title: Renaissance der Straßenbahn

text: Nach der Wiedervereinigung wurden auch in Westdeutschland die vorhandenen Strecken wieder ausgebaut. Hierfür stehen die Netze in Karlsruhe und Freiburg im Breisgau. Inzwischen werden in vielen Städten auch einst stillgelegte Linien wieder in Betrieb genommen, z. B. in Augsburg. Ein weiteres Beispiel ist die Ulmer Straßenbahn, deren Netz auch erneut ausgebaut wird. Außer in den bereits erwähnten Städten Heilbronn, Oberhausen und Saarbrücken wurde die Straßenbahn jedoch bislang nirgendwo komplett wiedereingeführt. Auch das Netz der Münchner Straßenbahn befindet sich aktuell (wieder) in einer Ausbauphase: Einige der in den 1980er-Jahren stillgelegten Strecken werden wieder errichtet.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Auch der komplette Neubau in Städten, die bisher keine Straßenbahn hatten, wird mehr und mehr diskutiert, so die Stadt-Umland-Bahn Erlangen, welche in gewisser Weise eine Erweiterung der Straßenbahn Nürnberg darstellt. Noch in den 1970er-Jahren war hier eine Stilllegung zu Gunsten eines reinen U-Bahn- und Busnetzes vorgesehen. Ebenso erwägt Kiel, die zurzeit einzige Landeshauptstadt ohne schienengebundenes Nahverkehrssystem, die Einführung einer modernen Straßenbahn.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Allerdings gibt es örtlich auch Entwicklungen, die sich gegen dieses Verkehrsmittel aussprechen: So wurde 2015 in Oberhausen durch einen Ratsbürgerentscheid die Erweiterung des dortigen Netzes abgelehnt. Auch die geplante Citybahn Wiesbaden wurde 2020 in einem Bürgerentscheid mit deutlicher Mehrheit abgelehnt. Dennoch titelte "der Fahrgast," das Mitgliedermagazin von Pro Bahn beziehungsreich: "Mehr Straßenbahn wagen".


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Auch in der Schweiz wurde begonnen, die Tram-Netze zu erweitern, so in Zürich (Glattalbahn, Tram Zürich West), Basel (Verlängerung nach Weil am Rhein/Deutschland und St. Louis/Frankreich), Bern (Tram Bern West) und Genf (Onex/Bernex). Auch in Lugano ist die Wiederauferstehung von Trams im Gespräch.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Insbesondere nach 2010 wurden (und werden) in allen österreichischen Straßenbahnnetzen in Wien, Gmunden, Graz, Innsbruck und Linz Neubaustrecken errichtet und dadurch die vorhandenen Netzstrukturen verändert und erweitert. 2018 wurde die Gmundner Straßenbahn mit der Schmalspurstrecke der Traunseebahn zu einer Linie verbunden.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Im Zusammenhang mit der Straßenbahn-Renaissance spielt seit den 1990er-Jahren die Verknüpfung zwischen Straßenbahn und Eisenbahn eine große Rolle bei der Erweiterung beziehungsweise Modernisierung von Straßenbahnnetzen. Besonderen Vorbildcharakter hatte hierbei das sogenannte Karlsruher Modell. Dessen Erfolgsgeschichte begann mit der Verknüpfung der Albtalbahn mit dem städtischen Karlsruher Straßenbahnnetz. Die erste Verbindung, bei der Straßenbahnen Gleise der Deutschen Bundesbahn mitbenutzten, war die Neubaustrecke in Neureut. Wichtige Strecken der Karlsruher Stadtbahn führen nach Bruchsal, Wörth am Rhein/Germersheim und Pforzheim. Seit 2001 ist es möglich, von Heilbronn nach Karlsruhe auf der Strecke der Kraichgaubahn mit der Straßenbahn zu fahren, in Heilbronn wurde in den folgenden Jahren eine neue Innenstadtstrecke gebaut.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Weiterentwicklungen des Karlsruher Modells sind das Nordhäuser Modell, das Zwickauer Modell, das Chemnitzer Modell und das Kaiserslauterer Modell.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: International wird die Verknüpfung zwischen Straßenbahn und Eisenbahn meist als "Tram-Train" bezeichnet. Beispiele solcher Systeme sind:


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Die erste elektrische Straßenbahn der Welt in Berlin-Lichterfelde benutzte bis zur Erfindung des Bügelstromabnehmers bereits eine Stromschiene. Ende des 20. Jahrhunderts wurde wieder mit oberleitungslosen Straßenbahnen experimentiert. So gibt es auf dem Testgelände von Bombardier in Bautzen eine Strecke, bei der die Straßenbahn den Strom mittels einer Stromschiene zapft.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Bei der Straßenbahn Bordeaux wurden 2004 diese Konzepte zu einem modernen alltagsverträglichen Konzept weiterentwickelt: das "„Alimentation Par Sol“" (kurz: APS). Hierbei befindet sich mittig zwischen den Gleisen eine Stromschiene, die in voneinander isolierte acht Meter lange Abschnitte aufgeteilt ist. Einfahrende Bahnen senden ein Funksignal aus, wodurch nur in jenen Abschnitten, die unmittelbar unter dem Fahrzeug liegen, die Stromversorgung aktiviert wird, so dass eine Gefährdung der Fußgänger ausgeschlossen ist.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Am Anfang kam es häufig zu Problemen und Betriebsausfällen. Starke Regenfälle können das System nach wie vor kurzfristig lahmlegen. Obwohl die Betriebskosten wesentlich höher sind, als bei klassischen Oberleitungen, etabliert es sich inzwischen als Alternative zu diesen in einigen historischen Stadtzentren, so etwa in Angers und Orléans.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Ein weiteres Konzept ist der "Translohr". Seine Fahrzeuge fahren auf Gummireifen wie Busse, werden jedoch mit Hilfe einer mittig verlegten Schiene spurgeführt und beziehen den elektrischen Strom wie Straßenbahnen beziehungsweise Oberleitungsbusse aus der Oberleitung. Das System ist eine Weiterentwicklung des Spurbus-Systems. Ende 2018 wurde die Produktion eingestellt.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Gegenüber der klassischen Straßenbahn hat der Translohr mehrere Nachteile. Neben der fehlenden Möglichkeit, Rasengleise anzulegen, sind vor allem der höhere Energieverbrauch, der geringere Fahrkomfort und der größere Platzbedarf der Räder im Wagen zu nennen. Als Vorteile gelten kleinere befahrbare Gleisbögen und größere mögliche Steigungen.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Der von Bombardier entwickelte TVR zählt wie der Translohr zu den gummibereiften Bahnen. Im Unterschied zu jenem können sich seine Fahrzeuge auch ohne Spurführung bewegen. Nur die französischen Städte Nancy und Caen entschieden sich für dieses System. In Caen wurde der Betrieb 2017 zugunsten des Baus einer „klassischen“ Straßenbahn stillgelegt. Bombardier hat erklärt, das Konzept nicht weiter zu verfolgen.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Neben leitergebundener Energiezuführung werden auch Verfahren mittels drahtloser Energieübertragung erprobt. Die Verfahren basieren meist auf induktiver Energieübertragung ähnlich wie bei einem Transformator, bei dem der Transformatorkern in zwei Hälften geteilt ist: Ein Teil, mit der Primärspule, ist ortsfest im Untergrund untergebracht, die zweite Hälfte ist die Sekundärseite im Fahrzeug. Ein solches System im Versuchsstadium mit einer Übertragungsleistung bis 250 Kilowatt ist das "Primove" von Bombardier Transportation. Damit können Straßenbahnen, welche zusätzlich mit Akkumulatoren ausgestattet sind, Abschnitte ohne Oberleitung oder Stromschiene durchfahren. Vorteile der drahtlosen Energieübertragung sind die geringere visuelle Beeinträchtigung, da es keine Oberleitungen und Oberleitungsmasten mehr gibt. Nachteile sind in den hohen Kosten und der im Vergleich zu Oberleitung schlechtere Wirkungsgrad der drahtlosen Energieübertragung. Ein Testprojekt des Systems findet bei der Straßenbahn Augsburg statt. Seit August 2014 ist die Straßenbahn Nanjing mit drahtloser Energieübertragung unterwegs.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Coventry Very Light Rail ist ein ursprünglich für die englische Stadt Coventry entwickeltes Konzept, mit dem der Bau von Stadtbahn- und Straßenbahnsystemen auch in Mittel- und Kleinstädten im Sinne der Verkehrswende besser umsetzbar sein soll. Dabei sollen die Fahrzeuge auf Einzelwagen mit Drehgestellen reduziert und auf eine Oberleitung verzichtet werden. Stattdessen sollen Akkutriebwagen mit Schnellladestationen entlang der Strecke eingesetzt werden. Da die Einzelwagen leichter sind, kann darüber hinaus beim Gleisbau auf aufwändige Vorarbeiten zum Umlegen von Versorgungsleitungen verzichtet werden. Dadurch ist der Bau nun kostengünstiger und auch stadtplanerisch weniger aufwändig.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Die neuen französischen Straßenbahnen hatten nicht nur in Frankreich Vorbildcharakter, sondern auch in anderen Ländern, insbesondere in Südeuropa. Es existieren mittlerweile moderne (und neue) Straßenbahnen etwa in Athen, Valencia, Sevilla und Florenz. Momentan tendiert die Entwicklung daher dahin, dass insbesondere in diesen Ländern auch weiter große Straßenbahnnetze gebaut werden. Auch in anderen Staaten des Mittelmeerraumes sollen weitere Projekte entstehen oder wurden schon durchgeführt.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: In Deutschland ist hingegen eine eher langsame Entwicklung zu erkennen, auch wenn es ähnlich viele Planungen für Straßenbahnstrecken wie in Frankreich gibt. Die Regionalstadtbahn Neckar-Alb soll noch in den 2020ern realisiert werden. Allerdings liegen aktuell Planungen von neuen Straßenbahnnetzen in Nordrhein-Westfalen, unter anderem in Paderborn, auf Eis. Zuletzt waren die Projekte in Aachen und Hamburg in den Medien, welche beide jedoch an politischen Veränderungen im Stadtrat bzw. einem Bürgerentscheid scheiterten. In Oberhausen wurde 2015 der projektierte Neubau einer Straßenbahnverbindung mit Essen nach einem negativen Bürgervotum auf Eis gelegt. Weitere Planungen in Trier, Kaiserslautern, Offenbach am Main und Hanau kommen wiederholt in die Diskussion, misslangen jedoch gleichfalls immer wieder an mangelnder finanzieller Unterstützung durch die Aufgabenträger oder an Meinungsänderungen im Stadtrat. In Kiel bedeutete das Ende der Planungen für die StadtRegionalBahn Kiel 2015 zugleich den Anfang für das Projekt einer zunächst auf das Stadtgebiet beschränkten Stadtbahn. Weitere Beispiele für geplante Netze sind hier zu finden.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Auch Luxemburg plant seit den 1990er-Jahren eine neue Straßenbahn. Die Entwürfe konnten aufgrund von Bürgerinitiativen und Streitigkeiten über den Streckenverlauf jedoch lange Zeit nicht realisiert werden. Aufgrund der Bedeutung als EU-Standort und dem wachsenden Individualverkehr in Luxemburg als einem der mitteleuropäischen (Banken-)Zentren bleibt eine Straßenbahn jedoch nach wie vor notwendig. Es wurden Planungen bekannt, dass spätestens 2030 der Bau eines Netzes beginnen könnte. Im Juni 2014 wurde vom Parlament schließlich der Bau eines Straßenbahnlinie für 550 Millionen Euro beschlossen, Baubeginn war Mitte 2015. Ein erster 7,5 km langer Betriebsabschnitt wurde am 10. Dezember 2017 in Betrieb genommen, seither folgt ein sukzessiver Ausbau.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Nijmegen erwägt ebenfalls Investitionen in dieser Richtung und die Straßenbahn Olsztyn in Polen rollt seit 2015, nachdem 1965 hier die letzte meterspurige Strecke stillgelegt wurde.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Neue Straßenbahnstrecken sind auch außerhalb von Europa entstanden, unter anderem in der Türkei, Algerien und Marokko. In Jerusalem wurde 2011 die Straßenbahn Jerusalem eröffnet. In Israel steht die Eröffnung der Straßenbahn in Tel Aviv bevor.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Insbesondere in einigen chinesischen und südostasiatischen Städten entstehen neue Stadtbahnstrecken. Gerade in diesen wirtschaftlich und demographisch sehr schnell wachsenden Ländern gibt es ein großes Potential für neue Straßenbahnen. Dort könnten sie einen ähnlichen Aufschwung wie in den westlichen Industriestaaten nehmen. Bis zum Jahr 2020 sollen in 36 chinesischen Städten über 5000 km Straßenbahnstrecken gebaut werden. Umgerechnet 500 Milliarden Euro sind dafür notwendig. Als erste Neubaumaßnahme wurde die Straßenbahn Shenyang am 15. August 2013 teilweise in Betrieb genommen: Die Linien 2 und 5 auf der Gesamtstrecke, Linie 1 nur auf einer Teilstrecke.


title: Renaissance der Straßenbahn

text: Im asiatischen Raum sind neue Straßenbahnsysteme bereits unter anderem in Tuen Mun bei Hongkong und Dubai in Betrieb. Insbesondere in China gehen zunehmend neue Straßenbahnstrecken in Betrieb. Im 21. Jahrhundert begannen auch in süd- und mittelamerikanischen Städten Planungen; erste Strecken sind bereits in Betrieb gegangen, z. B. die Ayacucho-Tram in Medellín (2015) oder der "VLT" in Rio de Janeiro (2016), sowie 2019/2020 die Straßenbahn Cuenca in Ecuador.


title: NOWEDA

text: Die Noweda Apothekergenossenschaft eG (Eigenschreibweise NOWEDA) ist ein deutscher Pharmagroßhändler in der Rechtsform einer Genossenschaft mit Stammsitz in Essen. Eigentümer der Noweda sind über 9.200 Apotheker. Die Anzahl der Mitarbeiter liegt bei etwa 2.700. Von bundesweit 20 Niederlassungen werden über 9200 Apotheken mehrmals täglich beliefert. Der Umsatz im Geschäftsjahr 2017/18 betrug 7,1 Mrd. EUR (2016/2017: 6,3 Mrd. EUR).


