title: Oblast Murmansk

text: Die Bevölkerung des Gebiets besteht mehrheitlich aus Russen. Die Ukrainer und Weißrussen sind die einzigen nennenswerten ethnischen Minderheiten in der Oblast Murmansk. Ihre Zahl ist stark gesunken.


title: Oblast Murmansk

text: Die wichtigsten Städte sind Murmansk und Apatity. Die Bevölkerung lebt hauptsächlich an der Murmanbahn, die Murmansk mit den südlichen Landesteilen verbindet.


title: Oblast Murmansk

text: Die Oblast Murmansk gliedert sich in fünf Rajons und zwölf Stadtkreise. Das Verwaltungszentrum Murmansk ist die einzige Großstadt. Insgesamt gibt es in der Oblast 16 Städte und 12 Siedlungen städtischen Typs, von denen sechs Städte und zwei Siedlungen den Status von „Geschlossenen administrativ-territorialen Gebilden“ (SATO) besitzen.


title: Oblast Murmansk

text: Gouverneur der Oblast ist seit 27. September 2019 Andrei Tschibis, der dieses Amt am 21. März 2019 kommissarisch von der vorfristig zurückgetretenen Marina Kowtun übernommen hatte, die den Posten seit 2012 innehatte.


title: Peggy Gou

text: Peggy Gou (eigentlich Min-ji Kim; * 3. Juli 1991 in Incheon, Südkorea) ist eine südkoreanische Musikproduzentin, DJ und Modedesignerin. 2018 hatte sie ihren musikalischen Durchbruch mit dem Hit "It Makes You Forget (Itgehane)". Peggy Gou singt auf Koreanisch. Seit 2013 lebt sie in Berlin.


title: Peggy Gou

text: Peggy Gou ist die Tochter von Kim Chang-ryong ( MCR ), ehemaliger Journalist und Professor für Medienkunde, und einer Geschäftsfrau. Mit 14 Jahren wurde sie von ihren Eltern nach London geschickt, um richtig Englisch zu lernen. Ein Jahr später holten ihre Eltern sie nach Südkorea zurück, wo sie die Schule abschloss und die Universität besuchte. Bereits vorher hatte sie sich für Musik interessiert, insbesondere Hip-Hop der 1990er Jahre und Electronic Dance Music.


title: Peggy Gou

text: Peggy Gou zog nach London zurück und studierte Mode am London College of Fashion. Während ihres Studiums begann sie, bei Partys und in Clubs aufzulegen. Daneben arbeitete sie für Modemagazine und eine koreanische Zeitschrift.


title: Peggy Gou

text: Bei Ausflügen nach Berlin entdeckte sie den Techno für sich. 2014 zog sie ganz nach Berlin, um als DJ zu arbeiten. Geld verdient sie zunächst in einem Plattenladen. Roman Flügel wurde ihr großes Vorbild.


title: Peggy Gou

text: 2016 legte sie erstmals im Berghain auf. Sie veröffentlichte in diesem Jahr vier EPs. 2017 schaffte sie es in einer Leserumfrage des Magazins Groove auf Platz vier der "Newcomer des Jahres". Seitdem ist sie ständig auf Tour durch Clubs überall in der Welt. 2018 hatte sie mit dem Hit "It Makes You Forget (Itgehane)" ihren musikalischen Durchbruch. Dieser Titel ist auch im Soundtrack des Computerspiels FIFA 19 enthalten. Der Evening Standard bezeichnete sie als „beliebtesten DJ der Erde“.


title: Peggy Gou

text: 2018 lernte Peggy Gou in Stockholm den Modedesigner und DJ Virgil Abloh kennen, der sie für eine Party seines Modelabels buchte. Daraufhin traten Claudio Antonioli und Davide De Giglio, Gründer der Firma "New Guards Group" (NGG), mit ihr in Kontakt und schlugen ihr vor, mit ihnen ein Modelabel zu gründen. Sie nahm unter der Bedingung an, dass die Modearbeit ihre Musikpläne nicht stören dürfe. Die erste Kollektion von Peggy Gous Label "Kirin" ist für den Herbst 2019 geplant.


title: Peggy Gou

text: In dem von Jonas Lindstroem inszenierten Musikvideo zu Gous "Starry Night" aus 2019 ist neben ihr selbst der südkoreanische Schauspieler Yoo Ah-in zu sehen, der weltweit mit seiner Hauptrolle in dem Film "Burning" bekannt wurde.


title: Freda Dudley Ward

text: Freda Dudley Ward (* 28. Juli 1894 in Nottinghamshire als "Winifred May Birkin"; † 16. März 1983 in London) war eine britische High-Society Lady und Mätresse des Prince of Wales und späteren Königs Eduard VIII.


title: Freda Dudley Ward

text: Winifred May Birkin war die älteste Tochter von vier Kindern des wohlhabenden Textilfabrikanten und Colonels Charles Wilfred Birkin (1865–1932) und seiner amerikanischen Ehefrau Claire Lloyd Howe († 1934). Zusammen mit ihren Geschwistern, Violet Hilda Margaret (1899–1953), Vera Lilian Margaret (1903–1970) und Charles Lloyd (1907–1985), verbrachte Freda – wie sie innerhalb der Familie gerufen wurde – die Sommermonate in Nottinghamshire und in Biarritz. Sie wurde von Privatlehrern sowie im exklusiven Mädcheninternat "Les Ruches" in Fontainebleau erzogen.


title: Freda Dudley Ward

text: Am 9. Juli 1913 heiratete sie in der St Margaret’s Church, Westminster, London, den Parlamentsabgeordneten William Dudley Ward (1877–1946), Sohn von William Humble Ward und Eugenie Violet Adele Brett. Aus der Ehe, die 1931 geschieden wurde, gingen zwei Töchter hervor:


title: Freda Dudley Ward

text: Im Februar 1918 war Mrs. Dudley Ward mit einer Freundin unterwegs, als ein Bombenalarm sie zwang, in einem Hauseingang am Belgrave Square Schutz zu suchen. Die Hausherrin, die gerade eine Party gab, bat die beiden Frauen in den sicheren Keller zu kommen. Hier lernte Freda den britischen Thronfolger Eduard, genannt "David" (1894–1972) kennen und blieb später auf der Party. In den nächsten fünf Jahren war "Fredie", wie er sie nannte, seine ständige Begleiterin bei Dinners, Gartenpartys und Festen in der höheren Gesellschaft, in der die Liaison allgemein bekannt war, auch Fredas Gatte wusste davon. 1929 wurde Thelma Furness, Viscountess Furness, die Ehefrau eines Schiffsmagnaten, die neue Favoritin des Prinzen. Freda Dudley Ward blieb nach wie vor seine engste Vertraute bis 1934, bis zum Beginn seiner Beziehung mit der zweimal geschiedenen Wallis Simpson.


title: Freda Dudley Ward

text: Am 20. Oktober 1937 heiratete Freda in zweiter Ehe den Aristokraten Pedro Jose Isidro Manuel Ricardo Mones Maury, Marques de Casa Maury († 1968). Die Ehe wurde 1954 geschieden. Später lebte sie zurückgezogen in ihrem Londoner Stadthaus.


title: Kryokonservierung

text: Unter Kryokonservierung (von „Kälte, Frost, Eis“ und „erhalten, bewahren“) versteht man das Aufbewahren von Zellen oder Gewebe durch Einfrieren in flüssigem Stickstoff. Mit Hilfe dieses Verfahrens ist es möglich, die Vitalität der Zellen nahezu unbegrenzt aufrechtzuerhalten, obgleich das biologische System in den Aggregatzustand eines Festkörpers übergeht. Kryokonservierung kann sowohl bei Pflanzenzellen als auch bei tierischen Zellen angewandt werden, beim Menschen zum Beispiel auch bei Blut, Spermien, Eizellen und Embryonen. Die Lagerung findet in sogenannten Kryobanken statt.


title: Kryokonservierung

text: Die konservierten Zellen können so über einen sehr langen Zeitraum in einer Art Kältestarre erhalten werden, in der alle Stoffwechselvorgänge nahezu zum Stillstand kommen. Nach dem Auftauen können die Zellen ihre normalen physiologischen Prozesse wieder aufnehmen. Embryonen können dann zum Beispiel in die Gebärmutterhöhle transferiert werden.


title: Kryokonservierung

text: Einzelne Zellen können so schnell eingefroren werden, dass das Wasser nur kleine Eiskristalle bildet. Bei größeren, mehrzelligen Organismen bilden sich beim Einfrieren jedoch aufgrund der zu geringen Temperaturabsenkung im Kern Eiskristalle, die so groß werden, dass sie die Zellwände durchbrechen und damit irreparabel zerstören.


title: Kryokonservierung

text: Das Einfrieren von Erdbeeren im Gefrierschrank verdeutlicht die Zellschädigungen beim Einfrieren anschaulich: Nach dem Auftauen wirken die Erdbeeren matschig – sie haben Wasser verloren, das aus den beschädigten Zellen ausgetreten ist.


title: Kryokonservierung

text: Kryokonservierung funktioniert heutzutage bei Zellproben bis hin zu kleinen Organen, wenn man bei vorheriger Präparation der Proben mit richtig abgestimmten Gefrierschutzmitteln zur Behinderung des Wachstums von Eiskristallen diese dann sehr schnell einfriert, also zum Beispiel mit flüssigem Stickstoff auf 77 K (−196 °C) abkühlt (verglasen).


title: Kryokonservierung

text: In der Reproduktionsmedizin kommt die Kryokonservierung sowohl als Bestandteil einer Kinderwunschbehandlung mittels Präimplantationsdiagnostik zum Einsatz, als auch im Rahmen von Maßnahmen der Fertilitätsprotektion aus medizinischer Indikation und beim sogenannten Social Freezing (bei dem der Schwangerschaftsbeginn noch nicht sofort angestrebt wird). Es konnte bereits der Nachweis erbracht werden, dass es für den Geburtserfolg nicht von Bedeutung ist, ob bereits befruchtete Eizellen kryokonserviert oder direkt nach der Befruchtung frisch verpflanzt wurden. Dabei scheint auch eine längere Frostperiode kein Problem zu sein, wie die Geburt einer Amerikanerin, die aus einer befruchteten Eizelle hervorging, die über 24 Jahre kryokonserviert war, beweist.


title: Kryokonservierung

text: In der Zellbiologie werden Zellen zur Kryokonservierung meist in einem Einfriermedium aus dem Kulturmedium mit Dimethylsulfoxid eingefroren, z. B. in Kulturmedium mit 20 % (V/V) FCS und 10 % (V/V) DMSO. Teilweise wird an Stelle des DMSO auch Ethylenglykol verwendet. Bei einer Vitrifikation wird dagegen versucht, die Ausbildung von Eiskristallen beim Kühlen ganz zu vermeiden, z. B. mit konzentrierten Glycerollösungen (17 Mol pro Kilogramm Wasser).


title: Kryokonservierung

text: Noch erleiden größere Organe und Organismen beim Kryokonservieren jedoch Schäden, die mit heutigen Mitteln nicht behoben werden können. Ein Erfolg oder Misserfolg von Kryonik wird sich daher erst rückblickend beurteilen lassen.


title: Kryokonservierung

text: Es gibt Frösche wie den Waldfrosch oder Insekten wie die Gallmücke, die ein Einfrieren im Winter bis zu einer bestimmten kritischen Temperatur aufgrund eines körpereigenen Frostschutzmittels (aus Harnstoff und Glucose) Temperaturen im zweistelligen Minusbereich überleben.


title: Kryokonservierung

text: In Sibirien wurden Nematoden gefunden, die seit dem Pleistozän vor etwa 42.000 Jahren im Permafrostboden konserviert waren. Trotz der Tatsache, dass sie seit Zehntausenden von Jahren eingefroren waren, wurden zwei Arten dieser Würmer erfolgreich wiederbelebt.


title: Kryokonservierung

text: Versuche konnten nachweisen, dass verschiedene Moose, wie das kleine Blasenmützenmoos, bei −135 °C über mehrere Jahre kryokonserviert werden, ohne ihre Regenerationsfähigkeit zu verlieren.


title: Absolute Power

text: Absolute Power ist ein US-amerikanischer Spielfilm von 1997. Clint Eastwood inszenierte und produzierte den Film nicht nur, sondern spielte auch die Hauptrolle des Einbrechers Luther, der bei seinem letzten Coup Zeuge wird, wie der Secret Service die Geliebte des US-Präsidenten Allen Richmond, verkörpert von Gene Hackman, ermordet. Nun muss man dafür sorgen, dass Luther nicht darüber sprechen kann. Das Drehbuch schrieb William Goldman nach einem Roman von David Baldacci.


title: Absolute Power

text: Der alternde Dieb Luther Whitney bricht in das Haus des Milliardärs Walter Sullivan ein und räumt eine geheime Kammer neben dem Schlafzimmer aus. Unerwartet kommt Christine, die Ehefrau Sullivans, mit einem Mann ins Haus und in das Schlafzimmer. Beide sind ziemlich betrunken. Whitney kann sich die ganze Zeit über in der Kammer verstecken und muss das anfängliche Liebesspiel der beiden durch einen venezianischen Spiegel beobachten.


title: Absolute Power

text: Aus dem Liebesspiel wird Ernst, als der Mann die Frau schlägt und dann versucht, mit ihr sadistischen Sex auszuführen. Im Zweikampf kann die Frau jedoch die Oberhand gewinnen und bedroht nun den Mann mit einem Brieföffner. Als dieser anfängt, um Hilfe zu schreien, stürmen zwei weitere Männer herein und erschießen die Frau. Eine weitere Frau, offensichtlich die Chefin der beiden Todesschützen, erscheint im Schlafzimmer. Die drei verbringen die Nacht damit, den Tatort zu säubern. Dabei vergessen sie jedoch das wichtigste Beweismittel: den blutverschmierten Brieföffner.


title: Absolute Power

text: Nachdem die Täter das Schlafzimmer verlassen haben, kommt Whitney aus der Geheimkammer und nimmt den Brieföffner an sich. Die Gruppe will gerade das Grundstück verlassen, als sie den Verlust der Tatwaffe und Whitneys Anwesenheit im Schlafzimmer bemerken. Die beiden Todesschützen verfolgen Whitney durch den Wald, er kann jedoch fliehen.


