title: Dollar-Münze (Vereinigte Staaten)

text: Die Dollar-Münze (englisch dollar coin) ist eine Münze der Vereinigten Staaten im Wert von einem US-Dollar. Im täglichen Zahlungsverkehr wird sie nur selten verwendet, der 1-Dollar-Schein ist das gängigere Zahlungsmittel.


title: Dollar-Münze (Vereinigte Staaten)

text: Im Jahre 1785 wurde der „Dollar“ als neue Währung der USA eingesetzt; 1787 wurden die ersten Münzen emittiert. Das amerikanische Münzgesetz vom 2. April 1792 "(Coinage Act of 1792)" erklärte den „spanischen Dollar oder Peso“ mit einem Silberfeingewicht von 371,25 grains oder umgerechnet 24,056 g zur Hauptwährungseinheit. Die ersten in den Vereinigten Staaten selbst geprägten Dollar-Münzen waren die sogenannten Flowing Hair Dollars, sie zeigten das Profil von Miss Liberty mit wehendem Haar. 2013 wurde eine solche Münze für 10 Millionen US-Dollar ersteigert, der höchste bis dahin gezahlte Betrag für eine Münze überhaupt.


title: Dollar-Münze (Vereinigte Staaten)

text: Derzeit sind zwei verschiedene 1-Dollar-Münz-Serien in Produktion. Zum einen ist es der Sacagawea-Dollar, der erstmals im Jahr 2000 ausgegeben wurde und seit 2009 spezielle, jährlich wechselnde Motive zu Ehren der amerikanischen Ureinwohner trägt („Native American $1 Coin“); zum anderen ist es die American-Innovation-Dollar-Serie, die im Jahr 2018 begonnen wurde und voraussichtlich im Jahr 2032 abgeschlossen wird. Diese beiden 1-Dollar-Münz-Serien, wie auch die von 2007 bis 2016 herausgegebene Präsidentendollar-Serie, sind goldfarbig. Dies kommt durch eine spezielle Mischung aus verschiedenen Metallen zustande, obwohl hier kein Gold enthalten ist. Diese Münzen haben die gleiche „elektromagnetische Signatur“ wie der vorangegangene Susan-B.-Anthony-Dollar (SBA-Dollar), der silberfarben war. Diese Münze wies in Bezug auf Farbe und Größe eine große Ähnlichkeit zum Quarter auf, was oft zu Verwechslungen führte. Da diese Münze eher unpopulär war, blieb der 1-Dollar-Schein das gängigere Zahlungsmittel. 1980 wurde die Prägung dieser Münze eingestellt, jedoch folgten in den Jahren 1981 und 1999 Sonderprägungen. Diese Münze ist heutzutage zwar selten im Umlauf, gilt aber weiterhin als Zahlungsmittel.


title: Dollar-Münze (Vereinigte Staaten)

text: Der Eisenhower-Dollar besteht aus zwei Schichten Kupfernickel (75 % Cu, 25 % Ni) und dazwischen eine Schicht reines Kupfer. Die Kupferschicht ist als rote Linie am Rand sichtbar. Mit einem Durchmesser von 38,1 mm und einem Gewicht von 22,68 g war die Münze eher unhandlich und wurde im täglichen Zahlungsverkehr wenig verwendet.


title: Dollar-Münze (Vereinigte Staaten)

text: 1979 wurde sie durch den kleineren Susan-B.-Anthony-Dollar ersetzt, der aus zwei Schichten Kupfernickel (75 % Cu, 25 % Ni) und dazwischen einer Schicht reinem Kupfer besteht. Die Kupferschicht ist ebenfalls als rote Linie am Rand sichtbar. Sie hat einen Durchmesser von 26,5 mm, eine Dicke von 2,0 mm und wiegt 8,1 g. Der Rand ist geriffelt.


title: Dollar-Münze (Vereinigte Staaten)

text: Der Sacagawea-Dollar, der Präsidentendollar und der American Innovation Dollar bestehen aus einem Kupferkern und einer Beschichtung aus einer Mangan-Messing-Legierung. Diese Legierung verleiht neuen Münzen einen goldenen Glanz, neigt aber zum Anlaufen. Die Gewichtsanteile (bezogen auf die ganze Münze) betragen 88,5 % Kupfer, 6 % Zink, 3,5 % Mangan und 2 % Nickel. Die Münzen sind 8,1 Gramm schwer bei einem Durchmesser von 26,5 Millimeter und einer Dicke von 2 Millimeter. Für Münzautomaten sind sie identisch mit dem Susan-B.-Anthony-Dollar.


title: Dollar-Münze (Vereinigte Staaten)

text: Der Silver Eagle ist eine im Nominalwert von einem US-Dollar herausgegebene Silbermünze. Der Silver Eagle zählt zu den Anlagemünzen und wird im täglichen Zahlungsverkehr nicht verwendet. Er ist die größte und schwerste Silbermünze der USA. Der erste Silver Eagle wurde 1986 aufgelegt, bis heute erscheinen jährlich neue Ausgaben. Bei seinem Erscheinen war der Silver Eagle die erste reine Silbermünze der Vereinigten Staaten.


title: Flugplatz Bitburg

text: Der Flugplatz Bitburg (IATA-Code BBJ, ICAO-Code EDRB) ist ein Sonderlandeplatz mit Nachtfluggenehmigung bei Bitburg in der Region Trier. Er war zu Zeiten des Kalten Krieges ein Militärflugplatz der US Air Force und trug den Namen "Bitburg Air Base".


title: Flugplatz Bitburg

text: Betrieben wird er durch die "Flugplatz Bitburg GmbH" von den Landkreisen Bernkastel-Wittlich, Bitburg-Prüm, Trier-Saarburg, der Stadt Trier und der "Wirtschaftsförderungsgesellschaft Vulkaneifel Daun" sowie der Industrie- und Handelskammer und der Handwerkskammer Trier. Zurzeit gibt es keine Linien- oder Charterflüge.


title: Flugplatz Bitburg

text: Am Flugplatz gibt es ein großes Gewerbe-, Dienstleistungs- und Freizeitzentrum mit über 160 angesiedelten Unternehmen aus unterschiedlichen Branchen, ein Unterkunftsangebot über 1500 Hotelbetten sowie Anlagen für Urlaub, Sport und Tagungen. 1977, vielleicht auch davor und danach, gab es das Ferrari-Museum am Flugplatz. Es stellte sechs Autos von Ferrari und weitere Sportwagen aus.


title: Flugplatz Bitburg

text: Der ab dem 1. September 1952 als "Air Base Bitburg" eröffnete Flugplatz war Heimat der 36th Fighter Wing der "US Air Force". Schon kurz nach dem Zweiten Weltkrieg wurden anfangs von den Franzosen, später von den Amerikanern großangelegte Vermessungsarbeiten für den Flugplatz durchgeführt. 1950 wurden dann die zum Bau benötigten Flächen enteignet, was unter der Bevölkerung zu großer Unruhe führte. Zusammen mit der nahe gelegenen Spangdahlem Air Base war er ein wichtiger Stützpunkt der NATO während des "Kalten Krieges". Anfangs waren dort F-84 Thunderjet stationiert, die jedoch schon 1953 durch F-86 Sabre und 1956 durch F-100 C/F Super Sabre ersetzt wurden. Ab Ende 1954 kam für knapp ein Jahr eine weitere F-86F-Staffel des "388th Fighter-Bomber Wing" hinzu, dessen vorgesehene Einsatzbasis Etain noch nicht fertiggestellt war. In Niederstedem wurde für die stationierten Kampfflugzeuge 1954 ein Tanklager errichtet, in dem es im selben Jahr zu einer schweren Tanklagerexplosion kam. Ebenfalls ab 1954 waren MGM-1 Matador Raketen mit Nuklearsprengköpfen stationiert.


title: Flugplatz Bitburg

text: Nach der F-100 C/F war von 1961 bis 1965 Republic F-105 „Thunderchief“ der Versionen F-105 D/F auf der Air Base stationiert. Ab 1966 wurden in Bitburg zunächst F-4 D „Phantom II“ eingesetzt, die ab 1969 durch F-4 E „Phantom II“ ersetzt wurde. Im Jahr 1977 wurde schließlich F-15 A/B „Eagle“ zugeführt. Diese Version wurde ab 1980 durch die modernere Ausführung F-15 C/D ersetzt und bis zur Auflösung im Jahr 1994 eingesetzt. Des Weiteren ist von Interesse, dass in Bitburg über viele Jahre Kampfflugzeuge stationiert waren, die organisatorisch nicht der „36th Tactical Fighter Wing“ unterstanden. Hierbei handelt es sich ab Mitte der 1950er Jahre um F-86 D „Sabre Dog“ und ab 1958 um Convair F-102 „Delta Dagger“, die bis 1969 in Bitburg zum Einsatz kamen und Teil der „86th Air Division“ in Ramstein waren. Darüber hinaus war im Zeitraum 1956 bis 1961 in Bitburg die damals sehr bekannte Kunstflugstaffel „Skyblazers“ mit F-100 C „Super Sabre“ etabliert. Der Militärflugplatz war bis 1994 in Betrieb und wurde dann in eine zivile Nutzung überführt. Kurzzeitig wurde er 1997 während der Reparatur der Landebahn der Spangdahlem Air Base von der 52nd Fighter Wing genutzt.


title: Flugplatz Bitburg

text: Nach dem Abzug der amerikanischen Truppen wurde das Areal im Rahmen einer Konversion in ein Gewerbe-, Dienstleistungs- und Freizeitzentrum umgewandelt. Dies geschah durch einen eigens gegründeten Zweckverband. Dabei wurden die Flächen, die der fliegerischen Nutzung vorbehalten waren, bewusst ausgeklammert. Ziel der Kommunalpolitik war, eine zivile fliegerische Nutzung zu ermöglichen.


title: Flugplatz Bitburg

text: Um das 484 Hektar große Gelände mit mehr als 400 Hochbauten einer zivilen Nutzung zuzuführen, wurde das sogenannte Bitburger Konversionsmodell mit bundesweitem Modellcharakter geschaffen. Im Jahr 2004 wurde hierfür zwischen dem Bund, dem Land und dem Zweckverband Flugplatz Bitburg ein städtebaulicher Vertrag geschlossen. Besonderheiten dieses Modelles im Vergleich zu anderen Konversionsprojekten ist die Zusammenarbeit der Kommune, des Landes und des Bundes. Diese ist vertraglich geregelt. Konkret bedeutet dies die Federführung des Zweckverbandes bei der städtebaulichen Planung und Bauleitplanung nach abgestimmten Entwicklungszielen, die gemeinsame Finanzierung (Bund, Land und Kommune) der Erschließungskosten, die Vermarktung der Liegenschaften durch die Bundesanstalt für Immobilienaufgaben und die Unterstützung der Entwicklung durch fachbehördliche Beratung sowie finanzielle Förderung durch das Land Rheinland-Pfalz.


title: Flugplatz Bitburg

text: Seit dem Abzug der US Air Force gab es mehrere Versuche einer fliegerischen Nutzung. Diese reichten von der Ansiedlung von Flugzeugherstellern bis hin zum Betrieb eines "Werftflughafens".


title: Flugplatz Bitburg

text: Am 15. Januar 2010 wurde ein notarielle Vertrag unterzeichnet, wodurch rückwirkend zum 1. November 2009 von dem luxemburgischen Investor Frank Lamparski 40,53 % der Anteile an der Flugplatz GmbH übernommen wurden. Genauere Informationen darüber seien dem Aufsichtsratsvorsitzenden, Michael Billen, vorbehalten. Die Gesellschafter der Flugplatz Bitburg GmbH hatten der Übernahme bereits am 18. Oktober 2009 zugestimmt.


title: Flugplatz Bitburg

text: Lamparski wollte durch das "Projektentwicklungsbüro Stintec" in Mamer den Flugplatz Bitburg zur zivilen Nutzung schrittweise ausbauen. Da der Flughafen Luxemburg und der Flugplatz Hahn in ihren Kapazitäten in den nächsten Jahren an ihre Grenzen stießen, sei auf dem verfügbaren Gelände ein Ausbau in mehreren Phasen beabsichtigt. Der Luxemburger Projektentwickler wollte mit Finanzmitteln, die vor allem von Investmentfonds kommen sollten, den Flugplatz bis Mitte 2010 komplett übernehmen und zu einem Regionalflughafen und Frachtflughafen ausbauen. Innerhalb von drei Jahren sollte der Cargobetrieb und binnen fünf Jahren der Passagierbetrieb aufgenommen werden.


title: Flugplatz Bitburg

text: Lamparski wollte nun, so die Verlautbarung Ende Mai 2010, auch die restlichen Anteile des Eifelkreises Bitburg-Prüm (37,89 %) und der Stadt Bitburg (16,32 %) übernehmen. Im Dezember 2011 gab Lamparski bekannt, dass er eine asiatische Investorengruppe gefunden habe, die insgesamt rund 380 Mio. Euro in den Ausbau zu einem internationalen Flughafen investieren wolle.


title: Flugplatz Bitburg

text: Am 11. April 2012 meldete der SWR, dass die geplante Übernahme des Bitburger Flugplatzes durch Lamparski nicht zustande komme. Lamparski hatte 30 Millionen Euro Startkapital vor Ablauf einer vereinbarten Frist nicht nachweisen können, teilte die Flugplatz Bitburg GmbH mit. Damit fehlte die wichtigste Voraussetzung für das Geschäft. Diese vertraglich festgelegte Summe war nie auf einem projektgebundenen Konto eingegangen. Ein Ultimatum zur Erfüllung der Forderung verstrich, was der Aufsichtsratschef der Flugplatz Bitburg GmbH, Michael Billen, mit „Der Deal ist geplatzt“ kommentierte.


title: Flugplatz Bitburg

text: Infolge der nicht zustande gekommenen Investitionen verkauften einige Kommunen, wie die Stadt Trier, die an der Flugplatz GmbH Beteiligungen hielten, ihre Anteile.


title: Flugplatz Bitburg

text: Die Kulisse des Flugplatzes Bitburg diente der Folge "Extrem" von "Alarm für Cobra 11 – Die Autobahnpolizei" als Drehort für ein illegales Autorennen. Zur Zeit der Dreharbeiten war der ehemalige Militärflugplatz noch stillgelegt.


