title: Filmbiografie

text: 1960 war die Studio-Ära zu Ende, in der viele klassische Filme, darunter sehr viele Biopics, produziert wurden. Das Biopic der klassischen Ära präsentierte dem Zuschauer eine Welt in der Minderheiten weitgehend ignoriert oder in untergeordneten Rollen gezeigt wurden. Fast jede große Veränderung der Nachkriegszeit, wie z. B. die Schwarzen-, Schwulen- oder Lesbenbewegung, wurde von den Biopics der amerikanischen Studios ignoriert. Es dauerte mindestens zwei Generationen, bis das Biopic sich auch solchen Themen öffnete. Bis weit in die 1960er Jahre hinein produzierten amerikanische Studios immer noch Filme wie "Funny Girl" (1968) mit deutlichem Bezug auf die alte amerikanische Kultur vor dem Zweiten Weltkrieg.


title: Filmbiografie

text: Die Entwicklung der Biopics im Kino der 1960er und 1970er Jahre kann nur unter Berücksichtigung der Strukturverlagerung vom Kino zum Fernsehen nachgezeichnet werden. Da die Alltäglichkeit des Kinos der Alltäglichkeit des Fernsehens Platz machte, mussten Filme durch immer neue Ideen Zuschauer anlocken. Die Genregrenzen verschwammen dadurch mehr und mehr, da die Filme ein möglichst breites Publikum ansprechen sollten.


title: Filmbiografie

text: Das klassische Biopic spielte in dieser neuen Kinowelt eine untergeordnete Rolle. Es war aufgrund seiner oft moralisierenden und belehrenden Inhalte ein Relikt eines vergangenen Studio-Systems. Das Biopic konnte auch dem Trend zu Blockbustern nicht folgen, die vor allem ab den 1970er Jahren die Kinokassen dominierten. Man konnte eine Biografie nicht mit Fokus auf Special Effects, Außerirdische und Naturkatastrophen erzählen. Die Regisseure von Biopics mussten sich weiterhin auf die Geschichte und die Entwicklung ihrer Figuren konzentrieren, versuchten aber durch tragische Figuren und ambivalente Charaktere den Filmen neue Impulse zu geben.


title: Filmbiografie

text: Anfang der 1960er Jahre wurde die Biopic-Produktion "Lawrence of Arabia" (1962) ein großer Erfolg. Der Film steht in der Tradition der „Great Men“ Filme der 1930er und 1940er Jahre. Er zeigt den Helden, aber nicht als bewunderungswürdig und heroisch, sondern als Mann, der wegen seiner Selbstgefälligkeit und Überheblichkeit in seiner Umgebung auf Ablehnung stößt. Zu einem der populärsten und einflussreichsten Biopics der 1960er Jahre wurde der Film "Bonnie und Clyde" (1967).


title: Filmbiografie

text: Mit den Blockbustern der 1970er Jahre konnten Biopics nicht mithalten und verloren zunehmend an Bedeutung. Biopic-Produktionen wie "Lady sings the Blues" und "The Buddy Holly Story" griffen erneut auf Entertainer-Figuren zurück.


title: Filmbiografie

text: In den 1980er Jahren gab es bei den Biopics wieder einen leichten Aufwärtstrend. Zwischen 1982 und 1985 ging der Oscar für den besten Film gleich dreimal an einen biografischen Spielfilm: 1983 an "Gandhi", 1984 an "Amadeus" und 1985 an "Out of Africa". Erstmals seit den 1930er Jahren ist eine deutliche Abwendung von amerikanischen Figuren in populären Biopic-Produktionen erkennbar.


title: Filmbiografie

text: Die 1990er Jahre markieren im Kino den Beginn der computeranimierten Filme. Die Biopics der Jahre 1990 bis 2008 setzten alle Trends der vorhergehenden Jahrzehnte fort. Melodramatische Filmbiografien über vergangene Größen wie "The Babe" (1992) oder "In Love and War" (1996) stehen ganz in der Tradition klassischer Biopic-Produktionen der Studio-Ära. Filme wie "Ed Wood" (1994) von Tim Burton setzen mit schwarz-weißen Bildern auch im Biopic neue visuelle Akzente. Gebrochene und tragische Figuren wie der Mathematiker John Forbes Nash in "A Beautiful Mind – Genie und Wahnsinn" (2001), Valerie Solanas in "I shot Andy Warhol" (1996), bekommen ihren Platz im Biopic genau wie Ludwig van Beethoven in "Immortal Beloved" (1994) oder Frida Kahlo in "Frida" (2002). Auch der Erfolgsregisseur Steven Spielberg produzierte 1993 mit "Schindlers Liste" ein vielbeachtetes und vielfach ausgezeichnetes Biopic.


title: Filmbiografie

text: Die Grenzen zwischen biografischem Dokumentarfilm und biografischem Spielfilm verwischten seit Beginn der 1990er Jahre immer mehr. Das Jahr 2004 stellte mit einer enorm großen Anzahl von Biopics im Kino einen neuen Rekord auf: Für den Oscar 2004 waren die Biopics "Ray", "The Aviator" und "Finding Neverland" in der Kategorie bester Film nominiert.


title: Filmbiografie

text: "Siehe Liste von Filmbiografien nach dargestellter Persönlichkeit (Sortierung nach dargestellter Person), (Sortierung nach Filmtitel) oder Liste von Filmdarstellern historischer Persönlichkeiten"


title: Mdina

text: Mdina liegt im westlichen Zentrum der Insel Malta auf einem 185 Meter hohen Ausläufer des Dingli-Plateaus, dessen Nord-, Ost- und Nordwesthänge steil aus der Landschaft aufragen. Unmittelbar südwestlich schließt sich die größere Zwillingsstadt Rabat an.


title: Mdina

text: Die Ursprünge der Besiedlung Mdinas gehen in die Bronzezeit zurück, damals diente der Hügel wegen der strategisch günstigen Lage als Wohnplatz. Die Phönizier bauten ihn als Festung aus und nannten den Ort Malet (= Zuflucht). In der Römerzeit wandelte sich der Name in Melita. Die Römer umgaben die Stadt zusammen mit dem benachbarten Rabat mit einer starken Festungsmauer. In dieser Epoche war die Stadt von fast 1.000 Menschen bewohnt. Nachdem 870 die Araber den maltesischen Archipel erobert hatten, gaben sie der Stadt den heutigen Namen Mdina (= Stadt). Um sie besser verteidigen zu können, verkleinerten sie den Befestigungsgürtel auf das Stadtgebiet von Mdina. Eine abermalige Verstärkung erfuhr die Stadtmauer während der Zeit der normannischen Herrschaft im 12. Jahrhundert. Derart günstig gelegen und befestigt, hielt Mdina im Jahre 1422 einem Angriff von 18.000 Hafsiden stand und erhielt daraufhin den Ehrentitel "Città Notabile".


title: Mdina

text: Auch den Johannitern, die sich 1530 auf Malta niederließen, sagte die strategische Lage der Stadt zunächst zu, so dass sie Mdina zu ihrer ersten Residenz erkoren. Da bald offensichtlich wurde, dass Malta von der Küste her günstiger zu beherrschen war, musste Mdina den Hauptstadtstatus an Birgu abtreten. Nunmehr war die Stadt nur noch für den maltesischen Adel von Bedeutung, der hier weiterhin den Sitz seiner Selbstverwaltung, der "Università", innehatte. Nachdem Valletta 1571 zur endgültigen Hauptstadt Maltas ernannt worden war, strebte die Inselbevölkerung in die neue Metropole, was in Mdina zu einem erheblichen Bevölkerungsschwund führte. Trotzdem erhielt Lorenzo Gafà, Kirchenbaumeisterer auf Malta, 1697 den Auftrag, die im Erdbeben von 1693 zerstörte Kathedrale St. Paul wieder aufzubauen. Sie wurde 1702 geweiht und gilt als Meisterwerk des Erbauers.


title: Mdina

text: Mdina wurde zu einem touristischen Zentrum, in dem die Zeit angehalten zu sein scheint. Das mittelalterliche Stadtbild ist geprägt von schmalen Gassen und den aus dem maltatypischen sandfarbenen Kalkstein errichteten Palästen und Kirchen. Mdina wird auch "die stille Stadt" genannt, denn es gibt dort nur ein Hotel und wenige Restaurants, sodass die meisten Touristen Tagesgäste sind. Abends präsentiert sich der Ort nahezu menschenleer.


title: Mdina

text: Das Stadttor von Mdina wird in der ersten Staffel der US-amerikanischen Fantasy-Fernsehserie "Game of Thrones" als Stadttor der Hauptstadt Königsmund verwendet.


title: Rosa (Farbe)

text: Rosa, Rosé oder Rosarot ist eine helle, mehr oder weniger rötliche Körperfarbe, eine Mischfarbe aus viel Weiß und Rot.


title: Rosa (Farbe)

text: Als Lichtfarbe, also für eine "Rosabeleuchtung", sind besondere Voraussetzungen nötig, weil nur geringe Buntheit erforderlich ist. Im HSV-Farbraum liegen die Rosatöne bei etwa 330 Grad Färbung, wenn der Hellwert V sehr hoch ist. Die erreichbare Sättigung der Rosatöne ist dadurch begrenzt.


title: Rosa (Farbe)

text: Der Duden verwendet die Umschreibung: und gibt als Synonyme: blassrot, fleischfarben, pink, rosafarben, rosafarbig, rosarot, rosé, rosig, rötlich, schweinchenrosa, zartrosa und in der Kunstwissenschaft, sonst veraltet: inkarnat.


title: Rosa (Farbe)

text: Für die Bezeichnung des Farbtons der in Europa einheimischen Wildrosen und vieler Alten Rosen standen im mittelhochdeutschen die Wörter rōse(n)var, rœselvar, rōsīn, rōse(n)rōt und rōsic zur Verfügung. Seit der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts wurden die neuhochdeutschen Entsprechungen (rosenfarb, rosenfarbig, rosenrot, rosig) erheblich weniger genutzt. Stattdessen verwendete man den lateinischen Blumennamen "rosa" (‚Rose, Edelrose‘), der schon im frühen 18. Jahrhundert als Benennung der Farbe ins Deutsche übernommen worden war. Für übernommene Farbwörter typisch ist die Flexion unsicher. Zunächst wurde es nur in Zusammensetzungen wie „Rosaband“, „Rosakleid“, „Rosatuch“ verwendet. In der Gegenwart wird es prädikativ und in der Umgangssprache auch attributiv als Adjektiv verwendet. So ist zunehmend neben ‚das rosafarbene Kleid‘ auch ‚das rosane Kleid‘ im Gebrauch.


title: Rosa (Farbe)

text: In vielen europäischen Sprachen leitet sich der Name dieser Farbe ebenfalls von der Rose ab. Die Entsprechungen lauten im Französischen: rose, rosé und rosâtre; im Spanischen: rosa, rosado, oder color de rosa (= rosenfarben); im Portugiesischen: cor-de-rosa, rosa, rosado, rosáceo; im Italienischen: rosa; im Niederländischen: roze; im Schwedischen und Norwegischen: rosa; im Ungarischen: rózsaszín; im Polnischen: różowy.


title: Rosa (Farbe)

text: Die englische Übersetzung für rosa ist "pink". Auch dies ist der Name einer Blume: der Nelke. Im Deutschen meint man mit 'pink' meistens nur einen sehr kräftigen, leuchtenden und meist blaustichigen Ton von Mittel- oder Dunkelrosa, der etwa dem Farbton "shocking pink" entspricht (übersetzt: „grelles Rosa“). Dieser wurde im 20. Jahrhundert von der Modeschöpferin Elsa Schiaparelli eingeführt. Dagegen meint man im Englischen mit "pink" die gesamte Palette von Rosatönen von zartrosa bis hin zum grellen "shocking pink".


title: Rosa (Farbe)

text: Von den mit dem Namen "pink" verknüpften Farbmustern des „World Wide Web Consortium“ (W3C) entsprechen dem deutschen Farbverständnis von 'Rosa' am ehesten die Töne 'PalePink', 'Light Pink', 'Pink' und 'Medium Pink', während man die kräftigeren Farbtöne 'Deep Pink', 'Hot Pink', und 'Dark Pink' eventuell auch im Deutschen als 'Pink' bezeichnen würde, obwohl sie teilweise nicht so blau- oder lilastichig sind wie "shocking pink" (oder 'magenta').


title: Rosa (Farbe)

text: Die Nuance „Rosa“ gehört zum Purpur-Bereich, denn es werden L- als auch die S-Zapfen erregt. Durch den hellen Ton sind auch M-Zapfen erregt. Die Komplementärfarbe ist ein frühlingshaftes Grün. Typisch für die Farbbezeichnung Rosa ist der helle Bereich: der als hoher Weißanteil oder große Helligkeit zu verstehen ist, wobei die Sättigung auch hoch sein kann.


title: Rosa (Farbe)

text: Rosa ist ein Farbbereich. #FFC0CB lässt sich in RGB mit [r=255, g=192, b=203], in CMYK mit [c=0, m=25, y=20, k=0] oder in HSV mit [h=350, s= 25, v= 100] beschreiben. Als klassisches Rosa wird meist #FBCCE7 angesehen: RGB: [r=251, g=204, b=231], in CMYK mit [c=0, m=19, y=8, k=2] oder in HSV mit [h=326, s=19, v=98]. Ein trübes Rosa entsprechend mit #FFE4E1, in RGB als [r=255, g=228, b=225].


title: Rosa (Farbe)

text: Die Palette von Rosatönen ist ein Kontinuum, das von einem fast weißen Blassrosa und zartrosa über mittelhelle Nuancen bis zu dunklem Rosa oder Rosarot reicht. Durch geringe Beimischung anderer Töne entstehen weitere Abstufungen, auf der einen Seite gibt es kühlere und härtere blau- oder lila-stichige Rosatöne – bis zu 'Pink' (siehe oben), Mauve und an die Grenze zu hellem Magenta; auf der anderen Seite wärmere und weichere Töne, die einen leichten Gelb-, Beige- oder Ockerstich haben, bis hin zu Lachsrosa, das eine blass-orange Tendenz hat. Die Grenzen zu anderen Farbbereichen sind fließend. Altrosa ist ein feiner, etwas dunklerer, mit wenig Grau (und eventuell auch Braun oder Beige) gebrochener Rosaton.


title: Rosa (Farbe)

text: Ob es sich bei Bezeichnungen wie "babyrosa", "schweinchenrosa" oder "kitschrosa" tatsächlich um klar identifizierbare Farben handelt, oder eher um (negativ) wertende Begriffe, ist nicht eindeutig zu bestimmen.


