title: Zahlzeichen

text: In anderen Zehner-Zahlensystemen gibt es neben den Ziffern für die natürlichen Zahlen 1…9 zusätzlich Ziffern für Zehnerpotenzen. Letztere werden je mit einer Zahlziffer paarweise kombiniert. Der Zahlenwert ergibt sich multiplikativ innerhalb jeder Kombination und im Übrigen additiv. Ein Zeichen für etwas Fehlendes ist dann nicht erforderlich: Das Zahlzeichen für „zweitausendsechs“ wird aus drei Ziffern gebildet mit den Werten zwei – tausend – sechs.


title: Zahlzeichen

text: Für das zumindest in Europa übliche Zahlensystem haben sich Regeln zur Schreibweise von Zahlen ausgebildet. Beispielsweise werden Zahlzeichen mit Zeichen zur Dezimal- und Tausendertrennung versehen.


title: Zahlzeichen

text: Für viele mathematische und physikalische Konstanten haben sich Formelzeichen bewährt, die die häufige Wiederholung von Ziffernfolgen vermeiden, beispielsweise das formula_1 für die Kreiszahl. Für eine solche Zahl oder Größe wird ein Buchstabe anstatt des Zahlzeichens verwendet.


title: Zahlzeichen

text: Zahlen in ausgewählten Rechenoperationen können auch mittels allgemeiner mathematischer Zeichen angegeben werden. Beispiel mit Funktionszeichen, Bruchstrich, Wurzelzeichen: formula_2.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Der Rolls-Royce Silver Spirit (dt.: "Silberner Geist"; Geist im Sinne von Seele) ist ein Oberklasse-Fahrzeug des britischen Automobilherstellers Rolls-Royce Motors. Der Silver Spirit ist der Nachfolger des Silver Shadow. Er wurde in verschiedenen Serien (I bis IV) sowie unter verschiedenen Namen von 1980 bis 1998 produziert. Zu der Baureihe, die intern als "Rolls-Royce SZ" bezeichnet wird, gehören auch die Modelle Silver Spur, Silver Dawn, Centenary, Park Ward und Touring Limousine. Der Rolls-Royce Silver Spirit ist außerdem baugleich mit dem Bentley Mulsanne. Einige Varianten waren sowohl als Rolls-Royce als auch als Bentley verfügbar, andere nur als Rolls-Royce oder nur als Bentley.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Von 1965 bis 1980 war Rolls-Royce mit dem Silver Shadow und den von ihm abgeleiteten Silver Wraith und Bentley T in der Oberklasse vertreten. Die Baureihe war die erste von Rolls-Royce mit selbsttragender Karosserie. Mit insgesamt 32.343 Exemplaren (28.476 Rolls-Royce und 3.867 Bentley) war sie das bislang erfolgreichste Modell des Unternehmens.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Arbeiten für einen Nachfolger des Silver Shadow begannen im Sommer 1972. Die Entwicklung leitete der technische Direktor John Hollings; die Karosserie gestaltete der in Österreich geborene Ingenieur Fritz Feller. Der "SZ" war nicht vollständig neu entwickelt. Die Bodengruppe und die gesamte Mechanik wurde – mit Ausnahme der hinteren Radaufhängung – unverändert vom Silver Shadow übernommen, gleiches gilt für den 6,75 Liter großen Achtzylindermotor.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Karosserie des Silver Spirit war vollständig neu gestaltet. Fritz Feller entwarf einen Aufbau, der flacher und breiter war als der des Silver Shadow. Das Auto war von horizontalen Linien geprägt: Die Frontpartie trug nebeneinander liegende Doppelscheinwerfer, die sich (mit Ausnahme der für den US-amerikanischen Markt bestimmten Version) hinter einer breiten Streuscheibe befanden. Die Scheinwerfereinheit enthielt außerdem die Blinker und Standlichter und ragte seitlich in die Kotflügel hinein. Der Kühlergrill erhielt neue Dimensionen: Er war 2,5 cm niedriger und 9 cm breiter als beim Silver Shadow. Auch die Heckpartie war mit breiten, teilweise in den Kofferraumdeckel integrierten Rückleuchten horizontal gestaltet. Die Gürtellinie verlief niedriger als beim Silver Shadow. Insgesamt vergrößerte Feller die Glasflächen im Vergleich zum Vorgänger um 30 Prozent. Feller deutete in einem Interview im Jahr 1980 an, er habe sich bei dem Layout des Silver Spirit an den aktuellen Mercedes-Modellen (gemeint war die Baureihe W116) orientiert.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Ein besonderes Merkmal des Silver Spirit war die versenkbare Kühlerfigur. Dabei handelte es sich um eine Reaktion auf verschärfte Sicherheitsanforderungen. Bei einer Neigung von mehr als 30 Grad sowie bei äußerer Druckanwendung verschwand die Spirit of Ecstasy im Gehäuse des Kühlergrills.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Fritz Fellers Design blieb bis zur Einstellung des Silver Spirit nahezu unverändert. Die einzelnen Baureihen unterschieden sich äußerlich lediglich durch Details wie die Form der Stoßstangen.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Als Antrieb diente ein Achtzylinder-V-Motor mit 6.750 cm³ Hubraum und Motorblock und Zylinderköpfen aus Leichtmetall. Er hatte eine kontaktlose Elektronikzündung und war anfangs mit zwei SU-Vergasern ausgerüstet. Im Zuge der Modellpflege wurde der Motor in den folgenden Jahren mehrfach modifiziert: 1986 wurden die Vergaseranlage durch eine Bosch-K-Jetronic ersetzt, ab 1989 wurde eine MK-Motronic verwendet. Später war das Auto auch mit einem Garrett-Abgasturbolader erhältlich. In den frühen 1970er-Jahren hatte Rolls-Royce eine auf 7,2 Liter vergrößerte Version des Motors entwickelt. Von dieser waren Prototypen im Camargue sowie in den ersten Testfahrzeugen des Silver Spirit eingesetzt worden. Letztlich entschied sich das Unternehmen angesichts der Ölkrisen der 1970er-Jahre allerdings, den bekannten Motor beizubehalten.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Der Silver Spirit hat Hinterradantrieb. Die Kraft übertrug zunächst eine Dreigangautomatik, Typ TH 400 (GM), ab 1994 (Serie IV) eine Viergangautomatik des Typs 4L80E, ebenfalls vom US-Hersteller General Motors. Die Hinterräder waren einzeln an auf einem Hilfsrahmen gelagerten Schräglenkern aufgehängt. Die Vorderräder wurden an Doppelquerlenkern geführt. Die Zahnstangenlenkung war hydraulisch servounterstützt.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Der Wagen war mit einer Girling-Niveauregulierung und gashydraulischen Stoßdämpfern, später mit Hydropneumatik ausgestattet.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Höchstgeschwindigkeit stieg während der Produktionsdauer von 193 km/h (Silver Spirit I mit Doppelvergasermotor, 1980) auf 225 km/h (Silver Spur IV mit Einspritzmotor ab 1997). Die Leistung gab Rolls-Royce lediglich mit dem Wort „sufficient“ (dt.: genügend) an. In Fachzeitschriften werden die Leistungen von 201 PS (148 kW) für die Serie I bis hin zu 300 PS (221 kW) für Serie IV angegeben.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Der Rolls-Royce Silver Spirit wurde werksseitig ausschließlich als viertürige Limousine angeboten. Anders als beim Vorgänger, hielt das Werk eine Cabriolet- oder Coupéversion nicht vor; dieses Marktsegment wurde in den 1980er-Jahren weiter durch den vom Silver Shadow abgeleiteten Corniche bedient. Allerdings bot Rolls-Royce Fahrzeuge mit verlängerten Radständen an, die unter den Namen Silver Spur, Touring Limousine und Park Ward vermarktet wurden.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Wie schon beim Vorgänger konnte der Käufer auch beim Silver Spirit zwischen dem Modell mit normalem Radstand (3.061 mm) und einem um 10 cm auf 3.161 mm verlängerten Modell (Silver Spur) wählen. Der längere Radstand kam dem Fußraum der Fondpassagiere zugute.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Außerdem wurden während der gesamten Produktionsdauer weitere Modelle mit weiter vergrößerten Radständen angeboten: Silver Spur III Touring Limousine (Serie III) und Silver Spur Park Ward (Serie IV) mit jeweils 3.772 mm Radstand. Ferner wurden einzelne Fahrzeuge noch zusätzlich verlängert: ein Wagen um 14 Zoll = 35,56 cm, 16 Wagen um 36 Zoll = 91,44 cm und 84 Wagen um 42 Zoll = 106,68 cm. Die letztgenannten Fahrzeuge waren auf Wunsch mit sechs Türen lieferbar.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Alle Modelle mit längerem Radstand als 3.061 mm waren auf Wunsch mit einer versenkbaren Trennscheibe hinter den vorderen Sitzplätzen lieferbar.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: In Einzelfällen ließen Kunden zudem eine abgewandelte Karosserie bei einem Spezialbetrieb fertigen. Zu ihnen gehörte Hooper, der eine Reihe von zweitürigen Versionen des Silver Spirit und des Schwestermodells Bentley Mulsanne herstellte, sowie die Jankel Group, ein von Robert Jankel gegründetes Unternehmen, das den Silver Spirit in einen fünftürigen Kombi verwandelte. Da die Karosserie des Wagens selbsttragend war, konnten Kunden einen Rolls-Royce nicht mehr ohne weiteres mit völlig frei gestalteter Karosserie bestellen. Eine Ausnahme waren die Coupés der Baureihe Hooper Empress II mit weitgehend eigenständiger Karosserie, die auf dem Bentley Mulsanne beruhten.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Baureihe des Silver Spirit wird aufgrund mehrerer Entwicklungsstufen in vier Abschnitte unterteilt.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die erste Serie des Silver Spirit wurde unter den Gesichtspunkten der Sicherheit, des Abgasvorschriften und der Verbrauchsnormen entwickelt, insbesondere mit Hinblick auf die strengen Regeln in den Vereinigten Staaten, vor allem in Kalifornien.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: So war der Silver Spirit für die Vereinigten Staaten und für Japan bereits ab der Erstvorstellung mit Katalysator lieferbar, wodurch unmittelbar nach der Einführung des bleifreien Benzins in Deutschland 1984 diese technische Ausstattung für den deutschen Markt – zunächst als Sonderausstattung – angeboten werden konnte.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die erste Serie gab es in den Varianten Silver Spirit mit normalem Radstand und Silver Spur mit längerem Radstand.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Im Jahr 1985 wurde ein auf 25 Autos für den Verkauf und ein zusätzliches für Rolls-Royce selbst, also insgesamt auf 26 Autos begrenztes Sondermodell unter der Bezeichnung Centenary angeboten. Dieses Sondermodell war mit einer zusätzlichen Sonderausstattung versehen. Vorgesehen war das Erscheinen für das Jahr 1984 zum achtzigsten Jubiläum des 1904 gegründeten Unternehmens Rolls-Royce; aus unbekanntem Grund – es werden die in den 1980er Jahren in Großbritannien häufigen Streiks genannt – verzögerte sich die Präsentation um ein Jahr.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Hinterräder wurden hydropneumatisch gefedert. ABS war nun serienmäßig, ebenso eine elektronische Fahrwerksregelung.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die zweite Serie war, wie die Erste, in den unterschiedlich langen Varianten Silver Spirit II und Silver Spur II im Angebot. Erstmals wurden mehr Fahrzeuge mit langem als mit normalem Radstand verkauft. Ferner wurde ab 1991 ein im Verhältnis zum Silver Spirit um 711 mm (28 Zoll) verlängertes Modell unter der Bezeichnung Silver Spur II Touring Limousine angeboten. 1991 wurde die Produktion der Repräsentationslimousine Rolls-Royce Phantom VI eingestellt und dafür die überlange Silver Spur Touring Limousine eingeführt.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Geringfügige äußerliche Veränderungen (beispielsweise andere Radkappen) erlauben eine Unterscheidung der Serie II vom Vorgänger nur bedingt.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Modelle der Generationen Serie I und Serie II wurden für den amerikanischen Markt wegen der dort geltenden Zulassungsvorschriften mit Doppelscheinwerfern versehen. Mit dem Wegfall dieser Vorschriften 1993 wurden die Fahrzeuge weltweit mit den bereits zuvor sonst üblichen Einheitsscheinwerfern ausgestattet.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Serie III unterscheidet sich von der Serie II äußerlich lediglich durch das dritte (mittlere) Bremslicht in der Heckscheibe. Für US-Modelle war das mittlere Bremslicht jedoch schon ab 1986 verpflichtend.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die dritte Serie wurde wie die Serie II in den Varianten Silver Spirit III, Silver Spur III und Silver Spur III Touring Limousine angeboten.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die Veränderungen zwischen der zweiten und dritten Serie liegen vorrangig beim Motor sowie den erweiterten Ausstattungsmöglichkeiten.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Der Motor leistete mit neu konstruierten Zylinderköpfen, neu abgestimmten Einlasskanälen und neuen Auspuffkrümmern mehr; die Leistung stand über einen größeren Drehzahlbereich zur Verfügung. Die Höchstgeschwindigkeit stieg auf 209 km/h.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die optionalen Einzelsitze hinten konnten beim Silver Spur einzeln elektronisch eingestellt werden; für die Vordersitze war dies bereits ab dem Vorgängermodell Silver Shadow wie bei allen Silver Spirit-Generationen serienmäßig.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Mit der dritten Serie wurde der Einbau seinerzeit hochmoderner Technik möglich, wie etwa Videorecorder mit Flüssigkristallbildschirmen in den Rückseiten der Vordersitzkopfstützen, Bürotechnik mit Computern und Satellitenkommunikationseinrichtungen. Da insbesondere die beiden letztgenannten Ausstattungen in der Mitte der 1990er Jahre noch erheblichen Raum in Anspruch nahm, blieben diese Sonderausstattungen im Wesentlichen auf die überlange Silver Spur Touring Limousine beschränkt.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Bei der vierten Generation des Silver Spirit wurden zahlreiche Neuerungen vorgenommen. Wegen der sich abzeichnenden Zusammenarbeit von Rolls-Royce mit der Übernahme durch BMW wurde die fällige Konstruktion einer Nachfolgebaureihe verschoben, so dass der Silver Spirit eine der längsten produzierten Baureihen der Unternehmensgeschichte wurde.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Äußerlich sind die Modelle der vierten Generation an den nun im Spiegeldreieck montierten Außenspiegeln sowie den neuen Stoßfängern zu erkennen. Mit der Vorstellung der Serie IV erhielten die Modelle neue Bezeichnungen. Aus dem Silver Spirit III wurde 1996 der New Silver Spirit, aus dem Silver Spur III wurde der New Silver Spur.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die extralange Version wurde in der vierten Modellgeneration zunächst unter dem Namen New Silver Spur Touring Limousine, ab 1995 wiederum unter Silver Spur Touring Limousine (ohne Nummerierung) angeboten. Zusätzlich wurde eine ebenfalls überlange Version unter dem Namen Park Ward angeboten (siehe dazu den Absatz weiter unten).


