title: Wolfgang Flatz

text: Ein weiteres Werk des Künstlers unter dem Überbegriff "Animal Sculpures" trägt den Titel "Hitler ein Hundeleben" (1991–1995), eine fotografische Dokumentation über seine Deutsche Dogge, die er Hitler genannt hat. Bilder mit den Titeln "Hitlers sehnsuchtsvoller Blick nach Österreich" oder "Hitler besichtigt das Schlachtfeld von Stalingrad" zeigen die Dogge in Alpenpanorama oder einer Wiese und werden durch die Titel provokant aufgeladen. Im Englischen Garten in München provozierte Flatz gerne, indem er in brachial anmutenden Skinhead-Auftreten zu diesem Hund „Hitler Platz“ rief.


title: Wolfgang Flatz

text: Im Dezember 2009 trat Wolfgang Flatz als Kunstexperte in der vierteiligen SWR-Dokumentarfilmreihe "Nie wieder keine Ahnung! Malerei" neben Moderatorin Enie van de Meiklokjes auf.


title: Wolfgang Flatz

text: Im Kistlerhof im Münchner Stadtteil Obersendling führt Wolfgang Flatz im sechsten Stock ein Atelier mit einem 3200 Quadratmeter großen Dachgarten namens "Heaven 7", den Flatz als Kunstlandschaft mit 23 Skulpturen aus seinem Schaffen seit etwa 1980 ausbaute. Darunter sind ein farbintensiver Cadillac Eldorado (Baujahr 1958), eine fluoreszierende Skulptur der Freiheitsstatue und ein ehemaliger Kampfhubschrauber, dessen Heckrotor jetzt als Windkraftanlage Strom produziert. Gesponsert wird dieser Dachgarten von der Münchner Unternehmensgruppe Hirmer, zu der ein Herrenmodehaus und eine Immobilienfirma gehören. Geschäftsführer Christian Hirmer ist Sammler von Flatz-Werken. Wolfgang Flatz gestaltete, von Graffiti-Künstler Andreas von Chrzanowski unterstützt, die firmeneigenen Gewerbegebäude in der Nachbarschaft großflächig und farbintensiv mit Krawattenmustern. Außerdem entwarf Flatz das Äußere und die Innenausstattung des Web- und Logistikzentrums von Hirmer in München-Trudering.


title: Wolfgang Flatz

text: Einige Kunstkritiker vertreten die Meinung, dass Flatz aufgrund seines Hanges zum Trivialen der Pop Art näher stehe als der konzeptionellen oder Aktionskunst. Als Beispiele werden dafür seine Werkserien mit Titeln wie "Zeige mir einen Helden und ich zeige dir eine Tragödie, Einige mehr oder weniger wichtige historische Zwischenfälle" oder "Die Liebe und der Tod" herangezogen.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Zuckerrübenschnitzel bzw. extrahierte Zuckerrübenschnitzel sind ein Nebenprodukt aus der Zuckerrübenverarbeitung, das vor allem als Futtermittel für Rinder, Schweine, Schafe und Pferde genutzt wird. Nach dem Wassergehalt wird unterschieden in Nassschnitzel, Pressschnitzel und Trockenschnitzel. Durch Zugabe von Melasse werden Melasseschnitzel mit einem höheren Zuckeranteil erzeugt.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Bei der Zuckerrübenverarbeitung wird in einer Extraktionsanlage der Rohsaft (Diffusionssaft) von den extrahierten Schnitzeln getrennt. Der Rohsaft ist ein Zwischenprodukt der Zuckerherstellung, die Schnitzel sind ein wertvolles Nebenprodukt. Bei den Schnitzeln unterscheidet man nach dem Wassergehalt und gegebenenfalls dem Zusatz von Melasse:


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Man spricht von "Rübenkleinteilen", wenn Rübenbruchstücke mit Blattanteilen als Futtermittel verkauft werden, ohne vorher Zucker zu extrahieren.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Zuckerrübenschnitzel bestehen aus ernährungsphysiologischer Sicht vor allem aus Zellwandkohlenhydraten, Rohprotein und Rohasche. Unter den Zellwandkohlenhydraten sind vor allem Pektine (ca. 25 % der Trockenmasse) und Hemizellulosen vertreten. Der Rohproteingehalt ist mit ca. 99 g/kg Trockenmasse bei Trockenschnitzeln gering, der Anteil der essentiellen Aminosäure Lysin ist mit 5,9 g Lysin an der Proteinfraktion relativ hoch.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Im Jahr 2006/2007 wurde in Deutschland ein Trockenschnitzeläquivalent von etwa 1,3 Millionen Tonnen produziert.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Den größten Anteil an der deutschen Gesamterzeugungsmenge der Zuckerrübenschnitzel haben die Trockenschnitzel mit etwa 84 % (2006/2007: 1,1 Millionen Tonnen), von denen etwa eine Million Tonnen Melasseschnitzel darstellen, die restlichen 100.000 Tonnen sind Trockenschnitzel mit geringem Zuckergehalt. Etwa 16 % der Gesamtschnitzelproduktion (2007/2008: ca. 200.000 Tonnen) stellen Pressschnitzel dar und nur etwa 3000 Tonnen entfallen auf Nassschnitzel. Etwa 360.000 Tonnen und damit etwa 26 % der Schnitzelproduktion wurde den Rübenanbauern ausgeliefert, der größte Teil mit über eine Million Tonnen ging an andere Abnehmer.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Der Import von Zuckerrübenschnitzel nach Deutschland spielt nur eine sehr kleine Rolle und beträgt weniger als 20.000 Tonnen pro Jahr. Die Ausfuhren dagegen liegen mit etwa 375.000 Tonnen deutlich höher. Der Hauptteil des Außenhandels erfolgt mit den europäischen Nachbarländern, vor allem den Niederlanden. Weitere relevante Handelspartner sind Dänemark, Spanien und Frankreich.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Trockenschnitzel werden in loser und pelletierter Form angeboten. Sie werden in der Hauptsache als energiereiches Futtermittel für die Fütterung von Wiederkäuern eingesetzt, die das enthaltene Pektin und den Faseranteil durch die langsame Fermentation im Pansen gut abbauen können. Bei ausreichender Zufuhr von Rohfasern in der Fütterung können extrahierte Schnitzel bei Milchkühen bis zu 30 % der Trockensubstanz in der Futterration ausmachen, bei Mastrindern bis zu 50 %.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Nicht-Wiederkäuer (Monogastrier) können das Futtermittel energetisch nur mangelhaft verwerten. Daher entstehen bei einer Verfütterung hohe Methanausscheidungen. Aufgrund der geringen Energiedichte als Futtermittel für diese Tiere werden Zuckerrübenschnitzel lediglich als Rationskomponente für güste (nicht-tragende) oder niedertragende Sauen empfohlen.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: In der Pferdefütterung, bei der es nicht auf hohe Gewichtszunahmen ankommt, ist der dauerhafte Einsatz von Rübenschnitzeln, auch auf Grund deren hohen Zuckeranteils, nicht von Vorteil. Zuckerrübenschnitzel werden daher in der Pferdefütterung hauptsächlich in der Rekonvaleszenz, d. h. in der Regenerationsphase nach Krankheit, eingesetzt. Trockenschnitzel werden je nach Tierart vorgeweicht gegeben, um die Aufnahme zu erleichtern und um Schlundverstopfung im Hals der Tiere vorzubeugen.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Rübenschnitzel finden teils Verwendung in Hundefutter, Katzenfutter oder in Futter für hasenartige Kleintiere oder Nager.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Neben der Verwendung von Zuckerrübenschnitzeln für die Futterindustrie können diese auch zur Produktion von Biogas eingesetzt werden.


title: Zuckerrübenschnitzel

text: Das entstehende Biogas kann nachfolgend zur Energieerzeugung verwendet werden, beispielsweise um den Energiebedarf einer Zuckerfabrik zum Teil zu decken. Eine entsprechende Anlage zur Eigenversorgung mit einer Tageskapazität von 860 Tonnen Schnitzeln entstand 2007 am Standort der ungarischen Zuckerfabrik Kaposvár. Mit dieser Kapazität konnten rund 40 % des Erdgasbedarfs der Fabrik durch Biogas substituiert werden. Seit Januar 2008 betreibt Nordzucker in Groß Munzel eine Pilotanlage zur Erzeugung von Biogas. Dort wird geprüft, ob sich Biogas aus Rüben und Schnitzeln ganzjährig erzeugen lässt.


title: Joelle Carter

text: Joelle Marie Carter (* 10. Oktober 1972 in Thomasville, Georgia) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Model.


title: Joelle Carter

text: Joelle Carter wuchs an wechselnden Orten in den USA auf, da ihr Vater bei der US-Armee war und häufig versetzt wurde. Nach dem Abschluss der Highschool in Albany, Georgia, begann sie als Model zu arbeiten und zog deshalb nach New York City. Dort nahm sie auch ein Studium der Theaterwissenschaft auf und begann als Schauspielerin zu arbeiten.


title: Joelle Carter

text: Ab Ende der 1990er Jahre spielte Carter Nebenrollen in Fernsehserien wie "Law & Order" oder "Wonderland" und Kinoproduktionen wie "Der Pferdeflüsterer" (1998), "High Fidelity" (2000) oder "American Pie 2" (2001). Nach Episodenrollen in Fernsehserien wie "" und "Cold Case – Kein Opfer ist je vergessen" war Carter von 2010 bis 2015 als "Ava Crowder" in 73 der insgesamt 78 Folgen der FX-Serie "Justified" zu sehen.


title: Joelle Carter

text: Carter ist verheiratet und hat eine Tochter. Sie lebt mit ihrer Familie in New York City und Los Angeles.


title: Chris Carter (Drehbuchautor)

text: Chris Carter (* 13. Oktober 1956 in Bellflower, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Produzent und Drehbuchautor bekannt vor allem durch seine Fernsehserie "Akte X – Die unheimlichen Fälle des FBI".


title: Chris Carter (Drehbuchautor)

text: Chris Carter wuchs in Los Angeles als Sohn eines Bauarbeiters auf. 1979 machte er seinen Abschluss in Literatur an der California State University. 1985 begann er Fernsehfilm-Drehbücher für Disney zu schreiben. Er schrieb in dieser Zeit auch einige Drehbücher für Serien des Fernsehsenders NBC. 1992 wechselte er zu Fox und durfte nun selbst Serien produzieren. Seine erste Serie "Akte X – Die unheimlichen Fälle des FBI" (1993) wurde sofort ein Welterfolg. Auch seine nach "Akte X" zweite Mysteryserie "Millennium – Fürchte deinen Nächsten wie Dich selbst" lief erfolgreich, obgleich der Erfolg niemals an "Akte X" heranreichen konnte. Die Serien "Harsh Realm" und "Die einsamen Schützen" (ein Spin-off von "Akte X") floppten dagegen. 2008 inszenierte er mit "Akte X – Jenseits der Wahrheit" den zweiten Kinofilm der Serie. Der Film bedeutet sein Debüt als Spielfilmregisseur, zuvor inszenierte er bereits insgesamt zehn Episoden von "Akte X".


title: Clowndoktor

text: Ein Clowndoktor oder Klinikclown ist ein Clown (angelernter Schauspieler), der in Spitälern und Pflegeinstitutionen auftritt, um dort kranken Menschen mittels Humor wieder Hoffnung und Lebensmut zu schenken. Der Auftritt erfolgt in der Regel in Zweier-Teams, die immer in enger Zusammenarbeit mit dem Pflegepersonal ihrer Aufgabe nachgehen.


title: Clowndoktor

text: Unter dem Motto „Lachen ist die beste Medizin“ wird versucht, die emotionale Situation der Patienten zu verbessern, die oft mit Langeweile und Trostlosigkeit verbunden ist. Ziel der Clowns ist die Lockerung der oft tristen Klinik-Atmosphäre. Sie möchten die Patienten zum Lachen bringen und so zu ihrer schnelleren Genesung beitragen. Diese Spielart des therapeutischen Humors wird unter dem Begriff Clowntherapie mittlerweile auch wissenschaftlich erforscht. So wurde bei einer Studie an einer israelischen Klinik beobachtet, dass sich der Prozentsatz erfolgreicher In-vitro-Fertilisationen mit dem Besuch von Clowndoktoren von 20 % auf 36 % steigerte.


title: Clowndoktor

text: Die Clowndoktoren gehen auf eine Idee des US-amerikanischen Clowns, Jongleurs und Mitbegründers des Big Apple Circus (New Yorker Stadtzirkus) Michael Christensen (* 1947) zurück. 1986 entwickelte er das „Clown doctoring“ und gründete die „Big Apple Circus Clown Care“, eine Organisation innerhalb des Big Apple Circus, die Clowns in Kinderkliniken schickte. Diese Methode wurde schnell international populär, so entstand 1991 in Österreich der Verein CliniClowns, der in Europa die ersten Clownvisiten durchführte. 1993 gründeten in der Schweiz die Brüder Jan und André Poulie die Stiftung Theodora, 1994 entstand in Deutschland der Verein Clown Doktoren e.V. sowie in Österreich der Verein Rote Nasen Clowndoctors. In Deutschland gibt es seit 2004 einen bundesweiten Dachverband, „Clowns in Medizin und Pflege Deutschland e.V.“, in dem 16 Klinikclown-Vereine organisiert sind, die zusammen 240 Clowns vertreten (Stand 4/2019). Von dem Arzt und Komiker Eckart von Hirschhausen wurde eine Stiftung gegründet, die Spender und Akteure der Klinikclown-Szene vernetzt und Weiterbildungen für Ärzte, Pflegekräfte und Clowns organisiert.


title: Jennifer Böttcher

text: Jennifer Joana Böttcher (* 11. November 1974 in Hamburg; geb. "Wippich") ist eine deutsche Synchronsprecherin und Sängerin.


title: Jennifer Böttcher

text: Jennifer Böttcher ist die Tochter des Sängers und Gitarristen Bernd Wippich und der Sängerin Freya Wippich. Sie wuchs in München auf und trat bereits als Kind u. a. als Sängerin für Volker Lechtenbrink, in diversen Kindermusicals und in der ZDF-Kinderhitparade auf. 1991 bis 1994 bildete sie zusammen mit Nadeshda Brennicke das Popduo Charade, das von Stefan Zauner und Aron Strobel von der Band Münchener Freiheit produziert wurde. 1997 zog sie zurück nach Hamburg, wo sie bis heute lebt. Sie ist vor allem im Synchronbereich und in der Werbung (Saturn) tätig.


