title: Arc de Triomphe (Roman)

text: 1938: Der deutsche Chirurg Ravic ist nach Paris vor politischer Verfolgung durch das nationalsozialistische deutsche Regime geflohen. Er lebt illegal in Frankreich und ist jederzeit von Abschiebung bedroht. Er arbeitet als Chirurg für gewissenlose französische Ärzte, die ihn – seine rechtlose Position ausnutzend – wirtschaftlich ausbeuten. Ravic trinkt viel, hat unglückliche Affären und kann die Folter und Verfolgung durch die Nazis nicht vergessen. Er teilt dieses Schicksal mit anderen Verfolgten: deutschen und österreichischen Juden, Spaniern und Russen.


title: Arc de Triomphe (Roman)

text: Er verliebt sich in die aus dem faschistischen Italien ebenfalls geflohene Sängerin Joan Madou, obwohl er seine Fähigkeit, bedingungslos zu lieben, schon verloren zu haben glaubte.


title: Arc de Triomphe (Roman)

text: Die politischen Nachrichten lassen ahnen, dass ein großer Krieg droht. Unter den Gestapo-Offizieren, die, als Touristen getarnt, in Paris deutsche Flüchtlinge aufzuspüren versuchen, entdeckt Ravic eines Tages seinen ehemaligen Folterer Haake wieder. Er bietet sich ihm als Fremdenführer an, lockt ihn in einen Hinterhalt, ermordet ihn und beseitigt die Leiche, ohne entdeckt zu werden.


title: Arc de Triomphe (Roman)

text: Der Roman endet damit, dass Joan Madou von einem eifersüchtigen Liebhaber tödlich verletzt wird. Als Ravic ihr Sterbehilfe leistet, gestehen sich beide ihre Liebe. Kurz darauf marschieren die Deutschen in Polen ein und lösen damit den Zweiten Weltkrieg aus. Ravic lässt sich widerstandslos von der französischen Polizei festnehmen und wird in ein Internierungslager für Deutsche gebracht. Ravic weiß, dass er im Falle einer Niederlage Frankreichs von den Nazis ermordet werden wird, und akzeptiert sein Schicksal.


title: Arc de Triomphe (Roman)

text: Das deutschsprachige Manuskript des Romans war im Dezember 1944 in einer „ersten endgültigen Fassung“ fertiggestellt und ging dann an die Übersetzer, da er zuerst in englischer Sprache auf dem amerikanischen Markt herauskommen sollte. Denver Lindley besorgte gemeinsam mit Walter Sorell die Übersetzung, und ein stark gekürzter Vorabdruck als Fortsetzungsroman erschien vom 15. September bis zum 20. Oktober 1945 in dem auflagenstarken Magazin "Collier’s" mit Illustrationen von Mario Cooper. Im Dezember 1945 kam die Buchausgabe im Verlag Appleton-Century auf den Markt. Der Book of the Month Club wählte das Buch zum Toptitel seiner Monatsauswahl, und am 10. März 1946 erreichte der Titel die Spitzenposition auf der Bestsellerliste der "New York Times", wo er acht Wochen lang blieb. In der Jahresbestsellerliste von "Publishers Weekly" 1946 erreichte er Platz 7 in der Abteilung „Fiction“ (Belletristik).


title: Arc de Triomphe (Roman)

text: Weitaus hindernisreicher gestaltete sich der Weg des Werks auf den deutschsprachigen Buchmarkt. Hier bot sich zunächst die Schweiz als Verlagsort an, da der Buchmarkt im Nachkriegsdeutschland darniederlag. Remarque bat im Winter 1945/46 seinen in Zürich lebenden Freund und Kunsthändler Walter Feilchenfeldt, sich um einen möglichen Verleger zu kümmern. Dieser wählte den 1944 gegründeten Zürcher Verlag F. G. Micha, was sich als Missgriff erwies. Es handelte sich um einen der vielen seit 1943 neugegründeten Schweizer Verlage, die auf einen Boom nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs hofften. Sie galten zeitgenössischen Kritikern als „Konjunkturverlage“. Der Micha-Verlag bot einen hohen Vorschuss an und erhielt einen Verlagsvertrag für die deutschsprachige Ausgabe. Im Herbst 1946 kam das Buch bei Micha heraus. Laut dem Remarque-Forscher Thomas F. Schneider versuchte der Verlag die Ausgaben für den Vorschuss durch eine sehr hohe Auflage zu kompensieren, um die Kosten pro Buch zu senken. Es konnten aber nur etwa 40.000 Exemplare verkauft werden (nach Schätzung von Frank Möller). Die restlichen Exemplare ließen sich nicht absetzen, so dass F. G. Micha das Buch unter anderem an Bahnhofskiosken verramschte. Mehrere Tausend Bücher blieben bei Feilchenfeldt und anderen Geschäftspartnern liegen. Durch das billige Überangebot war der Markt verdorben, der Verlagsvertrag hinderte Remarque aber daran, etwas dagegen zu unternehmen. Im Dezember 1951 wurde das Konkursverfahren gegen den Verlag eröffnet. Nach dem Zurückfallen der Rechte an Remarque 1951 gelang es dessen neuem Agenten Felix Guggenheim 1952, das Buch beim Verlag Kurt Desch unterzubringen. Auch dies war nicht unproblematisch, da Desch neben seinem Hauptprogramm noch eine billige Buchreihe „Welt im Buch“ herausgab, in die er "Arc de Triomphe" in einer gekürzten Fassung ebenfalls aufnahm, offenbar ohne das Einverständnis Remarques einzuholen.


title: Arc de Triomphe (Roman)

text: International hingegen war der Roman ein großer Erfolg. Von 1945 bis 1948 entstanden Übersetzungen in 22 Sprachen, Thomas F. Schneider zählte 2017 insgesamt 43 Sprachen, in die der Roman übersetzt wurde.


title: Arc de Triomphe (Roman)

text: Der Roman wurde viermal verfilmt: Bekannt geworden sind Triumphbogen (1948) mit Ingrid Bergman, Charles Boyer und Charles Laughton sowie Im Schatten des Triumphbogens (1985) mit Anthony Hopkins, Lesley-Anne Down und Donald Pleasence. Dazu kommen Verfilmungen in Argentinien (1964) und Polen (1993).


title: Connie Sellecca

text: Connie Sellecca (* 25. Mai 1955 in New York City als "Concetta Sellecchia") ist eine US-amerikanische Schauspielerin.


title: Connie Sellecca

text: Sellecca entstammt einer italienischen Familie. Sie wuchs in Rockland County auf, wohin ihre Familie zog als sie 12 war. Dort besuchte sie die "Pomona Junior High School" und die "Ramapo High School". Später studierte sie am "Boston College", brach aber ihr Studium ab.


title: Connie Sellecca

text: Sellecca war als Fotomodell tätig, als Schauspielerin debütierte sie im Fernsehthriller "Es kam aus der Tiefe" aus dem Jahr 1978. Sie spielte neben James Brolin eine der Hauptrollen im Fernsehfilm "Hotel" (1983) wie auch – in den Jahren 1983 bis 1988 – in der gleichnamigen Fernsehserie. Für ihre Rolle in der Serie wurde sie im Jahr 1987 für den Golden Globe nominiert. Im SF-Thriller "Asteroidenfeuer – Die Erde explodiert" (1997) spielte sie die Rolle von "Katherine Sorensen", der Tochter von "Dr. Karl Sorenson", den William Devane spielte. In der Komödie "I Saw Mommy Kissing Santa Claus" (2002) spielte sie die Hauptrolle.


title: Connie Sellecca

text: Sellecca war in den Jahren 1979 bis 1987 mit dem Schauspieler Gil Gerard verheiratet, im Jahr 1992 heiratete sie den Schauspieler "John Tesh". Sie hat aus beiden Ehen jeweils ein Kind.


title: Sven Schulze

text: Sven Schulze (* 31. Juli 1979 in Quedlinburg) ist ein deutscher Politiker (CDU). Er ist seit dem 16. September 2021 Minister für Wirtschaft, Tourismus, Landwirtschaft und Forsten des Landes Sachsen-Anhalt im Kabinett Haseloff III und seit März 2021 Landesvorsitzender der CDU Sachsen-Anhalt. Zuvor war er von 2014 bis 2021 Mitglied des Europäischen Parlaments.


title: Sven Schulze

text: Nach dem Abitur 1998 am Europa-Gymnasium Stephaneum in Aschersleben und anschließendem Zivildienst studierte Sven Schulze von 1999 bis 2007 an der Technischen Universität Clausthal Umweltschutztechnik und Wirtschaftsingenieurwesen. Als Diplom-Wirtschaftsingenieur arbeitete er von 2007 bis 2011 als Projektingenieur bei zwei mittelständischen Maschinenbauunternehmen im Harz und in Baden-Württemberg. Von 2012 bis 2014 war er als Vertriebsleiter bei der Eckold GmbH & Co. KG in Sankt Andreasberg tätig.


title: Sven Schulze

text: Sven Schulze engagiert sich seit seiner Jugend politisch. 1998 wurde er mit nur 19 Jahren das jüngste Mitglied im Gemeinderat seiner Heimatgemeinde Heteborn, dem er bis 2007 angehörte. In den Jahren 2004 bis 2007 saß Sven Schulze im Kreistag von Quedlinburg. Von 2006 bis 2014 hielt Sven Schulze den Landesvorsitz der Jungen Union inne. Seit 2006 ist er außerdem Mitglied des Landesvorstands der CDU Sachsen-Anhalt. Ab 2011 war er bis 2019 Vorsitzender des CDU-Landesfachausschusses für Bundes- und Europaangelegenheiten in Sachsen-Anhalt.


title: Sven Schulze

text: Seit November 2015 ist Sven Schulze Mitglied des Bundesvorstands der Mittelstands- und Wirtschaftsunion. Im November 2016 wurde er zum ersten Generalsekretär in der Geschichte der CDU Sachsen-Anhalt gewählt. Seit 2019 ist er Vorsitzender des Bundesfachausschusses Europa der CDU Deutschland. Darüber hinaus ist Sven Schulze Mitglied der Christlich-Demokratischen Arbeitnehmerschaft Sachsen-Anhalt. Am 27. März 2021 wurde Schulze zum Landesvorsitzenden der CDU Sachsen-Anhalt gewählt.


title: Sven Schulze

text: Am 16. September 2021 wurde er zum Minister für Wirtschaft, Tourismus, Landwirtschaft und Forsten des Landes Sachsen-Anhalt im Kabinett Haseloff III berufen.


title: Sven Schulze

text: Schulze wurde von der CDU-Fraktion im Landtag von Sachsen-Anhalt als Delegierter zur 17. Bundesversammlung entsandt.


title: Sven Schulze

text: Mit dem Listenplatz 1 wurde Sven Schulze am 14. Mai 2014 über die Landesliste der CDU Sachsen-Anhalt in das Europäische Parlament gewählt. Am 1. Juli 2014 begann sein erstes Mandat im Europäischen Parlament in Brüssel und Straßburg. In seiner Funktion als Europaabgeordneter vertrat er Sachsen-Anhalt im Europäischen Parlament in Brüssel und Straßburg und gehörte der Fraktion der Europäischen Volkspartei (EVP) im Europäischen Parlament an. Während der Legislaturperiode von 2014 bis 2019 gehörte er unter anderem dem im Dezember 2016 eingerichteten Untersuchungsausschuss zu Emissionsmessungen in der Automobilindustrie an und war stellvertretendes Mitglied im Ausschuss für Regionale Entwicklung. Bei der Europawahl am 26. Mai 2019 wurde Sven Schulze erfolgreich wiedergewählt. Danach war er der einzige Europaabgeordnete, der aus Sachsen-Anhalt stammt. In der Legislaturperiode ab 2019 war Schulze Vizepräsident im Ausschuss für Verkehr und Tourismus sowie stellvertretendes Mitglied im Ausschuss für Industrie, Forschung und Energie und im Petitionsausschuss.


title: Sven Schulze

text: Zudem war Schulze Mitglied der Delegation für die Beziehungen zur Volksrepublik China. Als stellvertretendes Mitglied war er Teil der Delegation für die Beziehungen zu den Ländern Südostasiens und dem Verband Südostasiatischer Nationen. Ab 2014 war er außerdem mitwirkungsberechtigtes Mitglied im Ausschuss für Europaangelegenheiten des Deutschen Bundestages. Des Weiteren war Sven Schulze Mitglied des Parlamentskreises Mittelstand Europe der CDU/CSU-Gruppe innerhalb der EVP-Fraktion.


title: Sven Schulze

text: Nach seiner Ernennung zum Landesminister legte er zum 28. September 2021 sein Mandat im Europaparlament nieder. Für ihn rückte Karolin Braunsberger-Reinhold nach.


title: Sven Schulze

text: Schulze befürwortet die umstrittene EU-Urheberrechtsreform 2018/2019, die Upload-Filter und ein Leistungsschutzrecht enthält. Gegen die EU-Urheberrechtsreform protestieren u. a. zahlreiche Wissenschaftler, Internet-Pioniere, Bürgerrechtsorganisationen, Wirtschaftsverbände, Internet-Experten aller Parteien und rund 5 Millionen Bürger in einer Petition.


title: Sven Schulze

text: Für deutliche öffentliche Kritik sorgte in diesem Zusammenhang seine Aussage, die Proteste in Form von E-Mails seien eine „von Google gesteuerte Fake-Kampagne“, weil viele der Absender Gmail-Adressen verwendeten. Dem WDR zufolge würde Schulze „offenbar ein Mindestmaß digitaler Grundkenntnisse“ fehlen. Der Umgang mit Kritikern der Reform habe „das Zeug, Vertrauen in die Politik zu erschüttern“. Der Standard bezeichnete die Äußerungen von Schulze als „Verschwörungstheorie“. Wenige Tage nach seinen Äußerungen kam es zu einer spontanen Demonstration in Köln mit mehreren tausend Teilnehmern, die u. a. mit Schildern wie „Wir sind die Bots“ gegen die Reform und die Äußerungen von Schulze protestierten.


title: Simón Albers

text: Albers wuchs in Kiel auf und besuchte dort die Schule. Nach seinem Abschluss absolvierte er von 2005 bis 2012 ein Studium an der Universität Kiel. Die schloss er mit dem Magister ab. 2012 begann Albers beim Kieler Radiosender Delta radio ein Volontariat. Dort moderierte er regelmäßig die Morning-Show. Von 2014 bis 2016 war Albers beim Radiosender 1 Live als Reporter in unterschiedlichen Formaten tätig. Seit 2020 moderiert Albers die Morning Show für das Toggo Radio.


