title: Geschichte des Kantons Thurgau

text: Nach der Julirevolution von 1830 machte der Thurgau unter der Führung des Pfarrers Thomas Bornhauser den Anfang mit der Demokratisierung der schweizerischen Kantone durch seine neue, am 26. April 1831 angenommene Kantonsverfassung. Seitdem gehörte der Thurgau beständig zu den liberalen Kantonen, nahm teil an den Badener Konferenzbeschlüssen, hob 1848 seine Klöster bis auf eines auf und erklärte sich 1848 für Annahme der neuen Bundesverfassung. In den Volksabstimmungen von 1872 und 1874 stand der Thurgau beide Male auf der Seite der Befürworter einer neuen Bundesverfassung. Auch sein eigenes Grundgesetz wurde mehrfach modernisiert: Nachdem dieses schon 1837 und 1849 revidiert worden war, forderte die demokratische Bewegung ab 1868 eine neue Kantonsverfassung, in welcher das Referendum, die Volksinitiative, die direkte Volkswahl der Kantonsregierung und weitere Neuerungen verankert werden sollten, was mit der Verfassung vom 28. Februar 1869 seinen Abschluss fand.


title: Geschichte des Kantons Thurgau

text: 1920 wurde der Grosse Rat erstmals nach dem Proporzwahlrecht bestellt, 1988 schaffte eine Verfassungsrevision den typisch thurgauischen Dualismus von Ortsgemeinden und Munizipalgemeinden (siehe Frühere Gemeindeorganisation des Kantons Thurgau) ab zugunsten von einheitlichen politischen Gemeinden, und 1990 trat die neue Kantonsverfassung von 1987 in Kraft.


title: Geschichte des Kantons Thurgau

text: Zum 200. Jahr der Unabhängigkeit des Kantons Thurgau gab der Verein «Thurgauerinnen – gestern – heute – morgen» ein Buch heraus, das die denkwürdigen Stationen zur Thurgauer Frauengeschichte in den Mittelpunkt stellt. Auch das Thurgauer Frauenarchiv führt regelmässig Veranstaltungen zu historischen Themen durch.


title: Wertanalyse

text: Wertanalyse (en "value analysis", Value Engineering) ist eine Managementmethode, die 1947 von Larry Miles in den USA erfunden wurde.


title: Wertanalyse

text: In der DIN EN 1325-1 wird die Wertanalyse als ein organisierter und kreativer Ansatz definiert, der einen funktionenorientierten und wirtschaftlichen Gestaltungsprozess mit dem Ziel der Wertsteigerung eines WA-Objektes zur Anwendung bringt. In der jüngeren Vergangenheit wurde die Wertanalyse zum Value Management weiterentwickelt.


title: Wertanalyse

text: Die Wertanalyse dient der Entwicklung und Verbesserung von Produkten, technischen Abläufen und anderen Vorgängen in allen Bereichen von Wirtschaft, Wissenschaft und Verwaltung. Durch die Anwendung des Wirksystems Wertanalyse wird in der Regel eine erhebliche Verbesserung und Wertsteigerung der bearbeiteten Objekte erreicht, die gleichzeitig mit einer Reduzierung des Aufwandes und der Kosten gegenüber der ursprünglichen Situation verbunden sind. Die Wertanalyse wird grundsätzlich als Projekt und in kleinen interdisziplinären Teams durchgeführt.


title: Wertanalyse

text: Zur Wertanalyse gehören das Zusammenwirken der Systemelemente Methodik, Verhaltensweisen und Management unter Einbeziehung des Umfeldes zu einer ganzheitlichen Lösungsfindung. Kennzeichnend für die Methodik ist die grundsätzlich systematische Vorgehensweise in einzelnen Arbeitsschritten, das Denken in Wirkungen und Funktionen sowie die Trennung der kreativen Phase bei der Lösungssuche von der Bewertung der verschiedenen ermittelten Lösungsalternativen und der endgültigen Entscheidung für eine Lösung.


title: Wertanalyse

text: Der zentrale Maßstab aller Entscheidungen bei der Wertanalyse ist der Begriff Wert, der allgemein durch das Verhältnis von Nutzen und Aufwand definiert ist, grundsätzlich > 1 sein muss und durch Einsatz der Wertanalyse weiter gesteigert werden soll.


title: Wertanalyse

text: Der Begriff Wertanalyse wird im deutschen gleichbedeutend mit den englischen Begriffen Value Engineering und Value Analysis verwendet. Alternativ gibt es weiterführende Meinungen, dass Value Analysis die Anwendung von Wertanalyse zur Optimierung von bestehenden Produkten und Value Engineering die Anwendung der Methode Wertanalyse im Entwicklungsbereich ist.


title: Wertanalyse

text: Wichtigstes Ziel der Wertanalyse ist die Optimierung des Unternehmensertrages durch beispielsweise einen höheren Gewinn. Dies wird durch kostengünstigere Produkte sowie verbesserte Prozesse und Dienstleistungen erreicht. Wird die Wertanalyse bei der Planung von neuen Produkten oder Produktprogrammen angewendet, spricht man von Wertplanung. Wertgestaltung wird die Anwendung von Wertanalyse in der Konzeptphase genannt. Bei bereits bestehenden Produkten hingegen spricht man von Wertverbesserung.


title: Wertanalyse

text: Sowohl durch die beschriebenen Grundelemente als auch durch ihre „ganzheitliche Betrachtungsweise“ setzt sich die Methodik deutlich positiv von anderen Methoden ab. Die Anwendung der Wertanalyse bietet die Möglichkeit einer Erweiterung der zu berücksichtigenden Rahmenbedingungen. Interessen und Restriktionen aller betroffenen Bereiche sowie des Umfeldes werden hierbei bedacht. Neben der Befriedigung von Nutzerbedürfnissen sind auch ökonomische und ökologische Reglementierungen durch den Staat, das Unternehmen oder allgemein geltende Normen und Werte eingeschlossen.


title: Wertanalyse

text: Die Wertanalyse beschäftigt sich mit den Wirkungen eines Produkts, eines Ablaufes, die in Funktionen formuliert werden.


title: Wertanalyse

text: Die Wertanalyse wird nicht nur bei bestehenden Produkten zur Wertverbesserung und Kostensenkung eingesetzt, sondern auch bei Produkten, die sich erst in der Entwicklung befinden (Wertgestaltung).


title: Wertanalyse

text: Ursprünglich wurde die Wertanalyse in DIN 69910 beschrieben. Durch die mit Unterstützung der Europäischen Union erfolgte Weiterentwicklung zum Value Management findet man sie nun in den Normen DIN 1325-1 und DIN 12973 verteilt. Um das Verfahren als einzelnes zu erhalten hat der VDI sie in seine Richtlinien VDI 2800 bis 2806 übernommen.


title: Wertanalyse

text: Die Unternehmensberatung McKinsey propagierte lange eine Variante des Konzeptes, die Gemeinkostenwertanalyse (Overhead Value Analysis), hauptsächlich zur Personalkostensenkung.


title: Wertanalyse

text: Das Zusammenwirken dieser Systemelemente sowie deren gleichzeitige gegenseitige Beeinflussung bestimmen, inwieweit das Ziel einer Optimierung des Ergebnisses erreicht werden kann.


title: Wertanalyse

text: Nach den früheren Beschreibungen in DIN 69910 und VDI 2800 enthielt die Wertanalyse 6 Arbeitsschritte. Nach den neuen Beschreibungen in DIN EN 12973 sowie VDI 2800 von 2010 besteht der Ablauf der Wertanalyse aus 10 Schritten:


title: Wertanalyse

text: Durch die Wertanalyse lassen sich Kostensenkungen und Leistungsverbesserungen von bis zu 50 % erreichen.


title: Wertanalyse

text: Die Wertanalyse hat sich über Jahrzehnte (seit 1947) in der Praxis bewährt. Das Ersparnispotenzial ist zumeist hoch, da überflüssige Funktionen (bzw. Funktionserfüllung) eines Produkts korrigiert, neue Lösungen gefunden und somit „unnötige Kosten“ eliminiert werden.


title: Wertanalyse

text: Bei der Funktionenanalyse ist es wichtig, einen dem Untersuchungsobjekt und den Zielen angepassten Abstraktionsgrad zu erzielen. Ein zu geringer Grad verfehlt eventuelle Innovationsmöglichkeiten. Ein zu hoher Grad bringt keine oder schwierig zu realisierende Ideen hervor und ist zudem sehr kosten- und zeitintensiv.


title: Wertanalyse

text: Ein Beispiel ist hierfür eine Benzinpumpe. Die Funktion könnte hierzu Benzin pumpen lauten. Hierbei ist der Abstraktionsgrad jedoch etwas zu gering, besser wäre Flüssigkeit fördern. Auf diesem Weg wird ein breiteres Suchfeld erschlossen.


title: Wertanalyse

text: Für die Weiterentwicklung der Wertanalyse bzw. Value Management in Europa ist der EGB (European Governing Board of the Value Management Training and Certification System) zuständig. Dieser hat derzeit 11 Mitgliedsländer in Europa. Pro europäischem Land sorgt eine NVO (national Value Organisation) für die nationalen Anliegen zum Thema Wertanalyse/ Value Management. Seit über 60 Jahren wird die Wertanalyse in Deutschland weiterentwickelt. Dies spiegelt sich in einer intensiven Richtlinienarbeit wider.


title: Wertanalyse

text: Ausgangspunkt ist das Basismodul 1, in welchem die Grundlagen des Value Managements und die unterstützenden Methoden und Werkzeuge geschult werden.


title: Wertanalyse

text: In Modul 2 und 3 werden die Inhalte vermittelt, die bei der Planung und Durchführung der Value Management Projekte benötigt werden.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Lotos (auch Lotus, Lotosblume, Lotusblume) hatte als Symbol- und Nahrungspflanze im Alten Ägypten verschiedenste Funktionen. Der altägyptische Lotos ist jedoch nicht mit der botanischen Gattung Lotos identisch. Eine genaue Pflanzenzuweisung steht noch aus; bislang wird neben dem Tigerlotus ("Nymphaea lotus") in Gleichsetzung auch die himmelblaue Wasserlilie ("Nymphaea caerulea") vermutet.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: In der hebräischen Sprache steht der ähnliche Begriff "šušan" ("Susanne") in Übersetzung ebenfalls für die Lilienpflanzen.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Der Lotos war neben dem Skarabäus das wichtigste Symbol für Regeneration und Auferstehung. Diese Bedeutung des Lotos geht auf die Eigenschaft der Pflanze zurück, ihre Blüten bei Sonnenuntergang zu schließen, unter Wasser zu tauchen und bei Sonnenaufgang wieder aus dem Wasser emporzusteigen. Somit symbolisiert der Lotos, ebenso wie der Skarabäus, außerdem die Sonne. Die blaue Lotosblüte galt im Alten Ägypten als heilig. Wie der Papyrus die Pflanze Unterägyptens war, war der Lotos eines der Symbole für Oberägypten.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Die Lotosblüte wurde als Blumenschmuck sowohl für die Lebenden als auch die Toten verwendet. Bei der Mumie Ramses II. fand sich beispielsweise eine Blumengirlande aus Tigerlotus. In den Tempeln gab es sogenannte „heilige Sträuße“, die dort geweiht wurden.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Seit dem Neuen Reich symbolisierte unter anderem ein auf einer Lotosblüte sitzendes Kind die göttliche Geburt des Sonnengottes. Nach den Vorstellungen der Altägypter wurde zu Beginn der Schöpfung der junge Sonnengott in einer Lotosblüte geboren, die aus dem Urozean Nun hervorging. Die Ägypter sahen deshalb den Sonnenaufgang als ständige Wiederholung der Schöpfung und der Wiederauferstehung. Die Lotosblüte ist das Attribut des Gottes Nefertem, der diese häufig auf dem Kopf trägt.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Seit der griechisch-römischen Zeit wurden daher verschiedene Kindgötter auf einer Lotosblüte sitzend abgebildet. Von Hor-pa-chered ist diesbezüglich nur ein ikonografischer Beleg aus der Ptolemäerzeit erhalten geblieben.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Die Sprüche 76 bis 88 des altägyptischen Totenbuches sollen dem Verstorbenen ermöglichen, unterschiedliche Gestalten anzunehmen, in der Regel Tier- oder Götterstalt, um im Jenseits zurecht zukommen. Gemäß den Sprüchen 81 A (kurze Fassung) und 81 B (längere Fassung) hingegen kann der Verstorbene die Gestalt einer Lotosblüte annehmen:


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Die Lotosblüte ist ein in der altägyptischen Kunst häufig verwendetes Motiv, sowohl in der Baukunst, der Malerei als auch in der Goldschmiedekunst. Architektonisch findet die sogenannte „Lotosbündelsäule mit geschlossenem Kapitell“ Verwendung. Vorbild hierfür waren als Bündel zusammen gebundene Lotosblüten. Solche Säulen sind aus Privatgräbern des Alten, Mittleren und Neuen Reiches erhalten. Die Lotosbündelsäulen ähneln den Papyrusbündelsäulen, unterscheiden sich jedoch durch den unteren Schaft, der bei den Lotosbündelsäulen gerade verläuft. In Gräbern der 18. Dynastie (Neues Reich) wird in den Wanddekorationen sehr häufig die blaue Lotosblüte abgebildet, an deren Duft sich die Verstorbenen erfreuen sollen. Andere Wandmalereien zeigen Personen, die Bündel von Lotosblüten in den Händen halten oder die Blüte als Kopfschmuck tragen.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Zum Grabschatz des Tutanchamun aus KV62 zählen einige Objekte, in denen die Lotosblüte enthalten ist. Beispielsweise der sogenannte „Kopf des Nefertem“, eine Darstellung des jungen Königs, der Lotoskelch aus Alabaster, der eine weiße Lotosblüte darstellt und ein Schmuckstück mit dem Thronnamen Tutanchamuns.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: In Homers Odyssee wird ein Volk erwähnt, die so genannten "Lotophagen", die eine Lotospflanze aßen, die drogenähnliche Wirkung gehabt haben soll: "Wer nun die Honigsüße der Lotosfrüchte gekostet, der dachte nicht mehr an Kundschaft oder Heimkehr, sondern sie wollten immer in der Lotophagen Gesellschaft bleiben und Lotos pflücken und ihrer Heimat entsagen" (Homer, Odyssee IX, 94ff.). Da Homer zuvor schildert, dass Odysseus Schiffe bei Kap Malea vom Nordwind erfasst und neun Tage durch Stürme über das Meer getrieben wurden, versucht schon seit der Antike die überwiegende Zahl der Forscher, das Land der Lotophagen im heutigen Libyen oder auf Djerba zu lokalisieren.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Ob Lotos tatsächlich als Droge konsumiert wurde, bleibt zumindest bei den Berichten der Odyssee fragwürdig, da die bei den Lotophagen gestrandeten Seeleute nach ihrer zehntägigen Irrfahrt ausgehungert waren und vielleicht die Lotospflanzen als willkommenes Nahrungsmittel ansahen. Auch Herodot berichtete insbesondere über den süßlichen Wohlgeschmack der Lotoswurzel. Eine ausführliche Beschreibung der Pflanze ist in Polybios’ Historien, Buch XII.2.


