title: John Q – Verzweifelte Wut

text: Seitdem Archibald nicht mehr in Vollzeit arbeitet, versichert ihn sein Arbeitgeber bei einem günstigeren Anbieter des Krankenversicherungsschutzes. Es stellt sich heraus, dass Archibalds Krankenversicherung nur einen kleinen Teil der Kosten für Michaels Behandlung, maximal 20.000 US-Dollar, übernehmen will. Die Leiterin des Krankenhauses, Rebecca Payne, verlangt eine Anzahlung von 75.000 US-Dollar für die rund 250.000 US-Dollar teure Operation, anderenfalls könne der Eingriff nicht durchgeführt werden. Archibald wird auf die Möglichkeit verwiesen, Sponsoren für die Operation zu suchen. Der behandelnde Arzt Raymond Turner schätzt jedoch, dass Archibalds Sohn nur einige Tage, Wochen oder höchstens wenige Monate ohne den Eingriff überleben kann.


title: John Q – Verzweifelte Wut

text: Archibald hat bereits einen Großteil seines Hausrats verkauft, um die Rechnungen des Krankenhauses begleichen zu können. Trotz einer Zahlung von bereits 20.000 US-Dollar soll sein Sohn entlassen werden, was einem Todesurteil für das Kind gleichkommt. Daraufhin nimmt Archibald den behandelnden Arzt Raymond Turner und weitere Mitarbeiter des Krankenhauses als Geiseln, um die Operation seines Sohnes zu erzwingen. Gus Monroe, der Chef der Polizei, drängt auf eine gewaltsame Beendigung der Geiselnahme, während sein Kollege Frank Grimes eine friedliche Lösung anstrebt. Monroe befiehlt die Erschießung Archibalds, um die Geiselnahme zu beenden. Der Tötungsversuch wird live im Fernsehen übertragen, da es einem Fernsehsender gelungen ist, die Überwachungskameras des Krankenhauses anzuzapfen. Archibald wird zwar nicht getötet, aber angeschossen. Die inzwischen vor dem Krankenhaus versammelte Menschenmenge nimmt mit Bestürzen zur Kenntnis, dass Archibald durch Polizisten erschossen werden sollte und feiert, dass es nicht dazu kam und erkennt Archibalds Motive an.


title: John Q – Verzweifelte Wut

text: Da ein Spenderherz für Michael fehlt, ist Archibald bereit, sich selbst zu töten, um sein eigenes Herz zu spenden. Zu diesem Zeitpunkt wird bekannt, dass die im Filmanfang gezeigte bei einem Autounfall getötete Frau als Spenderin in Frage kommen könnte. Tatsächlich stellt sich heraus, dass alle Gewebemerkmale passen und ihr Herz Michael transplantiert werden kann.


title: John Q – Verzweifelte Wut

text: Die Geiselnahme wird beendet und Archibald kann durch einen Trick der umgehenden Verhaftung entgehen und der Operation seines Sohnes beiwohnen. Noch während des Eingriffes findet Frank Grimes Archibald und bittet ihn, sich selbst Handschellen anzulegen. Archibald wird vor Gericht in den beiden Anklagepunkten "Versuchter Mord" und "Nötigung mit Waffengewalt" freigesprochen, jedoch im Punkt "Freiheitsberaubung im Falle von elf Personen" für schuldig befunden. Während der Gerichtsverhandlung sieht man den mittlerweile auf dem Wege der Besserung befindlichen Michael, von dem sich sein Vater John Q. nach Ende der Verhandlung verabschiedet.


title: John Q – Verzweifelte Wut

text: Die Darstellung von "Denzel Washington" wurde stark gelobt, allerdings bezeichnete "Svenja Hadler" seine Rolle in der Zeitschrift "TV-Movie" 9/2002 als "stereotyp geraten". Das "Lexikon des internationalen Films" stellte "krasse inszenatorische Mängel" fest und bezeichnete den Film als "pathetisches Action-Melodram auf Soap-Opera-Niveau".


title: John Q – Verzweifelte Wut

text: Auch die "Cinema" 4/2002 hielt den Film für "rührselig". Die "Süddeutsche Zeitung" vom 20. April 2002 urteilte hingegen, er könne sowohl als "großartig" wie auch als "irgendwie daneben" wahrgenommen werden.


title: John Q – Verzweifelte Wut

text: Denzel Washington gewann den "Image Award", für den Kimberly Elise und der Film nominiert wurden. Denzel Washington und Kimberly Elise wurden für den "Black Reel Award" nominiert, mit dem die Leistungen der Afroamerikaner ausgezeichnet werden. Der Film wurde für den Political Film Society Award in drei Kategorien nominiert.


Die Liste der erfolgreichsten Trainer der Fußball-Europapokalwettbewerbe erfasst alle derzeit 35 Trainer, die die vier von der UEFA ausgerichteten Europapokalwettbewerbe, die UEFA Champions League (Europapokal der Landesmeister), den Europapokal der Pokalsieger, die UEFA Europa League (UEFA-Pokal) oder die UEFA Europa Conference League insgesamt betrachtet mehr als einmal gewinnen konnten. Bei gleicher Gesamtzahl an Titeln richtet sich die Rangfolge nach der Wertigkeit der gewonnenen Wettbewerbe und Anzahl der Siege in diesen und danach nach dem Alphabet.


title: Liste der erfolgreichsten Trainer der Fußball-Europapokalwettbewerbe

text: Bisher gelang es 35 Trainern mindestens zweimal einen der von der UEFA ausgetragenen vier Europapokalwettbewerbe zu gewinnen.


text:
<nowiki>*</nowiki> Gewann noch den Messestädte-Pokal 1960/61 mit dem AS Rom.
<nowiki>**</nowiki> Gewann noch den Messestädte-Pokal 1958–1960 mit dem FC Barcelona.
Darüber hinaus gewannen der Argentinier Alejandro Scopelli 1962 und 1963 mit dem FC Valencia und der Engländer Don Revie 1968 und 1971 mit Leeds United je zweimal diesen Wettbewerb.


text: Bisher gelang es 17 Akteuren sowohl als Spieler und danach auch als Trainer jeweils mindestens einmal einen Europapokal zu gewinnen.


title: Luigi Boccherini

text: Luigi Rodolfo Boccherini (* 19. Februar 1743 in Lucca; † 28. Mai 1805 in Madrid) war ein italienischer Komponist und Cellist der vorklassischen und klassischen Epoche. Von 1768 bis zu seinem Tod lebte er in Spanien und war unter anderem von 1770 bis 1785 als Kammerkomponist des Infanten Don Luis und von 1786 bis 1797 aus der Ferne als Kammerkomponist für den preußischen König Friedrich Wilhelm II. tätig. Boccherini ist der bedeutendste italienische Komponist von Instrumentalmusik im letzten Drittel des 18. Jahrhunderts und spielte eine wichtige Rolle bei der Entwicklung verschiedener musikalischer Gattungen, darunter dem Streichquartett und dem Streichquintett. Sein heute bekanntestes Werk ist das für seinen Stil allerdings nur bedingt repräsentative Menuett aus dem Streichquintett Op. 11 Nr. 5, G. 275 (das nach den Opuszahlen des Erstdrucks auch oft auch als Op. 13 Nr. 5 bezeichnet wird).


title: Luigi Boccherini

text: Luigi Boccherini wurde in der italienischen Toskana geboren und war das vierte von sechs Kindern von Francesco Leopoldo Boccherini und Maria Santa Prosperi (da der erste Sohn von Francesco Leopoldo früh starb, wird Boccherini oft auch als drittes Kind gezählt). Sein Vater war Kontrabassist und Cellist, und auch seine Geschwister machten als Künstler Karriere: die Schwestern Maria Ester (* 1740) und Anna Matilde (* 1744) als Tänzerinnen in Wien, der Bruder Giovanni Gastone (* 1742) als Tänzer und Librettist (u. a. für Haydns "Il ritorno di Tobia") in Wien und die jüngste Schwester Riccarda (* 1747) als Tänzerin und Sopranistin.


title: Luigi Boccherini

text: Ersten Musikunterricht erhielt Boccherini im Seminario di San Giovanni in Lucca, wo er von 1749 bis 1753 Schüler war. Im Alter von zehn Jahren war er offenbar schon so weit fortgeschritten, dass ihn der Vater für weitere Studien Ende 1753 nach Rom schickte, wo er vermutlich Schüler des bekannten Cellisten und Komponisten Giovanni Battista Costanzi (* 3. September 1704, † 5. März 1778, auch "Giovannino da Roma" und "Giovannino del Violoncello" genannt) wurde und möglicherweise bis 1756 blieb.


title: Luigi Boccherini

text: 1756 trat Boccherini in der Kirche S. Domenico in Lucca mit einem Cellokonzert auf. Die nächsten Jahre waren bestimmt von einer regen Reise- und Konzerttätigkeit, oft zusammen mit anderen Familienmitgliedern. Anfang 1758 trat Boccherini erstmals in Wien am Burgtheater auf (unter der Leitung von Christoph Willibald Gluck), und im selben Jahr war er von Ende März bis Oktober als Cellist am Theater am Kärntnertor angestellt. Ein zweiter Aufenthalt in Wien folgte von April 1760 bis März 1761 (wieder am Theater am Kärntnertor). 1760–61 entstanden auch die ersten Kammermusikwerke, die Boccherini später in sein Werkverzeichnis aufnahm: die Streichtrios op. 1, die Streichquartette op. 2 und die Violinduos op. 3. 1761 bewarb er sich um eine feste Anstellung an der „Cappella Palatina“ in Lucca, die allerdings erst 1764 bewilligt wurde. 1761 trat Boccherini auch mehrmals in Luccheser Kirchen mit Cellokonzerten auf. 1763–64 folgte ein dritter und letzter Aufenthalt in Wien, wo er durch Wiederaufführungen wahrscheinlich Glucks zuerst 1761 (in Boccherinis Abwesenheit) aufgeführtes Ballett "Don Juan" kennenlernte, das er selbst später in seiner Sinfonie op. 12 Nr. 4 imitierte.


title: Luigi Boccherini

text: 1765 begegnete er bei Konzerten in Pavia und Cremona Giovanni Battista Sammartini, was einige veranlasst hat, einen wichtigeren stilistischen Einfluss Sammartinis auf Boccherinis Kammermusik anzunehmen. Im selben Jahr komponierte Boccherini im Auftrag des Staates von Lucca die anlässlich der städtischen Wahlen aufgeführte Kantate "La confederazione dei Sabini con Roma". In die erste Jahreshälfte 1766 oder Ende 1766–Anfang 1767 könnte die von Giuseppe Maria Cambini berichtete Formierung eines Streichquartetts mit Pietro Nardini und Filippo Manfredi (Violine), Giuseppe Maria Cambini (Viola) und Luigi Boccherini (Violoncello) gehören, die oft als die erste feste Streichquartettformation der Musikgeschichte bezeichnet wird. Nach dem Tod von Boccherinis Vater Leopoldo am 30. August 1766 wurde Manfredi der wichtigste Begleiter Boccherinis auf seinen Konzertreisen. Ende 1767 brachen die beiden Freunde von Genua nach Paris auf, zunächst wohl mit dem Plan, nach London weiterzureisen (erhalten ist ein Empfehlungsschreiben an den italienischen, in London tätigen Komponisten Felice Giardini).


title: Luigi Boccherini

text: Der nur wenige Monate dauernde Aufenthalt in Paris war ein entscheidender Wendepunkt in Boccherinis Karriere, in dessen Folge er sich von einem Cellovirtuosen zu einem der bedeutendsten Instrumentalkomponisten des späten 18. Jahrhunderts wandelte. Noch vor seiner Ankunft waren 1767 in Paris die ersten Instrumentalwerke Boccherinis im Druck erschienen, die Streichquartette op. 2 (bei Venier als op. 1) und die Streichtrios op. 1 (bei Bailleux als op. 2), vielleicht durch Vermittlung des französischen Cellisten und Komponisten Jean-Baptiste Janson. Paris war damals die unbestrittene Hauptstadt des europäischen Notendrucks, und auch die meisten der später in Spanien komponierten Werke Boccherinis wurden zuerst in Paris gedruckt und so in ganz Europa bekannt. Während des etwa von Ende 1767 bis April 1768 dauernden Aufenthalts Boccherinis und Manfredis verkehrten die beiden Virtuosen wahrscheinlich u. a. in den Salons von Baron Charles-Ernest de Bagge und Madame Brillon de Jouy (für die Boccherini während seines Aufenthalts die Sonaten für Klavier und Violinbegleitung op. 5 komponierte), und Boccherini knüpfte hier vermutlich auch weitere Kontakte mit Pariser Musikverlegern. In dieser Zeit erschienen auch Boccherinis 1766 komponierte Streichtrios op. 4 im Druck (bei Venier, zufällig unter derselben Opuszahl, die später auch Boccherini selbst dem Werk zuwies). Ein öffentlicher Auftritt Boccherinis mit einer Cellosonate ist bezeugt für den 20. März 1768. Aus noch nicht völlig geklärten Gründen gab Boccherini seinen ursprünglichen Plan einer Weiterfahrt nach London auf und zog noch im Frühjahr 1768 zusammen mit Manfredi nach Madrid.


title: Luigi Boccherini

text: Während Manfredi spätestens 1772 wieder in Lucca war, wo er 1777 starb, blieb Boccherini bis zu seinem Tode 1805 in Spanien. Zunächst schloss sich Boccherini der "Compagnia dell’Opera Italiana dei Sitios Reales" an, die in Aranjuez und San Ildefonso auftrat. Giacomo Casanova erwähnt in seinen Memoiren „"Histoire de ma vie"“ eine Ende 1768 in Valencia stattfindende Begegnung mit Boccherini und Clementina Pelliccia, die Boccherini am 17. August 1769 heiratete. In den ersten Jahren nach Boccherinis Ankunft in Spanien entstanden 1769 die dem Prinzen Karl von Asturien, dem späteren König Karl IV., gewidmeten Streichtrios op. 6, die im Juli 1769 am "Teatro al Canos del Peral" in Madrid aufgeführte Sinfonia Concertante op. 7, die Boccherinis späterem Dienstherrn, dem Infanten Don Luis, gewidmeten Streichquartette op. 8 und 1770 die Streichquartette op. 9 mit einer Widmung „Ai Signori Dilettanti di Madrid“.


