title: Lester Young

text: Mit 18 Jahren Ende 1927 verließ er nach einer der häufigen Streitereien mit dem Vater die Familienband, als diese in Texas tourte, und trat einer Gruppe namens "Art Bronson’s Bostonians" bei, in der er meist Bariton- und Altsaxophon spielte, aber auch schon zum Tenorsaxophon wechselte, da der Tenorist der Band nicht sehr gut war. 1929 verließ er die Bostonians, spielte kurz wieder mit der Familienband in New Mexico und trat im September 1930 Walter Pages "Blue Devils" bei, mit denen er einige raue Zeiten erlebte.


title: Lester Young

text: „Wir, die ‚Blue Devils‘, wurden wirklich ausgequetscht“, erzählte er Leonard Feather, „und sollten vor drei Leuten spielen. Einmal wurden uns alle Instrumente abgenommen, und sie brachten uns zu den Eisenbahnschienen und sagten, wir sollten uns aus der Stadt machen …“


title: Lester Young

text: 1931 arbeitete Lester Young nach diesem Erlebnis als „freelance“ in der Gegend um Minneapolis, wo er im Nest Club spielte (unter Eddie Barefield u. a.). Im Frühjahr 1932 ging er mit den "Thirteen Original Blue Devils" auf Tour nach Oklahoma City, wo er Charlie Christian kennenlernte, und spielte mit der Band bis Mitte 1933.


title: Lester Young

text: In Minneapolis hörte Young zum ersten Mal Count Basies Band: „Ich pflegte die Basie Band die ganze Zeit im Radio zu hören und fand, dass sie einen Tenoristen brauchen konnten. Sie spielten in Kansas City im ‚Reno Club‘. Es war verrückt, die ganze Band ging ab, bis auf den Tenor Spieler. Ich überlegte mir, dass es so nicht weitergehen konnte. Also schickte ich Basie ein Telegramm. Er hatte mich schon vorher gehört. Wir beide pendelten regelmäßig zwischen Minneapolis und Kansas City hin und her.“


title: Lester Young

text: Benny Carter erinnerte sich an Young in Minneapolis: „Als ich 1932 auf Tour mit den "McKinney’s Cotton Pickers" war, waren wir in Minneapolis und jemand erzählte uns von einem wunderbaren Altsaxophonspieler in einem Club im Ort. Ich ging hin, um ‚Prez‘ zu hören, und war völlig hingerissen. Das war das größte Ding, was ich je gehört hatte.“


title: Lester Young

text: Lester Young hatte sich alle Frank Trumbauer und Bix Beiderbecke-Platten gekauft („Frank war mein Idol!“). Er mochte den Klang von Trumbauers C-Melody-Saxophon und seine Art der Annäherung an die Melodie, was ihn in der Ausbildung seiner eigenen Spielweise beeinflusste. Durch Bud Freemans einzigartige Phrasierung und Timbre wurde er schließlich auf das Tenorsaxophon gebracht.


title: Lester Young

text: Inzwischen war Coleman Hawkins der „König“ auf dem Tenorsaxophon, und nachdem Lester Young zum Tenor gewechselt hatte, entwickelte er auf seinem Hauptinstrument einen Coleman entgegengesetzten Stil, weniger kühn hervortretend und extrovertiert als der des fünf Jahre älteren Hawkins. Young war inzwischen nach Auflösung der "Original Blue Devils" Mitte 1933 nach Kansas City gezogen, wo er mit der Bennie Moten-George E. Lee Band, Clarence Love und King Oliver spielte. Aufmerksamkeit erregte er in Jamsessions Dezember 1933, in denen es zu einem musikalischen Wettstreit mit Coleman Hawkins von der Fletcher Henderson Band kam. Nach einem ersten kurzen Engagement im "Count Basie and His Cherry Blossom Orchestra" 1934, nachdem er aus Motens Orchester kam und seinen Platz mit Herschel Evans tauschte, der von Basie zu Moten ging, verließ er die Gruppe im März, um Hawkins vorübergehend in der "Fletcher Henderson Band" zu ersetzen. Sein zu Hawkins gänzlich unterschiedlicher Stil stieß aber bei den Bandmitgliedern auf wenig Gegenliebe und er verließ die Band nach wenigen Monaten.


title: Lester Young

text: Schon bald ging Lester Young nach Kansas City zurück (als Teil der Band von Andy Kirk), versehen mit einem Brief von Fletcher Henderson, in dem dieser versichert, ihn nicht gefeuert zu haben. 1935 arbeitet er auf „freelance“ (freischaffender) Basis in Kansas City und Minnesota (u. a. in den Bands von Boyd Atkins und Rook Ganz). 1936 war er wieder Mitglied der "Count Basie Band"; der Plattenproduzent John Hammond hörte ihn und machte mit Lester am 9. Oktober 1936 seine erste Platte; vier Stücke, in Chicago mitgeschnitten, als sie ein Engagement im „Grand Terrace“ hatten, mit Basie, dem Trompeter Carl „Tatti“ Smith, der Rhythmusgruppe aus Walter Page und Jo Jones, sowie dem Sänger Jimmy Rushing. Als die Platten bei Vocalion Records unter dem Namen "Jones-Smith Inc." erschienen, wurde klar, dass es sich um eine neue Art von Musik handelte. „Ökonomisch, weniger ist mehr“, schrieb Gunther Schuller sehr viel später. Insbesondere "Oh, Lady Be Good!" machte ihn unter Musikern bekannt.


title: Lester Young

text: Drei Monate später nahm das ganze "Count Basie Orchestra" in New York City seine erste Session (dokumentiert auf "The Original American Decca Recordings"), und schnell erfuhr die damalige Jazzszene, dass es eine neue Art und Weise des Saxophonspiels gab.


title: Lester Young

text: Dexter Gordon beschreibt diesen Moment: „Hawkins hatte wirklich alles Mögliche getan und war ein Meister auf seinem Horn, aber als Prez erschien, hörten wir nur noch ihn. Prez hatte einen völlig anderen Klang, einen, auf den wir alle gewartet hatten; der erste, der wirklich eine Geschichte auf dem Tenor erzählte.“


title: Lester Young

text: Die Ankunft von Lester Young in der Basie Band 1936 ging zeitlich einher mit einer fünfjährigen Abwesenheit von Coleman Hawkins, der in Europa war. Ein gewichtiger Faktor dafür, dass Lester für seine innovativen Experimente mehr Zuspruch bekam, als es möglich gewesen wäre, wenn Hawkins noch die ganze Aufmerksamkeit der amerikanischen Jazzszene auf sich gezogen hätte.


title: Lester Young

text: Nun erlebte er die fruchtbarste und glücklichste Zeit seiner Karriere. In den so genannten „Tenor Battles“ lieferte sich Lester Young musikalische Schlachten mit seinem Bandkollegen Herschel Evans, der in der Hawkins-Tradition stand und den Basie effektvoll Young gegenüberstellte. Als Evans 1939 plötzlich starb, übernahm Lester dessen musikalische Rolle in der Band. Dessen Tod erschütterte ihn so sehr, dass er stark zu trinken anfing.


title: Lester Young

text: Jo Jones erinnert sich: „Damals hatte Lester größten Respekt und Bewunderung für Herschel Evans; als er starb, war es gerade so, als würden Zwillinge sterben. Er wollte seinen Mantel nehmen und den Sitz verlassen, aber die Jungs brachten ihn zurück.“


title: Lester Young

text: Auch seine Aufnahmen mit kleinen Gruppen wie den "Kansas City Six/Five" ("Lester leaps in" 1939) und insbesondere mit der Sängerin Billie Holiday machten ihn bekannt. Seinen Spitznamen „Prez“ (oder „Pres“), gemeint ist „the president“, hatte er von Billie Holiday oder „Lady Day“, wie er sie titulierte. Seit sie 1937 gemeinsame Plattenaufnahmen gemacht hatten, bestand eine enge Freundschaft zwischen beiden, die trotz längerer Zeiten, in denen sie sich nicht sahen, bis zu Youngs Tod 1959 anhielt. Ein Zeichen seines wachsenden Ruhms zeigte die Teilnahme an den Carnegie Hall Konzerten Benny Goodmans 1938.


title: Lester Young

text: 1940 verließ Lester Young die Basie Band. Sein Bruch mit Count Basie liegt in seiner komplexen Persönlichkeit begründet: Er weigerte sich, an einem Freitag, den 13. an einer Aufnahmesitzung mitzuwirken. Danach leitete er Anfang 1941 eine kurzlebige Gruppe im Jazzclub "Kelly’s Stable" auf der New Yorker 52nd Street. Im Mai 1941 trat er mit seinem Bruder, dem Schlagzeuger Lee Young, in ein Sextett ein, mit dem er in Los Angeles und im September 1942 im Club "Café Society" in New York spielte. Trotz all der Bewunderung und der Publicity, die ihm entgegenschlug, gelang es ihm nicht eine Band über einen längeren Zeitraum zu halten; er war einfach nicht der geborene Bandleader. Die Partnerschaft mit seinem Bruder endete 1943 und Lester fand sich – welche Ironie – als Sideman in einer Band wieder, die von dem fähigen, aber nicht bedeutenden Tenorsaxophonisten Al Sears geleitet wurde.


title: Lester Young

text: Im Dezember 1943 stieg er so abrupt, wie er ausgestiegen war, wieder in die Count Basie Band ein. Dieses zweite Mal war ihre Zusammenarbeit zwar nicht so spektakulär wie von 1936 bis 1940, hielt aber während des „recording ban“ 1942/44 an; daher gibt es keine offiziellen Plattenaufnahmen aus dieser Zeit. 1944 gewann er das erste Mal die Down Beat Polls als bester Tenorsaxophonist und gelang mit „Sometimes I'm Happy“ auf #5 der „Harlem Hit Parade“.


title: Lester Young

text: Ein halbes Jahr später – Lester Young hatte die Basie Band 1944 wieder verlassen – wurde er in die U.S. Army eingezogen. Nach den Aufnahmen zum Musikkurzfilm "Jammin’ the Blues" wurde er buchstäblich von der Bühne geholt (er hatte mehrere Einberufungsbescheide ignoriert) und eingezogen, wie auch gleichzeitig der Schlagzeuger der Band Jo Jones. Im Gegensatz zu vielen berühmten anderen Jazzmusikern (insbesondere weißer Hautfarbe) ließ man ihn nicht in einer Army-Band mitspielen – eine Strafe dafür, dass ihn erst das FBI an seine Dienstpflicht in Kriegszeiten erinnern musste. Stattdessen diente er als gewöhnlicher Infanterist und wurde in Fort McClelland (Alabama) zu Hilfsdiensten in einem Armeehospital herangezogen. Der sensible Young konnte sich nur schwer an das Armeeleben gewöhnen – schon den obligatorischen Kurzhaarschnitt fand er entwürdigend. Wegen eines Drogendeliktes (man fand bei ihm Marihuana) und eines rassistischen Zwischenfalls mit einem Major (der bei der Durchsuchung seines Spinds ein Bild von Lester Youngs Verlobten, einer Weißen, fand) wurde er vom Kriegsgericht zu fünf Jahren Gefängnis verurteilt, was schließlich in ein Jahr im Armeelager Fort Gordon in Georgia umgewandelt wurde. Ein Armeepsychiater diagnostizierte ihn als „konstitutionellen Psychopathen“, da Young nichts Schlimmes an dem Konsum von Marihuana fand, der damals bei Musikern aus New Orleans weit verbreitet war. Die Bedingungen im Straflager waren hart, allerdings „durfte“ er sonntags vor Offizieren spielen. Diese Erlebnisse haben Lester Young, der ein feinsinniges fast kindliches Gemüt besaß und sich nie in den bürgerlichen Normen zurechtfand, erheblich traumatisiert. Sein Aufenthalt im Straflager der Armee gab Anlass zu seiner Komposition "D. B. Blues" (D. B. für „detention barracks“)


title: Lester Young

text: Als Lester Young nach seiner unehrenhaften Entlassung gegen Ende des Jahres 1945 wieder auf die Jazzszene der New Yorker 52nd Street zurückkehrte, fand er die Jazzwelt mitten in einem Umbruch: Der Bebop war angesagt, und eine neue Generation von jungen Tenorsaxophonisten hörte seine Platten und begann, seine musikalischen Ideen zu absorbieren. Für seine Bewunderer und Imitatoren fand Lester Young wenig Zeit: Er bevorzugte den Mainstream Jazz und hörte privat "Easy-Listening"-Musik von Frank Sinatra oder Dick Haymes. Young hatte zunächst große Probleme, sich musikalisch und persönlich im zivilen Leben zurechtzufinden.


title: Lester Young

text: Kurz nach seiner Rückkehr auf die Jazzszene ging Lester Young nach Südkalifornien, wo er mit Ed Mesner, Inhaber des kleinen Musiklabels Philo Records – später Aladdin Records – einen Plattenvertrag abschloss. Die von Leonard Feather produzierten „Aladdin“-Sessions (1975 veröffentlicht von Blue Note unter dem Titel "The Complete Aladdin Recordings of Lester Young") von Juli 1945 bis Dezember 1947 zählen zu den bedeutendsten Aufnahmen, die Lester Young nach seiner Zeit in der Basie Band aufgenommen hat. In dieser Periode teilte Lester seine Zeit auf in seine Auftritte bei den Jazz At The Philharmonic-Konzerten von Norman Granz, mit dem er lange in Verbindung bleiben sollte (Granz nahm Lester für Mercury Records und seine eigenen Jazzlabel Clef und Norgran, später Verve Records auf) und Nachtclubauftritte und Aufnahmen mit seinen eigenen Bands, zu denen der junge Bebop-Pianist Argonne Thornton (alias Sadik Hakim), die Bassisten Red Callender und Curly Russell, die Gitarristen Fred Lacey, Chuck Wayne, Nasir Bakaraat und die Schlagzeuger Henry Tucker und Roy Haynes gehören sollten. Im Dezember 1945 nahm er für Aladdin Records auch Platten mit der Sängerin Helen Humes auf, die Granz produzierte.


title: Lester Young

text: Die erste „Aladdin“-Session fand im Dezember 1945 mit einem alten Kollegen aus der Basie Band statt, mit dem Posaunisten Vic Dickenson, der 1940 bis 1941 bei Basie war, und einem jungen Bebop-Pianisten namens Dodo Marmarosa. In dieser Zeit entstanden in kleiner Besetzung „Glanzlichter des Jazz“, wie die Titel "These Foolish Things", "It’s Only A Paper Moon", "Lover Come Back to Me", "She’s Funny That Way" oder "You’re Driving Me Crazy". Nach den „Aladdin“-Sessions 1947 begann der gesundheitliche und künstlerische Abstieg von Lester Young.


