title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Nachdem Link alle vier Giganten erweckt hat, tritt er dem Horror Kid erneut gegenüber. Mit einem Lied ruft er die vier Schutzgötter aus den vier Himmelsrichtungen herbei, die gemeinsam den Mond in seinem Fall auffangen und ihn über der Stadt in die Luft stemmen. Majoras Maske gibt sich als Individuum zu erkennen und löst sich vom Horror Kid, da sie der Schwäche des Horror Kid überdrüssig ist. Die Maske gelangt in das Innere des Mondes und erhöht dessen Gravitation, was die Kräfte der vier Giganten zu übersteigen droht. Link folgt Majoras Maske in den Mond und fordert sie zum Kampf. Nach Links Sieg löst sich der Mond in Luft auf. Der Maskenhändler nimmt die nun leblose Maske in Gewahrsam und Link verlässt Termina.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Viele der spielmechanischen Aspekte und Funktionsweisen wurden vom ersten N64-Zelda-Spiel "Ocarina of Time" übernommen. Dies betrifft die Steuerung im Allgemeinen sowie Konzept und Handhabung der meisten Spielgegenstände („Items“).


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Der Spieler betrachtet Link in der dritten Person und bedient das Spiel mit einem Gamepad. Die Spielfigur wird mit dem Analog-Stick unter freier Kameraführung im dreidimensionalen Raum gesteuert. Läuft Link über das Ende einer Plattform hinaus oder auf eine erhöhte Ebene zu, springt er automatisch. Vom Spieler sind drei Knöpfe frei belegbar, diesen können Waffen, Ausrüstungsgegenstände oder Masken zugewiesen werden. Der Angriff mit der Hauptwaffe, dem Schwert, und das Blocken mit dem Schild sind festgelegten Knöpfen zugewiesen. Ein multifunktionaler Knopf dient situationsabhängig zur Interaktion mit Nicht-Spieler-Charakteren (verkürzt "NSC") oder spielrelevanten Objekten sowie für spezielle Bewegungsmanöver.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Ein selbstständiger Cursor in Form einer kleinen Fee markiert Gegner und andere Interaktionsobjekte im Sichtbereich der Spielfigur. Per Knopfdruck können die so markierten Objekte wie beispielsweise Gegner fokussiert werden. Mit dieser Funktion bleibt Link dem markierten Ziel stets zugewandt und die Kameraführung wird so eingestellt, dass sowohl Link als auch das Ziel immer gleichzeitig zu sehen sind. Ein weiterer Effekt ist, dass das Zielen mit Waffen automatisch abläuft. So können etwa Gegner, die durch manuelles Anvisieren nur schwer zu treffen wären, zielsicher mit Projektilen angegriffen werden.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: In der Mitte der Spielwelt befindet sich Unruhstadt, wo das Spiel nach einer kurzen Einführungsphase ansetzt. Um die Stadt herum erstreckt sich ein Feld, über welches man vier thematisch unterschiedliche Gebiete erreicht: ein giftiger Sumpf, ein verschneites Gebirge, ein Strand am Ozean und das von Geistern und Untoten bewohnte Reich "Ikana". In jedem dieser Gebiete befindet sich einer der Tempel, die Link aufsuchen muss. Außerhalb von bewohnten Siedlungen kann der Spieler auf feindselige Kreaturen treffen, die nach ihrem Tod verbrauchbare Items wie zum Beispiel Geld oder Munition hinterlassen. Auf der Oberwelt findet ein Tag-Nacht-Wechsel statt, wobei nachts andere Gegnertypen in höherer Anzahl unterwegs sind.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Die vier Labyrinthe, im Spiel "Tempel" genannt, sind in Aufbau und Atmosphäre einer Thematik unterworfen, die sich an der jeweiligen Umgebung orientiert. So steht zum Beispiel der Tempel am Ozean zu einem großen Teil unter Wasser und beherbergt Wasserleitungen, die Mühlräder speisen.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Ziel in jedem Labyrinth ist es, zum Endgegner des Tempels zu gelangen und diesen niederzustrecken. Ein Labyrinth setzt sich dabei aus voneinander abgegrenzten Räumen oder Arealen zusammen. Türen, die in einen noch unerforschten Raum führen, können mit einem Schloss versiegelt sein. Über den Labyrinthen verstreut findet man Truhen, deren Inhalte ein weiteres Erforschen des Komplexes ermöglichen oder erleichtern:


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Truhen können bei Betreten eines Raums versteckt sein und erscheinen erst unter bestimmten Bedingungen, beispielsweise nach dem Töten aller Gegner im Raum, nach Betätigung eines Schalters oder nach Lösen eines Rätsels. Teilweise benötigt der Spieler dafür das im aktuellen Labyrinth auffindbare Item, so sind zum Beispiel manche Gegner nur mit einer bestimmten Waffe verwundbar. Somit sieht sich der Spieler eventuell gezwungen, stellenweise umzukehren und das Labyrinth an anderer Stelle zu erkunden, wenn ihm die passenden Utensilien oder kleine Schlüssel fehlen. Der Masterschlüssel und das spezielle Item werden jeweils von einem "Zwischengegner" bewacht und müssen erkämpft werden.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Im Laufe des Spiels sammelt Link Ausrüstungsgegenstände ein, die im Kampf gegen Widersacher, zur Lösung von Rätseln und zum Erreichen von unbesuchten Arealen verwendet werden. Diese Items sind meist an abgelegenen oder bewachten Orten zu finden. Solche Gegenstände sind zum Beispiel der Bogen, kleine Bomben oder auch leere Flaschen, in denen Flüssigkeiten oder kleine Lebewesen aufbewahrt werden können.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Die "Okarina der Zeit" ist ein aus dem vorhergehenden Zelda-Titel übernommenes Musikinstrument. Nach Ansetzen des Instruments werden fünf Tasten zum Spielen benutzt, wobei jede Taste eine Musiknote repräsentiert. Jedes gelernte Lied ist eine definierte Folge von Noten, nach deren Eingabe eine entsprechende Melodie ertönt. Die Lieder eröffnen unterschiedliche Funktionen, zum Beispiel lässt das "Lied der Schwingen" den Spielcharakter zu bestimmten Punkten auf der Landkarte reisen; das "Lied der Befreiung" wiederum bannt Geister und Magien in Masken, die daraufhin in das Inventar aufgenommen werden können.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Ein großer Schwerpunkt und auch ein beherrschendes Thema des Spiels sind "Masken". Insgesamt kann man 24 Masken im Spiel finden und der Spielfigur aufsetzen. Die meisten Masken lassen die "NSC"s anders auf Link reagieren und besitzen eine spezielle, im Spiel einzigartige Funktion. Diese spezielle Funktion kann aus der Reaktion bestimmter NSCs auf die Maske resultieren oder eine neue Handlungsfähigkeit ermöglichen, wie zum Beispiel einen Tanz. Manche Masken beherbergen auch langfristig nützliche Fähigkeiten, so etwa die "Hasenohren", die die Spielfigur schneller laufen lassen. Neben diesen Masken mit relativ kleinen Funktionserweiterungen gibt es drei primäre "Verwandlungsmasken". Beim Aufsetzen verändern sie die Gestalt der Spielfigur. So kann sich Link in einen "Deku", ein pflanzenartiges Wesen, in einen "Goronen", einen steinernen Humanoiden, in einen "Zora", einen amphibischen Meermenschen verwandeln und in die sogenannte "grimmige Gottheit" verwandeln – diese Maske kann jedoch nur bei Endgegnern eingesetzt werden und ist nicht unbedingt erforderlich um das Spiel zu schaffen. In jeder dieser Formen hat er individuelle, neue Angriffstechniken und Fortbewegungsmöglichkeiten. Ferner erhält der Spieler erweiterten Zugang zu Informationen und Arealen des jeweiligen Volkes, wenn er den verwandelten Protagonisten als Angehörigen derselben Art ausgibt. Es gibt zwei weitere Masken, die Link bei Gebrauch verwandeln, jedoch ist deren Benutzung auf den Kampf gegen Endgegner beschränkt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Der Spieler beginnt eine Zeitschleife in "Unruhstadt". Bis zum Aufprall des Mondes bleiben Link drei Tage; eine Stunde im Spiel dauert tatsächlich eine Minute, was einem ungefähren Zeitrahmen von 72 Minuten entspricht; während automatisch ablaufender Sequenzen und der Einblendung von Textdialogen verstreicht keine Zeit. Wenn der Spieler zum ersten Mal die Nacht des letzten Tages erreicht, muss Link dem Horror Kid gegenübertreten, um seine gestohlene Okarina wiederzubekommen. Ist dies gelungen, wird der Spieler in einer kurzen Sequenz in die "Hymne der Zeit" eingeführt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Durch das Spielen der Hymne der Zeit springt Link zu dem Zeitpunkt zurück, an dem die Zeitschleife initial in Unruhstadt begonnen hat. Er verliert dabei alle verbrauchbaren Gegenstände wie Pfeile und Bomben, Geld und Schlüssel für Labyrinthe sowie spezielle Gegenstände, die man in Tauschgeschäften oder nur unter bestimmten Bedingungen erhalten kann. Aus Tempeln behält er neben dem speziellen Ausrüstungsgegenstand die Karte, den Kompass und die Trophäe vom Endgegner.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Gleichzeitig stellt diese Art der Zeitreise die einzige Möglichkeit dar, den Spielstand dauerhaft zu speichern. An einzelnen, vorgegebenen Punkten auf der "Oberwelt" kann das Spiel ohne Fortschrittverlust zum Titelbildschirm verlassen werden. Diese Sicherung ist jedoch keine dauerhafte Speicherung und verfällt, wenn man das Spiel wiederaufnimmt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Somit steht der Spieler unter Zeitdruck, wenn er sich langwierigen Aufgaben widmen will, zeitlich festgelegte Ereignisse beeinflussen möchte oder einen der großangelegten Tempel erforscht. Es ist dem Spieler jedoch möglich, mittels der sogenannten „Ballade des Kronos“, die Hymne der Zeit rückwärts gespielt, die Zeit zu verlangsamen, was dem Spieler also mehr Zeit verschafft. Läuft die vom Spiel vorgegebene Frist ab, wird eine Sequenz gezeigt, in der der Mond in die Stadt einschlägt und Link von einer brennenden Stoßwelle erfasst wird. Dabei geht der gesamte Spielfortschritt verloren, der in der betreffenden Schleifeninstanz erreicht wurde.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Bezeichnend für dieses Spiel der Zelda-Reihe ist die auffallend hohe Anzahl von kleineren Aufgaben "(Nebenaufgaben)", die der Spieler neben seiner Hauptaufgabe, die mit der Bewältigung von „nur“ vier Tempeln relativ knapp gehalten ist, erfüllen kann. Auf diese Weisen kommt Link auch in den Besitz der meisten Masken, da nur ein Bruchteil von ihnen zum Beenden des Spiels notwendig ist. Auch kann man sich an diversen Minispielen versuchen oder die Oberwelt auskundschaften. Dies wird durch Items oder erhöhtes Tragevolumen von verbrauchbaren Gegenständen belohnt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Viele der Nebenaufgaben betreffen Charaktere, die im Verlauf der drei Tage einem eigenen Zeitplan folgen und zu bestimmten Zeiten an verschiedenen Orten anzutreffen sind. Diese Umstände können sich durch das Einmischen des Spielers ändern. Im "Notizbuch der Bomber" werden solche Charaktere festgehalten, zusammen mit betreffenden Aufgaben, den eventuell bereits erhaltenen Belohnungen, und relevanten Uhrzeiten, zu denen Link mit ihnen interagieren kann, um Zeitplan und Handlungsabfolgen dieser Charaktere zu beeinflussen. Dieses Notizbuch kann im Pausemenü eingesehen werden. Die aktuelle Uhrzeit wird im laufenden Spiel stets am unteren Bildschirmrand angezeigt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: In jedem der vier Tempel sind 15 kleine, sogenannte "verirrte Feen" aufzufinden. Sammelt man diese alle ein und bringt sie zu der entsprechenden Feenquelle in der Nähe des Tempels, werden Links kämpferische Attribute aufgewertet, zum Beispiel wird der durch Angriffe erhaltene Schaden verringert. Ferner ist es dem Spieler möglich, Links "Herzleiste", die seine Lebensenergie darstellt, durch das Aufsammeln von "Herzteilen" und "Herzcontainern" zu erweitern.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: "Majora’s Mask" ist ein Spiel in 3D-Computergrafik und der zweite Titel in der Zelda-Reihe, der diese Art der Darstellung nutzt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Die Grafik-Engine wurde vom Vorgänger "Ocarina of Time" übernommen und modifiziert. Im direkten Vergleich weisen die Charaktermodelle mehr Animationen und Polygone auf, auch können sie in einer höheren Anzahl gleichzeitig auf dem Bildschirm ausgegeben werden. Gegenstände wurden jedoch teilweise unverändert übernommen, ohne dass die Beschriftung angepasst wurde. So steht zum Beispiel am Eingang der "Romani Ranch" ein Schild, das in Ocarina of Time aus dem Dorf 'Kakariko' bekannt ist, denn dort ist immer noch übersetzt „Willkommen in Kakariko“ zu lesen. In atmosphärischen Zwischensequenzen kommt Bewegungsunschärfe zum Einsatz.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Verantwortlich für die Musik im Spiel zeichnen Kōji Kondō und "Toru Minegishi". Das aus früheren Zelda-Spielen bekannte Oberweltthema wurde überarbeitet wiedereingeführt und ist auf dem Feld um Unruhstadt zu hören. Die vier Gebiete mit den vier Tempeln werden von langsamen Liedern unterlegt, wobei die Melodie in allen vier Gebieten dieselbe ist und sich lediglich die instrumentelle Begleitung ändert, die vom entsprechenden Thema des jeweiligen Gebietes abhängig ist (düstere Atmosphäre in den Sümpfen, kalte Atmosphäre in den Bergen, Hafen-Atmosphäre in den Flüssen und unheimliche Atmosphäre im Canyon); wird der Wächter eines Tempels besiegt, hört man im anliegenden Gebiet stattdessen vorgenanntes Hauptthema. In der zentralen Stadt ist an jedem der drei Tage ein Lied in unterschiedlichen Variationen zu hören, welche den größer werdenden Mond begleiten. In den Nächten wird auf der Oberwelt keine Hintergrundmusik eingespielt. Nähert sich Link einer feindseligen Kreatur, wird eine spezielle, den Kampf begleitende Melodie eingeblendet. Stilistisch erinnert die Musik teilweise an das Klangbild der Musik Chinesischer Opern. 2000 erschien neben der Veröffentlichung des originalen Soundtracks ein Musikalbum namens "The Legend of Zelda: Majora’s Mask Orchestrations", welches sich aus Arrangements zusammensetzt. Dabei erhielten die ursprünglich für eine Endlosschleife vorgesehenen Lieder ein definiertes Ende, teilweise wurden auch zusätzliche Abschnitte komponiert. Der Titel beinhaltet keine Sprachausgabe, lediglich Kampfgeschrei des Protagonisten und Ausrufe einzelner "NSC"s.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Das Spiel befindet sich auf einem 32 MB großen Modul. Zur Sicherung des Fortschritts stehen zwei Spielstandeinträge zur Verfügung; der Spielstand wird direkt im Modul auf einem EEPROM-Speicherbaustein gesichert. Ein leerer Spielstandeintrag wird zu Beginn mit dem Namen versehen, mit dem der Protagonist im Spiel angesprochen werden soll. Zum Betreiben des Spiels ist ein Expansion Pak in der Konsole notwendig. Das optionale Rumble Pak wird für Force Feedback unterstützt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Nach der Fertigstellung von "Ocarina of Time" 1998 sollte als nächstes Zelda-Projekt eine modifizierte, schwierigere Version des Spiels für das 64DD entwickelt werden. Der Projekttitel lautete "Ura Zelda" () und lässt sich als "Alternatives/Anderes Zelda" übersetzen. Eiji Aonuma, ein bei "Ocarina of Time" für das Design von Labyrinthen und den darin vorkommenden Gegnern verantwortlicher Direktor, bat den Zelda-Schöpfer Shigeru Miyamoto, stattdessen an einem völlig neuen "Zelda" arbeiten zu dürfen. Miyamoto übertrug die Verantwortung für diesen Titel, der vorläufig "Zeruda no Densetsu: Gaiden" () genannt wurde, auf Aonuma ("Gaiden" bedeutet hier so viel wie "nebenläufige Erzählung"). Eiji Aonuma löste damit Shigeru Miyamoto als den leitenden Designer hinter der "Zelda"-Reihe ab. Miyamoto war in seiner Rolle als Supervisor an der Planungsphase beteiligt und brachte sich in den finalen Schritten der Entwicklung wieder ein. Aonuma musste Miyamotu versprechen, den Titel innerhalb eines Jahres herauszubringen. In der Planungsphase wurden die grundlegenden Konzepte festgelegt, dieselben drei Tage immer wieder zu durchleben und die Abläufe darin zu erforschen, sowie, den Protagonisten in andere Spielfiguren zu verwandeln.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Die eigentliche Entwicklung begann im August des Jahres 1999. Das Entwicklerteam von "Ocarina of Time" wurde dabei beinahe unverändert für diesen Titel übernommen. Miyamoto wies an, die Entwicklung schnell abzuschließen und die für den Vorgänger langwierig entwickelte Engine effektiv zu nutzen. Der Zeitdruck, dem sich das Entwicklerteam dabei unterworfen sah, fand seinen Weg ins eigentliche Spiel, in der Form von unentwegt arbeitenden Handwerkern, die im Zweifel liegen, ob ihr Bauvorhaben rechtzeitig fertiggestellt werden kann.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Der japanischen Version fehlen einige Details, die den anderen Sprachausführungen nachträglich hinzugefügt wurden. So gibt es in dem ursprünglichen Spiel keine Möglichkeit, das Spiel temporär zu sichern und innerhalb einer Zeitschleife zu unterbrechen. Dafür gab es jedoch drei anstelle von nur zwei Spielständen zum Belegen.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Aus 33 aggregierten Wertungen erzielt "The Legend of Zelda: Majora's Mask" auf "GameRankings" einen Score von 92 %; "Metacritic" aggregierte 27 Wertungen zu einem Score von 95.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Das Spiel wurde generell positiv bewertet. Positiv hervorgehoben wurden dabei der fordernde Schwierigkeitsgrad, die Atmosphäre im Spiel, die große Zahl an Nebenaufgaben sowie das Konzept der verschiedenen Masken und deren Verwandlungskräfte. Das US-Netzwerk "IGN" lobte den Umfang des Spiels sowie das Gameplay, das sich stark an den Ursprüngen der Serie orientiere und so Zelda-Feeling aufkommen lasse.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: "Majora’s Mask" wurde atmosphärisch finsterer als seine Vorgänger wahrgenommen. So vergleicht Matt Casamassina "(IGN)" das Spiel bei einer Benotung von 9,9/10 mit dem zweiten Star-Wars-Film:


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Laut Dale Weir "(GameCritics.com)" erzeugt die zeitliche Begrenzung im Spiel ein anhaltendes Gefühl der Spannung:


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Bemängelt wurden der gelegentliche Einbruch der Framerate, die Qualität einzelner Texturen und die zu synthetisch klingenden MIDI-Musiken. Auch könne das ungewöhnliche Speichersystem zusammen mit der zeitlichen Begrenzung Spieler abschrecken.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Als Maßstab für die Bewertung wurde auch der Vorgängertitel "Ocarina of Time" herangezogen. So gehen bei Fran Mirabella III bereits bekannte Elemente nicht in die Bewertung ein. Positive Veränderungen seien die Erwachsenen zugänglichere Handlung und das Wegfallen von überflüssigen Hinweisen:


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Andere Kritiker sehen den letztgenannten Aspekt dagegen als Negativpunkt. So vermisst Fritz Schober "(gamigo)"


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Jeff Gerstmann schrieb für "GameSpot", dass die Unterschiede zum Vorgänger geteilte Resonanz hervorrufen würden, und bewertete das Spiel mit 8,3 von 10 Punkten:


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Die Version für den Nintendo 3DS wurde im November 2014 angekündigt; sie ist am 13. Februar 2015 parallel zur neuen Handheld-Iteration New Nintendo 3DS erschienen. Diese 3DS-Portierung war für einen längeren Zeitraum die meistgewünschte. Zusätzlich zur Standard-Fassung erschien in Europa eine Steelbook-Edition mit Extrainhalten, sowie ein New-3DS-Paket zusammen mit einer thematisch nach dem Spiel gestalteten Handheld-Konsole.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: In der ersten Verkaufswoche in Japan wurden von "The Legend of Zelda: Majora’s Mask 3D" insgesamt 230.065 Exemplare verkauft. Das 3D-Remake übertraf damit den Launch von "", das in seiner ersten Verkaufswoche auf 224.143 verkaufte Einheiten kam.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Am 27. Februar 2015 erschien ein Patch, der einen kritischen Fehler in einem Minispiel behebt, der darin besteht, dass man sein Schwert verlieren kann. Außerdem wurde die Performance verbessert.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: "The Legend of Zelda: Majora’s Mask" (jap.: "Zeruda/Zelda no Densetsu: Mujura no Kamen", wörtlich: "Die Legende von Zelda: Mujuras Maske") ist ein Einzelband, der das Spiel "The Legend of Zelda: Majora’s Mask" adaptiert. In Japan erschien der Titel von Akira Himekawa im Jahr 2001 in Taschenbuchform bei Shōgakukan. In den USA erschien der Manga am 3. Februar 2009 unter dem Titel "The Legend of Zelda, Vol. 3: Majora’s Mask" bei VIZ Media. Im Dezember 2009 veröffentlichte Tokyopop den Manga in Deutschland.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Einige Geschehnisse weichen im Manga von der Spielvorlage ab. So verwandelt sich Link nach seinem Zeitsprung direkt vom Deku-Link in seine wirkliche Form zurück. Auch trifft er kein Abkommen mit dem Maskenhändler. Zudem nimmt dieser Majoras Maske am Ende nicht an sich. Link zerstört die Maske und verjagt den Händler. Die vier Giganten eilen nicht, wie im Spiel, auf das Okarina-Spiel Links hin herbei, um den auf Unruhstadt herabstürzenden Mond aufzufangen. Sie kommen von sich aus und retten die Stadt.


title: The Legend of Zelda: Majora’s Mask

text: Der Band enthält eine 19-seitige Bonusgeschichte namens "The Legend of Zelda – Majora’s Mask – Exklusive Bonusgeschichte". Diese schließt an das Nachwort von Akira Himekawa an und thematisiert den Ursprung der titelgebenden Maske. Erzählt wird die Geschichte einer Kreatur, die das einzige Lebewesen in einer Welt ist. Eines Tages gelangt ein weiteres Wesen – ein Krieger – in das Reich. Das Wesen, das alle Bewohner der Welt verschlungen hat, droht dem Krieger, auch ihn zu fressen. Doch dieser überlistet es im Zuge eines Gesprächs und bringt es dazu, so lange zu tanzen, bis es tot umfällt. Mit dem Tod der Kreatur zerfällt auch die Welt um sie herum, da diese nur durch sie existierte. Übrig bleibt nur der Panzer des Wesens. Der Krieger nimmt sich des Panzers an und fertigt daraus Majoras Maske, in die er die Macht der Kreatur einarbeitet.


title: Idiophon

text: Idiophon (von und ‚tönen‘) bedeutet „Selbsttöner“ oder Selbstklinger und bezeichnet ein Musikinstrument, das als Ganzes schwingend zum klang- bzw. tonerzeugenden Medium wird oder schwingungsfähige Teile enthält, die keine gespannten Saiten oder Membranen sind. Idiophone sind insbesondere als Rhythmusinstrumente in allen Kulturen der Welt vertreten, finden aber auch (beispielsweise in Form mehrtöniger Stabspiele) als Melodieinstrumente Verwendung. Idiophone bestehen meist aus Holz (Xylophon), Metall (Metallophon), Stein (Lithophone) oder Glas (Glasharfe).


title: Idiophon

text: Die Unterscheidung von Schlaginstrumenten in (selbstklingende) Idiophone und Membranophone, bei denen eine Membran ihre Schwingungen an einen Korpus abgibt, stammt aus der altindischen Musiklehre. Im europäischen Mittelalter wurde eine solche Unterscheidung nicht getroffen. In der Klassifikation der Musikinstrumente von Victor Charles Mahillon 1880 tauchen die Selbstklinger erstmals nach dem indischen Vorbild unter der Bezeichnung "autophones" auf. 1914 wurde diese nun Idiophone genannte Gruppe als eine der vier Hauptkategorien in die Hornbostel-Sachs-Systematik übernommen.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit ist der Titel der deutschen Nachdichtung des russischen Arbeiterliedes " (; „Tapfer, Genossen, im Gleichschritt“)", das 1895/96 von Leonid Petrowitsch Radin im Moskauer Taganka-Gefängnis gedichtet wurde.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Als musikalische Vorlage diente Radin das Studentenlied „“ "(; „Langsam bewegt sich die Zeit“)", zu der Iwan Sawwitsch Nikitin im September 1857 den Text schrieb, veröffentlicht 1858 unter dem Titel ' („Lied“) in der russischen Zeitschrift ' („Russisches Gespräch“). Radin veränderte außerdem den Rhythmus der bisherigen langsamen Walzer-Melodie in einen flotten und kämpferischen Marsch.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Das Lied wurde erstmals 1898 von politischen Gefangenen auf dem Marsch in die sibirische Verbannung gesungen. Das Lied wurde wegen seiner mitreißenden Art schnell bekannt, allerdings auch auf Grund der Herkunft seiner Melodie: In der russischen Revolution von 1905 und der Oktoberrevolution 1917 wurde es in Russland zur Hymne. Radin selbst hat beides nicht mehr erlebt; er starb 1900 im Alter von nur 39 Jahren.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Der deutsche Dirigent Hermann Scherchen, Leiter eines Arbeiterchores, lernte das Lied 1917 während des Ersten Weltkrieges in russischer Gefangenschaft kennen und schuf 1918 eine deutschsprachige Fassung. In Deutschland wurde "Brüder, zur Sonne, zur Freiheit" am 21. September 1920 in Berlin zum ersten Mal vom „Schubert-Chor“ öffentlich gesungen. Während Radin allerdings sieben Strophen dichtete, umfasste Scherchens deutsche Fassung nur drei. Während der Zeit der Weimarer Republik entstanden eine 4. und eine 5. Strophe von unbekannten Verfassern.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: 1921 erschien das Lied sogar in einem religiösen Gesangbuch. Die von Eberhard Arnold herausgegebenen Sonnenlieder, bis heute das Gesangbuch der pazifistisch-täuferischen Bruderhofgemeinschaft, führen es unter der Liednummer 63. Die letzte Zeile der dritten Strophe wurde allerdings durch Erich Mohr (1895–1960) verändert. Bei Hermann Scherchen, dem deutschen Übersetzer des Arbeiterliedes, lautet die Schlussstrophe "Brüder, in eins nun die Hände, / Brüder, das Sterben verlacht! / Ewig, der Sklav’rei ein Ende, / heilig die letzte Schlacht!"|; in den "Sonnenliedern" heißt es im letzten Vers "/ Heilig der Liebe Macht!"|


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Die Nationalsozialisten verwendeten das beliebte Lied einerseits mit einer eigens angepassten vierten Strophe, dichteten es andererseits 1927 um in "Brüder in Zechen und Gruben," eines der bekanntesten Propagandalieder der NSDAP im Dritten Reich, und ebenfalls 1927 in "Brüder formiert die Kolonnen", ein Kampflied der SA. Im Propagandalied "Volk ans Gewehr" wird in der ersten Zeile mit "[...] ein Zeichen zur Freiheit zur Sonne" ebenfalls auf dieses Lied angespielt.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: "Brüder, zur Sonne, zur Freiheit" entwickelte sich im Laufe der Jahrzehnte zum wohl meistgesungenen Lied der Arbeiterbewegung nach dem Zweiten Weltkrieg. Es gilt neben "Wann wir schreiten Seit’ an Seit’" als Parteihymne der Sozialdemokratischen Partei Deutschlands (SPD) und wird jeweils zum Abschluss der SPD-Parteitage gesungen, hatte aber auch seinen Platz auf den Parteiversammlungen der Sozialistischen Einheitspartei Deutschlands (SED).