title: Flugplatz Bitburg

text: Am 4. November 2009 übertrug der SWR eine Sendung aus der Reihe „Reiss & Leute“ zum Thema „Der Streit um den Ausbau des Bitburger Flugplatzes“.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Der ursprünglich von Romeo Maurenbrecher, August Hagen, Atanazy Raczyński, Friedrich von Uechtritz und Anton Fahne entwickelte, in der kunsthistorischen Forschung näher bestimmte Begriff Düsseldorfer Malerschule, auch Düsseldorfer Schule, bezeichnet das soziale und kreative Milieu sowie das Schaffen einer Gruppe von Malern, die vor allem im 19. Jahrhundert – etwa von 1819 bis 1918 – an der Königlich-Preußischen Kunstakademie in Düsseldorf ausgebildet wurden, dort gelehrt, von Lehrern der Kunstakademie Privatunterricht genommen oder im nahen Umfeld der Kunstakademie gewirkt haben. Die Düsseldorfer Schule entwickelte sich zu einem ortsunabhängigen Phänomen und war nicht auf einen einheitlichen Stil beschränkt.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Die ersten Akademiedirektoren Peter von Cornelius und Wilhelm von Schadow prägten die anfänglich engere Ausrichtung der Lehranstalt im Sinne der Nazarenerbewegung und des Klassizismus. Die Themen, die sie nach der klassischen Genrehierarchie ordneten, umfassten die der Mythologie, des Christentums, wichtige historische Themen sowie die Landschaftsmalerei. In jener Zeit, die kulturgeschichtlich auch als Biedermeier bezeichnet wird, machte sich die Strömung der Romantik in Deutschland breit und hielt ihren Einzug in der Akademie. Unter dem Einfluss des Vormärz erweiterte sich das Programm der Akademie und ihres künstlerischen Umfeldes aber schon bald in der Breite weiterer Strömungen, so dass auch einer realistischen, gesellschaftskritischen Kunstauffassung sowie der Landschafts- und Genremalerei mehr Raum und Geltung zukamen. Unter den Bildthemen und Stilen der Malerschule sind „Historienmalerei, Landschaft, Genre und Stillleben in allen Facetten vertreten“, die in der „bürgerlich bestimmten Kunst des 19. Jahrhunderts eine Rolle gespielt haben“.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Durch Rezensionen, Veröffentlichungen und Ausstellungen, durch die Verbreitung der Werke über den internationalen Kunstmarkt, insbesondere nach London, Amsterdam, Brüssel, Paris, Chicago und New York, durch Reisen, weitverzweigte freundschaftliche und familiäre Verbindungen sowie durch die teilweise globalen schulischen und beruflichen Karrieren ihrer Protagonisten strahlte das Schaffen der Düsseldorfer Malerschule weit aus, vor allem im Zeitraum zwischen 1830 und 1870, durchaus aber auch in späteren Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts. Weltweit gaben die in Düsseldorf geschulten Maler ihre künstlerischen Techniken, Haltungen, Lehrmethoden, Sujets, Topoi und Diskurse weiter, in anderen Kunstakademien und in den aufkommenden Künstlerkolonien. Insbesondere die Düsseldorfer Landschafts- und Genremalerei war viele Jahre führend und stilbildend. Die internationale Reputation der Düsseldorfer Malerschule unter künstlerischen Bildungsstätten Deutschlands wurde erst wieder durch das Bauhaus übertroffen.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Am 9. März 1819 wurde die Düsseldorfer Kunstakademie, die in der Zeit der Koalitionskriege und des Großherzogtums Berg einen deutlichen Niedergang erlebt hatte, durch König Friedrich Wilhelm III. als "Königlich Preußische Akademie" neu gegründet. Diese Maßnahme war nicht nur als ein bloßer Akt preußischer Kunstpflege und Bildungspolitik gedacht, sondern wurde als eine der primär identitäts- und innenpolitisch motivierten Maßnahmen zur Befriedigung des rheinischen Bürgertums gegenüber der preußischen Krone veranlasst. Die Rheinlande waren als Folge des Wiener Kongresses 1815 nach Preußen eingegliedert worden. Unter deren überwiegend katholischer und demokratisch gesinnter Bevölkerung, die im neuen, nunmehr auch im Westen Deutschlands verankerten Staat selbstbewusst auftrat, weil es zu dessen Steueraufkommen so stark wie keine andere Provinz beitrug, hatte sich das Gefühl breit gemacht, „Musspreußen“ zu sein. Das ferne Berlin entschloss sich daher, diesem Problem durch ein Bündel kultur- und bildungspolitischer Maßnahmen zu begegnen, insbesondere im Bereich der Hochschulpolitik durch die Gründung von Hochschulen und Universitäten. So ebneten die Leiter der neugegründeten Akademie, Peter von Cornelius, Direktor zwischen 1819 und 1824, und vor allem sein Nachfolger, Wilhelm von Schadow, Direktor von 1826 bis 1859, den Weg zu einer national führenden und international beachteten Kunsthochschule, die auch auf junge Künstler aus dem Ausland eine große Anziehungskraft ausübte. Hierin gefördert wurde die Akademie durch den 1829 gegründeten Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, an dessen Gründung neben Schadow auch Karl Josef Ignatz Mosler, Akademiesekretär und Lehrer für Kunstgeschichte, maßgeblich beteiligt war.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Grundlage des „Siegeszugs der Düsseldorfer Malerschule“ war nicht zuletzt der Kunstmarkt, der durch die rege Nachfrage des aufstrebenden rheinischen und westfälischen Bürgertums wesentlich getragen wurde. Spektakuläre Kunstkäufe des Hochadels, aber auch private Kunstgalerien wie die Ausstellungen von Julius Buddeus, Eduard Schulte, Bismeyer & Kraus, Paffrath, Boisserée und der American Art-Union, die Permanente Elberfeld-Barmer Kunstausstellung oder Johann Gottfried Bökers Düsseldorf Gallery, die ab den 1830er Jahren in Düsseldorf, Elberfeld, Köln, Berlin und New York gegründet wurden, sorgten für einen ständigen Absatz und trugen den Ruf der Düsseldorfer Malerschule in die Welt hinaus. In Düsseldorf selbst bildete sich ab ca. 1835 – besonders entlang der Alleestraße und der Ratinger Straße – das erste Galerienviertel des Rheinlands. Weitere Ausstellungsgebäude wie die 1878 bis 1881 errichtete Düsseldorfer Kunsthalle unterstützten eine öffentlichkeitswirksame Präsentation der Bilder. Verfahren der Vervielfältigung über Holz- und Kupferstich sowie Lithografie schufen für die Maler weitere Absatzmöglichkeiten. Besondere Wirkungen gingen in diesem Zusammenhang von dem 1841 gegründeten Verein zur Verbreitung religiöser Bilder aus, der spätnazarenisch geprägte Andachtsbilder von Düsseldorfer Stechern, die von Joseph von Keller geschult worden waren, weltweit vertrieb. Im Zuge des aufstrebenden Kunsthandels und Medienbetriebs und der damit steigenden Nachfrage nach Kunstdrucken und Illustrationen spezialisierten sich auf die Reproduktionsgrafik eine Reihe Düsseldorfer Betriebe, etwa die Kupferdruckerei Schulgen-Bettendorf von August Wilhelm Schulgen, die Anstalt von Richard Brend’amour oder die Firma Arnz & Comp., später Elkan & Comp.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Ein bedeutender Förderer und früher Sammler der Düsseldorfer Maler war der Berliner Bankier Joachim Heinrich Wilhelm Wagener, aus dessen Schenkung 1861 der entscheidende Impuls zur Gründung der Berliner Nationalgalerie hervorging. 1844 hatte der private Sammler Pierre Louis Ravené mit einem bedeutenden Anteil an Bildern der Düsseldorfer Malerschule die erste öffentlich zugängliche Kunstsammlung Berlins eröffnet. Zur Jahrhundertwende baute der Galerist und Sammler Alfred Flechtheim seine Kollektion und seinen Kunsthandel zunächst mit Werken der Düsseldorfer Malerschule auf. Eine andere Galerie an der Düsseldorfer Königsallee, die die Düsseldorfer Malerschule bis in die 1930er Jahre führte und die Spitzen der Gesellschaft zu ihren Kunden zählte, war die 1913 gegründete Kunsthandlung von Julius und Max Stern. Zeitgenössische Veröffentlichungen von Moritz Blanckarts, Ludwig Bund, Carl Gustav Carus, Anton Fahne, Ernst Förster, Wilhelm Füssli, August Hagen, Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Heinrich Heine, Mary Botham Howitt, Wilhelm von Humboldt, Carl Leberecht Immermann, Adolph Kohut, Wolfgang Müller von Königswinter, Adolf Kröner, Franz Kugler, Romeo Maurenbrecher, Hermann Püttmann, Atanazy Raczyński, Adolf Rosenberg, Karl Schnaase, Johann Josef Scotti, Carl Seidel, Karl Leopold Strauven, Ernst Heinrich Toelken, Friedrich von Uechtritz, Friedrich Theodor Vischer, Johann Ferdinand Wilhelmi und Karl Woermann, später auch Richard Muther, Paul Clemen, Walter Cohen und Friedrich Schaarschmidt, machten die Malerschule dem deutschsprachigen Bildungsbürgertum bekannt. Der erste Kritiker, der die Düsseldorfer Maler, ihr Milieu und ihre Kunst als Malerschule auffasste, war 1828 der Jurist Romeo Maurenbrecher. Bei der weltweit beachteten Kunstausstellung "Salon de Paris" des Jahres 1864 bemerkte der französische Kritiker Amédée Cantaloube: „An allen Ecken und Enden werden Sie Werke der Düsseldorfer Malerschule finden.“


