title: Bestandsschutz

text: Wenn Gesetzesänderungen eine bisherige gesetzliche Regelung verschärfen oder zum Nachteil Betroffener ändern, werden Übergangsregelungen geschaffen. Meist ist in diesen Übergangsregelungen ein zeitlich befristeter Bestandsschutz enthalten. Die Betroffenen haben während dieses Zeitraumes ausreichend Gelegenheit, ihre Rechtsverhältnisse neu zu ordnen und insbesondere an die geltende Neuregelung anzupassen. Die Bestandsschutzfrist („grandfather phase“) ist dann jener Zeitraum, in welchem zur Wahrung von Besitzstandsrechten eine bisherige Regelung ausdrücklich weitergilt. Ein zeitlich unbefristeter Bestandsschutz ist eher selten, da er eine bestimmte Gruppe von Personen, Unternehmen oder Transaktionen dauerhaft von einer bestimmten Gesetzesänderung befreien würde. Eine der wenigen Ausnahmen ist die Übergangsregelung des Abs. 6 RechKredV, wonach die vor Juli 1993 unterhaltenen – und bestimmten Voraussetzungen entsprechenden – Spareinlagen, die nicht mehr dem heutigen Abs. 4 Satz 1 Nr. 3 und 4 RechKredV entsprechen, einem zeitlich unbefristeten Bestandsschutz unterliegen.


title: Overheadprojektor

text: Als Overheadprojektor (kurz Overhead genannt) bezeichnet man optische Bildwerfer (lichtwerfende Geräte mit großem Objektfeld), die auf transparente Folien angebrachte Schrift, Bilder und Grafiken zum optischen Vermitteln von Informationen vergrößert diaskopisch auf eine Bildwand projizieren. Seltenere Bezeichnungen sind Tageslichtprojektor, Tageslichtschreiber, Schreibprojektor und Arbeitsprojektor. In der ehemaligen DDR war und ist der Markenname Polylux auch als Gattungsbegriff gängig, in der Schweiz auch Hellraumprojektor oder "Prokischreiber". Dieser Begriff war auch in der Bundeswehr üblich.


title: Overheadprojektor

text: In dem Projektor Trajanus von Liesegang mit dem Vertikalansatz von 1927 sind alle Elemente eines Tageslichtprojektors enthalten. Eine waagerechte Arbeitsfläche (die gesamte plane Oberfläche des Arbeitsprojektors einschließlich der zusätzlichen Tischflächen eventuell verwendeter Ansatztische) dient der Projektion von Transparenten und flachen Versuchsanordnungen, wie magnetischen Feldlinien. Der Projektor steht vor den Betrachtern und projiziert auf eine Bildwand hinter dem Vortragenden.


title: Overheadprojektor

text: 1931 entstand nach einer Grundidee von Carl Zeiss der Schreib-Projektions-Apparat „Belsazar“. Über einer 20×20 Zentimeter großen Glasplatte wurde mittels zweier Rollen ein Cellophanband transportiert, das mit einem Fettstift oder mit Spezialtinte beschrieben werden konnte. Alternativ konnten Glas- oder Cellophanplatten beschriftet werden bzw. Diapositive oder auf die Projektionsfläche (oder Nutzfläche) gelegte Gegenstände verwendet werden. Die Projektion erfolgte wie bei heutigen Ausführungen über einen in der Neigung verstellbaren Spiegel. Zur Kühlung diente eine Wasserkammer.


title: Overheadprojektor

text: Ein Tageslichtprojektor funktioniert ähnlich wie ein Diaprojektor, bei welchem die Projektionsart jedoch eine Dunkelraumprojektion ist. Die Stelle des vertikalen Dias nimmt eine horizontale, beleuchtete, meistens mit einer beschreibbaren transparenten Folie bedeckte Arbeitsfläche ein. Der vertikale Strahlengang wird mit einem nach dem Objektiv angeordneten Spiegel horizontal zu einer Bildwand weitergeführt. Die Arbeitsfläche besteht bei Standgeräten aus einer Glasscheibe oberhalb der Fresnel-Linse. Die Beleuchtung unterhalb der Fresnel-Linse besteht aus einer Lampe, einem Infrarot durchlässigen Hohlspiegel und in der Regel einer Kondensorlinse, die oft Infrarot reflektierend beschichtet ist. Als Lampen wurden Hochvolt-Halogenlampen, später Niedervolt-Halogenlampen oder auch Halogenmetalldampflampen verwendet. Zur Erhöhung der Lampenlebensdauer ist oft eine Sparschaltung möglich. Die Sparschaltung reduziert den Lichtstrom nur wenig, erhöht aber die Lebensdauer der Lampe erheblich.


title: Overheadprojektor

text: Der vertikale Strahlengang wird durch die Fresnel-Linse im Objektiv gebündelt und dann über einen Umlenkspiegel horizontal zu einer Bildwand weitergeführt. Diese Form der Lichtführung findet sich vor allem bei tragbaren Arbeitsprojektoren. Die Umlenkung am Spiegel ist so vorgenommen, dass der mit dem Projektor arbeitende Vortragende die Bildwand im Rücken hat und ins Publikum schaut. Er hat das zu Projizierende auf der Folie seitenrichtig vor sich und kann es während des Vortrags handschriftlich ergänzen.


title: Overheadprojektor

text: Eine Aufwärtsprojektion auf eine senkrechte Bildwand verzerrt das Bild. Aus einem Quadrat wird ein Trapez. Zur Vermeidung dieser Verzerrung kann die Bildwand nach vorn gekippt werden, oder das Objektiv wird verschoben. Der Umlenkspiegel bleibt bei dieser Linsenverstellung auch Objektiv-Verstellung unter einem Winkel von 45° und die Projektion erfolgt auf die senkrechte Bildwand, aber höher. Wird nur der Umlenkspiegel geneigt, entsteht zusätzlich zur Verzerrung eine Unschärfe durch die unterschiedlichen Abstände des oberen und des unteren Bildrandes. Das Bild wird wegen der begrenzten Schärfentiefe partiell unscharf. Durch Kippen des Objektives kann diese Unschärfe ausgeglichen werden.


title: Overheadprojektor

text: Die Projektion ist als Tageslichtprojektion oder Hellraumprojektion (im Gegensatz zur Dunkelraumprojektion) so lichtstark, dass sie bei Umgebungslicht (Tageslicht oder Kunstlicht) im Vorführraum in der Regel ohne Verdunklung auskommt, daher die Bezeichnung „Tageslichtprojektor“.


title: Overheadprojektor

text: Bei kompakten Geräten befindet sich die Beleuchtungseinrichtung oben neben dem Spiegel und die Arbeitsfläche ist als Spiegel-Fresnel-Linse ausgeführt.


title: Overheadprojektor

text: Aufgrund der hohen Hitzeentwicklung der Leuchtmittel verfügen Tageslichtprojektoren in den meisten Fällen über Ventilatoren zur Kühlung.


title: Overheadprojektor

text: Durch die Wahl unterschiedlicher Objektive kann das Verhältnis von Projektionsabstand zu Bildgröße verändert werden. Bei gleichem Abstand wird das Bild größer, je kürzer die Brennweite ist und kleiner, je länger die Brennweite ist.


title: Overheadprojektor

text: Wenn das Gerät in einem Tisch oder Projektionswagen eingesetzt wird, sollten alle Bedienelemente auf der Oberseite des Projektors zugänglich sein. Dazu gehören der Ein-aus-Schalter, Sparschalter, eine Justiermöglichkeit für das Lampenhaus und evtl. auch der Lampenwechsler. Nach dem Aufklappen der Arbeitsplatte muss die Netzspannung zwangsweise abgeschaltet werden und eine defekte Lampe kann dann gewechselt werden. Dazu muss die Kondensorlinse über der Lampe noch aufgeklappt oder entnommen werden.


title: Overheadprojektor

text: Der Abstand zwischen Arbeitsfläche und Objektiv wird je nach Projektionsentfernung beim Fokussieren verändert. Da das Bild der Lampe im Objektiv abgebildet werden muss, ist für die Beleuchtungseinrichtung eine Justierung vorgesehen. Bei Verwendung von Varioobjektiven ist diese Justierung nicht erforderlich, da der Abstand zur Arbeitsplatte beim Fokussieren nicht verändert wird.


title: Overheadprojektor

text: Als Lampen für einfache Ansprüche an den Lichtstrom werden Halogenlampen 24 Volt / 250 Watt, für größere Ansprüche auch Halogenlampen 36 Volt / 400 Watt verwendet. Für große Räume mit großen Bildwänden, je nach Umgebungslicht 10 Quadratmeter und mehr, stehen Ausführungen mit Halogenmetalldampflampen 400 Watt oder 575 Watt zur Verfügung. Projektoren mit Metalldampflampen sollten über eine sofortige Wiederzündung verfügen.


title: Overheadprojektor

text: Kompakte Reisegeräte sind entweder wie Standgeräte aufgebaut, aber zusammenklappbar, oder sie haben das Beleuchtungssystem neben dem Objektiv im Objektivkopf und die Arbeitsfläche besteht aus einer, auf der Unterseite verspiegelten Fresnel-Linse. Der Objektivkopf kann für den Transport flach auf die Arbeitsplatte geklappt werden. Zusammenklappbare Reisegeräte können mit helleren Lampen, auch Metalldampflampen ausgerüstet werden, was für Reisegeräte mit Spiegel-Fresnel-Linsen nicht möglich ist.


title: Overheadprojektor

text: Bei Geräten, die eine solche Linse nutzen, geht der Projektionsstrahl zweimal durch die Vorlage. Zunächst vom Beleuchtungssystem zur Spiegel-Fresnel-Linse und dann gespiegelt zurück zum Objektiv. Daher können keine dickeren Vorlagen, zum Beispiel Bewegungsmodelle oder LC-Auflagepanels projiziert werden. Es entstehen doppelte Kanten auf dem projizierten Bild.


title: Overheadprojektor

text: Die Fresnel-Linse ist auf der Oberseite glatt und mit einer Schutzschicht gegen Beschädigungen geschützt. Auf der Unterseite sind die Rillen verspiegelt. Die Linse soll zur Vermeidung von Doppelkanten möglichst dünn sein. Zur Stabilisierung ist sie auf eine Metallplatte geklebt.


title: Overheadprojektor

text: Symmetrische Spiegel-Fresnel-Linsen bedingen eine Verschiebung des Objektives aus der Mitte. Dadurch entsteht eine geringe Aufwärtsprojektion ohne Verzerrung. Das Objektiv muss aber einen größeren Bildkreis abbilden.


title: Overheadprojektor

text: Bei unsymmetrischen Spiegel-Fresnel-Linsen kann das Objektiv in der Mitte über der Linse bleiben, die Anforderungen an das Objektiv sind weniger hoch (kleinerer Bildkreis).


title: Overheadprojektor

text: Auf der Oberfläche der Arbeitsplatte befinden sich versenkbare Haltestifte zur Justierung von vorgefertigten Projektionsfolien mit Rahmen und entsprechenden Lochungen. An den Seitenflächen des Gehäuses sind Befestigungsmöglichkeiten für Zubehör, zum Beispiel Rollenvorrichtung hoch bzw. quer, oder Ablageflächen vorgesehen. Am Objektivkopf kann eine Befestigungsmöglichkeit für einen Blendschutz vorgesehen sein, der für Hochleistungsgeräte trotz blendreduzierter Fresnel-Linse notwendig sein kann.


title: Overheadprojektor

text: Tageslichtprojektoren sind eine, auch für ein größeres Auditorium geeignete, Alternative zu Wandtafel, Whiteboard und Flipchart. Sie werden zur Visualisierung von Sachverhalten bei Vorträgen genutzt (etwa in Schulen, an Universitäten oder bei Besprechungen). Man kann an einem Rand zusammenhängende mehrlagige Folien (Overlays) verwenden, die zum Beispiel die Beschriftung einer Zeichnung oder verschiedene Details auf später herunterklappbaren Folien enthalten. Auch zum Auflegen geeignete flache, mitunter sogar bewegliche Modelle aus transparentem Kunststoff (beispielsweise für Mathematik, Physik oder technischen Unterricht) sind erhältlich. Außerdem gibt es Messgeräte mit durchsichtiger Anzeige, die man auf den Projektor legen kann.


title: Overheadprojektor

text: Ferner sind – mitunter von Overheadherstellern selbst – auch Auflagepanels auf den Markt gebracht worden, die einen Videoprojektor ersetzen können. Sie werden auf die Arbeitsfläche des Tageslichtprojektors gelegt, und dieser projiziert das auf dem Zusatzgerät angezeigte Bild auf die Bildwand.


title: Overheadprojektor

text: Heute wird der Tageslichtprojektor an vielen Stellen durch eine Kombination aus Videoprojektor und Visualizer (Dokumentenkamera) abgelöst. Das Bild der Kamera am Visualizier wird direkt auf den Videoprojektor übertragen. Dies hat den Vorteil, dass durchsichtige Projektionsfolien überflüssig werden. Es können normale Blätter verwendet und beschrieben werden. Alternativ werden auch interaktive Whiteboards eingesetzt.


title: Overheadprojektor

text: Auch eine Präsentation über einen Computer ist am Videoprojektor möglich. Präsentationsprogramme ermöglichen eine Gestaltung mit multimedialen Inhalten wie animierten Texten, Bildern und Videos. Ein Betrachtungsabschnitt eines solchen Programms wird weiterhin Folie genannt.


title: Overheadprojektor

text: Episkope ermöglichen die Projektion nicht transparenter Dokumente, wie z. B. Buchseiten. Bearbeitungen während der Projektion sind aber nicht möglich. Außerdem sind Episkope weniger lichtstark und erforderten oft eine Verdunkelung des Raums.


title: Monica Vitti

text: Monica Vitti (eigentlich "Maria Luisa Ceciarelli"; * 3. November 1931 in Rom, Latium; † 2. Februar 2022 ebenda) war eine italienische Schauspielerin. Berühmt wurde sie insbesondere durch ihre Filme mit den Regisseuren Michelangelo Antonioni und Mario Monicelli.


title: Monica Vitti

text: Bereits als Jugendliche tat sich Monica Vitti in Amateurproduktionen auf der Bühne hervor. Nach dem Abschluss an Roms Accademia nazionale d’arte drammatica 1953 war sie vor allem für das Theater tätig, hatte jedoch schon 1954 ihr Filmdebüt mit einer kleinen Rolle in der Komödie "Ridere! Ridere! Ridere!"


