title: Anton Wilhelm Amo

text: Ein Zeugnis der philosophischen Fakultät Wittenberg erwähnt, dass er vor Aufnahme seiner Studien Latein gelernt hatte. Im Juni 1727 schrieb Amo sich jedoch zunächst an der Universität Halle für Philosophie ein und belegte in diesem Zusammenhang offenbar auch rechtswissenschaftliche Kollegien. So hielt er im November 1729 eine Disputation über das Thema "De iure Maurorum in Europa" (). Am 2. September 1730 immatrikulierte er sich an der Philosophischen Fakultät der Universität Wittenberg und erhielt schon sechs Wochen später den akademischen Grad eines Magisters der Philosophie, was ihm erlaubte, Vorlesungen anzubieten, während derer er gleichzeitig seine Studien fortsetzte.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Bei einem Besuch des neuen Kurfürsten Friedrich August II. im Mai 1733 nahm Amo eine prominente Rolle in bei den mehrtägigen Begrüßungszeremonien ein. 1734 ließ ihn die Universität nach öffentlicher Verteidigung einer Dissertation am 17. April über das Leib-Seele-Problem mit dem Titel "De humanae mentis ΑΠΑΘΕΙΑ (apatheia)" () als "Magister legens" zu, was ihn ermächtigte, eigenständig Studenten zu betreuen und bei deren Disputationen den Vorsitz zu führen. Auf dem Titelblatt dieses Druckes erscheint Amo als Magister und als "Kandidat beider Rechte". An Amos akademischer Promotion in Wittenberg wirkte der Philosoph Samuel Christian Hollmann mit, der wenige Monate später an die neu eröffnete Universität Göttingen berufen wurde. Mit dem Leib-Seele-Problem beschäftigte sich auch die Disputation seines Schülers Johann Theodor Meiner, eines Studenten der Philosophie und der Rechtswissenschaft aus Arnsfeld ("Aronsfelda") bzw. Rochlitz in der sächsischen Markgrafschaft Meißen, der Amo 1734 in Wittenberg vorsaß.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Nach dem Tod von Herzog Ludwig Rudolf von Braunschweig-Wolfenbüttel geriet Amo in finanzielle Schwierigkeiten. 1736 wechselte er wieder an die Philosophische Fakultät der Universität Halle und unterrichtete dort als Privatdozent. In dieser Zeit entstand sein umfangreicher "Tractatus de arte sobrie et accurate philosophandi", der 1738 in Halle gedruckt wurde. Amo widmete diese Arbeit seinen Förderern und „Mäzenen“, Johann Peter von Ludewig, dem Rechtsprofessor Henning Böhmer und dem Medizinprofessor Friedrich Hoffmann in Halle. Mitte 1739 bemühte sich Amo jedoch um die Aufnahme in den Lehrkörper der Universität Jena. Friedrich Andreas Hallbauer als Dekan der Fakultät und der Rektor Johann Bernhard Wiedeburg unterstützten den Antrag, dem schließlich stattgegeben wurde. Laut einer eigenhändigen Vorlesungsankündigung bot Amo 1739 Unterricht in Physiognomik, Chiromantie, Geomantie, Astrologie und Kryptographie an. In Jena hat sich Amo in den Jahren 1740 bei Gottfried Achenwall, 1742 bei Johann Wilhelm Jungendres (1722–1767), 1743 bei Albrecht Daniel Halder († um 1745) und 1746 (unbekannter Halter) in diverse Studenten-Stammbücher eingetragen. Er wohnte in Jena bei Johann Andreas Fabricius, bis dieser 1740 Rektor der Katharinenschule in Braunschweig wurde. Befreundet war Amo auch mit dem jüdischen Medizinstudenten Moses Abraham Wolff, dem er 1737 in Halle mit einem Gedicht zur Promotion gratulierte. Zeugnisse weiterer akademischer Tätigkeit in Jena sind noch nicht bekannt geworden.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Ende 1746 verließ Amo Deutschland und kehrte via Amsterdam nach Ghana zurück, wo er im April 1747 eintraf. Dort lebte noch sein Vater und eine seiner Schwestern, während ein Bruder Anton Wilhelms in Surinam Sklavendienste leistete. Amo genoss in Afrika Ansehen als Eremit und Wahrsager. Der Schweizer Schiffsarzt, der Amo in Afrika besucht hatte und auf den diese Informationen zurückgehen, nennt als Grund für Amos Rückkehr in seine Heimat eine Schwermut nach dem Tod seines Herren (Meester), also wohl das Wegbrechen der Förderung durch die Herzöge von Braunschweig-Wolfenbüttel, vielleicht auch den Tod seines Freundes Johann Peter von Ludewig im Jahre 1743.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Als Amo Deutschland bereits verlassen hatte, erschien Amos Name in satirischen Gedichten aus der Feder des halleschen Rhetorikprofessors Johann Ernst Philippi. Darin wirbt „Amo“ um die Liebe einer gewissen „Astrine“, die ihn allerdings abweist. Die Interpretation dieser Verse („Astrine“ wäre ein Anagramm von „Satiren“) ist in mehrere Richtungen möglich. Einmal als rassistische Dichtung, umgekehrt aber auch als (nicht unkritische) Parabel auf Rassismus. Als wenig wahrscheinlich gilt die Vermutung, dass der reale Amo einen wirklichen Antrag an Anna Dorothea Gnüge (1715–1764) gerichtet hätte, seit 1737 Ehefrau von Samuel Gotthold Lange, die 1746 unter dem Pseudonym „Doris“ einen abgewiesenen Verehrer in einem Gedicht als Satyr und „Waldbewohner“ verspottete.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Amo lebte zunächst als Einsiedler in Axim und später im Fort San Sebastian bei Shama. Sein genaues Todesjahr ist nicht bekannt; auf seinem (neuen) Grabstein vor dem Fort Shama steht das Sterbejahr 1784.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Die ausführlichsten biografischen Angaben zu Amo und seiner Familie finden sich in einem Nachruf von Isaac Winckelman (1723–1796) auf den Mediziner David Henry Gallandat (1732–1782), der Amo nach seinen Tagebuchaufzeichnungen 1753 auf einer Reise in Axim an der „Goldküste“ besucht hatte. Der französische Abolitionist Henri Grégoire stellte 1808 die zu seiner Zeit verfügbaren Informationen über Anton Wilhelm Amo ausführlich zusammen und würdigte seine akademischen Leistungen, wobei er sich auf Johann Friedrich Blumenbach bezog, der wiederum auf Mitteilungen von Samuel Christian Hollmann hatte zurückgreifen können.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Während des Studiums von Anton Wilhelm Amo war Halle ein wichtiges wissenschaftliches Zentrum innerhalb des deutschsprachigen Raumes, da dort sowohl die ersten Vertreter der Frühaufklärung als auch Pietisten präsent waren. Dementsprechend ergaben sich zahlreiche Auseinandersetzungen zwischen den sogenannten Pietisten und Rationalisten. Der Hallische Pietismus war unter anderem durch den bekannten Theologen August Hermann Francke geprägt. Er setzte sich für die Erneuerung der kirchlichen Tradition ein. Demgegenüber positionierte sich Christian Wolff als einer der ersten Vertreter der Frühaufklärung, der mit dem Begriff der Vernunft argumentierte und beispielsweise Deutsch als philosophische Sprache statt Latein betonte.


title: Anton Wilhelm Amo

text: In diesem Umfeld studierte auch Amo und war dementsprechend zwangsläufig in diesen Diskussionen einbezogen, wobei er einer klaren Positionierung widersprach. So ist auch innerhalb der heutigen Debatte noch hoch umstritten, ob er ein Wolffianer war oder nicht. Auch wenn es Unterschiede zu der Wolffianischen Tradition gab (Amo schrieb beispielsweise in Latein), lässt sich erkennen, dass er dieser deutlich näher stand als den pietistischen Vertretern. Dennoch umging er die Frontlinien und versuchte sich aktiv durch eine eigene Positionierung im Feld zu behaupten.


title: Anton Wilhelm Amo

text: In seiner Zeit an der halleschen Universität wurde er maßgeblich von dem damaligen Universitäts-Kanzler Johann Peter von Ludewig unterstützt. 1729 veröffentlichte Amo seine erste Disputation unter dem Vorsitz von Ludewig mit dem Titel "De iure Maurorum in Europa, oder vom Mohren-Recht". Sie beschäftigt sich mit der Rechtsstellung schwarzer Menschen im Europa der damaligen Zeit, die weitgehend rechtlos waren. Dieser Text konnte aber nicht wieder aufgefunden werden; auch in seinen späteren Werken griff er nicht direkt auf ihn zurück. Der Inhalt der Disputationsschrift wurde jedoch in einem zeitgenössischen Zeitungsbericht zusammengefasst:


title: Anton Wilhelm Amo

text: Die scharfe Ablehnung des Sklavenhandels wenige Jahre später durch den halleschen Staatsrechtler Martin Schmeitzel wird teilweise als Nachwirkung der Disputation Amos gedeutet.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Trotz Ludewigs Unterstützung wechselte Amo 1730 nach Wittenberg, wodurch er sich möglicherweise freiere Forschungsmöglichkeiten erhoffte. In Wittenberg erlangte er sehr schnell den akademischen Grad des Magisters der Philosophie und der freien Künste. Damit konnte er selbst erste Lehrveranstaltungen durchführen. Weiterführend wandelte er mit der Zeit sein wissenschaftliches Profil hin zu medizinischen Studien, wobei er beispielsweise durch den Physiker Martin Gotthelf Löscher unterstützt wurde. Auf diesen Erfahrungen aufbauend, veröffentlichte er 1734 seine Dissertation zum Thema Körper und Seele, ein Dualismus, der zur damaligen Zeit ein wichtiges philosophisches Konzept darstellte. Die Dissertation hatte den Namen "De humanae mentis apatheia". In dieser griff er auf Philosophen wie John Locke oder René Descartes zurück. Er postuliert dabei eine starke Trennung zwischen Leib und Seele. So steht seiner Meinung nach der Geist außerhalb jedes Leides des Körpers, wodurch körperliche Qualen, Nötigungen und Folter den Geist nicht zum Leiden bringen können. Damit ist die menschliche Seele von allem Materiellen und Körperlichen getrennt. Im Umkehrschluss kann sich der Geist jenseits materieller, physischer Gegebenheiten und Charakteristika des Körpers (z. B. Stigmata) frei entfalten.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Wohl auch im Zusammenhang mit der Politik der Völkerfreundschaft der DDR lässt sich ein verstärktes (Forschungs-)Interesse an Anton Wilhelm Amo in den 1960er Jahren erkennen. Dies ist insbesondere auf den ersten Präsidenten Ghanas, Kwame Nkrumah, zurückzuführen, welcher sich für Amo interessierte. Daraufhin wurde in Halle ein Forschungszentrum zu Amo eingerichtet, wobei insbesondere Burchard Brentjes zu nennen ist. Er veröffentlichte 1965 beispielsweise das Buch "Anton Wilhelm Amo. Der schwarze Philosoph in Halle".


title: Anton Wilhelm Amo

text: Auf dem halleschen Universitätscampus wurde im Jahr 1965 eine Doppelplastik neben dem Robertinum am Universitätsring aufgestellt, die später teils als Denkmal für Amo missverstanden wurde. Es handelt sich um die Bronzeplastik „Freies Afrika“ des Bildhauers Gerhard Geyer. 1961 unternahm dieser eine Studienreise in das heutige Guinea und Ghana, organisiert von der Akademie der Künste der DDR. Inspiriert durch seine Reise gestaltete er die Plastik im Auftrag der DDR als Teil einer ganzen Serie von afrikanischen Szenen und Skulpturen – etwa „Afrikanische Marktszene“ (1961), „Afrikanerin mit Kind“ (1961) oder der „Afrikanerin mit Krug“ (1962). Es war ursprünglich geplant, dass die Statue als Geschenk nach Ghana geschickt werden sollte, um dort vor einer Bibliothek aufgestellt zu werden. Die Motivauswahl lässt sich dementsprechend analysieren: Die Frau und der Mann stehen nebeneinander, symbolisch als Gleichgestellte im Sozialismus, dargestellt in der sozialistischen Arbeiterposition, mit den Händen zu Fäusten geballt. Der Titel der Statue wurde in Anlehnung an die Unabhängigkeitsbewegungen der afrikanischen Länder gewählt. Nach der Fertigstellung der Statue wurde diese allerdings aufgrund veränderter politischer Umstände nicht überreicht. Stattdessen wurde sie im Jahr 1965 auf dem Universitätscampus in einem komplett anderen Kontext aufgestellt. Dieser ist nicht hinreichend erforscht. Durch die Ergänzung einer schlichten Gedenkplatte für Amo im Jahr 1975 in unmittelbarer Nähe entstand der Eindruck, die männliche Figur solle Amo darstellen. Sie wurde aber weder im Auftrag der Universität Halle-Wittenberg erstellt noch hatte Gerhard Geyer bei der Erstellung der Statue an Amo gedacht. Zudem ist nicht bekannt, wie Amo aussah, da kein bekanntes Porträt von Amo existiert. Aufgrund seiner universitären Tätigkeit im 18. Jahrhundert ist nicht davon auszugehen, dass er so ausgesehen hat wie in Geyers Plastik dargestellt. Daher wurde die Plastik im Dezember 2021 um eine Informationstafel ergänzt, die zwischen Plastik und Gedenktafel unterscheidet.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Seit 1994 verleiht die Universität Halle-Wittenberg den Anton-Wilhelm-Amo-Preis für besondere wissenschaftliche Arbeiten an Studenten und Graduierte. Seit 2016 findet regelmäßig die "Anton Wilhelm Amo Lecture" statt.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Insbesondere für die afrodeutsche Gemeinschaft stellt Amo ein wichtiges Vorbild dar. So forderten 2018 beispielsweise Aktivisten in Berlin die Umbenennung der dortigen Mohrenstraße in Anton-Wilhelm-Amo-Straße, um unter anderem die Erinnerung an ihn und seine Geschichte weiterzutragen. Am 29. April 2021 verfügte das Bezirksamt Mitte von Berlin die Umbenennung zum 1. Oktober 2021. Aufgrund dagegen eingelegter Widersprüche ist die Umbenennung bisher nicht in Kraft getreten.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Der Kunstverein Braunschweig ehrte Amo vom 28. März bis zum 13. September 2020 mit einer Ausstellung, die von Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Jule Hillgärtner und Nele Kaczmarek kuratiert wurde. Für die Dauer der Ausstellung benannte sich der Kunstverein auf Anregung des Architekten Konrad Wolf in "Anton Wilhelm Amo Center" um; umgesetzt wurde dies durch einen Eingriff auf der Internetseite des Vereins. Die Umbenennung wie die Ausstellung sollten temporär einen Ort schaffen, der der kritischen Auseinandersetzung mit hegemonialem Wissen gewidmet ist.


