title: Bettino Craxi

text: Die sozialistische Partei zerstritt sich nach dem Rücktritt Nennis in verschiedene Flügel. Sie hielt eine nur untergeordnete Stellung als Juniorpartner der Democrazia Cristiana (DC) in den italienischen Regierungen inne.


title: Bettino Craxi

text: 1969 wurde Craxi Vizesekretär des PSI. Als Verfechter eines reformistischen Sozialismus stieg er 1976 zum Generalsekretär des PSI auf, ein Amt, das er bis 1993 bekleidete. Die alte Garde der Partei ermöglichte den Repräsentanten der Strömungen die zeitweilige Herrschaft in der Partei und erwartete auch von Craxi nur ein Intermezzo. Craxi, ab 1979 zudem Mitglied des Europäischen Parlaments, versuchte jedoch den PSI nach dem Vorbild des Godesberger Programms der deutschen SPD umzugestalten, bekannte sich zum Reformismus und zur Marktwirtschaft, vergrößerte den Abstand der Sozialisten zu den italienischen Kommunisten und brach im April 1983 kurzzeitig die Dauerkoalition mit der DC, womit er das Stigma des ewigen Juniorpartners der DC loswurde. Filmstars und Modedesigner wurden Parteitagsgäste.


title: Bettino Craxi

text: Das Resultat war eine Stimmenzunahme für Craxis Partei zu Lasten der seit 1945 ununterbrochen regierenden DC. Der PSI verdoppelte seinen Stimmenanteil von ehemals ca. 7 % zu Beginn der 1980er Jahre innerhalb eines Jahrzehnts. Craxi wurde am 22. Juli 1983 von Staatspräsident Sandro Pertini mit der Regierungsbildung beauftragt. Dieses Amt hatte er bis 1987 ununterbrochen inne – länger als vor ihm die meisten italienischen Regierungschefs nach dem Zweiten Weltkrieg. Während seiner Amtszeit wurde Italien fünftgrößte Industrienation und Mitglied in der G7.


title: Bettino Craxi

text: Craxis schaffte die scala mobile ab, die automatische Lohnanpassung an die Inflationsrate. Daraus resultierten jedoch auch häufige lang anhaltende Streiks vor allem im öffentlichen Dienst Italiens. Während seiner Amtszeit stieg die Verschuldung der italienischen öffentlichen Hand steil an. Craxi dominierte die italienische Politik während der 1980er-Jahre. Er befürwortete entschieden die NATO-Nachrüstung und die Aufstellung von US-Mittelstreckenraketen in Italien. 1984 wurde das Konkordat zwischen dem Vatikan und der Republik Italien unterzeichnet, mit dem der Katholizismus als Staatsreligion in Italien abgeschafft wurde. Das vom PCI angestrengte Referendum zur Fortsetzung der scala mobile endete im Juni 1985 mit einem Sieg für Craxi und einer Niederlage für die Kommunisten.


title: Bettino Craxi

text: Als im Oktober 1985 palästinensische Freischärler das italienische Kreuzfahrtschiff Achille Lauro kaperten und dabei einen gehbehinderten US-amerikanischen Passagier erschossen, handelte die italienische Regierung einen freien Abzug der Terroristen auf dem zuletzt in ägyptischen Gewässern liegenden Schiff gegen die Unversehrtheit der übrigen Passagiere und Besatzungsmitglieder aus. Der US-amerikanischen Regierung unter Präsident Ronald Reagan, die die Täter vor ein US-amerikanisches Gericht stellen wollte, gelang jedoch die Identifizierung des ägyptischen Verkehrsflugzeugs, das die vier Entführer und zwei Angehörige der Palästinensischen Befreiungsfront aus Ägypten ausflog, die als Vermittler aufgetreten waren, darunter deren Chef Abu Abbas. Drei Jagdflugzeuge der US-Navy zwangen das Flugzeug daraufhin zur Landung auf dem Nato-Luftwaffenstützpunkt Sigonella auf Sizilien. Gleichzeitig wurden Spezialkräfte eingeflogen. Die italienische Flugsicherung wurde getäuscht und die italienische Regierung nicht informiert. Italienische Luftwaffensoldaten und Militärpolizei hinderten die US-Amerikaner zunächst an weiteren Maßnahmen. Bettino Craxi ordnete schließlich die Durchsetzung der italienischen Souveränität an, die vier Entführer wurden nach Verhandlungen mit den mitreisenden bewaffneten ägyptischen Sicherheitskräften verhaftet. Das Flugzeug durfte unter Begleitung nach Rom weiterreisen. Abu Abbas, der als Hintermann des Unternehmens galt, wurde schließlich trotzdem die Ausreise nach Belgrad und Bagdad gestattet, was erhebliche Spannungen zwischen den USA und Italien bewirkte.


title: Bettino Craxi

text: Craxi war seit 1983 Ministerpräsident und führte Koalitionsregierungen, in denen stets die DC die stärkste Partei war. Im Sommer 1986 gab es daher eine Vereinbarung zwischen dem DC-Generalsekretär Ciriaco De Mita und Craxi, dass das Amt des Ministerpräsidenten im März 1987 von der DC übernommen werden sollte. Dann aber weigerte sich Craxi, das Amt zu übergeben, weshalb er von der DC zum Rücktritt gezwungen wurde. 1989 errang Craxi erneut ein Mandat für das Europäische Parlament.


title: Bettino Craxi

text: Als 1992 der Staatsanwalt Antonio Di Pietro und sein Team nach der Verhaftung von Mario Chiesa die Untersuchungen "Mani pulite" (dt. Saubere Hände) begannen und die Finanzen des PSI in Mailand, einer der Hochburgen des PSI, in der Craxis Schwager Paolo Pillitteri zeitweise Bürgermeister war, unter die Lupe nahmen, geriet Craxi in Schwierigkeiten. Craxi bezeichnete Mario Chiesa zunächst als „Schuft“ („mariuolo“). Die Staatsanwälte wiesen schließlich nach, dass Craxi ein System von Schmiergeldern beim Bau der U-Bahn in Mailand eingerichtet hatte. Die Ermittlungen griffen von Mailand auf andere Städte über.


title: Bettino Craxi

text: Die Vorwürfe erstreckten sich auf fast alle politischen Parteien. Craxi räumte letztlich ein, dass seine Partei den Gegenwert von rund 93 Millionen US-Dollar eingenommen habe. Die Sozialisten stürzten bei den nächsten Wahlen von 14 Prozent ins politische Nichts ab. Hatte Craxi noch zuvor eine Fünf-Prozent-Klausel zum Einzug ins Parlament eingeführt, so erreichte der PSI zuletzt nicht einmal mehr die auf 4 Prozent gesenkte Mindestquote. Ähnlich erging es der DC, deren politischer Niedergang etwas länger dauerte. Die erste italienische Nachkriegsrepublik hatte damit aufgehört zu existieren.


title: Bettino Craxi

text: Zu Craxis System gehörte die Beförderung von Freunden in einflussreiche Positionen bei den staatlichen Industriekonglomeraten IRI, ENEL und ENI. Im öffentlichen Sender RAI 2 wurden Positionen nach Parteizugehörigkeit beim PSI vergeben.


title: Bettino Craxi

text: Zu den Begünstigten Craxis gehörte auch der spätere Ministerpräsident Silvio Berlusconi, dem Craxi in seiner Amtszeit als Ministerpräsident entgegen dem Gesetz genehmigte, mehr als einen privaten Fernsehkanal zu betreiben. Öffentlich wurden Craxis Freundschaften zum PLO-Vorsitzenden Jassir Arafat und zu Diktatoren diskutiert, wie Siad Barre aus Somalia und Ben Ali aus Tunesien. Letzterer gewährte ihm später politisches Asyl.


title: Bettino Craxi

text: Craxi gelang es noch aus der Opposition heraus, die Untersuchungen der Justiz durch seine Immunität als Abgeordneter zu verzögern. 1993 trat er schließlich als Generalsekretär des PSI zurück. Er erklärte sich als zu Unrecht verfolgt, weil er doch nur das getan habe, was alle anderen auch getan hätten, und lehnte es ab, sich für seine Taten zu entschuldigen. Im Mai 1994 flüchtete er ins tunesische Exil, während er in Italien in Abwesenheit zu insgesamt mehr als 28 Jahren Haftstrafe verurteilt wurde, von denen er keinen einzigen Tag absaß.


title: Bettino Craxi

text: Im Jahr 2000 starb Bettino Craxi an den Folgen seiner Diabetes-Erkrankung. Die italienische Politik beeilte sich, den Angehörigen ein Staatsbegräbnis anzubieten, doch seine Tochter sah ihren Vater immer noch als Opfer finsterer Verschwörungen.


title: Eva Ionesco

text: Eva Ionesco (* 18. Juli 1965 in Paris) ist eine französische Schauspielerin, Filmregisseurin und ein früheres Fotomodell.


title: Eva Ionesco

text: In den 1970er-Jahren wurde Ionesco als in der Öffentlichkeit umstrittenes kindliches Aktmodell ihrer Mutter, der Fotografin Irina Ionesco, sowie von Jacques Bourboulon bekannt. Im Oktober 1976 erschien in der italienischen Ausgabe des "Playboy" eine von Bourboulon erstellte Fotoserie mit ihr. Damit war sie das jüngste Nacktmodell in der Geschichte dieser Zeitschrift. Am 23. Mai 1977 veröffentlichte "Der Spiegel" auf seiner Titelseite ein von ihrer Mutter aufgenommenes Aktfoto der pubertierenden Eva Ionesco mit erotisierenden Accessoires, die Überschrift lautete „Die verkauften Lolitas“. Das führte erstmals in der bundesdeutschen Geschichte am 23. Juli desselben Jahres zu einer Rüge des Deutschen Presserats wegen Sexismus.


title: Eva Ionesco

text: Ihr Schauspieldebüt gab Eva Ionesco 1976 im Spielfilm "Der Mieter" von Roman Polański. Weitere Filmrollen bestärkten ihr Image als „Kindfrau“. Aus dem US-amerikanischen Softsexfilm "Spermula" (1976) wurde ihre Rolle vor der Veröffentlichung wieder herausgeschnitten, da sie in sehr freizügigen Posen zu sehen war. In der im Spätsommer 1976 gedrehten und 1977 veröffentlichten italienisch-deutschen Koproduktion "Spielen wir Liebe" trat Eva Ionesco – bei den Dreharbeiten erst elf Jahre alt – neben der gleichaltrigen Lara Wendel in freizügigen Nackt- und Softsex-Szenen mit Martin Loeb auf. In ungeschnittener Fassung sind Aufführung, Verbreitung und Besitz dieses Films seit 2006 in Deutschland nach § 184b StGB (Kinderpornografie) gerichtlich verboten (AG Karlsruhe, 31 Gs 1824/06). Ende der 1970er Jahre schaltete sich das Jugendamt ein und die Mutter verlor das Sorgerecht. Seitdem hatte Ionesco keinen Kontakt mehr zu ihrer Mutter, sie wuchs in einer Pflegefamilie auf.


title: Eva Ionesco

text: Mitte der 1980er Jahre besuchte Ionesco die Schauspielschule des Théâtre des Amandiers in Nanterre. Seitdem ist sie regelmäßig in Nebenrollen in französischen Spielfilmen, Fernsehfilmen und -serien sowie auch auf der Theaterbühne zu sehen. Nach 2000 trat sie auch als Fotografin an die Öffentlichkeit. Ihre Bilder stellte sie in einigen Galerien in Paris sowie im Internet aus. 2011 legte Ionesco mit "I’m Not a F**king Princess" ihr autobiografisch gefärbtes Spielfilmdebüt vor, in dem ihre Mutter von Isabelle Huppert, sie selbst von Anamaria Vartolomei dargestellt wurde. Der Film brachte Ionesco 2012 eine César-Nominierung ein. Am 12. November 2012 verklagte sie ihre Mutter auf Schadenersatz in Höhe von 200.000 Euro und Herausgabe aller Nacktfotos, die ihre Mutter in den 1970er Jahren von ihr angefertigt hatte. Das Gericht ordnete die Rückgabe von Negativen an und sprach Eva Ionesco 10.000 Euro Schadenersatz zu, wies weitergehende Forderungen jedoch ab.


title: Karl Amson Joel

text: Karl Amson Joel (* 20. November 1889 in Colmberg; † 4. November 1982 in Wien, beigesetzt im Familiengrab in Nürnberg) war ein deutscher Textilkaufmann und -fabrikant.


title: Karl Amson Joel

text: Der Sohn eines Textilhändlers gründete 1928 in Nürnberg einen Versandhandel für Haushaltstextilien und Bekleidung, 1929 begann er mit deren Fabrikation. Als erster Versand bot er auch aktuelle Modeartikel an, und bald gehörte sein Wäsche- und Konfektionsversandhaus neben Quelle, Witt Weiden und Schöpflin zu den Großen der Branche.


title: Karl Amson Joel

text: Nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten war er aufgrund seiner jüdischen Abstammung zunehmend abstrusen Anschuldigungen und diffamierenden Angriffen des fränkischen Gauleiters Julius Streicher in dessen Zeitung "Der Stürmer" ausgesetzt. Deshalb zog er 1934 nach Berlin, wo er 1935 auf dem Osram-Gelände in Wedding Gebäude anmietete und neue Geräte für die Verpackung und den Transport anschaffte. Die Verlegung seiner Nürnberger Näherei mit 150 Mitarbeitern wurde ihm allerdings untersagt.


title: Karl Amson Joel

text: Als Folge der Nürnberger Rassengesetze nahmen jedoch auch in Berlin die Behinderungen (z. B. Kennzeichnung der Pakete mit „J“) und Boykottmaßnahmen (etwa durch „arische“ Zulieferfirmen) sowie der Druck, das Unternehmen zu „arisieren“, immer mehr zu. Schließlich musste er am 11. Juli 1938 sein Unternehmen weit unter Wert an Josef Neckermann verkaufen, der daraus den Neckermann-Versand schuf. Den ursprünglich vereinbarten Kaufpreis von 2,3 Millionen RM reduzierte Neckermann einseitig zunächst auf 1,14 Millionen RM. Er zog noch offene Verbindlichkeiten des Unternehmens ab, zudem sei das Inventar ursprünglich angeblich zu hoch bewertet gewesen (statt 200.000 RM nur 5.300 RM), und weitere 500.000 RM wolle er zunächst als Sicherheit für eventuell noch bestehende Forderungen zurückhalten.