title: 1-Cent-Überweisung

text: Die Ein-Cent-Überweisung ist ein Instrument, um die Existenz eines Bankkontos zu überprüfen. Das Verfahren wird zur Verifizierung einer Bankverbindung verwendet. Zudem kann die Ein-Cent-Überweisung in krimineller Absicht zur Vorbereitung eines Überweisungsbetruges oder eines Lastschriftmissbrauchs genutzt werden.


title: NOWEDA

text: Am 1. September 1939 wurde die Noweda (ein Akronym für „Nordwestdeutsche Apothekergenossenschaft“) in Essen von sieben Apothekern gegründet. Der Umsatz betrug im ersten Geschäftsjahr 1.400 Reichsmark.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Eine Reihe von Online-Shops oder Online-Bezahldiensten nutzen die Ein-Cent-Überweisung zur Überprüfung der Korrektheit des vom Zahlungspflichtigen angegebenen Bankkontos. Bei der Ein-Cent-Überweisung wird ein Cent auf das angegebene Konto überwiesen. Sind die Kontodaten falsch, erfolgt eine Rücküberweisung. Dann kann der Zahlungspflichtige angesprochen werden und um Angabe der korrekten Daten gebeten werden.


title: NOWEDA

text: Die Geschäftsräume wurden 1944 zerstört. 1945 nahm man den Geschäftsbetrieb wieder auf und bezog 1946 neue Geschäftsräume. In den Jahren 1947 bis 1969 wuchs das Unternehmen kontinuierlich und etablierte sich als pharmazeutischer Großhändler. In Essen-Altendorf wurde ein Neubau errichtet.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Die Ein-Cent-Überweisung kann auch zur Kommunikation mit dem Kontoinhaber genutzt werden. So nutzen eine Reihe von Hilfsorganisationen Ein-Cent-Überweisungen in Fällen, bei denen ihnen die Adresse des Spenders für die Spendenquittung nicht bekannt ist. Im Verwendungszweck wird dann der Dank für die Spende mit der Bitte um Adressangabe untergebracht.


title: NOWEDA

text: Am 4. November 1970 erfolgte die Einweihung eines neuen Logistik- und Verwaltungskomplexes in Essen mit 13.000 m² Fläche. In den folgenden Jahren entstanden zehn Niederlassungen in Deutschland.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Ebay und Paypal verwenden Ein-Cent-Überweisungen, welche mit einem 4-stelligen Code im Verwendungszweck versehen sind, um die Existenz eines Kontos zu bestätigen. Auch Online-Lotterien tun dies.


title: NOWEDA

text: Ab 1990 erfolgte auch die Belieferung von Apotheken in den neuen Bundesländern. 2008 wurde die von Wilhelm Kapferer zur pharmazeutischen Großhandlung ausgebaute "W. Kapferer KG" in Mosbach mit insgesamt vier Niederlassungen in Deutschland übernommen, damit war das Unternehmen bundesweit präsent.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Bei der automatischen Umstellung von bestehenden Einzugsermächtigungen auf das SEPA-Basis-Lastschriftverfahren (2014) müssen die Hilfsorganisationen die Spender informieren und nutzen dafür teilweise den Text im Verwendungszweck.


title: NOWEDA

text: In den 20 Niederlassungen stehen insgesamt mehr als 160.000 Arzneimittel, Hilfsmittel und sonstige apothekenübliche Waren zum Abruf zur Verfügung. Am Standort Essen sind ein Auslieferungslager und die Hauptverwaltung ansässig.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Die Überweisung ist dabei schneller und kostengünstiger als Postbriefe. Spötter beschreiben die Ein-Cent-Überweisung als „eine Art E-Mail mit garantierter Zustellung“ und somit kostengünstigen Gegenentwurf zu De-Mail (ca. 39 Cent) oder E-Postbriefen (ca. 58 Cent).


title: NOWEDA

text: Großhandlung W. Kapferer KG in Mosbach zum 1. April 2008 der Öffentlichkeit mitgeteilt. Die Kapferer KG verfügt über vier Niederlassungen vornehmlich in Süddeutschland und zwar in Mosbach (Baden), Friedrichsthal (Saar), Rossau (Sachsen) und Garching bei München. Am 5. August 2008 wurde die Übernahme durch das Bundeskartellamt freigegeben.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Voraussetzung für einen Überweisungsbetrug oder einen Lastschriftmissbrauch ist die Kenntnis der Kontodaten eines potentiellen Opfers. Denkbar ist, dass Betrüger sich diese Kontodaten über Ein-Cent-Überweisungen beschaffen. Hierzu müsste der Betrüger an eine Vielzahl von zufällig ermittelten Nummern jeweils einen Cent überweisen. Sofern die Überweisung nicht zurückgegeben wird, kennt der Betrüger eine gültige Kontonummer. In einem zweiten Schritt kann er über eine Lastschrift oder einen gefälschten Überweisungsträger versuchen, das Konto zu belasten.


title: NOWEDA

text: Durch die Übernahme ist die Noweda-Gruppe bundesweit vertreten und mit einem Gesamtumsatz von über 3 Milliarden Euro eines der großen deutschen Handelsunternehmen. Am 9. September 2009 erfolgte der erste Spatenstich für die neue Niederlassung in Bergkirchen, die seit dem 1. September 2010 die zu klein gewordene Niederlassung in Garching ersetzt. Am 1. September 2011 wurde eine neue Niederlassung in Peine und am 1. Juni 2013 eine neue Niederlassung in Hamburg eröffnet.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Wiederholt kam es zu Warnungen vor derartigen Betrugsversuchen. Diese werden teilweise als Hoax bewertet. Nach deutschem Recht haben die Banken die Pflicht dazu,


title: NOWEDA

text: Am 23. November 2011 teilte die Noweda den Kauf von ~67 vH der Aktien des luxemburgischen pharmazeutischen Großhändlers Comptoir Pharmaceutique Luxembourgeois S.A. (CPL) mit.


title: 1-Cent-Überweisung

text: Ein massenhaftes Einreichen von Ein-Cent-Überweisungen, von denen der überwiegende Teil zu Rücküberweisungen führt, müsste daher bei der Bank schnell dazu führen, dass dies durch die Überwachungssoftware als ungewöhnlich auffällt und die Bank auf den Betrugsversuch aufmerksam wird.


title: NOWEDA

text: Im September 2013 gab Noweda eine Beteiligung am Schweizer Pharmagroßhandelsunternehmen PharmaFocus bekannt. Die Genossenschaft hält seitdem 50 Prozent der Anteile an der Aktiengesellschaft, die ausschließlich unabhängige Apotheken in der Schweiz beliefert.


title: NOWEDA

text: Anfang November 2016 gab die NOWEDA Apothekergenossenschaft eG die Übernahme der Ebert+Jacobi GmbH & Co. KG aus Würzburg zum 1. Januar 2017 bekannt. Mit der Übernahme steigt der Marktanteil der NOWEDA Apothekergenossenschaft auf über 21 Prozent.


title: NOWEDA

text: Die Noweda ist in Nordrhein-Westfalen der größte mittelständische Anwender des Mainframe-Betriebssystems IBM VSE und benutzt ausfallsichere IBM-Großrechner zur Sicherstellung der Lieferfähigkeit. Eigenentwickelte Software in COBOL und VSE-Assembler bilden das Rückgrat der telefonischen Auftragsannahme. Die Finanzbuchhaltung wird durch eine Software der Firma Wilken aus Ulm unterstützt. Die Warenwirtschaft ist eine proprietäre Eigenentwicklung unter Oracle.


title: Werner Richard Heymann

text: Werner Richard Heymann (* 14. Februar 1896 in Königsberg i. Pr.; † 30. Mai 1961 in München) war ein deutscher Komponist und Dirigent.


title: Werner Richard Heymann

text: Seinen ersten Musikunterricht erteilte ihm Max Brode, der Leiter der Königsberger Philharmonie. Im Alter von 12 Jahren trat Heymann in diesem Orchester als Violinist auf. Im Jahre 1912 siedelte er mit seinen Eltern nach Berlin über. Dort besuchte er die Königliche Hochschule für Musik; sein Lehrer war Paul Juon. Nach Beginn des Ersten Weltkrieges wurde er für kurze Zeit – bis zur krankheitsbedingten Entlassung – Soldat. Nach einem kurzen Aufenthalt in Wien begann er, als Komponist mit verschiedenen Berliner Kabaretts zusammenzuarbeiten, u. a. mit dem Kabarett „Schall und Rauch“, dessen Leiter seinerzeit Max Reinhardt war. Heymann übernahm die Leitung des Kabaretts.


title: Werner Richard Heymann

text: Da während der Inflationszeit die Kabarettszene in finanzielle Nöte geriet, wurde Heymann Studiomusiker in den Filmateliers Neubabelsberg. Im Jahr 1925 trat er dort durch Vermittlung des Produzenten Erich Pommer die Stellung als Assistent des Generalmusikdirektors der Ufa, Ernö Rapée, an und stieg 1926 zum Generalmusikdirektor auf. Sein Zuständigkeitsbereich in dieser Position umfasste die Kompositionen und Arrangements von Stummfilmen. Nach Beginn des Tonfilms komponierte er berühmt gewordene Melodien zu "Die Drei von der Tankstelle", "Der Kongreß tanzt", "Ein blonder Traum" und "Ich bei Tag und Du bei Nacht".


title: Werner Richard Heymann

text: Nach Beginn der Zeit des Nationalsozialismus kündigte ihm 1933 die Ufa wegen seiner jüdischen Abstammung. Er ging in die Emigration – zuerst nach Paris, dann versuchte er, in Hollywood eine neue Heimat und Wirkungsstätte zu finden, was jedoch misslang. Er kehrte daher nach Paris zurück und ging später nach London. Ende der 1930er Jahre begab er sich ein weiteres Mal in die USA und komponierte zahlreiche Filmmusiken, u. a. für die Ernst-Lubitsch-Filme "Ninotschka" mit Greta Garbo und "Sein oder Nichtsein". Er wurde mehrmals für den Oscar nominiert, u. a. für die Filmmusik für den Film "Blaubarts achte Frau", die in Kooperation mit Friedrich Hollaender entstand.


title: Werner Richard Heymann

text: Im Jahr 1951 kehrte er nach Deutschland zurück, wo er sich weiterhin dem Komponieren widmete und 1957 nach einem Kulturtest die deutsche Staatsbürgerschaft wiedererlangte. Er heiratete in vierter Ehe die Schauspielerin Elisabeth Millberg, mit der er eine Tochter, Elisabeth Charlotte Trautwein-Heymann (* 3. November 1952), bekam. Heymann starb 1961 in München. Er ist auf dem Münchener Waldfriedhof (Neuer Teil) begraben. Sein älterer Bruder war der Rechtsreferendar und Schriftsteller Walter Heymann (1882–1915).


title: Werner Richard Heymann

text: Heymanns kompositorischen Werke umfassen Operetten, Bühnenwerke, Filmmusiken, Kabarettmusiken, Schlager, Chansons sowie Lustspiele. Er vertonte außerdem Texte von Robert Gilbert, Walter Mehring, Kurt Tucholsky, Leo Heller und vielen anderen. Den größten Bekanntheitsgrad erreichten seine Filmmusiken; als Interpreten traten u. a. Lilian Harvey, Willy Fritsch, Heinz Rühmann, Paul Hörbiger, Hans Albers und die Comedian Harmonists in Erscheinung. Die Filmemacherin Helma Sanders-Brahms porträtierte ihn, sein Werk und die Zeit seiner größten Erfolge 2012 in ihrer letzten filmischen Arbeit, dem Dokumentarfilm "So wie ein Wunder – Das singende Kino des Herrn Heymann". Seit April 2020 trägt ein Platz in Berlin-Schmargendorf den Namen "Werner-Richard-Heymann-Platz".


title: Werner Richard Heymann

text: Das Werkverzeichnis und die Auflistung seiner vertonten Filme wurden von der Internetseite und aus seiner Autobiographie zusammengetragen. Siehe Literatur:


title: Frontlader (Traktor)

text: Unter einem Frontlader versteht man eine bewegliche Schwinge (Arm des Radladers) aus Stahlrohren, die an einen Traktor montiert werden können. Frontlader werden in der Landwirtschaft oder im kommunalen Bereich, zum Heben und Bewegen von Lasten (Heu- und Strohballen, Mist …) eingesetzt. Ein Traktor mit angebautem Frontlader erfüllt im Prinzip die Funktion eines Radladers.


title: Frontlader (Traktor)

text: Ältere Frontlader werden über separate Hebel für jede Funktion bedient, also ein Hebel zum Heben und Senken, einer zum Füllen und Leeren der Schaufel und einer für eventuelle Zusatzfunktionen. Dies erforderte ein häufiges Umgreifen während der Arbeit. Moderne Frontlader verfügen über eine Steuerung per Joystick oder Kreuzhebel, wobei die Bewegung nach hinten und vorn die Schwinge des Frontladers hebt und senkt und die Bewegung zur Seite die Schaufel verkippt. Weitere Druck- und Kippschalter steuern die zusätzlichen Funktionen. Dadurch sind bis zu drei Bewegungen, zum Beispiel Einkippen der Schaufel, Heben der Schwinge und Schließen des Mistgreifers gleichzeitig ausführbar.


title: Frontlader (Traktor)

text: Das Heben erfolgt über die traktoreigene Hydraulikpumpe, indem Öl in zwei Hubzylinder gepumpt wird. Beim Senken wird das Öl meist durch die Schwerkraft wieder aus dem Zylinder verdrängt. Bei Modellen mit doppelt wirkenden Hubzylindern erfolgt auch das Senken mit hydraulischem Druck. Diese können das Gewicht des Schleppers auf das Werkzeug übertragen und die Vorderachse in die Luft heben.


title: Frontlader (Traktor)

text: Ein Gasdämpfer im Hydraulikkreis der Hubzylinder kann die mechanische Störung der Schwinge durch Bodenunebenheiten dämpfen.


title: Frontlader (Traktor)

text: Bei einfachen Frontladern (auch "Klinkladern") werden die Frontladerwerkzeuge (z. B. Erdschaufel) durch das Öffnen einer Klinke mit Hilfe eines Elektromagneten oder eines Seilzugs vom Fahrzeug aus betätigt. Diese ermöglicht jedoch lediglich das Ausleeren der Schaufel, ein Schöpfen ist hingegen nicht möglich.