title: Absolute Power

text: Nachfolgend stellt sich heraus, dass der Liebhaber der Milliardärsgattin der Präsident der USA, Allen Richmond, ist. Die beiden Todesschützen, Bill Burton und Tim Collin, sind Agenten des Secret Service, die Frau ist Gloria Russell, die Stabschefin des Weißen Hauses. Richmond ist zudem ein enger persönlicher Freund Sullivans. Offiziell wird der Mord als Tat eines Fremdtäters deklariert, und Richmond verspricht bei einer öffentlichen Pressekonferenz, alles zu tun, um den Fall aufklären zu lassen. Diese Übertragung bekommt Whitney zufällig mit, als er im Begriff ist, verkleidet und mit falschen Pässen das Land zu verlassen. Erzürnt von der Scheinheiligkeit des Präsidenten, beschließt er, doch noch zu bleiben und dem Präsidenten und seinen Mitwissern einzuheizen.


title: Absolute Power

text: Der Secret Service arbeitet an der Jagd auf Whitney. Police Detective Seth Frank leitet die Ermittlungen auf der zivilen Seite und kommt auch bald auf die Spur Luther Whitneys, hat aber bald Zweifel, dass dieser am Mord schuldig ist – zumal die übrig gebliebenen Spuren am Tatort äußerst widersprüchlich sind und nicht zu Whitneys "Modus Operandi" passen. Frank setzt sich mit Kate, Whitneys Tochter und Staatsanwältin, in Verbindung, die sich schon vor dem Tod ihrer Mutter ihrem Vater entfremdet hat, obwohl er sich immer noch sehr um sie sorgt. Es gelingt ihm schließlich, Kate zur Zusammenarbeit zu bewegen, und diese kontaktiert Luther und vereinbart mit ihm ein Treffen in einem Café. Doch der Secret Service hört mit, und Collin wird mit einem Scharfschützengewehr auf ihn angesetzt. Zudem hat Sullivan einen eigenen Killer angeheuert, um den Tod seiner geliebten Frau zu rächen. Der Doppelanschlag geht jedoch fehl, und Whitney entkommt als Polizeioffizier verkleidet. Er kehrt aber zu seiner Tochter zurück und erzählt ihr die ganze Wahrheit über den Fall. Zudem gewinnt Whitney in Frank, der sich in Kate verliebt hat, einen weiteren stillen Verbündeten.


title: Absolute Power

text: Schließlich beschließt Richmond, neben Whitney auch dessen Tochter, die er als Anwältin und Mitwisserin fürchtet, beseitigen zu lassen. Dabei wird sie mit ihrem Auto eine Klippe hinabgestürzt. Kate überlebt diesen Mordanschlag schwer verletzt. Als sie im Krankenhaus liegt, will Collin ihr, als Arzt verkleidet, eine tödliche Injektion verabreichen, doch Luther bewacht sie und injiziert ihm seinerseits ein tödliches Mittel. Burton, den seit dem Mord an Christine und jetzt besonders nach dem Anschlag auf Kate Gewissensbisse plagen, tötet sich selbst. Mit seinen auf Band hinterlassenen Aussagen als Beweis wird Gloria Russell verhaftet.


title: Absolute Power

text: Whitney, der das Diebesgut zurückgebracht hat, konfrontiert Sullivan mit der Wahrheit und übergibt ihm als Beweis den Brieföffner. Sullivan ist so verbittert, dass er sich sofort mit dem Brieföffner ins Weiße Haus begibt. Er wird als Vertrauter des Präsidenten ohne Kontrolle eingelassen. Kurz darauf berichten die Medien, der Präsident habe Selbstmord begangen. Detective Frank besucht Kate am Krankenbett und verlässt den Raum, nachdem Whitney hereinkommt. Am Ende des Films wacht Kate kurz nach dem Besuch Franks aus ihrem Halbschlaf auf und fragt Whitney, ob Frank sie besucht habe. Whitney schlägt ihr vor, ihn doch mal zum Essen einzuladen.


Quick – Die Erschaffung eines Serienkillers ist ein schwedischer Spielfilm des Regisseurs Mikael Håfström von 2019. Als Verfilmung des gleichnamigen Sachbuchs von Hannes Råstam und auf wahren Begebenheiten beruhend, erzählt er von Råstams Arbeit zur Aufdeckung eines Justizirrtums, bei dem Thomas Quick einst für mehrere, von ihm gar nicht begangene Morde verurteilt worden war.


title: Quick – Die Erschaffung eines Serienkillers

text: Der in Schweden inhaftierte Thomas Quick, der eigentlich Sture Bergwall heißt, hatte einst zahlreiche Morde gestanden und wurde für acht davon zu einer Freiheitsstrafe verurteilt. Eines Tages kommen dem Fernsehjournalisten Hannes Råstam aufgrund eines Gefühls jedoch Zweifel an Quicks Schuld. Gemeinsam mit seiner Kollegin Jenny Küttim beginnt er deshalb, die Ermittlungen, die zu Quicks Verurteilung führten, und die über seinen Fall vorliegenden Informationen neu zu untersuchen und auszuwerten. Es gelingt ihm als erstem Außenstehenden seit Jahren, mit Quick persönlich zu sprechen, der in einer abgelegenen psychiatrischen Anstalt einsitzt. Zudem befragt er damals beteiligte Ermittler und Quicks einstigen Anwalt. Bei den Untersuchungen kommen Råstam immer größere Zweifel an Quicks Schuld. Er erfährt, dass Quick eine schwierige, traumatische Kindheit hatte und als Erwachsener einen gescheiterten Banküberfall verübte, wegen dem er in Haft kam. Wie Råstam aus den persönlichen Gesprächen erfährt, erschnorrte sich Quick in jener Haftzeit wiederholt Benzodiazepin, um damit besser mit dem Trauma seiner Kindheit umgehen zu können, und gestand den Ermittlern die Morde bereitwillig, um weiteres Benzodiazepin zu erhalten. Informationen zum Tathergang der Morde erlangte er aus der Presse bzw. zielgerichtet aus der Bibliothek und gab sie den Ermittlern weiter, so dass sie ihn für den Mörder hielten.


text: Während seiner Untersuchungen vernachlässigt Råstam seine Gesundheit und seine Familie. Er hat einen leichten Verkehrsunfall, nach dem er in einem Krankenhaus untersucht wird. Dabei stellt sich heraus, dass er an Bauchspeicheldrüsenkrebs erkrankt ist, der inoperabel ist.


text: Es gelingt Råstam und Küttim, Quick davon zu überzeugen, vor einer Kamera auszusagen, dass er die Morde nicht verübt hat. Zudem veranlassen sie die erneute Untersuchung eines mutmaßlichen Knochenfragments, das nahe einem der Tatorte gefunden worden war. Es stellt sich erst nun als Kunststoffstück heraus. Aufgrund dieser Informationen wird vor Gericht Berufung gegen Quicks Verurteilung eingelegt. Erst, nachdem Råstam seinem Krebsleiden erlegen ist, wird Quick freigesprochen. Texteinblendungen zu Beginn des Abspanns informieren darüber, dass die Morde nicht aufgeklärt werden konnten und dass Råstam und Küttim mit Journalismuspreisen ausgezeichnet wurden.


text: Seinen Kinostart hatte der Film in Schweden am 20. September 2019 und in Norwegen eine Woche später, am 27. September. Auf Deutsch erschien er erstmals am 10. Dezember 2020, und zwar auf DVD und Blu-ray. Außerdem wird er für Video-on-Demand angeboten.


text: Der Filmdienst vergab drei von fünf möglichen Sternen, beurteilte den Film als spannend und die Schilderung der Hintergründe des Justizirrtums als eindrücklich.


text: Der Film war 2020 in sieben Kategorien für den schwedischen Filmpreis Guldbagge nominiert. Prämierungen gab es für den besten Nebendarsteller (David Dencik) und das beste Make-up.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Meeresleuchten ist ein deutscher Fernsehfilm aus dem Jahr 2021. In der Hauptrolle spielt Ulrich Tukur einen Familienvater, der nach dem Tod seiner Tochter in seiner Trauer einen Neuanfang an der Ostseeküste wagt.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Als Thomas und Sonja Wintersperger die ersten Nachrichten von einem Flugzeugabsturz über der Ostsee mitbekommen, haben sie noch ein wenig Hoffnung, dass sich ihre Tochter auf einem anderen Flug von Japan nach Deutschland befand. Doch alsbald wird aus ihrem Tod traurige Gewissheit. Die beiden nehmen an einer Trauerfeier an der Ostseeküste teil, wenige Kilometer vom Absturzort entfernt. Auf der Rückfahrt ins Hotel wird es Thomas im Bus zu viel, er muss aussteigen und möchte allein zurücklaufen. Hierbei trifft er den alten Max, der ihn in den Ort Maalsund mitnimmt, wo er sich mit einigen Bewohnern anfreundet und spontan entscheidet, dort eine Nacht zu verbringen. Am nächsten Morgen kauft er kurzerhand einen kleinen Laden am Hafen des Orts sowie ein Boot, da er hier seiner Tochter nahe sein könne. Dadurch lässt der erfolgreiche Unternehmer alles hinter sich. Seine Frau geht anders mit der Trauer um, sie scheut den Ort der Erinnerung, sodass sich die Eheleute entzweien.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Thomas wird mit seinem Laden samt Gaststätte ein wichtiger Begegnungspunkt in dem kleinen Ort, aus dem viele Bewohner wegziehen. Mittlerweile hat er auch Wiebke im Laden angestellt. Er hört seinen Stammkunden zu und gibt ihnen Rat. Dazu gehören Max, der sich liebevoll um seine Enkelin kümmert, oder die schrullig-liebenswürdige Rena, die eine Menge zu erzählen weiß, aber ihrem verstorbenen Mann immer noch Essen zubereiten möchte. Ihre Enkelin Nina ist erfolgreiche Tänzerin, deshalb ist sie ständig in der Welt unterwegs. Künstler Matti kümmert sich um ihre Villa und hilft Thomas mit seinem Laden. Thomas versucht auch zwischen den beiden zu vermitteln, er fühlt sich wohl hier. Mittlerweile ist Thomas’ Bruder Florian im Ort angekommen, da er wegen ihrer gemeinsamen Firma Rat sucht. Thomas möchte damit nichts mehr zu tun haben. Später können Florian und Sonja die Firma und das Haus der Eheleute gewinnbringend verkaufen.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Thomas träumt eines Nachts von seiner verstorbenen Tochter. Nachdem sie mehrmals fragt: „Darf ich gehen?“, lässt er sie gehen und findet so seinen Frieden. Als das nächste Weihnachtsfest in seinem Laden gefeiert wird, sind alle seine neu gewonnenen Freunde dabei. Nur seine Frau fehlt ihm. Sonja kommt plötzlich zur Tür hinein, eigentlich möchte sie nur kurz mit ihm sprechen. Doch sie bleibt und die beiden ziehen in Betracht, ein Haus in der Nähe zu kaufen und gemeinsam hier zu leben.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Der Film wurde vom 2. bis zum 22. September 2019 an der Ostseeküste und in der litauischen Hauptstadt Vilnius gedreht. Da der Film auch in Litauen gedreht wurde und kleine Nebenrollen mit einheimischen Darstellern besetzt wurden, sind diese synchronisiert worden. "Meeresleuchten" war der letzte Film des bekannten Charakterdarstellers Günter Lamprecht.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Autor und Regisseur Wolfgang Panzer arbeitete in jungen Jahren als Reporter bei der Schweizer Tagesschau und war hierbei in den 1970er Jahren auch an zwei Absturzstellen von Passagierflugzeugen im Einsatz. Dies habe ihn, so berichtet er in einem Interview, sehr geprägt. Später drehte er an der kanadischen Ostküste, ganz in der Nähe, wo am 2. September 1998 Swissair-Flug 111 in der Nacht ins Meer abstürzte. Später habe er von den Angehörigen über deren persönlichen Umgang mit dem Unglück erfahren, wie diese wieder ins Leben zurückfanden. Nach diesem Unglück habe Ian Shaw, Vater der bei diesem Absturz ums Leben gekommenen Staphanie Shaw, in unmittelbarer Nähe zum Absturzort ein zum Verkauf stehendes Cafe erworben und dieses zu einem Restaurant umgebaut. Für Panzer, der zehn Jahre lang keinen Film mehr realisiert hatte, sei "Meeresleuchten" ein sehr persönlicher Film.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Das "Lexikon des internationalen Films" bewertet den Film folgendermaßen: „Warmherziges Drama mit einem Mikrokomos (sic) sorgfältig entworfener Figuren und einer hervorragenden Besetzung.“


title: Meeresleuchten (Film)

text: Thomas Gehringer vergibt für den Film insgesamt 5 von 6 Sternen in seiner Besprechung bei "tittelbach.tv". Für ihn ist die Besetzung bis zu den kleineren Rollen hin überzeugend gelungen, in der „Inszenierung werden „kleine“ Figuren ganz groß“. Auf Betroffenheits-Pathos werde verzichtet, in der schnörkellosen Erzählweise habe sogar leiser Humor seinen Platz. Er lobt die zurückhaltende Spielweise von Ulrich Tukur. Insgesamt sei es ein „auf unspektakuläre, beiläufige Weise hoch emotionaler Film“.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Oliver Armknecht bewertet den Film in seiner Kritik auf "film-rezensionen.de" mit insgesamt 7 von 10 Punkten.


title: Meeresleuchten (Film)

text: Die Erstausstrahlung von "Meeresleuchten" im Ersten am 17. Februar 2021 sahen in Deutschland 4,99 Millionen Zuschauer, was einem Marktanteil von 15,3 % entsprach.


title: İhsan Ay

text: İhsan Ay (* 11. Dezember 1987 in Ankara) ist ein ehemaliger türkischer Schauspieler, dessen bekannteste Rolle die des "Cem" in den ersten drei Staffeln der Kinder-Detektivserie "Die Pfefferkörner" (1999–2003) war.


title: İhsan Ay

text: Seit dieser Hauptrolle hat Ay, der zur Zeit der Dreharbeiten an den "Pfefferkörnern" türkischer Staatsbürger war, noch an weiteren deutschen Film- und Fernsehproduktionen als Darsteller mitgewirkt, zum Beispiel 2004 in einigen Folgen der preisgekrönten RTL-Comedy-Serie "Mein Leben & Ich".


title: Detlof von Winterfeldt

text: Detlof Sigismund von Winterfeldt (* 28. Mai 1867 in Berlin; † 3. Juli 1940 ebenda) war ein preußischer Generalmajor und Militärattaché.


