title: Kernwaffentechnik

text: Insgesamt bleibt von den Reaktionen He übrig, nicht reagiertes Deuterium und viele Neutronen. Das reaktionsfreudige Tritium wird in den Reaktionen fast vollständig aufgebraucht. Pro Megatonne Sprengkraft müssen rechnerisch – bei Verwendung von reinem Li und unter der Annahme, dass jedes Atom reagiert – 15,6 kg Lithiumdeuterid reagieren. Da in der Praxis nur etwa die Hälfte des Materials ausgenutzt wird, sind 36 kg nötig.


title: Kernwaffentechnik

text: Da die Wasserstofffusion beim Teller-Ulam-Design durch hohen Druck und hohe Temperatur ausgelöst wird und nicht – wie bei dem älteren Sloika-Design – zunächst Neutronenbeschuss aus der Fissionsstufe nötig ist, wird dieser Atombombentyp als "thermo"nukleare Bombe bezeichnet.


title: Kernwaffentechnik

text: Kernwaffen nach dem Teller-Ulam-Design werden euphemistisch als "saubere Atombomben" bezeichnet, weil sie einen hohen Anteil ihrer Sprengkraft aus der Kernfusion beziehen. Die Kernfusion, also die zweite Stufe, erzeugt im Vergleich zur Kernspaltung viel weniger und kurzlebigere Radioaktivität, nämlich nur Tritium (siehe Formeln oben). Es verbleiben allerdings die Spaltprodukte der ersten Stufe, der zur Zündung der Fusion verwendeten Fissionsbombe, sowie die durch Neutroneneinfang in radioaktive Isotope übergeführten Umgebungsmaterialien, die zusammen den Fallout bilden. „Sauber“ ist die Bombe nur im Vergleich mit einer reinen Kernspaltungsbombe gleicher Sprengwirkung.


title: Kernwaffentechnik

text: Das Verhältnis der Sprengkräfte der ersten zur zweiten Stufe ist auf maximal etwa 1:200 begrenzt, üblich ist ein Verhältnis 1:20 bis 1:50. Da Fissionsbomben als erste Stufen auf mehrere hundert kT begrenzt sind, ergibt sich eine maximale Sprengkraft der zweiten Stufe von bis zu etwa 100 MT, üblicherweise aber höchstens von etwa 10 bis 25 MT. Es gibt mehrere Möglichkeiten, die Sprengkraft einer thermonuklearen Bombe darüber hinaus zu erhöhen:


title: Kernwaffentechnik

text: Für diese Konstruktionsprinzipien wird der Begriff „dreistufige Wasserstoffbombe“ oder „tertiäre Wasserstoffbombe“ verwendet, was leicht zu Verwechselungen führen kann. Die größte bislang gezündete Nuklearwaffe, die Zar-Bombe, hatte zwei Fusionssprengsätze und eine Sprengkraft von etwa 50 bis 60 Megatonnen TNT-Äquivalent. Auf eine U-Ummantelung wurde verzichtet, um den durch die Explosionskraft ohnehin gegebenen starken Fallout zu begrenzen. Mit Uran-Ummantelung als "vierter Stufe" hätte diese Bombe eine geschätzte Sprengkraft von mindestens 100 Megatonnen TNT gehabt, die Kontamination wäre verheerend ausgefallen.


title: Kernwaffentechnik

text: Hybride Atombomben beziehen einen Großteil ihrer Explosionsenergie aus der Kernspaltung, benötigen aber zum Verstärken der Kernspaltung einen Fusionsanteil. Für diesen Fusionsanteil gibt es verschiedene Bauweisen.


title: Kernwaffentechnik

text: Um die Neutronenproduktion zu steigern, kann eine kleine Menge der Wasserstoff-Isotope Deuterium und Tritium als Fusionsbrennstoff im Zentrum der Hohlkugel aus Nuklearsprengstoff eingebracht werden; im Unterschied zur Neutronenbombe, bei welcher der Brennstoff außerhalb des Fissionssprengsatzes angeordnet ist. Typische Mengen an Deuterium-Tritium-Gemisch sind zwei bis drei Gramm. Die Kernspaltungs-Kettenreaktion bewirkt durch Druck und Hitze die Zündung der Kernfusion dieser Stoffe, wobei viele hochenergetische Neutronen erzeugt werden:


title: Kernwaffentechnik

text: Die Fusion des Deuteriums oder Tritiums liefert hierbei nur einen geringen Beitrag zur Energieproduktion, denn ein Gramm Tritium setzt weniger als 0,2 kT Sprengkraft frei. Allerdings wird durch die freiwerdenden Neutronen aus der Fusion ein größerer Anteil des Fissionsbrennstoffs gespalten und somit der Wirkungsgrad im Vergleich zu einer reinen Fissions-Explosion vervielfacht. Die Neutronen aus einem Gramm Tritium können 80 Gramm Plutonium spalten. Da die aus der Kernfusion freigesetzten Neutronen sehr schnell sind, werden bei der Spaltung des Plutoniums besonders viele schnelle Neutronen frei, die ihrerseits weitere Plutoniumkerne spalten. Insgesamt werden so durch ein Gramm Tritium etwa 450 Gramm Plutonium zusätzlich gespalten – im Vergleich zu einer baugleichen Fissionsbombe ohne Boosting – und sie setzen rund 7,5 kT zusätzliche Energie frei. Durch Boosting kann so die Sprengkraft von Fissionsbomben in etwa verdoppelt werden.


title: Kernwaffentechnik

text: Technisch kann das Gemisch aus Tritium und Deuterium als komprimiertes Gas, bei tiefen Temperaturen als Flüssigkeit oder als chemische Verbindung vorliegen. Bei der ersten geboosteten Nuklearwaffe der USA Greenhouse Item (gezündet am 25. Mai 1951, Eniwetok-Atoll) wurde ein tiefgekühltes, flüssiges Gemisch aus Tritium und Deuterium verwendet, um die Sprengkraft einer Fissionsbombe von dem vorausgesagten Wert (20 kT) auf 45,5 kT mehr als zu verdoppeln. Um die technisch aufwendige Kühlung zu vermeiden, wird heute vermutlich die Kompression der Gase gewählt. Das Boosting macht die Lagerung von Nuklearwaffen schwieriger, da Tritium mit einer Halbwertszeit von 12,32 Jahren radioaktiv zerfällt. Deshalb muss es kontinuierlich in Kernreaktoren nachproduziert und in den Nuklearwaffen ausgewechselt werden. Trotz dieser Schwierigkeit werden heute die meisten Fissionsbomben geboostet. An einigen Waffentypen kann durch unterschiedlich viel Zugabe des Boosting-Materials die Sprengkraft eingestellt werden.


title: Kernwaffentechnik

text: Neben dem Teller-Ulam-Design kann eine Fusionsbombe bis zu etwa 700 kT Sprengkraft auch nach dem "Sloika-Design" gebaut werden. Hier wird ein Fissionssprengsatz von einer Lithiumdeuterid-Schicht umgeben, die wiederum von einer Uran-Schicht umgeben ist (Zwiebelschalenprinzip). Die äußere Uranschicht besteht im Gegensatz zum primären Fissionssprengsatz aus Natururan oder abgereichertem Uran, hat also einen hohen U-Anteil.


title: Kernwaffentechnik

text: Das Zwiebelschalen-Konstruktionsprinzip („Sloika“ oder „Blätterteig“) liegt in der Konstruktion nahe bei der ursprünglichen, eine Atombombe nur umgebenden „Classical Super“. Es wirkt letztendlich wie eine Boosterbombe, bei der der zusätzliche Uranmantel ähnlich einer schmutzigen dritten Stufe wirkt. Je nach Dicke der zweiten und dritten Schicht „glühen“ diese Schichten zusammen und unterschiedlich effizient. Die vergleichsweise komplexe Konstruktion kann, ähnlich der amerikanischen „Super“, als russische Vorstufe oder Entwicklungsstufe zur Teller-Ulam-Konfiguration gesehen werden.


title: Kernwaffentechnik

text: Nach Zünden des Fissionssprengsatzes werden in der Fissionsstufe Neutronen erzeugt, die in der Lithiumdeuterid-Schicht folgende Kernreaktion ergeben:


title: Kernwaffentechnik

text: Im Ergebnis werden jeweils ein langsames Neutron, ein Lithium und ein Deuterium-Atom unter Abgabe von Energie zu zwei Heliumkernen und einem schnellen Neutron verwandelt. Die Gesamtreaktion verbraucht und produziert also jeweils ein Neutron. Da ein Teil der Neutronen nach außen entweicht, kann sich die Reaktion nicht von allein aufrechterhalten und erlischt nach kurzer Zeit. Für die anderen beim Teller-Ulam-Design beschriebenen Reaktionen sind Druck und Temperatur beim Sloika-Design zu gering. Allerdings können die entwichenen schnellen Neutronen die U Kerne in der äußeren Schicht spalten und dadurch wiederum Energie freisetzen. Atombomben dieser Bauweise wurden insbesondere von Großbritannien entwickelt und getestet, beispielsweise bei der Testexplosion „Grapple 2“ am 31. Mai 1957. Eine primäre Fissionsstufe mit einer Sprengkraft von 300 kT führte durch die zusätzlichen Schichten zu einer Explosion mit einer Gesamtstärke von 720 kT.


title: Kernwaffentechnik

text: Werden die Fusions- und äußere Uranschicht vergleichsweise dick ausgeführt, setzt ein weiterer Mechanismus ein. Aus der Kernspaltung in der äußeren Uranschicht werden viele Neutronen zurück in die Fusionsschicht geschossen und erzeugen dort eine zweite Generation Tritium. Durch die Rückwirkung der U-Schicht in die Fusionsschicht entsteht ein kombiniertes Brennen beider Schichten. Da bei dieser Variante auch Neutronen aus der äußeren Uranschicht zum Beschuss der Lithiumdeuterid-Schicht beitragen, kann die erste Fissionstufe sehr viel kleiner ausgeführt werden. Diese Variante benötigt deshalb weniger Spaltmaterial U oder Pu in der ersten Stufe und ist dadurch preiswerter herzustellen. Dieses Design wurde in dem sowjetischen Atomtest „Joe-4“ am 12. August 1953 gewählt. Bei diesem Atomtest wurden durch die innere Fissionsstufe aus U 40 kT erzeugt, aus der Kernfusion der zweiten Schicht etwa 70 kT und aus der Kernspaltung in der dritten Schicht 290 kT.


title: Kernwaffentechnik

text: Es handelt sich bei dieser Bauweise nicht um eine reine thermonukleare zweite Stufe, es findet kein eigenständiges Wasserstoffbrennen statt. Diese kombinierte Fissions-Fusions-Reaktion ähnelt dem zündenden „Spark Plug“ einer Teller-Ulam-Konfiguration: Die Kernspaltung des Urans der äußeren Schicht dient der Neutronenmultiplikation, die Fusion dient der Neutronenbeschleunigung. Es wird jedoch nicht ein individuelles Neutron beschleunigt, sondern im Verlauf des Fusionsprozesses wird ein langsames Neutron verbraucht und ein schnelles erzeugt. Die Neutronenbeschleunigung ist notwendig, weil U erst mit Neutronen mit einer Mindestenergie von 1,5 MeV spaltbar ist.


title: Kernwaffentechnik

text: Neben den oben skizzierten Grundtypen existieren andere Varianten, die nur teilweise umgesetzt wurden:


title: Kernwaffentechnik

text: Eine Neutronenwaffe "(enhanced radiation weapon)" ist eine Wasserstoffbombe mit Deuterium-Tritium-Brennstoff, deren Bauweise im Wesentlichen dem Teller-Ulam-Design ähnelt. Die Bauart der Waffe ist auf eine maximale Neutronenausstrahlung und einen vergleichsweise geringen Fallout optimiert. Der Amerikaner Samuel T. Cohen entwickelte diese Waffe bereits 1958 und setzte sich massiv für deren Herstellung ein. Damit konnte er sich erst 1981 unter Präsident Ronald Reagan durchsetzen. Insgesamt 700 Neutronensprengköpfe wurden gebaut. Im Juni 1980 stellte auch der französische Staatspräsident Giscard d’Estaing die Entwicklung einer Neutronenbombe durch Frankreich in Aussicht, am 21. Juni wurde die erste Waffe auf dem Moruroa-Atoll getestet. 1988 testete die Volksrepublik China ihre erste Neutronenwaffe mit 1–5 kT Sprengkraft. Die US-amerikanischen Neutronenbomben wurden 1992 bis 2003 unter den Regierungen von George H. W. Bush, Bill Clinton und George W. Bush demontiert. Auch Frankreich demontierte seine Neutronenbomben nach Ende des Kalten Krieges.


title: Kernwaffentechnik

text: Neutronenwaffen werden meist mit einem sehr kleinen primären Fissionssprengsatz gebaut. Beispielsweise hatte der amerikanische Sprengkopf Mk79 eine Sprengkraft von 1 kT, wobei 0,25 kT durch Kernspaltung von Plutonium und 0,75 kT durch Kernfusion freigesetzt wurden. Eine solche Bombe ist auch vergleichsweise klein. Der Sprengkopf enthält nur etwa 10 kg Spaltmaterial und wenige Gramm Deuterium-Tritium-Gas.


title: Kernwaffentechnik

text: Im Gegensatz zu einer geboosteten Atombombe befindet sich das Deuterium-Tritium-Gas nicht innerhalb der Kernspaltungsanordnung, sondern außerhalb. Dadurch treffen die von der Kernfusion ausgehenden Neutronen nur zu einem kleinen Teil das Spaltmaterial und können zu einem größeren Teil ungehindert entweichen. Um möglichst wenig Neutronenstrahlung zu absorbieren, wird als Umhüllung des Fusionssprengstoffs kein Uran verwendet, sondern Wolfram. Auch andere Bauteile werden bevorzugt aus Materialien gefertigt, die schnelle Neutronen wenig absorbieren, wie Chrom oder Nickel. Auch sekundäre Neutronenquellen können Verwendung finden.


title: Kernwaffentechnik

text: Da aus der Kernfusion im Vergleich zur Kernspaltung besonders viele Neutronen frei werden, kann durch diese Anordnung eine Bombe gebaut werden, die bei vorgegebener Sprengkraft sehr viel mehr Neutronen freisetzt als eine normale Fusionsbombe – daher der Name. Technisch würde das Deuterium-Tritium-Gas unter hohem Druck in einer kleinen Kapsel aufbewahrt – mit wenigen Zentimetern Durchmesser. Das Gas muss aufgrund der Hochdrucklagerung nicht tiefgekühlt werden.


