title: Fuciner See

text: Nach etwa 3,4 km des 5,6 km langen Tunnels stießen die Arbeiter auf eine stark wasserführende Schicht aus Ton und Felsgeröll, die sogar den Einsatz vom Schöpfeinrichtungen erforderlich machte. In diesem Bereich kam es bereits während der Bauphase oder kurz danach zu einem 85 m langen Einsturz, der dann mit einem Bypass umgangen wurde.


title: Fuciner See

text: Im Mittelalter – evtl. unter Friedrich II – kam es in der Bypassstrecke erneut zu einem Einsturz, der ausgebessert wurde. Auch diese Bemühungen waren jedoch nicht von Bestand und der Wasserspiegel des Sees stieg allmählich wieder an.


title: Fuciner See

text: Im Jahre 1752 tauchten nach einer langen Trockenperiode die Ruinen Marruviums auf; unter anderem wurde eine Claudius-Statue geborgen. Ab 1783 stieg der Pegel des Sees stetig an und bedrohte die umliegenden Ortschaften. Erst im 19. Jahrhundert gelang es, den See trockenzulegen. Die Arbeiten begannen am 10. Juli 1854 im Auftrag des römischen Bankiers Alessandro Torlonia unter der Leitung des Schweizer Ingenieurs Franz Mayor de Montricher, der bereits die Planung vorangetrieben hatte. Als De Montricher vier Jahre später verstarb, übernahm sein Mitarbeiter Enrico Samuele Bermont (* 1823 in Assens, Kanton Waadt; † 1870 in Montpellier) die Fortführung des Projekts. 1862 begann man mit dem Bau eines 6,3 Kilometer langen und 21 Meter breiten Kanals. Beim Bau von Torlonias Tunnel wurde der antike Tunnel zerstört, aber glücklicherweise dokumentiert.