title: Luigi Boccherini

text: Im November 1770 stellte der spanische Infant Don Luís Antonio de Borbón y Farnesio, Bruder des Königs Karl III., Luís Boccherini, wie Luigi Boccherini in Spanien oft genannt wurde, mit königlicher Erlaubnis als "compositore e virtuoso di camera" (span. "compositor y virtuoso de cámara"; dt. "Kammerkomponist und -virtuose") ein. Ab 1771 erfüllte Boccherini, mit Unterbrechungen von 1776 bis 1777 und von 1782 bis 1784, ein regelmäßiges Pensum von drei Serien zu je sechs Kompositionen jährlich, das ab 1772 dadurch leicht reduziert wurde, dass jeweils eine der Serien aus zweisätzigen Stücken bestand. Seitdem unterschied Boccherini genau zwischen "Opera grande", einer Serie von sechs längeren, in der Regel drei- bis viersätzigen Werken, und "Opera piccola", einer Serie von sechs kürzeren, meist zweisätzigen Werken, für die er gegenüber seinen Verlegern den halben Preis veranschlagte. Die ersten Jahre der Tätigkeit für Don Luis (1770–1776) bedeuteten für Boccherini jedes Jahr zahlreiche Ortswechsel in der Umgebung von Madrid: Don Luis hielt sich abwechselnd u. a. in Madrid, Pardo, Aranjuez, San Ildefonso, Escorial und Boadilla del Monte auf. In dieser Zeit komponierte Boccherini für die unterschiedlichsten kleineren und größeren Besetzungen (Streichtrios, Streichquartette, Streichsextette, Quintette und Sextette mit Flöte und Sinfonien), eine zentrale Rolle in seinem Schaffen gewinnt aber vor allem das Streichquintett mit zwei Celli, dessen Erfindung durch Boccherini wohl darauf zurückzuführen ist, dass zu einem bereits vorhandenen Streichquartett am Hof von Don Luis Boccherini selbst hinzukam. 1776 starb bei Aranjuez Boccherinis Mutter, die ihm zu einem unbekannten Zeitpunkt nach Spanien gefolgt war.


title: Luigi Boccherini

text: Im selben Jahr musste Don Luis nach einer morganatischen Eheschließung die Umgebung von Madrid verlassen. Nach Zwischenstationen in Olías del Rey, Talavera de la Reina, Torrijos, Velada und Cadalso de los Vidrios ließ sich Don Luis schließlich Ende 1777 in Arenas de San Pedro nieder. Von 1778 bis 1781 komponierte Boccherini, der Don Luis nach Arenas folgte, ausschließlich Werke in kleineren Streicherbesetzungen (Streichtrios, Streichquartette und vor allem Streichquintette), und dass sich Boccherini hier den Gegebenheiten anpassen musste, zeigt besonders die ungewöhnliche Besetzung der ersten Fassung des "Stabat Mater" von 1781 (für Sopran und Streichquintett). Zu den bekanntesten Werken aus der Zeit des Exils in Arenas gehört das Streichquintett op. 30 Nr. 6 ("Musica Notturna delle Strade di Madrid"), das die nachts in den Straßen von Madrid zu hörende Musik imitiert. Während die früheren Werke bis op. 24 regelmäßig in Paris gedruckt wurden, nahm Boccherini 1780 Kontakt mit dem Wiener Verlag Artaria auf. Dort erschienen schließlich die Streichquartette op. 26 und op. 32, die Streichquintette op. 25 Nr. 1–3 und die Streichtrios op. 34. Die meisten anderen in Arenas entstandenen Werke blieben zunächst unveröffentlicht. 1782 kam es möglicherweise zu einer Unterbrechung der Arbeit für Don Luis. 1783 nahm Boccherini Kontakt auf mit dem preußischen Kronprinzen Friedrich Wilhelm und schickte ihm eigene Kompositionen. 1784 stand Boccherini jedoch erneut, zu verbesserten Konditionen, in den Diensten von Don Luis.


title: Luigi Boccherini

text: Nach dem Tod seiner ersten Frau Clementina Pelicha, einer Sängerin, am 2. April 1785 und dem Tod des Infanten Don Luis am 7. August 1785 kehrte Boccherini nach Madrid zurück. Am 28. September 1785 richtete er ein Gesuch an den spanischen König Karl III. und erhielt daraufhin eine Pension. Zugleich wurde ihm die erste freiwerdende Stelle eines Cellisten in der "Real Capilla" in Aussicht gestellt. Damit galt Boccherini als "Músico agregado de la Real Capilla", auch wenn er dort vielleicht nie eingesetzt wurde.


title: Luigi Boccherini

text: Am 21. Januar 1786 ernannte Kronprinz Friedrich Wilhelm von Preußen, der am 17. August 1786 zum König Friedrich Wilhelm II. gekrönt wurde, Boccherini zum "compositeur de notre chambre" („Komponist unserer Kammer“) und gewährte ihm ein Jahresgehalt von 1.000 Talern. Boccherinis Kompositionspensum wurde dabei im Vergleich zu seiner Tätigkeit für Don Luis noch einmal reduziert und umfasste nun jährlich zwölf Kompositionen, d. h. eine "Opera grande" und eine "Opera piccola" mit jeweils sechs Einzelstücken, die er dem preußischen König von Spanien aus schickte. Ob sich Boccherini 1786 für einige Zeit auch selbst in Preußen aufhielt, ist umstritten. Da der König selbst ausgezeichnet Violoncello spielte und sich an seinem Hof auch die Cellisten Jean-Pierre und Jean-Louis Duport aufhielten, komponierte Boccherini bis zum Tod Friedrich Wilhelms II. 1797 erneut hauptsächlich Streichquintette mit zwei Violoncelli. Auch andere prominente Komponisten der Zeit bemühten sich um die Gunst des preußischen Königs, darunter Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart und Ludwig van Beethoven. Von März 1786 bis mindestens Ende 1787 dirigierte Boccherini das Orchester der María Josefa Alfonsa Pimentel, Duquesa de Benavente y Duquesa de Osuna (Gräfin von Benavente und Herzogin von Osuna). 1787 heiratete Boccherini seine zweite Frau María Joaquina, die Tochter eines 1783 verstorbenen Cellisten der Real Capilla, Domingo Porretti.


title: Luigi Boccherini

text: Nachdem um 1785 die Veröffentlichung von Boccherinis Werken zum Stillstand gekommen war, nahm Boccherini ab etwa 1790 wieder verstärkt Kontakt mit dem Pariser Musikleben auf. Um 1790 verkaufte er einem bisher nicht sicher identifizierten „M. Boulogne“ 110 seiner Kompositionen, die in Boulognes Salons mit Giovanni Battista Viotti als erstem Geiger gespielt wurden. Ab 1796 wurden dann von Ignaz Pleyel in Paris zahlreiche Instrumentalwerke Boccherinis veröffentlicht. Dabei kam es zu Verstimmungen, als Pleyel bemerkte, dass von einigen der ihm von Boccherini angebotenen Werke in Paris bereits Notendrucke zirkulierten. Die erhaltenen Briefe Boccherinis an Pleyel zählen zu den wichtigsten Selbstzeugnissen des Komponisten.


title: Luigi Boccherini

text: Der frühe Tod des Preußenkönigs im Jahre 1797 brachte Boccherini in finanzielle Schwierigkeiten, da die Zuwendungen des Königs wegfielen. 1800 lernte er Lucien Bonaparte, den Bruder Napoléon Bonapartes, kennen. Dieser war französischer Botschafter am Madrider Hof und wurde Boccherinis neuer Mäzen bis 1802. Seine letzten Lebensjahre waren überschattet von familiären Verlusten: Zunächst starb seine älteste Tochter María Joaquina (1796), später zwei weitere Töchter (1802) und seine zweite Frau Joaquina Porreti (1804). Trotz Unterstützung durch wohlhabende Gönner lebte Boccherini in mehr als bescheidenen Verhältnissen und starb am 28. Mai 1805 in Madrid an einer Bauchhöhlentuberkulose. Es ist nicht bewiesen, dass er in völliger Armut starb. Zwei seiner Söhne, Luís Marcos, ein Geistlicher, und José Mariano, ein Archivar, überlebten ihn.


title: Luigi Boccherini

text: In den Jahren nach Boccherinis Tod erschienen in Paris weitere Erstdrucke besonders seiner Streichquintette, und das Verlagshaus Janet & Cotelle veröffentlichte 1818–1822 eine Gesamtausgabe aller 93 bis dahin veröffentlichten Streichquintette und 1824 eine Gesamtausgabe der 52 bis dahin unter Boccherinis Namen veröffentlichten Streichtrios. In den von Pierre Baillot ab 1814 in Paris veranstalteten Kammerkonzerten stand Boccherinis Musik regelmäßig auf dem Programm. 1851 erschien in Paris die "Notice sur la vie et les ouvrages de Luigi Boccherini" von L. Picquot, der alle verfügbaren Quellen einschließlich der Handschriften unveröffentlichter Werke gesammelt hatte und auch zu einer Version von Boccherinis eigenem Werkverzeichnis Zugang hatte. Im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert schränkte sich die Kenntnis von Boccherinis Werken immer mehr auf einige wenige, kaum repräsentative Kompositionen, wie das Menuett aus dem Streichquintett op. 11 Nr. 5 und das Cellokonzert in B-Dur in der Bearbeitung von Friedrich Grützmacher, ein.


title: Luigi Boccherini

text: 1927 wurden Boccherinis sterbliche Überreste von Spanien nach Lucca überführt und in der Kirche San Francesco beigesetzt.


title: Luigi Boccherini

text: Ein verstärktes Interesse an Boccherinis Musik setzt 1949 mit der Gründung des "Quintetto Boccherini" ein, das sich der Aufführung und Aufnahme von Boccherinis Streichquintetten widmete. 1969 erschien das bis heute maßgebliche Werkverzeichnis von Yves Gérard. Zu den Musikern, die sich seit den 1970er Jahren immer wieder mit Boccherinis Werk auseinandersetzen, gehören Anner Bylsma, Chiara Banchinis Ensemble 415, Fabio Biondis Europa Galante und das Piccolo Concerto Wien mit seinem Leiter Roberto Sensi.


title: Luigi Boccherini

text: Im neuen Jahrtausend ist eine deutliche Intensivierung der Beschäftigung mit Boccherini zu erkennen: Der Erforschung, Aufführung und Verbreitung von Boccherinis Werk widmen sich die 2003 gegründete "Asociación Luigi Boccherini" in Madrid und das 2005 gegründete "Centro Studi Luigi Boccherini" in Lucca. Seit 2005 entsteht eine neue kritische Gesamtausgabe der Werke Boccherinis ("Luigi Boccherini Opera Omnia"), begleitet durch die wissenschaftliche Fachzeitschrift "Boccherini Studies". Seit 2004 spielt das Ensemble "La Magnifica Comunità" eine Gesamtaufnahme der Streichquintette Boccherinis ein, die inzwischen (Stand März 2011) op. 28 erreicht hat.


title: Luigi Boccherini

text: 2008 wurde in Lucca auf der Piazza del Suffragio ein von der niederländischen Künstlerin Daphné Du Barry geschaffenes Bronzebildnis aufgestellt, das Boccherini beim Cellospiel darstellt. Bereits seit 1961 trägt das Boccherini Inlet, eine Bucht in der Antarktis, seinen Namen.


title: Luigi Boccherini

text: Nach dem Urteil von Carl Ludwig Junker (1776) ist Boccherinis Musik „zu schatticht, zu finster, zu mürrisch“. Zugleich vermisst er „Skizze, Zeichnung und Ordonanz“, Boccherini scheine zu sehr „nach seiner jedesmaligen besonderen Empfindung zu arbeiten“.


title: Luigi Boccherini

text: Thomas Twining betont in zwei Briefen an Charles Burney (1783) das tragische Pathos Boccherinis, das er Haydns eher zum Komischen neigenden Stil gegenüberstellt; er trifft dabei auf Burneys entschiedenen Widerspruch. Charles Burney selbst zählt in seiner "General History of Music" (1789) Boccherini “among the greatest masters who have ever written for the violin or violoncello”. Sein Stil sei “at once bold, masterly, and elegant”. Er hebt besonders die Streichquintette hervor, “in which invention, grace, modulation, and good taste, conspire to render them, when well executed, a treat for the most refined hearers and critical judges of musical composition”.


title: Luigi Boccherini

text: Ernst Ludwig Gerber betont in seinem "Historisch-Biographischen Lexikon der Tonkünstler" (1790) Boccherinis Freiheit in der Modulation, die Innigkeit seines Gesangs und seine fast unerschöpfliche Kreativität.


title: Luigi Boccherini

text: In einem Nachruf der "Allgemeinen musikalischen Zeitung" vom 21. August 1805 wird Boccherini bescheinigt, er sei mit der Zeit gegangen und habe auch von den Fortschritten der deutschen Musik besonders Haydns so viel aufgenommen, wie „ohne Verleugnung seiner Individualität geschehen konnte“. In Deutschland mit „seiner jetzigen Vorliebe für das Schwierigere, Künstlichere, Gelehrtere“ sei Boccherini noch zu wenig bekannt.


title: Luigi Boccherini

text: Der Pariser Violinist Jean-Baptiste Cartier soll gesagt haben: „Si Dieu voulait parler à l’homme en musique, Il le ferait avec les œuvres de Haydn, mais s’Il desirait Lui-même écouter de la musique, Il choisirait Boccherini.“ („Wollte Gott zu den Menschen in Musik sprechen, so täte Er es mit den Werken Haydns; doch wenn Er selbst Musik zu hören wünschte, würde Er Boccherini wählen.“).


title: Luigi Boccherini

text: François-Joseph Fétis bemerkte in seiner "Biographie universelle des musiciens" (1835), kein anderer Komponist habe mehr als Boccherini das Verdienst der Originalität besessen. Seine Ideen seien alle individuell und seine Werke in dieser Hinsicht so bemerkenswert, dass man versucht sei, zu glauben, Boccherini habe keine andere Musik außer seiner eigenen gekannt. Im Einzelnen hebt er an Boccherinis Werken die graziösen, oft melancholischen Gedanken, den naiven Charme, die zuweilen vehemente Leidenschaftlichkeit in den Quintetten, die überraschenden harmonischen Effekte und den meisterhaften Einsatz des Unisono hervor. Zugleich beklagt er, dass Boccherini außerhalb Frankreichs kaum bekannt sei.


