title: Save the Children

text: Gemeinsam mit anderen Organisationen der Zivilgesellschaft, staatlichen Akteuren und mit den Kindern selbst setzt Save the Children sich dafür ein, die Kinderrechte in Deutschland nachhaltig zu stärken. Die Arbeitsschwerpunkte liegen auf den Bereichen Migration und Flucht, Bildung sowie Schutz vor Gewalt. Dabei sind vor allem Kinder im Fokus, die zum Beispiel aufgrund ihrer sozialen oder ethnischen Herkunft oder ihrer Lebenssituation benachteiligt und besonders von Kinderrechtsverletzungen betroffen sind. Dabei setzt Save the Children auf Kooperationen und Partnerschaften mit Organisationen aus der Praxis. Die NGO arbeitet in Kindergärten und Grundschulen, mit Jugendorganisationen oder in Unterkünften für geflüchtete Menschen. Kinder werden durch regelmäßige Bedarfsanalysen und Mikroprojekte aktiv mit einbezogen.


title: Save the Children

text: Save the Children berät und vernetzt Leitungen von Bildungseinrichtungen oder von Unterkünften für geflüchtete Menschen und Verwaltungsmitarbeitende zu Themen wie Kinderschutzstandards, psychosozialer Unterstützung oder Zusammenarbeit mit Eltern. Eine Zusammenarbeit mit Familien an Kitas und Grundschulen fand bis dato in 67 Einrichtungen in neun Bundesländern statt. Das daraus gewonnene Wissen wird regelmäßig in zahlreichen Publikationen der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.


title: Save the Children

text: Save the Children arbeitet in verschiedenen thematischen Foren wie der Bundesinitiative „Schutz von geflüchteten Menschen in Flüchtlingsunterkünften“ mit und berät Landesregierungen zu der konkreten Ausgestaltung ihres Handelns, um strukturell Kinderrechte der am meisten benachteiligten Kinder in Deutschland sichern zu können.


title: Save the Children

text: Mit dem sogenannten „Kinderrechte-Check für geflüchtete Kinder“ hat die NGO einen Qualitätsrahmen entwickelt, der die Unterbringungsbedingungen im Hinblick auf die Umsetzung von Kinderrechten überprüft und transparent macht.


title: Save the Children

text: Save the Children ist Mitglied der „National Coalition“ zur Umsetzung der UN-Kinderrechtskonvention in Deutschland sowie Teil der Globalen Bildungskampagne, die sich zum Ziel gesetzt hat, allen Kindern weltweit Bildung zu ermöglichen.


title: Save the Children

text: 2015 eröffnete Save the Children einen „Schutz- und Spielraum“ für geflüchtete Kinder in der Notunterkunft Berlin-Tempelhof, in dem Kinder von geschulten Mitarbeitern betreut wurden und spielen konnten. Das Konzept wurde von weiteren Notunterkünften adaptiert.


title: Save the Children

text: Mit verschiedenen Kampagnen und Aktionen macht Save the Children in Deutschland auf Kinderrechtsthemen aufmerksam.


title: Save the Children

text: Mit dem „Schal fürs Leben“ ruft die Organisation gemeinsam mit der Frauenzeitschrift Brigitte seit 2014 zur Unterstützung von syrischen Flüchtlingskindern auf. Bei der Aktion kann der Aktionsschal selbst gestrickt oder gekauft werden, um dann durch das Tragen Solidarität mit den syrischen Kindern zu zeigen. Ein Anteil des Verkaufspreises geht an Save the Children Deutschland. Bei der Aktion beteiligen sich jedes Jahr Prominente wie z. B. die Schauspielerinnen Lavinia Wilson und Ulrike C. Tscharre, die Journalisten und Moderatoren Ingo Zamperoni und Caren Miosga, die Künstler Anne-Sophie Mutter, Sophie Hunger und Igor Levit, die Politikerinnen Annalena Baerbock und Bärbel Kofler, sowie der Designer Guido Maria Kretschmer, u.v.m. 2020 gewann Save the Children für die Kampagne den renommierten Onlinekommunikationspreis DEPOK.


title: Save the Children

text: Von 2009 bis 2015 beteiligte sich Save the Children Deutschland an der internationalen Kampagne „EVERY ONE“, mit der die Organisation auf die hohe Kindersterblichkeit in vielen Entwicklungsländern aufmerksam gemacht hat. Ein großer Teil dieser Kinder sterbe an Krankheiten, die heilbar und mit einfachen, kostengünstigen medizinischen Mitteln zu verhindern sind. In Deutschland unterstützten unter anderem der Schauspieler Christian Berkel und die Schwimmerin Britta Steffen die Aktion.


title: Save the Children

text: Auch organisationsübergreifend ist Save the Children aktiv. So ist die Organisation u. a. Mitglied der Globalen Bildungskampagne, bei der sich Nichtregierungsorganisationen und Gewerkschaften für das Recht aller Menschen auf eine gute, inklusive Bildung einsetzen. Mit öffentlichen Aktionen und Stellungnahmen macht das Bündnis auf die mangelhafte Umsetzung dieses Rechtes und auf nötige Maßnahmen zur Verbesserung der Bildungschancen weltweit aufmerksam.


title: Save the Children

text: Save the Children Schweiz besteht seit 2006 als eigenständiger sowie politisch, ideologisch und konfessionell unabhängiger Verein. Save the Children Schweiz ist Zewo-zertifiziert und finanziert seine gemeinnützige Arbeit zum Wohl der Kinder ausschließlich durch Spenden und Zuwendungen von Privatpersonen, Stiftungen und Unternehmen sowie der öffentlichen Hand. Das Zewo-Gütesiegel steht für einen zweckbestimmten, wirtschaftlichen und wirksamen Einsatz der Spendenmittel und wird für fünf Jahre erteilt.


title: Save the Children

text: Save the Children setzt sich in der Schweiz und weltweit gezielt für die Rechte der Kinder ein und sorgt für die medizinische Versorgung, die Nahrung, die Ausbildung und den Schutz von Kindern, unabhängig von ihrem Geschlecht, ihrer Herkunft oder ihrem Glauben.


title: Save the Children

text: Die nationalen und internationalen Programme und Projekte von Save the Children Schweiz finden in den Schwerpunkten Bildung, Gesundheit und Ernährung, Kinderschutz Not- und Katastrophenhilfe sowie Sicherstellung der Kinderrechte statt.


title: Save the Children

text: In der Schweiz engagiert sich die Kinderrechtsorganisation für ein Verbot von Körperstrafen. Außerdem setzte Save the Children in Asyl- und Verfahrenszentren sogenannte kinderfreundliche Räume um. Kinder- und jugendfreundliche Räume sind ein international erprobtes und evaluiertes Programm zur professionellen Unterstützung und Schutz von Kindern und minderjährigen Jugendlichen, die während und nach Krisensituationen in Gemeinschaftsunterkünften leben. Das Programm bietet traumatisierten Kindern und Jugendlichen die Möglichkeit, zur Ruhe zu kommen und trägt zur Stärkung ihrer Resilienz bei. Ein sicherer Ort, altersgerechte Aktivitäten, entwicklungsfördernde Anregungen und klare Strukturen erlauben den Kindern, ein Stück Normalität und Sicherheit zurückzuerlangen und bieten ihnen Orientierung und Stabilität. Sie dient zudem als Projektpartnerin für Initiativen, die der Integration, Bewegungsförderung und persönlichen Entwicklung von Kindern, insbesondere solchen aus benachteiligten Verhältnissen, förderlich sind.


title: Save the Children

text: Projekte im asiatischen Raum prägen mit rund einem Drittel aller Projektausgaben (Geschäftsjahr 2017) die geografische Ausrichtung der Arbeit von Save the Children Schweiz, zentral sind auch die Engagements im Nahen Osten sowie auf dem afrikanischen Kontinent. In Not- und Katastrophenfällen beteiligt sich Save the Children Schweiz an international koordinieren Nothilfeaufrufen. Relevant waren in den vergangenen Jahren insbesondere Sammelaktionen für die Hungerkrise am Horn von Afrika, für Kinder im Syrien-Konflikt oder für die aus Myanmar geflüchteten Rohingya. Save the Children hat im Jahr 2017 Zuwendungen im Umfang von 28,3 Millionen Schweizerfranken erhalten. Von jedem Spendenfranken flossen im selben Jahr 88 Rappen direkt in nationale und internationale Projekte zur Förderung und Umsetzung der Kinderrechte.


title: Save the Children

text: Save the Children Schweiz ist seit dem Jahr 2015 offizieller Partner der Spendensammelorganisation Glückskette.


title: Save the Children

text: Im November 2014 erhielt der ehemalige britische Premierminister Tony Blair vom amerikanischen Arm der Organisation einen Preis für sein Lebenswerk verliehen. Dagegen wehrten sich ca. 200 Mitglieder mit dem Argument, den Initiator der britischen Beteiligung am Irakkrieg als Schützer der Kinder zu ehren, sei zynisch und beschädige die Marke der Organisation.


title: Save the Children

text: 2016 erhielt Save the Children Netherlands den Rusty Radiator Award für das Fundraising-Video „Give to Children like Jon. Donate now!“ Der Rusty Radiator Award wird jährlich von dem Norwegian Students’ and Academics’ International Assistance Fund (SAIH) an jenes Fundraisinig-Video verliehen, welches sich am stärksten durch den negativen Einsatz von Stereotypen hervorhebt. Die Jury begründete ihre Entscheidung folgendermaßen:


title: Save the Children

text: Save the Children reagiert auf solche Kritik mit dem Hinweis, dass die gezeigten Bilder die Realität abbilden. Nicht die Bilder würden die Würde der abgebildeten Menschen verletzen, sondern die Umstände, die zu ihrer Not führen. Diese Realität gelte es zu zeigen, damit möglichst viele Menschen für diese Missstände sensibilisiert werden und erkennen, dass Kindern in Not geholfen werden kann.


title: Save the Children

text: Dabei werde genau geprüft, welches Bildmaterial in den TV- oder Video-Spots eingesetzt wird. Einen Beitrag zur Diskussionen über die Darstellung der globalen Armut und die NGO-Kommunikation liefert die Organisation u. a. mit der Studie „The People in the Pictures“. Hier werden u. a. Menschen befragt, deren Lebenssituation für Fundraising-Zwecke abgebildet wurde.


title: Save the Children

text: Save the Children arbeitet in seinen Entwicklungsprojekten auch mit international tätigen Unternehmen, bzw. mit deren Stiftungen, zusammen. Solche öfter vorkommenden Kooperationen von Hilfsorganisationen werden bezüglich ihrer Vor- und Nachteile kontrovers diskutiert, Kritiker bemängeln die Gefahr von Interessenskonflikten.


title: Save the Children

text: Im Mai 2022 stehen mehrere Verantwortliche von Save the Children vor Gericht in Italien. Ihnen wird zur Last gelegt, in den Jahren 2016 und 2017 „Beihilfe zur unerlaubten Einreise nach Italien“ geleistet zu haben.


title: Referat (Organisation)

text: Ein Referat ist ein bestimmtes Sach- oder Aufgabengebiet, das innerhalb einer Behörde (zum Beispiel Ämter, Anstalten des öffentlichen Rechts, Ministerien, Gerichte) oder innerhalb einer Organisation (zum Beispiel Parteien, Verbände, Vereine) in deren Struktur eingebunden ist. Die vom Referatsleiter geführten Referate dienen der effizienteren Erledigung der vielfältigen Aufgaben innerhalb der betreffenden Organisation.


title: Referat (Organisation)

text: Zu den Referaten gehören auch Personen, die dem Referatsleiter bei der Wahrnehmung seiner fachlichen Aufgaben unterstellt sind. Entsprechend der im öffentlichen Dienst definierten Hierarchieordnung sind das Wissenschaftliche Mitarbeiter, Referenten (höherer Dienst), Sachbearbeiter (gehobener Dienst), Bürosachbearbeiter (mittlerer Dienst) und sonstige Mitarbeiter. Referate besitzen innerhalb der jeweiligen Dienststelle meist eine aufgabenorientierte Organisationsstruktur.


title: Referat (Organisation)

text: Es gibt zahlreiche Referate, so z. B. für Arbeit und Wirtschaft, für Umwelt und Gesundheit, für Rechtsfragen, für die Öffentlichkeitsarbeit, für die Forschungsförderung, für die Jugendförderung, für die Berufspraxis, für die Stadtentwicklung, für die Qualitätssicherung, für barrierefreies Bauen, für weltanschauliche Fragen.


title: Referat (Organisation)

text: In deutschen Bundesministerien sind Referate bestimmten Unterabteilungen zugeordnet und untergliedern sich in Sachgebiete. Referatsleiter sind dort meist Ministerialräte (Besoldungsgruppe A 16 oder B 3), seltener Regierungsdirektoren (Besoldungsgruppe A 15). In Ober- und Mittelbehörden können die Referate in (Referats-)Gruppen zusammengefasst werden, vergleichbar mit den Unterabteilungen der Ministerien. (Referats-)Gruppenleiter sind dort meist Leitende Regierungsdirektoren (entspricht von der Besoldung dem Ministerialrat) oder Regierungsdirektoren mit dem Ziel der Beförderung.


title: Luigi Di Maio

text: Luigi Di Maio (* 6. Juli 1986 in Avellino) ist ein italienischer Politiker. Von Juni 2018 bis September 2019 war er Minister für wirtschaftliche Entwicklung, Minister für Arbeit und Sozialpolitik sowie stellvertretender Ministerpräsident im Kabinett Conte I. Anschließend war er bis Oktober 2022 Außenminister von Italien in den Kabinetten Conte II und Draghi.


title: Luigi Di Maio

text: Di Maios Vater Antonio war Immobilienunternehmer und politisch für den neofaschistischen MSI aktiv, seine Mutter war Lehrerin. Di Maio besuchte das humanistische Gymnasium in Pomigliano d’Arco.


title: Luigi Di Maio

text: Di Maio begann an der Universität Neapel zunächst ein Studium der Ingenieurwissenschaften, wechselte dann aber zu Rechtswissenschaften. Seine Zeit an beiden Fakultäten nutzte er zur Gründung studentischer Interessenvertretungen, Studienabschlüsse erlangte er jedoch keine. 2007 ließ er sich als Journalist registrieren, in der Folge arbeitete er kurze Zeit als Webmaster, Handlanger, Kellner und Platzanweiser im Diego-Armando-Maradona-Stadion in Neapel.


