title: Victoria Fleer

text: Seit 2011 tritt Fleer regelmäßig am St. Pauli Theater in Hamburg auf. Sie spielte dort u. a. die Chava in "Anatevka" (2011–2014), dann 2015 die junge Pflegerin Laura in dem Theaterstück "Der Vater" von Florian Zeller (an der Seite von Volker Lechtenbrink), die Miss Forsythe in "Tod eines Handlungsreisenden" (2016, Regie: Wilfried Minks) und 2017 die junge Gisa Häuptlein in einer Bühnenfassung des UFA-Klassikers "Große Freiheit Nr. 7".


title: Victoria Fleer

text: Fleer wirkte in einigen Kurzfilmen mit. Im Fernsehen war sie in verschiedenen TV-Serien zu sehen. Eine wiederkehrende Serienrolle hatte sie in der Serie "Die Pfefferkörner" (2014), wo sie 2014 die Werkstattmitinhaberin Sonja Cengiz spielte. In der ARD-Fernsehreihe "Nord bei Nordwest" hatte sie 2014 bis 2022 mehrere Auftritte als Dorfbewohnerin Bine Pufal, die Frau des örtlichen Taxiunternehmers, die eine Gaststätte mit Pension führt.


title: Victoria Fleer

text: Im Bremer "" (Erstausstrahlung: Oktober 2017) spielte sie Judith Bergener, die Ehefrau des Mordopfers, die sich den besten Freund ihres toten Mannes als Liebhaber ins Bett holt.


title: Victoria Fleer

text: Sie hatte außerdem Episodenrollen u. a. in den Serien "Die Rosenheim-Cops" (2010), "Der Kriminalist" (2013; als Schuhverkäuferin Katja, die sich per Online-Dating mit Männern verabredet, an der Seite von Christian Berkel), "Hubert und Staller" (2015; als Sekretärin Lisa Moll) und "Heldt" (2018; als psychopathische Blumenhändlerin Nele Weiss, die ihren Ehemann nicht an andere Frauen verlieren will, mit Lars Pape als Partner).


title: Victoria Fleer

text: In der ZDF-Fernsehreihe "Katie Fforde" war sie im Januar 2019 an der Seite von Nadja Bobyleva als beste Freundin der weiblichen Hauptfigur zu sehen. In der 8. Staffel der ARD-Fernsehserie "Familie Dr. Kleist" (2019) hatte Fleer eine der Episodenhauptrollen als Mutter eines zehnjährigen Jungen, der seit Jahren unter schweren Fieberanfällen leidet.


title: Victoria Fleer

text: Neben ihren Musicalrollen ist Victoria Fleer als Backgroundsängerin in der Hamburger Band „Soularia“ aktiv. Außerdem ist sie Mitglied des Hamburger Swing-Ensembles „Die Zimtschnecken“.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die Burg Ehrenberg ist die Ruine einer Höhenburg am Nordrand der Lechtaler Alpen auf südlich über Reutte im Außerfern in Tirol. Die Burgruine ist der Mittelpunkt eines der bedeutendsten Festungsensembles Mitteleuropas. Die Burg wird von der barocken Festung Schlosskopf überragt, unterhalb sperrt die Ehrenberger Klause das Tal. Östlich der Bundesstraße vervollständigt das Fort Claudia das Befestigungssystem.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Einst galt das Burgenensemble als uneinnahmbares Bollwerk und war wichtigste Zollstation zwischen der nördlichen und südlichen Handelsroute. Heute gehört die Klause mit den umgebenden Burgen und Festungen wohl zu den ältesten und wichtigsten Festungsanlagen im nördlichen Tiroler Voralpenland.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Gegen Ende des Jahrhunderts gelangten die Herrschaftsrechte über die Witwe "Konrads IV." als Heiratsgut an den Grafen Meinhard II. von Görz-Tirol.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die neue Burg über "Reutte" dürfte gegen 1290 entstanden sein. In diesem Jahr hatte der Tiroler Graf seine Burg bei Pfronten (Burg Falkenstein) an den Bischof von Augsburg übergeben, was ein Grund für den Neubau gewesen sein könnte. Als erster Burghauptmann wird 1293 "Heinrich von Starkenberg" (Capitaneus ad Ernberch) erwähnt.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die Baukosten wurden teilweise aus dem landesfürstlichen Einkommen aufgebracht. Die Restsumme wurde von den Gemeinden der Gerichtsbezirke Imst, "Petersberg" und "Hörtenberg" eingefordert, deren Bewohner auch zu umfangreichen Robotdiensten herangezogen wurden.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: 1314 verpfändete der Sohn Meinhards, Herzog Heinrich von Kärnten, das Gericht „im Wald“ und die Burg an den Grafen "Konrad von Kirchberg". Die Pfandschaft wurde jedoch 1317 wieder eingelöst und die Burgverwaltung an "Heinrich von Starkenberg" zurückgegeben.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Burg und Gericht wurden während des Spätmittelalters noch mehrmals verpfändet, so 1352 an Herzog Konrad IV. von Teck, dem der Markgraf von Tirol 14.000 Mark Berner schuldig war. Die Klause unter dem Burgberg brachte reiche Zolleinnahmen, Ehrenberg war deshalb als Pfand sehr begehrt.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: 1354 ging der Pfandbesitz an Herzog Albrecht II. von Österreich, der ihn 1362 wiederum an "Conrad von Freyberg", Vizedom in Oberbayern weitergab. 1365 löste der Österreicher das Pfand wieder ein. Als Pfleger erscheint im Jahre 1445 der Sigmund Henlein. Nach mehreren weiteren Verpfändungen wie an Reinprecht V. von Graben kam Ehrenberg schließlich an den Augsburger Kaufmann Georg Gossembrot. Unter "Gossembrot" wurde "Reutte" zum Markt erhoben, allerdings war der Augsburger bei der Bevölkerung äußerst unbeliebt. Als er 1502 im nahen Füssen starb, soll er von seinen Untertanen vergiftet worden sein.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Nach dem Tod "Gossembrots" gelangte die Herrschaft 1523 über die Augsburger Familie "Paumgartner" an Gabriel Salamanca, einen als äußerst grausam bekannten Spanier. Die aufgebrachte Bevölkerung zwang den Herzog deshalb schon 1525, das Pfand wieder einzulösen.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: 1546 versuchten die Truppen des Schmalkaldischen Bundes in Tirol einzufallen. Burg und Klause Ehrenberg wurden bemannt, allerdings erschienen von den 200 aufgebotenen Untertanen nur 29. Insgesamt wurden die Wehranlagen nur von etwa 60 Mann verteidigt. Den Schmalkaldern gelang deshalb am 11. Juli 1546 die Einnahme der Klause, die Burg wurde am nächsten Tag übergeben. Im September gelang den Tirolern die Rückeroberung. Hierzu wurden auf dem "Falkenberg" sieben Geschütze postiert und die Burg sturmreif geschossen. Der protestantischen Besatzung gelang die Flucht zurück ins Allgäu. Die Beseitigung der Schäden der Beschießung dauerte bis ins Jahr 1551.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: 1552 fiel Moritz von Sachsen über "Füssen" in Tirol ein, konnte die Burg aber nicht einnehmen. Wiederum erwies sich jedoch der unbefestigte "Falkenberg" als Schwachpunkt des Befestigungskonzeptes. Die Soldaten umgingen Burg und Klause einfach über den Berg. Als sich die Truppen des Kurfürsten schließlich aus dem Gebirge zurückziehen mussten, wurde die Klause allerdings beschädigt und geplündert.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Nach dem Ende der Kampfhandlungen wurde die Burg von der Innsbrucker Regierung wenig beachtet. 1566 bestand die Besatzung aus ganzen fünf Mann und einem Stallburschen. 1601 verlegte der Pfleger seinen Sitz hinunter nach "Reutte".


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Kurz danach erkannte man jedoch den strategischen Wert der Grenzburg "Ehrenberg" als Passsperre. "Erzherzog Maximilian" veranlasste zwischen 1607 und 1609 größere Umbauten an den Befestigungsanlagen.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Als schließlich 1632 (Dreißigjähriger Krieg) das protestantische Heer ins Land einzufallen drohte, wurden rasch weitere Ausbauten vorgenommen und die Burg Ehrenberg mit Vorwerken verstärkt. Über 6000 Soldaten unter dem Oberbefehl des Herzogs Bernhard von Weimar griffen die Klause an, konnten aber von den Tirolern zurückgeschlagen werden.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Claudia von Medici, die Witwe Erzherzog Leopolds V., ließ ab 1639 das "Fort Claudia" auf dem Falkenberg errichten. Baumeister der kleinen Festung war "Elias Gumpp".


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Im Spanischen Erbfolgekrieg gelang dem bayerischen Kurfürsten 1703 die Eroberung Ehrenbergs. Die Österreicher schafften einen Monat später jedoch die Rückeroberung. Die Bauern der Umgebung hatten einige Geschütze auf den – über der Burg liegenden – "Schlosskopf" gezogen und die Burg von dort beschossen.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die österreichische Regierung begann anschließend mit der Planung einer großen Festung (1726–1741) auf dem "Schlosskopf", deren strategische Notwendigkeit die vorangegangenen Kampfhandlungen aufgezeigt hatten.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die neue Festung musste ihre Tauglichkeit allerdings nie mehr beweisen. 1782 wurden die Tiroler Festungen bis auf Kufstein aufgelassen. Das Festungssystem wurde als Steinbruch verkauft und ausgeschlachtet.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Mitte des 19. Jahrhunderts wurde die Ruine von dem angesehenen Reuttener Industriellen Heinrich Schoener erworben. Seit Mitte des 20. Jahrhunderts wurden im Einvernehmen mit den Eigentümern vom Verein „Rettet Ehrenberg“ Erhaltungsmaßnahmen getroffen und der Verfall des riesigen Festungsensembles gestoppt. Heute soll die Ruine nach dem Willen der Eigentümer Schoener-Tschurtschenthaler der Bevölkerung und den Gästen als Ruhepol und Ausflugsziel zugutekommen.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die Höhenburg wurde auf einem felsigen Hügel über dem Aufstieg zum Heiterwanger See angelegt. Der unregelmäßige Verlauf der Ringmauer passt sich an das Bergplateau an.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die rechteckige Kernburg liegt erhöht auf einem Felsstock, dem eine Torbefestigung vorgelegt wurde. Nordöstlich sichert ein restaurierter Artillerieturm die Anlage. Die Burg ist durch lange Schenkelmauern mit der "Klause" und der "Festung auf dem Schlosskopf" verbunden.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Den "Schlossanger" zwischen der Burg und dem "Schlossberg" sichert ein Hornwerk des 18. Jahrhunderts.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die ursprüngliche Burganlage dürfte eher bescheiden ausgestattet gewesen sein und bestand wohl nur aus einem Palas und einer Vorburg. Diese Burg wurde gegen 1296 während einer Fehde belagert und anschließend ausgebaut. 1317 wurden 4200 Dachziegel für die Burg verrechnet. Die "Klause" am Fuß des Burgfelsens war wohl gleichzeitig mit der Burg als Straßensperre angelegt worden.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Der quergestellte "Hohe Stock" entstand während des dritten Viertels des 15. Jahrhunderts. Weite Ergänzungen erfolgten vom 15. bis zum 17. Jahrhundert. Die Südecke ist durch einen halbrunden Turmbau bewehrt. Südlich und östlich liegt ein Zwinger vor den Gebäuden, der Torweg führt durch diesen Zwinger zum inneren Tor. Das Mauerwerk ist durch zahlreiche Fensteröffnungen unterbrochen und teilweise mehrstöckig erhalten.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die Außenbefestigung gehört weitgehend dem 16. und 17. Jahrhundert an und wurde der Kernburg zwinger- bzw. vorburgartig vorgelegt. Der große Geschützturm im Nordosten ("Falkenturm") entstand ab 1551 durch den Umbau eines halbrunden, zinnengekrönten Schalenturms. Neben dem Batterieturm sind der Mauer noch zwei kleine Rundtürme und eine Bastion angefügt. Im Südwesten schützt eine bastionierte Toranlage den Zugang.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die Befestigungsanlagen entsprachen schon zu ihrer Entstehungszeit nicht dem neuesten Stand der Wehrtechnik.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Die Klause am "Katzenberg" wird erstmals 1317 urkundlich erwähnt. Neben der Sperrmauer stand dort ursprünglich ein Festes Haus. Unter Georg Gossembrot wurde ab 1482 ein Kornkasten hinzugefügt.


title: Burg Ehrenberg (Reutte)

text: Anfang des 17. Jahrhunderts verstärke man die Klause auf der Nordseite durch zwei vorspringende Bastionen italienischer Art. Nach 1618 kamen noch ein Hornwerk und weitere Vorwerke hinzu, im 18. Jahrhundert errichtete man zusätzlich eine zweistöckige Kaserne. Nach der Auflassung der Festung im Jahr 1782 wurden die Gebäude teilweise ausgeschlachtet. In den neunziger Jahren des Zwanzigsten Jahrhunderts begannen erste Revitalisierungsarbeiten. Das Hauptgebäude wurde restauriert und für die Aufnahme des "Europäischen Burgenmuseums" vorbereitet. Auch die Bastionen, das Hornwerk und die Kaserne sind mittlerweile konserviert und ergänzt.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Neukirchen ist eine Stadt im Knüllgebirge im nordhessischen Schwalm-Eder-Kreis. Es ist ein Luftkurort und Kneippkurort.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Neukirchen liegt am Südwesthang des Knüllgebirges am Rand der Landschaft Schwalm. Durchflossen wird es von der Grenff, in die oberhalb Neukirchens der Buchenbach und im Ort die Urbach münden.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Die nächsten größeren Städte mit Funktionen eines Ober- bzw. Mittelzentrums sind Kassel (etwa 60 km nördlich), Marburg (etwa 40 km westlich), Fulda (etwa 60 km südöstlich) und Bad Hersfeld (etwa 25 km östlich).


title: Neukirchen (Knüll)

text: Neukirchen grenzt im Norden an die Gemeinde Frielendorf, im Osten an die Stadt Schwarzenborn und die Gemeinde Oberaula, im Süden an die Gemeinde Ottrau, sowie im Westen an die Gemeinden Schrecksbach und Willingshausen (alle im Schwalm-Eder-Kreis).