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Am 17. Juni 1953 wurde das Lied in zahlreichen Orten in der Deutschen Demokratischen Republik (DDR) auf den Demonstrationen gesungen. Genauso wurde es mehrfach bei den Montagsdemonstrationen 1989 in Leipzig angestimmt.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Es gibt weitere Übersetzungen in zahlreiche europäische Sprachen (z. B. Dänisch, Norwegisch, Kroatisch, Estnisch).


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Der Musikwissenschaftler Norbert Linke meint, die bisherige Geschichtsforschung habe verkannt, dass diese erste Melodiehälfte mit einer typischen lydischen Quartwendung in der Geschichte des Liedes schon einmal vorkam: Sie ist nach seinen Forschungen versteckt im Mittelteil auf die Worte „Der alt böse Feind, mit Ernst er’s jetzt meint“ im evangelischen Trutzlied "Ein feste Burg ist unser Gott" von Martin Luther zu finden und die Grundlage für das Kopfmotiv.


title: Brüder, zur Sonne, zur Freiheit

text: Eine Ironisierung des Titels findet man bei der Band Fischmob im Titel des Tracks "Susanne zur Freiheit".


title: Operation Inherent Resolve

text: Die Operation Inherent Resolve ist die militärische Intervention der USA gegen die Terrormiliz Islamischer Staat im Irak und in Syrien. Der Name bedeutet in etwa „Operation Natürliche Entschlossenheit“ und soll laut einer Mitteilung des US-Zentralkommandos in Tampa, Florida, die „unerschütterliche Entschlossenheit und tiefe Hingabe im Kampf gegen den IS“ widerspiegeln. Die Operation ist Bestandteil der internationalen Allianz gegen den islamischen Staat.


title: Operation Inherent Resolve

text: Zur "Inherent Resolve Kinetic Strike-Gruppe (24)" gehören die USA, Deutschland, Großbritannien, Kanada, Australien, Neuseeland, Bahrain, Jordanien, Polen, Saudi-Arabien, die Vereinigten Arabischen Emirate, Singapur, Marokko, Katar, Belgien, Dänemark, Frankreich, Italien, die Niederlande, Schweden, Finnland, Norwegen, Spanien und die Türkei.


title: Operation Inherent Resolve

text: Neben den USA haben weitere Länder militärische Operationen gegen den IS gestartet. So nennt Großbritannien seinen Einsatz gegen den IS "Operation Shader" und Deutschland "Operation Counter Daesh".


title: Operation Inherent Resolve

text: Der im 2. Halbjahr 2014 gestartete Einsatz bezog sich zunächst nur auf Ziele im Irak wurde aber schon nach kürzester Zeit auch auf Ziele des IS in Syrien ausgeweitet. Ziel ist es den IS maßgeblich zu schwächen und lokale Kräfte gegen den IS auszubilden.


title: Operation Inherent Resolve

text: Seit Januar 2015 fliegen deutsche Tornados über Syrien und den Irak im Rahmen der "Operation Inherent Resolve", um Aufklärungsdaten zu sammeln.


title: Operation Inherent Resolve

text: Eine als strategischer Schlüsselpunkt gesehene Schlacht stellte die Schlacht um Kobanê dar. Im Frühjahr 2016 eroberte die syrische Armee mithilfe der russischen Luftwaffe die Stadt Palmyra aus den Händen des IS. Im Sommer des Jahres 2016 nahm die irakische Armee in Zusammenarbeit mit lokalen Milizen die Stadt Falludscha ein. Zur etwa gleichen Zeit starteten kurdische Truppen eine Offensive auf Manbidsch in Syrien nahe der türkischen Grenze.


title: Operation Inherent Resolve

text: Im Juni 2016 begannen die Planungen der syrischen als auch der irakischen Armee zur Eroberung der Städte Ar-Raqqah in Syrien und Mossul (siehe: Schlacht um Mossul) im Irak. Bis Januar 2017 gelang es, den östlichen Stadtteil von Mossul zu befreien.


title: Operation Inherent Resolve

text: Bis März 2018 wurden rund 32.000 Luftangriffe gegen den IS ausgeführt und ca. 100.600 Bomben geworfen.


title: Operation Inherent Resolve

text: Nach Angaben der US-Streitkräfte sind von 2014 bis Mai 2017 mindestens 484 Zivilisten bei Angriffen der Koalition gegen den IS getötet worden. Laut dem CJTF-OIR Oberkommando flogen die verbündeten Streiftkräfte von August 2014 bis Januar 2019 insgesamt 33.931 Luftangriffe. Dabei wurden offiziell 1257 Zivilisten unbeabsichtigt getötet.


title: Operation Inherent Resolve

text: Erstmals nach über 100 Jahren kam es zu einem direkten militärischen Zusammenstoß mit russischem Militär.


title: Forsa

text: Die Forsa Gesellschaft für Sozialforschung und statistische Analysen mbH, kurz "Forsa", ist – neben der Forschungsgruppe Wahlen, Kantar, Allensbach und Infratest dimap – eines der führenden Markt- und Meinungsforschungsinstitute Deutschlands. Sie wurde 1984 von Manfred Güllner gegründet und hat ihre Hauptniederlassung in Berlin und weitere Niederlassungen in Dortmund und Frankfurt am Main.


title: Forsa

text: Forsa wurde 1984 von Manfred Güllner gegründet. Im Januar 2017 wurde Thorsten Thierhoff neben Güllner neuer Geschäftsführer von Forsa.


title: Forsa

text: Nach eigenen Angaben setzt Forsa unter anderem computergestützte Telefon- und persönliche Interviews ein und betreibt Online-Panels.


title: Forsa

text: Sowohl Forsa als auch dem Institutsleiter Güllner, selbst SPD-Mitglied, wurden angesichts verschiedener Wahlprognosen, zuletzt zur Wahl 2005 in Nordrhein-Westfalen, eine gewisse SPD-Nähe vorgeworfen. Das Forsa-Institut erwirkte gegen entsprechende Vorwürfe aus der CDU erfolgreich eine einstweilige Verfügung, doch der Eindruck blieb, dass in politischen Fragen eine partiell größere Zustimmung der Befragten zu SPD-nahen Positionen festzustellen war als bei anderen Instituten. Nach eigenen Angaben erhielt Forsa 2002 zur Bundestagswahl und 2005 zur Landtagswahl in NRW Aufträge im Wert von 40.000 Euro, ansonsten keine. Am 6. September 2002 nannte der Mainzer Professor für Publizistik Hans Mathias Kepplinger in einem Interview der "Zeit" Infratest, Emnid und das Institut für Demoskopie Allensbach – und nicht Forsa – als Institute, die sich aufgrund ihrer Interessenlagen nicht allzu tendenziös zeigten, wenngleich der Leiterin des Instituts für Demoskopie Allensbach, Elisabeth Noelle-Neumann, und ihrer Geschäftsführerin, Renate Köcher, eine Nähe zur Union nicht unbedingt abzusprechen sei. Dass das Allensbacher Institut mit der Universität in Mainz kooperiert (Noelle-Neumann war dort Direktorin des Instituts für Publizistik) – mithin also auch mit dem Publizistik-Professor Kepplinger –, verweise auf den fließenden Übergang von Meinungsforschung und Meinungsgestaltung.


title: Forsa

text: Die Forsa in der Vergangenheit vorgeworfene SPD-Nähe hat sich nach der Bundestagswahl 2005 deutlich relativiert und ins Gegenteil umgekehrt. Bereits 2007 und mehr noch im ersten Quartal 2008 ermittelte Forsa Umfragewerte für die SPD, die durchschnittlich um ca. 5 Prozentpunkte unter den Zahlen der anderen Meinungsforschungsinstitute lagen. Daher erheben sich in jüngerer Zeit Vorwürfe gegen Forsa, nach dem Ausscheiden von Bundeskanzler Gerhard Schröder, der als Freund des Institutsleiters Güllner gilt, gegen die SPD und eine festgestellte Abkehr vom „Reformkurs“ zu demoskopieren.


title: Forsa

text: Ein Beispiel hierfür ist eine Forsa-Studie aus dem Sommer 2008. Sie kam zum Ergebnis, dass 36 % der SPD-Mitglieder über einen Austritt aus der Partei nachgedacht haben. Der damalige SPD-Chef Kurt Beck kritisierte Güllner massiv und teilte mit, dass er Umfragen des Forsa-Instituts nicht kommentiere. Ein Bericht des ARD-Hauptstadtstudios über eine Umfrage zur Bundestagswahl 2013 relativierte das Forsa-Ergebnis im Januar 2013: „Generell gilt jedoch in den Augen vieler Branchenkenner: Umfragen von Forsa sind mit äußerster Vorsicht zu genießen. Sehr häufig liegen sie weit weg von dem, was die meisten anderen Meinungsforschungsinstitute messen.“


title: Forsa

text: Im Dezember 2019 geriet Forsa erneut bezüglich einer Umfrage über die SPD in die Kritik. Dem Institut wurde etwa seitens des Blogs Übermedien vorgeworfen, mit der Art der Fragestellung das Ergebnis einer Umfrage in die von Forsa-Chef Güllner gewünschte Richtung zu lenken. Anlass war die Wahl der neuen Parteivorsitzenden der SPD, Saskia Esken und Norbert Walter-Borjans, woraufhin Forsa Bürger befragte, ob die SPD eher mit einem „ideologischen Linkskurs“ oder einem „pragmatisch-rationalen Mitte-Kurs“ wieder neues Vertrauen bei den Wählern gewinnen könne. Diese Wortwahl werteten Beobachter als manipulativ. Forsa entgegnete, diese Umfrage sei zwar so durchgeführt, aber nur ein „Pre-Test zur Überprüfung der Methodik“ gewesen. Eine „Sonntagsfrage“ von Forsa sah die SPD kurz nach der Wahl der neuen Vorsitzenden nur noch bei 11 Prozent und somit 3 Prozentpunkte schlechter als in der Vorwoche. Andere Institute sahen hingegen keine Veränderungen oder sogar leichte Zugewinne für die SPD.


title: Forsa

text: 2003 war der Vorwurf laut geworden, Forsa habe eine Umfrage zum Thema Studiengebühren manipuliert, die im Auftrag des der Bertelsmann-Stiftung nahestehenden "Centrums für Hochschulentwicklung" (CHE) erstellt worden war. Es hieß in den Ergebnissen: „Die Mehrheit der Studierenden (59 %) und die Mehrheit der Bevölkerung (67 %) äußern im November 2003, dass sie Studiengebühren befürworten würden, wenn diese den Hochschulen direkt zugute kommen und durch Darlehen finanziert werden können.“ Diese Ergebnisse wurden in einer Pressemitteilung des CHE im Dezember 2003 veröffentlicht und von einigen Zeitungen übernommen. Später wurde laut der Süddeutschen Zeitung vom CHE indirekt eingeräumt, dass die Befragten sich tatsächlich nur zwischen verschiedenen Modellen von Studiengebühren, aber nicht gänzlich hätten dagegen entscheiden können.


title: Forsa

text: 2007 führte Forsa eine Umfrage im Auftrag der Deutschen Bahn AG durch. Es wurde nach Vorteilen der Bahnprivatisierung gefragt, nicht aber nach Nachteilen. Die Umfrageergebnisse wurden einen Tag vor einer Anhörung im Bundestag veröffentlicht. Lobbycontrol wirft Forsa vor, damit den Eindruck erweckt zu haben, dass eine Privatisierung von der Bevölkerung gewollt sei, auch wenn sich dies nicht aus der Umfrage ergebe. Der Deutsche Rat für Public Relations bezeichnete die Fragen als manipulativ.


title: Forsa

text: 2015 kamen überwiegend über den Mikrobloggingdienst Twitter Vorwürfe gegen Forsa auf, da in einem "Stern"-Artikel laut einer Forsa-Umfrage 75 Prozent von Anhängern der Bündnisgrünen die Politik der damaligen Bundeskanzlerin Angela Merkel im Hinblick auf die griechische Staatsschuldenkrise befürworten. Auf Nachfrage nach dem exakten Wortlaut der Frage, die zu diesem Ergebnis geführt hatte, wurde genannt, dass zu entscheiden gewesen sei, „ob sich Merkel mit der Linie Hilfsprogramm gegen strenge Auflagen alles in allem richtig verhalten hat oder, ob sie Griechenland zu einem Ausstieg aus dem Euro hätte zwingen sollen“. Diese sorgte für satirische Proteste auf Twitter unter dem Stichwort "#forsafragen", unter dem die Frage mit Äußerungen wie „Macht Merkel einen guten Job, oder soll dieses süße Kätzchen sterben?“ verglichen wurde.


title: Jacobin

text: Jacobin ist ein sozialistisches US-amerikanisches Magazin, das auch in Brasilien, Deutschland und Italien erscheint.


title: Jacobin

text: Es wurde 2010 zunächst als Onlinezeitschrift von Bhaskar Sunkara gegründet. Die Zeitschrift sieht sich selbst als eine führende Stimme der US-amerikanischen Linken. Explizit werden sozialistische Perspektiven auf Wirtschaft, Politik und kulturelle Zusammenhänge entfaltet. Der Aufbau einer sozialistischen Bewegung in den Vereinigten Staaten sei das Ziel und Grund für die Existenz der Zeitung. Bis Herbst 2022 war Sunkara Herausgeber der Zeitschrift, dann übernahm Remeike Forbes, der bisherige Chefdesigner der Zeitschrift.


title: Jacobin

text: In der gedruckten Form erscheint das Magazin seit 2011 vierteljährlich und erreicht nach eigenen Angaben mehr als 15.000 Leser. Bis 2016 stieg die Zahl der verkauften Exemplare auf rund 20.000. Zusammen mit dem Internetauftritt werde Jacobin von etwa 700.000 Lesern rezipiert. Online werden ein bis zwei Artikel pro Tag veröffentlicht. Gedruckt werden 2018 rund 50.000 Kauf-Exemplare, online erreicht man zeitgleich mehr als eine Million Leser monatlich. Damit ist man an linken US-Traditionsmagazinen wie The New Republic vorbeigezogen.


title: Jacobin

text: Mit Stand von 2016 setzt sich die Redaktion aus sechs festen Mitarbeitern zusammen. In theoretischer Hinsicht sieht sich die Zeitschrift dem Analytischen Marxismus verbunden.