title: Monica Vitti

text: Ende der 1950er-Jahre lernte sie Michelangelo Antonioni kennen, mit dem sie mehrere Jahre zusammenlebte. Unter seiner Regie feierte sie Erfolge auf der Bühne und spielte in sechs gemeinsamen Filmen zwischen 1957 und 1981. Ihren Durchbruch zum Star bedeutete 1960 die Hauptrolle in Antonionis existenzialistischem Filmdrama "Die mit der Liebe spielen" "(L’Avventura)". Antonioni setzte sie auch in seinen nachfolgenden Filmen "Die Nacht (La notte)", "Liebe 1962 (L’eclisse)" und "Die rote Wüste (Il deserto rosso)" in Hauptrollen ein. Alle Filme beschäftigen sich insbesondere mit der Moderne und ihren Schwächen, beispielhaft ihren Auswirkungen auf zwischenmenschliche Beziehungen, und werden zu Klassikern der Filmgeschichte gezählt.


title: Monica Vitti

text: Monica Vitti, die zugleich Leidenschaft und Unnahbarkeit ausstrahlte und in dramatischen Rollen überzeugte, wurde zu einer der Ikonen des italienischen Films. Zu ihrem 90. Geburtstag schrieb Claudius Seidl über Vitti, sie habe einen „neuen Typus der Kinoheldin erfunden: modern, kühl, den Männern weit voraus“. Sie hatte zwar schon auf der Schauspielakademie eine große Vis comica (Lustigkeit) bewiesen, aber dem großen Publikum wurde sie als begnadete Komikerin erst in den sechziger Jahren ein Begriff, so in Mario Monicellis "La ragazza con la pistola" (1968). Im Mai desselben Jahres wurde sie als Präsidentin des 21. Filmfestivals in Cannes nominiert, aber als sich die Studentenproteste von 1968 auch gegen das Festival richteten, trat sie zurück, und Louis Malle, Roman Polański sowie Terence Young taten es ihr gleich. In diesem Jahr wurde deswegen in Cannes kein Filmpreis verliehen.


title: Monica Vitti

text: Im komödiantischen Genre feierte sie auch in den 1970er-Jahren weiter große Erfolge, unter anderem mit "Theresa, die Diebin" "(Teresa la ladra)" (1973), dem Regiedebüt ihres damaligen Gefährten Carlo Di Palma, der als Chefkameramann für Antonioni gearbeitet hatte. Sie spielte Hauptrollen in Filmen bedeutender Regisseure: Ettore Scola, Luis Buñuel, Dino Risi, Nanni Loy, Franco Rossi, Luigi Comencini und anderer. 1966 wurde ihr Versuch, mit der Titelrolle in Joseph Loseys parodistischer Agentenkomödie "Modesty Blaise – Die tödliche Lady" (nach den Comics um Modesty Blaise von Autor Peter O’Donnell) auch im englischsprachigen Film und damit international Fuß zu fassen, zum Misserfolg.


title: Monica Vitti

text: Zwischen 1969 und 1979 wurde Vitti fünfmal mit dem italienischen Filmpreis David di Donatello ausgezeichnet. 1974 gehörte Monica Vitti zur Jury beim Filmfestival von Cannes. 1984 erntete sie für ihre Darstellung in dem Film "Flirt" einen Silbernen Bären bei der Berlinale 1984. Dieser Film, bei dem Monica Vitti auch am Drehbuch mitarbeitete, markierte zudem das Regiedebüt ihres Lebensgefährten Roberto Russo. Die Beziehung hatte 1973 begonnen, nach 27 Jahren heirateten die beiden im Jahr 2000.


title: Monica Vitti

text: 1988 brachte die französische Tageszeitung Le Monde die Nachricht von ihrem Suizid. Monica Vitti replizierte sarkastisch, sie bedanke sich für das lange Leben, das ihr (nach einem geläufigen italienischen Aberglauben) mit der vorzeitigen Todesmeldung geschenkt worden sei. 1989 war sie Regisseurin, Autorin und Darstellerin des Films "Scandalo segreto". Danach zog sich Monica Vitti von der Leinwand zurück, trat aber weiterhin in Fernseh- und Theaterrollen auf. 1993 veröffentlichte sie mit "Sette sottane" eine erfolgreiche Autobiografie. 1995 erhielt Monica Vitti bei der Biennale Venedig den Goldenen Löwen für ihr Lebenswerk.


title: Monica Vitti

text: Im März 2002 erschien sie zum letzten Mal in der Öffentlichkeit. In den folgenden Jahren verschlechterte sich ihr Gesundheitszustand. Sie litt an einer degenerativen Erkrankung, zog sich in eine Schweizer Klinik zurück und hatte nur noch mit ihren Angehörigen Kontakt. 2018 berichtete ihr Ehemann, dass sie in Rom lebe und gepflegt werde. Sie starb am 2. Februar 2022 im Alter von 90 Jahren.


title: Monica Vitti

text: Beste Hauptdarstellerin: 1969 in Mit Pistolen fängt man keine Männer, 1971 in Ninì Tirabusciò – La donna che inventò la mossa, 1974 in Polvere di stelle, 1976 in Ente auf Orange, 1979 in Amori miei


title: Gesslerhut

text: Ein Gesslerhut ist redensartlich eine Einrichtung, deren einzig sinnfälliger Zweck die öffentliche Erzwingung untertänigen Verhaltens ist.


title: Gesslerhut

text: Im ersten Akt von Friedrich Schillers "Wilhelm Tell" wird dargestellt, wie der legendenhafte Gessler, der bei Schiller den Vornamen «Hermann» trägt, in Altdorf einen Hut aufstellen liess, den jeder Vorbeikommende zu grüssen hatte. Im dritten Akt versäumt es Wilhelm Tell, diesen Gruss auszuführen, und wird deshalb zu jenem Apfelschuss gezwungen, der in der Gründungssage der Schweiz eine bedeutende Rolle spielt.


title: Gesslerhut

text: Eine Variante des Gesslerhutes liess Hermann Göring im KZ Dachau errichten. Da ihn die beiden katholischen Priester Josef Zilliken und Johannes Schulz am 27. Mai 1940 in einem Gartenlokal nicht gegrüsst hatten, wurden sie noch am selben Abend verhaftet und zur Bestrafung ins KZ eingeliefert. Zudem mussten sie dort ständig mit zum Hitlergruss erhobenem Arm an einer auf eine Stange gesteckten Uniformmütze vorbeimarschieren, die Göring symbolisieren sollte.


title: Tauber

text: Die Tauber ist ein Fluss in Süddeutschland an beiden Seiten der Grenze zwischen Baden-Württemberg und Bayern. Sie entspringt am Westfuß der Frankenhöhe, fließt in nordwestlicher Richtung etwa 130 km durch die Region Franken und mündet in Wertheim von links und Südosten in den Main. Sie hat der sie unmittelbar umgebenden Teilregion Tauberfranken den Namen gegeben.


title: Tauber

text: In den ersten urkundlichen Erwähnungen wird die Tauber als "tubri(gowe)" (= Tauber(gau)) und dubra(goe) bezeichnet. Der Name wird auf das keltische Wort "dubr" (bzw. Plural: "dubra") für Wasser zurückgeführt.


title: Tauber

text: Andere Ableitungen erklären ihn durch "Dubron" (keltisch) mit der Bedeutung "schnell dahineilendes Wasser". Das keltische Wort "dubr" geht jedenfalls auf die indogermanische Sprachwurzel "dhav" (= waschen, strömen) zurück, weshalb man auch davon ausgehen kann, dass fließendes Wasser gemeint ist. Im heutigen Walisisch (Kymrisch) steht "dwfr" einfach für das Wort Wasser, was in Cornwall dem Wort "dour" (= dowr) entspricht. Mehrere Ortsnamen wie "Dover" in Großbritannien gelten als anglisierte Formen davon. In Großbritannien findet sich auch die Ortsbezeichnung "Doverdale" (ein Parish nahe Droitwich, ein Ort in Worcestershire), die dem Wort "Taubertal" nicht nur klanglich und äußerlich ähnelt, sondern wahrscheinlich eine analoge Wortherkunft besitzt (Dover und Tauber beide aus kelt. "Dubr-", "Dale" und "Tal" beide später hinzugefügter germanischer erläuternder Wortteil). Manche führen Tauber auch auf das keltische Wort "dubo" (= schwarz) zurück, was jedoch als sprachwissenschaftlich und sachlich unbegründet anzusehen ist.


title: Tauber

text: Die Tallinie der Tauber zeichnet einen früheren Nebenfluss der Urdonau nach, der entgegen der heutigen Fließrichtung nach Südosten floss. Zu ihm gehörten auch Teile des heutigen Mainvierecks. Vor dem Pleistozän war das Taubertal breiter und flacher. Das heutige enge Tal bildete sich erst während der Kaltzeiten in Verbindung mit weiträumigen tektonischen Hebungen. Vermutlich war das Taubertal auch in die Talverschüttungsphasen des Mains einbezogen. Auch jüngste Formungsprozesse im Taubertal sind ablesbar. Beispielsweise liegt die Grünsfeldhausener St. Achatius-Kapelle heute mehr als drei Meter unter dem Niveau der Talaue, was auf die Ablagerung von Auenlehm zurückzuführen ist, die im Verlauf mehrerer Jahrhunderte die Talsohle um mindestens neun Meter erhöhte.


title: Tauber

text: Entscheidend für die Entstehung des Reliefs im Taubertal und in den Einzugsgebieten seiner Nebenflüsse sind die flächenhafte Bodenabtragung, die anthropogen und durch Starkregenereignisse verursacht ist, sowie die linienhafte Bodenerosion in den kleinen Hohlwegen, Klingen, Kerben und Schluchten an den steilen Tauberhängen. Beide Vorgänge haben sowohl natürliche Ursachen (geologischer Untergrund, Hangneigung, Bodenart, Niederschläge) als auch vom wirtschaftenden Menschen gesetzte (Landwirtschaft, Art der Bodenbearbeitung wie Wein- oder Ackerbau, Rodung, Weidewirtschaft, Wegebau). Bodenabtragung wie Bodenerosion sind durch historische Belege u. a. im Staatsarchiv Wertheim-Bronnbach nachgewiesen. Diese beschreiben die Bodenschäden seit dem Spätmittelalter, die im 18. Jahrhundert besonders intensiv waren.


title: Tauber

text: Daneben zeigt auch das Landschaftsbild Hinweise auf die Bodenabtragung in Gestalt von Waldrandstufen, Ackerterrassen und besonders durch die Steinriegel an den heute vielfach aufgegebenen Rebhängen. Queranschnitte an den Steinriegeln zeigen unter der Lesesteindecke die Bodenoberfläche konserviert in ursprünglicher Höhe. Neben den Steinriegeln wurde der Boden dagegen durch den Rebhackbau beständig gelockert und so der Abspülung durch Regen ausgesetzt. An solchen Aufschlüsse ist ein Bodenverlust an Rebhängen in historischer Zeit von bis zu 150 Zentimeter ablesbar. Auf die komplementäre Ablagerung dieser Bodenmengen in den Auelehmschichten des Taubertales wurde oben bereits hingewiesen.


title: Tauber

text: Während der 1970er-Jahre erreichte eine Meinungsverschiedenheit über die Frage, wo der Ursprung der Tauber tatsächlich liege, ihren Höhepunkt: ob bei Wettringen in Bayern oder bei Weikersholz in Baden-Württemberg. Da der mit einem Stein kenntlich gemachte "Klingenbrunnen" etwa einen halben Kilometer östlich von Weikersholz in der Gemeinde Rot am See die oberste ständig schüttende Quelle ist, wird diese Brunnenstube seit 1976 als Ursprung der Tauber angesehen. Ab dort hat der Fluss eine Länge von etwa 129,1 km. Wird ein am Nordostrand des Waldes "Espan" etwa einen halben Kilometer nordwestlich von Weikersholz auf rund entstehender Graben-Oberlauf hinzugerechnet, beträgt seine Länge 131,6 km.


title: Tauber

text: Weniger als einen Kilometer unterhalb ihrer Quelle wechselt die Tauber ins bayerische Mittelfranken über und fließt dann in nordnordöstlicher Richtung durch Wettringen und Diebach nach Gebsattel, mit einem kurzen Abschnitt in Baden-Württemberg an der Thomasmühle (Gemeinde Rot am See). Ab Gebsattel richtet sie ihren Lauf nach Nordnordwesten. Nach dem Zufluss der Schandtauber beginnt sie, ihr Tal tief in die Schichten des Muschelkalks einzugraben, anfangs in engen Schlingen. In einer dieser Schlingen zieht sie an Rothenburg ob der Tauber vorbei, das zu ihrer Rechten 50 Meter über dem Talboden liegt. Unterhalb von Tauberzell wechselt sie an der Holdermühle nach Baden-Württemberg und fließt an Archshofen und Craintal vorbei, dann durch die Stadt Creglingen. Noch einmal durchquert sie um Bieberehren, Röttingen und Tauberrettersheim in einem nach Norden gerichteten Bogen bayerischen Boden (Unterfranken), bevor sie endgültig nach Baden-Württemberg übertritt.


title: Tauber

text: Unterhalb Weikersheims fließt sie dabei zunächst auf einem kurzen Stück in Richtung Westen, kehrt sich aber schon beim etwa 10 km (Luftlinie) entfernten Bad Mergentheim nach Nordwesten und behält diesen Kurs forthin bei. Ihr Tal weitet sich auf seinen nächsten über 20 km mehr und mehr; zwischen Tauberbischofsheim und Werbach in Impfingen erreicht der Talgrund dabei seine maximale Breite von etwa anderthalb Kilometern. Gleich unterhalb von Werbach verengt es sich wieder auf mancherorts fast nur ein Zehntel dieses Werts, der Fluss schafft sich hier wiederum ein tiefes Mäandertal, diesmal im Buntsandstein. Dieser windungsreiche und besiedlungsarme Abschnitt zieht sich über 23 Flusskilometer lang hin (Luftlinie nur etwas über 12 km), an seinem Ende erreicht die Tauber schließlich Wertheim und mündet dort von links in den Main.


title: Tauber

text: Das Einzugsgebiet der Tauber umfasst ungefähr 1.800 Quadratkilometer, von denen 660 in Bayern liegen. Die Tauber entwässert größere Teile


title: Tauber

text: Im Süden und Osten grenzt das Einzugsgebiet an die Frankenhöhe und den Steigerwald, im Nordwesten an Bauland und Odenwald.


