title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Neben den Altären in der Kirche wurden auch zwei freistehende Kapellen auf dem Kirchhof gestiftet. Guta Veldner, aus wohlhabendem Haller Patriziat stammend, ließ für sich eine Begräbniskapelle bauen (Weihe 1344, sog. "Veldnerkapelle"), in der sich anfangs zwei Altäre befanden (Ambrosius und Franziskus). Bis 1383 kamen ein Leonhards- und ein Altar, der Maria, Nikolaus und Barbara gewidmet war, hinzu. Im Zuge des Neubaus des Chores von St. Michael wurde die Kapelle 1509 abgerissen, die Altäre transferierte man in den neuen Chor. Ein Karner (Beinhaus) auf dem Michaelskirchhof wird erstmals 1400 erwähnt, seit 1405 gab es Bemühungen, eine Kapelle auf diesem Karner zu errichten, 1446 war genügend Kapital für die endgültige Stiftung der Kapelle vorhanden, deren Altar der Heiligen Anna geweiht war (sog. "Annakapelle"). Da die Stadt sich großzügig an der Ausstattung beteiligt hatte, lag das Präsentationsrecht dieser Pfründe nicht bei der Comburg, sondern bei der Stadt. Auch Karner und Annakapelle waren dem Chorneubau im Weg und wurden abgerissen bzw. überbaut, der Annenaltar fand einen Platz im neuen Chor. 1963 stieß man bei Bauarbeiten auf das alte Beinhaus, das heute unterhalb des Chores unter einer Glasplatte sichtbar ist.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Während der Streitigkeiten mit der Comburg um die Pfarrei und nach erfolglosen Bemühungen, das Haller Franziskanerkloster zu reformieren und aus dem Kreis dieser Ordensleute fähige Geistliche für die Stadt zu gewinnen, stiftete der Rat 1502 eine Prädikatur, deren Hauptaufgabe der Predigtdienst war. Er behielt sich für diese Pfründe auch das Präsentationsrecht vor, der Inhaber musste ein Priester mit Universitätsausbildung sein. Erster Prediger war der Elsässer Sebastien Brenneisen (1503–1513, ab 1508 auch Inhaber der Pfarrstelle), ihm folgten Johann Tholde (1513–1515, zugleich Pfarrer bis 1523) und Bernhard Baur (1517–1522). Der aus Weil der Stadt stammende, 23-jährige Johannes Brenz hielt am 8. September 1522 seine Probepredigt und wurde unmittelbar danach auf die Prädikatur berufen. Unter seiner Führung wandte sich die Stadt (mit dem reichsstädtischen Territorium) der Reformation zu.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Eine erste Kirche wurde am 10. Februar 1156 durch den Diözesanbischof Gebhard von Würzburg als dreischiffige Basilika ohne Querschiff im Stil der Romanik geweiht. Die Basilika war flachgedeckt und verfügte über einen innen halbrunden Rechteck-Chor. Die Basilika hatte einen kleineren Südostturm und einen größeren Westturm, der durch eine Art Westwerk vom Schiff getrennt war, das als Vorhalle diente. Die Bauformen stammen aus der Bauhütte von Comburg und der Schule von Würzburg. Laut der Inschrift am Portal ist "Bertholt" der Schöpfer des Portals, vermutlich auch der gesamten Kirche. Die vier romanischen Untergeschosse des Westturms blieben erhalten. Im dritten und vierten Geschoss des romanischen Westturms befindet sich oberhalb der Magdalenenkapelle der Glockenstuhl mit fünf historischen Glocken (1299–1538) sowie die Schlagglocke in der Laterne (1509). Die alte romanische Hauptpforte, deren Bogenfeld einen Bauschmuck aufweist, zeigt eine Verzierung mit Flachornamenten. In der Mitte der Ornamente befindet sich ein verziertes Kreuz, dazu ein romanischer Bündelpfeiler in der romanischen Turmvorhalle. Die romanische Mittelsäule, die den Scheitel des Kreuzgurtgewölbes stützt, zeigt Volutenkapitelle und Kämpferaufsätze mit Flachornamenten, Palmetten und Schlingbänder. Das romanische Tympanon zeigt in der Mitte ein Kreuz nach Art der Vortragekreuze.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Ab 1427 wurde die romanische Basilika abgebrochen und an deren Stelle ein quadratisches gotisches Hallenschiff erbaut. Die Schiffe der Hallenkirche weisen die gleiche Breite auf, während die Rundpfeiler verhältnismäßig dünn sind. Die gotische Hallenkirche weist vier einfache Seitenpforten auf. Weiter hohe dreiteilige Maßwerkfenster. Die Sockel der Pfeiler sind achteckig, auch die Deckplatten der Kämpfersimse weisen eine achteckige Form auf. Als Baumeister des gotischen Hallenschiffs (1427–1456) gilt Konrad von Nürnberg (1430 bis 1438 in Schwäbisch Hall), der vermutlich mit Roritzer von Regensburg oder Konrad Heinzelmann aus Ulm identisch ist. Als Nachfolger gelten Nikolaus Eseler d. Ä. von Alzey (1438 bis 1442 in Schwäbisch Hall) sowie Heinrich der Parlierer.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Ein neuer gotischer Westturm anstelle des romanischen Turms war geplant, dessen Ausführung erfolgte jedoch nicht. Die aus der Schaufassade herausragenden Steinstücke weisen auf diesen nicht ausgeführten Turm hin.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: 1456 erhielt das gotische Kirchenschiff eine Einwölbung. Die Jahreszahl (der Einwölbung) mit dem Meisterzeichen wurde am Gewölbe aufgemalt. Das Meisterzeichen (Nr. 26) stammt vermutlich von Nikolaus Kiefer dem Älteren. Es befindet sich auf dem Schlussstein am letzten Joch des Südschiffs bei der Westwand. Dabei befindet sich ein Gemälde auf Putz am Gewölbe, das einen Baumeister mit Greifzirkel und Rippenschablone in der Zunftstracht des 15. Jahrhunderts zeigt.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Erst bei Errichtung des gotischen Chors im Jahre 1495 wurde der alte romanische Chor abgebrochen. Der Bau des Chors dauerte laut den zeitgenössischen Chronisten Herolt und Widmann von 1495 bis 1525. Als Baumeister gilt "Meister Konrad", der schon 1510 als Kirchenmeister belegt ist.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Nach Vollendung des Chors wurde der Turm erhöht. So erbaute "Meister Thomann" an Stelle des massiven Turmhelms einen Fachwerkaufsatz. Der Fachwerkbau bestand aus zwei achteckigen Geschossen mit schlankem Zeltdach. 1573 wurde dieser Fachwerkbau entfernt und ein massiver Bau aufgesetzt. Dieser Steinbau besteht aus zwei achteckigen Geschossen in „gotisierenden Renaissanceformen“. Laut der Inschrift im Turm war "Jörg Burkhart" der Baumeister. Burkhart war Stadtwerkmeister in Schwäbisch Hall und gilt laut Gradmann als der „erste uns bekannte Baumeister der Renaissance in Hall“. Wegen Sturmschäden wurden die Geschosse 1972 durch eine mit Stein verkleidete Betonkonstruktion ersetzt.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Das Tympanon der romanischen Westpforte weist als Bauschmuck eine Verzierung mit Flachornamenten auf. In der Mitte der Ornamente befindet sich ein verziertes Kreuz.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: In dem dem heiligen Michael geweihten Sakralbau befinden sich insgesamt 14 Michaelsdarstellungen, unter anderem eine am romanischen Bündelpfeiler in der romanischen Turmvorhalle, welche die frühgotische Figur des Erzengel Michael als Drachentöter aus dem 13. Jahrhundert darstellt, dessen Flügel aus Kupferblech bestehen und die ursprünglich mit Gold und Farben bemalt waren.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Michael als "Seelenwäger" befindet sich am südöstlichen Eckpfeiler des Chorhauses. Diese stellt den Erzengel Michael im Hochrelief dar, welches um 1525 entstand. Dieses steht auf einer aufwändig gestalteten Konsole unter einem Baldachin. Der Engel wird im Typus eines zeitgenössischen Diakons dargestellt und hält in der linken Hand eine Waagschale, in der rechten Hand ein Schwert. Auf der einen Seite der Waage befindet sich die Figur eines Kindes, welches die Menschenseele versinnbildlichen soll, an der anderen Seite der Waage Teufelchen, die versuchen, die Waagschale nach unten zu ziehen. Die Figur stammt von Beuscher (1515/20) und ist aus derselben Werkstatt, die den Fischbrunnen geschaffen hat.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Die Pfeiler sind bemalt mit Bildern im Stil von Teppichen aus dem 15. Jahrhundert: "Hl. Familie (Joseph kocht den Brei)", "Christus am Kreuz mit Maria und Johannes", "Christus als Schmerzensmann" sowie "Fronleichnam mit zwei Heiligen", "Antonius der Einsiedler" und ein hl. Bischof.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Im Fenster des Chorhauses in der Mitte befinden sich Reste von Glasmalereien aus dem 15. und 16. Jahrhundert: "Sündenfall", "Maria mit Kind", "Geißelung Jesu", "Dornenkrönung", "Kreuztragung", "Christus am Kreuz", "Erzengel Michael als Drachentöter und als Seelenwäger", "Erzengel Michael", "Maria unter dem Kreuz", "Lukas der Evangelist", "Katharina", "Papst Gregor" sowie ein Bischof und ein Doktor.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Den Kirchenraum prägt u. a. ein auf 1494 datiertes Kruzifix des Ulmers Michael Erhart, das als ein Hauptwerk der spätgotischen Plastik gilt. In Chorraum befindet sich weiter ein Epitaph des Stättmeisters Johann Friedrich Bonhöffer, der Angehöriger einer in der Reichsstadt lange einflussreichen Familie war, von der auch Dietrich Bonhoeffer abstammt.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Im Tal der Bühler wurde im 16. Jahrhundert der Stoßzahn eines Mammuts gefunden, der damals als das Horn eines Einhorns gedeutet wurde. Dieser Stoßzahn befindet sich heute im Chorumgang von St. Michael.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Ebenso befinden sich im christlichen Sakralbau ein gotischer Taufstein und eine gotische Kanzel sowie ein Alabasterrelief von Leonhard Kern: "Totenauferstehung nach Ezechiel" und das "Hl. Grab" (1455/56, Flügel um 1510) sowie die "Gethsemanegruppe" an der nördlichen Außenwand von St. Michael.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Die Orgel von St. Michael wurde von dem Orgelbauer Friedrich Tzschöckel (Althütte-Fautspach) im Jahre 1980 erbaut. Dabei fanden Teile der ehemaligen Orgel von 1837 Wiederverwendung, die von Eberhard Friedrich Walcker (Ludwigsburg) errichtet worden war, so der Prospekt. Das Instrument wurde 2003 erweitert. Es hat heute 63 Register auf 4 Manualen und Pedal.


title: St. Michael (Schwäbisch Hall)

text: Das Hallenschiff steht laut Eugen Gradmann in „der Reihe der schwäbisch-fränkischen Hallenkirchen“ hinter dem Heilig-Kreuz-Münster in Schwäbisch Gmünd und neben St. Georg in Nördlingen, aber noch vor St. Georg in Dinkelsbühl. Stilistisch gibt es auch Parallelen. So verweist Gradmann auf die Anzahl der Freipfeiler – 10 im Kirchenschiff und 12 im Chorhaus. Diese stimmt demnach mit der Gesamtzahl an Freipfeilern in der Nördlinger und der Dinkelsbühler Münster St. Georg überein, die beide aus derselben Baumeisterschule, nämlich der Familie Eseler stammen. Der Kapellenkranz zeigt Ähnlichkeiten mit dem Kapellenkranz des Heilig-Kreuz-Münsters in Schwäbisch Gmünd und St. Lorenz in Nürnberg.


title: Richard Gutjahr

text: Gutjahr besuchte zwischen 1993 und 1998 die Deutsche Journalistenschule in München. In dieser Zeitspanne studierte er zudem Politik- und Kommunikationswissenschaften an der Ludwig-Maximilians-Universität München. Er schloss das Studium mit einem Diplom in Journalistik ab. Er nahm an einem Austausch des Centre de formation des journalistes de Paris und zwischen 1998 und 1999 an einem Semesterprogramm der American University in Washington, D.C., teil.


title: Richard Gutjahr

text: Von 1992 bis 1996 arbeitete er als Nachrichtenredakteur, Live-Reporter und Moderator für Radio Gong, worauf ab 1996 bis 1999 eine Stelle bei Bayern 3 folgte. Für die "Süddeutsche Zeitung" arbeitete Gutjahr als freier Mitarbeiter und Karikaturist. Ab Januar 1999 arbeitete er fünf Monate als Trainee für CNN im Büro in Washington. In der Folge arbeitete er für die öffentlich-rechtlichen Fernsehsender Das Erste und Bayerischer Rundfunk, etwa für Programme wie Live aus dem Alabama.


title: Richard Gutjahr

text: Richard Gutjahr war Mitarbeiter der Chefredaktion des Bayerischen Fernsehens und Moderator der Rundschau-Nacht. Vom 14. Mai bis zum 7. Juni 2012 moderierte Gutjahr ein von ihm entwickeltes Social-TV-Projekt "Rundshow" mit wechselnden Co-Moderatoren, darunter Daniel Fiene, Sascha Lobo und Sandra Rieß. Zudem schreibt er seit Mitte 2010 eine wöchentliche Kolumne in der "Münchner Abendzeitung". Daneben schreibt er auch für andere Tageszeitungen, wie z. B. den Berliner Tagesspiegel oder für die Frankfurter Allgemeine Zeitung.


title: Richard Gutjahr

text: 2010 wurde er nach 23-stündigem Schlangestehen vor dem Apple-Store in New York als weltweit erster Käufer eines iPads bekannt.


title: Richard Gutjahr

text: Einer größeren Öffentlichkeit wurde er durch eine Reportage aus Kairo während der Revolution in Ägypten 2011 bekannt. Zu ihr entschloss sich Gutjahr spontan und ohne Auftrag beim Aufenthalt in Israel zur Reise nach Kairo.