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Das von Schadow entwickelte, vielerorts nachgeahmte Lehrkonzept der Akademie, das den Lehrbetrieb als eine sozial eng vernetzte, hierarchisch gegliederte Künstlergemeinschaft aus Direktor, Lehrern und Hilfslehrern, Meisterschülern und einfachen Schülern auffasste, wies der Historienmalerei den höchsten Rang unter den Fächern zu. Es folgten die Bildnis- (d. h. die Akt- und Porträt-), die Genre- und schließlich die Landschaftsmalerei. Die Genremalerei der Düsseldorfer Schule erfuhr Ende der 1820er Jahre durch den Berliner Eduard Pistorius, der sich an die holländische Malerei des 17. Jahrhunderts anlehnte, entscheidende Anregungen. Erst spät wurde durch Johann Wilhelm Preyer die Stilllebenmalerei als eigenständiges Fach begründet. Zusätzlich wurden Anatomie, Architektur und Kupferstich gelehrt. 1854 wurde eine Professur für Bildhauerei eingerichtet. 1868 kam ein Lehrstuhl für Kunstwissenschaften hinzu. Erst 1874 wurde für die Genremalerei eine Meisterklasse eröffnet und Wilhelm Sohn zum ersten Professor für Genremalerei an der Düsseldorfer Akademie benannt. Ab 1903 bot ein nach Münchner Vorbild eingerichtetes Freiluftatelier der Tiermalerei optimierte Lehrbedingungen. Außerhalb des offiziellen Lehrbetriebs der Düsseldorfer Akademie gaben die Lehrkräfte Privatunterricht. Dieser ermöglichte es im 19. Jahrhundert unter anderem rund 200 Künstlerinnen, sich auf akademischem Niveau ausbilden zu lassen.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Bereits ab Mitte der 1830er Jahre traten Differenzen zwischen den Künstlern und Kunstrichtungen auf, die schließlich zum Rückzug Wilhelm von Schadows und zu einer gewissen Spaltung und Diversifizierung des Instituts führte. Die Gründe für die Differenzen waren unterschiedlicher Art. Zum einen ließ sich Schadows Gedanke einer von gleichen Idealen beseelten, homogenen Vereinigung von Künstlern kaum aufrechterhalten. Dieser im Pietismus wurzelnde Gedanke war besonders vom deutschrömischen Lukasbund, dem Cornelius und Schadow angehört hatten, hochgehalten worden. Zum anderen fühlten sich die neupreußischen Schüler aus der Rheinprovinz und aus Westfalen gegenüber den altpreußischen „Ostländern“ benachteiligt, etwa bei der Besetzung akademischer Ämter, bei Stipendien und bei dem Ankauf von Bildern. Einige von ihnen verließen daraufhin Düsseldorf. Und schließlich führten die vielschichtigen Veränderungen in der Zeit des Vormärz, die sich im sozialen und kulturellen Leben Preußens und seiner Nachbarländer niederschlugen, zu einer von Schadow ungern gesehenen Schwerpunktverlagerung von der nazarenischen Kunst hin zur biedermeierlichen und spätromantischen Landschafts- und Genremalerei.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Einen thematischen Schwerpunkt bildete die Historienmalerei, als deren Düsseldorfer Exponenten neben den Direktoren Cornelius und Schadow etwa die Maler Alfred Rethel, Hermann Stilke, Heinrich Mücke, Carl Friedrich Lessing, Emanuel Leutze, Johann Peter Theodor Janssen, Wilhelm Camphausen, Heinrich von Rustige und Hermann Wislicenus hervortraten. Die jungen Künstler der Landschaftsklasse unter Johann Wilhelm Schirmer orientierten sich an niederländischen Künstlern wie Jacob Isaacksz. van Ruisdael oder Allart van Everdingen, im Gegensatz zu dem auf italienische Vorbilder ausgerichteten Kreis um Schadow. Gemeinsam mit dem Romantiker Carl Friedrich Lessing lehrte Schirmer die Landschaftsmalerei in und „vor der Natur“, die Pleinairmalerei. Häufig gewählte Sujets waren die Landschaften, Geschichten und Mythen des Nieder- und Mittelrheins, die in romantischen Stimmungen dargestellt wurden. Zum Teil sind diese Werke, etwa die Aquarelle Caspar Scheurens von der Burg Stolzenfels, dem Bereich der Rheinromantik zuzuordnen. Als Eifelmaler erschlossen sie ab dem Ende der 1820er Jahre künstlerisch den gebirgigen Landschaftsraum zwischen Rhein, Mosel, Ardennen und Niederrhein. Ausgeprägt war außerdem die Italiensehnsucht der Düsseldorfer Maler, etwa bei Albert Flamm oder Eduard Kaempffer. Es entstanden ferner Bilder, die von einem früh aufkommenden Realismus zeugen, weil alltägliche Bildthemen ausgesucht und sachlich-natürlich dargestellt wurden. Die Künstler der Genreklasse beschäftigten sich unter anderem mit Themen sozialer Problematik, bezogen politisch Stellung zu den gesellschaftlichen Veränderungen und der wirtschaftlichen Rezession der 1840er Jahre, auch mit den Mitteln der Ironie und der Parodie, wie es besonders einige Werke von Adolph Schroedter und Johann Peter Hasenclever zeigen. Auch im Genrefach fanden sie Vorbilder bei Alten Meistern der niederländischen Malerei des Goldenen Zeitalters, jedoch außerdem bei dem schottischen Zeitgenossen David Wilkie. Dessen einfachen, humoristischen und psychologisierenden Erzählstil, wie er beispielhaft in der "Testamentseröffnung" (1820) zum Ausdruck kommt, ahmten sie nach. Narrativ, detailreich und humorvoll dargestellte Szenen aus dem Alltagsleben wurden so zum Markenzeichen der Düsseldorfer Genremalerei.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Frühe impressionistische Malweisen, die den Malern die Möglichkeit gaben, unterschiedlichste Stimmungen hervorzurufen und dramatische Lichteffekte einzufangen, lösten zunehmend die Feinmalerei Schadowscher Lehre ab. Die Gegensätze innerhalb der Düsseldorfer Malerschule verstärkten sich so. Neben dem Kreis von Schadow, der von ihm und seinen Meisterschülern gebildet wurde, gruppierten sich – auch aus Gründen der Raumnot der Akademie – weitere Kreise, zum Teil als private, freie Ateliergemeinschaften. Die neuen Gemeinschaften, die sich zusehends voneinander lösten, gaben sich scherzhafte Namen: „Neu-Bethlehem“ oder „Jerusalem“ für die Historienmaler, „Alhambra“ für die Landschaftsmaler und „Sibirien“ für die Genremaler. Zwar versuchte der im Revolutionsjahr 1848 gegründete Künstlerverein „Malkasten“, den Zusammenhalt der Künstlerschaft wieder zu festigen, doch die Spannungen in der Akademie waren schließlich so groß, dass Schadow 1859 resigniert aufgab.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Die 1840er bis 1860er Jahre der Düsseldorfer Malerschule waren durch einen bemerkenswerten Zulauf von ausländischen Schülern gekennzeichnet, und der Bekanntheitsgrad der Schule machte die Düsseldorfer Kunstwerke der einheimischen und der zugewanderten Künstler zu einem beliebten Exportartikel. Intensive Verflechtungen bestanden zu Künstlern aus den Vereinigten Staaten, insbesondere zu Malern der Hudson River School, sowie mit den Milieus romantischer Maler aus Skandinavien, den baltischen Ländern und Russland.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Früh hatten die Küste, die Kultur und die Bevölkerung Hollands auf deutsche Maler der Düsseldorfer Schule eine große Anziehungskraft ausgeübt. Neben Museumsbesuchen wurden die ruhige holländische Landschaft und die Nordseeküste einer recht erschwinglichen Studienreise unterzogen. Die Industrialisierung war dort noch nicht so weit fortgeschritten, viel Ursprüngliches und eine romantische Landschaft waren zu entdecken, denn Holland war seit dem 17. Jahrhundert ein nahezu unberührter Landstrich, mit pittoresken Windmühlen und einer malerischen Dünenküste, etwa die von Scheveningen, wo sich das Fischerleben immer noch auf dem Strand abgespielte. Bereits im Jahre 1844 zeigte Rudolf Jordan Motive aus Holland. Zwischen niederländischen Künstlern und Düsseldorfer Malern kam es bald zu fachlichen und freundschaftlichen Kontakten, etwa während gemeinsamer Zeiten, die an den begehrten Motiven von Egmond aan Zee, Katwijk und Scheveningen verbracht wurden.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Der Ruf der Düsseldorfer Schule zog in umgekehrter Richtung viele niederländische Maler an. Der Rhein und die Rheinromantik mit ihrer Motivvielfalt trugen wesentlich dazu bei. Studienreisen dorthin unternahmen niederländische Maler wie Wijnand Nuijen, Antonie Waldorp und Charles Rochussen. Auch Maler der Haager Schule, ihrer Vorläufer und Parallelströmungen zog die Rheinstadt an, so bereits 1835 Johannes Bosboom. Jozef Israëls verwendete sein erstes durch Bilderverkauf Verdientes dazu, um dort zu lernen. Im Jahre 1865, also zur Hochzeit der Schule von Barbizon, kamen auch die beiden Maler Philip Sadée und Julius van de Sande Bakhuyzen nach Düsseldorf, weil der internationale Ruf der Akademie als Lehrstätte für Historien- und Landschaftsmalerei sie angezogen hatte. Die Gebrüder Jacob Maris und Matthijs Maris reisten den Rhein entlang mit Zwischenstationen in Köln und Mannheim bis in die Schweiz. Der rauen und zugleich romantischen Atmosphäre des Rheins konnten auch Willem Maris und Bernard Blommers nicht widerstehen. Denn für Studien und die spätromantische Malerei war die damals kaum zersiedelte und technisch nur wenig überformte Rheinlandschaft geradezu ideal. Man konnte entlang des touristisch bereits erschlossenen Stromes und in seinen Seitentälern von Gasthof zu Gasthof wandern. Größere Entfernungen waren bequem auf Schiffen zurückzulegen. Im Jahre 1839 wurde der Rhein von Johannes-Warnardus Bilders bereist. Einer der letzten niederländischen Maler in Düsseldorf war Ludolph Berkemeier, der nach seinem dortigen Studium nach Weimar ging, um an der Großherzoglich-Sächsische Kunstschule Weimar seine Ausbildung unter dem Landschaftsmaler Theodor Joseph Hagen fortzusetzen. Hagen selbst hatte ebenfalls in Düsseldorf studiert.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Eng verflochten waren die Maler der Düsseldorfer Schule mit dem kulturellen und politischen Leben Düsseldorfs und der Rheinlande. Sie bereicherten das Bühnenbild des Theaters, sie sangen in den Chören, sie gestalteten Feste und Aufführungen. Sie beteiligten sich rege am Düsseldorfer Karneval und richteten in diesem Rahmen als jährlichen Maskenball die Malkasten-Redoute aus. Berühmt für ihre eindrucksvollen Künstlerfeste, die sie im Malkasten-Haus, im Malkastenpark, an der Fahnenburg und anderen Orten als spartenübergreifende künstlerische Vergnügungsveranstaltungen verwirklicht hatten, erhielten sie den Auftrag, den Historischer Festzug von 1880, mit dem die Vollendung des Kölner Doms gefeiert wurde, zu gestalten. Bekanntheit erlangten die Tableaux vivants, „lebende Bilder“, die Düsseldorfer Maler in ihrer besonderen Affinität zu literarischen und theatralischen Stoffen inszenierten. Robert Reinick ließ Eindrücke seiner Düsseldorfer Zeit in die romantischen Dichtungen seiner "Lieder eines Malers mit Randzeichnungen seiner Freunde" einfließen. Eduard Bendemann beteiligte sich an der Publikation, Robert Schumann vertonte sie später. Einen engen künstlerischen und freundschaftlichen Austausch gab es zwischen Eduard Bendemann, Julius Hübner und dem Komponisten Felix Mendelssohn Bartholdy. Die Maler hatten zwischen 1829 und 1831 mit der „Casa Bendemann-Hübner“ an Roms Piazza del Popolo ein offenes, gastfreundliches Haus deutscher Italienreisender unterhalten, den Komponisten dort kennengelernt und 1833 anlässlich des Besuchs des preußischen Kronprinzen Friedrich Wilhelm in Düsseldorf gemeinsam mit Mendelssohn im Galeriesaal der Akademie Teile von Händels Oratorium "Israel in Ägypten" aufgeführt.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Während der Deutschen Revolution 1848/49 engagierten sich viele Düsseldorfer Maler für die Anliegen einer demokratischen Verfassung und einer großdeutschen Einheit unter dem Dach einer konstitutionellen Monarchie. Als Sinnbild dessen entwarf der Maler Karl Ferdinand Sohn die Monumentalskulptur einer Germania aus Holz, Leinwand und Pappe für das "Fest der deutschen Einheit", das am 6. August 1848 von Bürgern, Künstlern und dem neugegründeten Düsseldorfer Turnverein auf dem Düsseldorfer Friedrichsplatz ausgerichtet wurde. Etliche Maler, etwa Johann Peter Hasenclever, Philipp Hoyoll, Carl Wilhelm Hübner, Wilhelm Kleinenbroich, Gustav Adolf Koettgen, George Caleb Bingham, Carl d’Unker, Richard Caton Woodville und Christian Ludwig Bokelmann, interessierten sich für damals aktuelle gesellschaftspolitische und soziale Fragen, die sie in ironischer, psychologisierender, realistischer und später auch naturalistischer Weise darstellten. Einige unter ihnen hingen frühsozialistischen und nationalistischen Idealen an. Kritik an den politischen Verhältnissen pointierte die während der Revolution vom Publizisten und Historienmaler Lorenz Clasen herausgegebene Satirezeitschrift "Düsseldorfer Monathefte", zu der viele Düsseldorfer Maler Zeichnungen lieferten. Aber auch nationalromantisch fundierte und politisch affirmative Malerei kam aus Düsseldorf, etwa die zwischen 1877 und 1897 von Hermann Wislicenus geschaffenen Wandbilder des Kaisersaals in Goslar.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: 1856 stellten Düsseldorfer Künstler rund ein Viertel der Teilnehmer eines Treffens, das zur Gründung der Allgemeinen Deutschen Kunstgenossenschaft, des ersten Berufsverbandes bildender Künstler in Deutschland, führte. Der Künstlerverein „Malkasten“ hatte zu diesem Treffen nach Bingen am Rhein eingeladen. In späteren Jahren unterstützten Düsseldorfer Maler den Industriellen Heinrich Lueg dabei, internationale Industrie- und Gewerbeausstellungen auszustatten und zu organisieren. Einen Anfang bildete die 1880 ausgerichtete Gewerbe-Ausstellung für Rheinland, Westfalen und benachbarte Bezirke. Aus dieser Ausstellung ging der Central-Gewerbe-Verein für Rheinland, Westfalen und benachbarte Bezirke hervor, der – ebenfalls durch das vielfältige Engagement Düsseldorfer Maler – der westdeutschen Kunstgewerbebewegung bedeutende Impulse verlieh und zur Errichtung eines Kunstgewerbemuseums Düsseldorf führte. Zur Industrie- und Gewerbeausstellung Düsseldorf des Jahres 1902 wurde nach einer Idee der Maler Fritz Roeber und Georg Oeder die sogenannte "Golzheimer Insel" für Ausstellungszwecke entwickelt und für die Ausstellung der Künstler der Kunstpalast erbaut, aus welchem später das Museum Kunstpalast am Ehrenhof hervorging. In ihren Beiträgen für das örtliche Kulturleben griffen die Düsseldorfer Maler häufig die Motive des Theaters, der Musik, der Literatur und des Brauchtums auf, um sie für ihre malerischen Aussagen zu nutzen. Düsseldorfer Originale wie Peter Muckel oder Malerkollegen standen ihnen Modell.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Im Laufe des 19. Jahrhunderts vollzog die Düsseldorfer Malerschule im Zuge einer zunehmenden Kommerzialisierung und eines steigenden Konkurrenzdrucks eine deutliche Wende zu marktgängigen Themen wie der anekdotisch-humorigen Genremalerei in gut verkäuflichen Wohnzimmerformaten. Dies trug ihr den Ruf des Qualitätsverfalls ein, für den der Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen wegen seiner offensiven Vermarktungsstrategie verantwortlich gemacht wurde. Ein bemerkenswerter Vertreter dieser kommerziellen Ausrichtung war der ab 1858 in Düsseldorf ansässige Maler Otto Erdmann, der fast ausschließlich Genrebilder im Rokoko- bzw. Neorokoko-Stil schuf.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Den Höhepunkt ihrer Reputation erklomm die Düsseldorfer Schule in den 1830er bis 1850er Jahren des 19. Jahrhunderts. Geschwächt durch Disruptionen, die nach der Deutschen Revolution das kulturelle Klima veränderten, und bedingt durch einen pädagogischen Paradigmenwechsel hin zum Naturalismus, wie er als neuer Trend auf der Weltausstellung Paris 1855 bereits deutlich wurde, verlor die Düsseldorfer Schule ihre einzigartige Stellung.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Nach der Reichsgründung (1871) stieg die Bevölkerungszahl der Stadt Düsseldorf stark an. Die Hochkonjunktur bescherte der Stadt ein buntes und vielfältiges kulturelles Leben und die Akademie war nicht mehr der alleinige Mittelpunkt der Künstlerschaft. Viele Maler zogen von auswärts an den Rhein, um die Großstadt Düsseldorf als Zentrum des Kunstschaffens und des Kunstmarkts zu nutzen. Die Düsseldorfer Malerschule als künstlerisch homogene Einheit gab es längst nicht mehr.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Im Jahre 1872 übernahm der Deutsch-Balte Eugène Dücker von Oswald Achenbach die Düsseldorfer Professur für Landschaftsmalerei. Durch ihn und seine Schüler erfolgte ein Aufbruch in die neue Ära, die die Kunsthistoriker auch als die "Dücker-Linie" bezeichnen. Von den Motiven her wurde zusehends das Alltagsleben aufgegriffen. Wenn anfangs auch zaghaft, so folgte man dem Naturalismus sowie dem Vor-Impressionismus bzw. der Haager Schule in ihrer typischen Farbpalette. Eugène Dücker und seine Schüler, die sich von der traditionellen Auffassung der Landschaft in den 1870er Jahren abgewandt hatten, bahnten den Weg einer Neuorientierung und wirkten so noch weit in das 20. Jahrhundert.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Ein wichtiger Einfluss kam seinerzeit von Max Liebermann, den eine über dreißigjährige Freundschaft mit Jozef Israëls verband, einem der vielen Väter der Haager Schule. Liebermann griff zunächst den Naturalismus auf mit der für die Haager Schule typischen Palette. Dann trat die Wendung zum Vor-Impressionismus ein.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Von Brüssel gingen Ende des 19. Jahrhunderts weitere Impulse auf Deutschland aus. Im Jahre 1884 hatte sich die Société des Vingt zusammengefunden. Ihr erklärtes Ziel war das Abschütteln des Akademismus, die Überwindung von traditionellen Maltechniken und Motiven. Die Erneuerer wollten das, was sie malten, selbst bestimmen. Dieser revolutionäre Funke griff auch auf Düsseldorf über. 1909 gründeten einige Maler der Landschaftsklasse, Julius Bretz, Max Clarenbach, August Deusser und Walter Ophey, unter dem Vorsitz des Mäzens Karl Ernst Osthaus den „Sonderbund“, der versuchte, den Kontakt mit dem französischen Impressionismus zu vertiefen. In zwei Ausstellungen, 1909 und 1912, wurden französische Impressionisten und Postimpressionisten zum ersten Mal in Deutschland der breiten Öffentlichkeit vorgestellt, darunter Vincent van Gogh, Paul Gauguin und Pablo Picasso. Der Erste Weltkrieg beendete dann fürs Erste nicht nur die Kontakte mit französischen Künstlern, sondern er bedeutete auch das Ende der Düsseldorfer Malerschule. In ihrer Endzeit galt das Schaffen der Düsseldorfer Malerschule weitgehend als Anwendung des Herkömmlichen.