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Alle Fahrzeuge der Baureihe wurden ab 1996 mit einem Visco-Sperrdifferential ausgestattet. 1997 wurden die Motoren des Modells Silver Spur (IV) mit einem Abgasturbolader versehen. Damit stieg die Höchstgeschwindigkeit dieser Fahrzeuge auf 225 km/h und die Leistung auf 221 kW (300 PS).


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Während der letzte Silver Spirit 1997 produziert wurde, gab es die Langversion aufgrund hoher Nachfrage noch bis 2000. Mit der Einführung des Nachfolgemodells Silver Seraph begann 1998 die Kooperation mit BMW.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Der "Park Ward" ist eine überlange Version des Modells Silver Spur / Spirit IV. Das Modell hat einen längeren Radstand und ein höheres Dach. Der Park Ward ersetzte die Silver Spur / Spirit Touring Limousine. Während bei der Touring Limousine zwischen vorderen und hinteren Türen ein meist türloses Zwischenstück eingefügt ist, liegt die Verlängerung der Karosserie beim Modell Park Ward zwischen hinterer Tür und C-Säule. Auch die Motoren dieses Modells waren ab 1997 mit einem Abgasturbolader versehen, wodurch die Höchstgeschwindigkeit der Fahrzeuge auf 225 km/h stieg.


title: Rolls-Royce Silver Spirit

text: Die vollständige Bezeichnung dieses Modells lautete "Rolls-Royce Park Ward Limousine". In der Mitte des Modelljahres 1998 wurde die Bezeichnung zu "Rolls-Royce Silver Spur Park Ward" geändert. Das Typenschild am Kofferraum beschränkt sich auf die Bezeichnung "Park Ward".


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Das Orangerieschloss, auch "Neue Orangerie" genannt, ließ Friedrich Wilhelm IV. in seiner Residenzstadt Potsdam von 1851 bis 1864 auf dem Bornstedter Höhenzug, am Nordrand der Parkanlage Sanssouci, errichten. Nach seinen Skizzen fertigten die Architekten Friedrich August Stüler und Ludwig Ferdinand Hesse Entwürfe für ein Gebäude im Stil der italienischen Renaissance. Das Orangerieschloss beherbergt einen Gemäldesaal mit Werkekopien des Renaissancemalers Raffael, ehemalige Gästeappartements und Bedienstetenwohnungen, die zum Teil musealen Zwecken zur Verfügung stehen und Hallen zur Überwinterung der exotischen Kübelpflanzen aus der Parkanlage Sanssouci. Das Orangerieschloss wird von der Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg (SPSG) verwaltet und steht seit 1990 als Weltkulturerbe unter dem Schutz der UNESCO.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Der Bau des Orangerieschlosses steht in enger Verbindung mit der Planung einer etwa zwei Kilometer langen Höhenstraße oder auch Triumphstraße, ähnlich einer römischen "via triumphalis". Sie sollte östlich der Parkanlage Sanssouci, am Triumphtor unterhalb des Mühlenbergs an der heutigen Schopenhauerstraße beginnen, als Serpentine die Höhe des Mühlenbergs erreichen, dann nach Westen durch den Ehrenhof an der Nordseite des Schlosses Sanssouci führen und vorbei an der Historischen Mühle am Belvedere auf dem Klausberg, nordwestlich des Parks, enden. Neben den bereits vorhandenen Gebäuden aus friderizianischer Zeit waren als Neubauten eine Tempelanlage zu Ehren Friedrichs II. auf dem Mühlenberg vorgesehen, beziehungsweise seit etwa 1848 ein Amphitheater, zudem Viadukte zum Ausgleich der Höhenunterschiede, Terrassenanlagen und italienisierende Bauten sowie als architektonischer Höhepunkt das Orangerieschloss auf dem Bornstedter Höhenzug.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Schon in der Kronprinzenzeit studierte Friedrich Wilhelm IV. Entwürfe italienischer Renaissanceanlagen. Er fand sie unter anderem in den Publikationen "Choix des plus célèbres maisons de plaisance de Rome et de ses environs" (Auswahl der berühmten Landhäuser von Rom und der Umgebung), Paris 1809, der französischen Architekten Charles Percier und Pierre François Léonard Fontaine, wie auch in dem 1815 in Paris herausgegebenen Stichwerk "Architecture Toscane" (Architektur der Toscana) von Auguste Henri Victor Grandjean de Montigny und Auguste Pierre Sainte Marie Famin. Auf seiner ersten Italienreise im Jahr 1828 entstanden zahlreiche Zeichnungen und Reiseeindrücke, die den Wunsch erweckten, Sanssouci und die Potsdamer Landschaft mit italienisierenden Bauwerken zu verschönern.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Nach der Regierungsübernahme 1840 beschloss er, Sanssouci in tiefer Verbundenheit zu seinem Vorfahren ebenfalls als Sommerresidenz zu nutzen. Damit sie den Bedürfnissen einer königlichen Residenz entsprachen, ließ der König Modernisierungs- und Restaurierungsarbeiten an den Gebäuden durchführen und die Parkanlage mit funktionierenden Fontänenanlagen und neuen Skulpturenkopien ausstatten. Den Auftrag für die architektonische Planung erhielten der Schinkel-Schüler Ludwig Persius und nach dessen Tod 1845 Friedrich August Stüler und Ludwig Ferdinand Hesse. Mit den gartenkünstlerischen Arbeiten wurde der Gartenarchitekt Peter Joseph Lenné betraut. Die Projektarbeiten an der Höhenstraße verzögerten sich zunächst wegen überhöhter Preisforderungen und langwieriger Verhandlungen mit den Eigentümern der Grundstücke auf dem Bornstedter Höhenzug, die sich von 1842 bis 1847 hinzogen. Hinzu kamen politische Unruhen, die 1848 in den Aufständen der Märzrevolution endeten. Fehlende finanzielle Mittel für ein Projekt dieser Größenordnung und die Erkrankung des Königs 1858 ließen das Vorhaben nur in Teilbereichen realisieren. Zur Ausführung kamen neben kleineren Baumaßnahmen das Triumphtor und ein dahinterliegendes Winzerhaus, ein Mühlenhaus an der Historischen Mühle, der Sizilianische und der Nordische Garten und das Orangerieschloss mit Terrassenanlage.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Bei den Bauten entlang der Höhenstraße sollte neben einer repräsentativen Außenwirkung auch die praktische Nutzung einzelner Gebäude berücksichtigt werden. Dazu gehörten vor allem neue Pflanzenhallen für die Überwinterung der zahlreichen im Sommer in den Gartenanlagen aufgestellten Kübelpflanzen; denn die alten Treibhäuser aus friderizianischer Zeit waren nicht mehr zeitgemäß und reparaturbedürftig. Schon in der Kronprinzenzeit beschäftigte sich Friedrich Wilhelm IV. bei der Planung des Schlosses Charlottenhof mit dem Bau einer größeren Orangerie, wie eine Zeichnung von 1826 belegt. Das Gebäude auf dem Bornstedter Höhenzug sollte eine Kombination von Pflanzenhalle und Gemäldesaal zur Unterbringung der Raffael-Sammlung seines Vaters Friedrich Wilhelm III. sein. Für die weiteren Räume gab es zunächst keine Nutzungsbestimmung. "Eine Vielzahl eigener Skizzen und Zeichnungen nehmen Vorbilder der Villa Pamphili, Villa Madama und Villa Borghese auf." Nach den Vorgaben des Königs fertigte Ludwig Persius ab 1840 erste Entwürfe für ein Gebäude mit klassizistischen Stilelementen. Da die meisten Zeichnungen unsigniert sind, können sie ihm nur anhand seiner Tagebucheintragungen vom 12. Oktober 1840 bis 25. September 1843 in etwa zugeordnet werden. Persius entwarf einen langgestreckten Bau mit Säulenfront und vorgelagertem Podest auf der Südwestseite sowie einen halbkreisförmig nach außen springenden Mittelteil auf der Nordostseite. Eine Doppelturmanlage in der Mitte war von Pflanzenhallen flankiert, an deren Enden sich unterschiedlich gestaltete Flügelbauten anschlossen. Den Baubeginn der Orangerie erlebte Persius nicht mehr. Er starb 1845 noch vor Beginn der Bauarbeiten. Aufgrund von Änderungswünschen des Königs wurde die Außengestaltung später von Stüler und Hesse wieder verworfen.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Nach Abschluss der Grundstücksverhandlungen ließ Peter Joseph Lenné mit den Erdarbeiten beginnen, deren Leitung Gustav Meyer übernahm. Im Winter 1848/49 wurde das Areal auf dem Höhenzug planiert, ein Wasserbassin auf der Nordostseite des geplanten Gebäudes ausgehoben und der Südhang terrassiert. 1850 erhielt Friedrich August Stüler und unter dessen Leitung Ludwig Ferdinand Hesse den Auftrag zur Projektierung des Orangeriegebäudes. 1851 wurde die sich nach Westen erstreckende Pflanzenhalle errichtet, obwohl wegen der Unentschlossenheit des Königs immer noch kein endgültiger Gesamtplan vorlag. Im Winter 1852/53 konnte die 1854 fertiggestellte Halle bereits zur Überwinterung der Pflanzen genutzt werden. Nachdem sich Friedrich Wilhelm IV. für einen Entwurf entschieden hatte, begannen 1853 die Arbeiten am Mittelbau, die 1858 im Außenbereich ihren Abschluss fanden. Zwischen 1854 und 1856 folgten die Baumaßnahmen an der nach Osten angrenzenden Pflanzenhalle. "Vorbild für die Doppelturmanlage des Mittelbaus […] war die Villa Medici in Rom, für die Fassadengliederung der Pflanzenhallen mit dem Mezzaningeschoss und den Pavillons sowie den Mitteltrakt war die zum Arno gerichtete Fassade der Uffizien in Florenz." Stüler, der mit den Umbauten am Schweriner Schloss, dem Bau des Neuen Museums in Berlin und weiteren Aufträgen ausgelastet war, folgte mit seinem Entwurf den Skizzen des Königs und überließ die dekorativen Details sowie die Innenraumgestaltung weitgehend Ludwig Ferdinand Hesse.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Krankheitsbedingt übergab Friedrich Wilhelm IV. die Regentschaft im Oktober 1858 an seinen Bruder Wilhelm und verbrachte den folgenden Winter in Italien, wo er von Malern und Bildhauern weitere Kunstwerke zur Ausgestaltung des Orangerieschlosses erwarb. Für die Zeit seiner Abwesenheit gab er schriftliche Anweisungen zum weiteren Ausbau. Beim Tod des Königs 1861 war der östliche Eckpavillon erst im Rohbau fertiggestellt und der im Westen noch nicht begonnen. Der Bau wurde 1864 unter seinem Nachfolger König Wilhelm I. abgeschlossen. Die Fassaden- und Terrassengestaltung mit Bildwerken dauerte noch bis in die 1870er Jahre. Mit einer Gesamtlänge von rund 304 Metern wurde das Orangerieschloss das längste Gebäude in der Parkanlage Sanssouci.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Im neuen Entwurf Stülers nach Skizzen Friedrich Wilhelms IV. fand sich die Grundidee der Baukörperanordnung von Persius weitgehend wieder, die jedoch durch Bauelemente aus der Renaissance eine andere Stilrichtung bekam. Der Doppelturmanlage des Mittelbaus wurde auf der Südwestseite ein Säulenhof mit Portalbau vorgelagert, von dessen drei hohen Rundbogenöffnungen die mittlere das Palladiomotiv zeigt. Eine Wiederholung des Motivs findet sich auf der Südwestseite der Doppelturmanlage und auf der Nordostseite an einer mit der Gebäudeflucht abschließenden zweigeschossigen Loggia, der sogenannten Teehalle, wieder. Im Erdgeschoss liegt der über zwei Stockwerke reichende Raffaelsaal, um den sich fünf großzügig ausgestattete Wohnräume gruppieren. Die Türme der Anlage, mit je einem Belvedere im obersten Geschoss und flachen Zeltdächern aus Zinkblech, verbindet eine begehbare Kolonnade. Von hier geht ein weiter Blick nach Süden in den Park Sanssouci, nach Bornstedt im Norden und in die weitere Umgebung. An die Doppelturmanlage und den Portalbau schließen sich zu beiden Seiten dreiachsige Baukuben mit einem Erd- und einem Mezzaningeschoss an. Im südlichen Bereich sind die Erdgeschosse bereits Teil der Pflanzenhallen. Türen in den über zwei Stockwerke reichenden gusseisernen Sprossenfenstern ermöglichen den Zugang vom Säulenhof aus. In den Sprossenfenstern findet sich ebenfalls das Palladiomotiv wieder. In der nördlichen Hälfte des Mittelbaus liegen die Appartements. Den gesamten Mittelbau umgibt eine mit Vasen und Figurenkopien nach antiken Vorbildern aus Zink und Terrakotta geschmückte Dachbalustrade. Die nach 1862 aufgestellten Bildwerke stammen aus der Werkstatt des Bildhauers Ernst March und der Potsdamer Zinkgießerei Friedrich Kahle.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die Gestaltung der Fassaden mit bauplastischem Schmuck erfolgte erst nach dem Tod Friedrich Wilhelms IV. und wurde weitgehend von seinem Bruder Wilhelm I. entschieden. In der Südwand der Doppelturmanlage führen drei hohe Türen in das Gebäude. Der mittlere Eingang zum Raffaelsaal wird von zwei Wandaufbauten im Stil einer Ädikula flankiert, in deren Nischen weibliche Figuren stehen. Sie symbolisieren "Die Malerei" mit Palette und "Die Bildhauerkunst" mit Hammer und dem Haupt des Zeus von Otricoli. Die 1868 in Rom gefertigten Skulpturen sind Werke des Bildhauers Moritz Schulz. Zwei Seitentüren führen zu Treppenaufgängen. Sie sind von Serpentinvasen auf hohen Säulen eingerahmt.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Vier Nischen am südwestlichen Portalbau sind von weiblichen Statuen geschmückt. Eine Darstellung des Blumengießens symbolisiert "Die Gartenkunst" und eine weitere mit Plan und Winkelmesser "Die Baukunst". Beide Figuren fertigte Eduard Stützel 1868 und 1871 nach einem Modell von Albert Wolff. Für die südöstliche Seite schuf Eduard Mayer "Die Industrie" mit Zahnrad, Zange, Hammer und Bienenkorb sowie "Die Wissenschaft" mit einem Buch. Beide Bildwerke wurden 1872 auf der Berliner Kunstausstellung gezeigt. Die Stuckreliefs an den Fassaden stammen von Friedrich Wilhelm Dankberg, einem der gefragtesten Künstler seiner Zeit für bauplastischen Schmuck. Im Säulenhof zeigen Tondi die vier Jahreszeiten; die Fassade des Portalbaus trägt Terrakottanachbildungen antiker Köpfe. Die Wandnischen auf der Nordseite des Mittelbaus gestaltete Moritz Schulz 1870 mit den Tageszeiten. Im Osten "Der Morgen" und "Der Tag", im Westen "Der Abend" und "Die Nacht".