title: Kernwaffentechnik

text: In der Literatur werden verschiedene, darunter einige mögliche (und einige vermutlich unmögliche) Bauformen für Neutronenwaffen diskutiert. Die real verwendete Bauform von Neutronenbomben ist weiter geheim.


title: Kernwaffentechnik

text: Die Neutronenwaffe gilt als taktische Waffe, die Menschen und andere Lebewesen durch Strahlung töten, aber Gebäude weitgehend intakt lassen soll. Die höhere Tödlichkeit bei geringeren strukturellen Schäden ist aber nur relativ zu anderen Kernwaffen zu verstehen. So werden auch bei einer Neutronenbombe noch rund 30 Prozent der Energie als Druckwelle und weitere 20 Prozent als thermische Strahlung abgegeben (bei Atomwaffen herkömmlicher Bauart liegen diese Werte bei etwa 50 Prozent und 35 Prozent). Eine Neutronenwaffe wäre etwa mit der Sprengkraft der Bombe von Hiroshima oder Nagasaki denkbar, allerdings mit weit erhöhten Strahlungsdosen. Die biologische Wirkung von starker Neutronenstrahlung ist weiterhin kaum erforscht.


title: Kernwaffentechnik

text: Bei den taktischen Neutronenwaffen mit für gewöhnlich geringer Sprengkraft ist davon auszugehen, dass im Bereich der tödlichen Strahlung die meisten zivilen (nicht verstärkten) Gebäude zerstört werden. Die Effektivität größerer Neutronenwaffen ist umstritten, da die Neutronenstrahlung (vor allem in feuchtem Klima) durch den in der Luft enthaltenen Wasserdampf stark gedämpft wird.


title: Kernwaffentechnik

text: Eine andere Anwendung der Neutronenwaffen war die Raketenabwehr (Anti-Ballistic Missile). Die Sprint-Rakete war mit einer Neutronenwaffe vom Typ W66 ausgestattet und sollte anfliegende nukleare Sprengköpfe in der Atmosphäre zerstören. Das Prinzip dahinter war, dass der hierdurch erzeugte Neutronenfluss das Spaltmaterial im Ziel-Sprengkopf seinerseits rapide aufheizen und dadurch bis zur Unbrauchbarkeit verformen sollte, um so eine Zündung zu verhindern.


title: Kernwaffentechnik

text: Zu den taktischen und politischen Aspekten von Neutronenbomben siehe auch Kernwaffe. Zu einem Stationierungsort in Deutschland in den 1980er Jahren siehe "Sondermunitionslager Gießen".


title: Kernwaffentechnik

text: Eine Kobaltbombe ist eine Form der "" (englisch für „gesalzene Bombe“). Dabei werden große Mengen eines stabilen Isotops (in diesem Fall Co) im Mantel einer Fissions- oder Fusionsbombe verbaut. Durch die bei der Explosion freigesetzten Neutronen wird das Co in das radioaktive Co umgewandelt. Dieses hat eine Halbwertszeit von 5,26 Jahren, seine Radioaktivität nimmt demgemäß im Lauf von 50 Jahren auf etwa ein Tausendstel des anfänglichen Wertes ab. Co emittiert pro Kernzerfall zwei Gammaquanten hoher Durchdringungsfähigkeit. So soll ein Gebiet möglichst stark und längerfristig radioaktiv kontaminiert werden, um menschliches Überleben außerhalb von Bunkern auszuschließen. Es ist nicht bekannt, ob je eine solche Bombe gebaut wurde.


title: Kernwaffentechnik

text: Die Bezeichnung „schmutzige Bombe“ (engl. "dirty bomb") oder „radiologische Bombe“ bezieht sich auf Waffen, deren Wirkung darauf beruhen soll, radioaktives Material mittels konventioneller Sprengstoffe am Angriffsziel zu verteilen, um die Umgebung zu kontaminieren, ohne dass eine Kernreaktion stattfindet. Diese Waffen haben entweder nicht genügend spaltbares Material für die kritische Masse, keinen geeigneten Zündmechanismus, oder nutzen leichter zu beschaffende radioaktive Isotope, die für Kernreaktionen prinzipiell ungeeignet sind.


title: Kernwaffentechnik

text: Eine „schmutzige“ Bombe mit Plutoniumfüllung wäre theoretisch in der Lage, ein Zielgebiet aufgrund der Kontamination für lange Zeit unbewohnbar zu machen. Sie wäre ggf. für Terroristen interessant, die zwar Plutonium beschaffen könnten, jedoch nur in einer Menge unterhalb der kritischen Masse, oder aus technischen Gründen nicht in der Lage wären, den komplexen Zündmechanismus zu bauen.


title: Kernwaffentechnik

text: Jedoch ist strittig, ob plutoniumbasierte "dirty bombs" in der Praxis wirklich effektiv wären, da die Aktivität von Plutonium auf Grund der langen Halbwertszeit (etwa 24.000 Jahre) gering ist; kurzlebige Isotope wie Cäsium oder Iridium weisen bei gleicher Menge eine deutlich größere Aktivität auf.


title: Kernwaffentechnik

text: Der Begriff „schmutzige Bombe“ wurde früher auch für Kobaltbomben, Bomben mit „schmutziger“ zweiter oder dritter Stufe sowie für in Bodennähe gezündete Bomben verwendet.


title: Dunkel war’s, der Mond schien helle

text: Das Gedicht ist durch sich widersprechende Aussagen, Paradoxien, geprägt. Das beginnt schon im Titel und setzt sich mit zahlreichen Oxymora im Text fort.


title: Dunkel war’s, der Mond schien helle

text: Einige Versionen, insbesondere die frühesten, beginnen mit "Finster" anstatt "Dunkel". Neuere Formen ersetzen den "Wagen" durch ein "Auto", und dieses fährt um eine "runde Ecke", die allerdings nicht in das Versmaß passt. Die Passagiere des Wagens in der zweiten Strophe sind besonders in frühen Formen häufig bereits "der blonde Knabe" beziehungsweise "die alte Schachtel", und die "stehenden Leute" sitzen "draußen" oder werden nicht erwähnt. Der "tote Hase" rennt bzw. "galoppiert" entweder sehr schnell "über die Felder" oder er läuft "auf dem Eis", "der Wiese" oder "einer Sandbank" bzw. "einem Sandberg Schlittschuh". In einigen Fällen wird die Todesursache des Hasen (wenn er erwähnt wird) nicht genannt, in einigen jüngeren Versionen ist er bereits "ausgestopft". Der "blondgelockte Jüngling" sitzt auf Bänken oder Kisten. Die "Kiste", die mit zwei Silben besser ins Versmaß passt, wurde bereits in frühen Versionen verwendet, genauso geläufig ist aber auch die "Bank" oder "Banke". Angestrichen sind die Sitzgelegenheiten in verschiedenen Farben: grün/gelb, grün/rot oder schwarz/blau sind bekannte frühe Kombinationen. Manchmal lehnt der Jüngling auch nur an der Bank. Die "alte Schrulle" wird zu einer "alten Schachtel" oder "alten Tante" mit einem Alter zwischen sechzehn und zwanzig Jahren und die "Butterstulle" (oder sächsisch "Butterbemme") wird in neueren Fassungen auch zum "Butterbrötchen" oder "Butterbrot" umgedichtet und ist in älteren Fassungen auch "mit Fett beschmieret" anstelle von Schmalz.


title: Dunkel war’s, der Mond schien helle

text: Die Fassungen sind aus einem Ursprungsgedicht mit zwei oder drei Strophen hervorgegangen und wurden im Laufe der Zeit immer wieder erweitert, zum Teil auf sechzehn Strophen. So kursieren heute unzählige Varianten, die sich kaum noch einem einzigen Gedicht zuschreiben lassen.


title: Dunkel war’s, der Mond schien helle

text: Der Ursprung des Gedichts ist nicht geklärt, wird aber im sächsischen Volksmund des 19. Jahrhunderts vermutet. Diverse Zuschreibungen zu konkreten Autoren beruhen in der Regel auf Verwechslungen, Textähnlichkeiten oder der Herausgeberschaft von Gedichtsammlungen. Häufig werden Goethe, Lewis Carroll (der Verfasser von Gedichten wie "Jabberwocky") und Christian Morgenstern als mutmaßliche Autoren genannt, dies ist jedoch nicht belegbar. Ein Bezug zu Goethe ist nicht völlig ausgeschlossen: Es ist jedoch unbekannt, ob das Scherzgedicht eine Parodie dieser Textstelle ist, ob eine zufällige Ähnlichkeit vorliegt oder ob das Gedicht bereits wesentlich früher im Volksmund kursierte als heute dokumentiert ist und Goethe selbst darauf anspielte. Der Theaterkritiker Paul Lindau verwendete bereits 1875 in einer Theaterbesprechung die Zeile „Stockdunkel war's, der Mond schien helle“, um Handlungswidersprüche zu kritisieren.


title: Dunkel war’s, der Mond schien helle

text: Die ältesten bekannten Niederschriften als mehrstrophiges Gedicht werden aufgeführt in "Volksthümliches aus dem Königreich Sachsen, auf der Thomasschule gesammelt von Oskar Dähnhardt". Erstes Heft. Teubner, Leipzig 1898, als Nr. 270 mit der Herkunftsangabe „Hentschel V.“, mit der Variante „Harrassowitz V.“ und Nr. 271 mit der Herkunftsangabe „Hordorff IV.“. In den darauf folgenden Jahren wurde das Gedicht in zahlreichen Drucken und Varianten verbreitet. Die heute wohl verbreitetste Fassung wurde von James Krüss beeinflusst, der 1965 das Liederbuch "Hirtenflöte" herausbrachte.


title: Fortnite

text: Fortnite ist ein Koop-Survival-Shooter, der von People Can Fly und Epic Games entwickelt wurde und durch einen kostenlosen, auf dem Battle-Royale-Genre basierenden, Standalone-Modus, "Fortnite Battle Royale", seine Popularität erlangte. Der Third-Person-Shooter erschien am 25. Juli 2017 weltweit für PlayStation 4, Xbox One und Windows. Später erschien eine chinesische Version mit Einschränkungen.


title: Fortnite

text: "Fortnite Battle Royale" erschien am 26. September 2017. Im März 2018 wurde "Fortnite Battle Royale" ebenfalls für Apple-iOS-Geräte im Rahmen eines Invite-Events veröffentlicht. Mit dem Release der iOS-Version wurde ein optionales Crossplay zwischen den Plattformen eingeführt. Aufgrund Sonys Richtlinien konnten anfangs PS4-Spieler nicht mit Xbox-Spielern zusammenspielen. Im September 2018 lenkte Sony nach großem Protest aus der Spielerbasis ein und ermöglichte "Fortnite Battle Royale" als erstes PS4-Spiel Crossplay und Cross-Progression mit allen konkurrierenden Plattformen. Seit der Einführung von Bots und Skill-Based-Matchmaking im Oktober 2019 ist Crossplay standardmäßig aktiviert. Die Android-Version des Battle-Royale-Ablegers erschien Anfang August 2018. Im Juni 2018 wurde "Fortnite Battle Royale" für Nintendo Switch veröffentlicht. Eine Version für die Xbox Series und PlayStation 5 wurde an deren jeweiligen Releasetagen verfügbar.


title: Fortnite

text: Nach einer globalen Katastrophe sind 98 % der Menschheit verschwunden und stattdessen streunen Zombies durch die Gegend. Der Spieler und (wenn vorhanden) sein Team sollen Beute sammeln, um damit eine Festung zu errichten und diese vor den in der Nacht erscheinenden Zombies zu verteidigen. Man kann diesen Modus auch alleine spielen. Der Modus ist kostenpflichtig. Bei der Modi-Auswahl war bis zum Patch 9.0 zu lesen, dass der „Rette die Welt“-Modus-2019 künftig kostenlos werde, was aber zusammen mit der visuellen Bearbeitung der Modi-Auswahl entfernt wurde. Am 30. Juni 2020 wurde die Early Access beendet, aber es wurde entschieden, Rette die Welt weiterhin kostenpflichtig anzubieten.


title: Fortnite

text: In diesem kostenlosen Modus (Free-to-play) treten bis zu 100 Spieler entweder alleine oder in Teams von bis zu vier Spielern gegeneinander an. Der letzte Überlebende, beziehungsweise das letzte überlebende Team, gewinnt.


title: Fortnite

text: Zu Beginn einer Runde springen alle Spieler aus dem "Battle Bus" über derselben Karte ab und sind nur mit einer Spitzhacke ausgerüstet, mit der sie die Baumaterialien Holz, Stein und Metall abbauen können und Spielern pro Schlag 20 (vormals 10) Lebenspunkte abziehen können. Mit den so gesammelten Materialien können Wände, Treppen und andere Gebäudeteile errichtet werden, die Schutz vor den Gegnern und deren Schüssen bieten, oder benutzt werden können, um Hindernisse zu umgehen. Waffen und andere nützliche Gegenstände sind auf der Karte verteilt und können vom Spieler aufgehoben werden. Es gibt dabei sieben Klassen von Waffen, die Gegnern unterschiedlich viel Schaden hinzufügen und unterschiedlich schnell nachgeladen werden können: gewöhnlich (grau), ungewöhnlich (grün), selten (blau), episch (violett), legendär (orange), mythisch (gold) und exotisch (türkis). Eine größere Anzahl an Gegenständen ist in Vorratslieferungen, sogenannten "Lootdrops", die in geringer Anzahl vom Himmel fallen, enthalten. Außerdem gibt es Piñata-Lamas, die je 350 (vormals 500) Materialien von jeder Sorte sowie Items wie Tränke, Fallen oder Sprungflächen, aber auch Explosivwaffen, jedoch keine Schusswaffen enthalten. Kisten findet man vor allem in Gebäuden. Nach wenigen Minuten zieht ein Sturm auf der Karte auf, der die bespielbare Fläche (das „Auge des Sturms“) kreisförmig von außen nach innen immer weiter verkleinert, sodass die Spieler zusammengetrieben werden. Letztendlich verlagert sich das Auge des Sturms an einen Ort auf der Spielkarte, in dem bereits Sturm herrscht, sodass die Spieler zwangsläufig Schaden durch ihn erleiden werden, wodurch es praktisch keine andere Möglichkeit mehr gibt, als sich den gegnerischen Spielern zu stellen und sie im Kampf auszuschalten. Hierbei hat das Bausystem eine große Bedeutung. Das Schusssystem ist zufallsbasiert, da der erste Schuss mit den meisten Waffen eine Genauigkeit von 100 % aufweist, auf welchen Schüsse mit variabler Streuung folgen.