title: Tauber

text: Wichtigste Nebenflüsse sind die Gollach bei Bieberehren, die Vorbach bei Weikersheim, die Umpfer bei Königshofen sowie der Grünbach bei Gerlachsheim. Weitere Zuflüsse mit Längen zwischen 10 und 20 km sind Herrgottsbach (in Creglingen), Steinach (bei Bieberehren), Nassauer Bach (bei Schäftersheim), Aschbach (bei Elpersheim/Markelsheim), Wachbach (in Bad Mergentheim), Balbach (bei Unterbalbach), Brehmbach (in Tauberbischofsheim) und Welzbach (bei Werbach).


title: Tauber

text: Die Tauber war mit Stand von 2004 auf ihrem ganzen hierfür erfassten Lauf in Baden-Württemberg, nämlich von etwa Tauberscheckenbach bis kurz nach Creglingen und dann wieder ab Schäftersheim bis ganz zur Mündung, mäßig belastet (Güteklasse II).


title: Tauber

text: In den 1860er Jahren wurde beim Bau der Eisenbahnbrücke Lauda ein Altarm der Tauber stillgelegt. Der Tauber-Altarm wurde am Ende des 20. Jahrhunderts als flächenhaftes Naturdenkmal "Altarm der Tauber beim Chausseehaus Renig" (; seit dem 10. März 1992) ausgewiesen. Beim Bau der Eisenbahnbrücke Bronnbach wurde ebenfalls ein Altarm der Tauber stillgelegt, sodass die Eisenbahnbrücke die Tauber nur einmal statt zweimal überqueren muss. Die beiden Tauber-Altarm-Teile links und rechts des Brückendamms wurden am Ende des 20. Jahrhunderts als flächenhafte Naturdenkmale "Alte Tauber Bergrain" (; seit dem 21. Dezember 1981) und "Tauber-Altarm Bergrainwiese" (; seit dem 10. März 1992) ausgewiesen.


title: Tauber

text: In den 1890er Jahren wurde die Tauber bei Tauberbischofsheim begradigt, was den Grundwasserspiegel sinken ließ; die ansässigen Landwirte ernteten in dessen Folge weniger Grünfutter für ihre Nutztiere. Um wieder mehr Ertrag zu erzielen, legten sie Wassersperren an und zogen Gräben zur Bewässerung einiger Wiesenabschnitte.


title: Tauber

text: 2016 erhielt die Tauber zwischen der Kreisstadt Tauberbischofsheim und Impfingen ein neues Flussbett. Die ehemals begradigte Tauber wurde renaturiert um die Bedingungen für Fauna und Flora zu verbessern.


title: Tauber

text: Das mittlere sowie weite Teile des unteren Taubertal beherbergen eine Flora, die an sommertrockene Verhältnisse angepasst ist. Hier treffen wärmeliebende Pflanzen aufeinander, deren ursprüngliche Heimat zum einen die osteuropäischen Steppenheiden und zum anderen die mediterranen Trockenrasen sind. Da hier der Weinbau in nicht allzu großem Umfang betrieben wird, sind einige dieser Pflanzen an verschiedenen Standorten noch in ausreichender Zahl anzutreffen.


title: Tauber

text: Die Tauber-Mehlbeere ("Sorbus dubronensis") und der Diptam ("Dictamnus albus") wachsen vornehmlich an Waldsäumen. Charakteristisch für viele Trockenrasen ist der Blutrote Storchschnabel ("Geranium sanguineum"), er kann große Flächen überziehen. Die Gewöhnliche Kuhschelle ("Pulsatilla vulgaris") hat mehrere Vorkommen, die aber oft nur aus wenigen Pflanzen bestehen. Die Osterluzei ("Aristolochia clematitis") ist regelmäßig anzutreffen. Das Apenninen-Sonnenröschen ("Helianthemum apenninum") wurde bereits mehrfach nachgewiesen, es ist aus dem unteren Maintal eingewandert. Das Federgras ("Stipa pennata") und der Feld-Mannstreu ("Eryngium campestre") besitzen nur wenige Standorte mit größeren Beständen. Bisher wurden nur sehr wenige Exemplare des Affen-Knabenkrauts ("Orchis simia") gefunden. Möglicherweise wurde es angesalbt. Das Helm-Knabenkraut ("Orchis militaris") ist wesentlich häufiger. Ebenfalls sehr selten ist das Brandknabenkraut ("Orchis ustulata"), erst 2005 wurde es wieder nachgewiesen. Hoch über dem Taubertal bei Werbach befindet sich eines der wenigen Vorkommen des Lothringer Leins ("Linum leonii") in Deutschland. Der Schmalblättrige Lein ("Linum tenuifolium") ist etwas öfter anzutreffen. Im Taubertal gibt es mittlerweile mehr als 30 Naturschutzgebiete, weshalb bedrohte Pflanzenarten hier ein geschütztes Terrain finden.


title: Tauber

text: Die im Taubertal häufig vorkommenden Steinriegel- und Magerrasenlandschaften beherbergen nicht nur eine an Trockenheit angepasste Flora, sondern auch eine Vielzahl an Wärme liebenden Tieren. So kann an sehr warmen Junitagen in der Gegend um Lauda-Königshofen der Schmetterlingshaft beobachtet werden. Zauneidechse, Rot- und Blauflügelige Ödlandschrecken tanken auf den sich bei sonnigem Wetter schnell aufheizenden Steinriegeln Energie, während der Schwalbenschwanz mit Vorliebe die Blüten auf den umliegenden Trockenrasen besucht.


title: Tauber

text: Für die in der Tauber vorkommenden Fischarten wurden an 25 der 28 Wehre die bestehenden Aufstiegshindernisse beseitigt. Das Reicholzheimer Wehr und das Wehr an der Eulschirbenmühle bei Gamburg wurden mit einem sogenannten Umgehungsgerinne ausgestattet. Im Verlauf der Tauber zwischen Bronnbach und Reicholzheim wurden Seitengewässer als Ausgleichsmaßnahme geschaffen, die mittlerweile Biotope unter anderem für Gelbrandkäfer, Schilfrohrsänger und seit 2006 für den Biber darstellen.


title: Tauber

text: Weiterhin kommen im Taubertal in Baden-Württemberg noch die Groppe und in Bayern zusätzlich der Dunkle Wiesenknopf-Ameisenbläuling, der Hirschkäfer, die Mopsfledermaus und das Große Mausohr vor.


title: Tauber

text: Das Taubertal ist bekannt für seinen Weinbau. Es werden die Sorten Müller-Thurgau, Silvaner, Kerner, Dornfelder, Acolon, Schwarzriesling und die Spezialität Tauberschwarz angebaut, seit etwa 2000 auch die Rebsorte Zweigelt. Die Tauber fließt durch drei Anbaugebiete, durch den badischen Bereich Tauberfranken zwischen Wertheim und Lauda-Königshofen, den württembergischen in der Mitte (Markelsheim, Weikersheim und Schäftersheim) und bayerisch-fränkischen im Oberlauf bei Tauberrettersheim, Röttingen und von Tauberzell bis Rothenburg ob der Tauber. Daneben spielt der Fremdenverkehr eine bedeutende Rolle. Besonders bekannt ist der Radweg „Liebliches Taubertal“ von Rothenburg ob der Tauber bis Wertheim am Main, sehenswert ist – neben den Städten – außerdem Kloster Bronnbach im unteren Taubertal mit sehr vielen terrassierten Uferhängen.


title: Tauber

text: In den größeren Städten haben sich auch größere Industriebetriebe entwickelt, vorherrschend sind die holzverarbeitende (etwa Weinig und Vereinigte Spezialmöbelfabriken in Tauberbischofsheim, Ruppel GmbH in Lauda, Bembé Parkett GmbH & Co. KG in Bad Mergentheim) und die Glasindustrie (v. a. in Wertheim) sowie der (Fein-)Maschinenbau (etwa TREPEL Airport Equipment GmbH, die Firma Lauda Dr. R Wobser oder die Richard Kablitz & Mitthof GmbH).


title: Tauber

text: Bereits im Jahr 1244 wurde versucht, die Tauber schiffbar zu machen. Die treibenden Kräfte hierbei waren die Grafen Poppo und Rudolf von Wertheim, die dem Kloster Bronnbach in Aussicht stellten, die Tauber von der Abtei bis zur Mündung für Lastkähne befahrbar zu machen und hierfür auch einen Leinpfad anzulegen. Da jedoch für die Wertheimer Mühlen teure Schleusen erforderlich gewesen wären, scheiterte der Versuch. Im 16. Jahrhundert wurden erneut ähnliche Planungen aufgenommen; diesmal sollte die Tauber ab Tauberbischofsheim schiffbar gemacht werden, sodass Waren aus den Handelsstädten Rothenburg und Nürnberg ab dort auf dem Flussweg zum Main gelangen konnten. Besonders Wertheim wären daraus Vorteile erwachsen, da es abseits der Handelswege lag; jedoch wurden auch diese Pläne nicht umgesetzt. Ein weiteres Mal wurden Planungen nach dem Dreißigjährigen Krieg aufgenommen; diesmal sollte die schiffbare Strecke von Weikersheim bis Wertheim reichen. Die fünf Landesherrschaften, die Anlieger an dieser Strecke waren – die Grafschaft Wertheim, Kurmainz, der Hochstift Würzburg, der Deutsche Orden und die Grafschaft Hohenlohe – verhandelten ab 1661 miteinander. Verhandlungspunkte waren unter anderem die Kosten und deren Aufteilung, die Zölle und die Bedienung der Schleusen. Bei den Verhandlungen war auch ein Sachverständiger aus Holland anwesend, der bereits dem Herzog von Württemberg beim Ausbau des Neckars seine Dienste geleistet hatte. Nach seinen Berechnungen sollten die Gesamtkosten 8.000 Reichstaler betragen, mit denen auch die 34 erforderlichen Schleusen finanziert werden sollten. Da jede Herrschaft die erforderlichen Arbeiten auf ihrem Gebiet selbst erledigen und durchführen sollte, wurde mit Kosten von etwa 1.500 Reichstalern für jede Herrschaft kalkuliert. Im November 1662 verschafften sich Abgeordnete aller fünf Anrainer bei einem Ritt tauberaufwärts ab Wertheim einen Überblick, wobei die Wertheimer Mühlen bereits als Problemfälle erkannt wurden. In der Folgezeit wurde zwar an der Uferseite, an der der Leinpfad entstehen sollte, der Bewuchs entfernt; jedoch stellte sich heraus, dass die Kostenschätzung zu optimistisch war. Der Graf von Hohenlohe hoffte beispielsweise, dass eine Kostensteigerung von 50 % auf 12.000 Reichstaler ausreichend sein sollte. Der Deutsche Orden befürwortete das Projekt weiterhin, jedoch führten weitere Gründe dazu, dass das Projekt dann nicht weiter verfolgt wurde: Die Wertheimer Grafen fürchteten um ihre Mühlen und Kurmainz rechnete nicht damit, dass Tauberbischofsheim und Lauda nennenswert vom Ausbau profitieren würden. Ein letzter Versuch wurde 1702 unternommen; auch dieser wurde nicht umgesetzt.


title: Tauber

text: Mit dem Bahnhof in Lauda befindet sich im mittleren Teil des Taubertals ein bedeutender Eisenbahnknotenpunkt. Hier kreuzt sich die zweigleisige und elektrifizierte Frankenbahn von Würzburg nach Osterburken (und weiter nach Stuttgart oder nach Heidelberg) mit der von Nordwest nach Südost verlaufenden eingleisigen und nichtelektrifizierten Taubertalbahn zwischen Wertheim und Weikersheim (früher auch bis nach Creglingen), die dem Verlauf der Tauber folgt.


title: Tauber

text: Ebenfalls der Tauber folgt im mittleren Bereich des Taubertals die B 290 zwischen Bad Mergentheim und Tauberbischofsheim. Im übrigen Verlauf des Tals wird das Tal durch Landesstraßen erschlossen. Teile davon sind Bestandteil der touristisch bedeutenden Romantische Straße, die in Rothenburg ob der Tauber über eine Tauberbrücke von 1330 führt.


title: Tauber

text: Bei Tauberbischofsheim überquert die Bundesautobahn 81 das Taubertal und gewährt Anschluss an die B 290. Die "Taubertalbrücke" genannte Balkenbrücke in Hohlkastenform wurde 1968 erbaut. Sie hat eine maximale Pfeilerhöhe von 13 m bei Standardspannweiten von 55 m.


title: Tauber

text: Zu Beginn der Elektrifizierung wurden entlang der Tauber mehrere Gleichstrom-Elektrizitätswerke zur örtlichen Stromversorgung der anliegenden Städte mittels Wasserkraft betrieben. Das erste Elektrizitätswerk im Taubertal war die sogen. Taubermühle in Lauda, die 1889 den Betrieb aufnahm. Weitere Elektrizitätswerke bestanden etwa in Bad Mergentheim (ab 1909), Bronnbach, Rothenburg, Röttingen und Tauberbischofsheim. Zwischen 1920 und 1950 wurden diese Kleinkraftwerke überwiegend zugunsten von meist größeren und weiter entfernt stehenden Wechselstromkraftwerken aufgegeben. Heute sind jedoch noch oder wieder mehrere Kleinanlagen in Betrieb, die ihren Strom durch Wasserkraft aus der Tauber erzeugen:


title: Tauber

text: Der Name Tauber tritt in den Namen mehrerer am Fluss gelegener Orte auf. Am prominentesten unter diesen ist der weltbekannte Touristenort "Rothenburg ob der Tauber," der den Namen des Flusses weithin bekannt gemacht hat. Weitere Orte, die den Fluss in ihrem Namen tragen, sind Tauberscheckenbach, Tauberzell, Tauberrettersheim und die durch den Olympiastützpunkt für den Fechtsport bundesweit bekannte Stadt Tauberbischofsheim. Die Bahnlinie in ihrem Grund heißt Taubertalbahn.


title: Tauber

text: Ebenfalls nach dem Fluss benannt ist der baden-württembergische Main-Tauber-Kreis. Die Region entlang der Tauber wird häufig auch Tauberfranken genannt, die Landschaft südlich des Flusses zwischen Bad Mergentheim und Creglingen heißt Taubergrund.