title: Rosa (Farbe)

text: Im Pflanzenreich kommen Rosatöne häufig vor. Bei den sogenannten alten Rosen, also Rosensorten, die bereits vor 1867 bekannt waren, wie Damaszenerrosen, Zentifolien, Moosrosen oder Albarosen, sind Zartrosa, Rosa und Rosarot die häufigsten Farben neben Weiß und Purpur (echtes Karminrot existierte bei europäischen Rosen bis ins 19. Jahrhundert noch nicht). Andere Blumen, die in Rosavariationen vorkommen, sind die bereits erwähnten Nelken, sowie Pfingstrosen, Malven, Kamelien, Hibiskus, Sonnenhut ("Echinacea"), Gladiolen, Dahlien, Lilien, Seerosen und viele andere. Ein Meer von rosa Blüten gibt es im Frühjahr bei der auch in Mitteleuropa beliebten Japanischen Blütenkirsche und bei der für ihre Schönheit bekannten Mandelblüte. Auch einige Obstbäume blühen (meist zart-)rosa, wie Apfel-, Quitten-, Pflaumen- und Pfirsichbäume.


title: Rosa (Farbe)

text: Die sogenannte Punktblume ("Hypoestes phyllostachya") besitzt rosa gesprenkeltes Blattwerk und die Früchte des Javaapfels sind rosa.


title: Rosa (Farbe)

text: Im Tierreich ist Rosa seltener. Einige Vögel mit rosigem Gefieder, wie der Inka-Kakadu, der Rosalöffler und der Flamingo, wirken besonders edel. Als sprichwörtlich hässlich gilt dagegen das Rosa mancher Hausschweine.


title: Rosa (Farbe)

text: Auch im Reich der Steine und Mineralien kommt die Farbe vor, unter anderem bei Rosenquarz, rosa Diamanten, Rhodochrosit, Granit, Marmor und Sandstein.


title: Rosa (Farbe)

text: Es gibt eine Reihe von Bauwerken in der Farbe Rosa. Im Südwesten Deutschlands wurde oft mit rosa Sandstein gebaut, da es dort natürliche Vorkommen gibt. Zu den bedeutendsten Architekturen zählen die Schlösser von Heidelberg, Rastatt, Mannheim und Aschaffenburg, sowie im religiösen Bereich der Kaiserdom und die Paulskirche in Frankfurt, das Münster von Freiburg, und auch das berühmte Strassburger Münster im Elsass. Manche dieser Bauten wirken heute aufgrund ihres Alters und wegen der modernen Luftverschmutzung allerdings relativ dunkel und grau.


title: Rosa (Farbe)

text: Die Fassaden des Dogenpalastes von Venedig sind mit einem Muster aus edlem weißem und rosarotem Marmor verkleidet und wirken von Weitem im Gesamteindruck zartrosa. Im Barock wurde gerne rosa oder rötlicher Marmor verwendet, meistens im Inneren. Eine Ausnahme ist das Grand Trianon bei Versailles, dessen goldfarbene Sandsteinfassaden reichlich mit rosa Marmor-Pilastern und Säulen dekoriert sind. Beispiele für Raumschöpfungen, die stark von der Farbe Rosa dominiert werden, sind die Kirchen Gesù Nuovo und Santa Maria del Carmine in Neapel, oder die Stiftskirche Wilhering bei Linz.


title: Rosa (Farbe)

text: Ein Beispiel aus der Moderne ist die von Friedrich Hundertwasser entworfene Grüne Zitadelle von Magdeburg, deren Fassaden trotz ihres Namens teilweise rosa sind.


title: Rosa (Farbe)

text: In der indischen Architektur wurde ebenfalls manchmal rosa oder rötlicher Sandstein verwendet. Zu den interessantesten rosa Bauwerken Indiens zählen der Mukteswar-Tempel in Bhubaneswar (Odisha) und der 1010 vollendete Brihadeshvara-Tempel in Thanjavur (Tamil Nadu), der als Höhepunkt der "Vimana"-Baukunst gilt. Das um 1570 vollendete Humayun-Mausoleum in Delhi gehört zur Mogul-Architektur und ist mit rosa Sandstein und weißem Marmor dekoriert. Die Altstadt von Jaipur mit dem berühmten Hawa Mahal („Palast der Winde“) ist als „rosa Stadt“ bekannt, aber die dort verwendete Farbe ist recht dunkel und tendiert mehr nach ziegelrot.


title: Rosa (Farbe)

text: Laut den Ergebnissen einer von Eva Heller in ihrem Buch "Wie Farben wirken" (1989) veröffentlichten Befragung von erwachsenen Deutschen wurden mit der Farbe Rosa vor allem Lieblichkeit, Weichheit, Zartheit, Zärtlichkeit und Sanftheit assoziiert. Für etwa 38 bis 43 % der Befragten ist Rosa auch süß, schwärmerisch, träumerisch, romantisch und sensibel. Mehr als 40 % hielten die Farbe auch für typisch weiblich oder kindlich, und mehr als 30 % verbinden mit der Farbe Naivität oder Kleinheit. Relativ wichtig war es auch bei den Farbassoziationen zu Milde, Charme und Höflichkeit.


title: Rosa (Farbe)

text: Der Farbton wird auch im Sinne von „optimistisch, erfreulich, positiv“ genutzt; diese Deutung geht auf „rosig“ beziehungsweise „rosarot“ zurück. Wendungen mit dieser Bedeutung sind „rosige Zeiten erleben“ oder „ihm geht es nicht gerade rosig“ oder „Die Zukunft in einem rosigen Licht sehen“.


title: Rosa (Farbe)

text: Eine negative Steigerung dieser Bedeutung im Sinne von „unrealistisch, verklärend“ sind die Ausdrücke „alles durch eine rosarote Brille sehen“ oder „für sie ist die Welt rosarot“.


title: Rosa (Farbe)

text: In der Licht- und Farbtherapie Aura-Soma und in der Esoterik symbolisiert Rosa (engl. „Pink“) bedingungslose Liebe und Fürsorge oder die Sehnsucht danach. Dabei wird die Farbe zwar grundsätzlich als durch Licht aufgehelltes Rot verstanden, aber ohne dessen aggressive Komponenten, und zugleich ist es die einzige Pastellfarbe, die eine eigenständige Bedeutung besitzt.


title: Rosa (Farbe)

text: In der christlichen Kunst hat Rosa keine wirklich eigenständige Bedeutung, es wird ähnlich wie Rot verwendet. Dessen symbolische Bedeutungen lauten: (Nächsten-)Liebe, Leben, Blut oder (Blut-)Opfer, Märtyrertum oder auch Königtum. In diesem Sinne ist Rot die Farbe von Jesus Christus, der von manchen Künstlern und nicht selten auch in rosa Gewändern dargestellt wurde, sowohl als Kind (zusammen mit Maria), als auch als Erwachsener. Auch Maria, deren Farben klassischerweise Rot (Kleid) und Blau (Mantel) sind, wurde immer wieder auch in rosa-farbenem Gewand (mit blauem Mantel) gemalt. Obwohl es sich bei der Wahl der Farbe Rosa sicher auch um persönliche Vorlieben eines Malers oder Auftraggebers handeln mag, könnte es zugleich auch symbolische Gründe dafür geben, im Sinne einer Kombination oder Mischung der Symbolik von Rot und Weiß. Letzteres steht für Reinheit, Jungfräulichkeit, Unschuld oder (göttliches) Licht. Das ist besonders deutlich bei mehreren Maria Immaculatas von Francisco de Zurbarán, der sie mehrere Male statt mit weißem Kleid in Zartrosa malte (mit Blau). Besonders bei Mariendarstellungen ist auch ein Bezug zur namengebenden Rose mit ihrer Liebes- und Vollkommenheits-Symbolik denkbar, da die Rose eines der bekanntesten Mariensymbole ist. Dass ein rosa gekleidetes Jesuskind etwas mit historischer Babykleidung für kleine Jungen zu tun hätte, ist extrem unwahrscheinlich.


title: Rosa (Farbe)

text: Beispiele für Jesus oder Maria in Rosa finden sich bei den bedeutendsten Malern, wie Duccio, Ambrogio Lorenzetti, Lorenzo Monaco, Fra Angelico, Masaccio, Filippo Lippi, Ghirlandaio, Giovanni Bellini, Raffael, Tizian, Veronese, Barocci, El Greco, Zurbarán, Murillo, Velázquez u. a. Auch Gottvater persönlich wurde manchmal in Rosa gemalt, in diesen Fällen erinnert die Farbe abgesehen von ihrer Symbolik an das Morgen- oder Abendrot des Himmels. Das wohl prominenteste Beispiel sind Michelangelos Darstellungen der "Schöpfung" an der Decke der Sixtinischen Kapelle. Daneben erscheinen auch Engel und Heilige nicht selten in rosa Gewändern.


title: Rosa (Farbe)

text: Rosa ist keine eigenständige Liturgiefarbe. In der Römisch-katholischen Kirche können rosa Paramente am dritten Adventssonntag Gaudete und am vierten Fastensonntag Laetare getragen werden, wobei Rosa als aufgehelltes Violett (oder Purpur) ein Zeichen der Vorfreude darstellt.


title: Rosa (Farbe)

text: Laut der oben erwähnten Befragung von Eva Heller assoziierten 1989 ca. 43 % der Deutschen die Farbe Rosa mit „Weiblichkeit“ und etwa 41 Prozent mit „Kindheit“. Dagegen wählten jedoch nur 8 % der erwachsenen Frauen Rosa als Lieblingsfarbe, es war damit an vierter Stelle (nach Blau, Rot und Grün). Für 7 % der befragten Damen war Rosa die unbeliebteste Farbe (an siebter Stelle). Von den deutschen Männern gaben 2 % Rosa als Lieblingsfarbe an (an achter Stelle), und für 12 % war sie die unbeliebteste Farbe (nach Braun und Violett). Männer assoziieren mit dieser Farbe oft Hilflosigkeit, Naivität und Schwäche.


title: Rosa (Farbe)

text: Eva Heller vertrat die These, dass Rosa in Deutschland bzw. Europa erst seit den 1920er Jahren allgemein mit Weiblichkeit assoziiert werde. Vorher sei es als das „kleine Rot“ ein typischer Farbton für Jungen gewesen. Denn Rot galt lange Zeit als „männliche“ Farbe mit den Assoziationen Kraft, Aktivität und Aggressivität, sowie Leidenschaft, Blut, aktiver Eros und Kampf. Blau dagegen sei in der christlichen Tradition die Farbe von Maria (in Wirklichkeit die Kombination von Rot oder Rosa mit Blau; siehe oben). Sicher richtig ist, dass Rosa in einigen historischen Epochen nicht unbedingt oder ausschließlich als weiblich angesehen wurde, wie einige historische Porträts oder Gemälde bezeugen.


title: Rosa (Farbe)

text: Babykleidung war früher meist neutral weiß, da sie oft gewaschen werden musste; es wurden höchstens farbige Bändchen verwendet. Eva Heller behauptete jedoch, dass Rosa vor allem in der Oberschicht eine typische Babyfarbe für Buben, und Hellblau (das „kleine Blau“) für Mädchen gewesen sei. Erst nach dem Ersten Weltkrieg habe ein Umbruch der Auffassungen stattgefunden und die Farbe Blau sei zum Symbol für die Arbeits- und Männerwelt geworden, in Form von Marineuniformen, blauen Arbeitsanzügen und dem sogenannten „Blaumann“. Erst dadurch sei Blau in Form von Matrosenanzügen und dann Hellblau zu einer Farbe für kleine Jungen geworden, und Rosa für weibliche Babys.


title: Rosa (Farbe)

text: Hellers Argumentation hat jedoch Schwachpunkte: unter anderem führte sie Abbildungen des Jesuskindes in Rosa an, wobei es sich dabei jedoch um religiöse Symbolik handelt, die nicht unbedingt auf „normale“ Kleinkinder übertragen werden kann (siehe oben); es kommt hinzu, dass das Jesuskind auch in anderen Farben (oder nackt) und dass auch der erwachsene Jesus nicht selten in Rosa gemalt wurde (siehe oben). Heller übersieht anscheinend auch, dass die aggressive Kampf- und Kriegs-Symbolik des Rot mit der weicheren Wirkung des Rosa und mit Jesus Christus nicht in Einklang zu bringen sind. Auch ihre Idee, dass Soldatenuniformen „früher“ oft rot gewesen seien, stimmt so nicht: Bevor es Uniformen gab, trugen Soldaten individuelle Kleidung und eiserne Harnische und danach (etwa ab dem 17. Jahrhundert) waren die Farben von Uniformen von Land zu Land und je nach Rang eines Soldaten unterschiedlich und häufig auch blau oder weiß. Knaben trugen schon Ende des 19. Jahrhunderts "marine"blaue Matrosenanzüge und nicht erst nach 1918.


title: Rosa (Farbe)

text: Stimmiger ist Hellers Argumentation, wenn es um erst seit den 1920er Jahren verwendete kochfeste Textilfarben geht, die beim häufigen Waschen von Babykleidung nicht verblassen, so dass sich überhaupt erst farbige Babywäsche durchsetzen konnte. Auch wenn Kinderkleidung heutzutage immer farbenfreudiger wird, besitzt Rosa (und Hellblau) noch eine eindeutige Funktion, auch bei Spielzeug und sogar in der Nahrungsmittelindustrie. Abgeschwächt wird diese Einteilung nach Rosa und Hellblau in der Erwachsenenwelt ebenfalls eingesetzt.


title: Rosa (Farbe)

text: Bei Marcus Valerius Martialis sind die femininen Farben Mauve (ein blasses Lila) und Scharlachrot homosexuellen Männern zugeordnet. Bei Oscar Wilde um die 1900er Jahre im Vereinigten Königreich, aber auch in Paris und den USA ist es die grüne Nelke. In den USA der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts kommt die rote Krawatte hinzu.


title: Rosa (Farbe)

text: Im Deutschland der Zwischenkriegszeit war die Symbolfarbe für Schwule und Lesben allerdings lila, als die symbolische Mischung von Rot und Blau für das Dritte Geschlecht. (→ Das lila Lied) Unter dem Namen „(floral) lavender“ breitete sich diese Bedeutungskombination auch in den USA seit Ende der 1920er aus. Noch verstärkt dann in den 1950ern und 1960ern, war es dort lange Zeit das symbolische Äquivalent zum deutschen Rosa, auch als Parteifarbe, in der Sprache und bei Eigennamen.


title: Rosa (Farbe)

text: Die Nationalsozialisten kennzeichneten wegen Homosexualität inhaftierte männliche KZ-Häftlinge mit dem Rosa Winkel, das auf der Spitze stehende Dreieck in der „unmännlichen“ Farbe Rosa. Die Karteien der Polizei mit Homosexuellen wurden Rosa Listen genannt. Diese negative Assoziation von homosexuell mit kriminell wurde durch offensives Auftreten der schwul-lesbischen Szene weitgehend überwunden. So wurde im Vorfeld der Schwulenbewegung Mitte der 1960er in Europa der Rosa Winkel als Symbol von den Betroffenen übernommen und ab den 1970ern sehr populär.