title: Richard Gutjahr

text: Gutjahr war Mitinitiator von "LobbyPlag", einer Web-Plattform, die es sich zum Ziel setzte, die direkte Einflussnahme von Lobbyisten auf Politiker im Zusammenhang mit der geplanten EU-Datenschutzverordnung nachzuweisen. Die Rechercheergebnisse, die unter anderem belegten, dass Parlamentarier weite Teile ihrer Gesetzesvorlagen aus Lobbypapieren abgeschrieben hatten, sorgten weltweit für mediale Aufmerksamkeit.


title: Richard Gutjahr

text: Am 14. Juli 2016 war er zufällig Zeuge der Amokfahrt des Anschlags in Nizza, als er gerade ein Sabbatical mit seiner Familie in Südfrankreich machte. Er berichtete über Twitter sowie im ARD-Nachtmagazin und im Bayerischen Rundfunk. Ein Video, das offenbar den Beginn des Anschlags zeigt, stellte er dem WDR zur Verfügung; er entschied sich ausdrücklich gegen eine Veröffentlichung des Materials in den sozialen Netzwerken, weil er es den Sendern überlassen wollte, welche Bilder gezeigt werden sollten. Am 22. Juli 2016 berichtete Gutjahr unter anderem für die ARD-Tagesschau live von dem Anschlag am Olympia-Einkaufszentrum. Ursprünglich auf dem Weg zum Bayerischen Rundfunk, wurde er von einem Freund, späteren Veröffentlichungen zufolge von seiner Tochter, über den Vorfall informiert und traf als einer der ersten Reporter am Tatort ein.


title: Richard Gutjahr

text: Über Gutjahr wurden in sozialen Netzwerken wiederholt Verschwörungserzählungen verbreitet. Gegen diese sowie gegen eine unberechtigte Verwendung seiner Aufnahmen von der Tat in Nizza wehrt sich Gutjahr seither erfolgreich.


title: Richard Gutjahr

text: Für seine Reporterleistungen u. a. in Nizza und in München wurde Gutjahr im Jahr 2016 vom Medium Magazin zum Reporter des Jahres (2. Platz) gewählt. In der Jury-Begründung hieß es: „Ein Vorreiter in der Digitalszene. 2016 bewies er in gleich drei großen Lagen, wie besonnene Reporterarbeit geht: beim Terroranschlag in Nizza, beim Anschlag in München und beim Mobile-Reporting-Experiment für den NDR bei der US-Wahl. Ein Gegenpol zu jenen, die sich in solchen Lagen zu gern im Spekulations-Dschungel verlaufen.“ Im Januar 2018 ließ er die Domain der rechtspopulistischen Zeitschrift "Compact" pfänden, nachdem diese für Prozesskosten nicht aufgekommen war, die entstanden waren, weil Gutjahr gegen ehrenrührige Verdächtigungen, die in "Compact" erschienen waren, eine einstweilige Verfügung erwirkt hatte. Im Juni 2018 verlor er einen Prozess vor dem Oberlandesgericht Köln gegen Gerhard Wisnewski wegen einer Passage in dessen Buch "verheimlicht – vertuscht – vergessen", weil „die Darstellung Wisnewskis viel zu vage“ sei, „um sich überhaupt als Verdachtsberichterstattung zu qualifizieren“.


title: Richard Gutjahr

text: Gutjahr war bis Ende 2019 fester freier Mitarbeiter des BR; nach 22 Jahren beendete er dort seine Tätigkeit. In einem offenen Brief kritisierte er den BR und dessen Intendanten Ulrich Wilhelm für die aus seiner Sicht fehlende Unterstützung gegen die anhaltenden Angriffe von „Verschwörungstheoretikern, Neonazis und Reichsbürgern“. Laut Gutjahr hätten Wilhelm und dessen engste Mitarbeiter versucht, . Der Bayerische Rundfunk wies die Vorwürfe zurück und erklärte, der Brief enthalte . Weiter heißt es in der Stellungnahme:


title: Richard Gutjahr

text: 2020 arbeitete Gutjahr bei Gabor Steingarts Firma Media Pioneer, wo er unter anderem das Technik-Podcast "Tech-Briefing" moderierte. Ende August beendete er seine Mitarbeit wegen Äußerungen Steingarts. Seit September 2020 produziert Gutjahr mit Don Dahlmann den T-Online-Podcast „Ladezeit“ zum Thema Elektromobilität.


title: Richard Gutjahr

text: Richard Gutjahr ist seit 2007 mit der ehemaligen israelischen Knesset-Abgeordneten Einat Wilf (bis 2011 Arbeitspartei, danach unabhängig) verheiratet. Er hat eine Tochter (* 1994) und einen Sohn (* 2010).


title: Poiesis

text: In der Philosophie bezeichnet der Begriff Poiesis (von ) ein (im Kontrast zum praktischen und theoretischen Handeln stehendes) zweckgebundenes Handeln (Aristoteles: "Poietik").


title: Poiesis

text: Während in der Praxis das Handeln Selbstzweck ist (Freizeit, Kunst, Meditation), ist poietische Arbeit darauf ausgerichtet, etwas zu produzieren oder auf dem Umweg der Arbeit einen anderen Zweck (z. B. Bezahlung oder Vorteil) zu erreichen. Poietische Handlungen sind eher in sich abgeschlossen und erreichbar (definierter Endzustand > materielles Produkt > Gebrauchsobjekt). Aristoteles hebt insbesondere das Kriterium der Lehrbarkeit und präzisen Beschreibbarkeit der Handlungsschritte des poietischen Handelns hervor, die durchgeführt werden müssen, um ein Werk oder Werkstück herzustellen. Mit der Vollendung eines solchen Werkstücks ist die poietische Handlung abgeschlossen.


title: Poiesis

text: Grundsätzlich ist diese Unterscheidung begrifflich zu verstehen, da sich für die meisten Handlungen ein Zweck finden lässt und jede Handlung je nach Perspektive sowohl poietische als auch praktische Aspekte hat.


title: Poiesis

text: Jürgen Habermas nennt zweckrationales Handeln "strategisch erfolgsorientiert", wenn es in Konkurrenzdenken fußt, während "instrumentell erfolgsorientiertes Handeln" der Verständigung und Beobachtung (Zustandsänderung aufgrund von Ereignissen) dient.


title: Poiesis

text: Die Unterscheidung zweckrationalen, instrumentellen und strategisch erfolgsorientierten Handelns von verständigungsorientiertem kommunikativem Handeln erfasst aber nicht die spezifische Differenz von Poiesis zu Praxis; Praxis war in der aristotelischen Handlungstheorie auch das Handeln der Freien, während poietisches Handeln den Handwerkern oder eben auch Sklaven vorbehalten war.


title: Α-Synuclein

text: α-Synuclein (auch α-Synuklein, SNCA) ist ein kleines, lösliches Protein im Gehirn von Wirbeltieren, das unter anderem die Dopamin-Ausschüttung reguliert. Es ist in der Lage, Membrankanäle zu bilden und ist daher ein Transportprotein. Mutationen im "SNCA"-Gen sind verantwortlich für Synucleinopathien, wie die erblichen Formen 1 und 4 der Parkinson-Krankheit und der Lewy-Körperchen-Demenz.


title: Α-Synuclein

text: Trotz intensiver Studien ist die genaue Rolle von SNCA noch nicht klar definiert: Es gibt Anzeichen dafür, dass SNCA bei der Aufrechterhaltung des synaptischen Vesikel-Pools eine Rolle spielt und die Dopaminfreisetzung moduliert, aber SNCA-knockout-Mäuse haben keinen offensichtlichen Phänotyp.


title: Α-Synuclein

text: α-Synuclein wurde im menschlichen Gehirn als Vorstufe des "nicht-Amyloid-β-Proteins" identifiziert. Wissenschaftler des US-amerikanischen "National Human Genome Research Institute" (NHGRI) an den "National Institutes of Health" (NIH) in Bethesda, Maryland haben 1997 herausgefunden, dass es an mehreren pathogenen Prozessen bei neurodegenerativen Erkrankungen wie zum Beispiel dem Morbus Parkinson beteiligt ist. So wurde in den für letztere typischen Lewy-Körperchen eine positive Immunreaktion für Antikörper gegen α-Synuclein gefunden. Diesem Protein wird eine toxische Wirkung auf bestimmte Nervenzellen, vor allem aber auf dopaminerge Neurone der Substantia nigra zugeschrieben, in denen es in Form von Protofibrillen als Mitverursacher oxidativen Stresses und daraus resultierenden neuronalen Zelltodes angesehen wird. Auch eine Bedeutung der α-Synucleine bei der Entstehung von Prionkrankheiten oder der Alzheimerschen Krankheit wird diskutiert.


title: Α-Synuclein

text: Die Gruppe neurodegenerativer Erkrankungen, bei denen es zu einer pathologischen Akkumulation von α-Synuclein im zentralen Nervensystem kommt, bezeichnet man als Synucleinopathien.


title: Α-Synuclein

text: Die Wiener Firma AFFiRiS AG führt seit dem 5. Juni 2012 eine klinische Studie mit dem gegen α-Synuclein gerichteten Wirkstoff PD01A durch mit dem Ziel, einen Impfstoff gegen die Parkinsonsche Erkrankung zu entwickeln. Durch die Impfung soll das Immunsystem angeregt werden, Antikörper gegen α-Synuclein zu bilden.


title: Arne Maier

text: Arne Maier (* 8. Januar 1999 in Ludwigsfelde) ist ein deutscher Fußballspieler, der auf der Position des Mittelfeldspielers eingesetzt wird. Er steht beim FC Augsburg unter Vertrag.


title: Arne Maier

text: Arne Maier spielte in der Jugend zunächst beim Ludwigsfelder FC, bevor er 2007 in die Nachwuchsabteilung von Hertha BSC wechselte.


title: Arne Maier

text: Sein Bundesligadebüt für die Hertha gab Maier im Alter von 18 Jahren am 13. Mai 2017 beim 0:2-Auswärtssieg gegen den SV Darmstadt 98, als er in der 90. Minute für Salomon Kalou eingewechselt wurde. Es blieb sein einziges Profispiel der Saison. Bei der Hertha wurde er mit einem Profivertrag ausgestattet, der im Februar 2018 langfristig bis 2022 verlängert wurde. In der Saison 2017/18 kam Maier in 17 Bundesligaspielen zum Einsatz. Hinzu kamen fünf Einsätzen in der zweiten Mannschaft sowie vier in der A-Jugend, mit der er in seiner letzten Jugendsaison A-Junioren-Meister wurde.


title: Arne Maier

text: Anfang Oktober 2020 verlängerte Maier kurz vor dem Ende der Transferperiode seinen Vertrag bei Hertha BSC und wechselte bis zum Ende der Saison 2020/21 auf Leihbasis zum Ligakonkurrenten Arminia Bielefeld. Von Trainer Uwe Neuhaus zunächst kaum berücksichtigt absolvierte er nach dessen Entlassung im März 2021 unter seinem Nachfolger Frank Kramer jedes Spiel für die Arminia.


title: Arne Maier

text: Zur Sommervorbereitung 2021 kehrte Maier zunächst zu Hertha zurück. Kurz vor dem Start der Saison 2021/22 wechselte er dann leihweise zum FC Augsburg. Im Gegenzug wechselte Marco Richter von Augsburg zu Hertha. In Augsburg kam Maier unter Markus Weinzierl auf 29 Bundesligaeinsätze, stand 21-mal in der Startelf und erzielte ein Tor. Zur Saison 2022/23 wurde er fest verpflichtet und mit einem Vertrag bis zum 30. Juni 2025 ausgestattet.


title: Arne Maier

text: Arne Maier durchlief seit der U15 alle Juniorenauswahlmannschaften des DFB. Mit der U-19-Nationalmannschaft nahm er 2018 an der Qualifikation zur Europameisterschaft in Finnland teil. In Vertretung von Kai Havertz führte Maier die Auswahl bereits als Kapitän aufs Feld. Im Jahr 2018 debütierte Arne Maier im Alter von 19 Jahren bei der deutschen U21-Nationalmannschaft im Spiel gegen Mexiko. Bei der U-21-Fußball-Europameisterschaft 2019 wurde er Vizeeuropameister, während des Turniers kam er auf drei Einsätze und erzielte einen Treffer.


title: Arne Maier

text: Für die U-21-Fußball-Europameisterschaft 2021 in Slowenien und Ungarn ernannte U-21-Bundestrainer Stefan Kuntz Maier zum Kapitän des deutschen Aufgebots, mit dem er das Turnier durch einen 1:0-Finalsieg gegen die portugiesische Auswahl gewann.


title: Arne Maier

text: Anfang Juli 2021 wurde Maier von Kuntz in den Kader der deutschen Olympiaauswahl für das Fußballturnier der Olympischen Sommerspiele 2021 berufen. Deutschland schied nach der Gruppenphase aus, Maier kam bei allen drei Partien zum Einsatz.


title: City-Galerie Augsburg

text: Die City-Galerie ist ein im Jahr 2001 eröffnetes Einkaufszentrum in Augsburg und ist das größte Einkaufszentrum Bayerisch Schwabens. Es wird von der ECE Projektmanagement GmbH & Co. KG als eines von über 90 gewerblichen Objekten betrieben.


title: City-Galerie Augsburg

text: Das Einkaufszentrum befindet sich östlich der Augsburger Innenstadt innerhalb des Textilviertels, das nach den dort vormals angesiedelten Unternehmen der Textilindustrie benannt ist. Es wurde auf dem Werksgelände der ehemaligen Neuen Augsburger Kattunfabrik (kurz NAK) errichtet (ursprünglich Schöppler & Hartmann), deren Fabrikgebäude 1999 abgebrochen wurden.


title: City-Galerie Augsburg

text: Durch den Neubau der sogenannten Schleifenstraße wurde auch die City-Galerie an die vierstreifige Amagasaki-/Nagahama-/Inverness-Allee angebunden. Eine Anbindung an verschiedene Stadtbuslinien ist eingerichtet.


title: City-Galerie Augsburg

text: Insgesamt bietet die City-Galerie mehr als 100 verschiedenen Einzelhandels- und Gastronomiebetrieben eine Verkaufsfläche, wobei das Konzept so angelegt ist, dass sich Fachgeschäfte (zum Beispiel für Mode- oder Sportwaren) mit Gastronomieständen abwechseln. In der City-Galerie sind unter anderem drei große Modehäuser, ein Fachmarkt für Unterhaltungselektronik und ein Sporthaus sowie etliche Fast-Food-Restaurants untergebracht. Am 3. September 2011 öffnete hier der sechste Apple Store Deutschlands seine Pforten.