title: Fuciner See

text: Ab 1870 fand die dritte und letzte Leerung des Sees statt. Bis 1875 war das Gebiet trockengelegt und konnte als Kulturland genutzt werden. Heute ist das Fuciner Becken eine der fruchtbarsten landwirtschaftlichen Regionen Italiens.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Cyber ist eine jugendkulturelle Modeströmung, die sich nach 2000 entwickelte und als Bestandteil des Club-Geschehens der Schwarzen Szene betrachtet wird.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Die Entstehung der subkulturellen Strömung innerhalb der Schwarzen Szene wird zumeist auf die Jahrtausendwende datiert. Gemeinhin wird von Überschneidungen der Happy-Rave-Szene der 1990er Jahre und der Schwarzen Szene ausgegangen, Szenegänger und Veranstalter griffen die in der Schwarzen Szene aufstrebenden technoiden Musikrichtungen und die dazugehörende Stilistik auf.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Mit der anwachsenden Gruppe der Cyber kam es Mitte der 2000er Jahre zunehmend zu Ausgrenzungen der Cyber innerhalb der Schwarzen Szene.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Die zunehmende Entfaltung der oft als „Cybergoth“ bezeichneten Szene stieß vor allem bei Anhängern von Subszenen der Gothic-Bewegung sowie bei einigen weiteren Splitterkulturen der Schwarzen Szene auf Ablehnung und rief zahlreiche Diskussionen hervor.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Aufgrund der Nähe zur Schwarzen Szene, für die oft simplifizierend der Ausdruck "Gothic" synonym verwendet wird, ist die Bezeichnung „Cybergoth“ geläufig, obgleich ein kultureller Bezug zur Gothic-Szene zumeist fehlt und sich – etwa vergleichbar mit Visual Kei – nur auf wenige modische Elemente beschränkt. Außerhalb der szenetypischen Treffpunkte lässt sich die aufwändig gestaltete Modeerscheinung nur selten antreffen.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Anders als Subszenen, die sich stufenweise aus dem Gothic-Rock- und Dark-Wave-Umfeld entwickelten und somit untrennbar mit der Gothic-/Wave-Musik verwoben sind, werden die Cybers häufig als eine der Techno-Szene nahestehende Patchwork-Kultur wahrgenommen, die sich vorrangig über modische Aspekte definiert. Der tatsächliche Gothic-Anteil wird hierbei, sowohl outfitbezogen als auch musikkulturell, als gering eingeschätzt.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Zum weiteren Zerwürfnis trug die Verwendung der Bezeichnung Industrial im Zusammenhang mit der favorisierten Musik und dem Tanzstil der Cybers bei, da ein direkter Bezug zur „Industrial Culture“ nicht besteht. Bei Industrial handelt es sich – ähnlich wie beim Ambient – um ein avantgardistisches, audio-visuelles Konzept, nicht um eine Form technoider Tanzmusik. Im Gegensatz zu letzterer sind die meisten Substile der Industrial-Musik experimenteller Natur und für den herkömmlichen Club-Einsatz ungeeignet.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Cybers legen Wert auf einen futuristischen Kleidungsstil. Zugleich spiegeln sich in der Cyber-Mode Elemente vieler anderer Szenen und Modestile wider. Insbesondere Stilkomponenten der Rave- und frühen Techno-Szene werden mit Elementen der Schwarzen Szene (schwarz als Hauptfarbe bei den meisten Kleidungsstücken) verknüpft. Wie stark diese einzelnen Komponenten hervorgehoben werden, ist von Person zu Person unterschiedlich, Fetischbekleidung (bspw. Vinyl-Pants, -Tops und -Korsetts) oder die asiatische Visual-Kei-Mode nehmen auf die Cybermode Einfluss. Der Stil wird als „futuristisch und ‚spaceig‘“ beschrieben. Androgynie ist oft ein Merkmal der Mode, aber nicht maßgeblich.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Firmen, die sich auf den Stil der Cyber spezialisiert haben, sind Cyberdog und DANE in London, Lip Service in Südkalifornien, Diabolik in Montreal und Robotic Kitty Fashions in Chicago. Neben den internationalen Unternehmen gibt es einige deutsche Firmen, die den mitteleuropäischen Markt bedienen. Im Bekleidungsbereich ist dies die Firma Deecom e.K. mit Sitz in Kehl. Die Firma produziert und vertreibt die Marke „Amok“. Von der Firma Mode Wichtig mit Sitz in Duisburg werden Textilien unter dem Label Sektor1 hergestellt und vertrieben. Im Bereich Accessoires hat sich die Firma Cyberloxx, ebenfalls aus Duisburg, mit ihrer gleichnamigen Marke etabliert. Die Firma, die neben einem Groß- und Versandhandel auch ein Ladenlokal in Duisburg betreibt, wurde bekannt durch ihre Haarteile. In Essen befindet sich im „Leo Store“ ein Cybershop namens „Cyber City“. Dieser über 150 m² große Cyberladen realisiert in seinem Ladenkonzept neue Formen des Event-Shoppings. Auf einer großen fest installierten Bühne treten regelmäßig Liveacts auf. Jeden Samstag gibt es Musik von szenebekannten DJs.