title: Lotos (Altes Ägypten)

text: Altägyptische Lotosernten sind bereits seit dem Alten Reich ikonografisch belegt. In einem aus Illahun stammenden Papyrusfragment des Mittleren Reiches wird der von Herodot beschriebene Verzehr der Lotospflanze bestätigt: "Veranlasst, dass mir Süße gegeben wird, veranlasst, dass mir Liebe gegeben wird, von den Öffnern des Hauses, von den Lotosessern".


title: Mary Kay Place

text: Mary Kay Place (* 23. September 1947 in Tulsa, Oklahoma) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Sängerin.


title: Mary Kay Place

text: Mary Kay Place absolvierte die University of Tulsa, dann zog sie nach Hollywood. Sie debütierte als Schauspielerin in einer Folge der Fernsehserie "All in the Family" aus dem Jahr 1973. Für ihre Rolle in der Seifenoper "Mary Hartman, Mary Hartman", die sie von 1976 bis 1977 spielte, gewann sie 1977 einen Emmy. Im Musikfilm "New York, New York" (1977) spielte sie an der Seite von Liza Minnelli und Robert De Niro.


title: Mary Kay Place

text: Für ihre Rolle im Filmdrama "Manny & Lo" (1996) wurde Place im Jahr 1997 für einen Independent Spirit Award nominiert. Für ihre Rolle in der Komödie "Being John Malkovich" (1999) wurde sie im Jahr 2000 als Mitglied des Schauspielerensembles für einen Screen Actors Guild Award nominiert. Für ihre Rolle im Filmdrama "Nine Lives" (2005) wurde sie 2005 als Mitglied des Schauspielerensembles mit dem "Bronzenen Leoparden" des Internationalen Filmfestivals von Locarno ausgezeichnet, außerdem wurde sie für den Gotham Award nominiert.


title: Mary Kay Place

text: Als Nebenprodukt ihrer Arbeit bei der Produktion der Fernsehserie "Mary Hartman, Mary Hartman" veröffentlichte sie das Musikalbum "Tonite! At the Capri Lounge Loretta Haggers", das für den Grammy Award nominiert wurde.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Neumarkt am Wallersee ist eine Stadtgemeinde im Nordosten des österreichischen Bundeslandes Salzburg mit Einwohnern (Stand ). Die nordöstlich der Landeshauptstadt Salzburg liegende, aus zwölf einzelnen Ortschaften bestehende Gemeinde ist zum Teil ländlich strukturiert. Neumarkt gilt als ein Schwerpunkt der Region, wirtschaftlich dominant ist auch der Dienstleistungssektor. Die vormalige Marktgemeinde wurde im Jahr 2000 zur Stadtgemeinde erhoben.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Neumarkt am Wallersee liegt auf 552 m Seehöhe am Ostufer des Wallersees rund 22 km nordöstlich der Landeshauptstadt Salzburg im Bezirk Salzburg-Umgebung (Flachgau). Damit ist die Stadtgemeinde Teil des Salzburger Seengebiets. Ihre maximale West-Ost-Ausdehnung beträgt rund 7,9 km, in Nord-Süd-Richtung zirka 7,6 km. Die Fläche beträgt  km², wovon ziemlich genau ein Drittel (vornehmlich der südliche Teil der Gemeindefläche) bewaldet ist. Neumarkt ist Teil des Gerichtsbezirks Neumarkt bei Salzburg mit Sitz des Bezirksgerichtes.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Mit der Lage im Salzburger Alpenvorland ist das gesamte nördliche Stadtgebiet um den See leicht hügelig. Im Süden und Südosten gibt es mit den Ausläufern der Großen Plaike und des Kolomannsbergs Erhebungen bis rund 1000 Höhenmeter (höchstgelegener Punkt der Gemeinde: Lehmberg, ). Deren Kämme bilden die Gemeindegrenzen zu Thalgau im Süden und dem oberösterreichischen Oberhofen am Irrsee im Osten.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Neben dem Wallersee existieren im gesamten Stadtgebiet keine großen Fließgewässer. Die Bäche im Nordosten entwässern nach Norden in die Mattig, alle anderen nach Westen in den Wallersee und in der Folge über die Fischach in die Salzach.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Die Stadtgemeinde ist Mitglied im Regionalverband Salzburger Seenland und in der Seenland Tourismus GmbH.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Neumarkt am Wallersee wurde vom Salzburger Erzbischof Eberhard II. um 1240 planmäßig gegründet. Ausschlaggebend dafür war die Lage an der Nordgrenze des Erzbistums, wo der Landesherr einen „Wächter“ benötigte, um seine Präsenz zu festigen. Innerhalb kurzer Zeit kam dem "Novum Forum" (= neuer Markt) eine wirtschaftliche Schlüsselstellung zu. Die Privilegien, mit denen Neumarkt ausgestattet wurde – das Mautrecht, das Schank- und Handelsprivileg, das Niederlagsrecht und das Wochenmarktrecht –, trugen maßgeblich dazu bei, dass sich Neumarkt am Wallersee zur wirtschaftlichen Drehscheibe entwickelte. Der lebhafte Geschäftsverkehr begünstigte besonders die Gründung größerer Handelsunternehmen, Gaststätten, Mühlen und Gerbereien. Um den Lokalbedarf an Bier zu decken, entstanden hier nicht weniger als fünf Brauereien.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Die beiden Fürsterzbischöfe Wolf Dietrich von Raitenau und Paris Graf von Lodron bauten im 17. Jahrhundert Neumarkt zur Festung und Grenzbastion aus. Mit der Errichtung des Schanzwalls als Verteidigungsanlage wurde 1638 der Salzburger Dombaumeister Santino Solari beauftragt. Neumarkt wurde auch Sitz des Pfleggerichtes Neumarkt.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Der zweite Koalitionskrieg 1800 und der dritte Koalitionskrieg 1805 setzten der Gemeinde arg zu. Schließlich brachten auch der große Marktbrand des Jahres 1879, der achtzig Objekte zerstörte, und der Brand der Pfarrkirche 1887 einen verheerenden Schaden für die Neumarkter Bevölkerung. Erst nach dem Zweiten Weltkrieg erholte sich die Gemeinde. Es folgten immer mehr Gäste, und die Bedeutung als zentraler Ort und Schwerpunktgemeinde für Dienstleistungen in der ganzen Region nahm rasant zu. Auf Ansuchen der Gemeinde beschloss der Salzburger Landtag im Jahr 2000, Neumarkt am Wallersee zur Stadtgemeinde zu erheben, was am 24. September desselben Jahres, dem Salzburger Landesfeiertag, umgesetzt wurde.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Der Ort Sommerholz und die dortige barocke Filialkirche zum Heiligen Georg liegen am Pilgerweg Via Nova. Alle zwei Jahre findet dort ein Georgiritt statt. Durch Neumarkt am Wallersee führt auch der österreichische Abschnitt des Jakobswegs.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Die Stadt verfügt über mehrere Sportanlagen (Fußballplatz, Tennisplätze, Volleyballplatz), und am Wallersee gibt es zwei Strandbäder sowie eine Surfschule und einen Yachthafen. Zudem besteht die Möglichkeit des Boots- und Fahrradverleihs. Des Weiteren existiert am See ein Campingplatz. Dort passiert ein um den gesamten See führender Wanderweg. Wandermöglichkeiten gibt es außerdem im südlichen Bergland. Durch Neumarkt führt auch der Mozart-Radweg, ein Radwanderweg, der von Salzburg und dem Flachgau über Teile Oberbayerns bis nach Nordtirol führt.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Neumarkt hat außerdem Anteil an dem am Nordufer des Wallersees befindlichen Europaschutzgebiet Wallersee-Wenger Moor.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Neben den üblichen Verwaltungs- und Versorgungseinrichtungen einer Stadtgemeinde befindet sich in Neumarkt auch ein Bezirksgericht. Zu den sozialen Einrichtungen zählen unter anderem eine Bücherei und ein Seniorenheim.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Das Wappen wurde der Stadt 1572 vom Salzburger Fürsterzbischof Johann Jakob von Kuen–Belasy verliehen: „In Gold ein roter, linker Schrägbalken, im oberen Felde ein aus dem Balken wachsendes silbernes rotbezungtes Lamm“.


title: Neumarkt am Wallersee

text: Es ist damit eines der vier ältesten Wappen in Salzburg. Das Lamm ist als Wappentier Symbol der Friedfertigkeit und fordert die Bewohner zur Nächstenliebe und zu einem friedlichen Zusammenleben auf.


title: Sebastian Meise

text: Meise studierte von 1994 bis 1996 Malerei an der Art Students League of New York und anschließend Philosophie und Musikwissenschaften an der Universität Wien. Ab 2000 wechselte er zum Regiestudium an der Filmakademie Wien und war dort in der Klasse von Peter Patzak.


title: Sebastian Meise

text: 2007 begründete er die Produktionsfirma FreibeuterFilm mit. Sein Spielfilmdebüt "Stillleben" aus dem Jahr 2011 behandelt das Thema Pädophilie. Bei Recherchen zum Film hat er den Protagonisten seines Dokumentarfilms "Outing" kennengelernt und beschlossen, einen Film über ihn zu drehen.


title: Kuelap

text: Kuelap ist eine ehemalige Festung der Chachapoya und ein Dorf in den nordperuanischen Anden. Kuelap liegt hoch über dem Flusstal des Río Utcubamba in der Nähe der Stadt Chachapoyas in der Provinz Luya.


title: Kuelap

text: Das zum Distrikt Tingo gehörige Dorf Kuelap liegt auf ca. 2900 m über dem Meeresspiegel etwas unterhalb der Festung.


title: Kuelap

text: Die Festung steht auf einem Bergrücken und beherbergte auf ihren drei Ebenen über 300 einzelne Häuser. Archäologen sind sich nicht einig, ob es sich bei der Festung um ein dauerhaft bewohntes Dorf handelte, oder sich die Bewohner der umliegenden Dörfer nur im Notfall dorthin zurückzogen. Sie bezeichnen die Gegend im Umkreis als die Gegend mit der vielleicht höchsten Dichte an unentdeckten und unerforschten "Orten von historischem Interesse" in ganz Südamerika.


title: Kuelap

text: Im Januar 2017 wurde eine Seilbahn eröffnet, die kurz nach der Ortschaft Nuevo Tingo bis zum Eintrittsbereich führt und so die Stätte deutlich leichter zugänglich macht.


title: Kuelap

text: Seit April 2022 ist Kuelap für die Öffentlichkeit geschlossen, der Besuch der historisch bedeutsamen Stätte ist nicht möglich. Ein Teil der Umfassungsmauer ist am 10. April 2022 eingestürzt, einen Tag später kollabierte ein weiterer Teil. Seitdem ist der Zugang nicht mehr zulässig. Das Ereignis wurde überwiegend lokal kommuniziert, weshalb Kuelap oft weiterhin im Angebot von Reiseagenturen zu finden ist, während die Information über die Schließung erst vor Ort erfolgt.


title: Kuelap

text: Die Festung wurde von den Chachapoya, deren Kultur in der Zeit von 900 bis etwa 1400 existierte, gebaut. Sie wurde im Jahre 1843 von Don Juan Crisóstomo Nieto, einem Richter aus Chachapoyas, wiederentdeckt. Der Ruinenkomplex ist in der Nord-Süd-Ausdehnung 580 m lang, und die größte Breite in Ost-West-Richtung beträgt 110 Meter. An den Stellen, an denen es nicht ohnehin bereits einen sehr steilen Abhang gibt, ist sie mit einer bis zu 21 Meter hohen Mauer gesichert. Der Eintritt ist nur über einen der drei hohen, aber extrem schmalen, Eingänge möglich, durch die, aus strategischen Gründen, immer nur eine Person gelangen kann. Der Haupteingang ist dabei so konstruiert, dass, sollte ein Feind doch eindringen, er beim direkt gegenüberliegenden Ausgang wieder hinausgeworfen werden kann.


title: Kuelap

text: In den "verschiedenen Ebenen" der Festung waren verschiedene Gesellschaftsklassen angesiedelt, was man an der Verzierung der Häuser mit typischen Chachapoya-Elementen und -Mustern erkennen kann. Auf der obersten Ebene, dem "Castillo", lebte vermutlich der Adel; das "obere Dorf" wurde von Angehörigen des Militärs bewohnt. Im "unteren Dorf" finden sich einfache Wohnhäuser, oftmals unterkellert. Die Struktur der Aufteilung des Raumes mit Küche und Mahlstein ist an manchen Stellen noch gut zu erkennen. In der Mitte der Festung findet sich zudem ein viereckiges Haus, das vermutlich auf die Inkas zurückgeht, da die Chachapoya ihre Häuser traditionell rund gebaut haben. Es wird vermutet, dass es zu Versammlungen der höchsten gesellschaftlichen Klasse verwendet wurde.


