title: Raw (2016)

text: Julia Ducournau, die Regisseurin und Drehbuchautorin des Films, begann im Jahr 2012 während ihrer Arbeit an einem Fernsehfilm für Canal+ damit, sich intensiv mit dem Thema Kannibalismus zu befassen, weil sie ein Drehbuch über eine Jugendliche schreiben wollte, die während ihrer sexuellen Entwicklung zum Kannibalismus findet. Sie recherchierte dafür im Internet über Mordfälle in Verbindung mit Kannibalismus und las Biografien historischer Kannibalen. Eines ihrer Hauptziele war hierbei die differenzierte Darstellung von Frauen. Mit weiblichen Charakteren in Spielfilmproduktionen könnte man sich meistens nicht identifizieren, weil diese wunderschön und angepasst sein sowie in bestimmte Schubladen passen müssten. Ein weiteres Anliegen Ducournaus bestand in der für das Publikum nachvollziehbaren Darstellung des Kannibalismus der Hauptfigur. Der Regisseurin missfalle die Behandlung von Kannibalismus als Erscheinung einer anderen Welt, was bei anderen Tabus wie Inzest und Mord nicht der Fall sei. Dies liege an den tierischen Eigenschaften im Inneren der Menschen, an die sie nicht erinnert werden möchten, weswegen sie Kannibalismus am liebsten von weit weg betrachteten. Zudem seien Ducournau körperliche Reaktionen der Zuschauer wichtig, da sie so zum Nachdenken angeregt und extrem aktiv werden, weil dies bei jedem eigene persönliche Geschichten und Erinnerungen hervorriefe. Sie wollte das Publikum laut eigener Aussage verstören und ins Mark erschüttern, weswegen auch die Bezeichnungen von "Raw" als „Schocker“ oder „Folter-Porno“ falsch seien und der Film nicht zum Horror-Genre gehöre. Einige beängstigende Aspekte der Menschheit müssten akzeptiert werden, obwohl dies oft schwer sei, nur so könne die Gesellschaft reifen.


title: Raw (2016)

text: Während des Schreibprozesses waren "Justine" und "Alexia" lange Zeit keine Schwestern, ihre Verbindung zueinander jedoch identisch. Ducournau änderte "Alexia" allerdings schließlich von der Kommilitonin der Hauptfigur in ihre Schwester um, weil eine der ersten Inspirationen der Regisseurin die Geschichte von Kain und Abel war, da die Regisseurin Geschwisterliebe in ihrem verzehrenden und vernichtenden Aspekt darstellen wollte. Ducournaus Wunsch, Figuren wie "Justine" in ihrer Andersartigkeit menschlich darzustellen, rührt vor allem von der Figur "Joseph Merrick" aus dem Film "Der Elefantenmensch" her. Dieser Charaktere berühre sie sehr, weil er das verkörpere, was die Menschheit sein sollte, aber nicht ist. Ihren beruflichen Schwerpunkt auf Horrorfilmen wie "Raw", in denen persönliche Geschichten einzelner Personen im Vordergrund stehen, die oft mit äußerst negativen Eigenschaften ihrer Mitmenschen konfrontiert werden, begründet Ducournau mit ihrem seit ihrer Kindheit bestehenden Interesse an einer alternativen Realität, weil Erwachsene die wahre Realität gegenüber Kindern beschönigten. Märchen wie "Die kleine Meerjungfrau" oder "Blaubart" seien deprimierend, besonders letzteres stelle die potentielle Bosheit von Menschen schonungslos und direkt dar. Ein anderer Aspekt ihrer Kindheit ist im Bezug auf "Raw" allerdings besonders hervorzuheben: Ducournaus Eltern arbeiteten beide als Ärzte. Als sie sich über ihre beruflichen Erfahrungen austauschten, hörte Ducournau bei diesen Gesprächen oft zu. Diese waren laut der Regisseurin sowohl geradeheraus als auch distanziert, was zu Bewusstsein gegenüber ihrem Körper geführt habe. Die Regisseurin wisse nun etwas über mögliche unerwartete, körperliche Mutationen und eine Art eigene Autonomie ihres Körpers, weswegen sie sich wie David Cronenberg mit dem Thema Identität beschäftige.


title: Raw (2016)

text: Obwohl Ducournau das Drehbuch im Jahr 2014 fertig gestellt hatte, dauerte die Finanzierung des Films insgesamt fast ein Jahr, weil es aufgrund des sehr speziellen Themas für die Regisseurin und den Produzenten Jean de Forêts schwierig war, weitere Geldgeber zu finden. Schließlich fanden sie mehrere Koproduzenten, neben französischen sowie belgischen Filmproduktionsfirmen und Organisationen zur Unterstützung von Künstlern unter anderem die Fernsehsender Arte, Canal+ und RTBF, die Schauspielerin Nathalie Baye, das Centre national du cinéma et de l’image animée, die Französische Gemeinschaft Belgiens und das Institut français.


title: Raw (2016)

text: Die Dreharbeiten fanden knapp vierzig Tage lang von Anfang November bis Mitte Dezember 2015 statt, wobei die meisten Szenen an der veterinärmedizinischen Fakultät der Universität Lüttich gedreht wurden. Auch die Universitätsklinik, die Fakultäten der Rechtswissenschaften, Politikwissenschaften und Kriminologie sowie das zur Universität gehörendes Schloss "Château de Colonster" dienten als Drehorte.


title: Raw (2016)

text: Ducournau besetzte in der Hauptrolle Garance Marillier, mit der sie bereits einen Kurz- sowie einen Fernsehfilm gedreht hat. Die Regisseurin begründete dies mit Marilliers Fähigkeit, bei Dialogszenen immer die richtigen Töne zu treffen, auch kontrolliere Marillier ihre Körperbewegungen mit scharfem Verstand und wechsle gut zwischen Ironie, Humor und Ernst, diese Eigenschaften seien für "Raw" sehr wichtig gewesen. Trotz ihrer persönlichen Bekanntschaft plante Ducournau nicht sofort, Marillier für die Hauptrolle zu verpflichten. Sie verdrängte Marillier laut eigener Aussage während des Schreibprozess absichtlich, weil sie sich nicht fragen wollte, ob sie die Schauspielerin bestimmte Sätze sagen lassen kann. Sie kam erst auf Marillier zurück, nachdem sie das Drehbuch beendet hatte.


title: Raw (2016)

text: Garance Marillier, Ella Rumpf und Rabah Naït Oufella sahen sich vor Beginn der Dreharbeiten bei Marillier zusammen Horrorfilme an und tranken dabei Bier, weil sie sich aufgrund der körperbetonten Elemente vieler Szenen kennen lernen und miteinander entspannt sowie vertraut umgehen sollten. Während der eigentlichen Dreharbeiten musste Marillier oft am selben Tag zwischen der Vegetarierin und Kannibalin wechseln, weil nicht in chronologischer Reihenfolge gedreht wurde. Als Vorbereitung auf eine Szene, in der sich "Justine" unter der Bettdecke windet, zwanghaft kratzt und versucht, gegen ihren Kannibalismus anzukämpfen, sah sich Marillier, die während der Szene von Crew-Mitgliedern fortwährend angestupst wurde, Entzugs-Sequenzen aus anderen Filmen an, beispielsweise "Trainspotting – Neue Helden".


title: Raw (2016)

text: Für die Club-Szenen wies Ducournau die etwa 300 Statisten persönlich an und tanzte vor ihnen. Der Grund dafür liege in der Notwendigkeit von Präzision und Choreografie aller Beteiligten während einer Plansequenz. Die Regisseurin erklärte den Statisten, bei auch nur einem vorgetäuschten Tanz den Dreh sofort abzubrechen, sie sollten auf der Tanzfläche locker und natürlich agieren, weil ihre Figuren mit dem Ziel im Club seien, später Sex zu haben.


title: Raw (2016)

text: Der Artdirector gestaltete das Set so nah wie möglich am Boden, beispielsweise schlafen die Studenten in ihren Wohnheimen nicht in Betten, sondern nur auf Matratzen, sitzen an niedrig gestellten Tischen und müssen sich tief bücken, um etwas aus ihren Schränken zu holen. Dies diente dem Zweck, die Bewegungen der Figuren tierisch aussehen zu lassen, weswegen die Darsteller in vielen Szenen mit buckeliger Haltung und hängenden Schultern laufen, sich auf allen vieren fortbewegen, den Halt zu verlieren drohen oder auf dem Boden knien. Die Wohnheime befanden sich auch in einem unaufgeräumten Zustand, waren schwül und rochen unangenehm, um sie als realistische Zimmer von Jugendlichen darzustellen. Für die Kannibalismus-Szenen wurden aus Gründen der Anschaulichkeit nicht digitale Effekte, sondern Gummi-Prothesen und Filmblut verwendet. Das rohe Tier- und Menschenfleisch im Film bestand aus verschiedenen Sorten Süßigkeiten, die eingeschmolzen und anschließend verformt wurden.


title: Raw (2016)

text: "Raw" sollte auf eine natürliche Art und Weise beleuchtet werden, um die Figuren weder zu sexualisieren noch zu beschönigen. Deswegen verwendeten die Maskenbildner weder Puder noch Make-up, sondern lediglich Schminke für die Spezialeffekte. Hiermit sollte auch ein Zusammenhang zwischen den Genres Komödie, Drama und Körper-Horror aufgebaut sowie der real existierende Kannibalismus von fiktivem Vampirismus abgegrenzt werden. In den Universitäts-Sequenzen, insbesondere den Bizutage-Szenen, wurden zum Spannungsaufbau und der Vorausdeutung nicht zur Umgebung passende Farben benutzt, beispielsweise Rot-Töne, so sind die Gesichter der Figuren während eines Aufnahmerituals in Magenta beleuchtet, um auf eine kurz darauf einsetzende Blutdusche hinzudeuten. Bei Szenen im Wohnheim der Hauptfigur wurde das Licht ihrem innerlichen Zustand angepasst, weswegen dieses manchmal weiß und zu späteren Zeitpunkten orange war.


title: Raw (2016)

text: Ducournau engagierte den britischen Komponisten Jim Williams, da sie markante Titelmelodien in den Film einbauen wollte, die eine gute Metapher für die Entwicklung und Verwandlung der Hauptfigur darstellten, für derartige Melodien eigne sich ein Instrumentalist wie Williams besser als ein rein mit elektronischer Musik arbeitender Künstler. "Justines" Western-ähnliche Melodie, die ihre guten und schlechten Erfahrungen während ihrer Erkundung einer für sie neuen Welt repräsentiert, erzeugte Williams mit einer normalen Gitarre sowie der elektronischen Variante. In der Mitte des Films wechselte Williams zur Orgel, um die Erdrückung der Protagonistin durch Traditionen und Erwartungen darzustellen, ohne dabei die Melodie zu verändern. In der Szene, in der "Justine" "Adrien" beim Fußballspielen beobachtet, verwendete Williams ein Cembalo, weil das Instrument als heidnische Version der Orgel vollstes Verlangen repräsentiere.


title: Raw (2016)

text: In einer Szene, in der sich "Justine" vor dem Spiegel stehend zum Ausgehen fertig macht und dabei langsam an Selbstbewusstsein gewinnt, tanzt sie zum Rap-Lied "Plus Putes que toutes les Putes" des französischen Frauen-Duos Orties. In diesem geht es um den Wunsch, so viele männliche Sexualpartner wie möglich zu haben, wobei die Künstlerinnen wie in den meisten ihrer Lieder auf eine oberflächliche, vulgäre Art und Weise über Männer rappen, wie es etliche bekannte französische Rapper über Frauen tun.


title: Raw (2016)

text: Die deutsche Synchronisation des Films wurde bei der SPEEECH Audiolingual Labs nach einem Dialogbuch von Felix Auer unter der Dialogregie von Stefan Kolo erstellt.


title: Raw (2016)

text: "Raw" wurde im April 2016, als er sich noch in der Post-Produktion befand, von mehreren Filmkritikern für die Sektion "Semaine de la Critique" der Internationale Filmfestspielen von Cannes 2016 ausgewählt, auf denen er am 14. Mai auch seine französische Premiere feierte. In Belgien war er erstmals am 8. März desselben Jahres außer Konkurrenz beim Offscreen Film Festival in Brüssel zu sehen. In beiden Ländern kam die Produktion am 15. März 2017 in die Kinos, in Deutschland wurde sie nicht in Kinos aufgeführt, allerdings am 26. Oktober 2017 auf DVD veröffentlicht und war zuvor Teil des Programms auf dem Fantasy Filmfest. "Raw" war auch in anderen Ländern auf Filmfestivals zu sehen, unter anderem auf dem London Film Festival, dem Sitges Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya sowie dem Sundance Film Festival 2017.


title: Raw (2016)

text: Die Produktion erhielt in der Vereinigten Staaten aufgrund der Gewaltdarstellungen zunächst eine NC-17-Wertung, durfte also nur von Erwachsenen angesehen werden, vor der Veröffentlichung wurde "Raw" allerdings auf eine R-Freigabe (ohne Begleitung eines Erwachsenen oder Elternteils ab 17 Jahren) heruntergesetzt. In Frankreich erhielt der Film vom "Centre national du cinéma et de l’image animée" wegen der Todes- und Kannibalismus-Szenen wie in Deutschland auch eine Altersfreigabe von 16 Jahren.


title: Raw (2016)

text: "Raw" spielte bei Produktionskosten von 3,8 Millionen Euro weltweit ungefähr 3,3 Millionen Euro wieder ein, dabei entfielen 515.000 Dollar auf die Ergebnisse in den Vereinigten Staaten, in Frankreich wurde der Film gut 149.000 Mal angesehen.


title: Raw (2016)

text: In der "Internet Movie Database" erreichte der Film eine Bewertung von 7,0 von zehn Sternen basierend auf 59.129 abgegebenen Stimmen. Auf Rotten Tomatoes ergab sich ein Kritiker-Wert von 92 Prozent basierend auf 189 Kritiken sowie eine Zuschauer-Bewertung von 76 Prozent basierend auf 7678 Wertungen. Bei Metacritic kommt der Film bei 33 Kritiken auf 81 von 100 Punkten sowie bei 185 Zuschauer-Stimmen auf 7,3 von zehn Punkten (Stand 13. November 2020).


