title: Kinderzeche

text: Den Hintergrund für die Kinderlore im Festspiel, einer Jeanne d’Arc-Rolle, liefert der Dreißigjährige Krieg, in dessen Verlauf die Reichsstadt Dinkelsbühl achtmal besetzt wurde, ohne jemals zerstört zu werden. Nachzulesen ist dies u. a. im Tagebuch des Landsknechts Peter Hagendorf, „Ein Söldnerleben im 30jährigen Krieg“, in dem er u. a. seine mehrfachen Einquartierungen in Dinkelsbühl beschreibt.


title: Kinderzeche

text: Bei dieser handelt es sich um ein Mädchen, das durch sein mutiges Agieren den Feind milde gestimmt hat.


title: Kinderzeche

text: Die „ehrwürdigen hohen Räte der Stadt Dinkelsbühl“ sind bei der entscheidenden Ratssitzung uneinig darüber gewesen, ob die katholische regierte Stadt (es waren aber tatsächlich höchstens 30 % der Bürger katholisch) den evangelischen Schweden zu überlassen wäre oder ob Widerstand zu leisten sei. Die Ratsherren mussten aber bald erkennen, dass diese Ablehnung aussichtslos war, und waren daraufhin bereit, die Stadt den Schweden nach längerem Widerstand in der Hoffnung auf Schonung zu übergeben.


title: Kinderzeche

text: Einer der schwedischen Unterhändler hatte aus Unachtsamkeit die Bemerkung gemacht, dass der junge Sohn des schwedischen Heerführers kurz zuvor gestorben sei. Dies hatte Lore, die Tochter des städtischen Turmwächters, erfahren, und sie hatte eine Idee: Sie sammelte die Kinder der Stadt um sich.


title: Kinderzeche

text: Als der schwedische Heerführer bei der Übergabe der Stadt ankündigte, diese für ihren Widerstand zu bestrafen, der Plünderung durch seine Soldaten zu überlassen und sie anschließend zu zerstören, zog Lore mit den Kindern vor den Heerführer und bat um Gnade für die Stadt um der Kinder willen. Der Anführer, durch den Tod seines Sohnes noch in Trauer, war daraufhin so gerührt, dass er Dinkelsbühl tatsächlich verschonte.


title: Kinderzeche

text: Die Kinderzeche hat sich in Dinkelsbühl zum zentralen Fest der Bürgerschaft entwickelt. Es ist gelungen, die getrennten Schulfeiern als Wurzeln des Festes mit der Historisierung um die Sage von der Errettung der Stadt durch Kinder zu einer Einheit zu verbinden. Knabenbataillon, Auszug der Schüler und Schülerinnen, ihre Reigen und die Kinderzechgucken als Gabe der Bürgerschaft sind erhalten geblieben und mit Festspiel und Schwedenlager vervollständigt worden. Mehr als 1100 Aktive sind jedes Jahr daran beteiligt.


title: Kinderzeche

text: Die Finanzierung erfolgt zum größten Teil aus eigenen Kräften, das heißt aus Festabzeichenverkauf, Eintrittsgeldern und Spenden der Bevölkerung. Der Termin dieser für die Stadt Dinkelsbühl überaus wichtigen Veranstaltung sind in jedem Jahr die Wochenenden vor und nach dem dritten Montag im Juli.


title: Kinderzeche

text: Ebenfalls Teil der Kinderzech-Festwoche ist das Volksfest auf dem „Schießwasen“ verbunden mit dem großen Angebot an Fahrgeschäften sowie Bierzelten, das ebenfalls für Teile der Bevölkerung große Wichtigkeit hat. Für die Dinkelsbühler stellt der „Schießwasen“ den weltlichen Teil der Kinderzeche dar.


title: Kinderzeche

text: Die Kinderzeche hat seit dem Dezember 2014 Eingang in das Verzeichnis des immateriellen Kulturerbes des Freistaates Bayern gefunden und erfüllt somit die Kriterien der Unesco bezogen auf das Übereinkommen zum immateriellen Kulturerbe der Menschheit. Seit dem Dezember 2016 ist die Kinderzeche in das Verzeichnis des immateriellen Kulturerbes der Bundesrepublik Deutschland aufgenommen.


title: Kinderzeche

text: Seit Oktober 2006 wurde in die alte Kornscheune, Bauhofstraße 43 mit Mitteln der Deutschen Stiftung Denkmalschutz, des Freistaates Bayern, der Region Hesselberg, der Stadt Dinkelsbühl und der Kinderzeche ein „begehbares Magazin“ errichtet.


title: Kinderzeche

text: Dieses „Kinderzech’-Zeughaus“ beherbergt die Kostüme, Schuhe, Waffen und das Lederzeug der Kinderzeche, steht aber auch als begehbares Magazin mit musealem Charakter den Besuchern offen. Ein Eindruck von der Veranstaltung kann so das ganze Jahr in Führungen vermittelt werden.


title: Kinderzeche

text: Dort werden Unterrichtsinhalte, die sich mit dem Heimat- und Brauchtumsgedanken beschäftigen, in realer historischer Umgebung vermittelt. Auch besteht die Möglichkeit, Schülern alte Handwerkstechniken wie z. B. die Sattlerei oder das Schuhmacherhandwerk erlebbar zu machen.


title: Nabemono

text: Nabemono (jap. oder ) ist allgemein ein Eintopf (genauer Feuertopf oder Brühfondue) der japanischen Küche. "Nabe" () bedeutet „Kochtopf“. Traditionell war dies ein Tontopf, der über offenem Feuer kochte. Kochfeuer sind im modernen Japan selten geworden, aber der traditionelle tönerne "Nabe" wird weiter für Eintopfgerichte verwendet. "Mono" () bedeutet „Ding“, „Sache“ oder „Gegenstand“. Nabemono bedeutet also, dass Zutaten zusammen in einem Nabe-Topf gekocht werden (ebenso "nimono", – Gekochtes und "yakimono", – Gegrilltes). Der Begriff "Nabemono" wird oft auch als "nabe" abgekürzt.


title: Nabemono

text: Die meisten Nabemono sind Eintöpfe und Suppen, die im Herbst und den kalten japanischen Wintern serviert werden, also in Jahreszeiten mit kühlen Temperaturen. Im modernen Japan werden die Nabemono auf dem Esstisch mit einem tragbaren Gaskocher (, "gasu konro"), den die meisten Japaner besitzen, warmgehalten. Das Gericht wird am Tisch zubereitet, und die Esser können die Zutaten selbst auswählen, die sie aus dem Topf haben wollen. Wenn die Zutaten gar sind, holt man sie heraus und isst sie mit etwas Sauce oder Dip, oder tunkt die Zutaten in geschlagenes rohes Ei ein. Der Gaskocher hält die Zutaten beim Essen warm. Während des Essens können auch weitere Zutaten hinzugegeben und gekocht werden. Dabei nimmt man meist ein Topf aus Ton ("donnabe", ), alternativ kann der Kochkopf als auch aus Gusseisen bzw. Eisen ("tetsunabe", ) bestehen.


title: Nabemono

text: Das gemeinsame Essen wird als wichtiger Bestandteil von Nabemono gesehen; viele Japaner sind der Ansicht, dass gemeinsames Essen aus einem Topf die Freundschaft zueinander stärkt und einen Band zwischen den Beteiligten knüpft. Die Japaner sagen auch "Nabe o kakomu" (, etwa „den Eintopf umlagern, um den Topf herum sitzen“), um zu sagen, dass gemeinsames Essen von Nabemono herzliche Beziehungen zwischen den Essenden schafft, die aus dem gemeinsamen Topf essen.


title: Nabemono

text: Bei der Zubereitung eines Nabemono-Gerichts („Feuertopfgericht nach Japanischer Art“) ist der sogenannte "nabe bugyō" () für das Garen der Zutaten zuständig. Er bestimmt daher die Reihenfolge der Zutaten beim Kochen und das Servieren bzw. die Verteilung an den Anwesenden am Tisch.


title: Nabemono

text: Das beliebteste Nabemono heißt "Yosenabe" (). "Yose" () heißt etwas „zusammentun, zusammenbringen, versammeln oder näher kommen“. Der Name bedeutet also, dass verschiedene Zutaten wie z. B. Fleisch, Fisch, Ei, Tofu und Gemüse alle im Topf zusammentun und kochen. "Yosenabe" werden meist auf Basis einer Brühe von Miso oder Sojasauce hergestellt.


title: Nabemono

text: Auch "Sukiyaki" (), Shabu shabu (), Oden () oder Motsunabe () sind "Nabemono"-Gerichte () der japanischen Küche.


title: Nabemono

text: Ein anderes beliebtes Nabemono ist "Chankonabe" (). Diese Variante wurde ursprünglich nur den Sumo-Ringern serviert. Chankonabe besteht aus mehr Zutaten als andere Nabemono, da es entwickelt wurde, damit die Sumoringer mehr Gewicht zulegen. Es kann auch Reis ("kome", ) und Nudeln ("men", ) enthalten. In Sumokreisen bezieht sich "chanko" () auf die Nahrung für die Sumoringer.


title: Nabemono

text: "Hitori-nabe" (, „Ein-Personen-"Nabe"“) wurde bei Singles als ein einfacher Weg zu einem sättigenden und an Gemüse reichhaltigen Essen beliebt.


title: Nabemono

text: Man isst Nabemono gewöhnlich mit einer Sauce ("tare", – wörtl. „Herunterhängendes“), von der es mehrere Arten gibt. Manche geben ihr weitere Gewürze ("yakumi", ) zu, z. B. geriebenen Knoblauch, Butter, roten Pfeffer, eine Mischung aus rotem Pfeffer und anderen Gewürzen, gerösteten Sesam ("goma") oder "momiji oroshi" (, eine Mischung aus geriebenem Daikon und rotem Pfeffer).


title: Transfiguration (Raffael)

text: Die Transfiguration ("La transfiguración") ist das letzte Gemälde des italienischen Malers Raffael, an dem er bis zu seinem Tod 1520 gearbeitet hat. In dem Bild sind in einzigartiger Weise zwei Szenen aus dem Neuen Testament, die Verklärung Christi auf dem Berg Tabor und die Heilung des mondsüchtigen Knaben, in Beziehung gesetzt.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Vom Ende des 16. Jahrhunderts bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts galt es als das berühmteste Gemälde der Welt.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Bestellt wurde das Bild von Giulio de’ Medici, einem Cousin von Papst Leo X. und Vizekanzler des Papstes.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Bischof in Albi, Ascoli, Worcester und Eger und außerdem seit Februar 1515 Erzbischof von Narbonne. Giulio gab zwei Bilder für die Kathedrale Saint-Juste in Narbonne in Auftrag, eine „Auferstehung des Lazarus“ bei Sebastiano del Piombo und die „Transfiguration“ bei Raffael.


title: Transfiguration (Raffael)

text: 1518 war Sebastianos Bild so gut wie fertig und konnte besichtigt werden, während Raffael kaum angefangen hatte. Als er am 6. April 1520 starb, war das Bild bis auf einige kleinere Stellen vollendet. Wie Vasari berichtet, wurde Raffael in seinem Haus im Borgo unter diesem Bild aufgebahrt, bevor er im Pantheon bestattet wurde. Eine Woche nach Raffaels Tod wurden die beiden Bilder im Vatikan ausgestellt.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Giulio schickte aber nur eine Kopie nach Narbonne und behielt das Bild für sich selbst, das zunächst in den Palazzo della Cancelleria gebracht wurde. 1523 wurde Giulio als Papst Clemens VII. gewählt. Im gleichen Jahr ließ er die Transfiguration in San Pietro in Montorio aufstellen, wo sie von vielen Romreisenden, die darüber in ihren Tagebüchern oder Briefen berichten, bewundert wurde.


title: Transfiguration (Raffael)

text: 1797, als sich Napoleon im Laufe seines Italienfeldzugs auch des Kirchenstaats bemächtigt hatte, wurde das Bild mit vielen anderen Kunstwerken nach Paris verschleppt. Am 2. Juli 1798, dem 4. Jahrestag nach dem Sturz Robespierres kamen die Kunstwerke, darunter der Apollo von Belvedere, der Laokoon und der so genannte „Kapitolinische Brutus“ in Paris an und wurden begeistert begrüßt. Am 19. Februar 1799 schloss Napoleon mit Pius VI. den Vertrag von Tolentino, in dem auch die Konfiszierung von 100 Kunstwerken aus der Sammlung des Vatikan besiegelt wurde.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Im Juli 1801 wurde das Bild im Rahmen einer Ausstellung in der Großen Galerie des Louvre zusammen mit mehr als 20 Werken Raffaels gezeigt. 1810 besuchten Napoleon und Marie Louise während ihrer Hochzeitsfeierlichkeiten die Galerie. Die Prozession des Paars und seiner Gäste mit der Transfiguration im Zentrum des Bildes ist in einer Zeichnung von Benjamin Zix dokumentiert.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Erst 1815, im Zuge der Neuordnung Europas auf dem Wiener Kongress, wurden durch Napoleon konfiszierte Werke, darunter auch die Transfiguration, dem Vatikan zurückerstattet. Heute wird das Bild in der Pinacoteca Vaticana aufbewahrt.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Zweifel an der Eigenhändigkeit Raffaels, die in der Forschung immer wieder geäußert worden waren, wurden bei der umfassenden Restaurierung des Bildes von 1972 bis 1979 entkräftet. Das Bild ist bis auf einige wenige Stellen im unteren Teil von einer Hand gemalt.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Textquelle für das Bild sind zwei Ereignisse aus dem Neuen Testament, die von den Evangelisten Markus, Matthäus und Lukas erzählt werden: die Verklärung Christi (; , ) und die Heilung eines besessenen (mondsüchtigen) Jungen (; ; ).