title: Kuelap

text: An der Nord- und Südseite wird die Festung von Wachtürmen begrenzt, von denen aus man erkennen kann, welche der heute existierenden Dörfer in der Umgebung auf die Chachapoya zurückgehen. Von den Wachtürmen aus hat man einen Blick auf fast alle Dörfer in der Umgebung, auch auf La Jalca, den Ort, an dem sich die Chachapoya vermutlich zuerst niederlassen wollten, und in dessen Umgebung sich neben vielen archäologischen Fundstätten auch eine mit Chachapoya-Symbolen verzierte Kirche aus dem 16. Jahrhundert findet.


title: Kuelap

text: "El Tintero", auf Deutsch "Tintenfass", ist eines der großen Mysterien Kuelaps, da bis heute niemand sicher sagen kann, wofür es gedient hat. Das Gebäude heißt so, weil es Ähnlichkeit mit einem Tintenfass hat, das sich von oben nach unten verjüngt. Wie die Konstruktion zustande kam, ist noch nicht geklärt. Inzwischen muss sie von vielen Seiten gestützt werden, um nicht einzustürzen. Im Inneren des "Tintero" wurden Knochen von Raubtieren gefunden. Es gibt zahlreiche Theorien zur Nutzung. Manche meinen, es wäre zu Folterzwecken, als Gefängnis, oder zur Ausführung der Todesstrafe benutzt worden, andere halten es für ein Observatorium, da sich die Lichtstrahlen aus manchen Ritzen zu bestimmten wichtigen Tagen in der Mitte treffen.


title: Kuelap

text: Da Kuelap nicht so berühmt ist wie Machu Picchu, fließen die Gelder nur spärlich. Die Bauarbeiter und Archäologen vom INC ("instituto nacional de cultura", Nationales Kulturinstitut), die mit der Restaurierung der Festung betraut sind, arbeiten mit den gleichen Mitteln wie die Chachapoya, nämlich mit Holzgerüsten und Muskelkraft; Elektrizität gibt es im Dorf Kuelap keine. Das Haus der Archäologen hat zwar einen Generator, aber die Wasserversorgung ist recht unzuverlässig. Die Straße endet etwa einen Kilometer vor der Festung in der "Malca", kurz nach dem Dorf Quisango. Von dort aus kommt man nur zu Fuß oder auf dem Maulesel nach Kuelap.


title: Waking Life

text: Waking Life ist ein Film des Regisseurs Richard Linklater aus dem Jahr 2001. Der Film wurde zuerst mit Schauspielern aufgenommen und danach komplett digital bearbeitet. Die Optik ähnelt der eines Animationsfilms (siehe Rotoskopie). Am 4. Juli 2002 kam er in die deutschsprachigen Kinos. Seit April 2012 ist er im freien Handel als DVD erhältlich.


title: Waking Life

text: "Waking Life" erzählt die Geschichte eines jungen Mannes, der träumt. Während seines Traumes trifft er auf viele Charaktere, die über den Freien Willen, über die menschliche Existenz, über die Wahrnehmung, über die Realität und viele andere Themen philosophieren. Es wird außerdem viel über den Existentialismus und seine Fehlinterpretationen gesprochen. Während der Hauptcharakter durch seinen Traum reist, bemerkt er, dass er träumt und nicht aufwachen kann. Er spricht mit anderen Charakteren über das Klarträumen. Während des ganzen Films ist es unklar, was mit dem Hauptcharakter genau geschieht und warum er in diesem Traum ist.


title: Waking Life

text: Der ganze Film wurde mit einer digitalen Videokamera aufgezeichnet und anschließend von einem Team von Künstlern im Computer verändert (siehe Rotoskopie). Dieses Verfahren erinnert an die Filme des Regisseurs Ralph Bakshi aus den 1970er Jahren, mit dem Unterschied, dass Bakshi den klassischen Trickfilmstil anstrebte, während Linklaters Verfahren mehr in Richtung grafischer Verfremdung zielt und insofern eher manchen Filmen der 60er und 70er Jahre ähnelt, deren Verfremdungen durch Kopiertechniken und Eingriffe in die Filmchemie entstanden.


title: Waking Life

text: Nominiert wurde der Film für viele Auszeichnungen, vor allem wegen seiner technischen Eigenheiten. Gewonnen hat "Waking Life" den National Society of Film Critics Award für den „Besten Experimentellen Film“, den New York Film Critics Circle Award für den „Besten Animationsfilm“ und den CinemAvvenire Award an den Filmfestspielen von Venedig für „Bester Film“. Der Film war auch für den Goldenen Löwen nominiert, die Hauptauszeichnung dieser Filmfestspiele. Für den Online Film Critics Society Awards war der Film als "Bester animierter Spielfilm" nominiert, musste sich aber durch "Shrek – Der tollkühne Held" geschlagen geben.


title: Ultima GTR

text: Der Ultima GTR ist ein britischer Supersportwagen, der im Jahr 1999 als Kit Car, also Selbstbaufahrzeug, entwickelt wurde.


title: Ultima GTR

text: Die Firma Ultima Sports Ltd. mit Sitz in Hinckley, England entstand Anfang der 90er Jahre als Zweig der Noble Motorsports Ltd., die bis 1992 die Ultima MK1–MK3 Rennwagen baute. Die neu entstandene Firma wollte den im Motorsport sehr erfolgreichen Ultima Sports weiter verbessern und als erschwinglichen Sportwagen neu definieren. Die tatsächliche Entwicklungszeit waren 14 Monate. Die Karosserie des "Sports" war durch die langjährige Entwicklung so ausgereift, dass es an ihr kaum Veränderungen gab. Der Rohrrahmen und die Motoraufnahmen hingegen wurden komplett überarbeitet, um einerseits an den Chevrolet-V8 der neueren Generation angepasst zu werden und andererseits das Prüfungsverfahren für den deutschen Markt zu bestehen. Außerdem konnte man nun zum ersten Mal den Wagen mit Aluminiumfelgen aus eigenem Hause bestellen.


title: Ultima GTR

text: Gitterrohrrahmenchassis mit 1,4 mm Aluplatten als Verplankung im Cockpitbereich geeignet für die Aufnahme von Motoren bis 1000 PS, mit komplett aus GFK gefertigter Karosserie mit Seitenscheiben aus Plexiglas, gegossener, einteilig gewölbter Frontscheibe und einem zweistufigen Carbonfaserheckspoiler (Sonderausstattung), wahlweise als Coupé oder als Spyder (Ultima Can-Am). Das Coupe ist zusätzlich mit nach vorne um 90° öffnenden Flügeltüren versehen, was den Einstieg aufgrund der mit Staufächern versehenen, sehr breiten Seitenschweller erleichtert.


title: Ultima GTR

text: Je nach Wunsch kann das gesamte Interieur individuell gestaltet werden. Instrumente / Anzeigen analog oder digital, diverse Schalensitze können verbaut werden, weitere Ausstattung wie Leder, Alcantara, Teppich, Rückfahrkamera, Radio-Navigation usw.


title: Ultima GTR

text: Der GTR wird als Kit Car ohne Motor geliefert, empfohlen wird jedoch der Chevrolet-V8-Small-Block mit 6,3 l Hubraum von Amerspeed mit 399 kW (543 PS) und 716 Nm Drehmoment. Dieser Motor wird von der US-amerikanischen Firma Amerspeed speziell für den Ultima gebaut. Neben der genannten „Standardvariante“ gibt es noch über 30 weitere Motorisierungsmöglichkeiten bei Amerspeed. Der kleinste Motor ist ein 350 cui (5,7 l) V8 mit 210 kW (285 PS), der größte ist ein 7,0 Liter LS7-Motor aus der Corvette mit 529 kW (720 PS). In den USA sind einige GTRs mit V8-Biturbo-Motoren bekannt, die mehr als 735 kW (1000 PS) leisten.


title: Ultima GTR

text: Allerdings halten die Amerspeed-Chevy-Motoren die aktuellen Abgasbestimmungen für Deutschland nicht ein und sind somit nur über ein sehr aufwendiges Verfahren nach §21 StVZO zulassungsfähig. Der deutsche Lotus-Seven-Lieferant Carbuilt bietet deshalb zur Vereinfachung der Zulassung eine umgearbeitete Version des Chassis mit einer Aufnahme für den 4,2-Liter-V8-Motor von Audi an. Diese Variante erscheint in Verbindung mit dem 6-Gang-Getriebe auf Grund der Zulassungssituation für den deutschen Markt am attraktivsten.


title: Ultima GTR

text: UltimaCars Deutschland bietet seit 2002 straßenzugelassene Ultima GTR und CanAm mit LS3 / LS7 und C5-R Motoren mit einer Leistung von bis zu 800 PS an. Das Verbauen anderer Motoren als Chevrolet Small Block wird weder von UltimaCars Deutschland noch vom UltimaCars Stammwerk empfohlen. Nach wie vor gilt Amerspeed aufgrund der langjährigen Erfahrung als einer der bevorzugten Motorlieferanten. Alle Motoren können jedoch auch in Deutschland über UltimaCars Deutschland bezogen werden.


title: Ultima GTR

text: Auf den Chevrolet-Motor angepasstes Porsche-G50-Transaxle- Getriebe. Es besteht die Auswahl zwischen Schaltgestänge und Seilzug. UltimaCars Deutschland empfiehlt das mittlerweile ausschließlich verbaute Getriebe des 996 Turbo mit Seilzug, da das standard G50 die Höchstgeschwindigkeit auf 275 km/h begrenzt. Modifizierte Turbo Getriebe erlauben (je nach Motorleistung) bereits mit einem Standard LS 7 Motor mit 500 PS V-Max über 300 km/h. Die Getriebe werden mittels einer aus einem Alublock gefrästen Adapterplatte montiert.


title: Ultima GTR

text: VA 9,5"x18" 245/35/ZR18, HA 13"x18" 335/30/ZR18 3-teilige Alufelgen mit Goodyear Eagle F1 GS-Fiorano, oder Kumho Semislicks


title: Ultima GTR

text: Für 100 mph (160,93 km/h) aus dem Stand und wieder zurück auf Null benötigt der Ultima GTR 9,4 Sekunden und stellte damit bereits 2006 einen neuen Rekord auf. Während des Rekords spurtete der Ultima GTR in 2,6 Sekunden auf 60 mph (96,56 km/h) und erreichte nach 5,3 Sekunden die 100 mph-Marke (160,93 km/h). Den Bremsvorgang aus dieser Geschwindigkeit zurück zum Stillstand absolvierte der Weltrekordhalter in 3,6 Sekunden. Bei der Weltrekordfahrt saß Ultima-Geschäftsführer Richard Marlow selbst am Steuer des Ultima GTR720, der von einem V8-Motor aus dem Hause General Motors befeuert wird.


title: Ultima GTR

text: In der international bekannten britischen Sendung Top Gear holte sich das GTR720 Model im Jahr 2007 den ersten Platz für straßenzugelassene Fahrzeuge auf der Teststrecke der Sendung deutlich vor Ferrari Enzo oder Bugatti Veyron 16.4.


title: Ultima GTR

text: Das eigentlich erstaunliche am Ultima GTR ist der Preis. Als Kitcar kostet er ohne Motor 15.931 Britische Pfund plus ca. 1000 Pfund Versand. Allerdings beinhaltet diese Preis keinerlei „Extras“ wie Getriebe, Sitze, Leuchtmittel usw. Ein normal ausgestatteter Ultima GTR kommt ohne Motor (Preise dazu differieren stark) auf ca. 60.000 Euro. Der Amerspeed-Motor kostet je nach Ausbaustufe zwischen ca. 5.500 und ca. 17.800 US-Dollar. Der Audi-Motor kostet etwa 8.000 Euro. Der Zusammenbau des Fahrzeuges ist dank detaillierter Anleitung relativ einfach und kann auch von normal begabten Personen und mit handelsüblichem Werkzeug erfolgen.


title: Ultima GTR

text: In der Praxis bedeutet das, dass man bei der Verwendung von Neuteilen beim Eigenbau kaum unter 80.000 Euro kommt, bis das Fahrzeug fahrfertig ist. Bei Einsatz von hochwertigen Getrieben und Motoren sowie weiterer zeitgemäßer Zusatzausstattung liegt der Preis auch beim Eigenbau schnell deutlich über 100.000 Euro. Es gibt Ultima-Exemplare die aufgrund ihrer hochwertigen Komponenten 200.000 Euro gekostet haben (ohne Aufbaukosten).


title: Ultima GTR

text: Sollte man den Eigenbau jedoch trotzdem nicht mögen, kann man den Wagen für etwa 89.000 US-Dollar auch als sogenanntes „Rolling Chassis“ erwerben. Dazu kommen dann nur noch der Motor und das Getriebe. Der deutsche Importeur bietet auch komplett fertige Turnkey-Varianten an. Preise für diese sind allerdings nur auf Anfrage erhältlich.


title: Brechzentrum

text: Das Brechzentrum ist ein "funktionelles" Zentrum im Gehirn, das sich im Hirnstamm befindet. Zu ihm gehören Teile der Formatio reticularis, die Area postrema sowie der Nucleus tractus solitarii.


title: Integrationsbeauftragter

text: Als Integrationsbeauftragter, auch Beauftragter für Migration und Integration (ehemals: Ausländerbeauftragter) wird ein Amt bezeichnet, dessen Inhaber innerhalb der Regierung eines Landes, Bundeslandes oder einer Kommune für die Belange von Migranten und von Personen mit Migrationshintergrund zuständig ist, sowie sich für deren erfolgreiche Integration einsetzt.


title: Brechzentrum

text: Das Brechzentrum koordiniert über einen Reflexbogen den Brechakt. Daran sind zahlreiche zum Teil sehr komplexe und noch unverstandene neuronale Verschaltungen beteiligt. Das Brechzentrum erhält Afferenzen von der Großhirnrinde (Geruchssinn, Psyche), dem Kleinhirn, dem Gleichgewichtsorgan sowie aus dem Magen-Darm-Trakt über den Nervus vagus und wird vorwiegend über die Neurotransmitter Dopamin und Serotonin aktiviert.


