title: Bürgertum

text: „Bürgertum“ ist die zusammenfassende Bezeichnung für eine vielschichtig strukturierte, im Einzelnen nur schwer abgrenzbare Gesellschaftsschicht zwischen den traditionellen Oberschichten (Hochadel, Adel und Patriziat sowie dem oft aus ihnen hervorgegangenen hohen Klerus) und den historischen Unterschichtsgruppen des Bauernstandes und der Arbeiterschaft. Sie setzt sich im Wesentlichen zusammen aus den Teilschichten des Großbürgertums (darunter vor allem den größeren Kaufleuten), des Bildungsbürgertums (darunter vor allem Pastoren, Universitätsprofessoren und höheren Beamten) sowie des Kleinbürgertums (der unteren Mittelschicht, darunter kleinen Kaufleuten, einfachen, mittleren und gehobenen Beamten einschließlich Lehrern, leitenden Angestellten sowie selbständigen Handwerkern).


title: Bürgertum

text: Seit der industriellen Revolution wird das Bürgertum meist der Mittelschicht zugeordnet, während man unter dem Mittelstand die Berufsgruppe der Fabrikanten (kleine und mittlere Unternehmen) versteht, die oft über ein überdurchschnittliches Einkommen und Vermögen verfügt und historisch häufig aus dem Handwerkerstand hervorging. Da das Bürgertum aus heterogenen Schichten besteht, war der Prozess der Vergesellschaftung, einschließlich der Herausbildung einer Gruppenidentität, problematischer als bei homogeneren sozialen Kategorien (wie Adel oder Proletariat). (Zur Frage der Entwicklung eines Klassenbewusstseins bzw. der „Klasse an sich“ und „Klasse für sich“ vgl.: "Das Elend der Philosophie" von Karl Marx, 1847). Strikt genommen ist die Tatsache, dass in einer bestimmten Gesellschaft eine Mittelschicht existiert, noch nicht ausreichend, um auf die soziale und kulturelle Existenz eines Bürgertums schließen zu können. Voraussetzung ist beim Bürgertum eine hinreichend ausdifferenzierte Sozialstruktur der Gesellschaft; außerdem müssen sich dort auf seine Interessenlage abgestimmte Ordnungsvorstellungen durchgesetzt haben – z. B.: Wirtschaftsliberalismus für das Besitzbürgertum (Großbürgertum und Bourgeoisie) – oder Aufklärung, Bildung und Freiheit der persönlichen Lebensführung, der Kunst und der Wissenschaft beim Bildungsbürgertum.


title: Bürgertum

text: In der Zeit des abendländischen Feudalismus erkämpfte sich das Bürgertum in Abgrenzung zu Königtum, Kirchenfürsten, Adel und Bauern seine bürgerlichen Freiheiten. Der Prozess begann am Ende des Mittelalters und hielt in Teilen des östlichen Europas bis ins 19. Jahrhundert an. Die konfliktären Vorgänge hierzu werden als Frühbürgerliche Revolutionen und später als Bürgerliche Revolutionen bezeichnet. Im deutschen Kulturraum vollzog sich dieser Etablierungsprozess zunächst in den reichsunmittelbaren Städten (Reichsstädten), wie auch in den Hansestädten, gestützt auf kaufmännische Gilden (die zumeist von der seit dem Hochmittelalter entstehenden Oberschicht des kaufmännischen Patriziats beherrscht wurden) und handwerklichen Zünften, die untereinander schon früh um die Macht in den städtischen Ratsorganen konkurrierten. Die im Zeitalter der Aufklärung formulierten und u. a. in der Französischen Revolution von den Bürgern erkämpften Bürgerrechte gelten heute als Menschenrechte.


title: Bürgertum

text: Eine erste moderne Definition zu den rechtlichen Bestimmungen des Bürgerstandes stammt aus dem Jahre 1794 und findet sich im "Allgemeinen Landrecht für die Preußischen Staaten" "(ALR)" Zweyter Theil. Achter Titel. Erster Abschnitt. Vom Bürgerstande überhaupt:


title: Bürgertum

text: Bürgerrecht war also ein ständisches Recht. Es wurde durch Geburt erworben oder an solche Bewerber verliehen, die es beantragten und wichtige Bedingungen erfüllen mussten. Waren sie leistungsfähig und verfügten sie über Vermögen, waren sie willkommen. Das Allgemeine Landrecht verweist mit dieser Definition bereits auf drei Grundarten des Bürgerbegriffs: Stadtbürger (Handwerksmeister, wohlhabende Kaufleute, Ladenbesitzer, Gastwirte – insgesamt auch als Kleinbürger bezeichnet), Bildungsbürger im Staatsdienst (Eximierte) und Wirtschaftsbürger oder Bourgeois (ebenfalls Eximierte).


title: Bürgertum

text: Im Laufe des 19. Jahrhunderts erweiterte sich dann der „Bürger“-Begriff, immer stärker wurde auch nach der Stellung im Beruf gefragt. Durch den Prozess der Verbürgerlichung können immer wieder neue Schichten in das Bürgertum hineingezogen werden (bspw. höhere Angestellte). Ausschlag hierfür ist das Ausmaß, inwieweit diese Schichten Selbstständigkeit und Zugang zu gesellschaftlichen Machtmitteln gewinnen (Autonomie und Autokephalie laut Max Weber).


title: Bürgertum

text: Die Idee der bürgerlichen Gesellschaft wurde in der Epoche der Aufklärung entwickelt, fand aber bereits erste günstige Entwicklungsbedingungen in der „okzidentalen Stadt“ (laut Max Weber). Sie wurde zunächst als Stand (in der Französischen Revolution von 1789 als der gesamtgesellschaftlich ausschlaggebende „Dritte Stand“), dann im Marxismus als Klasse („Bourgeoisie“), zuletzt als stilbestimmendes Milieu aufgefasst, das in der Gegenwart zumindest inselhaft fortlebt und wirkt.


title: Bürgertum

text: Eine weltgeschichtlich einzigartige Rolle spielte das Bürgertum bei der Transformation des Feudalismus und des Absolutismus in Wirtschaft und Gesellschaft durch seine Ideen von Demokratie (Volkssouveränität), Menschenrechten, Rechtsstaat und Liberalismus. Im Bereich der Dichtung und des Theaters emanzipierte es sich, indem es das bürgerliche Trauerspiel als Genre durchsetzte. In seiner 1962 erschienenen Habilitationsschrift "Strukturwandel der Öffentlichkeit" beschreibt der Philosoph und Soziologe Jürgen Habermas das Bürgertum als eine gesellschaftliche Formation, die eine neue Form der Öffentlichkeit, ein neues Verhältnis zwischen Staat und Gesellschaft und so schließlich die Entstehung der modernen Massengesellschaft herbeiführte.


title: Bürgertum

text: Das Bürgertum prägte in der Zeit des Frühkapitalismus die „bürgerliche Weltanschauung“ aus, die eng mit den „bürgerlichen Tugenden“ Leistung, Fleiß und Sparsamkeit verbunden ist. Dabei formten die bürgerlichen Intellektuellen sich zu einem entweder staatlich alimentierten oder freiberuflichen Bildungsbürgertum, das teilweise auch Kritik an den vorherrschenden bürgerlichen Vorstellungen und Ideen zu formulieren vermochte.


title: Bürgertum

text: Das bereits seit der Mitte des 18. Jahrhunderts breiter werdende deutsche Bürgertum, das mit der Industriellen Revolution an Wohlstand und Einfluss gewann, wurde in der repressiven Zeit des Vormärz politisch bewusst und dann auch aktiv, wobei der Liberalismus – wie in den Nachbarländern – seinen Interessen in natürlicher Weise entsprach. Die von ihm initiierte 1848er Revolution scheiterte aber dann unter anderem an der Uneinigkeit des deutschen Bürgertums, das trotz seiner grundsätzlich liberalen Zielrichtung sich in zahlreiche politisch rivalisierende Einzelbewegungen aufsplitterte, die jeweils andere Akzente in den Vordergrund rückten: von Nationalkonservativen über Klerikalkatholische, Nationalliberale, Freisinnige bis hin zu Linksliberalen. Wesentliche Triebfeder hierfür waren nicht in erster Linie – wie vom Marxismus betont – ökonomische Interessengegensätze, sondern vor allem ein dem Bildungsbürgertum immanenter geistiger Habitus, der stets mittels Selbstkritik nach Selbsterkenntnis strebte – nach heutigen Begriffen „Selbstoptimierung“ –, was aber zugleich immer wieder die Herausbildung einer dauerhaften Gruppenidentität konterkarierte.


title: Bürgertum

text: Nach dem Scheitern der 48er-Revolution zog das Bürgertum sich aus der Politik zunächst weitgehend zurück und kehrte erst in den 1860er Jahren in das öffentliche Leben zurück. Der sich daraus ergebende Unterschied in der innenpolitischen Entwicklung Deutschlands und z. B. Frankreichs (und das Verharren Russlands – wo es ein gebildetes Bürgertum kaum gab – im Absolutismus andererseits) wird oftmals als Ursache für die Logik eines „deutschen Sonderweges“ – zum Beispiel von Hans-Ulrich Wehler – gesehen, und auch zu den ideologischen Faktoren für den Ersten Weltkrieg gezählt.


title: Bürgertum

text: Signifikant ist die Unterscheidung zwischen den französischen Begriffen Citoyen (etwa: Staatsbürger, Bildungsbürger) und Bourgeois (etwa: Besitzbürger, Herrschaftsbürger). Der gebildete Citoyen denkt im Gegensatz zum typischen Besitzbürger nicht nur an sich selbst und das Geld, wobei ein überdurchschnittliches Einkommen bzw. Vermögen in diesen Kreisen meist vorausgesetzt wird. Als Kapital wird in diesen Kreisen das Vorhandensein von Wissen, Beziehungen und Verbindungen verstanden, was sie als das ursprünglichere und bedeutendere Kapitalvermögen begreifen als das Geldkapital.


title: Bürgertum

text: Während die kommunistische Kritik einerseits die Bourgeoisie als Klassenfeind der Arbeiter definierte und dabei „Kleinbürger“ als zwischen den Klassenfronten politisch hin und her schwanken sah, wurde der Begriff des Bürgers noch in anderen Zusammenhängen negativ besetzt, wie die Ausdrücke „Verbürgerlichung“ oder „verbürgerlichtes Christentum“ deutlich machen. Gleiches gilt für den von Studenten und der Jugendbewegung übernommenen Begriff des „Spießbürgers“, ein aus dem Jargon der Ritterheere stammendes Schimpfwort. In den Niedergang des (z. B. „viktorianischen“ oder „wilhelminischen“) Bürgertums im späten 19. Jahrhundert gehört bereits das sich – teils vom Adel her – verbreitende Ideal, dass die Frau nur noch Repräsentationspflichten besitze und den Haushalt allenfalls noch beaufsichtige. Für die Hausarbeit gab es Personal. So hatte die bürgerliche Frau Zeit, dem Geld verdienenden Mann die bürgerlichen Bildungsanstrengungen abzunehmen, die Geselligkeit in den jeweiligen Verkehrskreisen zu organisieren, ggf. auch wohltätig zu sein.


title: Bürgertum

text: Mit Blick auf den gesellschaftlichen Wandel wird schon seit der Mitte des 20. Jahrhunderts die Ansicht vertreten, dass das Bürgertum als beispielgebender Lebensstil insgesamt zu Ende gegangen sei. Insbesondere in Deutschland führten soziale Umbrüche durch die beiden Weltkriege, durch Diktaturen und Währungsreformen, durch die Judenverfolgung im Dritten Reich und die antibürgerliche Ideologie des Kommunismus in der DDR, zur wiederholten Umwälzung der gesellschaftlichen Verhältnisse, zum Abstieg oder zur Vertreibung alter und zum Aufstieg neuer Eliten, oft aus bildungsfernen Ursprüngen (Kleinbürger, Handwerker, Lohnarbeiter), und schließlich zum Entstehen neuer gesellschaftlicher Strukturen, die mit Schlagworten wie „Nivellierte Mittelstandsgesellschaft“ oder „Zwei-Drittel-Gesellschaft“ charakterisiert werden. Hervorgegangen sei eine „nachbürgerliche“ Gesellschaft von Angestellten, Beamten und anderen Gruppierungen, die im Wesentlichen in einer breiten neuen Mittelschicht verschmolzen seien und sich ungeachtet ihrer Wurzeln im Bürgertum im Stil nicht vom allgemeinen Stil der Industriegesellschaft unterschieden. Dies schließt nicht aus, dass tradierte bürgerliche Lebensstile immer noch vorkommen, meist als Familienstile. Im politischen Bereich werden heute vor allem konservative, christdemokratische und liberale Parteien der politischen Mitte sowie des mitte-rechts-Spektrums häufig als „bürgerliche Parteien“ bezeichnet.


title: Bürgertum

text: Globalisierung und Digitalisierung führen im 21. Jahrhundert zu neuen gesellschaftlichen Umwälzungen: Nach David Goodhart stehen heute zunehmend den "Anywheres" die "Somewheres" gegenüber: Neue, digital kompetente, beruflich erfolgreiche, gesellschaftlich progressiv gesinnte (im fließenden Übergang liberale, linksliberale oder grüne) Eliten, „Weltbürger“ (allerdings fokussiert auf digitale Trends und ohne die umfassende Bildung des humboldtschen Bildungsideals), deren Arbeits- und Kommunikationsfeld die ganze Welt ist, steigen auf, während beruflich, sozial oder regional „Abgehängte“ im Abstieg begriffen oder von Abstiegsängsten erfüllt seien und daher angewiesen auf vertraute Umgebungen, traditionelle Lebensweisen und einen funktionierenden Nationalstaat mit Sozial- und Sicherheitsleistungen. Zugleich werde „das oft national kodierte hochkulturelle Bildungswissen in der global verflüssigten, digital vernetzten Aufmerksamkeitsökonomie radikal entwertet“, was – nach Cornelia Koppetsch – zu „neuen Ressentimentgemeinschaften“ führen kann, zwischen materiell Deklassierten und „altmodischen Gebildeten“, die kulturelle Verlusterfahrungen machen.


title: Brings

text: Brings ist eine Kölner Mundart-Band. Die Band machte sich zunächst als Rockband einen Namen und singt sowohl Kölsch als auch seit 1995 Hochdeutsch. Nach dem Erfolg des Titels "Superjeilezick" 2001 spezialisierte sie sich auf kölsche Stimmungshits.