title: Jennifer Böttcher

text: Sie war mit dem Synchronsprecher Oliver Böttcher verheiratet. Aus dieser Ehe stammen die Kinder Selina Böttcher und Lino Böttcher. Sie hat noch eine jüngere Tochter.


title: DLA Piper

text: DLA Piper ist eine weltweit tätige Anwaltskanzlei, deren Büros in mehr als 40 Ländern Rechtsberatung zu wirtschaftsrechtlichen Fragen anbieten. DLA Piper zählt zu den größten Anwaltskanzleien der Welt; das Unternehmen beschäftigt über 4.200 Anwälte.


title: DLA Piper

text: In Großbritannien reicht die Vorgeschichte des Unternehmens bis 1764 zurück. In diesem Jahr wurde die Anwaltskanzlei "Barnard & Bolland" in Leeds gegründet. Dieser Firma schloss sich 1833 der junge Rechtsanwalt Thomas Dibb an, einer der Namensgeber der späteren DLA ("Dibb Lupton Alsop"). Nach mehreren Namensänderungen entstand 1988 durch Zusammenschluss des nun unter "Dibb Lupton & Co. " firmierenden Büros mit der Anwaltsfirma "Broomhead & Neals" aus dem benachbarten Sheffield die Kanzlei "Dibb Lupton Broomhead (DLB) " mit Standorten in Leeds und Sheffield. Durch weitere Übernahmen gewann "DLB" bis 1995 Büros in London, Birmingham und Manchester hinzu. Nach Verschmelzung mit der Kanzlei "Alsop Wilkinson" entstand 1996 schließlich "Dibb Lupton Alsop"; ab 2000 wurde der Firmenname mit DLA abgekürzt.


title: DLA Piper

text: Neben den ursprünglichen Standorten in Nordengland, London und Birmingham gründete DLA bis 2004 Büros in New York und Hongkong sowie durch Kooperationen bzw. Fusionen mit lokalen Kanzleien entstandene Präsenzen in den Niederlanden, Deutschland, Österreich, Italien und Skandinavien. 2003 entstand durch Fusion mit der 1878 gegründeten Kanzlei "Weiss-Tessbach" die österreichische Präsenz "DLA Weiss-Tessbach" (später "DLA Piper Weiss-Tessbach"). Im September 2004 eröffnete DLA ein erstes eigenes Büro in Köln; im November des Jahres folgte ein Büro in Hamburg.


title: DLA Piper

text: DLA Piper ging 2005 aus dem Zusammenschluss der drei Kanzleien "Gray Cary Ware & Freidenrich LLP" (San Diego/USA), "DLA LLP" (London, UK) und "Piper Rudnick LLP" (Baltimore/Chicago, USA) hervor. Es entstanden die Firmen "DLA Piper International LLP" mit Hauptsitz in London und "DLA Piper US LLP" (heute "DLA Piper LLP (US) ") mit Hauptsitz in Baltimore. Als übergeordnete Struktur wurde die Schweizer Stiftung "DLA Piper Global" gegründet.


title: DLA Piper

text: In den Jahren nach der Fusion dehnte DLA Piper das Unternehmensnetzwerk durch Kooperationen, Fusionen und Eröffnung neuer eigener Standorte nach Russland, Asien, Afrika, in den Mittleren Osten, nach Ost-, Mittel- und Nordeuropa, Lateinamerika und Ozeanien aus. In Deutschland kam im Oktober 2005 der Frankfurter Standort hinzu. Seit August 2007 unterhält DLA Piper außerdem ein Büro in München. 2011 übernahm DLA Piper die bereits seit 2005 assoziierte australische Kanzlei "DLA Phillips Fox"; damit beschäftigte die Kanzlei weltweit 4000 Anwälte.


title: DLA Piper

text: DLA Piper unterhält in mehr als 40 Ländern eigene Büros. In etwa 20 afrikanischen Ländern kooperiert DLA-Piper mit jeweils einem lokalen Anwaltsbüro.


title: DLA Piper

text: In Deutschland ist DLA Piper an den Standorten Frankfurt, Hamburg, Köln und München vertreten und beschäftigt mehr als 600 Mitarbeiter, darunter rund 250 Rechtsanwälte und Steuerberater. In Österreich beschäftigt "DLA Piper Weiss-Tessbach" in einem Büro rund 65 Juristen in Wien.


title: DLA Piper

text: Die beiden zentralen Gesellschaften von DLA Piper sind die "DLA Piper International LLP" und die "DLA Piper US LLP". In der Sozietätsstruktur sind sie dem Schweizer Verein "DLA Piper Global" untergeordnet. Die "DLA Piper US LLP" betreibt die US-amerikanischen, die "DLA Piper International LLP" die europäischen Geschäfte des Unternehmens. Die "DLA Piper International" ist die Muttergesellschaft mehrerer Ländergesellschaften, die in Europa, Asien, Amerika, Australien und Südafrika juristische Dienstleistungen anbieten. Darunter befindet sich die "DLA Piper UK LLP", der auch die deutschen Partner angehören.


title: Roboto

text: Die Roboto ist eine Schriftart aus der Gruppe der serifenlosen Linear-Antiqua mit klassizistischem Charakter oder Grotesk. Sie wird ab der Version 4.0 des Betriebssystems Android als dessen Standard-Schriftart verwendet und hat dadurch hohe Verbreitung erfahren.


title: Roboto

text: Während für die Versionen von Android bis 4.0 die Schriftart Droid verwendet wurde, kam in Version 4.0 erstmals Roboto zum Einsatz. Sie war 2011 von Christian Robertson entworfen worden, der bei Google als Schnittstellendesigner arbeitete. Am 12. Januar 2012 wurde die Schriftart über die „Android Design“-Website unter der Apache-Lizenz veröffentlicht. Am 25. Juni 2014 veröffentlichte Google mit dem in Android 5.0 eingeführten Material-Design eine ausgiebig überarbeitete Version der Roboto. Google Developers beschreibt die Schriftfamilie als eine „sich kontinuierlich entwickelnde“ und geht mit dem Update auf die teils heftige Kritik aus der Schriftgestalter-Szene an der mangelnden Kohärenz in der Ästhetik der Schriftart ein.


title: Roboto

text: Anfangs war lediglich Android Verwendungsort für die Schriftart. Seit Mai 2013 dient sie auch als Hausschrift für Google+, Google Play und Google Maps.


title: Roboto

text: Die Roboto zeichnet sich durch eine große Vielfalt verschiedener Schnitte aus. Google bietet extraleichte, leichte, normale, halbfette, fette und extrafette Variationen an sowie ihre jeweiligen Kursive und schmalen Schnitte. Unter dem Namen „Roboto Slab“ wird auch eine Roboto mit Serifen angeboten.


title: Roboto

text: Stephen Coles von "Typographica" nannte die erste Version der Schriftart einen „unhandlichen Mischmasch“ zwischen Helvetica, Myriad, Univers, FF DIN und Ronnia. Joshua Topolsky von "The Verge" hingegen bezeichnete sie als „sauber und modern, aber nicht übermäßig futuristisch“ und gab an, sie sei „keine Science-Fiction-Schrift“.


title: Pomplamoose

text: Pomplamoose ist ein amerikanisches Indie-Musik-Duo mit den Multiinstrumentalisten Jack Conte und Natalie Dawn Knutsen, die unter dem Namen Nataly Dawn auftritt. Die Band wurde im Sommer 2008 gegründet und verkaufte 2009 ihre Lieder ungefähr 100.000 Mal über das Internet.


title: Pomplamoose

text: Der Name der Band leitet sich vom französischen Wort "pamplemousse" (Grapefruit) ab, beinhaltet aber ebenso das englische Wort "moose", was "Elch" bedeutet.


title: Pomplamoose

text: Trotz der Präsenz der Band, die hauptsächlich durch Video-Uploads über YouTube und MySpace besteht, und trotz der wenigen Live-Aufführungen, hat Pomplamoose auf ihrem YouTube-Kanal über 1 Mio. Abonnenten erreicht (Stand: Juni 2020). Die Musikgruppe gewann zum ersten Mal weitverbreitete Anerkennung, als ihre Videoausführung des Liedes "Hail Mary" auf der YouTube-Startseite vorgestellt wurde. Das Duo produzierte das im Februar 2010 erschienene Musikalbum von Julia Nunes.


title: Pomplamoose

text: Ihre Videos nehmen meistens die Gestalt eines „VideoSongs“ an, ein Medium, das Jack Conte mit zwei Regeln definiert:


title: Pomplamoose

text: Am 11. April 2010 wurde die Band in der Sendung "All Things Considered" des US-amerikanischen Radiosenders National Public Radio interviewt. Conte erörterte die „glitterfreie“ Art und Weise, in der sie ihre Videos aufnehmen:


title: Pomplamoose

text: April 2010 wurde ihre Coverversion von „Mr. Sandman“ von The Chordettes in einem Werbespot für Toyotas Avalon benutzt. Der Werbespot spielte in einem Art-Déco-Bahnhof.


title: Pomplamoose

text: Im September des Jahres 2010 nahm Pomplamoose ein Kooperationsstück mit Allee Willis auf, welches „Jungle Animal“ genannt wurde. Willis kontaktierte das Duo, nachdem sie Pomplamooses Cover des Liedes „September“ der Gruppe Earth, Wind and Fire gehört hatte, und bot ihnen an, das neue Lied zu schreiben.


title: Pomplamoose

text: Während der Weihnachtszeit 2010 trat Pomplamoose in verschiedenen Werbespots in ihrem Stil ihrer YouTube-Videos für Hyundai auf, indem sie ihre Version bekannter Weihnachtslieder wie „Adeste fideles“, „Jingle Bells“, „Up on the Housetop“ und „Deck the Halls“ spielten.


title: Pomplamoose

text: Pomplamoose begann mit einem wöchentlichen interaktiven Webcast „Hey, It's Pomplamoose: A Show about Pomplamoose and Other Things“ im Jahre 2011.


title: Pomplamoose

text: Sowohl Conte als auch Dawn erhalten ihre Solo-Karrieren aufrecht; sie veröffentlichen Videos über YouTube und Lieder über den iTunes Store. Conte hat zwei EPs aufgenommen – "Sleep in Color" und "Nightmares and Daydreams". Er veröffentlichte sie zusammen mit der Sammlung "VideoSongs Volume I" über den iTunes Store. Contes Gebrauch von Electro-Harmonix-Musikausrüstungen wurde von dem Unternehmen in mehreren Videos vorgestellt. Contes erster beachtenswerter Auftritt in den Mainstream-Medien war, als er seine Stimme dem „teenage boy“-Charakter im bekannten Videospiel Die Sims 2 verlieh. Conte erhielt zum ersten Mal weitverbreitete Aufmerksamkeit, als sein Video "Yeah Yeah Yeah" auf YouTubes Startseite vorgestellt wurde. Das Video, das in Stop-Motion animiert wurde, hat 800.000 Aufrufe erhalten (Stand: Januar 2012). Die Mehrzahl seiner neuen Musik ist als Singles auf YouTube in der Form der „VideoSongs“ (erklärt im Artikel Aufnahmen und Aufführungen) erschienen.


title: Pomplamoose

text: Kritiker haben Contes Solo-Karriere positiv bewertet. Sie lobten bewegende Stellen aus dem Liedtext aus "Sleep in Color" die kreative Vermittlung seiner „VideoSongs“ und seine Tendenz, sich seine eigene Nische im Internetmusikmarkt zu erschaffen.


title: Pomplamoose

text: „Hints of Conor Oberst, Radiohead, Patrick Watson, contemporary punk rock (screamo), radio power pop, and incalculable other singer-songwriters are more than borrowed, making for a short mishmash of electro rock.“


title: Pomplamoose

text: „Spuren von Conor Oberst, Radiohead, Patrick Watson, Screamo, Power Pop und von unzähligen anderen Singer-Songwriter sind mehr als geliehen, was für einen kurzen Electro-Rock-Mischmasch sorgt.“


title: Figuration (Soziologie)

text: Figuration oder Interdependenzgeflecht ist ein Begriff der Prozesssoziologie von Norbert Elias. Sie betont wechselseitige Angewiesenheiten von Individuen.


title: Figuration (Soziologie)

text: Elias ging es auch um eine Alternative zu grundlegenden soziologischen Herangehensweisen im 20. Jahrhundert. Diese betrachteten soziale Wirklichkeiten isoliert (vor allem Individuen) und in einem Zustand der Ruhe. Im Sinne der Figuration stehen Individuen jedoch nicht im (autonomen) Gegensatz zur Gesellschaft. Stattdessen "ist" Gesellschaft das von Individuen gebildete Interdependenzgeflecht, das permanent in Bewegung ist.


title: Figuration (Soziologie)

text: Norbert Elias hat den Begriff "Figuration" in seinen frühen Grundlagenwerken (Die höfische Gesellschaft, Über den Prozeß der Zivilisation) noch nicht verwendet, sondern erst später als prozess-soziologisches Werkzeug eingeführt.


title: Figuration (Soziologie)

text: Elias versteht unter einer Figuration ein dynamisches soziales Netzwerk oder Beziehungsgeflecht von untereinander abhängigen Individuen. Diese Beziehungen zwischen den Menschen sind nach Elias das Wesen jeder sozialen Gemeinschaft. Die Soziologie hat demnach die Aufgabe, diese Beziehungsgeflechte zwischen sozialen Akteuren zu untersuchen.


title: Figuration (Soziologie)

text: Der Begriff dient dazu, soziologische Untersuchungen über Gruppenstrukturen oder Konstellationen mit denen von individuellen Verhaltensstrukturen zu verbinden sowie den Wandel solcher Strukturen zu untersuchen. Individuen existieren, wie Gruppen, in sich verändernden Kontexten anderer Individuen und Gruppen, die nur als Geflecht und in Abhängigkeit voneinander (interdependent) gedacht werden können.


title: Figuration (Soziologie)

text: Alle Beziehungsgeflechte von Menschen können als Figurationen gesehen und untersucht werden. Die kleinst mögliche Figuration ist eine Zweierbeziehung, die größtmögliche die Menschheit. Je größer eine Figuration ist, desto länger und differenzierter sind die Interdependenzketten zwischen den zugehörigen Menschen.


title: Figuration (Soziologie)

text: Eine der frühesten und bekanntesten Studien von Norbert Elias auf der Basis des Figurationsbegriffs ist die 1965 publizierte Untersuchung „Etablierte und Außenseiter“, in der die Gruppierungen einer Arbeitersiedlung als „Etablierten-Außenseiter-Figuration“ untersucht werden.


