title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Der Literaturkritiker K. G. Just schreibt 1973: „Vollmoellers Verse erinnern an einen Gobelin … Auf der anderen Seite wird bei Vollmoeller die technische Perfektion bis zu einem Punkte gebracht, über den hinaus keine Steigerung mehr möglich ist … seine virtuose Begabung trug ihn mühelos über jede Schwierigkeit hinweg. Er kannte keine Gestaltungsprobleme im eigentlichen Sinne des Wortes … Man könnte … sagen, Vollmoeller habe … mit sicherem Blick erkannt, wie die technische Welt zur Verwirklichung und Ausschmückung ihrer Projekte auf die ästhetische Kultur der Jahrhundertwende zurückgreife … Vollmoeller arbeitet in sehr subtiler Weise mit Bildern, die durch ihre Skizzenhaftigkeit … Monumentalität gewinnen. Die Nähe etwa zu den Bildern von Gustav Klimt ist bestechend und beklemmend zugleich.“


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1903 erschien im S. Fischer Verlag die überarbeitete Version des Versdramas „Catherina, Gräfin von Armagnac“, dessen erster Teil 1901 in den "Blättern für die Kunst" veröffentlicht worden war. Zusammen mit dem 1904 erschienenen Trauerspiel "Assues, Fitne und Sumurud" stellen beide Werke als Teil von Vollmoellers „Liebestrilogie“ die bis heute bedeutendsten Beispiele symbolistischer Dramen in deutscher Sprache dar. „Selbst Hofmannsthal mußte zugeben, daß Vollmoellers ‚Catherina‘ seine ‚Frau im Fenster‘ an dramatischer Intensität überbiete, und ein so entschiedener Gegner des Theaters wie Stefan George kapitulierte vor Vollmoellers Begabung und druckte Szenen aus dessen Drama in den Blättern für die Kunst ab“ (K. G. Just). 1905 folgte der Einakter "Giulia – die Amerikanerin". Die erfolgreichen Inszenierungen dieser Werke an deutschen und österreichischen Bühnen machten Max Reinhardt auf Vollmoeller aufmerksam. Ab 1904/05 begann ihre Zusammenarbeit, die im ersten Schritt die enge und erfolgreiche Theaterarbeit in Europa bis 1919, im zweiten Schritt die weltweite zwischen 1923 und 1932 umfasste.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Ebenfalls 1906 erschien seine "Antigone" nach Sophokles, die von Max Reinhardt in Berlin inszeniert wurde. Obwohl zu diesem Zeitpunkt seine bedeutende Orestie-Übersetzung und -Bearbeitung längst fertiggestellt war, kam diese erst 1911 auf die Bühne, da Vollmoeller vier Jahre benötigte, bevor er Max Reinhardt von seinen Vorstellungen einer Reform der deutschen und europäischen Theaterbühnen überzeugen konnte. Erst als dieser dem von Vollmoeller in engem Kontakt zu Edward Gordon Craig entwickelten „Arenakonzept“, der Rückbesinnung auf antike Großrauminszenierungen, folgte, erteilte Vollmoeller seine Genehmigung, seine "Orestie" in München erstmals aufzuführen.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1911 erschien "Wieland", eine Parodie, sowohl als Buch im Insel Verlag als auch in einer Fassung für die Bühne. Das Stück gehört zu den verkanntesten Stücken Vollmoellers; es provozierte einen heftigen Bühnenskandal und musste nach drei Aufführungen abgesetzt werden. "Wieland" ist sowohl eine Parodie auf das Werk Richard Wagners als auch ein frühes Beispiel ironischer Gesellschaftskritik. In "Wieland" prangert Vollmoeller mit prophetischem Blick das aufkommende Zeitalter der Massenmedien an und nimmt Abschied von seiner eigenen Technikgläubigkeit. Fast zeitgleich stellte er sowohl seine Automobil- wie Flugzeugbauten ein.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Am 23. Dezember 1911 hatte in London sein sprachloses Theaterstück, das fälschlicherweise Pantomime genannte "Das Mirakel / The Miracle" Premiere. Der unverzüglich einsetzende europaweite Erfolg dieses Stücks mit religiösem Inhalt katapultierte das Duo Vollmoeller und Max Reinhardt an die Spitze der Theaterwelt. Vollmoeller hatte zwischen 1896 und 1911 an diesem Stück gearbeitet. Es stellte die einzige konsequente Umsetzung der sowohl von Vollmoeller als auch von Craig vertretenen radikalen Reform des europäischen Theaters dar, wobei dem Schauspieler sein wichtiges Mittel, die Sprache, genommen und die Handlung ausschließlich durch Mimik und Gestik sowie durch musikalische Untermalung vermittelt wird. Während Craig später seinen noch radikaleren Ansatz der „Marionette“ propagierte, setzte Vollmoeller ausschließlich auf musikalische und pantomimische Differenzierung. Der mehr als zwei Jahrzehnte anhaltende Erfolg seines "Mirakels", eines sprachlosen und damit in jeder Sprache ohne Probleme verständlichen Theaterstücks, gab ihm recht. Zwischen 1911 und 1932 wurde das "Mirakel" weltweit vor einem Millionenpublikum aufgeführt, 1924 allein ein ganzes Jahr lang, Tag für Tag ununterbrochen am Broadway in New York. Die Musik zum "Mirakel" komponierte Engelbert Humperdinck, nachdem Richard Strauss einen Rückzieher gemacht hatte. Zwischen 1500 und 2500 Schauspieler und Statisten spielten vor bis zu 30.000 Zuschauern pro Aufführung. Damit knüpfte das "Mirakel", wie von seinem Autor gewünscht, nahtlos an die Tradition der mittelalterlichen Mirakelspiele, der „Mystères mimes“ an, die vor bis zu zehntausend Zuschauern Inhalte der christlichen Glaubenslehre für das damals des Lesens und Schreibens unkundige Publikum transportiert hatten und die ähnlich bis heute in Oberammergau aufgeführt werden.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1912 wurden Vollmoellers an Inhalten und Stücken der Commedia dell’arte orientierte Stücke "Venezianische Abenteuer / A Venetian Night", die Molière-Bearbeitung "George Dandin" sowie 1913 seine Übersetzung und Bearbeitung von Carlo Gozzis Stück "Turandot", an dem sich um 1800 bereits Friedrich Schiller versucht hatte, in London uraufgeführt. Die Musik zu Vollmoellers "Turandot" wurde von Ferruccio Busoni komponiert, der den Stoff später für eine eigene Oper "Turandot" bearbeitete.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Der Beginn des Ersten Weltkriegs verhinderte die Premiere des "Mirakels" in den Vereinigten Staaten. Da Vollmoeller in den Kriegsjahren anderweitig beschäftigt war, ging seine Produktivität als Theaterautor in dieser Zeit zurück. „Für Vollmoeller (fällt) der Zusammenbruch des Ästhetizismus und der technischen Welt chronologisch zusammen … Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs bildet den entscheidenden Einschnitt. Das hat Vollmoeller in einem breitangelegten Gedicht, ‚Die Reise (Juli 1914)‘, eindrucksvoll gestaltet … Vollmoeller, der kein gesellschaftlicher Außenseiter war wie viele Lyriker jener Jahre, kannte diese Welt; das Bild, das er von ihr entwirft, darf als authentisch gelten … Die tatsächliche Krise wird durch den Zusammenbruch der Epoche im Jahre 1914 markiert. Es macht Vollmoellers Bedeutung aus, daß er dies rücksichtslos formulierte. An Vollmoeller fasziniert, daß er den Weg seiner Epoche bis an den Rand des Abgrunds mitgeht … Repräsentativer Virtuose des Ästhetizismus der Jahrhundertwende, einer der wenigen Lyriker von Rang, die sich der technischen Welt gestalterisch bemächtigten, wird Vollmoeller darüber hinaus zum Chronisten des gleichzeitigen Zusammenbruchs beider Bereiche. Als Künstler hat Vollmoeller den Zusammenbruch dieser seiner Welt nicht überdauert. Das macht seine menschliche Tragik aus. Zugleich aber hebt es die … Qualitäten (seiner) Verse über jeden Zweifel hinaus“ (K. G. Just).


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1915 kam das Theaterstück "Die Brüder" auf die deutschen Bühnen, 1916 "Drei Frauen in Einer", eine Übersetzung und Bearbeitung nach Lope de Vega aus dem Spanischen. 1917 folgte "Madame d’ Ora", ein Theaterstück nach einem Roman des Dänen Johannes Vilhelm Jensen, das 1921 in einer Übersetzung in Kopenhagen aufgeführt wurde. 1917 schrieb Vollmoeller das Ballett "Christinas Hochzeitsreise", das erst in Berlin und daraufhin in Stockholm Premiere hatte. 1918 folgte seine Bearbeitung von Dostojewskis "Onkelchen hat geträumt", eine deftige Komödie.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Unmittelbar nach Kriegsausbruch wurde Vollmoeller für seine Heimat, das Königreich Württemberg, als Kriegsberichterstatter verpflichtet. Daneben wirkte er als Berater und Begleiter des damaligen Königs Wilhelm II. Auch das Auswärtige Amt in Berlin sicherte sich Vollmoellers Dienste, indem es ihn für diverse Aufgaben in der Kulturabteilung einsetzte. So absolvierte Vollmoeller zwischen 1914 und 1917 mehrere Reisen in offiziellem Auftrag nach Holland, Italien, Österreich-Ungarn, Schweden, in die Schweiz, in die Türkei und in die Vereinigten Staaten. Darüber hinaus war er zwischen Mitte 1916 und Ende 1918 überwiegend für das Auswärtige Amt in der Schweiz tätig, von wo aus er u. a. Gastspielreisen des Deutschen Theaters Berlin nach Österreich-Ungarn, Schweden und in die Schweiz organisierte.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Daneben betätigte sich Vollmoeller als Gründer des seinerzeit wichtigsten Vereins im Deutschen Reich. Gemeinsam mit Richard Dehmel, Walther Rathenau und mit aktiver Unterstützung durch Robert Bosch sowie Teilen des Auswärtigen Amtes und der Reichsregierung gründete er die „Deutsche Gesellschaft 1914“, die bis 1934 bestand. Ihr gehörten neben einem Großteil der oberen Führungsebene des Auswärtigen Amtes ein breites Spektrum von Parlamentariern aller Fraktionen einschließlich der Sozialdemokraten an. Um Robert Bosch scharte sich die Spitze der deutschen Wirtschaft. Alle namhaften Bankiers, Unternehmer und Industriellen der Zeit gehörten der Gesellschaft an, daneben die Inhaber und Chefredakteure aller überregionalen Zeitungen sowie die erste Reihe der Schriftsteller, Maler, Schauspieler und sonstigen Künstler. Das Mitgliederverzeichnis war gleichsam ein "Who’s Who" des Deutschen Reichs. Zeitweilig, besonders gegen Ende des Krieges sowie zu Zeiten der Weimarer Republik, gehörte auch ein Teil der Minister und Staatssekretäre zu den Mitgliedern.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Gemeinsam mit Harry Graf Kessler entwickelte Vollmoeller Aktivitäten, die auf Friedenspläne mit Frankreich und England abzielten (nachzulesen in den veröffentlichten Tagebüchern Kesslers). So waren sie zeitweise in die inoffiziellen Friedensgespräche über die deutsche Botschaft in Bern eingebunden und bauten im Auftrag der Reichsregierung gegen Kriegsende eine Art inoffizielle Propagandabehörde auf, das sogenannte Korrespondenznetz, um über dieses Einfluss auf die Presse der neutralen Länder zu nehmen.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Einschneidendstes persönliches Ereignis war für Karl Vollmoeller die 1920 vollzogene Scheidung von seiner Ehefrau Maria Carmi. Zeitgleich war er mit der Tänzerin Lena Amsel liiert, die er für die Bühne entdeckt hatte und die durch seine Protektion zu Engagements an deutschen Bühnen und zu Filmrollen kam.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Von 1924 bis 1930 war Vollmoeller mit Ruth Landshoff liiert, die zunächst als Schauspielerin arbeitete, sich dann aber als Journalistin und Schriftstellerin einen Namen machte. Nach dem Ende ihrer Beziehung zu Vollmoeller heiratete Ruth Landshoff David Graf Yorck. Von 1930 an lebte Vollmoeller bis zu seinem Lebensende ohne feste Partnerin.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Nachdem er kriegsbedingt seine italienischen Wohnsitze in Sorrent und Florenz aufgeben musste, siedelte er sich ab 1919 mit seinem Hauptwohnsitz in Venedig an. Er pachtete den Palazzo Vendramin am Canal Grande und lebte dort, wenn er sich nicht gerade in Hollywood aufhielt. Deutschland suchte er in diesen Jahren nur noch sporadisch auf, obwohl er seine Wohnung in Berlin am Pariser Platz immer beibehielt. Ebenfalls 1919 erwarb Vollmoeller ein Haus in Basel, das unmittelbar am Rhein gelegen war.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Vollmoeller zog sich zunehmend aus seinen Verbindungen zur Politik zurück und wirkte während dieser Jahre überwiegend als Entdecker und Förderer junger Künstler, in erster Linie Künstlerinnen. Daneben lebte er seit 1919 regelmäßig für 3 bis 6 Monate in den Vereinigten Staaten, überwiegend in Hollywood. Er betätigte sich als Förderer des Austauschs zwischen Babelsberg und Hollywood und sorgte für das Engagement deutscher Schauspieler, wie Emil Jannings, oder Arbeitsmöglichkeiten für Filmschaffende wie Karl Freund, Ernst Lubitsch, William Dieterle in Hollywood. Gleichzeitig setzte sich Vollmoeller für damals in den Vereinigten Staaten stark diskriminierte Künstler ein. So unterstützte er die Afro-Amerikanerinnen Josephine Baker oder Katherine Dunham und die Asiatin Anna May Wong, indem er ihnen in Europa Arbeitsmöglichkeiten verschaffte.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Anlässlich des Engagements in Berlin war Baker häufiger Gast in Vollmoellers Wohnsitz. Über diese Treffen hat Harry Graf Kessler in seinen Tagebucheintragungen festgehalten, so am 13. Februar 1926: „Ich fuhr also zu Vollmoeller in seinen Harem am Pariser Platz und fand dort außer Reinhardt und Huldschinsky zwischen einem halben Dutzend nackter Mädchen auch Miss Baker, ebenfalls bis auf einen roten Mullschurz völlig nackt … Die nackten Mädchen lagen oder tänzelten zwischen den vier oder fünf Herren im Smoking herum, und die kleine Landshoff (eine Nichte von Sammy Fischer), die wirklich wie ein bildschöner Junge aussieht, tanzte mit der Baker moderne Jazztänze zum Grammophon.“


