text: Die ehemaligen Inselbewohner kämpfen bis heute vor britischen Gerichten um ihr Recht auf Rückkehr. 1998 erhoben die Îlois vor einem britischen Gericht eine Klage auf Entschädigung und das Recht auf Rückkehr. Im Jahr 2000 erklärte der High Court of Justice die Deportationen für illegal und gestand den Deportierten das Recht auf Rückkehr zu, was aber folgenlos blieb. 2004 erließ Königin Elisabeth II. namens der Regierung eine Order-in-Council, die die Chagossianer aus ihrer Heimat verbannt. Im Mai 2006 erklärte der High Court of Justice diese Order-in-Council aus dem Jahr 2004 aber für rechtswidrig. Dies wiederum wurde von der Regierung angefochten und an den Court of Appeal verwiesen. Im Mai 2007 entschied der Court of Appeal zugunsten der Îlois. Die britische Regierung legte gegen das Urteil wiederum Berufung ein. Am 22. Oktober 2008 gab das House of Lords der britischen Regierung recht und verbot die Rückkehr der Einwohner auf die Insel. Dagegen wurde Klage beim Europäischen Gerichtshof für Menschenrechte erhoben. Ende 2012 entschied dieser, dass er keine Jurisdiktion über die Sache der Chagossianer habe. Anfang 2013 reichten die Chagossianer Klage beim Ständigen Schiedshof in Den Haag gegen das Vereinigte Königreich ein.


title: Britisches Territorium im Indischen Ozean

text: Im April 2006 konnte eine Gruppe von 100 Chagossianern auf Kosten des "British Foreign Office" den Chagos-Archipel besuchen.


text: Im April 2012 wurde eine internationale Petition an die Vereinigten Staaten eingereicht, um das Weiße Haus darum zu bitten, den Fall der Chagossianer zu überprüfen. Eine offizielle Antwort wurde auf dessen Petitionsseite veröffentlicht; darin wird die Zuständigkeit für den Fall der Chagossianer an das Vereinigte Königreich verwiesen.


text: Der Pachtvertrag mit den Vereinigten Staaten über den Chagos-Archipel wurde 2016 bis einschließlich 2036 verlängert.


text: Mauritius erhebt bis heute Gebietsansprüche auf das gesamte Territorium. Am 23. Juni 2017 entschied die Generalversammlung der Vereinten Nationen mit 94 zu 15 Stimmen, den Fall dem Internationalen Gerichtshof in Den Haag vorzulegen. Wie am 25. Februar 2019 bekannt wurde, entschied dieser in einem völkerrechtlich nicht bindenden Gutachten, dass die britische Herrschaft illegal und der rechtmäßige Verwalter Mauritius sei. Laut dem Präsidenten des Gerichts, Abdulqawi Ahmed Yusuf, sei es die Pflicht des Vereinigten Königreichs, sich so schnell wie möglich von der Insel zurückzuziehen.


text: Das Territorium wird von einem Kommissar "(Commissioner)" und einem Verwalter "(Administrator)" im Außenministerium des Vereinigten Königreichs in London verwaltet. Da die Bevölkerung nur aus Militär des Vereinigten Königreichs und der Vereinigten Staaten besteht, gibt es weder Wahlen noch eine Zivilverwaltung auf den Inseln.


text: Das nach Landfläche größte Atoll Diego Garcia ist bis 2036 an die Vereinigten Staaten verpachtet, die es ausschließlich militärisch beziehungsweise geheimdienstlich nutzen. Da fast nur US-Militär stationiert ist, wird der US-Dollar als Währung verwendet. Briefmarken werden dennoch in Britischen Pfund ausgegeben.


text: Obwohl das Territorium praktisch nur aus einem Militärstützpunkt besteht, erschien es in der offiziellen Handelsbilanz von Osttimor 2008 und 2009 als neuntgrößtes Ziel von osttimoresischen Ausfuhren. 2009 exportierte der südostasiatische Staat 249,6 Tonnen Kaffee im Wert von 142.320 US-Dollar in das Britische Territorium im Indischen Ozean.


title: Nikkei 225

text: Der Nikkei 225 (japanisch ), kurz für Nikkei Heikin Kabuka (, deutsch „Nikkei-Aktienpreis-Durchschnitt“), ist der japanische Leitindex und der bedeutendste Aktienindex Asiens. Er ist einer von mehreren Indizes der Zeitung Nihon Keizai Shimbun (Nikkei) zur Messung der Entwicklung an der Tokioter Börse und basiert auf Kursen von 225 dort gehandelten Aktiengesellschaften.


title: Nikkei 225

text: Der "Nikkei 225" ist ein preisgewichteter Kursindex, d. h., er wird wie der Dow-Jones-Index ohne Berücksichtigung von Dividenden, Bezugsrechten und Sonderzahlungen berechnet. Die Gewichtung erfolgt mit dem in Japan üblichen Nennwert von 50 Yen. Im März 2011 betrug der Divisor für den Gesamtindex 24,917. Aktien mit anderen Nennwerten und gesplittete Aktien werden entsprechend umgerechnet. Einmal im Jahr wird entschieden, welche Unternehmen beim Nikkei-Index ausscheiden beziehungsweise neu aufgenommen werden. Anpassungen wegen Notierungsende (Fusionen etc.) werden laufend durchgeführt.


title: Nikkei 225

text: Der Indexstand wird aus der Addition der Kurswerte ermittelt. Das Gewicht eines Indexmitglieds ergibt sich anhand des Anteils seines Aktienkurses an der Summe aller Aktienkurse im Index. Die Berechnungsmethode führt zu einer Überbetonung von Aktien mit einem zahlenmäßig hohen Wert. Korrekturfaktoren sollen die größten Verzerrungen glätten. Trotzdem besitzen Unternehmen aus den Bereichen Informationstechnik und Telekommunikation, die das moderne Japan repräsentieren, nur eine geringe Gewichtung. Zu den Schwergewichten gehören dagegen – aufgrund eines optisch hohen Kurses – zahlreiche Industrieunternehmen (vor allem aus den Sektoren Montanindustrie und Transport).


title: Nikkei 225

text: Der Nikkei 225 wird an der Tokioter Börse zu den Handelszeiten alle 15 Sekunden aktualisiert: Montag bis Freitag 9:00 Uhr bis 11:30 Uhr und 12:30 Uhr bis 15:00 Uhr Ortszeit. Das entspricht 1:00 Uhr bis 3:30 Uhr und 4:30 Uhr bis 7:00 Uhr MEZ bzw. eine Stunde später in MESZ (Japan hat keine Sommerzeit).


title: Nikkei 225

text: Der Nikkei 225 wurde am 7. September 1950 erstmals von der Tokioter Börse veröffentlicht und bis 1949 (tägliche Kurse) sowie bis 1914 (monatliche Kurse) zurückgerechnet. Seit dem 1. Juli 1971 ist die Wirtschaftszeitung Nihon Keizai Shimbun (Nikkei) für die tägliche Kalkulation des Börsenbarometers zuständig.


title: Nikkei 225

text: Meilensteine in der Entwicklung waren der 20. Februar 1960, als der Index mit 1.002,46 Punkten erstmals über der 1.000-Punkte-Marke schloss und der 22. Dezember 1972, als er mit 5.025,54 Punkten zum ersten Mal den Handel über der 5.000-Punkte-Marke beendete. Bis 31. Januar 1973 stieg der Nikkei weiter bis 5.359,74 Punkte. Während der Ölkrise von 1973 und der weltweiten Rezession von 1974 sank der japanische Leitindex bis 9. Oktober 1974 auf einen Tiefststand von 3.355,13 Punkten. Das war ein Rückgang gegenüber Januar 1973 um 37,4 Prozent. Am 28. März 1978 beendete der Index den Handel mit 5.360,34 Punkten wieder über seinem Rekord vom 31. Januar 1973.


title: Nikkei 225

text: Am 9. Januar 1984 schloss der Nikkei mit 10.053,81 Punkten zum ersten Mal über der Grenze von 10.000 Punkten und am 30. Januar 1987 mit 20.048,35 Punkten erstmals über der Marke von 20.000 Punkten. Am 20. Oktober 1987 erlitt der Aktienindex mit 14,90 Prozent den größten Tagesverlust seiner Geschichte. Grund war der Schwarze Montag am 19. Oktober 1987 an der New York Stock Exchange, als der Wert des Dow Jones Industrial Average um 22,6 Prozent einbrach. In den folgenden Jahren markierte der Nikkei weitere Rekordstände. Die Grenze von 30.000 Punkten fiel zum ersten Mal am 7. Dezember 1988, als der Index mit 30.050,82 Punkten den Handel beendete.


title: Nikkei 225

text: Am 29. Dezember 1989 markierte der Nikkei mit 38.957,44 Punkten im Handelsverlauf und mit 38.915,87 Punkten auf Schlusskursbasis Allzeithöchststände. Nach dem Ende der Bubble Economy und dem Platzen der Spekulationsblase auf dem japanischen Aktien- und Immobilienmarkt 1990 sank der Index bis 3. Juli 1995 auf 14.485,41 Punkte. In den folgenden Jahren schwankte der Aktienindex erheblich. Bis zum 26. Juni 1996 stieg er auf 22.666,80 Punkte und sank dann während der Asienkrise bis zum 9. Oktober 1998 auf 12.879,97 Punkte. Der Verlust in diesem Zeitraum beträgt 43,2 Prozent. Bis zum 12. April 2000 stieg der Nikkei auf einen Höchststand von 20.833,21 Punkten.


title: Nikkei 225

text: Nach dem Platzen der Spekulationsblase im Technologiesektor (Dotcom-Blase) fiel der japanische Leitindex bis zum 28. April 2003 auf einen Tiefststand von 7.607,88 Punkten. Das war ein Rückgang seit Dezember 1989 um 80,5 Prozent. Der 28. April 2003 bedeutete das Ende der Talfahrt. Ab dem Frühjahr 2003 war der Index wieder auf dem Weg nach oben. Bis zum 9. Juli 2007 stieg der Nikkei auf 18.261,98 Punkte. Das war seit April 2003 ein Anstieg um 140,0 Prozent.


title: Nikkei 225

text: Im Verlauf der internationalen Finanzkrise, die im Sommer 2007 in der US-Immobilienkrise ihren Ursprung hatte, begann der Nikkei wieder zu sinken. Am 8. Oktober 2008 schloss er mit 9.203,32 Punkten unter der Grenze von 10.000 Punkten. Bedingt durch die Angst rund um die US-Immobilienkrise stieg die Volatilität. Am 14. Oktober 2008 erzielte der Nikkei mit 14,15 Prozent den größten Tagesgewinn seiner Geschichte. Auf den tiefsten Stand seit dem 6. Oktober 1982 fiel der Index am 10. März 2009, als er den Handel mit 7.054,98 Punkten beendete. Seit dem Allzeithoch vom 29. Dezember 1989 entspricht das einem Rückgang um 81,9 Prozent.


title: Nikkei 225

text: Der 10. März 2009 markiert den Wendepunkt der Talfahrt. Ab dem Frühjahr 2009 war der Nikkei 225 wieder auf dem Weg nach oben. Bis zum 5. April 2010 stieg er um 60,7 Prozent auf einen Schlussstand von 11.339,30 Punkten. Fünf Monate später, am 31. August 2010, schloss der Index bei 8.824,06 Punkten und damit um 33,9 Prozent tiefer. Am 21. Februar 2011 beendete das Börsenbarometer den Handel bei 10.857,53 Punkten. Der Gewinn seit August 2010 liegt bei 23,0 Prozent.


title: Nikkei 225

text: Am 14. März 2011, dem ersten Handelstag nach dem Tōhoku-Erdbeben 2011, schloss der japanische Leitindex um 6,18 Prozent tiefer. Am 15. März 2011 erlebte der Nikkei 225 mit einem Minus von 10,55 Prozent den drittgrößten Kurssturz seiner Geschichte. Grund war die Angst vor einer Katastrophe im Kernkraftwerk Fukushima I. Infolge der Naturkatastrophe explodierten mehrere Reaktoren des Kraftwerkes; die japanische Regierung schloss eine Kernschmelze nicht aus. Investoren waren in Sorge um die wirtschaftliche Entwicklung des Landes. Sie befürchteten den Rückfall in eine Rezession und die Ausweitung der Staatsverschuldung.


title: Nikkei 225

text: Die Abschwächung der globalen Konjunktur und die Verschärfung der Eurokrise führten zu einem Kurseinbruch des japanischen Leitindex. Am 25. November 2011 beendete der Nikkei 225 den Handel bei 8.160,01 Punkten. Der Verlust seit dem Höchststand am 21. Februar 2011 beträgt 24,8 Prozent. Die Ankündigung neuer Anleihekaufprogramme der Europäischen Zentralbank, der US-Notenbank und der Bank of Japan führte zu einer Erholung der Kurse am Aktienmarkt. Die monetären Impulse spielten eine größere Rolle bei der Kursbildung, als die weltweite Wirtschaftsabkühlung und die Lage der Unternehmen. Am 11. Januar 2013 schloss der Index bei 10.801,57 Punkten und damit um 32,4 Prozent höher als am 25. November 2011.


title: Nikkei 225

text: Der längste Bullenmarkt des Nikkei 225 dauerte zwischen 1982 und 1989 insgesamt 2.646 Tage. Der Bullenmarkt mit dem größten Gewinn ereignete sich ebenfalls zwischen 1982 und 1989. Investoren gewannen in dieser Zeit mit Aktien 468,1 Prozent. Seit 1950 gab es nach einer Studie des US-amerikanischen Analysehauses Ned Davis Research 15 zyklische Bullenmärkte mit einer durchschnittlichen Dauer von 901 Tagen. Der durchschnittliche Gewinn lag bei 75,7 Prozent.


title: Nikkei 225

text: Bullenmärkte sind nach einer Definition von Ned Davis Research Kursgewinne des Nikkei 225 von mindestens 30 Prozent nach Ablauf von 50 Tagen oder ein Anstieg des Index um 13 Prozent nach Ablauf von 155 Tagen.


title: Nikkei 225

text: Der längste Bärenmarkt des Nikkei 225 dauerte zwischen 2000 und 2003 insgesamt 1.111 Tage. Der Bärenmarkt mit dem größten Verlust ereignete sich ebenfalls zwischen 2000 und 2003. Investoren verloren in dieser Zeit mit Aktien 63,5 Prozent. Seit 1949 gab es nach einer Studie des US-amerikanischen Analysehauses Ned Davis Research 15 zyklische Bärenmärkte mit einer durchschnittlichen Dauer von 468 Tagen. Der durchschnittliche Verlust lag bei 37,4 Prozent.