title: Lester Young

text: Lester Young war mit Jazz at the Philharmonic jeweils im Frühjahr 1952 und 1953 in Europa. Schon seit 1946 hatte er mit Norman Granz auf dessen Clef und Norgran-Label, später auf Verve Records Plattenaufnahmen gemacht. Bis 1958 nahm Norman Granz den Tenoristen auf, unter anderem mit den Trompetern Roy Eldridge und Harry Sweets Edison, den Pianisten Nat King Cole, John Lewis, Teddy Wilson, Hank Jones und Oscar Peterson, dem Gitarristen Freddie Green, Barney Kessel, dem Bassisten John Ore, Ray Brown, den Schlagzeugern Buddy Rich, Jo Jones und J. C. Heard. Es entstanden in dieser Zeit – stilistisch dem Mainstream Jazz zuzuordnen – noch eine Reihe von Glanzlichtern, so Stücke wie "Up ’n’ Adam" (1950, mit Nat Cole), "Undercover Girl Blues" (1951, mit John Lewis), "Gigantic Blues" (1956, mit Vic Dickenson und Roy Eldridge) und "Prez’ Return" (1956, mit Teddy Wilson) sowie 1952 das Norgran-Album "Lester Young with the Oscar Peterson Trio".


title: Lester Young

text: Insgesamt waren die Sessions für Norman Granz nur noch ein schwacher Abglanz des großen alten „Präsidenten“. Aber oft funkelte es noch in ihnen, und man spürte noch immer etwas vom Genie dieses großen Musikers – etwa auf der "Verve"-Platte "The Jazz Giants ’56" mit Teddy Wilson, Roy Eldridge, Vic Dickenson und anderen großen Swingmusikern. Neben diesen erfolgreich verlaufenden Sessions kam es aber auch zu katastrophalen Situationen, als ein völlig alkoholisierter Lester Young Auftritte platzen ließ, zusammenbrach oder zumindest musikalisch enttäuschte.


title: Lester Young

text: Ein längerer Krankenhausaufenthalt ab November 1955 brachte nur eine vorübergehende Besserung seines zerrütteten gesundheitlichen Zustands. Die letzten "Verve"-Sessions für Granz geben davon ein Zeugnis ab: Die Doppelsession vom 7. und 8. Februar fand kurz nach seinem Aufenthalt im New Yorker Kings County Hospital statt. Ihm, dem 49-Jährigen, wurde gesagt, wenn er nicht sofort mit dem Trinken aufhöre, wäre er bald tot, dennoch hörte er nicht auf. Hinzu kam eine mangelnde Widerstandskraft aufgrund einer Unterernährung. Es schmerzt, die meisten Aufnahmen dieser Session anzuhören, aber der eröffnende Klarinetten-Chorus auf "They Can’t Take That Away from Me" ist das letzte großartige Dokument seiner Aufnahmekarriere: „Vorsichtig, tastend, unerhört sich windend.“ 1957 spielte er noch einmal mit dem Count Basie Orchester auf dem Newport Jazz Festival; im Dezember begleitete er noch einmal Billie Holiday bei der Fernsehaufzeichnung von "Fine and Mellow".


title: Lester Young

text: Währenddessen war auch seine dritte Ehe in die Brüche gegangen. Seine Probleme waren für jeden offensichtlich. Er wohnte ab Frühjahr 1958 nicht mehr in seinem Haus, sondern im Hotel Alvin direkt gegenüber dem Musikertreffpunkt Birdland (an der Ecke der 52. Straße und des Broadway), wo sich eine Frau um ihn kümmerte. Er zeigte zwar Zeichen von Erholung und spielte im Juli in Newport mit Jack Teagarden, hatte aber immer wieder Rückfälle. Meist war er in seinem Hotelzimmer, wo er bis zu drei Flaschen Gin am Tag trank und mit Vorliebe Sinatra-Platten hörte. Bisweilen war nicht zu übersehen, wie betrunken er in einem Stuhl gegenüber dem Club saß und sich vorstellte Saxophon zu spielen.


title: Lester Young

text: Schließlich besuchte er – u. a. mit den "Birdland All Stars" – 1959 Paris und hatte im Blue Note-Club einen katastrophalen Auftritt. Ben Benjamin, der Chef des Clubs berichtet: „Lester war sehr krank, als er für mich spielte. Er war fast apathisch. Er wollte nach Hause fahren, weil er, wie er sagte, mit den französischen Ärzten nicht sprechen konnte. Er hatte ein Magengeschwür und ich glaube, er trank etwas zuviel …“


title: Lester Young

text: Lester Young kehrte völlig erschöpft nach New York zurück. Kurze Zeit später entdeckte ihn eine Freundin in seinem Hotelzimmer im Koma. Er starb an Herzversagen, letztlich aber an den Folgen seiner Alkohol- und Drogenabhängigkeit und den verschiedenen Krankheiten, die in den Jahren zuvor seine Gesundheit untergraben hatten. „Prez“ erlitt das Schicksal anderer großer Jazzmusiker wie Charlie Parker oder Billie Holiday, die wenig später nach ihm starb; diese erlitt bei Erhalt der Nachricht von Youngs Tod einen Zusammenbruch. Auf der Fahrt zur Beerdigung äußerte sie zu Leonard Feather, dass sie wahrscheinlich die nächste sei.


title: Lester Young

text: Leonard Feather beschreibt Lester Youngs Persönlichkeit in einer Anekdote, die ihm von einem früheren Mitspieler Youngs erzählt wurde: „Ich gab ihm einmal ein Paar Schuhe, und eines Tages kam ich rein und fand sie in seinem Papierkorb. Dann erst begriff ich, dass es welche mit harten Sohlen waren, und er würde immer nur Mokassins oder Slipper tragen“. Diese Geschichte zeigt, was das Wesen von Lester Young als Mensch und als Musiker ausmachte. Er war grundsätzlich freundlich, blieb aber dennoch einsam; einer, der sich in dieser Welt von „one night stands“, Hotelzimmern, Agenten, Saufgelagen in schäbigen Clubs und der Rassentrennung und Diskriminierung nicht zurechtfand, was einen schrecklichen Höhepunkt in seinen Erlebnissen während der Armeezeit fand.


title: Lester Young

text: Ein Agent sagte von ihm: „Lester hat die Sensibilität eines Charles Baudelaire oder James Joyce. Er lebt in einer eigenen Welt, und was außerhalb dieser Welt ist, ist Prez’ Überzeugung nach nicht auf der Welt. Aber: diese seine eigene Welt ist eine wunderbare Welt, die mild und freundlich und lieblich ist“. Der Schlagzeuger Jo Jones meinte: „Alles was irgend ein menschliches Wesen verletzt, verletzt ihn“.


title: Lester Young

text: Lester Young prägte den Satz: „Ein Musiker sollte den Text der Musik kennen, die er spielt“. Lester Young versucht, wenn er über eine Melodie improvisiert, den Text dieser Melodie unmittelbar und ohne Worte an den Hörer heranzutragen. „Den größten Teil meiner Zeit verbringe ich, indem ich Schallplatten mit Sängern höre und die Texte der verschiedenen Songs zu lernen versuche“, meinte Lester Young. Young hielt die Kenntnis der Song-Texte für unabdingbar, „um nicht einfach über die Changes zu dudeln“, wie er am Spiel seiner Zeitgenossen zu bemängeln hatte.


title: Lester Young

text: Der Schlüssel zu Lester Youngs melodisch souverän über Takt- und Formperioden hinweg schwingenden Improvisationen liegt eben gerade in seiner Persönlichkeit und ihrer erklärten Nähe zu Sprache und Gesang.


title: Lester Young

text: Lester Youngs Kompositionen sind meist Varianten, die auf den in den 1930er Jahren populären Standards des Great American Songbooks oder auf lang etablierten Akkordfolgen basieren, wie der "D. B. Blues" ein Blues im 12-12-8-12-Format, der auf "I Got Rhythm" beruht. "Lester Blows Again" nutzt die damals oft verwendeten harmonischen Grundlagen von "Honeysuckle Rose".


title: Lester Young

text: Wichtige Kompositionen sind "Easy Does It, Movin’ With Lester, Lester Blows Again, Lester Leaps In, Lester Smooths Out, Up’N’Adam, Neenah, Undercover Girl Blues, Lester Swings, Ad Lib Blues" (Young/Oscar Peterson), "Waldorf Blues, Jumpin’ with Symphony Sid, Rocka-Bye-Basie" (mit Shad Collins, Count Basie), "Taxi War Dance" und "Tickle Toe".


title: Lester Young

text: Der Jazz-Historiker Marshall Stearns markierte seine historische wie seine künstlerische Position; er nannte ihn den „Cezanne des Jazz“: Wie Paul Cézanne die moderne Kunst vorbereitete, so bereitete Lester Young den modernen Jazz vor.


title: Lester Young

text: Joachim-Ernst Berendt schreibt zum Einfluss Lester Youngs: „Der Klang des modernen Jazz ist – um ein Wort des Arrangeurs Bill Russo zu gebrauchen, ‚tenorisiert‘. Der Mann, der ihn tenorisiert hat, ist Lester Young“. So war auch der Klang des Miles Davis Capitol Orchesters 1948–50 eine „Orchestrierung“ des Tenorsaxophonspiels von Lester Young. Nach Berendt waren alle wichtigen Tenorsaxophonisten der 1950er Jahre, selbst Alt- und Baritonsaxophonisten, Trompeter, Posaunisten, Pianisten des Cool Jazz von Lester Young beeinflusst.


title: Lester Young

text: Ekkehard Jost geht der Frage nach, was all die Musiker so sehr an der Spielweise Lester Youngs faszinierte. Als indirekte Erklärung führt er ein Zitat von John Hammond an: „Benny Goodman sagte mir einmal eine interessante Sache über Lester. Er sagte, Lester wäre die einzige Person, die jemals einen "reinen" Klang auf dem Tenor erreichte. Benny war stets der Meinung, dass Ben Webster und Coleman Hawkins und die anderen zu hart zupackten und einen Sound hätten, der kein ‚natürlicher‘ Tenorsound war.“


title: Lester Young

text: Youngs Spiel beeinflusste Paul Quinichette so stark, dass er "Vice President" genannt wurde. Kurz bevor Lester Young starb, komponierte Charles Mingus als Reverenz an ihn das Stück "Goodbye Pork Pie Hat" (auf "Mingus Ah Um", 1959). Der Titel spielt auf den für Young typischen flachen Hut an. In dem französischen Spielfilm "Um Mitternacht" "(Round Midnight)" von Bertrand Tavernier basiert die erfundene Figur des „Dale Turner“ (im Film gespielt von Dexter Gordon) in Teilen auf den Erfahrungen Lester Youngs in Paris und in New York nach seiner Rückkehr kurz vor seinem Tod.


title: Lester Young

text: Lee Konitz sagte über ihn: „Und dann der Sound von Lester Young auf den alten Basie-Platten! Richtig schöner Tenorsaxophonklang, reiner Klang. Darauf kommt es an. Auch beim Alt; reiner Klang. Wieviel Leute hat er beeinflusst, wie viele Leben! Denn er ist entschieden der Ausgangspunkt all der Dinge, die dann geschahen. Und sein rhythmisches Konzept! Komplex bei aller Einfachheit! Wie soll ich das analysieren? Sollen wir dem Kind einen Namen geben? Dann lasst uns ‚polyrhythmisch‘ sagen“.


title: Lester Young

text: 1959 wurde Lester Young posthum in die American Jazz Hall of Fame gewählt. In einer Umfrage Leonard Feathers unter 101 führenden Musikern 1956 nach ihrem „all time favourite“ wurde mit absoluter Mehrheit – noch vor Hawkins und Stan Getz – Lester Young genannt.


title: Lester Young

text: Der 10-minütige Kurzfilm von Gjön Mili "Jammin’ the Blues" von 1944 (bei dem Norman Granz als Berater wirkte) zeigt Lester Young in einer Jam-Session mit Illinois Jacquet, Sweets Edison, Marie Bryant, Barney Kessel, Red Callender, Sid Catlett, Jo Jones.


title: Lester Young

text: Seine einzige Vokal-Aufnahme fand im Rahmen der Jazz at the Philharmonic-Konzerte am 28. November 1952 statt "(It takes two to Tango)", wurde aber erst in den 1980ern veröffentlicht. Granz wollte ursprünglich, dass Young damit im Konzert auftrat. Young wollte sie aber nicht veröffentlicht wissen und ließ deshalb während der Aufnahme einige vulgäre Phrasen fallen.


title: Lester Young

text: Bei dem Auftritt für die CBS-TV-Reihe "The Sound Of Jazz" von Billie Holiday mit dem Stück "Fine and Mellow" am 8. Dezember 1957 wird die Sängerin von Lester Young, Gerry Mulligan, Doc Cheatham, Ben Webster, Mal Waldron Milt Hinton. Osie Johnson und Danny Barker begleitet. Beeindruckend ist der kurze Ausschnitt, als Lady Day während des Solos von Lester Young in sich hineinlächelt.


title: Insulaner (Berg)

text: Der Insulaner ist ein Trümmerberg im Berliner Ortsteil Schöneberg an der Grenze zum Ortsteil Steglitz. Der rund 78 Meter hohe Berg ist der älteste Trümmerberg Berlins. Er liegt zwischen Prellerweg, Sembritzkistraße und Munsterdamm nahe S-Bahnhof Priesterweg.


title: Insulaner (Berg)

text: Der Insulaner entstand 1946 bis 1951 aus rund 1,8 Millionen Kubikmetern Trümmerschutt der im Zweiten Weltkrieg zerstörten Stadt. Für die Ablagerung des Schutts wurde ein Areal am Rande der Rauhen Berge festgelegt, das durch Kiestagebau gezeichnet aus einer Sandfläche mit sich anschließenden Kleingärten bestand. Zum Transport des Schutts dorthin wurde vom Bayerischen Viertel in Schöneberg aus eine provisorische Strecke für eine Lorenbahn eingerichtet.


title: Insulaner (Berg)

text: Die Trümmer wurden nicht gleichmäßig – also beispielsweise pyramiden- oder kegelförmig – zu einer Halde aufgeschüttet, es entstand vielmehr ein asymmetrischer Hügel mit zwei Kuppen und unterschiedlich steilen und flachen Hängen. Anschließend bedeckte man die Trümmer mit einer etwa ein Meter dicken Lehm- und Humusschicht und pflanzte schließlich Weiden, Pappeln und Hainbuchen.