title: Karl Amson Joel

text: Neckermann hatte den reduzierten Kaufpreis (1.079.960,70 RM) auf ein Treuhandkonto beim Bankhaus Hardy & Co. in Berlin entrichtet. Verfügungsberechtigter war Josef Neckermann. Karl Joel war im Juli mit seiner Frau Meta in die Schweiz geflüchtet, wo sein Sohn Helmut (nannte sich später Howard und kehrte zunächst als GI am Ende des Zweiten Weltkrieges nach Deutschland zurück) in einem St. Gallischen Schulinternat war. Dort wartete er aber vergeblich auf sein Geld, und eine Klage gegen die Bank wurde mit der Begründung abgewiesen, er sei „Devisenausländer“. Während Neckermann mit seiner Familie Joels Berliner Villa (samt einem Teil der Einrichtung) bezog, lebte Karl Joel mit seiner Familie mittellos in einer Zürcher Einzimmerwohnung.


title: Karl Amson Joel

text: Im August 1938 wurde ihm die deutsche Staatsangehörigkeit aberkannt und einen Monat darauf sein Unternehmen enteignet. Über Frankreich und England floh er nach Kuba. Schließlich gelang es ihm, in die USA einzureisen, wo er 1942 in New York mit der Herstellung von Haarschleifen begann.


title: Karl Amson Joel

text: Nach Wiederherstellung rechtsstaatlicher Verhältnisse in Deutschland nach dem Zweiten Weltkrieg gelang es Joel 1957, von Neckermann eine Entschädigung in Höhe von 2 Millionen DM für den Verkaufspreis seines Unternehmens zu erstreiten – ein Bruchteil des ursprünglichen Wertes und ohne Kompensation für entgangene Gewinne. Er kehrte 1964 gemeinsam mit seiner Frau Meta († 10. September 1971) nach Nürnberg zurück.


title: Karl Amson Joel

text: Joel war der Großvater des Musikers Billy Joel und dessen Halbbruders, des Dirigenten Alexander Joel.


title: Karl Amson Joel

text: Im Jahr 2001 wurde ein Treffen der Enkel-Generationen der Familien Joel und Neckermann arrangiert, das von der Dokumentarfilmerin Beate Thalberg festgehalten wurde. Das Treffen blieb ohne Ergebnis, die erhoffte Versöhnung der Familien blieb aus, da unter anderem die Nachfahren Josef Neckermanns, Lukas, Julia und Markus, keinen Grund sahen, sich vom Handeln ihres Großvaters zu distanzieren.


title: Franz-Josef Tenhagen

text: Franz-Josef „Jupp“ Tenhagen (* 31. Oktober 1952 in Millingen, heute ein Ortsteil von Rees) ist ein ehemaliger deutscher Fußballspieler und -trainer.


title: Franz-Josef Tenhagen

text: In der Bundesliga spielte er von 1971 bis 1988 für Rot-Weiß Oberhausen, Borussia Dortmund und den VfL Bochum. Für Bochum war er insgesamt zwölf Jahre lang aktiv. Tenhagen spielte als Abwehrspieler 457 Mal in der Bundesliga und erzielte 25 Treffer.


title: Franz-Josef Tenhagen

text: Er kam auf drei Einsätze in der deutschen Nationalmannschaft, darunter auch 1977 beim 1:1 im Freundschaftsspiel gegen Brasilien im Maracanã-Stadion von Rio de Janeiro vor 160.000 Zuschauern. Eine Verletzung verhinderte seinen Einsatz bei der Weltmeisterschaft 1978 in Argentinien.


title: Franz-Josef Tenhagen

text: Als Trainer betreute er unter anderem den VfL Bochum, die SG Wattenscheid 09 und den LR Ahlen, mit Wattenscheid (1997) und Ahlen (2000) stieg er jeweils in die 2. Bundesliga auf. Lange Zeit war er in der Oberliga Nordrhein für den 1. FC Bocholt (1991–1996 und 2001–2007) tätig: Zwar erklärte er am 7. März 2007 seinen Rücktritt vom Traineramt, doch blieb er als Sportdirektor bei dem Verein. Dieses Engagement endete dann im Spätsommer 2007. Aus finanziellen Gründen wurde Tenhagen entlassen. Der 1. FC Bocholt stieg nach dem Weggang von Tenhagen in die Verbandsliga Niederrhein ab.


title: Franz-Josef Tenhagen

text: Tenhagen lebt heute in Haldern, einem Ortsteil von Rees am Niederrhein (Kreis Kleve) und betreibt in der Nachbarstadt Emmerich am Rhein ein Sportgeschäft sowie mehrere Fußballschulen im überregionalen Bereich. Im Sommer 2008 wurde er sportlicher Leiter beim Kreisliga-A-Verein SC 26 Bocholt, wo seinerzeit der ehemalige Bundesligaspieler Harald Katemann als Trainer tätig war.


title: Franz-Josef Tenhagen

text: Ab Sommer 2009 übernahm Tenhagen das Traineramt beim ambitionierten Bezirksligisten SV Grieth (Ortsteil von Kalkar) und schaffte sogleich den Aufstieg in die Landesliga. Sein Engagement bei dem Verein beendete er am 12. Januar 2011.


title: Achtung Baby

text: Achtung Baby ist das siebte Studioalbum von U2 und wurde am 18. beziehungsweise 19. November 1991 veröffentlicht.


title: Achtung Baby

text: Es erhielt sehr wohlwollende Kritiken und erreichte weltweit hohe Verkaufszahlen (13 Millionen verkaufte Tonträger bis 2012), nachdem die Band nach ihren großen Erfolgen in den späten Achtzigern überraschend vollkommen neue Einflüsse in ihre Musik eingebaut, mit der Instrumentierung experimentiert und einen Stilwechsel eingeläutet hatte. Da eher erwartet worden war, dass U2 sich an ihre Bestseller der vergangenen Jahre halten und ein weiteres Album im Stil von "The Joshua Tree" und "Rattle and Hum" herausbringen würde, erkannte man zunächst vor allem den Mut dieses Schrittes an. Viele Fans zeigten sich zwar irritiert; da U2 zugleich aber neue Hörer gewann, erwies sich "Achtung Baby", insbesondere dank der Single "One", letztlich als kommerziell erfolgreich.


title: Achtung Baby

text: Die zwölf Titel des Albums erzeugen eine insgesamt düsterere Stimmung, als man sie bisher von der Band gewohnt war, wurden aber mit einem bemerkenswert frischen Sound und eingängigen Strukturen präsentiert. Folgt man den oberflächlichen Bedeutungen und Stimmungen der einzelnen Songs, veranschaulicht ihr Verlauf den Bruch einer Beziehung zweier Menschen von starker Euphorie am Beginn ("Zoo Station", der erste Titel) über Zerwürfnis und Vorwürfe ("So Cruel", der sechste Titel) bis hin zu tiefer Depression ("Love Is Blindness", der Schluss-Titel).


title: Achtung Baby

text: Dem Album folgte die multimedial bis dahin beispiellose und technisch absichtlich übertriebene "Zoo TV Tour", bei der U2 ebenfalls ganz neue, ungewohnte Wege ging und gewöhnlich mit mehreren neuen Songs begann, bevor ein altes Stück gespielt wurde. Insbesondere der Sänger Bono gab sich in diesem Zusammenhang ein neues Image und trat nun in Gestalt eines zynischen, stets Sonnenbrille tragenden Rockstars auf.


title: Achtung Baby

text: Zur Jahreswende 1989/1990 beendete U2 die damalige "Lovetown-Tour" zum Album "Rattle and Hum". Im Rahmen der letzten Konzerte dieser Tour hatte Bono den Rückzug der Band für längere Zeit angekündigt, denn die Band zeigte damals Zerfallserscheinungen und stand kurz vor der Auflösung. Mit dem Aufkommen von elektronischer Musik und der anarchischen Madchester-Bewegung fühlten sich U2 mit ihrer sozialkritischen Rockmusik wie in einer Sackgasse. Zudem musste der Gitarrist The Edge die Trennung von seiner Frau Aislinn und ihren drei Kindern verkraften.


title: Achtung Baby

text: Erste Anzeichen der neuen Musikrichtung zeigten sich dann schon bei U2s Coverversion zu "Night and Day" vom Cole-Porter-Tributealbum "Red Hot + Blue". Zum ersten Mal tauchten Drumcomputer und damals moderner Synthesizer-Sound in einem U2-Song auf.


title: Achtung Baby

text: Die Arbeiten zu "Achtung Baby" liefen schleppend an. Der Produzent Brian Eno boykottierte konsequent alles, was sich „nach den alten U2 anhörte“ und ermutigte die Band, neue Wege zu gehen. Während der Sänger Bono und der Gitarrist Edge ihre Musik in Richtung Industrial Rock wie My Bloody Valentine, KMFDM und Nine Inch Nails lenken wollten, wollten der Bassist Clayton und der Drummer Larry Mullen eher in Richtung Bluesrock gehen. U2 stagnierten wochenlang, ohne sich auf etwas einigen zu können, ehe mit dem Lied "One" ein Durchbruch erzielt wurde. Die Ballade, die zwei Menschen inmitten eines bitteren Streits thematisiert, die sich am Ende nicht versöhnen, aber wenigstens ertragen, wandelte die kreativen und persönlichen Barrieren in eine ergiebige, albenfüllende Thematik. Im Laufe der Aufnahmen „verschmolzen Trashbeats mit federnden Basslinien und führten simple Melodien in komplexe Arrangements.“


title: Achtung Baby

text: Als Themen von "Achtung Baby" kristallisierten sich „düstere Themen wie... Unschuldsverlust, Verrat, Abkehr von Gott [und] Allmachtsfantasien“ heraus. Neben dem Lied "One" ragten u. a. das nihilistische, am Rave orientierte "The Fly" sowie das vom Funk inspirierte "Mysterious Ways" hervor. Betont wird auch Bonos Entwicklung „vom Jungen mit Unschuldsstimme zu einem zynischen Schauspieler, der sich als Popanz nur scheinbar wohl fühlt“.


title: Achtung Baby

text: Während der Arbeiten wurden sieben CDs mit noch unfertigen Songs aus dem Studio gestohlen. Dieses unter Fans heißbegehrte Material wurde sehr schnell in Form von Bootlegs zugänglich. Das Beste der sieben CDs wurde auf einem drei CDs umfassenden Box-Bootleg unter dem Namen "Salome" unter die Fans gebracht.


title: Achtung Baby

text: Für The Edge endete "Achtung Baby" mit einem Happy End, da er während der Dreharbeiten zum Video von "Mysterious Ways" seine heutige Ehefrau Morleigh Steinberg kennenlernte.


title: Achtung Baby

text: Der deutsche Titel des Albums "Achtung Baby" erklärt sich dadurch, dass das Album zum größten Teil in den Berliner Hansa-Studios entstand. Die Band ließ sich von der Stimmung in der Stadt in den Monaten nach dem Mauerfall inspirieren. Hier soll der Tontechniker Joe O’Herlihy diese Warnung oft während der Arbeit am Album ausgerufen haben.


title: Achtung Baby

text: Es handelt sich dabei um ein Zitat aus dem populären Musical "Frühling für Hitler" von Mel Brooks ("The Producers", 1968). Im Song "The Fly" wird die Warnung auch ausgesprochen.


title: Achtung Baby

text: "The Fly", "Mysterious Ways", "One", "Even Better Than the Real Thing", und "Who’s Gonna Ride Your Wild Horses" wurden als Singles veröffentlicht. Der Song "One" wurde 2000 von Johnny Cash im Rahmen seiner "American Recordings" für das Album gecovert. 2006 wurde er als Duett mit Mary J. Blige neu eingespielt.


title: Achtung Baby

text: Das Musikmagazin "Rolling Stone" hat das Album auf Platz 63 der 500 besten Alben aller Zeiten gewählt.


title: Achtung Baby

text: Anlässlich des 20. Jubiläums der Veröffentlichung von "Achtung Baby" wurde die Dokumentation "From the Sky Down" des Regisseurs Davis Guggenheim zur Entstehungsgeschichte der Platte präsentiert.


title: Achtung Baby

text: Gleichzeitig erschien am 28. Oktober 2011 eine CD-Wiederveröffentlichung mit zum Teil bisher unveröffentlichtem Bonusmaterial.


title: Achtung Baby

text: Diese Edition beinhaltet das komplette Album sowie die nachfolgenden Bonustracks auf zwei CDs. Auch ein 24-seitiges Booklet ist enthalten.


title: Achtung Baby

text: Diese limitierte Edition enthält 6 CDs inklusive des Original-"Achtung-Baby"-Albums, des Nachfolge-Albums "Zooropa", B-Seiten und Überarbeitungen von bisher unveröffentlichtem Material aus den "Achtung-Baby"-Sessions, vier DVDs inklusive der Dokumentation "From The Sky Down", die Live-DVD "Zoo TV: Live From Sydney", alle Videos von Achtung Baby sowie Bonus-Material. Zudem ein 92-seitiges Hardcoverbuch und 16 Kunstdrucke.


title: Achtung Baby

text: Diese streng limitierte und nummerierte Über-Deluxe-Edition ist eine mit magnetischen Puzzleteilen bestückte Box, die folgendes beinhaltet: sechs CDs inklusive des Original-"Achtung-Baby"-Albums, des Nachfolge-Albums "Zooropa", B-Seiten und Überarbeitungen von bisher unveröffentlichtem Material aus den "Achtung-Baby"-Sessions. Vier DVDs inklusive der Dokumentation "From The Sky Down", der Live-DVD "Zoo TV: Live From Sydney", alle Videos von "Achtung Baby" sowie Bonus-Material. Zudem sind fünf durchsichtige 7"-Vinyl-Singles in ihrer Original-Verpackung, 16 Kunstdrucke aus dem Original-Album-Cover, ein 84-seitiges Hardcover-Buch, eine Ausgabe des Propaganda-Magazins, vier Badges, ein Stickerbogen und die "The-Fly"-Sonnenbrille enthalten.


title: Ruf CTR

text: Der Ruf CTR (Gruppe C Twin-Turbo Ruf), auch als Ruf Twin-Turbo oder Yellowbird bezeichnet, ist ein Supersportwagen des süddeutschen Automobilherstellers Ruf Automobile. Die Produktion des vom Porsche 911 Carrera 3.2 abgeleiteten Fahrzeugs begann im Jahr 1987. 29 CTRs mit Ruf-Fahrgestellnummer wurden mit von Porsche erworbenen Rohkarossen gebaut, zudem wurden Kundenfahrzeuge umgerüstet.