title: Nikkei 225

text: Bärenmärkte sind nach einer Definition von Ned Davis Research Kursverluste des Nikkei 225 von mindestens 30 Prozent nach Ablauf von 50 Tagen oder ein Rückgang des Index um 13 Prozent nach Ablauf von 145 Tagen.


title: Inna (Sängerin)

text: Inna (* 16. Oktober 1986 in Mangalia; bürgerlich "Elena Alexandra Apostoleanu") ist eine rumänische Sängerin. Ihre Musik hat Stilelemente von Elektropop, Dance-Pop und House.


title: Inna (Sängerin)

text: Inna wuchs im Schwarzmeer-Küstenort Neptun auf. Im benachbarten Mangalia besuchte sie das Wirtschaftsgymnasium. Nach Abschluss begann sie ein Studium der Politikwissenschaften an der Universität der Kreishauptstadt Constanța, bevor sie 2008 ihre musikalische Karriere aufnahm. In ihrer Jugend nahm Inna Gesangsunterricht. Im Februar 2011 übertraf sie als erste europäische Sängerin mit ihren YouTube-Videos den Rekord von über 1 Milliarde Aufrufen.


title: Inna (Sängerin)

text: Ende 2008 erschien Innas erste Single "Hot", die Platz eins der in ihrer Heimat zum damaligen Zeitpunkt offiziell publizierten Romanian Top 100 erreichte. Doch auch über die Grenzen Rumäniens hinaus wurde der Song ein Clubhit, vor allem in den südosteuropäischen Ländern. In Spanien erreichte "Hot" im Juli 2009 Platz 1 der spanischen Charts. Währenddessen landete Inna in Rumänien weitere Top-10-Platzierungen mit den Singles "Love" und "Déjà Vu". Bei den MTV Europe Music Awards 2009 in Berlin wurde sie als bester rumänischer Act ausgezeichnet.


title: Inna (Sängerin)

text: Anfang 2010 chartete Innas Debütsingle "Hot" in Großbritannien, Frankreich, Deutschland und den USA. Gleichzeitig hatte Inna mit "Amazing" ihren nächsten Erfolg in Rumänien, der als zweite Single nach "Hot" Platz 1 der Romanian Top 100 belegte. In Frankreich schaffte im September 2010 mit "Déjà Vu" die dritte Single in Folge den Einstieg in die Top-10. Nach "Hot" und "Amazing" erreichte "Déjà Vu" Platz sechs. In Großbritannien gelangte der Song nur auf Platz 60.


title: Inna (Sängerin)

text: Bei den regionalen Wahlen im Vorfeld der MTV Europe Music Awards 2010 wurde Inna zum zweiten Mal in Folge als bester rumänischer Act gewählt. Parallel dazu entwickelte sich "Sun Is Up" in ihrer Heimat zu einem großen Radioerfolg und kletterte bis auf Platz zwei der Romanian Top 100. Es ist Innas fünfter Top-10-Hit innerhalb von zwei Jahren und der sechste, der die Top 20 erreichte.


title: Inna (Sängerin)

text: Der in Rumänien Anfang 2010 veröffentlichte Song "10 Minutes" erreichte in Frankreich im Dezember 2010 als vierte Single in Folge auf Anhieb die Top-Ten der Charts. Zudem erhielt Inna eine Nominierung bei den französischen NRJ Music Awards als beste ausländische Neuentdeckung des Jahres. "Sun Is Up" avancierte zu Innas erfolgreichstem internationalem Hit. In der Schweiz und in Deutschland erreichte der Song in den Charts Platz drei bzw. Platz 26 und war damit jeweils so hoch platziert wie keine andere Single der Sängerin zuvor. Am 6. März 2011 erreichte "Sun Is Up" auch in Frankreich Platz zwei der Charts. Während der Song in anderen Ländern als erste Auskopplung aus einem neuen Album angekündigt wurde, wurde er in Großbritannien im Vorfeld des dort im Juni 2011 erschienene Debütalbum "Hot" veröffentlicht und erschien am 1. Mai 2011 als fünfte Single-Auskopplung.


title: Inna (Sängerin)

text: Anlässlich der anstehenden Veröffentlichung des angekündigten zweiten Albums "I Am the Club Rocker" richtete Inna im April 2011 eine offizielle Webseite ein, auf der auch das CD-Cover zu sehen war und eine neue Single mit dem Titel "Club Rocker" angekündigt wurde. Am 30. Mai 2011 wurde der Song veröffentlicht. Am 20. Juni 2011 präsentierte Inna auf ihrer Webseite einen Remix des Songs, bei dem US-Rapper Flo Rida als Gastsänger mitwirkte. Zunächst nur als Promo-Single in Spanien veröffentlicht, erschien "Un Momento", eine Zusammenarbeit mit dem spanischen DJ Juan Magán, im Juli 2011 offiziell als dritte Kopplung nach "Sun Is Up" und "Club Rocker".


title: Inna (Sängerin)

text: Mit "Endless" veröffentlichte Inna am 25. November 2011 eine vierte Single aus dem Album. Die gleichzeitige Veröffentlichung des Musikvideos ging einher mit einer Anti-Gewalt-Kampagne, bei der die Sängerin auf Gewalt gegen Frauen in Ehe oder Beziehung aufmerksam machte. Der Song erreichte in Rumänien mit Platz 5 die beste Chartplatzierung eines Inna-Songs seit "Sun Is Up".


title: Inna (Sängerin)

text: Im Januar 2012 konnte sich Innas Single "Club Rocker" im deutschsprachigen Raum in den Charts platzieren. Ebenfalls im Januar veröffentlichte Inna eine Coverversion des Michel-Teló-Liedes "Ai Se Eu Te Pego!".


title: Inna (Sängerin)

text: Mit "WOW" erschien im April 2012 die fünfte und letzte Single aus dem Album "I Am The Club Rocker", die Platz 10 der România Airplay 100 erreichte.


title: Inna (Sängerin)

text: Im Februar 2012 präsentierte Inna mit "Caliente" ihren ersten selbst geschriebenen und von Play & Win produzierten Song auf ihrem YouTube-Account. Wie bereits bei "Un Momento" sang Inna auch bei "Caliente" in englischer und spanischer Sprache. Am 4. Mai 2012 wurde "Caliente" als offizielle Radio Version auf iTunes zum Download angeboten und am 14. Mai 2012 das Musikvideo veröffentlicht. Die Single erreichte jedoch lediglich Platz 84 der România Airplay 100.


title: Inna (Sängerin)

text: Bereits am 29. Mai 2012 versendete Innas Plattenfirma Roton Records mit "Tu şi eu" eine nächste potentielle Single an die rumänischen Radiostationen, die dem Song dank massiver Airplay-Einsätzen am 17. Juni 2012 einen Einstieg in die România Airplay 100 ermöglichten. Nachdem Anfang August 2012 das Musikvideo zur Single veröffentlicht wurde, kletterte "Tu şi eu" bis auf Platz 5 der România Airplay 100 und machte Inna mit acht Top-10-Hits seit ihrem Karrierestart zur erfolgreichsten rumänischen Künstlerin. Am 5. August 2012 debütierte "INNdiA", eine Kollaboration mit ihrem Produzenten-Team Play & Win, auf Platz 93 der România Airplay 100. Noch ohne Musikvideo, aber mit steigendem Radioeinsatz kletterte der Song bis auf Platz 66. Nach der Veröffentlichung des Videos erreichte der Song Anfang Januar 2013 schließlich Platz 10 und wurde ihr neunter Top-10-Song.


title: Inna (Sängerin)

text: Ebenfalls im Januar 2013 wurde die Single "More Than Friends" zusammen mit dem begleitenden Musikvideo als Vorgeschmack auf das dritte Studioalbum veröffentlicht. Die Kollaboration mit dem puertorikanischen Rapper Daddy Yankee erreichte in den România Airplay 100 allerdings nur Platz 20. Als erfolgreicher erwies sich der Song "P.O.H.U.I." des moldauischen Musikprojekts Carla's Dreams, auf dem Inna als Gastsängerin mitwirkte; mit Platz 3 in den rumänischen Charts erreichte "P.O.H.U.I." für Inna die höchste Chartplatzierung seit "Sun Is Up".


title: Inna (Sängerin)

text: Innas drittes Album "Party Never Ends" erschien weltweit am 4. März 2013 und beinhaltete auch die zuvor veröffentlichten Songs "Caliente", "Crazy Sexy Wild" bzw. "Tu şi eu" und "INNdiA". Während nach "More Than Friends" als nächste internationale Singleauskopplung "Be My Lover" ausgewählt wurde und parallel dazu "Dame Tú Amor" speziell in Mexico erschien, veröffentlichte Inna in ihrer Heimat die Promo-Single "Spre mare", die erst später neben "P.O.H.U.I." auf der rumänischen Deluxe Edition des Albums erschien und sich auf Platz 19 der România Airplay 100 platzieren konnte.


title: Inna (Sängerin)

text: Als letzte Kopplung aus dem Album veröffentlichte die Sängerin am 16. Oktober 2013 den Song "In Your Eyes". Für die Single-Version und dessen Video konnte Inna den puerto-ricanische Reggaetón-Rapper Yandel als Gastmusiker gewinnen. Der Song erreichte in Rumänien Platz 44 und in Spanien Platz 31 der jeweiligen Single-Charts.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 14. April 2014 veröffentlichte Inna mit "Cola Song" einen ersten Song aus ihrem vierten Studio-Album, welches für das Jahr 2015 geplant wurde. Auf der Single arbeitete sie mit dem kolumbianischen Reggaeton-Sänger J Balvin "(Tranquila)" zusammen, der auch im dazugehörigen Musikvideo erschien. Für "Cola Song" sampelte Inna das Saxophon-Instrumental aus dem Song "Piñata 2014" von Andreas Schuller, zu dem sie Ende 2013 selbst den Gesang beisteuerte. Auch von Schuller selbst mitproduziert, ist "Cola Song" Innas erste Single, die die Spitze der rumänischen iTunes-Charts erreichte, seit der Store Ende September 2011 dort eröffnet wurde. Parallel zum "Cola Song" veröffentlichte der rumänische Rapper Puya seine neue Single "Strigă!", auf der Inna wiederum als Gastmusikerin mitwirkte. Beide Songs schafften im Mai 2014 den Sprung in die România Airplay 100 und erreichten dort Platz 2 "(Strigă!)" bzw. Platz 34 "(Cola Song)". "Strigă!" war in Rumänien damit zu diesem Zeitpunkt die erfolgreichste Single der Sängerin nach "Amazing". "Cola Song" andererseits ist der erste Song seit "Club Rocker", der sich auch in wichtige europäische Hitlisten platzieren konnte. So erreichte es Platz 77 in Deutschland und Platz 36 in der Schweiz. In Spanien ist es mit Platz 8 der dritt-erfolgreichste Song der Sängerin.


title: Inna (Sängerin)

text: Mit "Good Time" veröffentlichte Inna am 2. Juli 2014 weltweit die nächste Single aus dem geplanten neuen Studio-Album. Als Gastkünstler für den Song konnte sie den amerikanischen Rapper Pitbull gewinnen. In den România Airplay 100 war Platz 67 die Höchstplatzierung.


title: Inna (Sängerin)

text: Noch vor Veröffentlichung des offiziellen vierten Studio-Albums kündigte Inna das Erscheinen ihrer ersten EP "Summer Days" an. Am 18. August 2014 listete Inna auf ihrer Facebook-Seite und ihrem Twitter-Account die geplanten Veröffentlichungsdaten der EP-Songs "Take Me Higher" (25. August), "Low" (1. September), "Devil’s Paradise" (8. September) und "Body And The Sun" (15. September). Mit "Tell Me" erschien am 15. September 2014 jedoch zunächst ein weiterer neuer Song der EP, während die Veröffentlichung von "Body And The Sun" auf den 22. September verschoben wurde. Mit "Summer Days" erschien am 29. September 2014 schließlich auch der Titeltrack und sechste Song. Offiziell veröffentlicht wurden die Songs allerdings doch nicht auf einer EP, sondern nur in Russland auf einem 16 Titel umfassendem Album "Summer Days", das auch die bereits veröffentlichten Singles "Cola Song", "Good Time", "In Your Eyes", "Be My Lover" und "Piñata" sowie Remixes enthielt.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 25. November 2014 wurde mit "Diggy Down" eine weitere Single aus dem neuen Album veröffentlicht. Inna arbeitete für den Song mit dem amerikanischen Electropop-Duo Marian Hill zusammen und landete damit in den România Airplay 100 ihren dritten Nummer-1-Hit nach "Hot" (2008) und "Amazing" (2009). Es ist weiterhin ihre zwölfte Top-10-Platzierung und der 24. Chart-Eintrag in ihrer Heimat Rumänien. In der Jahresendwertung 2015 der România Airplay 100 belegte "Diggy Down" Platz 3.


title: Inna (Sängerin)

text: Auf der Single "Summer In December" der rumänischen Dance- und Popband Morandi wirkte Inna als Gastsängerin mit. Der Song, der am 17. Dezember 2014 erschien, erreichte Platz 80 der România Airplay 100 und hielt sich drei Wochen in der Hitliste. Mit "Mai stai" veröffentlichte die rumänische Band 3 Sud Est am 15. April 2015 eine Zusammenarbeit mit Inna, die in den România Airplay 100 Platz 25 erreichte. Am 8. Juni 2015 erschien mit "We Wanna" eine Zusammenarbeit von INNA, der rumänischen Pop-Sängerin Alexandra Stan "(Mr. Saxobeat)" und dem Rapper Daddy Yankee, der bereits bei Innas Single "More Than Friends" mitgewirkt hatte. "We Wanna" erzielte Platz 59 der România Airplay 100.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 7. Juli 2015 gab Inna die Veröffentlichung ihres selbstbetitelten vierten Albums zum 15. September 2015 bekannt. Nachdem die EP "Summer Days" nie offiziell erschienen war, wurden dessen Songs mit Ausnahme der Tracks "Take Me Higher" und "Summer Days" unter anderem neben "Diggy Down" und "Summer In December" auf der Trackliste des Studio-Albums veröffentlicht. "Take Me Higher" sowie die Singles "Cola Song" und "Good Time" wurden nur auf "Body And The Sun", der japanischen Version des Albums, veröffentlicht.


title: Inna (Sängerin)

text: "Bop Bop" erschien als nächste internationale Single am 13. Juli 2015. Der Song, bei dem der US-amerikanische Sänger und Songwriter Eric Turner als Gast-Künstler mitwirkte, knüpfte beinahe nahtlos an den Erfolg von "Diggy Down" an. Am 26. Juli 2015 debütierte "Bop Bop" in den România Airplay 100 auf Platz 64 und stieg am 11. Oktober 2015 bis auf Platz 2 der Charts.