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: In Europa wurde Vollmoeller 1923 auf die damals noch unbekannte Marlene Dietrich aufmerksam, der er 1929 die Hauptrolle in dem Film "Der blaue Engel" verschaffte.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1922 und 1923 schrieb Vollmoeller die Drehbücher für die deutschen Filme "Inge Larson" und "Catherina – Gräfin von Armagnac". 1928 entstand nach seiner Vorlage der Film "Schmutziges Geld" mit Heinrich George und Anna May Wong, eine deutsch-englische Koproduktion. 1928 und 1929 wirkte Vollmoeller als Berater für Josef von Sternbergs Film "Thunderbolt" und im Fall von David W. Griffith "Lady of the Pavements" als Ideengeber und Drehbuchautor mit. Es war die Zeit des Übergangs vom Stumm- zum Tonfilm. Bei diesen beiden frühen Tonfilmproduktionen Hollywoods brachte Vollmoeller sein umfangreiches Wissen ein und sammelte zusätzliche Erfahrungen, die ihm als Berater für „Der blaue Engel“ (1930) in Berlin zugutekamen.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Während der Zwischenkriegsjahre bestand Vollmoellers literarische Produktion überwiegend aus Drehbüchern und Werken für die Bühne. So schrieb er 1924 und 1926 die Ballette "Die Schießbude" und "Ulala" sowie 1930 gemeinsam mit Ralph Benatzky das Musical "Cocktail". Zudem bearbeitete Vollmoeller sowohl sein "Mirakel", 1923 und 1932, sowie "Turandot" 1926 für die Salzburger Festspiele neu.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Ferner schrieb er die beiden Novellenbände "Sieben Mirakel der Jungfrau Maria" und den als Privatdruck erschienenen Band "Acht Mirakel der heiligen Jungfrau Maria". Hierin griff Vollmoeller die religiöse Thematik seines Theaterstücks "Das Wunder / The Miracle" wieder auf, allerdings in der Form von sehr schönen, formvollendeten Erzählungen in der Art mittelalterlicher Legenden. Zugleich formulierte Vollmoeller in beiden Büchern seinen religiösen Ansatz, der der offiziellen katholischen Lehrmeinung nicht entsprach.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Von Richard Nikolaus Graf von Coudenhove-Kalergi ließ Vollmoeller sich als Gründungsmitglied für dessen 1922 ins Leben gerufene Paneuropa-Union gewinnen, ohne sich jedoch wie zwischen 1915 und 1918 vor einen politischen Karren spannen zu lassen.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Die Jahre von Ende 1923 bis 1932 waren der weltweite Siegeszug von Vollmoellers "Das Mirakel / The Miracle". Die Musik komponierte Engelbert Humperdinck. Das Stück wurde am 15. Januar 1924 am Century Theatre in New York zum ersten Mal aufgeführt. Wieder wurde es von Max Reinhardt inszeniert und trat einen Siegeszug durch die Vereinigten Staaten an. Bis Ende 1924 lief das Stück jeden Tag, knapp 300 Mal, vor ausverkauftem Haus am Broadway in New York. Ab 1925 ging es auf eine landesweite Tournee durch die Vereinigten Staaten, die Anfang 1930 endete.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Dazwischen feierte "Das Mirakel" auch ab und an in Europa Triumphe, so 1925 bei den Salzburger Festspielen. Anlässlich des 20. Jubiläums seiner Weltpremiere 1911/12 brachten Reinhardt und Vollmoeller das Stück in einer eigens an den Zeitgeist angepassten Neubearbeitung 1932 in London heraus. Danach tourte das Stück bis 1934 durch England und Schottland. In den Jahren zwischen 1924 und 1934 war Vollmoeller ein gefeierter Medienstar.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1919 wurde das Große Schauspielhaus in Berlin mit Vollmoellers "Orestie" eröffnet. Es war Vollmoellers Beharrlichkeit und seiner Argumentation zu danken, dass sich Max Reinhardt ab 1910/11 den Großrauminszenierungen zugewandt hatte. Dies war für Vollmoeller die Voraussetzung, um ein antikes Stück wie die „Orestie“ überhaupt auf einer neuzeitlichen Bühne präsentieren zu können. Vollmoellers "Orestie" wurde in Europa letztmals 1942 in der Schweiz inszeniert.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Nach der Machtergreifung durch die Nationalsozialisten im Jahr 1933 hielt sich Vollmoeller bis zum Frühjahr 1939 nur noch wenige Tage in Deutschland auf. Er lebte in diesen Jahren in Venedig, Basel, Hollywood und zunehmend auch in Paris, wo sich mehr und mehr Exildeutsche versammelten.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Die Nationalsozialisten boten Vollmoeller mehrfach hohe, repräsentative Ämter im kulturellen Bereich an, zuletzt das eines preußischen Kulturministers, doch Vollmoeller lehnte dies stets angewidert ab.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Ende 1938 konfiszierten die italienischen Faschisten den Palazzo Vendramin mitsamt Vollmoellers wertvoller Möbel-, Teppich- und Gemäldesammlung. Von November 1938 bis Sommer 1939 hielt er sich in Basel auf, wo er von einem Bruder ein Haus geerbt hatte. Kurz vor Kriegsausbruch ging er in die Vereinigten Staaten ins Exil. Mit Rücksicht auf seine in Deutschland und Italien lebenden Verwandten vermied Vollmoeller jedoch jegliche politische Stellungnahme gegen die Nationalsozialisten und ihr Regime. Dies wurde ihm zwei Jahre später zum Verhängnis, obwohl er sich zwischen 1933 und 1939, wann immer er sich in Europa aufhielt, für geflohene Juden einsetzte und in Not geratene Menschen unterstützte.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Während der Zeit des Nationalsozialismus arbeitet Vollmoeller überwiegend mit italienischen Kollegen zusammen, so 1934/35 mit Giovacchino Forzano, für den er dessen Theaterstück "Graf von Brechard" ins Deutsche übersetzte und mit dem er das Drehbuch zum Film "Hundert Tage" nach einer Vorlage von Benito Mussolini verfasste. Die Hauptrollen des Films spielten Gustaf Gründgens und Werner Krauß.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1936 kam Vollmoellers Stück "Das Geheimnis" in Berlin auf die Bühne, mit einer Handlung, die sich als verkappte Kritik an Hitler und den Nationalsozialisten verstehen lässt.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Seine letzten neun Lebensjahre verbrachte Vollmoeller im amerikanischen Exil. Trotz finanzieller Notlage und seiner Internierung (1942) vervollständigte er während dieser Jahre sein literarisches Werk.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Auf Grund des Kriegsausbruchs in Europa gelang es Vollmoeller weder 1939 noch 1940, an Aufträge der großen Filmstudios in Hollywood zu gelangen. Erst 1941 arbeitete er ein letztes Mal mit seinem Freund, dem Regisseur Josef von Sternberg, an dem Filmprojekt "Abrechnung in Shanghai". Sein alter Freund Arnold Pressburger, ein jüdischer Produzent, der vor den Nationalsozialisten fliehen musste, bedankte sich mit diesem Auftrag für Vollmoellers Unterstützung seit 1915. Nach Abschluss der Dreharbeiten erfolgte im Dezember 1941 nach dem vorangegangenen japanischen Angriff auf Pearl Harbor die Kriegserklärung Deutschlands und Italiens an die Vereinigten Staaten. Zusammen mit mehreren Zehntausend anderen deutscher Exilanten wurde Vollmoeller Silvester 1941 verhaftet. Erst 13 Monate später erreichten seine Anwälte die Freilassung.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Während der Internierung erkrankte er drei Mal lebensgefährlich und überlebte, obwohl ihn die Ärzte bereits aufgegeben hatten. Während dieser Zeit entstanden seine Altersgedichte, die jedoch erst 1960, zudem in einer kleinen Auswahl, in Deutschland erschienen. Im Internierungslager lernte Vollmoeller Arnold Bergstraesser kennen, der als vermeintlicher Nazianhänger insgesamt drei Mal interniert wurde (s. Einzelnachweis).


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Von 1943 bis 1948 lebte und arbeitete Vollmoeller in New York. Er griff das Thema seines Lebens, das Mirakel, ein drittes Mal auf, um so seine zweite Trilogie, die "Mirakeltrilogie" zu vollenden. Es entstand ein in der gekürzten englischen Fassung mehr als 700 Seiten umfassender Altersroman, "Das Wunder von Heiligenbluth". Die englische Übersetzung, die kurz nach seinem Tod in New York 1949 erschien, heißt "The last Miracle". Hier siedelt Vollmoeller sein Grundthema der Nonne und der Jungfrau Maria in der Zeit der französischen Revolution an. Neben den bereits aus den Novellen bekannten theologischen Theorien setzt sich Vollmoeller in diesem Werk kritisch mit Gewalt und Krieg auseinander. Dabei macht er keinen Hehl aus seiner Abscheu vor den Gräueln einer durch blutrünstige Diktatoren aufgeputschten Menschenmasse. Das Buch wird allgemein als Abrechnung mit den Nationalsozialisten und ihren Verbrechen aufgefasst. Aufgrund seiner persönlich negativen Erfahrungen setzt sich Vollmoeller im Roman jedoch auch ausführlich und kritisch mit der US-amerikanischen Demokratie auseinander.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Parallel zu seiner Arbeit an seinem Roman betätigte sich Vollmoeller teilweise als Herausgeber anderer Exilautoren wie Hans Wolff und unterrichtete zwei Jahre als Dozent an der Tanz- und Schauspielschule von Katherine Dunham in New York.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: 1948 reiste er ein letztes Mal nach Europa, wo er sich ausschließlich in der Schweiz aufhielt. Im Kreis seiner Verwandten und Freunde beging er seinen 70. Geburtstag in Basel, bereiste ein letztes Mal Graubünden und das Tessin und flog im September zurück in die Vereinigten Staaten. Anlässlich der Verhandlungen über die Verfilmung seines Romans hielt er sich ab Anfang Oktober 1948 letztmals in Hollywood auf. Hier starb er in der Nacht vom 17. auf den 18. Oktober 1948 in einer Hotelsuite.


title: Karl Gustav Vollmoeller

text: Zehn Tage später fand im Waldorf-Astoria in New York eine Gedenkveranstaltung für ihn statt, zu der sich ein Teil der Exilkünstler versammelte, die sich damals noch in New York aufhielten. Seine sterblichen Überreste wurden erst 1951 von Ruth Landshoff-Yorck in die Heimat gebracht. Karl Vollmoeller fand im Familiengrab auf dem Pragfriedhof in Stuttgart, an der Seite seiner Eltern und seiner beiden jüngeren Brüder Hans und Kurt, seine letzte Ruhestätte.


title: Preußische Heeresreform

text: Die Preußische Heeresreform bezeichnet die Reorganisation der preußischen Armee in den Jahren 1807 bis 1814. Wie in den anderen Bereichen der preußischen Reformen wurden dabei Teile der revolutionären und napoleonischen Strukturen des politisch und militärisch erfolgreichen Frankreich übernommen. In der Heeresreform prallten Reformer und konservative Kräfte so unmittelbar aufeinander wie in keinem anderen der Reformprojekte.


title: Preußische Heeresreform

text: Nach der Niederlage gegen Napoléon Bonaparte im Vierten Koalitionskrieg und dem Frieden von Tilsit 1807 mit seinen harten Bedingungen begannen in Preußen umfassende Reformen. Ein Teil von ihnen war eine Heeresreform.


title: Preußische Heeresreform

text: Bereits vor 1806 hatte es unter progressiven Offizieren Kritik am veralteten preußischen Militär gegeben. Nachdem die Preußen gegen die Truppen Napoleons gescheitert waren und das Land vor dem Zusammenbruch stand, war der Leidensdruck groß genug, um die Reformen umzusetzen.


title: Preußische Heeresreform

text: Als eigentlicher Beginn der Preußischen Heeresreform kann die Einsetzung Gerhard von Scharnhorsts als Chef des Kriegsdepartements (Kriegsministerium) und des Generalstabes sowie zum Vorsitzenden der Militär-Reorganisationskommission im Juli 1807 angesehen werden.


title: Preußische Heeresreform

text: In dieser Funktion versuchte er zusammen mit gleichgesinnten Offizieren wie August Graf Neidhardt von Gneisenau, Hermann von Boyen und Carl von Clausewitz das preußische Militär zu reformieren, um es wieder schlagkräftig zu machen. Auf lange Sicht sollte dadurch ein Sieg über Napoleon möglich werden. Das Prinzip dabei war die Verbindung des erfolgreichen französischen „Volkskriegs“, geführt von freiwilligen und patriotisch begeisterten Soldaten, mit der militärischen Tradition Preußens, im Gegensatz zu der alten Armee aus zwangsverpflichteten Landeskindern und Söldnern.


