title: Boilerplate-Code

text: Um die Menge an Boilerplate-Code zu reduzieren, wurden viele Frameworks entwickelt, z. B. Lombok für Java. Der gleiche Code wie oben wird von Lombok mithilfe von Java-Annotations automatisch generiert, welche eine art Metaprogrammierung ist:


title: Boilerplate-Code

text: In einigen anderen Programmiersprachen ist es möglicherweise möglich, dasselbe mit weniger Boilerplate-Code zu erreichen, wenn die Sprache solche gängigen Konstrukte unterstützt. Zum Beispiel kann das Äquivalent des obigen Java-Code in Scala mit nur einer Codezeile ausgedrückt werden:


title: Boilerplate-Code

text: Oder in C# mithilfe der automatischen Eigenschaften ("auto properties") mit vom Compiler generierten Sicherungsfeldern:


title: Boilerplate-Code

text: Neben Deklarationen tragen auch Methoden in OOP-Sprachen zur Menge der Boilerplate-Code bei. Eine Studie aus dem Jahr 2015 zu beliebten Java-Projekten zeigt, dass 60 % der Methoden durch das Auftreten von 4,6 % ihrer Token eindeutig identifiziert werden können, sodass die verbleibenden 95,4 % der Boilerplate für die Logik irrelevant sind. Die Forscher glauben, dass dieses Ergebnis im Allgemeinen in Unterprogramme in prozedurale Programmiersprachen übersetzt werden würde.


title: Boilerplate-Code

text: In HTML wird der folgende Boilerplate-Code als grundlegende leere Vorlage verwendet und ist auf den meisten Webseiten vorhanden:


title: Boilerplate-Code

text: Der WHATWG HTML Living Standard definiert, dass die Tags codice_2, codice_3 und codice_4 unter den meisten Umständen sicher weggelassen werden können. Das codice_5 Tag kann auch weggelassen werden, wenn der Webserver so konfiguriert ist, dass die Zeichenkodierung zusammen mit dem Inhaltstyp gesendet wird. Der HTML/CSS-Style-Guide von Google empfiehlt, alle optionalen Tags wegzulassen, was zu einem viel kompakteren Boilderplate-Code führt:


title: Boilerplate-Code

text: Verschiedene Programmiersprachen versuchen durch ihre Syntax Boilerplate-Code zu verhindern beziehungsweise zu minimieren. Hier sind drei Beispiele einer Daten-Klasse Book (siehe auch Transferobjekt, kurz: DTO sowie Plain Old Java Object, kurz: POJO sowie Plain old CLR object, kurz POCO).


title: Boilerplate-Code

text: /** POCO-Klasse Book, bietet Eigenschaften (mit Getter- u. Setter-Methoden) für: ISBN, Title, SubTitle und Author. */


title: Slut

text: Slut (schwedisch für „geschlossen“, englisch für „Schlampe“) ist eine deutsche Musikgruppe aus Ingolstadt.


title: Slut

text: Gegründet wurde die Band 1994 von Christian Neuburger, Matthias Neuburger, Rainer Schaller und Gerd Rosenacker. Nach dem ersten Album kam René Arbeithuber dazu. Sie lebten einige Zeit zusammen mit der befreundeten Band Pelzig – René Arbeithuber und Rainer Schaller spielen auch dort – auf einem Schloss in Westerhofen, in dem sie bis Mitte 2005 ihren Proberaum und ihr Livemischer Holger Krzywon sein Studio hatte.


title: Slut

text: Außerdem vertraten sie Anfang 2005 beim Bundesvision Song Contest das Bundesland Bayern mit einer teilweise deutschen Version von "Why Pourquoi".


title: Slut

text: 2006 begleiteten Slut am Ingolstädter Theater die Dreigroschenoper Brechts mit musikalischen Kompositionen Kurt Weills. Die Interpretationen von dreizehn Songs wurden später auch in den Electric Avenue Studios in Hamburg von Tobias Levin aufgenommen und sollten im Juni 2006 als Album veröffentlicht werden. Dies scheiterte jedoch kurz vorher an der Intervention durch die Nachlassverwalter Kurt Weills. Lediglich fünf der Songs wurden letztendlich zur Veröffentlichung freigegeben.


title: Slut

text: Am 25. Januar 2008 erschien ein neues Album der Band mit dem Titel "StillNo1". Produzent der CD war Oliver Zülch (Die Ärzte, The Notwist, Ich + Ich, Juli u. a.). Die CD wurde in Berlin aufgenommen.


title: Slut

text: Im Herbst 2009 ging die Band gemeinsam mit der Autorin Juli Zeh und dem gemeinsamen Projekt "Corpus Delicti – eine Schallnovelle" auf Tournee. Die "Schallnovelle" erschien am 18. September 2009 auch auf CD, auf der sieben neue Songs der Band enthalten sind.


title: Slut

text: Die Songs der Band lassen sich als eingängige Rockmusik mit besonderem Schwerpunkt auf dem meist melancholischen Gesang und energiereichen Gitarrenriffs beschreiben. Die Songstrukturen folgen meist dem klassischen Schema (Strophe/Refrain). Andere Strukturen wurden auf dem Album "Lookbook" ausprobiert, das mehr Gebrauch von elektronischen Effekten und langen Intros macht.


title: Slut

text: Die Arbeit an "Songs aus Die Dreigroschenoper" veränderte die Musik der Band nachhaltig. Ihr sechstes Studioalbum "StillNo1" klingt pathetischer und macht mehr Gebrauch von unterschiedlichen Instrumenten, als es noch auf "All We Need Is Silence" der Fall war.


title: Cees Nooteboom

text: Cornelis Johannes Jacobus Maria (Cees) Nooteboom [] (* 31. Juli 1933 in Den Haag) ist ein niederländischer Schriftsteller. Sein Werk umfasst Romane, Novellen, Reiseberichte und Gedichte; er war auch als Journalist und Literaturkritiker tätig. In den Niederlanden wurde bereits sein Debütroman "Philip und die anderen" von 1955 breit rezipiert und mit dem Anne-Frank-Preis ausgezeichnet; internationale Aufmerksamkeit erregte jedoch erst der Roman "Rituale" von 1980. In Deutschland erreicht der Autor seit der Veröffentlichung seiner Novelle "Die folgende Geschichte" 1991 ein breites Publikum.


title: Cees Nooteboom

text: Nooteboom erhielt zahlreiche Preise und Auszeichnungen, darunter zwei Ehrendoktorate, sowie 2009 den Prijs der Nederlandse Letteren, den wichtigsten in niederländischer Sprache. Seine Bücher liegen in Übersetzungen in mehr als 15 Sprachen vor.


title: Cees Nooteboom

text: Durch einen fehlgeleiteten britischen Bombenangriff auf den Den Haager Stadtteil Bezuidenhout verlor Cees Nooteboom Anfang 1945 den Vater; seine Eltern waren seit 1943 geschieden. Seine Mutter heiratete 1948 erneut; auf Betreiben seines streng katholischen Stiefvaters besuchte Nooteboom daraufhin von Franziskanern und Augustinern geleitete Klosterschulen. Nach eigener Auskunft fühlte er sich dort von der Zeremonialität angezogen, nicht aber von der Dogmatik, und er verließ die Schule vorzeitig.


title: Cees Nooteboom

text: Ab 1950 arbeitete Nooteboom bei einer Bank in Hilversum und nahm Gelegenheitsarbeiten an. 1953 begann er ausgedehnte Reisen durch Europa, häufig als Tramper. Diese Fahrten inspirierten seinen ersten Roman "Philip en de anderen" (1955; dt.: "Das Paradies ist nebenan", 1958); er wurde mit dem Anne-Frank-Preis (1957) ausgezeichnet und in den Schulkanon aufgenommen und machte somit seinen Autor in den Niederlanden unmittelbar bekannt. In Deutschland erreichte der Roman erst in der Neuübersetzung "Philip und die anderen" (2003) von Helga van Beuningen ein breites Publikum.


title: Cees Nooteboom

text: 1957 heuerte Nooteboom auf einem Schiff in die Karibik als Leichtmatrose an, um in Suriname beim Vater seiner Braut Fanny Lichtveld um deren Hand anzuhalten. Die beiden heirateten gegen dessen Willen, trennten sich jedoch 1964 wieder. Die Erlebnisse dieser Reise fanden in den Erzählungen des Bands "De verliefde gevangene" (1958; dt.: "Der verliebte Gefangene. Tropische Erzählungen", 2006) Niederschlag.


title: Cees Nooteboom

text: Nootebooms zweiter Roman, "De ridder is gestorven" (1963; dt.: "Der Ritter ist gestorben", 1996), blieb 17 Jahre lang sein letzter. Bekannt wurden während dieser Zeit hauptsächlich zahlreiche Reiseberichte. Diesen verdankt Nooteboom seinen Ruf als Reiseschriftsteller, obgleich er sich selbst in erster Linie als Lyriker begreift.


title: Cees Nooteboom

text: Der erste Gedichtband erschien bereits 1956 ("De doden zoeken een huis. Gedichten"), weitere im Abstand weniger Jahre. In Deutschland erschien eine erste Auswahl 1964 ("Organon-Poesie", übersetzt von Heinrich G. Schneeweiß). Nooteboom übersetzte auch Gedichte ins Niederländische und schrieb Liedtexte, u. a. für Herman van Veen und die niederländische Sängerin Liesbeth List, mit der er von 1965 bis 1979 zusammenlebte.


title: Cees Nooteboom

text: Nooteboom arbeitete u. a. für die niederländische Zeitschrift "Elsevier" (1957–60) und die Tageszeitung "De Volkskrant" (1961–68). 1967 wurde er Redakteur bei der Zeitschrift "Avenue;" er war zunächst für das Ressort Reise zuständig, ab 1977 auch für Lyrik.


title: Cees Nooteboom

text: Als Reporter berichtete er 1956 über den Ungarn-Aufstand, 1963 über den VI. Parteitag der SED und 1968 über die Studentenunruhen in Paris (gesammelt in dem Band "Paris, Mai 1968"). Ende der 1970er Jahre schrieb er über den Umsturz im Iran und ab November 1989 über den Zusammenbruch der DDR.


title: Cees Nooteboom

text: Für seine Essay-Sammlung "Berlijnse notities" (1990; dt.: "Berliner Notizen", 1991), die Aufzeichnungen über Berlinbesuche 1961, 1963 und 1989/90 verbindet, erhielt er 1991 den ersten Literaturpreis zum 3. Oktober.


title: Cees Nooteboom

text: Der Roman "Rituelen" (1980; dt.: "Rituale", 1985) verhalf Nooteboom zu internationaler Bekanntheit. Er erhielt 1982 den Pegasus-Literaturpreis der Mobil Oil Company, der eine englische Übersetzung finanzierte und Übersetzungen in weitere Sprachen nach sich zog. 1989 drehte Herbert Curiel einen Film nach dieser Vorlage. Nach seinem unbeschwerten Erstlingswerk hatte Nooteboom viel über den Prozess des Schreibens und das Verhältnis von Realität und Wirklichkeit in verschiedenen literarischen Gattungen reflektiert, was zu dem im Vergleich zu früheren Werken deutlich distanzierteren und ironischeren Stil von "Rituelen" beitrug. In der Erzählung "Een lied van schijn en wezen" (1981; dt.: "Ein Lied von Schein und Sein", 1989) und dem kurzen Roman "In Nederland" (1984, dt.: "In den niederländischen Bergen", 1987) machte Nooteboom diese Reflexionen ausdrücklich zum Thema. In beiden Fällen erzählt er sowohl eine Geschichte – im Fall von "In Nederland" eine abgewandelte Form des Kunstmärchens "Die Schneekönigin" – als auch die Geschichte ihres fiktiven Autors, wobei er Probleme des Schreibprozesses und die Stellung des Autors zum Werk thematisiert.


title: Cees Nooteboom

text: Die Novelle "Het volgende verhaal" (1991; dt.: "Die folgende Geschichte") brachte dem Autor nach einer begeisterten Besprechung Marcel Reich-Ranickis den kommerziellen Durchbruch in Deutschland. Auch der Roman "Allerzielen" (1998; dt.: "Allerseelen", 1999) erlangte weltweite Verbreitung, fand jedoch in Deutschland besondere Beachtung, da die Stadt Berlin Schauplatz und ihre Geschichte als geteilte Stadt eins seiner zentralen Motive ist. Inzwischen wird der Autor in Deutschland intensiver rezipiert als in seiner Heimat; es ist bezeichnend, dass die deutsche Ausgabe der Sammlung "Nootebooms Hotel" (2000) noch vor der niederländischen erschien.


title: Cees Nooteboom

text: Nootebooms 70. Geburtstag am 31. Juli 2003 war in Deutschland Anlass zu einer näheren Beschäftigung mit Autor und Werk. So erscheint seither im Suhrkamp Verlag eine auf neun Bände angelegte Werksammlung, in der einige Texte zum ersten Mal in deutscher Übersetzung vorliegen.


title: Cees Nooteboom

text: Der Dokumentarfilm "Hotel Nooteboom – Eine Bilderreise ins Land der Worte" (2003) von Heinz Peter Schwerfel verbindet Interviews mit Nooteboom und einigen seiner Freunde (unter anderem Connie Palmen und Rüdiger Safranski) mit Landschaftsaufnahmen und Lesungen aus verschiedenen Büchern des Autors.


title: Cees Nooteboom

text: Cees Nooteboom lebt heute mit seiner Frau Simone Sassen in Amsterdam und auf Menorca. Auf der Baleareninsel sowie auf Schiermonnikoog in den Niederlanden sind die Gedichte seines Lyrikbands "Mönchsauge" (Suhrkamp 2018) fast „wie von selbst entstanden“.


title: Cees Nooteboom

text: Nooteboom wird im Ausland, besonders in Deutschland, eine größere Bedeutung innerhalb der niederländischen Literatur der Gegenwart beigemessen als in den Niederlanden selbst. Das äußerte sich unter anderem darin, dass Nooteboom Anfang der 1990er Jahre in Deutschland von Kritikern wie Marcel Reich-Ranicki und Rüdiger Safranski für den Literatur-Nobelpreis ins Gespräch gebracht wurde, während er in dem zur gleichen Zeit entstandenen Standardwerk "Nederlandse Literatuur, een geschiedenis" zur niederländischen Literatur nur in Nebensätzen Erwähnung findet. Zudem ist in der niederländischen Literaturkritik häufig die Rede von den „großen drei“ der Nachkriegsliteratur, zu denen Willem Frederik Hermans, Harry Mulisch und Gerard Reve, nicht aber Nooteboom gezählt werden. Ralf Grüttemeier vertritt die Auffassung, dass dies weder durch eine grundsätzliche Überbewertung von Nootebooms Texten in Deutschland, noch durch eine Unterbewertung in seiner Heimat zu erklären sei. Vielmehr spiele es eine Rolle, dass Nooteboom in seiner Heimat stets ein Außenseiter im Literaturbetrieb gewesen sei, während der Suhrkamp-Verlag ihn in Deutschland unter anderem durch zahlreiche Lesungen einem breiten Publikum bekannt gemacht habe.


