title: Oper Frankfurt

text: 1700 gastierte zum ersten Mal eine französische Operntruppe in Frankfurt am Main, die im Wesentlichen Stücke von Jean-Baptiste Lully aufführte. Auch später fanden immer wieder Gastspiele statt, so 1745 durch die italienische Truppe von Pietro Mingotti, zu deren Kapellmeistern Christoph Willibald Gluck gehörte. Gespielt wurde entweder in den Speisesälen der großen Gasthöfe oder auf kurzfristig erstellten Holzbühnen, meist auf dem Roßmarkt in der Neustadt. Im September 1754 gab die Wanderoper des italienischen Theaterprinzipals Girolamo Bon auf Einladung der Fürsten von Thurn und Taxis die "große und serieuse Opera oder Pastorale Il Leucippo" von Johann Adolf Hasse, dem Dresdner „Hofcompositeur“. Den erhaltenen Theaterzetteln zufolge benutzten die Operisten eine Bühne am Roßmarkt und blieben bis Ende April 1755.


title: Oper Frankfurt

text: Erst nach der Mitte des 18. Jahrhunderts kam in der Frankfurter Bürgerschaft der Wunsch nach einem festen Theaterbau auf. Möglicherweise gab die Einrichtung des Mannheimer Theaters 1777 einen entscheidenden Impuls. Gegen den Widerstand der lutherischen Geistlichkeit, welche die Komödie für „sündhaft und dem Worte Gottes und dem Heiligen Taufbunde zuwider“ hielt, setzte der Rat den Bau des "Comoedienhauses" durch. 1780 wurde der Grundstein zu dem von außen schlichten klassizistischen Bau an der Nordseite des Roßmarktes gelegt. Die Pläne stammten von Stadtbaumeister Johann Andreas Liebhardt. Innen war der Bau prächtig ausgeschmückt, mit himmelblauer Deckenbemalung und scharlachfarbenen Tapeten ausgeschlagen. Das neue Theater verfügte über knapp 1000 Plätze, die sich auf Parkett, mehrere Parkettlogen, zwei Ränge und eine Stehplatzgalerie verteilten.


title: Oper Frankfurt

text: Am 3. September 1782 hob sich erstmals der Vorhang des Comoedienhauses. Auf dem Spielplan stand das Schauspiel "Hanno, Fürst in Norden". Außerdem wurde ein eigens von Christian Gottlob Neefe komponierter "Epilogus mit Musik und Gesang" aufgeführt. Besondere Bewunderung erregten die Dekorationen des Mannheimer Theaterarchitekten Giuseppe Quaglio und die Kunstfertigkeit der „auswärtigen Virtuosen, die ein solches Spektakel erregten, daß man taub zu werden glaubte“.


title: Oper Frankfurt

text: Schon bald fanden im neuen Theater auch Opernaufführungen statt. Besonders die Werke Mozarts fanden noch zu seinen Lebzeiten den Weg auf die Frankfurter Bühne, wenn auch zuweilen in Bearbeitungen oder mit Kürzungen. 1784 stand "Die Entführung aus dem Serail" auf dem Programm, 1788 "Figaros Hochzeit" und 1789 "Don Giovanni". Alle Aufführungen erfolgten weiterhin durch fahrende Theatertruppen. Erst 1792 erhielt das nunmehr als "Frankfurter Nationaltheater" bezeichnete Haus ein eigenes Orchester. Sein erster Leiter wurde Friedrich Ludwig Æmilius Kunzen, dem später Ferdinand Fränzl und Carl Cannabich folgten. Alle entstammten der ehemaligen Mannheimer Hofkapelle.


title: Oper Frankfurt

text: Cannabich musste schon 1800 seinen Abschied nehmen, weil seine Verschwendungssucht im bürgerlichen Frankfurt am Main für einen Skandal sorgte. Sein Nachfolger Carl Joseph Schmidt blieb dagegen über 15 Jahre im Amt. 1817 bis 1819 war Louis Spohr Kapellmeister am Frankfurter Theater, dessen Opern "Faust" und "Zemire und Azor" hier uraufgeführt wurden. Auf die kurze Ära Spohr folgte Carl Guhr, der das Theater von 1821 bis 1848 leitete. Er war nicht nur musikalischer Leiter des Theaters, sondern zeitweise auch sein Hauptaktionär. Deshalb ist es nicht überraschend, dass er ein einnahmeträchtiges Repertoire pflegte: Auf dem Spielplan dominierten die Werke von Mozart, Weber, Spohr und Heinrich Marschner, gelegentlich auch Rossini, wenn Gastspiele berühmter auswärtiger Künstler eine drastische Anhebung der Eintrittspreise erlaubten. Gelegentlich mussten bezahlte Claqueure dafür sorgen, dass zahlungskräftige Solisten lautstark bejubelt wurden.


title: Oper Frankfurt

text: Im Dezember 1842 besuchte Hector Berlioz eine Aufführung des Fidelio am Frankfurter Theater, die ihn sehr beeindruckte. Seinen Reisebericht nahm er später in seine Memoiren auf.


title: Oper Frankfurt

text: Nach Guhrs plötzlichem Tod im Juli 1848 bewarb sich auch Albert Lortzing um die musikalische Leitung des Frankfurter Theaters. Gewählt wurde aber der Komponist Louis Schindelmeisser, der bis 1851 blieb. 1851 bis 1861 leitete Gustav Schmidt das Theaterorchester, dem schließlich von 1861 bis 1880 der Cellist und Komponist Georg Goltermann folgte.


title: Oper Frankfurt

text: Inzwischen war das Theater nicht nur technisch veraltet, sondern für die schnell gewachsene Bevölkerung Frankfurts viel zu klein geworden. Neubaupläne bestanden schon seit der Mitte des 19. Jahrhunderts, doch konnten sie aus Geldmangel lange Zeit nicht verwirklicht werden. Erst 1869, drei Jahre nach der Annexion der Freien Stadt Frankfurt durch Preußen, erlaubte der sogenannte "Frankfurter Receß", ein Gesetz über die Rückerstattung des kommunalen Vermögens und einer 1866 auferlegten Kriegskontribution, die Finanzierung eines Neubaus.


title: Oper Frankfurt

text: 1880 wurde das neue, von Richard Lucae erbaute Opernhaus am ehemaligen "Bockenheimer Tor" eröffnet, der seitdem "Opernplatz" heißt. Das Gebäude ist heute unter dem Namen Alte Oper bundesweit bekannt. Die Oper wurde mit einem für die damalige Zeit sehr hohen Aufwand von 6,8 Millionen Mark errichtet, von denen etwa 1,4 Millionen aus Spendengeldern Frankfurter Bürger und dem Verkauf städtischer Grundstücke am Opernplatz stammten. Die veranschlagten Baukosten hatten 2 Millionen betragen. Die großzügige Überziehung des Budgets zu Lasten der öffentlichen Kasse sorgte für erhebliche Kritik. Der Schmerz der sparsamen Frankfurter wurde jedoch gelindert durch die feierliche Eröffnung in Gegenwart des Kaisers Wilhelm I., der dabei gesagt haben soll: „Das könnte ich mir in Berlin nicht leisten“.


title: Oper Frankfurt

text: Bis 1900 wurde das neue Haus von Generalintendant Emil Claar geleitet. 1900 legte er die Leitung der Oper nieder, um sich ganz auf das Schauspiel Frankfurt und den Neubau des Schauspielhauses zu konzentrieren. Zu seinem Nachfolger als Opernintendant wurde Paul Jensen aus Dresden berufen, der die Oper bis 1911 leitete. 1912 bis 1917 war Robert Volkner Intendant der Oper, der zuvor Direktor der "Vereinigten Stadttheater" in Leipzig gewesen war.


title: Oper Frankfurt

text: Die musikalische Leitung der Oper lag zunächst in den Händen des "Ersten Kapellmeisters" Felix Otto Dessoff, der das neue Haus am 20. Oktober 1880 mit einer Aufführung des Don Giovanni eröffnete. Bereits in seiner zweiten Spielzeit 1881/82 geriet das Haus in ein Defizit, das durch eine jährliche Subvention von 80.000 Mark ausgeglichen wurde. Nach 1887 musste die Stadt die Subvention sogar auf 150.000 Mark pro Jahr erhöhen. Seitdem ist die Oper Frankfurt immer auf Zuschüsse aus den öffentlichen Haushalten angewiesen gewesen, auch wenn sie noch bis nach dem Ersten Weltkrieg in der Rechtsform einer Aktiengesellschaft organisiert war.


title: Oper Frankfurt

text: Nach Dessoffs plötzlichem Tod 1892 wurde auf Vermittlung von Johannes Brahms Ludwig Rottenberg sein Nachfolger. Er leitete das Haus bis 1924. In dieser Zeit wurden zahlreiche zeitgenössische Werke von Hans Pfitzner, Claude Debussy, Richard Strauss, Leoš Janáček, Béla Bartók und Paul Hindemith aufgeführt. Von 1912 bis 1917 war Egon Pollak ein bedeutender Dirigent des Hauses, bis er als Generalmusikdirektor nach Hamburg berufen wurde. Zu den herausragenden Sängern dieser Zeit gehörten Else Gentner-Fischer (1907 bis 1935), Frieda Hempel (1907 bis 1912), Robert Hutt und der Bariton Robert vom Scheidt. 1908 bis 1911 kam alljährlich Enrico Caruso zu Gastspielen nach Frankfurt am Main.


title: Oper Frankfurt

text: 1917 wurde die Leitung der Städtischen Bühnen erstmals seit der Ära Claar wieder unter einem Generalintendanten zusammengeführt. Karl Zeiß, der zuvor das Königliche Hofschauspiel in Dresden geleitet hatte, blieb allerdings nur drei Jahre in Frankfurt am Main. 1920 wurde er an das Staatstheater München berufen. Neuer Opernintendant wurde der gebürtige Wiener Ernst Lert, der zuvor in Basel gewirkt hatte.


title: Oper Frankfurt

text: 1916 bis 1924 gehörte Paul Hindemith als Konzertmeister zum Frankfurter Opernhaus- und Museumsorchester.


title: Oper Frankfurt

text: 1924 endete nach fast 32 Jahren die Ära des Ersten Kapellmeisters Ludwig Rottenberg. Mit Clemens Krauss übernahm 1924 bis 1929 erstmals ein Generalmusikdirektor auch die künstlerische Leitung der Oper. Bekannte Ensemblemitglieder während der Weimarer Republik waren der Tenor Franz Völker und die Altistin Magda Spiegel. Einen Schwerpunkt des Repertoires bildete das Werk von Franz Schreker, von dem bis 1924 vier Opern in Frankfurt am Main uraufgeführt wurden. Ein bekannter Bühnenbildner dieser Zeit war Ludwig Sievert.


title: Oper Frankfurt

text: Ab dem 10. Oktober 1930 wurde die Festwoche „50 Jahre Opernhaus: 1880–1930“ abgehalten, diese endete am 16. Oktober 1930 mit der Aufführung der Oper „Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny“ von Bertolt Brecht.


title: Oper Frankfurt

text: Als Clemens Krauss die Oper verließ, wurde die Leitung der Oper wieder aufgeteilt. Neuer Intendant wurde Josef Turnau aus Wien, Erster Kapellmeister Hans Wilhelm Steinberg aus Köln. Beide wurden als Juden im März 1933 von den Nationalsozialisten sofort nach der Machtergreifung aus dem Amt vertrieben.


title: Oper Frankfurt

text: In einer persönlichen Verfügung enthob der neue Oberbürgermeister Friedrich Krebs die beiden als "Repräsentanten des Verfalls", die aus dem Theater eine „Stätte der Dekadenz, der sittlichen Verrohung und des Untermenschentums“ gemacht hätten, ihrer Ämter. Auch eine Reihe von Künstlern wurden entlassen und später deportiert. Der Bassist Hans Erl wurde bei seiner Deportation 1940 gezwungen, in der Sammelstelle – der Festhalle – die Arie des "Sarastro" aus der "Zauberflöte" („In diesen heiligen Hallen …“) zu singen. Die Altistin Magda Spiegel durfte wegen ihrer überaus großen Popularität als eine der wenigen jüdischen Künstlerinnen noch bis 1935 auftreten, dann wurde auch sie entlassen. 1942 wurde sie in das Ghetto Theresienstadt verschleppt und 1944 im Konzentrationslager Auschwitz ermordet.


title: Oper Frankfurt

text: Auch unter dem Publikum machte sich die Verfolgung der Juden bemerkbar, da bis 1933 annähernd die Hälfte der Abonnenten zur Frankfurter jüdischen Gemeinde gehörte. Der Ende der zwanziger Jahre auf Initiative von Arthur von Weinberg gegründete "Patronatsverein der Städtischen Bühnen" löste sich im Dezember 1933 selbst auf, da die Mehrzahl seiner Mitglieder jüdisch waren. Ein Versuch des Oberbürgermeisters Krebs zur Neugründung eines „arischen“ Unterstützungsvereins scheiterte. Trotz einer Senkung der Eintrittspreise um 30 Prozent und einer öffentlichen Werbekampagne für neue Abonnenten („Ich bin Platzmieter der Städtischen Bühnen“) stieg der drastisch zurückgegangene Theaterbesuch auch in den Folgejahren nicht wieder an.


title: Oper Frankfurt

text: Die Leitung der Städtischen Bühnen hatte seit Juni 1933 wieder ein Generalintendant. Hans Meissner, ein Schulkamerad des neuen Oberbürgermeisters, übernahm dieses Amt und behielt es während der ganzen Zeit des Dritten Reiches. Er versuchte, jeden Konflikt mit der Parteiorganisation zu vermeiden, und vermied in seiner Spielplangestaltung jedes Risiko. Andererseits nutzte er seine persönlichen Beziehungen zu Krebs, um den Städtischen Bühnen einen gewissen künstlerischen Freiraum zu schaffen und verhielt sich gegenüber den früheren Ensemblemitgliedern loyal. Vor allem sein Talent als Regisseur verschaffte ihm zudem bald ein hohes künstlerisches Ansehen, allerdings konzentrierte sich Meissner vor allem auf das Schauspiel. Die 1932 erstmals abgehaltenen Römerberg-Festspiele entwickelte er bis 1939 zu einer europaweit angesehen kulturellen Institution.