title: Rosa (Farbe)

text: So wird Rosa im Sinne von „für Homosexuelle, von Homosexuellen, Homosexuelle betreffend“ verwendet. Besonders bei erschaffenen Eigennamen von Gruppierungen, Veranstaltungen oder bestimmten Projekten weist das Wort Rosa meist auf einen schwulen, seltener generell homosexuellen Zusammenhang hin. Mitte der 1960er nahm Holger Mischwitzki den Künstlernamen Rosa von Praunheim an; es gibt eine Rosa Liste München, eine Rosa Sitzung, die die schwul-lesbische Antwort auf den traditionellen Kölner Karneval war, sowie die Rosa Funken, Deutschlands ersten schwulen Karnevalsverein, die Beratungseinrichtung Rosa Telefon, und es gibt die deutschen Kinofilmtitel "In & Out – Rosa wie die Liebe" und "Ein Mann sieht rosa". Manchmal wird in diesem Zusammenhang absichtlich auch auf die assoziierten Bedeutungen: „optimistisch, unrealistisch“ angespielt. Im Film "Andersrum" fährt die vermeintlich schwule Figur mit rosa Helm und rosa Tasche auf einer rosa Vespa durch die Stadt.


title: Rosa (Farbe)

text: Die in den USA seit 1979 populäre Regenbogenfahne setzte sich in Europa erst in den 1990ern durch. Manche Aktivisten in den USA setzten seit Anfang der 1970er den Rosa Winkel („Pink Triangle“) ein. Bekannt wurde er dort ab 1987 durch die Gruppe Act Up.


title: Rosa (Farbe)

text: Nicht ganz so geläufig ist im politischen Bereich die Bedeutung „sozialistisch angehaucht“. Traditionell steht die Farbe Rot im politischen Bereich für Sozialismus und Kommunismus und die rote Fahne taucht erstmals bei den Arbeiteraufständen der Seidenindustrie 1834 in Lyon auf. Rosa symbolisiert demzufolge als „blasses“ Rot einen schwach ausgeprägten Kommunismus oder eine nur tendenzielle kommunistische Einstellung. Diese Verwendung hatte Rosa für die Politik der SPD nach ihrem Regierungsantritt im Jahre 1998. Im übertragenen Sinne wird „rosa Gesinnung“ vorrangig abwertend genutzt.


title: Rosa (Farbe)

text: Die Deutsche Telekom als dominierender Telekommunikationskonzern Deutschlands wird nach ihrer CI-Farbe (abwertend) als Rosa Riese bezeichnet. Diese Färbung unterscheidet diesen Kommunikationszweig (der vormals staatlichen Deutschen Post) von der traditionell „gelben“ Deutschen Post. Diese Farbe Telemagenta wird als RAL 4010 geführt.


title: Rosa (Farbe)

text: Die Bezeichnung „Rosa Riese“ wurde zwischen 1989 und 1991 von Printmedien auch für die Serienmörderin Beate Schmidt verwendet. Schmidt sorgte durch eine Mordserie an fünf Frauen und einem Säugling für bundesweites Aufsehen. Ihren Spitznamen erhielt sie wegen ihrer Vorliebe für rosa Damenunterwäsche und ihrer imposanten Körpergröße. Im August 1991 wurde sie verhaftet und Ende 1992 zu lebenslanger Haft verurteilt. Seither wird die Serienmörderin in einer forensischen Klinik im Maßregelvollzug verwahrt.


title: Rosa (Farbe)

text: Ein offenbar typisch deutscher Begriff ist das negativ konnotierte „Schweinchenrosa“ oder „Ferkelrosa“, das das Missfallen eines Betrachters ausdrücken soll, ähnlich wie „pissgelb“ oder „lilablassblau“. Die Bezeichnung ist jedoch sehr subjektiv, und wird sicher eher von Personen verwendet, die ohnehin eine allgemeine Abneigung gegen Rosa hegen, als von Rosa-Liebhabern. Ob ein Farbton als unattraktiv oder hässlich angesehen wird, hängt auch zum Teil vom Kontext ab. So wird ein Blassrosa ("") bei einem Schwein sicher anders empfunden, als bei einer Rose oder einer Apfelblüte. Die folgenden Beispiele zeigen ebenfalls, dass es darauf ankommt, wer sich in Rosa kleidet und in welcher Situation. Beispielsweise wurde das Sport-Outfit der deutschen Olympiamannschaft im Jahr 2012 teilweise kritisiert: Die negative Assoziation könnte auch auf einer zeittypischen Abneigung gegen Pastelltöne beruhen:


title: Bergulme

text: Die Bergulme ("Ulmus glabra" , Syn.: "Ulmus scabra" , "Ulmus montana" ), in fachsprachlicher Rechtschreibung Berg-Ulme, ist ein großer Baum aus der Gattung der Ulmen ("Ulmus") und gehört in die Familie der Ulmengewächse (Ulmaceae). Seit einigen Jahrzehnten wird sie stark vom Ulmensterben bedroht.


title: Bergulme

text: Die Bergulme wächst als sommergrüner Baum, sie erreicht Wuchshöhen von bis über 40 Meter und Stammdurchmesser von bis über 2,7 Meter und ein Alter von bis über 400 Jahren. Die jungen Zweige sind olivgrün bis dunkelbraun und abstehend behaart.


title: Bergulme

text: Die Blütenknospen sind kugelig und die Blattknospen zugespitzt eiförmig. Die Seitenknospen sind vom Zweig abstehend. Die Knospenschuppen sind dunkelbraun/schwarz, abgerundet und deutlich eingekerbt. Beide Knospentypen sind 5–7 mm (maximal 9 mm) lang. Die Knospen sind anfangs rostrot bis bräunlich behaart, später verkahlend und nur noch am Rand der Knospenschuppen bewimpert. Die Blütenknospen treiben in Abhängigkeit von der Witterung in der Zeit von Februar bis April aus, die Laubknospen erst im späten Frühjahr (Mai, Juni). Zu diesem Zeitpunkt sind die Früchte schon weit entwickelt.


title: Bergulme

text: Die zweizeilig angeordneten Laubblätter der Bergulme sind kurz gestielt. Die Länge des Blattstiels beträgt 3–6 mm. Er wird oft vom unteren Ende der längeren Seitenhälfte (teilweise) verdeckt. Die 5–16 cm langen Blätter sind elliptisch, eiförmig oder verkehrt-eiförmig, wobei sie dann im oberen Drittel am breitesten sind. Das Blattende ist bespitzt bis schmal zugespitzt oder geschwänzt. Es kommen auch zwei- bis vierspitzige Blätter vor, die neben der normalen Blattspitze jeweils Nebenspitzen aufweisen. Die für Ulmen typische Asymmetrie der Spreitenbasis ist bei der Bergulme nur schwach ausgeprägt, z. B. weniger schwach als bei der Flatterulme. Der Blattrand ist meist grob doppelt gesägt und manchmal im unteren Bereich einfach gesägt. Die Blattoberseite ist dunkelgrün und fühlt sich rau an. Die Blattunterseite ist mittelgrün und auf den größeren Adern fein weißhaarig. Jede Blattseite besitzt 13–20 Seitenadern, die zum Blattrand hin meist gegabelt sind.


title: Bergulme

text: Die Blütezeit reicht von März bis April, wobei die unauffälligen, sehr kurz gestielten, kleinen Blüten vor den Blättern erscheinen. Die Blüten stehen dicht und sind zu 20–30 in kugeligen Büscheln vereinigt. Sie haben ein trichterförmiges, hell-grünliches bis rötliches, einfaches Perianth, d. h., dass die Blütenhülle nicht in Kelch und Krone untergliedert ist. Das Perianth ist 4–6-teilig (meist 5-teilig), wobei die Perigonblätter im unteren Bereich miteinander verwachsen sind. Die kurzen Zipfel tragen rosarote Wimpern. Die Blüten sind zwittrig, wobei die 4–6 (meist 5) dunkelvioletten Staubblätter etwas vorstehen. Der Fruchtknoten ist oberständig und trägt eine zweispaltige, drüsige Narbe mit zwei weißlichen oder rötlichen Narbenästen.


title: Bergulme

text: Die Früchte der Bergulme sind kurz gestielte, ringsum dünn geflügelte, breit-eiförmige bis rundliche 20–30 mm große Flügelnüsse. Der einzige Samen liegt bei der Bergulme fast in der Mitte der Frucht. Die früh reifenden, grünen Früchte übernehmen die Photosynthese solange die Blätter noch nicht ausgetrieben sind. Die Samenreife erfolgt zwei Monate nach der Blüte.


title: Bergulme

text: Die Bergulme ("Ulmus glabra") wird wie die Feldulme ("Ulmus minor") innerhalb der Gattung Ulmen ("Ulmus") in die Untergattung "Ulmus" und dort in die Sektion "Ulmus" eingeordnet. Die Berg- und die Feldulme bilden die Holländische Ulme ("Ulmus × hollandica") als Hybridform.


title: Bergulme

text: Die wie die Berg- und die Feldulme einheimische Flatterulme ("Ulmus laevis") ist verwandtschaftlich weiter von der Bergulme entfernt als die Feldulme und wird innerhalb der Gattung Ulmen wie die Amerikanische Ulme ("Ulmus americana") in die Untergattung "Oreoptelea" und dort in die Sektion "Blepharocarpus" eingeordnet. Im Gegensatz zur Feldulme bildet die Flatterulme auch keinen Hybrid mit der Bergulme.


title: Bergulme

text: Die Berg-Ulme kann bis 400 Jahre alt werden. Die Umtriebszeit in der Forstwirtschaft beträgt 120 bis 140 Jahre. Stamm und Äste werden mehrfach übergipfelt durch Seitensprosse (Verzweigung sympodial monochasial). Die Laubblätter ebenso wie die Seitenzweige sind zweizeilig angeordnet (Lichtschutz). Bei den Ulmen wird die Photosynthese im Frühjahr, bevor die Laubblätter erscheinen, schon von den blattartigen Flügeln der heranreifenden grünen Früchte übernommen.


title: Bergulme

text: Bergulmen haben in der Jugend ein Pfahlwurzelsystem. Im Alter bildet sich ein Senkerwurzelsystem mit einer Tendenz zur Herzwurzel (viele Senker aus flach bis schräg streichenden Hauptwurzeln) aus. Die Wurzeln bilden eine Arbuskuläre Mykorrhiza aus, frühere Angaben über eine Ektomykorrhiza wurden nicht bestätigt.


title: Bergulme

text: Die Blütenknospen überwintern. Blütenökologisch handelt es sich um den „vorlaufend“, d. h. vor dem Laubaustrieb erscheinenden und windblütigen „Hängeblütigen Typ“. Reste von Pollenkitt, wie er für die Insektenbestäubung üblich ist, sind vorhanden. Die Blüten sind streng vormännliche Zwitterblüten. Reste von Nektardrüsen produzieren am Grunde der Staubblätter Spuren von Nektar, so dass auch an dieser Stelle die prinzipielle Anlage zur Insektenbestäubung zu erkennen ist. Der Pollen ist zudem eine wichtige Bienennahrung im Frühjahr. Die Blühfähigkeit der Bergulme beginnt nach 30 bis 40 Jahren.


title: Bergulme

text: Die Flügelfrüchte sind Gleitflieger mit einer Sinkgeschwindigkeit von 0,67 m/s. Sie werden nur bei starkem Wind weit forttransportiert. Auch durch Wasserhaftung an Tieren ist Ausbreitung möglich. Die frühe Fruchtreife wird durch die in den heranreifenden Früchten stattfindende Photosynthese ermöglicht. Die Samen sind Lichtkeimer, aber nur wenige Tage keimfähig.


title: Bergulme

text: Die Raupen folgender Schmetterlingsarten sind von der Bergulme als Nahrungsquelle abhängig (Auswahl):


title: Bergulme

text: Die Bergulme ist fast über ganz Europa verbreitet, von Mittelspanien, Italien und Südosteuropa bis Südskandinavien, von den Britischen Inseln bis zum Ural. Sie ist vom Tiefland bis in eine Höhenlage von etwa 1300 Metern anzutreffen. In den Allgäuer Alpen steigt sie bis zu einer Höhenlage von 1500 Metern auf.


title: Bergulme

text: Die Berg-Ulme kommt zerstreut in Schluchtwäldern und schattigen Hangwäldern vor. Sie bevorzugt sickerfeuchte, nährstoff- und basenreiche, auch bewegte Lehm- und Tonböden. Nach Ellenbergs Zeigerwerten ist sie ein Mäßigwärmezeiger, ein Schwachsäure- bis Schwachbasezeiger, an stickstoffreichen Standorten wachsend und eine Verbandscharakterart der Linden-Ahorn- und Ahorn-Buchen-Mischwälder (Tilio platyphylli-Acerion pseudoplatani).


title: Bergulme

text: Das bekannte Ulmensterben wird durch den Schlauchpilz "Ophiostoma ulmi" verursacht. Er lebt in den Tracheen der jüngsten Jahresringe und regt zur Verthyllung an, die zur Verstopfung der Tracheen und damit zum Absterben des Baumes führt. Der Pilz wird durch einen Borkenkäfer, den Ulmensplintkäfer ("Scolytus scolytus") übertragen, vor allem, wenn die Bäume – wie in Anpflanzungen an Straßen – ungünstige Standortbedingungen haben und eng beisammenstehen. Die Krankheit wird durch Grundwasserabsenkung deutlich gefördert. Erkrankte Äste (oder auch die ganzen Bäume) sollten sofort beseitigt werden.


title: Bergulme

text: Auch als Alleebaum wird sie gepflanzt. Mancherorts zählen Bergulmen zum Großgrün in städtischen Anlagen. Zahlreiche alte Bergulmen sind als Naturdenkmale geschützt, beispielsweise eine Bergulme in der Altstadt von Gotha (Lutherstraße).


title: Bergulme

text: Das mittelschwere, elastische und zähe, moderat beständige Holz der Berg-Ulme zeigt eine schöne Maserung, ist schön gezeichnet. Es ist unter der Bezeichnung „Rüster“ im Handel und liefert vor allem Furnier für Möbel und den Innenausbau. Auch zum Drechseln wird es verwendet. Das Kernholz der Bergulme ist blassbraun.