title: City-Galerie Augsburg

text: Neben den Einzelhandels- und Gastronomiebetrieben befindet sich dort ein Cinemaxx Multiplex-Kino mit neun Kinosälen. Des Weiteren finden regelmäßig Veranstaltungen statt, wie zum Beispiel ein Snowboard-Railbattle vor der City-Galerie auf dem Willy-Brandt-Platz.


title: City-Galerie Augsburg

text: Die City-Galerie wurde auf einem Grundstück mit einer Fläche von 50.300 m² erbaut und besitzt insgesamt eine Mietfläche von 40.400 m² – damit ist es eines der größten Einkaufszentren Süddeutschlands. Diese Fläche gliedert sich in 32.600 m² für die Verkaufsflächen der Einzelhandel- und Gastronomiebetriebe, in 6.200 m² für deren Lagerflächen und in 1.600 m² für verschiedene Arztpraxen, die in dem Gebäude untergebracht wurden (unter anderem Zahnärzte und Orthopäden). Täglich besuchen rund 25.620 Menschen das Einkaufszentrum, in dem 950 Angestellte beschäftigt sind.


title: City-Galerie Augsburg

text: Bereits in der Planungsphase wurde in der Öffentlichkeit und dort vor allem beim innerstädtischen Einzelhandel die Etablierung einer „Neuen Mitte“ abseits des historischen Stadtkerns „eher mit Skepsis betrachtet und sehr kontrovers diskutiert“. Es wurde befürchtet, dass es zu erheblichen Umsatzverlagerungen und nachhaltigen Schäden für den lokalen Einzelhandel sowie insgesamt für die Stadtstruktur kommen werde. Beim Einstieg in die öffentliche Diskussion wurde daher von der Stadt, die sich an das ECE-Projekt gebunden hatte, ein „City-Manager“ eingestellt, der die Bewohner der Innenstadt, die Vereine und die ECE-Beteiligten auf „gemeinsame Ziele und einheitliches Handeln einzuschwören“ hatte.


title: City-Galerie Augsburg

text: Stadtentwicklung die „massiven“ Auswirkungen dieser Ansiedlungspolitik. Dazu gehörten die „zunehmende Filialisierung“, nämlich durch ortsfremde Großketten, eine „Zunahme von Billiganbietern“ und ein erhöhter Leerstand in der Innenstadt. Im Rahmen eines sogenannten Leerstandsmanagements versuchte daraufhin ein großer Textilfilialist, die Leerstände attraktiver zu gestalten.


title: City-Galerie Augsburg

text: Damit bestätigte sich die allgemeine Erfahrung, dass Einkaufszentren des Typs „City-Galerie“ (auch als „Malls“ bezeichnet), wie sie seit etwa zwei Jahrzehnten in zahlreichen Städten von wenigen Großinvestoren wie der ECE Projektmanagement GmbH & Co. KG errichtet werden (siehe auch die City-Galerien in Siegen oder Aschaffenburg), in einem Verdrängungswettbewerb grundlegende Veränderungen der Stadtstrukturen herbeiführen. Sie beeinflussen in aller Regel den Handel und das Leben des historischen Zentrums negativ.


title: City-Galerie Augsburg

text: Wenn sie in der Gestalt der Mall großflächig ausfallen und nicht unmittelbar an das gewachsene Stadtzentrum anschließen, wie dies in Augsburg der Fall ist, „können sie gewachsene Stadtstrukturen kaputt machen und zur Verödung ganzer Straßenzüge beitragen.“ Da größere Verkaufsflächen die Kaufkraft nicht vergrößern, verteilen die Umsätze sich neu. In der Regel verliert der lokale Einzelhandel seine Funktion zugunsten der in hohem Maße ortsfremden, meist international agierenden Großfilialisten auf den neuen Flächen. Die von eingesessenen Konsumenten nurmehr schwach frequentierten historischen Zentren nehmen Angebote minderen Werts auf. Eingesessene Gastronomie und Einzelhandel müssen schließen. Es entsteht ein Leerstandsproblem.


title: Marie Rosa Tietjen

text: Von 2006 bis 2010 studierte Tietjen Schauspiel an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ Berlin. In der Intendanz von Karin Baier war sie von 2011 bis 2013 festes Ensemblemitglied am Schauspiel Köln. Sie arbeitete bisher unter anderem mit René Pollesch, Karin Henkel, Barbara Weber, Barbara Frey, Sebastian Nübling, Laurent Chetouane, Sebastian Kreyer und Stephan Kimmig. Für die Rolle der Laura Wingfield in Sebastian Kreyers Inszenierung von „Die Glasmenagerie“ wurde sie von der Fachzeitschrift „Theater Heute“ zur Nachwuchsschauspielerin des Jahres 2013 gewählt. Sie spielte zuletzt am Schauspielhaus Zürich und den Münchener Kammerspielen. Aktuell spielt sie am Hamburger Schauspielhaus und am Thalia Theater Hamburg. Ihre erste Regiearbeit „Bilder deiner großen Liebe“ am Thalia Theater Hamburg wurde zum Radikal Jung Festival 2018 eingeladen. Sie ist Ensemblemitglied an der Volksbühne am Rosa Luxemburg Platz.


title: Marie Rosa Tietjen

text: Im Jahr 2011 spielte sie in Andreas Dresens "Halt auf freier Strecke". Der Film feierte im selben Jahr seine Premiere in der Sektion Un Certain Regard der 64. Filmfestspiele von Cannes und gewann dort den Hauptpreis. Beim Deutschen Filmpreis 2012 wurde der Film mit der »Lola« in Gold für den besten Spielfilm ausgezeichnet.


title: Marie Rosa Tietjen

text: Nach dem Tod von Maria Kwiatkowsky während der laufenden Dreharbeiten des Films "Die Erfindung der Liebe" in der Regie von Lola Randl wurde der bereits abgedrehte Teil beibehalten und durch einen zweiten Handlungsstrang ergänzt. In diesem Teil übernimmt Marie Rosa Tietjen als Praktikantin am Filmset die Rolle der von Maria Kwiatkowsky gespielten Schauspielschülerin. Im selben Jahr übernahm Tietjen eine Hauptrolle in Nana Neuls deutsch-französischem Spielfilm "Stiller Sommer". Beide Filme feierten ihre Premiere auf dem Filmfest München 2013. Im März 2018 spielte sie in dem ARD-Zweiteiler Gladbeck in einer Hauptrolle die Mittäterin des Geiseldramas Marion Löblich. Für die Rolle der Marion Löblich wurde sie für den Deutschen Schauspielpreis 2018 nominiert.


title: Thingiverse

text: Thingiverse.com (meist nur "Thingiverse" genannt) ist eine Website, deren Aufgabe darin besteht, benutzerproduzierte digitale Design-Daten zu sammeln und auszutauschen.


title: Thingiverse

text: Hauptsächlich werden als Open-Source- (CC- und GPL)-lizenzierte Dateien veröffentlicht. Die Benutzer wählen den Lizenztyp ihrer Wahl aus und ordnen sie den Daten zu, die sie mit anderen Benutzern teilen wollen (vergleichbar mit dem Lizenzierungssystem bei Vimeo oder Flickr). 3D-Drucker, Laser-Cutter, CNC-Fräsen und andere Maschinen können benutzt werden, um die bei Thingiverse.com zur Verfügung gestellten Dateien physisch umzusetzen. Die Plattform ist weit verbreitet in der internationalen Bastler- und Do-It-Yourself-Szene. Ganz besonderen Erfolg und Bekanntheit erlangte sie durch die Web-Communitys, die sich um die 3D-Drucker-Projekte RepRap und MakerBot versammeln.


title: Thingiverse

text: Viele der zur Verfügung gestellten Daten auf Thingiverse dienen Reparaturzwecken. Andere sind eigenständige Geräte und Maschinen, die sich Benutzer mit den o. g. Maschinen auf Basis der Dateien selbst herstellen können.


title: Thingiverse

text: Thingiverse wurde im November 2008 von Zach Smith gegründet. Sie war als Schwesternprojekt zu Makerbot Industries gedacht, einem damals noch jungen 3D-Drucker-Hersteller. Das Projekt wurde auf der Ars Electronica 2010 lobend erwähnt.


title: Thingiverse

text: Die Website wird von Makerbot Industries gehostet und in Brooklyn, New York von dessen Gründern Zach „Hoeken“ Smith und Bre Pettis betrieben.


title: Thingiverse

text: Das Projekt ist in die Open-Source-Hardware-Bewegung einzuordnen. Üblicherweise wird innerhalb der freien Hardware-Szene an spezifischen Projekten gearbeitet. Baupläne und Designs sind meist auf spezifische Materialien und Werkzeuge spezialisiert. Thingiverse bietet dagegen eine gemeinsame Plattform für verschiedenste technische Umsetzungen und Variationen der dort veröffentlichten Pläne und Modelle. Beispielsweise sind diverse Variationen, Weiterentwicklungen und Derivate der RepRap-3D-Drucker auf Thingiverse zu finden.


title: Sebastian (Portugal)

text: Sebastian I., „der Ersehnte“ ( ), aus dem Haus Avis (* 20. Januar 1554 in Lissabon; † 4. August 1578 in Alcácer-Quibir) war von 1557 bis 1578 der 16. König von Portugal.


title: Sebastian (Portugal)

text: Sebastian wurde am 20. Januar 1554 in Lissabon als Sohn von Johanna von Spanien und postumer Sohn ihres Gatten Johann Manuel von Portugal geboren. Er war somit ein Enkel des portugiesischen Königs Johann III., dem er nach dessen Tod von 11. Juni 1557 bis 4. August 1578 auf dem Königsthron folgte.


title: Sebastian (Portugal)

text: Schon drei Monate nach Sebastians Geburt war seine verwitwete Mutter als Infantin von Kastilien und Aragon an den spanischen Hof zurückgekehrt, um die Regentschaft für ihren Bruder Philipp II. zu übernehmen, während dieser sich in England und den Niederlanden aufhielt. Sie kehrte niemals nach Portugal zurück und wurde eine bedeutende Unterstützerin des Jesuitenordens. Da sie in persönlichem Kontakt mit dem Heiligen Ignatius von Loyola und dem Heiligen Francisco de Borja von Aragonien stand, wird von ihr gesagt, sie sei die einzige Frau gewesen, die jemals in den Jesuitenorden eintrat, als „jesuíta secreta“.


title: Sebastian (Portugal)

text: Beim Tod seines Großvaters, des Königs, war Sebastian gerade drei Jahre alt. Erneut musste deshalb ein Regent die Ausübung der Macht übernehmen. Dies fiel zunächst seiner energischen Großmutter Katharina, der Witwe Johanns III., zu. Sie war es, die 1536 ein Inquisitionstribunal in Portugal einführte und dies sogar in Goa wiederholen wollte. Der Thronfolger wurde unterdessen vor allem von Jesuiten erzogen. Schon bald jedoch übernahm Kardinal Heinrich, Erzbischof von Lissabon, ein Bruder Johanns III. und somit Großonkel Sebastians, die Regentschaft. 1568 wurde Sebastian als 14-Jähriger für mündig erklärt und übernahm daraufhin selbst die Regierung.


title: Sebastian (Portugal)

text: Sebastians Herrschaft sollte für Portugal katastrophale Folgen haben: Er lebte in einer mystischen Traumwelt, angefüllt mit mittelalterlichen ritterlichen Idealen und der Kreuzzugsidee. Sein großes Ziel war es, das große Marokkanische Reich zu erobern und Nordafrika damit wieder zu christianisieren. 1578 führte er deshalb eine militärische Expedition nach Marokko an. Einen Thronfolgestreit im Sultanat von Fès nahm der König zum Anlass, Marokko endgültig von den Arabern befreien zu wollen. Mit einer Armee von 18.000 Mann marschierte er gegen die Ratschläge aller seiner Ratgeber in den arabischen Teil des Landes ein. Er führte neben der portugiesischen Königskrone eine weitere, neu angefertigte Krone mit, die sein Königtum in Afrika repräsentieren sollte.


title: Sebastian (Portugal)

text: Neun Tage lang zog die Armee 1578 durch Nordafrika, wobei die schlechte Landeskenntnis und die ungünstige Versorgungslage ihr bereits vor den ersten Gefechten zusetzten. Die Schlacht von Alcácer-Quibir (Ksar-el-Kebir bzw. al-Qasr al-Kabir) in Marokko wurde zur Katastrophe für den Feldzug: Das weit überlegene Heer des Sultans Muley Abd-el Malik schlug die Portugiesen und rieb das Heer vollständig auf, der König wurde in der Schlacht getötet. Angeblich überlebten nur 60 Portugiesen die Schlacht.


title: Sebastian (Portugal)

text: Da Sebastian unverheiratet und kinderlos fiel, übernahm der vormalige Regent, Kardinal Heinrich, als Heinrich I. selbst den Thron. Die Niederlage von Ksar-el-Kebir hatte das Land so geschwächt, dass es nach dem Tode Heinrichs an die spanischen Habsburger fiel, womit die portugiesische Unabhängigkeit für 60 Jahre beendet war.


title: Sebastian (Portugal)

text: Da die Leiche des Königs nie gefunden wurde, entwickelte sich die Legende, Sebastian lebe noch und werde sein Land einst aus höchster Gefahr erretten. Während der Herrschaft der spanischen Habsburger in Portugal traten mindestens drei „falsche Sebastiane“ auf, die Anführer von lokalen Aufständen gegen die Spanier waren und vorgaben, der ehemalige König zu sein. Auch außerhalb Portugals gaben sich Menschen für den verschwundenen Herrscher aus, so 1598 in Venedig.


title: Sebastian (Portugal)

text: Der Sebastianismus, also der Glaube an die Wiederkunft Sebastians, war bis ungefähr 1830 in Spanien lebendig und wurde noch im 20. Jahrhundert für politische, antidemokratische Zwecke instrumentalisiert.


title: Sebastian (Portugal)

text: Die poetische Fiktion vom Überleben König Sebastians ist Grundlage eines 1839 erschienenen Romans von Adelheid Reinbold.


title: Sebastian (Portugal)

text: Das Schicksal des Königs und sein Feldzug nach Marokko ist Gegenstand von Gaetano Donizettis letzter Oper "Dom Sébastien, roi de Portugal" (1843).