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Der Stil zeigt zum Teil stark kontrastierende, grelle und neon-reaktive Farbschemata, wie beispielsweise Rot, Blau, Neongrün, Chrom oder Pink, kombiniert mit Schwarz oder Weiß als Kontrastton, dabei behält meist eine Farbe die Oberhand. Komplett neonfarben gekleidete sowie fast komplett schwarze oder weiße Cyber sind ebenfalls üblich. Matte oder glänzend schwarze Materialien wie Gummi und leuchtend schwarzes PVC können beim Versuch, einen künstlicheren Eindruck zu vermitteln, gemischt und zusammengesetzt werden.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Beliebte Clubausrüstung für Cybers beinhaltet entweder enge schwarze Hosen und Westen oder weite, farbige Techno-/Raverhosen und Brustpanzer, Shirts, geschneidert zu durchlöcherten, ganzen oder netzartigen Textilteilen. Bondage-Accessoires werden gern verwendet. Als Fußbekleidung finden unter anderem schwere, große Stiefel (beispielsweise „Transformerboots“ oder „Springerstiefel“) und Plateauschuhe Verwendung, Sportschuhe werden oft aufgrund des Komforts beim Tanzen getragen.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Die schwarz-und-monochromatische Nebeneinanderstellung kann zahlreiche Formen annehmen – zum Beispiel helle Haare, künstliche Schminke, LEDs, Leiterplatten, Körpermodifikationen, Gasmasken, Mund-Nasen-Schutzmasken und Schutzbrillen („Goggles“), üblicherweise auf der Stirn, am Arm oder um den Nacken herum getragen, statt auf den Augen. Als Muster werden häufig Gefahrensymbole wie das Radioaktiv- oder Biohazardzeichen verwendet, mittlerweile sind aber selbst entworfene Logos sehr beliebt geworden. Der häufigste Gebrauch von Themenfarben besteht in der Frisur oder der Augenschminke. Die Frisur wird für gewöhnlich durch spezielle Haarteile, sogenannte „Falls“, erweitert, um den „Hinzufügungseffekt“ hervorzuheben. Bei Damen werden meist seitlich zwei Haarteile, bei Herren meist eines hinten als Zopf verwendet. „Falls“ können aus verschiedenen Materialien sein, von Garn über fluoreszente Schläuche bis hin zu elektrischer Verkabelung; die meistens vorzufindenden Bestandteile sind jedoch synthetische Dreadlocks, die „Cyberlox“ und die „Foamies“.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Die Cyberkultur ist überwiegend eine Tanzclubkultur. Sie präferiert schwerpunktmäßig techno-/trance- (und speziell von Hardstyle) inspirierte Musikformen der Schwarzen Szene wie Future Pop, Aggrotech ("Hellectro") und Rhythm ’n’ Noise. Eine eigenständige, musikkulturelle Basis besitzt sie nicht. Im Vordergrund stehen Tanzbarkeit und zumeist bassdrum-betonte Trackstrukturen im 4/4-Takt.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Der von Cybers praktizierte Tanzstil wird von der Gruppierung als "Industrial Dance" oder "Cyber Dance" bezeichnet. Ursprünglich war Industrial Dance eine nordamerikanische Alternativbezeichnung für Electronic Body Music und Electro-Industrial der 1980er Jahre.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Als Bezeichnung für den von Cybers praktizierten Tanzstil etablierte sich die Bezeichnung unter den Cybers erst Jahre später und ohne direkten Bezug zum Musikstil in der Rezeption der Szeneströmung wird die Bezeichnung hingegen nicht genutzt. Der Tanz wird hauptsächlich zu den präferierten Musikstilen Future Pop, Aggrotech, Hardstyle und Rhythm ’n’ Noise getanzt.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Als Ursprung des Tanzes werden Clubs der Schwarzen Szene bezeichnet. Hierbei sind deutliche Unterschiede bezüglich des Tanzstils anderer Gruppierungen innerhalb der Schwarzen Szene zu erkennen. Cybers legen vor allem Wert auf schnelle, rhythmische, dem Takt nachempfundene Armbewegungen (Ausstrecken, Drehen oder Schlagen des Arms weg vom Körper oder zum Körper hin), zum Teil kombiniert mit rhythmischen Beinbewegungen, wobei die Beinarbeit nur eine nebensächliche Rolle einnimmt. Der "Cyber Dance" wird in Diskotheken meist einzeln gelegentlich jedoch auch in Tanzgruppen, meist in Form von synchronen Choreographien, präsentiert.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Stefan Lederer beschreibt den Tanzstil der Cyber als „sportlich aggressiv[e] oder […] angestrengt lasziv[e]“ Gymnastik. Häufig erfolgt die Ausführung des Tanzes in Clubs unter Einsatz von Accessoires wie Leuchtstäben und LED-Ringen. Der genaue Herkunftsort und Entstehungszeitpunkt des Tanzstils ist strittig.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Cybers finden sich vor allem auf Veranstaltungen der Schwarzen Szene, aber auch vereinzelt auf diversen Techno-Events zusammen. So begegnen Cybers einander in Clubs, auf Festivals sowie in Onlinevideos – und foren.