title: Neukirchen (Knüll)

text: Zur Stadt gehören neben der Kernstadt Neukirchen die Stadtteile Asterode, Christerode, Hauptschwenda, Nausis, Riebelsdorf, Rückershausen, Seigertshausen und Wincherode. Der Ortsteil Neukirchen hatte am 30. Juni 2017 insgesamt 4243 Einwohner.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Neukirchen wurde erstmals im Jahr 1142 in einer Urkunde des Klosters Hersfeld erwähnt. Von 1331 bis 1867 war Neukirchen Sitz des ziegenhainischen bzw. ab 1450 landgräflich-hessischen Amts Neukirchen. 1368 wurden dem Ort die Stadtrechte verliehen. Im Mittelalter wurde die Stadt mehrmals von Bränden heimgesucht; der Brandkatastrophe von 1533 fielen drei Viertel der Häuser zum Opfer.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Im Dreißigjährigen Krieg kam es am 15. November 1640 wenige hundert Meter nordwestlich des Stadtteils Riebelsdorf zu dem schweren Gefecht am Riebelsdorfer Berg zwischen weimaranischen Truppen, verstärkt durch ein französisches Bataillon und das Ziegenhainer Bürgerkorps, einerseits und kaiserlichen Truppen unter General Hans Rudolf von Breda andererseits, bei dem die zahlenmäßig überlegenen Kaiserlichen eine Niederlage erlitten und Breda mit 300 seiner Leute das Leben verlor. Der Überlieferung nach wurde Breda durch einen Schuss des Kapitäns Velten Muhly, Kommandant der 1539 gegründeten Ziegenhainer Bürgerwehr, getötet. Im Jahr 1843 errichteten Ziegenhainer Bürger an der Stelle, wo Breda fiel, an der B 454, einen Obelisk; an dem Platz, an dem Velten Muhly auf Breda geschossen haben soll, steht seither eine schlanke Steinsäule.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Eine jüdische Gemeinde bestand in Neukirchen vom 17. Jahrhundert bis zu ihrer Vernichtung während der NS-Zeit. 1777 lebten in Neukirchen 28 Juden.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Der Friedhof der untergegangenen Gemeinde liegt an der Schwarzenborner Straße wenige hundert Meter nordöstlich der Altstadt (); er enthält heute noch rund 100 Grabsteine. Seit März 2014 nimmt Neukirchen am sogenannten „Stolpersteine“-Projekt teil: Liste der Stolpersteine in Neukirchen (Knüll).


title: Neukirchen (Knüll)

text: Im 18. und im frühen 19. Jahrhundert war Neukirchen ein Hauptort der Spitzenklöppelei in Deutschland. Während des Königreichs Westphalen von 1807 bis 1813 war die Stadt Verwaltungssitz des Kantons Neukirchen im Distrikt Hersfeld.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Von 2000 bis 2022 trug die Kernstadt Neukirchen das Prädikat Kneippheilbad. Als Folge der Nichterfüllung mehrerer Kriterien wurde die Auszeichnung aberkannt. Die Kernstadt Neukirchen wird künftig als Kneippkurort geführt. Es bleibt darüber hinaus weiterhin Luftkurort.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Im Zuge der Gebietsreform in Hessen wurden am 31. Dezember 1971 die bis dahin selbständigen Gemeinden Asterode, Christerode, Hauptschwenda, Nausis, Riebelsdorf und Rückershausen eingegliedert. Am 1. Januar 1974 kam Seigertshausen kraft Landesgesetz hinzu.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Am 11. September 2014 starben zwei Menschen bei einem Flugzeugabsturz zwischen Nausis und Immichenhain, als ein Ultraleichtflugzeug auf ein Rapsfeld stürzte.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Am 18. Juni 2016 ertranken drei Kinder in einem Teich im Stadtteil Seigertshausen. Gegen den Bürgermeister der Gemeinde Neukirchen wurde am 7. September 2018 Anklage wegen fahrlässiger Tötung erhoben, weil er den Teich unzureichend gesichert und damit zum Tod der Kinder beigetragen haben soll. Im Februar 2020 wurde er zu einer Geldstrafe auf Bewährung verurteilt.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Die Kommunalwahl am 14. März 2021 lieferte folgendes vorläufiges Ergebnis, in Vergleich gesetzt zu früheren Kommunalwahlen:


title: Neukirchen (Knüll)

text: Für die unter Denkmalschutz stehenden Objekte siehe die Liste der Kulturdenkmäler in Neukirchen (Knüll).


title: Neukirchen (Knüll)

text: Die Nikolaikirche in der Neukirchner Kernstadt wurde in mehreren Phasen vor mehr als 500 Jahren erbaut. Die Kirchengemeinde gehört zum Kirchenkreis Schwalm-Eder im Sprengel Marburg der Evangelischen Kirche von Kurhessen-Waldeck.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Von 1959 bis 2002 bestand abgelegen im Wald zwischen Neukirchen und Hauptschwenda das Reha-Centrum Urbachtal, das auf die Krebsdiagnostik und -behandlung spezialisiert war. Die nach der Insolvenz noch heute leerstehenden Gebäude sind dem Verfall und Vandalismus überlassen.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Überregional bekannt wurde Neukirchen durch die 1. Fußballmannschaft des SC Neukirchen, die von 1995 bis 1999 in der Regionalliga spielte.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Seit 2007 gibt es im Wald zwischen Seigertshausen und Neukirchen einen Nordic-Walking-Park mit vier unterschiedlich langen Strecken quer durch den Neukircher Wald.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Der „Bahnradweg Rotkäppchenland“ verbindet die Landschaft der Schwalm in Treysa mit dem Fuldatal in Niederaula. Der ca. 60 km lange Radweg führt direkt am südlichen Stadtrand Neukirchens vorbei. Im August 2022 wurde am Bahnradweg Rotkäppchenland auf dem Gelände eines ehemaligen Sportplatzes ein Pumptrack und Bikepark eröffnet.


title: Neukirchen (Knüll)

text: Über die Grenzen der Region hinaus hat der Steno- und Maschinenschreibverein Neukirchen die Stadt bekannt gemacht. Die Mitglieder des Vereins beteiligten sich an mehreren Weltmeisterschaften, wurden mehrmals deutscher Einzel- und Mannschaftsmeister und stellen zahlreiche Hessenmeister (Einzel- und Mannschaftswettbewerbe).


title: Neukirchen (Knüll)

text: Die Wirtschaftsvereinigung, die seit 2006 Pro Neukirchen e.V. heißt, hat die Entwicklung der Stadt zum Ziel – jedoch nicht nur in wirtschaftlicher, sondern auch kultureller und touristischer Hinsicht.


title: Angela Wiedl

text: Angela Wiedl wuchs in einer musikalischen Familie auf. Ihre Eltern Wilhelm (* 26. Oktober 1940; † 23. Januar 2017) und Irmengard (* 18. Dezember 1934; † 14. Juni 2019) waren bekannte Jodler, und ihr Bruder Richard Wiedl (* 10. März 1964) ist Opernsänger, ein Tenor.


title: Angela Wiedl

text: Mit zwölf Jahren stand sie mit den "Original Chiemgau Buam" auf der Bühne. Nach der Schule erlernte sie zunächst den Beruf der Steuerfachgehilfin. Ab 1981 war sie Sängerin beim Tegernseer Alpenquintett, mit dem sie sieben Alben veröffentlichte.


title: Angela Wiedl

text: 1991 erschien ihr erstes Solo-Album. Im Folgejahr nahm sie mit dem Titel "Doch des Herzklopfen, des verdank i dir" am Grand Prix der Volksmusik 1992 teil und erreichte den 12. Platz. Dadurch wurde sie überregional bekannt. Im gleichen Jahr erschien die Single "Mama Theresa", in der sie die Friedensnobelpreisträgerin Mutter Teresa besang. Beim Grand Prix der Volksmusik 1995 war Angela Wiedl erneut mit "Wo sind die Zigeuner geblieben" vertreten und erreichte Platz 10. 1998 kam sie mit "Wer die Heimat liebt" auf Platz 14. 1996 belegte sie bei der deutschen Vorentscheidung zum Eurovision Song Contest gemeinsam mit "Dalila Cernatescu" (Panflöte) Platz 3. Ihr Lied "Echos" wurde von Ralph Siegel komponiert. Bei volkstümlichen Fernseh- und Rundfunkveranstaltungen ist sie häufiger zu Gast. Sie war mehrere Male Sieger der "Superhitparade der Volksmusik". 2006 erschien ihr Album "Ich glaube an Gott".


title: Angela Wiedl

text: 2008 erschien ihr Best of Album: „Herzlich Willkommen – Ihre schönsten Lieder zum 30-jährigen Bühnenjubiläum“. Seit dem 30. Mai 2008 ist das Angela Wiedl Album „Der Engel an deiner Seite“ im Handel. Dazu schrieb Angela Wiedl: „12 neue Lieder, die bestimmt Euere Herzen erfreuen werden, denn es sind Lieder, die Geschichten erzählen und vielleicht auch noch eine ganz neue Seite von mir zeigen“. Am 11. Juli 2008 trat Angela Wiedl im Bayerischen Fernsehen bei dem Wettbewerb "Ein Lied für München" auf, wo sie mit ihrem Titel "München leuchtet" den 1. Platz belegte.


title: Angela Wiedl

text: Angela Wiedl war bis 2007 mit Walter Schmidt verheiratet und hatte eine Tochter (* 27. März 2000; † 13. Juni 2005), die seit dem dritten Lebensjahr an ADEM litt, einer seltenen Erkrankung des zentralen Nervensystems. Sie starb an einer Gehirn-Embolie.


title: Angela Wiedl

text: Am 18. September 2011 heiratete sie Uwe Erhardt (Mitglied der Gruppe Die Schäfer). Am 22. Juni 2012 kam ihre Tochter zur Welt.


title: New Age (Musik)

text: New Age bezeichnet in der Musik eine Gattung, die Inspiration, Entspannung und Optimismus fördern soll. New-Age-Musik wird beim Yoga, Lesen sowie bei der Massage und Meditation als eine Methode des Stressmanagements verwendet, um eine friedliche Atmosphäre zuhause oder anderen Umgebungen zu schaffen. Sie wird mit Umweltbewusstsein und der New-Age-Bewegung in Verbindung gebracht. Die New Age Musik umfasst akustische Formen mit Instrumenten wie Flöten, Klavier, Akustikgitarre und Instrumenten aus Afrika und Fernost, aber auch elektronische Formen, die sich häufig auf anhaltende Synth-Pads oder lange sequenzbasierte Läufe stützen. Gesangsarrangements waren anfangs selten, aber im Laufe der Zeit haben sich die Gesangsstimmen immer mehr durchgesetzt, insbesondere solche mit indianisch beeinflussten Gesängen, Sanskrit- oder tibetisch beeinflussten Gesängen oder mythologisch orientierten Texten wie keltischen Legenden. Eine exakte Definition der New-Age-Musik gibt es nicht. Ein Artikel des "Billboard Magazine" aus dem Jahre 1987 kommentiert, dass die New-Age-Musik die verblüffendste, erfolgreiche und undefinierte Musik sein könnte, die jemals das öffentliche Bewusstsein erreicht hat. Viele betrachten den Begriff „New-Age-Musik“ mehr als Überbegriff im Marketing als zur Betitelung einer Musikgattung und als Teil eines komplexen kulturellen Trends. Die New-Age-Musik wurde von einem breiten Spektrum an Künstlern beeinflusst. Tony Scotts "Music for Zen Meditation" (1964) gilt als erste New-Age-Musikaufnahme. Paul Horn (beginnend 1968 mit seinem Album "Inside") war einer der wichtigen Wegbereiter. Irv Teibels "Environments"-Albumserie (1969–1979) enthielt natürliche Soundscapes, Tintinnabulationen und Om-Gesänge und gehört zu den ersten öffentlich zugänglichen psychoakustischen Aufnahmen.


title: New Age (Musik)

text: Die New-Age-Musik wird eher durch den Gebrauch und die Wirkung oder das Gefühl definiert, das sie erzeugt, als durch die Instrumente und das Genre, die bei ihrer Entstehung verwendet werden; sie kann akustisch, elektronisch oder eine Mischung aus beidem sein. New-Age-Künstler reichen von Solo- oder Ensemble-Auftritten mit klassischen Musikinstrumenten wie Klavier, Akustikgitarre, Flöte oder Harfe über elektronische Musikinstrumente bis hin zu asiatischen Instrumenten wie Sitar, Tabla und Tanpura. Es gibt auch eine signifikante Überschneidung der New-Age-Musik mit Ambient-Musik, klassischer Musik, Jazz, Electronica, Weltmusik, Chillout, Space-Musik, Popmusik und anderen.


title: New Age (Musik)

text: Steven Hill, 1973 Gründer von "The Hearts of Space", ist der Ansicht, dass „viele der Künstler sehr aufrichtig und voll und ganz den Ideen und Lebensweisen des New Age verpflichtet sind“. Einige Komponisten wie Kitarō betrachten ihre Musik als Teil ihres spirituellen Wachstums, indem sie Werte ausdrücken und die Kultur gestalten. Douglas Groothuis, Professor für Philosophie am Denver Seminar, erklärte, dass die Ablehnung aller Musik, die als „New Age“ bezeichnet wird, bedeutet, einer Tabu- und Quarantänementalität zum Opfer zu fallen, da der größte Teil der Musik zur „progressiven“ Seite der New-Age-Musik gehört, wo die Komponisten notwendigerweise keine New-Age-Weltanschauung haben.


title: New Age (Musik)

text: Es wird jedoch oft darauf hingewiesen, dass „New-Age-Musik“ eine bloße populäre Bezeichnung sei, die erfolgreich Schallplatten verkaufe. J. Gordon Melton argumentierte, dass sie sich nicht auf ein bestimmtes Musikgenre beziehe, sondern auf Musik, die zu therapeutischen oder anderen New-Age-Zwecken verwendet werde. Kay Gardner war der Ansicht, dass das Label „New Age“ als eine unauthentische kommerzielle Absicht der sogenannten New-Age-Musik angesehen werde. Sie kommentierte, dass „viel New Age Musik Schund ist“ und dass jeder mit einem Heimstudio einige Grillen-, Ozean- oder Flussklänge als Garantie für den Plattenverkauf einsetze. Was als ambientische Stimmungsmusik begann, die mit New-Age-Aktivität zusammenhänge, sei zu einem Begriff für ein musikalisches Konglomerat aus Jazz, Folk, Rock, Ethnizität, Klassik und Elektronik mit der ehemaligen und deutlich unterschiedlichen musikalischen und theoretischen Bewegung geworden.