title: Ttt – titel, thesen, temperamente

text: ttt – titel, thesen, temperamente ist eine wöchentliche Kultursendung im Ersten, die abwechselnd vom BR aus München, vom HR aus Frankfurt am Main, vom MDR aus Leipzig, vom NDR aus Hamburg, vom RBB in Berlin (bis 2003 vom SFB) und vom WDR aus Köln produziert wird. In der Regel wird die Sendung sonntags um 23 Uhr ausgestrahlt. Nach Kurt Zimmermann (1967–1993), Caren Miosga (2006–2007) und Evelyn Fischer (2007) wird die Sendung seit dem 4. November 2007 von Max Moor moderiert, Fischer vertrat ihn von Zeit zu Zeit. Seit 2021 wird die Moderation der Sendung einmal im Monat von Siham El-Maimouni übernommen.


title: Ttt – titel, thesen, temperamente

text: Ursprünglich wurden die Sendungen der jeweiligen Rundfunkanstalten unter einem eigenen Namen produziert. Um der Sendung einen einheitlichen Namen und Auftritt zu verleihen, wurde ein gemeinsamer Name eingeführt. Bei Umfragen unter den Zuschauern stach die Marke "Titel Thesen Temperamente" des hr als bekannteste der Marken hervor. Seit dem 30. April 2006 tragen die Sendungen den gemeinsamen Namen.


title: Ttt – titel, thesen, temperamente

text: Die Sendung "Titel Thesen Temperamente" des Hessischen Rundfunks ging am 4. Dezember 1967 als Nachfolgesendung des Literaturmagazins "Ex Libris" auf Sendung. Vorbild war die französische Sendung "Cinque Colonnes à la Une". Die anderen Rundfunkanstalten sendeten unter anderem den "Kulturreport" und den "Kulturweltspiegel".


title: TMNT – Teenage Mutant Ninja Turtles

text: TMNT – Teenage Mutant Ninja Turtles (Originaltitel: "TMNT") ist eine US-amerikanische, komplett computeranimierte Adaption der Comicserie Teenage Mutant Ninja Turtles. Der Film greift auf Geschehnisse aus zwei Reihen zurück, da dieser Film sowohl eine Fortsetzung der Turtles-Realfilme Reihe aus den 90er-Jahren darstellt, als auch auf der neuen Zeichentrickserie der frühen 2000er-Jahre basiert. Dies ist unter anderem daran festzumachen, dass April O’Neal gleich der zweiten Serie Antiquitätenhänderlin ist, in Splinters Zimmer auf seinem Regal jedoch das Zeitreisezepter aus Turtles III zu sehen ist, sowie andere Reliquien aus den Realverfilmungen I – III.


title: TMNT – Teenage Mutant Ninja Turtles

text: Shredder ist tot und die Turtles haben sich in alle Winde verstreut. Michelangelo arbeitet als Clown für Partys, Donatello arbeitet in der Telefonhotline und hilft bei Computerproblemen weiter und Raphael kämpft allein für Recht und Ordnung auf den Straßen von New York City. Leonardo wurde von Splinter in den Urwald geschickt, um zu trainieren und ein noch besserer Anführer zu werden.


title: TMNT – Teenage Mutant Ninja Turtles

text: Nachdem Leonardo nach über einem Jahr später aus seinem Training zurückkehrt, soll er aus der auseinandergefallenen Gruppe wieder ein Team machen. Die Aufgabe erweist sich als alles andere als einfach. Gerade Raphael hat die Zeit ohne seinen großen Bruder nicht wirklich gutgetan. Seine Nächte als heimlicher Rächer und sein Doppelleben haben ihn „rebellisch“ gemacht und er will sich keinem Anführer mehr unterordnen.


title: TMNT – Teenage Mutant Ninja Turtles

text: Parallel zum Training versucht der reiche Industriemagnat Max Winters mit Hilfe von Shredders Nachfolgerin Karai 13 Monster einzufangen, um ein Ritual durchzuführen, das nur alle 3000 Jahre erfolgen kann. Er hat es schon einmal vor 3000 Jahren durchgeführt, was ihm damals Unsterblichkeit gebracht hat, aber auch seine vier treuen Gefährten in Steinfiguren verwandelte. Darüber hinaus wurden die 13 Monster auf die Welt losgelassen. Max Winters hatte die darauf folgenden 3000 Jahre seine Tat bereut und will mit Hilfe seiner Gefolgsleute das Ritual rückgängig machen. Die zu neuem Leben erwachten Steinfiguren haben aber andere Pläne. Sie wollen aus der anderen Dimension noch mehr Monster auf die Welt transferieren, um die Weltherrschaft an sich zu reißen.


title: TMNT – Teenage Mutant Ninja Turtles

text: Nach einem Kampf zwischen dem rebellischen Raphael und Leonardo wird Leonardo von den Steinfiguren gefangen genommen. Die Steinfiguren wollen Leonardo als falsches Monster dem Ritual opfern, da sie das Ritual manipulieren wollen. Meister Splinter sieht sich gezwungen, die Turtles wieder an die Oberfläche zu lassen. Der anschließende Kampf endet damit, dass die Generäle zusammen mit den 13 Monstern – das letzte wurde inzwischen auch gefunden – in einen Dimensionsriss geschleudert werden, der sich daraufhin wieder schließt. Danach stirbt jedoch auch Winters, der mit der Bannung der 13 Monster auch seine Unsterblichkeit verliert.


title: Die Dämonischen

text: Die Dämonischen (auch: "Invasion der Körperfresser", Originaltitel: "Invasion of the Body Snatchers") ist ein in Schwarzweiß gedrehter US-amerikanischer Science-Fiction-Film von Don Siegel aus dem Jahr 1956. Er basiert auf dem Roman "Die Körperfresser kommen" "(The Body Snatchers)" von Jack Finney und gilt, nach anfangs nur spärlichem Presseecho, heute als einer der wichtigsten Vertreter seines Genres der 1950er Jahre.


title: Die Dämonischen

text: Der Film handelt von außerirdischen Invasion, bei der die Bewohner einer kalifornischen Stadt durch äußerlich identische, aber gefühllose Doppelgänger ersetzt werden; ein ortsansässiger Arzt versucht die Invasion aufzuhalten.


title: Die Dämonischen

text: Dr. Hill, Psychiater an einer staatlichen Heilanstalt, wird mitten in der Nacht zur Notaufnahme eines Krankenhauses gerufen. Dort wird ein sichtlich aufgewühlter Mann festgehalten, der die Anwesenden vor der Gefahr warnen will, der er gerade entkommen sei. Wenn nicht unverzüglich die Aufsichtsbehörden verständigt würden, wäre es zu spät. Dr. Hill ist bereit, den Patienten anzuhören. Der Mann, ein Arzt namens Miles Bennell, schildert Hill die Ereignisse der vergangenen Tage:


title: Die Dämonischen

text: Aufgrund eines Notrufs seiner Arzthelferin Sally bricht der Arzt Miles Bennell seinen Aufenthalt auf einem medizinischen Kongress ab und reist zurück in seine Heimatstadt, das kalifornische Santa Mira. Dort angekommen, berichtet ihm Sally, in den vergangenen zwei Wochen hätten sich die Anrufe von Einwohnern gehäuft, die Bennell dringend hätten sprechen wollen, aber ohne den Grund ihres Anrufs mitzuteilen. Bennells Jugendfreundin Becky Driscoll betritt die Praxis und erzählt, dass ihre Kusine Wilma ihren Onkel Ira nicht wiedererkennt. Wilma insistiert, der jetzige Ira würde ihrem Onkel zwar äußerlich gleichen, aber er wäre nur jemand, der vorgibt, ihr Verwandter zu sein. Der nächste Patient ist der kleine Jimmy Grimaldi. Jimmy will nicht nach Hause zurückkehren, weil die Frau, die ihn dort erwartet, nicht mehr seine Mutter sei.


title: Die Dämonischen

text: Bennell und Becky gehen miteinander aus. Unterwegs treffen sie Bennells Arztkollegen Pursey und Dan Kauffman, den Psychiater des Ortes. Auch sie wurden mit Berichten von einander entfremdeten Verwandten konfrontiert. Kauffman hält das Phänomen für eine Massenhysterie. Im Lokal, in dem Bennell und Becky eingekehrt sind, erhält Bennell einen Notruf von seinem Freund Jack Belicec. Bennell fährt zu Belicec, der ihm einen leblosen Körper, den er in seinem Haus gefunden hat, zeigt. Der Körper wirkt wie eine Kopie von Jack, deren Gesicht aber noch nicht vollends ausgebildet ist und deren Finger keine individuellen Abdrücke hinterlassen. Bennell rät Jack und dessen Frau Teddy, den Körper zu beobachten, dann bringt er Becky heim. Obwohl es mitten in der Nacht ist, kommt bei ihrem Eintreffen Beckys Vater aus dem Keller, wo er angeblich etwas zu erledigen hatte.


title: Die Dämonischen

text: In der Nacht sieht Teddy, wie Jacks Doppelgänger seine Augen öffnet; auch hat er eine Wunde an der Handfläche, wo Jack sich zuvor geschnitten hatte. Jack und Teddy fahren zu Bennell, der eine schlimme Vorahnung hat und zu Becky eilt. Im Keller findet er einen Körper, der Becky ähnelt. Er bringt Becky aus dem Haus, holt Jack und Teddy unterwegs ab und fährt mit ihnen zu Jacks Wohnung. Jacks Doppelgänger ist jedoch verschwunden. Der hinzugerufene Psychiater Kauffman versucht, das Geschehen rational zu erklären. Weil im Haus der Driscolls auch Beckys Duplikat verschwunden ist, glaubt Kauffman an eine Halluzination Bennells. Von der Polizei erfahren sie, dass die Leiche eines Verbrechers mit weggeätzten Fingerkuppen auf einem Feld gefunden wurde. Bennell und Jack geben fürs Erste auf.


title: Die Dämonischen

text: Am nächsten Tag spricht Wilma Bennell an und erklärt, ihr Misstrauen in Bezug auf ihren Onkel sei verschwunden, sie bräuchte keine ärztliche Hilfe mehr. In seiner Praxis erwarten ihn Jimmy Grimaldi und seine Mutter, die sich wieder ausgezeichnet verstehen. Bennell wird misstrauisch und spekuliert, ob man ihm etwas vormacht. Abends entdecken er, Becky, Jack und Teddy in Jacks Garten riesige Schoten, die menschliche Körper enthalten, die den vier ähneln. Bennell schließt daraus, dass auf diese Weise Personen durch Doppelgänger ersetzt werden; dies geschehe offenbar nachts, wenn die betroffene Person schläft. Weil es nicht möglich ist, nach auswärts zu telefonieren, fahren Jack und Teddy los, um Hilfe zu holen. Bennell zerstört die Duplikate und fährt mit Becky zur Wohnung seiner Assistentin Sally in der Hoffnung, diese sei noch nicht ausgetauscht worden. Stattdessen stößt er auf eine Versammlung der Doppelgänger, unter ihnen Beckys Vater. Bennell und Becky erkennen, dass sie niemandem mehr trauen können, und verstecken sich in Bennells Praxis.


title: Die Dämonischen

text: Am nächsten Morgen beobachten sie aus dem Fenster, wie unzählige Schoten verladen und in die umliegenden Städte gebracht werden. Jack und Kauffman betreten die Praxis. Beide sind ebenfalls ersetzt worden und erklären, was geschehen ist: Die Schoten kamen als Samen aus dem Weltall und kopieren nun menschliche Körper. Die Duplikate sind gefühllos, empfinden weder Liebe noch Hass, weder Freude noch Schmerz, und ihr Denken ist konformisiert. Auch Bennell und Becky sollen ausgetauscht werden, aber ihnen gelingt die Flucht. Erschöpft verstecken sie sich in einem alten Bergwerksschacht. Bennell lässt Becky kurz allein und beobachtet eine nahegelegene Plantage, in der neue Schoten herangezüchtet werden. Als er zurückkehrt, ist auch Becky ausgetauscht worden und ruft die Verfolger herbei. Bennell rennt zum nächsten Highway und versucht vergeblich, die Richtung Los Angeles rollenden Autos anzuhalten und die Fahrer vor der Gefahr zu warnen. Er springt auf einen Laster auf und sieht entsetzt, dass dieser voller Schoten ist. Sein Warnruf „you’re next, you’re next“ („ihr seid die Nächsten“) verhallt ungehört.


title: Die Dämonischen

text: Bennell beendet seinen Bericht. Dr. Hill berät sich mit dem Stationsarzt, der die Geschichte für erfunden hält. In diesem Moment wird ein Patient eingeliefert, der in einen Autounfall verwickelt war und unter riesigen Schoten gefunden wurde. Die Ärzte begreifen, was geschehen ist, und informieren die Bundespolizei.


title: Die Dämonischen

text: Im Weltall herumtreibende Samen fallen auf die Erde, wachsen zu Pflanzen heran und bilden große, etwa ein Meter lange Schoten. Diese öffnen sich und ein noch undefinierter, roher Körper fällt heraus, der innerhalb von einigen Stunden das Aussehen und sämtliche Eigenschaften eines sich in der unmittelbaren Nähe befindlichen Menschen annimmt. Sobald der Körper ausgereift ist, und die Vorbildperson auch nur kurz einschläft, kommt es zum Austausch. Wie dieser genau vor sich geht, und was mit dem überflüssigen Körper geschieht, wird nicht näher beschrieben. Die ausgetauschte Person hat alle Eigenschaften ihres Vorbildes, empfindet allerdings keine Gefühle mehr, ist in den außerirdischen Plan eingeweiht, und verfolgt nun das Ziel, den weiteren Körperaustausch zu unterstützen. Ausgetauschte ziehen weitere Schoten heran und legen diese in der Nähe von noch unveränderten Menschen ab.