title: Oper Frankfurt

text: Der entlassene Kapellmeister Steinberg blieb zunächst in Frankfurt am Main und gründete ein Orchester des Jüdischen Kulturbundes, das sogar noch 1936 in einem Sinfoniekonzert Gustav Mahlers 1. Sinfonie aufführte. Dann musste auch er emigrieren und ging über Palästina in die USA.


title: Oper Frankfurt

text: In der musikalischen Leitung der Oper wechselten sich in den folgenden fünf Jahren drei Kapellmeister ab: Bertil Wetzelsberger, Karl Maria Zwißler und Georg Ludwig Jochum blieben jeweils nur kurze Zeit im Amt. Dennoch kam es 1937 mit der Uraufführung der Carmina Burana von Carl Orff zu einem weiteren musikalischen Höhepunkt an der Oper. 1938 kam Franz Konwitschny als neuer Generalmusikdirektor an die Oper.


title: Oper Frankfurt

text: 1944 wurde das Gebäude der Oper im Bombenkrieg bei den Luftangriffen auf Frankfurt am Main zerstört. Am 29. Januar richtete ein Tagesangriff so große Schäden an, dass der Spielbetrieb vorläufig eingestellt werden musste. Man begann zwar umgehend mit Wiederherstellungsarbeiten, doch bevor diese fertiggestellt waren, trafen zwei weitere schwere Luftangriffe die Stadt. Am 18. März wurde das gegenüber der Oper gelegene Kulissenhaus vernichtet. Bei dem Angriff am 22. März, der die historische Frankfurter Altstadt zerstörte, brannte auch das Opernhaus völlig aus. In den folgenden Monaten versuchten die städtischen Bühnen noch einen Notbetrieb an wechselnden Spielstätten aufrechtzuerhalten. Am 1. September 1944 stellten alle Theater in Deutschland ihren Betrieb ein, die Ensembles zerstreuten sich.


title: Oper Frankfurt

text: Bald nach der Besetzung Frankfurts durch amerikanische Truppen am 27. März 1945 wurde mit Kurt Blaum ein künstlerisch interessierter Verwaltungsfachmann zum Oberbürgermeister eingesetzt. Die neue Stadtverwaltung bemühte sich, die Initiativen Frankfurter Bürger zur Wiederbelebung des Kulturlebens zu fördern. An einen Wiederaufbau der Oper war zunächst nicht zu denken, doch fanden sich bereits im Juli 1945 in Frankfurt am Main verbliebene Künstler zu einem ersten Konzert zusammen.


title: Oper Frankfurt

text: Da auch alle übrigen Theater in Frankfurt am Main zerstört waren, blieb die Oper für die nächsten Jahre auf Provisorien angewiesen. Dennoch nahm die Oper bereits am 3. November 1945 ihren Spielbetrieb unter Leitung des im Oktober 1945 berufenen Opernintendanten und Generalmusikdirektors Bruno Vondenhoff wieder auf. Bis 1951 nahm sie ihr Domizil im einzigen unzerstörten Saal der Innenstadt in der Neuen Börse.


title: Oper Frankfurt

text: In dem beengten Saal waren kaum größere Aufführungen möglich, zudem konnte man nur unter größten Schwierigkeiten geeignete Probenräume finden. Schon bald wurde daher nach einer dauerhaften Lösung für die Oper gesucht. Vier verschiedene Varianten wurden diskutiert:


title: Oper Frankfurt

text: Bereits im Februar 1948 gründete sich daraufhin ein Patronatsverein für den Wiederaufbau des alten Schauspielhauses. Seine Satzung bestimmte als Vereinszweck, „den Wiederaufbau der Städtischen Bühnen mit Rat und Tat auf breitester Grundlage zu fördern, das Frankfurter Theaterwesen ideell und materiell zu unterstützen und dafür zu sorgen, dass das durch äußere Umstände besonders hart getroffene Theaterleben Frankfurts wieder die Stellung erhält, welche seiner Vergangenheit und der Bedeutung der Stadt entspricht“. Am 5. August 1948 wurde ein Kuratorium unter Leitung von Oberbürgermeister Walter Kolb berufen. 1949 begann die Enttrümmerung der Ruine, und im Oktober 1949 bewilligte die Stadtverordnetenversammlung 1,4 Millionen Deutsche Mark für den ersten Bauabschnitt.


title: Oper Frankfurt

text: Am 13. Februar 1950 stoppte der Magistrat jedoch sämtliche Bauarbeiten und beschloss die Schließung aller Städtischen Bühnen. Die Begründung lautete: „Allem voran geht die Sicherung der nackten Existenz unserer Mitbürger, dazu gehören in erster Linie die Beschaffung von Wohnraum, die Wiederherstellung von Schulen, Krankenhäusern. Diese Grundlagen bieten erst die Voraussetzung für die Pflege jedes kulturellen Lebens.“ Unmittelbar darauf gründete sich eine Bürgerinitiative, die von allen Frankfurter Tageszeitungen unterstützt wurde und innerhalb von vier Wochen 50.000 Unterschriften für den Erhalt der Städtischen Bühnen beibrachte. Im Juni 1950 lenkte die Stadtverordnetenversammlung daraufhin ein und bewilligte zwei Millionen Mark, um die Bauarbeiten fortsetzen zu können.


title: Oper Frankfurt

text: Am 23. Dezember 1951 konnte die Oper unter Vondenhoffs Leitung ihre neue Spielstätte im ehemaligen Schauspielhaus beziehen. Unter Leitung des Architekten Otto Apel wurde ein Zuschauerraum mit rund 1500 Plätzen errichtet. In Anlehnung an das frühere Opernhaus hatte man drei Zuschauerränge geschaffen. Die Innenausstattung in Rostrot und Ocker blieb bis zur Renovierung 1987 unverändert. Mit zwei Drehbühnen von 38 und 16 Metern Durchmesser und einem versenkbaren Orchestergraben entsprach auch die Bühnentechnik dem neusten Stand. Zweimal im Jahr sollte das neue „Große Haus“ auch dem Schauspiel Frankfurt zur Verfügung stehen.


title: Oper Frankfurt

text: Unter dem Generalmusikdirektor Georg Solti (1952–1961) rückte die Oper schnell wieder unter die ersten Häuser Europas auf, auch wenn Solti in erster Linie Orchesterleiter war und nur wenige Opernaufführungen selbst dirigierte. Das Ensemble wurde zu zahlreichen Auslandsgastspielen eingeladen. 1960 bis 1962 erhielt die Frankfurter Oper sieben erste Preise beim Pariser Festival „Theatre des Nations“. Während der neun Jahre unter Solti erlebte die Oper Frankfurt 35 Premieren, die von Regisseuren wie Arno Assmann, Harry Buckwitz und Leopold Lindtberg inszeniert wurde. Bekannte Sänger im Frankfurter Ensemble waren der Bassbariton Theo Adam und die Sopranistin Anny Schlemm.


title: Oper Frankfurt

text: 1963 erhielt endlich auch das Schauspiel Frankfurt, das bis dahin auf verschiedene Provisorien angewiesen war, eine neue Spielstätte. Sie wurde unmittelbar neben der Oper Frankfurt errichtet. 1960 bis 1962 wurde die Jugendstilfassade des ehemaligen Schauspielhauses abgetragen und eine 120 Meter lange Glasfassade für die neue „Theaterdoppelanlage“ errichtet, hinter der das gemeinsame Foyer der Städtischen Bühnen lag. Den Neubau entwarf und leitete das Büro von Otto Apel (seit 1961 ABB Architekten: Otto Apel, Hannsgeorg Beckert und Gilbert Becker). Marc Chagall (1887–1985) malte 1959 im Auftrag der Stadt für das Foyer das Gemälde "Commedia dell’arte". Unter der Decke des Foyers hängt – über die ganze Breite des Gebäudes – die Plastik "Goldwolken" des ungarischen Künstlers Zoltán Kemény (1907–1965). 1963 wurde das Haus fertig gestellt.


title: Oper Frankfurt

text: Unter dem Nachfolger Soltis, Lovro von Matačić (1961–1966), konnte die Oper Frankfurt ihr Niveau halten. Das Repertoire umfasste in den sechziger Jahren ca. 30 Inszenierungen, die überwiegend von bekannten Regisseuren wie Walter Felsenstein, Bohumil Herlischka, Otto Schenk und Wieland Wagner stammten.


title: Oper Frankfurt

text: Die erste Wirtschaftskrise in der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland führte 1967 zu einem öffentlich ausgetragenen Konflikt des Intendanten Buckwitz mit den städtischen Gremien. Zum ersten Mal verfügte die Stadt kurzfristige Sparmaßnahmen, die dem auf langfristige Planung angewiesenen Opernbetrieb erhebliche künstlerische Einschränkungen auferlegten.


title: Oper Frankfurt

text: Nach einem zweijährigen Interregnum unter dem musikalischen Direktor Theodore Bloomfield, der wegen eines Konfliktes mit dem Ensemble aus dem Amt schied, und dem gleichzeitigen Ende der Ära Buckwitz war ein Neuanfang erforderlich. Ulrich Erfurth wurde 1968 neuer Generalintendant der städtischen Bühnen, während der neue Generalmusikdirektor Christoph von Dohnányi die Oper wieder zu international anerkannten Erfolgen führte. Das Ensemble wurde verjüngt. Solisten wie June Card, Anja Silja, William Cochran und Manfred Schenk prägten die Neuinszenierungen. 1972 wurde Dohnányi als Operndirektor auch für die künstlerische Leitung der Oper verantwortlich.


title: Oper Frankfurt

text: Nach dem Weggang Dohnányis übernahm 1977 bis 1987 Michael Gielen seine Nachfolge. Seine kühnen, ästhetisch und kulturpolitisch provozierenden Inszenierungen, die in Verbindung mit dem Dramaturgen Klaus Zehelein und Regisseuren wie Ruth Berghaus, Alfred Kirchner und Hans Neuenfels entstanden, fanden bei der Kritik Zuspruch, spalteten aber zuweilen das Frankfurter Publikum und sogar das Ensemble. Gielen konnte alle Konflikte erfolgreich durchstehen, weil er sich stets auf die Unterstützung des damaligen Oberbürgermeisters Walter Wallmann und des Kulturdezernenten Hilmar Hoffmann verlassen konnte. Am Ende der Ära Gielen überwog bei weitem die Anerkennung: Der Schlussapplaus bei seiner Abschiedsvorstellung 1987 dauerte 72 Minuten.


title: Oper Frankfurt

text: Erstmals nach dem Krieg gelang unter Gielens Leitung in Frankfurt am Main die Inszenierung eines kompletten "Ring des Nibelungen" unter der Regie von Ruth Berghaus. In die Ära Gielen fielen die deutsche Erstaufführung von Luigi Nonos "Al gran sole carico d’amore" und die Uraufführung von Hans Zenders "Stephen Climax". Ein wichtiger Meilenstein war die "Aida", die Hans Neuenfels 1981 auf die Bühne brachte. Sie gehörte zu den umstrittensten, aber auch erfolgreichsten Inszenierungen der Ära Gielen. Darin trat Aida als Putzfrau und Radames als hemdsärmeliger Manager auf. Die Sklaven waren Wilde, die mit Hähnchenkeulen um sich warfen, und der Chor der Ägypter war als festliches Opernpublikum in Frack und Abendkleid kostümiert. Bei der Premiere reagierte das echte Publikum empört, weil in der wort- und notengetreu inszenierten Geschichte Verdis um Liebe, Hass, Machtgier, Eifersucht und Gewalt die Grenzen zwischen dem Geschehen auf der Bühne und der Wirklichkeit nicht mehr gewahrt blieb. Doch gab es auch andere Stimmen, die die Gielensche Art, Kontraste und Widersprüche auf die Bühne zu bringen, als einzig angemessene für eine moderne Großstadt wie Frankfurt am Main empfanden.


title: Oper Frankfurt

text: Weitere wichtige Aufführungen unter Gielens Leitung waren ein "Parsifal" in der Regie von Ruth Berghaus, Busonis "Doktor Faust", "Die Soldaten" von Bernd Alois Zimmermann und Berlioz' Oper "Die Trojaner".


title: Oper Frankfurt

text: Bereits 1984 entschied sich Gielen, seinen bis 1987 laufenden Vertrag nicht zu verlängern. Auch Unterschriftslisten und öffentliche Appelle aus allen Teilen der Frankfurter Bürgerschaft konnten ihn nicht umstimmen.


title: Oper Frankfurt

text: Nachfolger Gielens wurde 1987 Gary Bertini, der mit dem Operndirektor Peter Dannenberg die Leitung des Hauses übernahm. Der international anerkannte Orchesterleiter war zuvor Chefdirigent des Westdeutschen Rundfunks gewesen und konnte auf etwa 40 Operninszenierungen verweisen, hatte jedoch nie zuvor ein Opernhaus geleitet. Seine erste Inszenierung, Glucks "Iphigenie in Aulis", wurde von der Kritik nicht gut aufgenommen.


title: Oper Frankfurt

text: Kurz nach seinem Amtsantritt am 12. November 1987 brannte das Bühnenhaus der Frankfurter Oper durch Brandstiftung vollkommen ab, während das Zuschauerhaus dank des Eisernen Vorhangs, der bis zur Rotglut erhitzt wurde, nur beschädigt wurde. Man begann umgehend mit dem Wiederaufbau, der in weniger als dreieinhalb Jahren abgeschlossen war. Bertini tat sich mit den notwendigen Provisorien während der Bauzeit schwer. Bereits Anfang 1991 verließ er Frankfurt am Main wieder, nachdem das Orchester ihm in einer geheimen Abstimmung das Vertrauen entzogen hatte. (Peter Dannenberg war bereits 1990 zum Generalintendanten in Kiel berufen worden). Die Oper spielte damals im benachbarten Schauspielhaus, während das Schauspiel in das Bockenheimer Depot auswich. Trotzdem kam es auch unter Bertini zu einer erfolgreichen Uraufführung in Frankfurt am Main, nämlich der Europeras 1&2 von John Cage.


title: Oper Frankfurt

text: Interims-Dirigent nach dem Ausscheiden Bertinis wurde Hans Drewanz aus Darmstadt, der am 6. April 1991 die wiederaufgebaute und mit erhöhtem Bühnenhaus erweiterte Oper mit einer Aufführung von Mozarts "Zauberflöte" wiedereröffnete. Hans Peter Doll und Martin Steinhoff übernahmen zunächst kommissarisch die Intendanz der Oper.