title: Tauber

text: Die "Tauber-Franken-Halle" in Königshofen ist seit 1967 die größte Veranstaltungshalle im Taubertal und wird für Industriemessen, Sportwettkämpfe (z. B. Handball), Musikveranstaltungen (Dancefloor und Konzerte), Festivals, Volks- und Sportfeste für die ganze Region genutzt. Jedes Jahr im September findet rund um die Halle die zehntägige Königshöfer Messe statt, das größte tauberfränkische Volksfest. Die Tauberfranken-Kaserne in Lauda war ein 20 Hektar großer Standort der Luftwaffe der Bundeswehr und wurde 2004 im Zuge der bundesweiten Verringerung von Truppenstärke und Standorten der Bundeswehr geschlossen. Das Areal wird derzeit in ein Gewerbegebiet umgewandelt, wozu die Stadt 2006 eine Entwicklungsgesellschaft mit dem Namen "i_PARK TAUBERFRANKEN GmbH" gegründet hat.


title: Tauber

text: Der Tourismusverband "Liebliches Taubertal" vermarktet als touristische Dachorganisation mehrerer Landkreise und Gemeinden das Taubertal mit dem Schwerpunkt als Ferien- und Wanderregion. Die Bezeichnung "Liebliches Taubertal" wird in vielen Broschüren und Werbetexten seit etwa 60 Jahren benutzt und ist in der Region zur stehenden Wendung geworden. Es gibt außerdem den an der Tauber entlang ausgebauten offiziell so genannten "Tauberradweg" von Rothenburg nach Wertheim. Ganz in der Nähe des Tauberradwegs wurde in Weikersheim die Tauberphilharmonie Weikersheim, ein Konzert- und Veranstaltungshaus, errichtet.


title: Tauber

text: Weiterhin benutzen einige, vor allem jüngere, Unternehmen das Wort "Tauber" als Namensbestandteil, etwa das Unternehmen "Tauber–Solar" in Tauberbischofsheim. Auch die regionale Sparkasse ist nach der Tauber benannt und heißt "Sparkasse Tauberfranken".


title: Tauber

text: Zum ersten Mal 1995 fand unterhalb von Rothenburg ob der Tauber auf der sogenannten Eiswiese das Open-Air Musikfestival Taubertal-Festival statt. Mittlerweile sind dort Größen wie Pink (Musikerin), Nightwish, Bad Religion, Die Ärzte, Die Toten Hosen, Donots, oder Biffy Clyro teilweise schon mehrmals aufgetreten. Das Flair des Festivals gewinnt unter anderem durch seine Lage im engen Tal, direkt am Ufer der Tauber.


title: Tauber

text: Entlang der Tauber findet seit 2014 jedes Jahr am ersten Wochenende im Oktober der Ultramarathon Taubertal 100 statt. In vier verschiedenen Distanzen (100 Meilen; 100, 71 und 50 Kilometer) wird jeweils in Rothenburg ob der Tauber gestartet.


title: Tauber

text: Im September 2012 wurde das Orchesterwerk "Dubron – Die Tauber" uraufgeführt. Komponiert wurde es von Roxana Littau, die darin die Tauber sowohl als lieblichen Fluss an einem Sommertag wie auch an einem Wintertag in Nebel getaucht darstellt, so dass melancholische Stimmungen widergespiegelt und verstärkt werden.


title: Werkstoffnummer

text: Die Werkstoffnummer eines Werkstoffes ist eine Art, einen technischen Werkstoff eindeutig zu bezeichnen.


title: Werkstoffnummer

text: Die Werkstoffnummer eines Stahles beginnt nach Europäischer Normung immer mit 1.", die von Schwermetallen (außer Eisen) mit 2.", die von Leichtmetallen mit "3.", jeweils gefolgt von vier Ziffern. Stahl-Werkstoffnummern werden vom Stahlinstitut VDEh vergeben.


title: Werkstoffnummer

text: Die Werkstoffnummer einer Aluminiumlegierung beginnt nach Europäischer Normung immer mit "EN AW" gefolgt von vier Ziffern für eine Knetlegierung oder "EN AC" gefolgt von fünf Ziffern für eine Gusslegierung.


title: Werkstoffnummer

text: Werkstoffnummern werden in folgendem Format dargestellt: 1.2345(67). Nach der zurzeit gültigen Norm EN 10027-2:1992-09 kann die Zählnummer ("45") auf bis zu vier Stellen erhöht werden, wenn es die Zunahme der Anzahl der Stahlsorten erforderlich macht.


title: Werkstoffnummer

text: Nach der zurückgezogenen DIN-Norm DIN 17007-2:1961-09 waren zusätzlich die Stellen 6 als Stahlgewinnungsverfahren und 7 als Behandlungszustand genormt, meist wurde darauf aber verzichtet.


title: Werkstoffnummer

text: 1.0144 wird für Maschinenteile, Stahlhochbau, Kranbau, Achsen und Wellen verwendet. An Stelle der Werkstoffnummern können beim Stahl auch die so genannten Kurznamen verwendet werden: Stahlsorten.


title: Werkstoffnummer

text: Aluminiumknetlegierungen werden meist statt mit ihrer Werkstoffnummer mit einem von der Aluminium Association erstellten vierstelligen Zahlensystem bezeichnet, siehe Aluminiumlegierung.


title: Entwurfsplanung

text: Entwurfsplanung ist die Phase in einem Planungsprozess, in der ein Entwurf erarbeitet wird. Der Begriff wird in Deutschland vor allem im Bauwesen verwendet. In den Leistungsbildern der Objekt- und Fachplanung der HOAI nach wird die Entwurfsplanung als 3. von 9 Leistungsphasen (LP 3) genannt. Das Ziel der Entwurfsplanung ist es, aufbauend auf der Vorplanung, ein stimmiges und realisierbares Planungskonzept, das alle projektspezifischen Problemstellungen berücksichtigt, zu entwickeln. Bei Projekten, die eine Genehmigung voraussetzen, bildet die Entwurfsplanung die Grundlage für die anschließende Genehmigungsplanung.


title: Entwurfsplanung

text: Im Gegensatz zum „Entwerfen“ ist der Begriff „Entwurfsplanung“ genau definiert. Welche Leistungen im Einzelnen im Planungsprozess zu vergüten sind, wird in Deutschland in der HOAI geregelt. Der Entwurf als Ergebnis der Entwurfsplanung stellt das fertige Planungskonzept mit allen festgelegten Komponenten dar. Die Entwurfsplanung basiert auf der Bedarfsplanung des Auftraggebers und erfordert daher einen detaillierten Abstimmungsprozess mit diesem. In der HOAI wird der Detaillierungsgrad, also die Anforderungen bezüglich Darstellung und Planungstiefe, nicht eindeutig festgelegt. So heißt es zum Beispiel bei der Beschreibung der Grundleistungen im Leistungsbild "Technische Ausrüstung", Zitat: „[...] Zeichnerische Darstellung des Entwurfs in einem mit dem Objektplaner abgestimmten Ausgabemaßstab mit Angabe maßbestimmender Dimensionen [...]“


title: Entwurfsplanung

text: Im Leistungsbild "Gebäude und Innenräume ()" sind für die "Entwurfsplanung" 15 Prozent der Honorare nach HOAI bewertet. In Anlage 10 sind die Grundleistungen beschrieben:


title: Entwurfsplanung

text: Im Leistungsbild "Freianlagen ()" sind für die "Entwurfsplanung" 16 Prozent der Honorare nach HOAI bewertet. In Anlage 11 sind die Grundleistungen beschriebenen:


title: Entwurfsplanung

text: Im Leistungsbild "Ingenieurbauwerke ()" sind für die "Entwurfsplanung" 25 Prozent der Honorare nach HOAI bewertet. In der Anlage 12 sind die Grundleistungen beschriebenen:


title: Entwurfsplanung

text: Im Leistungsbild "Verkehrsanlagen ()" sind für die "Entwurfsplanung" 25 Prozent der Honorare nach HOAI bewertet. In der Anlagen 13 sind die Grundleistungen beschriebenen:


title: Entwurfsplanung

text: Die in der Kategorie "Besondere Leistungen" genannten Leistungen, also Leistungen, welche gesondert vergütet werden müssen, unterscheiden sich bei allen Leistungsbildern der Objekt- und Fachplanung.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Die McDonald’s Kinderhilfe Stiftung setzt sich seit 1987 für die Gesundheit und das Wohlergehen von Kindern in Deutschland ein. Die Stiftung betreibt bundesweit "Ronald McDonald Häuser" in der Nähe von Kinderkliniken als Zuhause auf Zeit für Familien schwer erkrankter Kinder. In den "Ronald McDonald Oasen" können sich Familien direkt in der Klinik zurückziehen.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Die McDonald’s Kinderhilfe Deutschland wurde 1987 als Teil der international tätigen Ronald McDonald House Charities gegründet. 1990 öffnete das erste deutsche Ronald-McDonald-Haus in Kiel.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Jedes Jahr kommen über 6.000 Familien in 22 Ronald McDonald Häusern in ganz Deutschland unter, rund 9.000 Familien besuchen jedes Jahr eine der sechs sogenannten Oasen. Die Idee, erkrankten Kindern die Nähe ihrer Eltern zu ermöglichen, war bereits 1973 in den USA entstanden, als Kim Hill, Tochter des amerikanischen Football-Spielers Fred Hill von den Philadelphia Eagles, 1973 an Leukämie erkrankte. Nach Kims Genesung wurde gemeinsam mit ihrer behandelnder Ärztin, Audrey Evans, der Entschluss gefasst, Familien erkrankter Kinder zu helfen. Gemeinsam mit seinen Football-Teamkameraden startete Fred Hill eine große Spendenaktion für ein kliniknahes Elternhaus. McDonald's-Gründer Ray Kroc, der die Philadelphia Eagles zu diesem Zeitpunkt unter Vertrag hatte, unterstützte diese Spendenaktion und verdoppelte jeden eingeworbenen Dollar.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: 1974 wurde das erste Ronald-McDonald-Haus in Philadelphia eingeweiht, 1977 folgte ein Elternhaus in Chicago. Heute gibt es weltweit 365 Ronald-McDonald-Häuser in 43 Ländern.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Die McDonald's Kinderhilfe arbeitet unter dem Dach der Stiftungsaufsicht der Regierung von Oberbayern. Drei getrennte Organe leiten, begleiten und kontrollieren die Stiftungsarbeit: Der Vorstand als hauptamtlich nur für die Stiftung tätige Geschäftsleitung, der Stiftungsrat als ehrenamtlich tätiges Kontroll- und Überwachungsorgan, für den Vertreter der Franchise-Nehmerschaft von McDonald's und auch deren Lieferanten tätig sind. Dazu kommt das Kuratorium als überwiegend beratendes Organ, in dem Vertreter aus Politik, Gesellschaft, Wirtschaft, Franchise-Nehmer und Lieferanten für die McDonald’s Kinderhilfe aktiv sind. Die Stiftung wurde im Jahr 1987 als "Ronald McDonald Kinderhilfe" gegründet und erhielt 1997 ihren heutigen Namen.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Die erste Aufsichtsratsvorsitzende war die SPD-Politikerin und frühere Bundestagspräsidentin Annemarie Renger. Ihre Nachfolgerin wurde im Jahr 1997 die CDU-Politikerin Rita Süssmuth. Nachdem Süssmuth das Amt 2019 niederlegte, wurde 2020 mit Thomas Erler ein Mediziner in den Vorsitz des Kuratoriums berufen.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: In einem Ronald-McDonald-Haus können Eltern und Geschwister schwer erkrankter Kinder auf Zeit wohnen. Die Häuser sind jeweils in unmittelbarer Nähe zu den Krankenhäusern, in denen die Kinder behandelt werden, gelegen. Die familiäre Nähe kann den Heilungsprozess der erkrankten Kinder unterstützen. In Deutschland gibt es derzeit 22 dieser Elternhäuser.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: In den sogenannten "Ronald McDonald Oasen" können die Familien auf ihre Behandlungstermine warten und diverse Unterhaltungsprogramme wahrnehmen. Diese Ronald-McDonald-Oasen bestehen am Universitätsklinikum Erlangen, der Asklepios Kinderklinik Sankt Augustin, der Kinderklinik Amsterdamer Straße in Köln, dem Altonaer Kinderkrankenhaus in Hamburg-Altona, der Kinderklinik Dritter Orden in Passau und im Helios Klinikum Berlin-Buch.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Die McDonald’s Kinderhilfe finanziert sich hauptsächlich über Spenden. Die größte Summe erhält die gemeinnützige Stiftung dabei von McDonald’s Deutschland, seinen Franchisenehmern, Lieferanten und Gästen. Darüber hinaus unterstützen zahlreiche Privatspender und Firmen die Arbeit.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Im Jahr 2019 nahm die McDonald’s Kinderhilfe Stiftung insgesamt 15,5 Millionen Euro ein. Die Gesamtsumme setzt sich aus Spenden, dem wirtschaftlichen Zweck- und Geschäftsbetrieb sowie den Erlösen aus kurz- und mittelfristigen Geldanlagen zusammen. Zu den Einnahmen der Stiftung haben McDonald’s Deutschland LLC sowie ihre Franchisenehmer, Lieferanten und Gäste mit 7,9 Millionen Euro beigetragen. 2020 betrugen die Gesamteinnahmen 11,4 Millionen Euro. Davon kamen 4,9 Millionen Euro von Seiten McDonald’s, mit den Franchisenehmern, Lieferanten und Gästen.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Das Deutsche Zentralinstitut für soziale Fragen zertifiziert die Stiftung seit 2004 mit dem DZI Spenden-Siegel. Außerdem hat sich die Stiftung der Initiative Transparente Zivilgesellschaft angeschlossen.