title: Jacobin

text: Im Mai 2017 wurde mit "Catalyst: A Journal of Theory and Strategy" eine weitere Zeitschrift ins Leben gerufen. Ihr Herausgeber ist der Soziologe Vivek Chibber. Im Mai 2018 wurde mit "Ada Magazin" eine deutschsprachige Schwesterzeitschrift gegründet, die Ende 2019 eingestellt und seit 2020 durch eine deutschsprachige Jacobin-Ausgabe – online und gedruckt – ersetzt wurde. Das Magazin erschien online am 7. April 2020 auf deutsch, die Druckfassung wird seit dem 1. Mai veröffentlicht. Chefredakteurin ist Ines Schwerdtner. Die Auflage dieser Ausgabe betrug Ende 2022 8.000 Exemplare. Seit 2018 gibt es eine italienische Ausgabe, 2019 kam eine brasilianische hinzu.


title: Jacobin

text: Im Jahr 2018 kaufte "Jacobin" das britische linke Magazin "Tribune" auf und belebte es wieder. Sunkara fungiert auch hier als Herausgeber.


title: Jacobin

text: Seit 2020 betreibt Jacobin einen eigenen Youtube-Kanal, an dem Ana Kasparian als Moderatorin beteiligt ist.


title: Jacobin

text: Im Jahr 2022 initiierte die deutschsprachige Ausgabe unter Schwerdtner die Kampagne "Genug ist Genug!", die sich gegen die steigenden Preise einsetzt und für u. a. die Verlängerung des 9-Euro-Tickets, eine Erhöhung der Löhne sowie eine Deckelung der Energiepreise.


title: Jacobin

text: Der Zeitschriftenname bezieht sich nach Aussage von Sunkara weniger auf die Jakobiner zur Zeit der französischen Revolution. Vielmehr rührt der Name von dem Werk "The Black Jacobins: Toussaint L’Ouverture and the San Domingo Revolution" von C. L. R. James her, in dem James den (vielfach schwarzen) Anhängern der haitianischen Revolution unter dem ehemaligen Sklaven und Revolutionsführer Toussaint Louverture eine konsequentere Umsetzung der Ideale der französischen Revolution zugesteht als den eigentlichen Jakobinern. Auch das Logo bezieht sich auf eben jene „schwarzen Jakobiner“, sei aber inspiriert von einer Filmszene mit Bezug auf den nicaraguanischen Nationalhelden José Dolores.


title: Alison Wright (Schauspielerin)

text: Alison Wright (* 12. Juli 1976 in Sunderland, Tyne and Wear) ist eine britische Schauspielerin. Bekanntheit erlangte sie vor allem durch die Rolle der "Martha Hanson" aus der Serie "The Americans", für die sie unter anderem für einen Emmy nominiert wurde.


title: Alison Wright (Schauspielerin)

text: Alison Wright stammt aus Sunderland, im Nordosten Englands. Sie wuchs bei Adoptiveltern auf. Bereits in jungen Jahren fing sie mit dem Tanzen an. Als entscheidenden Faktor sich der Schauspielerei zuzuwenden, nennt Wright die Darstellung Carol Burnetts im Film "Annie", aus dem Jahr 1982. Heute hat sie zu einem Großteil ihrer leiblichen Familie ein gutes Verhältnis. Nach dem Schulabschluss studierte sie am Lee Strasberg Theatre and Film Institute in New York City.


title: Alison Wright (Schauspielerin)

text: Ihre erste Schauspielrolle vor der Kamera übernahm sie als "Bridget" im US-Filmdrama "Nanny Diaries" aus dem Jahr 2007. Nach Auftritten in einigen Kurzfilmen und der Serie "Blue Bloods – Crime Scene New York", wurde sie 2013 in der Rolle der "Martha Hanson" für die Serie "The Americans" besetzt. Die Rolle spielte sie bis insgesamt 2017 und gehörte von der zweiten bis zur vierten Staffel zur Hauptbesetzung. Ihre darstellerische Leistung brachte ihr 2017 zahlreiche Nominierungen für wichtige Fernsehpreise ein, darunter den Emmy und den Satellite Award. 2016 gab sie in dem Stück "Spit" ihr Schauspieldebüt am Broadway. Zudem trat sie im Thriller "The Accountant" in der Rolle der "Justine" auf.


title: Alison Wright (Schauspielerin)

text: 2015 wurde Wright für die Serie "Sneaky Pete" als "Marjorie" in einer Nebenrolle besetzt, in der sie bis zum Ende der Serie 2019 zu sehen war. 2017 war sie in der einzig veröffentlichten Staffel der Serie "Feud – Die Feindschaft zwischen Bette und Joan" als "Pauline Jameson" zu sehen. 2019 spielte sie als "Valorie" eine Nebenrolle in der Serie "Castle Rock". Seit 2020 ist sie in der Science-Fiction-Serie "Snowpiercer" als "Ruth Wardell" in einer der Hauptrollen zu sehen. Wright lebt seit den 1990er Jahren im New Yorker Ortsteil Harlem.


title: Scheinzypressen

text: Die Scheinzypressen ("Chamaecyparis" [] < agriech. χαμαί [] "‚am Boden‘" und κυπάρρισσος [] „Zypresse“) bilden eine Pflanzengattung in der Familie der Zypressengewächse (Cupressaceae). Sie ähneln den Echten Zypressen so sehr, dass die Botaniker des 19. Jahrhunderts die Scheinzypressen-Arten noch der Gattung der Echten Zypressen ("Cupressus") zuordneten. Der Unterschied zu den Echten Zypressen besteht darin, dass Scheinzypressen stärker abgeflachte Zweige und zweierlei schuppenartige Blätter sowie kleinere Zapfen besitzen und die Samenreife früher erfolgt. Die etwa fünf Arten ("Chamaecyparis") sind in den nördlicheren Breiten Nordamerikas und Ostasiens (Japan und Taiwan) verbreitet (Holarktis).


title: Scheinzypressen

text: Es sind immergrüne Bäume mit pyramidalem Habitus oder selten Sträucher. Das Individuum mit der größten Wuchshöhe der Gattung ist ein "Chamaecyparis formosensis" mit einem Stammdurchmesser (Brusthöhendurchmesser) von 6,56 Metern und einer Wuchshöhe von 55 Metern im Verwaltungsgebiet Miaoli Tai An am Fluss Da An in Taiwan, dieses Exemplar wird dort „juwu bashen mu“ („riesiges Gottesholz“) genannt. Der älteste Baum der Gattung steht in Taiwan und ist wohl etwa 3000 Jahre alt.


title: Scheinzypressen

text: Sie sind einhäusig getrenntgeschlechtig (monözisch). Die männlichen Zapfen sind meist eiförmig meist rot, sonst gelb; sie enthalten sechs bis acht Mikrosporophylle mit je zwei bis vier Pollensäcken. Die weiblichen Zapfen stehen an den Zweigenden und sind kugelig, meist anfangs bläulich, sonst grün oder violett, beim Reifen braun werdend. Sie bestehen aus acht bis zwölf Zapfenschuppen. Pro fertiler Zapfenschuppe sind meist zwei Samen enthalten, jedoch sind ein bis fünf zu beobachten. Von der Bestäubung bis zur Reife der Samen dauert es etwa sechs Monate. Es werden ein bis 20 Samen pro Zapfen gebildet. Die rötlich-braunen Samen haben seitlich zwei häutige, gleich große Flügel.


title: Scheinzypressen

text: Alle Pflanzenteile sind giftig. Die ätherischen Öle haben sehr stark reizende Wirkung auf Haut und Schleimhaut. Oral aufgenommen kommt es zuerst zu Übelkeit, Erbrechen und Durchfall.


title: Scheinzypressen

text: Die Scheinzypressen-Arten ("Chamaecyparis") sind in den nördlicheren Breiten Nordamerikas und Ostasiens (Japan und Taiwan) beheimatet (Holarktis), siehe auch bei den Arten.


title: Scheinzypressen

text: Man unterscheidet in der Gattung Scheinzypressen ("Chamaecyparis") fünf Arten und die folgenden Unterarten und Varietäten:


title: Scheinzypressen

text: Lange Zeit wurde auch die Art Nootka-Scheinzypresse oder Nutka-Scheinzypresse ("Chamaecyparis nootkatensis" ) zur Gattung "Chamaecyparis" gestellt; sie gehört seit 2002/2004 als "Xanthocyparis nootkatensis" zur Gattung "Xanthocyparis"; wird aber von manchen Autoren auch als "Callitropsis nootkatensis" zur Gattung "Callitropis" gestellt.


title: Renée Felice Smith

text: Die Vorfahren von Renée Felice Smith stammen aus Italien und Irland. Sie besuchte eine Highschool auf Long Island und studierte zusammen mit Nelson Franklin an der zur New York University gehörenden "Tisch School of the Arts".


title: Renée Felice Smith

text: Nach einigen kleineren Rollen erlangte Renée Felice Smith 2010 die Rolle der Datenanalystin "Nell Jones" in der CBS-Serie "". 2021 stieg sie aus der Serie aus.


title: Ernestiner

text: Die Ernestiner sind eine Linie des deutschen Fürstengeschlechts der Wettiner. Der Name leitet sich vom Stammvater der Linie Kurfürst Ernst von Sachsen her. Die Ernestiner waren bis zum Ende der Monarchie infolge der Novemberrevolution im Jahr 1918 Staatsoberhäupter im Großherzogtum Sachsen und in den Herzogtümern Sachsen-Meiningen, Sachsen-Altenburg sowie Sachsen-Coburg und Gotha. Nachfahren letzterer Linie regieren noch heute das Königreich Belgien, auch das Haus Windsor bis zur britischen Königin Elisabeth II. ging im Mannesstamm auf die Ernestiner zurück.


title: Ernestiner

text: Ernst und Albrecht von Sachsen, die beiden Söhne des Kurfürsten Friedrich II. (1412–1464) regierten ihr väterliches Erbe zunächst lange gemeinsam, wobei Ernst als der Ältere die Kurfürstenwürde besaß. 1485 nahmen die beiden Brüder die Teilung ihrer Länder vor (Leipziger Teilung). Albrecht und seine Nachkommen erhielten ein eigenes Territorium mit Dresden als Zentrum, das sie von nun an als Herzöge von Sachsen regierten.


title: Ernestiner

text: Während der ernestinische Kurfürst Friedrich der Weise die Reformation unterstützte, versuchte der albertinische Herzog Georg der Bärtige diese in seinem Gebiet zu verhindern. Erst sein Bruder Heinrich der Fromme (1539–1541), welcher Georg als Herzog nachfolgte, führte die Reformation auch im albertinischen Sachsen ein.


title: Ernestiner

text: Obgleich auch der Albertiner Moritz von Sachsen Protestant war, stellte er sich 1546 auf die Seite Kaiser Karls V. gegen die evangelischen Fürsten des Schmalkaldischen Bundes unter Führung seines ernestinischen Vetters Johann Friedrich. Nach der Niederlage der Protestanten im Schmalkaldischen Krieg erhielt Moritz vom Kaiser in der Wittenberger Kapitulation 1547 die Kurwürde und große Teile der ernestinischen Länder als Belohnung für seine Dienste. Seitdem waren die Albertiner die führende Linie des Gesamthauses Wettin. Durch den Verlust der Kurwürde und ständige Erbteilungen (und damit verbundene Zersplitterung ihres Besitzes) büßte die Ernestinische Linie seit der Mitte des 17. Jahrhunderts dauerhaft ihre machtpolitische Bedeutung im Reich ein.


title: Ernestiner

text: Die heute älteste ernestinische Linie ist jene, die ab 1572 zunächst das Herzogtum Sachsen-Weimar regierte. Sachsen-Weimar-Eisenach, das ab 1903 als Großherzogtum Sachsen bezeichnet wurde, nahm 1741 seinen Anfang, da Ernst August I. seither in Personalunion sowohl über Sachsen-Weimar als auch über Sachsen-Eisenach verfügte. Unter Carl August von Sachsen-Weimar-Eisenach wurde das Herzogtum Sachsen-Weimar-Eisenach 1809 staatsrechtlich vereinigt und 1815 zum Großherzogtum erhoben. Der Landtag des Großherzogtums hatte 38 Abgeordnete. Aktuelles Oberhaupt des Hauses Sachsen-Weimar ist Michael-Benedikt von Sachsen-Weimar-Eisenach.


title: Ernestiner

text: Als Nebenlinie des Hauses Weimar entstand das Haus Sachsen-Gotha-Altenburg, das anfangs in Person Ernsts des Frommen ab 1640 mit Sachsen-Gotha ein Herzogtum beherrschte, das 1672 beträchtlich zum Herzogtum Sachsen-Gotha-Altenburg erweitert wurde. Daraus ging beim Gothaer Hauptrezess 1680 ein deutlich verkleinertes gleichnamiges Herzogtum hervor, wobei mit Gotha und Altenburg die namengebenden Städte des Vorgängerterritoriums in der Hand von Ernsts ältestem Sohn Friedrich I. blieben. Dessen Nachfahren regierten bis zum Erlöschen der Linie durch den Tod Friedrichs IV. 1825, der im Jahr darauf auch die Auflösung des Herzogtums durch den Teilungsvertrag zu Hildburghausen zur Folge hatte.


title: Ernestiner

text: Die Linie Sachsen-Meiningen wurde 1680 von Bernhard I. begründet. Die Verfassung des Herzogtums beruhte auf dem Grundgesetz vom 23. August 1829 und den Gesetzen vom 20. Juli 1871, 24. April 1873 und 9. März 1896. Der Landtag bestand aus 24 Abgeordneten, dem ein Landmarschall vorstand. Im Bundesrat in Berlin ließ sich Sachsen-Meiningen durch das Königreich Bayern vertreten. Derzeitiges Oberhaupt des Hauses ist Konrad von Sachsen-Meiningen.


title: Ernestiner

text: Ab 1680 regierte diese Linie zunächst Sachsen-Saalfeld, das bald zu Sachsen-Coburg-Saalfeld erweitert wurde. Sachsen-Coburg und Gotha, dessen erster Herzog Ernst I. war, entstand 1826, nachdem Saalfeld gegen Gotha eingetauscht wurde. Das Herzogtum hatte die zwei Residenzstädte Coburg und Gotha. Für Coburg und Gotha bestanden zwei Landtage, die 11 und 19 Mitglieder hatten. Darüber hinaus existierte ein gemeinsamer Landtag aus sämtlichen Mitgliedern für gemeinsame Angelegenheiten. Derzeitiger Chef des Hauses ist Andreas von Sachsen-Coburg und Gotha.