title: Luigi Di Maio

text: Di Maio wurde 2007 Anhänger der Protestaktionen von Beppe Grillo und 2009 Mitglied der Partei Movimento 5 Stelle (M5S). 2010 kandidierte er erfolglos für den Gemeinderat von Avellino. Di Maio wurde bei den Parlamentswahlen 2013 ins italienische Parlament gewählt und wurde am 21. März 2013 zu einem der Vizepräsidenten der Abgeordnetenkammer ernannt. Di Maio gehört zum Führungskreis der Partei M5S um den Parteigründer Beppe Grillo und Davide Casaleggio.


title: Luigi Di Maio

text: Mitte September 2017 kündigte Di Maio an, er wolle für seine Partei bei den Parlamentswahlen im Frühjahr 2018 ins Rennen gehen. Bei den Online-Vorwahlen der Bewegung am 23. September 2017 wurde Di Maio zum politischen Chef und Spitzenkandidaten der nächsten Parlamentswahlen gewählt. Er erhielt eine große Mehrheit von rund 82 Prozent der Stimmen. Es hatten sich aber nur knapp 37.500 der mehr als 140.000 Parteimitglieder beteiligt. Aus den Parlamentswahlen im März 2018 ging die 5-Sterne-Bewegung mit Di Maio als Spitzenkandidat als stärkste Partei hervor.


title: Luigi Di Maio

text: Am 1. Juni 2018 wurde er im Kabinett Conte I als Minister für Wirtschaftliche Entwicklung und Minister für Arbeit und Sozialpolitik vereidigt. Zusammen mit Matteo Salvini war er zudem bis zum Bruch der Koalition mit der Lega im August 2019 stellvertretender Ministerpräsident. Nach der Bildung einer neuen Koalition mit der Demokratischen Partei trat er am 5. September 2019 sein neues Amt als Außenminister im Kabinett Conte II an.


title: Luigi Di Maio

text: Am 22. Januar 2020 gab Di Maio seinen sofortigen Rücktritt als politischer Chef der 5-Sterne-Bewegung bekannt. Für seinen Rücktritt machte er parteiinterne Querelen um seine Person und seinen Führungsstil verantwortlich.


title: Luigi Di Maio

text: Am 13. Februar 2021 wurde Di Maio als Außenminister in das Kabinett Draghi übernommen. Nach internen Diskussionen in der 5-Sterne-Bewegung im Juni 2022 über weitere italienische Waffenlieferungen an die Ukraine zur Verteidigung gegen den russischen Angriffskrieg, die von Di Maio befürwortet und vom 5S-Vorsitzenden Giuseppe Conte abgelehnt wurden, gab Di Maio am 22. Juni 2022 seinen Austritt aus der 5-Sterne-Bewegung bekannt.


title: Luigi Di Maio

text: Nach seinem Austritt gründete Di Maio die Partei "Impegno Civico", mit der er im Rahmen der Mitte-Links-Koalition bei den Parlamentswahlen 2022 antrat. Bei der Wahl zum Direktmandat für die Abgeordnetenkammer im Wahlkreis Neapel konnte er sich allerdings nicht gegen seinen ehemaligen politischen Zögling Sergio Costa von der 5-Sterne-Bewegung durchsetzen.


Martha Liebermann – Ein gestohlenes Leben ist ein deutscher Fernsehfilm von Stefan Bühling aus dem Jahr 2022. Das Historiendrama basiert auf Motiven des Romans "Dem Paradies so fern" von Sophia Mott und stellt die letzten Lebenswochen von Martha Liebermann (1857–1943) in den Mittelpunkt. Die jüdische Witwe des Malers Max Liebermann versucht mit Hilfe des Solf-Kreises ihrer Deportation durch die Nationalsozialisten zu entkommen. Die Hauptrolle übernahm Thekla Carola Wied. Bei der Uraufführung des Films im Juni 2022 beim Festival de Télévision de Monte-Carlo wurde das Werk zweifach preisgekrönt. Der auftraggebende Sender ARD strahlte ihn am 10. Oktober 2022 aus.


title: Martha Liebermann – Ein gestohlenes Leben

text: Berlin im Jahr 1943: Die 85-jährige Jüdin Martha Liebermann steht vor einer schweren Entscheidung. Soll die großbürgerliche Witwe des berühmten Malers Max Liebermann weiterhin auf eine Ausreisegenehmigung der Nazis hoffen? Oder soll sie mithilfe von Hanna Solf und deren von Frauen angeführte Widerstandsgruppe in die Schweiz fliehen? Der alten Dame ist bewusst, dass Ruhm und Reichtum früherer Zeiten sie nicht mehr lange vor der Deportation in ein Konzentrationslager bewahren werden. Schweren Herzens beschließt Martha, ihre geliebte Heimat auf illegalem Weg zu verlassen. Dadurch muss sie auch die Werke ihres verstorbenen Mannes zurücklassen.


text: Bei den Vorbereitungen auf die Flucht wird Hanna und ihren Freunden von dem Gestapo-Kommissar Teubner eine Falle gestellt. Diese bringt auch Marthas Haushälterin Luise in ernste Gefahr. Um Luise und die anderen Helfer zu retten, trifft Martha eine mutige Entscheidung. Sie näht sich den Judenstern auf ihren Mantel und verlässt nach langer Zeit ihre Wohnung. Sie plant die Dinge zu ordnen, entscheidet sich dann aber anders. Martha nimmt eine Überdosis Schlafmittel ein und stirbt einige Tage später im Jüdischen Krankenhaus Berlin, ohne das Bewusstsein wiederlangt zu haben. Bis zu ihrem Tod wird sie von Luise begleitet.


text: Der Film basiert frei auf Motiven des 2019 veröffentlichten Romans "Dem Paradies so fern" von Sophia Mott. Es handelte sich um das zweite Werk der deutschen Autorin nach dem Roman "Der Fall Doria" (2002) über die Ehe von Elvira und Giacomo Puccini. Nach dem Tod ihres Ehemanns im Jahr 1935 war Martha Liebermann immer stärker unter den Druck der Nationalsozialisten geraten und wurde von diesen verfolgt. Sie beging Anfang März 1943 kurz vor der geplanten Deportation in das KZ Theresienstadt Suizid. In ihrem Buch berichtet Mott von den letzten zwei Lebensjahren Martha Liebermanns. Neben einem Blick auf die Retter erzählt sie in Rückblenden auch vom Zusammenleben des Ehepaars Liebermann. Die Autorin habe sich Jahre vor der Buchpublikation für das Schicksal Martha Liebermanns zu interessieren begonnen. In der Folge habe Mott umfangreiche und detaillierte Recherchen angestellt, die sie nach Berlin, in die Schweiz und nach Schweden geführt hätten. In einem persönlich gehaltenen Epilog im Buch versicherte sie, dass „außer ein paar Nebenfiguren [...] niemand erfunden“ sei.


text: "Dem Paradies so fern" wurde bei seiner Veröffentlichung kaum rezensiert. In der ersten Auflage sind Illustrationen der "Porträts von Martha und Max Liebermann" von Anders Zorn aus dem Besitz der Dargestellten zu sehen, mit deren heimlichen Verkauf Freunde des Solf-Kreises noch zuletzt vergeblich versucht hatten, die Reichsfluchtsteuer über 50.000 Schweizer Franken für ihre Ausreise zusammenzubekommen.


text: Beide Kunstwerke schmuggelte der Helfer Edgar von Uexküll im November 1942 nach Schweden. Später schenkte Käthe Riezler (1885–1952), das einzige Kind von Martha und Max Liebermann, von Uexküll die Bilder zum Dank für seine Bemühungen. Heute befinden sie sich im Zornmuseet in Mora. Laut Andreas Conrad "(Der Tagesspiegel)" sei Mott mit ihrem Roman „ein durchaus berührendes, trotz des bekannten tragischen Endes auch spannendes Buch über Martha Liebermann gelungen“. Als „geschickt“ eingesetzt beurteilte er die im Werk verwobenen Rückblenden und verwies darauf, dass Max Liebermann und einige Nebenfiguren „hemmungslos berlinern“ würden. Dennoch bemerkte Conrad einige künstlerische Freiheiten und befand fälschlicherweise, dass es sich bei dem Verwandten Walther Rathenau nicht wie im Buch beschrieben um den Neffen Max Liebermanns handele. Max Liebermann war aber tatsächlich der Cousin des Vaters von Walther Rathenau. Umgangssprachlich war Walther Rathenau also ein Großcousin und wurde von Max Liebermann als Cousin bezeichnet. Tatsächlich ist der Politiker aber ein Neffe zweiten Grades gewesen.


text: Aus dem historischen Verräter der Solf-Gruppe, dem Arzt Paul Reckzeh, wird in der Fiktion ein schwuler Galerist, der seinen jüdischen Freund retten möchte. Ein ebenso fragwürdiges, wie traditionsreiches Klischee.


text: Bei dem Fernsehfilm (Arbeitstitel: "Martha" bzw. "Wer ist Martha") handelt es sich um eine Koproduktion von Ziegler Film und MIA Film im Auftrag der ARD Degeto für die ARD. Die Regie übernahm Stefan Bühling, während Marco Rossi für das Drehbuch verantwortlich zeichnete. Für die Titelrolle wurde Thekla Carola Wied verpflichtet. Sie hatte bereits zuvor mit Produzentin Regina Ziegler an der Fernsehreihe "Familie Bundschuh" zusammengearbeitet und eigenen Angaben zufolge das Projekt initiiert, nachdem sie Motts Buch gelesen hatte:


text: In weiteren Rollen sind Lana Cooper als Haushälterin Luise, Franz Hartwig als Gestapo-Kommissar Teubner, Rüdiger Vogler als Max Liebermann, Johanna Polley als Lagi von Ballestrem, Wanja Mues als Kunsthändler Carl Solbach, Fritzi Haberlandt als Hanna Solf sowie Katinka Auberger als Käthe Riezler zu sehen. Die Figuren von Cooper und Mues sind fiktiv.


text: Die Dreharbeiten fanden von Ende September bis Anfang November 2021 in Berlin (u. a. an der Liebermann-Villa), Prag und Umgebung statt. Für die Kameraführung wurde Jan Prahl verpflichtet.


text: Kurz vor der Fernsehausstrahlung gab Hauptdarstellerin Wied an, sich als Schauspielerin zurückziehen zu wollen. Die Rolle der Martha Liebermann sei „ein besonderer Moment“ gewesen. „Ein Stück weit die Krönung für meine Schauspielkarriere, das Tüpfelchen auf dem i“, so Wied.


text: "Martha Liebermann – Ein gestohlenes Leben" wurde als einziger deutscher Beitrag in den Wettbewerb des 61. Festival de Télévision de Monte-Carlo eingeladen. Dort konkurrierte die Produktion in der Kategorie "Fiction" mit Fernsehfilmen und -serien aus den Färöern, Italien, Norwegen, Ungarn, Spanien, den USA und dem Vereinigten Königreich. Die Festivalpremiere in Monaco erfolgte am 20. Juni 2022.


text: Am 6. Oktober 2022 wurde der Film in die ARD Mediathek aufgenommen. Eine reguläre Fernsehausstrahlung in der ARD zur Hauptsendezeit fand vier Tage später, am 10. Oktober, statt. Wiederholt lobten deutschsprachige Kritiker die Leistung von Thekla Carola Wied in der Titelrolle.


text: Ute Wessels "(Jüdische Allgemeine)" lobte den Film vor der Fernsehausstrahlung für seine „eindringlichen“ Bilder „und fast kammerspielartigen Szenen“.


text: Laut Egbert Tholl "(sueddeutsche.de)" inszenierte Regisseur Stefan Bühling „ein hochkonzentriertes Kammerspiel und einen detailliert gezeichneten Thriller voller historischer Wahrheit gleichermaßen“. Er pries die Leistung von Hauptdarstellerin Wied als „großartig“. Sie spiele die Titelfigur mit „Haltung und Würde, ohne viel Aufwand, aber mit allergrößter Überzeugung“, ohne dass der Zuschauer sich an die heiteren Fernsehserien erinnere, mit denen sie bekannt wurde. Ebenso lobte Tholl die Leistung von Lana Cooper in der Rolle der Luise als „großartig und anrührend gespielt“.


text: Ursula Scheer "(Frankfurter Allgemeine Zeitung)" verwies darauf, dass „die gute Absicht allein […] noch keinen guten Film“ ausmache. Wied interpretiere Martha Liebermann „mit reduziertem Mienenspiel als stoische, strenge, zutiefst erschöpfte Dame, deren Witz und Wärme nur […] selten“ aufscheine. Daneben lobte Scheer Nebendarstellerin Fritzi Haberlandt, deren im Film verwendete Perücke aber grotesk wirke. Die „spannendsten Momente“ würden sich durch die Überführung der zwei Liebermann-Gemälde nach Schweden ergeben, um Geld für die Ausreise Marthas zu beschaffen. Scheer kritisierte, dass Bühlings Regiearbeit „in seiner Konventionalität doch oft wie ein Biopic“ daherkomme. Die „einzig kühn verfremdende Schnittfolge“ im Film markiere die Machtübernahme Hitlers aus dem Blickwinkel Marthas. Die Produktion gewinne in „Momenten der Zurückgenommenheit […] an Substanz“, wenn Wieds Stimme am Ende des Films in den Briefen der Titelheldin Verwendung fände. Scheer kritisierte die Offenlegung der Figuren von Luise und vom Kunsthändler Solbach als fiktiv im Abspann. Dramaturgisch sei dies nachvollziehbar, es tue aber der historischen Glaubwürdigkeit nicht gut.