title: Detlof von Winterfeldt

text: Er war der Sohn des späteren preußischen Generals der Infanterie Rudolf von Winterfeldt (1829–1894) und dessen Ehefrau Pauline, geborene von Roeder (1842–1914). Der spätere preußische Generalleutnant Hans (1862–1931) war sein Bruder, der Reichstagsabgeordnete Joachim von Winterfeldt-Menkin sein Cousin.


title: Detlof von Winterfeldt

text: Winterfeldt besuchte das Französische Gymnasium Berlin und trat am 1. Oktober 1886 als Fahnenjunker in das Kaiser Franz Garde-Grenadier-Regiment Nr. 2 der Preußischen Armee ein. Am 17. Januar 1888 folgte seine Beförderung zum Sekondeleutnant und als solcher absolvierte Winterfeldt 1894/97 die Kriegsakademie. Nach seiner Rückkehr versah er seinen Dienst in der 8. Kompanie und wurde am 22. März 1898 als Premierleutnant zum Großen Generalstab kommandiert. Mit dem Charakter als Hauptmann am 29. März 1900 dem Generalstab des Armee aggregiert, kam Winterfeldt nach Magdeburg zum Generalstab des IV. Armee-Korps. Am 14. September 1900 erhielt er dort das Patent zu seinem Dienstgrad und wurde am 19. September 1901 mit der Versetzung in den Großen Generalstab als Militärattaché an die deutsche Botschaft in Brüssel entsandt, wo er bis 1905 mit der Pflege der militärpolitischen Beziehungen des Deutschen Reiches zu Belgien betraut war.


title: Detlof von Winterfeldt

text: Vom 15. September 1905 bis zum 26. Januar 1907 kehrte Winterfeldt in den Truppendienst zurück und fungierte als Kompaniechef im Füsilier-Regiment „von Gersdorff“ (Kurhessisches) Nr. 80. Anschließend versetzte man ihn wieder in den Generalstab der Armee und überwies ihn in den Großen Generalstab. Dort am 22. März 1907 zum Major befördert, folgte am 25. März 1909 seine Kommandierung an die deutsche Botschaft in Paris. Ab 19. Juni 1909 bekleidete Winterfeldt den Posten als Militärattaché. Während der Manöver der französischen Armee verunglückte er 1913 mit seinem Wagen und erlitt dabei schwere Verletzungen. Trotz seiner daraus resultierenden Dienstunfähigkeit wurde Winterfeldt am 10. September 1913 zum Oberstleutnant befördert und kurz darauf in den Rang eines Abteilungschefs im Großen Generalstab erhoben. Im Juli 1914 erhielt er zu seiner offiziellen Verabschiedung aus der französischen Hauptstadt das Offizierskreuz der Ehrenlegion.


title: Detlof von Winterfeldt

text: In Deutschland war Winterfeldt über den Ausbruch des Ersten Weltkriegs bis zum 31. Dezember 1914 zur Wiederherstellung seiner Gesundheit beurlaubt. Dann wurde ihm die Leitung einer Abteilung im stellvertretenden Generalstab übertragen. Später wurde er Oberquartiermeister der 8. Armee. Von August 1917 bis November 1918 fungierte Winterfeldt – zum Generalmajor befördert – als militärischer Vertreter beim Reichskanzler in Berlin.


title: Detlof von Winterfeldt

text: Im November 1918 war Winterfeldt Mitglied der deutschen Waffenstillstandskommission unter Führung von Matthias Erzberger, die in Compiègne den Waffenstillstand unterzeichnete, der den Krieg beendete. Er trat im Januar 1919 aus Protest gegen die Friedensbedingungen aus der Kommission zurück, wurde zum 1. September 1919 zu den Offizieren von der Armee versetzt und kurz darauf aus dem Militärdienst verabschiedet.


title: Detlof von Winterfeldt

text: Winterfeldt hatte sich am 30. September 1896 in Eyrichshof mit Marianne Freiin von Rotenhan (1873–1940) verheiratet. Das Paar hatte drei Söhne, von denen zwei im Zweiten Weltkrieg gefallen sind. Detlof von Winterfeldt wurde im Familiengrab auf dem Invalidenfriedhof Berlin beigesetzt. Das Grab ist bis heute erhalten.


title: Sophia Münster

text: Münster spielte als Kinderdarstellerin die Titelrolle der "Hanni" in der deutschen Filmkomödie "Hanni & Nanni" (2010). Ihre Zwillingsschwester Jana spielte die "Nanni". In den Fortsetzungen, die 2012 und 2013 gedreht wurden, tauschte sie die Rolle mit ihrer Schwester und übernahm die Rolle der "Nanni". 2012 war sie (ohne ihre Schwester) in dem Fernsehfilm "Die Holzbaronin" zu sehen.


title: Sophia Münster

text: Außerdem veröffentlichte das Zwillingspaar im November 2014 seinen Song "I love to dance" auf YouTube. Die beiden Schwestern kommen aus Ilvesheim.


title: Sophia Münster

text: Von 2016 bis 2017 war sie auf YouTube als "Maria Haxthausen" in der Webserie "Alles Liebe, Annette" zu sehen. Im Jahr 2019 startete die Fernsehserie "Meine Klasse – Voll das Leben", in der Münster als "Lisa Schubert" zu sehen war. Die Serie endete nach 40 Folgen.


title: KC and the Sunshine Band

text: KC and the Sunshine Band ist eine US-amerikanische Discoband aus Florida, die Contemporary R&B mit Funk und Latin Grooves zu Partymusik im "Miami Sound" mischte.


title: KC and the Sunshine Band

text: Sie wurde in der zweiten Hälfte der 1970er-Jahre vor allem durch ihre Hits "Get Down Tonight," "That’s the Way (I Like It)," "(Shake, Shake, Shake) Shake Your Booty," "I’m Your Boogie Man," "Keep It Comin’ Love" und "Please Don’t Go" bekannt. Zwar bestand die Gruppe fast durchgehend aus sieben bis elf Musikern, den Kern der Band machten aber die beiden Musikproduzenten und Songschreiber Harry Wayne Casey (Spitzname: K.C.) und Richard Finch aus.


title: KC and the Sunshine Band

text: Harry Wayne (H.W.) Casey und Richard „Rick“ Finch arbeiteten 1973 bei dem Plattenlabel TK Records von Steve Alaimo in Hialeah, Florida. Da sie selbst Musik machen wollten und auch schon Songs für andere TK-Künstler schrieben, gestattete man ihnen, gelegentlich die Tonstudios zu nutzen. Jerome Smith, Fermin Goytisolo und Robert Johnson kamen bald dazu, und die ersten Aufnahmen der Sunshine Band entstanden. Ihre Vorbilder reichen von Diana Ross und Marvin Gaye über Billy Preston bis zu Blood, Sweat & Tears – diese Einflüsse sind am deutlichsten zu hören auf ihrer ersten LP "Do It Good". "Blow Your Whistle" (September 1973) und "Sound Your Funky Horn" (Februar 1974) erreichten als Single-Auskopplungen erste Erfolge in den US-R&B-Musik-Charts.


title: KC and the Sunshine Band

text: Der Durchbruch für Casey und Finch kam aber mit einem anderen Künstler. Sie hatten im Studio gemeinsam mit Gitarrist Smith in einer freien Stunde auf ungenutzte Tonbänder einen Musiktitel aufgenommen, Casey spielte Keyboards und Finch E-Bass und Schlagzeug. Der Gesangspart war jedoch zu hoch für Caseys Stimme; die Band entschied, den Song von einem anderen Sänger aufnehmen zu lassen, da auch ihre zweite Single gerade auf dem Markt war. Am nächsten Tag kam George McCrae zufällig vorbei; in zwei Ansätzen "(Takes)" war die Aufnahme fertig. "Rock Your Baby" wurde 1974 in den USA, in Großbritannien und in vielen weiteren Staaten ein Nummer-eins-Hit; mehr als fünf Millionen Singles wurden verkauft. Casey und Finch waren auch Koautoren von Betty Wrights Grammy-Gewinnersong "Where Is the Love", und sie produzierten Gwen McCraes "Move Me Baby" und Jimmy „Bo“ Hornes "Gimme Some".


title: KC and the Sunshine Band

text: Der Erfolg von "Rock Your Baby" machte nicht nur McCrae, sondern auch Casey und Finch bekannt. Ihre nächste Single, "Queen of Clubs," wurde in Großbritannien und Europa ein Hit; "Sound Your Funky Horn" wurde wiederveröffentlicht und stieg ebenfalls in die Charts ein. Die Band ging 1975 auf eine erfolgreiche Tournee durch Europa.


title: KC and the Sunshine Band

text: Während dieser Zeit veröffentlichte ihre Plattenfirma neue Aufnahmen als LP mit dem Bandnamen "KC and the Sunshine Band" als Titel; als Single wurde "Get Down Tonight" ausgekoppelt. Die Gruppe kam gerade rechtzeitig aus Europa zurück, um zu erleben, dass ihre Single am 30. August 1975 Nummer eins in den Billboard-Charts wurde; die LP stieg bis auf Platz vier. Noch im gleichen Jahr, am 22. November, folgte der zweite Chart-Topper "That’s the Way (I Like It)". 1976 brachte das Musikalbum "Part 3" drei weitere US-Tophits, von denen "(Shake, Shake, Shake) Shake Your Booty" (am 11. September) und "I’m Your Boogie Man" (am 11. Juni 1977) erneut die Nummer-1-Position eroberten. Die US-B-Seite von "Shake Your Booty", "Boogie Shoes", verkaufte sich noch besser – auf dem Soundtrack von "Saturday Night Fever". Der Erfolg setzte sich, leicht abgeschwächt, bis zu ihrem fünften Album fort. Ihre letzte Nummer eins in den USA wurde die Ballade "Please Don’t Go," am 5. Januar 1980 erster Tophit der 1980er-Jahre.


title: KC and the Sunshine Band

text: Die Disco-Welle war vorbei (Casey allerdings war immer überzeugt gewesen, dass Disco nur ein anderes Verkaufslabel für "Contemporary R&B" gewesen sei), das TK-Label ging pleite, "KC and the Sunshine Band" lösten sich auf. Casey aber nahm weiter unter dem Bandnamen auf, unterzeichnete 1980 einen Vertrag bei Epic Records und veröffentlichte das Album "The Painter".


title: KC and the Sunshine Band

text: Am 15. Januar 1982 hatte Casey einen Autounfall; er erlitt eine Gehirnerschütterung und eine Nervenquetschung, die seine gesamte rechte Körperhälfte lähmte. Er verbrachte eine Zeitlang im Rollstuhl und musste mühsam wieder laufen lernen.


title: KC and the Sunshine Band

text: Doch noch während seiner Reha kam 1982 die LP "All in a Night’s Work" heraus, für die er mit Debra Carter einen Song namens "Give It Up" geschrieben hatte. In Europa wurde dieser als Single veröffentlicht – und bald hatten KC & the Sunshine Band ihren größten Hit auf der Ostseite des Atlantiks. "Give It Up" erreichte am 13. August 1983 die Spitze der britischen Charts. Epic in den USA weigerte sich, die Single in Amerika herauszubringen. Casey löste daraufhin seinen Vertrag und gründete das eigene Label Meca Records, auf dem er "Give It Up" neu veröffentlichte – und damit 1984 einen für ein Independent-Label beachtlichen Platz 18 in den Billboard-Charts erreichte. Da die LP aber Caseys Erwartungen nicht erfüllte, zog er sich ins Privatleben zurück. Die Songs von KC and the Sunshine Band aber blieben Ohrwürmer – man hörte sie in Werbejingles, unter anderem von General Motors und Burger King sowie in Kinofilmen wie "Sid und Nancy," "Forrest Gump," "Space Jam," "Der verrückte Professor" und "Arlington Road."


title: KC and the Sunshine Band

text: Das Jahr 1991 brachte neues Interesse an Discomusik, und Casey formierte die Sunshine Band neu. Die Gruppe nahm 1993 das Album "Oh Yeah!" auf und ging wieder auf Tournee. Beim Super Bowl 1999 spielte sie ein Medley ihrer größten Hits. Es erschienen mehrere "Best-of"-Alben, bis 2001 – nach acht Jahren – auf dem Album "I’ll Be There for You" neue Songs erschienen; das Album kam aber nicht in die Charts. 2003 trat die Band in dem Film "Ein ungleiches Paar" "(The In-Laws)" auf. Auch im Jahre 2006 waren KC & the Sunshine Band wieder auf Tournee.


title: KC and the Sunshine Band

text: Jerome Smith, langjähriger Gitarrist der Sunshine Band, kam im August 2000 bei einem Unfall auf einer Baustelle in Miami ums Leben, wo er als Bulldozerfahrer arbeitete.


title: Unterart

text: Die Unterart oder Subspezies (, abgekürzt "subsp." oder "ssp.") ist in der biologischen Systematik die taxonomische Rangstufe direkt unterhalb der Art. In der Botanik stehen unter ihr die Varietät und die Form. In der Zoologie und der Bakteriologie ist die Unterart die niedrigste Rangstufe. Sie stellt taxonomisch eine sekundäre Kategorie dar, wird also nur bei Bedarf eingesetzt und kann manchmal durch den Fachbegriff Population ersetzt werden.


title: Unterart

text: Wie alle anderen hierarchischen Rangstufen der biologischen Systematik außer der Art ist die Unterart als Rang nicht objektivierbar, sondern beruht auf Konvention.


title: Unterart

text: In der Zoologie und in der Botanik werden Gruppen von ähnlichen Individuen als Unterarten bezeichnet, wenn die Individuen der einen Gruppe einerseits offenkundig mit denen der anderen Gruppen paarungsfähig sind (also ein wichtiges Kriterium der Abgrenzung von Arten nicht erfüllen), andererseits aber als Gruppe (als "Sippe") hinreichend eindeutig gegen andere Gruppen (Sippen) abgrenzbar sind und zudem eine bestimmte geographische Unterregion des Verbreitungsgebietes der Art bewohnen. Die Systematiker führen somit Unterarten vor allem bei besonders formenreichen Arten ein, wobei eine wirklich scharfe Abgrenzung dieser infraspezifischen Taxa nicht immer gelingt. Rezente Unterarten sind stets räumlich oder zeitlich unterschiedlich ausgebreitet (vikariierend), aber oft nicht völlig isoliert. Bei Kreuzung bilden sie in der Regel fertile Bastarde (abgekürzt: "nothosubsp". oder "nssp"., griech. nóthos = unecht, unehelich).