title: Insulaner (Berg)

text: Der Name des Trümmerbergs wurde durch einen Ideenwettbewerb ermittelt, an dem sich 180 Schöneberger Schulklassen beteiligten. Den Namen haben sich zwei Schulklassen ausgedacht, die damit bei diesem Preisausschreiben 100 Mark gewannen. Der Namensvorschlag lehnte sich an das damals populäre Kabarett Die Insulaner im Hörfunksender RIAS an. Am 11. August 1951 erhielt der Insulaner dann offiziell seinen Namen. Der Berliner Volksmund hatte dem Berg bereits den Namen "Mont Klamott" gegeben.


title: Insulaner (Berg)

text: Da die Umgebung des Insulaners in seiner Entstehungszeit noch weniger dicht besiedelt war, entschied man sich Anfang der 1960er Jahre, die Wilhelm-Foerster-Sternwarte auf dem Gipfelplateau zu errichten, um der Lichtverschmutzung zu entgehen. Auf der Plattform der 1963 eröffneten Sternwarte befindet sich der große Bamberg-Refraktor und eine Wetterstation. Im Jahr 1965 kam das Planetarium am Insulaner am Fuße des Berges hinzu. Sternwarte und Planetarium sind als Baudenkmale geschützt.


title: Insulaner (Berg)

text: Neben den astronomischen Beobachtungen von der Sternwarte aus sind bei klarer Sicht vom Gipfel des Insulaners unter anderem das Rathaus Schöneberg, das Europa-Center, der Steglitzer Kreisel und das Kraftwerk Lichterfelde zu erkennen.


title: Insulaner (Berg)

text: Der Insulaner verfügt neben der Sternwarte und dem Planetarium über eine Rodelbahn und eine Minigolfanlage, in unmittelbarer Nähe befindet sich auf Steglitzer Gebiet das "Sommerbad Am Insulaner".


title: Insulaner (Berg)

text: Heute ist der Trümmerberg mit einer vielfältigen und üppigen Vegetation bewachsen, sodass es kaum auffällt, dass dieser Hügel künstlichen Ursprungs ist.


title: Miriam Hollstein

text: Nach dem Abitur in Karlsruhe studierte Miriam Hollstein Publizistik und Romanistik an der Freien Universität Berlin sowie Cinématographie und Politische Landeskunde an der Université de Montréal in Kanada. Sie lebt in Berlin, ist ledig und hat ein Kind.


title: Miriam Hollstein

text: Im Jahr 2021 kandidierte sie für den Rat der Evangelischen Kirche in Deutschland (EKD), zog die Bewerbung jedoch zurück.


title: Miriam Hollstein

text: Nach ihrem Studium begann Hollstein ihre Laufbahn als Redakteurin bei der Fachzeitschrift "Internationale Politik". Danach war sie im Auslandsressort der "Welt am Sonntag" tätig und von 2006 bis 2014 Redakteurin für Innenpolitik der "Welt"-Gruppe. Ab 2015 war sie Redakteurin für Innenpolitik der "Bild am Sonntag", wo sie unter anderem über die CDU und Bundeskanzlerin Angela Merkel berichtete. Im TV-Format „Bon(n)jour Berlin“ des TV-Senders "Phoenix" war sie regelmäßige Gesprächspartnerin. Sie moderiert regelmäßig Veranstaltungen und Kongresse. Von 2018 bis 2020 war Hollstein Chefreporterin der "Bild am Sonntag". Im November 2020 wurde Hollstein Chefreporterin Politik in der "Funke"-Zentralredaktion Berlin. 2022 übernahm sie den Posten der Chefreporterin Politik im neuen "T-Online"-Hauptstadtbüro.


title: Miriam Hollstein

text: Gemeinsam mit dem Zeichner Heiko Sakurai schrieb sie die Comicbiografie „Miss Tschörmänie“ über Angela Merkel. Mit der SPD-Politikerin Angela Marquardt veröffentlichte Hollstein deren Autobiografie.


title: Miriam Hollstein

text: Mit einer in der "Welt" veröffentlichten Reportage aus Israel löste Miriam Hollstein im November 2008 eine Welle von Protesten in Polen aus. In dem Text war die Rede davon, dass der Großvater eines der Protagonisten im „polnischen Konzentrationslager Majdanek“ umgekommen sei. Diese Formulierung wurde als skandalös angesehen. "Welt"-Chefredakteur Thomas Schmid veröffentlichte daraufhin eine Richtigstellung, dass es sich um ein „von den Deutschen im besetzten Polen eingerichtetes KZ“ gehandelt habe, und schickte ein Entschuldigungsschreiben an die polnische Botschaft. Auch Miriam Hollstein entschuldigte sich in Interviews mit polnischen Zeitungen für diese Formulierung.


title: Endosom

text: Endosomen ( und "soma" = „Körper“) sind Vesikel tierischer und pflanzlicher Zellen, die bei einer Endozytose entstehen. Sie zählen zu den Organellen der Zelle. Endosomen werden als prälysosomale Zwischenstufe angesehen, dabei unterscheidet man zwischen frühen und späten Endosomen. Dabei erfolgt eine Retromer-vermittelte Sortierung von Membranproteinen. Frühe Endosomen befinden sich an der Zellperipherie, späte Endosomen eher im Bereich des Nucleus. Eine Ansäuerung durch spezielle Protonenpumpen bewirkt eine Loslösung der in den Endosomen gebundenen Moleküle von den jeweiligen Membranrezeptoren. Diese Rezeptoren können ausgeschleust und zurück zur Zellmembran transportiert werden, um einem weiteren endozytotischen Vorgang zur Verfügung zu stehen.


title: Endosom

text: Endolysosomen entstehen durch Fusion eines Endosoms mit einem Lysosom, einem Vesikel, welches abbauende Enzyme enthält. In den Endolysosomen werden Proteine abgebaut; sie stellen ein spätes "Kompartiment" des endozytotischen Weges dar.


title: Endosom

text: Die frühen Endosomen befinden sich sehr nahe an der Zellmembran und wandern an den Microtubuli entlang, wo sie ankommende Vesikel auffangen. Sie entstammen überwiegend endocytotischen Vesikeln, die miteinander verschmelzen; die genaue Bildung ist jedoch noch immer Gegenstand der Forschung. Sie weisen sowohl Röhren- als auch Vakuolenanteile auf. An Ersteren befindet sich der größte Teil der Membranoberfläche, während der Inhalt überwiegend im Vakoulenbereich vorkommt. Während der Endosomenreifung besteht der vakuoläre Teil weiter und wird in die späten Endosomen übernommen; der röhrenförmige Teil schrumpft. Es werden frisch hergestellte lysosomale Proteine aufgenommen. Während des Reifens bewegen sich die Endosomen entlang den Microtubuli in Richtung des Zellinneren, wobei mannigfaltige Änderungen vonstattengehen. Abgesehen vom Abwerfen der Röhrenanteile, verändern Rab-Proteine, Phospoinositid-Lipide, die Funktionsmachinere – bestehend aus SNAREs sowie Halteseilen – sowie Proteine der Microtubuli die Seite der Endosomenmembran, die dem Cytosol zugewandt ist. Des Weiteren wird eine ATPase (Typ V) – ein ATP spaltendes Enzym – integriert, die Protonen vom Cytosol in das Lumen des Endosoms pumpt und somit das Organell ansäuert. Die gestiegene Acidität erhöht die Aktivität der vorher aufgenommen lyosomalen Hydrolasen, aber noch nicht so, dass sie optimal agieren könnten. Dafür ist der pH-Wert nicht ausreichend niedrig. Zugleich werden lysosomale Proteine vom trans-Golgi-Netzwerk (TGN) an die Endosomen geliefert. Schlussendlich werden während des Reifens Stücke aus der Endosomenmembran in das Lumen abgeknospt; diese bilden intraluminale Vesikel. Wegen dieser Eigenschaft werden Endosomen ebenfalls als multivesikuläre Körperchen bezeichnet. Diese enthalten abzubauende Membranproteine. Alle aufgeführten Prozesse führen zur Umwandlung des Endosoms zu einem frühen Endolysosom.


title: Endosom

text: Die Reifung der Endosomen hat neben dem Liefern von Abbau-Material ebenso die Funktion, die Lyosomen in Stand zu halten – zumal die Endosomen kontinuierlich lysosomale Proteine vom TGN liefern und so den Erhalt garantieren.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Eleonore Ernestine Marie Prinzessin zu Solms-Hohensolms-Lich, Großherzogin von Hessen und bei Rhein, (* 17. September 1871 in Lich; † 16. November 1937 bei Steene nahe Ostende) war die letzte Großherzogin von Hessen.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Eleonore stammte aus standesherrlichem Hause. Sie war eine Tochter des Fürsten Hermann zu Solms-Hohensolms-Lich und dessen Frau Agnes, geb. Gräfin zu Stolberg-Wernigerode. Am 2. Februar 1905 heiratete sie Großherzog Ernst Ludwig von Hessen und bei Rhein (1868–1937) nach dessen Scheidung von seiner ersten Frau Victoria Melita von Sachsen-Coburg und Gotha. So war sie die Schwägerin von Alix von Hessen-Darmstadt, der letzten Zarin von Russland, und die Tante der fünf Romanow-Kinder Olga, Tatjana, Maria, Anastasia und Alexei.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Eleonore, auch "Lorche" und "Onor" genannt, wuchs in der standesherrlichen Residenz ihrer Familie im oberhessischen Lich auf.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Als Reiterin verstand sie sich gut auf den Umgang mit Pferden. Für ihr beherztes Eingreifen beim Durchgehen eines Zugpferdes im Dresdner Großen Garten wurde sie 1892 mit der Sächsischen Rettungsmedaille ausgezeichnet.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Nach dem Tod ihres Vaters siedelte sie im Frühjahr 1900 mit ihrer Mutter und zwei Schwestern von Lich nach Schloss Hohensolms über, wo sie in den folgenden vier Jahren lebte und sich im Ort Hohensolms sozial engagierte. Die Fürstinwitwe starb hier 1904. Im November des Jahres verlobte sich Eleonore mit Großherzog Ernst Ludwig. Zwei Monate später erfolgte die Hochzeit mit feierlichem Einzug in die Darmstädter Residenz. Aus Anlass der Hochzeit wurde auf der Mathildenhöhe in Darmstadt der Hochzeitsturm als Geschenk der Stadt erbaut.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Als Großherzogin führte Eleonore das karitative Engagement fort, das ihre Schwiegermutter Großherzogin Alice begonnen hatte, setzte ihrerseits aber auch neue Akzente. Die Geburt ihres ersten Sohnes war Anlass für die "Ernst Ludwig und Eleonoren-Stiftung", die als "Großherzogliche Zentrale für Mütter- und Säuglingsfürsorge" für das Ziel arbeitete, die Säuglingssterblichkeit zu verringern. Pflegerinnen wurden ausgebildet („Eleonorenschwestern“), die Wöchnerinnen besuchten und berieten und an minderbemittelte Familien gespendete Säuglingsausstattung verteilten. 1911 folgte die Errichtung des "Eleonorenheims", eines Säuglings- und Kinderkrankenhauses. Sie war Vorsitzende des hessischen Alice-Frauenvereins und des hessischen Landesvereins vom Roten Kreuz.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: In der Zeit des Ersten Weltkriegs übte Eleonore für die Zeit der Anwesenheit des Großherzogs an der Front die Regentschaft aus. Als "Schwester Marie" fuhr sie gelegentlich selbst mit dem Lazarettzug "Großherzogin von Hessen" in die Frontgebiete an der Westfront.


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Die Großherzogin führte ihr soziales Engagement auch nach dem Ende der Monarchie 1918 fort. So übernahm sie 1923 den Nationalvorsitz im "Verein der Freundinnen junger Mädchen".


title: Eleonore zu Solms-Hohensolms-Lich

text: Kurz nach dem Tod ihres Gatten Ernst Ludwig kam Eleonore gemeinsam mit ihrem ältesten Sohn Georg Donatus, dessen Gattin Cecilia und ihren Enkelkindern Ludwig und Alexander am 16. November 1937 bei einem Flugzeugabsturz bei Ostende ums Leben. Die Familie befand sich auf dem Weg nach London zur Hochzeit des zweiten Sohnes Ludwig. Am 23. November erfolgte die Beisetzung der fünf Verunglückten zusammen mit dem am 9. Oktober 1937 verstorbenen Ernst Ludwig in einem großen Gemeinschaftsgrab auf der Rosenhöhe in Darmstadt. Die Flugzeug-Katastrophe von Ostende leitete das Ende von Darmstadt als Residenz ein.


title: Dornier Do 635

text: Die Dornier Do 635 war ein zum Ende des Zweiten Weltkriegs projektierter Fernaufklärer der Dornier-Werke.


title: Dornier Do 635

text: Im Jahr 1944 legte Dornier dem Reichsluftfahrtministerium (RLM) unter der Bezeichnung Do 335 Z das Projekt eines Langstrecken-Seefernaufklärers mit einer Reichweite von 4400 km vor. Ähnlich der He 111 Z sollten zwei Dornier Do 335 B durch ein Tragflächenmittelstück miteinander verbunden werden. Im linken Rumpf sollte der Pilot, im rechten der Funker untergebracht werden. Eine Bewaffnung war nicht vorgesehen. Das RLM bestätigte den Entwurf, forderte aber einige Modifizierungen, die unter anderem eine Erhöhung der Reichweite auf 6000 km umfassten. Durch die Änderungen entfernte sich die Konstruktion immer mehr von dem Ausgangsmuster Do 335, weshalb es die Bezeichnung Do 635 erhielt. Vier Prototypen sollten gebaut werden und das Flugzeug im Juni 1945 in Produktion gehen. Auf Beschluss des RLM wurde Dornier von der Entwicklung entbunden und Heinkel mit der Fortführung der Arbeiten beauftragt, vielleicht, weil Heinkel mit der He 111 Z bereits Erfahrung im Bau von Doppelrumpfflugzeugen besaß. Dort erhielt der Entwurf die interne Projektnummer P.1075, offiziell wurde er als He 535 oder auch als He 635, je nach Quelle, bezeichnet. Heinkel sah zur Reichweitenerhöhung drei unter den Außenflächen und dem Flügelmittelstück installierte Zusatztanks vor. Die Spannweite wurde auf 26,00 m gekürzt, der Rumpf um einen Meter verlängert. Später wurde das Konzept massiv geändert; die Kabine für eine nun dreiköpfige Besatzung wurde komplett in den linken Rumpf verlegt sowie Flügelspannweite- und -streckung erhöht. Das Mittelstück wurde gekürzt, so dass die beiden Rümpfe sich näher beieinander befanden und das innere Höhenleitwerk ebenfalls als Mittelstück ausgebildet werden konnte.