title: Raw (2016)

text: Bei der nordamerikanischen Premiere des Films auf dem Toronto International Film Festival 2016 (kurz TIFF 2016) fielen mindestens zwei Personen in Ohnmacht, weitere Zuschauer klagten über starke Übelkeit, weswegen Sanitäter anrücken mussten. Dies war den Gore-Effekten und Darstellungen von Kannibalismus geschuldet, aufgrund des Realismus in Szenen mit aufgerissenen Gliedmaßen, Biss- und klaffenden Wunden riet eine Redakteurin der "Variety" in ihrer nach der Premiere verfassten Kritik dazu, „die Kotztüte bereit zu halten“. Die Webseiten "Screen Rant" und "Jezebel" vermuteten hinter dem Vorfall zunächst eine für Horrorfilme typische, bizarre Marketing-Strategie, was vermeintlich von einem Verantwortlichen des "Raw"-Filmverleihers Cinetic Media gegenüber "Jezebel" bestätigt wurde. Dies war jedoch ein Irrtum, weil versehentlich ein unbeteiligter Namensvetter befragt wurde, zudem deutete ein Sprecher des TIFF auf Anfrage indirekt an, dass eine derartige Inszenierung ohne Einweihung der Festival-Leitung praktisch unmöglich wäre. Der echte Verantwortliche Ryan Werner bestätigte gegenüber "The Hollywood Reporter" die medizinische Betreuung einiger Zuschauer vor Ort, denen der Film „zu viel“ wurde. Auch im Kino "Nuart Theater" in Los Angeles, als "Raw" in den Vereinigten Staaten anlief, verloren mehrere Personen bei der ersten Vorstellung im März 2017 laut eines Platzanweisers wegen der gezeigten Gore-Elemente das Bewusstsein, andere litten unter Übelkeit bis hin zu Brechreiz. Denselben Effekt hatte "Raw" auf Zuschauer bei der schwedischen Premiere auf dem Filmfestival in Göteborg. Mindestens 30 Personen verließen vorzeitig den Kinosaal, auch hier kam es bei zwei Zuschauern zur Ohnmacht und mehreren Anfällen starker Übelkeit im Publikum.


title: Raw (2016)

text: Ungefähr ein halbes Jahr nach dem ersten Vorfall erklärte Ducournau in einem Interview mit "The Guardian", dass sie über die ihrer Ansicht nach „sensationalisierte“ Berichterstattung verärgert sei. Wegen zwei Personen, die wahrscheinlich vor Erschöpfung und Hunger zu später Stunde ohnmächtig wurden, gelte "Raw", wie sie es überspitzt ausdrückte, nun als „gruseligster und ekelerregendster“ Film aller Zeiten. Ihr täten die Betroffenen leid, alle weiteren Diskussionen zum Vorfall seien irrelevant. In weiteren Interviews erklärte sie, warum sie diesen Eindruck hat. Weil Überschriften den Vorfall übertrieben dargestellt hätten, wäre der Eindruck von zahlreichen Ohnmachtsanfällen bei der kanadischen Premiere und somit ein unaufhaltsamer Schneeballeffekt in sozialen Netzwerken entstanden. Während Diskussionen zu "Raw", sowohl online als auch bei Fragestunden der Regisseurin, werde er nun zwar nicht von allen, aber vielen Personen als Schocker, blutigste und heftigste Horror-Produktion aller Zeiten bezeichnet, was ihm nicht gerecht werde. Der Film sei nicht gruselig oder brutal, insgesamt nur drei Szenen seien wirklich schwer anzusehen. Tatsächlich wurden in Artikelüberschriften zum Vorfall teilweise Wörter wie "grauenhaft" ("New York"), "furchterregend" ("Daily Mirror", "GQ – Gentlemen’s Quarterly") und "blutrünstig" ("Vice", "The Times of India") benutzt, andere bekannte Publikationen verwendeten in ihren Schlagzeilen allerdings neutralere Schilderungen ("IndieWire", "The Independent", "The Hollywood Reporter", "The Daily Telegraph").


title: Raw (2016)

text: Laut Stefan Stiletto vom "Filmdienst" sei "Raw" kein schlichter Splatterfilm, sondern eine manchmal provozierende, insgesamt aber intelligente Coming-of-Age-Geschichte im Gewand eines Horrorfilms. Die atmosphärische und ruhig erzählte Produktion über eine mit ihren dunklen Seiten konfrontierte Jugendliche stelle eine suggestive Auseinandersetzung mit den Ängsten des Erwachsenwerdens dar. Peter Bradshaw bezeichnete den Film im "The Guardian" als brillant, weil alle Momente ein gewisses Unbehagen ausstrahlten, nicht nur die offensichtlich verstörenden, die Angst im Hintergrund verstumme nie ganz. Vor allem die Szenen, in der die Bizutage-Rituale gezeigt werden, seien außergewöhnlich und sehr überzeugend, weil sich "Justines" Erwartungen des Studiums und Erwachsenwerdens als Möglichkeit der Selbstfindung und Individualität stattdessen als Faschismus-artige Welt der Unterwerfung und Linientreue herausstellten. Christophe Carrière schrieb im "L’Express", dass die Geschichte von "Raw" bewegender und tiefgründiger sei, als es zunächst den Anschein habe. Die Kannibalismus-Szenen seien zwar nicht immer leicht anzusehen, dafür würde das Publikum mit der Erkenntnis belohnt, dass keine einzige Szene unbedeutend sei, was im Laufe des Films erst allmählich klar werde, weswegen es für die Zuschauer am besten sei, sich einfach von der außergewöhnlichen Handlung ins Staunen versetzen zu lassen.


title: Raw (2016)

text: Christoph Petersen lobte in seiner Kritik auf "Filmstarts" die reife und selbstsichere Inszenierung der Regisseurin sowie die herausragenden Garance Marillier, die eine wahrhaft mitreißende schauspielerische Tour de Force hinlege. Hannah Pilarczyk schrieb im "Spiegel", dass "Justines" grandiose fleischliche Erweckung sowohl dem herausragenden Make-up als auch den grausam gut gelungenen Prothesen geschuldet sei. Ducournau hätte damit trotz einiger dramaturgischer Schwächen bewiesen, dass sie Horror und Coming-of-Age könne. Für Philippe Guedj vom "Le Point" würden die Kannibalismus-Szenen dank der in ihren Rollen perfekten Marillier und Rumpf sowie guter Spannungs-Einteilung nicht langweilig und ekelerregend, sondern aufregend und beeindruckend. Auch die Wendung am Ende sei klug, wenn auch nicht ganz überraschend. Laut David Fear vom "Rolling Stone" beherrsche Ducournau sowohl die Finessen als auch die Knüppel des Genres, wobei er besonders den Szeneaufbau als auch die Verwendung von Farbe hervorhob, die in kaum einem anderen Horrorfilm so effektiv eingesetzt worden wären. Er lobte auch Garance Marillier, die blitzschnell zwischen Unschuld, Verdorbenheit und Fassungslosigkeit wechseln könne. Mark Kermode bewertete "Raw" im "The Guardian" mit fünf von fünf Sternen, für ihn war er der beste Film 2017. Er äußerte sich dabei positiv über die elektrisierende Marillier, Ducournuas geschickte Mischung vom Coming-of-Age-Film mit Horror, die perfekt ausgewählten Jukebox-Lieder, Williams' Musik als Metapher für "Justines" Gemütszustand sowie die souveräne und energische Kameraführung. Catherine Bray schrieb in der "Variety", dass sich Marillier subtil vom naiven Mädchen zur wilden Frau wandle, während Ella Rumpf in ihrem Debüt teuflisch agiere. Bray lobte sowohl die Effekte, die so realistisch seien, dass es manchmal verstörend wirke, als auch den Übergang von rustikalen, leichten Tönen hin zu schwermütiger, psychedelischer Musik passend zum Verfall der Figuren in den Wahnsinn. Die wahre Stärke des Films liege aber bei Ducournau, die trotz einiger Schwächen genügend originelle Ideen habe und sich an anderen Horror-Werken bediene, ohne in verschwenderische Hommagen zu verfallen.


title: Raw (2016)

text: Laut Emily Yoshida von der Zeitschrift "New York" sei "Raw" trotz des spärlichen Gores anstrengend, durch "Justines" Umgebung wirke ihr Konsum von Menschenfleisch nur wie ein Punkt auf einer langen Liste von Unannehmlichkeiten. Zwar sei dies gewollt, allerdings schlängle sich die Handlung deswegen ungleichmäßig und verliere schnell an gewonnenen Impulsen. Trotzdem sei die Erkundung von Kannibalismus erfrischend, "Justines" Wandlung nicht brutal, sondern bedauernswert und traurig. Mark Jenkins vom "National Public Radio" war der Ansicht, dass Ducournau zwar ein Talent für Reizüberflutung, schwarzen Humor und Ekel, aber nicht für Logik habe, unter anderem sei der Mangel an erwachsenen Vertrauenspersonen an der Universität extrem unglaubwürdig. "Raw" sei zwar skandalös, aber auch ermüdend, weil er keine Geschichte erzähle, sondern lediglich eine Reihe schockierender Momente präsentiere. Der Film sei ein mutiges Spektakel, aber aus einer erzählerischen Perspektive halbgar. Julien Gester schrieb für die "Libération", dass "Raw" eine aufgeblasene, blutige Farce sei, die sich vor Mehrdeutigkeiten ekle und in ihren Metaphern viel zu deutlich sei. Der Film feure nur deshalb wie ein Bulldozer mit Musik und Kameraeinstellungen, um effizient und ertragreich zu wirken. Laut Anthony Lane im "The New Yorker" habe die Independent-Produktion "Raw" dasselbe Problem wie Horror-Blockbuster: Mit der Steigerung der Ekel-Elemente werde der Film gleichzeitig immer uninteressanter, weil ihm die Gewalt-Szenen zu sehr gefielen. James Berardinelli schrieb in seinem Blog "Reelviews", dass es "Raw" an Horror-Atmosphäre mangle. Er sei eher an miesen Schocks als an Spannung und Furcht interessiert, zudem allgemein viel zu ernst. Das Drehbuch sei dünn und absurd, die Figuren unvollendet, die Geschichte bewege sich kaum voran. Letztendlich sei die Produktion nicht schlecht genug, um interessant zu sein, aber auch nicht gut genug, um dafür Geld auszugeben. James Verniere verglich Ducournau im "Boston Herald" mit David Cronenberg, allerdings würde dieser nie eine unglaubwürdige, in der heutigen Zeit spielende Szene erlauben, in der in Blut getränkte, junge Medizinstudenten ganz normal in die Mensa zu Mittag essen gehen. Ohnehin sei die Regisseurin zu sehr auf rohes Menschen- und Tierfleisch als auch auf Blut fokussiert, weswegen der Film nicht sehenswert und damit auch nicht weiter zu empfehlen sei.


title: Raw (2016)

text: Ducournau verglich die Bizutage-Szenen mit von oben kommender, unsichtbarer Gewalt, die erst durch die dadurch erzeugte Wut für jeden sichtbar werde, ähnlich dem Diebstahl von Geld durch Politiker, diese Gewalt bekäme erst durch den daraus folgenden, greifbaren Volkszorn ein Gesicht. Etwas Ähnliches gelte auch für die Enthaarungs-Szene, in dieser und den Bizutage-Sequenzen gehe es um die unmögliche Aufgabe einer jungen Frau, trotz ihrer Art dazu zu gehören. Ihre Schwester, die stellvertretend für die Bizutage-Gemeinschaft stehe, wolle "Justine" durch die Körperhaar-Entfernung in eine zu ihr nicht passende Form pressen. Die Idee hierfür kam der Regisseurin beim Besuch eines Schönheits-Salons, während dem sie sich gefragt hatte, wie viele Frauen auf der Welt in diesem Moment ein Waxing erhielten, und wieso überhaupt viele eine derart schmerzhafte Behandlung über sich ergehen lassen, bloß um ihre natürliche Körperbehaarung loszuwerden. Ducournau wollte in ihrem Film zudem keine Menstruation darstellen, weil dann das vorkommende Blut wie in "Carrie – Des Satans jüngste Tochter" auf diese reduziert worden wäre. Sie wolle als Feministin zudem sicherstellen, dass sich alle in der Protagonistin wiedererkennen, was im Fall einer Periode nicht möglich sei, sowohl Männer als auch Frauen könnten sich dafür sehr wohl mit der Trichophagie, der Skin Picking Disorder, dem Schweiß und Verlangen der Hauptfigur identifizieren.


title: Raw (2016)

text: Für die Szene, in der "Justine" per Video gedemütigt wird, diente Ducournau ein virales Video als Inspiration, in der eine Frau einen Mann sexuell befriedigt. Obwohl seine Genitalien zu sehen waren, hätte nur die Frau Anfeindungen im Internet erlebt. Wegen persönlicher Betroffenheit entschloss sich Ducournau, als sie vom Sachverhalt erfuhr, die Sexualität junger Frauen in der Gegenwart zu behandeln. Frauen würden oft als Hexen oder Huren beschimpft, wenn sie aus Verlangen und ohne Scham einen Höhepunkt erleben wollten, zudem ginge durch die Möglichkeit, jederzeit von anderen Personen Fotos zu machen und diese online zu posten, die Verantwortung gegenüber Aufnahmen verloren. Ducournau wollte daneben eine körperlich aktive und schamlose Art von weiblicher Sexualität darstellen, die auf den Höhepunkt abzielt, weil sie die filmische Darstellung junger Frauen und die Entdeckung ihrer Sexualität satt habe, die immer Opfer-Geschichten seien. Diese handelten stets von der Angst um den Ruf und den Zweifeln der Frauen über ihre Partner und die Zukunft der Beziehung, was keine Sexualität, sondern soziale Gepflogenheiten und Stimmen im Kopf seien.