title: Ruf CTR

text: Zur Gewichtsreduzierung wurde auf Bestandteile wie Rücksitzbank oder Dämmmaterial verzichtet, es wurden Teile durch leichtere ersetzt, etwa an den Türen und am Kofferraumdeckel Bleche aus Aluminium verwendet. Ein integrierter Überrollkäfig verbesserte Karosseriesteifigkeit und Sicherheit, die Bremsanlage wurde in "sport auto" als „Das Beste, was im Sportwagenbau derzeit angeboten wird“ bezeichnet.


title: Ruf CTR

text: Seinen ersten öffentlichen Auftritt hatte der Ruf CTR im April 1987 beim „World’s fastest cars“-Vergleich des US-amerikanischen Automagazins "Road & Track", wo er den Spitznamen „Yellowbird“ bekam. Dort war er mit einer Höchstgeschwindigkeit von 339 km/h schneller als die Konkurrenz aus Porsche 959, Lamborghini Countach 5000S, Isdera Imperator 108i, Ferrari Testarossa, Ferrari GTO, AMG-Mercedes und einem getunten RS-Porsche und konnte seither als schnellstes Serienfahrzeug der Welt bezeichnet werden.


title: Ruf CTR

text: Kultstatus erreichte ein von Ruf veröffentlichtes Promotionsvideo, in dem Testfahrer Stefan Roser im Ruf CTR um die Nordschleife des Nürburgrings driftete.


title: Ruf CTR

text: 1988 erreichte der Ruf CTR bei einem Vergleichstest von Auto, Motor und Sport auf der Pista di Nardò mit 342 km/h die höchste Geschwindigkeit, er war damit 3 km/h schneller als der Porsche 959 s und 21 km/h schneller als die beiden von Ferrari geschickten Ferrari F40.


title: Ruf CTR

text: 2004 konnte ein alter Ruf CTR in einem Vergleich des britischen Magazins "Autocar" mit neuen Supersportwagen mithalten, ebenso beeindruckte ein anderer mit einer Laufleistung von über 100.000 Kilometern 2005 bei einem Vergleich des US-amerikanischen Magazins "Road & Track".


title: Ruf CTR

text: Auf dem Genfer Auto-Salon 2017 präsentierte Ruf mit dem CTR Anniversary ein selbst entwickeltes Fahrzeug, das den Yellowbird zitiert.


title: Endling

text: Eine erste Erwähnung findet sich in "Nature", Ausgabe vom April 1996, im Kontext zur Bezeichnung eines Individuums, welches das letzte bekannte lebende seiner biologischen Art ist. Das National Museum of Australia verwendete diesen Begriff prominent in einer 2001 kuratierten Ausstellung mit ebendieser Bedeutung.


title: Endling

text: Nach diesen beiden nachweisbaren frühen Fundstellen gibt es weitere Verwendungen, die sich auch nicht mehr auf das reine naturwissenschaftliche Spektrum beschränken. Neben Verwendungen in einem Werk zur australischen Ornithologie, "The last flight of the Emu", wird das Wort auch im selben Sinn für die Letzten ihrer Art in einer Fernsehserie aus kanadischer Produktion ("Endlings") verwendet. Im teils übertragenen Sinn, zur Vermittlung eines „unermesslichen Gefühls von Bedauern und Trauer“, findet sich "Endling" als Titel einer Symphonie des australischen Komponisten Andrew Schultz wieder.


title: Endling

text: Diese Art der Verwendung, mit einem politischen Unterton, lässt sich beispielsweise auch über Presseberichte nachweisen:


title: Die Frauen von Stepford

text: Die Frauen von Stepford ist ein 1972 erschienener, schwarzhumoriger Roman des amerikanischen Science-Fiction und Horrorautoren Ira Levin (1929–2007), der mehrfach verfilmt wurde.


title: Die Frauen von Stepford

text: Die Protagonistin Joanne Eberhard zieht mit ihrem Mann Walter und zwei Kindern von New York in die fiktive Stadt Stepford, Connecticut. Dort lebt eine Gruppe von Männern mit auffällig unterwürfigen, hilfsbereiten Frauen. Die bissige Dystopie stellt die unbequeme Frage nach der Ersetzbarkeit Einzelner und wirft die Frage auf, warum Individualität und Bequemlichkeit nicht immer zusammenpassen.


title: Die Frauen von Stepford

text: Stepford hat eine eigene Empfangsdame, die neu Zugezogene wie Joanna und Walter Eberhard und ihren Kindern Peter und Kim, sofort nach ihrer Ankunft voller Enthusiasmus mit den Worten begrüßt: „Hier wird es Ihnen gefallen! Eine reizende Stadt mit reizenden Menschen! Sie hätten nicht besser wählen können.“


title: Die Frauen von Stepford

text: Saubere Straßen, gepflegte Einfamilienhäuser, eine Schule mit gutem Ruf für Peter und ein Kindergartenplatz für Kim, es scheint an nichts zu fehlen. Doch schon recht bald erscheinen Joanna einige Dinge äußerst seltsam, denn ihre Nachbarinnen sind nicht nur perfekte Hausfrauen, sie sehen nicht nur überraschend gut aus, sie scheinen weder eigene Interessen noch eigene Bedürfnisse zu haben. Tipp-topp gestylt entsorgt ihre neue Nachbarin, Carol Van Sant, den Hausmüll und lehnt einen abendlichen Drink mit Joanna mit der Begründung ab, sie würde lieber noch in Ruhe die Böden putzen und bohnern, wenn die Kinder im Bett sind. Die Männer treffen sich dagegen fast täglich im Männerklub, der auch Walter schon bald aufnimmt. Frauen sind weder auf dem imposanten Anwesen, noch bei den Treffen des Männerclubs erwünscht.


title: Die Frauen von Stepford

text: Joanna wundert sich schon bald über das Ausmaß, in dem ihre Nachbarn sich dem Hausputz hingeben, scheinbar ohne sich selbst je etwas Auszeit oder Abwechslung zu gönnen. Als Joanna fragt, ob nicht jemand Lust hätte, einen Frauenclub zu gründen, winken alle nur müde ab. Walter kommt jetzt immer häufiger erst spät nachts von den Treffen im Männerclub zurück. Der Club-Vorsitzende, Dale Coba, hatte ihn persönlich gebeten dort regelmäßiger zu erscheinen als in den ersten Wochen.


title: Die Frauen von Stepford

text: Zum Glück lernt Joanna Bobbie Markowe kennen, die ebenfalls neu in der Stadt ist. Gleich beim ersten Treffen lobt Bobbie Joannas unaufgeräumte Küche, die allerdings nicht ganz mit ihrer mithalten könne, wie sie hinzufügt.


title: Die Frauen von Stepford

text: Gemeinsam verbringen die beiden auch Zeit mit der, ebenfalls neu zugezogenen, tennisbegeisterten Charmaine Wimperis, die – wie Bobbie und Joanna auch – nicht dem Ideal der fleißigen Hausfrau entspricht.


title: Die Frauen von Stepford

text: Doch mit Entsetzen muss Joanna feststellen, dass sich erst Charmaine und später auch Bobbie – vier Monate, nachdem sie nach Stepford gezogen sind – von einem Tag auf den anderen von Grund auf verändern und es plötzlich auch nur noch ihrer Familie recht machen wollen, anscheinend ohne eigene Interessen beizubehalten. Als sie daraufhin ihren Mann bittet gemeinsam die Stadt zu verlassen, spielt dieser zunächst auf Zeit, denn auch Walter hat sich mit der Zeit verändert. Aber als Joanna den Ursachen endlich auf die Spur kommt, scheint es bereits zu spät zu sein.


title: Die Frauen von Stepford

text: Die Frauen von Stepford erscheinen aus Sicht ihrer Ehemänner perfekt; sie sehen immer gut aus, sind immer gut gelaunt und bemühen sich stets, ihren Männern zu gefallen und alles recht zu machen. Dieser Effekt tritt allerdings erst ein, wenn sie bereits eine Weile dort gelebt haben. Neu Zugezogenen sind die Superhausfrauen unheimlich. Joanna sowie ihre Freundinnen Bobbie und Charmaine versuchen den Anwesenden zu vermitteln, dass es in Ordnung ist nicht perfekt zu sein. Das deutsche Wort „Hausfrau“ wird als Lehnwort genutzt, um zu illustrieren, dass die Anwesenden keine Interesse außer ihren Pflichten zu haben scheinen: “Damn it”, Bobby said. “We ought to try at least. Let's talk to these hausfraus; there must be some of them who resent the situation a little.” (dt. „Verdammt“, sagte Bobbie. „Wir müssen es zumindest probieren. Lass uns mit diesen Über-Hausfrauen reden, es muss doch wenigstens einige geben, denen die Situation zumindest etwas zuwider ist.“)


title: Die Frauen von Stepford

text: Die Verwendung von „Hausfrau“ hat nicht nur die Bedeutung „German housewife“ (Deutsche Hausfrau), sondern die zusätzliche, informelle Bedeutung: "A woman regarded as overly domesticated"; d. h. eine Frau, die ihre Tätigkeiten im und rund um das Haus zu ernst nimmt und sie mit Übereifer erfüllt.


title: Die Frauen von Stepford

text: So harte Geschütze benötigt Ira Levin nicht, bei ihm ist alles subtil; die Bemerkung von Joannas Mutter, ihre Tochter solle sich ein Beispiel an der stets gut gelaunten und effizienten Nachbarin Carol Van Sant nehmen.


title: Die Frauen von Stepford

text: Frauen, die länger in Stepford leben, scheinen nach einer gewissen Zeit zu einer (aus Sicht ihrer Männer) idealen Ehefrau zu mutieren, wie sie 1955 im „Handbuch für die gute Ehefrau“ beschrieben wurde; der Ehemann soll verwöhnt werden, wenn er von seinem anstrengenden Job kommt. Ein warmes Essen oder ein Willkommensgetränk zum Einstieg sind bereitzuhalten. Kinder sollten bereits versorgt und ihre Spuren (Spielzeug inklusive) sollten beseitigt sein, um das Zuhause zum „trauten Heim“ zu machen.


title: Die Frauen von Stepford

text: Die erste Verfilmung als Thrillersatire entstand 1975 unter der Regie von Bryan Forbes mit Katharine Ross in der Hauptrolle, siehe Die Frauen von Stepford (1975). Cinema schrieb in der Rezension: Joanna (Katharine Ross) und ihr Mann Walter (Peter Masterson) ziehen aus dem lärmenden New York ins Provinzkaff Stepford. Während Walter bald im „Männerclub“ Anschluss findet, wundert sich Joanna über die Frauen im Ort: Sie sind allesamt angepasste Heimchen am Herd. Was ist hier los? Bissige Story nach Ira Levin („Rosemaries Baby“), 2004 lauwarm neu verfilmt mit Nicole Kidman.


title: Die Frauen von Stepford

text: Frank Oz’ Version von Die Frauen von Stepford mit Nicole Kidman entstand 2004, wobei oft kritisiert wurde, diese Verfilmung könne der Romanvorlage nicht das Wasser reichen. So schrieb Filmstarts beispielsweise anlässlich des Remakes: „Im Jahre 1975 erschien in den USA die Verfilmung ‚The Stepford Wives‘ nach dem gleichnamigen Roman von Ira Levin. Der Horror/Science-Fiction-Thriller, in welchem die Männer einer kleinen Gemeinde ihre Ehefrauen gegen willenlose Androiden austauschen, erschütterte das Land und ließ eine Roboterparanoia ausbrechen. Fast 30 Jahre später nahm sich Regisseur Frank Oz dem Thema[sic!] an und produzierte ein Remake mit Starbesetzung, das nur noch den Titel und die Grundidee des eindringlichen und schockierenden Originals übernehmen sollte. Bei ‚Die Frauen von Stepford‘ handelt es sich im Jahr 2004 um eine harmlose Komödie mit Science-Fiction- und Thriller-Versatzstücken, doch der ungewöhnliche Genremix vermag leider nicht zu überzeugen, geschweige denn zu fesseln oder zu überraschen.“


title: Die Frauen von Stepford

text: Auch die 2012 entstandene deutsche Fernsehfilmadaption als Horrorsatire „Sechzehneichen“ mit Heike Makatsch basiert auf Ira Levins literarischer Vorlage.


title: Memory-Effekt (Akkumulator)

text: Als Memory-Effekt wird der Kapazitätsverlust bezeichnet, der bei sehr häufiger Teilentladung eines Nickel-Cadmium-Akkus mit gesinterten Elektroden und anderer Akkutypen auftritt. Der Akku scheint sich den Energiebedarf zu "merken" und mit der Zeit, statt der ursprünglichen, nur die bei den bisherigen Entladevorgängen benötigte Energiemenge zur Verfügung zu stellen. Elektrisch äußert sich der Effekt in einem frühen Spannungsabfall. Dies bedeutet eine Verringerung der nutzbaren Kapazität des Akkumulators, da Verbraucher eine Mindestspannung benötigen. Sinkt die Zellenspannung unter diesen Mindestbedarf ab, wird die Zelle für die Nutzung unbrauchbar, obwohl sie noch weiterhin elektrische Energie liefern kann.


title: Memory-Effekt (Akkumulator)

text: Der Memory-Effekt wurde zuerst in den 1960er Jahren von der NASA beschrieben. Gesinterte NiCd-Akkus in Satelliten wurden unabhängig vom Grad der Entladung in regelmäßigen Abständen, also bei jedem Sonnenumlauf, durch Solarzellen aufgeladen. Mit der Zeit passten sich die Akkus an den Laderhythmus an; ihre Kapazität reichte nur noch bis zum nächsten Ladezyklus, obwohl sie deutlich größer dimensioniert waren.


title: Memory-Effekt (Akkumulator)

text: Bei älteren NiCd-Akkus mit Memory-Effekt wurde empfohlen, sie in einem Zyklus von bis zu fünf Mal hintereinander voll zu laden, bis zu einer Spannung von minimal 0,85 Volt pro Zelle zu entladen und wieder zu laden. Damit konnten eventuell die chemischen Vorgänge, die zur Entstehung des Effekts geführt hatten, rückgängig gemacht werden. Half auch diese Prozedur nicht, musste der Akku als defekt ausgesondert werden.