title: Die Soldaten (Drama)

text: Die Soldaten. Eine Komödie ist ein bürgerliches Trauerspiel von Jakob Michael Reinhold Lenz. Das 1776 verfasste Stück ist von Shakespeare beeinflusst; es kann der literarischen Epoche des Sturm und Drang zugerechnet werden. Die Bezeichnung als „Komödie“ geht von Lenzens eigenem Gattungsverständnis aus.


title: Die Soldaten (Drama)

text: "Die Soldaten" spielt „im französischen Flandern“ und handelt von einer Bürgers-Tochter, der ein Offizier den Hof macht – allerdings ohne ernsthafte Absichten. Nachdem er sie fallen lässt, wird sie von der Gesellschaft zur Hure gestempelt. Das Drama kann aber noch versöhnlich enden.


title: Die Soldaten (Drama)

text: Marie Wesener, eine Kaufmannstochter, beginnt eine Beziehung mit dem jungen Offizier Desportes, obwohl sie mit dem Tuchhändler Stolzius verlobt ist. Maries Vater erkennt nach anfänglichem Widerstand, dass sich mit der Liebschaft seiner Tochter soziale Aufstiegsmöglichkeiten eröffnen und hilft Marie, sich mit Hilfe eines Abschiedsbriefes an Stolzius erst einmal von ihm zu lösen, ihn jedoch noch warmzuhalten, falls es mit Desportes doch nicht klappen sollte. Doch dem jungen Offizier geht es nur um eine kurze Affäre. Obwohl Maries Vater dessen Schulden bezahlt, wendet sich Desportes von Marie ab. Sofort wirbt ein anderer Soldat namens Mary, der mit Desportes befreundet ist, um sie.


title: Die Soldaten (Drama)

text: Als sie den jungen Grafen de la Roche kennenlernt, nimmt dessen Mutter Marie in ihre Obhut, um sie vor Nachstellungen zu schützen. Marie wird Gesellschafterin der Gräfin, unter der Bedingung, dass sie ein Jahr keinen Mann zu sehen bekommt. Sie trifft sich jedoch mit Mary, wird von der Gräfin erwischt, und läuft daraufhin davon. Mary, der Marie tatsächlich heiraten wollte, will auch nichts mehr von ihr wissen, weil sie den jungen Grafen angeflirtet hat.


title: Die Soldaten (Drama)

text: Marie macht sich auf die Suche nach Desportes, dieser lässt sie jedoch von einem Jäger aufhalten, mit unredlichen Absichten („Was der nun aus ihr macht, will ich abwarten […]“). Als Desportes dieses in Gegenwart von Stolzius zugibt, wird er von Stolzius vergiftet. Mary will daraufhin seinen toten Freund rächen, aber Stolzius hat sich ebenfalls vergiftet. Sterbend macht er dem Stand der Soldaten zum Vorwurf, dass sie junge Mädchen verführen und so zu Ausgestoßenen aus der Gesellschaft machen.


title: Die Soldaten (Drama)

text: Maries Vater hat sich derweil ebenfalls auf den Weg zu Desportes gemacht. Er findet seine hungernde Tochter bettelnd auf der Straße. Erst erkennt er sie nicht, dann fallen sie sich in die Arme.


title: Die Soldaten (Drama)

text: In der letzten Szene bewerten die Gräfin und ein Obrist die Geschehnisse. Sie sehen den ehelosen Soldatenstand als ein „Ungeheuer“, dem gelegentlich ein Mädchen geopfert werden muss, um die anderen zu schützen. Um dies zu verhindern, müsste eine „Pflanzschule von Soldatenweibern“ gegründet werden, die den Soldaten märtyrerhaft zur Verfügung stünden; dadurch würden die Fürsten zudem immer mit neuen Soldaten versorgt – den Kindern aus diesen Verbindungen.


title: Die Soldaten (Drama)

text: Wie in vielen seiner Werke hebt Lenz in den "Soldaten" den Widerspruch zwischen den aufklärerischen Forderungen nach Autonomie und freier Entfaltung der Persönlichkeit und den Zwängen der Ständegesellschaft hervor, um letztere zu kritisieren. Im Speziellen kritisiert er hier auch das gewissenlose Verhalten von Soldaten, vor allem von Offizieren, gegenüber Töchtern bürgerlicher Herkunft. Doch dies wird nicht allein als die Schuld der „vergnügungssüchtigen“ Soldaten dargestellt: Marie und ihr Vater haben ebenso durch ihre gesellschaftlichen Ambitionen Mitschuld an dem Geschehenen; sie lassen sich vom Glanz der Uniform blenden.


title: Die Soldaten (Drama)

text: Erst hundert Jahre nach Veröffentlichung des Werkes wurde es von E. v. Bauernfeld am Wiener Hoftheater inszeniert.


title: USS Massachusetts (BB-59)

text: Die USS Massachusetts war das dritte Schlachtschiff der South-Dakota-Klasse. Gebaut wurde es ab 1939 auf dem Fore River Shipyard der Bethlehem Steel im US-Bundesstaat Massachusetts. Die "USS Massachusetts" wurde von der US Navy im Zweiten Weltkrieg eingesetzt, 1947 in die Reserve versetzt und schließlich 1965 als Museumsschiff der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Das Schiff trägt den Spitznamen „Big Mamie“.


title: USS Massachusetts (BB-59)

text: Die "USS Massachusetts" wurde Ende 1942 als Flaggschiff von Admiral Hewitt während der Operation Torch eingesetzt, der Landung alliierter Truppen im von Vichy-Frankreich besetzten Nordafrika. Teile der französischen Truppen, darunter das unfertige Schlachtschiff Jean Bart, leisteten Widerstand und wurden von den alliierten Kriegsschiffen unter Feuer genommen. Dabei erzielte die "USS Massachusetts" am Morgen des 8. November aus 22 km Entfernung mehrere Treffer auf dem französischen Schlachtschiff und beschoss Stellungen an Land. Weiterhin erzielte sie mit ihren Hauptgeschützen Treffer auf den französischen Zerstörern Fougueux und Boulonnais. Sie verbrauchte in diesem Gefecht nahezu ihren gesamten Munitionsvorrat an schweren Granaten und wurde selbst von zwei Granaten der französischen Artillerie getroffen, ohne jedoch schwere Schäden erlitten zu haben.


title: USS Massachusetts (BB-59)

text: Nach Reparaturen und Umbauten an der Radaranlage, eine Folge der Erfahrungen, die man beim Gefecht ihres Schwesterschiffes USS South Dakota bei der Seeschlacht von Guadalcanal gemacht hatte, verlegte die "USS Massachusetts" im Februar 1943 nach Nouméa im Pazifik. Das Schiff war in der Folge an zahlreichen Begleiteinsätzen beteiligt und zur Beschießung mehrerer japanischer Inselgarnisonen abgestellt, darunter Einsätze während der Schlacht um Okinawa.


title: USS Massachusetts (BB-59)

text: Ihr Einsatz endete mit der Beschießung von Kamaishi auf den japanischen Hauptinseln am 9. August 1945.


title: USS Massachusetts (BB-59)

text: Die "USS Massachusetts" kehrte in die USA zurück und wurde 1947 in die Reserve versetzt. Das Schiff sollte zur Verschrottung verkauft werden, doch Veteranen riefen eine Spendenkampagne ins Leben und waren, auch mit der Hilfe von Spenden, die Schulkinder sammelten, in der Lage, das Schiff zu kaufen. Am 4. Juni 1965 wurde sie dem Museum bei Fall River überstellt und wenig später der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Das Schiff wurde am 14. Januar 1986 als National Historic Landmark in das National Register of Historic Places aufgenommen.


title: Hilfe, die Herdmanns kommen!

text: Hilfe, die Herdmanns kommen ist ein 1971 verfasstes Kinderbuch der US-amerikanischen Schriftstellerin Barbara Robinson und bildet den ersten Teil ihrer Herdmanns-Trilogie. Es erzählt die Geschichte der sechs Herdmanns – der schlimmsten Kinder im Block – und wie sie trotz ihrer unkonventionellen Lebensart den anderen Bewohnern der Stadt die wahre Bedeutung von Nächstenliebe und damit die „christlichen Werte“ anlässlich des Weihnachtsfestes verdeutlichen. In den USA ist das Buch unter dem Titel "The Best Christmas Pageant Ever" erschienen, in Australien, Neuseeland und dem Vereinigten Königreich trägt es den Titel "The Worst Kids in the World".


title: Hilfe, die Herdmanns kommen!

text: Die Herdmann-Kinder sind nach Ansicht der Einwohner des amerikanischen Ortes, in dem die sechs Geschwister leben und zur Schule gehen, die „schlimmsten Kinder aller Zeiten“. Sie rauchen und klauen, drangsalieren andere Kinder und steckten auch schon mal einen alten Geräteschuppen in Brand. Ausgerechnet diese Kinder reißen in diesem Jahr alle Hauptrollen im alljährlichen Krippenspiel an sich, das ausnahmsweise von der Mutter der Ich-Erzählerin geleitet wird. Schon die Proben für das Krippenspiel sind spannend und aufschlussreich, weil die Herdmanns die Weihnachtsgeschichte noch nicht kennen und die Geschichte in den Zusammenhang ihrer Erfahrungswelt stellen.


title: Hilfe, die Herdmanns kommen!

text: Im Verlauf der Geschichte lernen die Bewohner der Stadt, die sich sozial weit über den Herdmanns stehend vermuten, dass die Herdmanns die weihnachtlichen Werte nach einigen Auseinandersetzungen durchaus verstehen und auf ihren Alltag konkret herunterzubrechen vermögen.


title: Hilfe, die Herdmanns kommen!

text: Das ganze mündet in einer Weihnachtsaufführung, bei der zwar aus Sicht der Regisseurin vieles schiefgeht, jedoch der Sinn von Weihnachten allen so klar wird, wie nie zuvor.


title: Hilfe, die Herdmanns kommen!

text: Die Namen der Kinder lauten im Original: Imogene (Eugenia), Ralph (Ralf), Claude (Klaus), Lenny (Leopold), Ollie (Olli), und Gladys (Hedwig).


title: Hilfe, die Herdmanns kommen!

text: 1983 erschien eine US-amerikanische Fernsehverfilmung unter der Regie von George Schaefer, für die die Autorin selbst das Drehbuch schrieb.


title: Wanderstock

text: Ein Wanderstock ("Wanderstab") dient der Unterstützung des Gehens beim Wandern, Bergsteigen, Trekking oder Nordic Walking. Ursprünglich wurde nur ein Stock verwendet. Die heute paarweise verwendeten Stöcke werden als "Trekkingstöcke" oder "Nordic-Walking-Stöcke" bezeichnet, und, wenn sie in der Länge verstellbar sind, auch als "Teleskopstöcke". Wanderstöcke sind etwas mehr als hüfthoch, bieten Halt in unsicherem Gelände und sorgen für eine ausgewogenere Belastung der Arme und Beine beim Gehen. Auf Schnee- und Gletscherflächen und in Sumpfgebieten werden Wanderstöcke auch zum Sondieren verwendet.


title: Wanderstock

text: Ursprünglich diente ein passend geformter Ast als Wanderstock, siehe Stenz. Diese traditionellen Stöcke zählen zur Tradition der fahrenden Handwerker oder auch mancher Studenten, wie der Ziegenhainer. Später gefertigte Wanderstäbe waren meist aus Haselnuss- oder Steinweichselholz und mit einer Metallspitze versehen, manchmal auch dekorativ verziert, beispielsweise mit Hirschhorngriffen oder Stocknägeln. Wanderstäbe wurden dabei bevorzugt aus jungen Stämmen geschnitzt, da bei ihnen das Wurzelholz am Stammansatz als Knauf Verwendung fand. Bei anderen wiederum wurde der Griff zu einem Rundhaken geformt, ähnlich einem Spazierstock.


title: Wanderstock

text: 1974 brachte der Hersteller Leki die ersten Teleskopstöcke für Bergsteiger heraus. In den 1990er Jahren wurden die aus Holz gefertigten Stöcke dann von diesen in der Länge verstellbaren Metallstöcken verdrängt, die auf Basis von Skistöcken entwickelt worden waren. Derartige Teleskopstöcke hatten zudem den Skistöcken entsprechende Handschlaufen.


title: Wanderstock

text: Heutige Stöcke entsprechen von der Form her prinzipiell den Stöcken der 1990er Jahre und sind zumeist aus Aluminium oder kohlenstofffaserverstärktem Kunststoff (KFK) gefertigt. Im Mittelpunkt der Entwicklung stand und steht immer noch, das Verwenden des Stockes so angenehm und sicher wie nur möglich zu gestalten. In der Zwischenzeit haben die Teleskopstöcke eine Vielzahl an technischen Innovationen durchlaufen in Bezug auf Rohr, Griffe und Verschlusssysteme der Längenverstellung. Heute ist man auf einem sehr hohen Niveau hinsichtlich Funktionalität, Material und Technik angelangt und der Stock wird mit zusätzlichen Merkmalen ausgestattet, die vor allem praktisch sein sollen (zum Beispiel Dämpfungssysteme oder die sogenannte Wolframcarbid-Spitze). Neuerdings sind sogar spezielle Stöcke für Frauen mit kleineren Griffe und einem kleineren Packmaß im Programm, die kürzer und leichter sind. Auch die Hersteller von Berg- und Wanderrucksäcken haben auf die verbreitete Verwendung derartiger Stöcke reagiert und bieten heutzutage als Standard spezielle Befestigungsschlaufen für Stöcke am Rucksack.


title: Wanderstock

text: Die Griffe sind meist ergonomisch vorgeformt und leicht vorgeneigt. Sie bestehen entweder aus Kunststoff, Kork oder geschlossenzelligem EVA-Schaumstoff. Einige Modelle haben eine verlängerte Griffmanschette unterhalb des Griffes, um ein schnelles Tiefergreifen beim Aufstieg zu ermöglichen.


title: Wanderstock

text: Einige Modelle haben abschraubbare Griffe oder Griffabschlüsse. Das Gewinde ist meist 1/4" Whitworth und entspricht somit dem „kleinen Fotogewinde“. So kann der Stock als Einbeinstativ für einen Fotoapparat, eine Filmkamera oder ein Fernglas verwendet werden.


title: Wanderstock

text: Heute wird meist Aluminium verwendet, seltener auch zwar steiferer, aber teilweise (je nach Auslegung) empfindlicherer kohlenstofffaserverstärkter Kunststoff. Ein durchschnittliches Paar Stöcke wiegt heute 500 Gramm. Teilweise werden elliptische Rohre verwendet, die in einer Richtung biegesteifer sind.