title: Die Dämonischen

text: Der Film basiert auf dem Roman "Die Körperfresser kommen" "(The Body Snatchers)" von Jack Finney, der zuerst 1954 als Fortsetzungsroman im "Collier’s Magazine" veröffentlicht wurde. "Die Dämonischen" war die erste Verfilmung des Stoffes. Die bedeutendste Änderung gegenüber der Vorlage betrifft den Schluss: Daniel Mainwarings ursprüngliches Drehbuch deutet den Siegeszug der Invasoren an. Im Roman hingegen setzen die Menschen den Außerirdischen trotz scheinbar aussichtsloser Lage derart starken Widerstand entgegen, dass diese ihr Vorhaben, die Erde zu erobern, aufgeben und den Planeten verlassen. Zudem beträgt in der Vorlage die Lebensdauer der ausgetauschten Menschen oder „Pods“ (engl. Pod = Hülse) nur fünf Jahre, danach müssten die Außerirdischen einen neuen Planeten mit neuen Wirtskörpern suchen – eine entvölkerte Erde hinterlassend. Der Film erwähnt keine begrenzte Lebensdauer.


title: Die Dämonischen

text: Walter Wanger, Produzent bei dem Filmstudio Allied Artists, schlug Finneys Roman als Filmstoff vor, woraufhin Allied Artists die Rechte erwarb. Wanger verpflichtete den Regisseur Don Siegel, mit dem er zuvor den erfolgreichen Gefängnisfilm "Terror in Block 11" gedreht hatte. Siegel wiederum empfahl Wanger Daniel Mainwaring als Drehbuchautor, mit dem er unter anderem bei "Die rote Schlinge" zusammengearbeitet hatte, nachdem "Terror-in-Block-11"-Autor Richard J. Collins aus Termingründen Wangers neuem Projekt absagen musste.


title: Die Dämonischen

text: Die Produktionskosten, ursprünglich mit 420.000 US-Dollar ($) veranschlagt, dann auf Wirken von Allied Artists auf 350.000 $ reduziert, lagen schließlich bei knapp 385.000 $. Gemessen an den durchschnittlichen Kosten einer US-Filmproduktion, die sich 1950 bei ca. 1 Million $ bewegten, rangierte "Die Dämonischen" damit in der Kategorie des B-Movies. Allied Artists, aus dem Studio Monogram Pictures hervorgegangen, war in der Filmindustrie auf Billigproduktionen spezialisiert.


title: Die Dämonischen

text: "Die Dämonischen" sollte auf Wunsch von Walter Wanger „on location“ (= am Originalschauplatz) im kalifornischen Mill Valley gedreht werden, dem Schauplatz der Romanvorlage. Dieses Vorhaben wurde aus Kostengründen nicht realisiert, gedreht wurde schließlich in knapp einem halben Dutzend Städten, die als das fiktive Santa Mira fungieren, sowie in Los Angeles und auf dem Studiogelände von Allied Artists. Ökonomische Faktoren hatten bereits bei der Besetzung den Ausschlag gegeben: Statt der von Wanger angedachten Darsteller Gig Young, Dick Powell oder Joseph Cotten in der Rolle des Miles Bennell und Anne Bancroft, Donna Reed, Kim Hunter oder Vera Miles als Becky Driscoll wurden schließlich die damals relativ unbekannten Darsteller Kevin McCarthy und Dana Wynter verpflichtet. Der Film entstand im März und April 1955, mit zusätzlichen Drehtagen im September desselben Jahres. Der Arbeitstitel lautete, analog zur Romanvorlage, zunächst "The Body Snatchers", später "They Came from Another World" und schließlich "Invasion of the Body Snatchers".


title: Die Dämonischen

text: Sam Peckinpah hat eine kleine Nebenrolle. Seine in späteren Jahren wiederholt geäußerte Behauptung, ungenannt am Drehbuch mitgewirkt zu haben, zog er erst nach einer angedrohten Klage durch Drehbuchautor Daniel Mainwaring bei der Writers Guild of America zurück.


title: Die Dämonischen

text: Regisseur Siegel drehte "Die Dämonischen" im amerikanischen Breitwand-Format (1,85:1), bei dem der Film im Normalformat (1,33:1) aufgenommen und später kaschiert projiziert wird. Allied Artists entschied sich jedoch in der Postproduktionsphase für den Vertrieb des Films im Superscope-Format, ein anamorphotisches Format, dessen Seitenverhältnis (2,0:1) den Verlust von Bildinformation am oberen und unteren Bildrand zur Folge hatte. Wanger protestierte gegen diesen Eingriff und führte unter anderem die aus dem veränderten Format resultierende Grobkörnigkeit und die Verfälschung der ursprünglichen Bildkomposition an, konnte sich aber nicht durchsetzen. – In der Bundesrepublik Deutschland wurde "Die Dämonischen" zwar auf Aushangplakaten im Superscope-Format angekündigt, es kursierten aber auch Filmkopien im nicht-anamorphotischen Normalformat.


title: Die Dämonischen

text: Die Rahmenhandlung, in der Bennell einem Arzt von der Invasion berichtet, wurde auf Druck von Allied Artists hinzugefügt. Don Siegel bemerkt in seiner Autobiografie, Walter Wanger habe wie Siegel selbst diese Zusatzszenen abgelehnt. In einem Interview ergänzte Siegel abfällig: „Der Film wurde durch die von den Verantwortlichen bei Allied Artists hinzugefügten Eingangs- und Schlussszenen beinahe ruiniert. Mir gefallen sie nicht.“ (George Turner gibt in seinem Artikel für "American Cinematographer" an, auch Wanger habe einen Prolog und Epilog hinzufügen wollen, allerdings mit der Intention, dem Film einen dokumentarischen Anstrich zu geben statt einer optimistischeren Auflösung.) Diese Zusatzszenen wurden von Drehbuchautor Daniel Mainwaring geschrieben und von Siegel selbst im September 1955 gedreht. Laut Internet Movie Database wurden Prolog und Epilog bei der Wiederaufführung 1979 entfernt. Steve Biodrowski vom Magazin "Cinefantastique" berichtet wiederum, die an Wiederaufführungskinos und Filmklassen verliehenen Kopien enthielten diese Szenen nach wie vor, ebenso die 2005 anlässlich einer Ehrung Siegels durch die Academy of Motion Picture Arts and Sciences gezeigte Fassung.


title: Die Dämonischen

text: Wenngleich die Mehrheit der Rezensenten die Wirkung des Films durch die Rahmenhandlung geschwächt sieht, beurteilen George Turner und Danny Peary diese positiv, wobei Peary durch die ergänzenden Szenen eine Umkehrung der ursprünglich intendierten Aussage des Films sieht (siehe Thematik).


title: Die Dämonischen

text: "Die Dämonischen" startete in den USA am 5. Februar 1956 und im selben Jahr (mit Schnittauflagen) in Großbritannien. In der BRD startete der Film, verliehen von RKO Pictures, am 24. Mai 1957, in Frankreich dagegen erst im November 1967. An den amerikanischen Kinokassen betrugen die Einnahmen in der Erstauswertung 1,2 Millionen $.


title: Die Dämonischen

text: Die deutsche Synchronisation änderte einige Namen der Protagonisten: Miles zu – auch deutsch ausgesprochen – Peter, Becky zu Mary und Onkel Ira zu Onkel Anton.


title: Die Dämonischen

text: Seit seinem Erscheinen wurde "Die Dämonischen" wiederholt als politische Allegorie gedeutet, was David Wood von der BBC folgendermaßen zusammenfasst: „Man spürt förmlich die antikommunistische Paranoia der Nachkriegszeit, gleichzeitig ist man versucht, den Film als Metapher für die Tyrannei der McCarthy-Ära zu deuten.“ Danny Peary sieht Siegels und Mainwarings ursprüngliche Version, die mit dem Warnruf „ihr seid die Nächsten“ endet, gegen die McCarthy-Ära gerichtet, wogegen die Rahmenhandlung (die Einschaltung der Behörden) auf eine Verkehrung ins Gegenteil, hin zu einem antikommunistischen Standpunkt abzielt.


title: Die Dämonischen

text: In der "Soho Weekly News" erläutert Noël Carroll die in seinen Augen antikommunistische Ausrichtung des Films: „Die pflanzliche Metapher nimmt die antikommunistische Rhetorik der ‚Ausbreitung‘ des Kommunismus beim Wort […] Es gibt eine Szene, in der die ‚Pod people‘ (etwa: Hülsenmenschen) am zentralen Platz des Ortes zusammengerufen werden, wo ein Lautsprecher die Tagesbefehle ausgibt. Dies ist die Quintessenz des Bildes vom Sozialismus, das in den fünfziger Jahren vorherrschte.“


title: Die Dämonischen

text: Al LaValley dagegen deutet ebendiese Motive als Warnung vor einem heraufziehenden totalitären Amerika: „Wenn die ‚Pods‘ das beliebte Bild eines kommunistischen totalitären Staates zu verkörpern scheinen, so nur deshalb, weil die von der Regierung beherrschten, bürokratischen und konformistischen fünfziger Jahre selbst ein Amerika schufen wie das hier präsentierte Bild der Sowjetunion.“


title: Die Dämonischen

text: Drehbuchautor Mainwaring vertrat eine offen linksliberale Haltung. (Die unter anderem auf ein Interview mit Joseph Losey zurückgehende Information, Mainwaring habe selbst auf der „Schwarzen Liste“ des Komitees für unamerikanische Umtriebe gestanden, wurde jedoch von Mainwarings Witwe als unzutreffend bezeichnet.) Dessen ungeachtet könne, so Brian Neve in seinem Buch "Film and Politics", der im Film gezeigte „totalitäre Mob“ sowohl den Anhängern von Senator McCarthy als auch den Kommunisten zugeordnet werden. Neve stellt "Die Dämonischen" in eine Reihe mit Robert Aldrichs "Rattennest" und Orson Welles’ "Im Zeichen des Bösen" und konstatiert als gemeinsamen Nenner der drei Filme einen Zerfall der einstigen liberalen Hoffnungen der Autoren.


title: Die Dämonischen

text: Walter Mirisch von der Produktionsfirma Allied Artists widersprach diesen politischen Deutungen: Keiner der Beteiligten, ob Produzenten, Regisseur oder Autoren, hätte etwas anderes im Sinn gehabt „als einen Thriller, schlicht und einfach“. Don Siegel äußerte sich in Interviews bezüglich seiner Intentionen konkreter: „Ich war der Meinung, dies sei eine sehr wichtige Geschichte. Ich glaube, die Welt ist von ‚Pods‘ bevölkert, und ich wollte sie zeigen. Ich glaube, viele Leute haben kein Gefühl für kulturelle Dinge, für Schmerz, für Leid. […] Der politische Bezug zu Senator McCarthy und zum Totalitarismus war unvermeidlich, aber ich versuchte ihn nicht herauszustellen. Ich finde, Spielfilme sollten primär unterhalten, und ich will nicht predigen.“ Diesen aus dem Alltag geborenen Schrecken betont auch Georg Seeßlen: „[Die] Gesellschaft der leeren Menschen lässt sich sowohl aus den sozialistischen Gesellschaften als auch aus den kapitalistischen mit ihrem System aus Fernsehen, Arbeit und Gewohnheit ableiten. […] Wirklich ist die ungeheure ‚Normalität‘ das eigentlich Entsetzende […] die spezifische Paranoia an Siegels Film [entstammt] dem Umstand, daß das Phantastische nichts weiter ist als die potenzierte Normalität.“


title: Die Dämonischen

text: Die Bedrohung aus dem Inneren – in Gestalt von Doppelgängern, die Menschen ersetzen, oder willenlos gemachten Menschen – ist im Science-Fiction- und Horrorgenre oft anzutreffen. Eine ähnliche Situation findet sich literarisch etwa in Robert A. Heinleins "The Puppet Masters" (dt. "Die Marionettenspieler", früher auch "Weltraummollusken erobern die Erde") von 1951 oder in den Filmen "Gefahr aus dem Weltall" (1953, Regie: Jack Arnold), "Invasion vom Mars" (1953, Regie: William Cameron Menzies), "Feinde aus dem Nichts" (1957, Regie: Val Guest) und "I Married a Monster from Outer Space" (1958, Regie: Gene Fowler junior). Carlos Clarens stellt in "An Illustrated History of the Horror Film" einen Zusammenhang zwischen den sich häufenden Science-Fiction-Filmen über den Verlust des Menschseins und individueller Gefühle und den im Gefolge des Koreakriegs vielpublizierten Reportagen über Gehirnwäsche-Techniken her.


title: Die Dämonischen

text: Die scheinbar idyllische Kleinstadt, unter deren Oberfläche seltsame Geschehnisse vonstattengehen, wurde ebenfalls in "Invasion vom Mars" und in den Filmen Jack Arnolds wie "Gefahr aus dem Weltall" thematisiert.


title: Die Dämonischen

text: Es existiert eine geistige Erkrankung, das erstmals 1923 beschriebene Capgras-Syndrom, bei der die Erkrankten glauben, nahe Verwandte und Freunde seien durch Doppelgänger ausgetauscht worden. Ob Romanautor Finney, Drehbuchautor Mainwaring oder einem der anderen an dem Film Beteiligten dieses Symptom bekannt war, ist nicht belegt.


title: Die Dämonischen

text: Walter Wanger bemühte sich, zum Filmstart Kritiker wie Bosley Crowther von der New York Times für seine Produktion zu interessieren, doch vergebens. Die Mehrheit der Besprechungen in den USA beschränkte sich darum auf Branchenfachblätter wie Variety.


title: Die Dämonischen

text: Variety urteilte wohlwollend: "„Charaktere und Szenen sind scharf gezeichnet. Don Siegels straffe Regie hält ihr schnelles Tempo durch, wenngleich er in seinem Bemühen, sich im Höhepunkt zu steigern, McCarthy an vielen Stellen überagieren lässt.“" Dagegen fiel die ebenfalls nah zum Filmstart datierende Kritik des deutschen film-dienstes (abgedruckt in "6000 Filme") ausgesprochen negativ aus. "„Utopischer Gruselfilm aus kranker Phantasie“", lautete das knappe Urteil.


title: Die Dämonischen

text: In späteren Jahren erfuhr "Die Dämonischen" mehr Aufmerksamkeit seitens der Kritiker und wurde (fast) unisono als Klassiker und Meilenstein seines Genres gelobt. Laut Hahn/Jansen und Dirk Jasper verdankte der Film seine Wiederentdeckung vornehmlich europäischen (und speziell französischen) Kritikern und Cineasten.