title: Preußische Heeresreform

text: Neben der Qualitätssteigerung versuchten die Reformer vor allem die Beschränkungen der Heeresgröße durch den Tilsiter Frieden auf 42.000 Mann (zuvor rund 200.000) zu umgehen. Dazu bediente Scharnhorst sich des Krümpersystems. Dieses am 31. Juli 1807 eingeführte Verfahren stattete jede Kompanie mit überzähligem Personal aus, das zu Reservetruppen ausgebildet wurde. Während der grundlegenden Ausbildung gehörte immer nur ein Teil dieser Soldaten der regulären Truppe an und wurde auf die Heeresgröße angerechnet. Nach kurzer Zeit wurde dieses Personal durch neue Reservisten ausgetauscht und ins Zivilleben entlassen. Als Zivilisten übten die Reservisten weiter. Diese Übungen erfolgten in der Öffentlichkeit, um den Zusammenhalt zwischen Bevölkerung und Militär zu stärken. Zudem wurden die neuen Bestimmungen des Disziplinarrechts ohne Prügelstrafen bei den Reservisten besonders konsequent angewandt, um die bewaffneten Bürger zu motivieren. Allerdings führte das Krümpersystem nie zu einer breiten Volksbewaffnung und blieb auch hinter den Erwartungen der Reformer zurück. Die Krümpersoldaten eingerechnet, verfügte Preußen 1813 beim Beginn der Befreiungskriege lediglich über 65.000 Soldaten.


title: Preußische Heeresreform

text: Zudem ging es um das Aufarbeiten der erlittenen Niederlage durch eine Selbstreinigung des Offizierskorps. Das Verhalten aller Kommandeure bis hinab zur Bataillonsebene wurde von der so genannten Immediatuntersuchungskommission untersucht. Die Kommission trat am 6. Dezember 1807 zusammen und arbeitete bis 1812. Auf niedrigeren Ebenen wurden einzelne Offiziere von Regimentstribunalen beurteilt. Aus den Urteilen dieser Instanzen folgten zahlreiche unehrenhafte und ehrenhafte Entlassungen sowie Degradierungen. Allerdings wurde bereits 1808 die Wiedereinstellung von Offizieren durch Wohlverhaltenszeugnisse des Königs erleichtert. Dieses Verfahren ermöglichte erstmals innerhalb des Offizierskorps eine Beurteilung und Kritisierung von Vorgesetzten.


title: Preußische Heeresreform

text: Darüber hinaus veränderten die Reformen die Ausbildung und Beförderung von Offizieren. Zunächst wurde in der Generalität das Anciennitätsprinzip abgeschafft. Die Beförderung war damit nicht mehr alleine vom Dienstalter und von adliger Herkunft, sondern auch von den persönlichen Leistungen abhängig. Einen noch höheren Stellenwert nahm die persönliche Befähigung bei der Beförderung von Stabsoffizieren mit einem Erlass vom 30. November 1808 ein. Bei der Einstellung von Fähnrichen wurden zum 6. August 1808 die fachlichen und charakterlichen Eignungen Einstellungskriterien, die in einem Examen nachgewiesen werden mussten. Auszug aus dem Reglement vom 6. August 1808 (Brechung des Adelsprivilegs):


title: Preußische Heeresreform

text: Neu eingerichtet wurden im Jahr 1810 Kriegsschulen, in denen Offiziere aller Waffengattungen gemeinsam ausgebildet wurden. Nie eingeführt wurde die von einigen der Reformer vorgeschlagene Wahl eines Teils der Offiziere durch das Offizierskorps selbst (Offizierwahl). Davon versprach man sich eine größere Homogenität des Offizierskorps und größere Chancen für talentierte Offiziersbewerber.


title: Preußische Heeresreform

text: Ebenfalls abgeschafft wurde die Kompaniewirtschaft, bei der die Kompaniechefs nach Erhalt einer pauschalen Zahlung auf eigene Rechnung mit Verpflegung, Sold und Ausrüstung ihrer Kompanien gewirtschaftet hatten. Dadurch entfielen erhebliche Interessenkonflikte; so konnte sich beispielsweise ein Kompaniechef nicht länger bereichern, indem er möglichst viele Soldaten in den Urlaub entließ und deren Sold „einsparte“.


title: Preußische Heeresreform

text: Wichtigste strukturelle Veränderung war die Einrichtung des Kriegsministeriums, in dem ab dem 25. Dezember 1808 die zuvor auf verschiedene Behörden verteilte Militärverwaltung zusammengefasst wurde. Der Kriegsminister sollte sowohl militärischer Befehlshaber direkt unter dem König sein, wie auch Chef der Militärverwaltung. Die Stelle wurde allerdings erst 1814 besetzt. Neben dem Kriegsministerium wurde ein moderner Generalstab auf der Grundlage des Generalquartiermeisterstabes eingerichtet, der mehrere Aufgaben erfüllte: Er sollte das Zusammenwirken der Heeresteile verbessern und im Frieden als Ausbildungsstätte für leitende Offiziere im Kriegsfall dienen. Die Generalstabsoffiziere sollten sich als Militärwissenschaftler verstehen.


title: Preußische Heeresreform

text: Ein wichtiger Schritt auf dem Weg zum freiwillig und damit begeistert kämpfenden Soldaten war die Neufassung der Kriegsartikel, also der militärischen Rechtsprechung. Ab dem 19. Juli 1809 galt das Militärrecht nur noch während der Dienstzeit und nicht mehr beispielsweise für beurlaubte Soldaten. Die Prügelstrafe wurde abgeschafft und durch Freiheitsstrafen ersetzt. Darin drückte sich das neue Soldatenbild aus: Nur wer über persönliche Ehre und Freiheitsrechte verfügte, konnte überhaupt mit Haftstrafen effektiv bestraft werden.


title: Preußische Heeresreform

text: Technische Neuerungen rundeten die Reformen ab. So erhielten die Tirailleur- und Jägertruppen eine größere Bedeutung, das Heer wurde in Brigaden organisiert und die leichte Brigade als neue Formation eingeführt, die Artillerie mobiler gemacht, das Großmanöverkonzept an realen Gefechtsbedingungen ausgerichtet, eine Gendarmerie geschaffen, die Pionierkräfte im Ingenieurkorps zusammengefasst, das Sanitätswesen und das Konskriptionssystem modernisiert.


title: Preußische Heeresreform

text: Mit dem Beginn der Befreiungskriege sollte ein vierstufiges System die Mobilisierung eines Großteils der Bevölkerung für einen „Volkskrieg“ zunächst gegen Napoleon, aber auch für spätere Kriege ermöglichen. Am Anfang des Jahres 1813 wurde die allgemeine Wehrpflicht ausgerufen und 1814 auch gesetzlich verankert, durch die alle Preußen in die Landesverteidigung eingebunden werden sollten. Die Wehrpflicht lässt sich als zentrales Projekt der Reformer bezeichnen. Sie hatten sie ab 1808 gefordert, waren aber beim ersten Versuch ihrer Einführung 1810 am konservativen Widerstand gescheitert.


title: Preußische Heeresreform

text: Dazu kamen ab dem 3. Februar 1813 die freiwilligen Jägerdetachments. In diesen Formationen konnten Bürger ihre Wehrpflicht auf Wunsch ableisten. Die in Jägertaktik kämpfenden Bürger sollten den Kern einer zukünftigen neuen Armee auf der Basis von Begeisterung, Freiheit und Partnerschaft bilden. Bereits 1814 wurde dieser Ansatz fallen gelassen, als die freiwilligen Jägerdetachments in die Linientruppen eingegliedert wurden.


title: Preußische Heeresreform

text: Am 17. März 1813 kam die Landwehr dazu. In ihr sollten alle Wehrfähigen des Landes eingegliedert werden. Die Landwehr sollte nur eine minimale, wenig formal ausgerichtete und auf die Kampffähigkeit konzentrierte Ausbildung erhalten. Eingesetzt werden sollte die Landwehr lediglich für den Fall, dass ein Feind unmittelbar das preußische Staatsgebiet angreifen sollte. Während der Befreiungskriege wurden Landwehreinheiten aber auch zu Operationen außerhalb Preußens herangezogen. Die Landwehr war die in der Bevölkerung populärste neu aufgestellte Truppengattung und umfasste rund 120.000 Mann. An ihr setzte ab 1815 die Kritik der Restauration besonders massiv an, da das Aufruhrpotenzial der militärisch ausgebildeten Zivilisten gefürchtet wurde.


title: Preußische Heeresreform

text: Als letztes Aufgebot wurde am 21. April 1813 der Landsturm aufgestellt. Diese Formation, die fast ausschließlich aus kriegsuntauglichen alten Männern bestand, sollte als „institutionalisierter Volksaufstand“ mit Partisanentaktiken gegen einen möglicherweise in das Land eingedrungenen Feind vorgehen. Der Landsturm wurde nur formal aufgestellt und kam nie zum Einsatz.


title: Preußische Heeresreform

text: Die Heeresreform hatte, ähnlich wie die übrigen Reformen, von Anfang an unter scharfer Kritik der alten, konservativen, adligen militärischen und politischen Elite gestanden, die der Einbeziehung des Bürgertums in Führungspositionen sowie der einfachen Bevölkerung auf der Basis der Wehrpflicht zutiefst misstraute. Wegen dieses Widerstands wurden viele Bestandteile der Reformen nicht umgesetzt. So konnten Bürgerliche de facto lediglich in der Pioniertruppe und der Artillerie höhere Offiziersposten besetzen, in der Infanterie zumindest niedrige Dienstgrade. Funktionsposten in der Kavallerie blieben ihnen vollkommen verwehrt. Auch die Offizierswahl wurde nie umgesetzt. Zudem erreichte der Adel schnell, dass der König zahlreiche Urteile der Immediatuntersuchungskommission durch persönliche Verordnungen aufhob.


title: Idealtypus

text: Ein Idealtypus (auch: Idealtyp) ist in der Wissenschaftstheorie ein zielgerichtet konstruierter Begriff, der Ausschnitte der sozialen Wirklichkeit ordnet und erfasst, indem er die wesentlichen Aspekte der (sozialen) Realität heraushebt und oft mit Absicht überzeichnet. Insofern stellt er ein Gedanken- bzw. Idealbild dar und grenzt sich demnach vom empirisch durchschnittlich gegebenen Realtypus ab.


title: Idealtypus

text: Die Methode des idealtypischen Verfahrens wurde von Max Weber in die Soziologie eingeführt. Webers Methodologie der Begriffsbildung basiert auf derjenigen von Heinrich Rickert, einem Vertreter des südwestdeutschen Neukantianismus. In einem unspezifischen Sinne jedoch kann man heute sagen, dass die Analyse der sozialen Realität mit Hilfe von Idealtypen ein geläufiges Mittel sozialwissenschaftlicher Theoriebildung darstellt; man nehme als Beispiel die Modelle in den Wirtschaftswissenschaften und der Soziologie.


title: Idealtypus

text: Für Weber ist das Ziel der idealtypischen Konstruktion die Gewinnung trennscharfer Begriffe, mit denen empirische Phänomene geordnet und unter dem Gesichtspunkt ihrer Kulturbedeutung verstanden werden können. Die Ziele der idealtypischen Begriffsbildung liegen für ihn in erster Linie in der „Heuristik“ (Gewinnung neuer Erkenntnisse); daneben will er die Urteilsfähigkeit schulen (siehe unten), und er will mit Idealtypen zur Bildung von Forschungshypothesen anregen.


title: Idealtypus

text: Weber verfolgt bei der idealtypischen Begriffsbildung nicht eine abbildende Beschreibung sozialen Geschehens, vielmehr ist der Idealtypus für ihn eine „Messlatte“, an der das reale Geschehen gemessen werden soll. Der Idealtypus selber ist bloß „Mittel“, „Gedankenbild“ bzw. rein „idealer Grenzbegriff“, um die Wirklichkeit analytisch trennscharf erfassen zu können.


title: Idealtypus

text: Max Weber beschreibt den Idealtypus als „einseitige Steigerung eines oder einiger Gesichtspunkte“. Die Konstruktion eines Idealtypus erfolgt "a priori", indem begrifflich und sachlich von Merkmalen der sozialen Realität abstrahiert wird, es findet folglich Modellbildung statt. Dabei geht Weber streng individualistisch vor und fragt nach den Motiven der Individuen, die Handlungen vornehmen. Diese Motive werden vom Forscher „deutend“ benutzt, um (soziales) Handeln „verstehen“ zu können. Zur Bildung eines Idealtypus wird vom Forscher von den beobachtbaren Handlungen und Motiven der Individuen abstrahiert, es wird ein in sich schlüssiges System von Aussagen konstruiert. Dieses System von Aussagen ist idealisiert und logisch kohärent.


title: Idealtypus

text: Alexander von Schelting verweist darauf, dass ein Idealtypus, welcher auf dem (kausal-adäquaten) Verstehen der Motive des Handelnden gründet, logisch etwas völlig anderes darstellt als ein Idealtyp, welcher (irreale) Sinn- und Wertzusammenhänge analysiert.


title: Idealtypus

text: Da Motive andererseits einer direkten Beobachtung nicht zugänglich sind, muss der Soziologe „deuten“, „verstehen“. Wir können das Verhalten von Menschen „verstehen“ durch Sinnerfassung – das Verhalten von (biologischen) Zellen können wir nicht „verstehen“, sondern nur funktional erfassen (Zellen haben keine Motive). Weber sieht im Sinnerfassen eine „Mehrleistung“ der deutenden gegenüber der empirisch beobachtenden Erklärung. Allerdings wird dieses erkauft „durch den wesentlich hypothetischeren und fragmentarischen Charakter der durch Deutung zu gewinnenden Ergebnisse“ (W+G §1).


title: Idealtypus

text: Weber führt mehrfach aus, dass der Idealtypus einen doppelten Zweck hat. Zum einen dient er als „Messlatte“. Zum anderen handelt es sich dabei um die Gegenüberstellung von einer idealtypischen Konstruktion mit einer empirisch ermittelten Situation, aus der er dann Kausalitäten (Geschichte) oder Regelmäßigkeiten (Soziologie, Wirtschaft) gewinnen will.


title: Idealtypus

text: In „Objektivität“ wird zweckrationales Handeln noch am Begriff der „Richtigkeitsrationalität“ orientiert. „Richtig rational“ handelt das Individuum, wenn sein Handeln an „objektiv“ richtigen Wertideen (kulturell vorgegebene Ziele, z. B.: „Deutschland als Großmacht“) orientiert ist. Da diese Wertideen sich einer objektiven Behandlung im Sinne idealer Zwecke entziehen („sinnlos“), hat Weber diesen Begriff wieder fallen lassen. Es gibt keinen objektiven Geist – zumindest nicht bei Max Weber. Idealtypen sind daher nicht zu verstehen und zu konstruieren im Sinne eines Sollens – auch nicht eines ethischen Sollen –, sondern rein im Sinne subjektiver Sinngebung (Interessen, Eigennutz = rational).