title: Unterart

text: Im Überlappungsbereich ihrer Verbreitungsgebiete (Hybridisationszone) sind Unterarten in der Regel durch so genannte "Übergangspopulationen" miteinander verbunden. Der Grund für solche fließenden Übergänge liegt darin, dass zwischen Unterarten mit Hybridisationszonen keine Fortpflanzungsbarrieren bestehen. Doch wenn eine Population von ihrer Ausgangspopulation getrennt wird, dann kann sich daraus in einem stetig fortlaufenden Prozess der Artbildung eine neue Art entwickeln, die dann Isolationsmechanismen zu den anderen Populationen erworben hat. Durch solche fließenden Übergänge kann es viele verschiedene Formen geben.


title: Unterart

text: Heute werden zur Abgrenzung von Unterarten in der Regel keine kontinuierlich über die Gesamtpopulation variierenden Merkmale (klinale Variation) herangezogen und diese Population dadurch völlig willkürlich unterteilt, sondern es werden distinkte Merkmalsunterschiede verwendet, die sich im Laufe einer zeitweiligen geographischen Isolation ausgebildet haben.


title: Unterart

text: In der biologischen Nomenklatur wird die Unterart mit einer dreiteiligen Bezeichnung, dem Trinomen, gekennzeichnet. So steht das Trinomen "Panthera leo massaicus" beispielsweise für eine (heute meist nicht mehr anerkannte) Unterart des Löwen. In der Botanik ist noch zusätzlich die Abkürzung subsp. einzufügen (z. B. "Lilium pardalinum" subsp. "pitkinense"), vom Gebrauch des häufig zu findenden Kürzels „ssp.“ wird mittlerweile vom ICBN abgeraten.


title: Unterart

text: Carl von Linné verwandte den taxonomischen Begriff der Unterart nicht, unterhalb der Art gab es bei ihm nur die Varietät. Sie umfasste jede Abweichung vom Idealtyp der Art, in seinen Arbeiten markierte er sie mit einem führenden griechischen Buchstaben. In seinem Werk "Philosophia Botanica" von 1751 definierte er die Varietät als eine umweltbedingte, reversible und nicht vererbliche Abänderung des Phänotyps: „Die Varietät ist eine Pflanze, die aus einer zufälligen Ursache verändert ist: Klima, Boden, Wärme, Winde usw., die daher auf geändertem Boden wieder zurückschlägt.“ Diese Definition wandte aber auch Linné selbst nicht widerspruchsfrei an.


title: Unterart

text: Ähnlich wie die Varietäten finden sich bei ihm auch bereits Unterarten, wenngleich er den Begriff noch nicht verwandte. Wie bei der Varietät führte er im Anschluss an den Arteintrag Untereinträge mit einem führenden griechischen Buchstaben an, ergänzte diese Einträge jedoch noch um ihnen eigene Namen, so beispielsweise bei "Primula veris": α officinalis L., β elatior L. und γ acaulis L. In diesem speziellen Fall verdeutlichte er die besondere Position der Gruppen noch per einer Anmerkung, welche die Stabilität der Merkmale und die Bedeutung geographischer Verbreitung festhält: „Obschon diese Varietäten also konstant sind, unterscheide ich durchaus nicht eine afrikanische von einer europäischen Art.“ So unterschied Linné inhaltlich wie formal zwar zwischen Varietäten und Unterarten im heutigen Sinn, subsumierte sie aber sämtlich unter dem Begriff der "varietas".


title: Unterart

text: Erst sein Schüler Jakob Friedrich Ehrhart trennte Linnés Vorgehen auch sprachlich auf. 1780 schrieb er in seinem "Versuch eines Verzeichnisses der um Hannover wild wachsenden Pflanzen" vorab, dass er die „Scheinarten, Halbarten oder Subspecies“ mit dem von Linné eingeführten Namen angeführt habe und weitere neu beschreiben werde. Zugleich grenzt er diese explizit von der Varietät ab, indem er angibt, dass er ebenso gern mit den „Varietäten oder Spielarten“ verfahren würde, aber davon hier absehe. 1784 liefert er dann die erste Definition der Unterart:


title: Unterart

text: Entscheidend für den Durchbruch des Begriffs in der Botanik aber war seine Verwendung durch Christian Hendrik Persoon 1805. Konzeptionell führte er den Unterartbegriff weiter, den bereits Linné vertreten hatte, trennte aber erstmals sowohl begrifflich wie nomenklatorisch zwischen Unterart und Varietät. Anders als Ehrhart verwandte er auch keinen Alternativbegriff wie „Halbart“, so dass erst Persoons Begriff eindeutig war. In Deutschland und den von der deutschen Botanik geprägten Ländern setzte sich der Begriff Unterart / Subspecies anfangs durch, nicht aber im französischsprachigen Raum, dort sprach man bevorzugt von der „Form“. Weitere Begriffe wurden geschaffen („Race“, „dauerhafte Abart“), keiner jedoch setzte sich durch und Begriff und Rangstufe gerieten zeitweise außer Gebrauch.


title: Unterart

text: Verstärkt wurde dies durch die allgemeine Aufweichung taxonomischer Ränge im Gefolge der Veröffentlichung von Charles Darwins „Die Entstehung der Arten“ 1859. Darwin schrieb „Niemand kann eine klare Trennlinie ziehen zwischen individuellen Unterschieden und leichten Varietäten; oder zwischen deutlicher ausgeprägten Varietäten und Unterarten und Arten.“ Der Erfolg dieses Buches führte zu einem relativen Rückschritt in taxonomischer Hinsicht, da durch seinen fließenden und künstlichen Artbegriff zuvor bereits errungene Abgrenzungen zwischen den Rangstufen wieder verloren gingen.


title: Unterart

text: Der deutsche Entomologe und Botaniker Eugen Johann Christoph Esper führte dann als erster Zoologe in seiner 1781 erschienenen Dissertation "De varietatibus specierum in naturæ productis" den Begriff der "Subspecies" als notwendig getrennte Rangstufe zwischen Unterart und Varietät ein. Er unterschied zwischen „zufälligen Varietäten“, die er "varietates" nannte, und „wesentlichen Varietäten“, die er als "subspecies" bezeichnete.


title: Unterart

text: Der dänische Ornithologe Frederik Faber formulierte 1825 ein geographisches wie morphologisches Konzept von der Art. Wie bei der Varietät unterschied er gleichermaßen verschiedene, in sich jedoch konstante Sippen. Er unterließ es jedoch, dafür einen Begriff einzuführen. Faber sah das räumliche Zentrum einer Art als ihren „Typusort“, anerkannte aber von diesem durch Wanderung entfernte, morphologisch verschiedene Sippen als in sich konstant in ihren Merkmalen, wodurch die Linnésche "varietas" nicht mehr, die "Art" aber noch nicht griff, da ja alle Vertreter weiterhin zu einer Fortpflanzungsgemeinschaft gehörten.


title: Unterart

text: Erst der Ornithologe Hermann Schlegel schuf 1844 mit der "Conspecies" eine der Unterart entsprechende Rangstufe, definierte sie und führte eine ternäre Nomenklatur ein, also einen weiteren Namensbestandteil zusätzlich zum die Art eindeutig benennenden Binomen.


title: Unterart

text: Genetisch betrachtet (Genotyp) sind alle Menschen zu 99,9 % identisch. Obgleich bei einigen Populationen, z. B. bei den Aborigines in Australien, den Negritos in Asien oder den San in Afrika, eine so lange räumliche Isolation existiert, dass Kriterien für Unterarten aus zoologischer Sicht denkbar wären, wird wissenschaftlich und historisch begründet keine weitere Untergliederung der Art "Homo sapiens" vorgenommen.


title: Unterart

text: Räumliche Isolationen als Vorbedingung für die Bildung von Unterarten herrschten für die Menschengruppen der Vorzeit über sehr lange Zeiträume, da die Menschheit damals nur aus wenigen hunderttausend Individuen bestand. In dieser Zeit entstanden einige neue körperliche Merkmale aufgrund der evolutionären Anpassungen an die jeweiligen Umweltbedingungen (z. B. Epikanthus-Falte, unterschiedliche Hautfarben, Lactosetoleranz, Pfefferkornhaar). Im Laufe der Geschichte wuchs die Zahl der Menschen jedoch exponentiell, so dass sich die verschiedenen Populationen begegneten und in vielfältiger Weise wieder vermischten. Dies ist die Ursache dafür, dass die genetischen Unterschiede zwischen einzelnen Menschen "einer" Population heute häufig deutlich größer sind als zwischen verschiedenen Populationen. Insbesondere der Humangenetiker Cavalli-Sforza hat diese Tatsache beim Menschen umfangreich untersucht und belegt.


title: Unterart

text: Mit der Zeit nahm die Fülle der gesammelten und beschriebenen Lebewesen enorm zu, was dazu führte, dass immer mehr innerartliche Unterschiede zu Tage traten. Die Variationen selbst, ihre Bandbreite und die Frage nach den Ursachen weckten das Interesse der Forscher. Fortan sammelte man nicht mehr nur einzelne sorgfältig ausgewählte Exemplare, die vielleicht besonders prächtig, anschaulich oder typisch schienen, sondern ganze Serien an den verschiedensten Fundorten und verglich sie miteinander. Dabei stellte sich heraus, dass die gesammelten Stücke einander besonders ähnlich waren, wenn sie vom selben Ort oder aus derselben Region stammten, wohingegen die Verschiedenheit besonders ausgeprägt war, wenn Serien weit auseinander liegender Lokalitäten miteinander verglichen wurden. Auf ihren ausgedehnten Reisen im 18. und 19. Jahrhundert fanden die Forscher immer weitere Populationen, die sich in allen möglichen Details von dem unterschieden, was man bislang für den Typus der jeweiligen Art hielt.


title: Unterart

text: Als man erkannte, dass geographische Variationen etwas völlig anderes sind als das, was bislang als Rassen oder Varietäten bezeichnet wurde, versuchte man das auch terminologisch zum Ausdruck zu bringen. Auf bestimmte Teilareale des Gesamtareals der Art beschränkte Populationen mit abweichender Merkmalsausprägung, phänotypische Gruppen oder Morphe, die sich bestimmten geographischen Lokalitäten zuordnen ließen, wurden im Unterschied zu den bislang als Varietäten oder Rassen bezeichneten Taxa als „geographische Rassen“, „geographische Varietäten“ und später als „Unterarten“ bezeichnet.


title: Unterart

text: Etwa bis Ende des 19. Jahrhunderts galt die Unterart als eine taxonomische Einheit ähnlich der Morphospezies, jedoch von niederem taxonomischem Rang, sie wurde nach wie vor völlig typologisch behandelt. Viele Autoren benutzten die Termini Subspezies und Unterart ähnlich unkritisch und unspezifisch wie zuvor schon Rasse oder Varietät und bezeichneten damit beliebige unterscheidbare Einheiten, die weniger verschieden waren als Arten. Dabei vernachlässigten sie die schon von Pallas und Esper herausgearbeitete wesentliche Komponente des neuen Begriffes, die zumindest teilweise geographische Isolation. Unterarten sind allopatrisch und allochron.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Aufenthaltsgestattung nennt man das Recht, sich zur Durchführung eines Asylverfahrens nach den Maßgaben des Asylgesetzes (AsylG) in Deutschland aufhalten zu dürfen ( Abs. 1 AsylG). Aufenthaltsgestattung heißt zugleich die Bescheinigung, die Personen erhalten, die in Deutschland einen Asylantrag gestellt haben. Diese berechtigt Asylbewerber bis zum Abschluss des Asylverfahrens, also bis zur Entscheidung über den Asylantrag, in Deutschland zu leben und unter bestimmten Bedingungen zu arbeiten.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Die Aufenthaltsgestattung ist "kein" Aufenthaltstitel und begründet selbst keinen rechtmäßigen Aufenthalt im Sinne des Aufenthaltsgesetzes (AufenthG). Das Anwesenheitsrecht zur Durchführung des Asylverfahrens beruht bereits unmittelbar auf Grundgesetz. Wer das Bundesgebiet erreicht und sein Asylbegehren zum Ausdruck bringt, muss aufgenommen werden und erhält Gelegenheit, einen Asylantrag zu stellen. Die Bescheinigung über die Aufenthaltsgestattung hat daher bloßen Nachweischarakter.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Personen, die erstmals einen Antrag stellen (Erstantragsteller), erhalten stets eine Aufenthaltsgestattung, die mit der Erstaufnahme regelmäßig vom Bundesamt für Migration und Flüchtlinge ausgestellt wird. Fällt die Verpflichtung weg, in einer sogenannten "Erstaufnahmeeinrichtung" zu wohnen, werden die Antragsteller auf die Städte und Landkreise weiterverteilt. Von diesem Zeitpunkt sind die lokalen Ausländerbehörden für Verlängerungen oder Neuausstellungen der Aufenthaltsgestattung zuständig ( Abs. 3 AsylG).


title: Aufenthaltsgestattung

text: Stellt jemand ein weiteres Mal einen Antrag ("Folgeantragsteller"), erhält er erst wieder eine Aufenthaltsgestattung, wenn dieses sogenannte "Folgebegehren" dem Bundesamt Anlass gibt, ein weiteres Asylverfahren durchzuführen. Andernfalls erhält er nur noch eine Duldung.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Die Zeiten, in denen der Asylbewerber eine Aufenthaltsgestattung besitzt, haben nur dann aufenthaltsrechtliche Bedeutung für die Vergangenheit, wenn das Anerkennungsverfahren mit der Anerkennung der Asylberechtigung, der Zuerkennung der Flüchtlingseigenschaft oder des subsidiären Schutzes ( Abs. 2 AsylG) endet. Andernfalls werden sie als Voraufenthaltszeiten nicht angerechnet ( Abs. 3 AsylG). Das beruht auf dem Gedanken, dass Asylbewerbern der Aufenthalt ohne Einhaltung der Einreise- und Visavorschriften nur zur Durchführung des Asylverfahrens gestattet ist. Durch Asylantragstellung soll niemand, dessen Asylverfahren erfolglos geblieben ist, in den Genuss von anrechnungsfähigen Voraufenthaltszeiten kommen (z. B. für die Niederlassungserlaubnis oder die spätere Einbürgerung).