title: Die Dämonischen

text: US-Kritikerin Pauline Kael, für ihre oft vernichtenden Besprechungen bekannt, lobte den Film verhalten als "„B-Picture Klassiker“" und fügte hinzu: "„Dieser schlichte und unaufwändige Vertreter der Science-Fiction macht (gelinde ausgedrückt) wenig Gebrauch von den Möglichkeiten des Kinos, aber er hat eine Idee die Jedermanns Verdacht bestätigt. Menschen werden in Gemüse verwandelt – und wer kann den Unterschied nennen?“"


title: Die Dämonischen

text: Leonard Maltin urteilte in seinem "Movie Guide": "„Klassischer, einflussreicher und immer noch sehr furchterregender Science-Fiction-Film“", und Anne Bilson kam im Time Out Film Guide zum selben Ergebnis: "„Ein Meisterwerk des Science-Fiction-Kinos […] spannend und furchteinflößend in jeder Hinsicht.“"


title: Die Dämonischen

text: Im Gegensatz dazu war die Rezension der französischen Kritiker und Filmemacher Jean-Pierre Coursodon und Bertrand Tavernier vernichtend. In "50 Ans de Cinéma Américain" konstatierten sie: "„Eine banale Inszenierung, die fast immer hinter den Möglichkeiten des Themas zurückbleibt, die schematisiert statt bereichert, Atmosphäre und Charaktere zugunsten purer Aktion vernachlässigt; unfähig, ein Klima des zunehmenden Unbehagens zu erzeugen, die der Verschiebung des Films vom Alltäglichen ins Phantastische zuzuschreiben ist.“"


title: Die Dämonischen

text: Die ebenfalls aus späteren Jahren datierenden Besprechungen aus dem deutschsprachigen Raum betonten den politischen und kulturellen Subtext des Films. Zwischenzeitlich hatte auch der film-dienst seine Ansicht deutlich revidiert, wie im "Lexikon des internationalen Films" nachzulesen: "„Beklemmende negative Utopie. Der mit sparsamen Mitteln sorgfältig inszenierte Film vermeidet sichtbare Horror-Elemente und verläßt sich auf die Wirkung geistigen und psychischen Terrors. Zunächst von der Kritik abgelehnt, gilt die vielfach auch politisch interpretierte Produktion (McCarthy-Ära) heute als subtiler Klassiker ihres Genres und als frühes Meisterwerk Don Siegels.“"


title: Die Dämonischen

text: Für Die-Zeit-Kritiker Helmut W. Banz war "Die Dämonischen" 1978 "„nach wie vor der beste Science-fiction-Film über das Thema der Invasion von Außerirdischen“" sowie eine "„erschreckende Vision einer Welt leerer ‚Menschenhülsen‘ (Kollaborateure und Konformisten)“" und "„ein eindringliches politisches Pamphlet“". Adolf Heinzlmeier und Berndt Schulz bewerteten in ihrem "Lexikon ‚Filme im Fernsehen‘" den Film als "„Kultfilm“" und handwerklich zwar altmodischen, aber richtungsweisenden "„Science-fiction-Horrorstreifen über Krisen und Lebensängste“".


title: Die Dämonischen

text: "Die Dämonischen" wurde 1994 in das National Film Registry der als besonders erhaltenswert geltenden US-Filme aufgenommen. Zudem schaffte er es bei Umfragen auf die Bestenlisten des American Film Institute, des Time Magazine und der Chicago Film Critics Association.


title: Die Dämonischen

text: Regisseur Don Siegel bezeichnete "Die Dämonischen" rückblickend als seinen „wahrscheinlich besten Film“. In ihrem Nachruf auf Darstellerin Dana Wynter bewertete die Tageszeitung The Guardian "Die Dämonischen" gleichfalls als Wynters besten Film. Dasselbe Prädikat verliehen die New York Times und die BBC dem Film in ihrer posthumen Würdigung von Hauptdarsteller Kevin McCarthy.


title: Die Dämonischen

text: "Die Dämonischen" sollte die werkgetreueste Verfilmung der Romanvorlage bleiben. Die späteren Neuverfilmungen beschränkten sich zusehends auf einzelne Motive wie die Emotionslosigkeit der ‚Pod people‘, ihre entindividualisierte Gesellschaftsform und den ‚Austausch‘ der Betroffenen im Schlaf.


title: Die Dämonischen

text: 1978 erschien "Die Körperfresser kommen" von Philip Kaufman mit Donald Sutherland in der Hauptrolle. Der Schauplatz wurde nach San Francisco verlegt, einige Namen der Protagonisten und Schlüsselszenen wurden aber beibehalten. Kevin McCarthy und Don Siegel, Hauptdarsteller und Regisseur von "Die Dämonischen", hatten Cameo-Auftritte. Während "Die Dämonischen" noch unterschlug, was mit den ursprünglichen menschlichen Körpern geschieht, schuf das Remake in diesem Punkt Klarheit: Die Körper zerfallen zu Staub und werden von der Müllabfuhr entsorgt. Die Verfilmung von 1993 griff diese Idee wieder auf.


title: Die Dämonischen

text: Von 1993 stammt "Body Snatchers – Angriff der Körperfresser" von Abel Ferrara. Der Großteil des Films spielt auf einem amerikanischen Militärstützpunkt. Aus der Vorlage wurden nur die Grundmotive wie der Austausch im Schlaf und das Heranwachsen der Duplikate in Schoten übernommen.


title: Die Dämonischen

text: 2007 erschien die Neuadaption von Oliver Hirschbiegel unter dem Titel "Invasion" mit Nicole Kidman und Daniel Craig in den Hauptrollen. Die Schoten, denen die menschengleichen Duplikate entschlüpfen, tauchen hier nicht mehr auf; stattdessen setzen sich die außerirdischen Sporen direkt im menschlichen Gehirn fest und lösen so die ‚Umwandlung‘ aus. Daneben entstand 2005 unter der Regie von Albert Pyun ein inoffizielles Remake unter dem Titel "Invasion – Angriff der Körperfresser" (OT: "Infection") im Found-Footage-Stil, welcher 2007 ein Sequel unter dem Titel "Körperfresser 2 – Die Rückkehr" (OT: "Invasion of the Pod People") nach sich zog.


title: Die Dämonischen

text: "Die Dämonischen" wurde auch mehrfach parodiert, die bekanntesten Beispiele sind "Das Geheimnis von Centreville" (1983) und "The Faculty" (1998) sowie die Looney-Tunes-Parodie "Invasion of the Bunny Snatchers" (1992).


title: Freunde (2021)

text: Freunde ist ein Film von Rick Ostermann, der im September 2021 beim Festival des deutschen Films seine Premiere feierte.


title: Freunde (2021)

text: Am Tag der Beerdigung seiner an Krebs gestorbenen Frau will Patrick sich eigentlich das Leben nehmen – in seinem Elternhaus, in das er mit seiner Frau vorübergehend eingezogen war, um den Haushalt der verstorbenen Eltern aufzulösen. Doch da taucht plötzlich Malte auf, sein bester Freund aus Jugendzeiten, den er seit mehr als 30 Jahren nicht mehr gesehen hat. Malte versucht nahtlos an die alte Freundschaft anzuknüpfen, Patrick jedoch bleibt zunächst auf Distanz und will wissen, warum Malte damals einfach so aus dem kleinen Ort und aus seinem Leben verschwunden ist.


title: Freunde (2021)

text: Doch die alten Freunde haben sich viel zu erzählen. Sie reden von früher, von gemeinsamen Freunden und Bekannten, und vertrauen sich auch lange gehütete Geheimnisse an. Am nächsten Morgen sehen Patrick und Malte ihre Leben in einem völlig neuen Licht, und nichts scheint mehr wie zuvor.


title: Freunde (2021)

text: Regie führte Rick Ostermann, das Drehbuch schrieb David Ungureit, die Filmmusik komponierte Stefan Will.


title: Freunde (2021)

text: Ulrich Matthes und Justus von Dohnányi spielen die alten Freunde Malte und Patrick. Matthes war bereits in Ostermanns Film "Krieg" aus dem Jahr 2017 in der Hauptrolle zu sehen.


title: Freunde (2021)

text: Die Dreharbeiten zu dem als „Kammerspiel“ eingeordneten Film fanden vom 14. Juli bis zum 9. August 2020 unter dem Arbeitstitel "Immer noch Freunde (aka Golf um halb elf)" in Maintal bei Frankfurt statt. Als Kamerafrau fungierte Leah Striker.


title: Freunde (2021)

text: Die Premiere erfolgte am 4. September 2021 beim Festival des deutschen Films. Im Oktober 2021 wurde er beim Filmfest Emden-Norderney gezeigt. Im Fernsehen wurde der Film als Beitrag des Hessischen Rundfunks erstmals von der ARD am 20. Oktober 2021 ausgestrahlt.


title: Freunde (2021)

text: Heike Hupertz schreibt in ihrer Kritik in der "Frankfurter Allgemeinen Zeitung", Justus von Dohnányi und Ulrich Matthes seien zwar die einzigen Wesen aus Fleisch und Blut, die in dem Film auftreten, doch verwandelten sie "Freunde" in einen magischen Fernsehmoment, in diesem Zweipersonenkammerspiel mit Dialogen, „in denen es nicht nur auf jedes Wort ankommt, sondern auch auf jede Geste, jeden Blick, Tonfall, jeden Anflug von profundem Humor, auf jede Lüge genau so wie auf jede Einsicht, auf das Ungesagte wie das Ungetane“. Hupertz hebt dabei die ihrer Ansicht nach hervorragende Kameraarbeit von Leah Striker und das Szenenbild von Anette Reuther hervor, das hier ein „Hauptdarsteller“ sei. Martina Kalweit bestätigt auf der Website "Tittelbach.tv" diese Einschätzung und weitet Hupertz' Lob auf die Requisiteure Christoper Dey, Richard Wengerter und Benjamin Boyle aus.


title: Freunde (2021)

text: Claudia Tieschky schreibt in der "Süddeutschen Zeitung", "Freunde" habe einen wunderbaren Rhythmus: „auf Provokation folgt Spiel und dann Ausruhen bis zur nächsten Runde.“ Drehbuchautor David Ungureit habe schon in dem Film "Bist du glücklich?" gezeigt, wie gut er Dramen ins Offene führen könne, und auch in "Freunde" gelinge es ihm, „die Choses de la vie federleicht zu erzählen“. So sei "Freunde" ein Film von seltener Eleganz, durchflutet von Jazz, Verrücktheiten und Licht.


title: Freunde (2021)

text: Die Erstausstrahlung von "Freunde" wurde am 20. Oktober 2021 in Deutschland von 2,14 Millionen Zuschauern gesehen und erreichte einen Marktanteil von 7,7 % für Das Erste. Aus der Zielgruppe der 14- bis 49-jährigen verfolgten 0,34 Millionen Zuschauer das Filmdrama, was einem Marktanteil von 5,5 %. entsprach.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Jesse Lauriston Livermore (* 26. Juli 1877 in South Acton, Massachusetts; † 28. November 1940), auch bekannt als „Boy Plunger“ war ein US-amerikanischer Trader des frühen 20. Jahrhunderts. Er wurde berühmt, als er während der Zusammenbrüche des Börsenmarktes 1907 und 1929 Multi-Millionen-Dollar-Vermögen aufbaute und verlor. Ebenso bekannt ist seine Strategie des Short Selling. Einige halten ihn für den erfolgreichsten Börsenspekulanten aller Zeiten.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Jesse Livermore wurde in South Acton, Massachusetts geboren. Mit dem Traden begann er im Alter von fünfzehn Jahren. Mit dem Segen seiner Mutter riss er von zu Hause aus, um dem Leben als Farmer zu entkommen, das sein Vater für ihn vorgesehen hatte. Er begann seine erste (und einzige) Arbeit bei der örtlichen Paine-Webber-Niederlassung in Boston, wo er Aktienwerte auf die Kreidetafeln schrieb.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Während der Arbeit schrieb er einige Vorahnungen zukünftiger Marktpreise auf, um sie später auf Richtigkeit zu überprüfen. Ein Freund überzeugte ihn, Geld in seinen ersten Handel zu stecken. Er riskierte 5 Dollar und machte 3,15 Dollar Profit mit seinem ersten Handel von Burlington-Aktien. Nach diesem Erfolg begann er selbst mit dem Traden.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Im Alter von 15 Jahren hatte er bereits einen Gewinn von über 1000 Dollar erwirtschaftet (ein Wert von über 25.000 Dollar nach Inflation im Jahr 2017). In den nächsten Jahren machte er sein Geld in den Bucket Shops. Dort gaben die Leute Trades ab, aber es wurden keine wirklichen Trades ausgeführt – sie wetteten gegen das Haus. Die meisten Leute verloren jedoch ihr Geld an die Bucket Shops wegen der Schwankungen in den Aktien, die ihre schmalen Gewinne auslöschten. Livermore schlug die Bucket Shops regelmäßig und wurde letzten Endes von ihnen verbannt. Daher konzentrierte er von da an seine Energie in seriösen Märkten. Diese Veränderung brachte ihn dazu, neue Regeln zu erarbeiten, um den Markt zu schlagen.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Während seines Lebens erwarb und verlor Livermore mehrere Multi-Millionen-Vermögen. Am bemerkenswertesten ist, dass er nach dem Börsencrash 1907 noch 3 Millionen $ besaß und nach dem Crash von 1929 100 Millionen $. Er verlor jedoch beide Vermögen. Von den Verlusten von 1929 erholte er sich nie mehr. Neben seinem Erfolg als Wertpapier-Spekulant hinterließ Livermore Tradern seine Arbeitsphilosophie: Wertpapierpositionen erhöhen, wenn sie in die richtige Richtung gehen, und Verluste schnell begrenzen.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Ironischerweise folgte Livermore seinen eigenen Regeln manchmal nicht vollständig. Dieser Mangel an Konsequenz war der Hauptgrund für seine Verluste, nachdem er 1907 und 1929 große Vermögen aufgebaut hatte.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Das bekannte Buch "Reminiscences of a Stock Operator" von Edwin Lefevre erwähnt einige dieser wertvollen Lektionen. Livermore selbst schrieb ein weniger bekanntes Buch: "How to trade in stocks; the Livermore formula for combining time element and price" ("Wie man mit Aktien handelt: die Livermore-Formel um Zeit und Preis zu kombinieren"). Es wurde 1940 veröffentlicht, dem Jahr, in dem Livermore Suizid beging.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Livermore wurde schon in jungen Jahren ein erfolgreicher Händler. In seinem Buch erzählt er, dass seine Eltern selbst nach seinem anfänglichen Erfolg als 15-Jähriger gegen das Traden waren. Sie konnten nicht verstehen, wie jemand, der nicht arbeitet, eine so große Summe Geld innerhalb kurzer Zeit erwerben konnte.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Livermore machte sein Geld, indem er dem Trend der Marktpreise folgte. Er wählte eine bestimmte Aktie oder einen Artikel, um ihn zu kaufen oder zu "shorten", abhängig von seinem Preis und Umsatz. Dann setzte er relativ kleine Startpositionen. Wenn sie ihm Gewinn brachten, erhöhte er seinen Anteil – sonst verkaufte er sie. Diese Technik führte zu großen Gewinnen und kleinen Verlusten. Außerdem nutzte er das Verweilen des Marktes an kritischen Positionen. So zum Beispiel im Jahre 1907 und 1929, als die Menschen überschwänglich wegen der Märkte nahe der Spitze waren, begann er mit Short Selling.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Eines seiner Lieblingsbücher war ""Extraordinary Popular Delusions and the Madness of Crowds"", von Charles Mackay, herausgegeben 1841. Auch sein enger Freund Bernard Baruch, ebenfalls ein erfolgreicher Aktienhändler, war von diesem Buch angetan. Baruch zählte zu den wenigen Leuten, die den Crash von 1929 gut überstanden.