title: Simón Albers

text: Neben seinen Moderationen im Radio ist Albers zudem seit 2015 auch im Fernsehen tätig. Von 2015 bis 2017 moderierte er beim Sender TV Mittelrhein die Morning-Show "Live ab 6". Einem größeren Publikum wurde er ab 2018 beim Sender Super RTL bekannt. Dort moderiert er seit 2018 das Kinder-Wissensmagazin "Woozle Goozle". Zudem moderierte Albers während der Olympischen Winterspiele 2018 bei Eurosport die Morgensendung.


title: Flut

text: Als Flut wird das Steigen des Wasserstandes infolge der Gezeiten (Tide) bezeichnet. Dieser Zeitraum reicht von einem Niedrigwasser bis zum folgenden Hochwasser. An der Küste wird auch der Ausdruck "auflaufendes Wasser" zur Unterscheidung von binnenländischen Hochwässern oder Überflutungen benutzt. Das darauf folgende Sinken des Meeresspiegels wird "ablaufendes Wasser" (Ebbe) genannt. Die Flut ist nicht mit dem Hochwasser zu verwechseln. Flut zeigt eine Bewegungsrichtung an, während Hochwasser den höchsten Stand des Wassers markiert.


title: Flut

text: Der "Flutstrom" kann in den Prielen des Wattenmeers beträchtliche Geschwindigkeiten (bis über 20 km/h) erreichen. Daher ist bei Wanderungen im Watt besondere Vorsicht geboten.


title: Flut

text: Die Höhe der Flut über dem Meeresspiegel ist nicht überall gleich. In der von den Ozeanen relativ abgeschnittenen Ostsee liegt sie bei 10 cm, auf der offenen Nordsee meist bei 100 cm. Der Tidenhub des Atlantiks liegt im Gebiet des mittelatlantischen Rückens bei nur 50 cm, woraus sich die Höhe der Flut mit 25 cm ergibt. Anthropogene Veränderungen können die mittleren Wasserstände bei Flut (wie auch bei Ebbe) verändern, wie am Beispiel der Elbe ersichtlich wird.


title: Flut

text: In Sturmfluten wird der Wasserstand durch die Kraft des Windes über das Normalmaß hinaus erhöht. Dadurch können Wasserstände erreicht werden, die 3 bis 5 Meter über dem normalen mittleren Tidehochwasser (MTHW) liegen.


title: Blattkäfer

text: Die Blattkäfer (Chrysomelidae) bilden mit rund 50.000 zurzeit beschriebenen, weltweit verbreiteten Arten eine große Familie unter den Käfern. Allein in Deutschland gibt es über 470 Arten. Als Pflanzenfresser sind Blattkäfer oft schädlich, z. B. Kartoffelkäfer, Erdflöhe, Spargelhähnchen, Pappelblattkäfer oder Erlenblattkäfer.


title: Blattkäfer

text: Die Imagines der Blattkäfer sind klein bis mittelgroß, das heißt ihre Körpergröße liegt zwischen 1 und 18 Millimetern. Sie haben meistens eine gewölbte, eiförmige Körperform und sind oft metallisch glänzend oder bunt.


title: Blattkäfer

text: Der Kopf ist rundlich (ohne Rüssel). Die Fühler sind meistens kürzer, also maximal halb so lang wie der Torso. Das zweite Fühlerglied ist dabei normal groß (im Gegensatz zu den ihnen nah verwandten Bockkäfern). Die Fühlerglieder sind mehr oder weniger gleichförmig, höchstens zur Spitze hin können sie sich allmählich verdicken. Das erste Fühlerglied ist allerdings meistens stärker als die folgenden Fühlerglieder ausgebildet. Die Augen sind ebenfalls meistens rund. Der Halsschild ist unterschiedlich gerundet und nur ganz selten beulig vorgewölbt. Die ersten drei Sternite sind nicht verwachsen, stattdessen sind durchgehend Trennungsnähte vorhanden. Alle Blattkäfer haben Flügel. Die Flügel sind nur selten verkürzt und lassen maximal das letzte Tergit (Pygidium) frei.


title: Blattkäfer

text: Die Schienen (Tibien) haben höchstens einen Enddorn, der meistens bis zu den Augen in den Halsschild (Pronotum) eingezogen ist. Die Fußformel ist scheinbar viergliedrig, mit einem breitlappigen dritten Glied. Meistens sind Blattkäfer kahl.


title: Blattkäfer

text: Die Imagines ernähren sich meistens von Blättern, die sie benagen, skelettieren oder durchlöchern. Die Gattung Oreina ist montan bis alpin verbreitet, ist relativ groß (Imagines etwa 1 cm) und überaus bunt. Ihre Farben schillern im Sonnenschein wie Brillanten. Einige Arten nutzen in ihrem Wehrsekret das nach den Blattkäfern benannte Chrysomelidial.


title: Blattkäfer

text: Die Blattkäfer verpaaren sich zumeist polygam. Die Weibchen legen ihre Eier einzeln, häufchen- oder reihenweise auf ihren Futterpflanzen ab. Die Weibchen mancher Gattungen, z. B. "Phaedon", versenken ihre Eier in flachgenagten Löchern oder Grübchen an Blättern, Stängeln und Zweigen. Weibchen aus anderen Unterfamilien, wie z. B. Clytrinae, Cassidinae und Cryptocephalinae, bedecken ihre Eier mit einer Kothülle (Skatoconche), um sie so vor Fraßfeinden zu schützen. Eine besondere Unterfamilie bilden die Donaciinae. Diese Käfer leben sowohl über als auch unter Wasser an Wasserpflanzen. Die Eier der Donaciinae werden in Gallerte gehüllt, reihenweise an Blätter über oder unter Wasser abgelegt. Die Larven bohren ihren Kopf in Wurzeln, Stängel oder auch schwimmende Blätter und saugen dabei die Pflanzensäfte.


title: Blattkäfer

text: Die Orsodacnidae und die Megalopodidae wurden kürzlich als eigene Familie ausgegliedert. Die Zeugophorinae sind jetzt eine Unterfamilie der Megalopodidae.


title: Stikkan Anderson

text: Stikkan Anderson (* 25. Januar 1931 in Hova, Västergötland als "Stig Erik Leopold Andersson"; † 12. September 1997 in Stockholm) war ein schwedischer Geschäftsmann, Produzent, Musikverleger und Textautor. Sein ursprünglicher Beruf war Lehrer.


title: Stikkan Anderson

text: Stikkan Anderson kam 1931 als einziges Kind der ledigen Kioskbesitzerin Ester Andersson zu Welt. Während seines Studiums lernte er 1949 die Mitstudentin Gudrun Rystedt kennen, mit der er sich 1951 verlobte. Sie heirateten im Sommer 1955. Aus der Ehe gingen drei Kinder hervor: Marie 1957, Lars 1958 und Anders 1966. Marie heiratete 1983 den schwedischen Popsänger Tomas Ledin.


title: Stikkan Anderson

text: Anderson war Stifter des "Polar Music Prize", Gründer der Unternehmen "Sweden Music" (1960), "Polar Music" (1963) sowie weiterer Unternehmen und war Teilhaber an den Polar-Musikstudios in Stockholm.


title: Stikkan Anderson

text: Bekannt und erfolgreich wurde er hauptsächlich als Manager der schwedischen Popgruppe ABBA. Er nahm mit "Polar Music" Ende der 1960er-Jahre zunächst die ABBA-Mitglieder Björn Ulvaeus und Benny Andersson, 1972 Anni-Frid Lyngstad und 1976 schließlich auch Agnetha Fältskog unter Vertrag, die bis Dezember 1975 noch exklusiv an Cupol-Records gebunden war. Er verfasste zudem einige der frühen Liedtexte für ABBA.


title: Stikkan Anderson

text: Anderson war stets die clevere, aber auch autoritäre und dominante Figur hinter ABBA, welche gegenüber Geschäftspartnern rücksichtslos seine kommerziellen Interessen vertrat und auch seitens seiner Angestellten, den Mitgliedern von ABBA, wenig Widerspruch zuließ sowie letztlich sogar in deren Verträgen seinen eigenen Vorteil suchte. Andererseits verhielt er sich Vertragspartnern gegenüber, die sich in den schwierigen Anfangsjahren von Polar Music loyal verhielten, auf Jahre hinaus ebenso loyal und begünstigte sie, wobei er zum Teil anderweitige, mehr versprechende Vertragsangebote ausschlug.


title: Stikkan Anderson

text: Er war Teilhaber und verwaltete zugleich auch die unzähligen Kapitalinvestitionen, Unternehmen, Unternehmensbeteiligungen und Geldanlagen der enormen finanziellen Einnahmen des Geflechts Polar-Music-ABBA. So war er schließlich Mitte der 80er-Jahre auch für den Verlust eines beachtlichen Teils des ABBA-Vermögens durch Missmanagement, Fehlinvestitionen, hohe Steuernachforderungen und falsche Kreditaufnahmen mitverantwortlich. Weitgehend beendet wurde die Zusammenarbeit zwischen den ABBA-Mitgliedern Fältskog, Andersson und Ulvaeus mit Stig Anderson schließlich, als sich im Rahmen der Auseinandersetzung mit diesem Finanzdesaster herausstellte, dass Anderson sie auch jahrelang um Tantiemen in Höhe von 4,5 Millionen Euro betrogen hatte, und Rechtsanwälte eingeschaltet wurden. Eine bereits beim Stockholmer Bezirksgericht durch Agnethas Unternehmen „Agnetha Fältskog Production AB“ und Bennys Unternehmen „Mono-Music AB“, sowie ein Björns Rechte innehabendes holländisches Unternehmen eingereichte Klage gegen Stig Anderson wurde, da dies eine komplette Offenlegung der finanziellen Aktivitäten aller Beteiligten mit sich gebracht hätte, letztlich zurückgenommen und die Angelegenheit auf dem Vergleichswege beendet.


title: Stikkan Anderson

text: 1990 verkaufte Anderson "Polar Music" mit fast sämtlichen Verwertungs- und Lizenzrechten an der Marke "ABBA" für eine nicht bekannte Geldsumme an den Medienkonzern "Polygram".


title: Stikkan Anderson

text: Er starb im Sommer 1997 an Herzversagen. Außer Agnetha Fältskog, die zu dem Zeitpunkt krank war, nahmen alle ehemaligen ABBA-Mitglieder an der Beerdigung teil.


title: Stikkan Anderson

text: Am 7. Mai 2007 erschien ausschließlich in Schweden die Doppel-CD "Text: Stikkan Anderson" mit 43 Titeln, die Stig Anderson entweder komponiert oder zu denen er den Text geschrieben hat. Zu den auf der CD vertretenen Interpreten gehören viele Stars der schwedischen Musikszene wie Monica Zetterlund, Siw Malmkvist, Lill Lindfors, Lill-Babs, Harry Brandelius oder ABBA (Solo und als Gruppe).


title: Liste der FIFA-Schiedsrichter

text: Die Liste der FIFA-Schiedsrichter enthält alle Fußballschiedsrichter, die von der FIFA dazu bemächtigt wurden, internationale Spiele zu leiten. Nicht aufgenommen sind Schiedsrichterassistenten sowie Futsal- und Beachsoccerschiedsrichter. Die Liste ist nach Geschlecht, Kontinentalverbänden und Staaten sortiert.


title: Vaison-la-Romaine

text: Vaison-la-Romaine ist eine französische Gemeinde im Département Vaucluse in der Region Provence-Alpes-Côte d’Azur. Sie ist Hauptort des gleichnamigen Kantons Vaison-la-Romaine im Arrondissement Carpentras. Vaison-la-Romaine zählt Einwohner (Stand ) und liegt an den Ufern der Ouvèze und an einer Kreuzung antiker römischer Straßen. 1924 legte die Gemeinde sich das Attribut "la Romaine" (= die Römische) zu. Ihr römischer Name lautet "Vasio Vocontiorum". Sie war nach dem 4. Jahrhundert zeitweilig Bischofssitz. Das Gemeindegebiet gehört zum Regionalen Naturpark Mont-Ventoux.


title: Vaison-la-Romaine

text: Die Region wurde durch Kelto-Ligurer bewohnt, die die Bronze einführten. Über Jahrhunderte wechselten die keltischen Einwohner von Vaison, das Volk der Vocontier, ihren Wohnsitz zwischen den beiden Ufern der Ouvèze. Ihr erstes oppidum lag als Feste auf der Hügelkuppe, das ihre regionale Hauptstadt darstellte. Nach der römischen Eroberung im 2. Jahrhundert v. Chr. siedelten die keltischen Einwohner neben den Eindringlingen in den fruchtbaren Ebenen jenseits der Ouvèze.


title: Vaison-la-Romaine

text: Die Römer werteten die Stadt ihrer Vertrags- und Bündnispartner auf, die daraufhin mit Villen, Theater, Bädern, Aquädukt und Brücke ausgestattet wurde und auf ca. 10.000 Einwohner anwuchs. Vasio gehörte zur römischen Provinz Gallia Narbonensis. Aus ihr stammte der Prätorianerpräfekt Sextus Afranius Burrus und – gemäß einer nicht eindeutig zu verifizierenden Hypothese – der Historiker Cornelius Tacitus.


title: Vaison-la-Romaine

text: Inzwischen hatte sich das Christentum in der Stadt neben dem Mithras- und Kybelekult verbreitet und schließlich immer mehr durchgesetzt. Ende des 3. Jahrhunderts gab es eine christliche Gemeinde und einen ersten Bischof. Zwar beherrschten im Laufe der Jahrhunderte viele Völker die Stadt, aber die eigentliche Macht ging von der Kirche aus. 1160 eroberten die Grafen von Toulouse die Stadt, wobei sie schwer beschädigt wurde. Graf Raymond VI. von Toulouse errichtete an Stelle der keltischen Feste eine mittelalterliche Burg auf dem Felshang über der Stadt, deren Sicherheit die Anwohner in die "Haute Ville" anzog. Im 14. Jahrhundert gelangte Vaison in den Besitz des Comtat Venaissin, dem päpstlichen Eigentum, zu dem es bis zur Französischen Revolution gehörte.


title: Vaison-la-Romaine

text: In jüngerer Zeit geriet Vaison-la-Romaine in die Schlagzeilen, als am 22. September 1992 bei einer Überschwemmung 35 Todesfälle zu beklagen waren, hunderte von Häusern zerstört wurden und der entstandene Sachschaden auf annähernd fünf Milliarden französische Franc geschätzt wurde. Eine detaillierte Beschreibung der dramatischen Umstände, der Ursachen und der Konsequenzen findet sich auf der offiziellen Website der Kommune. Im Anschluss an dieses Ereignis wurde eine neue Ufergestaltung an der Ouvèze in Angriff genommen.