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die marmornen Skulpturen in der Loggia kaufte Friedrich Wilhelm IV. zum Teil für die Orangerie oder sie standen zunächst im Schloss Sanssouci und der Bildergalerie und wurden später in der Loggia aufgestellt. "Amor, auf einer Schildkröte sitzend" von 1858 erwarb der König ein Jahr später in Rom bei Wilhelm Rudolf Henkelmann, genannt Rudolf Piehl. Von dieser Reise stammt auch die 1859 von Eduard Mayer geschaffene "Venus". Die Skulptur "Mädchen, sich schmückend" von 1855 zeigte der Bildhauer Emil Wolff erst 1871 auf der Berliner Kunstausstellung. Ein Jahr später kaufte sie der König an. Den "David" gab Friedrich Wilhelm IV. 1852 Karl Heinrich Möller in Auftrag, der die Plastik im selben Jahr auf der Kunstausstellung zeigte. Sie war zuvor in der Bildergalerie aufgestellt und kam erst 1861 in die Loggia, ebenso die "Flachsbinderin", die Julius Troschel 1851 schuf. Eine siebte Figur ist nicht mehr vorhanden. An dem 1844 von Carl Johann Steinhäuser geschaffenen "Knöchelspieler", löste sich die kristalline Marmorstruktur vollständig auf. Sie brach zusammen und gilt seit 1979 als zerstört. Das 1861 in der Loggia aufgestellte Bildwerk war ein Pendant zum heute im Raffaelsaal stehenden "Mädchen mit der Muschel", die beide aus dem Schloss Sanssouci kamen.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die eingeschossigen 103 Meter langen und 16 Meter breiten Pflanzenhallen bekamen auf der Südseite durchgehend bodentiefe Sprossenfenster, die im Rhythmus von zwei schmalen und einem breiten Pfeiler mit Figurennische unterbrochen wurden. In den Nischen ließ Wilhelm I. Allegorien mit Darstellungen der Monate und Jahreszeiten aufstellen, die alle in den 1860er Jahren entstanden waren. An der westlichen Pflanzenhalle fertigte Ludwig Wilhelm Stürmer nach Modellen von Hermann Schievelbein "Januar" und "Februar", Eduard Stützel nach Schievelbein den "März", nach Julius Franz den "Frühling", nach Schievelbein den "April", nach Hermann Wittig den "Mai" und wieder nach Schievelbein den "Juni". Der "Sommer" stammt von Eduard Mayer. An der östlichen Pflanzenhalle wird dieses Programm von Westen nach Osten weitergeführt. Der "Juli" ist ein Werk von Julius Franz, der ebenfalls das Modell für die nachfolgenden Allegorien "August" und "September" lieferte, die Eduard Stützel ausführte. Dem "Herbst" von Hermann Wittig schließen sich der "Oktober" von Schievelbein an, den Stürmer fertigte. Die Figuren "November", "Dezember" und "Winter" entstanden nach Modellen von Julius Franz und wurden von Stützel ausgeführt.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Im Innern stützen in den Raum reichende, mit Pilastern gekoppelte Säulen die Hallendecke, wodurch die langgezogene Fläche gegliedert wird. Die flachen Decken sind mit quadrat- und kreisförmigen Stuckornamenten verziert. Unter dem mit Ziegelsteinen gepflasterten Fußboden ermöglichte eine Kanalheizung eine konstante Temperatur von 6 ° bis 8 °C. Ein zweiter Kanal führte Frischluft in die Hallen. Unabhängig von der heutigen Warmwasserheizung ist die alte Anlage in der Westseitigen noch funktionstüchtig. Seit ihrer Erbauung haben die Pflanzenhallen ihre Funktion behalten. Mit einem Bestand von mehr als 1000 Kübelpflanzen und fast 30 Arten gehört die Orangerie neben Wien und Versailles zu den größten in Europa.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die an die Enden der Pflanzenhallen grenzenden Eckpavillons gehen über die ganze Breite der obersten Terrasse und bilden den baulichen Abschluss dieser Terrassenebene. Den Vorschlag von Persius, die Pavillons asymmetrisch zu gestalten, verwarf Friedrich Wilhelm IV. Alternative Pläne von Stüler, die von Raffael geplante Villa Madama auf der Westseite zu realisieren und auf der Ostseite das in Rom tatsächlich errichtete Gebäudefragment zu kopieren, kam ebenfalls nicht zur Ausführung. Nach Skizzen des Königs entwarf Stüler schließlich symmetrisch angeordnete Eckpavillons in der Form zweier gegenüberliegender rechteckiger Baukuben. Je zwei Doppelportale im Palladiostil verbinden die Baukuben miteinander und umschließen einen offenen Hof. Die Portale waren als Durchfahrten für die Höhenstraße gedacht, die von Osten kommend über die oberste Terrasse zum westlich der Orangerie liegenden Belvedere auf dem Klausberg führen sollte. In den Zwickelfeldern nehmen Reliefs von Friedrich Wilhelm Dankberg das Programm der an den Pflanzenhallen stehenden Allegorien wieder auf. Wie am Mittelbau wiederholt sich die umlaufende Brüstung mit schmückenden Vasen aus Terrakotta, die später durch Zinknachgüsse ersetzt wurden. Ein Balkonvorbau im Erdgeschoss und ein darüber liegender, von vier ionischen Säulen gestützter Balkon im Mezzaningeschoss beleben die Fassaden an der Südseite. In den Erd- und Mezzaningeschossen waren Wohnungen für Hofbedienstete und Wirtschaftsräume eingerichtet.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die Formen der italienischen Renaissance finden sich im Schlossinnern im Gemäldesaal, dem Raffaelsaal wieder. Die ursprünglich ausschließlich in diesem Stil geplante Ausgestaltung der Appartements verbindet sich nach Änderungswünschen des Königs mit Wanddekorationen aus der Antike und ornamentalen Formen des Rokoko. Die Möblierung erfolgte auf späteren Wunsch Friedrich Wilhelms IV. ebenfalls im Stil des Rokoko und zeigt in der Innenausstattung die Wiederbelebung dieser Epoche Mitte des 19. Jahrhunderts. Für die Dekorations- und Polsterstoffe wurden jedoch die kräftigen Farben des Klassizismus gewählt und nicht die im Rokoko üblichen Pastelltöne. Das Originalinventar ist fast vollständig erhalten. Einige Möbelstücke stammen aus friderizianischer Zeit, andere wurden nach Vorlagen des 18. Jahrhunderts gearbeitet. Auch die Parkettfußböden in den Appartements, mit verschiedenen eingelegten Ornamenten aus Ahorn-, Eiche- und Palisanderholz, sind durch die geringe Raumnutzung noch aus der Erbauungszeit. Gleiches gilt für die von Friedrich Wilhelm Dankberg ausgeführten Stuckarbeiten an den Zimmerdecken. Plastiken von Künstlern der Berliner Bildhauerschule des 19. Jahrhunderts zeugen von der Sammeltätigkeit des Königspaares, das die Werke auf Akademieausstellungen kaufte oder von der Italienreise mitbrachte. Wie intensiv sich Friedrich Wilhelm IV. direkt in die Gestaltung der Appartements einbrachte, ist nicht belegt – erhalten hat sich nur eine von ihm um 1855 angefertigte Skizze für den Raffaelsaal. Nachweisbar ist die maßgebliche Beteiligung Ludwig Ferdinand Hesses, der für die Ausgestaltung der Innenräume Entwürfe anfertigte, die Friedrich August Stüler dem König zur Genehmigung vorlegte.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Für den zentral im Mittelbau liegenden Raffaelsaal nahm Friedrich Wilhelm IV. die Sala Regia im Vatikan zum Vorbild. Der über zwei Geschosse reichende Gemäldesaal erhielt im Spiegelgewölbe ein Oberlichtfenster als Plafond, um die Wandflächen und Gemälde gleichmäßig mit indirektem Tageslicht zu beleuchten. Vertikal laufende, weiß und goldfarben ornamentierte Stuckbänder gliedern die Gewölbefläche in Felder. Diese sind mit ornamentierten geometrischen Formen und Allegorien auf die Wirkungsstätten Raffaels, Rom und Florenz, ausgeschmückt. Den Übergang zwischen Gewölbe und Wand bildet ein Konsolfries mit paarweise angeordneten Figurengruppen. Die fensterlosen Wandflächen sind im unteren Bereich mit schwarz-grünem Marmor verkleidet und darüber, bis zur Konsole, mit karminrotem Seidendamast bespannt. Der schwarz-grüne Marmor wiederholt sich in Säulen und Postamenten der Skulpturen sowie dem Fußboden, auf dem schwarz-grüne und weiße Marmorplatten im Wechsel diagonal verlegt sind.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die 50 Kopien von Raffael-Gemälden stammen zum Teil aus der Sammlung Friedrich Wilhelms III., die durch weitere Ankäufe, Aufträge und Geschenke unter seinem Sohn erweitert wurde und einen Überblick über das Werk des Renaissance-Malers gibt. Die von Friedrich Bury nach dem Dresdner Original kopierte "Sixtinische Madonna" war das erste Bild der Sammlung, das Friedrich Wilhelm III. 1804 von seiner Familie zum Geburtstag geschenkt bekam. Weitere Nachbildungen gab er während seines Paris-Aufenthaltes 1814 anlässlich des Ersten Pariser Friedens in Auftrag, nachdem er das Musée Napoléon im Louvre besichtigt hatte, wo Kunstwerke aus den von den Franzosen besetzten Ländern zusammengetragen worden waren. Vor der Rückgabe der geraubten Kunstwerke an die rechtmäßigen Besitzer ließ der preußische König von deutschstämmigen, in Paris lebenden Künstlern Kopien für seine Privatgemächer anfertigen. Diese Kopien galten zur Zeit ihrer Entstehung als hochgeschätzter Ersatz für die selten auf dem Kunstmarkt verfügbaren Originale. Originalwerke, wie unter anderem aus der 1815 erworbenen Sammlung Giustiniani, waren für die Ausstattung der geplanten, öffentlich zugänglichen Berliner Gemäldegalerie gedacht, um mit dem Bestand der Kunstsammlungen anderer europäischer Museen konkurrieren zu können. Die Nachbildungen im Raffaelsaal haben im Wesentlichen die Originalgröße. Nur die halbkreisförmigen Fresken aus dem Vatikan, wie "Die Schule von Athen" oder der Ausschnitt "Die Gruppe der Träger der Sedia gestatoria" aus der "Messe von Bolsena", entstanden in verkleinerter Ausführung. Die Kopien schufen Maler wie unter anderem Heinrich Lengerich, Carl von Steuben, Carl Joseph Begas, Heinrich Christoph Kolbe, Julius Schoppe, Adolf Senff und Karl Wilhelm Wach. Die reich geschnitzten vergoldeten Rahmen sind zum Teil von Jakob Alberty nach der Originalfassung mit dem Gemälde kopiert. Im Todesjahr Friedrich Wilhelms IV. 1861 war die Sammlung mit den Kopien "Der heilige Georg mit dem Schwerte" eines unbekannten Künstlers und dem Bildnis des "Kardinal Bibiena" von Begas auf 46 Gemälde erweitert worden. Bis 1865 folgten vier weitere mit der "Madonna Conestabile", "Die Krönung Mariä", eine Kopie des Freskos aus der Stanza di Eliodoro im Vatikan "Die Vertreibung des syrischen Feldherrn Heliodor aus dem Tempel" und eine bereits 1829 erworbene Kopie von Georg Friedrich Bolte "Maria mit dem segnenden Kind und den heiligen Hieronymus und Franziskus" nach dem Original in der Berliner Gemäldegalerie. Dort werden auch die "Madonna Colonna" und die "Madonna Terranuova" aufbewahrt, deren Kopien im Raffaelsaal von einem unbekannten Künstler und von Bolte stammen.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die Vorliebe für Raffael-Gemälde war zunächst mit der um 1800 einsetzenden Epoche der Romantik verbunden, die Raffael in der Malkunst zu ihrem Ideal erhob. Sie entsprach aber auch dem rein persönlichen Geschmack der Könige. Denn obwohl die allgemeine Begeisterung für den Renaissance-Maler beim Bau der Orangerie bereits abgeklungen war, vereinigte Friedrich Wilhelm IV. die über verschiedene Schlösser verstreute Sammlung in einem Raum und verlieh ihr dadurch „den Charakter eines Denkmals und schützte sie [die Malkunst Raffaels] so vor den möglichen negativen Konsequenzen der sich anbahnenden Geringschätzung“ durch den Geschmackswandel. Sicher nicht ganz ohne Einfluss auf die Entscheidung zur Zusammenlegung waren zwei Feierlichkeiten zu Ehren des Renaissance-Malers. Eine Festveranstaltung zum 300. Todestag Raffaels am 18. April 1820 in der Berliner Kunstakademie und vor allem eine Ausstellung im März 1848 in der Rotunde des Alten Museums Berlin, in der unter anderem die Privatsammlung Friedrich Wilhelms III. zum ersten Mal zusammengetragen wurde.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Neben Gemälden wurden auch Plastiken zeitgenössischer Künstler aufgestellt. Die hohe Eingangstür auf der Südseite des Saales, die auf den Säulenhof führt, flankieren die Mundschenke der olympischen Gottheiten, "Ganymed" und "Hebe" aus der Werkstatt des Bildhauers Karl Voss. Das "Mädchen mit Muschel" von Carl Johann Steinhäuser und die "Erwartung" von Heinrich Berges symbolisieren Hören und Sehen. Heinrich Maximilian Imhof schuf die Prophetin aus dem Alten Testament "Miriam" und die Gruppe "Kind mit Hund" erwarb das Königspaar auf seiner Italienreise von Johann Karl Schultz und dem italienischen Bildhauer Luigi Ferrari. In der Mitte des Raffaelsaals stehen auf der Rückenlehne eines wie die Wände mit rotem Seidendamast bespannten Sofas zwei Skulpturen von Heinrich Berges, "Bacchus, den Amor das Trinken lehrend" und "Ein Knabe mit Vogel" sowie "Herkules, Schlangen tötend" von Julius Troschel, der dieses Werk neben drei weiteren im Jahr 1856 auf der Berliner Akademieausstellung zeigte.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Der Raffaelsaal war zu allen Zeiten für Besucher zugänglich und gehört zu den bedeutendsten Museumsräumen in Deutschland mit einer Ausstattung aus dem 19. Jahrhundert, da ähnliche Gemäldesäle aus dieser Zeit in München, Dresden und Berlin, ihr ursprüngliches Aussehen durch Kriegseinwirkung verloren haben.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Je eine kleine Tür in der Ost- und Westwand des Raffaelsaals führt in die Wohnappartements. Das im Osten angrenzende "Lapislazulizimmer" ist der Vorraum zum Malachitzimmer. Die Bezeichnung erklärt sich aus dem dominierenden Blau der Polsterstühle und Vorhangstoffe mit Goldverzierungen, das der Farbe des blauen Schmucksteins angepasst wurde und sich von der weißen, goldornamentierten Holzverkleidung der Wandflächen und Stuckdecken auffallend abhebt. Säulen mit weitem Korbbogen unterteilen den Raum in zwei Hälften, dessen Zimmerecken in der nördlichen Raumhälfte abgerundet sind. Die Stuckornamentierung mit tanzenden Kindern über den Säulen gestaltete Dankberg. Ein Kinderpaar mit einem Lorbeerkranz symbolisiert "Sieg und Triumph", ein zweites mit Spaten und Füllhorn den Früchte erntenden "Fleiß". An der Decke zeigen vier allegorische Darstellungen "Stärke und Tapferkeit" mit Keule, "Klugheit und Weisheit" mit dem Spiegel der Selbsterkenntnis, die "Gerechtigkeit" mit Gesetzestafeln und Schwert sowie die "Hoffnung" mit Schriftrolle und Pilgerstab. Flankierende Kinderdarstellungen mit Palmenzweigen und Lorbeerkränzen symbolisieren den "Sieg" und mit Fackel und Blumen den "Frieden". Ein dreiteiliges Fenster in der Nordwand erhielt ein Gesims mit konvex geschwungenem Mittelteil, wodurch das Palladiomotiv aus der Renaissance angedeutet wird. Diese Form, bekrönt mit einer antikisierenden Palmette, wiederholt sich an der Supraporte über der Tür zur außenliegenden Loggia.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Neben dem Blau der Stoffe erscheint die Farbe des echten Lapislazuli in der Platte eines runden Beistelltisches mit einem Gestell aus vergoldetem Zinkguss, für den Karl Friedrich Schinkel um 1825 den Entwurf fertigte. Der Schmuckstein findet sich außerdem an zwei Räuchergefäßen aus einer Toilettgarnitur wieder, die Zar Alexander I. 1803 Königin Luise schenkte. Wie diese Gegenstände sind auch zwei Bronzefiguren ursprünglich nicht für den Raum angefertigt worden. Aus früheren Ankäufen stammt der "Schmetterlingsfänger" von Julius Franz, den Ludwig Ferdinand Hesse 1851 für den Paradiesgarten erwarb und der 1842 von August Wittzack geschaffene "Ballspieler". Eine Statuette Friedrich Wilhelms IV. war dagegen für die Einrichtung der Orangerie bestimmt. Sie zeigt den König als Architekt mit einem Bauplan in der Hand. Das Königspaar bestellte die Figur, die 1860 aus Rom in Potsdam ankam, auf seiner Italienreise bei Karl Cauer.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Das anschließende "Malachitzimmer" war als Wohn- und Schlafzimmer vorgesehen. Die Wandflächen sind wie im Raffaelsaal mit karminrotem Seidendamast bespannt und im unteren Bereich mit einer weiß lackierten Holzverkleidung versehen, auf die goldgerahmte Rechteckfelder gesetzt wurden. Die Kombination der goldenen Verzierung auf weißem Grund wiederholt sich an der ornamentierten Stuckdecke, in deren Ecken Allegorien die "Gartenkunst", die "Astronomie", die "Musik" und die "Poesie" darstellen. Zur weiteren Ausschmückung kamen edle Steinsorten in den Raum. Je eine Säule und ein Pilaster aus dunkelgrünem Marmor flankieren eine Bettnische. Aus grünem Malachit gearbeitet sind eine Tischplatte, verschiedene Dekorationsstücke sowie die Kaminfront im Stil des Zweiten Rokokos oder Neorokokos, die Goldornamente und eine goldene Kartusche mit einem Adler ziert. Sie sind ebenso Geschenke aus Russland wie eine 93 cm hohe, als "Orlez-Vase" bezeichnete Kratervase aus Rhodonit, die Zar Nikolaus I. zwischen 1840 und 1853 in der Jekaterinburger Steinschleiferei anfertigen ließ. Das 1855 auf Veranlassung Friedrich Wilhelms IV. im Kabinett der Bildergalerie aufgestellte Gefäß, kam jedoch erst 1930 in das Orangerieschloss. Die russischen Ausstattungsstücke und die Nutzung durch die Zarenwitwe Alexandra Feodorowna, die das Appartement jedoch nur einmal bewohnte, führten in Orangerieführern seit 1957 zu der irrtümlichen Aussage, die Orangerie sei als Gästeschloss für das Zarenpaar erbaut worden, aber „weder die Pläne der Erbauungszeit noch zeitgenössische oder spätere Beschreibungen erwähnen eine solche Absicht.“