title: Ernestiner

text: Sachsen-Altenburg existierte erstmals von 1603 bis 1672, wobei es vom Älteren Haus Sachsen-Altenburg regiert wurde und nach dessen Aussterben an Sachsen-Gotha-Altenburg (siehe oben) fiel. Das Jüngere Haus Sachsen-Altenburg regierte zunächst ab 1680 das Herzogtum Sachsen-Hildburghausen und hieß entsprechend Haus Sachsen-Hildburghausen. Nach dem Aussterben des Hauses Sachsen-Gotha-Altenburg existierte das Herzogtum Sachsen-Altenburg von 1826 und 1918 erneut; das Herzogtum Sachsen-Hildburghausen wurde mit Sachsen-Meiningen vereinigt und die in Hildburghausen regierende Linie der Ernestiner erhielt 1826 als Ausgleich Sachsen-Altenburg. Die Landstände des Herzogtums Sachsen-Altenburg wurden im Jahr 1870 neu organisiert. Der Landtag setzte sich aus 30 Abgeordneten zusammen. Ernst II. dankte 1918 als letzter Herzog ab, und der Freistaat Sachsen-Altenburg wurde gegründet. Da Georg Moritz von Sachsen-Altenburg keinen Nachfahren hatte, erlosch die Linie Sachsen-Altenburg 1991 im Mannesstamm.


title: Ernestiner

text: Die Linie Sachsen-Coburg und Gotha erlangte im 19. Jahrhundert durch ihre Heiratspolitik internationale Bedeutung, als Mitglieder des Hauses auf vier europäische Throne gelangten. Heute regieren Nachfahren des Hauses noch in Belgien und im Vereinigten Königreich – im Falle von Letzterem allerdings seit 1917 unter dem Namen Haus Windsor und nach dem Tod von Königin Elisabeth II. (1926–2022), die in direkter männlicher Linie noch eine Nachfahrin der Ernestiner war, nunmehr als männliche Nachkommen des Hauses Schleswig-Holstein-Sonderburg-Glücksburg (Gesamthaus Oldenburg, vgl. Mountbatten-Windsor).


title: Ernestiner

text: Die Thüringer Landesausstellung 2016 widmete sich der Familie der Ernestiner. Die Stiftung Schloss Friedenstein und die Klassik Stiftung Weimar zeigten vom 24. April bis 28. August 2016 gemeinsam „Die Ernestiner. Eine Dynastie prägt Europa“. Die Ausstellung fand in zwei Städten an insgesamt vier Standorten statt: in Weimar im Neuen Museum und im Stadtschloss, in Gotha im Schloss Friedenstein und im Herzoglichen Museum. Die Herrscherfamilie der Ernestiner wurde dabei auf insgesamt 4.000 m² Ausstellungsfläche in ihren einstigen Residenzstädten als das protestantische Fürstenhaus präsentiert, das die Geschicke seiner Lande zwischen Reformation und dem Ende der Monarchie lenkte und nachhaltig beeinflusste.


title: Ernestiner

text: Überblick über die einzelnen durch Erbteilungen entstandenen Linien und Fürstentümer der Wettiner, seit der Bildung der Ernestiner und Albertiner Linien in der Leipziger Teilung 1485, sowie deren Vererbungen bei ihrem jeweiligen Aussterben. "(zum Vergrößern bitte auf das Bild klicken!)"


title: Ernestiner

text: Bei den Ernestinern spielte ab der Ernestinischen Teilung von 1640 bis Anfang des 18. Jahrhunderts ein gemeinsames Direktorium und anschließend bis in die 1820er Jahre ein gemeinsames Seniorat eine wichtige Rolle. Der Hausälteste – zunächst nur Herzöge, ab dem 18. Jahrhundert auch apanagierte Prinzen – aller ernestinischer Linien insgesamt bezog dafür die Einkünfte aus dem Senioratsamt Oldisleben.


title: Samsas Traum

text: Samsas Traum ist ein deutschsprachiges Musikprojekt, das 1996 von Alexander Kaschte in Deutschland gegründet wurde. Am 1. März 1999, auf den Tag genau drei Jahre nach ihrer Gründung, unterschrieb die Band einen Plattenvertrag mit dem Label Trisol Music Group.


title: Samsas Traum

text: Der Name der Band leitet sich von Franz Kafkas Protagonisten Gregor Samsa aus seiner Erzählung "Die Verwandlung" ab, die wie folgt beginnt: „Als Gregor Samsa eines Morgens aus unruhigen Träumen erwachte, fand er sich in seinem Bett zu einem ungeheueren Ungeziefer verwandelt.“ Dieses Zitat findet Verwendung im Lied "Elite", welches das Debütalbum "Die Liebe Gottes" eröffnet.


title: Samsas Traum

text: Zu Beginn bestand Samsas Traum aus drei Bandmitgliedern: Neben Alexander Kaschte, der Musik und Texte fast vollständig allein schrieb, wirkten Kaschtes damalige Lebensgefährtin Simone Stahl und Johannes Welsch mit, die auf dem Debüt-Album "Die Liebe Gottes" jeweils beide einen Gesangspart übernahmen. Nach ihrem ersten Werk verließ Simone Stahl die Band. Anfang 2001, kurz vor der ersten Tour, stellte auch Johannes Welsch aufgrund gesundheitlicher Probleme die Mitarbeit ein.


title: Samsas Traum

text: Zu dem erschienenen Album "Oh Luna Mein" trat der Saxophonist und Klarinettist Daniel Schröder der Band bei und arbeitete mit Ausnahme von "Ipsissima Verba" und "Nostalgia" seitdem bei jedem Album mit. Seine öfters auftretende Saxophon/Klarinetten-Soli bzw. -Begleitungen prägten den Stil der Band mit. Auf den folgenden Touren wurden auch andere Gastmusiker eingesetzt. Seit der "a.Ura und das Schnecken.Haus"-Tour spielten Martin „Acid“ Gutmann das Keyboard und Michael Puchala die Gitarre. Seit 2006 unterstützte Martin „Psycho666“ Parzer als zweiter Keyboarder die Band. Diese drei traten jedoch 2007 aus der Band aus.


title: Samsas Traum

text: Im Januar 2007 wurde offiziell der Produktionsstart des Albums "Heiliges Herz – Das Schwert Deiner Sonne" bekanntgegeben. Bei der Produktion sollte Moritz Neuner (u. a. Leaves’ Eyes, Atrocity, Abigor, Dornenreich, Angizia und Darkwell) das Schlagzeug übernehmen, die Zusammenarbeit wurde jedoch im Juni 2007 vorzeitig beendet. Kurz darauf wurde Adrian Erlandsson (At the Gates, ex-Cradle of Filth) als neuer Drummer vorgestellt. Dieser hatte seine Parts bereits eingespielt und würde die Band auch bei ihren angekündigten Touren unterstützen. Stephan Hinz und Alexander Machat übernahmen auf dem Album den Bass; Michael Puchala spielte Gitarren-Soli ein, während die restlichen Gitarrenparts Alexander Kaschte selbst übernahm.


title: Samsas Traum

text: Im September 2007 spielten Samsas Traum eine Tour "(Zwischen Himmel und Hölle)", bei der sie von den Bands Spiritual Front und Nachtmahr unterstützt wurden und bereits einige Lieder des neuen Albums vorstellten. Das Album erschien zur gleichen Zeit wie das Akustikalbum "Wenn schwarzer Regen" am 2. November 2007.


title: Samsas Traum

text: Am 5. Januar 2008 wurde das Ende der Zusammenarbeit mit Adrian Erlandsson bekanntgegeben, da Erlandsson zu viele andere Verpflichtungen habe. Als neuer Schlagzeuger wurde am 10. Februar 2008 Michael „Cain“ Beck vorgestellt, der seitdem festes Bandmitglied ist. Am 20. Juli 2008 wurde überraschend die Zusammenarbeit mit Daniel Schröder beendet, dies wurde von Alexander Kaschte allerdings wenig später wieder dementiert. Bis Alexander Kaschte den Rausschmiss in einem Interview im April 2010 bestätigte, war lange Zeit unklar, ob Daniel Schröder weiterhin Mitglied bei Samsas Traum war.


title: Samsas Traum

text: Am 10. Juli 2009 wurde auf der Bandwebseite das neue Samsas-Traum-Album mit dem Namen "13 Jahre lang dagegen – Anti bis zum Tod" für den 30. Oktober 2009 angekündigt. Zum angekündigten Termin wurde das Album in einer normalen CD-Fassung sowie auch in einer auf 3000 Exemplare limitierten Deluxe-Edition herausgegeben.


title: Samsas Traum

text: Am 1. Juli 2011 erschien das neunte Studioalbum "Anleitung zum Totsein" als Doppelveröffentlichung zusammen mit dem Album "Amok" von Kaschtes Nebenprojekt Weena Morloch. Kaschte selbst war auf der Veröffentlichung verantwortlich für Gesang, Synthesizer, Programmierung sowie Rhythmus- und Akustik-Gitarren. Als weiterer Gitarrist spielte Luca Princiotta zusätzliche Rhythmus- und Akustik-Gitarren sowie die Gitarren-Soli ein. Michael Beck spielte das Schlagzeug, Stephan „Gudze“ Hinz den Bass.


title: Samsas Traum

text: Am 2. September 2011 kündigte Alexander Kaschte offiziell an, dass Samsas Traum und Weena Morloch am 1. Oktober in der Veranstaltungsstätte Matrix in Bochum ihr letztes Konzert geben werden. Beide Projekte sollen jedoch weiter bestehen und sich in Zukunft auf Studioaufnahmen konzentrieren. Kurz darauf erschien am 2. Dezember 2011 das überwiegend Remixe enthaltende Album ".Käfer.Maden.Würmer.Spinnen.", welches in je eine Samsas-Traum- und eine Weena-Morloch-CD aufgeteilt war. Zuvor gab es einen Online-Aktion von Kaschte, bei der Fans anderen Bands empfehlen konnten, die Stücke für das Remix-Album zu bearbeiten. Im Januar 2012 erschien "Viva Vienna, Vol. I", eine 10″-Schallplatte mit Live-Aufnahmen aus Wien. Am 9. März 2012 wurde das Abschiedskonzert in Bochum in Form eines Live-Albums unter dem Namen "Unbeugsam-Unberechenbar-Unsterblich" veröffentlicht.


title: Samsas Traum

text: Mit "Asen’ka – Ein Märchen für Kinder und solche, die es werden wollen" erschien am 23. November 2012 das zehnte Studioalbum der Band. Produziert wurde das Album von André Alvinzi und Jens Bogren in den Fascination Street Studios im schwedischen Örebro. Das Schlagzeug spielte, wie auf dem Vorgängeralbum, Michael Beck ein. Luca Princotta spielte die Gitarrensoli ein. Die Gitarren-Vorproduktion wurde im Gegensatz zu den vorherigen Alben von Jochen Interthal übernommen.


title: Samsas Traum

text: Am 27. September 2013 traten Samsas Traum im Rahmen eines zweitägigen Konzertes wieder auf. Als Gäste waren unter anderem Vic Anselmo sowie die beiden ehemaligen Bandmitglieder Michael Puchala und Daniel Schröder dabei. Auch wenn nach diesem Event Gerüchte laut wurden, Puchala und Schröder würden wieder fester Bestandteil der Band werden, sind beide mittlerweile zu sehr in eigene Projekte involviert, um weiterhin als ganzzeitliche Mitglieder Samsas Traums zu agieren. Jedoch traten sie weiterhin als Gastmusiker des von Kaschte ins Leben gerufenem „Akustischen Weihnachtskonzert“, welches erstmals am 21. Dezember 2013 im KFZ Marburg stattfand, sowie bei einem Konzert der „Asen’ka-Tour 2014“ im Kölner Underground in Erscheinung.


title: Samsas Traum

text: Seit Juni 2017 versucht die Band, via Crowdfunding den Nachfolger von "Tineoidea" zu produzieren. Dieser soll den Namen "Tineoidea II" tragen und ein umfangreiches Album mit Orchesterbegleitung werden. Unterstützern der Crowdfunding-Kampagne wurden unter anderem die Comics der "Trauma Tales"-Reihe, in der Geschichten einzelner Samsas-Traum-Songs grafisch dargestellt werden, sowie das exklusive Album "Scheiden tut weh" geboten, das im November 2018 veröffentlicht wurde. Die Kampagne zur Finanzierung der Aufnahmen sollte ursprünglich am 20. April 2018 enden, wurde aber um 30 Tage verlängert. Da sich die Produktion von Tineoidea II verzögert, wurde das nächste Studioalbum "Kalk" vorgezogen, das mithilfe einer privaten Crowdfunding-Kampagne im späten Frühjahr 2020 veröffentlicht werden sollte.


title: Samsas Traum

text: Samsas Traum zeichnet sich dadurch aus, dass sich die Musik schwer in stilistische Grenzen einordnen lässt. Der Musikstil der Band unterscheidet sich von Album zu Album.


title: Samsas Traum

text: Die Alben zeigen oft einen inhaltlichen und musikalischen „roten Faden“. Die vier Alben "Die Liebe Gottes", "Tineoidea", "a.Ura und das Schnecken.Haus" und "Asen’ka – Ein Märchen für Kinder und solche, die es werden wollen" können sogar als Konzeptalben verstanden werden. Die erzählte Geschichte wird in den beiden erstgenannten Alben durch Wechselgesang in verschiedenen Dialogen wiedergegeben. Die einzelnen Lieder von "a.Ura und das Schnecken.Haus" sind Kurzgeschichten, die entweder eine fortlaufende Geschichte erzählen oder für sich allein stehen können.


title: Samsas Traum

text: Alexander Kaschtes Sprache gleicht sich der Thematik der Stücke an, welche in einigen Fällen weder inhaltliche noch verbale Tabus kennt (Beispiele sind die Lieder "Café Koma", "F.M.N.F. – Nikotin und Meskalin", "Es war einmal …"). Die Botschaften werden größtenteils gesungen, aber auch teils geschrien, teils gesprochen; dabei sind die Interpretationsmöglichkeiten der Texte sehr vielfältig.