title: Frontlader (Traktor)

text: Bei so genannten Industriefrontladern steht ein weiteres Paar von dann doppelt wirkenden Zylindern zur hydraulischen Gerätebetätigung zur Verfügung. Diese neuere Bauform erlaubt es dem Fahrzeugführer, von der Kabine aus über die Hydraulik die Schaufel auszuleeren und wieder heranzuziehen.


title: Frontlader (Traktor)

text: Außerdem gibt es Varianten mit Eilgang zum schnellen Schütten. Hierbei wird durch ein spezielles Ventil das Öl aus der "Ankippkammer" des Hydraulikzylinders nicht wie üblich in den Hydrauliköltank verdrängt, sondern mit in die "Abkippkammer" geleitet.


title: Frontlader (Traktor)

text: Zusätzliche Hydraulikanschlüsse können für Werkzeugfunktionen (Greifen, Drehen, Schneiden …) oder für die Werkzeugverriegelung zur Verfügung stehen. Je nach Hersteller und Ausstattungsvariante sind bis zu vier weitere doppelt wirkende Steuergeräte verfügbar.


title: Frontlader (Traktor)

text: Industriefrontlader verfügen häufig über ein Gestänge (meist Euro-Schnellwechselrahmen), an dem das Werkzeug mit zwei Haken und zwei Ösen befestigt wird. Die Montage der Kippzylinder am Werkzeug entfällt. In Kombination mit einer automatischen Werkzeugverriegelung kann der Fahrer das Werkzeug wechseln, ohne dabei vom Fahrzeug absteigen zu müssen.


title: Frontlader (Traktor)

text: Standardwerkzeuge sind vor allem Mistgabeln, Schaufeln, Palettengabeln, Gabeln mit Schwerlastzinken (Rundballengabel) oder auch Rübenkörbe.


title: Frontlader (Traktor)

text: Bewegte Werkzeuge sind unter anderem eine Siloschneidzange, Kistendrehgeräte oder Greifwerkzeuge für Folienballen, Festmist, Stammholz öder ähnliches.


title: Frontlader (Traktor)

text: Bei Frontladern mit einer Parallelführung ändert sich der Winkel zwischen Werkzeug und Boden während des Hebens kaum. Eine Parallelführung ermöglicht es, eine Palettengabel zu verwenden. Aufgrund der Drehbewegung der Schwinge würde die Palette ohne Parallelführung beim Anheben nach hinten kippen. Die Parallelführung gleicht dies aus, indem durch die Parallelogrammbewegung der Zusatzarme die Gabel entsprechend nach vorne oder nach hinten gedrückt wird. Sie kann mechanisch (Parallelogramm) oder hydraulisch erfolgen.


title: Frontlader (Traktor)

text: Der Schlepper muss über eine vom Fahrersitz aus steuerbare Hydraulikanlage verfügen. Dazu können die bordeigenen Steuergeräte (das sind Ventile, die den Ölfluss für die einzelnen Funktionen regeln) verwendet werden.


title: Frontlader (Traktor)

text: Soweit der Schlepper nicht mit einer ausreichenden Zahl an hydraulischen Steuergeräten ausgestattet ist, müssen frontladereigene Steuerblöcke den Ölstrom entsprechend umleiten. Diese werden zumeist elektromagnetisch betrieben.


title: Frontlader (Traktor)

text: Der elektrische Anschluss erfordert eine 12-V-Stromversorgung, die über Druckschalter weitergeleitet wird.


title: Frontlader (Traktor)

text: Darüber hinaus muss der Traktor über eine sogenannte Anbaukonsole für den Frontlader verfügen. Diese besteht aus zwei Aufnahmen, die sich links und rechts vor der Kabine am Traktor befinden. Meist sind diese Konsolen so konzipiert, dass sich das Gewicht des ausgehobenen Laders möglichst weit über die gesamte Länge des Traktors verteilt. Moderne Konsolen sind so ausgelegt, dass der An- und Abbau des Laders nur wenige Minuten in Anspruch nimmt. Frontladerkonsolen sind heute noch nicht so genormt, dass verschiedene Typen montierbar wären.


title: Frontlader (Traktor)

text: Während früher jeder Hydraulikkreis zwischen Schlepper und Frontlader einzeln gekoppelt werden musste, wird dies bei modernen Schleppern mit einer Multikupplung kompakt über alle Hydraulikkreise gleichzeitig ermöglicht.


title: Frontlader (Traktor)

text: Im Allgemeinen ist anzumerken, dass Frontlader die Vorderachse des Traktors bei intensivem Einsatz zum Teil erheblich belasten.


title: Collinas Erben

text: Collinas Erben ist der Titel eines Fußball-Podcasts, der das aktuelle Fußballgeschehen aus der Perspektive von Schiedsrichtern beleuchtet. Er wird seit Oktober 2012 von Klaas Reese, Sportjournalist und Lehrer, und Alex Feuerherdt, Lektor, Publizist und Schiedsrichterlehrwart im Fußballkreis Köln, betrieben. Bis Ende 2020 wurden 110 Folgen produziert, die in unregelmäßigem Abstand erschienen. Der Titel des Podcasts würdigt den ehemaligen FIFA-Schiedsrichter Pierluigi Collina.


title: Collinas Erben

text: Ursprüngliche Zielsetzung des damals „ersten und einzigen Schiedsrichter-Podcasts“ Deutschlands war es, die 17 Fußballregeln zu erklären und zu einem besseren Verständnis für Schiedsrichter und ihre Entscheidungen beizutragen. Bereits frühzeitig beantworteten Reese und Feuerherdt aber auch Fragen der Hörer, gingen auf konkrete Schiedsrichterleistungen und -entscheidungen in der Fußball-Bundesliga, im DFB-Pokal und im internationalen Fußball sowie die Weiterentwicklung des Fußball-Regelwerks und deren Auslegung ein. Insbesondere das Handspiel sowie die Anwendung des Videobeweises werden häufig besprochen. Hinzu kommen Interviews mit bekannten Schiedsrichterinnen und Schiedsrichtern (u. a. mit Bibiana Steinhaus, Sascha Stegemann, Lutz Michael Fröhlich, Knut Kircher und Patrick Ittrich) sowie die Würdigung verstorbener Schiedsrichterpersönlichkeiten.


title: Collinas Erben

text: Die Erläuterung aller Fußballregeln konnte daher erst im Juni 2016 mit Folge 81 abgeschlossen werden.


title: Collinas Erben

text: Das Podcast-Angebot wurde ergänzt durch einen von den Autoren betriebenen Twitter-Kanal mit zuletzt rund 50.000 Followern, in dem aktuelle Schiedsrichterleistungen diskutiert und kommentiert werden. Collinas Erben waren mehrfach auch schon Gäste beim Rasenfunk-Podcast und haben im "Rasenfunk-Royal"-Saisonrückblick die Leistung der Schiedsrichter bewertet. Im September 2022 deaktivierten die Macher von "Collinas Erben" u. a. wegen vieler Beleidigungen und Herabwürdigungen durch andere Twitter-Nutzer ihren Twitter-Account.


title: Collinas Erben

text: Ebenfalls unter dem Titel "Collinas Erben" kommentiert Feuerherdt jeweils montags im Internetangebot von n-tv die Schiedsrichterleistungen des zurückliegenden Bundesliga-Spieltags.


title: Collinas Erben

text: Seit Februar 2021 strahlt Sky Sport News an Bundesliga-Spieltagen die Sendung "Collinas Erben – das Schiedsrichter-Magazin" aus, in der Alex Feuerherdt als Schiedsrichter-Experte strittige Entscheidungen bespricht.


title: Collinas Erben

text: Collinas Erben treffen auf große Resonanz. Er gilt als einer der besten Fußball-Podcasts Deutschlands und wird auch von weniger fußball-affinen Medien weiterempfohlen.


title: Collinas Erben

text: Geschätzt werden die „sachliche und gute Einordnung des Geschehens“, die „exzellenten Analysen“, aber auch der Unterhaltungswert. Bemängelt wird hingegen „die sehr unregelmäßige Erscheinungsweise“.


title: Collinas Erben

text: Die von Collinas Erben verbreiteten Kommentierungen aktueller Schiedsrichterleistungen und -Entscheidungen werden regelmäßig auch von den etablierten Medien aufgegriffen, u. a. von Spiegel Online, von sport1, vom Deutschlandfunk, von der Welt, von 11 Freunde sowie der Sportschau.


title: Collinas Erben

text: Alex Feuerherdt hat sich durch Collinas Erben eine hohe Reputation erarbeitet und ist als Schiedsrichterexperte auch in Fernsehinterviews zu sehen. Zu nennen sind z. B. ein ausführlicher Beitrag der Sportschau von Januar 2019, in dem Feuerherdt die Probleme der Handspielregel erklärt und einen von ihm entwickelten Änderungsvorschlag vorstellt, das Mitwirken in der vom WDR Fernsehen am 27. Januar 2019 ausgestrahlten Folge von Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs mit Besprechung des aktuellen (19.) Spieltag der Fußball-Bundesliga 2018/19 sowie die Einladung in die von Jessy Wellmer moderierte, in der ARD ausgestrahlte Diskussionsrunde "Sportschau Thema" am 29. Oktober 2019, die sich mit der „Reizfigur Schiedsrichter“ befasste.


title: Kinding

text: Im Zuge der Gebietsreform in Bayern wurde am 1. April 1971 durch den Zusammenschluss der Gemeinden Badanhausen, Enkering, Erlingshofen, Haunstetten, Kinding und Unteremmendorf die neue Gemeinde Kinding gebildet.


title: Kinding

text: Der Marktgemeinderat hat 14 Mitglieder, die vollständig von der CSU gestellt werden. (Stand: Kommunalwahl am 15. März 2020)


title: Kinding

text: Die Maskengruppe „Kindinger Fosanegl“ in Fasenickl-Kostümen nach Vorlagen von 1815 ist treibende Kraft des Kindinger Faschings, der in der Tradition der Altmühltaler Fastnacht steht.


title: Kinding

text: Südlich von Kinding liegt die Karsthöhle "Klause". Sie wird auch "Binnleitenhöhle" genannt und ist im Höhlenkataster Fränkische Alb (HFA) mit der Katasternummer I 66 registriert. Bekannt wurde sie durch Funde als Wohnhöhle in der Steinzeit.


title: Tschernyschewskoje

text: Tschernyschewskoje (, wissenschaftliche Transliteration: "Černyševskoje"; deutsch Eydtkuhnen bzw. 1938–1945 "Eydtkau", litauisch "Eitkūnai") ist ein Ort in der Oblast Kaliningrad, Russland, an der Grenze zu Litauen. Er gehört zur kommunalen Selbstverwaltungseinheit "Stadtkreis Nesterow" im Rajon Nesterow.


title: Tschernyschewskoje

text: Tschernyschewskoje liegt im äußersten Osten der Oblast Kaliningrad an der Grenze zu Litauen. Durch den Ort führt die A229 (Russland) (ehemalige deutsche Reichsstraße 1, heute auch Europastraße 28), die hier in die litauische Magistralinis kelias A7 übergeht. Das damalige Eydtkuhnen war bis 1945 Endbahnhof der Preußischen Ostbahn. In Preußen und im Deutschen Reich waren Schirwindt und Eydtkuhnen die östlichsten Städte.


title: Tschernyschewskoje

text: Die Anfänge des Ortes Eydtkuhnen gehen ins 16. Jahrhundert zurück. Der Ort geht auf den Einzelhof "Eittkau" zurück, der für 1557 belegt ist. Einen Aufschwung erlebte der damals von nur 125 Einwohnern besiedelte Ort, als 1860 die Preußische Ostbahn bis hierher ausgebaut war und Eydtkuhnen zum wichtigsten Grenzbahnhof Preußens an der Ostgrenze wurde.


title: Tschernyschewskoje

text: Die Normalspur der Ostbahn stieß in Eydtkuhnen auf die russische Breitspurbahn, so dass wegen der unterschiedlichen Spurweiten keine durchgängige Zugverbindung möglich war. So fuhren Züge aus Sankt Petersburg und Leningrad bis Eydtkuhnen, wo die Fahrgäste am selben Bahnsteig in einen preußischen Zug mit Normalspur umstiegen. In der Gegenrichtung geschah das dagegen im 2 km entfernten, ebenfalls als Spurwechselbahnhof ausgebauten russischen bzw. litauischen Bahnhof Wirballen, heute Kybartai in Litauen.


title: Tschernyschewskoje

text: Bis 1875 erhöhte sich die Anzahl der Einwohner auf 3253 und bereits vor 1894 bestand hier eine Eisenbahnwerkstatt. Ab 1896 fungierte Eydtkuhnen auch als Umsteigebahnhof für den Luxuszug „Nord-Express“, der die Route Sankt Petersburg–Paris befuhr. Der Bahnhof wurde nach Plänen von Friedrich August Stüler gebaut.


title: Tschernyschewskoje

text: Im Ersten Weltkrieg wurde Eydtkuhnen von der russischen Armee zerstört. Nach dem Wiederaufbau (mit Hilfe der Patenstadt Wiesbaden) bekam der Ort im Jahr 1922 die Stadtrechte und es begann in der Zwischenkriegszeit eine erneute, kurze Blütezeit mit einer Zunahme der Einwohnerzahl auf 10.500 (1923). Eydtkuhnen wurde erneut zum wichtigsten Grenzübergang zwischen dem Reich und den baltischen Staaten. Durch die Umstellung des litauischen Eisenbahnnetzes auf Normalspur waren Eydtkuhnen und der benachbarte Bahnhof Virbalis keine Spurwechselbahnhöfe mehr. Der Nord-Express fuhr allerdings nicht mehr über Eydtkuhnen. Es verblieben lediglich direkte Schlafwagen von Paris nach Riga im D 1 (Berlin–Eydtkuhnen). 1935 war auch die von Aachen kommende Reichsstraße 1 bis zu diesem Ort herangeführt.


title: Tschernyschewskoje

text: Der Aufschwung endete abrupt mit dem Zweiten Weltkrieg, wobei Eydtkuhnen bei der Eroberung durch die Rote Armee abermals zerstört wurde. Die überwiegend deutsche Bevölkerung des Ortes floh bei Kriegsende oder wurde nach der Besetzung durch die Rote Armee vertrieben.