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Zur weiteren Möblierung gehören vergoldete Sitzmöbel mit rotem Polsterstoff und reich verzierte, vergoldete Spiegel sowie Gemälde und Marmorskulpturen. Eine Gemäldekopie des Raffel-Freskos "Der Triumphzug der Galatea" in der Villa Farnesina fertigte Heinrich Lengerich 1843 in Rom. Friedrich Wilhelm IV. schenkte die Nachbildung seinem Onkel Wilhelm von Preußen und erhielt sie nach dessen Tod 1851 für seine Sammlung zurück. Ein weiteres Gemälde zeigt die "Ansicht der Villa Raffael" im Jahr 1843, das Franz Nadorp sechs Jahre vor der Belagerung Roms durch französische und spanische Truppen und der Zerstörung des Gebäudes malte sowie die 1853 geschaffene "Hafenansicht" von Wilhelm Schirmer. Auch das Königspaar selbst ist auf zwei Porträts von 1843 dargestellt, die der Hofmaler des bayerischen Königs Ludwigs I., Joseph Karl Stieler, schuf.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die Marmorskulpturen im Raum zeigen Darstellungen aus der römischen und griechischen Mythologie, darunter die Büsten "Mars" und "Adonis" des dänischen Bildhauers Bertel Thorvaldsen von 1809. Nach dessen Tod 1844 übernahm Carl Johann Steinhäuser die Werkstatt. Von ihm stammt die Figurengruppe "Hero und Leander", die er 1848 in erster Ausführung für das Leanderzimmer im Schweriner Schloss fertigte, wo sie heute als verschollen gilt. Ein zweites Liebespaar aus der antiken Mythologie, "Amor und Psyche" von Karl Hassenpflug, erwarb Friedrich Wilhelm IV. 1858 auf der Berliner Akademieausstellung und der ebenfalls in Rom lebende Bildhauer Julius Troschel schuf 1853 "Bacchus im Korb" und 1855 "Schlafender Faun". Neben Darstellungen aus der antiken Mythologie gab Friedrich Wilhelm IV. eine Marmorgruppe in Auftrag, die zwei Kinder seiner Nichte Charlotte von Preußen und deren Gemahl Georg II. Herzog von Sachsen-Meiningen zeigt. Der aus Meiningen stammende Bildhauer Ferdinand Müller fertigte 1855 die Abbildung des vier Jahre alten Sohnes des Herzogpaares Bernhard und der zweijährigen Tochter Marie Elisabeth. Die Herkunft und Identität einer weiteren Knabenfigur ist unbekannt.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Das im Westen an den Raffaelsaal grenzende "Bernstein- oder Elfenbeinfarbige Zimmer" war – wie das Lapislazulizimmer auf der Ostseite – der Vorraum des Appartements. Säulen mit einem weiten Korbbogen unterteilen den Raum auch hier in zwei Hälften. Die Zimmerecken in der nördlichen Raumhälfte sind abgerundet. Die elfenbeinfarbene, mit Goldornamenten verzierte Holzverkleidung der Wände sowie Bernsteinarbeiten an Spiegelrahmen und Tischplatten gaben dem Raum seinen Namen, der eine Ausstattung im Stil barocker Porzellankabinette erhielt. Auf kleinen Wandkonsolen sind Porzellanfiguren aus dem 18. Jahrhundert platziert, die aus der Königlichen Porzellan-Manufaktur Berlin stammen. Die verspielten Szenen im Zeitgeschmack des Rokoko modellierten der spätere Direktor der Kunstakademie Wilhelm Christian Meyer und sein älterer Bruder Friedrich Elias, die beide ab 1761 in die Berliner Manufaktur tätig waren. Nach 1945 kam Nymphenburger Porzellan mit Figuren aus der italienischen Commedia dell’arte von Franz Anton Bustelli hinzu. Chinesische Vasen aus dem 18. Jahrhundert deuten auf das im Rokoko verbreitete Interesse an chinesischer Kunst, die Chinoiserie hin, die das Zweite Rokoko wieder aufnahm. Sie sind in vergoldeten Etageren mit üppiger Schnitzerei ausgestellt, reich verzierte vergoldete Sitzmöbel mit violetten Seidenbezügen sind beigestellt. Neben Porzellanarbeiten aus friderizianischer Zeit wurden zeitgenössische Plastiken aufgestellt, darunter die 1846 in Florenz entstandene Marmorgruppe "Dame mit Windhund" der Bildhauerin Félicie de Fauveau.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Das anschließende "Boullezimmer" diente als Wohn- und Arbeitszimmer. Die Wand- und Deckengestaltung ähnelt mit ihren aus rotem Seidendamast bespannten Wandflächen und der weiß lackierten Holzverkleidung im unteren Bereich dem Malachitzimmer. Die Goldornamentierung an der weißen Stuckdecke ist jedoch etwas schlichter gehalten. Der Raum ist mit den namengebenden Boullemöbeln in der Technik des Kunsttischlers André-Charles Boulle ausgestattet, der seine kostbaren Stücke mit Ebenholz, Elfenbein, Perlmutt und Schildpatt furnierte, in das er Metallmarketerien einlegte. Die Einrichtung eines Raumes ausschließlich mit Boullemöbeln war zum einen „ein Phänomen des 19. Jahrhunderts […] und als eine Facette des Historismus, des Neorokoko, einzuordnen“, entsprach zum anderen aber auch dem Gedenken Friedrich Wilhelms IV. an Friedrich den Großen, der diese Möbel ebenfalls als kostbare Handwerksarbeit schätzte und zur Einrichtung seiner Schlösser anfertigen ließ. So stammt ein Schreibtisch, das älteste Möbelstück der Einrichtung, aus dem 18. Jahrhundert. Ein kleiner Glasschrank, Sitzmöbel mit rotem Seidendamast und ein ovaler Tisch kamen 1849 aus Breslau und standen ursprünglich im Schloss Sanssouci, dessen Seitenflügel Friedrich Wilhelm IV. nach der Vergrößerung wie die friderizianischen Räume im Stil des Zweiten Rokoko ausstattete. Für die Boullearbeiten an den Möbeln wurden vermutlich Vorlagen nach Breslau geschickt oder markierte Teile zur weiteren Bearbeitung geliefert. „Die Oberflächengestaltung im „Genre-Boule“ (so die Bezeichnung im Inventar) ist unter die vornehmsten Steine aufgenommen und wurde wie sie als homogenes, natürliches Material begriffen.“ Ein kleiner Schrank mit geschweifter Tür stammt aus einem Ankauf für das Boullezimmer und kam 1860 aus Paris, ebenso das Oberteil einer vergoldeten, mit Ornamenten und plastischen Figuren verzierten Standuhr aus dem 18. Jahrhundert. Zur Gemäldeausstattung gehört eine Kopie der "Grablegung Christi", nach dem Original des Raffael-Lehrers Pietro Perugino, die August Wilhelm Julius Ahlborn 1852 malte und die seit 1864 im Boullezimmer nachweisbar ist. Von Eduard Hildebrandt stammen vier Ansichten von Jerusalem, Bethlehem, Nazareth und eine Darstellung aus dem Neuen Testament mit dem Teich Bethesda. Der Künstler schuf die Ansichten 1853, nachdem ihm Friedrich Wilhelm IV. 1851/52 Studienreisen in den Vorderen Orient ermöglicht hatte. Zu den Bildwerken zählt das "Mädchen mit Tauben" von József Engel, das der König 1859 im römischen Atelier des ungarischen Bildhauers erwarb und eine in Pisa angekaufte Antikenkopie der "Niobe" aus Alabaster.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die Wandflächen des darauffolgenden "Grünen Schlafzimmers" erhielten wieder eine weiß lackierte Holzverkleidung mit aufgesetzten Goldornamenten aus klassizistischen Palmetten und Akanthusblättern sowie Blütenornamenten im Stil des Rokoko. Für die Sitzmöbel und Vorhänge wurde grüner Seidenstoff gewählt, aus dem auch die Steppdecke genäht war. Nach Bedarf wurde im Alkoven ein einfaches Mahagoniholzbett mit Sprungfeder- und Rosshaarmatratzen aufgestellt. Die Wandfläche über dem Korbbogen des Alkovens ziert ein Adler und darüber das Hohenzollernwappen mit Krone, flankiert von Allegorien des Sieges und der Macht. Kartuschen über den Türen und goldgerahmten Spiegeln zeigen die Initialen des Königs Friedrich Wilhelm IV. "F.W. IV. R."


