title: Welle

text: Die Amplitude formula_7 ist die maximale mögliche Auslenkung der Welle. Sie ist bei Wellen – im Gegensatz zu Schwingungen – eine vektorielle Größe, da neben der Stärke der Auslenkung auch deren Richtung entscheidend ist. Ist die Ausbreitungsrichtung parallel zur Amplitude, handelt es sich um eine Longitudinalwelle, ist sie senkrecht, um eine Transversalwelle. In beiden Fällen ist die Intensität der Welle proportional zum Quadrat der Amplitude.


title: Welle

text: Die Phase einer Welle gibt an, in welchem Abschnitt innerhalb einer Periode sich die Welle zu einem Referenzzeitpunkt und -ort befindet. Sie legt also fest, wie groß die Auslenkung ist. Im Beispiel einer ebenen Welle ist formula_8 die Phase zum Zeitpunkt formula_3 am Ort formula_2. Die Phase hängt also von den zwei Parametern Wellenvektor formula_11 und Kreisfrequenz formula_12 ab.


title: Welle

text: Die mathematische Formulierung für eine harmonische (auch: homogene, monochromatische) ebene Welle im dreidimensionalen Raum ist in komplexer Schreibweise:


title: Welle

text: Quellen für Wellen können pulsförmige Anregungen, Vibrationen oder periodische Schwingungen sein. Periodische mechanische und elektromagnetische Wellen können durch periodische Schwingungen erzeugt werden. Ein einfaches Beispiel ist ein schwingendes Pendel: An einem solchen Pendel befindet sich zum Beispiel ein Stift, unter dem ein Blatt Papier mit konstanter Geschwindigkeit hergezogen wird. Der am Pendel befestigte Stift beschreibt nun auf dem Papierstreifen, der das Ausbreitungsmedium darstellt, eine sinusförmige Welle. Bei diesem Beispiel ist die Wellenlänge abhängig von der Geschwindigkeit, mit der der Papierstreifen bewegt wird. Die Amplitude der Welle wird durch den maximalen Pendelausschlag bestimmt.


title: Welle

text: Eine elektromagnetische Welle kann durch eine Antenne erzeugt werden, die an einen elektrischen Schwingungsgenerator angeschlossen ist.


title: Welle

text: Als Schwingungsgenerator kann ein sogenannter Schwingkreis verwendet werden, bei dem der elektrische Strom zwischen einer Spule und einem Kondensator hin und her fließt. Die elektromagnetische Gesamtenergie wird im Schwingkreis periodisch von elektrischer Energie (vermittelt durch das elektrische Feld im Kondensator) in magnetische Energie (vermittelt durch das magnetische Feld der Spule) umgewandelt. Geschieht dies mit einer geeigneten Frequenz für die verwendete Antenne, so wird ein Teil der Energie in Form einer elektromagnetischen Welle effizient von der Antenne in den Raum abgestrahlt. Dieser Effekt ist vor allem in der drahtlosen Kommunikation von besonderer Bedeutung.


title: Welle

text: In der Natur vorkommende Wellen sind in den seltensten Fällen reine monochromatische Wellen, sondern eine Überlagerung aus vielen Wellen unterschiedlicher Wellenlängen. Die Überlagerung erfolgt dabei durch das Superpositionsprinzip, was mathematisch bedeutet, dass alle Wellenfunktionen der einzelnen Wellen addiert werden. Die Anteile der Wellenlängen werden als "Spektrum" bezeichnet. Beispiele:


title: Snowballing

text: Snowballing, Cum Swapping oder kürzer Cumswap ist eine Sexualpraktik, bei der während des Oralverkehrs Sperma im Mund gesammelt wird, um es zum Beispiel im Rahmen eines Zungenkusses einer anderen Person zu übergeben. In der Pornoindustrie wird diese Praktik häufig in den sogenannten "Money shot," also den Abschluss einer Sexszene, integriert. Hierbei kann der Samen von der Partnerin in den Mund des Mannes gegeben oder zwischen zwei Männern bzw. zwei Frauen ausgetauscht werden.


title: Snowballing

text: Da man beim Snowballing direkt mit Sperma in Schleimhautkontakt oder kleineren Wunden im Mund kommt, ist es keine Form des Safer Sex. Deshalb besteht ein Übertragungsrisiko für sexuell übertragbare Erkrankungen wie beispielsweise Gonorrhoe, Syphilis oder HIV. Hier sollte deshalb besonders auf die medizinischen Risiken des Oralverkehr geachtet werden.


title: Snowballing

text: In Kevin Smiths Film "Clerks – Die Ladenhüter" wird diese Sexualpraktik ausführlich von den Protagonisten diskutiert.


title: Kennerspiel des Jahres

text: Der Kritikerpreis Kennerspiel des Jahres wird seit 2011 jährlich vom Verein Spiel des Jahres verliehen. Laut Tom Felber – ehemaliger Vorsitzender des Vereins – richtet sich das Kennerspiel des Jahres an „Spieler, die bereits über längere Zeit Erfahrungen mit Brettspielen gesammelt haben und mehr Herausforderung suchen“.


title: Kennerspiel des Jahres

text: Wie beim Spiel des Jahres wird im Mai eines Jahres eine Nominierungsliste mit drei Spielen veröffentlicht, aus der dann im Juli das Kennerspiel des Jahres von einer Jury ausgewählt wird. Diese Jury entspricht in ihrer Besetzung der Jury für das Spiel des Jahres.


title: Kennerspiel des Jahres

text: Da es aber keine Auszeichnung für Expertenspiele sein soll, unterscheiden sich die ausgezeichneten Spiele häufig von denen des Deutschen Spielepreises, bei dem oft komplexere Spiele gewinnen oder hoch bewertet werden.


title: Bernd Neuendorf

text: Bernd Neuendorf (* 6. Juli 1961 in Düren) ist ein ehemaliger deutscher politischer Beamter (SPD) und Journalist sowie heutiger Sportfunktionär. Seit dem 11. März 2022 ist er Präsident des Deutschen Fußball-Bundes (DFB); zuvor war er von 2019 bis 2022 Präsident des Fußball-Verbandes Mittelrhein. Von 2012 bis 2017 war Neuendorf Staatssekretär im Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes Nordrhein-Westfalen.


title: Bernd Neuendorf

text: Neuendorf wuchs in der Gemeinde Hürtgenwald im Kreis Düren auf und studierte nach dem Abitur in Bonn und Oxford Neuere Geschichte, Politikwissenschaften und Soziologie. Nach einem Volontariat bei der Nachrichtenagentur Reuters arbeitete er als Redakteur bei Associated Press in Frankfurt am Main. Zwischen 1992 und 1999 war Neuendorf Parlamentskorrespondent für verschiedene Tageszeitungen in Bonn. Danach wechselte er zur Mitteldeutschen Zeitung nach Halle (Saale). Dort war er von 2001 bis 2003 stellvertretender Chefredakteur.


title: Bernd Neuendorf

text: Im Jahr 2003 wurde Neuendorf Sprecher des SPD-Parteivorstands in Berlin. Danach folgte im Jahr 2004 die Funktion des Pressesprechers des SPD Landesverbandes NRW. Von 2007 bis Oktober 2012 war er Landesgeschäftsführer der SPD in Nordrhein-Westfalen. Von Oktober 2012 bis zum Regierungswechsel im Juni 2017 war er als Nachfolger von Klaus Schäfer Staatssekretär im Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes.


title: Bernd Neuendorf

text: Am 29. Juni 2019 wurde er auf dem Verbandstag des Fußball-Verbandes Mittelrhein einstimmig zum Präsidenten gewählt. Er folgte damit auf Alfred Vianden. Neuendorf war von 2019 bis 2022 Mitglied des DFB-Vorstands und Vizepräsident des Westdeutschen Fußball-Verbandes. Im Amt des Präsidenten des Fußball-Verbandes Mittelrhein folgte ihm Christos Katzidis nach.


title: Bernd Neuendorf

text: Am 11. März 2022 kandidierte Neuendorf für das Präsidentenamt des Deutschen Fußball-Bundes beim DFB-Bundestag. Dabei setzte er sich gegen Peter Peters durch, der nach dem Rücktritt Fritz Kellers eine Interims-Doppelspitze mit Rainer Koch gebildet hatte.


title: Bernd Neuendorf

text: Seit dem 1. Oktober 2019 ist Neuendorf Mitglied des Vorstandes der Bundeskanzler-Helmut-Schmidt-Stiftung in Hamburg. Neuendorf ist zudem jeweils Vorsitzender des Kuratoriums der DFB-Stiftung Egidius Braun sowie der Sepp-Herberger-Stiftung.


title: Theta

text: Das Theta (, rekonstruierte altgriechische , griechisches Neutrum , Majuskel Θ, Minuskel ϑ oder θ) ist der achte Buchstabe des griechischen Alphabets und hat nach dem milesischen System den Zahlwert 9.


title: Theta

text: Im Neugriechischen heißt der Buchstabe "" [] und wird wie ein scharfes englisches "th" (stimmloser interdentaler Frikativ, „Lispellaut“) ausgesprochen.


title: Badr Hari

text: Badr Hari (Spitzname "Golden Boy oder auch Bad Boy", * 8. Dezember 1984 in Amsterdam) ist ein niederländisch-marokkanischer K-1-Kämpfer. Er stammt aus dem Muay-Thai-Kampfsportbereich und tritt auch bei "It’s Showtime"-Kämpfen auf. Er kämpft für SB GYM, sein Trainer ist Said El Badaoui.


title: Badr Hari

text: Badr Hari hatte sein K-1-Debüt bereits mit 19 Jahren, als er am 20. Mai 2004 gegen Aziz Khattou kämpfte und diesen in der zweiten Runde ausknocken konnte. Auch seinen zweiten Kampf konnte Hari erfolgreich bestreiten, als er am 16. April 2005 gegen Vitali Akhramenko beim K-1 Italy Grand Prix in Mailand gewann. Knapp zwei Monate später folgte die erste Niederlage für Hari, bei der er vom Deutschkroaten Stefan Leko bereits nach 105 Sekunden ausgeknockt wurde. Am 19. November 2005 folgte die Revanche gegen Leko durch einen KO-Sieg in der zweiten Runde mittels eines High-Kicks. Nach zwei vorzeitigen Niederlagen im Jahre 2006 gegen Peter Graham sowie Ruslan Karajew, gewann Hari sechs Kämpfe in Folge. Zu den Geschlagenen gehörten auch seine ehemaligen Bezwinger Graham und Karajew.


title: Badr Hari

text: Am 29. September 2007 erreichte Hari seinen bis dato größten Erfolg, als er beim „K-1-World-Grand-Prix Elimination“ in Seoul Doug Viney durch KO-Sieg in der zweiten Runde bezwang und sich somit erstmals für das am Jahresende stattfindende K-1-World-Grand-Prix-Finale in Yokohama qualifizierte. Bei seinem Debüt am 8. Dezember 2007 musste Badr Hari jedoch bereits in seinem ersten Kampf die Segel streichen, als er gegen den favorisierten zweifachen Titelträger Remy Bonjasky einstimmig nach Punkten verlor.


title: Badr Hari

text: Nach dieser Enttäuschung blieb Badr Hari im Jahre 2008 sechs Kämpfe in Folge ungeschlagen, wobei er seine Gegner in der Regel vorzeitig besiegen konnte. Einzige Ausnahme war die „K-1-World-Grand-Prix-Elimination“, als Hari am 27. September auf den 2,18 Meter großen Lokalmatadoren Choi Hong-man traf und von einer Verletzung des Südkoreaners profitierte.


title: Badr Hari

text: Im K-1-World-Grand-Prix-Finale 2008 traf Hari in seiner ersten Begegnung auf den dreifachen Titelträger und Routinier Peter Aerts, den er nach überlegener Kampfesführung durch Abbruch in der zweiten Runde bezwang. Im Halbfinale folgte ein weiterer Sieg, als er Errol Zimmerman in der dritten Runde durch einen rechten Punch ausknocken konnte. Den Endkampf bestritt Hari gegen Remy Bonjasky, gegen den er im Vorjahr im Viertelfinale unterlegen war.


title: Badr Hari

text: Bei seinem ersten Auftritt nach seiner Disqualifikation beim World-Grand-Prix-Finale knapp drei Wochen später musste sich Hari gegen Alistair Overeem zum vierten Mal in seiner Karriere durch K. o. geschlagen geben. Am 16. Mai 2009 nahm Hari an der Veranstaltung „It’s Showtime“ in Amsterdam teil, wo er im Kampf um den „It’s Showtime Heavyweight World“-Titel den bis dato dreifachen K-1-World-GP-Champion Semmy Schilt durch K. o. in der ersten Runde bezwang. Am 26. September folgte Haris 22. Sieg in einem K-1-Kampf, als er den Belarussen Zabit Samedov in der ersten Runde ausknocken und sich somit für das Grand-Prix-Finale 2009 qualifizieren konnte.


title: Badr Hari

text: Wie auch im Jahr zuvor gehörte Badr Hari zum Favoritenkreis des K-1-World-Grand-Prix-Finales 2009. Dies schien sich bereits in der Auftaktbegegnung zu bestätigen, als Hari Ruslan Karajew nach 38 Sekunden durch K. o. bezwang. Im zweiten Kampf traf Hari auf Alistair Overeem, gegen den er seine letzte Niederlage einstecken musste. Hari revanchierte sich für seine K.o.-Niederlage aus dem Vorjahr und schlug diesmal Overeem durch Abbruch in der ersten Runde. Im Finale traf Hari auf Semmy Schilt, der seinerseits Wiedergutmachung für seine im Mai erlittene K.o.-Niederlage wollte. Obwohl Hari erneut den schnellen K. o. suchte, musste er sich diesmal der physischen Überlegenheit seines Gegners beugen und wurde bereits nach kurzer Zeit auf die Bretter geschickt. Nach zwei weiteren Niederschlägen in der ersten Runde wurde Hari vom Ringrichter aus dem Kampf genommen. Während Hari damit seinen ersten Triumph beim Grand-Prix-Finale erneut verpasste, konnte sich Schilt zum vierten Mal die Krone aufsetzen und mit dem bisherigen Rekordtitelträger Ernesto Hoost gleichziehen.


title: Badr Hari

text: Im Dezember 2016 kam es zum Kampf gegen Glory-Champion Rico Verhoeven, bei dem Hari aufgrund eines Armbruchs in der zweiten Runde aus dem Kampf genommen werden musste. Am 3. März 2018 siegte er einstimmig gegen Hesdy Gerges, gegen den er im Jahr 2010 verloren hatte. Der Sieg gegen Gerges wurde später in "Unentschieden" geändert, nachdem bekannt wurde, dass Hari positiv auf einen Drogentest getestet wurde. Hari wurde danach für 19 Monate suspendiert.