title: Dornier Do 635

text: Da sich die Weiterführung des Projekts durch die fortwährenden Änderungen immer mehr verzögerte, wurde am 12. Oktober 1944 vom RLM und Vertretern der Luftwaffe beschlossen, den Entwurf an Junkers zu übergeben, wo das Projekt unter der Bezeichnung Ju 635 weiterverfolgt wurde. Ziel war eine Vereinfachung des Projekts zur leichteren Produktion. Mittlerweile wurden sogar 8000 km Reichweite gefordert. Vorgesehen wurden vier Prototypen, von denen der erste im Februar 1945 flugbereit sein sollte, und sechs Vorserienmuster. Unter Federführung von Heinrich Hertel wurde der Entwurf nochmals geändert, was Rumpf, Tragflächen und Fahrwerk betraf. Die dreiköpfige Besatzung wurde beibehalten, wurde aber wieder in getrennten Kabinen in beiden Rümpfen untergebracht. Im November 1944 wurde eine Attrappe fertiggestellt, am Monatsende von einer Abordnung der Luftwaffe besichtigt und am 7. Dezember bei einer weiteren Besichtigung bestätigt. Im Februar 1945 begannen auf dem Flughafen Prag die Vorbereitungen zum Prototypenbau. Das nahende Kriegsende verhinderte die weitere Fortführung der Arbeiten.


title: Wget

text: Wget ist ein freies Kommandozeilenprogramm des GNU-Projekts zum Herunterladen von Dateien aus dem Internet. Zu den unterstützten Protokollen gehören ftp, http und https. Das Programm gibt es unter anderem für Unix, GNU/Linux, OS/2, Windows und SkyOS. Es steht unter der GNU General Public License. Wget wird mit diversen Linux-Distributionen mitgeliefert. Ein Programm ähnlicher Funktion ist cURL, das zudem das Hochladen unterstützt.


title: Wget

text: Außer einzelnen Dateien kann Wget auf einfache Art zugleich die mit Webseiten assoziierten Ressourcen wie etwa Bilder herunterladen. Es kann auch komplette Websites kopieren, etwa zum Offline-Lesen oder zur Archivierung. Wget kann durch mehr als einhundert Kommandozeilenparameter detailliert konfiguriert werden.


title: Wget

text: Wget wurde ursprünglich 1995 von Hrvoje Nikšić entwickelt und erstmals im Januar 1996 (zuerst unter dem Namen Geturl) veröffentlicht. Von Januar 2008 bis April 2010 wurde Wget von Micah Cowan betreut und seit April 2010 ist der Hauptentwickler Giuseppe Scrivano.


title: Wget

text: insbesondere in Leistung und Geschwindigkeit. Wget2 ist, aufgrund der Unterstützung der folgenden Protokolle und Technologien, viel schneller als Wget1.x:


title: TuS Makkabi Berlin

text: TuS Makkabi Berlin ist ein deutsch-jüdischer Sportverein. Er ist Mitglied im Dachverband Makkabi Deutschland.


title: TuS Makkabi Berlin

text: Die Wurzeln von Makkabi gehen auf den 1898 gegründeten Verein "Bar Kochba Berlin" zurück. Als erster jüdischer Verein Deutschlands verfügte "Bar Kochba" über einen selbstgeschaffenen Sportplatz in Friedrichsfelde (), der am 17. Mai 1914 vor 2500 Zuschauern eröffnet und bis zum Umzug nach Marienfelde im Jahr 1926 betrieben wurde. "Bar Kochba Berlin" zählte bis 1930 über 40.000 Mitglieder aus 24 Ländern, ehe er mit dem SC Hakoah Berlin fusionierte. Während der Zeit des Nationalsozialismus wurde es dem Verein, wie allen jüdischen Sportorganisationen im nationalsozialistischen Deutschen Reich, verboten an offiziellen Wettkämpfen teilzunehmen, sodass jüdische Vereine nur gegeneinander antraten. Nach der Reichspogromnacht 1938 wurde ihnen auch das untersagt. In der Zwischenzeit gewann der Verein 1934 und 1938 die Fußballmeisterschaft des Deutschen Makkabi-Kreises.


title: TuS Makkabi Berlin

text: Am 26. November 1970 wurde der Verein als TuS Makkabi Berlin neu gegründet und damit die Tradition jüdischer Sportvereine, zu denen beispielsweise auch der SC Hakoah Berlin zählte, wiederbelebt. Makkabi Berlin gilt als Nachfolger dieser Vereine.


title: TuS Makkabi Berlin

text: Heute zählt Makkabi Berlin 500 Mitglieder und verfolgt das Ziel, Juden und Nicht-Juden zum Dialog zu bewegen bzw. zusammenzubringen. Der Verein steht jeder Konfession offen. Zu den betriebenen Sportarten gehören Basketball, Fußball, Gymnastik, Judo, Schwimmen, Taekwondo, Tennis, Tischtennis, Turnen, Schach und Volleyball.


title: TuS Makkabi Berlin

text: 2006 richtete der TuS Makkabi Berlin gemeinsam mit der European Maccabi Confederation und Makkabi Deutschland die jährlich stattfindende Maccabi-Football-Trophy, die europäische Fußball-Meisterschaft für die Makkabi-Nationalmannschaften, aus.


title: TuS Makkabi Berlin

text: Sportlich agierte die Fußballabteilung von Makkabi zwischen 1982 und 1986 für vier Spielzeiten in der damals drittklassigen Oberliga Berlin. 1987 trat sie der FV Wannsee bei, unterhält seit 1997 aber wieder eine eigene Mannschaft. 2012 und 2016 gelang jeweils der Aufstieg in die sechstklassige Berlin-Liga. Dieser Spielklasse gehörte der Verein seitdem ununterbrochen an, ehe 2022 der Aufstieg in die Oberliga Nordost samt Berliner Meisterschaft gefeiert werden konnte. Erstmals spielt damit ein deutsch-jüdischer Verein im überregionalen Fußball Deutschlands.


title: TuS Makkabi Berlin

text: Die „Sportplätze am Eichkamp“, auf denen Makkabi Berlin seine Heimspiele austrägt, wurden zu Ehren des deutsch-jüdischen Fußballnationalspielers Julius Hirsch, der 1943 im KZ Auschwitz-Birkenau ermordet wurde, im Jahr 2006 in „Julius-Hirsch-Sportplätze in Eichkamp“ umbenannt.


title: Rattenkängurus

text: Die Rattenkängurus (Potoroidae) (nicht zu verwechseln mit den Kängururatten) sind eine Familie aus der Ordnung der Diprotodontia. Sie sind eng mit den eigentlichen Kängurus verwandt und wurden früher als eine Unterfamilie dieser Gruppe betrachtet. Jedoch unterscheiden sie sich in einigen Aspekten (vor allem in der Ernährung) erheblich von diesen. Die Familie umfasst zehn Arten, von denen zwei bereits ausgestorben sind.


title: Rattenkängurus

text: Rattenkängurus zählen zu den typischen Vertretern der Fauna Australiens. Früher waren Rattenkängurus über fast ganz Australien verbreitet. In großen Teilen ihres ursprünglichen Lebensraumes wurden sie jedoch ausgerottet, sodass sie nur mehr in vereinzelten, oft getrennten Gebieten vorkommen.


title: Rattenkängurus

text: Rattenkängurus ähneln in ihrem Körperbau den eigentlichen Kängurus. Wie diese haben sie große Hinterbeine und kleine Vorderbeine, jedoch ist der Größenunterschied meist geringer als bei ihren Verwandten. Die Fellfarbe variiert je nach Lebensraum von gelblich-sandfarben über grau bis braun. Sie erreichen eine Kopfrumpflänge von 20 bis 52 cm, der Schwanz ist 25 bis 40 cm lang. Das Gewicht beträgt 0,5 kg bei der kleinsten Art bis zu 3 kg beim Roten Rattenkänguru.


title: Rattenkängurus

text: Rattenkängurus sind nachtaktiv und bewohnen lichte Wälder oder zumindest baumbestandene Gebiete. Sie verbringen die Ruhephasen in Nestern, diese bauen sie aus Gräsern und Zweigen in hohlen Baumstämmen oder unter überhängenden Ästen, wobei sie das Baumaterial mit ihrem zusammengerollten Schwanz transportieren. Manchmal beziehen sie auch verlassene Erdbaue anderer Tierarten. Rattenkängurus sind generell Einzelgänger, manchmal finden sie sich in kleinen Gruppen zusammen, diese sind jedoch unstrukturiert und kurzlebig.


title: Rattenkängurus

text: Wie die eigentlichen Kängurus kennen auch sie zwei Fortbewegungsarten: bei niedriger Geschwindigkeit (zum Beispiel bei der Nahrungssuche) benutzen sie alle vier Gliedmaßen, wenn sie schnell sein müssen (zum Beispiel auf der Flucht) hüpfen sie nur mit ihren kräftigen Hinterbeinen.


title: Rattenkängurus

text: Bei der Ernährung gibt es die größten Unterschiede zu den eigentlichen Kängurus: Rattenkängurus sind Allesfresser, auf ihrem Speiseplan stehen Pilze, Knollen, Samen, aber auch Insekten, deren Larven und Würmer. Grüne Pflanzen nehmen sie kaum zu sich, dementsprechend einfach gebaut sind ihre Mägen. Rattenkängurus benötigen kaum bis gar kein Wasser; die notwendige Flüssigkeit beziehen sie aus der Nahrung.


title: Rattenkängurus

text: Rattenkängurus haben gut entwickelte, nach vorne geöffnete Beutel mit vier Zitzen. Die Paarung kann das ganze Jahr über stattfinden, nach 21- bis 24-tägiger Tragzeit kommen ein bis zwei Jungtiere zur Welt. Diese verbringen die ersten Lebensmonate im Beutel der Mutter, mit vier Monaten verlassen sie diesen, mit sechs Monaten werden sie entwöhnt und mit rund einem Jahr sind sie geschlechtsreif.


title: Rattenkängurus

text: Wie bei den eigentlichen Kängurus gibt es auch bei ihnen eine verzögerte Geburt: Unmittelbar nach der Geburt paart sich das Weibchen erneut, der neue Embryo wächst jedoch erst heran, wenn das alte Jungtier den Beutel verlassen hat (oder stirbt). So können sie in rascher Folge Jungtiere zur Welt bringen und können drei Jungtiere gleichzeitig großziehen: ein ungeborenes, eins im Beutel und eins außerhalb des Beutels.


title: Rattenkängurus

text: Die Lebenserwartung der Rattenkängurus beträgt in der Natur rund vier bis acht Jahre, Exemplare in Gefangenschaft wurden bis zu zwölf Jahre alt.


title: Rattenkängurus

text: Rattenkängurus haben stärker unter der Ankunft der Europäer in Australien gelitten als andere Beuteltiere. Die Umwandlung ihres Lebensraumes in Weideland für Schafe und Rinder und die Nachstellung durch eingeschleppte Räuber wie Füchse und Katzen haben viele Arten stark dezimiert. Zwei Arten sind unwiederbringlich verloren, einige weitere bedroht.


title: Rattenkängurus

text: Rattenkängurus bilden gemeinsam mit dem Moschusrattenkänguru und den Kängurus die Überfamilie Macropodoidea innerhalb der Diprotodontia. Sie werden in vier Gattungen unterteilt:


title: Rattenkängurus

text: Traditionell wird auch das Moschusrattenkänguru ("Hypsiprymnodon moschatus") zu den Rattenkängurus gezählt. In kladistischen Verwandtschaftsanalysen (unter Einschluss) der rezenten Känguruartigen (Macropodoidea) bildet es jedoch das Schwestertaxon aller übrigen Vertreter dieser Gruppe und wird deshalb heute eher in eine eigene Familie, die Hypsiprymnodontidae, gestellt.


title: Rattenkängurus

text: Kurz nach seiner Entdeckung wurde auch das miozäne „Riesenrattenkänguru“ "Ekaltadeta" noch den Rattenkängurus zugewiesen. Dieses gilt nunmehr, ebenfalls infolge kladistischer Analysen, entweder als näher mit dem Moschusrattenkänguru oder aber mit anderen, rein fossilen Formen verwandt als mit den eigentlichen Rattenkängurus. Ähnliches gilt für die plio-pleistozänen „Riesenrattenkängurus“ der Gattung "Propleopus".


title: Fischersche Indolsynthese

text: Die Fischersche Indolsynthese (auch "Fischer-Indol-Synthese") ist eine Namensreaktion der Organischen Chemie, die zuerst 1883 von Emil Fischer beschrieben wurde. Die Synthese dient zur Herstellung von Indolen. Dies geschieht durch das Erhitzen von Hydrazinen und Ketonen (oder Aldehyden) in Gegenwart eines sauren Katalysators:


title: Fischersche Indolsynthese

text: Der Mechanismus, der zuerst von G. M. Robinson und R. Robinson beschrieben wurde, besteht aus mehreren Schritten. Im ersten Schritt reagiert Phenylhydrazin 1 mit einem Keton (bzw. Aldehyd). Dabei bildet sich das Phenylhydrazon 6 unter Wasserabspaltung. 6 und das Enamin 7 stehen in einem tautomeren Gleichgewicht. Es folgt darauf eine [3,3]-sigmatrope Umlagerung (genauer gesagt eine 3,4-Diaza-Cope-Umlagerung). Dieses bewirkt die Knüpfung einer C-C-Bindung unter Bildung der chinoiden Verbindung 8. Dann folgt die Rearomatisierung, wobei ein aromatisches Amin 9 entsteht. Nach einem internen, nucleophilen Angriff bildet sich ein Aminal 10. Nach der säurekatalytischen Abspaltung von Ammoniak und einer Deprotonierung, entsteht dann das gewünschte Indol 13.


title: Sicherheitsglas

text: Im englischen Sprachraum wird Sicherheitsglas mit Handelsbezeichnungen wie "safety glass", "security glass", "toughened glass" oder "shatterproof glass" bezeichnet.


title: Floristik (Handwerk)

text: Floristik oder Blumenkunst ist die handwerkliche und künstlerische Gestaltung von Schnittblumen- und Pflanzenschmuck. Die Bezeichnung ist abgeleitet vom lateinischen Namen Flora, der römischen Göttin der Blumen und Jugend.