title: Memory-Effekt (Akkumulator)

text: Das Zentrum für Sonnenenergie- und Wasserstoff-Forschung Baden-Württemberg (ZSW) untersuchte 2001 handelsübliche NiCd-, NiMH- und Lithium-Ionen-Akkus auf ihr Verhalten bei mehrfacher Teilentladung. Dabei wurde ein Rückgang der Zellenspannung nach mehrfacher Teilentladung (zehn Teilentlade-Lade-Zyklen und mehr) festgestellt, der jedoch immer kleiner als 0,05 Volt war. Die früher publizierte Reduzierung der Zellenspannung um mehr als 0,1 Volt konnte nicht beobachtet werden. Die Reduzierung der Zellenspannung konnte durch einmaliges Entladen auf normale Entladeschlussspannung und Wiederaufladen rückgängig gemacht werden. Erstaunlicherweise verhielten sich NiCd- und NiMH-Akkus sehr ähnlich, allerdings spricht man beim NiMH-Akku vom Batterieträgheitseffekt. Li-Akkus weisen diesen Effekt nur in kleinen Maßen auf. Daraus kann geschlossen werden, dass für diesen Effekt keine der oben genannten Ursachen in Frage kommt, an denen immer Cadmium beteiligt ist.


title: Memory-Effekt (Akkumulator)

text: Die Autoren der Untersuchung kommen zu dem Schluss, dass es den Batterieherstellern durch Materialwahl oder veränderte Technologie gelungen ist, den Memory-Effekt weitgehend zu eliminieren, und kommen zu den folgenden Empfehlungen:


title: Memory-Effekt (Akkumulator)

text: Die Akku-Lebensdauer kann vielmehr durch Teilentladungen deutlich gesteigert werden – das gilt sowohl für NiMH-, als auch für Lithium-Akkus. Bei Hybridautos sind mehr als zehnmal so viel Teil-Ladezyklen möglich, als wenn man sie 100%ig entladen würde. Die Durchsatzleistung kann bspw. bei Pedelec-Akkus etwa verdreifacht werden, was einer mehr als doppelten Lebensdauer entspricht.


title: Einsatzersthelfer

text: Die Ausbildung zum Einsatzersthelfer, englisch "Mission First Aid Provider" (MFAP), ist die grundlegende Erste-Hilfe- und Sanitätsausbildung aller Teilstreitkräfte und Truppengattungen der Bundeswehr. Sie richtet sich nach den Richtlinien zur Tactical Combat Casualty Care (TCCC). Die Ausbildung zum Einsatzersthelfer ist in die Stufen A und B gegliedert. Alle Ausbildungsstufen sind zeitgebunden und verfallen nach festgelegten Zeiträumen. Sie müssen durch jährliche Wiederholungsausbildungen erhalten werden. Der Combat First Responder (CFR) unterscheidet sich vom Einsatzersthelfer.


title: Einsatzersthelfer

text: Die Ausbildung zum "Einsatzersthelfer A" erfolgt für alle Bundeswehrsoldaten verpflichtend während der Grundausbildung und ersetzt seit 2010 den bis 2009 für alle Soldaten obligatorischen, nicht verfallenden Kurs "Helfer im Sanitätsdienst" ("Hlf SanDst") bei der Bundeswehr.


title: Einsatzersthelfer

text: Lediglich für das Leistungsabzeichen durfte die Ausbildung zum Helfer im Sanitätsdienst nicht älter als drei, früher sogar nicht älter als fünf Jahre sein. Gemäß der Ausbildung und Erhalt der individuellen Grundfertigkeiten und der Körperlichen Leistungsfähigkeit muss nunmehr jedes Jahr eine Fortbildung durchgeführt werden. Absolventen des Lehrgangs Einsatzersthelfer A sind befähigt, Sofortmaßnahmen der Ersten Hilfe durchzuführen und die persönliche Sanitätsausstattung (inkl. Morphin-Autoinjektoren) fachgerecht einzusetzen. Sie hat einen Umfang von 30 Unterrichtsstunden; zum Erhalt sind jährlich 8 Unterrichtsstunden Pflicht. Die Ausbildungsinhalte beinhalten nur Maßnahmen im Rahmen der sogenannten Regelkompetenz.


title: Einsatzersthelfer

text: Einsatzersthelfer A führen im Rahmen der Selbst- und Kameradenhilfe die Erstversorgung durch und unterstützen im Bedarfsfall den Truppensanitätsdienst oder die Sanitätstruppe in der Durchführung der sanitätsdienstlichen Hilfe. Die Ausbildung umfasst auch einsatzspezifische Maßnahmen wie die Handhabung und Verabreichung von Morphinautoinjektoren in der Verwundetenversorgung.


title: Einsatzersthelfer

text: Die Ausbildungsstufe Einsatzersthelfer A ist Voraussetzung für die Ausbildung „Einzelkämpfer Grundlehrgang Überleben und Durchschlagen“ und „Einzelkämpfer 2 Jagdkampf“. Durch die Weiterentwicklung des Helfers im Sanitätsdienst zum Einsatzersthelfer A wurde die Ausbildung didaktisch aufbereitet und durch einen besonderen Fokus auf schwer blutende Wunden, Bewusstlosigkeit und Atemstillstand erweitert. Im zivilen Bereich wird die Einsatzersthelferausbildung A als (erweiterter) Erste-Hilfe-Kurs anerkannt.


title: Einsatzersthelfer

text: Einsatzersthelfer bekommen wie auch die damaligen Helfer im Sanitätsdienst nach erfolgreicher Teilnahme durch den für die Durchführung der Ausbildung verantwortlichen Truppenarzt einen entsprechenden Ausweis ausgestellt. Während der Durchführung von Maßnahmen der Selbst- und Kameradenhilfe im Gefecht tragen Helfer im Sanitätsdienst eine Armbinde mit verkleinertem Schutzzeichen (3 cm × 3 cm) und sind während der Durchführung dieser Aufgaben als Hilfskrankenträger nach den Genfer Konventionen geschützt, soweit die Gegenseite dieses anerkennt und ratifiziert hat.


title: Einsatzersthelfer

text: Die erweiterte sanitätsdienstliche Ausbildung der "Einsatzersthelfer B" (umgangssprachlich informell auch „Bravos“ (pluralisierte Form von "Bravo"), Buchstabiertafel der ITU/ICAO/NATO) mit zusätzlichen 50 bzw. 55 Unterrichtseinheiten dient der qualifizierten Verwundetenversorgung im Gefecht (care under fire).


title: Einsatzersthelfer

text: Je Gruppe führte ein Soldat (meist der Militärkraftfahrer) die erweiterte (Gruppen-)Sanitätsausstattung mit und hatte eine umfangreichere sanitätsdienstliche Ausbildung. Diese Qualifikationsstufe Einsatzersthelfer B wurde neu gefasst. Diese werden in der Durchführung lebensrettender Sofortmaßnahmen, einer Entlastung des Brustraumes durch Nadelpunktion, Anlegen eines peripheren intravenösen Zugangs sowie intraossärem Zugangs geschult.


title: Einsatzersthelfer

text: Die Ausbildung zum Einsatzersthelfer B qualifiziert nach den DA zu § 10 BGV A5 Abs. 1 Nr. 1 zur Verwendung als Betriebssanitäter (Grundlehrgang Betriebssanitäter). Ziel der Ausbildung zum Einsatzhelfer B ist es, diese mit sanitäts- und rettungsdienstlichen Ausrüstungsgegenständen vertraut zu machen sowie in der Durchführung eines Bodychecks zu schulen. Zum Erhalt sind jährlich 16 Unterrichtseinheiten nötig.


title: Piperazin

text: Das Piperazin ist eine organische, heterocyclische Verbindung. Reines Piperazin ist ein weißes, stark hygroskopisches Pulver, dessen Geschmack als salzig und bitter beschrieben ist.


title: Piperazin

text: Seinen Namen erhielt Piperazin aufgrund der Ähnlichkeit mit Piperidin, einer Komponente des im Schwarzen Pfeffer vorkommenden Alkaloids Piperin.


title: Piperazin

text: Piperazin war 1890 das erste Medikament, das die Schering AG auf den Markt brachte. Ursprünglich als "Verjüngungsmittel" gedacht, wurde es später zuerst zur Behandlung der Gicht und dann als Anthelminthikum eingesetzt. Heute ist Piperazin ein Ausgangsstoff für die Synthese von Arzneistoffen.


title: Piperazin

text: Piperazin kann durch Umsetzung von Ammoniak mit 1,2-Dichlorethan in Ethanol oder durch Reduktion von Pyrazin mit Natrium in Ethanol dargestellt werden. Es entsteht als Nebenprodukt bei der industriellen Herstellung von Ethylendiamin. Die dabei gebildeten Mengen sind so groß, dass eine gezielte Herstellung zur Abdeckung des kommerziellen Bedarfs nicht nötig ist.


title: Piperazin

text: Piperazin ist in Wasser gut, in Alkohol etwas weniger, in Ether nicht löslich. Es ist stark hygroskopisch und bildet bei Vorhandensein von Wasser weißliche Kristalle mit einem Gehalt von 44,34 % wasserfreiem Piperazin, das Piperazin-Hexahydrat (CAS-Nummer: ). Das Hexahydrat ist, ebenso wie andere Salze (Adipat, Chlorid, Citrat) stabiler als wasserfreies Piperazin. Außerdem ist Piperazin eine starke Base mit einem pK-Wert von 4,19. Eine 10%ige wässrige Lösung von Piperazin zeigt einen pH-Wert von 10,8–11,8.


title: Piperazin

text: Die historische Verwendung von Piperazin zur Behandlung der Gicht beruhte auf der Beobachtung, dass es "in vitro" die Harnsäure aufzulösen vermag. Wesentlich niedriger war jedoch die Wirksamkeit "in vivo", also im menschlichen Körper. Piperazin wird zwar gut resorbiert, jedoch auch schnell wieder ausgeschieden. Die Ausscheidung erfolgt über den Urin.


title: Piperazin

text: Etwas erfolgreicher war Piperazin als Anti-Wurmmittel. Es wurde sowohl in der Veterinärmedizin als auch in der Humanmedizin bei Wurmbefall zum Beispiel durch Spulwürmer und Oxyuren eingesetzt, ist heute aber durch verträglichere Anthelminthika, bzw. solche mit einem breiteren Wirkungsspektrum ersetzt worden. Aufgrund des salzig-bitteren Geschmacks und der chemischen Instabilität wurde kein reines Piperazin ("Piperazinbase") verwendet, sondern eines der wesentlich stabileren Salze, meist Piperazin-citrat- oder -adipat. Seitdem man weiß, dass sich in dem sauren Milieu des Magens potentiell mutagene und karzinogene "N"-Nitrosopiperazine bilden können, sind Piperazinsalze heute vollständig durch andere Präparate ersetzt worden.


title: Piperazin

text: Die Wirksamkeit des Piperazins gegen Würmer begründete man zuerst mit einer inhibierenden Wirkung des Acetylcholins. Die Blockade dieses Neurotransmitters würde zu einer Paralyse der Parasiten führen, damit die Erregungsübertragung zwischen Nerv und Muskel stören. Dieses deckte sich mit der Beobachtung, dass die Parasiten zwar gelähmt, aber noch lebend, im Kot ausgeschieden werden.


title: Piperazin

text: Mittlerweile weiß man, dass Piperazin eine GABA-agonistische Wirkung hat. Dieser Neurotransmitter kommt bei Vertebraten nur im ZNS vor, außerdem unterscheidet sich der GABA-Rezeptor der Würmer (Helminthen) etwas von dem der Vertebraten, womit die selektive Wirkung des Piperazins erklärt werden kann. Eine exakte Dosierung von Piperazin bzw. Piperazin-Salzen ist dennoch erforderlich, da es bei einer Überdosierung die Blut-Hirn-Schranke bei Säugern passiert.


title: Piperazin

text: Piperazin wird u. a. als Ausgangsprodukt zur Herstellung von Kunststoffen verwendet. Durch Umsetzung von Ethylencarbonat mit Piperazin und anschließender Umsetzung mit Dicarbonsäuredichloriden werden Polyesterurethane erhalten.


title: Piperazin

text: Weiter werden etliche Piperazinderivate als psychoaktive Drogen konsumiert, z. B. Benzylpiperazin (BZP), Trifluormethylphenylpiperazin (TFMPP) oder meta-Chlorphenylpiperazin (mCPP).


title: Piperazin

text: Außerdem findet Piperazin Anwendung als Additiv in Alkali-Carbonat-basierten Sauergaswäscheverfahren, wie dem Benfield Prozess (Hot potassium carbonate process).


title: Piperazin

text: Die Symptome einer Überdosierung von Piperazin zeigen sich vor allem durch das Auftreten neurotoxischer Nebenwirkungen (Tremor, Ataxie, Konvulsionen, Paresen) sowie gastrointestinalen Beschwerden (Erbrechen, Diarrhoe). Typisch für eine Intoxikation durch Piperazin ist das verzögerte Auftreten der Beschwerden nach etwa 24 Stunden.


title: Mario Moretti (Terrorist)

text: Mario Moretti (* 16. Januar 1946 in Porto San Giorgio) ist ein ehemaliger Terrorist der italienischen Roten Brigaden und der Mörder Aldo Moros.


title: Mario Moretti (Terrorist)

text: Er gehörte bis zu seiner Inhaftierung 1981 der obersten Führungsriege der Untergrundorganisation an, zählte jedoch nicht zum Gründerkreis. Er war Chef des „Moro-Kommandos“ und bestätigte später in mehreren Interviews, am 9. Mai 1978 den christdemokratischen Politiker Aldo Moro ermordet zu haben.


title: Mario Moretti (Terrorist)

text: Durch einen Gnadenakt – er war zu sechsmal lebenslang verurteilt – wurde er vorzeitig aus der Haft entlassen, seit 1994 ist er mit Auflagen in bedingter Freiheit. Er arbeitete zuletzt als Koordinator in der Datenverarbeitung der Region Lombardei.


title: Christian Lüth

text: Christian Lüth (geboren 1976) ist ein ehemaliger Pressesprecher der Alternative für Deutschland und rechtsextremer deutscher Politiker (parteilos, zuvor AfD). Von 2013 bis 2017 war er Leiter der Kommunikationsabteilung der Partei und anschließend bis 2020 Leiter der Pressestelle der AfD-Bundestagsfraktion. Im April 2020 wurde er von dieser Position zunächst freigestellt, weil er sich selbst als Faschisten bezeichnet hatte. Im September 2020 wurde er auf einstimmigen Beschluss des AfD-Fraktionsvorstands fristlos entlassen, nachdem menschenverachtende Äußerungen Lüths über die „Vergasung“ von Migranten bekannt geworden waren.