title: Tschernyschewskoje

text: Im Jahr 1947 in "Tschernyschewskoje" (nach dem russischen Revolutionär Nikolai Gawrilowitsch Tschernyschewski) umbenannt, wurde die Ortschaft Teil der RSFSR, seit 1991 der Russischen Föderation. Gleichzeitig wurde der Ort Verwaltungssitz eines Dorfsowjets und hatte damit seine Stadtrechte verloren. Im Ort wurde ein Gefängnis eingerichtet. Der Bahnhof wurde demontiert, da er nach 1945 nicht mehr als Grenzbahnhof benötigt wurde und der nächste Bahnhof Kybartai sehr nah lag.


title: Tschernyschewskoje

text: Seit 2007 befindet sich in Tschernyschewskoje ein wichtiger Straßengrenzübergang zwischen der Oblast Kaliningrad und Litauen. Ein großer Teil des Ortes ist heute von einer Mauer umgeben und wurde lange zum Teil als Kaserne, zum Teil auch als Gefängnis genutzt. Die russische Eisenbahn verwirklichte nach der Jahrtausendwende den Wiederaufbau des Grenzbahnhofs, da die Kapazitäten im Bahnhof Nesterow nicht ausreichten.


title: Tschernyschewskoje

text: Von 2008 bis 2018 gehörte Tschernyschewskoje zur Landgemeinde Prigorodnoje selskoje posselenije und seither zum Stadtkreis Nesterow.


title: Tschernyschewskoje

text: Der Dorfsowjet "Tschernyschewski selski Sowet" (ru. Чернышевский сельский Совет) wurde im Juli 1947 eingerichtet. Von 1960 bis 1967 war der Dorfsowjet aufgelöst und vermutlich an den Prigorodny selski Sowet angeschlossen. Nach dem Zerfall der Sowjetunion bestand die Verwaltungseinheit als Dorfbezirk "Tschernyschewski selski okrug" (ru. Чернышевский сельский округ). Im Jahr 2008 wurden die beiden verbliebenen Orte des Dorfbezirks in die neu gebildete Landgemeinde Prigorodnoje selskoje posselenije eingegliedert.


title: Tschernyschewskoje

text: Blasonierung: „Im von Silber und Grün geteilten Felde oben eine eigentümlich gestaltete, aus dem unteren Teile in den oberen aufwachsende rote Burg mit der aufgehenden goldenen Sonne im Torbogen, unten ein silbern geflügeltes, eisenfarbiges Eisenbahnrad.“


title: Tschernyschewskoje

text: Der durch den Grenzhandel in wenigen Jahrzehnten aufgeblühte Ort wurde am 19. Juli 1922 zur Stadt erhoben und erhielt am 15. Januar 1924 vom Ministerium dieses heraldisch nicht vorbildliche Wappen genehmigt.


title: Tschernyschewskoje

text: Die neuromanische Kirche mit kreuzförmigem Grundriss wurde nach den Plänen von Friedrich Adler gebaut und 1889 eingeweiht. Heute existieren nur noch Ruinen mit den zwei Turmunterbauten ohne die früheren Spitzdächer. Das Erdgeschoss ist zugemauert, das Dachgeschoss des Kirchenschiffs ist verschwunden.


title: Tschernyschewskoje

text: Die Kirche wurde nach 1945 lange Zeit vom Militär als Lager benutzt, heute ist das ungenutzte Gebäude eine Ruine. Das Pfarrhaus ist zugemauert.


title: Tschernyschewskoje

text: Bis 1945 war das – von einer überwiegend evangelischen Bevölkerung bewohnte – Eydtkuhnen/Eydtkau ein Kirchspielort im Kirchenkreis Stallupönen (1938–1946 "Ebenrode", russisch: Nesterow) in der Kirchenprovinz Ostpreußen der Kirche der Altpreußischen Union. Erst im Jahre 1883 war Eydtkuhnen ein selbstständiges Kirchspiel geworden, nachdem es von dem Kirchort Bilderweitschen (1938–1946 "Bilderweiten", russisch: Lugowoje) abgetrennt worden war.


title: Tschernyschewskoje

text: Nach 1945 kam das kirchliche Leben in dem Ort zum Erliegen. Heute hat sich in dem acht Kilometer nordwestlich gelegenen Nachbarort Babuschkino "(Groß Degesen)" eine neue evangelische Gemeinde gebildet, die zur Propstei Kaliningrad der Evangelisch-Lutherischen Kirche Europäisches Russland (ELKER) gehört. Das zuständige Pfarramt ist das der Salzburger Kirche in Gussew "(Gumbinnen)".


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Die Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs ist eine internationale gastronomische Gesellschaft, die 1950 in Paris gegründet wurde, wo sich ihr Sitz befindet (7 rue d’Aumale, 9. Arrdt.). Die Gesellschaft beruft sich auf die Traditionen und Praktiken der alten königlichen französischen „Gilde von Gänseröstern“, deren Ermächtigung mit der Zeit auf das Rösten aller Geflügelarten, Fleisch und Wild ausgeweitet wurde. Sie ist der Hohen Kunst des Kochens (Haute Cuisine) verpflichtet und fördert die Aufrechthaltung gastronomischer Werte und gepflegter Tischsitten.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Die Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs hat zurzeit etwa 24.000 Mitglieder in 75 Ländern der Welt. Ihre „Bailliages“ genannten Landesverbände sind in weitere Untergruppen gegliedert. Neue Mitglieder werden durch die lokalen Bailliagen aufgenommen. Dazu sind zwei Paten (Parrains) nötig, welche für den einwandfreien Charakter des Neumitglieds bürgen.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Die schriftlich aufgezeichnete Geschichte der "Les Oyers" oder „Gänseröster“ kann bis zum Jahr 1248 zurückverfolgt werden. Zu dieser Zeit beauftragte König Ludwig IX. den „Bürgermeister“ von Paris, Étienne Boileau, Ordnung in die Organisation von Gewerbe und Innungen zu bringen, junge Lehrlinge auszubilden und die technischen Kenntnisse der Innungsmitglieder zu verbessern. Er versammelte die Vertreter von über 100 Gewerben, unter ihnen die „Gänseröster“.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Über die Jahre wurden die Aktivitäten und Privilegien dieser Gänseröster-Innung auf das Zubereiten und Vermarkten aller Art Fleisch, darunter Geflügel und Wild, ausgeweitet.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: 1509, während der Regierungszeit Ludwig XII., wurden einige Statuten dieser Gilde geändert, was sich auch im Ändern der Bezeichnung „Rôtisseurs“ kundtat, und ihre Aktivitäten wurden auf Geflügel, Wildvögel, Lamm und Wild beschränkt. 1610, unter Ludwig XIII., wurde der Gilde eine königliche Charta mit eigenem Wappen verliehen.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Über vier Jahrhunderte pflegte und entwickelte die Bruderschaft der Röster kulinarische Kunst und setzte hohe berufliche und qualitative Standards eines „königlichen Tisches“, bis die Gilde wie sämtliche anderen Gilden im Jahr 1793 während der Französischen Revolution aufgelöst wurde. Die Rôtisseurs gerieten nahezu vollkommen in Vergessenheit, bis Auguste Becart, Jean Valby, der „Prince der Gastronomen“ Curnonsky (Maurice-Edmond Sailland), Louis Giraudon und Marcel Dorin die Gesellschaft im Jahr 1950 wieder aufleben ließen und die Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs (neu) gründeten.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Seit ihrer Wiedergeburt ist die Gesellschaft stark gewachsen und konnte ihre Präsenz und ihren Einfluss weltweit geltend machen. Sie bringt heute professionelle und nicht-professionelle Mitglieder aus der ganzen Welt zusammen, die den gemeinsamen Geist der Gesellschaft teilen und gutes Essen und Trinken schätzen und genießen. Während die "Confrérie" vom Namen her eine Bruderschaft ist, waren Damen stets willkommen und spielen eine aktive Rolle in der Gesellschaft. Innerhalb der Chaîne befindet sich die „L’Ordre Mondial des Gourmets Dégustateurs“ für diejenigen Mitglieder, die sich spezielles Wissen über Weine und Spirituosen zugelegt haben.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Die Chaîne des Rôtisseurs organisiert einen jährlichen internationalen Kochwettbewerb für Jungköche bis 27 Jahre. An dieser „Weltmeisterschaft“ können diejenigen Jungköche teilnehmen, welche sich zuvor in einem der nationalen Wettbewerbe durchgesetzt haben, welche durch die Chaîne des Rôtisseurs Landesverbände organisiert und durchgeführt werden. Das Ziel dieses Wettbewerbs ist die Förderung der kulinarischen Expertise des oder der Jungköche. Der Wettbewerb, welcher den Teilnehmerinnen und Teilnehmern, insbesondere den ersten drei Platzierten, gibt dem jungen Chef die Möglichkeit, Talent und Fachwissen international zur Schau stellen zu können.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Es ist ein sog. “Blinder Wettbewerb”. Die Teilnehmer erfahren zu Beginn die Zutaten, welche zur Verfügung stehen. Danach ist in 30 Minuten ein dreigängiges Menü zu planen. Dieses muss innerhalb von 2,5 bis 3 Stunden für vier Personen kreiert werden. Während der Zubereitung überwacht und benotet eine Küchenjury die Arbeitsweise der Jungköche. Für die Verkostung und Benotung sind die sechs Personen der Degustations-Jury zuständig.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Alle am internationalen Wettbewerb teilnehmenden 18 bis 24 Jungköche werden zudem als „Rôtisseure“ in die Confrérie aufgenommen.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Das ursprüngliche Wappen bestand aus einem Schild mit zwei gekreuzten Drehspießen und vier Spicknadeln (“Lardoirs”), umgeben von den Flammen einer Feuerstelle.


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Für die neue Confrérie wurde ein Logo mit diesem historischen Schild in der Mitte geschaffen. Dieses ist umrahmt von 11 Lilien (Fleur-de-lis) und zwei Ketten (“Chaînes”); dazwischen erscheinen der Name der neuen Organisation und die beiden Gründerjahre (1248 bzw. 1950).


title: Confrérie de la Chaîne des Rôtisseurs

text: Die innere Kette repräsentiert die berufsmäßigen Mitglieder; die äußere die nicht-professionellen, beide zusammen den Bund Gleichgesinnter.


title: Stanley Donen

text: Stanley Donen (* 13. April 1924 in Columbia, South Carolina; † 21. Februar 2019 in Manhattan, New York) war ein US-amerikanischer Regisseur und Choreograf. Er galt als einer der wichtigsten Regisseure in der Geschichte des Musicalfilms und drehte Filmklassiker wie "Singin’ in the Rain" (1952) und "Charade" (1963). Für sein Lebenswerk erhielt er 1998 den Ehrenoscar sowie 2004 den Goldenen Löwen.


title: Stanley Donen

text: Donen begann als Kind mit Tanzunterricht und gelangte nach einem abgebrochenen Psychologiestudium an der University of South Carolina bereits als 17-Jähriger an den Broadway. Sein Broadway-Debüt hatte er 1941 als Mitglied des Chors in dem Musical "Pal Joey" von Richard Rodgers und Lorenz Hart. George Abbott, der einflussreiche Bühnenregisseur von "Pal Joey", wurde auf Donen aufmerksam und machte ihn zum Assistenten des Bühnenmanagers. Die Titelrolle des "Pal Joey" spielte Gene Kelly, mit dem sich Donen befreundete. 1943 erhielt er einen Vertrag bei Metro-Goldwyn-Mayer unter dem Filmproduzenten Arthur Freed, wo er eine kleine Rolle als Kadett in dem Musical "Best Foot Forward" erhielt und in der Folgezeit als Choreograf für die MGM arbeitete.


title: Stanley Donen

text: Donens Aufgaben wuchsen mit den Jahren und da sein Vorgesetzter Arthur Freed seine Arbeiten als Choreograf schätzte, gab er ihm Ende der 1940er-Jahre die Chance, gemeinsam in Ko-Regie mit Gene Kelly das Musical "On the Town" von Leonard Bernstein zu verfilmen. Der letztliche Film "Heut’ gehn wir bummeln" war ein Erfolg bei Kritikern und Publikum, woraufhin Donen einen festen Vertrag als Regisseur bei MGM erhielt und dort neben Vincente Minnelli zum wichtigsten Musicalregisseur der 1950er-Jahre wurde. 1952 drehte Donen in Ko-Regie mit Gene Kelly seinen wohl bekanntesten Film, "Singin’ in the Rain", der als Filmklassiker gilt und den viele Kritiker für eines der besten Filmmusicals, sogar einen der besten Filme aller Zeiten halten. Die letzte gemeinsame Ko-Regie von Donen mit Kelly war "It’s Always Fair Weather", bei dessen Dreharbeiten die Stimmung kippte: Donens Freundschaft mit Gene Kelly löste sich auf, woraufhin in den folgenden Jahrzehnten zwischen Kelly und Donen, aber auch zwischen Filmhistorikern teilweise harte Diskussionen entstanden, ob und wer von den beiden größeren Anteil am Erfolg der gemeinsamen Filme hatte. "It’s Always Fair Weather", obwohl er an den Kinokassen profitabel war, führte auch zum Bruch Donens mit der MGM und Arthur Freed, woraufhin er fortan als eigenständiger Regisseur arbeitete.


title: Stanley Donen

text: Ohne Kelly hatte Donen sich bereits durch die erfolgreichen Musicals "Königliche Hochzeit" (1951) mit Fred Astaire, der in einer berühmt gewordenen Szene an der Decke tanzt, und "Eine Braut für sieben Brüder" (1954) mit Howard Keel und Jane Powell als Soloregisseur etabliert. 1952 hatte er mit dem Elizabeth-Taylor-Film "Die süße Falle" auch eine Filmkomödie ohne Musicalelemente gedreht. Sein erster Film ohne MGM war 1957 der für Paramount Pictures gedrehte "Ein süßer Fratz" mit Fred Astaire und Audrey Hepburn in den Hauptrollen. "Ein süßer Fratz" wurde bei den Filmfestspielen von Cannes gezeigt und erhielt vier Oscar-Nominierungen. Nach den Musicalfilmen "Picknick im Pyjama" und "Damn Yankees", die er mit seinem alten Broadway-Chef George Abbott drehte, wandte Donen sich auch anderen Genres zu. Mit Cary Grant drehte er so die Komödien "Kiss Them for Me" (1957), "Indiskret" (1958, mit Ingrid Bergman) und "Vor Hausfreunden wird gewarnt" (1960, mit Deborah Kerr und Robert Mitchum). Donen und Grant gründeten gemeinsam eine Produktionsfirma namens "Grandon Productions", mit der sie mehrere Projekte realisierten.