title: Cyber (Jugendkultur)

text: Beim alternativ zum Essen Original veranstaltem Essen-Originell-Festival im Jahr 2010 fand das erste deutsche "Industrial Dance Battle" statt. In den folgenden Jahren etablierten sich auf Cyber spezialisierte Tanzveranstaltungen zu deren Programm gelegentlich auch Wettkämpfe gehören.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Ernst von Glasersfeld (* 8. März 1917 in München; † 12. November 2010 in Leverett, Franklin County, Massachusetts) war Philosoph, Kommunikationswissenschaftler und gilt mit Heinz von Foerster als Begründer der erkenntnistheoretischen Schule des Radikalen Konstruktivismus.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Von Glasersfeld wurde als Österreicher geboren, nach dem Ersten Weltkrieg ließen sich seine Eltern in Oberitalien nieder. Glasersfeld wuchs dreisprachig auf (deutsch, englisch, italienisch) und lernte im Schweizer Lyceum Alpinum Zuoz eine vierte Sprache (französisch). Er studierte ein Semester in Zürich und ein Semester in Wien Mathematik, bevor Hitler durch die Annektierung Österreichs seiner akademischen Laufbahn ein Ende bereitete.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Er sagt von sich, dass er nicht eine, sondern mehrere Muttersprachen habe. Die Entwicklung des Radikalen Konstruktivismus führt er maßgeblich darauf zurück. Mit einer Muttersprache sei man auch immer so verbunden, dass „die Art und Weise in der diese Sprache die Erlebniswelt aufteilt, ordnet und beschreibt, selbstverständlich der wirklichen Wirklichkeit entspricht. Je tiefer ein Denker in seiner Muttersprache verankert ist, um so schwerer ist es für ihn, die Möglichkeit in Betracht zu ziehen, dass andere die Welt auf andere Weise sehen, kategorisieren und somit "erkennen" könnten.“ Ihn selbst habe die Mehrsprachigkeit genau davor bewahrt und ihm die Einsicht ermöglicht, dass es verschiedene Wirklichkeiten gibt (vgl. die Sapir-Whorf-Hypothese: die Struktur der Welt wird durch die Muttersprache festgelegt/geprägt).


title: Ernst von Glasersfeld

text: Nach der Schule studierte er Mathematik in Zürich, musste aber, weil der Vater das Studium in der Schweiz nicht mehr finanzieren konnte, schon nach einem Semester nach Wien zurück. Besonders beeindruckten ihn Sigmund Freud – vor allem die Traumdeutung – und der Tractatus von Wittgenstein. Als er den Satz 2.223 erreicht: „Um zu erkennen, ob ein Bild wahr oder falsch ist, müssen wir es mit der Wirklichkeit vergleichen“, wird ihm schlagartig klar, dass dies ja gar nicht möglich ist, weil man dazu über einen unmittelbaren Zugang zur Realität verfügen müsse, die ja jenseits der eigenen Erfahrung liegt. „Ich verstand, daß es Dinge gab, die man in der einen Sprache sagen und für wahr halten und die man dennoch nicht in eine andere Sprache übersetzen konnte.“


title: Ernst von Glasersfeld

text: Den „Nazis in Gängen und Vorlesungsräumen“ wollte er ausweichen und nahm daher 1937 – noch vor dem Ende des 2. Semesters – einen Winterjob als Skilehrer in Australien an. Er war erster australischer Abfahrtsmeister. Als Skilehrer merkte er schnell, dass man Kindern das Skifahren nicht erklären kann. Sie lernen durch Beobachtung und kopieren den Fahrstil des jeweiligen Skilehrers. Später denkt er darüber nach, wie „unbewußte visuelle Eindrücke in eigene motorische Programme übersetzt werden. Es muß also im Nervensystem Muster geben, die sowohl in der Wahrnehmung als auch im motorischen Netzwerk funktionieren können.“