title: Oper Frankfurt

text: Nach intensiver Suche durch die Kulturdezernentin Linda Reisch und den 1991 mit der Geschäftsführenden Intendanz der Oper betrauten Intendanten des Balletts, Martin Steinhoff, konnte endlich in Gestalt von Stephane Lissner und dem Dirigenten Jeffrey Tate eine neue Leitung gefunden werden, die allerdings durch den überraschenden Rücktritt des damaligen Frankfurter Oberbürgermeisters Volker Hauff nicht zustande kam. Nachdem auch der Versuch, den Genfer Intendanten Hugues Gall zum Intendanten zu machen, scheiterte (er übernahm dann die Pariser Oper) konnte Martin Steinhoff nach Rücksprache mit Gerard Mortier den damaligen Chefdirigenten der Brüsseler Oper, Sylvain Cambreling, als Nachfolger gewinnen – allerdings erst ab Herbst 1993. Steinhoff, der gemeinsam mit dem Choreographen William Forsythe dem zuvor unbedeutenden Frankfurter Ballett Weltgeltung verschafft hatte und dessen Leitung beibehielt, teilte die künftige Intendanz der Oper mit Cambreling. Er verantwortete zunächst den Spielplan der Oper allein, was er nach der vorzeitigen Kündigung Cambrelings am 9. Dezember 1996 auch wieder (als Alleinintendant) tun sollte. In der Übergangszeit entstanden u. a. Produktionen wie "La traviata" mit Axel Corti, der "Rosenkavalier" mit Ruth Berghaus, die "Lady Macbeth von Mzensk" mit Werner Schröter und die "Meistersinger von Nürnberg" mit Christoph Nel. Gastspiele von Peter Sellars, John Adams, Steve Reich, Phil Glass und Robert Wilson konnten den Schaden, der der Oper durch den Brand im Bereich von Repertoire- und Publikumsverlust entstanden war, bald wettmachen.


title: Oper Frankfurt

text: Die Zusammenarbeit mit Mortier, mit dem Cambreling persönlich verbunden war, ermöglichte eine schnelle Erweiterung des Repertoires durch zahlreiche Übernahmen aus dem Brüsseler Repertoire, wobei insbesondere die dadurch fließenden enormen Geldsummen den ansonsten finanziell nicht gerade rühmlichen Abgang Mortiers in Brüssel zumindest finanziell weniger drastisch werden ließen.


title: Oper Frankfurt

text: Der "Ring des Nibelungen," der z. B. aus Brüssel übernommen worden war, musste mit mehr als 1,5 Millionen DM honoriert werden.


title: Oper Frankfurt

text: In Cambrelings Zeit fallen zahlreiche bedeutende Inszenierungen von Regisseuren wie Peter Mussbach ("Wozzeck", "Don Giovanni", "Le nozze di Figaro"), Herbert Wernicke ("Der Ring des Nibelungen") und Christoph Marthaler ("Fidelio"). 1994 wurde zum zweiten Mal seit dem Zweiten Weltkrieg ein vollständiger "Ring des Nibelungen" aufgenommen. Unter Cambrelings Leitung wurde die Oper Frankfurt 1995 erstmals zum „Opernhaus des Jahres“ gewählt. Trotzdem fällt in diese Zeit ein wirtschaftlicher Niedergang, der sich in rückläufigen Budgets, Aufführungs- und Zuschauerzahlen äußert. In seiner letzten Spielzeit gab es nur noch etwa 80 Vorstellungen, da Cambreling Musiktheater auf höchstem Niveau machen wollte und seinen Anspruch auch unter dem zunehmenden Sparzwang nicht aufgab. Dies führte zu Auseinandersetzungen in der Öffentlichkeit und den politischen Gremien der Stadt, die auch die Atmosphäre im Opernensemble belasteten.


title: Oper Frankfurt

text: Cambreling sah sich zusehends isoliert und beendete 1997 seinen Vertrag vorzeitig. Er erhielt deshalb auch keine Abfindungen und Entschädigungen und schied im Frieden mit dem Frankfurter Publikum, das ihm zum Abschied ähnliche Ovationen bereitete wie seinem Vor-Vorgänger Gielen. Die Suche nach einem Nachfolger als Generalmusikdirektor dauerte nur kurze Zeit, da bereits im unmittelbaren Nachgang zu seinem Debüt als Dirigent von "Luisa Miller" der Intendant Steinhoff den italienischen Dirigenten Paolo Carignani um die Übernahme dieser Position bat. Da Carignani nicht kurzfristig verfügbar war überbrückte Klauspeter Seibel, der Generalmusikdirektor des Kieler Opernhauses, die Vakanz.


title: Oper Frankfurt

text: Der Schwerpunkt von Martin Steinhoffs künstlerischer Tätigkeit lag in der Förderung internationalen sowie zeitgenössischen Musiktheaters. Neben Uraufführungen wie Adriana Hölszkys Wänden traten Neuproduktionen wie Wolfgang Rihms "Die Eroberung von Mexico" oder Luciano Berios "Un re in ascolto," die Pflege der klassischen Moderne von Paul Hindemith "(Cardillac)," Hans Werner Henze "(Boulevard Solitude)" und Benjamin Britten "(Peter Grimes)." Steinhoffs besonderes Interesse galt dem Experiment und der Innovation, deren Ausdruck die Uraufführung des chinesischen Komponisten Guo Wenjing (Wolf Cub Village), des Schweizer Komponisten Beat Furrer (Die Blinden) oder der Gründung der Konzertreihe „Happy New Ears“ mit dem Ensemble Modernwar, die bis zum heutigen Tag weitergeführt wird. Einen Höhepunkt (neben Gastspielen von "Nixon in China" und "Einstein on the Beach" (in den Originalversionen, unter Mitwirkung aller beteiligten Künstler)) bildete der internationale Komponistenwettbewerb, der von Wolfgang Rihm geleitet wurde.


title: Oper Frankfurt

text: Zahlreiche Opernproduktionen entstanden unter seiner Leitung mit Künstlern wie z. B. Axel Corti, Ruth Berghaus, Erich Wonder, Alfred Kirchner, Michael Sowa, Christoph Nel oder Werner Schröter. Er veranstaltete internationale Festivals, die neben den Ensembles des Royal Ballet, dem Nederlands Dans Theater, dem Wuppertaler Tanztheater oder der Merce Cunningham Dance Company, Künstler wie Pina Bausch, Sylvie Guillem, John Cage, John Adams, Phil Glass, Robert Wilson nach Frankfurt brachten.


title: Oper Frankfurt

text: Seine ungewöhnlich großen und erfolgreichen internationalen Kongresse dienten der Verbindung von Kunstproduktion und Wissenschaft, so 2000 der Kongress Ästhetik der Inszenierung und 2001 Pathos, Affekt, Gefühl. Steinhoff beendete vorzeitig seine Intendanz im Jahr 2002.


title: Oper Frankfurt

text: Von 1999 bis 2008 war Paolo Carignani Generalmusikdirektor in Frankfurt am Main. Mit über 60 Neuinszenierungen, darunter auch selten gespielte Werke wie Franz Schuberts "Fierrabras" und Händels "Agrippina", konnte die Frankfurter Oper ihr hohes Niveau trotz jährlich sinkender Budgets halten. In der Saison 2002/2003 wurde die Oper, die seit 2002 von Intendant Bernd Loebe geleitet wird, zum zweiten Mal „Opernhaus des Jahres“. Um die Zahl der Aufführungen hochzuhalten, bemühte sich die Oper um den Aufbau eines leistungsstarken Ensembles und eines umfangreichen Repertoires. Gespart wurde vor allem am Bühnenbild sowie an teuren Gaststars. Ein Teil der Neuproduktionen kam zunächst konzertant auf die Bühne, z. B. Wagners "Parsifal"; andere entstanden als Koproduktion mit anderen Häusern oder als Übernahmen bestehender Produktionen.


title: Oper Frankfurt

text: Intendant Bernd Loebe verlängerte im November 2005 seinen Vertrag bis 2013, im September 2009 bis 2015 und im Mai 2014 erneut bis 2023. Zum Nachfolger Carignanis, dessen Vertrag 2008 auslief, wurde im November 2005 Sebastian Weigle ernannt. Er dirigierte in Frankfurt am Main erstmals in der Spielzeit 2002/2003 eine Wiederaufnahme der Oper "Salome" von Richard Strauss, gefolgt von einer Neuinszenierung der "Frau ohne Schatten" (Regie: Christof Nel). Für diese Produktion wurde er 2003 von der Zeitschrift "Opernwelt" zum "Dirigenten des Jahres" gewählt. In der Spielzeit 2005/2006 leitete er in Frankfurt am Main eine Neuinszenierung von Tschaikowskis "Pique Dame".


title: Oper Frankfurt

text: Nach der Spielzeit 2006/2007 wählte die Zeitschrift Die Deutsche Bühne bei einer Umfrage unter 50 Kritikern die Oper Frankfurt auf Platz 1 unter den deutschen Opernhäusern in der Kategorie "Beste Gesamtleistung". Die Kritiker hoben besonders die Inszenierungen von "Simon Boccanegra" in der Regie von Christof Loy sowie von Alexander von Zemlinskys Opern "Eine florentinische Tragödie" und "Der Zwerg" des Regisseurs Udo Samel hervor. Die gleiche Auszeichnung erhielt die Oper Frankfurt für die Spielzeiten 2007/2008, 2009/2010, 2010/11 und 2017/18.


title: Oper Frankfurt

text: In der Spielzeit 2008/2009 fanden 12 Premieren statt, davon zwei konzertante Aufführungen in der Alten Oper und drei Stücke im Bockenheimer Depot. Sebastian Weigle leitete in seiner ersten Saison die Neuinszenierungen "Lear" von Aribert Reimann und "Arabella" von Richard Strauss im Opernhaus. In den Spielzeiten 2009/10 und 2010/11 gab es jeweils 14 Premieren. Die im Mai 2010 mit der Premiere des "Rheingold" begonnene Neuinszenierung von Wagners "Der Ring des Nibelungen" unter der Regie von Vera Nemirova und der musikalischen Leitung von Sebastian Weigle wurde im Oktober 2010 mit "Die Walküre" fortgesetzt. Sie fand in der Spielzeit 2011/12 mit "Siegfried" und "Götterdämmerung" ihren Abschluss und wurde 2013/14 und 2015/16 wiederaufgenommen.


title: Oper Frankfurt

text: Bei den International Opera Awards 2013 erhielt die Oper Frankfurt die Auszeichnung als „Opera Company of the Year“. 2014 verlängerte der Aufsichtsrat der Städtischen Bühnen den Vertrag mit Intendant Bernd Loebe erneut. Er soll die Oper nun bis 2023 leiten. 2015 zeichnete die Fachzeitschrift "Opernwelt" die Oper Frankfurt – gemeinsam mit dem Nationaltheater Mannheim – zum zweiten Mal in Loebes Amtszeit als „Opernhaus des Jahres“ aus. Für die Spielzeit 2014/2015 erhielt die Oper Frankfurt wiederum die Auszeichnung der Zeitschrift "Deutsche Bühne" für das beste Theater-Gesamtprogramm.


title: Oper Frankfurt

text: Ende 2020 verlängerte der Aufsichtsrat den Vertrag mit Bernd Loebe um weitere fünf Jahre. Er bleibt damit bis August 2028 Intendant der Oper Frankfurt. Im Oktober 2021 berief der Aufsichtsrat Thomas Guggeis zum Nachfolger von Sebastian Weigle. Er wird ab der Spielzeit 2023/24 für zunächst fünf Jahre Generalmusikdirektor und Leiter der Museumskonzerte.


title: Oper Frankfurt

text: Schon seit einigen Jahren ist bekannt, dass die von Schauspiel und Oper gemeinsam genutzten Städtischen Bühnen am Willy-Brandt-Platz sanierungsbedürftig sind. Im Juni 2017 wurde der Öffentlichkeit eine Bestandsaufnahme und eine Machbarkeitsstudie präsentiert. Das Gutachten hat einen zu erwartenden Kostenaufwand von rund 800 Millionen Euro ermittelt. Da ein Neubau nur unwesentlich mehr kosten würde, debattierten Politik und Stadtgesellschaft nun lebhaft über die Zukunft der Theatergebäude. 2018 richtete die Stadt eine Stabsstelle „Zukunft der Städtischen Bühnen“ unter Leitung von Michael Guntersdorf ein, der zuvor das Dom-Römer-Projekt geleitet hatte.


title: Oper Frankfurt

text: Im Januar 2020 beschloss die Stadtverordnetenversammlung, eine Sanierung der Theaterdoppelanlage nicht weiterzuverfolgen. Derzeit werden drei Optionen untersucht: Bevorzugte Variante ist die "Kulturmeile", die den Bau eines neuen Opernhauses auf einem Grundstück zwischen Neue Mainzer Straße und Taunusanlage vorsieht; das Schauspiel würde einen Neubau auf dem bisherigen Grundstück erhalten. Die Investitionskosten dieser Variante werden auf 811 Millionen Euro geschätzt, wozu allerdings die Kosten für den Erwerb des Grundstücks kämen. Falls sich die Kulturmeile in Verhandlungen mit dem Grundstückseigentümer nicht realisieren ließe, kommt die Variante "Spiegelung "in Frage. Dabei erhält das Schauspiel einen Neubau in den Wallanlagen vis-à-vis zur bisherigen Doppelanlage, während ein neues Opernhaus auf dem Grundstück des heutigen Schauspiels entsteht. Die Kosten für diese Variante werden auf 860 Millionen Euro geschätzt. Die Variante Spiegelung erfordert ein aufwendiges Interim für die Oper, außerdem lässt sich der Verlust an Grünflächen in den durch die "Wallservitut "geschützten Grünanlagen nicht vollständig kompensieren. Als dritte Variante wird der Neubau einer Doppelanlage am bisherigen Standort vorgeschlagen. Dabei müssen die Werkstätten aus Platzgründen an einen anderen Standort verlegt werden, zudem sind zwei Ausweichspielstätten erforderlich. Die Kosten betragen fast 900 Millionen Euro.