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Zwischen 1819 und 1918 gehörten zur Düsseldorfer Malerschule etwa 4000 Künstler. Als herausragende Künstler dieser Schule gelten, aufgelistet nach Genres:


title: Düsseldorfer Malerschule

text: Historische und Kunstmuseen sowie Privatsammlungen, die über bedeutende Werke der Düsseldorfer Malerschule verfügen, sind:


title: Södertälje

text: Ein kleiner Teil (zwei Hektar ohne Einwohner, 2015) des "Tätorts" Södertälje liegt auf dem Territorium der nordöstlichen Nachbargemeinde Salem.


title: Södertälje

text: Die "Ejdern", eines der ältesten noch in Betrieb befindliche Dampfschiffe der Welt, befindet sich in Södertälje.


title: Södertälje

text: Auf dem Torekällberget im zentralen Södertälje liegt das Freilichtmuseum "Torekällbergets Freiluftmuseum" mit dem "Södertälje Stadsmuseum". Hier sind unter anderem die Windmühle "Nora kvarn" und alte Södertäljer Häuser und Höfe zu besichtigen. Das Museum wurde 1929 eröffnet.


title: Södertälje

text: Scania ist einer der größten Nutzfahrzeughersteller der Welt und beheimatet in Södertälje seine Hauptverwaltung sowie Forschung, Entwicklung und Produktion. Am Stadtrand von Södertälje liegt zudem eine weitläufige Teststrecke von Scania.


title: Södertälje

text: Der schwedisch-britische Pharmakonzern AstraZeneca mit Hauptsitz in London hat in Södertälje seine Entwicklungs- und Forschungsabteilung.


title: Södertälje

text: Im Jahr 2003 erhielt Södertälje zwei neue Zubringerstraßen zur Europastraße E4. Darüber hinaus gibt es Bahnverbindungen nach Stockholm, Eskilstuna, Göteborg und Helsingborg/Malmö. Durch Södertälje führt ein Kanal, der den Mälarsee mit der Ostsee verbindet.


title: Södertälje

text: Die Stadt ist Sitz des Apostolischen Visitators für die in Europa lebenden chaldäisch-katholischen Christen.


title: Adnexe

text: Als die Adnexe (deutsch "das Anhangsgebilde", lateinischer Plural "Adnexa" oder deutsch "Adnexen") bezeichnet man in der medizinischen Fachsprache meist den Eierstock (lateinisch das "Ovarium", griechisch das "Oophoron") und den Eileiter (lateinisch die "Tuba uterina", griechisch die "Salpinx"); seltener wird für den Samenleiter, das Samenbläschen, die Prostatadrüse und den Nebenhoden die Bezeichnung männliche Adnexe gebraucht. Der Begriff wird auch als Synonym für Hautanhangsgebilde und für die Anhangsorgane des Auges verwendet.


title: Adnexe

text: Der zusammenfassende Begriff bei den weiblichen Geschlechtsorganen wurde eingeführt, weil sie wie Anhängsel der Gebärmutter erscheinen. Vor der Einführung der bildgebenden Verfahren in der Medizin ließ sich eine Entzündung im Bereich der Adnexe durch beidhändige Tastung auch nicht zwischen Eileiter und Eierstock differenzieren. Zudem sind sie bei Entzündungen häufig gemeinsam betroffen, das heißt Eileiterentzündungen greifen sehr häufig auch auf den Eierstock über. Die gemeinsame Entzündung beider Organe wird als Adnexitis bezeichnet. In der Tiermedizin ist der Begriff „Adnexe“ eher unüblich, da die Gebärmutter bei Nicht-Primaten selbst zwei lange Ausläufer (Uterushörner) besitzt oder sogar in Form zweier vollkommen selbstständiger Schläuche ausgebildet ist. Hier verwendet man für die Entzündung den synonymen Begriff "Oophorosalpingitis".


title: Arda Güler

text: Arda Güler (* 25. Februar 2005 in Altındağ) ist ein türkischer Fußballspieler. Er steht seit Beginn seiner Profikarriere beim Fenerbahçe Istanbul unter Vertrag und ist Nationalspieler. Er gehört als junger Torschütze zu den historischen Fußballspielern der Fenerbahçe-Vereinsgeschichte.


title: Arda Güler

text: Güler kam 2005 in der Ortschaft Altındağ der zentralanatolischen Großstadtkommune Ankara zur Welt. Mit dem Vereinsfußball begann er in seiner Kindheit 2014 in der Nachwuchsabteilung von der Gençlerbirliği Ankara. Im Februar 2019 wechselte er in die Nachwuchsabteilung vom Fenerbahçe Istanbul und er kam in mehreren Fenerbahçe-Jugendauswahlen zum Einsatz. Im Januar 2021 erhielt er mit 15 Jahren seinen ersten Profifußballvertrag bis Ende Mai 2023.


title: Arda Güler

text: Nach der Profivertragsunterzeichnung wurde er zunächst erst in die U19-Junioren vom Fenerbahçe befördert und wurde in der türkischen U19-Süper-Lig-Meisterschaft eingesetzt. Er kam zu 22 U19-Ligaspieleinsätzen und erzielte dabei zehn Tore und sieben Torvorlagen. Darüber hinaus trug er im Juli 2021 mit seinen Torvorlagen und erzielten Toren in den Playoffs zum dritten Platz der U19-Meisterschaft bei. Im August 2021 nahm er mit der Fenerbahçe U19 an der 18. Ausgabe des internationalen U19-Mladen-Ramljak-Fußballturniers in Kroatien teil und wurde mit der Mannschaft Turnierfünfter, trotz der Mannschaftsturnierplatzierung wurde Güler mit 16 Jahren zum Most Valuable Player des U19-Nachwuchsturniers ernannt.


title: Arda Güler

text: In der professionellen Süper-Lig-Saison 2020/21 stand Güler im Mai 2021 erstmals mit 16 Jahren im Spieltagsprofikader, wo er nicht zum Einsatz kam. In der Folgesaison unter dem neuen Cheftrainer Vítor Pereira kam er im August 2021 zu seinem Profipflichtspieldebüt, indem er im Qualifikationsplayoffhinspiel der UEFA Europa League für den verletzten Spieler Filip Novák eingewechselt wurde. In der gleichen Kalenderwoche kam Güler im nächsten Pflichtspiel als Einwechselspieler zu seinem Süper-Lig-Spieldebüt und trug mit seiner Torvorlage zur zwischenzeitlichen 1:0-Führung bei, welches in einem 2:0-Sieg endete.


title: Arda Güler

text: Im März 2022 erzielte Güler im Ligaspiel gegen den Alanyaspor sein erstes Profitor, damit wurde er mit 17 Jahren und 16 Tagen zum jüngsten Torschützen in der Süper-Lig-Historie vom Fenerbahçe. Im weiteren Verlauf des Monats März erhielt er eine vorzeitige Vertragsverlängerung bis 2025 und diese beinhaltete diesmal eine Ausstiegsklausel in Höhe von 30 Millionen Euro. Im weiteren Saisonverlauf trug er mit seinen weiteren Torbeteiligungen auch zur türkischen Vizemeisterschaft 2021/22 seines Vereins bei, darüber hinaus stieg er mannschaftsintern zu den Top5-Torvorlagengebern der Saison-Profimannschaft auf.


title: Arda Güler

text: In der Saison 2022/23 trug Güler am letzten Spieltag der Europa-League-Gruppenphase mit einem Tor und einer Torvorlage seine Mannschaft entscheidend zum 2:0-Auswärts- und Gruppensieg bei, damit auch zur Direktqualifikation ins Achtelfinale der Europa-League-Finalrunde und womit der Veranstalter des Europapokalwettbewerbs ihn als „Starboy“ bezeichnete. Mit seinem erzielten Tor gegen Dynamo Kiew wurde er laut Opta Sports mit 17 Jahren und 251 Tagen der jüngste Torschütze im Europapokal der Fenerbahçe-Historie und löste in der laufenden Europapokalsaison den 19-jährigen Jude Bellingham als jüngsten Spieler ab, der in einem Europapokalspiel sowohl ein Tor erzielte und eine Torvorlage gab.


title: Arda Güler

text: Zwischen Oktober 2021 und März 2022 trug Güler mit sechs U17-Länderspieleinsätzen und mit vier Toren zur erfolgreichen Qualifikation der türkischen U17-Junioren zur U17-Europameisterschaft 2022 bei, wo er gegen Ende der Qualifikation zum Mannschaftskapitän aufstieg. Güler gehörte zum vorläufigen Endturnierkader der U17-Europameisterschaft 2022 an und wurde im weiteren Verlauf der Turniervorbereitungen im Mai 2022 verletzungsbedingt aus dem Kader genommen, damit verpasste er die Endturnierteilnahme. Nach seinen anfänglichen Süper-Lig-Leistungen der Saison 2022/23 wurde Güler mit 17 Jahren im September 2022 erstmals für die türkische U21-Nationalmannschaft berufen, wo er bisher nicht zum Einsatz kam.


title: Arda Güler

text: Im November 2022 wurde er nach seinen internationalen Europa-League-Leistungen für A-Ländertestspiele erstmals für die türkische A-Nationalmannschaft berufen. Im selben Monat gab Güler im zweiten A-Ländertestspiel als Einwechselspieler sein A-Nationalmannschaftsdebüt.


title: Die Leiche

text: Die Leiche (englischer Originaltitel: "The Body") bezeichnet eine im Jahre 1982 in der Novellensammlung "Frühling, Sommer, Herbst und Tod" veröffentlichte Novelle des US-amerikanischen Schriftstellers Stephen King. Die Erzählung wurde im Jahr 1986 von Rob Reiner als "Stand By Me" verfilmt. Sie bildet den Auftakt des Castle-Rock-Zyklus.


title: Die Leiche

text: Die Novelle spielt im US-amerikanischen Bundesstaat Maine im Jahr 1960. Der Ich-Erzähler der Geschichte ist der zwölfjährige Junge Gordon Lachance (von seinen Freunden Gordie genannt), der mit seinen Freunden Teddy Duchamp, Vern Tessio und Chris Chambers eine Gang gegründet hat. Die vier sind die beständigen Mitglieder, andere Jungen kommen und gehen nur sporadisch.


title: Die Leiche

text: Eines Tages belauscht Vern seinen älteren Bruder Billy und hört von einer Leiche – dem vermissten Ray Brower, der gesucht wird und vermutlich von einem Zug erfasst wurde. Die Vier wollen zum ersten Mal in ihrem Leben einen Toten sehen und begeben sich auf die Suche entlang der Bahnlinie. Ihren Eltern täuschen sie vor, bei Vern zu zelten.


title: Die Leiche

text: Unterwegs müssen sie allerlei Hindernisse überwinden, wie beispielsweise auf dem Schrottplatz einen vermeintlich gefährlichen Hund, und den aggressiven Besitzer des Schrottplatzes in seine Schranken weisen und entkommen. Auf einer Eisenbahnbrücke, bei deren Überquerung ein Zug kommt, müssen Gordie und Vern um ihr Leben rennen. Gordie erzählt ihnen danach eine Geschichte, deren Ende insbesondere Teddy nicht so toll findet und Gordie insgeheim auch nicht. Schließlich setzen sie ihre Wanderung fort, beschließen aber bald, ihr Nachtlager aufzubauen und ein Feuer machen, um sich vor den Stechmücken zu schützen. In dieser Nacht hat Gordie einen Albtraum: Er leidet unter der Wahnvorstellung, dass Vern und Teddy Chris bei nächster Gelegenheit ertränken. Immer wieder kommt es zu emotional aufgeladenen Gesprächen zwischen den vieren.


title: Die Leiche

text: Plötzlich wacht einer der vier Jungen auf und weckt die anderen, denn er glaubt, etwas gehört zu haben. Als alle wach sind, setzen auf einmal grauenerregende Schreie ein wie von einer Frau, die in Todesangst schreit. Am nächsten Morgen erscheint ihnen alles nicht mehr so schlimm, und als sie einen Tümpel entdecken, stürmen sie voller Freude hinein. Sie hatten sich seit zwei Tagen nicht mehr gewaschen, und das im heißen Sommer. Gordie erinnert sich an seinen Traum, überwindet sich aber und badet doch.


title: Die Leiche

text: Kurze Zeit später bemerken sie, dass sie in einem Blutegelnest gelandet sind. Schnell verlassen sie den Tümpel und nehmen sich gegenseitig die Egel vom Leib. Bald gehen sie weiter, und nach einiger Zeit finden sie die Leiche von Ray Brower. Sie bestaunen die erste Leiche ihres Lebens und ekeln sich gleichzeitig davor, denn überall auf ihr krabbeln Insekten herum. Doch auf einmal zieht ein Unwetter auf, und zu allem Unglück kommt auch noch eine Gang erwachsener Jungen (im Englischen: "The Bluffs"), darunter Verns und Chris' Brüder. Diese reklamieren die Leiche für sich: Sie wollen den Fund der Polizei anzeigen und damit in die Dorfgeschichte eingehen.


title: Die Leiche

text: Die Situation eskaliert: Chris zieht die Pistole seines Vaters hervor und gibt einen Warnschuss ab. Die Gang zieht sich zurück. Heftiger Hagel entstellt die Leiche. Die vier Jungen gehen nach Hause. Später informiert ein anonymer Anruf von Ace Merrill, Mitglied der "Bluffs", die Polizei. Ace und seine Bande nehmen Rache, indem sie Gordon, Chris, Teddy und Vern verprügeln. Schließlich berichtet Gordon, wie Chris und er sich allmählich von Vern und Teddy distanzieren und wie später seine drei Freunde bei verschiedenen Unfällen ums Leben kommen, während er heute Schriftsteller ist.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Im Bürgerlichen Gesetzbuch (BGB) ist die Haftung des Aufsichtspflichtigen geregelt, wenn eine Person, die wegen Minderjährigkeit oder trotz Volljährigkeit wegen ihres geistigen oder körperlichen Zustands der Beaufsichtigung bedarf, einem Dritten widerrechtlich einen Schaden zufügt ( BGB). Dabei ist unerheblich, ob die vernachlässigte Aufsichtspflicht kraft Gesetzes besteht, beispielsweise von Eltern gegenüber ihren Kindern oder ob sie vertraglich übernommen wurde, beispielsweise von Kindertagesstätten oder Personen in der Kindertagespflege.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Eine Verletzung bestimmter Aufsichtspflichten in Betrieben und Unternehmen kann im deutschen Recht der Ordnungswidrigkeiten nach OWiG dagegen mit Bußgeld geahndet werden. Mit Aufsichtspflicht trägt man eine große Verantwortung, denn man hat viele Personen auf dem Gewissen.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Die Verletzung der Fürsorge- oder Erziehungspflicht sowie die Misshandlung von Schutzbefohlenen sind Straftatbestände (, StGB).