title: Badr Hari

text: 2012 wurde Badr Hari wegen des Vorwurfes der schweren Körperverletzung in Untersuchungshaft genommen. Anfang 2013 kam er gegen Kaution frei und bestritt zwei Kämpfe gegen Zabit Samedov. Im Januar 2014 wurde er zu einer vierjährigen Haftstrafe verurteilt. Bei der Revision 2017 vor dem obersten Gericht der Niederlande wurde er endgültig zu zwei Jahren Haft verurteilt, von denen zehn Monate auf Bewährung ausgesetzt wurden. Unter Anrechnung der bereits verbüßten Haft musste er noch weitere sechs Monate ins Gefängnis.


title: Badr Hari

text: Hari war mit Estelle Cruyff liiert, einer Nichte von Johan Cruyff. Mit dem Model Daphne Romani hat er eine Tochter.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Christoph Willibald Gluck, ab 1756 Ritter von Gluck, (* 2. Juli 1714 in Erasbach bei Berching, Oberpfalz; † 15. November 1787 in Wien) war ein deutscher Komponist der Vorklassik. Er gilt als einer der bedeutendsten Opernkomponisten der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Gluck wurde als erstes von neun Kindern geboren. Als Geburtsort wird üblicherweise Erasbach angegeben. Getauft wurde er am 4. Juli 1714 in Weidenwang, zu dessen Pfarrbezirk Erasbach damals gehörte. Da der Geburtsort jedoch im Taufregister nicht angegeben ist, wird darüber bis heute spekuliert.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Sein Vater und die Vorväter waren Förster, von Glucks Mutter ist nichts bekannt, weder ihre Herkunft noch ihr Familienname. 1717 zog die Familie nach Böhmen: zuerst nach Reichstadt, 1722 nach Kreibitz und 1727 nach Eisenberg, wo der Vater als Forstmeister im Dienst des Fürsten Philipp Hyazinth von Lobkowitz stand. Über die Schul- und Jugendzeit von Christoph Willibald Gluck ist sehr wenig überliefert, vieles kann nur vermutet werden. In Erzählungen berichtet Gluck: Glaubt man Glucks Berichten, so folgt eine heimliche Flucht aus dem Elternhaus: Auf dem Weg nach Wien besuchte Gluck zunächst Prag, wo er ab 1731 Logik und Mathematik studierte. Von einem Abschluss ist jedoch nichts bekannt. Das Jahr 1736 verbrachte er vermutlich in Wien.


title: Christoph Willibald Gluck

text: 1737 gelangte er nach Mailand, wo er eine Stelle in einem Orchester antrat und dort Betrieb und Wesen der Oper kennenlernte. Er wurde von Giovanni Battista Sammartini zum Komponisten ausgebildet und feierte mit der italienischen Oper bald Erfolge auf den Bühnen. Bei seinem ersten nachgewiesenen Auftritt als Komponist war er bereits 27 Jahre alt: am 26. Dezember 1741 wurde in Mailand seine Oper "Artaserse" uraufgeführt.


title: Christoph Willibald Gluck

text: In den folgenden Jahren schrieb er sehr produktiv für die Bühne: "Demetrio" (Venedig, 2. Mai 1742), "Demofoonte" (Mailand, 6. Januar 1743), "Il Tigrane" (Crema, 9. September 1743), "La Sofonisba" (Mailand, 18. Januar 1744), "Ipermestra" (Venedig, 21. November 1744), "Poro" (Venedig, 26. Dezember 1744), "Ippolito" (Mailand, 31. Januar 1745). Bei allen handelt es sich um recht konventionelle Opere serie, die mehrheitlich Libretti von Pietro Metastasio nutzten.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Gluck begann nun weite Reisen durch Europa. Zusammen mit Georg Christian von Lobkowitz war er in London. Dort wurde am 7. Januar 1746 "Caduta de’ giganti", am 4. März "Artamene" aufgeführt, die jedoch beide wenig Erfolg hatten. Im selben Jahr wurden in London sechs Triosonaten unter Glucks Namen gedruckt, die aber nicht von ihm, sondern von Alessandro Besozzi stammen. Danach scheint er sich erst der Wandertruppe von Pietro Mingotti, dann der von Giovanni Locatelli angeschlossen zu haben, und seine Wanderjahre begannen. Solche mobilen Opern traten in Städten ohne festes Opernhaus auf.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Bekannt ist erst wieder ein Auftritt am 29. Juni 1747 zum Anlass einer Doppelhochzeit im sächsischen Herrenhaus in Dresden. Für den Geburtstag von Maria Theresia wurde "La Semiramide riconosciuta" (14. Mai 1748) inszeniert. Für das nächste Jahr ist "La contesa de’ numi" (9. April 1749) dokumentiert, eine Oper für den Königshof in Kopenhagen. Am 15. September 1750 heiratete Gluck in St. Ulrich in Wien die am 24. Juli 1732 dortselbst geborene Maria Anna Bergin, Tochter des Handelsmannes Joseph Bergin (1686–1738) und der Maria Theresa, geborene Chini (1701–1756). Gluck war bei seiner Hochzeit 36 Jahre alt und damit doppelt so alt wie seine Braut. Offenbar ließ sich Gluck aber zu diesem Zeitpunkt noch nicht in Wien nieder.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Schließlich wurde Gluck in Wien ansässig und später Kapellmeister. Für ein mehrtägiges Fest schrieb er "Le cinesi" (24. September 1754) und für den Geburtstag des Erzherzogs Leopold "La danza" (5. Mai 1755). Nach der Aufführung seines "Antigono" (9. Februar 1756) in Rom wurde Gluck von Papst Benedikt XIV. zum Ritter des Goldenen Sporns (2. Klasse) erhoben. Seit dieser Zeit verwendete Gluck den Titel „Ritter von Gluck“ oder „Chevalier de Gluck“.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Mit der Zeit kamen Gluck grundsätzliche Bedenken über Inhalt und Form der Oper. Die ernste ebenso wie die komische Opernform schien sich zu weit von dem entfremdet zu haben, was die Oper aus Glucks Sicht wirklich sein sollte. Die Gesänge der Opera seria schienen unnatürlich, auf vordergründige Effekte gerichtet, ihr Inhalt uninteressant und versteinert. Der Opera buffa mangelte es seit geraumer Zeit an ursprünglicher Frische, sie hatte ihre Scherze verbraucht, man bekam stets die gleichen Personen als Karikaturen zu sehen. Vor allem in der Seria galten die Sänger als unumschränkte Herrscher der Bühne und der Musik, die sie mit höchster Kunstfertigkeit auszierten und teilweise so stark veränderten, dass der Zuhörer die ursprüngliche Melodie nicht einmal mehr erahnen konnte. Gluck wollte die Oper wieder zu ihrem Ursprung bringen, eine Oper, in der menschliche Dramen, Leidenschaft, Schicksalsschläge und urmenschliche Gefühle im Vordergrund stehen und wo Musik und Wort gleichwertig waren, wenn nicht gar die Musik die dramatische Situation stützen oder untermalen sollte: „prima le parole, poi la musica“.


title: Christoph Willibald Gluck

text: In den folgenden Jahren wandte sich Gluck völlig von der italienischen Opera seria ab und bearbeitete stattdessen französische Opéra-comique-Werke. Ihn reizten die ungekürzte Sprache wie die schnellen Stimmungs- und Szenenwechsel, die von ihm eine Anpassung der Musik erforderten. Gluck war 44 Jahre alt und in Europa ein berühmter Komponist, als er nach zweijährigem künstlerischem Schweigen die erste komische Oper veröffentlichte. Charakteristisch für diese komischen Opern sind die kurzen, liedhaften Gesänge von einfachster Konstruktion, mit denen Gluck im Wesentlichen dem französischen Gattungsbegriff gehorchte. Daneben begann Gluck hier einen Auflösungsprozess. Er bescherte – bei festzustellender Durchgängigkeit des Basses – nun den Oberstimmen mehr Freiheiten. Das bedeutete die Lösung vom alten Fundament und die innere Belebung eines äußeren Schemas. Das erste dieser Werke war anscheinend "Tircis et Doristée" (1756), an dem sein Anteil sehr gering ist.


title: Christoph Willibald Gluck

text: 1761 fand die vielbeachtete Aufführung des Balletts "Don Juan" statt, zu dem der Tänzer und Choreograph Gasparo Angiolini die Choreographie schuf. Angiolini hatte eine belebte Tanzdarstellung vor Augen. Damit setzte er sich gegen die vorgegebene höfische Balletttradition ab, mit ihren Masken und der daraus resultierenden Typik und Starrheit; sein Wunsch war es, das typische repräsentative Ballett durch ein Handlungsballett zu ersetzen, das einem sinnvoll dramaturgischen Ablauf folgen sollte. Er äußert über Gluck:


title: Christoph Willibald Gluck

text: Angiolini legte besonderen Wert auf die Feststellung, dass die Musik eigens für das Ballett komponiert werde, also nicht der Tanz als Choreographie zu älteren Stücken geschaffen. Auch das neue Ballett ist ohne Anregung aus Paris nicht zu denken. Am 17. Oktober 1761 präsentierte Gluck in Wien das Ballett "Don Juan". (Später sollte Mozart in seiner Opera buffa "Le nozze di Figaro" (1786) auf den Fandango zurückgreifen, den er in diesem Ballett gehört hatte.) "La rencontre imprévue" (deutsch „Die unvermutete Begegnung“) vom 7. Januar 1764 bildet den Gipfel von Glucks komischem Opernschaffen. Das Werk fällt schon in die Zeit seiner sogenannten Reformopern. Die Oper ist bekannter unter dem Namen "Les pèlerins de la Mecque" („Die Pilger von Mekka“). In seiner Opernreform wurde er in Wien vom Leiter der kaiserlichen Theater Giacomo Durazzo wesentlich unterstützt.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Dem durchaus ernsten Ballett Angiolinis folgte am 5. Oktober 1762 "Orfeo ed Euridice" nach einem Libretto Ranieri de’ Calzabigis. Dieses Werk, das Gluck in der literarischen Rezeption jener Tage zum Schöpfer einer neuen Musik werden ließ, wurde als ähnlich schwer und düster wie der "Don Juan" empfunden. In seinem "Orfeo" stärkte Gluck den dramatischen Ausdruck der Rezitative und bevorzugte – mit ähnlicher Stoßrichtung – das Accompagnato- vor dem Secco-Rezitativ. Daneben verankerte er auch die Arien stärker in der dramatischen Situation, gab ihnen jeweils individuelle Gestalt und befreite sie von den spätbarocken Koloraturen. Insgesamt erreichte er so eine größere Einheit des musikalischen Dramas. Das Happy End war ein Zugeständnis an den Geschmack des Publikums.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Am 26. Dezember 1767 folgte die Uraufführung von "Alceste", die vom Kritiker Joseph von Sonnenfels als gepriesen. Andere kritisierten, dass das Werk sei: Die Zueignungsschrift zur "Alceste" ist eines der wichtigsten Zeugnisse für Glucks Reformbemühungen. Darin heißt es:


title: Christoph Willibald Gluck

text: Im weiteren erläutert Gluck seine Methode dahingehend, dass er auf verzichtet habe und sich um die Flüssigkeit der Rezitative und eine textgemäße Vertonung der Arien, außerdem durch um die Klarheit der dramatischen Handlung bekümmert habe. Adolf Bernhard Marx sah "Orfeo" bei aller Wertschätzung der musikalischen Komposition als undramatisches Werk an und erkannte erst in "Alceste" eine dramatische Handlung, wenn auch wiederum allein dank der Protagonistin.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Nun machte sich Gluck auf, seine Ideen auch in Frankreich zu verbreiten. Unter der Protektion seiner ehemaligen Gesangsschülerin Marie-Antoinette, die 1770 den französischen Dauphin Ludwig XVI. heiratete, schloss er mit der Pariser Operndirektion einen Vertrag über sechs Opern ab. Den Anfang machte "Iphigénie en Aulide" (19. April 1774). Mit der Erstaufführung entflammte ungeahnt ein Streit, fast ein Krieg, der an den Pariser Buffonistenstreit zwanzig Jahre zuvor erinnerte. Glucks Gegner holten den Apulier Niccolò Piccinni nach Paris, um die Überlegenheit der neapolitanischen Oper zu beweisen, und „tout Paris“ engagierte sich im Streit zwischen den „Anhängern“ Glucks und Piccinnis.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Die Komponisten selbst beteiligten sich nicht an den Polemiken. Doch als Piccinni gebeten wurde, das Libretto zu "Roland" zu vertonen, an dem Gluck bekanntermaßen arbeitete, zerstörte Gluck, was er bis dahin geschrieben hatte. Mit "Iphigénie en Aulide" gelang Gluck der Durchbruch, daraufhin bearbeitete er seine Wiener Reformopern, um sie ins Französische zu übertragen. Hierzu schrieb er die Hauptstimme – ursprünglich für Altstimme komponiert – für Tenorstimme um, was das Transponieren anderer Stimmen mit sich brachte.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Am 2. August 1774 wurde seine französische Version "Orphée et Euridice" uraufgeführt, die das Pariser Publikum schon günstiger aufnahm. Im selben Jahr kehrte er nach Wien zurück, wo er zum kaiserlich-königlichen Hofkomponisten ernannt wurde. In den folgenden Jahren reiste der nun in ganz Europa berühmte Komponist zwischen Wien und Paris hin und her, am 23. April 1776 wurde in Paris die ins Französische übertragene "Alceste" aufgeführt.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Für Paris schrieb er noch "Armide" (23. September 1777), "Iphigénie en Tauride" (18. Mai 1779) und zuletzt "Écho et Narcisse" (24. September 1779). Während der Proben zu "Écho et Narcisse" erlitt Gluck am 30. Juli 1779 einen ersten Schlaganfall. Nach dieser Oper kehrte er nach Wien zurück. Sein Erbe in Paris trat der Venezianer Salieri an, dem Gluck seit dessen Ankunft in Wien 1767 freundschaftlich gewogen war. Gluck führte Salieri in Paris ein und überließ ihm 1783 das Textbuch zur Tragédie lyrique "Les Danaïdes". Das Werk wurde in Paris zunächst als gemeinschaftliches Projekt der beiden Komponisten angekündigt; nach dem überwältigenden Erfolg der Premiere am 26. April 1784 ließ Gluck jedoch im renommierten "Journal de Paris" bekanntgeben, dass Salieri der alleinige Verfasser des Werkes sei.