title: Inna (Sängerin)

text: Im Vorfeld der MTV Europe Music Awards 2015 in Mailand wurde Inna zum dritten Mal in ihrer Karriere als bester rumänischer Act ausgezeichnet.


title: Inna (Sängerin)

text: Auf der Single von Carla’s Dreams, "Te rog", die am 19. Oktober 2015 erschien, war Inna erneut als Gastsängerin zu hören und auch im dazugehörigen Musikvideo zu sehen. Anders als bei dem gemeinsamen Track "P.O.H.U.I." aus dem Jahr 2013 wurde bei "Te rog" jedoch darauf verzichtet, Inna als Gastmusikerin auszuweisen. In den România Airplay 100 erreichte der Song Ende Januar 2016 Platz 1.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 12. November 2015 veröffentlichte Inna das Musikvideo zur nächsten Singleauskopplung "Yalla", die bereits zur Albumveröffentlichung am 30. Oktober 2015 als Download bereitgestellt und in die Playlists der rumänischen Radiostationen aufgenommen wurde. Inna singt im Song zum ersten Mal teils in arabischer Sprache. In den România Airplay 100 debütierte "Yalla" am 15. November 2015 auf Platz 94 und erreichte am 1. Mai 2016 mit Platz 13 seine Höchstposition. Anfang 2016 setzte Inna die Promotion für das Album fort und veröffentlichte am 4. Februar das Video zur nächsten Single "Rendez Vous". Am 3. April 2016 stieg der Song auf Platz 73 der România Airplay 100 und erreichte seine Höchstplatzierung auf Platz 45 am 22. Mai 2016.


title: Inna (Sängerin)

text: Unter dem Projektnamen G Girls veröffentlichte Inna zusammen mit ihren rumänischen Gesangskolleginnen Alexandra Stan, Antonia und Lori den Song "Call The Police". Das dazugehörige Musikvideo erschien am 1. Juni 2016. In die România Airplay 100 stieg die Single am 10. Juli 2016 auf Platz 86 ein, erreichte als Höchstposition Platz 64 und fiel nach vier Wochen aus den Charts.


title: Inna (Sängerin)

text: Ende April 2016 drehte Inna auf Mauritius das Musikvideo zur nächsten Single "Heaven". Der Song erschien am 7. Juni 2016 zusammen mit dem Video und erreichte am 3. Juli 2016 Platz 58 der România Airplay 100. In seiner sechzehnten Chartwoche erzielte der Song mit Platz 4 seine Höchstplatzierung. Zu ihrem Geburtstag am 16. Oktober veröffentlichte Inna mit "Cum ar fi?" einen rumänischsprachigen Song als Geburtstagsgeschenk für ihre Fans. Am 30. Oktober 2016 debütierte "Cum ar fi?" auf Platz 82 der România Airplay 100 und erreichte am 15. Januar 2017 Platz 33 als Höchstposition.


title: Inna (Sängerin)

text: Nach der Promo-Single "Say It With Your Body", die ab dem 30. September 2016 auf iTunes zum Download bereitgestellt wurde, veröffentlichte Inna am 1. Februar 2017 mit "Gimme Gimme" eine offizielle Single aus dem geplanten fünften Studioalbum sowie das dazugehörige Musikvideo. Am 12. Februar 2017 stieg der Song auf Platz 94 in die România Airplay 100 ein und kletterte in der Folgewoche um 45 Plätze auf Platz 49. Am 9. April 2017 erreichte der Song seine Höchstposition auf Platz 16.


title: Inna (Sängerin)

text: Parallel zum wachsenden Erfolg von "Gimme Gimme" veröffentlichte Inna mit den G Girls am 3. März 2017 eine zweite Single mit dem Titel "Milk & Honey". Allerdings wurde Alexandra Stan durch Sängerin Lariss als viertes Mitglied der Band ersetzt. Der Song debütierte am 19. März 2017 auf Platz 94 der România Airplay 100 und erreichte in der dritten Chartwoche seine Höchstposition auf Platz 67. Damit verlief die Chartperformance für "Milk & Honey" in Rumänien ähnlich enttäuschend wie beim Vorgänger "Call The Police".


title: Inna (Sängerin)

text: Im April 2017 lieh Inna ihre Stimme für Songs zweier Projekte: Marco & Seba, zwei der Mitglieder ihres Produzententeams Play & Win, veröffentlichten am 23. April die Single "Show Me The Way", Carla's Dreams zwei Tage später den Song "Tu și eu". Für Carla's Dreams ist es die vierte Zusammenarbeit mit Inna nach "P.O.H.U.I." (2013), "Fie ce-o fi" (2014) und "Te rog" (2015). Beide Singles schafften im Mai 2017 den Sprung in die România Airplay 100: "Tu și eu" debütierte am 7. Mai auf Platz 82 und erreichte am 25. Juni 2017 mit Platz 53 seine Höchstposition, während "Show Me The Way" am 14. Mai auf Platz 95 einstieg und sich in den Folgewochen bis auf Platz 44 steigerte. Schließlich konnte der niederländische DJ Sam Feldt neben dem italienischen Electrohouse-Duo Lush & Simon auch Inna als Gastsängerin gewinnen. Sein Song "Fade Away" wurde am 9. Juni 2017 offiziell veröffentlicht, das dazugehörige offizielle Musikvideo erschien am 14. Juli 2017.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 21. Juni 2017 präsentierte Inna mit "Ruleta" die nächste offizielle Single ihres geplanten fünften Studio-Albums als Nachfolger von "Gimme Gimme". Für den Song und dessen Musikvideo holte sie sich Erick als Gastmusiker an ihre Seite. Mit bürgerlichem Namen Erik Tchatchoua, wurde der Sänger 2015 durch die rumänische Ausgabe der Casting-Show "X Factor" bekannt. Am 9. Juli 2017 gelang "Ruleta" das Debüt in den România Airplay 100. Mit Platz 32 ist es einer der höchsten Charteinstiege für eine Single der Sängerin überhaupt. Am 27. August 2017 erreichte der Song mit Position 3 die höchste Chartplatzierung.


title: Inna (Sängerin)

text: Als nächsten Song platzierte Inna "Notă de plată" in den România Airplay 100, eine Zusammenarbeit mit dem moldauischen Musikprojekt The Motans. Am 26. September 2017 veröffentlicht, stieg die Single am 8. Oktober 2017 auf Platz 79 in die Airplay 100 ein, während Inna parallel in derselben Woche auch mit "Ruleta" und "Te rog" in den Charts vertreten war.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 23. November 2017 wurde der Titel und das Coverbild von Innas neuem Album "Nirvana" auf Instagram veröffentlicht, am 27. November 2017 wurde die Trackliste auf Facebook bekanntgegeben. Die Single "Heaven" und die Promo-Single "Say It With Your Body" fehlen auf dem Album, dafür wurden "Cum ar fi?", "Tu și eu" und "Notă de plată" berücksichtigt. Am 28. November 2017 erschien die dritte und letzte offizielle Singleauskopplung "Nirvana" sowie das dazugehörige Musikvideo.


title: Inna (Sängerin)

text: Während "Notă de plată" am 14. Januar 2018 Platz 23 erreichte, debütierte "Nirvana" in den România Airplay 100 parallel auf Platz 50. Es sind Innas 30. und 31. Top-50-Hits in ihrer Heimat Rumänien als Solistin beziehungsweise in Zusammenarbeit mit anderen Künstlern. "Notă de plată" erreichte am 25. Februar 2018 mit Platz 6 seine Höchstplatzierung in den Airplay 100, "Nirvana" am 29. April 2018 mit Platz 2; es ist damit die höchstplatzierte Single für die Sängerin seit "Bop Bop" aus dem Jahr 2015 (ebenfalls Platz 2).


title: Inna (Sängerin)

text: Mit "Me Gusta" erschien am 13. Februar 2018 eine vom Album "Nirvana" unabhängige neue Single zusammen mit dem dazugehörigen Video. Am 15. April 2018 platzierte sich der Song für eine Woche in den România Airplay 100 auf Platz 89. Am 9. März 2018 veröffentlichte der niederländische DJ Dannic seine Single "Stay", auf der Inna als Gastsängerin mitwirkte. Eine weitere Zusammenarbeit Innas mit The Motans erschien am 27. April 2018 in Form der Single "Pentru că". Am 13. Mai 2018 debütierte der Song auf Platz 94 der România Airplay 100 und stieg in der Folgewoche um 34 Ränge auf Platz 60. Mit Rang 3 erreichte "Pentru că" am 9. September 2018 seine Höchstposition.


title: Inna (Sängerin)

text: In Frankreich erschien am 22. Juni 2018 das Best-Of-Album "10 ans de hits !", das erstmals auch offiziell die Single "Heaven" beinhaltete. Im Februar 2018 wurde mit "La roulette" eine Promo-Single zur Kompilation digital veröffentlicht. Dabei handelt es sich um eine englisch-spanisch-französische Version der Single "Ruleta", an der auch der algerische DJ Sem und der französische R&B-Sänger Matt Houston als Gastkünstler mitwirkten. "10 ans de hits !" debütierte in den französischen Album-Charts am 25. Juni 2018 auf Platz 105 und erreichte in der Folgewoche Platz 94 als Höchstplatzierung, die die Kompilation 2 Wochen hielt.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 6. September 2018 präsentierte die Sängerin ihre nächste Single "No Help" und das dazugehörige Musikvideo, das innerhalb von drei Tagen über eine Million Aufrufe auf YouTube verbuchen konnte. Der Song debütierte am 23. September 2018 auf Platz 73 der România Airplay 100 und erreichte mit Platz 65 in der Folgewoche seine Höchstplatzierung.


title: Inna (Sängerin)

text: Im Oktober 2018 konkretisierte Inna ihre Pläne, ein Album mit rein in spanischer Sprache gesungenen Songs zu veröffentlichen. Beeinflusst durch die musikalischen Eindrücke auf ihrer Konzerttour durch Lateinamerika, übernahm sie zudem die Kontrolle über die Produktion und das Songwriting und arbeitete dafür mit dem rumänischen Produzenten David Ciente zusammen. Im Juli 2018 wurden erste spanisch gesungene Songs im Zuge einer Coca-Cola-Kampagne in Rumänien als Promo-Singles veröffentlicht, noch bevor mit "RA" am 2. November 2018 die erste offizielle Auskopplung des geplanten Albums "Yo" erschien. Für die Single erhielt Inna gute Kritiken und für das parallel veröffentlichte Musikvideo über 4,5 Millionen Aufrufe bei YouTube innerhalb von zwei Wochen. Im November 2018 begannen einige rumänische Radio- und TV-Sender, die nächste Single "Iguana" und das begleitende Musikvideo in ihr Programm aufzunehmen. So erreichte der Song noch vor der geplanten Veröffentlichung die România Airplay 100 und debütierte am 25. November 2018 auf Platz 91. Am 30. November 2018 erschienen Single und Musikvideo dann offiziell. Am 2. Dezember 2018 gelang dann auch "RA" der Sprung in die România Airplay 100. Während sich der Nachfolger "Iguana" um 54 Positionen auf Platz 37 verbesserte und der Vorgänger "Pentru că" noch auf Platz 40 rangierte, stieg der Song auf Platz 71 ein. Während sich "RA" nach drei Wochen aus den Charts verabschiedete, erreichte "Iguana" am 24. Februar 2019 mit Rang 4 seine höchste Platzierung. Am 18. Januar 2019 wurde mit "Sin Ti" die dritte Single des Albums veröffentlicht. Das gleichzeitig erschienene Musikvideo erreichte innerhalb von wenigen Stunden über 11.000 Aufrufe auf YouTube. Am 7. März 2019 feierte das Video zur vierten Single "Tu Manera" Videopremiere. Parallel wurde der Song zum Download bereitgestellt. Aufgrund des Erfolgs von "Iguana" (u. a. 16 Wochen in den Top 10 der România Airplay 100) fanden die beiden Nachfolger kaum Beachtung im Radio und auf den TV-Musik-Kanälen Rumäniens. "Sin Ti" verpasste den Sprung in die România Airplay 100; lediglich "Tu Manera" debütierte noch am 21. April 2019 auf Platz 83, erreichte in der dritten Chartwoche Platz 78 als Höchstposition und fiel dann aus der Hitliste.


title: Inna (Sängerin)

text: Gleichzeitig mit dem Album "Yo" wurde am 31. Mai 2019 die fünfte Kopplung "Te Vas" sowie das dazugehörige Musikvideo veröffentlicht. Der Song debütierte am 16. Juni 2019 auf Platz 81 der România Airplay 100 und erreichte in der achten Chartwoche mit Platz 36 seine Höchstposition. Rund um die Albumveröffentlichung präsentierte Inna Musikvideos zu den Promo Singles "Fuego", "Gitana", "Contigo" und "Sí, Mamá", "Locura" und "La Vida", in denen sie verschiedene weibliche Charaktere verkörpert, gekleidet in diversen Outfits von Marken wie Gucci und Dolce & Gabbana. Regisseur Bogdan Pǎun setzte damit jeden Song des Albums in einem entsprechenden Musikvideo in Szene.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 23. August 2019 veröffentlichte das niederländische DJ-Duo Yellow Claw ihre Single "Baila Conmigo" und verpflichtete als Gastmusikerinnen neben der Rumänin Inna auch die amerikanische Rapperin Saweetie sowie die Sängerin Jenn Morel aus der Dominikanischen Republik.