title: New Age (Musik)

text: So sind einige der Meinung, dass das Progressive-Rock-Album "Tubular Bells" (1973) von Mike Oldfield eines der ersten Alben wurde, auf das unter der Gattungsbeschreibung des New Age Bezug genommen wird, während andere der Ansicht sind, dass die Musik des griechischen Komponisten Vangelis und die allgemeine moderne Jazz-Rock-Fusion die progressive Seite der New-Age-Musik veranschaulichen. Weitere Künstler sind Jean-Michel Jarre (obwohl seine elektronischen Exkursionen dem Begriff vorausgehen), Andreas Vollenweider, George Winston, Mark Isham, Michael Hedges, Shadowfax, Mannheim Steamroller, Kitarō, Yanni, Enya, Clannad und Enigma.


title: New Age (Musik)

text: Viele Musiker und Komponisten lehnen jedoch die Bezeichnung ihrer Musik als „New Age“ ab. Als 1987 der Grammy Award for Best New Age Album ins Leben gerufen wurde, sagte der erste Gewinner, Andreas Vollenweider: „Ich habe nicht die Absicht, meine Musik zu labeln... Es ist lächerlich, allem, was zeitlos ist, einen Namen zu geben“. Peter Bryant, Musikdirektor von WHYY-FM (90.9) und Gastgeber eines New-Age-Programms, bemerkte: „Mir ist der Begriff egal... New Age hat eine negative Konnotation... In den Kreisen, mit denen ich in Kontakt komme, Menschen, die in der Musik arbeiten, ist ‚New Age‘ fast eine Beleidigung“, dass es sich auf „sehr fadenscheinige, verträumte Arten von langweiliger Musik... ohne Substanz, Form oder Interesse“ beziehe, und dass der Begriff „festgefahren“ sei.


title: New Age (Musik)

text: Harold Budd kommentierte: „Wenn ich den Begriff "New Age" höre, greife ich nach meinem Revolver... Ich sehe mich nicht als Musikmacher, der nur im Hintergrund sein soll. Es ist peinlich, versehentlich mit etwas in Verbindung gebracht zu werden, von dem man weiß, dass es in seinen Eingeweiden leer ist“. Vangelis betrachtet es als einen Stil, der „talentlosen Menschen die Möglichkeit gibt, sehr langweilige Musik zu machen“. Yanni sagte: „Ich will das Publikum nicht entspannen, ich will es in die Musik einbeziehen, es interessieren“, und dass „New Age eine gedämpfte, entspanntere Musik impliziert als das, was ich tue. Meine Musik kann sehr rhythmisch, sehr energisch, sogar sehr ethnisch sein“. David Van Tieghem, George Winston und Kitarō lehnten auch das Label des New-Age-Künstlers ab. David Lanz argumentierte, dass er „endlich herausgefunden hatte, dass der Hauptgrund, warum die Leute den Begriff "New Age" nicht mögen, darin besteht, dass er die einzige musikalische Kategorie ist, die kein musikalischer Begriff ist“. Andreas Vollenweider bemerkte, dass „wir weltweit Millionen von Schallplatten verkauft haben, bevor die Kategorie "New Age" tatsächlich eine Kategorie war“, und teilte die Sorge mit, dass „die Geschäfte dieses Problem mit der Kategorisierung haben“.


title: New Age (Musik)

text: Ron Goldstein, Präsident von "Private Music", stimmte einem solchen Standpunkt zu und erklärte, dass „Windham Hill der Mittelpunkt dieser ganzen Sache war. Aufgrund dieser Assoziation wurde New-Age als dieses West Coast Ding“ wahrgenommen. Der Label-Geschäftsführer Sam Sutherland argumentierte jedoch, dass selbst die Gründer von Windham Hill, "William Ackerman" und Anne Robinson, „sich davor hüteten, irgendeinen idiomatischen oder allgemeinen Begriff zu verwenden. Es schien immer ein wenig synthetisch zu sein“, und als Unternehmen hörten sie auf, absichtlich gegen die Verwendung des Begriffs zu protestieren, nur weil er unangemessen war. Sowohl Goldstein als auch Sutherland kamen zu dem Schluss, dass das Label dazu beigetragen hat, Merchandise zu bewegen, und dass New-Age-Musik innerhalb weniger Jahre ab 1987 in den allgemeinen Körper der Popmusik aufgenommen werden wurde.


title: New Age (Musik)

text: Der Musikkritiker der "New York Times", Jon Pareles, stellte fest, dass New-Age-Musik andere Musikstile in weicherer Form absorbiere, aber dieselben gut definierten Stile bräuchten keine New-Age-Kategorie, und dass New-Age-Musik anderen Musiken ähnele, weil sie als Marketing-Nische gedacht sei – um eine „Formel-Show“ zu sein, die für städtische „Ultra-Verbraucher“ als Status-Accessoire bestimmt sei, dass die traditionellen andinen, asiatischen und afrikanischen Musikeinflüsse das Gefühl von „Weltoffenheit“ hervorriefen, während die Natur im Album "Artwork und Sound" die „Verbindung zu unberührten Landschaften“ herstelle. Viele Kritiker beschrieben New-Age-Musik als „prätentiöse Muschi“ ohne Sinn für Struktur und Improvisation, mit Vermeidung von Geschwindigkeit und Schlagfertigkeit sowie spärlicher Synkopierung und grundlegendem 4/4-Takt.


title: New Age (Musik)

text: Wie in diesem Artikel beschrieben, sind die Grenzen dieses Dachgenres nicht klar definiert; der Musikhandel wird jedoch Künstler in der Kategorie „New-Age“ aufnehmen, auch wenn die Künstler zu einem anderen Genre gehören und selbst unterschiedliche Namen für ihren Musikstil verwenden. Hier sind einige andere Begriffe, die anstelle von „New Age“ verwendet werden:


title: New Age (Musik)

text: Kay Gardner nannte die ursprüngliche New-Age-Musik "Heilende Musik" oder "Women’s Spirituality". Paul Winter, der als Pionier der New-Age-Musik gilt, wies ebenfalls den Begriff zurück und bevorzugte "Earth Music".


title: New Age (Musik)

text: Der Begriff "Instrumentalmusik" oder "zeitgenössisches Instrumental" kann auch Künstler umfassen, die keine elektronischen Instrumente in ihrer Musik verwenden, wie z. B. den Solopianisten David Lanz. Ebenso verwenden Pianisten wie Yanni und Bradley Joseph beide diesen Begriff, obwohl sie Keyboards verwenden, um geschichtete Orchestertexturen in ihre Kompositionen zu integrieren. Yanni hat das Musikgenre von der gleichnamigen spirituellen Bewegung unterschieden. Der Begriff "zeitgenössische Instrumentalmusik" wurde auch von Andreas Vollenweider vorgeschlagen, dagegen "Adult Alternative" von Gary L. Chappell. Mit dem Begriff „Adult Alternative“ benannte auch Billboard die New-Age- und Weltmusik-Album-Charts.


title: New Age (Musik)

text: Das Konzept entstand unter Einbeziehung professioneller Musiker in die New-Age-Bewegung. Ursprünglich war es für die Musikindustrie nicht von Interesse, so dass die New-Age-Musiker und ihre Mitarbeiter eigene kleine unabhängige Plattenfirmen gründeten. Der Umsatz erreichte signifikante Zahlen in ungewöhnlichen Geschäften wie Buchhandlungen, Geschenkläden, Reformhäusern und Boutiquen sowie per Direktversand. Mit der Nachfrage auf einem großen Markt begannen die großen Plattenfirmen in den 1980er Jahren, die New Age Musik zu fördern.


title: New Age (Musik)

text: Die New-Age-Musik wurde von einer Vielzahl von Künstlern aus den verschiedensten Genres beeinflusst – zum Beispiel den Folk-Instrumentalisten John Fahey und Leo Kottke, den Minimalisten Terry Riley, Steve Reich, La Monte Young und Philip Glass, der klassischen Avantgarde Daniel Kobialka, den Synthesizer-Künstlern Brian Eno und den Jazz-Künstlern Keith Jarrett, Weather Report, Mahavishnu Orchestra, Paul Horn (ab 1968’s "Inside") und Pat Metheny. Tony Scotts "Music for Zen Meditation" (1964) gilt als die erste New-Age-Aufnahme, die anfangs vor allem in Kalifornien beliebt war und bis in die 1980er Jahre in den USA nicht verkauft wurde. Eine weitere Schule der Meditationsmusik entstand unter den Anhängern von Rajneesh; Georg Deuter nahm "D" (1971) und "Aum" (1972) auf, die akustische und elektronische Instrumente mit Meeresklängen mischten. Kay Gardners Lied "Lunamuse" (1974) und erste Aufnahmen von "Mooncircles" (1975), die eine Synthese aus Musik, Sexualität und wiccanischer Spiritualität waren, waren „“. Ihr "A Rainbow Path" (1984) umfasste Halperns Theorie der Heilung von Musik aus dieser Zeit mit der Women’s Spirituality, und sie wurde zu einer der beliebtesten Künstlerinnen der New-Age-Musik.


title: New Age (Musik)

text: Paul Winters "Missa Gaia/Earth Mass" (1982) wird als „ein Meisterwerk des ökologischen New-Age-Bewusstseins, das die Heiligkeit von Land, Himmel und Meer feiert“ beschrieben. Seine Arbeit an der Ostküste gilt als einer der wichtigsten musikalischen Ausdrucksformen der New-Age-Spiritualität. An der Westküste konzentrierten sich die Musiker mehr auf Musik zur Heilung und Meditation. Das bemerkenswerteste Frühwerk war Steven Halperns "Spectrum Suite" (1975), deren musikalischer Zweck es war, „bestimmte Bereiche des Körpers zu resonieren...es beruhigt Geist und Körper“, und deren Titel sich „auf die sieben Töne der musikalischen Skala und die sieben Farben des Regenbogens zu den sieben ätherischen Energiequellen (Chakren) in unserem Körper bezieht“. In den 1970er Jahren leistete sein musikalisches Werk und das theoretische Buch "Tuning the Human Instrument" (1979) Pionierarbeit für die zeitgenössische Praxis der Musikheilung in den USA.


title: New Age (Musik)

text: 1976 wurde das Plattenlabel Windham Hill Records gegründet, mit einer Anfangsinvestition von 300 Dollar, und zehn Jahre später brutto über 26 Millionen Dollar jährlich. Im Laufe der Jahre entstanden viele Plattenfirmen, die die Bezeichnung "New Age" annahmen oder ablehnten, wie Narada Productions, Private Music, Music West, Lifestyle, Audion, Sonic Atmospheres, Living Music, Terra (Vanguard Records), Novus Records (die hauptsächlich Jazzmusik aufnahmen), FM (CBS Masterworks) und Cinema (Capitol Records).


title: New Age (Musik)

text: Zwischen den bewussten Extremen der West- und Ostküste befinden sich einige der erfolgreichsten New-Age-Künstler wie George Winston und R. Carlos Nakai. Wintons millionenfach verkaufter Dezember (1982), der bei Windham Hill Records veröffentlicht wurde, war sehr beliebt. Das meiste von Nakais Werk, mit der ersten Veröffentlichung "Changes" 1983, besteht aus improvisierten Songs im einheimischen nordamerikanischen Stil. In den 1990er Jahren wurde seine Musik zu virtuellen Hymnen für die New-Age-Bewegung.


title: New Age (Musik)

text: 1981 fügte Tower Records in Mountain View, Kalifornien, einen "New Age"-Behälter hinzu. 1985 fügten unabhängige und Filialplattenläden Abschnitte für die New-Age-Musik hinzu, und große Labels begannen, Interesse an diesem Genre zu zeigen, sowohl durch den Erwerb einiger bestehender New-Age-Labels wie Paul Winter’s Living Music als auch durch die Unterzeichnung sogenannter New-Age-Künstler wie dem japanischen Elektronikkomponisten Kitarō und dem amerikanischen Crossover-Jazzmusiker Pat Metheny, beide von Geffen Records signiert. Die meisten der großen Plattenfirmen akzeptierten bis Anfang des nächsten Jahres New-Age-Künstler. Ende der 1980er Jahre war das Dachgenre das am schnellsten wachsende Genre mit einer bedeutenden Radioübertragung. Es wurde aufgrund der niedrigen Erfassungskosten als attraktives Geschäft angesehen.


title: New Age (Musik)

text: Von 1982 bis 1989 produzierte und verkaufte Adam Geiger, New-Age-Komponist/Keyboarder, allein und mit Lura Jane Geiger, eine Reihe von Kassettenbändern mit New-Age-Musik auf dem Label LuraMedia.


title: New Age (Musik)

text: Stephen Hill gründete 1973 die New-Age-Radiosendung "Hearts of Space". 1983 wurde sie von npr zur Syndizierung an 230 Tochtergesellschaften im In- und Ausland aufgegriffen und ein Jahr später wurde das Plattenlabel Hearts of Space Records gegründet. Am Valentinstag 1987 wechselte der ehemalige Los Angeles-Rock-Radiosender KMET zu einem hauptamtlichen New-Age-Musikformat mit neuen Rufbuchstaben KTWV, die als "The Wave" gebrandmarkt wurden. Während der New-Age-Periode von "The Wave" sagte die Unternehmensleitung den Mitarbeitern, "The Wave" als „Stimmungsdienst“ und nicht als „Radiosender“ zu bezeichnen. DJs hörten auf, die Titel der Songs anzukündigen, und stattdessen konnten die Zuhörer, um eine ununterbrochene Stimmung aufrechtzuerhalten, eine 1-800 Telefonnummer anrufen, um herauszufinden, welcher Song gerade gespielt wurde. Andere New-Age-Spezialradioprogramme umfassten Forest’s "Musical Starstreams" und John Diliberto’s "Echoes". Die meisten großen Kabelfernsehsender haben Kanäle, die Musik ohne Bildmaterial abspielen, darunter auch Kanäle für New Age, wie z. B. den Kanal "Soundscapes" auf Music Choice. Die beiden Satellitenradiogesellschaften Sirius Satellite Radio & XM Satellite Radio hatten jeweils ihre eigenen Kanäle, die New-Age-Musik spielten: Sirius-Spa (Sirius XM) (73), XM-Audio Visions (77). Als die beiden im November 2008 fusionierten und zu SiriusXM wurden, wurde der Name Spa für den Musikkanal beibehalten, wobei der Großteil der Musikbibliothek von Audio Vision genutzt wurde.