title: Oper Frankfurt

text: Die Oper Frankfurt verfügt derzeit über 1.369 Sitzplätze. Die Zahl der Aufführungen (reine Opernaufführungen auf der Bühne des Opernhauses und des Bockenheimer Depots) liegt seit Jahren zumeist bei ca. 170 bis 180 pro Saison. Die Auslastung ist seit 2002 von durchschnittlich 70 auf über 80 Prozent gestiegen. Dabei ist zu berücksichtigen, dass die Aufführungszahlen nach einem Tiefpunkt Mitte der neunziger Jahre wieder gestiegen sind, obwohl der städtische Zuschuss zum Budget der Städtischen Bühnen in den Jahren 2002 bis 2006 um über 11 Millionen Euro gekürzt wurde.


title: Oper Frankfurt

text: Aufwendungen und Erträge werden im Produkthaushalt der Stadt Frankfurt nur für die Städtische Bühnen Frankfurt GmbH ausgewiesen, nicht nach den Sparten Oper und Schauspiel und den unterschiedlichen Spielstätten getrennt. Laut Jahresergebnis für die Spielzeit 2015/2016 betrugen die Umsatzerlöse € 12.580.000 Euro, sonst. Erträge € 4.058.000, Zuschuss des Landes Hessen € 767.000, so dass sich ein städtischer Zuschuss von knapp 68 Millionen Euro ergab.


title: Oper Frankfurt

text: Die Statistik erfasst Aufführungen auf der Opernbühne, ohne Aufführungen in den Foyers, im Chagallsaal und im Bockenheimer Depot. Die Aufführungszahlen schwanken, je nach Länge der Saison – die von den hessischen Sommerferien abhängt – und der Anzahl der Neuproduktionen und Wiedereinstudierungen mit entsprechendem Probenbedarf.


title: Oper Frankfurt

text: Im Laufe der Zeit erlebten zahlreiche Werke ihre Uraufführung oder deutsche Erstaufführung an der Oper Frankfurt. Die folgende Tabelle enthält eine vollständige Übersicht der zwischen 1880 und 1944 erstaufgeführten Inszenierungen sowie der Uraufführungen aus jüngster Zeit. Bei deutschen Erstaufführungen ist angegeben, wann und wo die Uraufführung stattfand.


title: Oper Frankfurt

text: Unter den Uraufführungen sind nur wenige, die den Sprung in das Repertoire geschafft haben. Einige Werke, darunter vor allem die "Carmina Burana" und aus jüngerer Zeit die Werke von Nono und Cage, werden jedoch bis heute gespielt.


title: Marshall Bell

text: Bell wurde in den späten 1980er und frühen 1990er Jahren mit wichtigen Nebenrollen in "Nightmare II – Die Rache" (1985), "Stand by Me – Das Geheimnis eines Sommers" (1986), "Twins – Zwillinge" (1988) und "Die totale Erinnerung – Total Recall" (1990) bekannt.


title: Marshall Bell

text: Bell wurde 1942 in Tulsa geboren, wo er bis zum Alter von 13 Jahren lebte. Dann zog seine Familie nach Denver um. Nachdem er vom privaten Internat der St. Paul's School in Concord, New Hampshire, verwiesen wurde, besuchte er die Fountain Valley School in Colorado Springs, Colorado, wo er in der Rolle des "Elwood P. Dowd" im Theaterstück "Mein Freund Harvey" erste Erfahrungen als Schauspieler sammelte. Entmutigt von schlechten Kritiken nach dem Auftritt war er über 20 Jahre nicht mehr schauspielerisch tätig.


title: Marshall Bell

text: Nach einer Empfehlung durch den Produzenten und Casting-Agenten Fred Roos bot der britische Regisseur Alan Parker Bell eine kleine Rolle als "Ronsky" in seinem Film "Birdy" an. Im folgenden Jahr übernahm er die Rolle des "Gerry Jones" in der von Fred Roos produzierten Komödie "Sieben Minuten im Himmel". Danach spielte Bell größere Nebenrollen als brutaler "Coach Schneider" in "Nightmare II – Die Rache", trauernder Vater "Mr. Lachance" in "Stand by Me – Das Geheimnis eines Sommers", eiskalter Killer "Webster" in "Twins – Zwillinge" und Marsbewohner "George" mit seinem Mutanten "Kuato" in Paul Verhoevens "Die totale Erinnerung – Total Recall".


title: Marshall Bell

text: Es folgten zahllose weitere Rollen in Kino- und Fernseh-Filmen sowie Auftritte in Serien wie "Polizeirevier Hill Street", "Geschichten aus der Gruft", "Akte X – Die unheimlichen Fälle des FBI", "Deadwood", "Dr. House" oder "Stargate Atlantis".


title: Marshall Bell

text: Bell ist mit der Kostümbildnerin und mehrfachen Oscar-Preisträgerin Milena Canonero verheiratet und lebt in West Hollywood.


Die Utrechter Union der Altkatholischen Kirchen "(Utrechter Union)" wurde am 24. September 1889 als Kirchengemeinschaft altkatholischer Kirchen gegründet.


title: Utrechter Union der Altkatholischen Kirchen

text: Die Altkatholischen Kirchen entstanden (mit Ausnahme der schon länger bestehenden Altkatholischen Kirche der Niederlande) im Anschluss an das Erste Vatikanische Konzil von 1870. Die katholischen Christen, welche die Beschlüsse des ersten Vatikanischen Konzils nicht annahmen, wurden von der römisch-katholischen Kirche exkommuniziert und gründeten schließlich eigene Gemeinden und Kirchen. Die wesentlichen Konfliktpunkte waren die auf dem Konzil formulierten Dogmen von der Unfehlbarkeit des Papstes und seines Jurisdiktionsprimates über alle Bischöfe.


text: In der Utrechter Erklärung von 1889, dem Gründungsdokument der Union, bekannten sich die alt-katholischen Bischöfe zu dem, was sie als den „alten katholischen Glauben der alten ungeteilten Kirche des ersten Jahrtausends“ ansahen, und bekräftigten ihre Ablehnung der ihrer Ansicht nach unrechtmäßigen Machtansprüche des Papstes.


text: Sie bekennen ferner den Charakter der Eucharistiefeier als einer realen Vergegenwärtigung des Opfers Christi auf Erden und seine bleibende Gegenwart in den geweihten Gaben von Brot und Wein unter Ablehnung der Transsubstantiationslehre.


text: Ein weiterer wichtiger Punkt der Erklärung ist ihr Bekenntnis zur Ökumene. Die altkatholische Kirche vor allem in Deutschland und der Schweiz hat sich seit ihrer eigenen kirchlichen Existenz für eine Verständigung unter den einzelnen Konfessionen eingesetzt, unter anderem durch Abhaltung mehrerer Unions-Konferenzen in Bonn noch in den 1870er Jahren mit Vertretern der orthodoxen und anglikanischen Kirchen.


text: Von 1889 bis 2000 bildete die "Utrechter Konvention" die kirchenrechtliche Grundlage für die Utrechter Union. Die Bestandteile waren:


text: Größere Revisionen von Vereinbarung und Reglement erfolgten 1952 und 1974, die Utrechter Erklärung blieb textlich unangetastet.


text: Mit Rechtswirksamkeit per 1. Januar 2001 wurde die Konvention durch das im Jahr 2000 von der Internationalen Altkatholischen Bischofskonferenz beschlossene "Statut der in der Utrechter Union vereinigten Bischöfe" abgelöst. Das Statut besteht aus einer Präambel, einer Inneren Ordnung (basierend auf der Vereinbarung), einer Geschäftsordnung (aufbauend auf dem Reglement) und abschließenden Bestimmungen. Die Präambel definiert einige Grundsätze der altkatholischen Ekklesiologie und erklärt die Utrechter Erklärung von 1889 als grundlegend für die altkatholische Lehre. In die Präambel sind Einsichten und Überlegungen von Kurt Stalder eingeflossen. In der Inneren Ordnung werden die Aufgaben der Internationalen Altkatholischen Bischofskonferenz definiert. Die Geschäftsordnung bestimmt den Erzbischof von Utrecht zum Präsidenten der Bischofskonferenz. Jeder Bischof der Utrechter Union ist verpflichtet, das Statut, das auch die Utrechter Erklärung von 1889 umfasst, zu unterschreiben.


text: Am 26. Dezember 1950 wurde von der Internationalen Altkatholischen Bischofskonferenz die "Erklärung über Mariä Himmelfahrt" veröffentlicht; sie war die (ablehnende) altkatholische Antwort auf die in diesem Jahr durch Papst Pius XII. erfolgte Dogmatisierung. "Der Glaubensbrief von 1969" ist im Zusammenhang mit dem orthodox-altkatholischen Dialog entstanden. Er behandelt einige Fragen der Ekklesiologie sowie der Sakramentenlehre. Der Glaubensbrief wurde am 15. Dezember 1969 beschlossen und am 21. Juni 1970 von einer altkatholischen Bischofsdelegation in feierlicher Form dem ökumenischen Patriarchen von Konstantinopel überreicht. Die "Erklärung über das Filioque" von 1969 hält den altkatholischen (und orthodoxen) Standpunkt fest, dass im Glaubensbekenntnis der (westliche) Zusatz des Filioque abgelehnt wird. In der Erklärung "Das Primat in der Kirche" vom 18. Juli 1970 befürwortet die Altkatholische Bischofskonferenz das Primat des römischen Bischofs im Sinne der alten, ungeteilten Kirche, lehnt aber die Ausgestaltung in Form des I. Vatikanischen Konzils und dessen Dogmen ab.


text: Die Internationale Altkatholische Bischofskonferenz, abgekürzt IBK, ist seit 1889 für die Aufrechterhaltung der Gemeinschaft innerhalb der Utrechter Union und für die Bezeugung der Wahrheit der apostolischen Tradition verantwortlich. Die Bischofskonferenz hat keine direkte Jurisdiktionsgewalt in den Mitgliedskirchen, die Utrechter Union ist daher im gewissen Grad vergleichbar mit der Anglican Communion oder mit der Orthodoxen Kirche (und ihren autokephalen Kirchen). Die Bischofskonferenz kann in strittigen Fragen des Glaubens und der Sitte Stellungnahmen veröffentlichen und auch Aussagen zu Glauben und Lehre treffen. Auch Abkommen der Utrechter Union mit anderen Kirchen werden durch die Bischofskonferenz abgeschlossen.


text: Präsident der IBK ist "ex officio" der altkatholische Erzbischof von Utrecht. Stimmberechtigte Mitglieder der IBK sind gemäß dem Statut die Bischöfe der Utrechter Union. Einen ständigen Vertreter entsenden der Erzbischof von Canterbury und der Vorsitzende Bischof der Episkopalkirche, die bischöflichen Kirchen von Spanien und Portugal entsenden fallweise einen Beobachter. In der Lambeth-Konferenz und im Anglican Consultative Council besitzen die von der IBK entsandten Vertreter Stimmberechtigung, darüber hinaus haben sie einen Beobachterstatus bei den anglikanischen Jurisdiktionen auf dem europäischen Festland.


text: Der "Internationale Altkatholikenkongress" ist zwar fester Bestandteil des Altkatholizismus, besitzt aber keinen kirchenamtlichen Charakter. Die Altkatholikenkongresse finden alle vier Jahre statt und sind ein umfassendes Forum aus Laien und Theologen aus allen altkatholischen Kirchen. Weiter entsenden auch andere Kirchen ihre Beobachter. Altkatholikenkongresse gibt es seit 1871, bis zur Gründung der Utrechter Union waren sie aber auf Deutschland beschränkt. Seit 1890 werden sie als Internationale Altkatholikenkongresse durchgeführt. Die altkatholischen Bischöfe nehmen seitdem an allen Kongressen teil, oft wird auch eine Sitzung der Internationalen Altkatholischen Bischofskonferenz mit dem Kongresstermin verbunden.


text: Der "Internationale Anglikanische-Altkatholische Koordinierende Rat", abgekürzt (englisch) AOCICC, wurde 1998 von den Erzbischöfen von Canterbury und Utrecht initiiert und behandelt die Zusammenarbeit im Rahmen der durch das Bonn Agreement bestehenden "communio in sacris" (Sakramentengemeinschaft). Neben dem jährlichen Austausch von Informationen über Begebenheiten in den beiden Kirchenfamilien werden auch die Beziehungen zu dritten Kirchen erörtert. Etwa alle fünf Jahre erfolgt eine personelle Erneuerung des Gremiums.


text: Die "Internationale Römisch-Katholisch-Altkatholische Dialogkommission" (IRAD) wurde erstmals im Jahr 2000 bei einer persönlichen Begegnung des altkatholischen Erzbischofs von Utrecht Antonius Jan Glazemaker und des Päpstlichen Einheitsrates Edward Kardinal Cassidy in Aussicht genommen. Unter deren Amtsnachfolgern, Erzbischof Joris Vercammen beziehungsweise Walter Kardinal Kasper nahm die Kommission 2003 ihre Arbeit auf. Als Co-Präsidenten waren der römisch-katholische Bischof Paul-Werner Scheele und der christkatholische Bischof Fritz-René Müller berufen. Die Vertreter der altkatholischen Kirchen werden von der Internationalen Altkatholischen Bischofskonferenz nominiert, die Berufung auf römisch-katholischer Seite erfolgt durch den Präsidenten des Päpstlichen Rates zur Förderung der Einheit der Christen. Der Bericht der Kommission wurde 2009 unter dem Titel "Kirche und Kirchengemeinschaft" vorgelegt und danach einige Jahre in den beteiligten Kirchen rezipiert.


text: Von 2012 bis 2016 tagte die "Internationale Römisch-Katholisch-Altkatholische Dialogkommission" (IRAD II) wieder, als Co-Präsidenten hatten sich der altkatholische Bischof Matthias Ring und der von Kurt Kardinal Koch berufene römisch-katholische Erzbischof Hans-Josef Becker zur Verfügung gestellt. Das Abschlussdokument "Kirche und Kirchengemeinschaft (Zweiter Bericht)" wurde 2017 veröffentlicht.