title: Vaison-la-Romaine

text: Vaison-la-Romaine ist die größte französische archäologische Ausgrabungsstätte. Die archäologischen Hinterlassenschaften, die heute zu besichtigen sind, stammen aus dem 1. und 2. Jahrhundert n. Chr.


title: Vaison-la-Romaine

text: Aufgrund der Größe der öffentlichen Bauten, soweit sie ausgegraben werden konnten, lässt sich schließen, dass die Stadt in römischer Zeit ca. 60 bis 70 Hektar Fläche besaß. Das Amphitheater wurde in den Nordhang des Felsens des Puymim-Hügels geschlagen und bot etwa 5.000 bis 6.000 Zuschauern Platz.


title: Vaison-la-Romaine

text: Im Osten Vaisons wurde in augusteischer Zeit ein Tempel errichtet. Große Gärten mit Säulen umgeben ihn. Dies war ein öffentlicher Ort für religiöse Zeremonien. Reste verschiedener Thermalbäder können an verschiedenen Orten in der Umgebung besichtigt werden, darunter im Osten der gepflasterten Straße (Villasse), auf dem Südufer der Ouvèze, die bekannteren Bäder im Norden aus der Mitte des ersten Jahrhunderts auf 2.000 m². Die ältesten Bäder nehmen eine Fläche von 2.300 m² ein und liegen im "Maison du Buste d'Argent", einem nach der darin gefundenen Silberbüste des Bauherrn benannten Haus. Die Villa verfügte über Mosaikböden und zwei Gärten mit Wasserbecken. Auch das benachbarte "Maison du Dauphin" war mit Gärten und Becken ausgestattet. Das Herz der Römerstadt – Forum und Basilika – wird durch die moderne Stadt bedeckt und ist deshalb nicht ausgegraben. Aber immerhin ein Fünftel der Römerstadt – 13 Hektar – wurde freigelegt und lässt sich von der Place Abbé Sautel aus betreten.


title: Vaison-la-Romaine

text: Die 17 m weite römische Brücke über die Ouvèze ist eine der wichtigsten Brücken in der Provinz Narbonne und eine der sehr seltenen antiken Brücken, die noch heute in Betrieb ist. Sie spielte eine strategische Rolle als einzige Querung der Ouvèze. In der Zeit der Grafen von Toulouse wurde sie als Zollbrücke genutzt, die mit einem Wehrtor zur Oberstadt geschützt wurde. Im 15. Jahrhundert wurde sie als Kontroll- und Wachposten benutzt.


title: Vaison-la-Romaine

text: Im archäologischen Museum auf der anderen Seite des Puymin-Hügels – dem mit 60.000 bis 65.000 Eintritten meistbesuchten seiner Art in der Region – können eine Vielzahl von Objekten und Inschriften, die bei den Grabungen entdeckt wurden, bewundert und der Alltag in römischer Zeit in einem Provinzort besser verstanden werden. Darunter ist das Modell des Amphitheaters und der "Maison du Dauphin", außerdem Alltagsgegenstände, Fresken und Mosaike, die in der "Villa du Paon" gefunden wurden und einen Eindruck von den Innendekorationen jener Epoche geben.


title: Vaison-la-Romaine

text: Im 19. Jahrhundert siedelten die meisten Bewohner Vaisons am linken Ufer und ließen die Oberstadt verfallen. Bei ihrem Wiederaufbau wurden Teile des römischen Stadtkerns freigelegt. Doch erst 1908 begannen erste ernsthafte Ausgrabungen durch Abbé Sautel.


title: Vaison-la-Romaine

text: Die Kathedrale steht am Rand der römischen Ausgrabungen auf den Fundamenten eines antiken Tempels, von dem einige Säulentrommeln in die Grundmauern des Chores eingebaut sind. Auch auf der Westseite ist eine römische Doppelsäule mit korinthischem Kapitell erhalten. Die Baugeschichte lässt sich an der Substanz der Kirchenmauern „ablesen“. So sind im Bereich der Apsiden und an der Basis der Langhauswände nur kleinteilige Bruchsteine verwendet worden, was einen Baubeginn im 11. Jahrhundert nahelegt. Als in der Provence im 12. Jahrhundert besser bearbeitete Quadersteine verwendet wurden, konnte das Gebäude zur heutigen Gestalt aufgestockt werden. Diese Maßnahme veränderte aber die Baustatik, was ein nachträgliches Anfügen von Strebepfeilern zur Abstützung des Gewölbeschubes notwendig machte. Die dreischiffige Basilika ohne Querhaus ist typisch für den romanischen Kirchenbautyp der Provence. Allerdings trägt das letzte Joch vor dem Chor eine achtseitige Kuppel, wie sie beim Vorhandensein einer Vierung üblich ist. Die Apsiden sind im Inneren eher frühchristlich und frühromanisch eingerichtet: unter dem später eingesetzten, gotischen Chorfenster ist ein steinerner Bischofsthron in das Chorrund eingearbeitet, in der nördlichen Seitenapsis steht ein Altar aus behauenem Marmor mit frühchristlichen Reliefs und die der Chorwand vorgeblendeten Pfeiler tragen korinthische Kapitelle.


title: Vaison-la-Romaine

text: Eine Tür im nördlichen Seitenschiff führt in den "Kreuzgang", der recht einheitlich wirkt, obwohl bei seiner Renovierung im 19. Jahrhundert auch zerstörte Säulen ersetzt werden mussten. Die rundbogigen Tonnen- und Gratgewölbe werden von Eckpfeilern getragen, zwischen denen je zwei Doppelsäulen auf gemeinsamen Plinthen stehen. Jede der Säulen ist mit einem eigenen Kapitellmuster ausgestattet. Der Kreuzgang dient heute als kleines Museum, in dem Skulpturen, Gebäudefragmente und Inschriften aus frühchristlicher und mittelalterlicher Zeit zu sehen sind. Dazu gehört ein Teil eines Marmorsarkophags, auf dem im Relief togabekleidete Apostel zu sehen sind, und ein doppelseitiges Kruzifix aus dem 15. Jahrhundert. Eine Inschrift in leoninischen Versen an der Nordseite der Kathedrale bestätigt den Kreuzgang als Abbild der himmlischen Ordnung und ist zugleich eine verschlüsselte Botschaft, die den Kanonikern eine Verhaltensregel auferlegt:


title: Vaison-la-Romaine

text: Man soll beim Durchschreiten des Kreuzgangs den Weg so wählen, dass er vom Norden (nach mittelalterlicher Auffassung dem Sitz des Bösen) nach Süden führt, der Richtung der Verheißung und des Heils.


title: Vaison-la-Romaine

text: Quenin war im 6. Jahrhundert Bischof in Vaison-la-Romaine und wurde schon bald nach seinem Tod als Heiliger verehrt. Die ihm geweihte Kapelle steht etwa 600 m nordwestlich des Stadtzentrums und ist ein Beispiel für die von der Antike inspirierte provenzalische Romanik. Beim Bau des Ostteils im 12. Jahrhundert wurde teilweise römisches Baumaterial verwendet. Der ungewöhnliche Chor hat einen dreieckigen Grundriss. Die Halbsäulen an den Ecken sind kanneliert und tragen korinthische Kapitelle. Über dem Kapitell an der Nordostecke zeigen Figurenfriese das Abrahamopfer und Herkules mit dem Löwen. Der Westteil der Kirche wurde zwischen 1630 und 1636 im romanischen Stil erneuert. Dabei wurde in die Westwand über dem Eingang ein Flachrelief aus merowingischer Zeit mit Reben, einem Kelch und einem griechischen Kreuz eingefügt.


title: Vaison-la-Romaine

text: Im Inneren verläuft das einschiffige Langhaus über drei Joche und endet in einer fünfeckigen Hauptapsis und zwei schrägliegenden, halbrunden Nebenapsiden.


title: Vaison-la-Romaine

text: Die mittelalterliche Stadt, die stark zerfallen war, ist von einem "Wall" umgeben, das "Stadttor" stammt aus dem 14. Jahrhundert. Viele Wohn- und Herrschaftshäuser aus dem 16. bis 18. Jahrhundert, Plätze, Brunnen, wie auch die "Ehemalige Bischofskirche" von 1464, sind inzwischen renoviert worden. Auf dem Hügel oben liegen die Überreste der "Burg", die die Grafen von Toulouse zum Ende des 12. Jahrhunderts erbauen ließen und die im 14., 15. und 16. Jahrhundert stark verändert wurde.


title: Vaison-la-Romaine

text: Alle drei Jahre wird das internationale Chorfestival «Les Choralies» der Organisation «A Coeur Joie» veranstaltet. Chöre aus ganz Frankreich und Gastchöre aus aller Welt treffen sich jeweils Anfang August 12 Tage lang, um gegenseitig ihre Repertoires vorzustellen («Petits concerts») und in Workshops («Ateliers») große Werke der Chorliteratur unter namhaften Dirigenten einzustudieren und aufzuführen. Höhepunkt des gemeinsamen Erlebens ist der «Chant Commun», der gemeinsame Gesang aller (bis zu 7000) Teilnehmer, immer vor den abendlichen Atelier-Konzerten unter freiem Himmel im römischen Amphitheater. Das 22. Festival fand 2016 statt.


title: Vaison-la-Romaine

text: Jeden Sommer findet im Monat Juli das Tanz-Festival «Vaison Danses» statt, bei dem Ensembles der internationalen Tanz-Szene im Amphitheater auftreten.


title: Vaison-la-Romaine

text: Jeden Dienstag ist Markttag ("grand marché provençal"). Der große und stetig wachsende Markt mit vielen provenzalischen Produkten lockt vor allem in den Sommermonaten unzählige Touristen aus der ganzen Umgebung an. Dauer: von etwa 9:00 bis 13:00 Uhr.


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Jesu, meine Freude (BWV 227) ist eine geistliche Motette für fünfstimmig gemischten Chor von Johann Sebastian Bach, deren Grundgerüst das gleichnamige Kirchenlied von Johann Franck (Text) und Johann Crüger (Melodie) (1653) bildet. Zwischen seinen sechs Strophen steht jeweils eine Stelle aus dem Römerbrief. Bach komponierte die Motette zwischen 1723 und 1735, vermutlich für eine Begräbnis- oder Gedächtnisfeier.


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Musikalisch im Ton einer Trauermusik gehalten, vermittelt der Text die Abkehr von den weltlichen Dingen und die Hinwendung zum Geist Jesu, der über alle Traurigkeit triumphiert (so der Schluss: „Dennoch bleibst du auch im Leide / Jesu, meine Freude“).


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Der Anlass für diese Motette ist nicht mit überliefert worden, wie bei den meisten der anderen Motetten auch. Eine chronologische Einordnung ist daher sehr schwierig. Man geht jedoch davon aus, dass es sich um eine Komposition aus Bachs Leipziger Zeit handelt, ferner existiert eine Abschrift aus dem Jahre 1735. Der Entstehungszeitraum ist somit auf die Jahre 1723 bis 1735 festgelegt.


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Die Hypothese, dass diese Motette anlässlich des Begräbnisses von Johanna Maria Kees (geb. Rappold, Witwe des Leipziger Oberpostmeisters) am 18. Juli 1723 entstanden sei, gilt in der Forschung als äußerst zweifelhaft, konnte allerdings bislang auch nicht völlig ausgeschlossen werden.


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Die Motette ist für fünfstimmigen Chor (SSATB) angelegt. Trotz des Fehlens von Instrumentalstimmen ist das Werk aber nicht als A-cappella-Werk im modernen Sinn zu denken. Vielmehr war es zur Bachzeit üblich, eine Generalbass- oder wenigstens Orgel-Begleitung hinzuzuimprovisieren, zumal im Generalbasszeitalter auch Werke mit stützender Instrumentalbegleitung noch unter den Begriff „a cappella“ fielen. In der heutigen Aufführungspraxis überwiegen A-cappella-Aufführungen, obwohl im Zuge der historischen Aufführungspraxis auch wieder vermehrt Aufführungen und Einspielungen mit instrumentaler Begleitung existieren.


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Das Werk, das aus elf Einzelsätzen besteht, ist aus zwei Texten zusammengesetzt. Das Grundgerüst bildet der Text des gleichnamigen Kirchenlieds von Johann Franck (1650). Zwischen den sechs Strophen steht jeweils eine Stelle aus dem Römerbrief .


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Zentralstück des Werkes ist die Fuge „Ihr aber seid nicht fleischlich“ (mit sinnbildlichen Koloraturen auf dem Wort „geistlich“), um welche die anderen Sätze symmetrisch gruppiert sind. Umschlossen wird das Werk von zwei musikalisch identischen Choralsätzen auf die Melodie von Johann Crüger, die in seinem geistlichen Gesangbuch Praxis Pietatis Melica überliefert ist. Zwei Spruchmotetten bilden den zweiten und den vorletzten Satz und greifen ebenfalls auf gemeinsames musikalisches Material zurück. Zwei dreisätzige Gruppen aus Choral, Terzett und freier Choralbearbeitung, deren Teile jeweils motivisch korrespondieren, vollenden die zentralsymmetrische Anordnung:


title: Jesu, meine Freude (BWV 227)

text: Bach komponierte über Johann Crügers Choralmelodie "Jesu, meine Freude" auch noch ein Orgelvorspiel (BWV 1105), das einen musikalisch von der Motette unabhängigen Satz darstellt. Der baskische Komponist und Gitarrist José de Azpiazu (1912–1986) schuf eine Transkription dieses Orgelvorspiels für Gitarre.


title: M-72 (Motorrad)

text: Die M-72 („M“ für „Motozikl“, russ. Мотоцикл für Motorrad) war ein Motorrad aus sowjetischer Produktion.


title: M-72 (Motorrad)

text: Das Motorrad wurde von 1941 bis 1957 in den Irbiter Motorradwerken hergestellt und sehr häufig mit einem Nachbau des deutschen Behördenbeiwagens Steib TR500 als Motorradgespann eingesetzt. In den ersten Baujahren war die M-72 eine detailgetreue Kopie der deutschen BMW R 71, die von 1938 bis 1941 produziert worden war.


title: M-72 (Motorrad)

text: Der Motor der M-72 ist ein seitengesteuerter 2-Zylinder-Viertakt-Boxermotor in quadratischer Auslegung (Hub und Bohrung sind gleich) 78 × 78 mm. Die Höchstleistung beträgt 16 kW (22 PS) bei 4950/min. Das Motorrad wiegt betriebsfertig ca. 220 kg, als Gespann ca. 350 kg. Die maximale Zuladung als Gespann beträgt 250 kg.