title: Christoph Willibald Gluck

text: In Wien schrieb Gluck noch einige kleinere Werke, lebte jedoch hauptsächlich zurückgezogen. Im Jahre 1781 produzierte er die deutsche Fassung "Iphigenie auf Tauris". Auch andere seiner Opern genossen in Wien große Popularität.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Am 15. November 1787 erlitt Gluck einen weiteren Schlaganfall und starb wenige Stunden später. Zum feierlichen Requiem am 8. April 1788 führte Salieri Glucks "De profundis" und ein Requiem des italienischen Komponisten Niccolò Jommelli auf. Wie viele andere prominente Musiker und Maler wurde Gluck auf dem Matzleinsdorfer katholischen Friedhof begraben. Dieser Friedhof wurde 1923 in den Waldmüllerpark umgewandelt. Der Leichnam Glucks wurde am 28. September 1890 in ein Ehrengrab auf dem Wiener Zentralfriedhof (Gruppe 32 A, Nummer 49) umgebettet.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Im Jahr 1894 wurde in Wien Innere Stadt (1. Bezirk) die Gluckgasse nach ihm benannt. Der Gluck Peak, ein Berg in der Antarktis, trägt seit 1961 seinen Namen. In Mailand wurde die „Via Cristophoro Gluck“ nach ihm benannt. Adriano Celentano wohnte hier als Junge mit seiner Familie, er schrieb das autobiographische Lied „“.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Christoph Willibald Gluck gilt als der erste international anerkannte Starkomponist. Vergangene Epochen haben ihn als den Richard Wagner des 18. Jahrhunderts bezeichnet. Mozart und Beethoven ebenso wie Wagner und Richard Strauss sahen in Glucks Musik und Theorie den Beginn der modernen Bühnenmusik. Nach dem Urteil Eduard Hanslicks, eines der bedeutendsten Musikkritiker des 19. Jahrhunderts, war Gluck der „feierliche Hohepriester“ der musikalischen Tragödie.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Christoph Willibald von Gluck hinterließ rund 50 Opern sowie mehrere Ballette und Instrumentalwerke. Glucks Reform der Oper trug – obwohl er selbst kein einziges deutsches Libretto komponiert hatte – ihre Früchte auch in der deutschen Oper, besonders in den Werken Johann Christoph Vogels, Carl Maria von Webers, Heinrich Marschners und Richard Wagners. Eine von Wagner 1846/47 verfasste Bearbeitung der "Iphigénie en Aulide" war jahrzehntelang die gängige Fassung der Oper und wurde an zahlreichen Opernhäusern in ganz Europa gespielt.


title: Christoph Willibald Gluck

text: Gluck tritt in E. T. A. Hoffmanns Erzählung "Ritter Gluck" auf. Er findet außerdem in dem Lied "Decomposing Composers" der Comedygruppe Monty Python Erwähnung.


title: Aqua (Band)

text: Aqua ist eine dänisch-norwegische Eurodance-Musikgruppe. Ihr größter Erfolg ist die Single "Barbie Girl" aus dem Jahr 1997.


title: Aqua (Band)

text: Die Band wurde 1989 gegründet. Die Keyboarder und Drummer Claus Norreen und Søren Rasted arbeiteten gerade zusammen an einem Soundtrack für den dänischen Film "Frække Frida". Zu dieser Zeit trafen sie René Dif, der später die Rap-Parts der Gruppe beisteuerte. Dif stellte ihnen die norwegische Sängerin Lene Grawford Nystrøm vor, und zusammen bildeten sie zunächst die Gruppe Joyspeed, deren erste Single "Itzy Bitzy" sich eine Woche in den norwegischen Charts halten konnte.


title: Aqua (Band)

text: Nach dem Misserfolg von Joyspeed entschieden die Bandmitglieder, sich in Aqua umzubenennen. Der Name stammt von einem Poster mit einem aufgedruckten Aquarium. Verlegt wurden Aqua von Universal Music, die Aquas erste Single "Roses Are Red" im September 1996 veröffentlichten. Der Song hielt sich zwei Monate in den Charts und erreichte Platin-Status. Die darauffolgende Single "My Oh My" erlangte innerhalb von sechs Tagen Gold in Dänemark. Mit ihrem Lied "Barbie Girl" schafften sie 1997 den internationalen Durchbruch und erreichten Nummer-eins-Platzierungen in über 35 Ländern. Auf Grund der sexuellen Anspielungen im Lied und dem dazugehörigen Video wurde Aqua von der Spielzeugfirma Mattel verklagt, was aber keine weiteren Auswirkungen auf den Erfolg des Liedes oder der Band hatte. Die Klage von Mattel wurde 2003 (bereits nach Trennung der Band) endgültig abgewiesen. Das Debütalbum "Aquarium" war fast ein Jahr lang in den Top-100 der deutschen Albumcharts.


title: Aqua (Band)

text: Nach einer Pause von etwas über einem Jahr veröffentlichten Aqua zu Beginn des Jahres 2000 ihr zweites Album "Aquarius" und dessen erste Singleauskopplung "Cartoon Heroes". Insgesamt sollte die Musik auf "Aquarius" seriöser sein als bei "Aquarium" und weniger Bubble-Gum-Pop enthalten. Wohl auch weil ein Zugpferd wie "Barbie Girl" als Singleauskopplung fehlte, verkaufte sich "Aquarius" schlechter als das Debütalbum und erreichte in Deutschland nur Platz 16. Es wurde daraufhin versucht, durch die unplanmäßige Veröffentlichung von "Bumble Bees" als dritte Single, die den alten Aqua-Songs sehr ähnlich war, das Ruder noch einmal herumzureißen. Das war zu diesem Zeitpunkt aber schon zu spät; "Bumble Bees" erreichte nur Platz 96 in den deutschen Charts.


title: Aqua (Band)

text: Am 12. Mai 2001 traten Aqua als Gast beim Eurovision Song Contest in Kopenhagen auf. Im August 2001 trennte sich die Band überraschend, aber einvernehmlich während der Arbeiten am dritten Album. Kurze Zeit vor der Auflösung heirateten Nystrøm und Rasted. Am 6. November 2004 wurde eine gemeinsame Tochter und im Frühjahr 2006 ein Sohn geboren.


title: Aqua (Band)

text: Nystrøm veröffentlichte im Sommer 2003 ein eigenes Album mit dem Titel "Play with Me", das zwei mäßig erfolgreiche Singles enthielt: "It’s Your Duty" und "Pretty Young Thing". Diese hatten jedoch nur im skandinavischen Bereich einen nennenswerten Erfolg ("It’s Your Duty" Platz 3 in Dänemark). "Play with Me" wurde in Deutschland nicht veröffentlicht und ist nur als Importversion verfügbar.


title: Aqua (Band)

text: Rasted war einige Zeit als Produzent tätig. 2004 startete er das Projekt "Lazyboy". Er veröffentlichte 2004 das Album "Lazyboy TV", die Singleauskopplung "Underwear Goes Inside the Pants" war nennenswert erfolgreich. 2007 startete er mit seinem Neffen Nicolaj Rasted das Projekt Hei Matematik, bei dem seine Frau Lene als Background-Sängerin tätig war und Norreen als Produzent im gemeinsamen Studio unterstützte.


title: Aqua (Band)

text: Am 26. Oktober 2007 gab die Band ihre Wiedervereinigung bekannt. 2008 veranstalteten sie eine Tournee mit 30 Konzerten. Am 25. Mai 2009 erschien in Dänemark die erste Singleauskopplung "Back to the 80s" aus einer Kompilation mit dem Titel "Greatest Hits", die auch drei neue Lieder enthält. Sowohl die Single als auch das Album erreichten den ersten Platz der dänischen Charts und schafften es in die Top-10 der norwegischen Charts. In Deutschland wurde "Back to the 80s" am 4. September 2009 als Download-Single veröffentlicht. Am 14. März 2011 veröffentlichte die Band die erste Singleauskopplung "How R U Doin?" aus ihrem dritten Album "Megalomania". Im März 2012 absolvierten Aqua eine Australien-Tournee.


title: Aqua (Band)

text: Im September 2016 kündigte die Band zu ihrem 20-jährigem Bandjubiläum ein Comeback für 2017 an. Zudem gab Claus Norreen seinen Ausstieg aus der Band bekannt. Im April 2017 erschien die Remix-Single "Roses Are Red (Svenstrup & Vendelboe Remixes)". Am 26. April 2017 gaben Nystrøm und Rasted nach 16 Ehejahren ihre Trennung bekannt. Am 22. Juni 2018 veröffentlichte Aqua die neue Single "Rookie".


title: Aqua (Band)

text: Lene Grawford Nystrøm wurde in Tønsberg (Norwegen) am 2. Oktober 1973 geboren. Sie übernahm den weiblichen Gesang in der Gruppe.


title: Aqua (Band)

text: René Dif wurde am 17. Oktober 1967 in Kopenhagen (Dänemark) geboren. Er übernahm den männlichen Gesang und die Rap-Parts. Er spielte in dem Film "The Good Cop" die Rolle des Thomas.


title: Besenheide

text: Die Besenheide ("Calluna vulgaris"), auch Heidekraut genannt, ist die einzige Art der monotypischen Pflanzengattung Calluna, die zur Familie der Heidekrautgewächse (Ericaceae) gehört. Sie ist eine prägende Pflanzenart der Heidelandschaft.


title: Besenheide

text: Die Besenheide ist ein verholzender und immergrüner Zwergstrauch, der relativ langsam wächst und etwa 40 Jahre alt werden kann. Seine Wuchshöhe beträgt 30 bis 100 Zentimeter, letztere setzt eine ungestörte Entwicklung voraus. Die Besenheide ist ein Tiefwurzler mit einer endotrophen Mykorrhiza vom Ericaceen-Typ. Sie unterscheidet sich von den verwandten und teilweise recht ähnlichen "Erika"-Arten durch schuppenförmig an den Ästchen anliegende und nach oben eingerollte, ledrige gegenständige Blätter, die nur wenige Millimeter lang sind. Spaltöffnungen befinden sich nur an der Blattunterseite und sind von Haaren geschützt.


title: Besenheide

text: Die Blütezeit reicht vom Spätsommer bis Herbst. Die nickenden Blüten stehen in einem dichten, traubigen Blütenstand. Die zwittrigen, vierzähligen, weißen und rosa- bis purpurfarbenen Blüten haben eine Länge von 1 bis etwa 4 Millimetern. Die jeweils vier Kron- und Kelchblätter sind gleich gefärbt; letztere sind doppelt so lang wie die eher unscheinbare Krone. Es sind acht Staubblätter vorhanden. Die Staubbeutel besitzen jeweils zwei hornartige Anhängsel. Um den Pollen zu entlassen, öffnen sie sich mittels endständiger Poren. Bei der Besenheide beginnt die Blühreife mit vier Jahren.


title: Besenheide

text: Die Chromosomengrundzahl beträgt × = 8; es liegt Diploidie vor, also ist die Chromosomenzahl 2n = 16.


title: Besenheide

text: Es lassen sich charakteristische Lebenszyklen von "Calluna vulgaris" unterscheiden, die jeweils eigene Lebensgemeinschaften beherbergen:


title: Besenheide

text: In der Pionierphase wächst die Besenheide sehr lückig und erreicht nur selten Wuchshöhen von 10 bis 15 cm. In der Aufbauphase wird nach und nach eine fast vollständige Deckung erreicht, die Blüte ist sehr üppig, die Pflanzen werden bis zu 40 cm hoch. Diese Phase ist für Schafhaltung, Imkerei und Tourismus am günstigsten. In der Reifephase verholzt die Calluna zunehmend und wird von Schafen nicht mehr verbissen. Sie wird (bei ungestörter Entwicklung) nun 60 bis 100 cm hoch und lichter, Moose und Gräser dringen zunehmend ein. In der Degenerationsphase sterben die Pflanzen von der Mitte her ab, können sich aber gleichzeitig an aufliegenden Zweigen neu bewurzeln. Es entstehen typische ringförmige Strukturen mit zentraler Lücke.


title: Besenheide

text: Die ledrigen Rollblättchen, deren Spaltöffnungen auf der Blattunterseite durch Haare geschützt sind, werden als Anpassungsleistung an stickstoffarme Böden gedeutet (Peinomorphose).


title: Besenheide

text: Die Blüten sind „Glockenblumen mit Streueinrichtung“ (allerdings ohne Streukegel). Ihre Schauwirkung geht auf die lange erhalten bleibenden Kelchblätter zurück; die unscheinbaren Kronblätter sind in dieser Hinsicht bedeutungslos. Die Staubblätter sind bereits in der Knospe geöffnet. Der Nektar ist leicht zugänglich, und es findet ein reger Besuch von Insekten statt; besonders häufige Besucher sind die Honigbiene (Heidehonig) und Schmetterlinge wie der Ockergelbe Blattspanner. Die Bestäubung erfolgt durch Insekten (Insektenbestäubung). Bestäubung ist auch durch die winzige Blasenfuß-Art Taeniothrips ericae („Gewitterwürmchen“) möglich. Die Weibchen fliegen auf der Suche nach den ungeflügelten Männchen von Blüte zu Blüte und bestäuben dadurch die Blüten. Auch Windbestäubung ist möglich. Wenn der Insektenbesuch unterbleibt, verlängern sich die Staubfäden und es wird reichlich Pollen mit dem Wind übertragen.


title: Besenheide

text: Die fachspaltigen, vielsamigen Kapselfrüchte bleiben im Kelch verborgen. Die winzigen, nur 1,5 mm langen, aber trotzdem langlebigen Samen werden vom Wind ausgeschüttelt und breiten sich als Körnchenflieger (Meteorochorie) aus. Fruchtreife ist von März bis April des Folgejahres.


title: Besenheide

text: Die Samen sind Lichtkeimer und die Verbreitung der Besenheide wird durch nicht zu starke Brände besonders gefördert: Die Keimung wird durch Hitzestress verbessert und der abgebrannte Boden bietet mehr Nährstoffe sowie ideale Keimbedingungen für die konkurrenzempfindliche Art.


title: Besenheide

text: Die Besenheide gilt als Futterpflanze für zahlreiche Schmetterlingsarten und deren Raupen, darunter auch gefährdete Arten, wie den Kiefernheidensackträger, die Heidekraut-Bunteule, den grünen Moorheidenspanner oder den Komma-Dickkopffalter.


title: Besenheide

text: Der Nektar der Besenheide enthält den Stoff Callulen, der den Darmparasiten "Crithidia bombi" der Hummeln bekämpft.


