title: Drehbrücke

text: Eine Drehbrücke ist eine bewegliche Brücke, bei welcher der in der Mitte des Gewässers stehende Brückenpfeiler über eine Einrichtung verfügt, den Fahrweg um 90 Grad zu drehen und hierdurch den Schiffen auf der Wasserstraße eine freie Fahrt zu ermöglichen. Eine alternative Bauweise sind Pfeiler an beiden Ufern (oder in der Nähe der Ufer) mit einem oder zwei beweglichen Brückenteilen.


title: Drehbrücke

text: Wenn eine Drehbrücke dem Schiffsverkehr die Durchfahrt ermöglichen soll, müssen zunächst die vorhandenen Schranken – begleitet von optischen und akustischen Warnsignalen – abgesenkt werden. Dann wird die Anrampung entweder eingezogen oder leicht abgehoben, bevor der Drehvorgang eingeleitet wird. Die Durchfahrt kann für die Schiffe erst dann in beiden Richtungen freigegeben werden, wenn die Längsachse um 90 Grad gedreht wurde. In der Regel erfolgt eine – eventuell auch gebührenpflichtige – Abfertigung erst, wenn mindestens ein Schiff je Richtung Durchlass begehrt. Sind je Richtung mehrere Schiffe in Warteposition, werden alle en bloc durchgelassen und danach wird die Brücke wieder in die Normalstellung gebracht, damit der die Wasserstraße kreuzende Verkehr sie wieder benutzen kann.


title: Drehbrücke

text: Die größte Drehbrücke der Welt ist die zweiflügelige El-Ferdan-Brücke über den Sueskanal, 14 km nördlich von Ismailia, mit einer Gesamtlänge von 640 m (2 × 320 m).


title: Drehbrücke

text: Längste Drehbrücke Deutschlands ist mit 159 m die zweiflügelige Kaiser-Wilhelm-Brücke in Wilhelmshaven, die Nordschleusenbrücke in Bremerhaven weist den längsten rotierbaren Träger (112 m) auf.


title: Drehbrücke

text: Geordnet nach Jahr der Eröffnung (in heutiger Bauform). Siehe auch Liste von beweglichen Brücken in Deutschland:


title: Maxe Baumann

text: Maxe Baumann ist eine TV-Lustspiel-Reihe des Fernsehens der DDR aus den Jahren 1976 bis 1987, in deren Mittelpunkt der Rentner Maxe Baumann steht.


title: Maxe Baumann

text: Im Mittelpunkt der sieben Lustspiele und eines Specials steht der rüstige Rentner "Maxe Baumann" (verkörpert vom Urberliner Gerd E. Schäfer). In seiner zupackenden, zum Teil oft auch überforschen Art prescht er oftmals über das Ziel hinaus oder überfordert seine Umgebung. Ihm zur Seite steht seine treue Frau "Hertha" (Traute Sense, im Special Helga Göring). Immer mit dabei ist der etwas steife Sohn "Horst" (Heinz Behrens), welcher unter der Fuchtel seiner forschen und selbstbewussten Frau "Waltraut" (Margot Ebert) steht. Auch Maxes Freundin und frühere Kollegin "Erna Mischke" (Helga Hahnemann) und deren Mann "Ferdinand Holz" (Rolf Herricht) sind meist mit von der Partie. Die Nebenrollen von Hahnemann und Herricht fielen nach dem frühen Tod von Rolf Herricht ab 1981 weg, sie wurden durch andere Nebenfiguren, insbesondere "Marlene Kleinschmidt" (Ingeborg Krabbe, ab Teil drei) und "Hugo Krüger" (Herbert Köfer, Teil vier bis sechs), ersetzt.


title: Maxe Baumann

text: Nachdem Maxe Baumann in Rente geschickt worden ist, hat er nicht mehr genug zu tun und muss sich nun Beschäftigungen suchen, da das Nichtstun für diesen zupackenden Menschen eine Strafe darstellt. Ob er sich der Probleme des jungen "Mario Krüger" (Peter Fabers) annimmt oder seinem Enkel "Jens Baumann" (Michael Pan) nebst Freundin "Monika" (Birgit Edenharter) aus der Patsche hilft, ist dabei gleich. Am Ende ist Maxe immer der Mann des Tages, der durch seinen liebenswerten Aktionismus allerlei Verwirrung stiftet und diese schließlich wieder auflöst. Da es in der DDR einen Mangel an Arbeitskräften gab, wurde es gern gesehen, wenn Rentner weiter arbeiteten. Maxe Baumann nimmt ab dem dritten Teil auch wieder seine Arbeit im alten Betrieb auf. Die Arbeit setzt er bis in die letzte Folge fort, in der er seinen 70. Geburtstag begeht.


title: Maxe Baumann

text: Die Lustspiele wurden nach mehreren Wochen Probe in Berlin im Kulturhaus des Ostseebades Zinnowitz vor Publikum aufgezeichnet und zu Silvester im Fernsehen der DDR gezeigt. Diese Tradition wurde ab 1983 von den Lustspielreihen „Drei reizende Schwestern“ und „Ferienheim Bergkristall“ fortgesetzt. Nachdem im Rahmen der Schneekatastrophe 1978/1979 Teile der DDR zu Silvester keinen Strom hatte, wurde von vielen Zuschauern eine Wiederholung der Folge gewünscht. Diese Wiederholung erfolgte schließlich im Februar 1979 und erreichte mit etwa 72 % Einschaltquote einen der höchsten Werte der Geschichte des DDR-Fernsehens.


title: Maxe Baumann

text: Gerd E. Schäfer (* 1923) und Traute Sense (* 1920) waren nur wenig älter als die Darsteller ihrer Filmkinder, Margot Ebert (* 1926) und Heinz Behrens (* 1932).


title: Maxe Baumann

text: Gastauftritte gab es unter anderem von Marianne Kiefer, Gerry Wolff, Ursula Staack, Paul Arenkens, Siegfried Seibt, Gojko Mitić, Hella Stövesand und Maxi Biewer. Regie führte in den regulären Folgen Peter Hill, im Special Günter Stahnke. Geschrieben wurden sie von Goetz Jaeger. Gerd E. Schäfer trat auch mehrfach als Maxe Baumann in Ein Kessel Buntes auf. In dem revueartigem Special "Maxe Baumann aus Berlin" spielte er eine Doppelrolle als Max und dessen Bruder Fritz.


title: Maxe Baumann

text: In der Comödie Dresden wurde zwischen Dezember 2006 und Januar 2008 die Komödie "Maxe Baumann wird Hoteldirektor" aufgeführt. Darin wurden die DDR-Silvester-Lustspielreihen „Maxe Baumann“ und „Ferienheim Bergkristall“ (1983 bis 1989) locker miteinander verbunden. Nach dem Tod seines Freundes Oberpichler erbt Maxe (Dietmar Burkhard) dessen Hotel im tiefsten Erzgebirge. Was er nicht weiß ist, dass es sich dabei um das ziemlich marode „Ferienheim Bergkristall“ handelt. Die drei Mitarbeiter sind liebenswürdig, aber nur bedingt fähig. Zu allem Überfluss hat Direktor Oberpichler vor seinem Tod die 4-Sterne-Kategorie für das Haus beantragt und der Tester will kurz vor Silvester inkognito anreisen. Maxe stürzt sich in die Aufgabe und improvisiert gemeinsam mit der Belegschaft und den zwei einzigen Gästen für den Prüfer ein 4-Sterne-Nobelhotel. Das Stück wurde von Hannes Hahnemann und Theresa Scholze geschrieben. Regie führte Jürgen Mai, die Musik stammte von Robert Jentzsch. Weitere Darsteller waren Gottlieb Wendehals, Heidi Weigelt, Beate Laaß, Christian Kühn und Philipp Richter.


title: Kannibalenfilm

text: Der Kannibalenfilm ist ein Filmgenre aus dem Bereich des Exploitation- und Splatterfilms, mit Einflüssen des Horror-, Abenteuer- und teilweise Sexfilms.


title: Kannibalenfilm

text: Die vorwiegend von italienischen Filmemachern in den späten 1970er und frühen 1980er Jahren produzierten Filme erlebten in dieser Periode auch ihren Höhepunkt. Filme dieser Richtung handeln meist von urzeitlichen Naturvölkern aus südamerikanischen und asiatischen Gebieten, welche mit der Zivilisation in Berührung kommen. Oftmals wird versucht, die Vorstellung von scheinbar zivilisierten und scheinbar unzivilisierten Kulturen zu hinterfragen, was durch die unnoblen Motive und Handlungen der vermeintlich zivilisierten Eindringlinge verdeutlicht wird, welche die Sozialstruktur der ansässigen Gesellschaften oftmals – aber nicht immer – mutwillig und aus Eigennutz stören. Im Kontext des Versuchs der Aufhebung von vermeintlich zivilisierten und unzivilisierten Kulturen lassen sich Verbindungen zum Mondogenre im Stile von Gualtiero Jacopetti und Franco Prosperi ziehen. Ein weiterer Schwerpunkt vieler Filme des Genres liegt bei der (vermeintlich) anthropologischen Darstellung urzeitlicher Gesellschaftsverbände und den unterschiedlichen Formen und Beweggründen für kannibalistische Handlungen. Ebenso finden sich innerhalb des Genres jedoch auch unzählige Filme, welche auf jene sozialkritischen Ansätze verzichten. Wegen der oftmaligen Nutzung von realen Tiertötungen stand das Genre teilweise unter Kritik. Im weiteren Sinne werden auch oftmals Filme, in denen Kannibalismus eine zentrale Rolle spielt, als Kannibalenfilme bezeichnet (so zum Beispiel Cannibal! The Musical oder Man-Eater – Der Menschenfresser).


title: Kannibalenfilm

text: Der erste Film, den man in dieses Genre einordnete, war 1972 "Il paese del sesso selvaggio (dt. Titel Mondo Cannibale)" von Umberto Lenzi. Er handelte von einem Fotografen, der im birmanischen Dschungel von einem Stamm verschleppt und darob in einen Krieg mit einem benachbarten Kannibalenstamm verwickelt wurde. Obwohl dieser Film noch keine Welle von Kannibalenfilmen auslöste, galt er doch als Hauptinspiration von "Ultimo mondo cannibale (dt. Titel Mondo Cannibale, 2. Teil – Der Vogelmensch)" von Ruggero Deodato aus dem Jahr 1977, dem dann eine Vielzahl weiterer Filme dieser Art folgten. Der bekannteste und erfolgreichste Kannibalenfilm wurde im Jahr 1980 mit Deodatos "Cannibal Holocaust (dt. Titel Nackt und zerfleischt, bzw. Cannibal Holocaust)" gedreht. Ebenfalls sehr erfolgreich war ein Jahr später Umberto Lenzis "Cannibal Ferox (dt. Titel Die Rache der Kannibalen)". Weitere bedeutende Regisseure des Genres stellen Jess Franco (Mondo Cannibale 3 1980) und Joe D’Amato ("Emanuelle e gli ultimi cannibali (dt. Titel u. a. Nackt unter Kannibalen)" 1977) dar, wobei beide das Genre mit ihren Filmen um einen beträchtlichen Anteil von Sexszenen, sowohl Softcore als teilweise auch Hardcore, erweiterten. Zu Beginn der 80er ebbte die Welle der Kannibalenfilme ab und war bis zum Anfang der 1990er praktisch ganz verschwunden. Zu den bekanntesten Darstellern des Genres zählen Robert Kerman, Ivan Rassimov und Me Me Lai, welche in je drei Filmen des Genres mitwirkten.


title: Kannibalenfilm

text: Zu modernen Vertretern der Kannibalenfilme zählen zum Beispiel "Roter Drache", "Hannibal" und "Hannibal Rising". Allerdings ist hier Kannibalismus eher als ein Motiv oder Thema zu sehen. Sie unterscheiden sich recht deutlich vom Filmgenre. "Isle of the Damned", eine US-amerikanische Independentproduktion dagegen stellt eine Hommage an den Kannibalenfilm der 1970er Jahre dar. Der Film wurde im August 2012 beschlagnahmt. Auf der wahren Begebenheit des Kriminalfalls um den kannibalischen Triebtäter Armin Meiwes basiert der deutsche Horrorfilm Rohtenburg, der zeitweise mit einem gerichtlichen Verbot belegt war, von Regisseur Martin Weisz von 2006.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die Gebänderte Prachtlibelle ("Calopteryx splendens") ist eine Libellenart aus der Familie der Prachtlibellen (Calopterygidae). Sie bewohnt langsam fließende Bäche, kleinere Flüsse und krautreiche Kanäle, die nicht zu sehr verschmutzt sind sowie ausreichend besonnt werden. Neben der Blauflügel-Prachtlibelle ("Calopteryx virgo") ist sie die einzige auch in Mitteleuropa vorkommende Art der Prachtlibellen und tritt hier insgesamt etwas häufiger auf als diese. Der flatternde, gaukelnde, mehr an Schmetterlinge als an Libellen erinnernde Flugstil ist unverkennbar für diese Familie, ebenso die farbigen Flügel. Der aus dem Griechischen und dem Lateinischen gebildete wissenschaftliche Artname "Calopteryx splendens" bedeutet so viel wie „Glänzender Schönflügel“. In der Schweiz wurde die Spezies zum Tier des Jahres 2008 auserkoren.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die fertig entwickelten Tiere (Imagines) der Gebänderten Prachtlibelle erreichen eine Flügelspannweite von 6,5 bis 7 Zentimetern und eine Körperlänge von etwa 5 Zentimetern. Sie gehören damit zu den größten mitteleuropäischen Kleinlibellen (Zygoptera). Männchen und Weibchen unterscheiden sich deutlich: Die Männchen haben einen schillernd dunkel-blaugrün gefärbten Körper, und die grünlich getönten, durchscheinenden Flügel weisen je eine breite schwarzblaue Binde auf, die sowohl die Flügelbasis als auch deren Spitze auslässt. Ein Flügelmal (Pterostigma) fehlt ihnen. Außerdem sind die drei hintersten Segmente des Abdomens unterseits weiß („weißes Schlusslicht“). Die weniger auffälligen Weibchen sind metallisch grün bis bronzefarben und weisen grünlich getönte Flügel (ohne Querbinden) mit ebenso grünlichen Adern auf. Im ausgefärbten Zustand haben sie zudem ein weißes, sogenanntes falsches Flügelmal an jeder Flügelspitze („falsch“, weil es im Gegensatz zum Pterostigma anderer Libellen von Adern durchzogen ist). Weibchen der Gebänderten Prachtlibelle, besonders frisch geschlüpfte, sind nicht immer ganz eindeutig von denen der Blauflügel-Prachtlibelle zu unterscheiden, die insgesamt etwas bräunlichere und auch geringfügig breitere Flügel besitzen.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die Larven der Gebänderten Prachtlibelle entwickeln sich über 10 bis 12 Stadien. Im Vergleich zu den Larven anderer Kleinlibellen haben diejenigen der Prachtlibellen ein etwas andersartiges, relativ leicht kenntliches Aussehen. Dazu gehören ein deutlich verkürztes mittleres Kiemenblatt am Hinterleibsende und auffallend lange erste Fühlerglieder. Von den Larven der Blauflügel-Prachtlibelle (siehe auch dort) sind die der Gebänderten Prachtlibelle nur in Details zu unterscheiden. So ist hier das jeweils erste Fühlerglied fast doppelt so lang wie die übrigen, das mittlere Kiemenblatt ist etwas breiter als die beiden äußeren und alle Kiemenblätter weisen zwei helle Querbinden auf.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Das Verbreitungsgebiet der Gebänderten Prachtlibelle ist paläarktisch und reicht mit mehreren Unterarten vom Atlantik bis nach China. Es ist allerdings nicht geschlossen, sondern umfasst mitunter disjunkte Teilareale. In Europa liegt das Verbreitungszentrum im Mittelmeerraum (mit Ausnahme der meisten Inseln); in Skandinavien endet das Areal bei 64°20’ nördlicher Breite und damit weiter südlich als bei "Calopteryx virgo". Als limitierender Faktor gilt die 15 °- bzw. 16 °C-Juli-Isotherme. Die Nominatform der Art ist unter anderem auch in Mitteleuropa weit verbreitet; innerhalb Ostdeutschlands soll außerdem eine Überschneidungs- und Hybridisierungszone mit der mehr östlich verbreiteten Unterart "Calopteryx splendens ancilla" bestehen. Eine weitere Unterart "Calopteryx splendens caprai"


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: besiedelt das mittlere und nördliche Italien, den Süden des Schweizer Kantons Tessin und die Mittelmeerregionen Frankreichs.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Gebänderte Prachtlibellen besiedeln die eher träge fließenden Mittel- und Unterläufe von Fließgewässern, ersatzweise auch ähnlich strukturierte Gräben. Wichtig ist dabei ein höherer Besonnungsgrad der Gewässer und eine ausreichende Verkrautung mit Wasser- und Uferpflanzen. Die Art gilt als etwas wärmeliebender als die Blauflügel-Prachtlibelle, die mehr die Ober- bis Mittelläufe kleinerer Bäche bevorzugt und eine höhere Verschattung der Gewässer sowie sommerkühlere Bedingungen toleriert.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Es besteht aber auch eine stärkere Überlappung der ökologischen Ansprüche beider Arten, so dass diese durchaus manchmal syntop nebeneinander vorkommen können, insbesondere bei hoher Abundanz. In solchen Fällen erfolgt wohl eine ökologische Einnischung, also eine Konkurrenzvermeidung, über den Faktor Zeit, indem "Calopteryx virgo" seine Flugsaison nach hinten verlagert. Waldgebiete sowie moorige, dystrophe Fließgewässer werden von der Gebänderten Prachtlibelle aber gemieden. Dafür gilt sie als etwas toleranter gegenüber Gewässerverschmutzung und einem etwas geringeren Sauerstoffgehalt des Wassers und kann gelegentlich sogar an Stillgewässern angetroffen werden. Allerdings erlauben selbst größere Ansammlungen von Imagines an einem Gewässer nicht automatisch den Rückschluss, dass es sich um ein Fortpflanzungshabitat handele. Ein solches könnte stattdessen auch in der Nähe des Fundortes vorhanden sein.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Ganzjährig wasserführende Fließgewässer ab etwa einem Meter Breite mit offener Mitte sowie Röhrichten an den Rändern, insbesondere solchen aus dem Rohrglanzgras oder auch dem Wasser-Schwaden, werden mit höherer Stetigkeit besiedelt. Regional, beispielsweise in norddeutschen Auengewässern, begünstigen unter anderem Pfeilkrautbestände mit flutendem Igelkolbenröhricht die Besiedlung. Die aus dem Wasser ragenden Blätter werden dabei gerne als Landeplatz genutzt.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die Männchen der Gebänderten Prachtlibelle beanspruchen entlang der Bachstrecke Reviere und zeigen ein ausgeprägtes Territorial- und Balzverhalten. Die Reviere sind im Mittel etwa 2,6 bis 3 m lang und 90 cm breit; in Populationen mit sehr hoher Individuendichte befindet sich aber auch alle paar Dezimeter ein Männchen. Viele Männchen finden zudem keine für die Eiablage geeigneten, noch unbesetzten Reviere und halten sich an den Reviergrenzen anderer Männchen auf. Fliegt ein Weibchen in das Territorium eines Männchens ein, beginnt dieses mit einer Balz. Es fliegt dem Weibchen mit auffälligem Schwirrflug entgegen und zeigt ihm mit hochgebogenem Abdomen sein „weißes Schlusslicht“. Auf diese Weise führt das Männchen das Weibchen zu einem Eiablageplatz. Dort umkreist es die Umworbene wieder mit seinem pendelnden Schwirrflug. Bleibt das Weibchen daraufhin weiter am Platz, setzt sich das Männchen auf die Flügel des Weibchens und koppelt sich mit seinen Hinterleibsanhängen in Libellenmanier bei ihm an.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Es folgt die Kopulation, die im Mittel rund zweieinhalb Minuten dauert. Danach löst sich das Paarungsrad wieder, und nach einer Ruhephase beginnt das Weibchen mit der Eiablage, indem es die Eier (10 bis 22 Stück pro Minute) nahe der Wasseroberfläche in Wasserpflanzen einsticht. Dazu kann das Tier komplett untertauchen, wobei es dies stets mit dem Kopf voran tut. Das Männchen verteidigt derweil sein Revier weiterhin gegen Geschlechtsgenossen mittels drohend gespreizter Flügel und durch Anfliegen der Konkurrenten. Es kann in einem günstigen Revier auf bis zu zehn Kopulationen am Tag mit verschiedenen Weibchen kommen.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die Embryonalentwicklung in den Eiern dauert in Mitteleuropa etwa sechs bis neun Wochen, dann kommt es zum Schlupf der Larven.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die Libellenlarven benötigen Unterwasservegetation, die in die Strömung ragt und ihnen guten Halt bietet. Auch freigespültes Wurzelwerk von Uferbäumen kann diese Funktion übernehmen. Typisch sind aber insbesondere Aufenthaltsorte am Fuß von Bachröhrichten (Rohrglanzgras, Igelkolben) oder innerhalb von Beständen krautiger Tauchblattpflanzen wie Wasserpest, Wasserstern oder auch Flutendem Wasserhahnenfuß. Hinsichtlich der Wassertiefe wird ein breites Spektrum von wenigen Zentimetern bis zu mehreren Dezimetern genutzt, je nach lokalen Verhältnissen von Strömung und Licht. Die Strömungsgeschwindigkeit der Larvalgewässer beträgt zwischen 2 und 70 cm/s, wobei das Optimum wohl bei 3 bis 30 cm/s liegt und das Strömungsverhalten dabei möglichst gleichmäßig sein muss.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Den Gewässergrund meiden Prachtlibellenlarven im Allgemeinen; in den meisten Habitaten der Art werden aber zumindest Anteile eher feinkörniger Substrate wie Sand, Lehm oder Torfschlamm beobachtet. Der Sauerstoffgehalt sollte in Fließgewässern Werte von 6 bis 7 mg/l nicht längerfristig unterschreiten. Auch gegenüber anderen wasserchemischen Parametern zeigt die Art eine größere Toleranz als etwa die Blauflügel-Prachtlibelle. Bei der Wassertemperatur bestehen dagegen höhere Ansprüche: Optimal sind im Larvalhabitat mittlere Sommertemperaturen von 16 bis 24 °C.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Larven der Gebänderten Prachtlibelle halten sich mit einem relativ geringen Aktionsradius an den beschriebenen Unterwasserstrukturen auf. Durch Verändern der Körperhaltung passen sie sich den jeweiligen Strömungs- und auch Sauerstoffbedingungen an. Gegenüber Artgenossen verteidigen sie ihren Sitzplatz. Sie lauern auf vorbeikommende kleine Insektenlarven, wie etwa die von Zuckmücken und Kriebelmücken sowie auf kleine Flohkrebse, die sie mit einem speziellen Fangschlag erbeuten und fressen. Ihre Lebenszeit als Larve hängt von den Habitat- und Witterungsverhältnissen ab. In warmen Tieflandbächen und -gräben wird meist ein jährlicher Zyklus beobachtet; in kühleren (Berg-)Bächen eher eine zweijährige Entwicklungsdauer. Im Jahr vor der Metamorphose gehen die Larven im vorletzten oder letzten Larvenstadium in die Überwinterung.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Am Ende ihrer Entwicklung erklettern die Larven schließlich Halme und andere vertikale Strukturen direkt am Gewässerufer, um sich dort in Höhen von fünf bis 40 (gelegentlich mehr) Zentimetern über der Wasserlinie zur Imago zu häuten. Dies geschieht in Mitteleuropa ab Ende April/Anfang Mai und dauert bis weit in den Juli, der Höhepunkt der Emergenz (Imaginalhäutung) liegt zwischen Ende Mai und Mitte Juni.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die frisch geschlüpften Imagines schwärmen nach dem Aushärten in die Umgebung aus, wo sie sich auf Wiesen und an Waldrändern aufhalten und nach kleinen Insekten jagen. Innerhalb von zehn Tagen haben sie ihre Reifezeit abgeschlossen, wobei die Geschlechtsreife nach drei Tagen eintritt. Die nun ausgefärbten und erwachsenen Tiere kehren ans Schlupfgewässer zurück. Die Flugzeit der reifen Gebänderten Prachtlibellen dauert etwa von Mitte Mai bis Anfang September, mit einem Höhepunkt von Mitte Juni bis Anfang August. Am Fortpflanzungsgewässer sind sie nur bei Temperaturen von mindestens 16 °C aktiv. Tagsüber halten sie sich ab dem Morgen am Gewässer auf (vergleiche „Fortpflanzungsverhalten“), während sie zur Nacht Ruheplätze aufsuchen, die bei den Männchen 20 bis 40, bei den Weibchen bis zu 70 m vom Gewässer entfernt liegen können. Dabei handelt es sich um Bestände aus dichter krautiger Vegetation, etwa Röhrichte, ungemähte Wiesen oder auch Getreidefelder. Gelegentlich werden Schlafgemeinschaften aus Dutzenden Individuen, meist Männchen, gebildet. Günstige Ruheplätze werden immer wieder aufgesucht. Die Aktivitäts- und Lebensperiode als fertige Libelle dauert individuell durchschnittlich nur etwa zwei Wochen – einzelne, markierte Weibchen konnten aber auch bis zu 50 Tage, Männchen maximal noch nach 69 Tagen wiedergefunden werden. Während dieser Zeit entfernen sich die meisten Tiere kaum mehr als 400 Meter vom Schlüpfort. Vereinzelt können allerdings auch mehrere Kilometer weite Ausbreitungsflüge registriert werden.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die Lebenserwartung von Libellen wird durch verschiedenste Faktoren limitiert, dazu zählen in allen Lebensstadien zahlreiche Fressfeinde. Die Larven im Wasser und selbst die zur Eiablage untertauchenden Weibchen werden von Fischen, teils auch von räuberischen Insekten wie Rückenschwimmern, Wasserläufern, größeren Libellenlarven sowie Gelbrandkäfern und deren Larven erbeutet. An Gewässern lebende Vögel wie Reiher, Störche, Eisvögel, Enten und diverse Singvögel jagen manchmal gezielt Libellenlarven. Die Imagines – in besonderem Maß die frisch geschlüpften, noch ausreifenden – werden von vielen Singvögeln (beispielsweise Bach- und Gebirgsstelzen, Grasmücken und Schwalben, aber auch von größeren Vogelarten) sowie unter anderem von Großlibellen und Spinnen erbeutet.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Die Bestände der Gebänderten Prachtlibelle sind insbesondere durch Verschmutzung, Kanalisierung und intensive „Unterhaltung“ von Fließgewässern vielerorts zurückgegangen. Weitreichende wasserbauliche Maßnahmen wie Begradigungen, Verrohrungen, Uferverbauungen und Aufstauungen von Fließgewässern haben die Lebensräume dieser Libelle stark eingeschränkt; die verbliebenen Biotope werden oft durch Abwassereinleitungen, Düngemittel- und Pestizideintrag sowie Eingriffe wie die manchmal bereits sommerlich stattfindende Mahd von Ufervegetation und die Entkrautung des Wasserkörpers beeinträchtigt.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: Der Weltbestand wird von der International Union for Conservation of Nature IUCN in der Ausgabe 2009 der Roten Liste gefährdeter Arten als ungefährdet ("Least Concern") eingestuft. Auch in der aktuellen Roten Liste Deutschlands (2015) wird die Art dank verbesserter Rahmenbedingungen in vielen Fließgewässerhabitaten derzeit als nicht gefährdet eingeschätzt. In vier Bundesländern Österreichs wird die Art als „potentiell gefährdet“ oder „gefährdet“ eingestuft. In der Roten Liste der gefährdeten Arten der Schweiz wird die Nominatform der Art als „nicht gefährdet“ und die in der Schweiz nie häufig gewesene Unterart "Calopteryx splendens caprai" als „potentiell gefährdet“ gelistet.


title: Gebänderte Prachtlibelle

text: In Deutschland steht "Calopteryx splendens" unter Naturschutz; so wird sie in der Bundesartenschutzverordnung wie alle Arten der Ordnung Libellen (Odonata) im Anhang 1 als besonders geschützte Art geführt und ist entsprechend auch nach dem Bundesnaturschutzgesetz besonders geschützt.


title: Fürstlich Drehna

text: Fürstlich Drehna (bis 1807 "Deutsch Drehna", von 1950 bis 1991 "Drehna", ) ist ein Ortsteil der Stadt Luckau im Landkreis Dahme-Spreewald in Brandenburg.


title: Fürstlich Drehna

text: Fürstlich Drehna liegt in der Niederlausitz etwa zwölf Kilometer südöstlich von Luckau, zehn Kilometer westlich von Calau und 15 Kilometer nördlich von Finsterwalde. Umliegende Ortschaften sind Egsdorf im Norden, Schlabendorf am See und der zu Calau im Landkreis Oberspreewald-Lausitz gehörende Ortsteil Zinnitz im Nordosten, die ebenfalls alle zu Calau gehörenden Ortsteile Groß Jehser und Mallenchen im Osten, Klein Mehßow im Südosten und Groß Mehßow im Süden, das bereits im Landkreis Elbe-Elster liegende Crinitz im Südwesten, der wiederum zu Luckau gehörende Ortsteil Bergen im Westen sowie der zur Gemeinde Heideblick gehörende Ortsteil Beesdau und der Luckauer Ortsteil Görlsdorf im Nordwesten.


title: Fürstlich Drehna

text: Durch Fürstlich Drehna verläuft die Landesstraße 56. Ein großer Teil der Gemarkung des Dorfes liegt heute im ehemaligen Tagebau Schlabendorf-Süd, Teile des Schlabendorfer Sees und etwa die Hälfte des Drehnaer Sees liegen in Fürstlich Drehna. Zum Ort gehört der Gemeindeteil Tugam.


title: Fürstlich Drehna

text: In der Meißener Bistumsmatrikel von 1495, die die einzelnen Archidiakonate und Erzpriesterstühle im Bistum Meißen aus dem Jahre 1346 und früher verzeichnet, wird Fürstlich Drehna als "Drehnaw" erwähnt. In einer Liste der im sächsischen Schutz stehenden Vasallen und Städte in der Niederlausitz vom 4. Januar 1447 erscheint wieder Fürstlich Drehna mit dem Rittergutsbesitzer Bernhard Drauschwitz.


title: Fürstlich Drehna

text: 1521 wurde der Ort Drehna von der Familie von Minckwitz übernommen. Diese ließ den Wassergraben um das Schloss anlegen und die Wehrtürme errichten. 1697 wurde das Gelände durch die Familie von Promnitz erworben. Diese ließ die Schlossanlage weiter ausbauen. Früh entstand eine die Standesherrschaft Drehna. Der 1807 in den Fürstenstand erhobene Graf Moritz von Lynar benannte den Ort und das Schloss in Fürstlich Drehna um. 1877 wurde die Bremer Reedereifamilie Wätjen Schlossherren, zunächst durch Christian Heinrich Wätjen, dann dessen jüngster inzwischen nobilitierte Sohn Karl. Die Familie ließ im Schlosspark ein Familiengrab anlegen. Letzte "Gutsherrin" war Frau Elisabeth von Wallenberg-Pachaly, geb. von Loebenstein, verw. von Wätjen.


title: Fürstlich Drehna

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde das Schloss enteignet und zu DDR-Zeiten als Jugendwerkhof genutzt. Heute gehören Schloss und der etwa 50 ha große Landschaftspark der Brandenburgischen Schlösser GmbH.


title: Fürstlich Drehna

text: Im Ort befinden sich unter anderem der historische Gasthof „Zum Hirsch“ mit historischem Bühnensaal in Form eines Schiffsrumpfes und die seit 1745 existierende Brauerei Fürstlich Drehna.


title: Fürstlich Drehna

text: Fürstlich Drehna wurde am 1. Juli 1950 in Drehna umbenannt. Die Rückbenennung in Fürstlich Drehna erfolgte am 1. Januar 1991.


title: Fürstlich Drehna

text: Am 31. Dezember 1999 wurde die Gemeinde Fürstlich Drehna zusammen mit fünf weiteren Orten in die Stadt Luckau eingegliedert.


title: Fürstlich Drehna

text: Die "Wüste Kirche" befand sich nordöstlich von Fürstlich Drehna. Unklarheiten bestanden, wie alt der Bau ist, welche Funktion er hatte und warum er aufgelassen wurde. Datiert wird er aber in die Zeit zwischen 1200 und 1300. Die Reste dieser Kirche fielen dem Braunkohletagebau zum Opfer und wurden im Oktober 1979 gesprengt. Im Vorfeld zu der Sprengung und unmittelbar im Anschluss daran fanden auf dem Gelände um die Kirche und im Inneren archäologische Untersuchungen statt mit dem Ziel, das Alter und die Funktion der Kirche zu klären. Neben einer Vielzahl von Befunden und Funden wurden fünf Gräber mit sieben menschlichen Skeletten entdeckt. Üblicherweise wurden im Mittelalter die Bereiche um eine Kirche als Friedhof genutzt, hier konnte jedoch keiner nachgewiesen werden; die gefundenen Skelette waren also keinem regulären Friedhof zuzuordnen. Bei den Bestatteten handelte es sich um Männer und Frauen mit einem auffallend hohen durchschnittlichen Sterbealter von etwa 60 Jahren mit durchschnittlicher Körperhöhe. Es dürfte sich bei den vorliegenden Gräbern um Sonder-/Notbestattungen aus einer – im weitesten Sinne – Krisenzeit handeln, als die Kirche bereits nicht mehr genutzt wurde. Archäologisch sind sie in die frühe Neuzeit datiert worden.


title: Fürstlich Drehna

text: 1951 fand ein Motorradrennen im Park von Drehna statt. Ab 1954 gab es die Motocrossrennen „Rund um den Mühlberg“.


title: Fürstlich Drehna

text: Fürstlich Drehna und seinen Bewohnern wurde vom in Luckau geborenen Schriftsteller und einstigen Bürgerrechtler Andreas H. Apelt (* 1958) ein Denkmal gesetzt. Er veröffentlichte mit "Schneewalzer" (1997) und "Schwarzer Herbst" (2011) zwei Romane, die sich der Zeitgeschichte widmen.


title: Botticelli Inferno

text: Botticelli Inferno ist ein Kino-Dokumentarfilm von Regisseur Ralph Loop, der 2016 in mehreren europäischen Ländern gedreht und im Oktober 2016 in Hannover uraufgeführt wurde. Der Film verfolgt in unterhaltsamer Weise die Spur einer Sammlung herausragender Zeichnungen des Renaissancekünstlers Sandro Botticelli über fünf Jahrhunderte hinweg vom Entstehungsort Florenz bis zu den gegenwärtigen Aufbewahrungsorten. Der Titel bezieht sich auf Dantes Inferno, ein dichterisches Werk, das von Botticelli illustriert wurde.


title: Botticelli Inferno

text: Der Renaissance-Maler Botticelli begeistert und fasziniert die Menschen bis heute. Seine Werke sind berühmt und locken hunderttausende Fans in Ausstellungen. Eines seiner Werke war über Jahrhunderte verschollen. Diese Zeichnung inspirierte den amerikanischen Schriftsteller Dan Brown zu einem Weltbestseller – die „Mappa dell´ Inferno“, der Höllentrichter.


title: Botticelli Inferno

text: Die Originalzeichnung lag viele Jahrhunderte verschlossen in den Klimakammern des Vatikan. Für die Dokumentation „Botticelli Inferno“ wurden die Klimatresore des Vatikan geöffnet. Die Autoren erzählen die Geschichte dieses Meisterwerks.


title: Botticelli Inferno

text: Botticelli, bekannt für seine Gemälde wie „Die Geburt der Venus“ oder „Primavera“, hatte auch eine dunkle Seite. Er malte und zeichnete die Hölle wie der Dichter Dante sie beschrieben hatte und brauchte dafür mehr als ein Jahrzehnt.


title: Botticelli Inferno

text: Der Weg ins Paradies führt zwangsläufig über neun Stufen durch die Hölle (italienisch „Inferno“) und das Fegefeuer. Nur wer alle diese Stufen durchsteht und alle Höllenqualen durchlebt, kommt ins Paradies – vielleicht! Die Beschreibungen der insgesamt neun Höllenkreise, die Dante beschrieben hat, erweckte Botticelli in insgesamt 102 detailreichen Zeichnungen zum Leben.


title: Botticelli Inferno

text: Das zentrale, aufwändig kolorierte Hauptwerk dieser Zeichnungen ist der „Höllentrichter“ – eine Art Wegweiser durch die Hölle, der die verschiedenen Stufen zeigt. Ein faszinierendes Werk, das den Betrachter mit seinen dargestellten Grausamkeiten schaudern lässt – gleichzeitig aber auch neugierig macht auf die Geheimnisse, die hier verborgen sind. Was sagt uns dieses Bild voller Geheimnisse noch heute? Es berührt die Seelen und blickt auf die geheimen Seiten des Menschen. Wer „Botticelli Inferno“ sieht, reist selbst in sein Inneres und entdeckt das eigene Wesen, die eigenen dunklen Seiten.


title: Botticelli Inferno

text: Botticelli gilt als einer der bedeutendsten Renaissance-Künstler. Schon zu Lebzeiten wurden seine Werke sehr geschätzt, insbesondere die Medici waren Förderer seiner Kunst. Immer wieder brach Botticelli mit Konventionen und brachte zahlreiche Innovationen in die Malerei. Mehr als 400 Jahre nach seinem Tod beeinflusst er die heutige populäre Kultur noch immer – Künstler wie Lady Gaga oder Dan Brown lassen sich von ihm inspirieren. Ausstellungen mit seinen Werken ziehen Hunderttausende in ihren Bann, wie erst 2015 und 2016 in Berlin und London.


title: Botticelli Inferno

text: „Botticelli Inferno“ wirft einen Blick auf die eher unbekannte, dunkle Seite des Genies. Der Mann, der mit der „Geburt der Venus“ (dem ersten, fast lebensgroßen Frauenakt seit der Antike) unser heutiges Bild von weiblicher Schönheit wesentlich mitprägte, befasste sich über eine Dekade ausführlich mit den zeitgenössischen Jenseitsvorstellungen des Mittelalters, die der Dichter Dante Alighieri in seiner „Göttlichen Komödie“ festgehalten hat.


title: Botticelli Inferno

text: Regisseur und Drehbuchautor Ralph Loop schuf einen Film, der diese Geheimnisse auf einer aufwendigen Reise an Originalschauplätzen entschlüsselt – und uns gleichzeitig den Menschen Botticelli und sein Werk näherbringt. Gedreht wurde im Sommer 2016 im Vatikan in Rom, Florenz, London, Berlin und Schottland.


title: Botticelli Inferno

text: Für die Dokumentation „Botticelli Inferno“ wurde die „Mappa dell´ Inferno“ in einem Hochleistungsscanner durchleuchtet. Dadurch werden Details sichtbar, die dem Auge bisher verborgen blieben. Botticelli hat Botschaften versteckt, die bisher nicht erkennbar waren. Alle Aufnahmen wurden mit Hochleistungskameras im 4K-Format gedreht. Auch dadurch werden für die Dokumentation völlig neue Perspektiven und Einsichten in die Bilder des Meisters möglich.


title: Botticelli Inferno

text: Die Erzählung ist dabei nicht nur klassisch – es kommen sowohl Dante wie auch Botticelli selbst zu Wort. Das Ergebnis: Gänsehaut beim Zuschauer und atemberaubende Spannung. Ist da mehr? Warum hat er so und nicht anders gemalt? Was hat ihn an der Beschreibung der Hölle von Dante so fasziniert?


title: Botticelli Inferno

text: Stadtführer, Reporter, Kuratorinnen und Kunsthistoriker bringen dem Zuschauer an ihren Arbeitsplätzen die Schauplätze und die Kunstwerke näher.


title: Botticelli Inferno

text: Auf den Spuren von Botticelli und seinen Werken wurde im Mai und Juni 2016 an Originalschauplätzen in seinem Geburtsort Florenz, im Vatikan, in London, Edinburgh und Berlin gedreht.


title: Botticelli Inferno

text: Zwischenzeitlich waren die Zeichnungen Botticellis nach Großbritannien gelangt. Heute befinden sich Botticellis noch erhaltene Zeichnungen zu Dantes Komödie nach einer Jahrhunderte dauernden Odyssee im Kupferstichkabinett Berlin und in der Vatikanischen Apostolischen Bibliothek.


title: Botticelli Inferno

text: Die deutsch-italienische Koproduktion „Botticelli Inferno“ von TV Plus Productions Germany (Hannover), Medea Film – Irene Höfer (Berlin) und NEXO DIGITAL Srl (Mailand) startete am 3. November 2016 im Verleih von Schülke Cinema Consult in den deutschen Kinos. Die Produktion wurde gefördert mit Mitteln der nordmedia – Film und Mediengesellschaft Niedersachsen/Bremen (bis zu 100.000 €). Am 23. September 2016 wurde der Kinotrailer von der FSK für alle Altersstufen freigegeben.


title: Botticelli Inferno

text: Die Weltpremiere von Botticelli Inferno fand am 26. Oktober 2016 im Astor Grand Cinema in Hannover statt. In Italien kam der Film am 7. November 2016 in die Kinos.


title: Botticelli Inferno

text: Der Film markiert den Start der Reihe „Cinema4Arts“. Die Produzenten planen unter diesem Label künftig weitere hochklassige Kunst-Dokumentationen für die große Kinoleinwand zu erstellen.


title: Botticelli Inferno

text: „Nicht nur Kunst-Fans und Freunde der Werke des genialen Renaissance-Malers, kommen in dieser aufwendigen, hochinformativen Doku voll auf ihre Kosten. Nahezu jeder, der ein Faible für spannende Thriller-Kost oder ungelöste, Mythen-umrankte Geheimnisse (der Kunst- und Kulturgeschichte) hat, wird mit diesem Film etwas anfangen können. […] Handwerklich perfekte, mit betörend schönen Bildern ausgestattete Kunst-Doku, die sich auf kluge Weise einem der geheimnisvollsten Kunstwerke der Geschichte filmisch nähert.“ schreibt Björn Schneider auf spielfilm.de.


title: Botticelli Inferno

text: „Die großartigen Bilder der Landkarte der Hölle und die spannende Spurensuche nach dem Verbleib der Zeichnungen machen „Botticelli Inferno“ auf jeden Fall sehenswert.“ meint José Garcia auf textezumfilm.de.


title: Botticelli Inferno

text: Im Tip weist Lars Penning darauf hin, dass der Dokumentarfilm im Gefolge des im Oktober 2016 gestarteten Spielfilms Inferno in die Kinos kam, und fühlt sich streckenweise an eine „populärwissenschaftliche Fernsehdoku“ erinnert:


title: Botticelli Inferno

text: „Seinen Kinostart verdankt dieser Dokumentarfilm über einen grafischen Bilderzyklus des italienischen Renaissancemalers Sandro Botticelli sicherlich dem Blockbuster „Inferno“ nach einer Vorlage von Dan Brown, in dem die Illustrationen der Höllenbeschreibungen aus Dante Alighieris „Göttliche Komödie“ eine Rolle spielen.“ […] „Doch „Botticelli Inferno“ schlägt sich nicht schlecht, solange Autor und Regisseur Ralph Loop dicht an der Geschichte von Herkunft und Bedeutung des einst im Auftrag der Medici entstandenen Kunstwerks bleibt, von dem allein 85 Zeichnungen heute im Berliner Kupferstichkabinett aufbewahrt werden.“


title: Botticelli Inferno

text: „Dabei hat die Mappa dell’Inferno selbst eine Geschichte wie ein Thrillerplot. Davon erzählt ein zweiter Film, der beinahe zeitgleich mit dem Blockbuster, am 3. November, in den deutschen Kinos anläuft: Botticelli – Inferno.[…] Es lohnt sich, ihn als Hintergrund für den Blockbuster zu sehen – oder stattdessen.[…] Tatsächlich ist der kleine Film nicht dazu gedacht, Kunstwissenschaftlern neue Erkenntnisse zu verschaffen. Aber er unterhält uns Nicht-Fachleute aufs Beste […] Es ist ein ernstes, aber durch seine schiere Historie spektakuläres Sujet.“ meint Wenke Husmann in ihrer Filmrezension auf ZEIT ONLINE.


title: Botticelli Inferno

text: Auch Philipp Jedicke weist auf der Internetseite der DW auf die Schwierigkeiten hin, einen Dokumentarfilm über ein einzelnes Kunstwerk zu drehen, zumal da über die Person Botticelli und die Entstehungsgeschichte seiner Werke nur wenige gesicherte Erkenntnisse vorliegen. Er kommt zu folgendem Schluss:


title: Botticelli Inferno

text: „Ralph Loop schafft Infotainment mit Herz“ […]„Es ist auch gar nicht der etwas konstruiert wirkende mysteriöse Touch, der „Botticelli Inferno“ sehenswert macht. Beeindruckend wirkt vielmehr der Kontrast zwischen den aufwendig gedrehten, bombastischen Bildern und den sehr natürlichen, mehrheitlich italienischen Protagonisten des Films, die auf anschauliche und lebhafte Art und Weise von Botticelli und seiner Zeit erzählen.“


title: Botticelli Inferno

text: Auf die Schwierigkeiten, Kunst mit dem Mittel des Dokumentarfilms spannend darzustellen, geht auch Nicola Kuhn vom Tagesspiegel aus Berlin ein:


title: Botticelli Inferno

text: „Regisseur Ralph Loop mixt die Genres: Er benutzt die cineastischen Überwältigungsstrategien – vor allem mittels Score und ungewöhnlichen Perspektiven –, um das Publikum für eine eigentlich einsame Beschäftigung zu gewinnen: die Betrachtung von Kunst. Doch Botticelli bietet sich an für diese Manöver, schließlich lockt der Renaissance-Maler als Superstar Massen ins Museum.“[…]„Der [Film] zieht nun gigantisch auf, was in Botticellis Zeichnungen nur millimeterklein ist. Das bringt zwar die Verhältnisse ins Wanken, aber ein Werk nochmals groß raus, das wegen seiner Lichtempfindlichkeit sonst nur alle 15 Jahre gezeigt werden kann.“


title: Fraunberg

text: Die Gemeinde liegt direkt am Übergang vom Erdinger Moos im Westen zum hügeligen, waldreichen Holzland im Osten, etwa 10 km nordöstlich der Kreisstadt Erding, 22 km nordwestlich von Dorfen, 14 km südlich von Moosburg an der Isar und 19 km vom Flughafen München entfernt. Die Strogen fließt in Süd-Nord-Richtung durch das Gemeindegebiet und westlich am Ort Fraunberg vorbei. Größere Zuflüsse sind der Bachhamer Bach südlich von Fraunberg und der Schwarze Graben zwischen Furthmühle und Riding.


title: Fraunberg

text: Im Jahre 1144 erscheint "Arnoldus de Frawnperg" in einer Urkunde des Bischofs Otto von Freising. Die gesicherte Stammreihe beginnt 1231 mit Sigfried von Frauenberg. Aufgrund seiner Ehe mit der Tochter der Gurren von Haag erbte er deren Besitzungen der Grafen von Haag und erhielt für diese von Kaiser Friedrich II. 1245 die hohe Gerichtsbarkeit. Seine Enkel begründeten die beiden Hauptlinien der Fraunberger: Sigfried III. († 1317) die zu Haag, und Wittilo († 1281) die zu Fraunberg. Fraunberg war seit dieser Zeit Besitz der Familie von und zu Fraunberg. Der Ort war zwar Teil Bayerns, bildete aber eine geschlossene Hofmark, deren Sitz das Schloss Altfraunberg war. Während des Dreißigjährigen Krieges wurde Fraunberg geplündert und schwer verwüstet.


title: Fraunberg

text: Im Zuge der Verwaltungsreformen in Bayern entstand mit dem Gemeindeedikt von 1818 die Gemeinde Fraunberg, die niedere Gerichtsbarkeit verblieb noch bis 1848 beim Patrimonialgericht Fraunberg und Riding.


title: Fraunberg

text: Am 1. Juli 1974 erfolgte der freiwillige Zusammenschluss der Gemeinden Fraunberg, Reichenkirchen und Thalheim.


title: Fraunberg

text: Gemäß Bayerischem Landesamt für Statistik haben sich die Einwohnerzahlen jeweils zum 31. Dezember eines Jahres wie folgt entwickelt:


title: Fraunberg

text: 1998 gab es nach der amtlichen Statistik im produzierenden Gewerbe 144 und im Bereich Handel und Verkehr 35 sozialversicherungspflichtig Beschäftigte am Arbeitsort. In sonstigen Wirtschaftsbereichen waren am Arbeitsort 54 Personen sozialversicherungspflichtig beschäftigt. Sozialversicherungspflichtig Beschäftigte am Wohnort gab es 1114. Im verarbeitenden Gewerbe gab es 13, im Bauhauptgewerbe 12 Betriebe.


title: Fraunberg

text: Nach der amtlichen Statistik gab es 1998 im Bereich der Land- und Forstwirtschaft neun sozialversicherungspflichtig Beschäftigte am Arbeitsort. 1999 wurden 3310 ha Fläche landwirtschaftlich genutzt; davon waren 2643 ha Ackerfläche und 666 ha Dauergrünfläche.


title: Fraunberg

text: Bestanden im Jahr 1999 noch 147 landwirtschaftliche Betriebe, ging deren Zahl bis 2010 auf 102 zurück.


title: Roy Andersson (Regisseur)

text: Roy Andersson studierte zunächst Literaturgeschichte und Philosophie, ehe er ab 1967 die Hochschule des Schwedischen Filminstituts besuchte. 1968 wirkte er als Koregisseur an Bo Widerbergs Arbeiterfilm "Adalen 31" (1969) mit. Der Durchbruch als Regisseur stellte sich für Andersson mit seinem ersten eigenen Spielfilm "Eine schwedische Liebesgeschichte" (1970) ein, für den er auch das Drehbuch verfasste. Die Geschichte um zwei Teenager, die ihre erste Liebe erleben, feierte Premiere auf den vorzeitig beendeten Filmfestspielen von Berlin und gewann später mehrere Preise wie den Guldbagge als bester schwedischer Film. An diesen Kritiker- und Publikumserfolg konnte Andersson mit seiner folgenden tiefschwarzen Gesellschaftssatire "Giliap" (1975) mit Thommy Berggren in der Titelrolle nicht anknüpfen. Nach dem finanziellen Misserfolg dieser absurden Slapstick-Komödie über ausgebeutete Angestellte eines heruntergekommenen Hotels zog er sich vom Spielfilm zurück und führte in den nächsten Jahrzehnten nur noch bei einigen Kurzfilmen Regie ("Någonting har hänt", 1987; "World of Glory", 1991), um sich stattdessen in der Werbebranche zu etablieren, wo er in zweieinhalb Jahrzehnten mehr als 300 Werbespots realisierte und achtmal mit dem Goldenen Löwen von Cannes ausgezeichnet wurde. Zu einem Skandal geriet dabei 1993 der ursprünglich sechs Jahre zuvor von der schwedischen Gesundheitsbehörde in Auftrag gegebene AIDS-Aufklärungsfilm "Någonting har hänt (Something Has Happened)", der den HI-Virus auf geheime amerikanische Laborversuche zurückführte.


title: Roy Andersson (Regisseur)

text: Erfolg im Kino stellte sich für Andersson erst wieder mit seinem dritten Spielfilm "Songs from the Second Floor" (2000) ein, wobei dieser den persönlichen Stil Anderssons gefestigt hat. Der Film ist unter anderem geprägt von langen Einstellungen, absurder Komik, Grotesken, dem Karikieren der schwedischen Kultur und antikapitalistischer Thematik. Der Film bildete den Auftakt zu Anderssons Trilogie über das menschliche Wesen (schwedisch: „Du levande-trilogin“), die mit "Das jüngste Gewitter" (2007) fortgesetzt und mit "Eine Taube sitzt auf einem Zweig und denkt über das Leben nach" (2014) beendet wurde. Die beiden ersten Teile wurden in Schweden erneut mit dem "Guldbagge" als bester Film des Jahres sowie mit dem Regie- und Drehbuchpreis ausgezeichnet. Für den letzten Teil "Eine Taube sitzt auf einem Zweig und denkt über das Leben nach" gewann Andersson bei den Filmfestspielen von Venedig den Goldenen Löwen, sein bis dahin größter internationaler Erfolg. Der Film wurde darüber hinaus für sieben "Guldbagges" nominiert und mit dem Europäischen Filmpreis für die beste Filmkomödie ausgezeichnet.


title: Roy Andersson (Regisseur)

text: 2019 stellte Andersson mit "Über die Unendlichkeit" seinen sechsten Spielfilm fertig, der abermals in den Wettbewerb des Filmfestivals von Venedig eingeladen und mit dem Silbernen Löwen für die beste Regie ausgezeichnet wurde.


title: Diazotypie

text: Die Diazotypie ist ein silberloses fotografisches Lichtpausverfahren. Nach einer ehemaligen Marke des Papiers Ozalid wurde die Diazotypie auch Ozalidkopie genannt. Mit diesem Verfahren hergestellte Werke werden als Lichtpause bezeichnet.


title: Diazotypie

text: Die Diazotypie ist ein Positiv-Verfahren, bei dem dunkle Linien der Vorlage auf einem hellen Träger ebenfalls dunkel werden. Es bildet sich ein Polymer mit Azofarbstoff. Es wird ohne Emulsion gearbeitet; die Färbung entsteht in einem trockenen Prozess unter Ammoniakdämpfen unmittelbar auf dem Träger.


title: Diazotypie

text: Als Träger können Papier (auch Transparentpapier, hier Mutterpause genannt), Kunststoff (Cellophan, Cellulose-Acetat, Polyester u. a., hier Filmpause genannt) oder Textilien dienen. Die Mutter- bzw. Filmpausen hatten den Vorteil, dass sie wieder als Original bearbeitet und zur Vervielfältigung eingesetzt werden konnten.


title: Diazotypie

text: Die Diazotypie ist relativ matt, je nach Produkt dunkelviolett oder dunkelbraun. Je nach Belichtung und Transparenz des Originals erscheint der Hintergrund weiß bis violett- oder braungrau.


title: Diazotypie

text: Diazotypien auf Transparentpapier können als Zwischen-Negativ für weitere Vervielfältigungen benutzt werden. Der chemische Ablauf unterscheidet sich von der Cyanotypie, der Blaupause.


title: Diazotypie

text: Die in den 1880er Jahren patentierten Verfahren waren noch Negativverfahren mit Nassentwicklung, die hauptsächlich für die Textilindustrie Verwendung fanden. Seit den 1890er Jahren werden nur noch Positivverfahren angewandt. 1917(?) führte die Chemische Fabrik Kalle & Co. AG die Ozalid-Kopie ein. Sie war von dem Benediktiner-Pater Gustav Kögel (* 1882 in München; † 1945 in Karlsruhe) erfunden worden. Sie basiert auf einem lichtempfindlichen Papier mit großer Stabilität vor der Belichtung und hoher Lichtempfindlichkeit für scharfe Reproduktionen.


title: Diazotypie

text: Die Bezeichnung "Ozalid" ist abgeleitet von der rückwärts gelesenen Vorsilbe "Diazo" (Diazotypie, Azofarbstoff), in die man zur besseren Aussprechbarkeit noch ein „l“ einfügte.


title: Diazotypie

text: 1920 brachte Kalle den ersten Trockenprozess auf den Markt, bei dem die Entwicklung durch Ammoniakdämpfe erfolgte. Als nach dem Zweiten Weltkrieg die Patente ausliefen, entstanden zahlreiche Verfahren auf dieser Basis, seit den 1940er Jahren auch mit dem Prinzip der Entwicklung durch Wärme.


title: Diazotypie

text: Diazoemulsionen enthalten lichtempfindliche Farbkuppler, die bei der Belichtung in nicht mehr kupplungsfähige Bestandteile zerfallen. Chemisch handelt es sich um ein Photopolymer-Verfahren, mit einer photochemischen Umlagerung (Wolff-Umlagerung) von 2-Aminophenolen zum Cyclopentadien. Die lichtempfindliche Grundsubstanz sind Diazoniumsalze (Stickstoff-Verbindungen). Bei der Entwicklung entsteht an den unbelichteten Stellen ein positives Farbstoffbild.


title: Diazotypie

text: Das Original wird als transparenter Film auf ein so genanntes Diazo-Papier gelegt und mit einer UV-Lampe belichtet. Das Diazo-Papier ist mit einer UV-Licht-empfindlichen Oberfläche versehen. An den Stellen, an denen im Original dunkle Zeichnungselemente vorhanden sind, die kein Licht passieren lassen, bleibt die Diazoschicht erhalten. An allen anderen Stellen zerfällt die Schicht durch die Wirkung des Lichtes in eine farblose Verbindung.


title: Diazotypie

text: Das belichtete Papier wird nun Ammoniak-Dämpfen ausgesetzt. Die noch bestehende Diazo-Schicht reagiert mit dem Ammoniak und bildet einen Diazo-Farbstoff. Belichtete Stellen bleiben hell. Der restliche Ammoniak verflüchtigt sich und die Kopie bleibt trocken, deshalb spricht man hier auch vom Trockenpausverfahren.


title: Diazotypie

text: Diazotypie war für die Vervielfältigungen von technischen Zeichnungen besonders geeignet und daher in den Ingenieurwissenschaften (z. B. Maschinenbau, Bauingenieurwesen und Architektur) bis etwa 1990 weit verbreitet. Die Originale wurden mit Tusche auf Pergamentpapier, später auch auf speziellen Folien erstellt. Mutterpausen und Originale auf Transparent-/Pergamentpapier konnten auch mit der Rasierklinge bearbeitet und verändert werden; Papierpausen ließen sich bedingt auch radieren. Ein weiterer Vorteil der Diazotypie sowohl auf Papier wie auf Transparent ist, dass die Wiedergabe praktisch 1:1 ohne Verschiebung des Maßstabes möglich ist, da das Druckverfahren ohne Heißfixierung auskommt und damit das Material nicht schrumpft oder sich ausdehnt.


title: Diazotypie

text: Die Diazotypie war weiterhin auch als Proof für Druckvorlagen und für die Präsentation von Grafiken bei Vorträgen beliebt. Auch bei der Herstellung von Druckplatten (Offsetdruck), Positiv-Fotolacken, lichtempfindlichen Schichten für den Siebdruck findet das Verfahren Anwendung.


title: Diazotypie

text: Die Phenole in Diazotypien reagieren mit Sauerstoff, verstärkt unter UV-Licht, und führen zu einer Entfärbung. Dieser Effekt tritt vor allem an den Seiten auf, die stärker mit Sauerstoff in Berührung kommen. Die Farbe ist säureempfindlich, was wegen des Säuregehalts der Diazotypien zu einer Selbstauflösung führt.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Die Heldenorgel in der Festung Kufstein wurde 1931 als "Tönendes Denkmal" errichtet, d. h. als Kriegerdenkmal für die Gefallenen des Ersten Weltkriegs. Nach zwei Erweiterungen ist sie die größte Freiluftorgel der Welt.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Max Depolo gab im Juni 1924 den Anstoß, eine große Freiluftorgel in Kufstein zu errichten. 1926 wurde eine "Riesenfreiorgel" mit 80 Registern geplant, die Vinzenz Goller befürwortete. Sie sollte von der "Salzburger Orgelbau-AG Cäcilia" (→ Max Dreher) errichtet werden. Am 1. Dezember 1930 wurde dann der Auftrag zum Bau eines infolge der Weltwirtschaftskrise wesentlich bescheidener geratenen Instruments an den Orgelbauer "Wilhelm Sauer (Inh. Oscar Walcker)" aus Frankfurt a.d. Oder vergeben. Die Disposition erstellte Franz Schütz, der auch später das Abnahmegutachten ausfertigte. Das Instrument mit elektrischer Traktur wurde in den folgenden Monaten in den Bürgerturm der Festung eingebaut und war zur damaligen Zeit bereits die größte Freiluftorgel der Welt. Sie hatte 26 Hochdruck-Register und ein Glockenspiel, verteilt auf zwei Manuale und Pedal. Der Organist bespielte die Orgel von einem 90 m entfernten Spieltisch, welcher in einem Spieltischhäuschen stand, das zu diesem Zweck eigens errichtet wurde. Durch den Einbau einer Organola konnte die Orgel auch ohne einen Organisten zum Klingen gebracht werden.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Die Einweihungsfeierlichkeiten fanden am Sonntag den 3. Mai 1931 statt, eine Woche vor Beginn der Deutschen Bankenkrise. Die Feierlichkeiten wurden angeblich von allen deutschen Sendern, z. B. dem Deutschlandsender, ausgestrahlt. Nach vorsichtiger Schätzung waren über 20.000 Gäste in Kufstein anwesend. Die kirchliche Weihe nahm Fürsterzbischof Ignatius Rieder vor, der auch die Begrüßungsrede hielt und eine Feldmesse im Hof der Festung zelebrierte. Die Festrede hielt der Bürgermeister von Kufstein, Georg Pirmoser, als weiterer Redner trat der Bundespräsident der Republik Österreich, Wilhelm Miklas, in Erscheinung. Neben zahlreichen Vereinen waren Abordnungen des Österr. Bundesheeres und des Deutschen Stahlhelms vertreten, ebenso der Deutsche Gesandte in Wien, Kurt Rieth. Nach den Festreden erklang nach einem Moment der Stille die Orgel zum ersten Mal, gespielt von Franz Schütz mit dem Kirchenlied "Großer Gott, wir loben dich."


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Bereits 1931 geriet die Errichtung und Widmung des Instruments in einer österreichischen "unabhängigen Wochenschrift für alle Frauen" unter Kritik. In einem Text, der mit dem Schlagbegriff "Krieg ist Mord" untersetzt ist, wird u. a. die Frage aufgeworfen: "Wann endlich werden wir das Aushängeschild „Helden“ wegtun?"


title: Orgel der Festung Kufstein

text: 1971 wurde das Instrument von der Erbauer-Firma erweitert und mit einer neuen Technik versehen. Bis 2008 umfasste es 4.307 Pfeifen, 46 Register auf vier Manualen und diverse Spielhilfen.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: 2009 wurde eine Ergänzung auf 65 Register und der Neubau des Spieltischs sowie der elektrischen Traktur durch die Firma Orgelbau Eisenbarth (Passau), die die Orgel seither auch betreut, durchgeführt. Das 500-adrige Kupferkabel wich einem Glasfaserkabel. Die Orgel wurde in vier Kammern aufgeteilt, um ihren Klang mit stufenlos regelbaren Lamellen an den Austrittsfenstern steuern zu können. Seitdem umfasst das Instrument 4948 Pfeifen und eine elektronische Setzeranlage. Nach Umbau des Spieltischhäuschens kann man den Organisten bei seinem Vortrag auch sehen. Der Organist kann sein Spiel durch eine Lautsprecheranlage verzögerungsfrei hören, während der Orgelklang infolge der Schallgeschwindigkeit mit einigen Zehntelsekunden Verspätung bei den Zuhörern ankommt.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Die Heldenorgel wird täglich mittags um 12:00 Uhr, in den Monaten Juli und August mittags und abends um 18:00 Uhr, zum Gedenken an "die Gefallenen" beider Weltkriege gespielt. Seit dem 30. Mai 1981, dem 50-Jahr-Jubiläum der Orgel, wird dabei auch "aller Opfer von Gewalt" gedacht.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Am Ende des etwa zehnminütigem Vortrages erklingt, in einer Fassung für Orgel, die Weise vom Guten Kameraden. Im Zuge der Umwidmung der Orgel beschloss der Gemeinderat am 16. November 2022, dass ab dem Jahr 2023 ein anderes, jährlich wechselndes Lied das tägliche Orgelspiel beenden solle; für das Jahr 2023 ist das die Europahymne.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Das Volle Werk ist in der ganzen Stadt, und bei günstigen Witterungs- und Windverhältnissen bis ins Kaisertal zu hören.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Im Jahr 2022 entstand, im Laufe einer Initiative des Kulturreferenten Klaus Reitberger, eine emotional geführte Diskussion über den Namen und die Widmung der Orgel, sowie über das bisher täglich gespielte Schlusslied "Ich hatt’ einen Kameraden".


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Angestoßen wurde die Diskussion im Rahmen einer literarische Aufarbeitung der Musikgeschichte des 20. Jahrhunderts, beim Projekt "Kufstein schreibt Stadtgeschichte". Dabei kritisierte der Autor Franz Gratl den Ist-Zustand.


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Der Gemeinderat der Stadtgemeinde Kufstein beschloss in der öffentlichen Gemeinderatssitzung vom 16. November 2022, den Namen „Heldenorgel“ beizubehalten, den Heldenbegriff hier aber neu zu definieren und der Orgel folgende neue Widmung zu verleihen:


title: Orgel der Festung Kufstein

text: Der Gemeinderat Kufstein distanziert sich ausdrücklich von jeglichem ethnonationalistischen, chauvinistischen oder kriegsverherrlichenden Gedankengut, das bei der Erbauung und ursprünglichen Widmung der Heldenorgel offenbar eine Rolle gespielt hat.


title: Großer Turmbau zu Babel

text: Der Große Turmbau zu Babel ist ein Gemälde Pieter Bruegels des Älteren aus dem Jahr 1563 im Kunsthistorischen Museum Wien. Thema ist der im Ersten Buch Mose geschilderte Turmbau zu Babel. Es ist eine Ölmalerei auf Eichenholz mit den Maßen 114 cm × 155 cm. Eine zweite auf um 1563 datierte Version ist der "Kleine Turmbau zu Babel" im Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam.


title: Großer Turmbau zu Babel

text: Der Betrachter blickt aus mittlerer Höhe auf einen bühnenartigen Vordergrund, der in eine Polderlandschaft abfällt. Das bestimmende Bildelement ist eine gigantische Turmbaustelle, der ein einzelner Felsen als Fundament dient. Auf der Anhöhe links unten ist ein König mit Gefolge eingetroffen, vor dem sich einige Arbeiter niederwerfen. Die anderen Personen setzen ihre Arbeit fort. Hinter der Turmbaustelle mit eigenem Hafen breitet sich eine Stadtlandschaft aus. Das Bauwerk ruht auf einem mit mächtigen Stützmauern abgesicherten Ring, der sich zur Rampe erhebt und spiralförmig höherschraubt. Es ist bereits so mächtig angewachsen, dass es einen Teil der Stadt verschattet. Zahlreiche winzige Figurensilhouetten auf der Baustelle vermitteln zusätzlich einen Eindruck der Größe. Die Außenmauern bestehen aus Kalkstein, für die innen liegenden Mauern werden rötliche Ziegel verwendet. Bruegel zeigt die Bautechniken seiner Zeit: Tretkräne sind im Einsatz, Lehrgerüste dienen zum Bogen- und Tonnengewölbebau und Steinmetze behauen Sandsteinquader.


title: Großer Turmbau zu Babel

text: Bruegel setzt das biblische Geschehen in seine Zeit und Heimat – so lässt er den Bauherrn König Nimrod in einer niederländischen Polderlandschaft auftreten. Der Kotau, den die Steinmetze vollführen, weist auf die orientalische Herkunft der Geschichte.


title: Großer Turmbau zu Babel

text: Vorbild für die Konstruktion ist das römische Kolosseum, allerdings in einer Umkehrung, da dessen nach außen ansteigende Gänge hier nach innen zusammenlaufen. Die Geschichte vom Turmbau gilt als Beispiel für ein anmaßendes, letztlich unmögliches Unternehmen. Nach Klaus Demus spiegelt sich dies in Bruegels Kombination aus Spiral- und Etagenbau. Dies sei ein unmögliches Gebilde, da der Turm auch im Inneren die Struktur einer Schnecke haben müsste. Die Neigung des Turms nach links komme daher, dass die Bauleute die Vertikalen im rechten Winkel auf die Rampe gesetzt hätten, er sei also „schief gedacht“.


title: Großer Turmbau zu Babel

text: Der Turmbau gehörte 1566 Bruegels Auftraggeber Nicolaes Jonghelinck und ging vermutlich im selben Jahr an die Stadt Antwerpen. Danach befand er sich im Besitz von Rudolf II. und ist später in der Sammlung Leopold Wilhelm nachweisbar. Heute befindet er sich in der Bruegelsammlung des Kunsthistorischen Museums in Wien (Saal 10, Inventurnummer GG 1026). Signiert ist das Gemälde am unteren Bildrand auf einem Quader: „BRVEGEL. FE. M.CCCCC.LXIII“.


title: M104 Wolverine

text: Der M104 Wolverine ist ein Brückenlegepanzer der US-Streitkräfte und gehört zur Gruppe der Kampfunterstützungsfahrzeuge. Er basiert auf der Wanne des M1 Abrams.


title: M104 Wolverine

text: Mit der Beschaffung des M1 Abrams für die US-amerikanischen Streitkräfte zeigte sich die Unzulänglichkeit des Brückenlegers M60A1 Armored Vehicle Launched Bridge (AVLB). So war die Traglast der Brücke erreicht und der Abrams konnte nur in Schrittgeschwindigkeit passieren. Ebenfalls war das Trägerfahrzeug, ein umgebauter M60, untermotorisiert, um dem Kampfpanzer im Gefecht folgen zu können. Eine Kampfwertsteigerung wurde nicht als Lösung angesehen.


title: M104 Wolverine

text: So wurde 1983 die Rüstungsindustrie mit einer Neuentwicklung beauftragt. Ein potenzielles Projekt war eine "Heavy Assault Bridge", die "Double Fold Scissors Bridge" der Unternehmen "Bowen McLaughlin York" und "Israel Military Industries" auf einer modifizierten M1-Wanne, jedoch erfolgte 1990 durch Änderungen im Finanzhaushalt der Entwicklungsstop.


title: M104 Wolverine

text: Mit dem Beginn des Zweiten Golfkriegs und der "Operation Desert Storm" zeigte sich jedoch schnell, dass ein neuer Brückenleger unumgänglich war. So trieb man 1991 die Entwicklung voran, entschied sich aber, die Brücke neu auszuschreiben. Insgesamt wurden drei Systeme als Lösung vorgestellt, von denen letztendlich 1994 das deutsche Leguan-System von MAN Mobile Bridges GmbH (seit 2005 Tochterfirma von Krauss-Maffei Wegmann, 2006 verschmolzen und Firma erloschen), vertreten von General Dynamic Landsysteme, ausgewählt wurde. Das Projekt erhielt daraufhin die Bezeichnung XM104 Wolverine.


title: M104 Wolverine

text: Durch Änderungen in der Planung wurde das Trägerfahrzeug 1996 auf dem Rüststand M1A2 SEP geändert. Die US-Army plante, 465 Fahrzeuge zu kaufen, jedoch wurden von 1997 bis 2001 lediglich 44 Fahrzeuge hergestellt, die übrigen wurden nach einer Etatkürzung ersatzlos gestrichen.


title: M104 Wolverine

text: Im Gegensatz zum M60A1 AVLB funktioniert das Verlegeverfahren der Panzerschnellbrücke "Leguan" horizontal im freien Vorbau. Zum sonstigen Scherenverfahren, bei dem die Brücke vertikal aufgeklappt und dann verlegt wird, bietet diese Variante eine deutliche niedrigere Silhouette. Die Aluminiumbrücke hat eine Gesamtlänge von 26 m bei 10,5 Tonnen Gesamtgewicht und ermöglicht das Überwinden von bis zu 24 m breiten Geländeeinschnitten. Sie trägt Lasten bis zur militärischen Lastenklasse 70 bei maximal 16 km/h. Die Verlegedauer beträgt fünf Minuten, das Aufnehmen acht bis zehn Minuten. Der gesamte Verlegvorgang entspricht dabei der Panzerschnellbrücke Biber, erfolgt aber mit Computerunterstützung.


title: M104 Wolverine

text: Als Trägerfahrzeug dient der M1A2 SEP. So verfügt der Brückenleger über das digitale Bordnetz, über das Hilfsaggregat zur Stromerzeugung und in leicht abgeänderter Form über das Kommandointerface zur Nutzung des FBCB2-Netzwerks. Die gesamte Verlegemechnik wurde im Drehkranz untergebracht und um ein Stützschild ergänzt.


title: M104 Wolverine

text: Die Besatzung besteht aus zwei Soldaten, dem Fahrer und dem Kommandanten (Bediener). Der Brückenleger selbst ist unbewaffnet. Die maximale Geschwindigkeit beträgt 72 km/h, im Gelände 32,2 km/h und auf befestigten Wegen 56 km/h.


title: Philippe Gaydoul

text: Philippe Gaydoul absolvierte eine kaufmännische Lehre bei Denner, dem Unternehmen seines Grossvaters mütterlicherseits Karl Schweri. Von 1996 bis 1998 besuchte er berufsbegleitend mehrere Management-Seminare an der Universität St. Gallen und stieg zum Verkaufsleiter auf. 1998 wurde er Geschäftsführer und Verwaltungsratsdelegierter der Denner AG. 2001 übertrug ihm Karl Schweri das Präsidium der sich damals im Familienbesitz befindlichen Denner-Muttergesellschaft Rast Holding.


title: Philippe Gaydoul

text: Die Rast Holding bestand aus den drei Profit-Centern Denner AG, Waro AG und Franz Carl Weber AG. Im Juni 2003 übernahm die Gaydoul Holding die Aktienmehrheit der Rast Holding. Im September 2006 wurde die Spielwarengruppe Franz Carl Weber (FCW) an die französische Ludendo SA verkauft. Die Rast Holding SA verkaufte die Waro AG per 1. Januar 2003 an Coop. Anfang 2008 wurde die Rast AG zur Gaydoul Group umfirmiert.


title: Philippe Gaydoul

text: Am 12. Januar 2007 verkaufte Gaydoul seine Aktienmehrheit bei der Denner AG an die Migros. Er blieb bis Ende 2009 CEO von Denner. Sein Verwaltungsratsmandat behielt er weiter bis im März 2012. Daneben leitet er nach wie vor die Gaydoul Group.


title: Philippe Gaydoul

text: Gaydoul stieg im Juli 2008 mit einer 90%igen Beteiligung beim Modeunternehmen Navyboot ein. Im Oktober 2009 erfolgte die Übernahme der Schweizer Strumpfmodenkette Fogal. Es folgten Mehrheitsbeteiligungen am Schweizer Modelabel Jet Set und dem Uhrenhersteller Hanhart im Oktober 2010. Hanhart wurde im Februar 2014 an die GCI Management Consulting München devestiert und das Unternehmen Fogal im November 2015 an die Lahco of Switzerland verkauft. Er ist Minderheitsaktionär bei der Autoschmiede Ares.


title: Philippe Gaydoul

text: Gaydoul ist unter anderem an der im Januar 2011 ins Leben gerufenen "Neuen Helvetischen Bank" beteiligt. Mit einer Beteiligung von 9,5 Prozent ist er zweitgrösster Aktionär.


title: Philippe Gaydoul

text: Zusammen mit seiner Mutter Denise Gaydoul gründete er im Mai 2008 die "Fondation Gaydoul". Diese Stiftung unterstützt gemeinnützige Projekte und Werke in der Schweiz, die sich der Erforschung, dem Vorbeugen, der Diagnose, der Behandlung und Heilung von körperlichen oder geistigen Krankheiten von Kindern widmen. Die Stiftung wurde mit einem zweistelligen Millionenbetrag ausgestattet.


title: Philippe Gaydoul

text: Seit Juli 2010 ist Gaydoul Teilhaber der Lailaps Picture GmbH, der Filmproduktion des Schweizer Schauspielers Anatole Taubman.


title: Philippe Gaydoul

text: 2006 initiierte er die Interessensgemeinschaft Detailhandel Schweiz (IG DHS). Ihr gehören die Unternehmen Denner, Coop, Migros, Charles Vögele und die Valora an. Von 2006 bis 2009 war Gaydoul Präsident der IG DHS.


title: Philippe Gaydoul

text: Gemeinsam mit zwei Partnern kaufte er 2011 den Kursaal Arosa, um «einen langfristigen touristischen Mehrwert für den Ort» zu schaffen. Die Beteiligung am Kursaal Arosa wurde im Oktober 2015 abgegeben.


title: Philippe Gaydoul

text: Von Juni 2009 bis September 2012 war Gaydoul Präsident des Schweizerischen Eishockeyverbandes, der inzwischen in "Swiss Ice Hockey Federation" (SIHF) umbenannt wurde. Im Sommer 2012 wurde er Mehrheitsaktionär der EHC Kloten AG. Aufgrund dieses Engagements gab er seinen Rücktritt als SIHF-Präsident bekannt, um Interessenskonflikte zwischen seinen Tätigkeiten auf Vereins- und Verbandsebene zu vermeiden. Die Mehrheitsbeteiligung an den Kloten Flyers wurde im April 2015 an die kanadische Avenir Sports Entertainment LLC abgetreten.


title: Philippe Gaydoul

text: 2011 wurde Gaydoul am Arosa Humor-Festival mit einem Jurypreis ausgezeichnet. Er ist geschieden, Vater eines Sohnes und mit der Journalistin und Fernsehmoderatorin Christine Maier liiert.


title: Kühne-Stiftung

text: Die Kühne-Stiftung ist eine gemeinnützige Schweizer Stiftung mit Sitz in Schindellegi, Schwyz. Gegründet wurde sie 1976 von den Erben und Unternehmern des Logistikkonzerns Kühne + Nagel (K + N), Alfred Kühne, seiner Frau Mercedes und dem gemeinsamen Sohn Klaus-Michael Kühne – der keine Nachkommen hat. Die Stiftung wird später das Unternehmenskapital – laut Der Spiegel ca. 33 Mrd. Euro (Stand Mai 2022) – der "Kühne Holding AG" übernehmen, die derzeit über ein K + N Aktienpaket in Höhe von 53 Prozent verfügt.


title: Kühne-Stiftung

text: Das Gremium setzt aus 10 Mitgliedern zusammen. Geschäftsführender Kühne-Stiftungsrat ist seit dem 1. April 2022 der ehemalige Bertelsmann Stiftungs-Vorstand Jörg Dräger. Präsident der Kühne-Stiftung ist Klaus-Michael Kühne – unterstützt von seiner Frau Christine. Vizepräsident ist der Jurist Thomas Staehelin. Weitere weitere Mitglieder sind Michael Behrendt, Karl Gernandt, Lino Guzzella, Wolfgang Peiner, Jörg Wolle, Gregor Zünd (Stand 5/2022).


title: Kühne-Stiftung

text: Laut Satzung verfolgt die Stiftung die „Förderung der Aus- und Weiterbildung sowie der Wissenschaft und Forschung auf den Gebieten Verkehrswirtschaft und Logistik“, daneben fördert sie die „Unterstützung medizinischer Wissenschaften, humanitärer und karitativer Anliegen sowie kultureller Vorhaben“.


title: Kühne-Stiftung

text: Mit einer Großspende der Stiftung in Höhe von 30 Mio. Euro entstand 2007 an der Technischen Universität Hamburg-Harburg in Public-Private-Partnership die Kühne School of Logistics and Management (KSL), die sich in Forschung und Lehre zentralen Fragen der Logistik sowie des Managements widmet. Gemessen an der Fördersumme, die eine der grössten Einzelspenden im Bereich Forschungsförderung in Deutschland überhaupt darstellt, ist die Kühne School of Logistics and Management das bedeutendste Projekt der Kühne-Stiftung.


title: Kühne-Stiftung

text: Im September 2010 wurde die KSL als eigenständige, private Hochschule aus der TUHH herausgelöst und erhielt im selben Jahr die staatliche Anerkennung. Die "Kühne Logistics University" bietet mit ihren 15 Lehrstühlen rund 170 Studierenden die Auswahl aus drei Master-, einem MBA- sowie einem Bachelor-Studiengang. Seit 2012 besteht zudem ein Ph.D-Programm. Ende 2013 hat sie ihren neuen Sitz in der HafenCity bezogen.


title: Kühne-Stiftung

text: Weitere Logistik-Projekte sind seit 2005 das "Zentrum für internationale Logistiknetze" an der Technischen Universität Berlin, das 2009 zum Fachgebiet "Internationale Logistiknetze" ausgebaut worden ist und seit 2000 das "Kühne-Zentrum für Logistikmanagement" an der WHU – Otto Beisheim School of Management, das 2005 um einen Lehrstuhl in Logistikmanagement ergänzt wurde. Neuer Projektpartner ist die ETH Zürich. Unterstützt wird zudem die Deutsche Außenhandels- und Verkehrsakademie in Bremen. Im logistischen Bereich werden beispielsweise auch Seminare, Veranstaltungen und Veröffentlichungen gefördert.


title: Kühne-Stiftung

text: Weitere Schwerpunkte sind die kulturelle Förderung in Form von Literaturförderung, Musikförderung, Förderung der Elbphilharmonie und Kunstförderung sowie humanitäre Projekte, darunter Heime und Waisenhäuser.


title: Kühne-Stiftung

text: Unter dem Namen CK-CARE (Christine Kühne – Center for Allergy Research and Education) werden Projekte im Bereich Allergieforschung und Gesundheitsförderung von Kindern unterstützt.


title: Elastin

text: Elastin (bzw. sein löslicher Vorläufer Tropoelastin) ist ein Faserprotein in Wirbeltieren mit Ausnahme der Rundmäuler. Es gehört zu den Strukturproteinen, weil es in seiner Funktion für Formgebung und Halt verantwortlich ist, insbesondere sorgt es für die Dehnungsfähigkeit großer Blutgefäße wie der Aorta. Mutationen im "ELN"-Gen können erbliche Erkrankungen verursachen, wie Dermatochalasis, Williams-Beuren-Syndrom, Cutis Laxa und supravalvuläre angeborene Aortenstenose (SVAS).


title: Elastin

text: Die Zusammensetzung von Elastin ist ähnlich derer von Kollagen, jedoch enthält sie kein Hydroxylysin, dafür allerdings einen beträchtlichen Anteil von Valin (15,6 %). Lysinreste können durch das Enzym Lysyloxidase () zu Allysin oxidiert sein. Jeweils 3 Allysine und ein Lysin können in ein ringförmiges Desmosin oder in sein Isomer Isodesmosin umgewandelt vorliegen, was zur Elastizität des Gesamtmoleküls beiträgt.


title: Elastin

text: Elastin ist ein Proteinnetzwerk und besteht aus vernetzten Elastin-Einheiten. Elastin wird von den Zellen in löslicher Form sezerniert und anschließend durch das Enzym Lysyloxidase (LOX) vernetzt. Die Aminosäure Lysin ist verantwortlich für diese Quervernetzung. Elastin ist ein äußerst langlebiges Protein mit einer Halbwertszeit von 74 Jahren. Die Bildung Elastins beginnt bereits vor der Geburt und setzt sich beim Menschen in den ersten Lebensjahren fort. Danach wird praktisch kein neues, funktionstüchtiges Elastin gebildet. Elastin besitzt eine hohe Resistenz gegenüber Proteasen. Proteasen, die Elastin spalten können, werden als Elastasen bezeichnet. Zu dieser Familie gehören verschiedene Serinproteasen wie Pankreaselastase oder Cathepsin G, Metalloproteasen wie MMP-12 sowie Cysteinproteasen, z. B. Cathepsin K, L oder S.


title: Elastin

text: Im Gegensatz zu Kollagen ist Elastin elastisch dehnbar, genauer entropieelastisch. Elastin kommt unter anderem in der Lunge, in der Haut und in Blutgefäßen vor und verleiht diesen Elastizität und Spannkraft. Es kann auch in der Gewebezüchtung zur Herstellung von Ersatzarterien genutzt werden.


title: Elastin

text: Humanes Tropoelastin besitzt je nach Spleißvariante eine Molekülmasse zwischen 49 und 69 kDa und besteht den folgenden beiden Domänentypen, die alternierend angeordnet sind:


title: Elastin

text: Lösliches Elastin wird von verschiedenen Zellen sezerniert und sofort nach dem Verlassen der Zelle in der extrazellulären Matrix zu Elastin vernetzt. Die Vernetzung geschieht durch das kupferabhängige Enzym Lysyloxidase, das die ε-Aminogruppen des Lysins unter Freisetzung von Wasserstoffperoxid und Ammoniak oxidiert. Es entsteht dabei α-Amino-Adipin-δ-Semialdehyd (Allysin). Dieses kann mit einem weiteren freien Amin zu einem Dehydrolysinonorleucin vernetzen, wohingegen bei der Kondensation zweier Allysine Allysinaldol entsteht. Diese beiden Produkte können dann zu Desmosin weiterkondensieren.


title: Elastin

text: Da Tropoelastin in vivo sehr schnell vernetzt wird, liegt es im Gewebe nur in äußerst geringen Konzentrationen vor. Der Nachweis von Tropoelastin gelang durch die Aufzucht von Tieren, bei denen die Produktion von aktiver Lysyloxidase gehemmt wurde.


title: Jordanes

text: Jordanes (auch: "Jornandes, Jordanis, Iordanes, Iordanis;" † nach 552) war ein spätantiker römisch-gotischer Gelehrter und Geschichtsschreiber des 6. Jahrhunderts, der eine erhaltene Geschichte der Goten geschrieben hat.


title: Jordanes

text: Über Jordanes’ Leben ist wenig bekannt. Er stammte offenbar aus dem Balkanraum und beherrschte neben Latein auch Griechisch. Aus seinem Werk geht hervor, dass er Kontakte mit der senatorischen Oberschicht des oströmischen Reiches pflegte. Bevor er sich an die Niederschrift seiner Werke machte, war er als Sekretär "(notarius)" eines hochrangigen römischen Generals, des "magister militum per Thraciam", tätig.


title: Jordanes

text: Der im frühen 6. Jahrhundert über Italien herrschende Ostgotenkönig Theoderich der Große beauftragte um 520 den römischen Senator Cassiodor mit einer Niederschrift der Geschichte der Goten. Dieses Werk in 12 Büchern wurde jedoch erst nach dem Tod Theoderichs (526) veröffentlicht. In Kenntnis dieses Werks, das er aber nach eigener Aussage nur drei Tage lang einsehen konnte, schrieb dann um die Jahrhundertmitte Jordanes in Konstantinopel eine eigene, stark gekürzte Version. Diese ergänzte er teilweise durch andere Quellen (unter anderem Ablabius) und um aktuelle Ereignisse – inzwischen hatte der oströmische Kaiser Justinian zwei Kriege gegen die Goten geführt, und die Eroberung Italiens stand kurz vor dem Abschluss. Jordanes’ Version, "De origine actibusque Getarum" (Theodor Mommsen), kurz "Getica", blieb der Nachwelt erhalten; Cassiodors Gotengeschichte hingegen ging verloren.


title: Jordanes

text: Jordanes’ in lateinischer Sprache verfasste "Getica" (offenbar abgeschlossen bis zum 31. März 551 und veröffentlicht 551/52) sind eine der wichtigsten Quellen zur gotischen Geschichte. Mit dem Werk sind allerdings mehrere Probleme verbunden. Bei Bewertung der "Getica" ist beispielsweise zu beachten, dass politische Gründe bei ihrer Niederschrift eine Rolle spielten: Zum einen die wohl bereits bei Cassiodor angelegte Monopolisierung der gotischen Geschichte durch die amalischen Ostgoten. Zum anderen der Versuch, die gotische Historie nun zu einem Teil der römischen werden zu lassen; in diesem Sinne schrieb Jordanes auch nicht aus gotischer, sondern eher aus (ost)römischer Perspektive. Moderne Gelehrte, besonders Arne Søby Christensen, Peter J. Heather und Michael Kulikowski, haben sehr eindringlich auf die Schwierigkeiten bei der Verwendung der "Getica" als Quelle für die gotische Geschichte, zumal für die Frühzeit, hingewiesen.


title: Jordanes

text: Jordanes behauptet etwa, die Goten würden ursprünglich aus Skandinavien stammen (wohl in Anlehnung an Cassiodor). Es handelt sich dabei jedoch um einen Topos; archäologisch findet seine Darstellung, wonach es zu einer größeren Wanderung gekommen ist und die lange Zeit auch von der modernen Forschung akzeptiert wurde, nach heutigen Stand der Wissenschaft keinen Rückhalt. Jordanes erzählt zudem, die Goten seien identisch mit den den antiken Hochkulturen schon lange vertrauten Geten (ein thrakischer Volksstamm). Derlei Ableitungen waren für die griechisch-römische Ethnographie typisch. Dieser offensichtliche Irrtum erklärt auch den Titel "Getica" (zum Herkunftsmythos vgl. auch "Origo gentis"). Des Weiteren war Jordanes wie viele andere griechische und römische Geschichtsschreiber der Meinung, die Goten gehörten zum Volk der Skythen, was aber ebenfalls der Tradition der antiken Historiographie geschuldet war, nach welcher der Begriff Skythen auf fast alle barbarischen Völker angewandt wurde, die im Raum des Schwarzen Meeres auftauchten. Auch der Stammbaum der Amaler ("Getica", 79) ist eine gelehrte Konstruktion, die wohl bereits auf Cassiodor zurückgeht. Jordanes’ Bericht über die späteren Phasen der gotischen Geschichte wird in der jüngeren Forschung hingegen oft positiver bewertet als früher. Allerdings enthält das Werk fraglos auch hier einige faktische Fehler.


title: Jordanes

text: In der Forschung ist außerdem unter anderem umstritten, in welchem Ausmaß die "Getica" den Inhalt von Cassiodors Geschichtswerk wiedergeben. Walter A. Goffart vertritt den Standpunkt, dass die "Getica" weitgehend ein Produkt des Jordanes seien, der zwar Cassiodor und andere Quellen benutzt habe, allerdings den Stoff umgestellt und stark mit eigenen Wertungen angereichert habe, so dass ein neues Werk entstand. Dem wird von anderen Forschern entgegengehalten, dass dies der Selbstaussage des Jordanes widerspricht und auch inhaltlich kein zwingender Grund besteht, daran zu zweifeln, dass Jordanes vor allem das Geschichtswerk Cassiodors als Hauptvorlage gedient hat, wenngleich er offensichtlich ergänzend andere Quellen (direkt oder indirekt) benutzt hat. In der neuesten Forschung wird dabei vor allem aufgrund von Stilvergleichen mit den erhaltenen Texten Cassiodors angenommen, dass Jordanes sich wohl enger an seine Vorlage gehalten hat, als er in den "Getica" behauptet. Eindeutige Aussagen sind aber nicht immer möglich, zumal es oft unsicher ist, ob Entlehnungen von anderen Autoren (wie vielleicht aus den Werken des Dexippos) auf Jordanes selbst zurückgehen oder ob dies bereits im Werk Cassiodors zu finden war.


title: Jordanes

text: Jordanes verfasste vor den "Getica" auch eine Weltchronik, an die sich eine römische Geschichte von der Zeit des Augustus bis ins 24. Regierungsjahr des oströmischen Kaisers Justinian anschloss (die so genannte "Historia Romana"). Letztere hatte ebenfalls eine etwas ältere Vorlage, vermutlich (aber nicht sicher) das gleichnamige Werk des jüngeren Symmachus, das wie die Gotengeschichte Cassiodors heute verloren ist und auf das Jordanes auch in den "Getica" zurückgriff. Es gilt als wahrscheinlich, dass die "Historia Romana" ein konzeptionelles Ganzes mit den "Getica" bilden sollte.


title: Jordanes

text: Jordanes gilt als früheste erhaltene Quelle, in der die "natio" der Bajuwaren erwähnt wird, nämlich als Nachbarn der Sueben (d. h. Alamannen), östlich des Lechs.


title: Taira

text: Die Taira (japanisch ) waren neben den Fujiwara, Minamoto und Tachibana eine der vier einflussreichsten Clanfamilien, welche die Politik Japans während der Heian-Zeit dominierten. Nach der sino-japanischen Lesung ihres Namens ist diese Familie auch bekannt unter den Namen Heike () und Heishi (). Ihr Aufstieg und Fall wurde etwa im 13. oder 14. Jahrhundert im "Heike Monogatari" niedergeschrieben und dient bis heute als Grundlage für Theater-, Film- und Fernsehproduktionen.


title: Taira

text: Der Name Taira wurde erstmals im 9. Jahrhundert an Nachfahren des 50. Kaisers Kammu (, 781–806) verliehen. Da die zahlreichen Nachkommen der Kaiser oftmals keine Ämter am Hofe einnehmen konnten, wurden insbesondere in der Heian-Zeit immer häufiger Prinzen durch Erhalten eines Nachnamens zu Untertanen gemacht und erhielten Land oder Ämter in Provinzen außerhalb der Hauptstadt Heian. Im Laufe der Zeit entstanden aus der ursprünglichen Tairafamilie auch mehrere Nebenzweige, z. B. die Miura oder die Hōjō, sodass Familien sowohl der Taira als auch anderer Klans über ganz Japan verstreut waren. Häufig benannten sich diese Zweigfamilien nach der Region, in der sie Land besaßen, z. B. die Ise-Taira. Der größte Landbesitz in Händen der Taira konzentrierte sich im Osten Japans.


title: Taira

text: Um ihren Landbesitz gegen Nachbarn zu verteidigen, bauten die Abkömmlinge des Kaisers in den Provinzen private Armeen auf. So entwickelten sich die Taira, ähnlich wie die Minamoto, bald zu Krieger-Mächten, deren militärische Kraft auch des Öfteren vom Kaiserhof in Anspruch genommen wurde, um Rebellionen gegen die Regierung zu unterdrücken. Die Taira dienten am Hof aber nicht nur den dominierenden und insgeheim regierenden Fujiwara. Ab Anfang des 11. Jahrhunderts bildeten die Ise-Taira eine Streitkraft für die im Kloster lebenden Ex-Kaiser, deren Ziel es war, den politischen Einfluss der Fujiwara am Hof zu verringern. Es gab auch von frühester Zeit an Clanmitglieder, die ihre Macht gegen den Staat einsetzten und selbst Rebellionen anstachelten, z. B. die Rebellion des "Taira no Masakado" im Jahr 939. Mit dem Ziel einen zweiten Hof zu etablieren besetzte er das Provinzialamt in Hitachi, riss so die Herrschaft über die Provinzen in der Kantō-Gegend an sich und ließ sich als neuen Herrscher des Landes verkünden. Nach nur kurzer Zeit wurde seine Rebellion aber vom Heer Taira no Sadamoris und Fujiwara Hidesatos im Auftrag des Hofes in Heian niedergeschlagen und Masakado getötet.


title: Taira

text: Der Machtanspruch des Kriegeradels gegenüber dem kampfunfähigen Hofadel zeichnete sich bereits zur Zeit Masakados ab, aber der endgültige Triumph und Aufstieg folgte erst 200 Jahre später unter der Führung von Taira no Kiyomori.


title: Taira

text: Ab dem 11. Jahrhundert kam es zunehmend zu internen Konflikten und Streitigkeiten unter den Adligen am Kaiserhof selbst, was den Weg ebnete für den Machtverlust der kuge, Hofaristokraten wie die Fujiwara. Gleichzeitig begann der Aufstieg der bushi, der Kriegerfamilien wie die Taira und Minamoto. Der Erfolg der Taira begründete sich vor allem auf dem Ehrgeiz und der geschickten Politik ihres damaligen Oberhauptes Taira no Kiyomori. Während der Hōgen-Rebellion 1156 kämpften sie unter seiner Führung an der Seite von Minamoto no Yoshitomo für die Interessen des Tennō Go-Shirakawa, der sich am Ende gegen den Ex-Tennō Sutoku durchsetzte, wodurch beide Familien in der Politik an Bedeutung gewannen. Über diese neu gewonnene Macht entzweiten sich die vormals Verbündeten und die Rivalität zwischen den beiden Kriegerfamilien vergrößerte sich dermaßen, dass sie in den Jahren 1159/1160 im Zuge der Heiji-Rebellion mit Waffengewalt ausgefochten wurde. Am Ende wurden Yoshitomo und seine ältesten Söhne getötet und seine drei Jüngsten, darunter auch Minamoto no Yoritomo und Yoshitsune, ins Exil geschickt. Dadurch hatten sich die Taira zumindest für die nächsten zwei Jahrzehnte gegen die Minamoto durchgesetzt und konnten die Reichweite ihrer Macht im Land erheblich ausbauen. Kiyomori selbst häufte nicht nur Ländereien und Reichtum an, sondern übte anfangs im Amt des Daijō daijin, eine Art Kanzler, auch direkten Einfluss auf die Politik aus. Innerhalb kürzester Zeit enthob er die mächtigen Fujiwara ihrer hohen Ämter und besetzte diese mit Familienmitgliedern und Verbündeten der Taira. Nach kurzer Zeit gab er das Amt des Kanzlers aber wieder auf und zog aus dem Hintergrund die Fäden am Hof. Durch eine geschickte Heiratspolitik vereinte er die Linie der Taira mit der Kaiserfamilie und sicherte damit vor allem seine eigene Machtposition ab. So verheiratete er seine Schwägerin mit dem Ex-Kaiser Go-Shirakawa und später auch deren Sohn Norihito, Kaiser Takakura, mit seiner eigenen Tochter Toku.


title: Taira

text: Der schnelle Aufstieg und die Konzentration der politischen Macht in den Händen der Taira und insbesondere in den Händen eines Mannes führte bald dazu, dass sich Adelige, ehemalige Verbündete und sogar Clanmitglieder gegen Kiyomori stellten. Als er dann 1180 Kaiser Takakura zur Abdankung zwang und seinen zweijährigen Enkel Antoku auf den Kaiserthron setzte, fühlte sich vor allem Prinz Mochihito, der Bruder Takakuras übergangen. Im selben Jahr verbündete dieser sich mit den Minamoto und anderen Feinden Kiyomoris. In den folgenden fünf Jahren gab es eine Reihe von Auseinandersetzungen, die später als Gempei-Krieg in die Geschichte eingingen. Da in den Jahren 1177–1180 noch dazu mehrere Naturkatastrophen, Hungersnot und Seuchen die damalige Hauptstadt Heian heimgesucht hatten, war auch die Stimmung im Volk gereizt. Zu dem Konflikt am Hof in Kyōto erfassten daher ganz Japan Aufstände gegen die Vertreter des Hofes in den Provinzen, von denen ein Großteil dank Kiyomori dem Taira-Clan angehörten oder seine Verbündeten waren. Nach dem Tod Kiyomoris an einer Krankheit im Februar 1181 steuerten die Taira direkt auf ihren Untergang zu. In der Schlacht von Dan-no-ura im März 1185 konnten die Minamoto unter der Führung von Yoritomo die letzte Schlacht für sich entscheiden. Neben den zahlreichen Soldaten der Taira fanden auch Kiyomoris Witwe und der junge Kaiser Antoku bei dieser Schlacht den Tod. Um das Land wieder in geordnete Verhältnisse zu versetzen, errichtete der siegreiche Minamoto no Yoritomo in den folgenden Jahren das erste Shogunat in Kamakura.


title: Taira

text: Trotz der Niederlage gegen die Minamoto und der großen Verluste wurden die Taira nicht vollständig ausgelöscht und auch ihr politischer Einfluss wurde nicht vollkommen zerschlagen. Auch im Kamakura-Shōgunat gelang es einem Zweig der Taira, die Politik aus dem Hintergrund zu leiten. Im Jahr 1203 erhielt Hōjō Tokimasa, der Schwiegervater Minamoto no Yoritomos, das Amt des Shikken. Er war der Regent für den Shōgun, d. h., dass de facto der Shikken und damit die Hōjō die gesamte politische Macht innehatten. Ihr Machtmonopol endete schließlich 1333 mit dem Sturz des Kamakura-Shogunats durch die Ashikaga.


title: The Tubes

text: The Tubes ist eine US-amerikanische Rockband aus San Francisco, die durch eine extravagante Bühnenshow auf sich aufmerksam machte und ihre größten Erfolge Ende der 1970er Jahre hatte.


title: The Tubes

text: The Tubes entwickelten sich aus einer Gruppe von Schulfreunden aus Phoenix (Arizona), die dort bereits die Bands The Beans und The Red, White and Blues Band gegründet hatten. 1969/70 zogen die Gruppenmitglieder nach Los Angeles und die beiden Vorgängerbands verschmolzen zu The Tubes. Die Besetzung zum Zeitpunkt der Gründung war: Fee Waybill (John Waldo Waybill, Gesang), Re Styles (Shirley MacLeod, Gesang), Bill „Sputnik“ Spooner (Gitarre, Gesang), Roger Steen (Gitarre), Prairie Prince (Charles L. Prince, Schlagzeug), Michael Cotten (Synthesizer), Vince Welnick (Piano) und Rick Anderson (Bass).


title: The Tubes

text: Der musikalische Kopf der Gruppe war Bill Spooner, der die Songs schrieb und mit Michael Cotten und Prairie Prince die Bühnenshows konzipierte. Sänger Fee Waybill schuf für jeden Titel eine Bühnenfigur und erschien in unzähligen Verkleidungen. Die Gruppe erregte Aufmerksamkeit auch durch ihre extravagante Bühnenshow mit intelligentem Musiktheater. Zum Stück "Smoke" tanzten beispielsweise riesige Zigaretten auf der Bühne; die Band trug Kostüme, die gleichermaßen an Clowns und Bondage erinnerten und die Glamrocker der Zeit persiflierten, das Publikum wurde aktiv mit eingebunden usw. Das erste, gleichnamige Album der Gruppe enthielt quasi die kompletten Songs der frühen Bühnenshows und wurde 1975 von Al Kooper für A&M Records produziert. Der enthaltene Titel "White Punks On Dope" sollte zum bekanntesten Stück der Tubes werden, in deutschsprachigen Ländern insbesondere in einer Coverversion von Nina Hagen von 1978 ("TV-Glotzer").


title: The Tubes

text: 1976 folgte das zweite, von Ken Scott produzierte Album "Young and rich", dessen ausgekoppelte Single "Don´t touch me there" zum ersten Hit der Gruppe werden sollte. Beim dritten Album "Now" von 1977 wirkte der ehemalige Percussionist von Santana, Mingo Lewis, mit, ebenso auf dem nachfolgenden Livealbum "What do you want from live". Das vierte Studioalbum "Remote Control" von 1978 wurde von Todd Rundgren als medienkritisches Konzeptalbum produziert. Sängerin Re Styles verließ 1978 die Band und heiratete 1979 den Schlagzeuger Prairie Prince.


title: The Tubes

text: Anfang der 1980er Jahre kamen die Tubes aufgrund ihrer kostspieligen Shows in finanzielle Bedrängnis. Nach dem Wechsel zu Capitol Records wurden die Shows verschlankt und die Gruppe versuchte sich mehr als Rockband denn als Showband zu positionieren. Das nächste Konzeptalbum "The Completion Backward Principle" (1981), produziert von David Foster, zeigte die vormals sich gerne langhaarig und wild gebende Band nun als gepflegte Geschäftsleute. Die erste Single aus "TCBP" war "Talk To Ya Later". Aus dem nachfolgenden Album "Outside Inside" (1983) wurde der Hit "She´s a beauty" ausgekoppelt.


title: The Tubes

text: Bei den Aufnahmen zu dem abermals von Todd Rundgren produzierten Album "Love Bomb" (1985) verließ Fee Waybill zugunsten einer Solokarriere die Band und wurde durch David Killingsworth am Gesang ersetzt. Der Erfolg der Band brach jedoch stark ein und weder das neue Album noch die Soloscheibe von Waybill fanden größere Beachtung. Im Zuge dessen verließ auch Michael Cotten die Band. Die Tourneen der restlichen Besetzung in den Jahren 1987 und 1989 waren ebenfalls nur minder erfolgreich.


title: The Tubes

text: 1990 ersetzte Gary Campra den zu den Grateful Dead wechselnden Pianisten Vince Welnick, im Anschluss fand Fee Waybill wieder als Sänger zur Gruppe, worauf jedoch Gitarrist Bill Spooner ausstieg. 1993 erfolgte erstmals eine Tournee der Band ohne Bühnenshow. 1996 folgte ein neues Album "Genius of America" sowie ein weiteres Soloalbum von Fee Waybill. Bis heute finden regelmäßig Konzerte der Tubes statt, 2005 erschien das Livealbum "Wild in London".


title: The Tubes

text: Bill Spooner tritt gelegentlich mit der Band The Folk-Ups im Vorprogramm der Tubes auf. Prairie Prince hat neben seiner Tätigkeit bei den Tubes auch als Schlagzeuger bei zahlreichen anderen Bands und Musikern mitgewirkt, u. a. XTC, Brian Eno und Tom Waits.


title: The Tubes

text: Die Tubes verbanden in der klassischen Phase der Band in der zweiten Hälfte der 1970er Jahre Musiktheater, Progressive Rock und New Wave auf einzigartige Weise. Optisch und musikalisch zählten sie zur Avantgarde der damaligen Musikszene, und abgesehen von ihren opulenten Bühnenshows beeindruckten sie auch mit zwei Schlagzeugern und (sobald Waybill ebenfalls zur Gitarre oder einer Attrappe griff) mit vier elektrischen Gitarren auf der Bühne, die von Cottens futuristischem Synthesizer-Spiel begleitet wurden. Viele Tubes-Texte haben sozial- oder medienkritische Inhalte ("TV is king", "Proud to be an American", "What do you want from life", "Mr. Hate"), andere sind reich an Ironie und Humor. Da die Tubes 1975 den Titel "White Punks on Dope" veröffentlicht haben (ein bissiger Hieb auf reiche Versager), werden sie fälschlicherweise häufig dem Punk zugeordnet. Mit viel Selbstironie nahmen die Tubes auf ihrem 1978 veröffentlichten Livealbum mit dem Titel "I was a Punk before you were a Punk" dazu Stellung, dass der 1975 von ihnen verwendete Ausdruck sich inzwischen zum Synonym einer Jugendbewegung entwickelt hatte.


title: Neckarau

text: Neckarau (mannemerisch: "Neggara" []) ist ein Stadtteil von Mannheim im Rhein-Neckar-Dreieck. Darüber hinaus bezeichnet Neckarau den Stadtbezirk, in dem der Stadtteil liegt.


title: Neckarau

text: Der Stadtbezirk Neckarau liegt im Südwesten Mannheims direkt am Rhein. Er umfasst den Stadtteil Neckarau sowie die Stadtteile Almenhof und Niederfeld. Angrenzende Stadtbezirke sind Lindenhof, Neuhermsheim und Rheinau. Auf der gegenüberliegenden Rheinseite liegen die rheinland-pfälzischen Kommunen Ludwigshafen und Altrip.


title: Neckarau

text: Der Stadtteil Neckarau, Teil des Stadtbezirks Neckarau, wird im Nordwesten durch die Rheingoldstraße vom Stadtteil Niederfeld, sowie durch Rottfeldstraße und Voltastraße vom Stadtteil Almenhof abgegrenzt. Im Nordosten verläuft die Stadtteilgrenze zu Neuhermsheim etwa in der Mitte des Rangierbahnhofs. Im Osten grenzt Neckarau entlang der B 38a an den Bezirk Mallau, im Südosten an den Bezirk Casterfeld des Stadtteils Rheinau und im Süden an die Gemeinde Altrip jenseits des Rheins. In westlicher Richtung endet Neckarau im Waldpark kurz vor dem Strandbad, das zum Niederfeld gehört.


title: Neckarau

text: Der Stadtteil Neckarau gliedert sich in 4 Statistische Bezirke: Neckarau-Nordost, Neckarau-Südost, Neckarau-Süd und Neckarau-Mitte.


title: Neckarau

text: Neckarau liegt zwar näher am Rhein als am Neckar, dennoch war der Neckar namensgebend. Dieser mündete – im Gegensatz zu heute – zur Zeit der Karolinger hier in den Rhein. Der Ort Neckarau befand sich auf einer Insel innerhalb des Mündungsdeltas. Aufgrund der Lage war Neckarau regelmäßig in der Gefahr, von Hochwassern überschwemmt zu werden. Ende des 13. Jahrhunderts verlegte der Neckar seinen Hauptarm nördlich der Mannheimer Innenstadt.


title: Neckarau

text: Im Jahr 368 befand sich der Burgus des Kastells Alta Ripa (Altrip) auf der heutigen Neckarauer Gemarkung. 871 wurde Neckarau als „Naucrauia“ erstmals urkundlich erwähnt. 1212 schenkte Kaiser Friedrich II. Neckarau dem Bischof von Worms. Nach längeren Streitigkeiten gelangte der Ort aber 1284 an die Kurpfalz.


title: Neckarau

text: Um das Jahr 1278 veränderte der Neckar seinen Lauf und mündet seitdem nördlich der Stadt in den Rhein.


title: Neckarau

text: Im 15. Jahrhundert war Neckarau wegen der idealen Lage am Rhein als Handelsplatz begehrt und wurde zu einem der größten und reichsten Dörfern der Region. 1496 kam Neckarau zum kurpfälzischen Oberamt Heidelberg. 1577 gab es 101 Haushalte. Im Jahr 1689 während des Pfälzischen Erbfolgekriegs wurde Neckarau zerstört. 1817 lebten schließlich 1.253 Einwohner in dem Ort. In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts siedelten sich auch aufgrund der angrenzenden Bahnstrecke Mannheim-Karlsruhe viele Industriebetriebe hier an. 1899 wurde Neckarau – als damals größtes badisches Dorf – zu Mannheim eingemeindet. Die Wohnbebauung im Almenhof begann nach dem Ersten Weltkrieg, die des Niederfelds nach dem Zweiten Weltkrieg.


title: Neckarau

text: Nach der Hauptsatzung der Stadt Mannheim hat der Stadtbezirk einen Bezirksbeirat, dem 14 dort wohnende Bürger angehören, die der Gemeinderat entsprechend dem Abstimmungsergebnis der Gemeinderatswahl bestellt. Sie sind zu wichtigen Angelegenheiten, die den Stadtbezirk betreffen, zu hören und beraten die örtliche Verwaltung sowie Ausschüsse des Gemeinderats.


title: Neckarau

text: Als einer der elf äußeren Stadtbezirke besitzt Neckarau ein Gemeindesekretariat, dem örtliche Verwaltungsaufgaben obliegen.


title: Neckarau

text: Das Wappen entwickelte sich aus dem Gerichtssiegel, das sich bis ins Jahr 1520 nachweisen lässt. Es zeigt unten die Wellen des Neckars und oben die Pflanzenreihe einer Aue.


title: Neckarau

text: Stadtbildprägend sind die beiden Kirchengebäude, die katholische St.-Jakobus-Kirche, deren 100-jähriges Bestehen 2007 gefeiert wurde, und die evangelische Matthäuskirche. Beide Kirchengemeinden sind tragende Säulen im Leben Neckaraus: Durch Gottesdienste und zahlreiche Veranstaltungen für alle Altersgruppen geben sie Impulse zum täglichen Leben, spenden Raum für Besinnliches und Kulturelles und bieten vielerlei Anlässe zur Begegnung und zum Feiern.


title: Neckarau

text: Aber auch der Industriestandort Neckarau prägt das Stadtbild. 1921 wurde hier das Großkraftwerk am Rhein gebaut. Seit den späten achtziger Jahren erfährt der alte Industriestandort Neckarau einen Wandlungsprozess, im Rahmen dessen ein neuer Industriepark entstanden ist.


title: Neckarau

text: Das 1903 errichtete und bereits 1986 stillgelegte neugotische Alte Pumpwerk ist ein an Norddeutschland erinnernder eklektizistischer Klinkerbau, bei dem die technische Innenausstattung komplett erhalten werden konnte. Es wurde ab 2001 vom Mannheimer Künstler Dietmar Brixy restauriert, seitdem wird das Gebäude von Maler Brixy als Atelier, Schauraum und Wohnhaus genutzt. Es ist ein technisches Kulturdenkmal und wurde von der Denkmalstiftung Baden-Württemberg zum „Denkmal des Monats Februar 2004“ ernannt.


title: Neckarau

text: Im Ortskern zwischen Neckarau und Almenhof befindet sich der August-Bebel-Park. Im Stadtteil Almenhof gibt es den von Bäumen umsäumten 48er-Sportplatz, der von vielen Menschen genutzt wird.


title: Neckarau

text: In der Rheinschleife liegt der Waldpark mit den Naturschutzgebieten „Silberpappel“ und „Reißinsel“. Südlich der Reißinsel im Waldpark befindet sich das Mannheimer Strandbad.


title: Neckarau

text: An den Waldpark grenzt das Aufeld mit seinen Kleingärten und Wiesen an. In diesem Bereich haben zahlreiche Vereine ihre Sportanlagen.


title: Neckarau

text: In der Nähe des Großkraftwerks befindet sich ein Hallenbad. Für den Sommer bietet der Stollenwörthweiher zwei Freibäder.


title: Neckarau

text: Sehr beliebt ist in den Sommermonaten das im Waldpark befindliche Strandbad. Ebenfalls in der Nähe des Waldparks befindet sich die Anlage der Reitgemeinschaft Mannheim-Neckarau. Neckarau beheimatet viele kleinere Cafés und Restaurants. Im ehemaligen Industriekomplex Alte Seilerei befindet sich seit 2012 das Rhein Neckar Theater. Bemerkenswert ist zudem das bürgerschaftliche Engagement in Neckarau. Es gibt sehr viele Vereine, die alle in der Interessengemeinschaft Neckarauer Vereine organisiert sind und Leben in den Stadtteil bringen.


title: Neckarau

text: In Neckarau ist das Grosskraftwerk Mannheim ansässig. Weitere historisch bedeutsame Firmen sind Kabel und Draht (Südkabel) und ehemals die Joseph Vögele AG, Seilwolff sowie Rheinische Gummi- und Celluloid-Fabrik mit ihren Schildkröt-Puppen. Auch die Baktat International, eine Unternehmensgruppe des Lebensmittelhandels, hat ihren Hauptsitz in Mannheim-Neckarau.


title: Neckarau

text: Von 2011 bis 2015 betrieb Juan Amador das mit drei Michelin-Sternen bewertete Restaurant „Amador“ auf dem ehemaligen Schildkröt-Fabrikgelände.


title: Neckarau

text: Den ÖPNV betreibt die RNV mit den Stadtbahnlinien 1, 3 und 8. Hinzu kommen mehrere Buslinien. Der Haltepunkt Neckarau wird vom Eisenbahnpersonennahverkehr angefahren. Mittelfristig soll er in die S-Bahn RheinNeckar integriert werden. Dabei ist vorgesehen, die Bahnsteige Richtung Südosten zu verlegen. Damit soll ein leichtes Umsteigen zwischen Stadtbus, Stadtbahn und S-Bahn erreicht werden.


title: Neckarau

text: Der Nachbarort Altrip ist über die Rheinfähre Altrip–Mannheim zu erreichen, über die eine Kleinbuslinie fährt. Eine Linie der Busverkehr Rhein-Neckar GmbH verbindet Mannheim mit Brühl, Ketsch und Schwetzingen über Neckarau und Rheinau.


title: Neckarau

text: Die vierspurig ausgebaute B 36 stellt die Verbindung in die Innenstadt sowie in der anderen Richtung zu den Autobahnen A 6 und A 656 her.