title: Figuration (Soziologie)

text: Elias hat den Begriff der Figuration als prozess-soziologisches Werkzeug entwickelt, um gängigen Missverständnissen entgegenzuwirken:


title: Figuration (Soziologie)

text: Elias fiel auf, dass mit der Entwicklung von Individualität das Konzept des Individuums häufig missverstanden wurde und zu irreführenden Selbstbildern, Menschenbildern und Gesellschaftsbildern führte. Denn das Individuum erscheint meist als die „immer gleiche Figur des isolierten Menschen, in der Form des homo clausus oder wirlosen Ichs, in seiner gewollten oder ungewollten Vereinsamung“. Es erscheint als „denkende Statue“ bzw. als „eine Art a-soziale Maschine“ Der Figurationsbegriff befördert es, Menschen grundlegend als soziale Beziehungswesen zu verstehen.


title: Figuration (Soziologie)

text: Da bereits das Konzept des Individuums von den oben beschriebenen, grundlegenden Missverständnissen durchzogen ist, überträgt sich dies auch auf das abstraktere Phänomen der Individualität, die häufig als soziale Unabhängigkeit missverstanden wird.


title: Figuration (Soziologie)

text: Für Elias fungiert der Begriff als prozess-soziologisches Werkzeug, „mit dessen Hilfe man den gesellschaftlichen Zwang, so zu sprechen und zu denken, als ob ‚Individuum‘ und ‚Gesellschaft‘ zwei verschiedene und überdies auch antagonistische Figuren seien, zu lockern.“ Der Begriff soll den Gegensatz einer solchen Rede und solchen Denkens aufheben:


title: Figuration (Soziologie)

text: Elias versteht Figurationen als soziale Prozesse, die einer grundlegenden Wandlungsdynamik unterliegen. Der prozessual angelegte Figurationsbegriff soll das Verständnis von laufendem sozialem Wandel von Beziehungsgeflechten erleichtern. „Gegenwärtig herrscht in der Soziologie ein Typ von Abstraktionen vor, der sich auf isolierte Objekte im Zustand der Ruhe zu beziehen scheint. Selbst der Begriff des ‚sozialen Wandels‘ wird oft so gebraucht, als ob es sich um einen Zustand handele. Man denkt gewissermaßen vom Ruhezustand her zu der Bewegung als einem Sonderzustand.“


title: Figuration (Soziologie)

text: Obwohl der Figurationsbegriff lediglich einer von vielen prozess-soziologischen Begriffen ist, die Elias entwickelt und genutzt hat, stand der Begriff mit der Zeit zunehmend im Vordergrund. Dies führte dazu, dass Elias gesamter Ansatz häufig als „Figurationssoziologie“ bezeichnet wurde. Dabei veränderte sich das Verständnis des Figurationsbegriffes zunehmend und begann vielfach genau die Missverständnisse selbst zu erzeugen, die damit eigentlich vermindert werden sollten. Elias bemerkte und kritisierte dies und hörte selbst auf, den Begriff zu nutzen:„Ich glaube, dass der Figurationsbegriff im Gespräch und in der Diskussion viel zu nahe an den alten Systembegriff herangebracht worden ist, und ziehe, wenn man schon ein Etikett für meine Arbeiten sucht, ‚Prozeßsoziologie‘ vor.“


title: Figuration (Soziologie)

text: Seit der Einführung durch Norbert Elias nutzt eine Vielzahl von Forschungsarbeiten in unterschiedlichen Wissenschaftsdisziplinen den Figurationsbegriff.


title: Intermittierende Verstärkung

text: Intermittierende Verstärkung ist in der Psychologie und in der Pädagogik ein Phänomen des operanten Konditionierens (Lernen durch Verstärkung, auch: Verstärkungslernen). Intermittierende Verstärkung beschreibt die nicht regelmäßige Bekräftigung (Verstärkung) eines (erwünschten) Verhaltens mittels eines Verstärkers (z. B. bekommt ein Kind ab und zu Schokolade, wenn es der Mutter im Haushalt geholfen hat; da das Kind nicht weiß, wann es Schokolade bekommt, zeigt es das Verhalten – Helfen im Haushalt – häufiger, es wurde also verstärkt). Das Lernen erfolge bei intermittierender Verstärkung zwar langsamer als bei kontinuierlicher Verstärkung, das Verhalten sei aber wesentlich löschungsresistenter.


title: Blutbienen

text: Blutbienen ("Sphecodes") bilden eine Gattung in der Familie der Halictidae innerhalb der Bienen. Sie werden auf deutsch auch Buckelbienen genannt.


title: Blutbienen

text: Die Sphecodes sind durch den wenig behaarten schwarzen Kopf und Thorax sowie das fast kahle, mehr oder weniger rote Abdomen recht auffällige Bienen. Die stark gebogene Basalader, bei den Weibchen das Fehlen von Sammelhaaren und bei den Männchen Filzflecken an den meist knotigen Fühlergliedern sind weitere typische Gattungsmerkmale.


title: Blutbienen

text: Blutbienen gehören zu den Kuckucksbienen. Sie bauen folglich keine eigenen Nester, sondern haben sich darauf spezialisiert, fremde Nester für die Aufzucht ihrer eigenen Brut zu nutzen. Sie nutzen es aus, wenn die Nestbauerin (meist eine Solitärbiene) gerade auf Pollensuche ist, und legen ihre Eier in die fremde Brutzelle, die schon teilweise mit Vorrat gefüllt ist. Die fremden Eier oder Larven werden dabei teilweise ebenfalls zu Futtervorräten. Bevorzugte Wirte sind Bienen der Gattungen "Halictus" und "Lasioglossum". Es gibt aber auch Blutbienenarten, welche sich auf Wirte aus anderen Gattungen spezialisiert haben.


title: Blutbienen

text: Die meisten Männchen und Weibchen schlüpfen etwa im Juli. Bald darauf findet die Paarung statt. Die Männchen sterben bis zum Herbst, während die Weibchen im Boden überwintern und noch bis zum Juni des Folgejahres leben.


title: Blutbienen

text: In Mitteleuropa gibt es um die 30 Blutbienenarten, aus Deutschland sind 25 Arten nachgewiesen, weltweit sind 349 Spezies in der Gattung "Sphecodes" bekannt. Eine Auswahl:


title: Atlantic Airways

text: Atlantic Airways P/f () ist die Fluggesellschaft der Färöer mit Sitz in Sørvágur und Basis auf dem Flughafen Vágar.


title: Atlantic Airways

text: Atlantic Airways wurde am 10. November 1987 gegründet. Zunächst gehörte die Gesellschaft teilweise der dänischen Cimber Air, ist heute aber zu 100 % in färöischem Nationaleigentum. Der erste Flug der Atlantic Airways fand am 28. März 1988 statt.


title: Atlantic Airways

text: An ihrem Sitz am Flughafen Vágar musste die nötige Infrastruktur mit einem neuen Hangar erst geschaffen werden.


title: Atlantic Airways

text: Seit 1994 betreibt Atlantic Airways neben den internationalen Flügen mit zunächst zwei BAe 146-200 auch den Binnenverkehr auf den färöischen Hubschrauberlinien. Dieser Helikopterdienst besteht bereits seit 1984 und wurde zuvor von der lokalen Reederei Strandfaraskip Landsins durchgeführt.


title: Atlantic Airways

text: Seit 1995 fliegt die Gesellschaft neben Dänemark auch Island an. In Kooperation mit Icelandair wird im Sommer zudem Narsarsuaq in Grönland angeflogen. Seit 1998 besteht die Linie nach Aberdeen, ab 2002 kam Oslo hinzu.


title: Atlantic Airways

text: Der Mitbewerber Mærsk Air zog sich 2004 aus der Färöer-Route zurück, so dass seit 1. November 2004 Atlantic Airways die einzige Gesellschaft war, die Routen zu den Färöern bediente. Bereits im Sommer jenes Jahres wurde daher eine dritte BAe 146-200 angeschafft, später noch eine Avro RJ100 als vierte Maschine.


title: Atlantic Airways

text: Am 15. Mai 2006 nahm die konkurrierende färöische Fluggesellschaft FaroeJet ihren Betrieb auf, stellte diesen jedoch bereits im Dezember desselben Jahres wegen finanzieller Probleme wieder ein.


title: Atlantic Airways

text: Im Sommer 2006 flog Atlantic Airways erstmals mit Weiterflug nach London die Shetlandinseln an. Neu im Programm waren auch Aalborg in Dänemark und Stavanger in Norwegen.


title: Atlantic Airways

text: Seit 14. November 2007 ist Atlantic Airways an der isländischen Börse OMX notiert. Als erster Schritt zur Privatisierung soll vorerst ein Drittel des Aktienkapitals der Fluggesellschaft zum Kauf angeboten werden.


title: Atlantic Airways

text: Am 17. Mai 2015 wurde bekannt gegeben, dass Atlantic Airways die beiden Hubschrauber vom Typ Bell 412EP durch zwei AgustaWestland AW139 ersetzen wird. Die Kosten sollten sich auf etwa 200 Millionen Kronen belaufen. Die Lieferung erfolgte 2015 und 2016.


title: Atlantic Airways

text: Am 9. Juni 2015 bestellte Atlantic Airways bei Airbus eine A320-200. Als Grund für den Kauf wurde die steigende Passagiernachfrage auf der Strecke Vágar–Kopenhagen genannt. Das Flugzeug wurde am 20. Dezember 2016 an Atlantic Airways ausgeliefert.


title: Atlantic Airways

text: Atlantic Airways fliegt vom Flughafen Vágar aus Ziele in Skandinavien an wie Aalborg, Bergen, Billund, Kopenhagen, Reykjavík und außerdem Edinburgh in Großbritannien sowie Paris in Frankreich. Des Weiteren werden saisonal Urlaubsziele in Südeuropa bedient wie Barcelona, Palma de Mallorca und Gran Canaria.


title: Atlantic Airways

text: Mit Stand Oktober 2022 besteht die Flotte von Atlantic Airways aus vier Flugzeugen und zwei Hubschraubern:


title: Bragi

text: Bragi (von altnord. "bragr", „der Vornehmste“, „Häuptling“, „Fürst“, „Dichtung“) ist in der nordischen Mythologie der Gott der Dichtkunst, der die gefallenen Helden in Walhall begrüßt. Er ist ein Sohn Odins und gehört zu den Asen. Verheiratet ist er mit Idun.


title: Bragi

text: Da Bragi nicht vor dem 12. Jahrhundert ausdrücklich als Gott genannt wird, liegt es nahe, in ihm eine späte Vergöttlichung des Skalden "Bragi Boddason der Alte", der im 9. Jahrhundert lebte, zu sehen. Einige Strophen des von ihm gedichteten Ragnarsdrápa fügte Snorri in die Edda ein. Außerdem sind noch einige Einzelstrophen von ihm überliefert.


title: Wasserfledermaus

text: Die Wasserfledermaus ("Myotis daubentonii") gehört innerhalb der Fledermäuse zur Familie der Glattnasen und verdankt ihren deutschen Namen ihrem Jagdverhalten. Sie stellt ihren Beutetieren in geringem Abstand über Gewässeroberflächen nach. Ihr wissenschaftlicher Name ehrt den französischen Zoologen Louis Jean-Marie Daubenton (1716–1799).


title: Wasserfledermaus

text: Typisch für Wasserfledermäuse sind ihre enorm großen Füße. Auffällig ist ebenfalls das wenig behaarte rotbraune Gesicht. Mit einer Spannweite von 24 cm bis 27,5 cm und einem Gewicht von etwa 7 g bis 15 g zählen sie zu den mittelgroßen heimischen Arten. Sie ähnelt optisch der Teichfledermaus, ist jedoch etwas kleiner.


title: Wasserfledermaus

text: Wie alle anderen Mausohren ("Myotis") verfügt auch die Wasserfledermaus über einen Ohrdeckel (Tragus), der nicht ganz die halbe Ohrlänge erreicht. Sie werden ca. drei Jahre alt.


title: Wasserfledermaus

text: Die Muskeln, mit deren Hilfe eine Wasserfledermaus Laute für die Echoortung erzeugt, können bis zu 160 Mal pro Sekunde angespannt und entspannt werden, so dass bis zu 160 Rufe pro Sekunde erzeugt werden können.


title: Wasserfledermaus

text: Der Name verrät schon ihr bevorzugtes Jagdgebiet, denn sie sind meist über Gewässern unterwegs, um Fluginsekten zu erbeuten. Oft sind es mehrere Tiere gleichzeitig, die in geringer Höhe von ca. 15 cm über der Wasseroberfläche vorwiegend nach Zuckmücken, aber auch anderen Wasserinsekten jagen. Sehr geschickt werden auch in das Wasser gefallene und auf der Wasseroberfläche treibende Insekten mit der Schwanzflughaut herausgekeschert und dann mit dem Maul zum Verzehr aus dieser Flughauttasche aufgenommen. Mit ihren großen Füßen ist sie sogar in der Lage, kleine Fische zu fangen. Ungefähr ein Drittel ihres Körpergewichts von etwa 10 g muss eine Fledermaus in jeder Nacht zu sich nehmen.


title: Wasserfledermaus

text: Auf dem Weg zu den Jagdrevieren orientieren sich die Tiere bevorzugt an linearen Strukturen wie Baumreihen oder Hecken als Leitlinien. Hierbei fliegen die Tiere etwa 25 km/h schnell, bei der Jagd etwa mit 12 km/h.


title: Wasserfledermaus

text: Wasserfledermäuse verstecken sich tagsüber meist in Baumhöhlen in Wäldern. Sie fliegen auf immer denselben «Fluglinien» von ihren Verstecken ins Jagdgebiet. Dabei folgen sie im Tiefflug altbekannten Geländestrukturen, Waldrändern und Hecken. Von einer Baumhöhle im Wald, selten in Gebäuden, bis ans nächste Flussufer können dies gut und gerne ein bis zwei Kilometer sein. Sie verlassen ihre Sommerquartiere zur Jagd in der späten Dämmerung.


title: Wasserfledermaus

text: Im Winter sammeln sich Wasserfledermäuse in großen Verbänden, um die insektenarme Jahreszeit in frostsicheren Höhlen und Felsspalten zu verschlafen. Hierbei sind 100 % Luftfeuchtigkeit und 3–6 Grad Celsius ideal.


title: Wasserfledermaus

text: Die Paarung erfolgt im Winter. Die Männchen suchen die Weibchen und wecken sie mit Bissen ins Genick. Wenn die Weibchen wach sind, werden sie begattet. Da die Weibchen bei der Paarung noch in der Aufwachphase und deshalb geschwächt sind, ist ein Balzen um die Weibchen nicht vonnöten. Nach dem Paarungsakt suchen sich beide Tiere wieder einen Schlafplatz und setzen den Winterschlaf fort.