title: McDonald’s Kinderhilfe

text: Die gemeinnützigen Einrichtungen erfüllen auch einen werbestrategischen Nutzen. Dies wird bereits durch den Namensbezug und das Logo deutlich.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Daisy und Violet Hilton (* 5. Februar 1908 in Brighton, Vereinigtes Königreich; † vor 4. Januar 1969 in Charlotte, North Carolina, Vereinigte Staaten) waren Schauspielerinnen und siamesische Zwillinge.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Die Töchter der unverheirateten Kate Skinner wurden im Alter von zwei Wochen von Mary Hilton, der Arbeitgeberin ihrer leiblichen Mutter, adoptiert. Die Kinder waren an den Hüften und Hinterteilen zusammengewachsen und teilten sich den Blutkreislauf, aber keine größeren Organe. Ihre Adoptivmutter präsentierte sie schon bald bei Ausstellungen als Sensation, unter anderem wurden Daisy und Violet zusammen mit den „Böhmischen Schwestern“ – den siamesischen Zwillingen Rosa und Josefa Blažek – von Ike Rose in „Rose’s Royal Midgets fame Panoptikum“ vorgeführt. Möglicherweise war dies das erste Mal, dass zwei siamesische Zwillingspaare gleichzeitig dem Publikum vorgeführt wurden.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Später begab sich Familie Hilton mit den Zwillingen auf eine Tournee durch Australien. Mary Hilton „vererbte“ die Kinder an ihre Tochter Edith und deren Gatten Myer Myers. Das Ehepaar Myers zog in die USA und leistete sich von den Einkünften, die Daisy und Violet ihm sicherten, eine Villa im Stil Frank Lloyd Wrights in San Antonio, Texas. Daisy und Violet wurden weiterhin auf Jahrmärkten und bei anderen Gelegenheiten vorgeführt.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Mittlerweile hatten sie Klarinette und Saxophon zu spielen gelernt und präsentierten sich auch als Sängerinnen und Tänzerinnen. Zu dieser Zeit waren sie mit Bob Hope und Harry Houdini befreundet. Houdini unterstützte sie bei der Bemühung, sich wenigstens mental voneinander zu trennen.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Mit ihrem Manager William Oliver verband sie eine enge Freundschaft, was schließlich zu einem Skandal führte: Olivers Frau verlangte die Scheidung und eine hohe Entschädigung. Im Zuge des Prozesses gelang es dem Anwalt Martin J. Arnold, den Daisy und Violet konsultiert hatten, die inzwischen volljährigen Zwillinge 1931 aus der Herrschaft der Familie Myers zu befreien.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Daisy und Violet Hilton nahmen die amerikanische Staatsbürgerschaft an und setzten nun auf eigene Faust ihre Showkarriere fort. Im Jahr 1932 traten sie in dem Film "Freaks" auf. Violet hatte Beziehungen zu Blue Steel, Harry Mason und Don Galvan, bevor sie sich 1933 mit dem Bandleader Maurice L. Lambert verlobte. Ihr Versuch, eine Heiratserlaubnis zu bekommen, wurde aber in 21 Staaten abgewiesen. Daisy ihrerseits war eng befreundet mit Jack Lewis, wagte aber nicht auf eine Ehe zu hoffen. Dass es den Zwillingen verwehrt wurde, sich zu verheiraten, führte zu einer Krise zwischen ihnen.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Später wurde doch noch eine Eheschließung für Violet arrangiert. Am 18. Juli 1936 heiratete sie ihren langjährigen Tanzpartner James Walker alias Jim Moore. Daisy ehelichte am 17. September 1941 den Tänzer Harold Estep alias Buddy Sawyer; ihre Ehe dauerte allerdings nur zwei Wochen.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Nachdem die große Zeit des Vaudevilletheaters zu Ende gegangen war, versuchten die Zwillinge ihr Glück wieder beim Film. 1950 spielten sie in "Chained for Life" die Sängerinnen "Dorothy" und "Vivian Hamilton". Der Film wurde ein Misserfolg, und Daisy und Violet gerieten in materielle Nöte. Sie eröffneten 1955 einen Hotdogstand in Miami, mussten dieses Geschäft, das unter dem Namen "The Hilton Sister's Snack Bar" firmiert hatte, aber bald wieder schließen, da die alteingesessenen Restaurantbetriebe sich dagegen wehrten, sich durch die siamesischen Zwillinge Konkurrenz machen zu lassen. 1962 versuchten sie in einem Autokino in North Carolina Geld zu verdienen, wurden aber von ihrem Manager betrogen und mittellos zurückgelassen. Schließlich gab ein Ladenbesitzer ihnen Arbeit. Als die an der Hongkong-Grippe erkrankten Zwillinge drei Tage nicht zur Arbeit erschienen waren, wurde die Polizei am 6. Januar 1969 alarmiert. Sie fand die Schwestern tot in ihrem Wohnwagen. Die Obduktion ergab, dass Daisy als erste gestorben war. Violet soll nach dem Befund der Gerichtsmediziner ihre Schwester um zwei bis vier Tage überlebt haben, was angesichts ihres gemeinsamen Blutkreislaufs allerdings recht unwahrscheinlich ist. Zum Zeitpunkt ihres Todes besaßen Daisy und Violet noch ungefähr 1000 US-Dollar. Sie hinterließen keine Verwandten.


title: Daisy und Violet Hilton

text: Die Story des Musicals "Side Show" von Bill Russell (Drehbuch und Text) und Henry Krieger (Musik) aus dem Jahr 1997 basiert auf dem Leben der Zwillinge. Das Stück wurde von dem Regisseur Robert Longbottom choreografiert und mit Emily Skinner als Daisy und Alice Ripley als Violet zwischen dem 16. Oktober 1997 und 3. Januar 1998 in 91 Vorstellungen am Broadway aufgeführt. Die Inszenierung wurde für vier Tony Awards nominiert.


title: Napoleon Hill

text: Napoleon Hill (* 26. Oktober 1883 in Pound, Virginia; † 8. November 1970 in South Carolina) war ein US-amerikanischer Schriftsteller im Bereich der Neugeist-Bewegung. Sein Buch "Denke nach und werde reich" (orig. "Think and Grow Rich") hat sich seit seinem Erscheinen im Jahr 1937 bis heute angeblich mehr als 70 Mio. mal verkauft.


title: Napoleon Hill

text: Hill wurde 1883 in einer bescheidenen Blockhütte in Armut im Bundesstaat Virginia geboren. Seine Mutter, Sarah Sylvania Blair, starb, als Hill acht Jahre alt war. Sein Vater, James Monroe Hill, heiratete zwei Jahre später erneut. Mit 13 Jahren begann Hill, für die Lokalzeitung zu schreiben, um den ärmlichen Verhältnissen seines Elternhauses zu entkommen. Er benutzte das daraus gewonnene Einkommen, um seine juristische Ausbildung zu finanzieren.


title: Napoleon Hill

text: Sein Jurastudium absolvierte Hill an der Georgetown University in Washington. Durch die journalistische Nebentätigkeit lernte er den Mann kennen, der ihm später den Weg zu seiner Lebensaufgabe aufweisen sollte. Robert Love Taylor, der damalige Gouverneur von Tennessee und Eigentümer der Zeitschrift "Bob Taylor's Magazine," wurde auf Hills Zeitungsartikel aufmerksam und beauftragte den damals 25 Jahre alten Hill, für ihn eine Reihe von Kurzbiographien berühmter US-Amerikaner zu verfassen. Andrew Carnegie war der erste von ihnen.


title: Napoleon Hill

text: 1908 kam Hills beruflicher Wendepunkt. Im Rahmen einer Serie, in der Hill die Biographien berühmter Leute studierte und veröffentlichte, traf er – nach eigenen Angaben – den Industriellen Andrew Carnegie zu einem Interview – zu diesem Zeitpunkt einer der reichsten Menschen der Welt. Hill entdeckte, dass Carnegie glaubte, der Weg zum Erfolg könne in einer einfachen Formel zusammengefasst werden. Angeblich war Carnegie von Hill beeindruckt und beauftragte ihn, 500 "self-made" Millionäre zu befragen, um diese Formel zu erstellen und zu veröffentlichen.


title: Napoleon Hill

text: Im Rahmen seiner Forschungsarbeiten soll Hill die berühmtesten Menschen jener Zeit befragt haben, unter ihnen Thomas Alva Edison, Alexander Graham Bell, George Eastman, Henry Ford, Elmer Gates, John D. Rockefeller, Charles M. Schwab, F. W. Woolworth, William Wrigley Jr., John Wanamaker, William Jennings Bryan, Theodore Roosevelt, William H. Taft, Woodrow Wilson, James J. Hill und Jennings Randolph. Das Projekt dauerte nach Hills Angaben mehr als zwanzig Jahre. In dieser Zeit soll Hill gleichzeitig Carnegies Berater geworden sein.


title: Napoleon Hill

text: Ob diese Beschreibung von Hills Werdegang den Tatsachen entspricht oder eher als Eigenwerbung einzustufen ist, wurde bisher nicht eindeutig nachgewiesen. , Andrew Carnegies Biograf, fand jedenfalls bei seinen Recherchen keine Belege für eine Zusammenarbeit zwischen Carnegie und Hill. Es ist nicht einmal bewiesen, dass beide Männer jemals zusammentrafen.


title: Napoleon Hill

text: Zum ersten Mal erschien Hills Erfolgsphilosophie 1928 in seinem Buch "The Law of Success" (deutsche Fassung: "Erfolgsgesetze in 16 Lektionen"), genau zwanzig Jahre nach dem ersten Gespräch mit Carnegie. Später wurde die "Formel" in einer Art Selbstlernkurs veröffentlicht, zu dem auch bis 1942 die Serie "Mental Dynamite" gehörte.


title: Napoleon Hill

text: Um neben der Recherchearbeit seine Familie ernähren zu können, arbeitete Hill von 1919 bis 1920 als Chefredakteur und Herausgeber der Zeitschrift "The Golden Rule" und leistete Öffentlichkeitsarbeit für die Lasalle Extension University in Chicago. 1930 veröffentlichte er "The Ladder to Success" (dt. "Die Leiter zum Erfolg"). Von 1933 bis 1936 war Hill angeblich Berater des US-amerikanischen Präsidenten Franklin D. Roosevelt. Belege hierfür gibt es allerdings nicht.


title: Napoleon Hill

text: 1937 erschien Hills bekanntestes Werk "Think and Grow Rich" (dt. "Denke nach und werde reich"), das noch heute gedruckt wird und bis heute angeblich weltweit mehr als 70 Millionen Mal verkauft wurde. Es gab einige literarische Vorbilder für Hills Werke, etwa Robert Collier, Dale Carnegie ("How to Win Friends and Influence People") oder Ralph Waldo Trine, doch das Buch von Hill hat alle nachfolgenden Autoren von Ratgebern zur Selbsthilfe maßgeblich beeinflusst.


title: Napoleon Hill

text: 1939 kam sein Buch "How to Sell Your Way through Life" hinzu und 1953 "How to Raise Your Own Salary". Von 1952 bis 1962 arbeitete Hill mit W. Clement Stone in der "Combined Insurance Co. of America" zusammen. Als Teilergebnis dieser Zusammenarbeit veröffentlichte er 1960 "Success Through a Positive Mental Attitude". 1970 kam schließlich "You Can Work Your Own Miracles" hinzu.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Das Schauspielhaus (ehemals: "Königliches Schauspielhaus", ab 1919: "Preußisches Staatstheater", seit 1984: "Konzerthaus Berlin") ist ein Baudenkmal am Gendarmenmarkt im Berliner Ortsteil Mitte des gleichnamigen Bezirks. In den Jahren 1818 bis 1821 von Karl Friedrich Schinkel erbaut, gehört es zu den Hauptwerken des deutschen Klassizismus. Im Zweiten Weltkrieg ausgebrannt, wurde es von 1976 bis 1984 außen originalgetreu und innen in historisierender Form als Konzerthaus wiederhergestellt.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Friedrich der Große ließ in den 1770er Jahren den Gendarmenmarkt umgestalten. Nachdem die Pferdeställe des Reiterregiments „Gens d’armes“ beseitigt waren, erbaute Johann Boumann hier bis 1776 das "Französische Komödienhaus". Von 1778 bis 1786 stand das Haus leer. Friedrichs Nachfolger Friedrich Wilhelm II. erteilte 1786 dem Schauspieldirektor Karl Theophil Döbbelin, der bisher mit seiner Truppe im Theater in der Behrenstraße aufgetreten war, das Privileg, hier zu spielen. Die Mitglieder durften sich „Königlich Preußische allergnädigst generalprivilegierte National-Schauspieler“ nennen. Döbbelin geriet bald in finanzielle Schwierigkeiten und wurde 1787 entlassen. Danach setzte der König ein Direktorium ein, das u. a. aus Johann Jakob Engel und Karl Wilhelm Ramler bestand; in diesem Jahr wurde das Theater in "Königliches Nationaltheater" umbenannt. Direktor des Hauses war von Dezember 1796 bis zu seinem Tod im September 1814 August Wilhelm Iffland, der es durch verschiedene Reformen zum bedeutendsten Theater um 1800 machte. Auf seine Anregung hin ließ Friedrich Wilhelm III. im Jahr 1800 einen Neubau in Auftrag geben, der 1802 eröffnet wurde. Der Architekt war Carl Gotthard Langhans, der Erbauer des Brandenburger Tors. In diesem Gebäude gab es einen großen Saal für Schauspiele, einen überwölbten Konzertsaal sowie in dem von den Zeitgenossen ästhetisch kritisierten, auffälligen Bohlendach einen riesigen Malersaal, in dem der Dekorationsmaler Bartolomeo Verona wirkte. Seit 1811 war Iffland im Rang eines "Direktors der königlichen Schauspiele". Der Nachfolger Ifflands war Carl Graf von Brühl aus Seifersdorf bei Dresden, ein Enkel des sächsisch-polnischen Premierministers Heinrich Graf von Brühl. Von 1815 bis 1828 war er der Intendant der königlichen Theater. Am 29. Juli 1817 brannte das von Langhans errichtete Theater während der Proben zu Schillers "Die Räuber" vollständig aus.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Am 19. November 1817 vergab König Friedrich Wilhelm III. den Auftrag für einen Neubau an Karl Friedrich Schinkel, der schon im April des folgenden Jahres seine Pläne präsentierte; am 4. Juli 1818 wurde der Grundstein gelegt. Bei der Planung hatte der Architekt zahlreiche Auflagen berücksichtigen müssen. Alle wieder verwendbaren Teile des abgebrannten Theaters sollten genutzt werden, also die gesamten Fundamente, Teile des Mauerwerks sowie die Säulen des Portikus vor dem Haupteingang. Der Langhans-Bau hatte 2000 Zuschauerplätze gehabt; das neue Theater, als bürgerliches Schauspielhaus konzipiert, sollte nur 1200 Zuschauern Platz bieten, um der königlichen Hof-Oper mit ihren 3000 Plätzen auch nicht annähernd vergleichbar zu sein. Die für den eigentlichen Theaterbetrieb notwendigen Räume – Bühne und Zuschauerraum, Magazine, Werkstätten, Garderoben und Proberäume – sollten ergänzt werden durch einen Konzert- und Ballsaal, der auch privat angemietet werden konnte, durch Restaurant und Küche, um möglichst ökonomisch wirtschaften zu können und so das Königshaus bei den laufenden Kosten zu entlasten. Auf wirksamen Brandschutz war besonders zu achten – durch Wasserreservoirs, Wasserhebemaschinen und sichere Feuerstellen zur Beheizung der großen Räume.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Schinkel erfüllte alle Forderungen und schuf dabei ein ästhetisch überzeugendes und richtungsweisendes Gebäude. Sein Konzept enthielt, in seinen eigenen Worten, „1. alles das, was zum Theater und der Scenerie gehörte, 2. alles das, was zur Theater-Oeconomie gerechnet werden konnte, 3. alles das, was das Concert- und Festlokal bilden sollte“. Die Dreiteilung der Aufgaben fand sich im Gebäude wieder. Den mittleren Abschnitt des bisher streng in Nord-Süd-Richtung angelegten Hauses erweiterte Schinkel nach Osten und Westen und brachte darin den Theatersaal unter; den Gesamteindruck, auch die Wirkung in Hinblick auf die städtebauliche Situation, verstärkte er durch einen Oberbau mit einem zweiten Giebel. Die beiden Flügel des Gebäudes, genau auf den alten Fundamenten errichtet, enthielten links den Konzert- und Ballsaal, rechts die Wirtschaftsräume.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Als Vorbild für die Gestaltung der Fassade diente das Thrasyllos-Monument in Athen, das 320 v. Chr. erbaut worden war, um an die Erfolge des Musikers Thrasyllos im musischen Wettstreit zu erinnern. Schinkel schrieb darüber: „Ueber den Styl der Architektur, welchen ich dem Gebäude gab, bemerke ich nur im Allgemeinen, daß ich mich […] den griechischen Formen und Constructionsweisen anzuschließen bemühte. Alle Gewölbe in Bogenlinien sind im Aeußeren sowohl als in den Haupträumen des Inneren vermieden […]“ und „Die Construction der Pilaster […] schien mir dem Charakter eines öffentlichen Gebäudes mehr zu entsprechen und mit dem Peristyl der Hauptfacade mehr in Harmonie zu treten, als gewöhnliche Fenster, wozu noch der Vortheil entstand, daß mehr Licht für das, wegen seiner bedeutenden Tiefe sonst sehr schwer im Innern zu beleuchtende Gebäude gewonnen wurde“. Nach diesen Prinzipien entstand eine von Zeitgenossen als „eigentümlich“ bezeichnete Netzstruktur mit großen Fensterflächen, die seit dem frühen 20. Jahrhundert aber von funktional denkenden Architekten als Vorläufer der modernen Architektur angesehen wird.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Die für den Bau verwendeten Säulen waren aus Sandstein; für die ganze Fassade wäre das Material zu teuer gewesen, da es in der Nähe Berlins keine geeigneten Steinbrüche gab. Das aus Backstein erbaute Haus erhielt durch Putzquaderung das Aussehen eines Werksteingebäudes. Diese Oberfläche war so witterungsempfindlich und damit kostspielig in der Instandhaltung, dass die Fassade 1883/1884 nachträglich mit Sandstein verblendet wurde.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Die Bauführung hatte der Architekt und Mitarbeiter Schinkels, Heinrich Bürde, unter Mitwirkung von Wilhelm Berger. Die Bauarbeiten begleitete der Intendant Brühl während der gesamten Zeit. Er lud im Sommer 1817 Karl Friedrich Schinkel auf sein heimatliches Schloss Seifersdorf ein, um die dortigen Umbaumaßnahmen zu besprechen.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Der untere Fries trug die lateinische Inschrift „FRIDERICUS GUILELMUS III THEATRUM ET ODEUM INCENDIO CONSUMTA MAIORE CULTA RESTITUIT MDCCCXXI“ (deutsche Übersetzung: "Friedrich Wilhelm III. hat das ausgebrannte Schauspielhaus und den Konzertsaal in größerer Pracht 1821 wiederaufgebaut").