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Am Mittwoch, dem 27. November 1940, waren der 63-jährige Livermore und seine Frau Harriet, die er "Nina" genannt hatte, im Stork Club, Livermores Lieblingsclub. Der Hausfotograf kam und fragte, ob er ein Foto machen könne. "Natürlich können Sie", sagte Livermore. "Aber es ist das letzte Bild, das du machen wirst, denn morgen gehe ich für eine lange, lange Zeit weg."


title: Jesse Lauriston Livermore

text: Am nächsten Tag, dem 28. November, ging er mittags von seinem Büro im Squibb-Gebäude in der 745 Fifth Avenue in das Sherry Netherland Hotel, in dem er jahrelang gelebt hatte, bevor er in die Park Avenue gezogen war. Auf seinem Heimweg von der Arbeit kam er oft auf einen Cocktail vorbei. Um 12:30 Uhr setzte er sich alleine zum Mittagessen, was nicht ungewöhnlich war. Um 14:30 Uhr verließ er das Hotel und kehrte in sein Büro zurück. Kurz nach 17:30 Uhr brachte sich Livermore im Männerwaschraum durch einen Kopfschuss um. Die kurz darauf eintreffende Polizei las der Presse eine Passage aus einem bei Livermore gefundenen Notizbuch vor, in der er sich bei seiner Frau für den Suizid entschuldigte. Livermore hatte eine Bipolare Störung. Sein Vermögen betrug zu diesem Zeitpunkt noch über 5 Millionen Dollar.


title: Die Stoßburg – Wenn nachts die Keuschheitsgürtel klappern

text: Die Stoßburg, Zweitverleihtitel Wenn nachts die KEUSCHEITSGÜRTEL klappern, ist eine deutsche Softsexfilmkomödie aus dem Jahre 1974 von Franz Marischka.


text: Bayern, irgendwann im Mittelalter: Raubritter Archibald ist ein ziemlicher ruppiger Raufbold und keinem kriegerischen Händel abgeneigt. Eines Tages bittet ihn sein Ritterkumpan Sigurd um Hilfe. Archibald soll an seiner Seite einen Waffengang unternehmen, um mit seiner Heerschar den Gegner in die Flucht zu treiben. Ehe er sich ins Feld begibt, ergreift Archibald, der seiner holden Gattin nicht so recht über den Weg zu trauen scheint, die Gelegenheit und erwirbt von einem ebenso fahrenden wie windigen Händler aus südlichen Gefilden namens Aurelio einen ganzen Stoß an Keuschheitsgürteln.


text: Schließlich will er sich, wenn er denn schon zum Schwert greifen muss, der Treue seiner Frauen – neben der Gattin auch noch seine Geliebte und seine Tochter – sicher sein. Gesagt – getan. Archibald geht auf Kreuzzug … und seine herrschaftlichen Gemäuer werden derweil zur Stoßburg. Denn ein findiger Schlosser, eigentlich ein Ex-Knacki, weiß so manches Schloss – in diesem Falle das eines Keuschheitsgürtels – zu knacken und die Schatzkästchen der holden Weiblichkeiten zu erobern. Doch auch Archibald hat nicht nur Krieg im Kopf, ermöglicht ihm Sigurd doch auf seiner eigenen Burg so manche Eroberung.


text: "Die Stoßburg – Wenn nachts die Keuschheitsgürtel klappern" wurde unter anderem 1973 auf Burg Kreuzenstein gedreht und am 1. Februar 1974 uraufgeführt.


text: Dagmar Wöhrls Mitwirkung in diesem Film unter dem Pseudonym „Sandra Monte“ führte zwei Jahrzehnte später zu einigen Diskussionen innerhalb ihrer Partei bezüglich der filmischen Vergangenheit der nunmehrigen CSU-Abgeordneten und späteren Staatssekretärin.


title: Bad Fucking

text: Bad Fucking [] ist ein österreichischer Film von Harald Sicheritz nach einem Buch von Kurt Palm. Wörtlich übersetzt bedeutet der englische Ausdruck Bad Fucking "schlechtes Ficken". Bad erinnert auch an einen Kurort; Fucking hieß bis 2020 ein kleiner Ort in Österreich.


title: Bad Fucking

text: Der fiktive oberösterreichische Fremdenverkehrsort Bad Fucking lebt ganz gut von Touristen, die durch den originellen Namen des Orts angelockt werden.


title: Bad Fucking

text: Die goldenen Zeiten haben aber ein Ende, als ein Bergrutsch die wichtigste Zufahrtsstraße verschüttet. Darauf bricht der Tourismus zusammen. Nur die Kriminalpolizei findet den Weg ins Dorf und verhaftet Kilian wegen Drogenhandels. Drei Jahre später sieht es schlecht aus. Die Hotelzimmer stehen leer – die Dorfbewohner möchten ihre Zukunft mit abseitigen Projekten retten:


title: Bad Fucking

text: Das Dorf hat auch noch das Problem, dass der zweideutige Ortsname auf den Computersystemen in den Ministerien und diversen Firmen gesperrt ist und daher immer vergessen wird. So arbeiten die Polizisten immer noch mit Uniformen und Ausrüstung der 2005 aufgelösten Gendarmerie. Auch für die Mobilfunkanbieter ist der Ort ein weißer Fleck, sodass man auf einen Bergabsatz (genannt die „Internetplattform“) steigen muss, um mobiles Internet zu haben. Und die zwei Münztelefone funktionieren nur mit Schillingen.


title: Bad Fucking

text: Mit der Ankunft einer Cheerleader-Gruppe im Trainingslager kommt etwas Leben ins Dorf. Der Wetterdienst beobachtet derweilen seltsame Phänomene von Aalen und Superzellen und streitet, ob diese gefährlich sein könnten. Dann kommt es zu Todesfällen: Zuerst stirbt Vitus Schallmoser in seiner Höhle. Die Innenministerin wird in Dorfnähe von tschetschenischen Terroristen entführt und durch eine Doppelgängerin ersetzt, die in der Folge den russischen Innenminister ermordet. Dann vergiftet Philipp seinen Vater unabsichtlich mit einem Knollenblätterpilz, die seit der Verhaftung Kilians depressive Mutter begeht Selbstmord. Davor gesteht sie noch, dass Kilian in Wahrheit Vitus’ Sohn ist. Der Zahnarzt treibt Kilian in Wien auf und verlangt von diesem sein Geld zurück. Am nächsten Tag wird auch dieser in seiner Praxis erschossen aufgefunden. Zuletzt wird Veronika von Philipp entführt. Nach einer gescheiterten Vergewaltigung nimmt sich auch dieser das Leben mit dem Pilzgift.


title: Bad Fucking

text: Ein verheerendes Gewitter entlädt sich dann über Bad Fucking, bringt viele Aale und das apokalyptische Finale.


title: Bad Fucking

text: Die Geschehnisse werden zuerst von der entführten, an ein Bett gefesselten Veronika als Rückblende erzählt. Dazwischen erfolgen Kommentare durch sie. Das kurze Ende nach Veronikas Befreiung durch Jagoda wird wieder chronologisch dargestellt. Als Epilog folgen Ereignisse im Innenministerium, wo die Ministerin auftaucht. Zum Abspann treten die rechtzeitig aus Bad Fucking geflüchteten Cheerleader auf.


title: Bad Fucking

text: Gedreht wurde im Sommer 2013 in Lauffen, Altaussee, am Langbathsee und in den Wiener Rosenhügel-Studios. Der Film startete am 20. Dezember 2013 in den österreichischen Kinos und konnte mit 20.000 Zuschauern am Startwochenende den besten Kinostart eines österreichischen Films 2013 verbuchen. Im Vorfeld des Kinostarts untersagte Facebook aufgrund des Filmtitels jegliche Werbung für den Film auf der Social-Media-Plattform.


title: Bad Fucking

text: Der gleichnamige Roman von Kurt Palm (2010) verkaufte sich 50.000 Mal im gesamten deutschsprachigen Raum und wurde mit dem „Friedrich-Glauser-Preis 2011“ als "Bester Roman" ausgezeichnet. 2011 wurde ein gleichnamiges Theaterstück von Palm am Linzer Theater Phönix uraufgeführt.


title: Bad Fucking

text: Der Ortsname spielt auf den realen oberösterreichischen Ort Fucking an, der tatsächlich von Touristen besucht wurde, die sich mit der Ortstafel fotografieren ließen. Der Ort wurde 2020 in Fugging umbenannt.


title: Bad Fucking

text: Die Innenministerin in Buch und Film, Maria Sperr, weist zahlreiche Parallelen mit der ehemaligen österreichischen Innenministerin Maria Fekter auf.


title: Vikos-Schlucht

text: Die Vikos-Schlucht () ist eine Schlucht im Pindos-Gebirge im nordwestlichen Epirus in Griechenland. Über eine Länge von knapp 10 km erstreckt sie sich begrenzt im Westen durch das Bergmassiv Stouros und im Osten durch das Bergmassiv des Tymfi (vor allem dessen Gipfel Astraka) vom Dorf Monodendri bis zum Dorf Vikos bzw. Papingo südwestlich von Konitsa. Der Bach bzw. Fluss Vikos durchfließt die Schlucht und vereinigt sich am nördlichen Ausgang der Schlucht mit anderen Quellzuflüssen zum Fluss Voidomatis.


title: Vikos-Schlucht

text: Die Angaben über die maximale Tiefe der Schlucht differieren erheblich und schwanken zwischen 600 m und knapp 1.000 m. Im Guinness-Buch der Rekorde ist sie als tiefste Schlucht der Welt eingetragen, wobei das Verhältnis zwischen Tiefe und Breite als maßgebliches Kriterium definiert wurde.


title: Vikos-Schlucht

text: Nordöstlich der Ortschaft Monodendri trifft die Nebenschlucht Megas Lakkos von Osten her aus dem Tymfi-Massiv kommend auf die eigentliche Vikos-Schlucht. Gegenüber diesem Aufeinandertreffen der beiden Schluchten befindet sich der Aussichtspunkt Oxia .


title: Vikos-Schlucht

text: Die trotz zunehmendem Tourismus immer noch nahezu unberührte Landschaft beherbergt einen ungewöhnlichen Reichtum an Flora und Fauna. Geier und Adler, die an den steilen Klippen der Schlucht nisten, sind hier häufig zu beobachten. Außerdem haben hier Bären, Wölfe und Wildkatzen überlebt.


title: Vikos-Schlucht

text: Die Vikos-Schlucht gehört zum Nationalpark Vikos-Aoos im Vikos-Aoos Geopark. Sie ist als Ziel für Wanderungen bekannt. Ein weiterer bekannter Aussichtspunkt ist der Veli-Felsen bei Vradeto . Von hier kann man beide Schluchten einsehen. Die Felsen fallen mehrere hundert Meter senkrecht ab.


title: Klaus Herm

text: Klaus Robert Alexander Herm (* 13. Januar 1925 in Berlin; † 24. Mai 2014 ebenda) war ein deutscher Schauspieler.


title: Klaus Herm

text: Klaus Herm war ein Sohn des Schauspielers Paul Herm (1878–1945). Nach dem Besuch des Gymnasiums nahm er Schauspielunterricht an der Schauspielschule des Deutschen Theaters und danach bei Agnes Windeck. Zunächst bespielte er die Bühnen Berlins, wirkte 1943–1947 am Deutschen Theater. Hier debütierte er am 11. Februar 1943 als Demetrius in Shakespeares "Antonius und Cleopatra". Schon 1947 wirkte er unter Boleslaw Barlog in "Der Widerspenstigen Zähmung" am Schlossparktheater. 1947–1950 war er am Theater am Schiffbauerdamm beschäftigt, hatte u. a. die Rolle des Buchhalters Adolphe Minard in "Der Spekulant" von Balzac inne. Danach war er 18 Jahre (1952–1970) Mitglied der Staatlichen Schauspielbühnen Berlins, wirkte größtenteils am Schillertheater (u. a. in "Der Frieden", "Donadieu" von Fritz Hochwälder, "Die Gefangenen" von Stefan Barcava, "Herrenhaus/Mannerhouse" von Thomas Wolfe, "Das Käthchen von Heilbronn", "Faust II", "Die Räuber", "Der Hauptmann von Köpenick, Zicke-Zacke" von Peter Terson, "Wir bombardieren Regensburg/We Bombed in New Haven" von Joseph Heller), aber auch am Schlosspark Theater (u. a. "Das Ende vom Lied" von Willis Hall, "Impromptu / Der Apollo von Bellac" von Jean Giraudoux, "Zweimal Montag" von Arthur Miller, "Der Tod von Bessie Smith" von Edward Albee). Außerdem gehörte er zu der genialischen Schauspieljugend, die 1951–1956 im British Centre am Kurfürstendamm (im Mendelssohn-Bau am Lehniner Platz) unter ihrem Chef Ottokar Runze im feurigsten Verein auftrat – mit Martin Benrath, Wolfgang Spier und dem blutjungen Horst Buchholz. In der Schillertheater Werkstatt spielte er u. a. 1962 in den zwei Einaktern "In den Windeln" und "Kindheit" von Thornton Wilder, 1967 in dem Einakter "Süßes Erwachen" von Seán O'Casey und unter Runze 1969 eindringlich die Titelfigur in Ionescos "Der neue Mieter". Er wirkte nebenbei jahrelang in der populären Hörfunk-Komödien-Serie "Pension Spreewitz" und der literarischen Serie "Damals war’s – Geschichten aus dem alten Berlin" im RIAS – die Hörspiele wurden damals nachts aufgenommen, um Hintergrundgeräusche zu vermeiden – und vielen anderen Hörfunkproduktionen mit.