title: Bergulme

text: Der älteste, dickste und größte Baum der Art in Europa war die „Bergulme am Grenzhammer“ im thüringischen Ilmenau, die 2015 einem Unwetter zum Opfer fiel. Nach bisherigen Erkenntnissen war sie die einzige, die gegen den Pilzbefall immun war, welcher durch den Ulmensplintkäfer hervorgerufen wird.


title: Honningsvåg

text: Honningsvåg (auch "Sørvågen"; kvenisch "Vooki") ist eine Stadt in der norwegischen Kommune Nordkapp in der Provinz (Fylke) Troms og Finnmark. Die Stadt stellt das Verwaltungszentrum von Nordkapp dar und hat Einwohner (Stand: ). Die Fischerei und der Tourismus stellen wichtige Einnahmequellen für die Stadt, die am Ende des Zweiten Weltkriegs zerstört und anschließend wieder aufgebaut wurde, dar.


title: Honningsvåg

text: Honningsvåg liegt im Südosten der Insel Magerøya, an deren Nordküste sich das Nordkap befindet. Honningsvåg liegt im Osten einer Bucht, die einen natürlichen Hafen bildet. An der Bucht liegt auch der Ort Storbukt, der mittlerweile mit Honnigsvåg zusammengewachsen. Honningsvåg gliedert sich in die Ortsteile Storbukt, Klubben und Holmbukt. Westlich der Hafeneinfahrt liegt die kleine Insel Store Altsula.


title: Honningsvåg

text: Im Jahr 1993 erlaubte die Regierung es den Kommunen, selbst den rechtlich zu keinen Änderungen mehr führenden Stadtstatus zu vergeben. Das Kommunalparlament von Nordkapp beschloss im Herbst 1996, dass Honningsvåg den Status als Stadt erhalten solle. Dadurch löste Honningsvåg die Stadt Hammerfest als nördlichste Stadt Norwegens ab. Fälschlicherweise wurde auch begonnen, die Stadt als „nördlichste Stadt der Welt“ zu vermarkten, obwohl beispielsweise Utqiaġvik in Alaska nördlicher liegt.


title: Honningsvåg

text: Im März 1997 wurde das Recht, den Stadtstatus zu erteilen, auf Kommunen mit mindestens 5000 Einwohner beschränkt. Da Nordkapp unter 5000 Einwohner hat, kam es daraufhin zwischen den Kommunen Hammerfest und Nordkap zu einem Konflikt darüber, wer den Titel als nördlichste Stadt tragen dürfe. Im Jahr 2005 bestätigte das Kommunalministerium, dass der Beschluss des Kommunalparlaments aus dem Jahr 1996 weiter Gültigkeit besitze und Honningsvåg weiter eine Stadt sei.


title: Honningsvåg

text: Ab 1869 wurde Honningsvåg regelmäßig von Dampfschiffen der Hamburgroute angelaufen. Später wurde es auch Station der Hurtigruten. 1902 erfolgte der Bau der Straße nach Vestersida. Sie war bereits ab 1878 diskutiert worden. Zunächst erfolgte nur die Genehmigung eines Pfades, da das vorherrschende Transportmittel das Boot war und die Straßenverbindung als unnötig empfunden wurde. Telegrafie und Telefon wurden um 1910 eingeführt. Im Jahr 1913 wurde der Postbezirk Honningsvåg eingeführt, zu dem zehn Poststellen in der Umgebung gehörten. 1904 wurde in Honningsvåg der Turn- und Sportverein gegründet und 1910 eine Turnhalle errichtet. Sie befand sich an der Stelle des heutigen Gemeinschaftshauses, das noch heute "Turn" heißt.


title: Honningsvåg

text: Honningsvåg entwickelte sich vom Fischerdorf zu einer schon annähernd städtisch geprägten Siedlung. Der gut ausgebaute Hafen konnte Küstenfrachtern, Handelsschiffen aus Russland und Seehundfängern alle notwendigen Dienste und Waren wie Salz, Öl, Wasser, Kohle, Reparaturen, aber auch Ärzte, Apotheke, Schiffshändler, Lotsen und Zoll anbieten. Darüber hinaus entstanden Hotels und Gastronomiebetriebe. 1914 wurde der Dampfschiffkai fertiggestellt. 1919 wurde die erste durchgehend betriebene Kühlhalle der Finnmark in Betrieb genommen. Sie diente zur Kühlung von Dorsch und Lachs. Erste Experimente zum Einfrieren von Ködern hatte man, allerdings erfolglos, bereits 1889 bis 1891 unternommen. 1924 übernahm der Staat die Halle und rüstete sie mit einer Berieselungsanlage zum Frieren ganzer Fische und Köder aus. 1928 wurde erstmals gefrorener Fisch nach Hamburg geliefert.


title: Honningsvåg

text: Im Jahr 1921 wurde in Honningsvåg ein Tuberkuloseheim errichtet. Da speziell in der Fischereisaison Krankenbetten fehlten, kam ab 1924 das Lazarettschiff Viking des Roten Kreuzes nach Honningsvåg.


title: Honningsvåg

text: In den 1920er und 1930er Jahren erlebte die Region bedingt durch zurückgehende Fischfänge und wirtschaftliche Krisen einen deutlichen wirtschaftlichen Niedergang. Der Hafen Honningsvågs brachte dem Ort jedoch weiterhin Einnahmen, so dass die Entwicklung für Honningsvåg günstiger ausfiel als für das Umland. Viele Einwohner entgingen der Arbeitslosigkeit, indem sie auf englischen Fischkuttern anheuerten. Für das Jahr 1937 ist belegt, dass 373 Männer aus Honningsvåg auf englischen Schiffen fuhren. Ab 1930 produzierte die "Honningsvåg Guanofabrikk" Fischmehl.


title: Honningsvåg

text: Im Zuge des heraufziehenden Zweiten Weltkriegs organisierte der Schützenverein von Honningsvåg am 2. Februar 1940 einen freiwilligen militärischen Lehrgang. Nach dem Angriff Deutschlands auf Norwegen am 9. April 1940 wurde noch am gleichen Tag eine Bürgerwehr aus 100 Freiwilligen gebildet, die sich im Wesentlichen aus den Mitgliedern des Schützenvereins rekrutierten. Die Bürgerwehr kaperte drei deutsche Fischkutter, als diese im Hafen von Honningsvåg einen Lotsen aufnehmen wollten. Einer der Kutter durfte wieder weiterfahren, nachdem das Funkgerät demontiert worden war. Die anderen beiden dienten als Wachboote, ihre Besatzungen wurden interniert. Einer der Kutter gelangte später wieder in deutsche Hand, der andere wurde in "Honningsvåg" umbenannt und war in England im Einsatz. Auch der Ort Honningsvåg wurde jedoch von deutschen Truppen besetzt und ab Anfang 1941 zum Basis- und Stützpunkt ausgebaut. Zeitweise hielten sich 500 bis 800 Soldaten im Ort auf. Außerdem lebten hier auch sowjetische Kriegsgefangene. Ortskommandant war Kapitän "Hebsacher". Im Laufe des Jahres 1942 kam es zu mehreren sowjetischen und britischen Luftangriffen auf Honningsvåg. Der Folgenschwerste ereignete sich am 14. Juli 1942. Es wurden 30 Menschen getötet, darunter 19 Deutsche und elf Norweger. Etwa 50 bis 60 Personen wurden verletzt, darüber hinaus gab es Sachschäden.


title: Honningsvåg

text: Am Ende des Zweiten Weltkrieges wurde Honningsvåg im Zuge des Unternehmens Nordlicht von der deutschen Wehrmacht wegen der von Adolf Hitler angeordneten Politik der verbrannten Erde bis auf die Kirche von Honningsvåg und die Grabkapelle vollständig zerstört. Die Zerstörung begann am 13. November 1944 und dauerte bis zum 23. Dezember 1944.


title: Honningsvåg

text: Die ersten Bewohner kehrten im Juni 1945 zurück. Zunächst zogen fünf Einwohner in die Kirche und begannen mit dem Wiederaufbau des Ortes. Noch im selben Monat wuchs die Zahl auf etwa 20 bis 30 Personen. Schnell wurde der Hafen bis Juli 1945 von Minen geräumt. Überlegungen, den Aufbau an günstigerer Stelle auf dem Festland vorzunehmen, kamen nicht zum Zuge. Die ersten Materiallieferungen trafen im August 1945 ein. Im Dezember 1946 waren die ersten dauerhaften Gebäude fertiggestellt, nachdem zuvor Baracken errichtet worden waren. Auch der Dampfschiffkai wurde 1946 wiederhergestellt. Gebremst wurde der Aufbau durch fehlendes Material und Fachkräfte. Im Ort lebten damals auch deutsche Kriegsgefangene, die mit der Minenräumung beschäftigt waren.


title: Honningsvåg

text: Durch den Neuaufbau erhielt der zuvor unstrukturiert errichtete Ort einen neuen Ortsplan. Der Küstenstreifen wurde für die Fischerei und Industrie eingeplant. Dahinter wurden an der Straße "Storgata" Geschäfte angesiedelt, die als Puffer zwischen dem Industriegebiet und den Wohnhäusern bilden sollten. Das Rathaus und die Schule von Honningsvåg wurden an einem zentralen Platz neu errichtet.


title: Honningsvåg

text: In Honningsvåg wurde der staatliche Kühlbetrieb "Finotro" angesiedelt. Das private Unternehmen "Sifi" war eine Fortführung der alten Guanofabrik und produzierte Fischöl und -mehl aus Lodde. 1947 wurde im Ort der Eisproduzent "Isanlegg" gegründet, der Eis für die Fischproduktion bereitstellt. In den ersten zehn Jahren wurde dabei Eis aus dem See Førstevann entnommen. Es entstand dann auf dem Dampfschiffkai eine moderne Anlage. Hinzu kamen Anlagen zum Umschlag von Kohle und Salz. In den 1950er Jahren war Honningsvåg mit 5000 Hafeneinläufen der viertgrößte Hafen Norwegens.


title: Honningsvåg

text: 1950/51 wurde ein neuer Sportplatz angelegt. Im Jahr 1955 ersetzte eine neu gebaute Krankenstation eine bis dahin provisorisch genutzte Krankenbaracke. 1956 wurde die Verbindungsstraße zum Nordkap fertiggestellt. Pläne für einen Hotelneubau bestanden seit 1949 und wurden 1952 umgesetzt. Der Bau wurde später mehrfach erweitert und wird heute (Stand 2011) von der Hotelkette "Rica" betrieben.


title: Honningsvåg

text: Im Hafen ereigneten sich mehrere Unglücksfälle. Um 1960 verfehlte das Hurtigruten-Schiff "Barøy" den Kai und beschädigte ein Hafengebäude. Bei einem ähnlichen Vorfall des englischen Trawlers "Junella" wurde 1966 das Schiff beschädigt.


title: Honningsvåg

text: Die Fischerei wuchs in den 1960er Jahren weiter an, wobei jedoch die industrielle Verarbeitung des Fisches stark an Bedeutung gewann und immer mehr Menschen in der Verarbeitung und immer weniger im Fang tätig waren. 1962 wurde die Fabrik "Norfi" gebaut, in der bis zu 170 Menschen arbeiteten. In ihr wurde auf zwei Anlagen Fischmehl und -öl produziert. Neben Lodde wurden dort auch Hering und Seelachs verarbeitet. Die Verarbeitung von Hering endete jedoch 1969. Von 1965 bis 1985 wurden große Mengen Winter- und Sommerlodd gefangen und über viele Jahre eine halbe Million Hektoliter Fischöl hergestellt. Dann setzte jedoch ein wirtschaftlicher Abschwung ein, der insbesondere durch eine Krise der Fischereiindustrie geprägt war.


title: Honningsvåg

text: Im Jahr 1991 wurde das inzwischen in Konkurs gegangene Unternehmen "Frionar Polar", das ehemalige "Finotro", von "Stofi" übernommen. Teile der Gebäude wurden abgerissen. Neu angesiedelt wurde eine Vertretung der norwegischen Küstenverwaltungsbehörde. Die Fischereifachschule wurde ausgebaut und die Mole Klubbskærmolo errichtet. Nach Verbesserungen der touristischen Infrastruktur am Nordkap stiegen die Touristenzahlen deutlich an. Der sich verstärkende Kreuzfahrttourismus zum Nordkap führte dazu, dass Honningsvåg zu einem bedeutenden Hafen für Kreuzfahrtschiffe wurde.


title: Honningsvåg

text: Honningsvåg wird nicht nur täglich von den Schiffen der Hurtigruten angelaufen, sondern ist aufgrund seiner verkehrsgünstigen Lage zum nur etwa 40 Kilometer entfernten Nordkap in den Sommermonaten der Anlaufhafen zahlreicher Kreuzfahrtschiffe. Gleichzeitig wird der Flughafen Valan im Liniendienst der Fluggesellschaft Widerøe bedient.


title: Honningsvåg

text: Nach Honningsvåg führt die Europastraße 69 (E69). Von Honningsvåg verläuft die Straße bis zum Nordkap. Westlich der Stadt führt die E69 durch den Straßentunnel "Honningsvågtunnel". Von dort führt die Straße weiter durch den Nordkapptunnel auf das Festland.


title: Honningsvåg

text: Das nahegelegene Nordkap und der damit verbundene Tourismus sind neben dem Fischfang die Haupteinnahmequelle der Gemeinde. Darüber hinaus befinden sich im Ort Einzelhandelsgeschäfte, Hotels, Gastronomiebetriebe, Kultureinrichtungen, ein Kino, eine Filiale der Sparebanken Nord-Norge und eine Tankstelle. Traditionsreich ist der in den frühen 1960er Jahren als "Café Ritz" gegründete "Pub Nøden".


title: Honningsvåg

text: Ältestes Gebäude des Orts und der gesamten Gemeinde Nordkapp ist die 1886 errichtete Kirche von Honningsvåg. An die Kriegsopfer der Gemeinde Nordkapp erinnert der vor der Kirche stehende Bautastein Honningsvåg. Im Ort befindet sich das Nordkapmuseum. Im Hafengebiet stehen die denkmalgeschützten Servicestationen Honningsvåg. Außerdem befindet sich dort die Bamse-Statue für den Schiffshund Bamse und in einer Parkanlage östlich der "Storgata" die Skulptur Skårungen. Oberhalb des Orts steht die Knut-Erik-Jensen-Statue.


title: KwaZulu-Natal

text: KwaZulu-Natal (Natal auf der zweiten Silbe betont) ist eine Provinz an der Ostküste Südafrikas. Sie grenzt im Norden an Eswatini, Mosambik und an Mpumalanga, im Süden an das Ostkap, im Westen an Lesotho und den Freistaat sowie im Osten an den Indischen Ozean. Die Provinz entstand 1994 aus der Zusammenlegung des früheren Homeland KwaZulu und der ehemaligen Provinz Natal. Sie umfasst das traditionelle Siedlungsgebiet der Zulu und ist die einzige Provinz, die den Namen einer ethnischen Gruppe in ihrem Namen trägt.