title: M-72 (Motorrad)

text: Die M-72 wurde von der Roten Armee im Zweiten Weltkrieg als geländetaugliches Fahrzeug eingesetzt. Da sie sich jedoch für schwieriges Gelände als ungeeignet erwies, wurde die M-72 bald verbessert, unter anderem: Neuer Luftfilter mit Ölfüllung, höhergelegtes vorderes Schutzblech sowie hinterer Schutzblechbügel zum besseren Aufklappen des Schutzbleches, um den Radwechsel zu erleichtern und Knotenbleche an der hinteren Stoßdämpferaufnahme. Die Knotenbleche waren notwendig geworden, da unter Einsatzbedingungen verstärkt Rahmenbrüche auftraten.


title: M-72 (Motorrad)

text: Auf Basis der M-72 wurden später die Modelle der Marken "Ural" und "Dnepr" entwickelt. Nachdem in Russland neue Modelle eingeführt waren, hat man die Produktionsanlagen der M-72 im Rahmen von sozialistischer Bruderhilfe nach China exportiert. Bei Chang Jiang wurden Varianten der M-72 noch etliche Jahre weiter gebaut.


title: Kim-Sarah Brandts

text: Kim-Sarah Brandts (* 21. Mai 1983 in Itzehoe) ist eine deutsche Schauspielerin und Synchronsprecherin.


title: Kim-Sarah Brandts

text: Brandts wuchs in Glückstadt, einer Kleinstadt nahe Itzehoe, auf, besuchte die örtliche Grundschule und zunächst das dortige Detlefsengymnasium, wo sie ab der 6. Klasse in einer Theater-AG erste Erfahrungen sammelte. Später wechselte sie auf die Elsa-Brändström-Schule, ein Gymnasium in Elmshorn.


title: Kim-Sarah Brandts

text: Zuerst war sie in Kino- und TV-Trailern der Soaps "Marienhof" und "Verbotene Liebe" zu sehen, später bekam sie eine Rolle in der Fernsehserie "St. Angela", wofür sie 2001 die Schule verließ. Bis 2005 spielte sie dort die Krankenpflegerin "Jule". 2006 war Brandts in dem Fernsehfilm Film "" zu sehen. Von 2006 bis 2009, in den Jahren 2011 und 2012 als Episodenrolle, war sie als "Jule Jansen" in der Telenovela des Ersten, "Rote Rosen", zu sehen. Von 2012 bis 2014 war Kim-Sarah Brandts wieder fester Bestandteil der Telenovela. Im Jahr 2012 erhielt sie eine Rolle in "Das Traumschiff"-Singapur/Bintan. Im Jahr 2015 war Kim-Sarah Brandts das erste Mal in einer "Rosamunde Pilcher"-Verfilmung zu sehen.


title: Kim-Sarah Brandts

text: Für die Oktober-Ausgabe 2004 des Männermagazins "Maxim" war Kim-Sarah Brandts an der Seite von zwei "St. Angela"-Kolleginnen (Kerstin Radt und Sanna Englund) auf der Titelseite zu sehen. 2011 spielte sie die Schulleiterin "Helena Schmidt-Heisig" in der Sat.1-Telenovela "Hand aufs Herz".


title: Blaise Compaoré

text: Blaise Compaoré (* 3. Februar 1951 in Ouagadougou, Obervolta, heute Burkina Faso) ist ein burkinischer Politiker, der von 1987 bis 2014 Präsident des westafrikanischen Staates Burkina Faso war. Er kam 1987 durch einen Putsch an die Macht, bei dem sein Amtsvorgänger Thomas Sankara ermordet wurde. Bei Wahlen in den Jahren 1991, 1998, 2005 und 2010 wurde er im Amt bestätigt. Sein Versuch, seine Präsidentschaft durch eine Verfassungsänderung nochmals zu verlängern, führte 2014 zu Unruhen und seinem Sturz. Compaoré floh in die Elfenbeinküste. Im Oktober 2021 begann ein Prozess vor einem Militärgericht in Ouagadougou gegen Compaoré und 13 andere Angeklagte. Im April 2022 wurde Compaoré wegen Beteiligung an der Ermordung von Thomas Sankara in Abwesenheit zu lebenslanger Haft verurteilt.


title: Blaise Compaoré

text: Nachdem Compaoré seine Kindheit in Ziniaré nordöstlich der Hauptstadt Ouagadougou verbracht und das Abitur abgelegt hatte, begann er eine militärische Ausbildung in Kamerun, die er in Frankreich und Marokko weiterführte. Im Jahre 1982 wurde er zum Hauptmann "(capitaine)" in der obervoltaischen Armee ernannt.


title: Blaise Compaoré

text: Als Weggefährte und Freund von Thomas Sankara gehörte er zu der Gruppe von Offizieren, die diesen durch einen Staatsstreich gegen Präsident Jean-Baptiste Ouédraogo am 4. August 1983 an die Macht brachte. In den folgenden drei Jahren hatte er verschiedene Ministerposten inne.


title: Blaise Compaoré

text: Bei einem Putsch am 15. Oktober 1987 wurde Präsident Thomas Sankara ermordet. Blaise Compaoré, der den Putsch anführte, wurde an diesem Tag der sechste Präsident von Burkina Faso. Er begründete den Putsch mit der Behauptung, er habe den Sankarismus vor Sankara schützen müssen. Dieser habe immer öfter einsame, schwer zu durchschauende Entscheidungen getroffen. Eine korrigierende Politik müsse sichergestellt werden. Die neue Politik wurde als "rectification" (frz. für „Berichtigung“) der Revolution von 1983 bezeichnet.


title: Blaise Compaoré

text: 1991 wurde die von Compaoré initiierte Verfassung der Vierten Republik per Referendum angenommen. Compaoré wurde durch Wahlen, die von der Opposition boykottiert wurden, im Amt bestätigt. Die Wahlbeteiligung lag bei 27 Prozent.


title: Blaise Compaoré

text: Im November 1998 fanden erneut Wahlen statt, bei denen Blaise Compaoré für weitere sieben Jahre gewählt wurde. Im Dezember 1998 wurden der oppositionelle Journalist Norbert Zongo und drei Begleiter erschossen in Zongos ausgebranntem Auto aufgefunden. Zongo hatte zuvor begonnen, über die Ermordung eines Chauffeurs von Compaorés Bruder François zu recherchieren. Zongos Ermordung löste Proteste, Gewalt und eine nationale Krise aus. Erst im Jahr 2015 kam es zu Anklagen in dem Mordfall.


title: Blaise Compaoré

text: Präsident Compaoré sah sich aufgrund anhaltender Proteste gezwungen, eine „Regierung der nationalen Einheit“ zu bilden und Beschneidungen der eigenen Machtfülle in Kauf zu nehmen. Die innenpolitische Lage beruhigte sich in der Folge. Bei den Parlamentswahlen im Mai 2002, die ordnungsgemäß abliefen, verlor die Regierungspartei erheblich an Stimmen, blieb aber mit 58 von 111 Parlamentssitzen stärkste Partei.


title: Blaise Compaoré

text: Eine Verfassungsänderung im Jahre 2000 begrenzte die Amtszeit des Präsidenten auf zwei Perioden von je fünf Jahren Dauer. Zugunsten einer erneuten Kandidatur Compaorés bei den Wahlen 2005 wurde argumentiert, dass er zwei Amtsperioden von sieben Jahren Dauer absolviert habe und er daher nach den Worten der später geänderten Verfassung durchaus die Möglichkeit habe, für zwei weitere fünf Jahre dauernde Amtszeiten zur Verfügung zu stehen.


title: Blaise Compaoré

text: Bei den Präsidentschaftswahlen am 13. November 2005 erreichte er nach Angaben der Wahlkommission im ersten Wahlgang rund 80 Prozent der Stimmen, während keiner seiner elf Konkurrenten mehr als 5 Prozent erreichte. Die Wahlbeteiligung wurde mit 57,5 Prozent angegeben. Da zum ersten Mal die gesamte Opposition teilgenommen hatte, wurde die folgende Amtszeit Compaorés als die erste wirklich demokratisch legitimierte angesehen.


title: Blaise Compaoré

text: In derselben Argumentation wie 2005 trat Campaoré erneut zur Wahl an. Am 21. November 2010 wurde er wieder mit nominell über 80 Prozent Zustimmung bei sehr niedriger Wahlbeteiligung gewählt.


title: Blaise Compaoré

text: Eine geplante Verfassungsänderung, die Compaoré eine fünfte Amtszeit ermöglichen sollte, wurde von der Opposition stark kritisiert und führte Anfang 2014 zur größten Demonstration seit langem. In der letzten Oktoberwoche weiteten sich die Proteste aus und führten zu Ausschreitungen. Am Vortag der Abstimmung im Parlament über die Verfassungsänderung hatten Gewerkschaften und Opposition zu einem Streik aufgerufen. Am 30. Oktober 2014, dem Tag der geplanten Abstimmung, entmachtete das Militär die Regierung und löste das Parlament auf. Armeechef Nabéré Honoré Traoré erklärte, bis zur Wiederherstellung einer verfassungsmäßigen Ordnung „binnen zwölf Monaten“ werde eine Übergangsregierung die Macht übernehmen. Am folgenden Tag trat Compaoré als Präsident zurück. Sowohl Traoré als auch der Vizechef der Präsidentengarde, Oberstleutnant Isaac Yacouba Zida, erhoben Anspruch auf den Posten des Übergangspräsidenten. Schließlich stellte sich die Militärführung einstimmig hinter Zida, auch Konkurrent Traoré unterzeichnete eine entsprechende Erklärung. Compaoré hatte zwischenzeitlich das Land verlassen und war in den Nachbarstaat Elfenbeinküste geflohen.


title: Blaise Compaoré

text: Am Nachmittag des 16. September 2015 stürmten bewaffnete Angehörige des "Régiment de sécurité présidentielle" (RSP), der ehemaligen Prätorianergarde des abgesetzten Compaoré, eine Regierungssitzung in Ouagadougou. Sie nahmen Übergangspräsident Michel Kafando und seinen Regierungschef Isaac Zida fest und führten diese ab. Drei Tage zuvor hatte die nationale Versöhnungskommission die Auflösung der bis dahin kasernierten Präsidentengarde beschlossen. Soldaten der RSP besetzten auch die Studios mehrerer Privatradios und schalteten die Sendeanlagen ab. Auch betroffen waren die Sendungen des Auslandsdienstes des französischen Radios. Einen Tag später verkündete ein Soldat im staatlichen Fernsehen, dass die Übergangsregierung des Amtes enthoben sei und das Militär im Land die Macht übernommen habe.


title: Blaise Compaoré

text: Der Putsch erfolgte weniger als einen Monat vor der geplanten Präsidentschaftswahl, von denen Compaorés Partei CDP ausgeschlossen war. Nach knapp einer Woche scheiterte der Putsch. Die Putschisten wurden verhaftet, die Präsidentengarde aufgelöst. Die Wahl fand dann, später als vorgesehen, am 29. November 2015 statt.


title: Blaise Compaoré

text: Blaise Compaoré lebt seit seinem Sturz 2014 im Exil in der Elfenbeinküste (Stand April 2022). Ein Militärgericht in Burkina Faso erließ am 21. Dezember 2015 einen internationalen Haftbefehl gegen Blaise Compaoré wegen des Verdachts der Beteiligung an der Ermordung Thomas Sankaras am 15. Oktober 1987. Der Leiter der Militärjustiz in Burkina Faso teilte am 25. Dezember 2015 mit, dass mit dem Außenministerium der Elfenbeinküste über die Auslieferung von Blaise Compaoré verhandelt werde. Zu einer Auslieferung kam es jedoch nicht.


title: Blaise Compaoré

text: Im Oktober 2021, 34 Jahre nach der Ermordung Thomas Sankaras, wurde vor einem Militärgericht in Ougadougou ein Prozess gegen Blaise Compaoré und 13 weitere Angeklagte eröffnet. Die Anklage beantragte 30 Jahre Haft für Compaoré. Am 6. April 2022 verurteilte das Gericht ihn in Abwesenheit zu lebenslanger Haft wegen Angriffs auf die Staatssicherheit, Mittäterschaft bei der Ermordung Sankaras und Verbergen einer Leiche. Compaorés ehemaliger Sicherheitschef Hyacinthe Kafando und Armeeführer Gilbert Diendéré erhielten ebenfalls lebenslange Haftstrafen.


title: Fat Client

text: Im Gegensatz zu und stehen die (manchmal auch als bezeichnet) und bieten als -lösungen applikationsspezifische Funktionalität wie Benutzerschnittstellen, bestmögliche , Skalierung und werden direkt beim , beispielsweise bei -Applikationen oder auch auf mobilen Plattformen, implementiert.


title: Fat Client

text: Im Aufbau einer -Architektur wird die Bezeichnung für einen verwendet, bei dem die eigentliche Verarbeitung der Daten vor Ort auf dem vollzogen wird. Er stellt auch meistens die grafische Benutzeroberfläche zur Verfügung.


title: Fat Client

text: Der besteht aus Programmierschnittstelle, Hardwareabstraktionsschicht (HAL) und der selbst. Ein typischer kann beispielsweise ein MacOS-, Linux- oder Windows-basierter sein.


title: Fat Client

text: Als (lokal verwalteter mit Netzwerkzugriff) erfolgt das Einspielen von installationen und lokal. Sämtliche Ressourcen können, müssen aber nicht, vom verwendet werden und ein loser Betrieb () ist möglich.


title: Fat Client

text: Als (zentral verwalteter mit Netzwerkzugriff) werden installationen und zentral eingespielt. wie z. B. ZENworks oder ZAK/SMS bzw. SCCM wird benötigt und ein loser Betrieb ist temporär möglich.


title: Fat Client

text: wird heute als Oberbegriff für eine Vielzahl von schlanken Rechnern verwendet. Für den Betrieb eines wird weniger und weniger Rechnerleistung benötigt. Die Ausstattung von wird von mehreren -Herstellern spezifiziert und umfasst eine Bildschirmauflösung von mindestens 640 × 480 Bildpunkten, eine Tastatur, eine Maus und die fähigkeit. Festplatten sind nicht erforderlich aber auch nicht explizit ausgeschlossen.


title: Fat Client

text: Das Betriebssystem und die Anwendungssoftware liegen auf zentralen von denen aus auch Programm- und die Systemadministration erfolgt. Dadurch ist die Systemzuverlässigkeit besser und die Wartungskosten sind niedriger.


title: Fat Client

text: () – Hier liegt sowohl die Funktionalität als auch die Anwendungslogik beim selbst. Dies garantiert dem nicht nur einen hohen Komfort für den Benutzer, sondern auch durch die -Fähigkeit eine geringe Abhängigkeit von einem Netzwerk.