title: Fortnite

text: Im Battle-Royale-Modus werden hin und wieder zeitlich begrenzte Events veröffentlicht, welche meist beim selben 100-Spieler-Prinzip unterschiedliche Sonderaufgaben stellen. Einige Beispiele dafür sind der 50-vs-50-Modus, Modi, in welchen nur bestimmte Waffen erscheinen (z. B. Scharfschützengefecht, Hochexplosiv) oder Runden, in denen nur goldene, besonders gute und starke, Waffen im Spiel sind (Pures Gold). Diese Modi sind nach dem Datum der Veröffentlichung je zwei Wochen spielbar.


title: Fortnite

text: In dem Untermodus „Kampflabor“ können Spieler auf der Map ohne das Battle-Royale-Gameplay spielen. Die ehemalige Spielwiese wurde in Kreativmodus verschoben.


title: Fortnite

text: "Fortnite" veröffentlicht ca. alle zehn Wochen eine neue Season, die diverse Änderungen am Gameplay mit sich bringt. Dazu gehören Spieleupdates, zeitlich begrenzte Event-Modi und Challenges, Anpassungen der Karte, neue erwerbliche kosmetische Änderungen (Skins) und neue Gegenstände, die meist einem bestimmten Überthema zugeordnet sind.


title: Fortnite

text: Nach dem Ende der 10. Season am 13. Oktober 2019 mit dem Live-Event „The End“, das die Zerstörung der Spielwelt durch ein Schwarzes Loch andeutete und von mehreren Millionen Zuschauern auf Twitch und YouTube verfolgte wurde, wurde das Spiel offline genommen und beim Öffnen des Spiels oder der Website öffnete sich lediglich ein Bildschirm mit einem Schwarzen Loch als Hintergrund.


title: Fortnite

text: Die Offlineschaltung stellte sich als PR-Aktion von Epic Games heraus, um eine neue Map in das Spiel einzuführen und die neuen Seasons nun unter dem Kapitel 2 fortzuführen. Die alte Map ist nicht mehr spielbar, da sie nach der Darstellung im Spiel von dem schwarzen Loch verschlungen worden ist. Die neue Map verfügt über 13 neue Schauplätze und lässt aufgrund der vielen Flüsse die Nutzung von Booten als Fortbewegungsmittel zu. Ebenfalls ist es dem Spieler ab der Version möglich, zu schwimmen und Gegenstände zu angeln. Das Spiel wurde außerdem um Stealth-Elemente erweitert und bietet dem Spieler mehr Möglichkeiten sich zu verstecken. Die 1. Season von Chapter 2 (also eigentlich Season 11) startete am 15. Oktober 2019.


title: Fortnite

text: Das zweite Kapitel endete mit einem Live-Event, in dem die Spielerschaft einen Angriff außerirdischer Invasoren auf die Insel abwehren sollte. Die sogenannte Würfelkönigin öffnete ein Portal in ihre Realität und beschwörte UFOs und Würfelmonster herbei. Die Alien-Gegner waren haushoch überlegen, weswegen den Spielern nur noch eine Flucht in den Untergrund übrig blieb. Mit Hilfe einer Widerstandsorganisation, die "The Seven" genannt wird, konnte die Insel umgedreht werden, sodass die andere Seite der Insel zum Vorschein kam und die Würfelkönigin mitsamt ihrem Portal unter die Wasseroberfläche gedrückt wurde. Diese Rückseite der Insel stellte nun die spielbare Welt dar und das dritte Kapitel begann. Der Beginn der 1. Saison des 3. Kapitels wurde von Serverproblemen überschattet. Epic Games gab daraufhin bekannt, dass es der nach Spielerzahlen erfolgreichste Saisonstart war.


title: Fortnite

text: Ein Kreativmodus wurde am 6. Dezember 2018 mit dem Beginn der 7. Season des Battle-Royale-Modus für Battle-Pass-Spieler gestartet. Bei diesem Modus hat jeder Spieler Zugang zu mehreren privaten Inseln, die bebaut und bearbeitet werden können und auf denen anschließend gespielt werden kann. Diese Maps werden in Form von User-generated content mit anderen Spielern geteilt.


title: Fortnite

text: So haben die Spieler zum Beispiel die Möglichkeit, vorgefertigte Gebäude, Fahrzeuge, Waffen, Kisten, Verbrauchsgegenstände und sonstige Objekte zu platzieren und die Einstellungen für das kommende Spiel festzulegen. Gespielt werden kann dann in den Spielmodi "Free For All", "Cooperative" und "Deathmatch." Mit dem Handy im Inventar des Baumodus lassen sich ebenfalls einzelne Objekte bearbeiten, kopieren und löschen. Des Weiteren haben die Spieler die Möglichkeit, die Maps anderer Nutzer zu verwenden und zu spielen. Sowohl das Bauen als auch Spielen geht alleine oder mit mehreren Spielern.


title: Fortnite

text: Seit dem 13. Dezember steht der Spielmodus auch Spielern kostenlos zur Verfügung, die keinen Battle Pass besitzen. Der Kreativmodus wurde von Spielern genutzt um eigene Minispiele zu schaffen und Maps z. B. Nuketown aus Call of Duty nachzubauen.


title: Fortnite

text: Im Battle-Royale-Modus gibt es eine eigene Währung, die sogenannten "V-Bucks". Diese können im Spiel für Echtgeld erworben oder durch Missionen im PVE-Modus „Rette die Welt“ gesammelt werden, wobei letzteres einige Zeit in Anspruch nehmen kann. Durch den Verkauf von V-Bucks nahm der Spielekonzern Epic Games im Mai 2018 296 Millionen Dollar ein. Für 7,99 € erhält man 1000, für 19,99 € 2800, für 31,99 € 5000 und für 79,99 € 13500 V-Bucks.


title: Fortnite

text: Mit den V-Bucks kann der "Battle Pass" gekauft werden. Der "Battle Pass" ist eine bessere Version des "Free Pass", den man am Anfang des Spiels ebenso wie in jeder neuen Saison kostenfrei erhält. Mittels des "Battle Pass" erhält der Spieler mit fortschreitender Spieldauer eine Vielzahl von kosmetischen Dingen, wie Rucksäcke, Umhänge oder verschiedene Outfits, die jedoch keinen Vorteil gegenüber anderen Spielern bilden. Zusätzlich werden unter anderem wöchentliche Herausforderungen freigeschaltet, die mit weiteren Erfahrungspunkten für den "Battle Pass" einhergehen. Der Battle Pass hat pro Season meistens eine Gültigkeitsdauer von zehn Wochen (hängt von der Länge der Season ab), am Ende einer Season wird der Pass zurückgesetzt. Jedoch kann man alle erhaltenen Gegenstände und V-Bucks behalten, und sich damit den nächsten Battle Pass kaufen. In der 7. Season des Spiels wurden Herausforderungen eingeführt, deren Absolvieren mit dem Battle Pass aus der 8. Saison belohnt wird. Das ist das erste Mal, dass es eine weitere Möglichkeit neben dem Erwerben mit V-Bucks gibt, den Battle Pass zu erhalten.


title: Fortnite

text: Weiterhin können mit den V-Bucks kosmetische Änderungen gekauft werden. Kosmetische Gegenstände verändern das Aussehen des Charakters (Skins), des Hängegleiters, der Erntewerkzeuge oder des Rucksacks. Auch gibt es sogenannte Emotes, die Bewegungen des Charakters verändern, z. B. mit Tänzen. Die kosmetischen Änderungen haben keinen Einfluss auf das Spielgeschehen. Im Juni 2018 tätigten 69 % der Spieler In-Game-Käufe.


title: Fortnite

text: Epic Games arbeitet immer wieder mit anderen Unternehmen zusammen, um deren Charaktere oder Produkte in Fortnite darzustellen. Somit sind zahlreiche Charaktere aus dem Marvel-Universum, wie Iron Man, Thanos und Deadpool als Outfits im Battle Pass oder im Item Shop käuflich zu erwerben. Aus dem konkurrierenden DC-Universum gibt es Outfits wie Aquaman, Joker und Raven. Weiter sind Filmfiguren wie John Wick, einige Star-Wars-Charaktere und die Ghost Busters im Spiel. Charaktere aus Serien wie Rick and Morty, Stranger Things und The Walking Dead sind ebenfalls als Outfit erhältlich. Des Weiteren finden sich auch Skins aus anderen Games wie Kratos aus God of War, Master Chief aus Halo und Chun-Li aus Street Fighter. Schließlich kooperierte Fortnite auch mit einigen Sportler darunter LeBron James, Marco Reus, Neymar und einigen Musikern, beispielsweise J Balvin, Marshmello und Ariana Grande. Zusätzlich fügt Epic Games dem Spiel mittels der Ikonen-Reihe Emotes mit Musik von populären Künstlern wie BTS, Drake und The Weeknd hinzu. Ebenfalls innerhalb der Ikone-Reihe erscheinen Tänze, die zuvor auf TikTok bekannt wurden.


title: Fortnite

text: "Fortnite" wurde von der Presse überwiegend positiv wahrgenommen. Die Online-Datenbank Metacritic, welche Testberichte einschlägiger Medien sammelt und aggregiert, berechnete für die PC-Fassung des Spiels einen Metascore von 81 von 100 möglichen Punkten. Karsten Scholz von "PC Games" verweist auf die typischen Mängel eines Free-to-play-Titels, attestiert Fortnite aber dennoch einen hohen Spaßfaktor. Auf der Nintendo Switch sei das Spielerlebnis aufgrund technischer und inhaltlicher Einschränkungen etwas schwächer zu bewerten. Robin Rüther von der GameStar und Georg Pichler von Der Standard finden den Bauaspekt und die Cartoon-Grafik spannend, aber sagen auch, dass sie nichts für jeden seien und daher auch nicht mit dem mehr auf Realismus setzenden PlayerUnknown’s Battlegrounds zu vergleichen seien. Stattdessen werden mehr jüngere und Casual-Gamer angesprochen


title: Fortnite

text: Der Tagesspiegel berichtete aus der Perspektive eines Fortnite-Spielers und der seiner Mutter über ihren gemeinsamen ersten Besuch auf der Gamescom 2018 in Köln. Als Reaktion auf diesen Artikel verfasste ein Informatiker getrennte Briefe an Mutter und Sohn, wobei letzterer wiederum vom "Tagesspiegel" abgedruckt wurde. Das Spiel etablierte und verbesserte einige Games-as-a-Service-Aspekte, die von anderen Spielen übernommen worden sind. Der CEO Strauss Zelnick von 2K Games sieht dies allerdings anders und findet die Trennung zwischen dem Gameplay und Verkaufsmodell wichtig. Eine Untersuchung von zwei Ökonomen der Europa-Universität Viadrina hat sich mit den Geschäftsmodellmustern von "Fortnite" beschäftigt und ist zu dem Ergebnis gekommen, dass die dort zugrundeliegenden Geschäftsmodellmuster auch für andere Videospiele von hoher Relevanz sind. Anfang 2021 ist auf Basis der Untersuchung in den USA Klage gegen "Epic Games" eingereicht worden, da die in "Fortnite" vorhandenen Methoden, vor allem jene des Ingame-Shops, Kinder manipulieren würden.


title: Fortnite

text: Eine wesentliche Marketing-Strategie von Fortnite sind Crossover in Form von zeitlich-begrenzten Events oder Skins zu anderen Medien, Künstlern, Filmen und Videospielen. Im Dezember 2019 gab es zum Beispiel ein großes Star Wars Event zum neuen Kinofilm .


title: Fortnite

text: Am 26. Juli 2017 wurde von "Fortnite" der Verkauf von über 500.000 digitalen Vorbestellungen verkündet. Am 18. August 2017 bestätigte Epic, dass sie die Marke von einer Million Spieler erreicht haben. Der „Free-to-play-Battle-Royale-Modus“ des Spiels erreichte zwei Wochen nach seiner Veröffentlichung über 10 Millionen Spieler. Im November 2017 waren es über 20 Millionen Spieler. Im Juni 2018 bestätigte Epic Games, dass über 100 Millionen Spieler aktiv Fortnite spielen. Ende November waren es bereits über 200 Millionen. Damit ist das Spiel das Computerspiel mit den meisten Online-Spielern. Das Spiel ist besonders bei Kindern und Jugendlichen populär, da es inhaltlich wenig Gewalt und optisch Cartoongrafik enthält, während es durch sein Sandbox- und Crafting-Prinzip an Spiele wie Minecraft erinnert. So ist es bei den unter 18-Jährigen auf Platz 1 der beliebtesten Spiele, während die Beliebtheit mit zunehmendem Alter stark abnimmt.


title: Fortnite

text: Im Jahr 2018 erwirtschaftete Epic Games 3 Milliarden US-Dollar, wovon der größte Teil auf Fortnite zurückzuführen ist. Investoren gaben bis zum Oktober 1,25 Milliarden US-Dollar für Epic aus. Fortnite war das meistgespielte Spiel im Jahr 2018. Der Rekord liegt bei über 10,7 Millionen gleichzeitigen Spielern. Laut dem Marktforschungsinstitut SuperData erwirtschaftete Fortnite im Mai 2019 über 203 Millionen US-Dollar. Im März 2019 verzeichnete das Spiel über 250 Millionen registrierte Spieler, davon sind 35 % weiblich. Im Mai 2020 wurden 350 Millionen registrierte Spieler bekannt gegeben. Innerhalb von zwei Jahren nach seiner Einführung hat Fortnite 9 Milliarden US-Dollar Umsatz gemacht. Im Jahr 2020 betrug der Umsatz 5,1 Milliarden US-Dollar, das ist ein Anstieg von 1,4 Milliarden US-Dollar gegenüber 2019.