title: Inna (Sängerin)

text: Im November 2019 kehrte Inna zum Sound des Albums "Nirvana" zurück und veröffentlichte am 4. November die Single "Bebe", die erneut von zwei Mitgliedern ihres Produzententeams von Play & Win (Sebastian Barac und Marcel Botezan) produziert wurde und für die sie mit der ugandischen Sängerin Vinka zusammenarbeitete. Die beiden landeten damit einen Radiohit in Rumänien: Am 17. November 2019 debütierte "Bebe" auf Platz 86 der România Airplay 100 und erreichte am 15. März 2020, und damit in der 16. Chartwoche, Platz eins der Charts. Am 2. April 2020 veröffentlichte Inna auf ihren sozialen Netzwerken ihre nächste Single "Not My Baby" zunächst in Form eines Lyric Videos. Das offizielle Musikvideo erschien am 24. April 2020. Am 3. Mai 2020 debütierte "Not My Baby" in den România Airplay 100 auf Platz 95 und erreichte in der achten Chartwoche Platz 33. Mit "Sober" veröffentlichte Inna am 6. Mai 2020 eine Promo-Single und ein dazugehöriges Musikvideo. Zusammen mit dem rumänischen Produzenten SICKOTOY veröffentlichte Inna am 28. Mai 2020 zudem die Single "VKTM", deren Musikvideo zwei Tage später erschien. Am 12. Juli 2020 debütierte der Song auf Platz 92 der România Airplay 100, fiel in der folgenden Woche aus den Charts und kehrte am 26. Juli 2020 zurück auf Platz 100. Mit "Nobody" wurde am 26. Juni 2020 eine weitere Promo-Single veröffentlicht. Eine Zusammenarbeit mit ihrer rumänischen Musikerkollegin Minelli in Form der Single und des Musikvideos "Discoteka" erschien am 23. Juli 2020 und stieg bereits am 16. August 2020 auf Platz 98 der România Airplay 100 ein. In der dritten Chartwoche erreichten die beiden Sängerinnen dann Platz 62 als Höchstposition. In Zusammenarbeit mit der kolumbianischen Reggaeton-Künstlerin Farina entstand der Song "Read My Lips", der als nächste Single zusammen mit dem dazugehörigen Musikvideo am 11. September 2020 erschien. Der Song debütierte am 11. Oktober 2020 auf Platz 72 der România Airplay 100 und war neben "Bebe" (Platz 52) und "Discoteka" (Platz 75) die dritte von Inna in den Charts platzierte Single in dieser Woche. In der 14. Chartwoche erreichte "Read My Lips" Platz 10 als Höchstplatzierung. Es ist damit die 20. Top-10-Single in den România Airplay 100, an der Inna als Solokünstlerin bzw. Gastsängerin beteiligt war.


title: Inna (Sängerin)

text: Der französische DJ und House-Produzent Michael Calfan präsentierte am 9. Oktober 2020 seine Dance-Single "Call Me Now", bei der Inna als Gastsängerin mitwirkte. Am 30. Oktober 2020 veröffentlichte der deutsche Deep House/Tropical House-Produzent Henri Purnell seinen Song "Pretty Thoughts", für den er mit Inna zusammen arbeitete.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 22. November 2020 veröffentlichte Inna den Demo-Song "Madja Jadja" (später "Maza Jaja") beim Online-Musikdienst SoundCloud.


title: Inna (Sängerin)

text: Den Titel "Heartbreaker" für ein neues Album sowie eine vorläufige Trackliste gab sie am 27. November bekannt und stellte die neuen Songs ihren Fans als Stream auf ihrem YouTube-Kanal sowie auf SoundCloud zur Verfügung. Das Album entstand in einer dreiwöchigen Periode im November 2020 in einem angemieteten Anwesen in Bukarest in Zusammenarbeit mit zahlreichen Produzenten und Songwritern wie Sebastian Barac & Marcel Botezan (Play & Win), David Ciente, Alexandru Cotoi (a.k.a. SICKOTOY), Luisa Ionela Luca (a.k.a. Minelli) oder Andrei Ursu (a.k.a. wrs). Den Arbeitsprozess dokumentierte die Sängerin vom 3. bis 21. November täglich in einem Vlog auf ihrem YouTube-Kanal. Das Ergebnis sollte zunächst nur als EP unter dem Titel "Dance Queen's House" promotet werden, doch dann entschied sich Inna, die 10 Titel als siebtes Album zu veröffentlichen. Dieses erschien wie auch alle Songs des Albums offiziell am 4. Dezember 2020 als Download.


title: Inna (Sängerin)

text: Nachdem sich der Albumtrack "Flashbacks" als Radio-Hit erwies, entschied man, diesen als offizielle Single zu veröffentlichen. Am 26. Februar 2021 erschien weiterhin das dazugehörige Musikvideo auf YouTube. Am 21. Februar 2021 debütierte "Flashbacks" als Neueinsteiger auf Platz 89 der România Airplay 100 und stieg in der Folgewoche um 24 Ränge auf Platz 65. In der neunzehnten Chartwoche, am 27. Juni 2021, erreichte der Song mit Rang 4 seine höchste Platzierung.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 23. April 2021 veröffentlichte der polnische DJ und Musikproduzent Gromee mit "Cool Me Down" seine neue Single, für die Inna den Gesang beisteuerte. Am selben Tag erschien außerdem das dazugehörige Musikvideo unter der Regie von Maciej Zdrojewski. Bereits in der Woche vom 24. bis 30. April 2021 debütierte der Song als Neueinsteiger auf Platz 33 der offiziellen polnischen Airplay Top 100 und erreichte in der neunten Chartwoche Platz 2.


title: Inna (Sängerin)

text: Eine nicht auf dem Album "Heartbreaker" enthaltene Promo-Single mit dem Titel "Oh My God" erschien am 29. April 2021 zusammen mit einem dazugehörigen Lyrics-Video. Am 7. Mai 2021 folgte mit dem Song "It Don't Matter" ein Kollaborationsprojekt Innas mit dem brasilianischen DJ Alok und dem US-amerikanisches Dance-Pop-Duo Sofi Tukker. Mit "It Don't Matter" erreichte Inna erstmals die US "Billboard" Hot Dance/Electronic Songs-Charts (Platz 27).


title: Inna (Sängerin)

text: Als nächste und letzte Single vom Album "Heartbreaker" erschien am 11. Juni 2021 der leicht überarbeitete Song "Maza Jaja" unter dem verkürzten Titel "Maza" zusammen mit dem offiziellen Musikvideo, das erneut unter der Regie von Bogdan Păun entstand. Am 11. Juli 2021 stieg der Song auf Platz 69 der România Airplay 100 ein und erreichte in der vierten Chartwoche Rang 43 als Höchstplatzierung.


title: Inna (Sängerin)

text: Nach "Maza" wurden eine Reihe von Singles veröffentlicht, bei denen Inna als Gastsängerin mitwirkte. "Paris To London" mit der Romanian House Mafia und dem rumänischen Sänger/Songwriter Bastien erschien am 25. Juni, "Summer's Not Ready" mit dem US-amerikanischer Rapper Flo Rida und dem australischen DJ Timmy Trumpet am 29. Juni sowie "Papa" mit SICKOTOY und der albanischen Sängerin Elvana Gjata am 23. Juli 2021. Mit "Summer's Not Ready" erzielte Inna auch ihren zweiten Eintrag nach "It Don't Matter" bei den US "Billboard" Hot Dance/Electronic Songs (Platz 35). Am 13. August 2021 erschien zudem der Song "Aici", eine Zusammenarbeit mit Carla's Dreams, Irina Rimes und The Motans. "Papa" chartete erstmals am 5. September 2021 in den România Airplay 100 auf Rang 72 und kletterte bis auf Platz 18.


title: Inna (Sängerin)

text: Weitere Kollaborationen folgten mit Minelli und der Romanian House Mafia ("Party") am 22. September, dem litauischer Musikproduzenten Gaullin ("Pretty Please") am 24. September sowie dem spanischen Musikproduzenten Brian Cross ("Like That") am 30. September 2021.


title: Inna (Sängerin)

text: Via Facebook und Instagram kündigte Inna am 25. Oktober 2021 die Veröffentlichung ihrer neuen Single "Up" zum 29. Oktober 2021 an. Bereits am 21. November 2021 debütierte der Song als höchster Neueinsteiger auf Platz 63 in den România Airplay 100 und erreichte in der Folgewoche Platz 51. Dies blieb für "Up" die höchste Chartplatzierung, da die Airplay 100 nach der Ausgabe vom 28. November 2021 überraschend eingestellt wurden.


title: Inna (Sängerin)

text: Mit "De Dragul Tău" veröffentlichte Inna am 28. November 2021 eine rein auf rumänisch gesungene Promo-Single und ein dazugehöriges Musikvideo.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 6. Dezember 2021 startete Inna die zweite Staffel ihres Dance Queen's House-Projektes, in dem sie erneut mit prominenten Produzenten und Songwritern im angemieteten Anwesen in Bukarest an einem neuen Album arbeitete und dessen Arbeitsprozesse sie erneut als Vlog diesmal jeden zweiten Tag auf YouTube präsentierte.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 17. Dezember 2021 erschien "Up" als Single-Remix mit musikalischer Unterstützung des jamaikanischen Dancehall-Sängers Sean Paul sowie das dazugehörige gemeinsame Video. Im Zuge der Veröffentlichung erreichte "Up" die Spitze und der Remix Platz 2 der rumänischen iTunes-Charts. Ohnehin avancierte der Song zu einem von Inna's erfolgreichsten Veröffentlichungen und erreichte in den rumänischen Airplay-Charts sowohl von Media Forest als auch der "Romanian Phonographic Industry" ("Uniunea Producătorilor de Fonograme din România", kurz: UPFR) Platz 1.


title: Inna (Sängerin)

text: Als Ergebnis ihres Dance-Queen's-House-Projektes erschien am 7. Januar 2022 der erste Teil von Innas achtem Album "Champagne Problems" (bezeichnet als "#DQH1") mit acht neuen Songs. Anders als beim Vorgänger-Album "Heartbreaker" wurde keines der Lieder als Single veröffentlicht.


title: Inna (Sängerin)

text: Dafür präsentierte Inna am 20. Januar 2022 die Pop-Single "Lalele", ein Remake des Songs "Lalele - Turturele" des rumänischen Sängers Luigi Ionescu aus dem Jahr 1980.


title: Inna (Sängerin)

text: Am 11. März 2022 folgte der zweite Teil ihres achten Albums unter dem Titel "Champagne Problems #DQH2" mit acht weiteren Songs.


title: Inna (Sängerin)

text: Eine weitere Kooperation Innas mit The Motans erschien am 5. April 2022 in Form der Single "Tare". In den rumänischen UPFR-Charts erreichte der Song am 21. Juni 2022 für eine Woche Platz 1.


title: Inna (Sängerin)

text: Im Laufe des Jahres 2022 veröffentlichte die Sängerin die EDM-Songs "Déjà-Vu" (mit dem belgischen DJ Yves V und dem niederländischen Sänger/Songwriter Janieck), "Talk" (mit dem türkischen DJ Ilkay Sencan), "Magical Love", "Wherever You Go" (mit dem türkischen Sänger und ehemaligen YouTuber Reynmen), "Hello Hello" (mit MELON, einem Künstler mit bewusst unbekannter Identität) sowie "Blow It Up" (mit DJ Timmy Trumpet und dem Dance-Project Love Harder).


title: Berliner Sportpalast

text: Der Berliner Sportpalast war eine vielseitig nutzbare Veranstaltungshalle für mehr als 10.000 Besucher in der Potsdamer Straße 172 (neue Hausnummernzählung seit 1936) im Berliner Ortsteil Schöneberg. Die Halle wurde 1910 erbaut und am 13. November 1973 abgerissen. Besonders bekannt wurde die Halle durch die Sportpalastrede von Joseph Goebbels, in der er 1943 zum „Totalen Krieg“ aufrief.


title: Berliner Sportpalast

text: Die Internationale Sportpalast- und Winter-Velodrom GmbH kaufte das Gelände 1909 und beauftragte den Architekten Hermann Dernburg mit dem Bau. Bei der Eröffnung am 17. November 1910 galt die „Hohenzollern-Sport-Palast“ genannte Halle als Sensation, insbesondere wegen der Kunsteisbahn, zu ihrer Zeit die größte der Welt. Sie verhalf den Sportarten Eishockey und Eisschnelllauf erstmals zu großen Publikumserfolgen in Berlin. Eröffnet wurde der Sportpalast durch den Komponisten und Dirigenten Richard Strauss, der Beethovens "9. Sinfonie" dirigierte. Aufsehen im Feuilleton erregten die vielen Missgeschicke der Vortragenden, die abseits des teppichbelegten Zugangs auf ihrem Weg zum Podium, das in der Mitte der Eisfläche aufgebaut war, häufig ausrutschten.


title: Berliner Sportpalast

text: Je nach Art der Veranstaltung und Bestuhlungsvariation bot er bis zu 10.000 Menschen Platz und war damit für lange Zeit die größte Halle der Stadt.


title: Berliner Sportpalast

text: Der anfangs ausbleibende Publikumserfolg verursachte wenige Monate nach Eröffnung einen Konkurs, aus dem ein Mäzen heraushalf.


title: Berliner Sportpalast

text: In den vergnügungssüchtigen „Goldenen Zwanzigern“ erlebte der Sportpalast mit Eishockey und Boxen einen Boom. „Überfüllter Sportpalast, gänzlich ausverkauftes Haus, im schwarzen Handel phantastische Preise für Sitzplätze. Eishockey ist Trumpf, ist heute der Sport und zwar aller Klassen“ schreibt ein Bericht von 1927 Boxkämpfe gab es u. a. mit Hans Breitensträter (genannt: "Blonder Hans"), Sabri Mahir (genannt: "Schrecklicher Türke") und Max Schmeling (genannt: "Maxe"). Als Zuschauer der Kämpfe waren unter anderen häufig Enrico Caruso, Richard Tauber, Hans Albers, Fritz Kortner, Ernst Oppler sowie Bertolt Brecht anwesend.


title: Berliner Sportpalast

text: Im Jahr 1923 fand im Sportpalast das weltweit erste Hallenreitturnier statt, das in der Folge ein bis heute anhaltendes Interesse für diese Art von Sportveranstaltungen auslöste. Sogar Fahrturniere fanden statt, beispielsweise mit Sechserzügen.


title: Berliner Sportpalast

text: Von 1929 bis 1934 war der Jude Jacob Schapiro Eigentümer des Berliner Sportpalastes, der an seine Hauptgläubiger, zwei Schweizer Finanzierungsgesellschaften, zwangsversteigert wurde.


title: Berliner Sportpalast

text: Seit 1911 fand als weiteres Großereignis das jährliche Sechstagerennen statt, das bis heute eine Berliner Tradition geblieben ist. Zu diesen jährlichen Ereignissen der Radsportler wie Piet van Kempen (genannt: "Fliegender Holländer") oder Hans Kalupa (der Jahrzehnte später noch einen Blumenladen in der Potsdamer Straße betrieb) pfiffen Berliner Institutionen wie das Original Reinhold Habisch (genannt: "Krücke") von den billigen Plätzen unter dem Dach (dem sogenannten ‚Heuboden‘) den Sportpalastwalzer, der 1923 erstmals vom Orchester Otto Kermbach gespielt wurde.


title: Berliner Sportpalast

text: Die Prominenz stiftete Preise, beispielsweise Villen und Pelzmäntel, und unterzog sich dem Konsumationszwang – auch Alkoholzwang genannt – in den ebenerdigen Logen. In der Bahnmitte gab es nur Stehplätze.


title: Berliner Sportpalast

text: Mit Beginn der Weimarer Republik wurde der Sportpalast zunehmend von den großen Parteien für ihre Parteitage angemietet. Bekannte Redner waren u. a. der spätere Reichskanzler Heinrich Brüning vom Zentrum, der Arbeiterführer Ernst Thälmann von der KPD oder der spätere Propagandaminister Joseph Goebbels, der es vom Parterre der „Opiumhöhle“ genannten Potsdamer Straße 97, wo sich 1926 bis 1928 das Berliner Büro der NSDAP befand (Gau Berlin und Brandenburg), nicht weit hatte.