text: Thomas Gehringer "(Der Tagesspiegel)" urteilte, dass die Darstellung der Entrechtung und Ausplünderung der jüdischen Bevölkerung in Nazi-Deutschland am Beispiel von Martha Liebermann den Film „wertvoll“ mache. Die Schauspielleistung von Wied pries er als eindrucksvoll und lobte auch die Darsteller Franz Hartwig und Lana Cooper sowie die Kameraarbeit von Jan Prahl. Wieds Figur sei „eine starke Frau, die sich ihren Stolz“ bewahre, „die bisweilen auch eigensinnig und schroff“ wirke, „aber auch auf Standesgrenzen“ pfeife „und über Empathie und Menschlichkeit“ verfüge. Dennoch kritisierte er Marthas manchmal „idealisierende Überhöhung“ auch als „etwas fragwürdig“. Dies sei dem Verhältnis zur Haushälterin Luise geschuldet, die Martha zu schützen versuche und zum „spannenden – und emotionalen – Höhepunkt des Films“ avanciere. Hartwigs Darstellung des Gestapo-Offiziers Teubner sei eiskalt. Coopers Einführung als Luise in dem Film sei gewöhnungsbedürftig, die Schauspielerin vermeide aber „das Klischee der Berliner Schnoddrigkeit“. Gehringer kritisierte die melodramatische Begleitmusik, von der er sich mehr Zurückhaltung gewünscht hätte.


text: Im Rahmen des Festival de Télévision de Monte-Carlo erhielt "Martha Liebermann – Ein gestohlenes Leben" die Goldene Nymphe als bester Fernsehfilm, während Thekla Carola Wied als beste Darstellerin ausgezeichnet wurde. Wied bezeichnete die Auszeichnung später als schönsten Preis ihrer Karriere.


title: Camille Desmoulins

text: Benoît Camille Desmoulins (* 2. März 1760 in Guise; † 5. April 1794 in Paris) war ein französischer Rechtsanwalt, Journalist und Politiker. Von Beginn an einer der Führer der Französischen Revolution, war er besonders eng mit Georges Danton verbunden.


title: Camille Desmoulins

text: Desmoulins studierte auf dem Collège Louis le Grand in Paris die Rechte, wurde Advokat in Paris und vertrat als Aufklärer schon früh die Ideale von Freiheit und Gleichheit der Menschen. Er zählte zu den prägenden Köpfen der Bewegung der Patrioten.


title: Camille Desmoulins

text: Er war einer der Mitbegründer des Club des Cordeliers und Gegner der Girondisten. Im Palais Royal gewann er die Menge für sich mit populären Reden („Aux armes!“ – „Zu den Waffen!“). Als er sie am 12. Juli 1789 aufforderte, ein Abzeichen für die Freiheitskämpfer anzulegen, und selbst ein Blatt von einem Baum an seinen Hut steckte, entstand der Brauch, Kokarden zu tragen. Den Sturm auf die Bastille verursachte er mit diesem leidenschaftlichen Aufruf mit und löste eine regelrechte Bewegung aus.


title: Camille Desmoulins

text: Beim Sturm auf die Bastille verkündete er von den Trümmern herab den Franzosen Freiheit und Gleichheit. In seinem erfolgreichen Journal "Révolutions de France et du Brabant" nannte er sich den „Procureur général de la lanterne“ und erklärte, dass die Volkssouveränität die einzige akzeptable Verfassungsform sei.


title: Camille Desmoulins

text: Von der von ihm im Jahr 1792 verlegten Zeitung "La Tribune des Patriotes" erschienen nur vier Ausgaben.


title: Camille Desmoulins

text: Er war ein aktiver Freimaurer und Mitglied der sog. Philosophenloge Neuf Sœurs in Paris. Obwohl Jugendfreund Robespierres, fühlte er sich doch mehr von Danton angezogen und gründete mit diesem den Club des Cordeliers. Fortan handelte er mit Danton gemeinsam, auch bei dem Tuileriensturm und den Septembermorden 1792.


title: Camille Desmoulins

text: Von der Pariser Gemeinde in den Nationalkonvent gewählt, stimmte er für den Tod des Königs. Obgleich der Bergpartei angehörig, zollte er doch den Girondisten volle Achtung, versuchte mit Danton auf eine Versöhnung der Parteien hinzuwirken und schlug, als dieser Versuch scheiterte und die Girondisten das Schafott besteigen mussten, die Einsetzung eines Gnadengerichtes vor. In demselben Sinne gab er im Januar 1794 seinen "Vieux cordelier" heraus, ein Blatt voll Geist, Witz und beißender Satire, in dem er die Tyrannei der Schreckensmänner schilderte und zur wahren Freiheit, zur Mäßigung und vernünftigen Handhabung der Gesetze aufforderte. Hébert, den er besonders angriff, klagte ihn an, die Wiederherstellung des Königtums zu beabsichtigen. Robespierre, nachdem er seinen Freund vorher anscheinend verteidigt hatte, beantragte unter dem Druck der Radikalen im Wohlfahrtsausschuss – wie z. B. Billaud-Varenne – vor voller Versammlung die Verbrennung aller Nummern des "Vieux cordelier". Als Desmoulins trotzdem die Männer des Terrorismus und die Jakobiner nur noch heftiger angriff, ließ Robespierre am 30. März 1794 Desmoulins, Danton u. a. verhaften, worauf vor allem Saint-Just, mit Desmoulins persönlich verfeindet, dessen Verurteilung betrieb.


title: Camille Desmoulins

text: Desmoulins war somit anfänglich Anhänger eines radikalen Kurses, entfernte sich aber später davon. Er wurde nach Verurteilung durch Robespierre gemeinsam mit Danton und mehreren anderen hingerichtet. Auf dem Blutgerüst am 5. April 1794 rief er aus, auf die Guillotine deutend: „Dies ist also der Lohn für den ersten Apostel der Freiheit! Die Ungeheuer, die mein Blut fordern, werden mich nicht lange überleben!“, womit er zumindest hinsichtlich Robespierre und Saint-Just Recht behalten sollte, da diese am 28. Juli desselben Jahres hingerichtet wurden.


title: Camille Desmoulins

text: Seine 24-jährige Frau Lucile, die sich über seine Hinrichtung beschwerte, musste ihm 8 Tage später auf das Schafott folgen.


title: Camille Desmoulins

text: Eine neue Ausgabe seiner Schriften besorgte Claretie (Paris 1874, 2 Bde.), der auch seine Biographie schrieb.


title: Camille Desmoulins

text: 1992 erschien im Vereinigten Königreich der Roman "Brüder" unter dem Originaltitel "A Place of Greater Safety" von Hilary Mantel, in dem Camille Desmoulins, Georges Danton und Maximilien de Robespierre im Mittelpunkt stehen. Die deutsche Ausgabe erschien erst 2012 in einer Übersetzung von Sabine Roth und Kathrin Razum.


title: Camille Desmoulins

text: Im Jahr 2018 produzierte der WDR eine 26-teilige Hörspielfassung des Romans in der Bearbeitung und unter der Regie von Walter Adler. Die Rolle des Camille Desmoulins sprach Matthias Bundschuh.


title: Hurts

text: Hurts ist eine britische Synthiepop-Band aus Manchester. Sie besteht aus Theo Hutchcraft (* 30. August 1986 in Richmond, North Yorkshire) und Adam Anderson (* 14. Mai 1984 in Manchester), die beide zuvor Mitglieder der Bands "Daggers" und "Bureau" waren.


title: Hurts

text: Im Juli 2009 war Hurts "Band of the Day" auf der Website der britischen Tageszeitung The Guardian. Zudem erreichten sie den vierten Platz bei der renommierten "BBC Sound-of-2010"-Abstimmung.


title: Hurts

text: Anfang 2010 veröffentlichten sie ihre erste Single und spielten erste Konzerte. Ihren weltweit ersten Liveauftritt hatten Hurts bei der StyleNite am 22. Januar 2010 im Berliner Friedrichstadtpalast.


title: Hurts

text: Ihr Debütalbum "Happiness" erschien am 27. August 2010 in Deutschland. Darauf orientieren sich Hutchcraft und Anderson stark am Sound der 1980er Jahre und an ihren musikalischen Vorbildern Pet Shop Boys, Depeche Mode, Tears for Fears oder Frankie Goes to Hollywood. Die 1980er-Jahre und der prägende Sound dieser Dekade (Synthesizer, Drumcomputer, Maschinenbeats etc.) sind der wichtigste Bezugspunkt für die Musik von Hurts.


title: Hurts

text: Im deutschsprachigen Raum konnte die Band mit den Titeln "Wonderful Life" und "Stay" große Erfolge feiern. Besonders das erstgenannte Stück konnte sich lange in den Charts halten, darunter 13 Wochen in den deutschen Top 10, wovon es drei Wochen auf Platz 2 verbrachte. "Stay" fand Verwendung in dem deutschen Film Kokowääh, bei dem u. a. Til Schweiger mitspielte.


title: Hurts

text: Anfang 2012 begannen sie an ihrem neuen Album zu arbeiten. Erstmals aufmerksam auf die neue Platte machte der Titel "The Road", der in einem zweiminütigen Promo-Video für das Album verwendet wurde. Seit Mitte Dezember 2012 ist er auf iTunes verfügbar. Ein weiterer Titel, "Sandman", wurde für einige Zeit auf der offiziellen Website zum Download bereitgestellt. Um dieselbe Zeit wurden auch das Album-Cover sowie der Titel bekannt gegeben.


title: Hurts

text: "Miracle" wurde am 11. Januar 2013 erstmals als Vorab-Single in einigen Ländern veröffentlicht. In Deutschland erschien im Februar 2013 vor der eigentlichen Veröffentlichung der "Robots Don’t Sleep Remix". Am 22. März 2013 erschien die Single auf dem deutschen Markt als Maxi-CD.


title: Hurts

text: Am 8. März 2013 erschien das Album "Exile", aus dem in den folgenden Monaten auch die Songs "Blind" und "Somebody to Die For" ausgekoppelt wurden. Alle drei Lieder erreichten die deutschen Charts. Auch die B-Seite von "Somebody to Die For", das Lied "Ohne Dich", das ein Cover des gleichnamigen Stücks von Selig ist, konnte in den Hitlisten landen.


title: Hurts

text: In Zusammenarbeit mit den House-Produzenten Calvin Harris und Alesso entstand das Lied "Under Control". Es orientiert sich weniger an Hurts’ Musikstil, als viel mehr am typischen Progressive-House-Stil der beiden DJs. Anfang November 2013 feierte das Musikvideo seine Premiere. Während die Single in der Schweiz schon am 7. Oktober 2013 veröffentlicht wurde, erschien sie in Deutschland erst am 15. November 2013.


title: Hurts

text: Das dritte Studioalbum "Surrender" wurde am 9. Oktober 2015 veröffentlicht. Als erste Vorab-Single erschien in Großbritannien am 28. Mai 2015 der Song "Some Kind of Heaven". Am 16. Juli wurde mit "Rolling Stone" der zweite Song und am 13. August mit "Lights" der dritte Song veröffentlicht.


title: Hurts

text: Am 15. Mai 2020 veröffentlichten Hurts nach dreijähriger Pause die Single "Voices". Am 24. Juni 2020 folgte die zweite Singleauskopplung "Suffer" des am 4. September 2020 erschienenen fünften Studioalbums "Faith".


title: Hurts

text: In ihrem Plattenvertrag verlangten Theo Hutchcraft und Adam Anderson nach einem Kamm und einem Regenschirm. Hierfür gab es keinen bestimmten Grund, sie wollten lediglich herausfinden, ob sie diese auch bekommen würden. Die Plattenfirma willigte ein und sie bekamen einen Kamm und einen Regenschirm.


title: Hurts

text: Das Album "Happiness" wurde im Januar 2010 in einem stillgelegten Göteborger Radiosender aufgenommen und von Jonas Quant produziert. Im November 2010 wurde im Berliner Hotel „The Weinmeister“ ein nach ihren Vorstellungen eingerichtetes Zimmer „Hurts Chamber“ genannt. Für die Single "Haifisch" der NDH-Band Rammstein hat Hurts einen Remix beigesteuert, allerdings auch für die Band The Heartbreaks für die Single "Jealous, Don’t You Know", für das Album "Falco 3 (25th Anniversary Edition)" von Falco den Song "Jeanny" sowie für Lady Gagas Single "Judas". Ebenso haben sie 2011 einen Remix von Mylène Farmers "Lonely Lisa" produziert. Im Februar 2012 fertigten sie einen Remix des Songs "Lied von den Vergessenen" der Band Rosenstolz an. Im Februar 2013 coverten Hurts Bruno Mars’ Song "Locked Out of Heaven". Es folgte eine Coverversion des Titels "Ohne dich" der deutschen Band Selig, die im August 2013 als B-Seite ihrer Single "Somebody to Die For" veröffentlicht wurde.


title: Hurts

text: Bei Live-Auftritten werden Theo Hutchcraft und Adam Anderson in der Regel durch die Studiomusiker Paul Walsham (Drums), Pete Watson (Keys) und Lael Goldberg (E-Gitarre, Bass) unterstützt. Ferner unterstützen seit der "Surrender"-Tour der "House Gospel Choir of London" bzw. einige seiner Mitglieder beim Backgroundgesang.


title: Hurts

text: In der Vergangenheit wurden bis einschließlich der "Exile"-Tour außerdem ein Opernsänger, Harfen-, Geigen- und Saxophonspieler bei Live-Konzerten eingesetzt.


title: Hurts

text: All diese Musiker werden allerdings eher selten erwähnt, da Hurts an und für sich nur aus dem Duo Theo und Adam bestehen.


title: Scottsdale

text: Scottsdale ist eine Stadt im Maricopa County im US-Bundesstaat Arizona, Vereinigte Staaten. Das U.S. Census Bureau hat bei der Volkszählung 2020 eine Einwohnerzahl von 241.361 ermittelt.


title: Scottsdale

text: Das Stadtgebiet hat eine Größe von 477,7 km², es befindet sich an den Arizona State Routes 101 und 202 und grenzt an die Hauptstadt Phoenix. Scottsdale zählt zu den reicheren Vororten von Phoenix und ist eine der exklusivsten Städte in den USA. Im Jahre 1993 haben die Bürgermeister der US-Städte Scottsdale zur „lebenswertesten Stadt der USA“ gewählt. In den Boulevardmedien machte der Name der Stadt Schlagzeilen als Prominenten-Urlaubsort.


title: Scottsdale

text: Attraktion ist der Vergnügungspark "Rawhide", der im Stil der alten Cowboy- und Westernzeiten erbaut ist und in dem mehrmals am Tag gespielte Schießereien durch Stuntmen aufgeführt werden. Die Westernstadt befindet sich nicht mehr in Scottsdale selbst; Sie wurde auf dem Gebiet der Ak-Chin Indian Community in der Nähe der Kleinstadt Maricopa neu erbaut.