title: Klaus Herm

text: 1970–1972 gastierte er als freier Schauspieler am Residenztheater München (u. a. in "Der Kirschgarten"). 1974–1979 war er nochmals am Berliner Schillertheater tätig. Legendär war hier sein "Lucky" in "Warten auf Godot" an der Seite von Stefan Wigger, Horst Bollmann, Carl Raddatz und Torsten Sense. Die 1975 am Berliner Schillertheater unter Regie des Autors Samuel Beckett entstandene Inszenierung wurde ein Welterfolg – mit Gastspielen in London, New York, Tel Aviv, Paris, Dublin und der Schweiz. Und die 1981 bei der Deutschen Grammophon veröffentlichte Schallplatte erhielt den Schallplattenpreis. Weitere Stationen waren 1979–1983 das Düsseldorfer Schauspielhaus (u. a. als eitler Gymnasialprofessor Gollwitz in "Raub der Sabinerinnen"), 1983–1986 die Bühnen der Stadt Bonn (u. a. als versponnener Elwood D. Dowd in "Mein Freund Harve"y) und parallel 1986–1990 das Residenztheater München (u. a. Professor Bernhardi von Arthur Schnitzler) sowie 1990 die Hamburger Kammerspiele (Elisabeth II. von Thomas Bernhard). Weitere Auslandsauftritte führten ihn nach Jugoslawien, Großbritannien (Aldwych Theatre in London mit der Schillertheater-Produktion "Kabale und Liebe"), Israel und in den USA.


title: Klaus Herm

text: Ab 1961 konnte man ihn auch regelmäßig im Fernsehen sehen. Er drehte u. a. mit Eberhard Fechner (u. a. "Geheimagenten"), Rainer Erler (u. a. in "Der Amateur" in einer grandiosen Hauptrolle als Bankkassierer, nach dem Buch "Tænk på et tal" von Anders Bodelsen), Dieter Wedel (u. a. "Alle Jahre wieder", "Schwarz Rot Gold"), Hartmut Griesmayr, Wolfgang Becker, Claus Peter Witt "(Tod eines Schülers)", Michael Günther "(Streichquartett)" und Franz Peter Wirth "(Notenwechsel)". Daneben konnte man ihn in zahlreichen Folgen der Reihen "Tatort", "Der Alte" und "Derrick" sowie als Küster in "Schwarz greift ein" sehen; hier konnte er insbesondere bei 13 Derrick-Folgen in zahlreichen Hauptrollen als Charakterdarsteller brillieren – auch in der vielleicht besten aller Derrick-Folgen "Kaffee mit Beate" (Regie: Alfred Vohrer) wirkte er mit.


title: Klaus Herm

text: In der Liste der meistbeschäftigten Hörspielsprecher Deutschlands nimmt Klaus Herm mit 840 „Einsätzen“ eine Spitzenposition (Platz 4 hinter Matthias Ponnier, Jens Wawrczeck und Christian Brückner) ein. Die Zahl setzt sich zusammen aus 471 Einzelhörspielen, 150 Folgen "Pension Spreewitz", 140 Folgen "Damals war’s" und 79 Folgen "Professor van Dusen". Als Hutchinson Hatch in der oft wiederholten Hörspielserie "Professor van Dusen", die RIAS Berlin (später: DeutschlandRadio Berlin) in den Jahren 1978 bis 1999 produzierte, war er besonders erfolgreich und wurde einem breiten Publikum bekannt.


title: Klaus Herm

text: Klaus Herm starb im Mai 2014 im Alter von 89 Jahren in seiner Heimatstadt Berlin. Er fand seine letzte Ruhestätte auf dem Friedhof Heerstraße in Berlin-Westend (Abt. II M-27).


title: Objektive Hermeneutik

text: Die objektive Hermeneutik ist eine von Ulrich Oevermann begründete hermeneutische Methode der empirischen Sozialforschung. Sie ist zum einen eine Methode der Sinnerschließung. Zum anderen ist sie eine Theorie der konstitutiven Merkmale der „sinnstrukturierten Welt“. Die objektive Hermeneutik will eine erfahrungswissenschaftliche, falsifikationistische Forschungsmethodologie für Geistes-, Sozial- und Kulturwissenschaften sein. Im Unterschied zu anderen Hermeneutiken versucht sie nicht den subjektiv gemeinten Sinn zu erschließen. Stattdessen versucht sie die Bedeutung von „Ausdrucksgestalten“, besonders von Texten, zu erschließen. Die objektive Hermeneutik gehört zur Rekonstruktionslogik (im Gegensatz zu Subsumtionslogik).


title: Objektive Hermeneutik

text: Die objektive Hermeneutik ist eine strikt analytische Hermeneutik (anders als etwa die Hermeneutik bei Hans-Georg Gadamer). Daher kann und will sie keinen "unmittelbaren" Beitrag zur Bewältigung irgendeiner Lebenspraxis leisten.


title: Objektive Hermeneutik

text: Fragen, wie zum Beispiel nach der Verantwortlichkeit im Handeln, werden von der objektivhermeneutischen Analyse im Allgemeinen nicht behandelt. Solche Fragen werden nur als objektiv-analytische Bewertung eines sozialisationsspezifisch analytisch klar beschreibbaren Prozesses behandelt. Ein Beispiel für eine zu behandelnde Frage wäre die Bewährungsdynamik, also z. B. der Bewertung von Professionalität verantwortungstragender Berufe. Ein weiteres Beispiel solch einer zu behandelnden Bewährungsdynamik wäre die Übereinstimmung einer konkreten Lebenspraxis mit den von ihr selbst angestrebten Bewährungszielen.


title: Objektive Hermeneutik

text: Innerhalb einer strikt immanent-analytischen Betrachtungsweise, also etwa als universelle moralphilosophisch-praktische Kategorie, kann ein Begriff wie Verantwortlichkeit mit dieser Methode also untersucht werden. Jenseits dessen ist dies nicht möglich.


title: Objektive Hermeneutik

text: Die objektive Hermeneutik ist eine soziale Erfahrungswissenschaft. Ihr Objektbereich ist die „sinnstrukturierte Welt“. Dieser Weltbegriff steht im Gegensatz zur nichtsinnstrukturierten Welt, welche den Gegenstand der Naturwissenschaften bildet. Die Betrachtung von Sinnstrukturen stellt den mit dieser Methode arbeitenden Wissenschaftler, anders als den Naturwissenschaftler, vor die Notwendigkeit, die Entstehung und Charakteristik von Sinn als soziale Kategorie genau zu begreifen und methodisch zu berücksichtigen.


title: Objektive Hermeneutik

text: Die Sinnstrukturen werden, dem Verständnis der objektiven Hermeneutik nach, erzeugt durch ein System „generativer Regeln“. Dieser generative Regelbegriff stammt von Noam Chomsky: Ein generatives Regelsystem ist demnach ein System, das durch eine "endliche Zahl von Regeln" eine "unendliche Zahl von Ergebnissen" produzieren kann. Chomsky griff hierbei auf die mathematische Theorie der rekursiven (auf sich rückbezogenen) Funktionen zurück. Generative Regeln beziehen sich auf "universale" und "historische Strukturen". Universale Strukturen sind nicht veränderbar, historische hingegen schon.


title: Objektive Hermeneutik

text: Generative Regeln erzeugen in Form von rekursiven Algorithmen objektive Sinnstrukturen. Die generativen Regeln ermöglichen dadurch wohlgeformte Handlungen und Äußerungen. Die objektive Hermeneutik versucht diese Strukturen zu rekonstruieren.


title: Objektive Hermeneutik

text: Im Rahmen der objektiven Hermeneutik sind Strukturen jene Gesetzmäßigkeiten, mit denen eine Lebenspraxis (Individuum, Gruppe, Gemeinschaft, Institution, Gesellschaft) über einen bestimmten Zeitraum typische Selektionen aus den nach Regeln erzeugten Optionen vornimmt.


title: Objektive Hermeneutik

text: Diese Strukturen sind durch Latenz geschützt. Es können Strukturschichten unterschieden werden. Diese werden nach der Latenz der Zugänglichkeit unterschieden.


title: Objektive Hermeneutik

text: Nach der Definition von Luhmann (in Tradition von Parsons) dient strukturfunktionale Latenz dem Strukturschutz. Demnach bewahrt Latenz Strukturen vor der "Zerstörung durch Aufdeckung". Dies gilt nur für die historisch variablen Strukturen.


title: Objektive Hermeneutik

text: Gegenstand des Verfahrens sind Texte. Wenn man Texte unter dem Gesichtspunkt der Trägerschaft von Sinn und Bedeutung betrachtet, so kann man diese auf das gesamte menschliche Schaffen erweitern. Dazu gehören dann auch Landschaften, Filme, Bilder, Gemälde usw. Diese werden in Form von Protokollen vergegenständlicht. Die Protokolle ihrerseits sind von der Lebenspraxis (der protokollierten Wirklichkeit) zu trennen. Unter Lebenspraxis versteht Oevermann z. B. Personen, Familien, sich selbst als Einheiten verstehende Gruppen, Organisationen, Firmen oder nationale Gesellschaften. Die Unmittelbarkeit der Lebenspraxis verhindert ein sofortiges Analysieren.


title: Objektive Hermeneutik

text: Im Gegensatz zu anderen qualitativen Verfahren, sowie den traditionellen Hermeneutiken geht es der objektiven Hermeneutik nicht darum, einen vom Autor intendierten Sinn nachzuvollziehen, sondern den latenten (also unbewussten) Sinn des Textes zu ermitteln. Dabei geht die objektive Hermeneutik davon aus, dass eine Sprache von Individuen intersubjektiv geteilte Regeln und Bedeutungen aufweist, die man rekonstruieren kann. Die Rekonstruktion der Struktur von „Welt Drei“ (siehe Drei-Welten-Lehre) erfolgt durch Interpretieren. Dabei gelten folgende Interpretationsregeln:


title: Objektive Hermeneutik

text: Bei der "Datenerhebung" wird nicht standardisiert vorgegangen. Es wird darauf geachtet, keine „Kleinigkeit“ zu übersehen. Deshalb werden Aufzeichnungsgeräte benutzt. Dadurch ist gewährleistet, dass es zu keiner Selektion im Voraus kommt.


title: Objektive Hermeneutik

text: "Lesarten" entwerfen heißt, Kontextbedingungen zu konstruieren, die den jeweiligen Interakt (auch Sequenz) sinnvoll erscheinen lassen. Diese Vorgehensweise hat nichts mit willkürlichem Interpretieren zu tun, sondern trägt der Struktur von „Welt Drei“ Rechnung, da diese verborgen ist. Sie unterscheidet sich gerade durch diese Vorgehensweise von der „Alltagsinterpretation“, da im Alltag gerade eine Richtung ohne Umwege bei der Interpretation eingeschlagen werden muss. Dies muss im Alltagsgeschehen auch so sein, da der Versuch auch das Unwahrscheinliche, Außergewöhnliche oder Abenteuerliche mit einzubeziehen, das Handeln erheblich erschweren würde. Diese Art des Interpretierens setzt eine Einstellungsänderung bei den wissenschaftlichen Interpreten voraus. Der Interpret muss versuchen den Gegenstand zu verfremden, sich ihm gegenüber „naiv“ zu stellen. Das hat die Funktion, Kritik, sowie fest gefügte Vorstellungen zu Lesarten zu unterbinden. Es soll ihm außerdem helfen kein „Vorwissen“ über den Fall in die Konstruktion von Kontexten einfließen zu lassen.


title: Objektive Hermeneutik

text: Sequenzialität ist ein Charakteristikum des menschlichen Handelns. Jeder Handlungsvollzug stellt eine Sequenzstelle dar, an welcher sich ein Prozess der Schließung und Öffnung von Handlungsmöglichkeiten eröffnet. Menschliches Handeln basiert auf dem sozialen Akt und für den gilt,


title: Objektive Hermeneutik

text: Deshalb ist die "Sequenzanalyse" die methodisch angemessene Antwort auf die Sequentialität von menschlichem Handeln. Bei der Interpretation einer Sequenz sind zwei Parameter zu unterscheiden: Der erste Parameter bezieht sich auf die Gesamtheit der offenstehenden Handlungsmöglichkeiten – er gibt die Gesamtzahl der Sequenzierungsregeln an, welche an dieser Stelle einen logischen Anschluss an die Handlung bieten. Der zweite Parameter bezieht sich auf die Auswahl unter den offen stehenden Handlungsmöglichkeiten – dieser umfasst alle Elemente der beteiligten Lebens- oder Handlungspraxen, welche zu einer Auswahl führen.


title: Objektive Hermeneutik

text: Das "Totalitätsprinzip" legt fest, dass bei der Rekonstruktion eines Protokollabschnitts prinzipiell alles zu berücksichtigen ist. Alles ist zu interpretieren, jedes Detail egal wie unscheinbar muss mit einbezogen werden.


title: Objektive Hermeneutik

text: Das "Wörtlichkeitsprinzip" besagt, dass nur das zur Erschließung einer Sache heranzuziehen ist, was sich auch an deren Ausdrucksgestalt festmachen lässt. Das heißt, es kann nur das zur Rekonstruktion der Fallstruktur herangezogen werden, was wörtlich im Text, bzw. Protokoll zu finden ist.