title: New Age (Musik)

text: 1987 wurde der Grammy Award for the best New Age Album gegründet, während 1988 die wöchentlichen New Age Charts des "Billboard Magazins" veröffentlicht wurden. 1989 fand die erste internationale New-Age Music Conference statt. 1989 gab es über 150 kleine unabhängige Plattenfirmen, die New-Age-Musik veröffentlichten, während New-Age- und Adult-alternative-Programme auf Hunderten von kommerziellen und College-Radiosendern in den USA ausgestrahlt wurden, und über 40 Vertriebspartner verkauften New-Age-Musik über Versandkataloge.


title: New Age (Musik)

text: In den 1990er Jahren entstanden in Japan viele kleine Labels für Musik im New-Age-Stil, aber für diese Art von Instrumentalmusik waren die Begriffe „entspannende“ oder „heilende“ Musik beliebter. Enigma’s "Sadeness (Part I)" wurde zu einem internationalen Hit und erreichte in 24 Ländern, darunter Großbritannien, die Nummer eins, auch die Nummer fünf auf der US Billboard Hot 100, die weltweit über 5 Millionen Mal verkauft wurde. Damals war Holland die Heimat von zwei führenden europäischen New-Age-Labels – Oreade und Narada Media. Oreade berichtete, dass 1997 der neueste Trend „engelsgleiche“ Musik war, während Narada Media voraussagte, dass sich das Genre in Richtung Weltmusik entwickeln würde (mit keltischen, irischen und afrikanischen Einflüssen) 1995 wechselten einige New-Age-Komponisten wie Kitarō, Suzanne Ciani und Patrick O'Hearn aufgrund mangelnder Promotion, sinkender Umsätze oder eingeschränkter Freiheit der Kreativität von großen zu unabhängigen Plattenfirmen.


title: New Age (Musik)

text: Im Jahr 2001 feierte Windham Hill sein 25-jähriges Bestehen, Narada und Higher Octave Music setzten ihren Einstieg in Welt- und Ethno-Techno-Musik fort, und Hearts of Space Records wurden von Valley Entertainment gekauft. Enyas "Only Time" erreichte auf Platz 10 der Billboard Hot 100 Charts seinen Höhepunkt, während das Album "A Day Without Rain" auf Platz 2 der Billboard 200 lag und damit die Nummer eins unter den New-Age-Künstlern des Jahres war.


title: Gretchen Carlson

text: Gretchen Elizabeth Carlson (* 21. Juni 1966 in Anoka, Minnesota) ist eine US-amerikanische Fernsehmoderatorin und ehemalige Miss America.


title: Gretchen Carlson

text: Carlson, die schwedischer Abstammung ist, wuchs in Minnesota auf. Sie besuchte die Anoka High School, die sie 1984 mit einem Abschluss verließ. Erstes öffentliches Aufsehen erregte sie als Teilnehmerin des Schönheitswettbewerbs Miss Minnesota, den sie für sich entscheiden konnte. Im Anschluss an diesen Erfolg wurde sie 1989 zur Miss America gewählt. 1990 erwarb Carlson, die auch zeitweise an der University of Oxford studiert hatte, einen Abschluss in dem Fach Organisationstheorie an der Stanford University. In den 1990er Jahren heiratete sie den Sportagenten Casey Close, mit dem sie zwei Kinder hat.


title: Gretchen Carlson

text: Im Jahr 2000 erhielt Carlson eine Stelle als Korrespondentin beim Fernsehsender CBS News. 2002 wurde sie dort Co-Moderatorin der "Saturday Early Show" (zusammen mit Russ Mitchell). Seit September 2006 war Carlson die Co-Moderatorin der Sendung "Fox & Friends" im Programm des Kabelsenders "Fox News". Die Sendung, die sie zusammen mit Steve Doocy und Brian Kilmeade präsentierte, ist derzeit die quotenmäßig erfolgreichste Infotainmentsendung im amerikanischen Frühstücksfernsehen. In dieser Eigenschaft hat Carlson, die wie das Gros der Moderatoren von Fox News ausgeprägt rechtskonservative Standpunkte vertritt, wiederholt Kritik hervorgerufen. Insbesondere wurde ihr häufig ein tendenziöser Moderationsstil zugunsten der Republikanischen Partei und das Bestreben, linke Politiker in ein schlechtes Licht zu rücken, vorgeworfen: So charakterisierte sie beispielsweise den demokratischen Senator Edward Kennedy aufgrund seiner Ablehnung des Irakkrieges in einem Interview mit dem Bush-Berater Dan Bartlett als einen „Feind der Vereinigten Staaten“, der „an der Heimatfront“ gegen die USA stehe.


title: Gretchen Carlson

text: Im September 2013 entzog man ihr überraschend die Moderation von "Fox & Friends", wofür Konflikte mit Steve Doocy verantwortlich gemacht wurden, und am 23. Juni 2016 trennte sich "Fox News" endgültig von Carlson. Am 6. Juli desselben Jahres verklagte sie ihren ehemaligen Sender wegen sexueller Diskriminierung, wobei sie insbesondere gegenüber Doocy und Senderchef Roger Ailes schwere Vorwürfe erhob: Ailes habe sich an ihr dafür gerächt, dass sie seinen sexuellen Avancen nicht nachgegeben habe. Nachdem sich auch andere Mitarbeiterinnen, darunter Megyn Kelly, den Anschuldigungen gegen Ailes angeschlossen hatten, musste dieser am 21. Juli 2016 seinen Posten räumen.


title: Gretchen Carlson

text: Am 6. September 2016 wurde bekannt, dass Fox News einen Vergleich mit Gretchen Carlson über 20 Mio. US-Dollar erreichte. Damit erhielt sie 20 Mio. US-Dollar weniger als Roger Ailes von Rupert Murdoch als Abfindung.


title: Chantal (Vorname)

text: Namengebend für deren Familie ist wahrscheinlich der kleine Weiler "Chantal" im Norden von Monthelon in Burgund. Der Name des Weilers lässt sich auf die französisierte Form des okzitanischen Wortes „cantal“ zurückführen, das aus dem Altprovenzialischen stammen könnte und „Stein“, „Mauerstein“ oder „Eckstein“ bzw. „großer Erdklumpen“ bedeutet. Einer anderen Erklärung zufolge hat es Wurzeln in der lateinischen Sprache. Mit „canthus“ wurde in Rom der eiserne Reif um ein Rad, die Radschiene, bezeichnet. Ursprünglich leitet sich das Wort "canthus" von griechisch κανθός her.


title: Chantal (Vorname)

text: Kinder und Jugendliche mit diesem Vornamen waren in Deutschland in den Jahrgängen, in denen er sehr häufig vorkam, oft Ziel von herabsetzenden Witzen. Das Phänomen ist einer der Untersuchungsgegenstände des Chantalismus. Unter dieser Bezeichnung wurden unter anderem soziologische Studien veröffentlicht, die Vorurteile gegen die Namensträgerinnen aufdeckten.


title: Gheorghe Zamfir

text: Zamfir, anfänglich Autodidakt, begann seine musikalische Ausbildung an einer Musikschule in Bukarest, wo er ein Schüler Fănică Lucas war. 1961 wechselte er auf das Bukarester Konservatorium. Öffentlich bekannt wurde Zamfir durch den Schweizer Ethnomusikforscher Marcel Cellier, der ihn im Rahmen umfassender Forschungsarbeiten auf dem Gebiet rumänischer Volksmusik entdeckte.


title: Gheorghe Zamfir

text: Zamfir warb anfangs vor allem in Form von Fernsehwerbespots für seine Alben, was die Panflöte einem modernen Publikum eröffnete. Er produzierte zahlreiche Alben mit Panflötenmusik. Seinen internationalen Durchbruch schaffte er jedoch mit der Aufnahme von "Einsamer Hirte", einem Werk, das James Last für sein 1977 veröffentlichtes Album "Russland Erinnerungen" komponierte. Damit begleitete er James Last 1978 auf seiner Tournee. Für das Album "Traumland der Panflöte" erhielt er 1979 eine Goldene Schallplatte in Deutschland und 1981 in Finnland sowie für das Album "Feeling of romance" im Jahr 2000 in Ungarn eine Goldene Schallplatte.


title: Gheorghe Zamfir

text: Das größte Publikum dürfte Zamfir jedoch durch den Gangster-Film "Es war einmal in Amerika" gefunden haben. Dabei spielt der Virtuose das Panflöten-Stück "Cockeye’s Song", komponiert von Ennio Morricone. Dieses Thema gilt neben „Deborahs Theme“ als zentrales Motiv im gesamten Film. Ebenso bekannt wurde er mit der Titelmelodie zu dem Film "Der große Blonde mit dem schwarzen Schuh" mit Pierre Richard (1972), die von dem rumänischen Komponisten Vladimir Cosma geschrieben wurde.


title: Gheorghe Zamfir

text: National und international ging Zamfir auch Kooperationen mit anderen Künstlern ein. Zamfir lehrte an der Nationalen Musikuniversität Bukarest. Zu seinen Schülerinnen gehörte Petruța Küpper.


title: Gürtler

text: Der traditionelle Beruf des Gürtlers (von mittelhochdeutsch "gürten" „umgürten“) ist auch heute in Deutschland nach der Handwerksordnung (HwO) noch ein anerkannter Ausbildungsberuf. Die heutige Bezeichnung lautet Metallbildner/in – Gürtler- und Metalldrücktechnik. Der Beruf gehört in den Bereich der Bearbeitung von Eisen-, Blech- und Nichteisenmetallwaren und ist eher kunsthandwerklich ausgerichtet. Die Ausbildung dauert drei Jahre.


title: Gürtler

text: Gürtler bearbeiten und verformen Metalle zur Herstellung von Gebrauchs- und Schmuckgegenständen. Diese sind typischerweise technische Geräte, Möbelbeschläge, Beleuchtungskörper, Kirchen- und Tafelschmuck, Turmbekrönungen, Geländer und Tore. Die Werkstücke werden dabei von Hand oder heute auch zunehmend mit speziellen Werkzeugen und Maschinen bearbeitet, und zwar spanlos durch Hämmern, Drücken und Treiben, spanend durch Feilen, Fräsen und Stoßen oder auch mit Gusstechniken. Die fertigen Einzelteile werden zusammengesetzt, meistens mit Silberlot oder Zinn verlötet, montiert und oberflächenbehandelt, z. B. galvanisiert oder mit Klarlack gegen Oxidation geschützt.


title: Gürtler

text: Metalldrücken bezeichnet ein Kalt-Umformverfahren, bei dem runde Hohlkörper aus scheibenförmigen Blech-Zuschnitten (Ronden) hergestellt werden. Dabei wird das Metall rotierend, entweder von Muskelkraft mit Hilfwerkzeugen oder maschinell an eine mitdrehende Form angelegt. Typische Drückteile sind runde Pokale und Lampenschirme. Beispielhafter Kurzfilm dazu unter Weblinks.


title: Gürtler

text: Mit Hilfe eines sogenannten Ovalwerkes können auch ovale Hohlkörper, wie die kupfernen Wärmflaschen hergestellt werden.


title: Gürtler

text: Zur Herstellung von Einzelstücken werden meist Formen aus Holz gedrechselt, auf die dann das Blech (wie oben beschrieben) angelegt wird.


title: Gürtler

text: Gürtler arbeiten in den Werkstätten (oder bei Großbetrieben auch Werkhallen) von Schmieden, Schlossereien und spezialisierten Metalldrückereien, bei der Reparatur und Montage größerer Werkstücke auch auf Baustellen.


title: Gürtler

text: Im Jahre 1329 führten Gürtler in Breslau den ersten Streik Deutschlands durch. Sie streikten damals ein Jahr lang.


title: Falsches Dilemma

text: Ein falsches Dilemma oder eine falsche Dichotomie ist die Suggestion, es gäbe zu einer Streitfrage genau zwei bestimmte, angeblich zueinander entgegengesetzte Positionen, auch wenn es weitere Möglichkeiten gibt, und die beiden angebotenen zueinander gar nicht in Widerspruch stehen. Es werden so eine Dichotomie und ein Dilemma konstruiert, die tatsächlich gar nicht bestehen.


title: Falsches Dilemma

text: Der Fehlschluss kann absichtlich verwendet werden, um zum Beispiel eine Scheinwahl herbeizuführen. Er kann aber auch durch unabsichtliches Nichterkennen von zusätzlichen Möglichkeiten entstehen, z. B. „Ich dachte, wir seien Freunde. Alle meine Freunde waren auf der Party – nur du warst nicht da.“


title: Falsches Dilemma

text: Der Philosoph John Searle attackiert Derridas Ansicht „Soweit eine Unterscheidung nicht rigoros und präzise gemacht wird, ist sie nicht wirklich eine Unterscheidung“. Er besteht sogar darauf, dass „es eine Bedingung der Angemessenheit einer genauen Theorie eines unbestimmten Phänomens ist, dass man genau das Phänomen charakterisiert und zwar als unbestimmt; und eine Unterscheidung bewirkt nichts weiteres als eine Unterscheidung in verwandte, marginale und divergierende Klassen.“ So sind, wenn zwei Alternativen präsentiert werden, diese oft, aber nicht immer, die Extrempunkte einer Reihe von Möglichkeiten. Dies kann die Meinung dahin auf ein übergeordnetes Argument lenken, dass sich die Argumente wechselseitig ausschließen, obwohl sie es nicht tun.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Bullenstall ist ein deutscher Fernsehfilm von Thomas Jauch aus dem Jahr 2021. Es handelt sich um die erste Folge der Krimireihe "Breisgau" mit Katharina Nesytowa, Joscha Kiefer und Johanna Gastdorf in den Hauptrollen. Die Erstausstrahlung im ZDF war am 20. Oktober 2021, in der ZDF Mediathek wurde der Film am 13. Oktober 2021 veröffentlicht.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Die aus Rostock stammende Kriminalhauptkommissarin Tanja Wilken beginnt ihren Dienst in der Mordkommission in Freiburg im Breisgau. Dort trifft sie auf eine Reihe von verwandten Polizisten, darunter ihren Ermittlungspartner Dennis Danzeisen, dessen Tante, die Revierleiterin Dorothea Danzeisen, Rechtsmediziner Dominik Danzeisen, Polizeimeister David Danzeisen, Polizeimeisterin Diana Gruber, geborene Danzeisen und Phantombildzeichnerin Doreen Danzeisen. Vom Compliance-Beauftragten Heinz Löwe wird Wilken vor den eigenwilligen Strukturen im Revier gewarnt.