text: Die "Orthodox-Altkatholische Arbeitsgruppe" ist ein durch das ökumenische Patriarchat und die Internationale Altkatholische Bischofskonferenz eingesetztes Gremium, das seit 2004 regelmäßig tagt und ökumenische Fragestellungen im orthodox-altkatholischen Dialog erörtert. Die Co-Vorsitzenden sind der christkatholische Bischof Harald Rein und der orthodoxe Bischof Kyrillos Katerelos (Athen), der diese Funktion 2011 vom Metropoliten von Austria Michael Staikos übernahm. Im gleichen Jahr wurde die Arbeitsgruppe im Phanar vom ökumenischen Patriarchen Bartholomeos I. empfangen, wobei sich dieser deutlich für die Fortsetzung des Dialogs aussprach.


text: Die "Internationale Altkatholische Theologenkonferenz" besteht seit 1950 und wird im Durchschnitt alle zwei Jahre abgehalten. Die Tagungen dienen zur Herausarbeitung von Fragen an die zeitgenössische Theologie und zur Vertiefung der gemeinsamen Glaubensgrundlagen des Altkatholizismus.


text: Das "Internationale Altkatholische Laienforum" ist 1991 entstanden und kommt in einem etwa zweijährlichen Rhythmus zur Durchführung. Das Forum hat keinen kirchenrechtlichen Charakter, sondern wird als Verein geführt. Das Laienforum soll das synodale Prinzip des Altkatholizismus auch auf Ebene der Utrechter Union verwirklichen.


text: Die Beschlüsse und Dokumente der genannten Einrichtungen werden regelmäßig in der "Internationalen kirchlichen Zeitschrift" veröffentlicht. Die 1892 gegründete IKZ erscheint in Quartalsheften in Bern und ist das wissenschaftliche Organ des Altkatholizismus. Neben wichtigen Beschlüssen der altkatholischen Ortskirchen und Beiträgen von altkatholischen Autoren finden sich auch immer wieder ökumenische Publikationen in der IKZ.


text: Die Utrechter Union steht durch das Bonn Agreement seit 1931 in voller Kirchengemeinschaft "(full communion)" mit der Anglikanischen Kirche. Die Bonner Vereinbarung wird darüber hinaus seit 1965 auch auf die Unabhängige Philippinische Kirche, die Reformierte Episkopalkirche Spaniens und die Lusitanische Kirche von Portugal angewendet. Seit November 2016 steht die Utrechter Union zudem mit der Kirche von Schweden und seit Juni 2019 mit der Mar-Thoma-Kirche in Kirchengemeinschaft.


text: Mehrere alt-katholische Kirchen laden auch Christen anderer Konfessionen zum Abendmahl ein. In Deutschland besteht seit 1985 mit den evangelischen Kirchen der EKD eine gegenseitige Einladung zum Abendmahl. Die Altkatholische Kirche Österreichs und die Evangelische Kirche A. u. H. B. in Österreich sowie die Kirchen in Tschechien haben kurz darauf ebenfalls eine entsprechende Vereinbarung über eucharistische Gastfreundschaft getroffen, diese evangelisch-altkatholische Regelung gilt somit derzeit in drei Ländern.


text: Mit dem Lutherischen Weltbund gibt es derzeit keinen direkten Lehrgespräche, es ist aber in der anglikanisch-lutherischen Dialogkommission ein ständiger altkatholischer Beobachter akkreditiert.


text: Der theologische Dialog mit den orthodoxen Kirchen, der 1987 zu seinem Abschluss kam, zeigte weitgehende Übereinstimmung in dogmatischen Fragen. Zu einem Abkommen über Kirchengemeinschaft ist es jedoch aufgrund der Einführung der Frauenordination durch die westeuropäischen altkatholischen Kirchen in den 1990er Jahren nicht gekommen. Seit 2004 wurden allerdings wieder Gespräche, auch über den Punkt der Frauenordination, geführt. Als der Ökumenische Patriarch von Konstantinopel Bartholomeos I. im April 2014 offiziell die Niederlande besuchte, umfasste sein Programm auch ein persönliches Treffen mit Erzbischof Joris Vercammen und die Feier einer Pontifikalvesper in der altkatholischen St. Gertrudiskathedrale in Utrecht. In seiner Grußbotschaft an die Internationale Altkatholische Bischofskonferenz würdigte der Patriarch unter anderem die bis 1987 veröffentlichten 26 gemeinsamen Basistexte als „Meilensteine“ in den Beziehungen zwischen Orthodoxie und Altkatholizismus und äußerte sich anerkennend über die Arbeit der derzeitigen Orthodox-Altkatholischen Arbeitsgruppe.


text: Mit der römisch-katholischen Kirche gab es bis zum Zweiten Vatikanischen Konzil praktisch keine Kontakte. Zum Zweiten Vatikanischen Konzil selbst wurde offiziell eine altkatholische Beobachterdelegation (Werner Küppers, Petrus Maan, Herwig Aldenhoven) entsandt. Unmittelbar nach dem Konzil begannen nationale Dialogkommissionen mit ihrer Arbeit, in Deutschland unter Beteiligung von Heinrich Fries. 1968 trafen sich die römisch-katholischen Mitglieder aus verschiedenen Ländern in Zürich; das Ergebnis dieser internationalen Konsultation war die sogenannte "Zürcher Nota", die fast wörtlich die Regelungen des Konzils für die Ostkirchen übernahm und auf die Altkatholiken anwendete, insbesondere die Zulassung zu Buße, Eucharistie und Krankensalbung. Auf dieser Grundlage wurde 1973 durch die Deutsche Bischofskonferenz unter Julius Kardinal Döpfner eine "Vereinbarung über pastorale Hilfe zwischen der römisch-katholischen und der alt-katholischen Kirche" gebilligt. 1974 und 1975 wurden weitere, von Rom geforderte Ergänzungen eingefügt, die Promulgation durch den Vatikan blieb jedoch aus. Die Fortsetzung des Dialogs fand in den nächsten Jahrzehnten nur auf nationaler Ebene statt, erst ab 2003 kam es wieder zur Einsetzung einer internationalen Dialogkommission. Zur Amtseinsetzung von Papst Franziskus und zu der Privataudienz für ökumenische Gäste war im März 2013 auch der altkatholische Erzbischof Joris Vercammen eingeladen. Im Zuge dieser persönlichen Begegnung würdigte man auch den römisch-katholisch-altkatholischen Dialog.


text: Die Internationale Altkatholische Bischofskonferenz der Utrechter Union war am 30. Oktober 2014 erstmals im Vatikan zu Gast. Nach einem Informationsaustausch mit Kurt Kardinal Koch empfing Papst Franziskus die altkatholischen Bischöfe unter der Führung von Erzbischof Vercammen in Privataudienz. Der Papst ermunterte mit seiner Ansprache vor der Bischofskonferenz zum Voranschreiten der Zusammenarbeit von Katholiken und Altkatholiken und erwähnte ausdrücklich die wichtige Rolle der seit einigen Jahren bestehenden Internationalen Römisch-Katholisch-Altkatholischen Dialogkommission (IRAD). Im Zuge der Kirchentrennung sei es zu „menschlichen Fehlern“ gekommen.


text: Gründungsmitglieder der Utrechter Union waren die Altkatholische Kirche der Niederlande, die bereits seit 1723 im Schisma mit Rom stand und die Apostolische Sukzession garantierte, sowie die 1871 bis 1873 konstituierte Alt-Katholische Kirche in Deutschland und die christkatholische Kirche der Schweiz. 1890 schloss sich die altkatholische Kirche in Österreich an. In den Jahren 1897 bzw. 1907 erfolgte die Aufnahme der von polnischen Auswanderern in den USA gegründeten Polish National Catholic Church. Im Jahre 1909 wurden auch die in Polen beheimateten und von der russischen Besatzung überwachten Mariaviten in die Utrechter Union aufgenommen. Nach der 1909 erfolgten Konsekration von Jan Maria Michał Kowalski führten spiritualistische Tendenzen (unter anderem „mystische Ehen“ zwischen Priestern und Nonnen) 1924 zum Ausschluss der Mariaviten aus der Union. Im Jahre 1951 schloss sich die Polnisch-Katholische Kirche der Union an.


text: Als das deutsche Bistum am 23. Mai 1996 nach entsprechendem Synodenbeschluss vom 10. Mai 1994 die ersten Frauen zu Priesterinnen weihte, wurde dem deutschen Bischof vorübergehend das Stimmrecht in der Internationalen Bischofskonferenz entzogen. Der Grund dafür war, dass man sich zuvor darauf geeinigt hatte, mit der praktischen Umsetzung der Frauenordination, die im Grundsatz in allen westeuropäischen Kirchen akzeptiert wurde, noch einige Jahre zu warten und nur gemeinsam vorzugehen. Da jedoch die Internationale Bischofskonferenz 1997 feststellen musste, dass ein solches gemeinsames Vorgehen wegen der inhaltlichen Differenzen nicht möglich sein würde, haben in den folgenden Jahren auch die drei anderen westeuropäischen Kirchen Frauen ordiniert. Die beiden Kirchen im Osten Europas ordinieren keine Frauen ins Priesteramt (die altkatholische Kirche Tschechiens weiht allerdings Frauen zu Diakoninnen). Sie haben jedoch die kirchliche Gemeinschaft mit denjenigen altkatholischen Kirchen, die auch Frauen ordinieren, aufrechterhalten.


text: Da die PNCC die Frauenordination kategorisch ablehnt, hat sie – nachdem sie die "communicatio in sacris" (Sakramentsgemeinschaft) bereits vorher verweigerte – im Jahre 2003 die Utrechter Union verlassen.


text: Die slowakische Jurisdiktion wurde 2004 aufgrund der Weihe eines Priesters zum Bischof durch einen sogenannten Vagantenbischof aus der Utrechter Union ausgeschlossen.


text: Am 1. April 2014 beschloss die Internationale Bischofskonferenz, die seit 1924 getrennte Altkatholische Kirche der Mariaviten wieder in die Utrechter Union aufzunehmen; die Aufnahme wurde allerdings bislang nicht vollzogen, da sich nach dem Beschluss der Internationalen Bischofskonferenz herausstellte, dass bei den Mariaviten noch interner Klärungsbedarf besteht.


title: Fictional 15

text: Das amerikanische "Forbes-Magazin" veröffentlicht seit 2005 jährlich die Fictional 15, eine Liste der 15 reichsten fiktiven, aber nicht mythologischen Charaktere.


title: Fictional 15

text: Die Charaktere müssen im Allgemeinen in einem bestimmten Werk eine Hauptrolle haben und sowohl in ihrer fiktiven wie auch in der realen Welt dafür bekannt sein, reich zu sein. Die Auswahlkriterien orientieren sich an den ökonomischen Bedingungen der realen Welt. Die Redaktion versucht, die ökonomische Basis des Reichtums zu identifizieren und die Veränderungen zu berechnen, die diese Basis im vorhergehenden Jahr erfahren hat. In kurzen Porträts stellt Forbes die Gewinner vor, legt die Quellen ihres Reichtums dar, und kommentiert diesen Erwerb.


title: Fictional 15

text: Den Weihnachtsmann, der jahrelang die Liste führte, strich Forbes, da sich laut Redaktion zahlreiche Kinder beschwerten, dass der Weihnachtsmann ja real sei.


title: Fictional 15

text: 2009 stieg Uncle Sam als Sinnbild der USA zur reichsten fiktiven Person auf, um die Fähigkeit der USA zu demonstrieren, in riesigen Mengen Geld in Umlauf zu bringen. 2010 wiederum stufte die Forbes-Redaktion ihn drastisch herab, da sie zweifelte, wie viel dieser unendliche Geldvorrat tatsächlich wert wäre. Andererseits fluktuiert beispielsweise das fiktive Vermögen von Dagobert Duck mit den Rohstoffindizes. Unter den zahlreichen Listen der Wirtschaftspresse, die sich mit den reichsten oder erfolgreichsten Menschen oder Firmen beschäftigen, beschreibt National Public Radio die Forbes 15 als eine der kreativsten.