title: Christian Lüth

text: Lüth studierte zunächst Wirtschaftsinformatik an der Berufsakademie Stuttgart und wechselte später an die Freie Universität Berlin, wo er Politikwissenschaft studierte. Nach seinem Diplomabschluss arbeitete er unter anderem für die Friedrich-Naumann-Stiftung als Projektleiter in Honduras, wo er zeitweise auch Staatspräsident Manuel Zelaya beriet. Als im Juni 2009 das honduranische Militär den demokratisch gewählten Zelaya gewaltsam außer Landes schaffte und putschte, bezeichnete Lüth den Staatsstreich in Honduras zunächst als „Legende“ und äußerte anschließend Verständnis für das putschende Militär, von dem er sich eine „Rückkehr zu Rechtsstaat und Verfassung“ in dem zentralamerikanischen Land erhoffe. Später gestand er ein, dass der Sturz von Zelaya ein Verfassungsbruch gewesen sei. Angesichts der von Zelaya selbst begangenen Verfassungsbrüche sei es jedoch richtig gewesen, ihn aus dem Amt zu entfernen.


title: Christian Lüth

text: Ebenfalls in Honduras beriet Lüth nach eigenen Angaben den Wirtschaftsmagnaten Miguel Facussé, dem Menschenrechtsorganisationen vorwarfen, Morde an politischen Gegnern in Auftrag gegeben zu haben.


title: Christian Lüth

text: 2011 versuchte Lüth erfolglos, in das von Dirk Niebel (FDP) geführte Bundesministerium für wirtschaftliche Zusammenarbeit nach Berlin zu wechseln. Ende 2011 hatte er kurzzeitig bei der dem Ministerium unterstellten Deutschen Gesellschaft für Internationale Zusammenarbeit (GIZ) und bis Anfang Februar 2012 als Referent im Referat 220 für Themen wie das „Innovationsmanagement“ gearbeitet, das Ministerium dann aber wieder verlassen müssen. Hintergrund war laut Medienberichten die mangelnde Eignung Lüths, der fälschlicherweise vorgegeben haben soll, die vom Ministerium per Hausverfügung verlangte Mindestnote 2 für Universitätsabsolventen zu erfüllen. Tatsächlich soll sein Abschluss in Politikwissenschaft mit einer Diplomarbeit zum Thema „Reformansätze in der UN-Friedenssicherung nach dem Völkermord in Ruanda“ diesen Anforderungen aber nicht genügt haben.


title: Christian Lüth

text: Danach arbeitete Lüth bis zum Ausscheiden der FDP aus dem Bundestag 2013 als Mitarbeiter des Bundestagsabgeordneten Hans-Werner Ehrenberg (FDP). Nach insgesamt zehn Jahren in Diensten der FDP verlor Lüth seine Anstellung und wechselte zur AfD.


title: Christian Lüth

text: Bereits in seiner Zeit als Mitarbeiter der FDP soll er unter Alkoholeinfluss öffentlich das Horst-Wessel-Lied gesungen haben.


title: Christian Lüth

text: Lüth arbeitete seit 2013 für die AfD, zunächst als Leiter der Kommunikationsabteilung und nach dem Einzug der Partei in den Bundestag 2017 als Leiter der Pressestelle der AfD-Bundestagsfraktion. Er galt als enger Vertrauter der AfD-Parteiführung, insbesondere des Fraktionsvorsitzenden Alexander Gauland.


title: Christian Lüth

text: Nach Berichten des Magazins "Stern" aus dem Jahr 2018 schönte Lüth seinen Lebenslauf. Deshalb und wegen seines Rufs, öfter gegenüber politischen Berichterstattern gelogen zu haben, hatte er bei Journalisten den Spitznamen „Lügen-Lüth“. Auch Kollegen bei FDP und AfD beurteilten sowohl seinen Umgang mit Mitarbeitern als auch mit Journalisten als „unprofessionell“, „selbstherrlich“ und „unsouverän“.


title: Christian Lüth

text: Die damalige AfD-Vorsitzende Frauke Petry stellte im Jahr 2016 die Zusammenarbeit mit Lüth ein. Sie begründete dies mit Kritik an seiner Arbeit. Der übrige Bundesvorstand schloss sich ihrer Kritik nicht an und folgte dieser Entscheidung nicht. Ende September 2020 berichteten verschiedene Medien, Petry und dem Bundesvorstand sei spätestens seit 2016 bekannt gewesen, dass Lüth den Hitlergruß zeigte.


title: Christian Lüth

text: Im April 2020 stellte Alexander Gauland Lüth von seiner Tätigkeit als Pressesprecher der AfD-Bundestagsfraktion frei, unter anderem weil Lüth sich selbst als Faschist bezeichnet hatte. Der Fraktionsvorstand versäumte es anschließend, ihm fristgerecht zu kündigen.


title: Christian Lüth

text: Zuvor hatten verschiedene Medien wie "Zeit Online" über Lüths problematische Einstellung zum Nationalsozialismus und sein offenes Bekenntnis zum Faschismus berichtet. Mit Bezug auf seinen Großonkel Wolfgang Lüth, von dem er behauptete, er sei sein Großvater, soll Lüth ferner von seiner „arischen“ Abstammung gesprochen haben. Zudem sang Lüth laut Medienberichten wiederholt und enthusiastisch alte Wehrmachtslieder und fiel mehrfach durch „zweifelhafte Sprüche“ auf.


title: Christian Lüth

text: Am 28. September 2020 beschloss der Vorstand der AfD-Bundestagsfraktion die sofortige und fristlose Kündigung Lüths. Grund waren nunmehr bekannt gewordene Äußerungen des Pressesprechers über die Möglichkeit der „Erschießung“ oder „Vergasung“ von Migranten. "Die Zeit" hatte von den Recherchen für die Fernseh-Dokumentation "Rechts. Deutsch. Radikal" des Fernsehsenders "ProSieben" berichtet, nach denen Lüth zu seiner Zeit als Pressesprecher der AfD-Bundestagsfraktion in einem vermeintlich vertraulichen Gespräch mit der rechten Aktivistin Lisa Licentia die besagten Äußerungen getätigt hat. Auf die Frage, ob er mehr Migranten nach Deutschland holen wolle, antwortete Lüth in dem Gespräch demnach wörtlich: „Ja. Weil dann geht es der AfD besser. Wir können die nachher immer noch alle erschießen. Das ist überhaupt kein Thema. Oder vergasen, oder wie du willst. Mir egal!“ Die AfD müsse laut Lüth dafür sorgen, dass Deutschland sich in einer möglichst misslichen Lage befinde, um die eigene politische Position im Land zu sichern: „Solange die AfD noch ein bisschen instabil ist […] müssen wir dafür sorgen, dass es Deutschland schlecht geht.“


title: Christian Lüth

text: Die Veröffentlichung dieser Recherche führte dazu, dass der AfD-Fraktionsvorstand Lüth am 28. September fristlos kündigte, nachdem mehrere Abgeordnete entsprechende Anträge für die Fraktionssitzung vorbereitet hatten. Mehrere AfD-Abgeordnete warfen dem Fraktionsvorsitzenden Gauland zudem vor, Lüth zu lange geschützt zu haben, was Gauland zurückwies. AfD-Bundessprecher Tino Chrupalla zeigte sich auf "Twitter" vermeintlich empört über die Äußerungen: „Es macht mich und die gesamte Partei fassungslos, dass solche Worte gefallen sein sollen.“ Allerdings sollen sowohl Chrupalla als auch Gauland und weitere AfD-Funktionäre von dem Treffen und von einigen der verstörenden Aussagen bereits seit Ende April 2020 gewusst haben. Trotzdem deckte unter anderem Gauland Lüth. "Die Zeit" stellte dazu basierend auf genannten Informationen fest, dass die Aufrichtigkeit der Distanzierung von Seiten der AfD nach Bekanntwerden der Äußerungen von Lüth mehr als fragwürdig sei.


title: Christian Lüth

text: In einer persönlichen Stellungnahme erklärte Lüth später, in dem für seine Entlassung maßgeblichen Gespräch seien „abscheuliche und nicht entschuldbare Äußerungen [gefallen], die von einer aufgeheizten, ironischen und übersteigerten Wortwahl geprägt waren“. Er stritt jedoch ab, rechtsradikal zu sein, und betonte, einen Großteil seines Lebens im Ausland verbracht zu haben und „mit vielen verschiedenen Kulturen in Berührung gekommen“ zu sein.


title: Christian Lüth

text: Im August 2020 musste sich Lüth wegen Körperverletzung vor dem Amtsgericht Tiergarten verantworten. Der Anklage zufolge hatte Lüth am 18. November 2019 an einem Zebrastreifen unweit des Bundestags eine 44-jährige Radfahrerin mit einem gezielten Schlag ins Gesicht zu Boden gestreckt. Die Frau erlitt unter anderem ein Hämatom am Auge. Am 18. August fand die Hauptverhandlung gegen Lüth statt. Wie eine Gerichtssprecherin auf Anfrage mitteilte, zeigte sich Lüth im Prozess geständig, gab jedoch an, dass sein Schlag angeblich versehentlich durch ein Hochreißen der Arme erfolgt sei. Das Gericht einigte sich mit Lüth auf eine vorläufige Einstellung des Verfahrens gegen Geldauflage. Lüth wurde zu einer Zahlung von 1000 Euro an die Justizkasse und 500 Euro an die Geschädigte verpflichtet.


title: Christian Lüth

text: Ende Januar 2021 wurde bekannt, dass Lüth, der einem Bericht der "Süddeutschen Zeitung" zufolge und demnach parteiseitig offiziell bestätigt bereits im Sommer 2020 aus der AfD ausgetreten war, mehrere baden-württembergische AfD-Kader angerufen und für eine Unterstützung Alice Weidels geworben hatte. Dem bei einigen der Kontaktierten entstandenen Eindruck, er habe im Auftrag von Alexander Gauland gehandelt, trat Lüth mit der Erklärung entgegen, es habe zwar Anrufe und Gespräche mit Gauland über die Kandidatur Weidels gegeben, doch habe er aus eigener Initiative gehandelt. Dem entspricht eine Verlautbarung aus Gaulands Büro, es habe „keinerlei Beauftragung“ gegeben.


title: Christian Lüth

text: Der AfD-Abgeordnete Kay Gottschalk wollte Lüth 2022 als Mitarbeiter einstellen, löste den Vertrag jedoch noch vor dem Beginn der Tätigkeit wieder auf.


title: Christian Lüth

text: Lüth, der sich wahrheitswidrig als Enkel des U-Boot-Kommandanten und überzeugten Nationalsozialisten Wolfgang Lüth ausgegeben hatte, ist Vater und lebt im Berliner Stadtteil Zehlendorf.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Staatstheater Meiningen ist ein Vier-Sparten-Theater in der südthüringischen Kreisstadt Meiningen. Das Theater trug bis April 2017 den Namen „Das Meininger Theater – Südthüringisches Staatstheater“ und danach bis 2021 den Namen „Meininger Staatstheater“. Seit Beginn der Spielzeit 2021/2022 lautet die offizielle Bezeichnung „Staatstheater Meiningen“. Umgangssprachlich nennt man das Theater oft Meininger Theater. Das heutige Gebäude wurde 1909 im Stil des Neoklassizismus eröffnet.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Ensemble des Theaters bietet Musiktheater, Schauspiel, Konzert und Puppentheater. Dem Theater angeschlossen ist des Weiteren die Meininger Hofkapelle. Die traditionsreiche Bühne wird unter dem Dach der Kulturstiftung Meiningen-Eisenach vom Land Thüringen, der Stadt Meiningen und dem Landkreis Schmalkalden-Meiningen gemeinsam getragen.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Haus ist die Wiege des bis heute praktizierten modernen Regietheaters. Ende des 19. Jahrhunderts hatte es als "Meininger Hoftheater" des Herzogtums Sachsen-Meiningen diese tiefgreifende Theaterreform mit zahlreichen Gastspielen in ganz Europa bekannt gemacht. Diese Tradition und weitere Blütezeiten ließen das Meininger Theater zu einer nicht nur in Thüringen bedeutenden Bühne werden und sichern ihm bis heute eine Sonderstellung in der Theaterwelt. Dies prägt weiterhin das Selbstverständnis der Stadt Meiningen als "Theaterstadt".


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Staatstheater Meiningen wird seit der Spielzeit 2021/2022 von Jens Neundorff von Enzberg (Intendant) geleitet, der zugleich Operndirektor des Hauses ist. Weiter künstlerische Vorstände sind: Frank Behnke (Schauspieldirektor), Kora Tscherning (Puppentheaterdirektorin), Philippe Bach (Generalmusikdirektor), Gabriela Gillert (Leitung Junges Theater und Leitung Bürgerbühne), Alexander John und Susanne Tenner-Ketzer (beide Leitung Junge Musik) sowie Manuel Bethe (Chordirektor). Verwaltungsdirektorin ist Karolin Loh, der Technische Direktor ist Detlef Nicolmann.


title: Staatstheater Meiningen

text: Die erste dauerhafte Theaterspielstätte in Meiningen befand sich im „Riesensaal“ des Schlosses Elisabethenburg, die am 5. Juni 1776 mit dem Trauerspiel „Die Gunst des Fürsten“ von Christian Heinrich Schmidt eröffnet wurde. Die Bühne maß 15 m in der Breite und 11 m in der Tiefe. Der Zuschauerraum war bereits in Parkett, Parterre und einen Rang unterteilt. Bespielt wurde das Theater bis zur Eröffnung des neuen Hoftheaters anfänglich vom "Herzoglichen Liebhabertheater", das der Herzog Karl von Sachsen-Meiningen 1774 gründete. Zwischen 1776 und 1780 wurden unter anderem "Das Kaffeehaus oder die Schottländerin" von Voltaire, "Der Hausvater" von Denis Diderot und "Julius von Tarent" von Johann Anton Leisewitz aufgeführt. Anschließend zeigten dort eine bürgerliche Laientheatergesellschaft sowie Wanderschauspieltruppen ihre Darbietungen.


title: Staatstheater Meiningen

text: Ab Juni 1801 stand im Herzogtum Sachsen-Meiningen das kleine Komödienhaus und Kurtheater in Bad Liebenstein mit 344 Plätzen zur Verfügung, dessen Errichtung Herzog Georg I. veranlasste. 1820 beschloss das Meininger Herzoghaus den Neubau eines Hoftheaters in Meiningen. Der Baubeginn verzögerte sich auf Grund finanzieller Engpässe und der Neuordnung des Herzogtums im Jahr 1826 auf das Jahr 1829. Unter Herzog Bernhard II. entstand nach Plänen des Braunschweiger Hofbaurats Carl Theodor Ottmer und unter Leitung von Hofbaurat August Wilhelm Döbner ein für diese Zeit modernes und großes Gebäude mit 600 Sitz- und 160 Stehplätzen im klassizistischen Stil. Als Hauptfinanzier gilt die Prinzessin Adelheid von Sachsen-Meiningen, der späteren Queen Adelaide von England, die mit 25.000 meißnischen Gulden rund ein Drittel der Kosten übernahm. Insgesamt verschlang das Bauwerk 70.000 Gulden.


title: Staatstheater Meiningen

text: Am 17. Dezember 1831 fand die Eröffnung des Meininger Hoftheaters mit der Oper "Fra Diavolo" von Daniel-François-Esprit Auber statt. In den ersten Jahren wurden die Spielzeiten unter Einbeziehung der Meininger Hofkapelle von Theatergesellschaften bestritten, die für ein oder mehrere Jahre verpflichtet wurden. 1860 bekam das Hoftheater ein eigenes Ensemble in den Sparten Schauspiel und Oper. Zum ersten Intendanten wurde Karl Freiherr von Stein berufen. Das noch junge Ensemble brachte 1865 in einer Uraufführung das Stück „Frau Lucrezia“ vom späteren Literatur-Nobelpreisträger Paul Heyse auf die Bühne.


title: Staatstheater Meiningen

text: Erbprinz Georg, der spätere Herzog Georg II., erfuhr eine langjährige umfangreiche Kunstausbildung und begann noch zur Regierungszeit seines Vaters Bernhard II. großen Einfluss auf die Theaterarbeit zu nehmen. Sein Hauptinteresse galt dem Schauspiel, insbesondere den Dramen von Shakespeare, Schiller, Kleist, Molière, Goethe und Lessing. Unzufrieden mit den damals üblichen, wenig authentischen Aufführungen aller deutschen, ja europäischen Theater, entwarf das künstlerische Multitalent eigenhändig historisch korrekte Kostüme, Bühnenbilder und Requisiten und begann, die Stücke werkgetreu und in hoher Perfektion aufführen zu lassen.


title: Staatstheater Meiningen

text: Nach seinem Regierungsantritt 1866 übernahm Georg II. die künstlerische Leitung des Theaters, löste das Opernensemble auf und konzentrierte die Kräfte des Hauses auf das Schauspiel. Der Herzog führte demokratische Methoden in der Regiearbeit ein, bei denen mit den wichtigsten Schauspielern Besprechungen zum Repertoire und über Probleme der Theaterarbeit geführt wurden. Daraufhin wurde er – anfangs eher spöttisch gemeint, dann voll Anerkennung – als „Theaterherzog“ bekannt. Um den Aufführungen noch mehr Profil zu geben, engagierte er 1867 den bekannten Shakespeare-Übersetzer Friedrich von Bodenstedt als Intendanten. Dieser konnte die Schauspielerin Ellen Franz für das Hoftheater gewinnen, die entscheidende Impulse in die Theaterarbeit brachte. Nach anfänglichen Erfolgen scheiterte die Zusammenarbeit mit von Bodenstedt wegen Meinungsverschiedenheiten bei der Regiearbeit. Daraufhin ernannte Georg II. 1869 Karl Grabowsky zum neuen Intendanten und den einflussreichen Schauspieler Ludwig Chronegk zum Oberregisseur. Im gleichen Jahr inszenierten beide in deutschen Erstaufführungen die Stücke „Halte-Hulda“ und „König Sigurd“ des Norwegers Bjørnstjerne Bjørnson.


title: Staatstheater Meiningen

text: Die Reform der Regiearbeit und des Inszenierungsstils war kein einmalig geplanter Akt, sondern ein allmählicher Prozess, der hauptsächlich zwischen 1866 und 1874 stattfand und durch die rasante politische, gesellschaftliche, künstlerische und technische Entwicklung Ende des 19. Jahrhunderts überfällig war. Es war einem Herzog vorbehalten, der neben großen künstlerischen Talenten, einer großen Liebe zum Theater und einer gesellschaftlichen Aufgeklärtheit die notwendigen finanziellen und politischen Mittel und ein leistungsstarkes Theaterensemble besaß, diese Reform durchzuführen.


title: Staatstheater Meiningen

text: Herzog Georg II. und Chronegk führten jetzt gemeinsam Regie. Sie bauten die Zusammenarbeit mit dem Coburger Theatermaler Max Brückner aus, um die Bühnenprospekte so weit zu verbessern, bis diese eine nahezu perfekte Illusion der Wirklichkeit auf der Bühne hervorriefen. Weiterhin arbeiteten sie mit Theaterspezialisten wie Ernst von Possart oder dem Literaturprofessor Karl Werder zusammen, um richtungsweisende Mustervorstellungen zu schaffen. Um die Leistung des Ensembles weiter zu steigern, wurden herausragende Darsteller engagiert. Dazu gehörten Karl August Devrient und Ludwig Dessoir. Die sich einstellenden Erfolge ließen die Theaterwelt aufhorchen, die Shakespeare-Gesellschaft und Rezensenten großer Zeitungen wurden auf das Hoftheater aufmerksam.


title: Staatstheater Meiningen

text: Bald entstand die Idee eines Gastspiels in Berlin. Der 1870 ausgebrochene Deutsch-Französische Krieg verhinderte zunächst dieses Vorhaben. 1873 heiratete Georg II. die Schauspielerin Ellen Franz, die von da an den Namen "Helene Freifrau von Heldburg" trug. Sie leistete am Theater die Hauptarbeit auf dem Gebiet der Dramaturgie, bei Engagements- und Besetzungsentscheidungen sowie bei der Ausbildung und Erziehung junger Eleven.


title: Staatstheater Meiningen

text: Georg II., seine Frau Helene und Chronegk erarbeiteten seit 1866 eine Reihe von Positionen und Neuerungen, die man die "Meininger Prinzipien" nannte und auf die sich die Theaterreform stützte.


title: Staatstheater Meiningen

text: Diese Prinzipien folgten dem Kunstideal, Theater historisch getreu und stilvoll vorzuführen. Dazu gehörten eine absolute Werktreue und eine Priorität in der Ensemblebildung und der Massenregie. Dieser hatte sich jeder Darsteller unterzuordnen, der nach einer Hauptrolle auch als Statist oder Chormitglied mitwirken muss. Selbst kleinste Rollen mussten mit äußerster Präzision gespielt werden. Starallüren wurden rigoros unterbunden. Eine Neuerung waren weiterhin die eindrucksvollen, bis ins kleinste Detail durchdachten Massenszenen, die es bis dahin auf keiner Theaterbühne gab. Das Bühnenbild sollte stets historisch korrekt und asymmetrisch gestaltet sein und die Hauptakteure durften nie lange im Zentrum der Bühne verweilen.


title: Staatstheater Meiningen

text: Die Meininger Prinzipien wurden während der Gastspielzeit von vielen anderen Bühnen übernommen. Herausragende Theaterexperten, Regisseure und später auch Filmemacher wie Stanislawski, Max Reinhardt, Elia Kazan, Lee Strasberg, Erich Ziegel und Otto Brahm studierten die Meininger Aufführungen und griffen bei ihrer Arbeit für Theater und Film auf diese Prinzipien zurück.


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text: Mit großem Erfolg trat schließlich am 1. Mai 1874 das Ensemble des Meininger Hoftheaters zum ersten Gastspiel in Berlin mit "Julius Cäsar" von Shakespeare auf. Es folgte eine beispiellose 16-jährige Tourneetätigkeit mit 81 Gastspielen in 38 Städten Europas mit 2591 Aufführungen, darunter in London, Wien, Stockholm, Moskau, Sankt Petersburg und Amsterdam. Auf diesen Reisen führte das Ensemble unter ihrem neuen Intendanten Ludwig Chronegk insgesamt 41 Werke auf, insbesondere von Shakespeare und Schiller. Bald nannten die Zeitungen und die Theaterwelt das Ensemble des Hoftheaters nur noch die Meininger.


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text: Aus 70 bis 80 Teilnehmern bestanden die Theaterreisegruppen. Sie führten 15 bis 20 Waggons mit Dekorationen, Requisiten und Kostüme bei sich. Aufsehen bei den Gastspielen erregten die prächtigen, historisch authentischen Kostüme und die aufwändigen, eine neue Stimmung verbreitenden Kulissen. Heute kann man einen Teil dieser Kulissen in einer originalgetreuen Präsentation im Meininger Theatermuseum besichtigen. Eine Reihe von jungen und später berühmten Schauspielern begann während der Reisezeit ihre Karriere und erfuhren zu dieser Zeit eine exzellente Ausbildung, darunter Josef Kainz. Die Gastspiele endeten am 1. Juli 1890 mit der Aufführung von "Was ihr wollt" von Shakespeare in Odessa.


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text: Auf Grund von guten privaten Kontakten zwischen dem Herzogspaar und den Autoren gab es während der Reisezeit am Meininger Hoftheater trotz politischer Widerstände Theaterstück-Aufführungen von Bjørnstjerne Bjørnson, Henrik Ibsen, Ernst von Wildenbruch und Paul Heyse. So erfuhren 1876 „Die Kronprätendenten“ und 1886 die Gespenster von Henrik Ibsen im Beisein des Autors ihre deutsche Erstaufführung, eine Uraufführung fand 1881 mit dem Stück „Die Karolinger“ von Ernst von Wildenbruch statt.


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text: Nach der Reisezeit wurde das Ensemble verkleinert und der Herzog ließ wieder Opern aufführen. Die Qualität der Theaterstücke blieb weiterhin auf einem hohen Niveau. Viele bekannte Schauspieler wie Gertrud Eysoldt und Hermann Thimig waren zu dieser Zeit engagiert.


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text: Eng verbunden mit dem Hoftheater war stets die Meininger Hofkapelle, die ihrerseits zwischen 1880 und 1914 mit Bülow, Strauss, Berger und Reger große Erfolge in vielen europäischen Konzerthallen feiern konnte.


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text: Am 5. März 1908 brannte das Theatergebäude bis auf die Grundmauern nieder. Bereits am 17. Dezember 1909 konnte das neue neoklassizistische Hoftheater mit Wallensteins Lager von Schiller in Anwesenheit bedeutender Generalintendanten und weiterer Prominenz aus Kultur und Wirtschaft aus ganz Deutschland eingeweiht werden. Architekt war Hofbaurat Karl Behlert. Das neue Haus besaß jetzt 740 Plätze und eine Rundhorizontbühne. Intendant wurde Max Grube, der bis zum Anfang des Ersten Weltkrieges noch mal eine Qualitätssteigerung des Ensembles erreichte.


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text: Am 25. Juni 1914 starb Georg II. im hohen Alter von 88 Jahren. Die Meininger konnten nur mit großer Mühe und starken Protesten verhindern, dass sein Nachfolger Herzog Bernhard III. nach dem Ausbruch des Ersten Weltkrieges das Theater und die Hofkapelle aus Kostengründen auflöste. Nachdem der Herzog am 10. November 1918 abdanken musste und das Herzogtum in einen Freistaat umgewandelt wurde, firmierte das Theater zunächst als "Hof- und Landestheater" im Freistaat Sachsen-Meiningen, ehe es ab 1921 als "Landestheater" vom neugebildeten Land Thüringen und der Stadt Meiningen getragen wurde. Der Hofkapelle gab man den neuen Namen "Landeskapelle Meiningen".


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text: Das Ende des Kaiserreichs bewirkte einen großen Umbruch und Erneuerung der Kunst. Diese hielt dank des fortschrittlich denkenden Intendanten Franz Ulbrich auch sehr bald in Meiningen Einzug. Dies brachte unter anderem die deutsche Erstaufführung von Maxim Gorkis „Familie Sydow“ im Jahr 1920 zum Ausdruck. Ulbrich initiierte 1919 die Gründung der Hochschule für Schauspielkunst am Meininger Theater. Die Bühne entwickelte sich weiterhin ab 1919 zu einer bedeutenden expressionistischen Bühne in Deutschland. Ulbrich ließ eine ganze Reihe von neuen Stücken avantgardistischer Schriftsteller und Dramatiker aufführen, von denen nicht wenige Uraufführungen in Anwesenheit der Künstler waren. Die bekanntesten Uraufführungen waren „Die jüdische Witwe“ von Georg Kaiser (1921), „Gobsek“ von Walter Hasenclever (1922) und „Die Feindlichen“ von Johannes Schlaf (1923). Mit einigen Autoren wie Georg Kaiser oder Anton Wildgans arbeitete das Theaterensemble eng zusammen. Bekannte Schauspieler großer Bühnen, darunter Albert Bassermann und Maria Fein, gaben mehrere Gastspiele. Diese große Zeit des Expressionismus endete 1926. Bis zum Ende des Zweiten Weltkrieges verlief der Theaterbetrieb ohne weitere Höhepunkte.


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text: Im Krieg nur leicht beschädigt, wurde das Theater am 2. Juni 1945 mit einer Tanzshow für amerikanische Soldaten wiedereröffnet. Am 7. Juni folgte als Theaterstück Gerhart Hauptmanns "Die versunkene Glocke". Von 1947 bis 1954 führte Fritz Diez als Intendant recht erfolgreich das Haus. 1952 bekam das Theater eine Drehbühne. Nach Auflösung des Landes Thüringen 1952 erhielt das Haus den neuen Namen Das Meininger Theater, den es bis 2017 innehatte. Die Landeskapelle wurde in "Orchester des Meininger Theaters" umbenannt.


title: Staatstheater Meiningen

text: Von 1956 bis 1960 gab es unter dem Intendanten Alexander Reuter und dem noch jungen Regisseur Fritz Bennewitz eine weitere Blütezeit, als diese viele Werke von Brecht zur Aufführung brachten und Meiningen in der DDR zur zweiten Brecht-Bühne nach Berlin wurde. Eine herausragende Bedeutung hatte dabei die DDR-Erstaufführung der Dreigroschenoper. Von 1957 bis 1991 bespielte das Meininger Theater in den Sommermonaten das neuerbaute, im Thüringer Wald gelegene Naturtheater Steinbach-Langenbach. Eine vielbeachtete DDR-Erstaufführung inszenierte das Theater 1972 mit Napoleon oder Die hundert Tage von Christian Dietrich Grabbe. 1986 gründete sich als neue Sparte das Puppentheater mit anfangs 16 Mitgliedern. Das Haus unterhielt jetzt die fünf Sparten Schauspiel, Musiktheater, Ballett, Konzert und Puppentheater. Die Räumlichkeiten des Theaters reichten für die gewachsenen Aufgaben nicht mehr aus. So entstanden in den Jahren 1987 bis 1991 neue moderne Funktionsgebäude mit einer Probebühne, einem Ballettsaal und einem Restaurant.


title: Staatstheater Meiningen

text: Während der politischen Wende in der DDR organisierte Intendant Jürgen Juhnke in seinem Haus Ende Oktober und Anfang November 1989 drei Bürgerforen, in denen sich regionale, überwiegend SED-Führungspersönlichkeiten vom Kreis und Bezirk der Bevölkerung zur Rede und Antwort stellen mussten. Mitglieder des Theaters, die der Bürgerbewegung „Demokratie Jetzt“ angehörten, veranstalteten am 19. November 1989 die um diese Zeit größte, nicht von der Kirche organisierte Demonstration der Stadt mit mehr als 10.000 Teilnehmern. Beginnend am Theater und zum Markt führend wurde für die Presse-, Meinungs- und Versammlungsfreiheit demonstriert (→ Wende in Meiningen).


title: Staatstheater Meiningen

text: Von 1990 bis 2017 wurde das Meininger Theater als "Südthüringisches Staatstheater" geführt. 1991 gestalteten die Theaterleute die neue Probebühne zur zweiten, kleineren Spielstätte namens "Georgie’s Off" um. Das Haus erlebte in den nächsten Jahren unter den Intendanten Ulrich Burkhardt, Christine Mielitz und Ansgar Haag eine neue Blüte. Eine Reihe von bekannten Regisseuren entdeckten nach der Wende das Meininger Theater neu, um hier zu inszenieren, darunter Klaus Maria Brandauer, Loriot, August Everding, Brigitte Fassbaender und Angelica Domröse. Der Grieche Mikis Theodorakis brachte 1995 sein Stück Medea zur deutschen Erstaufführung. In den 1990er Jahren konnte ein großes Stammpublikum gewonnen werden, das nicht nur aus Meiningen und der Region, sondern auch aus Unterfranken und Hessen stammt. Internationales Aufsehen erregte die Produktion von Richard Wagners "Der Ring des Nibelungen" im Jahr 2001 (Regie: Christine Mielitz, Musikalische Leitung: Kirill Petrenko). Zum ersten Mal wurde das komplette Werk, wie von Wagner gewünscht, von ihm selbst aber nie erreicht, an vier aufeinanderfolgenden Tagen gespielt. Im selben Jahr wurde die „Ballettschule am Meininger Staatstheater“ gegründet.


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text: Nach dem Weggang von Christine Mielitz 2002 wählte die Kulturstiftung Meiningen mit Res Bosshart vom Hamburger Kulturzentrum Kampnagel einen Vertreter des modernen, experimentellen Theaters zum Intendanten des Hauses. Ein durch einen Sparkurs der Thüringer Landesregierung geplantes Zusammengehen mit dem Eisenacher Landestheater und die Auflösung des Puppentheaters konnte mit Demonstrationen der Theatermitarbeiter in Meiningen und Erfurt erfolgreich abgewendet werden. Die für das Jahr 2004 ebenfalls geplante Auflösung des Ballettensembles ließ sich aber nicht verhindern. Während der Amtszeit von Res Bosshart sanken die Besucherzahlen auf einen historischen Tiefpunkt, da ein Teil des Theaterpublikums seine Inszenierungen ablehnte. Der Vertrag mit Res Bosshart wurde daraufhin von der Kulturstiftung vorzeitig aufgelöst.


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text: Seit 2005 wird das Meininger Theater in den Sparten Musiktheater, Schauspiel und Puppentheater von Ansgar Haag geführt. Er konnte mit einer ausgewogenen Mischung der Genres wieder einen Anstieg der Besucher- und Abonnentenzahlen erreichen. Im Rahmen der 175-Jahr-Feier des Theaters 2006 erhielt das Orchester seinen ursprünglichen Namen Meininger Hofkapelle zurück. Die Hofkapelle bereichert mit regelmäßigen Sinfonie-, Foyer- und Jugendkonzerten das Angebot des Hauses. Im Frühjahr 2007 bezog die Abteilung "Theaterkasse" neue Räume in einem sanierten Nachbargebäude, eines ehemaligen Kaufhauses und Schule, den sogenannten Kammerspielen. Dort wurden auch das Theater-Bistro "La musica" und die "Städtische Galerie ada" eingerichtet.


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text: Eine große überregionale Beachtung fanden die Schauspiele Faust I und Faust II von Goethe, die am 17. und 18. Mai 2007 erstmals an zwei aufeinander folgenden Tagen im "Großen Haus" und im angrenzenden "Englischen Garten" aufgeführt wurden. Für diese Leistung erhielt das Meininger Theater die Auszeichnung „Ausgewählter Ort 2007“ der Standortinitiative „Deutschland – Land der Ideen“. Im Sommer 2008 verfilmte das ZDF diese Inszenierungen für die bundesdeutsche Schulmedienproduktion. Die Aufzeichnung ist als Doppel-DVD beim Theater erhältlich. Mit „Elisabeth, Der Freikauf“ von Herbert Meier und dem Jugendtheaterstück Asphalt Tribe von Morton Rhue brachte das Theater im Jahr 2007 zwei Uraufführungen auf die Bühne.


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text: Am 20. Juni 2008 erfolgte die Eröffnung der "Kammerspiele" mit der Premiere des Schauspielprojektes „Metamorphosen“. In dieser zwischen 116 und 162 Zuschauer fassenden Spielstätte, ausgestattet mit modernster Theatertechnik, werden Aufführungen, Projekte und Aktionen experimenteller und avantgardistischer Kunst insbesondere für das junge und jung gebliebene Publikum durchgeführt.


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text: Von Juni 2010 bis Oktober 2011 wurde eine Generalsanierung des Großen Hauses durchgeführt, die für diese Zeit externe Ausweichbühnen in Meiningen als Aufführungsorte notwendig machten. Die Sanierung konzentrierte sich auf die Modernisierung und Erweiterung des Bühnenhauses samt kompletter Technik, das um fünf Meter verlängert wurde und neue Drehbühnen erhielt sowie die farbliche Erneuerung und Neumöblierung des Zuschauerraumes. Die Wiedereröffnung des Theaters fand am 9. Dezember 2011 mit Shakespeares Maß für Maß im Beisein von Ministerpräsidentin Christine Lieberknecht statt. Seit der Spielzeit 2014/15 existiert am Theater die "Bürgerbühne Meiningen" unter der Leitung von Gabriela Gillert. Menschen aus Meiningen und der Region haben hier die Möglichkeit, selbst auf der Bühne zu stehen. Sie produzieren drei Inszenierungen pro Spielzeit, die in den Kammerspielen aufgeführt werden.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Südthüringische Staatstheater Meiningen wurde 2017 in „Meininger Staatstheater“ inklusive neuem Logo umbenannt. Seit 2018 ist die Betriebswirtin Karolin Loh Verwaltungsdirektorin, deren Stelle davor ab 2016 Ulrich Katzer belegte. Neue Direktorin des Meininger Puppentheaters wurde 2019 Kora Tscherning, die die langjährige Leiterin Maria C. Zoppeck ablöste. Die Sparte Puppentheater mit dem Auftrittsort Kammerspiele besteht neben Kora Tscherning aus einem Stamm von drei Puppenspielern, sieben Gastspielern und einem dutzend Mitarbeitern im Bereich Öffentlichkeitsarbeit, Ausstattung und Technik.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Theater wird ab der Spielzeit 2021/2022 von dem Intendanten Jens Neundorff von Enzberg geleitet. Des Weiteren erhielt das Theater die neue offizielle Bezeichnung „Staatstheater Meiningen“ mit einem wiederum neuen Logo. Am 12. September 2021 wurde eine neue Spielstätte in der „Kleinkunstbühne Rautenkranz“ im Meininger Stadtzentrum für die Sparte "Junges Staatstheater", das Junges Theater, Junge Musik und Puppentheater auf einer eigenen Bühne vereint, eröffnet.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Staatstheater Meiningen liegt nördlich der Historischen Altstadt an der repräsentativen Bernhardstraße, hinter den Theatergebäuden erstreckt sich der Englische Garten. Baulich besteht das Theater aus einem Gebäudekomplex, das von dem Großen Haus, den Funktionsgebäuden mit Verwaltung, Probebühnen, Restaurant und den Kammerspielen gebildet wird. Alle Gebäude sind mit verglasten Übergängen verbunden. Ergänzt wird der Komplex von dem etwas abseits stehenden Kulissenhaus mit Theaterwerkstätten und Fahrzeughalle.


title: Staatstheater Meiningen

text: Bauherr für das Große Haus war Herzog Georg II. von Sachsen-Meiningen, der das Bauwerk mit 1,5 Millionen Mark aus seinem Privatvermögen selbst finanzierte. In seinem Auftrag errichtete Hofbaurat und Architekt Karl Behlert von 1908 bis 1909 in nur 20 Monaten das Theater, das am 17. Dezember 1909 mit Wallensteins Lager von Friedrich Schiller eröffnet wurde. Das neoklassizistische Bauwerk ersetzte das erste, 1831 eingeweihte und am 5. März 1908 abgebrannte klassizistische Hoftheater.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Große Haus nimmt eine Grundfläche von 2304 m² ein. Die Westfassade an der Bernhardstraße wird von einer Vorhalle geprägt, deren klassizistischer Giebel von sechs korinthischen Säulen und ebenso vielen korinthischen Pilastern getragen wird. Im Tympanonfeld des Giebels ist mit goldenen Lettern die Inschrift „Georg II Dem Volke zur Freude und Erhebung“ angebracht. Zur Vorhalle führen eine breite Treppenanlage und zwei Auffahrtrampen. Die Wände links und rechts der Vorhalle werden von zwei großflächigen Reliefs mit der Darstellung von Thalia, der heiteren und Melpomene, der ernsten Muse eingenommen. Geschaffen wurden diese nach einem Entwurf von Prinz Ernst von Sachsen-Meiningen. Die Ostfassade am Bühnenhaus zur Parkseite hin bildete einst die vom Brand verschonte Front des ersten Hoftheaters. Behlert ließ die gesamte Wand mit den ionischen Pilastern Stein für Stein an ihren neuen Platz versetzen. Sie dient als Erinnerung an die große Tradition des Hoftheaters im 19. Jahrhundert. Die äußere bauliche Hülle des Theaters besteht aus massivem hellem Sandstein.


title: Staatstheater Meiningen

text: In das im Empirestil gehaltene Vestibül des Großen Hauses führen von der Vorhalle fünf doppelflügelige Eingangstüren. An der mittleren Tür sind zwei bronzene Theatermasken, eine heitere und eine tragische, angebracht. Die vom Bildhauer Reinhold Begas gefertigten Masken waren einst ein Geschenk von Schauspielern für Georg II. und Helene zu deren Silberhochzeit im Jahr 1898. Geschmückt ist die Halle an der rechten Wand mit dem Relief vom Regisseur und Intendanten Ludwig Chronegk, der Boden besteht aus Carrara-Marmor. Links befindet sich die heute nicht mehr benutzte Kasse. Durch eine Säulenreihe, die mit griechischem Marmor verkleidet ist, gelangt man in das innere Vestibül, das dreiseitig den Zuschauerraum umschließt. Der Boden fällt hier analog dem Zuschauerraum in Richtung Bühnenhaus. Hier befinden sich die Garderoben und die Treppenhäuser mit dem Zugang in das Foyer und die oberen Ränge.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das ebenfalls im Empirestil gehaltene Foyer des Hauses liegt über der Eingangshalle im ersten Rang. Die Wände des Foyers sind mit gelbem Seidendamast verkleidet, die Ornamente der übrigen in Weiß ausgeführten Innenarchitektur sind vergoldet. Der Zuschauerraum, dessen Wände mit seidenen Stoffbezügen, die Brüstungen und Decken mit dezentem Goldschmuck verziert sind, wird von einer flachen Kuppel (Plafond) überspannt, in deren Mitte sich die Beleuchtung mittels Leuchtgruppen in einem Kristallkranz mit konzentrischen Kreisen befindet und mit dem Plafond verschmolzen scheint. Die Bühne ist 21 m breit, 15,50 m tief und bis zum Schnürboden 16,50 m hoch. Die Größe der Spielfläche beträgt 14,50 × 14 m. Sie ist unter anderem mit einer Drehscheibe von 11,50 m Durchmesser und sechs Laufbrücken ausgestattet und lässt sich in ihrer ganzen Tiefe in Abständen von zwei Metern versenken. Die Gesamthöhe des Bühnenhauses beträgt 22 Meter. Der Hauptvorhang mit dem Motiv „Der Parnass“ nach Raffael ist eine Stiftung und das letzte Werk des Malers und Dichters Arthur Fitger. Das Haus hat eine Kapazität von 726 Sitzplätzen, die sich auf das Parkett und drei Ränge verteilen. Darunter befinden sich zwei herzogliche Logen am Proszenium mit insgesamt acht Plätzen und die Fremdenloge im ersten Rang mit 30 Plätzen, die einst für besondere Gäste des Herzogs vorbehalten waren.


title: Staatstheater Meiningen

text: Im Foyer befinden sich auf grauen Marmorpodesten die Marmorbüsten von den Dichtern und Komponisten William Shakespeare, Johann Wolfgang von Goethe, Friedrich Schiller, Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Sebastian Bach, Gotthold Ephraim Lessing, Heinrich von Kleist, Johannes Brahms und Ludwig van Beethoven. Im Vestibül stehen an der linken Wand und den Säulen die Büsten von Otto Ludwig, Franz Grillparzer und Richard Wagner, die neben Brahms eng mit dem Hoftheater verbunden waren. Die Marmorbüsten wurden vom Bildhauer Otto Lessing aus Berlin gefertigt. Auftraggeber waren wohlhabende und einflussreiche Bürger der Stadt Meiningen, die damit einen Beitrag zur Ausschmückung des neuen Theatergebäudes leisteten. Die Auswahl der Künstler nahm Herzog Georg II. vor, der damit von ihm hochgeschätzte und für das Hoftheater wichtige Künstler berücksichtigte. Dies betraf insbesondere Shakespeare, Kleist, Schiller und Grillparzer, deren Werke während der Reisezeit der Meininger am meisten aufgeführt wurden.


