title: Properz

text: "Das vierte und letzte Buch", bestehend aus elf Elegien, erschien etwa 16 v. Chr. Es wechseln sich erotische und aitiologische Elegien ab (letztere haben Ursprungssagen zu Bräuchen, Namen oder ähnlichem zum Thema); nur noch zwei Elegien (7 und 8) sind an Cynthia gerichtet. In Elegie 7 erscheint die verstorbene Cynthia dem Dichter als Gespenst im Schlaf, beschimpft ihn wegen seiner wiederholten Untreue und unzureichender Totenwache, verlangt, dass er alle Gedichte über sie verbrennt und bittet nur um ein kurzes Epitaph am Ufer des Anio; in Elegie 8 ist sie dann wieder lebendig und überrascht Properz beim Versuch mit zwei Frauen Sex zu haben, der aber an seiner unzureichender Erektion scheitert. Cynthia vertreibt die beiden Frauen, verprügelt Properz, entsühnt das Bett und versöhnt sich mit dem (nunmehr wieder potenten) Dichter. Der deutsche Altphilologe Peter Habermehl deutet beide Gedichte als aufeinander bezogen: Als Abschluss des scheinbar ausgereizten Themas der elegischen Liebe gehe er „noch einmal aufs Ganze […], in einer grandiosen dramatischen Verdichtung des Stoffs zum Diptychon, in dem vitalen Kontrapost Moll und Dur, bürgerliches Trauerspiel vs. "Who’s Afraid of Cynthia Woolf?"“. Die Elegie 6 auf die Seeschlacht bei Actium bildet den Mittelpunkt des Buches; die abschließende Elegie ist eine Rede der verstorbenen Cornelia, einer Tochter der zweiten Frau des Augustus. Wie nicht nur die beiden letztgenannten Elegien zeigen, präsentiert sich Properz im vierten Buch als augusteischer Dichter, der nicht mehr nur die Liebe (wie besonders im Frühwerk), sondern auch historische und mythologische Stoffe in größerem Umfang zu Themen seiner Werke macht.


title: Properz

text: Als Vorbilder nennt Properz die hellenistischen Dichter Kallimachos und Philetas von Kos, außerdem Mimnermos sowie (im zweiten Buch) die Römer Catull, Calvus und Varro Atacinus. Wegen Parallelen zu Tibull und zur zehnten Ekloge Vergils wird auch Gallus als Vorbild angenommen. Auch der Einfluss griechischer Epigramme wie etwa der Sammlung „Der Kranz des Meleager“ ist erkennbar.


title: Chemisch Nickel

text: Chemisch Nickel ist eine chemische Beschichtung. Sie wird als Verschleiß- oder Korrosionsschutz in der Regel auf metallische Werkstoffe abgeschieden. Dabei entstehen Chemisch-Nickel-Schichten.


title: Chemisch Nickel

text: Der Unterschied zum galvanisch Nickel liegt unter anderem darin, dass zur Abscheidung kein äußerer elektrischer Strom, etwa aus einem Gleichrichter, verwendet wird, sondern die zur Abscheidung (Reduktion) der Nickelionen notwendigen Elektronen mittels Redoxreaktion im Bad selbst erzeugt werden. Dadurch erhält man beim chemischen Vernickeln konturentreue Beschichtungen, deren Maße bei einer Toleranz von ± 2 µm bis ± 3 µm im Bereich von 8 µm bis 80 µm liegen können. Jedoch muss ab 50 µm mit Spannungen in der Schicht gerechnet werden.


title: Chemisch Nickel

text: Aufgrund der außenstromlosen Abscheidung ist es möglich, auch elektrisch nicht leitfähige Körper, z. B. aus Kunststoffen wie Polyamid, zu beschichten.


title: Chemisch Nickel

text: Am leichtesten lässt sich ABS (Acrylnitril-Butadien-Styrol) gut haftend beschichten: Nach Ätzen des ABS mit einer Chromschwefelsäure-Beize scheidet sich das Nickel nach einer Bekeimung mit einem Edelmetall (Palladium) auch in den feinen Löchern ab, die die Chromsäure durch Herauslösen von Butadien bildet. Die Beschichtung verzahnt sich im Kunststoff.


title: Chemisch Nickel

text: Eine Bekeimung ist bei nichtleitendem Grundkörper notwendig, da der Elektrolyt eine Abscheidung (fast) nur an blanken Metalloberflächen beginnt. Sonst würde sich der Elektrolyt selbst zersetzen.


title: Chemisch Nickel

text: Es handelt sich bei dieser Beschichtung um eine Nickel-Phosphor-Legierung, die vor allem in funktionellen Bereichen verwendet wird. Über den in der Schicht abgeschiedenen Phosphor kann man die Schichteigenschaften steuern. Hierbei unterscheidet man zwischen einem hohen (10–14 %), mittleren (9–12 %) und niedrigen (3–7 %) Phosphorgehalt.


title: Chemisch Nickel

text: Der Korrosionsschutz der Schicht gründet vor allem auf einem hohen Phosphorgehalt und dem Abscheiden einer porenfreien Schicht, die auch immer vom Grundwerkstoff und dessen Bearbeitung abhängig ist z. B.: Polieren, Schleifen, Drehen, Fräsen. Die Vorbearbeitung des Werkstoffes beeinflusst wiederum die Haftfestigkeit der Beschichtung. Die Stärke einer Korrosionsschutzschicht liegt je nach Grundwerkstoff und dessen Bearbeitung in der Regel bei mindestens 30–50 µm.


title: Chemisch Nickel

text: Die Abscheidungshärte steigt mit abnehmendem Phosphorgehalt und kann durch eine Wärmebehandlung der Schicht bei maximal 400 °C und einer Stunde Haltezeit auf Werte von 800 bis 1100 HV 0,1 angehoben werden. Die Schichtdicken liegen hier je nach Anwendung zwischen 10 µm und 50 µm.


title: Chemisch Nickel

text: Die Haftfestigkeit der Schicht hängt im Wesentlichen von dem Grundwerkstoff und der Vorbehandlung des Werkstoffes ab. Auch die Haftfestigkeit kann durch eine Wärmebehandlung verbessert werden, hierzu verwendet man geringere Temperaturen mit etwas höheren Haltezeiten.


title: Chemisch Nickel

text: Das Aussehen der Schicht ist von der Vorbearbeitung des Grundmaterials, auf dem die Schicht abgeschieden wird, abhängig: gestrahlte Oberflächen bleiben matt, polierte Oberflächen bleiben glänzend. Im Gegensatz zu galvanischen Überzügen lässt sich das Aussehen der Schicht nur begrenzt über Zusätze im Elektrolyt (z. B.: Glanzbildner) einstellen.


title: Chemisch Nickel

text: Mit ausgewählten Komponenten können bestimmte Schichteigenschaften wie Korngrenzendichte variiert und in gewissem Maße Einfluss auf die Optik genommen werden.


title: Chemisch Nickel

text: Aufgrund der hohen Kosten dieser Beschichtung werden selten stärkere Schichten als 50 µm abgeschieden. Die Abscheidung von 10 µm chemisch Nickel dauert ca. 1 h.


title: Chemisch Nickel

text: Als Reduktionsmittel, für die Abscheidung von Nickel-Phosphor-Schichten, wird in der Regel Hypophosphit (HPO) eingesetzt. Als Nickel-Elektrolyt kann beispielsweise Nickel-Sulfat eingesetzt werden.


title: Chemisch Nickel

text: Anhand der Reaktionsgleichungen wird ersichtlich, wieso der pH-Wert einen Einfluss auf die Reaktionsgeschwindigkeit hat. Je saurer der Elektrolyt, desto langsamer findet die Abscheidung statt. Gleichzeitig darf man trotzdem nicht in den basischen Bereich gelangen, da dort schwerlösliches Nickel-Hydroxid ausfallen würde.


title: Chemisch Nickel

text: Neben den gezeigten Reaktionen findet auch noch eine Disproportionierung des Hypophosphits statt, woraus der hohe Gehalt an Phosphor in der Schicht herrührt.


title: Chemisch Nickel

text: Im Gegensatz zur Abscheidung des Nickels führt ein saurerer Elektrolyt zu einer schnelleren Phosphorabscheidung und damit zu einem erhöhten Phosphorgehalt. Dies ist ein Grund dafür, dass der Phosphorgehalt in einer Schicht von wenigen µm variieren kann, wenn der pH-Wert nicht während der gesamten Abscheidung überwacht und eingestellt wird.


title: Chemisch Nickel

text: Um eine Mitbeschichtung der Anlagenteile wie Behälter, Pumpen usw. sicher zu verhindern, werden diese Anlagenteile häufig aus Edelstahl hergestellt und künstlich passiviert sowie mit einer geringen positiven Spannung beaufschlagt (Wannenschutz), so dass sich eventuell abgeschiedenes Nickel gleich wieder löst. Als Gegenelektrode dient meist eine passivierte Edelstahlkathode, auf der sich dann wie in einem rein galvanischen Verfahren Nickel abscheidet. Bei falschem Ansatz, eingeschleppten Fremdstoffen oder einer Zerstörung der Passivierungsschicht der Anlage etwa durch mechanische Beschädigung kann der Elektrolyt sich trotzdem spontan unter starker Metallabscheidung zersetzen.


title: Chemisch Nickel

text: Die Anlagen und Bäder zur Beschichtung mit „Chemisch Nickel“ sind aufwendiger als bei galvanischen Verfahren. Da die Nickelionen im Badansatz enthalten sind, „blutet“ der Elektrolyt aus. Die Stabilisatoren, die Temperatur und der pH-Wert im Bad müssen innerhalb gewisser Toleranzen konstant gehalten werden; dies realisiert man über Nachdosierpumpen und eine regelmäßige Kontrolle der Werte. Nach ca. 1–2 Wochen ist das Nickel im Bad verbraucht und es muss ein neues Bad angesetzt werden. Das Badalter wird in sogenannten MTOs (Metall Turn Over) ausgedrückt. Die kostenaufwendige Badführung und die geringe Abscheidegeschwindigkeit führen zu deutlich höheren Kosten als bei galvanischer Beschichtung.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: Die Burschenschaft Normannia zu Heidelberg ist eine pflichtschlagende Burschenschaft aus Heidelberg. Sie ist Mitglied der Deutschen Burschenschaft (DB). Es besteht nur noch der Altherrenverein; die Aktivitas wurde im September 2020 seitens der Altherrenschaft aufgelöst, nachdem es im Monat zuvor bei einer Veranstaltung im Haus der Normannia zu einem antisemitischen Gewaltverbrechen gekommen war.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: Die 1883 gegründete Reformburschenschaft Germania wurde 1884 bereits wieder suspendiert, danach gab es vier Jahre lang keine Reformburschenschaft am Ort. Im Wintersemester 1889/90 wurde von einigen in Heidelberg ansässigen Reformburschenschaftern (hauptsächlich Tübinger Teutonen und Gießener Arminen) eine neue Burschenschaft gegründet. Wiewohl nicht als Nachfolgerin der Germania bestimmt, traten ihr einige Germanen bei. Man gab sich die Farben schwarz-rot-gold mit goldener Perkussion. Während des 8. Bundestages der Allgemeinen Deutschen Burschenbundes (ADB) in Eisenach trat Normannia diesem bei. Da alle Gründungsmitglieder bereits kurz vor dem Examen standen, musste Normannia schon 1891 vertagen.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: 1911 wurde die freie Burschenschaft Cimbria Heidelberg in die Burschenschaft integriert und für kurze Zeit deren Farben gold-grün-weiß mit silbergrauer Seidenmütze getragen. Im Ersten Weltkrieg engagierte sich die gesamte Aktivitas, 1918/19 erfolgte der Wiederaufbau der Verbindung trotz vieler Gefallener und Wegzüge an andere Hochschulorte. 1930 gehörten der Normannia 56 Alte Herren, 17 Aktive und 52 Inaktive an.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: 1933 wurde der ADB aufgelöst und dessen Mitgliedsburschenschaften 1934 in die Deutsche Burschenschaft überführt. Vor der Überführung fusionierten die ADB-Burschenschaften Rheno-Cheruskia Münster, Gothia Tübingen und Palatia Gießen mit der Normannia. 1937 löste sich die Normannia wie die DB selbst auf. Wie die meisten Verbindungen wurde zur Fortführung des Verbindungslebens eine "Kameradschaft Normannia" gegründet, die jedoch behördlich aufgelöst wurde. Die nach Osnabrück ausgelagerten Traditionsgegenstände wurden während des Zweiten Weltkriegs vernichtet, es fielen 17 Normannen.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: Noch nicht wiedergegründet, verließen die Mitglieder der Rheno-Cheruskia die Normannia wieder. Die meisten Mitglieder der Palatia Gießen und einige Tübinger Gothen gingen in der Burschenschaft Sugambria Bonn auf. Am 11. November 1950 gründete sich die Normannia in der Heidelberger Hirschgasse neu. 1951 erfolgte der Beitritt zur Deutschen Burschenschaft (DB). 1957 wurde die Normannia Mitglied der Roten Richtung. In die Burschenschaftliche Gemeinschaft (BG) wurde sie 1962 aufgenommen, aus der sie 2013 austrat. 1963 schloss sich die Normannia dem Norddeutschen Kartell an. Von 1978 bis 1986 blieb die Burschenschaft ohne Aktivitas. 1993 wurden die Alten Herren der "Burschenschaft Rheno-Arminia Heidelberg" in die Normannia aufgenommen. Mitte der 2000er Jahre trennte sich Normannia aufgrund politischer Differenzen von großen Teilen der Aktivitas. 2009/10 war sie Vorsitzende Burschenschaft der Deutschen Burschenschaft.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: Im August 2020 wurde bei einer Verbindungsfeier im Haus der Normannia ein Gast wegen seiner jüdischstämmigen Großmutter mit Gürteln geschlagen, mit Münzen beworfen und antisemitisch beleidigt. Die Staatsanwaltschaft Heidelberg leitete daraufhin Ermittlungen gegen zehn Personen, darunter eine Frau, ein. Am 3. September 2020 gab die Normannia auf ihrer Website die Auflösung ihrer Aktivitas bekannt. Am 8. September veröffentlichte der Altherrenverband der Normannia eine Stellungnahme, in der die berichteten Übergriffe sowie Antisemitismus verurteilt werden. Dabei wurde betont, dass die Ermittlungen sich gegen einzelne, der Normannia zugehörige Personen und nicht gegen die Burschenschaft richte. Die Staatsanwaltschaft ließ jedoch im Zuge der Ermittlungen eine Hausdurchsuchung der Normannenvilla durchführen. Im Mai 2021 beantragte die Staatsanwaltschaft Strafbefehl gegen sechs der zehn Personen wegen gefährlicher Körperverletzung und tätlicher Beleidigung mit Strafen von einer Geldstrafe in Höhe von 90 Tagessätzen bis zu einer Freiheitsstrafe von zehn Monaten mit Bewährung.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: In einem ersten Prozess vor dem Jugendgericht wurden im Dezember 2022 drei von vier Angeklagten zu Freiheitsstrafen von acht Monaten auf Bewährung verurteilt, ein vierter wurde freigesprochen. Die Staatsanwaltschaft diagnostizierte den antisemitischen Gewaltexzess als Resultat einer „toxische[n] Mischung aus Weltanschauung und Suff“.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: Nach den Autoren der Heidelberger Studierendenzeitschrift "Ruprecht" äußerten sich Mitglieder der Burschenschaft Anfang der 1990er Jahre „sehr national“. Anna Hunger von der linksliberalen "taz" zählte die Burschenschaft Normannia zu Heidelberg 2012 neben der Burschenschaft Danubia München und der Alten Breslauer Burschenschaft der Raczeks zum „rechten Flügel“ der Deutschen Burschenschaft. Demgegenüber attestierte ihr Marijan Murat von der "Zeit" im Jahr 2012 eine „mittig-liberale“ Ausrichtung. Zu den Referenten auf dem Haus gehörten u. a. Peter Kienesberger, Klaus Kunze, Erik Lehnert, Alfred Mechtersheimer, Michael Nier, Karl Richter, Reinhard Löffler und Gerhard Stratthaus.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: 2000 wurde ein linksextremistisch motivierter Brandanschlag auf das Haus der Burschenschaft verübt. Mehrmals wurde das Haus der Burschenschaft außerdem Ziel von Farbbeutelanschlägen durch Unbekannte.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: 2013 demonstrierte ein linkes Bündnis gegen ein Seminar der Deutschen Burschenschaft, welches bei Normannia stattfand. Die örtliche Antifa-Gruppe und der DGB forderten, dass „Gastwirte in Heidelberg Burschenschafter in Coleur [sic!] nicht bedienen sollen.“ Der neurechte Publizist Michael Paulwitz, Alter Herr der Normannia, äußerte „Sorgen um den Linksruck von SPD und Grünen, die mit ausgewiesenen Linksextremisten versuchen, Andersdenkende aus der Stadt zu vertreiben.“ Einige Alte Herren fühlten sich durch den „Vorwurf des Rassismus in eine Position gedrängt […], die sie gar nicht vertreten.“