title: Fictional 15

text: Die einzigen Personen, die sich seit 2005 jedes Jahr in der Liste befanden, sind Bruce Wayne, Thurston Howell III, Scrooge McDuck (auf Deutsch Dagobert Duck) und C. Montgomery Burns.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Jung, brutal, gutaussehend 2 ist das zweite Kollaboalbum der deutschen Rapper Kollegah und Farid Bang. Es erschien am 8. Februar 2013 über das Independent-Label "Selfmade Records". Der Vertrieb erfolgt über "Groove Attack". "Jung, brutal, gutaussehend 2" stieg auf Platz 1 der deutschen, österreichischen und schweizerischen Album-Charts ein. Der Abschluss der JBG-Trilogie erschien im Dezember 2017.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Im Juni 2009 erschien ein gemeinsames Album von Farid Bang und Kollegah unter dem Titel "Jung, brutal, gutaussehend". Mit diesem positionierte sich das Duo auf Rang 30 der deutschen Charts. Obwohl die Reaktion der Musikpresse auf das Kollabo-Projekt durchwachsen ausgefallen war, entwickelte sich "Jung, brutal, gutaussehend" unter zahlreichen Anhängern der beiden Rapper zu einem Favoriten unter den Veröffentlichungen Kollegahs und Farid Bangs. Dies führte dazu, dass die Rapper wiederholt nach einem zweiten Teil befragt wurden. In einem Interview mit Kollegah im September 2011 gab der Rapper schließlich bekannt, dass ein Nachfolger zu "Jung, brutal, gutaussehend" in Planung sei. Ende März 2012 verkündete Farid Bang über das soziale Netzwerk Facebook, einen Vertrag für "Jung, brutal, gutaussehend 2" unterschrieben zu haben. Am 18. Oktober 2012 wurde schließlich die Veröffentlichung von "Jung, brutal, gutaussehend 2" für den 8. Februar 2013 bekannt gegeben.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Der Arbeitsprozess zu "Jung, brutal, gutaussehend 2" dauerte ein Jahr lang. Kollegah und Farid Bang nahmen alle Stücke des Albums bei Daniel „Koree“ Coros in den Homeboy Studios in Düsseldorf auf. Die Melodien der Lieder wurden von einer Reihe von Hip-Hop-Produzenten beigesteuert. So produzierten Shuko, Johnny Illstrument, M3, Brisk Fingaz, Abaz, Hookbeats, Cristal, Joshimixu, KD-Beatz, Cubeatz, United Hustlers, Freedo, Chrizmatic und Juh-Dee die Stücke des Albums. Die Lieder "Jung, brutal, gutaussehend 2013" und "Du liegst" wurden zusätzlich durch den Einsatz von Live-Instrumenten erweitert. Lars Erhardt spielte für "Jung, brutal, gutaussehend 2013" Gitarre ein. Die Melodie zu "Du liegst" wurde von Hans Ziller ebenfalls mit Gitarren-Einspielungen ergänzt. Nach den Aufnahmen übernahm Yunus „Kingsize“ Cimen die Abmischung der Musik. Das abschließende Mastering wurde von Chris Gehringer von Sterling Sound in New York durchgeführt.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: "Jung, brutal, gutaussehend 2" erschien in fünf verschiedenen Versionen. Neben der 15 Lieder umfassenden „Standard Edition“ wurde eine „Premium Edition“ veröffentlicht, auf der die Bonus-Titel "Gangbanger 2", "Titan", "Survival of the Fittest", "Ey yo Pt. 2" und "Du liegst" sowie eine DVD enthalten sind. Als weitere über iTunes beziehbare Version wurde die „iTunes Deluxe Edition“ veröffentlicht. Diese besteht aus den 20 Liedern der „Premium Edition“, dem Bonus-Stück "Machoattitüde", den Instrumental-Versionen aller Songs sowie drei Musikvideos und einem digitalen Booklet. Des Weiteren erschien eine „Limited Edition“ über das Versandhaus Amazon. In dieser als Box verpackten Version sind die „Premium Edition“, eine Instrumental-CD, ein T-Shirt, ein Poster sowie zwei handsignierte Autogrammkarten der beiden Rapper enthalten. Eine weitere als Box verpackte, ausschließlich im Einzelhandel erwerbbare Version wurde unter dem Titel „Limited Deluxe Edition“ veröffentlicht. Diese besteht aus den Stücken der „Premium Edition“, der DVD und einer Instrumental-CD sowie einem Gutscheincode und einem Gewinnspiel. Die „Limited Deluxe Edition“ ist auf 5.000 Exemplare limitiert.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Stilistisch gesehen wird das Album in die Rap-Subgenres Battle-Rap und Gangsta-Rap eingeordnet. Das Album enthält keine musikalischen Gastauftritte, deswegen werden alle Hooklines entweder von Kollegah oder Farid Bang gesungen beziehungsweise gerappt. Sowohl Kollegah als auch Farid Bang haben in mehreren Liedern Doubletime-Parts, in denen sie im Vergleich zum Takt mit 1,5-facher Geschwindigkeit rappen (entgegen dem Wortlaut, welcher doppelte Geschwindigkeit vermuten lässt, besitzt ein "Doubletime-Part" im Vergleich zum Takt lediglich 1,5-fache Geschwindigkeit. Ein "Tripletime-Part" ist doppelt so schnell.). Verschiedene Prominente – vorrangig andere Rapper – werden auf dem Album gedisst. Darunter befinden sich Laas Unltd., Max Herre, Fler, Sido, Curse, Cro, Kool Savas, Kitty Kat, Das Bo, Ferris MC, MC Rene, Marteria, Miss Platnum, F.R., Die Orsons, Rick Ross und Tyga. Vereinzelte besonders drastische Zeilen, die sich unter anderem auf prominente Personen beziehen, wurden von den Rappern beziehungsweise "Selfmade Records" selbst zensiert. Dazu zählen Anspielungen auf Gina-Lisa Lohfink und Charlotte Engelhardt sowie das Wort "vergewaltigen". Zu den zum Teil kontroversen Texten auf dem Album äußerte sich Kollegah in einem Interview mit Spiegel Online folgendermaßen: "„Man muss das mit dem Actionfilm-Genre vergleichen: Um Atmosphäre zu schaffen, muss man das ernst rüberbringen. Testosteronschwangere Filme, in denen Menschen abgeschlachtet werden, wie „300“ zum Beispiel, sind weltweite Kinohits. Unser Rap ist genau so eine Form der Unterhaltung.“"


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Die Fotos für das Booklet wurden von Paul Rossaint geschossen. Jacob Roschinski übernahm die anschließende Gestaltung des Artworks.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Einen Tag nach der Bekanntgabe des Veröffentlichungsdatums von "Jung, brutal, gutaussehend 2" wurde ein kostenloses Lied von Kollegah, ein sogenannter „Freetrack“, mit dem Titel "G-Punkt" veröffentlicht. Am 28. November 2012 erschien das Musikvideo zur ersten digitalen Single "Dynamit". Dieses war von der Firma "StreetCinema" produziert worden. Malic Bargiel übernahm die Produktionsleitung und Daniel Zlotin trat als Regisseur des Videos in Erscheinung. Um einen Eindruck von den Dreharbeiten zu vermitteln, wurde ein Making-of veröffentlicht. Das zweite Musikvideo "Drive-By" erschien am 19. Dezember 2012. Dieses war von "Nazar Films" des Österreichers Nazar umgesetzt worden. Als drittes Lied wurde, ebenfalls von Nazar, "Du kennst den Westen" visuell umgesetzt. Auch dazu wurde einige Tage zeitversetzt ein Making-of veröffentlicht. Mit "Stiernackenkommando" erschien am 20. Januar 2013 ein viertes Musikvideo, das erneut von "Nazar Films" produziert worden war. Ende Januar folgte ein Snippet, in dem Auszüge aus den Liedern des Albums präsentiert werden. Kurz vor der Album-Veröffentlichung erschien ein weiteres Musikvideo zu "Dissen aus Prinzip". Am 11. Februar 2013 stellte Kollegah mit "Der Fahrkartenkontrolleur" einen weiteren Freetrack zum Herunterladen bereit. Am 3. März 2013 wurde das sechste Musikvideo des Albums zu dem Lied "Halleluja" veröffentlicht. Dieses war unter der Regie von Markus und Michael Weicker entstanden.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Im Vorfeld der Veröffentlichung erschienen des Weiteren Videos von Farid Bang und Kollegah bei Besuchen in unterschiedlichen Städten. Bereits im Zuge der Vermarktung der Alben "Hoodtape Volume 1 X-Mas Edition" und "Bossaura" von Kollegah waren Reisen veranstaltet worden. Mitte November 2012 wurde ein Video zu einem Besuch der Rapper im Movie Park Germany in Bottrop-Kirchhellen veröffentlicht. In diesem äußern Kollegah und Farid Bang unter anderem spitze Bemerkungen gegen den Rapper Fler. Wenige Tage nach der Veröffentlichung wurde das Video auf dem Videoportal YouTube gesperrt, was von verschiedenen Medien mit den Kommentaren gegen Fler in Verbindung gebracht wurde. Mitte Dezember 2012 wurden Aufnahmen einer Reise der Rapper in die lettische Hauptstadt Riga veröffentlicht. Diese erschienen in Form einer dreiteiligen Videoreihe. Ein weiterer Videoblog entstand im Zuge eines Videodrehs in Wien. Für das Hip-Hop-Magazin "Juice" stellten Kollegah und Farid Bang das Stück "Titan (The Bionx Remix)" als sogenanntes "Juice Exclusive!" für die 115. Juice-CD zur Verfügung.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Vom 2. April bis 14. April 2013 absolvierten Kollegah und Farid Bang eine gemeinsame Tournee unter dem Titel „JBG-2“-Tour. Die mehrere Städte umfassende Konzert-Reihe startete in Hamburg und wurde mit einem Auftritt in Köln beendet. Ein angekündigter zweiter Teil der Tournee, der vom 27. November bis zum 18. Dezember 2013 stattfinden sollte, wurde am Anfang Mai abgesagt. Dies wurde mit dem Zeitmangel begründet, den Kollegah und Farid Bang durch die Arbeit an ihren Soloprojekten haben.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Das Album stieg mit 80.000 verkauften Einheiten in der ersten Woche auf Platz eins der deutschen Albumcharts sowie der deutschen Independentcharts ein. Auch in Österreich und in der Schweiz konnte das Album Platz eins der Albumcharts erreichen. Sowohl für Kollegah als auch für Farid Bang stellt "Jung, brutal, gutaussehend 2" das erste Nummer-eins-Album dar. "Jung, brutal, gutaussehend 2" ist von der Veröffentlichung aus, das deutsche Hip-Hop-Album mit der höchsten Verkaufszahl in der Veröffentlichungswoche, der letzten fünf Jahre in Deutschland. Auf den Verweis auf andere erfolgreiche Hip-Hop-Veröffentlichungen von Cro, Xavas oder Sido erklärte Media Control, dass die Auslieferungen von Alben an den Handel entscheidend für die Vergabe von Gold-Auszeichnungen seien. Diese spiegeln jedoch nicht zwangsläufig die "„tatsächlichen Verkäufe an den Endverbraucher“" wider. Im Fall von Kollegah und Farid Bang handele es sich "„um die direkten Verkäufe an den Kunden“". Zudem stellte "Jung, brutal, gutaussehend 2" einen Download-Rekord als bislang meistverkauftes Hip-Hop-Album in den ersten drei Verkaufstagen in Deutschland auf. In der zweiten Woche fiel das Album auf Platz drei, in der dritten Woche auf Rang fünf und in der vierten Woche auf Platz sieben der deutschen Charts. Am 4. März 2013 wurde verkündet, dass das Album bereits nach drei Verkaufswochen in Deutschland Goldstatus für über 100.000 verkaufte Exemplare erreicht hat. Am 20. Dezember 2013 wurde das Album in Österreich für 7.500 verkaufte Einheiten ebenfalls mit der Goldenen Schallplatte ausgezeichnet. 2013 platzierte sich das Album auf Rang 23 der deutschen Album-Jahrescharts sowie auf Rang vier der deutschen Independent-Jahrescharts. In den österreichischen Jahrescharts belegte das Album Rang 60, in der Schweiz Rang 82.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Die erste digital veröffentlichte Single "Dynamit" stieg auf Platz 28 der deutschen Single-Charts ein. In der zweiten Woche fiel die Single auf Position 87 ab. Auch in Österreich mit Rang 39 und in der Schweiz mit Position 41 konnte sich die Single in den Charts platzieren. Das Stück "Drive-By", das als zweite Single ausgekoppelt worden war, erreichte Platz 41 der deutschen Single-Charts. Nachdem das Lied in der zweiten Woche aus den Charts ausgestiegen war, belegte es in der dritten Woche Rang 86 und in der vierten Woche Position 93. Mit der dritten digitalen Single "Du kennst den Westen" stieg das Duo auf Platz 41 der deutschen Charts ein. In Österreich konnte Position 71 erreicht werden. Die vierte Single "Stiernackenkommando" positionierte sich in Deutschland auf Rang 58. In der zweiten Woche fiel das Stück auf Platz 97.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: 2013 wurde "Jung, brutal, gutaussehend 2" in der Kategorie "Künstler/Künstlerin/Gruppe Hip Hop/Urban" für den Musikpreis Echo nominiert. Das Album konnte sich jedoch nicht gegen Cros Veröffentlichung "Raop" durchsetzen.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: In einer Rezension der Internetseite Rap.de wurde "Jung, brutal, gutaussehend 2" mit sieben von möglichen zehn Punkten bewertet. Der Redakteur Phil Weichert charakterisiert die Veröffentlichung als "„konsequentes Battle-Album, das keine Kompromisse“" eingehe. Kollegah und Farid Bang greifen darin zahlreiche Hip-Hop-Musiker an. Dabei gebe es "„kaum einen namhaften Rapper, der auf ‚JBG II‘ nicht gefickt, zerlegt, überfahren oder erschossen“" werde. Bereits im ersten Stück "Dynamit" werden die "„unbestreitbaren Stärken“" der Rapper deutlich. Diese seien "„kreative Vergleiche“" sowie, insbesondere im Fall von Kollegah, "„eine souveräne Raptechnik, die auch bei den oft eingesetzten Doubletime-Parts nie unsauber“" werde. Das Lied "Bossmodus" wird aufgrund Kollegahs Vortragsweise positiv hervorgehoben. Auch die Produktionen der Stücke werden durch Weichert als "„durchgehend hochwertig“" gelobt. Die Melodien zu "Dissen aus Prinzip" und "Jung, brutal, gutaussehend 2013" wirken jedoch "„durch ihren E-Gitarren-Einsatz“" unpassend. Dagegen werden die Lieder "Steroidrap" und "Ey Yo Pt. 2" positiv erwähnt. Zusammenfassend könne der Hörer Kollegah und Farid Bang zwar "„inhaltliche Redundanz fehlende Innovation und Monotonie vorwerfen“", jedoch seien die Themen so "„unterhaltsam umgesetzt, dass sich trotzdem selten Langeweile“" einstelle.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Die E-Zine Laut.de vergab drei von möglichen fünf Punkten. "Jung, brutal, gutaussehend 2" gehe laut Redakteur Max Brandl im Vergleich zum ersten Teil "„einen Schritt in die richtige Richtung“". Das grundlegende Problem der Album-Reihe sei jedoch "„der offenkundige Unterschied in punkto verbalem Vermögen der beiden Protagonisten“". So widersetze sich Farid Bang einer Weiterentwicklung. "„Flow, Stimme und mündliche Agilität“" des Rappers werden als zäh beschrieben. Dagegen sei Kollegah ein "„ungleich stärkerer Rapper“". Dieser trage "„komplexe Doppel- bis Vierfachreime, rasende Doubletimesalven und vertrackte Wortspiele […] mit […] süffisant-souveräne[r] ‚Bosshaftigkeit‘“" vor. Lob findet Brandl für die Produktion des Albums. Die Melodien zu "Dynamit", "Bossmodus" und "Drive-By" sowie dem "„mit gezupfter Laute und organischem Trommeln“" ausgestatteten "4 Elemente" werden positiv hervorgehoben. Auch die "„treibenden Streichern“" des Stücks "Adrenalin" und die "„Beat-Kathedrale“" zu "Halleluja" werden gelobt. Im Gegensatz dazu charakterisiert Brandl die Melodien der Lieder "Dissen Aus Prinzip", "Jung, Brutal, Gutaussehend 2013" und "Du Liegst" als "„Totalausfälle“".