title: Luigi Boccherini

text: Im Mittelpunkt von Boccherinis Schaffen steht die Kammermusik für Streichinstrumente (42 Streichtrios, 91 Streichquartette, 110 Streichquintette mit zwei Celli, drei Streichquintette mit Cello und Kontrabass, zwölf Streichquintette mit zwei Violen, sechs Streichsextette).


title: Luigi Boccherini

text: Boccherini ist der bedeutendste Komponist von Streichtrios vor Beethoven. Er schrieb sowohl für die letztlich auf die Triosonate zurückgehende Besetzung mit zwei Violinen und Violoncello als auch für die klassische Besetzung mit Violine, Viola und Violoncello. In beiden wird das Cello gegenüber den Oberstimmen meist als völlig gleichrangig behandelt.


title: Luigi Boccherini

text: Die früher in der Forschung kontrovers diskutierte Frage, ob Haydn oder Boccherini das Streichquartett erfunden habe, spielt heute kaum mehr eine Rolle, da beide Komponisten unabhängig voneinander einen deutlich unterschiedlichen Quartettstil entwickelten. Die 1767 in Paris veröffentlichten Streichquartette op. 2 gehören zu den frühesten Quartettdrucken überhaupt und trugen entscheidend zur Beliebtheit der Gattung in Paris bei.


title: Luigi Boccherini

text: Das Streichquintett mit zwei Violoncelli erfand Boccherini 1771 gleichzeitig mit dem in Madrid tätigen Gaetano Brunetti. Während jedoch Brunetti bald zu der klassischen Besetzung mit zwei Violen wechselte, aber seine Werke unveröffentlicht blieben, wurden Boccherinis Streichquintette über seine Pariser Verleger in ganz Europa bekannt. Bis zum Ende des 18. Jahrhunderts bestand die Gattungstradition in dieser Besetzung nahezu ausschließlich aus Boccherinis Quintetten, da auch die mehr als 100 nach 1790 entstandenen Streichquintette Giuseppe Maria Cambinis ungedruckt blieben. Im 19. Jahrhundert wurde sie dann unter anderem durch George Onslow und Franz Schubert fortgesetzt. Erst in den letzten Jahren seines Lebens komponierte Boccherini auch Streichquintette in der klassischen Besetzung mit zwei Violen.


title: Luigi Boccherini

text: Eine Pionierleistung sind auch die sechs Streichsextette op. 23, vielleicht die ersten Werke in der klassischen Sextettbesetzung mit zwei Violinen, zwei Violen und zwei Violoncelli überhaupt.


title: Luigi Boccherini

text: Zu den Streichern traten in einigen Fällen auch andere Instrumente hinzu, so z. B. in den Divertimenti mit Flöte op. 16, den Flötenquintetten op. 17 und op. 19, den Oboenquintetten op. 55, den Klavierquintetten op. 56 und op. 57 sowie den Bearbeitungen eigener Werke für Gitarrenquintett (G. 445–453).


title: Luigi Boccherini

text: Daneben schrieb Boccherini 27 Sinfonien, mehrere Notturni mit wechselnden Bläser- und Streicherkombinationen, und zahlreiche Vokalwerke, die nur teilweise erhalten sind. Dazu gehören das bedeutende "Stabat mater", das nach der Wiederentdeckung des verschollenen zweiten Teils 1998 in Lucca aufgeführte Oratorium "Gioas re di Giuda", die 1786 in Madrid unter Boccherinis Leitung uraufgeführte Zarzuela "La Clementina" (G. 540), das verschollene Drama "Dorval e Virginia" (Uraufführung Turin 1799) sowie 15 Konzertarien (G. 544–558) und ein Duett (G. 559) auf Texte von Pietro Metastasio.


title: Luigi Boccherini

text: Die meisten der zwölf Cellokonzerte und etwa vierzig Cellosonaten sind technisch zum Teil äußerst anspruchsvolle frühe Werke (bis etwa 1770), die Boccherini für seine eigene Konzerttätigkeit als Cellovirtuose komponierte.


title: Luigi Boccherini

text: Seit dem späten 19. Jahrhundert waren für lange Zeit nur noch das Menuett aus dem Quintett op. 11 Nr. 5, G. 275 und – in der sehr freien Bearbeitung durch Friedrich Grützmacher – das Cellokonzert B-Dur, G. 482 im kulturellen Gedächtnis präsent. Heute erfreuen sich besonders die Werke, in denen Boccherini die spanische Volksmusik aufgreift, wie die "Musica Notturna delle Strade di Madrid" (Streichquintett op. 30 Nr. 6, G. 324) oder der Fandango im Streichquintett op. 40 Nr. 2, G. 341 größerer Beliebtheit; dazu gehört auch das Gitarrenquintett G. 448, das er, wie die anderen Gitarrenquintette, für seine Mäzenin María Josefa Alfonsa Pimentel, Herzogin von Benavente und Osuna, komponierte.


title: Luigi Boccherini

text: Boccherinis Musik verbindet Einflüsse aus Italien, Wien, Paris und Spanien zu einem unverwechselbaren Individualstil. Die Suche nach konkreten Vorbildern und Einflüssen hat bisher noch nicht zu völlig sicheren Ergebnissen geführt. Genannt werden in diesem Zusammenhang u. a. italienische Komponisten wie Giovanni Battista Sammartini und Pietro Nardini, die Wiener Ballettmusik, Pariser Komponisten wie Johann Schobert und François-Joseph Gossec sowie Vertreter der Mannheimer Schule.


title: Luigi Boccherini

text: Charakteristische Elemente von Boccherinis Musik sind ein sanglicher, an Vokalmusik orientierter Stil, die fein ausgearbeitete und sehr variable Textur, genaue dynamische und spieltechnische Anweisungen, die auch besondere Klangeffekte wie "Armonici", Ponticello- und sul-tasto-Spiel einschließen, melodische Eleganz, intensive, oft der Tanzmusik entlehnte, Rhythmen, ein intimer, nicht selten melancholischer Charakter, der aber auch lärmend-extrovertierte Passagen und düstere Dramatik nicht ausschließt, eine in den späteren Werken zunehmend größere Freiheit in der Form der einzelnen Sätze und in der Satzfolge und die im Vergleich zu anderen Komponisten der Zeit stärkere Einbeziehung des Violoncellos in das musikalische Geschehen.


title: Luigi Boccherini

text: In einigen Werken werden direkt Elemente der spanischen Volksmusik aufgegriffen, so z. B. im Streichquintett op. 30 Nr. 6 ("Musica Notturna delle Strade di Madrid"), im Streichquintett op. 40 Nr. 2 (mit dem berühmten Fandango, den Boccherini auch im punteadobetonten Gitarrenquintett G. 448 bearbeitet) und im Menuett des Streichquintetts op. 50 Nr. 5 ("Minuetto a modo di sighidiglia spagnola").


title: Luigi Boccherini

text: Ursprünglich verwendete Boccherini für seine Werke keine Opuszahlen. In den Handschriften aus der Zeit der Tätigkeit für Don Luis werden stattdessen die drei Werke (zu je sechs Einzelstücken) eines Jahres durchnummeriert (so z. B. die drei Serien des Jahres 1779 als „Opera 1a. 1779“; „Opera 2da. 1779“; „Opera 3a. 1779“). Während der Tätigkeit für Friedrich Wilhelm II. dagegen, als Boccherini nur noch zwei Serien zu je sechs Stücken pro Jahr komponierte (also genau eine Komposition pro Monat), werden die zwölf Kompositionen eines Jahres in den Handschriften den einzelnen Monaten zugeordnet (z. B. „Mese di Gennaro 1793“, „Mese di Febraro 1793“ usw.).


title: Luigi Boccherini

text: Die Opuszahlen der Erstdrucke wurden von den Verlegern gewählt und richten sich nicht nach dem Kompositionsdatum, sondern nach dem Veröffentlichungsdatum der einzelnen Werke. Um 1797, während der Verhandlungen mit seinem Verleger Ignaz Josef Pleyel, erstellte dann Boccherini selbst rückblickend einen Katalog seiner Werke mit eigenen Opuszahlen. Dieser im Original nicht erhaltene, aber aus Abschriften weitgehend rekonstruierbare Katalog bildet (zusammen mit den Datierungen der Handschriften) die Grundlage für die Chronologie von Boccherinis Werken. Allerdings ist der Katalog nicht vollständig: So werden z. B. die vor 1797 entstandenen Vokalwerke ebenso ausgeschlossen wie alle Cellosonaten und -konzerte. Die Unterschiede zwischen den eigenen Opuszahlen des Komponisten und denen der Erstdrucke haben dabei für viel Verwirrung gesorgt.


title: Luigi Boccherini

text: Ein unverzichtbares Hilfsmittel für die sichere Identifizierung der einzelnen Werke ist das Werkverzeichnis von Yves Gérard, das für jedes Stück die Incipits der einzelnen Sätze nennt. Heute werden Boccherinis Kompositionen üblicherweise durch die Opuszahlen des Komponisten (nicht, wie bei anderen Komponisten des späten 18. Jahrhunderts, diejenigen der Erstdrucke!) in Verbindung mit der Nummer in Gérards Katalog identifiziert (z. B. „Streichquintett op. 45 Nr. 4, G. 358“).


title: Luigi Boccherini

text: Erstellt auf der Grundlage von Yves Gérard, Thematic, Bibliographical and Critical Catalogue of the Works of Luigi Boccherini, transl. by A. Mayor, Oxford University Press: London 1969.


title: Ballade pour Adeline

text: Ballade pour Adeline (frz. für ‚Ballade für Adeline‘) ist ein Instrumentalmusikstück (laut Veröffentlichung Sonate) von Richard Clayderman, komponiert von Paul de Senneville und Olivier Toussaint, das Senneville seiner gleichnamigen, eben geborenen Tochter gewidmet hat.


title: Ballade pour Adeline

text: Senneville und Toussaint, die in Paris die Plattenfirma „Delphine“ betrieben, suchten einen Interpreten für das Stück. Nach einem Casting entschieden sie sich für den damals 23-jährigen Pianisten Philippe Pagès, dem sie den Künstlernamen Richard Clayderman gaben. Clayderman führte das Stück auf und es wurde auf Tonträgern veröffentlicht.


title: Ballade pour Adeline

text: Das Stück wurde ein Millionenseller und begründete Claydermans weltweite Karriere. "Ballade pour Adeline" war auch Titelmelodie der philippinischen Sendung "Lovingly Yours, Helen" auf "GMA Network" (1983 bis 1996). Ebenfalls wurde das Stück als Einleitungsstück im Trailer und Filmmusik in dem Film "Tschick" verwendet. Eine neue Version des Liedes wurde 2007 veröffentlicht.


title: Camargue-Pferd

text: Das Camargue-Pferd ist ein kleines, robustes Pferd, das vorwiegend in der Camargue lebt – der Landschaft rund um das Rhonedelta in Südfrankreich – und teilweise in Wilden Gestüten gezüchtet wird.


title: Camargue-Pferd

text: Das Camargue-Pferd ist kräftig gebaut, mit kurzem Hals und steiler Schulter. Meistens ist es ramsnasig und hat kräftigen Behang. Bei ihm ist auch Geißbartbildung möglich. Die Fohlen sind bei der Geburt dunkelbraun bis schwarz, hellen jedoch mit zunehmendem Alter auf. Mit etwa 10 Jahren sind sie vollkommen weiß. Das Camarguepferd gilt als spätwüchsig und ist erst mit 7–8 Jahren ausgewachsen. Seine Hufe sind überdurchschnittlich groß, um ein Einsinken im Sumpf zu verhindern, aber trotzdem sehr hart. Es hat flach im Kopf liegende Augen und kleine Ohren. Es erreicht mit durchschnittlich mehr als 25 Jahren ein für halbwild lebende Pferde hohes Alter.


title: Camargue-Pferd

text: Das Camargue-Pferd gilt als sehr widerstandsfähig und genügsam. Diese Eigenschaft geht auf seine harten Lebensbedingungen im Rhône-Delta zurück, wo es im Sommer großer Hitze und in den übrigen Jahreszeiten ständig kaltem, feuchtem Boden ausgesetzt ist. Dazu kommt noch der Mistral, der im Durchschnitt 63 Prozent des Jahres weht. Es kann mit geschlossenen Nüstern unter Wasser fressen.


title: Camargue-Pferd

text: Das Camargue-Pferd wurde zum ersten Mal von Gaius Iulius Caesar erwähnt, der von der Erscheinung so begeistert war, dass er gleich zwei Gestüte in der Gegend von Arles anlegen ließ. In der Rasse sind noch immer Spuren orientalischer Pferde zu finden, die wohl auf die Vermischung mit Arabern und Berbern während des Einfalls der Mauren in Südfrankreich 730 zurückgeht. Jede danach versuchte Einkreuzung anderer Rassen hat sich sehr schnell wieder verloren. Als Rasse wurde das Camargue-Pferd erst in den 1960er Jahren anerkannt.