title: Ernst von Glasersfeld

text: Er heiratete seine erste Frau Isabel, eine Australierin mit britischer Mutter, und lebte während des Zweiten Weltkrieges als staatenloser Ausländer in Irland. Er bekam keine Arbeitserlaubnis und arbeitete daher freiberuflich als Farmer. Er nahm die irische Staatsbürgerschaft an und las mit Freunden James Joyce (Finnegans Wake), Giambattista Vico und G.A. Berkeley. Sie bewegten ihn in die Richtung der subjektiven Konstruktion.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Nach dem Krieg zog er nach Partschins bei Meran in Südtirol, wo Glasersfeld am Gardasee Silvio Ceccato kennenlernt. Ceccato befasste sich mit Theorien der Semantik und gründete 1945 einen interdisziplinären Kreis (Logiker, Linguisten, Psychologen, Physiker, Ingenieure, Computerspezialisten), die „Italienische operationistische Schule“. Diese Gruppe beschäftigte sich damit, Semantik auf mentale Operationen zurückzuführen. Ceccato gründete die internationale Zeitschrift "Methodos" (für Sprachanalyse und Logik) und Glasersfeld wurde der Übersetzer für die Beiträge in dieser Zeitschrift und arbeitete die nächsten sechs Jahre als Fachjournalist für "Methodos". 1955 wurde Ceccato von Colin Cherry dazu aufgefordert, seine operationalen Analysen auf maschinelle Übersetzungsaufgaben anzuwenden. Ceccato gründete in Mailand das erste „Zentrum für Kybernetik“ und arbeitete für die amerikanische Luftwaffe. Glasersfeld wurde sein Forschungsassistent. Auf dieser Arbeit beruht seine Erfahrung, dass „jede Sprache eine andere begriffliche Welt bedeutet.“


title: Ernst von Glasersfeld

text: Seit 1965 war er Leiter eines Projekts der US Air Force über computergestützte Linguistik in Athens (Georgia) 1969 starb seine Frau Isabel an einer Embolie. Als Präsident Richard Nixon eine Reihe von Forschungsprojekten beendete – darunter auch das von Glasersfeld – wurden die Wissenschaftler aus seiner Gruppe von der Universität von Georgia übernommen.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Ihm wurde eine Professur für Kognitionspsychologie angeboten. Man hatte großes Interesse für seine computerlinguistischen Arbeiten im Zusammenhang mit der Frage, ob ein Schimpanse eine Sprache lernen könnte. Ray Carpenter fragte Glasersfeld ob er ein entsprechendes Computerprogramm entwickeln wollte. Zusammen mit seinem Kollegen Piero Pisani entwickelte er eine Kunstsprache mit dem Namen Yerkish zur Erforschung der Kommunikationsmöglichkeiten mit Schimpansen. Sie arbeiteten mit der "Schimpansin Lana", zogen sich aber aus dem Projekt zurück, weil die erheblichen Meinungsverschiedenheiten bezüglich der starken behavioristischen Forschungsorientierung nicht zu überbrücken waren.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Seit 1972 lernte er das Werk Jean Piagets kennen, dem er nach eigener Aussage viel Dank schuldete. Persönlich hat Glasersfeld Piaget nie kennengelernt. Sein „Konstruktivismus“ bildet das „Rückgrat der genetischen Erkenntnistheorie“, die sich sowohl mit der Herstellung als auch mit der Bedeutung des Wissens befasst.


title: Ernst von Glasersfeld

text: 1974 erhielt er die amerikanische Staatsbürgerschaft. 1976 konnte er an den Untersuchungen von Leslie Steffe zur Entwicklung von Zahlenbegriffen bei Kindern teilnehmen. In der Arbeitsgruppe, der auch Paul Cobb und Patrick Tompson angehörten, entwickelten sie ein plausibles Modell, das erklärt „was Kinder möglicherweise tun, um den Begriff der Zahl und die Grundoperationen der Arithmetik zu erwerben.“ In "Lehrexperimenten", einer Verbindung von erziehungswissenschaftlichen Verfahren mit der "klinischen Methode" Piagets, verfolgten sie die konstruktiven Wege der Kinder. Im Zentrum stand dabei die „spontane Art und Weise, wie die Kinder die einzelnen Probleme angehen, … die Mathematik der Kinder“.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Seit seiner Emeritierung 1987 war er mehrere Jahre bei Jack Lochhead Scientific Reasoning Research Institute, Physics Department, University of Massachusetts tätig. Er starb an Pankreaskrebs.