title: Wanderstock

text: Das Hauptelement der Spitze besteht aus biegeelastischen Kunststoff, um ein Brechen bei Ruckbelastungen zu verhindern, zum Beispiel bei Festklemmen in Ritzen. Am oberen Teil der Spitze ist der Teller angebracht. Heutige Stöcke haben auswechselbare Teller, runde Gummimanschetten kurz oberhalb der Spitze, die ein zu tiefes Rutschen in Risse, Erde oder Schnee verhindern. Hier wird zwischen Trekking- und größeren, mit Löchern versehenen Schneetellern unterschieden. Der Rand von Trekkingtellern hat Zähne, um ein Drehen des eingesetzten Stocks zu verhindern. Die eigentliche Spitze ist in einem Halteelement aus einer Wolframlegierung eingesetzt. Die Spitze selbst besteht aus Hartmetall. Als Formen kommen hier die traditionelle und haltbarere Ringkronenform und die Bohrkronenform (siehe hierfür Bild mit Spitze rechts) vor.


title: Wanderstock

text: Einige Stöcke sind mit einem ein- und ausschaltbaren Dämpfungssystem ausgestattet. Das Dämpfungssystem arbeitet meist mit Federn, die zwischen Griff und Stock eingearbeitet sind, und ist für den schockabsorbierenden und damit armschonenden Abstieg konzipiert worden.


title: Wanderstock

text: Bei den zum Wandern, Bergsteigen oder Trekking verwendeten Stöcken handelt es sich fast immer um in der Länge verstellbare Teleskopstöcke. Diese bestehen meist aus drei ineinander schiebbaren Segmenten, die häufig mittels eines Spreizdübels arretiert werden. Durch das Drehen der Stöcke wird ein Konus in einen geteilten Zylinder geschoben, der sich dadurch weitet und gegen das umschließende Rohr gepresst wird. Einige Modelle haben einen außen liegenden Klemmverschluss, um die Verstellung zu erleichtern und eine festere Arretierung zu gewährleisten. Zusammengeschoben sind Teleskopstöcke zwischen 64 und 71 cm lang und können ungefähr auf eine Länge von 140 cm ausgefahren werden. Zur Unterstützung des Einstellens der gewünschten Länge sind auf den Segmenten Längenskalen aufgedruckt. Manche Modelle haben eine Griffmanschette als Verlängerung des Griffs nach unten, damit sich für eine kurzzeitig erforderliche kürzere Länge die doch etwas Zeit erfordernde Längenverstellung erübrigt, und der Stock einfach tiefer festgehalten werden kann, ohne den „blanken“ Stock greifen zu müssen.


title: Wanderstock

text: Es ist relativ unumstritten, dass die Nutzung von Stöcken beim Wandern, Trekking oder Bergsteigen Vorteile bringt, vor allem durch die Entlastung der Kniegelenke beim Abstieg. Zusammenfassend bieten Stöcke folgende Vorteile:


title: Wanderstock

text: Ein meist überlanger Bergstock, auch "Alpenstange", "Staxlstecken" oder "Zintstecke" (im Ahrntal) genannt, ist der ursprünglichste Wanderstock. Er findet meist in gebirgigem Gelände und in Wildnisgebieten Verwendung. Als Material wird meist Esche, Eberesche, Hasel, Schwarzdorn oder Bambus verwendet. Auch industriell hergestelltes Rundholz wird zur Herstellung benutzt. Die Länge entspricht in etwa der Körperlänge, der Durchmesser liegt üblicherweise bei 30–35 mm. An einem Ende befindet sich eine Stahlspitze, die mit einem Gummipuffer bedeckt werden kann. Häufig wird ein weiterer Gummipuffer auch am anderen Ende des Stockes befestigt. Die Stockspitzen werden dann je nach Boden- und Geländebeschaffenheit benutzt. Bergstöcke können aus einem Stück oder mit Gewindehülsen teilbar ausgeführt sein. Der ungeteilte Stock ist stabiler, teilbare Stöcke hingegen sind auf Reisen leichter mitzuführen. Der Bergstock muss so stabil gearbeitet sein, dass der Benutzer sich mit vollem Körpergewicht und Gepäck auch bei schräg eingesetztem Stock abstützen kann. Die Anwendung und der Einsatz des Bergstockes unterscheidet sich grundlegend von den paarweise eingesetzten Wanderstöcken. Bei An- und Abstiegen, beim Durchqueren von Gewässern oder zum Überspringen von kleinen Gewässern wird er beidhändig als Stütze eingesetzt. Aufgrund seiner Ausführung ist der Bergstock wesentlich stabiler und belastbarer als die kürzeren und leichteren Teleskopstöcke.


title: Wanderstock

text: Dem Jäger dient der Bergstock als „Schießstock“, als Hilfe zum „Anstreichen“ – also zum Abstützen oder Anlehnen – der Waffe. Die erlegte Beute wie Reh oder Gams kann mit dem Bergstock über die Schultern oder zwischen zwei Personen getragen werden. Um aus dem Stock einen Speer oder eine Saufeder bzw. einen Spieß zum Abfangen von wehrhaftem oder angeschossenem Wild zu machen, können auf einige Bergstöcken geeignete Klingen „aufgepflanzt“ werden.


title: Mary Ure

text: Eileen Mary Ure (* 18. Februar 1933 in Glasgow, Schottland; † 3. April 1975 in London, England) war eine schottische Film- und Theaterschauspielerin sowie Fotomodell.


title: Mary Ure

text: Mary Ure – ihren eigentlichen Vornamen "Eileen" legte sie als Erwachsene ab – wuchs in ihrer Geburtsstadt Glasgow auf, wo sie an einer Schauspielschule studierte. Später zog sie nach London und setzte an der bekannten Central School of Speech and Drama ihre Ausbildung fort. Zur Finanzierung ihres Studiums, aber auch im Verlauf ihrer weiteren Karriere, stand Ure oft als Fotomodell vor der Kamera.


title: Mary Ure

text: Ure begann ihre Karriere an Londons Theaterbühnen, wo sie unter anderem in dem Stück "Blick zurück im Zorn" ("Look Back in Anger") des britischen Dramatikers John Osborne großen Erfolg hatte. Obwohl Osborne zu diesem Zeitpunkt verheiratet war, gingen die beiden eine Beziehung ein, die zuerst zu Osbornes Scheidung von seiner Ehefrau und anschließend im Jahr 1957 zur Heirat mit Mary Ure führte.


title: Mary Ure

text: Ein Jahr später, 1958, zog Ure nach New York City, um mit Hilfe ihres Ehemanns erste Engagements am Broadway zu bekommen. Für ihre Broadway-Interpretation von "Blick zurück im Zorn" wurde sie 1958 mit dem Tony Award ausgezeichnet. Auch für die Verfilmung des Theaterstücks 1958 durch Regisseur Tony Richardson wurde Mary Ure verpflichtet. Die Verfilmung erhielt 1959 unter anderem eine Golden-Globe-Award-Nominierung. 1960 stand sie für das Filmdrama "Sons and Lovers" ("Söhne und Liebhaber") von Jack Cardiff vor der Kamera und wurde dafür 1961 für einen Oscar als Beste Nebendarstellerin nominiert.


title: Mary Ure

text: 1959 ging Ure eine Beziehung mit dem Schauspieler Robert Shaw ein. Die sich daraus ergebende Dreiecksbeziehung, die bis zur Scheidung Ures von Osborne im Jahr 1963 andauerte, wurde durch den Umstand kompliziert, dass Ure mit Osborne zwei Kinder hatte. 1963 heiratete Ure Robert Shaw, mittlerweile von diesem schwanger. Dessen Ex-Ehefrau, Jennifer Bourke, erwartete ebenfalls ein Kind. In den kommenden Jahren bekam Ure von Shaw vier weitere Kinder und war in der Folgezeit vorwiegend Ehefrau und Mutter. Ihre weitere Karriere beschränkte sich danach auf Nebenrollen in Kriegsfilmen und Western.


title: Mary Ure

text: Ure erkrankte an Depressionen und wurde alkoholkrank. Wenngleich sie in London für einige Theaterstücke Rollenangebote erhielt, wurden ihre künstlerischen Leistungen und ihre Popularität durch ihren zunehmenden Alkoholkonsum beeinträchtigt. An einem Abend im April 1975 nahm sie sich mit Alkohol und durch Einnahme von Barbituraten das Leben. Nach einer anderen Version soll ihr Tod unbeabsichtigt eingetreten sein.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Johann Wilhelm Ludwig Gleim (* 2. April 1719 in Ermsleben; † 18. Februar 1803 in Halberstadt) war ein Dichter, Literaturmäzen und Sammler der deutschen Aufklärung und Exponent der Freundschaftskultur der Aufklärung. Als Anakreontiker „deutscher Anakreon“ genannt, nannte man ihn als patriotischen Dichter gemäß der Verfasserfiktion seiner Kriegslyrik „preußischer Grenadier“. Als Literaturförderer und Patriarch der deutschen Literatur am Ende des 18. Jahrhunderts war er auch unter dem Namen „Vater Gleim“ bekannt.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Gleim war das achte von zwölf Kindern eines aus der Altmark stammenden Steuereinnehmers und dessen Frau, einer Pfarrerstochter aus der Gegend um Cleve. Er wuchs in Ermsleben auf, erhielt eine Schulausbildung am Gymnasium in Wernigerode und verlor früh beide Eltern. Nach dem Studium der Rechtswissenschaft in Halle (1738–1741) und einem längeren Aufenthalt bei Verwandten ging er 1743 nach Potsdam und später nach Berlin, wo er Hauslehrer wurde. 1743/44 wurde er Sekretär des Markgrafen Friedrich Wilhelm von Brandenburg-Schwedt und begleitete diesen in den 2. Schlesischen Krieg. Nach dem Tod seines Dienstherrn war Gleim kurzzeitig Sekretär des Fürsten Leopold von Anhalt-Dessau, dessen Dienst er jedoch, von dessen Grobheit abgestoßen, bald wieder verließ und auf eine Verbesserung seiner Lage hoffte.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: 1747 wurde Gleim Domsekretär des Domstifts in Halberstadt. 1756 erwarb er sich zur weiteren finanziellen Absicherung ein Kanonikat des Stiftes Walbeck bei Halberstadt. Seine Tätigkeit am Dom übte er fünfzig Jahre lang aus und starb unverheiratet in Halberstadt, vollständig erblindet, als wohlhabender Bürger, bekannter Dichter, einflussreicher Sammler, Förderer und Vermittler. Gemäß seinem Wunsch wurde er in seinem Garten an der Holtemme beigesetzt.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: In seiner Studienzeit schloss Gleim dichterische Freundschaft mit Johann Peter Uz, Johann Nikolaus Götz und Paul Jacob Rudnik, mit denen er die so genannte „Zweite Hallesche Dichterschule“ bildete. Auf wesentliche Anregungen von den Halleschen Ästhetikern Alexander Gottlieb Baumgarten und Georg Friedrich Meier und unter Rückgriff auf die antiken Anakreonteen wurde versucht, einen leichten Ton in die deutsche Dichtung zu bringen. Gleims „Versuch in Scherzhaften Liedern“ (1744/1745) – reimlose Dichtung über den heiteren Lebensgenuss – nimmt hierbei eine herausragende Stellung ein. Der Lyrikband steht am Anfang der literarischen Mode der Anakreontik, die denn auch insbesondere von Gleim als dem ‚deutschen Anakreon‘ verkörpert wurde.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Einen weiteren Höhepunkt an Popularität erlangte Gleim während des Siebenjährigen Krieges als Verfasser von Preußischen Kriegsliedern, die auf der Fiktion basierten, es berichte ein Grenadier vom Kriegsgeschehen. Vertont wurden diese Gedichte Gleims von dem Berliner Juristen und Musikliebhaber Christian Gottfried Krause, aber später auch von Telemann und Schubart. In Verwendung der engl. Chevy-Chase-Strophe fand Gleim einen eingängigen Ton, den Lessing besonders hervorhob und der diesen motivierte, die zunächst vereinzelt gedruckten Gedichte 1758 gesammelt herauszugeben und mit der lobenden Vorrede zu versehen, Gleim habe einen neuen „Bardenton“ getroffen.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Anerkennung fand Gleim auch als Fabeldichter. Mit seinen veröffentlichten Briefen trug er dazu bei, einen neuen „natürlichen“ Briefstil zu entwickeln. Mit seinem gründlichen formgeschichtlichen Bewusstsein beschäftigte sich Gleim ferner mit den verschiedensten literarischen Gattungen und wirkte vielfach als Vorläufer und Vorbereiter. Zu nennen sind seine Romanzen, die Nachahmungen und Übertragungen der Minnesänger und die Lehrdichtung, die er zumeist im Privatdruck erscheinen ließ. Vereinzelt innerhalb seines Schaffens wie auch innerhalb der Literatur der Aufklärung steht seine große orientalisierende Spruchdichtung „Halladat oder Das rothe Buch“, die von der Lektüre des Koran angeregt war. Das 1774 erschienene Werk wurde zunächst insbesondere von den Intellektuellen wahrgenommen und geschätzt, wurde ins Dänische und Schwedische übersetzt und erlebte mehrere Auflagen.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Mit seinen anakreontischen wie auch mit seinen patriotischen Dichtungen gelangen Gleim überwältigende literarische Erfolge. Er war einer der namhaftesten Autoren seiner Zeit, der auch in seinen späten Jahren aus der Almanach- und Anthologie-Literatur nicht hinwegzudenken ist und dessen Gedichte bis ins 19. Jh. Komponisten zu Vertonungen anregten (u. a. Carl Philipp Emanuel Bach, Johann Friedrich Reichardt, Georg Philipp Telemann, Johann Heinrich Rolle, Johann Nikolaus Forkel, Johann Adam Hiller, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Christian Friedrich Daniel Schubart).