title: Floristik (Handwerk)

text: Die Blumenbinderei, heute als „Floristik“ bezeichnet, ist eng mit jahrhundertealten Traditionen verbunden. So ist es im europäischen Kulturkreis üblich, Trauerhallen und Gräber mit Kränzen und Blumengebinden zu schmücken. Blumen werden insbesondere zum Geburtstag, zur Taufe, Kommunion und Hochzeit und Events


title: Floristik (Handwerk)

text: Auch zu repräsentativen Veranstaltungen, zum Beispiel in Geschäftsräumen und Hotels, bei Tagungen und Messen sowie in Wohnräumen ist die florale Ausschmückung mit Blumen und Arrangements üblich; traditionelle Gebinde bis hin zu „floralen Kunstobjekten“ finden hier ihren Einsatz.


title: Floristik (Handwerk)

text: "Florist/Floristin" ist in Deutschland, Österreich und in der Schweiz ein anerkannter dreijähriger Ausbildungsberuf, der nach dem Dualen Ausbildungssystem in Blumenfachgeschäften bei gleichzeitigem Besuch der Berufsschule ausgebildet wird. An Meisterschulen bzw. Fachschulen für Floristik kann der ausgebildete Florist sich zum Meister fortbilden. An solchen Weiterbildungsstätten bildet sich oft eine eigene Strömung der Floristik heraus. Die wichtigsten deutschen Ausbildungsstätten befinden sich in Straubing (Bayern), Dresden, Gelsenkirchen, Grünberg (Hessen), Hamburg, Stuttgart, Hannover-Ahlem und Weihenstephan.


title: Floristik (Handwerk)

text: Zur floristischen Ausbildung gehören insbesondere die Gebiete Schnittblumen-Arrangements (Blumenstrauß, Gesteck), Kranzbinden, Tischschmuck oder Trauerfloristik, aber auch Proportionen- und Farbenlehre, Stilkunde, betriebswirtschaftliche Kalkulation und Strategien der Verkaufsförderung. Grundkenntnisse in Botanik und Pflanzenschutz werden ebenfalls vermittelt.


title: Floristik (Handwerk)

text: Floristen mit eigenen Einzelhandelsgeschäften (Blumenfachgeschäft) geraten zunehmend unter Konkurrenzdruck, seitdem verstärkt Supermärkte, Straßenhandel und Franchise-Unternehmen Schnittblumen anbieten. Zu den Strategien, mit denen die Berufsgruppe sich ihr angestammtes Marktsegment sichern will, gehören unter anderem die fachliche Beratung, Haltbarkeitsgarantien und eine knappere Kalkulation bei Schnittblumen, die als Einzelblumen oder die so genannte Bundware angeboten werden. Auch ein höheres Angebot von fertig gebundenen Sträußen wird von der Kundschaft gut angenommen.


title: Floristik (Handwerk)

text: Die heutige Berufsbezeichnung „Florist“ wurde 1967 offiziell in Deutschland eingeführt und hat sich in der breiten Öffentlichkeit durchgesetzt. Die bis dahin bestehende Bedeutung wurde von Linné 1725 für seine Zeitgenossen benutzt, die "Floren" geschrieben haben und sich als "floristae" mit der räumlichen Erfassung von Pflanzen beschäftigten. In der Folge nannten sich auch berühmte Botaniker "Floristen". Diese Bezeichnung wird in botanischen Fachkreisen nach wie vor verwendet.


title: Floristik (Handwerk)

text: Neben dieser bis etwa 1965 einzigen Bedeutung nennen sich heute auch „"Blumenhändler"“ und „"Blumenbinder"“ Floristen. So kennt der Duden von 1967 die Bezeichnung einzig als „Erforscher der Flora“. Ab der 17. Auflage 1973 wird zusätzlich „Blumenbinder“ angegeben.


title: Cyril Raffaelli

text: Cyril Raffaelli, auch "Cyril Cuenel Raffaelli", (* 1. April 1974) ist ein französischer Traceur, Kampfkünstler, Stuntman und Schauspieler. Berühmt wurde er durch den Film "Ghettogangz – Die Hölle vor Paris", in dem er neben David Belle die Hauptrolle spielt. Er ist durch Filme wie "The Transporter" zu einem bekannten Kampfkunst-Choreografen geworden.


title: Cyril Raffaelli

text: Beeinflusst durch seine beiden Brüder, interessierte Raffaelli sich schon als Sechsjähriger für die Kampfkunst. Er begann mit dem Nunchaku und erlernte dann das Shōtōkan-ryū in einem Karateclub. Zu dieser Zeit nahm Cyril zudem an mehreren Leichtathletikmeisterschaften teil. Schließlich begeisterte er sich für die Filme von Jackie Chan, was seinen Wunsch nährte, in Filmen mitzuspielen.


title: Cyril Raffaelli

text: Im Alter von 14 trat Raffaelli in die Zirkusschule von Annie Fratellini ein, wo er auf Vincent Cassel traf. Dort erwarb er seine akrobatischen Fähigkeiten. Anschließend begleitete er die Truppen der Familien Bouglione, Zavatta und Fratellini. Im Jahr 1991 wurde Raffaelli gebeten, in einer Choreographie für eine Interpretation des Theaterstücks "The Rare" mitzuwirken; dadurch wurde er für das Fernsehen entdeckt. Er beteiligte sich auch an mehreren Shows und Werbeaufnahmen oder Tanzauftritten in einigen Opern.


title: Cyril Raffaelli

text: 1993 war er beim Casting der neuen Version von Starmania, das von Lewis Furey inszeniert wurde. Er bekam für vier Jahre die Rolle des "Étoile Noire". Seine sportliche Karriere setzte er bis 1999 mit einigen Gewinnen von internationalen Titeln fort, darunter in der Kampfkunst Wushu.


title: Cyril Raffaelli

text: 1996 hatte Raffaelli seinen ersten Auftritt als Stuntman in einem Film von Gérard Jugnot. Danach arbeitete er in zahlreichen Produktionen mit, wo er seine Erfahrungen, seine akrobatischen Fähigkeiten und seinen Sinn für Inszenierungen in der Choreographie von Kampfszenen und bei Stunts einbringen konnte.


title: Cyril Raffaelli

text: Sein Treffen mit Luc Besson im Jahr 1999 auf dem Set zu "Jeanne d’Arc" war ein entscheidendes Ereignis; seitdem hat Raffaelli bei vielen Action-Filmen mitgewirkt, die von EuropaCorp produziert wurden. Seine erste große Rolle hatte er 2001 in "Kiss of the Dragon".


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Nach dem Beitritt zur EBU nahm Russland erstmals 1994 am Wettbewerb teil. Die Sängerin Youddiph landete auf Platz 9 von 25. 1995 belegte das Land Platz 17. 1996 nahm Russland an der Qualifikationsrunde zum Song Contest teil. Dort landete der Sänger Andrei Kossinski auf Platz 26 von 29, womit Russland nicht teilnehmen durfte. 1997 durfte das Land wieder antreten und holte Platz 15. Wegen unzureichender Vorjahresplatzierungen war Russland 1998 nicht für den Eurovision Song Contest zur Teilnahme zugelassen, der zuständige Fernsehsender realisierte dies aber nicht und wählte dennoch intern die Sängerin Tatjana Owsijenko mit dem Lied "Solnze mojo" aus, das aber nicht in Birmingham antreten durfte. Der Wettbewerb wurde daraufhin 1998 nicht in Russland ausgestrahlt, weshalb das Land den Regeln nach auch 1999 nicht teilnehmen durfte und erst 2000 wieder teilnahm.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Bei der Rückkehr erreichte die Sängerin Alsou Platz 2 und holte mit 155 Punkten eine bis dahin neue Höchstpunktzahl für Russland. 2001 konnte das Land nicht an den Vorjahreserfolg anknüpfen und belegte Platz 12. 2002 erreichte die Band Prime Minister Platz 10. 2003 folgte ein größerer Erfolg. Das Duo t.A.T.u. belegte am Ende Platz 3 und holte mit 164 Punkten eine neue Höchstpunktzahl bis dahin. Es fehlten damals allerdings nur drei Punkte zum Sieg. In den Jahren 2004 und 2005 konnte Russland diesen Erfolg nicht wiederholen und belegte mit Platz 11 und Platz 15 nur Platzierungen im Mittelfeld. Von 2006 bis 2008 folgte dann Russlands bis heute erfolgreichste Phase im Wettbewerb. So musste das Land 2006 erstmals im Halbfinale antreten. Dort belegte der Sänger Dima Bilan Platz 3 und zog somit klar ins Finale ein. Im Finale erreichte Bilan dann Platz 2 mit 248 Punkten, was bis dahin das beste Ergebnis Russlands im Wettbewerb darstellte. Schließlich erreichte Bilan mehr Punkte als Alsou 2000. 2007 war Russland wieder direkt für das Finale qualifiziert und holte mit Platz 3 im Finale wieder ein sehr gutes Ergebnis. 2008 folgte der bisher erfolgreichste russische Beitrag. So trat Dima Bilan 2008 zum bereits zweiten Mal an, musste aber erneut erstmal im Halbfinale antreten, wo er, wie schon 2006, Platz 3 erreichte. Im Finale folgte dann der Erfolg. Bilan belegte Platz 1 und holte somit den ersten Sieg für Russland. Mit 272 Punkten wurde zudem eine bis dahin neue Höchstpunktzahl erreicht. 2009 endete diese Erfolgsreihe.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Als Gastgeberland 2009 konnte Russland Platz 11 im Finale belegen, womit sie erstmals seit 2005 nicht unter den besten Zehn vertreten waren. Auch 2010 wurde Platz 11 im Finale erreicht. 2011 wurde mit Platz 16 im Finale das schlechteste Ergebnis seit 1995 erreicht. Danach ging es für das Land aber wieder bergauf. So gewann Russland 2012 das Halbfinale und belegte im Finale Platz 2. Auch 2013 platzierte sich Russland im Halbfinale unter den besten drei mit Platz 2, holte im Finale aber nur Platz 5. 2014 erreichte der russische Beitrag erneut eine Platzierung unter den besten Zehn mit Platz 7. 2015 gewann Russland dann erneut das Halbfinale und landete im Finale auf Platz 2. Wie schon 2012 gewann Schweden dabei den Wettbewerb. Mit 303 Punkten holte Russland eine neue Höchstpunktzahl, die 2016 aber schon wieder übertroffen wurde. So erreichte das Land 2016 erneut Platz 1 im Halbfinale, landete im Finale aber nur auf Platz 3. Trotzdem konnte Sergej Lasarew das Televoting gewinnen und hat mit 491 Punkten die bis heute höchste Punktzahl Russlands im Wettbewerb geholt. Somit landete das Land zwischen 2012 und 2016 nur unter den besten Zehn. 2017 zog sich das Land dann vom Wettbewerb zurück.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Zwar bestätigte Russland seine Teilnahme am Eurovision Song Contest 2017 und wählte intern Julija Samoilowa mit dem Lied "Flame Is Burning" aus. Da sie aber 2016 unter russischer Flagge die Krim besuchte, erteilte ihr der ukrainische Staat ein Einreiseverbot von drei Jahren. Die EBU versuchte daraufhin Auswege zu finden, um die Teilnahme Samoilowas doch zu ermöglichen. Am 13. April 2017 zog sich Russland allerdings freiwillig vom Wettbewerb zurück, da immer noch keine Lösung gefunden wurde. Somit nahm Russland 2017 nicht teil und strahlte den ESC auch nicht aus, woraufhin das Land eine Verwarnung erhielt. Es war das erste Mal seit 1999, dass kein russischer Beitrag teilnahm. 2018 kehrte Russland aber wieder zum ESC zurück, allerdings war es zunächst noch unklar, ob Julija Samoilowa das Land vertreten würde, da ihre Direktnominierung für das Folgejahr zwischenzeitlich wieder ausgesetzt worden war. Samoilowa wurde dennoch ausgewählt und vertrat Russland somit 2018. Allerdings holte sie das bis heute schlechteste Ergebnis des Landes im Wettbewerb. So belegte sie lediglich Platz 15 von 18 im Halbfinale, womit Russland zum ersten Mal in der Geschichte des Eurovision Song Contest im Halbfinale ausschied und somit den Status verlor, sich immer für das Finale qualifiziert zu haben, im selben Jahr wie Aserbaidschan und Rumänien. 2019 vertrat dann Sergej Lasarew zum bereits zweiten Mal Russland. Anders als sein Vorgänger Dima Bilan, konnte er allerdings nicht den Wettbewerb gewinnen. Trotzdem erreichte Russland mit Lasarew erstmals seit 2016 wieder das Finale und konnte dort mit Platz 3 an die vorherigen Erfolge anknüpfen.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Am 25. Februar 2022 nach dem russischen Überfall auf die Ukraine gab die EBU bekannt, Russland vom Eurovision Song Contest 2022 auszuschließen. Die russischen Sender verkündeten ihren Austritt.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Insgesamt landeten also 17 von den 22 Beiträgen in der linken Tabellenhälfte. Insgesamt schied Russland einmal im Halbfinale aus und erreichte bisher noch nie den letzten Platz. Mit einem Sieg, vier zweiten und vier dritten Plätzen und vielen weiteren Platzierungen unter den besten Zehn, zählt Russland zu den erfolgreichsten Teilnehmern im Wettbewerb.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Die meisten russischen Beiträge wurden intern ausgewählt, lediglich sieben Mal fand eine im Fernsehen übertragene Vorausscheidung statt: 1994 stellten neun Interpreten je einen Titel vor, bevor eine Jury den Sieger kürte. Ursprünglich sollten elf Titel antreten, zwei wurden jedoch disqualifiziert: Ein Ausschnitt des Liedes "Oi, oi, oi" wurde entgegen den Regeln vor dem Wettbewerb im Radio gespielt, dem anderen Lied "Kogda wernus w Rossiju" wurde vorgeworfen, antisemitisch zu sein. Beide Lieder wurden dennoch als Pausennummer gespielt. 1996 traten vierzehn Sänger an, unter denen erneut eine Jury den Favoriten bestimmte. Alla Pugatschowa, russische Vertreterin ein Jahr später, war Mitglied dieser Jury. 2005 fanden vor dem Finale noch drei Vorrunden mit insgesamt 29 Liedern statt. Erstmals wurde ausschließlich per Telefon abgestimmt. 2008 fand erneut eine Vorentscheidung statt. An ihr nahmen 27 Künstler teil. Auch 2009 gab es eine öffentliche Vorentscheidung, 2012 wurde das Verfahren von 2008 wiederholt. Aus 150 Bewerbern wurde eine Finalistengruppe aus 25 Beiträgen zusammengestellt, aus der am 7. März 2012 ein Gewinner hervorging. Die Entscheidung bestimmten eine nationale Jury und ein Televoting, denen gleich viel Gewichtung zugestanden wurde.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Nach dem Fall der Sprachregelung 1999 wurden die russischen Beiträge überwiegend auf Englisch vorgestellt, lediglich das Pop-Duo t.A.T.u., das vorher mit englischsprachigen Liedern europaweit Erfolg hatte, sang "Ne wer, ne bojsja" auf Russisch. Auch im Jahr 2009 ließ Russland mit Anastassija Prychodkos Lied "Mamo" einen russisch- und ukrainischsprachigen Beitrag an den Start gehen. Der erste Refrain dieses Beitrages ist auf Ukrainisch, der Rest ist komplett auf Russisch. Das Intro des Beitrags von 2011 war auf Russisch, der gesamte Song ansonsten auf Englisch. Im Jahr 2012 wurde nur der Refrain auf Englisch gesungen; der Rest des Liedes entsprang dem Udmurtischen. Von den Beiträgen 1994 und 1997 existiert jeweils eine englische Fassung, umgekehrt 2001, 2002 und 2006 eine russische. "Primadonna" wurde zudem auf Französisch veröffentlicht.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Die Zuständigkeit für den Eurovision Song Contest wechselte mehrmals zwischen den beiden staatlichen russischen Fernsehsendern: 1994 und 1996 war RTR zuständig, 1995 und ab 1997 schließlich immer Perwy kanal (ehemals "ORT"). 2007 organisierte erstmals wieder RTR die Teilnahme, nun wechselte die Zuständigkeit von Jahr zu Jahr. Da Russland 2017 nicht teilnahm, durfte RTR die Teilnahme 2018 organisieren. Von nun an organisiert RTR die Teilnahme in geraden Jahren und Perwy kanal in den ungeraden Jahren.