title: Fat Client

text: Diverse sind heute verfügbar, die eine () anbieten. Diese bieten eine Basis, in der sich der Benutzer seine Module/ (Problemlösungen) selbst zusammenstellen kann, die er benötigt. Idealerweise können fremde Lösungen (z. B. von verschiedenen Anbietern) innerhalb eines s zusammenarbeiten, so dass alle Module/ wie aus einem „Guss“ erscheinen.


title: Fat Client

text: -Entwickler und Anbieter können aber auch mit diesen -Plattformen sogenannte -Distributionen aus bestimmten Modulen/ bündeln und bestimmten Benutzergruppen fertig zur Verfügung stellen.


title: Fat Client

text: Ein hat den Vorteil gegenüber einem , dass er einfacher verwaltbar und aktualisierbar ist, beispielsweise durch eine automatische -Funktion im selbst oder einen , der vor dem eigentlichen ausgeführt wird.


title: Fabrixx

text: Fabrixx war eine deutsche Kinder- und Jugendfernsehserie, die in einem gleichnamigen Jugendhaus in Stuttgart spielte. Dabei wurden sowohl gesellschaftliche Themen wie zum Beispiel Liebeskummer, Scheidung der Eltern, Alkohol- und Drogenprobleme, Rassismus, Obdachlosigkeit und ungewollte Schwangerschaft als auch das Alltagsleben von Jugendlichen dargestellt. Mit der Hilfe der Betreuer oder durch den Zusammenhalt untereinander finden die Jugendlichen Lösungen für ihre alltäglichen und besonderen Probleme, haben Spaß und setzen sich kreativ für ihre Ziele ein.


title: Fabrixx

text: Die Erstausstrahlung der Serie lief von 2000 bis 2005 zu verschiedenen Uhrzeiten am Samstagmorgen beziehungsweise -vormittag im ersten Programm der ARD. Die erste Folge wurde am 24. November 2000, die 220. (letzte Folge) wurde zum ersten Mal am 17. September 2005 im ersten Programm der ARD ausgestrahlt.


title: Fabrixx

text: Wiederholungen der Serie wurden im KI.KA und in den dritten Programmen des Bayerischen Fernsehens (BFS), des Rundfunks Berlin-Brandenburg (RBB), des Südwestrundfunks (SWR), des Mitteldeutschen Rundfunks (MDR) und des Hessischen Rundfunks (hr) gezeigt.


title: Fabrixx

text: Die Sendung wurde im Auftrag des Südwestrundfunks (SWR) von Maran Film GmbH, des Baden-Badener Tochterunternehmens der Münchener Bavaria Film und des SWR, in Stuttgart produziert. Die ersten zwei Staffeln (je 76 und 44 Folgen) wurden in einer ehemaligen Fabrikhalle am Stuttgarter Pragsattel in der Löwentorstraße 68, die letzten zwei Staffeln in der ehemaligen Reitkaserne (heute: "Medienzentrum Römerkastell") in Bad Cannstatt in der Rommelstraße 1 gedreht. Der Umzug wurde in die Serie einbezogen.


title: Fabrixx

text: Nach 220 Folgen wurde die Serie im August 2004 nach einer Entscheidung der ARD-Programmredaktion vom Januar 2004 eingestellt (letzter Drehtag: Freitag, 23. Juli 2004), da das Thema Jugendhaus nicht mehr verwertbar sei (O-Ton: „Diese Entscheidung hat dramaturgische Gründe: Das Thema Jugendclub ist aus Sicht der Redaktion ausgereizt.“).


title: Fabrixx

text: Der Vorspann der Serie zeigt die Hauptdarsteller mit ihren Rollennamen. Kulisse ist eine Betonwand, auf der das Logo der Sendung mit Graffiti gesprüht ist. Im Laufe der Serie wurden gelegentlich die Darsteller im Vorspann durch andere ersetzt. In der zweiten Hälfte der Serie wurde auch die Musik, mit der der Vorspann hinterlegt war, verändert. Der Vorspann hat eine Länge von 30 Sekunden.


title: Fabrixx

text: "Fabrixx" hat einerseits bereits erfolgreiche Darsteller beziehungsweise Schauspieler von anderen Serien im Bereich der Bavaria Film (beispielsweise Christof Arnold von "Marienhof") übernommen, andererseits fanden einige "Fabrixx"-Darsteller Auftrittsmöglichkeiten in der ebenfalls in Stuttgart produzierten Kinder-Detektivserie "Ein Fall für B.A.R.Z."


title: Fabrixx

text: Viele der "Fabrixx"-Darsteller waren und sind regelmäßig in Theatern der Region Stuttgart auf der Bühne zu sehen.


title: Liste von Persönlichkeiten der Stadt Erfurt

text: Dieser Artikel listet Persönlichkeiten auf, die in Erfurt geboren wurden oder dort besonders gewirkt haben.


text: Der Stadtbeirat Erfurt hat am 8. Februar 1946 das 1933 an den damaligen Reichskanzler Hitler und den Preußischen Ministerpräsidenten Göring sowie das 1937 an Gauleiter Sauckel und Reichsinnenminister Frick verliehene Ehrenbürgerrecht für nichtig erklärt.


text: Die Stadtverordnetenversammlung Erfurt beschloss Ende 1989 die Aberkennung des zur DDR-Zeit an das Politbüro-Mitglied der SED Günter Mittag verliehenen Ehrenbürgerrechts.


text: Hier werden bekannte Persönlichkeiten aufgeführt, die in Erfurt einen Teil ihres Lebens verbracht haben oder in Erfurt gestorben sind.


title: Franziska Oehme

text: Die Tochter des Schauspielers Peter Oehme wollte eigentlich Krankengymnastin werden, entschied sich dann aber doch für die Schauspielerei. Unterricht erhielt sie von Gustav Knuth. 1967 gab sie ihr Filmdebüt, im Jahr darauf hatte sie in der Filmkomödie "Immer Ärger mit den Paukern" in der Rolle der Christa gegenüber Uschi Glas das Nachsehen in der Gunst des von Schlagerstar Roy Black gespielten Hauptdarstellers. 1971 stand sie bei der Wiedereröffnung des Theaters am Kurfürstendamm in dem Boulevardstück "Tschau" von Marc-Gilbert Sauvajon unter der Regie von Wolfgang Spier an der Seite von Horst Niendorf und Peter Schiff auf der Bühne. Schon im Jahr zuvor war sie an Berliner Theatern mit diesem Stück bekannt geworden.


title: Franziska Oehme

text: 1973 übernahm sie an Stelle der ursprünglich vorgesehenen Gila von Weitershausen die weibliche Hauptrolle in dem Kinofilm "Oh Jonathan – oh Jonathan!" an der Seite von Heinz Rühmann.


title: Die Malkunst

text: Die Malkunst ist ein Gemälde des Delfter Malers Jan Vermeer (1632–1675), entstanden um 1664/1668 oder 1673, das durch seine Licht- und Schattenmalerei von höchster Qualität als eines der Hauptwerke des Künstlers gilt. Das Motiv wird als eine Allegorie der Kunst gesehen. Dargestellt ist eine detailreiche Innenraumszene, im Mittelpunkt sitzt der Maler selbst vor einer Staffelei und wendet dem Betrachter den Rücken zu. Das Modell steht im Fluchtpunkt des Bildes und wird durch einfallendes Licht meisterhaft akzentuiert. Feiertäglichkeit, Stille und Abgeschiedenheit charakterisieren das Gemälde. Das Werk wurde im Verlauf seiner Provenienzgeschichte mit verschiedenen Titeln bezeichnet, wie "De Schilderconst", "Allegorie der Malerei" oder "Der Künstler in seinem Atelier". Mit den Maßen von 120 Zentimetern Höhe und 100 Zentimetern Breite ist es auch in seinem Format eines der größeren Bilder Vermeers. Seit 1946 wird das Gemälde im Kunsthistorischen Museum in Wien ausgestellt. Die Eigentumsverhältnisse waren umstritten, da Adolf Hitler es 1940 nach einem "Führervorbehalt" von den österreichischen Grafen Czernin gekauft hatte, und wurden am 18. März 2011 durch den zugunsten des Museums entschieden.


title: Die Malkunst

text: Das Gemälde zeigt im Mittelpunkt eines Raumes den auf einem Schemel sitzenden Maler, der dem Betrachter den Rücken zuwendet. Vor sich hat er eine Staffelei mit aufgestellter, grau grundierter Leinwand, die noch nahezu unbemalt ist. Im Fluchtpunkt des Bildes und mit abgedecktem Tageslicht erhellt, steht das Modell, eine junge Frau in einem weit geschnittenen blauen Gewand, mit Lorbeer bekränzt, einem Buch in der linken und einer Trompete in der rechten Hand. Der Künstler hat mit seiner Arbeit gerade erst begonnen, allein der blaugrüne Lorbeerkranz des Mädchens ist skizziert, die Körperhaltung des Mannes wie seine vor der Leinwand verharrende Hand, auf einen Malstock gestützt, deuten darauf hin, dass er konzentriert sein Modell betrachtet. „Vermeer hat den Moment eingefangen, in dem der Kopf des Malers aus der Richtung des lebenden Modells zur Leinwand zurückkehrt, um das mit dem Sehsinn wahrgenommene Außenbild mit demjenigen in seiner Imagination zu kombinieren.“ Auffällig ist die Kleidung des Malers, insbesondere das Barett, das Schlitzwams und die Heerpauke stellen einen Mann von Bildung und Stand dar.


title: Die Malkunst

text: Zwischen Maler, Modell und Vorhang ist ein Tischstillleben arrangiert, von dem einfallenden Licht wird zentral eine übergroße Maske und ein Skizzenbuch hervorgehoben. Im oberen Bereich des Bildes hängt von einer holzvertäfelten Decke ein Messingleuchter, in dem das Licht reflektiert und dessen Aufhängung aus einem doppelköpfigen Adler besteht.


title: Die Malkunst

text: Hinter dem Modell, nach rechts ausgerichtet, hängt an der rückwärtigen Wand eine Landkarte, die leichte Falten aufwirft und deutliche Risse trägt. Sie ist an der oberen Einfassung beschriftet mit der Bezeichnung „Nova XVII Provinciarum Germaniae inferioris descriptio / et accurata earundem … de novo emendata … rectissime edita per nicolaum piscatorem“. Die Darstellung orientiert sich an einer von Nicolaes Visscher im Jahr 1636 geschaffenen Karte der Niederlande mit den Siebzehn Provinzen vor dem Waffenstillstand mit Spanien im Jahr 1609. Im ornamental ausgearbeitetem Rahmen sind am linken und am rechten Rand jeweils zehn damals niederländische Städte abgebildet. Bei diesen sogenannten Kartuschen handelt es sich links um die Städte Brüssel, Luxemburg, Gent, Bergen (Hennegau), Amsterdam, Namen (Namur), Leeuwarden, Utrecht, Zutphen und Den Haag, sowie auf der rechten Seite um Limburg, Nijmegen, Arras, Dordrecht, Middelburg, Antwerpen, Mechelen, Deventer, Groningen und nochmals Brüssel. Die Signatur „I Ver-Meer“ befindet sich auf dem unteren Randstreifen, sie ist seine größte Signatur überhaupt.


title: Die Malkunst

text: Der Fußboden ist durch schwarzweiße Marmorfliesen dargestellt und zeigt Vermeers Vorliebe für die Perspektive und zugleich deren Beherrschung.


title: Die Malkunst

text: Der Fluchtpunkt liegt vor dem Modell, knapp unter der Holzkugel der Kartenstange. Eine Röntgenaufnahme des Bildes ergab, dass sich dort unter der Farbe verborgen ein kleines Loch befindet. Vermeer setzte eine Nadel an diese Stelle, um mit Faden und Kreide Hilfslinien zu zeichnen.


title: Die Malkunst

text: Den vorderen, linken Bildteil beherrscht ein üppig gewebter, in weichem Wurf fallender Vorhang, schattig darin verschmelzend steht ein Stuhl. Dieses Repoussoir dunkelt etwa ein Drittel des Bildes ab, während die weiteren zwei Drittel des Bildes Licht durchflutet wirken und das Hauptgeschehen beinhalten. Mit dem dadurch angewandten "Goldenen Schnitt" wird die in sich geschlossene künstlerische Einheit gebildet. Wie bei einem Schauspiel ist der schwere Vorhang zur Seite geschoben und „der Betrachter eingeladen, auf dem zurecht gerückten Stuhl Platz zu nehmen, um an der malerischen Offenbarung mit eigenen Augen teilzunehmen“.


title: Die Malkunst

text: Zu Lebzeiten Vermeers hat das Gemälde dessen Atelier nicht verlassen, vermutlich gab es keinen Auftraggeber, sondern war eine Selbsterfüllung des Malers in der im Bild angelegten Darstellung seiner Kunst selbst und diente als Schaustück für potentielle Käufer. Der besondere persönliche Bezug wurde nach Vermeers Tod im Jahr 1675 auch von seiner Frau Catharina Bolnes herausgestellt, die zur Schuldenregulierung auf ihr Erbteil verzichten musste. Sie erklärte am 24. Februar 1676, das Werk ihrer Mutter, Maria Thins, als Pfand zur Sicherung eines Darlehens von 1.000 Gulden überlassen zu haben. So versuchte sie zu verhindern, dass das Gemälde in einer am 15. März 1677 geplanten Auktion unter der Leitung des Nachlassverwalters Antoni van Leeuwenhoek (1632–1723) versteigert würde. Die Provenienz des Gemäldes jedoch ergibt, dass ihr dies nicht gelang.


title: Die Malkunst

text: Die kalifornische Kunsthistorikerin Svetlana Alpers vertrat 1985 die These, dass das Gemälde ursprünglich für den großen Saal der Lukasgilde in Delft bestellt war, deren Vorsitzender Vermeer zeitweilig war. Sie untermauerte ihre Ansicht mit der Feststellung, dass die Sparten, die in der Lukasgilde vereinigt waren, im Bild repräsentiert werden. Dem Gildenbuch der Delfter Meistermaler, Graveure, Glaser, Skulpteure, Töpfer im 17. Jahrhundert kann man folgende Aufzählung entnehmen:


title: Die Malkunst

text: Dem entgegen setzte der deutsche Kunsthistoriker Hermann Ulrich Asemissen, dass die auf dem Gemälde abgebildeten Attribute mit den Berufen, die in der Gilde mit der Malerei verbunden waren, zu tun haben könnten, jedoch wären die drei Glaserberufe und die Töpfer der Delfter Ware, damals wichtige Mitglieder dieser Gilde, nicht einbezogen. Auch der niederländische Kunsthistoriker Eric Jan Sluyter widerspricht Alpers und meint, dass die Gildebrüder so ein großartiges Werk nicht abgewiesen haben würden, zumal Vermeer einer ihrer Vorsitzenden war.