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Das Bildprogramm für den reichen skulpturalen Schmuck des Schauspielhauses entwickelte Schinkel seit 1819 in enger Zusammenarbeit mit dem Bildhauer Christian Friedrich Tieck, den er dazu eigens aus Italien zurückgerufen hatte. Grundlagen waren die Funktion des Gebäudes und die Vorstellungswelt der klassischen Antike. Die vier Giebelreliefs zeigen über dem Portikus die Gruppe der Niobiden, im Giebel darüber Sinnbilder der Bühnenkunst, auf der Nordseite ein Bacchanal, auf der Südseite Orpheus und Eurydike. Dazu kam eine Vielzahl von einzelnen Statuen und Gruppen für innen und außen. Insgesamt arbeitete Tieck mit Unterbrechungen über 30 Jahre lang an der Ausgestaltung des Schauspielhauses, der Bildhauer Johann Balthasar Jacob Ratgeber setzte manche seiner Stuckmodelle in Sandstein um. Tiecks letzte Arbeiten an diesem Projekt waren zwei Bronzeskulpturen, die zu beiden Seiten der großen Freitreppe vor der Hauptfassade stehen und die Macht der Musik symbolisieren: Löwe und Panther tragen musizierende Figuren auf ihren Rücken.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Am 26. Mai 1821 wurde die Bühne in Anwesenheit des Königs mit dem Versdrama "Iphigenie auf Tauris" von Johann Wolfgang von Goethe eingeweiht. Carl Graf von Brühl, der damalige Intendant, pflegte die Freundschaft, die zwischen seinen Eltern Christina Gräfin von Brühl und Hanns Moritz Graf von Brühl und Johann Wolfgang von Goethe entstanden war, über viele Jahre fort. So bemühte er sich auch darum, dass Goethes Stück bei der Einweihung zur Aufführung kam. In der Folge wurde das Haus zwar weit überwiegend als Sprechtheater genutzt, es fanden aber immer wieder auch Konzerte und Opernaufführungen statt. So dirigierte Carl Maria von Weber hier am 18. Juni 1821 die Uraufführung seiner Oper "Der Freischütz". Auch dort setzte Carl von Brühl Akzente. Er sorgte dafür, dass Weber die Oper fertig stellte und ebnete den Weg, dass die Oper in Berlin aufgeführt wurde. 1826 gab es die Berliner Erstaufführung der "9. Sinfonie" von Ludwig van Beethoven, 1829 gastierte der Violinvirtuose Niccolò Paganini, 1842 dirigierte Felix Mendelssohn Bartholdy, 1843 gab der Komponist und Klaviervirtuose Franz Liszt ein Gastspiel. Am 7. Januar 1844 leitete Richard Wagner seine Oper "Der fliegende Holländer".


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: General-Intendant der Königlichen Bühnen in Berlin war von 1815 bis 1828 Graf Carl von Brühl aus Seifersdorf (Wachau) bei Radeberg. Über die Verwaltungsarbeit hinaus war er lebhaft an Fragen der Aufführungspraxis interessiert, insbesondere an der historisch korrekten Ausstattung der Stücke. Durch eigene Entwürfe sorgte er dafür, dass die Kostüme nicht aussahen „wie sie durch Zufall und Laune entstanden sind, sondern wie sie – nach den möglichst besten Quellen – wirklich seyn sollen“. Er fand, dass auch die Dekorationen „architektonisch und historisch richtig komponirt und, was die Landschaften betrifft, selbst in Bezug auf Pflanzen und Bäume nach den verschiedenen Himmelsstrichen charakteristisch dargestellt seyn“ müssten. In diesem Punkt konnte er mit Schinkel rechnen, der während Brühls Intendanz über hundert Dekorationsentwürfe zu mehr als dreißig Stücken lieferte.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Königshaus und Adel intervenierten wiederholt, um das Repertoire zu beeinflussen. "Die Räuber" von Friedrich Schiller – vom König wegen erkennbarer Kritik am Feudalsystem abgelehnt – durften zwischen 1819 und 1825 nicht aufgeführt werden. Heinrich von Kleists "Prinz Friedrich von Homburg" kam 1828 erstmals in Berlin auf die Bühne, wurde aber, obwohl schon vorsorglich gekürzt, auf Einspruch des Königs nach der dritten Aufführung wieder abgesetzt; eigenmächtiges, wenn auch erfolgreiches Handeln eines Offiziers wurde seinerzeit selbst auf der Bühne nicht akzeptiert. Der Spielplan des Jahres 1848 nennt 33 verschiedene Stücke, darunter nun doch "Die Räuber", "Prinz Friedrich von Homburg" und "Hamlet" von William Shakespeare. Absolut dominierend waren jedoch triviale Lustspiele, Schwänke und Vaudevilles mit Titeln wie "Der Weg durchs Fenster", "Der Rechnungsrath und seine Töchter" oder "Ein Heirathsprojekt" von Autoren wie Charlotte Birch-Pfeiffer, August von Kotzebue, Eugène Scribe und anderen.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Nach diesem Muster wurden auch die Spielpläne der folgenden Jahrzehnte gestaltet. Wenigen Glanzstücken – wie den Uraufführungen des Dramas "Penthesilea" von Heinrich von Kleist 1876 und der Traumdichtung "Hanneles Himmelfahrt" von Gerhart Hauptmann 1893 – standen viele Belanglosigkeiten gegenüber. In einer heutigen Betrachtung des Spielbetriebs heißt es: „Das Königliche Hoftheater schwankt […] zwischen bürgerlichem Geschäfts- und feudalem Staatstheater.“ Es müsse als „bevorzugte Repräsentationsstätte für die adligen und großbürgerlichen Publikumsschichten gelten“ und stütze sich „den Publikumswünschen entsprechend im wesentlichen auf dekorativ überlastete und sprechtechnisch überlebte Prunkaufführungen klassischer Werke und bringt ferner Historiendramen oder anspruchslose Konversationsstücke französischer und deutscher Provenienz auf die Bühne.“ Künstlerisch maßgebliche Theater Berlins waren um die Jahrhundertwende das Lessingtheater und vor allem das Deutsche Theater unter seinen Leitern Otto Brahm und Max Reinhardt.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Neben anderen kleineren Änderungen baute 1865 Friedrich August Stüler Schinkels Konzertsaal zu einem kleinen Theater um. In den Jahren 1888/1889 erfuhr unter Reinhold Persius die Bühnentechnik eine Modernisierung, die Holzkonstruktionen wurden durch betonummantelte Stahlträger ersetzt und das Haus erhielt eine elektrische Beleuchtung. Aufsehenerregende Theaterbrände wie der Ringtheaterbrand in Wien und schließlich der Brand im Iroquois Theater in Chicago veranlassten in den Jahren 1904/1905 aus Brandschutzgründen einen Umbau durch Felix Genzmer, der nur den inzwischen als Foyer genutzten Konzertsaal unberührt ließ. Der Bauherr war König Wilhelm II., der ganz in seiner Rolle als Deutscher Kaiser aufging. Er forderte von Genzmer bei dieser Gelegenheit etwas zu schaffen, das „der gesteigerten Machtstellung des Kaiserreiches“ entsprechen sollte. Dae Ergebnis war eine Neugestaltung des Theaters im Stil des Neobarocks, durchsetzt mit Elementen des Neorokokos und des Jugendstils. Die Freitreppe war zur reinen Kulisse geworden.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Der einflussreiche Theaterkritiker Alfred Kerr schrieb in seinen "Berliner Briefen" am 20. Januar 1895 über das „Königliche Schauspielhaus“:


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Nach dem Ende der Monarchie begann für das Theater eine Zeit neuer künstlerischer Qualität, die – in zwei sehr unterschiedlich geprägten Phasen – bis 1944 anhielt. Das ehemals Königliche Schauspielhaus am Gendarmenmarkt erhielt im Oktober 1919 den Namen "Preußisches Staatstheater" und eine eigenständige Intendanz, die nur noch der Form nach der Generalintendanz der staatlichen Bühnen unterstellt war. 1923 kam das Schillertheater in Berlin-Charlottenburg als zweite Spielstätte hinzu; 1932 wurde es wieder reprivatisiert.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Erster Theaterleiter wurde Leopold Jessner – SPD-Sympathisant und rigoroser Erneuerer der Klassiker-Regie. Mit ihm geriet sein Theater ins Zentrum heftiger öffentlicher Kontroversen. Jessner bevorzugte einen Regie-Ansatz deutlicher politischer Zeitbezüge. Sein Ziel war zunächst die Abrechnung mit dem untergegangenen Kaisertum und den noch immer einflussreichen alten Eliten. Formal benutzte er für seine Aufführungen klassischer Stücke auch Elemente des expressionistischen Theaters: radikale Zuspitzung auf einen bestimmten Ideengehalt, expressiven Sprechgestus und ausdrucksstarke Bewegungen. Jessner polarisierte sein Publikum, die Reaktionen waren entweder Skandal oder Begeisterung. Schon seine erste Premiere im Dezember 1919 verursachte Tumulte im Theater. Friedrich Schillers "Wilhelm Tell" hatte er als modernes Freiheitsdrama aufführen lassen, ohne jede Alpendekoration auf einer weitgehend kahlen, abgestuften Bühne, der bald sogenannten „Jessner-Treppe“. Nachwuchsdramatiker wie Ernst Barlach, Arnolt Bronnen, Hans Henny Jahnn und Carl Zuckmayer fanden am Staatstheater Gelegenheit, ihre Stücke aufzuführen.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Unter den gesellschaftlichen Bedingungen der labilen Weimarer Republik formierte sich bald Widerstand gegen Jessners Theater, das hergebrachte Autoritäten und bürgerliche Selbstzufriedenheit in Frage stellte. Wirtschaftskrisen und politische Radikalisierung vergifteten das kulturelle Klima. Bürgerlich-konservative und völkisch-nationalsozialistische Kreise machten Front gegen Jessner als Person – Antisemitismus inbegriffen –, und gegen seine Arbeit, die als Symbol für die ungeliebte sozialdemokratische Kulturpolitik in Preußen galt. Wiederholte Anfragen im Preußischen Landtag operierten mit dem Verdacht von Misswirtschaft in der Führung des Theaters. Jessner war verunsichert, machte inhaltliche und ästhetische Konzessionen und verlor damit einigen Rückhalt auch bei seinen Anhängern. Am 18. Januar 1930 zog er sich enttäuscht vom Amt des Intendanten zurück. Unmittelbarer Anlass war die vernichtende Kritik an der Aufführung des Stücks "Harte Bandagen" von Ferdinand Reyher. Im Theater am Gendarmenmarkt absolvierte er noch einige Regiearbeiten, bevor er 1933 ins Exil ging. Er starb 1945 in Los Angeles. Nach dem Rücktritt Jessners übernahm Ernst Legal die Intendanz des Schauspielhauses.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Vorübergehend übernahm Heinz Tietjen, Generalintendant der Preußischen Staatstheater, zusätzlich die direkte Leitung des Schauspielhauses. Ihm wurden schon für das Jahr 1932 enge Arbeitskontakte zu den Nationalsozialisten, den kommenden Machthabern nachgesagt – was er in seinem späteren Entnazifizierungsverfahren bestritt. Er behielt seinen Posten auch nach der „Machtergreifung“ vom 30. Januar 1933 und verkündete wenige Tage später die neuen Personalien: Intendant des Schauspielhauses wurde der politisch bislang eher neutrale Weimarer Intendant Franz Ulbrich, ihm beigeordnet als Chefdramaturg der engagierte NS-Schriftsteller Hanns Johst. Beide begannen noch im selben Jahr, das Ensemble von unerwünschten Mitgliedern im Sinne des neuen Regimes zu „säubern“. Ihr Spielplan wurde beherrscht von Gegenwartsstücken, die der NS-Weltanschauung entsprachen. Die künstlerische Substanz war unbefriedigend. Ein Ensemblemitglied, der Schauspieler Hans Otto, der in der Titelrolle des "Egmont" berühmt geworden war, überlebte das Jahr der „Machtergreifung“ nicht – er wurde als Mitglied der KPD von Nationalsozialisten ermordet.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Gustaf Gründgens hatte in der Saison 1932/1933 in Berlin den Mephisto in Goethes "Faust" gespielt. Der damalige Reichstagspräsident Hermann Göring sah ihn, war nachhaltig beeindruckt und protegierte Gründgens bis zum Ende der Zeit des Nationalsozialismus. In seiner späteren Funktion als Preußischer Ministerpräsident berief er ihn am 26. Februar 1934 zum Intendanten des Theaters am Gendarmenmarkt, ernannte ihn zum Preußischen Staatsrat und 1937 zum Generalintendanten aller preußischen Staatstheater. Gründgens’ künstlerische Leistung war bei Freund und Feind unbestritten, aber frühere Weggefährten machten ihm aus dem Exil oder nach Kriegsende heftige Vorwürfe, weil er sich einem extremen Unrechtssystem um der eigenen Karriere willen angepasst habe. Gründgens erklärte dazu, er habe die Kunst schützen wollen gegen die Politik. Erwiesen ist immerhin, dass er seine offiziellen Kontakte nutzte, um Ensemblemitgliedern zu helfen, die aus „rassischen“ Gründen bedroht waren. Als Gründgens am 7. November 1935 das Haus mit einer Inszenierung des "Egmont" mit Paul Hartmann in der Titelrolle und Wilhelm Furtwängler als Dirigenten der Musik Beethovens wiedereröffnen ließ, wurde dies von „Antifaschisten und aufrechten Demokraten“ als „Parallele zur finsteren Gegenwart“ und Bestärkung ihrer Haltung verstanden.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Das 1936 erschienene Buch "Mephisto – Roman einer Karriere" von Klaus Mann enthält sehr deutliche Anspielungen auf die ersten beiden Jahre des Wirkens Gründgens als Generalintendant am Schauspielhaus Berlin. Nach Gründgens’ Tod führte ein von seinem Alleinerben Peter Gorski 1966 erwirktes Verbot des Buches 1971 zu einer Entscheidung des Bundesverfassungsgerichtes, die noch heute maßgebliche Grundsätze für die Schranken der Kunstfreiheit aufstellte. Gründgens wird politische Anpassung an die nationalsozialistischen Herrschaftsstrukturen vorgeworfen, er habe die Sympathien Görings als beispielloser Opportunist zu seinem Aufstieg ausgenutzt und seine vorherigen Mitarbeiter eliminiert. Gründgens holte aber auch 1943 Bettina Moissi an die Preußischen Staatstheater.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Kern der Erneuerung des Theaterwesens unter dem NS-Regime sollten „werkgetreue“ Aufführungen der Klassiker sein. Der "Völkische Beobachter" vom 26. März 1936 beschrieb rückblickend die Situation der Weimarer „Verfallszeit“, in der nicht nur die falschen Stücke, sondern auch verfehlte Inszenierungen das Theater als moralische Anstalt zerstört hätten: „Nur eine kleine Gemeinde intellektueller Snobs erfreute sich an diesem Experimentier-Kabarett […] Verschwunden war der ehrlich kämpfende und sich dem Dichtwerk verbunden fühlende Schauspieler und Theaterleiter […]“ Damit war im Wesentlichen auch Gründgens’ offizielle Einstellung beschrieben. Ein „Düsseldorfer Manifest“, das er 1952 initiierte, richtete sich „gegen eine willkürliche Interpretation der Dichtung durch ungerechtfertigte Experimente, die sich zwischen Werk und Zuhörer drängen“.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Die nationalsozialistische Theaterpolitik benutzte jenseits der reinen Propaganda einen traditionellen, auf die Bedürfnisse staatlicher Repräsentation und die kulturellen Vorlieben der bürgerlichen Bevölkerungsteile zugeschnittenen „unpolitischen“ Kunstbegriff. Der „Reichsminister für Volksaufklärung und Propaganda“ Joseph Goebbels, früher durchaus fasziniert von agitatorischem Theater, stellte schon 1933 fest, dass weltanschaulich korrekte, aber künstlerisch dürftige Stücke dem Prestige des Regimes schaden würden. In diesem Punkt sicherte Gründgens sich besonders ab, nach einem Gespräch mit Goebbels notierte er: „Keine Tendenzstücke, sondern Dichtungen mit Tendenz. Hier stellten wir beide übereinstimmend fest, daß es im Grunde Kunst ohne Tendenz nicht gäbe.“ So enthielten die Spielpläne unter Gründgens zwar keineswegs vorwiegend Klassiker – dieser Eindruck ist erst im Rückblick entstanden – aber auch kaum besagte Tendenzstücke. Das Repertoire war vielseitig – mit einem großen Anteil an relativ leichter Unterhaltung –, dabei politisch möglichst indifferent, und wurde mit hochkarätigen Schauspielern in „werkgetreuen“ Aufführungen auf künstlerisch hohem Niveau präsentiert.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Axel von Ambesser, Charlotte Basté, Paul Bildt, Claus Clausen, Käthe Dorsch, Berta Drews, Erich Dunskus, Karl Etlinger, Elisabeth Flickenschildt, Werner Finck, Albert Florath, Walter Franck, Käthe Gold, Otto Graf, Gustaf Gründgens, Käthe Haack, Günther Hadank, Paul Hartmann, Clemens Hasse, Elfriede Heisler, Paul Henckels, Marianne Hoppe, Malte Jaeger, Friedrich Kayssler, Eugen Klöpfer, Gustav Knuth, Maria Koppenhöfer, Hermine Körner, Viktor de Kowa, Werner Krauß, Hannsgeorg Laubenthal, Albert Lieven, Theo Lingen, Bernhard Minetti, Lola Müthel, Heinz Rühmann, Hans Stiebner, Walter Tarrach, Wolf Trutz, Aribert Wäscher, Franz Weber, Pamela Wedekind, Paul Wegener, Antje Weisgerber und Walter Werner.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Unter der Intendanz Gründgens erfuhr durch Hans Grube von Mai bis November 1935 die Bühnentechnik mit dem Einbau einer Drehbühne eine durchgreifende Modernisierung. Zugleich verlängerte Grube die Hinterbühne in voller Höhe als Gebäudebrücke zum gegenüberliegenden Haus Charlottenstraße 55–56, wo sich, weit in den Häuserblock hineinziehend, Magazinräume für Kulissen und Dekorationen anschlossen. Im Haus selbst stellte er durch Rückbau die Innenraumgestaltung Schinkels in den Vorsälen und im Zuschauerraum weitgehend wieder her und das Treppenhaus bekam seine Verbindung zur Freitreppe zurück.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Am 23. November 1943 brannte durch einen alliierten Bombentreffer der Südflügel mit dem Konzertsaal aus. Der Spielbetrieb musste ab September 1944 infolge der "Theatersperre" eingestellt werden. Das bis dahin fast unversehrte Innere des Hauses verbrannte bei Kampfhandlungen in den letzten Tagen der Schlacht um Berlin. Grubes Gebäudebrücke zum gegenüberliegenden Häuserblock an der Charlottenstraße wurde nach dem Krieg abgetragen.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Im Jahr 1976 beschloss die SED-Führung, den seit 1950 "Platz der Akademie" genannten Gendarmenmarkt zu einem „geistig-kulturellen Zentrum der Kunst und Wissenschaft“ zu rekonstruieren, wobei das Schauspielhaus, da ausreichend Sprechtheater vorhanden waren, zum bisher vermissten Konzerthaus Ost-Berlins werden sollte. Die Leitung des Projekts hatten Erhardt Gißke, Manfred Prasser und Klaus Just.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Der entkernte Bau erhielt ein Stahlgerüst, das die alten Mauern versteifte und dessen Maße aus dem Raster der Schinkelschen Außenfassade resultierten. Die Decken wurden in Beton gegossen, die Wände und Pfeilerverkleidungen aufgemauert. Der plastische Dekor wurde aus Gips oder Stuck gearbeitet. Am Interieur arbeiteten ohne Rücksicht auf die Kosten rund 90 Bau- und Spezialfirmen fast drei Jahre. Im Ergebnis vermittelt die komplette Neuschöpfung des Innenlebens eine gute Vorstellung vom Charakter des Originals.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Bei der Neugestaltung des Gendarmenmarktes konnten die dort erhalten gebliebenen Teile des Magazin- und Funktionsbereichs des Schauspielhauses in seine Rekonstruktion einbezogen werden. Seither befinden sich im wiederaufgebauten Intendanzgebäude in der Häuserreihe Charlottenstraße 55–59 und den angrenzenden Grundstücken des Häuserblocks vis-à-vis dem Bühneneingang des Konzerthauses erneut Betriebs- und Verwaltungsräume des Schauspielhauses sowie Probesäle und Studioräume des Berliner Sinfonie-Orchesters (bzw. später Konzerthausorchester), darunter Vorratsräume, z. B. für die Bestuhlung, die durch Tunnels und Spezialfahrstühle unterirdisch mit dem Schauspielhaus verbunden sind. Die Hochschule für Musik Hanns Eisler wurde 1987 aus der Otto-Grotewohl-Straße in den nördlichen Teil des Häuserblocks verlegt, wodurch Grubes Kulissenmagazin zu ihrem großen Saal ausgebaut werden konnte.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Am 1. Oktober 1984 wurde das Schauspielhaus feierlich eingeweiht. Im Jahr 1992 wurde es, der neuen Nutzung entsprechend, in Konzerthaus Berlin umbenannt. Weitere – seit dem 19. Jahrhundert bis heute – verwendete Bezeichnungen für das Gebäude sind "Schauspielhaus", "Schauspielhaus Berlin" oder "Schauspielhaus am Gendarmenmarkt". Als "Schauspielhaus" ist es offiziell in der Berliner Denkmalliste aufgeführt.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Der Haupteingang für den Konzertalltag befindet sich, wie schon zu Schinkels Zeiten, ebenerdig unter der Treppe. Die Passage diente ursprünglich als Vorfahrt. Von der Eingangshalle führt der Weg über die Garderoben seitlich in die Treppenhäuser, die die drei Teile des Hauses separieren. Der Mitteltrakt wird über der Eingangshalle vom Großen Saal ausgefüllt, im Südflügel befinden sich übereinander der Musikclub, der Ludwig-van-Beethoven-Saal (Foyer) und der Kleine Saal, im Nordflügel der Besucherservice mit Café, der Carl-Maria-von-Weber-Saal (Foyer) und der Werner-Otto-Saal.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Der rechteckige Große Saal bietet im Parkett und den zwei Rängen rund 1500 Zuschauern Platz. Er ist eine vergrößerte Adaption des Schinkelschen Konzertsaals, von dem zahlreiche Einzelheiten des Dekors wie die Gestaltung der Wandfelder, der Balkone, der Decke und die ionischen Säulen an den Schmalseiten abgeschaut sind. 16 der 28 lebensgroßen Plastiken antiker Mythenfiguren wurden nach historischen Vorbildern modelliert. Die Konzertorgel über dem Orchesterpodium stammt von der traditionsreichen Dresdner Orgelbaufirma Jehmlich, sie zählt 74 Register und 5801 klingende Pfeifen.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Der Große Saal des Konzerthauses gehört akustisch zu den besten symphonischen Konzertsälen der Welt. Die Nachhallzeit liegt mit 2,0 Sekunden bei mittleren Frequenzen mit Publikum und 2,2 Sekunden bei den tiefen Frequenzen nur wenig über den Werten, die Raumakustiker als Optimum für einen symphonisch genutzten Konzertsaal ansehen.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Beiderseits des Großen Saals, auf einer Ebene mit dem Parkett, befinden sich die beiden Foyers: Der Carl-Maria-von-Weber-Saal im Nordflügel wird von korinthischen Säulen und olivgrünen Wandflächen bestimmt, der hell gehaltene Ludwig-van-Beethoven-Saal im Südflügel ist geprägt von zwei ionischen Säulenreihen.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Über den Foyers, in Höhe des zweiten Balkons des Konzertsaals, liegen zwei weitere Konzertsäle: der "neo-schinkelsche" Kleine Saal und, am Ort des einstigen Probensaals, der nach dem Versandhausgründer und Mäzen benannte Werner-Otto-Saal, eine ganz in Schwarz gefasste, bei Bedarf fensterlose und durch Hubpodien flexibel zu gestaltende "Black Box", die insbesondere für zeitgenössische Konzert- und Musiktheateraufführungen genutzt wird.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Die kleinste Aufführungsstätte ist der rund 80 Zuschauer fassende Musikclub im Erdgeschoss des Südtrakts, der vor allem für szenische Produktionen, Lesungen und Kindervorstellungen genutzt wird. 2004 wurde im Erdgeschoss des Nordtrakts der neue Besucherservice mit dem Café eröffnet, ein schlichter, ganz in Schwarz und Weinrot gehaltener Raum.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: An der Rückfront des Hauses liegen, über alle Geschosse verteilt, die Musikerzimmer, die Solisten- und Dirigentengarderoben, wenige Büros und die den Künstlern und Mitarbeitern des Konzerthauses vorbehaltene Kantine.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Im Jahr 1952 als Berliner Sinfonie-Orchester (BSO) gegründet, erfuhr das heutige Konzerthausorchester Berlin von 1960 bis 1977 unter Chefdirigent Kurt Sanderling seine entscheidende Profilierung und internationale Anerkennung. Feste Spielstätte war ab 1984 das Schauspielhaus am Gendarmenmarkt, das 1994 in Konzerthaus Berlin umbenannt worden war. – Das Orchester trägt seit 2006 den Namen "Konzerthausorchester Berlin". Chefdirigent während der sechs Saisons bis zum Jahr 2000 war Iván Fischer. Seit der Saison 2017/18 ist er dem Klangkörper als Ehrendirigent verbunden, Juraj Valčuha übernahm die Position des Ersten Gastdirigenten. Mit Beginn der Saison 2019/20 wurde Christoph Eschenbach neuer Chefdirigent des Konzerthausorchesters.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Im Jahr 2019 hatte das Konzerthausorchester über 12.000 Abonnenten, was mit die größte Stammhörerschaft eines klassischen Orchesters in Deutschland ist. Darüber hinaus ist es regelmäßig national und international auf Tourneen und Festivals zu hören. An der 2010 gegründeten heutigen "Kurt-Sanderling-Akademie" wird hochbegabter Orchesternachwuchs ausgebildet.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Die Orgel im Großen Saal des Konzerthauses Berlin wurde 1983/1984 von der Firma Jehmlich Orgelbau Dresden erbaut und verfügt auf vier Manualen und Pedal über 74 klingende Register mit insgesamt 5811 Pfeifen. 1994 wurde die Orgel durch einige Zusatzregister (Glockenspiel, zwei Zimbelsterne, Vogelgeschrei und Kuckuck) erweitert und erhielt eine neue Setzeranlage mit nun insgesamt 256 Setzerkombinationen. Außerdem steht seitdem neben dem mechanisch angespielten Hauptspieltisch ein elektrischer Podiumsspieltisch zur Verfügung, der je nach Bedarf installiert werden kann.