title: Camargue-Pferd

text: Zunächst wurde das Camarguepferd von den so genannten „Gardian“, den französischen Rinderhirten, beim Hüten der Kampfstierherde eingesetzt. Heutzutage finden sie dagegen vorwiegend als Reit- und Lastpferde Verwendung.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Das Kepler-Weltraumteleskop der NASA war vom 7. März 2009 bis zum 30. Oktober 2018 im Betrieb, um nach extrasolaren Planeten (Exoplaneten) zu suchen. Benannt wurde das Projekt nach dem deutschen Astronomen Johannes Kepler, der Anfang des 17. Jahrhunderts die Gesetzmäßigkeiten der Planetenumlaufbahnen erkannte.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Mitte Mai 2013 erklärte die NASA, dass Kepler infolge zweier defekter Reaktionsräder nicht mehr mit der bisherigen Präzision ausgerichtet werden kann. Am 15. August 2013 wurde die Hauptmission eingestellt, Kepler konnte aber mit einer modifizierten Mission ("K2" genannt) weiterhin nach Exoplaneten suchen. Die wissenschaftlichen Beobachtungen wurden am 30. Oktober 2018 aufgrund von Treibstoffmangel beendet, und am 15. November 2018 wurde das Teleskop endgültig abgeschaltet. Seitdem wird die Suche nach Exoplaneten, neben anderen Missionen, hauptsächlich durch das 2018 gestartete Weltraumteleskop TESS fortgesetzt.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Das Teleskop beobachtete einen festen Ausschnitt des Sternenhimmels mit ca. 190.000 Sternen im Sternbild Schwan, um extrasolare Planeten mit Hilfe der Transitmethode zu entdecken. Besondere Zielsetzung des Projekts war, vergleichsweise kleine Planeten (wie unsere Erde oder kleiner) und damit auch potenziell bewohnbare („habitable“) extrasolare Planeten zu entdecken. Gleichzeitig lieferte es Basisdaten zu veränderlichen Sternen, um daraus Rückschlüsse über die im Inneren ablaufenden Prozesse ziehen zu können. Die Mission von Kepler war zuerst für dreieinhalb Jahre vorgesehen. Im November 2012 sollte sie um bis zu vier Jahre verlängert werden. Nach dem Ausfall von zwei Reaktionsrädern im Mai 2013 musste die Beobachtungsmethode geändert werden und es folgte die Sekundärmission K2 mit anderen wissenschaftlichen Zielen, um das Teleskop weiterhin wissenschaftlich nutzen zu können.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Um die Beobachtungen möglichst ungestört durchführen zu können, wurde das Teleskop nicht in eine Umlaufbahn um die Erde gebracht. Kepler befindet sich stattdessen in einem Sonnenorbit, dessen Umlaufzeit (372,5 Tage) und Exzentrizität etwas von dem der Erde abweichen. Die Sonde läuft dabei der Erde hinterher und entfernt sich im Laufe der Jahre immer weiter von ihr. So war es möglich, die Beobachtungsregion ohne periodische Verdeckung durch die Erde und mit minimalen Störeinflüssen zu überwachen.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Mit einem Fotometer maß das 1039 Kilogramm schwere und knapp fünf Meter hohe Teleskop die Helligkeit von Sternen, um Helligkeitsschwankungen festzustellen, die auf den Durchgang eines Planeten zwischen dem Stern und dem Weltraumteleskop hinweisen. Kepler beobachtete in einem bestimmten Bereich über 100.000 Sternsysteme gleichzeitig über einen Zeitraum von mehreren Jahren.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Die Optik des Kepler-Fotometers ist als Schmidt-Teleskop ausgeführt. Der Durchmesser der Schmidt-Platte beträgt 0,95 m und der des Hauptspiegels 1,4 m. Im Fokus befindet sich eine Anordnung aus 42 CCD-Sensoren, die ein Feld von 105 Quadratgrad, das entspricht in etwa einer Handfläche bei ausgestrecktem Arm, überwachen konnten. Jeder CCD-Sensor hat eine Größe von 50 mm × 25 mm bei einer Auflösung von 2200 × 1024 Pixeln, so dass die Kamera insgesamt über 95 Megapixel verfügt. Zur Erhöhung der fotometrischen Genauigkeit wurde die Optik leicht defokussiert, zusätzlich ist ein Bandpass für Wellenlängen von 430–890 nm eingebaut.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Die Übertragung der Beobachtungsdaten zur Bodenstation erfolgte im Ka-Band mit bis zu 4,33125 Mbps. Zur Steuerung des Satelliten wurde das X-Band mit 7,8125 bps bis 2 kbps für den Uplink und 10 bps bis 16 kbps für den Downlink verwendet. Im Oktober 2018 war Kepler ca. 150 Mio. km von der Erde entfernt und die Signale brauchten ca. 500 Sekunden für eine Richtung.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Bei einem Durchgang eines extrasolaren Planeten in Erdgröße wurde am Weltraumteleskop eine Abdunkelung in der Größenordnung von 0,1 ‰ erwartet (für Erde und Sonne 0,084 ‰). Das erfolgt bei zentralem Durchgang vor dem Bild des Sternes für einen Zeitraum von rund einem halben Tag (für Erde und Sonne 13 Stunden). Ist der Durchgang nicht zentral, dann ist die Zeit der Abdunkelung kürzer. Wenn sich die gleiche Helligkeitsänderung bei diesem Stern noch "zweimal" wiederholte und dabei die beiden Intervalle gleich waren sowie sonstige Ursachen für das Signal (wie Doppelsterne) ausgeschlossen werden konnten, wurde ein Planet auf einer festen Umlaufbahn als Ursache angenommen und galt als entdeckt. Aus der so ermittelten Umlaufzeit und der Helligkeitsänderung lassen sich nach den Keplerschen Gesetzen die Umlaufbahn und Größe des Planeten ermitteln. Durch die entsprechend ermittelte Entfernung des entdeckten Exoplaneten zu seiner Sonne und durch die Leuchtkraft dieser Sonne (ermittelt nach Leuchtkraftklasse und Spektralklasse) kann die Temperatur auf dem Planeten und damit seine mögliche Bewohnbarkeit annähernd berechnet werden. Aufgrund der unterschiedlichen Bahnneigungen der Planeten gegen unsere Sichtlinie tritt allerdings nur bei einem Bruchteil erdähnlicher Planeten eine aus unserer Richtung beobachtbare Bedeckung auf. Die Wahrscheinlichkeit, dass ein solcher Transit von der Erde aus beobachtbar ist, ergibt sich einfach als Quotient von Stern- und Planetenbahnradius, im Falle von Erde und Sonne also 0,465 %.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Der Start des 600 Mio. US-Dollar teuren Teleskops erfolgte am 7. März 2009 um 3:49:57 UTC als Nutzlast einer Delta-II-7925-10L-Trägerrakete vom Startkomplex 17B der Cape Canaveral AFS. Es war der 339. Start einer Delta-Rakete. Nach umfangreichen Tests und Kalibrierung der Sensoren nahm das Teleskop zwei Monate später seine Arbeit auf.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Im Januar 2010 wurden die ersten fünf von Kepler entdeckten Planeten bekanntgegeben (Kepler-4b bis 8b, s. a. Kepler-6, Kepler-7). Kepler 1b bis 3b waren bereits vor dem Start der Sonde mit terrestrischen Beobachtungsmethoden entdeckt worden. Bei allen handelt es sich um Planeten, die ihre Sterne in Entfernungen von weniger als 0,1 astronomischen Einheiten umkreisen und die eine deutlich höhere Oberflächentemperatur aufweisen als jeder Planet unseres Sonnensystems. Im Juni 2010 wurden die Daten von 306 der 706 bis dahin identifizierten Exoplanetenkandidaten veröffentlicht. Die Entdeckung von Transiten kühlerer, potentiell erdähnlicherer Planeten nimmt wegen ihrer längeren Umlaufperiode eine längere Beobachtungsphase in Anspruch und wurde erst für eine spätere Phase der Kepler-Mission erwartet.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Im Januar 2011 wurde bekanntgegeben, dass Kepler den bis dahin kleinsten bekannten Gesteinsplaneten außerhalb unseres Sonnensystems entdeckt hat: Kepler-10b. Er wurde durch Beobachtungen von Mai 2009 bis Januar 2010 aufgespürt. Kepler-10b besitzt die 4,6-fache Masse und 1,4-fache Größe der Erde und umrundet seinen Zentralstern alle 0,84 Tage. Er ist ihm etwa 20-mal näher als Merkur der Sonne. Später wurde mit Kepler-37b der kleinste bekannte Gesteinsplanet entdeckt, noch kleiner als Merkur und nur etwas größer als der Erdmond.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 2. Februar 2011 berichtete die NASA, seit Missionsbeginn seien 1235 Planetenkandidaten ermittelt worden. Davon sind fünf annähernd so groß wie die Erde und in der habitablen Zone. Insgesamt wurden 54 in der habitablen Zone und 68 annähernd erdgroße Planetenkandidaten entdeckt. Als weitere Planetenkandidaten wurden 288 Supererden, 662 in der Größe Neptuns, 165 in der Größe Jupiters und 19 größer als Jupiter ermittelt.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 5. Dezember 2011 bestätigte die NASA den ersten Planeten innerhalb der habitablen Zone eines sonnenähnlichen Sterns. Kepler-22b ist der erste der 54 am 2. Februar 2011 veröffentlichten Kandidaten innerhalb der habitablen Zone, welcher offiziell bestätigt werden konnte. Hierzu musste Kepler mindestens 3 Durchgänge vor seinem Heimatstern beobachtet haben. Insgesamt habe sich die Zahl der Planetenkandidaten auf 2326 erhöht, wovon 207 ungefähr so groß wie die Erde sind. Ferner wurden bis dato 680 „Supererden“, 1181 neptunähnliche, 203 jupiterähnliche und 55 Planeten, die größer als Jupiter sind, beobachtet.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Im Juli 2012 fiel das einzige redundante der vier Reaktionsräder, die die Lage des Teleskops im Raum steuern und stabilisieren, aus. Anfang Januar 2013 zeigten sich erhöhte Reibwerte an einem weiteren Reaktionsrad, dessen Ausfall nicht mehr verkraftbar gewesen wäre. Daraufhin wurde Kepler am 17. Januar 2013 für eine geplante Dauer von zehn Tagen in einen Sicherheitsmodus („wheel rest safe mode“) versetzt, in der Hoffnung, das Schmiermittel werde sich in den stillstehenden Lagern durch Diffusion wieder verteilen. Die Wiederinbetriebnahme fand wie geplant und ohne Probleme zwischen dem 27. und dem 29. Januar 2013 statt.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 11. Mai 2013 fiel ein zweites Reaktionsrad aus, wie am 21. Mai 2013 vermeldet wurde. Es wurde zunächst davon ausgegangen, dass Kepler zwar in einen schlechter stabilisierten Modus übergehen muss, aber weiterhin Daten sammeln kann.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 15. August 2013 erklärte die NASA in einer Presseerklärung die endgültige Einstellung der ursprünglichen Kepler-Mission. Jedoch wurde eine Studie in Auftrag gegeben, welche den wissenschaftlichen Betrieb mit den zwei verbleibenden Reaktionsrädern in Kombination mit den Steuerdüsen untersuchen soll.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 25. November 2013 gab die NASA bekannt, eine Möglichkeit gefunden zu haben, das Teleskop trotz Ausfall der zwei Reaktionsräder wieder einsatzbereit zu machen. Dabei sollen die zwei verbliebenen Motoren gegen den Druck der Photonen der Sonne arbeiten und so Kepler stabilisieren.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 26. Februar 2014 veröffentlichte die NASA 715 neue Planetenfunde (darunter einige in der habitablen Zone), die aus den alten Daten hergeleitet werden konnten. Diese Funde gehören alle zu Systemen mit mehreren Planeten und wurden nicht wie sonst üblich durch Nachbeobachtungen mit erdgebundenen Teleskopen verifiziert, sondern durch statistische Analysen unter Berücksichtigung der Häufung der auf Planeten hinweisenden Daten bei den jeweiligen Zentralsternen.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 17. April 2014 gab die NASA die Entdeckung des erdähnlichen Planeten Kepler-186f bekannt, der in der habitablen Zone seines Zentralgestirns liegt.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Mit Kepler-452b wurde am 23. Juli 2015 die Entdeckung eines Planeten mit dem etwa 1,6-fachen Radius der Erde in der habitablen Zone eines sonnenähnlichen Sterns bekanntgegeben. Bei dem Planeten könnte es sich um einen Gesteinsplaneten handeln. Der Stern im Sternbild Schwan ist annähernd 1400 Lichtjahre von der Sonne entfernt und mit etwa 6 Milliarden Jahren um ein Drittel älter als sie.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Nach dem Ausfall von zwei der vier Reaktionsräder wurde ein neuer Plan entwickelt, wie das Teleskop weiterhin betrieben werden konnte. Dazu musste es in eine Position gebracht werden, in der der Strahlungsdruck der Sonne das Teleskop nicht dreht. Dies erlaubte nur noch Beobachtungen entlang der Ekliptik, und das Teleskop wurde alle 75 Tage auf eine neue Himmelsregion ausgerichtet. Damit wurde weiterhin nach Exoplaneten gesucht, außerdem zählte die Untersuchung von Sternhaufen, jungen und alten Sternen sowie aktiven Galaxien und Supernovae zu den neuen Aufgaben des Teleskops.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Im Dezember 2014 gab die NASA die erste Entdeckung eines Exoplaneten (HIP 116454b) im Rahmen der K2-Mission bekannt; diese Entdeckung beruht auf Daten, die während der Erprobung der neuen Beobachtungsmethoden im Februar 2014 gesammelt wurden.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Da Neptun sich im Beobachtungsbereich befand, konnte Kepler den Planeten von November 2014 bis Januar 2015 über 70 Tage ununterbrochen beobachten.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Im Februar 2015 wurde eine Liste von 36 mit der K2-Mission identifizierten Exoplaneten-Kandidaten veröffentlicht, für die eine Ende März 2015 veröffentlichte Untersuchung 18 durch statistische Analysen als Exoplanet-Entdeckungen bestätigte (davon einen in der habitablen Zone seines Zentralsterns, eines hellen Roten Zwerges der Spektralklasse M2) und 6 als Falschpositive verwarf. Die Umlaufzeiten der bestätigten Exoplaneten liegen zwischen 5 und 33 Tagen, entsprechend den Beobachtungsmöglichkeiten der K2-Mission.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Am 8. April 2016 gab die NASA bekannt, dass sich Kepler selbst in den Notfallbetrieb versetzt hatte. In diesem Modus wurde die Positionierung ausschließlich über Lagekontrolldüsen gesteuert und verbrauchte so wesentlich mehr Treibstoff. Dabei versuchte das Teleskop, die Kommunikation mit dem Deep Space Network aufrechtzuerhalten. Am 10. April konnte das Teleskop wieder in einen stabilen Zustand gebracht werden, und am 22. April konnte der reguläre Betrieb im Rahmen der K2-Mission wieder aufgenommen werden.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Von Ende April bis Anfang Juli 2016 war Kepler im Rahmen der K2-Mission zum galaktischen Zentrum hin ausgerichtet und nahm an einer Beobachtungskampagne zur Auffindung von Microlensing-Ereignissen teil, bei der auch erdgebundene Großteleskope eingesetzt wurden.