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Die anakreontischen Dichtungen Gleims verfielen wie die Anakreontik überhaupt später dem Verdikt der Gehaltlosigkeit, gesellschaftlichen Irrelevanz und Abgeschmacktheit, das sich bis heute stereotyp hält, obwohl seit dem späteren 20. Jahrhundert nachdrücklich deren ethischer Gehalt und sozialpsychologische Funktion dargelegt wurden. Die patriotischen Dichtungen wurden nach den Erfahrungen des Nationalsozialismus und des Zweiten Weltkriegs als martialisch und chauvinistisch abgelehnt und nur vereinzelt ihrer literarischen Qualität nach gewürdigt.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Auch Gleims Leistungen in anderen literarischen Gattungen erfuhren in der Literaturgeschichte meist eine negative Bewertung, da man seine Werke „immer wieder rückwirkend aus der Kenntnis derjenigen Dichtungen des späteren 18. Jahrhunderts beurteilt, die heute ohne Zweifel als die Höhepunkte der jeweiligen Gattungen gelten müssen.“


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Zur Erinnerung an Gleim wurde der Gleim-Literaturpreis, ein deutscher Kulturpreis, der seit 1995 vom Förderkreis Gleimhaus vergeben wird, nach ihm benannt. Des Weiteren wurden nach ihm in Berlin der Gleimtunnel, das Gleimviertel sowie die "Gleimstraße" benannt.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Ein wesentliches Projekt Gleims und weiterer Dichter seiner Generation war in der Entwicklung der deutschen Literatur die Etablierung des Deutschen als Literatursprache (der Ignoranz Friedrichs II. von Preußen zum Trotz, den Gleim ansonsten enthusiastisch verehrte). Mit diesen Bestrebungen ging im Falle Gleims ein ausgreifendes Mäzenatentum einher. Er beeinflusste zahlreiche Dichterbiografien zum Teil maßgeblich, so etwa diejenigen von Johann Heinrich Voß, Johann Gottfried Seume, Jean Paul, Johann Benjamin Michaelis und Wilhelm Heinse.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Getragen von der sozial ausgerichteten und tugendhaften Freundschaftsidee des mittleren 18. Jahrhunderts versuchte Gleim stets gesellig-literarische Gruppenbildung zu fördern. In der Berliner Zeit stand er im engen persönlichen Kontakt mit u. a. Karl Wilhelm Ramler, Johann Joachim Spalding, Ewald von Kleist. Später in Halberstadt zog Gleim Intellektuelle und Dichter nach Halberstadt. So formierte sich zu Beginn der 1770er Jahre mit Johann Georg Jacobi, Wilhelm Heinse, Johann Benjamin Michaelis, Christoph August Tiedge, Klamer Eberhard Karl Schmidt, Leopold Friedrich Günther von Goeckingk der sogenannte „Halberstädter Dichterkreis“. Weiter stand Gleim in engem Kontakt etwa zu Gotthold Ephraim Lessing, Johann Gottfried Herder, Friedrich Gottlieb Klopstock, Christoph Martin Wieland, Anna Louisa Karsch, Johann Heinrich Voß u. a. Das Verhältnis zu Johann Wolfgang von Goethe und Friedrich Schiller war ambivalent. Dennoch ließ es sich Goethe nicht nehmen, 1805 das Grab Gleims in Halberstadt aufzusuchen.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Gleim war ein akribischer Sammler der literarischen Kultur der Aufklärung. Nach seinem Umzug von Berlin nach Halberstadt ließ er die zurückgelassenen Freunde in lebensgroßen Brustbildern porträtieren. Durch die Jahrzehnte hindurch kamen Bildnisse weiterer Freunde hinzu. Gleim selbst sprach von seiner Galerie als von seinem "Tempel der Freundschaft und der Musen". Später weitete er die Konzeption auf verdiente Persönlichkeiten der Zeit aus. So wuchs die Sammlung auf rund 150


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Zu der Sammlung seiner Korrespondenzen mit über 500 Persönlichkeiten zumeist der deutschen Literaten- und Gelehrtenwelt fügte Gleim ab den 1770er Jahren Nachlässe bzw. Vorlässe befreundeter Dichter hinzu und legte somit das erste Literaturarchiv in Deutschland an. Daneben baute er eine respektable Bibliothek auf, deren besonderen Schatz die große Anzahl von Widmungsexemplaren befreundeter Autoren darstellt.


title: Johann Wilhelm Ludwig Gleim

text: Gleims Sammlungen sind im Gleimhaus, das 1862 als viertes Dichtermuseum in Deutschland in seinem einstigen Wohnhaus am Halberstädter Dom eröffnet wurde, weitgehend erhalten. Die Institution versteht sich als „Museum der deutschen Aufklärung“.


title: Hohenwutzen

text: Hohenwutzen ist ein Dorf der sogenannten Insel Neuenhagen im Landkreis Märkisch-Oderland. Seit der Eingemeindung im Jahre 2003 ist Hohenwutzen ein Ortsteil von Bad Freienwalde (Oder).


title: Hohenwutzen

text: Hohenwutzen liegt zusammen mit den Dörfern Altglietzen, Bralitz, Neuenhagen und Schiffmühle auf der Insel Neuenhagen im Norden des Oderbruchs. Hohenwutzen liegt an der Bundesstraße 158a und ist Grenzübergang nach Polen. Der polnische Nachbarort, getrennt durch die Oder-Neiße-Grenze, ist Osinów Dolny (deutsch: Niederwutzen). Mit Hohenwutzen zusammengewachsen ist das im Süden des Ortes gelegene Neuglietzen.


title: Hohenwutzen

text: Hohenwutzen wurde 1337 zum ersten Mal zusammen mit anderen Dörfern der Insel Neuenhagen im Landbuch der Neumark erwähnt. Das Dorf wurde von slawischen Siedlern gegründet. Die alte Dorfanlage weist noch die Form des wendischen Rundlings auf. Die Gehöfte sind in Hufeisenform um den Anger angeordnet. Dort wurden die Netze aufgehängt und das Vieh nachts verwahrt. Bis Mitte des 18. Jahrhunderts flossen die Wasser der Oder träge und seicht durch Sumpf und Bruch. Besonders im Frühjahr kam es häufig zu Hochwassern. Unter König Friedrich II. wurde 1747–1753 der neue Oderkanal gebaut – dadurch entstand die Neuenhagener Insel – und das Oderbruch trockengelegt. Das neu dazugewonnene, fruchtbare Land wurde unter den alten Bauern, den Fischern und neuen Siedlern verteilt. Neben der Fischerei entwickelte sich der Ackerbau und die Schifffahrt. Im Jahre 1789 entstand die Siedlung Hohenwutzener Sand, in der sich immer mehr Schiffer niederließen. Hohenwutzen Sand übertraf das alte Dorf bald an Größe. Conradsbrück, ein anderer Ortsteil, entstand in einer Talmulde an der Straße nach Bad Freienwalde. Am 1. Juli 1945 wurde der Ortsteil Neuglietzen einbezogen.


title: Hohenwutzen

text: Während der Zeit der DDR wurde im Ort eine zehnklassige Polytechnische Oberschule mit Turnhalle gebaut. Am 26. Oktober 2003 wurde Hohenwutzen nach Bad Freienwalde (Oder) eingemeindet.


AnoHana – Die Blume, die wir an jenem Tag sahen (jap. "Ano Hi Mita Hana no Namae o Bokutachi wa Mada Shiranai.", dt. „Wir wissen noch immer nicht den Namen der Blume, die wir an jenem Tag sahen.“), auch kurz als Anohana/Ano Hana bezeichnet, ist eine Animefernsehserie aus dem Jahr 2011, die unter der Regie von Tatsuyuki Nagai im Studio A-1 Pictures entstand, sowie ein Roman. Sie erzählt die Geschichte einer Gruppe von Freunden, die noch immer vom nicht zur Ruhe kommenden Geist einer verunglückten Kindheitsfreundin des Protagonisten verfolgt werden.


title: AnoHana – Die Blume, die wir an jenem Tag sahen

text: Der Schüler Jinta Yadomi (, "Yadomi Jinta") besucht seit einiger Zeit nicht mehr die Schule und beginnt, seine Kindheitsfreundin Meiko Honma (, "Honma Meiko"), die er kurz als "Menma" bezeichnet, zu sehen. Doch diese ist lange zuvor gestorben und "Jintan", wie er von ihr genannt wird, wird deshalb von vielen Bewohnern aus der Nachbarschaft für verrückt gehalten. Menma ist sich bewusst, dass sie bereits tot ist, hat aber ihren kindlichen Intellekt behalten und reagiert entsprechend immer wieder recht naiv. Jinta versucht unterdessen, ihr den Aufenthalt so angenehm wie möglich zu gestalten. So schläft er beispielsweise nicht in seinem eigenen Bett, das er ihr freigemacht hat, oder kocht ihr Lieblingsessen. Ebenfalls in dem Haus wohnt sein Vater, der jedoch das seltsame Verhalten seines Sohnes komplett zu verdrängen scheint. So ist er stets gut gelaunt und scheint alles bedingungslos zu akzeptieren. Jinta jedoch wünscht sich regelrecht, dass sein Vater ihn nicht einfach so gewähren ließe. Dennoch hält er sich aus Rücksicht zurück, da er weiß, wie schwer es auch sein Vater nach dem Tod von Jintas Mutter hat. Sie verstarb einige Zeit nach Menma an körperlicher Schwäche.


text: Seine Kindheitsfreundin Naruko Anjō (, "Anjō Naruko") besucht Jinta; sie empfindet sein Verhalten zwar auch als sehr merkwürdig, fühlt sich aber dennoch zu ihm hingezogen, weshalb sie ihn auch nach all den Jahren nicht völlig aufgibt. Naruko, die von ihren Freunden immer wieder "Anaru" genannt wird, versucht daher Jinta dazu zu bringen, wieder die Schule zu besuchen. Jedoch scheitern die meisten Versuche, da Jinta sich einfach nicht mehr zugehörig fühlt und dadurch nicht Fuß fassen kann. Anaru selbst ist ihm dabei zunächst auch keine sehr große Hilfe, da sie sich in der Schule mit Freundinnen umgibt, die oberflächlich sind, Jinta ablehnen und Anaru nicht beistehen, wenn sie Hilfe braucht. Der einst immer im Schatten von Jinta stehende Freund Atsumu Matsuyuki (, "Matsuyuki Atsumu", Spitzname: Yukiatsu) besucht mittlerweile eine höhere Schule und zeigt sich ihm gegenüber herablassend und abweisend. Auf dieselbe Schule geht ebenfalls Chiriko Tsurumi (, "Tsurumi Chiriko", Spitzname: Tsuruko). Seit ihrer Kindheit hat sich die eher schüchterne Tsuroko zu einer sehr aufmerksamen, aber auch extrem ernsthaften und kühlen Persönlichkeit entwickelt. So steht sie weder Jinta noch Yukiatsu bei und versucht sich aus allem möglichst herauszuhalten.


text: Ein erster Lichtblick für Jinta ist das Auftauchen von Tetsudō Hisakawa (, "Hisakawa Tetsudō"), des sechsten Freundes aus seiner Kindheit. In seiner Kindheit bewunderte "Poppo", so wie er immer noch genannt wird, Jinta sehr und sah in ihm ein Vorbild. Mittlerweile ist der einst sehr dünne und kleine Junge groß und kräftig. Jedoch denkt er nicht sonderlich weit voraus und schlägt sich als Reisender und Teilzeitarbeiter durch die Welt. So befand er sich für lange Zeit auf Reisen im Ausland und kam nur selten nach Japan zurück, wo er dann in der Hütte übernachtete, in der sie sich als Kinder oft getroffen hatten. Er ist der erste, der versucht die einstigen Freunde wieder zu vereinen, da er Jinta glaubt, dass er Menma sieht und es ihr Wunsch sei, dass sich alle so wie früher erneut treffen und ihre Streitigkeiten beilegen können. Also bringt Poppo Jinta dazu, Anaru zu Hause zu besuchen. Beim Spielen einiger alter Videospiele kann Anaru einen Teil ihrer Abneigung gegenüber Jinta ablegen und Jinta wird überzeugt, wieder die Schule zu besuchen.


text: Anaru geht an einem Abend mit ihren Freundinnen zu einer Karaokeparty und verlässt diese vorzeitig in Begleitung eines Mannes. Dieser wollte sie in ein Love Hotel führen. Mit Hilfe von Yukiatsu kann sie ihm entkommen. Als Anaru sich bei ihm bedankt, gesteht sie ein, ein gewisses Interesse an Jinta zu haben, was ihren Erretter verärgert. Der Vorfall bleibt nicht unbemerkt und in der Schule verbreitet sich das Gerücht, Anaru würde sich prostituieren. Jinta, der gerade den ersten Tag in der Schule ist, nimmt sie in Schutz und beide müssen den Unterricht verlassen. Anaru traut sich nicht mehr nach Hause, da sie die Reaktion ihrer Eltern fürchtet. Sie beschließt stattdessen in die alte Hütte bei Poppo einzuziehen. Dort überlegen sie sich, wie sie Yukiatsu und Tsuruko dazu bringen könnten, sich ebenfalls dort wieder zu treffen. Schließlich veranstalten sie einen Grillabend in der Hütte, zu der auch Yukiatsu und Tsuruko erscheinen. Während der Feier eröffnet Yukiatsu den anderen, dass auch er Menma sehen kann. Als er aber anscheinend eine andere sieht als Jinta, rennt die Gruppe der Gestalt im Wald hinterher. Als sie sie finden, ist es Yukiatsu selbst, der sich als Menma verkleidet hat. Auch er war, wie Jinta, in Menma verliebt und kam über ihren Tod nicht hinweg.


text: Jinta, Poppo und Anaru wollen weiterhin herausfinden, wie sie Menma helfen können, und besuchen ihre Eltern. Menmas Mutter trauert ihrer Tochter noch immer nach und ist Menmas früheren Freunden feindlich gesinnt. Sie ist wütend, da trotz Menmas Tod ihre Freunde anscheinend weiterleben wie zuvor. Dennoch gibt sie ihnen Menmas Tagebuch. In diesem lesen die drei davon, dass Menma sich auf das Feuerwerk gefreut hatte, das sie als Freunde selbst machen wollten. Doch ist ihnen dies nie gelungen. Daher beschließen sie, den Versuch zu wiederholen, sodass Menma in den Himmel kann. Jinta beginnt hart zu arbeiten und sich Geld für das selbstgemachte Feuerwerk zu verdienen. Auch Poppo und Anaru wollen etwas beisteuern. Doch der von ihnen angefragte Feuerwerker muss ablehnen. Menmas Mutter hatte vom Vorhaben der Freunde erfahren und über ihren Mann verhindert, dass ihnen geholfen wird.