title: Brings

text: Die Band wurde 1990 von den Brüdern Peter (* 8. September 1964 in Köln) und Stephan Brings (* 1. September 1965 in Köln), Harry Alfter (* 5. August 1964 in Bonn) und Matthias Gottschalk (* 30. Dezember 1961 in Leverkusen) gegründet. Heute besteht sie aus Harry Alfter, Christian Blüm (* 18. Juli 1965 in Bonn, Sohn von Norbert Blüm), den Brüdern Peter und Stephan Brings (Söhne von Rolly Brings) und Kai Engel (* 12. Juni 1971 in Köln, Sohn von Tommy Engel, dem Gründungsmitglied der Bläck Fööss).


title: Brings

text: 1991 erschien das Debütalbum "Zwei Zoote Minsche". Inhaltlich war die Band um Abgrenzung bemüht. Peter Brings sagte rückblickend: „Jeder direkte Bezug zu Köln wäre tödlich gewesen. Da hätten wir uns gleich zur Prunksitzung mit Prinz Karneval anmelden können.“ 1992 erschien das Album "Kasalla"; 1993 das dritte Album "Hex’n’Sex". Die Band spielte 1991 neben Billy Idol und Transvision Vamp als Support der Simple Minds im ausverkauften Müngersdorfer Stadion in Köln und bei "Rock am Ring". Ein Höhepunkt war eine nahezu ausverkaufte Kölner Sporthalle im selben Jahr. Vor einem großen Publikum spielten Brings auch beim "Start ins Wildall", der Eröffnungsveranstaltung von SWR3 auf dem Baden-Airpark sowie zum zweiten Mal bei "Rock am Ring" am 30. Mai 1993. Hinzu kamen mehrfach Auftritte in der WDR-Sendung "Rockpalast". Als Vorgruppe spielten Brings unter anderem bei Tourneen von AC/DC, Tom Petty und Simple Minds.


title: Brings

text: Der erste Hit war "Nur mer zwei", der Platz 56 in den deutschen Charts erreichte. Weitere bekannte Titel aus dieser Zeit sind "Katharina", "Nix is Verjesse", "Ali", "Ehrenfeld", "Bis ans Meer", das als Filmmusik für "Knockin’ on Heaven’s Door" im Gespräch war, und auch das sozialkritische "Handvoll ze fresse", das bei SWR3 zum „Song des Jahres“ gewählt wurde. In dem Film "Knockin’ on Heaven’s Door" hatte Peter Brings einen Kurzauftritt als Krankenpfleger.


title: Brings

text: Brings setzt sich auch für politische Ziele ein. Bekanntestes Beispiel ist die "AG Arsch huh" mit dem dazugehörigen Konzert auf dem Kölner Chlodwigplatz im Jahr 1992 vor mehr als 100.000 Zuschauern. Die Alben "Zwei Zoote Minsche", "Kasalla" und "Fünf" bzw. "Fünf+4" wurden von dem langjährigen BAP-Gitarristen Klaus Heuser produziert. Für "knapp" zeichnet der u. a. als Juror der Castingshow "Popstars" bekannt gewordene Dieter Falk als Produzent verantwortlich.


title: Brings

text: Nachdem es ruhiger um die Band geworden war, kam im Jahr 2000 mit dem an "Those Were the Days" bzw. an "Dorogoi dlinnoju" angelehnten Lied "Superjeilezick" der bisher größte Erfolg. Insbesondere im Kölner Karneval wurde das Stück, das eigentlich nur als Geburtstagsständchen für die Band gedacht war, ein Dauerbrenner. 2001 produzierten sie zusammen mit den Wise Guys den Song "Stolz" für deren Album "Ganz weit vorne". Nach dem Überraschungserfolg von "Superjeilezick" kam es zu einer erheblichen und heftig diskutierten Änderung des musikalischen Stils weg vom klassischen Rock hin zu Party- und Stimmungsmusik, häufig mit typischen Polka-Elementen.


title: Brings

text: 2003 spielten Brings u. a. auf dem UZ-Pressefest. In der Karnevalssession 2004 landete die Band mit "Poppe, Kaate, Danze" einen weiteren Hit. 2005 komponierte die Band das Lied "Hoch, Höher, Haie" für den Eishockeyverein Kölner Haie. Ein Jahr später wurde anlässlich der Fußball-Weltmeisterschaft 2006 in Deutschland der 1974 von Jack White mit der Nationalmannschaft produzierte Schlager "Fußball ist unser Leben" neu aufgelegt und zu einem weiteren Erfolg. Die Single konnte sich vier Wochen lang in der Hitparade behaupten.


title: Brings

text: Im November 2006 erschien die Single "Hay! Hay! Hay!", die Musik wurde von Verka Serduchkas Song "Gop-gop" übernommen. Das Stück, das zuweilen als Verherrlichung und Verharmlosung von Drogenkonsum ausgelegt wird, spielt Brings nach Absprache mit dem Festkomitee Kölner Karneval nicht mehr auf Karnevalsveranstaltungen. Das Album "Hay! Hay! Hay!" erschien im Januar 2007. Für die Session 2007/2008 veröffentlichte Brings eine Coverversion von Zarah Leanders "Nur nicht aus Liebe weinen". Mit dieser Single erreicht die Band eine Platzierung in den Top 50 der Singlecharts. Mit dem Kölner Dreigestirn präsentierte Brings während dieser Session ihren neuen und rockig aufbereiteten Karnevalsschlager "Su ne Daach, su schön wie hück, su ne Daach kütt nie zoröck".


title: Brings

text: In der Karnevalssession 2008/2009 stellte Brings die Titel "Mama wir danken dir" und "Immer widder" vor. Ihr Album "Rockmusik" erschien im November 2008. Es enthält einige bereits zuvor als Single veröffentlichte Titel und knüpft stilistisch an die karnevalistisch geprägten Alben der letzten Jahre an. Peter Brings unterstützt als Sänger die Kölner Band Schmackes beim Titelsong ihrer Maxi-CD "Fastelover" und nahm mit dieser Formation an der "Närrischen Hitparade" 2008 des WDR teil.


title: Brings

text: Nachdem Brings außerhalb der Karnevalssession vor allem im Rheinland unterwegs sind, führte die Band die Tournee 2008 auf Initiative des Köln-Münchner Karnevalsverein e. V. auch nach München. Binnen sechs Wochen nach Vorverkaufsstart im Januar 2008 waren alle 700 verfügbaren Tickets verkauft – die Band konnte nach langer Zeit wieder an frühere Erfolge außerhalb des Rheinlands anknüpfen. Zum 20-jährigen Bestehen der Band gab die Gruppe im Juli 2011 im ausverkauften Kölner RheinEnergieStadion vor 50.000 Zuschauern ein Open-Air-Konzert. Zum 25-jährigen Bestehen gaben sie im Juni 2016 erneut ein Konzert im Rhein-Energie-Stadion vor rund 50.000 Zuschauern. Musikalische Unterstützung erhielt die Band unter anderem von den Bläck Fööss, dem Rapper Eko Fresh und Chris Thompson.


title: Brings

text: 2014 veröffentlichte die Band im Verlag Kiepenheuer & Witsch das autobiographische Buch "Superjeilezick. Das Leben ist ein Rockkonzert", das die Musiker mit dem Journalisten und Autor Uli Kreikebaum verfasst hatten. Die Idee war 2013 entstanden, als Peter Brings im Brauhaus „Gaffel am Dom“ einen Mitarbeiter des Verlags kennengelernt hatte.


title: Brings

text: 2020 nahm die Band während der Covid-19-Pandemie mit dem Beethoven Orchester Bonn unter der Leitung von Dirk Kaftan das Album "Alles Tutti" mit zwölf neu arrangierten Brings-Songs auf, das im November 2021 erschien.


title: Brings

text: Bundesweite Aufmerksamkeit erreichte die Band vor allem durch Auftritte in Fernsehsendungen wie "Immer wieder sonntags, ZDF-Fernsehgarten" oder "Karnevalissimo". Außerdem spielten Brings wiederholt in der Sendung "Die Feste der Volksmusik". Zum 10-jährigen Bandbestehen drehte der Rockpalast die Dokumentation "10 Jahre Brings - Ne Superjeilezick".


title: Brings

text: Zum 30-jährigen Bestehen der Band 2021 drehten die Filmemacher Wilm Huygen und Andreas Fröhlich für den WDR den 45-minütigen Dokumentarfilm "Su lang mer noch am lääve sin". Dafür begleiteten sie Brings durch das Jubiläumsjahr, in dem das geplante große Jubiläumskonzert im Rheinenergiestadion wegen der COVID-19-Pandemie nicht stattfinden konnte und andere Live-Auftritte zunächst nur bei kleineren Autokonzerten möglich waren. Die Dokumentation enthält außerdem Videoausschnitte, mit denen Harry Alfter von Anfang an das Leben und Wirken der Band festgehalten hatte. Der Film wurde am 29. Juli 2021 im Rheinauhafen open air uraufgeführt, begleitet vom Auftritt der Band. Aus dem Material entstand der Kinofilm "Nix för lau", der seine Premiere im Oktober 2021 hatte.


title: Brings

text: Am 18. Mai 2007 erschien bei EMI 15 Jahre nach Erstveröffentlichung eine digital aufbereitete Neuauflage ihres zweiten Albums, "Kasalla". Auf dieser Doppel-CD sind zusätzlich zum Umfang des ursprünglichen Albums die Titel der limitierten CDs "Zweschedurch" und "Zwischendurch II" sowie ein Video, Songkommentare und eine Fotogalerie enthalten. Im selben Jahr erschien eine digital aufbereitete CD, die Live-Aufnahmen enthält. Das Live-Album entstand ursprünglich in Zusammenarbeit mit dem SWR. Fast zeitgleich wurden von der EMI zwei Best-of-Versionen der durch Rockmusik geprägten Jahre 1990 bis 1997 veröffentlicht. Der Unterschied zwischen Einzel- und Doppel-CD besteht in der zweiten CD, die als Bonus ältere B-Seiten und Videos enthält.


title: Brings

text: Neben dieser Auswahl veröffentlichte das BMG-Label "Na klar!" ein aktuelleres Best-of-Album mit den Partyhits und Schlagern der Jahre seit 2001. Bis auf den Titel "Superjeilezick" sind auf diesem Album keine Titel der bei der BMG erschienenen rocklastigen Alben "knapp" und "Superjeilezick" berücksichtigt worden. Bis 1997 wurden alle Titel von EMI veröffentlicht, anschließend bis 2007 von BMG.


title: Brings

text: Der aus Dessau stammende Wahlkölner Florian Hempel, ehemaliger Handballtorwart und späterer Dartspieler, läuft seit 2021 bei Wettbewerben mit dem Brings-Song "Kölsche Jung" ein.


title: Ohr

text: Das Ohr ist Teil des Sinnesorgans, mit dem Schall, also Töne, Laute, Klänge oder Geräusche aufgenommen werden. Zum Innenohr gehört auch das Gleichgewichtsorgan.


title: Ohr

text: Zum Hörsystem (auch "Gehör") bzw. Hörorgan (auch "Gehörorgan"), das die auditive Wahrnehmung ermöglicht, gehören außer Außen-, Mittel- und Innenohr auch der Hörnerv und die Umschalt- und Verarbeitungsstationen im zentralen Nervensystem, bei Säugetieren also einige Areale im Hirnstamm und Zwischenhirn, bis hinauf zur auditiven Hirnrinde.


title: Ohr

text: Der Hörsinn ist gegen den Vibrationssinn abzugrenzen. Letzterer nimmt Substratschall auf, etwa wenn der Untergrund vibriert. Hören, d. h. die Wahrnehmung rhythmischer Druckwellen in Luft oder Wasser, ist in der Evolution nur bei relativ wenigen Tiergruppen entstanden. Fast alle Landwirbeltiere (Tetrapoden), viele Fische und etliche Insektenarten können demnach hören, ebenso einige Kopffüßer. Die meisten Wirbellosen leben jedoch in einer stummen Welt. Bei den Wirbeltieren hat die Natur das Hören wahrscheinlich 2- bis 3-mal unabhängig voneinander erfunden. Die ersten Hörorgane entstanden im Devon vor etwa 380 Millionen Jahren. Ein wesentlicher Schritt zum Erwerb eines guten Hörvermögens war danach die Entwicklung eines Mittel- und Innenohrs, inklusive eines Trommelfelles. Bei den Insekten entstand das Hörvermögen sogar mindestens 20-mal unabhängig voneinander.


title: Ohr

text: Aufbau und Platzierung der Hörorgane sind bei den verschiedenen Arten sehr unterschiedlich. Bei Heuschrecken sitzen die Ohren am Hinterleib oder den Beinen, bei Zikaden an den Beinen und bei Mücken und Fliegen an den Fühlern. Einige Eidechsen- und Salamanderarten hören mit Brustkorb und Lunge. Äußere Ohren sind bei den meisten Säugetierarten und Vogelarten vorhanden, Ausnahmen finden sich bei einigen Delfinarten. Reptilien, Amphibien und Fische haben keine äußeren Ohren. Bei Reptilien und Amphibien sitzt dadurch das Trommelfell direkt an der Außenseite des Kopfes.


title: Ohr

text: Der Hörbereich des menschlichen Ohrs reicht in jungen Jahren von etwa 16 Hertz bis maximal 20.000 Hertz. Unter anderem können Elefanten noch tiefere Frequenzen wahrnehmen, den Infraschall, während eine Reihe von Tieren, zum Beispiel Mäuse, Hunde, Delfine und Fledermäuse, noch wesentlich höhere Frequenzen, den Ultraschall, hören können.


title: Ohr

text: Eine Aufgabe des Hörens ist die Orientierung im Raum, also Schallquellen zu lokalisieren, das heißt, deren Richtung und Entfernung zu bestimmen. Seitlich einfallender Schall erreicht das zugewandte Ohr eher als das abgewandte und ist dort lauter, da das abgewandte Ohr durch den Kopf abgeschattet wird. Diese Laufzeitdifferenzen und Pegeldifferenzen zwischen beiden Ohren werden vom Gehirn ausgewertet und zur Richtungsbestimmung genutzt. Darüber hinaus erzeugt die Ohrmuschel je nach Richtung spezifische Veränderungen des Frequenzgangs, die ebenfalls ausgewertet und zur Richtungsbestimmung benutzt werden.