title: Integrationsbeauftragter

text: Das Amt des Integrationsbeauftragten ist meist beim jeweiligen Sozialministerium oder der jeweiligen Entsprechung auf kommunaler Ebene (z. B. Dezernat für Soziales) angesiedelt, seltener auch beim Justizministerium oder direkt unter dem Leiter der Exekutive, z. B. beim Kanzleramt oder Bürgermeister. Der Integrationsbeauftragte hat zumeist keine exekutiven Befugnisse, sondern ist in Fragen der Integration und Migration Ansprechpartner für alle Ressorts. Daneben tritt er auch als Fürsprecher in Einzelfällen auf und ist regelmäßig Mitglied der Härtefallkommission für abgelehnte Asylbewerber.


title: Brechzentrum

text: Weiterhin steht das Brechzentrum über die Area postrema, ein zirkumventrikuläres Organ, in direktem Kontakt mit dem Blut und erkennt dort gelöste Giftstoffe. Diese Afferenzen spiegeln die Reize wider, die unter anderem zum Auslösen von Erbrechen führen können.


title: Integrationsbeauftragter

text: Das Amt wurde auf Bundesebene 1978 geschaffen und hat seitdem mehrere Umbenennungen und Statusänderungen erfahren.


title: Brechzentrum

text: Efferenzen entsendet das Brechzentrum an die glatte und quergestreifte Muskulatur, die an der Reflexverschaltung des Brechaktes beteiligt ist.


title: Integrationsbeauftragter

text: Integrationsbeauftragter der baden-württembergischen Landesregierung, angegliedert dem Justizministerium:


title: Brechzentrum

text: Das Brechzentrum ist ausgesprochen druckempfindlich, sodass ein erhöhter intrakranieller Druck oder ein lokaler Druckreiz (beispielsweise über einen in der Nähe befindlichen Tumor) zerebrales Erbrechen auslösen kann. Das Brechzentrum kann mit Dopaminantagonisten, Serotoninantagonisten und Tachykininrezeptorantagonisten wie Aprepitant oder Maropitant sowie mit dem Parasympatholytikum Scopolamin gehemmt werden, was zu einer antiemetischen, also den Brechreiz lindernden Wirkung führt.


title: Integrationsbeauftragter

text: Integrationsbeauftragter der Bayerischen Staatsregierung, organisatorisch der Staatskanzlei zugeordnet:


title: Integrationsbeauftragter

text: 1981–Mai 2003 Ausländerbeauftragter, seit 1. Juni 2003 Beauftragter für Migration und Integration des Berliner Senats:


title: Integrationsbeauftragter

text: Referatsleiter – Grundsatzangelegenheiten der Zuwanderungs- und Integrationspolitik beim Bremer Senator für Arbeit, Frauen, Gesundheit, Jugend und Soziales:


title: Integrationsbeauftragter

text: Leitung der Leitstelle Integration und Zivilgesellschaft (LIZ) bei der Hamburger Behörde für Soziales, Familie, Gesundheit und Verbraucherschutz


title: Integrationsbeauftragter

text: Staatsrätin mit der Aufgabenstellung Arbeit, Soziales, Familie und Integration in der Behörde für Arbeit, Gesundheit, Soziales, Familie und Integration.


title: Integrationsbeauftragter

text: Staatssekretär und Bevollmächtigter für Integration und Antidiskriminierung im Hessischen Ministerium für Soziales und Integration:


title: Integrationsbeauftragter

text: Integrationsbeauftragte im Ministerium für Soziales, Integration und Gleichstellung Mecklenburg-Vorpommerns.


title: Integrationsbeauftragter

text: Integrationsbeauftragte des Landes Niedersachsen, von 2007 bis 2011 beim Ministerium für Inneres, Sport und Integration, seit 2013 bei der Staatskanzlei angesiedelt:


title: Integrationsbeauftragter

text: Von 2010 bis 2017 war eine Staatssekretärin bzw. ein Staatssekretär im Ministerium für Arbeit, Integration und Soziales, seit 2017 ist eine Staatssekretärin im Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration für den Bereich Integration zuständig:


title: Integrationsbeauftragter

text: Beauftragte der Landesregierung für Migration und Integration, angesiedelt beim Ministerium für Arbeit, Soziales, Familie und Gesundheit:


title: Integrationsbeauftragter

text: Landesintegrationsbeauftragte, angesiedelt beim Ministerium für Inneres, Familie, Frauen und Sport des Saarlandes:


title: Integrationsbeauftragter

text: Beauftragter für Flüchtlings-, Asyl- und Zuwanderungsfragen beim Präsidenten des schleswig-holsteinischen Landtages


title: Integrationsbeauftragter

text: In der letzten Phase der DDR gab es vom 1. März bis 2. Oktober 1990 unter Hans Modrow und Lothar de Maizière das Amt des Ausländerbeauftragten. Beauftragte während dieser Zeit war Almuth Berger.


title: Integrationsbeauftragter

text: Bis Anfang 2011 hatte das österreichische Bundesministerium für Inneres einen beamteten Integrationsbeauftragten. Am 20. April 2011 wurde die Stelle eines Staatssekretärs für Integration geschaffen, mit der Sebastian Kurz betraut wurde. Nachdem dieser im Dezember 2013 Außenminister wurde, wanderte das bisherige Staatssekretariat als neue Sektion ins Außenministerium.


title: Integrationsbeauftragter

text: Delegierter für Migration und Integration sowie Leiter der Integrations- und Anti-Diskriminierungsstelle und Mitglied der Projektleitung Integrale Stadtentwicklung des Kantons Basel-Stadt:


title: Tomoi

text: Tomoi (), auch Tomis (), ist der antike Name eines Ortes in Mösien, lokalisiert im Stadtgebiet der heutigen Großstadt Constanța in Rumänien, gelegen an der Schwarzmeerküste, etwa 50 Kilometer südlich der (antiken) Donaumündung bei Histria. Der Ort war eine ionische Kolonie, die 633 v. Chr. von Milet aus gegründet wurde.


title: Tomoi

text: Das altgriechische Wort bedeutet „Teilung“ oder „Schnitt“. Der griechischen Mythologie nach wurde Tomoi vom griechischen König Aietes von Kolchis (an der Ostküste des Schwarzen Meeres, am Fluss Rioni), dem Vater der Medea, gegründet. Nachdem Iason mit Hilfe Medeas das Goldene Vlies aus Kolchis gestohlen hatte, flohen die Argonauten zusammen mit Medea und ihrem Bruder Absyrtos über das Schwarze Meer in Richtung Griechenland. König Aietas verfolgte das Schiff der Argonauten und kam ihm immer näher. Um ihren Vater Aietas aufzuhalten, tötete Medea nach der Bibliotheke des Apollodor (Buch 1, Kap. 9,24,1) ihren Bruder Absyrtos, zerteilte seinen Körper in kleine Stücke und warf diese ins Meer. Aietes musste seine Verfolgung abbrechen, sammelte die Stücke des Leichnams ein, kehrte um und begrub seinen Sohn an einem Ort, den er Tomoi nannte.


title: Tomoi

text: In archaischer Zeit lag die Stadt in thrakischem Gebiet, wurde von Skythen und keltischen Stämmen umlagert und zeitweise erobert.


title: Tomoi

text: In klassischer Zeit gab es Auseinandersetzungen zwischen Byzantion und Kallatis über den Besitz der Stadt. Seit etwa 255 v. Chr. war Tomis unabhängig, seit dem Feldzug des Lukullus 72 v. Chr. römisch. Der Dakerkönig Burebista eroberte die Stadt zwischen 60 und 48 v. Chr., um 29 v. Chr. eroberte sie erneut der römische Feldherr Marcus Licinius Crassus für die Römer. Die Stadt war Mitglied des Städtebundes der pontischen Pentapolis.


title: Tomoi

text: Der Dichter Ovid wurde durch Kaiser Augustus an den Ort im Jahre 8 n. Chr. verbannt und starb hier. Unter dem römischen Kaiser Konstantin I. wurde die Stadt zu Ehren seiner Schwester in "Constantiana" umbenannt und eine wichtige Metropole.


title: Tomoi

text: Die Agora der griechischen Stadtgründung befand sich im Bereich des heutigen "Piața Ovidiu" mit dem Denkmal des Ovid. Im Umkreis wurden bei Bauarbeiten zahlreiche archäologische Funde gemacht, beispielsweise die am Archäologischen Museum Constanza freigelegten Mosaikböden.


title: Itōchū Shōji

text: Itōchū Shōji K.K. (jap. , "Itōchū Shōji Kabushiki-gaisha", engl. "Itochu Corporation", bis 1992 "C. Itoh & Co., Ltd.") ist ein japanisches Unternehmen mit Firmensitz in Osaka. Es ist das Kernunternehmen der Itōchū Group, die mehr als 700 Unternehmen umfasst.


title: Itōchū Shōji

text: Das 1949 gegründete Unternehmen ist im Aktienindex Nikkei 225 gelistet. Vorgängerunternehmen reichen bis 1858 zu "Itō Chūbē" () zurück. Itōchū Shōji gehört zu den sieben großen Handelshäusern, den Sōgō Shōsha, in Japan. 1995 beteiligte sich Itōchū Shōji finanziell an der Erschließung von drei Erdölfeldern in Aserbaidschan.


title: Miriam Flynn

text: Miriam Flynn (* 18. Juni 1952 in Cleveland, Ohio, USA) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Synchronsprecherin.


title: Miriam Flynn

text: Flynn begann ihre Karriere in der The-Second-City-Theatergruppe in Chicago. 1981 bis 1982 spielte sie die Titelrolle in der kurzlebigen Fernsehserie "Maggie". Seither wirkte sie in zahlreichen Fernseh- und Kinofilmen mit. Eine ihre bekanntesten Rollen ist die der "Catherine" in den Filmen der Die-schrillen-Vier-auf-Achse-Filmreihe um die Familie Griswold. Seit den 1980er Jahren hatte sie zahlreiche Gastauftritte in diversen Fernsehserien, u. a. in "Cheers", "Trio mit vier Fäusten", "Familienbande", "Mord ist ihr Hobby", "" und "Desperate Housewives".


title: Miriam Flynn

text: Neben ihrer Tätigkeit als Schauspielerin ist sie als Sprecherin für Zeichentrickfilme und -serien sowie Videospiele aktiv.


title: Dinkelacker-Schwaben Bräu

text: Die Dinkelacker-Schwaben Bräu GmbH & Co. KG im Konzern der "Dinkelacker Brauerei Geschäftsführung GmbH" ist der Zusammenschluss der Stuttgarter Brauereien Dinkelacker und Schwaben Bräu.


title: Dinkelacker-Schwaben Bräu

text: Die beiden Brauereien wickelten ihre Logistik bereits ab 1994 gemeinsam unter der Bezeichnung "Dinkelacker-Schwaben Bräu Logistik (DSL)" ab.


title: Dinkelacker-Schwaben Bräu

text: 1996 schlossen sich Dinkelacker und Schwaben Bräu zur "Dinkelacker-Schwaben Bräu AG" zusammen, welche am 1. Oktober 2004 von InBev übernommen wurde.


title: Dinkelacker-Schwaben Bräu

text: Seit dem 2. Januar 2007 ist die Firma unter dem Namen "Dinkelacker-Schwaben Bräu GmbH & Co. KG" wieder ein eigenständiges Unternehmen im Familienbesitz. 2012 wurden 800.000 hl und 2017 750.00 hl Bier gebraut.


title: Carol Channing

text: Carol Elaine Channing (* 31. Januar 1921 in Seattle, Washington; † 15. Januar 2019 in Rancho Mirage, Kalifornien) war eine US-amerikanische Sängerin und Schauspielerin, die als Legende des New Yorker Broadways gilt.


title: Carol Channing

text: Carol Channing war die Tochter eines Zeitungsredakteurs und hatte deutsche sowie afroamerikanische Vorfahren. Nachdem sie das Bennington College nach einem Jahr verlassen hatte, stand sie seit Anfang der 1940er-Jahre in New York als Theaterschauspielerin auf der Bühne. Den Durchbruch feierte Channing ab 1949 mit dem Erfolgsmusical "Blondinen bevorzugt" in der Rolle der materialistischen Blondine "Lorelei Lee". In der gleichnamigen Verfilmung von Howard Hawks übernahm allerdings Marilyn Monroe ihre Rolle. Channing setzte ihre Broadway-Karriere fort und erhielt für ihre Auftritte in "The Vamp" (1954) und "Show Girl" (1961) jeweils Nominierungen für den Tony Award.


title: Carol Channing

text: Ihren wahrscheinlich größten Erfolg feierte sie in der Originalproduktion des Musicalklassikers "Hello, Dolly!" (1964), in welcher sie die Heiratsvermittlerin "Dolly Gallagher Levi" spielte. Sie verkörperte diese Rolle, die ihr den Tony Award einbrachte, anschließend in über 5000 Aufführungen und belebte sie im Laufe der Jahrzehnte immer wieder neu. Zu ihren Markenzeichen gehörten die raue Stimme und ihr großes Lächeln. 1995 erhielt sie einen weiteren Tony Award für ihr Lebenswerk und fand auch Aufnahme in die American Theatre Hall of Fame. Noch mit über 90 Jahren trat sie mit einem Bühnenprogramm auf, in dem sie Anekdoten aus ihrem Leben und Songs aus ihren Musicals sang.


title: Carol Channing

text: Neben ihrer umfangreichen Arbeit am Broadway trat sie zwischen 1950 und 2006 auch in insgesamt rund 30 Film- und Fernsehproduktionen auf. Für ihre Rolle in "Modern Millie – Reicher Mann gesucht" (1967) an der Seite von Julie Andrews erhielt sie eine Auszeichnung mit dem Golden Globe Award sowie eine Oscar-Nominierung als Beste Nebendarstellerin.


title: Carol Channing

text: Channing war insgesamt viermal verheiratet; ihre ersten beiden Ehen wurden geschieden, ihre letzten beiden Ehemänner überlebte sie. Ihr Sohn ist der Cartoonist Channing Carson. 2002 veröffentlichte sie ihre Autobiografie "Just Lucky I Guess", ein Dokumentarfilm über ihr Leben entstand 2012 unter dem Titel "Larger Than Life". Sie starb im Januar 2019, rund zwei Wochen vor ihrem 98. Geburtstag.