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: Im Januar 2019 überfielen Mitglieder der Burschenschaft Normannia zu Heidelberg ein Jugendzentrum in Mannheim. Wenige Monate später, im Mai 2019, überfielen Mitglieder der Burschenschaft Normannia zu Heidelberg das Haus der Verbindung Rupertia. Dabei wurde ein Mitglied der Rupertia verletzt, infolgedessen ein Burschenschafter wegen gefährlicher Körperverletzung angezeigt und dafür verurteilt wurde.


title: Burschenschaft Normannia zu Heidelberg

text: Laut einem im Februar 2021 veröffentlichten Bericht eines ehemaligen Mitglieds gehörten (Stand: August 2019) rechtsextreme und antisemitische Äußerungen in der Verbindung zum Umgangston. Außerdem habe die rechtsextreme Identitäre Bewegung zeitweise Stammtische im Haus der Burschenschaft Normannia zu Heidelberg abgehalten. Seinen Austritt im August 2019 begründete das ehemalige Mitglied mit einem von ihm wahrgenommenen „massiv aufkeimenden Rechtsextremismus“ und einem „glorifizierenden Bekenntnis zum Nationalsozialismus“ innerhalb der Aktivitas der Burschenschaft Normannia zu Heidelberg.


title: R.I.O.

text: R.I.O. ist ein deutsches DJ-Duo, bestehend aus den beiden DJs, Songwritern und Musikproduzenten Manuel Reuter und Yann Peifer. Das Duo hatte 2008 mit dem Song "Shine On" den ersten großen Erfolg. Mit "Turn This Club Around" erreichten sie 2011 erstmals die Top-10. Aktiv sind sie in erster Linie in den Bereichen der Deep- und Tropical-House-Musik, während sie im Laufe ihrer Karriere unter anderem auch Reggae und EDM vertraten.


title: R.I.O.

text: Die Stimme und das Gesicht von R.I.O. war vier Jahre lang der gebürtige Londoner Neal Antone, besser bekannt als "Tony T." Nach seinem Ausstieg im Jahre 2012 wurden Singles mit verschiedenen weiteren Sängern aufgenommen. Bis 2015 verlieh in erster Linie U-Jean dem Projekt seine Stimme und trat auch auf ihren Live-Auftritten und Konzerten als Frontmann des Kölner Duos auf.


title: R.I.O.

text: Die beiden deutschen DJs Manian und Yanou gründeten den Act "R.I.O." im Sommer 2007, nach deren großem Erfolg mit gemeinsamen Projekten wie "Cascada" oder "Tune Up!" R.I.O. wurde anfänglich lediglich als „Experimentier-Projekt“ gedacht. Der Name leitet sich von ihrer Ersten Aufnahme mit dem gleichnamigen Titel, sowie dem Re-Release als "De Janeiro" ab. Bei ihren Songs wurden Manian und Yanou selbst immer als Songwriter, Komponisten und Produzenten aktiv. Neben ihnen wirkt bei allen Titeln auch Andres Ballinas, ein guter Freund des Duos, als Autor mit.


title: R.I.O.

text: Neben ihren eigenen Releases treten sie häufig auch als Remixer in Erscheinung. Songs von Künstlern, die bei ihrem eigenen Label "Zooland Records" unter Vertrag stehen, wie die ItaloBrothers oder King & White, sowie alte und neuen Single-Veröffentlichungen der Mitglieder Manian und Yanou, werden von ihnen unregelmäßig im gewöhnlichen R.I.O.-Stil gemixt.


title: R.I.O.

text: Ihre Songs veröffentlichten sie anfangs ausschließlich über das eigene Label des Duos, "Zooland Records", bis sie 2011 vom deutschen Plattenlabel "Kontor Records" unter Vertrag genommen wurden. Bereits vorher erschienen einzelne Lieder über "Kontor Records", jedoch wurde bis 2011 kein Vertrag für alle Releases unterzeichnet. Zwei weitere Verträge für die Internationale Veröffentlichung ihrer Songs wurden 2011 mit dem schwedischen Plattenlabel "Roxy Recordings" und dem niederländischen Musiklabel "Spinnin’ Records" geschlossen.


title: R.I.O.

text: Die Gründer Manian und Yanou bleiben bei sämtlichen Videos und Live-Auftritten eher im Hintergrund. Seit dem Einstieg von Tony T. im Jahre 2007 war er das Gesicht und die Stimme R.I.O. Aufgrund dessen wurde fälschlicherweise von Zuhörern ausgegangen, R.I.O. sei das Pseudonym von Tony T. 2011 wurde ihm U-Jean an die Seite gestellt. 2012 erfolgte sein Ausstieg und Fans sahen irritiert das Video zum Titel "Party Shaker", welcher von Nicco gesungen wurde, in dem weder Tony T. noch U-Jean zu sehen war. Für viele wurde erst dann klar, dass R.I.O. ein Projekt zweier DJs war. Auf den Live-Auftritten vertritt weiterhin U-Jean das Duo.


title: R.I.O.

text: Seit dem Ausstieg von Tony T. gilt das Projekt, obwohl U-Jean ihr Gesicht auf ihren Konzerten, Single-Covern und Videos ist, als Duo bestehend aus Manian und Yanou. Stücke, die von U-Jean gesungen werden, erhalten immer den Titel "R.I.O. feat. U-Jean", somit ist er lediglich als Gastmusiker gekennzeichnet und gilt nicht als offizielles Bandmitglied.


title: R.I.O.

text: Von 2008 bis 2009 produzierte das damalige Trio verstärkt Reggaemusik, die ebenfalls Spuren des Dance- und Electro-Pops aufgriffen. Nach Tony Ts Ausstieg 2012 veröffentlichte er den Song "Way to Rio", in dem er den alten R.I.O-Reggae-Stil wieder aufgriff. Zwischen 2010 und 2011 etablierten sie sich durch Songs wie "Hot Girl" und "Like I Love You" vermehrt im Commercial-House-Stil. Mit "Turn This Club Around" entwickelten sie eine persönliche Note, die bei weiteren Produktionen für einen starken Wiedererkennungswert sorgten. "Komodo (Hard Nights)" bildete einen Einstieg in die, überwiegend als EDM bezeichnete Electro-House-Schiene. Nach einer Rückkehr zur kommerzielleren Musik, starteten sie nach eineinhalb Jahren ein kleines Comeback, das von einer Deep/Tropical-House-Produktion dargestellt wird.


title: R.I.O.

text: Gemeinsam experimentierten Yanou und Manian in ihrem Studio, woraus eine Cover des berühmten "Samba de Janeiro" von Bellini entstand. Der Titel trug den Namen "R.I.O." der auf der Single jedoch nur in Remix-Formen von Künstlern wie Spencer & Hill, Stereo Palma oder als MYPD von Manian und Yanou selber. Er erschien über viele Label in ganz Europa, jedoch war die Veröffentlichung in Deutschland eher weniger populär. In Spanien konnte diese Version sogar bis in die Top-10 der Charts vorrücken.


title: R.I.O.

text: Sie griffen dieses Projekt im dann Winter 2007 ein weiteres Mal auf und mixten den Titel erneut. Dann, am 9. November 2007 erschien neu aufgenommen der Song "De Janeiro" in den Läden. Die Single enthält nun auch eine „Original Version“ des Titels. Der ursprüngliche Track "R.I.O." erscheint auf dieser Single als "Spencer & Hill Remix". Völlig überraschend und in kürzester Zeit entwickelte sich der Track zu einer internationalen Clubhymne. Die Single konnte die Platz 8 in Spanien und Platz 14 in den Niederlanden erreichen. Seit dem neuen Release wird auf die Originale Version von "De Janeiro" also auf "R.I.O." nicht mehr aufmerksam gemacht und auf Samplern und Alben nur noch unter dem neuen Titel geführt.


title: R.I.O.

text: Wenige Monate nach dem Release von "De Janeiro" erschien ihr erster Remix. Gemeinsam mixten sie den Song "Cool" von Lowrida. Der Remix erschien im Februar 2008. Im Mai 2008 dienten sie ein zweites Mal als Remixer. Dieses Mal produzierten sie ihre Version zu dem Club-Song "Children of the Night" von Yanou, einem Mitglied der Band.


title: R.I.O.

text: Kurz nach der Veröffentlichung der Single "De Janeiro" entdeckten die beiden Kölner Produzenten den damals 36-jährigen, britischen Sänger und Rapper Tony T., der dem Projekt schließlich als Stimme und Frontmann beitrat. Kurz darauf begannen sie als Trio an neuen Songs und an ihrem Debüt-Album zu arbeiten.


title: R.I.O.

text: Im Juni 2008 veröffentlichten sie ihre ersten eigenen Singles "Shine On", die die Radiostationen im Sturm eroberten. Sie erreichte in Südeuropa und dem gesamten Mittleren Osten die Spitze der offiziellen Charts sowie Top-25-Platzierungen in den meisten übrigen europäischen Ländern, darunter Platz 25 in Deutschland, 21 in Österreich, Rang 17 in der Schweiz und Nummer 22 in Spanien. Das Video zur Single Shine On wurde allein bei YouTube über 30 Millionen Mal abgerufen. "Am Anfang konnte niemand diesen riesigen und unvergleichlichen Erfolg ahnen! Wir haben großes Glück in der Lage sein, eine Live-Tour rund um den Globus zu spielen und vor riesigen Menschenmengen jedes Wochenende zu rocken". Ebenso war die Single in den Jahrescharts etlicher Länder zu finden wie Nummer eins der israelischen Jahrescharts 2008 und Platz 99 in Deutschland.


title: R.I.O.

text: Im September 2008 traten sie ein drittes Mal als Remix-Produzenten-Team in Erscheinung. Dieses Mal nahmen sie sich die 2008-Version von "Turn the Tide" des R.I.O.-Mitglieds Manian und Sängerin Aila vor. Das Original stammt vom Vocal-Trance-Projekt Sylver aus dem Jahr 2000.


title: R.I.O.

text: Im Dezember 2008 erschienen ihre dritte Single "When the Sun Comes Down". Bereits im November 2008 wurde sie auf der "Kontor Top of the Clubs Vol. 41" vorgestellt. Auch sie erreichte die Verkaufscharts und rückte in den Niederländischen und Spanischen Charts bis in die Top-10 und erreichte auch in den Top-100 der Niederlande Platz 22. In Deutschland, Österreich und der Schweiz blieb es eher ein kleinerer Erfolg. In Portugal und den Niederlanden hingegen verkaufte sich der Track gut und erreichte in Portugal für 5 Wochen Platz 37. Zu diesem Lied, sowie auch zu sämtlichen folgenden Singles erschien kein Musik-Video.


title: R.I.O.

text: Am 10. Juli 2009 wurde "After the Love" veröffentlicht. Diese Single wurde auf der Kompilation "The Dome Summer 2009" verwendet. In Österreich war sie für zwei Wochen in den Charts vertreten und erreichte Platz 41. In Deutschland konnte sie sich vier Wochen lang platzieren und erreichte Platz 65. In der Schweiz konnte das Lied keine Chartplatzierung erreicht. Allerdings übte auch dieser Song erneut großen Erfolg in den Niederlanden und Portugal aus, wo "After the Love" bis in die obere Charthälfte stieg.


title: R.I.O.

text: Nachdem die drei mit "After the Love" einen weiteren Sommerhit landeten, erschien im Oktober 2009 ein weiterer Remix. Ein zweites Mal interpretierten sie einen Song des Mitgliedes Yanou neu. Dieses Mal mixte das Trio das Lied "Brighter Day".


title: R.I.O.