title: Ohr

text: Viele Lebewesen, auch der Mensch, können vorhandene Schallquellen lokalisieren, die Orientierung im Raum erfolgt aber vor allem mit Hilfe des Gleichgewichtssinns und des Gesichtssinns. Delfine und Fledermäuse haben in der Evolution den Gehörsinn zu einem besonders hochstehenden Orientierungssystem entwickelt. Beide stoßen hochfrequente Signale im Ultraschallbereich aus (bis 200 kHz) und orientieren sich anhand des Echos. Dieses aktive Verfahren zur Orientierung nennt man Ortung. Bei den Fledermäusen hat das Gehör die Augen weitgehend ersetzt, die in der Dunkelheit von keinem großen Nutzen sind.


title: Ohr

text: Der anatomische Aufbau und die genaue Funktion des Ohres waren im Mittelalter noch weitgehend unbekannt. Neuzeitliche Erkenntnisse darüber gewannen unter anderem Antonio Maria Valsalva


title: Ohr

text: sowie Andreas Vesalius, Bartolomaeus Eustachius, Gabriel Falloppius und Johannes Philippus Ingrassia (1510–1580). Beim Menschen und anderen Säugetieren wird das Ohr in drei Bereiche eingeteilt:


title: Ohr

text: Die Wahrnehmung von akustischen Signalen wird wesentlich davon mitbestimmt, wie Schallschwingungen auf ihrem Weg vom Außenohr über das Mittelohr hin zu den Nervenzellen des Innenohrs jeweils umgeformt und verarbeitet werden. Das menschliche Gehör kann akustische Ereignisse nur innerhalb eines bestimmten Frequenz- und Schalldruckpegelbereichs wahrnehmen. Zwischen der Hörschwelle und der Schmerzschwelle liegt die Hörfläche.


title: Ohr

text: Der leiseste wahrnehmbare Schalldruck bei normalhörenden Menschen ist bei einem Ton von 2.000 Hz etwa 20 Mikro-Pascal (20 µPa = 2·10 Pa), das entspricht "L" = 0 dB Schalldruckpegel. Diese Schalldruckveränderungen "Δ p" werden über das Trommelfell und die Mittelohrknöchelchen ins Innenohr übertragen, und im Ohr-Gehirnsystem entsteht dann der Höreindruck. Weil das Trommelfell als Sensor mit dem Ohrsystem die Eigenschaften eines Schalldruckempfängers hat, beschreibt der Schalldruckpegel als Schallfeldgröße die Stärke des Höreindrucks am besten. Die Schallintensität "J" in W/m² ist als Schallenergiegröße hingegen nicht geeignet, den Höreindruck zu beschreiben; aufgrund der komplexen Impedanz des Außen- und Mittelohres bei gleichem Schalldruckpegel. Gleiches gilt sinngemäß für die Schallschnelle.


title: Ohr

text: Das menschliche Gehör vermag bereits eine äußerst geringe Schallleistung aufzunehmen. Der leiseste wahrnehmbare Schall erzeugt eine Leistung von weniger als 10 W im Innenohr. Innerhalb einer zehntel Sekunde, die das Ohr braucht, um dieses Signal in Nervenimpulse umzusetzen, wird durch eine Energie von etwa 10 Joule schon ein Sinneseindruck erzeugt. Daran wird deutlich, wie empfindlich dieses Sinnesorgan eigentlich ist.


title: Ohr

text: Die Schmerzgrenze liegt bei über 130 dB, das ist mehr als der dreimillionenfache Schalldruck des kleinsten hörbaren (63,246:0,00002 = 3.162.300). Vor allem das Innenohr und hier die Haarzellen und deren Stereozilien, nehmen bei hohem Schalldruck Schaden.


title: Ohr

text: Beim Richtungshören und bei der Kopfhörer-Stereofonie spielen Laufzeitunterschiede und Pegelunterschiede zwischen beiden Ohren und somit auch der individuelle Ohrabstand eine gewisse Rolle, sowie spektrale Eigenschaften der Ohrsignale.


title: Ohr

text: Die Techniken zur Untersuchung der Hörfähigkeit werden unter dem Begriff Audiometrie zusammengefasst. Ein Ergebnis eines Hörtests, der das Hörvermögen bei verschiedenen Frequenzen untersucht, nennt sich Audiogramm. Aus diesem lässt sich meistens die Hörschwelle ablesen.


title: Ohr

text: Außerhalb des eigentlichen Ohres liegen jedoch die Nervenbahnen, die zum Hörzentrum des Hirns führen, sowie das Hörzentrum selbst. Sind diese beeinträchtigt, so kann auch bei einem funktionsfähigen Ohr die Schallwahrnehmung beeinträchtigt sein.


title: Ohr

text: Das menschliche Ohr kann auf verschiedenartige Weisen erkranken, die jeweils für den betroffenen Teil des Ohres spezifisch sind.


title: Ohr

text: Zur Diagnostik von Erkrankungen des Ohres, dessen pathologische Anatomie Joseph Toynbee um 1845 wissenschaftlich darstellte, stehen, insbesondere der Hals-Nasen-Ohren-Heilkunde, neben den allgemein üblichen Methoden der Medizin wie Röntgenuntersuchungen, serologischen und visuellen Untersuchungen auch Hörtests zur Verfügung.


title: Ohr

text: Der Abdruck der Ohren kann zur Identifizierung einer Person dienen. Dabei hat der Ohrabdruck einen ähnlich hohen Beweiswert wie ein Fingerabdruck. Die Kriminalistik kann auf Basis der hinterlassenen Ohrabdrücke, z. B. beim Lauschen an Fenstern oder Haustüren, durchaus Straftäter überführen. Vorteil gegenüber dem Fingerabdruck ist, dass ein Ohrabdruck meist nicht zufällig entsteht. Fingerabdrücke sind meist von vielen Personen am Tatort zu finden.


title: Ohr

text: Das menschliche Außenohr wächst nach der Adoleszenz langsam weiter, mit durchschnittlich etwa 0,2 mm pro Jahr.


title: Tron (Film)

text: Tron ist ein US-amerikanischer Spielfilm der Disney-Studios von 1982. Er entstand unter der Regie von Steven Lisberger, der Mitwirkung von Jeff Bridges, Bruce Boxleitner und David Warner in den Hauptrollen und der Musik von Wendy Carlos. 2010 erschien die Fortsetzung "".


title: Tron (Film)

text: Der Programmierer Kevin Flynn versucht Beweise zu beschaffen, dass Ed Dillinger einst mehrere von ihm programmierte Computerspiele gestohlen und diese als seine ausgegeben hat. Dillinger wurde dadurch Präsident der Computerfirma ENCOM. Flynn schreibt Computerprogramme, die im vom MCP (Master Control Program) übernommenen Hauptcomputer der Firma nach den Beweisen suchen sollen; seine Versuche bleiben allerdings immer erfolglos. Was weder Flynn noch sonst jemand ahnt, ist, dass alle Computerprogramme in einer vom MCP beherrschten virtuellen Realität als humanoide Wesen leben, die ihren Programmierern (Usern) ähneln.


title: Tron (Film)

text: Flynns Freunde Alan Bradley und Lora wollen ihm, nachdem er ihnen die Geschichte erzählt hat, helfen. Beide arbeiten noch bei ENCOM, während Flynn entlassen wurde. Alan hat die Idee, ein von ihm entworfenes Überwachungsprogramm namens „Tron“ zu aktivieren. Dieses Programm würde das MCP ausschalten, und Flynn könnte in das System eindringen und die Beweise finden, die er benötigt. Bei der Durchführung des Plans geht allerdings etwas schief. Das MCP wehrt sich, als Flynn versucht, sich innerhalb des Firmenkomplexes in die Computer einzuhacken. Flynn wird von einem Laser digitalisiert und im Computer rematerialisiert, wo er sofort gefangen genommen wird. Flynns einzige Hoffnung ist, Tron zu finden und ihn dazu zu bringen, seine Aufgabe als Überwachungsprogramm des MCP wahrzunehmen.


title: Tron (Film)

text: Indes beauftragt das MCP das Programm Sark, Flynn an Spielen teilnehmen und dabei sterben zu lassen. Diese Spiele sind nichts anderes als Computerspiele, die die User spielen. Während eines dieser Spiele trifft Flynn auch auf Tron und kann mit ihm und einem weiteren Programm namens Ram fliehen. Auf der Flucht werden sie getrennt, Ram wird beschädigt und kann sich nicht mehr im System halten. Er löst sich auf. Tron und Flynn machen sich nun getrennt auf den Weg zu einem Input-/Output-Tower, wo die Programme Kontakt zu ihren Usern aufnehmen können. Dabei entdeckt Flynn nach und nach, dass er als User in der Computerwelt praktisch gottgleiche Kräfte besitzt, die es ihm erlauben, die Naturgesetze jener Welt nach Belieben zu manipulieren.


title: Tron (Film)

text: Tron schafft es, mit Hilfe der zwei Programme Yori und Dumont mit Alan Bradley in Verbindung zu treten. Von diesem bekommt er Instruktionen, wie er gegen das MCP vorgehen kann. Auf dem Weg zum MCP treffen Tron und Yori auf Flynn. Zu dritt gelingt es ihnen, bis zum MCP vorzudringen, sie werden allerdings kurz vorher von Sark aufgehalten. Tron schafft es, Sark schwer zu verletzen. Das MCP bekommt nun Angst um seine Existenz und überträgt alle seine Fähigkeiten auf Sark; dieser verwandelt sich in einen Riesen und attackiert Tron. Flynn springt, um das MCP abzulenken, direkt in seine Verbindung zur realen Welt. Tron schafft es dadurch, die Schnittstelle des MCP zu unterbrechen. Dies deaktiviert das MCP und besiegelt auch Sarks Schicksal. Flynn wird durch seinen Sprung in die Verbindung wieder in die reale Welt hinausgeschleudert.


title: Tron (Film)

text: Durch die Deaktivierung des MCPs sind nun alle Beweise des Diebstahls der Computerspiele durch Dillinger für jeden frei zugänglich. Dillinger wird entlassen, und Flynn nimmt dessen Posten als Präsident ein.


title: Tron (Film)

text: Der Name „Tron“ ist laut dem Making-of auf der DVD-Veröffentlichung eine Kurzform von "electronic". „Tron“ ist in der realen Computerwelt einerseits ein Befehl, der die Ablaufverfolgung bei der Fehlersuche von BASIC-Programmen einschaltet (TRACE ON) und gleichzeitig ein Maschinenbefehl der PDP-10 mit dem Opcode oktal 666.


title: Tron (Film)

text: Der Name MCP (Master Control Program) stammt von einem Betriebssystem, das die Burroughs Corporation 1961 mit dem B5000-Mainframe einführte. Seine Aufgabe wurde folgendermaßen beschrieben: "to automatically manipulate machine programs, allocate memory, assign equipment and route all information."


title: Tron (Film)

text: "Tron" war einer der ersten Spielfilme, in denen längere computergenerierte Sequenzen eingesetzt wurden. Insgesamt machen diese etwa 15 bis 20 der 96 Filmminuten aus. Auch wenn der Film für die eher hölzerne Leistung der Darsteller und seine teilweise zusammenhanglose Handlung kritisiert wurde, wurde er dennoch als ein Meilenstein in der Geschichte der Computeranimation gefeiert.


title: Tron (Film)

text: Um die computergenerierten Teile des Films produzieren zu können, wandte sich Disney an die Firma Triple I. Triple I verfügte damals über den "Super Foonly F-1", den schnellsten PDP-10-Computer, der bis dahin hergestellt wurde. Er war auch der einzige seiner Art. Zudem wurden auch die Firmen MAGI Synthavision, Robert Abel and Associates und Digital Effects in das Projekt eingebunden, welche auf Spezialeffekte spezialisiert waren.


title: Tron (Film)

text: Der Film enthält jedoch viel weniger computeranimierte Sequenzen, als meist angenommen wird. Der einzigartige visuelle Stil dieses 70-mm-Films wird vielmehr durch die "Backlit Animation" bestimmt, ein rein optisches Verfahren, mit dem die Live-Actionszenen, die im Inneren des Computers spielen, realisiert wurden. Dabei werden die Schauspieler und Teile der Szene zunächst in schwarz-weiß gefilmt. Jedes einzelne Bild wird auf einen großformatigen Planfilm mit sehr hohem Kontrast vergrößert und anschließend mit weiteren Folienschichten überlagert, mit fotografischen Techniken bearbeitet, koloriert und retuschiert. Wie bei einem klassischen Animationsfilm wird auf diese Weise Bild für Bild zusammengesetzt und fotografiert, wobei das Licht, wie der Name des Verfahrens andeutet, in diesem Fall auch von hinten durch das Bild strahlt, was die typischen Leuchteffekte des Films ermöglicht. Eine Vielzahl von bearbeiteten kontrastreichen und großformatigen Diapositiven und Negativen wurde für jedes einzelne Bild solcher Sequenzen benötigt; es wurden ganze LKW-Ladungen an klassischem Planfilm verarbeitet. Der Aufwand dieses Verfahrens war um ein Vielfaches größer als bei konventionell gedrehten animierten Trickfilmen. "Tron" blieb der einzige Spielfilm, in dem diese Technik eine so zentrale Rolle einnahm, was das Aussehen des Films bis heute einzigartig macht.


title: Tron (Film)

text: Der Comic-Zeichner Jean Giraud (alias "Moebius") entwarf die Haupt-Sets und die Kostüme für den Film. Die meisten Fahrzeuge wurden vom Produktdesigner Syd Mead entworfen, der später auch für den Film "Blade Runner" arbeitete.


title: Tron (Film)

text: In der Computerwelt im Film tragen alle Programme eine Uniform mit farbigen Schaltkreisen. Das ursprüngliche Konzept sah vor, die „bösen“ Programme wie Sark oder das Master-Control-Programm mit blauen Linien und die guten Programme mit gelben zu kennzeichnen. Aus unbekannten Gründen änderte man das Konzept zu blau für die Guten und rot für die Bösen. Einige der Originalfarben blieben jedoch im Film, vermutlich, weil diese Konzeptänderung während der laufenden Produktion stattfand und verschiedene Szenen bereits fertiggestellt waren. So hat zum Beispiel der Charakter Clu wie die meisten anderen „guten“ Panzerprogramme gelbe Linien auf seiner Uniform, Sarks Panzer-Kommandeure jedoch sind mit blauen Linien versehen.


title: Tron (Film)

text: Den Soundtrack zum Film schrieb die Synthesizer-Pionierin Wendy Carlos. Carlos wurde sehr bekannt durch ihr Album "Switched-On Bach" sowie die Soundtracks für viele andere Filme, wie zum Beispiel "Uhrwerk Orange" oder "Shining". Für "Tron" verwendete Carlos die Analog-Synthesizer von Moog, einen GDS-Digital-Synthesizer mit komplexer additiver und phasenmodulierter Synthese, das London Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Douglas Gamley, das Los Angeles Orchestra unter der Leitung von Richard Bowden sowie die große Pfeifen-Orgel in der Royal Albert Hall in London. Zwei weitere Tracks wurden von der Band "Journey" beigesteuert.


title: Tron (Film)

text: Die deutsche Synchronisation entstand nach einem Dialogbuch von Martin Großmann unter der Dialogregie von Dietmar Behnke im Auftrag der "Berliner Synchron GmbH Wenzel Lüdecke".


title: Tron (Film)

text: Der Film hatte am 9. Juli 1982 Weltpremiere in den USA. In die deutschen Kinos kam er am 9. Dezember desselben Jahres.


title: Tron (Film)

text: Er bekam von den Kritikern gemischte bis gute Kritiken. Auf Rotten Tomatoes bekam er ein Fresh-Rating von 70 % bei einer Wertung von 6,4 von 10 Punkten, basierend auf 54 Kritiken.


title: Tron (Film)

text: Marcus Stiglegger stellt Ende 2006 im "epd Film" fest, dass das, was 1982 noch „sehr befremdlich“ erschien, sich nun langsam als „visionärer Kultfilm“ durchsetzt.


title: Tron (Film)

text: Insgesamt spielte der Film bei Produktionskosten von 17 Millionen US-Dollar 33 Millionen in den USA ein.


title: Tron (Film)

text: Im Jahr 2010 erschien unter der Regie von Joseph Kosinski eine Fortsetzung unter dem Titel "", die inhaltlich an "Tron" anschließt. Der Film wurde teilweise in 3D gedreht und startete am 27. Januar 2011 in den deutschen und österreichischen Kinos. In den Hauptrollen sind wieder Jeff Bridges und Bruce Boxleitner zu sehen. Zur weiteren Besetzung gehörten Garrett Hedlund, Olivia Wilde und Michael Sheen. Die Filmmusik steuerte das französische Elektro-Duo Daft Punk bei.


title: Thiago Silva

text: Thiago Emiliano da Silva (* 22. September 1984 in Rio de Janeiro) ist ein brasilianischer Fußballspieler, der auch die französische Staatsangehörigkeit besitzt. Der Innenverteidiger und frühere Kapitän der brasilianischen Fußballnationalmannschaft steht seit August 2020 beim FC Chelsea unter Vertrag.


title: Thiago Silva

text: 2004 kam der damals 19-jährige Abwehrspieler von seinem brasilianischen Heimatverein Esporte Clube Juventude nach Europa zum damals amtierenden Champions League-Sieger FC Porto. Bereits bei diesem Wechsel spekulierten Medien über die Ablösesumme, die demnach bis zu drei Millionen US-Dollar bzw. 2,5 Millionen Euro betragen haben soll. Thiago wurde bei dem portugiesischen Erstligisten jedoch lediglich in der zweiten Mannschaft eingesetzt.


title: Thiago Silva

text: Zum Januar 2005 wechselte er zusammen mit drei weiteren Spielern, darunter Derlei und Jorge Ribeiro (der jüngere Bruder von Maniche), zu Dynamo Moskau. Beim russischen Klub trug der Innenverteidiger die Rückennummer "84". Die Zeit in Russland war im Wesentlichen durch eine Tuberkuloseerkrankung geprägt. Aufgrund der Erkrankung verbrachte er sechs Monate im Krankenhaus, davon zwei in Isolierung.


title: Thiago Silva

text: Er wurde Anfang 2006 zurück nach Südamerika zum Fluminense FC transferiert, mit dem er 2007 Pokalsieger wurde. 2008 erreichte er mit seiner Mannschaft das Finale der Copa Libertadores, unterlag jedoch LDU Quito. Da bei Fluminense bereits ein Spieler mit dem Fußballernamen „Thiago“ "(Thiago Pimentel Gosling)" unter Vertrag stand, wird Thiago seit seinem Wechsel zurück nach Brasilien "Thiago Silva" genannt. Bei den "Pó-de-Arroz" kam er regelmäßig zum Einsatz und wurde Stammspieler. Gute Leistungen rückten ihn in den erweiterten Kreis der Nationalmannschaft und in den Fokus europäischer Teams.


title: Thiago Silva

text: Im Dezember 2008 wollte ihn der AC Mailand nach Italien holen. Aufgrund der Ausländerbeschränkung durfte Thiago Silva erst ab der Saison 2009/10 Pflichtspiele für den AC Mailand bestreiten und wechselte deswegen erst im Sommer 2009 nach Mailand. Auf Anhieb erspielte er sich einen Stammplatz. Am 22. August 2009, dem 1. Saisonspieltag der Serie A, gab Thiago Silva gegen den AC Siena sein Debüt im italienischen Ligafußball. Am 12. Spieltag erzielte er beim 2:1-Auswärtssieg bei Lazio Rom per Kopf den 1:0-Führungstreffer; es war sein erstes Tor für Milan. Beim "AC" kam er auf 93 Ligaeinsätze.


title: Thiago Silva

text: In der Spielzeit 2010/2011 bildete Silva mit Alessandro Nesta die Stammbesetzung der Innenverteidigung des AC Milan, spielte eine ausgezeichnete Saison und hatte großen Anteil daran, dass sein Verein den Meistertitel gewann. Anfang 2012 wurde er als bester Verteidiger der Serie A des Jahres 2011 ausgezeichnet, was seinen Ruf als einer der besten Verteidiger der Welt festigte.


title: Thiago Silva

text: In der Sommerpause 2012 wechselte Thiago Silva in die französische Ligue 1 zu Paris Saint-Germain. Er unterschrieb einen Fünfjahresvertrag bis zum 30. Juni 2017. Über die Ablösesumme wurde Stillschweigen vereinbart; sie soll laut Medienberichten bei rund 40 Millionen Euro gelegen haben. Thiago Silva wurde 2016/17 und 2017/18 in Spielen der Liga kein einziges Mal „disposessed“. Seine durchschnittliche Passquote in der Saison 2017/18 betrug 96,1 %. Der PSG-Kapitän hat in der Saison so viele gelbe Karten wie noch nie gesammelt: 5 in 25 Spielen. Zu der für ihn exorbitant hohen Anzahl an Verwarnungen kommt noch verhältnismäßig unterdurchschnittlicher Wert bei Fouls: Insgesamt beging er nur 24 Fouls in 25 Spielen. 2016/17 war es noch eine gelbe Karte bei 14 Fouls in 27 Spielen. Nach insgesamt 310 Spielen und 17 Toren für Paris Saint-Germain verlässt Thiago Silva den Verein, laut Aussagen des Vereinspräsidenten.


title: Thiago Silva

text: Nach seinem Vertragsende bei Paris Saint-Germain wechselte der 35-jährige Silva zur Saison 2020/21 in die Premier League zum FC Chelsea. Er unterschrieb einen Einjahresvertrag mit einer Option auf eine weitere Spielzeit. Seit Ende Januar 2021 spielt er beim FC Chelsea nach der Entlassung von Cheftrainer Frank Lampard wieder unter dessen Nachfolger Thomas Tuchel und gewann mit ihm 2021 die Champions League.


title: Thiago Silva

text: 2008 kam Thiago Silva zu seinem Debüt für die brasilianische Nationalmannschaft. Am 20. November des Jahres beim 6:2-Sieg gegen Portugal kam der Verteidiger in der Startelf zum Einsatz. Bereits zuvor war er im Kader einer U23-Auswahl für die Olympischen Spiele, wo er zu zwei Einsätzen kam. Bei diesem Turnier sicherte sich die Mannschaft den 3. Platz.


title: Thiago Silva

text: Obwohl nur selten nominiert, wurde Thiago Silva 2010 in das Aufgebot für die WM-Endrunde berufen. Die Mannschaft erreichte das Viertelfinale, in dem sie gegen die Niederlande ausschied. Als einziger Feldspieler neben Luisão kam Thiago Silva während des gesamten Turniers nicht zum Einsatz.


title: Thiago Silva

text: Auch 2012 nahm er – als einer von drei älteren Spielern und als Spielführer – mit der Olympiamannschaft an den Olympischen Spielen in London teil. Erst im Finale musste sich Brasilien mit 1:2 Mexiko geschlagen geben. Er kam in allen sechs Spielen zum Einsatz.


title: Thiago Silva

text: Zur Weltmeisterschaft im eigenen Land war er als Kapitän in allen Spielen bis zum Viertelfinale aufgestellt. Für das Halbfinale, in dem Brasilien Deutschland unterlag, war er wegen zweier Gelber Karten gesperrt. Mit Antritt des neuen Trainers Carlos Dunga verlor er das Kapitänsamt an Neymar.


title: Thiago Silva

text: Auch im Zuge der Copa América 2019 stand Thiago Silva im Kader der Mannschaft. Mit dieser konnte er den Titel gewinnen. Dabei stand er in allen sechs Spielen in der Anfangsformation. Beim Folgeturnier der Copa América 2021 kam er in fünf von sieben mögliche Spielen zum Einsatz, jeweils in der Startelf und drei Mal als Spielführer. Während Qualifikationsspielen zur Fußball-Weltmeisterschaft 2022 bestritt Silva am 10. Oktober 2021 gegen die Auswahl Kolumbiens sein 100. Länderspiel. In der Partie in Barranquilla wurde er in der 71. Minute für Éder Militão eingewechselt.


title: Thiago Silva

text: Am 15. März 2019 erhielt Thiago Silva die französische Staatsbürgerschaft und gehört somit nicht zu den sogenannten „Nicht-UEFA-Ausländern“.


title: Saša Kalajdžić

text: Ursprünglich Mittelfeldspieler, wird er seit 2016 meist als Stürmer eingesetzt. Er spielte in der Jugend bei verschiedenen Wiener Vereinen und setzte sich dann beim Vorortverein Admira Wacker Mödling im Profifußball durch. Im Sommer 2019 wechselte er zum deutschen Bundesliga-Absteiger VfB Stuttgart. Mit der österreichischen U21-Nationalmannschaft nahm er 2019 an der Europameisterschaft jener Altersklasse teil. Im Oktober 2020 spielte er erstmals für die österreichische Fußballnationalmannschaft. Seit Sommer 2022 steht er beim Premier-League-Team Wolverhampton Wanderers unter Vertrag.


title: Saša Kalajdžić

text: Im Alter von sieben Jahren begann Kalajdžić bei der SV Donau Wien im Stadtteil Kaisermühlen im Osten der Stadt mit dem Fußballspielen. Nach zwei Jahren wechselte er zum SR Donaufeld Wien im benachbarten Stadtteil Donaufeld. Vier Jahre später, im Jahr 2010, kam der nun 13-Jährige in die Jugend des seinerzeit zweitklassigen First Vienna FC auf der anderen Seite der Donau. 2014 kehrte er zu Donaufeld zurück, spielte dort überwiegend in der U18-Mannschaft, kam aber auch direkt zu einigen Einsätzen für die Kampfmannschaft, zunächst lediglich in Freundschaftsspielen, im Frühjahr 2015 aber auch zu zwei Kurzeinsätzen in der drittklassigen Regionalliga Ost. Nach langer Abstinenz waren die Donaufelder wieder in die Regionalliga aufgestiegen, dieses Gastspiel dauerte aber nur ein Jahr und als Vorletzter stieg die Mannschaft wieder in die viertklassige Wiener Stadtliga ab. Dort kam der nun 18-Jährige zu weiteren Kurzeinsätzen, spielte zwar zunächst überwiegend in der U23-Mannschaft, doch ab April 2016 eroberte er sich einen Stammplatz in der ersten Mannschaft.


title: Saša Kalajdžić

text: Sieben Tore in 16 Einsätzen sorgten für ein Interesse des vor den Toren der Hauptstadt beheimateten Bundesligisten FC Admira Wacker Mödling und der Wechsel erfolgte im Sommer 2016. Bei Admira Wacker spielte Kalajdžić zunächst für die Amateurmannschaft in der Regionalliga Ost. Dort hatte er bald einen Stammplatz in der Anfangsformation. Sein Trainer Ernst Baumeister sah Kalajdžić’ Stärken eher im Sturm als im Mittelfeld und stellte ihn daher in vorderster Front auf. Nach Saisonende konnte Kalajdžić auf 27 Spiele und zehn Tore zurückblicken sowie auf einen elften Platz in der Regionalliga Ost. Ab Sommer 2017 kam der hochgewachsene Kalajdžić regelmäßig in der Bundesligamannschaft zum Einsatz, zunächst unter Trainer Damir Burić, der jedoch bald die zweite deutsche Liga der ersten österreichischen vorzog und zur SpVgg Greuther Fürth ging. Nachfolger wurde der Kalajdžić bestens bekannte Ernst Baumeister. Für die Bundesligamannschaft kam Kalajdžić in jener Saison zu einer persönlichen Bilanz von 20 Pflichtspieleinsätzen, vier Toren und sieben Vorlagen, nachdem er sich im März einen Mittelfußbruch zugezogen hatte, der für ihn mit einer mehrmonatigen Pause verbunden war. Die Mannschaft erreichte mit dem fünften Platz sogar die Qualifikation für den Europapokal.


title: Saša Kalajdžić

text: Aufgrund seiner Verletzung verpasste Kalajdžić die beiden letztlich erfolglosen Spiele der 2. Qualifikationsrunde der Europa-League gegen ZSKA Sofia und kehrte im September mit einem Kurzeinsatz und einem Tor in die Mannschaft zurück. Bereits im November sorgte das Verletzungspech jedoch für die nächste Zwangspause, diesmal war es ein Riss des Syndesmosebands. Die Rückrunde verlief dann verletzungsfrei und in zwölf Spielen gelangen Kalajdžić sieben Tore; damit trug er maßgeblich zum knapp geschafften Klassenerhalt bei.


title: Saša Kalajdžić

text: Kalajdžić’ Qualitäten wurden auch im Nachbarland wahrgenommen und so wechselte er zur Saison 2019/20 zum gerade in die 2. Bundesliga abgestiegenen VfB Stuttgart, bei dem er einen bis Juni 2023 laufenden Vertrag erhielt. Einen Tag nach seinem Wechsel fuhr er mit seiner neuen Mannschaft, die bereits über zwei Wochen zuvor die Vorbereitung auf die neue Saison begonnen hatte, ins Trainingslager ins schweizerische St. Gallen. Rund zwei Wochen nach seiner Verpflichtung zog er sich eine schwere Verletzung mit Kreuzband-, Innenband- und Außenmeniskusriss am linken Knie zu, die eine zehnmonatige Spielpause nach sich zog. Es dauerte bis Ende Mai 2020, als Saša Kalajdžić zu seinem ersten Pflichtspieleinsatz für den VfB kam, weitere Einsätze bis Saisonende folgten, einmal traf er dabei ins gegnerische Tor und den Stuttgartern gelang die sofortige Rückkehr in die höchste deutsche Spielklasse.


title: Saša Kalajdžić

text: Die Bundesligasaison begann für Kalajdžić recht erfolgreich, bei den ersten drei Spielen erzielte er jeweils ein Tor. Er kam regelmäßig zum Einsatz, teilweise als Einwechselspieler, und im Frühjahr 2021 trat der Mittelstürmer bei gleich sieben Ligaspielen in Folge als Torschütze in Erscheinung. In der Saison 2021/22 fehlte Kalajdžić einen Großteil der Hinrunde verletzungsbedingt und gab erst zum Rückrundenauftakt am 8. Jänner sein Comeback. Vier Wochen später, am 21. Spieltag gegen Eintracht Frankfurt, erzielte er sein erstes Bundesligator seit Mai 2021.


title: Saša Kalajdžić

text: Nach drei Jahren in Deutschland wechselte Kalajdžić im August 2022 nach England zu den Wolverhampton Wanderers, bei denen er einen Vertrag bis Juni 2027 mit Option erhielt. Bei seinem Debüt für die Wolves Anfang September zog er sich aber direkt wieder einen Kreuzbandriss am linken Knie zu.


title: Saša Kalajdžić

text: Kalajdžić bestritt sechs Spiele für die österreichische U21-Auswahl. Mit ihr nahm er im Sommer 2019 an der U21-Europameisterschaft teil, die in Italien und San Marino ausgetragen wurde. Die Mannschaft schied nach drei Vorrundenspielen aus dem Wettbewerb aus. Kalajdžić wurde beim ersten Spiel eingewechselt und spielte beim letzten Gruppenspiel gegen Deutschland von Beginn an. Der deutsche Torwart Alexander Nübel traf ihn bei einem Abwehrversuch mit dem Knie am Kopf, der Elfmeter wurde von Kevin Danso zum 1:1-Endstand verwandelt. Im September 2020 wurde er erstmals in den Kader der A-Nationalmannschaft berufen. Sein Debüt gab er am 14. Oktober 2020 in der UEFA Nations League gegen Rumänien. Im Mai 2021 wurde er in den vorläufigen Kader Österreichs für die EM 2021 berufen und schaffte es schlussendlich auch in den endgültigen Kader, mit dem er bis zum Achtelfinale kam. Während des Turniers kam er in allen vier Partien Österreichs zum Einsatz, in drei davon wurde er allerdings eingewechselt. Im Achtelfinale gegen Italien erzielte er in der Verlängerung den Treffer zum 1:2-Endstand, wobei er Torwart Gianluigi Donnarumma nach einer Ecke per Kopfball überwand. Dieser Treffer geht als historisch in die Annalen der Squadra Azzurra ein, denn er beendete deren Rekordserie von 1168 Minuten ohne Gegentor. Damit nimmt Saša Kalajdžić einen vergleichbaren Status ein wie Emmanuel Sanon aus Haiti, der bei der Fußballweltmeisterschaft 1974 den italienischen Torhüter Dino Zoff nach 1143 Minuten ohne Gegentor bezwungen hatte.


title: Saša Kalajdžić

text: Da Kalajdžić’ Eltern ethnische Serben sind, gab es auch Kontakte zum serbischen Fußballverband hinsichtlich eines Einsatzes in dessen Nationalmannschaften.


title: Saša Kalajdžić

text: Seine Eltern sind aus Bosnien und Herzegowina stammende Serben. Sie zogen während des Bosnienkriegs aus ihrer Heimat nach Wien, wo 1997 auch Saša Kalajdžić geboren wurde. Sein Bruder Daniel (* 2000) spielte wie Saša ebenfalls für die Admira in der Bundesliga und ist nun beim Grazer AK Zweitligaprofi.


title: John Ford

text: John Ford (* 1. Februar 1894 in Cape Elizabeth, Maine als "John Martin Feeney"; † 31. August 1973 in Palm Desert, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Filmregisseur und Filmproduzent, der über Jahrzehnte zu den erfolgreichsten Regisseuren Hollywoods gehörte und filmhistorische Bedeutung erlangte. Er gewann vier Oscars in der Kategorie "Beste Regie" und ist damit Rekordpreisträger unter den Regisseuren der Oscar-Geschichte. Er wurde insbesondere als führender Regisseur des amerikanischen Westerns berühmt und drehte wegweisende Filme des Genres wie "Ringo", "Faustrecht der Prärie", "Der Schwarze Falke" und "Der Mann, der Liberty Valance erschoß". Aber auch außerhalb des Westernfilmes drehte er Klassiker wie "Früchte des Zorns", "Schlagende Wetter" und "Der Sieger". Insgesamt umspannte Fords Filmkarriere über 140 Filme in fast 50 Jahren.


title: John Ford

text: John Ford wurde unter dem Namen John Martin Feeney als zehntes Kind einer katholisch-irischen Einwandererfamilie in Maine geboren. Sein Vater stammte aus Spiddal, die Mutter von den Aran-Inseln. Insgesamt hatte das Ehepaar elf Kinder, von denen sechs das Erwachsenenalter erreichten. Feeney besuchte die Portland High School in Maine, wo er sich erfolgreich als Sportler unter Beweis stellte. Nach Ende seiner Schulausbildung kam Feeney nach Hollywood, wo sein älterer Bruder bereits unter dem Pseudonym Francis Ford ein erfolgreicher Schauspieler und Regisseur geworden war. Wie sein Bruder arbeitete auch Feeney zunächst als Schauspieler und wählte ebenfalls das Pseudonym "Ford". Zunächst wählte er allerdings das Pseudonym "Jack" Ford, erst 1923 erfolgte die Umbenennung in "John" Ford.


title: John Ford

text: Bereits 1913 soll Ford einen ersten Auftritt im Film "The Honor of the Regiment" gehabt haben. Im folgenden Jahr spielte er dann die Rolle des Dr. Watson in "A Study in Scarlet". 1915 hatte er dann eine kleine Rolle als Mitglied des Ku-Klux-Klans in David Wark Griffiths filmtechnisch wegweisendem aber auch rassistischen Stummfilm-Epos "Die Geburt einer Nation". Er trat ebenfalls in mindestens 15 Filmen seines Bruders Francis Ford auf, dem er auch als Regieassistent aushalf. Francis sollte später – als seine eigene Regiekarriere beendet war – noch häufig Nebenrollen in den Filmen seines kleinen Bruders übernehmen.


title: John Ford

text: John Ford machte seine erste Regiearbeit für den 20-minütigen Western "The Tornado" im Jahre 1917 für das Filmstudio Universal Studios. Er spielte ebenfalls selbst die Hauptrolle (seine kurze Laufbahn als Filmschauspieler beendete er noch Ende 1917). Laut Fords Aussage hatte Universal-Chef Carl Laemmle dem 23-jährigen den Job gegeben, weil er so gut schreien könnte. Zu diesem frühen Zeitpunkt der Filmgeschichte war es zudem noch recht leicht, verschiedene Aufgaben beim Film einfach auszuprobieren. In den ersten Jahren seiner Karriere drehte Ford viele eher kleinere Filme herunter: Zehn Filme im Jahre 1917, acht Filme im Jahre 1918 und fünfzehn Filme im Jahre 1919. Er erhielt jedoch zunächst nur selten eine Erwähnung als Regisseur im Vorspann. Sein erster Film in Spielfilmlänge war der Western "Straight Shooting" mit Harry Carey in der Hauptrolle. Zwischen Ford und Westernfilm-Star Carey, der ebenfalls ein Vorbild für John Wayne war, entspannte sich eine lebenslange Freundschaft. Sie drehten zusammen rund 25 Filme, ausschließlich Western.


title: John Ford

text: Nachdem Ford sich bei Universal einen guten Ruf erarbeitet hatte, wechselte er 1920 zu den Fox Studios des Produzenten William Fox. Sein erster Film hier war "Just Pals" mit Buck Jones und Helen Ferguson in den Hauptrollen. Er führte bei Fox auch erstmals außerhalb des Westerngenres Regie, etwa bei den Dramen "Little Miss Smiles" mit Shirley Mason sowie "Cameo Kirby" mit John Gilbert. 1924 inszenierte Ford dann das Westernepos "Das eiserne Pferd", der vom Bau der First Transcontinental Railroad und mit 150 Minuten Laufzeit ungewöhnlich lang und aufwendig war. Gedreht wurde der Film mit rund 5000 Statisten und zehntausenden Tieren in der Wüste Sierra Nevada. Die schwierigen Bedingungen verzögerten die Dreharbeiten und machten den Film noch teurer als geplant, doch am Ende standen gute Kritiken und ein deutlicher Gewinn an den Kinokassen. Dieser Film machte Ford sehr bekannt. Seine gewonnene Reputation wurde auch dadurch deutlich, dass er in den 1920er-Jahren Präsident der Motion Picture Directors Association wurde, einer Vororganisation der Directors Guild of America.


title: John Ford

text: In der Folge inszenierte Ford weitere erfolgreiche Stummfilme, so den Western "Drei rauhe Gesellen" (1926), wo drei Pferdediebe sich bekehren und einem jungen Paar helfen. In "Drei rauhe Gesellen" spielte wie auch schon in "Das eiserne Pferd" George O’Brien die Hauptrolle, der später auch in mehreren Tonfilmen Fords Nebenrollen übernahm. Der Westernfilm im Allgemeinen verlor jedoch zunehmend an Zuschauern, weshalb Ford auf Weisung der Produzenten bereits Ende der 1920er-Jahre auf andere Filmgenres ausweichen musste. 1928 inszenierte er beispielsweise das Drama "Four Sons" über die Tragödie einer bayrischen Familie, deren Familienmitglieder im Ersten Weltkrieg auf verschiedenen Seiten kämpfen. Der Film war ein Kassenschlager und gewann den Photoplay Award als Bester Film. Für diesen Film ließ sich Ford auch stark vom deutschen Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau beeinflussen, der ebenfalls bei Fox Studios unter Vertrag stand. In "Four Sons" hatte ein junger und noch unbekannter John Wayne erstmals eine kleine Rolle in einem Film von Ford, der Anfang einer jahrzehntelangen Freundschaft und Partnerschaft. Anschließend folgten "Riley the Cop" (1928) mit J. Farrell McDonald und "Strong Boy" (1929) mit Victor McLaglen in der Hauptrolle, letzterer Film war Fords letzte Stummfilmarbeit.


title: John Ford

text: John Ford war im Gegensatz zu anderen Stummfilmregisseuren positiv gegenüber dem Tonfilm eingestellt. Bereits 1928 drehte er mit dem dreißigminütigen Kurzfilm "Napoleon’s Barber" seinen ersten Tonfilm. John Ford probierte sich jetzt in allen Genres aus, vom Abenteuerfilm "The Black Watch" (1929) über das U-Boot-Drama "U 13" (1930) bis zur Krimikomödie "Born Reckless" (1930). In Fords Komödie "Up the River" machten Spencer Tracy und Humphrey Bogart im Jahre 1930 jeweils ihr Filmdebüt. Im folgenden Jahre inszenierte Ford insgesamt drei Filme, wobei insbesondere die Literaturverfilmung "Arrowsmith" nach dem Roman von Sinclair Lewis sich als erfolgreich erwies und vier Oscar-Nominierungen einbrachte. 1932 inszenierte Ford den Fliegerfilm "Air Mail" mit Ralph Bellamy sowie das Drama "Flesh" mit Wallace Beery. Beide Filme drehte er bei anderen Filmstudios, doch schon 1933 kehrte er wieder zu Fox Studios zurück.


title: John Ford

text: Bei Fox machte Ford noch 1933 die Komödie "Doctor Bull", den ersten von drei Ford-Filmen mit Komikerstar Will Rogers in der Hauptrolle. 1934 verkörperte Rogers ebenfalls die Titelfigur in Fords "Judge Priest", wo Rogers sich als Kleinstadtrichter mit einer Reihe von amüsanten Fällen herumschlagen muss. "Judge Priest" wurde zu einem der Kassenschlager des Jahres. Ebenfalls 1934 erschien der Kriegsfilm "Die letzte Patrouille" mit Victor McLaglen und Boris Karloff, wo sich eine amerikanische Truppe im Ersten Weltkrieg durch die Wüste schlagen muss. Außerdem drehte Ford noch das Drama "The World Moves On", dass sich über 100 Jahre entspannt und von einer Familie von Baumwollhändlern handelt. Im folgenden Jahr entstand die Verwechslungskomödie "Stadtgespräch" mit Edward G. Robinson und Jean Arthur, die ebenfalls gute Kritiken einfuhr. Außerdem inszenierte Ford mit "Steamboat Round the Bend" seine dritte und letzte Komödie mit Will Rogers in der Hauptrolle. Der Komiker verstarb kurz darauf bei einem Flugabsturz.


title: John Ford

text: Mitte der 1930er-Jahre zählte Ford zu den bekanntesten Regisseuren in Hollywood. Den Höhepunkt seiner bisherigen Karriere erreichte er 1935 mit dem Drama "Der Verräter", wo Victor McLaglen einen irischen Arbeiter spielte, der seinen Freund an die Polizei verrät, damit er ein wenig Geld für einen Neuanfang bekommt. Dieses Werk wurde hochgelobt und mit insgesamt vier Oscars bedacht, darunter auch für John Ford in der Kategorie "Beste Regie". Im folgenden Jahr veröffentlichte Ford das Gefangenendrama "Der Gefangene der Haifischinsel" mit Warner Baxter sowie das aufwendige Historiendrama "Maria von Schottland", letzterer Film geriet allerdings zum Flop. 1937 folgten der Südsee-Abenteuerfilm "… dann kam der Orkan" sowie der in Indien spielende "Rekrut Willie Winkie" mit Kinderstar Shirley Temple in der Hauptrolle. Beide Werke von 1937 waren an den Kinokassen höchst erfolgreich. Die folgenden beiden Filme aus dem Jahre 1938 wurden dagegen eher mittelmäßig aufgenommen.


title: John Ford

text: 1939 drehte John Ford mit dem Western "Ringo" einen seiner größten Erfolge. Mit diesem extrem einflussreichen Kinoklassiker machte er sowohl seinen langjährigen Freund John Wayne zum Star als auch das Monument Valley als Kulisse bekannt. Zudem zeichnete sich das Werk auch durch atemberaubende Stunts von Yakima Canutt aus. Das Tal mit seinen Felstürmen sollte auch in zahlreichen späteren Ford-Filmen als eindrucksvoller Schauplatz dienen. Ford revitalisierte mit "Ringo" das Westerngenre, denn zuvor hatten die Filmstudios seit Anfang der 1930er-Jahre meist nur unbedeutendere und anspruchslose B-Western produziert. Er zeigte den Filmstudios, dass Western auch „intelligent, kunstvoll, große Unterhaltung – und profitabel“ sein konnten. Im selben Jahr erschien ebenfalls die fiktionalisierte Filmbiografie "Der junge Mr. Lincoln" mit Henry Fonda in der Hauptrolle, die zwar nicht ganz so erfolgreich wie "Ringo" war, aber dennoch als kleinerer Klassiker gilt.


title: John Ford

text: 1940 drehte Ford die Verfilmung von John Steinbecks sozialkritischem Klassiker "Früchte des Zorns". Der Film gilt als eines der ersten Roadmovies sowie als eine der großen Literaturverfilmungen. "Früchte des Zorns" brachte ihm den zweiten Oscar als Bester Regisseur ein, der New York Film Critics Circle zeichnete ihn aber für seinen zweiten Film dieses Jahres als Bester Regisseur aus: "Der lange Weg nach Cardiff", basierend auf Bühnenstücken von Eugene O’Neill, in dem Wayne einen schwedischen Seemann spielte. In seinen 1941 erschienenen Filmen "Tabakstraße" und "Schlagende Wetter" knüpfte er an das bereits in "Früchte des Zorns" vorkommende Thema von in wirtschaftliche Not geratenen, dadurch zerbrechenden Familien an. Während die burleske Tragikomödie "Tabakstraße" erfolglos blieb, brachte "Schlagende Wetter" Ford seinen dritten Oscar für die Beste Regie.


title: John Ford

text: Unmittelbar danach meldete sich Ford für den Dienst im Zweiten Weltkrieg. Im Krieg leitete Ford die „Field Photo Unit“, eine Einheit, die der OSS, der Vorgängerin der CIA, untergeordnet war. Im Rahmen der Fotoaufklärung für die Armee war Ford an fast allen Fronten des Krieges im Einsatz: Im Pazifik wie auch bei der Landung der Alliierten in der Normandie. Er drehte mehrere Dokumentarfilme und gewann zwei Oscars für den besten Dokumentarfilm. Diese erhielt er für Dokumentationen, die er während des Zweiten Weltkriegs drehte: "The Battle of Midway" (1942, Ford wurde dabei am Arm verwundet) und "Der 7. Dezember" (1943).


title: John Ford

text: Nach der Rückkehr aus dem Krieg fokussierte sich Ford zunehmend auf den Dreh von Western, wobei er das bei den Dreharbeiten von "Ringo" erstmals für sich entdeckte Monument Valley wiederholt als Kulisse einsetzte. Der erste dieser Filme war der bei 20th Century Fox gedrehte "Faustrecht der Prärie" mit Henry Fonda, mit dem Ford die legendäre Schießerei am O. K. Corral verfilmte. Der Film gewann damals keine großen Preise, war allerdings ein solider finanzieller Erfolg und wurde im Nachhinein bei vielen Kritikern als einer von Fords besten Western gewertet. 20th-Century-Chef Darryl F. Zanuck war mit Fords Arbeit zufrieden und bot ihm einen Vertrag über 600.000 US-Dollar pro Jahr an, den Ford aber ablehnte, um seine eigene Produktionsfirma "Argosy Films" zu gründen. Mit dieser arbeitete er später noch mit größeren Filmstudios wie RKO Pictures oder Republic Pictures zusammen, konnte sich aber größere Freiheiten erlauben.


title: John Ford

text: Es folgte Ende der 1940er-Jahre die berühmte Kavallerie-Trilogie – in allen drei Filmen spielt John Wayne einen Offizier der amerikanischen Kavallerie in den Jahren nach dem amerikanischen Bürgerkrieg. 1953 erhielt er für seine in Irland gedrehte Komödie "Der Sieger" seinen vierten und letzten Regie-Oscar. Zu Höhepunkten seiner späten Karriere werden oft "Der Schwarze Falke" und "Der Mann, der Liberty Valance erschoß" gezählt.


title: John Ford

text: Es war eine Angewohnheit von Ford, dass er in vielen Filmen mit denselben Schauspielern zusammenarbeitete. Am markantesten ist diese Partnerschaft wohl mit John Wayne bei 24 Filmen und drei Fernsehepisoden, doch mit Jack Pennick (41 Filme), seinem Bruder Francis Ford (32 Filme), Harry Carey senior (27 Filme), Harry Tenbrook (26 Filme) und J. Farrell MacDonald (25 Filme) und Ward Bond (24 Filme) gab es sogar noch häufiger oder genauso häufig von Ford eingesetzte Darsteller. Nach Wayne war Henry Fonda mit neun Filmen nächsthäufiger Hauptdarsteller in Fords Tonfilmen, es folgten Maureen O’Hara und James Stewart mit jeweils fünf Filmen. Zu weiteren Mitgliedern der sogenannten "John Ford Stock Company" zählen Victor McLaglen, George O’Brien, John Carradine, Ken Curtis, Harry Carey junior, Mae Marsh, Mary Gordon, Russell Simpson, Hank Worden, Anna Lee, John Qualen, Vester Pegg, Hoot Gibson, Willis Bouchey, Arthur Shields, Barry Fitzgerald, Ben Johnson und Patrick Wayne – jeder der Schauspieler hat in mindestens fünf Filmen Fords mitgespielt.


title: John Ford

text: Fords Filme blieben, zumindest bis etwa 1939 relativ unpolitisch, romantisch und an der Legende des Wilden Westens orientiert. Mit zunehmendem Alter wurden Fords Filme jedoch pessimistischer, das Bild des moralisch ungebrochenen Pioniers, welcher eine Nation aufzubauen hat (das Credo des „Manifest Destiny“ der USA) verlor zusehends an Bedeutung für ihn. Mit dem Protagonisten „Ethan Edwards“ in „The Searchers/Der schwarze Falke“ schuf er einen zeitlosen Archetypen des amerikanischen Kinos, den moralisch ambigen, gehetzten, gewalttätigen Helden. Über die politischen Ansichten John Fords wird oft weithin angenommen, dass er ein Konservativer war, auch da er Freundschaften zu bekannten Republikanern wie Wayne oder Ward Bond pflegte. Tatsächlich zählten zu seinen Lieblingspräsidenten neben dem Republikaner Abraham Lincoln auch Franklin D. Roosevelt und John F. Kennedy. Der McCarthy-Ära stand er eher kritisch gegenüber, so verteidigte er seinen Kollegen Joseph L. Mankiewicz vor Vorwürfen, dass er ein Kommunist sei. Ford bezeichnete sich selbst mehrfach als Sozialdemokraten und unterstützte lange überwiegend die Demokraten, in seinem letzten Lebensjahrzehnt wandte er sich vermehrt den Republikanern zu und unterstützte Richard Nixon im Wahlkampf 1968.


title: John Ford

text: John Ford erhielt viel Anerkennung durch spätere Regisseure, beispielsweise von Martin Scorsese. Orson Welles soll zur Vorbereitung auf "Citizen Kane" Dutzende Male "Ringo" geschaut haben. Auf die Frage, welche Regisseure ihn beeinflusst hätten, antwortete er: „Die alten Meister. Und damit meine ich John Ford, John Ford und John Ford.“


title: John Ford

text: Fords Einfluss geht weit über Regisseure in seinem Heimatland hinaus, so wählten deutsche Filmregisseure das Werk in einer Umfrage von 1995 seinen "Der Schwarze Falke" zum besten Film aller Zeiten. In Japan gab Akira Kurosawa an, sich von Fords Western für seine Samuraifilme inspirieren lassen zu haben.


title: John Ford

text: 1956 wollte er sich den Grauen Star entfernen lassen. Nach der Operation war er zu ungeduldig und entfernte die Verbände zu früh von seinen Augen. Die Folge war die völlige Erblindung seines linken Auges. Seitdem trug er seine berühmte Augenklappe, die neben der häufig getragenen Marineuniform und der Pfeife ein äußerliches Markenzeichen Fords war. 1964 erkrankte er an Krebs, woran er schließlich im August 1973 starb. Er wurde auf dem Friedhof „Holy Cross Cemetery“ in Culver City, Kalifornien begraben. Von 1920 bis zu seinem Tod war er mit Mary Frances McBride Smith verheiratet, sie hatten zwei Kinder.


title: John Ford

text: gemeinsam mit Willis Goldbeck (Produzent); James Warner Bellah (Buch); Lee Marvin, Edmond O’Brien, James Stewart, Vera Miles, John Wayne (Schauspieler)


title: Herbie

text: Herbie ist der Name eines perlweißen VW Käfers mit Faltdach als „Hauptdarsteller“ einer Kinofilm-Reihe der Walt Disney Studios. Herbie ist kein gewöhnliches Auto, sondern eine „Persönlichkeit“ mit eigenem Willen und besonderen Fähigkeiten: Das Fahrzeug kann selbst fahren, bringt beachtliche Höchstgeschwindigkeiten auf die Straße, jagt seinen Kontrahenten mit einem Wheelie einen gehörigen Schrecken ein und lässt außerordentlich gerne Öl an unanständigen Menschen ab. Seine Art, mit wortwörtlich erdrückenden Situationen umzugehen, zeichnet sich durch seine Hilfsbereitschaft und Warmherzigkeit als Herbies Charakterstärke aus, wie Jim Douglas (Dean Jones) als Hauptdarsteller in der TV-Serie "Herbie, The Love Bug" erwähnt.


title: Herbie

text: Charakteristisch ist die auf Fronthaube, Motorhaube und den Türen angebrachte Startnummer „53“ und der asymmetrisch auf der linken Autohälfte verlaufende rot-weiß-blaue (von vorn) Längsstreifen.


title: Herbie

text: Wie man erst in der fünften Verfilmung von 1997 erfährt, wurde Herbie 1963 von dem deutschen Mechaniker "Dr. Stumpfel" gebaut, der den Wagen für die Amerikaner konstruierte. Seine übernatürlichen Kräfte erhielt er durch Zufall, als eine gerahmte Fotografie von "Stumpfels" Ehefrau in die noch flüssige Metalllegierung geriet. Eine Plakette in der Fronthaube erinnert an das Baujahr und den Konstrukteur. Im ersten und zweiten Film wird jedoch mehrmals behauptet, dass Herbie und andere Gegenstände wie etwa Straßenampeln durch einen natürlichen Entwicklungsprozess menschliche Züge annähmen. Daher ist die Erklärung im Fernsehfilm von 1997 widersprüchlich.


title: Herbie

text: Der erste Film "Ein toller Käfer" ("The Love Bug", wörtlich übersetzt „Der Liebeskäfer“) stammt aus dem Jahr 1968 und ist bis heute einer der erfolgreichsten Realfilme aus dem Hause Disney. Es folgten die Fortsetzungen "Herbie groß in Fahrt" ("Herbie Rides Again", 1974), "Der tolle Käfer in der Rallye Monte Carlo" ("Herbie Goes To Monte Carlo", 1976), "Herbie dreht durch" ("Herbie Goes Bananas", 1980), eine Fernsehserie (fünf Teile) unter dem Titel "Herbie, The Love Bug" (1982) und ein Fernsehfilm unter dem Titel "Ein toller Käfer kehrt zurück" ("The Love Bug", 1997). 2005 erschien nach 25 Jahren eine Fortsetzung für das Kino: "" mit Lindsay Lohan, Matt Dillon und Michael Keaton in den Hauptrollen. Anlässlich dieses neuen Herbie-Films fand am 30. Juli 2005 auf der "Straße des 17. Juni" in Berlin die große Herbie-Parade statt, bei der ein neuer Rekord mit 3000 VW Käfern und New Beetles aufgestellt werden sollte. Daraus wurde jedoch nur ein neuer Europa-Rekord mit rund 1950 Fahrzeugen. Im Anschluss an die Parade wurde "Herbie: Fully Loaded" auf der Waldbühne unter Anwesenheit der Hauptdarsteller und des originalen Käfers „Herbie“ in der Bundesrepublik Deutschland uraufgeführt.


title: Herbie

text: In Disneyland selbst hatte es schon zu früheren Anlässen sogenannte "Herbie Days" gegeben, so am 23. März 1969 zur Bewerbung des ersten Kinofilms und am 11. Juli 1974 zum Filmstart der Fortsetzung. Noch heute erinnert ein Imbisswagen im Disney-World Orlando in Herbie-Lackierung an die Erfolge von Herbie. Im Disneyland Paris wird bei einer Stunt-Show ein in der Mitte durchgeschnittener Herbie eingesetzt und ein weiterer Käfer im Herbielook als Dekoration in einem Souvenirladen ausgestellt.


title: Herbie

text: Das Drehbuch für den ersten Herbie-Film basiert auf der Kurzgeschichte "Car – Boy – Girl" von Gordon Buford.


title: Herbie

text: Herbie ist ein weißes (exakt: "L87 Volkswagen Perlweiß") Volkswagen-Exportmodell, Baujahr 1963 mit Faltdach. Im Gegensatz zum gängigen Straßenmodell wurde das gesamte Interieur in grau gehalten, weil grau für die Filmaufnahmen, im Gegensatz zu weiß, weniger Probleme bereitete.


title: Herbie

text: Auch Herbie wurde zunächst „gecastet“ und wäre beinahe gar kein Volkswagen geworden. Als Vorbereitung für den Film ließ der Produzent Bill Walsh verschiedene Fahrzeuge auf den Parkplatz stellen, um die Reaktionen der vorbeikommenden Mitarbeiter zu beobachten. Alle Wagen wurden kritisch beäugt, viele Leute traten gegen die Räder, und nur bei dem Volkswagen fingen einige Passanten an zu lächeln und streichelten den Wagen manchmal sogar. Danach war entschieden: Der „Beetle“ (Käfer) hat das Rennen gemacht.


title: Herbie

text: Produktplatzierung war damals noch nicht üblich, und so bestand die einzige Beteiligung des Volkswagenwerkes darin, die Produktion mit der Lieferung der benötigten VW-Modelle zu unterstützen. Im ersten Film, "Ein toller Käfer", fällt daher auf, dass sowohl das charakteristische VW-Emblem auf der Fronthaube fehlt und dass auch immer nur von einem „kleinen Auto“ gesprochen wird. Selbst in den Rennszenen wird der Wagen nur als "Douglas Special" (nach Jim Douglas, der Filmfigur des Herbie-Besitzers) bezeichnet.


title: Herbie

text: Die Startnummer 53 erhielt Herbie vom Produzenten der ersten beiden Kinofilme, Bill Walsh. Dieser gab an, dass er zur damaligen Zeit sehr häufig auf die Zahl 53 gestoßen sei und dass außerdem der von ihm favorisierte Baseballspieler Don Drysdale diese Nummer trug.


title: Herbie

text: Laut der Internetpräsenz des 1961 tödlich verunglückten Graf Berghe von Trips ist die Nummer 53 eine Hommage an die Anfänge des Rennfahrers. Es ist belegt, dass Graf Berghe von Trips seine ersten Erfolge in einem hellen VW 1300 mit der Startnummer 53 im Jahr 1954 bei der Intern. Rheinlandrundfahrt des ADAC auf dem Nürburgring erlebte, bevor er auf die Fahrzeuge der Firma Porsche zurückgriff.


title: Herbie

text: Alexander Rossi entschied sich bei seinem Formel-1-Debüt im September 2015 dazu, in Anlehnung an Herbie die #53 zu seiner persönlichen Startnummer zu wählen.


title: Herbie

text: Zuerst scheint es keinen konkreten Bezug zu Herbie zu haben, allerdings verbirgt sich auch hier eine kleine Geheiminformation: Robert Stevenson, der Regisseur des ersten Herbiefilms "Ein toller Käfer", begann im August 1957 erstmals mit Walt Disney an jenem Film zu arbeiten. Herbies Kennzeichen lautet also ausgeschrieben "California Our First Production 8 – 1957".


title: Herbie

text: Herbie diente als Vorbild für den „Hauptdarsteller“ einer deutschen Filmreihe über einen „intelligenten“ VW Käfer namens Dudu.


title: Räude

text: Als Räude (von mittelhochdeutsch "rude"/"riude" „Räude, Krätze“, Hautkrankheit mit entzündeten, nässenden, zum Teil verkrusteten schmerzhaften Erosionen oder Exkoriationen; , ‚Rauhigkeit‘, ‚Krätze‘, von "scaber", ‚rau‘, ‚schäbig‘, von "scabere", ‚kratzen‘, früher auch "Raude") bezeichnet man Milbenerkrankungen bei Tieren. Bei 104 Säugetierarten, sowohl bei Wildtieren als auch bei Haustieren, wurden Befall und Erkrankung durch Räudemilben (Acariformes) nachgewiesen.


title: Räude

text: Die Tierseuche ist sehr ansteckend. Sie geht als Zoonose vereinzelt auch auf den Menschen über: Die meisten dieser Parasiten können auch den Menschen als Fehlwirt befallen und eine "Pseudokrätze" hervorrufen. Die Scabies des Menschen (Krätze) dagegen wird verursacht von "Sarcoptes scabiei" var. "hominis" und ist keine Zoonose, sondern wird von Mensch zu Mensch übertragen. In Österreich ist das Auftreten von Räude bei Pferden, Eseln, Maultieren, Mauleseln, Schafen und Ziegen anzeigepflichtig. In der Schweiz ist sie als „zu bekämpfende Seuche“ in Gruppe 3 der Tierseuchen eingestuft.


title: Räude

text: Die vor allem bei Hundeartigen, wesentlich seltener auch bei anderen Säugetieren auftretende Infektion mit Haarbalgmilben gehört nicht zu den Räudeformen im engeren Sinne.


title: Räude

text: Räude wird in der Tiermedizin mit Avermectinen (Ivermectin, Moxidectin, Selamectin) und lokal angewandten Waschungen (Amitraz) behandelt. Auch organische Phosphorsäureester (Phoxim) werden teilweise noch eingesetzt. Bei Hunden ist auch Fluralaner wirksam.


title: Räude

text: In Wildtierpopulationen hat die Behandlung einzelner betroffener Tiere meist wenig Nutzen. Bei kleinen, isolierten und bedrohten Populationen kann es lohnen, solche Tiere zu fangen, zu behandeln und wieder freizulassen. Bei Polarfüchsen in Nordschweden wurde das erfolgreich getan.


title: Räude

text: Es gibt vergleichsweise wenig Literatur zum Einfluss von Räude auf Wildtiere<ref name="DOI10.5324/fn.v35i0.1652">Morten Kraabøl, Vegard Gundersen, Kirstin Fangel, Kjetil Olstad: "The taxonomy, life cycle and pathology of Sarcoptes scabiei and Notoedres cati (Acarina, Sarcoptidae): A review in a Fennoscandian wildlife perspective." In: "Fauna norvegica." 35, 2015, S. 21, .</ref>, und die Epidemiologie von Räude in Wildtierpopulationen ist noch weitgehend unbekannt. Sie scheint für verschiedene Regionen der Welt und verschiedene Tierarten unterschiedlich zu sein.


title: Räude

text: Sarcoptes-Räude kann bei Wildtieren sowohl durch direkten als auch durch indirekten Kontakt übertragen werden. Es gibt jedoch auch Hinweise darauf, dass das Vorhandensein von "Sarcoptes scabiei"-Milben bei Wildtieren nicht notwendig mit dem Auftreten von Räude-Erkrankungen einhergeht, so beispielsweise bei Füchsen in Norwegen<ref name="DOI10.1016/j.vetpar.2008.05.019">Rebecca K. Davidson, Set Bornstein, Kjell Handeland: "Long-term study of Sarcoptes scabiei infection in Norwegian red foxes (Vulpes vulpes) indicating host/parasite adaptation." In: "Veterinary Parasitology." 156, 2008, S. 277–283, .</ref> und Wildschweinen in der Schweiz.<ref name="DOI10.1186/s12917-018-1430-3">Chloé Haas, Francesco C. Origgi u. a.: "Serological survey in wild boar (Sus scrofa) in Switzerland and other European countries: Sarcoptes scabiei may be more widely distributed than previously thought." In: "BMC Veterinary Research." 14, 2018, .</ref>


title: Räude

text: Verbreitet ist Räude insbesondere bei Gämsen (Gamsräude) und Füchsen (Fuchsräude). Bei befallenen Wildtieren ohne besonderen Schutzstatus, die dem Jagdrecht unterliegen, werden sichtbar schwer erkrankte Tiere möglichst abgeschossen (Hegeabschuss).


title: Räude

text: Im Yellowstone-Nationalpark,<ref name="DOI10.1098/rstb.2011.0369">Emily S. Almberg, Paul C. Cross, Andrew P. Dobson, Douglas W. Smith, Peter J. Hudson: "Parasite invasion following host reintroduction: a case study of Yellowstone's wolves." In: "Philosophical Transactions of the Royal Society B: Biological Sciences." 367, 2012, S. 2840, .</ref> aber auch in Skandinavien,<ref name="DOI10.1186/s12917-016-0780-y">Boris Fuchs, Barbara Zimmermann, Petter Wabakken, Set Bornstein, Johan Månsson, Alina L. Evans, Olof Liberg, Håkan Sand, Jonas Kindberg, Erik O. Ågren, Jon M. Arnemo: "Sarcoptic mange in the Scandinavian wolf Canis lupus population." In: "BMC Veterinary Research." 12, 2016, .</ref> Deutschland und Polen sind Fälle von Räude bei Wölfen nachgewiesen. In allen Ländern, in denen der Wolf "streng" geschützt ist (siehe Gesetzlicher Schutz), ist ein Abschuss ohne artenschutzrechtliche Ausnahmegenehmigung nicht zulässig.


title: Räude

text: Die Krankheitsverläufe und die Auswirkungen der Erkrankung werden im Rahmen des Wolfsmonitorings beobachtet. Autoren einer Studie aus Skandinavien kommen zu dem Schluss, dass Übertragungen von "Sarcoptes scabiei"-Milben von Wolf zu Wolf dort unwahrscheinlich sind. Räude führt, bedingt durch den Haarverlust, abhängig von klimatischen Bedingungen wie Wind und Temperatur, bei Wölfen infolge des Verlusts an Körperwärme zu einem deutlich höheren Energiebedarf. Das führt zum einen dazu, dass die Tiere kürzere Wege zurücklegen, und hat zum anderen Einfluss auf ihr Jagdverhalten.<ref name="DOI10.1890/15-1346.1">P. C. Cross, E. S. Almberg, C. G. Haase, P. J. Hudson, S. K. Maloney, M. C. Metz, A. J. Munn, P. Nugent, O. Putzeys, D. R. Stahler, A. C. Stewart, D. W. Smith: "Energetic costs of mange in wolves estimated from infrared thermography." In: "Ecology." 97, 2016, S. 1938, .</ref> Autoren einer Studie zum Einfluss von Parasiten auf Wölfe im Yellowstone-Nationalpark fanden, dass Räude dort verstärkt auftritt, wo die Wolfsdichte höher ist, und kommen zu dem Schluss, dass es Anzeichen dafür gibt, dass der Befall durch den Parasiten bei der Regulierung und Begrenzung der Populationsdichte eine Rolle spielt. "Es gibt mehr Fälle von Räude, wenn die Populationszahlen steigen. Die Zahl der überlebenden Welpen sinkt mit sinkender (erkrankter) Population. Viele Tiere erfrieren durch den Fellverlust" (Zit. Elli Radinger im Zusammenhang mit Wölfen in Yellowstone).


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Peter Fischer (* 14. März 1956 in Lich) ist ein deutscher Sportfunktionär und Unternehmer. Seit August 2000 ist er Präsident von Eintracht Frankfurt.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Fischer ist seit 1975 Werbekaufmann und seit 1979 als Unternehmer in unterschiedlichen Bereichen tätig. Er war bzw. ist Inhaber einer Werbeagentur, zweier Modeboutiquen sowie mehrerer Nachtclubs im In- und Ausland. Ferner ist er als Buchautor und Unternehmensberater tätig.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Seit August 2000 ist Fischer Präsident des Vereins Eintracht Frankfurt und in dieser Position Mitglied des Aufsichtsrates sowie seit 2005 stellvertretender Aufsichtsratvorsitzender der Eintracht Frankfurt Fußball AG.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: In einem Interview mit der Frankfurter Allgemeinen Zeitung Ende Dezember 2017 sagte Fischer, dass nach der Vereinssatzung niemand Mitglied sein könne, der die Alternative für Deutschland (AfD) wähle, da es darin rassistische oder menschenverachtende Tendenzen gebe. Nach weiteren Interviews und Äußerungen mit Bezug zur AfD stellten die Landessprecher der AfD Hessen, Klaus Herrmann und Robert Lambrou, gegen Fischer Strafanzeige wegen Beleidigung, übler Nachrede und Verleumdung, da niemand wegen seiner politischen Anschauungen bevorzugt oder benachteiligt werden dürfe (GG, Art. 3,3), was gerade für an sich unpolitische Lebensbereiche wie den Sport gelte. Das Ermittlungsverfahren wurde von der Staatsanwaltschaft mit Verweis auf die freie Meinungsäußerung eingestellt.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Sich selbst bezeichnet er als polarisierend. Fischer sagte, er sei „ein Mensch, der von der Kommunikation kommt, den Dialog und die Streitkultur liebt“. Es müsse jedoch eine klare Ausgrenzung geben und er wolle nicht mit den Rechten reden, weil er gelernt habe, dass in diesem Fall „Diskussion und Dialog null Komma null Chancen haben“. Allein, dass er anderer Meinung sei, mache ihn zum Feind. Die Vorstellung von einem Gespräch, das auf Austausch von rationalen Argumenten basiert, gar davon, überzeugen zu können, sei eine Illusion.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Auf der Jahreshauptversammlung im Januar 2018 wurde Fischer mit über 99 % der 648 Stimmen für weitere vier Jahre im Vereinsamt bestätigt.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Im Rahmen des Europa-League-Spiels am 21. Februar 2019 gegen Schachtar Donezk kam es zu einem Polizeieinsatz im Innenraum des Stadions, nachdem der hessische Innenminister die Aussage Fischers, „Ihr [der Sender DAZN] sollt kaputtgehen, weil ihr so viel Licht habt und das Spiel für euch etwas neblig wird“, als Hinweis gedeutet hatte, dass gegen das Sprengstoffrecht verstoßen werden sollte, etwa beim Zünden von Pyrotechnik. Kritisiert wurde hierbei auch medial, dass der Verein bereits unter Auflagen bei der UEFA spiele und andere Vereine eine Null-Toleranz-Politik in geschlossenen Stadien wegen häufiger Verstöße betreiben.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Auf Vorschlag der SPD-Landtagsfraktion in Hessen wurde Fischer zum Mitglied der 17. Bundesversammlung gewählt. Für seine eindeutige Positionierung gegen Rechtsextremismus, Antisemitismus und Rassismus wurde Fischer im März 2022 mit der Buber-Rosenzweig-Medaille ausgezeichnet.


title: Peter Fischer (Sportfunktionär)

text: Fischer ist geschieden und hat zwei Söhne. Im Dezember 2004 überlebte er den Tsunami im Indischen Ozean. Seitdem engagiert er sich für die Hinterbliebenen und Opfer in Ko Phuket.


title: Hotelstern

text: Der Hotelstern ist ein Bewertungssymbol, mit dem in verschiedenen Ländern Hotels nach bestimmten Kriterien klassifiziert werden. Die Klassifizierung basiert auf Qualitäts- und Leistungsmerkmalen wie Infrastruktur, Ausstattung der Zimmer, Empfangs- und Aufenthaltsräume und dem gebotenen Service.


title: Hotelstern

text: Sterne wurden bereits im Florenz des Jahres 1334 als gewerbliches Kategorisierungsmerkmal für Beherbergungsbetriebe erwähnt in den "Statuti dell’arte degli Albergatori della Città e Contado di Firenze". Dort wurden den Gastwirten Mindeststandards im Umgang mit ihren Gästen und zugleich das Führen eines zinnoberfarbenen achtzackigen Sternes als Zunftzeichen vorgeschrieben: „Quod nulles possit tenere insignam albergariae nisi fuerit de hac arte.“


title: Hotelstern

text: In der Neuzeit war es der Deutsche Karl Baedeker, der 1853 für seine später legendären Reiseführer im roten Einband erstmals Sterne für das besonders Beachtenswerte einsetzte.


title: Hotelstern

text: Da es keine international einheitlichen Zertifizierungen gibt, sind offiziell verliehene Hotelsterne nicht immer mit den Sternen oder anderen Symbolen deckungsgleich, die in Reiseführern, Reisekatalogen, Zeitschriften und dergleichen angeführt werden.