title: Anti-Rechts-Bewegung

text: Die Anti-Rechts-Bewegung (chinesisch 反右運動 / 反右运动, Pinyin "Fǎn Yòu Yùndòng") war eine landesweite „Säuberung“ der sogenannten „Rechten“, die Mao Zedong ab 1957 in der Volksrepublik China ins Leben gerufen hatte. Dabei wurden zwischen einer und zwei Millionen Menschen willkürlich als „rechts“ eingestuft und in zwei Schüben in Erziehungshaft gesteckt oder hingerichtet.


title: Anti-Rechts-Bewegung

text: Es wird angenommen, dass die Bewegung 1959 endete. Die Kampagne war nicht auf die Kommunistische Partei selbst beschränkt. Auch hochrangige Vertreter der Kommunistischen Partei wie Deng Xiaoping und Peng Zhen spielten eine wichtige Rolle in der Kampagne. Die Kampagne wurde als Fortsetzung der „Berichtigungsbewegung“ (1942–1945) angesehen.


title: Anti-Rechts-Bewegung

text: Nach den Statistiken aus der Zeit von „Boluan Fanzheng“ wurden mindestens 550.000 Menschen als „Rechte“ eingestuft und verfolgt. Die meisten Opfer waren Intellektuelle und Mitglieder anderer politischer Parteien, insbesondere Zhang Bojun, Qian Weichang (钱伟长), Gu Zhun (顾准) und Zhu Rongji, der später Chinas Ministerpräsident wurde. Andere haben geschätzt, dass insgesamt 1–2 Millionen Menschen verfolgt wurden, von denen viele aufs Land geschickt wurden oder „Laogai“ erhielten. Die genaue Anzahl der Todesfälle ist jedoch nicht bekannt.


title: Anti-Rechts-Bewegung

text: Die Anti-Rechts-Bewegung war ein Wendepunkt in der Geschichte Chinas, nach dem China de facto in einen von der Kommunistischen Partei Chinas kontrollierten Einparteienstaat eintrat. Die Bewegung schuf nicht nur viele „ungerechte, falsche, unrechtmäßige Fälle (冤假错案)“, sondern beschädigte auch die Demokratie in China schwer und führte sowohl zum Großen Sprung nach vorn als auch zur Kulturrevolution danach.


title: Anti-Rechts-Bewegung

text: In den späten 1970er und frühen 1980er Jahren startete Deng Xiaoping das „Boluan Fanzheng“ -Programm sowie die „Reform und Öffnung“ und gab zu, dass es Fehler in der Anti-Rechts-Bewegung gab. Mit Hilfe von Hu Yaobang wurde eine große Anzahl von „Rechten“ rehabilitiert, jedoch mit Ausnahme einer kleinen Anzahl von Menschen.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Der SV Atlas Delmenhorst e. V., kurz SV Atlas Delmenhorst und auch SV Atlas oder Atlas Delmenhorst genannt, ist ein Fußballverein aus Delmenhorst in Niedersachsen. Der Verein wurde am 4. April 2012 gegründet und hat die Vereinsfarben Blau-Gelb. Die erste Fußballmannschaft stieg im Jahre 2020 in die Regionalliga Nord auf und qualifizierte sich einmal für den DFB-Pokal.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Heimspielstätte ist das Städtische Stadion an der Düsternortstraße. Der heutige SV Atlas ist der Nachfolgeverein des historischen Sportvereins SV Atlas Delmenhorst, der von 1973 bis 2002 existierte und insolvenzbedingt aufgelöst wurde.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Der historische Verein SV Atlas Delmenhorst entstand am 13. Juli 1973 durch die Fusion der Vereine SSV Delmenhorst, Roland Delmenhorst und "VSK Bungerhof". Finanziell unterstützt vom Baumaschinenhersteller Atlas Weyhausen verpflichtete der neue Verein zahlreiche Ex-Profis und stieg in kurzer Zeit von der fünftklassigen Verbandsliga in die drittklassige Oberliga Nord auf. Sportlicher Höhepunkt war der vierte Platz in der Saison 1979/80. Nach mehreren Jahren der sportlichen Stagnation spielten die Delmenhorster von 1995 bis 1998 nochmal in der drittklassigen Regionalliga Nord, ehe Hauptsponsor Weyhausen in finanzielle Schwierigkeiten geriet und die finanziellen Zuwendungen einstellte. Am 7. Oktober 1999 wurde der Verein in "Delmenhorster Sportclub" umbenannt. Drei Jahre später musste der "Delmenhorster SC" Insolvenz anmelden und wurde aufgelöst.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Um die Jugendabteilung des "Delmenhorster SC" aufzufangen wurde "Eintracht Delmenhorst" unter dem Vorsitz von Werner Birnstiel gegründet. Der Verein spielte ab 2003 in der Kreisliga Oldenburg-Land, wo die Mannschaft mehrfach am Aufstieg in die Bezirksliga scheiterte. Nachdem sich im Jahre 2008 einige Sponsoren vom Verein abwendeten zog die Eintracht ihre Mannschaft zunächst in die 1. Kreisklasse zurück, ehe der Club ab 2009 keine Mannschaft mehr stellen konnte. Tammo Renken, der seit seinem 18. Lebensjahr für die Delmenhorster Eintracht spielte, strebte bereits im Jahr 2005 eine Umbenennung zum SV Atlas Delmenhorst an. Diese Idee stieß beim Vorstand und den anderen Abteilungen des Vereins allerdings auf taube Ohren. Da eine Neugründung mit hoher Wahrscheinlichkeit einen Start in der untersten Spielklasse vorausgesetzt hätte und somit für potentielle Neuzugänge uninteressant gewesen wäre, spielten Renken und seine Mitstreiter auch mit den Gedanken einen der anderen kleineren Delmenhorster Vereine zu übernehmen und diesen umzubenennen.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Als dann jedoch im Jahr 2009 die Auflösung der Fußballsparte der Delmenhorster Eintracht feststand, ebnete dies den Weg für sein Vorhaben. Tammo Renken konnte vor allem Bastian Fuhrken von seiner Idee überzeugen und so ging man auf den 1. Vorsitzenden der Eintracht zu um diesen das Angebot zu machen, eine Mannschaft für die Saison 2010/11 auf die Beine zustellen, wenn man sich einer Umbenennung des Vereins öffnen würde. Birnstiel willigte ein, doch das Vorhaben scheiterte bei der Mitgliederversammlung im Jahre 2011. Eine Stimme fehlte für die Umbenennung des Vereins.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Am 4. April 2012 wurde der SV Atlas in der Gaststätte "Jan Harpstedt" neu gegründet und übernahm die ausgegliederte Fußballabteilung der Eintracht. Damit überhaupt alle Posten im Verein besetzt werden konnten, holten sich die Vereinsgründer noch jemanden von der Theke dazu, um auf die benötigten sieben Personen zu kommen, erinnert sich Initiator Tammo Renken. Bastian Fuhrken verwies darauf, dass einige Personen eine Neugründung des Vereins verhindern wollten. Um nicht wie der Vorgängerverein von nur einem übermächtigen Mäzen abhängig zu sein, gingen die Verantwortlichen zunächst auf Sponsorensuche und bauten einen Pool aus mittelständischen Unternehmen aus Delmenhorst auf. In den Anfangstagen herrschte insbesondere bei den anderen Vereinen der Stadt große Skepsis gegenüber dem neuen Verein. Teilweise wurden die Atlas-Neugründer belächelt und dem neuen Verein nur zwei Jahre Lebenszeit gegeben.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Das erste Spiel der Vereinsgeschichte war ein Freundschaftsspiel gegen die zweite Mannschaft des VfB Oldenburg, zu dem 1200 Zuschauer ins Stadion kamen. Zur Saison 2012/13 übernahm der neue SV Atlas den Platz der Eintracht in der "1. Kreisklasse Oldenburg-Land" und schaffte auf Anhieb als Vizemeister hinter "Rot-Weiß Hürriyet Delmenhorst" den Aufstieg in die Kreisliga. Dort wurden die Delmenhorster in der Saison 2013/14 als Aufsteiger Vizemeister hinter dem "TSV Ganderkesee". Großen Anteil an diesem Erfolg hatte Torjäger Dominik Entelmann mit 44 Toren. In der folgenden Aufstiegsrunde besiegte Delmenhorst zunächst den "TuS Ofen" aus Bad Zwischenahn mit 6:1 und gewann dann am 14. Juni 2014 im Wilhelmshavener Jadestadion gegen Frisia Wilhelmshaven mit 3:0. Damit machte der SV Atlas den Durchmarsch in die Bezirksliga perfekt.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Auch in der Bezirksliga spielten die Delmenhorster um die Meisterschaft mit. Am letzten Spieltag musste der SV Atlas zum VfL Wittekind Wildeshausen, der einen Punkt Vorsprung hatte. Delmenhorst ging in der 74. Minute in Führung, musste jedoch sechs Minuten später den Ausgleich hinnehmen und wurde schließlich Vizemeister. Mit 4000 Zuschauern im Wildeshauser Stadion wurde ein neuer deutscher Rekord für ein Bezirksligaspiel aufgestellt. In der folgenden Saison 2015/16 konnte die Mannschaft bereits vier Spieltage vor Saisonende durch einen 5:0-Sieg gegen GVO Oldenburg der Aufstieg in die Landesliga Weser/Ems perfekt machen. Dominik Entelmann wurde mit 29 Treffern Torschützenkönig der Liga, während Iman Bi-Ria mit 25 Saisontoren Dritter wurde.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: In der Saison 2016/17 verlief die erste Saisonhälfte im oberen Mittelfeld der Landesliga Weser/Ems. Doch in der Rückrunde steigerte sich der SV Atlas und spielte um die Meisterschaft. Am letzten Spieltag fiel die Entscheidung zu Gunsten der Delmenhorster, die den bereits feststehenden Absteiger VfL Wittekind Wildeshausen vor 1500 Zuschauern mit 5:1 besiegten. Dabei profitierte Atlas vom gleichzeitigen 3:3 des direkten Konkurrenten Blau-Weiß Lohne beim SV Bad Rothenfelde. Mit dem vierten Aufstieg in fünf Jahren erreichte der neue SV Atlas die Oberliga Niedersachsen und übertraf damit das bei der Neugründung gesetzte Ziel, innerhalb von fünf Jahren die Landesliga zu erreichen.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Der Verein erlebte in der Oberligasaison 2017/18 Wachstumsgrenzen. Nach einer guten Hinrunde, bei der die SVG Göttingen 07 mit 9:2 geschlagen wurde, geriet die Mannschaft in der Rückrunde in den Abstiegskampf. Erst am vorletzten Spieltag konnte der Klassenerhalt nach einem 5:0-Sieg beim SVG Göttingen 07 gesichert werden. In der folgenden Saison 2018/19 belegte Atlas Mitte November Platz vier, trennte sich aber überraschend vom Trainer Jürgen Hahn. Nachfolger wurde Olaf Blancke, der die Mannschaft in das Endspiel um den Niedersachsenpokal der Amateure führte. Dennoch trennte sich der Verein am 10. Mai 2019 aus sportlichen Gründen vom Trainer. Daniel von Seggern übernahm interimsweise das Traineramt und gewann mit dem SV Atlas den erstmals ausgespielten Niedersachsenpokal der Amateure durch einen 3:2-Finalsieg über den TuS Bersenbrück.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Durch den Sieg im Landespokal nahm der SV Atlas am DFB-Pokal 2019/20 teil. Dort traf die Mannschaft in der ersten Runde auf den Bundesligisten Werder Bremen und verlor mit 1:6. Tom Schmidt erzielte den Ehrentreffer für Delmenhorst. Die Partie wurde wegen der größeren Kapazität im Bremer Weserstadion ausgetragen, wofür eine Ausnahmegenehmigung des DFBs notwendig war. 41.500 Zuschauer bedeuteten einen neuen Zuschauerrekord für eine Erstrundenpartie im DFB-Pokal unter Beteiligung einer Amateurmannschaft. Die Oberligasaison 2019/20 wurde wegen der COVID-19-Pandemie abgebrochen. Als Vizemeister hinter dem VfV 06 Hildesheim stieg der SV Atlas nach einem Beschluss des Norddeutschen Fußballverbandes direkt in die Regionalliga auf.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Die bislang eingleisige Regionalliga Nord wurde wegen der andauernden COVID-19-Pandemie in zwei Gruppen aufgeteilt, wobei der SV Atlas der Südgruppe zugeteilt wurde. Die Mannschaft konnte in der Saison 2020/21 nur sieben Spiele absolvieren, in denen der SV Atlas sieglos blieb, bevor die Spielzeit zunächst abgebrochen und dann annulliert wurde. Der Abstieg wurde ausgesetzt. In der folgenden Saison 2021/22 konnten sich die Delmenhorster steigern und erreichten Platz vier in der Gruppe Süd. Damit qualifizierte sich der SV Atlas für die Meisterrunde, wo die Delmenhorster Achte wurden.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Der Verein wird von einem sechsköpfigen Vorstand geleitet. Zu diesem gehören neben dem 1. Vorsitzenden Manfred Engelbart noch Bastian Fuhrken als 2. Vorsitzender, Thomas von Rönn als Schatzmeister, Tammo Renken als Vorstand Verwaltung, Kerstin Kiwus als Vorstand Finanzen und Controlling und Stefan Keller als Vorstand Marketing und Vertrieb an. Seit Juli 2019 arbeitet Tino Polster ehrenamtlich für den SV Atlas als Berater in Kommunikationsfragen.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Die Fußballmannschaft trägt ihre Heimspiele im "Städtischen Stadion an der Düsternortstraße" aus. Das Stadion hat eine Kapazität für ca. 12.000 Zuschauer, davon 900 Sitzplätze. Zugelassen sind jedoch nur 6.000 Zuschauer. Der Sportpark wurde bereits während des Zweiten Weltkrieges erbaut und wurde nach der zwischenzeitlichen, kriegsbedingten Zerstörung im Jahre 1951 neu eröffnet. Die Haupttribüne stammt aus dem Jahre 1976. Mitte der 1990er Jahre diente das Stadion in einer Folge der ARD-Serie "Nicht von schlechten Eltern" als Kulisse. Heutzutage nutzen neben Atlas der "SV Tur Abdin Delmenhorst", der "KSV Hicretsport Delmenhorst" und "Rot-Weiß Hürriyet Delmenhorst" das Sportgelände.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Ähnlich wie der historische Verein verfügt auch die Neugründung des SV Atlas Delmenhorst über eine überdurchschnittlich große Anhängerschaft. In der Landesligasaison 2016/17 sahen 948 Zuschauer im Schnitt die Heimspiele des Vereins. Damit wiesen die Delmenhorster einen mehr als doppelt so hohen Schnitt auf wie der Meister der Oberliga Niedersachsen der Saison 2016/17 SSV Jeddeloh. Den Zuschauerrekord erreichten die Delmenhorster in der Landesligasaison 2016/17, als 2200 Menschen das Heimspiel gegen Kickers Emden sahen. Die Fans des SV Atlas gehen in ihrer Unterstützung neue Wege, in dem unter anderem Spielerpatenschaften übernommen wurden. Als problematisch wird die räumliche Nähe zum Bundesligisten Werder Bremen gesehen. Zeitgleich angesetzte Spiele würden dem SVA bis zu 250 Zuschauer kosten.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Am 4. November 2014 gründete sich mit dem "Block H" der erste Atlas-Fanclub. Trotz gewisser Ähnlichkeiten wie z. B. einheitliche schwarze Kleidung distanzieren sich die Mitglieder des "Block H" von der Ultra-Bewegung. Mit fortschreitendem Erfolg im ersten Bezirksligajahr gründete sich unter anderem außerdem die Fangruppierung "Block M". Im Juli 2015 spaltete sich ein Teil der Fans von Block H ab und gründete den Fanclub "Blau-Gelb Reloaded" (BGR). Hintergrund der Spaltung waren unterschiedliche Ansichten über die Art und Weise der Unterstützung. Während "Blau-Gelb-Reloaded" keine Fanrivalitäten pflegen möchte sehen die Anhänger des "Block H" Kickers Emden und den VfB Oldenburg als Rivalen.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Im September 2016 kam es beim Spiel von Atlas bei Kickers Emden zu Ausschreitungen, an denen auch Anhänger fremder Vereine beteiligt waren. Der Anhängerschaft des SV Atlas Delmenhorst haftet noch der Hooligan- und Nazi-Ruf aus den 1990er Jahren an.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Im Sommer 2017 wurde das Atlas-Museum eröffnet. Initiiert wurde das Museum von Kevin Drewes, dessen Vater Bert bereits Fan des historischen Vereins war. Über die Jahre hatte Bert Drewes über 1500 Exponate zusammengetragen, von Trikots über Spielankündigungsplakate bis zu Fanartikeln, und diese jahrelang auf dem Dachboden seines Hauses gelagert. Das Museum befindet sich im Wohnzimmer von Kevin Drewes Wohnung und ist etwa 25 Quadratmeter groß. Rund 100 Arbeitsstunden investierte Kevin Drewes in den Aufbau des Atlas-Museums. Ein besonderes Exponat des Museums ist das Trikot von Vincent Stumpe vom SV Bad Rothenfelde, dessen zwei Tore gegen Blau-Weiß Lohne den Aufstieg des SV Atlas Delmenhorst in die Oberliga 2017 überhaupt erst ermöglicht hatten. Im Gegenzug erhielt Stumpe ein Atlas-Trikot.