title: Fortnite

text: Die Tänze im Spiel wurden so bekannt, dass sie auch von nicht aktiven prominenten Spielern verwendet wurden, etwa von Musikern, Moderatoren und anderen Unterhaltungskünstlern und auch von Sportlern, wie zum Beispiel dem Fußballspieler Antoine Griezmann im Endspiel der Fußball-Weltmeisterschaft 2018 in Russland. Weitere Bekanntheit erhielt das Spiel außerdem, als Alfonso Ribeiro (bekannt als Carlton aus Der Prinz von Bel-Air) Epic verklagte, weil sie angeblich seinen Tanz geklaut hätten. Ebenfalls beschwerten sich der Rapper 2 Milly und der Scrubs-Darsteller Donald Faison über ein unautorisiertes Verwenden ihrer Tänze. Bekannt ist insbesondere der Tanz "Floss", zu deutsch Zahnseide. Dieser Tanz stammt aus dem Musikvideo zu Katy Perrys Lied „Swish Swish“ aus dem Jahr 2017.


title: Fortnite

text: Fortnite zählte im Jahr 2018 zu dem beliebtesten Spielen auf den Videoplattformen YouTube und Twitch und bietet auch Kooperationsangebote für größere Persönlichkeiten auf diesen Plattformen an. Daher wurde das Spiel auch ausführlich im YouTube-eigenen Jahresrückblick "YouTube Rewind 2018" behandelt, was bei den Zuschauern für Kritik sorgte und mit dazu beitrug, dass das Video das schlechtestbewertete auf YouTube ist. So wird u. a. kritisiert, dass sich das Video wie ein Werbevideo für Fortnite anfühlt und die dort zu sehenden Tänze teilweise Fremdscham erwecken.


title: Fortnite

text: Der Musiker Marshmello nutzte das Spiel zweimal für ein Live-Konzert und erreichte erstmals im Februar 2019 10 Millionen Menschen und bei dem zweiten Auftritt, der parallel zur Weltmeisterschaft 2019 stattfand, fast 300.000 Menschen. Ein weiteres im Spiel stattfindendes Konzert mit dem Rapper Travis Scott fand Ende April 2020 statt und wurde von rund 27,7 Millionen Spielern angeschaut. Sie wurde durch visuelle Effekte unterstützt, die die Spielwelt zu einer Art psychedelischen und surrealen Kunst machten. Mit rund 12,3 Millionen gleichzeitigen Spielern erreichte Fortnite die bisher höchste gleichzeitige Spielerzahl. Zwischen dem 9. und 11. Mai 2020 fanden außerdem Konzerte der DJs Dillon Francis, Steve Aoki und deadmau5 statt, um das Erreichen von 350 Millionen Spielern zu feiern sowie den neuen Party-Modus, in welchem Spieler sich nicht bekämpfen können. Auch die deutsche Punkband The Screenshots veröffentlichte ein Musikvideo in Form eines Machinima mit Fortnite. An Halloween 2020 folgte ein Konzert von J Balvin innerhalb des Party-Modus. Vom 7.–9. August 2021 fand das erste Konzert der Rift-Tour statt, Headlinerin war Ariana Grande, es wurden ebenfalls Lieder von Marshmello&Juice WRLD und Sia abgespielt.


title: Fortnite

text: Eurogamer platzierte das Spiel auf Platz 32 auf ihrer Liste der „Top 50 Games of 2017“. Es wurde auch nominiert für „Best Co-op Game“ in PC Gamer’s 2017 Game of the Year Awards, und für „Best Spectator Game“ in IGN’s Best of 2017 Awards.


title: Fortnite

text: Der südkoreanische Spielehersteller Bluehole Inc. verklagte im Mai 2018 die Hersteller von "Fortnite", Epic Games, unter dem Vorwurf, das Unternehmen hätte mit Fortnite gegen das Copyright des Spieles "PlayerUnknown’s Battlegrounds" (auch bekannt als PUBG) verstoßen. So soll der Spielmodus „Battle Royale“ und das User-Interface von "Fortnite" ein Plagiat von "PlayerUnknown’s Battlegrounds" sein. Die Klage sollte sich vorerst auf Südkorea beschränken.


title: Fortnite

text: Die ursprünglich veröffentlichte Einzelhandels-Fassung mit ausschließlich kooperativem „Save the World“-Modus (dt. „Rette die Welt“) erhielt in Deutschland im Mai 2017 eine Altersfreigabe durch die Unterhaltungssoftware Selbstkontrolle (USK) ab 12 Jahren. Für den kompetitiven „Battle Royale“-Modus hat lange keine USK-Einstufung existiert, da für den Vertrieb im Internet nicht das Jugendschutzgesetz (JuSchG) des Bundes, sondern der Jugendmedienschutz-Staatsvertrag (JMStV) der Länder gilt, der keine USK-Kennzeichnung für eine Abgabe an Minderjährige voraussetzt (vgl. § 12 Abs. 1 und 3 JuSchG, § 5 JMStV). Mitte 2018 wurde im eShop der Nintendo Switch die „Battle Royale“-Version mittels des Verfahrens der International Age Rating Coalition (IARC) durch Anbieter-Selbstdeklaration des Spielinhalts anhand eines Fragebogens automatisiert ab 16 Jahren klassifiziert. Im Juli 2019 wurde schließlich eine Variante mit „Battle Royale“-Modus zur USK-Kennzeichnung eingereicht und das Prüfgremium vergab eine Altersfreigabe ab 12 Jahren.


title: Fortnite

text: "Fortnite: Battle Royale" verfügt über eine Einstufung der Pan European Game Information (PEGI) ab 12 Jahren mit den Inhaltsdeskriptoren für „mild violence“ (leichte Gewaltdarstellung) und „in-game purchases“ (Bezahlinhalte im Spiel); diese Einstufung ist insbesondere für Österreich und die Schweiz relevant. Das Entertainment Software Rating Board (ESRB) in den USA vergab ein „Teen“-Rating mit der Inhaltsbeschreibung „violence“ (Gewalt), d. h. eine Einstufung für Jugendliche (Teenager) ab 13 Jahren.


title: Fortnite

text: Der Spieleratgeber-NRW, ein Projekt der Fachstelle für Jugendmedienkultur NRW, und spielbar.de, ein Angebot der Bundeszentrale für politische Bildung, vergaben für den „Battle Royale“-Modus jeweils pädagogische Empfehlungen ab 14 Jahren.


title: Fortnite

text: Am 9. April 2018 wurde bekannt, dass sich die deutsche Niederlassung des Anbieters von "Fortnite", die Epic Games Germany, als 40. Mitglied der USK angeschlossen hat (im Geschäftsbereich USK.online).


title: Fortnite

text: Aufgrund der hohen Popularität des Spiels bei Kindern und Jugendlichen wird auch das damit einhergehende Suchtpotenzial bzw. die Gefahr auf Vernachlässigung anderer Tätigkeiten und die Verharmlosung von Gewalt in dem Spiel von einigen Medien kritisiert. Die Gewaltdarstellung sei im Vergleich zu anderen Spielen, die in dem Alter gespielt werden, außerdem deutlich harmloser.


title: Fortnite

text: In der kanadischen Provinz Québec wurde im Oktober 2019 eine Sammelklage gegen Epic Games eingereicht, weil "Fortnite" nach Meinung der Antragsteller süchtig machend entworfen wurde und den Verbraucher hiervor nicht ausreichend warnt. Die Klage wurde von zwei Minderjährigen (heute 10 und 15 Jahre) wegen bereits eingetretener Sucht ins Laufen gebracht. Konkreteres über die Forderungen der Kläger, das Verhalten der Eltern u. ä. ist noch nicht bekannt. Außerdem verbietet das Gesetz in der Provinz die gezielte Werbung für Kinder unter 13 Jahren mit süchtigmachenden Inhalt und hat rigidere Verbraucherschutzgesetze als die übrigen Provinzen des Landes, was das Urteil negativ für Epic Games beeinflussen kann.


title: Fortnite

text: "Fortnite" kann vor allem Kinder und Jugendliche süchtig machen, da diese allgemein anfälliger für eine Spielsucht sind. Eine solche kann zu einer Vernachlässigung anderer Tätigkeiten führen. Nach Meinung einiger Medien sei es Aufgabe der Erziehungsberechtigten, die Heranwachsenden über die Gefahren des Internets und einer Computersucht aufzuklären, gegebenenfalls einzugreifen und nicht das Spiel selbst für ein Suchtverhalten verantwortlich zu machen. Einige nach "Fortnite" süchtige Patienten befinden sich in einer Verhaltenstherapie wegen ihrer Computerspielsucht, die überwiegend auf dem Belohnungs- und Levelsystem im Spiel basiert.


title: Fortnite

text: Der Hersteller Epic Games wurde durch die US-amerikanische FTC (Federal Trade Commission, Wettbewerbsaufsicht) im Dezember 2022, zu einer Geldstrafe von 520 Millionen US-Dollar aufgefordert. Dieser Forderung will Epic Game nachkommen um die Vorwürfe gegen sich beizulegen. Die Vorwürfe der FTC gegen Epic Games sind, dass illegale verwenden Persönlicher Daten von Kindern unter 13 Jahren, das Fördern von Spielesucht und Menschen zu Käufen verleiten.


title: Fortnite

text: Die Softwarefirma Check Point stellte im Januar 2019 fest, dass es eine Sicherheitslücke in Epics Login-Prozess gibt, die es ermöglicht Spiele-Accounts zu übernehmen und den Sprachchat abzuhören. Die Entwickler wurden gewarnt und die Lücke behoben. Durch die große Nutzerzahl mit vielen privaten Daten und Zahlungsinformationen sei das Spiel ein attraktives Ziel für Hacker. Die junge Zielgruppe kann auch anfälliger auf Social-Engineering-Angriffe reagieren, als erfahrenere Nutzer.


title: Fortnite

text: In Ländern wie Indien, Nepal und dem Irak wurden Battle-Royale-Spiele wie PlayerUnknown’s Battlegrounds und Fortnite verboten, da sie als jugendgefährdend oder gegen die staatlichen Werte eingestuft wurden. In China wurde das Spiel im November 2021 vom Entwickler zurückgezogen.


title: Fortnite

text: Anfang August 2020 entfernte Apple das Spiel aus dem App Store, kurze Zeit später nahm auch Google das Spiel aus dem Play Store heraus. Grund hierfür sei, dass sich Epic Games nicht an die Abgabenordnung von 30 % Provision an den Store durch InGame-Verkäufe gehalten hat und diese Regelung durch das neu eingeführte eigene Bezahlsystem "Epic Direct Payment" umging. Epic Games klagte daher Apple und Google mit der Begründung einer Gefährdung des Wettbewerbs durch Ausnutzen einer Monopolstellung an. Besonders in Apple's App Store ist dies ein Problem, da dies der einzige Weg auf einem nichtmodifizierten iOS-Gerät (also ohne Jailbreak) ist, neue Apps zu installieren. Ebenfalls lebt das Fortnite als Games-as-a-Service-Spiel von Spieleupdates, wie der Einführung der 4. Season Ende August, die am schnellsten und automatisch durch die jeweiligen Stores bereitgestellt werden können. Nach Angaben von Epic Games wird Fortnite von 116 Millionen Spielern auf iOS-Geräten genutzt.


title: Fortnite

text: Parallel dazu rief Epic Games mit dem Hashtag "#FreeFortnite" zum Protest auf und produzierte ein Fortnite-Machinimavideo, welches auf die Dystopie 1984 von George Orwell sowie eine Fernsehwerbung während des Super Bowl aus dem Jahr von Apple für den Macintosh anspielt. Daraufhin kündigte Apple an Entwicklerschnittstellen für Epics Unreal Engine zu kündigen, einer der führenden Spiele-Engines, woraufhin Epic Games eine Einstweilige Verfügung einreichte. Ein Gericht in Kalifornien entschied am 24. August 2020, dass Apple den Zugang zur Unreal Engine nicht verwehren darf, allerdings die Sperrung von Fortnite aus dem App-Store rechtsmäßig sei. Am 28. August 2020 schloss Apple alle Entwicklerkonten und Apps im App Store von Epic Games und das Crossplay zu iOS-Geräten wurde eingestellt. Updates für macOS können aufgrund des Rechtsstreits seit Mitte September 2020 ebenfalls nicht mehr von Epic Games bereitgestellt werden. Der Rette die Welt-Modus wurde aufgrund des Rechtsstreits für die Mac-Version eingestellt. Apple kritisierte außerdem den Rechtsstreit als mediale Werbung, um das Spiel wieder populärer zu machen. Ein erstes Urteil gab jedoch in 9 von 10 Anklagepunkten Apple recht. Somit bleibt Fortnite weiterhin aus dem App Store verbannt.


title: Fortnite

text: Grundsätzlich sind die Meinungen zu Fortnite im E-Sport zwiespältig. Einerseits verfügt das Spiel über den für den E-Sport notwendigen Wettbewerbscharakter, andererseits ist der Zufallsfaktor in dem Spiel, wie in den meisten Battle-Royale-Spielen, so groß, dass viele diesen Wettbewerbscharakter ausgehöhlt sehen. Schließlich ist es Zufall, welche Waffen an welcher Stelle liegen. Dies erschwert eine E-Sport-Einordnung durch Organisationen wie der Electronic Sports League.


title: Fortnite

text: Das erste E-Sport-Event mit dem Spiel als Disziplin wurde auf der Electronic Entertainment Expo 2018 am 12. Juni 2018 ausgeführt. Das Event geht auf den Erfolg des größten Livestreamers auf Twitch mit dem Pseudonym Ninja zurück. Auf dem Event traten mehrere Prominente gegeneinander für einen guten Zweck an. Gewonnen haben Ninja und sein Teamkamerad Marshmello. Das Event verfolgten über 600.000 Zuschauer auf Twitch.


title: Fortnite

text: 2019 wurde im Rahmen der Australian Open, einem Tennisturnier, mit Fortnite erstmals auch ein E-Sport-Turnier durchgeführt. Als Preisgeld waren 500.000 australische Dollar geplant.


title: Fortnite

text: An einigen Colleges und Highschools in den USA wurde Fortnite als E-Sportart im Rahmen von Sport-AGs anerkannt. Im US-Bundesstaat Kentucky wird allerdings ein Verbot geplant, da Fortnite nach Auffassung der Kentucky High School Athletic Association zu brutal sei.