title: Wasserfledermaus

text: Die Weibchen werden nicht sofort befruchtet, sondern erst gegen Ende des Winters, wenn die Schwangerschaft nicht mehr zu viel Energie entzieht. Nach dem Ausflug finden sich die trächtigen Weibchen in Wochenstubengesellschaften (pro Stube 20–50 Stück) zusammen und bringen dann in der zweiten Junihälfte ihren Nachwuchs zur Welt.


title: Wasserfledermaus

text: Wahrscheinlich werden die Tiere noch im Geburtsjahr geschlechtsreif. Dies wird vermutet, da bereits bei drei bis vier Monate alten Männchen Spermatozoen bzw. stark angeschwollene Hoden und gefüllte Nebenhoden gefunden wurden.


title: Wasserfledermaus

text: Die Wasserfledermaus besiedelt große Teile der Paläarktis von Irland und Großbritannien bis Korea und Japan. Das Vorkommen ist im Wesentlichen auf die gemäßigte Klimazone beschränkt.


title: Wasserfledermaus

text: Im Gegensatz zu vielen anderen Fledermausarten wird die Wasserfledermaus nicht in der Roten Liste der gefährdeten Arten geführt, da sie relativ häufig vorkommt und ihr Bestand derzeit als gesichert gilt.


title: Brandschopf

text: Die Gattung Brandschopf ("Celosia") ist eine Pflanzengattung aus der Familie der Fuchsschwanzgewächse (Amaranthaceae) mit 30 bis 60 Arten. Ihre Arten kommen vorwiegend in tropischen Regionen Afrikas, aber auch Mittel- und Südamerikas (Neotropis) vor. Die bekannteste Art, der Silber-Brandschopf, wird kultiviert und hat sich weltweit in den Tropen und Subtropen ausgebreitet.


title: Brandschopf

text: Der botanische Name "Celosia" leitet sich aus dem griechischen κήλεος ("kileos") ab, welches ‚brennend‘ bedeutet und auf die Blütenfarbe der roten Varietät des Silber-Brandschopfes weist.


title: Brandschopf

text: Es handelt sich um ein- oder mehrjährige krautige Pflanzen mit aufrechtem oder kletterndem Wuchs, an der Basis oft verholzend. Die gestielten Laubblätter mit meist lanzettlicher, ovaler oder dreieckiger Form stehen wechselständig. Sie sind fast ganz oder ganz gerandet.


title: Brandschopf

text: Die vielen Einzelblüten stehen immer endständig und auch oft axillär in Ähren oder Rispen, bei verbänderten Zuchtformen von "Celosia argentea" oft in Kämmen oder fedrigen Büscheln. Die zwittrigen Blüten haben drei bis fünf dünne und meist unbehaarte Blütenhüllblätter. Die Staubfäden der fünf Staubgefäße sind basal mit dem Kelch verwachsen. Samenanlagen sind drei oder mehr vorhanden. Der Stempel ist durchgehend und 0,2 bis 4 Millimeter lang und besitzt zwei bis drei kopf- oder ahlenförmige Narben. Manchmal zwei, meist drei oder mehr Samen entstehen; sie sind schwarz und flach.


title: Brandschopf

text: Die Chromosomenzahl beträgt "n="9. Manche Brandschopf-Arten zeigen ausgeprägte Polyploidie, insbesondere der Silber-Brandschopf tritt tetraploid (4"n="36) und oktoploid (8"n="72) auf, und "Celosia whitei" ist dodekaploid (12"n="108).


title: Brandschopf

text: Das Hauptverbreitungsgebiet der Brandschopf-Arten ist das tropische und subtropische Afrika und Amerika. Dort kommen die Pflanzen an Flussläufen und im offenen Gelände, sowie in Feldern vor. Die Verteilung auf die Regionen:


title: Brandschopf

text: Nur zwei Arten sind in der Karibik ("Celosia nitida"), und zwei in Asien ("Celosia taitoensis") zu finden. Wobei der Silber-Brandschopf ("Celosia argentea") die einzige Art der Gattung ist, die sich weltweit in den Tropen ausgebreitet hat.


title: Brandschopf

text: Ausschließlich der Silber-Brandschopf ("Celosia argentea") wird von Gärtnern in vielen Sorten gezüchtet, welche sich durch genetische Verbänderung erheblich in Form und Farbe ihrer Blütenstände unterscheiden. Außerhalb der Floristik werden der Silber-Brandschopf sowie zwei afrikanische Arten ("Celosia isertii", "Celosia trigyna") kultiviert und finden als Gewürz, Nahrungsmittel und in der Kräuterkunde Verwendung.


title: Brandschopf

text: Blätter von Brandschopf-Arten enthalten etwa 80–90 Prozent Wasser, 20–55 mg/100 g Vitamin C, 10–15 mg/100 g Carotinoide und 2–6 Prozent Protein. Sie können andererseits 0,2–0,5 Prozent Nitrat und 1–4 Prozent Oxalat aufweisen.


title: Blinky Bill

text: Blinky Bill ist eine australische Zeichentrickserie von Yoram Gross für Kinder über einen kleinen Koala, der mit seinen Freunden zahlreiche Abenteuer erlebt. Sie basiert auf den "gleichnamigen Büchern" von Dorothy Wall. In Deutschland wurde sie erstmals im September 1994 auf Das Erste ausgestrahlt. Es folgten weitere Ausstrahlungen der Serie in den verschiedenen dritten Programme der ARD und später auch im KiKA. Die Serie lief auch im Käpt’n Blaubär Club.


title: Blinky Bill

text: Blinky Bill basiert auf den Büchern der australischen Schriftstellerin Dorothy Wall aus den 1930er Jahren. Die Original-Buchtitel lauten "Blinky Bill", "Blinky Bill and Nutsy" und "Blinky Bill Grows Up".


title: Blinky Bill

text: Zunächst entstand 1990 der Zeichentrickfilm "Blinky Bill: The Mischievous Koala" unter Regie und nach dem Buch von Yoram Gross. 1993 folgte die Serie. Im Gegensatz zur Serie, wo die Hintergründe gezeichnet sind, sieht man im Film reale Landschaften. Als die Figur Anfang der 1990er Jahre als Trickfilmfigur aufkam, wurde Blinky Bill weltbekannt.


title: Blinky Bill

text: Neben der Serie gibt es noch zwei Langfilme zur Figur Blinky Bill: "Blinky Bill’s Weiße Weihnacht" und "Blinky Bill".


title: Blinky Bill

text: Die Synchronfassung der dritten Staffel entstand bei "EuroSync" in Berlin. Die Sprachaufnahmen leitete Gerhard Graf, der auch das Skript adaptierte.


title: Naomi Novik

text: Novik studierte Englische Literatur an der Brown University und erwarb einen Master in Informatik an der Columbia University. Sie war an Design und Entwicklung des Computerspiels Neverwinter Nights: Schatten von Undernzit beteiligt, bis sie das Schreiben dem Spieledesign vorzog.


title: Naomi Novik

text: Ihr erster Roman, "", der die Reihe Temeraire (dt. "Die Feuerreiter Seiner Majestät") beginnt, ist eine alternative Geschichte der Napoleonischen Kriege in einer Welt, in der Drachen im Luftkampf eingesetzt werden.


title: Naomi Novik

text: Als Übersetzerin der Bücher aus der Scholomance-Trilogie fungiert Doris Attwood. Die früheren Werke der Autorin wurden von Marianne Schmidt ins Deutsche übertragen.


title: Naomi Novik

text: Im September 2006 wurde berichtet, dass Peter Jackson die Rechte zur Verfilmung der Temeraire-Reihe erworben hat. Im Dezember 2009 wurde präzisiert, dass es sich um eine TV-Serien-Adaption handeln soll. Nach Angaben von Novik auf Reddit im Jahr 2016 war die Option auf die Verfilmung allerdings verfallen und die Rechte wieder in ihrem Besitz.


title: Berliner Blau (Farbe)

text: Berliner Blau (auch "Preußisch Blau") ist der Farbton des gleichnamigen Pigments Berliner Blau. Es entspricht einem tiefen dunklen Blauton; sein Emissionsmaximum liegt bei ungefähr 475 nm. Licht mit diesem Farbreiz kann auch als Körperfarbe remittiert sein.


title: Berliner Blau (Farbe)

text: Die Farbe des Pigments liegt nicht im Gamut möglicher Monitorleuchtstoffe und ist auf dem angeschlossenen Monitor aufgrund der hohen Farbsättigung des Farbmittels nicht darstellbar. Ein ihm nahe kommender Farbton hat etwa den Wert RGB = {16, 31, 112} dezimal beziehungsweise 101F70 hexadezimal.


title: Berliner Blau (Farbe)

text: Die Tristimuluswerte werden durch eine Weißabmischung beeinflusst. Auch die Lichtart, unter der die Proben beobachtet werden, verändern den Farbeindruck bei gleichem Farbreiz, insbesondere wirkt sich dabei der Grünstich des Pigmentes aus.


title: Carl von Oberkamp

text: Carl Ferdinand Joseph Ritter von Oberkamp (* 30. Oktober 1893 in München; † 4. Mai 1947 in Belgrad) war ein deutscher SS-Brigadeführer und Generalmajor der Waffen-SS sowie Kriegsverbrecher.


title: Carl von Oberkamp

text: Der Stammvater Johann von Oberkamp hatte 1629 zu Wien als Reichshofrat den Reichsritterstand erhalten. Der Vorfahre Heinrich von Oberkamp, Vizekanzler des Fürstbistums Bamberg, war ein Bruder des Medizinprofessors und fürstlichen Leibarztes Franz Joseph von Oberkamp. Der Urgroßvater Franz de Paula von Oberkamp, herzoglich nassauischer Kammerherr, Oberst und Chef des Generalstabes, Herr auf Zogenreuth und Weißenbrunn, wurde 1813 im Königreich Bayern bei der Ritterklasse der Adelsmatrikel eingetragen. Carl von Oberkamp war ein Sohn des noch auf Schloss Weißenbrunn geborenen bayerischen Justizrates Karl Ritter von Oberkamp (1850–1908) und der Münchenerin Anna geb. Wagus.


title: Carl von Oberkamp

text: Nachdem er im Juli 1912 sein Abitur am Ludwigsgymnasium in München abgelegt hatte, trat er im selben Monat als Fahnenjunker in das 2. Rheinische Husaren-Regiment Nr. 9 der Preußischen Armee in Straßburg ein, wo er am 27. November 1912 zum Unteroffizier, am 7. März 1913 zum Fähnrich und schließlich am 18. Februar 1914 zum Leutnant befördert wurde. Nach Besuch der Kriegsschule Hersfeld diente er nach Ausbruch des Ersten Weltkrieges ab August 1914 in Lothringen und an der Somme als Zugführer und wurde anschließend als Ordonnanzoffizier zur 7. Kavallerie-Division kommandiert. Nach weiteren Einsätzen auf dem Balkan und in Ungarn kehrte er 1918 als Oberleutnant zu seinem Stammregiment zurück und wurde schließlich am 19. Juli 1919 auf eigenen Wunsch infolge einer Erkrankung aus der Armee entlassen.


title: Carl von Oberkamp

text: Nach dem Krieg war Oberkamp Angehöriger des Bund Oberland und nahm 1923 am Hitlerputsch teil. Im selben Jahr heiratete er Sonia, geborene Güllich. Die Ehe blieb kinderlos und wurde 1936 geschieden. Bereits ab 1922 arbeitete er als Ski- und Tennislehrer sowie als Bergführer in Deutschland, Österreich und der Schweiz und blieb in diesem Bereich bis 1933 tätig. In diesem Jahr trat er in den RAD und die NSDAP (Mitgliedsnummer 1.928.904) ein und kam am 6. Mai 1934 zur SA.


title: Carl von Oberkamp

text: Als Oberleutnant kehrte er am 1. März 1935 in die Armee zurück und diente dort als Kompaniechef in verschiedenen Einheiten. Am 1. September 1935 erfolgte seine Beförderung zum Hauptmann, zeitgleich wurde er Chef der 8. Kompanie des Jägerregiments 63 und behielt diesen Posten bis Oktober 1936, als er zum Gebirgsjäger-Regiment 99 unter dem damaligen Oberst Eduard Dietl wechselte. Am 18. Januar 1937 wurde Oberkamp zum Major ernannt. Nach Teilnahme an mehreren Lehrgängen und Übungen kam er am 4. Oktober 1937 als Major i. G. zum Stab des Gebirgsjäger-Regiments 98 in Mittenwald. Nach Dienst bei der 27. Infanterie-Division nahm er 1938 am Anschluss Österreichs teil, wo er unter anderem als Stadtkommandant von Salzburg diente. Im Anschluss war er IIa (Divisionadjutant) bei der 3. Gebirgs-Division und heiratete 1938 Franziska geb. Hiemer, mit der er zwei Töchter hatte.


title: Carl von Oberkamp

text: Im selben Jahr trat er als SS-Sturmbannführer zur SS-Verfügungstruppe über, wo er als Taktiklehrer zur SS-Junkerschule Bad Tölz kam. Als eben solcher wechselte er 1939 zur Junkerschule Braunschweig und erhielt am 1. Juni desselben Jahres ein Truppenkommando als er als Nachfolger von Jürgen Wagner den II. Sturmbann der Leibstandarte SS Adolf Hitler übernahm.


title: Carl von Oberkamp

text: In dieser Funktion nahm er mit Beginn des Zweiten Weltkrieges am Überfall auf Polen teil und wechselte im April 1940 als Bataillonskommandeur zur SS-Verfügungsdivision mit welcher er am Westfeldzug teilnahm. Am 1. Juli 1940 wurde er zum SS-Obersturmbannführer befördert und wurde im Dezember des Jahres Kommandeur des Regiments „Germania“. Am 30. Januar 1941 wurde er SS-Standartenführer und nahm als solcher im Rahmen der SS-Division „Wiking“ am Einmarsch in Russland teil, wobei er am 1. Oktober 1941 zum SS-Oberführer ernannt wurde.