title: SV Atlas Delmenhorst (2012)

text: Die zweite Mannschaft des SV Atlas Delmenhorst tritt seit dem Aufstieg im Jahre 2020 in der Bezirksliga Weser/Ems an. Darüber hinaus stellt der Verein eine Altseniorenmannschaft in der Altersklasse Ü-40. Im April 2019 gründete der SV Atlas zusammen mit dem "Delmenhorster TB" die Jugendspielgemeinschaft "JSG Delmenhorst". Am 1. April 2020 wurde dann die Jugendspielgemeinschaft "JFV Delmenhorst" gegründet, dem neben dem SV Atlas noch der Delmenhorster TB und der TuS Heidkrug angehörten. Im Juni 2020 trat der TV Jahn Delmenhorst der Spielgemeinschaft bei.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Der Mann mit der Kamera () ist ein experimenteller sowjet-ukrainischer Dokumentarfilm von Dsiga Wertow aus dem Jahr 1929. Der Stummfilm kommt komplett ohne Zwischentitel aus. Er zeigt das alltägliche Leben in den damaligen Sowjet-Städten Kiew, Charkow und Odessa.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: „Der Mann mit der Kamera“ besitzt eine große Bedeutung für die Filmgeschichte, da Wertow mit der Produktion dieses Films eine Vielzahl von Filmtechniken erfand bzw. erstmals einsetzte oder entscheidend weiterentwickelte, darunter Mehrfachbelichtung, Zeitlupe und Zeitraffer, Freeze Frame, Match Cut, Jump Cut, Split Screen, Dutch Angle, Detailaufnahme, Kamerafahrt, rückwärts abgespieltes Filmmaterial, Stop-Motion-Animation und selbstreflexive Einstellungen sowie das allgemeine reflexive Konzept.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Der Film wurde von Zuschauern und Kritikern zunächst größtenteils negativ aufgenommen, kritisiert wurden allen voran das Fast Cutting, die Metafiktion und dass der Inhalt für die Form vernachlässigt worden wäre. Mittlerweile wird der Film aber meist für die Erfindung vieler filmischer Stilmittel wertgeschätzt sowie allgemein dafür, „seiner Zeit weit voraus“ gewesen zu sein. In der Sight & Sound-Umfrage von 2012 wurde der Film von Kritikern auf Platz 8 der besten Filme aller Zeiten gewählt und später vom selben Magazin auch die „beste Dokumentation aller Zeiten“ genannt. In der 2021 erstellten Liste der 100 besten Filme in der Geschichte des ukrainischen Kinos landete der Film auf dem dritten Platz.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Der Film zeigt den Tag in einer sowjetischen Großstadt (gedreht wurde in Kiew, Moskau und Odessa), beginnend mit den Aktivitäten im öffentlichen Raum, parallel dazu im privaten Bereich. Die schnell geschnittenen Szenen decken den gesamten Zeitraum der Ereignisse des öffentlichen Lebens und der Arbeitswirklichkeit des Einzelnen während eines Tages ab bis zum Abend, wenn das geschäftige Treiben sich verlangsamt und für den Durchschnittsmenschen der Feierabend mit seinen Freizeitaktivitäten beginnt und erstrecken sich bis auf die Vergnügungen der hereinbrechenden Nacht. Teil vieler Szenen ist dabei ein filmender Reporter. Daneben werden auch Wendepunkte des menschlichen Daseins – Hochzeit, Scheidung, Geburt, Tod – schlaglichtartig eingeblendet.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Nach einem „Tanz“ der Kamera auf den Beinen des Stativs werden in einem Resümee noch einmal alle wichtigen Einstellungen des Films wiederholt. Hierbei wird auch mehrfach an die Arbeit im Schneideraum erinnert, die den Film als solchen erst hervorbringt.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Für die russische Gesellschaft bedeuteten die 1920er Jahre eine Zeit des Umbruchs. Die Februar- und Oktoberrevolution von 1917 hatten die russischen Herrschaftsverhältnisse grundlegend verändert. Das vormals zaristische Russland verwandelte sich in die Union der Sozialistischen Sowjetrepubliken. Die Umsturzdekrete der Bolschewiki führten zur Enteignung des privaten Grundbesitzes und zur Verstaatlichung der Industrie. Der Marxismus wurde grundlegende Philosophie politischer und sozialer Entscheidungen.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: In dieser Zeit des gesellschaftlichen Umbruchs waren sich die russischen Filmemacher ihrer Bilder schaffenden Kraft bewusst. Sie nutzten das Medium Film, um die sozialistische Gesellschaftskonstruktion in Szene zu setzen, und erachteten dies gar als eigentliche Intention von Film und Kino. Unter anderem Dsiga Wertows Schriften zum Film zeugen durchweg von dieser Absicht einer sozialistischen Funktionalität des Kinos.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Häufig wird „Der Mann mit der Kamera“ mit dem Film von Walther Ruttmann verglichen, der zwei Jahre früher veröffentlicht wurde. Da man Gemeinsamkeiten feststellt, wird gelegentlich Wertows Film als „Plagiat“ des Ruttmann-Werks bezeichnet.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Inhaltliche Parallelen liegen auf der Hand. Beide Filme stellen den typischen Tagesablauf in einer modernen Großstadt im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts dar, der den inhaltlichen Verlauf in großen Zügen vorgibt. Ruttmann verzichtet aber darauf, das Tagesgeschehen auf den Bogen der menschlichen Existenz zu erweitern und bleibt im Stundenablauf. Weiterhin ist ihm das Mittel der Selbstdarstellung bzw. Selbstironie (Wertow macht sich gewissermaßen selbst zum Objekt der Dokumentation) fremd. Wertow stellt zusätzlich eine Art „Rahmenhandlung“ (Kinosaal, Filmorchester, Filmvorführer) dar und gibt dazu noch Auskunft über die Entstehung des Films im Schneideraum.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Neben thematischen Ähnlichkeiten gibt es auch stilistische Verwandtschaftsmerkmale. Nach Siegfried Kracauer „schneidet [Wertow wie Ruttmann] seine Dokumentaraufnahmen nach ihrem eigenen Rhythmus“ und „will optische Musik komponieren“. Die Ausgangsbasis für die Methode des „schnellen Schnitts“ war aber unterschiedlich.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Kameramannes Karl Freund, der „Hunger auf Wirklichkeit“ hatte, weil er des Studiobetriebs überdrüssig war. Wertow dagegen war geprägt vom Format der Wochenschauen, die er seit Ende des russischen Bürgerkriegs produzierte, indem er der Forderung Lenins nachkam, dass „die Produktion neuer Filme, durchdrungen von kommunistischen Ideen, die die sowjetische Wirklichkeit widerspiegeln, mit Wochenschauen beginnen muß.“ (zit. n. Kracauer). Auf der Basis dieses Stils schuf er dann vor Ruttmann ab 1926 auch abendfüllende Filme.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Nach Kracauer ist demgemäß das Leben, das Wertow in seinen Filmen einfängt, das „sowjetische Leben“ nach einer „siegreichen Revolution“, während Ruttmanns Film eine Gesellschaft porträtiert, die der „Revolution mit Erfolg ausgewichen“ war und nur ein „substanzloses Konglomerat von Parteien und Idealen war“.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Ruttmann verwendet entsprechend die Darstellung sozialer Kontraste nur als formales Stilmittel, als Außenbetrachter eben. In Wertows Film ist der Kameramann jedoch Teil des „revolutionären Prozesses“, indem er Teil und Teilnehmer an der dargestellten Wirklichkeit ist, der sich auch gefährlichen Situationen (Stahlwerk, Bergbau, Fassadenbesteigung) stellt – selbst wenn er nur seine Kamera unter den Schienen eingräbt und sich nicht selbst dorthin postiert, um die Vorbeifahrt des Zuges zu dokumentieren.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: So wie Ruttmanns Kamera in die irreale Welt der Schaufensterdekoration blickt, blickt der Regisseur selbst auf die Wirklichkeit der Großstadt – abgesondert, unbeteiligt, mit einem „Mangel an Betroffenheit“. Die von Wertow gezeigte "Geburtsszene" würde bei Ruttmann deplatziert wirken.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Während die Weimarer Republik praktisch keine ideologischen Anforderungen an die Filmindustrie stellte, waren sie gleichzeitig in der Sowjetunion hoch – so hoch, dass selbst ein aus Kracauers Sicht politisch engagierter Film in seinem Entstehungsland „als eine Erscheinung des Formalismus in der Filmkunst scharf kritisiert“ wurde, da er „ein Bild von der Arbeit eines Filmkameramannes, aber kein Bild vom Leben [in] der Sowjetunion am Ausgang der zwanziger Jahre vermittelt“.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Bei Ruttmann kann auch Kracauer keinen sozialen Anspruch erkennen. Die Zusammenarbeit Ruttmanns mit dem Komponisten Edmund Meisel, der eine Tonspur für den Film schuf, verstärken dessen formale Tendenzen. Wertow gibt in seinen Schriften nur Anleitungen zu einer Vertonung, die moderne Komponisten aufzugreifen versuchen.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Wertow holte sich allenfalls kleine Anregungen von Ruttmann (genannt werden immer wieder der „Tanz der Schreibmaschinentasten“ und andere kleinere Einstellungen). Er drehte einen neuen, in vieler Hinsicht (auch in Anwendung neuer technischer Mittel wie Doppelbelichtung, Überblendung, Rückwärtslauf, Standbild, Zeitlupe, Bildteilung, Bildoszillationen, Zeitraffer, Makroaufnahmen, Trickmontagen) moderneren und auch menschlicheren Film als Ruttmann.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Eine der frühesten ausländischen Warnungen vor der Person Adolf Hitlers und dem deutschen Faschismus findet man an unauffälliger Stelle in diesem Film. Bei 56m 59s (oder 56m 41s, je nach Fassung) sieht man im Vergnügungspark eines Arbeiterklubs ein Mädchen an einem Schießstand auf eine blecherne Menschenfigur mit hohlwangigem Gesicht, Schnurrbart und schwarzen Haaren zielen, die einen Dolch in der Hand hält. Die Figur trägt einen Zylinder, an dem, um jeden Zweifel auszuschließen, ein Hakenkreuz befestigt ist.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Nach sorgfältigem Zielen (mehrfaches kurzes Aufblinken der Hitlerfigur) trifft das Mädchen genau ins Zentrum des Hakenkreuzes. Hierauf klappt im unteren Teil der Figur eine Blechtafel auf mit der kyrillischen Aufschrift Батько фашізмү (wiss. Transliteration: Bat'ko Fašizmu), die im englischen Untertitel mit "The Father of Fascism" (in älteren Filmfassungen mit "Uncle Fascism") wiedergegeben wird.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Die Kinoki verstanden sich als Opposition zu den „Kinematographisten“ und der ökonomischen, psychologischen und theatralisierten Konzeption der „Filmsache“. Der innere Kreis der Kinoki setzte sich aus dem „Rat der Drei“ zusammen, nämlich Dsiga Wertow, seinem Bruder, dem Kameramann Michail Kaufman und Wertows Frau, der Filmeditorin Jelisaweta Swilowa. Der Film sollte sich von den klassischen Stilmitteln wie Literatur oder Szenarium lösen und so eine eigenständige Sprache entwickeln. Das wirkliche Leben und die unverhoffte, weder geplante noch inszenierte Aufnahme war das Szenarium der Kinoki. In dem 1934 veröffentlichten Manifest „Kinoprawda“ schreibt Wertow:


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Gleichzeitig ging Wertow jedoch davon aus, dass sich die ungeschminkten Aufnahmen zu einem Ideal montieren ließen, das die Gesellschaft in ihrer Lebensweise beeinflussen sollte. In "Kinoki – Umsturz" heißt es:


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Dieses Prinzip findet sich in Wertows "Der Mann mit der Kamera". Indem er die Bilder dreier Städte – Kiew, Odessa und Moskau – zu einer idealen Stadt verdichtet, nähert er sich der Utopie. Das Erwachen dieser idealen Stadt ist dem Erwachen der sozialistischen Revolution gleichzusetzen.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: "Der Mann mit der Kamera" kann als poetischer Dokumentarfilm, als Querschnittsfilm, als politische Agitation oder auch als reflexiver Dokumentarfilm bezeichnet werden. Alle Bezeichnungen sind zutreffend und gerade dies stellt die Bedeutung von "Der Mann mit der Kamera" für die Filmtheorie heraus. Es ist jedoch zum großen Teil Wertows reflexives Konzept, die permanente Darstellung der Aufnahmesituation und der filmischen Konstruktion, die ihn seiner Zeit voraus erscheinen lassen.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Die offizielle Uraufführung war in Moskau am 19. April 1929 (Voraufführung in Kiew am 8. Januar 1929), die offizielle deutsche Erstaufführung war in Berlin am 2. Juli 1929 (Voraufführung am 3. Juni 1929 in Hannover).