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Das deutsche Hip-Hop-Magazin Backspin bezeichnete Kollegah und Farid Bang als "„extrem gut eingespieltes Team“". Inhaltlich sei "„Dissen“" die einzige Mission auf "Jung, brutal, gutaussehend 2". Die Befürchtung, Farid Bang könne neben Kollegah "„qualitativ nicht mithalten“", werde nicht bestätigt. Es scheine als würde Kollegah "„ihn zu kreativen Punchlines und gutem Flow anspornen“". Die Produktionen werden als abwechslungsreich gelobt. Im Gegensatz zu anderen Rezensionen hebt Backspin "„Experimente mit Vocalsamples und E-Gitarren“" bei einigen Melodien positiv hervor. Als einziger Makel werden die gesungenen Hooklines bezeichnet.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Erich Unrau vergab in einer Rezension für Hiphop.de sieben von zehn Punkten an das zweite Kollabo-Album von Kollegah und Bang. Auf "Jung, brutal, gutaussehend 2" gehe es "„politisch unkorrekt, vulgär und ordinär zu“". Die beiden Rapper erfüllen mit "„Punchlines en masse, verrückten Doubletimeabfahrten, Flowvariationen [und] endlosen Reimketten“" die Erwartungen der Hörer. Dagegen fehle dem Album "„Aussage und inhaltliche Abwechslung“". Anders als ein Großteil der Kritiker bewertet Unrau die Produktionen als unausgewogen. Diese seien "„nicht unbedingt zeitgemäß“" und "„mindern den Hörgenuss doch merklich“".


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Nachdem "Jung, brutal, gutaussehend 2" auf Platz 1 der Charts eingestiegen war, wurden neben den Musikmedien auch zahlreiche Nachrichtenmagazine sowie deren Onlineversionen auf Kollegah und Farid Bang aufmerksam. So bezeichnete Spiegel Online den Charterfolg der Veröffentlichung als Rückkehr des deutschen Gangster-Raps. Die beiden Rapper knüpfen "„kommerziell an die Großzeiten der Gangster-Rapper um das Aggro-Berlin-Label an“" und widersprechen damit der "„meisterzählte[n] Geschichte um den deutschen Hip-Hop, dass der Gangster-Rap tot sei.“"


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Aleksandar Jožvaj und Dennis Sand erklärten im Stern, dass der kommerzielle Erfolg des Albums ein "„Lehrstück über den Triumph wider die stereotypen Mechanismen der Majorlabel“" darstelle. "Selfmade Records" habe durch "„geschickte Marketingstrategien und zeitgemäße Öffentlichkeitsarbeit einen Hype“" um "Jung, brutal, gutaussehend 2" erzeugen können. Die hohe Anzahl an Videoauskoppelungen wird ebenfalls aufgegriffen und die Notwendigkeit hervorgehoben. So seien die Interpreten durch die Verringerung der Produktionskosten und die Möglichkeit, Singles in digitaler Form zu veröffentlichen, "„nicht mehr abhängig von der Rotation des monopolistischen Musikfernsehens“". Inhaltlich transportiere "Jung, brutal, gutaussehend 2" neben der Musik auch einen "„Lifestyle“". Des Weiteren bewerten die beiden Redakteure die Musik des Albums als "„weitaus vielschichtiger […] als es die stumpfe Thematik auf den ersten Blick“" verheiße. Kollegah sei der "„gegenwärtig wohl technisch versierteste deutsche Rapper“". Dagegen ergänze Farid Bang den "„Image-Rapper“" Kollegah "„um die Facette der […] Authentizität.“"


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Dennis Sand schrieb in einem Beitrag auf Welt Online, dass Kollegah und Farid Bang den "„Paradigmenwechsel in der hiesigen HipHop-Szene“" verkörpern. Durch das Album sei erstmals seit dem kommerziellen Erfolg von Aggro Berlin "„Gangsterrap wieder im gesellschaftlichen Mainstream“" angekommen. Kollegah und Farid Bang unterscheiden sich jedoch von den Berlinern, deren Musik sich durch den "„kompletten Mangel an Ironie“" auszeichne. Ihre Musik breche mit "„Gangsterrap-Klischees, in dem sie diese soweit überspitzen, dass sich die Frage nach der fatalistischen Vorbildfunktion“" nicht stelle. "Jung, brutal, gutaussehend 2" sei "„ein Stück moderner Straßenpoesie“", die trotz der Härte der Texte dem "„höchsten Wert der vielschichtigen Unterhaltung“" unterworfen sei.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Infolge des kommerziellen Erfolgs von Kollegah und Farid Bang reagierten andere Hip-Hop-Musiker auf "Jung, brutal, gutaussehend 2". So äußerte sich PA Sports positiv zur Chartplatzierung. Nach einigen, aus kommerzieller Sicht, wenig erfolgreichen Jahren für deutschen Rap setze die Chartplatzierung ein Zeichen, dass eine "„neue Ära“" begonnen habe. Der Rapper Azad, der sich in der Vergangenheit wiederholt negativ zu Kollegahs Musik geäußert hatte, gratulierte über den Mikroblogging-Dienst Twitter zum Erfolg des Albums. Prinz Pi lobte das Album als "„sehr gute Unterhaltungsmusik“", über deren Erfolg er sich freue. Aus seiner Sicht sei Kollegah ein "„unheimlicher Sprach-Künstler“". Auch Fard äußerte sich positiv. Fler reagierte auf "Jung, brutal, gutaussehend 2" in Form eines sogenannten „Disstracks“. In dem Ende Februar veröffentlichten Stück "Mut zur Hässlichkeit" macht sich der Berliner über die Texte und Vortragsweisen sowie die Images von Kollegah und Farid Bang lustig.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Ferris MC äußerte sich in einem Interview mit der Internetseite Hiphop.de enttäuscht über seine Erwähnung im Lied "4 Elemente". In der von Farid Bang aufgenommenen Strophe lauten zwei Verse „"Ich will Action und schieß auf Ferris MC. Denn er ist voll out [„Fallout“] wie das Playstation-Spiel."“ Da er den Stil von Kollegah und Farid Bang möge, empfinde er seine Erwähnung als Enttäuschung. Zudem unterstellen die beiden Rapper ihm durch die Gegenüberstellung ihrer Vorstellung von Hip-Hop und den früheren „Elementen“ des Genres einen Bezug zu Hip-Hop, den er in dieser Form nicht habe. Kurz nach Veröffentlichung des Interviews äußerte Farid Bang über Instagram, dass er keine Abneigung gegenüber Ferris MC habe, und entschuldigte sich bei dem Musiker.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Im Januar 2014 wurde das Album durch die Bundesprüfstelle für jugendgefährdende Medien indiziert. Abgesehen von den Stücken "Dynamit" und "Steroidrap" seien alle Lieder von "Jung, brutal, gutaussehend 2" indizierungsrelevant. In der Begründung stufte das Gremium "„Inhalte der CD als jugendgefährdend ein, weil sie verrohend wirken, zu Gewalttätigkeiten anreizen und Frauen und Homosexuelle diskriminieren.“" Durch die Indizierung darf das Album nicht mehr an Kinder unter 18 Jahren verkauft oder über den Versandhandel vertrieben werden. Das Vorgängeralbum war Ende Juni 2012 aufgrund der "„in den Liedern geäußerten drastischen Gewaltdarstellungen“" ebenfalls indiziert worden.


title: Jung, brutal, gutaussehend 2

text: Kollegah erklärte in einem Interview, dass es sich bei "Jung, brutal, gutaussehend 2" oberflächlich betrachtet um normalen Gangsta-Rap handele. Dahinter stecke aus seiner Sicht jedoch "„viel Technik, Raffinesse und Wortgewandtheit“". Den Erfolg der Veröffentlichung führt er darauf zurück, dass er und Farid Bang von ihren Anhängern als "„witzig und sympathisch“" wahrgenommen werden. Zudem werde die langjährige Freundschaft beider Rapper deutlich, die keine von finanziellen Interessen geleitete "„Zweckbeziehung“" wie bei vergleichbaren Projekten darstelle. Auch der Labelarbeit misst Kollegah eine Bedeutung für den kommerziellen Erfolg bei.


title: Central European University

text: Die Central European University (CEU; ungarisch: "Közép-európai Egyetem") oder deutsch Zentraleuropäische Universität ist eine im Jahr 1991 gegründete Privatuniversität mit Sitz in New York (USA), die lange in Budapest angesiedelt war und seit Juli 2019 mit einer Akkreditierung in Wien versehen ist. Die Universität war in den USA und in Ungarn akkreditiert und lizenziert, der Lehrbetrieb fand bis 2019 jedoch ausschließlich in Budapest statt. Englisch ist die offizielle Sprache an der Universität. Die CEU wurde 1991 von dem Hedgefonds-Manager, politischen Aktivisten und Philanthropen George Soros gegründet. 2010 hatte die CEU bereits ein Stiftungsvermögen von 880 Millionen US-Dollar.


title: Central European University

text: Am 3. Dezember 2018 gab die CEU ihren Abzug aus Budapest bekannt. Michael Ignatieff, damals Rektor und Präsident der Hochschule, beklagte, die CEU sei politisch aus einem Land hinausgezwungen worden, das ein Verbündeter der USA ist. Zugleich gab die Universität bekannt, nach Wien zu übersiedeln. Am 30. September 2019 begann der Studienbetrieb in einem vorübergehend genutzten Gebäude in Wien-Favoriten, allerdings vorerst in einem Übergangsbetrieb, in dem der Großteil der Studierenden zumindest ein Trimester in Wien studierte und den Rest der Zeit in Budapest. Die Lehrenden pendelten zunächst.


title: Central European University

text: Seit dem Studienjahr 2020/21 werden alle neu begonnenen Studienprogramme nur noch in Wien angeboten. Der Umzug vom provisorisch genutzten Gebäude in einen eigens für die CEU umgebauten Campus im 14. Wiener Bezirk soll bis 2025 abgeschlossen sein, die Universität behält den Standort Budapest allerdings für Forschungs- und Lehrtätigkeiten bei.


title: Central European University

text: Man experimentiert mit neuen Master- und PhD-Programmen. Seit dem Studienjahr 2020/2021 werden zum ersten Mal auch Bachelor-Studiengänge angeboten, eine der Voraussetzungen dafür, dass die CEU im Juli 2019 als 16. österreichische Privatuni akkreditiert werden konnte und damit in Österreich anerkannte Abschlüsse vergeben darf. All diese Abschlüsse werden auch in den USA akkreditiert. Provost der CEU ist Liviu Matei (Stand März 2021).


title: Central European University

text: Hauptziel der Universität war es ursprünglich, offene Gesellschaften in postkommunistischen Ländern zu fördern und den Wandel der Länder konstruktiv und aktiv zu begleiten und mitzugestalten. In den letzten zehn Jahren hat sich das Selbstverständnis der Universität zunehmend internationalisiert und auf globale Zusammenhänge erweitert. An der CEU studieren heute junge Menschen aus vielen Ländern.


title: Central European University

text: Gegründet wurde die CEU 1991 von einer Gruppe amerikanischer und zentraleuropäischer Intellektueller um den Investor George Soros. Soros hat der Universität als Förderer und Vorsitzender des Open Society Institute 420 Mio. Euro gespendet.


title: Central European University

text: Begonnen mit zwei Standorten in Budapest (Ungarn) und Prag (Tschechien), musste die Universität auf Druck der damaligen tschechischen Regierung 1996 komplett nach Ungarn umziehen. Leiter der Wirtschaftsabteilung der Universität ist seit 1995 der Pole Jacek Rostowski, der von 2007 bis 2013 Finanzminister Polens war. Rektor von 2009 bis 2016 war der amerikanische Diplomat, Menschenrechtler und ehemalige Vizepräsident der Harvard-Universität John Shattuck.


title: Central European University

text: Die CEU bietet "Postgraduate"-Programme (Master, PhD) in den Bereichen Geistes- und Sozialwissenschaften, Rechtswissenschaften, Umweltwissenschaften, Wirtschaft und Mathematik an.


title: Central European University

text: Die wirtschaftswissenschaftliche Fakultät der CEU, die CEU Business School, wurde ebenfalls von Intellektuellen und Politikern um Soros 1988, zunächst unabhängig von der CEU, als "International Management Center" (IMC) in Prag gegründet. 2001 wurde sie Teil der CEU in Ungarn. 2017 wurde die Business School mit dem Volkswirtschafts-Department zum Department of Economics and Business fusioniert.


title: Central European University

text: Die rechtskonservative ungarische Regierung veränderte 2017 das Hochschulunterrichtsgesetz so, dass die CEU ab September 2017 die Lehre nur unter Bedingungen fortsetzen konnte. CEU-Rektor Michael Ignatieff bemühte sich, diese Änderung abzuwenden, und suchte den Dialog.


title: Central European University

text: Am 9. April 2017 forderten 60.000 Demonstranten, darunter Studenten und Lehrkräfte, die „Wahrung der akademischen Freiheiten in Ungarn“. 900 Akademiker weltweit unterzeichneten den Protestbrief gegen den Versuch, die Universität des Orbán-Kritikers Soros aus Budapest zu vertreiben.


title: Central European University

text: Die von der ungarischen Regierung vorgeschriebenen Auflagen wurden von der CEU erfüllt. Dies war zum einen die Auflage des Betriebs einer Universität im Herkunftsland, falls die Trägerschaft nicht in der EU ansässig sei, was durch die Partnerinstitution Bard College in New York erfüllt war. Zum anderen war ein zwischenstaatliches Abkommen vonnöten, welches für die Gültigkeit der Abschlüsse in den USA sorgte. Der Staat New York handelte ein solches Abkommen mit Ungarn aus. Die ungarische Regierung verweigerte aber dessen Ratifikation.


title: Central European University

text: Im März 2018 wurde bekannt, dass das Areal des Wiener Otto-Wagner-Spitals neuer Standort der Central European University werden soll, da diese wegen des anhaltenden politischen Drucks von Budapest nach Wien übersiedelt. Der künftige Campus der CEU sollte ein Drittel des Areals belegen. Der Betrieb in Wien wurde im Herbst 2019 zunächst in der Quellenstraße im Wiener Gemeindebezirk Favoriten aufgenommen. Im März 2020 wurden die Pläne für den langfristigen Umzug der CEU auf das Otto-Wagner-Areal in Wien-Baumgarten nach mehr als zweijährigen Verhandlungen zwischen CEU und der Stadt Wien bestätigt. Im Juni 2022 wurde bekannt, dass die CEU nicht in das Otto-Wagner-Areal ziehen wird und stattdessen die Suche nach einem alternativen Standort in Wien weiter läuft.