text: "Serenade" erschien im November 2009 als Download-Single "Serenade" sie wurde kein großer Erfolg und stieg in Deutschland lediglich auf Rang 97, wo sie eine Woche verweilte. Allerdings chartete der Song auch in den Niederlanden. Dort erreichte er immerhin Platz 30 und blieb für 4 Wochen in den Top 40. Die Single basiert auf dem gleichnamigen Track der US-amerikanischen Rockband Steve Miller Band aus dem Jahre 1976. Aufgrund dessen zählen auch nur Steve Miller und C. McCarthy als Songwriter des Liedes. Erfolg hatte auch dieser Track insbesondere in den Niederlanden.


title: R.I.O.

text: 2010 arbeiteten sie mit der Niederländischen Sängerin Liz Kay, die bereits von den Köpfen des Trios, Manian und Yanou, produziert wird, zusammen. Aus ihrer Kooperation entstanden die Titel "Something About You" und "Watching You". Die Songs erschienen am 12. Februar 2010 und wurden zu einem weiteren Erfolg. Sie konnten in Bulgarien für neun Wochen bis auf Platz 19 vordringen. In Portugal stieg die Single auf Platz 49 ein und konnte für sechs Wochen bis auf Platz 34 steigen.


title: R.I.O.

text: Am 19. Februar 2010 erschien das erste Studioalbum "Shine On (The Album)". Es enthielt alle bisher erschienenen Singles, sowie einige neue und nicht veröffentlichte Tracks. Im September 2010 wurde eine Deluxe-Version veröffentlicht, die auch den später erschienenen Track "Hot Girl" enthält. Keines der beiden Alben erreichte die Top 100.


title: R.I.O.

text: Die siebte Single "One Heart" erschien in drei Variationen. Einmal als Einzel-Single im Februar 2010 in den Niederlanden. Ebenso erschien der Song als Doppel-Single mit "Can You Feel It", auch nur international, sowie als Dreier-Single mit "Can You Feel It" und "Lay Down" im April 2010 im restlichen Teil Europas. Neben der Solo-Version von "One Heart", bei der nur Tony T. die Vocals des Songs singt, erschien im Internet noch eine zweite Version des Liedes, bei der die Sängerin Nina Nyembwe mitwirkt. In Holland konnte die Einzel-Single Platz 24 erreichte und war für 4 Wochen in den Charts zu finden. Auch in Portugal stieg die Single in die Charts ein, hier konnte sie sich den 21. Platz sichern und für 25 Wochen in den Top 100 verbleiben.


title: R.I.O.

text: "Hot Girl" war die letzte Single-Auskopplung des Albums "Shine On (The Album)". Jedoch war sie nur auf der Deluxe Edition, zu finden. Der Song erschien am 28. Oktober 2010 als Promo-Single in den Niederlanden, wo sie auch für zwei Wochen in den "Mega-Charts" vertreten war. Zu diesem Song wurde seit "After the Love" erstmals wieder ein Musikvideo gedreht, es erschien bereits am 13. Juli 2010 auf YouTube. Nach über zwei Jahren wurde es über zwei Millionen Mal aufgerufen. Kommerziellen Erfolg hatte der Song lediglich in den Niederlanden. Dennoch gilt "Hot Girl" als einer der größten Club-Erfolge des Duos. Zudem bildet der Track den Übergang vom Reggae zum House-Stil.


title: R.I.O.

text: Am 11. Februar 2011 veröffentlichte R.I.O. den Song "Like I Love You" als Ankündigung für das Album "Sunshine" als Single. Durch "Like I Love You" konnten sie sich nach zwei Jahren wieder in der oberen Hälfte der Charts platzieren. Das Video wurde am 4. Januar auf "Kontor.TV" dem YouTube-Kanal des deutschen Plattenlabels "Kontor Records" hochgeladen und wurde nach anderthalb Jahren über 25 Millionen Mal aufgerufen. Der Instrumentalpart des Songs besitzt ein Sample des gleichnamigen Liedes des Dance-Trios "The Hitmen". Gemeinsam mit Dan Winter unter dem Pseudonym "Black Toys" mixte Manian den Song im Style des Originals ab. Auch das damalige Hitmen-Mitglied Michael Bein trug unter seinem Pseudonym Money-G einen Remix bei.


title: R.I.O.

text: Ebenfalls im Februar 2011 mixte R.I.O. den Titeltrack der Single "Good Vibe", die von der Good Vibe Crew zusammen mit Cat stammt. Der Song wurde am 25. Februar 2011 über "Zooland Records" veröffentlicht, war jedoch kein großer Erfolg.


title: R.I.O.

text: Die Nachfolgesingle zu "Like I Love You" trägt den Titel "Miss Sunshine" und ist ein Cover des 2001 veröffentlichten Songs "Sunshine" von dem Dance-Projekt Dance Nation. Diesen Song konnte man in allen Chartlisten des deutschsprachigen Raums finden. Sie wurde im Mai 2012 parallel mit ihrem zweiten Studioalbum "Sunshine" veröffentlicht. Auf "Sunshine" befinden sich alte Lieder, sowie auch neue Songs. Das Album schaffte es bis auf Platz 49 der Schweizer Albumcharts und war dort zwei Wochen vertreten. Ebenfalls im Mai erschien ihre Single "One More Night", ein Cover des gleichnamigen Songs von Phil Collins, als Download-Single. Chartplatzierungen konnte sie nicht erreichen.


title: R.I.O.

text: Im Sommer des Jahres 2011 lernten Manian und Yanou den US-amerikanischen Sänger und Rapper U-Jean kennen, der bereits mit Zusammenarbeit mit Carlprit Aufsehen erregt hat, kennen. Gemeinsam nahmen sie den Song "Turn This Club Around" auf, der schon im September 2011 als Ankündigung für das nächste Studioalbum diente, veröffentlicht wurde. Er stieg bis auf Platz eins der iTunes-Charts, wo er sich 3 Wochen hielt. In den deutschen Singlecharts schaffte es "Turn This Club Around" auf Platz drei und in der Schweiz in der zweiten Woche auf Platz eins.


title: R.I.O.

text: Es wurde unter anderem die erste Single, die es auch in England in die Charts schaffte und mit einem 36. Platz gut vertreten war. Ebenfalls war es ihr erster Erfolg in Amerika. Denn dort konnte R.I.O. die Charts in Kanada erreichen.


title: R.I.O.

text: In Deutschland, Österreich und in der Schweiz erhielt R.I.O. für über 150.000 verkaufte Einheiten des Songs eine goldene Schallplatte. Auch in den Jahrescharts von Deutschland, Österreich und der Schweiz war die Single vertreten. In Deutschland schaffte es Turn This Club Around bis auf 48, in Österreich auf den 72 Platz und in der Schweiz erreichte der Song Platz 60


title: R.I.O.

text: Ebenfalls im September 2011 erschien ein neuer Remix des Trios. Dieses Mal produzierten sie einen Remix zum Song "1234" des deutschen Rappers Carlprit. Dieser Mix wurde die offizielle und einzige Version des Tracks. Der Stil des Remix ähnelt, sehr im Gegensatz ihrer anderen Remixe, sehr dem Thema ihrer Erfolgs-Single "Turn This Club Around".


title: R.I.O.

text: Zeitgleich zur Veröffentlichung ihres dritten Studioalbums "Turn This Club Around" erschien ihre dreizehnte Single "Animal", die sie, nach dem Erfolg von "Turn This Club Around" auch mit Rapper U-Jean, aufnahmen. Der Song konnte in Deutschland bis auf Platz 48, in Österreich auf 33 und in der Schweiz auf Platz 51 stieg. Von vielen Kritikern wird die Single mit dem Song Levels von Avicii verglichen.


title: R.I.O.

text: Im Dezember 2011 erschien die Single Night Nurse von Manian und Yanous Projekt "Cascada", bei der ihr derzeitige Sänger Tony T. mitwirkte. Sie veröffentlichten den Titel als Cascada feat. R.I.O. Die Single konnte keine Chartplatzierungen erreichen.


title: R.I.O.

text: Im März 2012 gab Tony T., das bisherige Gesicht R.I.O.s, seinen Ausstieg aus der Gruppe bekannt, um sich auf seine Solokarriere konzentrieren zu können. Schon kurz darauf veröffentlichte er auch eine eigene Single namens "Way to Rio".


title: R.I.O.

text: Nachdem sich Tony T. vom Dance-Projekt abgekoppelt hatte, waren Manian und Yanou wieder auf sich allein gestellt und produzierten gemeinsam als R.I.O. einen Remix zum Song "Rock This Club" von King & White in Zusammenarbeit mit Cimo. Auch dieser Mix wurde genauso wie Carlprits "1234" zum Titel-Song der Single.


title: R.I.O.

text: Schon kurz darauf erschien, am 18. Mai 2012, erschien die 14. Single "Party Shaker". Manian und Yanou nahmen den Song mit dem US-amerikanischen Sänger und Rapper Nicco, der durch Zusammenarbeit mit Darius & Finlay bekannt ist, auf. Das Musikvideo zum Song wurde am 15. Mai 2012 auf dem offiziellen YouTube-Kanal des Labels Kontor Records hochgeladen und hatte innerhalb von einem halben Jahr über 60 Millionen Klicks. Bereits eine Woche nach der Veröffentlichung stieg die Single in die Top Ten in Deutschland, Österreich und der Schweiz ein. Auch in den Jahrescharts von Deutschland, Österreich und der Schweiz konnte man den Song wieder finden. Im Jahr 2013 erreichte die Single Gold-Status in Deutschland.


title: R.I.O.

text: Parallel zu "Party Shaker" erschien über Manian und Yanous Nebenprojekt Azuro zusammen mit der Sängerin Elly der Song "Je Ne Sais Pas" als Single. Den Titel-Song mixten die beiden ebenfalls unter ihrem Pseudonym R.I.O. im Stil des Tracks "Party Shaker".


title: R.I.O.

text: Über das Plattenlabel "Spinnin’ Records" erschien im Sommer 2012 in Dänemark und den Niederlanden ein "Greatest-Hits"-Album des Duos, auf dem alle Single-Chart-Erfolge, mitsamt der neuen Single "Party Shaker" zu finden sind.


title: R.I.O.

text: Die 15. Single "Summer Jam" wurde am 27. Juli 2012 veröffentlicht. Der Titel ist ein Cover des gleichnamigen Songs vom The Underdog Project aus dem Jahr 2000. Der Song wurde mit dem US-amerikanischen Sänger und Rapper U-Jean aufgenommen. Am selben Tag erschien auch das offizielle Musikvideo. Bereits eine Woche nach der Veröffentlichung stieg das Lied in die Top 10 der deutschen Singlecharts ein und erreichte dort den siebten Platz. Auch in der Schweiz konnte sich "Summer Jam" platzieren und wurde mit einem Einstieg auf Platz 2 neben "Turn This Club Around" die zweite Single die es in die Top 3 schaffte. In Österreich wurde es die erste Single die es auf die ersten 3 Plätze, schaffte und stieg auch hier auf Platz 2 ein. "Summer Jam" konnte auch die deutschen, österreichischen und Schweizer Jahrescharts des Jahres 2012 erreichen.


title: R.I.O.

text: Ebenfalls im Juli sorgte R.I.O. für einen Remix zum Song "My Life Is a Party" von den ItaloBrothers. Dieser Remix wurde besonders auf Kompilationen verwendet. Er wurde der Titelsong der Single und kletterte bis in die obere Hälfte der iTunes Charts.


title: R.I.O.

text: Am 24. August 2012 veröffentlichte R.I.O. eine Deluxe-Version von dem Album "Turn This Club Around", auf der auch die Titel "Summer Jam" und "Party Shaker" sowohl als Original als auch als Remix-Version zu finden sind. Innerhalb von zwei Tages erreichte es die Top 10 der iTunes Album-Charts.


title: R.I.O.

text: Mit dieser Deluxe Edition hatten sie ihren ersten Album-Chart Erfolg in Deutschland. Es landete in der ersten Woche direkt auf Platz 66 der Top 100. Auch in den österreichischen und den Schweizer Charts blieb der Erfolg dieser Version nicht aus. Hier stieg sie auf Platz 28 in Österreich und auf Platz 29 der Album-Charts ein.


title: R.I.O.

text: Am 28. September 2012 erschien ein weiterer Remix des Duos. Diesmal mixten sie den Titelsong der Single "Supernova" der Band Miami Club. Der Song wurde gemeinsam mit dem Rapper Nicci, der bereits bei "The Rhythm of the Night" von Manian und Yanous zweiten Projekt Cascada mitwirkte, aufgenommen.


title: R.I.O.

text: Von Oktober 2012 bis Frühjahr 2013 widmeten sich Manian und Yanou überwiegend ihren Solo-Projekten. Yanou veröffentlichte seine eigene Single "25 Lightyeras Away" und Manian produzierte sein Album "Hands Up Forever". Zudem arbeitete das Duo auch an ihrem folgenden R.I.O.-Album "Ready or Not".


title: R.I.O.

text: Im Januar 2013 gaben sie zahlreiche Konzerte wie zum Beispiel beim "Barstreet Festival" in Bern, in Palma oder in Berlin. Zudem luden sie eine Unplugged-Version ihres Hits "Turn This Club Around" auf dem offiziellen YouTube-Kanal hoch. Des Weiteren wurde auf der offiziellen Facebook-Seite des Plattenlabels "Zooland Records" wurde am 17. Januar 2013 angegeben, dass sie gemeinsam mit U-Jean an einer neuen Single arbeiten, der im Mai 2013 veröffentlichten "Ready or Not". Zudem wurde dem Projekt am 1. Januar 2013 für die Single "Summer Jam" eine Goldene Schallplatte verliehen.


title: R.I.O.

text: Jedoch erschien vor den Releases ein Remix zu Manians und Niccos Song "Tonight". Er erschien erstmals auf Manians im Februar 2013 herausgekommenen Album "Hands Up Forever". Die Single-Veröffentlichung erfolgte am 24. Mai 2013. Eine Woche nach dem Release stieg der Song in die Österreichischen Single-Charts. In Deutschland konnte der Track etliche Download-Charts stürmen.


title: R.I.O.