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Nachdem bereits 1999 In the Nursery einen eigenen Soundtrack für den Film im Rahmen ihrer "Optical Music Series" veröffentlicht hatten, wurde die britische Band The Cinematic Orchestra von den Organisatoren des Festivals von Porto (der Kulturhauptstadt Europas des Jahres 2000) gebeten, eine neue Filmmusik zu produzieren und diese live während der Filmvorstellung zu spielen. Diese Arbeit unterschied sich von den sonstigen Kompositionen der Band wegen ihres Live-Charakters, der aufwändige Post-Produktionen wie beim Album „Motion“ nicht zuließ. The Cinematic Orchestra ging mit diesem Projekt auf Tour und veröffentlichte wenig später ein Album und die neu vertonte Version des Films unter dem englischen Namen „Man with a movie camera“. Viele der Live-Kompositionen, die ursprünglich für "Der Mann mit der Kamera" hergestellt worden waren, wurden von der Liveform auf Studioformat umgemischt, indem z. B. vokale und elektronische Elemente hinzugefügt wurden, und fanden Verwendung für das nächste Album „Every Day“.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Die heute verbreitetsten Ausgaben des Films verwenden den Soundtrack von Michael Nyman (2002). In der Arte Edition des Films stehen neben der Musik von Nyman wahlweise auch die Soundtracks von "In the Nursery" und von Werner Cee (Bern 2005) zur Verfügung.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Eine weitere sehr bekannte Filmmusik stammt vom Alloy Orchestra. Auch der französische Komponist Pierre Henry hat eine Vertonung komponiert.


title: Der Mann mit der Kamera (1929)

text: Auch DJs vertonten den Filmklassiker neu. Der Leipziger SilentFilmDj D’dread vertonte den Film 2013 im Auftrag des XIX Street Theater Festival in Arkhangelsk. Sein DJ-Soundtrack mischt Elektronische Tanzmusik, Jazz und Downbeat Elemente. 2022 passte er für das at.tension Festival den Soundtrack einer 2021 von Silver Classics in Colour via YouTube veröffentlichen KI Künstliche Intelligenz kolorierten, Full HD Fassung des Films an.


title: Barrett XM500

text: Das 2006 vorgestellte Barrett XM500 ist ein Selbstlade-Anti-materiel rifle der Firma Barrett Firearms Manufacturing, Inc im Kaliber 12,7 × 99 mm NATO. Die Waffe ist als Gasdrucklader mit feststehendem Lauf ausgelegt.


title: Barrett XM500

text: Das XM500 soll eine leichtere und kompakte Alternative zum M82 sein. Deshalb ist dieser Gasdrucklader als Bullpupgewehr konzipiert, was zu einem gegenüber dem M82 um 1,1 kg geringeren Gewicht und einer um 279 mm geringeren Länge führte. Durch den feststehenden Lauf soll zudem die Präzision der Waffe vergrößert werden.


title: Barrett XM500

text: Wie sein Vorgänger ist das XM500 mit einem abnehmbaren und verstellbaren Zweibein ausgerüstet, das unter dem Lauf montiert wird. Eine Picatinny-Schiene dient der Aufnahme von Zielhilfen.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Internationale P. I. Tschaikowski-Wettbewerb (nach Pjotr Iljitsch Tschaikowski, ) ist einer der weltweit bedeutendsten Musikwettbewerbe, insbesondere im Fach Klavier und für zahlreiche Preisträger Startpunkt einer internationalen Karriere. Weitere Wettbewerbskategorien sind Violine, Violoncello und Gesang. Der Tschaikowski-Wettbewerb wird seit 1958 ausgetragen und findet alle vier Jahre in Moskau und seit 2011 zeitgleich in Sankt Petersburg statt.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der erste Wettbewerb wurde 1958 für Klavier und Violine durchgeführt. 1962 kam die Kategorie Violoncello hinzu, 1966 die Sparte Gesang, unterschieden nach Frauen- und Männerstimmen. 2019 wurde der Wettbewerb um die Disziplin Blasinstrumente, geteilt nach Holz- und Blechblasinstrumente erweitert.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Gewinner der 1. Klavierkonkurrenz 1958 war der US-Amerikaner Van Cliburn. Cliburn setzte sich gegen 47 Pianisten aus 19 Ländern durch und erhielt neben 25.000 Rubel Preisgeld, damals ca. 26.000 Deutsche Mark, die Goldmedaille aus den Händen des Wettbewerbs-Vorsitzenden Dmitri Schostakowitsch und auf dem Preisträgerkonzert einen Dankeskuss von Nikita Chruschtschow. „Ein Kuss des sowjetischen Präsidenten an einen amerikanischen Künstler – das war in Zeiten des Kalten Krieges natürlich eine Sensation“ und „markierte seinerzeit den Anfang“ des kulturellen „Tauwetters“ mit „zahlreichen transnationalen Konsequenzen und bestärkte unter anderem die Ansicht, Musik kenne keine nationalen oder politischen Grenzen“. Cliburn wurde bei seiner Heimkehr in New York mit einer Konfettiparade geehrt.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: In den Folgejahren entwickelte sich der Wettbewerb neben dem Chopin-Wettbewerb in Warschau zu der renommiertesten Konkurrenz und wurde aufgrund der musikalischen Maßstäbe als „Olympische Spiele der Musik“ bezeichnet – trotz gelegentlicher Mutmaßungen über „Günstlingswirtschaft“ aufgrund der vielen sowjetischen Goldmedaillisten.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Die Preisträger, von einer internationalen Jury hochklassiger Musiker gewählt, rückten in den Fokus der Öffentlichkeit durch die weltweite Berichterstattung – Ausgangspunkt einer internationalen Karriere für die Violisten Wiktor Tretjakow, Gidon Kremer, Viktoria Mullova, Jennifer Koh, die Cellisten David Geringas, Nathaniel Rosen, Antonio Meneses, den Opernsänger Jewgeni Nesterenko, die Mezzosopranistin Jelena Obraszowa und die Sopranistin Deborah Voigt.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Besondere Aufmerksamkeit kam den Goldmedaillisten der Sparte Klavier zu, „denen der Sieg die Türen zu den Konzertsälen der Welt öffnete“ – insbesondere für die sowjetischen Pianisten Wladimir Aschkenasi, Grigori Sokolow, Andrei Gawrilow, Michail Pletnjow, Boris Beresowski aber auch für John Ogdon, John Lill und Barry Douglas. Die Bedeutung des Goldmedaillengewinns aus Musikersicht erläuterte ein Teilnehmer zu Beginn des Klavierwettbewerbs 1990 im Dokumentarfilm "The IX International Tchaikovsky Competition": „einer von uns wird in zwei Wochen ein weltbekannter Pianist sein“.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Wettbewerb 1990 fand unter erschwerten Bedingungen statt, es standen wegen fehlender finanzieller Mittel nicht genügend Übersetzer und Versorgungseinrichtungen für die Wettbewerbsteilnehmer zur Verfügung. Aufgrund eines generalisierten Musikerstreiks in Moskau konnten für die musikalische Begleitung der Wettbewerbsteilnehmer keine qualifizierten Orchester aufgeboten werden. Zudem wurden nach dem Wettbewerb Bestechungsversuche der Juroren und Vorteilsnahme öffentlich.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Nach der Auflösung der Sowjetunion wurde der Wettbewerb von der Russische Föderation unter der Obhut des Russischen Kulturministeriums fortgeführt. 1994 vergab die Jury, bestehend aus ehemaligen Preisträgern des Wettbewerbs in den Sparten Klavier, Violine und Violoncello keine ersten Preise mit der Begründung, die Teilnehmer hätten insgesamt nicht das Niveau ehemaliger Kandidaten. 1998 wurde die Klavier-Jury offen der Korruption verdächtigt, da in die Finalrunde des Wettbewerbs vier Schüler eines Jurors und Moskauer Konservatorium-Professors gewählt wurden.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: „Misswirtschaft, mangelnde Finanzierung und sehr fragwürdige Juryentscheidungen“ führten zu einem Ansehensverlust und ließen den Wettbewerb „aus dem Blickwinkel der internationalen Musiköffentlichkeit schwinden“. Norman Lebrecht bemerkte 2002 infolge: „Das bedeutendste am Tschaikowski-Wettbewerb von 2002 war der erstaunliche Bedeutungsverlust“.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Wettbewerb 2006 wurde wegen der gleichzeitig stattfindenden Fußball-Weltmeisterschaft auf 2007 verschoben. Durch eine Änderung des Bewertungssystems und der Beteiligung mehrerer internationalen Juroren versuchte der Veranstalter dem über die Jahre beeinträchtigten Ruf entgegenzutreten.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Tschaikowski-Wettbewerb steht seit 2011 unter der Schirmherrschaft von Waleri Gergijew. Gergijew trat mit dem Mandat an, das Prestige des Wettbewerbs durch mehr Transparenz wiederherzustellen und zudem die Karriere der Preisträger anschließend durch Konzertangebote zu fördern. Er verpflichtete eine internationale Jury aus hochklassigen Musikern und rekrutierte als Generalmanager Richard Rodzinski. Rodzinski, ehemaligen Direktor des Internationalen Van Cliburn-Klavierwettbewerbs, änderte das Punktevergabesystem und reformierte die Wettbewerbsbedingungen. Seit 2015 haben alle Preisträger die Möglichkeit, sich drei Jahre von den Künstleragenturen Opus3 und Intermusica vertreten zu lassen.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: 2011 fand der Tschaikowski-Wettbewerb, an dem 122 Musiker aus 29 Ländern teilnahmen, erstmals gleichzeitig in Moskau und Sankt Petersburg statt und wurde via Live-Übertragung im Internet einer breiten Öffentlichkeit zugänglich gemacht.„Mehr als zehn Millionen Menschen in 179 Ländern verfolgten weltweit den Webcast“ zum Wettbewerb 2015.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Wettbewerb 2019 wurde um die Sparten Holzblas- und Blechblasinstrumente erweitert. Durch eine Vorauswahl wurde aus insgesamt 954 Bewerbern aus 58 Nationen 228 Teilnehmer aus 36 Ländern ausgewählt. In der Sparte Klavier starteten 25 Kandidaten, im Violine-Wettbewerb 23 und in der Violoncello-Konkurrenz 25 Musiker. In der Kategorie Gesang je 30 Teilnehmer nach Geschlecht, in den Holzbläser-Wettbewerben 48 und in den Blechbäser-Wettbewerben 47 Konkurrenten. In der Kategorie Klavier, Violine und Violoncello wurde die Zweiteilung der zweiten Runde, die 2011 eingeführt worden war, gestrichen, um die Wettbewerbsdauer auf insgesamt 14 Tage zu verkürzen. Die Juryzusammensetzung der Sektionen blieb im Gegensatz zu den beiden vorangegangenen Bewerbe während der gesamten Dauer konstant. Alle Wettbewerbsleistungen waren der Öffentlichkeit via Live-Webcast, der von 15 Millionen Zuschauern aus ca. 200 Ländern aufgerufen wurde, zugänglich.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Erster deutscher Preisträger der Klavierkonkurrenz war 1966 der Dresdner Pianist Peter Rösel mit einem sechsten Platz und 2007 errang Benjamin Moser den fünften Platz. In der Sparte Violoncello gewann Georg Faust 1982 die Bronzemedaille und Kerstin Feltz belegte 1986 den siebten Platz. 1990 wurde der Saarländer Gustav Rivinius mit der Goldmedaille ausgezeichnet, Guido Schiefen belegte den fünften Platz. Die Silbermedaille ging 2002 an Johannes Moser, Claudius Popp war Drittplatzierter und Danjulo Ishizaka errang den vierten Platz, 2011 wurde Norbert Anger ebenfalls Viertplatzierter. In der Kategorie Violine wurde Latica Honda-Rosenberg 1998 mit der Silbermedaille ausgezeichnet, Nicolas Koeckert errang 2002 den fünften Platz, 2007 erhielt Yuki Manuela Janke die Silbermedaille und 2015 war Clara-Jumi Kang Viertplatzierte. Der Oboist Juri Vallentin errang 2019 den sechsten Platz in der erstmals durchgeführten Holzblasinstrumente-Konkurrenz.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Zugelassen sind Instrumentalisten zwischen 16 und 32 Jahre, das Mindestalter der Kategorie Gesang beträgt 19 Jahre. Die Bewerbung zum Tschaikowski-Wettbewerb erfolgt durch das Einreichen eines Tonträgers mit einem 50-minütigen Musikbeitrag für Instrumentalisten und einem 20-minütigen für Sänger. Ein Gremium lädt daraufhin Kandidaten zu einem Auswahlverfahren vor Ort, durch das letztlich die Wettbewerbs-Teilnehmer ermittelt werden. Der Wettbewerb führt in allen Disziplinen über drei Runden, die Leistungen werden von einer international besetzten Jury aus anerkannten Musikern und Musikpädagogen der einzelnen Sparten bewertet.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Preisträger des Tschaikowski-Wettbewerbs sind alle Kandidaten, die die Finalrunde mit den sechs Wertungsstufen der Kategorie Klavier, Violine und Violoncello, die acht Ränge der Holzbläser- sowie der Blechbläserkonkurrenz bzw. die vier Preisränge des Gesangs-Wettbewerbs erreichen. Der Erstplatzierte jeder Kategorie erhält eine Goldmedaille, dann folgen Silber- und Bronzemedaillen sowie Auszeichnungen – Diploma genannt.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Aus den Goldmedailleträger der verschiedenen Sparten kann bei überragender Leistung in der Wettbewerbshistorie durch den Grand Prix ein Gesamtsieger ermittelt werden. Die Medaillen- und Auszeichnungsränge sind mit Preisgeldern dotiert. Der Gewinner des Grand Prix erhält die höchste Zuwendung.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Ab 2019 wird in der Sektion Gesang zusätzlich der mit 15.000 US-Dollar dotierte Dmitri Chworostowski-Gedächtnispreis vergeben.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Wettbewerb findet in Sankt Petersburg in den Sparten Violoncello, Gesang, für die Holzblasinstrumente Flöte, Oboe, Klarinette und Fagott und die Blechblasinstrumente Horn, Trompete, Posaune und Tuba statt. Der Klavier- und Violinwettbewerb wird in Moskau ausgetragen. Austragungsorte in Moskau sind der Rachmaninow-Konzertsaal und der Große Saal des Moskauer Konservatoriums, das Tschaikowski-Konzerthaus und der Konzertsaal Sarjadje. In Sankt Petersburg findet die Konkurrenz im Mariinski-Theater, der Kaiserlichen Hofkapelle, im Großen und Kleinen Konzertsaal der Philharmonie und im Konzertsaal Repino statt.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Veranstaltungsort des Preisträgerkonzerts, das in der Regel den Medaillenträgern vorbehalten ist, war bis 2015 der Große Saal des Moskauer Konservatoriums und ist seit 2019 der Konzertsaal Sarjadje. Seit 2011 findet zusätzlich ein Preisträgerkonzert im Mariinski-Theater in Sankt Petersburg statt.