title: Samsas Traum

text: Musikalisch ist die Band Samsas Traum auf Grund der deutlichen Entwicklung zwischen den Veröffentlichungen kaum einzuordnen. Schlug das von Kaschte als „Black Metal-Operette“ bezeichnete Debüt-Album "Die Liebe Gottes" mit einer Mischung aus Dark Metal und Symphonic Metal noch recht harte Töne an, so zeigte das zweite Werk bereits Anleihen aus der Neuen Deutschen Härte, was nicht zuletzt durch deutlich reduzierte Kreisch-Parts in Kaschtes Gesang spürbar wurde.


title: Samsas Traum

text: Auf dem dritten Album "Utopia" gesellten sich erstmals vermehrt analoge Synthesizer zu den Metalriffs, trotzdem blieb der Stil der ersten Alben erkennbar. Eine beachtliche Anzahl von Gastmusikern aus der Schwarzen Szene übernahm Gesangsrollen für das vierte Album "Tineoidea oder: Die Folgen Einer Nacht – Eine Gothicoper in Blut-Moll". Schließlich schaffte Samsas Traum mit dem im Jahr 2004 veröffentlichten "a.Ura und das Schnecken.Haus" auch den kommerziellen Durchbruch. In Fan-Kreisen wurde dieses Album sehr kontrovers diskutiert, da es ungewohnt ruhige Töne anschlug und sich merklich dem Chanson und der Liedermacherei näherte.


title: Samsas Traum

text: Bereits kurz nach der Veröffentlichung von "a.Ura und das Schnecken.Haus" kündigte Kaschte erneut einen Stilwechsel an. Es sollten gleichzeitig zwei Alben auf den Markt kommen: Eines davon ein Akustikalbum, das andere ein Black-Metal-Album. Weitere Informationen blieben lange Zeit aus, auf der "Tanz-auf-der-Klinge"-Tour 2006 wurden jedoch einige Stücke des Akustikalbums gespielt.


title: Samsas Traum

text: Das sechste Studioalbum "Heiliges Herz – Das Schwert Deiner Sonne" präsentierte sich nach seiner Veröffentlichung im November 2007 nicht so abwechslungsreich wie die Vorgänger, sondern beinhaltet in erster Linie Lieder, die recht geradlinig einem Stil mit diversen Einflüssen folgen. Der Einfluss aus dem Black Metal wird musikalisch und gesanglich deutlich, Kaschte lässt jedoch auch diverse Elemente aus anderen Stilen wie dem Symphonic Metal einfließen. Häufig sind Gitarrenlinien zu hören, die eine düstere, melodiöse Atmosphäre schaffen. Dies wird verstärkt durch symphonieähnliche Synthesizertöne. Textlich greift Kaschte Themen wie die Vernichtung der Menschheit und das Überleben der Natur "(Das Zeitalter der Bäume)" auf.


title: Samsas Traum

text: "Wenn schwarzer Regen" ist ein Akustikalbum, auf dem Alexander Kaschte bis auf wenige Ausnahmen alle Instrumente selbst einspielte (beispielsweise spielte Daniel Schröder die Bassklarinette) und den Gesang übernahm. Alexander Kaschte nahm es als Home-Recording in seinem privaten "Studio K." in Wien auf und verdeutlichte auf der Bonus-CD des Albums, dass es ihm im Gegensatz zu "Heiliges Herz" bei diesem Album nicht auf musikalische Perfektionierung ankam. Die Texte sind sehr poetisch und anspruchsvoll verfasst und weisen viele Metaphern und Chiffren auf. Textlich sowie vom musikalisch-kompositorischen Aufbau (z. B. die Instrumentierung und Liedstruktur) sind deutliche Einflüsse aus dem Genre der Liedermacherei zu bemerken, wenn man nicht gar das ganze Album diesem Genre zuschreiben kann. In einem Interview mit der Musikzeitschrift "Orkus", veröffentlicht im Februar 2008, gab Kaschte an, er habe mit diesem Akustikalbum Singer-Songwritern wie Bob Dylan oder Nick Drake nacheifern wollen.


title: Samsas Traum

text: Nachdem Kaschte den Stil der Band für die 2009er Jubiläumsveröffentlichung "13 Jahre lang dagegen – Anti bis zum Tod" stark reduziert und in Richtung Heavy Metal mit Rock-’n’-Roll-Einflüssen verändert hatte, kehrte er zwei Jahre später auf "Anleitung zum Totsein" zurück zum früheren Sound mit dominanten Synthesizern und symphonischen Elementen, welcher auch auf dem Nachfolgealbum "Asen’ka – Ein Märchen für Kinder und solche, die es werden wollen" dominiert.


title: Samsas Traum

text: 2015 erschien das Album "Poesie: Friedrichs Geschichte," mit dem Samsas Traum einen musikalischen und inhaltlichen Bruch zu den vorherigen Alben wagten. Der Sound wurde elektronischer und enthält Elemente des Trip-Hop, Synth Rock und rapähnlichem Sprechgesang. Inhaltlich wird das Thema Krankenmorde in der Zeit des Nationalsozialismus behandelt. Das Album wurde von Fans und Presse kontrovers aufgenommen, aber auch als ernstzunehmendes Kunstwerk gewürdigt.


title: Samsas Traum

text: Beim Titellied der Best-Of-Compilation "Endstation.Eden" (2004) wurde Kaschte von Lucina (Radical Romance) gesanglich unterstützt, während die Akustik-Interpretationen auf der als eigentliche Haupt-CD geplanten Single-CD der Erstauflage von "Endstation.Eden" von Myron und Tjorben (ebenfalls Radical Romance) eingespielt wurden (hier war das Best Of die Bonus-CD).


title: Samsas Traum

text: Für die Neuveröffentlichung von "Die Liebe Gottes" wurden die Lieder "Sterbende Liebe" und "Satanshimmel voller Geigen" zusammen mit Diana Lueger (Zweitfrau) 2005 neu aufgenommen. Sie übernahm auch Gesangsparts auf dem Album "Heiliges Herz", so z. B. beim gleichnamigen Titellied.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Die BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft, kurz "BDO" ist ein deutsches Unternehmen mit Sitz in Hamburg. Es verfügt über die drei Geschäftsbereiche Wirtschaftsprüfung und prüfungsnahe Dienstleistungen, Steuer- und wirtschaftsrechtliche Beratung sowie Advisory Services.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: BDO ist hinter den Big-Four-Prüfungsgesellschaften die fünftgrößte Wirtschaftsprüfungsgesellschaft in Deutschland. BDO ist Gründungsmitglied im internationalen BDO Netzwerk, dem einzigen globalen Netzwerk mit europäischen Wurzeln. Dieses ist in 167 Ländern mit über 91.000 Mitarbeitern vertreten und erwirtschaftete im Geschäftsjahr 2020 einen Umsatz von 9,2 Mrd. Euro.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Zu den Mitarbeitern von BDO zählen Wirtschaftsprüfer, Steuer- und Unternehmensberater, Rechtsanwälte ebenso wie Umweltprüfer und -berater, Ingenieure, Naturwissenschaftler, IT-Spezialisten, Versicherungsexperten und im Bereich Gesundheitswesen auch Ärzte.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Die verschiedenen Branchencenter setzen sich aus den Spezialisten der Unternehmensbereiche Wirtschaftsprüfung, Steuern und wirtschaftsrechtliche Beratung sowie Advisory Services zusammen. Für die nachfolgenden Branchen gibt es derzeit ein eigenes Branchencenter:


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Die Deutsche Warentreuhand Aktiengesellschaft – heute BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft – wurde auf Initiative Max Warburgs und Paul von Mendelssohn-Bartholdys vom Berliner Bankhaus Mendelssohn & Co. 1920 gegründet, um den deutschen Außenhandel nach dem Weltkrieg zu fördern. Die Gesellschaft mit Hauptsitz in Hamburg und Niederlassungen in Berlin und Frankfurt wurde anfangs von August Lattmann ab 1932 von Johannes Semler geleitet. Bereits Anfang der 1930er-Jahre kooperierte das Unternehmen mit ausländischen Treuhandgesellschaften. Seit 1920 war der Sitz der BDO Wirtschaftsprüfergesellschaft die Ferdinandstraße in der Hamburger Altstadt. Weil diese Räumlichkeiten keine weitere Expansion zuließen, zog die Zentrale im März 2013 in die Fuhlentwiete. Dort arbeiten 400 Mitarbeiter auf 11.000 Quadratmetern.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Im Geschäftsjahr 2017 erwirtschaftete BDO an 26 Standorten mit über 1.900 Mitarbeitern insgesamt knapp 230 Mio. Euro Umsatz.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Zusammen mit dem Wirtschaftsmagazin Impulse vergibt BDO seit 2006 den Preis „Turnarounder des Jahres“. Der nach Unternehmensgröße gestaffelte Preis (drei Größenklassen: Unternehmen mit bis zu 200, mit bis zu 750 und mit mehr als 750 Mitarbeitern) würdigt Unternehmerpersönlichkeiten, die beispielhaft schwierige wirtschaftlichen Situationen in ihrem Unternehmen gemeistert und eine nachhaltige Trendwende herbeigeführt haben.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Zusammen mit dem Hamburgischen Weltwirtschaftsinstitut (HWWI) gibt BDO seit 2011 den International Business Compass (IBC) heraus. Das internationale Ranking bewertet die Attraktivität von Wirtschaftsstandorten im Gegensatz zu vergleichbaren Studien auch aufgrund der politisch-rechtlichen und gesellschaftlichen Rahmenbedingungen.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Die Digital Business Unit umfasst die beiden Tochterunternehmen BDO Digital GmbH und BDO Cyber Security GmbH. Kernkompetenzen in dieser Business Unit sind Enterprise Content Services, Cyber Security Consulting und Managed Services, sowie Managed Tenant und IT-Services vor allem im Umfeld des Microsoft-Portfolios.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: 1973 wurde die Gesellschaft Binder, Dijker, Otte & Co. gegründet, deren Initialen später der Namensgebung für die Gruppe dienten. Das internationale BDO-Netzwerk ist nach dem Ranking des International Accounting Bulletins für das Jahr 2011 mit 5,67 Milliarden US-Dollar Umsatz die fünftgrößte Prüfungs- und Beratungsorganisation der Welt. 2014 verzeichnete BDO International einen Honorarumsatzzuwachs von mehr als 6 Prozent auf rund 5,2 Milliarden Euro. Das internationale Wachstum ist zum Teil auf eine Reihe von strategischen Fusionen zurückzuführen.


title: BDO AG Wirtschaftsprüfungsgesellschaft

text: Zu den Mitgliedsfirmen gehören Unternehmen weltweit in den meisten hochentwickelten Ländern, bspw. der Europäischen Union, USA, vielen Staaten in Asien, Süd- und Mittelamerika und Ozeanien.


title: Götz Widmann

text: Widmann wurde in Bad Brückenau geboren und wuchs in Heidelberg auf. Er lebt seit 1994 in Bonn, inzwischen auch zeitweise in Berlin und Biglen (Schweiz). Schon als Jugendlicher war sein Traum, vom Schreiben leben zu können. Frühe Versuche als Journalist scheiterten jedoch. Er begann ein Studium der Geschichte und Germanistik, doch schon nach kurzer Zeit brach er diese Richtungen ab und wechselte zu einem BWL-Studium, das er erfolgreich beendete. Ursprünglich bildete Götz Widmann zusammen mit seinem Freund Martin „Kleinti“ Simon das besonders in der alternativen Szene bekannte Liedermacher-Duo "Joint Venture" (1993–2000). Dieses hob sich von den Szenegrößen aus den 1970er Jahren ab und hatte dadurch einen stilbildenden Einfluss auf die neuere Liedermacher-Generation.


title: Götz Widmann

text: Seit Ende desselben Jahres arbeitet Widmann als Solokünstler. Seine Lieder sind teils satirisch, teils komisch und handeln meist von Alltagsthemen, Politik, Sexualität, Alkohol und Haschisch. Seit dem im Jahre 2004 erschienenen Soloalbum "Zeit" ist eine Entwicklung zu ernsteren und nachdenklicheren Haltungen erkennbar, sein anarchistischer, zynischer Humor bleibt dabei allerdings nach wie vor Widmann Markenzeichen. Hauptsächlich begleitet Widmann seinen Gesang mit Akustikgitarre. Da nun bei Liveauftritten alter "Joint Venture"-Lieder der ehemalige Kollege Simon fehlt, der früher Mundharmonika spielte, erlernte Widmann im Sommer 2002 selbst dieses Instrument und spielt dieses seitdem manchmal auch auf seinen Konzerten. Regelmäßig gestaltete Widmann zu Beginn seiner Solozeit das Vorprogramm bekannter Formationen wie "The Busters" oder "J.B.O." Sein 2006 veröffentlichtes Soloalbum "Habt euch lieb" hat er teilweise, im Gegensatz zu seinen anderen Alben, mit einer kompletten Formation eingespielt. Unterstützt wurde er dabei von "Strom und Wasser", "Janina", "Kriss Cologne", "Rüdiger Bierhorst", "Vito C." von "J.B.O." und weiteren. Auch seine letzten beiden Alben "Krieg und Frieden" und "Sittenstrolch" sind mit Band eingespielt. Auf den Live-Alben "Bärndütsch" und "Wanderzirkus" sowie dem Studioalbum "Krieg und Frieden" wurde Widmann vom Liedermacher-Trio Billy Rückwärts begleitet.


title: Götz Widmann

text: 2006 wurde seine erste DVD "Harmlos" veröffentlicht. Der Filmemacher Holger Brömel begleitete Widmann vier Jahre lang. Dabei lernten sie sich privat sehr intensiv kennen, was auf der DVD stark widergespiegelt wird. Eine Live-DVD folgte 2013.


title: Götz Widmann

text: In jüngerer Zeit hat Widmann kontinuierlich neue Alben veröffentlicht und tourt regelmäßig durch Deutschland, die Schweiz und Österreich.  Seine Live-Konzerte spielt er fast immer solo, ohne feste Setlist, typisch ist eine jeden Abend andere Mischung von alten und neuen Songs.