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Folgende Länder erhielten die meisten Punkte von oder vergaben die meisten Punkte an Russland (Stand: 2021):


title: Russland beim Eurovision Song Contest

text: Seit 1994 vergab Russland die Höchstpunktzahl an 15 verschiedene Länder, davon fünfmal an Armenien. Im Halbfinale vergab Russland die Höchstpunktzahl an acht verschiedene Länder, davon sechsmal an Armenien.


title: Stachel (Botanik)

text: Ein Stachel ist bei Pflanzen ein zugespitzter Vorsprung an der Sprossachse oder am Blatt. Es handelt sich um Emergenzen: Bei ihrer Bildung sind im Gegensatz zu Haaren außer der Epidermis auch tiefere Schichten beteiligt, sie sind jedoch keine umgebildeten Organe (dies sind Dornen). Stacheln können im Gegensatz zu Dornen relativ leicht von der Pflanze abgestreift werden. Da sie keine umgebildeten Organe sind, ist ihre Verteilung auf der Pflanze auch nicht gesetzmäßig.


title: Stachel (Botanik)

text: Die botanische Definition von Stachel und Dorn widerspricht teilweise dem allgemeinen Sprachgebrauch, besitzt doch die Rose botanisch Stacheln anstatt der sprichwörtlichen Dornen, und die Dornen der Kakteengewächse werden außerhalb der Fachsprache meist als Stacheln bezeichnet.


title: Heeresgruppe Weichsel

text: Die Heeresgruppe Weichsel war ein Großverband des Heeres der Wehrmacht während des Zweiten Weltkrieges. Sie war Oberkommando jeweils wechselnder Armeen sowie zahlreicher Spezialtruppen vom 24. Januar 1945 bis Kriegsende.


title: Heeresgruppe Weichsel

text: Die Heeresgruppe Weichsel wurde am 24. Januar 1945 aus dem Stab des Oberbefehlshabers Oberrhein unter dem Reichsführer SS Heinrich Himmler aufgestellt. Unterstellt wurden ihr die unter den Angriffen der Weichsel-Oder-Operation nach Westen zurückgewichenen Teile der Heeresgruppe Mitte (2. Armee) und der Heeresgruppe A (9. Armee) sowie die neu aufgestellte 11. Armee/11. SS-Panzerarmee. Den ihr zugewiesenen Frontabschnitt von Glogau bis Elbing konnte die Heeresgruppe wegen der sowjetischen Überlegenheit nicht halten. Im Februar schlug der Versuch der 11. SS-Panzerarmee fehl, mit dem Unternehmen Sonnenwende die eingeschlossene Festung Küstrin zu entsetzen. Die 2. Armee wurde anschließend während der Schlacht um Ostpommern im Raum Danzig von der Heeresgruppe abgeschnitten und direkt dem OKH unterstellt. Am 21. März übernahm der als Defensivtaktiker bekannte Generaloberst Gotthard Heinrici das Kommando und reorganisierte die Heeresgruppe. Es gelang ihm, die Rote Armee vor der Festung Küstrin bei der Bildung eines westlichen Brückenkopfes im Oderbruch solange aufzuhalten, bis die Heeresgruppe evakuiert war.


title: Heeresgruppe Weichsel

text: Die Heeresgruppe war während der ab dem 16. April begonnenen sowjetischen Großoffensive an Oder und Neiße bereits entscheidend geschwächt. In der Schlacht um die Seelower Höhen wurden ihre Stellungen bis 18. April durchbrochen und die Heeresgruppe darauf in zwei Teile aufgespalten: Die 9. Armee musste sich nach Süden zurückziehen und wurde in der Schlacht um Berlin sowie im Kessel von Halbe völlig aufgerieben. Dagegen wichen die 3. Panzerarmee und die neu zugeteilte 21. Armee nach Mecklenburg aus. Hier widersetzte sich Heinrici Hitlers Befehl, einen selbstmörderischen Entsatzangriff auf Berlin durchzuführen, und wurde deshalb am 28. April abgelöst. Generaloberst Kurt Student sollte sein Nachfolger werden, trat das Kommando wegen der chaotischen Lage aber nicht mehr an. Dem größten Teil der Heeresgruppe gelang es, sich bis zum 3. Mai in Richtung Westen abzusetzen und dort in westliche Gefangenschaft zu gehen.


title: Hart am Limit

text: Hart am Limit (Originaltitel: "Torque") ist ein US-amerikanischer Actionfilm des Regisseurs Joseph Kahn aus dem Jahr 2004. Die Handlung spielt in der Motorradszene.


title: Hart am Limit

text: Der Motorradfahrer Cary Ford kehrt nach Kalifornien zurück, um sich mit seiner Freundin Shane zu versöhnen. Einige Monate zuvor musste sich der Geschwindigkeitsfanatiker nach Thailand absetzen, weil er die Maschinen des skrupellosen Dealers Henry James, Anführer der „Hellions“, hatte verschwinden lassen.


title: Hart am Limit

text: Der Film beginnt mit einem Autorennen, das mitten in der Wüste stattfindet. Der Motorradfahrer Cary Ford gerät in die Strecke und überholt schließlich die Fahrer. Anschließend hält er an einem ‘‘Diner‘‘, der seiner früheren Freundin Shane gehört. An der Wand hängt ein Bild, auf denen Cary und Shane zu sehen sind, als sie noch zusammen waren, Cary nimmt das Bild an sich. Als er das ‘‘Diner‘‘ verlässt, wird er von den beiden Autofahrern in einen Kampf verwickelt, den Ford gewinnt.


title: Hart am Limit

text: Danach trifft sich Ford mit seinen Freunden Dalton und Val. Sie fahren zurück in die Stadt zu einer Motorradparty. Unterwegs kommt es zu einer Auseinandersetzung mit einer größeren Gang, den ‘‘Reapers‘‘. Sie wird angeführt von Trey und seinem Bruder Junior. Nach einer Verfolgungsjagd stellen sie Ford zur Rede und sagen ihm, dass sie, wenn er nicht damit aufhört, Motorräder der Gangs zu stehlen, ihn umbringen. Sie werden von der Polizei gestört, und die Auseinandersetzung löst sich auf.


title: Hart am Limit

text: Bei einer Bikerparty besucht Ford Shane in ihrer Werkstatt. Sie werden von den ‘‘Hellions‘‘ gestört. Henry James erscheint mit seiner Freundin China und seiner „rechten Hand“ Luther. Henry bedroht Ford, da er ihm Motorräder gestohlen hat, in denen Drogen versteckt waren. Ford sagt, dass er das tun musste um Rechnungen und sein eigenes Motorrad zu bezahlen.


title: Hart am Limit

text: Ford, seine Freunde sowie Shane kommen an einem Nachtclub an, einem Treffpunkt vieler Rocker. Es kommt zu einer Konfrontation der drei Gangs. Junior flüchtet und versteckt sich auf der Toilette des Clubs. Dort befinden sich bereits Henry, China und Luther, die Junior zur Rede stellen. Junior schuldet Henry noch Geld aus einem Drogengeschäft. Er bittet Henry noch um Geduld, um das Geld in Kürze zurückzuzahlen. Dieser lässt sich nicht umstimmen und stranguliert Junior mit einer Motorradkette. Währenddessen fahren Ford, Shane und seine Freunde und übernachten in einem Motel. Ford und Shane reden lange zusammen und nähern sich langsam wieder an.


title: Hart am Limit

text: Der Tatort wird inzwischen von zwei FBI-Mitarbeitern untersucht, der Agentin Henderson, und ihrem Partner McPherson. Sie übernehmen den Fall und wollen den Mörder Juniors finden. China meldet sich als Zeugin und sagt, dass sie gesehen habe, wie Ford Junior getötet hat. Trey hört davon und beauftragt seine Gang, Ford zu finden und zu töten.


title: Hart am Limit

text: Am nächsten Tag fahren Ford und seine Gang zu einem Restaurant. Shane sieht dort im Fernsehen, dass Ford als Mörder gesucht wird. Shane berichtet Ford und alle flüchten aus dem Restaurant. Kurz danach kommen die ‘‘Reapers‘‘ vorbei, die ihnen sofort hinterherjagen. Ford fährt in einen Palmenwald wo sich die Gang trennt. Ford fährt aus dem Wald in die Wüste und dort einem Eisenbahnzug hinterher. Über eine Rampe gelangt er auf das Dach der Waggons, Trey fährt ihm hinterher. Bei der anschließenden Verfolgungsjagd fahren beide schließlich vor dem Zug her. Trey baut einen Unfall und wird zwischen Schienen und Motorrad eingeklemmt. Ford kehrt um und kann Trey rechtzeitig befreien, allerdings wird dabei Treys Maschine völlig zerstört. Ford kann ihm durch den hindurchfahrenden Zug erklären, dass er unschuldig ist. Trey nimmt sich Fords Motorrad und flüchtet. Später holt Shane Ford ab, und die Vier treffen sich wieder.


title: Hart am Limit

text: Von einer Tankstelle aus ruft Ford den FBI-Agenten McPherson an und beteuert seine Unschuld. Er glaubt ihm nicht, allerdings glaubt ihm die Agentin Henderson. Die vier schieben ihre Motorräder heimlich in einen Truck, der einen Sportwagen transportiert. Kurz danach treffen die Agenten ein. Am nächsten Morgen wird der Truck von der Polizei angehalten. Als die Vier dies bemerken, rasen Ford und Shane mit dem Wagen von der Ladefläche des Trucks, während Val und Dalton mit ihren Motorrädern fahren. Die FBI-Agenten und Trey verfolgen sie. Während der Fahrt wechselt Ford auf Vals Bike und Val fährt weiter mit Shane im Auto. Während der Verfolgungsjagd bauen die Agenten einen Unfall und landen schließlich auf dem Dach. Trey kollidiert mit Ford. Mit vorgehaltener Waffe erklärt Ford Trey nochmals, dass er unschuldig am Tod seines Bruders ist. Trey glaubt ihm. Ford vermutet, dass Henry beide gegeneinander ausspielen will. Er übergibt die von Henry gestohlenen Motorräder an Trey.


title: Hart am Limit

text: Ford flüchtet zu Shanes Werkstatt. Dort ruft er seine Freunde an und bittet sie zu kommen, damit sie zusammen mit Trey das weitere Vorgehen besprechen. Dort werden sie von den FBI-Agenten festgenommen und Henderson verlangt eine Erklärung, warum Ford unschuldig ist. Nach seiner Erklärung schießt McPherson Henderson nieder, da er für Henry und seine Gang arbeitet. Henry, China und Luther treffen ein, sie haben Val, Dalton und Shane gefangen. Ford bietet an, die Motorräder wieder zurückzugeben. Henry plant aber Ford und Trey zu töten, da er seine Schuld an Juniors Tod zugegeben hat. Es gibt einen längeren Kampf in dessen Verlauf Trey Luther schließlich tötet. Henry und China flüchten aus der Werkstatt. Ford und Trey befreien die anderen und zusammen verlassen sie die Werkstatt. Kurz bevor ihnen dies gelingt, erhebt sich Henderson wieder und sagt zu McPherson, dass sie eine kugelsichere Weste hat. Vor der Werkstatt trifft China auf Shane, beide kämpfen auf ihren Motorrädern. Shane tötet schließlich China als sie sie von ihrem Motorrad kickt und sie durch die Windschutzscheibe eines Autos fliegt.


title: Hart am Limit

text: Ford und Henry jagen sich gegenseitig auf ihren Motorrädern. Henry schießt auf die Spur heraustropfenden Benzins, woraufhin sich der Treibstoff entzündet. Beide fahren immer schneller um nicht in die Flammen zu geraten. Ford fährt auf eine Rampe, dreht einen Salto und landet auf Henrys Motorrad. Durch den Unfall abgebremst, werden sie von den Flammen erreicht, und es entsteht eine Explosion, bei der Ford weg geschleudert wird und Henry stirbt. Shane holt ihn ab und sie kehren zur Werkstatt zurück. Am Schluss sind Shane und Ford wieder zusammen und die vier fahren zusammen mit Vals Freundin Nina in den Urlaub.


title: Hart am Limit

text: "Hart am Limit" wurde ebenso wie "The Punisher" bei den Taurus Awards 2005 mit jeweils vier Nominierungen am häufigsten nominiert. Dabei wurde mit "Hart am Limit" in der Kategorie "Bester Stunt eines Mannes" eine Filmproduktion erstmals dreimal in derselben Kategorie nominiert. Darüber hinaus wurde der Film in der Kategorie "Bester Spezialstunt" nominiert.