title: Carl von Oberkamp

text: Im Juni 1942 wurde er nach Differenzen mit Divisionskommandeur Felix Steiner als Regimentskommandeur von Jürgen Wagner abgelöst und ins SS-Führungshauptamt versetzt, wo er bis April 1943 verschiedene Stellen als Inspektionschef bekleidete. Noch im selben Monat wurde er als SS-Brigadeführer zur 7. SS-Gebirgs-Division „Prinz Eugen“ versetzt, deren Kommandeur er im Juli, als Nachfolger von Artur Phleps, wurde. Auch unter seinem Kommando verübte die Division etliche Kriegsverbrechen, bereits kurz nach seinem Dienstantritt erschossen Angehörige des SS-Gebirgs-Jäger-Regiments 1 am 12. Juli 1943 im Dorf Košutica nahe Sokolac 40 Zivilisten. Nach Übergriffen gegenüber kroatischen Muslimen durch die Division kam es zwischen Oberkamp und Konstantin Kammerhofer, dem „Beauftragten des Reichsführers SS beim Befehlshaber der Deutschen Truppen in Kroatien“ zu einer heftigen Auseinandersetzung, woraufhin Heinrich Himmler den SS-Obergruppenführer Artur Phleps, Kommandeur des V. SS-Freiwilligen-Gebirgskorps, mit der Untersuchung der Vorfälle beauftragte und ihn bat, den "wegen seiner schwierigen Art schon längst bekannten von Oberkamp ganz scharf an die Zügel zu nehmen". Oberkamp ordnete später an, dass Kinder unter 14 Jahren und Frauen nur noch im Kampf oder standgerichtlich erschossen werden sollen.


title: Carl von Oberkamp

text: Im weiteren Verlauf des Jahres beteiligte sich die Division an der Entwaffnung italienischer Verbände sowie der Bekämpfung von Titopartisanen im Rahmen der „Operation Herbstgewitter“ und verübte dabei fortwährend Erschießungen, Plünderungen und sonstige Grausamkeiten.


title: Carl von Oberkamp

text: Nachdem Oberkamp aufgrund einer Erkrankung zeitweilig von Standartenführer August Schmidhuber vertreten wurde, kehrte er im Januar 1944 zur Division zurück, wurde jedoch im selben Monat durch Oberführer Otto Kumm abgelöst, nachdem es zwischen ihm und Phleps zu Streitigkeiten kam, woraufhin er von Himmler gemahnt wurde "sich grundsätzlich zu ändern". Vom 1. bis zum 20. Februar 1944 diente Oberkamp im SS-Führungshauptamt und wurde anschließend Kommandant des SS-Truppenübungsplatzes „Moorlager“. Am 4. Mai 1944 wurde er abgelöst und kehrte ins SS-Führungshauptamt zurück, wo er wieder verschiedene Stellen als Inspekteur besetzte. Noch im April 1945 wurde er als Kommandeur für die 38. SS-Grenadier-Division „Nibelungen“ vorgesehen, allerdings ist es fraglich, ob er diesen Posten tatsächlich angetreten hat.


title: Carl von Oberkamp

text: Bei Kriegsende geriet Oberkamp in amerikanische Gefangenschaft und wurde an Jugoslawien ausgeliefert, wo er von einem Militärtribunal aufgrund der unter seiner Verantwortung begangenen Verbrechen zum Tode verurteilt und am 4. Mai 1947 in Belgrad gehenkt wurde.


title: Heidi (1965)

text: Heidi ist ein österreichischer Film aus dem Jahr 1965. Er entstand unter der Regie von Werner Jacobs. Die Handlung basiert auf dem gleichnamigen Roman von Johanna Spyri.


title: Oscarverleihung 1993

text: Die Oscarverleihung 1993 fand am 29. März 1993 im Dorothy Chandler Pavilion in Los Angeles statt. Es waren die "65th Annual Academy Awards". Im Jahr der Auszeichnung werden immer Filme des vergangenen Jahres ausgezeichnet, in diesem Fall also die Filme des Jahres 1992.


title: Oscarverleihung 1993

text: Billy Crystal führte zum vierten Mal in Folge als Moderator durch die Oscarverleihung. Die Präsentatoren der Kandidaten sind bei den jeweiligen Kategorien weiter unten aufgeführt.


title: Oscarverleihung 1993

text: Clint Eastwoods Western "Erbarmungslos" gewann vier Oscars und wurde so zum erfolgreichsten Film des Abends. Nach "Der mit dem Wolf tanzt" von und mit Kevin Costner aus dem Jahr 1990 war "Erbarmungslos" bereits der zweite Western in den frühen 90er, welcher als bester Film mit der Oscartrophäe geehrt wurde.


title: Oscarverleihung 1993

text: "Bram Stoker’s Dracula" von Regisseur Francis Ford Coppola gelang es, drei Oscars zu gewinnen. Ebenfalls war der Film "Aladdin" doppelt erfolgreich, indem er die beiden Musik-Oscars erhielt. Nachdem Al Pacino für seine Leistungen in "Der Pate" und "Der Pate – Teil II" nur nominiert wurde, gelang es ihm diesmal, für "Der Duft der Frauen" als bester Hauptdarsteller den Oscar zu gewinnen.


title: Oscarverleihung 1993

text: Adolfo Aristarains "Ein Ort auf dieser Welt" wurde ursprünglich in der Kategorie Bester fremdsprachiger Film als Beitrag von Uruguay nominiert, jedoch nachträglich als ungültige Einreichung von der Nominierungsliste gestrichen, da der Film in Argentinien produziert wurde.


title: Oscarverleihung 1993

text: Doug Hemphill, Chris Jenkins, Simon Kaye, Mark Smith – Der letzte Mohikaner "(The Last of the Mohicans)"


title: Oscarverleihung 1993

text: Doug Chiang, Ken Ralston, Douglas Smythe, Tom Woodruff junior – Der Tod steht ihr gut "(Death Becomes Her)"


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: In Zeiten des abnehmenden Lichts ist ein deutscher Spielfilm und die Verfilmung des gleichnamigen Romans von Eugen Ruge. Der Kinostart war am 1. Juni 2017.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Der Film beginnt mit einer Szene in der russischen Kleinstadt Slawa im Ural. Szenen aus dem trostlosen Stadtleben, die Kamera schwenkt über die verfallenen Überreste eines Gefangenenlagers aus den Zeiten des sowjetischen Stalinismus. Eine Luftaufnahme zeigt Landarbeiter auf einem Lkw während des Rückweges von der Kartoffelernte, und es wird der Titel des Films erklärt: „Der Herbst mit seinem abnehmenden Licht.“


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Danach wechselt der Schauplatz: Wir sind in Ost-Berlin im Herbst 1989. Kurt Umnitzer besucht seinen Sohn Sascha, der sich von seiner Frau Melitta und seinem Sohn Markus getrennt hat, in dessen illegal besetzter und verwahrloster Altbauwohnung. Sie suchen in einer Odyssee durch das trostlose nächtliche Ost-Berlin eine Gaststätte, landen schließlich in einem billigen Stehimbiss, wo Kurt Sascha das Versprechen abnimmt, zum Geburtstag seines Großvaters zu erscheinen und den Tisch aufzubauen. Sascha verspricht es, obwohl er zu diesem Zeitpunkt vermutlich weiß, dass er an diesem Tag schon im Westen sein wird.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Anschließend schildert der Film im Wesentlichen chronologisch den 90. Geburtstag von Wilhelm Powileit, verdientes Mitglied der Partei und überzeugter Stalinist. Zunächst werden die privaten Vorbereitungen im Hause Powileit und dessen Stiefsohn Kurt Umnitzer gezeigt. Mehrfach telefonieren Kurt und Wilhelm, weil Sascha in der Powileitschen Villa einen großen alten Ausziehtisch („Nazitisch“) aufbauen soll. Dazwischen erhält Kurt Umnitzer einen Anruf aus Gießen von Sascha, der am Tag zuvor die DDR verlassen hat. Kurt fährt daraufhin zu seinem Stiefvater, um die Geburtstagsvorbereitungen zu unterstützen, während Kurts Frau Irina, Saschas Mutter, sich betrinkt. Da Sascha nicht erscheint, stellt Wilhelm Powileit den Tisch selbst auf, indem er mehrere große Nägel durch die Tischplatte schlägt und den Tisch damit für alle erkennbar ruiniert.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Während der Geburtstagsfeier kommen die erwarteten Gratulanten: Vertreter der örtlichen SED-Kreisleitung, die Patenbrigade, eine Pioniergruppe, die ein sowjetisches Partisanenlied singt. Wilhelm Powileit begegnet den Gratulanten überwiegend gelangweilt bis herablassend, Blumen kommentiert er wiederholt mit den Worten „Bringt das Gemüse auf den Friedhof“, eine hohe staatliche Auszeichnung mit „Ich habe schon genug Blech“. Es kommt, zum Teil unter zunehmendem Alkoholgenuss, zu politischen Diskussionen. Wilhelm Powileit beschimpft die seiner Meinung nach zu inkonsequente Parteiführung in der DDR und vor allem in der Sowjetunion („die Tschows“), seinen Sohn Kurt, Enkel Alexander, seine Frau Charlotte, der er unterstellt, dass sie ihn vergiften will.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Er erzählt die Geschichte seiner Flucht vor den Nazis aus Deutschland in die Emigration und schließt dabei mit dem Fazit „Wir waren nicht vorbereitet – und jetzt sind wir wieder nicht vorbereitet“. Es wird deutlich, dass Wilhelm von einer beginnenden Demenz gezeichnet ist und Charlotte unter seinen Eskapaden und seinem Starrsinn leidet.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Zum Unwillen von Wilhelm, aber begrüßt von Kurt, erscheint Saschas Frau Melitta mit Wilhelms Urenkel Markus. Bei Markus’ Versuch, sich ein Würstchen vom Geburtstagsbuffet zu nehmen, bricht der Tisch zusammen und das Buffet wird vollkommen unbrauchbar.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Später taucht die stark betrunkene Irina auf. Auf ihr Drängen hin verkündet Kurt schließlich, dass Sascha in den Westen geflohen ist. Irina, die an dem Verlust ihres Sohnes leidet, sagt: „Wer die Kinder verliert, verliert die Zukunft.“


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Die Gäste singen mit Irinas Mutter Nadeschda Iwanowna ein russisches Lied, wobei sie aufgrund fehlender Sprachkenntnisse den Text des Liedes vollkommen missdeuten.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Nachdem die Gäste nach und nach das Haus der Powileits verlassen haben, gehen die beiden Alten schlafen. Charlotte bereitet für Wilhelm einen Tee und schüttet Tropfen aus einem Medizinfläschchen hinein, bevor sie die Teetasse in sein Schlafzimmer bringt. Als sie später nach ihm sieht, ist Wilhelm tot, von dem Tee hat er aber anscheinend nicht getrunken.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Der Film endet wieder in Slawa. Zwei Jahre später, diesmal im Winter, stehen Charlotte, Kurt, Sascha, Melitta, Markus, Stine Spier und Nadeshda Iwanowna am Grab von Irina, die offensichtlich an ihrer Alkoholsucht gestorben ist und in ihrer Heimat begraben sein wollte.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Der Film konzentriert sich auf nur einen Tag, den 90. Geburtstag von Wilhelm Powileit. Die im Buch vorkommenden Szenen der 1950er bis 70er Jahre werden nicht gezeigt, sondern kommen gar nicht oder nur in den Erzählungen und Dialogen der Protagonisten vor, z. B. die Szene im Wintergarten zwischen Charlotte Powileit und Stine Spier bzw. Kurts Erinnerungen an das stalinistische Lager. Die Nachwende-Zeit bis in die 2000er Jahre wird im Film nicht thematisiert, daher auch weder die Krebserkrankung Saschas noch die Demenz Kurts und Markus’ Erwachsenwerden. Saschas Freundin Catrin, mit der er im Buch die DDR verlässt, kommt im Film nicht vor.


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Der Film wurde von der Kritik unterschiedlich aufgenommen, so schreibt Die Zeit: „Es gibt nicht so viele Filme, die den Osten mit seiner Steifheit, Verträumtheit, seinen Hoffnungen, seiner Sauffreude und leisem Humor glaubwürdig abgebildet haben. Dieser gehört definitiv dazu.“


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Dagegen urteilt die Frankfurter Allgemeine Zeitung: „Das, was an Ruges Roman literarisch genannt werden kann, hat die Filmadaption ihm ausgetrieben. Zurück bleibt ein Kammer- und Jammerspiel, das nichts Irritierendes mehr hat. ‚Haben wir alles verdorben?‘, lautet der letzte Satz des Films. Nicht alles, aber zu viel.“


title: In Zeiten des abnehmenden Lichts (Film)

text: Bruno Ganz wurde für seine Darstellung des Wilhelm Powileit für die beste männliche Hauptrolle beim Deutschen Filmpreis 2017 nominiert.


title: Nach Mitternacht

text: Nach Mitternacht ist der erste Exilroman von Irmgard Keun. Er erschien 1937 bei Querido in Amsterdam. Im Januar 2022 erschien eine Neuausgabe für das Lesefest Frankfurt liest ein Buch bei Claassen.


title: Nach Mitternacht

text: Die Haupthandlung spielt während der nationalsozialistischen Diktatur um das Jahr 1936 an zwei Tagen in Frankfurt am Main, mit den Schwerpunkten des Hitlerauftritts am Opernplatz und Liskas Fest. Für die Erzählerin, die 19-jährige Susanne Moder, genannt Sanna, und ihre politisch engagierten Freunde und Bekannten ist es eine Zeit des Umbruchs und der Entscheidungen für ein an das Regime angepasstes Leben oder die Emigration aus Deutschland.


title: Nach Mitternacht

text: Die Protagonistin blickt, in eingeschobenen Passagen, zurück auf ihre Kindheit, die sie als Wirtstochter im Moseldorf Lappesheim verbringt. Als 16-Jährige kommt sie nach dem Tod ihrer Mutter zu ihrer Tante, der Tant Adelheid, nach Köln und bedient in deren Geschäft die Kunden (Kap. 1, 3). Ihre sich langsam entfaltende Beziehung zu ihrem unauffälligen, zurückhaltenden Cousin Franz, der bei einem Rechtsanwalt als Schreiber angestellt ist, und die Heiratspläne sowie die dadurch entstandene Eifersucht der Mutter auf die Freundin verstärken die bereits vorhandene Spannung und persönliche Antipathie („Dann mochte ich ihn, weil die Tant Adelheid ihn nicht mochte.“). Diese Situation eskaliert nach zwei Jahren, als die Tante, Mitglied der NS-Frauenschaft und Hauswartin, eine harmlose Bemerkung Sannas über die schreienden und schwitzenden Redner Göring und Hitler nutzt, um sie bei der Geheimpolizei anzuzeigen, worauf die Nichte vorübergehend festgenommen, verhört, aber wieder entlassen wird, da der junge Schnellrichter die Bemerkungen der Jugendlichen als Bagatellfall einstuft und ihr Weinen als Reue auslegt. Im Präsidium erlebt Sanna, wie Familien- und Nachbarschaftsstreitigkeiten und geschäftliche Konkurrenz politisiert werden, um sich Vorteile zu verschaffen (Kap. 4). So zeigen „Mütter ihre Schwiegertöchter, Töchter ihre Schwiegerväter, Brüder ihre Schwestern“ und „Schwestern ihre Brüder“ an. Sie lernt dadurch, vorsichtiger zu werden. Jeder unachtsame Satz kann zur Falle werden: „Das Schlimme ist, dass ich gar nicht verstehe, was eigentlich los ist, ich hab jetzt nur allmählich raus, wo man sich in acht zu nehmen hat.“ Beim Verlassen der Stadt erinnert sie sich im Zug an den Spruch ihrer netten Nachbarin, Frau Grautisch: „dat janze Volk sitzt als im Konzentrationslager, nur die Regierung läuft frei erum“.