title: Kepler (Weltraumteleskop)

text: Die Finanzierung der K2-Mission wurde im Juni 2016 bis zum Ende durch Treibstoffmangel erweitert, inklusive der Beendigungsprozeduren am Schluss. Dies wurde für das Jahr 2018 erwartet. Im September und Oktober 2018 zeigten sich Probleme bei der genauen Ausrichtung von Kepler, die als Anzeichen für das Ende der Treibstoffvorräte gedeutet wurden. Die Daten der 19. Kampagne konnten bis zum 15. Oktober komplett empfangen werden. Am 30. Oktober 2018 gab die NASA bekannt, dass der Treibstoff nun ausgegangen sei. Vor seiner Abschaltung Mitte November schoss das Weltraumteleskop am 25. September 2018 sein letztes Foto. Darauf zu sehen sind verschiedene Sternsysteme des Sternbildes Wassermann. Kepler wird nun auf unbestimmte Zeit in einer solaren Umlaufbahn verbleiben.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Der Gemeine Sonnenbarsch oder Kürbiskernbarsch ("Lepomis gibbosus": "lepomis" Haplologie für "lepopomis" von gr.: "lepos" "Schuppe", "pōma" "Deckel"; lat.: "gibbosus" "bucklig") ist ein farbenprächtiger Vertreter der Sonnenbarsche.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Das ursprüngliche Verbreitungsgebiet erstreckt sich in Nordamerika zwischen North Dakota bis nach New Jersey und von der Hudson Bay bis nach South Carolina. Inzwischen hat sich der Gemeine Sonnenbarsch, vorwiegend durch Besatzmaßnahmen, bis an die Westküste der Vereinigten Staaten ausgebreitet.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Als Neozoon ist der Süßwasserfisch in weiten Teilen Europas, mit Ausnahme Nordeuropas, eingebürgert. Er wurde erstmals 1877 in Frankreich als Sportfisch und zum Besatz von Gartenteichen eingeführt. 1880 wurde dieser Sonnenbarsch bereits in Deutschland nachgewiesen. Die Verbreitung ist allerdings nicht flächendeckend. In Deutschland sind Vorkommen des Gemeinen Sonnenbarschs vor allem im Südwesten und in unmittelbarer Umgebung von Ballungsräumen zu finden. Gelegentlich entstehen auch neue Populationen durch illegalen Besatz. Es wurde auch schon von versehentlicher Verbreitung mit anderen Fischarten berichtet.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Der bevorzugte Lebensraum sind stehende und langsam fließende Gewässer mit klarem Wasser und dichter Vegetation zum Schutz vor Fressfeinden. Im Sommer lebt der Gemeine Sonnenbarsch eher grundnah, in einer Wassertiefe von ein bis zwei Metern. Im Winter zieht er sich jedoch auch in tiefere Gewässerabschnitte zurück.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Der Gemeine Sonnenbarsch hat einen gedrungenen, hohen und seitlich zusammengedrückten Körper. Insgesamt wirkt die Erscheinung robust. In freier Wildbahn erreicht er eine Größe von 15 bis knapp 30 Zentimeter, bei Haltung im Aquarium bleibt er wesentlich kleiner. Die Mundspalte ist klein und reicht nicht bis an die Augen heran. Jungfische zeigen bis zu einer Größe von vier bis acht Zentimetern eine graugrüne Grundfärbung mit fünf bis acht perlmuttartig schimmernden Querbinden. Bei erwachsenen Tieren herrscht eine bräunliche Grundfarbe vor, während die Querbinden grünblau schimmern. Über den ganzen Körper sind rote, gelbrote, blaue und smaragdfarbene Tupfer verteilt. Bauch und Kehle sind von kräftigem Orange, die Flossen grün bis gelb. Rote Linien und Punkte bedecken die grünglänzenden Kiemendeckel. Der schwarze Kiemendeckellappen (das so genannte „Ohr“) endet in einem halbmondförmigen orangefarbenen Rand. Dieser Rand ist der Grund für die englische Bezeichnung "Pumpkinseed" und den deutschen Trivialnamen Kürbiskernbarsch.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Einziges äußeres Merkmal zur Unterscheidung der Geschlechter ist die weniger intensive Färbung der Weibchen.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Die Wachstumsgeschwindigkeit der Larven und jungen Exemplare des Gemeinen Sonnenbarschs ist in Nordamerika und Europa nahezu identisch. Dagegen gibt es bei adulten Tieren signifikante Unterschiede. In Nordamerika wachsen diese wesentlich schneller und werden größer als ihre europäischen Artgenossen. Größenunterschiede sind auch in Abhängigkeit vom Breitengrad feststellbar. Nordamerikanische Tiere erreichen in den nördlichen Verbreitungsgebieten eine geringere Größe als in den südlichen, in Europa ist das Verhältnis umgekehrt.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Der Gemeine Sonnenbarsch ernährt sich von einer breiten Palette an Kleintieren: Insekten und deren Larven, Schnecken, Krebsen und Egeln, auch kleine Fische werden erbeutet. Ergänzt wird das Nahrungsspektrum durch geringe Mengen an pflanzlicher Nahrung. Die Futtersuche findet über die Dauer des gesamten Tages statt, die Nachmittagsstunden sind jedoch die Zeit der intensivsten Jagd.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Wie alle Vertreter seiner Familie betreibt auch der Gemeine Sonnenbarsch eine intensive Brutpflege. Zur Laichzeit sucht das Männchen Flachwasser mit sandigem oder kiesbedecktem Grund auf. Mit der Schwanzflosse fächelt es eine flache Grube von ungefähr 30 Zentimetern Durchmesser und fünf bis sieben Zentimetern Tiefe frei, größere Objekte werden mit dem Maul entfernt. Der Milchner verteidigt diese Laichgrube und ihre unmittelbare Umgebung äußerst aggressiv. Sowohl männliche Artgenossen als auch artfremde Fische werden attackiert. Während des Nestbaus wartet das Weibchen in tieferem Wasser auf die Fertigstellung. Es nähert sich dann dem Nest und das Männchen versucht es scheinbar wieder zu verjagen. Nach etlichen Wiederholungen erlaubt das Männchen den Zugang zur Laichgrube und nach einigen Scheinpaarungen erfolgt der eigentliche Laichakt. Die dabei abgegebenen Eier sind klar und farblos, klebrig und haben einen Durchmesser von etwa einem Millimeter. Weibchen können in mehreren Nestern ablaichen und meist laichen in einem Nest auch verschiedene Weibchen ab. Pflege und Bewachung des Geleges übernimmt das Vatertier allein. Es befächelt die Eier und die geschlüpften Larven mit Frischwasser, bis diese ihren Dottersack aufgezehrt haben. Bei einer Wassertemperatur von 28 Grad Celsius erfolgt der Schlupf innerhalb von drei Tagen, bei niedrigeren Temperaturen dauert die Brut länger an. Frühzeitig das Nest verlassende Larven bringt der Vater in seinem Maul zurück. Nach zehn bis elf Lebenstagen sind die Larven in der Lage, sich selbstständig zu ernähren.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Innerhalb einer Laichsaison kann ein Männchen mehrere Bruten aufziehen, ein adultes Weibchen produziert in dieser Zeit 4000 bis 7000 Eier.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Die Geschlechtsreife wird nach etwa zwei Jahren erreicht, das maximale Lebensalter sind in der Natur ungefähr sechs bis acht Jahre. In Gefangenschaft gehaltene Exemplare sollen bis zu zwölf Jahre alt werden können.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: In seiner ursprünglichen Heimat ist der Gemeine Sonnenbarsch eine wichtige Beute für eine Reihe größerer Raubfische und fischfressender Vögel. Da er dem Prädationsdruck mit einer hohen Reproduktionsrate begegnet, tendieren Populationen ohne entsprechende Fressfeinde zur Massenvermehrung und Kümmerwuchs. Der Gemeine Sonnenbarsch übt einen nicht geringen Fraßdruck auf Jung- und Kleinfische aus. Eine Verdrängung von einheimischen Arten in den neu besiedelten Gebieten konnte jedoch bisher nicht nachgewiesen werden.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Beim Zusammentreffen mit anderen "Lepomis"-Arten können sehr leicht Kreuzungen entstehen, diese Hybriden sind nicht fertil.


title: Gemeiner Sonnenbarsch

text: Als zwar wohlschmeckender aber klein bleibender Fisch ist der Gemeine Sonnenbarsch sowohl für die Sport-, als auch die gewerbliche Fischerei weitestgehend uninteressant. Wegen seiner Farbenpracht wurde er jedoch im Handel als Kaltwasseraquarienfisch und Besatz für Gartenteiche angeboten. Mit der Aufnahme in die Liste invasiver gebietsfremder Arten von unionsweiter Bedeutung der EU im Jahr 2019 ist seitdem der Handel mit der Art, auch für Aquarienzwecke, in der Europäischen Union verboten.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Der Dresdner Striezelmarkt ist ein Weihnachtsmarkt in Dresden. Er wird seit 1434 im Advent meistens auf dem Altmarkt veranstaltet, zieht jährlich durchschnittlich rund zwei Millionen Besucher an und gehört zu den ältesten und bekanntesten seiner Art. 80 Prozent der Händler stammen aus Sachsen. Der Gesamtumsatz beträgt jährlich ca. 48 Millionen Euro.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Der Name leitet sich seit ca. 1500 vom Dresdner Stollen ab, einem Hefegebäck in länglicher Form, das im Mittelhochdeutschen "Strutzel" oder "Striezel" genannt wird.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Der Dresdner Striezelmarkt geht zurück auf ein landesherrliches Privileg, das der sächsische Kurfürst Friedrich II. und sein Bruder Herzog Sigismund am 19. Oktober 1434 dem Rat der Stadt Dresden ausstellte. Ursprünglich handelte es sich um einen eintägigen Fleischmarkt an einem beliebigen Wochentag und Heiligabend, auf dem sich die Bewohner nach den vorweihnachtlichen Fastentagen ihren Weihnachtsbraten auswählen konnten. Da der Markt sich bewährte, wurde er beibehalten. Später kamen weitere Verkaufswaren hinzu. Das Christbrot, auch "Striezel" oder "Stollen" genannt, gab dem am Montag vor Weihnachten stattfindenden Markt ab 1548 den Namen "Striezelmontag".