title: Götz Widmann

text: Mit seiner Frau Fabia hat Widmann 2008 das Liedermacherlabel Ahuga! gegründet, das sich vornehmlich um den Aufbau von jungen Liedermachern kümmert. Auf Ahuga! erschienen Alben von Künstlern wie Simon und Jan, Falk, Jakob Heymann, William Wormser, Markus Sommer, Lennard Bertzbach und Robert Kauffmann.


title: Thomas Henry Huxley

text: Thomas Henry Huxley (* 4. Mai 1825 in Ealing, Middlesex; † 29. Juni 1895 in Eastbourne) war ein britischer Biologe und vergleichender Anatom, Bildungsorganisator und Hauptvertreter des Agnostizismus, dessen Begriff er prägte und durchsetzte. Als einflussreicher Unterstützer des Empirismus David Humes und der Evolutionstheorie Charles Darwins (was zu seinem Beinamen "Darwin’s Bulldog" führte) hatte er zusätzlich zu seinen eigenen umfangreichen Forschungen, Lehrbüchern und Essays sehr großen Einfluss auf die Entwicklung der Naturwissenschaften im 19. Jahrhundert.


title: Thomas Henry Huxley

text: Thomas Henry Huxley wurde am 4. Mai 1825 als Sohn eines Lehrers im später zu London gehörenden Ealing geboren. Seine anglikanischen Eltern George Huxley und Rachel Withers hatten 1810 geheiratet. Thomas Henry war ihr siebtes Kind und gleichzeitig das jüngste überlebende von insgesamt acht.


title: Thomas Henry Huxley

text: Huxley trat 1841 als Gehilfe in die Praxis eines Schwagers, des Arztes James Godwin Scott, in London ein und besuchte parallel Vorlesungen am Sydenham College. Am 1. Oktober 1842 nahm er am Charing Cross Hospital das Studium der Medizin auf, welches er 1845 mit dem akademischen Grad eines Bacc. med. der University of London abschloss. Im Anschluss verdingte er sich bei der Royal Navy. Nach kurzer Tätigkeit am Royal Naval Hospital in Haslar vermittelte ihm sein dortiger Chef John Richardson die Teilnahme an einer Expedition der "HMS Rattlesnake" zur Torres-Straße in den Jahren 1846 bis 1850 als Schiffsarzt, die ihm ausgedehnte, viel beachtete zoologische Forschungen ermöglichte. 1854 wurde er von der Londoner Royal School of Mines, einem Vorgänger des heutigen Imperial College, zum Professor für Naturgeschichte berufen. Als die School of Mines Anfang der 1870er Jahre nach South Kensington zog führte Huxley dort nach deutschem Vorbild Biologiekurse ein, in denen Wert auf Laborarbeit gelegt wurde, was im Lauf des 19. Jahrhunderts zum Vorbild in Großbritannien wurde. 1885 ging er an der School of Mines in den Ruhestand.


title: Thomas Henry Huxley

text: Von 1855 bis 1858 hatte er eine John-Fuller-Professur für Physiologie an der Royal Institution of Great Britain.


title: Thomas Henry Huxley

text: Am 30. Juni 1860 kam es auf der Jahrestagung der British Association for the Advancement of Science zur sogenannten „Huxley-Wilberforce-Debatte“ über Charles Darwins Schrift "Die Entstehung der Arten", bei der Huxley sich ein später breit rezipiertes Wortgefecht mit Samuel Wilberforce, Bischof von Oxford, lieferte.


title: Thomas Henry Huxley

text: Sein bekanntestes und damals umstrittenstes Essay-Buch "Evidence as to Man’s Place in Nature" (1863) war Ausgangspunkt des beliebten Gesellschaftsstreits, ob der Mensch vom Affen abstamme oder nicht. Er gründete 1869 gemeinsam mit anderen Anhängern der Darwinschen Lehre die Fachzeitschrift "Nature".


title: Thomas Henry Huxley

text: Von 1863 bis 1869 unterrichtete er als „Hunterian Professor“ am Royal College of Surgeons of England.


title: Thomas Henry Huxley

text: 1868 prägte Huxley den Begriff der Wallace-Linie, der biogeografischen Trennlinie zwischen asiatischer und australischer Flora und Fauna. Im gleichen Jahr beschrieb er die Substanz Bathybius, die er für ein urtümliches Lebewesen hielt, was sich später jedoch als Irrtum herausstellte. Er begründete in der zoologischen Systematik das Taxon der Knorpelfische (Chondrichthyes), eine Klasse der Wirbeltiere (Vertebrata).


title: Thomas Henry Huxley

text: Seine Essays brachten ihm den Ruf ein, einer der größten Stilisten der englischen Sprache zu sein. Seine einfallsreichen Unternehmungen, die Gedanken seines Freundes Darwin zu popularisieren, bestanden unter anderem darin, sie in Dialog-Geschichten zu verpacken, die eine auch einfachen Menschen verständliche Sprache benutzten. Er und seine Mitstreiter setzten in der britischen Gesellschaft die neue Grundorientierung durch, anstelle von Fixierung auf geistige Autoritäten, Klassiker und Ämterpatronage ein moderneres Verständnis von empirisch fundierter Naturwissenschaft und Professionalismus zu setzen.


title: Thomas Henry Huxley

text: Huxley starb auf seinem Anwesen „Hodeslea“ bei Eastbourne. Huxley ist der Vater von Leonard Huxley und Großvater dreier bekannter Brüder: des Biologen und UNESCO-Generalsekretärs Julian Huxley, des Schriftstellers Aldous Huxley sowie des Humanmediziners Andrew Fielding Huxley.


title: Thomas Henry Huxley

text: Im Alter von 25 Jahren wurde er am 5. Juni 1851 als Mitglied in die Royal Society gewählt, die ihm 1852 die Royal Medal, 1888 die Copleymedaille und 1894 die Darwin-Medaille verlieh. Von 1883 bis 1885 war er Präsident der Royal Society. 1857 berief die Deutsche Akademie der Naturforscher Leopoldina Huxley zu ihrem Mitglied. 1862 wurde er zum korrespondierenden Mitglied der Göttinger Akademie der Wissenschaften gewählt. Ab 1864 war er korrespondierendes Mitglied der Russischen Akademie der Wissenschaften in Sankt Petersburg und ab 1865 der Preußischen Akademie der Wissenschaften. 1869 wurde er in die American Philosophical Society aufgenommen. 1876 wurde er Ehrenmitglied ("Honorary Fellow") der Royal Society of Edinburgh. 1880 erhielt er die Clarke-Medaille der Royal Society of New South Wales, 1883 wurde Huxley in die American Academy of Arts and Sciences und die National Academy of Sciences gewählt, 1890 erhielt er die Linné-Medaille der Linnean Society. Ab 1878 war er auswärtiges Mitglied der Accademia dei Lincei in Rom und ab 1879 korrespondierendes Mitglied der Académie des sciences in Paris. Auch gehörte er dem X-Club an.


title: Thomas Henry Huxley

text: Nach ihm wurde die Huxley-Linie benannt, eine wesentliche Modifikation der Wallace-Linie, der biogeografischen Trennlinie zwischen asiatischer und philippinischer Flora und Fauna.


title: Thomas Henry Huxley

text: Der Mondkrater Huxley und der Marskrater Huxley wurden beide 1973 nach ihm benannt. Der Mount Huxley auf Tasmanien trägt seinen Namen. Frederick Daniel Dyster benannte ihm zu Ehren 1858 die zu den Moostierchen gehörende Gattung "Huxleya".


title: Hermann Gessler

text: Gessler, der «Reichsvogt in Schwyz und Uri», ist ein legendärer Vogt der habsburgischen Herrschaft in Schwyz und Uri zur Zeit der Entstehung der Alten Eidgenossenschaft. In der Dramatisierung durch Friedrich Schiller (1804) trägt Gessler den Vornamen "Hermann".


title: Hermann Gessler

text: Nach der Legende bei Aegidius Tschudi soll Wilhelm Tell, ein Mitglied im Bund der Eidgenossen, in der Hohlen Gasse bei Küssnacht am Rigi den hohen habsburgischen Staatsbeamten "Gessler" mit einem Pfeil aus seiner Armbrust erschossen haben,


title: Hermann Gessler

text: Dieser Tyrannenmord sei der unmittelbare Anlass gewesen für den bewaffneten Aufstand der heimlich Verbündeten.


title: Hermann Gessler

text: Im Weissen Buch von Sarnen von 1470 wurde von einem "«...gesler / der ward vogt ze Vre vnd ze Switz..." berichtet.


title: Hermann Gessler

text: Eine Familie mit Namen "Gessler" (auch "Gesler" oder "Gisler") von Meienberg ist im Aargauischen seit Mitte des 13. Jahrhunderts als Ministerialenfamilie im Dienste der Habsburger nachgewiesen und hielt verschiedenste Ländereien in Pacht oder Eigentum.


title: Hermann Gessler

text: Ihr Aufstieg ist eng mit jenem der Habsburger verknüpft, die von lokalen Adligen zu Grafen und Herzögen des Heiligen Römischen Reiches aufstiegen und schliesslich zur Königswürde gelangten.


title: Hermann Gessler

text: Ein Heinrich Gessler erlangte 1319 die Ritterwürde. Sein Sohn Hermann hatte 1375 als habsburgischer Kämmerer und Rat tatsächlich das Amt eines Landvogtes inne, aber nicht in Altdorf in Uri, sondern im zürcherischen Schloss Grüningen. Im späten 14. Jahrhundert waren die Gessler von Meienberg auch Besitzer des Schlosses Brunegg.


title: Hermann Gessler

text: "Gisler" ist ein altes und stark verzweigtes Geschlecht im Kanton Uri. Ein Walter Gisler ist 1365 als Schiedsrichter in Seelisberg erwähnt.


title: Hermann Gessler

text: Im Mittelalter stand diese Herleitung in volksetymologischer Konkurrenz mit der Anknüpfung an mittelhochdeutsch "gîseler" ‚Schuldeneintreiber‘.


title: Hermann Gessler

text: Die Geschichtsforschung im 19. Jahrhundert versuchte mögliche historische Vorbilder für die Figur Gesslers zu finden.


title: J. J. Darboven

text: Die J. J. Darboven Holding AG & Co. KG ist die Konzernobergesellschaft einer in Hamburg ansässigen und international tätigen Kaffeerösterei. Die Firmengruppe besteht aus 11 Tochterfirmen in neun europäischen Ländern. Das Hauptgeschäft des 1866 gegründeten Familienunternehmens ist die Einfuhr und das Rösten von sowie der Handel mit Kaffee, aber auch mit Tee und Kakao.


title: J. J. Darboven

text: Zu den in der Gastronomie und dem Lebensmittelhandel vertriebenen Marken gehören "Idee"-, "Mövenpick"- sowie "Eilles"-Kaffee und die fairtrade-zertifizierte Kaffeemarke Café Intención.


title: J. J. Darboven

text: Gegründet wurde das Unternehmen 1866 von Johann Joachim Darboven. Er füllte bereits gerösteten Kaffee in Tüten ab und versandte sie an Haushalte. Beides waren damals neue Methoden des Kaffeevertriebs. Johann Joachim Darboven starb im Jahr 1909. Das Unternehmen wurde von den Söhnen Arthur und Cäsar weitergeführt und in der nachfolgenden Generation durch Herbert und Albert Darboven.


title: J. J. Darboven

text: Unter dem bereits 1915 entwickelten Markennamen "Idee-Kaffee" wurde ab 1927 ein als besonders bekömmlich beworbener Kaffee angeboten. Er wurde mit einem von Karl Lendrich vom Hygienischen Institut in Hamburg entwickelten Veredelungsfahren hergestellt, das Reiz- und Bitterstoffe bei vollem Erhalt des Geschmacks reduzieren sollte. Die J. J. Darboven erhielt dafür später ein Patent für „magenfreundlichen Kaffee“.


title: J. J. Darboven

text: Im Zweiten Weltkrieg wurde aufgrund fehlenden Rohkaffees der Ersatzkaffee "Koff" hergestellt. Nach der Währungsreform von 1948 stellte die Firma ihre Produktion wieder auf echten Kaffee um.


title: J. J. Darboven

text: Der Gastronomievertrieb begann unter Cäsar Darboven im Jahr 1930. Die erste Auslandstochter wurde 1961 in den Niederlanden gegründet. Weitere Töchter im europäischen Ausland folgten. Die erste Fernsehwerbung setzte J. J. Darboven im Jahr 1963 unter der Unternehmensführung von Nicolaus Darboven ein. 1980 begann die Vertriebskooperation mit Mövenpick Kaffee. 1987 wurde die Firma "Eilles" mit ihren 50 eigenen Fachgeschäften übernommen. 1993 wurde mit "Café Intención" TransFair-Kaffee auf Basis des fairen Handels eingeführt. Außerdem wurden die Marken "Alberto" und "Alfredo Espresso" für Kaffee nach italienischer Art sowie "Sansibar" (benannt nach dem Restaurant auf Sylt) für „exklusive Kaffeespezialitäten“ aufgebaut.


title: J. J. Darboven

text: 2016 kaufte Arko die 35 Eilles-Fachgeschäfte im süddeutschen Raum, die ihren Namen behielten. Gleichzeitig wurde die Arko-Rösterei in Wahlstedt an Darboven abgegeben.


title: J. J. Darboven

text: Mit Arthur Ernesto Darboven, dem Albert Darboven 2002 die Geschäftsführung übertragen hatte, arbeitete die vierte Generation der Familie in dem Unternehmen. 2008 jedoch verließ er das Unternehmen nach Meinungsverschiedenheiten mit seinem Vater. Dieser widerrief später auch eine zwischenzeitliche Schenkung weiterer Firmenanteile an seinen Sohn.


title: J. J. Darboven

text: In diversen Gerichtsurteilen wurde dem Unternehmen mehrfach untersagt, als Werbestrategie des "Idee-Kaffees" gesundheitsbezogene Werbeaussagen zu treffen, so erstmals 1937 durch das Reichsgericht (RG GRUR 1937, 396).