text: Allerdings erschien zuvor der Song "Living in Stereo" ohne U-Jean am 15. März 2013. Für den Gesang holten sie sich den balearischen Reggae-Sänger Glasford Howard, der bereits durch Shakiras Hit "Un poco de amor" bekannt war. Wochen vor der Veröffentlichung wurden auf Video-Portalen wie YouTube ein- bis zweiminütige Vorschauversionen des Songs hochgeladen, die nach einigen Wochen über tausendmal angeklickt wurden. Das offizielle Musikvideo wurde am selben Tag der Veröffentlichung auf den offiziellen YouTube-Kanal von Kontor Records hochgeladen. Auch dieser Song wurde ein Hit und stieg nach einer Woche in die deutschen, österreichischen und Schweizer Charts ein.


title: R.I.O.

text: Stand Frühjahr 2013 stand das Musikvideo zum Track "Party Shaker" mit über 100 Millionen Klicks an der Spitze der meistgesehenen Musikvideos eines deutschen Acts aller Zeiten. Es wurde kommentiert:


title: R.I.O.

text: Zwei Monate, am 10. Mai 2013, nach dem Release "Living in Stereo" erschien das dazugehörige Album "Ready or Not". Das Album besteht wie alle anderen „R.I.O.-Alben“ aus zwei neuen und allen alten Liedern. Jedoch sind in diesem Album die bisher erschienenen Songs in Remix-Form aufzufinden. Zudem gibt es zwei weitere CDs und zwar eine, auf der alle Remixes des Dance-Projekt und eine auf der ein DJ-Mix vorhanden ist. Bei iTunes konnte das Album schon nach wenigen Stunden Platz 7 der Album-Charts und Platz 1 der Dance-Charts erreichen. Auch in den offiziellen Deutschen Album-Charts stieg es bereits nach einer Woche ein. Dort erreichte es immerhin Platz 47. In der Schweiz erreichte es sogar die Top-5 und stieg auf Platz 4 ein. In Österreich wurde Platz 26 bekannt gegeben und übertraf somit den Erfolg seines Vorgängers "Turn This Club Around" bei weitem.


title: R.I.O.

text: Am 10. Mai 2013 erschien ebenfalls die gleichnamige Single "Ready or Not". Sie wurde gemeinsam, wie viele andere R.I.O.-Songs mit dem US-amerikanischen Sänger und Rapper U-Jean aufgenommen. Auf iTunes stieg der Track direkt in die Top-100 der Song-Charts. Auch in den Deutschen Single-Charts blieb der Erfolg nicht lange aus. Bereits nach einer Woche stieg er auf Platz 54 ein. In Österreich erreichte "Ready or Not" Platz 40 einsteigen. In der Schweiz konnte sich das Lied auf Platz 64 platzieren.


title: R.I.O.

text: Die CJ-Stone-Remix-Version von "Like I Love You", des Albums "Ready or Not" konnte parallel mit dem Album direkt in die Schweizer iTunes-Charts einsteigen. In Deutschland verpasste sie den Einstieg nur knapp. Der Remix konnte sich auf Platz 28 der Schweizer Charts platzieren und damit die Chartplatzierung des Originalreleases aus dem Jahre 2011 um über 40 Platzierungen verbessern.


title: R.I.O.

text: Am 2. August 2013 erschien ein achtminütiger Megamix. Dieser besteht aus den Liedern Turn This Club Around, Like I Love You, Animal, Ready or Not, Summer Jam, Party Shaker und Shine On. Zudem wurden die verschiedenen Musikvideos der Lieder zu einem zusammengeschnitten. Er wurde auf der Kontor Summer Jam 2013, sowie als Einzel-Track auf iTunes zum Download angeboten und schaffte es bereits nach wenigen Stunden in die Top-100 der iTunes-Charts. Auch in den Single-Charts stieg das Lied bereits nach einer Woche ein. In Deutschland erreichte es direkt Platz 19, auch in Österreich stieg der Mix auf Platz 19 ein.


title: R.I.O.

text: Ende August 2013 erschienen erste Previews ihres nächsten Songs "Komodo (Hard Nights)". Dieser wurde am 27. September 2013 über Kontor veröffentlicht. Auch hierbei wirkte U-Jean mit. Bereits jetzt wird eine gewisse Ähnlichkeit "The Code" von W&W und Ummet Ozcan bemängelt. Die Spielart der Synths sollen hierbei ähnlich arrangieren. Auch ob es sich bei dem Song um eine Cover-Version des legendären Stücks "Komodo" von Mauro Picotto handelt wurde anfangs vermuten und später bestätigt, jedoch sind hierbei nur die Hintergrund-Töne des Refrains sehr ähnlich. Der Titel konnte innerhalb von nur wenigen Stunden die Download-Charts sämtlicher Online-Musikdienste erreichen. In den Single-Charts erreichte er in Deutschland Platz 58.


title: R.I.O.

text: Im Oktober 2013 wurde ein weiterer Remix des Duos veröffentlicht. Es ist eine Neuinterpretation des Titels "Maria (I Like It Loud)" von Scooter aus dem Jahre 2003 und wird auf ihren Album "20 Years of Hardcore" zu finden sein. Bereits Scooters Version ist ein Remix. Die erste Version des Liedes stammt aus dem Jahre 1997 von Marc Acardipane, Marshall Masters und The Ultimate MC unter dem Titel "I Like It Loud".


title: R.I.O.

text: Eine neue Single wurde nach der, im Spätsommer 2013 veröffentlichten Single "Komodo (Hard Nights)", lange Zeit nicht angekündigt. Grund dafür war die Konzentration auf eine Europa-Tour. Konzerte fanden, neben den deutschsprachigen Ländern, auch im Süden, darunter Spanien und Italien sowie im Osten unter anderem in Istanbul, Türkei statt. Allerdings vertrat lediglich U-Jean die Band. Die eigentlichen Köpfe der Band, Manian und Yanou konzentrierten sich, wie auch im Jahr 2012 zu dieser Zeit, auf ihre Solokarrieren. Ihre eigenen Singles "Bring on the Sun" und "We Don’t Care" erschienen Ende 2013 sowie Anfang 2014.


title: R.I.O.

text: Am 19. Februar 2014 erfolgten in Japan die Veröffentlichung zweier Platten. Zum einen erschien die „Perfect Edition“ zu dem 2013 in Europa veröffentlichten Album "Ready or Not" sowie einem Remix der Single "Turn this Club Around". Der Remix stammt von DJ Fumi★Yeah! und bildet gemeinsam mit dem Lied "Komodo (Hard Nights)" die Perfect Edition zu "Ready or Not". Beide Veröffentlichungen erfolgten über "Zooland Records" und konnten die Japanischen Billboard Charts erreichen. Am 6. Juni 2014 wurde erstmals bekannt gegeben, dass für Juli 2014 die Veröffentlichung einer neuen Single angesetzt ist. Es handelt sich dabei um die, von U-Jean gesungene Single "One in a Million". Ähnlich wie "Komodo (Hard Nights)" enthält auch "One in a Million" einen Electro-House-Stil. Bereits vor der offiziellen Veröffentlichung wurde das Lied bei iTunes zum Verkauf bereitgestellt und konnte bereits am ersten Tag in die obere Hälfte vorrücken. Des Weiteren erfolgte ein Einstieg in die österreichischen Charts auf Platz 62 vor der eigentlichen Veröffentlichung, der in vielen Ländern wie zum Beispiel Deutschland nicht möglich ist. In der Schweiz erreichte das Duo ebenfalls in der ersten Woche Rang 62. In den deutschen Single-Charts stieg das Lied auf Nummer 51 ein. Nachdem es in der Schweiz hingegen bereits nach einer Woche wieder aus den Charts ausgestiegen war, konnte es sich in Deutschland drei und in Österreich vier weitere Wochen in den Top 100 halten.


title: R.I.O.

text: Nachdem Manian in Zusammenarbeit mit D-Style mit dem Projekt Twoloud große Erfolge, auch weit über die deutsche Grenze hinaus gefeiert hatte, geriet R.I.O. vorerst in den Hintergrund. Dennoch wurde auf der offiziellen Facebookseite des Duos am 20. November 2014 bekannt gegeben, dass Manian, Yanou und Andres Ballinas an einem neuen Song arbeiten. Vocals schenkte ein weiteres Mal U-Jean.


title: R.I.O.

text: Am 13. März 2015 wurde die Tracklist des Samplers "Kontor Top of the Clubs Vol. 66 " bekannt gegeben. Darunter war auch das Lied "Thinking of You". Nachdem die vorherigen Singles dem Bigroom-House zugeordnet worden waren, wies diese Single sowohl Dance-Pop als auch den derzeit sehr populären Deep-House-Stil auf. Für die Vocals holte das Duo einen unbekannten Sänger ins Studio. Dieser wurde zwar im Musikvideo gezeigt, aber wird auch auf der Single nicht genannt. Veröffentlicht wurde das Lied am 27. März 2015 gemeinsam mit Remixen des DJs CJ Stone, der bereits bei der Vorgängersingle "One in a Million" als Remixer agierte und der deutschen Hands-up-Produzenten DJ Gollum und DJ Cap. Beide Remixe gewannen schnell an Popularität. Insbesondere die an "Lovers on the Sun" erinnernde Progressive-House-Version von CJ Stone erhielt positive Kritiken, da sie mehr Merkmale des R.I.O.-Stils enthalte, als die Originalversion. Aufgrund der frühzeitigen Bereitstellung von "Thinking of You" auf iTunes, erreichte es die dortigen Top-100 in mehreren Ländern, verfehlte aber den Sprung in die offiziellen Single-Charts und ist damit die erste Single seit drei Jahren, die eine Platzierung in den Charts verpasste.


title: R.I.O.

text: Am 22. Mai 2015 erschien eine weitere R.I.O.-Single. Diese enthält den Titel "Sun Is Up". Hierbei wirkte ein weiteres Mal U-Jean mit. Der Titel enthält im Vergleich zur Vorgängersingle "Thinking of You" zwar auch an Deep-House angelehnte Elemente, dennoch entspricht das Lied viel mehr dem typischen R.I.O.-Stil. Auf sich aufmerksam machte das Lied insbesondere durch das aufwändige Musikvideo, welches Anfang Juni 2015 erschien. Im kommerziellen Bereich konnte "Sun Is Up" nicht annähernd an frühere Erfolge anschließen. Weder in den Download-Charts, noch in den offiziellen Single-Charts erlangte der Track eine Platzierung.


title: R.I.O.

text: Im Herbst 2015 veröffentlichte das Duo erneut in Zusammenarbeit mit Sänger U-Jean das Lied "Cheers to the Club". Das Lied wurde von U-Jean selbst geschrieben und sollte eigentlich eine Solo-Single sein. Der Track enthält nach über zwei Jahren erstmals wieder den klassischen R.I.O.-Stil, eine Mischung aus Electro- und Commercial-House. Das Musikvideo entstand in Zusammenarbeit mit YouTuber und Beatboxer Alberto und erschien einen Tag nach Single-Release am 9. Oktober 2015. Jedoch konnte auch dieser Track keinen Erfolg einbringen. Remixe erschienen unter anderem von CJ Stone, Rick T & Rick M sowie Danny Kraviz im Hands-Up oder alternativem Commercial-Stil.


title: R.I.O.

text: Am 16. März 2017 kündigte „Kontor Records“ nach eineinhalb Jahren ein kleines Comeback des Duos an. Dieses erfolgte mit dem Release des einen Tag später erschienenen Lied "Headlong". Der Track basiert auf den Grundzügen der Deep- und Tropical-House-Musik und wird von Dominik Sieger gesungen. Parallel verkörpert sie unterschiedliche Stilmittel früherer ATB-Produktionen. "Headlong" erreichte schnell die Charts mehrerer Download-Portale und wurde für seine sommerliche Atmosphäre gelobt. Mit über 14 Millionen Views auf YouTube konnte es dort an frühere Zeiten anschließen.


title: R.I.O.

text: Im Juli 2017 folgte eine weitere Single. Diese trägt den Titel "The Sign" und entstand in Zusammenarbeit mit den Vengaboys. Der Track orientierte sich an dem zu der Zeit sehr beliebten Tropical-House-Stil. Im September 2017 präsentierte der niederländische DJ und Produzent Kaaze einen Remix ihrer dritten Single "When the Sun Comes Down", der insbesondere durch seine Premiere in der Radioshow „Hardwell On Air“ vom ebenfalls niederländischen DJ Hardwell Aufmerksamkeit erhielt.


title: R.I.O.

text: Am 23. März 2018 veröffentlichten R.I.O. die Single "Summer Eyes", die an das Future-House-Genre angelegt ist und erneut von Dominik Sieger gesungen wurde. Im Musikvideo ist das US-amerikanische Model Sabrina Lynn zu sehen. Am 7. Dezember 2018 folgte eine Deep-House-Coverversion des Liedes "Somebody to Love" von The Great Society aus dem Jahr 1966.


title: R.I.O.

text: Am 22. Februar 2019 erschien die Single "Good Enough", die von Dennis Mansfeld gesungen wird und stilistisch an "Summer Eyes" anschließt. Im Mai 2019 folgte eine Remake ihrer damaligen Durchbruch-Single "Shine On". Diese wurde mit Gesang vom norwegischen Hip-Hop-Duo Madcon neu aufgenommen und erschien mitsamt neuem Musikvideo und neuen Remixen. Anfang August 2019 folgte die Latin-House-Single "In Janeiro".


title: R.I.O.

text: Am 29. November 2019 veröffentlichten R.I.O. die Single "Life", die in Zusammenarbeit mit Glasford Howard entstand, mit dem sie bereits ihr 2013 veröffentlichtes Lied "Living in Stereo" aufnahmen. Als Co-Writer wirkte Dennis Mansfeld mit.


title: R.I.O.

text: Am 3. Juli 2020 wurde die Single "Hey Mama" veröffentlicht, bei der Yann Peifer nicht mehr als Songwriter oder Produzent mitwirkte. Manuel Reuter holte sich dafür das deutsche Musiker-Duo Oh Brother sowie den Sänger und Songwriter LEØN ins Studio.


title: R.I.O.

text: Zwischen dem 6. August 2021 und dem 5. November 2021 wurde ihre Single "Like I Love You" aus dem Jahr 2011 (ein Cover des gleichnamigen Liedes vom Hands-Up-Duo The Hitmen aus dem Jahr 2007) in Zusammenarbeit mit deutschen Produzenten KYANU und The Hitmen in drei neu abgemischten Versionen veröffentlicht. KYANU remixte den Titel im Bounce-Stil, während The Hitmen zum einen einen "Sunshine Mix" mit Elementen aus Hands-Up, Tropical- und Electro-House-Einflüssen und zum anderen einen Club-Mix, der an ihr Original angelehnt ist, veröffentlichten.


title: R.I.O.

text: Parallel erschien die Single "Everybody Cries", die in Zusammenarbeit mit Cleez entstand. Cleez, der unter anderem Teil der Brasspop-Band Querbeat ist, war zuvor mit seinem Projekt Crew Cardinal viele Jahre bei "Zooland Records" unter Vertrag. Gesungen wird das Lied von Jamal Dilmen, während weder Reuter, noch Peifer als Komponisten oder Songwriter in Erscheinung traten.


title: R.I.O.

text: Am 13. Mai 2022 erschien die Single "Good Vibe", die in Zusammenarbeit mit KYANU entstand. Diese basiert auf dem gleichnamigen Song der Good Vibe Crew, einem weiteren Projekt von Manian und Yanou aus dem Jahr 2010. Der Gesang von Cat wurde dabei vom Original übernommen.