title: Nach Mitternacht

text: Die Protagonistin wohnt seit einem Jahr bei ihrem 17 Jahre älteren Halbbruder Alois in dessen teurer Frankfurter Wohnung in einem Haus in der Bockenheimer Landstraße. Sie hilft dessen exzentrischer Frau Liska im Haushalt und bei ihren kunstgewerblichen Arbeiten, die im in bester Gegend der Stadt liegenden Geschäft der Eltern ihrer Freundin Gerti verkauft werden. Sie begleitet die Schwägerin und Gerti z. B. ins Café am Roßmarkt, vor dem noch kein Schild mit der Aufschrift »Juden unerwünscht« hängt und wo sie Gertis Freund Dieter Aaron zu treffen hoffen, oder beim Einkaufsbummel in der Goethestraße und auf der Zeil.


title: Nach Mitternacht

text: Die Erzählerin ist in an den beiden Tagen in Frankfurt im Wesentlichen Beobachterin und Zuhörerin. Ihre Lebensentscheidung und damit die Folgerung aus den miterlebten Schicksalen ihrer Freunde und Gesprächspartner trifft sie am Ende des Romans, als Franz zu ihr nach Frankfurt flieht. Er wollte zusammen mit seinem Freund Paul, der mit kommunistischen Ideen sympathisiert, in Köln ein Zigarettengeschäft eröffnen, wurde jedoch von dem Konkurrenten Willi Schleimann wegen angeblich antifaschistischer Propaganda angezeigt und zu drei Monaten Schutzhaft verurteilt. Beim Verhör legte der Richter alle seine Aussagen gegen ihn aus: „Es ist ja vollkommen unmöglich für einen Menschen, in Deutschland zu wissen: was er sein soll, was er wollen soll, was er sagen soll.“ Nach seiner Entlassung ist die Ladeneinrichtung zerstört und er würgt oder erwürgt, wie er vermutet, den Denunzianten. Nach Franz’ Erzählung von dem nach dem Prozess spurlos verschwundenen Paul erinnert sich Sanna an eine Straßenbahnfahrt in Köln am „Klingelpütz, [dem] böse[n] Gefängnis“ vorbei, wo sie die Schreie der verurteilten Kommunisten vor deren Hinrichtung hörte.


title: Nach Mitternacht

text: Die beiden im Zentrum des Romans stehenden Tage in Frankfurt skizzieren die gesellschaftliche Situation. Sanna fühlt durch ihre Erfahrungen in Köln ständig in sich die Angst davor, unbewusst etwas Falsches zu sagen und von der Gestapo verhaftet zu werden. Vor allem ihre in angetrunkenem Zustand leichtsinnig-redseligen Freunde sieht sie bei den langen Abenden und Nächten im "Henninger-Bräu" in der Nähe des Opernplatzes oder in einem Lokal in der Goethestraße, in "Bogeners Weinstuben", in ständiger Gefahr.


title: Nach Mitternacht

text: In Frankfurt erlebt die Protagonistin (Kap. 1) die sich immer mehr aufbauenden gesellschaftspolitischen Repressionen der Machthaber und ihrer Organe. Gerti kommt wegen ihrer Liebe zu dem „Halbjuden“ Dieter Aaron, dem Sohn eines den Nationalsozialismus verständnisvoll betrachtenden Exporthändlers, in Konflikt mit den Rassengesetzen: „Sie leben nur und machen zittrige Luft und überlegen nicht, was aus ihnen werden soll. Gerti denkt, der liebe Gott wird schon helfen, und der liebe Gott ist männlich. Der Dieter denkt abwechselnd, was seine Mutter denkt und was die Gerti denkt. […] Vielleicht würden die beiden sich nicht so lieben, wenn sie dürften“. Gertis Eltern haben Angst, als „Judenknechte“ beschimpft und wegen Rassenschande angeklagt zu werden, und wollen die Tochter zu einer Verbindung mit dem um sie werbenden SA-Mann Kurt Pielmann, einem Arier überreden, von dessen Vater sie finanziell abhängig sind, da dieser in ihren Laden investiert hat. Sanna rät ihr, den Verehrer damit zu vertrösten: „[s]ie sei noch nicht reif, die Lebensgefährtin eines nationalsozialistischen Mannes und alten Kämpfers zu sein, aber sie wolle sich dazu heranbilden.“


title: Nach Mitternacht

text: Zu Algins Freundeskreis zählen auch jüdische Geschäftsleute und Ärzte. Sie ziehen sich immer mehr aus der Öffentlichkeit und aus den wenigen ihnen noch zugänglichen Cafés zurück. Während Vater Aaron weiterhin seine Geschäfte machen und noch wie gewohnt standesgemäß leben kann, darf sein Sohn Dieter nicht mehr in einer Chemiefabrik arbeiten (Kap. 1). Doktor Breslauer ist es verboten, in Deutschland zu operieren. Deshalb wandert er in den nächsten Tagen über Rotterdam nach Nord-Amerika aus, erhält das amerikanische Bürgerrecht und wird dort Chefarzt einer Klinik. Den Großteil seines Vermögens hat er bereits im Ausland angelegt (Kap. 5). Der Journalist Heini bemitleidet nicht ihn, sondern seine „tausend Mitemigranten, die arm sind. Mögen es Arier oder Juden sein Straßenarbeiter oder Gelehrte“. Denn „Heimat [sei] da, wo man gut behandelt wird.“ Im letzten Teil des 6. Kapitels parodiert die Autorin die Rassentheorie durch den grotesken Auftritt der „Stürmermann[s]“: Er glaubt, Juden am aussetzenden Tierkreiszeichen und mit seiner Wünschelrute erkennen zu können und demonstriert seine Methode an Breslauer. Dabei bestimmt er ihn als Arier.


title: Nach Mitternacht

text: Höhepunkt im öffentlichen Bild der Stadt ist am ersten Tag der Romanhandlung der Auftritt Adolf Hitlers am Opernplatz, dem Sanna und Gerti vom Balkon des Cafés Esplanade aus zuschauen: die Vorfahrt der Autokolonne „weich und eilig wie fliegende Daunenfedern. Und so schön!“. Sie rechnet nach, ihr Franz „würde noch hundert Jahre leben und von morgens bis abends arbeiten – wenn er immer Arbeit hätte – und würde hundert Jahre nichts trinken und kein bisschen rauchen und nichts tun als sparen, sparen, sparen – dann könnte er sich in hundert Jahren noch immer nicht so ein Auto kaufen.“ Schon vorher hat sich der Konvoi angekündigt:„Von weitem schwollen Rufe an: Heil Hitler, näher kam der Mengen Ruf herangewellt, immer näher – nun stieg er zu unserem Balkon empor – breit, heiser und etwas müde. Und langsam fuhr ein Auto vorbei, darin stand der Führer wie der Prinz Karneval im Karnevalsanzug. Aber er war nicht so lustig und fröhlich wie der Prinz Karneval und warf auch keine Bonbons und Sträußchen, sondern hob nur die leere Hand.“. Diese symbolkräftig-ahnungsvolle Szene wird kontrastiert mit „einem hellblauen Kügelchen“, das aus „den dunklen Reihen hervor[rollt]“. Es ist das fünfjährige Bertchen Silias, welches als „Reihendurchbrecherin“ ausgewählt wurde, um einen aus Nizza importierten riesigen Fliederstrauß zu überreichen, aber vom vorbeirauschenden Führer übersehen wird. Dieser eilt nun zwischen den Reihen Fackeln tragender Soldaten mit blinkenden Stahlhelmen hindurch zu den anderen Herrschenden auf dem Balkon des Opernhauses, um sich dem Volk zu zeigen. Im "Henninger-Bräu" (Kap. 2) erlebt Sanna anschließend, wie das stark erkältete Kind vor seinen stolzen Eltern, inmitten SA- und SS-Leuten, als Ersatz für den entgangenen Auftritt das einstudierte Gedicht »Ich bin ein deutsches Mägdelein/und künftges deutsches Mütterlein/und bringe dir, o Führer mein/aus deutschen Gauen Blümelein…« immer wieder wie eine erneut aufgezogene Spieluhr vorträgt, bis es tot auf dem Tisch zusammenbricht.


title: Nach Mitternacht

text: Sannas Bruder Alois Moder, mit dem Künstlernamen Algin, war während der Zeit der Weimarer Republik ein erfolgreicher sozialkritischer Journalist und Schriftsteller und konnte sich und seiner schönen, großen Frau Liska, die ihn als „dichtenden Gott“ bewunderte, einen aufwändigen Lebensstil mit eleganten Kleidern und repräsentativer, edel eingerichteter Wohnung finanzieren. Nach dem Regierungswechsel wurde sein verfilmter Roman »Schatten ohne Sonne« wegen zersetzender Tendenz auf die schwarze Liste gesetzt und schließlich verbrannt. Er verdient jetzt viel weniger als zuvor und steht vor der Entscheidung zwischen der Aufgabe seines Berufes oder Anpassung an die erwünschte linientreue Literatur. Er tendiert zu der zweiten Richtung und „äußert sich neuerdings als Dichter über die Natur und seine naturverbundene Heimatliebe“, denn er ist von der Reichsschrifttumskammer gewarnt worden, eine neue „Säuberungsaktion unter den Schriftstellern soll[e] stattfinden, bei der man Algin wahrscheinlich aussieben wird.“. Er ist in einer Zwickmühle: Wenn er ein Führergedicht oder einen nationalsozialistischen Roman schreibt, so werden vielleicht die nationalsozialistischen Schriftsteller böse, weil das nur „alte[n] Kämpfer[n]“ zusteht. „Wenn er aber keinen nationalsozialistischen Roman schreibt, ist er unerwünscht.“


title: Nach Mitternacht

text: Algins Freund, der 40-jährige Journalist Heini, ist die zentrale Figur der letzten beiden Romankapitel (Kap. 6 und 7), in denen er konsequent die Position des Widerstandes vertritt. Wegen seiner kritischen Haltung dem System gegenüber kann er kaum mehr Artikel schreiben. Er kam vor sechs Monaten in die Stadt und wohnt „in dem trübseligsten Absteigquartier Frankfurts. In einer dumpfen, muffig grauen Straße hinter dem Bahnhof.“ Im Gegensatz zum unentschlossenen Algin vertritt Heini z. B. bei Restaurantbesuchen in langen Tiraden seine Meinung. Dem Freund wirft er vor (Kap. 6), „lächerliche Konzessionen“ zu machen. Er habe „gegen [s]ein Gefühl, gegen [s]ein Gewissen geschrieben“ und sei „[e]in armer Literat, denn [e]in Schriftsteller, der Angst hat, [sei] kein Schriftsteller.“ Er gibt ihm den Rat: „Wo keine Kritik mehr möglich ist, hast du zu schweigen.[…] Bring dich um oder lern Harfe spielen und mach Sphärenmusik“. Seine Analyse der Situation ist trostlos. Sarkastisch erklärt er Manderscheid, dem ehemaligen liberalen Volksparteiler und Inseratenabteilungsleiter einer Zeitung, der an diesem Tag für die Winterhilfe gesammelt hat: „Wir leben nun mal in der Zeit der großen deutschen Denunziationsbewegung. Jeder hat jeden zu bewachen, jeder hat Macht über jeden.[…] Die edelsten Instinkte des deutschen Volkes sind geweckt und werden sorgsam gepflegt.“.


title: Nach Mitternacht

text: Parallel zu seinem schriftstellerischen Gewissen ist auch Algins Ehe in einer Krise. Er kümmert sich kaum noch um seine Frau, dafür umsorgt ihn deren 30-jährige Freundin mit dem bezeichnenden Namen Betty Raff, deren Versöhnungstick durch ihre ungeschickte, konterkarierende, oft nicht uneigennützige Methode die Konflikte oft noch verstärkt. So berät sie, da sie wie Sanna seit einem Jahr bei den Moders wohnt, sowohl Algin wie Liska, deren unglückliche Liebe zu dem mit sich und der politischen Lage beschäftigten Heini (Kap. 5 und 7) nicht erwidert wird, was sie zu immer größeren Anstrengungen anstachelt, von ihm durch raffinierte Kleider bemerkt zu werden und sich seinen willkürlichen, häufig wechselnden Bemerkungen über sein ideales Frauenbild (helle oder dunkle Stimme, große oder kleine Brust, rosa oder blasse Hautfarbe, Krankenschwester, Mutter usw.) anzupassen: „Immer wieder setzt sie sich auf andere Art zusammen wie ein kunstvolles Mosaik, von dem sie denkt, es könne dem Heini gefallen. […] wie soll man bei Heini wissen, was ihm wirklich gefällt, da ihm doch anscheinend nichts gefällt.“ Bei der Suche nach ihrer Frauenrolle gibt sie manchmal vor, krank zu sein („Nie ist sie so gesund, als wenn sie krank ist.“) und spricht mit ihren sie am Bett besuchenden Freundinnen nur noch über „Männer und Liebe.“


title: Nach Mitternacht

text: Im 7. Kapitel trifft sich der heterogene Freundeskreis bei Liskas Fest in ihrer Wohnung. Die ausgelassenen Gästen belehrt Heini: »Diese Gesellschaft ist eine Gesellschaft von Zuchthäuslern […] Alle sind nette brave bürgerliche Menschen, nach den neuen deutschen Gesetzen oder dem nationalsozialistischen Gefühl nach müssten sie allerdings alle eingesperrt sein. Daß sie hier frei umherlaufen, verdanken sie einem Zufall«. Kurz vor Mitternacht erschießt er sich. Der neue Tag eröffnet viele Änderungen: Breslauer emigriert. Liska wird sich von Algin trennen und dieser heiratet dann Betty, die seine neue Ausrichtung als Dichter bewundert wie zuvor Liska die alte. Sanna und Franz verlassen nach Mitternacht, „[u]m ein Uhr nachts“, mit dem Zug Frankfurt und überqueren die Grenze nach Holland. In Rotterdam hofft sie auf die Hilfe des ebenfalls emigrierten Breslauer.