title: Staatstheater Meiningen

text: Die Kammerspiele wurden am 20. Juni 2008 eröffnet. Das Gebäude, in dem die Kammerspiele untergebracht sind, liegt direkt neben dem Großen Haus Richtung Altstadt und wurde 1833 als ein jüdisches Kaufhaus erbaut. Einige Jahre später aufgestockt, fungierte es bis in die 1990er Jahre als Schulgebäude. Die Kammerspiele belegen den Nordflügel des großen Gebäudes, der Südflügel wird von der Galerie „ada“ und einer Bildungseinrichtung eingenommen. Das Haus mit seiner klassizistischen Fassade ist aufwändig saniert, wobei beim Flügel mit den Kammerspielen nur die Fassade erhalten blieb. Dahinter befindet sich ein kompakter, neu errichteter hochmoderner Theaterbau. Bühne und Zuschauerraum sind überwiegend in schwarz gehalten. Variabel einsetzbare Tribünen ermöglichen verschiedene Raumaufteilungen, die Platz für 116 bis 162 Besucher bieten. Die Kammerspiele ersetzen die Studio- und Probebühne „Georgie's Off“ als Spielstätte, die sich in einem Funktionsgebäude befindet. Die dortige geringe Platzanzahl von 90 und die Überlastung als Probebühne und Aufführungsstätte machten dies notwendig.


title: Staatstheater Meiningen

text: Die Kleinkunstbühne „Rautenkranz“ befindet sich in der Meininger Altstadt und ist seit der Spielzeit 2021/22 die Hauptspielstätte der Sparte "Junges Staatstheater", zunächst auf Zeit. Die Spielstätte mit ca. 80 Plätzen beherbergt das Junge Theater, die Junge Musik und das Puppentheater.


title: Staatstheater Meiningen

text: Das Kulissenhaus ist ein modernes Gebäude, das 1995 an Stelle der alten Theaterwerkstätten erbaut wurde. Es besitzt ein steiles Walmdach und einen dominierenden Mittelrisalit, der dem dort befindlichen Malsaal genügend Raum bietet. In dem Gebäude sind weitere Werkstätten und der Fuhrpark untergebracht. Die Funktionsgebäude wurden von 1988 bis 1991 in moderner Architektur in Plattenbauweise errichtet. Zwei der drei Gebäude sind viergeschossig, besitzen eine braun getönte Verglasung und sind mit einer verglasten Brücke verbunden. Weitere Übergänge führen von dort in das Große Haus und in die Kammerspiele. Diese beiden Funktionsgebäude beherbergen neben der Theaterleitung einen Ballettsaal, Magazine und das Theaterrestaurant „Herzog Georgs Inn“. An eines dieser Häuser ist als drittes Gebäude die Probebühne mit einem ebenerdigen Verbindungsgang angeschlossen. Die Probebühne bietet eine Szenenfläche mit 16 m Breite und 10 m Tiefe.


title: Staatstheater Meiningen

text: Alle zwei Jahre im Januar oder Februar veranstaltet das Theater an zwei Tagen den Meininger Bühnenball, der sich zu einem gesellschaftlichen Großereignis in Thüringen entwickelt hat. Das Fest ist Treffpunkt der südthüringischen Prominenz aus Kultur, Politik und Wirtschaft und zieht zahlreiche Gäste aus nah und fern an.


title: Staatstheater Meiningen

text: Zum Abschluss der Spielzeit findet im Wechsel mit dem Bühnenball als zweites großes Event das Sommerfest des Meininger Theaters rund um das Große Haus und im Englischen Garten statt.


title: Staatstheater Meiningen

text: Einmal im Monat können an einem Sonntagmorgen insbesondere junge Gäste mit der "Theatermaus" das Theater kennenlernen, Einblicke in neue Stücke gewinnen und sich an Spielen und anderen Aktivitäten beteiligen.


title: Staatstheater Meiningen

text: In der langen Geschichte der Bühne waren am Meininger Theater zahlreiche bekannte Darsteller engagiert oder in Gastrollen tätig. Insbesondere Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts begannen hier berühmte Mimen als Eleven oder Debütanten ihre Karriere. Zu ihnen gehörten Josef Kainz (1877–1880), Albert Bassermann (1890–1894) und Helene Thimig (1908–1911).


title: Staatstheater Meiningen

text: In der → Liste bekannter Schauspieler am Meininger Theater sind in einer Auswahl weitere Schauspieler, Sänger und Tänzer aufgeführt.


title: Staatstheater Meiningen

text: In der Statistik sind die zusammengefassten Besucherzahlen vom Großen Haus, der Kammerspiele und Gastspielen, die Auslastung des Großen Hauses sowie die Anzahl der Aufführungen seit der Spielzeit 1993/94 aufgeführt. Für die Jahre 2017 bis 2021 beträgt der jährliche Zuschuss des Freistaats Thüringen 13,77 Millionen Euro. Der Landkreis Schmalkalden-Meiningen und die Stadt Meiningen beteiligen sich mit je 1,72 Millionen Euro.


title: Paul Voß

text: In den Nachwuchsklassen widmete sich Voß neben dem Straßenradsport vor allem dem Cyclocross und wurde im Jahr 2004 in dieser Disziplin Deutscher Meister der Juniorenklasse und 2005 Zweiter bei der U23. Nachdem er im Jahr 2008 bei den Europäischen Straßenmeisterschaften der U23 die Silbermedaille gewann, erhielt er 2009 seinen ersten Vertrag bei einem UCI ProTeam, dem deutschen Team Milram, für das er bis zu dessen Auflösung zum Saisonende 2010 fuhr. Anschließend wechselte er zum britischen Continental Team Endura Racing.


title: Paul Voß

text: Für das Team Milram bestritt er bei der Vuelta a España 2009 seine erste „Grand Tour“ und beendete das Rennen als 99. der Gesamtwertung. Im Folgejahr konnte er beim Prologzeitfahren der Katalonien-Rundfahrt 2010 einen Sieg in der UCI ProTour erzielen und die Gesamtführung dieses Etappenrennens einen weiteren Tag verteidigen.


title: Paul Voß

text: Bei einem Weltcup Crossrennen in Zolder brach Voß sich im Dezember 2010 die Schulter. Kaum einen Monat nach seinem Einstieg in die Straßensaison 2011 fiel er während der ersten Etappe der Settimana Internazionale di Coppi e Bartali Ende März erneut mit einem Schlüsselbeinbruch aus. 2011 gewann er mit der Cinturó de l’Empordà ein internationales Etappenrennen.


title: Paul Voß

text: Nachdem "Endura Racing" 2013 mit dem deutschen "Team NetApp" zum Professional Continental Team Team NetApp-Endura, dem späteren Bora-Argon 18, fusionierte, wurde Voß Teil dieser Mannschaft und bestritt weitere "Grand Tours". Auf der ersten Etappe der Tour de France 2016 eroberte er durch eine Alleinfahrt über zwei kategorisierte Anstiege das Gepunktete Trikot des Führenden in der Bergwertung. Die kurz nach der Tour de France veranstaltete Erstaustragung von Rad am Ring als internationales Eintagesrennen gewann Voß nach einer Alleinfahrt über 70 Kilometer.


title: Paul Voß

text: Nachdem er gleichwohl für die Saison 2017 keinen neuen Vertrag erhielt, beendete er seine internationale Straßenkarriere und plante lediglich noch eine weitere Saison als Aktiver im Querfeldeinrennen.


title: Paul Voß

text: Voß gründete 2017 ein eigenes Nachwuchsteam "Paul Voß Development Team" und widmet sich dessen Aufbau. Zudem wurde er 2017 Sportlicher Leiter beim Team Wiggins. Außerdem arbeitete er seit 2017 für die ARD als Co-Kommentator für die Live-Übertragung der Tour de France und für den Radsport-Podcast "Besenwagen".


title: Paul Voß

text: Zur Saison 2018 wurde er beim UCI Continental Teams LKT Team Brandenburg Sportlichen Leiter und blieb in dieser Funktion bis zur Auflösung der Mannschaft am Saisonende 2020.


title: Paul Voß

text: Im Jahr 2021 kehrte Voß in den aktiven Radsport zurück und bestritt professionell Gravelrennen. Zur Vorbereitung hierauf bestritt er auch Straßenrennen und wurde Fünfter in einem Rennen der Rad-Bundesliga 2021 sowie 20. der Deutschen Meisterschaften 2021. Er nahm an den UCI-Gravel-Weltmeisterschaften 2022 teil und beendete das Rennen als 27.


title: Liste der Staatsoberhäupter Rumäniens

text: Dies ist eine Liste der Staatsoberhäupter Rumäniens seit der Proklamation des rumänischen Staates am 24. Dezember 1861.


title: Alfred Sisley

text: Alfred Arthur Sisley (* 30. Oktober 1839 in Paris; † 29. Januar 1899 in Moret-sur-Loing) war ein englischer Maler des Impressionismus, der in Frankreich lebte und wirkte.


title: Alfred Sisley

text: Alfred Sisley kam in Paris als Sohn des englischen Ehepaars William Sisley und Felicia Sell zur Welt. Er behielt die britische Staatsbürgerschaft sein Leben lang. Sein Vater war Kaufmann und machte ein Vermögen im Handel mit Südamerika.


title: Alfred Sisley

text: Nach der Schule wurde Alfred Sisley 1857 nach London geschickt, um dort den Kaufmannsberuf zu erlernen. Er wollte aber lieber Künstler werden, kehrte zu diesem Zweck 1862 nach Paris zurück und trat in das Atelier des Malers Charles Gleyre ein, wo er Pierre-Auguste Renoir und Claude Monet kennenlernte. Sein ganzes Leben lang blieb er mit beiden befreundet.


title: Alfred Sisley

text: Im Juni 1866 begann er eine Beziehung mit Marie Lescouezec, auch unter dem Namen Eugénie Lescouezec bekannt. Aus der Beziehung gingen zwei Kinder hervor. 1897 heiratete das Paar schließlich. Eine innige Darstellung eines Paares, das Renoir um 1868 malte, wird oft als Porträt der beiden Ehegefährten interpretiert; dieser Zusammenhang ist jedoch nicht gesichert. Das Gemälde befindet sich im Kölner Wallraf-Richartz-Museum.


title: Alfred Sisley

text: Sisleys erste künstlerische Vorbilder waren die englischen Landschaftsmaler des frühen 19. Jahrhunderts, wie William Turner, John Constable und Richard Parkes Bonington, deren Bilder er in London kennenlernte, und später die französischen Maler Jean-Baptiste Camille Corot und Gustave Courbet. Im Pariser Salon von 1867 stellte er erstmals ein eigenes Gemälde aus, wandte sich aber etwa ab 1870 zunehmend den Impressionisten und ihrem Malstil zu.


title: Alfred Sisley

text: Im Deutsch-Französischen Krieg von 1870/1871 verlor die Familie Sisley ihr Vermögen, das bis dahin auch zur Unterstützung Alfreds gedient hatte. Sisley blieb von da an bis zu seinem Tod mittellos, auch wenn er einige Bilder verkaufen konnte, u. a. an Édouard Manet und an den Sänger Jean-Baptiste Faure. Diesem Umstand und der Unterstützung durch den Kunsthändler Paul Durand-Ruel und den Kritiker Théodore Duret verdankte es Sisley, dass er seine Familie und sich finanziell über Wasser halten und sich zumindest Malutensilien und Farben kaufen konnte.


title: Alfred Sisley

text: 1874 beteiligte er sich mit fünf Landschaftsbildern an der Ersten Impressionisten-Ausstellung in Paris und reiste danach für vier Monate nach London, wo er unter anderem das Gemälde "Brücke von Hampton Court" schuf. 1879, von finanzieller Not getrieben, versuchte er es nochmals mit dem Salon, aber sein eingereichtes Bild wurde von der Jury abgewiesen. 1882 beteiligte er sich zum letzten Mal, mit 27 Gemälden, an einer Gruppenausstellung der Impressionisten.


title: Alfred Sisley

text: Sisley galt – im Gegensatz zu anderen Impressionisten – als schüchtern, Vincent van Gogh nannte ihn in einem Brief an seinen Bruder „den schüchternsten und sanftesten der Impressionisten“. Er erlangte zu Lebzeiten niemals die künstlerische Beachtung, die er verdiente.


title: Alfred Sisley

text: Seit 1895 litt er, wie später festgestellt wurde, an Kehlkopfkrebs, an dem er 1899 starb. Sowohl Renoir als auch Monet kamen zu seinem Begräbnis. Camille Pissarro schrieb kurz vor seinem Tod über ihn: „Er ist ein großer und herrlicher Künstler. Meiner Meinung nach kommt er den bedeutendsten Meistern gleich.“


title: Alfred Sisley

text: Berühmt sind vor allem Sisleys Schilderungen der Seine und ihrer Brücken in den damaligen Pariser Vorstädten, wie z. B. die Brücke von Moret. 1890 malte er "Die Brücke von Moret im Winter", das Bild befindet sich im Museum Folkwang, Essen. Im Gegensatz zu Renoir und Monet, die oft die gleichen Motive gemalt haben wie Sisley, sind Landschaften und Orte bei ihm in Momenten der Ruhe dargestellt. „Die Landschaft scheint ob ihrer eigenen Schönheit völlig in Trance verfallen zu sein, nur der Himmel und das Wasser sind in Bewegung.“ Seine Bilder sind „... bemerkenswert wegen der herrlichen Farbtöne von Grün, Rosa, Violett, Taubenblau und Creme“. Im Laufe der Jahre verstärkten sich Kraft, Ausdruck und Farbintensität bei Sisleys Bildern. Bis zu seinem Tode blieb Sisley dem impressionistischen Stil in seiner ihm eigenen, kraftvollen Malweise treu.


title: Alfred Sisley

text: Zwei weitere Bilder von ihm ("La Baie de Langland" und "Environs de Louveciennes") befinden sich in der Sammlung Fondation Corboud.


title: Alfred Sisley

text: In Erinnerung an Sisley benannte man die 1968 gegründete Modemarke (Benetton Group / Sisley Treviso) und 1976 den Luxus-Kosmetikhersteller Sisley Paris.


title: Alfred Sisley

text: Zu Ehren des Malers Alfred Sisley wurde 1996 der Asteroid (6675) Sisley benannt und die 1998 gezüchtete Rosensorte Alfred Sisley (Rose) (Rose des Peintres).


title: Reflexbogen (Physiologie)

text: Als Reflexbogen wird in der Physiologie die kürzeste Verbindung zwischen Rezeptor und Effektor über die Nervenzellen eines bestimmten neuronalen Erregungskreises bezeichnet. Die Verschaltung vom afferenten auf das efferente Neuron erfolgt im einfachsten Fall auf spinaler Ebene über "eine" Synapse im Vorderhorn des Rückenmarks. Man spricht daher bei dieser Form eines Reflexes auch genauer von einem "einfachen monosynaptischen Reflexbogen".