Chapter 27 – Die Ermordung des John Lennon (Originaltitel: "Chapter 27") ist ein US-amerikanisch-kanadischer Spielfilm von J. P. Schaefer aus dem Jahr 2007. Es basiert auf dem 1992 erschienenen Buch "Let Me Take You Down" von Jack Jones und handelt von Mark David Chapman, der den Musiker John Lennon am 8. Dezember 1980 in New York City erschoss. Die Hauptrolle spielt Jared Leto.


title: Chapter 27 – Die Ermordung des John Lennon

text: Der Film zeigt die unmittelbare Vorgeschichte des Mordes an John Lennon. Dazu wird konkret das Leben des Mörders Chapman in den letzten drei Tagen zuvor geschildert; wie er mit einem Flugzeug aus Hawaii kommt, zuerst in einer Herberge der YMCA wohnt und später in ein Hotel zieht. Die meiste Zeit verbringt er in der Nähe des Gebäudes, in dem Lennon wohnt.


text: Dennis Harvey schrieb in der Zeitschrift "Variety" vom 28. Januar 2007, der Film sei schwerfällig, lethargisch und ärgerlich („the pic itself is heavy, lethargic, and exasperating“). Er erkläre nicht die Motivation des Protagonisten und sei in jeder Hinsicht uninspiriert („uninspired in all departments“). Sein Erfolg in den Kinos sei ähnlich wahrscheinlich wie eine Wiedervereinigung der Beatles im 21. Jahrhundert.


text: Der Film wurde in New York City gedreht. Seine Produktionskosten betrugen schätzungsweise fünf Millionen Kanadische Dollar.


text: Die Weltpremiere fand am 25. Januar 2007 auf dem Sundance Film Festival statt, dem einige weitere Filmfestivals folgten, so auch auf dem European Film Market im Rahmen der Berlinale 2007 Am 28. März 2008 lief er in ausgewählten US-Kinos an. In einigen Ländern wie Deutschland und Kanada wurde der Film direkt auf DVD veröffentlicht.


text: Für die Rolle als Mark David Chapman nahm Jared Leto 28 Kilogramm zu. Nach dem Ende der Dreharbeiten hungerte er sich, vor allem für seine Band "30 Seconds to Mars", dieses Übergewicht binnen kürzester Zeit wieder herunter. Diese Strapazen für seinen Körper hatten eine Erkrankung an Gicht zur Folge.


Black Friday – Überlebenschance stark reduziert! ist eine US-amerikanische Horrorkomödie von Casey Tebo aus dem Jahr 2021. Der Film mischt Elemente des Zombiefilms mit denen des Body-Horrors im Stil von "Der Blob" oder "Das Ding aus einer anderen Welt".


title: Black Friday – Überlebenschance stark reduziert!

text: Der Thanksgiving-Abend dient im Einkaufszentrum All-Mart traditionell als Vorbereitung für den Black-Friday-Sale. Der All-Mart-Mitarbeiter Monty wird am Abend von einem Monster attackiert und verwandelt sich in ein Monster. Anschließend attackiert er zwei seiner Mitarbeiter.


text: Ken Bates muss ebenfalls an Thanksgiving im Spielzeugladen We Love Toys arbeiten. Der erfolglose Vater von zwei Töchtern hat nichts aus seinem Leben gemacht und fühlt sich dennoch wie der Coolste im ganzen Laden. Er liefert seine Töchter bei seiner Exfrau ab und holt dann seinen Kollegen, den Jjngen Chris ab. Während sich draußen schon die Meute für den Mitternachtsverkauf versammelt, bereiten die beiden zusammen mit Marnie, Brian, Archie, Ruth, Emmett, Anita und Bircher den Shop vor. Kurz vor der Eröffnung wird Bircher beim heimlichen Rauchen von einem Parasiten angegriffen und verwandelt sich in ein Monster.


text: Unbemerkt davon lässt Filialleiter Jonathan den Laden öffnen. Zunächst ist alles wie immer: die Meute stürmt den Laden und versucht die billigsten Schnäppchen zu ergattern. Doch nachdem der erste Ansturm erledigt ist, greifen die Parasiten den Laden an. Wer von ihnen gebissen oder angegriffen wird, verwandelt sich ebenfalls in ein Monster mit Hunger auf Menschenfleisch. Mit knapper Kraft können die verbliebenen Angestellten den Laden abschließen, doch ein außer Kontrolle geratenes Polizeifahrzeug bricht durch die Haupteingangstür.


text: Ken, Marnie, Chris, Brian und Jonathan verschanzen sich im Lagerraum. Sie schmieden einen Plan, den Laden zu verlassen. Während eines Streits zwischen Ken, Chris und Marnie wird die Gruppe von einem Mutanten attackiert. Dieser scheint Ken gebissen zu haben. So opfert sich Ken, um den anderen Zeit zu verschaffen, einen Laster zu besteigen und zu verschwinden.


text: Der Plan geht letztlich doch schief. Im Laden bricht ein Feuer aus. Die Mutanten beginnen sich zu einer einzigen Lebensform zu vereinigen. Die verbliebene Gruppe flieht aufs Dach, wo Brian ihnen eröffnet, dass er im Handgemenge Ken gebissen hat und dieser gar nicht infiziert sei. Als der Riesenmutant droht das Dach erreicht, opfert sich schließlich Jonathan, um der Gruppe Zeit zu verschaffen. Diese verlassen das Dach, indem sie in einen Müllcontainer springen


text: Ken kämpft sich zur Gruppe vor. Brian opfert sich, als die riesige Kreatur durchs Dach bricht. Schließlich bringt Ken die Kreatur dazu einen Gabelstapler mit seinen Tentakeln zu ergreifen, der schließlich im Kopf der Kreatur landet. Diese kollabiert in den Flammen des brennenden Gebäudes. Ken, Chris und Marnie können entkommen. Doch in der Ferne sind weitere Riesenkreaturen zu sehen.


text: Der Film wurde vom 16. November bis zum 16. Dezember 2020 in Boston, Massachusetts gedreht. Der Film erhielt in den Vereinigten Staaten eine begrenzte Kinoauswertung ab dem 19. November 2021 und war vier Tage später als Video-on-Demand erhältlich. Die DVD-Version erschien in den Vereinigten Staaten am 1. April 2022. In Deutschland wurde der Film zunächst über Prime Video veröffentlicht. Die DVD-Version erschien am 4. März 2022 über Capelight Pictures.


text: Das Setting des Films erinnerte viele Rezensenten an "Zombies im Kaufhaus" (1974). Zum Teil sind einige Szenen auch an diesen Film angelehnt. Auf Film-rezensionen.de schrieb Oliver Armknecht: „Das zeitliche Setting und auch der Schauplatz waren eigentlich vielversprechend. Richtig viel draus gemacht wurde aber nicht: Der Film ist eine wenig bemerkenswerte Horrorkomödie, die man sich anschauen kann, die aber im Anschluss schnell wieder vergessen ist.“ Auf Filme.de schrieb Pierre Schulte: „Namhafter Cast, altbekanntes Szenario, ein verrückter Genremix, aber irgendwie nichts Halbes und nichts Ganzes. Man versucht viel auf einmal, aber ragt somit in keinen Punkten groß heraus. Für Genre Fans sicherlich mal einen Blick wert bei einem verregneten Nachmittag. Jedoch gibt es in Sachen Horrorcomedy oder Feiertagshorror deutlich bessere Alternativen.“


title: Close to the Edge

text: Close to the Edge ist das fünfte Studioalbum der britischen Progressive-Rock-Band Yes aus dem Jahr 1972. Zur Zeit der Veröffentlichung wurde es zum größten kommerziellen Erfolg der Band, die Kritiken damals waren jedoch gemischt. Mittlerweile wird es als künstlerischer Höhepunkt der Band und als eines der besten Alben des Genres angesehen. Bis heute hat es viele andere Bands des Genres beeinflusst.


title: Close to the Edge

text: Das Album wurde im Jahr 2003 von Rhino Records remastert und wiederveröffentlicht. Diese Auflage enthält die Bonustracks:


title: Close to the Edge

text: 2013 erschien das Album als Definitive Edition in Form eines CD/DVD bzw. CD/Blu-Ray Doppelalbums. Für diese Ausgabe hat der englische Produzent und Musiker Steven Wilson neue Stereo- und 5.1-Surround Versionen abgemischt. Außerdem sind mehrere alternative Versionen und Zusatzstücke enthalten.


title: Close to the Edge

text: Das Konzept des Albums wurde hauptsächlich von Anderson und Howe erarbeitet, während vor allem Bruford und Wakeman wenig daran beteiligt waren (Wakeman bezeichnete sie später als „innocent bystanders“). Die ersten Aufnahmen begannen am 1. Februar in den Londoner Advision Studios. insgesamt waren die Aufnahmesessions langwierig und sehr durch Perfektionismus geprägt, wobei eine Idee so lange ausgebaut und ausgefeilt wurde, bis keiner mehr etwas daran aussetzte. Dies führte letztendlich dazu, dass Bruford die Band einerseits wegen der Arbeitsatmosphäre, anderseits, weil er meinte, Yes könne "Close to the Edge" nicht übertreffen, nach dem Album verließ und einem Angebot Robert Fripps folgte, zu King Crimson zu wechseln. Um über die Wochenenden die besprochenen Arrangements nicht zu vergessen, wurden alle Proben aufgenommen, wobei eine große Menge an Aufnahmeschnipseln entstand, die am Ende zusammengesetzt wurden.


title: Close to the Edge

text: Nur drei Songs befinden sich auf diesem Album. Sie werden in den nächsten 35 Jahren wechselweise oder gemeinsam auf der Bühne gespielt – Eine zeitgenössische Live-Aufnahme des kompletten Albums stellt so die folgende Veröffentlichung "Yessongs" dar.


title: Close to the Edge

text: Der Titelsong, mit über 18 Minuten die komplette erste Seite der LP beanspruchend, weist einige Merkmale einer Sonate auf. So ist er etwa auch in vier Teile mit Exposition, Durchführung, Reprise und Coda aufgeteilt, die auch in unterschiedlichen Tonarten geschrieben sind. Aber auch davon abgesehen greift es an diversen Stellen Kompositionstechniken der klassischen Musik auf. Das Stück enthält verschiedene musikalische Themen, die in dessen Verlauf wiederholt und variiert werden. Es orientiert sich locker an Hermann Hesses Erzählung "Siddharta". Die einzelnen Teile stellen verschiedene Stadien im Leben des Protagonisten dar, was sowohl textlich mit Hilfe vieler Metaphern als auch musikalisch dargestellt wird. Dies ist auch der Grund, warum – entgegen der klassischen Sonatenform – am Ende nicht wieder die gleiche Tonart wie am Anfang steht, denn dies würde keinen Fortschritt im Leben des Protagonisten darstellen.


title: Close to the Edge

text: Das Lied beginnt mit einem Intro aus Naturgeräuschen, in das die einzelnen Instrumente einsetzen. Darauf folgt mit "The Solid Time of Change" das "Close-to-the-Edge-Thema", das im ganzen Lied vier Mal vorkommt. "The Solid Time of Change" ist wie ein eigenständiges Lied mit Strophe und Refrain aufgebaut. "Total Mass Retain" ist eine Variation des vorherigen Abschnittes, bei dem jedoch zum Beispiel der Refrain in doppelter Geschwindigkeit gespielt wird, was man als Zeichen für die innere Unruhe des Protagonisten sehen kann. Mit "I Get Up I Get Down" wird ein komplett neues Thema eingeführt. In diesem Thema singt Anderson eine Textzeile sowie Howe und Squire eine andere gegeneinander an. Dazwischen wird ein „I Get Up / I Get Down“ eingestreut. Darauf setzt eine Orgel ein, die dann jedoch von einem Moog abgelöst wird, worauf letztendlich ein Hammond-Solo folgt. Dies kann man als Kritik an institutionellen Kirchen sehen. Durch die Abwendung von ihnen könne man seinen eigenen höheren Glauben in sich selbst finden, was eine Grundaussage des Stückes ist: Mit den Flüssen ist gemeint, dass letztendlich jeder Glauben in einem synkretischen Meer mündet. Der letzte Teil, "Seasons of Man", ist erneut eine Variation des ersten Teiles, der aber weniger hektisch wirkt als die beiden anderen Teile, so endet er auch mit Bass, Gesang und Hintergrundgesang im Gleichklang. Zum Schluss ertönen wieder Naturgeräusche.


title: Close to the Edge

text: Die zweite Seite beginnt mit "And You and I", dieses Stück ist ruhiger und wird von der akustischen Gitarre dominiert. Es ist in zwei klar voneinander abgrenzbare Teile aufgeteilt. Lange waren sie sich dabei unsicher, ob sie diese verbinden sollten, und wenn ja, wie, oder sie als zwei einzelne Stücke veröffentlichen sollten. Während Anderson und Howe sich das Konzept und einzelne Motive an einem Nachmittag überlegten, dauerte es eine ganze Woche, die einzelnen Passagen stimmig zusammenzufügen. Thematisch geht es um Politiker, die nur ihre eigene Macht und nicht das Wohl der Menschen im Sinn haben. Auch in diesem Stück wurden komplexe mehrstimmige Figuren verwendet sowie einzelne Themen immer wieder abgewandelt. Am Anfang werden diese vorgestellt und danach zum Beispiel – wie in "The Preacher the Teacher" zu hören ist – im Countrystil variiert.