title: Arthur Wellesley, 8. Duke of Wellington

text: Arthur Valerian Wellesley, 8. Duke of Wellington, KG, LVO, OBE, MC (* 2. Juli 1915 in Rom; † 31. Dezember 2014 in Stratfield Saye) war ein britischer Peer, Militär und Unternehmer.


title: Arthur Wellesley, 8. Duke of Wellington

text: Er war der Sohn und Erbe des Gerald Wellesley, 7. Duke of Wellington und der Dorothy Violet Ashton. Als Heir apparent seines Vaters führte er von 1943 bis 1972 den Höflichkeitstitel "Marquess Douro". Wellesley besuchte das Eton College und schloss sein Studium am New College der University of Oxford als Bachelor of Arts ab.


title: Arthur Wellesley, 8. Duke of Wellington

text: 1936 trat er als Offizier in die British Army ein. Im Zweiten Weltkrieg diente er in der Household Cavalry, in der Nachkriegszeit stieg er bis zum Kommandeur des Household Cavalry Regiments auf. Er war Kommandeur in der 22. Armoured Brigade und des 1. Royal Armoured Corps. Von 1964 bis 1967 war er Militärattaché in Madrid. 1968 wurde er im Rang eines Brigadier aus dem Militärdienst entlassen.


title: Arthur Wellesley, 8. Duke of Wellington

text: Als 1972 sein Vater starb, erbte er dessen Adelstitel als 8. Duke of Wellington. Ab 1975 hatte er das Amt des Deputy Lieutenant von Hampshire inne. 1990 wurde er als Knight Companion in den Hosenbandorden aufgenommen. Seit 1993 war er Mitglied der American Philosophical Society.


title: Arthur Wellesley, 8. Duke of Wellington

text: 1944 hatte er in Jerusalem Diana McConnel († 2010), Tochter des Major-General Douglas McConnel (1893–1961), geheiratet. Das Ehepaar hat vier Söhne und eine Tochter.


title: Arthur Wellesley, 8. Duke of Wellington

text: Als er 2014 auf seinem Anwesen "Stratfield Saye House" in Hampshire starb, erbte sein ältester Sohn Charles seine Titel.


title: Ronja Hilbig

text: Ronja Hilbig (* 6. März 1990 in Hamburg) ist eine deutsche Sängerin. Sie war Mitglied von "Die Lollipops", "Cats & Boots" und "Queensberry". Seit der Auflösung von Queensberry tritt sie als Miss Ronja solo auf.


title: Ronja Hilbig

text: Hilbig begann mit vier Jahren Klavier zu spielen. Im Jahr 2001 spielte sie unter anderem bei der Premiere die Rolle der kleinen Nala im Musical "Der König der Löwen" in Hamburg.


title: Ronja Hilbig

text: Von 2003 bis 2004 sang sie mit Joanna Strand in der Mädchenband "Die Lollipops". Zusammen waren sie das erfolgreichste "Lollipops"-Duo und verkauften über 550.000 Ton- und Bild-Tonträger, erhielten 6 Gold- und Platinauszeichnungen, drei Top-10-Chart-Platzierungen und eine Echo-Nominierung 2005 für die beste Musik DVD. Nach ihrer Ablösung im Jahr 2005 bildete Hilbig mit ihrer vorherigen Kollegin das Duo "Cats & Boots" bis sie sich vorerst aus dem Musikgeschäft zurückzog.


title: Ronja Hilbig

text: Kurz nach ihrem Abitur wurde sie im Juli 2010 Mitglied der Girlgroup "Queensberry" und trat zusammen mit Selina Herrero die Nachfolge von Antonella Trapani und Victoria Ulbrich an, die aus privaten Gründen die Band verlassen hatten. In dem Film "" lieh sie dem Streifenhörnchen Brittany ihre Stimme. Eine im Oktober 2012 angekündigte Schaffenspause zugunsten von Soloprojekten erwies sich 2013 als endgültige Trennung von "Queensberry".


title: Ronja Hilbig

text: Nach dem Ende von Queensberry brachte Hilbig als Schmuckdesignerin eine Kollektion heraus und stellte sie im Februar 2013 auf der Schmuckmesse in München vor. Weiterhin machte Hilbig seit Oktober 2012 Werbung für Wimpernverlängerungen.


title: Ronja Hilbig

text: Im Fernsehen war Hilbig von 2011 bis 2015 Teilnehmerin beim "TV total Turmspringen", bei dem sie 2014 im Einzel- und Synchronspringen den Sieg errang. Im März 2013 war sie in einer Folge von "mieten, kaufen, wohnen" zu sehen.


title: Ronja Hilbig

text: Zudem begann sie in Hamburg und in Los Angeles mit Studioaufnahmen für ihre Solokarriere, wobei sie unter anderem die Chance erhielt mit dem amerikanischen Rapper und Musikproduzenten Leon „Roccstar“ Youngblood Jr. zusammenzuarbeiten. So wirkte sie auch in Roccstars Musikvideo zu "My Woman" mit.


title: Ronja Hilbig

text: Seit August 2013 tritt sie mit Musikern der "Delta Doppelkorn Bluesband" aus Hamburg-Harburg als "Ronjas Räuber" oder auch "Ronjas Bluesbox" auf. Seit März 2016 verwenden sie "Ronja Hilbig & Band" als Namen.


title: Ronja Hilbig

text: Als erste Veröffentlichung erschien im Januar 2015 bei Spotify "Hand Cuffed". Im Oktober 2015 wurde als Download die Single "Bang Bang" veröffentlicht.


title: Ronja Hilbig

text: Im Februar 2017 machte sie ihre Beziehung zum Mixed-Martial-Arts-Kämpfer Abeku Afful öffentlich bekannt, mit dem sie zu dem Zeitpunkt bereits zweieinhalb Jahre liiert war. Im Mai 2020 wurde das Paar Eltern einer Tochter.


title: Robin Sondermann

text: Robin Sondermann (geboren 9. September 1983 in Hamburg) ist ein deutscher Fernseh- und Bühnenschauspieler.


title: Robin Sondermann

text: Robin Sondermann absolvierte seine Schauspielausbildung von 2004 bis 2008 an der Hochschule für Musik und Theater in Hannover. Während seines Studiums trat er am Schauspiel Hannover auf, etwa in den "Drei Schwestern" (Regie: Jürgen Gosch) und in "Berlin Alexanderplatz" (Regie: Jarg Pataki). Für seine Rolle als Lord Leicester in der hannoverschen Hochschulproduktion "Maria Stuart" erhielt er 2007 den Darstellerpreis (Marta Award) beim "Internationalen Schauspielschultreffen" in Brünn. Ab 2008 war er Ensemblemitglied des Münchner Volkstheaters und war dort u. a. als Valerio in "Leonce und Lena" (Regie: Hannah Rudolph), als Orest in der "Orestie" (Regie: Christine Eder), als "Prinz von Homburg" (Regie: Mareike Mikat) und als Wronski in "Anna Karenina" (Regie: Frank Abt) zu sehen. Von 2010 bis 2012 spielte er den Schuldknecht im "Jedermann" bei den Salzburger Festspielen. Seit der Spielzeit 2012/2013 gehört er dem Ensemble des Theater Bremen an.


title: Robin Sondermann

text: Robin Sondermann arbeitet auch für das Fernsehen, u. a. für die TV-Serien "Tatort" und "Die Männer vom K3" oder den Fernsehfilm "Die Frau, die im Wald verschwand" (Regie: Oliver Storz). 2020 spielte er bei der SOKO Leipzig die Trans-Frau und Polizistin Lydia Wolf.


title: AutoHotkey

text: AutoHotkey, kurz AHK, ist eine Skriptsprache und ein zugehöriger Interpreter, mit denen man insbesondere die Windows-Benutzeroberfläche steuern und sich wiederholende Arbeitsaufgaben unter Windows automatisieren, aber auch viele andere Zwecke erfüllen kann. In den aktuellen Versionen kommt AutoHotkey einer voll ausgestatteten Programmiersprache nahe. AutoHotkey ist eine freie Software.


title: AutoHotkey

text: AutoHotkey läuft unter Windows 2000 oder höher. Unter Windows 95/98/Me funktioniert es mit einigen Einschränkungen.


title: AutoHotkey

text: Die englische und auch deutsche Dokumentation enthält ein Tutorial und zu jedem Befehl komplette Programmbeispiele oder zumindest konkrete Anwendungsfälle, wodurch der Einstieg in die Sprache vereinfacht ist.


title: AutoHotkey

text: Für Linux gibt es ein von AutoHotkey inspiriertes Projekt namens Autokey. Die Skripte sind jedoch nicht kompatibel.


title: AutoHotkey

text: AutoHotkey ist dafür gedacht, sich wiederholende Arbeitsaufgaben zu automatisieren. Mit AHK-Skripten kann man beispielsweise


title: AutoHotkey

text: Mit AutoHotkey lassen sich sowohl systemweit gültige als auch programmspezifische Tastenkombinationen und Funktionen zuweisen. So kann man z. B.


title: AutoHotkey

text: Fortgeschrittene können mit AutoHotkey grafische Benutzeroberflächen (GUI) erstellen, mit Regulären Ausdrücken arbeiten (PCRE) oder Funktionen in DLLs von Windows oder Anwendungsprogrammen aufrufen.


title: AutoHotkey

text: Es ist möglich, AutoHotkey-Skripte in eigenständig lauffähige Programme zu kompilieren. Diese Programme können somit auch auf Windows-Rechnern ohne AutoHotkey-Installation ausgeführt werden. Ein entsprechender Compiler ist Bestandteil des AutoHotkey-Programmpakets. Skripte wie auch kompilierte Programme unterliegen nicht der vom Entwickler vorgesehenen Lizenz und dürften somit auch als eigenständige Programme verkauft werden. Beim Kompilierungsvorgang lässt sich ein Passwort angeben (bis Version 1.1). Damit lässt sich das Programm vor dem einfachen Rückumwandeln in Quelltext (Dekompilieren) schützen, solange das Passwort nicht bekannt ist. Der so erreichte Schutz entspricht jedoch nicht dem eines binär kompilierten Programms. Um diesen falschen Eindruck nicht zu erwecken, unterstützen neuere Versionen (ab Version 1.1) den Passwortschutz nicht mehr.


title: AutoHotkey

text: Das Skript startet das Programm Notepad, wartet, bis das Fenster aktiv ist und tippt dort "Hallo Welt!" ein:


title: AutoHotkey

text: Der Programmierer Chris Mallett begann die Arbeit an AutoHotkey im Jahr 2003. Grund dafür war, dass die von ihm gewünschte Hotkey-Unterstützung für das damals unter der GNU General Public License stehende Programm AutoIt2 zu diesem Zeitpunkt nicht existierte und auch nicht geplant war.


title: AutoHotkey

text: Version 1.0 von AutoHotkey wurde im Februar 2004 veröffentlicht. AutoHotkey kann AutoIt2-Skripte ausführen, und circa 40 AutoHotkey-Befehle basieren direkt auf dem Quellcode von AutoIt. Einige AutoHotkey beigelegte Hilfsprogramme (u. a. der Compiler) stammen ebenfalls aus AutoIt.


title: AutoHotkey

text: Am 10. Oktober 2010 erklärte der Entwickler Chris Mallet, dass er AutoHotkey nicht mehr aktiv weiterentwickeln werde. Er habe das Interesse verloren, weil er, im Gegensatz zu anderen aktiven Entwicklern, die Skriptsprache nie zu einer voll ausgestatteten Programmiersprache ausbauen wollte. Auf der Download-Seite wird nun eine direkte Weiterentwicklung, die von einigen Mitgliedern der Community entwickelt wurde, als Download für AutoHotkey angeboten. Dieser offizielle Nachfolger trägt den Namen "AutoHotkey 1.1" und bietet neben 64-Bit-Unterstützung auch Unterstützung für Unicode, Arrays und Objekte. Die Originalversion, nun "AutoHotkey Basic" genannt, verfügt nicht über diese erweiterten Funktionalitäten.


title: AutoHotkey

text: 2012: AutoHotkey_L wurde die offizielle Version. „Chris“ übergibt die Besitzrechte der Domain www.autohotkey.com an „polyethene“.


title: AutoHotkey

text: 24. April 2014: Die "AutoHotkey Foundation LLC" wird gegründet, neue offizielle AutoHotkey-Webseite ist ahkscript.org.


title: AutoHotkey

text: 22. September 2015: Einigung mit „polyethene“. Übergabe der Domain autohotkey.com. Diese wird vollständig in einen neuen Server migriert.


title: Samenausbreitung

text: Die Samenausbreitung bei Pflanzen ist der Prozess des passiven Transportes von Diasporen (Samen) zum Zweck der Ausbreitung der Pflanzen.


title: Samenausbreitung

text: Es gilt, den Prozess "Ausbreitung" – der Vegetationsdynamik – vom Ergebnis des Prozesses, der "Verbreitung" von Arten – wie sie die Geobotanik untersucht – zu unterscheiden.


title: Samenausbreitung

text: Pflanzen nutzen eine Reihe unterschiedlicher Ausbreitungsmechanismen ihrer Samen. Diese werden generell in sechs große Gruppen unterteilt:


title: Samenausbreitung

text: Samenausbreitung durch Kräfte (Agens, Agenzien), die außerhalb der Mutterpflanze liegen (z. B. Wind, Wasser, Tiere).


title: Samenausbreitung

text: Bei der Tierausbreitung sind meist Säugetiere und Vögel, aber auch Insekten die Ausbreiter. Eine Spezialform der Zoochorie ist die Anthropochorie – die Ausbreitung durch den Menschen.


title: Samenausbreitung

text: Sie nehmen entweder den Samen mit der Nahrung auf und scheiden ihn später wieder aus (Endochorie) oder deponieren ihn im Rahmen der Nahrungsvorsorge in einem Versteck (Eichhörnchen, die Nüsse verstecken und viele davon nicht mehr wiederfinden, siehe Versteckausbreitung) oder aber die Samen besitzen spezielle Anhaftungsmechanismen, mit denen sie am Fell oder an den Federn von Tieren anhaften (z. B. Kletten oder klebrige Substanzen wie bei der Eichenmistel, siehe Epichorie).


title: Samenausbreitung

text: Läuft die Samenausbreitung über den Mechanismus der Nahrungsaufnahme ab, so muss der Samen durch eine feste, widerstandsfähige Hülle oder anderen Strukturen vor der Zerstörung bei der Nahrungszerkleinerung (kauen) und der Aufschließung der Nahrung im Verdauungstrakt der Tiere geschützt sein. Wie effektiv dieser Ausbreitungsmechanismus sein kann, zeigen die „Tomatenwälder“, die nach einer Düngung mit Klärschlamm auf den Äckern aufwachsen können.