Santa Iglesia Catedral Basílica de la Encarnación ist die Kathedrale des Bistums Málaga in Málaga. Sie liegt nahe dem Hafen in der Innenstadt.


title: Santa Iglesia Catedral Basílica de la Encarnación

text: Die Kathedrale Málagas wurde von den christlichen Eroberern ab 1528 über einer Moschee erbaut. Obwohl in den ursprünglichen Plänen zwei Türme geplant worden waren, wurde später aus Geldmangel nur einer vervollständigt, was der Kathedrale ihren volkstümlichen Namen "„La Manquita“" („kleine einarmige Dame“) einbrachte. Sie ist der Inkarnation, also der Fleischwerdung Gottes, geweiht. Der Kathedrale wurde 1855 von Papst Pius IX. der Titel einer Basilica minor verliehen.


text: Als Resultat der 254 Jahre langen Bauphase bis ins Jahre 1782 besteht die Kirche aus einer Mischung verschiedener Stilrichtungen. Vorherrschend ist der Stil der Renaissance, sie besitzt aber auch Elemente der Gotik, des Barocks und des Neoklassizismus.


text: Die drei Torbögen des Hauptportals sind mit Marmor in verschiedenen Farben dekoriert. Über den Türen befindet sich jeweils ein Medaillon: In den Medaillons über den seitlichen Türen sind die Stadtheiligen San Ciriaco und Santa Paula dargestellt, das mittlere zeigt die Verkündigung Mariens.


text: Die drei Kirchenschiffe sind gleich hoch, das mittlere ist breiter als die seitlichen. Um die Stabilität trotz der großen Höhe zu gewährleisten, nutzte der Architekt ein besonderes System: Er verband kreuzförmige Pfeiler mit korinthischen Säulen und vereinte Elemente der klassischen Tradition mit denen der Renaissance. Das Deckengewölbe mit zahlreichen flachen Kuppeln ist prächtig dekoriert.


text: Das Interieur ist von der Renaissance und dem Barock geprägt. Die Chorgestühle aus dem 17. Jahrhundert aus Mahagoni und Zedernholz wurden von Luis Ortiz angefertigt. Die Dekoration des Chorgestühls wurde von Pedro de Mena vollendet. Er fertigte auch 40 Statuen für die Kirche.


text: Die seitlichen Kapellen beinhalten Kunstwerke wie eine weinende Mutter von Pedro de Mena, eine große Jungfrau des Rosenkranzes von Alonso Cano und Christus am Kreuz von Alonso de Mena.


text: Durch Lecks im Dach ist die wertvolle Ausstattung von Feuchtigkeit bedroht. 2009 wurde eine keramische Außenhaut aufgetragen, die aber ihrerseits bald wieder Risse und Löcher bekam und sich als weitgehend unwirksam erwies. Ende 2021 stellte das Bistum deshalb den dringenden Antrag, die Kathedrale mit einem Giebeldach schützen zu dürfen.


text: Auf der Evangelienseite und der Epistelseite des Chores gibt es zwei große Orgeln, die von Julián de la Orden zwischen 1781 und 1783 gebaut wurden. Jede der Orgeln hat 48 Bass- und 59 Diskantregister auf drei Manualen. Zusammen haben sie mehr als 9000 Pfeifen.


title: Sussurro

text: Die Sussurro ist eine 1998 erbaute Motoryacht, die sich im Privatbesitz des russischen Milliardärs Roman Abramowitsch befindet.


title: Sussurro

text: Die "Sussurro" ist 49,5 Meter lang. Rumpf und Decksaufbau sind aus Aluminium. Die Yacht ist für hohe Geschwindigkeit ausgelegt. kombinierte Antriebsleistung, erzeugt von zwei Dieselmotoren und zwei Gasturbinen (Lycoming TF-40) für den zusätzlichen steuerbaren Wasserstrahlantrieb, erlauben Fahrten mit bis zu 46 Knoten (85 km/h). Mit ihren 46.000 Litern Tankinhalt kann sie bei 15 Knoten Geschwindigkeit eine Strecke von 700 Seemeilen zurücklegen.


title: Sussurro

text: Die Yacht wurde in der niederländischen Werft Feadship gebaut und 1998 fertiggestellt. Der damalige Projektname war "656". Das äußere Design stammt von De Voogt & Don Shead, für das Design der Innenausstattung sorgte Terence Disdale.


title: Sussurro

text: Der erste Besitzer war der saudische Geschäftsmann Abdulmohsen Abdulmalik Al-Scheich, ein passionierter Taucher, der im Jahr 2003 die Umweltschutzorganisation "Save our Seas Foundation" (sinngemäß „Stiftung Rettet unsere Meere“) gründete. Er verkaufte die "Sussurro" an Roman Abramowitsch. Im Januar 2020 wurde die Yacht mit neuem Anstrich zum Verkauf angeboten. Nachdem sich kein Käufer fand, wurde der Verkaufspreis im November 2020 um 4 Millionen Euro reduziert und betrug nun 18 Millionen Euro.


title: Third-Person-Shooter

text: Third-Person-Shooter (abgekürzt TPS, von Englisch "third person", „dritte Person“ und "shooter", „Schießspiel“) sind Computerspiele, bei denen der Spieler die Welt aus einer Perspektive beobachtet, die im Normalfall hinter der Hauptfigur positioniert ist (Third-Person-Perspektive) und in denen Fernkampf ein wesentliches Element des Spiels darstellt.


title: Third-Person-Shooter

text: Der Name des Genres gilt als seine Definition: Als Third-Person-Shooter gelten alle Spiele, bei denen die Perspektive hinter der Hauptfigur positioniert ist und in denen die Verwendung von Schusswaffen im Mittelpunkt steht. Damit sind vor allem Max Payne, Freedom Fighters und Mafia typische Beispiele.


title: Third-Person-Shooter

text: Ein Problem bei der Festlegung von Third-Person-Shootern ist, dass viele Spiele zwar als solche zu definieren sind, aber dennoch in gewissem Maße anderen Genres zugehörig sind. So geht man im Normalfall davon aus, dass ein Third-Person-Shooter ebenso ein Ego-Shooter sein könnte, wenn die Perspektive in die Augen des Protagonisten übertragen werden würde (und es gibt sogar viele Spiele, bei denen der Spieler frei zwischen beiden Ansichten umschalten kann, sodass diese kaum noch einem der beiden Genres zuzuweisen sind). Die Tatsache, dass dieses Genre sich jedoch in Wirklichkeit über viele Jahre hinweg parallel aus verschiedenen anderen Genres entwickelte, hat zur Folge, dass sich Third-Person-Shooter üblicherweise in vielerlei Hinsicht von den namensähnlichen Ego-Shootern unterscheiden.


title: Third-Person-Shooter

text: Bereits 1988 erschien . Weitere Ursprünge des Genres mögen auf Action-Adventures wie "Alone in the Dark" zurückzuführen sein. Dort unternahm man den Versuch, das Genre der Grafikadventures auf eine 3D-Engine zu übertragen und um Action-Elemente zu vervollständigen. Es folgten Spiele wie "Bioforge", "Fade to Black" und später die bekannte "Resident-Evil"-Reihe. Vor allem bei "Alone in the Dark" und "Resident Evil" jedoch sieht man, dass der Kampf hauptsächlich eine Vervollständigung der Adventure-typischen Rätsel bilden sollte (obwohl gerade die Resident-Evil-Reihe mittlerweile einem typischen Third-Person-Shooter sehr nahekommt).


title: Third-Person-Shooter

text: 1996 gelang es dem britischen Entwicklungsstudio Core Design mit "Tomb Raider", die Action-Adventures dermaßen zu revolutionieren, dass sie der heutigen Vorstellung eines Third-Person-Shooters sehr nahekommen. In "Tomb Raider" war es erstmals gelungen, den Protagonisten (in diesem Fall die Protagonistin Lara Croft) mit einer überzeugenden Bewegungsfreiheit durch eine wirkliche 3D-Umgebung zu bewegen. Das Jump ’n’ Run "Prince of Persia" hatte bei der Vorstellung der Bewegungsfreiheit offensichtlich als Vorbild gegolten, da die Kletter- und Sprungweise Lara Crofts sehr stark an die des Prinzen erinnert, sodass deutlich wird, dass auch die Jump ’n’ Runs das Third-Person-Shooter-Genre geprägt haben. "Tomb Raider" jedoch ist nach wie vor mehr ein Action-Adventure als ein Third-Person-Shooter, da der Fokus auf den Rätseln und der Fortbewegung durch die Welt liegt, nicht auf dem Kampf.


title: Third-Person-Shooter

text: Aus vielerlei Gründen, so auch technischen, entwickelte sich das Genre der Third-Person-Shooter allerdings erst um das Jahr 2000 herum zu einer soliden Position auf dem Spielemarkt, und in diesem Zeitraum fand der Ausdruck auch erst gehäufte Verwendung. Spiele wie "" oder "Max Payne" waren es, die schließlich das Third-Person-Shooter-Genre wirklich prägten. Dabei zeigen gerade diese Titel auch das große Spektrum dieses Genres.


title: Third-Person-Shooter

text: zeigt, dass die Konventionen weit umfassender sind als die Definition der Third-Person-Shooter. Dieses Spiel wird durchaus als typischer Third-Person-Shooter anerkannt, enthält jedoch Rätsel, Hüpfeinlagen und Nah- sowie Fernkampf. Damit enthält das Spiel Action-Adventure-, Jump ’n’ Run- und Slasher-Elemente. Einzig die Tatsache, dass Fernkampf enthalten ist, verursacht, dass das Spiel in der Spielszene als Third-Person-Shooter wahrgenommen wird. Rein technisch gesehen lässt sich über die Einstufung des Spiels allerdings spekulieren oder es ist als eine Mixtur eben all dieser Genres zu definieren. Andere Beispiele dieser Problematik sind auch BloodRayne, Tom Clancy’s Splinter Cell, Hitman und Grand Theft Auto, wo jeweils mehrere Genres aufeinander treffen und gerade das „Shooter-Element“ in den Schatten tritt.


title: Third-Person-Shooter

text: Als ideale Third-Person-Shooter sind letzten Endes Spiele wie Max Payne und Freedom Fighters zu bezeichnen, wo die Spielansicht vor allem eine stilistische Frage darstellt, sodass man sie auch als Ego-Shooter hätte realisieren können und der Fernkampf eigentlich die einzige Option des Spielers darstellt. Die Handlungen des Spielers werden hier möglichst auf Schusswechsel mit Feinden reduziert. Kampffreie Momente enthalten keine Herausforderungen, sondern dienen einzig dem Aufbau der Atmosphäre und dem Weiterspinnen der Handlung.


title: Third-Person-Shooter

text: Da sich die Third-Person-Shooter, wie oben erläutert, parallel aus mehreren anderen Genres entwickelt haben, lassen sich ihre üblichen Eigenschaften wie folgt zusammenfassen:


title: Liste der Auslandsreisen von Bundeskanzlerin Angela Merkel

text: Die deutsche Bundeskanzlerin Angela Merkel hat während ihrer Amtszeit vom 22. November 2005 bis zum 8. Dezember 2021 folgende offizielle Auslandsreisen durchgeführt.


text: Auslandsreisen der Bundeskanzlerin dienen der Vertiefung von Beziehungen zu den besuchten Ländern. Hierbei werden Themen der sozialen, politischen und/oder wirtschaftlichen Zusammenarbeit erörtert und gegebenenfalls entsprechende Verträge unterzeichnet. Neben den offiziellen Anlässen sind Besuche von Museen, kulturelle und sportliche Veranstaltungen, Entgegennahme von Ehrungen und Preisen ein weiterer Bestandteil der Auslandsreisen.


text: Bei den meisten Auslandsreisen wurde Angela Merkel von Ministern und Vertretern der Wirtschaft begleitet.


text: Die diplomatischen Reisen der Regierungschefs werden in den Medien breit rezipiert. Merkels Amtsvorgänger Gerhard Schröder, Helmut Kohl und Helmut Schmidt reisten 1998, 1982 bzw. 1974 als erstes nach Frankreich.


text: Während der Koalition der CDU und der CSU mit der SPD im ersten Kabinett (2005–2009) unter der Führung von Angela Merkel führte der Antrittsbesuch nach Frankreich.


text: Der Antrittsbesuch von Angela Merkel im schwarz-gelben Kabinett führte sie in die USA. Hier sprach sie als zweite Deutsche nach Konrad Adenauer vor dem Kongress der Vereinigten Staaten.


text: Nach der Konstituierung der zweiten Großen Koalition und der Wahl Angela Merkels zur Bundeskanzlerin der neuen Regierung am 17. Dezember 2013 führte sie der Antrittsbesuch nach Frankreich.


text: Nachdem Angela Merkel am 14. März 2018 erneut als Bundeskanzlerin der großen Koalition gewählt und vereidigt worden war, reiste sie zwei Tage später zum französischen Präsidenten Emmanuel Macron.


text: Bei den weiteren Auslandsbesuchen handelt es sich um offizielle Anlässe der Europäischen Union, der G8-Staaten, UNO und anderen internationaler Organisationen. Auf diesen Treffen werden Themen analysiert, die die ganze Welt betreffen (Krisen, Kriege, Verwerfungen auf den Finanzmärkten).