title: Ernst von Glasersfeld

text: Das Ernst-von-Glasersfeld-Archiv, Teil des Forschungsinstituts Brenner-Archiv an der Universität Innsbruck betreut den wissenschaftlichen Nachlass und organisiert auch die Ernst-von-Glasersfeld-Lectures. Die Nachlassverwalter sind Theo Hug und Josef Mitterer.


title: Klöckner Pentaplast

text: Die Klöckner Pentaplast GmbH mit Sitz in Montabaur und deren Schwestergesellschaft Klöckner Pentaplast of America, Inc. mit Sitz in Gordonsville, Virginia bilden die Klöckner-Pentaplast-Gruppe, die weltweit zu den drei größten Herstellern von bedruckten und veredelten Kunststofffolien für Pharma-, medizinische Geräte-, Nahrungsmittel-, Elektronik- und allgemeinen Tiefziehverpackungen zählt und Marktführer in Europa sowie den USA ist. Die Gruppe erwirtschaftete im Geschäftsjahr 2012/2013 einen Umsatz von rund 1,2 Milliarden Euro. Die Klöckner Pentaplast Gruppe war ursprünglich Bestandteil der Klöckner-Werke AG. Seit 2012 ist sie im Eigentum einer Investorengruppe, die vom Finanzinvestor Strategic Value Partners (SVP) angeführt wird.


title: Klöckner Pentaplast

text: Das Unternehmen hat 29 weitere Produktionsstandorte in 18 Ländern und beschäftigt weltweit mehr als 5.700 Mitarbeiter. Die Gruppe verfügt über Fertigungs- und Veredelungseinrichtungen für das Kalandrieren, Extrudieren, Beschichten, Laminieren und Bedrucken von Folien.


title: Klöckner Pentaplast

text: Gemeinsam mit seinem Bruder Florian gründete Peter Klöckner 1906 ein Eisen- und Stahlhandelsunternehmen in Duisburg. Ihr besonderes Augenmerk galt maroden Unternehmen, an denen sie sich die Kapitalmehrheit sicherten, bevor sie sie sanierten. Hierzu zählten insbesondere Hüttenwerke, Kohlezechen und Erzgruben.


title: Klöckner Pentaplast

text: 1923 fusionierte Klöckner alle ihm gehörenden Stahlbeteiligungen zur Klöckner-Werke AG Rauxel-Berlin in Castrop-Rauxel. Dazu gehörte auch die Klöckner-Bergbau Königsborn-Werne.


title: Klöckner Pentaplast

text: 1926 lehnte Klöckner es ab, seine Firma in die Vereinigte Stahlwerke einzubringen. Er zog es vor, unabhängig zu bleiben.


title: Klöckner Pentaplast

text: Während des 2. Weltkriegs produzierte Klöckner neben Eisen- und Stahlprodukten in Georgsmarienhütte und Hagen vor allem Rüstungsgüter in Köln. Dabei hielten in der Hasper Hütte zahlreiche verschleppte Zwangsarbeiter, Kriegsgefangene und italienische Militärinternierte die Produktion aufrecht.


title: Klöckner Pentaplast

text: Auf alliierten Beschluss wurden die alten Klöckner-Werke 1945 liquidiert und 1953 unter einer neu errichteten Obergesellschaft, der „Nordwestdeutscher Hütten- und Bergwerksverein AG“ zusammengefasst. Diese übernahm 1954 wieder ihre alte Firmenbezeichnung Klöckner-Werke. Weitere Nachfolger der alten Klöckner-Werke AG waren Klöckner-Humboldt-Deutz, Bergwerke Königsborn-Werne und Stahlwerke Südwestfalen.