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Für den einst eintägigen Markt lohnte es sich nicht, Buden oder wettergeschützte Verkaufsstände zu errichten, daher wurden für die Striezel (Strutzel) einfache Bretter (Strutzelbretter) als Unterlage genutzt, welche der Rat zu Dresden gegen Gebühr leihweise abgab. Karren zum Transport wurden ebenfalls schon 1507 verliehen.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Im 16. Jahrhundert lockte die steigende Nachfrage immer mehr Handwerker und Händler aus benachbarten Ortschaften, aus dem Erzgebirge, der Oberlausitz und aus Böhmen an. In dieser Zeit kam es zu ersten Streitigkeiten zwischen den ansässigen Handwerkern, Händlern und den zum Striezelmontag angereisten Verkäufern. Beschwerden, um die angereisten Händler vom Markt zu verbannen, weil diese oftmals ihre Waren billiger verkauften, wurden an den Rat zu Dresden schon 1649 gerichtet. Vorerst ohne Erfolg, denn weiterhin blieb das Feilhalten der Fremden am Striezelmontag gebräuchlich. Nebenher waren auf dem Markt zahlreiche Gaukler, Marktschreier und Liedersänger anzutreffen, ebenso "Wunderdoktoren", "Zahnkünstler" und "Bruchmeister". Später kam noch das "Comödienspiel" hinzu.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Ab 1655 boten die Pfefferküchler aus Pulsnitz ihre Waren an. Ab 1704 wurde die Anwesenheit von „fremden Händlern“ auf dem Striezelmarkt durch einen kurfürstlichen Entscheid eingeschränkt. Im Jahre 1706 war das Abhalten des Striezelmarktes lange Zeit ungewiss, denn auch nach dem abgeschlossenen Friedensvertrag mit Schwedenkönig Karl XII., hielten sich dessen Truppen noch zahlreich im Lande auf. Ab 1710 wurde die Marktdauer auf drei Tage, später auf acht Tage verlängert und das Angebot deutlich erweitert. Mit dem Erlass vom 5. September 1721 war dann auch den fremden Händlern das Feilhalten zum Striezelmontag auf . Der Dresdner Striezelmarkt zählte bald neben dem Nürnberger Christkindlesmarkt und dem Frankfurter Christkindchesmarkt zu den bedeutendsten deutschen Weihnachtsmärkten.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Neben Töpferwaren bestimmten ab der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts zunehmend Spielzeugausladen mit gedrechseltem und geschnitztem „Puppenwerk“ das Bild des Marktes. Besonders die erzgebirgischen „Schachtelleute“ bestimmten zum Ärger der Dresdner Drechslerinnung das Geschäft. Auch die Dresdner Töpfer beklagten sich oft über die angereiste Konkurrenz aus anderen sächsischen Städten. 1727 wurde den angereisten Töpfern nur ein Korb mit Ware zum Verkauf gestattet. Da die Händler nun mit größeren Körben nach Dresden kamen, prüfte ab 1728 ein Marktmeister deren Größe. Es durfte nun nicht mehr Ware im Korb sein, als in einem Korb getragen werden konnte. Grundsätzlich weggenommen wurde damals der gesamte Warenbestand, welcher durch Kontrolle beim verbotenen Hausierengehen gefunden wurde. Damit war der Streit nicht beendet. Im Jahre 1767 waren zum Beispiel die Töpfer aus Meißen vom Striezelmarkt verdrängt.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Ab 1787 konnten die Händler eine feste, d. h. nicht übertragbare und lebenslange Stelle für 16 Groschen bei der Stadtbehörde durch Eingabe erwerben.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Ab 1800 konnten auf dem Markt auch Christbäume erworben werden. Im Jahre 1811 gab es auf dem Dresdner Striezelmarkt insgesamt 271 fest eingeschriebene Plätze. Ab dem Jahre 1791 wurde jedem Händler, der für die letzten drei Märkte nicht nach Dresden gekommen war, der weitere Besuch des Striezelmarktes verboten. Der Kleinhandel auf dem Markt und in den umliegenden Straßen wurde um 1800 besonders von Kindern betrieben. Sie bereicherten den Striezelmarkt mit handgefertigten Papierlaternen, Puppen, Pflaumentoffeln und anderen weihnachtlichen Gegenständen. Nach der Verordnung vom 28. November 1850 wurde den Kindern der Handel an den letzten 14 Tagen vor Weihnachten erlaubt.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Eine besondere Rolle nahmen die Friedrichstädter Bäcker (Dresden-Friedrichstadt) ein, welchen der Verkauf auf dem Striezelmarkt bisher untersagt war. Sie bildeten zwar seit 1765 eine zünftige Innung, doch galten sie als Fremde und wurden nicht mit ihren Verkaufsständen geduldet. Ab 1791 galten dann alle Händler aus der Stadt Dresden und deren Vorstädte als gleichberechtigt. Die Marktbestimmungen wurden streng durch die Mitglieder der Handelsinnung überwacht. Wurde ein Händler beim vorzeitigen Verkauf ertappt, musste dieser 10 Taler Strafe bezahlen. Die für das Jahr gültigen Marktbestimmungen wurden ab 1864 im Dresdner Anzeiger veröffentlicht. Ab 1879 durften die Inhaber von Christmarktständen nur ihre Angehörigen oder Personen zum Verkauf beschäftigen, welche sich in ihren persönlichen Diensten befanden, oder die in der Stadt Dresden wohnten. Bei Zuwiderhandlung drohte das Schließen des Standes und eine Geldstrafe von bis zu 60 Mark.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Ab der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts fand der Dresdner Striezelmarkt nicht durchgehend am Altmarkt statt. Der Standort wechselte und wurde oft in der Neustadt am "Goldenen Reiter" und auf der Hauptstraße abgehalten.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Der Dresdner Striezelmarkt hatte mehrfach prominenten Besuch. Am Abend des 22. Dezember 1852 wurde der Kaiser Franz Joseph von Österreich von der Königlichen Familie über den Striezelmarkt geführt. Einige Mitglieder der königlichen Familie besuchten regelmäßig den Striezelmarkt.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Der traditionelle Dresdner Striezelmarkt musste nach der Zerstörung der Innenstadt und ihren Plätzen für einige Jahre ausweichen. 1945 fand eine Weihnachtsmesse in einem Saal der Goehle-Werke (heute Zentralwerk) an der Riesaer Straße statt, dann fand 1946 bis 1953 ein „Striezelmarkt mit Weihnachtsmesse“ in der Stadthalle am Nordplatz statt. Im Erdgeschoss der Halle waren nach alter Sitte Verkaufsbuden aufgestellt und in der oberen Etage stellte das Spielzeugmuseum Sonneberg (Thüringen) einige Exponate aus. 1954 fand der Striezelmarkt auf dem Theaterplatz statt. Weihnachtsmesse und Striezelmarkt fanden in der DDR über viele Jahre gleichzeitig statt. Während der Weihnachtsmessen erklang ein Glockenspiel aus Meißner Porzellan mit sechs Glocken, welches in einer weihnachtlichen Kulisse eingebaut war. Unter dem Motto „Laßt Friedensglocken über Deutschland klingen“ ertönten sie mehrmals am Tage. Ab 1954 war das Porzellanglockenspiel in einer Pyramide auf dem Dresdner Striezelmarkt eingebaut und bis 1989 zu erleben. Der Verbleib der Glocken ist unbekannt. 1955 und 1956 fand der Markt auf dem Altmarkt statt.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Im Jahre 1967 waren bereits wieder 87 Verkaufsbuden zum Striezelmarkt rings um den Altmarkt aufgestellt. Eröffnet wurde der Striezelmarkt in dieser Zeit mit dem Anschneiden eines zwei Meter langen Stollens.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: In der Zeit von 1954 bis 1976 wechselte der Dresdner Striezelmarkt oft seinen Standort: Theaterplatz, Altmarkt, Webergasse, Wallstraße, Gewandhausstraße, Weiße Gasse und Kreuzstraße. Für einige Jahre zog der Striezelmarkt dann in die damaligen Ausstellungshallen am Dresdner Fučíkplatz (seit 1991: Straßburger Platz) um, kehrte aber 1977 wieder zum Altmarkt zurück.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Im Jahre 1973 wurden bereits am 9. Dezember über 270.000 Besucher gezählt. Besuchermagnet war meist ein riesiger Adventskalender. Weitere Kennzeichen waren damals ein Schnee-, ein Berg- und ein Räuchermann sowie ein Pflaumentoffel von sieben Metern Höhe. Zwischen dem Striezelmarkt und der Kreuzkirche am Altmarkt existierte eine enge Verbindung, u. a. durch die Veranstaltungen „Adventsmusik zum Striezelmarkt“ mit Orgelkonzerten und dem Dresdner Kreuzchor in der Kreuzkirche.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Es gab oft ein Sonderpostamt mit Sonderstempel der Deutschen Post der DDR auf dem Dresdner Striezelmarkt, welches Sammler und Besucher gern für ihre Weihnachtspost nutzten. Das Reisebüro der DDR bot Sonderfahrten mit Bus und Bahn zum Dresdner Striezelmarkt an.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Im Jahr 1994 wurde auf dem Striezelmarkt das 1. Dresdner Stollenfest gefeiert. 1997 erhielt er eine neue Pyramide.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: 2007 fand der Striezelmarkt aufgrund des Umbaus des Altmarkts einmalig auf dem Ferdinandplatz statt. 2009 wurde der Markt umgestaltet. Er erhielt ein Eingangstor in Form eines begehbaren erzgebirgischen Schwibbogens. Außerdem wurde das Märchenschloss im Zentrum des Marktes durch eine kleinere, zunächst dezentral aufgestellte Bühne ersetzt; weitere Attraktionen des ehemaligen Schlosses wie das Kasperletheater und der Adventskalender wurden ebenfalls ausgelagert.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Im Jahr 2020 fiel der Striezelmarkt aufgrund der anhaltenden Corona-Pandemie aus. 2021 sollte der Markt zunächst vom 22. November bis 24. Dezember mit weniger Ständen als in den Vorjahren und ohne Innenveranstaltungen stattfinden. Der aufgestellte Weihnachsmarktbaum 2021 war eine alte Küstentanne aus der Oberlausitz. Der Stamm wurde auf 20 Meter gekürzt. Aufgrund der COVID-19 Pandemie wurde der Striezelmarkt 2021 am 19. November 2021 drei Tage vor Start erneut abgesagt.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Der 588. Dresdner Striezelmarkt findet vom 23. November bis 24. Dezember 2022 statt. Es besteht aus 202 Buden, 13 Prozent weniger als 2019. Der Weihnachtsbaum ist eine 22 Meter hohe Küstentanne aus Marbach (Striegistal), welche am 30. Oktober 2022 aufgestellt wurde. Den Markt erleuchtet eine 2.900 Meter lange LED-Lichterkette.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Der Striezelmarkt beginnt am Mittwoch (2014 bis 2016 am Donnerstag) vor dem ersten Advent um 15 Uhr mit einem ökumenischen Gottesdienst in der benachbarten Kreuzkirche, den der Dresdner Kreuzchor und die Dresdner Kapellknaben musikalisch gestalten. Anschließend wird der Striezelmarkt auf dem Altmarkt mit einer Zeremonie durch den Oberbürgermeister um 16 Uhr eröffnet. Dabei wird ein Christstollen angeschnitten, dessen Länge der aktuellen Jahreszahl in mm entspricht.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Auf dem Markt wird unter anderem Holzschnitzerei aus dem Erzgebirge angeboten (Erzgebirgische Volkskunst). Ebenso werden Pulsnitzer Pfefferkuchen, Dresdner Stollen und Pflaumentoffel angeboten. Letzteres sind kleine Männchen aus Backpflaumen, die erstmals 1801 erwähnt wurden. Der Glücksbringer ist den kleinen, oft erst sieben Jahre alten Schlotfegerjungen mit Umhang und Leiter nachgebildet, die mit ihren Kehrbesen in die Kamine kletterten, um diese von innen zu reinigen.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Als Höhepunkt des Marktes feiert man am Sonnabend vor dem 2. Advent das Dresdner Stollenfest, für das ein Riesenstollen gebacken wird (entfällt 2022). Dieser wird in einer Zeremonie dann auf dem Dresdner Striezelmarkt angeschnitten. Der Erlös kommt einem guten Zweck zugute.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Weiterhin gibt es das Pfefferkuchenfest, das Pflaumentoffelfest und das Pyramidenfest. Der Weihnachtsmann öffnet täglich für die Kinder eine Tür im Adventskalender, hinter denen sich Bilder befinden.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: In der Mitte des Platzes steht seit 1997 mit 14,62 Meter Höhe die weltgrößte erzgebirgische Stufenpyramide. Sie wurde 1999 in das Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen. Die Figuren sind aus sächsischen Hölzern wie Buche, Ahorn und Esche gefertigt und bis zu 1,80 Meter groß. Die Kosten für die Pyramide betrugen 250.000 D-Mark.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Das Tor zum Dresdner Striezelmarkt bildet seit 2009 der größte begehbare erzgebirgische Schwibbogen der Welt. Er ist 13,03 Meter breit und 5,85 Meter hoch. Bis 2008 bildete ein großes zentrales Element des Marktes ein Märchenschloss, welches eine Bühne mit Adventskalender, das Kasperletheater, einen Märchenwald und die Weihnachtsmannwerkstatt beinhaltete. Zur Umgestaltung des Marktes 2009 wurde das Märchenschloss nicht mehr aufgebaut, stattdessen wurde eine zunächst provisorische Bühne dezentral an einer Seite des Marktes errichtet, seit 2010 wurde diese ausgestaltet und steht seitdem wieder in der Mitte des Marktes. Kasperletheater und Adventskalender wurden an und in neuen Häusern ebenfalls dezentral neu errichtet. Des Weiteren gibt es seit 2009 für Kinder in einzelnen Häusern ein Wichtelkino, eine Bastelwerkstatt, eine Backstube und ein Märchenhaus. An der Nordseite des Marktes, an der Wilsdruffer Straße, steht seitdem ein großes Haus mit Schauwerkstätten und einer Touristinformation.Seit 2014 steht unter dem Weihnachtsbaum eine große erzgebirgische Weihnachtskrippe.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: Nachdem der Weihnachtsbaum im Jahr 2012 für viel Kritik der Besucher sorgte, dürfen seitdem nach einer Auswahl von drei Bewerbern durch eine Jury die Einwohner Dresdens über den Weihnachtsbaum abstimmen. 2016 wurde ohne Abstimmung der erste der beiden 2015 nicht gewählten Bäume genommen. 2017 sollte der andere 2015 nicht gewählte Baum aufgestellt werden; da der Wuchs nicht mehr passte, bot Sachsenforst einen anderen Baum an, der dann aufgestellt wurde. Die Fichte stammte aus dem Tharandter Wald. 2018 wurde eine Küstentanne aus Pirna aufgestellt. Eine Wahl war geplant, in der Vorbesichtigung erfüllten jedoch die anderen neun vorausgewählten Bäume die aufgestellten Kriterien nicht. Dies betraf vor allem die Höhe, bei der sich die Bewerber verschätzten.


title: Dresdner Striezelmarkt

text: 2021 wurde eine Küstentanne aus Crostau in der Oberlausitz auf dem Altmarkt aufgestellt. Sie ist 20 Meter hoch und wird mit einer Lichterkette mit 16.200 LEDs geschmückt.


title: Kristopher Van Varenberg

text: Kristopher Julien Van Varenberg (* 20. Mai 1987 im Los Angeles County) ist ein US-amerikanischer Filmschauspieler.


title: Kristopher Van Varenberg

text: Van Varenberg ist der älteste Sohn des Schauspielers Jean-Claude Van Damme und der ehemaligen Bodybuilderin und Fitnesstrainerin Gladys Portugues. Er hat einen jüngeren Halbbruder und eine jüngere Schwester, die Schauspielerin Bianca Bree. Van Varenbergs Eltern waren von 1987 bis 1992 verheiratet und heirateten nach ihrer Scheidung 1999 ein zweites Mal.


title: Kristopher Van Varenberg

text: 1992 spielte Van Varenberg in seinem Filmdebüt "Universal Soldier" den jungen Luc Deveraux und damit das jüngere Ich seines Vaters. 1996 wiederholte Van Varenberg dies im Film "The Quest – Die Herausforderung", als er die Rolle des jungen Christopher Dubois übernahm. Im Film "Derailed – Terror im Zug" spielte Van Varenberg 2002 dann den Filmsohn seines Vaters.


title: Liste von Inseln des Ägäischen Meeres

text: Dies ist eine Liste von Inseln des Ägäischen Meeres. Die Inseln der Ägäis haben das griechische Festland im Westen und Norden und die Türkei im Osten. Sie sind zu verschiedenen Inselgruppen gruppiert. Die deutschen Bezeichnungen weichen von den Neugriechischen bisweilen ab, z. B. Salamis statt neugriechisch Σαλαμίνα "Salamina". In der folgenden Übersicht werden gängige deutsche Bezeichnungen sowie die neugriechischen Bezeichnungen angegeben. Die folgende Liste versucht, die größten (bewohnten) Inseln zu erfassen, sie erhebt jedoch keinen Anspruch auf Vollständigkeit.


title: WWE Raw Tag Team Championship

text: Die WWE Raw Tag Team Championship ist ein Tag Team-Wrestlingtitel der US-amerikanischen Promotion WWE, der exklusiv an die Tag Team-Division des "Raw"-Rosters vergeben wird. Eingeführt am 20. Oktober 2002, wurde der Titel ursprünglich nur an Tag Teams des "SmackDown" Rosters vergeben. Heute ist er einer der vier Tag-Team-Titel die in der WWE verteidigt werden. Die aktuellen Titelträger in ihrer dritten gemeinsamen Regentschaft sind Jimmy Uso und Jey Uso. Wie im Wrestling allgemein üblich erfolgt die Vergabe nach einer zuvor bestimmten Storyline.


title: WWE Raw Tag Team Championship

text: Nachdem die WWF die WCW aufgekauft hatte, wurde das Roster in die Shows "Raw" und "SmackDown" aufgeteilt, da die Masse der Superstars nach dem Kauf der WCW für ein Roster zu groß war. Die "World Tag Team Championship" wurde "Raw" zugeteilt, wodurch "SmackDown" keinen Tag Team-Titel mehr zur Verfügung hatte. Aufgrund dessen stellte die damalige "SmackDown"-General Managerin Stephanie McMahon die neu erschaffe "WWE Tag Team Championship" vor und kündigte an das die ersten Titelträger in einem Eight-Team Turnier ermittelt werden. Die ersten Titelträger wurden nach dem Turniergewinn Chris Benoit und Kurt Angle.