text: Yukiatsu und Tsuruko stehen dem Plan der drei Freunde skeptisch gegenüber und wollen nicht dabei helfen. Als er nicht gelingt, will auch Anaru aufgeben. Sie glaubt nicht wirklich, dass Menma noch als Geist unter ihnen ist. Da beschließt Menma, allen Freunden ihre Existenz zu beweisen und lädt sie in die Hütte ein. Hier schreibt sie ihnen in ihr Tagebuch Nachrichten, sodass schließlich alle an sie glauben. Mit neuem Mut und Gesprächen mit Menmas Vater und ihrem mittlerweile jugendlichem Bruder gelingt es, dass der Feuerwerker ihnen hilft. So bauen die Freunde, unter seiner Anleitung und Hilfe, ihr eigenes Feuerwerk und brennen dieses ab. Auch Menmas Bruder ist dabei, der die ständige Trauer seiner Mutter leid ist.


text: Doch entgegen den Erwartungen verschwindet Menma nach dem Feuerwerk nicht. Die Freunde sind verärgert oder ratlos. Es kommt zu einem großen Streit und schließlich gestehen sich alle die gegenseitigen Gefühle ein. Poppo wollte das Menma ihm vergibt, denn er hat ihren Tod mitangesehen, wie sie von der Strömung mitgerissen wurde. Tsuruko war stets verzweifelt, weil sie in Yukiatsu verliebt ist. Doch dieser dachte nur an Menma und sah – wenn überhaupt – nur Anaru als ihren „Ersatz“. Jinta war sich selbst unsicher, ob Menma nicht bei ihm bleiben sollte, und Yukiatsu war nun nicht nur über Menmas Tod und seine unglückliche Liebe verzweifelt, sondern auch eifersüchtig, da sich ihr Geist allein Jinta zeigt. Als sie sich miteinander ausgesprochen und ausgesöhnt haben, verschwindet Menma tatsächlich, zeigt sich aber zuvor noch ihren Freunden und verabschiedet sich von ihnen.


text: Die Geschichte von "Ano Hana" spielt in der Gegenwart und bedient sich zahlreicher Rückblicke in die Vergangenheit. Dabei wird immer wieder darauf verwiesen, dass die Personen der Handlung sich selbst vorwerfen an Menmas Tod schuld zu sein. Als Handlungsort wurde die Stadt Chichibu im Westen der Präfektur Saitama gewählt. So finden sich zahlreiche Nachbildungen von real existierenden Gebäuden und Szenerien in der Serie wieder.


text: Umgesetzt wurde die Animefernsehserie von "Anohana Project" für den Programmblock "noitaminA". Dabei handelte es sich um eine Kooperation des Studios A-1 Pictures, des Fernsehsenders Fuji Television und Aniplex (einer Untergruppe von Sony Music Entertainment Japan).


text: Die Regie übernahm dabei Tatsuyuki Nagai, der die von Mari Okada geschriebenen Drehbücher umsetzte. Diese schrieb auch einen Fortsetzungsroman, dessen Anfang gleichzeitig kapitelweise in MediaFactorys Literaturmagazin "Da Vinci" von Ausgabe 3/2011 (5. Februar 2011) bis Ausgabe 7/2011 (6. Juni 2011) erschien. Die vollständige Fassung erschien in zwei Bänden am 25. Juli 2011, ISBN 978-4-8401-3957-1 und am 10. August 2012, ISBN 978-4-8401-4689-0. Die Musik stammt von Remedios, den Künstlernamen den die Singer-Songwriterin Reimy für Werbetitel und Soundtracks verwendet.


text: Die Erstausstrahlung der Serie begann in der Nacht des 15. April 2011 (und damit am vorherigen Fernsehtag) auf Fuji Television als Teil von "Noitamina". In den Folgetagen begannen ebenfalls die Sender Kansai TV und Tokai TV mit der Übertragung sowie ab 22. Mai landesweit über Satellit BS Fuji. Die deutsche Fassung erschien auf Blu-Ray und DVD bei Peppermint Anime auf zwei Disks: Disk 1 mit Folgen 1–6 am 26. Februar 2016 und Disk 2 mit Folgen 7–11 am 29. April 2016.


text: Ein Kinofilm mit dem gleichen Titel wurde am 31. August 2013 in Japan veröffentlicht. Der Film stellt einen Epilog zu der Serie dar. Am 9. Oktober 2020 wurde er in Deutschland zum ersten Mal auf ProSieben Maxx ausgestrahlt.


text: Ein von Izumi Mitsu gezeichneter Manga erschien in Shūeishas Magazin "Jump Square" vom 4. April 2012 (Ausgabe 5/2012) bis 4. April 2013 (Ausgabe 5/2013). Die Kapitel wurden in drei Sammelbänden (Tankōbon) zusammengefasst. Zwischen April und Oktober 2016 erschien der Manga bei Tokyopop vollständig auf Deutsch.


text: Die Serie wurde ebenfalls als Adventurespiel für die PlayStation Portable umgesetzt. Der Entwickler war guyzware und das Spiel wurde am 30. August 2012 durch 5pb. vertrieben.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Die Burg Henneberg, auch Alsterschlösschen genannt, ist eine künstliche Ruine an der Alster in Hamburg-Poppenbüttel in unmittelbarer Nähe der Poppenbütteler Schleuse. Sie ist eine Nachbildung der Burg Henneberg im südlichen Thüringen im Maßstab 1:4.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Die Burg Henneberg wurde von 1884 bis 1887 von dem Gutsbesitzer Albert Henneberg (* 1818, † 1896) auf dem „Park Marienhof“ an der Alster nach den Plänen des Architekten Pieper gebaut. Sie ist ein Nachbau der Burg Henneberg in Thüringen, des Stammsitzes der Grafen von Henneberg, im Maßstab 1:4. Ein Motiv für das gewählte Vorbild war die Namensverwandtschaft, obwohl eine verwandtschaftliche Verbindung der Hennebergs zur Grafen-Familie nicht bestand. Der Bau neugotischer Burgen entsprach dem damaligen Zeitgeist großbürgerlicher Familien, wie sie auch an anderen Stellen in Hamburg, z. B. an der Elbchaussee im Baurs Park, errichtet wurden.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Der „Park Marienhof“, ein zur Alster leicht abfallendes, 3,5 ha großes Gelände, wurde von Albert Henneberg im Stil eines englischen Landschaftsgartens (Arboretum) mit exotischen Gehölzen aus verschiedenen Regionen aus Europa, den USA, China und Japan angelegt. Der Park besteht heute noch.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Das von Wilhelm Heuer gemalte Bild (siehe rechts) zeigt die Poppenbütteler Schleuse mit dem oberen und unteren (heute Bäckerbrücke) Schleusenwehr aus dem Jahr 1856. Auf dem rechtsseitigen Alsterufer, am oberen Schleusenwehr, befinden sich der „Park Marienhof“ und das Schleusenmeisterhaus (heute Restaurant). Der Hügel mit der Burg Henneberg existierte zu der Zeit noch nicht.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: 1855, als die Alstertaler Gemeinde noch zu Dänemark gehörte, erwarb die Familie Henneberg große Landwirtschaftsflächen in der Gemeinde. Mit der Gründung der Provinz Schleswig-Holstein durch die Preußen im Jahr 1867 gehörte die Alstertaler Gemeinde mit dem Dorf Poppenbüttel zum Landkreis Stormarn. Der Gutsbetrieb der Hennebergs war bis Ende des 19. Jahrhunderts als Milchlieferant mit etwa 150 Rindern überwiegend auf den Absatzmarkt Hamburg ausgerichtet.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Für das Ansehen der „Ritterburg“ wurde eigens ein felsiger 15 Meter hoher Burgberg in drei Jahren Arbeitszeit aufgeschüttet. Die Burg besteht aus einem Hauptgebäude, einem 12 Meter hohen Turm, einem Nebentürmchen sowie einem nach Süden gerichteten, terrassenförmigen Vorbau. Im Hauptgebäude befinden sich ein 23 m² großen „Rittersaal“ mit einer 20 m² großen Empore, einer 7 m² großen Burgkammer sowie der Aufgang zum Turm. Über eine Wendeltreppe gelangt man auf den Turm, von dem die Hennebergs einen weiten Blick bis zu den Kirchtürmen Hamburgs hatten. Heute ist dieser Blick durch die hoch gewachsenen Bäume der Stadt verstellt. Der Zugang zur Burg erfolgt über einen um die Burg herumlaufenden schmalen Gang. Um dem Bau ein antikes Ansehen zu verleihen, wurden im Mauerwerk des Turms Risse vorgetäuscht.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Die Burg diente der Familie Henneberg bis 1907 als Familienarchiv, das auch von Braunschweiger Geschichtsforschern genutzt wurde. Mit der Auflösung des landwirtschaftlichen Besitzes der Hennebergs im Jahr 1930, im Zuge der Aufschließung von Wohnsiedlungsgebieten in Poppenbüttel, standen die Räume der Burg einer Liedertafel als Proberaum zur Verfügung. 1942 wurden die Burg und ein Teil der Parkanlage an die Stadt Hamburg verkauft.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Die Ära der Familie Henneberg endete 1986 mit dem Tod von Otto Henneberg-Poppenbüttel, da er keine Nachkommen hatte.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: Der Burgnachbau verfiel im Laufe der Jahrzehnte durch die fehlende Nutzung. 1988 bestand Einsturzgefahr, die angrenzende Straße musste gesperrt werden. Ein Abriss des Bauwerks wurde in Erwägung gezogen, sollte sich kein Käufer finden. 1990 erwarb ein privater Investor den Bau unter der Verpflichtung einer umfassenden Restaurierung.


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: 1991 wurde das Bauwerk unter Denkmalschutz gestellt, mit dem Eintrag in die Liste der Kulturdenkmäler in Hamburg-Poppenbüttel: „Burgruine Henneberg mit künstlicher Topografie, Typ Folly (Nachbau einer Burgruine), Marienhof 8.“


title: Burg Henneberg (Nachbau)

text: 2002 und 2013 wechselten erneut die Besitzer. 2014 wurde die Nutzung der Burg in eine gemeinnützige Stiftung „Burg Henneberg“ überführt. Sie dient der Erhaltung und Nutzung des Bauwerks für kulturelle Zwecke und ist in diesem Rahmen auch erstmals öffentlich zugänglich. Zur Verbesserung der wirtschaftlichen Rahmenbedingungen ermöglichte die Stadt Hamburg den derzeitigen Besitzern seit 2021 die gewerbliche Nutzung.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Die Breitblättrige Stendelwurz ("Epipactis helleborine"), auch Breitblättrige Sumpfwurz oder Breitblättrige Sitter genannt, gehört zur Gattung der Stendelwurzen ("Epipactis") in der Familie der Orchideen (Orchidaceae). Der heute gebräuchliche deutsche Name Breitblättrige Stendelwurz ist eine wörtliche Übersetzung eines früheren Synonyms dieser Orchideenart ("Epipactis latifolia" (L.) All. 1785). Diese Pflanzenart ist in ihrem Bestand in Deutschland noch weitgehend ungefährdet. Seit den 1970er Jahren ist jedoch ein Rückgang der Vorkommen feststellbar. Um auf diesen Umstand hinzuweisen, wurde die Breitblättrige Stendelwurz ("Epipactis helleborine") von den Arbeitskreisen Heimische Orchideen (AHOs) zur Orchidee des Jahres 2006 gekürt.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Die Breitblättrige Stendelwurz ist eine ausdauernde, krautige Pflanze, die Wuchshöhen zwischen 20 und 100 Zentimetern erreicht. Dieser Geophyt bildet ein Rhizom. Der kräftige Stängel ist kahl. Am unteren Ende des Stängels befinden sich die ovalen 4 bis 10 Zentimeter breiten Stängelblätter.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Sie beginnt Ende Mai auszutreiben und blüht zwischen Ende Juli und Ende August. Ihre zygomorphen Blüten sind weißrosa bis grünlich und haben den typischen Orchideenaufbau. Nach der Bestäubung, oft durch Faltenwespen, entwickeln sich Kapselfrüchte, die sich im August und September öffnen und so den Samen ausfallen lassen. Der staubfeine Samen kann mit dem Wind sehr weit getragen werden.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Die Breitblättrige Stendelwurz ist ein Rhizom-Geophyt mit endotropher Mykorrhiza vom Orchideen-Typ. Der Pilzpartner ist gleichzeitig Mykorrhiza-Partner von Waldbäumen, und organische Substanzen, die aus dem Baum stammen, sind auch in der Orchidee nachzuweisen.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Die Blüten sind „Lippenblumen vom Orchis-Typ“, ohne Sporn. Die Unterlippe besteht aus 2 gelenkartig miteinander verbundenen Teilen, der hintere wannenförmige Teil trägt das Nektarium. Bestäuber, z. B. Faltenwespen, Bienen und Fliegen, heften sich, wenn sie wieder zurückkriechen, durch Berühren der Klebdrüse das ungestielte Pollinium an den Kopf, das dann auf andere Blüten übertragen wird. Wespen besuchen zwar die Blüten, tragen aber nicht zur Bestäubung bei, da sie sich die Pollinien nicht anheften. Selbstbestäubung ist selten. Blütezeit ist von Juli bis August.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Die Früchte sind hängende Kapseln, die sich bei Trockenheit mit Längsspalten öffnen. Die Kapseln setzen winzig kleine Samen in sehr großer Zahl frei, nämlich etwa 10.000 Samen pro Frucht. Sie werden durch den Wind ausgeblasen und breiten sich als Körnchenflieger mit einer Sinkgeschwindigkeit von 20 cm/s aus; dadurch können Flugweiten über 10 km erreicht werden. Fruchtreife ist von August bis September.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: In den Laubwäldern auf den Jungmoränenplatten Norddeutschlands ist sie die am häufigsten vorkommende Orchidee. Diese Art wächst oft an Waldrändern und Lichtungen, da sie lichte bis halbschattige Wuchsorte bevorzugt. Gegenüber dem Kalkgehalt des Bodens ist diese Pflanzenart bis zu einem gewissen Grad anspruchslos. Sie toleriert zwar in seltenen Fällen kalkfreie Böden, kommt aber in Regionen mit solchen Böden hauptsächlich nahe oder direkt an Waldwegen mit Kalkschotterauflage vor.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: In den Allgäuer Alpen steigt sie im Schänzle am Schänzlekopf in Bayern bis zu 1730 m Meereshöhe auf. Nach Baumann und Künkele hat die Art in den Alpenländern folgende Höhengrenzen: Deutschland 5–1400 Meter, Frankreich 0–2360 Meter, Schweiz 300–1860 Meter, Liechtenstein 446–1890 Meter, Österreich 180–1550 Meter, Italien 30–2000 Meter, Slowenien 50–1490 Meter. In Europa steigt die Art bis 2360 Meter auf, in Sikkim bis 4000 Meter Meereshöhe.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Die Breitblättrige Stendelwurz kommt in Gesellschaften der Verbände Fagion, Carpinion, Alno-Ulmion, seltener auch in denen des Quercion pubescentis vor.