title: Aufenthaltsgestattung

text: Aufenthaltsgestattungen beschränken den Aufenthalt in der Regel auf den Bezirk der Ausländerbehörde, dem der Asylbewerber zugewiesen ist ( Abs. 1 AsylG; umgangssprachlich Residenzpflicht genannt). Teilweise darf er sich vorübergehend auch außerhalb dieses Bereichs, jedoch nur im regionalen Umfeld (bei den Flächenländern zumeist im jeweiligen Regierungsbezirk) aufhalten.


title: Aufenthaltsgestattung

text: In Abs. 2 AsylG ist ein (zeitweiliges) absolutes Arbeitsverbot für Asylsuchende mit Aufenthaltsgestattung festgelegt. Die Dauer dieses Arbeitsverbots wurde durch Artikel 1 Nr. 1 des "Gesetzes zur Einstufung weiterer Staaten als sichere Herkunftsstaaten und zur Erleichterung des Arbeitsmarktzugangs für Asylbewerber und geduldete Ausländer" mit Wirkung zum 6. November 2014 von neun auf drei Monate verkürzt.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Durch das Asylverfahrensbeschleunigungsgesetz wurde § 61 Abs. 2 AsylG dahingehend geändert, dass Asylbewerber aus sicheren Herkunftsstaaten, die nach dem 31. August 2015 einen Asylantrag stellten, während des Asylverfahrens nicht beschäftigt werden dürfen. Für diese Asylbewerber aus sicheren Herkunftsstaaten besteht das Arbeitsverbot auch dann fort, wenn sie nach einem negativen Asylbescheid eine Duldung erhalten. Allerdings befand das Verwaltungsgericht Freiburg, dass für Personen, deren Asylverfahren bis zum 31. August 2015 zwar nicht schon durch einen Asylantrag, aber immerhin bereits durch ein Asylgesuch in Gang gesetzt wurde, im Einzelfall nach Ermessen zu entscheiden sei.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Auch vor Antreten einer Beschäftigung oder eines Praktikums muss ein Asylbewerber oder Geduldeter stets die Erlaubnis der Ausländerbehörde beantragen. Die Ausländerbehörde wiederum holt gegebenenfalls, je nach Einzelfall, behördenintern die Zustimmung der Bundesagentur für Arbeit ein. Keine Erlaubnis der Ausländerbehörde ist erforderlich, wenn es sich um eine reine Hospitation handelt (der Hospitant sieht sich den Betrieb und die Arbeitsabläufe an, arbeitet aber nicht aktiv mit und erhält keine Vergütung).


title: Aufenthaltsgestattung

text: Seit dem 6. August 2019 unterliegt die Aufnahme einer Beschäftigung einer Person mit Duldung oder Aufenthaltsgestattung keiner Vorrangprüfung mehr. Zuvor erschwerte die nach Ende des absoluten Arbeitsverbots gemäß § 32 Beschäftigungsverordnung (BeschV) a. F. Beschäftigungsverordnung für die ersten 15 Monate für Asylsuchende und Geduldete geltende Vorrangprüfung nach AufenthG die Arbeitsaufnahme. Die Regelung wirkte sich in Regionen mit höherer Arbeitslosigkeit de facto als absolutes Arbeitsverbot aus, zumal aufgrund der Residenzpflicht verfügte Wohnsitzauflagen zu beachten waren. Auch über 15 Monate hinaus mussten und müssen Asylbewerber für die ersten 48 Monate ihres Aufenthaltes eine Arbeitserlaubnis beantragen, nach Wegfall der Vorrangprüfung prüft die Arbeitsagentur aber nur noch die Arbeitsbedingungen (korrekte Entlohnung etc.).


title: Aufenthaltsgestattung

text: Unabhängig davon kann ein Asylbewerber, wie jede andere Person, die im Heimatland eine berufliche Qualifikation erworben hat, auf Basis des Gesetzes zur Verbesserung der Feststellung und Anerkennung im Ausland erworbener Berufsqualifikationen unabhängig vom Aufenthaltsstatus eine Anerkennung seiner beruflichen Qualifikationen beantragen, um so nach Möglichkeit eine Gleichwertigkeitsfeststellung zu erhalten. Sobald das Arbeitsverbot nicht mehr gilt, wird dadurch seine Erfolgsaussicht auf dem Arbeitsmarkt erhöht bzw. bei bundesrechtlich reglementierten Berufen (wie z. B. Krankenpfleger) ein Zugang zum Arbeitsmarkt im betreffenden Beruf ermöglicht. Der Arbeitsmarktzugang für beruflich qualifizierte Asylbewerber ist dabei unter bestimmten Voraussetzungen erleichtert, vgl. § 32 Beschäftigungsverordnung. Dabei zieht eine Gleichwertigkeitsfeststellung nach dem BQFG allerdings keinen Anspruch auf Erteilung eines Aufenthaltstitels nach sich.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Nach AsylbLG können Asylbewerber bestimmte Arbeiten durchführen und dafür eine Mehraufwandsentschädigung von 0,80 Euro pro Stunde erhalten; u. U. dazu auch verpflichtet werden ("siehe:" Asylbewerberleistungsgesetz#Arbeitsmöglichkeit). Vor dem Inkrafttreten des Integrationsgesetzes am 6. August 2016 erhielten sie 1,05 Euro pro Stunde. Asylbewerber, die noch nicht in der Zuständigkeit des Jobcenters stehen, können gemeinnützige zusätzliche Arbeit in den Unterkünften, in denen sie wohnen, ausführen – etwa in den Bereichen Hauswirtschaft, Küche und Reinigung, bei der Sprachmittlung oder bei der Betreuung von Kindern und Senioren – und erhalten dafür denselben Betrag pro Stunde.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Geduldete können, sofern nicht ein ausländerrechtliches Arbeitsverbot als „Sanktionsmaßnahme“ ( BeschV) verhängt wurde, zudem beispielsweise im Bundesfreiwilligendienst tätig werden. Dies gilt auch für Flüchtlinge mit dem Status „Aufenthaltsgestattung“, die sich schon mindestens vier Monate in Deutschland aufhalten. In beiden Fällen ist eine Erlaubnis durch die Ausländerbehörde erforderlich, nicht aber eine zusätzliche Erlaubnis der Bundesagentur für Arbeit. Die Einkünfte werden nach AsylbLG auf andere Leistungen an den Freiwilligen oder an seine Familienangehörigen angerechnet.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Aber nicht alle anderen Flüchtlinge unterliegen wie Asylbewerber einem Arbeitsverbot: Nach und AufenthG aufgenommene Kontingentflüchtlinge dürfen erwerbstätig sein.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Während der Dauer der Verpflichtung, in einer Aufnahmeeinrichtung zu wohnen, wird die Gültigkeit der Aufenthaltsgestattung auf drei Monate, im Übrigen auf sechs Monate befristet ( Abs. 2 AsylG). Die Gültigkeit wird in das Klebeetikett eingetragen, das in die Aufenthaltsgestattung eingeklebt wird.


title: Aufenthaltsgestattung

text: Die Aufenthaltsgestattung erlischt in den in AsylG genannten Fällen und spätestens nach Bestandskraft des Bescheids des Bundesamtes für Migration und Flüchtlinge. Ungültig gewordene Aufenthaltsgestattungen sind grundsätzlich einzuziehen ( Abs. 4 AsylG).


title: Aufenthaltsgestattung

text: Die Aufenthaltsgestattung wird in Papierform als dreiteiliges Blatt erteilt, auf dem auf der fünften Seite ein Klebeetikett mit der aktuellen Gültigkeit aufgetragen wird. Aufenthaltsgestattungen als elektronischer Aufenthaltstitel sind nicht vorgesehen.


title: Alendronsäure

text: Alendronsäure ist ein Arzneistoff, der zur Behandlung der Osteoporose eingesetzt wird. Chemisch gehört Alendronsäure zur Gruppe der Bisphosphonate; arzneilich verwendet wird ihr Mononatriumsalz (Natriumalendronat). Die Salze der Alendronsäure heißen Alendronate, im klinischen Alltag werden beide Bezeichnungen häufig synonym verwendet.


title: Alendronsäure

text: Alendronsäure hemmt wie die anderen Vertreter der Bisphosphonate mit ihrer dem Pyrophosphat ähnlichen P-C-P-Struktur verschiedene Proteine in Osteoklasten. Dadurch werden sie in ihrer Fähigkeit, Knochensubstanz zu resorbieren, gehemmt. Die Wirkung beruht auf der Hemmung der Cholesterinsynthese.


title: Alendronsäure

text: Nach Galeazzi und Gysling wirkt das Medikament sowohl auf die Osteoklasten als auch auf die Osteoblasten. Es überwiege aber die Zunahme der Knochenmasse.


title: Alendronsäure

text: Wie bei anderen oralen Bisphosphonaten wird der Wirkstoff intestinal nur in geringem Umfang resorbiert (ca. 0,5–1 %). Etwa 50 % des aufgenommenen Wirkstoffes wird in den Knochen eingebaut, die andere Hälfte wird innerhalb von 6 Stunden nahezu vollständig unverändert über die Niere eliminiert.


title: Alendronsäure

text: Vermutlich wird das in die Knochensubstanz eingebaute Präparat mit einer Halbwertszeit von etwa 10 Jahren ausgeschieden. Bei Niereninsuffizienz ist Alendronat kontraindiziert, es kann zu einer massiven Speicherung von Alendronsäure kommen.


title: Alendronsäure

text: Alendronsäure ist in den Wirkstärken 10 mg täglich und 70 mg wöchentlich zur Therapie der postmenopausalen Osteoporose zugelassen, um das Risiko für Wirbel- und Hüftfrakturen zu vermindern. Weitere Zulassungen bestehen für die 10-mg-Tablette bei corticoid-induzierter Osteoporose und der Osteoporose des Mannes. In klinischen Studien konnte bei Gabe von Alendronat ein positiver Effekt auf die Knochendichte und eine Senkung des Risikos eines Knochenbruchs nachgewiesen werden. Trotz dieser guten Ergebnisse muss darauf hingewiesen werden, dass nicht alle Patientinnen von dieser Therapie profitierten und dass laut einer Studie aus dem Jahr 1998 immerhin 1000 osteoporotische Frauen 3 Jahre lang Alendronsäure erhalten müssen, um 27 Frakturen zu vermeiden. Eine Metaanalyse aus dem Jahr 2004 belegt eine 55 % Reduktion von Hüftfrakturen bei Osteoporose.<ref name="DOI10.1007/s00198-004-1725-z">Socrates E. Papapoulos, Sara A. Quandt, Uri A. Liberman, Marc C. Hochberg, Desmond E. Thompson: "Meta-analysis of the efficacy of alendronate for the prevention of hip fractures in postmenopausal women." In: "Osteoporosis International." 16, 2005, S. 468, .</ref>


title: Alendronsäure

text: Daneben wird das Präparat in den USA auch bei "Osteodystrophia deformans" verordnet. Allerdings ruft Alendronsäure hier in der empfohlenen Konzentration von etwa 40 mg pro Tag relativ häufig unerwünschte Wirkungen hervor.


title: Alendronsäure

text: Alendronsäure darf wie andere Bisphosphonate nicht bei chronischem Nierenversagen und bei akuten Infektionen im Bereich des Verdauungstraktes eingesetzt werden. Auch andere Erkrankungen, besonders im Bereich des oberen Gastrointestinaltraktes bilden Gegenanzeigen für die Gabe von Alendronsäure.


title: Alendronsäure

text: Aufgrund fehlender Daten zur Wirkung in Schwangerschaft, Stillzeit und Kindheit sollten schwangere oder stillende Frauen sowie Kinder das Präparat nicht einnehmen.


title: Alendronsäure

text: Alendronsäure kann, ebenso wie andere Bisphosphonate, eine lokale Irritation der Schleimhaut des oberen Gastrointestinaltraktes verursachen. Es wurde über Nebenwirkungen in der Speiseröhre – wie Entzündung, Geschwüre und Erosion der Speiseröhre, selten gefolgt von Strikturen oder Perforationen – während einer Therapie mit Alendronsäure berichtet. In einigen Fällen waren diese Nebenwirkungen schwer und erforderten eine Krankenhausaufnahme. Der Arzt sollte daher auf Anzeichen oder Symptome einer möglichen Reaktion der Speiseröhre achten und die Patienten sollen angewiesen werden, bei Auftreten von Schluckbeschwerden, Schluckschmerzen, Schmerzen hinter dem Brustbein bzw. Verschlechterung von Sodbrennen, Alendronsäure abzusetzen und sich an ihren Arzt zu wenden. Das Risiko unerwünschter Wirkungen auf die Speiseröhre scheint bei Patienten, die Alendronsäure nicht vorschriftsgemäß einnehmen oder nach dem Auftreten von Symptomen an der Speiseröhre weiterhin einnehmen, größer zu sein. Für die Wirksamkeit und Verträglichkeit ist es daher besonders wichtig, dass den Patienten die Dosierungsanleitung erklärt wird und darauf zu achten, dass sie diese auch verstanden haben.


title: Alendronsäure

text: Aufgrund einer möglichen Reizung der Schleimhaut des Magen-Darm-Traktes und dem möglichen Potential zur Verschlechterung einer bereits vorliegenden Erkrankung soll Alendronsäure bei bestehenden Problemen im oberen Gastrointestinaltrakt – wie Schluckbeschwerden, Speiseröhrenerkrankungen, Magenschleimhautentzündung, Zwölffingerdarmentzündung oder Geschwüren – nur mit Vorsicht gegeben werden.


title: Alendronsäure

text: Bei chronischem Nierenversagen mit einer Kreatinin-Clearance von <30 ml/min sind regelmäßige Kontrollen der Nierenfunktion, des Blutbildes und des Serum-Phosphat-Spiegels angezeigt.


title: Alendronsäure

text: Neben Hormonmangel, Alter und Glucocorticoidbehandlung sollten auch andere Ursachen für eine Osteoporose in Betracht gezogen werden.


title: Alendronsäure

text: Eine Hypokalzämie muss vor Einleitung der Behandlung mit Alendronsäure korrigiert werden. Deshalb ist bei diesen Patienten auf eine angemessene Calciumzufuhr zu achten. Andere Störungen des Mineralstoffwechsels (z. B. ein Mangel an Vitamin D) sollten ebenfalls behandelt werden.