title: Central European University

text: Am 7. Mai 2019 vereinbarten die Technische Universität München (TUM) und die Central European University eine Kooperation, die eine Zusammenarbeit beider Universitäten vorsieht.


title: Central European University

text: Nach Deutschland hat die CEU unter anderem Kontakte durch die Universität der Bundeswehr München, Technische Universität Bergakademie Freiberg (Austausch und Doppeldiplom MBA und Diplom-Kaufmann), die WHU – Otto Beisheim School of Management (Austausch), die Humboldt-Universität zu Berlin und die Ludwig-Maximilians-Universität München (Austausch im Rahmen des Erasmus-Programms).


title: Central European University

text: Der Soziologe und Politikwissenschaftler am CNRS Nicolas Guilhot kritisierte, dass Soros’ philanthropische Aktivitäten wie insbesondere die Central European University Bestandteil einer Strategie der Erzeugung „politischen Wissens“ seien, die von den Interessen ihrer finanzindustriellen Förderer bestimmt seien. Die Hochschule versuche nicht, die Auswirkungen von Exzessen der wirtschaftlichen Globalisierung zu erforschen, sondern ein eigenes regulatorisches System zu entwickeln, um die Globalisierung fest zu institutionalisieren.


title: Hinter Gittern/Staffel 10

text: Dieser Artikel enthält alle Episoden der zehnten Staffel der deutschen Fernsehserie Hinter Gittern, sortiert nach der Erstausstrahlung. Sie wurden vom 7. Oktober 2002 bis zum 7. April 2003 auf dem deutschen Sender RTL gesendet.


title: Liste von Mikroprozessoren

text: Dies ist eine Liste von Mikroprozessoren. Mikroprozessoren von AMD und Intel sowie Mikrocontroller sind in getrennten Listen zu finden.


title: Liste von Mikroprozessoren

text: Atmel gehört seit 2016 zu Microchip. Die Prozessoren sind unter Amateuren, zunehmend aber auch im professionellen Bereich, weit verbreitet (siehe auch Arduino).


title: Liste von Mikroprozessoren

text: Cyrix gehörte zuerst zu National Semiconductor und jetzt zu VIA Technologies, die Geode- bzw. MediaGX-Sparte zu AMD.


title: Liste von Mikroprozessoren

text: Die Nomenklatur sowjetischer integrierter Schaltkreise verwendet das kyrillische Alphabet. Dabei sorgt für zusätzliche Verwirrung, dass sich die Transkription vom kyrillischen in das lateinische Alphabet im Deutschen von der im Englischen unterscheidet. So wird aus dem russischen КР580ВМ80А im Deutschen KR580WM80A und im Englischen KR580VM80A. Im Folgenden wird die deutsche Bezeichnung angegeben.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Der Turm Neuwerk, Großer Turm, Leuchtturm Neuwerk oder einfach das Neue Werk ist das bedeutendste Bauwerk der Insel Neuwerk, die zu Hamburg gehört. Der ehemalige Wehr-, Wohn- und Leuchtturm ist das älteste Profanbauwerk der gesamten deutschen Küste.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Der Turm hatte und hat vielfache Funktionen in der Außenelbe. Die wichtigste verdeutlicht Christian Mollers Karte der Unterelbe von 1628: Auf der gesamten Strecke bis Hamburg verzeichnet er eine einzige Peillinie: Neuwerk → Nordbake → "Schartonne".


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Am 1. November 1299 erhielt Hamburg das Recht, auf Neuwerk einen Turm als Seezeichen und als Vorposten gegen See- und Strandräuber zu errichten. Mit dem Bau des Turms wurde im Jahre 1300 begonnen, 1310 wurde er fertiggestellt. Die Architektur entspricht der eines in damaliger Zeit noch häufig gebauten normannischen Turmhauses. Entgegen anderen Darstellungen in der Literatur wurde das Gebäude von Anfang an in seiner heutigen Form errichtet; allerdings brannte der Turm um 1372 aus, so dass er umfänglich erneuert werden musste.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Das ursprüngliche Bleidach wurde 1474 durch Kupfer ersetzt. 1558 wurde es durch ein rotes Ziegeldach ersetzt und in jüngerer Zeit wurde der Turm wiederum in Kupfer gedeckt, das 1916 „zum Heeresdienste eingezogen“ und später erneuert wurde.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Im Juli 1825 diente der Turm als nördlichster Messpunkt für die Gaußsche Landesaufnahme, einer Triangulation des Königreichs Hannover durch Carl Friedrich Gauß.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Offiziell gilt der Leuchtturm Neuwerk als Hamburgs ältestes Gebäude. Nach anderer Definition ist dies die Kirche Sinstorf, die jedoch auf einem Gebiet steht, das erst seit dem Groß-Hamburg-Gesetz von 1937 zu Hamburg gehört.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Der Leuchtturm steht seit 1924 unter Denkmalschutz (die Turmwurt seit 1971) und ist heute der älteste Feuerträger Deutschlands. Er wird seit langer Zeit auch als Pension und Gaststätte genutzt.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Bereits 1539 verzeichnet die Carta Marina ein befeuertes Seezeichen auf Neuwerk. Diese Darstellung ist vermutlich falsch, da erst 1648 von der Errichtung einer Kohlenblüse als Nachtsichtzeichen berichtet wird. Aus der Zeit davor liegt von 1644 nur ein einzelner Brief vor, in dem von "Steinkohlen.. zum behueff der Bluesen" die Rede ist.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Die Blüse benötigte für die ganzjährige Befeuerung ab 1761 1.000 Tonnen Importkohle aus Schottland, die einen höheren Bitumengehalt hatte und damit ein heller leuchtendes Feuer erzeugte als Steinkohle aus Deutschland.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Erst 1814 wurde der Wachturm zu einem Leuchtturm ausgebaut. Das erste Leuchtfeuer bestand aus 21 hohldochtigen Argand-Lampen und Parabolspiegeln. Diese wurden anfangs mit Rüböl und ab 1870 mit Petroleum betrieben. 1892 wurde eine Gürtellinse mit einer Brennweite von 700 mm installiert und eine fünfdochtige Petroleumlampe verwendet, um noch mehr Helligkeit zu erreichen. Diese Linse wird noch heute benutzt. Das Leuchtfeuer wurde 1908 nochmals gegen ein Petroleum-Glühlichtfeuer ersetzt, bevor es 1942 auf elektrischen Strom umgestellt wurde. Der elektrische Betrieb war notwendig, um im Krieg das Feuer schnell an- und abschalten zu können. Da es keinen Notstrom gab, wurde das Petroleumfeuer als Ersatz beibehalten und 1949 Propangas als Ersatz installiert. 1952 wurde die Lichtstärke mit 5700 Hefnerkerzen, 13200 seeseitig, 1000 für das rote Licht und 550 Hefnerkerzen für das grüne Licht angegeben. Die Tragweite der 1000 Watt Glühlampe betrug ca. 30 km. Bei günstiger Witterung war es bis Helgoland sichtbar (etwa 50 km). Im Herbst 2007 wurde die klassische Glühlampe gegen eine Halogenglühlampe ausgetauscht, am 10. Februar 2014 erfolgte der Umbau auf LED.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Obwohl der Leuchtturm als Bauwerk der Stadt Hamburg gehört, wurde das Feuer vom Wasser- und Schifffahrtsamt Cuxhaven betrieben, das für die Fahrwasser in der Elbemündung verantwortlich ist. Da es für die durchgängige Schifffahrt nicht mehr erforderlich ist, wurde es vom Bund am 1. Januar 2014 an die Hamburg Port Authority (HPA) abgegeben. Am 10. Februar 2014, nach knapp 200 Jahren, wurde das Leuchtfeuer als offizielles Seezeichen abgeschaltet und als sogenanntes „privates Feuer“ von der Hansestadt Hamburg weiter betrieben. Die frühere farbige Kennung „Blk. (3) w. r. gn. 20 s 16–11 sm“ des Nachtseezeichens wurde geändert in ein festes weißes Rundumlicht mit einer Tragweite von nur noch 3 sm.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Die Blüse wurde nach der Inbetriebnahme des Leuchtturms durch einen kleinen Leuchtturm ersetzt, der bis 1909 stand und zusammen mit dem großen Leuchtturm ein Richtfeuer für die sichere Passage von Nordwest über den Vogelsandsteert ermöglichte. Daher trug der Turm auch den Namen „Großer Leuchtturm“.


title: Leuchtturm Neuwerk

text: Neben den drei Etagen mit Gästezimmern der "Pension Leuchtturm Neuwerk" beherbergt der Turm eine zur Zeit allerdings geschlossene Gastwirtschaft. Der ehemalige Insellehrer Heinrich Gechter initiierte 1920 die Nutzung des Turms als Schullandheim für Schüler aus Winterhude, bevor man ab 1924 auf den Dachboden der Staatsscheune auswich. Ebenso gab es viele Jahre eine Dachkammer für den Neuwerker Vogelwart des Vereins Jordsand. Der Leuchtturm verfügt in etwa 40 Metern Höhe über eine Aussichtplattform, die Besucher über 138 Treppenstufen erreichen können. Sie ermöglicht einen Ausblick über die gesamte Insel, sowie zur Nachbarinsel Scharhörn und zum Schiffsverkehr auf Außenelbe und Außenweser. Bei entsprechendem Wetter eröffnet sich von hier ein weiter Blick über die Deutsche Bucht, unter anderem bis nach Cuxhaven und zu den Industrieanlagen von Bremerhaven und Wilhelmshaven.


title: Aufgebot (Eherecht)

text: Das Aufgebot bezeichnet im Eherecht die öffentliche Bekanntmachung einer beabsichtigten Eheschließung. Der Begriff stammt aus dem Kirchenrecht, seit Einführung der Zivilehe gibt es aber auch ein ziviles Aufgebot.


title: Aufgebot (Eherecht)

text: Mit dem Aufgebot wurde eine beabsichtigte Heirat öffentlich bekannt gemacht, damit eventuelle Ehehindernisse wie zum Beispiel eine schon bestehende Ehe gemeldet werden konnten. Erstmals vorgeschrieben wurde das Aufgebot 1215 durch das vierte Laterankonzil. Im Kanon 51 legte dieses fest, dass die Absicht einer Heirat öffentlich durch den Priester verkündet werden solle. Deshalb wurde das Aufgebot auch als Proklamation (= Ausrufung/Verkündigung) bezeichnet. Auf dem Konzil von Trient wurde dies präzisiert, das Aufgebot musste nun an drei aufeinanderfolgenden Sonn- oder Feiertagen sowohl in der Kirchengemeinde des Bräutigams als auch der Braut im Gottesdienst verkündet werden.


title: Aufgebot (Eherecht)

text: Diese Regeln galten nach der Reformation auch in der Anglikanischen Kirche und den meisten protestantischen Kirchen. Nach der Einführung der Zivilehe forderten die deutschen Landeskirchen anfangs noch eine einmalige Verkündigung oder einen Aushang an der Kirche, was im Laufe des 20. Jahrhunderts auch unüblich wurde. Seit dem Codex Iuris Canonici von 1983 fordert auch die katholische Kirche nur noch die Verkündung an einem Sonntag, wovon der Priester das Verlobtenpaar auch entbinden kann.


title: Aufgebot (Eherecht)

text: Mit Einführung der Zivilehe wurde das Aufgebotsverfahren auch im deutschen Bürgerlichen Gesetzbuch (BGB) und im österreichischen Allgemeinen bürgerlichen Gesetzbuch (ABGB) gefordert.


title: Aufgebot (Eherecht)

text: Seit 1938 war es in § 16 des "Gesetzes zur Vereinheitlichung des Rechts der Eheschließung und der Ehescheidung im Lande Österreich und im übrigen Reichsgebiet" vom 6. Juli 1938 geregelt.


title: Aufgebot (Eherecht)

text: Auch § 12 des Kontrollratsgesetzes Nr. 16 (Ehegesetz) vom 20. Februar 1946 sah in den deutschen Besatzungszonen vor, dass der Eheschließung ein Aufgebot vorhergehen „soll.“


title: Aufgebot (Eherecht)

text: In der DDR wurde das Aufgebotsverfahren mit dem "Gesetz über das Personenstandswesen" (Personenstandsgesetz) vom 16. November 1956 durch einen Antrag auf Eheschließung ersetzt. Auf Grund des Antrages auf Eheschließung waren die Personalien genau festzustellen und zu prüfen, ob die Eheschließung nach den gesetzlichen Bestimmungen zulässig ist (§ 23 Abs. 1 Personenstandsgesetz).


title: Aufgebot (Eherecht)

text: In der Bundesrepublik Deutschland wurde das Ehegesetz zum 1. Juli 1998 aufgehoben. Im Interesse des Datenschutzes und der Verwaltungsvereinfachung wurde damit auch das öffentliche Aufgebot abgeschafft.


title: Aufgebot (Eherecht)

text: Nach Art. 1 Abs. 1 des "Übereinkommens über die Erklärung des Ehewillens, das Heiratsmindestalter und die Registrierung von Eheschließungen", in Kraft getreten am 9. Dezember 1964, sind „die Willenserklärungen der Verlobten entsprechend den gesetzlichen Vorschriften nach ordnungsgemäßem Aufgebot vor der für die Eheschließung zuständigen Behörde in Gegenwart von Zeugen persönlich abzugeben.“ Die Abschaffung des Aufgebots in Österreich durch die Aufhebung des § 16 EheG widerspricht nicht der sich aus der Ratifikation des Übereinkommens ergebenden Pflichten. Die Bekanntmachung eines Aufgebotes (Aushang an der Gemeindeamtstafel) gibt es in Österreich seitdem nicht mehr.


title: Faking It

text: Faking It ist eine US-amerikanische romantische Comedyserie. Sie handelt von den Freundinnen Karma und Amy, die vorgeben eine lesbische Beziehung miteinander zu führen, um an ihrer Schule beliebter zu sein. Sie stammt aus der Feder von Carter Covington, der selbst homosexuell ist und bereits die Serie "10 Dinge, die ich an dir hasse" entwickelt hat.


title: Faking It

text: Die Serie besteht aus drei Staffeln und 38 Episoden und wurde vom 22. April 2014 bis zum 17. Mai 2016 auf dem US-Sender MTV ausgestrahlt.