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Neben der gärtnerischen Funktion als Pflanzenhalle und der musealen Nutzung des Raffaelsaals diente das Gebäude bis zum Ende der Monarchie einige Male auch zur Unterbringung von Gästen. Bekannt sind die Aufenthalte der Schwester des Königs und Witwe des russischen Zaren Nikolaus I., Alexandra Feodorowna, geborene Charlotte von Preußen im Jahr 1859, Karls I. von Rumänien 1883, Nāser ad-Dīn Schāh von Persien 1889, Umberto I. von Italien 1892 und des „Sühneprinzen“ Zaifeng, 2. Prinz Chun, im September 1901, nach dem Boxeraufstand in China.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Nach dem Ersten Weltkrieg und dem Ende der Monarchie wurde das Vermögen des Hauses Hohenzollern von der neuen Regierung zunächst konfisziert. Nach der Verabschiedung des "Gesetz[es] über die Vermögensauseinandersetzung zwischen dem Preussischen Staat und den Mitgliedern des vormals regierenden Preussischen Königshauses vom 26. Oktober 1926", kam das Orangerieschloss in den Besitz des preußischen Staates und anschließend in die Obhut der 1927 gegründeten preußischen Verwaltung der Staatlichen Schlösser und Gärten. Die Pflanzenhallen wurden weiterhin für die Überwinterung der Kübelpflanzen genutzt, der Saal und die angrenzenden Räume des Mittelbaus einschließlich des vorhandenen Inventars als Schlossmuseum zugänglich gemacht und die Eckpavillons, wie zuvor, für Wohnzwecke belassen. Mieter waren in den 1930er Jahren unter anderem der Pianist und Komponist Wilhelm Kempff sowie der Kunsthistoriker und ab 1937 Direktor der Berliner Nationalgalerie Paul Ortwin Rave.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Am Ende des Zweiten Weltkriegs blieb die Orangerie während der Kämpfe um Potsdam im April 1945 weitgehend unbeschädigt, obwohl durch die exponierte Hügellage des Gebäudes die Gefahr von Artilleriebeschuss bestand, dem die benachbarte Historische Mühle im Osten und das westlich gelegene Belvedere auf dem Klausberg zum Opfer fielen. 1949 zog ein Teil des Landesarchivs Brandenburg, heute Brandenburgisches Landeshauptarchiv, in die östliche Pflanzenhalle, die durch eine Verringerung der pflegeaufwändigen Kübelpflanzen nach 1900 zur Verfügung stand. 1989 machte die zunehmende Menge der Archivalien die Auslagerung an einen zweiten Standort nötig, bis sie schließlich 1993 und weiteres Material 2003 nach Bornim verlagert wurden. Dem Brandenburgischen Landeshauptarchiv stand seitdem der östliche Eckpavillon zur Verfügung. Nach Eröffnung eines weiteren Standortes im Wissenschaftspark Golm gab das Brandenburgische Landeshauptarchiv die Orangerie als Standort 2010 endgültig auf. In der Pflanzenhalle überwintern wieder die Kübelpflanzen, die nach der Wende den Bestand wie zu Zeiten Friedrich Wilhelms IV. erreichten. Nach umfassenden Renovierungsarbeiten im Innern der Orangerie 1993 werden die Zimmer in den Zwischen- und Obergeschossen des Mittelbaus als Depot-, Personal- und Büroräume genutzt. Im Turm steht seit 1975 eine Galerie zur Verfügung, in der wechselnde Sonderausstellungen stattfinden; im Westpavillon sind weitere Ausstellungsräume und Wohnungen untergebracht. Der Säulenhof und die oberste Terrasse bieten Platz für Freiluft-Konzerte der Musikfestspiele Potsdam Sanssouci und andere Veranstaltungen.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Parallel zum Bau der Orangerie gingen die Gartenarbeiten auf der insgesamt etwa drei Hektar großen, unmittelbar am Gebäude liegenden Fläche vor sich, die auf der Nordseite noch vor dem Bauabschluss beendet wurden. Ein geplantes Wasserbassin mit einer nach Norden gehenden halbkreisförmigen Ausbuchtung wurde nie ganz ausgehoben, sodass es bei einer Bodenvertiefung blieb. Im Frühjahr 1851 begann die Gestaltung des Geländes und die Anlage schmaler, geschwungener Fußwege. Gartenkondukteur Gustav Meyer und Hofgärtner Emil Sello übernahmen in Lennés Auftrag die Bepflanzung um das geplante Bassin mit beidseitigen Lindenalleen und weiteren größeren Bäumen und Sträuchern. Die Anlage war in Anlehnung an ein Heraion gestaltet, ein der griechischen Göttin Hera geweihter Tempel. Am Rand der Bassinausbuchtung wurde auf einem hohen Sockel um 1858 die Büste ihres Pendants aus der römischen Mythologie, die Juno Ludovisi, aufgestellt. Die galvanoplastische Arbeit von 1849 stammt aus der Berliner Firma von Julius Winkelmann und entstand nach dem von Christian Daniel Rauch 1842 ergänzten römischen Vorbild aus der Zeit zwischen 30 und 45 n. Chr. im Nationalmuseum Rom. Von der Büste führt eine Sichtachse zur Kirche und zum Krongut Bornstedt.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Wie die Architektur skizzierte Friedrich Wilhelm IV. auch die Gestaltung der südseitigen Terrassen nach Motiven aus dem Garten der Villa d’Este in Tivoli. Die ursprünglich großzügig geplante Terrassenanlage mit einer Bepflanzung in den streng geometrischen Grundformen der Renaissancegärten, Brunnen und Bildwerken korrigierte der König nach seiner Italienreise 1859, kurz vor seinem Tod, noch selbst. Friedrich August Stüler erarbeitete neue Entwürfe mit reduzierten Maßen, wie sie sich heute darstellen. Nach den Vorarbeiten 1848/49 ruhte die Anlage zunächst, weil sie vom Bauablauf abhängig war und konnte erst zwischen 1860 und 1862 ausgeführt werden. Die Ausschmückung der Terrassen wurden ebenfalls sparsamer ausgeführt. Durch seine Krankheit war Friedrich Wilhelm IV. nicht mehr in der Lage, sich um deren Ausstattung zu kümmern und nach seinem Tod wollte sein Bruder Wilhelm I. das Projekt zügig und mit geringem Kostenaufwand zu Ende bringen.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Eine doppelläufige Treppe verbindet die Terrassen auf drei abgestuften Ebenen mit einem Höhenunterschied von circa 4,50 Metern. Auf der oberen, 240 Meter langen Orangerieterrasse, die in der Achse zum Mittelbau weit nach Süden vorkragt, wurde ein längliches, in verschiedenen geometrischen Formen gestaltetes Wasserbassin mit Fontänenanlage ausgehoben. Auf einem Postament schmückte die Figurengruppe des "Farnesischen Stiers" den südlichen Beckenrand. Das 1856 in der Berliner Zinkgießerei Moritz Geiß hergestellte Werk war jedoch schon um 1904 verfallen und musste abgetragen werden. Die Gruppe gehörte zu den wenigen Bildwerken, die Friedrich Wilhelm IV. für diesen Standort bestimmt hatte. Zwei hohe Säulen aus sogenanntem Zwiebelmarmor (Cipollino) an den Ecken der umgrenzenden Balustrade, bekrönt mit einer Flora und einer Pomona aus Terrakotta, mussten aus Sicherheitsgründen in den 1950er Jahren ebenfalls entfernt werden. Heute stehen auf der westlichen Treppenwange ein Bronzenachguss der "Sitzenden kranzwerfenden Viktoria", die 1846 von August Fischer nach einem Modell von Christian Daniel Rauch gefertigt wurde und auf der Brüstung nahe dem westlichen Eckpavillon ein Zinknachguss "Ausruhender Satyr" von 1857 aus der Potsdamer Gießerei Friedrich Kahle. Als Pendant stehen auf der östlichen Treppenwange ein 1836 gefertigter Bronzenachguss der "Fliegenden Viktoria" von August Fischer und auf der Brüstung nahe dem östlichen Eckpavillon eine marmorne "Flora", die Eduard Stützel 1861 nach einem Entwurf von Ferdinand Hieronymus Schindler schuf. Vier marmorne Reliefvasen mit Puttenszenen auf der Rasenfläche wurden erst um 1900 gefertigt und 1905 auf Sockeln aufgestellt. Seit 1873 erinnert ein marmornes Standbild vor dem Mittelbau an den Erbauer Friedrich Wilhelm IV., dargestellt als Privatmann, mit Spazierstock und Hut in der Hand – ein Auftrag seiner Witwe Elisabeth Ludovika an Gustav Blaeser. Den Sockel schmücken Reliefs mit Allegorien der "Musik", "Gartenkunst", "Bildhauerei" und "Baukunst".