title: Die Malkunst

text: Die zeitliche Einordnung der Gemälde von Vermeer ist ein grundsätzliches Problem für die Kunstgeschichtsschreibung, weil der Maler selbst nur drei seiner Gemälde datiert hat: Bei der Kupplerin (1656), Der Astronom (1668) und Der Geograph (1668/1669). Die Datierungen aller übrigen Bilder können nur vermutet werden, da die wenigen vorhandenen Angaben keine ausreichenden Anhaltspunkte für eine zeitliche Einordnung bieten. "Die Malkunst" wurde lange um etwa 1665/1666 datiert, der Kunsthistoriker Walter Liedtke grenzt die Entstehung des Gemäldes auf die Jahre 1666–1668 ein, während neben anderen der Autor Arthur K. Wheelock vermutet, dass es erst 1673 entstand, also nach dem Rampjaar (Katastrophenjahr) von 1672.


title: Die Malkunst

text: Die unterschiedlichen Meinungen über Entstehung und Datierung setzen sich in den mannigfachen Titeln und Auslegungen des Gemäldes fort. Bei der Regelung des Nachlasses nannte Catharina Bolnes das Bild "De Schilderconst", wörtlich übersetzt ins Deutsche "Die Malerkunst". Ein Vermerk durch den Nachlassverwalter in den Notariatsakten beschrieb „een stuck schilderie … waerin wert uytgeheelt de Schilderkonst“ (ein Stück Malerei, in dem die Malerkunst dargestellt wird). Dass es bis auf die Bemerkung im Notariatsvertrag keinerlei schriftliche Quellen zu dem Bild gibt, dass Entstehungsgeschichte, eventueller Auftraggeber oder Bestimmungsort sowie die Datierung dieses ungewöhnlich großen und komplexen Bildes nicht bekannt sind, führte zu verschiedenen Deutungen und kontroversen Auseinandersetzungen unter Kunsthistorikern.


title: Die Malkunst

text: Aufgrund des Motivs wurde das Gemälde lange Zeit als "Selbstbildnis" betrachtet, so nannte es der französische Kunsthistoriker Théophile Thoré (1807–1869) "Vermeer dans son Atelier" (Vermeer in seiner Werkstatt) und der Schriftsteller André Malraux (1901–1976) schlicht "Atelier". Insbesondere die Ähnlichkeit der ebenfalls mit Barett und Schlitzwams bekleideten Figur auf dem Vermeer-Gemälde "Bei der Kupplerin" legt eine Selbstdarstellung nahe. Auch bei Thieme / Becker ist das Bild mit dem Titel "Der Maler im Atelier" aufgeführt, doch der Eintrag weist nachdrücklich darauf hin, dass es sich um eine Allegorie handelt und geht von einer Phantasie-Selbstdarstellung aus, „Schein und Wirklichkeit in unübertrefflicher Weise vereinigend“.


title: Die Malkunst

text: In der Ikonografie hat sich diese Annahme durchgesetzt, die Darstellung wird als Überhöhung des Genrebilds "Maler im Atelier" zu einem Sinnbild angenommen. Sie wurde damit ins Verhältnis gestellt zu dem zwischen 1671 und 1674 entstandenen Vermeer Gemälde "Die Allegorie des Glaubens", das deutlicher noch als die "Schilderkunst" die Personifikation des abstrakten Begriffs vermittelt.


title: Die Malkunst

text: Die dargestellte junge Frau ist Ausgangspunkt für vielfältige Interpretationen. So hat der österreichische Kunsthistoriker Hans Sedlmayr sie aufgrund des Attributs der Trompete 1951 als Fama gedeutet, der römischen Verkörperung des unkontrollierbaren Gerüchts. Der Kunstwissenschaftler Kurt Badt (1890–1973) widersprach Sedlmayr und gelangte zu der Auffassung, dass das Modell Klio, die Muse der Geschichte, personifizieren solle, erkennbar an den ihr eigenen Attributen Lorbeerkranz, Trompete und Buch. Sie inspiriert den Maler und verkündet den Ruhm der niederländischen Malkunst.


title: Die Malkunst

text: Grundlage dieser Deutung ist, dass Vermeer sich auf das im 17. Jahrhundert unter Malern allgemein anerkannte und viel benutzte Standardwerk für allegorische Darstellungen "Iconologia" von Cesare Ripa aus dem Jahr 1593, niederländisch seit 1644, bezogen hat. Ripa beschrieb in seinem Werk bildliche Übereinsetzungen der neun Musen mit den sieben Künsten, den vier damals bekannten Kontinenten, sowie von Wissenschaft und Glauben. Daraus leitet sich ab, dass die Darstellung einer Muse in Verbindung mit einem Künstler dessen Inspiration bedeutet, der göttliche Funke, der von ihr ausgeht, springt auf den Maler über. Sluyter vertieft diesen Aspekt und stellt dar, dass es bei diesem Gemälde hauptsächlich um Ruhm, Glorie und Ehre geht, der Lorbeerkranz, der zweifach abgebildet ist, deute darauf hin. Die Künstler werden unsterblich, wenn ihre Namen von Anderen im großen Buch notiert sind.


title: Die Malkunst

text: Andere Sichtweisen erläutern, dass die junge Frau nicht "Clio", sondern die Poesie darstellen könne: Die Trompete und der immergrüne Lorbeerkranz sind nicht auf die Darstellung der Geschichte beschränkt, und insbesondere das blaue Kleid als Hinweis auf die himmlische Kunst gehen zurück auf die dichterische Allegorie, wie sie Cesare Ripa dargestellt hat.


title: Die Malkunst

text: In diesem Kontext schrieb der niederländische Maler Gerard de Lairesse (1640–1711) in seinem "Groot Schilderboek":


title: Die Malkunst

text: So führt auch die Kunsthistorikerin Lida von Mengden entgegen den Deutungen von Sedlmayr und Badt aus, dass nach dem Horaz'schen Diktum „ut pictura poesis“ (ein Gedicht ist wie ein Gemälde), das die Künstler im Umkehrschluss im Sinne von „ein Gemälde ist wie ein Gedicht“ verstanden wissen sollten, die Übernahme literarischer Vorlagen zu Vermeers Zeiten gebräuchlich war, die Poesie auch auf die Malkunst bezogen galt und als weiteres Indiz, die blaue Kleidung für eine Darstellung der Clio, der Muse des Ruhms, unangemessen sei.


title: Die Malkunst

text: Interpretationen, die eine Einordnung der "Bilderkunst" in die Tradition der Paragone kritisieren, beziehen die im Bild augenfällige Landkarte von Nicolaes Visscher in ihre Deutungen ein. Da es sich um eine Darstellung der Niederlande vor dem Waffenstillstand mit Spanien im Jahr 1609 handelt, die zum Zeitpunkt der Erstellung des Gemäldes geschichtlich überholt war, steht sie im Kontext mit Clio als Muse der Geschichte. Der Kunsthistoriker Norbert Schneider stellt das Werk in einen historisch-politischen Zusammenhang und deutet es als Huldigung Vermeers an Wilhelm III. von Oranien. Zudem sieht er in dem im Kronleuchter eingearbeiteten habsburgischen Doppeladler eine Anspielung auf das Heilige Römische Reich. Den Bezug stellt Schneider im Bund Willems III. mit dem habsburgischen Kaiser Leopold I. in der Anfangszeit des Französisch-Niederländischen Krieges her, er nimmt daher auch eine Datierung des Gemäldes auf das Jahr 1673 an. Eine politische Interpretation hatte bereits Charles de Tolnay 1953 vorgenommen, wurde aber von anderen Kunsthistorikern abgelehnt.


title: Die Malkunst

text: Das Gemälde befand sich bis zum Tod Jan Vermeers im Jahr 1675 in dessen Besitz, direkte Erbin war seine Frau Catharina Bolnes. Sie erklärte am 24. Februar 1676, das Werk ihrer Mutter, Maria Thins, als Pfand zur Sicherung eines Darlehens von 1.000 Gulden überlassen zu haben. Dennoch wurde es am 15. März 1677 auf einer Auktion in Delft versteigert. Neuer Eigentümer wurde der Delfter Kunstsammler Jacob Abramsz Dissius, der insgesamt 21 Gemälde von Vermeer besaß.


title: Die Malkunst

text: Am 16. März 1696, nach dem Tod Dissius im Jahr 1695, kam die gesamte Sammlung in dem Auktionshaus Coelenbier in Amsterdam zur Versteigerung. Die "Schilderconst" stand nun als „Bildnis des Vermeer in einem Raum mit viel Beiwerk, von einer seltenen Schönheit, von ihm selbst gemalt“ zum Verkauf mit einem Einstiegsgebot von 45 Gulden. Der Käufer ist unbekannt geblieben, die weitere Provenienz des Gemäldes ist erst ab Ende des 18. Jahrhunderts bekannt. Zu der Zeit befand es sich im Eigentum des niederländischen Diplomaten Baron Gottfried van Swieten (1733–1803), Sohn des Gerard van Swieten, der 1700 in Leiden geboren wurde und 1745 mit seiner Familien aus den Niederlanden nach Wien übersiedelte.


title: Die Malkunst

text: Zehn Jahre nach Gottfried von Swietens Tod erwarb Rudolf Graf Czernin 1813 das Bild von einem Wiener Sattler für 50 Gulden. Es war nicht mehr bekannt, dass es sich um ein Gemälde von Jan Vermeer handelte, sondern wurde dem Maler Pieter de Hoogh (1629–1684) zugeschrieben. Erst 1860 erkannte der Direktor der Königlichen Gemäldegalerie Berlin, Gustav Friedrich Waagen (1794–1868), das Meisterwerk Vermeers an. Das Gemälde blieb über mehrere Generationen in der Familie Czernin von und zu Chudenitz.


title: Die Malkunst

text: Franz Jaromir Eugen Graf von Czernin (1857–1932) adoptierte im Jahre 1927 Eugen Graf Czernin (1892–1955). Eugen war der leibliche Sohn von Rudolf Graf Czernin von und zu Chudenitz und Morzin (1855–1927) sowie dessen erster Ehefrau Emma Gräfin von Orsini-Rosenberg (1858–1905). Als Franz Jaromir Eugen Graf von Czernin im Jahr 1932 starb, erbten Eugen sowie dessen Neffe Jaromir Czernin (1908–1966) gemeinsam das Bild.


title: Die Malkunst

text: Jaromir wollte es 1935 an den amerikanischen Sammler und ehemaligen Finanzminister Andrew W. Mellon (1855–1937) verkaufen, obwohl er wusste, dass dies aufgrund des österreichischen Ausfuhrverbotsgesetz von 1923 nicht möglich war. Er setzte dabei ganz auf seinen Schwager, den damaligen österreichischen Kanzler Kurt Schuschnigg. Dieser sollte ihm die nötige Exportgenehmigung erteilen. Schuschnigg tat jedoch Jaromir diesen Gefallen nicht, da das Bild in Wien eine außerordentliche Verehrung genoss, und 1938 wurden die betreffenden Gesetze in Österreich sogar noch verschärft, sodass ein Verkauf ins Ausland nun gänzlich aussichtslos geworden war.


title: Die Malkunst

text: Nach der Besetzung Österreichs und der Angliederung an das Deutsche Reich eröffneten sich jedoch neue Perspektiven, und Czernin führte nun Verkaufsverhandlungen mit dem Hamburger Industriellen Philipp Reemtsma (1893–1959), weiterer Interessent war Hermann Göring. Die Verkaufsverhandlungen wurden durch eine Anordnung Hitlers beendet, mit dem Inhalt, ohne seine persönliche Genehmigung dürfe keine Verfügung getroffen werden. Als weitere Maßnahme beauftragte er 1940 den Chef der Reichskanzlei, Hans Heinrich Lammers, das Gemälde zu erwerben. Im Zuge dieser Vermittlung schalteten sich zudem der Leiter der Parteikanzlei Martin Bormann, der vormalige Reichsstatthalter von Wien Arthur Seyss-Inquart und der nachfolgende Reichsstatthalter Baldur von Schirach ein. Im Oktober 1940 kam der Kaufvertrag zwischen Hitler, vertreten durch den bevollmächtigten Kunsthändler Hans Posse, und der Czerninschen Gemäldegalerie zustande, der Verkaufspreis betrug 1,65 Millionen Reichsmark und eine erlassene Steuer in Höhe von etwa 500.000 Reichsmark. Die Zahlung wurde im Januar aus dem Sonderfonds Linz getätigt, das Gemälde ließ Hitler in das Atelier seines Berghofs bringen. Juristisch ist nicht eindeutig geklärt, ob das Gemälde von Hitler privat oder für das geplante Führermuseum in Linz gekauft wurde. Allerdings zierte das Bild eine Ausgabe von „Kunst dem Volk“ von April–Mai 1943, in welcher eindeutig am Cover sowie im Textinhalt auf eine „Neuerwerbung für die Galerie in Linz“ hingewiesen wird.


title: Die Malkunst

text: Gegen Ende des Krieges wurde das Gemälde zur Sicherung im Bergungsort Salzbergwerk Altaussee eingelagert. Dort konnte es im April 1945 von amerikanischen Soldaten sichergestellt und zunächst in den Central Collecting Point nach München gebracht werden. 1946 erfolgte die Restitution an die österreichischen Behörden. Seit 1952 ist es im Kunsthistorischen Museum in Wien ausgestellt.


title: Die Malkunst

text: Während Eugen Graf Czernin und seine Erben nach dem Ende des Krieges keine Restitutionsansprüche mehr stellten bemühte sich Jaromir Graf Czernin bereits im November 1945 um die Rückgabe, da er das Gemälde angeblich zwangsweise an Hitler habe verkaufen müssen. In insgesamt drei gerichtlichen Verfahren, das letzte 1960, wurden seine Ansprüche jeweils als unbegründet abgewiesen. Mit der veränderten Rechtslage durch die Washingtoner Erklärung aus dem Jahr 1998 wurde der Fall erneut geprüft. Im September 2009 stellten die Erben der Familie Czernin einen weiteren Rückgabeantrag. Nach Prüfung des Falls durch die "Kommission für Provenienzforschung" des Bundesministerium für Unterricht, Kunst und Kultur entschied der Kunstrückgabebeirat am 18. März 2011 einstimmig, die Restitution nicht zu empfehlen. Er stellte fest, dass Czernin den Verkauf an Hitler ohne Zwang abgeschlossen habe. Zudem sei der Verkauf aktiv von Czernins Rechtsanwälten betrieben worden, Hitler verfolgte hingegen den Erwerb des Gemäldes nicht aktiv. Die Behauptung Czernins, er sei politischen Repressionen unterlegen, war laut Kunstrückgabebeirat nicht belegbar, zumal der Antrag Czernins auf Aufnahme in die NSDAP vom April 1940 nicht für eine distanzierte Haltung gegenüber dem NS-Regime spräche. Ein kausaler Zusammenhang zwischen antisemitischen Anfeindungen gegenüber Alix Czernin und dem Verkauf des Bildes durch ihren Ehemann an Hitler war laut Kunstrückgabebeirat nicht zu erkennen.