title: Fortnite

text: Am letzten Juli-Wochenende 2019 (26. Juli bis zum 28. Juli) fand die Endrunde "des Fortnite World Cups" in New York City im Arthur Ashe Stadium statt. Die Vorspiele wurden von Epic bereits in der Jahresmitte bis zum September 2018 organisiert. Die Qualifikationsrunden für das Endspiel fanden von dem 13. April bis zum 26. Juni 2019 statt. Bei der Qualifikation mussten die Spieler in drei Stunden mit maximal zehn Spielen eine möglichst hohe Punktzahl erreichen. Sie wurden nach Solo und Duo-Spielen und in drei Stufen unterteilt. Die erste Stufe war der Arenamodus, die zweite das "Online-Open-Halbfinale" und dritte Stufe die Online Open Finals. An der dritten Stufe nahmen 3.000 Spieler teil. Punkte gab es für die Endplatzierung und Eliminierungen. In das Finale zogen 100-Solo Spieler und 50-Duo-Teams ein.


title: Fortnite

text: Die Endrunde wurde von 20.000 Besuchern vor Ort und von über 1,3 Millionen im Twitch-Live-Stream verfolgt. Damit überstieg es die Aufrufzahlen von führenden E-Sport-Titeln wie (1,15 Millionen Zuschauer bei der Weltmeisterschaft) und League of Legends (1,14 Millionen) und wurde zur meistgesehenen E-Sport-Übertragung. Für das Turnier hatten sich über 40 Millionen Spieler qualifiziert. Das Preisgeld für die Endrunde lag bei 30 Millionen US-Dollar (26,8 Millionen Euro). Das Preisgeld für das gesamte Turnier lag bei 100 Millionen Dollar (rund 90 Millionen Euro) und wurde von Epic Games bereitgestellt. Damit war es das E-Sport-Turnier mit dem höchsten Preisgeld.


title: Fortnite

text: Ein Teilnehmer wurde disqualifiziert, weil er angeblich auf einen Zuschauerbildschirm geschaut hat, obwohl er behauptet, er habe sich aufgrund eines Geräusches umgesehen. Dieser Vorfall wurde im Internet stark kritisiert. Auch vorher kam es zu Cheating-Vorfällen, so wurden bereits nach dem ersten Wochenende weit über 1000 Betrüger gesperrt. Der größte Twitch-Streamer Ninja, der auch für seinen E-Sport bekannt ist, scheiterte bereits bei der Qualifikation.


title: Fortnite

text: An den Qualifikationsrunden wurden unter anderem die störenden Wartezeiten bei der Zeitmessung kritisiert. In Kritik gerieten ebenfalls die zu hohe Bewertung von Eliminierungen und der Glücksfaktor im Battle-Royale Genre, zum Beispiel bei der Verteilung des Lootes und der Zone, der dem Spiel die Möglichkeit auf einen chancengleichen E-Sport-Titel verwehrt. Bei der Berichterstattung geriet die Sendung Sportschau vom ARD in Kritik, da die Moderatorin wenig Verständnis und Kenntnis zeigte.


title: Fortnite

text: In der Duo-Kategorie gewann der 2002 geborene Österreicher David „aqua“ Wang zusammen mit seinem norwegischen Partner Emil „nyhrox“ Bergquist Pedersen. Beide erhielten jeweils ein Preisgeld von 1,5 Millionen US-Dollar. Der beste deutsche Spieler mit dem Spielernamen Derox (15 Jahre) schaffte es auf Platz 8 mit einem Preisgeld von 375.000 US-Dollar. Der 16-jährige US-Amerikaner Kyle "Bugha" Giersdorf gewann die Weltmeisterschaft und das Preisgeld von 3 Millionen US-Dollar. Das Event wurde von einigen Prominenten begleitet, wie z. B. Drake, Harry Kane und Neymar Jr. Die Weltmeisterschaft 2020 wurde aufgrund der Covid-19-Pandemie abgesagt.


title: Gzuz

text: Gzuz [] (* 29. Juni 1988 in Hamburg; bürgerlich "Kristoffer Jonas Klauß") ist ein deutscher Rapper. Sein Künstlername ist ein Akronym für "Ghetto-Zeug unzensiert".


title: Gzuz

text: Klauß wuchs zusammen mit seiner Schwester bei seiner Mutter in Hamburg auf. Nach eigener Aussage faszinierte ihn das Leben auf dem Kiez in St. Pauli und er beschloss, Teil davon zu werden. Schon früh machte er Erfahrungen mit Drogen und konsumierte regelmäßig Cannabis.


title: Gzuz

text: Er ist Mitglied der Hamburger Hip-Hop-Crew 187 Strassenbande. Zusammen mit den anderen Crewmitgliedern veröffentlichte er ab 2006 Sampler und Alben. Während er von 2010 bis 2013 eine Haftstrafe wegen Raub und Körperverletzung verbüßte, absolvierte die "187 Strassenbande" im Jahr 2012 eine Solidaritätstour, verkaufte hierbei Merchandise-Artikel wie T-Shirts mit der Aufschrift „Free Gzuz“ und forderte Klauß’ vorzeitige Freilassung. Er selbst ließ sich während dieses Gefängnisaufenthaltes mit einer aus einem alten Kassettenrekorder gebauten Tätowiermaschine den Schriftzug „Fuck Cops“ auf den Oberkörper tätowieren.


title: Gzuz

text: Nach seiner Haftentlassung nahm er an der "Aufstand Tour" teil. Im Mai 2014 veröffentlichte Gzuz mit dem 187-Strassenbande-Mitglied Bonez MC das Kollaboalbum "High & Hungrig". Es stieg auf Platz neun der deutschen Albumcharts ein und ebnete den Weg zu seinem kommerziellen Erfolg.


title: Gzuz

text: Der dritte Sampler der 187 Strassenbande erschien am 30. Januar 2015 und belegte Rang zwei der deutschen Charts, ebenso wie sein noch im gleichen Jahr veröffentlichtes erstes Soloalbum "Ebbe & Flut", das zudem eine Goldene Schallplatte in Deutschland erhielt. Das am 27. Mai 2016 erschienene Kollaboalbum "High & Hungrig 2" mit Bonez MC erreichte die Spitzenposition der deutschen Albumcharts und wurde mit einer Platin-Schallplatte, die Single "Optimal" mit einer Goldenen Schallplatte für jeweils über 200.000 Verkäufe ausgezeichnet.


title: Gzuz

text: Im Juni 2016 war er zusammen mit Gentleman als Gastmusiker auf dem Song und Musikvideo "Ahnma" der Hamburger Musikgruppe Beginner vertreten, das Lied stellt mit einer Dreifachgold-Schallplatte und über 600.000 Verkäufen seine erfolgreichste Veröffentlichung dar. Am 18. Juli 2017 veröffentlichte die 187 Strassenbande den "Sampler 4". Auch dieser stieg in Deutschland und Österreich auf der Spitzenposition in die Albencharts ein, obwohl das Album lediglich drei statt sieben Verkaufstage hatte, da es an einem Dienstag veröffentlicht wurde. Der "Sampler 4" erreichte in Deutschland Platinstatus, in Österreich wurde er mit einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet.


title: Gzuz

text: Am 25. Mai 2018 wurde sein zweites Soloalbum "Wolke 7" veröffentlicht, mit dem er erneut Platz eins der deutschen Charts und Goldstatus in Deutschland erreichte. In den deutschen Jahrescharts 2018 belegte "Wolke 7" den dritten Platz. Ebenfalls 2018 war Gzuz in der zweiten Staffel der Fernsehserie "4 Blocks" als Nebendarsteller zu sehen.


title: Gzuz

text: Sein drittes, selbstreferenzielles Album "Gzuz" erschien am 14. Februar 2020 und erreichte ebenfalls die Chartspitze in Deutschland, des Weiteren konnte er sich erstmals in Österreich als Solokünstler an dieser platzieren.


title: Gzuz

text: Als Teil der 187 Strassenbande war Gzuz darüber hinaus am "Sampler 5" beteiligt, der am 14. Mai 2021 erschien und ebenfalls die Spitzenpositionen der Albumcharts in Deutschland, Österreich und der Schweiz erreichen konnte.


title: Gzuz

text: Im Oktober 2010 wurde er aufgrund eines Überfalls auf ein Handygeschäft zu einer Freiheitsstrafe von drei Jahren und sechs Monaten verurteilt. 2013 wurde er vorzeitig aus der Haft entlassen.


title: Gzuz

text: Im Oktober 2017 wurde Klauß in Untersuchungshaft genommen, weil er den Mitarbeiter eines Getränkemarktes geschlagen haben soll und nicht zur Gerichtsverhandlung erschienen war. Gegen Zahlung einer Kaution sowie Meldeauflagen wurde er aus der Haft entlassen und später zu einer Bewährungsstrafe von vier Monaten verurteilt.


title: Gzuz

text: Bei einer Hausdurchsuchung im April 2018 wurden in Klauß’ Wohnung 17 Gramm Marihuana, 2,5 Gramm Crystal Meth und Feuerwerkskörper mit deutlich mehr Schwarzpulver als gesetzlich erlaubt gefunden. Silvester 2018 soll er außerdem mehrfach eine Schreckschusspistole abgefeuert haben, obwohl ihm seit August 2018 das Führen von Waffen aller Art untersagt ist. Wegen unentschuldigten Ausbleibens vor Gericht wurde gegen Klauß ein Haftbefehl erlassen und er musste in Untersuchungshaft, wurde aber gegen Zahlung einer Kaution aus der Haft entlassen. Im September 2020 wurde Klauß vor dem Hamburger Amtsgericht zu 18 Monaten Gefängnis und einer Geldstrafe in Höhe von 300 Tagessätzen zu je 1700 Euro verurteilt; er ließ sich in diesem Prozess vom Strafverteidiger Christopher Posch vertreten. In der Berufung gegen das Urteil wurde Klauß im März 2022 vor dem Landgericht Hamburg zu acht Monaten und zwei Wochen Haft verurteilt, die nicht zur Bewährung ausgesetzt wurde, da er zum Tatzeitpunkt bereits unter Bewährung und Führungsaufsicht stand. Außerdem wurde eine Geldstrafe von 180 Tagessätzen zu je 2300 Euro, also insgesamt 414.000 Euro, gegen ihn verhängt. Seine eingelegte Revision wurde am 13. September 2022 vom Oberlandesgericht Hamburg verworfen.


title: Don Quijote

text: Don Quijote (Don Quixote in alter Schreibweise; Don Quichotte [] in französischer Orthografie, teilweise auch im deutschen Sprachraum verwendet) ist die allgemeinsprachliche Bezeichnung für den spanischsprachigen Roman "El ingenioso hidalgo Don Quixote de la Mancha" von Miguel de Cervantes, übersetzt "Der sinnreiche Junker Don Quijote von der Mancha;" es ist zugleich der Name des Protagonisten. Der erste Teil wurde 1605 veröffentlicht, der zweite 1615 unter dem Titel "Segunda parte del ingenioso caballero don Quixote de la Mancha."


title: Don Quijote

text: Don Quijote ist ein seinen Ritterromanen verfallener Leser, der unfähig erscheint, zwischen Dichtung und Wirklichkeit zu unterscheiden. Er hält sich für einen stolzen Ritter auf Âventiure, der seine Angebetete Dulcinea del Toboso für sich gewinnen will. Hierfür steigt er auf sein klappriges Pferd Rosinante und besteht zahlreiche Abenteuer, begleitet von seinem treuen Schildknappen Sancho Panza (auch: Sancho Pansa). Meist enden die Episoden damit, dass Don Quijote durch rohe Gegner verprügelt wird, jedoch gegen Unschuldige wenig ruhmreich als „Ritter von der traurigen Gestalt“ siegt. Auf seiner Flucht vor dem alarmierten Ritterorden sucht er Schutz in der Sierra Morena und trifft auf den liebeskranken Büßer Cardenio, der seine Angebetene Lucinda an seinen besten Freund Fernando verloren hat. Panza gelangt durch einen Botendienst zum Pfarrer und zum Barbier, die einen Plan zur Rettung seines Herrn aushecken; Dorothea wird als Prinzessin Micomicona ausgegeben, die auf Don Quijotes Einsatz angewiesen sei. Dabei gelingt es, die jungen Leute untereinander vollends zu versöhnen. Don Quijote wird schließlich in einem Holzkäfig nach Hause transportiert. Im 1615 vorgelegten zweiten Teil ist der Landadelige Don Quijote eine literarische Berühmtheit geworden und besteht mit Panza neue Abenteuer, zuerst freiwillig, später als Gast eines Herzogpaares, die sich an der Verrücktheit des vermeintlichen Ritters und seines Knappen erfreuen. Don Quijote, der seine Dulcinea vergebens sucht, kehrt nach einem Zweikampf als geschlagener Ritter in sein Dorf zurück. Dort erkennt der Todkranke seinen Irrtum an und stirbt.


title: Don Quijote

text: Im 19. Jahrhundert setzten sich Denker wie die Philosophen Georg Wilhelm Friedrich Hegel und Friedrich Schlegel, Dichter wie Ludwig Tieck und Heinrich Heine und im 20. Jahrhundert José Ortega y Gasset, Miguel de Unamuno oder Ernst Bloch mit dem Roman auseinander. Ästhetische Fragen konzentrieren sich auf die Kompositionstechnik, das Komische, die Figurenzeichnung sowie die poetologischen Diskurse. Seit dem 20. Jahrhundert rücken moderne Erzählverfahren wie Selbstreferenzialität, Pastiche, Gattungsvielfalt und Metafiktion, die Cervantes meisterlich anwandte, in den Vordergrund. Historische Arbeiten wenden sich dem Roman als Ort spanischer Erinnerung, Transformation sowie Selbstinszenierung und -klärung einer Nation zu. Cervantes Hauptwerk, das berühmteste Werk der spanischen Literatur, gilt als erster moderner Roman und eines der bedeutendsten Werke der Weltliteratur.


title: Don Quijote

text: Alonso Quijano, ein kleiner Landadeliger, lebt „irgendwo“ in der Mancha in Spanien. Er hat schon nahezu alle Ritterromane gelesen, deren Begebenheiten er ab einem bestimmten Moment für absolut wahr hält. Diese Lektüre hat ihn so weit der Realität entrückt, dass er eines Tages selbst ein „fahrender Ritter“ werden will, um sich todesmutig in Abenteuer und Gefahren zu stürzen, das Unrecht zu bekämpfen und ewigen Ruhm an seinen Namen zu heften. Diesen ändert er in Don Quijote (span. für „Diechling“, den Oberschenkelschutz eines Plattenpanzers, abgeleitet von frz. "cuissot").