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Das Denkmal Friedrich Wilhelms IV. ersetzte eine Kopie der Germanenfürstin "Thusnelda", die ursprünglich auf Wunsch des Königs im Säulenhof des Mittelbaus platziert war. Die Kopie fertigte Albert Wolff 1858/59 auf Bestellung der Königin, die diese Statue auf der Italienreise in den Florentiner Uffizien gesehen hatte. Nach der Aufstellung des Denkmals für Friedrich Wilhelm IV. kam sie zunächst auf die westliche Terrassenseite und 1904 in den Park Sacrow. Eine letzte Ausstattung erfolgte unter Kaiser Wilhelm II., als er 1901 auf der obersten Terrasse astronomische Geräte platzieren ließ, die ein deutsches Expeditionscorps in China während des Boxeraufstands geraubt hatte. Nach dem Ersten Weltkrieg mussten sie jedoch 1920 nach den Bestimmungen des Friedensvertrags von Versailles zurückgegeben werden.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Der Architekt Ferdinand von Arnim, den Hesse zu seiner Entlastung hinzuzog, übernahm die Gestaltung des Altans. In die Stützmauer wurde auf jeder Seite eine Nische eingefügt und diese auf der West- und Ostseite mit einem Wandaufbau im Stil einer Ädikula umrahmt. Im Westen schmückte er die Wandnische mit einer nach 1850 in Berlin entstandenen galvanisch verkupferten Zinkfigur "Knabe mit Krug" und einem mit Girlanden verzierten Steinsarkophag aus dem 1. bis 2. Jahrhundert v. Chr., der, wie sein Pendant auf der Ostseite, 1856 aus Smyrna, dem heutigen İzmir gekommen waren. Im davor liegenden Brunnenbecken wurde eine um 1845 von Franz Woltreck geschaffene Bronzefigur des "Triton mit Muschel" aufgestellt. Die Ostseite bekam einen Zinknachguss aus der Gießerei Kahle, "Najade mit Krug", nach einem Modell von Christian Daniel Rauch aus dem Jahre 1839, den Girlandensarkophag aus Smyrna und eine Kopie des Triton aus Zink. Die einfacher gestaltete apsidenförmige Brunnennische auf der Südseite wurde mit einem wasserspeienden Löwenkopf ausgestattet. Zwei 2,55 Meter hohe Kratervasen aus Zinkguss, auf der Rasenfläche westlich und östlich der Treppen, gehören ebenfalls zur Erstausstattung von 1862. Die Modelle für die weiß gefassten, mit Trauben, Blattwerk und Bacchusköpfen verzierten Zinkgussvasen, fertigte Friedrich Wilhelm Dankberg nach dem Entwurf von Ludwig Ferdinand Hesse. Der Guss erfolgte 1848 in der Werkstatt von Siméon Pierre Devaranne.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Axial zu den Kratervasen wurde auf der untersten Rasenebene je eine halbkreisförmige Steinbank, eine Exedra, aufgestellt. Die halbkreisförmig auslaufende Treppenanlage stößt an die Maulbeerallee, die in diesem Bereich die 1913 fertiggestellte Jubiläumsterrasse durchquert. Sie wurde aus Anlass des 25-jährigen Regierungsjubiläums Kaiser Wilhelms II. gebaut. Nach langer Vorplanung und verschiedenen nicht ausgeführten Entwürfen, unter anderem von Georg Potente, entwickelte sich nach den Vorschlägen des Hofarchitekten Albert Geyer und des Hofgartendirektors Heinrich Zeininger schließlich die elliptische Form des Platzes mit seinen neobarocken Ausschmückungen. Eine doppelläufige Treppe führt in das „Neue Stück“, eine Rasenfläche in der Form eines Hippodroms, das nach Süden in den friderizianischen Parkteil Sanssouci reicht.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Das halbrunde Treppenparterre mit vorgelagertem Wassergraben begrenzen vierzehn Götterhermen aus Muschelkalk, die durch Festons aus Weinreben miteinander verbunden sind. Erich Geiseler schuf sie 1928 im neoklassizistischen Stil und ersetzte Sandsteinhermen aus der Zeit Wilhelms I. Auf dieser Terrassenebene wurde in die Stützmauer eine apsidenförmige Brunnennische eingelassen, die im Innern ein Steinrelief und fünf wasserspeiende Wolfsköpfe aus Bronze schmücken. Zwei Tondi tragen einen männlichen und einen weiblichen Bacchantenkopf.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Zur Verschönerung des unmittelbar an die Terrassenanlage grenzenden Areals entwarf Peter Joseph Lenné Pläne für das Paradeisgärt’l, auch Paradiesgärtlein oder Paradiesgarten, im Südwesten und den Nordischen Garten im Osten. Der etwa 2,5 Hektar große Paradiesgarten wurde ab 1841 nach den Wünschen Friedrich Wilhelms IV. als umfriedeter Nutzgarten im italienischen Stil angelegt, in dem Hermann Sello in Lennés Auftrag südliche Nutzpflanzen anbauen ließ. Die architektonische Gestaltung erfolgte zwischen 1841 und 1848 mit einem Atrium, das Ludwig Persius nach Vorgaben des Königs entwarf, einer Pergola entlang der Mauer zur Maulbeerallee und einer 1846 von Ludwig Ferdinand Hesse gestalteten Wassertreppe. Der Paradiesgarten ist Teil des Botanischen Gartens der Universität Potsdam.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Nach dem Abriss alter Orangerie- und Treibhäuser aus der Zeit Friedrichs des Großen entstand nach Lennés Plänen 1860/61 der Nordische Garten und südlich davon, auf der gegenüberliegenden Seite der Maulbeerallee, der schon ab 1856 angelegte Sizilianische Garten, auch "Italienischer Garten" genannt, mit einer Gesamtfläche von etwa 2,5 Hektar. Diese Gartenbereiche haben ein Nord-Süd-Gefälle. Der Nordische Garten erhielt eine Bepflanzung mit immergrünen Nadelgehölzen und der Sizilianische Garten, als mediterrane Schmuckanlage, Kübelpalmen und weitere südländische Gewächse sowie Skulpturenkopien antiker Bildwerke. Im Zusammenhang mit dem Höhenstraßenprojekt geplante Gebäude im Nordischen Garten, wie ein Nymphäum und ein Logierhaus, wurden nicht ausgeführt.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die Umgestaltung des nach Westen anschließenden Geländes zwischen dem Orangerieschloss und dem Belvedere auf dem Klausberg kam nicht zur Ausführung. Vorhanden war eine in friderizianischer Zeit gepflanzte vierreihige Pappelallee, die vom Belvedere nach Osten zum Orangerieschloss führte und der für Obstzucht und Weinanbau kultivierte Südhang. Obergärtner Hermann Sello vergrößerte die Gartenanlage 1827 mit weiteren Obstbäumen und Carl Fintelmann legte noch vor 1850 eine terrassierte Nutzgartenfläche unterhalb des Drachenhauses an. Im Höhenstraßenprojekt war für diesen Geländeabschnitt ein Viadukt bis zum Belvedere vorgesehen, mit vorgelagerten Ruhe- und Aussichtsplätzen auf der Südseite sowie eine Wasserkaskade unterhalb des Aussichtsgebäudes. Eine Bepflanzung mit Pyramidenpappeln und Ulmen sollte in der Landschaft ein italienisierendes Bild erzeugen. Erst in der Regierungszeit Wilhelms II. kam es zwischen 1895 und 1905 am Südhang zu umfangreichen Veränderungen, als der Kaiser drei lange und mehrere kleine Gewächshäuser mit Dampf- und Warmwasserheizungen errichten ließ.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Die landschaftsgärtnerische Umgestaltung des gesamten 85 Morgen großen Geländes erfolgte zwischen 1902 und 1908. Mit der Planung des Projekts „Drachenberg“ wurde Hofgartendirektor Gustav Adolf Fintelmann beauftragt, der die Leitung der Arbeiten 1904 Obergärtner Georg Potente übertrug. Potente ließ die Pappeln aus friderizianischer Zeit entfernen und zwei von Westen nach Osten parallel laufende Krimlindenalleen anlegen. Über die freie Rasenfläche in der Mitte entstand eine Sichtachse zwischen dem Belvedere und dem Orangerieschloss. Zur Überbrückung des Kronprinzenwegs, der entlang der Nordseite des Paradiesgartens verläuft und unmittelbar an der Westseite des Orangerieschlosses in einem Geländeeinschnitt nach Nordosten führt, wurde 1905/06 die breite Kronprinzenbrücke errichtet. Leichte Bodenmodellierungen auf beiden Seiten der Krimlindenallee, eine Bepflanzung mit Sträuchern, Frühblühern sowie Laub- und Nadelbaumgruppen auf den Wiesenflächen und Findlinge aus der Saarmunder Heide, sollen ein nordisches Landschaftsbild vermitteln. 1945 begann der Verfall. Ein langes Gewächshaus ging als Reparationsleistung in die Sowjetunion und die übrigen Glashäuser wurden abgebaut, um die Metallteile für andere Zwecke verwenden zu können. Das in Erinnerung an den verantwortlichen Gärtner später „Potentestück“ genannte Areal verwilderte zusehends. 1986 begannen mit der Beseitigung des Wildwuchses erste Wiederherstellungsarbeiten. 1996/97 bekam das Gelände sein landschaftliches Aussehen wie in wilhelminischer Zeit zurück.


title: Orangerieschloss (Potsdam)

text: Das Orangerieschloss in Sanssouci ist in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen als Motiv wiederzuerkennen. Im Jahr 2003 drehte Studio Babelsberg als Koproduzent zwei internationale Kinofilmproduktionen. Während im Juni 2003 die westliche Palmenhalle und die obere Terrassenanlage mit den Triumphbögen als Kulissen für Szenen mit Arnold Schwarzenegger und Jackie Chan in dem Film "In 80 Tagen um die Welt" diente, folgten hier im November 2003 Dreharbeiten für "Beyond the Sea – Musik war sein Leben" mit Kevin Spacey. 2008 entstanden ebenfalls vor dem Orangerieschloss Szenen zur Neuverfilmung des Simmel-Romans "Und Jimmy ging zum Regenbogen" mit Dennenesch Zoudé und Heino Ferch in den Hauptrollen, während 2010 Matthias Brandt in der Rolle des Kaisers Friedhelm in der ARD-Märchenneuverfilmung "Des Kaisers neue Kleider" die großen Treppen vor dem Orangerieschloss herunter schritt. Im 2015 erschienenen Mehrteiler "Deutschland 83", ein Spionagedrama der Babelsberger UFA über die NATO-Manöver während des Kalten Krieges und die angespannte politische Lage nach dem NATO-Doppelbeschluss, treffen sich zwei HVA-Agenten, gespielt von Alexander Beyer und Jonas Nay, an den Brüstungen der oberen Terrassen zu einem wichtigen Informationsaustausch.


title: Liste von Großorgeln

text: Diese Liste enthält die größten bestehenden Orgeln der Welt, sortiert nach der Anzahl der klingenden Register. Nicht berücksichtigt sind Transmissionsregister.


title: Liste von Großorgeln

text: Diese Liste umfasst bestehende und ehemalige Orgeln sortiert nach heutigen Staaten. Nicht mehr existente oder umgebaute Orgeln sind durch kursive Schrift gekennzeichnet. Sind mehrere Spieltische vorhanden, ist derjenige mit höherer Manualanzahl angegeben. Bei der Anzahl der Register werden Extensionen, Transmissionen und digitale Register nicht berücksichtigt.


title: Mary Ann Cotton

text: Mary Ann Cotton (* 31. (?) Oktober 1832 in Low Moorsley, Sunderland als "Mary Ann Robson"; † 24. März 1873 in Durham) war eine britische Serienmörderin in der Viktorianischen Ära.


title: Mary Ann Cotton

text: Sie war die erste Tochter von Michael Robson und Margret, geborene Landsale. Als sie acht Jahre alt war, zogen ihre Eltern nach Murton in der Grafschaft Durham. Im Februar 1842 starb ihr Vater bei einem Sturz im Bergwerk. Da sie in der Mitarbeiterwohnung lebten, wurden sie auch wohnungslos. 1843 heiratete ihre Mutter George Stott (1816–1895).


title: Mary Ann Cotton

text: Im Alter von 19 Jahren heiratete Cotton 1852 den 26-jährigen Arbeiter William Mowbray, mit dem sie neun Kinder bekam. Nach und nach starben alle Kinder bis auf ihre Tochter Isabella, als Todesursache wurde immer „gastrisches Fieber“ angegeben. Am 18. Januar 1864 starb auch der Ehemann und Cotton bekam die Lebensversicherung in Höhe von 35 Pfund Sterling (3371 Pfund Sterling 2019) ausbezahlt. Nun gab Cotton Isabella zu ihrer Mutter und zog nach Sunderland, wo sie als Krankenpflegerin arbeitete.


title: Mary Ann Cotton

text: 1865 heiratete sie einen Patienten, den 32-jährigen George Ward. Dieser war an Krebs erkrankt, aber verstarb 1866 dann doch sehr plötzlich. Er hinterließ ebenfalls eine Lebensversicherung.


title: Mary Ann Cotton

text: Im November 1866 stellte der Schiffsbauer James Robinson Cotton als Haushälterin ein. Einen Monat später starb John, das Baby von Robinson. Anschließend tröstete er sich mit Cotton und diese wurde schwanger.


title: Mary Ann Cotton

text: Cottons Mutter lebte in Seaham Harbour in Durham und als sie krank wurde, eilte Cotton zu ihr. Neun Tage nach ihrer Ankunft starb die Mutter im Alter von 54 Jahren im Frühling 1867.


title: Mary Ann Cotton

text: Cotton zog mit ihrer Tochter Isabella zu Robinson, aber Isabella starb kurz darauf. Ebenso die Kinder Robinsons Elizabeth und James. Alle drei Kinder wurden Ende April/Anfang Mai 1867 beigesetzt. Für den Tod von Isabella erhielt Cotton eine Lebensversicherung von £5 10s 6d. Am 11. August 1867 heiraten Robinson und Cotton in St. Michael in Bishopwearmouth. Ihr gemeinsames Kind Margaret Isabella wurde im November geboren, starb aber bereits im Februar 1868. Am 18. Juni 1869 wurde der gemeinsame Sohn George geboren. Als Cotton Robinson bat, eine Lebensversicherung abzuschließen, wurde er misstrauisch. Er fand heraus, dass sie sein Geld veruntreute und die Möbel verpfändete. Daraufhin warf er sie aus dem Haus, behielt aber George bei sich.


title: Mary Ann Cotton

text: Über ihre Freundin Margaret Cotton lernte sie deren Bruder Frederik kennen. Dieser war Witwer und hatte bereits zwei seiner vier Kinder verloren. Margaret kümmerte sich um die beiden Kinder. Margaret starb Ende März 1870 an einer unbestimmten Magenerkrankung. Gleichzeitig war sie zum zwölften Mal schwanger. Am 17. September 1870 heiraten Frederik und Mary in St. Andrews in Newcastle upon Tyne, obwohl Mary Ann noch mit Robinson verheiratet war. Anfang 1871 kam Sohn Robert zu Welt. Im Dezember 1871 starb Cotton an Magenfieber. Er und seine Söhne hatten ebenfalls eine Lebensversicherung zu Gunsten von Mary Ann. Im März 1872 starben Frederik Cotton junior und kurz darauf das 14 Monate alte Baby Robert. Joseph Nattrass, ein reicher Liebhaber, änderte kurz darauf sein Testament zu ihren Gunsten von Mary Ann und starb am 19. September 1871 ebenfalls.


title: Mary Ann Cotton

text: Es lebte also nur noch ihr Stiefsohn Charles Edward Cotton. Dem Gemeindebeamten Reiley gegenüber meinte sie, dass ihr noch Charles Edward im Weg wäre und er wie alle Cottons bald sterben werde. Als Charles Edward fünf Tage später starb, ging Mary Ann zuerst in ein Versicherungsbüro. Dieses teilte ihr mit, dass die Lebensversicherung erst nach Ausstellung der Todesurkunde ausgezahlt würde. Als Reiley vom Todesfall erfuhr, veranlasste er eine genauere Untersuchung. Bei der Obduktion wurde Arsenik im Magen des Opfers festgestellt. Danach stellten die lokalen Zeitungen fest, dass Mary Ann Cotton in ganz Nordengland gelebt hatte und drei Ehemänner, einen Liebhaber, eine Freundin, ihre Mutter und elf Kinder verloren hatte. Alle starben an Magenfieber.


title: Mary Ann Cotton

text: Ihr dreizehntes Kind, Margaret Edith, gebar sie im Januar 1873 im Gefängnis. Im März wurde sie aus juristischen Gründen nur des Mordes an ihrem siebenjährigen Stiefsohn Charles Edward angeklagt und zum Tode verurteilt. Am 24. März 1873 wurde Cotton im Bezirksgefängnis von Durham gehängt.


title: Mary Ann Cotton

text: Je nach Quelle wird von 14 bis 21 Opfern ausgegangen. Es überlebten sie nur ihre Kinder Margaret Edith und George. Ihr Name wurde zum Synonym für Arsenvergiftungen.


title: Steven Culp

text: Culp wurde im Stadtteil La Jolla, nördlich der Innenstadt San Diegos geboren. Am bekanntesten ist er für seine Gastauftritte als CIA-Agent "Clayton Webb" in der Fernsehserie "JAG" und als "Major Hayes" in "". 2004 war er der erste Schauspieler überhaupt, der gleichzeitig in vier Fernsehserien als wiederkehrender Charakter zu sehen war: "The West Wing – Im Zentrum der Macht", "Star Trek: Enterprise", "JAG – Im Auftrag der Ehre" und "Emergency Room – Die Notaufnahme".