title: Die Malkunst

text: Das Gemälde wurde im Laufe seiner Provenienzgeschichte unter verschiedenen Titeln geführt. In der Hauptsache unterscheiden sich diese je nach Deutungsgewichtung zwischen der Bezeichnung eines Genregemäldes "Maler und Modell" oder der einer "Allegorie zur Malkunst". Die folgende Tabelle führt die häufig verwendeten Titel auf und ist nicht vollständig.


title: Stift Zwettl

text: Stift Zwettl (lat. "Abbatia B. M. V. de Clara Valle in Austria") ist eine Zisterzienser-Abtei und liegt im Waldviertel in Niederösterreich. Es besteht ohne Unterbrechung seit seiner Gründung im Jahr 1138 und ist damit nach dem Stift Rein und Stift Heiligenkreuz das drittälteste Zisterzienserkloster weltweit. Das Kloster mit der Stiftskirche liegt unweit der gleichnamigen Stadt Zwettl. Der Klosterbau liegt typisch für eine Zisterze am Talboden und wurde in einer Flussschleife des Kamps errichtet.


title: Stift Zwettl

text: Das Kloster, 1138 vom Kuenringer Hadmar I. als erste Tochtergründung von Stift Heiligenkreuz aus gestiftet, gehörte der Filiation der Primarabtei des Klosters Morimond an. König Konrad III. bestätigte in einer Urkunde vom Oktober 1139 die von Hadmar gestiftete Grundherrschaft und gewährte dem Kloster Schutz und Freiheit von jeder Vogtei. 1159 wurde die Stiftskirche geweiht.


title: Stift Zwettl

text: 1185 gelangte ein Teil des südböhmischen Wittingau an das Stift. Dieser Teil wurde um 1250 an die Landsteiner Linie der Witigonen zurückverkauft. 1266 übergab Čeč von Weleschin mit Zustimmung seiner Gemahlin Gisela von Kuenring das Dorf Reinprechts dem Zisterzienserstift Zwettl. Im Stiftsareal befindet sich die Grablege einiger Kuenringer. Große Bedeutung erlangte das Skriptorium des Stiftes, das für ein rasches Anwachsen des Buchbestandes sorgte. Das Zwettler Stiftungsbuch, die Bärenhaut von 1311, ist eine der bedeutendsten Handschriften aus dieser Zeit.


title: Stift Zwettl

text: Von besonderer kunsthistorischer Bedeutung ist der spätromanische bzw. frühgotische Kreuzgang, der den Kreuzgangsinnenhof einschließt. Dieser Kreuzganghof versinnbildlicht – wie alle klösterlichen Kreuzganggärten – das Paradies. Weitere Gärten sind der nach Art der italienischen Palastarchitektur erbaute Abteihof und der Garten der Prälatur, ein neobarocker Ziergarten nach englischem Vorbild. Bedeutsam sind weiters das frühgotische Brunnenhaus und der romanische Kapitelsaal mit beeindruckender Einsäulenarchitektur.


title: Stift Zwettl

text: 1427 wurde das Stift in der Schlacht bei Zwettl durch Hussiten unter Andreas Prokop großteils zerstört. Nach und nach erholte sich das Kloster und die umgebende Grundherrschaft erbuntertäniger Bauern; etwa 1490 wurde die prächtige gotische Stiftskirche fertiggestellt. 1544 wurde die erste Orgel von Jakob Künigswerth installiert.


title: Stift Zwettl

text: Im 18. Jahrhundert erfuhr die Klosteranlage eine weitreichende Barockisierung; unter anderem wurde die barocke Westturmfassade von Joseph Munggenast nach Plänen von Matthias Steinl errichtet. Der Turm ist mit 82 Metern Höhe der zweithöchste Turm Niederösterreichs. Auch die Stiftsbibliothek, deren farbenprächtige Deckenfresken der Barockmaler Paul Troger gestaltete, stammt aus dieser Zeit.


title: Stift Zwettl

text: In den Jahren 1728 bis 1731 konzipierte Johann Ignaz Egedacher aus Passau die berühmte Orgel, die zu den größten und kostspieligsten Orgelprojekten in Wien und Niederösterreich zählt (→ Orgeln des Stiftes Zwettl).


title: Stift Zwettl

text: Die Stiftsbibliothek umfasst 420 mittelalterliche Codices ab dem 11. Jahrhundert, 377 Inkunabeln, 28.000 Werke in der barocken Bibliothek, die von Joseph Munggenast und Paul Troger ausgestaltet wurde, sowie 37.000 Bücher neueren Bestands in einem 2011 errichteten Depot mit einer Regallänge von rund zwei Kilometern.


title: Stift Zwettl

text: In der unvollständigen Professformel „Ego frater Walther“ im Codex 164 im Stiftsarchiv Zwettl sieht Walter Klomfar einen Zusammenhang mit der Ortswüstung Walthers und Walther von der Vogelweide.


title: Stift Zwettl

text: In den Jahren 2007 bis 2014 wurden die Stiftskirche und die anderen Gebäude des Komplexes mit einem Kostenaufwand von 13 Millionen Euro renoviert.


title: Stift Zwettl

text: Heute sind Land- und Forstwirtschaft, Fischzucht und die Weinproduktion im Weingut Schloss Gobelsburg die wirtschaftliche Grundlage für die Erhaltung des Stiftes. Mit der Errichtung des angrenzenden Truppenübungsplatzes nach dem Anschluss Österreichs 1938 an das Deutsche Reich verlor Stift Zwettl über 700 Hektar Wald und Ackerflächen in der Nähe der Grenze zur Tschechoslowakei durch Zwangsverkäufe.


title: Stift Zwettl

text: Im Sommer 2021 entstand im Stift unter der Regie von Ruth Mader der Thriller "Serviam – Ich will dienen" mit Maria Dragus in der Hauptrolle.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Der Bahnhof Brandenburger Tor (von 1936 bis 2009: "Unter den Linden") ist ein Tunnelbahnhof der Berliner S-Bahn und befindet sich nahe dem Brandenburger Tor. Mit Eröffnung der damaligen U-Bahn-Linie U55 am 8. August 2009 wurde dort ein Bahnsteig der U-Bahn eröffnet und die Gesamtanlage in "Brandenburger Tor" umbenannt.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Der S-Bahnhof wurde am 27. Juli 1936 als vorläufige Endstation des Nord-Süd-Tunnels als Station "Unter den Linden" eröffnet, die Aufnahme des Planverkehrs folgte am darauffolgenden Tag, die Fortführung des Betriebes in Richtung Potsdamer Platz drei Jahre später. Grund war auch, dass am 20. August 1935 die Baugrube auf 50 Meter Länge einstürzte und 19 Arbeiter ums Leben kamen.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Die Station, betrieblich ein Haltepunkt, befindet sich in anderthalbfacher Tieflage unter der südlichen Fahrbahn des Boulevards Unter den Linden und verfügt über einen Mittelbahnsteig. Die Fliesen sind als Anlehnung an den Straßennamen "Unter den Linden" lindgrün gehalten. Der Raum unter der nördlichen Fahrbahn wurde schon bei der Projektierung für eine städtische Schnellbahnstrecke freigehalten. Über der Bahnsteighalle liegt an beiden Enden je ein Fußgängertunnel mit Eingängen auf den Gehwegen der Nord- und Südseite. Wegen der Funktion als zeitweiliger Streckenendpunkt wurde auf der Westseite des Bahnsteigs eine Weichenverbindung zwischen den Streckengleisen eingerichtet. Das Streckengleis Anhalter Bahnhof–Gesundbrunnen diente als provisorisches Kehrgleis. Für die Sicherung errichtete man das elektromechanische Stellwerk "Ulu". Die Weichenverbindung wurde bei der Inbetriebnahme der Gesamtstrecke wieder entfernt. Als Notkehre wurde sie nach dem Wiederaufbau später wieder eingerichtet, jedoch in umgekehrter Richtung.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Aufgrund von Kriegseinwirkungen wurde der Verkehr am 21. April 1945 eingestellt. Eine Wiederaufnahme des Betriebes konnte allerdings erst am 2. Dezember 1947 erfolgen, da wenige Tage nach der Einstellung die Tunneldecke unterhalb des Landwehrkanals gesprengt und der Tunnel geflutet wurde – das Wasser floss teilweise auch in das Berliner U-Bahn-Netz. Bereits zwei Jahre nach der Wiedereröffnung erfolgte allerdings eine erneute Schließung, diesmal zu Sanierungszwecken, um die letzten Flutschäden von 1945 zu beseitigen.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Mit dem Neubau der Botschaft der UdSSR wurde auf deren Forderung der südöstliche Eingang, der unmittelbar vor dem Gebäude liegt, geschlossen.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Zwischen dem 13. August 1961 und dem 1. September 1990 hielten keine Züge am Bahnsteig, da dieser wie der gesamte Nord-Süd-S-Bahn-Tunnel dem westlichen Teilnetz zugeordnet war. Im Gegensatz zu den anderen Haltepunkten der Nord-Süd-S-Bahn wurden die Zugänge verfüllt, mit Gehwegplatten abgedeckt und damit nahezu spurlos beseitigt. Der nordwestliche Zugang wurde begehbar gehalten und mit einem Aluminium-Postenhaus getarnt. Für die Wiederinbetriebnahme der Zugangsstelle wurden die Eingänge auf der Nordseite bis zum 1. September 1990 freigelegt, der südwestliche Zugang vier Wochen später. Der Eingang vor der nunmehr Russischen Botschaft blieb bis 1998 geschlossen.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Der Bahnhof führt seit der Eröffnung der seinerzeitigen U-Bahn-Linie U55 am 8. August 2009 wie der benachbarte U-Bahnhof den Namen "Brandenburger Tor", da die Weiterführung der U-Bahn-Linie bereits an anderer Stelle einen neuen Bahnhof "Unter den Linden" vorsah und so Verwechslungen vermieden werden sollten. Anfangs war der alte Name aus Denkmalschutzgründen noch an den Wänden und den Bahnsteiggebäuden zu lesen; Mitte Dezember 2009 wurde er an den Tunnelwänden mit Schildern mit dem neuen Namen abgedeckt.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Seit August 2016 erfolgt die Zugabfertigung durch den Triebfahrzeugführer mittels Führerraum-Monitor (ZAT-FM).


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Der U-Bahnhof der seinerzeitigen Linie U55 sollte ursprünglich bereits zur Fußball-Weltmeisterschaft 2006 eröffnet werden. Probleme mit dem Grundwasser verzögerten den Bau jedoch mehrmals, sodass die Eröffnung erst am 8. August 2009 erfolgen konnte. Am 4. Dezember 2020 wurde der letzte Teilabschnitt der Linie eröffnet und mit der bereits bestehenden Linie U5 vereint, sodass zwischen dem Hauptbahnhof und Hönow am östlichen Stadtrand eine durchgehende U-Bahn-Verbindung entstand.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Lange Zeit war die Gestaltung des Bahnhofs aufgrund der angespannten Finanzlage des Landes Berlin unklar. Letztlich wurde der Bahnhof mit in das Gedenkstättenkonzept der Hauptstadt aufgenommen: Im und am Bahnhof wird an die Teilung Berlins erinnert, ein Informationszentrum und verschiedene große Karten informieren die Fahrgäste. Den Bahnhof selbst hat das Büro Oestreich/Hentschel anthrazitfarben gestaltet und mit besonders leuchtkräftigen Deckenlichtern erhellt. Der Bahnsteig mit einer doppelten Stützenreihe ist 110 Meter lang und am westlichen Ende mit einem Aufzug ausgestattet.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Seit Fertigstellung des U-Bahnhofs drang an mehreren Stellen Feuchtigkeit in das Bauwerk ein. Während der nötigen Sanierungsarbeiten wurde der Bahnhof im Jahr 2018 für längere Zeit geschlossen.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Eine direkte Übergangsmöglichkeit zwischen S- und U-Bahnsteig (ohne Umweg über die Straße) besteht nur auf der Westseite.


title: Bahnhof Berlin Brandenburger Tor

text: Der Bahnhof wird von den Linien S1, S2, S25 und S26 der S-Bahn und der Linie U5 der U-Bahn bedient. Es bestehen Umsteigemöglichkeiten zu den Omnibuslinien 100 und N5 der BVG.


title: Deutz D 30

text: Der Deutz D 30 ist ein Traktor der Marke Deutz aus der Deutz D-Serie, der von 1961 bis 1965 in den Deutz-Werken in Köln in einer Stückzahl von etwa 35.000 Traktoren produziert wurde.


title: Deutz D 30

text: Der Deutz D 30 erhielt den gleichen Motor wie der Deutz D 25, dessen Leistung jedoch um 8 PS auf 28 PS gesteigert wurde. Die Höchstgeschwindigkeit des Schleppers liegt bei 20 km/h und der verwendete Zweizylinder-Viertakt-Dieselmotor erzielt bis zu 2300 Umdrehungen pro Minute. Die Doppelkupplung des Deutz-Traktors stammt von Fichtel & Sachs. Des Weiteren ist der Schlepper mit einer Einscheibentrockenkupplung ausgestattet. Der Hinterradantrieb besitzt eine zuschaltbare Differentialsperre.


title: Deutz D 30

text: Insgesamt besitzt der D 30 acht Vorwärtsgänge sowie zwei Rückwärtsgänge, mit denen eine Geschwindigkeit von bis zu 9,1 km/h erreicht werden kann. Mithilfe der minimalen Geschwindigkeitsanpassung konnten auch schwierigere landwirtschaftliche Aufgaben, je nach Bedarf oder Bodenbeschaffenheit, ausgeführt werden. Mit Frontlader zählte dieses Modell zu den beliebtesten Ackerschleppern seiner Zeit, wodurch auch die hohe Stückzahl zu erklären ist. Das Eigengewicht des Traktors liegt zwischen 1390 kg und 1420 kg, wobei zusätzlich landwirtschaftliche Geräte bis zu einem Gesamtgewicht von 2300 kg angehängt werden können. Der Traktor ist 3040 mm lang und 1600 mm breit.