title: Breisgau – Bullenstall

text: In ihrem ersten gemeinsamen Fall untersuchen Tanja Wilken und Dennis Danzeisen den Tod der Journalistin Silke Bär. Diese hat für eine Geschichte über verdächtige Vorgänge im Polizeirevier Freiburg-Süd, dem Revier der Familie Danzeisen, recherchiert. Für Wilken stellt sich die Frage, ob die Journalistin auf belastendes Material gegen die Danzeisens gestoßen sein könnte.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Von Arthur Bär, dem Vater der Ermordeten, erhält Tanja Wilken Unterlagen, die sie auf die Spur des vorbestraften und mit Dennis Danzeisen befreundeten Olaf Pieper („Opi“) führt. Pieper hat regelmäßig Kurierfahrten für eine Dentalfirma unternommen. Außerdem geraten Zahntechniker Marcel Häberli und dessen Geliebte und Mitarbeiterin Marie Faber in den Fokus der Ermittlungen. Die beiden haben erfolglos versucht, einen Rapper zu betrügen.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Über Silkes Navigationsgerät und die gespeicherten GPS-Daten gelangen die Ermittler zu einer verlassenen Halle im Elsass. An dem Tag, an dem Wilken eine Hausdurchsuchung bei Pieper durchführen möchte, findet die Polizei Opi leblos in seinem Garten, ertrunken im Gartenteich. Im Haus finden sich Spuren eines Kampfes. Die Obduktion ergibt, dass Silke Bär an einer Kopfverletzung starb; am Tatort fand sich eine SIM-Karte von Opi. Opi hatte zwei Handys und Prepaid-SIM-Karten. Einige wütende Anrufe, die Opi erhalten hatte, stammten von Marcel Häberli.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Wilken und Danzeisen folgen Marcel Häberli und dem von ihm betrogenen Rapper MC D’ECSTA SY zu Marcels Vater Urs in die Schweiz. Von Urs fordert der Rapper 40.000 Euro plus 10 % Zinsen. Nachdem MC D’ECSTA SY mit der Waffe droht, wird er von Dennis vorübergehend festgenommen. Marcel Häberli sollte für MC D’ECSTA SY Zahnschmuck mit Diamanten, sogenannten Grill, im Wert von 40.000 Euro anfertigen. Marcel wollte die Originale unterschlagen und hatte versucht, ihm Imitate unterzuschieben.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Nachdem der Rapper das Geld von Urs erhalten hat, kehren Wilken und Dennis Danzeisen mit Marcel Häberli nach Deutschland zurück. Dort gibt Häberli an, dass ihm die Diamanten auf dem Weg zum Markt gestohlen wurden. Dennis Danzeisen dagegen ist der Meinung, dass Häberli Pieper beauftragt hatte, die Steine zu verkaufen. Nachdem Pieper sich nicht bei Häberli gemeldet hatte, stalkte Häberli Opi telefonisch. Häberli gibt allerdings an, die ganze Nacht mit seiner Verlobten zusammen gewesen zu sein.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Im Pfandhaus erfahren die Ermittler von Leo Raible, dass er Opi zwei Tage zuvor 19.000 Euro für die Diamanten geboten hat. Die Diamanten hat Raible aufbewahrt. Die 19.000 Euro erhielt Arthur Bär in einem Kuvert. Dennis vermutet, dass Opi damit einen Teil seiner Schuld wegen des Todes von Silke Bär wiedergutmachen wollte.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Für den Mord an Opi vermutet Wilken Marcel Häberli als möglichen Täter, weil er seine Diamanten wiederhaben wollte. Außerdem hat sie eine weitere These, nach der Silke Bär im Elsass bei der Flucht vor Opi tödlich gestürzt sein könnte. Anschließend brach jemand in ihr Büro ein und ließ alle Datenträger verschwinden. Diese bislang unbekannte Person könnte auch Opi getötet haben, weil er Schuldgefühle hatte und somit zum Risikofaktor wurde. Dennis vermutet, dass es sich dabei um Tobias Stein, den stellvertretenden Geschäftsführer bei Urs Häberlis Dentalfirma, handeln könnte. Stein hatte als letzte Person mit Opi Kontakt.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Bei der Observation der Halle im Elsass treffen die Ermittler auf Tobias Stein, der dort illegal mit chinesischen Mitarbeitern Zahnersatz zu einem Fünftel der regulären Kosten produziert. Silke Bär war ihm auf die Spur gekommen, allerdings war ihr Tod laut Stein ein Unfall. Ihr Büro räumte er anschließend leer, um Spuren zu ihm zu verwischen. Mit dem Tod von Olaf Pieper will er aber nichts zu tun gehabt haben.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Auf den Fotos von Opis Haus entdeckt Wilken ein Antihistaminikum gegen Pollenallergie. Dieses Medikament wurde allerdings nicht von Opis schwangerer Freundin Trixi eingenommen, sondern von Marie Faber, der Freundin von Marcel Häberli. Faber schlug Opi mit einem Pokal auf den Kopf, Opi flüchtete daraufhin in den Garten und ertrank in betrunkenem Zustand im Gartenteich. Marie Faber wird schließlich von der Polizei festgenommen.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Durch den Film zieht sich leitmotivisch das Misstrauen Tanja Wilkens gegen ihren neuen Partner Dennis Danzeisen und seine Familie, genährt von den Untersuchungen der Journalistin Silke Bär und den Verdächtigungen von Heinz Löwe. Am Ende des Films haben sich die Verdachtsmomente aber verringert und Frau Wilken beginnt, Dennis Danzeisen zu vertrauen. Damit kontrastiert ein Ereignis, von dem Frau Wilken nichts weiß. In einer Szene sieht man, wie Doreen Danzeisen im Polizeirevier Dorothea Danzeisen ein Gemälde zeigt, das sie angefertigt hat, und dabei meint, sie sei 400 Jahre zu spät geboren. Der Verdacht drängt sich auf, dass es sich bei dem Gemälde um eine von ihr angefertigte Fälschung des Bildes eines alten Meisters handelt. Der Film endet mit einer Szene, in der Diana Gruber und David Danzeisen auf einer einsamen Straße einem unbekannten Mann das Gemälde übergeben und dafür einen Koffer voller Geld erhalten. Diese Szene überrascht, da Diana Gruber und David Danzeisen zuvor als besonders freundliche und hilfsbereite junge Polizisten dargestellt wurden und Dorothea Danzeisen als nahbare, lebensfrohe Chefin des Reviers der Bereitschaftspolizei vorgestellt wurde, als Menschen also, bei denen man kaltblütiges kriminelles Verhalten nicht erwartet. Das Ende des Films wirft die auf zukünftige Folgen verweisende Frage auf, ob der Familienclan in kriminelle Machenschaften verwickelt ist oder ob es sich um eine verdeckte Polizeiaktion handelt.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Die Dreharbeiten fanden vom 6. Oktober bis zum 4. November 2020 in Freiburg im Breisgau, München und Umgebung statt. Produziert wurde der Film von der "Hager Moss Film GmbH" (Produzentin Kirsten Hager) im Auftrag des ZDF.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Die Kamera führte Rodja Kükenthal. Für das Szenenbild zeichnete Oliver Hoese verantwortlich, für den Ton Rainer Petershagen, für das Kostümbild Mika Braun, für das Maskenbild Tatjana Luckdorf und für das Casting Stephanie Maile.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Die Dreharbeiten für eine zweite Folge starteten am 4. Oktober 2021; gedreht wurde unter anderem in München und Aichach.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Volker Bergmeister vergab auf tittelbach.tv 3,5 von 6 Sternen und meinte, dass die neue Krimireihe mehr auf Spaß als auf Spannung setze und eher zur Kategorie Schmunzelkrimi gehöre. Im Mittelpunkt stünden die Figuren, die Konstellation und die Region; die Story sei eher Beiwerk. Der Start sei leicht, lustig, launig und ein bisschen langweilig.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Harald Keller schrieb in der Frankfurter Rundschau, die Konstellation, dass die Ermittlerin dauerhaft Zweifel an der Ehrenhaftigkeit der übrigen Belegschaft hege, sei ein origineller Entwurf und sorge für anhaltende Spannung. Der Handlung werde eine gute Portion Witz beigemischt, die den Unterhaltungsfaktor hebe, ohne in Zynismus abzugleiten. Vereinzelt komme es zu Slapstick-Momenten, die Regisseur Thomas Jauch vor dem Klamauk bewahre.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Heidi Ossenberg bezeichnete den Film in der Badischen Zeitung als seichte Unterhaltung. Die Geschichte sei zwar temporeich erzählt und gut gespielt, aber völlig unrealistisch und auf Vorabendniveau.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Eric Leimann meinte auf Prisma.de, dass die Idee der politisch durchaus unkorrekten Alemannen-Version der alten "Copland"-Erzählung über Polizisten, die sich einen Staat im Staat geschaffen haben, eigentlich nett sei. In der Umsetzung sei aber doch ein traditioneller bis konventioneller ZDF-Krimi herausgekommen.


title: Breisgau – Bullenstall

text: Die Erstausstrahlung von "Breisgau – Bullenstall" am 20. Oktober 2021 wurde in Deutschland von 7,27 Millionen Zuschauern gesehen und erreichte einen Marktanteil von 26,2 % für das Zweite Deutsche Fernsehen.


title: Ringlstetter (Fernsehsendung)

text: Ringlstetter ist eine Talkshow, die seit 2016 immer am späten Donnerstagabend im BR Fernsehen ausgestrahlt wird. In jeder Sendung begrüßen Moderator Hannes Ringlstetter und Co-Moderatorin Carolin Matzko zwei prominente Gäste. Produziert wird die Sendung von der Superfilm Filmproduktions GmbH.


title: Ringlstetter (Fernsehsendung)

text: Aufgezeichnet wird die Sendung jeden Mittwoch Abend bei PlazaMedia in Ismaning vor Studiopublikum. Zusammen mit Co-Moderatorin Carolin Matzko handelt Ringlstetter zu Beginn der Sendung die aktuellen Themen der Woche ab. Im Anschluss daran folgt der Talk mit den in der Regel zwei prominenten Gästen. Die Musik kommt von der Ringlstetter Band.


title: Ringlstetter (Fernsehsendung)

text: An manchen Sendetagen wurde zusätzlich zur regulären Ringlstetter-Sendung noch eine Web-exclusive Fortsetzung der Sendung gedreht, in welcher Hannes Ringlstetter mit seinen aktuellen und zusätzlichen Gästen bayerischem Brauchtum nachgeht, wie z. B. dem Schafkopf-Spiel, dem Eisstockschießen oder dem Darts. Diese ersten Fortsetzungen waren nach Ausstrahlung der regulären Sendung im Fernsehen nur in der BR-Mediathek zu sehen. Die Darts-Nacht wurde erstmals nach der regulären Sendung auch im BR Fernsehen übertragen. Die Gäste der regulären Sendung (Sissi Perlinger und Peter Kraus) waren jedoch nicht dabei. Es wurden nur die beiden Halbfinals sowie das Finale im Fernsehen übertragen, das Spiel um Platz drei war hingegen nur in der Mediathek abrufbar.


title: Beauvais

text: Beauvais ist eine Stadt mit Einwohnern (Stand ) im Norden Frankreichs. Sie ist die Hauptstadt "(chef-lieu)" des Départements Oise in der Region Hauts-de-France und von drei Kantonen. Die gesamte Agglomeration hat rund 100.000 Einwohner. Die Stadt ist Bischofssitz. Die Departementsverwaltung und ein Gericht erster Instanz sind hier angesiedelt.


title: Beauvais

text: Beauvais liegt ca. 84 Kilometer (Fahrtstrecke) nördlich von Paris in einer Talsenke einer bewaldeten Hügellandschaft auf dem linken Ufer des Thérain am Zusammenfluss mit dem Avelon in der Kulturlandschaft der Picardie.


title: Beauvais

text: Beauvais besitzt einen Bahnhof an der Strecke Paris–Amiens und einen Autobahnanschluss an der Autoroute A16. Der Flughafen Beauvais-Tillé, der von Billigfluggesellschaften und Charterlinien angeflogen wird, dient als einer der Ausweichflughäfen für Paris; aus der französischen Hauptstadt gibt es einen häufigen Bus-Shuttle-Service. Seit 1824 durchqueren die Route nationale 1, 31 und 181 die Stadt (heute teilweise abgestuft).


title: Beauvais

text: Hauptsächlich bekannt ist Beauvais wegen seiner Manufaktur für Wandteppiche (Tapisserien) aus dem Jahr 1664, der "Manufacture nationale de Beauvais". Seit 1989 befindet sie sich im Schlachthof der Stadt, der zu diesem Zweck vollständig umgebaut wurde. Im Jahr 2016 arbeiteten dort 12 Fachleute in diesem traditionellen Handwerk.


title: Beauvais

text: Ein weitläufiger Handel mit Getreide und Wein wurde aufgebaut. Heute produziert AGCO, einer der weltweit größten Landtechnikkonzerne, in Beauvais seine Traktoren der Marken Massey Ferguson und Challenger. Hauptsächlich wegen ihrer Kathedrale wird die Stadt alljährlich von hunderttausenden Touristen besucht.