title: Don Quijote

text: Seinem alten, dürren Gaul verleiht er den Namen Rosinante ("Rocinante," span. "rocín" „Gaul“ und "antes" „vorher“ bzw. „vorhergehend“) mit der Doppelbedeutung „vorher ein gewöhnlicher Gaul, (jetzt) allen Gäulen vorangehend“. Ein Bauernmädchen, das er in seiner Jugend einmal heimlich verehrt, seitdem aber nie mehr gesehen hat, erwählt er sich – seinen literarischen Vorbildern folgend – zur Gebieterin seines Herzens und nennt sie wohlklingend Dulcinea von Toboso (von span. "dulce" „süß“). Er wird sie während des Romans niemals zu Gesicht bekommen.


title: Don Quijote

text: Er putzt eine rostzerfressene Rüstung, die sich von seinen Ahnen noch erhalten hat, baut eine einfache Sturmhaube mit Pappe und Metall zum Helm um und zieht auf Abenteuer aus. Alles, was ihm begegnet, bringt er mit dem Rittertum in Zusammenhang, obwohl dieses schon seit Generationen erloschen ist. Eine einfache Schänke erscheint ihm als Kastell, die Prostituierten werden zu Burgfräulein und der Wirt zum Kastellan, von dem er den Ritterschlag erbittet – und erhält. Bei nahezu jedem Abenteuer bezieht er Prügel. Völlig zerschlagen wird er schließlich nach Hause geschafft. Ein Barbier und der Dorfpfarrer veranstalten im Haus des Don Quijote ein Autodafé (Bücherverbrennung), dem – mit Ausnahme des "Amadís de Gaula" und des "Tirant lo Blanc" – seine sämtlichen Ritterromane zum Opfer fallen. Doch Don Quijote beschließt einen neuen Ausritt und nimmt einen Bauern als seinen Schildknappen an, der ihn fortan begleiten wird. Er heißt Sancho Panza ("panza" kann man als „Bauch“ oder „Wanst“ verstehen). Er ist in jeder Beziehung das Gegenteil seines Ritters: Dieser ist lang, dürr, in idealistischen Träumen versponnen, vermeintlich furchtlos – Sancho dagegen klein, dick, praktisch und mit einem gesunden Menschenverstand denkend, ängstlich. Er durchschaut die Narrheiten seines Herrn, leistet ihm aber trotzdem die Gefolgschaft. Don Quijote hat ihm nämlich, entsprechend den Vorgaben in den Ritterromanen und als seinem Knappen, die Statthalterschaft über eine Insel in Aussicht gestellt. Diese Verlockung bindet Sancho trotz aller Bedenken an seinen Herrn.


title: Don Quijote

text: Von seinem Gehilfen begleitet, bricht Don Quijote zu seinem zweiten Ausritt auf. Hier ereignen sich jene Taten, für die der Roman berühmt ist. Don Quijote kämpft gegen Windmühlen, die ihm als Riesen erscheinen (der Ausdruck „gegen Windmühlen kämpfen“ geht auf diese Geschichte zurück), attackiert staubumwölkte Hammelherden, die für ihn mächtige Heere zu sein scheinen, jagt einem Barbier sein Rasierbecken ab, das für ihn den Helm des Mambrin darstellt, besteht einen „blutigen“ Kampf mit einigen Schläuchen roten Weines und dergleichen mehr. Häufig wird Don Quijote am Ende solcher Abenteuer von seinen Widersachern fürchterlich verprügelt oder kommt anders zu Schaden. Sancho Panza weist seinen Herrn stets auf die Diskrepanz zwischen dessen Einbildung und der Wirklichkeit hin. Für Don Quijote beruht sie jedoch auf der Täuschung durch mächtige, ihm feindlich gesinnte Zauberer. Diese haben, so glaubt er zum Beispiel, die Riesen in Windmühlen verzaubert. Don Quijote gibt sich auf Anregung seines Knappen den Beinamen „Der Ritter von der traurigen Gestalt“.


title: Don Quijote

text: Wiederum sind es am Ende der Barbier und der Dorfpfarrer, unterstützt von einem Kanonikus, die den Don Quijote überlisten und ihn im Käfig auf einem Ochsenkarren in seine Heimat zurückbringen.


title: Don Quijote

text: In die gesamte Erzählung sind zahlreiche, in sich geschlossene Episoden eingeflochten, deren umfangreichste die "Novelle vom grübelnden Fürwitzigen" ist.


title: Don Quijote

text: Das Werk wurde gleich nach der Erstveröffentlichung zu Beginn des Jahres 1605 ein Verkaufsschlager – schon wenige Wochen später erschienen drei Raubdrucke. Den zweiten Teil hat Cervantes erst zehn Jahre später beendet (1615), nachdem – vom Erfolg des ersten Buches beflügelt – ein anderer Schriftsteller unter dem Namen Alonso Fernández de Avellaneda eine inoffizielle und durch Cervantes nicht genehmigte Fortsetzung geschrieben hatte. Obwohl innerhalb der Romanhandlung zwischen dem Ende des ersten und dem Beginn des zweiten Teils nur wenige Wochen liegen, behauptet die Erzählung, dass der erste Teil bereits veröffentlicht und einem breiten Publikum bekannt sei. Das Gleiche gilt für das Buch des Avellaneda.


title: Don Quijote

text: Die beiden Helden ziehen erneut auf Abenteuer aus, die meist glimpflicher als im ersten Teil enden. Dies auch deshalb, weil Don Quijote mehrfach an Leute gerät, die ihn bereits kennen, weil sie den ersten Teil des Buches gelesen haben und somit wissen, mit wem sie es zu tun haben.


title: Don Quijote

text: Don Quijote begegnet einem Transport zweier wilder, hungriger Löwen. Er bedrängt den Tierwärter, den Käfig zu öffnen, um sich den Bestien zum Kampfe zu stellen. Trotz aller Einwände öffnet jener schließlich einen Käfig. Der Löwe dehnt sich kurz, dann legt er sich wieder hin und streckt Don Quijote nur sein Hinterteil entgegen. Der sieht das Abenteuer als bestanden an und legt sich künftig den Beinamen „Ritter von den Löwen“ zu.


title: Don Quijote

text: Auf seinem weiteren Weg zum Turnier nach Saragossa begegnet Don Quijote einem Herzog und dessen Gemahlin, die mit großer Begeisterung Cervantes’ Buch genau gelesen haben. Sie laden den Ritter und seinen Stallmeister in ihre Residenz ein und inszenieren wochenlang Späße, um sich an der Narrheit des Quijote zu belustigen. Auch Sancho Panzas Wunsch nach einer Insel wird vom Herzog erfüllt. Er ernennt Sancho zum Statthalter eines Städtchens. Zwar „regiert“ Sancho mit erstaunlicher Weisheit und fällt salomonische Urteile, doch nach zehn Tagen hat er die Statthalterschaft für immer satt und kehrt zu Don Quijote zurück. Sie ziehen nun nach Barcelona, wo Don Quijote dem „Ritter vom silbernen Mond“ begegnet. Dieser fordert ihn zum Turnier, wirft ihn vom Pferd und erlegt ihm bei seiner ritterlichen Ehre die Pflicht auf, in seine Heimat zurückzukehren. Hinter der Bezeichnung „Ritter vom silbernen Mond“ verbirgt sich ein Freund des Dorfpfarrers und des Barbiers, der auf diese Weise Don Quijote zur Heimkehr zwingt.


title: Don Quijote

text: Schon wenige Tage nach seiner Rückkehr befällt Don Quijote ein Fieber. Auf dem Totenbett erkennt er plötzlich den Unsinn der Ritterbücher und beklagt, dass ihm diese Einsicht so spät gekommen sei. Damit enden sein Leben und das Buch.


title: Don Quijote

text: Zu den beliebtesten Lektüren des späten Mittelalters zählten die Ritterromane, besonders der Roman "Amadis von Gallien." Steigende Nachfrage der Leserschaft führte zu einer Flut neuer Fortsetzungen, in denen immer fantastischere, unglaubwürdigere Abenteuer geschildert wurden, die – nach Meinung der Gebildeten jener Zeit – die Gehirne der Leser vernebelten.


title: Don Quijote

text: Hier setzt der Verfasser an. Sein "Don Quijote" soll nicht nur die Ritterromane parodieren, sondern auch vor Augen führen, wie deren übermäßige Lektüre den Verstand raubt. Die Geschichte selbst behauptet Cervantes aus der Schrift eines (fiktiven) arabischen Historikers, des Cide Hamete Benengeli, übernommen zu haben, in dessen arabischem Namen steckt ebenso ein „Hirsch“ wie in „Cervantes“.


title: Don Quijote

text: Einer verbreiteten Theorie nach spielt Cervantes im Eröffnungssatz auf den Ort Argamasilla de Alba in der Provinz Ciudad Real an, wo er einige Zeit im Gefängnis verbracht haben soll, was allerdings nicht belegt ist.


title: Don Quijote

text: Einer Studie der Universität Complutense in Madrid zufolge kommt aufgrund der geografischen Lage das gut 40 km südlich von Argamasilla de Alba gelegene Villanueva de los Infantes als Ausgangspunkt der Ausritte Don Quijotes in Frage.


title: Don Quijote

text: Im letzten Kapitel des zweiten Teils schreibt Cervantes, der im Roman auftretende fiktive Erzähler habe den Heimatort des Protagonisten nicht benannt,


title: Don Quijote

text: "Der sinnreiche Junker Don Quijote von der Mancha" ist eines der einflussreichsten und bekanntesten Bücher der Weltliteratur, insbesondere mit seiner Bedeutung im spanischsprachigen Raum. Die literarische Figur des Ritters Don Quijote ließ bald nach ihrem Erschaffen durch Cervantes, der wohl ursprünglich eine kurze, herbe Parodie auf die damals populären Rittergeschichten schreiben wollte, zahlreiche literarische Ideen entstehen. Doch nur vordergründig betrachtet ist "Don Quijote" eine solche Parodie. Das Autodafé-Kapitel ist ein schneller Verriss der zeitgenössischen romanischen Literatur. Das zentrale Thema Cervantes’ ist – wie bei seinem Zeitgenossen William Shakespeare – die Frage, was in unserer Umwelt Wirklichkeit oder Traum ist, also der Konflikt zwischen Realität und Ideal. Nach Cervantes kann weder den Sinnen noch den Worten vertraut werden, selbst Namen werden zweideutig. Auch die Leser sollen zweifeln, ob sie den Helden als versponnenen Idealisten oder lächerlichen Narren einzuordnen haben. Cervantes löst diese Ambiguität nicht auf, weshalb in der Literaturwissenschaft konträre Interpretationsansätze bezüglich Quijotes Wahnsinn existieren. Zum einen kann dieser als bewusstes Spiel verstanden werden, in dem Quijote den Wahnsinn der Realität kopiert und der Welt einen Spiegel vorhält. Zum anderen kann er als tatsächliche Geisteskrankheit verstanden werden, wozu es unterschiedliche psychoanalytische Interpretationsansätze gibt.


title: Don Quijote

text: Erich Auerbach hält Don Quijotes Narretei weder für tragisch noch den Roman für sozialkritisch; er sei eine Komödie über den Konflikt zwischen Phantasterei und gesundem Menschenverstand. Don Quijotes Verhalten werde lächerlich angesichts einer „wohlgegründeten Wirklichkeit“, die auch vom Autor nicht in Frage gestellt werde. Die Figuren, mit denen Don Quijote zusammenstoße, werden durch sein Verhalten in ihrem gesunden Sinn für die Realitäten nur bestärkt.


title: Don Quijote

text: Schließlich wird im zweiten Band aus dem Narren ein Weiser, während sich sein tumber Begleiter zu einem zweiten Salomo entwickelt.


title: Don Quijote

text: Ein zentrales Element des Romans ist das Spiel mit Illusionen: Im Leitmotiv stark an der Figur der Dulcinea orientiert, weist Cervantes immer wieder auf Bedingungen hin, unter denen Menschen unglaubhaften Dingen doch Glauben schenken. Cervantes Roman ist gleichsam eine Lobrede auf die Freundschaft. Sancho Pansa ist nicht in erster Linie seines Herren Diener und Knappe, sondern vielmehr Mitstreiter und Weggefährte. Er ist Don Quijote freundschaftlich zugeneigt und erweist sich als großes Glück für den selbsternannten und unrühmlichen Helden. Dies geschieht, obwohl die zwei ein sehr ungleiches Paar abgeben. Während der eine aus altem, wenn auch verarmtem Adel stammt – hoch gewachsen und von dürrer Gestalt und durch und durch vergeistigt – ist der andere von kleiner, rundlicher Statur und dem „Volk“ entstammend, ein Plebejer und begeisterter Verfechter aller körperlichen Freuden, zu denen vor allem Essen und Trinken gehören. Der eine Protagonist vertritt die Welt der Ideen, der andere nimmt die Realität wahr und vertritt sozusagen ihr Prinzip. Die zwei müssen sich immer wieder zusammenraufen und in langen Gesprächen entwickelt sich eine Freundschaft. Der Größenwahn Don Quijotes und seine oft tragisch erscheinende Besessenheit werden dank Sancho Pansas relativierendem Humor abgemildert, ihm Menschlichkeit zurückgegeben und Sancho Pansa bewahrt einen Freund davor, sich alle Sympathien – auch beim Leser – zu verspielen. Die hohen Klassenschranken zur Zeit der Romanentstehung werden in Frage gestellt und eine Gesellschaft des Miteinander als trost- und glückbringend beworben.


title: Don Quijote

text: "Don Quijote" hat über die Jahrhunderte vielfältige Interpretationen erfahren: so wurde das Werk nicht nur als Parodie auf die Ritterromane der damaligen Zeit gesehen, sondern auch als Darstellung eines heroischen Idealismus, als Traktat über die Ausgrenzung des Autors selbst oder als Kritik am spanischen Imperialismus. Beispielsweise haben Vladimir Nabokov und José Ortega y Gasset einiges Erhellendes zu dieser Figur und ihrer Geschichte geschrieben.


title: Don Quijote

text: Einige Literaturwissenschaftler – allen voran Leandro Rodríguez – erkannten in zahlreichen Details der Handlung auch Anspielungen auf die Probleme, denen "Conversos" – von getauften Juden abstammende Familien – in der spanischen Gesellschaft des 16. Jahrhunderts ausgesetzt waren. Deutliche Anspielungen sowie ein Talmudzitat im "Don Quijote" führten auch zu der – allerdings nicht gesicherten – These, dass Cervantes selbst aus einer Familie von Conversos gestammt haben könnte.