title: Stanley Donen

text: Einer seiner bekanntesten Filme ist die in Paris spielende Kriminalkomödie "Charade" (1963) mit Grant und Audrey Hepburn, bei der Donen von Alfred Hitchcocks Filmen, insbesondere auch "Der unsichtbare Dritte", inspiriert wurde. "Charade" wird oft als „der beste Hitchcock-Film, den Hitchcock nie gemacht hat“ bezeichnet und war ein großer Erfolg bei Kritikern und Publikum. Mit "Arabeske" (1966), in dem Gregory Peck und Sophia Loren die Hauptrollen spielten, drehte Donen im Jahr 1966 nochmals einen Hitchcock-ähnlichen Film. 1967 inszenierte Donen mit dem Liebesdrama "Zwei auf gleichem Weg" einen seiner bemerkenswertesten Filme, insbesondere wegen seiner nichtlinearen Erzählweise. Der Film war nicht sonderlich erfolgreich, erhielt aber über die Jahrzehnte mehr Anerkennung. 1969 drehte er die Komödie "Unter der Treppe" mit Rex Harrison und Richard Burton als schwulem Paar.


title: Stanley Donen

text: Nach 1970 und dem endgültigen Ende von Hollywoods klassischer Studioära wurde Donens Output als Filmregisseur unregelmäßiger, unter anderem drehte er 1974 eine gleichnamige Verfilmung von "Der kleine Prinz" sowie 1984 die Komödie "Schuld daran ist Rio" mit Michael Caine, die sein letzter Kinofilm wurde. Er arbeitete anschließend wieder als Theaterregisseur, unter anderem bei einer Bühnenversion von "Die roten Schuhe", und produzierte die Oscarverleihung 1986. Er plante in den 1990er-Jahren als Regisseur eine Musicaladaption von "Der seltsame Fall des Dr. Jekyll und Mr. Hyde" mit Michael Jackson, die aber nach den Vorwürfen des Kindesmissbrauchs gegen Jackson wieder auf Eis gelegt wurde. Zuletzt inszenierte Donen im Jahr 1999 den Fernsehfilm "Love Letters" nach dem gleichnamigen Stück von Albert Ramsdell Gurney.


title: Stanley Donen

text: Für seine Arbeiten erhielt Donen nie einen regulären Oscar. Erst 1998 wurde ihm der Oscar für sein Lebenswerk verliehen. 2004 erhielt er bei den Filmfestspielen von Venedig den Ehrenlöwen.


title: Stanley Donen

text: Stanley Donen war insgesamt fünfmal verheiratet, alle Ehen wurden geschieden. Von 1948 bis 1951 war er mit Jeanne Coyne und von 1952 bis 1959 mit Marion Marshall verheiratet, mit der er zwei Söhne hatte, Peter Donen (1953–2003) und Joshua Donen (* 1955). Von 1960 bis 1970 war mit Adelle O’Connor Beatty, mit der einen Sohn hatte, und von 1972 bis 1985 mit Yvette Mimieux sowie von 1990 bis 1994 mit Pamela Braden verheiratet. Von 1999 bis zu seinem Tod lebte er in einer Beziehung mit der Schauspielerin und Filmemacherin Elaine May.


title: Stanley Donen

text: Donen starb am 21. Februar 2019 in Manhattan im Alter von 94 Jahren an Herzversagen. Zum Zeitpunkt seines Todes galt er als der letzte bedeutende lebende Regisseur aus Hollywoods „goldener Ära“ im Studiosystem.


title: Hot Swapping

text: ' (englisch für "heißes Tauschen") und ' (englisch für "heißes Stecken") bezeichnen den Wechsel und die Wechselbarkeit von Systemkomponenten und Modulen im laufenden Betrieb des Systems. bezieht sich auf den Austausch von Komponenten, die nicht mit Software interagieren. bezieht sich auf Komponenten, die mit Software (in der Regel dem Betriebssystem) interagieren und meist eine vorinstallierte Unterstützung durch Software benötigen.


title: Hot Swapping

text: Bekannteste Beispiele für Hot-Plug-fähige Technologien sind allgemeine Computer-Schnittstellen wie USB, FireWire, PCMCIA oder auch Bluetooth zum Anschluss von Peripheriegeräten oder speziellere wie die Festplattenschnittstellen SCSI, eSATA und SAS, sowie Akku und Speicherkarten in Videokameras.


title: Hot Swapping

text: Steckkontakte müssen für das Hot Plugging voreilend ausgeführt sein, das heißt, dass die Kontakte in einer definierten Reihenfolge, typischerweise in drei oder mehr Stufen, verbunden und getrennt werden. Einfach ist eine Realisierung durch Kontakte in einem gemeinsamen Steckergehäuse, die in Verbindungsrichtung weiter nach vorne und weiter zurückversetzt sind. Zuallererst muss der Stecker eine mechanische Führung haben, damit die Schrittreihenfolge stabil eingehalten wird. Beim Einstecken zuerst und beim Entfernen zuletzt muss Massekontakt bestehen, um Massepotentialsunterschiede oder elektrostatische Aufladungen abzuleiten. Anschließend werden gegebenenfalls Pre-Charge-Kontakte geschlossen. Strombegrenzer in diesen Leitungswegen schützen die Kontakte selbst wie auch die Spannungsversorgung des Systems vor Stoßbelastungen beispielsweise durch die Aufladung leerer Entkoppelungskondensatoren. Dieser Schritt benötigt Zeit. Schließlich werden die Betriebsstromkontakte und Signalleitungen verbunden. Jetzt kann das Gerät die interne Stromversorgung anfahren und mit dem Betrieb beginnen. Auch wenn ein Pre-Charge-Schritt im Stecker vorgesehen ist, sollte der Anwender Hot-Plug-Stecker bewusst möglichst geradlinig und langsam aus- und vor allem einstecken.


title: Hot Swapping

text: Bei USB-Steckern sind beide Spannungskontakte ungefähr 2 mm länger als die Datenkontakte, damit ein USB-Gerät (z. B. USB-Massenspeicher) vor seiner eigentlichen Verwendung schon eingeschaltet werden kann und somit Schäden an den Übertragungskomponenten vorgebeugt wird.


title: Orchidopexie

text: Orchidopexie (von gr. "Orchis" „Hoden“ und "Pexie" „Anheften“, „Annähen“) ist in der Chirurgie die operative Fixierung des Hodens im Hodensack ("Skrotum").


title: Orchidopexie

text: Bei einer Orchidopexie, die vorzugsweise unter Vollnarkose durchgeführt wird, legt der Chirurg den Hoden frei, um ihn dann an den ihn umhüllenden Hautschichten an den Hodensack festzunähen. Der Eingriff dauert normalerweise 20 Minuten und der Patient kann gegebenenfalls noch am selben oder am nächsten Tag wieder nach Hause gehen.


The Legend of Zelda: A Link Between Worlds (OT: jap. , "Zeruda no Densetsu: Kamigami no Toraifōsu Tsū") ist ein vom japanischen Videospielkonzern Nintendo entwickeltes und herausgegebenes Action-Adventure-Videospiel für das Handheld Nintendo 3DS. In Europa und Nordamerika erschien es im November 2013, in Japan folgte die Veröffentlichung im Dezember.


title: The Legend of Zelda: A Link Between Worlds

text: Bei dem Spiel handelt es sich um den 17. Titel der Videospielserie "The Legend of Zelda". Es orientiert sich stark am Serienteil "" und setzt dessen Handlung einige Jahrhunderte später fort. Zu neuen Spielelementen der "Zelda"-Reihe, die in "A Link Between Worlds" anzutreffen sind, zählen die Funktion, die Spielfigur in ein Graffito zu verwandeln, sowie ein neues Item-System, das dem Spieler mehr Entscheidungsfreiheit gewährt. Im Spiel herrscht zudem die Vogelperspektive vor.


text: Für die Entwicklung von "A Link Between Worlds" war das Studio Nintendo Entertainment Analysis & Development unter der Regie von Hiromasa Shikata verantwortlich. Die Planungen zum Spiel begannen direkt im Anschluss an die Vollendung von "", dem vorherigen Handheld-Teil der Serie. Die eigentliche Entwicklungsphase startete Ende 2011.


text: Mit einem Metascore von 91 von 100 Punkten gilt "A Link Between Worlds" als eines der besten 3DS-Spiele. Die Fachpresse hob insbesondere die Rätsel sowie den Spielfluss und das Spieltempo positiv hervor, während manche Publikationen Kritik an der Grafik und an der starken Ähnlichkeit zu "A Link to the Past" übten. Nach dem Urteil mancher Kritiker führt das Spiel Innovationen in die "Zelda"-Reihe ein, ohne die Traditionen der Serie zu vernachlässigen. Und doch fielen die Meinungen der Fachpresse bezüglich dieser Neuerungen eher gemischt aus. Bis März 2014 hat der Hersteller laut eigenen Angaben über zweieinhalb Millionen Exemplare des Spiels verkauft.


text: "A Link Between Worlds" handelt in der Spielwelt von "" (SNES, 1991; kurz: "ALttP") und ist zeitlich sechs Generationen nach den Ereignissen aus jenem Titel angesiedelt. Gemäß der Zeitleiste der "Zelda"-Reihe fanden zwischen den beiden Spielen die Ereignisse aus "" (GBC, 2001) und "" (GB, 1993) statt. Auf "A Link Between Worlds" folgt demnach die Handlung von "The Legend of Zelda" (FDS/NES, 1986/1987).


text: Zu Beginn der Handlung wird der im Königreich Hyrule als Lehrling des Schmieds lebende Protagonist Link Zeuge, wie ein Magier namens Yuga sein Unwesen treibt und Menschen in Porträts verwandelt. Sahasrahla befürchtet, dass Yuga die Nachfahren der Sieben Weisen aufspüren möchte, die vor langer Zeit den bösen Ganon verbannt hatten, um mit ihrer Kraft den Dämon wieder zum Leben zu erwecken. Daher trägt sie Link auf, den Magier aufzuhalten. Unterstützt wird Link bei seiner Mission von einem fahrenden Händler im Hasenkostüm namens Ravio, der in sein Haus einzieht und ihm im Gegenzug nützliche Ausrüstungsgegenstände ausleiht sowie ihm einen Armreif schenkt.


text: Als Link im Laufe des Spiels erneut auf Yuga stößt, verwandelt ihn dieser in ein Graffito. Dank Ravios Armreif kann sich Link in diesem zweidimensionalen Zustand an der Wand bewegen und so entkommen. Anschließend nimmt Yuga Schloss Hyrule ein. Um die von ihm errichtete magische Barriere zu überwinden, erlangt Link das Master-Schwert, mit dem ein legendärer Held vor vielen Jahren bereits Ganon bezwungen hatte, und stellt sich im Schloss erneut dem bösen Magier. Dieser verwandelt Prinzessin Zelda in ein Gemälde und entkommt durch einen Riss in der Wand in eine andere Dimension. Link folgt ihm und findet sich im Königreich Lorule wieder, einer Art Paralleldimension zu Hyrule.


text: In Lorule macht sich Yuga die Kraft aller sieben inzwischen in Porträts eingesperrten Weisen zunutze und lässt Ganon wieder auferstehen, der mit ihm verschmilzt. Kurz bevor er Link in einem Kampf töten kann, erscheint Hilda, die Königin von Lorule, und hält Yuga auf. Sie bittet Link, die Sieben Weisen zu retten. Dazu muss er sieben Tempel in Lorule durchqueren, die Porträts aufspüren und sie berühren.


text: Nach der Erfüllung dieser Mission kehrt Link zurück in das Schloss, wo ihm Hilda von der Geschichte ihres Königreiches erzählt. Wie auch in Hyrule existierte demnach in Lorule einst ein göttliches Artefakt, das als Triforce bezeichnet wird und seinem Besitzer sämtliche Wünsche erfüllt. Da Kriege um das Triforce das Königreich zu zersplittern drohten, zerstörte die Königsfamilie das Triforce von Lorule. Infolgedessen steht das Königreich kurz vor seinem Untergang. Um diesen abzuwenden, fasste Hilda den Entschluss, mithilfe von Yuga durch eine List an das Triforce von Hyrule zu gelangen. Link versucht, dies zu verhindern, und bekämpft den Magier. Allerdings ist Yuga nicht mehr von Hilda kontrollierbar; er handelt auf eigene Faust, um die Macht des Triforce für sich selbst beanspruchen zu können. Link besiegt schließlich Yuga. Anschließend erscheint Ravio, der sich als Einwohner von Lorule entpuppt und Hilda überzeugt, von ihrem Vorhaben abzulassen. Daraufhin kehren Link und die befreite Prinzessin Zelda zurück nach Hyrule. Dort wünschen sie sich von ihrem Triforce ein zweites göttliches Relikt für das Parallelkönigreich, sodass in diesem wieder Frieden einbricht. Zum Schluss bringt Link das Master-Schwert zurück in die Verlorenen Wälder, aus denen er es erlangt hatte.


text: Der Spieler übernimmt in "A Link Between Worlds" die Kontrolle über die Spielfigur Link. Die Spielwelt wird hauptsächlich aus der Vogelperspektive dargestellt und ist – abgesehen von geringfügigen Änderungen – identisch zu der des Prequels. Die über die Spielwelt verteilten Dungeons sind komplett neu gestaltet.


text: Um die Handlung des Spiels abzuschließen, muss der Spieler sämtliche Dungeons aufsuchen, diese erfolgreich durchqueren und sich deren Bossgegnern stellen. Dazu, für das Erkunden der Spielwelt und für das Lösen von in den Dungeons und in der Spielwelt verteilten Rätseln sind Ausrüstungsgegenstände („Items“) vonnöten. Die Gesundheit der Spielfigur wird durch Trefferpunkte in Form von Herzen visualisiert, deren Anzahl nach gegnerischen Angriffen sowie Stürzen in Lava, Abgründe etc. abnimmt. Nach dem Verlust sämtlicher Herzen folgt das Game over.


text: Ab einem bestimmten Spielfortschritt erhält der Spieler die Möglichkeit, seine Spielfigur per Knopfdruck in ein Graffito zu verwandeln, sofern sie sich an einer Wand befindet. Der Spieler kann Link dann horizontal entlang der Wände steuern. Durch diese Technik wird es möglich, Hindernisse zu überwinden, durch Ritzen in einer Wand auf die andere Seite zu schlüpfen, von einem Felsvorsprung zu einem anderen zu gelangen oder sich an sich bewegenden Plattformen „festzuhalten“. Befindet sich Link im Gemäldezustand, geht die Energieanzeige stetig zurück. Sie beschränkt die Gemälde-Fähigkeit der Spielfigur zeitlich, denn dieser Zustand endet automatisch, sobald die Anzeige abgelaufen ist.


text: Ebenfalls nach einem festgelegten Fortschritt kann der Spieler zwischen den beiden Welten Hyrule und Lorule hin- und herreisen. Ermöglicht wird dies durch in beiden Welten anzutreffende Dimensionsportale in Form von Ritzen in Wänden, durch die die Spielfigur wandern kann, woraufhin sie an der entsprechenden Stelle der Parallelwelt auftaucht. Ähnlich wie in "A Link to the Past" mit Licht- und Schattenwelt, handelt es sich bei Lorule um eine an Hyrule angelehnte, in vielen Details veränderte Welt. Sie verhält sich zu Hyrule gegensätzlich: Die Umgebung, die Bewohner und die Gebäude sind Gegenstücke von denen aus Hyrule, und in Lorule herrscht eine düstere Stimmung.


text: In "A Link Between Worlds" borgt sich der Spieler die für das Abenteuer relevanten Items unabhängig vom Spielfortschritt beim Händler Ravio gegen eine festgelegte Anzahl Rubine. Dabei handelt es sich um die fiktive Währung des "Zelda"-Universums, die Link von besiegten Gegnern erhält und in vielen Stellen der Spielwelt versteckt sind. Dadurch stehen der Spielfigur bereits zu Beginn des Spiels theoretisch sämtliche Items zu Verfügung. Der Spieler kann selbst entscheiden, welche Items er benötigt. Wenn die Spielfigur stirbt, so verliert sie alle Items und muss sie sich erneut leihen, sobald er das Spiel fortsetzt. Im späteren Spielverlauf ist es dem Spieler möglich, Items käuflich zu erwerben, sodass er diese nach dem Tod der Spielfigur nicht mehr verliert. Dies erlaubt es dem Spieler, die Reihenfolge der Dungeons größtenteils selbst zu bestimmen.


text: Das Verwenden von Items wie beispielsweise Pfeilen und Bomben wird nicht durch einen Vorrat begrenzt, sondern ausschließlich durch eine Energieanzeige. Diese nimmt bei Gebrauch der meisten Items sowie der Wandfähigkeit ab und füllt sich nach einer kurzen Abklingzeit automatisch wieder auf.


text: "A Link Between Worlds" nutzt einen an "A Link to the Past" angelehnten Grafikstil, der – anders als beim Vorgänger, dessen Grafik aus Sprites besteht – mithilfe dreidimensionaler Polygone in Echtzeit berechnet wird. Das Spiel unterstützt den optionalen autostereoskopischen, brillenlosen 3D-Effekt des Nintendo 3DS. Außerdem läuft es sowohl im 2D- als auch im 3D-Modus als erster in 3D berechneter Teil der "Zelda"-Reihe mit einer stabilen Framerate von 60 Bildern pro Sekunde. Nach Angaben des Herstellers ermöglicht dies einen solideren 3D-Effekt.


text: "A Link Between Worlds" wurde vom Software Development Department 3 des Studios Nintendo Entertainment Analysis & Development (EAD) in dem im japanischen Kyōto beheimateten Nintendo-Hauptquartier entwickelt. Der als Produzent involvierte Abteilungsleiter Eiji Aonuma sowie der Director Hiromasa Shikata, der mit dem Spiel sein Debüt als Projektleiter gab, waren die Verantwortlichen des Projektes. Als Regieassistenten fungierten der leitende Programmierer Shiro Mouri sowie der führende Spieldesigner Kentaro Tominaga. Der "Zelda"-Schöpfer und EAD-Manager Shigeru Miyamoto war General-Produzent des Titels. Weitere einflussreiche Entwickler der "Zelda"-Reihe wie Takashi Tezuka oder Toshihiko Nakagō bekleideten Supervisor-Positionen. Als Komponist fungierte Ryō Nagamatsu. Das Kyōto-Studio des Nintendo-Tochterunternehmens Monolith Soft unterstützte das Entwicklerteam bei der Gestaltung und Umsetzung der Charaktere, Umgebungen und Dungeons.


text: Nach der Fertigstellung von "" (DS, 2009) wurde der Großteil des "Zelda"-Team Ende 2009 den Arbeiten an "" (Wii, 2011) zugeteilt. Zugleich begannen Ende 2009 die Planungen für ein neues "Zelda"-Spiel für das nächste Nintendo-Handheld, den im März 2011 veröffentlichten Nintendo 3DS. Das für die Planung verantwortliche Team umfasste zunächst ausschließlich Shikata, Mouri sowie einen weiteren Programmierer.


text: Ein halbes Jahr nach Beginn der Planungsarbeiten präsentierte das Team dem für die Bewilligung neuer EAD-Projekte zuständigen Miyamoto eine Idee, in der Kommunikation das zentrale Thema war. Miyamoto lehnte das Konzept ab, da er es für veraltet hielt. Daraufhin begann die Planung von Grund auf neu. Dabei kam Shikata spontan auf die Idee, dass sich die Spielfigur des neuen Spiels in ein Wandgemälde verwandeln können sollte.


text: Innerhalb eines Tages programmierte Mouri einen Prototyp zu dieser Idee. Anders als das finale Produkt nutzte dieser frühe Prototyp die Third-Person-Perspektive und als Platzhalter für die Spielfigur den Link aus "Spirit Tracks". Diesen Prototyp genehmigte Miyamoto schließlich. Zwei Wochen später, im Oktober 2010, wurde das dreiköpfige Team jedoch aufgelöst und den Arbeiten an den EAD-Produktionen "New Super Mario Bros. U" (Wii U, 2012) sowie "Nintendo Land" (Wii U, 2012) zugeordnet. Das "Zelda"-Projekt wurde daher zunächst auf Eis gelegt.


text: Um den angestrebten Veröffentlichungszeitraum für Ende 2013 einhalten zu können, nahm Aonuma im November 2011 nach der Fertigstellung von "Skyward Sword" wieder die Arbeiten am neuen Handheld-"Zelda" auf, dessen Entwicklung zuvor ein Jahr lang geruht hatte. Tominaga, zuvor Spieldesigner für "Skyward Sword", übernahm zeitweise an Shikatas Stelle die Regie.


text: Eine Zielsetzung des Entwicklerteams lag darin, den 3D-Effekt des 3DS so in das Spiel einzubauen, dass er sich konstruktiv auf das Spielprinzip auswirkt. Dies resultierte in Dungeons, in denen die Höhenunterschiede zwischen zwei Ebenen eine große Rolle spielen. Ein weiterer Leitgedanke während der Entwicklung war, die Konventionen der "Zelda"-Reihe zu überdenken. Im Rahmen dessen kam Shikata auf die Idee, dem Spieler ab einem gewissen Fortschritt die Auswahl der Dungeonreihenfolge selbst zu überlassen. Um dies zu ermöglichen, erdachte sich das Team ein System, in welchem sich der Spieler seine Ausrüstung in einem Laden innerhalb des Spiels kaufen sollte. Die Ausleihfunktion wurde durch ein Hobby Aonumas inspiriert.


text: Weshalb sich das Entwicklerteam für einen weniger linearen Spielablauf entschied, erklärte Aonuma im Oktober 2013 in einem Interview.


text: Seit der Markteinführung des 3DS hatte Miyamoto Aonuma wiederholt vorgeschlagen, eine Neuauflage („Remake“) von "A Link to the Past" mit dreidimensionaler Grafik für das Handheld zu entwickeln. Aonuma stand der Idee kritisch gegenüber, da er lieber ein neues Spiel auf Basis des SNES-Klassikers entwickeln wollte. Die Idee, das 3DS-"Zelda" als Fortsetzung von "A Link to the Past" zu konzipieren, kam aber erst im Mai 2012 auf, als Miyamoto bei einer weiteren internen Vorstellung des Projektes erneut den Vorschlag zu einem "ALttP"-Remake in den Raum warf und das Entwicklerteam diese Idee mit dem bereits erarbeiteten Konzept des neuen Spiels kombinierte. Die positive Resonanz auf ein von Miyamoto angeregtes Level in "Super Mario 3D Land" (3DS, 2011), das als Hommage an die "Zelda"-Reihe intendiert ist und aus der Vogelperspektive gespielt wird, bekräftigte die Entwickler in dieser Entscheidung.


text: Obwohl Aonuma mit dem Vorschlag einverstanden war, herrschte im Entwicklerteam zunächst Skepsis vor. Um seine Vorstellung von dem Spiel zu veranschaulichen, modellierte Aonuma die Spielwelt von "A Link to the Past" mithilfe einer Software innerhalb weniger Tage als Proof of Concept in 3D um und präsentierte es Miyamoto im Juli 2012. Dieser gab sich einverstanden, ebenso wie das Entwicklerteam, sodass die Realisierung des Konzeptes beginnen konnte. Zunächst experimentierten die Entwickler mit der Vogelperspektive. Um trotz der Überkopf-Perspektive die Spielfigur nicht direkt von oben, sondern schräg darstellen zu können, damit auch ihr Gesicht und ihr Körper zu erkennen sind, wurden sämtliche Objekte und Figuren im Verhältnis zur Spielwelt leicht nach hinten gezerrt. Als Ende 2012 "Nintendo Land" und "New Super Mario Bros. U" vollendet waren, stieß das ursprüngliche Team wieder zum Projekt dazu, und Shikata übernahm die Regie. Zu dieser Zeit wuchs das Entwicklerteam stark an.


text: War Gemälde-Link ursprünglich als schlichte 2D-Version des Link aus "Spirit Tracks" angedacht, entschied sich das Team gegen Ende 2012 für ein avantgardistisches Design. Erst zu diesem Zeitpunkt verfassten die Skriptautoren die Handlung des Spiels; laut den Credits des Spiels übernahmen dies die Nintendo-Mitarbeiter Tatsuya Hishida und Mari Shirakawa, die zuvor an keinem anderen "Zelda"-Spiel beteiligt gewesen waren.


text: Zeitweise arbeitete das "Zelda"-Team parallel an der Neuauflage "" (Wii U, 2013) sowie an "" (Wii U, Nintendo Switch, 2017). Anfang Oktober 2013 schloss das zuletzt aus über 90 Personen bestehende Entwicklerteam die Arbeiten an "A Link Between Worlds" ab.


text: Der Videospielkomponist Ryō Nagamatsu von der EAD Sound Group verfasste den Soundtrack des Spiels und gab damit sein Debüt für ein "Zelda"-Spiel. Aus musikästhetischen Gründen und wegen der Lautsprecher des 3DS-Handhelds entschied sich das Team gegen eine von einem Orchester eingespielte Videospielmusik. Trotzdem sollte die Musik des Spiels nach Angaben des Produzenten wie von echten Instrumenten gespielt klingen.


text: Der Soundtrack umfasst Neuinterpretationen von Stücken aus "A Link to the Past", die im Original aus der Feder des Nintendo-Komponisten Kōji Kondō stammen. Freischaltbar im Spiel sind außerdem Arrangements bekannter Stücke aus der Reihe, die Nagamatsu selbst auf einer Flöte spielte und mit per Synthesizer erstellten Gitarren-Tönen unterlegte. Die Figuren Link und Ravio wurden von der japanischen Seiyū Mitsuki Saiga synchronisiert, während Ayumi Fujimura Prinzessin Zelda sprach und Seiro Ogino den Antagonisten Yuga vertonte. Sprachausgabe umfasst der Titel nicht. Lediglich die Ausrufe der Charaktere sind vertont.


text: Seit April 2011 äußerten Shigeru Miyamoto und Eiji Aonuma in mehreren Interviews die Möglichkeit einer Fortsetzung von "A Link to the Past" für den 3DS. Die Fachpresse deutete diese Aussagen zunächst als Wunschäußerungen. Im September 2011 bestätigte Aonuma gegenüber der Videospielzeitschrift Game Informer erstmals konkret die Entwicklung eines neuen "Zelda"-Spiels für den 3DS. Im Juni 2012 hieß es von Miyamoto in einem Interview, Nintendo entscheide sich derzeit zwischen einer Fortsetzung oder einem Remake von "A Link to the Past" sowie einer Neuauflage von "" (N64, 2000) für den 3DS.


text: Am 17. April 2013 stellte der Nintendo-Präsident Satoru Iwata im Rahmen einer Ausstrahlung der Webshow „Nintendo Direct“ "A Link Between Worlds" erstmals der Öffentlichkeit vor. Er bekräftigte dabei, dass es sich nicht um ein Remake von "A Link to the Past" handle, obwohl die Spielwelt aus diesem Spiel übernommen sei. Nintendo veröffentlichte am gleichen Tag den ersten Trailer zum Spiel. Im Juni 2013 stellte der Hersteller während der Spielemesse E3 einen neuen Trailer vor und gab den finalen westlichen Namen des Spiels bekannt.


text: Bei der Ankündigung im April 2013 betitelte der Hersteller das Spiel vorläufig schlicht als "The Legend of Zelda". Alternativ bezeichnete die Videospielpresse das Spiel vor der Bekanntgabe des finalen Titels als "Zelda 3DS" oder "A Link to the Past 2".


text: In Japan trägt das Spiel den Titel , "Zeruda no Densetsu: Kamigami no Toraifōsu 2", der sich wörtlich mit „Triforce der Götter 2“ übersetzen lässt. Da "A Link to the Past" in Japan als "Kamigami no Toraifōsu" veröffentlicht wurde, lautet die sinngemäße Übertragung des japanischen Titels „"A Link to the Past 2"“.


text: Um zu betonen, dass es sich nicht um ein Remake, sondern um ein neues Spiel handelt, taufte der Hersteller das Spiel im Westen mit dem Untertitel "A Link Between Worlds". Deutet man den Namen als Anspielung auf den Titel des Prequels, auf den Namen der Spielfigur und auf das Feature, zwischen zwei Welten hin- und herzureisen, lässt sich dieser Titel mit „Ein Link zwischen Welten“ oder „Eine Verbindung zwischen Welten“ übertragen. Während der Entwicklung war als Titel außerdem "The New Legend of Zelda" im Gespräch, parallel zu "New Super Mario Bros." (DS, 2006), bei dem es sich um eine Neuinterpretation des Konzeptes der ersten "Super-Mario"-Spiele handelt.


text: "A Link Between Worlds" kam am 22. November 2013 in Europa und in Nordamerika auf den Markt. In Australien folgte die Veröffentlichung am 23. November und in Japan brachte Nintendo das Spiel am 26. Dezember heraus. In sämtlichen Regionen veröffentlichte der Hersteller das Spiel sowohl im Handel als auch als Vollpreis-Download im Nintendo eShop. Außerdem erschien weltweit parallel zum Spiel eine Sonderedition des Nintendo 3DS XL im "Zelda"-Design inklusive eines Downloadcodes zu "A Link Between Worlds".


text: Seit September 2014 ist der Original Soundtrack zum Spiel im japanischen Club Nintendo erhältlich. Im Club Nintendo für Europa ist der offizielle Soundtrack seit Januar 2015 verfügbar. Insgesamt enthält er 105 Stücke sowie ein Begleitheft.


text: Am 16. Oktober 2015 werden im Rahmen des Labels „Nintendo Selects“ neue Exemplare von "A Link Between Worlds" zu einem günstigeren Preis herausgegeben.


text: Laut dem Bundesverband Interaktive Unterhaltungssoftware (BIU) wurden in Deutschland bis Januar 2014 über 100.000 Exemplare von "A Link Between Worlds" verkauft. Im Vereinigten Königreich debütierte das Spiel auf Platz 9 der vom Marktforschungsunternehmen GfK Chart-Track ermittelten Videospielcharts für die Markteinführungswoche. In Schweden stieg das Spiel auf Platz 1 in die Charts ein, in Norwegen auf Platz 2 und in Finnland auf Platz 8.


text: Nach Angaben des Marktforschungsunternehmens NPD Group wurde "A Link Between Worlds" in Nordamerika im November 2013 etwa 280.000 Mal verkauft. Zusätzlich wurde das 3DS-XL-Bundle, dem das Spiel beiliegt, etwa 125.000 Mal innerhalb des Veröffentlichungsmonats verkauft. Bis Januar 2014 stiegen die Nordamerika-Verkaufszahlen auf 715.000. In Japan belegte das Spiel zu seiner Markteinführung laut dem Marktforschungsinstitut Media Create mit etwa 225.000 Verkäufen den ersten Platz der Wochenvideospielcharts.


text: Die folgende Tabelle gibt eine Übersicht über die globalen Verkaufszahlen des Spiels, aufgeteilt in Japan und Übersee. Die Daten entstammen offiziellen Nintendo-Finanzberichten und beinhalten sowohl Download- als auch Bundle-Verkäufe.


text: Im Juni 2013 äußerte Samuel Claiborn von der englischsprachigen Videospiel-Website IGN Bedenken an der Spielwelt von "A Link Between Worlds". Da diese fast ohne Änderungen aus "A Link to the Past" übernommen wurde, befürchtete er, dass damit der für die "Zelda"-Reihe traditionelle Sinn für Abenteuer und Erkundung verloren gehen und sich das Spiel nur an Reihenneueinsteiger richte. In dem Feature, Wände betreten zu können, sah Claiborn keinen äquivalenten Ersatz für die quasi-identische Oberwelt.


text: Der Videospieljournalist Jeremy Parish bemängelte in einer Anfang November 2013 veröffentlichten Spielvorschau für die englische Videospiel-Website USGamer die Grafik des Spiels. Insbesondere in Zwischensequenzen würden optischen Mängel deutlich, die die Dramatik der Handlung verringerten. Um diesen Kritikpunkt auszugleichen, stellte Parish der Grafik des Titels dessen Spielkonzept gegenüber. Er lobte die Steuerung der Spielfigur, die besonders flüssig und rasch vonstattengehe und gut auf die Eingaben des Spielers reagiere. "A Link Between Worlds" sei das "Zelda"-Spiel mit dem besten Spielfluss, so Parish weiter. Seine Meinung zum Spiel fasste er im Titel seines Berichts zusammen mit den Worten „Looks Like Crap, Plays Like a Dream“ (etwa: „Sieht aus wie Scheiße, spielt sich wie ein Traum“).


text: Die Videospieljournalistin Keza McDonald fasste im November 2013 in der Spielrezension für IGN zusammen, dass "A Link Between Worlds" durch sein herausforderndes Spielprinzip, durch seine Rätsel sowie durch Innovationen überzeugen könne. Auf der anderen Seite beschrieb McDonald die Handlung, die Figuren sowie die Spielwelt als flach und identitätslos. Da das Spiel an den Grundfesten der "Zelda"-Reihe rüttele, sei es mehr als eine schlichte Fortsetzung. McDonald lobte die Spielwelt, die die Erforschung durch den Spieler belohne, sowie die neuartigen und abwechslungsreichen Rätsel innerhalb der Dungeons. Außerdem fiel ihr auf, dass der Spieler selbständiger agiere als in den Vorgängerteilen. "A Link Between Worlds" unterstütze den Spieler nicht etwa durch ein ausführliches Tutorial, sondern durch die Level- und Rätsel-Gestaltung. Damit besinne sich das Spiel zurück auf die Bedeutung von Abenteuer und Erkundung in den ersten "Zelda"-Spielen.


text: Andy Robertson vom englischsprachigen Forbes Magazine widerlegte im November 2013 die ursprünglichen Bedenken, dass "A Link Between Worlds" lediglich Material aus dem Prequel übernehme. Das Spiel sei „eines der liebenswertesten und überzeugendsten“ („one of the most endearing and compelling“), die er in der letzten Zeit gespielt habe. Im Gegensatz zu früheren "Zelda"-Spielen falle der Schwierigkeitsgrad niedriger aus, hielt Robertson fest. Zwar kritisierte er, dass das Spiel mehr Dungeons hätte vertragen können, dass die Handlung „ein wenig zu viel Märchen und nicht genug Legende“ („a little too much fairy tale and not enough legend“) sei, und bemängelte den geringen Wiederspielwert, relativierte diese Kritikpunkte jedoch, da sie nicht ausschließlich auf dieses Spiel, sondern auf die ganze "Zelda"-Reihe zuträfen.


text: Carsten Göring schrieb im Januar 2014 in einem Bericht für die deutsche Nachrichtenwebsite Spiegel Online, dass sich "A Link Between Worlds" trotz der Aufnahme vieler bewährter Elemente aus der "Zelda"-Reihe frisch anfühle. Er bezeichnete die Spielwelt als kompakt. Stephen Totilo, ein für die Videospielwebsite Kotaku tätiger Redakteur, zählte in einer im November 2013 bei Nytimes.com veröffentlichten Rezension die Dungeons des Spiels zu den am raffiniertesten gestalteten Labyrinthen der ganzen Reihe. Außerdem begrüßte er, dass das Spiel dem Spieler mehr Freiheiten gebe und sich so auf die älteren "Zelda"-Titel zurückbesinne. Susan Arendt von der auf Videospiele fokussierten Website Joystiq kritisierte die Bosskämpfe des Spiels, die zu sehr an jene aus "A Link to the Past" erinnerten und keine Herausforderung darstellten. Sie seien die einzigen Elemente des Spiels, die sie sich Arendts zufolge nicht frisch anfühlten.


text: In der im November 2013 veröffentlichten Besprechung der englischsprachigen Videospiel-Website Eurogamer kritisierte der Redakteur Christian Donlan insbesondere die starke Ähnlichkeit zu "A Link to the Past" sowie die Grafik, die seiner Meinung nach schlechter sei als die des SNES-Prequels: So stark besinne sich "A Link Between Worlds" auf die Wurzeln der Serie, dass viele der ihm innewohnenden Überraschungen abgeschwächt würden. Daher gehe es für Serienkenner im Spiel weniger um Erkundung, sondern vielmehr um Wiedererkundung, sodass das Spiel das Gefühl einer Neuauflage hinterlasse. Außerdem äußerte Donlan Kritik an einigen zentralen Merkmalen des Titels: Die Parallelspielwelt Lorule etwa sei zu simpel, zu klein und mit zu wenigen Rätseln bestückt. Auf der positiven Seite hob er die Steuerung als „einzigartig“ („peerless“) hervor und lobte die Dungeons.


text: Die britische Spielezeitschrift Edge monierte auf der einen Seite, dass die Grafik des Spiels grob und einfach ausfalle, auf der anderen Seite die durch die einfache Grafik ermöglichte Framerate von 60 fps für ein sehr flüssiges Spielerlebnis sorge. Die Zeitschrift lobte außerdem die „herrlichen Orchester-Arrangements klassischer Melodien“ („glorious orchestrations of classic themes“). Martin Gaston von der englischen Spiele-Website GameSpot äußerte, der 3D-Effekt verbessere das Spielerlebnis, indem er dem Spiel mehr Tiefe und Charakter verleihe. Ihm zufolge sei "Super Mario 3D Land" das einzige Spiel im Spielerepertoire des 3DS, das den 3D-Effekt des Handhelds noch etwas besser verwende als "A Link Between Worlds".


text: Besonders intensiv haben sich die Kritiker mit dem Item-System beschäftigt. So verknüpfe McDonald zufolge "A Link Between Worlds" eine bekannte Spielwelt mit innerhalb der "Zelda"-Reihe großen Innovationen. Das neuartige Item-System erhöhe die Bedeutung von Erkundungen in dem Spiel, überlasse dem Spieler mehr Entscheidungsfreiheit und gestalte den Spielablauf weniger linear. Daher habe die auf den ersten Blick gering scheinende Neuerung große Auswirkungen auf das Gesamtspiel. Da die Spielfigur aufgrund des neuen Systems nach ihrem Tod sämtliche bloß geliehenen Items verliere, stelle der Bildschirmtod für den Spieler eine besonders große Bedrohung dar.


text: Die Edge kritisierte das Item-System als unausgeglichen. Das Magazin vermerkte in seiner Besprechung des Spiels, dass erfahrene Spieler nur selten vor einem Game Over stehen würden. Der Verlust der geliehenen Ausrüstung sei daher keine große Bedrohung. Die Alternative – die Items zu hohen Preisen zu kaufen – erscheine ebenfalls schlecht ausbalanciert, da die Spielfigur sehr schnell an ausreichend viele Rubine gelange. Weitere derartige redundante Ideen würden Nintendos Errungenschaft trüben, mit "A Link Between Worlds" ein vom Spieler selbst bestimmbares Abenteuer zu gestalten. Dass die Entwickler routinierte Abläufe in den Dungeons durch überraschende Elemente ersetzen mussten, um dies zu ermöglichen, begrüßte die Edge.


text: Donlan äußerte sich in seiner Eurogamer-Rezension überwiegend gemischt zum Item-System. Es sei enttäuschend und verringere den „Nervenkitzel“, bei der Erkundung eines Dungeons neue Items aufzuspüren. Zugleich handele es sich um eine kluge Idee, die den Entwicklern neue Möglichkeiten in Sachen Spielstruktur gewähre. Des Weiteren begrüßte Donlan die Entscheidung, den Spieler die Ausrüstung durch eine virtuelle Währung kaufen zu lassen, anstatt zu diesem Zwecke ein sogenanntes Micropayment zu nutzen. Zudem sorge das Item-System für eine größere Bedrohung innerhalb des Spiels, welches der Autor als eines der einfachsten zu spielenden "Zelda"-Spiele bezeichnete.


text: In einer Rezension für das deutschsprachige Spiele-Magazin GamePro kritisierte Kai Schmidt das Item-System, da es seiner Ansicht nach die Faszination schmälere, neue Ausrüstungsgegenstände zu erhalten und mit diesen zuvor unüberwindbare Passagen der Spielwelt zu bestreiten.


text: Die Rezensionsaggregator-Website Metacritic hat für "A Link Between Worlds" aus 81 Kritiken eine Durchschnittswertung („Metascore“) von 91 von 100 Punkten ermittelt. Bei GameRankings, einer vom Konzept her vergleichbaren Website, liegt die Durchschnittswertung bei 91,11 %, ausgehend von 54 Kritiken (Stand: April 2014).


text: In der Tabelle rechts dieses Textes ist eine Auswahl an Wertungen enthalten, mit denen verschiedene Videospielwebsites und -Zeitschriften das Spiel bewerteten.


text: "A Link Between Worlds" wurde bei mehreren Preisverleihungen nominiert und erhielt dabei teilweise Auszeichnungen. Einen Überblick über Nominierungen und Auszeichnungen des Spiels ermöglicht die folgende Tabelle.


text: Die folgende Liste gibt einen Überblick über Bestenlisten, in die "A Link Between Worlds" aufgenommen wurde.


text: Keza McDonald von IGN äußerte im Oktober 2013, dass "A Link Between Worlds" die Konventionen der Serie überdenke wie kaum ein vorheriges "Zelda"-Spiel, obwohl es als Fortsetzung des SNES-"Zelda"-Ablegers eng mit der Vergangenheit der Serie verknüpft sei. Das Spiel befreie sich vom strukturellen Korsett der "Zelda"-Spiele der letzten zehn Jahre.


text: Der Game-Informer-Redakteur Dan Ryckert benennt in seiner Spielbesprechung mehrere Elemente als Innovationen für die "Zelda"-Reihe. Dazu zählt er das Konzept, Gegenstände auszuleihen beziehungsweise zu kaufen. In den vorher erschienenen "Zelda"-Spielen ist nämlich in jedem Dungeon ein Item versteckt, das die Spielfigur einsammeln muss, um den Dungeon absolvieren zu können. Aufgrund des neuen Item-Systems wird erstmals in der Geschichte der Reihe ein nichtlinearer Spielverlauf ermöglicht, denn in vorherigen "Zelda"-Spielen ist die Reihenfolge der Dungeons streng vorgegeben. Außerdem nennt Ryckert die Energieanzeige, die nun allen Items zu Grunde liegt, als Neuerung, da die Spielfigur in früheren "Zelda"-Teilen an ihrer statt über einen Vorrat an Items wie Bomben und Pfeilen verfügt. Eine weitere Innovation sei die in Dungeons von Beginn an verfügbare Karte; in vorherigen "Zelda"-Titeln nämlich steht dem Spieler eine Dungeonkarte erst zur Verfügung, wenn er sie im Labyrinth eingesammelt hat.


text: Aonuma äußerte im September 2013 in einem Interview, dass die Entwicklung des nächsten "Zelda"-Spiels, das 2015 für die Wii U veröffentlicht werden soll, durch jene Erfahrungen profitiere, die sein Team durch "A Link Between Worlds" sowie "The Wind Waker HD" gewonnen hat. Welche Elemente aus "A Link Between Worlds" in das neue Produkt einfließen sollen, teilte er nicht mit. In einem im März 2014 veröffentlichten Interview des britischen Official Nintendo Magazine gab sich Aonuma bezüglich des Spielkonzeptes von "A Link Between Worlds" zufrieden. Das Spiel habe neue Leitlinien für "Zelda"-Spiele aus der Vogelperspektive aufgestellt, die bei der Entwicklung weiterer Serienableger berücksichtigt werden müssen.


title: Osmanische Griechen

text: Die osmanischen Griechen (, ) waren ethnische Griechen, die im Osmanischen Reich (1299–1923), dem Vorgänger der Republik Türkei, lebten. Osmanische Griechen, die orthodoxe Christen waren, zählten zum Rum-Millet ("Millet-i Rum"); zu diesem Millet gehörten auch die heute gewaltsam aus der Türkei vertriebenen Pontosgriechen und die Karamanen. Letztere sind griechisch-orthodox, sprechen bzw. sprachen aber türkisch. Ihre ethnische Herkunft ist ungeklärt.


title: Osmanische Griechen

text: Mit den ethnischen Säuberungen an den Pontosgriechen und der blutigen Vertreibung der überlebenden Griechen 1914 bis 1923 kam das einst florierende griechische Leben im Osmanischen Reich nahezu zum Erlöschen.


title: Osmanische Griechen

text: Im Osmanischen Reich wurden die griechischen Christen im Einklang mit dem islamischen "Dhimmi"-System in ihrer Glaubensausübung behindert, und die Griechen als Menschen zweiter Klasse behandelt. Christen und Juden wurden nicht als den Muslimen ebenbürtig betrachtet: Zeugenaussagen gegen Muslime durch Christen und Juden waren vor Gerichten unzulässig. Ihnen wurde es verboten, Waffen zu besitzen oder auf Pferden zu reiten, ihre Häuser durften nicht jene der Muslime überragen, und ihre Religionspraktiken durften nur so unauffällig wie möglich ausgeübt werden, zusätzlich zu mehreren anderen gesetzlichen Beschränkungen. Verstöße gegen diese Statuten konnten in harten Bestrafungen enden, rangierend von Eintreibung von Strafzahlungen bis hin zu Hinrichtungen.


title: Osmanische Griechen

text: Der griechische Ökumenische Patriarch wurde als die höchste religiöse und politische Autorität (Millet-baschi oder Ethnarch) aller orthodoxen christlichen Subjekte des Sultans anerkannt, obwohl in bestimmten Perioden einige Regionalmächte, wie Russland (unter dem Vertrag von Küçük Kaynarca 1774), oder Großbritannien das Recht auf Schutz über die orthodoxen Subjekte des Osmanischen Reiches beanspruchten.


title: Osmanische Griechen

text: Nach dem Aufstand der Griechen im Jahre 1821 gegen das Osmanische Reich, aber insbesondere nach Anerkennung der Unabhängigkeit von Griechenland durch die Londoner Konferenz von 1832, hatte sich die Stimmung gegenüber der griechischen Bevölkerung im Osmanischen Reich weitgehend verschlechtert. Nationalistische Gedanken fanden immer mehr Anhänger, auch unter der türkischen Bevölkerung im Vielvölkerstaat der Osmanen. Ein Miteinander wurde mit der Zeit und dem Zerfall des Osmanischen Reiches immer schwieriger.


title: Osmanische Griechen

text: Die drei großen europäischen Mächte, Großbritannien, Frankreich und Russland (bekannt als Großmächte), waren mit der Behandlung der christlichen Minderheiten durch das osmanische Reich nicht einverstanden und setzten die osmanische Regierung (auch bekannt als Hohe Pforte) zunehmend unter Druck, um gleiche Rechte auf alle ihre Bürger auszuweiten. Beginnend im Jahr 1839 führte die osmanische Regierung im Zuge des Osmanismus die Tanzimat-Reformen ein, um die Situation der Minderheiten zu verbessern, obwohl diese sich als größtenteils ineffektiv herausstellten. 1856 versprach das Edikt "Hatt-ı Hümâyûn" Gleichheit für alle osmanischen Bürger ungeachtet ihrer Ethnizität oder Konfession, und erweiterte den Rahmen des Ediktes "Hatt-ı Şerif" 1839 vom Gülhane-Park. Die reformistische Periode führte zur Verfassung, dem "Kanûn-ı Esâsî" (Osmanische Verfassung), geschrieben von Mitgliedern der Jungosmanen, und bekanntgemacht am 23. November 1876. Es etablierte Glaubensfreiheit und Gleichheit aller Bürger vor dem Gesetz – was aber kaum umgesetzt wurde.


title: Osmanische Griechen

text: Am 24. Juli 1908 gab es für Griechen mehr Hoffnung als Sultan Abdülhamid II. (r. 1876–1909) abgesetzt wurde und die Verfassung, die er Jahre vorher außer Kraft gesetzt hatte, wieder Gültigkeit erlangte. Das Komitee für Einheit und Fortschritt (gemeinhin als Jungtürken bezeichnet), eine politische Partei in Opposition zur absoluten Herrschaft des Sultans Abdülhamid II., hatte eine Rebellion gegen ihren Herrscher eingeleitet. Schließlich setzten die Pro-Reform-Jungtürken den Sultan ab und ersetzten ihn durch Sultan Mehmed V (r. 1908–1918).


title: Osmanische Griechen

text: Vor dem Ersten Weltkrieg gab es geschätzt 1,8 Millionen Griechen, die im Osmanischen Reich lebten. Einige prominente osmanische Griechen dienten als osmanische Parlamentsabgeordnete. Im Parlament von 1908 gab es sechsundzwanzig osmanisch-griechische Abgeordnete, aber ihre Zahl sank bis 1914 auf acht.


title: Osmanische Griechen

text: Während des Ersten Weltkrieges und dem Griechisch-Türkischen Krieg zwischen 1914 und 1923 wurden Griechen in Thrakien und Kleinasien Opfer von einer Vernichtungskampagne, darunter Massaker wie beim Brand von Smyrna und interne Vertreibungen mit Todesmärschen. Die Internationale Vereinigung von Völkermordforschern (IAGS) erkennt diese als Völkermord an und bezeichnet die Kampagnen als „Völkermord an den Pontosgriechen“.


title: Osmanische Griechen

text: Nach dem Fall von Konstantinopel 1453, als der Sultan virtuell den byzantinischen Kaiser ersetzte, wurde unter den nunmehr untergeordneten und unterdrückten Christen das Ökumenische Patriarchat von Konstantinopel vom Sultan als der religiöse und nationale Führer der Griechen und der anderen Ethnien, die ins griechisch-orthodoxe "Millet" eingeschlossen wurden, anerkannt. Das Patriarchat hatte die höchste Wichtigkeit und nahm die Schlüsselrolle unter den Christen des Osmanischen Reiches ein, da die Osmanen rechtlich nicht zwischen Nationalität und Religion unterschieden und daher alle orthodoxen Christen des Reiches als eine Einheit betrachteten.


title: Osmanische Griechen

text: Die Position des Patriarchats im osmanischen Staat förderte die Projekte der Griechischen Wiedergeburt, fokussiert auf die Wiederauferstehung und Wiederbelebung des Byzantinischen Reiches. Der Patriarch und die kirchlichen Würdenträger um ihn bildeten das erste Machtzentrum für Griechen im osmanischen Staat, obwohl ihre Strukturen durch den osmanischen Staat infiltriert wurden, während sie selbst den byzantinischen Adel anzogen.


title: Osmanische Griechen

text: Die Griechen waren eine selbstbewusste Gruppe innerhalb der größeren christlich-orthodoxen Gemeinschaft, die durch das Osmanische Reich errichtet wurde. Sie unterschieden sich selbst von ihren orthodoxen Glaubensbrüdern, indem sie ihre griechische Kultur, Bräuche, Sprache sowie Bildungstraditionen aufrechterhielten. Über die gesamte postbyzantinische und osmanische Periode hin bezeichneten sich Griechen, als Mitglieder des Ökumenischen Patriarchats von Konstantinopel, als "Graikoi" (griechisch Γραικοί, „Griechen“) und "Romaioi" oder "Romioi" (griechisch Ρωμαίοι/Ρωμηιοί, „Rhomäer“, ). Sie spielten eine wichtige Rolle in der Wirtschaft und stiegen im Staatsdienst auf. Als Diplomaten bildeten sie eine Verbindung nach Europa. In jeder größeren osmanischen Stadt gab es griechische Gemeinden.


title: Heilbronner Stimme

text: Die Heilbronner Stimme (HSt) ist eine Regionalzeitung und die einzige Tageszeitung der baden-württembergischen Großstadt Heilbronn. Im Verlag der "Heilbronner Stimme", der über 650 Mitarbeiter beschäftigt, erscheinen neben vier Regionalausgaben der "Heilbronner Stimme" auch die beiden Tageszeitungen "Hohenloher Zeitung" und "Kraichgau Stimme" sowie diverse Anzeigenblätter (u. a. "echo am Mittwoch und echo am Wochenende"). Online ist die Heilbronner Stimme mit der Medienplattform www.stimme.de vertreten. Das Verbreitungsgebiet der Tageszeitungen ist die Stadt Heilbronn, der Landkreis Heilbronn, der Hohenlohekreis sowie einzelne Gemeinden angrenzender Landkreise. Die Zeitung wird im "Rheinischen Format" gedruckt. Der Verleger ist Tilmann Distelbarth. Chefredakteur ist seit dem 1. Juli 2006 Uwe Ralf Heer. Die "Heilbronner Stimme" ist Teil der Marke Stimme Mediengruppe.


title: Heilbronner Stimme

text: Die "Heilbronner Stimme" ist gemäß den von jedem Redaktionsmitglied zu unterschreibenden Richtlinien zur „Haltung der Zeitung“ „überparteilich, liberal, freiheitlich/fortschrittlich und unabhängig von fremden Einflüssen.“ In ihrem Impressum führt sie den Zusatz „Unabhängige Tageszeitung“. Bis auf den "Egon-Erwin-Kisch-Preis" (jetzt "Henri-Nannen-Preis") hat die Redaktion alle wichtigen Journalismus-Preise mindestens einmal gewonnen, u. a. den "Wächterpreis der deutschen Tagespresse", den "Theodor-Wolff-Preis", den "Lokaljournalistenpreis der Konrad-Adenauer-Stiftung", den "Adenauer-Sonderpreis" und den "Christophorus-Preis".


title: Heilbronner Stimme

text: Die "Heilbronner Stimme" ("Kraichgau Stimme" und "Hohenloher Zeitung" mit eingerechnet) erscheint insgesamt in sechs (bis 1. Oktober 2017 neun) verschiedenen Haupt- und Lokalausgaben, die sich nur auf wenigen Seiten im Lokalteil voneinander unterscheiden:


title: Heilbronner Stimme

text: Die "Heilbronner Stimme" hat wie die meisten deutschen Tageszeitungen in den vergangenen Jahren an Auflage eingebüßt. Sie beträgt gegenwärtig Der Anteil der Abonnements an der verkauften Auflage liegt bei Prozent.


title: Heilbronner Stimme

text: Die "Heilbronner Stimme" erschien erstmals am 28. März 1946 mit der Lizenz US-WB-102 der Militärregierung der Vereinigten Staaten, die am 26. März 1946 erteilt wurde. Sie war die dritte Lizenzzeitung in Württemberg (nach der "Stuttgarter Zeitung" und der "Schwäbischen Donau-Zeitung" in Ulm, der jetzigen "Südwest Presse") und die 31. in der amerikanischen Besatzungszone. Der Titel der neuen Zeitung sollte ursprünglich "Heilbronner Zeitung" lauten; alle drei zur Vorlage bei der amerikanischen Militärregierung am 16. und 19. März 1946 gedruckten Probenummern tragen diesen Titel. Die Amerikaner wollten jedoch keine Zeitungstitel zulassen, die es bereits gegeben hatte, und eine "Heilbronner Zeitung" hatte es von 1879 bis 1920 schon einmal gegeben. So kam es in Anlehnung an das von den US-Behörden 1945 herausgegebene Wochenblatt "Stuttgarter Stimme" zu dem für eine Zeitung ungewöhnlichen Titel "Heilbronner Stimme".


title: Heilbronner Stimme

text: Die ersten Verleger waren Paul Distelbarth (1879–1963) und Hermann Schwerdtfeger (1903–1988). Distelbarth kam ursprünglich aus Böhmen, fand im Ersten Weltkrieg zum Pazifismus und kam 1921 in die Heilbronner Gegend. 1933 musste er fliehen und wurde Korrespondent in Paris. Schwerdtfeger, ursprünglich aus Stuttgart, hatte als Redakteur beim "Haller Tagblatt" gearbeitet, wo er 1933 entlassen wurde. Beide Männer erschienen den US-Militärbehörden geeignet, beim Aufbau einer neuen freien Presse mitzuwirken. Distelbarths Sohn Frank Distelbarth (1928–2012) trat 1954 in die Geschäftsleitung ein und wurde 1955 Geschäftsführer. Bis zu seinem Rückzug 1998 prägte er maßgeblich die weitere Entwicklung des Verlages.


title: Heilbronner Stimme

text: Die Zeitung erschien anfangs dreimal in der Woche, ab Herbst 1947 nur noch zweimal pro Woche wegen Papierknappheit, von August 1948 an wieder dreimal und ab 1. November 1948 bis heute dann sechsmal in der Woche. Im Oktober 1950 wurde das Zeitungsformat vom "Berliner Format" auf das größere "Rheinische Format" umgestellt. Die Auflage der ersten Ausgabe betrug 38.000 Exemplare zum Preis von jeweils 20 Pfennig. Bis Mai 1948 stieg sie auf 63.000 und fiel bis 1951 wieder zurück auf 48.000. In der Folgezeit stieg sie wieder, bis 1979 erstmals 100.000 Exemplare erreicht wurden, eine Zahl, die im Wesentlichen auch heute noch aktuell ist. 1995 wurde mit 117.000 gedruckten Exemplaren bei rund 98.000 Abonnenten ein Höchststand erreicht.