title: Nach Mitternacht

text: Die Romanhandlung spiegelt die Zeit des Nationalsozialismus in Deutschland nach der Installation der Rassengesetze 1935. Die Herrschaft der Nationalsozialistischen Deutschen Arbeiterpartei hat sich stabilisiert, die politischen Gegner sind verhaftet und unter Kontrolle und die meisten Vereine und Verbände gleichgeschaltet. Die Medien fungieren als Sprachrohr der Propaganda und verbreiten die nationalsozialistische Ideologie. Jede Kritik, z. B. des Journalisten Heini oder des Dichters Algin, wird unterdrückt. Immer mehr Menschen werden Mitglied der Partei bzw. ihrer paramilitärischen Organe SA bzw. SS, hissen an Festtagen die Hakenkreuzfahne und engagieren sich für Aktionen. So sammelt Herr Manderscheid stundenlang für die Winterhilfe und der SA-Mann Kurt Pielmann versucht seine Zuhörer zu indoktrinieren.


title: Nach Mitternacht

text: Ein Schwerpunkt des Romans bildet die zunehmende Diskriminierung der Juden, die bereits 1933 durch den Arierparagraph aus dem Staatsdienst entlassen und, in "Volljuden" und Jüdische Mischlinge klassifiziert, zunehmend von den Nichtjuden getrennt und aus der Öffentlichkeit gedrängt werden. Plakate warnen eindringlich mit Hilfe von Fotos vor den Folgen der „Rassenvermischung“. Allerdings ist in dieser Zeit noch, wie das Beispiel des Arztes Breslauer zeigt, die Emigration möglich. Die meisten Deutschen schweigen öffentlich zu diesen Vorgängen.


title: Nach Mitternacht

text: Die Handlung wird aus der Perspektive und in der Umgangssprache einer 16- bzw. 19-Jährigen vorgeführt. Die Ich-Erzählerin Sanna versteht oft nicht die Redeinhalte der Parteileute und intellektuellen Freunde ihres Bruders und deren ideologischen Hintergrund, aber die Autorin lässt sie das Verhalten der Menschen im Alltag und deren Äußerungen mit dem kindlichen, unverbildeten Blick eines Landmädchens beobachten, deren Äußerungen wiedergeben und kommentieren, teilweise ergänzt durch witzig-ironische Bemerkungen einer lebenserfahrenen Frau. Diese Stilbrüche erzielen beim Leser eine komische Wirkung, vor allem wenn dadurch die Phrasen und grotesken Widersprüche der Hitleranhänger und die eigennützigen Umorientierungsversuche vieler Bürger verfremdet und entlarvt werden.


title: Nach Mitternacht

text: Als aufmerksame Zuhörerin und Beobachterin charakterisiert und parodiert Sanna die Verhaltensweisen z. B. Liskas, Gertis oder Bettys und gibt, v. a. in den Caféhaus-Szenen, Gespräche über die politische Situation in direkter Rede wieder. So bilden die beiden letzten Kapitel (Kap. 6 und 7) für Heini ein Forum seiner Systemkritik-Monologe und der Journalist erscheint durch seinen Selbstmord als konsequente Gegenfigur zum Dichter Algin. Liska und Betty sind die ihnen entsprechenden Frauen. Der Tragik dieser Beziehungen, ergänzt durch das unglückliche Verhältnis Gertis und Dieter Aarons, wird die Flucht des Paares Sanna und Franz als hoffnungsvoller Aspekt gegenübergestellt.


title: Nach Mitternacht

text: Die Autorin verdichtet die Handlung immer wieder in symbolischen Kontrastsituationen: Hitler mit der leeren Hand und das instrumentalisierte Bertchen Silias mit dem falschen Strauß oder die misslungene Judenerkennung des Stürmermanns. durch Wünschelrute und Horoskop (Kap. 6) und die folgende skurrile Verbrüderung von Nazi und Jude. Ebenso stehen die ausgelassen singenden und tanzenden Gäste auf der Party der unerfüllten Liebe Liskas zu Heini und dessen Selbstmord gegenüber, der den Untergang ihrer politischen Träume spiegelt. Das alles spielt sich in der Beletage ab, während der wegen eines Angriffs auf einen SA-Mann gesuchte Franz im Keller versteckt auf die Flucht mit Sanna wartet. Die tragischen Entscheidungen vor Mitternacht kontrastieren mit der Hoffnung des neuen Tages nach Mitternacht.


title: Nach Mitternacht

text: Gesche Blume schrieb in ihrem Buch "Irmgard Keun: Schreiben im Spiel mit der Moderne" zu "Nach Mitternacht" unter anderem: „Sanna erscheint als Reporterin der nationalsozialistischen Gegenwart.“ Durch die Erzähltechnik werde die Absurdität der Nazigewaltherrschaft erhellt, so Blume.


title: Nach Mitternacht

text: Der Roman wurde für das Lesefest Frankfurt liest ein Buch 2022 ausgewählt und erschien hierfür in einer Neuausgabe.


title: Hojōjutsu

text: Hojōjutsu oder Torinawajutsu (beides jap. , dt. „Fesseltechnik, -kunst“) ist die – u. a. durch die japanische Polizei ausgeübte – Technik der Fesselung und Überwältigung von Gefangenen.


title: Hojōjutsu

text: Spätestens ab dem japanischen Mittelalter (Sengoku-Zeit) wurden Gefangene mit Hilfe von Hojōjutsu gefesselt, um sie transportieren zu können oder dem gemeinen Volk zur Abschreckung vorzuführen. Auch bei Exekutionen waren die Gefangenen gefesselt. Daneben wurde Hojōjutsu auch bei peinlichen Befragungen (z. B. "Suruga doi") als Folter verwendet.


title: Hojōjutsu

text: Vermutet wird, dass es je nach Rang und Stellung des Gefesselten Regeln des Bindens gab. Als gesichert gilt, dass es für Kinder, Männer, Soldaten und Frauen jeweils andere Techniken gegeben hat. Da Gemeine und Soldaten (Samurai) in der japanischen Gesellschaft klare Statusunterschiede trennte, ist sehr wahrscheinlich, dass diese Unterschiede hier Beachtung fanden.


title: Hojōjutsu

text: Es kann davon ausgegangen werden, dass es mindestens zwei selbstständige Schulen ("Ryu") gab, die Hojōjutsu als Bestandteil ihrer Kampfkünste lehrten. Nur eine dieser Schulen existiert bis heute. Die meisten Hojo-Techniken können somit als verschollen gelten. Nur wenige Aufzeichnungen überlebten die Sengoku-Periode. Und auch bei diesen Aufzeichnungen ist fraglich, ob und inwieweit diese authentische – also wirklich zum Einsatz gekommene – Fesselungen zeigen.


title: Hojōjutsu

text: Fesseltechniken wurden – wahrscheinlich ab der Meiji-Periode − auch in die Sexualgewohnheiten der Japaner übernommen und stellen eine Quelle des späteren japanischen Bondage dar. In der westlichen Kultur ist diese Art des Bondage meist unter den Begriffen „Shibari“ oder „Kinbaku“ bekannt.


title: Kulturzeit

text: Kulturzeit ist ein Fernsehmagazin auf 3sat, das montags bis freitags von 19:20 bis 20:00 Uhr ausgestrahlt wird; neben Kultur im engeren Sinne werden auch kulturpolitische Themen behandelt.


title: Kulturzeit

text: Am 7. April 2008 erhielt die Sendung ein neues Logo, ein neues Design und eine neue Studiokulisse. Anlässlich des 3sat-Thementages „Imperium Romanum“ am Samstag, dem 23. August 2008, wurde eine Sonderausgabe vollständig in lateinischer Sprache gesendet mit dem Titel „O Tempora!“ Das 15-jährige Jubiläum feierte man mit einer 3-stündigen Ausgabe mit dem Titel „Lange Nacht der Kultur“. In der Sendung präsentierte man Ausschnitte aus den vergangenen 15 Jahren Kulturzeit und im Studio waren Interviewpartner zu Gast. Am 7. Dezember 2012 sendete man die Extra-Ausgabe „Kinderkulturzeit“, eine Sendung aus der Sicht von Kindern. Moderiert wurde die Sendung von Nina Wegener, der Gewinnerin des KiKA-Komponistenwettbewerbs „Dein Song 2012“. Am 7. Februar 2020 führte der Roboter Pepper als Co-Moderator gemeinsam mit TV-Moderatorin Cécile Schortmann durch eine Ausgabe der Kulturzeit. Am 16. April 2021 sendete die 3sat Kulturzeit eine Sondersendung im kurpfälzischen Dialekt der Stadt Mannheim mit Comedian Bülent Ceylan als Co-Moderator.


title: Kulturzeit

text: Die Sendung wird von einer Redaktion unter der Leitung von ARD und ZDF in den ZDF-Studios in Mainz produziert und zeigt Beiträge von ARD, ZDF, ORF und SRF sowie selbst hergestellte Beiträge.


title: Kulturzeit

text: Das Magazin wird wöchentlich abwechselnd von Cécile Schortmann (seit 2008, ARD), Nina Mavis Brunner (seit 2017, SRF), Vivian Perkovic (seit 2017, ZDF) und Lillian Moschen (seit 2021, ORF) moderiert. Als Vertretung kommt seit 2018 Ariane Binder (ARD) zum Einsatz. Seit August 2022 übernimmt Nino Gadient die Elternzeitvertretung für Nina Mavis Brunner.


title: Kulturzeit

text: Frühere Moderatoren waren Gert Scobel (1995–2007 sowie vertretungsweise im Dezember 2014 und im Dezember 2020, ARD), Andrea Schurian (1995–1997, ORF), Karin Müller (1995–1997, SF DRS), Catherine Ann Berger (1997–2003, SF DRS), Eva Wannenmacher (2003–2004, SF DRS), Ernst A. Grandits (1996–2016, ORF), Tina Mendelsohn (2001–2016, ZDF), Andrea Meier (2004–2017, SRF) und Peter Schneeberger (2017–2020, ORF). Von Juli bis September 2006 übernahm Max Moor die Schwangerschaftsvertretung für Andrea Meier.


title: Kulturzeit

text: Im April 2008 moderierte Katrin Bauerfeind während des Umbaus der Studiodekoration von Kulturzeit die Sendung "Baustelle Kulturzeit".


title: Sylvie Le Bon de Beauvoir

text: Sylvie Le Bon de Beauvoir (geb. 17. Januar 1941 in Rennes) ist eine französische Schriftstellerin und Philosophieprofessorin. Sie ist die Adoptivtochter von Simone de Beauvoir. Das Treffen der beiden Frauen wurde im Buch "Alles in allem" beschrieben, das Simone de Beauvoir ihr gewidmet hat.


title: Sylvie Le Bon de Beauvoir

text: In den 1960er Jahren war Sylvie LeBon eine junge Philosophie-Studentin und so begeistert von Beauvoirs Büchern, dass sie diese gerne treffen wollte. Le Bon und Beauvoir schlossen trotz des Altersunterschiedes Freundschaft, reisten zusammen und formten eine gemeinsame Idee von Philosophie und Feminismus.


title: Sylvie Le Bon de Beauvoir

text: Als Jean-Paul Sartre 1980 starb, kümmerte sich Sylvie Le Bon um die kranke Simone de Beauvoir. Um nicht abhängig von ihrer Schwester, Hélène de Beauvoir, zu sein, entschied Beauvoir, LeBon zu adoptieren, und übergab ihr zur gleichen Zeit die moralischen Rechte an ihrem literarischen Werk.


title: Sylvie Le Bon de Beauvoir

text: Nach dem Tod von Simone de Beauvoir im Jahre 1986 veröffentlichte Sylvie Le Bon de Beauvoir Teile des Briefwechsels von ihr:


title: Golf von Korinth

text: Der Golf von Korinth (, "Korinthiakós Kólpos") ist eine langgestreckte Bucht des Ionischen Meeres zwischen Roumelien (Zentralgriechenland) im Norden und dem Peloponnes im Süden. Begrenzt wird er im Osten durch den Isthmus von Korinth und im Westen durch die "Meerenge von Rio-Andirrio" (Στενό Ρίου-Αντίρριου), die seit 2004 von der Rio-Andirrio-Brücke überbrückt wird. Benannt ist er nach der wichtigen Hafen- und Handelsstadt Korinth. Seine Länge beträgt 127 Kilometer, seine Breite 8,4 bis 32 Kilometer und seine Tiefe bis 910 Meter. Am Ende des Golfs von Korinth verbindet seit 1893 der Kanal von Korinth das Ionische Meer mit der Ägäis.


title: Golf von Korinth

text: Der Golf von Korinth entstand durch die westwärtige Verschiebung der Anatolischen Platte gegenüber der Eurasischen Platte, die sich beide mit 10 mm pro Jahr gegeneinander bewegen. Dadurch kommt es in dieser Gegend relativ häufig zu Erdbeben.


title: Würstelstand

text: Der (Wiener) Würstelstand ist die traditionelle österreichische Variante des Imbissstands: ein freistehender Verkaufsstand, in dem hauptsächlich kleine Fleischgerichte zum raschen Verzehr angeboten werden.


title: Würstelstand

text: Gegründet wurde diese Einrichtung während der k.u.k. Monarchie, um Kriegsinvaliden ein Einkommen zu sichern. Ursprünglich handelte es sich um fahrbare Verkaufsstände oder Garküchen; erst in den 1960er-Jahren wurden in Wien fixe Stände erlaubt. Würstelstände sind heute fester Bestandteil der österreichischen Großstadtkultur und haben auch in der Kunst ihre Spuren hinterlassen, etwa im Wiener Genrelied "Der Würstelmann beim Schottentor" (1956) oder in Hans Carl Artmanns Buch "Im Schatten der Burenwurst."


title: Würstelstand

text: Einige Würstelstände, vor allem im Bereich der Wiener Innenstadt und am Wiener Gürtel, haben bis spät in die Nacht geöffnet und sind dadurch eine der wenigen Möglichkeiten, um diese Uhrzeit zu einer warmen Mahlzeit zu kommen.


title: Würstelstand

text: In einigen Städten gibt es an bestimmten Plätzen nur Konzessionen für einen Nachtwürstelstand. Dieser darf nur vom Abend bis in die Morgenstunden betrieben werden und muss über die Tageszeit von der öffentlichen Verkehrsfläche entfernt werden. Es handelt sich hierbei um mobile Stände, die tagsüber am Stadtrand oder in einer nahen Garage geparkt werden.