title: Raw (2016)

text: Ducournau besuchte zu Recherche-Zwecken die veterinärmedizinische Fakultät einer Universität, wo sie nach interessanten und gut zum Skript passenden Ereignissen Ausschau hielt, sie wollte die Handlung nicht in einer humanmedizinischen Fakultät spielen lassen. Dies wäre zu einfach gewesen, weil "Justine" unter anderem durch die Leichenhalle dort viel leichter ihre Lust nach Menschenfleisch hätte befriedigen können. Stattdessen stellte die Regisseurin eine Verbindung zwischen den Tieren und der Protagonistin her, in den meisten Einstellungen sind deswegen auch lebende oder tote Tiere zu sehen, um das Publikum stets an "Justines" innere Triebe zu erinnern.


title: Raw (2016)

text: Laut Emily VanDerWerff von "Vox" zeige sich schon in der ersten Szene, in der sich "Justine" weigert, ein Fleischbällchen zu essen, die Philosophie des Films: Wenn man sich in kleinen Schritten von seiner Lebenseinstellung entfernt, droht alles einzustürzen. Ducournau unterstreiche stets das Außenseitertum der Protagonistin, das auch gleichzeitig deren wichtigstes Persönlichkeitsmerkmal sei. Dies werde in Szenen deutlich, deren Fokus nicht auf "Justine" liegen, in den Totalen würden andere Personen als Fleckchen dargestellt, als ob "Justine" bis auf ihren engeren Kreis alle undeutlich wahrnimmt. Allerdings gehe es beim Erwachsenwerden eben genau um die Suche nach Kompromissen im Bezug auf die eigenen Werte, deren Grenzen während des Studiums hinterfragt würden. Man könne entweder einen Weg finden, sich in die Gesellschaft zu integrieren, oder aber in eine eigene Welt eintauchen und sich somit von Anderen abgrenzen. Deshalb sei Kannibalismus in "Raw" ein multifunktionales Symbol und stehe stellvertretend für das Endergebnis jeden Kompromisses, den man eingeht, um ein Mitglied der Gesellschaft zu werden. Der Verzehr einer kleinen Kaninchen-Niere, um dazu zu gehören, selbst unter Zwang der eigenen Schwester, sei letztendlich dasselbe wie ein Mord, nach dem das Opfer verspeist werde. Ducournau verteufle nicht eine einzige Figur im Film, weil es auf der Universität ja schließlich um Experimente und das Verständnis gehe, wer man eigentlich außerhalb der elterlichen Schatten sei. Vielleicht sei "Justine" trotz ihres Kannibalismus sympathisch, weil ihre Lösung, die Welt zum Nachgeben zu zwingen, sehr unorthodox, aber letztlich nicht wirklich etwas Besonderes ist.


title: Raw (2016)

text: Kaitlyn Tiffany von "The Verge" ist der Ansicht, dass "Raw" trotz des ähnlichen Themas im Gegensatz zu "The Neon Demon", der leer und sinnlos sei, nicht als sehenswerter Kunstfilm angepriesen werde. Obgleich der Sex der Protagonistin aufgrund ihrer Bisse in den eigenen Unterarm qualvoll wirke, sei dies nicht schriller als Liebesszenen in der Pilotfolge der angeblich prestigeträchtigen Film-noir-Serie "The Night Of – Die Wahrheit einer Nacht". Der Unterschied zwischen dem Ruf der Beispiele und "Raw" liege darin, dass letzterer von einer Regisseurin gedreht wurde. Ducournau hätte zwar durch ihren Fokus auf Gore die Grenzen des guten Geschmacks überschritten, die sich aber leicht verschieben ließen. Niemand betrachte Martin Scorsese als nischenhaften Horror-Filmemacher, weil einer Hauptfigur in "Kap der Angst" ein Stück aus dem Gesicht gebissen wird, auch gelte die Kannibalen-Produktion "Das Schweigen der Lämmer", die viel schwerer anzusehen sei als "Raw", nicht als Schocker. Im Gegensatz zu Vorgängerfilmen wie "Teeth – Wer zuletzt beißt, beißt am besten" oder "May" handle "Justine" nicht aus Rache, Zorn oder Notwehr, sondern tue das, was sie wolle. Sie passe sich ihrer neuen Umgebung sowie ihrem neuen Verlangen an. Die interessantesten Szenen seien die, in denen die Protagonistin für ihre Altersgruppe typisch handelt. "Raw" werde nur deshalb als schwer verdaulich empfunden, weil er die Jugend-Zeit, eine wahre Tortur im Leben jeder Frau, wahrheitsgemäß wiedergebe. Das Gore-Element diene dazu, "Justine" furchteinflößend und komplex werden zu lassen, statt einer üblichen hübschen Spinnerin, die nach ihrem Platz sucht. Der Film sollte als wahrhaft gruseliges, einzigartiges Porträt des ersten Studienjahrs einer jungen Frau, Horrorfilm mit überraschenden Wendungen sowie Produktion angesehen werden, in der eine Frau trotz ihrer dunklen Seiten weder als Monster dargestellt noch getötet oder umgekehrt wird. Ducournau verdiene für diese Leistung Lob und nicht die Schublade des Nischen-Exploitation-Horrors. Im Gegensatz zu ähnlichen Filmen über junge Männer würden Produktionen über junge Frauen wie "The Diary of a Teenage Girl" kaum als existenziell, menschlich oder vielseitig bezeichnet.


title: Raw (2016)

text: Jude Dry schreibt für "IndieWire", dass in "Raw" der traditionelle Teenager-Bildungsroman mithilfe der Kunstfilm-Horror-Formats auf den Kopf gestellt werde. Ducournau lasse die Mauern eines Genres einstürzen, dass so oft mit männlichen Filmemachern wie David Cronenberg identifiziert werde. Anfangs wirke der Film wie ein normaler Coming-of-Age-Film, nachdem sie auf den Geschmack von Fleisch kommt, verwandle sich "Justine" aber vom guten Mädchen zu einer sozialen Außenseiterin, die von der Gesellschaft aufgrund ihres fleischlichen Verlangens abgelehnt wird. "Justines" Interaktionen mit anderen Studentinnen, beispielsweise eine Kommilitonin, die ihr erklärt, wie man richtig erbricht, oder die Bemerkung ihrer Schwester, sich im Gegensatz zu ihr bereits mit 16 Jahren Waxings unterzogen zu haben, seien eine Metapher für Frauen, die sich gegenseitig beibringen, mit ihren eigenen Körpern vertraut zu werden. Der Handlungsschauplatz der tiermedizinischen Fakultät sei nur so gefüllt mit Symbolismus, die Körper und Instinkte der Tiere würden reichlich ausgenutzt. Die Bilder eines totes Schweins auf einer Trage liegend oder eines an den Hufen aufgehängten, betäubten Pferds würden "Justine" gegenüber gestellt, die auf allen Vieren nach einem Stück Fleisch schnappt, von Umstehenden wie ein tollwütiger Hund von ihrer Schwester getrennt wird und mit wilder Hingabe ein Schawarma vom Knochen abnagend verschlingt. Ducournau weigere sich zwar, genaue Bedeutungen oder Metaphern zu benennen, allerdings würden sich alle in der Protagonistin wieder erkennen, die sich schon einmal für ihr Verlangen geschämt haben, auch wenn sie noch nie mitten in der Nacht auf dem Küchenboden kauernd ein Stück rohen Fisch gegessen haben.


title: Raw (2016)

text: Laut Stephen A. Russell von "SBS" reiht sich "Raw" mit der Darstellung von Hunger als Metapher für die Sexualität junger Frauen in eine Liste von Horrorfilmen ein, die bis zu den Anfängen des Genres zurückreicht, unter anderem dem 1896 erschienen Kurzfilm "Le Manoir du diable" von Georges Méliès oder "Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens" aus dem Jahr 1922. Ducournau bediene sich der femininen Monstrosität einer Jamie Lee Curtis in "Halloween – Die Nacht des Grauens" oder Sarah Michelle Gellar in "Buffy – Im Bann der Dämonen". Die Regisseurin fange die Welt ein, in der die patriarchalischen Strukturen der gewaltsamen Bizutage grassierten, wobei "Justine" sich nach dem ersten Ritual bereit mache, die Kultur der Korporationshäuser niederzubrennen. Das vampirische Motiv der Verwandlung nach dem Fleischkonsum der Protagonistin ähnle dem der Figur "Mina Harker" in "Dracula". Schließlich beäuge "Justine" die Tiere in der Universität mit lasziven Blicken, ihr Kannibalismus verbinde sich untrennbar mit ihrem sexuellen Erwachen. Die Szene, in der die Hauptfigur ihrem Mitbewohner beim Fußballspielen zusieht, drehe kunstvoll und aus einer weiblichen Perspektive unzählige ähnliche, von Männern gedrehte Sequenzen um, in denen fast nackte Frauen zu Objekten werden. Im Film werde klug erkannt, dass Sexualität heutzutage bei vielen Personen nicht zwangsläufig festgelegt ist, und es bei dieser nicht nur um ein großes Lustempfinden, sondern auch die Entdeckung der eigenen Identität geht. In der beeindruckendsten Szene würden die Geschlechter im Bezug auf sexuelle Einwilligung umgekehrt. Dies sei deshalb bedeutsam, weil so die lange Reihe filmischer Vergewaltigungen weiblicher Charaktere neu geschrieben werde. Letztendlich sei "Raw" eine vielschichtige Erkundung weiblicher Handlungsfähigkeit, der oft als monsterhaft dargestellten weiblichen Sexualität und Stärke sowie der Frage, ob menschliche Eigenschaften Veranlagung oder Umwelteinflüssen geschuldet sind.


title: Raw (2016)

text: Sydney Rappis, eine Redakteurin der Studentenzeitung "Washington Square News" der New York University, ist der Ansicht, dass die Selbstfindung einer jungen Frau durch sexuelle und intellektuelle Erkundung gepaart mit dem seltsamen Verlangen nach rohem Fleisch leicht wie vorherige Kannibalen-Filme zu einer affektierten B-Produktion hätte werden können. Obgleich der Verzehr von Fleisch ein wichtiger Aspekt sei, gestalte Ducournau die Handlung aber mit Stil und Tempo, die eher Stress statt puren Horror hervorriefen. Die erste Szene, in der "Justine" Fleisch verspeist, wäre in jedem anderen Film banal, allerdings baue sie den narrativen Ton auf, der das Bewusstsein der Zuschauer über Körper erhöht. Die Absurdität von "Raw" liege nicht im Kannibalismus der Hauptfigur, sondern in der desorientierenden Umgebung, die sie durchqueren müsse, bevor sie zur Selbstfindung gelangt. Oberflächlich betrachtet handle der Film von Kannibalismus und hemmungslosem weiblichem Begehren. Aber Szenen, in denen Mädchen vor extrem großer Sorge Haare verspeisen, seien nicht absurd, sondern nur zu offensichtlich real. Ducournau nutze ein soziales Tabu auf eine übertriebene Art und Weise, um Themen wie weibliche Sexualität und Kommunikation zu behandeln. Wenn Frauen ermutigt oder es ihnen zumindest gestattet wäre, Fragen und Bedenken über Verlangen sowie Sexualität zum Ausdruck zu bringen, müssten sie vielleicht nicht Haare und kleine Finger essen. Stattdessen würde "Justines" unnatürliches Verlangen unterdrückt, was für die Charaktere desaströse Folgen hätte. Männliche, vorzugsweise wohlhabende Figuren wie "Mr. Grey" erhielten in der Fiktion für ihre ungewöhnlichen Vorlieben spezielle Räume, Frauen würden dagegen stets als Monster betrachtet.


title: Liste der Länder nach Wasserressourcen

text: Folgende Liste sortiert Länder nach ihren erneuerbaren Frischwasserreserven. Als Wasserreserven gelten alle Wasserbestände, die sich auf dem Territorium eines Landes befinden. Dazu gehören alle Reserven, die sich in Seen, Flüssen, Sümpfen und als Grundwasser im Boden befinden. Als Wasserressourcen werden nur Süßwasserbestände gezählt. Derartige Bestände sind lediglich 0,01 % allen weltweiten Wassers.


title: Liste der Länder nach Wasserressourcen

text: Durch das weltweite Bevölkerungswachstum werden Wasserreserven zu einer zunehmend wichtigen Ressource, wobei die weltweiten Wasserressourcen sehr ungleich verteilt sind.


title: Liste der Länder nach Wasserressourcen

text: Liste der Länder nach erneuerbaren Frischwasserressourcen pro Kopf in Kubikmeter zum letzten ermittelbaren Zeitpunkt.


title: Grandmaster Flash

text: Grandmaster Flash (eigentlich "Joseph Saddler"; * 1. Januar 1958 in der Bronx, New York City) ist ein US-amerikanischer DJ. Er ist neben Kool DJ Herc und Grandwizard Theodore einer der Pioniere des Hip-Hop.


title: Grandmaster Flash

text: Ab 1976 entwickelte er unter dem Künstlernamen DJ Grandmaster Flash die meisten Techniken, die bis heute das DJ-ing im Hip-Hop prägen: das "Cutting" (das zum Beat parallele Einspielen von Tracks), das "Backspinning" (die Platte wird zur Wiederholung eines bestimmten Abschnitts schnell rückwärts gedreht) und das "Phasing" (bei dem durch die Verringerung der Geschwindigkeit eines der beiden Plattenteller ein Phaseneffekt erzeugt wird). Weitere, teils auch rein akrobatische Techniken gehen ebenfalls auf ihn zurück. Gemeinsam mit Kool DJ Herc und dem von ihm entdeckten Grandwizard Theodore hat er so das Instrumentarium des DJ-ing erschaffen und perfektioniert.


title: Grandmaster Flash

text: Als Jugendlicher begann er mit dem Hobby und trat auch live bei Area Dances und Block-Parties auf. Während er tagsüber, mit 19 Jahren, Elektronik-Kurse an einer technischen Schule besuchte, betrieb er gleichzeitig "spinning" in seinem lokalen Disco-Viertel. So lernte er in der Zeit die verschiedenen Techniken.


title: Grandmaster Flash

text: Die ersten Erfolge hatte Grandmaster Flash mit der Band Grandmaster Flash & the Furious Five, die sich 1977 bildete. Seine Single "The Adventures of Grandmaster Flash on the Wheels of Steel" (1981), die er live einspielte, gilt in ihrer innovativen Mischung verschiedener Songs wie "Good Times" (Chic), "Another One Bites the Dust" (Queen) und "Rapture" (Blondie) als wegweisend. Nach mehreren Jahren mit seinem Ensemble in wechselnder Zusammensetzung ging man Ende der 80er Jahre getrennte Wege. Kurzlebige Reunions blieben ohne große Resonanz.


title: Grandmaster Flash

text: Auch in Deutschland arbeitete er schon Mitte der 1990er Jahre mit verschiedenen Künstlern zusammen. So lieferte Grandmaster Flash zusammen mit Grand Wizard Theodore und Disco Bee Beiträge zu dem 1994 erschienenen Sampler "Schützt die Rille" (Köln Massive). Er und viele andere Musiker wie Das Duale System, Die Coolen Säue (DCS), Plattenpapzt, Microphone Mafia oder Konstruktive Kritik setzten sich für die damals populäre "Save The Vinyl"-Bewegung ein, welche das schon fast besiegelte Ende der Schallplatte verhindern wollte und, wie man heute auch weiß, dies zumindest verzögert hat.


title: Grandmaster Flash

text: Der bei weitem bekannteste Song von Grandmaster Flash ist "The Message". 1999 erregte seine Zusammenarbeit mit dem polnischen DJ Tomekk "1...2...Rhymes Galore" Aufsehen und landete in den Charts. 2002 kehrte Flash zum DJ-ing auf Platte zurück und veröffentlichte mit den "Official Adventures" eine Live-Retro und mit "Essential Mix" eine „klassische“ Old-School-DJ-CD. Das Lied "Scorpio" war im Computerspiel "" zu hören.


title: Grandmaster Flash

text: 2009 erschienen sein Album "The Bridge", auf dem er mit Rappern wie Q-Tip, KRS-One und Snoop Dogg zusammenarbeitete.


title: Grandmaster Flash

text: Grandmaster Flash & the Furious Five, Run-D.M.C., Public Enemy, N.W.A, die Beastie Boys und Tupac Shakur sind die bisher einzigen Hip-Hop-Musiker, die in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurden. Im Februar 2019 wurde ihm der Polar Music Prize zuerkannt.


title: Grandmaster Flash

text: In der von 2016 bis 2017 ausgestrahlten Fernsehserie "The Get Down" wurde er vom mauretanisch-US-amerikanischen Schauspieler Mamoudou Athie dargestellt.


title: Grandmaster Flash

text: „Grandmaster Flash was hip hop in the same way Velvet Underground was punk. Or King Tubby was dub. Or Wiley was grime. They were predecessors, making the music before it even had a name.“ (Tom Wakins)


title: 2. Liga (Österreich)

text: Die 2. Liga ist die zweithöchste Spielklasse im österreichischen Profifußball nach der Fußball-Bundesliga. Von 2002 bis 2018 hieß die Liga – meist mit Titelsponsor – "Erste Liga". Ausrichter und Trägerverein ist der "Verein Österreichische Fußball-Bundesliga", seit 1. Dezember 1991 das zehnte Ordentliche Mitglied des ÖFB. In der bundesweit ausgetragenen Liga werden jährlich ein Aufsteiger für die Bundesliga und drei Absteiger für die Regionalligen ausgespielt.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Ab der Saison 2018/19 spielen 16 Vereine in der 2. Liga. Die Meisterschaft unterteilt sich in eine Herbst- und Frühjahrssaison. Dies bedeutet, dass jede Mannschaft im Laufe einer Saison zweimal gegen jede andere Mannschaft antritt. Somit erstreckt sich ein Meisterschaftsjahr auf 30 Runden mit je acht Spielen.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Der Meister der 2. Liga steigt direkt in die Bundesliga auf, im Gegenzug steigt der Tabellenletzte der „Qualifikationsgruppe“ der Bundesliga in die 2. Liga ab. Die drei Letzten der 2. Liga müssen in die jeweilige Regionalliga absteigen, wobei es aus den Regionalligen ebenso viele Direktaufsteiger gibt.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Bis zur Ligenreform 2018 stieg ein Regionalliga-Meister auf, während die beiden verbleibenden Regionalliga-Meister in einem Play-off um den zweiten Aufstiegsplatz spielten.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Die "Österreichische Fußball-Bundesliga" (ÖFBL) trägt die Verantwortung und ist Ausrichter beziehungsweise Veranstalter für die Meisterschaften der beiden höchsten Spielklassen, das sind die Bundesliga und die 2. Liga, in Österreich, siehe auch Ausrichtung.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Mit der Wiedereinführung einer gemeinsamen nationalen zweiten Spielklasse im Jahr 1974 übernahm diese den Namen "Nationalliga" von der ersten Spielklasse, welche ab diesem Zeitpunkt "Bundesliga" genannt wurde. Dieser Name hielt sich jedoch nur für eine Saison und die Liga wurde schließlich in "2. Division" umbenannt. Im Zuge der Abschaffung des Play-off-Modus und der Einführung der Bundesliga als höchste Spielklasse im Jahr 1993 wurde der Name auf "2. Division der Bundesliga" erweitert. Zu dieser Zeit wurde die Liga umgangssprachlich auch 2. Bundesliga genannt. Die zweite Spielklasse wurde schließlich im Jahr 1998 einer Reform unterzogen, wodurch sich der Name in "Erste Division" änderte. Im Jahr 2002 konnte die österreichische Elektro-Kette Red Zac als Ligasponsor gewonnen werden, sodass ab der Saison 2002/03 die bis dahin als "Erste Division" bezeichnete Spielklasse den Namen "Red Zac-Erste Liga" trug. Im Frühjahr 2008 wurde die österreichische Handelskette ADEG als Bewerbssponsor gewonnen, und die Erste Liga mit der Saison 2008/09 in "ADEG Erste Liga" umbenannt. Von der Saison 2010/11 bis zur Saison 2013/14 gab es keinen Titelsponsor und die Liga trug den Namen "„Heute für Morgen“ Erste Liga". Zur Spielzeit 2014/15 wurde Sky Österreich neuer Bewerbssponsor und die Liga firmierte als "Sky Go Erste Liga". Seit der Reform der Bundesliga in der Saison 2018/19 heißt die Liga "2. Liga", mit dem Sponsornamen HPYBET 2. Liga., ehe zur Saison 2021/22 das Wettunternehmen Admiral den Posten des Bewerbssponsors übernahm.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Historisch gesehen ist die "Erste Liga" keine neue Idee, sie hatte bereits bei der Einführung der österreichischen Fußball-Meisterschaft 1911 durch den ÖFV als eingleisige "Zweite Klasse" bestanden und wurde 1924 in die professionelle "II. Liga" umgewandelt. Damals war die österreichische Fußball-Meisterschaft allerdings auf das Wiener Gebiet beschränkt.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Mit der Einführung einer gesamtösterreichischen Fußball-Meisterschaft wurde in der Saison 1949/50, am Ende der einzelnen Meisterschaften in den Bundesländern wurde eine Aufstiegsrelegation zwischen den Landesmeistern aus Burgenland, Oberösterreich, Niederösterreich, Steiermark, Vorrundenrelegation der Landesmeister aus Tirol oder Vorarlberg und der Tauernliga (Kärnten und Salzburg) in zwei Dreier-Gruppen gespielt. Der Erstplatzierte aus diesen Dreier-Gruppen war für die Staatsliga A qualifiziert, der Zweitplatzierte für die Staatsliga B und der letzte musste wieder in seiner Landesliga spielen. Der Meister der Wiener Liga war direkt aufstiegsberechtigt. In der folgenden Übergangssaison 1950/51 wurde die "Liga B" (auch "Staatsliga B") geschaffen. Diese erstreckte sich geografisch auf Burgenland, Niederösterreich, Oberösterreich, Steiermark, Tirol und Wien, Vereine der aus Kärnten, Salzburg und Vorarlberg konnten sich nicht qualifizieren. Nachdem das System einer eingleisigen professionellen Liga 1959 endgültig zu Gunsten der Regionalliga gekippt wurde, diskutierte man später lange Zeit über eine Wiedereinführung.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Letztlich wurde die entscheidende Liga-Reform am 21. April 1974 beschlossen und mit der Saison 1974/75 eingeführt: Die neue Nationalliga startete mit 14 Vereinen, die sich aus gleichen Teilen aus sieben Absteigern und sieben Regionalligisten zusammensetzte. Dabei handelte es sich nur um eine Übergangssaison, mit nur einem Absteiger und den drei Aufsteigern aus den Regionalliga erreichte man eine Aufstockung auf 16 Teams, die nun als solche bis 1985 bestand, ehe das Ligensystem wieder komplett reformiert wurde. Gleich elf Absteiger aus der 2. Division, drei Aufsteiger aus den Regionalligen sowie fünf Absteiger aus der 1. Division brachte eine recht neue Zusammensetzung für eine Zwölferliga als 2. Division, die gemeinsam mit der 1. Division zu einem Play-off-Modus verschmolzen wurde.


title: 2. Liga (Österreich)

text: 1993 feierte die 2. Division als Sechzehnerliga ihre Rückkehr, die aber bereits in der Spielzeit 1998/99 aber unter dem neuen Namen "Erste Division" radikal auf zehn Teams zurückgestuft wurde. Dies brachte sieben Absteiger in der Saison 1997/98.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Ab 1998 umfasste bis zur Saison 2005/06 zehn Vereine und wurde nach demselben Modus ausgetragen, wie es derzeit auch der Fall ist.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Mit der Einführung der "Ersten Division" als Zehnerliga wurde auch eine Relegation eingeführt. Dabei spielten die Meister der Regionalligen und der Neuntplatzierte der Zehnerliga um zwei Plätze in der zweithöchsten Spielstufe. In der Saison 04/05 wurde die Relegation zugunsten eines Direktaufstiegs der Regionalliga-Meister wieder abgeschafft.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Mit der Aufstockung der zweiten Spielstufe auf zwölf Vereine wurde in der Saison 2006/07 erstmals der Modus einer Hin- und Rückrunde im Herbst sowie einer einfachen Hinrunde im Frühjahr ausgetragen. Dies bedeutete, dass die Vereine erstmals in einer Meisterschaft dreimal aufeinander trafen, wobei die Vergabe des Heimrechts in der einfachen Runde nach den Platzierungen der Vorsaison erfolgte.


title: 2. Liga (Österreich)

text: In dieser Zeit stiegen die drei letztplatzierten Klubs aus der Ersten Liga in die Regionalligen ab, die Meister der dritten Leistungsstufe rückten dafür in die zweite Spielklasse nach. Zum Aufstieg in die Erste Liga berechtigt waren ausschließlich die jeweiligen Meister der Regionalligen, vorausgesetzt einer Lizenzerteilung durch den Senat 5 der Bundesliga. Wurde einem Verein die Lizenz aus wirtschaftlichen Gründen verweigert, verblieb der bestplatzierte der vermeintlichen Absteiger in der höherrangigen Liga, da dem Vizemeister einer Regionalliga grundsätzlich kein Aufstiegsrecht zukam.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Während die Erste Liga mit zwölf Vereinen ausgetragen wurde, war es Zweitmannschaften der Bundesligavereine erlaubt, an jener teilzunehmen. So spielten in dieser Zeit die Red Bull Juniors und die Austria Wien Amateure in der Ersten Liga.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Die Saison 2009/10 war allerdings die letzte, in der die Erste Liga mit diesem Modus ausgetragen wurde. Am Ende dieser Saison wurde wieder auf zehn Vereine reduziert, wobei die Zweit-Teams der Bundesliga in die jeweilige Regionalliga absteigen mussten und auch keine Zweitmannschaft mehr aus der Regionalliga in die Erste Liga aufsteigen darf.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Mit der erneuten Reduzierung auf eine Zehnerliga wurde auch der Abstiegsmodus wieder angepasst. Der Zehnte der Ersten Liga musste in die jeweilige Regionalliga absteigen. Der Vorletzte spielte in einer Relegation gegen den Abstieg. Hierbei spielten der Verein aus der Ersten Liga und ein Regionalliga-Meister sowie die restlichen beiden Meister der Regionalligen in Hin- und Rückspiel gegeneinander. Die beiden Sieger der Relegation spielten in der darauffolgenden Saison in der Ersten Liga und die beiden Verlierer jeweils in einer der Regionalligen. War der Meister einer Regionalliga nicht in der Ersten Liga spielberechtigt, nahm der bestplatzierte Verein dieser Regionalliga dessen Platz in der Relegation ein. So spielte der ESV Parndorf in der Saison 2009/10 anstelle des FC Waidhofen/Ybbs in der Relegation.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Gemäß Beschluss des ÖFB wurde die Relegation für den Vorletzten der Ersten Liga mit der Spielzeit 2014/15 abgeschafft und der aktuelle Modus mit zwei Fixabsteigern eingeführt. Seither steigt ein Regionalliga-Meister fix in die Erste Liga auf und nur die beiden verbleibenden Regionalliga-Meister spielen in einem Play-off um den zweiten Aufstiegsplatz.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Mit der Abschaffung der Zwölferliga wurde auch die Relegation wiedereingeführt. Dabei wurde der Modus aus den Jahren 1998 bis 2004 angewandt.


title: 2. Liga (Österreich)

text: Zur Spielzeit 2014/15 wurde die Relegation für den Vorletzten der Ersten Liga abgeschafft. Seither steigt ein Regionalliga-Meister fix in die Erste Liga auf und nur die beiden verbleibenden Regionalliga-Meister spielen in der Relegation.<br>


title: 2. Liga (Österreich)

text: Eine besondere Situation ergab sich mit Ende der Saison Spielzeit 2015/16: Der Absteiger aus der Fußball-Bundesliga, der SV Grödig, verzichtete auf eine Teilnahme in der zweiten Leistungsklasse, der SV Austria Salzburg und der SK Austria Klagenfurt erhielten keine Lizenz, sodass alle drei Meister der Regionalligen (WSG Wattens, Blau-Weiß Linz und SV Horn) ohne Relegation aufstiegen.


title: 2. Liga (Österreich)

text: In der Saison 2018/19 wird nach der Reform der Fußball-Bundesliga als zweithöchste Spielklasse in einer 2. Liga mit 16 Mannschaften gespielt.


title: Ukrsalisnyzja

text: Ukrsalisnyzja (; Langbezeichnung: ; Abkürzung , UZ) ist die ukrainische Eisenbahngesellschaft. In ihr sind Eisenbahninfrastruktur- und Eisenbahnverkehrsunternehmen integriert. Der Gesellschaft wurde von der UIC der Länder-Code 22 zugeteilt.


title: Ukrsalisnyzja

text: Die Ukrsalisnyzja entstand nach dem Zerfall der Sowjetunion als Rechtsnachfolger der Sowjetischen Eisenbahnen auf dem nun ukrainischen Staatsgebiet. Das Verkehrsnetz war zunächst historisch bedingt hauptsächlich in Nord-Süd- oder Nordost-Südwest-Richtung ausgerichtet. Im Zuge der Kampfhandlungen im Osten der Ukraine und der Annexion der Krim durch Russland 2014 kam es zu starken Einschränkungen im Schienenverkehr der betroffenen Regionen. Teilweise wurde Infrastruktur zerstört, der Schienenverkehr zwischen der Krim und dem ukrainischen Kerngebiet wurde unterbrochen. Ebenso gewannen die Verbindungen in die Nachbarstaaten im Westen und Südwesten an Bedeutung, während die Verbindungen nach Belarus und Russland an Bedeutung verloren und teilweise komplett eingestellt wurden.


title: Ukrsalisnyzja

text: Die UZ hat in den ersten beiden Monaten nach dem Russischen Überfall etwa vier Millionen Menschen, das sind etwa 10 % der Bevölkerung der Ukraine, aus den östlichen in die westlichen Landesteile gebracht. Zu Beginn des Kriegs wurde die Pflicht, für eine Zugfahrt eine entsprechende Fahrkarte zu besitzen, aufgehoben, um Flüchtlingen die Fahrt aus den Gefahrenzonen zu erleichtern. Diese Befreiung von der Fahrkartenpflicht wurde Ende März 2022 wieder aufgehoben.


title: Ukrsalisnyzja

text: Die Eisenbahn ist von großer Bedeutung für Hilfstransporte. Da die russische Armeeführung nach den ersten zwei Monaten ihre Kriegsziele änderte, wurde die Eisenbahninfrastruktur zu einem Ziel russischer Angriffe, um vor allem Waffenlieferungen aus dem Westen zu unterbinden.


title: Ukrsalisnyzja

text: Viele derartige Anfgriffe verfehlten allerdings ihr Ziel und werden von der internationalen Staatengemeinschaft als Terrorangriff bewertet. Bei einem russischen Angriff auf den Bahnhof von Kramatorsk am 8. April 2022 starben 57 Zivilpersonen auf dem Bahnhofsvorplatz, die mit dem Zug evakuiert werden sollten. Ein Luftangriff auf den Beskid-Tunnel an der strategisch wichtigen Bahnstrecke Lwiw–Stryj–Tschop in der Westukraine behinderte den Bahnverkehr dagegen nur unwesentlich, da die „hochpräzisen“ Raketen ihr Ziel verfehlten.


title: Ukrsalisnyzja

text: Am 25. April 2022 fanden gezielte Angriffe auf Unterwerke in den zentral- und westukrainischen Bahnhöfen Berdytschiw, Korosten, Kowel, Krasne, Schmerynka und Sdolbuniw statt. Etwa 30 % der gesamten ukrainischen Infrastruktur soll in den beiden ersten Monaten des Krieges zerstört worden und Schäden im Umfang von 100 Mrd. Euro entstanden sein. Andererseits zerstörte die Ukraine selbst Bahnanlagen, insbesondere Brücken, an Stellen, an denen ein Vormarsch russischer Truppen befürchtet wurde. Planmäßiger Bahnbetrieb war unter diesen Umständen kaum noch möglich, improvisierter Betrieb fand aber in großem Umfang statt.


title: Ukrsalisnyzja

text: Im Zuge des ukrainischen Ziels, Mitglied der EU zu werden, kam erneut die Vision auf, die Zentren des Landes mit Hochgeschwindigkeitsstrecken an das mittel- und westeuropäische Netz anzuschließen oder sogar das gesamte Netz des Landes auf Normalspur umzuspuren. Letzteres dürfte angesichts geschätzter Kosten von 100 Mrd. Euro aber fiktiv oder zunächst nur auf Hauptstrecken und Schwerpunktregionen begrenzt bleiben.


title: Ukrsalisnyzja

text: Bis Ende Juni 2022 sollen bei den Angriffen 177 Bahnmitarbeiter getötet und 257 verletzt worden sein.


title: Ukrsalisnyzja

text: Die Personenzüge verkehren überwiegend im Punktverkehr und müssen deshalb selten auf Anschlüsse warten. Dort, wo Anschlüsse abzuwarten sind, etwa für die Umstellung von Kurswagen, sind großzügige, auch stundenlange Übergangszeiten für die Fahrgäste eingeplant. Dies führt zu einer extrem hohen Pünktlichkeitsrate der ukrainischen Eisenbahn. Die durchschnittliche Reisegeschwindigkeit überschreitet 80 km/h kaum.


title: Ukrsalisnyzja

text: In der ersten Jahreshälfte 2013 erwirtschaftete das Unternehmen insgesamt 3,5 Mrd. Hrywnja an Verlusten. Nach Angaben des Infrastrukturministers der Ukraine Wolodymyr Kosak seien diese Verluste in erster Linie auf die zu niedrigen Tarife für die Beförderung der Bahnreisenden zurückzuführen. Die Tarife würden in der Ukraine im Schnitt fünfmal niedriger gegenüber den russischen Tarifen liegen. Im Juli 2013 wurden in diesem Zusammenhang Erhöhungen der Fahrpreise um 10 Prozent angekündigt.


title: Ukrsalisnyzja

text: Im Güterverkehr hat die UZ im Juni 2022 ihre Tarife um 70 Prozent erhöht, um insbesondere den gestiegenen Kosten für die Reparatur der bis dahin eingetretenen kriegsbedingten Zerstörungen gerecht zu werden.


title: Ukrsalisnyzja

text: Die UZ besteht aus regionalen Eisenbahnverwaltungen. Durch die politischen Ereignisse seit 2014 sind einige Eisenbahnverwaltungen nur noch eingeschränkt arbeitsfähig. Teilweise fanden daher Umgliederungen statt:


title: Ukrsalisnyzja

text: Im Personenverkehr sind die Verbindungen von Kiew in die zweitgrößte Stadt Charkiw, von Kiew in die Zentralukraine nach Krywyj Rih, Saporischschja und Dnipro sowie von Kiew über Schmerynka nach Odessa einerseits sowie nach Tschop und Lemberg andererseits von Bedeutung. Seit Ausbruch der bewaffneten Konflikte in der Ostukraine und der Besetzung der Krim haben die Verbindungen dorthin an Relevanz eingebüßt und wurden teilweise komplett eingestellt. Die wichtigsten Güterverbindungen verlaufen von Kupjansk nach Odessa und vom Krywbass zum Donbass. Im Vorfeld der Fußball-Europameisterschaft 2012 gab es vermehrte Anstrengungen, sowohl das Schienennetz wie auch den Fahrzeugpark zu modernisieren. Ukrsalisnyzja investierte knapp 700 Millionen Euro in die Verbesserung der Infrastruktur, der Großteil davon für neue Elektrotriebwagen mit einer Höchstgeschwindigkeit von 160 km/h (zwei Züge Typ ČD-Baureihe 471 von Skoda, Tschechien und zehn Züge Typ UZ-Baureihe HRCS2 von Hyundai, Südkorea).


title: Ukrsalisnyzja

text: Fernzüge sind reservierungspflichtig und häufig Nachtzüge. Sie verkehren mit bis zu vier Buchungsklassen überwiegend mit Schlaf- und Liegewagen. Jedoch wird dies nicht in allen Zügen angeboten.


title: Ukrsalisnyzja

text: Regionalzüge sind einklassig (3. Klasse), reservierungsfrei und verkehren in der Regel tagsüber. In größeren Städten besitzt der Regionalverkehr häufig eine eigene Infrastruktur aus Bahnhöfen oder Bahnhofsteilen.


title: Ukrsalisnyzja

text: Der internationale Verkehr in Richtung Westen wird durch die Verwendung unterschiedlicher Spurweiten verkompliziert. Dieser Umstand macht sich insbesondere im Zusammenhang mit dem Export ukrainischer Güter wie beispielsweise Getreide bemerkbar, der als Folge einer Seeblockade nicht mehr ungehindert wie zuvor über die Seehäfen abgewickelt werden kann. Aber auch für den Personenverkehr sind die unterschiedlichen Spurweiten ein Hindernis. An den Grenzbahnhöfen Tschop am Dreiländereck mit Ungarn und der Slowakei sowie in Mostyska und Jahodyn an der polnischen Grenze gibt es daher Umspuranlagen für durchlaufende Reisezugwagen. Hier werden Drehgestelle und Kupplungen getauscht. Der Bahnhof der polnischen Grenzstadt Przemyśl ist an das Breitspurnetz der Ukrsalisnyzja angeschlossen, so wie umgekehrt ein Normalspurgleis bis zum ukrainischen Bahnhof Kowel führt. Ebenso müssen Züge in Richtung Rumänien umgespurt werden, wobei die meisten Züge in diese Richtung durch die Republik Moldau fahren, welche die gleiche Spurweite wie die Ukraine nutzt.


title: Ukrsalisnyzja

text: Langfristig ist der Bau von Hochgeschwindigkeitsstrecken in der in Mitteleuropa verbreiteten Spurweite 1435 mm geplant, um den Verkehr in Richtung Mittel- und Westeuropa zu vereinfachen. Ebenso ist geplant, innerhalb der Ukraine bestehende Strecken für diese Spurweite nutzbar zu machen.


title: Ukrsalisnyzja

text: Bei den internationalen Zügen handelt es sich in der Regel um reservierungspflichtige Nachtzüge. Nach Mittel-, Südost- und Westeuropa werden – mit Ausnahme einiger Verbindungen nach Polen – Züge mit UIC-Standard-Schlafwagen eingesetzt, die neben einem gegenüber den Wagen des ehemaligen sowjetischen Bereichs schmaleren Profil auch das hergebrachte westeuropäische Klassen- und Buchungsmodell für Schlafwagen aufweisen. Von Deutschland aus bestand bis zum September 2012 von Berlin aus eine Direktverbindung in die Ukraine. Außerdem konnten bis 2011 Charkiw, Odessa, Donezk, Simferopol und Lemberg mit nicht täglich verkehrenden Kurswagen erreicht werden. Von Österreich aus gibt es von Wien Kurswagen nach Lemberg und Kiew. Die Verbindungen nach Russland und Belarus sind derzeit eingestellt. Sie entsprachen bis dahin hinsichtlich der Ausstattung weitgehend den nationalen Zügen. Es gab auch hier drei Buchungsklassen (Ein-, Zwei- und Dreibettabteile). Diese Züge wiesen bis zum Ausbruch der Kampfhandlungen in der Ostukraine und der damit verbundenen Abkühlung der Beziehungen zwischen der Ukraine und Russland 2014 zum Teil erhebliche Laufstrecken auf, etwa zu Zielen an der Transsibirischen Eisenbahn.


title: Ukrsalisnyzja

text: 2018 wurden 30 Lokomotiven Baureihe ТE33А der Evolution Series von GE Transportation Systems bestellt. Die Erste wurde im Dezember 2018 ausgeliefert.


title: Körperbemalung

text: Körperbemalung (englisch "body painting" []) ist eine Form von Körpergestaltung. Dabei wird Farbe direkt auf die Haut aufgetragen. Die Körperbemalung hält sich ein paar Stunden bis zu mehreren Wochen (bei Henna-Tattoos), ist jedoch im Gegensatz zum Tattoo nicht permanent.


title: Körperbemalung

text: Das Bemalen des Körpers mit farbigen Materialien gibt es in der Menschheitsgeschichte schon seit Urzeiten. Die Steinzeitmenschen malten mit Erdfarben: mit Ocker, dem schwarzen Manganoxid oder mit der Holzkohle. Sie malten mit Tierhaaren, die sie an Stöcke banden, oder sie trugen die Farben gleich mit der Hand auf.


title: Körperbemalung

text: Gewonnen wurden diese natürlichen Pigmente aus farbigen Erden. Diese Pulver vermischte man mit einem Bindemittel wie Wasser und pflanzlichen Ölen oder tierischen Fetten. Die Verwendung der Farben ist aus Funden in Höhlen wie der „Grotte Chauvet“ in Südfrankreich, die zu den bedeutendsten „Bilderhöhlen“ der Welt zählt, belegt.


title: Körperbemalung

text: Eine große Bedeutung besaß die Körperbemalung bei den Indianern. Die Bemalung galt als Maßstab für die Wertschätzung innerhalb der Gruppe. Sie gab Auskunft über die Verdienste eines Mannes bei der Jagd und im Krieg. Die Farbe Rot galt als Farbe des Krieges und symbolisierte den Erfolg, während die Farbe Blau (z. B. bei den Cherokee) Niederlage und Schwierigkeiten verkörperte.


title: Körperbemalung

text: Bei den Ureinwohnern in Papua-Neuguinea wurden das Gesicht und der Körper zu festlichen Anlässen wie Initiationsfeiern, Totenfesten, Jagdzügen oder Heilungszeremonien bemalt. Die Bemalung wurde als ästhetisch empfunden und signalisierte die soziale Stellung eines Stammesmitgliedes.


title: Körperbemalung

text: Die Tradition der Kriegsbemalung ist alt und existierte in fast allen Kulturen der Erde. Schon die Pikten, Britannier und Gallier färbten sich das Gesicht mit blauer Farbe. Die Kriegsbemalung erfolgt um sich ein furchterregendes Äußeres zu geben und so den Gegner zu verunsichern und ihm Angst einzuflößen. Die Kriegsbemalung ist somit eine alte Form der psychologischen Kriegführung. In Europa wurde oftmals Waid für blaue Farbe verwendet. Viele germanische Stämme zogen vollständig schwarz bemalt in den Kampf. Indianer benutzten rote Erdfarben, was ihnen die abfällige Bezeichnung „Rothäute“ eintrug. Später, als die amerikanischen Ureinwohner über Pferde verfügten, bemalten sie auch diese mit Symbolen. Noch verwenden die steinzeitlich lebenden Papua in Papua-Neuguinea eine persönliche Bemalung.


title: Körperbemalung

text: Anonymität ist bei der Kriegsbemalung ein nicht zu unterschätzender Faktor. Wenn ein Stamm seine Nachbarn überfällt, kann den Opfern das Gesicht des "Aggressoren" bekannt sein. Vorher ist man sich an den Wasserstellen, beim Handel, bei Festen und Feiern oder bei anderen Gelegenheiten begegnet. Mit Bemalung verwandelt er sich in einen Fremden. In modernen Armeen wird zur Tarnung des Gesichtes Tarnschminke genutzt.


title: Körperbemalung

text: In der westlichen Welt entwickelte sich bei Zirkuskünstlern eine besondere Form der Körperbemalung, die bekannteste Form dürfte der Clown sein.


title: Körperbemalung

text: In den 1960er Jahren kam es in der modernen westlichen Welt zu einem Wiederaufleben der Körperbemalung durch Body-Art. Der Körper wird als Medium oder Kunstobjekt angesehen, unterstützt von der Liberalisierung und der Freizügigkeit der damaligen Bewegung (siehe Hippie).


title: Körperbemalung

text: Körperbemalungen werden bei Fußballspielen oder Rave-Veranstaltungen getragen. Kinder bemalen sich auf Festen und Geburtstagen das Gesicht. Seit den 1990erJahren sind Henna-Tattoo bei Jugendlichen der westlichen Welt in Mode.


title: Körperbemalung

text: Am 12. Oktober 2001 gründete Alex Barendregt in Österreich die Europäische Bodypaintervereinigung ebpa (European Body Painting Association). Aufgrund der inzwischen internationalen Beteiligung von Körperbemalern benannte sich die ebpa 2004 in World Bodypainting Association (WBA) um. Diese veranstaltet auch die Weltmeisterschaft der Körper- und Gesichtsbemalung in Österreich. Es gibt unter dem Patronat der WBA auch weltweit ähnliche Veranstaltungen zum Thema.


title: Körperbemalung

text: Die größte und wichtigste Veranstaltung zur Körperbemalung ist das „World Bodypainting Festival“, die Weltmeisterschaft der Körperkünstler. Austragungsort ist seit 2017 Klagenfurt am Wörthersee (Österreich). (1998–2010: Seeboden am Millstättersee; 2011–2016: Pörtschach am Wörthersee.) In 12 Kategorien werden die Weltmeisterschaftstitel sowie weitere Special und Amateur Awards vergeben.


title: Körperbemalung

text: Beim Naked Bike Ride im Zuge der Juni-Ausgabe der Critical Mass, um die Verletzlichkeit von Radfahrenden zu demonstrieren (Wien 2009, Graz 2015, auch in Salzburg) werden die Körper mit Malereien verziert oder mit Texten versehen.


title: Körperbemalung

text: Bei einer Aktion am 19. August 2017 in einer Halle der Messe Wien wurde von Weltmeisterin Gabriela Hajek-Renner einem 60-köpfigem Team in knapp acht Stunden ein weltrekordgroßes 3D-Bild aus 253 Personen auf 187 Quadratmetern geschaffen. Die am Boden Liegenden und am Rand auch Stehenden bilden laut Initiator Michael Szirota eine intakte Unterwasserlandschaft ab, die aus 10 m Höhe fotografiert am Reefcalendar 2018 gedruckt wurde. Die Aktion diente der Mahnung zur Umweltbelastung.


title: Körperbemalung

text: Die Form des halbpermanenten Bemalens des Körpers mit Henna hat ihren Ursprung in Nordafrika und dem Nahen Osten. Sie verbreitete sich mit den islamischen Eroberungen über Indien und Südostasien bis nach Indonesien. Neben der Körperbemalung mit Henna gibt es auch die Bemalung mit wasserfesten Galltinten, Harkus (Nordafrika) oder Khidab (Jemen) genannt, die auch oft zusammen angewendet werden. Wegen des schwarzen Aussehens der Bemalung wurde es von Berichterstattern, meist sehr ungenau, als schwarzes Henna beschrieben oder damit verwechselt.


title: Körperbemalung

text: In den mythischen Vorstellungen der Aborigines schufen die Schöpfungsfiguren die Menschen, die Tiere, die Pflanzen und die Vögel und sie schufen die Landschaft und den Geist. Diese geschaffene Wirklichkeit und die dahinterstehende Geister setzten Regeln und diese Regeln müssen beachten und gepflegt werden. Regeln werden gelebt und fortgesetzt, indem die Aborigines ihre Cooroborees abhalten. Die Aborigines halten diese Regeln, die sie wie Gesetze betrachten, mit der Abhaltung von Cooroborees ein und dadurch lebt auch die Traumzeit (auch dreamtime genannt) weiter, wobei Teile der Cooroberees auf die Schöpfungsgeschichte der Traumzeit zurückgehen.


title: Körperbemalung

text: In dieser traditionellen Zeremonie, eine Veranstaltung mit Tanz, Musik und Gesang, tragen die Aborigines Körperbemalung, die sie in die Lage versetzt, den Kontakt zu ihren Schöpfungsfiguren aufrecht zu halten. Die Farben, die dabei aufgetragen werden, stammen teilweise aus Vorkommen, die seit Jahrtausenden dafür verwendet wurden. Es wurde festgestellt, dass diese Farben auch für die Felsenmalerei verwendet wurden, die Tausende von Kilometern entfernt geschaffen wurde.


title: Körperbemalung

text: Bei den Māori in Neuseeland zeigen die „Moko“ Ornamente in den Gesichtern, zu welchem Stamm sie gehören. Eingeweihte können darin lesen, welches Ansehen der Träger genießt und wer seine Ahnen waren.


title: Körperbemalung

text: Die Ornamente wurden früher mit geschärften Tierknochen und kleinen Hämmerchen unter die Haut gebracht. Als Farbe wurde eine Mischung aus Kokosöl, gestampften Pflanzenteilen, fein gemahlenem Stein und Ruß verwendet. Heute werden westliche Tätowierungstechniken angewandt oder, für touristische Vorführungen, Farbe auf das Gesicht gemalt, die einer echten Tätowierung sehr ähnlich ist.


title: Körperbemalung

text: Körperbemalung spielt auch in Japan bei den Kabuki-Schauspielern eine Rolle. Hier wird die Schminke sehr dick und grell aufgetragen. Sie verdeckt das ursprüngliche Gesicht und zeichnet den darzustellenden Charakter auf dem Gesicht des Schauspielers. Männer spielten früher im Kabuki-Theater alle Frauenrollen. Das war nur mit guter Schminke möglich.


title: Körperbemalung

text: Auch für Geishas ist die Bemalung des Gesichts typisch. Die dicke weiße Gesichtsfarbe verdeckt alle Falten, der rote Mund täuscht Jugendlichkeit vor. Dadurch können sich Geishas auch in hohem Alter die visuelle Ästhetik erhalten, die für die große Kunst der traditionellen japanischen Unterhaltung, des Tanzes und Gesangs notwendig ist.


title: Körperbemalung

text: In Indien sowie anderen hinduistisch geprägten Ländern Südasiens leben Sadhu genannte asketische Mönche. Diese gehören verschiedenen hinduistischen Orden an und pflegen ein einfaches und bescheidenes Leben. Während die meisten die Körperbemalung auf Stirnzeichen beschränken, bestreichen einige auch den Körper mit Asche oder anderen Substanzen. Viele Sadhus bekleiden sich oft nur mit einem Lendenschurz.


title: Körperbemalung

text: Es existieren mehrere Arten von Körperbemalungstechniken. Mit Airbrush kann man auf den dreidimensionalen Körper leicht neue Akzente auftragen.


title: Körperbemalung

text: Fett- oder Cremeschminken – „Supracolor“ – sind atmungsaktiv, ungiftig und können mit Pinsel oder Schwamm aufgetragen werden. Abwaschbar. Nass-Schminke bleibt wischfest wenn sie abgepudert oder mit Fixativ behandelt wird. Nassschminke oder Aquacolor eignet sich für großflächige Körpermalerei und ist leicht zu entfernen.


title: Körperbemalung

text: Special Effects wie Glitter, UV-leuchtende Schminke, Mastix (zur plastischen Veränderung), „Dermatographen“, Prosthetics, Frisur und FX-Make-up schaffen Bilder auf und mit Körpern.


title: Körperbemalung

text: Der Südtiroler Künstler und Bodypainting-Weltmeister 2012 Johannes Stötter bemalt die Körper von Menschen in einer Art und Weise, dass sie als Wahrnehmungstäuschung perfekt mit ihrer Umgebung verschmelzen oder andere Illusionen vermitteln.


title: Japanische Pornografie

text: Japanische Pornografie hat einige einzigartige Merkmale, die sie von Pornografie in anderen Kulturen, besonders der westlichen Pornografie unterscheidet. Sie wird jedoch aufgrund ihres breiten Spektrums an Themen und Medien ziemlich oft übersetzt und in westliche Kulturen exportiert. Japanische Erotika haben im Westen die Reputation, aufgrund kultureller Differenzen und verschiedener Tabus sado-masochistisch und jugendzentriert zu sein.


title: Japanische Pornografie

text: Folgt man den Forschern, kam das Konzept der „Pornografie“ in der Edo-Zeit auf, als alle Formen der Volkskultur blühten. Alle Formen der Pornografie florierten, mit Ausnahme von Figuren und Statuen. Hierbei entstanden häufig auch Werke mit künstlerischem Wert. Diese stammten oft von hochgelehrten Adeligen und wurden häufig als Kunstwerke angesehen. Sowohl die Japanische Mythologie als auch Shinto treffen wenige Aussagen über Sexualität. Ein sexueller Akt ist und war ein Akt der Glücklichkeit ohne Schuldgefühle oder Sünde.


title: Japanische Pornografie

text: Bis zur Kamakura-Zeit im 12. Jahrhundert ging ein Mann zu dem Haus einer Frau, um hineingebeten zu werden, und viele Gedichte vor dieser Zeit waren Liebesgedichte. Durch sorgsamen Satzbau und Wortverwendung konnte ein scheinbar unschuldiges Gedicht auch als leidenschaftliches Liebesgedicht gelesen werden. Wenig in der Poesie Talentierte baten oft einen Freund, für sie zu schreiben, und dies verursachte manchmal beschämende Situationen, wenn zwei mit demselben Schreiber befreundete Personen dasselbe Gedicht derselben Frau gaben.


title: Japanische Pornografie

text: Das gemeine Volk traf sich stattdessen auf einem "matsuri" oder anderen Festen. Es ist kein Zufall, dass die meisten "matsuri" nachts gehalten wurden. Das Volk hatte wenig, wenn überhaupt Bedarf für pornographisches Material.


title: Japanische Pornografie

text: In der Kamakura-Zeit machte der auf Meditation fokussierende Zen-Buddhismus die Samurai weniger offen für offensichtliche Sexualität und fokussierte mehr auf Formalitäten.


title: Japanische Pornografie

text: Die Heiratsbräuche änderten sich dahingehend, dass man heiratete und die Frau in die Familie des Mannes eintrat, so dass weniger Bedarf für leidenschaftliche Verse bestand. Wenige erotische oder pornographische Werke aus der Kamakura- und Muromachi-Zeit sind bekannt. Aus der Sengoku-Zeit sind sogar noch weniger bekannt.


title: Japanische Pornografie

text: In der Edo-Zeit florierte die Pornografie wegen eines einzigartigen Charakteristikums der Stadt Edo. Weit mehr als 60 % der Bevölkerung der Stadt war männlich, und diese Männer kamen aus ganz Japan, um hier für Jahre zu arbeiten. Diese waren bereits zuvor verheiratet oder kehrten später in ihre Heimatstädte zum Heiraten zurück. Bei ihrer Rückkehr hatten sie wertvolle Fähigkeiten, wie Lesen, Schreiben und Handwerke gelernt. Der Überschuss an jungen Männern forderte Mittel zur Erfüllung ihrer sexuellen Bedürfnisse. Staatlich kontrollierte Prostitution, wie sie z. B. in Yoshiwara, einem berühmten Rotlichtbezirk, praktiziert wurde, war eine Antwort, Pornografie eine andere.


title: Japanische Pornografie

text: Es gab viele pornografische Materialien. Shunga oder pornografische Holzblockdrucke gab es mit allen vorstellbaren Motiven. Sie waren oft in ein Buch gebunden, mit Sätzen zur Beschreibung der Situation und oft auch einer kurzen Beschreibung einer Handlung. Zum Ende der Edo-Zeit, als Ausländer weiter bekannt und öfter gesehen wurden, wurden sogar sexuelle Akte mit männlichen Ausländern verkauft. Der tatsächliche Gebrauch der "shunga" war nicht so einfach. Weniger eindeutige Bücher mit Kimonos, die den Körper größtenteils bedeckten, wurden für die Sexualerziehung verwendet, während eindeutigere vielleicht für die Masturbation benutzt wurden, und andere gemeinsam mit einer/einem Geliebten betrachtet wurden. An vielen Orten wurden Shunga durch die Brauteltern der Frau zum Gebrauch in der Ehe mitgegeben. 1788 hatte das Shunga-Buch "Haikai Yobukodori" eine einzelne Abbildung auf jeder Seite mit einer langatmigen Beschreibung dazu. Diese Shunga wurden auch aus Büchereien ausgeliehen. 1808 gab es 656 auf Shunga spezialisierte Geschäfte in Edo sowie 300 in Osaka. Das heißt, es kam in Edo etwa ein Laden auf je 1500 Einwohner. Viel „softeres“ Material war ebenfalls verfügbar. Es gab auch Blockdrucke von Prominenten wie z. B. komplett im Kimono bekleideten Kabuki-Schauspielern und Geishas.


title: Japanische Pornografie

text: Nach der Meiji-Restauration 1868 ging die Publikation von pornografischem Material auf Druck der Regierung zurück. Selbst im 20. Jahrhundert fürchtete die Regierung, dass eine sexuell so offene Kultur wie die in Japan, von europäischen Ländern als rückständig angesehen werden könnte. Es wurden keine "Shunga" mehr produziert und die vorhandenen wurden zu Schleuderpreisen als „Erotische Kunst“ ins Ausland verkauft. Pornografische Romane wurden im Untergrund weiter produziert, da sie aufgrund der Sprachbarriere im Ausland nicht weit bekannt werden konnten. Pornografische Kunstwerke wurden ebenfalls weiter produziert, genossen aber in der Öffentlichkeit geringes Ansehen.


title: Japanische Pornografie

text: In der späten Taisho-Zeit und frühen Shōwa-Zeit, kam – beeinflusst durch „dekadente“ Kunstwerke aus Europa – eine künstlerische Bewegung, genannt "Ero Guro Nansensu", wörtlich: „erotisch-grotesker Nonsens“ auf. Diese Worte wurden verwendet, da sie Neuheit und Modernität vermittelten. Bis in die 1950er Jahre wurde Pornografie noch immer nur sehr eingeschränkt hergestellt. Offen sexuelle Darstellungen waren in Romanen und Manga erlaubt, für die Bereiche Bildmaterialien und Filme existierte hingegen eine strenge Kontrolle. Während des Zweiten Weltkrieges war pornografisches Material generell verboten.


title: Japanische Pornografie

text: Durch Magazine wie den Playboy beeinflusst, wurden bald nach Kriegsende pornografische Magazine produziert. Diese Magazine deckten schnell alle Genres ab und brachten sowohl pornografische Romane als auch Bilder heraus. Der Playboy selbst hatte jedoch keinen Erfolg in Japan. Seine Artikel handelten vom amerikanischen Lebensstil, die Frauen waren hauptsächlich Nicht-Asiatinnen, die enthaltenen Interviews waren zuvor als Ausdrucksmittel in Japan im Wesentlichen unbekannt, Mode und Sport waren amerikanisch. Stattdessen löste der Playboy die Bildung eines neuen Fetischs und eines Genres aus, das als "Yomono" (wörtlich: „westliche Dinge“) bekannt wurde. In den ersten Jahren des 21. Jahrhunderts überarbeitete der Playboy seine Artikel und seinen Stil für die japanische Ausgabe. Man ließ danach nur noch japanische Autoren ausschließlich über Japan schreiben und den größten Teil des Originalinhaltes fallen.


title: Japanische Pornografie

text: In den frühen 1960er Jahren begannen mehrere Filmstudios, wie "Pinku eiga" und "Roman Porno" (wörtlich: romantischer Porno), gezielt für Pornokinos zu drehen. Aufgrund der Zensurgesetze, die das Zeigen von Genitalien verboten, davon abgesehen aber alles Andere erlaubten, diversifizierten diese Filme schnell, um möglichst viele Genres abzudecken. Das Spektrum reichte hierbei von Vergewaltigung bis hin zu Bondage. Von den 1960er bis in die späten 1980er Jahre führten mehrdeutige Zensurgesetze zu Hunderten von Gerichtsverfahren, die sich mit Erotika und Pornografie auseinandersetzten. Um Mitternacht sendeten die meisten Fernsehsender hauptsächlich Softcore-Pornos, bis ihre Einschaltquoten wegen der konkurrierenden (Hardcore) Porno-Filme sanken.


title: Japanische Pornografie

text: Die Ausbreitung von pornografischen Videos in den 1980er Jahren zerstörte letztlich den Markt für pornografische Kinos. Videotheken boten Pornografie zu einem Preis weit unterhalb dem der Kinos an.


title: Japanische Pornografie

text: Weil japanische Familien zu dieser Zeit zumeist mindestens zwei Fernsehapparate und Videorekorder besaßen, wurden auch mehr Videos verkauft. Es wird behauptet, dass VHS sich am Markt letztlich deshalb gegenüber dem Betamax-Format durchsetzte, weil zahlreiche Pornofilme im VHS-Format veröffentlicht wurden. Wenige Videos wurden auf Laserdisc verkauft, CD und später DVD wurden benutzt, um Pornografie zu verbreiten.


title: Japanische Pornografie

text: 1983 kam der Nintendo Famicom heraus, einige pornografische Spiele folgten nach. Nintendo wollte jedoch, dass diese Geräte familienorientiert sein sollten und pornografische Spiele wurden aus dem Markt ausgeschlossen. Computerspiele ohne diese Beschränkung des Inhalts (sieht man von den Zensurgesetzen einmal ab) wurden in Folge beliebt, um pornografische Inhalte zu vertreiben. Frühe CDs und DVDs wurden auf Personal Computern betrachtet. Weil wenige Japaner einen Grund sahen, Spiele auf einem PC – statt der üblichen Videospielkonsolen – zu spielen, wurden Computerspiele damals manchmal als Synonym zu Erogē angesehen.


title: Japanische Pornografie

text: In den späten 1980er Jahren expandierte der Markt der von Manga-Amateuren herausgegebenen Dōjinshi, Comics, die sich mit den Abenteuern bekannter Manga- oder Anime-Figuren beschäftigen. Es wird geschätzt, dass etwa die Hälfte dieses Marktes aus Pornografie besteht. Urheberrechtsprobleme plagen den Markt, doch war der "dojinshi"-Markt auch ein übliches Sprungbrett für eine professionelle Karriere bei einer Zeitschrift, so begann Yaoi (eine besondere "dojinshi"-Spielart mit homosexuellen Themen) auf diesem Markt. Seit Mitte der 1990er Jahre begann der "dojinshi"-Markt auch, selbst pornografische Spiele zu produzieren und zu verkaufen.


title: Japanische Pornografie

text: In den 1980er Jahren begannen die an einem männlichen Publikum orientierten Zeitschriften, mehr explizit sexuellen Inhalt anzubieten. Hieraus entstanden keine bedeutenden sozialen Probleme, schon zuvor existierten an einem weiblichen Publikum orientierte Zeitschriften, deren Inhalt in einiger Hinsicht erheblich eindeutiger war.


title: Japanische Pornografie

text: Japanische Pornografie hat sich diversifiziert, um eine gewaltige Zahl von Kategorien und Bedürfnissen zu erfüllen. Einige der Themen waren so seltsam, dass die Unterschiede für Außenstehende kaum noch zu erkennen waren. Diese Vielfalt entstand aus drei Hauptgründen: Unterhaltung durch das Entwickeln von Ausdrucksmitteln, Ausfüllen von Marktnischen und Umgehung von Zensurgesetzen. Religiöser Konservatismus oder Feminismus waren in Japan kein wichtiger Faktor in Bezug auf Pornografie.


title: Japanische Pornografie

text: Bukkake, bei der viele Männer auf das Gesicht einer einzelnen Frau ejakulieren, ist ein Beispiel für ein Zusammentreffen aller drei oben genannten Gründe: eine Überspitzung der Idee und eine Alternative dazu, tatsächlichen Geschlechtsverkehr zu zeigen, wobei die Genitalien nach den Zensurgesetzen hätten unkenntlich gemacht werden müssen. Sie wird mit geringfügigen Varianten in jeder denkbaren Situation vermarktet, mit kostümierten oder nackten einzelnen Männern in verschiedenen Altersstufen oder aber auch mit über hundert Männern.


title: Japanische Pornografie

text: Kritik an der Pornografie kommt in Japan hauptsächlich von der Parent Teacher Association (PTA). Diese glaubt, dass der leichte Zugang zu pornografischem Material Kinder zu unmoralischem Handeln und Minderjährige zum Sex verleitet. Verfechter der pornografischen Zensurbestimmungen fordern die Anpassung der Gesetze an die strengsten in Amerika und Europa, so dass Japan unter den zivilisierten Nationen nicht mehr als abnorm angesehen werde.


title: Japanische Pornografie

text: Wissenschaftliche Untersuchungen kamen in der Vergangenheit zu dem Ergebnis, dass Japan, im Vergleich zu anderen Ländern mit restriktiverer Gesetzeslage, die niedrigste Kriminalitätsrate im Bereich sexueller Gewaltdelikte aller Industrienationen aufweist. Zwar gaben 69 % der befragten Oberschülerinnen an, in der U-Bahn unsittlich berührt worden zu sein (Chikan), jedoch ist die Anzahl der Vergewaltigungen trotz der häufigen Vergewaltigungspornografie mit 1,85 pro 100.000 Einwohner eine der niedrigsten weltweit (Stand 2002; zum Vergleich: Deutschland: 10,44, USA: 32,99.) Dabei muss aber laut einer Studie der Justice Ministry Research Group aus dem Jahre 2000 davon ausgegangen werden, dass nur 11 % aller Sexualdelikte zur Anzeige gebracht wurden, jedoch existieren derartige Dunkelziffern auch in allen anderen Ländern.


title: Japanische Pornografie

text: Das religiöse und soziale Tabu gegen Nacktheit war historisch gesehen in Japan schwächer als im Westen: „Kopfkissenbücher“, die sexuelle Handlungen im Detail beschreiben, wurden in der Edo-Zeit oft verkauft. Auch noch nach der Meiji-Restauration arbeiteten Frauen und Männer oft nackt und badeten in aller Öffentlichkeit. Während in der westlichen Gesellschaft Nacktheit oft ein Tabu war, kam diese Idee in Japan erst in der Meiji-Zeit mit der Verwestlichung des Landes auf und die Tiefe ihrer Verwurzelung in der Gesellschaft kann bezweifelt werden.


title: Japanische Pornografie

text: Extreme Formen der öffentlichen Nacktheit, wie das Zeigen des Genitalbereiches, werden jedoch bestraft (außer in geschlechtlich geteilten Bädern, und auch dort wird Diskretion erwartet). Die japanische Einstellung gegenüber Nacktheit in den Medien ist liberaler als in den USA, aber trotzdem in Bezug auf Westeuropa konservativ.


title: Japanische Pornografie

text: In Japan ist es illegal, in einer kommerziellen Darstellung die menschliche Vulva oder den Penis in einer expliziten Weise darzustellen. Dieses Gesetz geht auf die Meiji-Periode zurück und ist nie geändert worden. Veröffentlichungen, die den Penis oder die Scheide darstellen, müssen mit Schrumpffolie verpackt und dürfen nur an Erwachsene verkauft werden. Jedoch ist es nicht ungewöhnlich, dass Zeitschriften nackte Frauen zeigen, deren Genitalien mit Airbrush schwarz eingefärbt wurden. Pornografische Videos zeigen oft explizite Geschlechtsakte, bei denen die Genitalien verpixelt sind. Bis 1991 wurde die ganze Schamregion inklusive Schamhaar als obszön erachtet und durfte nicht publiziert werden. Vor Kurzem hat es eine Diversifizierung auf dem Zensurmarkt gegeben, da jetzt mehrere Unternehmen die Zensur als Dienstleistung anbieten. Die Zensurabteilung der Regierung wird jedoch als die strengere angesehen, obwohl persönlicher Geschmack generell eine wichtige Rolle spielt. Die strengeren Zensoren tendieren eher zum „großen schwarzen Strich“ als zum Mosaik, um die Genitalien unkenntlich zu machen.


title: Japanische Pornografie

text: Die Zensur hat jedoch noch eine große Anzahl von Anhängern in der Gesellschaft als Ganzes und sie ist daneben auch zu einer Art „kulturellen Tradition“ geworden. Ein Beispiel ist, dass – obwohl nicht mehr illegal – viele Pornofilme die Darstellung von Schamhaar immer noch zensieren, und es in der Hentai-Kunst und Filmen normalerweise noch nicht einmal gezeichnet wird. Dies hat einige Westler dazu geführt, japanische Pornografie als leicht pädophil anzusehen, und viele der dargestellten Frauen als jünger anzusehen, als dies durch den Anbieter der Medien wirklich beabsichtigt wird.


title: Japanische Pornografie

text: Es ist auch illegal, pornografisches Material nach Japan zu bringen, und Zollbeamte sind bekannt für das Überprüfen von Videobändern in internationalem Post- und Handgepäck. Extremfälle, wie Mehrfachtäter oder Versuche kommerzieller Einfuhr, könnten mit Geldstrafen bestraft werden, meist bleibt es aber bei der Beschlagnahme der Konterbande. Die Anwendung dieses Gesetzes änderte sich in den letzten Jahren nicht, aber es wurden mehr Täter erwischt, da die Kontrollen schärfer wurden, um Drogenhandel und Terrorismus zu bekämpfen.


title: Japanische Pornografie

text: Es gibt in Japan auch ein gedeihendes Genre der Untergrund-Pornografie (genannt "urabon"), das diese Zensurgesetze ignoriert. Es ist im Internet besonders vorherrschend geworden, da es keine Mechanismen gibt, um seine Übertragung durch japanische Staatsangehörige in die Außenwelt zu verhindern. Japan hat kürzlich ein scharfes Vorgehen gegen Kinderpornografie angekündigt, besonders bei Fotos und Videos mit Darstellungen von Sexualakten zwischen Minderjährigen und Erwachsenen. Selbst dies geschah aber eher auf Druck der USA in ihrem Versuch, die Verbreitung von Kinderpornografie im Web zu verhindern.


title: Japanische Pornografie

text: Religionen sind in Japan weder bei der Regulation der Pornografie noch bei der Definition, was als unmoralisch gilt, ein wichtiger Faktor. Dies wird stattdessen durch den allgemeinen Konsens festgelegt. Die Ursache hierfür liegt in der vollendeten Trennung von Religion und Staat schon vor der Ausbreitung der Pornografie.


title: Japanische Pornografie

text: In der Edo-Zeit beschränkte das Tokugawa-Shogunat religiöse Aktivitäten auf die Organisation von Zeremonien, wie Begräbnisse und Hochzeiten, weil in der Sengoku-Zeit Religionen wie Buddhismus und Christentum als ideologischer Rückhalt für Rebellionen gedient hatten. Das Shogunat erkannte die Gefahr des religiösen Fanatismus und verhinderte die Beteiligung religiöser Führer an der Politik.


title: Japanische Pornografie

text: Das ist auch ein weiterer Grund, wieso in Japan viele buddhistische oder christliche Ethik- und Moralansätze ganz fehlen oder falsch interpretiert werden. Sexuelle Scham wird in Japan anders als in anderen asiatischen Ländern als eher "störend" empfunden. So gilt es unter anderem bei japanischen Geschäftsleuten als selbstverständlich, wenn man einem Geschäftspartner, Gast oder Kollegen sexuelle Aktivitäten mit Prostituierten als "Freude für eine Nacht" schenkt.


title: Japanische Pornografie

text: In vielen Fällen sind darstellerische Mittel, die für ein japanisches Publikum akzeptabel sind, in anderen Ländern unannehmbar. Derbheit ist ziemlich üblich, so dass sich sogar in für Kinder bestimmten Medien Ausdrücke finden, die in den meisten anderen Kulturen nicht einmal für allgemeines Publikum akzeptabel wären, ohne dass zuvor eine Warnung gezeigt wird. In einer frühen Episode von "Dragon Ball" wird Muten-Rōshi, um einen unsichtbaren Gegner zu finden, Bulmas nackte Brust gezeigt. Das verursacht ein starkes Nasenbluten (in der Sprache des japanischen Comics Ausdruck von starker sexueller Erregung), das den unsichtbaren Mann durchnässt.


title: Japanische Pornografie

text: Japanische Erotica weisen viele ähnliche Motive mit ihren westlichen Gegenstücken auf, wie zum Beispiel heterosexueller und homosexueller Geschlechtsverkehr, Gruppensex und Bondage. Ähnlich zur westlichen Erotika kann die japanische Version auch verschiedene sexuelle Fetische darstellen wie z. B. Fußfetischismus, oder sich auf bestimmte Formen der Bekleidung beziehen, wie Uniformen (z. B. "Burusera" (von "Sērāfuku" und "Burumā")) oder Kostüme von Anime-, Manga- oder Videospielfiguren.


title: Japanische Pornografie

text: Viele Genres der japanischen Erotik entstanden wegen der Zensurbestimmungen. Ein Beispiel hierfür sind so genannte "Tentakelvergewaltigungen", animierte Darstellungen von Vergewaltigungsfantasien, die eine menschliche Frau und eine Science-Fiction-ähnliche, wie der Edo-Zeit entstiegene Kreatur thematisieren.


title: Japanische Pornografie

text: Ein bekanntes historisches Beispiel hierfür ist der Farbholzschnitt "Der Traum der Fischersfrau", der eine Frau in einem sexuellen Akt mit einem riesigen Tintenfisch zeigt. Das moderne Motiv tauchte in den 1980er Jahren als eine Alternative zur Darstellung des Penis auf.


title: Japanische Pornografie

text: Im Allgemeinen tendieren die Japaner dazu, westliche pornografische Materialien als primitiv gemacht, unauthentisch und unfreiwillig komisch anzusehen.


title: Japanische Pornografie

text: "Dōjinshi" sind Manga-Nachahmungen, häufig pornografischer Natur, von populären Anime, Spielen oder Manga.


title: Japanische Pornografie

text: Rechtlich gesehen, stellen sie eine Verletzung des Urheberrechts dar und können verfolgt werden, wenn der Rechteinhaber dies verlangt. In den meisten Fällen ignorieren jedoch die Eigner offiziell deren Existenz. Diese Einstellung widerspricht zwar dem Konzept des Urheberrechts, eröffnet aber einen einfachen Weg, um zu messen, wie groß der potenzielle Kundenkreis ist. Die Zahl der veröffentlichten "Dōjinshi" ist repräsentativ für die Zahl der Konsumenten, die auch den Originaltitel kaufen würden. Anstieg und Abfall zeigen den Anstieg und Abfall des Kundeninteresses.


title: Japanische Pornografie

text: Zudem begannen viele Mangaka ihre Karriere selber in der Dōjinshi-Szene und wurden später von den Verlagen angeworben, so dass eine Verfolgung den Mainstream-Markt als ganzes mehr beschädigen würde.


title: Japanische Pornografie

text: Pornografische Filme, in Japan "Adult Videos" oder kurz "AV" genannt, decken einen weiten Themenbereich ab. Die Darstellerinnen werden auch als "AV Idols" bezeichnet. Einige der bekanntesten sind Maria Ozawa, Hitomi Tanaka, Sola Aoi, Tina Yuzuki/Rio oder Rie Sakura. Langjährige Darstellerinnen verdienen umgerechnet etwa 6000 Euro im Monat und spielen zumeist auch kleinere Rollen in japanischen Serien oder Filmen. Die einzige Beschränkung stellen die japanischen Zensurbestimmungen dar. Die Filme sind primär auf ein männliches Publikum ausgerichtet. Das hat zu mehreren Mythen geführt, die größere Verbreitung fanden, z. B. dass Frauen, die in AV auftreten, von der Yakuza wegen ausstehender Schulden dazu gezwungen würden, oder dass japanische Frauen deshalb in diesen Filmen erscheinen, weil sie masochistisch seien.


title: Japanische Pornografie

text: Viele Videos haben einen zweideutigen Titel, der die Auslegung zulässt, dass die Darsteller Minderjährige sind oder dass es sich um eine authentische Aufzeichnung eines Verbrechens handelt. Keiner der von "Eirin" zertifizierten Filme, einer Selbstüberwachungsorganisation der Produktionsfirmen, bricht jedoch irgendein Gesetz.


title: Japanische Pornografie

text: Ein üblicher Trick ist, einen Teil des Titels mit einem Buchstaben zu ersetzen, oder phonetisch ähnliche Neologismen zu verwenden. So kann z. B. ein Video „19 jährige Girls Sex Party“ unter einem Titel wie „1Xjährige Girls Sex Party“ verkauft werden. Das Wort "Joshikosei" (), wörtl. "weiblicher Oberschüler", kann nicht verwendet werden, da es Siebzehnjährige oder Jüngere suggerieren würde, die nicht in pornografischen Videos auftreten dürfen. Ein Neologismus, "Joseikosei" (), was "weiblicher Student" bedeuten kann, ist in vielen Titeln der Ersatz, um das Produkt ohne Konflikt mit der Zensur vertreiben zu können.


title: Japanische Pornografie

text: Japanische AV bedienen ein breites Spektrum unterschiedlicher Fetische. So gibt es Filme, die sich auf Schuluniformen, Uniformen allgemein, weibliche Büroangestellte oder Cosplay fokussieren. Weitere spezifische Themenbereiche sind Vergewaltigungssimulationen (, "reipu"), Jungfrauen oder zumindest Darstellerinnen, die aus der Vagina bluten, intravaginale Ejakulation (, "nakadashi"), Bukkake, Nacktheit in der Öffentlichkeit (, "roshutsu"), Soaplands sowie BDSM, insbesondere Bondage wie Shibari, aber auch Sodomie.


title: Japanische Pornografie

text: In den frühen Tagen des Internets ergab das Vorhandensein pornografischen Materials oft hitzige Diskussionen zwischen denen, die generell kein solches anonym zugängliches Material wünschten, und denen, die an die Selbstbestimmung des Individuums glaubten. Dieses Problem wurde schließlich dadurch gelöst, dass man Warnungen vorschaltete und ein Passwort als Zugangsschutz einführte.


title: Japanische Pornografie

text: Fanfictions sind sehr oft auf Webseiten zu finden und nicht auf fiktive Gestalten beschränkt, sondern nutzen ebenso real existierende Personen, obwohl solche Figuren für jemanden, der keine japanischen Fernsehprogramme sieht, schwer verständlich sind. Dōjinshi-Schreiber nutzen neben Conventions (wie der Comiket) auch das Internet, um ihre Produkte zu vermarkten, indem sie Previews von neuen Arbeiten anbieten, dazu eine geheime Adresse, unter der Käufer zusätzliche Werke und Screenshots ihrer Spiele finden.


title: Japanische Pornografie

text: Sie rekrutieren auch online neue Schreiber und Künstler. Mehrere ausschließlich auf Sex-Themen ausgerichtete Suchmaschinen existieren, um die Suchergebnisse auf die wirklich gesuchten Seiten zu beschränken und kommerzielle Seiten auszuschließen, die alle möglichen Suchbegriffe verwenden. Viele Werke von "dojinshi" sind Thema von Websites, die diese sammeln und anderen zur Verfügung stellen.


title: Japanische Pornografie

text: Viele Webseiten bieten wechselnde Grußkarten oft pornografischen Inhalts von verlinkten Seiten und Freunden dieser Seite. Ein typisches Weihnachtsbild zeigt z. B. einen strippenden weiblichen Weihnachtsmann. Die zwölf Tierkreiszeichen der chinesischen Astrologie zeigen herausfordernde und unterhaltsame Beispiele von Kemonomimi.


title: Japanische Pornografie

text: Viele nicht-pornografische Magazine bilden auch Glamour-Fotos ab, und solange die abgebildeten Frauen zumindest mit einem Badeanzug bekleidet sind, gelten die Magazine nicht als pornografisch. Mehrere nicht-pornografische Magazine enthalten auch Fotos nackter Frauen als Teil ihrer Artikel. Solange diese aber eine künstlerische Qualität haben, werden sie nicht als Pornografie angesehen.


title: Japanische Pornografie

text: Auch eine weibliche und männliche Puppe kann nur teilweise bekleidet oder gar nackt dargestellt werden, solange dies als ein Kunstwerk betrachtet wird und kein expliziter Sexualakt dargestellt ist.


title: Japanische Pornografie

text: Texte, in denen Vertreter beider Geschlechter über ihre Sexualität berichten, sind in Männer- und Pornomagazinen populär, oft sind dies jedoch erfundene Geschichten professioneller Schreiber. Andere populäre Themen solcher Magazine sind erotische Manga und Novellen, Besprechungen von Pornovideos und Berichte über Sexdienstleistungen.


title: Japanische Pornografie

text: Magazine für Frauen gleichen hierbei zumeist denen für Männer. Mit Ausnahme einiger Glamourfotos üblicherweise bekleideter Männer, verfügen sie jedoch über kein pornografisches Bildmaterial. Aufgrund dieser fehlenden Bilddarstellungen gelten Frauenmagazine nicht als pornografisch und unterliegen nicht den Altersbeschränkungen.


title: Japanische Pornografie

text: Manga mit pornografischem Inhalt zielen sowohl auf männliche als auch auf weibliche Zielgruppen. Männliche und weibliche Mangaka schreiben pornografische Werke.


title: Japanische Pornografie

text: Der Unterschied zwischen pornografischen und nicht-pornografischen Mangas kann anhand der Altersbeschränkung festgemacht werden, pornografische Mangas sind zudem oft versiegelt und werden lediglich in Abteilungen oder Läden für Erwachsene zum Kauf angeboten.


title: Japanische Pornografie

text: Die allgemeine Einstellung ähnelt der in Bezug auf Literatur. Wenn eine Sexszene Relevanz in Bezug auf den Fortschritt der Storyline zeigt und nicht nur ein Versuch ist, Sex um seiner selbst willen darzustellen, wird sie nicht als Pornografie angesehen. Dies wäre in den meisten anderen Kulturen unvorstellbar und verstößt dort gegen viele Zensurbestimmungen und Gesetze.


title: Japanische Pornografie

text: Auch Manga, die nicht auf ein erwachsenes Publikum ausgerichtet sind, können ein oder zwei Seiten mit Glamourfoto-ähnlichen Bildern enthalten. Auf diesen nackten oder halbnackten Darstellungen bedecken Hände oder Gegenstände Brüste und Genitalien. Diese „Service Scene“ genannten Darstellungen sind oft Teil einer komischen Bildsequenz und ein männlicher Darsteller wird am Ende dieser Sequenz gewöhnlich geohrfeigt.


title: Japanische Pornografie

text: Erotische Animationen, die im Westen als Hentai, in Japan als ‚adult-anime‘ bekannt sind, sind in Japan ein populäres aber kleines Genre und verfolgen allgemein den gleichen Animationsstil wie andere japanische Trickfilme auch. Viele dieser Anime basieren auf Spielen, Mangas oder Geschichten.


title: Japanische Pornografie

text: Für Erwachsene bestimmte Spiele sind mit ca. 25 % aller jährlich veröffentlichten Spieletitel ein sehr populäres Genre für japanische Computerspiele. Außerhalb Japans sind sie aufgrund einiger kultureller und übersetzerischer Probleme ziemlich unbekannt. Die enthaltenen illegal kopierten Bilder sind aber oft auf Internetseiten als „adult anime pictures“ zu sehen. Unternehmen wie JAST USA (einschließlich Peach Princess und G-Collections) und Mangagamer portieren hauptsächlich Ren’ai-Simulationen und Ren’ai-Adventure für den wachsenden ausländischen Markt ins Englische.


title: Japanische Pornografie

text: Illegale Kopien japanischer Pornografie werden in Asien oft verkauft. Dies hat sowohl wirtschaftliche als auch technische Gründe. Selbst ein schlecht ausgestattetes japanisches Filmstudio nutzt Ausrüstung, die mit einem reichen Studio in den meisten asiatischen Ländern zu vergleichen ist, und die Produkte sind von entsprechend hoher Qualität. Sie sind gut gefilmt und haben gute Scripts, da die meisten japanischen Studios nicht auf kurzfristigen Profit ausgerichtet sind, sondern mit dem Zweck gegründet werden, später einmal Filme oder Fernsehprogramme herzustellen.


title: Japanische Pornografie

text: Diese Copyright-Verletzungen haben in Asien und auch den USA und Europa einen soliden Kreis von Kunden geschaffen, die legale Kopien kaufen. Um das Geld für die Übersetzung der Gespräche zu sparen, die dem Sex oft vorangehen, wurde es zur Gewohnheit, Videos zusammenzuschneiden, die nur noch aus Sexszenen bestehen.


title: Japanische Pornografie

text: Gerade in Ländern, in denen Gewalt in Pornos stark zensiert wird, kursieren illegale Zusammenschnitte japanischer Videos mit simulierten Vergewaltigungsszenen. Das Ergebnis ist, dass in diesen Ländern japanische Pornografie zum Synonym für Gewalt in der Sexualität wurde, wobei die Konsumenten der Videos glauben, dass solche Fantasien in Japan überproportional vertreten sind.