title: Close to the Edge

text: Den Abschluss des Albums bildet das rockige und schnelle Stück "Siberian Khatru". Anderson erklärt den Begriff „Khatru“ mit „as you wish“ („wie du wünschst“) aus der Jemenitischen Sprache. An anderer Stelle übersetzte er es aber auch schon mit „Winter“. „Sibirisch“ deshalb, weil es durch die Existenz des Eisernen Vorhangs sehr weit weg erschien und dieses riesige Stück Land sehr dünn besiedelt war, die Leute dort aber doch wie hier einfach leben. Das Lied handelt vage von Träumen an einem warmen Sommertag, hat jedoch im Gegensatz zu den anderen beiden Liedern keine tiefere Bedeutung. Das Lied beginnt mit einem Gitarrenriff, zu denen nach einiger Zeit zusammenhangslose, aber interessant klingende Wörter gesungen werden. Danach beginnt ein neuer Teil mit Gitarre, Cembalo und Sitar, worauf wieder das Anfangsthema folgt, darauf eine abgewandelte Version des Refrains und dann wieder einzelne, zusammenhangslose Wörter. Das Lied endet wieder mit dem Gitarrenmotiv des Anfangs. "Siberian Khatru" ist vermutlich der am häufigsten gespielte Eröffnungstitel von "Yes".


title: Close to the Edge

text: Das Faltcover besteht aus einem von oben nach unten vom Dunklen bis ins Helle verlaufenden Grün, oben der Albumtitel und darunter das geschwungene Yes-Logo. Auf der Rückseite finden sich Fotos der fünf Bandmitglieder und als Ergänzung das Bild von Eddie Offord, der schon das dritte Yes-Album in Folge produzierte. Das Ganze wurde ergänzt mit einem weiteren Yes-Logo nur mit Außenlinien, einer Liste der Bandmitglieder mit den Instrumenten und weiteren Albuminformationen. Innen findet sich ein Roger-Dean-Bild, ein Hochplateau bestehend aus einem Meer mit Inseln, einem Schiff und einem Gebäude auf einer Insel. An allen Seiten fließt das Wasser steil fallend hinab. Der Betrachter selbst steht auf einem abgesetzten Berg, der mit dem Plateau nur durch eine Brücke verbunden ist. Die Hülle der LP wird zum Träger der Texte.


title: Close to the Edge

text: International gesehen gibt es praktisch kaum Unterschiede; nur beim 1974 in Tschechoslowakei erschienenen Album wurde der Titel als "Na samen kraji útesu" übersetzt.


title: Close to the Edge

text: Während das Album "Close to the Edge" heute als eines der besten und wichtigsten Alben des Progressive Rock gilt, waren die zeitgenössischen Kritiken weniger überschwänglich. Rückblickend wird es nach den vorhergegangenen Alben allgemein als der künstlerische Höhepunkt der Band angesehen. Viele Progressive-Rock-Bands von den 1970er Jahren bis heute wurden von ihm beeinflusst. Im Juni 2015 wählte die Musikzeitschrift Rolling Stone das Album auf Platz 5 der 50 besten Progressive-Rock-Alben aller Zeiten.


title: Close to the Edge

text: In den deutschen Charts stieg das Album in der Woche des 15. November 1972, also gut zwei Monate nach Veröffentlichung, ein und verblieb dort für drei Wochen, wobei es eine Höchstposition von 36 in der zweiten Woche erreichte. In Österreich und in der Schweiz schaffte das Album den Einzug in die dortigen Charts nicht. In Großbritannien zog das Album schon am 23. September in die Charts ein und verblieb dort 13 Wochen, wobei es als Spitze den 4. Platz erreichte. In den USA zog das Album in der Woche vom 7. Oktober auf Position 79 in die Charts ein und erreichte nach 4 Wochen die Top 10 und weitere drei Wochen später mit dem 3. Platz seine höchste Position dort. Insgesamt war es 32 Wochen in den Billboard 200 vertreten. Die höchste Platzierung erreichte das Album in den niederländischen Dutch Charts, wo das Album für 11 Wochen vertreten war und eine Nummer-eins-Platzierung erreichte.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Der Bubikopf ("Soleirolia soleirolii", Syn.: "Helxine soleirolii" ), auch Bubiköpfchen genannt, ist die einzige Art der Pflanzengattung Soleirolia innerhalb der Familie der Brennnesselgewächse (Urticaceae). Sie stammt von Sardinien und Korsika und wird als Zimmerpflanze verwendet.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Der Bubikopf wächst als kriechende, ausdauernde krautige Pflanze. Er wächst schnell und bildet dichte Polster oder Kissen mit Wuchshöhen von 2 bis 25 Zentimetern. Die oberirdischen Pflanzenteile sind spärlich bis dicht flaumig mit sichelförmigen und geraden Haaren bedeckt, aber nicht wie bei manchen Gattungen der Familie der Brennnesselgewächse mit Brennhaaren. Die empfindlichen, fadendünnen, glasig durchscheinenden, verzweigten Stängel können Längen von bis zu 50 Zentimetern erreichen und können sich an den Knoten (Nodien) bewurzeln.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Die wechselständig angeordneten Laubblätter besitzen einfache Blattspreiten, die bei einer Länge von 3 bis 8 Millimetern sowie einer Breite von 2 bis 4 Millimetern kreisförmig bis länglich und an ihrer Basis deutlich ungleichseitig sind. Der Blattrand ist glatt. Die Laubblätter der Naturform sind saftig grün. Die Cystolithen sind verlängert linealisch. Es sind keine Nebenblätter vorhanden.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: "Soleirolia soleirolii" ist einhäusig getrenntgeschlechtig (monözisch). Die seitenständigen Blütenstände enthalten jeweils nur eine Blüte. Im unteren Bereich des Stängels werden weibliche und im oberen Bereich männliche Blüten gebildet. Die männlichen Blüten enthalten vier freie Blütenhüllblätter und vier Staubblätter und einen sterilen verkehrt-eiförmigen Stempel. Die vier Blütenhüllblätter der weiblichen Blüten sind verwachsen und besitzen keine Haare. In den weiblichen Blüten sind die dünnen Griffel nicht haltbar und es sind keine Staminodien enthalten.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Die sitzende, glänzend, hellbraune Achäne ist bei einer Länge von 0,8 bis 0,9 und einem Durchmesser von etwa 0,6 mm symmetrisch, eiförmig mit spitzem oberen Ende. Die Achäne ist dicht umhüllen von den haltbaren Tragblätter, die korkige drei Flügel bilden und von feinen, hakigen Haaren bedeckt sind sowie von den haltbaren, trockenhäutigen Blütenhüllblättern.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Die Chromosomenzahl beträgt 2n = 20; ausgehend von der Chromosomengrundzahl der Gattung "Soleirolia" von x = 10 ergibt sich Diploidie.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Dort herrscht ein subtropisches Klima mit warmen und trockenen Sommern und milden und feuchten Wintern. "Soleirolia soleirolii" wächst dort im Schatten von Bäumen, besonders gerne auf gutem Waldboden. Ebenso tritt sie in Mauerfugen, zwischen Trittplatten und Felsen auf.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Seit etwa 2010 treten in Westdeutschland vermehrt eingebürgerte neophytische Vorkommen in Zierrasen auf, so beispielsweise in Münster, im Ruhrgebiet und in Köln, deren Ursprung auf Verwilderungen zurückzuführen ist. Diese Vorkommen haben mehrere Jahre bei tiefen Frösten bis etwa -16 C überwintert und breiten sich weiter aus. Anders als zunächst vermutet, müssen diese Vorkommen aber nicht auf vegetativen Wege aus abgebrochenen Triebstücken entstanden sein. Der Bubikopf blüht an den besagten Stellen auch im Freiland regelmäßig, sodass eine Ausbreitung auch durch Samen möglich erscheint.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Die Erstbeschreibung als "Helxine soleirolii" erfolgte 1825 durch den französischen Botaniker Esprit Requien. Requien ehrte damit Soleirol, der Pflanzenexemplare bei Cervione auf Korsika gesammelt hatte. Erst 2019 wiesen Patrick Bungener und Daniel Jeanmonod in "Candollea", Volume 74, Issue 2, S. 209–216, 2019 nach, dass von den zwei Brüdern Soleirol nur der ältere, nämlich Henri-Augustin Soleirol das Pflanzenmaterial in Korsika gesammelt hatte und damit er, Henri-Augustin Soleirol und nicht Joseph François Soleirol der Entdecker dieser Pflanzenart war und dessen Name im Gattungsnamen und in der Artbezeichnung verewigt wurde.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Da der Name "Helxine" bereits von Carl von Linné für eine ganz andere Pflanzenart, nämlich einen Vertreter der Familie der Knöterichgewächse vergeben war, musste der Bubikopf einen neuen Gattungsnamen bekommen. Mit "Soleirolia" schuf der französische Botaniker Charles Gaudichaud-Beaupré diesen im Jahr 1830 und ehrte damit Henri-Augustin Soleirol (1792–1860). Die Kombination "Soleirolia soleirolii" schließlich wurde von James Edgar Dandy im Jahr 1965 gebildet. Wegen der unterschiedlichen Endungen von Gattungsnamen und Artepitheton ist sie formal betrachtet kein Tautonym und deshalb nach den Regeln der botanischen Nomenklatur zulässig. "Soleirolia soleirolii" ist die einzige Art der Gattung "Soleirolia" innerhalb der Familie Urticaceae.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Bubiköpfe bevorzugen einen hellen bis halbschattigen Platz ohne direkte Sonneneinstrahlung. Sie gedeihen am besten bei Temperaturen um 15 °C im Sommer und um 10 °C im Winter. Sie sollten deshalb nicht zu warm, beispielsweise über Heizungen, stehen. Der Standort muss frostfrei sein, denn sie vertragen minimal Temperaturen bis –5 °C. Dies bedeutet jedoch auch, dass sie in geschützten Lagen sogar im Freien als Bodendecker gepflanzt werden können. Die unterirdischen Pflanzenteile treiben dann im Frühjahr wieder aus.


title: Bubikopf (Pflanze)

text: Soll der Bubikopf seine Kugelform behalten oder wird er zu groß, kann man ihn einfach mit einer Schere „frisieren“. Die Vermehrung des Bubikopfes ist problemlos möglich. Man kann den Stock teilen oder Stecklinge machen.


title: MAZ-7917

text: Der MAZ-7917 (), gelegentlich auch als "MAS-7917" transkribiert, ist ein schwerer sowjetischer Lastkraftwagen, der 1984 bis 1992 vom Minski Awtomobilny Sawod gebaut wurde. Er ist der Nachfolger des MAZ-7912 und dient als mobile Raketenstartrampe für Interkontinentalraketen des Typs RS-12M Topol.


title: MAZ-7917

text: Die Entwicklung des MAZ-7917 basiert auf dem Vorgänger MAZ-7912. Hauptproblem war, dass die neuen Interkontinentalraketen länger waren als ihre Vorgänger. Sie ragten über die vorhandenen Fahrgestelle weit nach hinten und vorne hinaus. Zunächst baute man probeweise eine verlängerte Version des MAZ-7916, das Konzept wurde jedoch verworfen. Stattdessen schuf man ab 1982 Prototypen eines neuen Fahrzeugs, indem man den MAZ-7912 um einen Meter verlängerte. Optisch ist der MAZ-7917 an den größeren Lücken zwischen den drei Vorderachsen und dem geänderten Fahrerhaus zu erkennen.


title: MAZ-7917

text: Die Serienproduktion der Fahrzeuge begann 1984 und endete nach dem Zerfall der Sowjetunion 1992. Bis zu diesem Zeitpunkt wurden 402 Fahrgestelle produziert, von denen 1996 noch 360 und 2002 noch 330 im aktiven Dienst der russischen Armee standen. Nachfolger der Fahrzeuge wurde der MZKT-79221.


title: Wyrmwood

text: Wyrmwood (auch: Wyrmwood: the Road of the Dead) ist ein australischer Zombiefilm aus dem Jahr 2014. Regie führte Kiah Roache-Turner, das Drehbuch schrieb er zusammen mit seinem Bruder Tristan Roache-Turner.


title: Wyrmwood

text: Der Mechaniker Barry lebt im australischen Outback zusammen mit seiner Frau und seiner Tochter. Ein Meteoritenhagel verursachte eine Zombieepidemie. Barry versucht mit seiner Familie zu fliehen und seine Schwester Brooke zu erreichen, die in Bulla, Victoria lebt und dort eine Fotostudio für Fetischmodels betreibt. Als jedoch das Auto plötzlich anhält, ist Berry gezwungen, seine Familie zu töten. Währenddessen wird seine Schwester von Militärpersonen entführt und trifft auf einen wahnsinnigen Doktor, der abartige Experimente an Zombies und Nicht-Infizierten durchführt.


title: Wyrmwood

text: Barry trifft auf seiner Reise den Aborigine, der gezwungen war, seinen eigenen Bruder zu töten. Die beiden treffen auf ein weiteres Überlebenden-Team. Gemeinsam entdecken sie, dass sämtliches Benzin unbrauchbar geworden ist, dafür aber die Zombies Brennstoff aussondern, der geeignet ist, Maschinen anzutreiben. Und so modifizieren sie einen Wagen so, dass die Zombies quasi als Brennstoff dienen.


title: Wyrmwood

text: Auf dem Weg nach Bulla werden alle Mitglieder des Teams bis auf Berry und Benny getötet. Gemeinsam schlagen sie sich durch, bis sie auf einen LKW des Militärs stoßen. In dessen Innerem kann sich Brooke aus den Fängen des Doktors befreien. Durch die Experimente wurde sie kinetisch begabt und kann nun Zombies befehligen.


title: Wyrmwood

text: Schließlich kommt es zu einem Showdown zwischen Barry, Benny und Brooke gegen den korrupten und sadistischen Captain, in dessen Verlauf Benny zum Zombie mutiert, damit er von Brooke kontrolliert werden kann. Zwar gelingt es Benny zwei Soldaten zu töten, doch der Captain erschießt ihn schließlich. Anschließend verletzt er Barry schwer, der sich ihm aber dennoch entgegenstellt. Als er ihn gerade töten will, hetzt Brooke eine Zombiehorde auf ihn.


title: Wyrmwood

text: Kurz darauf treffen Barry und Brooke auf einen weiteren LKW des Militärs. Als sich die Soldaten unkooperativ zeigen, hetzt Brooke eine weitere Zombiehorde auf sie.