title: KwaZulu-Natal

text: KwaZulu-Natal nennt sich die Gartenprovinz Südafrikas. Die Landschaft lässt sich in drei Zonen einteilen: flache Küstengebiete, hügelige Ebenen im Inland sowie zwei Gebirgszonen: die Drakensberge im Westen und die Lebomboberge im Norden. Das Klima ist generell warm und feucht, aber im höhergelegenen Inland kann es im Winter sehr trocken und recht kalt werden. Im Küstenstreifen standen früher tropische Wälder – heute werden hier häufig Zuckerrohr und tropische Früchte angepflanzt.


title: KwaZulu-Natal

text: Die Sandstrände an der Nordküste (nördlich von Durban) und an der Südküste (südlich von Durban) mit ihrem warmen Wasser sind beliebte Ferienziele für viele In- und Ausländer. Nur wenige größere Buchten boten die natürliche Voraussetzung zur Anlage von Seehäfen.


title: KwaZulu-Natal

text: Am 13. April 2022 wurde über Vermurungen und Überschwemmungen nach Starkregen berichtet; mindestens 253 Menschen starben. Die Überschwemmungen in KwaZulu-Natal richteten großen Schaden an.


title: KwaZulu-Natal

text: Die Provinz gliedert sich in folgende zehn Distrikte mit 43 Lokalgemeinden und eine Metropolgemeinde:


title: KwaZulu-Natal

text: Weitere Städte sind Newcastle, Dundee, Vryheid und Hluhluwe im Norden der Provinz, Port Shepstone und Kokstad im Süden.


title: KwaZulu-Natal

text: Bei den Wahlen 2019 zur Provincial Legislature blieb der ANC in KwaZulu-Natal die stärkste Partei. Die Inkatha Freedom Party übernahm die Rolle der offiziellen Opposition. Die Mandate verteilen sich wie folgt.


title: KwaZulu-Natal

text: Den größten Teil der Bevölkerung machen die Zulu aus. Sie sprechen isiZulu, eine Bantusprache. Die Stämme, die in der Gegend der heutigen Provinz lebten, wurden im 19. Jahrhundert vom Zulukönig Shaka zu einem Volk vereinigt.


title: KwaZulu-Natal

text: Obwohl die Republik Natalia von Buren gegründet wurde, überwiegt heute der englische Anteil in der europäischstämmigen Bevölkerungsminderheit in KwaZulu-Natal. Die Buren zogen weiter ins Inland, nachdem das Vereinigte Königreich 1842 Natal annektiert hatte. Daraufhin ließen sich viele britische Einwanderer in dieser fruchtbaren Gegend nieder.


title: KwaZulu-Natal

text: Begünstigt wurden die Ansiedlungsbemühungen besonders im Umfeld der "Bucht von Natal", dem heutigen Durban, wo sich seit dem 19. Jahrhundert der Hafen Durban schrittweise entwickelte. Das Amt eines Hafenkapitäns ist hier seit 1840 überliefert. Eine geordnete Entwicklung des heutigen Hafengebietes begann erst 1855.


title: KwaZulu-Natal

text: Seit der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wurden zahlreiche Inder als Arbeiter für die Zuckerrohrplantagen nach Südafrika angeworben. Diese zogen später größtenteils in die Städte. Sie stellen den Großteil der Hindus Südafrikas; es gibt aber auch Muslime unter ihnen. Durban ist die Stadt mit der größten indischstämmigen Bevölkerung außerhalb des indischen Subkontinents.


title: KwaZulu-Natal

text: Es ließen sich auch deutsche Einwanderer im heutigen KwaZulu-Natal nieder. In der Gegend um Wartburg, Harburg und Hermannsburg leben auch heute noch deutschsprechende Südafrikaner.


title: KwaZulu-Natal

text: Die folgende Übersicht zeigt die Einwohnerzahlen nach dem jeweiligen Gebietsstand seit der Volkszählung 1996.


title: KwaZulu-Natal

text: Die Industrialisierung der Provinz hat an mehreren Orten eine starke Entwicklung genommen. Das trifft besonders auf die Städte Dundee, Durban, Hammarsdale, Ladysmith, Mandeni, Newcastle, Pietermaritzburg, Richards Bay und Richmond zu. Einen Schwerpunkt bildet die Automobilindustrie mit zahlreichen Zulieferbetrieben. Das Zentrum der südafrikanischen Aluminiumindustrie befindet sich in der Region Richards Bay.


title: KwaZulu-Natal

text: Besonders ausgeprägte ökonomische Schwerpunkte mit gut vernetzter Verkehrsinfrastruktur bilden das Hafengebiet bei Richards Bay mit den umliegenden Industriestandorten und die Industrieregion Durban mit ihrem für Südafrikas Import- und Exportaufkommen bedeutsamen Hafen. Das Richards Bay Coal Terminal zählt zu den weltweit größten Verladeeinrichtungen für den Kohleexport und wird durch Transnet Freight Rail über die Richards Bay Coal Line beliefert.


title: KwaZulu-Natal

text: Bei Dundee und Newcastle existieren Kohlevorkommen, aus denen Bergwerke ihre Produkte zum Kohleterminal in den Hafen Richards Bay liefern. Im Norden bei Pongola gibt es Goldvorkommen von geringer Bedeutung. Ferner werden Schwermineralsande in Küstenbereichen durch "Richards Bay Minerals" und Natursteinsorten an verschiedenen Orten gewonnen.


title: KwaZulu-Natal

text: Die vorherrschenden klimatischen Bedingungen im Gebiet der Provinz, die gute Verfügbarkeit von Wasser sowie landwirtschaftlich günstige Bodenverhältnisse haben über einen langen Zeitraum die vorteilhafte Entwicklung des agrarwirtschaftlichen Sektors ermöglicht, der nun zu den wichtigen ökonomischen Faktoren in der Provinz zählt. Schwerpunktprodukte sind Zuckerrohr und subtropische Früchte, die hauptsächlich in der Küstenregion angebaut werden und teilweise eine sie verarbeitende Industrie beliefern. Im Zentrum des Anbaus stehen Bananen, vorrangig zwischen Port Shepstone und Port Edward in Plantagen, Ananas in der Region um Hluhluwe sowie Cashew-Früchte und Kartoffeln.


title: KwaZulu-Natal

text: Farmbetriebe im Landesinnern beschäftigen sich mit dem Gemüseanbau, der Milchviehhaltung und Molkerei und mit anderen Bereichen der Viehwirtschaft. In der Umgebung von Ngome, bei Nongoma, gibt es Teeplantagen. Forstwirtschaft wird umfassend bei Vryheid, Eshowe, Richmond, Harding und Ngome betrieben, wobei Eukalyptus, Kiefern, Black Wattle und Pappeln zu den bevorzugten Holzsorten zählen. Große und in KwaZulu-Natal historisch beheimatete Nutzholzproduzenten sind Sappi und Mondi. Für traditionelle Flechtarbeiten gewinnen damit befasste Handwerker Faserpflanzen an deren natürlichen Standorten.


title: Sharknado 5: Global Swarming

text: Sharknado 5: Global Swarming ist ein US-amerikanischer Fernseh-Horrorfilm aus dem Jahr 2017. Er ist nach "Sharknado – Genug gesagt!" (2013), "Sharknado 2" (2014), "Sharknado 3" (2015) und "Sharknado 4" (2016) der fünfte Teil der "Sharknado"-Reihe. Wie schon bei den vorausgegangenen Filmen führte Anthony C. Ferrante Regie. 2018 folgte "".


title: Sharknado 5: Global Swarming

text: Produziert wurde "Sharknado 5" von The Asylum und dem Sender Syfy, auf dem er am 6. August 2017 auch erstmals ausgestrahlt wurde. Hauptfiguren sind wieder Fin Shepard (Ian Ziering) und April Wexler-Shepard (Tara Reid) sowie aus den vorangegangenen Teilen bekannte Familienmitglieder.


title: Sharknado 5: Global Swarming

text: Nach einer ruhigen Phase, die Vereinigten Staaten liegen teils noch in Trümmern, macht sich eine Gruppe um "Nova" auf, die Ursache der Sharknados zu finden. Dabei wird, mit Stonehenge als Ursprung, ein neuer noch gigantischerer Sharknado freigesetzt, der die ganze Welt in Gefahr bringt. Darüber hinaus gerät Gil, jüngster Sohn von Fin Shepard und seiner bionischen Frau April, in den Wirbelsturm, worauf eine wilde Verfolgungsjagd über Kontinente hinweg beginnt, um den Jungen zu befreien.


title: Sharknado 5: Global Swarming

text: Die Produktion des fünften Teils der Filmreihe wurde unmittelbar nach der Premiere des vierten Teils bekanntgegeben. Der Dreh wurde mit 20 Tagen angesetzt. Gedreht wurde unter anderem in London und Bulgarien.


title: Sharknado 5: Global Swarming

text: Der Film erfuhr seine Erstausstrahlung in den USA beim Sender Syfy am 6. August 2017, in Deutschland bei Syfy Deutschland am 10. August 2017. Die Einschaltquoten bei Syfy Deutschland war gegenüber den Vorgängerteilen stark rückläufig. Im Rahmen der Reihe "Die schlechtesten Filme aller Zeiten" wurde der Film am 1. Dezember 2017 bei Tele 5 ausgestrahlt.


title: Sharknado 5: Global Swarming

text: Nachdem der erste Teil einen überraschenden Hype auslöste, waren bereits die Nachfolger voll mit Cameos. Da der globale Sharknado auch Deutschland trifft, sind auch zahlreiche Gastauftritte von lokalen Persönlichkeiten die Folge. So sind Oliver Kalkofe, Peter Rütten, Sarah Knappik, Olli Schulz, Jan Delay, Stefan Sandrock, Linda Zervakis, Dietmar Wischmeyer, Bela B., Joko Winterscheidt, Klaas Heufer-Umlauf, Oliver Welke, Tim Mälzer, Rob Vegas, Markus Lanz, Ingrid van Bergen, Dieter Nuhr, Thomas Koschwitz, Julia Gámez Martin, Simone Panteleit und Sascha Vollmer zu sehen.