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Anspruchsgrundlage für Schadensersatzansprüche ist BGB. Dort wird die Aufsichtspflichtverletzung unter dem Aspekt geregelt, dass neben oder an Stelle des nur eingeschränkt oder gar nicht deliktsfähigen Beaufsichtigten ( BGB) der Aufsichtspflichtige haftbar gemacht wird. Insofern ist die Regelung systematisch im Anschluss an die Vorschrift des praktisch bedeutenderen BGB geregelt, in dem es auch um die Haftung für unerlaubte Handlungen anderer geht, nämlich die Haftung des „Geschäftsherrn“ (z. B. und vor allem Arbeitgeber) für unerlaubte Handlungen seiner „Verrichtungsgehilfen“ (z. B. und vor allem Arbeitnehmer). Man kann die Regelungen der , BGB zusammenfassen unter dem Leitgedanken, dass hier Schadensersatzansprüche konstituiert werden gegen Personen, die Verantwortung für andere tragen.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Die Aufsichtspflichtverletzung ist vor allem in BGB geregelt, der Vorschrift über die „Haftung des Aufsichtspflichtigen“ – so die seit 2002 amtliche Überschrift des Paragraphen. Danach ist zum Schadensersatz verpflichtet, „wer kraft Gesetzes zur Führung der Aufsicht über eine Person verpflichtet ist, die wegen Minderjährigkeit oder wegen ihres geistigen oder körperlichen Zustands der Beaufsichtigung bedarf“, wenn diese Person einem Dritten widerrechtlich Schaden zufügt ( Abs. 1 Satz 1 BGB). Die Ersatzpflicht tritt gemäß Abs. 1 Satz 2 BGB allerdings nicht ein, wenn der Aufsichtspflichtige seiner Aufsichtspflicht genügt hat oder der Schaden auch bei gehöriger Aufsichtsführung entstanden wäre (Exkulpation). Die gesetzlichen Aufsichtspflichten dienen nicht nur dazu, den Minderjährigen vor Schäden zu bewahren, die bei ihm selbst zu seinen eigenen Lasten eintreten können, sondern auch dazu, zu verhindern, dass er in altersbedingter Unachtsamkeit oder Unreife in Rechte Dritter eingreift, die auch ein Volljähriger nicht verletzen dürfte.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Kraft Gesetzes sind vor allem Eltern, der Vormund oder Pfleger aufsichtspflichtig. Betreuern muss die gesetzliche Personensorge oder speziell die Aufsicht per Gerichtsbeschluss übertragen worden sein. Bei Minderjährigen bestimmt sich Maß der gebotenen Aufsicht nach Alter, Eigenart und Charakter des Kindes sowie nach dem konkreten Erziehungszustand. Maßgeblich ist, was verständige Eltern nach vernünftigen Anforderungen in dieser konkreten Situation getan hätten.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Vertragliche Aufsichtspflichten setzen grundsätzlich einen wirksamen Vertrag voraus. Die rein faktische Übernahme reicht bei § 832 BGB in der Regel nicht aus. Vertragliche Aufsichtspflichten haben außer Personen, die Kinder beaufsichtigen, beispielsweise auch das Personal von Heimen oder Krankenhäusern. Bei beschützenden Einrichtungen wie einer psychiatrischen Klinik ist diese Aufsichtspflicht auch dann durch die Einrichtung übernommen, wenn nach den Gesamtumständen nichts anderes erwartet werden kann. Eine ausdrückliche Vereinbarung ist dann entbehrlich.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Mit der Haftung für Aufsichtspflichtverletzungen hat der Gesetzgeber zugleich eine Beweislastregelung vorgenommen. Schon die schädigende Handlung der zu beaufsichtigenden Person löst grundsätzlich die Haftung aus. Der Aufsichtspflichtige kann aber die Haftung vermeiden, wenn er beweist, dass er seiner Aufsichtspflicht nachkommt oder der Schaden auch ohne Verletzung der Aufsichtspflicht bei entstanden wäre. Es wird gesetzlich vermutet, dass der vom Beaufsichtigten angerichtete Schaden auf einer Verletzung der Aufsichtspflicht beruht. Diese Vermutung kann aber von dem Aufsichtspflichtigen widerlegt werden.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Etwaige Ansprüche des Geschädigten gegen den Schädiger und gegen den Aufsichtspflichtigen bestehen nebeneinander. Die Ansprüche bilden gem. Abs. 1 BGB eine sogenannte Gesamtschuld, bei der der Gläubiger einen Anspruch gegen alle Gesamtschuldner hat, er aber die ihm geschuldete Leistung nur einmal fordern kann. Im sogenannten Innenverhältnis der Gesamtschuldner zueinander ist der Schädiger allein verpflichtet ( Abs. 2 BGB). Insofern ist die Haftung wegen Aufsichtspflichtverletzung im Innenverhältnis der Gesamtschuldner nachrangig; der Schaden ist intern allein vom Schädiger zu tragen.


title: Aufsichtspflichtverletzung (BGB)

text: Rechtspolitisch ist die Nachrangigkeit der Haftung des Aufsichtspflichtverletzers im Verhältnis zum Schädiger problematisch, da die Aufsichtspflicht auch im Interesse des Beaufsichtigten besteht, der durch die Aufsicht vor Schaden bewahrt werden soll. Es wird daher in der juristischen Literatur Kritik an der pauschalen Regelung des „Vorrangs“ der Haftung des Beaufsichtigten geübt.


title: Tizen

text: Tizen (/ˈtaɪzɛn/) ist ein freies Betriebssystem, das auf Linux basiert und von der Linux Foundation und LiMo Foundation ins Leben gerufen wurde. Es sollte Smartphones, Tablets, Netbooks sowie Infotainmentsysteme für Autos und TV-Hardware und Wearable Computing unterstützen. Im Jahr 2020 findet es sich hauptsächlich in Smartwatches sowie einigen Fernsehern und Kameras von Samsung.


title: Tizen

text: Im September 2011 kündigten Intel und die Linux Foundation an, ihren Schwerpunkt bis 2012 von MeeGo auf Tizen verlagern zu wollen. Anders als MeeGo, das primär auf die x86-Architektur, insbesondere Atom-Prozessoren, und auf die ARM-Architektur ausgerichtet war, soll Tizen plattformunabhängig und portabel sein. Im ersten Quartal 2012 erschienen die erste Tizen-Version sowie ein Entwicklungssystem.


title: Tizen

text: Am 15. Januar 2012 berichtete golem.de von einem Forbes-Bericht, nach dem Samsung und Intel an der Verschmelzung von Bada und Tizen arbeiten. Hierbei sollte es vor allem um die Unterstützung von Bada-Applikationen unter Tizen gehen.


title: Tizen

text: Mitte Oktober 2012 verkündete Samsung, Bada in Intels Tizen integrieren zu wollen. Für das 3. Quartal 2014 wurde ein Verkauf des Tizen-Smartphones Samsung Z SM-Z910F in Russland angekündigt, im August 2014 aber abgesagt.


title: Tizen

text: Am 30. April 2012 wurde Tizen Version 1.0, Codename Larkspur, veröffentlicht. Am 25. September 2012 folgte Version 2.0. Version 2.1, Codename Nectarine, wurde am 17. Mai 2013 veröffentlicht und Version 2.2 am 22. Juli 2013. Am 3. Juni 2014 veröffentlichte Tizen die Version 2.3 alpha.


title: Tizen

text: Im September 2013 gab Samsung bekannt, das Betriebssystem Tizen für die Vernetzung von Smartphones, Fernsehern und Haushaltsgeräten weiterzuentwickeln.


title: Tizen

text: Am 24. Februar 2014 gab Samsung auf dem Mobile World Congress bekannt, dass nachfolgende Generationen seiner Smartwatches ebenfalls auf Tizen basieren werden. Als erste Modelle mit Tizen wurden dabei die Smartwatch Modelle „Gear 2“ und „Gear 2 Neo“ genannt, was sich zum Verkaufsstart am 11. April 2014 dann bestätigen sollte.


title: Tizen

text: Beim Vorgänger-Modell dieser beiden Smartwatches, der „Galaxy Gear“, kann seit Ende Mai 2014 das original installierte Betriebssystem Android mittels eines Updates durch Tizen ersetzt werden.


title: Tizen

text: Anfang Juni 2014 stellte Samsung nach gut drei Jahren Entwicklung mit dem Samsung Z SM-Z910F das erste Tizen-Smartphone vor. Samsung gab im Juni 2014 an, das Smartphone neben Russland auch „in weiteren Märkten“ verkaufen zu wollen. Chip online meldete am 1. Juli 2014, dass Samsung in Indien ein Galaxy S5 mit Tizen testet. Am 11. Juli 2014 sagte Samsung die Markteinführung des ersten Tizen-Smartphones vorläufig wieder ab. Ebenfalls abgesagt wurde der für den 10. Dezember 2014 geplante Verkaufsstart des auf Tizen basierenden Samsung Z1 in Indien, wobei je nach Quelle eine noch nicht marktfähige Reife, aber auch der relative Mangel an Apps im Vergleich zur Konkurrenz am Markt (Google mit Android, Apple mit iOS) als Grund für die Verschiebung genannt wurden. Ab dem 14. Januar 2015 war das Z1 im indischen Handel erhältlich, es wurde vom Markt jedoch nicht gut angenommen. Dessen Nachfolger, das Samsung Z3, ist seit Oktober 2015 im indischen Handel.


title: Tizen

text: Am 5. April 2017 wurde bekannt, dass bei einem Codeaudit eine Vielzahl von Sicherheitslücken gefunden wurde, darunter 40 kritische Zero-Day-Lücken.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: In der Medizin werden Sauerstoffkonzentratoren für Patienten eingesetzt, die regelmäßig auf die Anreicherung der Atemluft mit Sauerstoff angewiesen sind. Einzelheiten zur medizinischen Verwendung dieser und anderer Sauerstoffgeräte stehen unter Sauerstoff-Langzeittherapie.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: In der Luftfahrt werden Sauerstoffkonzentratoren eingesetzt, um Sauerstoffmangel in nicht unter Druck stehenden Kabinen zu verhindern.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: Ein Sauerstoffkonzentrator saugt Luft zunächst durch ein Filtersystem, um Mikroorganismen und Staub zu entfernen. Die gereinigte Luft wird verdichtet und darin enthaltener Stickstoff durch eine Filtermembran oder ein Molekularsieb abgetrennt. In der Regel wird der Sauerstoff nach dem Verfahren der Druckwechsel-Adsorption angereichert, sein Anteil wird dadurch auf etwa 96 % erhöht. Im nächsten Arbeitsschritt wird das Filtersystem regeneriert, indem der anhaftende Stickstoff ausgetrieben wird. Um einen kontinuierlichen Gasstrom zu erzielen, arbeiten viele Systeme mit mehreren Modulen, die abwechselnd filtern und regenerieren.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: Die ersten Geräte waren stationäre Geräte für eine Sauerstofftherapie zu Hause. Später wurden tragbare Geräte entwickelt.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: Diese Geräte sind für eine häusliche Sauerstofftherapie gedacht. Sie werden über das Stromnetz betrieben und ermöglichen eine kontinuierliche Sauerstoffversorgung, auch während des Schlafes. Sie wiegen meist zwischen 15 und 20 kg und lassen sich auf Rollen bewegen. Diese Geräte bieten eine Sauerstoffzufuhr von bis zu 10 Litern pro Minute und Sauerstoffkonzentrationen von bis zu 96 %.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: Tragbare Sauerstoffkonzentratoren wiegen 2 bis 5 kg und werden mit Akkumulatoren für eine Einsatzdauer von bis zu acht Stunden betrieben.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: Die Geräte sind handlich und sollen Betroffenen ermöglichen, am alltäglichen Leben teilzunehmen. Adapter erlauben das Aufladen der Akkumulatoren auch in Kraftfahrzeugen, und von der Federal Aviation Administration zertifizierte Geräte können im Flugzeug mitgeführt werden.


title: Sauerstoffkonzentrator

text: Die meisten mobilen Geräte erreichen ebenfalls Sauerstoffkonzentrationen von bis zu 96 %, allerdings bei geringerer Sauerstoffzufuhr von 2 bis 4 Litern pro Minute. Mobile Geräte sind deutlich teurer als stationäre Geräte.


title: Antonow An-140

text: Die Antonow An-140 ist ein zweimotoriges Schulterdecker-Kurzstrecken-Passagierflugzeug des ukrainischen Herstellers Antonow. Zum Betrieb auf entfernt gelegenen Flugplätzen ohne Bodentechnik verfügt es über ein Hilfstriebwerk und ist für Starts und Landungen auf unbefestigten Pisten ausgelegt. Die beiden Turboproptriebwerke sind für gute Leistungen bei hohen oder besonders heißen Flughäfen (+ 45 °C, 1700 m) konstruiert. Die An-140 hat eine klimatisierte Druckkabine. Die Maschine sollte ursprünglich die An-24 und deren Varianten ersetzen, war aber kommerziell nicht erfolgreich. Die Produktion wurde nach sechs Jahren und insgesamt 35 Exemplaren aller Hersteller 2015 eingestellt.


title: Antonow An-140

text: Die Entwicklung des Typs begann 1993. Am 6. Juni 1997 fanden der Rollout und am 17. September der Erstflug statt. Die Flugtests der beiden Prototypen zogen sich bis Januar 2000 hin. Währenddessen mussten geringfügige Änderungen am Leitwerk durchgeführt werden.


title: Antonow An-140

text: Die erste Serienmaschine flog am 11. Oktober 1999. Die Musterzulassung wurde am 25. April 2000 erteilt.


title: Antonow An-140

text: Infolge des Flugunfalls von Azerbaijan-Airlines-Flug 217, für den der Einbau gefälschter Teile im ukrainischen Antonowwerk ursächlich war, wurde die Produktion bei Antonow 2005 eingestellt. Insgesamt wurden – neben den beiden Prototypen – 18 Maschinen begonnen und davon 12 fertiggestellt.