title: Don Quijote

text: In der Literaturwissenschaft besteht kein Konsens über die eigentliche Aussage des Romans. Nach Heinrich Heine beabsichtigte Cervantes, den auch durch geistliche und weltliche Verordnungen nicht auszurottenden Ritterroman lächerlich zu machen und richtete ihn tatsächlich „so gründlich zu Grunde, daß bald nach dem Erscheinen des Don Quijote der Geschmack für jene Bücher in ganz Spanien erlosch, und auch keines derselben mehr gedruckt ward. Aber die Feder des Genius ist immer größer als er selber, [...] und ohne daß er sich dessen klar bewußt wurde, schrieb Cervantes die größte Satire gegen die menschliche Begeisterung“, die dazu geführt hatte, dass er als überzeugter katholischer Krieger seinen Arm für seinen König opferte.


title: Don Quijote

text: Viele Künstler haben Gemälde oder Illustrationen zu Don Quijote und seinen Geschichten angefertigt, unter ihnen Grandville, Alfred Kubin, Honoré Daumier, Adolph Schroedter ("Don Quijote in der Studierstube lesend," um 1834), Gustave Doré, Salvador Dalí und Pablo Picasso. Dalí hat unter anderem die Illustrationen zu einer "Don-Quijote"-Ausgabe gezeichnet, die im Original im Pariser Dalí-Museum zu sehen sind.


title: Don Quijote

text: Don Quijotes Kampf gegen die Windmühlen ist die bekannteste Episode des Romans. Sie spielt im Original nur eine untergeordnete Rolle, ist aber in den meisten modernen Bearbeitungen des Stoffes zentral. Einer häufigen Interpretation zufolge war das 17. Jahrhundert von diesem ausweglosen Kampf des Don Quijote gegen die gnadenlose Maschine fasziniert, weil der rasante technische Fortschritt damals den Machtverlust der Aristokratie vorantrieb. Die lächerliche Auflehnung des Junkers gegen Windmühlen war dafür das ideale Symbol. Tatsächlich wurden seit dem 16. Jahrhundert wegen der zunehmenden Dürre im spanischen Binnenland anstelle von Wassermühlen über 30 Windmühlen in Campo de Criptana errichtet, von denen heute neben einigen Nachbauten noch drei existieren. Das notwendige Know-how für den Bau und Betrieb wurde von Malteserrittern aus dem östlichen Mittelmeerraum mitgebracht.


title: Don Quijote

text: Die erste deutsche Übersetzung wurde 1621 ("Don Kichote de la Mantzscha") von "Pahsch Basteln von der Sohle" (Pseudonym von Joachim Caesar) angefertigt. Sie erschien jedoch erst 1648 und umfasste nur die ersten 23 Kapitel. Die 1799–1801 herausgegebene Übersetzung von Ludwig Tieck ist wohl bis heute die bekannteste deutsche Übersetzung. Die 50 Jahre später von Ludwig Braunfels gefertigte galt lange als die sprachtreueste und kenntnisreichste. 2008 erschien das Werk in einer von Susanne Lange neu übersetzten, zweibändigen deutschen Fassung, welche von der Literaturkritik hoch gelobt wurde und deren sprachliche Dimension im Deutschen mit derjenigen des Originals verglichen wurde. 2002 wählten – organisiert vom Osloer Nobelinstitut – 100 bekannte Schriftsteller "Don Quijote" zum „besten Buch der Welt“.


title: Don Quijote

text: Die Dualität zwischen dem kleinen Dicken und dem großen Dünnen ist in der modernen Literatur seit dem Roman "Don Quijote" immer wieder zu finden. Die Hauptfigur Don Quijote, der „Ritter von der traurigen Gestalt“ und sein Diener Sancho Panza (übersetzt „Sancho Bauch“) bilden ein Komikerduo, das aus der klassischen Konfiguration großer, hagerer Herr und kleiner, dicker Diener gebildet ist und zahlreichen Schauspielerpaaren Gelegenheit für komödiantische Glanzleistungen bot, wie im Film Pat & Patachon (1926), Fjodor Schaljapin/George Robey (1933), Nikolai Tscherkassow/Juri Tolubejew (1957), Josef Meinrad/Roger Carel (1965), Jean Rochefort/Johnny Depp (2002), John Lithgow/Bob Hoskins (2000) und Christoph Maria Herbst/Johann Hillmann sowie im Musical "Der Mann von La Mancha" Peter O’Toole/James Coco (1972), Rex Harrison/Frank Finlay, Josef Meinrad/Fritz Muliar (1968), Karlheinz Hackl/Robert Meyer, Jacques Brel/Dario Moreno und Karl Mays Figuren Dick Hammerdull/Pitt Holbers sowie Dicker Jemmy/Langer Davy.


title: Don Quijote

text: Der Ausspruch "de cuyo nombre no quiero acordarme" (deutsch: „an dessen Namen ich mich nicht erinnern möchte“) wurde durch das Buch berühmt. Wie viele andere Fragmente des Buches wurde er im heutigen Spanisch zum geflügelten Wort.


title: Don Quijote

text: Die englische Schriftstellerin Charlotte Lennox kehrt 1752 in ihrem Erfolgsroman "The Female Quixote" das Grundprinzip des "Don Quijote" um auf das junge Mädchen "Arabella." So wie der Don sich selbst als ritterlichen Heros in der Romanze sieht, so missversteht sich die Heldin ohne Menschen- und Weltkenntnis Arabella in ihren Wahnvorstellungen als die weibliche Liebe in ihrer idealisierten Romanze. Wegelagerer und Gärtnersburschen werden so ihrer verschobenen Realitätswahrnehmung zu verkleideten Prinzen, die sie entführen wollen.


title: Don Quijote

text: Auch Christoph Martin Wieland adaptierte in seinem 1764 erschienenen Roman "Der Sieg der Natur über die Schwärmerei oder die Abenteuer des Don Silvio von Rosalva" die Don-Quijote-Geschichte. Hierbei wird die Quijotische Situation auf einen obsessiven Feenmärchenleser übertragen.


title: Don Quijote

text: Friedrich Schlegel bezieht sich in der eher kurzen Vorrede zu seinem Roman "Lucinde" auf die Vorrede zu Cervantes’ "Don Quixote." Nicht nur, dass hier der Autor (neben "Boccaz" und Petrarca) als Vorbild für Vorreden benannt wird („Und selbst der hohe Cervantes, auch als Greis und in der Agonie noch freundlich und voll von zartem Witz, bekleidet das bunte Schauspiel der lebensvollen Werke mit dem kostbaren Teppich einer Vorrede, die selbst schon ein schönes romantisches Gemälde ist“), sondern Schlegel reflektiert wie dieser selbstreflexiv in seiner Vorrede über das Schreiben von Vorreden. Auch greift Schlegel das Motiv auf, dass das Buch der Sohn des Geistes des Autors ist, verwendet es jedoch, um das Thema seines eigenen Romans vorzustellen: die erotische Liebe und das Dichten darüber.


title: Don Quijote

text: Graham Greene veröffentlichte 1982 mit seinem Roman "Monsignor Quixote" ein Pastiche, dessen Hauptfigur, der katholische Priester Monsignore Quixote, der Figur des Don Quixote nachempfunden ist.


title: Don Quijote

text: Der Roman wurde seit 1926 mehrfach verfilmt, jedoch mit unterschiedlichen Schwerpunkten in der Handlung.


title: Don Quijote

text: Neben Orson Welles versuchte auch Terry Gilliam, den Stoff zu verfilmen. Nach einigen Widrigkeiten während seiner 17-jährigen Entstehungszeit kam der Film "The Man Who Killed Don Quixote" 2018 in die deutschen Kinos. "Lost in La Mancha" ist ein Dokumentarfilm über das Filmprojekt.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Die Brücke – Transit in den Tod (dänischer Originaltitel: "Broen", schwedischer Originaltitel: "Bron"), auch Bron – Die Brücke, ist eine dänisch-schwedisch-deutsche Krimiserie, die von 2011 bis 2018 in vier Staffeln mit 38 Episoden entstand, und eine bedeutende Vertreterin des Genres Nordic Noir. Namensgebend für den Titel ist die Öresundbrücke, die die Hauptschauplätze, das schwedische Malmö und das dänische Kopenhagen, miteinander verbindet. Die vierte Staffel erschien auf Deutsch unter dem Titel Die Brücke – Das Finale.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Die Serie handelt von der Zusammenarbeit von Kriminalpolizisten beider Städte in der Öresundregion bei der Aufklärung von Gewaltverbrechensserien und bezieht auch das Privatleben des Hauptermittlerduos mit ein. Dieses besteht aus der schwedischen Kommissarin Saga Norén, deren Verhalten autistische Züge trägt, und den dänischen Kommissaren Martin Rohde (Staffeln 1 und 2) bzw. Henrik Sabroe (Staffeln 3 und 4).