title: Deutz D 30

text: Als Nachfolgemodell kam im Jahr 1965 der Deutz D 3005 auf den Markt. Als optionales Zubehör waren ein unabhängiger Mähantrieb mit Rutschkupplung sowie die unterschiedlichen Steuergeräte auf Kundenwunsch erhältlich.


title: Deutz D 30

text: Dieses Modell der D-Serie wurde in den 60er Jahren auch in Argentinien von DECA Deutz produziert, parallel zu denen der Serie A.


title: Natriumperchlorat

text: Die industrielle Herstellung erfolgt in sogenannten Perchloratzellen. Dabei wird in Wasser gelöstes Natriumchlorat elektrolytisch zu Natriumperchlorat oxidiert. Es kann auch Natriumchlorid als Ausgangssubstanz eingesetzt werden, wobei die Zelle erst als Chloratzelle und später (bei ausreichender Konzentration von Natriumchlorat) als Perchloratzelle betrieben wird.


title: Natriumperchlorat

text: Natriumperchlorat bildet hygroskopische farblose Kristalle. Das Kristallsystem ist orthorhombisch, , mit den Gitterparametern "a" = 7,085, "b" = 6,526 und "c" = 7,048 Å bei 299 K. Es ist auch eine Hochtemperaturform bekannt, in der die Perchlorationen fehlgeordnet sind (NaCl-Struktur, Gitterparameter "a" = 7,08 Å (588 K)).


title: Natriumperchlorat

text: Der Hauptverwendungszweck von allen Perchloratsalzen ist ihre Nutzung als Sauerstofflieferant in Festtreibstoffen. Anstelle von Natriumperchlorat wird jedoch meist Ammoniumperchlorat verwendet, das industriell in einer Ionenaustauschreaktion durch Umsetzung des Natriumsalzes mit einem Ammoniumsalz hergestellt wird:


title: Natriumperchlorat

text: Durch die verschiedenen Löslichkeiten der Salze lassen sich diese leicht trennen. Das entstandene Natriumchlorid lässt sich wiederum als Ausgangsprodukt für die Perchloratzelle verwenden.


title: Natriumperchlorat

text: Perchlorat ist ein einwertiges Anion mit einem ähnlichen Ionenvolumen wie Iodid und Pertechnetat (etwa 4×10 cm); es konkurriert mit Iodid am Natrium-Iodid-Symporter. Natriumperchlorat (Handelsname Irenat) hemmt daher kompetitiv die Aufnahme von Iod und auch die von Technetium in die Schilddrüse. Es wurde daher früher zur Behandlung der Hyperthyreose eingesetzt. Die einzige heutige Anwendung von Natriumperchlorat ist die Blockade der Schilddrüse bei Verabreichung iodhaltiger Kontrastmittel oder schilddrüsengängiger Radiopharmaka (I, I, Tc), um die Strahlenbelastung der Schilddrüse gering zu halten, es sei denn, es soll die Schilddrüse selbst dargestellt werden.


title: Natriumperchlorat

text: Im Rahmen des Perchlorat-Depletions-Tests wird Natriumperchlorat auch zur Diagnostik von Iodverwertungsstörungen verwendet.


title: Natriumperchlorat

text: Natriumperchlorat ist brandfördernd. Bei Verunreinung oder im Gemisch mit anderen Substanzen ist akute Brand- oder Explosionsgefahr gegeben. Bei der Zersetzung bilden sich giftige, aggressive Dämpfe.


title: Natriumperchlorat

text: Natriumperchlorat wurde 2015 von der EU gemäß der Verordnung (EG) Nr. 1907/2006 (REACH) im Rahmen der Stoffbewertung in den fortlaufenden Aktionsplan der Gemeinschaft (CoRAP) aufgenommen. Hierbei werden die Auswirkungen des Stoffs auf die menschliche Gesundheit bzw. die Umwelt neu bewertet und ggf. Folgemaßnahmen eingeleitet. Ursächlich für die Aufnahme von Natriumperchlorat waren die Besorgnisse bezüglich Exposition von Arbeitnehmern, anderer gefahrenbezogener Bedenken und weit verbreiteter Verwendung sowie der möglichen Gefahr durch krebsauslösende Eigenschaften sowie als potentieller endokriner Disruptor. Die Neubewertung fand ab 2015 statt und wurde von Deutschland durchgeführt. Anschließend wurde ein Abschlussbericht veröffentlicht. Dabei wurde Natriumperchlorat als endokriner Disruptor und als potentielle SVHC-Verbindung eingestuft.


title: Dosenöffner

text: Dosenöffner bezeichnet ein Gerät zum vollständigen Öffnen von metallenen Konservendosen. Einzelne Löcher, wie in Kondensmilch-Dosen, können auch mit einem Dosenlocher erzeugt werden.


title: Dosenöffner

text: Die Konservendose wurde 1810 von dem Engländer Peter Durand zum Patent angemeldet. Sie fand ihre erste weite Anwendung ab 1813 bei der Royal Navy und der britischen Armee. Die damals vergleichsweise dickwandigen Dosen wurden mit den im Feld verfügbaren Schneid- und Schlagwerkzeugen geöffnet, so vor allem mit starken Messern wie dem Bajonett, fallweise auch mit Hammer und Meißel oder einem Beil.


title: Dosenöffner

text: Ein spezielles Gerät zum Dosenöffnen wurde erst 1855 von Robert Yeates aus England erfunden und im Jahre 1858 patentiert. In der Folge meldete der US-Amerikaner Ezra J. Warner 1858 ein neues Patent auf einen Dosenöffner an, der auch in der US-Armee verwendet wurde. 1870 erfand der US-Amerikaner William Lyman den bis heute verwendeten Dosenöffner mit Schneidrad, der vor allem deshalb erfolgreich sein konnte, weil mittlerweile für die Dosenproduktion dünneres Blech verwendet wurde.


title: Dosenöffner

text: Mit der Verbreitung der Konservendose haben sich auch zahlreiche Variationen von Öffnergeräten herangebildet. Die Effektivität ist je nach Modell unterschiedlich, sie hängt neben der richtigen Handhabung vor allem der einfachen Instrumente auch von Material und Form der Dose, sowie vom bisherigen Verschleiß der Transport- und Schneidwerkzeuge ab. Vielfach versagen Dosenöffner gegen Ende des Schneidvorgangs, wenn der Dosenrand unter dem Druck des Werkzeugs und der haltenden Hand seine Form verändert und damit die Werkzeugfortbewegung behindert.


title: Dosenöffner

text: Neuere Modelle lösen statt des Deckelblechs den umrandenden Falz, wobei keine scharfen Kanten entstehen.


title: Dosenöffner

text: Mit einfachen Instrumenten wird größtenteils mit einer Spitze ein Loch in den Deckel gestoßen und eine Schneidfläche mit mehr oder weniger Geschick, Kraft und wiederholter Hebelbewegung entlang des Deckelrandes geführt. Dabei wird je nach verwendeter Technik das Deckelblech aufgeschnitten oder aufgerissen, teils beide Trennvorgänge kombiniert.


title: Dosenöffner

text: Bekanntheit erlangte der „P-38 opener“, der regelmäßig den Kampfrationen der United States Armed Forces im Zweiten Weltkrieg bis hinein in die 1980er Jahre beigefügt war. Er besteht aus einem gelochten und profilierten Blechstück, das als Griff dient, und einem ausklappbaren Blechzahn. Eine Nut unter dem Blechzahn dient zum Einrasten in den überstehenden Dosenrand. Durch kräftiges Drehen des Griffblechs schneidet sich der Blechzahn durch die Hebelwirkung am Dosenrand in den Deckel. Den Namen erhielt das Werkzeug durch seine Länge von 38 Millimetern. Der P-38 opener wurde stets in braunes Packpapier gewickelt mitgeliefert. Auf diesem befand sich ein Bild zur Erläuterung des Gebrauchs sowie eine Anweisung zur Sterilisierung, der zufolge das Gerät an einer Schnur aufgefädelt in kochendes Wasser gehalten werden sollte. Offiziell war das Gerät als "US Army pocket can opener" bezeichnet, das neben dem Öffnen von Dosen zu zahlreichen anderen Zwecken z. B. als Schraubenzieher oder zum Kappen von Angelschnüren etc. benutzt wurde. Der P-38 wurde zahlreich nachgebaut und war bei Pfadfindern und Wanderern in Deutschland unter dem Namen „Wanderfreund“ beliebt. Er fand seinen Platz meist in der Ausweishülle oder dem Geldbeutel, denn in unübersichtlichen Hosentaschen war er meist schnell nicht mehr auffindbar. Neben dem P-38 gab es noch die größere Version „P-51“. Auch in der DDR gab es einen Nachbau mit der Bezeichnung "Standard", dessen Griffblech abgerundete Enden hatte.


title: Dosenöffner

text: Vielfach sind Dosenöffner-Vorrichtungen nach Art der Einfach-Instrumente an Armee- und Camping-Essbestecken, Taschenmessern oder Multifunktionswerkzeugen zu finden. Nachteilig sind oft erhebliche Verletzungsmöglichkeiten direkt mit diesen Geräten oder durch ausgezackte Dosenränder sowie auch eventuell verbleibende Metallspäne im Doseninhalt.


title: Dosenöffner

text: Komplexere Instrumente haben einen Hebelgriff oder Zangengriffe, mit denen ein gezähntes Transportrad gegen den überstehenden Dosenrand gepresst wird. Bei Betätigung des Einhand-Hebels oder eines zusätzlichen Drehmechanismus wird das Schneidwerkzeug am Innenrand oder außen am Falz des Dosendeckels entlangführt. Schneid- oder Trennwerkzeug sind Schneiddorne oder Schneidräder. Dosenöffner, die den Deckel am Innenrand des Falzes aufschneiden, tauchen ihre Schneide in das Innere der Dose und kommen so mit dem Doseninhalt in Berührung. Außerdem besteht die Gefahr, dass der Deckel beim Öffnen in die Dose fällt. Dosenöffner, die den Deckel außen am Falz von der Dose abtrennen, sogenannte Kantenschneider, haben den Vorteil, dass der Deckel nicht in die Dose fallen kann und der Deckel sich wieder aufsetzen lässt. Außerdem entstehen dabei weder an der Dose noch am Deckel scharfe Grate. Allerdings haben diese Öffner unter Umständen früher Probleme, wenn der Falz unpassende Abmessungen hat.


title: Dosenöffner

text: Bei Dosenöffnern mit elektrischem Antrieb wird die zu öffnende Konserve lediglich angesetzt und am Dosenfalz von einem Antriebsmechanismus einmal rundherum am Messer des Öffners entlanggeführt. Dosenumrundende Öffner schneiden einen Deckel ab.


title: Dosenöffner

text: Manche Küchen besitzen einen integrierten Dosenöffner, der an geeigneter Stelle eingebaut ist und meist elektrisch betrieben wird.


title: Dosenöffner

text: Bei Getränkedosen wurde ab 1962 in den USA der "Lift-Tab" eingesetzt, womit sich Getränkedosen erstmals ohne Werkzeug öffnen ließen. Eine vorgeprägte, oft relativ schmale Zunge endete in der Mitte, wo mit einem Niet eine einfache Lasche angebracht war. Diese klappte man hoch und konnte den Rest der Zunge herauslösen. Der 1963 patentierte, verbesserte "Ring-Pull-Aufreißvorrichtung" (englisch: "Ring-Pull-Tab") war bis in die späten 1980er / frühen 1990er sehr verbreitet. Heute findet hier der 1974 erfundene "Stay-on"-Verschluss Verwendung, bei dem der Ring nach oben gedrückt wird, wodurch ein vorgeprägtes Stück Deckelblech in das Innere der Dose gedrückt wird. Der Ring wird dann zurück auf den Deckel geklappt. Die neueste Entwicklung sind wiederverschließbare Getränkedosen mit dem sog. "Ball Resealable End" von Ball Packaging Europe, bei der ein Kunststoffverschluss zum Öffnen im Uhrzeigersinn und zum Schließen wieder zurückgedreht werden muss.


title: Dosenöffner

text: Sardinendosen oder Corned-Beef-Dosen haben häufig am Deckelblech oder seitlich eine Blechlasche, die in ein schlüsselförmiges, geschlitztes Drehwerkzeug eingesteckt wird. Das Deckelblech oder ein schmaler, vorgeprägter Streifen der Dosenwand wird dann durch Aufwickeln mit dem Drehwerkzeug herausgelöst. Das Drehwerkzeug ist entweder in der Packung beigefügt oder an die Dose angelötet. Im letzteren Fall kann der Drehschlüssel zum Gebrauch an einer Sollbruchstelle durch Hin- und Herbiegen abgebrochen werden. Diese Dosen lassen sich oft nicht (einfach) mit herkömmlichen Dosenöffnern öffnen, weil die Börtelkante am Deckel/Boden anders ausgeführt ist.


title: Dosenöffner

text: Konservendosen mit "Ring-Pull"-System bei Fertiggerichten kamen erst um 1990 auf den Markt. Hierbei ist der Deckel am Rand vorgeprägt, bei eher rechteckigen Fischdosen verjüngt sich die Prägung zum Ring hin. Mit Hochklappen des Rings wird eine erste kleine, runde Stelle eingedrückt und mit Hilfe des Rings kann man den Rest des Deckels abziehen.


title: Müritzsee

text: Der Müritzsee ist ein See in der Gemeinde Priborn im Landkreis Mecklenburgische Seenplatte. Er ist Teil der sich südlich an die Müritz anschließenden Seenkette. Das wenig gegliederte, zwischen 200 und 750 Meter breite Gewässer ist etwas über 3,6 Kilometer lang. Der See besitzt ein markantes Westbecken mit einer nordseitigen Bucht und einem durch eine nur 30 Meter breite Engstelle abgetrenntes Nordostbecken. Im Norden geht es in den Müritzarm über. Das nördliche Seeufer und dessen weitere Umgebung, die "Priborner Heide", sind bewaldet. Die umliegenden Hügel erreichen mit dem "Schwalbenberg" mit seinen 81,8 Metern über Normalhöhennull die höchste Erhebung. Am Westende befindet sich der Ort Buchholz mit einem Campingplatz direkt am See und einem Yachthafen.


title: Müritzsee

text: In verschiedenen historischen Werken wurde die gesamte nördlich gelegene "Müritz" als "Müritzsee" bezeichnet.


title: Jennifer Weiß

text: Jennifer Weiß (* 18. Mai 1985 in Mönchengladbach) ist eine deutsche Synchronsprecherin. Ihre Stimme ist vor allem aus "My Little Pony – Freundschaft ist Magie" bekannt, wo sie "Pinkie Pie" spricht.