text: Das Jahr 2007 war in der Außenpolitik geprägt durch die Ratspräsidentschaft des Europäischen Rats im ersten Halbjahr. Im gesamten Jahr war Angela Merkel Vorsitzende der G8 mit dem politischen Höhepunkt des Gipfels in Heiligendamm im Juni.


text: Während ihrer Amtszeit besuchte Angela Merkel 89 Staaten (Afghanistan, Ägypten, Albanien, Algerien, Angola, Argentinien, Armenien, Aserbaidschan, Äthiopien, Australien, Bahrain, Belgien, Bosnien und Herzegowina, Brasilien, Bulgarien, Burkina Faso, Chile, China, Dänemark, Elfenbeinküste, Estland, Finnland, Frankreich, Georgien, Ghana, Griechenland, Indien, Indonesien, Irland, Island, Israel, Italien, Japan, Jordanien, Kanada, Kasachstan, Katar, Kenia, Kirgisistan, Kolumbien, Kroatien, Kosovo, Kuwait, Lettland, Libanon, Liberia, Litauen, Luxemburg, Mali, Malta, Marokko, Mazedonien, Mexiko, Moldawien, Mongolei, Neuseeland, Niederlande, Niger, Nigeria, Norwegen, Österreich, Peru, Polen, Portugal, Rumänien, Russland, Saudi-Arabien, Schweden, Schweiz, Senegal, Serbien, Singapur, Slowakei, Slowenien, Spanien, Südafrika, Südkorea, Tschechien, Tunesien, Türkei, Ukraine, Ungarn, Vereinigte Staaten, Vereinigte Arabische Emirate, Vereinigtes Königreich, Vatikanstadt, Vietnam, Weißrussland, Zypern) und die Palästinensischen Autonomiegebiete.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Die Bestattung Zitas von Bourbon-Parma war ein Ereignis im Frühjahr 1989. Zita von Bourbon-Parma war als Ehefrau Karls I./IV. von 1916 bis 1918 letzte Kaiserin von Österreich und bis 1921 Apostolische Königin von Ungarn.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Zita war 1962 ins St.-Johannes-Stift in Zizers (Schweiz) übersiedelt, wo sie am 14. März 1989 im Alter von 96 Jahren verstarb. Die Trauerfeiern in Wien wurden vom ORF mit einem Kommentar von Horst Friedrich Mayer, August Paterno und Hugo Portisch im Fernsehen übertragen, die Sendezeit der Live-Übertragung am 1. April 1989 im Rahmen der Eurovision belief sich auf rund fünf Stunden.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Nach ihrem Tod in Zizers wurde der Leichnam Zitas in das Kantonsspital Graubünden nach Chur zur Einbalsamierung gebracht. Nachdem die genauen Modalitäten der Konservierung zwischen Rudolph Habsburg-Lothringen und dem österreichischen Pathologen Walter Widder besprochen worden waren, nahm Widder zusammen mit einem Obduktionsgehilfen die Leichenöffnung vor: „Wir legten an der Beinarterie eine Kanüle, über die wir Formalin in den Körper einleiteten.“ Im Körper ersetzte das Formalin innerhalb einer Stunde das Blut. Ein Effekt dieser Vorgangsweise war, dass der Fäulnisprozess fast zur Gänze gestoppt und die eingefallenen Gesichtszüge der Toten wieder fülliger wurden. Auch das Herz wurde dem Körper entnommen und konserviert. Es wurde später von einem Mitarbeiter Rudolph Habsburg-Lothringens abgeholt und in einen silbernen Behälter gelegt, der extra dafür angefertigt worden war.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Der einbalsamierte Leichnam Zitas wurde in einen Sarg aus Zedernholz mit metallener Innenauskleidung gelegt und anschließend in der Loretokapelle des Klosters Muri aufgebahrt. Nach einem Pontifikalrequiem am 22. März 1989 in der Kathedrale Chur wurde der Leichnam Zitas nach Österreich überführt.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Vom 28. bis 30. März wurde sie im Marmor-Kuppelsaal des Stiftes Klosterneuburg aufgebahrt, wo der Sarg mit dem Erzherzogshut geschmückt wurde und die Bevölkerung über drei Tage hinweg Abschied nehmen konnte. Die Ehrenwache wurde von Mitgliedern der Feuerwehr Klosterneuburg gehalten. Am Abend des 30. März wurde der Sarg Zitas per Leichenauto nach Wien gebracht.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Nach der Überführung nach Wien erfolgte eine weitere Aufbahrung im Stephansdom, bei welcher der Sarg mit der kaiserlichen Standarte bedeckt war. Zunächst war der Sarg in der „Tirna- oder Savoyenkapelle“ aufgebahrt, später im Seitenschiff vor dem Hochgrab für Kaiser Friedrich III. Die Insignien des Malteserordens, des Sternkreuzordens und des Elisabeth-Ordens waren auf Kissen ausgestellt. Am Vortag des Begräbnisses nahmen tausende in- und ausländische Besucher im Stephansdom von der Verstorbenen Abschied, wobei Wartezeiten von einer Stunde in Kauf genommen werden mussten. „Eine kurze Eintragung ins Kondolenzbuch, ein Griff nach den begehrten Sterbebildchen – und schon mußte Platz für die nachdrängende Menge gemacht werden“, berichtete APA-Redakteur Michael Lang am 31. März 1989. Wegen des Ansturms musste die städtische Bestattung neue Einlageblätter für die Kondolenzbücher drucken lassen. Insgesamt trugen sich 150.000 Menschen in die Kondolenzbücher ein.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Das feierliche Requiem im Stephansdom fand am 1. April 1989 um 15 Uhr statt und wurde vom Wiener Erzbischof Kardinal Groër geleitet, Konzelebranten waren die Altbischöfe Wechner von Feldkirch und Vonderach von Chur. Der Tag und die Beginnzeit des Requiems wurden so gewählt, weil Kaiser Karl am 1. April 1922 um 15 Uhr gestorben war. Zum Requiem im Stephansdom hatten sich rund 7.000 Menschen eingefunden, darunter mehr als 600 Ehrengäste. Die Republik Österreich wurde durch Bundespräsident Waldheim und Vizekanzler Mock vertreten, Waldheims Amtsvorgänger Kirchschläger, mehrere Bundesminister, Landeshauptleute und der Wiener Bürgermeister Zilk nahmen ebenfalls teil. Die römisch-katholische Kirche war durch den Apostolischen Nuntius für Österreich, mehrere Kardinäle, Erzbischöfe und Bischöfe vertreten. Auch andere Religionsgemeinschaften und die Botschafter Ungarns, Belgiens, der Türkei, USA, Niederlande, Schweiz und Kanadas waren repräsentiert. Mozarts "Requiem" bildete den musikalischen Rahmen des Gottesdienstes. Am Beginn verlas Kardinal Groër einen Brief von Papst Johannes Paul II.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Der erste Teil der Messe mit dem Wortgottesdienst war überwiegend in deutscher Sprache, wobei auch die anderen Sprachen der österreichisch-ungarischen Monarchie berücksichtigt wurden. So wurde die erste Lesung auf Deutsch von Zitas Enkel Karl Habsburg-Lothringen vorgetragen, die zweite Lesung auf Ungarisch von Zitas Tochter Elisabeth Liechtenstein. Es folgte eine Ansprache und Predigt von Kardinal Groër über das Leben der Verstorbenen. Die Fürbitten wurden in lateinischer, deutscher, tschechischer, ungarischer, ukrainischer, kroatischer, polnischer und italienischer Sprache gelesen. Die Eucharistiefeier des Requiems war in lateinischer Sprache, das Schlusslied „Näher, mein Gott, zu dir“ und der Schlusssegen wiederum auf Deutsch. Während des Auszuges aus dem Stephansdom wurden die österreichische Kaiserhymne sowie die ungarische Nationalhymne gesungen und die „Pummerin“ geläutet. Die übrigen Glocken des Doms erklangen auch während der Dauer des Leichenzugs.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Nach dem Ende des Gottesdienstes um etwa 17 Uhr wurde der Sarg auf dem früheren kaiserlichen Hofleichenwagen, einer von bis zu acht Pferden gezogenen schwarzen Kutsche, durch die Wiener Innenstadt zur Kapuzinergruft (auch „Kaisergruft“ genannt) geführt. Während der Sarg auf den Wagen verladen wurde, standen Tiroler Schützen Spalier. Beamte der Bestattung Wien in grauen Uniformen leisteten logistische Unterstützung.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Der kaiserliche Hofleichenwagen wurde 1876 gebaut und kostete damals 20.000 Gulden. Er wurde vor dem Begräbnis Zitas nur viermal verwendet, und zwar bei den Begräbnissen von Kaiserin Maria Anna (1884), Kronprinz Rudolf (1889), Kaiserin Elisabeth (1898) und Kaiser Franz Joseph (1916). Im Haus Habsburg-Lothringen stand Schwarz als Trauerfarbe nur dem Kaiser und seiner Ehefrau zu, bei übrigen Familienmitgliedern war Rot vorgeschrieben. Es gab daher für die Erzherzöge auch einen roten Hofleichenwagen. Seit dem Ende der Monarchie gehören beide Kutschen zu dem Ausstellungsstücken der Wagenburg in Schloss Schönbrunn. Beim Begräbnis Zitas wurden sechs schwarze Zugpferde verwendet, die vom Bundesgestüt in Stadl-Paura zur Verfügung gestellt wurden. Kutscher war Bundesgestüt-Oberoffizial Johann Steininger.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: 40.000 Menschen säumten die Straßen der Wiener Innenstadt. Der Weg des Trauerzugs war aufgrund der Besucherzahlen streckenweise mit Sperrgittern versehen und von Ordnungskräften und der Polizei bewacht. Während dieses Teils des Begräbnisses wurden zudem die Glocken der Kirchen in der Innenstadt geläutet. Der Trauerkondukt dauerte rund eine dreiviertel Stunde und bewegte sich, bei dunklen Wolken und einem Gewitter mit Platzregen, vom Stephansplatz über Graben und Kohlmarkt zum Michaelerplatz, von dort durch die Stallburg über den Josephsplatz zur Albertina, ehe er dort die Tegetthoffstraße entlang zum Neuen Markt mit der Kapuzinerkirche führte. Das regnerische Wetter und die früh hereinbrechende Dämmerung verliehen den Zeremonien ein düsteres Erscheinungsbild, das sich auch in der Fernsehübertragung des ORF zeigte.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Am 1,3 Kilometer langen Kondukt nahmen außer der Familie der Verstorbenen auch zahlreiche Abordnungen von Studentenverbindungen und militärischen Traditionsvereinen aus dem Gebiet der ehemaligen österreichisch-ungarischen Monarchie teil, darunter zahlreiche Landsmannschaften, etwa 850 Schützen aus Nord- und Südtirol, zahlreiche Bürgergarden, die Kaiserjäger und die Kärntner Trabantenleibgarde aus St. Veit an der Glan. Zivile Verbände aus dem Gebiet der österreichisch-ungarischen Monarchie waren ebenfalls in ihren traditionellen Trachten vertreten, wie etwa die Siebenbürger Sachsen. Der Kondukt wurde von insgesamt vier Musikkapellen begleitet. Eine Artillerie-Abteilung der Bürgergarde Kollerschlag feuerte von der Albrechtsrampe (Albertina) aus 21 Salutschüsse ab.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Nach dem Zeremoniell mit dreimaligem Anklopfen an der Pforte der Kapuzinerkirche, bei dem Heinz Anton Hafner als Herold fungierte und Pater Gottfried Undesser, der Kustos der Kapuzinergruft, die im Zeremoniell vorgesehenen Antworten sprach, wurde der Sarg von sechs Tiroler Schützen in das Innere der Klosterkirche getragen. Die Wiener Kapuziner bildeten dabei ein Spalier mit Kerzen, die Wiener Sängerknaben waren auf einer Tribüne in der „Kaiserkapelle“ untergebracht. Im Rahmen eines kurzen, von den Sängerknaben musikalisch umrahmten Gottesdienstes hielt Franz Kardinal König eine Ansprache und vollzog die Einsegnung.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Anschließend wurde der Sarg, begleitet von den Mönchen des Kapuzinerklosters und der übrigen Geistlichkeit, von sechs Mitarbeitern der Bestattung Wien in aller Stille die Treppe vom Innenraum der Klosterkirche zur Kapuzinergruft hinabgetragen. Während von der Albrechtsrampe (Albertina) aus die Salutschüsse zu Ehren der Verstorbenen abgefeuert wurden, passierte ihr Sarg, gefolgt von zahlreichen Familienangehörigen, in aller Stille langsam die Räume der „Leopolds-“, „Karls-“, „Maria-Theresien-“ sowie der „Franzensgruft“ und wurde schließlich zeitgleich mit dem letzten der Salutschüsse vor dem Altar der „Gruftkapelle“ am Boden abgestellt. Nachdem sich auch die Familienangehörigen dort eingefunden hatten, übergab Zitas ältester Sohn Otto in Beisein seiner Brüder Carl Ludwig, Rudolph, Felix und Robert den symbolischen Schlüssel zum Sarg an Pater Gottfried Undesser. Dieser richtete das Wort an die Anwesenden und lud zum Gebet ein. Nach dem gemeinsamen Ave Maria segnete Kardinal König den Sarg in aller Stille mit Weihwasser, anschließend sprach er kurz mit den Mitgliedern der Familie. Die Geistlichkeit verließ daraufhin die Gruft, und die Live-Übertragung durch den ORF endete.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: An eine Gruppe von Teilnehmern der Beisetzungsfeierlichkeiten in Wien aus den militärischen Traditionsvereinen wurde später das aus diesem Anlass geschaffene „Zita-Erinnerungskreuz“ verliehen.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Magdalena Hawlik-van de Water schrieb 1993 über die ehemalige Kaiserin und Königin: „Sie starb mit fast siebenundneunzig Jahren im Johannesstift in Zizers in der Schweiz, wo sie ihre letzten Lebensjahre verbracht hatte. Für sie selbst war ihre Bestattung in der Kapuzinergruft, jenem Ort, an dem seit 1633 die österreichischen Kaiser und ihre Angehörigen ruhen, die logische Konsequenz ihres Lebens, ihres Selbstverständnisses und nicht zuletzt ihrer Liebe zu Österreich.“