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Kritiker lobten die Serie dafür, spannend erzählt, vorzüglich besetzt und gut gespielt zu sein. Andere beanstandeten die Darstellungen der Morde bzw. Leichen. Es gab zahlreiche Nominierungen und Prämierungen bei europäischen Fernsehpreisen. In Deutschland wurde sie in Spielfilmform im Abendprogramm des ZDF ausgestrahlt, welches auch an der Produktion beteiligt war. Auch in vielen anderen Ländern wurde sie veröffentlicht. Weltweit entstanden überdies mehrere Neuverfilmungen von ihr.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Die Serie spielt in der Öresundregion – hauptsächlich im dänischen Kopenhagen und im schwedischen Malmö – und handelt von der Zusammenarbeit dänischer und schwedischer Kriminalpolizisten bei der Aufklärung von Verbrechensserien. Pro Staffel geht es um eine Verbrechensserie mit in der Regel mehreren Mordfällen, während die persönlichen Handlungsstränge der Hauptfiguren auch staffelübergreifend verlaufen. Merkmal der Serie ist, dass viele Nebenhandlungsstränge für den Zuschauer nicht sofort erkennbar mit der Haupthandlung zusammenhängen.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: "Saga Norén" ist eine Polizistin im Dienst der Kriminalpolizei von Malmö. Sie hat Probleme im Umgang mit ihren Mitmenschen, vor allem wenn es um Empathie geht, handelt dabei jedoch nicht in böser Absicht. Sie zeigt dabei deutliche Merkmale des Asperger-Syndroms. Zwischenmenschliche Beziehungen über den Job hinaus sind bei ihr eine Seltenheit, meistens schläft sie, ohne Zuneigung zu empfinden, mit fremden Männern. Neben ihrer Schwester Jennifer, die sich als Jugendliche das Leben nahm, konnten nur ihr Vorgesetzter Hans sowie ihre Kollegen Martin und Henrik näher zu ihr vordringen. Saga fällt oft durch ihre schmerzhaft direkte und ehrliche Art, aber auch durch ihre logische und klare Herangehensweise auf, die sie zu einer sehr kompetenten Ermittlerin macht. Sie leidet gelegentlich an Schlafstörungen, liest gerne Fachbücher und fährt bei ihrer Arbeit einen olivgrünen Porsche 911 S von 1977. Nach dem Tod ihres Vaters begeht ihre Mutter, die am Münchhausen-Stellvertretersyndrom leidet, Selbstmord, der zunächst als von Saga begangener Mord gilt, weswegen Saga für ein Jahr im Gefängnis sitzt.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: "Martin Rohde" ist innerhalb der Serie der erste dänische Partner an Saga Noréns Seite. Der Familienvater ist mit Mette verheiratet. Nach anfänglichen Schwierigkeiten, mit der komplizierten Persönlichkeit der Schwedin zurechtzukommen, bezeichnet diese ihn nach einiger Zeit der Zusammenarbeit sogar als Freund. Im Verlauf der Handlung lässt sich Mette von ihm scheiden und sein erwachsener Sohn August kommt ums Leben. Nach dem Mord an dessen Mörder Jens, einem ehemaligen Kollegen, zeigt Saga ihn an und er kommt ins Gefängnis.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: "Henrik Sabroe" arbeitet als Ermittler für die Kriminalpolizei von Kopenhagen und nimmt nach Martin und Hanne den Platz an Sagas Seite bei den polizeilichen Ermittlungen ein. Was Saga an Mitgefühl und Einfühlungsvermögen fehlt, macht er wett, darüber hinaus verhält er sich während der Ermittlungen ähnlich fanatisch wie seine Kollegin. Henrik ist süchtig nach Aufputschmitteln und kämpft auch, nachdem er clean ist, immer wieder damit. Hauptauslöser für Rückfälle sind wiederkehrende Halluzinationen seiner Frau Alice und seiner Töchter Astrid und Anna, die vor mehreren Jahren spurlos verschwanden – seitdem wohnt Henrik allein im Haus der Familie und nutzt jede freie Minute, um neue Erkenntnisse über ihren Verbleib zu erlangen. Trotz allem geht er im Verlauf der Handlung eine Beziehung zu Saga ein. Sagas Nachforschungen führen zum Abschluss der vierten Staffel dazu, dass er seine Tochter Astrid lebend wiederfindet.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Genau auf der dänisch-schwedischen Landesgrenze auf der Öresundbrücke werden zwei Hälften zweier weiblicher Leichname gefunden. Der Oberleib stammt von einer Malmöer Stadträtin, der Unterleib von einer Kopenhagener Prostituierten, die 13 Monate zuvor getötet wurde. Martin und Saga ermitteln gemeinsam. Der Täter wendet sich mehrfach an die Öffentlichkeit, unter anderem über seine Internetseite und durch Telefonanrufe bei dem Journalisten Daniel Ferbé, um verschiedene Missstände in Dänemark und Schweden anzuprangern. In seiner Botschaft weist er darauf hin, dass wegen des Todes einer Stadträtin sehr viel mehr Ermittlungsaufwand betrieben wird als für eine vermisste Prostituierte, bei der die Ermittlungen bereits nach zwei Wochen eingestellt worden waren.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Mit der nächsten Tat will der Täter auf die Missstände bei Obdachlosen aufmerksam machen. Dazu verteilt er Flaschen mit vergiftetem Wein an Obdachlose. Ein Opfer ist Sonja Lindberg, die schwerverletzt ins Krankenhaus eingeliefert wird. Ein anderes Opfer ist der obdachlose Bjørn Rasmussen, der in einem Keller an einen Stuhl gefesselt und live im Internet zur Schau gestellt wird. Nach einem gescheiterten Fluchtversuch wird Björn erneut an den Stuhl gefesselt, nunmehr mit einer Kanüle an seinem Oberkörper, über die langsam Blut aus seinem Körper abfließt. Die Online-Zuschauer können ihm aufgrund des Blutverlustes beim Sterben zusehen. Der Täter fordert indes von vier vermögenden Immobilienbesitzern jeweils fünf Millionen Kronen, um Bjørn am Leben zu lassen. Der Polizei gelingt es währenddessen nicht, die Übertragung des "Wahrheitsterroristen", wie der Brückenmörder in Medien inzwischen genannt wird, zurückzuverfolgen. Saga kann das Blinzeln von Bjørn aber als Morsecode interpretieren, der die Seriennummer eines Stromzählers in einem stillgelegten Fabrikgebäude in Malmö darstellt. Bei der Suche nach Bjørn werden Martin und Saga von einem maskierten Mann gehindert, der wahrscheinlich der Täter ist und trotz der indes eingetroffenen Sondereinheiten flüchten kann. Für den geschwächten Bjørn kommt jede Hilfe zu spät.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Wenige Tage später tötet der psychisch labile Lasse Jönsson mit einem Samurai-Schwert einen Psychologen in dessen Praxis. Sein anschließender Versuch, sich selbst das Leben zu nehmen, wird von Mitarbeitern der Praxis verhindert. Der Brückenmörder nimmt abermals Kontakt mit Ferbé auf und macht ihn auf das Problem von extremen Einsparungen im psychiatrischen Bereich aufmerksam. Währenddessen geschehen in Malmö und Kopenhagen weitere eigenartige Morde und bald wird klar, dass der Brückenmörder psychisch labile Personen zu den Morden mit anschließendem Suizid angestiftet hat. Um den Brückenmörder zu finden, verhören Martin und Saga den Mörder Lasse, der der einzige Überlebender der vier Mörder ist und beharrlich schweigt.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: In Lasses Wohnung entdecken die beiden Kriminalkommissare Spuren von Anja Björk, einem von zu Hause ausgerissenen Mädchen, das vorübergehend bei ihm wohnt. Aufnahmen einer Überwachungskamera vor Lasses Haus zeigen Anja bei einer zufälligen Begegnung mit einem Mann, der aus dem Haus kommt und der der Brückenmörder sein könnte. Ehe die Polizei Anja aufgreifen kann, wird Anja von einer Kugel des Brückenmörders getroffen. Kurz bevor sie im Krankenhaus ihrer schweren Verletzung erliegt, entsteht mit ihrer Hilfe eine halbfertige Zeichnung des Gesichts des Täters. Martin erkennt in der Zeichnung Ähnlichkeiten mit dem Gesicht von Sonjas Bruder Stefan Lindberg. Bei der Durchsuchung von dessen Wohnung werden Blutspritzer entdeckt, und Lindberg wird festgenommen. Er beteuert seine Unschuld, das Blut in seiner Wohnung stamme von keinem der Opfer des Brückenmörders, sodass er wieder frei kommt. Im Internet macht der Brückenmörder derweil auf ein viertes Problem, die fehlende Ausländerintegration, aufmerksam, und entführt und tötet dazu einen Polizisten. Dieser hatte zuvor durch eine Falschaussage vor Gericht Kollegen gedeckt, die einen Immigranten zu Tode misshandelt hatten.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Schließlich macht der Brückenmörder auf sein fünftes und letztes Problem aufmerksam, die Kinderarbeit. Dazu entführt er einen Schulbus mit fünf Kindern und droht, diese zu töten, wenn es nicht bei fünf verschiedenen Konzernen, die ihre Produkte mit Kinderarbeit herstellen, brennt. Die Kinder werden gerettet und nach und nach wird auch das wahre Gesicht des Täters erkennbar. Nachdem die schwedische und dänische Polizei bereits zwei mögliche Täter verhaftet hatten, stellt sich heraus, dass Martins ehemaliger Kollege Jens Hansen, der vor Jahren seinen Suizid vorgetäuscht hat, hinter den Verbrechen steckt. Er will auf gar keine Missstände hinweisen, sondern sich nur an allen rächen, die er für seinen damaligen psychischen Zusammenbruch und die nachfolgenden persönlichen Probleme verantwortlich macht. Dazu gehört auch Martin, weil dieser eine Affäre mit Jens’ Frau hatte. Kurz nach einem Streit, in dem Jens’ Frau ihm die Scheidung angekündigt hatte, starben Jens’ Frau und Sohn auf der Brücke durch einen Autounfall. Jens Hansen, der sich mittlerweile Sebastian Sandstrod nennt und sein Erscheinungsbild operativ hat ändern lassen, erschleicht sich das Vertrauen von Martins Frau Mette Rohde und sperrt sie und die drei Kinder mit einer entsicherten Handgranate in ihrer Hand in einem abgelegenen Haus ein. Martin kann seine Familie nach einem anonymen Hinweis retten. Als alles ein gutes Ende zu nehmen scheint, kommt Saga dem eigentlichen Plan von Jens Hansen auf die Spur: Er will Martins erwachsenen Sohn August töten, um Martin so den gleichen Schmerz zuzufügen, den er damals spürte.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Martins Haus wird polizeilich bewacht, doch Hansen gelingt es trotzdem, Saga anzuschießen und August zu entführen. Es beginnt eine hektische Suchaktion nach Jens und August. Jens lockt Martin auf die Brücke und gibt ihm die Möglichkeit, ihn zu erschießen. Währenddessen lässt er die Welt durch Liveaufnahmen an dem Geschehen teilhaben. Jens eröffnet Martin, dass August bereits tot sei, weshalb Martin ihn erschießen will. Doch Saga schreitet ein, schießt Martin an – um ihn davon abzuhalten, einen Mord zu begehen – und verhaftet Jens. Zuvor hatte Saga den eingemauerten August tot in Jens’ Garage gefunden.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Die Handlung setzt etwa ein Jahr nach dem Ende der ersten Staffel ein. Neben der Fahrrinne unterhalb der Öresundbrücke läuft ein Frachtschiff scheinbar führer- und besatzungslos auf Grund. Die Polizei findet darin eine Gruppe betäubter Jugendlicher. Vor ihrem Tod in einem Krankenhaus erweist sich, dass sie mit Lungenpest infiziert worden sind. Die Tode stellen sich als Teil einer Giftmordreihe heraus, die in Kopenhagen und Malmö stattfinden. Die Kriminalpolizisten beider Länder ermitteln gemeinsam, allen voran Saga und Martin.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Die Kripo kann die Verbindung zu mehreren Videos im Internet durch Broschen herstellen, die jeweils eine goldene Kröte zeigen und an den Tatorten platziert wurden. Zunächst versuchen Martin und Saga, die Urheber der Videos, und damit die Mörder, zu identifizieren. Es handelt sich dabei um eine Gruppe, die verschiedene globale Missstände anprangert. Nach und nach fügen sich Handlungsfäden zusammen, und Saga und Martin können die Gruppe identifizieren, allerdings erst kurz nachdem diese ein weiteres Attentat, die Explosion eines Tanklastzuges im Freihafen von Malmö, verübt. Als der Zugriff erfolgen soll, stellt sich heraus, dass die gesuchte Gruppe nur ausführend handelte und ihre Mitglieder kurzerhand von den unbekannten Hintermännern schon ermordet wurden.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Saga und Martin verfolgen die Spur Julians, des Bruders eines der ermordeten Aktivisten. Dieser scheint gleichfalls in die Aktion verwickelt zu sein, wird jedoch auch entführt, bevor Saga und Martin ihn erreichen können. Am Ort der Entführung können sie Julians Assistentin Laura habhaft werden, die nur knapp dem Tode entgangen ist. Von ihr und aus Julians Computeraufzeichnungen erfahren Saga und Martin, dass sich Julian mit dem Kopf der Bewegung über das Internet verabredet hatte. Wenig später wird allerdings auch er ermordet und aufgelöst in Lauge in Kopenhagen gefunden.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Laura, die bei der Entführung Julians angeschossen wurde und danach an einer Amnesie litt, erinnert sich schließlich an das Gesicht des Angreifers. Es stellt sich heraus, dass es Oliver Nordgren war. Dessen Schwester Victoria ist Inhaberin des großen Arzneimittel-Konzerns "Medisonus", der bisher schon mehrfach in den Ermittlungen aufgetaucht ist. Victoria ist unheilbar erkrankt und hat vermutlich nur noch ein Jahr zu leben. Sie wird von ihrem Bruder, der ein inzestuöses Interesse an ihr hat, umsorgt und überwacht. Als Victoria von Olivers Aufdringlichkeit endgültig genug hat und ihm eine klare Ansage macht, gesteht er ihr, dass er für diverse der ungeklärten Verbrechen verantwortlich ist und noch einen finalen Akt geplant hat, der Victoria zur Heldin Europas machen soll. Als Victoria sich diesem Plan verweigert, versucht er sie mit einem Kissen zu ersticken. In letzter Minute erscheint Gertrud, erschlägt Oliver und rettet so Victoria.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Derweil klärt der Rechtsmediziner Saga darüber auf, dass Julian und einem weiteren Opfer ein neuartiges, gefährliches Gift injiziert wurde, das starke innere Blutungen verursacht, die zu einem qualvollen Tode führen. Die Erreger sind hochansteckend. Um die Spuren des Giftes verschwinden zu lassen, wurden die Leichen in Lauge aufgelöst. Saga und Martin wird klar, dass Gertrud als Leiterin der "Medisonus"-Forschungsabteilung diejenige gewesen sein muss, die den Opfern das Gift injizierte. Anscheinend wollte Gertrud an Julian und Ramon testen, wie schnell verschieden hohe Dosierungen zum Tode führen. Die Ermittler kommen dahinter, dass Victoria für Gertrud nur Mittel zum Zweck war. Der Erreger verbreitet sich als Aerosol in der Luft, sobald Infizierte zu bluten beginnen, z. B. durch Husten. Man steckt sich also durch bloßes Einatmen an.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Beim anstehenden EU-Gipfel soll Victoria als "Medisonus"-Chefin eine Rede halten. Vorher bittet sie Gertrud, ihr eine ihrer üblichen Morphium-Spritzen vorbeizubringen, die diese ohne Victorias Wissen präpariert. Ahnungslos injiziert sich Victoria den Inhalt der Spritze. Gertrud bezweckt, dass Victoria während ihres Vortrages auf einem Gipfeltreffen von europäischen Umwelt-Politikern das Virus verbreitet. Das Gebäude, in dem der Gipfel stattfindet, wird unter Quarantäne gestellt. Die Ermittler suchen die infizierte Victoria, die dringend von den anderen isoliert werden muss. Sie wird von der Polizistin Pernille auf der Toilette gefunden und hustet dabei plötzlich Blut, womit Pernille auch dem Tode geweiht ist. Als Victoria nach Minuten qualvoll stirbt, erschießt sich Pernille, um einem schmerzhaften Tod zu entgehen. Währenddessen kann Gertrud unbemerkt fliehen. Sie nimmt in einer leerstehenden Lagerhalle ein Video auf, in dem sie sich stolz und siegessicher über die Aktionen der Umwelt-Terroristen äußert. Ein Mann, dessen Identität unklar bleibt, betritt die Halle. Er sagt Gertrud, dass ihre Bemühungen nicht gereicht hätten, und erschießt sie.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Aus Sagas Privatleben erfährt der Zuschauer, dass diese jetzt in einer Beziehung und in einer gemeinsamen Wohnung lebt. Im Laufe der Staffel wird diese Beziehung und vor allem Sagas Problem mit emotionalen Bindungen thematisiert. So entflieht Saga in einer Folge zwei Nächte in ein Hotel, da das gemeinsame Zusammenleben sie überfordert, um wieder vorübergehend allein zu sein. Am Ende zieht Sagas Freund aus der gemeinsamen Wohnung wieder aus. Auch Sagas fehlender Sinn für Ironie wird in der Serie wiederkehrend thematisiert.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: In einem weiteren Handlungsstrang geht es um Martins Vergangenheitsbewältigung. Er war nach dem Tod seines Sohnes als Maßnahme zur Traumabewältigung aus der Mordkommission versetzt worden. Bei Sagas unvermittelten Besuch empfindet er sie als willkommene Abwechslung, nicht zuletzt, weil sie ihn ohne Rücksicht bzw. Bewusstsein für seinen emotionalen Zustand behandelt. Martin wünscht sich ein Stück Normalität zurück, in der er nicht mehr als gebrochener Mann behandelt wird. Der Zuschauer erfährt, dass Martin seit der Geburt der gemeinsamen Zwillinge getrennt von Mette lebt. Als Saga wieder in Martins Leben tritt, erkennt er, dass er das Trauma, das ihm in der ersten Staffel zugefügt wurde, nur dann bewältigen kann, wenn er sich wieder seiner eigentlichen Arbeit widmet. Er beschließt, die Paartherapie vorläufig abzubrechen und besucht stattdessen den Mörder seines Sohnes, Jens, mehrfach im Gefängnis, um diesem etwas Reue für seine Taten zu entlocken, was ihm schließlich auch zu gelingen scheint. Nachdem Martin kurzzeitig wieder bei Mette eingezogen ist, erkennt diese, dass sie ihn nicht mehr liebt. Offensichtlich, weil er Jens für sein nunmehr zusammengebrochenes Privatleben verantwortlich macht, vergiftet er ihn insgeheim im Gefängnis. Nachdem Saga in den Medien von Jens’ vermeintlichem Selbstmord erfahren hat, entdeckt sie in der Asservatenkammer Hinweise darauf, dass eine Giftampulle gestohlen wurde. Das überzeugt sie, dass Jens von Martin ermordet wurde. Sie gibt diesen Hinweis und weitere Indizien an ihre Vorgesetzten weiter, woraufhin Martin verhaftet wird.


title: Die Brücke – Transit in den Tod

text: Die lesbische Gender-Aktivistin Helle Anker wird ermordet und mit fehlendem Herzen in einer künstlichen Szenerie aufgefunden, in der sie mit einigen Schaufensterpuppen an einem Esstisch sitzt. Saga Norén arbeitet bei den Ermittlungen zunächst mit der dänischen Kommissarin Hanne Thomsen zusammen. Diese wird bei den Ermittlungen durch eine versteckte Tretmine aber so schwer verletzt, dass sie als Ermittlerin ausfällt. Ihr Nachfolger wird der dänische Kommissar Henrik Sabroe.