title: Steven Culp

text: Steven Culp war auch in der zweiten Staffel von "24" als Agent Simmons zu sehen. Im Film "Thirteen Days" verkörperte er Robert F. Kennedy.


title: Steven Culp

text: Eigentlich sollte er im Film "" die Figur des Commander Martin Madden spielen, der William Riker als Ersten Offizier der "USS Enterprise" ersetzte. Da aber der Film zu lang wurde, wurde die Szene wie viele andere herausgeschnitten. Culp war als Darsteller in der Fernsehserie "Desperate Housewives" zu sehen. Nach der ersten Staffel folgten Gastauftritte in den Staffeln 2, 3, 5 und 7. In einer Episode der dritten Staffel übernahm er den Part des Erzählers, den sonst Brenda Strong alias Mary Alice Young einnimmt. Seit 2014 ist er wiederkehrend als Staatsanwalt "O’Shea" in der Prime-Video-Produktion Bosch zu sehen.


title: Steven Culp

text: Culp ist verheiratet und hat zwei Kinder. Seine Halbschwester Kathryn Harvey wurde am 1. Januar 2006 in Richmond, Virginia, zusammen mit ihrem Mann Bryan und ihren beiden Töchtern Stella und Ruby ermordet. Einer der Täter wurde im selben Jahr zum Tode verurteilt und im Januar 2017 hingerichtet. Der andere Täter erhielt eine lebenslange Haftstrafe.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Die Geschichte der Juden in Wien beginnt im 12. Jahrhundert, was Wien zu einer der ältesten jüdischen Besiedlungen und zur ältesten jüdischen Gemeinde im heutigen Österreich macht. Das jüdische Leben war hier sehr starken Schwankungen unterworfen, unter denen der Holocaust des nationalsozialistischen Regimes (1938 bis 1945) negativ herausragt. Die Entwicklung wird hier vorerst chronologisch dargestellt.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Von vereinzelten Erwähnungen kam es im 13. Jahrhundert zur Entstehung einer blühenden Gemeinde mit einem eigenen Judenviertel mit einer Synagoge, einem Spital, einem Friedhof und weiteren Funktionsgebäuden. In der Gemeinde wirkten wichtige und berühmte Gelehrte als Rabbiner und somit strahlte das jüdische Wien auf überregionaler Weise seine Wichtigkeit aus und spielte eine nicht zu unterschätzende Rolle im kulturellen, geistigen und wirtschaftlichen Leben der mittelalterlichen Stadt. Nichtsdestoweniger ist die Geschichte der Juden Wiens durch Verfolgungen und Ausweisungen geprägt; so wurden sie 1420/21 auf Befehl von Albrecht den V. auf grausame Weise verfolgt und nochmals im Jahr 1670/71 durch Leopold I. ausgewiesen. Bis dahin gab es zwei Judenviertel in Wien, ein mittelalterliches im heutigen 1. Bezirk (am Judenplatz) und ein größeres aus dem 17. Jahrhundert am Unteren Werd in der Leopoldstadt.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Es kam im 17. und 18. Jahrhundert wieder zu vereinzelten Ansiedlung von privilegierten Juden. Bekannte Hofjuden wie Samuel Oppenheimer oder Samson Wertheimer waren während des Zeitalters des Absolutismus in Wien tätig und finanzierten zahlreiche Unterfangen und Projekte der Herrscher. Mit dem Geist der Aufklärung und der Haskala begann die rechtliche und gesellschaftliche Gleichstellung der Juden. Die Emanzipation der Juden in die Mitte der Gesellschaft in Österreich fing mit dem Toleranzedikt von Joseph II. an und erreichte ihren Höhepunkt mit der Dezemberverfassung von 1867 unter Kaiser Franz Joseph I. Damit war die komplette Gleichstellung der Juden erreicht, und schon bald fing eine Blütezeit der jüdischen Gemeinden in der ganzen Monarchie an.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts stellte Wien eines der großen Zentren jüdischer Kultur und jüdischen Lebens in Europa dar. So wurde auch die kulturelle Glanzzeit der Stadt während des Fin de siècle ganz wesentlich von den Juden der Stadt beeinflusst. Jüdische Intellektuelle wie Victor Adler, Otto Bauer, Hugo Breitner, Robert Danneberg, Julius Deutsch und Julius Tandler engagierten sich in der Sozialdemokratie für eine egalitäre Gesellschaft, in der auch kein Platz für antisemitische Vorurteile sein sollte.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Wissenschaftler und Ärzte jüdischer Herkunft brachten den Medizinischen Schulen und Universitäten viel Anerkennung, unter ihnen sind Emil Zuckerkandl, Josef Breuer, Carl Sternberg, Adam Politzer, Viktor Frankl, Alfred Adler und Sigmund Freud. Zahlreiche Nobelpreisträger tauchen aus der Gemeinde auf (Wolfgang Pauli, Max Perutz, Otto Loewi oder Robert Bárány), aber auch in der Musik (Gustav Mahler, Arnold Schönberg, Erich Korngold und Alexander Zemlinsky …), der Presse und in literarischen Kreisen leisteten die Juden Wiens einen Beitrag. Bekannte Autoren sind Arthur Schnitzler, Hermann Bahr, Hugo von Hofmannsthal, Richard Beer-Hofmann, Karl Kraus, Franz Werfel, Stefan Zweig, Franz Kafka und Friedrich Torberg.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Zur Zeit des Nationalsozialismus in Österreich wurden alle Synagogen und Beträume, außer einem, zerstört und die jüdische Bevölkerung der Stadt Wien beinahe vollständig vertrieben oder in der Schoah ermordet. Die fast gänzliche Zerstörung der Gemeinde bedeutete den Niedergang der kulturellen Hochzeit des jüdischen Wiens. Fast 200.000 Juden lebten 1938 in Wien, heute sind es weniger als 10.000.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Nach 1945 kam es zu einem zarten Wiederaufleben von jüdischer Kultur und Existenz in Wien, und noch heute findet man genügend Indizien dafür, inwieweit die jüdische Gemeinde das Stadtbild geprägt hat und inwiefern sie für die Entwicklung der Stadt ausschlaggebend war. Die orthodoxe Gemeinde hat für ihre relative Kleinheit ein großes Gemeindeleben aufgebaut. Neben den Dutzenden Synagogen und Beträumen gibt es koschere Restaurants, Geschäfte, Fleischereien, jüdische Schulen und Kindergärten sowie Sportclubs, ein Hilfezentrum und ein Altersheim. In Wien existieren auch eine Reformgemeinde, Or Chadasch, die eine eigene Synagoge betreibt, sowie ultra-orthodoxe Juden die im 2. Bezirk wohnen. Wie auch im 19. und 20. Jahrhundert findet sich der größte Teil jüdischen Lebens in der Leopoldstadt wieder.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Über die Anwesenheit von Juden im Frühmittelalter ist nur wenig bekannt, außer von Sagen über märchenhafte Judenreiche, welche von Juden gegründet wurden und über Städte wie Tulln, Wien, Korneuburg oder Stockerau herrschten, existieren keine aussagekräftigen Quellen oder Dokumente. Die erste urkundliche Erwähnung von Juden im Gebiet des heutigen Österreich stammt aus dem Jahr 903 und 906. Eine Zollordnung aus Raffelstetten regelte eine Reihe von Bestimmungen über Abgaben für den Warenverkehr und eine der letzten Bestimmungen besagte, dass Juden gewisse Zölle für Sklaven oder andere Güter zahlen müssten. Juden waren also schon im 10. Jahrhundert als Händler tätig, wahrscheinlich auch schon unter karolingischer Herrschaft, und kamen durch heutige österreichische Gebiete. Leider gibt die Zollordnung keine anderen Informationen preis, weder ob Juden schon seit einiger Zeit in Österreich ansässig waren, noch wer genau sie gewesen sind.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Im Privilegium Maius, einer Urkundenfälschung von Friedrich I. Barbarossa für die Herzöge von Österreich vom 17. September 1156, werden wieder Juden erwähnt:"„ .., et potest in terris suis omnibus tenere judaeos et usurarios publicos quod vulgus vocat Gawertschin sine imperii molestia et offensa.“"Auf Deutsch:"„ ... Und kann er, der Herzog von Österreich, in all seinen Ländern Juden und öffentliche Wucherer, welche das Volk Gawertschin nennt, halten, ohne dadurch das Reich zu schädigen oder zu kränken.""Das Privilegium wurde inhaltlich von vielen Herrschern (auch Kaisern) wiederverwendet und bestätigt. Es galt also als ein Vorbild und Beispiel für die frühen Gesetzgebungen im mittelalterlichen deutschsprachigen Raum.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Die Existenz von Juden in Wien ist mit dem ersten namentlich bekannten Juden, "Schlom" oder "Schlomo", seit 1194 nachweisbar. In einem Streit um die Besitzrechte an einem Weingarten zwischen ihm und dem bayrischen Kloster Formbach (vermutlich das heutige Vornbach), tauchte sein Name auf. Die Uneinigkeit zwischen ihm und dem Kloster dauerte mehrere Jahre an, bis zu Leopold V. Tod, da der Nachfolger, Friedrich I., den Garten dem Kloster zusprach, falls letzteres sich zu Entschädigungszahlungen an Schlomo verpflichtete. Jedoch machte Schlomo sich nicht nur als erster nachweislicher Jude in Wien einen Namen, sondern auch durch seine außergewöhnliche rechtliche Stellung. Er durfte Grund und Boden besitzen sowie Christen unter seinen Dienst stellen, - Rechte, die gewöhnlichen Juden damals verweigert wurden. Er aber war herzoglicher Münzmeister und gehörte wegen seiner hohen sozialen Stellung zum engen Umkreis des Hofes der beiden Herzöge Friedrich I. und Leopold V.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Schlomo wohnte wohl auf seinen vier Grundstücken im Gebiet der heutigen Seitenstettengasse (heute befindet sich in der Gasse eine Synagoge). Er und seine Familie dürften während dieses Zeitraums die Gesamtheit der Juden Wiens ausgemacht haben. Obgleich er und sein Haushalt unter herzoglichem Schutz standen, befanden sie sich in einer gefährdeten Lage, was nicht zuletzt das Jahr 1196 bezeugt. In diesem Jahr wurde ein Diener Schlomos ins Gefängnis gebracht. Er habe Diebstahl begangen und würde somit seine Strafe als Dieb absitzen. Der Diener schloss sich jedoch vor den Ereignissen dem Kreuzzug an. Die Verhaftung des vermeintlichen Kreuzfahrers durch einen Juden führte zu einer gewaltvollen Antwort der Kreuzfahrer. So wurden er und 15 weitere Angehörige seines Haushalts von einer Kreuzfahrergruppe erschlagen und ermordet. Eine solche Gewalttat ließ Herzog Friedrich erzürnen; er ließ zwei Kreuzfahrer hinrichten. Eine solche Strafe war für damalige Verhältnisse hart. In anderen Teilen des Reiches kam es zu ähnlichen Massakern und Gewaltausschreitungen gegen Juden, die Täter jedoch kamen meist ohne strafrechtliche Verfolgung davon.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Der Jude Ephraim bar Jakob berichtet in seinem Memorbuch über die Ermordung des ehemaligen herzoglichen Münzmeisters Schlomo und 15 anderer Juden. Die Übersetzung lautet so:"„Im Lande Österreich lebte ein Mann namens Schlomo; er war untadelig, aufrecht und gottesfürchtig, jederzeit wohltätig und liebevoll gegen die Armen. Der Herzog [Leopold V.] bestellte ihn für die Zölle und seine [finanziellen] Bedürfnisse, und er hatte Knechte und Mägde, nichtjüdische und auch jüdische. Und es geschah im Tammus des Jahres [4]956, im 256. Mondzyklus, in dem wir Jubel und Freude erhofften, die sich aber in Trauer verwandelten; denn auch in diesem Jahre bezeichneten sich unzählige Haarige (Christen) als Verabscheuungswürdige (Kreuzfahrer), um nach Jerusalem zu ziehen und gegen die Wilden zu kämpfen. Da kam einer von seinen Dienern, der sich ebenfalls zur Abscheu bezeichnet hatte, und stahl ihm von seinem Geld 24 Mark, und Schlomo ließ ihn deshalb ins Gefängnis setzen. Da ging die Frau des eingekerkerten Verabscheuungswürdigen an einem ihrer üblen Festtage hastig [?] in das Haus ihres Götzendienstes (Kirche) und beklagte sich über die Tatsache, daß ihr Mann durch die Hand eines Juden eingesperrt war. Da erhoben sich die Verabscheuungswürdigen, die in der Stadt waren, und gingen in heftigem Zorn hinaus und kamen zum Haus des Gerechten und töteten ihn und etwa 15 Juden mit ihm. Später erfuhr der Herzog [Friedrich I.] das Geschehene und befahl, zwei der Anführer jener Mörder gefangen zu nehmen und zu köpfen; mehr von ihnen wollte er nicht töten, weil sie Verabscheuungswürdige waren. – Siehe, Herr, unser Elend und übe Rache für Israel”"Der nächste Jude erschien 1225 in einer Urkunde und war als „Teka“ bekannt. Sein Name taucht beim Friedensvertrag zwischen Leopold VI. und König Andreas von Ungarn als Bürge des letzteren auf. Er besaß ein Haus in Wien und genoss nicht nur beim österreichischen Hof Ansehen, sondern auch im ungarischen Reich. Schlomo und Teka sind beide prominente Ausnahmefälle, da in diesen Zeiträumen keine anderen Juden namentlich erwähnt werden.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Im Privilegium von 1238 regelte Friedrich II. die rechtliche Stellung der Juden Wiens. Inhaltlich glich das Privilegium dem von 1236, welches Kaiser Friedrich den Glaubensgenossen im ganzen Reich verliehen hatte. Die Bestimmungen gliedern sich in solche öffentlichrechtlicher, privatrechtlicher und strafrechtlicher sowie prozessualer Natur. So wurden die Juden vor Zwangstaufe geschützt und erhielten Rechte für den freien Handel, und Christen mussten im Falle der Tötung eines Juden 12 Pfund Gold an die kaiserliche Kammer zahlen, falls sie beteiligt waren. Nur trat das Privilegium nie wirklich in Kraft.