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Nachdem der Körper Zitas in Wien beigesetzt worden war, fand für das Herz am 17. Dezember 1989 eine separate Herzbestattung statt. Auf ihren Wunsch wurde es in die Loretokapelle des Klosters Muri in der Schweiz gebracht, wo sich die Familiengruft der Nachkommen des letzten österreichisch-ungarischen Herrscherpaares befindet.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Die Herzurne Zitas fand in einer gemauerten Stele hinter dem Altar der Kapelle ihren Platz, wo sich seit 1971 bereits die Herzurne des 1922 im Exil auf der Insel Madeira verstorbenen ehemaligen Kaisers Karl I. befand. Die silberne Urne mit ihrem Herzen trägt das von Karl Wolfsgruber verfasste Chronogramm: „“.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Auf einer Tafel in der Nähe des Altars ist zu lesen: „Plus pour vous que pour moi – Hinter diesem Altar ruht nun auch in Gottes heiligen Frieden das leidgeprüfte Herz ihrer Majestät der Kaiserin und Königin Zita, Prinzessin von Bourbon und Parma, geb. in Pianore am 9. Mai 1892, selig im Herrn entschlafen am 14. März 1989 im Johannesstift zu Zizers, nach 67-jähriger Trennung vereint mit dem Herzen ihres am 1. April 1922 in Madeira zu seinem Schöpfer heimgekehrten Gemahls, Kaisers Karl I. von Österreich, apostolischen Königs von Ungarn, Königs von Böhmen, Kroatien, Galizien, Dalmatien etc. etc.“


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Innenpolitisch war das Begräbnis nicht unumstritten, da es das zeitweise sehr schwierige Verhältnis zwischen dem ehemaligen Kaiserhaus und der Republik Österreich wieder auf die Tagesordnung brachte. So beabsichtigte die Regierung zunächst, Zitas Söhnen Felix und Carl Ludwig, die sich weigerten, eine von der Republik Österreich geforderte Thronverzichtserklärung abzugeben, die Einreise zum Begräbnis zu verweigern. Die Einreise nach Österreich wurde ihnen schließlich gestattet, jedoch nur mit einer Aufenthaltserlaubnis von wenigen Stunden. Ebenso wurde in der Öffentlichkeit die Frage debattiert, ob Beamte der Republik sowie Angehörige des Bundesheeres in offizieller Funktion an den Trauerfeierlichkeiten teilnehmen sollten.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Während die Familie Habsburg den privaten Charakter der Beisetzung betonte und die Kosten trug, sahen zahlreiche Fremdenverkehrs-Manager die Chance, den für den Tourismus in Wien wichtigen „Habsburg-Mythos“ zu nutzen. Das deutsche Nachrichtenmagazin Der Spiegel bezeichnete die Trauerfeiern für Zita als „ein monarchistisches Spektakel“.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Nach einer längeren Debatte innerhalb der damals regierenden Koalition aus SPÖ und ÖVP blieb Bundeskanzler Franz Vranitzky (SPÖ) dem Requiem im Stephansdom demonstrativ fern, während Vizekanzler Alois Mock (ÖVP) an den Feierlichkeiten ebenso teilnahm wie Wiens Bürgermeister Helmut Zilk (SPÖ), der „von einem Ereignis mit historischer Dimension“ sprach.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Viktor Reimann schrieb in einem Gastbeitrag für die Salzburger Nachrichten: „Es ist zugleich das Begräbnis und letzter Salut für die Monarchie, der man, was immer auch damals an Fehlern begangen wurde, Größe und Faszination nicht absprechen kann.“


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Gerhard Herm versuchte die öffentliche Stimmung bei Zitas Beisetzung, die sich eben auch innenpolitisch widerspiegelte, folgendermaßen in Worte zu fassen: „Als ihr Leichnam am 1. April 1989 vom Wiener Stephansdom zur Kapuzinergruft übergeführt wurde, wehte deshalb zum letzten Mal der authentische Atem Habsburgs durch die Straßen von Wien. Kilometerlang der Zug, der ihren Sarkophag begleitete, unsicher die Fernsehjournalisten, die das Ereignis zu kommentieren hatten. Da war etwas gewesen, groß, fern, schon von mythischem Glanz überhaucht, mit dem Talmiglanz der Gegenwart auf höchst merkwürdige Weise kontrastierend. Aber was eigentlich? Niemand schien es mehr richtig zu wissen.“


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Der Sarg Zitas wurde am 8. Mai 1991, zwei Jahre nach der Beisetzung in der Kapuzinergruft, in einen Kupfersarkophag gebettet, der luftdicht verschlossen und verlötet wurde. Der Kupfersarkophag war zunächst auf einem Doppelpodest aus weißem Marmor aufgestellt, auf dem auch Platz für den Sarkophag Kaiser Karls I. gewesen wäre, falls man ihn aus der Kirche Nossa Senhora do Monte auf Madeira in die Kapuzinergruft überführt hätte. Die Familie Habsburg-Lothringen nahm eine solche Umbettung aber letztlich nicht vor, da vor allem Karls Sohn Otto dies als Affront gegenüber der Bevölkerung von Madeira ansah, die seinem Vater in den letzten Lebensmonaten sehr geholfen hatte. Seit der Seligsprechung Karls I. im Jahr 2004 wäre eine solche Überführung eine Sache der katholischen Kirche.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Die sterblichen Überreste Zitas ruhten bis 2008 in dem Kupfersarkophag aus dem Jahr 1991. In der Zwischenzeit wechselte der Sarkophag mehrmals seinen Aufstellungsort innerhalb der Kapuzinergruft. Zunächst befand er sich in der „Gruftkapelle“, während der Adaptierung dieses Raumes für weitere Bestattungen wurde er übergangsweise in der „Neuen Gruft“ verwahrt (siehe Abbildung). 2008 wurden die sterblichen Überreste Zitas in einen neuen Sarkophag gelegt und kehrten wieder an ihren ursprünglichen Aufstellungsort in der „Gruftkapelle“ zurück, wobei der neue Sarkophag nun ein Einzelpodest aus rotem Marmor erhielt. Der heutige Sarkophag Zitas ähnelt in seiner künstlerischen Gestaltung jenem Typ, wie er auch für die Sarkophage ihrer neben ihr beigesetzten Söhne Carl Ludwig († 2007) und Otto († 2011) sowie ihrer Schwiegertochter Regina († 2010) verwendet wurde.


title: Bestattung Zitas von Bourbon-Parma

text: Am 10. Dezember 2009 begann für Zita unter dem Vorsitz des Bischofs von Le Mans das Seligsprechungsverfahren.


title: Clenze

text: Der Flecken liegt in der Clenzer Schweiz am Übergang vom Hohen Drawehn zum Niederen Drawehn, etwa 16 Kilometer entfernt von der Kreisstadt Lüchow. Im Westen grenzt die Gemeinde an den niedersächsischen Landkreis Uelzen, im Südosten an den Altmarkkreis Salzwedel in Sachsen-Anhalt.


title: Clenze

text: Bausen, Beseland, Bösen, Braudel, Bussau, Clenze (Kernort), Corvin, Dalitz, Gistenbeck, Gohlefanz, Granstedt, Groß Sachau, Guhreitzen, Kassau, Klein Sachau, Kloster, Kussebode, Lefitz, Meußließen, Mützen, Prießeck, Quartzau, Reddereitz, Satkau, Schlannau, Seelwig, Vaddensen


title: Clenze

text: Alte Bezeichnungen von Clenze waren 956 Klinizua, 1004 Claniki, 1017 Claniki, 1330/52, 1360 und 1394 Clentze. Der Ortsname ist ein slawischer Name aus einer Grundform des serbischen „Klanec“, kroatischen „klánac“ für „Engpass, Hohlweg, Talenge“ und „kajkav, klánjec“ für „Tal, schmaler Weg“. Die St.-Bartholomäus-Kirche ist auf einem slawischen Burgwall errichtet worden, der Kirchenhügel stellt den Rest des Burgwalls von Clenze dar.


title: Clenze

text: Über die "Funkübertragungsstelle Clenze 1" (siehe Bauwerke) wurden von 1974 bis 1994 mittels Überhorizont-Richtfunk Fernsprechverbindungen zwischen West-Berlin und dem damaligen Bundesgebiet hergestellt. Da die aufwendigen Richtfunkverbindungen nach West-Berlin durch wirtschaftlichere Techniken ersetzt wurden, wird der Turm heute nur noch für den Mobilfunk genutzt.


title: Clenze

text: Am 1. Juli 1972 wurden die Gemeinden Bausen, Beseland, Braudel, Bussau, Dalitz, Gistenbeck, Granstedt, Kassau, Corvin, Meußließen (bis dahin im Landkreis Uelzen), Prießeck, Quartzau, Reddereitz, Sachau und Schlannau eingegliedert.


title: Clenze

text: In Clenze befindet sich die evangelisch-lutherische St.-Bartholomäus-Kirche. Zur Kirchengemeinde gehört auch die St.-Andreas-Kapelle in Gistenbeck. Bussau hat eine eigene Kirchengemeinde, die mit Clenze pfarramtlich verbunden ist. Im Ortsteil Gistenbeck liegt auch noch die St.-Pauli-Kirche der SELK.


title: Clenze

text: 1961/62 wurde die katholische Kirche St. Johannes Maria Vianney erbaut. 2012 erfolgte ihre Profanierung, zuletzt gehörte sie zur Pfarrgemeinde St. Agnes in Lüchow. Das Gebäude wurde von einem Gemeindemitglied gekauft.


title: Clenze

text: In Clenze gibt es außerdem eine Freie Christengemeinde, die zum Bund Freikirchlicher Pfingstgemeinden gehört.


title: Clenze

text: Der Flecken Clenze gehört zum Landtagswahlkreis 48 Elbe und zum Bundestagswahlkreis 38 Lüchow-Dannenberg – Lüneburg.


title: Clenze

text: Der Rat des Fleckens Clenze setzt sich aus 13 Mitgliedern zusammen. Die Ratsmitglieder werden durch eine Kommunalwahl für jeweils fünf Jahre gewählt.


title: Clenze

text: Das Wappen des Fleckens Clenze zeigt einen auf den Hinterbeinen nach links schreitenden blauen Löwen auf goldenem Grund mit einem von den Vorderpranken gehaltenen silbernen Schlüssel.


title: Clenze

text: Als eines von dreizehn Museen in Elbtalaue und Wendland befindet sich das "Blaue Haus Museum Clenze" in Clenze. Es schildert das Leben früherer Zeiten im Flecken Clenze.


title: Clenze

text: Von der Deutschen Bundespost wurde Anfang der 1970er Jahre bei Starrel, rund vier Kilometer südwestlich, die "Funkübertragungsstelle Clenze 1" ( der ehemaligen FuÜSt) aufgebaut. Sie diente, neben den Stationen auf dem Höhbeck (Funkübertragungsstelle Gartow 1/2) und Torfhaus, zur Anbindung des West-Berliner Telefonnetzes an das damalige Bundesgebiet über Richtfunk. Für die 164 Kilometer lange Richtfunkstrecke zur Richtfunkanlage Berlin-Frohnau, wo ein baugleicher Stahlfachwerkturm stand, wurden an beiden Standorten je zwei Parabolspiegel (Cassegrain-Antennen) von 18 Metern Durchmesser übereinander installiert. Vom Jahreswechsel 1974/75 an bis 1993 wurden zwischen der FuÜSt Clenze und Berlin-Frohnau mittels Scatter-Überhorizontrichtfunk bis zu 720 Fernsprechkanäle bereitgestellt. Ab 1994 wurde der 95 Meter hohe Stahlgitterturm als Richtfunkstation zwar noch genutzt, um Verbindungen nach Hamburg, Hannover, Uelzen, Sprakensehl, Zernien und Gartow herzustellen, aber auch diese Funktion fiel bald weg. Die nicht mehr benötigten 18-Meter-Parabolspiegel wurden am 22. Juni 1999 demontiert.


title: Clenze

text: Wenige Kilometer nordwestlich von Clenze findet sich ein geologischer Steingarten. Der sogenannte Findlingspark führt Besucher schneckenförmig durch die geologischen Zeitalter bis jenseits des Präkambriums.


title: Clenze

text: Clenze hat mehrere Sportvereine, unter anderem den SV Eintracht Clenze und den TC Clenze. Beim SV Eintracht werden Fußball und Handball, klassisches Geräteturnen, Faustball, Tischtennis und Badminton angeboten. Der TC ist ein reiner Tennisverein mit einer eigenen Drei-Platz-Anlage nördlich des Clenzer Freibades.


title: Clenze

text: Darüber hinaus gibt es den Reit- und Fahrverein Clenze, der jährliche Springreitturniere auf einem eigenen Platz ausrichtet, den Ski-Club Güneitz sowie die Schützengilde von 1848.


title: Clenze

text: Größter Arbeitgeber ist die Unternehmensgruppe Grocholl. Sie produziert industriell Fertiglebensmittel und sogenannte Halbfabrikate für Restaurants, Großküchen und Feinkostfabriken. Dabei handelt es sich um Teigwaren, Fleisch, Gemüse, Pilze, Kartoffeln und Zwiebeln. Außerdem unterhält Grocholl eigene Champignonkulturen.


title: Clenze

text: Im Flecken Clenze befinden sich die Astrid-Lindgren-Südkreisschule und die Drawehn-Schule Clenze, eine Kooperative Gesamtschule.