title: Transfiguration (Raffael)

text: Im oberen Teil des Bildes wird die Transfiguration selbst gezeigt, die nach der Tradition am – in der Bibel nicht namentlich genannten – Berg Tabor stattfand. Christus, in einem „leuchtend weißen“ Gewand, schwebt in einer mandelförmigen Gloriole aus Licht und Wolken, ihm zur Seite und ebenfalls schwebend der Prophet Elija und Mose mit den Gesetzestafeln im Arm. Die drei Apostel Petrus, Johannes und Jakobus haben sich auf den Boden geworfen und decken ihre Augen gegen das strahlende Licht ab.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Die beiden knienden Betrachter am linken äußeren Bildrand sind wahrscheinlich Justus und Pastor, die Kirchenpatrone der Kathedrale Saint Juste, für die das Altarbild bestimmt war und deren Festtag im Heiligenkalender der Katholischen Kirche auf den 6. August, den „Tag der Verklärung des Herrn“ fällt.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Auf der linken Seite der unteren Bildzone drängt sich eine Gruppe von neun Aposteln, die aufgeregt den Knaben, der offensichtlich gerade einen Anfall erleidet, anstarren. Der im Vordergrund am Ufer eines Tümpels kauernde Apostel in den ikonographischen Farben des Simon Petrus hält einen aufgeschlagenen Kodex in der rechten Hand und schaut fasziniert auf die Szene, während die andere Hand eine distanzschaffende Abwehrbewegung ausführt. Auf der rechten Seite umgibt eine dicht gedrängte Gruppe von sieben Personen, darunter auch die Eltern, den Knaben.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Als Verbindung zwischen den beiden Gruppen fungiert die weibliche Rückenfigur, die ihren Blick über ihre linke Schulter den Aposteln zuwendet, während sie mit dem linken Zeigefinger in die entgegengesetzte Richtung auf den Knaben weist.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Wie es bei vielen Bildern, die im Italien der Renaissance entstanden sind, der Fall ist, hat Raffaels Transfiguration seit Beginn unterschiedliche Deutungen erfahren, und entzieht sich bis heute einer umfassenden allseits anerkannten Interpretation.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Vordergründig und einfach lässt sich die obere Bildhälfte mit ihren hellen und reinen Farben, der Symmetrie und Harmonie der Bildkomposition und die untere dunkle Bildhälfte, mit ihrer gedrängten Fülle von Menschen, Emotionen und Verwirrungen und den in viele Richtungen sich kreuzenden Kompositionslinien, als Spannungsfeld zwischen der heilenden Kraft des Erlösers und dem Chaos der irdischen Welt deuten. Während die Apostel bei der Heilung des Knaben gescheitert sind (Lk 9,40), bedarf es der Kraft Jesu', auf den der in auffallendes Rot gekleidete Apostel zeigt, den Knaben zu heilen (Lk 9,41–42).


title: Transfiguration (Raffael)

text: Raffaels Bild verkörpert den Übergang der Malerei von den Formprinzipien der Renaissance in den Manierismus und das Barock. Exemplarisch für den beginnenden Manierismus sind die weibliche Rückenfigur, die mit ihrer Armhaltung eine Figura serpentinata repräsentiert, und die fast spiegelbildlich aufgefasste Figur des mondsüchtigen Knaben. Das bewegt-erregte Agieren der Figuren, das Chiaroscuro, die dramatischen Lichteffekte und Helldunkel-Kontraste von emotionaler Wirksamkeit in der unteren Bildhälfte, nehmen andererseits Elemente des kommenden Barock voraus.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Die Rezeption des Gemäldes lässt sich außerordentlich gut belegen. Zwischen 1525 und 1935 lassen sich mindestens 229 Schriftquellen nachweisen, die das Gemälde beschreiben, analysieren, kritisieren oder loben. Hinzu kommt eine große Menge an Reproduktionen: Zwischen 1523 und 1913 entstanden mindestens 68 Kopien, 52 grafische Reproduktionen und 32 Grafiken, die Details reproduzieren und sie teilweise in neue Kompositionen überführen. Hinzu kommen Bildzitate in Gemälden und Fresken.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Die ersten Beschreibungen nach dem Tod Raffaels nennen das Gemälde als zwar bewundernswert, dieser Ruhm steigerte sich aber bis zum Ende des 16. Jahrhunderts. Der spanische Humanist Pablo de Céspedes fertigte Notizen auf einer Romreise 1577 an und bezeichnete die Tafel erstmals als das berühmteste Ölgemälde der Welt. Diesen Status konnte das Gemälde für mehr als 300 Jahre behaupten. So beschrieb der Kunstkenner François Raguenet es als das vollendetste Gemälde der Welt aufgrund der Konturzeichnung, der Lichteffekte, der Farben und des Arrangements der Figuren.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Kritik kam von Jonathan Richardson sen. und jun., die den Status des Weltruhms anzuzweifeln wagten: «Celui-cis est assurément le principal Tableau simple qu’il y ait à-present au Monde, & qui peut-être ait jamais été?» Ihrer Meinung nach zerfalle die Komposition in zwei Hälften, außerdem lenke die untere Hälfte von Christus als wichtigstem Bildgegenstand ab. Anstatt aber den Ruhm des Gemäldes zu schmälern, provozierten sie Gegenkritik. Die berühmteste kam von Johann Wolfgang von Goethe, der im Gegenteil beide Bildhälften als komplementär zueinander betrachtete:


title: Transfiguration (Raffael)

text: Goethe beschreibt sodann die beiden Bildhälften und analysiert: „Wie will man nun das Obere und Untere trennen? Beides ist eins: unten das Leidende, Bedürftige, oben das Wirksame, Hülfreiche, beides aufeinander sich beziehend, ineinander einwirkend. Lässt sich denn... ein ideeller Bezug aufs Wirkliche von diesem lostrennen?“ Damit verteidigt Goethe, der die Kunst des Mittelalters geringschätzte oder unbeachtet ließ, die bis zur Malerei der Antike zurückreichende mittelalterliche Tradition der mehrstufigen Szenen mit Argumenten, die er nicht von außen an das Bild heranträgt, sondern aus ihm selbst entwickelt. Goethes Urteil wurde vielfach im 19. Jahrhundert zitiert und seine Autorität als Autor stützte so den Status des Gemäldes.


title: Transfiguration (Raffael)

text: Während des kurzen Aufenthalts in Paris wurde das Gemälde eine der wichtigsten Attraktionen des Musée Napoleon. Auch in Rom zog es Besucher an, darunter Mark Twain im Jahr 1869: “I shall remember the Transfiguration partly because it was placed in a room almost by itself; partly because it is acknowledged by all to be the first oil painting in the world; and partly because it was wonderfully beautiful.”


title: Transfiguration (Raffael)

text: Im frühen 20. Jahrhundert verlor die Transfiguration dagegen ihren überragenden Status und den Titel des berühmtesten Gemäldes der Welt. Eine neue Künstlergeneration lehnte Raffael als künstlerisches Vorbild ab. Kopien und Reproduktionen waren kaum mehr gefragt. Während noch im 19. Jahrhundert die Komplexität der Komposition und das Figurenarrangement Lob erfuhren, verkehrte sich dies nun ins Gegenteil. Das Gemälde wurde als überladen empfunden, als zu theatralisch und zu künstlich. Andere Gemälde wie Leonardo da Vincis Mona Lisa konnten geänderte Rezeptionsbedürfnisse weitaus besser bedienen, etwa eine schnelle Erfassbarkeit. Die Transfiguration ist damit ein gutes Beispiel, um die Veränderlichkeit des Ruhms eines Kunstwerks zu belegen, der für Jahrhunderte bestätigt werden kann und bei sich ändernden Rahmenbedingungen in nur kurzer Zeit ebenso verschwinden kann.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Der Hintersee (früher Ferchensee oder Forchensee, von "Förche" „Forelle“) ist ein 16,4 Hektar großer See in der Gemeinde Ramsau im Berchtesgadener Land, rund zwei Kilometer westlich des Ortskerns von Ramsau. Nach ihm benannt ist die Ortschaft Hintersee direkt an seinem Westufer mit rund 100 Einwohnern, südwestlich der Gnotschaft Antenbichl, zu der es ursprünglich gehörte.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Der Hintersee zu Füßen der Reiteralpe und des Hochkalter bildete sich vor rund 3500 bis 4000 Jahren, als ein Felssturz aus dem Blaueistal vom Hochkaltermassiv, der eine Fläche von 75 Hektar bedeckt, den am Hirschbichl entspringenden Klausbach staute und gleichzeitig den Zauberwald schuf. Um eine weitere Verlandung durch das mitgeführte Geschiebe zu verhindern, wurde etwa 1900 der Klausbach um den Hintersee bis zu dessen Überlauf, dem Sillersbach, herumgeführt, um schließlich in die Ramsauer Ache zu münden. Dennoch hat der See heute nur noch ein Drittel seiner ursprünglichen Fläche.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Der See liegt vollständig innerhalb der Gemarkung "Forstbezirk Hintersee", die bis zu ihrer Eingemeindung nach Ramsau bei Berchtesgaden am 1. Januar 1984 ein gemeindefreies Gebiet war. Mit seinem Westufer grenzt er jedoch an die Gemarkung Ramsau, speziell an den ursprünglich zur Gnotschaft Antenbichl gehörigen Ortsteil Hintersee.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Der See wird heute nur noch durch kleine Zuläufe aus Westen und Nordwesten gespeist. Zu diesen gehört der "Antonigraben", der unterhalb des Edelweißlahnerkopfs entspringt und wenige Meter von der denkmalgeschützten "Antonikapelle" (mit Walmdach, 17. Jahrhundert) in den See mündet. Das Gewässer besitzt eine maximale Wassertiefe von 18 Metern und erreicht in den Sommermonaten eine Wassertemperatur von rund 16 °C.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Der See ist Eigentum des Freistaates Bayern, für dessen Verwaltung die Bayerische Verwaltung der staatlichen Schlösser, Gärten und Seen zuständig ist.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Der See ist von Ramsau aus zu Fuß durch den "Zauberwald" erreichbar. Den See befährt eine Elektrobootlinie, und es können Ruder- und Tretboote geliehen werden. Am Ufer des Hintersees befinden sich das CVJM-Gästehaus sowie einige Hotels und Gaststätten.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Der See friert im Winter regelmäßig zu und wird von Eisläufern, Eisstockschützen und Wanderern genutzt.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Am Hintersee vorbei führte der wichtige Handelsweg über den Hirschbichl in den Pinzgau, der nach Gründung des Klosterstifts Berchtesgaden zur ersten Besiedlung Ramsaus beigetragen hat.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Nach Begründung des Freistaates Bayern war das Forsthaus am Hintersee für König Ludwig III. die letzte Station in Bayern, bevor er im Salzburger Anif seine Beamten und Soldaten in der „Anifer Erklärung“ vom Treueeid entband.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Nach der Bombardierung des Obersalzbergs wurde ein Teil der NS-Funktionäre an den Hintersee verlegt. Kurz vor Ende des Zweiten Weltkrieges wurde dort am 1. Mai 1945 auf Befehl von General August Winter das Kriegstagebuch des Oberkommandos der Wehrmacht (OKW) mit sämtlichen Text- und Anlagenbänden vernichtet.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Im 19. Jahrhundert hatte sich am Hintersee eine bekannte Malerkolonie vor allem aus Vertretern der Münchner und Wiener Schule entwickelt, darunter unter anderem: Wilhelm Busch, Carl Rottmann, Ludwig Richter, Carl Schuch, Karl Hagemeister, Thomas Fearnley, Friedrich Gauermann, Ferdinand Waldmüller und Frederik Christian Kiærskou (1805–1891). Unter ihnen hat dann u. a. Carl Rottmann auch den See selbst zum Bildmotiv erhoben. Vielen von ihnen dienten der Gasthof Auzinger und seine Vorgängerwirtschaft "Hint. See Wirth" als Treffpunkt und Herberge. Der sogenannte "Ramsauer Malerweg" führt vom Ramsauer Dorfzentrum aus durch den Zauberwald zum Hintersee an den bevorzugten Standorten der Maler entlang.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Nach über 50-jähriger Pause wurde im August 2009 mit großer Publikumsresonanz wieder ein Seefest am Hintersee durchgeführt. Es wird jetzt wieder alle vier Jahre durchgeführt.


title: Hintersee (Ramsauer Ache)

text: Am Hintersee wurde 2010 im Rahmen der Nationalpark-Festspiele die "Martinsklause" von Ganghofer als Freilichtaufführung inszeniert.


title: Alliin

text: Alliin ist eine nicht-proteinogene, schwefelhaltige Aminosäure. Erstmals 1950 von den Schweizer Chemikern Arthur Stoll und Ewald Seebeck beschrieben, ist Alliin ein natürlicher Inhaltsstoff von verschiedenen Laucharten, wie Bärlauch und vor allem Knoblauch.


title: Alliin

text: Zwiebeln der Lauchgewächse enthalten sowohl Alliin als auch das Alliin-spaltende Enzym "Alliinase" (Alliin-Lyase, , eine Sulfenatlyase), jedoch nicht in denselben Zellen oder Zellkompartimenten.


title: Alliin

text: In frischem Knoblauch liegt der Alliingehalt bei 0,5 bis 1 % (bzw. 5 bis 14 mg/g), das Enzym erreicht Werte von bis zu einem Prozent.


title: Alliin

text: Alliin wird in intakten Zellen im Zytoplasma gespeichert, die Alliinase dagegen in den Vakuolen; weiterhin findet sich in der Pflanze Alliin hauptsächlich in den Zellen des Mesophylls, während das Enzym hauptsächlich in den die Leitbündel umgebenden Zellen anzutreffen ist. Bei Beschädigung des pflanzlichen Gewebes und der Zellstruktur– etwa durch Fraßschäden oder durch Zerschneiden – können die Alliinase und ihr geruchloses Substrat Alliin in Kontakt treten. Eine Kette chemischer Reaktionen wird in Gang gesetzt, bei der das zytotoxische (zelltötende) Allicin entsteht, das für den typischen Geruch des Knoblauchs verantwortlich ist.


title: Alliin

text: Der biologische Nutzen der Alliin-Alliinase-Reaktion für die Pflanze liegt in der Bereitstellung eines antibiotischen Abwehrsystems gegen schädliche Parasiten, Mikroorganismen und bestimmte Fressfeinde, wie beispielsweise Insekten. Alliin und Isoalliin lösen die kokumi-Geschmackswahrnehmung aus.


title: Alliin

text: Alliin ist chemisch von der für den Menschen essentiellen schwefelhaltigen Aminosäure Cystein abgeleitet und stellt eine Vorstufe des pharmakologisch wirksamen Allicins dar.


title: Hamburg Journal

text: Hamburg Journal (bis 2001: Hamburger Journal) ist das Regionalmagazin des Norddeutschen Rundfunks für das Land Hamburg, das erstmals am 6. Oktober 1985 ausgestrahlt wurde. Im April 2017 wurde die 10.000 Sendung ausgestrahlt. Das Hamburg Journal ist über Antenne, über Kabel und digital über Satelliten sowie über Zattoo zu empfangen. Redaktionsleiter vom 1. März 1992 bis Ende August 2016 war Manfred Schröter. Seit 2016 ist Sabine Rossbach Programmchefin.


title: Hamburg Journal

text: Das Hamburg Journal wird täglich im NDR Fernsehen um 19:30 Uhr ausgestrahlt und am Folgetag um 9:30 Uhr in NDR Fernsehen und Radio Bremen TV wiederholt. Es informiert über das politische und kulturelle Leben in Hamburg und liefert Hintergrundinformationen zu besonderen Ereignissen. Auch der Sport in Hamburg sowie Heimatgeschichten aus dem Land sind Themen der Sendung. Außerdem gibt es das "Hamburg Journal 18 Uhr", eine fünfzehnminütige Kurzausgabe, die regionale Nachrichten aus Hamburg zum Thema hat und montags bis freitags um 18:00 Uhr ausgestrahlt wird.


title: Hamburg Journal

text: Die Titelmelodie ist ein Ausschnitt des Hauptthemas aus dem 4. Satz (Takt 61 ff.) der von Johannes Brahms. Zuvor begann und endete die Sendung mit einem Ausschnitt aus dem Stück "Hand made" (1973) von Klaus Doldingers Passport.


title: Hamburg Journal

text: Unter dem Titel "Hamburger Journal" startete die Sendung am 1. Oktober 1985 im Ersten Programm der ARD, das damals am Vorabend regionalisiert ausgestrahlt wurde. Die Sendezeit war von Montag bis Freitag zwischen 19.20 Uhr und 19.50 Uhr. Im Januar 1993 wechselte das Magazin in das Dritte Programm N3, das heutige NDR Fernsehen. Seit März 1999 produziert der NDR täglich, auch sonntags, eine Ausgabe der Regionalsendung.


title: Neckarzimmern

text: Neckarzimmern ist eine zum Neckar-Odenwald-Kreis gehörende Gemeinde in Baden-Württemberg (Nordbaden). Sie ist Teil der europäischen Metropolregion Rhein-Neckar (bis 20. Mai 2003 "Region Unterer Neckar" und bis 31. Dezember 2005 "Region Rhein-Neckar-Odenwald").


title: Neckarzimmern

text: Neckarzimmern liegt im Neckartal an der Burgenstraße zwischen Heidelberg und Heilbronn auf einer Höhe von 138 bis 347 Metern. Das Gemeindegebiet befindet sich überwiegend entlang des Neckars im Naturpark Neckartal-Odenwald. Nach Norden zieht es sich den rechten Uferhang hinauf. Im Talgrund zerschneidet die B 27 zwischen Gundelsheim und Neckarelz sowie etwas oberhalb auf einem Damm die Eisenbahnlinie Heilbronn-Heidelberg die Gemarkung in Ost-West-Richtung.


title: Neckarzimmern

text: Zur Gemeinde Neckarzimmern gehören das Dorf Neckarzimmern, die Weiler Steinbach und Stockbronn, der Ort Luttenbachtal, Burgruine Hornberg und Schloss Hornberg und die Häuser Haus Hubert, Lüfterhaus, Evang. Jugendheim, Steige und Vorm. Neubauamt.


title: Neckarzimmern

text: Der ursprüngliche Name „Cimbren“ leitet sich von der „zimmer“männischen Bauweise des historischen Mehrfamilienhauses in der Forststraße ab, wird jedoch gerne fälschlicherweise mit den Kimbern in Verbindung gebracht. Es sollen stattliche nichtbäuerliche Holzbauten in der Nähe kirchlicher oder dynastischer Steinbauten vorhanden gewesen sein. Nach Jänischen waren dies Wehrbauten aus der Merowingerzeit vor 650, die von der königlichen Güterverwaltung geschaffen wurden. Die in unmittelbarer Nachbarschaft zu Neckarzimmern gelegenen ehemaligen fränkischen Königsgüter unterstreichen dies.


title: Neckarzimmern

text: Die frühesten Besiedlungsspuren weisen in die Jungsteinzeit ab etwa 3000 vor der Zeitwende und sind durch Bodenfunde belegt. Ein Steinbeil wurde 1933 im Neckar gefunden (Landesmuseum Karlsruhe). Beim Bau der Neckarzimmerer Staustufe 1935 wurde eine bandkeramische Pflugschar gefunden, welche sich heute im Heimatmuseum Mosbach befindet. Aus die Bronzezeit ab etwa 1800 vor der Zeitwende datiert eine 1933 gefundene Lanzenspitze (Heimatmuseum Mosbach).


title: Neckarzimmern

text: In die Latènezeit um etwa 400 vor der Zeitwende datiert ein Keltengrab in einem gemauerten Gewölbe, das 1829 bei Arbeiten im Weinberg knapp unterhalb der Burg Hornberg gefunden wurde. Es beinhaltete die Überreste mehrerer Personen sowie Schmuckbeigaben.


title: Neckarzimmern

text: Auf dem Gebiet der „Unteren Au“ und des zur Burg Hornberg gehörenden Stockbronner Hofes, etwa 800 Meter vom ehemaligen Limes (Mümlinglinie) entfernt, wurden 1893 zwei römische Villae Rusticae ausgegraben, untersucht und wieder zugeschüttet. Die Raumaufteilung war teils deutlich zu erkennen und eine Vielzahl von Gegenständen (Münzen, Fibeln, Nägel, Messer, Beschläge etc.) aus römischer Zeit wurde gefunden. Auffallend viele Scherben von teils großen Keramikgefäßen lassen eine Verbindung mit dem vermuteten frühen Weinbau in Neckzimmern zu und ermöglichten eine Datierung ins 2. Jahrhundert. Auch wird von einer dritten, noch unerforschten, Villa Rustica in der Nähe des oben erwähnten Keltengrabes berichtet und von nicht näher definierten römischen Bauwerken auf dem Areal der Burg Hornberg, wofür jedoch jeglicher archäologische Hinweis bis heute fehlt.


title: Neckarzimmern

text: Hier ist leider nicht viel greifbar. Der Hinweis aus dem Ortsnamen Cimbern weist auf Wehrbauten in der Merowingerzeit. Hierzu passt evtl. auch die Sage der Notburga, wonach um 632/633 König Dagobert I. auf Burg Hornberg residierte und Krieg sowie Friedensverhandlungen mit Wendenkönig Samo führte. Die erste Erwähnung von Cimbren erfolgt in einer Schenkungsurkunde des Klosters Lorsch 773 im Lorscher Codex. Neckarzimmern gehörte zum Gau Wingarteiba, was vermuten lässt, dass der Weinbau möglicherweise seit der Römerzeit ohne oder nur mit kurzer Unterbrechung fortgeführt wurde. Hierfür spricht, dass die Klöster sehr früh den Weinbau förderten und das ehemalige Kloster Billigheim als Mitbesitzer an den Neckarzimmerner Weinbergen in Erscheinung trat.


title: Neckarzimmern

text: 1123 werden die Herren von Hornberg erstmals erwähnt und 1184 die Burg Hornberg, mit der Neckarzimmern durch die Grundherrschaft lange verbunden war. Zwischen 1260 und 1464 gab es auf Burg Hornberg rund zwei Dutzend Besitzer darunter auch die Herren von Ehrenberg und die Herren von Helmstatt. 1464 kaufte dann Lutz Schott von Schottenstein die Burg, verlor sie jedoch kurz darauf an die Pfalzgrafen. Sein Sohn, der berüchtigte Raubritter Conz Schott von Schottenstein, konnte sie jedoch 1504 wieder zurückerobern, baute sie kräftig aus und verkaufte sie an seinen Weggefährten Götz von Berlichingen, der sich seitdem "von Berlichingen zu Hornberg" nannte und eine neue Linie der Familie von Berlichingen begründete. Wegen des Frondienstes der Neckarzimmerer für die Grundherren zum Ausbau der Burg und zur Unterhaltung der Weinbergmauern kam es immer wieder zu Streitereien. Mehrfach gab es Aufstände, Anruf von Gerichten, auch ein schriftlicher Hilferuf an den Kaiser in dieser Sache ist überliefert. Götzens Söhne trieben den Aus- und Umbau der Burg schließlich fort, ebenso seine Enkel, die jedoch wegen finanzieller Probleme und des Ärgers mit den Neckarzimmerern wegen des Frondienstes die Burg 1594 an Hans Heinrich von Heußenstamm verkauften. Dieser verkaufte sie dann 1612 an Reinhard von Gemmingen, den Gelehrten. Der Hornberger Stamm der Freiherren von Gemmingen blieb bis heute im Besitz der Burg.


title: Neckarzimmern

text: Im Dreißigjährigen Krieg wurden der Ort und die Burg mehrfach durch die Kaiserlichen geplündert und verwüstet. 1635 wütete die Pest in Neckarzimmern.


title: Neckarzimmern

text: In seiner "Moralischen Topographie" aus den Jahren 1807/08 bemerkte Amtsarzt Dr. Gruber den hohen Anteil an "Wahnsinnigen und Missgestalteten" unter der Bevölkerung: "Es ist sonderbar, das dahier so viele Dappen, Wahnsinnige u. Mißgestaltete zu finden sind. Besonders zeichnet sich hier das luthrische gemingische Ort Zimmern aus. Denen frisch gebohrenen Kindern sieht man an der Phisiognomie an, das sie Dappen werden ... Hier ist die Race [Rasse] nicht gut. Man kann annehmen, das überhaupt in dem [jeden] 5t. Haus ein Dapp oder ein Krüppel ist, wozu die Kröpfigen nicht gezählet werden." Den landläufig weit verbreiteten Kröpfen begegnete man noch bis ins 20. Jahrhundert mit der Gabe von Jodpillen an den Schulen der Umgebung.


title: Neckarzimmern

text: 1879 erfolgte der Anschluss an das Bahnnetz. 1939 wurden 624 Einwohner gezählt, Ende 1945 waren es 650.


title: Neckarzimmern

text: Seit dem frühen 19. Jahrhundert gibt es einen Gipsstollen in Neckarzimmern, dessen Gips während des Ersten Weltkrieges besonders intensiv abgebaut wurde (bis zu 500 Eisenbahnwaggons am Tag), da aus dem Gips im benachbarten Reichsschwefelwerk in Haßmersheim das kriegswichtige Schwefel für die Munitionsproduktion gewonnen wurde. Die alte Steinbacher Mühle war zeitweilig Turbinenwerk zur Stromgewinnung für die Gipsverarbeitung. Im Zweiten Weltkrieg wurde die Schweinfurter Kugellagerfabrikation in den Gipsstollen ausgelagert und seit 1958 nutzt ihn die Bundeswehr.


title: Neckarzimmern

text: Seit der Durchführung der Reformation im 16. Jahrhundert war Neckarzimmern evangelisch geprägt. Erst durch die nach dem Zweiten Weltkrieg zugezogenen Flüchtlinge stieg der Anteil der Katholiken auf heute ca. 38 % an. So gibt es heute neben der evangelischen auch eine römisch-katholische Gemeinde.


title: Neckarzimmern

text: Am Ort gab es lange eine kleine jüdische Gemeinde. Ein Betsaal (Synagoge) war bereits im 18. Jahrhundert in einem von der Grundherrschaft gemieteten Haus untergebracht. 1873 wurde auf dessen Grundmauern ein neues, einstöckiges Gebäude mit einem rituellen Bad erstellt. Am 10. November 1938 wurde das Gebäude weitgehend zerstört und schließlich angezündet. Bei den Judenverfolgungen in der NS-Zeit kamen von den 1933 in Neckarzimmern wohnhaften 29 jüdischen Personen mindestens zwölf ums Leben.


title: Neckarzimmern

text: Es besteht die vereinbarte Verwaltungsgemeinschaft Mosbach der Großen Kreisstadt Mosbach mit den Gemeinden Elztal, Neckarzimmern und Obrigheim.


title: Neckarzimmern

text: Der Gemeinderat hat 10 ehrenamtliche Mitglieder, die für fünf Jahre gewählt werden. Hinzu kommt der Bürgermeister als stimmberechtigter Gemeinderatsvorsitzender.


title: Neckarzimmern

text: Bürgermeister ist seit 2006 Christian Stuber. Am 23. Februar 2014 wurde er mit 98,6 Prozent der Stimmen für eine zweite Amtszeit wiedergewählt. Am 20. Februar 2022 wurde er mit 93,5 Prozent der Stimmen für eine dritte Amtszeit wiedergewählt.


title: Neckarzimmern

text: In schwarz ein linksgewendeter, widersehender goldener (gelber) Greif, mit den Vorderpranken ein fünfspeichiges silbernes (weißes) Rad haltend. Das Wappenbild ist in den Siegeln der Gemeinde seit dem 19. Jh. belegt und dürfte mit dem Greif auf die Schildhalter des badischen Wappens und mit dem fünfspeichigen Rad auf das berlichingische Wappen anspielen.


title: Neckarzimmern

text: Die Bundeswehr betreibt unter dem Hornberg ein Depot für Heer und Luftwaffe. (Siehe auch Gipsstollen (Neckarzimmern)). Das Weingut Burg Hornberg ist das älteste in Baden-Württemberg. Neckarzimmern gehört heute zum Anbaugebiet Württemberg, früher zählte es zu Baden.


title: Neckarzimmern

text: Die Straßenanbindung von Neckarzimmern erfolgt über die zwischen Neckarelz und Stuttgart durch das Neckartal und durch den Ort führende Bundesstraße 27. Die Neckartalbahn (Heidelberg–Bad Friedrichshall) bindet Neckarzimmern mit einem örtlichen Haltepunkt an das Schienennetz an. Im Stunden-Takt verkehren Stadtbahnen der Linie S41 nach Mosbach und Heilbronn.


title: Neckarzimmern

text: Bleikristallglas aus Neckarzimmern ist weit über die Grenzen des Landes hinaus bekannt. Besucher können hautnah dem Glasbläser und Glasschleifer bei seiner traditionsreichen Arbeit über die Schulter sehen.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Paul Felix Lazarsfeld (* 13. Februar 1901 in Wien; † 30. August 1976 in New York City, Vereinigte Staaten) war österreichisch-amerikanischer Soziologe und wurde auch mit dem Pseudonym "Elias Smith" bekannt. Er war 52. Präsident der American Sociological Association.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Paul Felix Lazarsfeld wurde als Sohn des Juristen Robert Lazarsfeld und der Individualpsychologin Sophie Lazarsfeld (geb. Munk) in Wien geboren. Er wuchs dort auf und besuchte ein Wiener Gymnasium, das er 1919 mit der Matura abschloss.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Er wurde bereits früh als Aktivist des linken Flügels des Verbandes Sozialistischer Mittelschüler politisch aktiv. Später wurde er Mitglied der Sozialdemokratischen Arbeiterpartei Österreichs. Nach Beendigung der Schule begann er ein Studium der Mathematik an der Universität Wien. Er schrieb 1924 seine Dissertation "„Über die Berechnung der Perihelbewegung des Merkur aus der Einsteinschen Gravitationstheorie“" und erhielt anschließend den Doktorgrad des "Dr. phil."


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Von 1924 bis 1925 absolvierte er ein Post-Graduierten-Studium in Frankreich. Er wurde Mitglied der "Section française de l’Internationale ouvrière". Im August 1925 nahm er am 2. Kongress der „Sozialistischen Arbeiter-Internationale“ in Marseille teil.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: 1925 kehrte Lazarsfeld nach Wien zurück. In den Jahren 1925 bis 1929 arbeitete als Gymnasiallehrer für Mathematik in Wien. Von 1929 bis 1933 war er Mitarbeiter am Psychologischen Institut der Universität Wien, wo er als Assistent von Karl Bühler (1879–1963) und Charlotte Bühler (1893–1974) einen Lehrauftrag für Psychologie erhielt. Von 1930 bis 1933 war er Leiter der Wirtschaftspsychologischen Forschungsstelle in Wien. 1931 erschien er im Adressbuch als "Mittelschullehrer" mit einer Wohnung im neu eröffneten Karl-Marx-Hof, Wien 19., Boschstraße 17, Stiege 50.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Im Jahr 1926 heiratete er die damals erst 19-jährige spätere Sozialpsychologin Marie Jahoda. Die Ehe, aus der die Tochter Lotte Franziska Lazarsfeld hervorging (* 17. Juli 1930), verheiratete Bailyn, Sozialpsychologin und Professorin of Management, wurde 1934 wieder geschieden, da Lazarsfeld seit 1932 eine Beziehung mit Herta Herzog hatte.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Lazarsfeld ging als Stipendiat der Rockefeller Foundation 1933 bis 1935 in die USA. 1935 beschloss er, zu emigrieren und dort zu bleiben. Nach Wien kehrte er nur kurz zurück, um sich ein Immigrantenvisum anstatt des bisherigen Studentenvisums zu besorgen. Die amerikanische Staatsbürgerschaft erhielt er 1943.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Von 1935 bis 1936 arbeitete Lazarsfeld als "Supervisor" bei der "National Youth Administration" in New Jersey. Von 1936 bis 1937 war er Direktor des "Research Center" der University of Newark, New Jersey. Die zweite Ehe mit der Sozialwissenschaftlerin Herta Herzog wurde 1936 wieder geschieden.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Von 1937 bis 1939 war er Direktor des von der "Rockefeller Foundation" geförderten "Office of Radio Research" an der "Princeton University", welches 1939 an die Columbia University in New York City verlegt wurde und später den Namen "Bureau of Applied Social Research" erhielt. Lazarsfeld war ab 1939 bis zu seinem Tode Fakultätsmitglied der Universität, zuerst als "Associate Professor", ab 1940 "Full Professor of Sociology". Im Jahre 1963 erhielt er den Titel des "Quételet Professor of Social Science".


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Von 1940 bis 1949 leitete Lazarsfeld als Direktor das "Bureau of Applied Social Research". 1949 legte er die Leitung nieder und verblieb dort ab 1949 als "Associate Director". Darüber hinaus war er seit 1949 "Chairman des Graduate Department of Sociology". Neben seiner Professur verfolgte er zahlreiche weitere Tätigkeiten. Unter anderem arbeitete er während des Zweiten Weltkriegs als Berater des "War Production Board" im US-Kriegsministerium. 1949 arbeitete er als Berater der "New York Public Service Commission on Canned Music". In den Jahren 1948 bis 1949 hatte er eine Gastprofessor an der Universität Oslo inne. 1949 heiratete er in dritter Ehe die Sozialwissenschaftlerin Patricia Louise Kendall (1921–1990). Ihr Sohn Robert wurde 1953 in New York City geboren. 1951 wurde Lazarsfeld in die American Academy of Arts and Sciences gewählt.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: 1963 gründete Lazarsfeld zusammen mit Oskar Morgenstern das Institut für Höhere Studien in Wien. Von 1962 bis 1963 und von 1967 bis 1968 war er als Gastprofessor an der Sorbonne in Paris tätig. Außerdem arbeitete er an zahlreichen "T.V. Research Commissions" und am "T.V. Bureau of Advertising" mit.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Im Alter von 70 Jahren wurde Lazarsfeld emeritiert. 1974 wurde er in die National Academy of Sciences gewählt. Er arbeitete bis 1976 als "Professor of Sociology" an der University of Pittsburgh, Pennsylvania. Nach seiner Pensionierung nahm er wieder einen Lehrauftrag an der Sorbonne in Paris an, wo er in französischer Sprache lehrte. Er starb am 30. August 1976 in New York City.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Paul F. Lazarsfeld gilt als der Begründer der modernen empirischen Sozialforschung. Lazarsfeld entwickelte die sog. „Latent Structure Analyses“, ein Verfahren, das in enger Verbindung zur Rasch-Skalierung steht.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Als wesentlich gilt die mit Marie Jahoda und Hans Zeisel durchgeführte Studie über „"Die Arbeitslosen von Marienthal"“. Hier wurden Daten aus unterschiedlichsten Quellen unter der leitenden Fragestellung interpretiert, wobei man sehr unterschiedliche sinnvoll erscheinende Erhebungsmethoden kombinierte. Auf diese Art und Weise entstand ein eindringliches Bild eines von kollektiver Beschäftigungslosigkeit geprägten Industriedorfes.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: In den USA erwies er sich als äußerst produktiver Co-Autor; Organisation und Durchführung von Forschungsprojekten bilden den Kern seiner Aktivitäten.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Als bahnbrechend für die Kommunikationsforschung erwies sich die 1940 durchgeführte Studie „The People’s Choice“ (vgl. den Artikel Kommunikationsmodell nach Lazarsfeld). Für diese Studie wurden 600 registrierte Wähler während des Präsidentschaftswahlkampfs begleitet und bezüglich ihrer Reaktion auf den Wahlkampf befragt. Hierbei stellte sich heraus, dass interpersonale Kommunikation einen starken Einfluss auf das spätere Wahlverhalten hat. Von besonderer Bedeutung waren hierbei die sogenannten „Meinungsführer“ als Multiplikatoren von Nachrichten und Meinungen. Die Studie prägte den Begriff „Zwei-Stufen-Fluss der Kommunikation“.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Das Paul F. Lazarsfeld-Archiv im Institut für Soziologie in Wien wurde am 11. März 1983 eröffnet. Es befindet sich in den Räumlichkeiten des Instituts für Soziologie der Universität Wien. Geschäftsführer ist seit 2001 der österreichische Soziologe Anton Amann.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Die Fakultät für Sozialwissenschaften an der Universität Wien hat eine jährliche Paul-Lazarsfeld-Gastprofessur ins Leben gerufen, die seit 2008 am Fakultätszentrum für die Methoden der Sozialwissenschaften beheimatet ist.


title: Paul Felix Lazarsfeld

text: Die American Sociological Association verleiht den "Paul F. Lazarsfeld Award" an Wissenschaftler, die in ihrer akademischen Laufbahn herausragende methodologische Beiträge in der Soziologie geleistet haben.


title: Avi Loeb

text: Avi (Abraham) Loeb (geb. 26. Februar 1962 im Moschaw Bet Chanan, Israel) ist ein israelischer theoretischer Physiker, der sich vor allem mit Astrophysik und Kosmologie beschäftigt.


title: Avi Loeb

text: Er ist seit 1997 Professor für Astrophysik an der Harvard University, seit 2007 Direktor des Institutes for Theory & Computation (ITC) im Harvard-Smithsonian Center for Astrophysics, seit 2011 Vorsitzender des Fachbereiches Astronomie der Harvard University und seit 2012 dort Inhaber der "Frank B. Baird, Jr. Professur of Science". 2012 wurde Loeb in die American Academy of Arts and Sciences gewählt.


title: Avi Loeb

text: Avi Loeb ist Vorsitzender des Beratungskommittes des Forschungs- und Entwicklungsprojektes Breakthrough Starshot, das als Endziel eine Entsendung von Forschungssatelliten in das der Sonne nächste Nachbarsternsystem Alpha Centauri anstrebt.


title: Avi Loeb

text: Loeb untersuchte zu Anfang seiner Karriere theoretisch die Entstehung der ersten Sterne am Ende des Dunklen Zeitalters in der Reionisierungsepoche. Sie setzte nach seinen Forschungen rund 100 Millionen Jahre nach dem Urknall ein. Anschließend war er an der Suche nach Hinweisen darauf mit Hilfe der Radioastronomie beteiligt (21-cm-Linie des neutralen Wasserstoffs). Das Signal ist aufgrund der Rotverschiebung im Lauf der Expansion des Universums statt bei 1420 MHz in ganz anderen Bereichen (für den Übergang zur Reionisierungsepoche bei 50 bis 100 MHz) zu beobachten. Die "Edges" Kollaboration (Experiment to Detect the Global Epoch of Reionization Signature) gab Anfang 2018 die Beobachtung eines Absorptionsprofils bei 78 MHz bekannt, die auf die Reionisierungsepoche deutet. Außerdem gibt es aus dem Profil der Absorptionslinie Hinweise, die möglicherweise auf Dunkle Materie deuten (stärkere Abkühlung des Wasserstoffgases als durch die Expansion des Universums allein zu erwarten wäre). Das Signal war sehr schwierig zu beobachten, da es von irdischen Quellen, der galaktischen Strahlung und anderen Quellen stark überdeckt ist. Bessere Daten erhofft man sich vom geplanten Square Kilometre Array. Die 21-cm-Wellenlängen-Astronomie kann auch für die Erforschung der weiteren Entwicklung des frühen Universums in anderen Epochen genutzt werden.


title: Avi Loeb

text: 2006 schlug er mit Avery Broderick vor, wie Radiowellenastronomie hochauflösende Bilder des supermassiven Schwarzen Lochs im Zentrum der Milchstraße liefern und Phänomene zeigen könnte wie einen Schatten des Schwarzen Lochs und hot spots von Materie, die ins Schwarze Loch fließt.


title: Avi Loeb

text: 2006 schlugen Avi Loeb und Matias Zaldarriaga vor, bei der Suche nach außerirdischen Zivilisationen mit Radioteleskopen auf mögliche elektromagnetische Wellen im Frequenzbereich von Radio- und Fernsehsendungen zu achten, wie sie ja auch die Menschen von der Erde aussenden.


title: Avi Loeb

text: 2014 veröffentlichten Avi Loeb, Gonzalo Gonzalez Abad vom Harvard-Smithsonian Center for Astrophysics sowie Henry W. Lin einen Aufsatz über eine weitere Möglichkeit zur Suche nach außerirdischen Zivilisationen: Man könne in den Atmosphären erdähnlicher Exoplaneten nach künstlichen Schadstoffen, insbesondere FCKW, suchen, die von einer hochtechnisierten extraterrestrischen Industrie stammen.


title: Mescha-Stele

text: Die Mescha-Stele (auch Moabiterstein genannt) ist ein Gedenkstein mit Inschrift in moabitischer Sprache. Dieser Basaltstein ist das älteste erhaltene Denkmal in einer dem Hebräischen nahe verwandten Sprache und Schrift. In der Inschrift rühmt sich der moabitische König Mescha – neben der Ausführung verschiedener, von seinem Reichsgott "Kemosch" in Auftrag gegebener Bauvorhaben – der Befreiung seines Volkes aus der Abhängigkeit und Tributpflicht vom Nordreich Israel unter König Ahab der Dynastie Omri.


title: Mescha-Stele

text: Die Stele wurde 1868 östlich des Toten Meeres bei Dhiban (Dibon) von dem elsässischen Missionar Frederick Augustus Klein entdeckt, später aber von Beduinen jener Gegend, den Beni Hamiden, mutwillig zerstört. Sie versuchten sie in mehrere Teile zu zerbrechen, nachdem vom Osmanischen Reich Druck ausgeübt worden war, um die Stele für das Deutsche Reich zu sichern. Zuvor hatte der französische Archäologe und Orientalist Charles Clermont-Ganneau noch durch einen Mittelsmann eine Kopie der Inschrift anfertigen lassen, mit dem ihm später die Rekonstruktion gelang (ein Teil der Stele und der Inschrift ging verloren). Der Stein war schwarzer Basalt, tafelförmig, an den Ecken abgerundet und nach Klein, der ihn noch vor der Zertrümmerung gesehen hat, 113 Zentimeter lang, 70 breit und 35 hoch.


title: Mescha-Stele

text: Der restaurierte Stein steht heute im Louvre in Paris, eine Kopie davon im Britischen Museum in London, eine im Jordanischen Museum in Amman und eine weitere im Bibeldorf in Rietberg. 1958 wurde in Kerak ein weiteres Fragment mit ähnlicher Inschrift zum gleichen Ereignis gefunden.


title: Mescha-Stele

text: Der Fund der Mescha-Stele löste um 1870 eine Welle von wissenschaftlichen Fälschungen aus, die sogenannten Moabitica.


title: Mescha-Stele

text: 4. [… Rettu]ng, denn er rettete mich vor allen Angreifern und ließ mich triumphieren über alle meine Gegner. Omrii


title: Mescha-Stele

text: 6. Und es folgte ihm sein Sohn. Und auch er sprach: „Ich will Moab bedrängen.“ In meinen Tagen sprach er (so). […]


title: Mescha-Stele

text: 7. Aber ich triumphierte über ihn und über sein Haus. Und Israel ist sicher für immer zu Grunde gegangen. Und Omri hatte sich des gan[zen Lande]s


title: Mescha-Stele

text: 8. von Mōdabāʼ bemächtigt. Und er wohnte darin in seinen Tagen und in der Hälfte der Tage seines Sohnes (oder: seiner Söhne), vierzig Jahre, aber Kamōsch wohnte


title: Mescha-Stele

text: 10. Qarjatēn. Und die Leute von Gad wohnten im Lande ʻAṭarōt von jeher. Und der König von Israel baute ʻAṭarōt für sich.


title: Mescha-Stele

text: 12. die Stadt gehörte Kamōsch und Moab. Und ich brachte von dort das Bratbecken des Altarherds weg und ich sch[l]eppte (es)


title: Mescha-Stele

text: 13. vor Kamōsch in Qarījōt. Und ich ließ dort die Leute von Scharōn und die Leute von Macharot wohnen.


title: Mescha-Stele

text: 17. und Sklavinnen, denn der ʻAschtōr des Kamōsch hatte ich es geweiht. Und ich nahm von dort [… die Gerä]te


title: Mescha-Stele

text: 20. ich nahm aus Moab zweihundert Mann, alle (von) seiner Elite. Und ich brachte sie nach Jahṣ und nahm es ein,


title: Mescha-Stele

text: 24. der Stadt. Aber eine Zisterne gab es nicht inmitten der Stadt, in Qarchō. Da sagte ich zu allem Volk: Macht euch


title: Mescha-Stele

text: 30. [den Palast von Mōda]bāʼ und den Palast von Dablatēn und den Palast von Baʻalmaʻōn und trug dorthin […]


title: Mescha-Stele

text: 32. […und] Kamōsch [sp]rach zu mir: Steig hinab! Kämpfe mit Chawrōnēn. Da stieg ich hinab [und kämpfte mit ihm.]


title: Mescha-Stele

text: Beinahe gleichzeitig mit den ältesten assyrischen Angaben liefert die ca. 840 v. Chr. verfasste Mescha-Inschrift erstmals von der Bibel unabhängige Angaben zur Geschichte Israels. Neben Informationen zu den militärischen Konflikten zwischen Israel und dem im Südosten benachbarten Reich Moab erregten die Hinweise zu "bt dwd" (Bet David, das Haus David) und "JHWH" in Zeile 31 Aufsehen. Schwieriger ist die Erwähnung von "ʼrʼl . dwdh" in Zeile 12 zu deuten. Drei Hypothesen finden in der Diskussion Berücksichtigung: Der Name bezeichnet einen König David, einen von JHWH unabhängigen Zweitgott Israels oder in Form eines Epithetons JHWH selbst. Nach der ersten Hypothese wäre die Stelle mit „ich brachte von dort den Uriel, ihren David“ zu übersetzen. Diese Interpretation wird in letzter Zeit auf Grundlage gegenteiliger grammatikalischer Belege verworfen. In Ermangelung von Hinweisen zur Verehrung eines Zweitgottes namens Dod in Israel schien sich bis zum Jahre 2019 ein Konsens zugunsten eines Zweitnamens Dod für JHWH abzuzeichnen.


title: Mescha-Stele

text: Eine Neuinterpretation der Inschrift im Jahr 2019 legt nahe, dass auf ihr in Zeile 31 ein König von Moab mit dem Namen Balak, der im 4. Buch Mose, Kapitel 22–24 erwähnt wird, genannt wird.


title: Mescha-Stele

text: Die Massentötung der Bewohner von Nebo gilt als Beleg für eine damalige kanaanäische Praxis des Bannes eroberter Güter und Personen, die auch in der Bibel in Bezug auf die Landnahme durch die Israeliten überliefert ist. Die vollständige Tötung von Frauen, Sklaven und Kindern ist dort jedoch nicht als historische Praxis belegt, sondern als Gottesgebot, das die zurückliegende tatsächlich mildere Praxis nachträglich verschärfen sollte.


title: Apalachin-Meeting

text: Das Apalachin-Meeting war eine Zusammenkunft von fast allen Bossen der amerikanischen Cosa Nostra am 14. November 1957 in der Gemeinde Apalachin in New York. Das Treffen endete vorzeitig, als beim Erscheinen der Polizei die Mehrzahl der Mafiosi zu flüchten versuchte. Dennoch gelang es der Polizei, die Personalien von 62 Mafiosi festzustellen.


title: Apalachin-Meeting

text: Das Apalachin-Meeting markiert einen Wendepunkt in der Innenpolitik der USA. Erstmals lagen Beweise vor, dass ein nationales Verbrecher-Syndikat existiert, was zuvor vor allem vom FBI unter J. Edgar Hoover geleugnet worden war. Erst am 27. November 1957 verkündete Hoover das „Top Hoodlum Program“, mit dem das FBI den Kampf gegen die amerikanische Cosa Nostra aufnahm.


title: Apalachin-Meeting

text: 1931 konnte Lucky Luciano die Idee von einem nationalen Verbrecher-Syndikat (National Crime Syndicate) verwirklichen. Die gesamten USA wurden in Einfluss-Sphären und Gebiete für die italo-amerikanischen Familien aufgeteilt. Die Kommission, das Leitungsorgan des Syndikates, regelte die Zusammenarbeit der Familien und schlichtete Streitigkeiten. Damit war die Zeit der Bandenkriege und Gewaltexzesse vorbei: anstatt sich zu befehden, arbeiteten die Familien nun zusammen. Da alle Beteiligten das Schweigegebot der Omertà beachteten, konnten sie weitgehend ohne störende Angriffe durch die Strafverfolgungsbehörden oder Medien handeln.


title: Apalachin-Meeting

text: Es gab zwar weiterhin erfolgreiche Aktionen der Justiz gegen einzelne Mitglieder der amerikanischen Cosa Nostra, wie die Festnahme und spätere Abschiebung Lucianos oder die Hinrichtung Buchalters. Die Existenz eines landesweit operierenden Verbrechersyndikates konnte jedoch verheimlicht werden.


title: Apalachin-Meeting

text: Insbesondere das FBI und J. Edgar Hoover betrachteten die italo-amerikanischen Banden nur als lokales Ereignis, für das das FBI nicht zuständig war.


title: Apalachin-Meeting

text: Am 1. Juli 1957 trat der „Narcotic Control Act“ in Kraft. Dadurch wurde der Drogenhandel zu einem Bundesvergehen. Zudem wurden die Mindeststrafen drastisch erhöht. Mehrere Bosse forderten wegen der dadurch erhöhten Risiken das Verbot des Drogenhandels für alle Angehörigen der amerikanischen Cosa Nostra. Auf der anderen Seite waren vor allem Vito Genovese und Joseph Bonanno bereits am lukrativen Drogenhandel beteiligt und hatten kein Interesse daran, auf die enormen Gewinne zu verzichten.


title: Apalachin-Meeting

text: In New York war Vito Genovese durch zwei Mordanschläge zum mächtigsten Boss geworden. Der erste Mordanschlag galt seinem eigenen Boss Frank Costello. Costello überlebte zwar, doch zog er sich nach weiteren Drohungen von Genovese zurück und übergab ihm die Leitung der „Familie“, die seitdem als Genovese-Familie klassifiziert ist. Der zweite Mordanschlag fand am 25. Oktober 1957 statt und galt Albert Anastasia, dem Boss der damaligen Mangano-Familie, der erschossen wurde. Diese Familie wurde danach von Genoveses Verbündetem Carlo Gambino übernommen.


title: Apalachin-Meeting

text: Genovese hatte beide Mordanschläge ohne die eigentlich erforderliche vorherige Zustimmung der "Kommission" befohlen. Diese Zustimmung wollte er nun auf dem Treffen in Apalachin nachträglich einholen. Außerdem plante Genovese, sich auf dem Apalachin-Meeting zum „Capo di tutti i capi“ (it.: "Boss aller Bosse") ausrufen zu lassen, einen Titel, den jedoch schon Salvatore Maranzano nach dem Krieg von Castellammare im Jahr 1931, nicht lange für sich beanspruchen konnte, da dieser am 10. September 1931 ermordet wurde.


title: Apalachin-Meeting

text: Die Zusammenkunft fand im Haus von Joseph „Joe the Barber“ Barbara statt, dem Oberhaupt der Pittston-Familie "(Pittston crime family)". Über 100 Mafiosi versammelten sich, es fehlten lediglich Meyer Lansky, Carlos Marcello und Lucky Luciano, denen die Einreise verboten war.


title: Apalachin-Meeting

text: Das Meeting endete vorzeitig gegen Mittag, als die versammelten Gangster zwei Polizisten bemerkten, die sich die Nummernschilder der vor dem Haus geparkten Autos notierten. Die beiden Polizisten waren Sergeant Edgar Croswell und Trooper Vincent Vasisko von der New York State Police. Als die Gangster die Polizisten sahen, gerieten fast alle in Panik und versuchten zu fliehen. Die Flucht endete für die meisten an einer zwischenzeitlich von Croswell eingerichteten Straßensperre. Eine weitere Gruppe versuchte zu Fuß durch die Wälder zu entkommen, doch die Polizei der umliegenden Gemeinden konnte viele von Ihnen festnehmen. Da keine Anhaltspunkte für eine Straftat vorlagen, konnten State Trooper und die Polizei lediglich die Personalien aufnehmen und mussten alle Beteiligten laufen lassen. Die Mafiosi, die in Barbaras Haus blieben, blieben unbehelligt.


title: Apalachin-Meeting

text: Alle Festgenommenen gaben als Anlass für ihren Aufenthalt in Apalachin an, dass sie Joe Barbara, der kürzlich einen leichten Herzinfarkt erlitten hatte, einen Krankenbesuch abgestattet hätten, und dass es reiner Zufall sei, dass 100 Freunde von Barbara genau dieselbe Idee hatten. Insgesamt wurden 62 Personen festgenommen und identifiziert, 50 waren vorbestraft.


title: Apalachin-Meeting

text: Die Versammlung und die groteske Massenflucht erregten große Aufmerksamkeit in den gesamten USA. Zwar war, nicht zuletzt durch die Kefauver-Hearings, auch vor Apalachin bekannt, dass es italo-amerikanische Banden gab, doch wurden diese als isolierte lokale Einheiten betrachtet. Insbesondere das FBI und "J. Edgar Hoover" bestritten jahrelang die Existenz einer landesweiten Organisation. Nach massivem Druck durch die Öffentlichkeit und die Verhaftungen von Apalachin änderte sich dies jedoch: die amerikanische Cosa Nostra wurde nun als landesweite Organisation und Bedrohung wahrgenommen. Bereits am 27. November 1957 verkündete "Hoover" das „Top Hoodlum Program“.


title: Apalachin-Meeting

text: Es ist nicht bekannt, ob und was auf dem Treffen tatsächlich entschieden wurde. Die Position von "Genovese" als Boss der später nach ihm benannten Familie wurde nach Apalachin nie mehr angezweifelt. Da aber "Genovese" der Initiator des Treffens war, wurde er von zahlreichen Mafiosi für die Blamage und die Enttarnung des Syndikates verantwortlich gemacht. Sein Versuch, „Boss der Bosse“ zu werden, war damit endgültig gescheitert.


title: Apalachin-Meeting

text: Gelegentlich wird behauptet, dass J. Edgar Hoover am Apalachin-Meeting teilgenommen habe. Irgendwelche Beweise oder Indizien hierfür sind jedoch nicht bekannt.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Die drei Klaviersonaten Nr. 19 bis 21, Deutsch-Verzeichnis 958, 959 und 960, sind die letzten Werke des Komponisten Franz Schubert. Sie entstanden in seinen letzten Lebensmonaten zwischen Frühjahr und Herbst 1828, wurden aber erst 1838–1839 veröffentlicht.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Wie die übrigen Klaviersonaten des Komponisten wurden sie im neunzehnten Jahrhundert als „vernachlässigbar“ angesehen. Im späten zwanzigsten Jahrhundert hat sich jedoch diesbezüglich die öffentliche Meinung – und die der Kritiker – geändert: Schuberts letzte Sonaten werden jetzt zu den wichtigsten und reifsten Werken des Komponisten gezählt, gehören zum „harten Kern“ des Klavier-Repertoires und erscheinen regelmäßig auf Konzertprogrammen und in Aufnahmemedien.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Einer der Hauptgründe für die lange Nichtbeachtung der Schubert’schen Klaviersonaten ist ihre Geringschätzung im Vergleich zu den Klaviersonaten Ludwig van Beethovens. Dieser war zu einem Großteil des kurzen Schubert’schen Lebens noch präsent und aktiv, z. B. mit seinen Diabelli-Variationen, mit denen er zeitgenössische Konkurrenten, darunter auch Schubert, förmlich „erdrückte“, so dass Diabelli Beethovens 33 Variationen über sein Thema in einem Extraband (Band I) abdruckte, während er die Einzelbeiträge der anderen Komponisten als „zweitrangig“ (Band II) behandeln konnte. Im Vergleich zu Beethovens 32 Klaviersonaten wurden die 21 Schubert’schen nicht nur von der Zahl her, sondern von Struktur und „Gehalt“ als deutlich unterlegen angesehen, obwohl die drei letzten Schubert’schen Klaviersonaten konkrete Anspielungen auf Beethoven'sche Kompositionen enthalten (s. u.) und obwohl Schubert Beethoven sehr verehrte.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Spätere musikwissenschaftliche Analysen und Vergleiche haben jedoch ergeben, dass Schuberts letzte Sonaten im individuellen Stil ungewöhnlich reif sind und diese Reife auch inhaltlich vermitteln: Sie werden jetzt hoch gelobt wegen dieses Stils, der sich in ungewöhnlichen zyklischen Form- und Klangeigenschaften, einer spezifischen Kammermusik-Textur und in ungewöhnlich reichem Gefühlsausdruck manifestiert.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Die drei Sonaten sind in verschiedener Hinsicht "zyklisch" miteinander verknüpft (siehe unten), und zwar im Hinblick auf strukturelle Elemente, Harmonie-Elemente und solche der Melodik. Diese Elemente verbinden in jeder Sonate die verschiedenen Sätze, und ebenso alle drei Sonaten untereinander. Konsequenterweise betrachtet man sie oft als zusammengehörige „Trilogie“; man könnte – in Anspielung auf den Begriff "zyklisch" – auch von einem „"Zyklus" aus drei Klaviersonaten“ sprechen. Die Sonaten enthalten auch spezifische Anspielungen "auf" (und Ähnlichkeiten "mit") anderen Schubert’schen Kompositionen, zum Beispiel mit seinem "Liederzyklus" "Winterreise" (entstanden im Herbst 1827, also weniger als ein Jahr vor der Klaviersonaten-Trilogie). Diese Verbindungen beruhen auf dem – psychologisch gesehen – „emotional sehr aufgewühlten“ Zustand, in dem sich der Komponist zur Zeit der Entstehung sowohl der Sonaten-Trilogie als auch der „Winterreise“ befand. Dieser „aufgewühlte Zustand“ begünstigt – analog zu den Wirbelzyklen in einer turbulenten Strömung – Zyklenbildung und Interdependenzen aller Art, wird aber oft nur als „sehr persönlich“ und „autobiographisch“ abgetan. In der Tat: in verschiedenen Darstellungen wurden die drei Sonaten – auf Grundlage historischer Belege aus dem Leben des Komponisten – mit konkreten psychologischen Begriffen charakterisiert.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Das letzte Lebensjahr Schuberts brachte zunehmende öffentliche Anerkennung für sein kompositorisches Schaffen, aber auch die allmähliche Verschlechterung seines Gesundheitszustandes. Am 26. März 1828 gab Schubert zusammen mit anderen Musikern in Wien ein sehr erfolgreiches Konzert mit eigenen Kompositionen, das ihm beträchtliche Einnahmen brachte. Außerdem interessierten sich zwei deutsche Verleger für sein Werk, was insgesamt zu einer kurzen Zeitspanne finanziellen Wohlstandes führte. Aber bereits im Sommer war Schubert wieder „knapp bei Kasse“ und musste einige bereits geplante Reisen aufgeben.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Spätestens 1822 hatte Schubert sich mit Syphilis infiziert und litt unter Schwäche, Kopfschmerz, Benommenheit und Schwindel. Aber er hatte anscheinend bis September 1828 ein ziemlich normales Leben geführt. In diesem Monat kam es zu neuen Krankheitssymptomen, z. B. zu Blutstürzen. Zu diesem Zeitpunkt zog er von Wien, wo er bei Franz von Schober gewohnt hatte, in das eher außerhalb gelegene Haus seines Bruders Ferdinand. Dennoch komponierte er bis in seine letzten Lebenswochen im November 1828 mit ungebrochener Kraft. Unter anderem entstanden seine drei letzten Klaviersonaten.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Wahrscheinlich begann Schubert mit Skizzen zu den Sonaten ungefähr im Frühling des Jahres 1828; die Endversion entstand im September. In diesen Monaten erschienen u. a. auch die drei Impromptus D 946, die Es-Dur-Messe D 950, das Streichquintett D 956 und die Lieder, die posthum den sog. "Schwanengesang" bildeten. Die letzte Sonate, D 960, wurde am 26. September abgeschlossen, und zwei Tage später spielte Schubert aus der ganzen Trilogie bei einer Abendveranstaltung in Wien. In einem Brief vom 2. Oktober 1828 bot Schubert die drei Sonaten dem Verleger Probst zur Veröffentlichung an. Aber Probst war an den Sonaten nicht interessiert, und am 19. November 1828 starb Schubert.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Im folgenden Jahr verkaufte Schuberts Bruder Ferdinand das Manuskript der Sonaten an den Musikverleger Anton Diabelli, der sie aber erst 1838 oder 1839 publizierte. Schubert hatte die drei Sonaten Johann Nepomuk Hummel widmen wollen, den er sehr verehrt hatte. Aber als die Sonaten 1839 publiziert wurden, war Hummel tot, und Diabelli entschied, die Sonaten stattdessen dem jungen Robert Schumann zu widmen, der verschiedentlich sehr enthusiastisch über Schubert geschrieben hatte.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Schuberts drei letzte Sonaten haben viele gemeinsame strukturelle Eigenschaften. Jede Sonate besteht aus vier Sätzen, in folgender Ordnung:


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Zu den oben erwähnten Zyklismen der Sonaten gehören u. a. Krebsgang-Beziehungen. Das heißt, dass ein musikalisches Motiv im Rückwärtsgang wiedererscheint, eventuell nach sehr langer Zeit.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Besonders manifest wird aber die zyklische Struktur der drei Sonaten an einem extremen Beispiel der vorletzten Sonate, der A-Dur-Sonate D 959: Im Scherzo der Sonate wird eine heitere Passage in C-Dur urplötzlich durch eine wilde Abwärtsbewegung in cis-Moll unterbrochen. In der drittletzten Sonate tritt im Trio unvermittelt eine lange Pause auf, bevor der Satz mit einem neuen Abschnitt in geheimnisvoller Atmosphäre fortgesetzt wird.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Es ist bekannt, dass Schubert den Komponisten Ludwig van Beethoven sehr bewunderte. Dies manifestiert sich auch in Schuberts drei letzten Klaviersonaten:


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Aber Schubert wich in vielen Beispielen auch von Beethoven'schen Vorbildern ab, selbst dann, wenn er durch ihn beeinflusst wurde. Das vielleicht beste Beispiel dafür ergibt sich aus dem bereits erwähnten Finale der A-Dur-Sonate: Obwohl Schubert mit Themen gleicher Dauer arbeitet, ist der Sonatensatz Schuberts viel länger als der Beethovens. Die zusätzliche Länge ergibt sich aus verschiedenen Episoden der Rondo-Struktur.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Obwohl die drei Sonaten, wie erwähnt, einen Zyklus bilden, sind sie durchaus von unterschiedlichem Charakter: Besonders „wild“ und „aufwühlend“ erscheint die erste, D958, die gleich mit einer eruptionsartigen Folge heftiger Akkorde beginnt, während die dritte, D960, zu Beginn eher „gleichmäßig dahinfließt“ und erst im weiteren Verlauf einen aufwühlenden Charakter bekommt. Die zweite der drei Sonaten steht im Charakter eher „dazwischen“.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Schuberts Klaviersonaten wurden das gesamte 19. Jahrhundert hindurch als „vernachlässigbar“ angesehen, oft weil sie als „zu lang“ beurteilt wurden, oder weil ihnen „die formale Kohärenz“ und „der pianistische Glanz“ abgesprochen wurden usw. Aber zwei bedeutende Komponisten der Romantik nahmen besonders die drei letzten Sonaten ernst: Schumann und Brahms.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Die negative Haltung gegenüber Schuberts Klaviersonaten hielt bis weit ins 20. Jahrhundert an. Erst als sich Schuberts Tod zum hundertsten Mal jährte, wurde man ernsthaft auf diese Werke aufmerksam, und es kam zu öffentlichen Aufführungen durch Artur Schnabel und Eduard Erdmann. Während der folgenden Jahrzehnte weckten Schuberts Klaviersonaten – und speziell die letzten drei – wachsende Aufmerksamkeit. Gegen Ende des 20. Jahrhunderts wurden sie als „ganz große Werke“ angesehen, erschienen regelmäßig in Konzertprogrammen prominenter Pianisten, wurden als „gleichwertig“ mit den späten Beethoven'schen Klaviersonaten erachtet usw. Die B-Dur-Sonate, D 960, die allerletzte, hat unter ihnen die größte Zustimmung und Popularität gewonnen.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Heutzutage sind mehrere anspruchsvolle Editionen von Schuberts drei letzten Sonaten erhältlich, nämlich die von Bärenreiter, Henle, Universal sowie von Oxford University Press, die jedoch teilweise von prominenten Interpreten kritisiert wurden.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Interpretiert bzw. eingespielt wurden die Werke von zahlreichen Pianisten, wobei einige alle drei Sonaten aufgenommen haben.


title: Klaviersonaten Nr. 19 bis 21 (Schubert)

text: Joachim Kaiser hat in seiner Sammlung "Klavier Kaiser" – auf drei verschiedene CDs verteilt – auch Interpretationen der drei letzten Schubert’schen Klaviersonaten veröffentlicht, gespielt von Alfred Brendel (D 958), Claudio Arrau (D 959) bzw. von Artur Schnabel (D 960).


title: Hessenschau

text: Die hessenschau ist das regionale Informations- und Nachrichtenangebot des Hessischen Rundfunks. Im Fernsehen, Internet und Radio liefert die hessenschau täglich Informationen aus Politik, Wirtschaft, Gesellschaft und Kultur aus Hessen. Im hr-fernsehen ist die Hauptausgabe des Regionalmagazins um 19:30 Uhr die Sendung mit der höchsten Einschaltquote. Die Online-Nachrichtenseite des Hessischen Rundfunks firmiert seit dem 21. Juli 2015 unter hessenschau.de (vormals "hr-online.de"). Seit September 2017 sind die aktuellen "hessenschau"-Nachrichten auch als App verfügbar. Die hessenschau ist zudem in den Sozialen Netzwerken auf Twitter, Instagram und Facebook vertreten.


title: Hessenschau

text: Seit Oktober 2009 gibt es neben der Hauptausgabe auch Kompaktausgaben um 16:45 Uhr, um 17:45 Uhr und eine Spätausgabe zu wechselnden Sendezeiten ab 21:30 Uhr (bis November 2020 "hessenschau kompakt"). Seit 31. Mai 2021 wird die Spätausgabe unmoderiert gesendet und beinhaltet neben einer Tageszusammenfassung ein Schwerpunktthema. Die Moderatoren des Magazins um 19:30 Uhr sind Hülya Deyneli, Kristin Gesang, Andreas Hieke und Daniel Johé. Die Nachmittagsausgaben werden von Jennifer Sieglar, Martin Wirsing, Claudia Schick, Marcel Wagner und Kai Fischer moderiert. Seit 13. September 2021 wird die Nachmittagsausgabe um 17:45 Uhr um einen fünfminütigen Sportblock erweitert, der von Janine Hilpmann, Markus Philipp, Heiko Neumann und Ralf Scholt moderiert wird. Bei aktuellen Ereignissen wird eine "hessenschau extra" ins Programm genommen. Die Redaktion leitete ab 2007 Jörg Rheinländer, sein Nachfolger wurde im Juli 2012 Frank Böhm, gefolgt von Nina Pater im September 2018. Bekannte ehemalige Moderatorinnen und Moderatoren der "hessenschau" sind Constanze Angermann, Uwe Günzler († 2008), Sascha Hingst, Frank Lehmann, Barbara Müller-Geskes, Barbara Siehl und Holger Weinert.


title: Hessenschau

text: Am 1. April 1957 startete als gemeinsames Regionalprogramm des Hessischen Rundfunks, Südwestfunks und Süddeutschen Rundfunks die sogenannte "Abendschau". Aus ihr entstand vier Jahre später die "hessenschau". Die erste Sendung wurde am 2. Januar 1961 im Vorabendprogramm des Deutschen Fernsehens ausgestrahlt. Im April 1986 wechselte die Sendung ins Dritte Programm. Am 19. Januar 1997 startete die Sendung auch mit einer Ausgabe am Sonntag und wird seitdem täglich ausgestrahlt. Seit Oktober 2009 gibt es drei Kurzausgaben der "hessenschau".


title: Hessenschau

text: Seit September 2008 wird die "hessenschau" im Breitbildformat ausgestrahlt, seit 27. Januar 2015 in nativem HD.


title: Hessenschau

text: In der ersten Januarwoche des Jahres 2011 wurde ein Spezial zum Thema „50 Jahre hessenschau“ gesendet. Unter dem gleichen Titel ist im Februar 2011 zu diesem Jubiläum auch eine DVD mit zeitgeschichtlichen Filmausschnitten erschienen.


title: Hessenschau

text: Im Herbst 2014 wurde mit den Vorbereitungen zum Umzug der Sendung in ein virtuelles Studio (Greenbox-Verfahren mit 3D-Echtzeitgrafiksystemen) begonnen; seit dem 20. Juli 2015 wird die "hessenschau" aus dem neuen virtuellen Studio im Gebäude K des Hessischen Rundfunks ausgestrahlt. Dabei kommt auch eine neue Regie- und Studioautomationssoftware zum Einsatz, die die robotischen Kameras, das Studiolicht, den Bildmischer, das Tonmischpult, die Videoserver zur Beitragszuspielung sowie die Grafiksysteme zur Schrifteinblendung (2D-Grafik) und für die virtuellen Studiohintergründe (3D-Grafik) über eine zentrale Bedienoberfläche ansteuert. Mit der Umstellung auf das neue virtuelle Studio im Juli 2015 wurden Logo, Titelmelodie und Markenauftritt ebenfalls modernisiert.


title: Hessenschau

text: Seit 8. November 2020 sendet die "hessenschau" in einem neuen Design. Im virtuellen Studio werden seitdem großflächigere Bilder und Grafiken eingebunden. Im Zuge dessen fiel der Namenszusatz "kompakt" bei den Kurzausgaben weg. Die Sondersendungen des hr-fernsehens, die bisher unter dem Titel "hessen extra" firmierten, heißen seitdem "hessenschau extra".


title: Glennkill

text: Glennkill ist der im August 2005 im Goldmann Verlag erschienene Erstlingsroman der deutschen Schriftstellerin Leonie Swann. Das Buch war über mehrere Jahre hinweg ein Bestseller, die Taschenbuchausgabe hielt sich 2007 mehrere Monate an Platz eins der im Auftrag des Spiegel ermittelten Bestsellerliste. Eine Besonderheit des Krimis liegt darin, dass die in Irland spielende Geschichte aus der Perspektive von Schafen erzählt wird.


title: Glennkill

text: Der Schäfer George Glenn wird eines Morgens mit einem Spaten erstochen auf seiner Weide gefunden. Seine Schafe beschließen, den Mörder zu finden, den sie sich als menschlichen Wolf vorstellen. Dabei werden sie inspiriert von einem Krimi, den ihnen der Schäfer einmal vorgelesen hat. Zunächst verdächtigen sie den Metzger Ham, der ihnen Angst macht, und den örtlichen Pfarrer, den sie „Gott“ nennen, weil er die Menschen in seiner Kirche in Gottes Haus begrüßt.


title: Glennkill

text: In der Nacht versuchen ein paar Männer, in Georges Schäferwagen einzubrechen, und sprechen von „Gras“, was die Schafe angesichts der Überfülle von Gras auf der Weide sehr verwirrt. Am nächsten Morgen treibt der andere Schäfer des Dorfes, Gabriel, seine Herde auf die Weide und übernimmt auch das Hüten von Georges Herde. Schnell wird klar, dass auch er nur in den Wagen gelangen möchte. Ein Mann aus dem Dorf bringt ihm schließlich den Schlüssel, den er bei Georges Witwe gefunden hatte, doch bevor sie den Wagen aufschließen können, stiehlt eine Elster den Schlüsselbund und fliegt davon.


title: Glennkill

text: Am selben Tag erscheint auch eine unbekannte Frau auf der Wiese, die die Schafe wegen ihres roten Kleides die „rote Frau“ nennen und anhand ihres Geruchs als die Tochter von George identifizieren. Sie ist in Begleitung der barmherzigen Beth – der Nonne aus dem Dorf. Sie picknicken und die rote Frau erkundigt sich nach George. Beth lädt sie ein, abends bei ihr vorbeizukommen, dann könnten sie sich in Ruhe unterhalten. Die Schafe, die das Gespräch belauschen, entsenden eine Expedition zum Gespräch, bestehend aus Mopple the Whale, dem einzigen Schaf mit einem guten Gedächtnis, dem schwarzen Othello mit den vier Hörnern und Miss Maple, dem klügsten Schaf der Herde. Sie erfahren, dass die rote Frau Rebecca heißt und dass Beth glaubt, im Dorf stimme etwas nicht. Sieben Jahre zuvor sei sie im Ausland gewesen und als sie zurückkam, sei alles anders gewesen. Als Mopple plötzlich eine Kolik erleidet, weil er von den Geranien aus Beth’ Blumentopf naschte, sind die Schafe abgelenkt und können dem Gespräch nicht weiter folgen.


title: Glennkill

text: Der nächste Morgen bringt einige Verwirrung mit sich: der Leitwidder Sir Richfield steht auf einmal in doppelter Ausführung auf der Weide. Nach einem kurzen Intermezzo, während dessen die halbe Herde auf dem Rücken liegt, die Beine in die Luft streckt und blökt, stellt sich heraus, dass es sich um Richfields Zwillingsbruder Melmoth handelt, der noch als Lamm verschwunden war. Melmoth erzählt von der Nacht, in der er verschwand. George und der Metzger hatten versucht ihn wieder einzufangen. Auf der Flucht hatte Melmoth in einem Steinbruch Geröll losgetreten, woraufhin eine Leiche zum Vorschein kam. Es war McCarthy, genannt „Wiesel“, aus dem Dorf, der offenbar erstochen und mit einem Spaten erschlagen worden war. Ham stellte fest, dass die Leiche mindestens drei Tage alt war. Verdächtigerweise hatte am Vormittag noch mehrere Kunden in seiner Metzgerei behauptet, am Vorabend mit dem Toten im Pub gewesen zu sein. Diese Menschen müssen mit dem Mord zu tun haben. Als George und Ham bemerken, dass jemand sie belauscht hat, entscheiden sie, die Videoaufnahmen aus der Metzgerei, die die verräterischen Aussagen beinhalten, zu kopieren und zur Sicherheit bei einem Anwalt zu hinterlegen.


title: Glennkill

text: Später belauschen die Schafe ein Gespräch zwischen Ham und Gott, in dem Gott sich wundert, dass ihm dieses Mal niemand den Mord gebeichtet hatte. Maple glaubt, dass die Menschen dieses Mal nicht als Herde gehandelt hätten und sich gegenseitig misstrauten. Gabriel sei der Leitwidder der Menschenherde. Sie entscheiden, ihn loszuwerden, indem sie ihm vorspielen, an der hochansteckenden Scrapie-Krankheit erkrankt zu sein. Aus Angst um seine eigene Schafherde verschwindet Gabriel.


title: Glennkill

text: Bei der Testamentseröffnung später an diesem Tag, zu der die Schafe ebenfalls gehen, stellt sich heraus, dass die Weide Rebecca zufällt und Georges Geld den Schafen, was allgemeine Verwirrung hervorruft. Rebecca möchte in den Wohnwagen ziehen, also überredet Melmoth die Elster, den Schlüssel zurückzugeben. Außerdem locken die Schafe Rebecca zum Versteck auf der Weide, in dem George seine Päckchen versteckt, die sich als das ominöse Menschengras herausstellen. George fungierte als Schmuggler für ein Syndikat, indem er die Päckchen unter die Schafe band, wenn sie die Weide wechselten.


title: Glennkill

text: Abends liest Rebecca den Schafen eine Geschichte vor, in der die Geister der Toten ihre Mörder verfolgen. Miss Maple wird klar, dass Beth von Georges Geist verfolgt wird: beim Picknick konnte sie vor Angst nichts essen und den Schäferwagen konnte sie auch nicht betreten. Die Schafe entscheiden, Beth beim "Smartest Sheep of Glennkill Contest" bloßzustellen und inszenieren ein kleines Theaterstück. Zwar verstehen die Menschen nicht, was das Stück darstellen soll, aber als der Metzger Mopple einfangen will und durch den halben Pub jagt, lässt dieser seine Requisite fallen, ein Taschentuch, das Beth George einmal geschenkt hat. Beth hebt es auf und gesteht: George wollte sich umbringen und kam zu Beth, um sich zu verabschieden. Um es nach Mord aussehen zu lassen, damit George ordentlich beerdigt würde, entschloss Beth sich, ihm zu helfen. George hatte die Idee mit dem Spaten. Er vergiftete sich selbst.


title: Glennkill

text: Die Schafe haben zwar ein Problem mit dem Konzept eines Selbstmordes, den sie für etwas äußerst dummes halten, geben sich schließlich aber mit der Erklärung zufrieden, der Wolf befinde sich im inneren des Menschen.


title: Glennkill

text: Miss Maple ist das klügste Schaf der Herde. Sie bekam ihren Namen, weil sie Schäfer George als Lamm den Ahornsirup (engl. maple syrup) vom Brot stahl.


title: Glennkill

text: Othello ist ein schwarzer Widder mit vier Hörnern, der früher im Zirkus lebte. Somit ist er das welterfahrenste Schaf der Herde. George hatte vorgesehen, dass Othello als neuer Leitwidder die Herde bei der Europareise anführen würde.


title: Glennkill

text: Mopple the Whale ist das einzige Schaf mit einem guten Gedächtnis, denn er vergisst nie etwas, wenn er es sich einmal merkt. Er ist das verfressenste Schaf der Herde und als einziges Schaf zudem kein Wollschaf, sondern eine Fleischrasse; George hat ihn gekauft, um „frisches Blut“ in die Herde zu bringen.


title: Glennkill

text: Sir Richfield ist der Leitwidder. Er ist ein bisschen taub und ein bisschen dement. Die Schafe glauben, er habe ein Loch, und seine Gedanken liefen aus. Mopple fürchtet, das sei ansteckend.


title: Glennkill

text: Das Winterlamm hat noch keinen Namen, da es noch zu jung ist. Die Schafe empfinden das Winterlamm allgemein als unheimlich, weil es zur falschen Jahreszeit geboren wurde.


title: Glennkill

text: In der FAS wurde konstatiert, der Roman könne als eine Krimi-Persiflage gelten, zumal sich die Autorin unterschiedlicher literarischer Versatzstücke bediene, unter anderem aus bekannten Werken der Literaturgeschichte und aus der Theologie.


title: Glennkill

text: Kritisch merkte Ursula März in einer glossenartigen Kritik in der Zeit an, dass die Sprache eher, den Protagonisten des Romans entsprechend, „einfach und bescheiden“ sei und es dem Roman an Tiefe mangele. Der Erfolg des Romans wird hier letzten Endes auf die Tatsache zurückgeführt, dass es sich bei den Protagonisten ausgerechnet um Schafe handelt.


title: Glennkill

text: Das Buch wurde über 1,5 Millionen Mal allein in Deutschland verkauft und in 30 Sprachen übersetzt. Die erste Lizenz für die Veröffentlichung in anderen Ländern ging, für einen Debüt-Kriminalroman ungewöhnlich, nach Großbritannien.


title: Glennkill

text: Im August 2006 erschien der Krimi als ein von Andrea Sawatzki gesprochenes Hörbuch. Sowohl Leonie Swann als auch Sawatzki erhielten gute Kritiken für ihre Arbeit. So habe Swann einen Schreibstil, der laut "NDR Kultur" „flott, mit Witz, poetischem Feingefühl und philosophischer Tiefe“ erzählt sei. Laut "Radio Eins Bremen" habe Sawatzki das Buch „hinreißend gelesen“.


title: Glennkill

text: Für die Zukunft wurde eine Verfilmung des Romans vom Unternehmen "UFA Cinema" angekündigt. Eine Verfilmung für den US-Markt wurde aufgrund der komplizierten Rechtslage zunächst von amerikanischer Seite aus verworfen, nachdem der Produzent Scott Frank und die Autoren Craig Mazin und Lindsay Doran bereits über mehrere Jahre ein Drehbuch entwickelt hatten. In einem Podcast beschrieb Mazin die Situation wie folgt:


title: Glennkill

text: Schließlich arbeitete die UFA an einer Verfilmung als CGI-animierter Familien-Krimi in 3D. Mittlerweile arbeitet Mazin auch wieder am Drehbuch für die amerikanische Verfilmung.


title: Glennkill

text: Im Juni 2010 erschien die Fortsetzung Garou: Ein Schaf-Thriller, auch diesmal im Goldmann Verlag. Die charakteristische Erzählperspektive wurde dabei ebenso beibehalten wie die meisten Figuren. Der Ort der Handlung liegt diesmal jedoch in Frankreich, was auch durch den Titel angedeutet wird. Das französische Wort „Loup Garou“ bedeutet Werwolf.


title: RER C

text: Die Linie C ist eine der fünf RER-Linien des Großraums Île-de-France um die Großstadt Paris. Sie verbindet die Bahnhöfe Pontoise (Endpunkt des Streckenasts C1), Montigny-Beauchamp (C3), Versailles-Château Rive-Gauche (C5) und Saint-Quentin-en-Yvelines (C7) einerseits mit der Hauptstadt Paris und weiter mit Massy-Palaiseau (C2), Dourdan-La-Forêt (C4), Saint-Martin-d’Etampes (C6) und Versailles-Chantiers (C8).


title: RER C

text: Mit einer Länge von 187 km ist sie die längste der Pariser RER-Linien und zugleich diejenige mit den meisten Zweigen. Einige wichtige touristische Ziele liegen an der Linie, prominentestes Beispiel ist Schloss Versailles. Ihre teils sehr unübersichtliche Struktur macht sie jedoch nicht nur für Touristen schwer benutzbar. 2012 wurde der dem Versailler Schloss am nächsten gelegene Bahnhof Versailles-Rive-Gauche in Versailles-Château Rive-Gauche umbenannt. Auf den Netzplänen erscheint er nur noch als Versailles-Château. Dies geschah explizit mit der Motivation, den Pariser Touristen die Orientierung zu erleichtern.


title: RER C

text: Da die Linie nicht nach Himmelsrichtungen teilbar ist, sondern z. T. in sich selbst zyklisch ist, werden hier zunächst die Äste dargestellt, von denen aus die gemeinsame Strecke innerhalb von Paris von West nach Ost durchfahren wird.


title: RER C

text: Bei den Pariser RER-Zügen wird das Ziel des jeweiligen Zuges durch vier Buchstaben angezeigt, die jeweils einen Namen ergeben sollen (z. B. LOLA). Jeder potentielle Endbahnhof hat einen eigenen Buchstaben, der erste Buchstabe des angezeigten Namens ist damit das Erkennungszeichen für den Endbahnhof.


title: RER C

text: Der Zug „CIME“ fährt nach Versailles Chantiers, der Zug „VICK“ hingegen nach Versailles Château, welches nördlicher direkt am Schloss von Versailles liegt. Zug „ELBA“ endet in Saint-Martin d’Étampes.


title: RER C

text: Am 17. Oktober 1995 explodierte an Bord eines Zuges zwischen den Bahnhöfen Musée d’Orsay und Saint-Michel gegen 7.00 Uhr eine Bombe. Es gab keine Toten, jedoch etwa 30 Verletzte.


title: Zählpfeil

text: Ein Zählpfeil oder "Bezugspfeil" veranschaulicht in elektrischen Schaltplänen den "Ansatz" für die Richtung einer elektrischen Stromstärke oder elektrischen Spannung. Die gewählte Bezugspfeilorientierung bestimmt das Größenwertvorzeichen.


title: Zählpfeil

text: Der Zählpfeil lässt sich verstehen als die Einbaurichtung eines standardisierten Messgerätes für Stromstärke bzw. Spannung.


title: Zählpfeil

text: Um das Rechenmodell für eine Schaltung mit eindeutigen Größenvariablen aufstellen zu können, werden an jedem Bauelement ein Bezugspfeil für die (unbekannte) Richtung der elektrischen Stromstärke (Strombezugspfeil) und ein Bezugspfeil für die (unbekannte) Polarität der elektrischen Spannung eingetragen (Spannungsbezugspfeil). Jeder Bezugspfeil ist von einem Bauelementpol zum anderen orientiert. Alle Orientierungen, auch die der zwei Bezugspfeile an demselben Bauteil, sind voneinander unabhängig und frei wählbar.


title: Zählpfeil

text: Wenn das Berechnungsverfahren, das die gewählte Bepfeilung aufgreift, einen positiven Größenwert liefert, ist die (durch Messung verifizierbare) Richtung der Größe identisch mit der gewählten Bezugspfeilrichtung; ein negativer Wert besagt, dass die Richtung der Größe dem Bezugspfeil entgegenläuft.


title: Zählpfeil

text: Die Bezugspfeile an einem Zweipol bilden ein Verbraucher-Zählpfeilsystem (VZS), wenn sich beide Pfeilspitzen oder beide Pfeilenden an demselben Pol befinden und der Bezugspfeil der elektrischen Leistung in den Zweipol hinein weist (siehe nebenstehende Abbildung). Der Zweipol wird damit, unabhängig von seinem Wirkprinzip, formal als „Verbraucher“ behandelt.


title: Zählpfeil

text: Die Verbraucherbepfeilung ist die bevorzugte Wahl für passive Bauelemente wie ohmscher Widerstand, idealer Kondensator und ideale Spule. Die Strom-Spannungs-Beziehungen für diese Bauelemente lauten formula_1, formula_2 bzw. formula_3.


title: Zählpfeil

text: Auch für aktive Bauelemente (elektrische Akkumulatorzelle bei Entladung, Solarzelle, Thermoelement, …) ist Verbraucherbepfeilung zulässig und kann im Einzelfall auch angebracht sein.


title: Zählpfeil

text: Die Bezugspfeile an einem Zweipol bilden ein Erzeuger-Zählpfeilsystem (EZS), wenn sich eine Pfeilspitze und ein Pfeilende an demselben Anschluss befinden und der Bezugspfeil der elektrischen Leistung aus dem Zweipol heraus zeigt (siehe nebenstehende Abbildung). Der Zweipol wird damit, unabhängig von seinem Wirkprinzip, formal als „Erzeuger“ behandelt.


title: Zählpfeil

text: Die Erzeugerbepfeilung ist die bevorzugte Wahl für aktive Bauelemente (siehe oben). Auch für passive Bauelemente (siehe oben) ist Erzeugerbepfeilung zulässig. Dabei lauten die Strom-Spannungs-Beziehungen für einen ohmschen Widerstand formula_4, für einen idealen Kondensator formula_5 und für eine ideale Spule formula_6.


title: Zählpfeil

text: in derselben Form. Wenn ein Leistungswert bei Ansatz des VZS positiv berechnet wird, nimmt der Zweipol die elektrische Leistung formula_8 auf; bei negativem Wert gibt er die elektrische Leistung formula_9 ab.


title: Zählpfeil

text: Wenn ein Leistungswert bei Ansatz des EZS positiv errechnet wird, gibt der Zweipol die elektrische Leistung formula_8 ab; bei negativem Wert nimmt er die elektrische Leistung formula_9 auf.


title: Zählpfeil

text: Um bei unverändert bleibendem elektrischem Zustand eines Zweipols vom vorgegebenen Bezugssystem in das andere zu wechseln, kann z. B. der Strombezugspfeil gewendet werden. Dadurch wechselt nach Definition der Zählpfeilsysteme auch der Leistungsbezugspfeil seine Orientierung. Vor dem Wechsel galt für die Leistung formula_12. Nach dem Wechsel, notiert in gestrichenen Größensymbolen, gilt formula_13. Mit formula_14 und formula_15 folgt formula_16. Der negierte Leistungswert zusammen mit dem gewendeten Leistungsbezugspfeil beschreiben die nach Wertbetrag und Richtung unveränderte elektrische Leistung.


title: Zählpfeil

text: Im abgebildeten Netzwerk ist die linke Spannungsquelle im EZS angesetzt, alle anderen Komponenten im VZS.


title: Zählpfeil

text: Beide Fälle werden mit derselben Bepfeilung (EZS für die linke Quelle, VZS für die rechte Quelle und die Innenwiderstände) richtig erfasst. Das Beispiel illustriert, dass keine Kopplung zwischen dem Wirkprinzip eines Bauelements (aktiv oder passiv) und dem anzuwendenden Zählpfeilsystem existiert.


title: Zählpfeil

text: Die Aussagen in den oben betrachteten beiden Fällen lassen sich nun unmittelbar nachvollziehen: Ausschlaggebend für das Vorzeichen des Stroms formula_21 ist die Spannungsdifferenz formula_32 im Zähler des Bruchs; die Widerstandssumme formula_33 im Nenner ist immer positiv. Das Vorzeichen des Stroms formula_21 wirkt sich direkt auf die Vorzeichen der oben erwähnten (vom Strom abhängigen) Größen formula_35, formula_36, formula_37 und formula_38 aus.


title: Björn Harras

text: Im Mai 2007 übernahm er die Rolle des "Tobias Refrath" in der Sat.1-Telenovela "Verliebt in Berlin". Von April 2009 bis August 2009 spielte er bei der RTL-Seifenoper "Gute Zeiten, schlechte Zeiten" die Rolle des "Nils „Driver“ Barkhoff", einen Freund von "Leonard „Lenny“ Cöster" in einer Nebenrolle. Von Oktober 2009 bis November 2012 stand er erneut für "Gute Zeiten, schlechte Zeiten" vor der Kamera und übernahm die Hauptrolle des "Patrick Graf junior".


title: Björn Harras

text: Weitere Bekanntheit erlangte er durch die seit 2017 immer wieder kehrende Rolle des Ruprecht in Beutolomäus.


title: Björn Harras

text: Seit 2010 ist Harras Mitglied der Improvisationstheatergruppen "Die Gorillas" und unterrichtet dort auch Schauspiel und Improvisationstheater.


title: Björn Harras

text: Björn Harras unterstützt die Amadeu Antonio Stiftung, die Initiative Gesicht zeigen!, sowie den Opferfonds Cura, engagiert sich gegen Rassismus, Fremdenfeindlichkeit und für Zivilcourage. In diesem Zusammenhang hat er mit seinen Kollegen von GZSZ 2010 den Kurzfilm "Nicht warten! Starten!" gedreht, zu dem er auch das Drehbuch schrieb.


title: Björn Harras

text: Seit 1999 ist er Mitglied der Partei Die Linke (bzw. deren Vorgängerpartei) im Landesverband Thüringen. Seit Dezember 2019 ist Mitglied im dortigen Landesvorstand.


title: Björn Harras

text: 2021 kandidiert er als Direktkandidat im Wahlkreis 194 Altenburg/Gera/Greiz und auf Listenplatz 6 für den Deutschen Bundestag.


title: Björn Harras

text: Seit 2020 arbeitet er auch als Hörbuch- und Hörspielsprecher. Im gleichen Jahr produzierte er sein erstes Hörspiel "Dream Baby Dream".


title: Litopenaeus vannamei

text: Litopenaeus vannamei (Syn. "Penaeus vannamei", engl. „White shrimp“ oder „Whiteleg shrimp“, deutsch „Weißbeingarnele“) ist ein Zehnfußkrebs aus der Familie der Penaeidae. Diese aus dem östlichen Pazifik stammende Garnele zählt zu den wichtigsten Zuchtgarnelen und wird weltweit verkauft.


title: Litopenaeus vannamei

text: "Litopenaeus vannamei" erreicht Körperlängen von 23 cm, die maximale Länge des Carapax beträgt dann rund 9 cm. Weibchen sind üblicherweise größer als Männchen gleichen Alters, da sie schneller wachsen. Der gesamte Körper hat eine meist durchscheinend milchige Färbung, kann aber auch in Abhängigkeit von Bodenbeschaffenheit, Ernährung und Wassertrübung variieren.


title: Litopenaeus vannamei

text: Das Rostrum besitzt sieben bis zehn rückenseitige und zwei bis vier bauchseitige Zähne. Das Thelycum der Weibchen ist eher offen. Bei Männchen ist das Petasma symmetrisch und halb offen. Der vom Rostrum nach hinten verlaufende Grat reicht nicht ganz bis zur hinteren Kante des Carapax. Im Vergleich zu anderen Arten der Gattung ist der Carapax im Verhältnis zum Abdomen relativ kurz und die Spitze des Rostrums zeigt eher nach unten.


title: Litopenaeus vannamei

text: "Litopenaeus vannamei" wird in einem Alter von sechs bis sieben Monaten geschlechtsreif. Männchen sind dann etwa 20 g schwer, Weibchen etwa 28 g. Weibchen mit einem Gewicht von 30 bis 45 g produzieren 100.000 bis 250.000 Eier, die einen mittleren Durchmesser von 0,22 mm besitzen. Rund 16 Stunden nach der Befruchtung der Eier schlüpfen die Zoea-Larven. Jene sind frei schwimmend, zeigen Phototaxis und fressen nicht. Während der Larvenstadien Protozoea, Mysis und Postlarve bleiben sie planktisch und ernähren sich von Phyto- und Zooplankton. Als Postlarve geht "Litopenaeus vannamei" in eine benthische Lebensweise über und ernährt sich dann von Detritus, Würmern, Muscheln und anderen Krebstieren.


title: Litopenaeus vannamei

text: Das natürliche Verbreitungsgebiet von "Litopenaeus vannamei" ist die Pazifikküste von Sonora im Norden über Mittelamerika bis etwa zur peruanischen Region Tumbes im Süden. Dort lebt sie in Meerestiefen von 0 bis 72 Metern auf schlammigem Grund. Adulte leben eher marin als benthont, während Larven frei schwimmend als Plankton direkt an der Küste zu finden sind, meist in Ästuaren, Lagunen oder Mangrovenwäldern. Die Wassertemperatur liegt ganzjährig stets über 20 °C.


title: Litopenaeus vannamei

text: Lee Boone beschrieb die Art im Jahr 1931 als "Penaeus vannamei". Er benannte sie nach Willard Gibbs Van Name, der den Holotypus auf einem Fischmarkt in Panama-Stadt im Jahr 1926 erstand. Im Jahr 1969 gliederte Isabel Pérez Farfante die Gattung "Penaeus" in Untergattungen und führte die Garnele als "Penaeus (Litopenaeus) vannamei". Nach einer erneuten Revision der Gattung durch Isabel Pérez Farfante und B. Kensley im Jahr 1997 wurden die Untergattungen in den Status der Gattung erhoben, weshalb die Garnele nun "Litopenaeus" zugehörig ist. Von jener ist "Litopenaeus vannamei" Typspezies.


title: Litopenaeus vannamei

text: Das Fleisch des Abdomens gilt als Delikatesse und wird weltweit konsumiert. Deshalb wird "Litopenaeus vannamei" sowohl gefischt als auch in Aquakulturen gezüchtet. Angelandet wurden im Jahr 1999 2.479 t, wovon 1.379 t auf El Salvador und 1.100 t auf Ecuador entfielen. Zwischen 2000 und 2010 stagnierte die gefischte Menge bei rund 2.000 t jährlich, 2011 betrug sie 3.072 t.


title: Litopenaeus vannamei

text: Die ersten Aquakulturen entstanden Ende der 1970er Jahre in Süd- und Mittelamerika. Ab den frühen 1980er wurden auch in den USA Aquakulturen errichtet. Die in Amerika produzierte Menge betrug 2004 über 270.000 t. Da "Litopenaeus vannamei" wesentlich einfacher zu züchten ist als die Garnele "Penaeus monodon", begann man mit der Zucht zu Beginn des 21. Jahrhunderts auch in Asien, vor allem in Thailand, China, Indonesien und Vietnam. In Asien wurden im Jahr 2004 1.116.000 t gezüchtet. Laut FAO betrug die gezüchtete Menge "Litopenaeus vannamei" im Jahr 2011 2.877.542 t und hatte einen Wert von umgerechnet 12.160.812.000 US$.


title: Litopenaeus vannamei

text: In den Handel gelangt die Garnele meist gefroren, mit oder ohne Cephalothorax. Die Hauptimporteure sind die USA, gefolgt von der EU und Japan.


title: Marie Schöneburg

text: Marie Schöneburg, die als jüngste Tochter auf der Insel Töplitz aufwuchs, ist die Enkelin von Alfred Steinbrenner, einem deutschen Schauspieler, Opernsänger und Synchronsprecher. Sie ist verwandt mit Volkmar Schöneburg.


title: Marie Schöneburg

text: Bereits während ihrer Ausbildung spielte sie am Salzburger Landestheater („Bernarda Albas Haus“ und „Mama Muh“) und am Theater im Central („Auf der Greifswalder Straße“, „Kasperlmaterial“, „Die Nacht singt irre Lieder“ u. a.). Nach ihrem Abschluss lernte sie im Alten Schauspielhaus in Stuttgart bei den Proben von „Endstation Sehnsucht“ Folke Braband kennen, mit dem sie in Berlin wieder zusammenarbeitete. 2010 spielte sie am BAT, der Studiobühne der Ernst Busch Hochschule in Berlin, in „Einer wie ich würde mich vom Springen auch nicht abhalten“, was auch 2011 während der Salzburger Festspiele im Rahmen der „Young Actors Week“ aufgeführt wurde.


title: Marie Schöneburg

text: 2012 und 2013 spielte sie neben Andreas Schmidt, Oliver Mommsen und Nicola Ransom an der Komödie am Kurfürstendamm in Berlin in "Fettes Schwein" ihre erste Titelrolle mit der Figur der Helen.


title: Emil Krebs

text: Emil Krebs (* 15. November 1867 in Freiburg in Schlesien; † 31. März 1930 in Berlin) war ein deutscher Sinologe, Vielsprachler, Diplomat, Dolmetscher und Übersetzer.


title: Emil Krebs

text: Seine Sprachkenntnisse ermöglichten es ihm, im Auswärtigen Amt in Berlin aus über 40 Fremdsprachen zu übersetzen.


title: Emil Krebs

text: Er lebte als Sohn des Zimmermeisters Gottlob Krebs und dessen Ehefrau Pauline geb. Scholz mit neun Geschwistern von 1870 bis 1887 in Esdorf (heute: Opoczka), Kreis Schweidnitz. In der Dorfschule bekam er ersten Kontakt mit einem französischen Wörterbuch. Von 1878 bis 1880 besuchte er die Höhere Realschule in Freiburg (Schlesien), von 1880 bis 1887 das Evangelische Gymnasium in Schweidnitz. Auf dem Lehrplan des Gymnasiums standen Latein, Französisch, Althebräisch und Altgriechisch. Zusätzlich beschäftigte er sich als Gymnasiast autodidaktisch mit Neugriechisch, Englisch, Italienisch, Spanisch, Russisch, Polnisch, Arabisch und Türkisch. Am 17. März 1887 legte er das Abitur ab. Zu diesem Zeitpunkt waren ihm bereits zwölf Fremdsprachen geläufig.