title: J. J. Darboven

text: In ihrem Urteil vom 11. Juli 1975 erkannte der BGH die Werbung als irreführend im Sinne des UWG § 3, da die Werbeaussage „Idee-Kaffee ist magenfreundlich veredelt, also von unerwünschten Röstreizstoffen weitestgehend befreit, die Beschwerden an Magen, Leber und Galle verursachen können“ nicht eindeutig erkennen lasse, dass das Erzeugnis allenfalls für einen Teil der Kaffee-Empfindlichen bekömmlich sei, dass aber ein anderer Teil der Kaffee-Empfindlichen den bearbeiteten Kaffee nicht gut vertrage.


title: J. J. Darboven

text: Im Juni 2010 wurde dem Deutschen Kaffee-Verband Hamburg vom Bundeskartellamt vorgeworfen, mit einer Pressemitteilung im Februar 2005 ein Kartell von Kaffeeunternehmen gefördert zu haben, weswegen ein Bußgeld von bis zu 90.000 € verhängt wurde. Zu den beteiligten Kaffeeröstereien gehörten neben den Unternehmen Kraft Foods Außer Haus Service (Bremen), Tchibo (Hamburg), Luigi Lavazza Deutschland (Frankfurt), Seeberger (Ulm), Segafredo Zanetti Deutschland (München), Gebr. Westhoff (Bremen) und Melitta System Service (Minden) auch J. J. Darboven. Den letzteren beiden Unternehmen wurden die Geldbußen, die insgesamt 30 Millionen Euro umfassten, wegen ihrer Kooperation bei der Aufklärung der Vorwürfe reduziert.


title: J. J. Darboven

text: Im Jahr 2021 wurde das Unternehmen für ihre Mövenpick Kaffeekapseln Green Cap für den Goldenen Windbeutel nominiert. Diese Kaffeekapseln wurden fälschlicherweise als kompostierbar beworben. Auf Druck von der Verbraucherschutzorganisation foodwatch, die Darboven wegen der Werbelüge abmahnte, nahm Darboven die Kapseln zu Ende Juni 2022 aus dem Handel.


title: J. J. Darboven

text: Der Darboven IDEE-Förderpreis ist ein Preis für Gründerinnen und wird seit 1997 aufgrund klar definierter Kriterien vergeben. Im Vordergrund stehen dabei


title: Brasilianische Küche

text: Die Brasilianische Küche ist die Landesküche Brasiliens. Als einziges Land mit zusammenhängendem Staatsgebiet umfasst es von Nord nach Süd vier aufeinanderfolgende Klimazonen. Die Bevölkerung besteht größtenteils aus Nachfahren europäischer und asiatischer Einwanderer sowie Nachfahren afrikanischer Sklaven.


title: Brasilianische Küche

text: Daher ist es schwierig, "eine" Brasilianische Küche zu definieren, da eine Vielzahl verschiedener Völker und Kulturen eine eigene Küche mitbringen. Auch wurden die traditionellen Küchen stark durch Einwanderer beeinflusst, vor allem aus Europa – hier besonders aus der Kolonialmacht Portugal – und aus Afrika.


title: Brasilianische Küche

text: Generell hat die Küche der ehemaligen portugiesischen Kolonisatoren die brasilianische Küche beeinflusst. Durch die koloniale Besiedlung und die Sklavenhaltung wurden Lebensmittel eingeführt, die sich vor allem in großem Umfang und mit ausreichender Haltbarkeit beschaffen ließen. Daraus hat sich eine traditionelle Verbreitung vor allem von schwarzen Bohnen, Reis, Maniok sowie auch des überaus haltbaren Bacalhau für die meistverzehrten Gerichte ergeben.


title: Brasilianische Küche

text: Als "das" brasilianische Nationalgericht gilt die Feijoada, ein Bohneneintopf mit Fleisch, zu dem Reis, Farofa aus Maniok und die dekorativen Orangescheibchen sowie Orangensaft gereicht werden. Besondere Vorliebe genießen wie in Portugal auch die zahlreichen Zubereitungsvariationen des Bacalhau.


title: Brasilianische Küche

text: Bei den brasilianischen Salaten ist die Hauptzutat meist die Tomate; als der Preis dieses Gemüses sich 2013 erhöhte, kam es zu Hamsterkäufen an der argentinischen Grenze.


title: Brasilianische Küche

text: Beliebte Früchte sind Ananas, Guaven, Mangos, Orangen, Papayas und Passionsfrüchte. Außerdem sind Süßigkeiten wie die Brigadeiro, Maria mole und die brasilianische Version von Dulce de leche sowie verschiedene Kuchen wie zum Beispiel der Bolo de rolo beliebt.


title: Brasilianische Küche

text: In den späten 1980er-Jahren haben sich in São Paulo Selbstbedienungsrestaurants (sogenannte Self Service) durchgesetzt, welche man bis heute in allen Gegenden des Landes findet. Dabei wird nach Kilopreis bezahlt. Je nach Lage und Qualität der "Self Service" kann der Kilopreis stark variieren. Samstag und Sonntag ist im Normalfall viel teurer als unter der Woche.


title: Brasilianische Küche

text: Ein Café Colonial ist ein typisches Buffet in Rio Grande do Sul und Santa Catarina im Süden Brasiliens in Orten mit starkem deutschen Einfluss. Auch die Gaststätten, die diese Art Essen anbieten, werden so genannt.


title: Brasilianische Küche

text: Brasilien ist ein Land, in dem Fahrten von einer Stadt in die andere oft länger als einen Tag dauern, und so haben die Verpflegungsstationen entlang der Fernstraßen einen besonderen Stellenwert, der als überregionale kulinarische Zone zu berücksichtigen wäre. In den Snackbars der "Rodoviárias" (Busbahnhöfen) herrscht meist ein größeres, wenn auch einfaches Angebot an belegten "Sandes" (Sandwiches) und einfachen Gerichten, aber auch dort gibt es immer die "Self Service"-Restaurants. In den einsamer gelegenen, familiär und nebengeschäftlich betriebenen Haltepunkten wird für die Passagiere eines Busses meist das "Almoço" (Mittagessen) in nur einer einzigen Variante angeboten. Dabei handelt es sich meist um einen Teller mit Reis, Bohnen oder Kartoffeln und Fleisch, manchmal auch um eine mehr oder weniger abgespeckte Variante der Feijoada. Bereits fertig auf dem Teller angerichtet heißen diese Gerichte daher auch "prato feito" (angerichteter Teller).


title: Brasilianische Küche

text: Als Nationalgetränk gilt der in Brasilien angebaute Arabica Cafe. Milch-Shakes mit Obst oder Gemüse werden in Brasilien gerne getrunken und als "Vitamina" bezeichnet. Beim "Vitamina de abacate" zum Beispiel werden Avocados mit Milch und braunem Zucker gemixt. Ein Getränk, das es von Brasilien aus weltweit in zahlreiche Bars geschafft hat, ist der Caipirinha. Dabei handelt es sich um einen Cocktail der aus Cachaça, Limettensaft, Zucker und Eis gemischt wird.


title: Brasilianische Küche

text: Der Norden und der Westen Brasiliens sind dünn besiedelt und umfassen sowohl Steppen- als auch Urwaldgebiete. Daher stellt sich die Frage, ob jenseits von lokalen Ausprägungen und jenseits der Großstädte Manaus und Belém eine gemeinsame "Küche" zu identifizieren ist. Es wird aber gesagt, dass der Norden stark von der indianischen Küche geprägt sei, aber auch indische Einflüsse seien erkennbar. Fisch ist ein wesentlicher Bestandteil der Ernährung, da das Amazonasbecken ein reichhaltiges Angebot an Süßwasserfisch bereitstellt.


title: Brasilianische Küche

text: Der Nordosten ist von trockenen Gebieten geprägt. Die Gerichte sind stark von afrikanischen und kreolischen Einflüssen geprägt. In Meeresnähe basieren die Rezepte mehr auf Fisch und anderen Meerestieren, während man im Inland mehr Reis, Bohnen, Käse wie den paçoca de pilão, getrocknetes Fleisch, Maniok und Ähnliches isst.


title: Brasilianische Küche

text: Zwar geografisch zum Nordosten gehörend, nimmt die Bahianische Küche dennoch einen besonderen Rang ein durch ihre Vielfalt und phantasievollen Variationen.


title: Brasilianische Küche

text: Sie unterscheidet sich in Brasilien am weitesten von der kolonial-portugiesisch geprägten Küche der anderen Regionen, sie ist gewissermaßen die "brasilianischste" Küche. Dies ist zum einen durch stärkere afrikanische Einflüsse (gegenüber den kreolischen des Nordostens) und zum anderen durch reicheres Angebot an Früchten, Fleisch und Fischen bedingt.


title: Brasilianische Küche

text: Aus dem Südosten des Landes kommen die bekanntesten brasilianischen Rezepte. Gerade Bohnen sind in der Region sehr beliebt. Während in Rio de Janeiro die schwarze Bohne sehr beliebt ist, bevorzugt man in São Paulo die rote und die weiße Bohne. In Minas Gerais hingegen ist die schwarze und die rote Bohne am verbreitetsten.


title: Brasilianische Küche

text: Im Süden des Landes ist der Einfluss der Europäer sehr stark, so dass man keine Probleme haben sollte, auch typische Gerichte aus Ländern wie Deutschland, den Niederlanden, Frankreich, Italien etc. zu finden. Die Europäer brachten auch den Wein in die Region.


title: Brasilianische Küche

text: Da die Viehwirtschaft hier besonders ausgeprägt ist, sind Fleischgerichte sehr verbreitet, auch mit getrocknetem oder gepökeltem Fleisch.


title: Colton Haynes

text: Colton Lee Haynes (* 13. Juli 1988 in Wichita, Kansas) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Model und Sänger.


title: Colton Haynes

text: Haynes wurde am 13. Juli 1988 in Wichita im US-Bundesstaat Kansas geboren und wuchs zusammen mit seinen fünf Geschwistern zeitweilig auf der Farm seines Onkels im benachbarten Andale im Sedgwick County auf. Andere Teile seiner Kindheit verbrachte er in Arkansas, New Mexico, Texas und Florida. Sein Bruder Clinton Haynes verfolgt auch eine Karriere als Schauspieler.


title: Colton Haynes

text: Seit Oktober 2017 war Haynes mit Jeff Leatham verheiratet, im April 2018 reichte er die Scheidung ein.


title: Colton Haynes

text: Haynes begann seine Karriere als Model im Alter von 15 Jahren in New York. Haynes wurde durch ein Foto-Shooting von Bruce Weber für Abercrombie & Fitch bekannt. Er hat auch bei einem Fotoshooting für das "XY"-Magazin im Jahr 2006 mitgemacht. Danach begann Haynes für Kampagnen von Kira Plastinina, J. C. Penney und Ralph Lauren zu modeln. Im Jahre 2008 erschien er auch in zahlreichen Magazinen wie "Teen Vogue" und "Arena".


title: Colton Haynes

text: Seine erste kleine Rolle hatte er als ein junger Mann im Café im ersten Teil von "Transformers". Danach folgten Gastauftritte in Serien wie "" als "Brandon Fox" und "The Hills" als Model. Außerdem spielte er 2007 in dem Musikvideo "I Don’t Love You" von My Chemical Romance mit.


title: Colton Haynes

text: In der zweiten Hälfte des Jahres 2007 nahm er an dem Casting für den Film "Twilight – Bis(s) zum Morgengrauen" für die Rolle des Edward Cullen teil. Die Rolle ging jedoch an Robert Pattinson.


title: Colton Haynes

text: In den Jahren 2008 bis 2009 folgten Gastauftritte in "Privileged" als "Alexander", in "Pushing Daisies" als "Ares Kostopolous" und in "Melrose Place" als "Jessie Roberts". 2008 bekam er die Rolle des "Scott Holland" in dem Fernsehfilm "Always and Forever". Im selben Jahr nahm er an dem Casting für den Film "Spectacular!" für die Rolle des "Royce Du Lac" teil, die jedoch an Simon Curtis ging.


title: Colton Haynes

text: Im Jahre 2009 bekam er die Hauptrolle des "Shane" in der Showtime-Serie "LOOK – The Series". Die Serie basiert auf dem gleichnamigen Film aus dem Jahr 2007. Außerdem bekam er im selben Jahr eine Hauptrolle in der ABC-Serie "The Gates", in der er die Rolle des Footballspielers und Werwolfes "Brett Crezski" spielte. 2011 folgte eine weitere Hauptrolle in der MTV-Serie "Teen Wolf", wo er den "Jackson Whittemore" verkörpert. Im Oktober 2012 wurde bekannt gegeben, dass Haynes aufgrund gescheiterter Vertragsverhandlungen nicht für die dritte Staffel zurückkehren wird.


title: Colton Haynes

text: Von 2013 bis 2016 war er als "Roy Harper" in der The-CW-Fernsehserie "Arrow" zu sehen. Nachdem er wegen Schlafstörungen, Angstzuständen, Ohnmachtsanfällen und einem Geschwür stationär behandelt worden war, verließ er die Serie jedoch.


title: Bewegung (Anatomie)

text: Die Anatomie unterscheidet die Bewegungen einzelner Körperteile entsprechend ihrer in den Gelenken gegebenen biomechanischen Möglichkeiten. Diese Positions- und Lageveränderung sind zueinander nicht immer klar abzugrenzen, da Bewegungen je nach Gelenkart und beteiligten Gelenken verschiedene Freiheitsgrade der Translation und Rotation ermöglichen, so dass z. B. auch ein flexierendes Ellenbogen- oder Kniegelenk gleichzeitig eine Adduktion realisieren kann.


title: Bewegung (Anatomie)

text: Alle Bewegungen des Schultergürtels artikulieren über das Sternoklavikulargelenk und Schultereckgelenk, siehe Schultergelenk/Freiheitsgrade


title: Religion in Afrika

text: Religion in Afrika ist ein wesentlicher Bestandteil des kulturellen Lebens auf dem Kontinent. Religion in Afrika umfasst beinahe alle Bereiche des Lebens und spielt für die Menschen eine zentrale Rolle. Dem Christentum und dem Islam gehört die überwiegende Mehrheit der Afrikaner an, wobei der Islam eher in den nördlichen Ländern des Kontinents, in Westafrika und an den Küsten Ostafrikas dominiert, während im Zentrum des Kontinents und in den südlicheren Ländern eher das Christentum vorherrscht. Wegen der Unsicherheit der vorliegenden statistischen Daten ist es unklar, welche der beiden Religionen in Afrika aktuell mehr Anhänger hat.