title: Besenheide

text: Natürlich verbreitet ist die Besenheide in ganz Europa mit Schwerpunkt in Mittel- und Nordeuropa, im Osten kommt sie bis Westsibirien vor. Besonders häufig ist sie in eiszeitlich geprägten Gebieten. Schottische Einwanderer führten die Besenheide im 19. Jahrhundert nach Kanada ein. Seitdem breitet sie sich in Nordamerika aus und gilt dort als Neophyt.


title: Besenheide

text: Die Besenheide gilt als Säurezeiger. Sie kommt natürlich auf sonnigen bis lichten Standorten, vornehmlich auf kalkfreien Sanden vor. Sie wächst bevorzugt auf trockenen, aber auch auf wechselfeuchten Böden, beispielsweise in entsprechenden Bereichen von Mooren. Lebensraum sind Heiden, Moore, Dünen, lichte Wälder. Sie ist in Mitteleuropa eine Nardo-Callunetea-Klassencharakterart.


title: Besenheide

text: Die Besenheide kommt vom Flachland bis in Höhenlagen von 2700 Metern vor. In den Allgäuer Alpen steigt die Besenheide im Tiroler Teil an der Mutte oberhalb Bernhardseck bis zu einer Höhenlage von bis zu 2100 Meter auf. Im Tessin kommt sie sogar bis etwa 2700 Meter Meereshöhe vor. Nordwärts kommt sie in Norwegen bis 71° 5' nördlicher Breite vor.


title: Besenheide

text: Die ökologischen Zeigerwerte nach Landolt et al. 2010 sind in der Schweiz: Feuchtezahl F = 3w+ (mäßig feucht aber stark wechselnd), Lichtzahl L = 3 (halbschattig), Reaktionszahl R = 1 (stark sauer), Temperaturzahl T = 2+ (unter-subalpin und ober-montan), Nährstoffzahl N = 2 (nährstoffarm), Kontinentalitätszahl K = 2 (subozeanisch).


title: Besenheide

text: Die Erstveröffentlichung erfolgte 1753 unter dem Namen (Basionym) "Erica vulgaris" durch Carl von Linné in "Species Plantarum" 1: 352. Die Gattung "Calluna" wurde 1802 durch Richard Anthony Salisbury in "Transactions of the Linnean Society of London", Band 6, S. 317 aufgestellt. Die Neukombination zu "Calluna vulgaris" wurde 1808 durch John Hull in "The British Flora", 1, S. 114 veröffentlicht. Der Gattungsname "Calluna" leitet sich vom griechischen Wort "kallyno" für „ich reinige, fege“ ab. Das Artepitheton "vulgaris" bedeutet gewöhnlich.


title: Besenheide

text: "Calluna vulgaris" ist die einzige Art der monotypischen Gattung "Calluna" aus der Tribus Ericeae in der Unterfamilie Ericoideae innerhalb der Familie Ericaceae.


title: Besenheide

text: Die Besenheide stellt in der Imkerei eine wichtige Bienenweide dar, denn ihr Nektar enthält 24 % Zucker, überwiegend Saccharose, und jede einzelne Blüte produziert durchschnittlich 0,12 mg Zucker täglich (Zuckerwert). Der von den Bienen aus ihrem Nektar gewonnene Heidehonig zeichnet sich durch eine gallertartige Konsistenz aus. Für Weidetiere wie Schafe, Ziegen und Rinder bietet die Besenheide nur geringe Futterwerte und hat eine geringe Futterattraktivität. Am ehesten sind noch Schafe in der Lage Besenheide-geprägte Lebensräume (z. B. Lüneburger Heide) zur Gewichtszunahme zu nutzen, wobei sich einige Rassen besonders eignen (z. B. Heidschnucke). Das Ertragsniveau bleibt allerdings niedrig. Es kann durch die Beimischung von Ziegen geringfügig verbessert werden. Die Bewirtschaftung Besenheide-geprägte Lebensräume muss in der heutigen landwirtschaftlichen Ordnung in Mitteleuropa allerdings immer durch die öffentliche Hand finanziell unterstützt werden. Ohne den Einfluss der Beweidung (oder anderer Pflegeverfahren) überaltern Besenheidebestände und verlieren damit an Wert für den Biodiversitätsschutz.


title: Besenheide

text: Die Besenheide ist für Wildpflanzengärten zu empfehlen und zur Begrünung sandiger Böschungen geeignet. Sie ist auch eine beliebte Zierpflanze, die als „Calluna(heide)“ oder „Sommerheide“ in etwa 10.000 Sorten mit sehr unterschiedlichen Blütezeiten und Färbungen der Blüten und Blätter kultiviert wird. Kultursorten sind beispielsweise ‘Beoley Crimson’ (karminrote Blüten), ‘Boskoop’ (helles lila), ‘Cuprea’ (kupferfarben), ‘Firefly’ (dunkellila) und ‘Long White’ (weiß). Beliebt sind auch „knospenblühende“ Calluna-Züchtungen, deren dauerhaft geschlossene Knospen eine lang anhaltende, farbintensive Blüte vortäuschen, und deren Knospen im Gegensatz zur Blüte frosthart sind. Diese „Knospenheiden“ sind unfruchtbar und nicht als Insektenweide geeignet.


title: Besenheide

text: Die Besenheide wird zur Firstverkleidung von reetgedeckten Dächern verwendet. Aufgrund der sehr langen Haltbarkeit im Außenbereich wird sie auch zu Sicht-, Wind- und Lärmschutzelementen zusammengebunden. Besenheide trotzt allen Witterungsverhältnissen und bleibt daher über lange Jahre beständig.


title: Besenheide

text: Namensgebend ist allerdings die Nutzung der Besenheide in der Besenbinderei. Noch in den 1980er Jahren wurden solche Besen in der Teerindustrie verwendet. Unter anderem waren diese Besen industriell gefertigten Besen durch ihre Temperaturbeständigkeit überlegen.


title: Besenheide

text: Für die Besenheide bestehen bzw. bestanden auch die weiteren deutschsprachigen Trivialnamen: Bäsareis (St. Gallen bei Werdenberg), Besenhaide (Bern), Bessenheide (Ostfriesland, Schleswig-Holstein), Bienenheide, Brandheide (Weser), Brauch (Bern), Brauttreue (Lüchow bei Salzwedel), Breinbart (Bayern), Breusch (Schweiz um Solothurn), Brüch (St. Gallen bei Sargans), Brüsch (Bern, St. Gallen), Bruch (Bern), Brui (Graubünden bei Oberhalbstein), Brusch, Bultheide (Unterweser bei Hudemühl), Doppheide (Ostfriesland), Eyden (mittelhochdeutsch), Gaisbrüsch (St. Gallen), Genst (Tübingen), rote Grampen (Tirol), Haadach (Kärnten), Haid (Holstein, mittelhochdeutsch), Haide (Holstein, mittelhochdeutsch), Heede (Osnabrück), Heen (Osnabrück), Hei (Altmark), Heid (Norddeutschland), Heide (althochdeutsch), Heidache (althochdeutsch), Heidahi (althochdeutsch), Heide (Hannover bis Pommern), Heidekraut (Hannover bis Pommern), Heiderer (Österreich), Heie (Hannover) Heude (mittelhochdeutsch), Hey (mittelhochdeutsch), Heyde (mittelhochdeutsch), Hoadach (Tirol), Krankrebbe (Österreich), Monsee, Nivuihtholz (althochdeutsch), Plaggen, Prisi (St. Gallen bei Obertoggenburg), Prog (St. Gallen bei Werdenberg), Rehheide, Ruchabruch (St. Gallen im Rheintal), Sefi (Appenzell, St. Gallen), Sevi (Appenzell, St. Gallen), Sendach (Kärnten), Senden (Tirol), Senfen (Allgäu), Sör (Appenzell bei Walzenhausen), Strahlgras und Tannenmyrthe (Berner Oberland).


title: Besenheide

text: Eine weißblütige „weiße Heidt“ galt im deutschen Sprachraum als antidämonisch wirksames Mittel, wobei nach Marzell „weiße Heidt“ in nachstehendem Zitat eher als Sumpfporst zu deuten ist.


title: Besenheide

text: Bevor die Kuhhirten des Kreises Disentis zum Essen gingen, steckten sie neben ihre Kühe jeweils eine Erikastaude in die Erde und beteten: „O guter, heiliger Valentin, ich stecke eine Erikastaude, hüte mein Vieh, bis ich geh und bis ich komme; ich will ein Vaterunser beten und dem Vieh ein Kreuz auf den Rücken machen.“ Nach der Rückkehr deckten sie die Erikastauden mit Erde und beteten zum Dank wieder ein Vaterunser.


title: Besenheide

text: In den Schriften der Antike wird die Besenheide nicht erwähnt. Die erste sichere Beschreibung der Besenheide erfolgte in spätmittelalterlichen Kräuterbüchern. Eine Pflanze namens „erice“, über welche Dioscorides und Plinius übereinstimmend schrieben, dass sie schlechten Honig liefere und dass ihr Laub und ihre Blüte als Umschlag nach Schlangenbissen zu verwenden sei, wurde von Kurt Sprengel als Baumheide oder als Europäischer Queller gedeutet. Diese „erice“ wurde 1543 von Leonhart Fuchs, einem der Väter der Botanik als Besenheide gedeutet und er übernahm die von Dioskurides und Plinius für diese Pflanze angegebenen Indikationen. Hieronymus Bock jedoch betonte 1546 in seinem Kreuterbuch, dass die Besenheide als guter Honiglieferant bekannt sei, und dass die „erice“ der Klassiker unmöglich die bei uns wachsende Pflanze sein könne.


title: Besenheide

text: Eine erste sichere Erwähnung der Besenheide war bereits 1485 in der Mainzer Kräuterbuchinkunabel "Gart der Gesundheit" erschienen, wo der Kompilator Johann Wonnecke von Kaub mit Bezug auf den byzantinischen Arzt Paulos von Aigina der „mirica – heyde“, die durch eine beigefügte Abbildung sicher als Besenheide zu deuten war, ein ganzes Kapitel widmete. Nach der Säftelehre beurteilt er sie als „warm und trocken“. Die in Honig gebeizten Blüten empfahl er zur Behandlung des Viertagefiebers. Zusammen mit Kleinem Habichtskraut und Oregano verwendet, sollten sie Scheidenausfluss heilen. Außerdem sollte das Kraut, als Aufguss nach dem Bade eingerieben, Lendenbeschwerden heilen. In seinem "Kleinen Destillierbuch" empfahl der Straßburger Wundarzt Hieronymus Brunschwig ein Destillat aus „mirica – heyde“ zur Behandlung von „sandigen Stellen“ am Auge.


title: Besenheide

text: Die Besenheide galt allgemein als schleimlösend und schweißtreibend. Eingesetzt wurde sie bei Nierensteinen, Gicht, Entzündungen und rheumatischen Beschwerden. Hieronymus Bock (1539) beispielsweise hob mit Bezug auf die Werke von Paulos von Aigina die Wirkung auf Geschwülste hervor. Tabernaemontanus (ca. 1522–1590) gab an, dass das Öl der Pflanze bei „herpetes“ hilfreich sei. Sebastian Kneipp (1821–1897) befürwortete die Anwendung bei Gicht und Rheuma aufgrund blutreinigender Eigenschaften. In der heutigen Pflanzenheilkunde wird die Besenheide nicht mehr eingesetzt.


title: Besenheide

text: Am 1. Juni 1990 veröffentlichte die Kommission E des früheren Bundesgesundheitsamtes eine Negativ-Monographie zu Heidekraut und Heidekrautblüten, was besagt, dass deren Wirksamkeit nicht belegt ist.


title: Besenheide

text: Theophrast um 371 – um 287 (Kurt Sprengel) --- Dioskurides 1. Jh. --- Plinius 1. Jh. --- Galen, 2. Jh. --- "Gart der Gesundheit" 1485 --- Hieronymus Brunschwig 1500 --- Leonhart Fuchs 1543 --- Hieronymus Bock 1546 ---Mattioli / Handsch / Camerarius 1586 --- Nicolas Lémery 1699/1721 --- Württembergische Pharmacopoe 1741 --- Philipp Lorenz Geiger 1830 --- Wolfgang Schneider 1974


title: Mswati III.

text: Mswati III., offiziell engl. King Mswati III. (Geburtsname "Prinz Makhosetive Dlamini", * 19. April 1968 in Manzini), ist seit dem 25. April 1986 König von Eswatini (bis 2018 Swasiland). Er ist der einzige absolutistisch regierende Herrscher in Afrika.


title: Mswati III.

text: Mswati wurde am 19. April 1968 im Raleigh-Fitkin-Memorial-Krankenhaus in Manzini geboren. Er ist ein Sohn von König Sobhuza II. Seine Mutter ist Ntombi, eine der jüngeren von insgesamt 70 Frauen des 1982 verstorbenen Monarchen, mit denen dieser etwa 210 Kinder gezeugt haben soll.


title: Mswati III.

text: Mswati III. besuchte von 1983 bis 1986 die Sherborne School im Vereinigten Königreich. Am 25. April 1986 wurde Mswati III. nach einem geheimen Inthronisierungsritual zum König des Swasivolkes bestimmt. Er ist damit der 25. Herrscher des Hauses Dlamini. Mswati III. regiert per Dekret, da in der letzten absolutistischen Monarchie Afrikas seit 1973 alle politischen Parteien verboten sind. Am 5. Juni 2002 leitete er dem Parlament eine Gesetzesvorlage zu, die jegliche politische Betätigung in einer Partei bei Androhung einer bis zu 20-jährigen Haftstrafe untersagt. Die „Parlamentarier“ werden von ihm selbst ernannt (zwei Drittel der Senatoren und zehn Abgeordnete) oder von traditionellen Führern gewählt, die der Macht nahe stehen. Da er den evangelikalen Kirchen nahesteht, lässt er die Scheidung und das Tragen von Miniröcken verbieten.


title: Mswati III.

text: An Mswatis III. Regentschaft werden dessen aufwändiger Lebensstil und die ins Ausland führenden teuren Einkaufsreisen seiner Gattinnen kritisiert. So beschaffte Mswati III. seinen Ehefrauen mehrfach neue Autos von BMW. Er selbst fährt Luxusautos der Marken Mercedes-Benz und Maybach. Bis 2005 ließ er zehn Paläste für seine Frauen bauen. Eswatini ist eines der ärmsten Länder der Welt. Die Mehrheit der 1,37 Millionen Einwohner Eswatinis lebt unterhalb der Armutsgrenze mit weniger als einem US-Dollar pro Tag. Die AIDS-Rate in Eswatini ist die höchste der Welt; 27 Prozent der Bewohner von Eswatini tragen das Virus in sich. Die Lebenserwartung, zeitweise die niedrigste der Welt, betrug 2015 rund 51 Jahre.