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Christian Wunderlich (* 12. Juli 1979 in Köln) ist ein deutscher Schauspieler, Sänger und Songwriter.


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Wunderlich war nach den Zwillingen Stephanie und Alexandra das jüngste Kind von Renate und Claus Wunderlich. Wunderlichs Vater starb 1993 an einem Gehirntumor.


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Auf eine Stellenanzeige in einer Kölner Zeitung hin bewarb sich Wunderlich 1995 bei der Daily Soap "Verbotene Liebe" und wurde in der Rolle des Frank Levinsky besetzt. Er entwickelte sich von einer kleinen Nebenrolle schnell zu einem der Hauptdarsteller. Im August 1998 kam Christian Wunderlichs erste Singleauskopplung "That’s My Way to Say Goodbye" heraus. Es folgten die Singles "In Heaven" und "So in Love". Im Juni 1999 verließ Wunderlich die Daily-Soap "Verbotene Liebe".


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: 1999 wurde er mit zwei Bronze-Bravo-Ottos als bester Fernsehschauspieler und Sänger ausgezeichnet. Zudem gewann er 1998 den "Popcorn Award" als Publikumsliebling.


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Wunderlichs Debütalbum "Real Good Moments" wurde am 6. September 1999 veröffentlicht und konnte sich sowohl in Deutschland als auch in der Schweiz in den Top 20 der Charts platzieren.


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Am 11. Januar 2000 wurde die erste Folge der ZDF-Fernsehserie "Die Nesthocker – Familie zu verschenken," in der Wunderlich die Rolle des Oliver Brandt spielte, ausgestrahlt. Titelsong der Serie war das von ihm geschriebene "Real Good Moments".


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Am 27. November 2000 veröffentlichte Wunderlich sein zweites Album "Reflections", das aber nicht an den vorherigen Erfolg anknüpfen konnte.


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Nach zwei Staffeln stieg er bei "Die Nesthocker" aus, um mit der irischen Band Westlife auf Asientour zu gehen. Danach zog er sich zeitweilig aus der Öffentlichkeit zurück. Erst 2006 wurde man wieder auf ihn aufmerksam, als er in der Telenovela "Schmetterlinge im Bauch" die Rolle des humorvollen, leicht unbeholfenen Fluglotsen "Jochen „Klemmi“ Klemm" spielte.


title: Christian Wunderlich (Schauspieler)

text: Im Herbst 2009 verkündete Christian Wunderlich auf seiner Website sein Comeback als Sänger. Am 19. März 2010 erschien seine neue Single "Gelacht, um nicht zu weinen," eine Auskopplung aus dem Album "Zwischen den Zeilen". Zwischenzeitlich arbeitete er als Redakteur der Call-in-Sendung "Domian".


title: S-13

text: Die S-13 (kyrillisch С-13) war ein sowjetisches U-Boot der "Stalinez"-Klasse, das während des Zweiten Weltkriegs eingesetzt wurde.


title: S-13

text: Die Klasse wurde vom Den Haager Ingenieurskantoor voor Scheepsbouw im Auftrag der Germaniawerft in Kiel und der Deschimag in Bremen entworfen. Da Deutschland nach Artikel 191 des Versailler Vertrags der Bau und der Erwerb aller Unterwasserfahrzeuge untersagt war, wurde der Entwurf an die Sowjetunion übergeben. Mit dem Bau von "S-13" wurde am 19. Oktober 1938 begonnen. Das am 25. April 1939 vom Stapel gelaufene Boot wurde am 31. Juli 1941 in den Dienst der Baltischen Rotbannerflotte gestellt.


title: S-13

text: Zu Bekanntheit gelangte das U-Boot, als es am 30. Januar 1945 unter Kapitän Alexander Iwanowitsch Marinesko das ehemalige deutsche KdF-Schiff "Wilhelm Gustloff" mit drei Torpedotreffern versenkte. Das Schiff war am selben Tag von Gotenhafen aufgebrochen, um etwa 1500 Marinesoldaten und Wehrmachthelferinnen nach Westen zu bringen, und transportierte auch über 8500 Zivilpersonen. Als es nach der Torpedierung gegen 22:50 Uhr auf der Höhe von Stolpmünde sank, kamen etwa 9000 Menschen ums Leben. Die genaue Opferzahl ist nicht bekannt, da die Einschiffung auf der "Wilhelm Gustloff" überhastet vorgenommen und nicht alle Passagiere registriert worden waren. Ihr Untergang zählt zu den schwersten Katastrophen der Seefahrt.


title: S-13

text: Nur etwa zwei Wochen später torpedierte das U-Boot am 10. Februar 1945 mit der "Steuben" ein zweites Passagierschiff mit etwa 4000 Menschen an Bord. Insgesamt versenkte "S-13" fünf Schiffe mit zusammen 44.138 BRT.


title: When the Saints Go Marching In

text: When the Saints Go Marching In ist ein in unzähligen Variationen verbreitetes geistliches Lied und Gospelstück, das sich zu einem Evergreen der Popularmusik und einem Jazzstandard entwickelt hat.


title: When the Saints Go Marching In

text: Die Melodie stammt wahrscheinlich von Edward Boatner, der den Song 1927 in Nashville in seinem Gesangbuch "Spirituals Triumphant – Old and New" veröffentlicht hat. Fälschlich wird sie manchmal James Milton Black zugeschrieben, der aber vielmehr 1896 die Melodie zu "When the Saints are marching in" komponiert hat, einem Stück, das mit dem vorliegenden auch in der Literatur oft verwechselt wird. Gesteigert wird die Verwirrung noch durch zahlreiche ähnliche Titel wie "When the Saints March In for Crowning‘" (1898), "When all the Saints Come Marching In" (1923) oder "When the Saints Go Marching Home" (1927).


title: When the Saints Go Marching In

text: Der Text von "When the Saints Go Marching In" knüpft an die mündlich tradierten Spirituals der schwarzen Bevölkerung der USA an. Es existiert eine Vielzahl unterschiedlicher Fassungen, deren Autor meist nicht zuverlässig festgestellt werden kann. Entgegen verbreiteter Annahme stammt keine davon von Catherine Purvis, die vielmehr den Text zum bereits erwähnten "When the Saints Are Marching In" geschrieben hat.


title: When the Saints Go Marching In

text: Es entstehen immer neue Textfassungen in allen Weltsprachen, was insbesondere durch die relativ einfache Metrik der Melodie und den großen Anteil des Refrains am Gesamttext erleichtert wird.


title: When the Saints Go Marching In

text: Unabhängig von der Fassung verleiht der Text der Hoffnung der Gläubigen Ausdruck, am Tag des Jüngsten Gerichts zu den Auserwählten zu gehören, die ins Himmelreich einziehen dürfen. Die Strophentexte nehmen meist Bezug auf die Apokalypse und berichten etwa von der Verfinsterung der Sonne oder den Trompeten des Erzengels Gabriel. Der Refrain lautet dagegen „Oh, when the saints go marching in, Lord, how I want to be in that number, when the saints go marching in“. Mitunter wird hier ein Einfluss des ambrosianischen Te Deums aus dem 4. Jahrhundert vermutet, das eine Verszeile "Aeterna fac cum sanctis tuis in gloria numerari" enthält.


title: When the Saints Go Marching In

text: Mitunter wird das Stück auch auf Beerdigungen gespielt, insbesondere auf den "Jazz Funerals" in New Orleans. Durch die Interpretation von Louis Armstrong (1938) wurde das Stück sogar zur „Erkennungsmelodie des Trad Jazz“ – von Sidney Bechet bis hin zu Chris Barber. Hierbei wurden auch neue, profane Strophen zum Lied hinzugedichtet, etwa „When the band begins to play“ oder „Weil Jimmy Brown nur Dixie spielt“. Manche Versionen, wie etwa die von Bill Haley, tilgen gar jeglichen religiösen Bezug („When that rhythm starts to go …“). Dazu kommen zahllose Variationen in der Instrumentierung, so dass es schwerfällt, eine „kanonische“ Fassung des Stücks auszumachen.


title: When the Saints Go Marching In

text: Das Stück wurde von einer Vielzahl unterschiedlichster Musikrichtungen aufgegriffen und adaptiert. Besonders verbreitet ist das Stück im Jazz und in der Gospelmusik. Charlie Byrd, Herb Ellis und Barney Kessel machten daraus modernes Sessionmaterial, Ray Brown und Milt Jackson interpretierten es nach Art des Soul Jazz, Albert Ayler nahm das Stück zum Ausgang einer Free-Jazz-Improvisation, der Pianist Monty Alexander verpflanzte den Song in die Karibik und die britische Sängerin Beryl Bryden huldigte Louis Armstrong mit einem neuen Text als "Boy From New Orleans".


title: When the Saints Go Marching In

text: Nachdem 1951 The Weavers den Song eingespielt hatten, hat er sich auch beim breiten Publikum zum Evergreen entwickelt. So gibt es auch diverse Blues, Pop- und Rock-Fassungen. Bekannte Interpretationen stammen von Mahalia Jackson, Judy Garland, Mitch Miller, dem Golden Gate Quartet, Harry Belafonte, Fats Domino, den Beatles, Jerry Lee Lewis, Bill Haley, Elvis Presley, Bruce Springsteen und dem Million Dollar Quartet.


title: Willibrord

text: Der heilige Willibrord ("Villibrordus") (* um 658 in Northumbria, später England; † 7. November 739 in Echternach) war ein angelsächsischer Missionar, der das Kloster Echternach gründete. Oftmals wird er als „Apostel der Friesen“ bezeichnet.


title: Willibrord

text: Sein zum Christentum konvertierter Vater Wilgis (oder Hilgis) war ein Angliter oder, wie Alkuin ihn bezeichnete, ein Sachse aus Northumbria. Nach einer Erziehung im englischen Benediktinerkloster Ripon trat Willibrord 678 in das irische Benediktinerkloster Rathmelsigi ein, das in Connacht gelegen haben soll.


title: Willibrord

text: Zusammen mit elf Gefährten – unter ihnen auch Suitbert, der Gründer des Klosters Kaiserwerth – zog er im Jahr 690 nach Friesland. Politisch gestützt auf den fränkischen Hausmeier Pippin den Mittleren konnte Willibrord zunächst in der fränkisch beherrschten "Fresia citerior" (entspricht dem diesseitigen Friesland bis hin zum Lek und einigen Gebieten südlich davon) missionieren. Ausgangspunkt für die Mission war vermutlich Antwerpen mit der vom aquitanischen Missionsbischof Amandus errichteten Peter-und-Paul-Kirche.


title: Willibrord

text: In der zweiten Hälfte des 7. Jahrhunderts bildete wahrscheinlich der Unterlauf der Maas die fränkisch-friesische Grenze. Die Eroberungen Pippins von 690 führten indes noch nicht zu einer (Wieder-)Inbesitznahme Utrechts. Dies ermöglichte erst ein zweiter Friesenfeldzug des Vorvaters der Karolinger im Jahr 695, der vielleicht durch Spannungen zwischen frankenfreundlichen Gruppen des friesischen Adels (Wursing) und Radbod verursacht wurde und in der Schlacht bei Dorestad gipfelte. Von nun an war Friesland vermutlich bis zum Vliestrom (zwischen Vlieland und Terschelling) fränkisch, worauf nicht zuletzt das Wirken des Willibrord-Helfers Adalbert in Egmond und die alte Grenzfunktion des Vlie weist. Zwischen Pippin und Radbod herrschte in der Folgezeit zumindest partielles Einvernehmen, das die Rückkehr christlich-friesischer Emigranten ermöglichte.


title: Willibrord

text: Die besondere Bedeutung der Mission Willibrords lag darin, dass er mit dem iro-schottischen Ideal der asketischen Heimatlosigkeit der Wandermönche brach. Dieses Peregrinationsideal war unter den englischen Missionaren in Schweden noch lange wirksam: Der heilige Eskil († 1080) glaubte noch, dem Himmel umso näher zu kommen, je weiter er sich von der Heimat entfernte. Bei Willibrord trat an die Stelle dieses alten Missionsideals die Zusammenarbeit mit dem fränkischen Hausmeier und dem Papsttum, die Eingliederung des Missionars in den Reichsverband und die Einbindung in die päpstliche Missionsvollmacht durch Erwerb des erzbischöflichen Titels. Ein Zeichen dieser Einbindung ist auch, dass Pippin ihn mit "unterstützender Einmütigkeit aller (favente omnium consensu)" nach Rom sandte.