title: WWE Raw Tag Team Championship

text: Am 17. Oktober 2007 gaben "SmackDown" und "ECW" bekannt, das beide Roster in beide Shows auftreten können. Infolgedessen wurde der Titel an die Tag Team-Division des "Smackdown" und "ECW"-Rosters vergeben. Im Jahr 2009 führten die damaligen "WWE Tag Team Champions" Carlito und Primo (The Colóns) eine Fehde mit den damaligen "World Tag Team Champions" John Morrison und The Miz. Am 17. März wurde in "ECW" angekündigt das bei "WrestleMania XXV", beide Teams ihren Titel in einem Tag-Team-Match verteidigen werden. Das Gewinnerteam würde nach dem Match beide Titel halten. Die Colóns besiegten Morrison und Miz und der Titel wurde mit der "World Tag Team Championship" zum "Unified WWE Tag Team Championship" vereinigt. Bei der "Raw"-Ausgabe vom 16. August 2010 wurde verkündet, dass die "World Tag Team Championship" abgeschafft wird. Die "WWE Tag Team Championship" bekam ein neues Design, das von Bret Hart in der Arena vorgestellt wurde.


title: WWE Raw Tag Team Championship

text: Seit dem zweiten Rostersplit 2016 wird der Titel, jetzt "Raw Tag Team Championship", nur noch an Tag Teams des "Raw Rosters" vergeben. In der "Raw"-Ausgabe nach "Roadblock: End of the Line" 2016 bekam der Titel ein neues Design mit rotem Gürtel, um die Verbindung zu "Raw" zu verdeutlichen.


title: Airbus Helicopters H225

text: Der Airbus Helicopters H225 „Super Puma“ (früher Eurocopter EC 225) ist ein mittelschwerer Mehrzweck- und Transporthubschrauber der 11-Tonnen-Klasse mit großer Reichweite des Herstellers Airbus Helicopters (früher "Eurocopter").


title: Airbus Helicopters H225

text: Der H225 ist eine Weiterentwicklung aus der „Super-Puma“-Familie. Im Gegensatz zur kleineren H215 (ursprünglich Aérospatiale AS 332) verfügt sie über einen leicht verlängerten Rumpf, ein erhöhtes Abfluggewicht und einen fünfblättrigen Hauptrotor. Ihr Erstflug fand am 27. November 2000 mit Hervé Jammayrac, Bernard Turcat und Daniel Sémiol an Bord statt. Die erste öffentliche Vorstellung erfolgte am 15. Januar 2001.


title: Airbus Helicopters H225

text: Der H225 ist mit einem Fünfblatt-Spheriplex-Hauptrotor und einem Vierblatt-Heckrotor ausgerüstet. Die Avionik besteht unter anderem aus einem Trägheits- und GPS-Navigationssystem, einem Autopiloten und einem Glascockpit mit vier großen und zwei kleineren Displays. Als Antrieb sind zwei Turboméca-Makila-2A-Wellenturbinen mit FADEC-Steuerung verbaut.


title: Airbus Helicopters H225

text: Bereits das Vorgänger-Model AS 332 war in mehrere schwere Flugunfälle verwickelt. Beim H225 wurden nach zwei Notlandungen wegen ähnlicher Probleme an der Getriebebox des Rotors 2012/2013 alle Maschinen des Typs 2012/2013 in der Nordsee für 9 Monate stillgelegt. Im Juni 2013 akzeptierte die Europäische Luftfahrtkommission eine Übergangslösung und gab die Maschinen wieder für den Flugverkehr frei. Britische Ölarbeiter protestierten Ende 2013 gegen den weiteren Einsatz der "Super Puma", die sie für unzuverlässig und gefährlich hielten. Am 29. April 2016 kam es zum Hubschrauberunglück von Turøy, bei dem 13 Menschen ums Leben kamen, als sich der Hauptrotor nach einem Defekt vom Hubschrauber löste. Norwegische und britische Behörden verhängten daraufhin ein einstweiliges Flugverbot. Am 2. Juni 2016 verhängte die Europäische Agentur für Flugsicherheit (EASA) ein vorläufiges Flugverbot. Einen Tag später teilte ein Sprecher der Bundeswehr mit, die drei Regierungshubschrauber (sie seien nicht baugleich mit dem in Turøy abgestürzten Hubschrauber) blieben vorsichtshalber vorerst am Boden.


title: Weißenstadt

text: Die Stadt liegt eingebettet im Tal der Eger zwischen Waldstein, Rudolfstein und Höllpass auf der Hochebene des Fichtelgebirges. Weißenstadt liegt in etwa auf halber Strecke zwischen Hof (Saale) und Bayreuth.


title: Weißenstadt

text: Der Ort erschien erstmals urkundlich 1299 als „Weißenkirchen“ (lat.: "alba Ecclesia") und gehörte zum Herrschaftsbereich der nahegelegenen Burg Rudolfstein. Diese wurde erstmals 1317 erwähnt und befand sich damals im Besitz der Herren von Hirschberg, die sie von den Grafen von Henneberg zu Lehen erhalten hatten. Die Henneberger hatten das Gebiet um den Rudolfstein aus dem Erbe der Andechs-Meranier übernommen. Nicht lange danach befand sich der Rudolfstein und damit auch der zu seinen Füßen gelegene Ort Weißenkirchen in der Herrschaft des Klosters Waldsassen, das diesen Besitz 1347 an die Burggrafen Johann II. und Albrecht den Schönen von Nürnberg weiterveräußerte. Diese erhoben den Ort wenig später zur Stadt, denn 1368 wurde die Siedlung erstmals Weißenstadt genannt. In der Folge erlangte Weißenstadt große Bedeutung durch den in der Umgebung betriebenen Zinnbergbau und die Zinnverarbeitung. Schon im 14. Jahrhundert bestand dort ein eigenes „Zinnergericht“. Das 1398 durch Burggraf Johann III. von Nürnberg in Weißenstadt eingesetzte „Zeidelgericht“ weist auf die hier ebenfalls umfangreiche Waldbienenzucht hin.


title: Weißenstadt

text: Vom 16. bis zum 18. Jahrhundert wurden in Weißenstadt auch Bergkristalle bergmännisch gefördert, die beispielsweise beim Bau des Neuen Schlosses in der Bayreuther Eremitage verwendet wurden. Gegen Ende des 15. Jahrhunderts verließen die Hirschberger, die seit dem Verkauf des Rudolfsteins an die Nürnberger Burggrafen als hohenzollerische Amtmänner fungiert hatten, die klimatisch ungünstig gelegene Höhenburg Rudolfstein und verlegten ihren Amtssitz nach Weißenstadt, wo sie zwei Edelsitze besaßen. Diese Schlösser fielen dem großen Stadtbrand von 1823 zum Opfer; es sind keine Reste mehr davon zu sehen. Mit der Verwaltungsreform 1613 wurden die Stellen der adeligen Amtmänner im Sechsämterland abgeschafft; Weißenstadt wurde Sitz eines markgräflichen Richteramtes. Neben Wunsiedel war Weißenstadt die einzige Stadt im Sechsämterland, die über eine Stadtmauer verfügte. Im Jahr 1818 entstand die politische Gemeinde.


title: Weißenstadt

text: Im Jahr 1899 bekam Weißenstadt auch einen Eisenbahnanschluss. Eine 1993 stillgelegte Stichbahn verband die Stadt bei Kirchenlamitz-Ost (Niederlamitz) mit der Bahnstrecke Weiden–Oberkotzau.


title: Weißenstadt

text: Im Zuge der Gebietsreform in Bayern wurden am 1. Januar 1978 die Gemeinden Franken und Voitsumra sowie Gebietsteile der aufgelösten Gemeinde Reicholdsgrün eingegliedert.


title: Weißenstadt

text: Bei der Bürgermeisterwahl im Jahr 2020 konnte sich Frank Dreyer (SPD) mit 54,01 % gegen Matthias Beck (CSU) mit 32,12 % und Thomas Miksch (FW) mit 13,87 % erneut durchsetzen.


title: Weißenstadt

text: Ein System von unterirdischen Lagern und Erdkellern befindet sich in der sogenannten Weißenstädter Kellerwelt, die einhundertdreißig unterirdische Lagerräume auf einem Gelände etwas größer als ein Fußballfeld umfasst. Die Keller bilden zusammen ein „labyrinthisches System aus Lagerräumen und weitverzweigten Gängen“, das noch nicht systematisch erfasst ist. Nach Gerald Kastl, einem Mitglied des Arbeitskreises Kellerforschung Weißenstadt, wurden die Keller ab 1756 vor der Stadt als Lagerräume für die Lagerung der seinerzeit neu eingeführten Kartoffeln angelegt.


title: Weißenstadt

text: Der 48 ha große Weißenstädter See liegt am Rand der Stadt. Er ist von allen Seiten zugänglich und bietet viele Freizeitmöglichkeiten wie zum Beispiel ein Beachvolleyball- und ein Basketballfeld und man hat die Möglichkeit, einige Wassersportarten zu betreiben. Der 4,2 Kilometer lange, durchgehend asphaltierte Seeweg eignet sich zum Inlineskaten und zum Spazierengehen. Der Kurpark und die Landschaft um den See laden zur Entspannung und Erholung ein. Am Südwestufer des Sees wurde am 18. August 2007 ein Radon-Kur- und Erholungshotel eröffnet.


title: Weißenstadt

text: Am 30. Oktober 2016 wurde das "Siebenquell® GesundZeitResort" am Südwestufer des Weißenstädter Sees eröffnet. Dazu gehören rund 6200 Quadratmeter Sauna-Landschaft und 1500 Quadratmeter Wasserfläche. Das fluoridhaltige Schwefel-Thermalwasser wird aus 1835 Metern Tiefe gefördert, die Becken haben Temperaturen von 31 bis 34 Grad.


title: Weißenstadt

text: Der Ortsneckname von Weißenstadt beziehungsweise der Spitzname der Weißenstädter Bürger ist "Bummelhenker", da man, als die Stadtmauer mit Gras bedeckt war, die Idee gehabt haben soll, den Bummel, den Zuchtstier der Gemeinde, am Seilzug zu befestigen und ihn hinauf zu ziehen, damit er das Gras fressen kann. Da man aber das Seil am Hals befestigte, wurde das Tier stranguliert.


title: Weißenstadt

text: Eine besondere Hassliebe besteht zwischen den Bummelhenkern und den Krebsbackern (Kirchenlamitz), so lautet ein Spruch aus Kirchenlamitz: „Lieber Pest und Hungersnot, als a Fraa aus Weißastodt“.


title: Nikola Pietzsch

text: Nikola Pietzsch (geboren am 11. Dezember 1974 in Eisenach) ist eine ehemalige deutsche Handballspielerin.


title: Nikola Pietzsch

text: Mit dem Team aus Leipzig wurde sie mehrmals Deutsche Meisterin (1997/1998, 1998/1999, 2001/2002, 2005/2006).


title: Nikola Pietzsch

text: Nikola Pietzsch spielte 126 Länderspiele für die deutsche Nationalmannschaft. Sie zählte zum deutschen Team bei der Weltmeisterschaft 1999, bei der sie in sieben Spielen sieben Tore warf, und bei der Weltmeisterschaft 2003.


title: Nikola Pietzsch

text: Ihr Vater Joachim Pietzsch war ebenso Handballspieler wie ihr Großvater Werner Aßmann und ihr Bruder Alexander Pietzsch.


title: Divisionär

text: Divisionär oder Divisionsgeneral ist die wörtliche Übersetzung von Rang- oder Dienstgradbezeichnung für den Zweisternegeneral (OF-7) in den Streitkräften verschiedener Länder.


title: Divisionär

text: Der "Divisionsgeneral" (General de divisão) ist das Äquivalent zum Generalleutnant (OF-8) in der brasilianischen Armee. Dies ist in einigen lateinamerikanischen Ländern wie Chile oder Ecuador ähnlich.


title: Divisionär

text: Der "Divisionsgeneral" bildet in den Landstreitkräften der NATO-Länder Frankreich ("général de division"), Italien ("generale di divisione") und Spanien ("general de división") das Äquivalent zum "Zweisternerang" (OF-7). In Frankreich und einigen frankophonen Staaten führt der Dreisterne-General "Général de division" zumeist eine Division und rangiert über dem "Général de brigade" und unter dem "Général de corps d'armée". Für spanische Sanitätsoffiziere heißt der Dienstgrad "General de División Médico".


title: Divisionär

text: Der "Divisionsgeneral" war von 1920 bis 1940 das Äquivalent zum Generalmajor (OF-7) in der Litauischen Armee.


title: Divisionär

text: Von 1980 bis 2002 wurde der Dienstgrad "Divisionär" nach Schweizer Vorbild auch im österreichischen Bundesheer verwendet. Mit 1. Dezember 2002 wurde er durch "Generalmajor" ersetzt.


title: Divisionär

text: In der k.u.k. Armee trugen die Kommandeure von Divisionen – unabhängig von ihrer Charge, sie waren zumeist Generalmajor oder Feldmarschalleutnant – als Bezeichnung ihrer Dienststellung den Titel „Divisionär“.


title: Divisionär

text: Divisionsgeneral () in den polnischen Streitkräften der dritthöchste militärische Rang oder Dienstgrad, zu dem ein Offizier in Friedenszeiten befördert werden kann. Der Rang ist mit dem Generalmajor in anderen NATO-Streitkräften vergleichbar.


title: Divisionär

text: Divisionär (Div; divisionnaire, divisionario) ist die Gradbezeichnung für den Zweisternerang (OF-7) der Dienstgradgruppe der höheren Stabsoffiziere in der Schweizer Armee. Bis 1977 wurde der Grad als "Oberstdivisionär" bezeichnet. Im Verkehr mit dem Ausland wird der Divisionär als "Major General" bezeichnet (Maj Gen). NATO-Code: OF-7. Das Dienstgradabzeichen zeigt bei der Schweizer Armee zwei mit goldenem Lorbeerlaub eingefasste Sterne auf den Achselschlaufen und einen Lorbeerkranz mit einem schmalen Streifen am oberen Rand auf dem Uniformkäppi.


title: Divisionär

text: Von 1935 bis 1940 war die Bezeichnung KomDiw die Kurzbezeichnung für "Komandir diwisii" (; , deutsch "Divisionär, Divisionsführer oder Divisionskommandeur") ein sowjetischer Generalsrang und entsprach dem Rang eines Generalleutnants OF-7.