title: Mswati III.

text: 2011 konnte der Staatsbankrott nur mithilfe Südafrikas und eines Kredits in Höhe von 250 Millionen Euro abgewendet werden. Im April fanden im ganzen Land Kundgebungen statt, bei denen der Rücktritt von Mswati III. gefordert wurde. Die Opposition warf ihm vor, die Staatskasse zu plündern, damit sich die königliche Familie ein luxuriöses Leben leisten könne. Die Massenproteste wurden von der Polizei niedergeschlagen.


title: Mswati III.

text: Den Anschuldigungen, wonach ein neuer Jet des Königs 2012 aus Staatsgeldern gekauft worden sei, widersprach der Regierungssprecher. Der König habe das Flugzeug als Geschenk zum 44. Geburtstag von Freunden erhalten. Die Demokratiebewegung war skeptisch; bereits 2002 hatte die Regierung versucht, einen Jet im Wert von 51 Millionen US-Dollar zu kaufen. Dieser Betrag hatte damals einem Viertel des Haushalts des Landes entsprochen. Der Kauf war wegen internationaler Proteste nicht zustande gekommen. Die Europäische Union hatte gewarnt, die Entwicklungshilfezahlungen zu stoppen.


title: Mswati III.

text: An seinem 50. Geburtstag erklärte Mswati in einer Rede, dass der englische Name des Landes nicht mehr Swaziland, sondern eSwatini laute.


title: Mswati III.

text: Ein Wirtschaftszirkel von 15.000 Geschäftsleuten beansprucht den Großteil des Reichtums des Landes für sich. Zu diesem Kreis gehören südafrikanische Investoren, die in Swasiland dreimal billiger Arbeitskräfte finden konnten, und eine Gruppe weißer Unternehmer, die die britischen Kolonialherren beerbt haben. Die Beträge, die König Mswati III. für seine Amtsausgaben zur Verfügung gestellt werden, machen 8 % des Staatshaushalts aus. Die Polizei erhält 5 % des Budgets, ebenso wie die Streitkräfte.


title: Mswati III.

text: König Mswati III. setzt die Tradition der Polygamie in Eswatini fort. Dabei kann ein König seine Gattin allerdings erst heiraten, wenn sie schwanger geworden und damit bewiesen ist, dass sie Erben gebären kann. Bis dahin gelten seine voraussichtlichen Frauen als Konkubinen. Im Mai 2005 heiratete er seine elfte Frau – die 1984 geborene Noliqwa Ntentesa. Sie war bereits drei Jahre mit dem Herrscher verlobt und hatte in seinem Hofstaat gelebt. Im Juni 2005 folgte die zwölfte Heirat: die Wahl war auf die 16-jährige Schönheitskönigin Nothando Dube gefallen, die bereits ein Kind von ihm erwartete. Am 27. Juli 2010 wurde der Justizminister Ndumiso Mamba wegen einer Affäre mit ihr verhaftet. Als 13. Frau wählte Mswati die 17-jährige Studentin Phindile Nkambule aus. Er entdeckte sie beim traditionellen "Umhlanga" (auch: Schilftanz, Reed Dance Festival) der barbusigen Jungfrauen im September 2005, an dem 4.000 Frauen teilnahmen. Der Monarch verfügte per Dekret, Nkambule zu ehelichen, sobald sie von ihm schwanger sei. 2013 hatte Mswati 15 Ehefrauen. drei von ihnen haben Mswati verlassen und leben im Exil in Südafrika. 2017 heiratete er seine offiziell 14. Ehefrau.


title: Mswati III.

text: Seine achte Ehefrau Senteni Masango starb am 6. April 2018 an einer Überdosis an Medikamenten. Nothando Dube starb am 8. März 2019 an Hautkrebs. Nach der Affäre mit Mamba stand sie ein Jahr unter Hausarrest und wurde dann vom Hof verbannt.


title: Mswati III.

text: Mswati hat 35 Kinder und 7 Enkelkinder (Stand Juli 2020), darunter Prinzessin Sikhanyiso Dlamini, die erstgeborene Tochter.


title: Mswati III.

text: Durch seine Schwester Shiyiwe Mantfombi Dlamini Zulu (* 15. Februar 1953; † 29. April 2021), der Hauptfrau des verstorbenen Königs der Zulu Goodwill Zwelithini kaBhekuzulu, ist Mswati III. der Onkel des heutigen Zulukönigs Misuzulu Zulu.


title: Mswati III.

text: Laut der Zeitschrift "Forbes" hatte er 2015 ein Vermögen von mindestens 50 Millionen US-Dollar (2008 etwa 200 Millionen US-Dollar). Schätzungen im Jahr 2020 belaufen sich auf 200 bis 500 Mio. US-Dollar. Zu den Besitztümern des Königs zählen unter anderem eine hohe zweistellige Zahl an Luxusautos der Marken Mercedes-Benz, BMW und Rolls-Royce, ein Privatflugzeug und mehrere Luxusimmobilien.


title: Hmong

text: Die Hmong () sind ein indigenes Volk Ost- und Südostasiens. Sie leben hauptsächlich in den bewaldeten Berggebieten des südlichen China (Provinzen Guizhou, Sichuan, Yunnan und das Autonome Gebiet Guangxi), in Laos, Vietnam und Thailand. In China sind sie der übergreifenden Miao-Nationalität zugeordnet, die über 15 Millionen Menschen zählt.


title: Hmong

text: In den 1960er und 1970er Jahren rekrutierte die CIA in Laos Hmong-Truppen für einen geheimen Krieg, um sie gegen die prokommunistischen Pathet Lao und später gegen die Truppen der nordvietnamesischen Volksarmee und der südvietnamesischen FNL („Vietcong“) einzusetzen. Als die Pathet Lao die Regierung in Laos übernahmen, flohen tausende Hmong in die USA und nach Thailand, wo sie um politisches Asyl baten. 2004 haben die USA ein Umsiedlungsprojekt in Angriff genommen, wodurch die meisten der staatenlosen Flüchtlinge binnen zwei Jahren in die USA überführt werden sollten, vorwiegend nach Fresno und Merced (Kalifornien) sowie St. Paul (Minnesota).


title: Hmong

text: Die Geschichte der Hmong wird hauptsächlich aus mündlichen Überlieferungen, d. h. vor allem aus Mythen und Sagen abgeleitet. Darüber hinaus gibt es seit etwa 2000 Jahren reichhaltige schriftliche Aufzeichnungen über die Hmong in den chinesischen Chroniken und Geschichtsbüchern. Eigene schriftliche Überlieferungen sind erst seit dem 17. Jahrhundert vorhanden, als europäische Missionare ihre Arbeit in China aufnahmen. Die ethnischen Wurzeln der Hmong gehen vermutlich 4000 Jahre zurück und befinden sich im Zentralen China.


title: Hmong

text: Die hauptsächlich befürwortete Ansicht ist, dass die Hmong ihren Ursprung im Bereich des Gelben Flusses in China haben. Sie lebten dort, in einigem Abstand, mit den Han-Chinesen. Linguistische Erkenntnisse vermuten ihren Ursprung im südlich zentralen China.


title: Hmong

text: Manche Wissenschaftler glaubten früher, dass sie ursprünglich aus der westlichen Mongolei, bis ans Gelbe Meer und ins Einzugsgebiet des Huang He wanderten. Als Beweis für diese widerlegte Theorie wurde die helle Haarfarbe einiger Hmong angesehen, was unter ostasiatischen Menschen sonst nur bei manchen Kasachen und einigen sibirischen Völkern vorkommt und auf einen anderweitigen genetischen Einfluss hinweisen könnte. Da aber großteils keine genetische Verbindung zwischen Zentralasiaten und Hmong besteht, handelt es sich wahrscheinlich um eine unabhängig entstandene genetische Mutation, ähnlich dem Vorkommen blonden oder braunen Haares bei Philippinos, Indonesiern und bei Melanesischen Völkern Papua-Neuguineas. Genetisch sind die Hmong nahezu identisch mit anderen Völkern Ost- und Südostasiens.


title: Hmong

text: Weiter heißt es, dass sie sich mit den Han-Chinesen an diesen Orten niederließen und beide ethnische Gruppen später über einige Jahrtausende miteinander koexistierten. Während die Han-Chinesen einen expandierenden Agrarstaat errichteten, wurden die Hmong (Miao) von der schnell wachsenden han-chinesischen Bevölkerung immer weiter nach Süden und in die Berggebiete zurückgedrängt. So wurden sie zu einer ethnischen Minderheit Chinas. Besonders während der mandschurischen Qing-Dynastie (1644–1911) kam es immer wieder zu Aufständen der Miao, die blutig niedergeschlagen wurden. Erst mit Gründung der Volksrepublik China erlangten die Miao eine gleichberechtigte Stellung in der chinesischen Gesellschaft.


title: Hmong

text: Heutzutage sind die Hmong eine der zerstreutesten Bevölkerungsgruppen weltweit. Sie leben vor allem in China, Vietnam, Laos und Thailand. Sie wanderten aber auch in die USA, nach Kanada, Australien und Europa aus.


title: Hmong

text: Je nachdem, auf welches Territorium man sich bezieht, dienen die Namen „Hmung“, „Hmu“, „Meo“ oder „Meau“ als Synonym für „Miao“ und „Hmong“. Viele Hmong außerhalb Chinas bevorzugen Varianten von „Hmong“ als Eigenbezeichnung. Einige glauben, dass „Miao“ im Chinesischen „Barbaren“ bedeute. Tatsächlich war „Miao“ vor Gründung der Volksrepublik China eine Sammelbezeichnung für verschiedene Völker Südchinas, unter der auch viele ethnische Gruppen geführt wurden, die sich nicht zu den Miao zählen. "Miaozu" (), also „Miao-Volk“, hat jedoch nichts mit den chinesischen Begriffen für Barbaren zu tun und würdigt die Miao in keiner Weise herab. Aus diesem Grund ist auch von den Miao Chinas keinerlei Unzufriedenheit mit ihrer Bezeichnung bekannt. Aus der Sicht vieler Hmong außerhalb Chinas bedeutet "Hmong" „freie Menschen“, was ihren Wunsch nach einem Leben in Freiheit zum Ausdruck bringt. Die tatsächliche Bedeutung des Wortes ist allerdings unklar.


title: Hmong

text: Weltweit sind 70–80 verschiedene Gruppen bekannt, die sich vor allem an der Kleidung beziehungsweise deren Farbe unterscheiden.


title: Hmong

text: Bereits die zurückkehrenden französischen Kolonialherren begannen unter den Hmong mit der Rekrutierung von Söldnergruppen. Betrieben wurde dies von einer speziell zu diesem Zweck gegründeten Geheimdiensteinheit GCMA, angliziert „MACG“ genannt. Zur Zeit der Indochinakonferenz standen 40.000 einheimische Bewaffnete unter dem Kommando von rund 400 französischen Offizieren. Die Aktion, ausdrücklich von General Raoul Salan genehmigt, finanzierte sich aus dem Verkauf des von den Hmong angebauten Opiums, das unter strengster Geheimhaltung ("Operation X") zunächst von der französischen Luftwaffe abtransportiert wurde.


title: Hmong

text: „Secret War“ werden Kampfhandlungen im Königreich von Laos während des amerikanisch geführten Vietnamkriegs genannt. Zu diesem Zeitpunkt wurde die Neutralität von Laos ausgerufen, was durch mehrere Abkommen mit den Vereinigten Staaten sichergestellt wurde. Daher war es für amerikanische Streitkräfte nicht möglich, offen an den Kampfhandlungen teilzunehmen, als Truppen der Demokratischen Republik Vietnam Operationen in Laos begannen. Daraus ergab sich, dass die amerikanische "Central Intelligence Agency" (CIA) ebenfalls, ohne das Wissen der Öffentlichkeit, in diesem Gebiet zu operieren begann. Dies diente dazu, öffentlicher Kritik auszuweichen und offiziell die Neutralität von Laos zu wahren. Daher bekam dieser Krieg den Namen „Secret War“. Zur Finanzierung wurde von den lokalen Potentaten weiterhin auf den illegalen Opiumexport gesetzt; zu Transportzwecken dienten nun private Charterfluggesellschaften, die kollektiv als Air Opium bekannt sind.


title: Hmong

text: 1961 bildete die CIA rund 9.000 Hmong unter Führung von General Vang Pao zu Guerillakämpfern gegen die prokommunistischen Pathet Lao und die in Laos intervenierenden Truppen Nordvietnams aus, da jene mit dem Territorium vertraut waren.


title: Hmong

text: Als die Kampfhandlungen 1963 außer Kontrolle zu geraten drohten, rekrutierte Vang Paos Geheimarmee weitere 20.000 Hmong. Auf ihrem Höhepunkt hatte Vang Paos Rebellentruppe eine Stärke von 30.000 Mann. Im Jahre 1964 nahmen Hmong an einem Luftkrieg teil, was allerdings nur durch die Unterstützung der CIA möglich war. Die Verluste der Truppen der Hmong in Vietnam sind im Vergleich mit den amerikanischen Truppen um das Zehnfache höher. Das ist darauf zurückzuführen, dass immer wieder Hmong-Soldaten geopfert wurden, um mit Flugzeugen abgestürzte amerikanische Soldaten zu retten.


title: Hmong

text: Die Kämpfe waren für die personell und technisch unterlegenen Hmong-Rebellen äußerst verlustreich, etwa 35.000 Kämpfer fielen. Die Lücken versuchte Vang Pao zunehmend mit Kindersoldaten zu füllen. 1968 schätzte der für Nordlaos zuständige Programmdirektor der US-Entwicklungshilfsorganisation USAID, dass Vang Paos Kämpfer zu 30 % 14-jährig oder jünger seien (einige sogar erst 10), zu 30 % 15 oder 16 und zu 30 % älter als 35 Jahre. Die Männer der dazwischenliegenden Altersgruppe seien „alle tot“. Dadurch gab es fast keine Männer im heiratsfähigen Alter, die Familien gründen oder die Reisfelder bestellen konnten. Die Hmong-Dörfer waren dadurch sehr abhängig von amerikanischen Nahrungsmittelhilfen, die wiederum von Vang Pao verwaltet wurden. Er konnte so Dörfer unter Druck setzen, dass sie von Nahrungslieferungen abgeschnitten würden, wenn sie sich weigerten, ihre jungen Söhne für seine Truppen zur Verfügung zu stellen. Außerdem konnte Vang Pao Dörfer, die sich seinen Forderungen entgegenstellten, gegenüber den US-Streitkräften als Dörfer der Pathet Lao kennzeichnen und sie so amerikanischen Bombenangriffen preisgeben.