title: Wyrmwood

text: Die Brüder Kiah Roache-Turner und Tristan Roache-Turner waren in ihrer Jugend große Fans von "Mad Max" und "Zombie" und beschlossen die beiden Filme zu verbinden, um einen Roadmovie-artigen Zombiefilm zu generieren. Der Film wurde über einen Zeitraum von drei Jahren gedreht, wobei die Schauspieler konstant dabei blieben. Allerdings war für Benny Yure Covich geplant, der jedoch kurzfristig absagen musste, so dass Leon Burchill als Ersatz dazu kam. Schwieriger war es, dass mit wechselnden Crews gedreht werden musste. So kam es zu Leerläufen von mehreren Monaten zwischen den einzelnen Takes und meist konnte nur an Wochenenden gedreht werden. Dazu kamen wechselnde Aufnahmeformate und natürlich veränderten sich auch die Schauspieler während der Zeit.


title: Wyrmwood

text: In Deutschland erschien der Film am 6. August 2015 als DVD und Blu-Ray über Tiberius Film in seiner Uncut-Version.


title: Wyrmwood

text: Für einen Independent-Zombiefilm war der Film sehr erfolgreich. So spielte er an seinem ersten Wochenende in Australien bereits 100.000 australische Dollar ein und wurde weltweit vermarktet. Auf Pirate Bay befand er sich in den Top 10 der am meisten raubkopierten Filme und schlug sogar Blockbuster wie "American Sniper" und The Imitation Game.


title: Wyrmwood

text: Auch unter Kritikern war der Film sehr beliebt und hat derzeit 90 % auf der Website Rotten Tomatoes. So bezeichnete Robert Abele ihn in der Los Angeles Time als weitaus besser als ähnliche Independent-Filme, insbesondere da die Story hier etwas abgedrehter sei. Auch Jeannette Catsoulis äußerte sich in der New York Times positiv über den Film, der ihrer Meinung nach genug Eigenständigkeit und Energie hat, um sein minimales Budget auszugleichen. Patrick Holzapfel dagegen äußerte sich auf Kino-Zeit.de relativ kritisch über den Film:


Die Schematische Kriegsgliederung der Wehrmacht am 1. September 1939, zeigt die Aufstellung des Heeres, der Luftwaffe und der Kriegsmarine der Wehrmacht zu Beginn des Überfalls auf Polen.


title: Schematische Kriegsgliederung der Wehrmacht am 1. September 1939

text: Das Heer war in zwei Heeresgruppen gegliedert. Die Luftwaffe gliederte sich in zwei Luftflotten, die zwar selbstständig waren, aber eng mit den entsprechenden Heeresverbänden zusammenarbeiten sollten. Die Kriegsmarine war mit dem Marinegruppenkommando Ost in der Ostsee präsent. Die Divisionen des Heeres gehörten unterschiedlichen Aufstellungswellen an, wobei die Divisionen der 1. und 2. Aufstellungswelle personell und materiell am besten ausgestattet waren.


title: Arth SZ

text: Arth ist eine politische Gemeinde im Bezirk Schwyz des Kantons Schwyz in der Schweiz. Sie besteht aus den Ortschaften Arth, Oberarth, Goldau und aus einem Teil der Rigi.


title: Arth SZ

text: Die ersten Siedler in Arth waren Pfahlbauern und Kelten (Helvetier). Keltischen Ursprungs ist auch der Name des Tales, denn das Wort «Arth» kommt vom Wort «Artha», was so viel heisst wie «gepflügtes Land». Die grosse Ebene vom Südende des Sees bis Goldau und die sonnigen Halden am Sonnenberg waren gutes Weide- und Ackerland. Der Fischreichtum im See und in den das Tal durchfliessenden Gewässern ergab nebst der Landwirtschaft und der Jagd eine gute Ernährungsquelle.


title: Arth SZ

text: Auch die Grafen von Lenzburg, von Kyburg und von Habsburg waren Besitzer dieser Gegend. 1315 schlossen die Schwyzer mit den Arthern zur Bewahrung der Freiheit einen gegen die Herrschaft Österreichs gerichteten Bund. Als Schutz gegen allfällige Angriffe entstand eine gewaltige Letzimauer mit Türmern, die sich vom Berghang des Rossbergs dem See entlang zum Berghang der Rigi hinüberzog. Heute sind davon kaum mehr Spuren sichtbar.


title: Arth SZ

text: Ab 1520 gab es dank dem evangelisch gesinnten Pfarrer Balthasar Trachsel Anhänger der Reformation, namentlich ist die Familie von Hospenthal bekannt. Sie konnten bis 1655 verdeckt als Nikodemiten oder Kryptoprotestanten existieren und in Privathäusern evangelische Gottesdienste mit Abendmahl feiern. Wegen Bauernaufständen und politischen Unsicherheiten wurden sie danach nicht mehr geduldet. Beim sogenannten Hummelhandel flohen 37 Evangelische nach Zürich, etwa 25 Personen wurden verhaftet, vier blieben standhaft und wurden geköpft. Das provozierte das reformierte Zürich und führte 1656 zum ersten Villmergerkrieg.


title: Arth SZ

text: Im gleichen Jahr entstand das Kapuzinerkloster Arth, 1668 die Wallfahrtskapelle «Maria zum Schnee» auf Rigi Klösterli und 1696 die heutige barocke Pfarrkirche.


title: Arth SZ

text: Am 2. September 1806 ereignete sich der Goldauer Bergsturz. Auf dem haushohen Schutt wurde der wichtige Eisenbahnknotenpunkt Arth-Goldau errichtet. Infolge der Einführung des Busverkehrs zwischen Goldau und Arth rollte das blauweisse «Arther Trämli» am 31. August 1959 zu seiner letzten Fahrt.


title: Arth SZ

text: Am 23. Juli 1969 gewann eine Mannschaft aus Arth-Goldau an der internationalen 3. Runde von Spiel ohne Grenzen. Gespielt wurde im italienischen Caserta. Dies war der erste Sieg einer Schweizer Mannschaft bei dieser in den 1960er und 1970er Jahren sehr beliebten TV-Sendung.


title: Arth SZ

text: Bei den Nationalratswahlen 2019 betrugen die Wähleranteile in Arth: SVP 33,1 %, FDP 22,5 %, CVP 19,2 %, SP 17,2 %, glp 5,0 %, GPS 2,4 %.


title: Arth SZ

text: Die europäische Nord-Süd-Verkehrsachse (Schiene und Strasse) durchquert die Gemeinde Arth. Die Autobahn A4 führt südlich von Arth am Fuss der Rigi entlang. In Arth selbst besteht nur ein Viertelanschluss mit einer einzelnen Abfahrt aus Richtung Immensee kommend. Über einen Vollanschluss verfügt hingegen Goldau, wo sich auch der an der Gotthardbahn liegende gemeinsame Bahnhof befindet – einen der grossen Bahnknotenpunkte der Schweiz; auch mit grosser Bedeutung für die ganze Region und Anschluss ans europäische Schienennetz. Seit der Schließung des Arther Trämli im 1959 ist er von Arth aus mit Busverbindungen der Zugerland Verkehrsbetriebe innert wenigen Minuten zu erreichen.


title: Arth SZ

text: In Arth besteht zudem ein umfangreiches Bildungsangebot. Mit der Gemeindeschule: Kindergarten bis sechste Klasse, der Oberstufe: siebtes bis neuntes Schuljahr, dem Berufsbildungszentrum Goldau und der Pädagogischen Hochschule Schwyz in Goldau besteht ein umfassendes Bildungszentrum.


title: Greif (Schiff, 1951)

text: Die Greif ist eine von der Stadt Greifswald und dem Förderverein Rahsegler GREIF e.V. gehaltene Brigantine (Schonerbrigg), die als Segelschulschiff der Jugendförderung durch maritime Ausbildung diente. Das aus Stahl gebaute Schiff war in der DDR von 1951 bis 1990 als Segelschulschiff Wilhelm Pieck in Dienst.


title: Greif (Schiff, 1951)

text: Am 27. Februar 1951 erfolgte auf der Warnow-Werft in Rostock-Warnemünde die Kiellegung der Schonerbrigg als erster Schiffneubau der DDR in Niet- und Schweißtechnik. Der Stapellauf erfolgte am 26. Mai 1951 und die Indienststellung am 2. August 1951. Namensgeber war der damalige Präsident der DDR Wilhelm Pieck, der auch an der Jungfernfahrt teilnahm, getauft wurde es von Waltraud Zappe. Das Schiff war ursprünglich als Geschenk des Landes Mecklenburg an Wilhelm Pieck aus Anlass seines 75. Geburtstages gedacht. Wilhelm Pieck gab die Schonerbrigg an die DDR-Jugendorganisation Freie Deutsche Jugend (FDJ) weiter, um die Ausbildung von Fachleuten für die aufstrebende Handelsflotte der DDR zu forcieren. Das Schiff wurde dann der Gesellschaft für Sport und Technik (GST) zugeteilt. Die "Wilhelm Pieck" war das einzige Hochseesegelschiff der DDR und führte meist Reisen auf der Ostsee nach Häfen in Polen und der Sowjetunion durch. Die längste Reise führte das Schiff 1957 in 99 Tagen und 8.000 Seemeilen (ca. 14.800 km) nach Albanien, Bulgarien, Rumänien und nach Odessa (Ukraine) am Schwarzen Meer. Die "Wilhelm Pieck" gehörte von 1954 bis 1989 zum Schiffsbestand der GST-Marineschule „August Lütgens“ in Greifswald-Wieck und war während dieser Zeit zugleich das Flaggschiff der Greifswalder GST-Schulschiffe.


title: Greif (Schiff, 1951)

text: 1971/72 fanden eine Grundreparatur und ein Umbau in der VEB Neptunwerft Rostock statt. 1974 nahm die "Wilhelm Pieck" erstmals an einer „Operation Sail“ teil, die in jenem Jahr in der Ostsee stattfand. Die Kursanten wurden anfänglich in einem Vierteljahresturnus und später meist in Vierwochenlehrgängen ausgebildet.


title: Greif (Schiff, 1951)

text: 1981 war das Schiff hauptsächlicher Handlungsort des Spielfilms "Martin XIII." (Regie Konrad Petzold).


title: Greif (Schiff, 1951)

text: 1990 wurde das Schiff von der Stadt Greifswald übernommen und 1991 in "Greif" umbenannt. Sie ist als bewegliches Kulturdenkmal in die Liste der Kulturdenkmale der Stadt Greifswald eingetragen. Das traditionsreiche Segelschulschiff, das im August 2011 sein 60. Dienstjubiläum im Heimathafen beging, wurde auch Gegenstand in der modernen bildenden Kunst. Die bekannten Kunstschaffenden Helmut Maletzke, Greifswald, und Eckhard Buchholz, Stralsund, porträtierten die "Wilhelm Pieck" als größere Ölbildnisse in Form eines "modernen" Kapitänsbildes, so "Segelschulschiff „Wilhelm Pieck“ unter vollen Segeln" (H. M. 1979) und "Hochseejacht in stürmischer See" (E. B. 1997).


title: Greif (Schiff, 1951)

text: Im Jahr 2020 wurden so große Mängel festgestellt, dass die Seetüchtigkeit nicht mehr gegeben war. Die "Greif" fand vorübergehend einen neuen Liegeplatz an der Südmole des Wiecker Hafens. Die geplante grundlegende Überholung in der Werft sollte etwa 3,5 Mio. € betragen. Nach einer weiteren Pressemitteilung stellte der Bund Hilfe für die "Greif" in Aussicht. Denkbar sind 1,75 Mill. €, also die Hälfte der Kosten für die Sanierung. Vorgesehen war eine Werftüberholung im Jahr 2021, nach der das Schiff 2022 wieder im See stechen sollte. Unter dem Motto „Rettet die Greif“ setzte eine private Spendenaktion für den Schiffserhalt unter den Einwohnern Greifswalds und ihren Gästen ein. Bisher sind 107.000 € auf dem Spendenkonto der „Greif“ bei der Sparkasse Vorpommern eingegangen. Allein eine Versteigerung von nicht mehr benötigtem Schiffszubehör und Souvenirs erbrachte einen Erlös von 14.500 €. Auch die Greifswalder Bürgerschaft hat sich für einen Erhalt ausgesprochen und will die Sanierung mit 940.000 € unterstützen.


title: Greif (Schiff, 1951)

text: Aufgrund der Coronamaßnahmen verzögerte sich die Werftüberholung, so dass die Greif auch im Sommer 2022 noch immer an der Südmole in Wieck lag. Stammmannschaft und Förderverein nutzten diese zusätzliche Zeit für weitere Rückbauten im Schiff, so dass die Greif inzwischen ihres Gestänges, allen laufenden Gutes, sämtlicher Einbauten unter Deck, die nicht zwingend nötig sind, um das Schiff noch bewegen zu können, sowie ihrer hölzernen Decksbeplankung (Teile davon können über den Förderverein erworben werden, was der Sanierung zugute kommt) erleichtert wurde. Da die Ausschreibungsfrist für die Werften im Juni 2022 noch immer lief, war nicht bekannt, wann sie in welche Werft gehen wird. Die Verantwortlichen rechneten aber noch mit Herbst 2022 und einer Wiederaufnahme des Fahrbetriebes Ende 2023 bzw. Frühjahr 2024. Die derzeitige Situation erwies sich für das traditionsreiche Schiff im August 2022 so: „Für die Komplettsanierung der Schonerbrigg findet sich keine Werft. Die europaweite Ausschreibung verlief im Sande“ (P. Haase, OZ-GZ, 17.8.22).


title: Greif (Schiff, 1951)

text: Nach einer gut zweijährigen Wartefrist trat die Greif am 8. Oktober 2022 frühmorgens um 10 Uhr ihre medial begleitete Überführungsfahrt von ihrem Heimathafen Greifswald-Wieck in Richtung Stralsund Südhafen an, wo sie am Nachmittag desselben Tages festmachte. Diese nur mit Sondergenehmigung mögliche Überführung des seeuntauglichen Großseglers und beweglichen Denkmals bildete den Auftakt der Reparatur der Greif in der traditionsreichen Stralsunder Volkswerft. Die nun geplanten Arbeiten sollen Anfang November starten. Zunächst müssen mehrere Stahlplatten und Spanten der 1951 gebauten Schonerbrigg ausgetauscht werden. Intakte Stahlplatten sollen entrostet und konserviert werden, um sie langfristig zu erhalten.