title: Scottsdale

text: Auf dem High Green Acres Cemetery-Friedhof in Scottsdale ist der früh verstorbene Wrestler Eddie Guerrero begraben.


title: Scottsdale

text: Elf Bauwerke, Bezirke und Stätten in der Stadt und der näheren Umgebung sind insgesamt im National Register of Historic Places (NRHP) eingetragen (Stand 23. Oktober 2020), wobei das von Frank Lloyd Wright erbaute Taliesin West den Status eines National Historic Landmarks hat.


title: Scottsdale

text: Der Mischkonzern Carlisle Companies, ein Hersteller von Baustoffen, Kabeln, Beschichtungstechnik und Bremssystemen, hat seinen Sitz in Scottsdale.


title: Scottsdale

text: Der Ringerverein Sunkist Kids gehört zu den bekanntesten und erfolgreichsten der Vereinigten Staaten.


title: Scottsdale

text: George Mikan (1924–2005), „Mr. Basketball“, verstarb, ebenso wie Creedence-Clearwater-Revival-Gitarrist Tom Fogerty (1941–1990), der Wrestler Warrior (1959–2014) und Boxweltmeister Muhammad Ali (1942–2016) in einem Krankenhaus in Scottsdale.


title: Rhea M – Es begann ohne Warnung

text: Rhea M. – Es begann ohne Warnung (OT: "Maximum Overdrive") ist ein Film von Stephen King aus dem Jahr 1986. Regie bei diesem Werk führte King zum ersten und bisher einzigen Mal selbst.


title: Rhea M – Es begann ohne Warnung

text: Die Geschichte des Films basiert auf einer Kurzgeschichte mit dem Titel "Trucks", welche in drei Büchern von Stephen King veröffentlicht wurde: "Katzenauge" (1976), "Trucks" (1976) und "Nachtschicht" (1978). Der Film startete am 20. November 1986 in den deutschen Kinos.


title: Rhea M – Es begann ohne Warnung

text: Eines Tages gerät die Erde in den Schweif des Kometen Rhea M. und alle technischen Geräte auf der Erde entwickeln plötzlich ein Bewusstsein und Eigenleben. Ohne Vorwarnung beginnen Geldautomaten ihre Kunden zu beschimpfen, ein Getränkeautomat beschießt Menschen mit Getränkebüchsen, harmlose Küchengeräte verwandeln sich in tödliche Killermaschinen.


title: Rhea M – Es begann ohne Warnung

text: Auch einige Trucks verfügen plötzlich über ein Eigenleben und belagern eine Gruppe von Menschen an einer abgelegenen Raststätte namens "Dixie Boy" in Wilmington, North Carolina. Diese beschließen zurückzuschlagen und es beginnt ein Kampf zwischen Mensch und Trucks. Die Belagerten sitzen in einer Falle zwischen den monströsen Sattelschleppern einerseits und einem gefühllosen Manager andererseits. Einer der Eingeschlossenen entwickelt die Theorie, Aliens hätten die irdischen Maschinen übernommen, um die Menschheit auszurotten und den Planeten Erde für sich zu beanspruchen.


title: Rhea M – Es begann ohne Warnung

text: Ein junger Exsträfling ergreift schließlich die Initiative, um die scheinbar ausweglose Situation zu beenden. Das plötzliche Auftauchen eines Militärfahrzeugs mit aufgebautem M60-Maschinengewehr macht seine Pläne jedoch zunichte, als dieses mit Waffengewalt das Betanken der "Monstertrucks" durch die belagerten Menschen erzwingt. Den Eingeschlossenen wird plötzlich klar, dass viel mehr auf dem Spiel steht als nur ihr eigenes Überleben. Nebenbei jedoch gelingt den menschlichen Gefangenen die Erkundung des unterirdischen Abwasserkanalsystems des "Dixie Boy". Sie sehen die letzte Chance zu fliehen. In der Nacht benutzen sie die Abwasserkanäle zur Flucht, erreichen verfolgt von den Trucks einen kleinen Hafen und segeln mit einem Boot in Richtung der Insel Haven, die autofrei sein soll.


title: Rhea M – Es begann ohne Warnung

text: Eine Einblendung informiert darüber, dass ein UFO in der Erdumlaufbahn vernichtet worden sei und die Erde den Kometenschweif nach sechs Tagen verlassen habe.


title: Rhea M – Es begann ohne Warnung

text: Auch das Lexikon des internationalen Films verriss den Film: „Unlogisch aufgebauter und von Horror-Kultautor Stephen King enttäuschend platt inszenierter B-Film, der Humor mit Vulgarität und Spannung mit billigen Effekten verwechselt.“


title: Vincent J. McMahon

text: Vincent James McMahon (* 6. Juli 1914 in Harlem, New York; † 24. Mai 1984 in North Miami, Florida), auch Vince McMahon Sr., war ein US-amerikanischer Wrestling-Promoter, der als Gründer von Capitol Wrestling den Grundstein des heutigen Marktführers WWE legte. McMahon selbst war der Sohn von Roderick James „Jess“ McMahon, einem erfolgreichen Box- und Konzertpromoter.


title: Vincent J. McMahon

text: In den 1950er- und 1960er-Jahren begann McMahons Capitol Wrestling Corporation bzw. World Wide Wrestling Federation die Wrestlingszene im Nordosten der USA zu dominieren. In der Zeit zwischen Januar 1953 und April 1963 war er ein Mitglied des Vorstandes der National Wrestling Alliance.


title: Vincent J. McMahon

text: Vom Anfang bis Ende der 1970er Jahre war er erneut der NWA beigetreten und er übertrug sein Unternehmen später an seinen Sohn, Vincent Kennedy McMahon. Dieser änderte den Namen in „World Wrestling Federation“ später in „World Wrestling Entertainment“ und machte die Liga national und international erfolgreich.


title: Tadao Andō

text: Tadao Andō (, "Andō Tadao"; * 13. September 1941 in Minato-ku, Osaka) ist ein japanischer Architekt. Er hat zahlreiche Auszeichnungen für seine Arbeit erhalten, unter anderem den Pritzker-Preis, den angesehensten Architekturpreis. Andō hält Vorträge in aller Welt, die Tausende von Zuschauern anziehen.


title: Tadao Andō

text: Andō wuchs im Nachkriegsjapan bei seiner Großmutter auf. Schon als Kind begann er als Zimmermann zu arbeiten. Seine bewusste Auseinandersetzung mit der Architektur begann, als er im Alter von 15 Jahren auf ein Buch über Le Corbusier stieß.


title: Tadao Andō

text: In seiner Jugend wurde er Profiboxer. Er hat nie Architektur studiert. Als Autodidakt eröffnete Andō 1969 in Osaka ein eigenes Atelier, das er "Tadao Andō Architect & Associates" nannte. Er ist zurzeit der wohl bekannteste Architekt Japans. Andō unterrichtete an verschiedenen Universitäten in den USA, nämlich Yale (1987), Columbia (1988), Harvard (1990), an der IAA in Sofia und seit 1997 an der Universität Tokio. Seit 2003 ist er emeritiert.


title: Tadao Andō

text: In den letzten Jahren engagiert sich Ando in zunehmendem Maße auch umweltpolitisch. Bei seinem Projekt "Westin Awaji Island Hotel" wurde ein großflächiger Wald angelegt, der die Architektur umgibt. 2007 startete er das Projekt Umi-no-Mori („Meereswald“) in Tokio, bei dem eine künstliche Insel, die früher als Müllkippe diente, zu einem bewaldeten Naherholungsgebiet werden soll. Ando möchte damit die Botschaft von Japan aus in die Welt tragen, dass es wichtig sei, dass die Menschheit im Einklang mit der Umwelt lebt (s. u., „Projekte“).


title: Tadao Andō

text: Die Architektur Andōs ist durch einen konsequenten Minimalismus gekennzeichnet. Sein bevorzugtes Material ist feinster Sichtbeton, dessen Schaltafeln nach der Größe von Tatami-Matten bemessen sind, die zusammen mit den Rödellöchern ein unverwechselbares Oberflächenraster ergeben. Für die Grundform der Gebäude greift er auf einfache geometrische Formen zurück, wobei er häufig mit Wiederholungen arbeitet.


title: Tadao Andō

text: Die Ausführung der Innenräume erfolgt auf der Grundlage asketischer Prinzipien: Die Raummitte wird als Ort der Sammlung begriffen, die Helligkeit wird über Lichtschlitze in den Wänden bestimmt. Ziel der Gestaltung der Räume ist ein „Finden zu sich selbst“ und die Förderung seelischer Erholung. Der Besucher findet bei Andōs Gebäuden nicht auf direktem Wege Einlass, sondern gelangt nur durch eine schmale und biegungsreiche Wegführung ins Innere. Auch dies soll der inneren Sammlung des Eintretenden dienen. Dort angekommen, öffnen wenige große „Bild-Fenster“ den Blick auf die Außenwelt und schaffen so eine Verbindung zur Umwelt und Natur, die in Andōs Schaffen eine große Rolle spielt.


title: Tadao Andō

text: Tadao Andōs Architektur kombiniert Einflüsse aus der japanischen Tradition mit denen der Moderne. Er hat dadurch eine vollkommen neuartige Ästhetik des Bauens entwickelt, bei der Beton, Holz, Licht, Raum und Natur in einer architektonisch bislang einzigartigen Art und Weise zusammenspielen. In Japan sowie in Frankreich, Italien, Spanien, Deutschland und den Vereinigten Staaten hat er vielfach ausgezeichnete Privathäuser, Kirchen, Museen, Wohnanlagen und Kultureinrichtungen errichtet.


title: Color Line

text: Die Color Line ist eine norwegische Reederei, die vier Fährlinien und sieben Schiffe betreibt. Sie entstand im Oktober 1990 durch den Zusammenschluss der Jahre Line und Norway Line. Im Dezember 1990 kaufte Color Line den Fährbetrieb der Fred. Olsen Lines. Im Oktober 1996 übernahm Color Line die Streckenrechte der Larvik Line (Larvik–Frederikshavn) und charterte das Fährschiff "Peter Wessel". 1999 übernahm Color Line die Route Strömstad–Sandefjord von Scandi Line. "Color Line AS" ist eine hundertprozentige Tochter der "Holding Color Group ASA", alleiniger Inhaber ist Olav Nils Sunde.


title: Color Line

text: Im Jahr 2016 beförderte Color Line mit sechs Fährschiffen auf vier Routen 3,85 Millionen Passagiere, davon 1,1 Mio. auf der Route Kiel–Oslo. Insgesamt wurden 913.676 Pkw und 175.680 12-m-Einheiten beim Frachttransport (Lkw) befördert. Nach 2014 wurde 2016 bei einem Umsatz von 534 Mio. Euro erstmals wieder ein Gewinn von 46 Mio. Euro erwirtschaftet.


title: Color Line

text: Im Oktober 1990 fusionierten Jahre Line und Norway Line zur Color Line. Zwei Monate später, im Dezember 1990, übernahm Color Line den Fährbetrieb und die Schiffe ("Bolero", "Borgen", "Bayard") der Fred. Olsen Lines. Die Schiffe wurden in "Jupiter", "Skagen" und "Christian IV" umbenannt. Die Routen Hirtshals–Kristiansand und Hirtshals–Oslo erweiterten das Streckennetz. Im Winter 1991/1992 wurde das zwischen Kiel und Oslo verkehrende Fährschiff "Prinsesse Ragnhild" in Cádiz umgebaut und um 30 Meter verlängert.


title: Color Line

text: Nach dem Untergang der "Estonia" 1994 wurden alle Schiffe der Color Line im Mai 1996 mit Querschotten auf den Autodecks ausgestattet.


title: Color Line

text: Im Oktober 1996 kaufte Color Line von der Larvik Line die Streckenrechte von Frederikshavn nach Larvik und Moss und charterte das Schiff "Peter Wessel". Im Gegenzug erwarb die "Larvik Scandi Line Holding" von der "Skaugen Shipping AS" die Aktienmehrheit an Color Line AS. Im September 1998 übernahm Color Line die Scandi Line mit den Schiffen "Sandefjord", "Bohus" und "Color Viking". Olav Nils Sunde kaufte im November 1998 alle bislang im Streubesitz befindlichen Aktien und wurde somit 100-prozentiger Eigentümer der Color Line. Die Color Line wurde seitdem nicht mehr an der Börse gehandelt. Einen Monat später wurden die Route von Bergen, Haugesund und Stavanger nach Newcastle und das dazugehörige Schiff "Color Viking" an die Fjord Line abgetreten.


title: Color Line

text: Am 7. Juli 1999 brach bei Göteborg auf dem Weg von Kiel nach Oslo im Maschinenraum der "Prinsesse Ragnhild" ein Brand aus. Alle Passagiere wurden erfolgreich evakuiert. Nach einem Werftbesuch bei Blohm + Voss wurde das Schiff Anfang September 1999 wieder in Dienst gestellt. Rund eine Woche später kam es am 15. Juli 1999 zu einer Grundberührung der "Kronprins Harald" im Oslofjord. Das Schiff wurde zur Überprüfung in die Werft Nordseewerke nach Emden verbracht. Nach den Unfällen der beiden Schiffe war der Fährverkehr zwischen Kiel und Oslo erstmals seit 1961 unterbrochen. Am 20. Juli 1999 nahm die "Kronprins Harald" den Linienbetrieb wieder auf.


title: Color Line

text: Am 16. Dezember 2002 bestellte Color Line bei Kværner Masa Yards in Turku die "Color Fantasy", das laut Aussage der Color Line „weltgrößte Kreuzfahrtschiff mit Autodeck“. Des Weiteren charterte Color Line im März 2004 die "Color Traveller" und eröffnete eine Frachtroute zwischen Hirtshals und Larvik. Die Ablieferung der "Color Fantasy" erfolgte im Dezember 2004. Am 10. Dezember 2004 wurde das Schiff in Oslo getauft und begann seine Jungfernfahrt nach Kiel. Die "Color Fantasy" fährt unter dem Label „Color Line "Cruises"“.


title: Color Line

text: Die "Skagen", zuletzt ein Ersatzschiff, wurde im April 2005 an die ägyptische Reederei "El Salam Shipping" verkauft. Am 19. Mai 2005 verließ sie unter dem Namen "Fedra" den Hafen Sandefjord. Diesen Namen behielt sie jedoch nicht lange, da sie im Oktober 2005 an "Arab Bridge Maritime Co." in Aqaba (Jordanien) weiterverkauft wurde.