title: Sharknado 5: Global Swarming

text: Auch sonst sind viele mehr oder weniger bekannte Weltstars in das Geschehen eingebunden: Olivia Newton-John, Nichelle Nichols, Greg Louganis, Kathie Lee Gifford, und Dan Fogler sowie Fabio in der Rolle des Papstes.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Der Hauptmann von Köpenick. Ein deutsches Märchen in drei Akten ist ein Drama von Carl Zuckmayer aus dem Jahr 1931. Das Stück bezieht sich auf die Köpenickiade des Friedrich Wilhelm Voigt. Dieser hatte sich im Jahr 1906 als Offizier verkleidet und mit einem Trupp Soldaten die Stadtkasse von Cöpenick bei Berlin geraubt.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Das sozialkritische Stück folgt der Darstellung Voigts, er habe sich eigentlich nicht bereichern, sondern sich nur einen Pass besorgen wollen. Das Stück kritisiert die Obrigkeitshörigkeit, den Militarismus und den unhinterfragten Respekt vor der Uniform – Haltungen, die es möglich machten, dass man im Rathaus die Anweisungen des als „Eulenspiegel des wilhelminischen Militärstaats“ (Marc Jeck) bekannten Räubers befolgte.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: 1930 ließ sich Carl Zuckmayer, der von seinem Bekannten Fritz Kortner auf den Stoff aufmerksam gemacht worden war, von seinem Verlag Material zu den Vorgängen aus dem Jahr 1906 zuschicken und war begeistert. Er zog sich in sein österreichisches Domizil in Henndorf am Wallersee zurück und schrieb von Anfang September bis November 1930 die dreiaktige Tragikomödie "Der Hauptmann von Köpenick. Ein deutsches Märchen". Das Stück wurde am 5. März 1931 am Deutschen Theater Berlin in der Regie von Heinz Hilpert mit Werner Krauß in der Titelrolle uraufgeführt.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Das Stück wurde von vielen Bühnen übernommen und fast zwei Jahre lang in ganz Deutschland vor ausverkauften Häusern gespielt, bis die Machtübernahme der Nationalsozialisten im Januar 1933 dem Erfolg ein Ende setzte. Die Aufführung von Zuckmayers Stücken wurde verboten.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Der Garde-Hauptmann von Schlettow lässt sich im Jahr 1900 in dem Potsdamer Uniformladen des Schneiders Adolf Wormser einen Uniformrock anmessen, als der gerade aus der Haft entlassene Sträfling Wilhelm Voigt hereinschaut. Der abgemagerte Mann will nach Arbeit fragen, wird aber hinausgeworfen. In einem Polizeibüro in Potsdam beantragt Voigt eine Aufenthaltserlaubnis, aber der Oberwachtmeister will ihm diese ohne Nachweis eines Arbeitsplatzes nicht ausstellen. Da man aber eine Aufenthaltsgenehmigung benötigt, um eine Arbeitsstelle zu bekommen, befindet sich Voigt in einem Teufelskreis. Voigt will das Deutsche Reich verlassen, doch dafür braucht man einen Pass, den ihm der Beamte nicht ausstellen kann, da er dafür nicht zuständig ist. Die Nacht verbringt Voigt als Obdachloser in einem Wartesaal.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: In der dritten Szene trifft Voigt in einem Berliner Café seinen früheren Freund Paul Kallenberg, genannt Kalle, der ebenfalls obdachlos ist. Kalle will durch eine Straftat zu Geld kommen, aber Voigt beabsichtigt, ein ehrliches Leben zu beginnen, und lehnt eine Beteiligung an dem geplanten Coup ab. Während die beiden ehemaligen Sträflinge darüber reden, betritt der Hauptmann von Schlettow in Zivil den Schankraum. Als Kalle und ein betrunkener Gardegrenadier wegen einer Prostituierten in Streit geraten, versucht von Schlettow den Grenadier zur Ordnung zu rufen, was ihm allerdings nicht gelingt, weil er keine Uniform trägt. Es kommt zu einer Schlägerei. Schließlich werden der Grenadier und von Schlettow von der Polizei abgeführt. Von Schlettow muss wegen des ehrenrührigen Vorfalls seinen Abschied einreichen und den neuen Uniformrock zurückgehen lassen. Die Uniform erwirbt der Köpenicker Stadtverordnete Dr. Obermüller, der gerade zum Reserveleutnant befördert wurde und für diesen Anlass rasch eine Offiziersuniform benötigt.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Der gelernte Schuster Voigt versucht erneut, Arbeit zu finden und bewirbt sich in einer Schuhfabrik, wird aber vom Prokuristen abgelehnt, da er keine Aufenthaltserlaubnis vorweisen kann, im Gefängnis saß und nie gedient hat. Voigt überredet Kalle, mit ihm in das Potsdamer Polizeirevier einzubrechen, wo er ein Passformular stehlen möchte. Kalle kommt mit, weil ihn das Geld aus der vermeintlich gut gefüllten Kasse interessiert. Der Coup misslingt, die beiden Täter werden gefasst und Voigt muss wieder ins Zuchthaus. Zehn Jahre später soll er entlassen werden. Am Tag zuvor begeht der Gefängnisdirektor mit den Insassen den Sedantag zur Feier des Sieges im Deutsch-Französischen Krieg. Voigt kann aufgrund seiner autodidaktisch angeeigneten Kenntnisse alle Fragen des Direktors zum preußischen Militärwesen richtig beantworten und darf beim Nachspiel der Entscheidungsschlacht Anweisungen geben. Nach der Entlassung kommt Voigt bei seiner Schwester Marie und deren Mann Friedrich Hoprecht, einem kleinen Beamten und Unteroffizier, in Rixdorf unter. Seine Probleme sind die gleichen wie vor zehn Jahren: Er erhält weder Arbeit noch Papiere.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: In der 10. Szene muss Dr. Obermüller, der zum Oberleutnant der Reserve befördert wurde und inzwischen Bürgermeister von Köpenick ist, ins Kaisermanöver ziehen, doch der Schneider Wormser hat die neue Uniform noch nicht geliefert. Wütend befiehlt Obermüller dem Dienstmädchen, seine alte Uniform zu bringen. Als er versucht, den Uniformrock zuzuknöpfen, reißt das mittlerweile viel zu enge Kleidungsstück. Doch Obermüller hat Glück, der Zuschneider Wabschke kommt gerade noch rechtzeitig mit der neuen Uniform. Obermüller zieht sie an und gibt dem Schneider die alte mit. In der 13. Szene trägt Wormsers Tochter Auguste Victoria die ausgebesserte Uniform als Kostüm bei einem rauschenden Kaisermanöverball und singt darin ein Fest-Couplet vor den Gästen.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Währenddessen erhält Voigt einen Bescheid mit seiner Ausweisung. Nach einem Streit mit seinem Schwager über die richtige, d. h. gerechte Ordnung, sucht er einen jüdischen Trödler auf. Dort erwirbt er eine ramponierte Hauptmannsuniform. Es handelt sich um die ursprünglich für von Schlettow angefertigte, dann von Dr. Obermüller und Wormsers Tochter getragene Uniform. Voigt lässt einen fehlenden Stern ersetzen und erwirbt weitere Ausrüstungsgegenstände. Er plant, sich in dieser Verkleidung ein Kommando anzueignen und auf der Behörde einen Pass für seine Ausreise zu besorgen. In einer Bahnhofstoilette zieht sich Voigt um. Mit einigen Soldaten, die er auf der Straße seinem Befehl unterstellt hat, dringt der falsche Hauptmann in das Rathaus von Köpenick ein, verhaftet den Bürgermeister und den Stadtkämmerer und beauftragt den Stadtschutzmann Kilian, sie zur Wache in Berlin zu bringen. Als Voigt sich nach der Passstelle des Rathauses erkundigt, wird er enttäuscht: Köpenick hat keine eigene Passstelle. Mit dem Geld aus der Stadtkasse macht sich der „Hauptmann“ aus dem Staub. Einige Tage später geht Wilhelm Voigt zur Polizei und bietet an, für einen Pass den Gesuchten herbeizuschaffen. Als ihm der ersehnte Pass versprochen wird, gibt er sich als der falsche „Hauptmann“ zu erkennen. Als Beweis, dass er es wirklich ist, verrät er, wo er die Uniform versteckt hat. Nachdem man sie gebracht hat, lässt Wilhelm Voigt sich vom Kriminaldirektor überreden, zur allgemeinen Erheiterung noch einmal hineinzuschlüpfen. Voigt betrachtet sich im Spiegel, sieht sich in diesem Aufzug zum ersten Mal und bricht in schallendes Gelächter aus.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Das Theaterstück basiert auf der wahren historischen Begebenheit des Hauptmann von Köpenick aus dem Jahr 1906 und verspottet einen unkritischen Gehorsam gegenüber dem Militär im kaiserlichen Deutschland. Zuckmayer wollte das Stück allerdings in seine Gegenwart übertragen und spielte damit vor allem auf die seit den ersten Wahlerfolgen der NSDAP allgegenwärtigen braunen Uniformen der NS-Gefolgsleute an.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Zuckmayers Stück umfasst drei Akte mit jeweils sieben Szenen. Er behandelt im zweiten und dritten Akt die Zeit um den spektakulären Überfall und im ersten Akt die Vorgeschichte, die zehn Jahre früher spielt. Neben kleineren Änderungen (so wird Voigts Geburtsort in die Nähe der Wuhlheide verlegt, sodass Voigt Berliner Dialekt spricht), besteht der Hauptunterschied des Stückes zur Wirklichkeit wohl in der Stilisierung Voigts zum „edlen Räuber“. So übernimmt Zuckmayer die (wenig glaubhafte) Selbstdarstellung Voigts, wonach das Motiv für seinen Überfall ausschließlich der Erwerb eines Passes gewesen sei, den er dringend brauchte, um wieder ein normales Leben beginnen zu können. Da das Amt in Köpenick jedoch keine Pass-Abteilung hatte, stellt sich der Übeltäter – mit dem fast vollständigen Inhalt der Stadtkasse – in Zuckmayers Stück am Ende freiwillig der Polizei, nachdem ihm für die Zeit nach seiner Entlassung aus dem Gefängnis ein Pass versprochen wurde.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Dadurch, dass Voigt anders als in der Wirklichkeit die Uniform komplett bei einem Händler erwirbt – eine an sich eher banale Änderung –, bekommt der ‚blaue Rock‘ eine eigene Geschichte. Indem Zuckmayer die Vorbesitzer der Reihe nach vorstellt, nimmt er die Gelegenheit wahr, die Vorgeschichte einiger Nebenfiguren (des Köpenicker Bürgermeisters beispielsweise) vor dem Hintergrund einer kritischen, teilweise bis zur Karikatur überzeichneten Schilderung der Verhältnisse in der kaiserlichen Armee und der vom Militarismus geprägten Gesellschaft jener Zeit zu erzählen, wobei die Allgegenwart des Militärs immer wieder neu in Szene gesetzt wird.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Einzelne Episoden setzen sich mit den Auswirkungen des Ehrenkodex’ des Offizierskorps auf das persönliche Leben und mit der gesellschaftlichen Stellung des Reserveoffiziers auseinander oder thematisieren die unbedingte Gläubigkeit eines ‚bodenständigen‘ Berliner Beamten, personifiziert in der Gestalt von Voigts Schwager, eines biederen Unteroffiziers, gegenüber Armee und Staat. Alltagsphänomene wie die stereotype Frage bei der Arbeitssuche „Wo hamse jedient?“ und das von jedermann verinnerlichte, automatische ‚Strammstehen‘ vor Uniformträgern werden ebenso gezeigt wie groteske militärische Rollenspiele, die der Gefängnisdirektor seine Sträflinge, darunter auch den sich hier sehr hervortuenden Voigt, zur Feier des Jahrestages der Schlacht von Sedan aufführen lässt.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Auch antisemitische Klischees, wie sie bereits in der Kaiserzeit verbreitet waren, greift Zuckmayer (der bekennender Gegner des zur Zeit der Abfassung des Stückes aufkommenden Nationalsozialismus war und dessen Mutter aus einer assimilierten jüdischen Familie stammte) in karikierender Weise auf, so etwa in der Figur des geschäftstüchtigen jüdischen Krämers Krakauer oder in der Darstellung des jüdischen Uniformschneiders Wormser und seines Sohnes, denen er in den Regieanweisungen bestimmte Ausprägungsgrade der „jüdischen Rassemerkmale“ zuschreibt. Andere Juden wie der Schuhfabrikant Wonkrowitz, bei dem Voigt einmal gearbeitet hat, werden positiv gezeichnet.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Joseph Goebbels rezensierte in der Zeitschrift „Der Angriff“ vom 12. März 1931 das Theaterstück. Er beschimpfte Zuckmayer als „[...] einer von jenen Asphaltschreibern, die fälschlich in "dieser" Demokratie als "Dichter" ausgegeben werden“, lobte aber den Hauptdarsteller Werner Krauß. Zuckmayers Kritik am „alte[n] preußische[n] Regime“, dem „verruchte[n] "Absolutismus"“, dem „Kadavergehorsam“ des ostelbischen Staates und dem „blutbefleckte[n] Militarismus“ weist Goebbels zurück, da ihm das Preußentum immer noch lieber ist als die von ihm gehasste Weimarer Republik. Dem Kritiker Willy Haas ging der politische Gehalt des Stückes nicht weit genug. Er kritisierte in der Zeitschrift „Die literarische Welt“, das Stück kratze nur an der Oberfläche der politischen Dimension des Falles Voigt.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: In einem Brief an Zuckmayer beschrieb Thomas Mann das Stück nach einem Theaterbesuch als „die beste Komödie der Weltliteratur seit Gogols Revisor“.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Eine englische Bearbeitung des Zuckmayerschen Dramas entstand 1971 unter dem Titel "The Captain of Koepenick" (Übersetzer war der englische Dramatiker John Mortimer) und wurde im selben Jahr mit dem bekannten Shakespeareinterpreten Paul Scofield in der Titelrolle in London uraufgeführt.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Die Figur des Stadtkämmerers Rosencrantz gibt gegenüber dem falschen Hauptmann an, er habe als „Leutnant der Reserve im 1. Nassauischen Feldartillerieregiment Nr. 27 Oranien“ gedient. Im gleichen Dienstgrad und in der gleichen Einheit (mit dem Friedensstandort Mainz) diente Carl Zuckmayer während des Ersten Weltkrieges.


title: Der Hauptmann von Köpenick (Zuckmayer)

text: Noch im selben Jahr der Uraufführung des Theaterstücks folgte unter der Regie von Richard Oswald die erste Verfilmung für das Kino, in der Max Adalbert, der die Rolle mittlerweile auch auf der Bühne verkörperte, die Titelrolle übernahm. Albert Bassermann spielte die Rolle in einem 1941 im amerikanischen Exil entstandenen Remake von Oswalds Kinofilm erstmals in englischer Sprache. Helmut Käutner, später Drehbuchautor und Initiator des Rühmann-Films, nahm 1945 ein sehr erfolgreiches Hörspiel nach dem Drama auf. Es folgten weitere Verfilmungen, die alle auf Zuckmayers Stück basieren, zum Teil mit sehr bekannten Schauspielern wie Heinz Rühmann (1956), Rudolf Platte (1960) und Harald Juhnke (1997).


title: Lambeau Field

text: Das Lambeau Field ist ein American-Football-Stadion und befindet sich in der US-amerikanischen Stadt Green Bay im Bundesstaat Wisconsin. Die Anlage ist die Heimstätte des NFL-Teams Green Bay Packers. Es ersetzte das City Stadium von 1925. Gegenwärtig (Stand 2017) fasst die Sportstätte 81.441 Zuschauer. In Nachbarschaft zum Stadion stehen die Mehrzweckhallen Brown County Veterans Memorial Arena (1958 eröffnet) und das Resch Center von 2002.


title: Lambeau Field

text: Die Spielstätte der "Packers" wurde 1957 unter dem Namen "City Stadium" für 960.000 US-Dollar von Geo. M. Hougard & Sons gebaut. Zu diesem Zeitpunkt fasste es 32.500 Zuschauer. Zur Unterscheidung zum alten "City Stadium" war es auch als "New City Stadium" bekannt. Das erste Spiel fand am 29. September 1957 statt, Green Bay gewann mit 21:17 gegen die Chicago Bears. In Gedenken an den verstorbenen Curly Lambeau (1898–1965), den ersten Head Coach der Packers, wurde das Stadion am 3. August 1965 in "Lambeau Field" umbenannt.


title: Lambeau Field

text: Das Stadion wurde in den Jahren 1961 bis 1965 in mehreren Schritten von 38.669 auf 50.852 Zuschauerplätze ausgebaut.


title: Lambeau Field

text: In den folgenden Jahrzehnten wurde das Stadion in mehreren Stufen, vor allem durch Logenplätze ausgebaut. Neben der bereits erfolgten Erneuerung der Beschallungsanlage bekam das Stadion sowohl in der nördlichen als auch südlichen Endzone eine neue HD-Videowand. Auch der Eingangsbereich im Norden wurde verändert und erhielt unter anderem einen Aussichtsturm mit entsprechender Plattform für Besucher.


title: Lambeau Field

text: Im Jahr 2013 erfolgte dann im dritten Schritt der Ausbau um 7.641 Plätze in vier Reihen auf 80.735 Plätze. Dadurch wurde das Lambeau Field das drittgrößte Stadion der NFL. Seit November 2014 betrug die offizielle Kapazität 81.435 Zuschauer.


title: Lambeau Field

text: Als weiteres Projekt des Umbaus zwischen 2013 und 2015 wurde das Atrium des Stadions für 140,5 Millionen US-Dollar renoviert.


title: Z1 (Rechner)

text: Die Z1 war ein mechanischer Rechner von Konrad Zuse aus dem Jahre 1937. Sie arbeitete als erstes frei programmierbares Rechenwerk mit binären Zahlen und verfügte über viele Rechner-Architekturelemente des späteren Modells Z2, war jedoch wegen mechanischer Probleme unzuverlässig. Ihre Nachfolger, die Zuse Z3, 1941 und Zuse Z4, 1945, waren die ersten universell programmierbaren Computer.


title: Z1 (Rechner)

text: Zuse wurde motiviert durch die Idee, zeitaufwändige, aber gut formalisierbare baustatische Berechnungen zu automatisieren.


title: Z1 (Rechner)

text: Die Z1 war privat finanziert. Vor der Umsetzung rief Zuse den Rechenmaschinenfabrikanten Kurt Pannke an und erzählte ihm von seiner Idee. Dieser antwortete: Ab 1935 entwickelte Zuse seine programmgesteuerte Rechenmaschine. Für den Bau belegte er das Wohnzimmer seiner Eltern. Er zog seine Schwester, seinen Freundeskreis und seine Theatergruppe des Akademischen Vereins Motiv für Hilfsarbeiten hinzu. Auch der Vater, Emil Zuse, sägte mit der Laubsäge Blechteile zu. Frei aus dem Kopf montierte Konrad Zuse rund eine Tonne Material zur Maschine zusammen.


title: Z1 (Rechner)

text: Die Umsetzung mittels mechanischer Schaltglieder, die mit einem Staubsaugermotor angetrieben wurden, schien ihm kompakter als mit elektromechanischen Relais. Die Maschine funktionierte im Prinzip wie konzipiert und rechnete korrekt. Allerdings verhakten sich die mechanischen Schaltglieder im Betrieb regelmäßig, so dass die Z1 keine ausreichende Zuverlässigkeit erreichte.


title: Z1 (Rechner)

text: Die Z1 gilt als Vorläufer des modernen Computers, der in einer ähnlichen Form aufgebaut ist. Sie arbeitete als erster Rechner mit binären Zahlen und besaß bereits ein Eingabe-/Ausgabewerk, ein Rechenwerk, ein Speicherwerk und ein Programmwerk, das die Programme von gelochten Filmstreifen ablas.


title: Z1 (Rechner)

text: Die Z1 wurde durch Bombenangriffe auf Berlin 1943/1944 im Zweiten Weltkrieg zerstört. In den Jahren 1986 bis 1989 baute Konrad Zuse die Z1 für das damalige Museum für Verkehr und Technik (heute: Deutsches Technikmuseum Berlin) nach. Auch bei diesem Nachbau verhakten sich wieder die Schaltglieder.


title: The Boomtown Rats

text: The Boomtown Rats sind eine irische New-Wave-Band mit dem Leadsänger Bob Geldof, der später vor allem durch seine Aktivitäten um das Band-Aid-Projekt sowie durch die Live-Aid-Konzerte 1985 und 2005 bekannt wurde.


title: The Boomtown Rats

text: Gegründet 1975 in Dún Laoghaire, Irland unter dem Namen Nightlife Thugs, änderten sie den Namen schon nach kurzer Zeit in The Boomtown Rats. Der neue Name entlehnte sich der Bezeichnung für die Arbeiter in den Ölfeldern in der Autobiografie von Woody Guthrie. Gründungsmitglieder waren neben Bob Geldof noch Garry Roberts (Gitarre), Gerry Cott (Gitarre), Johnnie Fingers (eigentlich John Moylett, Keyboard), Pete Briquette (eigentlich Patrick Cusack, Bass) und Simon Crowe (Schlagzeug).


title: The Boomtown Rats

text: Am 28. Januar 2013 kündigte Bob Geldof eine Reunion der Band an. Zum ersten Mal seit 1986 spielte die Band in Originalbesetzung wieder zusammen, und zwar auf dem Isle of Wight Festival im Juni 2013. Am 7. Juli 2013 spielten die Boomtown Rats im Vorprogramm der Toten Hosen auf dem Seenland-Festival in der Nähe von Hoyerswerda und gaben damit bisher das erste Deutschlandkonzert seit langem.


title: The Boomtown Rats

text: Der größte Hit der Boomtown Rats ist "I Don’t Like Mondays" auf dem 1979er Album "The Fine Art of Surfacing". Das Lied entstand inspiriert durch ein Schulmassaker 1979 in San Diego, Kalifornien. Damals hatte die 16-jährige Brenda Ann Spencer zwei Erwachsene einer Schule erschossen sowie acht Schüler und einen Polizisten verwundet. Ihre lapidare Antwort auf die Frage „Warum?“ lautete „Ich mag keine Montage“:


title: The Boomtown Rats

text: Neben der 1978er Single "Rat Trap" war "I Don’t Like Mondays" einer von zwei Nummer-eins-Hits der Band in den britischen Charts.


title: Junkers G 38

text: Die Junkers G 38 war ein viermotoriges Groß-Verkehrsflugzeug in Mitteldeckeranordnung der Junkers Flugzeugwerk AG, Dessau.


title: Junkers G 38

text: Die erste von nur zwei gebauten Maschinen wurde im Oktober 1929 mit der Werknummer 3301 fertiggestellt. Nach ersten Rollversuchen am 4. November 1929 fand zwei Tage später der Erstflug mit Chefpilot Wilhelm Zimmermann statt.


title: Junkers G 38

text: Ausgerüstet war die G 38 mit zwei starken 12-Zylinder-V-Motoren vom Typ L55 und zwei starken 6-Zylinder-Reihenmotoren vom Typ L8. Zugelassen wurde die Maschine am 27. März 1930, dabei erhielt sie das Kennzeichen D-2000.


title: Junkers G 38

text: Bereits beim Zulassungsflug wurden zwei Weltrekorde eingestellt, der Streckenrekord mit jeweils 5000 kg Nutzlast sowohl für geschlossene Strecke mit 5000 kg als auch über eine 100 km Strecke mit 200,636 km/h. Weitere Rekorde wurden mit ebenfalls 5000 kg Nutzlast in der geschlossenen Strecke mit 501,590 km, ein Dauerflugrekord mit drei Stunden und zwei Minuten sowie ein Geschwindigkeitsweltrekord mit 184,464 km/h aufgestellt.


title: Junkers G 38

text: Das Reichsluftfahrtministerium kaufte die Maschine und nutzte sie zu Demonstrationsflügen mit Passagieren im In- und Ausland.


title: Junkers G 38

text: Ab dem 2. Februar 1931 erhielt die D-2000 eine neue Innenausrüstung sowie neue 12-Zylinder-V-Motoren vom Typ L88a mit anstatt der L55-Motoren. Mit einer Motorisierung von nun zwei L8a und zwei L88a wurde die Gesamtleistung auf deutlich verbessert.


title: Junkers G 38

text: Die Maschine wurde der Deutschen Luft Hansa übergeben, welche sie im internationalen Liniendienst sowie für Sonderflüge einsetzte.


title: Junkers G 38

text: Bereits am 3. Oktober 1931 kam die Maschine wieder in die Junkers-Werft. Sie erhielt dort ein Zwischendeck für größere Frachtkapazität. Die Passagieranzahl konnte von 19 auf 30 erhöht werden. Ein Tausch der zwei L8a-Motoren gegen solche vom Typ L88a verbesserte nochmals die Flugleistungen. Mit nun vier L88a-Antrieben ergaben sich . Die so umgebaute Maschine wurde von der Lufthansa vorwiegend auf der Flugstrecke Berlin–Hannover–Amsterdam–London eingesetzt.


title: Junkers G 38

text: 1934 wurden die Motoren abermals getauscht, nun gegen vier Jumo 204-2-Takt-Gegenkolben-Dieselmotoren zu je , und das Kennzeichen in D-AZUR geändert. 1936 stürzte die Maschine, verursacht durch einen Montagefehler, bei Dessau ab, die Lufthansa musste sie als Totalverlust abschreiben.


title: Junkers G 38

text: Die zweite G 38 wurde bereits mit dem neuen Zwischendeck für insgesamt 34 Passagiere und einem auf 23,20 m verlängerten Rumpf fertiggestellt und als D-2500 (später D-APIS) am 1. Juli 1932 mit vier Junkers-L88a-Motoren von der Deutschen Luft Hansa zu einem Kaufpreis von 1,5 Millionen Reichsmark übernommen. Wie die erste G 38 wurde auch die zweite Maschine im Jahre 1934 auf Jumo 204 umgerüstet. Ab 1939 wurde diese Maschine für militärische Transporte in der Kampfgruppe zur besonderen Verwendung 105 (KGr. z.b.V. 105) eingesetzt. Sie wurde im Mai 1941 in Griechenland durch britische Maschinen auf dem Flughafen Athen-Tatoi am Boden zerstört.


title: Junkers G 38

text: Mitsubishi baute sechs G 38 in Lizenz als schwere Bomber Mitsubishi Ki-20. Die Junkers-Lizenzbezeichnung war K51, wobei das Präfix „K“ (bis 1926 war dies „H“) für unbewaffnete Prototypen oder zivile Versionen von potentiellen Kampfflugzeugen verwendet wurde. Die bewaffneten Varianten der Flugzeuge konnten wegen der Beschränkungen des Versailler Vertrages nur im Ausland gebaut werden. Die Ki-20 blieben bis 1941 im Einsatz.


title: Junkers G 38

text: Bei diesem Typ wurde das Junkers-Patent zum „dicken Flügel“ aus dem Jahre 1910 vollkommen umgesetzt: Motoren, Treibstoff und zum Teil auch Passagiere wurden im Flügel untergebracht.


title: Canossa (Burg)

text: Canossa war eine Burg in Oberitalien und Hauptsitz des mächtigen Markgrafengeschlechts derer von Canossa. Bekannt wurde sie als Residenz der Markgräfin Mathilde von Canossa (1046–1115). Hier trat im Januar 1077 König Heinrich IV. auf seinem Gang nach Canossa Papst Gregor VII. entgegen, um die Lösung vom Kirchenbann zu erreichen.


title: Canossa (Burg)

text: Die Burg wurde an einer strategisch günstigen Position am Rand des Apennins zwischen Bologna und Parma erbaut, 18 Kilometer südwestlich der italienischen Provinz-Hauptstadt Reggio nell’Emilia in einer Höhe von 576 Metern über dem Meeresspiegel.


title: Canossa (Burg)

text: Im Dezember 1076 und Januar 1077 weilte Papst Gregor VII. als Gast der Markgräfin auf der Burg. Kaiser Heinrich IV., den der Papst im Februar 1076 exkommuniziert hatte, soll drei Tage lang vor den Toren der Burg um die Wiederaufnahme in die Kirche gefleht haben "(Gang nach Canossa)". Schließlich gewährte ihm der Papst Einlass und erteilte ihm die Absolution.


title: Canossa (Burg)

text: 1092 erfuhr Heinrich IV. auf seinem zweiten Italienfeldzug bei Canossa eine empfindliche Niederlage durch die Truppen Mathildes.


title: Canossa (Burg)

text: 1255 war die Burg bei Kämpfen zwischen Ghibellinen und Guelfen beschädigt worden. 1320 gehörte sie Giberto III. da Correggio, dem damaligen Signore von Parma und Correggio. Er ließ das Gebäude restaurieren und umbauen. 1412 wurde die Burg durch Truppen von Niccolò III. d’Este belagert und beschädigt.


title: Canossa (Burg)

text: 1449 erwarb Leonello d’Este das Gebäude. 1452 ließ Borso d’Este die Burg erneut restaurieren. 1570 gab Alfonso II. d’Este Canossa als Lehen an Boniface Ruggeri, den Grafen von Reggio nell’Emilia. Boniface Ruggeri ließ das Gebäude erneut restaurieren und erweitern. 1642 vergab Francesco I. d’Este das Lehen an die Familie Valentini. Mit kurzen Unterbrechungen (1557 nahm Ottavio Farnese sie ein) blieb die Burg von 1449 bis 1796 (Italienfeldzug) im Besitz der Familie Este und das Lehen wurde von 1642 bis 1796 von der Familie Valentini verwaltet.


title: Canossa (Burg)

text: 1819 erhielt die Familie Valentini im Zuge der Restauration die Burg zurück. 1846 löste ein herabfallender Felsblock einen Erdrutsch aus, der das Gebäude beschädigte. Dieses Ereignis wurde auch in deutschen Zeitschriften kommentiert. 1877 gab ein lokaler Bergverein ein Buch über den Apennin zwischen Secchia und Enza heraus, "La montagna fra la Secchia e l’Enza". Darin wiesen sie auf den schlechten Zustand der Burg und auf die Notwendigkeit von Ausgrabungen hin. Daraufhin erwarb der italienische Staat 1878 die Ruine und erklärte sie zum Nationaldenkmal.


title: Canossa (Burg)

text: Heute ist die Burg eine Ruine; Konservierungsarbeiten verhinderten einen weiteren Verfall. Die Erweiterungen des Gebäudes durch Mathilde, die Schäden von 1255 und der Umbau durch Guilberto da Correggio im 14. Jahrhundert vernichteten alle Spuren des Ursprungsbaues aus dem 10. Jahrhundert.


title: Glynis Johns

text: Glynis Johns (* 5. Oktober 1923 in Pretoria, Südafrika) ist eine walisische Schauspielerin, Pianistin, Sängerin und Tänzerin. Ihre wohl bekannteste Rolle ist die der "Winifred Banks" im Filmmusical "Mary Poppins" (1964).


title: Glynis Johns

text: Glynis Johns wurde 1923 in Pretoria als Tochter des walisischen Schauspielers und Autors Mervyn Johns (1899–1992) und der Konzertpianistin Alys Steele (1901–1970) geboren. Ihre Familie befand sich zum Zeitpunkt ihrer Geburt auf Reisen in Südafrika. Ihre karrierebewussten Eltern sorgten für eine Ausbildung zur „kompletten Schauspielerin“, was auch Gesang, Tanz und Klavierspiel beinhaltete. Mit 12 Jahren gab sie ihr Bühnendebüt und spielte unter anderem 1936 in der ersten englischen Produktion von Lillian Hellmans Stück "The Children's Hour".


title: Glynis Johns

text: Ihre Laufbahn als Filmschauspielerin begann 1938 mit "South Riding" unter Regie von Victor Saville, in den folgenden Jahren arbeitete sie sich von anfänglich kleinen Auftritten zu substanziellen Rollen hoch. Der Durchbruch gelang ihr 1948 in der Titelrolle von "Miranda", wo sie an der Seite von David Tomlinson und Margaret Rutherford eine Meerjungfrau spielte. Es war auch das Spielfilmdebüt des bisherigen Doku-Regisseurs Ken Annakin. 1954 wurde eine Fortsetzung unter dem Titel "Mad About Men" nachgeschoben, in dem Johns als "Miranda" und deren menschliche Cousine vor der Kamera stand. "Die Reise ins Ungewisse" (1951) mit James Stewart und "Der Unwiderstehliche" (1952) mit Alec Guinness festigten ihren Ruf. Walt Disney gab ihr dann in zwei seiner in Großbritannien hergestellten Spielfilme die weibliche Hauptrolle, beide Male an der Seite Richard Todds: Als Mary Tudor in dem ebenfalls von Annakin inszenierten "Eine Prinzessin verliebt sich" ("The Sword and the Rose", 1953) und in "Rob Roy – Der königliche Rebell" ("Rob Roy, the Highland Rogue", 1953).


title: Glynis Johns

text: Ihre bekannteste Rolle ist aber wahrscheinlich die der Frauenrechtlerin und Mutter "Winifred Banks" in der Disney-Verfilmung von P. L. Travers’ "Mary Poppins" (1964), einem der erfolgreichsten Filmmusicals aller Zeiten. Ihrer Enttäuschung über die geringe Präsenz ihrer Rolle begegnete Walt Disney, indem er die Sherman-Brüder beauftragte, ein zusätzliches Solo für Johns zu schreiben. Das Lied wurde unter dem Titel "Sister Suffragette" bekannt. Als einziges Mitglied der Besetzung nahm Johns das Angebot wahr, sich einen Anteil an den Royaltys der Filmsongs zu sichern, was ihr bis heute Geld einbringt. Zu den weiteren Höhepunkten ihrer Karriere zählen die weibliche Hauptrolle in dem humorvollen Musical "Der Hofnarr" ("The Court Jester", 1955) mit Danny Kaye und der von Fred Zinnemann inszenierte "Der endlose Horizont" ("The Sundowners", 1960) mit Deborah Kerr, Robert Mitchum und Peter Ustinov, für den sie eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Beste Nebendarstellerin“ erhielt.