title: Greif (Schiff, 1951)

text: In der DDR wurden Briefmarken im Jahrgang 1972 und im Jahrgang 1982 zum Jahrestag der Gesellschaft für Sport und Technik Sondermarken mit dem Segelschulschiff "Wilhelm Pieck" ausgegeben.


title: Greif (Schiff, 1951)

text: Die Bundesrepublik Deutschland ehrte die Schonerbrigg "Greif" unter vollen Segeln 2005 in der Serie: „Für die Jugend – Großsegler“ mit einer eigenen Briefmarke.


title: Lasiodora parahybana

text: Lasiodora parahybana oder "Brasilianische Riesenvogelspinne" ist eine Vogelspinnen-Art. Sie bewohnt Trockenwälder und Steppen im Paraíba-Gebiet im Osten Brasiliens.


title: Lasiodora parahybana

text: Mit einer Körpergröße von neun bis zehn Zentimeter ist sie eine der größten Spinnen weltweit. Sie erreicht eine Beinspannweite von bis zu 30 cm.


title: Lasiodora parahybana

text: Die Spinne hat ein struppiges Erscheinungsbild mit langen und dichten rosa-beigen Haaren. Ihre schwarze Grundfärbung spielt ein wenig ins Gräuliche.


title: Lasiodora parahybana

text: "Lasiodora parahybana" ist eine erdbewohnende Vogelspinne. In kälteren Monaten sowie während der Häutung und Brutpflege zieht sie sich in Wohnhöhlen zurück, die sie mit Spinnseide auskleidet.


title: Lasiodora parahybana

text: Sie produziert Kokons mit bis zu 2000 Eiern. Die frisch geschlüpften Jungtiere sind deshalb im Vergleich zu anderen Vogelspinnenarten meistens sehr klein.


title: Lasiodora parahybana

text: Die Spinnen sind reizbar und setzen ihre Abdominal-Brennhaare zur Verteidigung ein. Einem Angreifer kann die Spinne auch mit erhobenem Carapax und gespreizten Beißklauen entgegentreten und so eine Imponierstellung einnehmen. Sie beißt meistens aber nicht zu, sondern schlägt mit den Vorderbeinen nach dem vermeintlichen Fressfeind.


title: Lasiodora parahybana

text: Sie lebt unter Wurzeln, Rindenstücken, Steinen oder Falllaub in Trockenwäldern und Strauchsteppen Ostbrasiliens. Sie kommt vor allem im Paraíba-Gebiet vor, das früher Parahyba hieß. So erklärt sich der Artname.


Das Bundesministerium für europäische und internationale Angelegenheiten (kurz BMEIA) ist das Außenministerium der Republik Österreich. Dem Ressort der Bundesregierung sind die Außenpolitik, die Vertretung Österreichs gegenüber anderen Staaten (Diplomatie), und aktuelle Fragen der Immigrationsfolgen übertragen. Das Ministerium wird seit dem 6. Dezember 2021 erneut von Bundesminister Alexander Schallenberg geleitet.


Das ursprünglich als "Bundesministerium für Auswärtige Angelegenheiten" ("BMAA") und ab 1. April 1987 () "Bundesministerium für auswärtige Angelegenheiten" ("BMaA") bezeichnete Bundesministerium wurde unter der Bundesregierung Gusenbauer und deren Außenministerin Ursula Plassnik (ÖVP) mit Wirkung vom 1. März 2007 () in Bundesministerium für europäische und internationale Angelegenheiten (kurz: "BMeiA" bzw. "BMEIA") umbenannt, um den Aspekt als Europaministerium zu betonen und aus EU-politischen Gründen, damit die anderen EU-Mitgliedstaaten in diesem Namen nicht unter Ausland subsumiert, sondern eigens erwähnt werden. Nach der Bildung der Bundesregierung Faymann II erfolgte am 1. März 2014 () eine Umbenennung zum Bundesministerium für Europa, Integration und Äußeres. Das Außenministerium führt die Bezeichnung "Bundesministerium für europäische und internationale Angelegenheiten" erneut seit dem 29. Jänner 2020 (), als die Agenden des Integrationsministeriums auf das Bundeskanzleramt übertragen wurden.


title: Bundesministerium für europäische und internationale Angelegenheiten

text: Das Ressort für Äußeres war in der Republik seit 1918 nicht immer ein eigenständiges Ministerium, sondern zeitweise Teil des Bundeskanzleramtes, an dessen heutigem Sitz sich das Ministerium lange vor dem Kanzleramt befand.


text: Seit 6. Dezember 2021 leitet Alexander Schallenberg als 21. Außenminister der Zweiten Republik (seit 1945) das Ministerium.


text: Gemäß Bundesministeriengesetz obliegen dem BMEIA „auswärtige Angelegenheiten, soweit sie nicht in die Zuständigkeit eines anderen Bundesministeriums fallen“.


text: Das Bundesministerium für europäische und internationale Angelegenheiten ist wie folgt gegliedert. Oberster Beamter des Ressorts ist der "Generalsekretär für auswärtige Angelegenheiten" Peter Launsky-Tieffenthal. Leiter des "Generalinspektorates für innere Revision" ist Hans Peter Manz.


text: Das Österreichische Kulturforum ist nachgeordnete Dienststelle der Sektion V. Für die Organisation der Außenwirtschaft Österreich der Wirtschaftskammer Österreich besorgt das Ministerium die Akkreditierungen, womit die Leiter der früheren "Handelsdelegationen" die Rechte genießen, die österreichisches Botschaftspersonal im betreffenden Staat hat.


text: Dem Ministerium ist außerdem die Ständige Vertretung Österreichs bei der Europäischen Union unterstellt.


text: Das Budget des BMEIA für 2018 beträgt 502,6 Mio. Euro (Finanzierungsvorschlag) und für 2019 508,4 Mio. Euro (Finanzierungsvorschlag). Dies entspricht rund 0,64 % des Bundesgesamtbudgets oder rund 0,13 % des Bruttoinlandprodukts.


text: 2018 werden 234 Mio. Euro auf operative Verwaltung aufgewendet, 263,6 Mio. auf Transferzahlungen und 44,9 Mio. Euro auf Investitionen. Die Transferzahlungen schließen insbesondere die Leistungen an die internationalen Organisationen ein.


text: 2018 und 2019 sind 107,5 Mio. Euro bzw. 117,5 Mio. Euro für die Entwicklungszusammenarbeit budgetiert.


text: Die Geschichte internationaler Diplomatie ist insgesamt eng mit der Stadt Wien verbunden. Die erste einheitliche Klassifikation von Diplomaten erfolgte anlässlich des Wiener Kongresses 1815 und durch das Aachener Protokoll 1818. Als unter dem Dach der Vereinten Nationen die Usancen internationaler Beziehungen in einen völkerrechtlichen Rahmen gegossen wurden, fanden die entsprechenden Konferenzen in Wien statt und gipfelten sowohl im Wiener Übereinkommen über diplomatische Beziehungen (1961) als auch im Wiener Übereinkommen über konsularische Beziehungen (1963).


text: Als Geburtsstunde des selbstständigen österreichischen diplomatischen Dienstes gilt das Jahr 1720, als Kaiser Karl VI. als Landesherr die Verwaltung der auswärtigen Beziehungen der Österreichischen Erblande einem eigenen Minister der auswärtigen Angelegenheiten übertrug. Im 1804 proklamierten Kaisertum Österreich und in der Doppelmonarchie Österreich-Ungarn, in der Außenpolitik zu den "gemeinsamen Angelegenheiten" beider Reichsteile gehörte, blieb das "Äußere" bis 1918 Prärogative des Monarchen und des von ihm berufenen Ministers. Dem ab 1861 berufenen bzw. gewählten Reichsrat bzw. nach dem „Ausgleich“ von 1867 mit Ungarn den Parlamenten beider Reichshälften stand Kritik am Außenminister, aber nicht Mitentscheidung zu.


text: Internationale Bekanntheit erwarb sich als kaiserlicher Außenpolitiker des Biedermeiers Staatskanzler Klemens Wenzel Lothar von Metternich, der den Ballhausplatz, wo er neben der Hofburg residierte, als Synonym für ein europäisches Machtzentrum erscheinen ließ.


text: Von 1867 an war das nunmehrige k.u.k. Außenministerium eines der drei gemeinsamen Ministerien der Realunion Österreich-Ungarn, wobei der „Minister des kaiserlichen und königlichen Hauses und des Äußern“, so der offizielle Titel, den Vorsitz im Ministerrat für gemeinsame Angelegenheiten, kurz als gemeinsamer Ministerrat bezeichnet, führte. Denn für die Gesamtmonarchie wurde auf ungarischen Wunsch kein Ministerpräsident berufen.


text: 1882 bewirkte Außenminister Graf Gustav Kálnoky den Dreibund (Österreich-Ungarn, Deutsches Reich, Königreich Italien) als Defensivbündnis, konnte aber infolge der engen Bindung der Monarchie an Deutschland nicht vermeiden, dass Österreich-Ungarn von vielen europäischen Staaten eher als potentieller Gegner denn als Freund empfunden wurde. Gegen den in Europa in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wachsenden Nationalismus konnte der Vielvölkerstaat Österreich-Ungarn kein Rezept finden.


text: Am Ballhausplatz wurde im Juli 1914 von Minister Leopold Berchtold das verhängnisvolle Ultimatum an Serbien formuliert, das wenige Tage später in einer Kriegserklärung Österreich-Ungarns an das Königreich resultierte. Dem 84-jährigen Kaiser Franz Joseph I. als Entscheidungsträger war von Berchtold und dem kriegsfreudigen Generalstabschef Conrad der Eindruck vermittelt worden, die Ehre der Monarchie erfordere diese Kriegserklärung. Der daraus entstandene "Große Krieg" wurde später als Erster Weltkrieg bezeichnet. Im Krieg gab bis November 1916 der Generalstabschef den Ton an, nicht der Außenminister, dann Kaiser Karl I., wobei die Monarchie von 1914 an auf Grund ihrer militärischen Schwäche in immer stärkere Abhängigkeit vom Deutschen Reich geriet.


text: Nach dem Zerfall der Habsburgermonarchie entstand am 30. Oktober 1918 im neuen Staat Deutschösterreich in der Staatsregierung Renner I das Staatsamt des Äußeren, das am 10. November 1920, dem Tag des In-Kraft-Tretens der von der Nationalversammlung am 1. Oktober 1920 beschlossenen Bundesverfassung, in der Staats-, dann Bundesregierung Mayr I vom Bundesministerium für Äußeres abgelöst wurde, das ab 20. November 1920 (Bundesregierung Mayr II) erstmals als eigenständiges Bundesministerium geführt wurde.


text: Als Deutschösterreich gegründet wurde, bestanden die drei k.u.k. Ministerien noch, wurden aber, da das Königreich Ungarn die Realunion mit Österreich per 31. Oktober 1918 gekündigt hatte, de facto obsolet. Als der Kaiser für Deutschösterreich am 11. November 1918 auf jeden Anteil an den Staatsgeschäften verzichtete, hatte der seit 2. November 1918 von ihm mit der Leitung des Außenministeriums betraute Ludwig von Flotow das k.u.k. Außenministerium bis 1920 unter Aufsicht der republikanischen Regierung zu liquidieren.


text: Von 1923 bis 1938 wurden die auswärtigen Angelegenheiten aus Gründen der Sparsamkeit von einer Sektion im Bundeskanzleramt wahrgenommen. Einige Bundeskanzler der Ersten Republik fungierten daher auch als Außenminister (ohne den Titel zu führen) oder hatten (bis 1959) im Bundeskanzleramt einen Außenminister, der die außenpolitische Sektion leitete. Erst 1959 wurde auf Betreiben Bruno Kreiskys wieder ein eigenes Bundesministerium für auswärtige Angelegenheiten errichtet; die mit der ÖVP koalierende SPÖ hatte bei der Nationalratswahl 1959 mehr Stimmen erhalten als die Partei des Bundeskanzlers und setzte diese Verstärkung ihres Einflusses durch.


text: Mit Amtsantritt der Bundesregierung Gusenbauer, 2007, entschieden die Koalitionspartner SPÖ und ÖVP, das Ministerium umzubenennen. Als Grund nannte Außenministerin Ursula Plassnik, die bisherige Bezeichnung habe "die Verwobenheit, Vernetztheit, Partnerschaft und Solidarität, die unsere internationalen Beziehungen prägen", nicht mehr klar genug zum Ausdruck gebracht, sondern "eher den Beigeschmack von Abgrenzung" gehabt. Die Änderung gehe nicht mit einer Änderung der Kompetenzen einher, schaffe aber einen neuen Akzent im Selbstverständnis der österreichischen Diplomatie. Offenbar wollte man als Teil der Europäischen Union die anderen Teile der Union auch nicht mehr als Ausland bezeichnen.


text: 2007 fanden im Ministerium anlässlich des 50. Jahrestages der Unterzeichnung der Römischen Verträge am 25. März sowie des österreichischen Nationalfeiertags am 26. Oktober erstmals Tage der offenen Tür statt. Für interessierte Schülergruppen besteht die Möglichkeit, das Ministerium zu besuchen.


text: Im Zuge der Novelle des Bundesministeriengesetzes und der Angelobung von Sebastian Kurz als Außenminister am 16. Dezember 2013 wanderte auch das vormalige Staatssekretariat für Integration ins Außenministerium. Am 1. März 2014 erfolgte daher die Umbenennung des Ressorts in „Bundesministerium für Europa, Integration und Äußeres“.


text: Nach 286 Jahren am Ballhausplatz 2, seit 1923 Adresse des österreichischen Bundeskanzleramts, übersiedelte das "Außenamt" wegen des dort beschränkten Platzangebots, das mehrere Dependancen erforderlich machte, 2005 in das historische Niederösterreichische Landhaus in der Herrengasse 13 und das benachbarte ehemalige Statthaltereigebäude auf Nr. 11. Die Gebäude sind mit einer gläsernen Brücke verbunden. Der Haupteingang befindet sich am Minoritenplatz 8 gegenüber dem Kanzleramt. Das Landhaus war bis 1996 Sitz der Niederösterreichischen Landesregierung und des Niederösterreichischen Landtags, die damals nach St. Pölten übersiedelten.