title: Berliner Sportpalast

text: Mit der Aufhebung des Verbots der NSDAP in Berlin im September 1928 wurden auch deren Veranstaltungen im Sportpalast immer zahlreicher.


title: Berliner Sportpalast

text: Adolf Hitler, der einige Jahre in verschiedenen deutschen Ländern Redeverbot hatte, sprach am 16. November 1928 im Berliner Sportpalast, nachdem der Freistaat Preußen dieses aufgehoben hatte.


title: Berliner Sportpalast

text: Goebbels erkannte früh das propagandistische Potential dieser Halle und bezeichnete sie als „unsere Tribüne“. Aber auch die politischen Gegner der NSDAP nutzten den Sportpalast, unter anderem im Januar 1932 die Eiserne Front, ein 1931 gegründeter Zusammenschluss des Reichsbanners Schwarz-Rot-Gold, des Allgemeinen Deutschen Gewerkschaftsbundes (ADGB), des Allgemeinen freien Angestelltenbundes (Afa-Bund), der SPD und des Arbeiter-Turn- und Sportbundes (ATSB). Noch nach der „Machtergreifung“ Hitlers hielt die KPD am 23. Februar 1933 zur Vorbereitung der Märzwahlen eine Großkundgebung mit Wilhelm Pieck als Hauptredner ab. Nach ihrem Wahlsieg verbot die Hitlerregierung oppositionelle Parteien und war mit ihren Veranstaltungen als einzige noch im Sportpalast zugelassen. Auch fanden kaum noch Sportveranstaltungen dort statt.


title: Berliner Sportpalast

text: Am 13. November 1933 hielt Reinhold Krause, Obmann der Deutschen Christen in Groß-Berlin, im Sportpalast eine Rede vor etwa 20.000 Zuhörern. Dabei breitete er eine unverblümt antisemitische, neuheidnische Ideologie von einem deutschen Christentum aus und forderte die Abkehr des deutschen Christentums von seinen jüdischen Wurzeln. Die im Rundfunk übertragene Rede führte in den folgenden Wochen zu einer Austrittswelle von Mitgliedern der Deutschen Christen.


title: Berliner Sportpalast

text: Damit sollte die Bevölkerung nach der Niederlage in Stalingrad auf den „Totalen Krieg“ eingeschworen werden.


title: Berliner Sportpalast

text: Hitler hatte zum neunjährigen Jubiläum seines „Tausendjährigen Reichs“ am 30. Januar 1942 eine Rede gehalten, zu der der "Völkische Beobachter" erklärte, dass Hitler deswegen den Sportpalast gewählt habe, weil dieser für das Ringen und die Mühsale und den schließlichen Sieg zum Gleichnis geworden sei. Exakt zwei Jahre nach dieser Rede und genau elf Jahre nach dem Machtantritt der Nationalsozialisten wurde der Sportpalast am 30. Januar 1944 ausgebombt. Noch während des Zweiten Weltkriegs wurde der Schutt aus der Ruine geräumt. Wie Wochenschau-Bilder belegen, fanden dort im Winter 1944/1945 noch öffentliche Eiskunstlaufvorführungen unter freiem Himmel statt.


title: Berliner Sportpalast

text: Schneller als die meisten Häuser der Potsdamer Straße wurde der Sportpalast stark vereinfacht wiederhergestellt, anfangs noch ohne Dach. Treibende Kraft dabei war der Bankier, Eishockeyspieler und spätere Sportfunktionär Heinz Henschel, der Besitzer der Steglitzer Henschel-Bank, die 1951 insolvent wurde. Vor dem Bau eines Notdachs wurde der Innenraum als Eisfläche genutzt, z. B. für Eishockey. Das große Foyer wurde dabei nicht wiedererrichtet.


title: Berliner Sportpalast

text: Wie der Name sagt, war der Sportpalast in erster Linie ein Ort für den Sport mit Radrennen, Eishockey, Eislaufen, Boxen, Hand- und Basketball, Turnen und Leichtathletik. Konzerte bildeten die Ausnahme. In den 1920er Jahren wurden zahlreiche Kostümbälle und auch ein Bockbierfest veranstaltet. Daneben fanden regelmäßig Versammlungen politischer Organisationen und Parteien statt. Dabei gaben sich KPD, SPD und NSDAP praktisch die Klinke in die Hand.


title: Berliner Sportpalast

text: Auch nach 1945 blieb der Sport Mittelpunkt des Geschehens. Als im April 1953 ein neues Dach errichtet worden war, kamen mehr musikalische Veranstaltungen zum Zuge. Neben Jazz-Größen wie Stan Kenton, Lionel Hampton, Count Basie, Louis Armstrong, Duke Ellington und Benny Goodman waren auch die Berliner Philharmoniker, Operette, Oper, Ballett und Chöre in der Potsdamer Straße zu Gast. Weitere Veranstaltungen waren sogenannte „Bunte Abende“, mit teils mit musikalischem oder kabarettistischem Charakter. Für Konzerte wurde auf der Nordseite die Radrennbahn teilweise abgebaut und stattdessen eine Bühne errichtet. Im März 1958 war ein Konzert von Johnnie Ray Auslöser für krawallartige Auseinandersetzungen mit dem jugendlichen Publikum. Das wiederholte sich sechs Monate später beim Auftritt von Bill Haley mit seinen Comets am 26. Oktober 1958. Die Presse bauschte dieses Ereignis auf. Der Betrieb im Sportpalast war kaum betroffen. Schon am nächsten Tag fand eine „Bunte Veranstaltung“ der RIAS-Kaffeetafel statt. 1962 trat dort Ella Fitzgerald auf "(The Lost Berlin Tapes)". Auch als 1968 Frank Zappa und die Mothers of Invention nach Berlin kamen, wurde es ein chaotisches Konzert, allerdings ohne dass die Einrichtung des Sportpalastes in Mitleidenschaft gezogen wurde.


title: Berliner Sportpalast

text: Als der Betrieb der Halle wirtschaftlich nicht mehr tragbar war und der Geschäftsführer, der jahrelang ohne staatliche Subventionen für den Sportpalast auskommen musste, bei einem Unfall unerwartet starb, wurde der Palast 1973 verkauft und zugunsten eines Wohnungsbauprojektes am 13. November 1973 abgerissen. Das an gleicher Stelle im Rahmen der Förderprogramme für den Sozialen Wohnungsbau von Jürgen Sawade errichtete Pallasseum wird im Volksmund „Sozialpalast“ genannt. Es handelt sich hierbei um ein langgestrecktes zehngeschossiges Hochhaus mit Galeriegängen auf den Etagen, das parallel zur Potsdamer Straße angeordnet ist. Dieser Gebäuderiegel reicht vom ehemaligen Gelände des Sportpalastes (nördlich der Pallasstraße) bis zum Hochbunker Pallasstraße, umgangssprachlich „Sportpalast-Bunker“ genannt (südlich der Pallasstraße). Die Pallasstraße selbst wird mit einem Betontragwerk überbrückt, sodass eine ungehinderte Durchfahrt für den öffentlichen Straßenverkehr möglich ist.


title: Berliner Sportpalast

text: Bei dem genannten Hochbunker handelt es sich um ein viergeschossiges Bauwerk aus dem Zweiten Weltkrieg, der nach 1945 aufgrund seiner massiven Bauweise den möglichen Abrissversuchen trotzte (größere Sprengarbeiten hätten zu starke Schäden in der Bebauung der Umgebung verursacht) und heute nach zwischenzeitlicher Modernisierung der Innenausstattung wieder als Bunker nutzbar ist.


title: Gleichnis

text: Ein Gleichnis ist eine kurze Erzählung. Sie dient zur Veranschaulichung eines Sachverhalts nicht durch einen Begriff, sondern durch bildhafte Rede. Über die Veranschaulichung hinaus wird dem Gleichnis auch verändernde Funktion zugeschrieben. Der Hörer/Leser soll sich in der Erzählung selbst entdecken können und damit eingeladen werden, seine Situation zu verändern.


title: Gleichnis

text: Gleichnisse sind meist kürzere Texte, die mit didaktischem Anspruch einen komplexen, oft theoretischen Sachverhalt in Form einer bildhaften und konkreten Darstellung abbilden. Man unterscheidet zwei Textebenen: die Ebene des Gesagten und die Ebene des Gemeinten. Diese beziehen sich aufeinander und berühren sich schließlich im Vergleichsmoment (d. i. „das Dritte des Vergleichs“, auch Vergleichungspunkt). Im Gegensatz zur Parabel muss im Gleichnis, das einen expliziten Vergleich darstellt („so wie“), die Sachebene nicht durch die Leser erschlossen werden, sie wird direkt im Text parallel zur Bildebene genannt.


title: Gleichnis

text: Beispiele dafür sind die homerischen Gleichnisse und die Gleichnisse in der Bibel und im Koran. Literaturwissenschaftlich gesehen handelt es sich manchmal um Parabeln, wie etwa bei den „Gleichnissen der Ilias“.


title: Gleichnis

text: Lessing unterscheidet Sachteil und Bildteil: Ein Sachverhalt, eine Abstraktion, ein Gedanke (= Sachteil) werde umgesetzt in einen anderen Lebensbereich, in ein konkretes Bild (= Bildteil); diese Umsetzung könne dabei mit oder ohne selbständige Handlung, mit oder ohne Deutung im Gleichnis erfolgen; der Zweck sei die Enthüllung, um das Verstehen zu fördern. Herder setzt dem entgegen, dass das Gleichnis mehr der Verhüllung einer Lehre als zu deren Enthüllung diene: „Parabel ist eine Gleichnisrede, eine Erzählung aus dem gemeinen Leben, mehr zur Einkleidung und Verhüllung einer Lehre als zu ihrer Enthüllung“.


title: Gleichnis

text: Bei der formgeschichtlichen Analyse von Bibeltexten versuchte man, Gleichnisse nach unterschiedlichen Kategorien (Gleichnis, Parabel, Bildwort, Vergleich …) einzuteilen. Joachim Jeremias hält diese Unterscheidung für „ein unfruchtbares Bemühen“.


title: Gleichnis

text: Oft wird der Unterschied zwischen Gleichnis und Parabel betont: das Gleichnis sei kurz, ohne selbständige Handlung, mit Deutung; die Parabel sei lang, mit selbständiger Handlung, ohne Deutung. Die Sinnhaftigkeit dieser Unterscheidung wird bestritten. Sie ließe sich nicht konsequent durchführen und solle aufgegeben werden, da die Übergänge fließend seien und in der Literatur der Begriff "Gleichnis" oft synonym für "Parabel, Abbild, Bild, Beispielerzählung" und sogar für "Fabel" und "Metapher" benutzt werde. Die Differenzierung zwinge dem Textbefund eine „sachfremde Logik“ auf. Ruben Zimmermann plädiert deshalb dafür, als Gattungsbegriff nur noch „Parabel“ zu benutzen.


title: Gleichnis

text: Gleichnisse Jesu findet man in den Schriften der Evangelisten Markus, Matthäus und Lukas. Das Johannesevangelium kennt – trotz seiner bildreichen Sprache – Gleichnisse in der Form, wie sie bei den anderen drei Evangelisten vorkommen, nicht; auch nach den Einteilungskriterien lassen sich keine finden. Einige Wissenschaftler wie Albert Schweitzer sehen in den „Ich-bin-Worten“ eine Art von Gleichnis oder übersetzen die παροιμία (vgl. z. B. ) mit Gleichnis. Einen neueren eigenständigen Ansatz verfolgt Ruben Zimmermann, der auch im Johannesevangelium Parabeln gegeben sieht.


title: Gleichnis

text: Außerhalb des Neuen Testaments finden sich Gleichnisse auch in anderen frühchristlichen Schriften wie den Nag-Hammadi-Schriften, insbesondere im Thomasevangelium.


title: Gleichnis

text: Ein wichtiges Werk in der Geschichte der christlichen Gleichnisauslegung wurde durch den evangelischen Neutestamentler und Kirchenhistoriker Adolf Jülicher vorgelegt. Ausgehend von der Rhetorik des Aristoteles (II,20) und des hebräischen Begriffs מָשָׁל ("maschal" – „kurze Parabel“) unterscheidet er die Gleichnisse Jesu nach: Gleichnis im engeren Sinne (Gleichnis i. e. S.), Gleichniserzählung/Parabel, Beispielerzählung (insgesamt nur viermal im Neuen Testament vorhanden, im Lukasevangelium) und Allegorie. Die Allegorie lehnt er für Jesus aufgrund seines Jesusbildes, dass er ein einfacher Mann vom Lande gewesen sei, ab. Die allegorische Deutung müsse deshalb verworfen werden, obwohl sie in den Evangelien vorkommt, vgl. zum Beispiel und die Paralleltexte bei Matthäus und Lukas. Die Evangelisten hätten eben schon geirrt, so Jülicher.


title: Gleichnis

text: Bei der Gleichnisauslegung muss nach Jülicher zwischen „Bild“ und „Sache“ unterschieden werden, welche in der Pointe des Vergleichs zusammenlaufen (auch "tertium comparationis" genannt); diese Ansicht vertritt gegenwärtig kein Theologe mehr (s. u.).


title: Gleichnis

text: Die historische Einordnung der Gleichnisse Jesu waren Charles Harold Dodd (Schlagwort: "realized eschatology") und Joachim Jeremias (Schlagwort: "ipsissima vox", d. h. die ursprünglichen Worte Jesu) wichtig. Auf der Suche nach der ursprünglichen Form der Gleichnisse formulierte Jeremias zehn Umformungsgesetze.


title: Gleichnis

text: Mitte der 1960er Jahre knüpfte die Theologie an andere (Fach-)Bereiche an; dadurch wurde die Auslegung um ein erhebliches erweitert.


title: Gleichnis

text: Durch die Literaturwissenschaft wurden die Metapher („Gleichnisse als erweiterte Metaphern“) und durch Hans-Josef Klauck die Allegorie aufgewertet. Wichtige Vertreter sind Eberhard Jüngel, Hans Weder, Wolfgang Harnisch und Paul Ricœur. Eta Linnemann und Dan Otto Via sahen die Gleichnisse als „Sprachereignis“ an, wobei vor allem bei Linnemann der Redeanlass und Redesituation berücksichtigt werden müssen: Wer hörte zu? Wen und was wollte Jesus erreichen? Via bezeichnete die Gleichnisse zudem als „ästhetisch autonome Kunstwerke“. Dadurch ergab sich, dass jede Engführung der Gleichnisauslegung, erst recht auf das alte tertium comparationis, obsolet wurde und Bild- und Sachhälfte wieder in ihrer Ganzheit für die Gleichnisauslegung interessant wurden (weitere Ergebnisse s. u.).