title: Samenausbreitung

text: Anemochorie, die Windausbreitung ist die ursprünglichste Form der Ausbreitung von Pflanzen. Sie wurde schon von den ersten Landpflanzen der Erde genutzt. Diese Form wird weiter unterteilt in die


title: Samenausbreitung

text: Bei der Anemochorie bedient sich die Pflanze der Luftbewegung um ihre Samen zu verbreiten. Dies kann einmal dadurch geschehen, dass bei stärkerem Wind die Pflanze „durchgeschüttelt“ wird und dabei ihre Samen abgibt oder dass die Samen zum Teil komplizierte Flugmechanismen besitzen, die sie über weite Strecken von der Mutterpflanze wegtragen können.


title: Samenausbreitung

text: Wohl am bekanntesten sind die kleinen „Fallschirme“ – sie werden aus dem Kelch (Pappus) bei der Samenreifung gebildet – beim Löwenzahn und ähnlichen Korbblütlern.


title: Samenausbreitung

text: Auch die Früchte der verschiedenen Ahornarten (Aceraceae) sind allgemein bekannt wegen ihres auffallenden propellerartigen Fluges im Herbst. Ähnlich die Samen bei Eschen (Fraxinus) und Ulmen (Ulmus); es sind geflügelte, einsamige Nussfrüchte, die als „Samara“ bezeichnet werden.


title: Samenausbreitung

text: Die Semachorie wird feiner unterteilt in die Tierstreuung (Ballepizoochorie) und Windstreuung. Der Unterschied zur Anemochorie besteht darin, dass die Diasporen nicht fliegen können. Bewegungen der Pflanze durch Wind- oder Tierbewegungen sorgen lediglich dafür, dass Kapseln, Schoten, Balgfrüchte so aus dem Gleichgewicht gebracht werden, dass sie einer Streubüchse ähnlich die Samen verteilen.


title: Samenausbreitung

text: Bei der Wasserausbreitung haben die Samen oft Schwimmvorrichtungen in Form von Luftsäckchen. Es gibt aber auch Arten, die ihren Samen vornehmlich bei Regen (z. B. Wippbewegungen beim Aufschlagen von Regentropfen) abgeben und auf ein Wegschwemmen der Samen hoffen.


title: Samenausbreitung

text: Ein eindrucksvolles Beispiel für die Wasserausbreitung ist der Samen der Kokospalme. Die äußere Fruchtwand der Kokosnuss ist zur Ausbreitungszeit faserig und luftgefüllt, so dass der ganze Samen schwimmfähig ist. Trotz ihrer Bezeichnung als Nuss handelt es sich bei der Kokosnuss nicht um eine Nuss im botanischen Sinne, sondern um eine Steinfrucht.


title: Samenausbreitung

text: Die Hemerochorie (Menschenwanderer) ist heute einer der wichtigsten Ausbreitungsformen, mit denen Pflanzen sich vollkommen neue Lebensräume erobern. Dazu zählt die


title: Samenausbreitung

text: Die Mechanismen, die den Pflanzen zur "Selbstausbreitung" zur Verfügung stehen werden unter Autochorie zusammengefasst.


title: Samenausbreitung

text: Die Selbstausbreitungsmechanismen reichen von der Kugelform (Kullereffekt) bis zu komplizierten Formen wie Schleudern (z. B. Storchschnabelgewächse) oder Kriechen (z. B. Reiherschnabelgewächse) der Samen. Mechanismen, die allein auf die Schwerkraft setzen (vgl. Kullereffekt) werden barochore Mechanismen genannt. Die Samen sind dabei meist schwer und rundlich.


title: Samenausbreitung

text: Bei der Myxospermie sind die Samenschalen-Oberflächen von Natur aus verschleimt, dies dient dem Verkleben der Diasporen mit dem Substrat, es ist also ausbreitungshemmend.


title: Samenausbreitung

text: Es gibt auch die Bezeichnungen "Eurychorie" (weite geographische Verbreitung) und "Stenochorie" (beschränktes Verbreitungsgebiet).


title: Samenausbreitung

text: Tritt nur eine Ausbreitungsweise auf nennt man dies "Mono-" oder "Haplochorie". Treten zwei oder mehrere Ausbreitungsweisen "gleichzeitig" auf spricht man von "Di-" und "Polychorie". Bei der "Diplochorie" (Doppelverbreitung) treten zwei Ausbreitungsweisen "nacheinander" auf.


title: Georgi Wassiljewitsch Tschitscherin

text: Georgi Wassiljewitsch Tschitscherin (, wiss. Transliteration ""; *  in Karaul im Gouvernement Tambow; † 7. Juli 1936 in Moskau) war ein sowjetischer Politiker. 1918 bis 1930 war er Volkskommissar für Auswärtige Angelegenheiten (also faktisch Außenminister der Sowjetunion).


title: Georgi Wassiljewitsch Tschitscherin

text: Tschitscherin war der Sohn des Legationsrats Wassili Tschitscherin († 1882) und seiner deutsch-baltischen Ehefrau Karoline Georgine, geb. von Meyendorff (1836–1897). Peter von Meyendorff war sein Großonkel. 1904 schloss sich Georgi Tschitscherin den Sozialrevolutionären an, musste dann für 12 Jahre ins Exil gehen und wurde dort Sozialdemokrat. Er lebte 1905–1907 in Berlin, wo er sich nach dem Scheitern der Russischen Revolution mit Karl Liebknecht befreundete, 1907–1914 in Paris, wo er sich als Sekretär des Auslandsbüros der SDAPR Lenin und seinen Anhängern entgegenstellte, und 1914–1917 in London. In London wurde er nach der Russischen Revolution des Jahres 1917 verhaftet und später ausgewiesen.


title: Georgi Wassiljewitsch Tschitscherin

text: Von 1918 bis 1930 war Tschitscherin Volkskommissar für Auswärtige Angelegenheiten in der Sowjetunion. Er plädierte engagiert für engere Beziehungen zum im Ersten Weltkrieg besiegten Deutschland, was 1922 nach der Konferenz von Genua zum Vertrag von Rapallo führte. Die Russische Sozialistische Föderative Sowjetrepublik und das Deutsche Reich unterzeichneten in diesem Vertrag nicht nur die gegenseitige Anerkennung, was dem sowjetischen Regime in Russland erstmals völkerrechtliche Anerkennung und damit internationale Aufwertung brachte. Beide Staaten bekräftigten auch das Interesse an Zusammenarbeit, und Russland verzichtete auf Reparationsforderungen gegenüber dem Deutschen Reich.


title: Georgi Wassiljewitsch Tschitscherin

text: Mit Ulrich Graf von Brockdorff-Rantzau, der ab November 1922 den Posten des deutschen Botschafters in Moskau innehatte, pflegte Tschitscherin eine enge Zusammenarbeit bis zu dessen Tod im Jahre 1928. Tschitscherin, bis in die späten Zwanzigerjahre für sein ungeheuerliches Arbeitspensum bekannt, war ab 1928 krankheitshalber zunehmend geschwächt und wurde 1930 durch seinen Stellvertreter Maxim Litwinow abgelöst.


title: Georgi Wassiljewitsch Tschitscherin

text: Das besonders in Ostdeutschland verwendete Scherzwort "Tschitscheringrün" wird fälschlicherweise mit Georgi Tschitscherin und der vermeintlichen Farbe seines Anzuges während der Unterzeichnung des Vertrages von Rapallo in Verbindung gebracht.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Neumarkt-Sankt Veit (bis 1934 Neumarkt an der Rott) ist eine Stadt im oberbayerischen Landkreis Mühldorf am Inn.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Die Stadt liegt an der Rott, ca. 85 Kilometer östlich der Landeshauptstadt München und 35 Kilometer südöstlich von Landshut.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Neumarkt wurde am 14. August 1269 vom niederbayerischen Herzog Heinrich dem XIII. gegründet. Ab 1366 besaß der Ort ein Marktgericht mit weitgehenden Eigenrechten. Im Jahre 1369 ließ der Landshuter Herzog den Sitz der Landrichters und Pflegers für den neuen Landgerichtsbezirk Neumarkt im späteren Schloss Adlstein einrichten. Das namensgebende Benediktiner-Kloster St. Veit, das hier eine geschlossene Hofmark besaß, wurde 1121 von Edler Dietmar von Lungau zuerst im nahegelegenen Ort Elsenbach gegründet und 1171 auf den Vitusberg über Rott verlegt, im Jahre 1802 erfolgte die Auflösung. Das herzogliche Landgericht bestand bis zu Beginn des 19. Jahrhunderts.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Im Jahre 1803 wurde im Zuge der Verwaltungsneugliederung Bayerns ein neues, kurfürstlich-bayrisches Landgericht eingerichtet. 1862 wurden die Verwaltungsaufgaben aus diesem herausgelöst und dem Bezirksamt Mühldorf übertragen. Das verbleibende Landgericht wurde in den späteren 1860er Jahren in Amtsgericht umbenannt, das bis 1970 Bestand hatte. Am 1. Mai 1920 wurden die Gemeinden St. Veit und Wolfsberg zur neuen Gemeinde Wolfsberg-St. Veit zusammengeschlossen. Am 1. April 1934 wurde diese mit Neumarkt vereinigt. Seitdem trägt die so entstandene Gemeinde den Namen "Neumarkt-Sankt Veit".


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Am 27. Mai 1956 erhielt der Ort das Stadtrecht. Seit dem 1. Januar 1978 besteht eine Verwaltungsgemeinschaft mit der Gemeinde Egglkofen.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Im Zuge der Gebietsreform in Bayern wurden am 1. Januar 1972 die Gemeinden Elsenbach, Feichten, Hörbering und Wiesbach eingegliedert. Am 1. Mai 1978 kamen Gebietsteile der aufgelösten Gemeinde Thambach dazu.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Erster Bürgermeister ist Erwin Baumgartner (UWG) (seit 2002). Bei der Kommunalwahl 2014 wurde er mit 67,5 % und 2020 in der Stichwahl mit 72,5 % der gültigen Stimmen im Amt bestätigt.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Die Ortsanlage im Regelmaß des 13. Jahrhunderts wird von dem gestreckten Marktplatz beherrscht, der beiderseits durch Torbauten abgeriegelt ist. Mehrere Wohnhäuser sind dem Inn-Salzach-Stil zuzurechnen. Hier befindet sich die alte Pfarrkirche St. Johannes Baptist aus der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts. Etwas abseits des Marktplatzes liegt das Kloster St. Veit, ein ehemaliges Benediktinerkloster und heutiges Altenheim. Die ehemalige Klosterkirche ist heute Pfarrkirche. Die Altstadt um den Stadtplatz bietet Sehenswürdigkeiten wie den Herzoglichen Kasten, der heute als Stadtbücherei und Veranstaltungshaus genutzt wird. Das alte Pfleggericht Schloss Adlstein beherbergt heute das Rathaus. Im großen Gemeindegebiet von über 60 Quadratkilometern gibt es viele Dörfer und Kleinode wie Teising mit einem Wasserschloss und einem alten Wallfahrtskircherl und Kapelle. Weiter ist die Filialkirche St. Maria in Elsenbach zu erwähnen, ein verputzter Backsteinbau vom Ende des 15. Jahrhunderts der Landshuter Schule mit hohem netzgewölbtem Innenraum und monumentalen spätgotischen Wandmalereien.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Auf einem KZ-Friedhof außerhalb des Ortes an der B 299 in Richtung Mühldorf sind 392 Häftlinge begraben, die in KZ-Außenlagern im Landkreis Mühldorf bei Zwangsarbeit in einer Flugzeugfabrik ums Leben kamen, woran Tafeln am Friedhofstor erinnern.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Neumarkt-Sankt Veit liegt unmittelbar an der mit über 11.000 Kraftfahrzeugen befahrenen B 299. Zur Entlastung des historischen Stadtkerns wurde am 20. April 2009 mit dem Bau einer Ortsumgehung begonnen, die am 17. Dezember 2012 für den Verkehr freigegeben wurde. Bereits am 24. Oktober 2011 wurde deren Teilstück (B 299 Nord – St 2086) seiner Bestimmung übergeben. Als weitere wichtige regionale Verbindungsstraße durchquert die Staatsstraße St 2086 die Stadt in Ost-West-Richtung.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Mit Eröffnung der Bahnstrecke Mühldorf–Pilsting am 15. Oktober 1875 erhielt Neumarkt Anschluss an das Eisenbahnnetz und wurde in den folgenden Jahren mit dem Bau der Bahnstrecken Neumarkt–Landshut (KBS 945) und Neumarkt–Passau (KBS 946) zu einem Knotenpunkt.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Der Deutsche Alpenverein zählt zu einem der größten Vereine in Neumarkt-St. Veit. Aufgegliedert ist er in die Bereiche Klettern, Bergsport und Schneetouren. Die Highlights sind die 240 m² große Kletterhalle und die Hütte im Zillertal.


title: Neumarkt-Sankt Veit

text: Die EC Schpana Crocodiles haben sich zur Aufgabe gemacht, den Kindern und Jugendlichen den Eishockeysport näher zu bringen. Sie trainieren sowohl auf dem Eis als auch auf dem eigens errichteten Rollhockeyfeld. Mit ihrer äußerst engagierten Mannschaft konnten sie schon viele Erfolge verbuchen.


title: Monte Carlo Masters

text: Das Monte Carlo Masters (offiziell seit 2009 Monte-Carlo Rolex Masters) ist im Turnierkalender der Herren alljährlich das dritte Tennisturnier der 1990 eingerichteten Masters Series und das erste von drei Masters-Turnieren auf Sand.


title: Monte Carlo Masters

text: Das Traditionsturnier wurde erstmals 1897 veranstaltet und ist somit eines der ältesten und traditionsreichsten Tennisturniere weltweit. Mit dem Beginn der Open Era 1969 wurde es auch für Profis geöffnet. Es gehörte von Beginn an der Masters Series an und ist daher eines der prestigeträchtigsten Sandplatzturniere. 2007 war geplant, das Turnier – ähnlich dem traditionsreichen Masters am Hamburger Rothenbaum – im Rahmen einer großen Umstrukturierung der ATP Tour herabzustufen. Die Turnierleitung verklagte daraufhin die ATP und hatte – im Gegensatz zu Hamburg – Erfolg; das Turnier blieb Teil der Serie. Im Unterschied zu den anderen Masters-Turnieren besteht in Monte Carlo für Top-30-Spieler jedoch nicht die Pflicht, am Turnier teilzunehmen.