title: Hotelstern

text: Vereinzelt wurden bis zu sieben Sterne ausgewiesen, jedoch setzt sich heute ein – zumindest in den höheren Klassen – weltweit vergleichbares System bis maximal fünf Sterne, teils mit Unterklassen, durch. Dadurch sind Vier-Sterne- und Fünf-Sterne-Hotels der Inbegriff von Luxushotels.


title: Hotelstern

text: Außerdem werden die Sterne-Systeme auf weitere Aspekte der Hotellerie ausgedehnt, so etwa Wellness-Einrichtungen, Resorts und Villen.


title: Hotelstern

text: In den meisten Ländern Europas werden Hotels durch eine Behörde oder einen Fachverband klassifiziert. Vom Gesetzgeber vorgeschrieben wird es in Belgien, Dänemark, Griechenland, Italien, auf Malta, in den Niederlanden, in Polen, Portugal, Spanien und Ungarn. In allen anderen europäischen Ländern ist es freigestellt. Schweden leitete erst im Jahr 2003 eine Klassifizierung ein, in Finnland und Norwegen gibt es keine offiziellen genormten Kategorisierungssysteme.


title: Hotelstern

text: Die Geschichte der Sterne zur Klassifikation greift die Entwicklung in anderen Bereichen auf, so hat der Guide Michelin schon seit 1900 Restaurants und Hotels bewertet und seit 1926 durch die Vergabe von Sternen differenziert, die von den Betreibern gern beworben wurden. Mit dem Aufkommen des Massentourismus haben Tourismusvereine und -behörden die Hotels klassifiziert und in Listen veröffentlicht. Das erste nach formalen Kriterien ausdefinierte System, das von den Hoteliers selbst getragen wurde, ist 1979 in der Schweiz entstanden. Dieses beeinflusste die Entstehung der Hotelklassifikationen in anderen Ländern, insbesondere in Österreich und Deutschland. Das Sternesystem der DEHOGA (Deutscher Hotel- und Gaststättenverband) wurde am 1. August 1996 eingeführt und erwies sich als sehr erfolgreich (80 % der Hotelgäste geben an, dass die Sterne das Hauptkriterium bei der Hotelwahl sind). Dies beeinflusste die Ausgestaltung eines länderübergreifenden Sternesystems in Europa durch die Hotelstars Union.


title: Hotelstern

text: Die nationalen Klassifizierungssysteme zur Hotelbewertung zeigen teilweise gravierende Unterschiede auf. So ist eine Klassifizierung in einigen Ländern Pflicht, in anderen freiwillig, manche Staaten kennen lediglich regionale Standards und andere verzichten wiederum ganz darauf. In Spanien werden die Hotels dezentral nach 17 verschiedenen regionalen Klassifizierungsgesetzen bewertet. In Finnland und Norwegen gibt es bis zum heutigen Tag kein offizielles System. Eine wirkliche Vergleichbarkeit der Angebotsbewertung ist auf dieser Grundlage für den Gast also nur eingeschränkt möglich (gewesen).


title: Hotelstern

text: Ein Grund dafür sind auch die unterschiedlichen Wünsche und Erwartungen der Gäste. So legen Südeuropäer meist weniger Wert auf die Länge und Breite der Betten als Nordeuropäer. Im dichtbesiedelten Tokio können die Zimmer, aber auch die Badezimmer eines Fünf-Sterne-Hotels kleiner sein als bei einem US-amerikanischen Überland-Motel der unteren Kategorie. Franzosen erwarten ein Restaurant im Hotel, nicht aber eine Eismaschine auf der Etage, was wiederum in den USA zur gehobenen Hotelkultur gehört. Weder die Größe und Beschaffenheit eines Bettes, geschweige denn die Größe der Zimmer, noch die Ausstattung des Badezimmers und dergleichen sind über die Kulturräume hinweg einheitlich definiert.


title: Hotelstern

text: Am 14. Dezember 2009 gründeten Hotelverbände aus Deutschland, den Niederlanden, Österreich, Schweden, der Schweiz, Tschechien und Ungarn die „Hotelstars Union“. Unter der Schirmherrschaft von HOTREC, dem europäischen Dachverband des Gaststättenwesens, haben die Mitglieder ab Januar 2010 ein gemeinsames Klassifikationssystem in ihren Ländern eingeführt.


title: Hotelstern

text: Ein Jahr nach der Gründung der Hotelstars Union kamen vier neue Mitglieder dazu: Ab dem 1. Januar 2011 sind die Hotelverbände der drei baltischen Länder Estland, Lettland und Litauen ordentliche Mitglieder der Hotelstars Union geworden; Luxemburg folgte noch im selben Jahr. 2012 trat Malta bei, 2013 Griechenland, Belgien und Dänemark sowie 2015 Liechtenstein und 2017 Slowenien. Damit hat die Union 17 Mitgliedsstaaten.


title: Hotelstern

text: Das Fundament der Einigung bilden die 21 Prinzipien von HOTREC zur Weiterentwicklung von Hotelklassifizierungssystemen, die alle Mitglieder der „Hotelstars Union“ für bindend erklärten. Mit den 21 Prinzipien einigten sich die Länder auf grundlegende Standards für die Hotelklassifizierung: fünf Kategorien, Vergabe der Sterne nur nach Kontrolle des Betriebes, Einhaltung der rechtlichen Bestimmungen, Sauberkeit und ein guter Allgemeinzustand, regelmäßige Überprüfung der Kriterien, Anpassung an die Marktbedürfnisse, einfach zugängliche Informationen usw.


title: Hotelstern

text: Eine Hotelklassifikation in Deutschland wird seit dem Jahr 1996 von dem Deutschen Hotel- und Gaststättenverband (DEHOGA) durchgeführt. Die Klassifizierung ist kostenpflichtig, erfolgt auf freiwilliger Basis und bleibt drei Jahre gültig. Die Skala reicht von 1-Stern bis 5-Sterne. Ein Stern steht für die niedrigste Kategorie (Tourist), fünf Sterne für die höchste (Luxus). Innerhalb jeder Kategorie kann zudem das Zusatzprädikat Superior erworben werden, wenn die Qualität der Serviceleistung weit über dem Geforderten dieser Kategorie, aber noch unter den Anforderungen der nächsthöheren Kategorie liegt. Eine weitere Sonderform stellt das Hotel garni dar. Dabei handelt es sich um einen Hotelbetrieb, der Beherbergung, Frühstück, Getränke und höchstens kleine Speisen anbietet.


title: Hotelstern

text: Seit dem 1. Januar 2010 gilt für DEHOGA Hotels das einheitliche Hotelklassifizierungssystem "Hotelstars Union" für Deutschland. Ende 2012 wurden auch die Schilder auf eine einheitliche europäische Norm umgestellt.


title: Hotelstern

text: Die Hotelklassifikation in Frankreich oblag bis 2009 einer Fremdenverkehrskommission des Départements, die dem Staatssekretariat für Fremdenverkehr unterstellt war. Sie erfolgte auf freiwilliger Basis, jährlich durchgeführt. Die Skala reichte von 0-Stern (erfasst, aber nicht klassifiziert) bis zu 4-Stern mit der Zusatzkategorie 4 Stern „L“ (für Luxus), was der 5-Stern-Kategorie anderer Systeme entsprach. Besonders luxuriöse Hotels mit aufwändigem hochqualifiziertem Service wurden und werden auch weiterhin inoffiziell als „“ (Hotelpaläste) bezeichnet.


title: Hotelstern

text: Dieses System geriet in den letzten Jahren aber stark unter Kritik, da die Einstufung – anhand von 250 Kriterien – von bis zu 50 akkreditierten Prüffirmen durchgeführt wird, und vom Hotel bezahlt werden muss. Befürchtet werden uneinheitliche Bemessung, Gefälligkeitsgutachten und Dumping. Außerdem müssen staatlicherseits als Betrugsbekämpfungsmaßnahme Geldstrafen (bis 15.000 Euro) vorgesehen werden, die man seitens des Ministeriums vorerst aber noch nicht verhängen will.


title: Hotelstern

text: Österreich startete in den 1950er Jahren mit einer Kategorisierung nach den Buchstaben A bis F. In den 1970ern wurde dann das 1- bis 6-Sternsystem eingeführt. Seit 1984 gab es die bis 2010 aktuelle Form, nach der sich 76 % der Beherbergungsbetriebe (Stand 2009) kategorisieren haben lassen. Die Einstufung reichte von 1- bis 6-Stern-Betrieben, wobei in der 4-Stern-Kategorie der Zwischenlevel "Superior" eingeführt wurde.


title: Hotelstern

text: Seit dem 1. Januar 2010 gilt das einheitliche Hotelklassifizierungssystem "Hotelstars Union" für Österreich.


title: Hotelstern

text: Die Einstufung in eine Sterneklasse erfolgt auf Antrag des Betriebes durch eine unabhängige Kommission. Regelmäßige Überprüfungen und ein System der jährlichen Selbstkontrolle sichern die Qualität. Mitgliedsbetriebe können diese Serviceleistung der Fachgruppen Hotellerie bzw. des Fachverband Hotellerie der Wirtschaftskammer freiwillig in Anspruch nehmen.


title: Hotelstern

text: Die umfassendste Hotelklassifikation in der Schweiz nimmt der Dachverband der Schweizer Hotellerie "hotelleriesuisse" vor. Die Klassifizierung ist freiwillig, aber kostenpflichtig und mit einer Mitgliedschaft verbunden. Die Skala reicht von 0- bis 5-Stern. In den Kategorien 3-, 4- und 5-Stern wird der Zusatz "Superior" an Hotels vergeben, denen ein "à-la-carte Restaurant" angeschlossen ist, und deren Ausstattung, Einrichtung und Komfort für ihre jeweilige Kategorie überdurchschnittlich sind.


title: Hotelstern

text: In einigen afrikanischen Ländern (u. a. Südafrika, Namibia) gibt es Unterkunftsklassifizierungssysteme nach europäischem Vorbild. 12 Mitgliedsstaaten der Regional Tourism Organization of Southern Africa (RETOSA) planen bis 2015 ein gemeinsames System zu implementieren.


title: Hotelstern

text: Die Registrierung sowie Klassifizierung von Hotels (und anderen touristischen Unternehmen) wird in Namibia vom Namibia Tourism Board unter Berücksichtigung des "National Tourist Accommodation Star Grading Scheme" vorgenommen, das in aktueller Fassung seit Februar 2012 angewandt wird. Die Teilnahme an der Klassifizierung ist freiwillig. Die Nutzung von Sternen, die vor 2012 zugestanden wurden, war nur für eine Übergangszeit von 12 Monaten erlaubt.


title: Hotelstern

text: Ein komplett neues Sternesystem, das „National Tourist Accommodation Star Grading Scheme“, wurde von 2009 bis 2009 zusammen mit der schottischen Hotelklassifizierung erarbeitet. Es berücksichtigt, im Gegensatz zum alten System, vor allem auch nicht messbare Gegebenheiten und Serviceleistungen sowie lokale Gegebenheiten. Die Implementierung ist (Stand 2014) nicht vollständig erfolgt.


title: Hotelstern

text: Bis Ende der 1990er Jahre wurden nur Hotels (maximal fünf Sterne), Gästefarmen und Rastlager (maximal drei Sterne) innerhalb des seit 1973 bestehenden Klassifizierungssystems bewertet. Zwischen Ende der 1990er Jahre und Ende der 2000er Jahre fand keine Sterneklassifizierung statt.


title: Hotelstern

text: Im westafrikanischen Sierra Leone findet durch den National Tourist Board eine offizielle Einteilung von Unterkünften in fünf Klassen statt; dabei ist die Klasse 1 die höchste, Klasse 5 die niedrigste zu erreichende Stufe. Das System basiert auf dem "ECOWAS Hotel Classification System" mit Anmerkungen der World Tourism Organisation seit dem Jahr 2000.


title: Hotelstern

text: In Südafrika wird die Klassifizierung von Unterkünften vom "Tourism Grading Council of South Africa" (TGCSA) vorgenommen. Es handelt sich dabei um ein unabhängiges Organ. Zudem werden Veranstaltungszentren bewertet. Hierfür fällt eine Gebühr an, die von der Größe des Unternehmens abhängt (z. B. Anzahl der Hotelzimmer). Die Teilnahme ist freiwillig. In mehreren Unterkunftsrubriken werden bis zu fünf Sterne vergeben. Das System ist auf höchstem internationalen Niveau und wird strikt gehandhabt.


title: Hotelstern

text: Historisch verbreiteter als die Angabe von Sternen ist die Mitgliedschaft in der Gruppe "The Leading Hotels of the World", mit der Luxushotels eine regelmäßige Überprüfung dokumentieren. Diese Marketingorganisation existiert seit 1928 und führte 1971 ein umfangreiches Inspektionssystem ein. Für eine Mitgliedschaft sind Qualitäten der 5-Sterne-Kategorie Voraussetzung. Der Ableger "The Leading Small Hotels of the World" versammelt kleinere Häuser der gehobenen 4- bis 5-Sterne-Kategorie.


title: Hotelstern

text: Die "Five Star Alliance" ist ein internationales Hotelverzeichnis, das weltweit vergleichbar klassiert. "Great Hotels of the World" versammelt 4- bis 5-Sterne-Häuser. Die "Global Hotel Alliance" ist ein Verband von Luxushotels größerer Hotelketten.


title: Hotelstern

text: Inzwischen weisen auch einzelne Hotelketten ihr Luxussegment in eigenen Marken aus, etwa die "Luxury Collection" der Starwood-Gruppe, "Four Points by Sheraton", oder renommierte Marken einer Kette werden prinzipiell als gehobene Klasse positioniert ("Westin, Rocco Forte, Taj", u. a. m.).


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text: Es gibt eine Reihe von Hotels, die mit mehr als fünf Sternen beworben werden. Das erste Hotel mit behaupteten sieben Sternen war das "Burj-al-Arab-Hotel" in Dubai, eröffnet 1999, bei dem für jedes Zimmer ein Diener zur Verfügung steht. Das Hotel selbst wirbt jedoch nicht damit und gibt an, dass die sieben Sterne eine Erfindung eines Journalisten seien. Gleiches gilt für das "Emirates Palace Hotel" in Abu Dhabi, eröffnet 2005, das selbst nur fünf Sterne führt.


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text: Das Town House Galleria in Mailand wurde 2007 eröffnet und hat sich dabei von SGS Italy ein Zertifikat zu sieben Sternen ausstellen lassen. Allerdings kennt die SGS in ihrer allgemeinen Hotelkategorisierung nur fünf Sterne; die Referenz verbleibt auf einem nicht gezeigten Zertifikat von 2008.