title: Würstelstand

text: Das traditionelle Angebot umfasst Burenwurst, Käsekrainer, Frankfurter (im Ausland „Wiener“ genannt), Bosna, Waldviertler, Debreziner und Leberkäse – jeweils mit süßem Kremser Senf oder scharfem Estragonsenf, sowie einem Stück Brot oder einer Semmel; als Beilage stehen eingelegte Gemüse wie Pfefferoni (mild oder scharf), Salz- oder Essiggurkerl sowie eventuell Silberzwieberl zur Wahl. Ebenso gehört Kren zur Wurstkultur, der in deutschen Gefilden als Meerrettich bekannt ist, und traditionell frisch gerieben mit zur Wurst angeboten wird. Auch Gabelroller (in der Variante mit scharfer Paprikasauce „Teufelsroller“ genannt) oder Mannerschnitten gehören meist zum Sortiment. An Getränken gibt es das obligate Bier oder das Stifterl; bei Alkoholfreiem haben mittlerweile Eistee und Cola die Klassiker Keli und Schartner Bombe abgelöst – lediglich der Almdudler ist nach wie vor erhältlich.


title: Würstelstand

text: Ketchup und Mayonnaise als Würzungen sind neueren Datums. In Vorarlberg wird das sogenannte "Zack Zack" verkauft. Es handelt sich hierbei um ein Schweinenüsschen oder ausgelöstes Schweinskarrée mit Zwiebelsauce in einer Semmel.


title: Würstelstand

text: Der vermutlich am weitesten von Wien entfernte Würstelstand, "Erich’s Wuerstelstand," befindet sich in der Chinatown von Singapur, und ist ebenfalls immer wieder Thema in der Berichterstattung. Nach Eigenbeschreibung des im niederösterreichischen Gresten aufgewachsenen Erich Sollbock ist es ().


title: Würstelstand

text: Der erste bio-zertifizierte Wiener Würstelstand befindet sich seit 19. August 2020 in der Pfeilgasse 1 im 8. Wiener Gemeindebezirk.


title: Würstelstand

text: Anfang 2010 hatten drei Obdachlose in der Notschlafstelle "VinziBett" (siehe Wolfgang Pucher) die Idee, den damals verwahrlosten Stand mit der Aufschrift „Döner Kebab Würstelhütte“ am Verkehrsknotenpunkt am Johann-Nepomuk-Berger-Platz im 16. Bezirk – gleich gegenüber der Ottakringer Brauerei – zu übernehmen. Am 20. März 2010 konnte das Team, das mittlerweile aus fünf Personen bestand, den "Vinzi-Würstelstand" mit einem als klassischen Wiener Würstelstand eröffnen. Ihre Produkte konnten sie zu vergünstigten Preisen von (teils noch im Familienbesitz befindlichen) Alt-Wiener Unternehmen aus der Umgebung des 16. und 17. Bezirks (Ottakring und Hernals) beziehen. Anfangs lief das Geschäft an dem Stand auch gut. Im April 2011 wurde von einem Gastronomie-Unternehmen übernommen: begründete dies die Obfrau von "VinziBett," Hedi Klima, das Aufgeben des Projekts. Die drei Gründer sollen der Gratis-Tageszeitung "Heute" zufolge wieder einen Wohnort haben.


title: Würstelstand

text: Im Mai 2012 eröffnete Thomas Danecek, ein Ex-Opernsänger und Gastronom, am Wiener Schwedenplatz unter der Bezeichnung "U Box" den ersten Luxus-Würstelstand. Angeboten wird (Käsekrainer mit Kaviar) und (Champagner). Der Betreiber begründet u. a. dies mit


title: Würstelstand

text: Bei „originalen“ Wiener Würstelständen ist der Wiener Schmäh unvermeidlicher Bestandteil der Konversation. Zudem herrscht ein eigener wienerischer Jargon vor, den zu erlernen einem Ortsfremden nahezu unmöglich ist. Eine oft zitierte, aber irreführende Legende ist die Bestellung einer („Eitrige“ = Käsekrainer; „Schoafa“ = scharfer Senf; „Bugl“ = Brotendstück, bekannter als „Scherzerl“; „Hüsn“ = Flasche Bier; wahlweise auch als eine Dose („Blech“) Ottakringer Bier). Besagte Bestellung – in diversen Varianten kolportiert – wird zwar verstanden; der Sprecher gibt sich damit jedoch als Nicht-Einheimischer zu erkennen. Die adäquate Terminologie ist komplexer, zumal sie auch bezirksweise variiert.


title: Würstelstand

text: Im Februar 2012 hat ein Würstelstand Eingang auf dem Wiener Opernball gefunden. Dieser wurde in der Oper gebaut.


title: Redipuglia

text: Die militärische Gedenkstätte Sacrario di Redipuglia (slowenisch "Sredipolje") liegt im Gemeindegebiet von Fogliano Redipuglia (Provinz Gorizia-Görz). Sie ist das größte Kriegerehrenmal Italiens und wurde nach den Plänen des Architekten Giovanni Greppi und des Bildhauers Giannino Castiglioni erbaut und im Jahre 1938 eingeweiht. Sie birgt die Gebeine von etwa 100.000 Gefallenen des Ersten Weltkrieges.


title: Redipuglia

text: Die Gedenkstätte liegt zwischen Monfalcone und Gradisca, etwa 5 Kilometer westlich der slowenischen Grenze. Sie wurde an den Abhängen des Monte Sei Busi errichtet, der in der ersten Phase des Krieges hart umkämpft war. Diese unscheinbare Anhöhe bildete eine strategisch wichtige Stellung am unteren Isonzo und den Zugang zu den Hochebenen des westlichen Karst und damit den Südflügel der gesamten Alpenfront. Die Italiener rangen hier darum, den wichtigen Zugang zur österreichischen Stadt Triest unter Kontrolle zu kriegen. In den meisten Isonzoschlachten zwischen 1915 und 1917 fanden hier heftigste Kämpfe statt, und die Italiener konnten die Frontlinie in erbittertem Stellungskrieg in einem Jahr nur etwa 1½ Kilometer an den Monte San Michele vorverschieben.


title: Redipuglia

text: Unweit des Mausoleums liegen der "Parco Tematico della Grande Guerra di Monfalcone" und das "Museo all’aperto del Monte San Michele".


title: Redipuglia

text: Der Eingang des Mausoleums wird von einer großen Ankerkette symbolisch eingegrenzt, die vom Torpedoboot "Grado" stammt. Gleich dahinter erstreckt sich leicht ansteigend ein großzügiger Platz, der mit Platten aus Karstgestein gepflastert ist. Die Mittellinie bildet die "Via Eroica" (‚Heldenstraße‘). Sie verläuft zwischen zwei Reihen von Bronzetafeln (19 Tafeln auf jeder Seite), welche die Namen jener Orte tragen, wo die härtesten und blutigsten Kämpfe stattfanden. Am Ende der „Heldenstraße“ steht das Grabmal des Herzogs von Aosta, des Oberbefehlshabers der Dritten Armee. Der Herzog starb 1931 und wurde auf Grund seines letzten Willens als ehemaliger Kommandant der 3. Armee hier beerdigt. Das Grabmal wurde aus einem 75 Tonnen schweren Porphyr-Monolithen herausgeschlagen. Es wird flankiert von den Urnengräbern gefallener Generäle der 3. Armee.


title: Redipuglia

text: Dahinter erhebt sich eine Riesentreppe mit 22 Stufen, mit in die Stufen integrierten Gräbern von bekanntermaßen 100.187 Gefallenen (Stand 2015).


title: Redipuglia

text: Diese Anordnung soll einen großen Appellplatz andeuten, auf dem die Gefallenen symbolisch angetreten sind, aufgerufen werden und „Hier!“ rufen, was durch den Schriftzug "Presente" zum Ausdruck kommen soll, der über jeder Grabstelle an der Oberkante der jeweiligen Stufe angebracht ist.


title: Redipuglia

text: Auf den unteren Stufen befinden sich die Grabstätten der 39.857 identifizierten italienischen Gefallenen in alphabetischer Reihenfolge von unten nach oben. Jede Grabstelle ist durch eine Bronzetafel mit Name und Dienstgrad gekennzeichnet. Auf der letzten Stufe stehen drei Kreuze. Unter ihnen befindet sich eine Gedächtniskapelle. In den Nebenräumen sind Ausrüstungsgegenstände der Gefallenen ausgestellt, die sowohl italienischer wie österreichisch-ungarischer Herkunft sind. Rechts und links dieser Räume befindet sich in dieser letzten Stufe das Gemeinschaftsgrab der ca. 60.330 nicht identifizierten Gefallenen.


title: Redipuglia

text: Das große Mausoleum wurde dem ersten Kriegsfriedhof der III. Armee auf dem "Colle Sant’Elia" vorgelagert, der nach der Umbettung der Toten eingeebnet wurde und heute als eine Art Freilichtmuseum bzw. als „Park der Erinnerung“ dient. Längs der Allee, die von hohen Zypressen gebildet wird, findet man Grabsteine und Inschriften des aufgelassenen Friedhofes.


title: Redipuglia

text: Auf dem höchsten Punkt des Hügels steht der Teil einer römischen Säule, die von den Ausgrabungen in Aquileia stammt. Diese Säule ist dem Gedenken an die Gefallenen sämtlicher Kriege „ohne Unterscheidung von Zeiten und Herkunft“ gewidmet.


title: Redipuglia

text: 2000 wurde am Areal das Freilichtmuseum Dolina del XV Bersaglieri (‚Doline der 15. Bersaglieri‘) eingerichtet. Es liegt direkt am Monte Sei Busi, unweit des Sacrario und des Colle Sant'Elia, und zeigt Reste eines Abschnitts der Stellungen.


title: Redipuglia

text: Entstanden ist der Friedhof durch Zusammenlegung von Friedhöfen aus den umliegenden Ortschaften. Im Jahr 1974 wurde er von der steirischen Feuerwehrjugend überarbeitet und im Jahr 1989 vom österreichischen Schwarzen Kreuz in Zusammenarbeit mit dem "Commissariato generale onoranze caduti in guerra" und der Gemeinde Fogliano di Redipuglia neu gestaltet.


title: Redipuglia

text: Über dem Eingang zum Friedhof steht: . 14.550 Gefallene sind in 2550 Einzelgräbern und in drei Massengräbern bestattet, zwei davon rechts und links des Eingangs mit je 2500 Gefallenen und eines am Ende des von Zypressen gesäumten Mittelweges mit 7000 Gefallenen. Ihre Heimat war in 141 Städten bzw. Regionen Mitteleuropas, von Böhmen bis Triest und Gottschee, von Vorarlberg bis Krakau.


title: Redipuglia

text: Am Ende des Mittelweges, den Friedhof nach dem größten Massengrab abschließend, erhebt sich ein hoher einigender Bogen über einer Tafel mit der nach Versöhnung rufenden Inschrift:


title: Redipuglia

text: In den Jahren 2004 bis 2007 hat der Verein "Die Leobener Blaumützen – Freunde der Friedenswege" im Rahmen eines internationalen Jugend- und Friedensprojektes die 2250 verwitterten Namenstafeln auf den Einzelgräbern neu beschriftet. Am 7. Juli 2007 wurde der Friedhof unter Teilnahme von Militärdelegationen aus Italien, Österreich und Ungarn und zahlreichen Ehrengästen neu eingesegnet.


title: Redipuglia

text: Im Anschluss an die Restaurierung der Namenstafeln wurde ein Suchprogramm erarbeitet, das die Auffindung von Gräbern mit Hilfe des Internets ermöglicht.


title: Hosenrolle

text: Als Hosenrolle bezeichnet man in der Theatersprache eine Travestie-Rolle oder Partie, deren Figur männlich ist, jedoch von einer Frau dargestellt wird. Hosenrollen gibt es in allen Sparten des westlichen Theaters. Die Bezeichnung bezieht sich darauf, dass die Darstellerin in Hosen spielt. Weil das Publikum erwartete, die Beine der Darstellerin zu sehen, wurden sehr oft Trikot-Hosen verwendet, im 19. Jahrhundert häufig In Kombination mit einer kurzen Pluderhose.


title: Hosenrolle

text: In Oper und Operette übernehmen oft Mezzosoprane solche Partien aufgrund des dunkleren Timbres ihrer Stimme. Einst von Sopranen dargestellte Hosenrollen wie Ganymed in Franz von Suppés "Die schöne Galathée" werden heute oft Tenören übertragen, die sie eine Oktave tiefer singen.


title: Hosenrolle

text: Vorübergehende Verkleidungen einer Frau in einen Mann (zum Beispiel innerhalb von Film- und Theaterrollen) werden auch als weibliches Cross-Dressing bezeichnet.


title: Hosenrolle

text: Die Hosenrolle im Theater des 19. und 20. Jahrhunderts geht auf die relative Geschlechter-Indifferenz im Theater des 17. und 18. Jahrhunderts zurück. Damals wurde nicht für nötig gehalten, dass das Geschlecht des Darstellers mit dem Geschlecht seiner Rolle übereinstimmte. Bis ins 17. Jahrhundert wurden meist nur Männer als Darsteller geduldet, so dass z. B. Shakespeare für Frauenrollen ausschließlich Männer bzw. Jungen in Frauenkleidern einsetzte. Als nach Wiedereröffnung der Londoner Theater 1660 erstmals weibliche Darsteller auftraten, lösten sie die bisherigen Jungen in Frauenkleidern ab. Der von Frauen gesprochene Dialog und die Zurschaustellung ihrer Körper auf der Bühne waren für die damalige Zeit eine große Neuerung. Bald traten Frauen sogar in Männerkleidung auf. Dies war eine Bühnensensation, da es bis zum Ende des 19. Jahrhunderts Frauen nahezu unmöglich war, sich öffentlich in Hosen zu zeigen (siehe Geschichte der Frauenhose).


title: Hosenrolle

text: Von den 375 Stücken, die auf den Londoner Bühnen in der Zeit von 1660 bis 1700 produziert wurden, enthielten geschätzte 89, also beinahe ein Viertel, eine oder mehrere Rollen für Schauspielerinnen in Männerkleidung. Nahezu jede Schauspielerin zur Zeit der Restaurationskomödie erschien wenigstens einmal in Hosen. Als am Ende des 17. Jahrhunderts die ersten Darstellerinnen auf kontinentaleuropäische Bühnen kamen, wurden sie auch für Männerrollen eingesetzt, etwa ältere Frauen für den „jugendlichen Helden“.