title: Color Line

text: Am 27. April 2005 wurde die neue Route Hirtshals–Stavanger–Bergen eröffnet, die mit der "Prinsesse Ragnhild" bedient wurde.


title: Color Line

text: Das weitgehend baugleiche Schwesterschiff der "Color Fantasy", die "Color Magic", wurde am 27. Mai 2005 bestellt.


title: Color Line

text: Am 24. August 2005 brannte es im Maschinenraum der "Christian IV", als die Fähre vier Seemeilen westlich der Insel Oksøy südlich von Kristiansand auf norwegischem Hoheitsgebiet von Hirtshals kommend unterwegs war. Es bestand keine Gefahr für die 347 Passagiere und Besatzungsmitglieder. Ursache war offensichtlich eine geborstene Treibstoffleitung. Nach Instandsetzungsarbeiten konnte die Fähre am 25. August 2005 wieder ihren Betrieb aufnehmen.


title: Color Line

text: Vom 1. September 2005 an erhebt Color Line Treibstoffzuschläge für alle Fahrten mit ihren Schiffen. Die Höhe des Zuschlages richtet sich jeweils nach der Länge der Route. Grund für die Treibstoffzuschläge waren die damals stark gestiegenen Rohölpreise.


title: Color Line

text: Im April 2006 wurde der Fahrplan modifiziert. Die "Color Festival" bediente nun die Strecke Frederikshavn – Oslo als direktes Konkurrenzangebot zur Stena Line, während die "Peter Wessel" von nun an Larvik von Hirtshals aus anfuhr.


title: Color Line

text: Am 23. August 2006 verkündete die norwegische Aufsichtsbehörde für Wettbewerbsfragen, kein Verfahren gegen die Fährrederei Color Line wegen Missbrauchs der marktbeherrschenden Stellung einzuleiten. Dies wurde zuvor durch den Wettbewerber Fjord Line gefordert, da dieser Preisdumping auf der im Jahr 2005 von Color Line neu eröffneten Strecke Hirtshals–Stavanger–Bergen vermutete. Nachprüfungen der Einnahmen und Kosten auf der Strecke zwischen dem 1. Mai 2005 und 30. April 2006 hätten keine Anhaltspunkte für Preisdumping gegeben, teilte die Behörde mit.


title: Color Line

text: Im Dezember 2006 wurde das gecharterte Schiff "Color Traveller" an den Eigentümer, die Rederi AB Gotland, zurückgegeben und in "Thjelvar" umgetauft. Dieser Schritt war die erste Vorbereitung auf die Einführung der Superspeed-Fähren im Dezember 2007 und April 2008.


title: Color Line

text: Am 22. Januar 2007 wurde die Fähre "Kronprins Harald" an Irish Ferries verkauft. Im Februar 2007 wurde die Fähre an den neuen Eigentümer übereignet. Das Schiff wurde mittels Bareboat-Charter bis zur Lieferung der "Color Magic" von Color Line zurück gechartert. Im September 2007 übernahm Irish Continental Line Ltd die Fähre und benannte sie in "Oscar Wilde" um.


title: Color Line

text: Am 15. September 2007 wurde die "Color Magic" in Kiel getauft. Taufpatin war die Schauspielerin Veronica Ferres.


title: Color Line

text: Am 19. Oktober 2007 unterzeichnete die Color Line einen Vertrag mit der italienischen Reederei MSC ("Mediterranean Shipping Company") über den Verkauf der "Peter Wessel". Der Kaufpreis betrug 25 Mio. Euro, rund 200 Mio. NOK. Das neue Einsatzgebiet der "Peter Wessel", die seit 1984 ihren Dienst zwischen Dänemark und dem norwegischen Larvik verrichtete, ist das Mittelmeer. Am 13. November 2007 teilte Color Line den Verkauf der "Silvia Ana L" an die argentinische Reederei Buquebus für 16 Mio. USD mit. Das Schiff verbindet seit dem 20. Dezember 2007 die beiden Hauptstädte Buenos Aires (Argentinien) und Montevideo (Uruguay).


title: Color Line

text: Am 21. November 2007 gab Color Line bekannt, dass sie die "Color Festival" für ca. 49 Mio. Euro an "Medinvest SpA" (Corsica Ferries) verkauft hat. Damit stellte Color Line den Betrieb der Strecke Frederikshavn–Oslo ein und verließ Frederikshavn komplett. Die "Prinsesse Ragnhild" wurde ab dem Jahreswechsel 2007/2008 auf der Route Hirtshals–Oslo eingesetzt. Die bis dahin von der "Prinsesse Ragnhild" bediente Route Hirtshals–Stavanger–Bergen wurde wegen zukünftig in Norwegen zu zahlenden Umweltabgaben ebenfalls eingestellt, da mit Stavanger und Bergen gleich zwei norwegische Häfen angelaufen wurden.


title: Color Line

text: Im Dezember 2007 nahm die "SuperSpeed 1" den Dienst zwischen Hirtshals und Kristiansand auf. Die "Christian IV" wechselte bis zur Indienststellung der "SuperSpeed 2" auf die Route zwischen Hirtshals und Larvik. Die "Peter Wessel" wurde an MSC übergeben und als "SNAV Toscana" bei der italienischen Reederei SNAV eingesetzt. Die neuen SuperSpeed-Schiffe sind mit 211 Metern wesentlich größer als die bisherigen Fähren "Christian IV" (153,4 Meter) und "Peter Wessel" (168,5 Meter). Sie sind 27–30 Knoten schnell und verkürzen die Fahrzeit auf der Route wesentlich. Sie bieten Platz für 1800 Passagiere und 2000 Spurmeter für rollende Ladung bzw. 700 Pkw.


title: Color Line

text: Die erst seit dem Januar 2008 mit der "Prinsesse Ragnhild" bediente Strecke Hirtshals–Oslo wurde ab dem 6. Mai 2008 ebenfalls eingestellt, die "Prinsesse Ragnhild" sollte verkauft werden. Grund dafür war vor allem die schlechte finanzielle Entwicklung auf dieser Strecke. Von der Aufgabe der Strecke waren rund 300 Color-Line-Mitarbeiter betroffen. Im April 2008 wurde die "SuperSpeed 2" auf der Route Hirtshals – Larvik in Dienst gestellt. Die "Christian IV" wurde an die finnische Reederei Stella Lines verkauft und dort in "Julia" umbenannt. Am 3. September 2008 gab Color Line bekannt, dass sie die "Prinsesse Ragnhild" für 23 Mio. Euro an die US-amerikanische Reederei Celebration Cruise Holdings Inc. verkauft hat. Diese betrieb sie ab März 2009 zwischen Florida (Palm Beach) und den Bahamas (Freeport) als "Bahamas Celebration".


title: Color Line

text: Aufgrund verschärfter Umweltvorschriften ab 2015 wurden 2014 und 2015 die Fähren "Superspeed 1", "Superspeed 2", "Color Fantasy" und "Color Magic" mit Scrubbern ausgestattet. Da sich dieser Einbau aufgrund des Alters bei den Fähren "Bohus" und "Color Viking" nicht mehr lohnt, werden diese seit dem 1. Januar 2015 rein mit Marinedieselöl betrieben, das einen geringeren Schwefelanteil besitzt als Schweröl.


title: Color Line

text: 2019 wurde die "Bohus" auf der Route Strömstad–Sandefjord durch den Neubau "Color Hybrid" ersetzt. Das Schiff ist 160 Meter lang und hat eine Kapazität von 2000 Passagieren und 500 Pkw. Die Plug-in-Hybrid-Fähre ist mit Dieselgeneratoren und Elektromotoren für den Antrieb ausgerüstet.


title: Color Line

text: Zudem betreibt Fjord Line seit Juni 2014 ebenfalls mit einem Schiff die Route Sandefjord–Strömstad, weshalb der Neubau dringend benötigt wird.


title: Color Line

text: Aufgrund der steigenden Nachfrage im Frachtverkehr auf der Route Kiel–Oslo wird seit dem 10. Januar 2019 die neu erworbene Frachtfähre "Color Carrier" als drittes Schiff eingesetzt. Außerdem wird geplant, ein Kreuzfahrtschiff bauen zu lassen.


title: Color Line

text: Wegen der fortschreitenden Verbreitung des Corona-Virus wurden auf der Route Kiel–Oslo zeitweise nur Ladungspartien befördert. Die beiden auf der Route eingesetzten RoPax-Fähren wurden vorübergehend aus der Fahrt genommen und ab der zweiten März-Hälfte 2020 rund 2000 Mitarbeiter beurlaubt. Die "Color Fantasy" nahm Mitte Juni, die "Color Magic" Ende Juni den Verkehr wieder auf. Zunächst wurden allerdings keine Passagiere befördert. Color Line kehrte am 15. Juli 2020 zum regulären Fahrplan zurück. Wegen der steigenden Krankheitszahlen in Deutschland wurden ab dem 28. August 2020 wiederum keine deutschen Fahrgäste mehr in Richtung Oslo mitgenommen.


title: Color Line

text: Von Ende 2020 bis 2021 kam es zu weiteren Einschränkungen des Betriebs zwischen Kiel und Oslo. So waren im Januar 2021 "Color Magic" und "Color Fantasy" für einige Zeit aufgelegt und die "Color Carrier" bewältigte die Strecke mit Stand vom 12. Januar 2021 von Dienstag bis Sonntag alleine. Mit Stand vom November 2021 verkehren "Color Magic" und "Color Fantasy" wieder regulär täglich zwischen Kiel und Oslo.


title: Color Line

text: Wegen erneuter Zunahme von Coronafällen und der strengeren Einreisebestimmungen in Norwegen stellten die "Color Magic" ab dem 29. Dezember 2021 und die "Color Fantasy" ab dem 10. Januar 2022 den Betrieb wieder ein. Betroffen waren davon 700 Arbeitsplätze. Seit dem 25. Februar 2022 fahren die Fähren wieder wie gewohnt, nachdem kurz zuvor alle Coronamaßnahmen in Norwegen aufgehoben wurden.


title: Color Line

text: Eigentümer der "Color Group AS" ist die "ONS Invest II", die Olav Nils Sunde und seiner Familie gehört. Darunter gibt es folgende Firmengruppierungen, jeweils als 100-%-Beteiligungen: (Stand: März 2017)


title: Color Line

text: Während sie auf den Routen Kiel – Oslo und Hirtshals – Larvik eine Monopolstellung genießt, besteht auf den Routen Hirtshals – Kristiansand und Sandefjord – Strömstad direkte Konkurrenz durch den Mitbewerber Fjord Line.


title: Rick Rude

text: Richard Erwin Rood (* 7. Dezember 1958 in St. Peter, Minnesota, USA; † 20. April 1999 in Alpharetta, Georgia, USA) war ein US-amerikanischer Wrestler, der unter seinem Ringnamen Rick Rude bekannt wurde. Rood war verheiratet und hatte mit seiner Frau Michelle drei Kinder.


title: Rick Rude

text: Rick Rude (Spitzname „Ravishing“) war einer der Superstars der WWF in den 1980er Jahren. Er war für seinen definierten Körperbau bekannt und verkörperte den klassischen selbstverliebten Bösewicht. Vor jeder Show nahm er ein Mikrofon und beschimpfte das anwesende Publikum generell als "fett, hässlich und ungebildet". Anschließend wurde oft ein junges Mädchen in den Ring geholt und von ihm „in die Bewusstlosigkeit geküsst“.


title: Rick Rude

text: Rood besuchte die High School in Robbinsdale, wie auch seine späteren Wrestler-Kollegen Nikita Koloff, Brady Boone und Curt Hennig. Mit Hennig verband ihn bis zu seinem Tod eine enge Freundschaft. Er machte seinen Collegeabschluss als Sportlehrer, arbeitete jedoch als Türsteher und professioneller Armwrestler.


title: Rick Rude

text: Über seine High-School-Freunde kam Rood mit dem Wrestling-Trainer Eddie Sharkey zusammen und debütierte 1983 bei "Vancouver NWA All-Star Wrestling". Er war in den folgenden Jahren in Organisationen wie "Georgia Championship Wrestling", "Memphis-Mid-Southern Wrestling" und der "National Wrestling Alliance" beschäftigt. 1984, gerade bei "Memphis Championship Wrestling" aktiv, bekam er Jimmy Hart als Manager zur Seite gestellt und fehdete gegen den lokalen Star Jerry Lawler sowie mit King Kong Bundy.


title: Rick Rude

text: Ab Dezember 1984 war er bei "Championship Wrestling Florida" angestellt, wo ihm dann Percy Pringle als Manager zur Seite stand und er Fehdenprogramme mit Billy Jack Haynes und Wahoo McDaniel bestritt. Nach einem Jahr wechselte Rude zu World Class Championship Wrestling, wo er, erneut zusammen mit Pringle, in Fehden mit Kevin von Erich und Chris Adams einbezogen wurde. In dieser Zeit durfte er die "WCCW Championship" halten und bildete eine kurzlebiges Team mit The Dingo Warrior. Im September 1986 ging Rood zurück zur "National Wrestling Alliance" und durfte am 6. Dezember 1986 im Team mit Manny Fernandez die "NWA World Tag Team Championship" gewinnen.


title: Rick Rude

text: Im April 1987 konnte Rood schließlich einen Vertrag mit der damaligen World Wrestling Federation abschließen. Hier wurde ihm Bobby Heenan als Manager zur Seite gestellt. Fehden mit Paul Orndorff, Jake Roberts und Ultimate Warrior folgten. Letzterem durfte Rood den WWF Intercontinental Titel bei Wrestlemania V abnehmen. Wenige Monate später, beim SummerSlam 1989 gab er den Titel an selbigen wieder ab. In das Geschehen um den WWF Champion Titel wurde er auch einbezogen. Er verlor beim Summerslam 1990 ein Käfigmatch gegen den Titelträger, der zu diesem Zeitpunkt ebenfalls der Ultimate Warrior war. Im Oktober 1990 verließ er die Liga.