title: Beauvais

text: Beauvais trug zu Zeiten des Römischen Reiches den Namen "Caesaromagus". Der heutige Name stammt von dem gallischen Stamm der "Beilovaci" (Bellovaker), deren Stammsitz hier zu finden war. Im 9. Jahrhundert n. Chr. wurde Beauvais zur Grafschaft Beauvais, die um 1013 an das Bistum Beauvais fiel.


title: Beauvais

text: Im Jahr 1346, im Hundertjährigen Krieg, verteidigte sich die Stadt gegen die Engländer, die erneut um 1433 die Mauern durchbrechen konnten. Mit der Schlacht von 1472 gegen Karl den Kühnen, den Herzog von Burgund, wurde die Stadt durch ihre heldenhafte Verteidigung unter der Führung der Jeanne Hachette bekannt. Dessen wird noch heute jeweils am letzten Juniwochenende mit der "Fête Jeanne Hachette" gedacht. Die alten Schanzen sind inzwischen zerstört.


title: Beauvais

text: 1930 ging der Name "Beauvais" um die Welt, als dort am 5. Oktober das – damals weltgrößte – Verkehrsluftschiff R101 Bodenberührung hatte und in Brand geriet, wobei 48 der 54 Insassen starben. Im Zweiten Weltkrieg wurde die Stadt durch deutsche Luftangriffe schwer zerstört.


title: Beauvais

text: Beauvais ist Hauptort (chef-lieu) von drei Kantonen. Der Kanton Beauvais-Nord-Est umfasst nur einen Teil des Stadtgebietes. Zum Gebiet der Kantone Beauvais-Nord-Ouest und Beauvais-Sud-Ouest zählen neben den weiteren Teilen der Stadt die umgebenden Gemeinden Fouquenies, Herchies, Pierrefitte-en-Beauvaisis und Savignies (jeweils Kanton Beauvais-Nord-Ouest) sowie Allonne, Goincourt, Saint-Martin-le-Nœud und Aux Marais (Kanton Beauvais-Sud-Ouest).


title: Beauvais

text: In Beauvais gibt es fünf Lycées, eines davon ist das Lycée Félix Faure. Die Stadt beherbergt auch die Ingenieurschule UniLaSalle.


title: Beauvais

text: Die Kathedrale Saint-Pierre, eines der bedeutendsten Bauwerke der Gotik, besteht aus einem Querschiff und einem Chor mit Apsis sowie sieben Apsidenkapellen. Die Säulen im Inneren erheben sich bis in 30 Meter Höhe, der Chor selbst ist mit 48,50 Metern der höchste gotische der Welt.


title: Beauvais

text: Die kleine frühromanische Kirche aus dem 10. Jahrhundert, als "Basse Oeuvre" bekannt, ist eine von zwei erhaltenen karolingischen Kirchen Frankreichs. Die aufkommende Gotik ließ 1225 den Bischof Milon einen Kathedralenneubau veranlassen. 1247 begannen die Bauarbeiten, doch im Jahr 1284 stürzten Teile des Chores ein. Erst nach einem halben Jahrhundert wurde der Chor wieder aufgebaut, die Struktur wurde durch zusätzliche Pfeiler verstärkt. Anschließend wurden die Bauarbeiten eingestellt.


title: Beauvais

text: Erst im 16. Jahrhundert, von 1500 bis 1548, wurde das Querschiff gebaut. 1573 fiel der zentrale – mit etwa Höhe vermutlich viel zu groß geplante – Turm in sich zusammen. Ein Hauptschiff wurde nie errichtet. Zu dieser Zeit war die Gotik nicht mehr modern, auch war kein Geld mehr vorhanden.


title: Beauvais

text: Die Südfassade zeigt die reichhaltige Ornamentik gotischer Baukunst. Die geschnitzten Pforten sowohl im Norden als auch im Süden sind Meisterwerke der Gotik und der Renaissance. Der größte architektonische Schatz sind jedoch die farbigen Bleiglasfenster aus dem 13., 14. und 16. Jahrhundert, die schönsten stammen von dem Renaissance-Künstler Engrand Leprince, der in Beauvais geboren wurde. Auch die Scheiben in der Kirche Saint-Étienne, die ebenfalls in der Stadt liegt, stammen von ihm und zeigen den Stilwandel zwischen Gotik und Renaissance.


title: Beauvais

text: Die Kirche besitzt eine bemerkenswerte astronomische Uhr (1865–1868) von Auguste-Lucien Vérité, der, bevor er sich als Uhrmacher betätigte, bereits als Experte des Orgelbaus bekannt geworden war. Ferner sind Bildwirkereien aus dem 15. und 17. Jahrhundert zu bewundern.


title: Beauvais

text: Die nur etwa 400 Meter südlich der gotischen Kathedrale gelegene romanische, später in Teilen gotisierte Kirche "Saint-Étienne" ist – sowohl in Bezug auf ihre Architektur als auch im Hinblick auf ihre reichhaltige Ausstattung – einer der bedeutendsten und interessantesten Sakralbauten Frankreichs.


title: Beauvais

text: In der Stadt Beauvais befinden sich mehr als 20 als "Monuments historiques" eingetragene Baudenkmäler:


title: Die da!?!

text: Die da!?! ist ein Lied der deutschen Hip-Hop-Gruppe Die Fantastischen Vier. Der Song ist die erste Singleauskopplung ihres zweiten Studioalbums "4 gewinnt" und wurde am 7. September 1992 veröffentlicht. Es ist einer der ersten kommerziell erfolgreichen Deutschrap-Songs.


title: Die da!?!

text: In "Die da!?!" rappen Smudo und Thomas D jeweils über eine Frau, mit der sie sich seit kurzer Zeit treffen und die ihnen den Kopf verdreht hat. Sie berichten sich gegenseitig von Kinobesuchen, romantischen Abendessen im Restaurant und weiteren Dates. Es sei jedoch auch eine kostspielige Angelegenheit, da sie jeweils die Rechnungen bezahlen und ihr Geschenke kaufen mussten. Beide wollen schließlich von dem anderen wissen, wer die besagte Frau nun eigentlich ist, wobei ihnen auffällt, dass diese am Freitag nie Zeit hat. Am Ende des Liedes betritt eine Frau mit einem Mann die Bar, in der sich Smudo und Thomas D unterhalten, wobei beide schmerzlich feststellen müssen, dass sie sich mit derselben Frau getroffen haben, die nun freitags mit einem weiteren Mann unterwegs ist.


title: Die da!?!

text: Das Lied wurde von dem Bandmitglied And.Ypsilon produziert. Dabei verwendete er Samples der Songs "Right Down Here" von Asha Puthli und "Mister Magic" von Grover Washington, Jr. Die Sprachsamples mit dem Wortlaut "Wer ist sie?" und "Sie ist wunderschön!" stammen aus dem Film "Krieg der Sterne" und werden von Luke Skywalker beziehungsweise von dessen deutschen Synchronsprecher Hans-Georg Panczak gesprochen.


title: Die da!?!

text: Bei dem zu "Die da!?!" gedrehten Musikvideo führte der Regisseur Angel Garcia Regie. Es verzeichnet auf YouTube über sechs Millionen Aufrufe (Stand August 2022).


title: Die da!?!

text: Im Video fahren Die Fantastischen Vier mit einem roten Plymouth Valiant Cabrio durch die Stadt Leipzig, wobei sie nach und nach insgesamt vier Frauen mitnehmen, die jeweils am Straßenrand mit einem ausgefallenen Trabant ("Trabant 601 S de Luxe") stehen. Zwischendurch sind Die Fantastischen Vier beim Tanzen und Rappen vor einem grauen Fabrikgebäude zu sehen, an dessen Wand ein blaues Werbeposter des zugehörigen Albums "4 gewinnt" hängt. Das Video wurde im Leipzig der Nachwendezeit gedreht und zeigt die typische Gründerzeit-Industriearchitektur von Plagwitz mit Fabrikgebäuden aus Backstein (vermutlich der Sächsischen Wollgarnfabrik), die Könneritzbrücke über die Weiße Elster und in einer anderen Einstellung das Leipziger Neue Rathaus. Da der Leipziger Westen, speziell das Plagwitzer Industrieareal, in den Folgejahren großflächig umgestaltet und gentrifiziert wurde, kann das Musikvideo als wichtiges Dokument einer authentischen Innenstadt-Architektur und seiner popkulturellen Aneignung verstanden werden.


title: Die da!?!

text: Das Singlecover zeigt das Gesicht einer blauen, lächelnden Barbie-Figur. Links oben befindet sich von oben nach unten geschrieben der Titel "DIEda" in Rot und Grün, während unten links der schwarze Schriftzug "die fantastischen Vier" steht.


title: Die da!?!

text: Mit dem Song gelang den Fantastischen Vier der kommerzielle Durchbruch und sie erreichten erstmals die deutschen Singlecharts. "Die da!?!" stieg am 21. September 1992 auf Platz 98 in die Charts ein und erreichte am 30. November 1992 mit Rang zwei die beste Platzierung, auf der es sich zwei Wochen lang hielt. Insgesamt konnte sich das Lied 28 Wochen in den Top 100 halten, davon 15 Wochen in den Top 10. In Österreich und der Schweiz erreichte der Song dagegen die Chartspitze und hielt sich zwölf bzw. 24 Wochen in den Charts. In den deutschen Jahrescharts 1992 belegte die Single Position 34.


title: Die da!?!

text: "Die da!?!" wurde im Jahr 1993 für mehr als 250.000 verkaufte Einheiten in Deutschland mit einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet. Im gleichen Jahr erreichte die Single für über 25.000 Verkäufe in Österreich ebenfalls Goldstatus.


title: Die da!?!

text: Obwohl "Die da!?!" heute als „Meilenstein“ des deutschen Hip-Hops gilt und einer der ersten kommerziell erfolgreichen deutschen Rapsongs ist, war das Lied damals in der Szene sehr umstritten. So fühlte sich die Underground-Kultur um ihre Werte betrogen und warf der Band und dem auf Radio und Charts ausgerichteten Song fehlende Inhalte und „Sellout“ vor. Mitunter wurde "Die da!?!" auch als deutsches Pendant zu "Ice Ice Baby" gesehen.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Im Laufe der Zeit haben sich bei modernen Manga (japanischen Comics) und Anime (japanischen Zeichentrickfilmen) besondere Stilelemente herausgebildet, die häufig als für diese charakteristisch angesehen werden. Sie müssen jedoch nicht zwingend vorhanden sein oder können auch absichtlich entgegen üblichen Lese- und Sehgewohnheiten eingesetzt werden.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Die Stile von Manga und Anime wurden von der japanischen Kunst der Edo-Zeit wie von westlichen Stilen beeinflusst. Dabei wurde jedoch nur wenig direkt aus der traditionellen japanischen Kunst übernommen, sondern eher aus westlichen Stilen wie Jugendstil „reimportiert“, die ihrerseits von japanischen Holzschnitten beeinflusst waren.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Viele Symbole und Stilelemente des modernen Manga wurden von Osamu Tezuka eingeführt, der stark von europäischen Romanen und amerikanischen Filmen beeinflusst war. Doch bereits in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts waren wesentliche Elemente, wie karikaturhafte, vereinfachte Darstellungen der Figuren, beeinflusst von europäischen und amerikanischen Comicstrips, in Japan verbreitet. In den 1960er Jahren wurde die Anime-Branche, insbesondere Toei Animation, zudem von russischen Trickfilmen beeinflusst und entwickelte eigene Stile.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Manga- und Anime-Figuren wird immer wieder ein westliches, beziehungsweise europäisches Aussehen unterstellt. Als Gründe dafür werden die abwechslungsreiche Farbe des Haars, die großen, rundlich und ebenfalls farblich variabel gestalteten Augen, oder auch die vereinfachten Gesichtszüge (siehe Abschnitt "Kindchenschema") der Figuren genannt. Vereinzelt wird diese Darstellungsform dadurch sogar als unbewusster Wunsch der Japaner nach einem entsprechenden und damit auffälligen, aus der Masse herausstechenden, Aussehen interpretiert. Tatsächlich ist diese Form der Darstellung nach japanischem Verständnis jedoch neutral und ohne direkte Zuordnung zu einer bestimmten Ethnie oder einem Phänotyp, solange in den Werken nicht selbst eine Einordnung vorgenommen wird. Dies geht auch darauf zurück, dass japanische Künstler im 19. Jahrhundert, die von westlichen Comicstrips beeinflusst waren, ihren Figuren ein „europäisches“ Aussehen verliehen, obwohl diese Japaner darstellten.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Eines der häufigsten Manga- und Anime-Elemente, insbesondere bei der Darstellung weiblicher Charaktere, ist das Kindchenschema mit großem Kopf und stark vergrößerten „Kulleraugen“. Dieses Figurendesign ist so charakteristisch, dass es oft als allgemeingültiges Kennzeichen für japanische Produktionen oder davon abgeleitete Erzeugnisse interpretiert wird.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Das Kindchenschema kommt vor allem bei Produktionen für Kinder und Jugendliche und im Ecchi- und Hentai-Bereich (Geschichten für Erwachsene mit mehr oder weniger deutlich ausgeprägtem sexuellen Inhalt) vor. Bei Manga und Anime mit ernstem oder anspruchsvollem Hintergrund ist dagegen vielfach ein eher realistisches Figurendesign zu finden.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Vielfach werden Manga- und Anime-Charaktere mit stark vergrößerten Augen gezeichnet, da insbesondere die Augen Gefühle und Persönlichkeit der Figur vermitteln. Daher werden auch meist, im Gegensatz zu westlichen Comics und Trickfilmen, die Pupillen dargestellt. Je nach Realismus der Handlung sind die Augen aber auch kleiner gezeichnet.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Da die Nase für die Darstellung von Gefühlen und Emotionen kaum eine Bedeutung hat, wird sie meist nur angedeutet und in der Regel sehr klein dargestellt. Auch der Mund wird vergleichsweise klein gezeichnet, kann aber bei Emotionen wie Wut oder Ratlosigkeit auch übertrieben groß dargestellt werden. Beim Anime wird der Mund aber häufig nur wenig animiert beziehungsweise werden nur wenige Formen des Mundes verwendet. Dies ist zum einen auf die japanische Tradition vom Schauspiel mit Puppen und Masken zurückzuführen wie auf die übliche, nachträgliche Synchronisation.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Zur Hervorhebung von Emotionen oder Gesichtsausdrücken, aber auch zur Verniedlichung oder parodistischen Verstärkung, können Figuren in einer Extremform, dem so genannten Super Deformed, dargestellt werden. Die Charaktere werden hier bewusst nicht anatomisch korrekt gezeichnet, wobei diejenigen Körperteile, die für die Aktion relevant sind, besonders betont werden. Diese Form wird häufig in humorvollen Zwischensequenzen verwendet.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Der Begriff Chibi bezeichnet die Darstellung eines Charakters in kindlicher, meist gedrungener Form. Dabei wird bewusst das Kindchenschema auf die Spitze getrieben, und in den Darstellungen lassen sich teilweise auch Super-Deformed-Stilelemente wiederfinden.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Als Kemonomimi werden menschlich gestaltete Figuren mit Merkmalen von Tieren bezeichnet. Im Gegensatz zu Kemono, die in der klassischen japanischen Kunst Tiere mit menschlichen Eigenschaften und Lebensweisen darstellen, besitzen Kemonomimi nur einzelne Elemente von Tieren wie Tierohren oder Schwänze. Ihre Vorbilder finden sich in der japanischen Mythologie. Eine Form von Kemonomimi sind sogenannte „Catgirls“, Mädchen mit mehr oder weniger ausgeprägten Katzenmerkmalen.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Auch normale Menschen können in Manga und Anime kurzzeitig als Kemonomimi dargestellt werden, zum Beispiel wenn Charaktere bei schelmischen Gedanken oder Äußerungen einen „Katzenmund“ bekommen. Ähnlich dem Super-Deformed-Stil dient dies der übersteigerten Darstellung von Reizbarkeit oder Niedlichkeit.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Folgende grafischen Elemente kommen sowohl in Manga als auch in Anime häufig vor, überwiegend in Szenen mit lustigem oder satirischem Inhalt:


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Außerdem werden Gefühle häufig mit expressionistischen Hintergründen, abstrakten Formen und Linien, vermittelt oder verstärkt.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Die Hintergründe sind häufig detaillierter und realistischer gestaltet als die Figuren. So wird, ähnlich wie beim europäischen Stil der Ligne claire, die Identifikation mit den Figuren erleichtert und zugleich eine realistische Welt um diese geschaffen, in die der Leser „eintauchen“ kann. Dabei finden auch häufiger Details aus der natürlichen Welt Raum in den Bildern.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: In den Hintergründen kommen aber auch „Speed Lines“ und ähnliche expressionistische Mittel zum Einsatz, die hohe Geschwindigkeit oder starke Gefühle darstellen. Sie werden in Manga häufiger als in Anime verwendet. Während z. B. in westlichen Comics die Speed Lines häufig von einem sich bewegenden Objekt ausgehen, wie bei einer still stehenden Kamera, an der etwas schnell vorbeizieht, bleibt in Manga der Fokus oft auf dem Objekt, und die Speed Lines gehen von der Umgebung aus, wie bei einer sich mitbewegenden Kamera. Auf diese Weise wird eine größere Dynamik vermittelt. Unter Umständen kann auch der Hintergrund völlig verschwinden. Dies erzeugt auch eine zusätzliche Konzentration auf die handelnde Figur.


title: Kalitta Air

text: Kalitta Air (ursprünglich American International Airways) ist eine US-amerikanische Frachtfluggesellschaft mit Sitz in Ypsilanti und Wartungsbasis auf dem dortigen Willow Run Airport. Ihr Rufzeichen „Connie“ verweist auf den Firmeninhaber Conrad Kalitta (* 1938, CEO), der die Fluggesellschaft 1991 aufgekauft hatte und zur "Kalitta Air" umfirmierte.


title: Kalitta Air

text: Conrad „Connie“ Kalitta, der als erfolgreicher Fahrer an Beschleunigungsrennen teilnahm, erwarb im Jahr 1967 eine Cessna 310 die er zur Auslieferung von ihm selbst erprobter Autoteile nutzte. Im Jahr 1973 wandelte er sein in Detroit ansässiges Einzelunternehmen in die Charterfluggesellschaft "Connie Kalitta Services" (CKS) um. Die Gesellschaft setzte ihre Flugzeuge anfangs primär im Ad-hoc-Frachtverkehr für die Automobilindustrie ein. Im Verlauf der 1980er Jahre stellte die Gesellschaft Frachtflugzeuge des Typs Douglas DC-8 in Dienst.


title: Kalitta Air

text: Anfang 1991 erwarb Conrad Kalitta die insolvente "American International Airways", die im Jahr 1981 in Atlantic City gegründet worden war. Dabei übernahm er auch das Air Operator Certificate dieser Gesellschaft, wodurch internationale Linienflüge möglich wurden. Die zuvor von "Connie Kalitta Services" als Frachter genutzten Verkehrsflugzeuge überstellte Conrad Kalitta an sein neues Unternehmen, welches den Namen "Kalitta American International Airways" erhielt. Im selben Jahr flog "Kalitta American International Airways" unter anderem etwa 600 militärische Chartereinsätze zur Unterstützung der US-Truppen im Zweiten Golfkrieg. Im Frühjahr 1995 bestand ihre Flotte aus 22 Boeing 727, 6 Boeing 747, 25 Douglas DC-8 und 4 Lockheed L-1011.


title: Kalitta Air

text: Im November 1997 kaufte die Holding "Kitty Hawk Group" mehrere Unternehmen der Kalitta-Gruppe auf, darunter auch die "Kalitta American International Airways", welche anschließend den Namen "Kitty Hawk International" bekam. Nachdem die Gesellschaft in wirtschaftliche Probleme geraten war, kaufte Conrad Kalitta das Unternehmen im April 2000 zurück und firmierte es in "Kalitta Air" um. Seit November 2000 findet der Flugbetrieb unter diesem Namen statt.


title: Kalitta Air

text: Nachdem im Sommer 2019 Emirates SkyCargo wegen weltweit schwacher Nachfrage im Luftfrachtbereich drei Boeing 777F ausflottete, übernahm Kalitta Air eine der Maschinen und hat diesen Flugzeugtyp zum ersten Mal in ihrer Geschichte im Betrieb.


title: Kalitta Air

text: "Kalitta Air" führt weltweite Frachtflüge im Charter- und Liniendienst durch. Seit 2003 bedient Kalitta Air regelmäßig die Routen vom John F. Kennedy International Airport in New York beziehungsweise dem O’Hare International Airport in Chicago zum Flughafen Schiphol in Amsterdam beziehungsweise nach Nottingham/East Midlands sowie auch zwischen den USA und Hongkong.


title: Kalitta Air

text: In Deutschland werden die Flughäfen Leipzig/Halle sowie der US-Luftwaffenstützpunkt Ramstein regelmäßig angeflogen. Die Flüge werden teils auch im Auftrag Dritter durchgeführt, Kalitta Air ist beispielsweise für das Air Mobility Command tätig, für welches es Soldaten und Militärequipment in die Einsatzgebiete in Asien (z. B. Kabul) transportiert. Zudem verbindet Kalitta Air im Auftrag von DHL Express den Hub in Cincinnati mit weiteren Standorten in Ostasien und Australien.


title: Kalitta Air

text: Mit Stand Juli 2022 besteht die Flotte der Kalitta Air aus 37 Flugzeugen mit einem Durchschnittsalter von 22,2 Jahren:


title: Kalitta Air

text: "Kalitta Air" verzeichnet zwei Flugzeugverluste. Einen weiteren Totalverlust verbuchte ihre Vorgängerin "Kalitta American International Airways":


title: Abensperg und Traun

text: Die Familie Abensperg und Traun ist eine ursprünglich aus dem oberösterreichischen Traungau stammende, zum Uradel zählende Adelsfamilie mit dem ursprünglichen Namen Traun, deren namensgebender Stammsitz Schloss Traun sich seit 1120 im Familienbesitz befindet.


title: Abensperg und Traun

text: 1653 wurde sie von Kaiser Ferdinand III. unter dem Namen "von Abensperg und Traun" in den Reichsgrafenstand erhoben bzw. „wiedereingesetzt“, unter Anknüpfung an ein um 1480 ausgestorbenes bayerisches Geschlecht, die Grafen von Abensberg. Von 1662 bis 1804 regierten die Abensperg und Traun über die reichsunmittelbare Herrschaft Eglofs im Allgäu und gehörten dadurch zum Hochadel des Heiligen Römischen Reichs.


title: Abensperg und Traun

text: Die Familie zählt zu den sogenannten „Apostelgeschlechtern“, jenen rund sechzehn Familien, die schon zur Zeit der Babenberger (976 bis 1246) in Österreich eine Rolle spielten und von denen bis heute nur noch vier in Österreich existieren (neben den Abensperg und Traun die Liechtenstein, Starhemberg und die Fürstenberg-Weitra).


title: Abensperg und Traun

text: Die gesicherte Stammreihe des aus dem Traungau stammenden Geschlechts der späteren Grafen von Abensperg und Traun beginnt mit Bernhard von Traun "(Pernhart de Trune)", der 1114 und 1120 urkundlich genannt wird. Wie verschiedene andere bereits um die Mitte des 12. Jahrhunderts namentlich fassbare Angehörige der Familie war er wohl edelfreier Herkunft. In der zweiten Hälfte des 12. Jahrhunderts traten die Herren von Traun in die Ministerialität (ritterliche Dienstmannschaft) der auch Traungauer Grafen genannten Otakare ein und wurden nach deren Aussterben 1192 in die Ministerialität der Babenberger übernommen. Nach dem Aussterben der Babenberger wechselten die Herren von Traun schließlich 1246 in die Dienstmannschaft der auch in Oberösterreich reich begüterten Bischöfe von Passau.


title: Abensperg und Traun

text: Die gehobene Position der Herren von Traun manifestierte sich im späteren Mittelalter durch weitreichenden Grundbesitz, eine seit 1260 nachweisbaren ritterlichen Gefolgschaft, Vogteirechte über Güter der Klöster St. Florian und Göttweig sowie über die Ausübung verschiedener hoher landesfürstlicher Ämter, darunter das Amt des Landeshauptmanns ob der Enns (1362) und das Erbmarschallsamt von Salzburg (1436).


title: Abensperg und Traun

text: Gegen Ende des 15. Jahrhunderts teilte sich die dem oberösterreichischen Herrenstand angehörige Familie anlässlich einer Gütertrennung in zwei Hauptlinien. Die zu Beginn des 19. Jahrhunderts erloschene Eschelberger Linie erhielt das von 1283 bis 1599 in Familienbesitz befindliche Schloss Eschelberg bei St. Gotthard, während die namensgebende Stammburg Traun im Besitz der seit dem 16. Jahrhundert so genannten Maissauer Linie verblieb. Nachdem Herrschaft Maissau und Schloss Maissau im Jahre 1537 erbweise an die Herren von Traun gelangt war, verlagerte sich das Interesse der Familie im Verlauf der frühen Neuzeit mehr und mehr nach Niederösterreich.


title: Abensperg und Traun

text: In die zweite Hälfte des 17. Jahrhunderts fällt der Erwerb der teils bis heute in Familienbesitz befindlichen Burgen und Schlösser Petronell (1656), Groß-Schweinbarth (1658), Rappottenstein (1664), Bockfließ und Bisamberg sowie der frühbarocke Ausbau (1660) des 1857 abgetragenen Palais Traun in der Wiener Herrengasse. Im Jahr 1668 stiftete Ernst Reichsgraf von Abensperg und Traun ein die reichsunmittelbare Grafschaft Eglofs, die Herrschaft Traun und mehrere Häuser in Wien und Linz umfassendes Majorats-Fideikommiss und ein weiteres die Herrschaft Petronell betreffendes Primogenitur-Fideikommiss.


title: Abensperg und Traun

text: Wie die meisten führenden Geschlechter der österreichischen Erblande konvertierten die Herren von Traun im konfessionellen Zeitalter zum Protestantismus und gehörten somit der ständischen Opposition gegen die habsburgischen Landesfürsten an. Nach der Rückkehr zum katholischen Glauben eröffnete sich für verschiedene Mitglieder der Familie Traun seit etwa 1620 auch wieder die Möglichkeit, im Dienste der Habsburger hervorragende Hof- und Militärkarrieren einzuschlagen. Auch im 18. und 19. Jahrhundert bekleideten verschiedene Angehörige des Geschlechts vielfältige Militär- und Hofämter, von denen besonders die Würden des Oberstjägermeisters, Oberzeremonienmeisters und Obersthofmeisters hervorzuheben sind.


title: Abensperg und Traun

text: In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wiederum teilte sich die Maissauer Linie in einen Maissauer und einen Petroneller Zweig. Während Maissau, Rappottenstein, Bockfließ und Groß-Schweinbarth an die Maissauer Linie gingen, verblieben die Schlösser und Herrschaften Petronell, Traun, Bisamberg und die drei Wiener Palais Abensperg-Traun bei der älteren Petroneller Linie.


title: Abensperg und Traun

text: Im Jahre 1653 wurde die Familie von Kaiser Ferdinand III. unter dem Namen "Abensperg und Traun" in den Reichsgrafenstand erhoben. Beachtung verdient in diesem Zusammenhang die Tatsache, dass es sich bei dieser Standeserhöhung formal nicht um eine Erhebung, sondern um eine „Wiedereinsetzung“ in den Grafenstand handelte. Grundlage für diese Wiedereinsetzung – für die nur wenige Parallelbeispiele existieren – war eine von der kaiserlichen Kanzlei ausdrücklich bestätigte genealogische Anknüpfung an die um 1480 ausgestorbenen bayerischen Grafen von Abensberg.


title: Abensperg und Traun

text: In der Folge erlangten die Grafen von Abensperg und Traun bereits 1656 als eine der wenigen erbländischen Familien Sitz und Stimme im schwäbischen Reichsgrafenkollegium und erwarben 1662 die zur Teilnahme am Reichstag berechtigende, reichsunmittelbare Herrschaft Eglofs im Allgäu. Dadurch gehörten sie dann zum Hochadel („zweiter Abteilung“) des Heiligen Römischen Reichs. 1804 wurde die reichsunmittelbare Grafschaft Eglofs an den soeben zum Fürsten erhobenen Alfred I. zu Windisch-Graetz verkauft, wodurch die Grafen von Abensperg und Traun nicht mediatisiert wurden und somit nicht im Gothaischen Genealogischen Hofkalender unter den standesherrlichen Häusern zu finden sind.