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Stattdessen wurden Juden im Freiheitsbrief für Wien vom 1. Juli 1244 offiziell aus öffentlichen Ämtern ausgeschlossen, und am selben Tag wurde ein neues Privilegium erlassen. Diese Judengesetzgebung blieb bis zur Wiener Gesera in Kraft und galt auch als Beispiel für benachbarte Länder.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Aus dieser Regelung sind zwei Grundideen festzuhalten. Erstens verloren Juden ihre Zugehörigkeit zum kaiserlichen Kammergut und wurden herzogliches Eigentum. Zweitens wurde die Grundlage des jüdischen Geschäftslebens verändert, denn die Juden wurden nun in Wien, wie überall, aus dem Warenhandel „ausgewiesen“ und zunehmend in den Geldhandel gedrängt. So beziehen sich 22 der 30 Artikel des Privilegiums auf pfand- und strafrechtliche Fragen.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Ob es während oder unmittelbar nach der Ermordung Schloms um 1196 eine Gemeinde gab, ist unbekannt, da bis zur Nennung von Teka im Jahre 1225 die Quellen keinen einzigen Juden nennen. Nichtsdestoweniger gab es wohl eine Gemeinde, da in der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts Isaak ben Mose schon seit einigen Jahren Rabbiner in Wien war. Die Gemeinde bestand aus Zuzüglern aus dem ganzen Herzogtum Österreich, Kärnten, der Steiermark, Salzburg und Ungarn. Viele kamen auch aus Böhmen und Mähren, da slawische Frauennamen bei den Jüdinnen der Gemeinde sehr häufig waren. Außerdem wurden 1204 erstmals eine Synagoge und eine jüdische Schule in Wien urkundlich erwähnt.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Auch Isaak ben Mose stammte ursprünglich aus Böhmen, man nannte ihn aber "Isac aus Wien" oder nach einem seiner Werke auch "Or Sarua" (dt: "Lichtsaaten") und galt als einer der größten Gelehrten im mittelalterlichen Europa. Er studierte in Meißen und Paris bei Rabbi Juda dem Frommen und führte eine weit ausgebreitete Korrespondenz. Einer seiner Schüler war der berühmte Rabbiner und Talmudgelehrte Meir von Rothenburg.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Ab etwa 1200 folgte also die Besiedlung des heutigen Judenplatzes als „Wiener Judenstadt“ durch die Juden. Das Ghetto ordnete sich in einen Raum zwischen Maria am Gestade, der damaligen Karmeliterkirche, zwischen dem Tiefen Graben und den Tuchlauben ziemlich regelmäßig um den von Häusern eingefassten Schulhof ein. Von dort führte eine Gasse zur Wipplingerstrasse, wo sich bei beiden Enden Tore befanden, die geschlossen und verriegelt werden konnten. Das gesamte Viertel war ummauert, entweder durch die Häuser der Juden selbst oder durch hinzugefügte Mauern.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Eine jüdische Gemeinde stellte eine Gemeinde in der Stadtgemeinde selbst dar und war mit gewisser rechtlicher Autonomie versehen, vergleichbar etwa mit den Zünften der Städte, denen ebenfalls gewisse Autonomien zugestanden und gewisse Aufgaben zugeteilt wurden. Die Hauptaufgaben der Gemeinde bestanden neben einer Vertretung der Juden nach außen, also gegenüber der christlichen Welt und der Steuereinhebung, vor allem in innerorganisatorischen Aufgaben religiöser oder auch weltlicher Art. Darunter fiel die Sorge für Recht und Ordnung nach halachischen Gesetzen, das rabbinisches Gericht Beth Din behandelte vor allem Probleme zu Ehe- und Erbrecht oder Fragen des Miteinanderlebens. Der Schutz der Ehre der Gemeindemitglieder, aber auch die Verwaltung des Gemeindebesitzes sowie soziale Aufgaben (Zedaka), also die Bereitstellung eines sozialen Auffangnetzes, das sowohl gemeindeinternen Armen ohne ausreichende Steuergrundlage, mittellosen Studenten, aber auch Durchreisenden zugute kam, zählten zu den Aufgaben der Gemeinde. Jedes Gemeindemitglied hatte regelmäßig einen bestimmten Betrag, berechnet an der Höhe des Vermögens, an die Gemeinde abzuliefern, dazu kamen als potentielle Einnahmen Buß- und Strafgelder sowie freiwillige Spenden.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Für die Existenz einer Gemeinde war das Vorhandensein einer gewissen Infrastruktur als Voraussetzung anzusehen (Synagoge, Rabbiner, Friedhof, Mikwe). Geographisches und auch symbolisches Zentrum einer Gemeinde war stets die Synagoge. Die Synagoge war neben ihren religiösen Funktionen ein Ort der innerjüdischen Gerichtsbarkeit, ein Ort der Ankündigungen, auch herrschaftlicher Maßnahmen, aber auch der Schlichtung christlich-jüdischer Streitigkeiten. Im Viertel befand sich vom 13. bis zum 15. Jahrhundert die Synagoge (erstmals 1204 erwähnt, siehe→ mittelalterliche Synagoge von Wien), dem einzigen Steinbau unter den Privat- und Gemeindehäusern nach dem Brand von 1406, das Spital (jetzt das Haus der Schneidergenossenschaft am Judenplatz), auf dem Grunde des Gemeindegartens (jetzt das Collaltopalais) und das Badehaus, ein Friedhof etwas außerhalb ihres Wohngebiets (wie das jüdische Gesetz festlegt, heute in der Gegend Goethegasse und Opernring 10) sowie eine Fleischerei.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Das Wiener Stadtrecht sah für Streitigkeiten zwischen Christen und Juden einen eigenen "Judenrichter" vor. Für Konflikte von Juden untereinander war dieser nicht zuständig, wenn nicht eine der Parteien bei ihm Klage erhob.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Die religiöse Führung oblag dem Rabbiner. Bis zum 14. Jahrhundert fehlt jegliche Information zu den Rabbinern der Gemeinde. Von 1318 bis 1337 war Rabbi Nissim Guetman Rabbiner, es folgten u. a.: Moses ben Gamliel, Meir ben Baruch Halewi (1393 bis 1408), Awraham Klausner (1399 bis 1407) sowie seine Söhne Rabbi Jonah und Rabbi Jekl.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Die Gemeinde fiel wegen ihrer wichtigen und bekannten Geldgeber nicht nur in Urkunden, sondern auch bei den Adeligen auf überregionaler Ebene auf. Bedeutende Geldgeber waren die Söhne eines Schwärzlein (Azriel). Schwärzlein kam aus Mähren nach Wien und war selbst ein Geldgeber, er starb um 1305, seine Söhne aber konnten seine schwache Geschäftstätigkeit mit Leichtigkeit übertreffen. Der bedeutendste war Isaak, er war im Dienst der Königin Elisabeth, der Frau von Albrecht I., und von 1292 bis 1314 tätig. Der älteste war Mosche und trat erstmals 1309 auf. Als Marquard bezeichnet, trat Mordechai in einer Urkunde von 1305 auf, er übersiedelte von Wien nach Zistersdorf, wohl aus geschäftlichen Gründen. Der vierte Sohn hieß Pessach und zusammen mit seinen Brüdern hatten verschiedene Adelsfamilien als Kreditnehmer und sogar geschäftliche Beziehungen mit dem Kloster in Kremsmünster.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: 1295 tauchte ein gewisser Lebman (Marlevi Ha-Kohen) auf und war möglicherweise Gemeindevorsteher. Er pflegte wirtschaftliche Beziehungen zu einer Reihe von Adelsfamilien. So nahm der adelige Kaloch von Ebersdorf Darlehen bei Lebman auf, um seinen Besitz auszuweiten. Um die Kosten abzudecken, verpfändete er für 800 Pfund Wiener Pfenning sein neu erworbenes Kämmereramt. Dieses Amt hatte die Gerichtsbarkeit über die Juden des Herzogs inne, und Lebman erhielt das Recht, die Einkünfte aus der Kammer als Pfand innezuhaben; eine sehr bemerkenswerte Verpfändung, die die wichtige Position Lebmans deutlich machte.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Ein weiterer bedeutender jüdischer Geschäftsmann war David Steuss; zu seinen Schuldnern gehörten sowohl die Herzöge Rudolf IV. und Albrecht III. als auch die Bischöfe von Brixen, Gurk und Regensburg sowie weitere Adelige in Österreich. Zu seinen Besitztümern gehörten zwölf Häuser im Ghetto und weitere außerhalb von Wien. Er erhielt gemeinsam mit seiner Familie Sonderprivilegien. Doch seine Wichtigkeit machte ihn nicht gerade beliebt. So ließ Albrecht III. ihn einsperren, bis er eine Summe von etwa 50 000 Pfund an den Herzog zahlte. Auf solche Erpressungen, Sonderabgaben und Nichtigmachungen von Schulden folgte der Niedergang der jüdischen Wirtschaftskraft gegen Ende des 14. Jahrhunderts.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Dank eines Grundbuches, welches von 1389 bis 1420 gehalten wurde, wird das Leben in der Gemeinde durch Namen und Summen von Transaktionen, Bemerkungen usw. beschrieben. Das "Judenbuch der Scheffstrasse zu Wien" war ein Satzbuch. Je nachdem, ob der Gläubiger Christ oder Jude war, wurde er in das Christen- oder Judenbuch eingetragen. Das Judenbuch besteht aus 229 Blättern, 337 Geschäfte sind verzeichnet. Der erste Eintrag stammt von einem S. (Salomon? Samuel?) Jakov und wurde an einem Dienstag verfasst, also am 27. Juli 1389. Es tauchen bekannte Namen auf wie Rabbi "Meir ben Baruch HaLevi" (Eintrag 23. April 1403) oder Rabbi "Awraham Klausner" (erscheint im Buch von 1399 bis 1407). Zudem taucht der durch eine Darstellung berühmt gewordenen Lesir auf, der kein Rabbiner war, da man ihn Judenmeister nannte, sondern wohl ein Synagogendiener.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Es tauchen auch Kantoren auf, wie Smaerlein der Sangmeister, Gemeindediener wie Eisak der Kalsmeschures, oder die Familie des reichen David Steuss, der drei Söhne hatte, Jakob, Hendlein und Jona. Anscheinend war die Scheffstraße nicht im Interesse der reicheren Juden, Jona wird nämlich nur zwei Mal erwähnt. So ähnlich war es mit der Familie des Patusch von Perchtoldsdorf. Er selbst wird nur als Onkel, Schwiegervater oder Vater seiner Nachfahren genannt, die auch keinen besonderen Wert auf das Geschäftsleben der Scheffstraße legten.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Unter dem Judenrecht versteht man die Gesamtheit der Regelungen, die der jüdischen Bevölkerung vom Kaiser oder vom Landesherren erteilt wurden. Die Vergabe solcher Rechte lag ursprünglich ausschließlich beim Kaiser (Judenregal), der auch die Unterstellung der Juden unter seine Schutzherrschaft, also seine Autorität übernahm. Im Zuge der Herausbildung territorialer Herrschaftsgebiete im Rahmen des Feudalsystems ging dieser Judenschutz oft an die jeweiligen Landesfürsten über. Aus dieser direkten Unterstellung der Juden unter den jeweiligen Obrigkeiten leitet sich der Begriff der Kammerknechte ab. Ein Jude wurde somit zu einer Zugehörigkeit des Kammerguts des Herrschers, also quasi zum Privateigentum des Kaisers oder des Landesfürsten. Im Mittelalter war eine Rechtsvielfalt, also eine parallele Existenz mehrerer, voneinander unabhängiger Rechtssysteme üblich, sodass das Leben unter einem Rechtsstatus keine besondere Situation für Juden war. Dies gilt beispielsweise neben den Juden auch für den Klerus, für Handwerker oder für Universitätsangehörige.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Im Herzogtum Österreich entstand durch die rasante Entstehung von jüdischen Besiedlungen in der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts die Notwendigkeit zur Regelung der rechtlichen Stellung dieser Bevölkerungsgruppe. Im Zuge des Konfliktes zwischen Friedrich II. und dem letzten Babenberger Herzog Friedrich II., beanspruchten beide den Judenschutz für sich, nicht zuletzt um diesen für sich zu nützen. Die ersten Regelungen treten im Rahmen des Privilegiums für die Stadt Wien aus dem Jahr 1238 auf. In dieser Verleihung diverser Rechte, die die Stadt von Kaiser Friedrich II. als Dank für ihre Unterstützung in seinem Konflikt gegen Friedrich II. (Babenberger) erhielt, wurde unter anderem den Juden Wiens nicht gestattet, öffentliche Ämter auszuüben. Es ist eine Bestimmung, die auf kirchliche Aufforderungen, nämlich auf das IV. Laterankonzil zurückging. Diese Regelung zielte auf eine Bevorteilung der Wiener Bürger, die wohl selbst Interesse an den lukrativen Hofämtern hatten, ab. Die Regelung richtete sich aber eher gegen die prominente Spitze der Judengemeinde, als auf die Gesamtheit der Juden Wiens.


title: Jüdisches Leben in Wien

text: Eine erste wesentliche Judenordnung wurde auch im Jahr 1238 durch Kaiser Friedrich II. erlassen, der den Wiener Juden hauptsächlich wirtschaftliche Rechte zugestand. Es richtete sich nach dem Privileg Kaiser Friedrichs I. von 1157 für die Wormser Juden. Es wurden aber auch einige andere Bestimmungen getroffen, wie den Terminus der Stellung des Kaisers als oberster Gerichtsherr, das Austragen interner Zwistigkeiten vor dem hier erstmals genannten Vorsteher der Juden sowie Schutzmaßnahmen, wie dem Verbot der Zwangstaufe.