title: Clenze

text: Die Drawehn-Schule ist die einzige Kooperative Gesamtschule (KGS) des Landkreises mit derzeit über 800 Schülern, von denen die meisten aus dem Bereich der Samtgemeinde und dem Landkreis kommen.


title: Clenze

text: Seit dem Schuljahr 2011/12 kann an der Drawehn-Schule Clenze der gymnasiale Schulzweig ab Klasse 11 bis zum Ablegen des Abiturs besucht werden. Die Sekundarstufe II wurde bis 2019 organisatorisch als Außenstelle des Fritz-Reuter-Gymnasiums Dannenberg geführt.


title: Clenze

text: Seit dem Schuljahr 2019/2020 besitzt die Drawehn-Schule Clenze eine eigenständige Oberstufe und steht nun für die 5. bis 13. Klasse zur Verfügung.


title: Clenze

text: Im Norden des Fleckens berührt die Bundesstraße 493, im Süden die Bundesstraße 71 das Gebiet von Clenze. Beide Straßen führen von Ost nach West in Richtung Uelzen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Der Roman Gespräch mit einem Vampir (Originaltitel: "Interview with the Vampire") wurde 1973 von der amerikanischen Autorin Anne Rice geschrieben und erstmals 1976 veröffentlicht. Es ist das erste Buch aus der Chronik der Vampire und thematisiert das Leben des Vampirs Louis. Die auf die Hauptrollen ausgeweiteten Nebendarsteller in diesem Werk erweisen sich im Verlauf der geschichtlichen Chronik als immer wiederkehrende Figuren.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Im San Francisco des 20. Jahrhunderts spricht ein junger Mann, der im Roman nur als „der Junge“ bezeichnet wird, und dessen Name Daniel Molloy erst in "Die Königin der Verdammten" bekannt werden wird, den Vampir Louis in einer Bar an und macht ein Interview mit ihm.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Louis kam mit seiner Familie aus Frankreich nach Louisiana, um in der Nähe von New Orleans am Mississippi eine Indigoplantage einzurichten. Eines Nachts im Jahr 1791 wird er von einem Vampir angegriffen, der ihm beinahe das gesamte Blut aussaugt und Louis in derselben Nacht ein zweites Mal aufsucht, um ihn mit dessen Einverständnis zu einem Vampir zu machen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Danach leben Louis und Lestat mit dessen Vater zusammen im Haus der Plantage, bis der Argwohn der Sklaven 1795 wächst und sie sich gegen sie auflehnen. In New Orleans entdecken sie ein kleines, fünf Jahre altes Mädchen in einem Zimmer neben dem verwesten Körper ihrer Mutter und machen sie zu ihrer Vampir-Tochter. Nach 65 Jahren des Zusammenlebens wollen Claudia und Louis Lestat verlassen. Claudia versucht jedoch Lestat zu töten, was allerdings misslingt, und beide fliehen nach Europa.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Nun hoffen sie, in Osteuropa die Fragen klären zu können, auf die Lestat nie antworten wollte. Hier treffen sie den ersten Vampir, der sich jedoch als eine vernunftlose Kreatur herausstellt. Die gleiche Erfahrung müssen sie dann auch in den übrigen Dörfern machen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Nach der Enttäuschung zieht es Claudia und Louis nach Paris, wo sie sich im Hôtel Saint Gabriel einquartieren. Hier begegnet er erstmals anderen Vampiren und erhält eine Einladung zum "Théâtre des Vampires" am Boulevard du Temple.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Hier reden sie mit dem Vampir Armand, der Louis offenbart, dass er jemanden braucht, der ihm das Zeitalter, in dem er lebt, erklärt und verständlich macht, da er sonst verloren wäre. In ihrem Hotel werden die drei von Armands Gruppe angegriffen und in das Theater gebracht, wo sie nach Jahren wieder Lestat erblicken, der Louis als seinen Gefährten zurückhaben will. Dieser wird jedoch in einen Sarg gesperrt und erst später von Armand befreit. Derweil wurden Claudia und ihre Freundin Madeleine von den Vampiren umgebracht. Nachdem er das Theater niedergebrannt hat, verlässt Louis zusammen mit Armand Paris.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: In New Orleans des frühen 20. Jahrhunderts trifft Louis Lestat wieder, der zu einer armseligen Erscheinung geworden war. Trotz des Flehens verlässt Louis ihn und kehrt wieder zu Armand zurück, von dem er sich aber auch emotional entfernt hat. Louis wird zum Einzelgänger und verlässt die Stadt, um der Erinnerung zu entfliehen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Louis beendet hier seine Geschichte. Der Junge, der seine Erzählungen fasziniert verfolgt hat, bittet nun Louis, ihn ebenfalls zu einem Vampir zu machen, was dieser jedoch ablehnt und daraufhin den Jungen angreift. Dieser erwacht am nächsten Morgen in dem Zimmer, notiert sich die Adresse von Lestats Versteck, packt sein Tonbandgerät ein und verschwindet.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Der Roman enthält Elemente eines Reise-, Abenteuer- und Entwicklungsromans. Zu Beginn der Geschichte widerfährt dem Protagonisten eine sowohl innerliche als auch äußere Veränderung, nämlich die Verwandlung in einen Vampir, wodurch er aus seinem alltäglichen Umfeld entfremdet wird und diese Aufgabe bewältigen muss. Damit im Zusammenhang steht der Reisecharakter des Romans, der erst im zweiten Teil beginnt und sich bis zum Ende des Werkes fortsetzt. Prägnant ist hierbei die Suche nach Antworten über die Vampire, die die Reise motiviert, aber während der ersten Etappe (Reise nach Osteuropa) nicht realisiert werden kann. Erst der zweite Abschnitt der Reise (Aufenthalt in Paris) kann die Suche beenden, obwohl die Intention der Reise nicht vollkommen verwirklicht wird, da auch hier die ersehnten Antworten nicht gegeben werden. Während der Handlung lässt sich des Weiteren eine Entwicklung des Protagonisten nachvollziehen. Louis ist zum Beginn des Romans in einem selbstzerstörerischen Prozess gefangen, den er selbst als „[…] Wunsch nach Selbstvernichtung, […] Verlangen nach totaler Verdammung“ (S. 21) beschreibt. Weiterhin führt seine neue Existenzform zu einem Zusammenbrechen seiner moralischen Wertvorstellung. Diese fügt sich erst im Laufe der Handlung wieder zusammen, indem er in einem fortwährenden Erkenntnisprozess lernt, seine Person und die damit zusammenhängenden Bedürfnisse zu akzeptieren.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Das Tempo der Handlung wird durch einige Spannungsfrequenzen und -höhepunkte (Aufstand der Sklaven, versuchter Mord an Lestat und die Tötung von Claudia) gesteigert, wobei dann auf diese Abschnitte eine längere Erzählphase folgt. Die Spannung erreicht ihren Höhepunkt während der Einsperrung von Louis (vgl. S. 257) und fällt daraufhin kontinuierlich ab, wodurch der Übergang zur Gegenwart und somit zum Interview in Louis’ Zimmer ebenmäßig verläuft.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Der Roman basiert auf einer Kurzgeschichte, die Rice in den 60er Jahren geschrieben und 1973 auf einen Roman ausgedehnt hatte. Ursprünglich war er auch als Einzelwerk gedacht und wurde erst aufgrund des Erfolgs mit "Der Fürst der Finsternis" 1985 fortgesetzt, wodurch letztendlich eine Chronik entstand. Erst in den späteren Bänden erhalten Louis und Lestat die Namen Louis de Pointe du Lac und Lestat de Lioncourt, im ersten Roman werden beide nur mit ihren Vornamen benannt.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Die Darstellung der Vampire und deren Eigenschaften erfolgt größtenteils in Anlehnung an die übrigen Vampirromane, die Bram Stokers "Dracula" geprägt hatte. So schlafen die Vampire der Chronik ebenfalls in Särgen, trinken Menschenblut, haben ein Aussehen, das sie von den Menschen unterscheidet und meiden die Sonne. Außerdem wird, eher geprägt durch Vampirromane der Romantik, ihnen ein sinnlicher Aspekt zugeschrieben, der sich besonders im Trinken von Blut, was als Ekstase beschrieben wird (vgl. S. 73), zeigt. Allerdings fügte Rice auch neue Elemente hinzu, wie die Unempfindlichkeit gegenüber Kreuzen, Knoblauch und Pfählen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Der Roman entstand kurz nach dem Tod von Rices Tochter 1972 und ist auch dadurch von dem Anliegen geprägt, einen neuen Lebensabschnitt (bei Louis ist es die Verwandlung in einen Vampir), akzeptieren zu lernen. Dieser Entwicklungscharakter des Romans wurde bereits erläutert. Die Intention hierbei war es, anhand der Entfaltung des Protagonisten einen lebensbejahenden Entwurf herzustellen und somit auch den Prozess einer Selbstakzeptanz darzustellen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Weiterhin beschäftigt sich die Autorin in einem langen Dialog zwischen Louis und Armand (vgl. S. 206–211) und in kürzeren Passagen des Werkes mit der stereotypen Betrachtungsweise des Bösen. Besonders Armand trägt dazu bei, Louis verständlich zu machen, dass das Böse nie absolut sein kann und immer in verschiedenen Ausprägungen vorhanden ist sowie, dass sowohl der Ursprung als auch das Resultat von dem was die Gesellschaft als Böse empfindet nur anhand der eigenen persönlichen Moral- und Glaubensvorstellungen geprüft werden kann. Dadurch wird dem Protagonisten Selbstverantwortlichkeit für sein Handeln auferlegt, das frei von gesellschaftlichen und religiösen Normen sein soll.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Verglichen mit späteren nachfolgenden Bänden hat der Vampirismus im ersten Band etwas sehr Tristes, Unheilschwangeres und Schwermütiges. Lebensschmerz, Verzweiflung und Gefühlskälte bestimmen die Atmosphäre. Dies kommt zwar auch in späteren Verlauf bei einigen Figuren vor, jedoch nicht in so einer depressiven Schwere. Lestat ist hier ein sehr zynischer, sadistischer und unmoralischer Antagonist, später bekommt er mehr positive und humorvolle Züge. Dies wird dadurch erklärt, dass er zu dem Zeitpunkt „ein Leben lebt“, mit allen dazugehörigen Konsequenzen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Der Roman ist in der Perspektive des Ich-Erzählers verfasst, dessen Rolle der Vampir Louis einnimmt: „,Ich verstehe …‘, sagte der Vampir nachdenklich und ging […]“ (S. 9). Durch diese Erzählsituation wird ein Identitätsgefühl des Rezipienten mit dem Erzähler erzeugt und lässt ihn direkt am Geschehen teilhaben. Der Erzähler beschreibt das Geschehene hierbei jedoch aus einem zeitlichen Abstand, nämlich von beinahe 200 Jahren, wodurch dieser als reifer und erfahrener als sein „erlebendes Ich“ ist. Besonders hinsichtlich seiner Eindrücke gegenüber Lestat kommt Louis zu einem durchdachten Urteil: „,Vampir sein bedeutete für ihn Rache, Rache am Leben selbst‘“ (S. 47).


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Louis erzählt seine Geschichte auf der Zeitebene seiner Gegenwart im Jahr 1975. Innerhalb seiner Vergangenheitserzählung, die von 1791 bis ins frühe 20. Jahrhundert reicht, kommt es, im Gegensatz zu den späteren Romanen, zu keiner Rückblende (Analepse), wodurch die Handlung wiederum zeitlich linear verläuft.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Trotz der Tatsache, dass es sich hierbei auch um einen historischen Roman handelt, werden nur wenige Bezüge zur Vergangenheit hergestellt. Die städtische Beschreibung von New Orleans (vgl. S. 69 ff. und 183) und Paris (vgl. S. 184 f.) sowie Bezüge zu damaligen Ereignissen sind im historischen Kontext daher relativ selten. Jedoch entspricht der Standort des " Théâtre des Vampires" am Boulevard du Temple (vgl. S. 193) der damaligen Bedeutung des Platzes als Ort der Unterhaltungstheater.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Das Buch wurde 1994 verfilmt (deutscher Titel: "Interview mit einem Vampir"), in dem Brad Pitt (Louis), Tom Cruise (Lestat) und Kirsten Dunst (Claudia) die Hauptrollen spielen.


title: Gespräch mit einem Vampir

text: Im Oktober 2022 läuft eine US-amerikanische Serie an, in denen Sam Reid (Lestat) und Jacob Anderson (Louis) die tragenden Rollen übernehmen. Die Umsetzung erfolgte durch den Drehbuchautor Rolin Jones.


title: Arbeitskleidung

text: Arbeitskleidung, auch Berufskleidung oder Dienstkleidung, österreichisch auch Montur, ist Kleidung, die während der Arbeitszeit getragen wird.


title: Arbeitskleidung

text: Arbeitsrechtlich sind die Untergruppen "Berufskleidung", "Dienstkleidung" und Schutzkleidung zu unterscheiden:


title: Arbeitskleidung

text: Der Arbeitnehmer muss es bei Arbeitskleidung hinnehmen, dass ihm durch die einschränkenden Vorgaben des Arbeitgebers im Rahmen einer die Kleidung betreffenden Arbeitsanweisung weitgehend die Möglichkeit genommen wird, seiner Kleidung zur Abgrenzung anderen gegenüber eine eigene persönliche Note zu geben. Im deutschen Arbeitsrecht zählt das „vom Arbeitgeber angeordnete Umkleiden im Betrieb“, um eine Dienst- oder Schutzkleidung anzulegen in der Regel zur Arbeitszeit, die vergütet werden muss.


title: Arbeitskleidung

text: Untersagt der Arbeitgeber das Tragen individueller Zeichen zur Arbeitskleidung z. B. im Sinne des Verbots des Tragens von sichtbaren Zeichen von „politischen, philosophischen oder religiösen Überzeugungen“ (z. B. eine Halskette mit Kreuz, Kopftuch etc.), so muss diese Regelung alle Personen gleichermaßen diskriminierungsfrei treffen (siehe auch EuGH-Entscheidung C-157/15 und C-188/15).