title: Abensperg und Traun

text: Zum heutigen Besitzstand der Familie zählt seit 1120 (mit Unterbrechung von 1630 bis 1664) das Schloss Traun, seit 1526 das Schloss Maissau, seit 1661 das Schloss Groß-Schweinbarth und seit 1664 die Burg Rappottenstein. Das Schloss Petronell befand sich ab 1656 für 17 Generationen bzw. 350 Jahre im Familienbesitz, wurde aber 2006 an einen privaten Investor verkauft; jedoch wird das Gut in Petronell-Carnuntum bis heute von der Familie bewirtschaftet. Grablege ist die Rundkapelle Petronell. In Österreich bewirtschaftet die Familie bis heute um die 8.000 Hektar Land- und Forstflächen, ferner Zinshausportfolios und argentinischer Grundbesitz.


title: Abensperg und Traun

text: Das Wiener Palais Abensperg-Traun in der Herrengasse war von 1401 bis 1855 im Familienbesitz, wurde mehrfach um- und wiederaufgebaut und 1855 abgerissen. Das Palais Abensperg - Traun in der Weihburggasse (erbaut 1872 bis 1874) wurde um 2017 verkauft. Das seit 1640 im Familienbesitz befindliche Schloss Bisamberg wurde 1961 verkauft, Schloss Petronell 2006, Schloss Bockfließ (ab 1635 im Familienbesitz) ging im Erbgang an die Grafen Goëss.


title: Abensperg und Traun

text: 1705 erlangte die Familie in der Person Otto Ehrenreichs das Erblandpanier- und Fähnrichsamt der Erzherzogtümer unter und ob der Enns, weshalb das seit 1259 nachweisbare und bis dahin nie veränderte, von Silber und Schwarz gespaltene Stammwappen durch die hinter dem Schild gekreuzten Fahnen von Nieder- und Oberösterreich gebessert wurde. Dazu kam der Wappenspruch: "Mortuus vivam – (wenn auch) gestorben, werde ich leben" (in der Erinnerung, auch wenn ich schon gestorben bin).


title: Abensperg und Traun

text: Unter den bedeutendsten Vertretern der Familie ist zunächst der zwischen 1328 und 1378 urkundlich genannte Jans (Hans) von Traun zu erwähnen, dessen abenteuerliches Leben außergewöhnlich gut dokumentiert ist. Jans von Traun, der unter anderem auch die Landeshauptmannschaft ob der Enns innehatte, kämpfte im Laufe seines Lebens in zahlreichen Schlachten in österreichischen und zeitweilig in englischen Kriegsdiensten, wo er während des hundertjährigen Krieges gegen Frankreich 1356 als englischer Kriegshauptmann und Bannerträger fungierte.


title: Abensperg und Traun

text: Neben Sigmund Adam von Traun (1573–1638), der als Protestant anfänglich im Gegensatz zu den Habsburgern stand, nach seiner Konversion aber zum niederösterreichischen Kammerpräsidenten und Landmarschall avancierte, ist vor allem dessen Sohn Ernst Graf von Abensperg und Traun (1608–1668) von Bedeutung. Dieser stellte als Generalwachtmeister, Mitglied des Hofkriegsrats, Generalkriegskommissär von 1647 bis 1651 (zuständig für die Aufstellung, Ausrüstung, Bezahlung und Verpflegung der kaiserlichen Truppen am Ende des Dreißigjährigen Krieges), später Landmarschall von Niederösterreich und zuletzt, im Jahre 1668 Stadtkommandant von Wien eines der einflussreichsten Mitglieder des geheimen Rats Kaiser Ferdinands III. dar.


title: Abensperg und Traun

text: Zu den profiliertesten Familienangehörigen zählt auch Otto Ehrenreich (1644–1715), der als niederösterreichischer General-Landobrist nicht zuletzt aufgrund hervorragender Militärverdienste in den Orden vom Goldenen Vlies aufgenommen wurde und, wie erwähnt, das Oberst-Erbpanieramt von Österreich ob und unter der Enns erblich an die Familie Abensperg und Traun brachte. In der Zeit der österreichischen Besatzung während des Spanischen Erbfolgekrieges belehnte Kaiser Leopold ihn (kurzzeitig) mit der Herrschaft Abensberg in Bayern, dem einstigen Sitz der ausgestorbenen Abensberger Grafen.


title: Abensperg und Traun

text: Die bekannteste Persönlichkeit des Hauses ist wohl Feldmarschall Otto Ferdinand Graf von Abensperg und Traun (1677–1748), der 1696 in kaiserliche Kriegsdienste trat, 1712 ein eigenes Regiment erhielt, 1735 zum Feldzeugmeister und 1740 zum Feldmarschall befördert wurde. Im Österreichischen Erbfolgekrieg siegte er 1743 am italienischen Kriegsschauplatz bei Camposanto am Panaro über die Spanier und manövrierte 1744 die preußischen Streitkräfte aus Böhmen, wofür er im gleichen Jahr mit dem Orden vom goldenen Vlies ausgezeichnet wurde. Ohne Feldschlacht, doch mit den Folgen einer schweren Niederlage für Preußen ging der Feldzug zu Ende. König Friedrich II. hat die Meisterschaft Trauns voll anerkannt und ihn später als seinen Lehrer in der Kriegskunst bezeichnet.


title: Abensperg und Traun

text: In die Militärgeschichte ist Otto Ferdinand Abensperg und Traun als einer der größten österreichischen Feldherren des 18. Jahrhunderts eingegangen. Durch die kaiserliche Entschließung von Franz Joseph I. vom 28. Februar 1863 wurde Otto Ferdinand von Abensperg und Traun in die Liste der „berühmtesten, zur immerwährenden Nacheiferung würdiger Kriegsfürsten und Feldherren Österreichs“ aufgenommen. Auf dem 1888 feierlich enthüllten Denkmal der Kaiserin Maria Theresia in Wien ist der Feldmarschall in Form einer großen bronzenen Reiterstatue als einer der vier „Paladine der Kaiserin“ im Kreise der Generäle Daun, Loudon und Khevenhüller hoch zu Ross dargestellt.


title: EuroChem

text: EuroChem (, sprich "Jewrochim") ist ein global aktiver Hersteller von Standard- und Spezialdüngern. Der Konzern verfügt über eigene Betriebsstätten für den Abbau von Phosphat- und Nitratmineralen sowie deren Weiterverarbeitung zu Düngemitteln. EuroChem ist einer der größten Düngemittelhersteller der Welt, mit eigener Kapazität in allen drei Primärnährstoffen - Stickstoff, Phosphate und Kali, nach Umsatz der viertgrößte weltweit.


title: EuroChem

text: EuroChem hat seinen Hauptsitz in Zug in der Schweiz. EuroChem verfügt über Produktions-, Logistik- und Vertriebsstandorte in Russland, Kasachstan, Estland, Litauen, Deutschland, Belgien, Brasilien, China und den USA. Laut Jahresbericht stellte EuroChem 2019 mit über 27.000 Mitarbeitern über 100 Produkte her, die in mehr als 100 Ländern verkauft wurden.


title: EuroChem

text: Die Produktionsstätten des Unternehmens befinden sich in Russland, Belgien, Litauen und China. Es hat Bergwerke in Kowdor, Oblast Murmansk, Usolye, Region Perm, Kotelnikovo, Oblast Wolgograd in Russland und in der Provinz Zhambyl, Kasachstan.


title: EuroChem

text: Nach eigenen Angaben gehört EuroChem zu den fünf weltweit führenden Herstellern von Stickstoff, Phosphat, Kali und komplexen Düngemitteln.


title: EuroChem

text: Im Jahr 2021 erzielte EuroChem einen Umsatz von 10,2 Mrd. USD, davon entfielen auf Stickstoffprodukte 3,5 Mrd. USD, Phosphatprodukte 3,8 Mrd. USD und Kaliprodukte 1 Mrd. USD.


title: EuroChem

text: Nach dem Überfall Russlands auf die Ukraine 2022 und den Sanktionen gegen Russland seit dem Überfall auf die Ukraine teilte EuroChem mit, dass der Mehrheitsaktionär und Oligarch Andrei Melnitschenko am 9. März 2022 als Non-Executive Director des Board of Directors und Hauptbegünstigter zurückgetreten sei, jedoch ohne die neue Eigentümergesellschaft zu nennen. Melnitschenko hatte 90 Prozent der Muttergesellschaft EuroChem Group AG kontrolliert. Dem vernehmen nach ist seine Frau die nun Begünstigte.


title: EuroChem

text: EuroChem ist eine Holding, die Produktionsstätten in Russland und Europa (Belgien, Litauen) hält und beschäftigt weltweit mehr als 27.000 Mitarbeiter. EuroChem kontrolliert die Düngemittelerzeugung vom Abbau der Rohstoffe (Phosphate, Nitrate, Kaliumerze) bis zum Endprodukt (Phosphatdünger, Stickstoffdünger, Futtermitteldünger). Die Vermögenswerte von EuroChem verteilen sich wie folgt:


title: EuroChem

text: Laut S&P Global Market Intelligence (ehemals SNL Financial) war das Unternehmen bei der Gründung von EuroChem in den 90er Jahren „nicht viel mehr als ein Paar Stickstoffanlagen aus der Sowjetzeit und eine Staubschalenphosphatmine, die vor der Schließung stand“, aber es wurde bald zu Russlands größtem und einem der weltweit größten High-Tech-Düngemittelhersteller.


title: EuroChem

text: Eines der wichtigsten Unternehmen von EuroChem, Novomoskovsky Azot, wurde zur größten Harnstoffproduktionsanlage in Europa, in der erstmals in Russland granulierter Harnstoff produziert wurde. Zusätzlich zu den bestehenden Anlagen wurden in Nevinnomyssk (einschließlich der ersten Melaminproduktionsanlage in Russland) und Kovdor (einschließlich eines Verarbeitungskomplexes für Apatit- und Staffeliterze) neue moderne Produktionsanlagen errichtet.


title: EuroChem

text: Eurochem kaufte 2005 seine erste Kalibergbaulizenz für die Erschließung der Lagerstätte Gremyachinskoe in der Nähe der Stadt Kotelnikovo südwestlich von Wolgograd. Einige Jahre später folgte der Kauf eines weiteren Lizenzgebiets - der Lagerstätte Verkhnekamskoe in der Nähe von Berezniki, Russlands Kalihochburg, im Jahr 2008. Im Jahre 2020 produzierte das Kaliprojekt Usolskiy 2,223 MMT Kali. Von Usolskij transportiert das Unternehmen den Dünger nach China oder zu Häfen in Murmansk und Tuapse, von dort weiter nach Europa, Lateinamerika, die Vereinigten Staaten und China.


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text: Laut Clark Bailey, ehemaliger Geschäftsführer der Bergbauabteilung bei Eurochem, lautete die Wachstumsphilosophie des Unternehmens „vertikale Integration - vom ursprünglichen Mineral über den Transport bis hin zu dem Mann, der es auf dem Feld einsetzt" "flussaufwärts gehen und in allen Rohstoffen autark sein“.


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text: In Kasachstan begann das Unternehmen mit dem Abbau von Phosphatgestein aus seiner Kok-Jon-Mine im Südosten des Landes. Eurochem hat die Beteiligung der kasachischen Regierung an Sary-Tas, einer Düngemittelanlage aus der Sowjetzeit in der Nähe von Karatau im Süden des Landes, aufgekauft. Die Anlage wurde seit den 1990er Jahren eingemottet, aber Eurochem modernisierte die Anlagen und baute neue Anlagen zur Herstellung billiger Düngemittel für den Verkauf in China, Indien, Zentralasien und Russland. Das Unternehmen produziert als Nebenprodukt auch Eisenerz aus seinem Bergwerk in Kovdor bei Murmansk, wobei der Großteil der Produktion von chinesischen Käufern gekauft wird.


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text: Laut Bloomberg „brachte die Übernahme eines BASF SE-Werks in Antwerpen, Belgien, durch EuroChem am 31. März 2012 für 830 Millionen Euro neue Technologien für das Unternehmen“. Im Juli 2012 schloss EuroChem die Akquisition von K + S Nitrogen ab, einem Unternehmen, das stickstoffhaltige Düngemittel mit Schwerpunkt auf Hauptkunden in der Landwirtschaft und Sonderkulturen wie Obst, Gemüse und Trauben vermarktet.


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text: Im Jahre 2013 gründete EuroChem ein Joint Venture mit dem chinesischen Düngemittelhersteller Migao, um seine Präsenz in Asien zu erhöhen und Kaliumnitrat und chloridfreie komplexe Düngemittel herzustellen.


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text: Die im Juni 2019 in Betrieb genommene Ammoniakanlage EuroChem Northwest im Wert von 1 Milliarde US-Dollar in Kingisepp, Russland, verfügt über eine Produktionskapazität von 1 Million Tonnen (1 MMT) pro Jahr, wodurch die vollständige Selbstversorgung von EuroChem mit Ammoniak sichergestellt wird. Das Unternehmen genehmigte den Bau von EuroChem Northwest 2, einer neuen Anlage mit 1,1 MMT Ammoniak und 1,4 MMT Harnstoff, an einem angrenzenden Standort in Kingisepp, Russland. Durch die Nähe zu den Transportanlagen soll sichergestellt werden, dass das Ammoniak problemlos zu den Produktionsstätten und Weltmärkten transportiert werden kann.


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text: Am 3. Februar 2022 wurde bekannt, dass Eurochem in der zweiten Jahreshälfte 2022 von der Borealis AG den Geschäftsbereich Düngemittel, Melamin und Stickstoff übernehmen wird. Aufgrund des Russischen Überfalls auf die Ukraine am 24. Februar 2022 wurde der Verkauf an EuroChem jedoch gestoppt.


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text: Nach eigenen Angaben hat Eurochem eine Abteilung für Sicherheit, Gesundheit und Umwelt, die verhindern soll, „dass Umweltschäden entstehen“, sie überwacht den Wasserverbrauch und die Emissionen der Werke.