title: Schauspielhaus (Berlin)

text: Die Orgel war hauptsächlich dafür gedacht, Chören und Orchestern bei klassisch-romantischer und zeitgenössischer Musik als Partner zu dienen, war aber von vornherein auch für den solistischen Einsatz vorgesehen. Die Erbauerfirma aus Dresden steht in der Tradition des sächsischen, auf Gottfried Silbermann fußenden Orgelbaus, was in der Berliner Konzerthausorgel mit ihrem weichen Klang seinen Ausdruck findet. Auf dem Instrument ist ein breites Repertoire darstellbar, der Schwerpunkt wurde auf die Musik des 19.–21. Jahrhunderts gelegt. Der in klassizistischen Formen gehaltene Prospekt fügt sich organisch in das Raumganze ein.


title: The Interrupters

text: Die Band besteht aus dem Brüder-Trio Bivona und Sängerin Aimee Allen. Die vier lernten sich auf einer Tour der Bands The Dirty Heads und Sugar Ray kennen, bei denen sowohl Aimee Allen als Singer-Songwriterin und die Band Telecasters, bei der alle drei Brüder spielten, als Vorgruppe auftraten. Allen und Kevin Bivona gründeten die Band und schrieben die ersten gemeinsamen Songs. Bivona brachte dann seine beiden Brüder, die Zwillinge Jesse und Justin als Schlagzeuger und Bassist in die Gruppe.


title: The Interrupters

text: Bereits zu Beginn ihrer Karriere durften sie als Vorband für Gruppen wie Rancid, The Transplants, Devil's Brigade und Left Alone auftreten. Außerdem spielte die Gruppe auf den Festivals Riot Fest in Chicago und Denver sowie dem Amnesia Rockfest in Kanada.


title: The Interrupters

text: Sie beteiligten sich außerdem an Tim Armstrongs Projekt Tim Timebomb and Friends und waren Teil seiner Tourband. Ihre ersten Singles "Liberty" und "Family" entstanden im Rahmen des Timebomb-Projektes und wurden über Pirate Press Records veröffentlicht.


title: The Interrupters

text: Am 5. August 2014 erschien ihr Debütalbum "The Interrupters" über Hellcat Records. Ihre Single "Take Back the Power" wurde in Werbespots für T-Mobile US, die Fernsehserie "Shameless" und Major League Baseballs "Home Run Derby" 2016 verwendet und war Teil des Soundtracks von Michael Moores Film "Where to Invade Next" (2015).


title: The Interrupters

text: Im Anschluss tourte die Band zusammen mit The Mighty Mighty Bosstones, Street Dogs, Less Than Jake, Big D and the Kids Table, Reel Big Fish und The English Beat durch die Vereinigten Staaten und absolvierte eine Europatour im Vorprogramm von Bad Religion. Außerdem spielte die Band auf dem Soundwave Festival in Australien und dem Groezrock in Belgien.


title: The Interrupters

text: 2016 erschien das Album "Say It Loud", das wie sein Vorgänger von Tim Armstrong produziert wurde. Es erreichte Platz 7 der Billboard Heatseeker Charts. Anschließend spielte die Band auf der Vans Warped Tour 2016 und tourte erstmals als Headliner in den Vereinigten Staaten. Den Support übernahmen Bad Cop/Bad Cop.


title: The Interrupters

text: Am 2. Mai 2018 erschien ihr drittes Album "Fight the Good Fight", das in Deutschland Platz 27 der Charts erreichte.


title: The Interrupters

text: 2020 coverte die Band das Lied Bad Guy von Billie Eilish als Teil des Soundtracks der Serie "The Umbrella Academy".


title: Spaß am Dienstag

text: Spaß am Dienstag war eine deutsche Kindersendung, die mit abwechselnden Moderatoren im Ersten Deutschen Fernsehen lief. Die Sendereihe war eine der erfolgreichsten Kindersendungen der 1980er. Kern der Sendung waren Zeichentrickfilme und Realfilme für Kinder, die vom Moderator und der Videoanimation "Zini" anmoderiert wurden. Die Sendung lief unter den Bezeichnungen Montagsspaß (20 Folgen, 1980–1981), Spaß am Montag (54 Folgen, 1980–1983), Spaß am Dienstag (340 Folgen, 3. Januar 1984 bis 24. November 1992, teils mit Zusatz „mit Thomas und Zini“ oder „mit Werner und Zini“) und Spaß am Mittwoch.


title: Spaß am Dienstag

text: Das Besondere der Sendung war, dass die Hälfte der Bildschirmaktion auf einem realen Darsteller beruhte, während die andere Hälfte mittels Tricktechnik realisiert wurde. Die Studioatmosphäre wurde durch ein breites, an der Wand stehendes Sofa im großmütterlichen Stil gestaltet. Der besondere Reiz der Sendung war in den teils spaßigen, teils auch Konflikte austragenden Dialogen zwischen den beiden Akteuren begründet.


title: Spaß am Dienstag

text: Daneben wurden vor allem Trickfilme präsentiert, wobei meist mindestens ein Trickfilm von Disney mit Micky Maus oder Donald Duck im Programm war. Es wurden auch Fortsetzungsfilme gezeigt.


title: Spaß am Dienstag

text: "Zini", ein „Wuslon aus der Familie der Elektroiden“, wurde für die Kindersendung "Spaß am Montag" erfunden und in die entsprechenden Nachfolgesendungen übernommen. Die Figur war eigentlich nur eine orange-gelbe Kreisscheibe, die mit einem nachschwimmenden Schatten über den Bildschirm huschte und mit leicht quietschig-quirliger Stimme sprechen konnte. Erzeugt wurde Zini rein analog mit den Mitteln, die damalige Bildmischer zur Verfügung stellten: So wurde ein Kreis mit einer Farbfläche erzeugt und mehrmals durch das Gerät geschleift, so dass durch einen Rückkoppelungseffekt der Schweif entstand. Mit mehreren Reglern konnte die Position des Kreises im Bild verändert werden, so dass sich daraus die Bewegungen von Zini ergaben. Im Laufe der Zeit wurden diverse aufbauende Zini-Effekte entwickelt und im Rahmen der Moderation mit einer Geschichte versehen, z. B. das Größerwerden oder das Umfärben. Mit Ende der Sendereihe verschwand auch die Idee des Wuslons vorerst vom Bildschirm. Zini hatte die verfremdete Stimme von Günter Dybus.


title: Spaß am Dienstag

text: Autor der Moderatorentexte und Regisseur war Peter Podehl (auch "Hallo Spencer" und "Lemmi und die Schmöker"). Ab 1990 übernahm Joris Hermans die Regie und einen Teil der Bucharbeit. Geflügelte Worte der Moderation waren unter anderem:


title: Spaß am Dienstag

text: Das Satiremagazin "Neo Magazin Royale" bescherte Zini im Jahr 2015 eine Art Comeback. Gelegentlich versuchte Moderator Jan Böhmermann, Zini zu politischen Themen zu interviewen. Das Wuslon antwortete ausweichend und mit obskuren Theorien auf die Fragen. Dabei erging er sich in Schimpftiraden, die von derber Sprache geprägt und beleidigend waren.


title: Baron Samedi

text: Baron Samedi (französisch Samedi = dt. Samstag, im Kreyòl Bawon Samdi geschrieben) ist der Name eines übernatürlichen Wesens im Voodoo-Kult in Haiti. Baron Samedi gilt als ein Loa, welche in den Ritualen des Voodoo eine zentrale Rolle spielen. Er ist einer der Totenherrscher neben dem unsterblich in den weiblichen Loa Erzulie verliebten Ghede Nibo, dem unheilbringenden Ghede Zoreille und vielen anderen Loa aus der Gruppe der Ghede. Deren Feste werden vom 30. Oktober bis zum 3. November gefeiert.


title: Baron Samedi

text: Baron Samedis Frau ist Maman Brigitte (auch "Madame Brigitte"), sein jüngerer Bruder ist Azacca, der Loa der Landwirtschaft.


title: Baron Samedi

text: Auf dem Friedhof ist dem Baron Samedi ein geschmücktes Kreuz mit Kerzen und violetten Blumen geweiht. Wenn die Bewohner ihn wecken wollen, so erzeugen sie lautstarkes Getöse durch aufeinander geschlagene Steine oder schlagen dreimal mit der stumpfen Seite einer Machete gegen ein Grabkreuz aus Stein.


title: Baron Samedi

text: Der eigentlich fast immer als unsichtbar geltende Loa wird als formell gekleideter, schwarzer Mann, wahlweise auch als Skelett beschrieben, der einen Zylinder, einen Spazierstock (oder Zeigestab) und (sofern er nicht als Skelett dargestellt wird) einen langen weißen Bart trägt. „Es gilt als sehr gefährlich, ohne seine Erlaubnis ein Grab zu öffnen“.


title: Baron Samedi

text: Mit einer Bitte wenden sich Frauen inständig an Baron Samedi und versprechen, sollte ihre Bitte erhört werden, später mit Opfergaben (Kupfermünzen, Speisen, Genussmitteln) zurückzukehren.


title: Baron Samedi

text: Baron Samedi bevorzugt Zigarren, Rum und Fladenbrot. Genau genommen verschmäht er kaum ein Lebensmittel, denn er symbolisiert den Tod und der Tod ist niemals satt.


title: Baron Samedi

text: Dann werfen die Frauen dem Baron Akazienblätter zu und sagen: „Dormi pa’fumé, Baron Samedi!“ was so viel wie „Schlafe wohlduftend, Baron Samedi“ bedeutet.


title: Baron Samedi

text: Baron Samedi, der Beherrscher aller Friedhöfe, gibt den Bittenden, wenn eine Einwilligung seinerseits stattfindet (subjektive Interpretation der Bittenden), sein Einverständnis und begibt sich daraufhin zurück in die Erde.


title: Baron Samedi

text: Daraufhin exhumierte Leichenteile können dann gefahrlos zur Herstellung von Talismanen und Amuletten oder für schwarzmagische Zwecke verwendet werden. Umstritten ist unter Experten, ob dieser "culte des morts" (übersetzt: „Die Anbetung der Toten“) wirklich zu jener synkretischen Religion gehört, welche unter dem Namen Voodoo bekannt wurde, oder ob es sich um ein Randphänomen handelt, welches sich im Laufe der Zeit entwickelt hat.


title: Baron Samedi

text: Der haitianische Diktator François Duvalier gab sich selbst, um die Unterstützung der armen Bevölkerung zu erlangen, als Baron Samedi aus. Auch der haitianische Paramilitär Emmanuel Constant verwendete Elemente dieses Kults.


title: Chicago (Musical)

text: Chicago ist ein Musical mit der Musik von John Kander und den Gesangstexten von Fred Ebb. Das Buch stammt von Fred Ebb und Bob Fosse nach dem gleichnamigen Stück der Reporterin Maurine Dallas Watkins aus dem Jahr 1926. Regie und Choreografie übernahm Bob Fosse, die weiblichen Hauptrollen der Uraufführung erhielten Chita Rivera und Gwen Verdon.


title: Chicago (Musical)

text: Die Uraufführung fand am 3. Juni 1975 im 46th Street Theatre, New York statt. Nach insgesamt 936 Vorstellungen fiel der letzte Vorhang am 27. August 1977. Am 14. November 1996 feierte im Richard Rodgers Theatre (New York) eine große Revival-Produktion Premiere, die über London auch nach Wien gelangte. 1997 erhielt die Show sechs Tony Awards.


title: Chicago (Musical)

text: Die Geschichte spielt im Chicago der 1920er Jahre "(„Ouverture“)". Sie beginnt mit dem Mord der Vaudeville-Tänzerin "(„All That Jazz“)" Roxie Hart an ihrem Liebhaber Fred Casely. Bei der ersten Befragung am Tatort deckt ihr Ehemann sie "(„Funny Honey“)", bis sich herausstellt, dass sie ein Verhältnis mit dem Toten hatte. Roxie kommt daraufhin zur Untersuchungshaft ins Gefängnis "(„Cell Block Tango“)".