title: Arbeitskleidung

text: Die Beschaffung der Berufskleidung obliegt grundsätzlich dem Arbeitnehmer, gesetzlich angeordnete Schutzkleidung muss der Arbeitgeber stellen oder die Kosten für die Anschaffung übernehmen. Wenn der Arbeitgeber eine uniformierte Kleidung in bestimmter Farbe, Material und Aussehen anordnet, spricht man von "Dienstkleidung". Üblicherweise wird sie unentgeltlich vom Arbeitgeber zur Verfügung gestellt.


title: Arbeitskleidung

text: Berufsbekleidung, deren Funktion über einen reinen Schutz vor Gefahren hinausging, entwickelte sich bereits im Mittelalter. Schon damals trugen Handwerker Kleidungsstücke, die sie als zugehörig zu ihrem Berufsstand kennzeichneten. Im Laufe der Jahre entwickelten sich diese Kleidungsstücke weiter, um neuen Produktions- und Arbeitsbedingungen gerecht zu werden. Viele Berufsgruppen im Handwerk haben auch heute noch eine traditionelle Zunftkleidung, die entweder ständig bei Ausübung des Berufes getragen wird oder aber in bestimmten Phasen, etwa dem Abschluss der Ausbildung, angelegt wird.


title: Arbeitskleidung

text: Die Berufsbekleidung von Krankenschwestern und -pflegern entstammt dem Ordensornat. Die Krankenpflege oblag zumeist Ordensschwestern, diese kleideten sich in einfache Gewänder und trugen Hauben auf dem Kopf. Das klassische Krankenschwestern-Häubchen ist heute aus der Berufsbekleidung in der Pflege verschwunden, die traditionelle und pflegeleichte weiße Farbe für Kittel und Hosen wurde aber erst mit dem Aufkommen widerstandsfähiger Materialien durch buntere Farbtöne abgelöst.


title: Arbeitskleidung

text: Grundsätzlich herrscht heute bei der Berufsbekleidung eine größere Freiheit als in früherer Zeit. Bestimmte Gepflogenheiten haben allerdings auch heute noch ihre Berechtigung, etwa die unterschiedlichen Farben, die von verschiedenen Handwerksberufen verwendet werden (siehe unten) und es ermöglichen, auf einer Baustelle schon von weitem zu erkennen, zu welchem Gewerk ein Arbeiter gehört.


title: Arbeitskleidung

text: In bestimmten Bereichen des öffentlichen Dienstes, z. B. bei Feuerwehr ("siehe: ") und Polizei, beim Militär, im Kirchendienst, vor Gericht sowie bei besonderen ehrenamtlichen Tätigkeiten in der Politik ist eine bestimmte Kleidung vorgeschrieben, siehe


title: Arbeitskleidung

text: Eine Sonderrolle nimmt die Geschäfts- und Bürokleidung ein, die keinerlei funktionale Notwendigkeit hat, sich aber in bestimmten Feldern des Berufslebens als Standard etabliert hat.


title: Arbeitskleidung

text: Mittlerweile trägt Personal in Arztpraxen statt Kitteln oder Kasacks häufig Polo- oder T-Shirts. Potentiell mit Mikroorganismen kontaminierte Arbeitskleidung muss desinfizierend aufbereitet werden, z. B. bei mindestens 60° C-Wäsche mit VAH-gelistetem Desinfektionswaschmittel.


title: Arbeitskleidung

text: Schutzkleidung ist für Berufe vorgeschrieben, die während der Ausübung ihrer Tätigkeit besonderen Gefahren ausgesetzt sind. Zur Schutzkleidung gehören etwa Schutzhelme, Sicherheitshandschuhe oder Atemschutzmasken.


title: Arbeitskleidung

text: Im Jahr 2007 wurde in Deutschland rund 750 Millionen Euro mit Berufskleidung umgesetzt. In Österreich betrugen die die Herstellerumsätze für Arbeitskleidung 2012 rund 121 Millionen Euro.


title: Arbeitskleidung

text: Seit den 1980er Jahren und noch stärker in den 1990er Jahren etablierte sich eine regelrechte Workwear-Mode. Berufsbekleidungsstücke wurden zu modischen Requisiten. Besonders verbreitet war diese Tendenz unter Hip-Hoppern und Skatern. Punktuell gab es diese Tendenz allerdings schon viel früher, so ist die klassische Jeans ein Kleidungsstück, das ursprünglich der Arbeitskleidung entstammt. Skinheads begannen schon seit den 1960er Jahren Arbeitskleidung in der Freizeit zu tragen (besonders Arbeitsschuhe). Teilweise werden diese Kleidungsstücke heute sogar nur noch als Modekleidung für den Alltag hergestellt und gar nicht mehr als Arbeitskleidung verwendet (z. B. wegen neuerer Sicherheitsvorschriften).


title: Willem Holleeder

text: Willem Frederik Holleeder (* 29. Mai 1958 in Amsterdam) ist ein niederländischer Krimineller. Bekannt wurde er 1983 durch die Entführung des niederländischen Brauereibesitzers Freddy Heineken.


title: Willem Holleeder

text: Holleeders Vater war in den 1950er Jahren Profirennfahrer und später Angestellter der Heineken-Brauerei, teilweise als Freddy Heinekens Privatchauffeur.


title: Willem Holleeder

text: Als Jugendliche bildeten Willem Holleeder und die Gruppenmitglieder Jan Boellaard, Frans Meijer und Cor van Hout eine Bande, die in Amsterdam als „Schlägertruppe“ im Auftrag von Hauseigentümern Hausbesetzer vertrieb. Cor van Hout wurde später sein Schwager.


title: Willem Holleeder

text: Die Jugendlichen gründeten die Firma „Epan B.V.“, mit der sie Geschäfte im Gaststättengewerbe unterhielten. Nachdem dieses Unternehmen in Konkurs gegangen war, vermittelten sie illegal Beschäftigte für den Bausektor. Später richteten sie ihr Augenmerk auf den Handel mit Immobilien.


title: Willem Holleeder

text: Am 9. November 1983 entführten Holleeder und vier weitere Mitglieder der Bande in einer waghalsigen Aktion den Heineken-Vorstandsvorsitzenden Alfred (Freddy) Heineken und dessen Chauffeur. Sie erhielten 35 Millionen Gulden (16 Millionen Euro) Lösegeld von der Familie, obwohl die Polizei gegen diese Zahlung war.


title: Willem Holleeder

text: Vom Lösegeld teilten die Entführer 15 Millionen Gulden, drei Millionen pro Täter, unter sich auf, die restlichen 20 Millionen wurden in Maarsbergen (Gemeinde Utrechtse Heuvelrug) vergraben. Diese konnten von der Polizei geborgen werden, von Holleeders Anteil wurde nur ein kleiner Teil sichergestellt.


title: Willem Holleeder

text: Nach der Freilassung von Freddy Heineken wurden die Entführer Cor van Hout, Willem Holleeder, Jan Boellaard, Frans Meijer und Martin Erkamps gefasst und zu Gefängnisstrafen verurteilt. Holleeder erhielt eine elfjährige Haftstrafe, 1992 wurde er entlassen. In der Haft traf Holleeder andere Häftlinge aus der Organisierten Kriminalität, auch John Mieremet, der später angeklagt wurde, den Mord an Cor van Hout in Auftrag gegeben zu haben.


title: Willem Holleeder

text: Von 2007 bis Januar 2012 verbüßte Holleeder wegen Erpressung verschiedener Immobilienhändler, einschließlich des 2004 ermordeten Willem Endstra, eine neunjährige Haftstrafe im Gefängnis Niew Vosseveld.


title: Willem Holleeder

text: 2013 wurde Holleeder in einer großen Operation mit 450 Angehörigen der Polizei und der Armee festgenommen. Er wurde der Erpressung verdächtigt. 2019 endete ein langjähriger Prozess gegen ihn mit einer Verurteilung zu einer lebenslangen Haftstrafe.


title: Willem Holleeder

text: Weil seine Schwester Astrid belastendes Material gesammelt und gegen ihn ausgesagt hat, soll Willem ihr nach dem Leben trachten. Während eines Besuchs im Gefängnis zeichnete sie heimlich ein Geständnis ihres Bruders auf.


title: Willem Holleeder

text: In der Berufung gab der Richter im Juni 2022 das gleiche Urteil: lebenslange Haftstrafe. Holleeder hat dann angegeben die Revision gegen dieses Urteil einlegen zu werden.


title: Jenny Rasche

text: Jenny Rasche (* 28. Mai 1983 in Wernigerode) ist eine deutsche Sozialarbeiterin. Sie ist Vorsitzende des in Stapelburg ansässigen Vereins "Kinderhilfe für Siebenbürgen", der Romafamilien in Rumänien unterstützt.


title: Jenny Rasche

text: Jenny Rasche wuchs mit einer Schwester auf einem Bauernhof im Nordharz auf. Rasche ist gelernte Landwirtin und Sozialassistentin und bestand 2003 an den Berufsbildenden Schulen I in Goslar das Fachabitur im Bereich Wirtschaft. Ihr Vater Hilmar Rasche war von 2008 bis 2015 Ortsbürgermeister für die Partei Die Linke in Stapelburg. Rasche spricht fließend Rumänisch und erwarb in Rumänien die Allgemeine Hochschulreife. An der Lucian-Blaga-Universität in Hermannstadt studierte sie evangelische Theologie und soziale Arbeit. 2012 schloss sie das Studium mit einem Bachelor ab.


title: Jenny Rasche

text: Als 19-Jährige erlebte sie bei einem privaten Besuch in Rumänien die schwierigen Lebensbedingungen vieler Romafamilien. Seit 2008 lebt sie mit ihrer Familie in der Nähe von Hermannstadt und kümmert sich vor allem um Kinder und Heranwachsende. Ihr 2003 gegründeter Verein, der sich nach eigenen Angaben vornehmlich durch Spenden finanziert, organisiert auch Schulbesuche rumänischer Schüler mit guten Deutschkenntnissen in Deutschland – bis hin zur Option, das Gymnasium zu besuchen.


title: Jenny Rasche

text: Über Rasche wurde in der Presse, im Hörfunk und TV-Beiträgen in ARD, MDR, Deutsche Welle und WDR berichtet.


title: Jenny Rasche

text: Ihre Eltern unterstützen ihre Arbeit, indem sie sich als Gasteltern für Roma-Kinder zur Verfügung stellen, Kleiderspenden für den Verein entgegennehmen und Hilfstransporte organisieren. Rasches Verein setzt nach Angaben der Frankfurter Rundschau monatlich rund 60.000 Euro Spendengelder um und beschäftigt (Stand: 2021) zwölf Mitarbeiter. 2022 weitete der Verein sein Hilfsangebot auf Kriegsflüchtlinge aus der Ukraine aus.


title: Libysche Wüste

text: Die Libysche Wüste, (die Schreibweise der Eigennamen folgt meist der international üblichen englischen Transkription des Ägyptisch-Arabischen), ist eine Wüste in Libyen, in Ägypten und im Sudan. In Ägypten wird sie wegen der historischen Animositäten gegen Libyer und Libyen auch „Westliche Wüste“ genannt, obwohl man seit dem Altertum, unter anderem auch in Mesopotamien, alle Gebiete westlich des Nils Libyen nannte und deren Bewohner Libyer (nach altägyptischen Quellen reicht das libysche Gebiet sogar anderthalbtausend Kilometer weit nach Süden, das heißt bis etwa Höhe des 3. Katarakts, ca. 20. Breitengrad).


title: Libysche Wüste

text: Als geographische Einheit erstreckt sie sich heute vom westlichen Ägypten in das östliche Libyen und den nördlichen Sudan sowie je nach Betrachtungsweise in die nordöstlichsten Regionen des Tschad. Alle drei auf ihrem Gebiet und an ihren Rändern lebenden Völker (Ägypter, Libyer und Sudanesen) haben jedoch im Laufe ihrer Geschichte ein ganz unterschiedliches Verhältnis zu dieser einst als Savanne zeitweise durchaus bewohnbaren, heute aber meist völlig öden, ja extrem lebensfeindlichen Landschaft aus Sand-, Geröll- und Felswüsten, Hochländern, Gebirgen und weiten Ebenen entwickelt.


title: Libysche Wüste

text: Die Libysche Wüste gehört zu den trockensten Wüsten der Erde, die allerdings nicht nur ein hochkomplexer und sich immer wieder verändernder Naturraum, sondern auch ein uralter Kulturraum ist, der besonders durch seine enge Koppelung an die jeweilige naturräumliche Situation geprägt wurde und wird.


title: Libysche Wüste

text: Die Libysche Wüste ist der kulturhistorisch bedeutsamste Teil der Sahara, obwohl sie nur etwa 17 % ihrer Fläche umfasst (1,5 zu 9 Millionen km²). Während andere Regionen der Sahara allenfalls aufgrund ihrer Karawanenwege zwischen den Hochländern und ihrer Wasserstellen Bedeutung besaßen, entwickelte sich in der Libyschen Wüste zwischen 3500 und 3000 v. Chr. die erste Hochkultur der menschlichen Geschichte, das alte Ägypten. Auch das spätere Reich von Kusch, auf das das Reich von Meroe folgte und die bislang kaum erforschte Kultur der Garamanten in Libyen, mit der dort unter anderem die berberische Tuaregkultur in Verbindung gebracht wird, sind Zeichen einer kulturell bevorzugten Entwicklung, die im Bereich der Libyschen Wüste stattfand. Die Libysche Wüste gehört damit zusammen mit dem Fruchtbaren Halbmond und Kleinasien, dem Zweistromland, dem Industal und dem Tal des Jangtsekiangs sowie der Halbinsel Yucatán mit dem zentralmexikanischen Hochland zu den wichtigsten frühgeschichtlichen Kulturentstehungszonen weltweit.