title: Alendronsäure

text: Es existieren zahlreiche mögliche Nebenwirkungen bei der Behandlung mit Alendronsäure. Sie treten besonders im Bereich des Magen-Darm-Traktes und im muskuloskelettalen System auf. Bei höherer Dosierung ähneln sie den allgemeinen Nebenwirkungen der Bisphosphonate, auch im zahnärztlichen Bereich. Im Folgenden sind die häufigsten Nebenwirkungen aufgeführt:


title: Alendronsäure

text: Alendronsäure ist verschreibungspflichtig und wird einmal wöchentlich in Form einer Tablette (Alendronatmenge 70 mg) oder einmal täglich (10 mg Alendronat) gegeben. Da der Wirkstoff mit Calcium und anderen Mineralsalzen unlösliche Komplexe bildet, ist es nötig, das Medikament allein mindestens 30 Minuten vor Nahrungsaufnahme am besten morgens mit ausreichend Flüssigkeit (etwa 200 ml Leitungswasser, kein Fruchtsaft, keine Milch) einzunehmen, und zwar in aufrechter Position. Anschließend darf für etwa 30 Minuten keine liegende Körperhaltung eingenommen werden, da unerwünschte Wirkungen auf die Speiseröhre (Ösophagus) auftreten können. Eine Empfehlung ist, das Medikament vor dem morgendlichen Waschen einzunehmen.


title: Alendronsäure

text: Alendronsäure gehört zur Gruppe der Bisphosphonate. Es ist ein weißes kristallines Pulver und zersetzt sich bei einer Temperatur von 230 °C. Das abgeleitete Natrium-Alendronat (CHNNaOP·3HO, Mononatriumsalz) hat ähnliche Eigenschaften und die CAS-Nummer .


title: Monica Keena

text: Keena wuchs im New Yorker Stadtteil Brooklyn als Tochter einer Krankenschwester und eines Verkaufsmanagers auf. Nach dem Besuch einer privaten Schule, wurde sie im Alter von 13 Jahren an der renommierten "LaGuardia High School of Performing Arts" angenommen. 1994 bekam sie ihre erste Fernsehrolle in "A Promise Kept: The Oksana Baiul Story". Ein Jahr darauf trat Keena in dem Film "Während Du schliefst" an der Seite von Sandra Bullock und Bill Pullman auf.


title: Monica Keena

text: 1996 verkörperte sie in dem Drama "Ripe" die Hauptrolle. Ein Jahr später spielte sie in "Schneewittchen" die Titelrolle. In dieser mit Horror-Elementen versehenen Filmversion des Grimmschen Märchens, war sie an der Seite von Sigourney Weaver zu sehen, die in der Rolle der bösen Stiefmutter auftrat. Die nächsten Jahre schlossen sich weitere Filmprojekte wie "Im Auftrag des Teufels", "Strike – Mädchen an die Macht!" und "", in welchen Keena überwiegend in Nebenrollen agierte.


title: Monica Keena

text: Ab 2000 spielte Keena verstärkt in Fernsehproduktionen mit, ehe sie 2003 in dem Horrorstreifen "Freddy vs. Jason" die weibliche Hauptrolle übernehmen konnte. 2005 folgten die Filmkomödien "Zickenterror an der High School" und "Der Herr des Hauses". Im Fernsehen konnte Keena sich mit Auftritten in bekannten Serien wie "Law & Order", "Homicide", "Entourage" und "Grey’s Anatomy" einen Namen machen. Größere Bekanntheit erlangte sie auch durch ihre Rolle der "Abby Morgan" in der WB-Serie "Dawson’s Creek".


title: Voivod

text: Voivod ist eine kanadische Metal-Band. Die musikalische Ausrichtung variierte im Laufe der Zeit zwischen Thrash Metal und Progressive Metal mit Einflüssen aus Industrial und Elektro. Aufgrund der Verwendung von Technologie-Themen wie Nanotechnologie oder Virtuelle Realität und der düsteren Endzeitszenarien in ihren Texten werden Voivod oftmals dem Cyberpunk zugeordnet.


title: Voivod

text: Die Band wurde im November 1982 im kanadischen Jonquière (Provinz Québec, heute Stadtteil von Saguenay) von den Schulfreunden Michel „Away“ Langevin (Schlagzeug), Jean-Yves „Blacky“ Theriault (Bass) und Denis „Piggy“ D’Amour (Gitarre) gegründet. Anfang 1983 vervollständigte Sänger Denis „Snake“ Belanger die erste Besetzung. Die Musiker sind frankophon, weshalb sie sich das Verfassen von Texten in englischer Sprache aneignen mussten. Michel Langevin hatte während seiner Schulzeit Lieder von The Beatles, The Rolling Stones und Kiss übersetzt. Die Texte von Pink Floyd und Van der Graaf Generator weckten sein Interesse an den Autoren der Schwarzen Romantik, u. a. dem englischen Autor Lord Byron.


title: Voivod

text: 1983 trat die Band mehrmals als Vorband von Exciter auf. Das Mitte 1983 erschienene erste Demo "Anachronism" wurde während eines dieser Live-Auftritte mitgeschnitten und enthielt überwiegend Coverversionen. Anfang 1984 erschien mit "To the Death" das erste Demo, das fast ausschließlich aus Eigenkompositionen bestand. Das darauf folgende Demo "Morgoth Invasion" zählt Ian Christe zu den zehn bedeutendsten Demos der Tape-Trader-Szene der 1980er Jahre. Bereits in diesem frühen Stadium war Voivod im Underground bekannt und verkaufte mehr als Tausend Demos. Ihre Veröffentlichungen wurden in Fanzines rezensiert und der Name der Band erschien in den Dankeslisten von Platten und Demos anderer Bands. Brian Slagel, Gründer und Inhaber des Independentlabels Metal Blade, wurde auf Voivod aufmerksam. Nachdem die Band das Stück "Condemned to the Gallows" zum "Metal-Massacre-V"-Sampler beisteuerte, erhielt sie einen Plattenvertrag über ein Album. Mitte 1984 veröffentlichte Voivod das Debütalbum "War and Pain" bei Metal Blade.


title: Voivod

text: Im November 1985 trat die Band neben Celtic Frost, Possessed, Destruction und Nasty Savage beim World-War-III-Festival in Montreal vor mehreren tausend Zuschauern auf.


title: Voivod

text: Kurz darauf unterzeichnete die Band einen Plattenvertrag beim deutschen Label Noise Records. 1986 wurde das zweite Album "Rrröööaaarrr" veröffentlicht. Es folgten Tourneen mit Celtic Frost und Running Wild. In einem Interview zum 1987 erschienenen Album "Killing Technology" bezeichnete Michel Langevin den Stil der Band erstmals als „Space Metal“. Ebenfalls 1987 veröffentlichte die Band eine Single mit dem Titel "Cockroaches" (engl. ‚Schaben‘). Das Titelstück handelt davon, dass Küchenschaben die einzigen Lebewesen sein sollen, die einen Atomkrieg überleben können. Die Idee zu dem Lied kam Michel Langevin aufgrund der Vielzahl von Küchenschaben im Apartment in Montreal, das die Bandmitglieder zu der Zeit bewohnten.


title: Voivod

text: Nach einer Tournee mit Possessed und Deathrow wurde 1988 "Dimension Hatröss" veröffentlicht. Bei Denis D’Amour wurde kurz darauf ein Tumor diagnostiziert, der mit einer Chemotherapie erfolgreich bekämpft werden konnte. Die anschließende Tournee führte die Band durch Nordamerika. In den USA spielten sie mit Soundgarden und Faith No More, in Kanada als Vorband von Rush. Die für Ende 1989, Anfang 1990 geplanten Auftritte in Europa wurde dagegen auf Grund finanzieller Probleme von der Plattenfirma mehrfach verschoben und schließlich abgesagt.


title: Voivod

text: Nach der Trennung von Noise Records wurde die Band von MCA Records unter Vertrag genommen und erhielt für die nächste Veröffentlichung das bis dahin höchste Budget in der Bandgeschichte. Ergebnis war das fünfte Studioalbum "Nothingface" (1989), mit dem Voivod sich weiter vom Thrash Metal hin zu geradlinigeren und progressiveren Klängen entwickelte. Das Album war zugleich das erfolgreichste der Bandgeschichte, es erreichte Platz 114 der US-Albumcharts. Bei den Vorarbeiten zum Nachfolger "Angel Rat" kam es 1991 zu musikalischen Differenzen zwischen Bassist Jean-Yves Theriault und dem Rest der Band. Nach den Aufnahmen verließ Theriault Voivod und wurde durch wechselnde Session-Bassisten ersetzt. Es folgten die Studioalben "Angel Rat" und "The Outer Limits", dessen Titel eine Hommage an die gleichnamige Fernsehserie aus den 1960er Jahren ist. Nach der anschließenden Tournee verließ der an Depressionen leidende Sänger Denis Belanger 1995 die Band. Der Plattenvertrag bei MCA Records wurde nicht verlängert. Schlagzeuger Michel Langevin wollte daraufhin die Band ebenfalls verlassen und seinem Hauptberuf als Computergrafiker nachgehen. Nachdem die Ramones auf einem Konzert in Montreal der Band spontan ein Lied widmeten, entschlossen sich Langevin und D’Amour, Voivod weiterzuführen.


title: Voivod

text: Bei einem Konzert in Toronto lernte der Manager von Voivod den Sänger und Bassisten Eric Forrest kennen. Nach einer Jamsession mit Langevin und D’Amour wurde Forrest Mitglied der Band. Laut Langevin brachte Forrest die Band mit seinen frischen Ideen in die Realität der 1990er Jahre zurück. Nachdem Voivod einen Plattenvertrag bei Hypnotic Records abschließen konnte, änderte die Band ihre musikalische Ausrichtung. Sie kombinierte den Thrash Metal der frühen Veröffentlichungen der 1980er Jahre mit progressiven Elementen und Einflüssen aus dem Industrial. Von dem 1995 erschienenen "Negatron" wurden weltweit rund 75.000 Einheiten verkauft. Das 1997 veröffentlichte "Phobos" erinnerte mit seinem elektronisch geprägten Sound an eine moderne Variante der Space-Rock-Band Hawkwind.


title: Voivod

text: Zu dem Album steuerte Jason Newsted (damals noch Metallica) mit "M-Body" einen Titel bei. Der Text zu "D.N.A." stammte von Post-Industrial-Künstler Jim „Foetus“ Thirlwell. Des Weiteren arbeitete die Band mit Ivan Doroschuk von der kanadischen Pop-Band Men Without Hats zusammen. Er half auf "Phobos" bei den elektronischen Klangeffekten und hatte bereits den Text zu "Nanoman" auf dem Album "Negatron" verfasst. Michel Langevin bezeichnete das Album als Tribut an die „Hardcore-Fans … die Jahr für Jahr zu unseren Konzerten kommen und uns trotz aller Trends die Treue gehalten haben“. Er nannte es „das bislang stärkste, in musikalischer Hinsicht schwierigste Album“ der Band, das am besten in die „Schublade Space-Core“ passe.


title: Voivod

text: 1998 erschien "Kronik", das Live-Mitschnitte und bis dahin unveröffentlichte Studioaufnahmen sowie Remixe enthielt. Für das Livealbum "Voivod Lives" richtete die Band auf ihrer Webseite die Möglichkeit ein, über die besten Lieder abzustimmen. Lediglich die Aufnahmen der Shows in Osteuropa konnten wegen mangelnder Qualität nicht berücksichtigt werden, da keine Overdubs verwendet werden sollten. Im August 1998 überschlug sich der Tour-Van auf der Anfahrt zum Wacken Open Air. Sänger und Bassist Eric Forrest wurde bei dem Unfall schwer verletzt und fiel für neun Monate ins Koma. Nachdem festgestellt wurde, dass sein Gehirn keinen Schaden genommen hatte, begann ein mehrmonatiger Genesungsprozess. Ende 1999 trat Forrest zum ersten Mal wieder mit der Band auf. Während der Genesung wurde Forrest im Studio von Ex-Metallica-Bassist Jason Newsted vertreten.


title: Voivod

text: Das Ausscheiden von Eric Forrest soll weder mit dem Unfall noch mit dem späteren Einstieg des ehemaligen Metallica-Bassisten Jason Newsted zu tun gehabt haben. In einem Interview erklärte Forrest 2008, dass er Voivod nicht im Streit verlassen habe. Forrest dementierte auch, dass seine Krankenversicherung die Band wegen des schweren Unfalls verklagt und dies zu seinem Rauswurf geführt hatte. Zu seinen Beweggründen für den Einstieg bei Voivod sagte Newsted:


title: Voivod

text: Neben Newsted, der das Pseudonym „Jasonic“ führte, kam 2002 Sänger Denis Belanger zurück in die Band. Die Band wechselte zum kanadischen Label Chophouse, an dem Newsted finanziell beteiligt war. Unter dem Arbeitstitel "The Multiverse" wurde in dieser Besetzung das Album eingespielt, das 2003 als "Voivod" erschien. Mit ihm nahm die Band den progressiv-melodischen Stil der frühen Neunziger wieder auf.


title: Voivod

text: Der ehemalige Sänger und Bassist Eric Forrest gründete die Band E-Force, die den Stil der Voivod-Alben unter seiner Beteiligung weiterführte. Das erste Album dieser Band erschien ebenfalls 2003 und trug den Namen "Evil Forces".


title: Voivod

text: Am 26. August 2005 starb Gitarrist Denis „Piggy“ D’Amour – wenige Monate nach der Diagnose – an Darmkrebs. Piggy hatte kurz vor seinem Tod seinem Freund Michel Langevin die Passwörter seines für Homerecording verwendeten Laptops übergeben, sodass die Band auf seine musikalischen Ideen zugreifen konnte. Auf dem Computer befand sich ein vollständig komponiertes und arrangiertes Album. Es erschien am 28. Juli 2006 unter dem Titel "Katorz". Katorz steht für französisch "quatorze" ‚vierzehn‘. Einschließlich der Best-of-Veröffentlichung und "Kronik" ist es das 14. Album. Unter Verwendung der noch auf dem Laptop gespeicherten Liedfragmente wollten die verbliebenen Mitglieder Langevin und Belanger noch ein Album veröffentlichen und Voivod dann auflösen. Die für 2007 geplante Veröffentlichung wurde mehrfach verschoben.


title: Voivod

text: Im Jahr 2008 erhielt Langevin Anfragen für mehrere Konzerte: mit Ozzy Osbourne in Calgary, mit Judas Priest in Montreal und zwei Auftritte mit Testament in Tokio. Die Band hatte seit 2003 nicht mehr live gespielt und Jason Newsted kein Interesse mehr an Konzertauftritten. Deshalb bat Langevin den Ur-Bassisten Jean-Yves Theriault, für diese Auftritte den Bass zu übernehmen. Ergänzt durch Gitarrist Dan Mongrain von Martyr nahm die Band die Angebote wahr. Es folgten weitere Shows in Russland und Südamerika.