title: Hmong

text: Nach verschiedenen Schätzungen starben zwischen 10 % und der Hälfte der zuvor (1960) 300 bis 400 Tausend laotischen Hmong während des Krieges und der nach dem Sieg der Kommunisten erfolgenden Racheaktionen gegen die Volksgruppe, deren Angehörige pauschal als Helfer der Amerikaner abgestempelt wurden. Zu den Toten gehörten neben den Kämpfern der Geheimarmee auch zahlreiche Zivilisten, die Artillerie- und Bombenangriffen sowie Landminen zum Opfer fielen, nach Kriegsende massakriert wurden, an kriegsbedingt verbreiteten Krankheiten oder Hunger starben. Ob auch sowjetische Chemiewaffen (sogenannter „Gelber Regen“ – „“) gegen die Hmong eingesetzt wurden, wie der US-Außenminister Alexander Haig 1981 behauptete, ist strittig.


title: Hmong

text: Tausende Hmong flohen nach dem Ende des Laotischen Bürgerkriegs in die USA, wo sie sich vor allem in den Bundesstaaten Minnesota (namentlich im Großraum Minneapolis-St. Paul) und im Kalifornischen Längstal, etwa im Raum Sacramento und Fresno, ansiedelten. Bei der US-Volkszählung 2010 gaben 260.073 Menschen als ethnischen Hintergrund Hmong an. Das Leben der Hmong-Amerikaner wird unter anderem in Clint Eastwoods Film "Gran Torino" von 2008 thematisiert.


title: Hmong

text: Am 6. September 1977 trafen die ersten von 2100 Hmong-Flüchtlingen in Französisch-Guyana ein. Sie wurden in den Dörfern Cacao und Javouhey (Gemeinde Mana) angesiedelt. Dank ihres Fleißes erarbeiten sie sich innerhalb weniger Jahrzehnte einen gewissen Wohlstand. Sie ernten bis zu 90 % des im Land verkauften Obstes und Gemüses.


title: Hmong

text: Ende des Jahres 2009 begann Thailand, unter heftigen internationalen Protesten, über 4000 im Exil lebende Hmong aus dem Flüchtlingslager Huay Nam Khao in der Provinz Phetchabun nach Laos zurückzuführen. Dies ist besonders kritisch zu betrachten, da die Hmong in ihrer Heimat als „Amerikas vergessene Krieger“ gelten und von den Militärs der Volksrepublik Laos verfolgt werden. Vor allem die USA protestierten gegen die Ausweisung, weigerten sich jedoch, selbst Flüchtlinge aufzunehmen. Der Hmong-Konflikt in Laos dauert bis heute an.


title: Hmong

text: Die "Miao" leben als offiziell anerkannte „Nationalität“ in der Volksrepublik China. Ihre Zahl dort liegt deutlich über neun Millionen. Siehe Hauptartikel: Miao.


title: Hmong

text: An die fünf Prozent der Hmong leben außerhalb Asiens, vorwiegend infolge von Flucht und Vertreibung aus Laos nach dem Ende des Bürgerkriegs:


title: Hmong

text: Dieses Sprichwort der Hmong verdeutlicht die Rolle der Familie und das Familienleben in der Kultur der Hmong. Sozial- und Familienzusammenhalt sind das Wichtigste in der Kultur der Hmong und nehmen daher eine wesentlich höhere Bedeutung als in westlichen Kulturen ein.


title: Hmong

text: Das ist auch der Grund, warum jeder Hmong einem Volksstamm angehört. Der Stamm ist ein Zusammenschluss aus mehreren Familien, der dafür sorgen soll, dass soziale Bindungen, Sicherheit, Wohlergehen und nicht zuletzt Machtpositionen der Gruppe gefestigt werden. Die Zugehörigkeit zu einem Stamm wird mit der Geburt festgelegt. Lediglich weibliche Hmong können die Zugehörigkeit zu einem Stamm durch Einheiraten wechseln.


title: Hmong

text: Hochzeiten zwischen Angehörigen des gleichen Stammes sind nicht üblich, wohl auch, um Inzucht vorzubeugen. In der Regel heiratet dabei ein Mann so viele Frauen, wie er ernähren kann. Stammesmitglieder bezeichnen sich untereinander als "Geschwister". Benötigt ein Mitglied Hilfe, so wird ihm diese von seinem Stamm gestellt, auch wenn keine persönliche Beziehung zwischen den Betroffenen bestehen sollte.


title: Hmong

text: Die Familie ist die wichtigste Institution im Leben der Hmong. Verantwortung und Autorität einzelner Familienangehöriger sind altersabhängig. Je älter eine Person ist, desto mehr Autorität besitzt sie. Entscheidungen der Familienältesten werden daher – im Gegensatz zu Entscheidungen anderer Stammesangehöriger – immer hingenommen und nicht hinterfragt. In dieses System gehört auch, dass sich jedes ältere Kind für das nächstjüngere innerhalb der Familie zu verantworten hat. Letztendlich ist bei dieser Art der Pflichtenverteilung das älteste Kind für alle jüngeren vor seinen Eltern verantwortlich. Im gesellschaftlichen Kontext haben Eltern daher weniger Einzelverantwortung für ihre Kinder als in anderen menschlichen Ordnungssystemen.


title: Hmong

text: Jedes Familienmitglied hat eine spezielle Funktion auszufüllen. Dies gilt auch für die Ältesten, denn diese werden wegen ihrer großen Lebenserfahrung geschätzt. Ratschläge werden daher zumeist bei den Großeltern eingeholt. Diese und die anderen Ältesten helfen auch bei der Kindererziehung.


title: Hmong

text: Traditionell sind die Männer und ihre ältesten Kinder für die Nahrungsbeschaffung zuständig. Dazu gehen sie entweder jagen, oder betreiben Landwirtschaft.


title: Hmong

text: Außer Näharbeiten müssen sich die Frauen um eventuell vorhandene Tiere kümmern. Weiterhin müssen sie alle anfallenden Arbeiten erledigen, die ihnen von ihren Männern oder engeren Verwandten aufgetragen werden.


title: Hmong

text: Von größter Bedeutung für das Weiterleben der Seele im Jenseits ist die korrekte Durchführung der Beerdigungszeremonie, die mehrere Tage dauert. Hierbei sendet ein Spieler der Mundorgel Qeej in Musik übertragene sprachliche Botschaften an die Seele des Verstorbenen. Die musikalische Tradition der Qeej wird als identitätsstiftendes Kulturgut auch in der Diaspora bewahrt.


title: Hmong

text: Die Sprachen der Hmong gehören zur Sprachgruppe der Hmong-Mien-Sprachen (Miao-Yao-Sprachen). Es gibt mehrere Schriftsprachen.


title: Hmong

text: Chinesische Wissenschaftler zählen die Miao-Yao-Sprachen in der Regel zur Sprachfamilie der sinotibetischen Sprachen, westliche Linguisten sehen die Miao-Yao-Sprachen aber als eine eigene Sprachgruppe.


title: Billy Milligan

text: William Stanley Milligan (* 14. Februar 1955 in Miami, Florida; † 12. Dezember 2014 in Columbus, Ohio) war ein amerikanischer Staatsbürger, der in den späten 1970er Jahren Gegenstand eines vielbeachteten Gerichtsverfahrens in Ohio war.


title: Billy Milligan

text: Milligan wurde 1955 in Florida geboren. Als er vier Jahre alt war, nahm sich sein Vater das Leben, woraufhin seine Mutter mit ihm und den beiden Geschwistern nach Ohio zog. Dort heiratete sie Chalmer Milligan. Dieser misshandelte und vernachlässigte Ehefrau und Kinder.


title: Billy Milligan

text: Milligan starb am 12. Dezember 2014 in einem Pflegeheim in Columbus, Ohio im Alter von 59 Jahren an Krebs.


title: Billy Milligan

text: 1975 wurde Milligan das erste Mal wegen Vergewaltigung und eines bewaffneten Überfalls inhaftiert. 1977 wurde er auf Bewährung entlassen.


title: Billy Milligan

text: Schon kurze Zeit später, ebenfalls 1977, wurde er wegen dreier Vergewaltigungen auf dem Campus der Ohio State University verhaftet.


title: Billy Milligan

text: Im Zuge der Vorbereitung auf den Prozess gegen Milligan diagnostizierten Spezialisten eine dissoziative Identitätsstörung sowie eine Schizophrenie. Psychologen diagnostizierten zehn Persönlichkeiten, später 14 weitere. So habe bspw. "Ragen" überfallen, "Adalana" vergewaltigt.


title: Billy Milligan

text: Milligans Verteidiger plädierten auf Unzurechnungsfähigkeit aufgrund seiner Persönlichkeitsstörung, wodurch sein Fall als Präzedenzfall gilt.


title: Billy Milligan

text: Er war die erste Person, bei der eine dissoziative Identitätsstörung diagnostiziert wurde und die eine solche Verteidigung vorbrachte, und die erste, die aus diesem Grund von einem schweren Verbrechen freigesprochen wurde.


title: Billy Milligan

text: Aufgrund der schweren Misshandlungen sowie des sexuellen Missbrauchs durch den Stiefvater entwickelte Milligan offenbar schon früh eine Persönlichkeitsstörung. Seine Familie bestätigte, dass er schon immer auffällig war, sodass sich seine Persönlichkeit aufspaltete.


title: Billy Milligan

text: Die einzelnen Persönlichkeiten waren im Bewusstsein Milligans isoliert voneinander und wussten demnach kaum etwas über Handlungen der anderen Persönlichkeiten.


title: Billy Milligan

text: 1986 floh er aus der Psychiatrie des Central Ohio Hospital und lebte unter dem Pseudonym Christopher Carr in Bellingham, Washington. In dieser Zeit verschwand sein Nachbar Michael Madden, er wird verdächtig diesen ermordet zu haben, da er nach dessen Verschwinden Rentenschecks eingelöst und dessen Auto verkauft hat.


title: Billy Milligan

text: Bis 1988 wurde Milligan in Gefängnissen und psychiatrischen Anstalten behandelt. Im gleichen Jahr starb auch Milligans Stiefvater im Alter von 61 Jahren. Wo er anschließend lebte und was bis zu seinem Tod im Jahr 2014 geschah, ist größtenteils unbekannt. Er lebte einige Zeit in Kalifornien und kehrte nach Columbus zurück, wo ihm seine Schwester ein Mobile Home kaufte und er als Maler lebte.


title: Billy Milligan

text: Im Jahr 2015 wurde bekannt, dass es eine Verfilmung über Milligans Leben geben soll. Hauptdarsteller sollte Leonardo Di Caprio sein, zur Umsetzung kam es bis heute jedoch nicht (Stand: November 2021). Stattdessen gab Apple TV+ im April 2021 bekannt, dass die Serie "The Crowded Room" in Auftrag gegeben wurde. Hauptdarsteller in der Rolle des Billy Milligan soll Tom Holland sein.


title: Billy Milligan

text: Im September 2021 startete auf Netflix die dokumentarische Miniserie "Monster Inside: Die 24 Gesichter des Billy Milligan" unter der Regie von Olivier Megaton.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Eisen(II)-sulfat (auch "Ferrosulfat", "Grünsalz", "Eisenvitriol", früher auch "Grüner Galitzenstein" und lateinisch "Vitriolum viride") ist ein zweiwertiges Eisensalz der Schwefelsäure.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Der Name Grünsalz für Eisen(II)-sulfat-Heptahydrat (FeSO · 7 HO) leitet sich von der grünlichen Farbe des kristallwasserhaltigen Salzes ab.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Bei der Produktion von Titandioxid mit dem Sulfatverfahren entsteht als Sekundärprodukt in großen Mengen ebenfalls Eisen(II)-sulfat. Die größten Mengen entstehen in Deutschland im Produktionsbetrieb in Nordenham von Kronos International, Inc. Ferner entsteht es auch beim Beizen von Eisenblechen.


title: Eisen(II)-sulfat

text: In der Natur kommt Eisensulfat als Mineral Melanterit vor, es ist ein Verwitterungsprodukt von Pyrit. Es kommt dabei in verschiedenen Hydratformen vor, welche ebenfalls in der freien Natur auftreten.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Eisen(II)-sulfat kristallisiert aus wässrigen Lösungen als hellgrüne Kristalle, die 7 Mol Kristallwasser enthalten: FeSO · 7 HO, daher auch der Name Eisen(II)-sulfat-heptahydrat. Nur in reinem Zustand ohne Kristallwasser (FeSO) ist es hellblau. Die grünliche Färbung entsteht durch teilweise Oxidation zu Fe. Mit steigender Temperatur wird stufenweise Kristallwasser abgegeben. Kristallwasserabspaltung des Heptahydrats beginnt bei 60 °C, und ab 300 °C dann die des Hydrats. An trockener Luft verwittern die Kristalle, diese Kristallwasserabspaltung gelingt vollständig bei längerem Erhitzen über 70 °C, dabei entsteht das Monohydrat als farbloses Pulver FeSO · HO, welches bei starkem Erhitzen ab etwa 400 °C zu Eisen(III)-oxid, Schwefeldi- und Schwefeltrioxid zerfällt. Eisensulfat ist gut wasserlöslich, aber so gut wie unlöslich in Ethanol und Aceton. Die wässrige Lösung von Eisen(II)-sulfat reagiert sauer. Die Lösung ist allerdings unbeständig, wobei durch Oxidation mit Luftsauerstoff teilweise basisches Eisen(III)-sulfat (Eisen(III)-hydroxysulfat) entsteht.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Kopperwasser, Kopperwater, Kupferwasser (lateinisch auch "Vitriolum vulgare") sind alte Bezeichnungen für unreines kristallwasserhaltiges farbiges (kupferhaltiges) Eisenvitriol. Teilweise wurden im Mittelalter im gewerblichen Bereich auch "Kupferwasser" und "Eisenvitriol" gleichgesetzt; die Salze dienten neben Alaunen und anderen Kupfer-, Eisen-, Zink-, Chrom- und Zinnsalzen als Gerb- und Beizmittel.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Kupferwasser wurde im Kupfer-Bergbau gewonnen und durch Hansehandel in Fässern verschifft. Im Jahr 1501 gehörte gemäß der Schrift „Summarische Extrakt und beschreybung der Khauf-Handels und Schefleuth im Lands Bayrn“ Kupferwasser zu den Gütern, die auf der Loisach verzollt wurden.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Perser, Meder, Assyrer und Hebräer schrieben auf ungegerbte Häute mit Tusche aus Ruß und Öl, die leicht abreib- oder abwaschbar war; etwa seit dem 3. Jahrhundert v. u. Z. wurde Eisengallustinte, eine aus Eisen(II)-sulfat, Galläpfeln, Wasser und Gummi arabicum hergestellte Tinte, als dokumentenechte schwarze Tinte zum Schreiben auf Pergament und später Papier gebräuchlich.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Eisensulfat findet sich in der Rezeptur bekannter Heilmittel des Mittelalters wie beispielsweise des Theriaks, das aus über 60 Bestandteilen (pflanzliche Auszüge, Opium, Gewürze, Schlangenfleisch u. a.) bestand.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Eisen(II)-sulfat wirkt bei Kontakt akut reizend bis ätzend auf Haut und die Schleimhäute. Das Sulfat kann sowohl über Hautkontakt, als auch oral und über die Atemwege resorbiert werden. Eine orale Aufnahme relevanter Mengen über etwa 20 mg/kg Körpergewicht kann akut zu einer Schädigung des Magen-Darm-Trakts, der Leber und des Herz-Kreislaufsystems führen. Bei hohen Dosen ab 180–300 mg/kg sind Acidosen mit Todesfolge möglich. Bei chronischer Exposition kann eine Akkumulation mit Gewebeschädigungen an inneren Organen auftreten.