title: Anna Karina

text: Anna Karina (* 22. September 1940 in Solbjerg nahe Aarhus als "Hanne Karin Blarke Bayer"; † 14. Dezember 2019 in Paris, Frankreich) war eine dänisch-französische Schauspielerin, Sängerin und Schriftstellerin. Am bekanntesten wurde sie durch ihre Rollen in den Filmen von Jean-Luc Godard zwischen 1960 und 1967, mit dem sie auch von 1961 bis 1965 verheiratet war.


title: Anna Karina

text: Hanne Karin Blarke Bayers Mutter war Modistin; ihr Vater, ein Kapitän, verließ die Familie ein Jahr nach der Geburt der Tochter. Anschließend lebte sie für drei Jahre bei ihren Großeltern und dann vier Jahre lang bei einer Pflegefamilie. Danach kehrte sie zu ihrer Mutter zurück. Ihre Kindheit bezeichnete sie später als lieblos, und sie riss wiederholt von zu Hause aus.


title: Anna Karina

text: Bereits als Jugendliche trat Hanne Karin Bayer in Dänemark in Kabaretts auf und arbeitete als Mannequin. Im Alter von 17 Jahren ging sie nach Paris, wo sie als Model u. a. für Coco Chanel und Pierre Cardin arbeitete. Ihren Künstlernamen "Anna Karina" bekam sie von Coco Chanel. Während dieser Zeit machte sie auch Werbeaufnahmen, darunter 1959 Werbespots für Seife.


title: Anna Karina

text: Jean-Luc Godard sah Anna Karina in mehreren Werbefilmen der Firma Palmolive, in denen sie, von Seifenschaum bedeckt, in einer Badewanne posierte. Er bot ihr daraufhin eine Nebenrolle in seinem ersten Spielfilm "Außer Atem" an, aber sie lehnte ab, als sie erfuhr, dass es auch eine Nacktszene geben solle. Als Godard erwiderte, auch in der Palmolive-Werbung sei sie doch nackt zu sehen, soll sie entgegnet haben: „Spinnen Sie? Bei diesen Werbeaufnahmen habe ich einen Badeanzug getragen – und war bis zum Hals von Seifenschaum bedeckt. Nackt war ich nur in Ihrer Vorstellung.“ Godard gab ihr dann eine Rolle in seinem zweiten Langfilm, "Der kleine Soldat" (1960), und am 3. März 1961 heirateten Godard und Anna Karina. Für ihren nächsten Film mit Godard, "Eine Frau ist eine Frau", wurde sie 1961 auf der Berlinale als beste Schauspielerin mit dem Silbernen Bären ausgezeichnet. Zu den weiteren Filmen von Godard, in denen sie mitspielte, gehören "Lemmy Caution gegen Alpha 60" (1965, mit Eddie Constantine) und "Elf Uhr nachts" (1965, mit Jean-Paul Belmondo).


title: Anna Karina

text: Anna Karina spielte daneben auch in den Filmen anderer namhafter Regisseure mit, darunter in "Die Nonne" von Jacques Rivette (1966, u. a. mit Liselotte Pulver), in "Der Fremde" von Luchino Visconti nach dem Roman von Albert Camus (1967, mit Marcello Mastroianni), in "Der Satan mischt die Karten" von Tony Richardson nach einem Roman von Vladimir Nabokov (1968), in "Michael Kohlhaas – der Rebell" von Volker Schlöndorff (1969) und in "Chinesisches Roulette" von Rainer Werner Fassbinder (1976).


title: Anna Karina

text: Im Jahr 1973 führte sie Regie bei dem Film "Vivre ensemble". Darüber hinaus verfasste sie mehrere Drehbücher.


title: Anna Karina

text: Anna Karina wurde daneben, vor allem in Frankreich, auch als Sängerin bekannt, zuerst 1967 durch das Musical "Anna" von Pierre Koralnik, in dem sie Lieder von Serge Gainsbourg sang, zum Teil gemeinsam mit Jean-Claude Brialy. Zwei Songs der Platte zum Film wurden in Frankreich Hits, nämlich "Sous le soleil exactement" und "Roller Girl". Sie trat auch später gelegentlich noch als Sängerin auf, u. a. 2006 beim Festival "Printemps de Bourges" im Rahmen einer Hommage an Serge Gainsbourg.


title: Anna Karina

text: Von 1961 bis 1965 war Anna Karina mit Jean Luc Godard verheiratet, von 1968 bis 1974 mit dem Schauspieler Pierre Fabre und von 1978 bis 1981 mit dem Schauspieler Daniel Duval. 1982 heiratete sie den Schauspieler und Regisseur Dennis Berry.


title: Anna Karina

text: Anna Karina starb im Dezember 2019 im Alter von 79 Jahren in Paris an den Folgen einer Krebserkrankung. Sie ruht auf dem Pariser Cimetière du Père-Lachaise (Division 49, Sektion 2). 2021 wurde ihr Mann Dennis Berry zu ihr gebettet.


title: Pianosa

text: Pianosa ist eine kleine italienische Insel im Mittelmeer, ca. 14 km südlich der Insel Elba und 26 km von der Apenninhalbinsel entfernt (Provinz Livorno). Sie gehört zum Toskanischen Archipel und ist Teil der Gemeinde Campo nell’Elba.


title: Pianosa

text: Die Oberfläche beträgt 1025 Hektar, der höchste Punkt "Belvedere" hat eine Höhe von – sie ist also vergleichsweise flach, mit einer durchschnittlichen Höhe von 10 Metern. Die Küstenlänge beträgt 26 km. 250 Meter östlich von Pianosa liegt der kleine Felsen "La Scola" mit einem Durchmesser von rund 150 Metern und einer Höhe von 32 Metern. Noch kleiner ist "La Scarpa", 70 mal 80 Meter groß und 260 Meter von der Nordspitze "Punta del Marchese" entfernt.


title: Pianosa

text: Fossilfunde von Bären, Hirschen und Pferden belegen, dass die Insel im Neozoikum mit dem Festland verbunden war.


title: Pianosa

text: Bereits zur Römerzeit wurde die Insel zur Verbannung genutzt. Der lateinische Name war "Planasia". Der berühmteste Verbannte war Agrippa Postumus (12 v. Chr. bis 14 n. Chr.; der jüngste Sohn des Marcus Vipsanius Agrippa und der Iulia, der Tochter des Augustus). Die römische Kaiserin Agrippina hat ihren Bruder nach Pianosa verbannt, der dort unter anderem ein Stollensystem für seine Sklaven, die er nicht sehen wollte, hat anlegen lassen und luxuriöse Feste feierte. Ausgrabungen haben einige Mosaike von ihm gesichert. Nach seinem Tod kehrten viele dorthin freiwillig zurück. Aus der Zeit vom 3. bis 4. Jahrhundert n. Chr. gibt es etwa 700 christliche Katakomben, die besichtigt werden können. Es ist dies die größte Anlage nördlich von Rom.


title: Pianosa

text: Im Mittelalter gehörte die Insel zu Pisa, dann zu Genua. Kaiser Napoleon ließ einmal Kellereien für den dann doch nicht eingeführten umfangreichen Weinbau errichten.


title: Pianosa

text: Auf Pianosa existierte etwa 140 Jahre lang eine landwirtschaftliche Strafkolonie, gegründet durch das Großherzogtum Toskana. Im Jahre 1968 wurde daraus ein Hochsicherheitsgefängnis (Art. 41 bis), das im August 1998 geschlossen wurde. Seitdem kann die Insel wieder besichtigt werden. Aus dieser Zeit stammt auch die bei der Ankunft ins Auge springende Sicherheitsmauer, die nach dem damaligen Verantwortlichen "Muro dalla Chiesa" genannt wird. Die Mauer zieht sich etwa von der "Cala di San Giovanni" südlich des Hauptortes nach Norden bis zum Fuße des "Monte Belvedere". Hier befindet sich auch die "Villa romana di Agrippa". Zwei andere existierende Gefängniseinrichtungen haben eine niedrigere Sicherheitsstufe (eine für Freigänger) und werden derzeit nur gering und meist nur in den Sommermonaten belegt. Der gleichnamige einzige Ort Pianosa an der Ostküste hat 5 Einwohner (Volkszählung 2011). Administrativ gehört die Insel zur Gemeinde Campo nell’Elba, deren Hauptgebiet im Südwesten der Insel Elba liegt.


title: Pianosa

text: Die Insel kann nur im Rahmen von geführten Touren besucht werden, die auf Elba und auf dem Festland angeboten werden.


title: Pianosa

text: Man erreicht Pianosa in etwa 35 Minuten mit dem Boot vom Hafen Marina di Campo auf Elba. Dienstags fährt die "Giovanni Bellini" der Fährgesellschaft Toremar als Versorgungsschiff von Piombino (Festland) nach Pianosa (Fahrtdauer ca. 3 Stunden) und nimmt Passagiere für Tagestouren mit. Die gesamte Insel und das umgebende Meer gehören dem Nationalpark Parco nazionale dell’Arcipelago Toscano an. Das Meergebiet um die Insel gehört zum multinationalen Schutzgebiet "Santuario dei Cetacei" (Walschutzgebiet).


title: Pianosa

text: Seit 2013 kann bei Pianosa auch getaucht werden. Die unberührten Tauchplätze bieten riesige Barrakudaschulen und zahme Zackenbarsche wie nirgendwo in der näheren Umgebung. Allerdings sind die Tauchgänge dort limitiert und geführt.


title: Rumen Radew

text: Rumen Georgiew Radew (; * 18. Juni 1963 in Dimitrowgrad, Bulgarien) ist der amtierende Staatspräsident Bulgariens. Er ist Generalmajor der Reserve und gewann die Stichwahl zum Präsidenten Bulgariens 2016. Radew ist seit dem 22. Januar 2017 im Amt. Am 21. November 2021 wurde er für eine zweite Amtszeit wiedergewählt.


title: Rumen Radew

text: Rumen Radew wurde am 18. Juni 1963 in Dimitrowgrad in Thrakien geboren. Seine Familie stammt jedoch aus Slawjanowo in der Nähe von Chaskowo. Radew schloss 1982 das Mathematikgymnasium von Chaskowo mit einer Goldmedaille ab. 1987 schloss er sein Studium an der Georgi Benkovski Bulgarian Air Force Universität als bester Absolvent ab und trat in die Bulgarischen Luftstreitkräfte ein. Beim 15. Jagdfliegerregiment, stationiert auf der Luftwaffenbasis Rawnez bei Burgas, wurde er zum Kampfpiloten ausgebildet. 1992 machte er eine Zusatzausbildung an der Squadron Officer School (SOS) auf der Maxwell Air Force Base in den USA. Von 1994 bis 1996 studierte er an der Militärakademie „Georgi Rakowski“ in Sofia, wobei er als Jahresbester abschloss. Danach war er Staffelkommandeur von Kampfflugzeugen des Typs MiG-29 auf der 5. Jagdfliegerbasis in Rawnez. Von 1999 bis 2000 war er stellvertretender Kommandeur des Flugtrainings der 3. Jagdfliegerbasis auf der Graf Ignatievo Air Base nahe Plowdiw.


title: Rumen Radew

text: 2000 erhielt er einen Doktorgrad in Militärwissenschaften und wurde zum Oberstleutnant befördert. Von 2002 bis 2003 war er erneut in den USA am "Air War College". Von 2005 bis 2009 war er Kommandeur der 3. Jagdfliegerbasis auf dem Luftwaffenstützpunkt Graf Ignatiewo bei Plowdiw.


title: Rumen Radew

text: Im Jahr 2007 wurde er zum Brigadegeneral befördert. 2009 bis 2014 war er stellvertretender Kommandeur und ab 2014 im Rang eines Generalmajors Kommandeur der Luftwaffe.


title: Rumen Radew

text: Radew trat 2016 als Unabhängiger für die Bulgarische Sozialistische Partei an und gilt als Russland-freundlich. Er gewann die Wahl gegen seine Hauptkontrahentin Zezka Zatschewa mit 59,37 % der Stimmen.


title: Rumen Radew

text: Während seine ersten Präsidentschaft hatte Radew den Kampf gegen die Korruption und den Ausbau der Zivilgesellschaft zu seiner zentraler Positionen gemacht und damit das weitgehend repräsentative Präsidialamt Bulgariens geprägt. Damit stellte er sich der Politik des Ministerpräsidenten Bojko Borissow entgegen und wurde zu einer seiner größten Kritiker. 2020 unterstützte er die Anti-Korruptionsproteste in Bulgarien, welche jedoch nicht den Rücktritt Borissow erreichen konnten.


title: Rumen Radew

text: Die nach den Parlamentswahlen im April 2021 und Juli 2021 durch Redew eingesetzten Interimregierungen Janew I und Janew II konnten diverse Korruptionsskandale im Industrie-, und Bankensektor aufdecken. Bei der Präsidentschaftswahl in Bulgarien 2021 konnte sich Radew bei der Stichwahl 66,7 Prozent der Stimmen sichern, während sein Herausforderer der Universitätsprofessor Anastas Gerdschikow etwa 31,8 Prozent der Wähler überzeugen konnte.


title: Peanuts

text: Peanuts (engl. für Erdnüsse) ist in der englischen (und seit einigen Jahren auch deutschen) Umgangssprache ein Ausdruck für Kleinigkeiten oder unbedeutende Geldsummen. Das Wort wurde 1994 zum deutschen Unwort des Jahres erklärt.


title: Peanuts

text: Hilmar Kopper, damaliger Vorstandssprecher der Deutschen Bank AG, benutzte den Ausdruck „Peanuts“ im Zuge der Insolvenz des Immobilienunternehmers Jürgen Schneider für offene Handwerkerrechnungen im Wert von 50 Millionen DM (inflationsbereinigt heute ca. Millionen Euro), die die Deutsche Bank bezahlen wolle. Diese Zahl setzte Kopper in Relation zu den gesamten Forderungen in Höhe von 5 Milliarden DM (inflationsbereinigt heute ca. Milliarden Euro). Die unbezahlten Handwerkerrechnungen entsprachen zwar augenscheinlich nur einem Prozent der Gesamtsumme beliehener, existierender Immobilien, waren aber für die zahlreichen, meist kleinen Betriebe von existentieller Bedeutung und führten zu Insolvenzen mit Arbeitsplatzverlusten.