title: Voivod

text: Die letzten von Denis D’Amour hinterlassenen Fragmente fanden auf dem Album "Infini" (französisch ‚unendlich‘) Verwendung, das am 12. Juni 2009 erschien. Zwar spielte Jason Newsted noch die Bassparts ein, allerdings gehört Theriault an seiner Stelle wieder zur festen Besetzung der Band. Im Sommer 2009 absolvierte die Band eine Festival-Tour und spielte u. a. beim Masters of Rock, beim Gods of Metal und beim Jarometalli in Oulu. Im November 2009 erschien die DVD "Tatsumaki Voivod in Japan 2008", das den Mitschnitt eines Konzertes der Gruppe am 20. September 2008 in Japan enthält. Am 12. Dezember 2009 spielte Voivod das erste Headliner-Konzert seit zehn Jahren in Montreal, die Aufnahmen wurden Mitte 2011 als Livealbum unter dem Titel "Warriors of Ice" veröffentlicht. Im Jahr 2010 spielte Voivod auf verschiedenen Festivals, so beim Wacken Open Air und beim Brutal Assault Festival in Tschechien, im Januar 2011 trat die Gruppe auf dem Festival 70000 Tons of Metal auf.


title: Voivod

text: Ursprünglich war für 2011 die Veröffentlichung des ersten Studioalbums geplant, an dessen Songwriting der verstorbene Gitarrist Denis „Piggy“ D’Amour nicht mehr beteiligt war. Die Aufnahmen fanden erst im Laufe des Jahres 2012 statt, das Album "Target Earth" erschien am 18. Januar 2013. Bereits Anfang 2012 veröffentlichte Alternative Tentacles das 1984er Demo "To the Death" neu. Im Juli 2014 verließ Bassist Jean-Yves Theriault Voivod aus persönlichen Gründen, ersetzt wurde er durch Dominic Laroche.


title: Voivod

text: Bereits im Februar 2015 begannen Voivod mit der Arbeit an ihrem vierzehnten Studioalbum, "The Wake", das 2016 veröffentlicht werden sollte, aber auf 2018 verschoben wurde. Stattdessen erschien 2016 die EP "Post Society". Geplant war, 2017 verspätet mit den Aufnahmen für "The Wake" zu beginnen. Im Juni 2017 sagte Langevin gegenüber Rock Sverige, dass das Songwriting fast abgeschlossen, und mit einer voraussichtlichen Veröffentlichung für Anfang 2018 zu rechnen sei. Außerdem teilte er mit, dass das Album wahrscheinlich ein Doppelalbum auf Vinyl werden würde, da die Songs "wirklich lang und progressiv" seien und er sie als "sieben oder acht Minuten lange Songs" beschrieb. Im November 2017 begannen die Voivod-Mitglieder dann mit den Aufnahmen dem Album, das den Titel "The Wake" trug und im September 2018 bei Century Media veröffentlicht wurde.


title: Voivod

text: Im Jahr 2020 veröffentlichten Voivod das Livealbum "Lost Machine". Es wurde zu großen Teilen auf Klassiker verzichtet und das Augenmerk vielmehr auf neuere Songs oder weniger häufig gespielte Stücke gelegt. Ende 2019 nach Abschluss einer Europa-Tournee mit Gwar begannen die Bandmitglieder mit dem Songwriting für das nächste Studioalbum. Dieses dauerte auf Grund der COVID-19-Pandemie und den damit einhergehenden Kontaktbeschränkungen länger als geplant, das Album mit dem Titel "Synchro Anarchy" wurde am 10. Februar 2022 über Century Media veröffentlicht. Für Sommer 2022 kündigte die Band die Veröffentlichung des Dokumentarfilms "We Are Connected" an, für das Projekt hatte Voivod 2021 im Rahmen einer Crowdfunding-Kampagne mehr als 60.000 CAD gesammelt.


title: Voivod

text: Zu den frühen musikalischen Einflüssen von Voivod gehörten Motörhead, Iron Maiden, Judas Priest und Venom, „andererseits konnte man Spurenelemente des englischen Hardcore-Punk […] entdecken, vor allem von Discharge und Broken Bones“. Das erste Album bot noch klassischen 1980er Thrash Metal, den Greg Prato von "Allmusic" mit Metallicas "Kill ’Em All" verglich und anmerkt, dass die Band mit der trockenen Produktion und den geradlinigen Gitarrenriffs noch weit entfernt von den progressiven Einflüssen späterer Alben sei. Für Götz Kühnemund vom "Rock Hard" überschreitet die Band mehr als einmal die Grenzen zum Punk. Diesen Stil führte die Band auch auf dem zweiten Album "Rrröööaaarrr" weiter. Mit dem dritten Album "Killing Technology" bildete sich der für die Band als typisch angesehene Sound heraus. Das Songwriting wurde durchdachter und es zeigten sich erste Einflüsse aus dem Progressive Rock von Bands wie Pink Floyd oder King Crimson. Mit dem zwei Jahre später veröffentlichten Album "Dimension Hatröss" fand diese Entwicklung ihren vorläufigen Höhepunkt. Es war das erste Album, auf dem Voivod ihren „experimentellen Metal“ von Anfang bis Ende präsentierten. Erstmals fanden auch Computereffekte wie Samples und Synthesizer Eingang in die Musik. Laut Away beeinflusste "Dimension Hatröss" Bands wie Meshuggah, während das Queensrÿche-Album "" melodische Bands wie Dream Theater beeinflusste; Voivod sei damit wohl verantwortlich für progressive Elemente bei extremen Metal-Bands.


title: Voivod

text: Als Höhepunkt der musikalischen Entwicklung wird das 1989 veröffentlichte Major-Label-Debüt "Nothingface" angesehen, mit dem die Band die Mischung aus Thrash Metal und Progressive Rock perfektionieren und ihr kommerziell erfolgreichstes Album vorlegen konnte. Hervorgehoben wird der erstmals durchgängig melodische Gesang von Sänger Denis Belanger, der gänzlich auf Screams verzichtete. Mit den folgenden Alben setzte die Band diese Richtung fort. Auf "Angel Rat", das von Terry Brown (u. a. Rush) produziert wurde, wurden die Elemente des Thrash Metal weiter zurückgedrängt. Das Album wird als eine Mischung aus Pink Floyd und Rush mit einem Schuss Heavy Metal charakterisiert. Holger Stratmann vom "Rock Hard" nennt die Band in dieser Phase „eine intellektuelle, schräge Hardrockband, die mehr Wert auf kompaktes Zusammenspiel und originelles Songmaterial legt als auf brachiale Gewalt“. Michel Langevin bezeichnete das Album rückblickend als notwendigen Schritt in der musikalischen Entwicklung der Band, ohne den es ein Album wie "Phobos" nie gegeben hätte.


title: Voivod

text: Mit dem Ausscheiden von Denis Belanger und der Aufnahme von Sänger und Bassist Eric Forrest wurde der Band eine Rückbesinnung auf ihre Thrash-Metal-Wurzeln attestiert. Auf dem ersten Album mit Forrest, dem 1995 veröffentlichten "Negatron", dominierten „schräge Riffs, unterkühlte Atmosphäre und kranke Vocals voller Haß und Leid“, wie sie zuletzt auf "Dimension Hatröss" zu hören waren. Diese mit dem Nachfolger "Phobos" fortgesetzte Rückkehr zum Thrash Metal wurde trotz der Einflüsse aus dem Industrial als Rückschritt in der musikalischen Entwicklung der Band angesehen.


title: Voivod

text: Mit dem Ausscheiden von Eric Forrest, der Rückkehr von Denis Belanger und der Verpflichtung von Jason Newsted als Bassist änderte die Band ihre musikalische Ausrichtung erneut. Thom Jurek von Allmusic sieht im 2003 veröffentlichten "Voivod" die endgültige Abkehr vom Thrash Metal und bemerkt, dass Voivod nunmehr eine der besten Hardrockbands des Planeten sei. Das 2006 veröffentlichte "Katorz" wird als geradliniger und eingängiger charakterisiert. Mit dem 2009er Album "Infini" bewege sich Voivod nunmehr in der Schnittmenge aus dem Thrash Metal von "Dimension Hatröss", den progressiven Einflüssen auf "Nothingface" und der Eingängigkeit von "Negatron". Die Phase nach der Veröffentlichung von "Target Earth" im Jahr 2013 bezeichnete Langevin als Rückkehr zu den Progressive-Rock-Einflüssen und bezeichnete die Musik als „Fusion-Metal“.


title: Voivod

text: Im Vordergrund auf allen Platten steht die Gitarrenarbeit von Denis „Piggy“ D’Amour, welcher innovative und jazzige Thrash-Metal-Riffs mit psychedelischen Zerreffekten versah. Diese auf Tritoni basierenden dissonanten Akkorde werden auch „Piggy Chords“ genannt. Seit dem 1986er Album "Killing Technology" verwendet die Band als Erweiterung ihres Sounds elektronische Effekte. Diese fanden auf "Phobos" ihre maximale Ausprägung. Für die Effekte zeigte sich Schlagzeuger Michel Langevin verantwortlich, der hauptberuflich in einer Computerfirma arbeitet und als sehr experimentierfreudig im Umgang mit moderner Technik gilt.


title: Voivod

text: Auf die Frage des "Rock-Hard"-Redakteurs Wolf-Rüdiger Mühlmann „Welche Bands stehen musikalisch oder konzeptionell VOIVOD so nahe, dass du sie einem VOIVOD-Fan empfehlen würdest?“ gab Away an, dies hänge von der Phase ab; auf die 1980er bezogen nannte er Fear Factory, Meshuggah und Mastodon, außerdem die Band Virus aus Norwegen, die zusammen mit Voivod in Oslo spielte; die Musiker seien „ganz verrückte Voivodians“.


title: Voivod

text: Zentraler Bestandteil des Bandimages ist eine fiktive Figur mit dem Namen „Voivod“. Einem Interview aus dem Jahr 1986 zufolge hatte Michel Langevin als Teenager etwas über ein Volk von Barbaren in Nordeuropa gelesen, die sich „Voivods“ nannten. Eine andere Version besagt, dass ihm eine menschliche Maschine schon als Kind in Alpträumen erschienen sei, nachdem er als Kind bei einem Autounfall beinahe sein Leben verloren hatte. Der Name „Voivod“ entstammt der Legende um Vlad III. Drăculea, Vorbild der Romanfigur Graf Dracula. Dieser führte den Titel Voivod.


title: Voivod

text: Die ersten fünf Alben stellen ein Gesamtkonzept um die Geschichte des „Voivods“ dar. Er wird als „post-nuklearer Vampir“ dargestellt. Auf "War and Pain" erwacht er nach einem Atomkrieg zum Leben und gewinnt im Zuge weiterer Atomkriege auf "Rrröööaaarrr" an Kraft, wo er zu „Korgüll the Exterminator“ mutiert. Nach dem Aufbruch ins All auf "Killing Technology" beschreibt "Dimension Hatröss" die Erlebnisse des Voivod in einem von ihm geschaffenen Mikrokosmos, auf "Nothingface" zieht er sich in sein tiefstes Inneres zurück. Die Geschichte um den Voivod wurde erst auf "Phobos" fortgesetzt und fand damit seinen vorläufigen Abschluss:


title: Voivod

text: Beendet wurde die Geschichte um den Voivod mit dem 2003 erschienenen Album "Voivod". Er zieht in den Krieg, um dort sein Ende zu finden.


title: Voivod

text: Texte und Artworks der Band thematisieren Inhalte aus der Science Fiction, überwiegend aus dem Cyberpunk. Inspiriert von William Gibsons Romanen wie die "Neuromancer-Trilogie", zeichnen sie auf ihren meist als Konzeptalbum ausgelegten Veröffentlichungen eine düstere Zukunft, in welcher Maschinen die Macht übernommen haben und Computer die Geschicke lenken, nicht aber der Mensch oder ein Gott. Auf dem Album "Killing Technology" wird die Zukunft als eine von künstlichen Wesen dominierte Welt dargestellt, in der bereits Kinder zu Robotern werden und kein Mensch mehr alt werden kann. Mit verschiedensten bildkünstlerischen und textlichen Mitteln reflektiert Voivod „die beklemmende Atmosphäre einer zunehmend technisierten Welt“.


title: Voivod

text: Elemente des Cyberpunks finden sich ebenso wie in den Texten auch auf den Plattencovern, für deren Gestaltung sich von Beginn an Schlagzeuger Michel Langevin verantwortlich zeigte. So wird der "Voivod" meist als Cyborg (kybernetischer Organismus) dargestellt, der sich in einem künstlichen Universum bewegt. Anfänglich inspiriert von den in Filmen wie "Conan der Barbar" und "Blade Runner" dargestellten Endzeitszenarien, entwickelte Langevin ab 1989 einen eigenen Stil, als er von Handzeichnungen zu Computergrafiken und Computeranimationen wechselte. Auch das Bandlogo variierte von Album zu Album. Langevin verkauft seine Artworks als Poster, auf T-Shirts und als Tattoos, hat bereits für Danko Jones und The Haunted Layouts entworfen und das Cover zu Dave Grohls Album "Probot" gestaltet. Michel stellt seine Bilder aus (z. B. auf dem Roadburn Festival 2012 in den Niederlanden), und die offizielle Bandbiografie "Worlds Away – Voivod und die Kunst von Michel Langevin" (Edition Roter Drache, 2012) von Martin Popoff ist durchgehend mit der Kunst von Michel Langevin bebildert.


title: Dual (2022)

text: Dual ist ein Science-Fiction-Thriller von Riley Stearns, der Ende Januar 2022 beim Sundance Film Festival seine Premiere feierte und am 15. April 2022 in die US-Kinos kam.


title: Dual (2022)

text: In einer Zukunft, in der das Klonen von Menschen für jedermann nutzbar ist, beschließt die todkranke Sarah, sich selbst zu klonen. Ihre Kopie soll ihr Leben fortführen. Als sie sich jedoch plötzlich unerwartet von ihrer Krankheit erholt, muss sie sich mit ihrem eigenen Klon in einem Kampf auf Leben und Tod stellen.


title: Dual (2022)

text: Regie führte Riley Stearns, der auch das Drehbuch schrieb. Der Film wurde komplett in Tampere gedreht.


title: Dual (2022)

text: Erste Vorstellungen des Films erfolgten ab dem 22. Januar 2022 beim Sundance Film Festival. Im April 2022 wird er beim Florida Film Festival und beim Seattle International Film Festival gezeigt. Am 15. April 2022 kam der Film in die US-Kinos. Ende April, Anfang Mai 2022 erfolgten Vorstellungen beim Prague International Film Festival (Febiofest). Ende Juni 2022 wurde er beim Filmfest München gezeigt. Anfang September 2022 wird er beim Festival des amerikanischen Films in Deauville im Hauptwettbewerb vorgestellt.


title: Heinkel Tourist

text: Der Heinkel Tourist ist ein Motorroller, den die Ernst Heinkel AG, Stuttgart von 1953 bis 1965 herstellte. Reinhard Lintelmann nennt in seinem Buch "Die Motorroller und Kleinwagen der fünfziger Jahre" „Januar 1954“ als Produktionsbeginn.


title: Heinkel Tourist

text: Als einziger deutscher Motorroller seiner Zeit war der Heinkel Tourist mit einem Viertaktmotor ausgestattet. Im 101 A0 hatte der luftgekühlte Einzylindermotor einen Hubraum von 149 cm³ und leistete 7,2 PS bei 5200/min. Im 102 A1 wurde der Hubraum auf 174 cm³ erhöht, wodurch die Motorleistung auf 9,2 PS bei 5500/min stieg. Außerdem erhielt mit diesem Modell jeder Roller einen Elektrostarter. 103 A1 und A2 erreichten mit diesem Motor 9,5 PS bei 5750/min. Der Verbrauch blieb bei weniger als 3 Liter Benzin auf 100 km. In Kombination mit dem Viergang-Klauengetriebe mit Handschaltung, das mit dem 103 A0 eingeführt wurde (vorher Dreigang), erreichte er eine Höchstgeschwindigkeit von 95 km/h (mit einem Plexiglas-Brustschild über 100 km/h).


title: Heinkel Tourist

text: Der Typ 103 A1 (Ende 1957) bekam als wichtigste technische Verbesserung eine Dreipunktgummilagerung für den Motor. Äußerlich ist er an dem Schalenlenker mit integriertem Tachometer zu erkennen, ohne die vorher serienmäßige Zeituhr. 1960 brachte Heinkel mit dem 103 A2 die letzte Variante des Tourist heraus, mit elegantem „Langheck“, integrierter breiter Schlussleuchte und serienmäßiger Blinkanlage.


title: Heinkel Tourist

text: Zur serienmäßigen Ausstattung des Heinkel Tourist gehörten von Anfang an ein vorklappbarer Buggepäckträger über dem Scheinwerfer und ein Heckgepäckträger über dem Reserverad.


title: Heinkel Tourist

text: Der Roller war als Autoersatz konstruiert und überzeugte vor allem durch seine Zuverlässigkeit und Robustheit. Der Viertaktmotor war in Kombination mit dem wartungsarmen, in Öl laufenden Kettenantrieb nahezu unverwüstlich. Mit einer Länge von wenig mehr als 2 Metern und der ausladenden Verkleidung hob sich der Heinkel Tourist deutlich von anderen Motorrollern seiner Zeit ab. Mit seiner hohen zulässigen Zuladung von bis zu 200 kg je nach Modell und einer Bergsteigefähigkeit von 32 % im ersten Gang war er auch für Urlaubsreisen über die Alpen geeignet.


title: Heinkel Tourist

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurden die meisten Produktionsanlagen der Ernst Heinkel AG (Rostock) demontiert. Zum Neubeginn ab 1950 produzierten die Heinkel-Werke in Stuttgart zunächst Motoren und ab 1952 ein Moped mit eigenem Zweitaktmotor. Ab 1953 wurde der Heinkel Tourist gebaut, 1954 die Produktion ins neue Werk nach Karlsruhe verlegt, wo er bis Ende 1965 hergestellt wurde.


title: Heinkel Tourist

text: Er wurde in den frühen Jahren des deutschen Wirtschaftswunders zu einem beliebten Fortbewegungsmittel. Wer sich noch kein Auto leisten konnte, aber weder einen der üblichen Zweitakt-Roller noch ein Moped oder ein Motorrad fahren wollte, entschied sich häufig für einen "Heinkel Tourist".


title: Heinkel Tourist

text: Von den mehr als 160.000 produzierten Heinkel Tourist waren 2015 in Deutschland noch mehr als 7000 zugelassen. Da es auf dem deutschen Markt nur noch wenige aktive Hersteller für Motorroller gibt, ist die Marke Heinkel damit nach wie vor eine der häufigsten in Deutschland.


title: Heinkel Tourist

text: 1955 erweiterten die Heinkel-Werke in dem zugekauften Fabrikgebäude in Speyer das Sortiment um drei-, später vierrädrige Rollermobile („Kabine 153“ und „Kabine 154“) sowie das verbesserte Moped „Perle“. 1956 wurde zusätzlich ein kleiner Roller mit 125-cm³-Viertaktmotor vorgestellt, der jedoch nicht in Serie ging. Nur fünf Stück sollen gebaut worden sein. Von 1962 bis 1964 bot Heinkel außerdem einen Zweitakt-Roller mit der Bezeichnung „Heinkel 150“ an.


title: Ruine

text: Ruine (von lateinisch "ruere" für „stürzen“, Plural "Ruinen") bezeichnet ein zerfallenes Bauwerk. Für den stehengebliebenen Überrest eines Gebäudes nach einem Brand oder einer Feuersbrunst gab es in der Frühneuhochdeutschen Sprache den heute nicht mehr geläufigen Begriff "Brandstütze".


title: Ruine

text: Als Baudenkmäler oder Mahnmale sind Ruinen oft Kulturgut und werden als Teil des kulturellen Erbes betrachtet. Ein Teil der Ruinen zählt daher sogar zum UNESCO-Weltkulturerbe (z. B. die Akropolis oder Machu Picchu), oder tragen entsprechende Kennzeichen des Blue Shield International.


title: Ruine

text: Eine Ruine entsteht entweder durch natürlichen Zerfall, wenn Pflege und Erhalt von Bauwerken, Siedlungen oder Festungen aus wirtschaftlichen, sozialen oder politischen Gründen unterbleiben, durch gewaltsame Einwirkung wie Krieg oder auch durch Naturkatastrophen wie z. B. den Ausbruch eines Vulkans (vgl. hierzu Pompeji).


title: Ruine

text: Man kann Ruinen dem Zerfall überlassen, ihre Reste in die Konstruktion eines neuen Bauwerks am selben Ort einbeziehen oder durch Abtragung sekundär weiterverwenden. Die nur teilweise Wiederverwendung der Materialien eines Gebäudes kann dabei auch eine Ruine entstehen lassen, wenn etwa die Dacheindeckung zur Wiederverwendung entfernt wird und das restliche Gebäude durch fehlenden Wetterschutz zerfällt.


title: Ruine

text: Ruinen können auch dadurch entstehen, wenn ein Bauprojekt vor der Fertigstellung beendet und halbfertig aufgegeben wird. Man spricht dann von einer Bau- oder einer Investitionsruine.


title: Ruine

text: Ruinen können aber auch geplant errichtet werden. So entstanden z. B. im 19. Jahrhundert Burgen und Staffagebauten in Schlossparks in Form von künstlichen Ruinen, unter anderem die Burg Schwarzenstein bei Geisenheim, die Magdalenenklause im Schlosspark Nymphenburg in München, die Grotte der Egeria im Wörlitzer Park (UNESCO-Welterbe) oder die Löwenburg im Bergpark Kassel.


title: Ruine

text: Während der Antike und im Mittelalter wurden die Ruinen zerstörter Gebäude häufig als Steinbruch für Baumaterial genutzt, wobei ihr Material meist rein praktisch, manchmal aber auch bewusst als Spolien und deutlich sichtbar wiederverwendet wurde. Letzteres geschah dann, wenn es sich um besonders kostbares Material handelte oder man bewusst an die Tradition anknüpfen wollte.


title: Ruine

text: Antike Ruinen (z. B. Pompeji) sind mit der Renaissance (16. Jh.) in das Interesse von Kunst und Kultur getreten. Am Vorabend der Französischen Revolution wurden die antiken Ruinen durch Constantin François Volney zu Symbolen der politischen Gleichheit.


title: Ruine

text: Mit der Aufklärung und der Romantik gewannen auch mittelalterliche Ruinen an Wertschätzung, denn sie wurden als sichtbares Zeugnis vergangener Zeiten mit historischer Bedeutung entdeckt. Ihr Anblick bot zudem ein emotionales Festhalten an einer idealisierten Vergangenheit angesichts der als bedrohlich empfundenen fortschreitenden industriellen Revolution. Die Huldigung an die Ästhetik des Zerfalls kommt auch in der englischen Gartenkunst des 18. Jahrhunderts zum Ausdruck, wo Parkanlagen als Landschaftsinszenierungen angelegt und mit künstlichen Ruinen ausgestattet wurden.


title: Ruine

text: Zahlreiche Ruinen von Burgen, Schlössern oder Klöstern gewannen im 19. Jahrhundert eine hohe, teilweise symbolische Bedeutung. Künstler der Romantik wie Caspar David Friedrich schufen sich mit der Darstellung vergänglicher Ruinen (Kloster Eldena) unvergänglichen Ruhm.


title: Ruine

text: Klosterruinen entstanden meist nach den Säkularisationen im Zuge der Reformation im 16. Jahrhundert und zu Beginn des 19. Jahrhunderts. Vor allem seit der Romantik sind sie ein beliebtes Sujet in Malerei und Zeichnung. Sie versinnbildlichen Vergänglichkeit und rufen nostalgische Gefühle hervor. Die Ruinen wurden in den Jahrhunderten seit ihrer Aufgabe durch die Kirche verschieden genutzt. Diese Zweckentfremdungen, der Dreißigjährige Krieg sowie die Nutzung der Bausubstanz als bequemer Steinbruch brachten eine weitgehende Zerstörung vieler dieser Klöster mit sich. Erst in der Romantik des frühen 19. Jahrhunderts besann man sich der Bauwerke und begann, erhaltende Maßnahmen durchzuführen. Heute sind Klosterruinen gern besuchte touristische Ziele.


title: Ruine

text: Auf philosophischer Ebene ist Georg Simmels Text „Die Ruine“ von 1907 der erste Versuch, das, was die Ruine evoziert, zu erklären. Simmel schreibt: „Die Ruine schafft die gegenwärtige Form eines vergangenen Lebens, nicht nach seinen Inhalten oder Resten, sondern nach seiner Vergangenheit als solcher.“


title: Ruine

text: Mittlerweile gibt es öffentliche Debatten, ob bestimmte Ruinen in ihrem derzeitigen Zustand belassen oder wieder aufgebaut werden sollen. So wurde die Frauenkirche in Dresden, deren Ruine ursprünglich als Mahnmal gegen den Krieg erhalten werden sollte, zwischen 1996 und 2005 wieder aufgebaut. Andere Ruinen wurden bewusst als Mahnmale konserviert, wie die Berliner Kaiser-Wilhelm-Gedächtniskirche oder die ehemalige Handelskammer in Hiroshima, die beim Atombombenabwurf am 6. August 1945 zerstört wurde.


title: Ruine

text: Beim Wiederaufbau nach dem Zweiten Weltkrieg wird zwischen Rekonstruktion und Anastylose unterschieden. Gemäß der Charta von Venedig (1964) ist die Anastylose die denkmalpflegerisch zu bevorzugende Form des Wiederaufbaus.


title: Ruine

text: Die Symbolhaftigkeit von Ruinen zeigt sich auch am Titel der Nationalhymne der Deutschen Demokratischen Republik "Auferstanden aus Ruinen". Neue Ruinen entstehen auch heute durch Kriege, Anschläge, Naturkatastrophen und durch Zerfall von Gebäuden aufgrund von wirtschaftlichen Veränderungen (z. B. durch Abwanderung).


title: Ruine

text: Auch für den Tourismus sind Geisterstädte (z. B. Prypjat in der Sperrzone von Tschernobyl) und sogenannte "Lost Places" (einschließlich Geisterbahnhöfe) von zunehmender Bedeutung.


title: Ruine

text: Auf ihrer Liste schützenswerter Ruinen mit Bedeutung für das Welterbe hat die UNESCO unter anderem folgende Bauwerke gelistet:


title: Ruine

text: Die Nachnutzung von Industrieruinen als Filmkulisse oder Teil eines Museums ist mittlerweile vielfach üblich. Oft bilden sich vor Ort Bürgerinitiativen, die sich darum bemühen neue Nutzungskonzepte für verlassenen Industriegebäude umzusetzen.


title: Ruine

text: Außerdem sind das Fotografieren (siehe hierzu: Ruinen-Fotografie) und Erkunden zugänglicher Industrieruinen als Lost Place ist insbesondere für Menschen, die gern Urban Exploration betreiben, attraktiv. Da ein Teil der Gebäude Einsturzgefahr herrscht, sollte man sich allerdings vorab informieren, zumal ein unbefugtes Betreten auch rechtliche Konsequenzen haben kann.


title: Ruine

text: Wenn keine Bedenken hinsichtlich der Giftigkeit von Baumaterialien (z. B. eine Asbestbelastung) bestehen, werden Industrieruinen auch in Naturschutzgebieten oder Landschaftsschutzgebieten oft nicht entfernt, da sie als Rückzugsort, Nistplatz oder Winterquartier von zahlreiche Tiere wie Greifvögeln oder Fledermäusen genutzt werden.


title: Ruine

text: Entbehrlich gewordene Türme aus Stahl werden im Regelfall demontiert, da die Konstruktion abgebaut und andernorts wiederaufgebaut wird bzw. wenn der Bauzustand keine direkte Verwertung mehr zulässt, das Metall der Konstruktion aber als Schrott noch wirtschaftlich verwertet werden kann. Allerdings bleiben hierbei gelegentlich die Betonfundamente im Boden zurück, da deren Entfernung oft recht aufwendig ist. Man findet zum Beispiel in Herzberg (Elster) noch heute das Fundament des Sendemastes des einstigen Deutschlandsenders III.


title: Ruine

text: Auch von einigen ehemaligen großen Holztürmen sind noch die schwer zu entfernenden Fundamente vorhanden. So existieren heute noch die Fundamente des einstigen Holzturms der Sendeanlage Ismaning.