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Die Variationsbreite der Breitblättrigen Stendelwurz ist beträchtlich. Dennoch lassen sich nach R. Govaerts folgende Unterarten und Varietäten unterscheiden:


title: Breitblättrige Stendelwurz

text: Für die Breitblättrige Stendelwurz bestehen bzw. bestanden auch die weiteren deutschsprachigen Trivialnamen: Frauenschüle, wild Niesswurz, Sumpfwurz (Thüringen), Wiesendingel (Schlesien) und Zywbel (Aargau).


title: Space Western

text: So finden sich beispielsweise gesetzlose Prärien und Badlands auf fremden Planeten, und es kommen trotz technischen Fortschritts und der Verfügbarkeit von Hochtechnologien und Raumschiffen häufig Saloons, Pferde, Cowboyhüte, Ranches, Revolverhelden, Sheriffs, Kopfgeldjäger, Gesetzlose, Siedler, Schießereien usw. vor. Das Genre war insbesondere in den 1980ern populär. Abzugrenzen sind Space Western von Western, die lediglich futuristische oder Science-Fiction-Elemente aufweisen (bspw. "Wild Wild West", "Cowboys & Aliens").


title: Mende

text: Mende [] ist eine französische Stadt mit Einwohnern (Stand ) im Département Lozère in der Region Okzitanien (vor 2016 Languedoc-Roussillon). Sie ist Sitz der Präfektur und Hauptort des Arrondissements Mende. Ihre Einwohner werden "Mendois" genannt. Mende ist außerdem Sitz eines katholischen Bistums.


title: Mende

text: Mende liegt im südlichen Zentralmassiv nördlich der Cevennen in der Nähe des Mont Lozère auf einer Höhe von über . Die Stadt liegt am linken Ufer des Flusses Lot und wird überragt vom Mont Mimat. Südlich von Mende liegt die Kulturlandschaft Les Causses et les Cévennes, die unter diesem Namen seit 2011 als Weltkulturerbe der UNESCO eingetragen ist.


title: Mende

text: Nachbargemeinden sind im Norden Chastel-Nouvel, im Osten Badaroux, im Südosten Lanuéjols, im Süden Brenoux und Saint-Bauzile, im Südwesten Balsièges sowie im Westen Barjac und Monts-de-Randon mit Servières.


title: Mende

text: Die Region war bereits in der Bronzezeit besiedelt. Mende fungierte lange als wichtiger Handelsplatz zwischen dem Languedoc und der Auvergne.


title: Mende

text: Der Legende nach begann die Geschichte der Stadt im 3. Jahrhundert. In der Region lebte der gallische Stamm der Gabalier, deren Bischof Privatus am Mont Mimat von den Alemannen unter Chrocus gefangen genommen wurde. Als die Gabalier den Alemannen Gehorsam gelobten, wurde er zwar freigelassen, starb jedoch kurz darauf an den Folgen der Folter. In der Folge wurde, nach seiner Heiligsprechung, sein Grab in der heutigen Stadt Mende das Ziel zahlreicher Pilger. An der Stelle wurde eine Kirche errichtet, die durch eine 1467 vollendete gotische Kathedrale ersetzt wurde.


title: Mende

text: Im Jahr 1161 huldigte der Bischof von Mende, Aldebert III, im Namen der Diözese Gévaudan dem französischen König Ludwig VII., der daraufhin den örtlichen Bischöfen den Titel Graf des Gévaudan und die Herrschaft über die Provinz verlieh. Angesichts des Widerstands der lokalen Barone und als Symbol für seine Macht ließ Aldebert eine Stadtmauer errichten, deren Verlauf die heutigen, um die Innenstadt verlaufenden, Boulevards markieren.


title: Mende

text: Im 16. Jahrhundert wurde ein Teil des Gévaudan protestantisch, Mende blieb jedoch dem katholischen Glauben treu. im Jahr 1579 bemächtigte sich der Hugenottenführer Mathieu Merle der Stadt und dezimierte den örtlichen Klerus. 1581 ließ er die Kathedrale und ihre 1517 geweihte Glocke „Non Pareille“, damals die größte Glocke der Welt, zerstören. Die Kathedrale wurde identisch wiederaufgebaut.


title: Mende

text: 1721 wurde Mende von der Pest heimgesucht. Sie war, damit „die Luft besser zirkulieren könne“, 1768 einer der Gründe für den Abbruch der Stadtmauer. Im Zuge der Revolution wurde die Mende von der Hauptstadt der Provinz Gévaudan zur Präfektur des Départements Lozère.


title: Mende

text: Im Jahr 1888 erhielt Mende, als zweite Präfektur nach Paris, eine öffentliche Straßenbeleuchtung. In jener Zeit begann der Niedergang der örtlichen Textilindustrie, die im 20. Jahrhundert vollkommen verschwand. Mit der Entwicklung der Eisenbahn und dem Ausbau der Straßen schwand auch die Bedeutung der großen Märkte.


title: Mende

text: In der Gemarkung von Mende befand sich seit Anfang 1939 ein großes Internierungslager, in dem zunächst spanische Bürgerkriegsflüchtlinge untergebracht wurden. Von Ende 1939 an wurde das Lager als Fraueninternierungslager weiterbetrieben.


title: Mende

text: Der Ort verfügt über einen mittelalterlichen, historischen Stadtkern. Sehenswert sind u. a. die gotische Kathedrale Notre-Dame-et-Saint-Privat (Baubeginn 1368) und eine mittelalterliche Brücke, der Pont Notre-Dame aus dem 13. Jahrhundert. Die Stadt ist Ausgangspunkt für Ausflüge zu den Schluchten des Flusses Tarn.


title: Mende

text: Mende ist Standort von Holz- und Schmuckindustrie, wichtigster Wirtschaftszweig sind jedoch die Dienstleistungen (Touristik, Öffentliche Verwaltung). Der Sitz der Industrie- und Handelskammer des Départements Lozère befindet sich in Mende.


title: Mende

text: Mende hat einen Bahnhof an der Bahnstrecke Le Monastier–La Bastide-Saint-Laurent-les-Bains. Er wurde am 3. Mai 1884 eröffnet, als der Abschnitt von Le Monastier nach Mende in Betrieb ging. Fast zwei Jahrzehnte lang blieb er Endbahnhof, ehe am 15. November 1902 die Fortsetzung nach Saint-Laurent-les-Bains eröffnet wurde. Aktuell wird der Bahnhof von Regionalzügen des TER Occitanie bedient.


title: Mende

text: Die Stadt liegt an der Nationalstraße N 88 (Lyon–Toulouse) sowie der ehemaligen N 106, die in diesem Abschnitt 2006 zur Departementsstraße D 806 abgestuft wurde. Die nächsten Autobahn-Anschlussstellen sind Antrenas (38) und Antenne de Romardiès (39.1) an der Autobahn A 75.


title: Mende

text: Mende hat eine lange Geschichte im Endurosport, 1988 gab es dort die 63. Internationale Sechstagefahrt als wichtigste Motorsportveranstaltung. Alljährlich findet um Mende das Enduro-3-Tage-Rennen Trèfle Lozérien statt.


title: Mücke Motorsport

text: Das Team Mücke Motorsport wurde im Jahr 1998 vom ehemaligen Rennfahrer und dreifachen Autocross-Europameister Peter Mücke gegründet. Zunächst sammelte das Mücke-Team in diversen regionalen und nationalen Rennserien seine Erfahrungen.


title: Mücke Motorsport

text: In den Folgejahren war das Mücke-Team in der Formel BMW ADAC und der Formel-3-Euroserie am Start. Beide Rennserien wurden im Rahmenprogramm der DTM abgehalten. In dieser Zeit fuhren für Mücke auch die künftigen Formel-1-Fahrer Christian Klien, Robert Kubica, Sebastian Vettel, Markus Winkelhock und Sébastien Buemi.


title: Mücke Motorsport

text: Aktuell ist das Team in der ADAC GT Masters, deutschen Formel-4-Meisterschaft, sowie in der italienischen Formel-4-Meisterschaft aktiv.


title: Mücke Motorsport

text: 2005 wurde Mücke dann Werksteam für Mercedes-Benz in der DTM. In der ersten Saison ging man mit zwei Mercedes-C-Klasse-Wagen des Vorjahres (2004) an den Start. Neben dem Griechen Alexandros Margaritis verpflichtete das Team auch den Sohn des Teameigners Stefan Mücke. Mit den technisch unterlegenen Jahreswagen konnte das Team immerhin vier Top-Ten-Platzierungen herausfahren.


title: Mücke Motorsport

text: Infolge der respektablen Debütergebnisse vertraute Mercedes-Benz den Berlinern in der Saison 2006 gleich drei Fahrzeuge an. Neben den obligatorischen zwei Jahreswagen wurde auch ein zweijähriges Fahrzeug eingesetzt. Die Fahrer der Saison 2006 waren Stefan Mücke und Daniel la Rosa im Jahreswagen, sowie die Schottin Susie Stoddart im 2004er-Modell. Fünfmal konnte das Team einen Platz unter den ersten Zehn einfahren, davon sogar ein vierter Rang von Stefan Mücke auf dem Norisring.


title: Mücke Motorsport

text: Auch im Jahre 2007 setzte Mücke wieder drei C-Klassen ein. Stefan Mücke verließ das Team in Richtung LMS und für ihn kam Mathias Lauda, der Sohn des dreimaligen Formel-1-Weltmeisters Niki Lauda, in die Mannschaft. Zusammen mit la Rosa und Stoddart konnte das Team viermal in den Punkten landen. Beim Saisonauftakt in Hockenheim gelang dem Hanauer Daniel la Rosa mit Platz drei sogar der bis dato einzige Podiumsplatz des Teams.


title: Mücke Motorsport

text: Ab der Saison 2008 setzte Mücke nur noch zwei Jahreswagen ein. Nachdem la Rosa die DTM verließ und Lauda sowie Stoddart künftig für Persson Motorsport starteten, verpflichtete Mücke gleich zwei DTM-Neueinsteiger: Neben dem amtierenden Vizemeister der Britischen Formel-3-Meisterschaft, Maro Engel, konnte der ehemalige Formel-1-Pilot Ralf Schumacher für das Team gewonnen werden. Schumacher errang in diesem Jahr drei Meisterschaftspunkte, Engels bestes Resultat war ein neunter Platz auf dem Nürnberger Norisring.


title: Mücke Motorsport

text: Für 2009 wechselte Schumacher in den Neuwagen von HWA. Engel blieb dem Team erhalten und Mathias Lauda kehrte von Persson zurück zu Mücke. Nachdem Engel mit konstanten Punkteplätzen überzeugen konnte, ergatterte Lauda bloß einen Punkt beim Chaos-Rennen in Dijon-Prenois. Engel wurde am Ende der Saison mit acht Punkten viert-bester Jahreswagen-Pilot und errang nur einen Punkt weniger als der sechsmalige F1-Grand-Prix-Sieger Ralf Schumacher im technisch besseren Neuwagen.


title: Mücke Motorsport

text: 2010 startet neben Maro Engel der ehemalige Formel-1-Pilot und 13-fache Grand-Prix-Sieger David Coulthard für das Team. Mathias Lauda musste nicht nur sein Cockpit räumen, sondern auch die DTM verlassen.


title: Mücke Motorsport

text: Am Ende der DTM-Saison 2016 wurde die Zusammenarbeit seitens Mercedes gekündigt, da laut Reglement ab 2017 nur noch sechs Einsatzfahrzeuge je Hersteller an den Start gehen sollen.


title: ARD-Brennpunkt

text: ARD-Brennpunkt ist eine Programmergänzung des deutschen Fernsehsenders Das Erste, die am 6. Januar 1971 erstmals unter dem Titel "Im Brennpunkt" gesendet wurde. Diese Sendung wird bei wichtigen Ereignissen ausgestrahlt und ergänzt die Berichterstattung der aktuellen Nachrichtensendungen.


title: ARD-Brennpunkt

text: Ein „Brennpunkt“ kommt zum Einsatz, wenn an einem aktuellen Thema ein besonders großes Informationsbedürfnis besteht, das im Rahmen der Berichterstattung in den Regelinformationssendungen nicht ausreichend erfüllt werden kann. „Brennpunkte“ bieten vertiefende Hintergrundinformation und schreiben die Aktualität fort.


title: ARD-Brennpunkt

text: Die Sendung wird je nach Anlass meistens nach der 20-Uhr-Ausgabe der "Tagesschau" gesendet und hat einen Umfang von etwa 15 Minuten. Daher kommt es zu Verzögerungen im eigentlich geplanten Programm. Bei außergewöhnlichen Geschehnissen wie den Terroranschlägen am 11. September 2001 in den USA kann diese Sendung auch tagsüber gesendet werden und länger andauern. Am 11. März 2011 wurde nach den Tōhoku-Erdbeben in Japan eine 41-minütige, vom NDR produzierte, Ausgabe gesendet. An den sechs darauffolgenden Tagen gab es jeweils eine Ausgabe zu der daraus resultierenden Nuklearkatastrophe von Fukushima. Der Brennpunkt bietet neben den normalen Beiträgen auch Hintergrundinformationen sowie Interviews mit Experten, Schaltungen zu Korrespondenten und Liveübertragungen mit Kommentar. Im Dezember 2013 wurde der Negativpreis „Goldener Günter“ in der Kategorie „ARD-Problem des Jahres“ den ARD-Brennpunkten verliehen. Kritisiert wurde u. a. das Ansetzen von Brennpunkten bereits dann, wenn sie noch „keine weiteren Erkenntnisse liefern können“.


title: ARD-Brennpunkt

text: Zwei Sendungen am selben Abend zu unterschiedlichen Themen und meist aus verschiedenen Sendeanstalten wurden an folgenden Tagen gesendet: