title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Der Europäische Gerichtshof für Menschenrechte wies – unter Aufgabe seiner bisherigen Rechtsprechung – eine Klage gegen Push-Backs Mitte 2020 ab.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Die Flüchtlingskonvention der Afrikanischen Union von 1969 enthält in Art. 2 Abs. 3 ein Refoulement-Verbot mit verpflichtendem Charakter. Der Flüchtlingsbegriff ist dabei weiter gefasst als in der Genfer Flüchtlingskonvention, die Zurückweisung an der Grenze fällt ausdrücklich unter das Refoulement-Verbot und es gibt keine umfassenden Ausnahmeklauseln. Flüchtlinge, die im Zufluchtsstaat ein schweres Verbrechen verübt haben, bleiben geschützt.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Die Amerikanische Menschenrechtskonvention von 1969 statuiert in Art. 22 Ziff. 8 ein umfangreiches Refoulement-Verbot. Ausländer dürfen nicht in ein Land abgeschoben oder zurückgeschickt werden, wenn dort ihr Recht auf Leben oder persönliche Freiheit verletzt zu werden droht. Offen gelassen wird, ob das Refoulement-Verbot auch für Abweisungen an der Grenze gilt. Eine Ausnahmeregel wie in Art. 33 Abs. 2 Genfer Flüchtlingskonvention gibt es nicht.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Im europäischen Sekundärrecht wird das Prinzip u. a. in Art. 5 ("Grundsatz der Nichtzurückweisung, Wohl des Kindes, familiäre Bindungen und Gesundheitszustand") der "Rückführungsrichtlinie" und in Art. 21 ("Schutz vor Zurückweisung") der "Qualifikationsrichtlinie" bestätigt.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Die "Frontex-Leitlinien" von 2010 nahmen in Punkt 1.2 auf den Grundsatz der Nichtzurückweisung Bezug; der Beschluss dieser Leitlinien wurde jedoch vom Europäischen Gerichtshof im September 2012 für nichtig erklärt, da er sowohl wesentliche Bestimmungen des "Schengener Grenzkodex" als auch den Inhalt der Frontex-Verordnung ändere, aber ohne die erforderliche Beteiligung des EU-Parlaments zustande kam.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Die Seeaußengrenzenverordnung (EU 656/2014) vom Juli 2014 regelt nun die völkerrechtliche Verpflichtung zur Seenotrettung und das Refoulement-Verbot bei Grenzüberwachungseinsätzen unter operativer Frontex-Koordination genauer.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Der Grundsatz der Nichtzurückweisung ist dann verletzt, wenn Personen ohne Einzelfallprüfung ausgewiesen, abgeschoben oder an der Grenze zurückgewiesen werden.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Unklar war jedoch, wie im Zuge von Abfang-, Kontroll- oder Rettungsmaßnahmen mit Personen umgegangen werden soll, die auf dem Seeweg nach Europa zu gelangen versuchten, da das europäische Sekundärrecht dafür keine Regelungen enthielt.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Im Fall Hirsi Jamaa und andere gegen Italien stellte der Europäische Gerichtshof für Menschenrechte 2012 dann in einer Grundsatzentscheidung fest, dass


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Das Urteil betrifft nicht nur das verurteilte Italien, sondern auch den Umgang anderer europäischer Staaten mit Flüchtlingen und Migranten.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Seit 1993 wird Asylsuchenden, die auf dem offenen Meer von Schiffen der US-Küstenwache gefunden werden, die Einreise in die Vereinigten Staaten verweigert. Vorausgegangen war ein seit 1981 anwachsender Migrationsstrom, durch den 21.800 Haitianer in die USA kamen, aber nur 6 asylberechtigt waren. Der Oberste Gerichtshof der Vereinigten Staaten bestätigte in dem Urteil "Sale, Acting Commissioner, Immigration and Naturalization Service et al., Petitioners v. Haitian Centers Council Inc. et al." die Praxis. Demnach gilt der Grundsatz der Nichtzurückweisung nur auf amerikanischem Staatsgebiet, nicht aber auf hoher See.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Nach einem Bericht von Pro Asyl von 2013 beteiligte sich Frontex an Push-Back-Operationen, als Flüchtlingsboote in die Türkei zurückgedrängt wurden.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Nach Ansicht von Amnesty International verstießen 2015 mindestens 30 Staaten, darunter Australien, die Niederlande, Russland und Saudi-Arabien, gegen die Genfer Flüchtlingskonvention durch Zurückweisungen in potentiell unsichere Länder.


title: Grundsatz der Nichtzurückweisung

text: Der Europäische Gerichtshof für Menschenrechte verurteilte Spanien im Februar 2018 wegen Kollektivabschiebung von Flüchtlingen. Zwei betroffene Männer hatten geklagt, da sie von der spanischen Guardia Civil aufgegriffen worden und sofort über die spanisch-marokkanische Grenze zurückgeschoben worden waren. Das Urteil gilt als Präzedenzfall gegen die spanische Praxis systematischer Push-Backs in den Enklaven Ceuta und Melilla. Auch Russland umging seine diesbezüglichen Verpflichtungen in mehreren Fällen. Am 13. Februar 2020 wurde dann die Beschwerde zweier Afrikaner über ihre Zurückweisung durch Spanien, die sie mit Hilfe des European Center for Constitutional and Human Rights vor den Gerichtshof gebracht hatten, abgewiesen, weil die Männer nach Auffassung des Gerichtes die Möglichkeit gehabt hätten, Schutzanträge an dafür vorgesehenen Örtlichkeiten zu stellen. Sie überkletterten stattdessen im August 2014 den Grenzzaun nach Melilla. Ihre dann folgende Abschiebung durch Spanien ohne vorherige individuelle Prüfung sei demnach Konsequenz ihres eigenen Handelns. Menschenrechtsorganisationen befürchteten die Entscheidung könne als Rechtfertigung für weitere Zurückweisungen auch an anderen Grenzen der EU benutzt werden.


title: Ryan Zinke

text: Ryan Keith Zinke (* 1. November 1961 in Bozeman, Montana) ist ein US-amerikanischer Politiker (Republikanische Partei). Er war vom 1. März 2017 bis 31. Dezember 2018 Innenminister der Vereinigten Staaten im Kabinett Trump. Bis dahin hatte er von Januar 2015 an für den Bundesstaat Montana dem Repräsentantenhaus der Vereinigten Staaten angehört.


title: Ryan Zinke

text: Im Jahr 1980 absolvierte Ryan Zinke die "Whitefish High School" in Montana und besuchte bis 1984 die University of Oregon in Eugene. Später studierte er in San Diego an der National University und an der University of San Diego. Zwischen 1985 und 2008 diente er als Navy SEAL und erreichte bei diesen den Rang eines Commander. Zwischen 1991 und 1993 diente er auch im SEAL Team Six. Danach arbeitete er in der privaten Wirtschaft als Vorstandsvorsitzender einer Beraterfirma.


title: Ryan Zinke

text: Zwischen 2009 und 2012 saß Zinke im Senat von Montana. Im Jahr 2012 bewarb er sich erfolglos um die republikanische Nominierung für das Amt des Vizegouverneurs seines Staates.


title: Ryan Zinke

text: Bei der Wahl zum Repräsentantenhaus 2014 wurde Zinke für den At-large-Kongresswahlbezirk Montanas in den Kongress gewählt, in dem er am 3. Januar 2015 die Nachfolge von Steve Daines antrat, der zum U.S. Senator des Bundesstaates gewählt wurde. Zinke erhielt 55 Prozent der Stimmen, sein demokratischer Konkurrent John Lewis 40 Prozent. Zinke wurde bei der Wahl im November 2016 in seinem Amt bestätigt und damit Mitglied des am 3. Januar 2017 erstmals zusammengetretenen 115. Kongress der Vereinigten Staaten.


title: Ryan Zinke

text: Am 15. Dezember 2016 nominierte der gewählte US-Präsident Donald Trump Zinke für den Posten des Innenministers. Am 1. März 2017 bestätigte der Senat der Vereinigten Staaten Zinke mit 68 zu 31 Stimmen, der daraufhin am selben Tag aus dem Kongress ausschied und sein Regierungsamt antrat.


title: Ryan Zinke

text: Am 16. November 2017 wurde bekannt, dass Präsident Trump auf Rat von Zinke das in den USA bestehende Einfuhrverbot von Elefantenelfenbein aufheben wollte. Zinke, selbst ein passionierter Trophäenjäger, rechtfertigte sich gegenüber Kritikern damit, dass er seine schönsten Kindheitserinnerungen mit seinem Vater bei der Jagd gehabt habe und er deswegen bestrebt sei, die Jagd für amerikanische Familien zu fördern. Einen Monat zuvor wurde ohne Pressemitteilung auch das Einfuhrverbot von Löwentrophäen in die USA aufgehoben.


title: Ryan Zinke

text: Trump und Zinke erfuhren erhebliche Kritik für die Entscheidung, da der Bestand afrikanischer Elefanten bereits durch industrielle Wilderei gefährdet ist und jährlich etwa 30 000 Tiere von Wilderern getötet werden. Kritiker befürchteten, dass das Aufheben des Einfuhrverbots eine Welle von amerikanischen Trophäenjägern auslösen werde und dass die Entscheidung dadurch einen schweren Schlag gegen das Überleben der Tierart Elefant darstelle. Zwei Tage später zog Präsident Trump die Entscheidung wieder zurück mit der Begründung, sich genauer informieren zu wollen. Im Oktober 2018 hob Trump das Einfuhrverbot von Elefantentrophäen ganz auf, ohne Pressemitteilung.


title: Ryan Zinke

text: Von den sogenannten Big Five der Großwildjagd wurden allein 2014, vor der Einführung des Verbots durch Präsident Obama, 671 Elefanten, 741 Löwen, 311 Leoparden, 1412 Kaffernbüffel und 32 Nashörner von amerikanischen Trophäenjägern getötet und in die USA überführt.


title: Ryan Zinke

text: Am 26. April 2017 hatte Präsident Trump mit Executive Order 13792 das Innenministerium angewiesen, die Flächengröße von 27 National Monuments zu überprüfen, welche nach dem 1. Januar 1996 ausgewiesen wurden und mindestens 100.000 Hektar Flächengröße haben. Am 24. August 2017 legte Zinke den Abschlussbericht zur "Executive Order 13792" vor. Der Abschlussbericht forderte die Flächenreduzierung vom Bears Ears National Monument, Cascade-Siskiyou National Monument, Gold Butte National Monument, Grand Staircase-Escalante National Monument, Pacific Remote Islands Marine National Monument und Rose Atoll Marine National Monument. Ferner sollen bei allen geprüften National Monuments mehr traditionelle menschliche Nutzungen wie Beweidung, Holzeinschlag, Kohleabbau und kommerzielle Fischerei innerhalb der Schutzgebiete zugelassen werden, da Präsidenten in den letzten Jahrzehnten zu weit gegangen seien, um kommerzielle Aktivitäten in Schutzgebieten einzuschränken. Dieser Bericht schlug auch vor, zu überprüfen ob Camp Nelson, ein Ausbildungs-Camp für Afroamerikaner im Amerikanischen Bürgerkrieg, Medgar Evers Home und "Badgers-Two Medicine" mit einer Flächengröße von 130.000 acres im Lewis and Clark National Forest als National Monuments ausgewiesen werden sollten. Die Flächenreduzierung des "Bears Ears National Monument" und des "Grand Staircase-Escalante National Monument" durch Präsident Trump erfolgte am 4. Dezember 2017. Allein beim "Bears Ears National Monument" wurde die Flächengröße um 85 Prozent von 1.351.849 acres (547.074 ha) auf 201.876 acres (81.696 ha) reduziert. Die Berechtigung zur Flächenreduzierung wird gerichtlich geklärt. Klagen gegen diese Reduzierung wurden von den örtlichen Indianerstämmen, dem Outdoor-Bekleidungsunternehmen Patagonia und verschiedenen Natur- und Umweltschutzverbänden eingereicht.


title: Ryan Zinke

text: Die Flächenreduzierung wurde als Sieg von Öl- und Bergbaufirmen mit der Republikanischen Partei über Umweltschützer und Indianerstämme gesehen. Im Bereich der Flächenreduzierung liegen Vorkommen von Erdöl, Uran und Steinkohle. In der Geschichte der USA wurden sechzehn National Monuments von US-Präsidenten achtzehnmal in der Flächengröße reduziert. Seit 1962 war es zu keiner Flächenreduzierung mehr gekommen. Trumps Flächenreduzierung der beiden National Monuments ist die größte Reduzierung der US-Geschichte.


title: Ryan Zinke

text: Als Innenminister verteidigte Zinke 2018 Präsident Trumps Vorschlag für Mittelkürzungen von 1,6 Milliarden Dollar für Behörden des Innenministeriums. So sollten 400 Millionen für die Nationalparks und andere Schutzgebiete gestrichen werden. 370 Millionen sollte das Bureau of Indian Affairs u. a. auch für Bildungs- und Förderprogramme verlieren. 163 Millionen Dollar waren für Kürzungen des United States Geological Survey vorgesehen. Zinkes vorgeschlagenes Budget würde auch den Land and Water Conservation Fund von 425 Millionen Dollar im Jahr 2018 auf 8 Millionen Dollar kürzen. Der Land and Water Conservation Fund stellt Bundes-, Landes- und Kommunalverwaltungen Geld für den Erwerb von Land und Wasserrechten zu Naturschutzzwecken zur Verfügung. Auch private Vereine können Zuschüsse bekommen.


title: Ryan Zinke

text: Zinke besuchte im August 2018 Kalifornien, wo zu diesem Zeitpunkt viele Wälder brannten (siehe Waldbrände in Kalifornien 2018). Kaliforniens Gouverneur Jerry Brown nannte die Situation die "neue Normalität", weil das trockene und heiße Wetter die Feuersaison verlängert. Zinke behauptete dagegen, der Klimawandel habe nichts mit der Häufung und der längeren Dauer der Brände zu tun. Umweltaktivisten seien schuld an den Waldbränden, weil sie gegen die Holzfällung in den betroffenen Gebieten seien. Später erklärte Zinke allerdings, dass der Klimawandel zu den Bränden beiträgt.


title: Ryan Zinke

text: Gegen Zinke liefen Ermittlungen wegen eines Grundstücksentwicklungsprojekts in Zinkes Heimatort Whitefish zwischen einer Stiftung Zinkes und Halliburton-Präsident David Lesar. Ferner warf die Arbeit einer Innenministeriums-Abteilung an einem Casino-Projekt, durch das die Grenzen für das Grand Staircase-Escalante National Monument zugunsten des Projekts verändert werden sollten, Fragen auf.


title: Ryan Zinke

text: Seit Januar 2019 arbeitet Zinke als Geschäftsführer von "Artillery One", einer Kryptowährungs-Investmentfirma. Zinke nahm auch Beraterjobs bei verschiedenen Energieunternehmen an.


title: Ryan Zinke

text: Im Juni 2021 kündigte Zinke offiziell seine Kampagne zur Wiederwahl in das US-Repräsentantenhaus im Jahr 2022 an.


title: The Great Gig in the Sky

text: The Great Gig in the Sky (auf deutsch: „Der große Auftritt im Himmel“) ist ein aus dem Jahre 1973 stammendes Musikstück der Rockband Pink Floyd, das auf dem Album "The Dark Side of the Moon" veröffentlicht wurde.


title: The Great Gig in the Sky

text: Das Stück ist eine Instrumentalkomposition von Richard Wright mit einem Gesangspart der Sängerin und Mitautorin Clare Torry. Torry singt in diesem Part keinen Text, sondern setzt ihre Stimme ähnlich einem Musikinstrument zur melodischen Improvisation ein. Charakteristisch für das Stück ist außerdem der Klavierteil Richard Wrights am Anfang und am Ende.


title: The Great Gig in the Sky

text: Trotz des fehlenden Gesangtextes lässt sich erkennen, dass es in "The Great Gig in the Sky" um das Thema Tod geht. Dies hört man an dem kurzen gesprochenen Text von Gerry O'Driscoll, dem Hausmeister der Abbey Road Studios, im Anfangsteil des Stückes, der den folgenden Satz spricht: "“And I am not frightened of dying. Any time will do; I don’t mind. Why should I be frightened of dying? There's no reason for it — you’ve gotta go sometime.”" (auf deutsch: „Und ich habe keine Angst vorm Sterben. Jederzeit ist recht, es ist mir egal. Warum sollte ich mich vorm Sterben fürchten? Es gibt keinen Grund dafür – irgendwann musst du ja gehen“). Gegen Ende des Stücks hört man eine Frauenstimme sagen: "“I never said I was frightened of dying.”" („Ich habe nie gesagt, dass ich Angst vorm Sterben habe.“)


title: The Great Gig in the Sky

text: Vor dem Erscheinen des Albums gab es bereits frühere Konzertversionen des Stückes unter dem Namen "The Mortality Sequence", die keine Vokaleinlage, dafür aber verschiedene Sprechparts enthielten, die ebenfalls das Thema Tod betrafen. Spätere Versionen von "The Great Gig in the Sky" wurden auf dem Live-Album "Pulse" und dem Konzertvideo "Delicate Sound of Thunder" veröffentlicht. Sie enthalten statt Torrys Stimme die Vokaleinlagen verschiedener Backingsängerinnen, unter anderem von Rachel Fury, Sam Brown, Durga McBroom sowie Margret Taylor. Der Originalsong fand unter anderem in den Filmen "C.R.A.Z.Y. – Verrücktes Leben" und "Die Silicon Valley Story" Verwendung. In den frühen 90er-Jahren wurde eine Coverversion des Stückes für die Vertonung eines Werbespots des Schmerzmittels Nurofen aufgenommen, für die Clare Torry den Vokalteil neu sang.


title: The Great Gig in the Sky

text: 2005 führte Clare Torry, die für ihre Aufnahme lediglich 30 englische Pfund erhalten hatte, einen Rechtsstreit gegen die Band und deren Plattenfirma, um als Mitverfasserin des Stücks anerkannt zu werden. Das Gericht folgte ihrer Argumentation, und es kam zu einer außergerichtlichen Einigung, deren Details nicht öffentlich gemacht wurden. Im Booklet der DVD "Pulse" (2006) wird Torry als Mitautorin des Stücks aufgeführt.


title: Gelatiere

text: Gelatiere (Mz. "Gelatieri"), auch "Gelataio", ist die italienische und vielfach auch in anderen Ländern gebräuchliche Bezeichnung für einen alten Handwerksberuf in der Gastronomie. Gelatieri befassen sich mit der handwerklichen Herstellung von Speiseeis sowie mit dessen Vertrieb in Eisdielen, Eiscafés oder Eissalons und im ambulanten Verkauf. Traditionell werden Eisdielen als Familienunternehmen geführt und befinden sich zumeist bis in die Gegenwart sowohl in Italien als auch im Ausland im Besitz einer Reihe von italienischen Familien, die ursprünglich aus den Dolomiten stammen.


title: Gelatiere

text: Im deutschen Sprachraum wird der Beruf auch als Eismacher bezeichnet, während der ambulante Eisverkäufer umgangssprachlich als Eismann bekannt ist. In Deutschland bestand von 2008 bis 2014 eine zweijährige Berufsausbildung zum Speiseeishersteller und von 2014 bis 2019 eine dreijährige Ausbildung zur damals so benannten "Fachkraft für Speiseeis". Arbeitsplätze für Gelatieri und Speiseeishersteller usw. finden sich zudem in der Speiseeisindustrie.


title: Gelatiere

text: Rund zwei Drittel der 4000 Eisdielen-Besitzer in Deutschland kommen aus dem Val di Zoldo sowie dem benachbarten Val di Cadore in den Dolomiten, die beide als „Tal der Gelatieri“ gelten. Ab Ende des 19. Jahrhunderts wanderten Bauern aus dem damals armen Belluno ins nördlichere Europa aus, um dort Eiscafés zu eröffnen, da sie vom Verkauf ihrer Agrarprodukte nicht mehr leben konnten, und die Geschäfte der traditionellen Gewerbe Holz- und Nagelherstellung eingebrochen waren. Der Überlieferung nach sollen sie ihre Fertigkeiten von einem Sizilianer erlernt haben. Zur Kühlung des Speiseeises wurde damals Eis von den Gletschern verwendet.


title: Gelatiere

text: 1865 wanderte der erste Gelatiere aus Zoppè di Cadore nach Wien aus und erhielt die Genehmigung, einen Eiswagen im Wiener Prater aufzustellen. Um die einheimischen Händler zu schützen, verweigerten die Wiener Behörden später den Italienern den Gewerbeschein für den ambulanten Handel. So waren die Gelatieri gezwungen, Geschäftslokale anzumieten, die sie mit Bänken und Petroleumlampen ausstatteten: Das Eiscafé (ital.: Gelateria) war geboren. Von Wien als Ausgangspunkt schwärmten die Eismacher nach 1880 über Mitteleuropa aus.


title: Gelatiere

text: Die beiden Weltkriege bedeuteten Rückschläge für ihre Geschäfte, nachdem sich die Gelatieri zwischen den Kriegen in Deutschland besonders an Rhein und Ruhr angesiedelt hatten, wobei das deutsch-italienische Bündnis dies ab den 1930er Jahren begünstigte. Nach dem Bruch der Achse im Jahre 1943 verließen fast alle Gelatieri Deutschland, viele kamen jedoch in den Zeiten des wirtschaftlichen Aufschwungs in den 1950er Jahren zurück. Noch heute gibt es im Ruhrgebiet besonders viele italienische Eisdielen; der Name entstand, weil die Gelatieri ihr Eis anfangs aus eigenen Wohnungen im Erdgeschoss verkauften. Damit die Kundschaft an die Öffnung heranreichen konnte, befestigten sie Holzbretter – Dielen – unter den Fenstern.


title: Gelatiere

text: Früher verbrachten die Gelatieri-Familien die sommerliche Saison in Deutschland, den Winter jedoch in ihrer Heimat, und die Eiscafés wurden ca. Mitte Oktober geschlossen. Diese Tradition hat sich mit der dritten und jüngeren Generationen teilweise verändert: Die jüngeren Familienmitglieder fühlen sich nicht mehr so stark der Heimat verbunden. Zudem wollen viele Italiener nicht mehr das Eiscafé der Familie übernehmen; diese werden zunehmend von Deutschen oder Angehörigen anderer Nationalitäten betrieben. Im Gegensatz zu früher wird auch im Winter Eis gegessen, so dass es sich lohnt, die Eisdielen geöffnet zu halten. Andererseits ist der Kostendruck so gestiegen, dass viele Eisdielen ganzjährig geöffnet bleiben und auch kleine Speisen anbieten müssen, um rentabel zu bleiben.


title: Gelatiere

text: Die Gelatieri haben sich 1969 in der Union der italienischen Speiseeishersteller in Deutschland e. V. (Uniteis) zusammengeschlossen. 2009 hatte der Verband rund 1500 Mitglieder mit 2200 Eiscafés. Alljährlich im November findet seit 1959 in Longarone am Fuße des Zoldo-Tals die große Eis-Fachmesse "Mostra Internazionale del Gelato Artigianale" statt.


title: Gelatiere

text: Ein prominenter Gelatiere war der Kölner Nevio De Zordo, der als Bobfahrer 1972 in Sapporo bei den Olympischen Winterspielen eine Silbermedaille errang und zweimal Weltmeister wurde.


title: Unterm Radar

text: Unterm Radar ist ein deutscher Fernseh-Thriller von Elmar Fischer aus dem Jahr 2015. Er thematisiert die Bedrohung westlicher Gesellschaften durch modernen islamistischen Terrorismus sowie die durch ihn bewirkte Tendenz zu mehr Überwachung und lotet so die großen Gegenpole demokratischer Rechtsstaaten aus: Freiheit und Sicherheit. Er tut dies anhand eines fiktiven Terroranschlags in Berlin, in den die Tochter einer aufstrebenden Richterin verwickelt zu sein scheint. Diese, eben noch selbst öffentliche Repräsentantin staatlicher Gewalt, wird nun massiv zum Objekt dieser Gewalt.


title: Unterm Radar

text: "Unterm Radar" wurde am 27. September 2015 auf der Cologne Conference uraufgeführt. Die Erstausstrahlung im Fernsehen erfolgte zwei Tage später im WDR-Fernsehen. Am 14. Oktober 2015 wurde er zur Hauptsendezeit im Ersten gezeigt. Er war für den Prix Europa 2015 nominiert.


title: Unterm Radar

text: Ein Koffer vor der Gedächtniskirche in Berlin sorgt einmal mehr für Fehlalarm beim überlasteten BKA. König, der smarte Leiter der Terrorabwehr, nach USA-Aufenthalt an seinem alten Abteilungsleiter vorbei zum Chef befördert, erhält durch die Staatssekretärin ministerielle Erlaubnis, „alle Mittel aus(zu)schöpfen – unterm Radar.“


title: Unterm Radar

text: Unterdessen bereitet die Richterin und alleinerziehende Mutter Elke Seeberg ihrer Islamwissenschaft studierenden Tochter, die mit ihrem marokkanischen Freund zusammenzieht, noch einmal liebevoll das Frühstück. Marie freut sich, verlässt nach einer Handy-Nachricht aber überstürzt die Wohnung. Nachdem der Gerichtspräsident Elke seinen Posten in Aussicht stellte, da er an das Bundesverfassungsgericht berufen werde, verurteilt sie einen Journalisten wegen der Veröffentlichung von Geheimdienstakten, worin der einen Anschlag auf die Pressefreiheit sieht.


title: Unterm Radar

text: Dann kommt die Nachricht, ein Linienbus sei explodiert. Auch Marie nutzte die Linie. Als sie nicht ans Telefon geht, macht Elke sich große Sorgen. Doch nachts wird sie in einem martialischen SEK-Einsatz festgenommen und lange verhört: Man verdächtigt Marie als Mittäterin und sucht sie, denn ihr Freund Khalid und sein Cousin, den das BKA überwachte, sollen die Bombe gezündet haben.


title: Unterm Radar

text: Das Verhör hat Elke verunsichert und sie stellt Nachforschungen an, so bei Khalids Familie und in der Moschee. Sie entzweit sich mit ihrer besten Freundin Ulla, der Marie sich ohne ihr Wissen anvertraute, und Ferdinand, ihrem Chef am Kammergericht, als er sie nun suspendiert. Ihre Wohnung erweist sich als verwanzt, so wie es Ulla ahnte. Zufällig stößt sie im Überwachungsvideo einer Diskothek auf Maries Festnahme. Doch auch Heinrich Buch, ihr Verhörer beim BKA, dem sich Elke langsam annähert, weiß darüber nichts. Offenbar wurde Marie mit amerikanischer Hilfe an ihm vorbei verschleppt, um sie im Ausland unkontrolliert zu verhören (→ Extraordinary rendition).


title: Unterm Radar

text: Verzweifelt setzt Elke Ferdinand unter Druck, seine Beziehungen ins Innenministerium zu nutzen, und sucht Hilfe beim von ihr verurteilten Journalisten Henskind. Der vermittelt tatsächlich Verbindungen nach Polen, wo Elke getarnt als Rot-Kreuz-Prüferin in das Gefängnis gelangen soll, wo Buch Marie inzwischen vermutet. Während sich Elke mit Ulla wieder versöhnte, ist Buch inzwischen mit König ganz entzweit und wird von diesem verhaftet. Doch die ministerielle Unterstützung schwindet, und als schließlich Ulla, Henskind und Maries Anwältin an die Öffentlichkeit gehen, wird König seinerseits verhaftet.


title: Unterm Radar

text: Elke schafft es zwar in das Gefängnis, doch bevor sie Marie findet, fliegt sie auf und wird brutal hinausgeworfen. Unschlüssig verharrt sie noch stundenlang vor dem Tor. Als es dunkel wird, liegt plötzlich Marie weit draußen und ohnmächtig am Zaun. In der Schlussszene besucht Buch Marie im Krankenhaus, und Buch kommt mit Blumen, während das Fernsehen vom Rücktritt des Innenministers und seiner Staatssekretärin berichtet. Schließlich verlassen Elke und Buch die Klinik gemeinsam.


title: Unterm Radar

text: "Unterm Radar" wurde von der Kritik recht wohlwollend aufgenommen, wenngleich die Urteile nicht vollständig positiv ausfallen. So ist der Film für Harald Keller ("Frankfurter Rundschau") „ein bedeutsamer, weil zeitkritischer Programmbeitrag.“ Er sei „wertvoller als solche, deren Schöpfer in reine Fantasiewelten ausweichen,“ allerdings „formal nicht vollständig gelungen.“ Die Handlung verlaufe „als Thriller (…) zu glatt,“ um zu überzeugen.


title: Unterm Radar

text: Für Joachim Käppner ("Süddeutsche Zeitung") ist "Unterm Radar" „ein tiefgründiger, spannender Thriller, der sich um eine zentrale Frage dreht: Wie weit darf der freiheitliche Rechtsstaat gehen, um die Freiheit zu schützen?“ Er bescheinigt dem Film „großartige Hauptdarsteller,“ „starke Bilder“, sogar „durchaus Kinoformat,“ obwohl WDR und Degeto „lange nicht unbedingt für höhere Filmkunst bekannt“ gewesen seien.


title: Unterm Radar

text: Kurt Sagatz schlägt für den "Tagesspiegel" eine große Brücke zu Heinrich Bölls Drama "Die verlorene Ehre der Katharina Blum" von 1974 und dessen Kernfrage „Was macht der Terrorismus mit der Gesellschaft?“ Diese sei „genauso aktuell wie vor vierzig Jahren,“ wie der Film „eindringlich“ zeige. Sagatz thematisiert ausführlich das Verhältnis der Fiktion des Films zur jüngsten Geschichte sowie die Sorge der Autorin nach dem Anschlag auf Charlie Hebdo, dass die Realität den Film noch während der Produktion einholen könne. Bei der Wertung hält er sich zurück und bekrittelt nur die Figur des BKA-Leiters als „etwas zu nett gespielt“.


title: Unterm Radar

text: Oliver Jungen ("Frankfurter Allgemeine Zeitung") nennt den Film „sensibel gespielt,“ „sorgfältig inszeniert,“ die Überwachungsbilder „erschreckend real“ und den Thriller „bei aller Themenfilmüberfrachtung erstaunlich spannend.“ Zwar sei der Enthüllungsjournalist „eine allzu schematische Figur,“ doch „als die Handlung Gefahr läuft, zur illustrierten These (…) abzusinken, nimmt sie eine Wendung (…) und je weiter sich der Film nun vom realistischen Szenario entfernt, desto besser wird er als Thriller.“


title: Unterm Radar

text: Dagegen meint Arno Frank bei "Spiegel Online", der Film werfe „brennende Fragen auf“ und lösche „sie leider viel zu schnell“. Er wirke wie ein solider Tatort, im Laufe der Handlung nehme der Plot aber „nur noch völlig unwahrscheinliche Wendungen, die aber den kürzesten Weg zu einem halbwegs versöhnlichen Ende weisen.“


title: Unterm Radar

text: Elmar Fischer wurde für den Film im Jahr 2016 mit dem Hamburger Krimipreis ausgezeichnet. Der Film war für die Wettbewerbe des Fernsehfilmfestivals Baden-Baden 2015 nominiert, wo Christiane Paul den Darstellerpreis erhielt. 2016 wurde ihr für die schauspielerische Leistung in "Unterm Radar" zudem der International Emmy Award verliehen.


title: Mauerfuchs

text: Der Mauerfuchs ("Lasiommata megera") ist ein Schmetterling (Tagfalter) aus der Familie der Edelfalter (Nymphalidae).


title: Mauerfuchs

text: Der Mauerfuchs hat eine Spannweite von 40 bis 52 Millimeter. Die Flügeloberseiten sind orangebraun und mit einer dunkelbraunen gitterartigen Zeichnung versehen. Die Weibchen sind meist etwas heller gefärbt. Auf dem Vorderflügel befindet sich nahe der Flügelspitze ein weißgekernter schwarzer Augenfleck. In der Diskalregion befindet sich beim Männchen ein deutlich sichtbarer Duftschuppenfleck. Auf der Oberseite der Hinterflügel befinden sich in der Postdiskalregion in den Zellen 1c, 2, 3 und 4 kleine weißgekernte schwarze Augenflecke. Die Unterseite der Vorderflügel ist orangebraun und hat ebenfalls einen weißgekernten schwarzen Augenfleck. Auf den hellbraungrauen Hinterflügeln befinden sich in den Zellen 1c - 6 braune Augenflecke mit schwarzen Rändern und weißen Kernen.


title: Mauerfuchs

text: Der Lebensraum von "Lasiommata megera" ist variabel. Dazu gehören grasige Felshänge und Schluchten, blütenreiche Wiesen und Waldlichtungen. Die Falter kommen oft auf steinigem oder kiesigem Untergrund vor. Der Lebensraum ist in der Regel warm und trocken.


title: Mauerfuchs

text: Die Weibchen legen die Eier einzeln in Bodennähe in Randstrukturen an Gräsern ab. Raupennahrungspflanzen sind Gräser wie Echter Schaf-Schwingel ("Festuca ovina"), Fieder-Zwenke ("Brachypodium pinnatum").


title: Mauerfuchs

text: Der Falter bevorzugt rot- bis blauviolette Blüten. Die jungen Raupen haben einen auffällig braun punktierten Kopf. Die älteren Raupen haben einen grünen Kopf, der Körper hat eine grüne Grundfarbe mit hellen Längsstreifen. Die älteren Raupen sind nachtaktiv. Die Verpuppung zur Stürzpuppe findet bodennah an Gräsern statt.


title: Mauerfuchs

text: Von Nordafrika und Westeuropa durch Russland und Vorderasien bis Westsibirien, Syrien, Iran und Tianshan. Der Falter kommt auch in Irland und auf den Mittelmeerinseln vor. Die vertikale Verbreitung reicht von Meereshöhe bis auf 2000 Meter im Gebirge.


title: Elena Lyons

text: Elena Lyons (* 27. Juni 1973 in Madrid, Spanien; gebürtig "Elena Rosaia") ist eine US-amerikanische Schauspielerin.


title: Elena Lyons

text: Lyons verbrachte ihre Kindheit in New Orleans und zog nach dem Abschluss der High School im Alter von 17 Jahren nach Los Angeles. Sie debütierte in einer Folge der Fernsehserie "Saved by the Bell: The College Years" aus dem Jahr 1993. Nach einigen Gastrollen in den Fernsehserien spielte sie in der Musikkomödie "Face the Music" (2000) eine der größeren Rollen. Im Actionfilm "Sunstorm" (2001) war sie an der Seite von Bo Derek in einer größeren Rolle zu sehen, in der Horrorkomödie "Club Mad" (2004) spielte sie neben Tanja Reichert, Jordan Ladd und Bill Paxton.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Die Großgaststätte Ahornblatt stand im Berliner Bezirk Mitte an der Gertraudenstraße, Ecke Fischerinsel. Das Gebäude war das gesellschaftliche Zentrum für das Wohngebiet Fischerinsel, das nach einem nahezu vollständigen Abriss der Vorkriegsbausubstanz mit sechs 21-geschossigen Punkthochhäusern von 1970 bis 1973 neu gestaltet wurde. In dem Bauwerk befanden sich eine Selbstbedienungsgaststätte mit 880 Plätzen für das Ministerium für Bauwesen der DDR und für umliegende Schulen sowie eine Ladenpassage.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Auf Initiative des Politbüro-Mitglieds Paul Verner sollte auch in der DDR-Hauptstadt Berlin ein modernes Schalenbauwerk aus Ulrich Müthers Hand errichtet werden. Bauingenieur Müther zählte schon damals zu den führenden Fachleuten in der Schalenbauweise mit seiner Firma "VEB Spezialbetonbau" aus Binz auf Rügen. Der Entwurf der Infrastruktur des "Ahornblatts" wurde den Architekten Gerhard Lehmann und Rüdiger Plaethe übertragen, die städtebauliche Planung übernahm Helmut Stingl. Den Namen "Ahornblatt" vergab Müther wegen der ahornblattähnlichen Form seines Daches.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Das Dachtragwerk war eine Schalenkonstruktion aus fünf hyperbolischen Paraboloidschalen je 22 × 35 m, die wie ein Fächer angeordnet wurden, in ihrem Aussehen an ein Ahornblatt erinnerten und zur Namensgebung des Gebäudes führten. Die Dachdicke betrug nur sieben Zentimeter. Die Dachkanten bogen sich zu den Hochpunkten hin nach oben. An ihren Tiefpunkten stützten sich die Dachsegmente auf konische Auflager aus Stahlbeton, die wiederum auf Bohrpfählen in dem weichen Baugrund gründeten. Die Dacheindeckung bestand aus einer Falzdachhaut aus Aluminium. Die Außenwände waren verglast und durch horizontal angeordnete Sonnenschutzlamellen gegliedert.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: An den Küchentrakt der Gaststätte schloss sich eine Einkaufspassage an sowie eine 600 m² große Kaufhalle.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Der Aufbau des Dachs erfolgte von September 1969 bis Dezember 1970. Der gesamte Bau des zweigeschossigen "Ahornblatts" wurde 1973 abgeschlossen. Das Berliner Landesdenkmalamt stellte im September 1995 das "Ahornblatt" und seine Nebenbauten unter Denkmalschutz. Der Berliner Landesdenkmalpfleger Jörg Haspel bewertete das "Ahornblatt" als einen wichtigen „Vertreter des ›Organischen Bauens‹“ und als „revolutionierendes Bauzeugnis“. „Das Ahornblatt verkörpert eine Architektur der Hoffnung in neue konstruktive und gestalterische Möglichkeiten des Betonschalenbaus.“


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Die Gaststätte diente nach ihrer Eröffnung am 18. Juli 1973 zunächst als Gaststätte für die Teilnehmer der X. Weltfestspiele. Anschließend war sie Betriebsgaststätte für die Mitarbeiter der umliegenden Betriebe und Dienststellen und für die Bauarbeiter des Palastes der Republik. Auch etwa 1000 Kinder umliegender Schulen nahmen dort ihr Mittagessen ein. Nachmittags und abends diente sie als öffentliche Gaststätte und auch für Feste und Veranstaltungen; darunter auch einige wenige Rockkonzerte.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Nach der Wende veranstaltete die CDU am 18. März 1990 hier ihre Wahlparty anlässlich der ersten demokratischen Volkskammerwahl in der DDR. Danach wurde das Gebäude unter dem Namen "Exit" von einer amerikanischen Firma als Diskothek genutzt. DJ Tanith veranstaltete ab 1993 regelmäßige Afterhour-Abende mit „hartem Techno“. Wegen Beschwerden der Anwohner über zunehmende Lärmbelästigung musste der Diskothekenbetrieb eingestellt werden. Von 1994 an stand das "Ahornblatt" sechs Jahre lang leer.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Im Jahr 1997 verkaufte die Oberfinanzdirektion Berlin mit Unterstützung vom damaligen Senator für Stadtentwicklung Peter Strieder und dem früheren Senatsbaudirektor Hans Stimmann das Gelände mit dem mittlerweile denkmalgeschützten Gebäude an die "Objekt Marketing GmbH". Trotz zahlreicher Proteste gegen die Vernichtung der Architektur der Moderne in der DDR, unter anderem von der Berliner Architektenkammer und dem Deutschen Werkbund wurde dem Käufer des Geländes eine Abrissgenehmigung für das "Ahornblatt" erteilt. Bund und Senat hatten sich bereits Jahre zuvor zum Verkauf ihrer Grundstücke für 29 Millionen D-Mark entschieden.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Zunächst schlug der Architekt des Neubaus, Gernot Nalbach, ein Hochhaus vor mit derselben Höhe der umliegenden Hochhäuser, um das "Ahornblatt" zu retten. Die von Stimmann durchgesetzte Berliner Traufhöhe von 22 Metern, die auch im Bebauungs- und Flächennutzungsplan "Planwerk Innenstadt" Eingang fand, diente nun der Senatsverwaltung für Stadtentwicklung als Mittel, Nalbachs Hochhaus abzulehnen trotz der Hochhausumgebung. 1999 präsentierte Nalbach schließlich eine achtgeschossige Straßenrandbebauung mit den gewünschten 22 m Höhe, allerdings beanspruchte sein Plan eine Fahrspur von der Gertraudenstraße. Auch diesen Vorschlag lehnte die Senatsverwaltung ab.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Müther machte am 21. Januar 2000 eine letzte Führung durch sein Bauwerk. Am 19. Juli 2000 begann der Abriss des "Ahornblatts". Die Accor-Gruppe erbaute an seiner Stelle ein mit Natursteinplatten verblendetes Mittelklassehotel für Geschäftsreisende und Familien sowie ein daran angrenzendes Wohn- und Geschäftshaus.


title: Großgaststätte Ahornblatt

text: Müther und sein Lebenswerk rückte während der Debatte über den Abriss des "Ahornblatts" erstmals in seinem Leben in den Fokus einer breiten Öffentlichkeit. Es erschienen dazu rund 200 Zeitungsartikel und auch kurze Fernseh-Beiträge. „Der Abriss des Ahornblatts in Berlin hat mich aus der Versenkung geholt“, resümierte er danach. Seitdem gibt es bis heute ein Interesse an Müthers „kühnen Solitären“, dem Titel von einer seiner ersten Ausstellungen.


title: Christa Siems

text: Christa Siems (verh. Raider) (* 28. Juni 1916 in Hamburg; † 26. Mai 1990 ebenda) war eine deutsche Volksschauspielerin.


title: Christa Siems

text: Ein Jahr vor ihrem Abitur verschlug es Christa Siems nach Düsseldorf, um am dortigen Schauspielhaus den Beruf der Schauspielerin zu erlernen. Engagements in Flensburg, Neuss und Halle schlossen sich an, bevor sie 1946 nach Hamburg zurückkehrte. Dort wurde sie noch im selben Jahr Ensemblemitglied im St. Pauli Theater, dem sie bis 1981 angehörte und verkörperte in unzähligen Stücken mit Hamburger Lokalkolorit die unterschiedlichsten Figuren, häufig an der Seite ihrer Kollegin Trude Possehl. Als einzige Frau spielte Christa Siems in über 300 Vorstellungen die Zitronenjette in Paul Möhrings gleichnamigem Volksstück, eine Rolle, die traditionsgemäß männlich besetzt wurde, z. B. mit Wilhelm Seybold (1900), Ernst Budzinski (1940) oder Henry Vahl (1971).


title: Christa Siems

text: Bekannt wurde Christa Siems auch durch ihre Hörspiel-Arbeiten beim Rundfunk. Seit 1940 wirkte sie darüber hinaus in Spielfilmen, Fernsehstücken und -serien mit, so in "Für die Katz" (1940) und in "Pension Schöller", als Ehefrau von Otto Lüthje in "" aus der Reihe "Stahlnetz" mit Rudolf Platte, in "Hafenpolizei" mit Monika Peitsch, in "Hafenkrankenhaus" mit Anneli Granget, in "Polizeifunk ruft" mit Karl-Heinz Hess, im "Tatort" und in "Gestatten, mein Name ist Cox" mit Günter Pfitzmann.


title: Christa Siems

text: Von 1975 bis 1982 wurde sie vielen Kindern als "Oma Kluge" in der "Sesamstraße", in der sie einen Tante-Emma-Laden betrieb, bekannt. Als 1978 der Betrieb der Hamburger Straßenbahn zugunsten der U-Bahn eingestellt wurde, erschien aus diesem Anlass eine Schallplatte, auf der Siems zusammen mit dem Schauspieler Günter Lüdke die Geschichte der Hamburger Straßenbahn nacherzählte.


title: Christa Siems

text: Christa Siems, die in Folge einer Darmoperation starb, wurde auf dem Friedhof Ohlsdorf in Hamburg beigesetzt. In einem Nachruf schrieb das "Hamburger Abendblatt", Siems sei mit „ihrem deftigen Humor, ihrer markanten Stimme“ und einer Mischung aus Platt- und Hochdeutsch zu „einem großen Hamburger Bühnenliebling“ geworden. Im Mai 2018 beschloss der Hamburger Senat, einen Teil der Parkanlage Grindelberg in Christa-Siems-Park umzubenennen. Der Park liegt nördlich der Hallerstraße, in der Siems wohnte.


title: Adenium obesum

text: Adenium obesum, auch Wüstenrose genannt, ist eine Pflanzenart aus der Familie der Hundsgiftgewächse (Apocynaceae). Sie findet als Zimmerpflanze für sonnige Fenster Verwendung; oft wird sie dazu auf Oleander aufgepfropft.


title: Adenium obesum

text: "Adenium obesum" ist eine stammsukkulente halbimmergrüne Pflanze, die als Strauch wächst und einen stark verdickten Stamm (Caudex) ausbildet. Sie erreicht Wuchshöhen von etwa 4, selten auch bis zu 6 Metern. Der sich stark verdickende Stamm kann Stammdurchmesser von 1 bis 2 Metern erreichen. Die Rinde des Stammes ist blass graugrün, grau oder braun und glatt; sie führt dicken, durchsichtigen bis weißen Milchsaft. Die spiralig angeordneten und gehäuft am Triebende stehenden Laubblätter sind ledrig und ungeteilt. Sie sind etwa 3 bis 12 Zentimeter lang und 0,2 bis 6 cm breit. Die Blätter sind linealisch bis verkehrt-eiförmig und an der Blattbasis keilförmig zulaufend. Der kurze Blattstiel ist bis 4 mm lang. Die Nebenblätter sind winzig oder fehlen ganz.


title: Adenium obesum

text: An endständigen Blütenständen sitzen an 5 bis 9 mm langen Stielen die Blüten. Die zwittrigen Blüten sind fünfzählig mit doppelter Blütenhülle. Die Kelchblätter sind 6 bis 12 mm lang und behaart. Die fünf Kronblätter sind röhrig verwachsen und hellrosa bis dunkelrot gefärbt. Die Kronröhre ist 2 bis 4,5 cm lang und 0,9 bis 1,7 cm breit. Die Kronzipfel sind 1 bis 3 cm lang und 0,5 bis 2,5 cm breit. Die Staubblätter sitzen nahe der Basis der Kronröhre. Die Staubbeutel überdecken kegelförmig den Stempel. Der oberständige Fruchtknoten besteht aus zwei freien Fruchtblättern.


title: Adenium obesum

text: Die Frucht besteht aus zwei an der Basis verwachsenen Balgfrüchten und ist 11 bis 22 cm lang. Die Frucht verjüngt sich an beiden Enden; sie ist grau bis blass graubraun und öffnet sich in Längsrichtung. Die länglichen Samen sind 10 bis 14 mm lang und besitzen Flughaare. Die Arten der Gattung "Adenium" besitzen auffallenderweise zwei Schöpfe von Flughaaren, einen am oberen und einen am unteren Ende.


title: Adenium obesum

text: "Adenium obesum" verliert ihre Blätter normalerweise in der Trockenzeit und blüht dann während der Trockenperiode. Die Befruchtung findet durch Insekten mit genügend langem Rüssel statt. Die Früchte reifen etwa 2 bis 3 Monate nach der Befruchtung.


title: Adenium obesum

text: Die "Adenium obesum" ist in Steppengebieten Afrikas und Arabiens heimisch. Sie wächst bevorzugt in semiaridem Klima. Vorkommen erstrecken sich von Senegal bis Äthiopien und von Somalia bis Tansania; die Art kommt daneben auch in Ägypten und auf der Arabischen Halbinsel sowie auf Sokotra vor. Es ist unklar, ob die westafrikanischen Standorte ursprünglich sind oder die Art erst dort durch den Menschen eingeführt wurde. Mittlerweile ist die Art auch in Sri Lanka und Teilen von Südostasien, insbesondere Thailand, eingebürgert. Die Pflanze ist sehr frostempfindlich. Als Zierpflanze wird sie heute weltweit kultiviert.


title: Adenium obesum

text: "Adenium obesum" kommt natürlich in der Savanne, trockenem Buschland oder buschigem Grasland auf steinigen bis sandigen Böden in Höhenlagen bis 2100 m vor.


title: Adenium obesum

text: In weiten Teilen Afrikas wird der aus Wurzeln oder Stämmen gewonnene Milchsaft als Pfeilgift verwendet. Das Gift ist für die Jagd auf Großwild beliebt, da es die Tiere relativ schnell tötet und diese nach einem Treffer noch höchstens 2 km weit kommen. Das Volk der Hadza in Tansania nutzt den Saft der "Adenium obesum" teils unvermischt, teils kombiniert mit dem Gift von "Strophanthus eminii" . Das Volk der Duruma in Kenia nutzt den Saft teils kombiniert mit Wurzeln und Holz von "Acokanthera schimperi" oder mit dem Milchsaft von "Synadenium pereskiifolium" . Die Nutzung des Milchsaftes von "Adenium obesum" ist auch aus Senegal, Nigeria und Kamerun bekannt.


title: Adenium obesum

text: Eine Abkochung aus Rinde und Blättern wird unter anderem in Nigeria, Kamerun und Ostafrika als Fischgift verwendet. Aus Mauretanien und Senegal wurde die Verwendung bei Hinrichtungen und Morden berichtet.


title: Adenium obesum

text: "Adenium obesum" wird in Afrika auch als Heilpflanze in der traditionellen Medizin benutzt. In der Sahelzone wird eine Abkochung aus den Wurzeln, teils kombiniert mit anderen Pflanzen, bei Geschlechtskrankheiten eingesetzt. Ein Wurzel- oder Rindenextrakt wird, als Bad oder Lotion verwendet, zur Heilung von Hautkrankheiten und zur Abtötung von Läusen verwendet. Der Milchsaft wird bei faulen Zähnen und entzündeten Wunden eingesetzt.


title: Adenium obesum

text: Diese Pflanzenart wird manchmal als lebende Hecke gepflanzt, in Tansania wird sie zum Anzeigen der Position von Gräbern gepflanzt. Meist wird sie jedoch wegen ihrer ungewöhnlichen Wuchsform und ihrer attraktiven Blütenpracht als Zierpflanze kultiviert.


title: Adenium obesum

text: Die Erstbeschreibung der Art unter dem Taxon "Nerium obesum" durch den Botaniker Peter Forsskål wurde 1775 veröffentlicht. Johann Jacob Römer und Josef August Schultes bezogen sich 1819 auf dieses Basionym, verschoben die Art jedoch unter dem neuen Taxon "Adenium obesum" aus der Gattung "Nerium" heraus in die Gattung "Adenium". Weitere Synonyme für die Art sind: "Adenium coetaneum" , "Adenium honghel" , "Adenium socotranum" (1904) und "Adenium somalense" (1888).


title: Adenium obesum

text: Es sind auch durch Kreuzung mit "Adenium swazicum" Hybride wie 'Asha', 'Endless Sunset', 'Perpetual Pink' und 'Volcanic Sunset' entstanden.


title: Carnivàle

text: Carnivàle [] ist eine von 2003 bis 2005 für den Bezahlsender HBO produzierte US-amerikanische Fernsehserie. Namensgeber der Serie ist der Carnival, eine Art vagabundierender Jahrmarkt, der im Amerika des 19. und 20. Jahrhunderts von reisenden Schaustellern betrieben wurde, die von Ort zu Ort zogen. In der übergreifenden Handlung, die während der Weltwirtschaftskrise in den 1930er Jahren spielt, geht es um den Kampf zwischen dem Guten und dem Bösen, aber auch um Themen wie freien Willen und Schicksal. Die Serie vermischt christliche Theologie und Gnostizismus mit mythischen und magischen Elementen wie Tarotwahrsagung, Telepathie und Freimaurereiüberlieferungen, insbesondere im Zusammenhang mit dem Templerorden.


title: Carnivàle

text: "Carnivàle" wurde von HBO produziert und lief zwei Staffeln lang vom 14. September 2003 bis zum 27. März 2005 in den Vereinigten Staaten. Die Serie wurde von Daniel Knauf kreiert, der auch neben Ronald D. Moore und Howard Klein als Executive Producer diente. Die Musik wurde von Jeff Beal komponiert. Hauptdarsteller waren Nick Stahl und Clancy Brown als Ben Hawkins und Brother Justin Crowe. Gefilmt wurde in Santa Clarita und Südkalifornien.


title: Carnivàle

text: Die erste Episode der Serie erreichte zu der Zeit die höchste Einschaltquote für eine HBO-Serie, konnte aber während der zweiten Staffel diese nicht halten. Nach 24 Folgen wurde "Carnivàle" abgesetzt. Die Serie gewann 2004 fünf Emmy Awards und war von 2004 bis 2006 für weitere 10 nominiert.


title: Carnivàle

text: Zur Zeit der Weltwirtschaftskrise (Great Depression) in den 1930er Jahren im Dust Bowl des US-amerikanischen Mittelwestens angesiedelt, erzählt "Carnivàle" die Geschichte des ewigen Konflikts zwischen dem Guten und dem Bösen.


title: Carnivàle

text: In jede Generation wird laut Mythologie der Serie eine Kreatur des Lichts und eine der Dunkelheit geboren. In "Carnivàle" handelt es sich dabei um den jungen Ben Hawkins (Nick Stahl), der bei einem reisenden Carnival arbeitet und für das Gute steht. Die böse Kreatur wird durch den Methodistenprediger Brother Justin Crowe (Clancy Brown) verkörpert. Beide haben Visionen von zukünftigen Ereignissen. Hawkins kann zudem durch übernatürliche Fähigkeiten Menschen heilen, sogar vom Tod wiederauferstehen lassen, während Crowe sie dazu bringen kann, seinem Willen zu folgen. In Kalifornien sendet Crowe seine Predigten über Radio aus und erhält so immer mehr Einfluss, während der Wanderzirkus sich langsam von Oklahoma dorthin begibt. Die zwei Hauptfiguren begegnen sich erst zum Ende der Serie persönlich. Ihre Handlungsstränge laufen vorher getrennt voneinander ab.


title: Carnivàle

text: Fast jede Folge hat eine unterschiedliche Geschichte mit einem anderen Ort, an dem der Carnival gerade gastiert, jedoch ist die übergreifende Geschichte vom „Guten gegen das Böse“, die zum Ende der zweiten Staffel ihren Höhepunkt nimmt, in jeder Folge präsent. Viele Handlungsstränge werden über einige Zeit nicht beantwortet oder im Unklaren gelassen, so etwa die genealogische Verbindung zwischen den Hauptcharakteren und die Handlung rund um den Templerorden. Selbst die Gut- oder Boshaftigkeit der Charaktere bleibt in der ersten Staffel zum Teil unklar.


title: Carnivàle

text: Daniel Knauf beruhigte Kritiker, dass "Carnivàle" von Anfang an eine anspruchsvolle Serie mit viel Subtext werden sollte. Die Autoren hatten vor jeder Staffel die grundlegenden Handlungsbögen geschaffen, gaben den Charakteren aber die Möglichkeit, ihr Schicksal noch zu ändern.


title: Carnivàle

text: Die Handlung von "Carnivàle" findet in den 1930ern im Dust Bowl statt und dreht sich um die langsame Zusammenführung eines reisenden Carnivals und eines kalifornischen Priesters. Von 17 Darstellern gehörten während der ersten Staffel 15 zum Carnival. In der zweiten Staffel gab es 13 Hauptdarsteller und mehrere wiederkehrende Rollen. Obwohl die große Besetzung das Produzieren teurer machte, profitierten die Autoren von der Flexibilität der Handlung. Die Hintergründe der meisten Figuren wurden vor dem Dreh von "Carnivàle" vollständig entwickelt, waren aber nicht Teil der „sichtbaren“ Struktur der Serie. Sie wurden im "Pitch Document" nachträglich veröffentlicht.


title: Carnivàle

text: Der erste Handlungsstrang in der ersten Staffel ist der von Ben Hawkins, gespielt von Nick Stahl, einem jungen Okie, der sich dem Carnival anschließt. Michael J. Anderson, bekannt vor allem durch die Filme David Lynchs, spielt Samson, den kleinwüchsigen Manager des Carnivals. Clayton „Jonesy“ Jones, der verkrüppelte Co-Manager, wird von Tim DeKay verkörpert. Patrick Bauchau spielt den blinden Gedankenleser Lodz, während Debra Christofferson seine Geliebte Lila „die bärtige Dame“ ist. Diane Salinger stellt die katatonische Wahrsagerin Apollonia dar, Clea DuVall ihre Tarotkarten legende Tochter Sofie. Die Schlangenbeschwörerin Ruthie wird von Adrienne Barbeau gespielt. Ihr Sohn ist Gabriel, gespielt von Brian Turk. John Fleck spielt Gecko, „den Eidechsenmann“. Karyne und Sarah Steben sind die siamesische Zwillinge Alexandria und Caladonia. Die Dreifuss-Familie wird von Toby Huss und Cynthia Ettinger als Felix „Stumpy“ und Rita Sue dargestellt; Carla Gallo spielt die Tochter Libby. Amanda Aday spielt Dora Mae Dreifuss in einer Nebenrolle. John Savage verkörpert den mysteriösen Henry Scudder in mehreren Folgen, während Linda Hunt ihre Stimme dem ebenso mysteriösen Management leiht.


title: Carnivàle

text: Der zweite Handlungsstrang wird angeführt von Clancy Brown, der den methodistischen Priester Brother Justin Crowe spielt. Seine Schwester Iris wird von Amy Madigan dargestellt. Robert Knepper spielt ab Mitte der ersten Staffel den erfolgreichen Radiomoderator Tommy Dolan und Ralph Waite Reverend Norman Balthus, Brother Justins Mentor.


title: Carnivàle

text: Während der ersten Staffel gab es einige, schon im Vorfeld geplante, Änderungen. John Fleck, Karyne Steben und ihre Schwester Sarah hatten ihren letzten Auftritt im ersten Staffelfinale, während Patrick Bauchaus und Diane Salingers Rolle nur noch zu Nebenrollen wurden. Ralph Waite hingegen wurde zum Hauptdarsteller. Mehrere Nebenrollen wurden eingefügt, vor allem John Carroll Lynch als den flüchtigen Verbrecher Varlyn Stroud und Bree Walker als Sabina „die Skorpionenfrau“.


title: Carnivàle

text: Daniel Knauf schrieb das erste Skript zwischen 1990 und 1992, als er mit seinem Job als Krankenversicherungsmakler unglücklich war und hoffte, ein Drehbuchautor zu werden. Er hatte sich schon immer für Carnivals interessiert und erkannt, dass dieses Thema bislang noch nicht dramatisiert worden war. Die darauffolgende Geschichte und die Behandlung von „Freaks“ wurde stark von seiner Kindheit geprägt, in der er mit seinem körperlich behinderten Vater zusammen lebte.


title: Carnivàle

text: Knauf nannte den beabsichtigten Spielfilm wegen seines Handlungsrahmens "Carnivàle", änderte aber die Schreibweise etwas, damit er etwas außergewöhnlicher aussieht. Er hatte schon früh die gesamte Handlung sehr genau geplant, bis hin zur letzten Szene. Aber er hatte nicht erwartet, dass das daraus resultierende Skript mit 180 Seiten doppelt so lang war wie ein normales Skript für einen Film. Trotzdem hatte er immer noch das Gefühl, dass es zu kurz war, um der Geschichte gerecht zu werden. Er gab die Idee erst einmal auf und sah es als lernende Erfahrung. In der Zwischenzeit wurden alle Werke Knaufs von großen Hollywood-Studios abgelehnt, oft aus dem Grund, dass sie „zu verrückt“ seien.


title: Carnivàle

text: Mitte der 1990er traf Knauf einige Schreiber der Writers Guild of America, die ihm dazu rieten, die Geschichte von "Carnivàle" für eine Fernsehserie zu überarbeiten. Knauf änderte in der Tat den ersten Akt des Skripts in eine Pilotepisode. Wegen des Fehlens von Kontakten ins Fernsehgeschäft musste er die Geschichte abermals einstellen und in seinem bisherigen Beruf weiter arbeiten. Einige Jahre später, nachdem er erkannt hatte, dass seine alte Karriere nicht mehr funktionierte, gab er seinen Drehbuchautorfähigkeiten eine letzte Chance und bot die Pilotepisode von "Carnivàle" auf seiner Website an. Das Skript wurde anschließend zu Howard Klein über Scott Winant, einem gegenseitigen Freund der zwei Männer, geschickt. Nach mehreren Treffen und Gesprächen war Klein zuversichtlich, dass "Carnivàle" eine gute Fernsehserie werden würde, die viele Jahre bestehen könnte. Klein machte Chris Albrecht und Carolyn Strauss von HBO darauf aufmerksam, die sofort interessiert waren. Aber das Network erachtete Knauf als zu unerfahren im Fernsehgeschäft, um ihm die gesamte Kontrolle über das Budget zu geben, und ernannten Ronald D. Moore zum Showrunner. Nach der ersten Staffel ersetzte Knauf Moore in dieser Position, da dieser wieder bei "Battlestar Galactica" eingestellt wurde. Die Pilotfolge, die in 21 Tagen gedreht wurde, diente als Grundlage für weitere Handlungsstränge. Wegen vielen Diskussionen zwischen Autoren und HBO wurde die zweite Episode erst 14 Monate später gedreht. Zusätzliches Material wurde hauptsächlich für Brother Justin geschrieben, der ursprünglich nur ein Prediger und ein immer wiederkehrender, anstatt regelmäßiger Charakter, war. Aber Knauf und die Produzenten erkannten, nachdem sie den vorläufigen Piloten gesehen hatten, dass er keinen Platz hatte in der Serie „zu wachsen“. Also wurde entschieden, dass Brother Justin zu einem gewöhnlichen methodistischen Priester in einer Kleinstadt zu machen und setzten ihn dafür ungefähr ein oder zwei Jahre in seiner Karriere zurück. Die Rolle von Brother Justin eröffnete neue Möglichkeiten und seine Schwester Iris wurde als Charakter erschaffen. Nur wenig wurde auf Ben Hawkins Seite geändert, bis auf die Einführung der „Cootch“-(Striptease) Dreifuss-Familie. Ein "Carnivàle"-Berater hatte die Produzenten begeistert, indem er Aufmerksamkeit auf seine Nachforschungen über Familien, die mit „Cootch-Shows“ in den 1930ern ihr Geld verdienten, lenkte.


title: Carnivàle

text: Der Castingansatz für "Carnivàle" war, die beste verfügbare Besetzung zu finden die möglichst „echt“ wirken sollte, im Gegensatz zu den „Freaks“. Die beiden Castingdirektoren John Papsodera und Wendy O’Brien hatten bereits von vorherigen Projekten Erfahrung mit dem Casten von außergewöhnlichen Menschen. Die Produzenten suchten Schauspieler, die man nicht gleich mit anderen Filmen oder Serien in Verbindung bringen würde. Eine Ausnahme hierbei war Adrienne Barbeau in der Rolle der Ruthie.


title: Carnivàle

text: Das Skript für die Pilotepisode war die Grundlage für das Castingverfahren, das wenig von der späteren Handlung offenbarte. Das führte zu einigen kleinen Meinungsverschiedenheiten zwischen den Erfindern der Serie und den Produzenten, besonders in Hinblick auf die Rollen von Ben, Brother Justin und Sofie. Ben sollte immer der Hauptcharakter und Held der Serie werden, doch wurde gewünscht, dass er ebenso jung, unschuldig und ein Anti-Held ist. Nick Stahl hatte den stärksten Konsens zwischen den Produzenten. Die Rolle der Sofie war anfangs mehr eine exotische Zigeunerin, doch Clea DuVall, genau wie Stahl eine Filmschauspielerin, bekam die Rolle nach vier Vorsprechen. Tim DeKay wurde als Jonesy gecastet, weil die Produzenten der Meinung waren, dass er sehr wie ein amerikanischer Baseballspieler der damaligen Zeit aussehe. Der einzige Schauspieler, der keine Konkurrenz hatte, war Michael J. Anderson, den Daniel Knauf von Anfang an in der Rolle von Samson haben wollte.


title: Carnivàle

text: Die "Carnivàle"-Geschichte bestand ursprünglich aus drei „Büchern“, jedem sollten zwei Staffeln gewidmet werden. Dieser Plan musste jedoch geändert werden, als HBO die Serie nach nur zwei Staffeln einstellte. Jede Staffel besteht aus zwölf Episoden.


title: Carnivàle

text: Die Ausstrahlung auf HBO kam "Carnivàle" in vielen Weisen zugute. Weil HBO keine Werbung hat, hatte "Carnivàle" die künstlerische Freiheit, die Episodenlänge zu verändern. Obwohl die durchschnittliche Länge 54 Minuten beträgt, sind zum Beispiel die Folgen "Insomnia" und "Old Cherry Blossom Road" ("Das alte Weib") 46 und 59 Minuten lang. HBO plante pro Episode ein Budget von zirka vier Millionen US-Dollar ein, erheblich mehr als die meisten Fernsehserien erhalten. Dieses hohe Budget erlaubte es, relativ viele Schauspieler unter Vertrag zu nehmen, das Drehen an verschiedenen Orten sowie Handlungstiefe und Atmosphäre.


title: Carnivàle

text: "Carnivàles" 1930er Dust-Bowl-Szenerie forderte genaue Forschungen und das Verlassen auf historische Berater. Der finanzielle Rückhalt war das finanzstarke HBO. Das Ergebnis daraus waren positive Kritiken wie: „makellos“, „spektakulär“ und „bildgewaltig“. 2004 gewann "Carnivàle" vier Emmys für Ausstattung, Kameraführung, Kostüme und Frisuren.


title: Carnivàle

text: Um ein Gefühl der trockenen und staubigen Umgebung des Dust Bowls zu erzeugen, wurden Rauch und Schmutz ständig durch Rohre auf das Set geblasen. Während der ersten Staffel wurden schätzungsweise 5.000 Menschen eingekleidet. Das Kreativteam hörte die Musik der 1930er, las alte Hollywood-Magazine, um den historischen Sound richtig herüberzubringen, ebenso wie die damalige Sprache und Umgangssprache. Der Kunstabteilung stand eine umfangreiche Auswahl an alten Katalogen, unter ihnen ein original Sears-Katalog von 1934, zur Verfügung. Dazu wurden osteuropäische und asiatische Hintergründe für einige Charaktere integriert. Neben den übernatürlichen Elementen erachten historische Berater "Carnivàles" historische Genauigkeit, in Hinsicht auf das Leben der Charaktere, ihrer Kleidung, ihres Essens, ihrer Unterkünfte, ihrer Autos und der ganzen materiellen Kultur, als ausgezeichnet.


title: Carnivàle

text: Größtenteils wurde in den Santa Clarita Studios, Kalifornien gefilmt. Die Außenszenen wurden in vielen Teilen Südkaliforniens aufgenommen. Die Szenen in der erfundenen, kalifornischen Stadt Mintern, in der die Geschichte über Brother Justin und Iris während der ersten Staffel spielt, wurde auf der Paramount Movie Ranch, Malibu gedreht. Der Carnival selbst wurde durch verschiedene Gegenden Südkaliforniens bewegt. Die letzte Station des Carnivals in der zweiten Staffel war auf der "Big Sky Ranch", die auch für Brother Justins „New Canaan“ genutzt wurde.


title: Carnivàle

text: Die Titelsequenz von "Carnivàle" wurde von der Visual Effects- und Designfirma „A52“ aus Los Angeles entworfen, mit Musik von Wendy Melvoin und Lisa Coleman. Im Jahr 2004 gewann dieses Intro einen Emmy in der Kategorie „Outstanding Main Title Design“.


title: Carnivàle

text: Das Produktionsteam hatte beabsichtigt „ein Intro zu schaffen, das den Zuschauern die 1930er vermittelt, aber es auch erlaubt, den Menschen, über alle Zeit, die starke Gegenwart von Gutem und Bösem zu spüren.“ Das Team zeigte den Produzenten der Serie Anfang 2003 ihren Entwurf, die diesen begeistert annahmen.


title: Carnivàle

text: Die Titelsequenz beinhaltet Teile von bekannten Kunstwerken. Jedes Bild ist bis zu 300 MB groß. Diese wurden dann noch einmal digital überarbeitet. Im letzten Schritt wurden alte Videoaufnahmen neu aufbereitet und eingefügt. Insgesamt dauerte die Arbeit an dem Intro über ein Jahr.


title: Carnivàle

text: Die Titelsequenz beginnt mit Tarotkarten, die in den Sand fallen, während die Kamera in eine Karte hineinzoomt und diese durchschreitet in eine abgeschnittene Welt, in der Szenen der amerikanischen Weltwirtschaftskrise zu sehen sind. Die Kamera zoomt wieder aus einer anderen Tarotkarte heraus und wiederholt diesen Vorgang mehrere Male. Am Ende schwenkt die Kamera über die Gerechtigkeitskarte zu der Mondkarte und der Sonnenkarte, die den Teufel und Gott darstellen, bis der Wind die Karten und den darunterliegenden Sand wegweht und das "Carnivàle"-Logo freilegt.


title: Carnivàle

text: Die Musik von "Carnivàle" wurde von Jeff Beal komponiert. Außerdem werden einige bekannte Lieder der damaligen Zeit gespielt. Die Titelmelodie wurde von Wendy Melvoin und Lisa Coleman geschrieben und wurde zusammen mit ausgewählten Stücken von Jeff Beal am 7. Dezember 2004 in einem Soundtrack veröffentlicht.


title: Carnivàle

text: Jeff Beals Score ist hauptsächlich orchestral, beinhaltet aber auch Bluegrass sowie atmosphärische und rhythmische Sounds. Unter anderem spielen Gitarren, Klaviere, Violinen, Violoncelli und Trompeten. Aber auch Banjos, Mundharmonikas, Ukulelen und Duduks kommen vor.


title: Carnivàle

text: Weil HBO keine Werbepausen sendet, kann die Musik filmähnlich umgesetzt werden, mit charakterspezifischen Leitmotiven seit der ersten Episode. Die einzelnen Charaktere werden nach ihrem ethnischen Hintergrund verschieden musikalisch untermalt. Einige Charaktere die in späteren Folgen eine Verbindung miteinander herstellen, haben absichtlich ähnliche Musik. Unterschiedliche Musik wird genutzt, um die verschiedenen Welten darzustellen. Brother Justins Musik ist orchestral mit religiösen Instrumenten. Auf der anderen Seite ist die Musik vom Carnival mehr mystisch, besonders während der Fahrten zwischen den einzelnen Städten. Während der Cootch-Show auf dem Carnival oder in Städten werden hauptsächlich alte Pop-, Blues- und Folksongs gespielt. Eines der prägnantesten Lieder ist "Love Me or Leave Me" von Ruth Etting, das in einigen Episoden gespielt wird.


title: Carnivàle

text: HBO führt normalerweise die meisten seiner Sendungen bis zum Ende, aber hohe Kosten und anhaltend schwache Zuschauerzahlen machten das im Falle von "Carnivàle" sehr unwahrscheinlich. HBO unterzeichnet immer nur Einjahresverträge, eine dritte Staffel hätte aber ein neues Buch, das auf zwei Staffeln angelegt war, in Daniel Knaufs Sechsjahresplan, bedeutet. In ihm wären neue Handlungsstränge für neue und alte Charaktere, sowie eine Vertiefung der Mythologie beinhaltet gewesen. Die meisten Fans gingen davon aus, dass die Serie fortgesetzt wird, allerdings erschien Anfang Mai 2005 im Internet eine inoffizielle Aussage, dass "Carnivàle" abgesetzt wurde. Am 11. Mai 2005 wurde das offiziell bestätigt. HBOs Präsident Chris Albrecht gab an, wenn die Produzenten einer Senkung des Budgets pro Episode auf 2 Millionen US-Dollar zugestimmt hätten, wäre es nicht dazu gekommen. Aber die laufenden Kosten für die Darsteller, die Außendrehorte und die Anzahl der Folgen pro Staffel machten das unmöglich.


title: Carnivàle

text: Wegen der Absetzung bleiben viele Handlungsstränge offen. Das brachte viele aufgebrachte Zuschauer dazu, Petitionen zu starten, um die Absetzung doch noch zu verhindern. Hinzu kamen mehr als 50.000 E-Mails, die an HBO geschickt wurden. Daniel Knauf war nicht überzeugt von dem Erfolg solcher Maßnahmen, erklärte aber, dass Alternativen wie zum Beispiel ein Verkauf an einen anderen Sender wegen der Rechtslage nicht möglich sei. Zur selben Zeit hoffte Knauf aber, dass HBO, wegen der großen Fanunterstützung, eine Fortsetzung dennoch in Betracht nehme. Mit einem dreistündigen Film wollte er sich jedoch wegen der Handlung nicht zufriedengeben. Auch wollte Knauf nicht die übriggebliebene Handlung den Fans verraten, da seine Arbeit eine Zusammenarbeit von Autoren, Produzenten und Schauspielern ist. Trotzdem verrieten Knauf und die Produzenten ein paar Details über das unmittelbare Schicksal der Hauptcharaktere nach der zweiten Staffel. Außerdem gab Knauf einige Informationen über die erfundenen Gesetze der Natur in "Carnivàle" preis, die während der ersten beiden Staffeln nicht genug erklärt werden konnten. Im Juni 2007 wurde eine umfassende Studie der Charaktere veröffentlicht und später eine Zusammenfassung der ersten Staffel von Knauf in einer wohltätigen Auktion versteigert. Dieses Dokument wurde zwischen 2002 und 2003 geschrieben und sollte den Autoren und Produzenten einen Einblick in die beabsichtigte Handlung geben, sowie viele offene Fragen und Mysterien beantworten.


title: Carnivàle

text: Im Februar 2006 erschien auf mediavillage.com ein Artikel, in dem von einer möglichen Miniserie oder einem Fernsehfilm im Jahr 2007 die Rede war, der die Handlung beenden soll, mit einer Möglichkeit, eine weitere Staffel 2008 zu senden. HBO hat dazu nicht Stellung genommen.


title: Carnivàle

text: HBO zufolge wurde genau so viel Geld für das Marketing von "Carnivàle" ausgegeben wie für jede andere seiner Serien. Wegen der Eigenwilligkeit und Komplexität der Serie musste sie allerdings vom traditionellen Werben etwas herausstechen. Kurze Trailer wurden per CD-ROM der Entertainment Weekly beigelegt, um die Aufmerksamkeit auf die Qualität zu lenken. 30-sekündige Werbespots wurden vier Wochen, anstatt sonst üblich sieben Tage, vor dem Start ausgestrahlt. Der historische Kontext wurde absichtlich hervorgehoben durch Werbeposter, auf dem 17 Darsteller um einen alten Carnival-Truck stehen. Das Bild wurde untertitelt mit dem Slogan: „Into each generation is born a creature of light and a creature of darkness“ (deutsch: „In jede Generation wird eine Kreatur des Lichtes und eine Kreatur der Dunkelheit geboren“). Diese Anstrengungen wurden unterstützt von positiven Kritiken. Um der ersten Folge die bestmöglichen Einschaltquoten zu sichern, wurde sie direkt nach dem Finale der erfolgreichen Serie "Sex and the City" gesetzt. Zudem wurde während der gesamten Laufzeit online geworben.


title: Carnivàle

text: Ein persönliches und interaktives Tarotkartespiel wurde extra für die offizielle Website von "Carnivàle" programmiert. HBO arbeitete mit RealNetworks zusammen an "FATE: The Carnivàle Game", einem herunterladbaren Tarotspiel. Der kanadische Sender Movie Network veröffentlichte ein interaktives Ouija-Onlinespiel.


title: Carnivàle

text: "Carnivàle: The Complete First Season" erschien am 7. Dezember 2004 im Breitbildformat, sechs DVD große, Region 1, DVD-Box in den Vereinigten Staaten, einem Monat vor dem Beginn der zweiten Staffel. Vertrieben wurde sie von „HBO Home Video“ und beinhaltete drei Audiokommentare und ein Making-of. Die äußere Hülle ist aus fester Pappe, um das Aussehen eines gebundenen Buches nachzuahmen. Dieselbe Box, nur etwas weniger aufwändig, wurde am 7. März 2005 und am 11. Mai 2005 in der Region 2 und 4 veröffentlicht.


title: Carnivàle

text: "Carnivàle: The Complete Second Season" erschien als Widescreen, sechs DVD große, Region 1, DVD-Box am 18. Juli 2006, in der Region 2 am 7. August 2006 und in der Region 4 am 4. Oktober 2006. Alle Veröffentlichungen erschienen bei „HBO Home Video“ und beinhalteten drei Audiokommentare, Interviews mit Darstellern und Produzenten, ein Making-of über "Carnivàls" Mythologie und vier „Creating the Scene“ Ausschnitte. Die Verpackung ist ähnlich der der ersten Staffel.


title: Carnivàle

text: Die Serie wurde bei der Deutschen Synchron vertont. Bernd Eichner schrieb die Dialogbücher und führte die Dialogregie.


title: Carnivàle

text: HBO strahlte "Carnivàle" sonntags um 21:00 Uhr aus. Bei der Pilotepisode "Milfay" ("Welt aus Staub") am 14. September 2003 schalteten 5,3 Millionen Zuschauer ein. Durch das starke Lead-In "Sex and the City" war es bis dahin das stärkste Debüt einer HBO-Serie. Dieser Rekord wurde am 21. März 2004 mit 5,8 Millionen Zuschauern von "Deadwood" gebrochen.


title: Carnivàle

text: Zur zweiten Folge schalteten nur noch zirka 3,49 Millionen Zuschauer ein, doch diese Zahl hielt sich noch konstant über die Staffel. Das Finale der ersten Staffel sahen am 30. November 2003 3,50 Millionen Menschen. Im Schnitt sahen 3,54 Millionen Zuschauer die erste Staffel.


title: Carnivàle

text: Zur ersten Folge der zweiten Staffel, am 9. Januar 2005, schalteten nur noch 1,81 Millionen Menschen ein. Während der gesamten Staffel konnten die Zuschauerzahlen nicht an die der ersten Staffel reichen. Eine durchschnittliche Zuschauerzahl von 1,70 Millionen reichte nicht für eine Fortsetzung aus.


title: Carnivàle

text: Frühe Kritiken lobten "Carnivàle" für seine einzigartigen Charaktere und Handlung, sagten aber voraus, dass es wegen dieser Einzigartigkeit wenig erfolgreich sein werde. "Daily Variety" Autor Joseph Adalian sagte voraus, dass "Carnivàle" überwiegend gute Kritiken bekommt, aber einige werden von der „Unheimlichkeit“ der Serie abgeschreckt. Phil Gallo von dem "Variety" Magazin beschrieb "Carnivàle" als „absolute bildgewaltig mit fesselnden ‚Freak Show‘ Charakteren aber mit einer zu langsam vorangehenden Handlung“, während James Poniewozik vom "Time"-Magazin die ersten drei Episoden als „frustrierend“, aber auch „spektakulär“ empfand. Amanda Murray von der BBC sagte: „Mit so wenig Enthüllten ist es fast unmöglich ein Urteil zu bilden. Es ist schwer zu sagen ob es nur gut ist oder sogar großartig wird.“ Spätere DVD-Kritiken konnten auf Basis von kompletten Staffeln gemacht werden. Während die Schauspieler, Bühnenbild, Kostüme, Ausstattung und Kameraführung weiter hoch gelobten wurden, missbilligten einige Kritiker, vor allem in der ersten Staffel, die Handlung. Andere Kritiker betonten, dass "Carnivàle" vielleicht „zu viel vom Zuschauer fordert, als die zu investieren bereit sind. […] Wenn man die Handlung nicht genau verfolgt ist es leicht die Serie verwirrend zu finden.“ Matt Casamassina von "IGN" lobte die Serie in zwei Kritiken und schrieb, dass die „großartig unwirkliche“ erste Staffel „verwirrend mit unvorhersehbaren „Story Twists“ erschreckend“ ist. Die „außergewöhnliche“ zweite Staffel hat „bessere Fantasie und bessere Unterhaltung als jede andere Serie die sich Konkurrent von "Carnivàle" nennt“.


title: Carnivàle

text: Viele Kritiken zogen Parallelen zwischen "Carnivàle" und David Lynchs Mysterieserie "Twin Peaks". Knauf leugnete das nicht und zog selber Verbindungen zu John Steinbecks Buch "Früchte des Zorns". Als "Lost" immer mehr Aufmerksamkeit erfuhr, wurden auch diese beiden Serien miteinander verglichen.


title: Carnivàle

text: Wie andere Kultfernsehserien hat auch "Carnivàle" eine große Anhängerschaft von treuen Fans. Sie selbst bezeichnen sich als „Carnies“ oder „Rousties“, beides Begriffe aus der Serie. "Carnivàles" Komplexität und Mythologie hatte zur Folge, dass viele Fanseiten eröffnet wurden und in Internetforen darüber diskutiert wurde. Daniel Knauf selber schrieb in verschiedenen Foren und gab Handlungshinweise preis. Auch veröffentlichte er vor der offiziellen Bestätigung die Gründe, die zur Absetzung von "Carnivàle" führten.


title: Carnivàle

text: Ein Jahr nach dem Ende von "Carnivàle" fand ein großes Treffen namens „CarnyCon 2006 Live!“ in Woodland Hills, Kalifornien vom 21. bis 23. August 2006 statt, organisiert durch Fans. Viele Darsteller und Crewmitglieder waren dort und standen Rede und Antwort. Einige Zeit später erschien davon eine DVD.


title: Carnivàle

text: Trotz der kurzen Laufzeit von zwei Staffeln erhielt "Carnivàle" dennoch einige Preise und Nominierungen. Die erste Staffel war für sieben Emmy Awards 2004 nominiert und gewann davon fünf: „Outstanding Art Direction for a Single-camera Series“ und „Outstanding Costumes for a Series“ für die Pilotfolge "Milfay" ("Welt aus Staub"), „Outstanding Cinematography for a Single-Camera Series“ für die Episode "Pick a Number" ("Justiz der Zahlen"), „Outstanding Hairstyling for a Series“ für die Folge "After the Ball Is Over" ("Richtung Süden") und „Outstanding Main Title Design“. 2005 erhielt die zweite Staffel acht Nominationen, konnte aber in keiner Kategorie gewinnen.


title: Carnivàle

text: HBO-Präsident Chris Albrecht gab an, dass "Carnivàle" „nicht gut für die Vermarktung in das Ausland sei“, ging aber nicht näher ins Detail. Kritiken zufolge lag das an der Komplexität und Mystik der Serie, die für die meisten Zuschauer eher abschreckend sind. Trotzdem wurde "Carnivàle" in mehrere Länder verkauft, unter anderem Frankreich, Italien und die Niederlande. In Deutschland zeigte der Pay-TV-Sender FOX Channel die komplette Serie vom 6. Januar bis zum 16. Juni 2009.


title: Carnivàle

text: Am 9. Juni 2005 wurde beim United States District Court eine Klage vom Autor Jeff Bergquist gegen "Carnivàle" eingereicht. Seiner Meinung nach wurden die meisten Ideen der Serie aus seinem Buch „Beulah“ geklaut, an dem er seit den 1980ern arbeitete. HBO und Knauf stritten alle Vorwürfe ab. Der Fall wurde am 17. Februar 2006 zurückgewiesen.


title: Heißläufer

text: Ein Heißläufer ist bei einem Schienenfahrzeug eine unzulässig hohe Erwärmung eines Radsatzlagers. Fälschlicherweise wird manchmal angenommen, dass es sich bei einer Wärmeentwicklung durch eine feste Bremse (eine festsitzende Bremse) auch um einen Heißläufer handelt. Unter dem Begriff Heißläufer wird aber nur eine unzulässige Erwärmung des Radsatzlagers verstanden. Allerdings kann eine feste Bremse zu einem Heißläufer führen, nämlich dann, wenn die entstehende Wärme auf das Radsatzlager übertragen wird und dort Schaden anrichtet. Ein Heißläufer wird als betriebsgefährlicher Schaden eingestuft, weshalb das Fahrzeug sofort aus dem Betrieb genommen werden muss.


title: Heißläufer

text: Eine Flachstelle entsteht auf der Radsatzlauffläche, wenn der Radsatz beim Bremsen blockiert, bevor der Zug zum Stehen gekommen ist. Die Räder des blockierten Radsatzes werden durch die Massenträgheit des Zuges im nicht drehenden Zustand über die Schienen gezogen (dieser Vorgang wird als "Gleiten" bezeichnet), was an der aufliegenden Stelle der Radsatzlauffläche durch die erhöhte Reibung zu einem verstärkten Materialabtrag führt. Die dadurch entstandene abgeflachte Stelle (Flachstelle) erzeugt bei jeder Radumdrehung einen Schlag, der als Geräusch hörbar ist und durch den Radkörper weitergeleitet auch auf die Bauteile des Radsatzlagers einwirkt. Wird die Flachstelle über eine längere Zeit nicht beseitigt, so kann die Belastung des Radsatzlagers durch diese Schläge zu einem Lagerschaden führen.


title: Heißläufer

text: Spezielle Erdungskontakte, im Fachjargon auch „Frostkontakte“ genannt (abgeleitet vom Namen eines Unternehmens, das solche Kontakte herstellt), sorgen dafür, dass Ströme über Drehgestell, Radsatz und Schiene zur Erde abgeleitet werden. Sie verhindern so, dass Ströme durch das Radsatzlager fließen und dort zu einer Funkenbildung führen. Kommt es durch einen defekten Erdungskontakt zu einer solchen Funkenbildung, entstehen Lagerschäden durch Aufschweißungen im Radsatzlager.


title: Heißläufer

text: Das Lagerfett hat die Aufgabe, die Reibung im Radsatzlager zu verringern. Einerseits kann durch Austritt von Lagerfett durch ungenügende Abdichtung des Lagers die Reibung so weit erhöht werden, dass das Lager schließlich schadhaft wird. Andererseits kann ein Fettaustritt aber auch auf einen bereits vorhandenen Lagerschaden hindeuten, welcher eine erhöhte Wärmeentwicklung erzeugt und dadurch die Viskosität des Lagerfettes herabsetzt. Die Wärmequelle kann aber auch eine feste Bremse sein, deren Wärme sich auf das Lager überträgt. Durch diesen Effekt kann sich ein Kreislauf aus Wärmeentwicklung durch einen Lagerschaden (oder durch eine feste Bremse), daraus resultierender verstärkter Fettaustritt und Verschlimmerung (Entstehung) des Lagerschadens durch Schmiermittelmangel entwickeln, der das Schadhaftwerden des Lagers beschleunigt. Ist der Fettaustritt geringfügig, so soll das Fett entfernt und der Radsatz weiter beobachtet werden. Bei erneutem Fettaustritt oder starkem Fettaustritt (das Fett hat sich auf der gesamten Radscheibe oder gar auf dem Drehgestell verteilt) muss das Fahrzeug sofort aus dem Betrieb genommen werden.


title: Heißläufer

text: Zusammenfassend führen die genannten Ursachen zu Lagerschäden durch mangelnde Schmierung. Durch die erhöhte Reibung erwärmt sich der Radsatz stärker als die anderen.


title: Heißläufer

text: Bei einem Heißläufer können im Radsatzlager hohe Temperaturen entstehen, die im Extremfall nahezu 1000 °C erreichen können. Dadurch besteht zum einen Brandgefahr, zum anderen nehmen die Festigkeitseigenschaften des Materials so stark ab, dass es zum Achsbruch und damit zur Entgleisung kommen kann. Auch können bei einem Heißläufer, der zum Stillstand kommt, die Radlager irreversibel verschweißen und die Achse blockieren.


title: Heißläufer

text: An vielen Eisenbahnstrecken sind Heißläuferortungsanlagen (HOA) installiert, die ungewöhnlich hohe Wärmeabstrahlungen an den Fahrzeugen registrieren und einen Alarm auslösen. Die Messergebnisse der HOA (Heißläufer oder Warmläufer) entscheiden über den Ort, an dem der Zug anzuhalten ist. Anschließend muss der Triebfahrzeugführer entlang des Zuges die betroffene Achse mithilfe der sogenannten Handrückenprobe ermitteln. Wird ein Fahrzeug untersucht, das schon einige Zeit abgestellt ist, ist in der Regel keine Wärmeabstrahlung mehr festzustellen. Man kann aber dann den Heißläufer durch Farbabbrand am Lagergehäuse erkennen.


title: Heißläufer

text: Wichtig ist es auch, auf Schäden zu achten, die zu einem Heißläufer führen können, z. B. unnormale Fahrgeräusche, die auf einen Lagerschaden hindeuten, Fettaustritt am Radsatzlager, Flachstellen oder beschädigte Erdungskontakte.


title: Fanatec Arena

text: Die Fanatec Arena (bis 2021 "Städtische Eissporthalle Landshut", "Eisstadion am Gutenbergweg") ist eine Eissporthalle in der niederbayerischen Hauptstadt Landshut. Der Gebäudekomplex besteht neben der Eishalle für den Profisport aus einer zweiten Eisfläche, einem ausgedehnten Kegelbereich, dem Gastronomiebetrieb „EVL-Sportsbar“ sowie dem Verwaltungsbau im Norden des Gebäudes. Hauptnutzer des Stadions ist der EV Landshut mit seinen Jugendmannschaften sowie seiner in eine GmbH ausgelagerten Profiabteilung, die seit 2019 erneut in der DEL2 spielt.


title: Fanatec Arena

text: Obwohl die Geschichte des Eishockeysports in Landshut bis in die 1930er-Jahre zurückreicht, gab es in Landshut bis 1957 keine Kunsteisbahn. Mit dem Aufstieg des EV Landshut in die Oberliga wurde jedoch eine witterungsunabhängige Trainings- und Spielstätte notwendig. Aus diesem Grund erfolgte im Frühling 1957 die Grundsteinlegung des Kunsteisstadions Landshut an seinem heutigen Ort am Gutenbergweg neben dem Isarufer. Bereits im Spätherbst desselben Jahres war ein Großteil der Arbeiten abgeschlossen, so dass am 10. November die Eröffnung des Stadions gegen den EC Kitzbühel vor 5000 Zuschauern stattfand. Zehn Jahre lang wurde am Gutenbergweg unter freiem Himmel Eishockey gespielt, bevor das Stadion 1967 überdacht und in eine Halle umgebaut wurde. Zu diesem Zeitpunkt war das Eisstadion am Gutenbergweg die erste vereinseigene Eishalle in Deutschland. Zu manchen Spitzenspielen betrug die Zuschauerzahl in dieser Zeit rund 10.000 Besucher. Im Laufe der folgenden Jahre, wurde es für den Verein immer schwieriger, für die hohen Betriebskosten aufzukommen. Deshalb wurde der Komplex im Jahr 1981 von der Stadt Landshut erworben, ein „Nutzungs- und Überlassungsvertrag“ sicherte dem EV Landshut einen geregelten Spielbetrieb.


title: Fanatec Arena

text: Mitte der 1980er-Jahre wurde das Stadion von Grund auf saniert und im Zuge des Ausbaus zum „Landesleistungszentrum Eishockey“ des Bayerischen Eissportverbandes (BEV) erfolgte der Bau einer zweiten Eisfläche, die zwar überdacht wurde, jedoch auf drei Seiten offen blieb. Die offizielle Zuschauerkapazität der Halle 1 betrug nach der Sanierung 6750 Plätze, darunter 1600 Sitzplätze. Die Trainingshalle hat nach Angaben der Stadt ein Stehplatz-Fassungsvermögen von 800 Zuschauern. Nachdem Statiker in den späten 2000er-Jahren Mängel an der Dachkonstruktion der zweiten Eishalle festgestellt hatten, wurde einem Betrieb der Halle über die Saison 2010/11 hinaus eine Absage erteilt. Der Stadtrat Landshut stimmte daraufhin Ende Oktober 2010 für die knapp drei Millionen Euro umfassende Generalsanierung der zweiten Eishalle. Die einzigen Bestandteile des Stadions, welche im Zuge des Umbaus nicht ersetzt wurden, sind die Eisfläche selbst sowie die Betonstützen, die auch das neue Dach tragen. Neu errichtet wurden Banden, Beleuchtungs- und Tontechnik, Anzeigen sowie eine Ummantelung der bis dahin auf drei Seiten offenen Fläche. Des Weiteren erfolgte eine Sanierung der Umkleiden. Das Projekt begann im Frühling 2011 und wurde rechtzeitig zur Wintersaison 2011/12 fertiggestellt.


title: Fanatec Arena

text: Im Dezember 2010 wurde von Seiten der Stadt Landshut die Stadionkapazität auf nunmehr 4996 Plätze reduziert. Darunter waren 1696 Sitzplätze. Auslöser für die Reduzierung war das Inkrafttreten der neuen Versammlungsstättenverordnung von 2008, die für Stadien mit einer Kapazität von über 5000 Plätzen besondere Vorschriften beinhaltete. Während wichtige Themen wie Lautsprecheranlage, Einsatzzentrale für Polizei und Rettungskräfte oder Kennzeichnung von Rettungswegen keine Probleme für das Eisstadion darstellten, hätte die Verankerung der Wellenbrecher im Stehplatzbereich erneuert werden müssen. Vor dem Hintergrund der zu diesem Zeitpunkt niedrigen Zuschauerzahlen der Landshut Cannibals wurde von dem kostenintensiven Projekt vorerst Abstand genommen. Mit einer Verzögerung wurden die erstmals 2011 geplanten baulichen Veränderungen zur Erhöhung der reduzierten Zuschauerkapazität rechtzeitig zu den Play-offs 2013/14 fertiggestellt. Die Stadt Landshut investierte rund 150.000 Euro in neue Wellenbrecher, Lautsprecheranlage und Polizei-Einsatzzentrale. Damit steigt die maximale Anzahl der Zuschauer wieder auf 6737 (davon 1573 Sitzplätze).


title: Fanatec Arena

text: Vor Beginn der Saison 2017/18 sank die Kapazität des Stadions aufgrund von Sicherheitsbestimmungen auf 4.139 Plätze.


title: Fanatec Arena

text: Im Januar 2019 wurde entschieden, das Eisstadion Landshut bis 2022 für rund 20 Mio. Euro zu sanieren. Zunächst wurde 2019 die Dachkonstruktion ersetzt, anschließend die Kältetechnik mit energieeffizienter Kälteerzeugung und Abwärmenutzung erneuert, die Eisfläche verkleinert sowie die Lüftungsanlage ersetzt. Zudem wurde die Stehplatztribüne Ost abgerissen und neu errichtet. Im Rahmen der Sanierung stieg die Kapazität von 4.139 auf 4.448 Zuschauerplätze (inklusiv 1909 Sitzplätze). Letztlich wurden 22,5 Mio. Euro aufgewendet, um das Stadion bis Oktober 2021 komplett zu sanieren. Im Oktober 2021 wurden die Namensrechte für das Stadion für zwei Jahre an die Endor AG verkauft, die mit ihrer Marke "Fanatec" zum Namensgeber der "Fanatec Arena" wurde.


title: Fanatec Arena

text: Hauptnutzer der Städtischen Eissporthalle Landshut ist zum einen der Eislaufverein Landshut mit seinen zahlreichen Eishockey-Jugendmannschaften, einer Kegelabteilung sowie einer Abteilung für Eiskunstlauf. Zum anderen nutzt die in die EVL Spielbetriebs-GmbH ausgelagerte Eishockey-Profiabteilung des EV Landshut den Gebäudekomplex zu ihren Heimspielen und zu Trainingszwecken.


title: Fanatec Arena

text: Da das Stadion das bayerische Landesleistungszentrum für Eishockey ist, zählt der Bayerische Eissportverband (BEV) zu den weiteren wichtigen Nutzern, der verschiedene Turniere und Trainingseinheiten am Gutenbergweg abhält. Des Weiteren steht die Trainingshalle des Komplexes täglich für den öffentlichen Publikumslauf sowie den Schulsport zur Verfügung. Nicht nur im Rahmen der Landshuter Hobbyligen werden die Hallen an verschiedene Eishockeymannschaften vermietet.


title: Fanatec Arena

text: Vom 26. Mai bis zum 2. Juni 2007 war die Städtische Eissporthalle Landshut neben der Eis-Arena in Passau einer von zwei Austragungsorten der von der organisierten Inlinehockey-Weltmeisterschaft 2007.


title: Fanatec Arena

text: Die Fanatec Arena ist vom 23. April bis zum 1. Mai 2022 Hauptspielstätte der Eishockey U18-Weltmeisterschaft.


title: Marcos Nader

text: Marcos Nader (* 1. März 1990 in Ibiza, Spanien) ist ein österreichischer Profiboxer im Mittelgewicht.


title: Marcos Nader

text: Nader wurde auf der spanischen Insel Ibiza als Sohn des Österreichers Roman Nader – ab 2010 Präsident des Österreichischen Boxverbandes (ÖBV) – und einer Serbin geboren. Seine Eltern lebten zehn Jahre auf der Insel und betrieben dort zwei Lokale. Ein Jahr nach seiner Geburt zog die Familie nach Wien zurück, wo Nader auch die Neue Mittelschule Lacknergasse im 18. Wiener Gemeindebezirk und die Sporthandelsschule absolvierte. Zum Boxsport kam er über seinen älteren Bruder und Trainer Daniel Nader. Er lebt und trainiert in Wien. Marcos Nader ist mit der „Miss Vienna 2009“, Sandra Soknic (* 22. Juni 1990 in Wien) verheiratet, mit der er gemeinsam die Mittelschule besuchte.


title: Marcos Nader

text: Nader wirkte in dem 2016 veröffentlichten Dokumentarfilm Punch Line – Eine Frau steigt in den Ring und in dem 2020 veröffentlichten Fernsehfilm Vier Saiten mit. 2020 wurde bekanntgegeben, dass Nader auch an der 13. Staffel von Dancing Stars teilnehmen wird. Dort erreichte er mit seiner Tanzpartnerin Alexandra Scheriau den achten Platz.


title: Marcos Nader

text: Nader begann in seinem 8. Lebensjahr mit dem Boxsport. Als Amateur gewann er 83 von 98 Kämpfen (davon mehr als 40 vorzeitig) und boxte fünfmal Unentschieden. Er gewann 2004 die Bronzemedaille bei der Schüler-Europameisterschaft (U15) in Ungarn und 2006 ebenfalls die Bronzemedaille bei der Kadetten-Europameisterschaft (U17) in Albanien, wo er im Viertelfinale Enrico Kölling klar nach Punkten bezwang. Zudem trat er 2006 bei der Kadetten-Weltmeisterschaft in der Türkei an. Dort verlor er jedoch im ersten Kampf gegen den späteren Goldmedaillengewinner Jalambek Bajsangurow, dem jüngeren Bruder des Boxers Saurbek Bajsangurow, sehr umstritten mit 9:19 nach Punkten.


title: Marcos Nader

text: Nader gewann Turniere in Österreich, Deutschland, Polen und Tschechien. In Tschechien und Polen gewann er beispielsweise zweimal gegen den starken Polen Maciej Sulęcki beim zweiten Mal kampflos, durch W.O. des Gegners.


title: Marcos Nader

text: Er wurde 2007 und 2008 Österreichischer Meister im Weltergewicht, 2007 noch mit einer Sondergenehmigung, da er zu diesem Zeitpunkt noch zu jung war (17) und nur mit der Genehmigung des Boxverbandes teilnehmen durfte. Außerdem nahm er 2008 noch bei der Olympia-Qualifikation für Peking in Athen teil, verlor aber schon den ersten Kampf umstritten gegen den Armenier Samuel Matewosjan nach Punkten. Matewosjan konnte sich im späteren Verlauf ebenfalls nicht für die Olympischen Spiele qualifizieren.


title: Marcos Nader

text: Beim 13. Internationalen Brandenburg Cup in Frankfurt (Oder), das als eines der bedeutendsten, internationalen Amateurboxturniere Deutschlands gilt, startete Nader im Weltergewicht. Er besiegte in der Vorrunde den Kroatischen Meister Matej Dujić mit 15:1 nach Punkten, im Viertelfinale den Franzosen Reda Saad mit 24:17, im Halbfinale den Deutschen U-21 Meister Sebastian Knigge 17:10 und im Finale schließlich den deutschen Bundesligaboxer Satula Abdulai mit 14:12. Damit qualifizierte er sich automatisch für die Jugend-Weltmeisterschaften (U-19) in Mexiko 2008. Dort gewann er den ersten Kampf erneut gegen den Franzosen Reda Saad mit 18:9 nach Punkten, unterlag jedoch in der zweiten Turnierrunde dem Mexikaner und späteren Goldmedaillengewinner Óscar Molina 1:8 nach Punkten.


title: Marcos Nader

text: Nach seiner Amateurkarriere schloss er im Januar 2009 einen Profivertrag mit dem deutschen Sauerland-Boxstall ab. Sein Profidebüt fand am 14. März 2009 als Vorkampf eines Weltmeisterschaftskampfes von Arthur Abraham statt und er besiegte seinen ersten Gegner, den in Italien lebenden Ägypter Fares Sahawneh, nach Punkten. Zu Beginn seiner Profilaufbahn kämpfte er vorwiegend gegen Aufbaugegner, um sich an die veränderten Bedingungen im Profilager zu gewöhnen. Seine Trainer sind sein Bruder Daniel Nader, der mit ihm im Boxclub Bounce im 16. Wiener Gemeindebezirk trainiert, und Otto Ramin von Sauerland.


title: Marcos Nader

text: Am 24. März 2010 hätte er im Rahmen eines Super-Six Duelles in Dänemark boxen sollen, wurde jedoch wegen fehlender Sondergenehmigung aufgrund seines Alters nicht zugelassen. Als Vertretung wurde dafür sein Boxstall-Kollege Thomas Troelenberg entsandt.


title: Marcos Nader

text: Am 7. Mai 2011 besiegte er den ehemaligen Juniorenweltmeister der IBF Salvatore Annunziata einstimmig nach Punkten sowie am 16. Juli 2011 den mehrfachen Italienischen Meister Gaetano Nespro ebenfalls einstimmig nach Punkten. Am 27. August 2011 siegte er vorzeitig gegen den ehemaligen Internationalen und Interkontinentalen Meister der IBF, Giammario Grassellini. Grassellini gab nach schweren Treffern den Kampf in der Pause zwischen 7. und 8. Runde auf.


title: Marcos Nader

text: Am 2. November 2012 boxte Nader in Schwechat bei Wien um den EU-Titel der EBU im Mittelgewicht. Sein Gegner war dabei der 31-jährige Spanier Roberto Santos, der den Titel im September 2012 durch einen vorzeitigen Sieg gegen Naders Stallkollegen Dominik Britsch (26-0) gewonnen hatte. Nader boxte erstmals in seiner Karriere über zwölf Runden und erreichte dabei nach ausgeglichenem Duell gegen Santos ein Unentschieden, wodurch der Spanier Titelträger blieb.


title: Marcos Nader

text: Beim Rückkampf am 14. April 2013 in Schwechat, gewann Nader einstimmig nach Punkten und wurde somit neuer EU-Meister im Mittelgewicht. Es war sein zugleich offiziell 100. Sieg in einem Boxkampf. Seine erste Titelverteidigung war für den 14. September 2013 gegen den spanischen Rechtsausleger Luis Crespo geplant, dem im Dezember 2011 ebenfalls ein Sieg gegen Santos gelungen war. Aufgrund einer Verletzung von Marco Huck, der gegen Fırat Arslan den Hauptkampf des Abends bestreiten sollte, wurde die Veranstaltung und damit auch Naders Kampf abgesagt. Als neuer Termin wurde der 26. Oktober 2013 bekanntgegeben. Dabei siegte Nader dann durch Aufgabe seines Gegners in der sechsten Runde.


title: Marcos Nader

text: Seine zweite Titelverteidigung bestritt er am 25. Januar 2014 in Stuttgart gegen den ungeschlagenen Italiener Emanuele Blandamura (21-0) und verlor am Ende durch Mehrheitsentscheidung der Punktrichter.


title: Marcos Nader

text: Wenige Monate später gab er nach Auslaufen seines Vertrages die Trennung von Sauerland bekannt. Im August 2014 unterzeichnete er einen Vertrag bei "AIBA Pro-Boxing".


title: Marcos Nader

text: Marcos Nader boxte anschließend im Pro Boxing (APB)-Turnier des Amateurboxverbandes AIBA. Dieses bot erstmals Profiboxern die Möglichkeit, sich für Olympische Sommerspiele zu qualifizieren. Zuvor war dies ausschließlich Amateuren möglich. Nader verlor dabei in Baku seinen ersten Kampf gegen den Kenianer Rayton Okwiri durch K. o. in der zweiten Runde. In seinem zweiten Kampf gegen Eimantas Stanionis aus Litauen erlitt er eine einstimmige Punktniederlage.


title: Marcos Nader

text: Nach einer langen Verletzungspause wollte Nader 2017 wieder in den Ring steigen. Ein geplantes Duell mit Gogi Knežević sollte im Juni 2017 stattfinden, wurde aber abgesagt. Erst am 7. April 2018 stieg er wieder in den Ring und besiegte den Serben Darko Kneževic durch K. o. in der zweiten Runde.


title: Marcos Nader

text: Am 13. Oktober 2018 besiegte er Dejan Milićević einstimmig beim Kampf um die österreichische Meisterschaft im Mittelgewicht. Am 13. April 2019 besiegte er Gogi Knežević durch TKO in der achten Runde und wurde dadurch IBF International Champion im Mittelgewicht. Den Titel verteidigte er am 23. November 2019 einstimmig gegen den bis dahin unbesiegten Italiener Khalil El Harraz.


title: Marcos Nader

text: Seine nächste Titelverteidigung gewann er am 20. März 2021 einstimmig gegen den Deutschen Alexander Pawlow.


title: Marcos Nader

text: Am 2. April 2022 verlor er bei der "Bounce Fight Night" gegen Marten Arsumanjan durch KO in Runde 5. Nader führte bei allen Punkterichter klar nach Punkten. Es ging bei diesem Kampf um die Titel des "IBF International Champion" und des "EBU EU Champion", welche Nader schon im Jahr 2012 und 2013 gewonnen hatte.


title: Latexfarbe

text: Latexfarbe bezeichnet zwei verschiedene Arten von Anstrichfarben, die vornehmlich als Wand- und Deckenanstrich verwendet werden.


title: Latexfarbe

text: Die "echte", traditionelle "Latexfarbe" enthält natürliches Latex (den Milchsaft des Kautschukbaumes bzw. eine Emulsion aus Kautschuk und Wasser) als Bindemittel. Dieses verleiht ihr spezielle, früher sonst nur mit Ölfarbe erreichbare Eigenschaften wie Wasserbeständigkeit, Wasserdampfundurchlässigkeit, Elastizität (Scheuerfestigkeit, vulgo Strapazierfähigkeit) und Glanz, macht sie aber auch kostspielig. Echte Latexfarben waren schlecht oder gar nicht überstreichbar. Sie sind in Europa kaum noch erhältlich.


title: Latexfarbe

text: Anknüpfend an die traditionelle Latexfarbe werden auch moderne Kunstharzfarben als solche bezeichnet, die entsprechend dem ursprünglichen Einsatzzweck scheuerfest und strapazierfähig eingestellt sind.


title: Latexfarbe

text: Dabei handelt es sich um Dispersionsfarben, die als Bindemittel anstelle von Latex meist Polyvinylacetat enthalten. Durch den Namen soll suggeriert werden, dass diese Pseudo-Latexfarben ähnliche Eigenschaften wie die echten Latexfarben aufweisen und in stark beanspruchten Bereichen wie Treppenhäusern eingesetzt werden können.


title: Latexfarbe

text: Vor der marktbeherrschenden Stellung der modernen Dispersionsfarben, als universeller Anstrich für Wände und Decken im Innen- und Außenbereich, war Latexfarbe eine, allerdings relativ kostspielige, Alternative zur Leimfarbe (nicht wasserfest), Kalkfarbe (nicht abriebfest), Kalkkaseinfarbe oder Mineralfarbe.


title: Latexfarbe

text: Moderne Latexfarbe auf der Basis einer Harzdispersion kann in der Regel problemlos mit Dispersionsfarbe überstrichen werden, allerdings sollte man eine „fette“ (hochglänzende) Farbe nicht mit einer „mageren“ (matten) Farbe überstreichen, weil dann möglicherweise die Haftung unzureichend ist. Vorsicht ist außerdem geboten, wenn die alte Farbschicht spezielle dekorative Zusätze enthält.


title: Latexfarbe

text: Echte Latexfarbe ist notorisch schwierig zu überstreichen oder zu tapezieren. Da sie auch nicht abgewaschen werden kann, muss sie häufig mechanisch entfernt werden, etwa mit Hilfe eines Dampfreinigers oder einer Fassadenfräse.


title: Latexfarbe

text: Latexfarbe besitzt eine niedrigere Diffusionsfähigkeit für Wasserdampf, ist oft dünner eingestellt als gewöhnliche Dispersionsfarben und haftet


title: Latexfarbe

text: in der Regel auch auf Lack, Beton, trockenem Holz, PVC und Metall. Da sie gut abwaschbar ist, wird sie auch für Anstriche in Spritzbereichen, Küchen und Nassräumen verwendet.


title: Latexfarbe

text: Moderne Latexfarben enthalten in der Regel Isothiazolinone (Methylisothiazolinon, Benzisothiazolinon) als Konservierungsstoff und in manchen Fällen Formaldehyd. Seit 2018 erhalten Farben mit Isothiazolinonen kein Blauer-Engel-Siegel mehr.


title: Grube Georg

text: Die Grube Georg war ein Eisenerzbergwerk in der Gemeinde Willroth. Das Fördergerüst erhebt sich als Industriedenkmal weithin sichtbar über die Bundesautobahn A3.


title: Grube Georg

text: Die Gänge der Grube waren zusammen 170 m lang und teilweise zwischen 40 und 50 m mächtig. Sie waren ausgefüllt mit bis zu 18 m mächtigem Spateisenstein und geringen Mengen an Kupfer-, Blei- und Zinkerzen, in den oberen Teufen auch Brauneisenstein. Es teilt sich auf in drei einzelne Mittel:


title: Grube Georg

text: Die Geschichte des Willrother Bergbaus ist seit dem 14. Jahrhundert belegt. 1338 wurde das Bergwerk erstmals erwähnt. Bis 1771 wurde es durch Eigenlöhner betrieben. Zwischen 1803 und 1815 stand die Grube unter der Herrschaft Nassau-Weilburgs. Erst danach kehrte ein regelmäßigerer Betrieb ein, da der Betrieb nun zu Preußen gehörte. Im Jahr 1811 wurde ein Erbstollen, der „Tiefe Sankt Georgsstollen“, angelegt und ab 1815 Tiefbau mittels einer Haspel betrieben. Der Stollen erreichte nach elf Jahren Bauzeit eine Länge von 533 m bei einer Teufe von 73 m.


title: Grube Georg

text: Mit dem Kauf der Horhausener Eisenerzgruben durch Alfred Krupp im Jahr 1865 begann eine beschleunigte Technisierung des Bergbaus. Zwei Jahre später ließ Krupp einen Maschinenschacht abteufen. Dieser erhielt anfangs eine 20-PS-Dampfmaschine zur Förderung und war 1885 bereits 155 m tief. Die gesamte Teufe des Schachtes betrug später 968 m.


title: Grube Georg

text: In den Jahren 1898/99 wurde für den Weitertransport der Erze eine Drahtseilbahn zur Grube "Louise" gebaut. Diese wurde bis zur Stilllegung der Grube 1930 genutzt. 1892 wurde die Grube "Grimscheid", ebenfalls in der Gemeinde Willroth gelegen, übernommen. Sie war seit 1803 in Betrieb und wurde 1925 stillgelegt. Danach wurde der Abbau über die Grube "Georg" bewältigt. 1926 erwarb die „Sieg-Lahn-Bergbaugesellschaft mbH“ die Grube und modernisierte die Anlage zwei Jahre später. Sie bekam neue elektrische Förder- und Aufbereitungsanlagen und eine neue Waschkaue. Im Zuge der Weltwirtschaftskrise wurde die Förderung auf "Georg" zwischen 1930 und 1933 eingestellt.


title: Grube Georg

text: Gegen Ende des Zweiten Weltkriegs wurde die Förderung kurzzeitig unterbrochen. Im Herbst 1946 nahm man die Förderung mit 535 Belegschaftsmitgliedern wieder auf, gefördert vom Marshallplan und aus Mitteln der Montanunion. 1952 teufte man einen zweiten Schacht ab. Dieser wurde 913 m tief und erhielt ein 56 m hohes Fördergerüst, welches heute noch steht und weithin sichtbar ist. Ab 1953 gehörte der Grubenbesitz "Georg" zur "Erzbergbau Siegerland AG". 1964 zählte die Belegschaft 370 Beschäftigte und förderte 740 Tagestonnen Erz aus bis zu 850 m Tiefe. Am 31. März 1965 wurde die letzte Schicht gefahren und die Grube offiziell am 21. Mai 1965 geschlossen. Sie war zusammen mit der Grube Füsseberg die letzte Grube im Siegerland. Mit ihrer Schließung ging eine 3000-jährige Tradition des Erzabbaues in der Region des Siegerländer Erzreviers zu Ende.


title: Grube Georg

text: Das relativ junge, aber rostende Fördergerüst wurde 1988 als Industriedenkmal eingetragen und zwischen 1994 und 1996 mit Landesfördermitteln restauriert. Die 70 m lange Hängebank befindet sich in 25 m Höhe. Seit 2001 kann das Fördergerüst monatlich oder nach Absprache besichtigt und bestiegen werden. Ansprechpartner sind die Bürgerinitiative Willroth oder das Fremdenverkehrsbüro der Verbandsgemeinde Flammersfeld.


title: Alexander Stubb

text: Cai-Göran Alexander Stubb (* 1. April 1968 in Helsinki) ist ein finnischer Politiker (Nationale Sammlungspartei). Vom 29. Mai 2015 bis 22. Juni 2016 war er Finanzminister im Kabinett Sipilä, zuvor war er vom 24. Juni 2014 bis 29. Mai 2015 Ministerpräsident Finnlands. Anschließend war er von 2017 bis 2019 Vizepräsident der Europäischen Investitionsbank in Luxemburg und ist inzwischen am Europäischen Hochschulinstitut in Florenz tätig.


title: Alexander Stubb

text: Stubb besuchte bis 1986 die Mainland High School in Daytona Beach (Florida, USA) und danach das Gymnasiet Lärkan in Helsinki. Nach der Ableistung des Militärdienstes studierte er Politikwissenschaften an der Furman University in South Carolina (USA). 1993 schloss er das Studium mit dem Grad eines Bachelor of Arts ab. Am Europakolleg in Brügge (Belgien) erreichte er 1995 den Abschluss eines Master of Arts im Fach "European Political Affairs". Zwischen 1995 und 1997 arbeitete er für das finnische Außenministerium und von 1997 bis 1999 als Forscher für die Akademie von Finnland. Seit 1997 ist er auch als Zeitungskolumnist in Erscheinung getreten. 1999 erlangte er den Doktor der Philosophie (Ph.D.) an der London School of Economics.