title: Objektive Hermeneutik

text: Das "Darstellungsprinzip" legt fest, in welcher Weise ein Fall dargestellt, d. h. präsentiert werden soll. Die Darstellung erfolgt hierarchisch. Zuerst wird die Analyse der Fragestellung vorgestellt. Es ist erforderlich, dass die Fragestellung mit objektiv hermeneutischen Mittel rekonstruiert und das Ergebnis schriftlich festgehalten wird, bevor die weiteren Schritte in Angriff genommen werden. Als Zweites folgt die Interpretation der objektiven Daten, d. h. der Geschichte des Falls, sowie der sozialen Eingebundenheit. An dritter Stelle folgt die Interpretation der erhobenen Daten, wobei mit der Eröffnungssequenz zu beginnen ist. Dieses Prinzip gilt auch für die Reihenfolge von Fallanalysen.


title: Objektive Hermeneutik

text: Es stellt sich noch die Frage nach der Überprüfbarkeit – also Gültigkeit – der, von den hermeneutischen Erfahrungswissenschaft aufgestellten Hypothesen. Hierbei kommt das Falsifikationsprinzip Poppers zum Zug. Demnach lässt sich eine Hypothese nicht verifizieren (belegen), sondern muss falsifiziert (widerlegt) werden. Die einzige Möglichkeit eine Hypothese zu entkräften, ist sie zu widerlegen. In der objektiven Hermeneutik werden deshalb folgende Verfahrensschritte verwendet:


title: Objektive Hermeneutik

text: Wenn eine Entscheidung bei der Überprüfung negativ ausfällt, so gilt die Hypothese und damit das System aus dem sie stammt als falsifiziert und hat somit keine Gültigkeit.


title: Objektive Hermeneutik

text: Das Falsifikationsprinzip wird an zwei Stellen in der hermeneutischen Erfahrungswissenschaft angewendet. An erster Stelle findet sich das Falsifikationsprinzip in der Sequenzanalyse durch die Einführung der Parameter I und II. Dann werden auf der Ebene von Parameter II – konkrete Auswahl – aus den offen stehenden Handlungsmöglichkeiten (Parameter I) Entscheidungen getroffen, die nicht zur Strukturhypothese passt, so gilt diese als falsifiziert. Die zweite Stelle befindet sich am Ende der Interpretation eines Falles, wenn alle Lesarten darauf überprüft werden, ob sie wirklich zur Strukturhypothese passen. Somit zeigt sich, dass die Ergebnisse der objektiv hermeneutisch verfahrenden Wissenschaft doppelt auf ihre Gültigkeit hin überprüft werden. „Ein strengeres Falsifikationsverfahren ist in der Methodologie der Humanwissenschaften schlechterdings nicht zu haben.“ (Oevermann)


title: Objektive Hermeneutik

text: Die wohl zurzeit detaillierteste, am ehesten lückenlose Sequenzanalyse des Begründers der objektiven Hermeneutik, die daher zu Studienzwecken auch als am besten geeignet erscheint, findet sich in


title: Objektive Hermeneutik

text: Ulrich Oevermann hat mehrere Aufsätze zu den Konsequenzen seines Ansatzes für die Ästhetiktheorie geschrieben. Eine objektiv-hermeneutische Ästhetiktheorie im kritischen Anschluss an Oevermann hat Dirk Pilz entwickelt.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Der Strafprozess bezeichnet in den Vereinigten Staaten das Verfahren zur Ermittlung und Verurteilung strafbarer Handlungen. Aufgrund der stark föderalen Staatsform gibt es bedeutende prozessrechtliche Unterschiede sowohl zwischen den Bundesstaaten untereinander als auch zwischen dem Bund und den Bundesstaaten allgemein.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Das US-Strafprozessrecht ist nicht kodifiziert. Auf Bundesebene bestehen die "Federal Rules of Criminal Procedure." Die Grundlagen des Verfahrens ergeben sich allerdings oftmals unmittelbar aus dem Verfassungsrecht. Von besonderer Bedeutung sind


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Der Strafprozess findet in zwei Abschnitten statt: Ermittlungsverfahren "(pretrial procedures)" und Hauptverfahren "(trial)." Das Hauptverfahren zerfällt in ein Erkenntnisverfahren und Bestrafungsverfahren. Das Ermittlungsverfahren wird von der Staatsanwaltschaft und der beigeordneten Polizei durchgeführt, um festzustellen, ob überhaupt eine Straftat begangen wurde, wer sie begangen hat und welche Beweise es gibt, die die Schuld des Täters belegen.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Der 4. Verfassungszusatz soll die Bevölkerung vor willkürlichen Festnahmen schützen. Die "seizure" (~ Festnahme) meint im US-Recht die Kontrolle eines Beauftragten der Regierung über eine Person oder Sache. Sie ist nur zulässig, wenn die Polizei einen hinreichenden Verdacht "(probable cause)" hat. Maßstab hierfür ist die vernünftige und umsichtige Person "(reasonably prudent person)." Die "seizure" ist sowohl präventiv als auch repressiv möglich, d. h. der Verdächtige kann bereits eine Straftat begangen haben oder ist gerade dabei eine Straftat zu begehen.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Unterhalb der Schwelle des "arrests" kann die Polizei auch Personen ganz kurzzeitig anhalten. Nach einer Entscheidung des "Supreme Court" bezeichnet man dies als "Terry stop." Erforderlich hierfür ist ein vernünftiger Verdacht "(reasonable suspicion)." Dies ist schwächer als die "probable cause" für den "arrest."


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: "Reasonable suspicion" ist wiederum erforderlich, um ein Kraftfahrzeug anzuhalten. Das bloße Beschnuppern durch einen Polizeihund gilt indessen nicht bereits als Durchsuchung. Schlägt der Hund an, gilt dies als "probable cause" für weitere Maßnahmen ("Florida v. Harris", 568 U.S. 237 (2013)). Das innere Motiv des Polizeibeamten ist für die Rechtmäßigkeit der Maßnahme (auch sog. "pretextual stops") irrelevant, solange sie in sich rechtmäßig war ("Whren v. United States", 517 U.S. 806 (1996)).


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Nach dem Ermittlungsverfahren kann die Staatsanwaltschaft abhängig von der Straftat auf zwei verschiedenen Wegen Anklage erheben. In den meisten Fällen erfolgt die Anklage (engl. "indictment") direkt von der Staatsanwaltschaft mittels einer "Bill of Information" oder einem ähnlichen Dokument. Allerdings verlangt der 5. Zusatzartikel zur Verfassung der Vereinigten Staaten, dass in schwerwiegenden Straffällen auf der Bundesebene die Anklage durch die Grand Jury erfolgen muss. Diese Bedingung existiert auch in einigen Bundesstaaten.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Nachdem die Anklage eingereicht wurde, muss die Jury ausgewählt werden, da alle Angeklagten in den Vereinigten Staaten ein vom sechsten Zusatzartikel verbrieftes Recht auf ein Geschworenengericht haben. Der Angeklagte hat aber auch die Möglichkeit, auf dieses Recht zu verzichten, so dass die Verhandlung nur vor einem Richter stattfindet. Die Jury wird von der Staatsanwaltschaft und dem Angeklagten (oder seinem Rechtsbeistand) gemeinsam ausgewählt.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Die Beweislast liegt, wie in den meisten anderen Rechtsordnungen auch, bei der Staatsanwaltschaft. Sie muss über einen berechtigten Zweifel hinaus (engl. "beyond a reasonable doubt") die Schuld des Angeklagten beweisen. Dabei findet die Verhandlung in mehreren Stufen statt. Zuerst präsentiert die Staatsanwaltschaft ihre Seite, indem sie belastende Beweismittel einreicht und Zeugen vorlädt. Nach der Staatsanwaltschaft hat die Verteidigung die Möglichkeit, beim Richter einen Antrag auf Verfahrenseinstellung mangels ausreichender Beweise zu stellen, oder aber ihre Seite zu präsentieren und Entlastungszeugen zu vernehmen. Zeugen können immer von der gegnerischen Seite ins Kreuzverhör genommen werden. Allerdings hat der Angeklagte kraft des 5. Zusatzartikel ein unbeschränktes Zeugnisverweigerungsrecht. Sollte der Angeklagte von diesem Recht nicht Gebrauch machen, um zum Beispiel in eigener Sache als Entlastungszeuge aufzutreten, muss er auch die Fragen der Staatsanwaltschaft beantworten.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Nachdem beide Parteien ihre Beweise vorgelegt haben, geben beide ihr abschließendes Plädoyer ab, wobei der Angeklagte immer das letzte Wort hat. In einem Verfahren mit Jury verlässt diese nun den Gerichtssaal und berät geheim über die Schuld oder Unschuld des Angeklagten. Der Jurybeschluss muss dabei einstimmig erfolgen und wird nach dem Ende der Beratungen im Gerichtssaal und in der Anwesenheit beider Parteien von einem Mitglied der Jury verkündet.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Wenn der Angeklagte für schuldig befunden wird, folgt anschließend das Bestrafungsverfahren. Dies geschieht meist zu einem späteren Zeitpunkt und oft unter einem anderen Richter. In Fällen, die die Todesstrafe zur Folge haben können, muss nach einem Urteil des Obersten Gerichtshofs der Vereinigten Staaten die Jury auch an diesem Verfahren beteiligt werden. Wie auch im Erkenntnisverfahren muss hier die Staatsanwaltschaft Beweise vorlegen, warum ein bestimmtes Strafmaß angebracht ist. Der Angeklagte hat auch hier die Möglichkeit, Beweise einzubringen und Zeugen vorzuladen, um das Strafmaß zu verringern.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Nach dem Bestrafungsverfahren ist das Urteil vorläufig rechtskräftig. Der Angeklagte hat allerdings die Möglichkeit, Rechtsmittel einzulegen und das Urteil damit anzufechten. Dabei wird der Prozess nicht neu aufgelegt, sondern nur überprüft, ob die Rechte des Angeklagten und anderes geltendes Recht während der Verhandlung beachtet wurden. Das Appellationsgericht kann dann, abhängig von den Umständen, das Urteil vollumfänglich bestätigen oder einen vollständig neuen Prozess, eine Wiederholung des Bestrafungsverfahrens oder den Freispruch des Angeklagten anordnen. Sollte ein Angeklagter in der ersten Instanz freigesprochen werden, kann die Staatsanwaltschaft keine Rechtsmittel einlegen, das Urteil ist also in diesem Fall endgültig rechtskräftig. Dies ist auch der Fall, wenn dem Antrag der Verteidigung auf Verfahrenseinstellung mangels Beweise nach Beginn des Erkenntnisverfahrens stattgegeben wird.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Die hier beschriebenen Verfahren werden allerdings nur in Ausnahmefällen angewandt. Das amerikanische Rechtssystem sieht sich wie auch das deutsche von der großen Anzahl an Fällen überfordert. Um Linderung zu schaffen, werden in den Vereinigten Staaten "Plea Bargains" angewandt. Sie entsprechen einem „Aushandeln“ des Strafmaßes und der Schuld des Angeklagten. Dabei schlägt der Staatsanwalt im Austausch für ein Geständnis eine geringere Bestrafung vor, als im Gerichtsverfahren abzusehen ist. Wenn der Angeklagte den Vorschlag annimmt, bekennt er sich vor dem Richter schuldig. Dieser bestimmt dann das Strafmaß, das meist mit dem Vorschlag des Staatsanwalts identisch ist. Allerdings hat der Richter auch die Möglichkeit, den Handel abzulehnen und ein ordentliches Gerichtsverfahren anzuordnen.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Diese Methode erlaubt es in unbedeutenden Fällen, die Arbeitslast der Gerichte entscheidend zu verringern. Auch bietet es dem Angeklagten die Möglichkeit, eine geringere Bestrafung zu erlangen. In diesem Sinne ist das "Plea Bargaining" auch substantiell mit dem vereinfachten Strafverfahren vergleichbar, das allgemein der gerichtlichen Verfahrensbeschleunigung dient. Allerdings wird "Plea Bargaining" bedeutend öfter angewandt und ist auch bei schweren Verbrechen zulässig.


title: Strafprozessrecht (Vereinigte Staaten)

text: Obwohl viele Elemente des amerikanischen Strafprozess auch in der deutschen Variante wiederzufinden sind (z. B. Beweislast zugunsten des Angeklagten), so gibt es auch bedeutende Unterschiede:


title: T3n Magazin

text: Das t3n Magazin ist ein deutschsprachiges Magazin für digitale Wirtschaft. Die Druckausgabe erscheint seit 2005 vierteljährlich im Verlag yeebase media in Hannover und richtet sich hauptsächlich an Leser, die selbst in der Digitalwirtschaft arbeiten oder sich privat mit diesem Themenfeld beschäftigen. Chefredakteur ist seit 2021 Holger Schellkopf. Neben der gedruckten Ausgabe erscheint im gleichen Verlagshaus die Onlineplattform t3n.de.


title: T3n Magazin

text: 2005 erarbeiteten Martin Brüggemann, Jan Christe und Andreas Lenz eine Diplomarbeit zum Thema an der Fachhochschule Hannover. Die erste Ausgabe des gedruckten t3n Magazins erschien am 31. August des gleichen Jahres in einer Auflage von 5.000 Exemplaren. Sie diente als Beispiel für die Funktionsfähigkeit des Redaktionssystems, das im Rahmen der Diplomarbeit entwickelt worden war. Die erste Ausgabe umfasste 76 Seiten, der Leitartikel beschäftigte sich mit dem Content-Management-System TYPO3.


title: T3n Magazin

text: Im Laufe der Jahre verlagerte sich der Schwerpunkt von der Softwareentwicklung zur Digitalwirtschaft, insbesondere auf die Themen Startups, Marketing, Social Media, E-Commerce und neue Technologien wie künstliche Intelligenz, Blockchain und virtuelle beziehungsweise erweiterte Realität. t3n bezeichnet sich selbst als Magazin für digitale Wirtschaft und richtet sich vornehmlich an Leser aus ebendiesem Arbeits- und Interessenumfeld. 2018 wurde die Redaktion des t3n Magazins vom Medium Magazin und dem Wirtschaftsjournalist unter die Top 3 der deutschen Wirtschaftsredaktionen gewählt. Im Dezember 2019 wurde das t3n Magazin um den damaligen Chefredakteur Luca Caracciolo mit dem Lead Award in Silber ausgezeichnet.


title: T3n Magazin

text: Quartalshefte widmet sich einem thematischen Schwerpunkt aus dem Umfeld der digitalen Wirtschaft und Gesellschaft. Unter den bisherigen Schwerpunkten finden sich zum Beispiel Betrachtungen der in- und ausländischen Digitalwirtschaft, Methoden zur effektiveren Teamarbeit, eine Erklärung der Blockchain-Technologie und unterschiedliche Perspektiven auf die Zukunft der Arbeitswelt.