title: Glynis Johns

text: Zudem stand Glynis Johns oft auf der Theaterbühne und für Fernsehproduktionen vor der Kamera. 1963 war sie Hauptdarstellerin der Fernsehserie "Glynis", in der sie die Krimi-Schriftstellerin "Glynis Granville" spielte. Die Serie wurde allerdings bereits nach 13 Folgen wieder eingestellt. In Gastrollen war Johns in Fernsehserien wie "Batman", "Love Boat" und "Mord ist ihr Hobby" zu sehen. Am Broadway spielte sie unter anderem die Titelrolle in George Bernard Shaws "Major Barbara" und verkörperte in der Originalproduktion von Stephen Sondheims erfolgreichem Musical "A Little Night Music", basierend auf dem Ingmar-Bergman-Film "Das Lächeln einer Sommernacht", die Rolle der glamourösen Schauspielerin "Desiree Armfeldt". Hierfür wurde Johns im Jahr 1973 mit einem Tony Award als Beste Hauptdarstellerin in einem Musical ausgezeichnet. In "A Little Night Music" sang sie auch das Lied "Send in the Clowns", welches Sondheim extra für ihre Stimme geschrieben hatte und später von vielen Künstlern gecovert wurde.


title: Glynis Johns

text: Eine ihrer letzten großen Rollen spielte die Schauspielerin als gutmütige Großmutter "Elsie Callaghan" in Jon Turteltaubs "Während Du schliefst" von 1995 an der Seite von Sandra Bullock und Bill Pullman. Nach einem Auftritt als Großmutter von Molly Shannons Figur in "Superstar – Trau’ Dich zu träumen" zog sie sich 1999 in den Ruhestand zurück.


title: Glynis Johns

text: Johns war insgesamt vier Mal verheiratet, alle Ehen wurden geschieden. Aus ihrer ersten Ehe mit Anthony Forwood zwischen 1942 und 1948 ging ihr Sohn Gareth Forwood (1945–2007) hervor, der ebenfalls Schauspieler wurde. Ihre späteren Ehemänner waren David Foster (Ehe von 1952–1956), Cecil Henderson (Ehe von 1960–1962) und Elliott Arnold (Ehe von 1964–1973). Glynis Johns lebt heute zurückgezogen in Motion Picture & Television Country House and Hospital, einem Seniorenheim in Los Angeles.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Nathan Bedford Forrest (* 13. Juli 1821 in Chapel Hill, Marshall County, Tennessee; † 29. Oktober 1877 in Memphis, Tennessee) war ein US-amerikanischer Plantagenbesitzer und General im konföderierten Heer sowie wohl der Gründer oder zumindest einer der ersten Anführer des ersten Ku-Klux-Klans.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Nathan Bedford Forrest entstammte einer armen Familie. Vor dem Sezessionskrieg brachte er es aber durch Sklavenhandel, auch von illegal in die Vereinigten Staaten geschmuggelten Afrikanern, und Spekulation mit Plantagen, von denen er mehrere besaß, zum Millionär und einem der reichsten Männer des Südens. Dabei war er in Memphis auch als Spieler und Duellant bekannt und für seine oft rauen Methoden berüchtigt. Als sein Onkel, mit dem er Geschäfte betrieb, bei einer Schießerei getötet wurde, erschoss er selbst zwei der Gegner und verwundete zwei weitere mit dem Messer. Er wurde 1858 zum Beigeordneten ("Alderman") der Stadt Memphis gewählt.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Am 14. Juni 1861 trat er als Freiwilliger und formal einfacher Soldat (Private) dem Heer der Konföderierten Staaten bei und erklomm ohne formale militärische Ausbildung innerhalb kurzer Zeit die Karriereleiter bis zum Reitergeneral. Als reicher Mann stellte er, vom Gouverneur von Tennessee angesprochen, auf eigene Kosten ein berittenes Bataillon auf.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Als der Ausbruch der konföderierten Truppen aus dem belagerten Fort Donelson nicht genehmigt wurde, erbat Forrest die Genehmigung, mit seinem Bataillon ausbrechen zu dürfen. Es gelang ihm, die meisten seiner Männer und andere Soldaten, die meist als zweiter Reiter auf den Pferden der Kavalleristen saßen, durch die Belagerungslinien zu führen. Er führte die Nachhut während des Ausweichens aus Nashville. In der Schlacht von Shiloh war wenig Verwendung für berittene Truppen; sein Verband bildete deshalb erneut während des Ausweichens die Nachhut. Einen Tag nach dem Ende der Schlacht wurde Forrest verwundet.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Nachdem er kurz nach der ersten Schlacht um Corinth zum Brigadegeneral befördert worden war, nahm er mit einer frisch aufgestellten Brigade die Garnison und die Versorgungsmittel von Murfreesboro. Im Dezember 1862 und Januar 1863 unternahm er einige Streifzüge im Westen Tennessees, die zum Abbruch der Angriffe General Ulysses S. Grants in Mississippi führten. Kurze Zeit darauf vereinigte er seine Truppen mit denen des Generals Joseph Wheeler. Dieser unternahm einen fruchtlosen Versuch, Fort Donelson zu nehmen. Hierauf schwor Forrest, niemals wieder unter General Wheeler zu kämpfen.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Am 14. Juni 1863 wurde Forrest von einem verärgerten Untergebenen, Andrew W. Gould, angeschossen, den Forrest dann selbst mit seinem Federmesser tödlich traf. Nach seiner Genesung wurde er Divisionskommandeur und bald darauf Kommandierender General eines aus zwei Divisionen bestehenden Kavalleriekorps bei Chickamauga. Nach einer Reihe von Diskussionen mit dem Oberbefehlshaber Braxton Bragg wurde Forrest als „Strafe“ wieder General Wheeler zugeteilt. Seiner Forderung nach einem Einsatz im Westen Tennessees wurde dann jedoch stattgegeben. Die ihm zugeteilte Truppe war so klein, dass er rekrutieren musste. Bald hatte er genügend Leute zusammen, um den Unionsgenerälen Kopfzerbrechen zu bereiten.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Direkt nachdem Forrests Männer Fort Pillow am Mississippi erobert hatten, kam es dort am 12. April 1864 zu einem Massaker, bei dem auf brutale Weise eine größere Anzahl hauptsächlich schwarzer Unionssoldaten, die sich ergeben hatten, umgebracht wurden. Das Massaker hatte zur Folge, dass US-Präsident Abraham Lincoln vom Süden forderte, schwarze Soldaten wie andere Kriegsgefangene zu behandeln, auch wenn sie ehemalige Sklaven wären. Der Süden lehnte ab und der Gefangenenaustausch kam zum Stillstand.


title: Nathan Bedford Forrest

text: In den folgenden Monaten verlor Forrest bei Brice’s Crossroads, in Tupelo und in anderen Orten Mississippis zahlreiche Soldaten, bei Brice’s Crossroads jedoch fügte er den Truppen der Nordstaaten mit nur halb so vielen Soldaten eine demütigende Niederlage zu. Forrest konnte aber mit seiner dezimierten Truppe den Einfall von Unionsgeneral James H. Wilson in Alabama und Georgia in den letzten Monaten des Bürgerkrieges nicht aufhalten. Er wurde am 2. April 1865 in der Schlacht um Selma besiegt und kapitulierte und ging einige Tage später mit Richard Taylor in Gefangenschaft.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Sein Vermögen aus Sklaven und Plantagen hatte Forrest während des Bürgerkrieges zum größten Teil verloren. Die Sklaven hatte er bereits vor Kriegsende befreit. Er wurde Präsident der "Marion & Memphis Railroad" in Selma, Alabama, die aber unter seiner Leitung Anfang der 1870er Jahre bankrottging – in einer Zeit einer allgemeinen Finanzkrise in den USA. Forrest war dadurch finanziell fast ruiniert und betrieb eine Gefängnisfarm auf einer Insel im Mississippi.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Anfang 1867 wurde er beim ersten Bundeskongress des Ku-Klux-Klans in Abwesenheit zu dessen erstem "Großen Hexenmeister" ("Grand Wizard", und damit Anführer) gewählt. Ziel des Klans war zunächst vor allem die Unterdrückung und Wieder-Versklavung der Schwarzen. Der Klan verbreitete sich rasch in den Südstaaten. Seine Gewalttaten (einschließlich Lynchmorden und Folterungen) richteten sich zunächst gegen Schwarze und deren Beschützer sowie gegen die zahlreichen ehemaligen Nordstaatler, die am Wiederaufbau des Südens nach dem Bürgerkrieg profitieren wollten. Hunderte Schwarze, weiße Lehrer und Beamte fielen ihm zum Opfer. Später wandte sich der Klan unter anderem auch gegen eingewanderte Juden und katholische Iren. 1869 soll der Klan über 500.000 Mitglieder gezählt haben. Nachdem die „Ku-Klux-Acts“, eine Gesetzesreihe mit dem Ziel, die Gewaltakte im Süden zu beenden, verabschiedet worden waren, löste Forrest diesen 1871 auf und läutete damit das Ende des ersten Klans ein. Die einen sprechen von einem taktischen Winkelzug Forrests, um eine Verfolgung durch die Bundesbehörden zu vermeiden; andere behaupten, der Ex-General sei mit diesem Ausmaß der Gewalt nicht mehr einverstanden gewesen. Ein Kongressausschuss befand 1871, dass keine Beweise dafür vorlagen, dass Forrest den Klan anführte, dass er aber dessen Auflösung betrieben habe.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Nathan Bedford Forrest starb – vermutlich an den Folgen von Diabetes – am 29. Oktober 1877 in Memphis, wo er auch begraben liegt.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Forrest war für seine Raids bekannt, mit denen er den Gegner überraschte und systematisch in dessen Hinterland die Infrastruktur zerstörte. Dabei benutzte er die Kavallerie überwiegend abgesessen als Infanterie, die er schnell verlagern konnte. Sein militärischer Wahlspruch lautete: .


title: Nathan Bedford Forrest

text: In den amerikanischen Südstaaten, besonders in Tennessee, erinnern zahlreiche Denkmäler und Parks an ihn und sind Schulen nach ihm benannt. Forrest City, Arkansas ist nach ihm benannt. Seine Rolle beim Fort Pillow Massaker und im Ku-Klux-Klan machten ihn aber in den USA zu einer umstrittenen Figur.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Nathan Bedford Forrest ist zugleich auch der Namensgeber des Helden „Forrest Gump“ im gleichnamigen Roman von Winston Groom.


title: Nathan Bedford Forrest

text: Am 10. Februar 2011 berichtete der Fox News Channel, dass geplant sei, auf Nummernschildern an Forrest zu erinnern. Die Mississippi-Sektion der NAACP richtete eine Petition an Governor Haley Barbour dieses Vorhaben zu verhindern.


title: Nathan Bedford Forrest

text: In Rome, Georgia steht seit 1909 eine Nathan-Bedford-Forrest-Statue auf dem Myrtle Hill Cemetery in Chapel Hill, in Tennessee ist eine High School nach ihm benannt, ebenso in Jacksonville, Florida. Dort wurde 2008 der Antrag, die "Nathan Bedford Forrest High School" umzubenennen, abgelehnt. Die Schule hatte ihren Namen 1959 erhalten, nachdem die Bürgerrechtsbewegung einen entscheidenden Sieg vor dem Obersten Gerichtshof der USA errungen hatte (Stichwort: Brown v. Board of Education). 2013 wurde schließlich einstimmig beschlossen, die Schule umzubenennen und 2014 erhielt diese den neuen Namen "Westside High School".


title: Jedermann bei den Salzburger Festspielen

text: Die Jedermann-Aufführungen der Salzburger Festspiele auf dem Domplatz seit 1920 und ihre Besetzungen reflektieren die deutschsprachige Theaterlandschaft und Filmszene. Eine Vielzahl namhafter Schauspieler ist im Salzburger "Jedermann" aufgetreten, oft auch in kleineren Rollen.


text: Neben dem Iffland-Ring gilt die Hauptrolle im "Jedermann" als größte Auszeichnung für einen Schauspieler im deutschsprachigen Raum. Sie wird zumeist mit routinierten Theaterschauspielern besetzt, die sich in klassischen Rollen bewährt haben. Die Rolle der Buhlschaft – mit sehr wenig Text, aber maximaler Sichtbarkeit – hat sich im Laufe der vergangenen Jahrzehnte als Barometer für das jeweils aktuelle weibliche Schönheitsideal herauskristallisiert. Häufig fällt die Wahl auf populäre Fernseh- und Filmstars, wie Nadja Tiller, Christiane Hörbiger, Nicole Heesters, Senta Berger, Marthe Keller, Sophie Rois oder Veronica Ferres.


text: Während in der Zeit Max Reinhardts drei "Jedermänner" nur zwei "Buhlschaften" gegenüberstanden, wechselten in der Nachkriegszeit die "Buhlschaften" häufig, während die Darsteller des "Jedermanns" längere Jahre spielten: Walther Reyer durfte in acht Spielzeiten sechs verschiedene Buhlschaften umarmen. Einige "Jedermann"-Darsteller sind vor bzw. nach Übernahme der Hauptrolle auch in kleineren Rollen aufgetreten. Die Geschichte des Salzburger "Jedermanns" ist auch eine Geschichte der Brüche und der Kontinuitäten. Beispielsweise war Paul Hartmann 1927 als "Guter Gesell", 1928 und 1930 als "Stimme des Herrn" besetzt, 1932 bis 1934 übernahm er die Titelrolle, 1935 wurde er an Görings Preußisches Staatstheater in Berlin engagiert, von 1942 bis 1945 war er Präsident der NS-Reichstheaterkammer und 1963 war er neuerlich als "Stimme des Herrn" am Salzburger Domplatz zu hören. In der Haeusserman-Produktion von 1973 mit Curd Jürgens in der Hauptrolle spielten drei frühere Jedermänner – Walther Reyer den "Guten Gesellen", Will Quadflieg den "Tod" und Ewald Balser die "Stimme des Herrn". Von 1978 bis 1982 übernahm der frühere Jedermann Ernst Schröder die Rolle des "Mammon". Helmut Lohner war sieben Jahre lang der "Teufel" und einen Sommer lang der "Tod", bevor ihm 1990 die Hauptrolle übertragen wurde.