title: Rick Rude

text: Als Rood wieder zurück in die WCW kam, erstellte man die Gruppierung "The Dangerous Alliance", welche aus Rood selbst, Paul Heyman, Madusa, Arn Anderson, Bobby Eaton, Larry Zbyszko und Steve Austin bestand. Später ließ man Rood die "United States Championship" gewinnen. Im Jahr 1992 verließ er die "Dangerous Alliance" und kämpfte anschließend um die "NWA World Heavyweight Championship". 1993 durfte Rood diesen mittlerweile in "WCW International World Heavyweight Championship" umbenannten Titel erringen, den er noch zwei weitere Male hielt. Bei seinem dritten Titelgewinn gegen Sting im April 1994 zog er sich im Match eine Nackenverletzung zu, die ihn in der Folge zwingen sollte, vom aktiven Geschehen zurückzutreten. Der Titel wurde ihm offiziell wegen vorgeschobener Regelwidrigkeiten aberkannt.


title: Rick Rude

text: Bis 1997 trat Rood für keine Organisation auf und lebte von seiner Lloyd’s-Versicherung. 1997 kam Rood zur ECW, wo er zunächst als "Maskierter Unbekannter" auftrat und dann wenig später Kommentator wurde. Im gleichen Jahr trat er zudem noch einmal in der WWF auf und war hier Mitglied der D-Generation X.


title: Rick Rude

text: Nach kurzer Zeit wechselte er ohne Vorankündigung innerhalb einer Nacht zurück zur WCW. Dieser Wechsel sorgte für einige Aufregung, da Rood acht Tage nach dem Montreal Screwjob gleichzeitig beim aufgezeichneten RAW sowie beim live ausgestrahlten Nitro zu sehen war. Grund für den Wechsel war sein Ärger über die Ereignisse am Vortag, da Bret Hart zu seinen Freunden gehörte. Er kritisierte in einer Rede in der WCW auch Shawn Michaels und die WWE. In der WCW wurde er zum Mitglied der New World Order gemacht und managte dort vor allem seinen langjährigen Freund Curt Hennig.


title: Rick Rude

text: Rood starb 1999 plötzlich im Alter von 40 Jahren. Todesursache war eine Überdosis eines Medikamentenmixes. Mitte der 1990er Jahre hatte er bereits den Missbrauch von anabolen Steroiden eingestanden.


title: Rick Rude

text: Rood wurde im Jahr 2017 posthum in die WWE Hall of Fame aufgenommen. Die Laudatio hielt sein Kollege und ehemals großer Rivale Ricky „The Dragon“ Steamboat. Die Auszeichnung nahmen seine Frau und seine beiden Kinder entgegen.


title: Zach LaVine

text: Zachary LaVine (* 10. März 1995 in Renton, Washington) ist ein US-amerikanischer Basketballspieler, der für die Chicago Bulls in der NBA spielt.


title: Zach LaVine

text: LaVine spielte ein Jahr für die UCLA Bruins auf der University of California, Los Angeles. Nach dem College entschied er sich für die NBA und wurde im NBA-Draft 2014 von den Minnesota Timberwolves an 13. Stelle ausgewählt und kurz darauf verpflichtet. Nach der Verletzung des nominellen Point Guards Ricky Rubio rückte LaVine vor dem Veteranen Mo Williams in die Startaufstellung. Am 28. November 2014 erzielte er beim 120:119-Sieg über die Los Angeles Lakers 28 Punkte und verteilte 5 Assists und war damit erst der zweite Teenager, nach Kobe Bryant im Jahre 1997, dem mehr als 25 Punkte und 5 Assists gelangen. Weiterhin gelang ihm am 6. Dezember 2014 ein Double-double mit 22 Punkten und 10 Assists, womit er erst der vierte Teenager war, dem dies gelang.


title: Zach LaVine

text: Beim All Star Weekend 2015 gewann der 19-jährige LaVine den Slam Dunk Contest und war damit der jüngste Gewinner seit Kobe Bryant. LaVine schloss sein erstes NBA-Jahr mit 10,1 Punkten und 3,8 Assists pro Spiel ab und wurde in das NBA All-Rookie Second Team berufen. Beim NBA All-Star Weekend 2016 führte LaVine im Rookie-Game die US-Auswahl zum Sieg über die Weltauswahl und wurde mit 30 Punkten zum MVP gekürt. Einen Tag später verteidigte er seinen „Slam Dunk Champion“-Titel im Finale gegen Aaron Gordon.


title: Zach LaVine

text: Sein Sophomorejahr schloss LaVine leicht verbessert mit 14,0 Punkten pro Spiel ab. In seinem dritten Profijahr bei den Wolves startete LaVine sehr stark und hatte nach 47 Spiele 18,9 Punkte im Schnitt. Im Februar 2017 erlitt er einen Kreuzbandriss und fiel den Rest der Saison aus.


title: Zach LaVine

text: Im Rahmen des NBA-Drafts 2017 wurde LaVine zusammen mit Kris Dunn und den Draftrechten an Lauri Markkanen zu den Chicago Bulls für Jimmy Butler und den Draftrechten an Justin Patton transferiert. Am 1. März 2019 erzielte LaVine beim 168-161 Sieg der Bulls, in einem Spiel das über vier Verlängerungen ging, einen Karriererekord von 47 Punkten. Am 23. November 2019 konnte LaVine 13 Dreipunktwürfe verwandeln. Dies war in der NBA-Geschichte der bis dato zweithöchste Wert (nach Klay Thompson mit 14 verwandelten Dreiern am 29. Oktober 2018), der zuvor jedoch bereits am 7. November 2016 von Stephen Curry erreicht worden war.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die 1. Fallschirmjäger-Division (kurz: 1. Fsjg.-Div.) (bis zum 1. Mai 1943 7. Flieger-Division; kurz: 7. Flieger-Div.) war ein Großverband der deutschen Luftwaffe während des Zweiten Weltkrieges.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Der Reichsminister der Luftfahrt und Oberbefehlshaber der Luftwaffe Hermann Göring erließ am 29. Januar 1936 den Befehl, eine Anzahl von Soldaten des Regiments „General Göring“ als Lehrpersonal im Fallschirmspringen und Fallschirmpacken auf Grund freiwilliger Meldungen auszubilden. Im Laufe des Jahres 1936 entstand in dem Fliegerhorst Stendal die erste deutsche Fallschirmschule. Die Offiziere, Unteroffiziere und Mannschaften betraten – mit Ausnahme der UdSSR, die bereits im Jahr 1928 eine Fallschirmtruppe aufgestellt hatte – militärisches Neuland. Die Aufgabe der Fallschirmjäger sollte Sabotage hinter den feindlichen Linien sowie die Erprobung geeigneten Gerätes sein.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Zum 1. September 1938 wurde die "7. Flieger-Division" gebildet, der alle Fallschirmjägerverbände unterstellt wurden. Ihr erster Kommandeur wurde Generalmajor Kurt Student. Seine reguläre Divisionsstärke erreichte der Großverband allerdings erst nach dem Einsatz auf Kreta. Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs verfügte die Division lediglich über zwei Regimenter mit fünf Bataillonen. Beim Überfall auf Polen kamen deshalb die Fallschirmjäger nur in Kompaniestärke zum Einsatz oder wurden zurückgehalten, weil die angreifenden Panzereinheiten ihre Ziele bereits erreicht hatten.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: In den ersten Stunden des Unternehmens Weserübung (am 9. April) wurde versucht, die 1. und 2. Kompanie des I./Fallschirmjäger-Regiment 1 auf dem Flugplatz Oslo-Fornebu abzusetzen. Dichter Nebel verhinderte dies. Nach dem Aufreißen des Nebels kämpften deutsche Tiefflieger die Verteidiger des Flugfelds nieder und ermöglichten den Ju 52 mit den Soldaten an Bord die Landung.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die 3. Kompanie hatte den Befehl, im Sprungeinsatz den Flughafen von Stavanger zu erobern, was auch nach kurzer Zeit gelang.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die 4. Kompanie des I./Fallschirmjäger-Regiment 1 kam in Dänemark zum Einsatz. Ihr Ziel war die Brücke zwischen den Inseln Seeland und Falster. Die dänischen Brückenwachen wurden überrascht und nach kurzem Widerstand entwaffnet.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Eine der Kompanien (I./Fallschirmjäger-Regiment 1 unter dem Oberleutnant Herbert Schmidt), die in Oslo eingesetzt waren, bestieg nach Klärung der Lage am 14. April wieder die Maschinen und wurde östlich von Dombås abgesetzt. Sie sollte dort die Vereinigung der in Namsos gelandeten Alliierten mit den Norwegern verhindern. Zudem sollte die Bahnlinie unterbrochen werden und die Straße weiter südlich gesperrt werden. Für das erfolgreiche Unternehmen wurde Herbert Schmidt mit dem Ritterkreuz ausgezeichnet. Bereits im Anflug wurden jedoch drei der 15 Maschinen abgeschossen, beim Absetzen der Fallschirmjäger dann weitere fünf. Die Sprengung der Bahnlinie gelang, jedoch waren die feindlichen Verbände zu stark, so dass die Sperrung der Straße nur kurzfristig gelang. Nach fünf Tagen musste sich der aus nur noch 34 Männern bestehende Rest der Truppe den eingetroffenen Engländern ergeben. Kurz vor dem Abtransport über Narvik wurden sie von Soldaten der eigenen Division befreit.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Nach der Anlandung deutscher Gebirgsjäger über See in der Schlacht um Narvik entwickelten sich schwere Kämpfe mit den in Namsos angelandeten französischen und britischen Streitkräften. Die Nachschublage für die deutschen Truppen gestaltete sich schwierig, da der Landweg versperrt war. Um die dort kämpfenden Truppen zu verstärken, wurden nicht mehr benötigte Truppenteile der Division im Sprungeinsatz über Narvik abgesetzt. Am 8. Juni konnte Narvik dann nach fast zweimonatigem Kampf endgültig besetzt werden.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Zu Beginn des Westfeldzugs bildete die Sturmabteilung der Division vier Kampfgruppen, um mit einem Überraschungsangriff den Panzertruppen die Überquerung des Albertkanals zu ermöglichen.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die beiden ersten Brücken wurden nach dem Absprung erobert und bis zum Eintreffen der Panzer gehalten. Die Brücke von Canne war allerdings bereits vor dem Eintreffen der Jäger gesprengt worden. Das Fort Eben-Emael ergab sich am Nachmittag des 11. Mai, nachdem die Kampfgruppe Granit (56 Mann der Fallschirm-Pioniere) im Morgengrauen des 10. Mai mit zunächst sieben Lastenseglern gelandet war und einzelne der Festungskuppeln und Beobachtungsstände mit Hohlladungen gesprengt hatte. Sechs der 56 Angreifer starben, etwa 20 wurden verletzt.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: In den Niederlanden stellten die wichtigen Brücken über die Maas und die Flugfelder in der Nähe der Großstädte die vorrangigsten Ziele dar. Die für den Vormarsch wichtigen Brücken bei Dordrecht und Moerdijk wurden von Truppen des Fallschirmjäger-Regiments 1 genommen und bis zur Entsetzung durch die 9. Panzer-Division gehalten. An den Flugfeldern um Den Haag kam es zu schweren Gefechten. Der Einsatz gegen das Flugfeld von Ypenburg (Rijswijk/Den Haag) endete in einem Fiasko, die niederländische Königin und ihre Regierung konnten nicht ausgeschaltet werden und flohen nach England, um den Krieg fortzusetzen. Die an den Flugfeldern gelandeten Soldaten wurden sofort in heftige Kämpfe verwickelt und mussten sich wegen Munitionsmangels ergeben, nachdem die zur Verstärkung vorgesehenen Teile der 22. Luftlande-Infanterie-Division nicht durchkamen. Kradschützen und Infanterie dieser Division wurden im Lufttransport geplant herangeführt. Die 1.200 von den Niederländern gefangenen Fallschirmjäger wurden nach den ersten Kämpfen sofort nach Großbritannien in die Kriegsgefangenschaft abtransportiert. Auch am Flugfeld von Rotterdam wurde schwer gekämpft. Hier konnten deutsche Panzertruppen die Fallschirmjäger entsetzen und die Stadt gemeinsam einschließen. Die Landungen im Hinterland beschäftigten die niederländische Truppenführung so sehr, dass sie den Angriffsspitzen der Wehrmacht kaum Widerstand entgegenstellte. Im weiteren Verlauf des Feldzugs kamen keine weiteren Teile der Division mehr zum Einsatz. Die Niederlande kapitulierten am 15. Mai, einen Tag nach dem schweren Luftangriff auf Rotterdam.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Nach der Beendigung des Westfeldzugs wurde die Division auf drei Regimenter ausgebaut, ferner wurden die Unterstützungskompanien zu Bataillonen verstärkt. Die Sturmabteilung Koch wurde zum selbständigen "Luftlande-Sturm-Regiment" ausgebaut, das neben der Fallschirmsprungausbildung auch mit Lastenseglern angelandet werden konnte. Die Division verfügte damit über vier Fallschirmjägerregimenter und weitere Kampfunterstützungsbataillone. In das XI. Fliegerkorps waren die Ju-52 Transportgeschwader und Kampf- und Schlachtflieger für die unmittelbare Gefechtsfeldunterstützung eingebunden.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Nach dem Durchbruch deutscher Divisionen durch die Metaxas-Linie in den ersten Tagen des Balkanfeldzugs flüchteten die alliierten Truppen in südlicher Richtung. Am 25. April 1941 sprangen die drei Bataillone des FJR 2 unter dem Kommando von Oberst Sturm zu beiden Seiten des Kanals von Korinth ab. Eine Fallschirmjäger-Pionierkompanie folgte mit Lastenseglern. Ziel war der schnelle Übergang über den Kanal, um den alliierten Truppen die Möglichkeit zu nehmen, auf dem Peloponnes eine Verteidigungslinie zu errichten. Nach einem kurzen Feuergefecht konnte die Brücke gestürmt und eine Sprengung verhindert werden. Durch einen Zufallstreffer in aufgehäufte Munition wurde nach der Einnahme jedoch der Mittelteil zerstört. In einer spektakulären Aktion gelang es einem Kompanieführer, mit erbeuteten Lastwagen noch 1.400 britische Soldaten gefangen zu nehmen.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die alliierten Truppen sammelten sich nach ihrem Rückzug vom griechischen Festland auf der Insel Kreta. Um die Bedrohung an ihrer südöstlichen Flanke auszuschalten, griffen Kampfverbände der Achsenmächte am 20. Mai 1941 die Insel in der Luftlandeschlacht um Kreta an. Dabei landete die Division in mehrere Kampfgruppen aufgeteilt, um zunächst die Flugfelder auf der Insel in ihren Besitz zu bringen. Diese sollten dann zur Landung von Teilen der 5. Gebirgs-Division benutzt werden.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Mit der Erstürmung der Höhe 107 kontrollierten die Deutschen das Flugfeld von Maleme. Nun konnten Gebirgsjäger durch die Transportgeschwader der Luftwaffe herangeführt werden.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die 7. Flieger-Division verblieb bis Juni 1941 auf Kreta und wurde danach in der Heimat mit Ersatztruppen wieder aufgefüllt. Bedingt durch die Ausfälle während der Luftlandung auf Kreta erfolgt kein Einsatz am Beginn des Russlandfeldzugs.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Ab September 1941 wurde die Division, aufgeteilt in mehrere Kampfgruppen, an der Ostfront eingesetzt, unter anderem im Raum Schlüsselburg und Stalino. Teile der Division beteiligten sich im Jahr 1942 an der Partisanenbekämpfung im Raum Smolensk.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Im Sommer 1942 wurden Teile der Division in Frankreich für das Unternehmen Herkules zur geplanten Eroberung Maltas bereitgestellt, das aber nach den Erfolgen Rommels in Nordafrika abgesagt wurde. Stattdessen wurde aus ihnen die Fallschirmjäger-Brigade Ramcke gebildet, die ab August im Afrikafeldzug in Bodenkämpfen eingesetzt wurde.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Im Zuge der Umorganisation der Fallschirmjägertruppe 1942/43 wurde das FJR 2 zur Aufstellung der 2. Fallschirmjäger-Division abgegeben und durch das neu aufgestellte FJR 4 ersetzt.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Kurz nach ihrer Umbenennung zur "1. Fallschirmjäger-Division" am 1. Mai 1943 wurde die Division von Avignon nach Sizilien verlegt. Sie traf dort am 10. Juli 1943 ein. Der Verband wurde dort nach der Landung der Alliierten im Raum Catania als schnelle Eingreiftruppe eingesetzt. Nach dem Beschluss der Armeeführung, sich wegen der unsicheren politischen Lage in Italien von Sizilien abzusetzen, deckte die Division den Rückzug der deutschen Truppen und verließ als letzter Verband der Achsenmächte am 17. August die Insel. Danach beteiligte sich die Division ebenso wie die 2. Fallschirmjäger-Division an der Sicherung Italiens. Nach der Landung der Alliierten in Salerno wurde die Division in die Abwehrfront der 10. und 14. Armee eingegliedert.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die Schlacht um Ortona vom 20.–28. Dezember 1943 war eine extrem erbitterte Schlacht zwischen den deutschen Fallschirmjägern des III. Bataillons, des Fallschirmjägerregiments 3 der 1. Fallschirmjäger-Division unter Generalleutnant Richard Heidrich und angreifenden kanadischen Streitkräften der 1. Kanadischen Infanteriedivision unter Major General Christopher Vokes in der Stadt Ortona am adriatischen Meer während des „blutigen Dezembers“. Die Schlacht wurde, wegen der Tödlichkeit des Häuserkampfes auch „Klein Stalingrad“ oder „Italienisches Stalingrad“ genannt.1.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Nach den turbulenten Ereignissen mit dem Regierungswechsel in Italien, gelang es der deutschen Wehrmacht eine geschlossene Front zu bilden. Mit den ausgebauten Stellungen der Gustav-Linie wurde der Vormarsch der Alliierten aufgehalten. Im Januar 1944 versuchten Amerikaner und Briten, diese Front durch die Landung bei Anzio auszuhebeln. In der darauf folgenden Schlacht bei Monte Cassino stand die Division wieder im Mittelpunkt der Geschehnisse.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die Schlacht um Rimini ("Battle of Rimini") fand zwischen dem 13. und 21. September 1944 um Rimini statt. Die Stadt an der Adria bildete einen Eckpunkt der Rimini-Linie, die Teil der Gotenstellung war. Der 1. Fallschirmjäger-Division stand dabei die angreifende 3. griechische Gebirgsbrigade unter Oberst Thrasyvoulos Tsakalotos gegenüber (am 1. Juli 1944 im Libanon von der griechischen Exilregierung aufgestellt), unterstützt von Panzern und Infanterie der B-Squadron, 20th New Zealand Armored Regiment, sowie dem 22 New Zealand Motor Battalion, jeweils Teil der 2. neuseeländischen Division.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Nach den schweren Kämpfen um Cassino flauten die Kämpfe in Italien wieder ab. Die deutschen Truppen konnten mit der Gotenstellung wieder eine stabile Frontlinie aufbauen. Zuvor gelang es den Fallschirmjägern, zusammen mit der 334. Infanterie-Division einen Durchbruch feindlicher Panzer zu verhindern. Während des Winters und im Frühjahr 1945 stand die Einheit südlich von Bologna dem Feind gegenüber. Es fanden nur sporadische Gefechte statt. Am 8. April gelang es den Alliierten, ihren Vormarsch weiter fortzusetzen.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Angehörige verschiedener Einheiten der Division waren zwischen 1943 und 1945 an zahlreichen Kriegsverbrechen in Italien beteiligt. Zu einem regelrechten Massaker durch Angehörige des Fallschirmjäger-Regiments 1 kam es am 21. November 1943 bei Pietransieri einem Ortsteil von Roccaraso in den Abruzzen. 125 Zivilisten fielen dem Massaker von Pietransieri zum Opfer, davon der Großteil Frauen und Kinder, nachdem sich diese geweigert hatten ihre Höfe zu verlassen, wurden die Gebäude in Brand gesteckt, teilweise gesprengt und die Bewohner erschossen. Insgesamt wurden laut dem von der Deutschen Bundesregierung finanzierten und von einer Historikerkommission geleiteten Projekts "Atlante degli Stragi Naziste e Fasciste in Italia" (dt. Atlas der nazistischen und faschistischen Massaker in Italien) bis zum Kriegsende in Italien fast 400 Personen durch Angehörige der 1. Fallschirmjäger-Division getötet.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Organisationsstruktur und Gliederung des Großverbands wurde zu jedem Zeitpunkt seit der Erstaufstellung verändert und den taktischen Anforderungen flexibel angepasst.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die nachstehende Übersicht zeigt die Gliederung der Division am 10. Mai 1940, zum Zeitpunkt des Luftlandeangriffs auf die Festung Holland. Wobei der Divisionsstab zugleich als Korpsstab handelte, weshalb der Divisionskommandeur zugleich als Kommandierender General (KG) agierte.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Gliederung Luftlandekorps (10. Mai 1940): 7. Flieger-Division, 22. Infanterie-Division und zwei Transportgeschwader.


title: 1. Fallschirmjäger-Division (Wehrmacht)

text: Die nachstehende Übersicht zeigt die Gliederung der Division im Februar 1944 zur 2. Cassino-Schlacht in Italien.


title: Braison Cyrus

text: Braison Chance Cyrus (* 9. Mai 1994 in Nashville, Tennessee) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Sänger und Model.


title: Braison Cyrus

text: Braison Cyrus wurde 1994 als zweites gemeinsames Kind von Billy Ray Cyrus und Leticia Tish Cyrus geboren. Miley und die jüngere Noah Cyrus sind seine Geschwister; Brandi und Trace Cyrus sind seine Halbgeschwister aus früheren Beziehungen seiner Mutter.


title: Braison Cyrus

text: Einen ersten Fernsehauftritt hatte er mit sieben Jahren als Kinderdarsteller in der ersten Folge der Fernsehserie "Doc". Später erschien er neben seiner Schwester Miley bei Hannah Montana und in einigen Dokumentarfilmen über sie. 2017 spielte er eine Nebenrolle in der Filmkomödie "Heels".


title: Braison Cyrus

text: Mit 18 Jahren schloss Braison Cyrus einen Modelvertrag mit Wilhelmina Models ab. 2017 hatte er auf der Milan Men’s Fashion Week sein Laufstegdebüt und stellte Teile der Frühjahreskollektion 2018 von Dolce & Gabbana vor.


title: Fiat iustitia et pereat mundus

text: Der lateinische Satz Fiat iustitia et pereat mundus wird meist übersetzt "Es soll Gerechtigkeit geschehen, und gehe die Welt darüber zugrunde" (oder sinngemäß).


title: Fiat iustitia et pereat mundus

text: Der Satz kann auch ironisch in dem Sinne zitiert werden, um eine Rechtsauffassung und Rechtspraxis zu kritisieren, die die Bewahrung der Rechtsprinzipien um jeden Preis – auch zum Schaden der Gesellschaft – durchzusetzen gewillt ist (entgegen der Epikie).


title: Fiat iustitia et pereat mundus

text: Die erste Bezeugung wird Papst Hadrian VI. (1459–1523) entlehnt. Dieser hatte nach den Tagebuchaufzeichnungen des venezianischen Historikers und Schriftstellers Marin Sanudo unmittelbar nach Antritt des Papstamtes auf die Bitte um Gnade für einen des Mordes Beschuldigten aus einer römischen Patrizierfamilie geantwortet: „absolutiones ab homicidio non dantur nisi magna ex causa, et nisi auditis qui se laesos praetendunt, et ideo volumus audire utramque partem, quia animus noster est ut fiat justitia et pereat mundus.“ (Dt. „Freisprüche von Mord werden nur gewährt, wenn der Grund bedeutsam ist, und nur, wenn die angehört wurden, die behaupten, den Schaden zu haben, und daher wollen wir beide Seiten anhören, da unsere Gesinnung ist, es solle Gerechtigkeit geschehen, mag auch die Welt untergehen.“)


title: Fiat iustitia et pereat mundus

text: Bedeutung hat der Satz auch als Wahlspruch des Kaisers Ferdinand I. (1503–1564). Er überliefert und charakterisiert eine Haltung, die sich Recht um jeden Preis verschaffen will. In dieser Bedeutung wird der Satz auch heute zumeist verstanden, d. h. als eine Maxime, die um der Gerechtigkeit willen selbst den Weltuntergang in Kauf nimmt. Ein ähnlicher Spruch diesbezüglich ist "" („Der Gerechtigkeit soll Genüge geleistet werden und wenn der Himmel einstürzt“).


title: Fiat iustitia et pereat mundus

text: König Friedrich Wilhelm I. in Preußen (1688–1740) schrieb, als er das mildere Urteil gegen Hans Hermann von Katte in ein Todesurteil umwandelte: er sei „auch die Schule durchgegangen und (habe) das Sprichwort gelernt: "Fiat iustitia aut pereat mundus".“ Dies kehrt das Wort ins Gegenteil um: wenn keine Gerechtigkeit geschieht, geht die Welt unter.


title: Till Carrière

text: Er war der Sohn des Psychiaters Bern Carrière und der Röntgenassistentin Jutta Carrière. Seine Geschwister waren die Schauspieler Mathieu und Mareike Carrière, die ihrem Bruder im Rückblick ein „grandiose[s] komische[s] Talent“ bescheinigten. Till Carrière besuchte die Max-Reinhardt-Schule für Schauspiel in Berlin, bevor ihn Peter Zadek nach Bochum holte. Im Jahr 1978 wurde er für "Durchs wilde Kurdistan" nach dem gleichnamigen Roman aus dem Orientzyklus bei den Karl-May-Spielen in Bad Segeberg engagiert, in den Jahren 2000 und 2017 trat auch sein Bruder Mathieu dort auf.


title: Ernst Bienzle

text: Ernst Bienzle, Erster Kriminalhauptkommissar in Stuttgart, ist eine von dem deutschen Schriftsteller Felix Huby erschaffene Romanfigur. Bekannt wurde Bienzle durch 25 vom SDR und SWR produzierte und in der ARD-Fernsehreihe Tatort ausgestrahlte Folgen, in denen er von 1992 bis 2007 durch Dietz-Werner Steck verkörpert wurde.


title: Ernst Bienzle

text: Der erste Roman "(Der Atomkrieg von Weihersbronn)" erschien 1977, weitere 17 folgten bis jetzt. Die fünf ersten Romane liegen als Neuauflage mit neuem Titel "(Bienzle und ...)" vor.


title: Ernst Bienzle

text: Von 1992 bis 2007 wurden 25 Tatort-Folgen um Bienzle mit Dietz-Werner Steck in der Hauptrolle gedreht und gesendet, die zum Teil auf den Romanen beruhen. Einige der Romane wurden als Grundlage für Folgen in anderen Fernsehkrimiserien verwandt.


title: Ernst Bienzle

text: Darüber hinaus gibt es ein Theaterstück um Kommissar Bienzle und insgesamt vier Hörspiele, wovon drei in der Hauptrolle nicht mit Steck, sondern mit dem im April 2008 verstorbenen Dieter Eppler besetzt wurden. Eppler war in den 1970er Jahren selbst als Tatort-Ermittler in Erscheinung getreten, nämlich als Kommissar "Liersdahl" aus Saarbrücken. Auch in Bienzle-Tatorten spielte er immer wieder in verschiedenen Rollen mit.


title: Ernst Bienzle

text: "Erster Kriminalhauptkommissar Ernst Bienzle" ist ein ruhiger Ermittler, der in den Romanen zunächst knapp 40 Jahre alt ist und dann langsam altert. In den Tatort-Folgen im Fernsehen ist er zwischen 50 und 60 Jahre alt. Er beobachtet und beschattet seine Verdächtigen mit unendlicher Geduld. Bienzle ist Schwabe, in Dettenhausen bei Tübingen geboren. Vor allem wenn er aufgeregt ist oder mit einem anderen Schwaben vertraulich wird, fällt er schnell von der Schriftsprache ins Schwäbische. Sein Lieblingsspruch lautet: „Oh, du liabs Herrgöttle von Biberbach, wia hent di d’ Mucka verschissa!“ In den frühen Werken bzw. Ausgaben heißt es in Bienzles Ausspruch statt „Biberbach“ noch „Biberach“, da ihn auch viele Schwaben auf die Stadt Biberach beziehen.


title: Ernst Bienzle

text: Heikle Situationen klärt der Kommissar gerne allein, überlässt Kollegen oft nur Unwichtiges. Er arbeitet großteils mit seinem Assistenten "Kriminaloberkommissar Günter Gächter" (im Tatort von Rüdiger Wandel gespielt) zusammen, dem Charakterzüge eigen sind, die im Gegensatz zu Bienzles Wesen stehen. Ein weiterer Assistent von Bienzle, der in den Romanen oft auftritt, ist "Haußmann", ein junger, sehr eifriger Kriminalassistent, der ebenfalls wie Gächter aus Norddeutschland stammt. In den Tatortfilmen tritt er als "Schober" auf und wird von Dirk Salomon gespielt. Bienzles Chef, "Polizeipräsident Hauser" (im Tatort von Christian Pätzold verkörpert), kennt Bienzle noch aus der Schulzeit, sodass die beiden sich oft duzen, wenn keine anderen Kollegen dabei sind.


title: Ernst Bienzle

text: Bienzles Privatleben leidet häufig unter seiner Arbeitsbelastung, seine erste Ehe mit Hanna Bienzle scheiterte daran (in den ersten Romanen). Auch seine Freundin "Hannelore Schmiedinger" (* 21. Dezember 1957 in München, in den Tatort-Folgen gespielt von Rita Russek), die Bienzle in den ersten Romanen im Zusammenhang mit einem Mordfall kennenlernt, verlässt ihn vorübergehend aus diesem Grund und hat während der Trennung eine kurze Affäre mit Bienzles Kollegen "Dr. Bernhard Kocher" (im Tatort von Klaus Spürkel verkörpert), einem Gerichtsmediziner.


title: Ernst Bienzle

text: Ein besonderes Hobby von Bienzle ist das Wandern auf der Schwäbischen Alb oder im Schwäbischen Wald, was er oft zusammen mit Hannelore betreibt oder auch allein, um während eines Falles auf andere Gedanken zu kommen oder auch um die Aspekte des aktuellen Falles nochmals im Geist durchzugehen.


title: Ernst Bienzle

text: Zur Entstehungsgeschichte: für den Süddeutschen Rundfunk ermittelte von 1971 bis 1986 Werner Schumacher als "Eugen Lutz" in insgesamt 16 Tatort-Folgen in ganz Baden-Württemberg, darunter auch des Öfteren in Stuttgart. Bereits in Lutz' letztem Fall wurde sein Nachfolger "Schreitle", dargestellt von Horst Michael Neutze, eingeführt, der bis 1988 noch drei weitere Fälle im Alleingang löste.


title: Ernst Bienzle

text: Im Anschluss entschied sich der SDR, wie auch zur selben Zeit der Bayerische Rundfunk (vgl. Batic und Leitmayr), für eine umfassende Neukonzeption seines Tatort-Beitrages.


title: Ernst Bienzle

text: Die Romanfigur Ernst Bienzle von Autor Felix Huby war seit den 1970er Jahren insbesondere in Baden-Württemberg bekannt. Als Darsteller entschied man sich für den Stuttgarter Theaterschauspieler Dietz-Werner Steck, der auch in früheren Tatort-Produktionen in wechselnden Nebenrollen mitgewirkt hatte. Der erste Bienzle-Tatort "" wurde im Dezember 1992 ausgestrahlt. Ihm folgten bis 2007 noch 24 weitere Produktionen, die zunächst vom Süddeutschen Rundfunk SDR und nach der Senderfusion vom SWR kamen. Felix Huby, der auch schon für Bienzles Vorgänger Lutz und Schreitle jeweils ein Drehbuch verfasst hatte, steuerte insgesamt 23 Drehbücher bei. Im Sommer 2006 wurde mit "" der letzte Bienzle-Tatort unter anderem auf dem Gelände der neuen Landesmesse Baden-Württemberg gedreht. Er wurde am 7. Januar 2007 jedoch bereits als vorletzter Bienzle-Tatort ausgestrahlt, den Abschluss bildete am 25. Februar 2007 die davor produzierte Folge "Bienzle und sein schwerster Fall". Mit einer Dienstzeit von 15 Jahren und 25 Fällen gehört Bienzle damit zu den am längsten amtierenden Tatort-Ermittlern in der Geschichte der Filmreihe. Zudem ist Bienzle als Gastermittler im Palu-Tatort Nr. 478 "" zu sehen.


title: Ernst Bienzle

text: Ernst Bienzle gehört „zu den unvergessenen unter den vielen verblichenen Ermittlern der deutschen Fernsehgeschichte“.


title: Ernst Bienzle

text: Bienzles „Markenzeichen“ Hut und Mantel werden seit Februar 2007 im Haus der Geschichte in Stuttgart ausgestellt. Im selben Jahr wurde Darsteller Dietz-Werner Steck für seine Verdienste um das Ansehen der baden-württembergischen Polizei zum Ehrenkommissar ernannt. 2002 erhielt er für seine schauspielerische Leistung im Tatort die Verdienstmedaille des Landes Baden-Württemberg. Die Folge "Bienzle und der Tod im Weinberg" wurde mit der „Goldenen Romy 2007“ in der Kategorie „Bestes Drehbuch“ ausgezeichnet.


title: Arbeitsbescheinigung

text: Die Arbeitsbescheinigung ist ein Formular, mit dem der bisherige Arbeitgeber bei Beendigung eines Beschäftigungsverhältnisses der Bundesagentur für Arbeit alle Tatsachen bescheinigen muss, die für die Entscheidung über den Anspruch auf Arbeitslosengeld erheblich sein können.


title: Arbeitsbescheinigung

text: Die Pflicht des Arbeitgebers in Deutschland, eine Arbeitsbescheinigung auszustellen, ergibt sich aus SGB III.


title: Arbeitsbescheinigung

text: Sofern ein Arbeitgeber sich weigert, dem ausgeschiedenen Arbeitnehmer eine erforderliche Arbeitsbescheinigung auszustellen, kann gegen ihn gemäß SGB III seitens der Agentur für Arbeit ein Bußgeld in Höhe von bis zu 2.000 € verhängt werden und macht sich außerdem schadenersatzpflichtig nach § 321 SGB III.


title: Arbeitsbescheinigung

text: Von der Arbeitsbescheinigung zu unterscheiden ist eine Arbeitsbestätigung, mit der ein Arbeitgeber ein aufrechtes oder vertraglich zugesichertes Beschäftigungsverhältnis bestätigt.


title: Columbia Pictures

text: Columbia Pictures Industries, Inc. ist eine US-amerikanische Film- und TV-Produktionsfirma und Teil der Columbia TriStar Motion Picture Group, welche wiederum zu Sony Pictures Entertainment, und damit zu den sogenannten „Majors“, den fünf größten Filmunternehmen in den Vereinigten Staaten, gehört (neben Warner Bros., Walt Disney Motion Pictures Group, Paramount Pictures und Universal Studios).


title: Columbia Pictures

text: 1919 gründeten die Brüder Jack und Harry Cohn gemeinsam mit dem befreundeten Anwalt Joe Brandt in New York die Cohn-Brandt-Cohn Film Sales Corporation (CBC). Brandt war Präsident und kümmerte sich zusammen mit Jack Cohn in New York um Umsatz, Werbung und Verleih, während Harry Cohn in Hollywood die Filmproduktion überwachte. Er mietete Räume in einem Poverty Row Studio, abseits vom Sunset Boulevard nahe Hollywoods "Gower Street" und produzierte mäßig erfolgreiche Low-Budget-Filme. Ihr erster Film war 1922 "More To Be Pitied Than Scorned", ein Melodram mit J. Frank Glendon und Rosemary Theby.


title: Columbia Pictures

text: Im Bemühen, das Image zu verbessern, wurde das Studio 1924 auf Bestreben von Harry Cohn in Anlehnung an Columbia als poetische Bezeichnung für die Vereinigten Staaten in Columbia Pictures Corporation umbenannt.


title: Columbia Pictures

text: Columbias erster Präsident war Joe Brandt, der häufig zwischen den beiden stets kontroversen Cohn-Brüdern (beide Vizepräsidenten) vermitteln musste. 1932 zahlte Harry Cohn Brandt aus und führte das Unternehmen selbst. Columbia war das einzige Studio in Hollywood, in dem ein Produktionsleiter auch Präsident der Firma war. Daneben war es das einzige Studio, das von keiner Gesellschaft bei den Finanzen oder betriebspolitischen Entscheidungen beaufsichtigt wurde.


title: Columbia Pictures

text: Auch mit dem neuen Namen und neu gemieteten Büros am Sunset Boulevard wurden in den Anfangsjahren überwiegend B-Movies herausgebracht. Columbias Aufstieg begann, als man den ehrgeizigen Regisseur Frank Capra für sich gewann. 1928 rettete er die Produktion des Films "Submarine". Es war übrigens der erste Film mit Soundeffekten, dem 1929 Capras erster „richtiger“ Tonfilm folgte: "The Donovan Affair".


title: Columbia Pictures

text: Capra erwies sich als Columbias größter Gewinn, er erwarb sich großes Vertrauen bei den Eigentümern und bedrängte die Cohns wegen besseren Materials und höherer Investitionen. Capras Film "Es geschah in einer Nacht" (1934, orig. "It Happened One Night") war der erste Film, der alle fünf Hauptoscars gewann: Bester Film, Bester Regisseur, Bester Schauspieler, Beste Schauspielerin und Bestes Drehbuch. Dieser Erfolg festigte Columbias Status als nun eines der bedeutendsten Studios Hollywoods.


title: Columbia Pictures

text: Neben weiteren großen Filmen wie "Lost Horizon" (1937, deutscher Titel "In den Fesseln von Shangri-La") und "Mr. Smith Goes to Washington" (1939), mit dem James Stewart seinen Durchbruch erlebte, produzierte Columbia auch viele Kurzfilme ("Two-Reeler") unter anderem mit Buster Keaton, Charley Chase und Harry Langdon. 1937 begann man, erste Fortsetzungsgeschichten (Serials) herauszubringen. Die einzelnen Folgen, die meist mit „to be continued“ („wird fortgesetzt“) endeten, sollten Besucher Woche für Woche in die Kinos locken. Nach "Jungle Menace" (1937, 15 Episoden) folgten später unter anderem "Batman" (1943, 15 Episoden) und "Superman" (1948, 15 Episoden).


title: Columbia Pictures

text: Der Wunsch nach Ablenkung und Unterhaltung in den Kriegs- und Nachkriegsjahren führte dazu, dass Hollywood seine reichste Dekade erlebte. Alle Studios florierten. Columbia, die bis dahin Stars wie Clark Gable oder Cary Grant nur ausgeliehen oder sich mit anderen Studios geteilt hatte, bemühte sich nun eigene Stars aufzubauen. Bereits seit 1937 hatten sie eine junge talentierte Tänzerin namens Margarita Cansino unter Vertrag. Nach ein paar unbedeutenden B-Filmen änderte diese ihren Namen zu Rita Hayworth und wurde Columbias erster Superstar. In dem Filmmusical "Cover Girl" (1944, deutscher Titel "Es tanzt die Göttin" oder auch "Das Fräulein auf dem Titelblatt") kam an ihrer Seite Gene Kelly groß heraus. Und mit ihr in der Titelrolle wurde der Film "Gilda" 1946 zu einem der großen amerikanischen Film noirs.


title: Columbia Pictures

text: Columbia hatte zuvor schon Zeichentrickfilme herausgebracht, aber im Prinzip nur fremde Produktionen vertrieben, unter anderem auch Walt Disneys Micky Maus. Zuletzt hatte man die Zeichentricks von Charles B. Mintz vertrieben ("Krazy Kat", "Color Rhapsody"). 1940 übernahm Columbia das Studio von Mintz und nannte es in Screen Gems um. 1946 wurde das Trickfilmstudio jedoch geschlossen, nachdem die produzierten Schwarz-Weiß-Cartoons nur mäßigen Erfolg zeigten, abgesehen vielleicht von "The Fox and The Crow".


title: Columbia Pictures

text: Die Marke Screen Gems wurde 1948 wieder neu belebt, diesmal als Tochtergesellschaft von Columbia für den Fernsehbereich. Unter diesem Label wurden in den folgenden Jahren erfolgreiche Shows und TV-Serien produziert – "Rin Tin Tin", "Vater ist der Beste" (orig. "Father Knows Best"), "Bezaubernde Jeannie" (orig. "I Dream of Jeannie") und viele mehr.


title: Columbia Pictures

text: In den Fünfzigern folgten einige große Filme wie "Verdammt in alle Ewigkeit" (1952, orig. "From Here to Eternity", 8 Oscars) mit Burt Lancaster, "Die Faust im Nacken" (1954, orig. "On The Waterfront", 8 Oscars) mit Marlon Brando und "Die Brücke am Kwai" (1957, orig. "The Bridge on the River Kwai", 7 Oscars) mit Alec Guinness und William Holden.


title: Columbia Pictures

text: Columbia profitierte davon, dass man in den Anfangsjahren darauf verzichtet hatte, eigene Filmtheater zu besitzen. So blieb die Gesellschaft, anders als die großen Konkurrenzunternehmen, von den massiven Verlusten der Kinoketten in jener Zeit verschont. Doch die zunehmende Konkurrenz durch das Fernsehen machte es auch für Columbia immer schwieriger, profitabel zu arbeiten. Nach dem Tod von Jack Cohn 1956 und Harry Cohn 1958 geriet Columbia zum ersten Mal in die Verlustzone. Abe Schneider und Leo Jaffe führten nun das Unternehmen.


title: Columbia Pictures

text: Alle großen Studios verloren langsam ihre Identität. Unabhängige Produzenten mieteten die Studiokapazitäten, brachten zumindest, wie die britische Produktion "Lawrence von Arabien" (1962) Geld und Ruhm ein und führten wohl dazu, dass Columbia 1965 eine Dependance in England eröffnete. Bedeutende britische Produktionen waren "Ein Mann zu jeder Jahreszeit" (1966, orig. "A Man for All Seasons") und "Georgy Girl" (1966). Als dann einige kostspielige Flops folgten, wurde das Engagement in Großbritannien bereits 1969 wieder beendet.


title: Columbia Pictures

text: 1968 wurde Columbia umstrukturiert zu Columbia Pictures Industries Inc. und bezog ein Studiogelände bei "Gower Street", Ecke "Sunset Boulevard". () 1972 übernahm sie in einem Joint Venture mit Warner Communications die Burbank Studios.