title: Porsche Leipzig

text: Die Porsche Leipzig GmbH (auch: Porsche Werk Leipzig) ist eine 100-prozentige Tochtergesellschaft der Dr. Ing. h.c. F. Porsche AG. Am Standort in Leipzig werden der Porsche Panamera und Porsche Panamera Sport Turismo – zwei viertürige Sportlimousinen – und der Porsche Macan – ein Sport Utility Vehicle (SUV) – hergestellt.


title: Porsche Leipzig

text: Seit 2018 fertigt das Werk außerdem die Karosserie des neuen Bentley Continental GT, auch der Cayenne wurde von 2002 bis 2017 in Leipzig gefertigt.


title: Porsche Leipzig

text: 1998 veröffentlichte Porsche die Entscheidung zur Produktion des Cayenne. Da das Werk in Zuffenhausen mit dem Porsche 911 und dem Porsche Boxster ausgelastet war und es dort keine ausreichend große Fläche gab, wählte man aus insgesamt 17 potenziellen Standorten Leipzig als neuen Fertigungsstandort.


title: Porsche Leipzig

text: Zehn Kilometer weiter östlich, ebenfalls an der A 14, errichtete BMW von 2001 bis 2005 das BMW-Werk Leipzig.


title: Porsche Leipzig

text: Am 20. August 2002 wurde das Porsche-Werk Leipzig offiziell eingeweiht. An der Eröffnungsfeier nahmen unter anderem der damalige Bundeskanzler Gerhard Schröder, der damalige Ministerpräsident des Freistaates Sachsen Georg Milbradt sowie der damalige Leipziger Oberbürgermeister Wolfgang Tiefensee teil. Einen Monat später wurde der erste Cayenne fertiggestellt. Von August 2003 bis Mai 2006 wurde zudem der Carrera GT in Leipzig gefertigt.


title: Porsche Leipzig

text: Mit der Entwicklung des Panamera begannen im Jahr 2006 die Bauarbeiten für eine neue, 25.000 Quadratmeter große Fertigungshalle. Gleichzeitig baute man ein 23.500 Quadratmeter großes Logistikzentrum, das die Bauteile und -gruppen für die Panamera-Produktion bereitstellt. Im Frühjahr 2008 wurde der Testbetrieb der neuen Panamera-Fertigungsanlagen mit der Montage des ersten Prototyps aufgenommen. Im Jahr 2009 beschäftigte die Porsche Leipzig GmbH erstmals mehr als 500 Mitarbeiter. Anfang 2009 wurde der 250.000ste Cayenne im Werk Leipzig gefertigt. Ebenso fand eine Deutschlandpremiere mit der Auslieferung des ersten Cayenne Diesel statt. Im April 2009 startete die Produktion des Panamera.


title: Porsche Leipzig

text: Für das neu eingeführte Modell Macan begann im Oktober 2011 der Bau von zwei neuen Produktionshallen mit Karosseriebau und Lackiererei. Das einstige Montagewerk wurde so zum Vollwerk. Im Februar 2014 ging die neue Fabrik in Betrieb. An der Eröffnung nahmen unter anderem der damalige Vize-Kanzler Sigmar Gabriel sowie Stanislaw Tillich, damals Ministerpräsident des Freistaates Sachsen, teil. Durch die neue Fabrik stieg auch die Mitarbeiterzahl an: Im Jahr 2014 beschäftigte die Porsche Leipzig GmbH rund 3.000 Menschen.


title: Porsche Leipzig

text: Im März 2014 fiel die Entscheidung, die komplette Fertigung des Panamera nach Leipzig zu verlegen, Ende 2015 wurden die ersten Vorserienfahrzeuge fertiggestellt. Neben dem Karosseriebau für den Panamera wurde auch ein Logistikzentrum gebaut. Im Juni 2016 wurde das neue Qualitätszentrum eröffnet. Im Frühjahr 2016 begannen die Bauarbeiten für ein neues Ausbildungszentrum am Standort Leipzig. Auf einer Gesamtfläche von 2.300 Quadratmetern sind eine Lehrwerkstatt sowie mehrere Schulungs-, Lehr- und Sozialräume entstanden. Ausbildungsberufe bei Porsche Leipzig sind Kfz-Mechatroniker, Mechatroniker und Industriemechaniker. Im April 2017 wurde das neue Ausbildungszentrum eröffnet.


title: Porsche Leipzig

text: Am 12. Dezember 2017 wurde der letzte Cayenne in Leipzig hergestellt. Die neue Generation wird komplett im Volkswagen-Werk in Bratislava gefertigt. Seit 15. Februar 2018 werden auch keine Fahrzeuge mit Dieselmotor mehr gefertigt.


title: Porsche Leipzig

text: Wegen des Antrages auf staatliche Subventionen für die Erweiterung des Leipziger Luxuswagenwerkes in Höhe von 44 Millionen EUR erhielt Porsche im Jahre 2012 den vom Bund der Steuerzahler Sachsen e.V. vergebenen Negativpreis "Schleudersachse".


title: Porsche Leipzig

text: Der frühere Porsche-Chef Wendelin Wiedeking hingegen verzichtete auf Fördermittel mit der Begründung, dass Luxus und Stütze nicht zusammenpassten. Auch die EU hinterfragte die beantragten Subventionen.


title: Porsche Leipzig

text: Die Fabrik des Werks Leipzig hat eine Gesamtgrundfläche von 345.000 Quadratmetern und dient der Fertigung der Porsche-Modellreihen Macan sowie Panamera. Täglich werden rund 600 Fahrzeuge gebaut.


title: Porsche Leipzig

text: Das Porsche Experience Center Leipzig des Porsche-Werks Leipzig wird für Veranstaltungen unterschiedlichster Art und Größe auf dem Werksgelände genutzt. Jährlich finden rund 2.000 Werksabholungen bei Porsche in Leipzig statt. Dabei erhalten die Kunden eine Fahrzeugeinweisung. Die Form des Porsche Experience Center Leipzig ähnelt der eines Diamanten und besteht im Grundaufbau aus einem Sockel aus Sichtbeton und einem konischen, mit Metallpaneelen verkleideten 32 Meter hohen Turm. Der Entwurf des Porsche Experience Center Leipzig stammt von den Architekten von Gerkan, Marg und Partner (gmp) aus Berlin. Grundbestandteile sind Beton, Stahl und Glas. Dabei tragen 76 jeweils 15 Meter tief in der Erde verankerte Stützen das schon von weitem erkennbare markante Gebäude. Insgesamt wurden für die Konstruktion des Porsche Experience Center Leipzig 170 Kilometer Elektroleitungen Stark- und Schwachstrom, 912 Tonnen Bewehrungsstahl, 6450 Kubikmeter Beton sowie 755 Tonnen Stahl für das Stahltragwerk verwendet.


title: Porsche Leipzig

text: Der Entwurf der Einfahr- und Prüfstrecke des Porschewerks Leipzig stammt von Hermann Tilke, Rennfahrer und Konstrukteur mehrerer Formel-1-Kurse, beispielsweise in Malaysia oder Bahrain und vereint zehn bedeutende Kurven bekannter Rennstrecken. Im Einzelnen sind dies Suzuka S (Suzuka/Japan), Sunset Bend (Sebring International Raceway/USA), Loews (Circuit de Monaco/Monaco), Victoria Turn (Rio de Janeiro/Brasilien), Mobil 1 S (Nürburgring/Deutschland), Curve di Lesmo (Autodromo Nazionale Monza/Italien), Bus Stop (Spa-Francorchamps/Belgien), Suntory Corner (Shizuoka/Japan), Corkscrew (Laguna Seca/USA), Parabolica (Monza) und Karussell (Nürburgring/Deutschland). Der insgesamt 3,7 Kilometer lange Rundkurs ist 12 Meter breit und enthält sechs Vollgaspassagen mit sechs Bremspunkten.


title: Porsche Leipzig

text: Die sechs Kilometer lange Geländestrecke führt durch ein ehemaliges militärisches Übungsgelände. Insgesamt 15 Geländemodule, wie beispielsweise eine 100 Meter lange und 0,5 Meter tiefe Wasserdurchfahrt oder eine Extremrampe mit 80 % Steigung können befahren werden. Im Einzelnen sind dies Schotterstrecke, Sandstrecke, Baumstammsimulation, Extremrampe, Grabenquerung, Steintreppe, Walddurchfahrt, Schräghangbahn, Wallüberfahrt, Bunkerüberfahrten, Erdstrecke, Hügellandschaft mit Panzerbrücke, Schlammweg, Knüppeldamm und Wasserdurchfahrt.


title: Riesenbeck

text: Riesenbeck (plattdeutsch: Riesenbiëck) ist ein Stadtteil von Hörstel am Südhang des beginnenden Teutoburger Waldes in der westfälischen Region Tecklenburger Land (Kreis Steinfurt).


title: Riesenbeck

text: Am Südhang des Teutoburger Waldes gelegen, grenzt Riesenbeck im Süden an das flachere Münsterland an. In der Nähe des Ortes, am Nassen Dreieck, treffen der Dortmund-Ems-Kanal und der Mittellandkanal zusammen. Im nördlich von Riesenbeck gelegenen Teutoburger Wald befinden sich der Bergeshöveder Berg, Riesenbecker Berg, Lagerberg und der Birgter Berg.


title: Riesenbeck

text: Einer der ersten urkundlichen Nachweise stammt aus dem Jahr 965, von einem Wohnplatz namens "Bergeshövede". Die Ortschaft Riesenbeck (Risenbeke) fand im Jahr 1074 erstmals urkundliche Erwähnung. Dabei handelte es sich um eine Übergabe eines Hofes in Riesenbeck an Bischof Benno II. von Osnabrück zugunsten der Klemenskirche in Iburg vom Edlen Walo. Durch den Erwerb der Osnabrücker Hochvogtei 1236 durch Graf Otto I. von Tecklenburg, wurde Riesenbeck Teil der Grafschaft Tecklenburg. In dieser Zeit entstand durch den tecklenburgischen Ministerialen Konrad von Brochterbeck im Jahr 1256 das Kloster Gravenhorst.


title: Riesenbeck

text: Im Jahr 1400 fiel Riesenbeck an das Hochstift Münster. Dieses war das Resultat andauernder Auseinandersetzungen des Grafen Nikolaus II. von Tecklenburg mit den mächtigen Nachbarn Münster und Osnabrück.


title: Riesenbeck

text: Im Zuge der Säkularisation 1803 wurde Riesenbeck dem Königreich Preußen zugeschlagen. 1808 fiel Riesenbeck an das Großherzogtum Berg. Nach dem Ende der napoleonischen Herrschaft wurde Riesenbeck wieder preußisch und kehrte 1816 mit der Gründung des Kreises Tecklenburg in das Tecklenburger Land zurück.


title: Riesenbeck

text: Das bis ins 18. Jahrhundert als Teil des Kirchspiels Riesenbeck zugehörige Hörstel wurde am 1. April 1900 als eigenständige Gemeinde ausgegliedert. Am 21. Februar 1945 wurde Riesenbeck Ziel eines Bombenangriffs, bei dem 20 Personen starben.


title: Riesenbeck

text: Am 21. Juli 1959 wurde das Rathaus in Riesenbeck eingeweiht. Das Hallenbad von Riesenbeck wurde am 4. August 1966 eröffnet.


title: Riesenbeck

text: Die Selbständigkeit als eigene politische Gemeinde verlor Riesenbeck im Zuge der Gebietsreform am 1. Januar 1975, behielt aber den Sitz der Stadtverwaltung der neuen Stadt Hörstel.


title: Riesenbeck

text: Am 24. Februar 2002 wurde die Ortslage durch einen F2 Tornado getroffen. Auf einer Länge von 1,5 km und 150 Metern Breite wurden rund 150 Häusern beschädigt. Auf dem Sportplatzgelände wurden durch den Tornado sogar Fußballtore umgebogen.


title: Riesenbeck

text: In Riesenbeck war der insbesondere auf die Produktion von Pflügen spezialisierte Landmaschinenhersteller H.Niemeyer Söhne seit 1888 ansässig.


title: Riesenbeck

text: Die Pflugscharen im Wappen von Riesenbeck beziehen sich auf die lange Tradition der Herstellung von Pflügen. 2001 wurde die Fertigung in Riesenbeck eingestellt. In den folgenden Jahren siedelte sich dort die Firma RIELA sowie ein Einkaufszentrum an. In Birgte ging aus der 1949 gegründeten Reparaturwerkstatt für Landmaschinen August Wübker Söhne die Firma OASE mit einer weltweiten Pumpenherstellung hervor. Grundlage der Entwicklung war die 1959 als Patent eingetragene Vieh-Selbsttränke-Weidepumpe, die auch im Ausland mit Erfolg verkauft wurde.


title: Riesenbeck

text: Bis zum 14. Juli 1992 gab es in Riesenbeck die Sünte-Rende-Hauptschule, seit diesem Tag war für Riesenbecker Hauptschüler der Besuch der Hauptschule in Hörstel vorgesehen.


title: Riesenbeck

text: Die Freiwillige Feuerwehr Riesenbeck wurde 1899 gegründet. Mit der Kommunalreform am 1. Januar 1975 wurde sie zum Löschzug Riesenbeck der Stadt Hörstel.


title: Riesenbeck

text: Auf dem Hof Lammers Im Vogelsang hat der Heimatverein Riesenbeck e.V. ein Landmaschinenmuseum aufgebaut. Die Modernisierung des Gebäudes, der Ausstellung und der Museumspädagogik ist mit der Neueröffnung 2022 abgeschlossen.


title: Riesenbeck

text: Seit 1989 finden die Riesenbecker Sixdays statt, an diesen Tagen werden sechs verschiedene Halbmarathons in Riesenbeck und den Nachbarorten gelaufen. Der Zweijahresrhythmus der Veranstaltung wurde 1992 eingeführt.


title: Riesenbeck

text: Jährlich im August findet der Riesenbecker Triathlon des SV Teuto Riesenbeck statt. Ort der Austragung ist der Torfmoorsee in Hörstel.


title: Riesenbeck

text: Mittelpunkt des Ortes bildet die St.-Kalixtus-Kirche, deren romanischer Westturm mit seinem schwarzen Dach aus dem 12. Jahrhundert stammt. Im Innern der katholischen Pfarrkirche befindet sich die Reinhildis-Grabplatte, eine frühmittelalterliche westfälische Bildhauerarbeit.