title: Gleichnis

text: Schon hier zeigt sich, was auch in der neueren Exegese herausgearbeitet wurde, dass die bis vor etwa 30 Jahren vorherrschende Gleichnistheorie der Jülicherschule mit ihrem allzu schematischen Beharren auf nur einem "Tertium Comparationis" (wörtlich: das Dritte des Vergleichs) ungeeignet ist, die weit vielschichtigere Redeform der Gleichnisse Jesu zu erklären. Jüngel sprach vom "Primum Comparationis" (wörtlich: das Erste des Vergleichs) und sah im Gleichnis nicht nur einen Gedanken ausgedrückt, sondern eine ganze Gruppe von „Einzelzügen“, die auf eine „Pointe“ ausgerichtet seien. Via endlich befreite die Interpretation von allen Fesseln, indem er die Gleichnisse als eine Art offener Kunstwerke (s. o.) bezeichnete, die über alle Zeit und Ortsgrenzen hinweg nicht nur potentiell, sondern faktisch, die Existenz von Menschen verändern. Schon seit Jüngel wird davon ausgegangen, dass die Gleichnisse Jesu im Neuen Testament das Reich Gottes nicht nur abbilden, sondern transportieren.


title: Gleichnis

text: Orientierend an der Fabel formulierte Wolfgang Harnisch die Gleichnisse als „Bühnenstück“. Demnach besitzt ein Gleichnis drei Szenen und der Schwerpunkt liegt in der letzten. Francois Vouga knüpft bei seiner Gleichnisauslegung unter anderem an die Fabeln Äsops an. In eine ähnliche Richtung geht Georg Eichholz, welcher die Gleichnisse mit einem Spiel vergleicht. Einen rezeptionsästhetischen Ansatz bietet Dieter Massa.


title: Gleichnis

text: Für didaktische Ansätze stehen Erhardt Güttgemanns und sein Schüler Reinhard Breymayer, Ingo Baldermann und Peter Müller.


title: Gleichnis

text: Unter religionsgeschichtlicher Perspektive untersuchen Paul Fiebig, Christian A. Bugge, Peter Dschulnigg, Hans Josef Klauck, David Flusser und Klaus Berger die neutestamentlichen Gleichnisse. Dadurch wird gezeigt, dass 1. Jesus in der Tradition des Rabbinischen Judentum stehe und 2. die Gattung Gleichnis auch außerhalb Palästinas existierte, so zum Beispiel im Hellenismus. Es gibt ebenso Rabbiner, welche Vergleiche/Unterschiede zwischen den rabbinischen und neutestamentlichen Gleichnissen untersuchen.


title: Gleichnis

text: In der deutschsprachigen Exegese wurde meist zwischen Gleichnis im engeren Sinne, Parabel und Beispielerzählung unterschieden. Neuere Ansätze (siehe Ruben Zimmermann) haben dies bestritten, weil im Neuen Testament für unterschiedliche Texte immer nur derselbe Begriff, nämlich Altgriechisch: παραβολή verwendet wird. Die Übergänge zwischen den einzelnen Kriterien sind oft fließend (s. o.) und selbst Theologen sind untereinander bei der Bestimmung der Gleichnisse nach den Kriterien uneins. Ruben Zimmermann hat in Aufnahme neuerer Gattungstheorien eine Definition der Gattung „Parabel“ nach sechs Kriterien vorgeschlagen. Eine Parabel ist demnach narrativ, fiktional, realistisch, metaphorisch, appellativ und kontextuell. Petr Pokorný und Ulrich Heckel fassen die heutige Auffassung in ihrer Einleitung zum NT zusammen:


title: Gleichnis

text: Des Weiteren fügt sich die Allegorie an, die eine hermeneutische Funktion einnimmt (s. ). Kleinere Formen sind zudem der Vergleich, das Bildwort und die Metapher.


title: Gleichnis

text: Die von Jülicher „Parabel“ genannte Form hat nichts mit der Parabel, die weiter unten beschrieben wird, zu tun. Das Gleichnis i. e. S. entsteht aus einem Vergleich und wird in der Erzählung szenisch ausgestaltet. In der Erzählung findet ein alltäglicher Vorgang statt und auch die genannten Bilder stammen aus der Erfahrungswelt der Hörer/Leser. Als Tempus wird das Präsens verwendet. Eine typische Einleitung für diese Gleichnisart ist: „Das Reich Gottes ist wie …“ beziehungsweise „Es gleicht …“. Ein Beispieltext für diesen Typ: (Gleichnis vom Wachsen der Saat).


title: Gleichnis

text: Bei der Parabel handelt es sich um eine Erzählung, bei der ein einmaliger, ungewöhnlicher Vorfall beschrieben wird, der eine unerwartete Wendung erfährt. Der Unterschied zum Gleichnis im engeren Sinne besteht also darin, dass bei einer Parabel niemals ein alltägliches Geschehen beschrieben wird. Die meisten synoptischen Gleichnisse sind Parabeln. Ein Beispieltext für diesen Typ: (Gleichnis von den beiden Söhnen).


title: Gleichnis

text: Die Beispielerzählung wird teilweise unter die Parabeln gerechnet. Sie kritisiert an einem Beispiel ein bestimmtes Verhalten und fordert dementsprechend zu einer Verhaltensveränderung beim Hörer und Leser auf. Meistens ist eine Beispielerzählung eine offen formulierte Antwort auf eine konkrete Frage und ist also exemplarisch zu verstehen. Dieser Typ findet sich lediglich bei Lukas: (Barmherziger Samariter), (Reicher Kornbauer), (Reicher Mann und armer Lazarus) und (Pharisäer und Zöllner).


title: Gleichnis

text: Eine Allegorie ist eine kunstvoll gestaltete Erzählung, die mit dem, was sie sagt, eigentlich etwas anderes ausdrückt. Um sie zu verstehen, benötigt man eine Schlüsselgeschichte, die nur Eingeweihten bekannt ist. Unter Gleichnissen von Jesus finden sich nur wenige Allegorien. Ein Beispieltext ist (Gleichnis vom Sämann).


title: Gleichnis

text: Eine weitere Form der Einteilung nimmt Baudler vor. Er unterteilt die Gleichnisse und Gleichnisarten in Vorgangs- und Handlungsgleichnisse ein. "Ricoeur, Arens" und Meurer unterteilen ähnlich in Natur- und Handlungsgleichnisse.


title: Gleichnis

text: Auch im Koran werden Gleichnisse benutzt. Sie treten als neues homiletisches Element zum ersten Mal in der mittelmekkanischen Periode auf und werden dann in spätmekkanischer Zeit unter der Bezeichnung "mathal" im Koran selbst thematisiert. Auch in medinischer Zeit bleiben sie ein fester Bestandteil koranischer Rede.


title: Gleichnis

text: So werden in Sure 2:264f zwei Typen von Almosenspendern in Form eines Gleichnisses einander gegenübergestellt, indem die unterschiedliche Wirkung eines Regengusses auf verschiedene Bodenformen als Bild gewählt wird: während der steinige Grund mit Erdreich darüber durch den Regenguss kahl und hart wird, erhält der Garten durch den Regenguss seine Fruchtbarkeit. Derjenige, der Almosen gibt, um von den Leuten gesehen zu werden, soll dem steinigen Grund gleichen, derjenige, der im Trachten nach Gottes Wohlgefallen gibt, dagegen dem Garten. Sure 29: ‚Die Spinne‘ ist nach dem Gleichnis in Vers 41 benannt, in dem auf die Schwäche und Verletzlichkeit des Spinnennetzes hingewiesen wird.


title: Gleichnis

text: Wie sich Sure 17:89 entnehmen lässt, stießen die Gleichnisse bei den Ungläubigen allerdings auf Ablehnung. Sure 2:26 zeigt, dass die Gegner Mohammeds auch die Geringwertigkeit der in den Gleichnissen thematisierten Gegenstände störte.


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Die RIM-7 Sea Sparrow (auch "NATO Sea Sparrow Missile System (NSSM)") ist ein schiffgestütztes, radargesteuertes Flugabwehrsystem mittlerer Reichweite, das auf der luftgestützten AIM-7 Sparrow basiert. Hergestellt wird sie von dem US-Konzern Raytheon.


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: In den frühen 1960er-Jahren begann die US Navy mit der Entwicklung eines Flugabwehrsystems für den Einsatz auf Schiffen, wobei ein besonderes Augenmerk auf die Bekämpfung von Anti-Schiff-Raketen gelegt wurde. Es wurde BPDMS (Basic Point Defense Missile System) genannt und sollte als Standard-Selbstverteidigungssystem auf Schiffen eingesetzt werden. Anfänglich sollte dies durch eine Modifikation des vorhandenen MIM-46 Mauler-Systems realisiert werden. Da dessen Entwicklung aber 1965 eingestellt wurde, entschied man sich, eine modifizierte AIM-7E-Lenkwaffe als Basis zu verwenden. Die daraus entstandene RIM-7E5 Sea-Sparrow-Rakete war in fast jedem Bereich mit der luftgestützten Version identisch. Der 1967 eingeführte Flugkörper wurde von einem Starter des Typs Mk 25 abgefeuert.


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Die Sea Sparrow ist weitestgehend mit der luftgestützten AIM-7 Sparrow identisch. Ein besonderes Merkmal ist jedoch die Lenkung mit zwei parallel arbeitenden CW-Feuerleitradaren. Das erste Radar mit einem kleinen Öffnungswinkel dient wie bei der Sparrow dazu, das Ziel zu beleuchten und so einen präzisen Zielanflug zu gewährleisten. Das zusätzliche zweite Radar besitzt hingegen einen relativ großen Öffnungswinkel und dient zum Herausfiltern der Clutter, die durch die Meeresoberfläche entstehen. Diese Technik wurde eingeführt, um die effektive Bekämpfung von tieffliegenden Zielen wie etwa Anti-Schiff-Raketen zu ermöglichen. Diese Technik konnte jedoch erst mit der RIM-7F Block I voll genutzt werden.


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Des Weiteren verfügt die Sea Sparrow auch über einen Boden-Boden-Modus, der die Bekämpfung von Oberflächenzielen ermöglicht. Dies ist typisch für schiffgestützte Boden-Luft-Lenkwaffen aus US-Produktion. So wurde ein solcher Modus auch für die Standard-Missile-Luftabwehrrakete eingeführt. Aufgrund des relativ kleinen Gefechtskopfes von 40 kg können lediglich kleinere Schiffe effektiv bekämpft werden. So wurden in Übungen schon Schlauchboote mithilfe der Sea Sparrow versenkt.


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Die Sea Sparrow war die erste US-Luftabwehrrakete, welche speziell zur Bekämpfung von Anti-Schiff-Raketen konzipiert wurde. Diese haben sich jedoch maßgeblich weiterentwickelt, besonders im Bereich Wendigkeit und Geschwindigkeit. Ein Beispiel hierfür ist die SS-N-22 "Sunburn", welche im Endanflug starke Manöver mit hoher Geschwindigkeit durchführt. Da schon die luftgestützte Sparrow mit solchen Zielen Probleme hatte ist davon auszugehen, dass die Sea Sparrow gegenüber einer solchen Rakete keine hohe Trefferwahrscheinlichkeit erzielen würde. Auch die Mindesteinsatzhöhe der Sea Sparrow von 6 Metern limitiert den Einsatz gegen moderne Raketen, die meist nur 2 bis 5 Meter über dem Wasser fliegen. Aufgrund dieser Defizite wurde eine neue Lenkwaffe entwickelt, welche auch fortschrittliche Anti-Schiff-Raketen effektiv bekämpfen kann: Die RIM-162 Evolved Sea Sparrow Missile, auch ESSM genannt. Sie ist eine grundlegende Weiterentwicklung der Sea Sparrow, von der nur noch einige Teile des Lenksystems übernommen wurden. Im Nahbereich wird die Sea Sparrow seit den 1990er-Jahren durch das RIM-116-RAM-System ergänzt.


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Trotz der Nachteile des Systems befindet sich die Sea Sparrow noch auf vielen Schiffen im Einsatz, hauptsächlich aus Kostengründen. Die ESSM kann zwar auch in Verbindung mit dem Mk-29-Starter genutzt werden, so dass bei einer Umrüstung keine umfassenden Umbauten im Bereich der Starter vorgenommen werden müssen. Allerdings müssen die Radar- und Lenksysteme an die ESSM angepasst werden, was teilweise zu erheblichen Mehrkosten führen kann.


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Zerstörer: Spruance-Klasse, Arleigh-Burke-Klasse, Murasame-Klasse, Hatsuyuki-Klasse, Asagiri-Klasse, Shirane-Klasse, Okpo-Klasse


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Fregatten: Wielingen-Klasse, Tromp-Klasse, Kortenaer-Klasse, Oslo-Klasse, Knox-Klasse, Anzac-Klasse, Halifax-Klasse, Brandenburg-Klasse, Bremen-Klasse, Karel-Doorman-Klasse


title: RIM-7 Sea Sparrow

text: Flugzeug- / Hubschrauberträger: Forrestal-Klasse, Iwo-Jima-Klasse, Tarawa-Klasse, Wasp-Klasse, Nimitz-Klasse, USS Enterprise, Kitty-Hawk-Klasse


title: Pfälzische Dialekte

text: Pfälzisch (pfälzisch "Pälzisch") ist ein Sammelbegriff für die Dialekte der beiden Dialektgruppen Westpfälzisch und Ostpfälzisch (Vorderpfälzisch). Pfälzisch gehört zu den rheinfränkischen Mundarten innerhalb der westmitteldeutschen Mundarten und zählt somit zu den mitteldeutschen Mundarten.


title: Pfälzische Dialekte

text: Von den benachbarten Mundarten kann Pfälzisch mittels folgender Isoglossen abgegrenzt werden (vgl. Rheinischer Fächer):


title: Pfälzische Dialekte

text: Nach dieser Abgrenzung spricht Pfälzisch, wer "Haus" (oder "Hous"), "das", "feschd" und "Abbel" (bzw. "Pund") sagt. Zum pfälzischen Sprachgebiet zählen damit Mundarten im ehemaligen Regierungsbezirk Pfalz in Rheinland-Pfalz und im westlich angrenzenden Saarpfalz-Kreis – mit Ausnahme einiger Mundarten im südlichen Teil, die lothringische Merkmale aufweisen – und Teile des übrigen Saarlandes, weiter die Region Kurpfalz in Baden-Württemberg (Kurpfälzisch), an die Pfalz grenzende Teile des Hunsrücks, die Region Bergstraße in Hessen sowie Teile des Odenwalds und fast ganz Rheinhessen. Damit reicht der pfälzische Sprachraum über die Grenzen der Pfalz hinaus; andererseits werden die in der Pfalz gesprochenen Dialekte, die südöstlich der "Appel/Apfel"-Linie bzw. der "Pund/Pfund"-Linie liegen (Verbandsgemeinde Hagenbach), zum Südfränkischen gezählt.


title: Pfälzische Dialekte

text: Die sprachgeographische Abgrenzung weist dem Pfälzischen einen Sprachraum zu, der auch Gebiete umfasst, deren Sprecher ihre Mundart nicht als "Pfälzisch" bezeichnen, darunter Teile des Saarlandes mit Saarbrücken, den Großteil Rheinhessens, den Rheingau mit Rüdesheim und den Odenwald. Dieses Dilemma fasste Ernst Christmann schon 1926 in den Satz: "Das Pfälzische ist ein Teil des Pfälzischen".


title: Pfälzische Dialekte

text: Die Dialekt-Wörterbücher legten ihre Untersuchungsgebiete – aus praktischen Erwägungen – nach politischen Grenzlinien fest. Das Pfälzische Wörterbuch beinhaltet das Pfälzische innerhalb der Grenzen der ehemaligen bayerischen Pfalz, wie sie zwischen 1816 und 1920 und insbesondere zu Projektbeginn im Jahr 1912 bestanden. Die Sprachgeographie des linksrheinischen Pfälzischen in Rheinland-Pfalz und im Saarland wird beschrieben im Mittelrheinischen Sprachatlas.


title: Pfälzische Dialekte

text: Ein dritter Ansatz für die Abgrenzung und Darstellung des Pfälzischen kann das Selbstverständnis der Sprecher sein, die ihre Mundart als "Pfälzisch" bezeichnen. Diesen Ansatz legte Rudolf Post seiner Darstellung des Pfälzischen zugrunde.


title: Pfälzische Dialekte

text: Die Übergänge zwischen den Mundarten sind fließend, und auch innerhalb des Pfälzischen gibt es charakteristische Unterschiede, vor allem zwischen dem Vorder- und Westpfälzischen. Die "gebroch-gebroche-Linie" quer durch den dünn besiedelten Pfälzerwald teilt das Pfälzische in Westpfälzisch und Ost- bzw. Vorderpfälzisch. Im Westpfälzischen hat das Partizip der Vergangenheit bei starken Verben keine Endung "(gebroch, gesung, kumm)," im Vorderpfälzischen endet es auf "-e (g(e)broche, g(e)sunge, kumme)".


title: Pfälzische Dialekte

text: Wie bei anderen Dialekten auch hat jeder Ort seine eigene Dialekttradition. So gibt es bestimmte Lautungen, die in dem einen Dorf zu finden sind, aber bereits im Nachbarort nicht mehr. Aktuell ist die Tendenz messbar, dass der Grad der Dialektalität bei jüngeren und mobilen Sprechern abnimmt, ortseigene Sonderformen aufgegeben werden und der Sprachgebrauch tendenziell in einen großräumigen Regiolekt mündet.


title: Pfälzische Dialekte

text: Während der Auswanderungswellen nach Südost- und Osteuropa und nach Nord- und Südamerika emigrierten, beginnend mit der Massenauswanderung der Pfälzer (1709), im 18. und 19. Jahrhundert zahlreiche Pfälzer. Sie sprachen ihren mitgebrachten Dialekt teilweise über viele Generationen hinweg bis weit in das 20. Jahrhundert hinein. In den US-Bundesstaaten Pennsylvania, Ohio, Indiana und 29 weiteren US-Staaten sowie im kanadischen Ontario hält sich der Dialekt bei Mennoniten alter Ordnung und bei Amischen bis heute. Mehrere hunderttausend Amerikaner und Kanadier sprechen bzw. verstehen noch heute diesen Dialekt, der dem rezenten Pfälzisch sehr ähnlich ist und den die Sprecher selbst „Deitsch“ nennen. Auf Englisch heißt er Pennsylvania German, wird aber häufiger Pennsylvania Dutch genannt. Eine Reihe pfälzischer Sprachinseln innerhalb des geschlossenen deutschen Sprachgebietes entstand durch gezielte Anwerbeprojekte, z. B. Viereck (Vorpommern), oder ausnahmsweise, so die Pfälzische Sprachinsel am Niederrhein, durch Auswanderer, deren Mittel zur Weiterreise nicht reichten. Sie sind – ebenso wie zahlreiche pfälzische Sprachinseln in Südost- und Osteuropa, deren Geschichte mit Umsiedlung, Flucht und Vertreibung um 1945 endete – heute nur noch relikthaft nachweisbar.


title: Pfälzische Dialekte

text: Im Pfälzischen wurde, wie bei allen mitteldeutschen Dialekten, die hochdeutsche Lautverschiebung nicht vollständig durchgeführt; charakteristisch sind die erhaltenen p-Lautungen im Anlaut, wie in dem bekannten Spruch: "In de Palz geht de Parrer mit de Peif in die Kerch."


title: Pfälzische Dialekte

text: Die Grammatik zeichnet sich gegenüber dem Hochdeutschen (wie bei anderen Dialekten) durch eine starke Reduktion des Nominal- und Verbalsystems aus.


title: Pfälzische Dialekte

text: Das Pfälzische kennt nur vier Zeiten: Präsens, Perfekt und Plusquamperfekt und die einfache, d. h. zusammengesetzte Zukunft. Das Präteritum ist bis auf wenige Restformen bei den Hilfsverben verschwunden und wird durch das Perfekt ersetzt. Es gibt nur eine mit dem Hilfsverb „werre“ (werden) zusammengesetzte Futurzeit. Eine Zukünftigkeit wird meistens durch Präsens mit entsprechendem Kontext ausgedrückt. Ohne Zeitangabe wird die Zukünftigkeit durch besagtes Futur ausgedrückt. Das Plusquamperfekt ist selten.


title: Pfälzische Dialekte

text: In der Konjugation sind alle drei Pluralformen gleich, nicht nur die erste und dritte Person wie im Hochdeutschen.


title: Pfälzische Dialekte

text: Das Partizip wird manchmal anders gebildet als im Hochdeutschen, z. B. "gesass" statt „gesessen“ oder "gestock" statt „gesteckt“, aber "gedenkt" statt „gedacht“, "gewisst" statt „gewusst“, "gebrung" (westpfälzisch) „gebracht“.


title: Pfälzische Dialekte

text: Bei den Modi fehlen die Konjunktive, mit der Ausnahme des Konjunktivs II bei einigen Hilfs- und Modalverben:


title: Pfälzische Dialekte

text: Drei Kasus sind in Gebrauch, jedoch ohne eigene Kasusendungen. Der Genitiv fehlt und wird regelmäßig durch Hilfskonstruktionen unter Zuhilfenahme des Dativs ersetzt.


title: Pfälzische Dialekte

text: Verben, Präpositionen und Adjektive, die standardsprachlich den Genitiv verlangen, werden nicht gebraucht oder mit dem Dativ konstruiert: "wemm sei Audo?" (westpfälzisch) „wessen Auto?“.


title: Pfälzische Dialekte

text: Zur Anzeige der Familienzugehörigkeit ist eine Konstruktion gebräuchlich, die formal einem Genitiv entspricht, sich jedoch aus einer Pluralform ableitet: "Millersch Audo" oder "Millersch ihr Audo" „das Auto der Familie Müller“; "Scheiermanns Lina" „Lina aus der Familie Scheuermann“; "Keßlersch gehn in die Kerch" „die Familie Keßler geht zur Kirche“.


title: Pfälzische Dialekte

text: Anstelle der Relativpronomina „der, die, das“ (im Sinne von „welcher, welche, welches“) wird im Pfälzischen „wo“ bzw. "wu" verwendet.


title: Pfälzische Dialekte

text: Die Personalpronomina weichen vom Hochdeutschen ab. Wichtig ist der Unterschied zwischen betonten und unbetonten Pronomina (Genitiv entfällt, Westpfälzisch):


title: Pfälzische Dialekte

text: Das „sie“ ist dem Pfälzischen in betonter Stellung fremd, sowohl als weibliche 3. Person Singular als auch als 3. Person Plural, und wird in dieser Stellung durch "die" ersetzt. In unbetonter Stellung lautet „sie“ dagegen "se". Weibliche Personen sind vor allem im Westpfälzischen grundsätzlich neutral, anstelle von „die“ heißt es meist "es".


title: Pfälzische Dialekte

text: Wie im gesamten süddeutschen Raum üblich, werden Personen stets unter Verwendung des Artikels genannt, und Nachnamen werden generell vorangestellt. So entspricht dem hochdeutschen Satz "„Peter Meier geht zu Müllers“" pfälzisch "De Meier Peder geht zu’s / geht bei Millers".


title: Pfälzische Dialekte

text: Das Pfälzische kennt drei Geschlechter (bestimmte Artikel: "de, die, es"). Der unbestimmte Artikel "e" [ə] ist im Westpfälzischen für alle drei Geschlechter gleich, im Vorderpfälzischen existieren die Artikel "en" (maskulin) und "e/enni" (feminin, unbetont/betont). Weibliche Personen sind (mit Ausnahme des Vorderpfälzischen) meist neutrum und nicht feminin (wie im Moselfränkischen, im Ripuarischen und in Teilen des Hessischen)


title: Pfälzische Dialekte

text: Vor allem im städtischen Bereich (Kaiserslautern, Pirmasens) kann die Verwendung von "die" statt "es" vor weiblichen Vornamen beobachtet werden.


title: Pfälzische Dialekte

text: Die Verwendung von "die" ohne Vorname hat einen abfälligen Anklang und wird bei westpfälzischen Schimpfwörtern stets an Stelle von "es" verwendet. Zunehmend verbreitet sich das wertneutrale Fremdwort "sie" im Sprachgebrauch.


title: Pfälzische Dialekte

text: Ein Kernbestandteil des Wortschatzes sind bzw. waren die Wörter zur Bezeichnung der bäuerlichen Kultur, der Kulturpflanzen und Haustiere sowie der alten Handwerke. Sie reichen teils in die indogermanische Zeit zurück oder sind als Übernahmen aus dem Vulgärlatein ins Pfälzische eingegangen. Viele dieser Wörter sind mit Aufgabe herkömmlicher Lebens- und Arbeitsweisen im 20. Jahrhundert aus dem Wortschatz der Sprecher verschwunden.


title: Pfälzische Dialekte

text: Im Wortschatz finden sich (vor allem bei der älteren Bevölkerung) zahlreiche Lehnwörter aus dem Französischen wie das "Lawor" für Waschschüssel (von "lavoir"), der "Bottschamber" (von "pot de chambre" „Nachttopf“), der "Hussjee" (von "huissier" „Gerichtsvollzieher“) oder die Aufforderungspartikel "alloo, alla" (von "allons" „gehen wir; vorwärts, los, wohlan“). Ein Teil der Wörter französischer Herkunft wurde direkt aus den lothringischen Dialekten entlehnt und zeigt deshalb einen Lautstand, der auf nordostfranzösischer Basis beruht, zum Beispiel "Mermidd, Mermedd" „Kochtopf“, das auf lothringisch "mermite" und nicht auf standardfranzösisch "marmite" „Kochgeschirr“ basiert. Sehr viel mehr Wörter wurden jedoch zwischen dem 17. und 19. Jahrhundert aus der französischen Standardsprache entlehnt, einer Zeit, als die französische Sprache und Kultur eine starke Stellung im Adel und den gebildeten Schichten Deutschlands hatte. Diese wurden dann auch von der einfachen Bevölkerung in ihre Mundarten übernommen und halten sich dort als „abgesunkenes“ Wortgut, während die deutsche Standardsprache sie längst wieder aufgegeben hat. Beispiele sind etwa "Blimmoo" „Federbett“ (französisch "plumeau") oder die eingangs genannten "Lawor" und "Bottschamber". Auffällig sind auch die vielen französischen Lehnwörter in der Verwaltungssprache wie "Määr" „Bürgermeister“ (französisch "maire") oder der eingangs genannte "Hussjee," welche in der vom späten 18. bis ins spätere 19. Jahrhundert dauernden Zeit gründen, als die Pfalz zum französischen Rechtsgebiet gehörte.


title: Pfälzische Dialekte

text: Auch manche Lehnwörter aus dem Westjiddischen sind im Pfälzischen vertreten, aus dessen hebräisch-aramäischer Komponente beispielsweise "Kazuff" für Metzger oder "Zores" für Streit sowie aus der romanischen Komponente "ore" „in der Synagoge beten, halblaut vor sich hin lernen, jammern, plaudern“ (westjiddisch "ore" „beten“, von lateinisch "orare") oder "bemmsche" „Gedichte herunterleiern“ (westjiddisch "bemsche" „segnen“, von lateinisch "benedicare"). Diese stammen aus der Zeit, als in der Pfalz und ihren Nachbarregionen zahlreiche Juden lebten; Speyer, Worms und Mainz waren im Mittelalter bedeutende Zentren jüdischer Gelehrsamkeit.


title: Pfälzische Dialekte

text: Charakteristisch sind die pfälzischen Redewendungen "ah jo," hochdeutsch „ja, klar“ (Bsp: "Ah jo, nadierlich tringge ma noch en Schobbe") und "alla hopp, alla guud," hochdeutsch „na dann“ (Bsp.: "Alla hopp, enner geht noch").


title: Pfälzische Dialekte

text: Es existiert eine vielfältige pfälzische Lyrik- und Prosadichtung. Diese wurde traditionell vor allem von volkstümlichen „Heimatdichtern“ getragen, von denen etliche große Popularität genossen. Da das Pfälzische zahlreiche Elemente, die für eine Schriftsprache unverzichtbar sind, vermissen lässt, sind die Ergebnisse in der Rückschau manchmal von unfreiwillig humoristischer Qualität, vor allem, wenn zum umständlichen Umgang mit der Mundart auch noch eine klischeehafte Themenwahl aus dem Bereich „Weck, Worscht un Woi“ kommt.


title: Pfälzische Dialekte

text: Beim alljährlichen Bockenheimer Mundartdichterwettstreit und den drei weiteren bedeutenden Konkurrenzen in Dannstadt, Gonbach und Wallhalben/Herschberg lässt sich jedoch feststellen, dass die Reformbemühungen in der pfälzischen Mundartdichtung Früchte getragen haben. Die moderne Dialektlyrik bringt vermehrt Gedichte von hohem literarischem Niveau und teilweise avantgardistischer Formgebung hervor. Zudem gibt es Ansätze zu modernen Dialektdramen, so bei der Sparte „szenische Darbietung“, die der Mundartwettbewerb Dannstadter Höhe ab 2001 für einige Jahre ins Programm aufgenommen hatte.


title: Pfälzische Dialekte

text: Mundartliteratur ist entstehungsgeschichtlich Volks- und Heimatdichtung mit den Hauptgattungen Gedicht, Schwank und mündliche Erzählung. Dem Dialekt als reiner gesprochener Sprache fehlen außerdem die Mittel, um zum Beispiel kompliziertere Zeitstellungen in befriedigender Weise zu verschriftlichen. Versuche, lange Prosaformen wie Romane im pfälzischen Dialekt abzufassen, hat es gegeben, wenn auch keine davon nennenswerten Bekanntheitsgrad erlangt haben. Auch sonstige Langformen sind selten. Es überwiegen Anthologien besinnlichen und/oder humoristischen Inhalts.


title: Pfälzische Dialekte

text: Franz von Kobell (1803–1882), der in München geborene, aus der Mannheimer Familie Kobell stammende Altmeister der pfälzischen Mundartdichtung, hat die Problematik, in der Mundart zu schreiben, in einer Strophe über die „Pälzer Sprooch“ so ausgedrückt:


title: Pfälzische Dialekte

text: Bekanntestes Werk der pfälzischen Mundartliteratur ist wohl Paul Münchs (1879–1951) „Die Pälzisch Weltgeschicht“ (1909), formal irgendwo zwischen humoristischem Lyrikband und Versepos anzusiedeln. Die durchaus selbstironische Darstellung des Pfälzers als Krone der Schöpfung und der Pfalz als Mittelpunkt der Welt hat stilistisch und inhaltlich bis heute den Löwenanteil aller nachfolgender Mundartdichtung geprägt. Zu den zeitgenössischen Autoren, die den Dialekt auch als Ausdrucksmöglichkeit für anspruchsvolle literarische Texte nutzen, zählen der in Mannheim geborene Arno Reinfrank (1934–2001), Michael Bauer, Albert H. Keil (beide * 1947), Walter Landin (1952–2021) sowie Bruno Hain (* 1954). Sie haben u. a. versucht, die Zeit des Nationalsozialismus auch über pfälzische Texte begreifbar zu machen und zum Beispiel mit der Verlegung von Stolpersteinen zu verbinden. Die "bosener gruppe", benannt nach ihrem Gründungs- und Versammlungsort Bosen im nordöstlichen Saarland, hat sich zum Ziel gesetzt, die Mundartliteratur aus dem rhein- und moselfränkischen Sprachraum zu fördern.


title: Pfälzische Dialekte

text: Es folgen je ein Beispiel für eine westpfälzische, eine ostpfälzische und eine batschkapfälzische Mundart, die beiden ersteren nach verschrifteten Tonaufnahmen.


title: Sonnentau

text: Die Gattung Sonnentau ("Drosera") zählt zur Familie der Sonnentaugewächse (Droseraceae) und bildet mit ihren über 200 Arten die zweitgrößte Gattung fleischfressender Pflanzen. Charakteristisch sind die mit Klebedrüsen besetzten Blätter der Pflanzen, die ihr den Fang von Beute und so das Gedeihen auch auf sehr nährstoffarmen Böden ermöglichen.


title: Sonnentau

text: Die Gattung ist annähernd weltweit verbreitet; Hauptverbreitungsgebiete sind Australien, Südamerika und Südafrika. Zahlreiche der Arten sind durch den Menschen gefährdet. Einige wenige Arten allerdings werden als Zierpflanzen geschätzt.


title: Sonnentau

text: Sonnentauarten sind selten ein-, meist aber mehrjährige krautige Pflanzen, rosettenbildend, aufrecht oder kletternd mit einer Wuchshöhe von einem bis einhundert Zentimetern, je nach Art. Kletternde Sonnentau-Arten können jedoch eine wesentlich größere Länge erreichen, über 3 Meter sind berichtet worden ("Drosera erythrogyne"). Sie können nachweislich ein Alter von über 50 Jahren erreichen. Die Gattung ist so sehr auf die Aufnahme von Stickstoff durch Insektenfänge spezialisiert, dass ihr, zumindest bei den Zwergsonnentauarten, das Enzym Nitratreduktase vollständig fehlt, das Pflanzen normalerweise zur Aufnahme von bodengebundenem Nitrat benötigen. Vegetative Vermehrung findet durch oberirdische Ausläufer, Stolonen, oder – je nach Wuchsform – durch Knollenbildung oder Brutschuppen statt.


title: Sonnentau

text: Obwohl nicht durch eine Wuchsform im strengen Sinne definiert, wird häufig noch eine weitere Gruppierung angeführt:


title: Sonnentau

text: Das Wurzelsystem der meisten Sonnentau-Arten ist nur schwach ausgeprägt. Es dient hauptsächlich der Verankerung der Pflanze im Untergrund und zur Wasseraufnahme; für die Nährstoffversorgung sind die Wurzeln nahezu bedeutungslos. Einige südafrikanische Arten speichern in ihrer Wurzel Wasser und auch Nährstoffe. Bei manchen australischen Arten sind zu diesem Zwecke Knollen als Speicherorgane angelegt; sie dienen zur Überdauerung der Pflanze in extremer Trockenheit. Die Pfahlwurzeln von Zwergsonnentauarten sind oft extrem verlängert im Verhältnis zu ihrer Größe, eine ein Zentimeter große Pflanze kann eine Pfahlwurzel von bis zu 15 Zentimetern Länge ausbilden. Stämmchenbildende Zwergsonnentauarten bilden häufig im Alter Stützwurzeln aus, die von der Krone herab zum Boden wachsen.


title: Sonnentau

text: Innerhalb der Gattung haben sich zahlreiche, teils sehr verschiedene Blattformen entwickelt, mit oder ohne Stiel. Die ungewöhnlichste Form hat dabei sicher die ein- bis mehrfach gegabelte "Drosera binata". Je nach Art ist das gesamte Fangblatt unterschiedlich stark beweglich und unterstützt so den Fangvorgang, so kann der Kap-Sonnentau ("Drosera capensis") sein Blatt um mehr als 360° biegen und seine Beute dadurch nahezu völlig einschließen.


title: Sonnentau

text: Unabhängig von ihrer Form zeichnen sich alle Sonnentauarten durch ihre mit klebrigen Sekreten besetzten Tentakel auf den Blättern aus, die bei allen Arten der Gattung bewegt werden können. Die Leimtentakel am Blattrand sind oft stark verlängert. Es handelt sich um gestielte Drüsen, die ein klebriges, zuckerhaltiges Sekret absondern, dessen Schimmern Insekten anzieht, die dann am Sekret kleben bleiben. Die Tentakeln in der unmittelbaren Umgebung um die Beute neigen sich daraufhin ebenfalls in Richtung des Fangs und verstärken so die Haftung und spätere Verdauung. Die gefangenen Tiere finden entweder durch Erschöpfung den Tod oder ersticken am zähen Sekret, das in ihre Tracheen einsickert und diese verstopft. Die Tentakel sondern derweil Enzyme wie Esterase, Peroxidase, Phosphatase und Protease ab, die nun die Beute langsam zersetzen und die darin enthaltenen Nährstoffe lösen. Die so gelösten Nährstoffe werden dann von den auf der Blattoberfläche sitzenden Drüsen aufgenommen und für den Wachstumsprozess verwendet. Letztere können bei einigen Arten aber auch fehlen, so zum Beispiel bei "Drosera erythrorhiza".


title: Sonnentau

text: Der Begriff Schnelltentakel wurde Anfang des Jahrtausends von Jan Schlauer geprägt, weil diese aufwärts schnellen und dabei gleichzeitig sehr schnell sein können. Es handelt sich dabei um trockene, besonders lange Tentakel am Blattrand die bei Berührung, durch eine Biegung um 180°, die Beute rücklings in die Leimtentakel im Blattzentrum schleudern. Dieses Fangsystem wird auch als Katapult-Leimfalle bezeichnet. Die Bewegung findet in einer Gelenkzone statt, deren Funktion und Morphologie jedoch unterschiedlich ausfällt. Im Gegensatz zu den in alle Richtungen beweglichen, senkrecht auf der Blattoberfläche stehenden Leimtentakeln, können sich Schnelltentakel nur aufwärts oder abwärts bewegen, das jedoch aufgrund der breiten Basis recht kraftvoll und schnell. Sie kommen nur in der Untergattung Drosera vor. Viele Arten bilden zumindest als Sämlinge Schnelltentakel, bei ausgewachsenen Pflanzen kommen sie jedoch nur noch bei Arten mit einer basalen Rosette vor während sie bei aufrecht wachsenden Arten fehlen. Ihre Geschwindigkeit, Funktion und Morphologie unterscheidet sich in verschiedenen Sektionen. Für die Dauer des Fangvorgangs wurden bei Zwergdrosera (Sektion "Bryastrum") Zeiten im zehntel-Sekunden Bereich gemessen. Am schnellsten ist der Vorgang bei "D. glanduligera", wo er nur 75 ms dauert (Zum Vergleich: Venusfliegenfalle: 100 ms). Allerdings handelt es sich bei dieser Art um nur einmalig funktionierende Tentakel, da durch hohen hydraulischen Druck Zellen der Gelenkzone zerstört werden. Bei allen anderen Arten begeben sich die Tentakel nach einiger Zeit wieder in ihre Ausgangsposition.


title: Sonnentau

text: Einige Arten (Sektion Arachnopus) haben neben den Fangtentakeln auch modifizierte Tentakeln entwickelt mit teils noch ungeklärter Funktion. Diese scheiden weder Fangsekrete noch Enzyme aus und unterscheiden sich in Größe und Struktur deutlich von Fangtentakeln. Im Falle von "Drosera hartmeyerorum" dienen sie möglicherweise der Anlockung durch ihre auffällige Färbung.


title: Sonnentau

text: Die auf den Fangblättern über die ganze Blattfläche verteilten Emergenzen von "Drosera indica" sind zwischen 0,1 und 1,0 mm klein, pilzförmig und besitzen bei australischen Varietäten einen halbkugelförmigen gelben Kopf, während afrikanische Varietäten einen transluziden, gewellt tellerförmigen Kopf aufweisen. Diese sind so klein, dass sie mit bloßem Auge kaum wahrnehmbar sind, eine optische Attraktivität für Insekten gilt daher als eher unwahrscheinlich.


title: Sonnentau

text: Bei "Drosera hartmeyerorum" befinden sich die gut sichtbaren, 3–4 mm großen, leuchtend gelben Emergenzen konzentriert an der Blattbasis der immer dunkelroten Fangblätter sowie über den dunkelroten sichelförmigen Brakteen des Blütenstandes, wo sie eine regelrechte Lichterkette bilden. Sie zeigen eine komplexe Struktur: Auf einem transparenten Tentakelstiel sitzt als Kopf eine aus wabenförmigen, transparenten Riesenzellen gebildete, linsenartige Struktur, die einfallendes Licht auf ein kompaktes, leuchtend gelbes Zentrum fokussiert. Fällt nun Licht auf die Emergenzenköpfe, leuchten diese hellgelb auf. Besonders durch die auf den roten Brakteen des Blütenstandes sitzenden „Linsententakel“ entsteht durch Lichteinfall eine regelrechte gelbe Lichterkette. Da Insekten eine andere Farbwahrnehmung haben, ist das Dunkelrot der Pflanze für sie ein fast schwarzer Hintergrund, vor dem die Emergenzen kontrastreich leuchten.


title: Sonnentau

text: Die Blüten des Sonnentaus stehen, wie bei fast allen Karnivoren üblich, meist an sehr langen Blütenständen über der Pflanze, damit mögliche Bestäuberinsekten nicht durch die Blätter gefangen werden. Die meist ungegabelten Blütenstände sind in der Regel Wickel, deren Blüten sich einzeln öffnen und meist nur kurz blühen. Entscheidend für die Öffnung der Blüte ist vor allem die Intensität der Sonne; die Blütenstände sind außerdem „heliotrop“, wenden sich also zur Sonne hin. Des Weiteren wurde ein Schließen der Blüten bei mechanischer Stimulation beobachtet.


title: Sonnentau

text: Die radiären, zwittrigen Blüten sind immer einfach und fünfzählig; nur zwei Arten fallen diesbezüglich aus dem Rahmen, nämlich die vierzählige "Drosera pygmaea" und die acht- bis zwölfzählige "Drosera heterophylla".


title: Sonnentau

text: Die Blüten der meisten Arten sind ausgesprochen klein (unter 1,5 cm), einige wenige ("Drosera regia" und "Drosera cistiflora") haben jedoch Blüten mit einer Größe von bis zu vier Zentimetern Durchmesser. In der Regel sind Sonnentaublüten weiß oder rosa. Eine etwas größere Farbvielfalt herrscht bei den australischen und afrikanischen Arten; dort kommen vereinzelt auch orange ("Drosera callistos"), rote ("Drosera cistiflora"), gelbe ("Drosera zigzagia") oder gar violett-metallicfarbene ("Drosera microphylla") vor.


title: Sonnentau

text: Die Fruchtknoten sind oberständig. Es werden Kapselfrüchte mit sehr vielen kleinen Samen gebildet. Viele Sonnentauarten sind selbstbefruchtend; häufig werden große Mengen an Samen produziert. Die Samen sind schwarz, staubfein und lichtkeimend, verlieren aber schnell an Keimfähigkeit. Fast alle Arten sind Windstreuer, bei einigen wenigen Arten ("Drosera felix", "Drosera kaieteurensis") gibt es eine spezielle Verbreitungsform, bei denen die Samen durch den „Aufschlag“ eines Regentropfens aus der Samenkapsel herausgeschleudert werden (Regentropfen- oder "Splash-Cup-"verbreitung). Arten temperierter Zonen sind Frostkeimer.


title: Sonnentau

text: Die Areale der Gattung erstrecken sich insgesamt von Kanada im Norden bis Neuseeland im Süden. Die Hauptverbreitungsgebiete sind mit annähernd 50 Prozent aller Arten Australien, Südamerika mit zwanzig bis dreißig Arten sowie das südliche Afrika. Einige wenige Arten kommen großflächig in Eurasien und Nordamerika vor; diese Areale sind aber eher als Randgebiet der Gattung anzusehen, ebenso wie die äußersten arktischen Vorkommen. Möglicherweise ist die evolutionäre Trennung der Gattung auf das Auseinanderdriften der ehemals als Superkontinent Gondwana zusammengehörenden Kontinente zurückzuführen, aber auch eine nachfolgende Zerstreuung über weite Entfernung hin wird diskutiert. Dabei wird als Ursprung der Gattung Australien oder Afrika angenommen.