title: Willibrord

text: Im November 695 hielt sich der Missionar zum zweiten Mal (nach 692) in Rom auf und wurde dort auf Verlangen Pippins von Papst Sergius I. (687–701) zum reisenden Erzbischof "ins friesische Volk" (lat.: "in gentem Frisonem") geweiht – gemäß dem römisch-universalmissionarischen Ansatz einer Bekehrung des gesamten friesischen Volkes. Durch Änderung seines Namens in „Clemens“ trat er in die Familiaritas des Römischen Stuhls ein. Der (Metropolitan-)Bischofssitz der solcherart begründeten, der römischen Kirche unterstellten friesischen Kirchenprovinz war zu diesem Zeitpunkt vielleicht schon und sicher im Einvernehmen mit Pippin als Utrecht bestimmt. Auf jeden Fall hat Willibrord kurz nach 695/696 den Ort als Zentrum der neuen friesischen Kirchenorganisation zugewiesen bekommen. Er übertrug dabei die in England entwickelte Lehre, ein Erzbischof müsse, um seine Funktion erfüllen zu können, als Zeichen der Teilhabe an der Machtfülle des Papstes das Pallium erhalten, auf den Kontinent und leitete damit einen neuen Abschnitt päpstlicher Bevollmächtigungen ein. In England war diese Ansicht bereits seit Gregor dem Großen gefestigt. Dem Erzbischof stand die Gründung neuer Diözesen zu, und er war das Bindeglied zwischen den Diözesanbischöfen und dem Papst. Diese Ansicht setzte sich mit den nachströmenden Missionaren aus England, unter ihnen Bonifatius, auch auf dem Kontinent durch.


title: Willibrord

text: Von hier aus entwickelten sich die kirchlichen Strukturen und das Christentum weiter unter dem Schutz der fränkischen Herrschaft (Ansiedlung von Franken "(homines Franci)") und unter Einbeziehung der gesellschaftlichen Eliten, während außerhalb des Machtbereichs des Hausmeiers das heidnische Friesland des Kleinkönigs Radbod weiterhin Bestand hatte. Willibrord begab sich um 700 zu ihm, wurde dort zwar freundlich aufgenommen, aber die Missionsbemühungen hatten zunächst keinen Erfolg.


title: Willibrord

text: Am 1. Mai 704 schenkte Herzog Heden II. an Willibrord, in Würzburg (Castellum Virteburh), Besitztümer in Thüringen, in Arnstadt (Arnestati), Mühlberg (Mulenberge) und Großmonra (Monhore). Am 18. April 716 schenkte Herzog Heden II., wiederum an Willibrord, in Hammelburg (ad Hamulo castellum), sein Erbgut in Hammelburg, für die Errichtung eines Klosters.


title: Willibrord

text: Die Mission Willibrords wurde durch den Tod Pippins im Jahr 714 jäh unterbrochen. Damals gelang es Radbod unter Ausnutzung der innerfränkischen Wirren, große Teile des fränkisch beherrschten Frieslands zurückzuerobern. Erst als sich – gegen den Widerstand der Plektrud – Karl Martell (714–741) als Hausmeier und "princeps" durchsetzen konnte, gelang die Wiedereroberung des ehemals fränkischen Frieslands im Feldzug von 722, dem 733 und 734 weitere Friesenzüge und die Ausdehnung der fränkischen Herrschaft bis hin zur Lauwers folgten. Die Möglichkeiten zur Missionierung waren also wieder gegeben. Mission und Christianisierung konnten nach den Jahren der Unterbrechung durch Willibrord (der 716 kurzfristig auch in Zusammenarbeit mit Bonifatius stand, wobei beide nicht recht miteinander auskamen) wieder aufgenommen werden, wenn auch nicht in Dänemark. Dort wurde sie erst wieder unter Ludwig dem Frommen aufgenommen, da Karl der Große eine Missionierung nicht unterworfener Gebiete ablehnte.


title: Willibrord

text: Willibrord brachte 690 auch den Kult des Hl. Oswald mit nach Friesland, der sich von dort aus weiter verbreitete.


title: Willibrord

text: Willibrord verbrachte immer mehr Zeit in seinem Kloster Echternach, das er 697/698 auf Basis einer Schenkung der Irmina von Oeren gegründet hatte und dem er umfangreichen Besitz – unter anderem in Friesland und Thüringen – zuwies und wo er auch in der Nacht vom 6. zum 7. November 739 verstarb. Im Chorraum seiner Klosterkirche wurde der Missionar – gemäß seinem Testament von 726 – begraben und alsbald in Echternach als Heiliger verehrt.


title: Willibrord

text: Jedes Jahr am Dienstag nach Pfingsten findet in Echternach die Echternacher Springprozession statt. Bei dieser religiösen Prozession „springen“ die Teilnehmer zu Polkamelodien in Reihen durch die Straßen der Stadt bis zum Grab des Heiligen Willibrord in der Echternacher Basilika. Diese Prozession wurde von der UNESCO 2010 in die Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen.


title: Willibrord

text: Am 7. November 2015 ernannte der Erzbischof von Luxemburg, Jean-Claude Hollerich, Willibrord zusätzlich zum Hl. Tarzisius und damit zum Schutzpatron der Messdiener Luxemburgs.


title: Willibrord

text: Der ehemals zum Kloster Echternach gehörige Willibrordi-Dom in Wesel wie auch weitere Willibrordkirchen wurden im deutschsprachigen Raum nach ihm benannt. Auch das St. Willibrord-Gymnasium in Bitburg in der Südeifel trägt seinen Namen.


title: Willibrord

text: In Utrecht, wo Willibrord Ende des 7. Jahrhunderts zum Bischof geweiht wurde, trägt die Sankt Willibrordkirche seinen Namen.


title: Willibrord

text: In München trägt ein Kirchengebäude der altkatholischen Kirche den Namen des Heiligen. Für das – heute unter Denkmalschutz stehende Gebäude – erfolgte 1911 die Grundsteinlegung als Kirche für englischsprachige Personen anglikanischen Glaubens und war dem heiligen Georg geweiht. Nach dem Ersten Weltkrieg wurde die Kirche von der alt-katholischen Gemeinde in München zunächst gemietet und erhielt den Namen St. Willibrord. 1932 erwarb die Kirchengemeinde das Gebäude.


title: Casino Baden-Baden

text: Die Geschichte des Casinos Baden-Baden ist eng mit der Geschichte des Ortes Baden-Baden und dessen Aufstieg zum internationalen Kurort verbunden. Das kleine Baden, so der damalige Name, hatte zwar bereits im Spätmittelalter und später zu Zeiten der Renaissance einen Ruf als Heilbad, und die Markgrafen hatten das direkt oberhalb der Stadt an den Thermalquellen gelegene Neue Schloss zur Residenz gewählt. Doch das Städtchen stieg erst im frühen 19. Jahrhundert zu einem mondänen Erholungsort auf.


title: Casino Baden-Baden

text: Rasch fand sich wie in anderen Orten mit Thermalquellen auch in „Baden bei Rastatt“ Anfang des 18. Jahrhunderts eine Sommergesellschaft ein. Allerdings waren die Kurgesellschaft und das Unterhaltungsangebot damals noch überschaubar: Es gehörte zum guten Ton, gemeinsam an einer „table d’hôte“ zu tafeln oder Ausflüge in die Umgebung zu unternehmen. Ziele waren der Geroldsauer Wasserfall oder das Kloster Lichtenthal. Auf dem Weg dorthin lud manches Wirtshaus zur Einkehr. In manchen von ihnen war ein Nebenraum für Glücksspiel reserviert. So erlaubte der damalige Markgraf Ludwig Georg per Erlass von 1748 einigen Badewirten das Hasardspiel zu veranstalten – unter Aufsicht einer markgräflichen Spielkommission. Das Spiel stieß zunehmend auf Akzeptanz. Der Nachfolger, sein Bruder Markgraf August Georg, baute 1766 das sogenannte Promenadehaus jenseits des Flusses Oos. Damals war das ein anspruchslos-ländlicher Festsaal für Einheimische und Besucher; heute steht hier das Kurhaus mit den markanten Säulen, das das Casino beherbergt. Hier spielten die Sommerfrischler (hauptsächlich aus der Umgebung) vor allem die damals geschätzten Kartenspiele Rouge et noir, Ecarté und Whist. Aus dieser Zeit vor 1790 ist zwar keine zuverlässige Fremdenliste überliefert; Historiker gehen jedoch nur von etwa 500 Sommergästen aus, die pro Jahr die damaligen Badeherbergen aufsuchten. Das änderte sich nach dem Rastatter Kongress 1797–1799.


title: Casino Baden-Baden

text: Ende des 18. Jahrhunderts trat nicht nur der Name Baden-Baden für die Stadt an die Stelle des überkommenen „Baden bei Rastatt“. Auch der Ort wurde vom badischen Staat zum Kurort ausgebaut. Dabei war Baden-Baden zahlenmäßig noch immer klein mit etwa 2.100 Einwohnern. Doch der Ort wuchs, nachdem Napoléon I. seinen Alliierten, den Markgrafen Karl Friedrich von Baden, zum Großherzog beförderte. Damit wuchs das Land um das Zehnfache und reichte vom Main bis zum Bodensee. Baden-Baden wurde einer der politischen und kulturellen Mittelpunkte, da Karl Friedrich den Ort in seinen letzten Lebensjahren (er starb 1811) zur Sommerresidenz erkoren hatte. Mit dem weltlichen Aufstieg des Landesfürsten stieg auch die Bedeutung Badens als Standort für Glücksspiel. Ende des 18. Jahrhunderts waren etwa 1.500 Gäste in Baden-Baden, mit dem Ende der napoleonische Kriege stieg deren Zahl und erreichte in den zwanziger Jahren des 19. Jahrhunderts über 10.000.


title: Casino Baden-Baden

text: Das Glücksspiel spielte dabei eine nicht zu unterschätzende Rolle – als Besuchermagnet und Finanzquelle.


title: Casino Baden-Baden

text: Ab 1801 fanden erste konzessionierte und überwachte Glücksspiele in Baden-Badener Hotels statt. Der Pächter des Promenadehauses, Francois Chévilly, erhielt 1807 die Lizenz, in den größeren Hotels „Salmen“ und „Sonne“ Glücksspiel anzubieten. Parallel machten sich Behörden daran, das Glücksspiel zu regulieren bzw. zu monopolisieren. Sie fürchteten, das Glücksspiel entgleite ihrer Kontrolle und waren an Einnahmen interessiert: Chévilly musste auf Geheiß des Ministeriums in Karlsruhe eine Spieltaxe entrichten. Sie kam dem Badfonds zugute, mit dem die Obrigkeit Straßen und Wege finanzierte. So wurde in Baden-Baden die Oos kanalisiert und an mehreren Stellen überbrückt.


title: Casino Baden-Baden

text: Das Promenadehaus erwies sich bald als zu klein. In der Folge wurde das Jesuiten-Kolleg, das zuvor das markgräfliche Gymnasium beherbergte, durch den badischen Baumeister und Architekten Friedrich Weinbrenner ab 1808 umgebaut. Am 16. Juni 1812 eröffnete dort unter Aufsicht der Behörde eine Spielbank. Die Genehmigung ging an zwei französische Offiziere; 1815 erhielt sie der Berliner Handelsmann S. Oppenheimer – ebenfalls für 15 Jahre (Die Spielbank zog 1824 in den neu errichteten rechten Seitenflügel des neuen Konversationshauses auf der linken Oos-Seite, 1862 wurde das ehemalige Kolleg Sitz des Rathauses und der Verwaltung bis heute).


title: Casino Baden-Baden

text: Verantwortlich für den Standortwechsel des Glücksspiels in Baden-Baden war Großherzog Ludwig. Er entschied 1821, das alte Promenadehaus zu ersetzen. Es sei zu klein – und zu wenig repräsentativ im Vergleich zum Kur-Mitbewerber Wiesbaden. So baute Friedrich Weinbrenner 1824 das Promenadehaus zum neuen Conversationshaus (jetzt Kurhaus) um. Der Stadt wollte dabei das Gros der Finanzierung aus Einnahmen der Spielbankabgabe decken. Der Mittelbau des Kurhauses wurde zum architektonischen Wahrzeichen Baden-Badens. Die von acht korinthischen Säulen getragene Vorhalle, oben geschmückt von einem rot weißen Greifenfries, wird zu dem, was bis heute der internationale Gast mit Baden-Baden verbindet.


title: Casino Baden-Baden

text: Das alte 1766er-Promenadehaus wurde zum linken Flügel des neuen Gebäudes, im rechten Teil residierte ein Theater. Im verbindenden Mittelteil wurden Spieltische aufgestellt. Spielsaal war der heutige Weinbrennersaal hinter der Säulenvorhalle des Mittelbaus. Es gab am Ende der napoleonischen Ära in Baden-Baden zwei öffentliche Spielbanken. Nachdem jedoch der Weinbrenner-Umbau des Promenadehauses zum heutigen Kurhaus abgeschlossen war, durfte nur noch dort gespielt werden. Von 1812 bis 1821 hießen die Spielbankpächter im Conversationshaus Jean-Jacques Bernard und Joseph de Ballathier, ausgestattet mit einem Vertrag auf zehn Jahre. Ihre Konzession bis Saisonende 1821 galt für Roulette, Rouge et Noir und Pharao. Von 1824 bis 1838 übernahm Antoine Chabert die Lizenz mit 15-jähriger Laufzeit. Der Bankier wurde zum einzigen Spielbankpächter am Ort. Er war jedoch nicht nur mit dem Glücksspiel betraut. Ihm oblag zudem die Aufgabe, neben der Spielbank ein Veranstaltungsprogramm im Conversationshaus zu bieten.


title: Casino Baden-Baden

text: Auf Chabert (und seinen Sohn und Teilhaber Josef Antoine) folgte 1838 Jacques Bénazet (1778–1848). Gleichzeitig ließ 1838 der „Bürgerkönig“ Louis Philippe in Paris die Spielbanken im Quartier Palais-Royal schließen. Der Pächter mehrerer dieser Spielstätten war Bénazet. Der Sohn eines Hufschmieds aus den Pyrenäen erhielt vom Ministerium in Karlsruhe 1838 die Konzession für das Casino. Er war bereit, einen höheren Pachtzins als Vorgänger Chabert zu zahlen.


title: Casino Baden-Baden

text: Bénazet war ein Finanzier mit gemeinnützigen Neigungen. Mit der Spielbank, das war seine Idee, sollte ganz Baden-Baden florieren. So kümmerte er sich um den Ausbau der Lichtentaler Allee ebenso wie um das Kulturleben, das unter seiner Regie vorwiegend von französischen Künstlern bereichert wurde. Literaten und Feuilletonschreiber kamen aus Paris. Sie fanden jeden Morgen Gold auf dem Nachttisch, damit sie am Glücksspiel teilnehmen konnten. Die Folge: Sie schrieben über das kleine Städtchen aus französischer Sicht mit den Worten: Es sei „Wie Paris …“. Der Baden-Badener Slogan „Sommerhauptstadt Europas“ war geboren.