title: Eisen(II)-sulfat

text: Bei Kindern führte eine orale Aufnahme von 390 mg/kg (1964) zu Appetitlosigkeit und Schläfrigkeit mit Todesfolge (LD); in einem Vergiftungsfall von 1982 wurde eine orale LD von 699 mg/kg ermittelt. Für Tiere liegen die oralen LD-Werte bei 319 mg/kg (Ratte), 600 mg/kg (Hund) und 680 mg Eisensulfat pro kg Körpergewicht (Maus).


title: Eisen(II)-sulfat

text: Ab 400 °C zersetzt sich Eisen(II)-sulfat unter Entstehung teilweise toxischer Produkte wie Schwefeldioxid und Schwefeltrioxid.


title: Christian Kahrmann

text: Christian Kahrmann (* 19. Juni 1972 in Köln) ist ein deutscher Schauspieler. Er wurde 1985 als Benny Beimer in der Fernsehserie "Lindenstraße" bekannt.


title: Christian Kahrmann

text: Kahrmann ist Sohn von Ralf Gerd (Arzt, 1940–2021) und Ute Kahrmann (1941–2021). Seine ältere Schwester ist Tierärztin und arbeitet in der Forschungsabteilung eines Chemiekonzerns in Wuppertal. Sein Schwager Arne Lawrenz ist der Direktor des Wuppertaler Zoos.


title: Christian Kahrmann

text: Im Mai 2016 verursachte Kahrmann im Alkoholrausch einen Autounfall und teilte im Juni mit, dass er wegen einer Alkoholkrankheit im Entzug war. Er betrieb nach einer Ausbildung zum Barista ab September 2012 in Berlin ein Café mit dem Namen Kahrmann’s Own. Im Dezember 2020 musste er es wegen der Corona-Pandemie schließen.


title: Christian Kahrmann

text: Im März 2021 lag er nach einer COVID-19-Infektion drei Wochen im künstlichen Koma. Sein Vater starb in dieser Zeit an derselben Erkrankung, seine Mutter wenig später an einem Krebsleiden.


title: Christian Kahrmann

text: Kahrmann war mit Sandya Mierswa verheiratet, lebt seit 2016 getrennt und wurde zwischenzeitlich geschieden. Er wohnt in Berlin und ist Vater zweier Töchter, die 2007 und 2011 geboren wurden.


title: Christian Kahrmann

text: Bereits mit acht Jahren stand Kahrmann zum ersten Mal vor der Kamera. Mit 13 Jahren erhielt er die Rolle des Benny Beimer in der Fernsehserie "Lindenstraße". In der Serienhandlung wurde er auch Mitglied der Band Mini Pigs, für die er Schlagzeugspielen lernte. Bis zu seinem Abitur spielte er in zahlreichen Fernsehproduktionen mit. Nach rund sieben Jahren "Lindenstraße" verließ er die Serie, um sich anderen Projekten zu widmen. So trat er unter anderem in der RTL-Serie "Und tschüss!" auf und spielte verschiedene andere Rollen, wie z. B. im "Tatort".


title: Christian Kahrmann

text: Nach einem Studium der Theater-, Film- und Fernsehwissenschaft zog er 1995 nach New York City um, wo er bis Ende 1998 am Herbert-Berghof-Studio eine Schauspielausbildung bei Susan Batson, Salem Ludwig und Edward Morehouse absolvierte. Ebenfalls in New York gründete er 1996 mit seinen Partnern Ronald Marx und Jarreth Merz das German Theater Abroad, mit denen er sowohl als Schauspieler wie auch als Produzent mehrere Festivals und Inszenierungen deutschsprachiger Dramatik realisiert hat.


title: Christian Kahrmann

text: In Deutschland war Kahrmann in Fernsehproduktionen wie "Das Wunder von Lengede", "Kubaner küssen besser", "Das beste Stück" oder "Ratten – Sie werden dich kriegen" zu sehen. Kinogängern ist er beispielsweise aus "Das erste Semester", "Bang Boom Bang" sowie "Goldene Zeiten" bekannt. Auch in internationalen Filmproduktionen wie "Equilibrium" mit Christian Bale sowie "Das Tribunal" mit Bruce Willis und Colin Farrell spielte er mit.


title: Christian Kahrmann

text: In der Seifenoper "Eine wie keine", die im November 2009 auf Sendung ging, war er in den ersten 107 Folgen sowie in den Folgen 182 bis 205 als Ralf Berlett zu sehen. Kurz vor Serienende der "Lindenstraße" hatte er in Folge 1754 vom 1. März 2020 noch einmal einen Gastauftritt als Geist.


title: Nouvelle Vague

text: Nouvelle Vague ( für "Neue Welle") ist eine Stilrichtung des französischen Kinos, die in zwei Phasen verlief. Die erste, weniger beachtete, fand bereits 1918 ihren Anfang und wurde maßgeblich von Marcel L’Herbier geprägt. Ihre Fortsetzung fand die "Nouvelle Vague" dann in ihrer bedeutenderen Phase in den späten 1950er Jahren.


title: Nouvelle Vague

text: Nach dem Ersten Weltkrieg formte sich in der Stummfilmzeit eine eher inhomogene avantgardistische Szene, deren berühmteste Vertreter Abel Gance, René Clair sowie Jean Cocteau waren. Die Entwicklung wurde nachhaltig durch den Zweiten Weltkrieg unterbrochen. Ende der 1950er Jahre entstand dann in Frankreich eine Bewegung unter jungen Cinéasten und den Pionieren der ersten Welle, die sich gegen die eingefahrene Bildsprache und den vorhersagbaren Erzählfluss des etablierten kommerziellen Kinos wandte. Sie griffen die Ideen und Vorstellungen der Vertreter dieser ersten Welle auf. Bekannte Regisseure der Nouvelle Vague waren zuvor Autoren der Cahiers du cinéma. In ihren Artikeln stellten sie sich gegen die Verbiederung und die Vorhersehbarkeit des französischen Qualitätskinos ("cinéma de qualité") und propagierten vor allem Filme von Regisseuren wie Alfred Hitchcock, Jean Renoir und Roberto Rossellini.


title: Nouvelle Vague

text: 1954 veröffentlichte François Truffaut den Artikel "Eine gewisse Tendenz im französischen Film" ("Une certaine tendance du cinéma français"). Dieser Text gilt als erste eigene theoretische Grundlage der Nouvelle Vague und wendet sich vor allem gegen jene Drehbuchschreiber, die uninspiriert Romanvorlagen adaptieren, ohne selbst einen Bezug zum Kino zu haben. Die Forderung: „Männer des Kinos“ sollten Kino machen und sich nicht von Schriftstellern vorschreiben lassen, was verfilmbar sei und was nicht.


title: Nouvelle Vague

text: Der Begründer der "Nouvelle Vague", François Truffaut, betonte, sein Freund Jacques Rivette habe mit „Paris nous appartient“ („Paris gehört uns“) die Nouvelle Vague eingeleitet. Doch es war Truffaut selbst, als er mit "Sie küssten und sie schlugen ihn" („Les quatre cents coups“) 1959 als Regisseur debütierte. War er ein Jahr zuvor noch wegen seiner Kritik als Filmkritiker in Cannes ausgeschlossen, so gewann er mit seinem Debüt den Preis als bester Regisseur. Der 13-jährige Held Antoine Doinel, gespielt von Jean-Pierre Léaud, war Truffauts Alter Ego. Ein Jahr später drehte sein damaliger Freund und Mitstreiter Jean-Luc Godard, basierend auf einem Skript von Truffaut, sein Debüt "Außer Atem" („À bout de souffle“), und somit war die Nouvelle Vague etabliert.


title: Nouvelle Vague

text: Jean-Luc Godard wurde mit der Zeit experimenteller gegen Sehgewohnheiten, brachte Schrift-Parolen unter, bei Truffaut blieben die Experimente visuell und erzählerisch. Gemein blieb ihnen der Einsatz Jean-Pierre Léauds, der auch bei Godard spielte (u. a. "", "Made in USA", "Die Chinesin", "Die fröhliche Wissenschaft") Truffaut war behänder in der Erzählweise, welches sich vor allem durch seine bislang unerreichte Leichtigkeit trotz oftmals schwerer Themen auszeichnet. Hatte sich Claude Chabrol auf Kriminalfilme und das Sezieren der Bourgeoisie spezialisiert und Godard auf politische Agitprop, blieb Truffauts Genrevielfalt beachtlich: Auf sein Jugenddrama folgte ein experimenteller Gangsterfilm ("Schießen Sie auf den Pianisten"), auf zwei gegensätzliche Dreiecksgeschichten ("Jules und Jim", "Die süße Haut") und einen Science-Fiction-Film ("Fahrenheit 451") drehte Truffaut die poetische Liebeskomödie "Geraubte Küsse", in der sich sein Alter Ego Antoine Doinel für seine Jugendliebe Christine Darbon, gespielt von Claude Jade, entscheidet. Truffaut begleitet das Paar Antoine und Christine weiter mit den Filmen "Tisch und Bett" und "Liebe auf der Flucht", einem Übergang vom Experiment zum romantischen Erzähler, der auch bei diesen Werken, die Filmkunst und Unterhaltung verbinden, visuell und erzählerisch experimentell bleibt.


title: Nouvelle Vague

text: Neben den Filmen von Truffaut und Godard zählen auch die Werke von Alain Resnais ("Hiroshima, mon amour"), Claude Chabrol ("Schrei, wenn du kannst") und Louis Malle ("Das Irrlicht") zu den herausragenden Filmen der Nouvelle Vague.


title: Nouvelle Vague

text: Begründet auf den Schriften Alexandre Astrucs und unter Federführung von André Bazin, dem Chefredakteur und einem der Gründer der Cahiers, entwickelten sie die Politik der Autoren ("politique des auteurs"). Diese Politik forderte vom Regisseur, sich an allen Schritten der Filmproduktion zu beteiligen, um so einen eigenen persönlichen Stil entwickeln zu können. Mit dieser charakteristischen Handschrift des Regisseurs sollten die Filme persönlicher und individueller werden und aus dem Schattendasein der Literatur treten. Dabei werde nicht der einzelne Film eines Regisseurs bewertet, sondern immer sein Gesamtwerk. Was zähle, sei das Verhältnis eines Autors zu seinem Film, was sich in der Art seiner Umsetzung ausdrücke. Er unterscheide sich vom Regisseur ("réalisateur"), der stets nur die vom Drehbuchschreiber vorgeschriebene Geschichte umsetze. Autor ("auteur") sei daher, wer Beobachtetes "wieder"erschafft ("recréer"). Er könne insofern einem fremden Stoff durch Bearbeitung und Transzendierung seinen persönlichen Stempel aufdrücken. Die Politik der Autoren soll aber nicht mit dem Autorenfilm in Deutschland verwechselt werden. Auch eine Übersetzung mit "Auteur-Theorie" sei falsch, da sie die mit ihr verbundenen Forderungen an die Regisseure unterschlägt.


title: Nouvelle Vague

text: Michel Marie begreift die Nouvelle Vague als eine Kunst-Schule ("école artistique"). Die Politik der Autoren könne in diesem Sinne als ästhetisches Programm verstanden werden, wonach der Autor seine Weltanschauung ("vision du monde") dem Film einschreibt. Der feste Korpus von Debütfilmen, die sich auf ein gemeinsames Programm beziehen und als Nouvelle Vague wahrgenommen werden, spricht ebenfalls dafür, von einer Schule zu sprechen. Ein fester Gruppenzusammenhang wird durch die publizistische Unterstützung der Filmzeitschriften ("Cahiers du cinéma") gefördert und vor allem – Michel Marie betont dies ausdrücklich – existieren gemeinsame Feinde: die Autoren der Rive Gauche, versammelt um die wesentlich politisiertere Filmzeitschrift Positif.


title: Nouvelle Vague

text: Impulsgeber und Vorläufer der Nouvelle Vague sind im italienischen Neorealismus, in Dokumentarfilmen von Regisseuren wie Jean Rouch und in den US-amerikanischen B-Movies zu suchen.


title: Nouvelle Vague

text: Durch die Entwicklung neuer, leichterer Kameras und lichtempfindlicheren Filmmaterials war es den Filmemachern erstmals möglich, ohne künstliches Licht zu drehen und außerhalb der Filmstudios mit der Handkamera zu arbeiten. Die Fotografie des Kameramanns Raoul Coutard war dabei prägend für die visuelle Ästhetik.


title: Nouvelle Vague

text: Die Regisseure engagierten vor allem junge unbekannte Schauspieler und weniger die etablierten Filmstars. Musik spielte eine wichtige Rolle in den Filmen, ebenso waren außergewöhnliche Erzählstile und neue Filmtechniken charakteristisch, wie beispielsweise die Schnitttechnik des Jump Cut; in Dialogszenen verlaufen Sprache und Bildmontage statt der üblichen Schuss-Gegenschuss-Montage oftmals asynchron. Es entstand der Essayfilm.


title: Nouvelle Vague

text: Die entwickelten Effekte und Erzähltechniken werden noch heute verwendet, auch in kommerziellen Filmen und der Werbung.