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Klavierwettbewerb besteht aus drei Runden für die unterschiedliches Repertoire vorgegeben ist. Je Runde besteht die Möglichkeit, aus mehreren Werken zu wählen:


title: Tschaikowski-Wettbewerb

text: Der Klavierwettbewerb besteht aus drei Runden für die unterschiedliches Repertoire vorgegeben ist. Die zweite Runde muss ein Werk eines russischen Komponisten enthalten.


title: Korbschwert

text: Das Korbschwert, auch Korbgefäßdegen genannt, ist eine Schwertform der frühen Neuzeit, die sich durch ein korbartig geschlossenes Gefäß und eine breite, gerade Klinge auszeichnet, die sich kaum von denen mittelalterlicher Schwerter unterscheidet.


title: Korbschwert

text: Wie das Rapier oder andere Schwerter seines Entstehungszeitraums verfügt das Korbschwert über einen komplexen Griffkorb, der die Hand schützt. Im Unterschied zum Rapier hat das Korbschwert allerdings eine für Hieb und Stich geeignete, relativ breite Klinge. Dadurch sind erhaltene Exemplare oft ein wenig kürzer als die stärker auf den Stich ausgelegten Rapiere, die ein ähnliches Gewicht haben wie Korbschwerter.


title: Korbschwert

text: In dieser Form weisen die Klingen starke Übereinstimmungen mit denen mittelalterlicher Schwerter auf. Wegen der Unterschiede zu leichteren und dünneren Waffen der Zeit setzte sich im englischen Sprachgebrauch im frühen 19. Jahrhundert die Bezeichnung "broadsword" durch. Sie bezieht sich explizit auf diese frühneuzeitlichen Waffen und unterstreicht den Unterschied zum sogenannten "smallsword", einer Klingenwaffe, die man heute im Deutschen eher als Degen bezeichnen würde.


title: Korbschwert

text: Eine wörtliche Interpretation des Begriffs führt oft zu der fälschlichen Annahme, ein "broadsword" habe pauschal eine Klinge, die besonders breit sei, etwa verglichen mit jenen des Hoch- und Spätmittelalters. Das ist jedoch nicht zutreffend, weshalb eine wörtliche Übersetzung als "Breitschwert" irreführend sein kann. Bei Sammlern allerdings ist die englische Bezeichnung durchaus in Gebrauch, wie auch der Name Backsword für Korbschwerter mit einschneidiger Klinge.


title: Korbschwert

text: Früheste Beispiele für Schwerter mit komplexen Griffkörben stammen aus der Mitte des 16. Jahrhunderts und sind englischen Ursprungs. Vorläufer dieser Form von Handschutz waren einzelne Ringe oder Bügel am Parier. Korbschwerter erfreuten sich bald wachsender Beliebtheit als Militärschwerter und gehörten in verschiedenen Varianten zur Standardausrüstung unterschiedlicher Truppen. Sie blieben bis ins 19. Jahrhundert in Gebrauch, in vereinzelten Fällen sogar noch bis ins 20. Jahrhundert.


title: Korbschwert

text: Ab dem 17. Jahrhundert unterscheidet man mehrere Formen, darunter die italienische Schiavona, das schottische Korbschwert, welches wie das ältere schottische Langschwert auch "Claymore" genannt wird, oder den Haudegen. Letzterer war zum Teil einschneidig und vor allem im 17. Jahrhundert in England verbreitet.


title: Holm Friebe

text: Friebes Vater hatte eine Steuerprüfungskanzlei und empfahl seinem Sohn ein BWL-Studium, damit er ihn beerben könne. Stattdessen nahm Friebe ein Studium der Volkswirtschaft auf, das er 1999 mit einer Diplomarbeit mit dem Titel "Der Berliner Tageszeitungsmarkt: Intakte Vielfalt oder Verdrängungswettbewerb?" abschloss. Er war Mitherausgeber des Comic- und Satirefanzines Luke & Trooke und arbeitete als freier Journalist für Konkret, Titanic, Jungle World, Taz, Berliner Zeitung und Neon. Zwischen 2000 und 2001 arbeitete er im Trendbüro Hamburg. 2001 war er zusammen mit Christian Y. Schmidt Headwriter der Literatursendung "Lesezirkel" mit Benjamin von Stuckrad-Barre auf MTV. 2002 gründete er die Zentrale Intelligenz Agentur (ZIA). 2005 konzipierte er das Weblog Riesenmaschine. Zusammen mit Sascha Lobo etablierte er 2006 den Begriff der „digitalen Bohème“ in einem gemeinsamen Buch, mit Thomas Ramge schrieb er ein Sachbuch über Alternativen zur Massenproduktion. Er erfand verschiedene Buchtitel, unter anderem "In Plüschgewittern" von Wolfgang Herrndorf und "Data Unser" von Björn Bloching. Friebe wird als Herrndorfs bester Freund häufig in dessen Internettagebuch "Arbeit und Struktur" erwähnt.


title: Holm Friebe

text: 2020 organisierte Friebe mit der Künstlerin Bettina Semmer während der COVID-19-Pandemie eine Direktversteigerung von Kunstwerken mit dem Titel "Direkte Auktion", um Künstler wirtschaftlich zu unterstützen. Der Katalog wurde von Raban Ruddigkeit gestaltet.


title: Holm Friebe

text: Friebe lehrte als Dozent an der Zürcher Hochschule der Künste im Studiengang „Style & Design“, an der Kunsthochschule Kassel und an der Universität der Künste Berlin. Gemeinsam mit der Kunsthistorikerin Annika von Taube und der Journalistin und Autorin Anne Waak produziert er das Live-Kunsttalk-Format NUN – Die Kunst der Stunde.


title: Macbeth (1971)

text: Macbeth ist ein US-amerikanisch-britisches Filmdrama aus dem Jahr 1971. Regie führte Roman Polański, der auch zusammen mit Kenneth Tynan das Drehbuch anhand des Theaterstücks "Macbeth" von William Shakespeare aus dem Jahr 1606 schrieb.


title: Macbeth (1971)

text: Die Handlung des Films folgt im Wesentlichen der Vorlage Shakespeares. Die letzte Szene des Films ist ein Zusatz des Regisseurs.


title: Macbeth (1971)

text: Nach einer gewonnenen Schlacht gegen norwegische Truppen befinden sich die siegreichen schottischen Feldherren Macbeth und Banquo auf dem Heimritt.


title: Macbeth (1971)

text: Unterwegs treffen sie auf drei Hexen, welche Macbeth prophezeien, bald Than von Cawdor und König von Schottland zu werden. Banquo wird dagegen prophezeit, dass seine Söhne den Thron Schottlands erben würden.


title: Macbeth (1971)

text: Beide sind von diesen Weissagungen nur wenig überzeugt, bis jedoch Reiter des Königs im Lager eintreffen und Macbeth zum Dank für den Sieg in der Schlacht tatsächlich den Titel des Than von Cawdor übergeben.


title: Macbeth (1971)

text: Als Macbeth seiner Frau von der Weissagung erzählt, stiftet diese ihn an, den amtierenden König Duncan bei einem Besuch auf Macbeths Schloss zu ermorden. Macbeth erdolcht den König in seinem Bett, seine Frau beschmiert die Hände und Dolche seiner zuvor mit Gift betäubten Wachen mit Blut, um den Verdacht auf diese zu lenken.


title: Macbeth (1971)

text: Als der Anschlag am nächsten Morgen entdeckt wird, heucheln Macbeth und seine Frau Betroffenheit und Unschuld. Die beiden Söhne Duncans fliehen nach England und nach Irland, aus Angst, man könnte sie ebenfalls ermorden.


title: Macbeth (1971)

text: Damit geht die Herrschaft über Schottland an Macbeth, den Vetter Duncans, der zum König gekrönt wird und in die königliche Festung einzieht.


title: Macbeth (1971)

text: Aus Angst, Banquos Nachkommen könnten wirklich, wie vorhergesagt, die Herrschaft seiner Familie stürzen, lässt Macbeth Banquo auf einem Ausritt ermorden, doch Banquos Sohn gelingt die Flucht.


title: Macbeth (1971)

text: Macbeth und seine Frau werden beide zunehmend von albtraumhaften Visionen geplagt, in denen sie mit den von ihnen begangenen Morden konfrontiert werden.


title: Macbeth (1971)

text: Macbeth sucht abermals die Hexen auf, die ihm einen Zaubertrank verabreichen, durch den er Traumvisionen bekommt. Darin wird ihm mitgeteilt, dass nur „ein Mann, den kein Weib gebar“ ihn töten könne, und dass er unbesiegbar sei, bis der Wald von Birnam nach Dunsinane geht.


title: Macbeth (1971)

text: Macbeth entwickelt sich immer mehr zum Tyrannen. Als schließlich Englands Armee mit Duncans Sohn Malcolm zum Krieg gegen Schottland rüstet, schlagen sich auch einige schottische Adelige auf deren Seite, unter ihnen Macduff, dessen Frau und Kinder Macbeth daraufhin grausam töten lässt. Macduff schwört ihm blutige Rache.


title: Macbeth (1971)

text: Als schließlich Englands überlegenes Heer Macbeths Festung erreicht, wobei es seinen Vormarsch durch abgeschlagene Bäume aus dem Wald von Birnam tarnt, flieht sein gesamter Hofstaat aus dem Schloss. Seine Frau stürzt sich, wahnsinnig geworden, in den Tod.


title: Macbeth (1971)

text: Macbeth verbleibt alleine im Schloss, mit der festen Überzeugung, keiner, den ein Weib gebar, könnte ihn töten. Als ihm schließlich Macduff offenbart, dass er nicht geboren, sondern aus dem Mutterleib geschnitten wurde, entbrennt ein entscheidender Zweikampf zwischen den beiden. Macduff enthauptet Macbeth, und sein Kopf wird zum Zeichen des Sieges auf einer Lanze aufgespießt.


title: Macbeth (1971)

text: Duncans Sohn Malcolm übernimmt die Macht in Schottland. Die letzte Szene zeigt Malcolms Bruder Donalbain, der den Ort betritt, an dem sich die Hexen aufhalten. Damit scheint es, dass sich das Unheil aus missgedeuteten Prophezeiungen fortsetzen wird.


title: Macbeth (1971)

text: Der Film wurde in den Shepperton Studios sowie in verschiedenen Orten in England und in Wales vom November 1970 bis zum April 1971 gedreht. Nach der Weltpremiere am 13. Oktober 1971 in den Vereinigten Staaten wurde er im Mai 1972 auf den Internationalen Filmfestspielen von Cannes gezeigt.


title: Macbeth (1971)

text: Die deutsche Synchronisation entstand im Auftrag der Berliner Synchron, nach einem Dialogbuch und unter der Dialogregie von Ottokar Runze.


title: Macbeth (1971)

text: Das "Lexikon des internationalen Films" schrieb, die "„äußerlich wort- und werkgetreue Verfilmung“" des Theaterstücks verfehle "„das innere Drama durch zu starke Betonung der spektakulären Effekte“", "„Blutrünstigkeiten und Scheußlichkeiten“". Der Film sei "„durch Fehlbesetzung der Hauptrollen auch darstellerisch nicht fesselnd“". Die "„erlesen schönen und schockierend abstoßenden Bilder in satten Farben“" würden "„nur den Augen Nahrung“" geben, aber der Intellekt bleibe "„unstrapaziert“".