title: Casino Baden-Baden

text: Von Chabert übernahm der neue Spielbankpächter Bewährtes. Dies war einerseits der „cercle des étrangers“, ein Privatclub für Spieler der oberen Stände. Andererseits führte er die „bals parés“ genannten Kostümbälle fort. Zudem legte der Franzose auch baulich Hand an: So war ihm der große Speisesaal im Kurhaus (der heutige Weinbrenner-Saal) zu „prosaique“, zu nüchtern. Also ließ er ihn mit kostbaren Kronleuchtern und Spiegeln ausstatten und um kleinere Suiten erweitern. Bénazets Esprit hatte auch nach außen Wirkung: Längs der Oos entstanden repräsentative Hotelbauten. Bénazet starb im Revolutionsjahr 1848. Die Spielbankpacht ging an seinen Sohn, Edouard Oscar Bénazet, über. Jetzt begann Baden-Badens große Zeit, seine Belle Epoque. Sie endete 1870 mit dem Deutsch-Französischen Krieg. Bis dahin war der Badeort Treff der haute volée. Sie residierte in einer der zahlreichen Villen oder stieg zur Sommerfrische in den Grand-Hotels ab.


title: Casino Baden-Baden

text: Viele herrschaftliche Gäste machten den Ort zur Sommerhauptstadt Europas. Paris war die Winterhauptstadt. Russische Staatsräte, englische Lords, Pflanzer von Java und Mitglieder der Pariser Jockey-Clubs mit ihren Freundinnen vom Opernballett waren zu Gast in Baden-Baden. Internationale Pferderennen finden seit 1858 auf dem Rennplatz Iffezheim statt. Anfangs wurden diese vom Mäzen Edouard Bénazet veranstaltet und mit Einnahmen aus der Spielbank finanziert. Im Jahr 1872 übernahm der im selben Jahr gegründete Internationale Club Baden-Baden die Organisation der Pferderennen. Sohn Edouard war so generös wie der Vater. Hatte der noch Kurhaus und Trinkhalle spendiert, so verdankt Baden-Baden Edouard nicht nur die Galopprennbahn und das 1862 vom Pariser Architekten Derchy erbaute Theater am Goetheplatz. Wichtige Anzeichen der Großzügigkeit Edouards sind auch die 1855 eingeweihten neuen Spielsäle im rechten Kurhausflügel.


title: Casino Baden-Baden

text: 1867 starb Edouard Bénazet in Nizza. In Baden-Baden lebte der „roi de Bade“ in seinen Villen und Landhäusern mit Mätressen, Pferden und Jagdhunden. Sein Wirken markierte den bisherigen Höhepunkt Baden-Badens. Der neue Spielbankpächter Jacques Dupressoir (ein Neffe Edouard Bénazets) war mehr Sports- als Geschäftsmann. Seine Konzession war auf fünf Jahre beschränkt; spätestens Ende 1872, so hatten die deutschen Fürsten vereinbart, sollten alle Spielbanken Deutschlands geschlossen werden.


title: Casino Baden-Baden

text: Der Deutsch-Französische Krieg 1870/71 hatte Folgen bis Baden-Baden: Die französischen Gäste blieben aus. Jacques Dupressoir wanderte nach Ägypten aus. Die Croupierselite zog es nach Monte Carlo. Auch der politische Wandel hatte Konsequenzen. Der eiserne Kanzler Bismarck regierte: Am 31. Oktober 1872 schlossen die Spielsäle. Mit dem Verbot des Glücksspiels 1872 im neuen Deutschen Reich entwickelte sich die ehemalige „Sommerhauptstadt Europas“ zu einem Badeort unter vielen.


title: Casino Baden-Baden

text: Das Glücksspiel führte zu einer veränderten Ausrichtung des Kurortes: Er richtete sich nun stärker auf den Kurbetrieb aus: 1872 waren 60.000 Gäste im Ort, 1928 waren es etwa 100.000. Dennoch trafen die finanziellen Einbußen aus der ausbleibenden Spielbank-Abgabe die Stadt. Ein Reiseführer berichtete von einer badischen Delegation, die den Diktator Adolf Hitler bei seinem Besuch auf der Bühlerhöhe persönlich auf eine neue Konzession ansprach. Am 3. Oktober 1933 nahm das Casino mit der ersten Spielbank-Konzession Deutschlands nach dem Verbot den Spielbetrieb wieder auf. Eine private französische Betreibergruppe erhielt die Lizenz. 1935 übernahm die 1934 gegründete Bäder- und Kurverwaltung das Casino, das am 14. August 1944 wieder geschlossen wurde. Die Bäder- und Kurverwaltung wurde auch nach dem Ende des 2. Weltkrieges Lizenzgeber:


title: Casino Baden-Baden

text: Die feierliche Wiedereröffnung der „dritten“ Baden-Badener Spielbank fand am 1. April 1950 statt. Die "Spielbank Baden-Baden GmbH & Co. KG" wurde gegründet. Das Casino Baden-Baden wurde 2003, ebenso wie das Casino Konstanz und die Spielbank Stuttgart, Teil der Baden-Württembergische Spielbanken GmbH & Co. KG. Deren persönlich haftender Gesellschafter ist die Baden-Württembergische Spielbanken Managementgesellschaft mbH, eine vollständige Tochtergesellschaft der landeseigenen Beteiligungsgesellschaft des Landes Baden-Württemberg (Stand 1. Januar 2011). Zuvor hatte das Bundesverfassungsgericht im Jahr 2000 über die bisherige Rechtslage entschieden.


title: Casino Baden-Baden

text: Das 1981 im Alten Bahnhof eröffnete Automatenspiel wurde 1996 in das Kurhaus integriert und findet sich seither im Gewölbe des Kurhaus-Gebäudes.


title: Casino Baden-Baden

text: Schon der Casino-Pächter der frühen 1820er Jahre, Chabert, gestaltete das Konversationshaus – gemäß der Auflage der Lizenzgeber – nicht nur als einfaches Kurhaus. Er bettet es vielmehr ein in ein kulturelles Veranstaltungsprogramm. Damit sollen – auch bei schlechtem Wetter – Kurgäste angesprochen werden. So kam etwa Nicolo Paganini nach Baden-Baden. Die Bénazets weiteten diese Unterhaltungsangebote aus: Internationale Künstler kamen nach Baden-Baden. Tolstoi, Gogol, Puschkin, Fjodor Dostojewski oder Iwan Turgenjew, der als Emigrant in Baden-Baden lebte machten Baden-Baden zur „russischsten Stadt Deutschlands“.


title: Casino Baden-Baden

text: Im April 1934 wurden im Kurhaus die ersten drei Partien des Schachweltmeisterschaftskampfes zwischen Alexander Aljechin und Efim Bogoljubow ausgetragen. Marlene Dietrich nannte die Spielbank Baden-Badens das schönste Casino der Welt.


title: Casino Baden-Baden

text: Die Teilnehmer des Olympischen Kongresses 1981 nominierten im Kurhaus die Städte Calgary und Seoul als Austragungsorte der Olympischen Spiele 1988. Die Proklamation der deutschen Sportler des Jahres wird aus dem Kurhaus übertragen. Jährlich im November findet im Kurhaus das Fernsehfilm-Festival Baden-Baden statt. Am 3. April 2009 war das Kurhaus einer der Veranstaltungsorte des Gipfeltreffens von Staats- und Regierungschefs zum 60. Jubiläum der NATO. Im April 2009 fanden Feierlichkeiten zum 60. Jahrestag der NATO-Gründung in Casino statt.


title: Casino Baden-Baden

text: Das Kurhaus mit dem Casino zeigt die ästhetische Handschrift des Karlsruher Baumeisters Friedrich Weinbrenner (1766–1826). So lehnt sich auch die Formensprache des neuen Conversationshauses an die Baukunst der römischen Antike an. Die Prunksäle des Casinos entstanden zwischen 1851 und 1855. Sie sind das Werk des Pariser Bühnenbildners und Innenarchitekten Charles Séchan und seiner Mitarbeiter, zu denen seine Schwiegersöhne Haumont und Dieterlé, der Kunsttischler Bedal, der Gärtner Lemichel und die Dekorationsmaler Galland und Lämmlein gehörten.


title: Casino Baden-Baden

text: Der weiße Saal („Wintergarten“) soll artifiziell sein und eine Szenerie ausgelassener Fröhlichkeit nachempfindbar machen, indem er viel Licht und Natur hereinholt. Der Rote Saal verrät seine Vorbilder in den Schlössern von Fontainebleau und Versailles und vermittelt Opulenz. Mit dem – großen – Roten Salon kontrastiert der intime Salon Pompadour. Er ist nach der Geliebten des französischen Königs Ludwig XV. benannt. Das Standesamt Baden-Baden führt hier einmal im Monat Trauungen durch. Termine vergibt das Standesamt Baden-Baden. Der Markgrafensaal entstand 1936 im Stil der Neuen Sachlichkeit, um im Kontrast zum Pompadour-Saal den Jugendstil in Richtung Bauhaus-Nüchternheit zu verlassen.


title: Casino Baden-Baden

text: Der elf Meter hohe klassizistische Weinbrennersaal des Kurhauses wurde 1824 gestaltet und ist damit der älteste noch erhaltene Teil des Kurhauses Baden-Baden. Er wird heute für externe Veranstaltungen genutzt.


title: Casino Baden-Baden

text: Das Casino Baden-Baden bietet die klassischen Spiele, Französisches und American Roulette, Poker und Black Jack. Zusätzlich stehen über 150 Spielautomaten im Kurhausgewölbe.


title: Mona Simpson

text: Mona Simpson, geb. Jandali, (* 14. Juni 1957 in Green Bay, Wisconsin) ist eine US-amerikanische Romanautorin und Essayistin.


title: Mona Simpson

text: Mona Simpson ist die Tochter der Amerikanerin Joanne Carole Simpson (geb. Schieble) und des syrischen Politikwissenschaftlers Abdulfattah Jandali. Sie ist zudem die jüngere leibliche Schwester von Steve Jobs, dem Mitbegründer der Firma Apple Computer, und die Tante von Lisa Brennan-Jobs. Jobs wurde als Kind zur Adoption freigegeben, da seine Eltern bei seiner Geburt noch nicht verheiratet waren und für den Unterhalt des Neugeborenen nicht aufkommen konnten. Die beiden Geschwister trafen sich das erste Mal, als sie längst erwachsen waren.


title: Mona Simpson

text: An der UC Berkeley studierte sie unter anderem bei Thom Gunn und Seamus Heaney. Nachdem sie ihren Bachelor of Arts im Fachbereich Englisch im Jahre 1979 von der University of California verliehen bekam, besuchte sie die Columbia University. Sie arbeitete in dieser Zeit für die Zeitschriften The Paris Review und Cosmopolitan.


title: Mona Simpson

text: Ihren ersten Roman, der unter dem Titel "Anywhere But Here" veröffentlicht wurde, begann sie bereits als Studentin an der Columbia University. Dieser erzählt die Geschichte einer eher problematischen Beziehung zwischen einer Mutter und ihrer Tochter und wurde zu einem gefeierten Bestseller, als er im Jahre 1986 im Verlag Knopf erschien. Im Jahr 1999 erschien die gleichnamige Verfilmung von Wayne Wang.


title: Mona Simpson

text: Dem Romanerstling folgten "The Lost Father" und "A Regular Guy". Letzteres kann als ein fiktionales Porträt über ihren Bruder Steve angesehen werden. Nach der Novelle "Off Keck Road" ist 2010 der Roman "My Hollywood" erschienen.


title: Logische Äquivalenz

text: Eine logische Äquivalenz liegt vor, wenn zwei logische Ausdrücke den gleichen Wahrheitswert besitzen.


title: Logische Äquivalenz

text: Bikonditional (materiale Äquivalenz) und logische Äquivalenz (formale Äquivalenz) sind wesentlich verschiedene Begriffe. Das Bikonditional ist ein Begriff der Objektsprache, die logische Äquivalenz ist ein Begriff der Metasprache. Die Begriffe sind jedoch aufeinander bezogen: die logische Äquivalenz ist ein allgemeingültiges Bikonditional.


title: Logische Äquivalenz

text: Soweit ersichtlich hat sich bislang keine feste Terminologie ausgebildet. Die Logische Äquivalenz wird auch (zumeist) "logische Äquivalenz" geschrieben und auch "formale Äquivalenz" oder schlicht "Äquivalenz" (mit der Verwechslungsgefahr mit der materialen Äquivalenz) genannt.


title: Logische Äquivalenz

text: Die logische Äquivalenz wird in zwei gleichwertigen definitorischen Grundformen definiert. Die Definition der logischen Äquivalenz erfolgt hier prototypisch für die aussagenlogische Äquivalenz. Daneben gibt es auch eine darauf aufbauende prädikatenlogische Äquivalenz.


title: Logische Äquivalenz

text: Eine logische Äquivalenz liegt vor, wenn zwei logische Ausdrücke den gleichen Wahrheitswert besitzen, gleichwertig sind, die gleichen Wahrheitswerte-Eintragungen in einer Wahrheitstabelle haben, „wenn sie dieselben Wahrheitsfunktionen beinhalten, d. h. dieselben möglichen Werte ein- bzw. ausschließen.“, wenn der Werteverlauf (Wahrheitstabelle) der beiden Aussagen gleich ist.


title: Logische Äquivalenz

text: Allgemeiner formuliert – d. h. nicht auf Aussagenlogik beschränkt – sind zwei Aussagen P und Q der klassischen, zweiwertigen Logik genau dann äquivalent, wenn beide Aussagen unter jeder möglichen Interpretation denselben Wahrheitswert annehmen.


title: Logische Äquivalenz

text: Eine logische Äquivalenz liegt vor, wenn ein Bikonditional wahr, allgemeingültig, eine Tautologie ist.


title: Logische Äquivalenz

text: Je nach Terminologie oder Präzision der Terminologie geht es dabei um die logische Äquivalenz von Aussageformen oder Aussageverbindungen, von "Sätzen", von "Teilsätzen", "Aussagen", "(komplexen) Aussagen" oder "Ausdrücken".


title: Logische Äquivalenz

text: Der Begriff der logischen Äquivalenz ist metasprachlich bzw. metatheoretisch. Mit ihm wird eine (Meta-)Aussage über die Beziehung (Relation) zweier Ausdrücke der Objektsprache getroffen.