title: Nouvelle Vague

text: Bis zu welcher zeitlichen Grenze von einem zusammenhängenden Phänomen einer Nouvelle Vague gesprochen werden kann, darüber gibt es unter Filmtheoretikern unterschiedliche Auffassungen. Manche Kritiker der Nouvelle Vague sahen ihr Ende bereits wenige Monate nach der großen Anerkennung von Truffauts Sie küssten und sie schlugen ihn "(Les Quatre Cents Coups)" auf dem Festival von Cannes gekommen. So schrieb Michel Audiard schon im November 1959 in der Zeitschrift „Arts“: „Es wäre unlogisch, von ihnen weiterhin in der Gegenwartsform zu sprechen. Die Nouvelle Vague ist tot. Und man erkennt, was sie im Grunde immer war: viel eher ‚verblasen‘ (vague) als neu (nouvelle).“


title: Nouvelle Vague

text: Dies sollte sich nicht bewahrheiten. Große Erfolge, künstlerische wie kommerzielle, standen erst noch bevor: 1962 Resnais’s Letztes Jahr in Marienbad "(L’Année dernière à Marienbad)" und 1963 Godards Die Verachtung "(Le Mépris)", 1962 Truffauts Jules und Jim "(Jules et Jim)" und 1964 Demys Die Regenschirme von Cherbourg "(Les Parapluies de Cherbourg)". Dennoch zeichneten sich in den folgenden Jahren deutlichere Differenzen innerhalb der Nouvelle Vague ab: Querelen in den Cahiers du cinéma (1963 die Ablösung Rohmers als Chefredakteur durch Rivette); unterschiedliche Positionen zum Nouveau Roman (verkörpert z. B. durch Marguerite Duras, Drehbuch-Autorin von Hiroshima, mon amour, und Alain Robbe-Grillet, Drehbuch-Autor von Letztes Jahr in Marienbad); mehr und mehr auch politische Differenzen (z. B. bezüglich Godards sich anbahnender Hinwendung in Richtung Maoismus, ab 1967 mit Die Chinesin "(La Chinoise)").


title: Nouvelle Vague

text: Frieda Grafe sieht den Mai 1968 als Schlusspunkt der Nouvelle Vague: „Durch eine ... Entscheidung von (André) Malraux brach 68 das Festival in Cannes zusammen, als Henri Langlois die Leitung der Cinémathèque genommen werden sollte. Das war das Ende der Nouvelle Vague, danach kamen die Kinder von Marx und Coca-Cola.“


title: Nouvelle Vague

text: Jean-Pierre Melville, gelegentlich als „Vater der Nouvelle Vague“ bezeichnet, antwortete im Gespräch mit Rui Nogueira auf die Frage, was er vom „Stil der Nouvelle Vague“ halte: „Aber es gibt doch gar keinen ‚Stil der Nouvelle Vague‘! Die Nouvelle Vague war nur eine preiswerte Art, Filme zu machen. Das ist alles.“


title: Nouvelle Vague

text: Jean-Luc Godard, in einer Passage seiner Geschichte(n) des Kinos "(Histoire(s) du cinéma)" zur Nouvelle Vague: „Unser einziger Irrtum war zu glauben, dass es ein Anfang war, ... dass die "Quatre Cents Coups" (Truffauts Film Sie küssten und die schlugen ihn) fortdauern würden, wobei sie tatsächlich doch schon abflauten.“


title: HSV-Farbraum

text: Der HSV-Farbraum ist der Farbraum etlicher Farbmodelle. Hier ist der Farbort einer Farbe definiert mit Hilfe der drei Koordinaten:


title: HSV-Farbraum

text: In Fragen der Farbnachstellung wird das HSV-Modell gegenüber den Alternativen RGB und CMYK bevorzugt, weil es der menschlichen Farbwahrnehmung stärker entspricht (beispielsweise ist es im RGB-Modell schwer, sich Gelb als Mischung von Rot und Grün vorzustellen). Für die Farbmischung kann man unmittelbar den gewünschten Farbton wählen und dann entscheiden, wie "gesättigt" und wie "hell (oder dunkel)" dieser sein soll, oder ob eine andere Farbnuance passender ist:


title: HSV-Farbraum

text: RGB und CMYK hingegen sind Wahlmethoden, die an die vorhandenen (geräteabhängigen) Grundfarben gebunden sind, sodass weniger die freie Wahl, sondern das Farbergebnis im Vordergrund steht.


title: HSV-Farbraum

text: Die HSV-Koordinaten einer Körperfarbe – die notwendigerweise eine Mischfarbe ist – sind nicht unmittelbar aus den Parametern ihres physikalischen Lichtspektrums zu bestimmen, wie dies in der Radiometrie mit den Spektralwertkurven möglich ist. Dagegen wird aus den HSV-Koordinaten mittels geeigneter farbmetrischer Formelsätze auf die Parameter des Spektrums wie Wellenlänge und Amplitude rückgeschlossen. Begrenzend wirkt hier allerdings die Metamerie, da es nicht ohne Probleme möglich ist, aus drei Koordinaten die Vielheit eines Spektrums zu ermitteln; dies ist allerdings kein großes Problem, da das HSV-System meist auch nicht angewendet wird, um die Eigenschaften eines Spektrums zu ermitteln, sondern um Farben auszuwählen.


title: HSV-Farbraum

text: Für die unten beschriebenen HSL-, HSI- und HSB-Modelle ergeben sich Varianten als Doppelkegel, Doppelpyramide oder Kugel.


title: HSV-Farbraum

text: Aufgrund der vielfältigen Darstellungsformen weichen die HSV-Werte für denselben Farbort teilweise ab, wodurch die Angabe des genutzten Modells unabdingbar wird. Das macht die HSV-Modelle zwar für die Auswahl und Darstellung von Farben hilfreich, in Bezug auf Farbmetrik können jedoch Komplikationen auftreten.


title: HSV-Farbraum

text: Mit Angabe des verwendeten Modells können HSV-Werte in Lab-Koordinaten umgerechnet werden, die dann auf andere Farbmodelle transferierbar sind.


title: HSV-Farbraum

text: Für Farbwähler in der Informatik ist eine Darstellung des Farbraums durch das HSV-Modell üblich. Um eine bestimmte Farbe mit Hilfe ihrer HSV-Parameter auszuwählen und die Werte zu bestimmen, benutzt man in einem getrennten Diagramm den HSV-Farbkreis, aus dem der Farbton "H" direkt ausgewählt wird. Danach werden die beiden anderen Parameter "S" und "V" gewählt. Dies kann auf einem Dreieck erfolgen, in welchem die Sättigung auf einer Dreiecksseite und auf deren Mittelsenkrechter die Helligkeit abgetragen ist. Eine Variante ist ein im Inneren des Farbkreises liegendes "SV"-Dreieck, dessen Spitze auf den Farbton im Farbkreis zeigt, die Dreiecksseite der Sättigung endet dabei in dieser Spitze. Darüber hinaus sind auch Varianten mit feststehender senkrechter Achse für "S" üblich. Ein Programm, das einen solchen Farbwähler verwendet, bestimmt jeweils den zum Farbton "H" passenden Schnitt durch den Farbkörper und stellt ihn im Dreieck dar. Der Schnitt ist dabei ein senkrecht stehender, radialer Schnitt entlang der Weiß-Schwarz-Achse.


title: HSV-Farbraum

text: Eine weitere Variante des Farbwählers auf Basis des HSV-Modells stellt eine "HV"-Ebene dar, neben der ein separater "S"-Regler zur Verfügung steht. Zur Unterstützung der Farbauswahl durch den Benutzer wird dabei die Sättigung der in der "HV"-Ebene dargestellten Farbtöne an den jeweiligen Wert des "S"-Reglers angepasst, sobald dieser verändert wird. Diese Darstellung entspricht einem kegelförmigen bzw. zylindrischen Schnitt durch den Farbraum, wobei die jeweilige Sättigung dem Radius des Schnitts gegenüber der Weiß-Schwarz-Achse entspricht.


title: HSV-Farbraum

text: Es werden das Grundfarbenintervall formula_19, der Wert innerhalb dieses Intervalls formula_20 in formula_1 und noch drei Hilfswerte bestimmt, die bereits die jeweiligen Streckenlängen enthalten, aber entsprechend auf die Komponenten "R", "G" und "B" zu verteilen sind:


title: HSV-Farbraum

text: Ist "S" = 0, dann ist die resultierende Farbe Neutralgrau, und die Formel vereinfacht sich zu "R" = "G" = "B" = "V".


title: HSV-Farbraum

text: Teilweise sind andere Zuordnungen des Farbwinkels zum Farbkreis üblich, die sich dann in der Position des Nullpunktes auf der Buntwertskala unterscheiden. Umrechnungen für diese abgewandelten HSV-Räume finden sich bei Gonzalez und Woods


title: HSV-Farbraum

text: Der HSL-Farbraum (auch als HLS bezeichnet) hat die Parameter Farbwinkel H, Farbsättigung S und Farbhelligkeit L. Im Gegensatz zum HSV-Farbraum wird er jedoch auf den zwischen Weiß und Schwarz liegenden Graupunkt als neutrales Grau bezogen. Der Graupunkt liegt in der Mitte und die Buntwerte außen, der Farbkörper wird daher als Doppelkegel, (Doppel-)Zylinder oder sechsseitiges Prisma dargestellt.


title: HSV-Farbraum

text: Ähnlich aufgebaut ist das CIE-LCh°-Modell mit Farbhelligkeit L, Buntheit C (entspricht der Sättigung) und dem Bunttonwinkel h° (entspricht dem Farbwinkel), das gewissermaßen einem Lab-Farbraum in Zylinderkoordinaten entspricht.


title: HSV-Farbraum

text: An den Bedürfnissen der Farbmetrik und der phototechnischen Reproduktion orientieren sich das HSB- und das HSI-Modell. Auch hierbei steht "H" für Buntwert "(hue)" und "S" für Sättigung. Der Unterschied bezieht sich auf die dritte Koordinate:


title: Siemens Desiro Classic

text: Der Siemens Desiro Classic ist ein von Siemens Mobility (vormals Siemens Transportation Systems) hergestellter Nahverkehrs-Triebzug aus der Familie Siemens Desiro.


title: Siemens Desiro Classic

text: Die meisten Desiro Classic sind als zweiteilige Verbrennungstriebwagen mit dieselhydraulischem Antrieb ausgeführt.


title: Siemens Desiro Classic

text: In Deutschland werden die Fahrzeuge vor allem im Nahverkehr der Bundesländer Bayern, Brandenburg, Sachsen, Sachsen-Anhalt, Mecklenburg-Vorpommern, Thüringen, Rheinland-Pfalz, Hessen und im Saarland eingesetzt. Bei der Deutschen Bahn AG wird der Triebzug als Baureihe 642 geführt.


title: Siemens Desiro Classic

text: Seit ihrer Auslieferung im Jahr 2000 werden die Verbrennungstriebwagen der Baureihe 642 unter anderem in den Großräumen Nürnberg, Augsburg, Kempten (bis zum 11. Dezember 2021 ungefähr noch fünf und seit dem 12. Dezember 2021 noch mindestens zwei Einheiten, 642 094 und 212), sowie rund um Dresden, Zwickau, Erfurt, Kaiserslautern, Leipzig, Chemnitz und Rostock eingesetzt. Auf einigen Nebenstrecken in Bayern und Sachsen werden nur noch die neuen Triebwagen verwendet, um die Vorteile moderner Fahrzeuge – wie die hohe Beschleunigung und die Möglichkeit der Schaffung von Bedarfshalten – zu nutzen. Auf der topografisch schwierigen Müglitztalbahn Heidenau–Altenberg wurde durch die neuen Fahrzeuge eine signifikante Reisezeitverkürzung und eine Vervielfachung der Fahrgastzahlen ermöglicht.


title: Siemens Desiro Classic

text: Zwischen Dresden Hauptbahnhof und Wrocław Główny ("Breslau Hauptbahnhof") verkehrten Desiro Classic von März 2009 bis Dezember 2019 mit drei Zugpaaren täglich, zwischen Görlitz und Wrocław häufig in Doppeltraktion. Die auf dieser Linie verkehrenden Triebzüge wurden für den Betrieb im polnischen Netz ertüchtigt.


title: Siemens Desiro Classic

text: Seit Dezember 2008 werden die Triebwagen auch im Westpfalznetz der DB Regio Südwest eingesetzt. Sie wurden dort aufgrund der erhöhten Bahnhofsdichte und des engen Fahrplans mit stärkeren Motoren und Trittstufen an den Türen ausgestattet. Zudem erhielten die Triebwagen eine neue Inneneinrichtung. Einige bekamen dabei auch eine „Zugtaufe“, bei der die Fahrzeuge Städte- und Ortsnamen mit Wappen aus dem Dieselstreckennetz erhielten. (Beispiel: 642 107 – Zweibrücken). Seit Dezember 2010 kommen diese Fahrzeuge und die Bombardier-Talent-Züge im Südpfalznetz zum Einsatz.


title: Siemens Desiro Classic

text: Im Großraum Kempten, wo seit den 2000ern viele Fahrzeuge der Baureihe im Einsatz waren, wurden die Züge bis zum Fahrplanwechsel 2021/22 sukzessive durch Triebwagen der Reihen 612 und 633 ersetzt (zuletzt zwischen Augsburg, Bad Wörishofen und Memmingen). Mindestens noch zwei Fahrzeuge (642 094 und 212) sind noch in Kempten beheimatet (laut Aufschrift auf den Fahrzeugen) und werden noch sporadisch im Raum Augsburg eingesetzt (Stand September 2022).


title: Siemens Desiro Classic

text: Die Triebwagen der Reihe 642 werden teilweise in Mehrfachtraktion auf Regionalbahn- und Regionalexpress-Strecken eingesetzt. Dies sind beispielsweise


title: Siemens Desiro Classic

text: Folgende Unternehmen haben Fahrzeuge vom Typ Desiro Classic im Bestand. Einige Triebwagen sind derzeit mangels Bedarf durch Streckenstilllegungen und -neuvergaben allerdings abgestellt.


title: Siemens Desiro Classic

text: Außerhalb Deutschlands verkehren diverse Varianten des Desiro Classic mit unterschiedlichen Ausstattungsmerkmalen:


title: Siemens Desiro Classic

text: Von 2003 bis 2005 wurden von der OSE außerdem acht zweiteilige Dieseltriebwagen als Reihe 660 eingesetzt, die danach an die MÁV abgegeben wurden.


title: Siemens Desiro Classic

text: Acht von DB Regio gemietete Triebwagen der Reihe 642 werden von den Österreichische Bundesbahnen auf der Mattigtalbahn eingesetzt.