title: Anton Wilhelm Amo

text: Im Juni 2022 wurde auf dem Landesparteitag der SPD Sachsen-Anhalt beschlossen, dass sich die Partei dafür einsetzen wolle, den Flughafen Leipzig/Halle nach Anton Wilhelm Amo zu benennen. Dies hatte im Juli 2021 bereits die SPD Sachsen beschlossen.


title: David Garrison

text: David Earl Garrison (* 30. Juni 1952 in Long Branch, New Jersey, USA) ist ein US-amerikanischer Schauspieler.


title: David Garrison

text: Bekanntheit erlangte Garrison als "Al Bundys" Nachbar "Steve Rhoades" in der Sitcom "Eine schrecklich nette Familie". Diese Rolle spielte er in den ersten vier Staffeln sowie als Gastauftritt in einigen späteren Folgen der Serie.


title: David Garrison

text: David Garrison besuchte die "School of Fine Arts" und die "School of Theater Arts" an der Universität von Boston. Er begann seine Schauspielkarriere an der "Arena Stage" in Washington, D.C. und wurde während seiner Theaterlaufbahn mehrfach für Auszeichnungen nominiert, unter anderem für den Tony Award.


title: Sakrileg

text: Das Sakrileg (im 16. Jahrhundert entlehnt von lateinisch "sacrilegium" „Tempelraub“; zusammengesetzt aus "sacra" „Heiligtümer“, "legere" „auflesen“) bezeichnet ein Vergehen gegen Heiliges.


title: Sakrileg

text: Unter Sakrileg fällt zum Beispiel in verschiedenen Religionen die Entweihung heiligen Bodens oder heiliger Sachen durch Raub, Schändung oder Missbrauch, aber auch ein Angriff auf geweihte Personen.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das Richard-Wagner-Festspielhaus, auch "Bayreuther Festspielhaus" genannt, ist ein Festspielhaus auf dem Grünen Hügel in Bayreuth. Es wurde in den Jahren 1872–75 von Otto Brückwald nach Entwürfen von Richard Wagner im Stil der hellenistischen Romantik errichtet. Anders als viele Opernhäuser hat es kein festes Ensemble und wird jedes Jahr ausschließlich vom 25. Juli bis 28. August im Rahmen der Bayreuther Festspiele mit Opern beziehungsweise Musikdramen von Wagner in 30 Vorstellungen bespielt. Es wird als eines der Opernhäuser mit der weltweit besten Akustik angesehen.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Erste Anregungen für sein späteres Festspielhaus bekam Richard Wagner, wie sein aus Riga stammender Biograph Carl Friedrich Glasenapp behauptete, bereits während seiner Kapellmeisterzeit in Riga (1837/39). Das dortige Theater soll bereits viele Elemente des Bayreuther Festspielhauses besessen haben: ein stark ansteigendes Parkett in Form eines Amphitheaters, einen tiefliegenden Orchestergraben und eine Verdunkelung des Zuschauerraums, die damals nicht allgemein üblich war.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Als Standort für ein Festspielhaus in Deutschland hatte Wagner zunächst wohl auch Würzburg, wo er 1833/34 wohnte und Chordirektor war, in Betracht gezogen.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Nach Abschluss der Dichtung seines "Ring des Nibelungen" formulierte Wagner 1851 auch seine Idee eines Bühnenfestspiels, zunächst in Briefen etwa an Franz Liszt, später auch öffentlich in "Eine Mittheilung an meine Freunde". Zu den „Gesangsfesten“ und „Turnfesten“ der Zeit solle auch ein „Theaterfest“ hinzukommen. Die Aufführungen sollten in einer eher kleinen Stadt in einem schmucklosen und provisorischen Theater als einmaliges Ereignis stattfinden. Anschließend sollte das Theater „aus Brettern und Balken“ wieder abgerissen werden. Der Zuschauerraum müsste als Amphitheater angelegt und das Orchester auf jeden Fall verdeckt sein.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Wagner bezog sich damit auf die Theaterfeste des antiken Griechenlands und die turnusmäßig stattfindenden Dionysien. Die Decke des Bayreuther Festspielhauses aus bemalter Leinwand erinnert an das Ideal eines Theaters unter freiem Himmel.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Als König Ludwig II. von Bayern Wagner 1864 nach München berief, schien sich auch der Festspielgedanke rasch verwirklichen zu lassen. Gottfried Semper, der mit Wagner befreundete Architekt und Erbauer des Dresdner Hoftheaters und nach dessen Brand auch des neuen Hoftheaters, der Semperoper, wurde mit dem Entwurf und der Realisierung des Projekts betraut.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Semper plante zunächst ein Theater, das in den Münchener Glaspalast eingebaut werden sollte, dann ein monumentales, durch eine breite Prachtstraße erschlossenes Festspielhaus hoch über dem Isarufer. Die Innenraumgestaltung war nach Wagners Wünschen bereits so angelegt, wie im später in Bayreuth verwirklichten Haus: äußerste Zweckmäßigkeit bei Zuschauerraum und Bühne mit Konzentration auf das aufgeführte Werk. Es sollte kein Logentheater entstehen, sondern ein ansteigendes Auditorium mit guter Sicht von allen Plätzen, ein „demokratischer“ Zuschauerraum ohne alle Standesschranken.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Als Wagner 1865 München verlassen musste, geriet das Festspielhausprojekt ins Stocken. Wagner selbst distanzierte sich bald davon, auch weil ihm das ganze Vorhaben zu monumental zu werden drohte, sich mehr und mehr von seinen Idealvorstellungen entfernte und sich seiner Einflussnahme entzog, da er inzwischen in der Schweiz lebte.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: In einem Konversationslexikon entdeckte Wagner um 1870 das Markgräfliche Opernhaus in Bayreuth. Da es seinerzeit über die größte Bühne eines deutschen Opernhauses verfügte, hatte er die Hoffnung, dort die geeignete Spielstätte für seinen "Ring des Nibelungen" zu finden und seine Idee eines Bühnenfestspiels doch noch verwirklichen zu können. Er kam deshalb im April 1871 nach Bayreuth und besichtigte das historische Theater. Wegen der geringen Größe des Zuschauerraums gab er den Plan auf, doch gefielen Wagner Lage und Größe der Stadt, sodass er alsbald konkrete Vorarbeiten für einen Neubau einleitete. Zunächst war ein Grundstück am Stuckberg, in der Nähe der Vorstadt Sankt Georgen, nach einer Besichtigung im April 1871 als Bauplatz im Gespräch. Nach dem Scheitern der Verkaufsverhandlungen erwarb die Stadt, ohne Wagners Wissen, einen Baugrund auf dem heutigen "Grünen Hügel" unterhalb der Bürgerreuth. Wagner, verärgert über die Entwicklung, erwog, den Standort Bayreuth wieder fallenzulassen. Am 8. Januar 1872 reisten deshalb sein örtlicher Förderer Friedrich Feustel und der Bayreuther Bürgermeister Muncker nach Tribschen, um ihn umzustimmen, was ihnen mit Cosimas Hilfe gelang.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das Grundstück am Grünen Hügel erhielt Wagner kostenlos von der Stadt Bayreuth. Die architektonische Planung führte Otto Brückwald aus, wobei Grundzüge der Pläne Sempers beibehalten wurden.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Bereits am 22. Mai 1872, Wagners 59. Geburtstag, konnte bei strömendem Regen der Grundstein gelegt werden. Wagner hielt eine Rede und dirigierte zu diesem Anlass Beethovens "9. Sinfonie" im Markgräflichen Opernhaus. Der Bau verzögerte sich aus finanziellen Gründen immer wieder. Der geplante Verkauf von 1000 Patronatsscheinen für je 300 Taler verlief nur schleppend; bis zum Frühjahr 1876 waren weniger als die Hälfte verkauft. Auch auf den deutschen Kaiser, den Reichskanzler und den Reichstag hoffte Wagner trotz Unterstützung durch Gräfin Schleinitz vergebens. Finanzielle Hilfe erhielt er vom Osmanischen Sultan Abdülaziz in Höhe von ungefähr Euro nach heutiger Kaufkraft ().


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Die für 1873 geplanten ersten Festspiele mussten verschoben werden. Am 2. August 1873 konnte bei schönem Sommerwetter mit großem Publikum das Richtfest gefeiert werden. Den auf Drängen Wagners vom evangelischen Dekan Wilhelm Dittmar verfassten, vom Bauherrn kurzfristig noch geänderten und erweiterten Richtspruch, trug der Polier Johann Hofmann vor. Dass das Glas, das dieser nach altem Brauch anschließend in die Tiefe warf, unversehrt auf dem Boden landete, wurde als Glück verheißendes Omen betrachtet. Auf ausdrücklichen Wunsch der Arbeiter, die beim Bau keine Arbeitsunfälle zu beklagen hatten, stimmte die Familie Wagner mit Franz Liszt in schwindelnder Höhe den Choral "Nun danket alle Gott" an. Nachdem der Schlussakkord des Kaisermarsches verklungen war, begaben sich die Arbeiter zum Richtschmaus in den Malersaal, wo ihnen die Wagners einen Besuch abstatteten.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Fehlende finanzielle Mittel bedrohten die Fertigstellung des Gebäudes. 1874 sicherte König Ludwig II. den Bau durch einen Kredit von zunächst 300.000 Mark, der später um 100.000 Mark erhöht wurde. Beide Beträge zahlte die Familie Wagner unter Verrechnung von Tantiemen später vollständig zurück.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das Festspielhaus konnte schließlich am 13. August 1876 mit dem "Rheingold" eröffnet werden, womit die erste zyklische Aufführung des "Ring des Nibelungen" eingeleitet wurde. Wegen des Defizits durch die ersten Festspiele stand das Haus danach sechs Jahre lang leer, erst 1882 wurden die nächsten Festspiele mit der Uraufführung des "Parsifal" durchgeführt. Für den Besuch Ludwigs II. zu den Festspielen 1882 wurde das Haus um den „Königsbau“ an der Stirnseite erweitert, der menschenscheue König besuchte diese Festspiele aber nicht mehr.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: 1886 wurde hinter dem Bühnenhaus eine erste Dampfmaschine installiert, die über einen Flachriemen einen Generator zur Stromerzeugung antrieb. Damit konnte hausintern ein Netz mit 110 Volt Gleichspannung installiert und die Gasbeleuchtung durch elektrisches Licht ersetzt werden. 1888 kamen eine zweite und 1895 eine dritte Dampfmaschine hinzu. Allein für eine Tristan-Aufführung wurden zehn Zentner Kohle verbraucht. Bis 1933 waren diese Anlagen für die Stromversorgung des Festspielhauses zuständig; bei drohenden Gewittern stets vorgeheizt, dienten sie bis 1952 als Reserve.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Nach zehnjähriger Unterbrechung fanden im Sommer 1924 wieder Festspiele statt. Neu war die demonstrativ zur Schau getragene politische Gesinnung: Auf dem Festspielhaus wehte die alte schwarz-weiß-rote Reichsfahne, General Ludendorff und Prinz August Wilhelm von Preußen wurden mit Heilrufen begrüßt. Adolf Hitler besuchte 1925 erstmals, und von da an regelmäßig, die Festspiele. Thomas Mann nannte das Festspielhaus „Hitlers Hoftheater“.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Im April 1939, anlässlich des 50. Geburtstags Adolf Hitlers, prangte vor dem mittleren Fenster des Königsbaus ein mehrere Meter hohes, nachts angestrahltes Porträt des „Führers“. Darüber thronte ein Adler, der ein Hakenkreuz in den Klauen hielt, mindestens neun weitere großformatige Hakenkreuze „schmückten“ die Vorderfront.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Von 1940 bis 1944 veranstaltete die Organisation Kraft durch Freude „Kriegsfestspiele“ im Festspielhaus. Spesenfrei geladene Gäste waren Frontsoldaten, Verwundete, Krankenschwestern und Arbeiterinnen aus Rüstungsbetrieben. Am 23. Juli 1940 kam Adolf Hitler letztmals zu den „Festspielen des Sieges“ ins Festspielhaus.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Lange vor dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs hatte Hitler im vertrauten Bayreuther Kreis geäußert, die erste Bombe des nächsten Kriegs werde auf das Festspielhaus und die zweite auf das Haus Wahnfried fallen. Französische Zwangsarbeiter mussten später im Festspielpark Schutzgräben ausheben. Indes wurde Bayreuth erst kurz vor dem Kriegsende im April 1945 von alliierten Flugzeugen bombardiert. Beim schwersten dieser drei Angriffe am 11. April 1945 durch britische Maschinen wurde das Festspielhaus vom „Master Bomber“ ausdrücklich von der Vernichtung ausgeklammert.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Nach der Besetzung Bayreuths durch amerikanische Truppen im April 1945 wurde das Festspielhaus zunächst beschlagnahmt. Da es den Krieg ohne Zerstörungen überstanden hatte, wurde es bald für Musikaufführungen der amerikanischen Truppen benutzt. Bereits am 31. Mai 1945 fand ein Konzert von Grace Moore & Martini statt. Es wurden Revuen, Kriminalkomödien sowie Unterhaltungsmusik gegeben. Auch das nach dem Krieg gegründete und nur bis Dezember 1948 bestehende Bayreuther Symphonieorchester gab dort Konzerte. Den Anfang machte am 24. Juni 1945 ein Konzert für die 9. US-Panzerdivision. Im Dezember dirigierte sogar der damals 78-jährige Paul Lincke ein Konzert mit dem Titel "Music You Love To Hear". 1946 wagte sich das Symphonieorchester an Opernaufführungen. Beispielsweise wurde im Juni 1946 die Oper "Tiefland" im Festspielhaus gegeben.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das benachbarte Festspielrestaurant diente in den Nachkriegsjahren als Flüchtlingslager. Etwa fünfhundert Personen beiderlei Geschlechts und jeden Alters lebten, nur notdürftig durch Vorhänge voneinander getrennt, unter schwierigen sanitären Verhältnissen in den beiden Sälen. Erst Anfang 1950 wurden die letzten 77 Bewohner in der Stadt „eingesiedelt“. Das alte Restaurant in Holzbauweise wurde 1972 durch einen in unmittelbarer Nähe errichteten Mehrzweckbau ersetzt.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Nach dem Verzicht Winifred Wagners auf die Festspielleitung erhielt die Familie Wagner im März 1949 das beschlagnahmte Festspielhaus zurück. Dessen „Wiederweihe“ vollzog am 22. Mai jenes Jahres der Dirigent Hans Knappertsbusch mit einem Festkonzert der Wiener Philharmoniker.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Träger des Bayreuther Festspielhauses ist seit 1973 die Richard-Wagner-Stiftung Bayreuth. Die Stiftung wurde von der Bundesrepublik Deutschland, dem Freistaat Bayern, der Stadt Bayreuth, der Gesellschaft der Freunde von Bayreuth, der Bayerischen Landesstiftung, der Oberfrankenstiftung, dem Bezirk Oberfranken und Mitgliedern der Familie Wagner eingerichtet, die auch Mitglieder des Stiftungsrates sind. Geschäftsführer des Stiftungsrates ist der Oberbürgermeister der Stadt Bayreuth (derzeit Brigitte Merk-Erbe).


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Die Stiftung ist verpflichtet, das Festspielhaus zur Durchführung der Festspiele an den Festspielunternehmer zu vermieten; (seit 1986) ist das die Bayreuther Festspiele GmbH, die (mit Vertrag auf Lebenszeit) von Richard Wagners Enkel Wolfgang Wagner als Gesellschafter-Geschäftsführer geleitet wurde. Wolfgang Wagner trat am 31. August 2008 von seinem Amt zurück, als Nachfolger bestimmte der Stiftungsrat seine beiden Töchter Eva und Katharina Wagner.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Von Dezember 2012 bis 2016 war das Festspielhaus teilweise eingerüstet, da die marode Fassade sanierungsbedürftig war. Auch die Haustechnik war modernisierungsbedürftig. Der Sanierungsbedarf war zwar schon länger bekannt, war jedoch lange ignoriert worden. Im März 2014 wurde schließlich die Finanzierung der Sanierung sichergestellt, wofür rund 30 Millionen Euro angesetzt wurden, die der Freistaat Bayern und die Bundesregierung zur Verfügung stellten. Damit die staatlichen Kassen die Kosten für das Gebäude übernehmen durften, musste ein Mietvertrag zwischen der Richard-Wagner-Stiftung als Eigentümerin und der "Bayreuther Festspiele GmbH", an der Bayern und der Bund beteiligt sind, bis 2040 abgeschlossen werden, ansonsten wäre die Dauerhaftigkeit der Investitionen nicht gegeben gewesen. Die Generalsanierung durch den Kölner Architekten Detlef Stephan startete nach der Saison 2015 und ist vorläufig über sieben Jahre geplant. Sie soll spätestens bis zum Jahr 2026 beendet sein und wird in den proben- und saisonfreien Zeiten stattfinden, weshalb wenig Zeit zur Verfügung steht, um die Sanierungsetappen durchzuführen. Die erste Etappe erfolgte planmäßig im Frühjahr 2016 vor Beginn der Probenzeit für die Saison 2016. Hierbei wurde die Südfassade (unter anderem der "Königsbau"), die seit 2012 mit einem Schutzgerüst und einer Plane versehen war, saniert. Parallel dazu lief die Aufnahme des Schadenskatalogs im Innenraum des Festspielhauses. Um auch im Winter arbeiten zu können, wurde eine Gerüstheizung installiert. Die Einrüstung konnte zur Saison 2016 abgebaut werden. Die zweite Etappe konnte nicht wie ursprünglich vorgesehen spätestens im Dezember 2016 beginnen, weil genehmigungsrechtliche Gründe auftraten (eine Sonderkonstruktion als Baugerüst wurde benötigt, für die die Gesellschafterversammlung erst Ende November 2016 die Finanzmittel freigegeben hatte). Für die zweite Etappe war die Sanierung des restlichen Bühnengebäudes (Turm), sowie der Verwaltungs- und Garderobentrakte geplant. In der Sanierungspause 2016/17 liefen weitere Vorbereitungen für die Sanierung im Inneren des Festspielhauses, wobei sich herausstellte, dass das ursprüngliche Finanzkonzept aus dem Jahr 2013 die Kosten nicht decken würde, ein neues musste aufgestellt werden.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Ein noch ungelöstes Problem des Festspielhauses sind die in warmen Sommern im Zuschauerraum herrschenden hohen Temperaturen.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Für die Sanierung der veralteten Technik und die Erfüllung sicherheitsrechtlicher Anforderungen hat der Haushaltsausschuss des Deutschen Bundestags 2020 weitere 84,7 Millionen Euro bereitgestellt.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Mehrfach diente das Festspielhaus als Drehort für Film- und Fernsehproduktionen. So entstanden 1954 dort Szenen des Films Magic Fire, 2018 der Episode der Fernsehreihe Tatort.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Auch die Sendung mit der Maus war im Festspielhaus zu Gast. Dabei wurde vom Festspiel-Orchester unter der Leitung von Christian Thielemann die Titelmelodie der Sendung gespielt. Dies war eine der wenigen Gelegenheiten, bei denen im Festspielhaus Musik gespielt wurde, die nicht von Wagner stammt.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das Festspielhaus stellt eine einzigartige Arbeitswelt in Bayreuth dar. Drei unterschiedliche Welten treffen dort zusammen: die sichtbare „Oberwelt“ der Sänger im Scheinwerferlicht, die „Unterwelt“ der Musiker im Orchestergraben und die nüchterne Arbeitswelt der dienstbaren Geister hinter den Kulissen. Eine Schlüsselrolle kommt den Bühnenfacharbeitern zu, von denen höchste Präzision und Schnelligkeit erwartet werden. Zu weiteren Arbeitsbereichen neben Maske, Schneiderei, Requisite und Kostümabteilung gehören u. a. die Schlosserei, die Schreinerei und der Malersaal. Von durchschnittlich 60 Mitarbeitern in der festspiellosen Zeit wächst deren Zahl in der Hochsaison auf rund 900 Personen an.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Botschafterinnen der Festspiele wurden die Türsteherinnen, meist Studentinnen, die als „Blaue Mädchen“ bezeichnet werden. Die Nibelungen in der Oper Rheingold wurden früher von Bayreuther Turnern dargestellt; in der Inszenierung von 1989 schlüpften mit einer Sondergenehmigung des Gewerbeaufsichtsamts Kinder in diese Rolle. In den 1930er Jahren kamen reinrassige Englische Fuchshunde als Hundemeute des Landgrafen in der Oper Tannhäuser auf die Bühne.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Zuschauerraum und Bühnenhaus sind in Fachwerk-Bauweise ausgeführt, wobei das ursprüngliche Holzfachwerk bei Renovierungen ab den 1960er Jahren durch ein Tragwerk aus Beton und Stahl ersetzt wurde. Der Außenbau ist weitgehend aus rotem Ziegelstein und kommt fast ohne dekorativen Schmuck aus, was dem Haus auch die despektierliche Bezeichnung „Scheune“ eingetragen hat. Mit der Erinnerung an „flüchtig gezimmerte Festhallen“ sollte nach Wagners Worten ein volkstümlicher Eindruck erweckt und eine „Nachahmung des ausländischen Wesens“ vermieden werden.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das Bühnenportal ist 11,80 m hoch und 13 m breit. Die maximale Bühnenbreite beträgt 27 m. Die Hauptbühne hat eine Tiefe von 22 m, hinzu kommt eine bespielbare Hinterbühne von 13 m Tiefe. Die Gesamtlänge des Theaters vom Hauptportal bis zum Ende der Hinterbühne beträgt 100 m. Der Schnürboden befindet sich 26 m, der Dachfirst 36,40 m über dem Bühnenniveau. Die Bühnenversenkung hat eine maximale Tiefe von 13 m.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der Zuschauerraum besteht aus völlig gleichmäßig ansteigenden Sitzreihen nach Vorbild antiker Amphitheater, wodurch eine nahezu ideale Sicht von fast allen Plätzen gewährleistet ist. Wegen der Lagerung des Fußbodens auf einer Holzkonstruktion sowie der Pfeiler und Säulen aus Holz – diese sind mit Gips verputzt, um den Eindruck von Stein zu erzeugen – sind hervorragende akustische Bedingungen vorhanden. Diese gute Akustik verhinderte, das Haus durch ein Gebäude aus Stein zu ersetzen. Es bietet nach diversen Umbauten Platz für 1974 Zuschauer.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der Zuschauerraum ist von Scherwänden flankiert. Diese setzen sich in einem doppelten Proszenium fort, das angelegt wurde, um den optischen Eindruck zu erwecken, die Bühne sei weiter entfernt, als sie es in Wirklichkeit ist.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Die Tatsache, dass Wagner sich von Anfang an intensiv an der Planung des Theatergebäudes beteiligte, führte zu zahlreichen Neuerungen aus theaterpraktischen Gründen. Dazu gehört neben der Gestaltung des Zuschauerraums auch die "Wagner-Gardine", ein Bühnenvorhang, der sich irisblendenartig zugleich nach oben und zur Seite öffnet.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Ein besonderes Anliegen Wagners war die starke Verdunkelung des Theaterraums, weil nichts den Zuschauer vom Geschehen auf der Bühne ablenken sollte. Zur vollständigen Dunkelheit kam es aber eher durch Zufall: Die damalige neuartige Gasbeleuchtung des Zuschauerraumes war erst am Tag der ersten Vorstellung im Festspielhaus fertig geworden und konnte nicht mehr ausprobiert und justiert werden. Das führte schließlich dazu, dass das Licht beim Beginn der Vorstellung nicht langsam gedämmt wurde, sondern die Beleuchtung komplett ausfiel, also totale Finsternis herrschte. Man behielt das bei, da die Wirkung den Intentionen Wagners entgegenkam. Damit war mit der Theaterpraxis des 18. und 19. Jahrhunderts gebrochen, bei der der Zuschauerraum beleuchtet und allenfalls nur in ein mäßiges Halbdunkel getaucht war.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Die bauliche Konsequenz der Vorstellung Wagners, der nicht wollte, dass die „Mühe der Tonerzeugung“ sichtbar blieb, war ein Schalldeckel über dem Orchestergraben, der zudem die Aufgabe hatte, Lichtreflexe von den Pultbeleuchtungen der Orchestermusiker nicht in den Zuschauerraum gelangen zu lassen, und den typischen Bayreuther "Mischklang" entstehen ließ.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: „Mystischer Abgrund“ nannte Richard Wagner den Abstand zwischen erstem und zweitem Proszenium, in dem der Schalldeckel über dem Orchestergraben das für die Zuschauer unsichtbare Orchester im Bayreuther Festspielhaus verbirgt. Das verdeckte Orchester sollte die Bühnenillusion verstärken, indem jede Ablenkung von der Bühne und die „widerwärtige Störung durch die stets sich aufdrängende Sichtbarkeit des technischen Apparates“ verhindert wurde. Die „Idealität“ der Szene sollte von der „Realität“ des Publikums geschieden sein, um die Zuschauer „in den begeisterten Zustand des Hellsehens“ zu versetzen.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der hölzerne Schalldeckel besteht aus zwei Teilen: einer horizontalen Klangblende, die vorn am Bühnenrand angebracht ist und den Orchestergraben von hinten her fast völlig überdeckt, und einer muschelförmigen Sichtblende zwischen Orchestergraben und Zuschauerraum, die den nach vorn aufsteigenden Schall aus dem Orchestergraben in Richtung Bühne reflektiert und die direkte Beschallung des Zuschauerraums verhindert.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der untypische und weltweit einmalige Orchestergraben führt terrassenförmig auf sechs Stufen nach hinten unten bis unter die Bühne und ist für das Publikum gänzlich unsichtbar. Der Dirigent sitzt erhöht, aber noch unterhalb der Sichtblende vor dem Orchester und ist die einzige Person im Festspielhaus, die zugleich Bühne und Orchestergraben einsehen kann. Es ergibt sich durch diese ausschließlich indirekte Beschallung des Zuschauerraums ein Mischklang, der die Lokalisierung nicht nur einzelner Instrumente, sondern des ganzen Orchesters praktisch unmöglich macht. Stattdessen wird ein Orchesterklang erreicht, der sich „allgegenwärtig“ im Raum ausbreitet.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der abgedeckte Orchestergraben hat allerdings auch ganz praktische Auswirkungen: Da der Klang auch der Violinen ohnehin nur indirekt beim Zuhörer ankommt, besteht ihre vorrangige Aufgabe darin, den Sängern musikalischen Halt zu geben. Aus diesem Grund wird die von Wagner vorgeschriebene abweichende Sitzordnung beachtet: Die Ersten Violinen, die im Orchester die Führungsstimme haben, sitzen nicht wie üblich links, sondern rechts vom Dirigenten, damit die Schallöffnungen ihrer Instrumente (und nicht die der Zweiten Violinen) schräg vom Zuschauerraum weg und damit direkt zur Bühne zeigen. Die Anordnung der Streicher ist gegenüber der Sitzordnung in Deutscher Aufstellung also seitenverkehrt, was bei den Dirigenten regelmäßig zu Verwirrung führt.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Weiter führt diese Besonderheit dazu, dass der Festspielchor von den Bühnenseiten mit Taschenlampen dirigiert wird. Der Chorleiter verfolgt dabei den Dirigenten auf einem Bildschirm, um dessen Tempovorgaben und -variationen sofort folgen zu können, die Taktschläge selbst erfolgen wegen der Klangmischung auf der Bühne deutlich später als das Orchesterdirigat.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Die Auswirkungen des „mystischen Abgrundes“ auf die Akustik werden kontrovers diskutiert. Von verschiedenen Opernhörern wird die Akustik des Saales als „überragend“ und „einmalig“ bezeichnet, wobei die Begeisterung für die Werke Wagners eine ausschlaggebende Rolle spielen kann.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der Klang des Orchesters wird durch die Lage und Ausformung des Orchestergrabens und durch den Schalldeckel gleich einer „Düse“ in den Bühnenraum gelenkt und an Kulissen, Einbauten und Rückwand (Bühnenprospekt) der Bühne reflektiert, um dann gemischt mit einem Anteil an Direktschall in den Zuschauerraum zu gelangen. So wird der Orchesterklang durchaus durch das Bühnenbild verändert.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der Philosoph Theodor W. Adorno hat im Zusammenhang mit dem mystischen Abgrund das berühmte Wort von der „Verdeckung der Produktion durch die Erscheinung des Produkts“ geprägt. Er warf der Illusionsmaschinerie Wagners Manipulation vor, sah in ihr eine Vorahnung der Kulturindustrie und prangerte eine „Regression auf magisches Denken unterm Spätkapitalismus“ an.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das Verbergen und Verklären von Herstellungsprozessen hat über Wagner hinaus Bedeutung in der Ästhetik des 19. Jahrhunderts und zeigt sich ebenso in anderen Künsten, etwa in der mühevoll hergestellten Schwerelosigkeit beim romantischen Spitzentanz. Auch das Verbergen und gleichzeitige Voraussetzen der Schrift im Sprachverständnis jener Zeit, das Jacques Derrida dargestellt hat, geht in diese Richtung: Es soll nicht auffallen, dass hier nicht frei gesprochen, sondern gelesen wird.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: In der Medientheorie der vergangenen Jahre hat der „mystische Abgrund“ als Prinzip des Trennens und Verbergens wieder Beachtung gefunden, etwa im Vergleich zum Diorama von Louis Daguerre. Wagners Idee, alles nebenbei Störende auszuschalten, ist im 20. Jahrhundert durch den Film und die entstehenden Kinos aufgegriffen und in ähnlicher Weise verwirklicht worden.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Das Festspielhaus wurde im Laufe der Jahre um einige Nebengebäude ergänzt, die während des Jahres als Proben- und Werkstatträume dienen und in der Festspielzeit teilweise die Gastronomie beherbergen.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Auf dem Grünen Hügel und seinem zum Festspielhaus ansteigenden Gelände sind wetterfeste Informationstafeln aufgestellt, die unter der Überschrift "verstummte Stimmen" zahlreiche Sängerinnen und Sänger von Wagner-Rollen in einer Kurzbiografie mit Foto darstellen. Im Richard-Wagner-Park wurden zudem eine Bronzebüste für Richard Wagner aufgestellt und 1979 auf der durch die Zufahrtsstraße unterbrochenen Parkseite eine Büste für Cosima Wagner, gestaltet von Arno Breker. Auf dem weiter ansteigenden Hügel erhielt im Jahr 1996 eine vom Japaner Setsuzo Matsusaka geschaffene und gestiftete Kunstskulptur "Der Traum" ihren Platz, auf dessen Postament eine handschriftliche Notiz von Richard Wagner eingraviert ist.


title: Richard-Wagner-Festspielhaus

text: Der Platz vor dem Eingangsbereich erhielt den Namen "Wolfgang-Wagner-Platz", die direkt auf das Haupthaus zulaufende Straße heißt Siegfried-Wagner-Allee. Die herumführenden Straßen tragen die Bezeichnungen Wotanstraße, Parsifalstraße, Tannhäuserstraße, Rheingoldstraße und nehmen damit Bezug auf Wagners Werke.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Ein Geringwertiges Wirtschaftsgut (GWG) ist im Einkommensteuerrecht Deutschlands gemäß Abs. 2 EStG ein selbständig nutzbarer, beweglicher und abnutzbarer Gegenstand des Anlagevermögens mit Anschaffungs- oder Herstellungskosten von bis zu 800 Euro.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Anschaffungskosten sind die Aufwendungen, die geleistet werden, um ein Wirtschaftsgut zu erwerben und es in einen betriebsbereiten Zustand zu versetzen, soweit sie dem Wirtschaftsgut einzeln zugeordnet werden können. Zu den Anschaffungskosten gehören auch die Nebenkosten (Transport, Versand, Versicherung). Nachträgliche Anschaffungskosten sind einzubeziehen, wenn sie dem gleichen Wirtschaftsjahr zuzuordnen sind. Anschaffungspreisminderungen und ein in Anspruch genommener Investitionsabzugsbetrag sind abzuziehen ( Abs. 1 HGB).


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Für die Frage, ob bei geringwertigen Wirtschaftsgütern die jeweilige Betragsgrenze überschritten ist, ist stets von den Anschaffungs- oder Herstellungskosten ohne Vorsteuer auszugehen. Von den Anschaffungs- oder Herstellungskosten ohne die Umsatzsteuer (Netto-Anschaffungskosten) ist auch bei nicht vorsteuerabzugsberechtigten Unternehmern (z. B. Ärzten oder Unternehmern mit Kleinunternehmerregelung) auszugehen, vgl. Abs. 2 Satz 1 EStG.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Stellt der Steuerpflichtige die Wirtschaftsgüter selbst her, sind die Herstellungskosten nach den allgemeinen Vorschriften zu ermitteln. Stammen Wirtschaftsgüter aus dem Privatvermögen, ist der Einlagewert maßgeblich.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Nur Sachen, Tiere und Scheinbestandteile können "bewegliche Wirtschaftsgüter" sein. Gebäude, Gebäudeteile, Grund und Boden gehören nicht zu den beweglichen Wirtschaftsgütern, ebenso wenig "immaterielle Wirtschaftsgüter" wie Nutzungsrechte, Lizenzen und Patente.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Diejenigen beweglichen, immateriellen oder unbeweglichen Wirtschaftsgüter, die einer wirtschaftlichen oder technischen Abnutzung unterliegen, werden als "abnutzbare Wirtschaftsgüter" bezeichnet. Da gemäß Abs. 2 EStG nur Wirtschaftsgüter des Anlagevermögens GWG sein können, muss die voraussichtliche Nutzungsdauer mindestens ein Jahr betragen. Bei den Überschusseinkünften gibt es kein Anlagevermögen. Die Regelung zu den GWG gilt jedoch mit Ausnahme der Poolabschreibung sinngemäß.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Ein Wirtschaftsgut ist nicht selbständig nutzbar, wenn es nach seiner Zweckbestimmung im Betrieb nur zusammen mit anderen Wirtschaftsgütern des Anlagevermögens genutzt werden kann und die in diesem Nutzungszusammenhang stehenden Wirtschaftsgüter technisch aufeinander abgestimmt sind.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Ein Drucker (ohne Kopier- oder Faxfunktion) ist nicht selbständig nutzbar, da er einen PC benötigt, der ihm die Daten sendet. Ebenso ist ein Computer ein nicht selbständig nutzbares Wirtschaftsgut, da er Monitor, Tastatur und Maus benötigt. Auch ein PKW-Anhänger ist nicht selbständig nutzbar, weil er ein Zugfahrzeug benötigt. Diese Wirtschaftsgüter sind aber wirtschaftlich eigenständig und können somit entsprechend der AfA-Tabelle abgeschrieben werden.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Nicht selbständig nutzbar sind auch die Bestuhlung in Kinos und Theatern, die Kabel zur Vernetzung einer EDV-Anlage, Software oder die Hebebühne eines LKWs. Software, die als sogenanntes angesehen wird, kann als materielles, bewegliches und selbständig nutzbares Wirtschaftsgut aktiviert werden. Um ein Trivialprogramm handelt es sich, wenn ein Computerprogramm lediglich Datenbestände oder ohne besondere Verarbeitung Daten speichert, z. B. Texte oder Zahlen.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Selbständig nutzbar sind dagegen Laptops, Tablets, Telefone, Smartphones, Einrichtungsgegenstände, Bücher, Fässer und Flaschen.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Übersteigen die Anschaffungskosten nicht 800 Euro netto (vor 2018: 410 Euro netto), "können" diese in voller Höhe im Anschaffungsjahr steuermindernd als Betriebsausgabe geltend gemacht werden. Alternativ können sie aktiviert und normal abgeschrieben werden. Eine im Anschaffungsjahr unterlassene Sofortabschreibung kann in späteren Jahren nicht nachgeholt werden. GWG mit Anschaffungs- oder Herstellungskosten von mehr als 250 Euro (vor 2018: 150 Euro) müssen zudem in ein besonderes Verzeichnis aufgenommen werden. Die getrennte Erfassung auf einem hierfür vorgesehenen Buchführungskonto erfüllt diese Anforderung.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: Selbständig nutzbare Wirtschaftsgüter, deren Anschaffungs- oder Herstellungskosten zwar 250 Euro (vor 2018: 150 Euro), aber nicht 1000 Euro übersteigen, können je Wirtschaftsjahr in einen Sammelposten aufgenommen werden. Dieser Sammelposten ist ab dem Jahr der Anschaffung oder Herstellung gleichmäßig mit jeweils 1/5 aufzulösen ( Abs. 2a EStG). Die betriebsübliche Nutzungsdauer spielt ebenso wenig eine Rolle wie die zwischenzeitliche Veräußerung oder Wertminderung der einzelnen Wirtschaftsgüter (vgl. Abs. 2a Satz 3 EStG). Nachträgliche Anschaffungs- oder Herstellungskosten erhöhen den Wert des Pools ab dem Jahr der Zuschreibung. Sofern in einem Jahr ein Sammelposten gebildet wird, sind alle selbständig nutzbaren Wirtschaftsgüter über 250 (vor 2018: 150 Euro) und bis 1000 Euro darin aufzunehmen ( Abs. 2a Satz 5 EStG). Es ist somit nicht zulässig, einige selbständig nutzbare Wirtschaftsgüter bis 800 Euro (vor 2018: 410 Euro) sofort abzuschreiben und andere in den Pool einzustellen. Wird kein Sammelposten gebildet, sind alle selbständig nutzbaren Wirtschaftsgüter über 800 Euro (vor 2018: 410 Euro) unter Berücksichtigung der üblichen Nutzungsdauer abzuschreiben.


title: Geringwertiges Wirtschaftsgut

text: In EStG werden als geringwertige Wirtschaftsgüter abnutzbare Anlagegüter bezeichnet, deren Anschaffungs- oder Herstellkosten 800 Euro (bis inkl. 2019: 400 Euro) nicht übersteigen. Geringwertige Wirtschaftsgüter können im Jahr der Anschaffung bzw. Herstellung voll abgeschrieben werden. Ab 2023 steigt die Grenze auf 1.000 Euro.


title: Das China-Syndrom

text: Das China-Syndrom (Originaltitel "The China Syndrome") ist ein US-amerikanischer Katastrophenfilm aus dem Jahr 1979 mit Jane Fonda, Jack Lemmon und Michael Douglas, der sich kritisch mit der wirtschaftlichen Nutzung der Kernenergie auseinandersetzt. Im Mittelpunkt des Films von James Bridges steht ein fiktiver Störfall in einem amerikanischen Kernkraftwerk, der seine Ursache sowohl in technischem als auch in menschlichem Versagen hat.


title: Das China-Syndrom

text: Der Film erreichte in den Vereinigten Staaten ein erhebliches Medienecho, nicht zuletzt aufgrund seiner zeitlichen Nähe zu dem Reaktorunfall im Kernkraftwerk Three Mile Island, den er quasi „vorwegnahm“, sowie der inhaltlichen Nähe zum Tod der Aktivistin und Whistleblowerin Karen Silkwood fünf Jahre vorher.


title: Das China-Syndrom

text: Die für einen lokalen Nachrichtensender arbeitende Fernsehjournalistin Kimberly Wells und ihr Kameramann Richard Adams sind bei Dreharbeiten für eine Sendereihe zum Thema Energieversorgung zu Gast in einem kalifornischen Kernkraftwerk. Während sie sich in der Besuchergalerie oberhalb des schalldichten Kontrollraums aufhalten, erzittert die gesamte Anlage wie bei einem Erdbeben, gefolgt von einer zweiten, schwächeren Vibration einige Sekunden später. Der Zwischenfall, der den Besuchern als reiner Routinefall verkauft wird, weitet sich aufgrund eines defekten Messgerätes, der Wasserstandsanzeige für den Reaktor, und daraus resultierender Bedienungsfehler des Kontrollraumpersonals zu einem schweren Störfall aus, bei dem eine Katastrophe in Form einer Kernschmelze nur knapp vermieden wird.


title: Das China-Syndrom

text: Adams kann das hektische Treiben im Kontrollraum trotz Filmverbots aufzeichnen. Als sich dann der Programmdirektor des Senders weigert, mit dem brisanten Material auf Sendung zu gehen, recherchieren Wells und Adams auf eigene Faust weiter. Sie legen den Film einer Expertengruppe vor, die ihnen dann auch bestätigt, dass es bei dem Störfall beinahe zu einer Kernschmelze gekommen wäre (gelegentlich symbolisch als „China-Syndrom“ bezeichnet, da sich der schmelzende Kern angeblich in Richtung China in die Erde hinein fressen würde) und damit zu einer Katastrophe mit vielen tausend Opfern und einer kontaminierten Fläche riesigen Ausmaßes.


title: Das China-Syndrom

text: In der Zwischenzeit stößt der leitende Ingenieur des Kraftwerks, Jack Godell, bei seinem Versuch, dem ungewöhnlichen Verhalten des Reaktors während des Erzitterns auf den Grund zu gehen, auf weitere Ungereimtheiten. Gefälschte Unterlagen legen nahe, dass die Sicherheitsauflagen beim Bau nicht erfüllt wurden, und nähren seinen Verdacht, dass das Kraftwerk nicht sicher sei. Manipulierte Röntgenaufnahmen von Schweißnähten bringen ihm die Gewissheit, dass das Material nicht ausreichend geprüft wurde und bei einer erneuten Reaktorschnellabschaltung ein Bruch der Verbindungen an einer Speisewasserpumpe auftreten könnte.


title: Das China-Syndrom

text: Godells Vertrauen in die Anlage, die er immer als sein Lebenswerk angesehen hatte, ist erschüttert. Er plädiert über die von Amts wegen angesetzte, oberflächliche Untersuchung des Vorfalls hinaus für eine umfangreiche technische Überprüfung, wird von seinen Vorgesetzten jedoch abgewiesen. Die Betreibergesellschaft will das Werk aus Kostengründen und weil zudem zeitgleich ein nagelneues Kraftwerk auf seine Genehmigung wartet, so schnell wie möglich wieder ans Netz nehmen. Er entschließt sich daher, die manipulierten Röntgenaufnahmen Kimberly Wells und ihrem Kameramann zukommen zu lassen und übergibt die Bilder einem Mitarbeiter der beiden. Dieser wird jedoch bei einem bewusst herbeigeführten Autounfall schwer verletzt, die Röntgenaufnahmen werden gestohlen.


title: Das China-Syndrom

text: Als Godell daraufhin selbst zu einer öffentlichen Anhörung fahren will, wo die Fälschungen der Bauunterlagen publik gemacht werden sollen, wird er von Handlangern der verantwortlichen Baufirma verfolgt, er kann sich gerade noch zum Kraftwerk retten. Dort angekommen muss er mitansehen, wie die Betreiber den Reaktor gegen alle Sicherheitsbedenken auf volle Leistung hochfahren lassen. Wutentbrannt stürmt er in den Kontrollraum, entwendet dem Sicherheitsbeamten die Waffe, lässt den Raum unter Androhung von Gewalt räumen und schließt sich darin ein. Er lässt den Reaktor auf den bei seinem Eintreffen bereits erreichten 75 Prozent Leistung in Betrieb. Er fordert ein sofortiges Interview mit der Reporterin Kimberly Wells, ansonsten werde er den Sicherheitsbehälter fluten und die Anlage damit radioaktiv verstrahlen. Doch während das Interview auf Sendung geht, gelingt es den übrigen Werksingenieuren durch Sabotage diverser Steuerungsleitungen, Godells Kontrolle über den Reaktor zu unterbinden und eine automatisierte Schnellabschaltung zu provozieren. Die TV-Übertragung wird gekappt, eine Sondereinheit der Polizei stürmt den Kontrollraum und erschießt Godell vor den Augen von Wells und Adams.


title: Das China-Syndrom

text: Durch die Sabotage und die Schnellabschaltung des Reaktors wird jedoch die mangelhafte Pumpe erneut übermäßig belastet. Bange Sekunden vergehen und Teile der Aufhängung der Speisewasserpumpe brechen, bevor sich der Reaktor schließlich doch stabilisiert. Der befürchtete GAU bleibt aus. Vor den Toren des Kraftwerks, wo sich Polizeikräfte und Medien in Scharen versammelt haben, herrscht indes vollkommene Unklarheit darüber, was passiert ist. Als der Pressesprecher des Kraftwerksbetreibers vor die Kameras tritt und Godell als alkoholisierten, geistig verwirrten Mitarbeiter hinzustellen versucht, erscheint schließlich Kimberly Wells, um die Dinge gerade zu rücken. Zum Schluss gelingt es ihr, einem der beteiligten Kraftwerksingenieure live vor der Kamera das Eingeständnis zu entlocken, dass die von Godell geschilderten Sicherheitsprobleme alles andere als erfunden seien und dass es nun eine "richtige" Untersuchung geben müsse, bei der die Wahrheit ans Licht kommen und sich die scheinbare Wahnsinnstat Godells als Heldentat herausstellen werde.


title: Das China-Syndrom

text: Der Film war für vier Oscars nominiert: zwei für die besten Hauptdarsteller (Jane Fonda und Jack Lemmon) sowie je einen für das beste nicht adaptierte Drehbuch und die Ausstattung. Weitere Auszeichnungen waren fünf Golden-Globe-Nominierungen, eine Auszeichnung für Jack Lemmon als besten Schauspieler in Cannes 1979 und zwei BAFTA Awards für Jack Lemmon und Jane Fonda, außerdem zwei BAFTA-Nominierungen für das beste Drehbuch und den besten Film. Die Writers Guild of America zeichnete das Drehbuch 1980 in der Kategorie "Bestes Originaldrehbuch (Drama)" aus.


title: Das China-Syndrom

text: Zwölf Tage nach dem Kinostart des Films kam es zu einem schweren Reaktorunfall im Kernkraftwerk Three Mile Island, dessen Hergang verblüffende Parallelen zu dem im Film geschilderten fiktiven Zwischenfall aufwies. In dem Film kam es anfangs zu einem „Trip“ (Schutzabschaltung) der Turbine, der zu einer Reaktorschnellabschaltung führte. Weil das Messgerät für den Wasserspiegel im Reaktor falsche Messwerte zeigte und die Operateure dachten, es sei zu viel Wasser im Kreislauf, wurden Entlastungsventile geöffnet und die Pumpen zur Noteinspeisung von Kühlwasser gestoppt. Dies führte dazu, dass der heiße Kern nicht mehr mit Kühlwasser bedeckt war und es kam zu einer partiellen Kernschmelze.


title: Das China-Syndrom

text: Weiterhin weist der Plot Ähnlichkeiten mit dem Leben von Karen Silkwood aus, die in einer kerntechnischen Anlage (Brennelementefabrik) arbeitete und auf Missstände aufmerksam machte. Sie kam durch einen Verkehrsunfall ums Leben. Im Film entwickelt sich der leitende Ingenieur Jack Godell zu einem Whistleblower, der kompromittierende Unterlagen über den Bau des Kernkraftwerks der Presse zuspielt. Diese werden dem schwerverletzten Boten nach einem provozierten Autounfall durch Handlanger der Baufirma gestohlen.


title: Curt Goetz

text: Curt Goetz, eigentlich "Kurt Walter Götz" (* 17. November 1888 in Mainz; † 12. September 1960 in Grabs, Kanton St. Gallen, Schweiz), war ein deutsch-schweizerischer Schriftsteller und Schauspieler.


title: Curt Goetz

text: Kurt Walter Götz kam am 17. November 1888 als Sohn des Schweizer Kaufmanns Bernhard Alexander Heinrich Werner Götz aus Binningen, Kanton Baselland, und dessen Ehefrau Selma (geborene Rocco) auf die Welt.


title: Curt Goetz

text: Der Vater starb bereits 1890. Die Mutter ging mit dem Zweijährigen zurück in ihre Heimatstadt Halle an der Saale und übernahm dort die Leitung einer Privatklinik. Nach Privat-Unterricht und einem Jahr am Städtischen Gymnasium legte Götz die Reifeprüfung ab. Sein Stiefvater förderte anfangs seine musische Begabung – Curt lernte Cello spielen. Nach Schauspielunterricht bei dem Berliner Schauspieler Emanuel Reicher, ebenfalls durch den Stiefvater gefördert, gab er 1907 sein Bühnendebüt am Stadttheater Rostock. Hier schrieb er bereits seine ersten Sketche für die Theaterbühne.


title: Curt Goetz

text: Von 1909 bis 1911 spielte er am "Intimen Theater" in Nürnberg, bevor er 1911 nach Berlin ging (Engagements am "Kleinen Theater", Lessingtheater und Deutschen Künstlertheater). Er begann, eigene Boulevard-Stücke zu schreiben. Seitdem nannte er sich auch – zunächst nur als Schauspieler – "Curt Goetz".


title: Curt Goetz

text: 1912 heiratete er in erster Ehe die Schauspielerin Erna Nitter, von der er 1917 wieder geschieden wurde. Curt Goetz spielte in vielen Stummfilmen, meist Krimis, u. a. unter der Regie von Harry Piel, oft den Gegenspieler des Hauptdarstellers. Einer seiner Kollegen damals war Max Landa. Er begann, erste Drehbücher für Stummfilme zu schreiben.


title: Curt Goetz

text: Im April 1922 gründete er mit der "Götz Film Compagnie GmbH" eine eigene Filmgesellschaft, mit der er als einzigen Film Friedrich Schiller in Personalunion als Regisseur, Produzent und Drehbuch-Koautor realisierte.


title: Curt Goetz

text: Am 20. Dezember 1923 heiratete er in Berlin Valérie von Martens, die er im Frühjahr desselben Jahres in Wien anlässlich der Aufführung seines Schauspiels "Ingeborg" kennengelernt hatte, in dem beide die Hauptrollen spielten.


title: Curt Goetz

text: 1927 erfüllte er sich mit der Gründung eines eigenen Ensembles einen Lebenstraum und ging mit seinen Stücken auf Tournee. 1939 ging er nach Hollywood, um „Filmemachen“ zu studieren. Vom Zweiten Weltkrieg überrascht, blieb Curt Goetz mit seiner Ehefrau in den USA.


title: Curt Goetz

text: Bei Metro-Goldwyn-Mayer unter Vertrag arbeitete Goetz an diversen (siehe unten) Drehbüchern mit. Nach dem Greta-Garbo-Film "Die Frau mit den zwei Gesichtern" bot man ihm einen Fünf-Jahres-Vertrag an. Er lehnte ab, da er „so seine Erfahrungen mit der amerikanischen Filmindustrie gemacht habe“. Stattdessen kauften er und seine Frau eine Hühnerfarm in Van Nuys, Los Angeles, Kalifornien und begannen, Hühner zu züchten.


title: Curt Goetz

text: In Kalifornien verfasste Goetz seine Erzählung "Tatjana" und den Roman "Die Tote von Beverly Hills" sowie eine Neufassung des Stücks "Hokuspokus". Ebenso arbeitete er seinen Einakter "Die tote Tante" in das Stück "Das Haus in Montevideo" um, welches er erfolgreich 1945 mit Valérie von Martens am Playhouse Theatre am Broadway präsentierte.


title: Curt Goetz

text: Nach Ende des Zweiten Weltkrieges wohnte das Ehepaar ab 1946 in der Schweiz, deren Staatsangehörigkeit Curt Goetz durch seinen Vater besaß. 1951 kam sein Stück "Das Haus in Montevideo" und 1953 sein Stück "Hokuspokus" mit großem Erfolg in die Kinos. In seinem Bühnenstück "Nichts Neues in Hollywood" von 1956 ließ Goetz sich auf satirische Weise über seine Erfahrungen aus, die er in Amerika gesammelt hatte. Sein Talent, Dialoge und Situationen mit jener Leichtigkeit darzustellen, die amerikanischen Screwball-Komödien eigen ist, nutzte er auch hier. Ab Ende der 1950er-Jahre zog sich Goetz zunehmend in sein Haus in Schaan in Liechtenstein zurück. 1958 wurde er Mitglied der Berliner Akademie der Künste. Kurze Zeit darauf zog er sich aus gesundheitlichen Gründen ins Privatleben zurück.


title: Curt Goetz

text: Curt Goetz starb 1960 im Alter von 71 Jahren in Grabs in der Schweiz. Die Beisetzung erfolgte auf dem Berliner Friedhof Heerstraße im heutigen Ortsteil Westend. Die Witwe Valérie von Martens wurde 1986 an seiner Seite bestattet. Auf Beschluss des Berliner Senats ist die letzte Ruhestätte von Curt Goetz (Grablage: 16-G-11/12) seit 1984 als Ehrengrab des Landes Berlin gewidmet. Die Widmung wurde 2005 um die übliche Frist von zwanzig Jahren verlängert.


title: Curt Goetz

text: Valérie von Martens veröffentlichte nach dem Tod ihres Gatten die Bände zwei und drei von dessen Memoiren: "Die Verwandlung des Peterhans von Binningen" und "Wir wandern, wir wandern …" Außerdem stiftete sie 1985 den "Curt-Goetz-Ring" für Personen, die das Werk von Goetz fortsetzen, indem sie „den leichten Ton der Komödie mit Intelligenz und einer humanistischen Grundhaltung verbinden“.


title: Curt Goetz

text: Nach Goetz sind mehrere Straßen benannt, unter anderem in Halle (Saale), Hamburg-Bramfeld, Mainz und Binningen.


title: Curt Goetz

text: Curt Goetz gilt als einer der brillantesten Komödienschreiber im deutschsprachigen Raum. Gemeinsam mit Valérie von Martens spielte er seine Stücke selbst und verfilmte sie auch; dennoch schrieb er sich seine Stücke nicht auf den Leib, sondern trennte die Sphäre des Schriftstellers von derjenigen des Schauspielers. Sein "Frauenarzt Dr. Prätorius" war eine der ersten Verfilmungen, die nach dem Zweiten Weltkrieg in Deutschland produziert wurden. Immer wieder wird er mit George Bernard Shaw (mit dem er übrigens weitläufig verwandt war) oder sogar mit Oscar Wilde verglichen.


title: Curt Goetz

text: In der Reihe Edition Filmmuseum sind fünf restaurierte Originalfilme auf DVD erschienen: "Friedrich Schiller – Eine Dichterjugend", "Hokuspokus", "Das Haus in Montevideo", "Frauenarzt Dr. Prätorius" und "Napoleon ist an allem schuld". Auf den DVDs sind zusätzlich verschiedene Hörspiele ("Herbst", "Die Rache" und "Das Märchen") sowie Interviews enthalten. (siehe Link)


title: Curt Goetz

text: Im deutschsprachigen öffentlich-rechtlichen Rundfunk sind 71 Hörspiele nach Werken von Curt Goetz oder nach von ihm bearbeiteten Stücken erschienen, davon hat er in sechs Hörspielen als Sprecher mitgewirkt. Viele Aufnahmen sind bei den produzierenden Sendern nicht mehr verfügbar. (siehe Link)


title: Friesoythe

text: Friesoythe (plattdeutsch: "Aithe") ist eine Stadt und eine selbständige Gemeinde an der Soeste im Landkreis Cloppenburg in Niedersachsen und gehört zum Oldenburger Münsterland. Friesoythe ist das nördlichste Mittelzentrum und die flächengrößte Kommune im Oldenburger Münsterland. Die Stadt ist seit 2004 Mitglied des Ringes der Europäischen Schmiedestädte und hat sich daher den Beinamen "Eisenstadt" gegeben.


title: Friesoythe

text: Das Stadtgebiet liegt überwiegend in der östlichen Hunte-Leda-Moorniederung; zwei Ortsteile sind allerdings Teil des Hümmling.


title: Friesoythe

text: Geomorphologisch ist das Gemeindegebiet geprägt vom Wechsel aus Geestinseln, Talsandplatten sowie Hoch- und Niedermoorgebieten. Die Friesoyther Geestinseln sind sandige, grundwasserferne Grundmoräneninseln mit mäßig bis stark podsolierten Böden. Sie stellten seit dem Mittelalter bevorzugte Siedlungslagen zwischen Mooren und Niederungen dar und werden bis heute ackerbaulich genutzt. Die Talsandplatten weisen stark podsolierte Böden auf, die aber grundwassernäher liegen als die Böden der Geestinseln. Niedermoorstandorte sind die besonders grundwassernahen Bereiche der Talsandplatten und Niederungen, die fast ausschließlich in Grünland umgewandelt worden sind. Die Hochmoore sind heute zum größten Teil durch Entwässerung, Abtorfung und Kultivierung tiefgreifend verändert oder sogar vollständig abgetorft und tiefgepflügt.


title: Friesoythe

text: 1227 machte Graf Otto von Tecklenburg die kurz zuvor erbaute Burg Oite in Friesoythe zu seiner Residenz. Schnell siedelten sich in der Nähe der Burg Landwirte, Kaufleute und Handwerker an. Bereits in der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts hatte Friesoythe weitreichende Handelsbeziehungen, wie der Münzfund von Friesoythe beweist, dessen über 300 Silbermünzen aus Köln, Münster, Osnabrück und anderen Städten nur bis 1235 im Umlauf waren. Der heutige Stadtkern wurde bald von einer massiven Stadtmauer umgeben und galt lange als uneinnehmbar. 1308 wurde Friesoythe erstmals urkundlich als Stadt erwähnt. Friesoythe wird gelegentlich als „Hansestadt“ bezeichnet und soll Privilegien der Hanse genossen haben. Es ist ungeklärt, ob Friesoythe tatsächlich der Hanse angehört hat.


title: Friesoythe

text: Aufgrund von zahlreichen Raubzügen des Grafen Nikolaus II. von Tecklenburg stellten die Bischöfe von Münster und Osnabrück ein Heer auf, um die Burgen des Tecklenburger zu zerstören. Am 21. März 1394 eroberten sie die Burg Oite und machten sie dem Erdboden gleich.


title: Friesoythe

text: Im Jahr 1400 musste Graf Nikolaus II. Friesoythe an den Bischof von Münster abtreten. Es gehörte seitdem bis 1802, ebenso wie das Saterland, zum Niederstift Münster und blieb katholisch geprägt.


title: Friesoythe

text: Die Saterländer Flussschiffer sahen die benachbarte Handelsstadt bisweilen als Konkurrenten. Noch 1845 legten sie nach Johann Friedrich Minssen (M3:170) den Friesoythern ungastfreundliche Äußerungen in den Mund: „hárne jî vat ê’rder káumen, den hárne jî vat mítte géiten“ ("Wären Sie etwas eher gekommen, hätten Sie etwas mitgegessen"); während seine Frau Gerlinda Augusta Minssen geborene von Traunstein von dem Ausspruch: „ick wull jau woll’n Tâss Tei anbeiern, mán wî motte sporre“ zu berichten wusste („Ich würde Ihnen gern eine Tasse Tee anbieten, aber wir müssen sparen“).


title: Friesoythe

text: 1803 fiel Friesoythe wie der gesamte östliche Teil des Niederstifts Münster durch den Reichsdeputationshauptschluss an das Herzogtum Oldenburg. 1810–1813/14 war die Stadt Teil des Französischen Kaiserreiches. Friesoythe wurde jetzt vom Amt Cloppenburg, zu dem es seit dem 13. Jahrhundert gehört hatte, abgetrennt und Sitz eines oldenburgischen Amtes, 1858 erhielt Friesoythe auch ein Amtsgericht. 1933 wurde das Amt Friesoythe durch das oldenburgische „Gesetz zur Vereinfachung und Verbilligung der Verwaltung“ vom 27. April 1933 gegen den Widerstand der Bevölkerung aufgehoben und wieder in den Amtsbezirk Cloppenburg eingegliedert. Zur Begründung verwies man darauf, Friesoythe sei als selbständiges Amt wirtschaftlich und finanziell nicht lebensfähig.


title: Friesoythe

text: Im Zweiten Weltkrieg wurde das bis dahin weitgehend unzerstörte Friesoythe durch die einrückenden kanadischen Truppen auf Befehl des Kommandanten der 4. Kanadischen Panzerdivision, Generalmajor Christopher Vokes hin nach Vertreibung der Wohnbevölkerung systematisch niedergebrannt und dann planiert, wobei bis zu 90 % des mittelalterlichen Ortes zerstört wurden. Hintergrund ist, dass der Kommandeur eines Bataillons des Infanterieregiments "The Argyll and Sutherland Highlanders of Canada", Oberstleutnant Frederick E. Wigle, erschossen wurde. Fälschlich war anfangs die Vermutung, dass dies durch deutsche „Werwölfe“ geschah, während er in Wirklichkeit einem Feuergefecht mit regulären deutschen Soldaten zum Opfer fiel.


title: Friesoythe

text: Nach Beendigung des Zweiten Weltkrieges 1945 war das nördliche Emsland mitsamt Friesoythe bis 1948 Teil der polnischen Besatzungszone, das ein Sondergebiet innerhalb der britischen Besatzungszone war. Der Ortsteil Neuvrees wurde geräumt, damit polnische Displaced Person dort zwischen Juni 1945 und Dezember 1946 untergebracht werden konnten. Die Ortschaft wurde in Kacperkowo umbenannt und die polnische Bevölkerung richtete die heute noch existierende sogenannte „Polenkirche“ ein.


title: Friesoythe

text: Übertriebene Moralvorstellungen waren im Sommer 1959 Gegenstand ausführlicher Recherchen im Schwimmbad von Friesoythe durch Redakteure des "Spiegel".


title: Friesoythe

text: Das Amtsgericht Friesoythe wurde 1974 aufgelöst, seitdem gehört Friesoythe zum Bezirk des Amtsgerichts Cloppenburg.


title: Friesoythe

text: 2008 feierte Friesoythe das 700-jährige Jubiläum zur Stadterhebung. Im Zuge der Feierlichkeiten stand von April bis September ein 1:1-Modell des historischen, im Zweiten Weltkrieg zerstörten Friesoyther Stadttores am Originalplatz in der Innenstadt. Ebenfalls zum 700-jährigen Jubiläum zur Stadterhebung wurde 2008 die Friedensglocke im Stadtpark eingeweiht. Bei der Glocke handelt es sich um die restaurierte „Katharinenglocke“ aus dem Jahr 1478, die der Stadt von der katholischen Kirchengemeinde St. Marien zur Verfügung gestellt wurde.


title: Friesoythe

text: Gegenüber der Friedensglocke befindet sich ein von Kindern und Jugendlichen aus fünfzehn Friesoyther Schulen geschaffener Eiserner Kreuzweg, der am 17. April 2011 eingesegnet wurde.


title: Friesoythe

text: Das Stadtwappen zeigt das Stadttor sowie zwei Herzen, das Hoheitszeichen der Grafen von Tecklenburg. Das im Wappen abgebildete Stadttor wurde im Zweiten Weltkrieg zerstört.


title: Friesoythe

text: In der niedersächsischen Gebietsreform wurden die Stadt Friesoythe und die Gemeinden Altenoythe, Gehlenberg, Markhausen, Neuscharrel und Neuvrees am 1. März 1974 zur heutigen Stadt Friesoythe zusammengeschlossen. Gehlenberg und Neuvrees gehörten bis zur Eingemeindung zum Landkreis Aschendorf-Hümmling.


title: Friesoythe

text: Alte Bezeichnungen des Ortes sind 947 "Oete", um 1000 "Ogitdi", um 1000 "Odi", um 1200 "Oyte", 1251 "Oite" und 1283 "Oyte". Der Ortsname ist eine Bildung mit dem häufigen Ortsnamensuffix „-ithi“. Bestimmungswort ist "Oog, Öje", „Auge, Insel“. Friesoythe bedeutet demnach „Friesen-Inselsiedlung“.


title: Friesoythe

text: Bis zum 2. Februar 2008 gab es sechs katholische Kirchengemeinden im Stadtgebiet Friesoythes, die St.-Marien-Gemeinde im Friesoyther Zentrum von 1677, die St.-Vitus-Gemeinde in Altenoythe von 855, die St.-Johannes-Gemeinde in Markhausen von 1423, die St.-Johannes-Baptist-Gemeinde in Thüle von 1922, die St.-Josef-Kapellengemeinde in Kampe, die seit 1986 von der St.-Vitus-Gemeinde Altenoythe mitverwaltet wurde und die St.-Ludger-Gemeinde in Neuscharrel von 1857. Diese wurden 2008 zu einer fusionierten Großgemeinde "St.-Marien-Gemeinde Friesoythe", die zum Bistum Münster gehört.


title: Friesoythe

text: Eine weitere katholische Kirche im Friesoyther Stadtbereich, die St.-Prosper-Kirche Gehlenberg von 1829, gehört zum Bistum Osnabrück. Seit 1912 gibt es in Friesoythe auch eine evangelische Kirche, die Michaelis-Kirche.


title: Friesoythe

text: Die Einwohner von Friesoythe gehörten im Jahr 2012 mit 65,6 % mehrheitlich der römisch-katholischen Konfession an. Weitere 20,2 % waren evangelisch-lutherisch und 14,2 % gehörten anderen Konfessionen an oder waren konfessionslos.


title: Friesoythe

text: Im Jahr 2019 waren 59 % der Einwohner römisch-katholisch, 19,6 % evangelisch-lutherisch und 21,4 % gehörten anderen Konfessionen an oder waren konfessionslos.


title: Friesoythe

text: Der Rat der Stadt Friesoythe besteht aus 32 Ratsfrauen und Ratsherren. Die Ratsmitglieder werden durch eine Kommunalwahl für jeweils fünf Jahre gewählt. Die aktuelle Amtszeit beginnt am 1. November 2021 und endet am 31. Oktober 2026.


title: Friesoythe

text: Hauptamtlicher Bürgermeister der Stadt ist seit 2014 Sven Stratmann (SPD). Bei der Bürgermeisterwahl am 15. Juni 2014 setzte er sich in einer Stichwahl mit 65,63 % der Stimmen gegen die CDU-Kandidatin Hildegard Kuhlen mit 34,36 % durch. Die Wahlbeteiligung lag bei 50,38 %. Stratmann trat sein Amt am 1. November 2014 an. Am 12. September wurde er mit 74,83 % der Stimmen wiedergewählt. Bernd Wichmann, der Gegenkandidat der CDU, kam auf 25,17 %. Die Wahlbeteiligung stieg auf 60,2 %.


title: Friesoythe

text: Blasonierung: „Im silbernen Schild das alte Stadttor mit dreistufigem Treppengiebel in rot. Der zweitoberste Giebel trägt zwei, der drittoberste Giebel drei silberne Schießscharten. Im Unterbau über der Tordurchfahrt zeigt es zwei silberne Schießscharten, dazu eine schwarze Öffnung. Beiderseits des Treppengiebels befindet sich je ein ausgebrochenes herzförmiges rotes Blatt (Seeblatt).“


title: Friesoythe

text: Hissflagge: „Die Stadtflagge zeigt in drei gleich breiten Querstreifen von oben nach unten die Farben Weiß, Rot und Weiß; auf dem oberen weißen Streifen zum Liek hin zwei rote Seeblätter.“


title: Friesoythe

text: Seit 2005 besteht eine Städtepartnerschaft mit der westpolnischen Kreisstadt Świebodzin im Landkreis Świebodziński in der Woiwodschaft Lebus.


title: Friesoythe

text: Als Mitglied des Ringes der Europäischen Schmiedestädte nennt sich Friesoythe "Eisenstadt". Aus diesem Grund sind auch der Rahmen der Friedensglocke und der Kreuzweg im Stadtpark aus Eisen gefertigt worden.


title: Friesoythe

text: Nachdem der Name „Hansestadt“ verworfen wurde, der aufgrund keinerlei belastbarer Hinweise auf Zugehörigkeit zur Hanse nicht mehr tragbar war, nennt man sich nun „Eisenstadt“. Der Name wurde etabliert, nachdem bei Ausgrabungen ein historischer Rennofen zur Eisenverhüttung entdeckt wurde. Diese Öfen wurden allerdings in weiten Teilen Norddeutschlands nachgewiesen und sind keine regionale Eigenheit der Region oder Stadt.


title: Friesoythe

text: Friesoythe ist als Mitglied des „Zweckverbands Interkommunaler Industriepark Küstenkanal“ am Industrie- und Gewerbegebiet c-Port beteiligt. Friesoythe ist außerdem Mitglied im Ring der Europäischen Schmiedestädte, der sich zum Ziel gesetzt hat, die regionale Vielfalt des Schmiedehandwerks und der Metallgestaltung in der globalen Einheit Europas auf allen Ebenen zu fördern.


title: Friesoythe

text: Friesoythe ist an das Bundesfernstraßennetz über die Bundesstraße B 72 angeschlossen, welche zudem Friesoythe indirekt mit den Bundesautobahnen A 28 und A 1 sowie der Bundesstraße B 401 verbindet.


title: Friesoythe

text: Obwohl Friesoythe in Richtung Cloppenburg über eine Bahnanbindung verfügt, wird kein öffentlicher Personenverkehr über diese Strecke abgewickelt. Es gibt Überlegungen, diese Bahnstrecke als Güterverkehrsstrecke zum C-Port weiterzuführen bzw. stillgelegte und demontierte Abschnitte wiederaufzubauen.


title: Friesoythe

text: Friesoythe ist mit den Bahnstationen in Oldenburg und Cloppenburg über die Weser-Ems-Bus-Linien 910, 900 und S 90 im Zwei-Stunden-Takt verbunden, wobei der Fahrplan einen Anschluss an diverse Zugverbindungen vorsieht.


title: Friesoythe

text: Zudem ist auch das Saterland mit den Linien 900 und S 90 erreichbar. Alle übrigen Fahrten dienen hauptsächlich dem Schülerverkehr.


title: Friesoythe

text: Die Anbindung an das Bundeswasserstraßennetz wird über den im Aufbau befindlichen C-Port am Küstenkanal realisiert.


title: Friesoythe

text: Die Grundschulen Neuvrees und Hohefeld wurden unter Bürgermeister Stratmann geschlossen. Schließungspläne für die Grundschule Neuscharrel scheiterten am Widerstand der Ortsgemeinschaft.


title: Friesoythe

text: Das in katholischer Trägerschaft befindliche Krankenhaus "St.-Marien-Hospital Friesoythe" wurde 1867 gegründet und ist eine Klinik der Grund- und Regelversorgung. Das Krankenhaus verfügt über 130 Betten und beschäftigt rund 240 Mitarbeiter.


title: Friesoythe

text: Das Ehrenbürgerrecht ist die höchste Würdigung der Stadt Friesoythe. Die Stadt hat die folgenden Personen damit ausgezeichnet:


title: Der Schwur des Kärnan

text: Der Schwur des Kärnan (stilisiert "Der Schwur des KÄRNAN") im Hansa-Park (Sierksdorf, Schleswig-Holstein) ist eine Stahlachterbahn vom Modell "Infinity Coaster" des Herstellers Gerstlauer Amusement Rides, die am 1. Juli 2015 eröffnet wurde. Die 1.235 m lange Achterbahn, die eine Schienenhöhe von 73 m, eine Abfahrt von 67 m und eine Geschwindigkeit von bis zu 127 km/h erreicht, wird als Hyper Coaster beworben. Sie ist zusammen mit Silver Star im Europa-Park die höchste Achterbahn Deutschlands und hinter der Shambhala (76 m), Hyperion (77 m) und Red Force (112 m) die vierthöchste Achterbahn in Europa.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Das Layout unterteilt sich in zwei Bereiche, eine Dark-Ride-Section, in der die Fahrt startet und endet sowie als Hauptteil einen Streckenverlauf im Freien. Der Schwur des Kärnan weist einige besondere Elemente auf, wie den weltweit ersten vertikalen Lifthill mit Rückwärtsfreifall aus über 60 Metern Höhe, dessen Fallgeschwindigkeit im Jahr 2017 von 5 m/s auf 11 m/s erhöht wurde. Der Lifthill ist komplett in einem 79 Meter hohen Turm eingehaust. Außerdem besitzt die Achterbahn u. a. ein Element, welches einem Herz ähneln soll, eine senkrechte Abfahrt mit Twist, Airtime-Hügel und eine Heartline-Roll zum Ende der Fahrt. Das Layout der Achterbahn ist nach dem First Drop und dem Herzelement in weiten Teilen der Strecke eher bodennah gehalten. Jeder der drei Achterbahnzüge besitzt vier Sitzreihen à 4 Sitzplätze.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Zur Eröffnung der Bahn im Jahre 2015 war die Decke des Turmes blau beleuchtet. Auf diesen Effekt verzichtete man bereits nach kurzer Zeit. Von der Einfahrt des Zuges bis zum First Drop wird ein Soundtrack gespielt, der in seiner Dynamik zur Fahrt synchronisiert ist. Zur Saison 2019 wurde im Turm ein weiteres Thematisierungselement hinzugefügt: Während der senkrechten Auffahrt auf dem Lifthill blickt der Fahrgast nun, auf dem Rücken liegend, auf eine, an der Turmdecke angebrachte Leinwand, auf welchem ihm der Geist König Erik Menveds, in Form des aus den Einspielern der Warteschlange bekannten Schauspielers, erscheint. Dieser berichtet, bis in alle Ewigkeit an den Turm gefesselt zu sein, woraufhin der Rückwärtsfreifall einsetzt. Nach diesem ist die Stimme des Baumeisters, der den Gästen aus dem Turm helfen möchte, zu hören und der Zug setzt die Fahrt auf dem Lifthill fort, bis hin zum First drop. Wurde hierbei in den ersten Tagen dieser Neuerung zunächst auf die bekannte musikalische Untermalung verzichtet, spielt der Park diese bei der Fahrt auf dem Lifthill sowie nach dem Rückwärtsfreifall wieder ein, um den Besucherwünschen zu entsprechen und kürzte daher den Monolog des Baumeisters ein.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Der Wartebereich stellt das "KÄRNAN Museum" dar. Im ersten Teil sieht der Besucher eine etwa 15-minütige Dokumentation in sieben Teilen, in der Christian Schröder den Kärnan in Helsingborg besucht und der Sage auf den Grund geht. Im weiteren Verlauf durchläuft der Wartende zahlreiche Räume wie einen Thronsaal, in welchem erste Indizien auf den Bann zu sehen sind wie das Symbol des Kärnan auf der Lehne des Throns. Auf weiteren Bildschirmen wird den Besuchern durch einen Schauspieler vermittelt, dass soeben ein weiterer Teil der Festung freigelegt wurde und ein längerer Aufenthalt im Kärnan aufgrund der Einsturzgefahr unsicher sei. So sollen die Besucher die Festung über das „königliche Fluchtfahrzeug“, das den Achterbahnzug darstellt, verlassen. Hierbei wird immer wieder darauf hingewiesen, dass keine losen Gegenstände mitgeführt werden sollen, was tatsächlich den Sicherheitsanweisungen für die Benutzung der Achterbahn entspricht. Sämtliche Teile des Wartebereichs sind mit Soundeffekten wie Kettenrasseln oder Schwertkämpfen unterlegt. Die Beleuchtung ist sehr dunkel gehalten.


title: Der Schwur des Kärnan

text: In diesen Raum werden die Besucher in Gruppen von maximal 16 Leuten eingelassen. Es wird ein Video abgespielt, in dem der aus der Warteschlange bereits bekannte Protagonist diesen Raum erforscht und ein „Geheimfach“ in einer Bücherwand entdeckt, das sich für die Fahrgäste als Gepäckablage herausstellt. In dem Video werden Besucher abermals aufgefordert, sämtliche losen Gegenstände abzulegen, worauf ein Mitarbeiter abschließend ausdrücklich hinweist. Neben losen Gegenständen ist auch das Tragen von Gegenständen untersagt, die geeignet sind, sich zu lösen und in Räder und Achsen verwickelt zu werden und dadurch den Träger verletzen oder Fahrzeuge zum Stillstand bringen können (wie Kopfbedeckungen, Tüchern oder Schals). Sie müssen abgelegt oder durch geeignete Maßnahmen, wie eng anliegende Sturmhauben, so verstaut werden, dass sie keine Gefahr mehr darstellen.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Danach werden die Fahrgäste in einen abgedunkelten Raum geleitet und verteilen sich in Vierergruppen selbstständig auf vier Reihen. Hier bestimmt ein Zufallsgenerator, welche der Vierergruppen in welcher Sitzreihe im Achterbahnzug Platz nehmen wird. Dies geschieht, indem eine der vier Reihen aufleuchtet und sich danach eine von vier Türen öffnet, die die Reihe im Achterbahnzug bestimmt. Eine freie Wahl der Sitzreihe ist somit nicht möglich. Der Mitfahrer kann lediglich entscheiden, mit wem er in einer Viererreihe Platz nehmen möchte. Auch hier trägt die Dramatik in der Musik einen großen Teil zum Gesamterlebnis bei, wobei die grünen Leuchtsymbole in den Platten am Boden sowie über den Türen jeweils das Symbol des Kärnan darstellen.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Wie typisch für den Hansa-Park, durchläuft der Fahrgast beim Verlassen der Attraktion einen Verkaufsraum, in dem er passende Merchandise-Artikel, wie bedruckte T-Shirts, Postkarten, Magnete oder den "Sound des KÄRNAN" auf CD erwerben kann. Das auf der Schlussbremse gemachte Foto kann hier ebenfalls erstanden werden. Die Merchandise-Artikel sind auch im Hanse-Kontor im Eingangsbereich erhältlich.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Der alte König Dänemarks, Erik V., wurde in einer Novembernacht von seinen engsten Vertrauten auf der Jagd erstochen. Sein Sohn Erik VI., der zu dem Zeitpunkt 12 Jahre alt war, folgte ihm auf den Thron. Jeden Schwur seiner Regentschaft inklusive seinem Krönungseid leistete er „bei allen heiligen Männern“ (Dänisch "ved alle hellige mænd"), wodurch er den Beinamen "Erik Menved" erhielt. Während des Beginns seiner Regentschaft zogen die vogelfreien Mörder seines Vaters noch an den Küsten Dänemarks entlang, wodurch das Volk Angst bekam, was Erik VI. aber nicht interessierte. Sein Fokus lag auf dem Erobern ferner Länder und Teilnehmen an sämtlichen Turnieren. Auf diese Art und Weise gab er das Geld des Hofes aus, bis es knapp wurde, weswegen er die Steuern erhöhte und Teile seines Königreiches an Adelige anderer Länder verpfändete.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Später brach eine Hungersnot über Dänemark aus, die Erik VI. allerdings nicht dazu veranlasste, den Steuersatz zu senken. Stattdessen schlug er die Aufstände gewaltsam nieder und ließ die Opfer als Abschreckung vor den Toren der Stadt aufhängen, was zur Folge hatte, dass sich nun auch der Adel gegen den König wandte und es zu einer großen Rebellion kam, die Erik VI. mit Hilfe ausländischer Söldnertruppen niederschlug. Auch das veranlasste ihn aber nicht, seine Fehler einzusehen, sondern ließ ihn sich als von seinem Volk und benachbarten Königreichen bedroht sehen. Er rief den Hofstaat zusammen und verkündete:


title: Der Schwur des Kärnan

text: Der Baumeister des Hofes wurde mit einer unlösbaren Aufgabe beauftragt: das Errichten einer uneinnehmbaren Festung. Mit dieser Aufgabe zog er sich zeitweise in sein Atelier zurück und erstellte einen Bauplan einer Festung mit einer mächtigen äußeren Ringmauer, einem Burggraben, einer Zugbrücke, zahlreichen Verteidigungsanlagen und dem mächtigsten Bergfried der Welt, dem Kärnan. Das Innere bestand aus einer prunkvollen Empfangshalle, einigen Privatgemächern, Proviantlagern und einem tiefen Brunnen, um bei einer Belagerung Zugriff auf Trinkwasser zu haben. Ebenfalls konstruierte der Baumeister ein System von Geheimgängen in den Mauern der Festung und einen ausgeklügelten Fluchtplan für die Königsfamilie. Direkt nach dem Sichten der Baupläne durch Erik VI. gab er den Befehl zum Bau des Kärnan, wodurch sein Traum, unbesiegbar zu sein, in greifbare Nähe rückte. Der Baumeister hatte schon viele Könige gesehen, die einen gütiger, die anderen grausamer, aber ein König wie Erik VI., der sein eigenes Wohlergehen derart über das seines Volkes stellte, war ihm bis dahin unbekannt gewesen. Während des Baus dachte der Baumeister darüber nach, wie er ohne seinen Eid zu brechen, die unbezwingbare Festung zu bauen, dem Volk helfen konnte. Eines Abends beobachtete er den König und seine Berater beim Würfelspiel und hatte daraufhin einen Geistesblitz. Er eilte in seine Archive und suchte in den alten Schriften seiner Vorgänger nach einer Formel, mit Hilfe derer er den Turm schützen, den König für seine Grausamkeit strafen und vom Volk fernhalten konnte.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Nach sieben Jahren wurde der letzte Stein gesetzt, der Baumeister trat vor den König und sagte, dass der Bau vollendet sei und dem König eine wahrscheinlich unbesiegbare Festung gebaut wurde. Erik VI. erstarrte darauf hin und bohrte nach, ob er nicht öffentlich geschworen und dem Baumeister unter Androhung der Todesstrafe befohlen habe, einen für alle Ewigkeiten unbesiegbaren Turm zu errichten. Der Baumeister bejahte, sagte der Kärnan sei sicherer als es je eine andere Festung war und gestand, dass er es nicht wagte, in Gegenwart des Königs etwas wie den Schutzzauber zu erwähnen. Erik wurde hellhörig und wies den Baumeiste an, ihm von diesem Zauber zu erzählen und ob er den Kärnan unbesiegbar machen würde. Der Baumeister bejahte wieder, warnte Erik aber, dass die Wirkung groß sei, der Preis aber noch größer. Er zog eine Schriftrolle aus seinem Beutel und sagte zu Erik, dass sich bei deren Vorlesen ein mächtiger Bann über den Turm lege, dem alle verfallen, die es wagten, den Kärnan anzugreifen, ihn zu bedrohen oder sich ihm mit falscher Absicht näherten – der Bann würde sie ins Verderben stürzen. Diese Formel, führte er fort, würde den Kärnan tatsächlich unbesiegbar machen, aber der Preis für den Schutzzauber sei sehr hoch.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Erik entriss dem Baumeister gierig die Schriftrolle. Bezahlen würde er dafür, er wolle die Steuern erhöhen, sagte er, ohne zu ahnen, dass seine folgenden Worte mit dem blinden Fokus auf Macht einen weitaus höheren Preis mit sich bringen würden. Er wolle es wagen, bei allen heiligen Männern. Erik entrollte das Pergament und sprach die Schutzformel über den Turm. Mit jedem Wort hatte er das Gefühl, ein weiteres Teil seines Selbst würde sich lösen und den Bann entfachen. Als er das Lesen beendete, war er um Jahrzehnte gealtert, mit faltiger Haut und leerem Blick. Kurz darauf verstarb er, der Schwur jedoch blieb erhalten, womit er dem Königreich eine uneinnehmbare Festung hinterließ. Kein Heer konnte den Kärnan bezwingen und kein Feind einnehmen. Damit hatte der Baumeister erreicht, was er geplant hatte. Der Geist des Königs war auf ewig in den Kärnan verbannt und konnte nur durch einen Akt der Güte befreit werden, den Erik Menved zu seinen Lebzeiten aber nie vollbracht hatte.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Die Thematisierung der Achterbahn basiert auf der Geschichte von König Erik VI., der den mittelalterlicher Turm Kärnan als uneinnehmbare Festung bauen und der Sage nach mit einem Bann belegen ließ. Der Turm steht noch heute im schwedischen Helsingborg und wurde vom Hansa-Park in der mehr als doppelten Größe nachgebildet. Zur Eröffnung 2015 noch ein grauer Betonblock, wurde erst in den kommenden Jahren das Äußere der Burg thematisiert und der Turm verklinkert. Diese Arbeiten wurden 2017 komplett fertiggestellt. Auch der Wartebereich war zur Eröffnung noch nicht final thematisiert.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Im Sommer 2017 passte der Hansa-Park abermals seine Themenwelten an. So zählt der Vorplatz vom Schwur des Kärnan fortan zu den "Reichen des Nordens" und nicht mehr zu "Fiesta del Mar" (dem mexikanischen Bereich). Hier wurde im gleichen Jahr eine Statue von König Erik VI., dem Erbauer des echten Kärnan in Helsingborg, errichtet und anlässlich des 40-jährigen Jubiläums des Hansa-Parks enthüllt. Auf dem Platz wird das "Kungstorget Medley" gespielt, das zum Soundtrack des Kärnan gehört.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Ergänzt wird die Geschichte rund um Kärnan durch die Neuheit 2017 "Kärnapulten", ein Gerstlauer Sky Fly, die sich in unmittelbarer Nähe des Kärnan befindet. Diese Attraktion war bereits in der Saison 2016 an der fortschreitenden Thematisierung des Kärnan erkennbar, da ein Pergament im Atelier des Baumeisters diese Attraktion zeigt.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Jedes Jahr zwischen September und Oktober findet an ausgewählten Wochenenden die "Zeit der Schattenwesen" statt. Seit 2018 existiert hierbei "Der Kerker des Kärnan", welcher thematisch Bezug auf die bereits vom Kärnan erzählte Geschichte nimmt und durch eine Wall-Mapping-Show auch eine thematische Verknüpfung mit Flucht von Novgorod und den vorangegangenen Zeiten der Schattenwesen nimmt. Der Kerker ist ein Rundgang, in welchem durch verkleidete Darsteller die Grauen des Kerkers gezeigt werden und der Besucher selbst als Gefangener angesehen wird. Der Kerker des Kärnan ist eine von aktuell drei Grusel-Attraktionen im Park und wird nur für dieses Event genutzt. Die Altersbeschränkung für alle drei Attraktionen liegt bei 12 Jahren.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Der symphonische Soundtrack "Der Sound des KÄRNAN" für die Bahn wurde von IMAscore produziert und in Ungarn mit den Budapester Symphonikern und dem Chor aufgenommen. Hier kamen 63 Musiker sowie 40 Chorsänger zum Einsatz. Die Texte der einzelnen Lieder sind auf deutsch gesungen und beziehen sich auf die Hintergrundgeschichte des Kärnan rund um König Erik VI. von Dänemark. Der Soundtrack des Kärnan ist der erste Soundtrack von IMAscore, der mit einem Live-Chor eingesungen wurde. Die Aufnahmen in Budapest nahmen zwei Tage in Anspruch, die komplette Produktion, von der Konzeption bis zur Fertigstellung, rund ein Jahr.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Der Soundtrack ist in Teilen in der im Wartebereich gezeigten Dokumentation zu hören, ebenso wie im weiten Verlauf des Wartebereichs und in Indoor-Teilen während der Fahrt. Die CD mit einer Spieldauer von 35:12 Minuten kann im Hansa-Park und im Onlineshop von IMAscore erworben werden. Am 1. Januar 2020 veröffentlichte IMAscore auf YouTube einen Mitschnitt der Aufnahmen in Budapest.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Durch die Attraktion konnte der Hansa-Park seine Besucherzahlen um über 100.000 Besucher auf rund 1,4 Millionen Besucher steigern und diese Zahl seitdem halten.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Viele lobten die Attraktion für den Rückwärtsfreifall und bezeichneten sie als eine passende Ergänzung für den Park.


title: Der Schwur des Kärnan

text: Einige Besucher kritisieren die lange Wartezeit, die sich auf die geringe Kapazität durch den Rückwärtsfreifall zurückführen lässt.


title: Julia Child

text: Julia Child (geb. "Julia Carolyn McWilliams"; * 15. August 1912 in Pasadena, Kalifornien; † 13. August 2004 in Santa Barbara, Kalifornien) war eine bekannte US-amerikanische Köchin und Kochbuchautorin, die eine eigene Kochsendung hatte. Sie gilt gemeinsam mit M. F. K. Fisher, Craig Claiborne und James Beard als eine der Persönlichkeiten, die zwischen 1930 und 1970 die US-amerikanische Kochkunst und Esskultur maßgeblich beeinflussten. Von großem Einfluss war dabei ihre Kochsendung "The French Chef", die das erste Mal im Jahre 1963 ausgestrahlt wurde und ein Millionenpublikum mit der französischen Küche und deren Kochtechniken vertraut machte. Ihr bekanntestes Buch ist "Mastering the Art of French Cooking", eine Koproduktion mit Simone Beck und Louisette Bertholle. Es wurde ganz wesentlich von La bonne Cuisine de Madame E. Saint-Ange geprägt, erstmals zu Beginn der 1960er Jahre aufgelegt und erscheint bis heute. Childs Kochbuchklassiker hat seinerseits eine Reihe anderer US-amerikanischer Köche wie etwa Ina Garten maßgeblich beeinflusst.


title: Julia Child

text: Julia Child, die an der US-amerikanischen Westküste aufwuchs, fand erst verhältnismäßig spät zur Kochkunst. Wegen ihres Mannes, der für das Außenministerium der Vereinigten Staaten tätig war, lebte sie in den 1950er Jahren in Frankreich und wurde maßgeblich von der dortigen Kochkunst geprägt. Sie lernte an der Kochschule Cordon Bleu in Paris. 2000 wurde sie Mitglied der American Academy of Arts and Sciences. 2003 überreichte der damalige Präsident der Vereinigten Staaten, George W. Bush, Child die Freiheitsmedaille („The Presidential Medal of Freedom“), die höchste zivile Auszeichnung in den Vereinigten Staaten.


title: Julia Child

text: 2009 erschien die Filmkomödie "Julie & Julia" von Nora Ephron, die die Lebensgeschichte von Julia Child erzählt. Julia Child wurde von Meryl Streep gespielt.


title: Julia Child

text: Julia Child wurde in Pasadena, Kalifornien als Tochter von John und Julia McWilliams geboren. Ihre zwei Geschwister John (1914–2002) und Dorothy (1917–2006) kamen nach ihr auf die Welt. Julia Childs Familie war wohlhabend und eine Hausangestellte kochte für die Familie. Die Mahlzeiten, die für die Familie serviert wurden, waren neuenglisch geprägt, da Julia Childs Mutter aus Neuengland stammte. Julia Child erinnerte sich zwar später daran, dass ihre Großmutter auf väterlicher Seite ausgezeichnet Huhn und Donuts zubereiten konnte. Sie selber zeigte während ihrer Jugend jedoch kein Interesse am Kochen. Die einzige kulinarische Erfahrung ihrer Jugend, die ihr nachhaltig in Erinnerung blieb, war ein Besuch des Restaurants "Caesar’s Place" im mexikanischen Tijuana, bei dem Cesare Cardini persönlich an ihrem Tisch Caesar Salad zubereitete. Julia Childs Biografin Joan Reardon schließt jedoch nicht aus, dass der Restaurantbesuch Julia Child vor allem deshalb so deutlich in Erinnerung blieb, da sich dieses Restaurant, in dem Mariachibands spielten und Bier und Cocktails serviert wurden, so deutlich von den prohibitionistisch geprägten US-amerikanischen Restaurants unterschied.


title: Julia Child

text: Die schon als Jugendliche mit 1,88 Metern ausgesprochen groß gewachsene Julia Child spielte Tennis, Golf und Basketball und war Mitglied verschiedener Sportmannschaften des Smith College, das sie 1934 als Bachelor of Arts in Geschichte abschloss. Nach Abschluss ihres Studiums arbeitete sie für die Werbeabteilung eines Möbelhauses in New York. 1937 kehrte sie nach Kalifornien zurück, wo sie während der nächsten vier Jahre für verschiedene Verlage schrieb und im Werbegeschäft arbeitete.


title: Julia Child

text: Mit dem Eintritt der Vereinigten Staaten in den Zweiten Weltkrieg zog Julia Child nach Washington. Da sie zu groß war, um im Women’s Army Corps zu dienen, arbeitete sie für das Office of Strategic Services (OSS) im Büro von General William J. Donovan. Die Arbeit in Washington erwies sich jedoch als weniger aufregend als sie erhofft hatte und sie bewarb sich für den Dienst in Übersee, sobald sich dafür die Möglichkeit ergab. Gemeinsam mit einer Gruppe, zu der unter anderem die Anthropologen Gregory Bateson und Cora DuBois gehörten, reiste sie per Schiff zunächst nach Australien und von da aus nach Indien. Sie selber wurde nach Kandy, Sri Lanka versetzt, wo sie für das Archiv des OSS zuständig war. In Kandy lernte sie Paul Child kennen, der für die Einrichtung der Kommandozentralen zuständig war. Paul Child, zehn Jahre älter als Julia Child, war weitgereist, sprach mehrere Sprachen, war begeisterter Fotograf und Maler und schätzte gutes Essen. Gemeinsam mit Gregory Bateson, Cora Du Bois, dem Ornithologen Sidney Dillon Ripley und dem Journalisten Theodore White gehörten sie einer Gruppe von freundschaftlich verbundenen Personen, die das als langweilig empfundene Kantinenessen umgingen, um die verschiedenen regionalen Spezialitäten der asiatischen Küche auszuprobieren. Zufällig wurden beide nahezu gleichzeitig zunächst nach Chongqing und dann Kunming versetzt. Paul und Julia Child verstanden sich gut, waren sich aber beide nicht sicher, wieweit ihre gegenseitige Zuneigung durch die ungewöhnliche Situation des Krieges bedingt war. Nach dem Ende des Krieges kehrte Julia Child nach Kalifornien zurück. Mit Paul Child blieb sie zunächst in Briefkontakt, dann trafen sie sich in Washington, um herauszufinden, ob die gegenseitige Anziehung noch Bestand hatte. Am 1. September 1946 heirateten sie schließlich und zogen nach Washington. Julia Child hatte in Kalifornien noch Kochunterricht genommen, um dem anspruchsvollen Geschmack ihres Mannes gerecht zu werden. Paul Child erinnerte sich später jedoch an Abendessen, die erst um 21 oder 22 Uhr von seiner erschöpften Frau serviert wurden.


title: Julia Child

text: Zu Beginn des Jahres 1948 erfuhr Paul Child, dass er zum United States Information Office nach Paris versetzt würde. Paul Child hatte als junger Mann in Paris gelebt und dort unter anderem Ernest Hemingway und Gertrude Stein kennengelernt. Für Julia Child war es der erste Aufenthalt in Europa. Am 3. November 1948 traf das Ehepaar im Hafen von Le Havre ein. Ihre erste Mahlzeit auf französischem Boden hatte sie in einem Restaurant in Rouen auf dem Weg nach Paris. Diese Mahlzeit, die aus Austern, Seezunge Meunière und ausgezeichnetem Wein bestand, hat sie später mehrfach als eine „Offenbarung“ bezeichnet. Für kurze Zeit lebte das Ehepaar in einem Hotel. Dann fanden sie eine Wohnung in der rue de l’Université. Während ihr Mann seiner Tätigkeit an der US-Botschaft nachging, begann Julia Child im Berlitz-Institut ihr College-Französisch aufzufrischen. Den Rest des Tages verbrachte sie damit, Paris zu erkunden. Regelmäßig war das Ehepaar abends in Restaurants wie dem "L’Escargot" oder dem "La Grille" zu Gast, die zu den führenden Restaurants der französischen Hauptstadt gehörten. Julia Child versuchte zunehmend, Mahlzeiten für sich und ihren Ehemann zuzubereiten. Beide waren sich jedoch einig, dass Julia Childs Kochkünste noch zu wünschen übrig ließen. Schließlich schrieb sie sich im Le Cordon Bleu ein. Ihr wurde zuerst eine Kochklasse zugewiesen, die sich an unerfahrene Hausfrauen richtete. Julia Child insistierte jedoch bei der Leitung der Kochschule, dass sie mehr als eine oberflächliche Einführung in die französische Küche wünsche und auf eine fundierte Ausbildung abziele. Schließlich gelang es ihr, in den sechsmonatigen Kochkurs aufgenommen zu werden, in dem zwölf ehemalige Angehörige der US-Armee aufgrund der G. I. Bill of Rights Kenntnisse der französischen Küche erwerben sollten, um später in den Staaten im Restaurantgeschäft zu arbeiten. Der Unterricht begann morgens um sieben und dauerte dann zwei oder drei Stunden. Julia Child kehrte danach in die Wohnung zurück, um für sich und ihren Mann zu kochen und dabei das Erlernte unmittelbar umzusetzen. Ihre Schwester Dorothy, die zu der Zeit zu Gast in Paris war, als ihre Schwester ihre Technik bei der Herstellung von Sauce Hollandaise und Sauce Béarnaise perfektionierte, hat später davon berichtet, dass die butterreichen Experimente von Julia Child zu Gallenkoliken bei allen Beteiligten führten.