title: Klöckner Pentaplast

text: 1954 firmierte die Nordwestdeutsche Hütten- und Bergwerksvereins AG wieder unter ihrem alten Namen Klöckner-Werke AG. Zahlreiche ehemals zum Konzern gehörende Unternehmen wurden wieder unter die Leitung der Klöckner-Werke gestellt.


title: Klöckner Pentaplast

text: Während der 1960er Jahre expandierte der Konzern im Bereich der Kunststoffverarbeitung und im Maschinenbau. So begann Klöckner die Produktion von Kunststofffolien bei Klöckner Pentaplast in Montabaur (siehe Gerhard Meyers Unternehmensgründung dort). Die Kunststofffolien waren ein solcher Erfolg, dass Klöckner 1979 in den USA ein Zweigwerk eröffnete. Im gleichen Jahr stieg der Konzern mit dem Kauf von Holstein und Kappert in die Getränkemaschinenproduktion ein. Auch in der Abfüll- und Verpackungstechnik und der Automotivesparte engagierte sich Klöckner.


title: Klöckner Pentaplast

text: Noch 1977 griff der Klöckner-Konzern nach der bayerischen Maxhütte und erhielt nicht geringe öffentliche Subventionen. Gemeinsam wurde 1980 das Klöckner-Maxhütte-Stahlherstellungsverfahren entwickelt. 1981 wurden über 10.000 Mitarbeiter in 80 Ländern der Erde beschäftigt. 1983/84 wurde eine KGaA gegründet.


title: Klöckner Pentaplast

text: In den frühen 1990er Jahren geriet Klöckner in eine tiefgreifende Krise. Angesichts der Stahlkrise verdiente der Konzern nicht mehr so gut wie in den „goldenen 1960er Jahren“. Die Deutsche Bank als Hausbank des damals selbständigen Konzerns entsandte Karl-Josef Neukirchen als Sanierer, da die gesamte Gruppe angesichts der Stahlkrise zu kollabieren drohte. 1994 verschwand die Georgsmarienhütte im Wege des Management-Buy-outs aus dem Klöckner-Konzern, während die Klöckner Hütte Bremen an den belgischen Cockerill-Sambre-Konzern verkauft wurde. Das Ende der Maxhütte zog sich länger hin.


title: Klöckner Pentaplast

text: Bis 1994 wurde das investitionsträchtige und durch Konjunkturschwankungen risikoreiche Geschäft in der Automobilzuliefererbranche verkauft. Stattdessen wurde in die renditeträchtigere Foliensparte, Klöckner Pentaplast, investiert.


title: Klöckner Pentaplast

text: 2001 wurde die Gruppe nach einer Umstrukturierung im Aufsichtsrat der Klöckner-Werke AG, von Cinven und JP Morgan Partners übernommen. 2007 wurde die Klöckner Pentaplast Gruppe von Cinven & JP Morgan Partners an die Blackstone Group verkauft. Im Juni 2012 hat eine Gruppe von Investoren unter der Führung von Strategic Value Partners (SVP) das Unternehmen von Blackstone übernommen.


title: Bethlehem Steel

text: Die Bethlehem Steel Corporation, abgekürzt Bethlehem Steel, mit Stammsitz in Bethlehem, Pennsylvania und letztem juristischen Sitz in Wilmington, Delaware war nach der US Steel aus Pittsburgh der zweitgrößte Stahlproduzent in den USA. Nach ihrem Bankrott 2001 wurde die Gesellschaft aufgelöst und die verbliebenen Vermögenswerte 2003 an die International Steel Group verkauft, die heute zur ArcelorMittal gehört. Während seiner aktiven Zeit war Bethlehem Steel auch eines der größten Schiffbauunternehmen und eines der größten konventionellen Rüstungsunternehmen der Welt.


title: Bethlehem Steel

text: Der Niedergang von Bethlehem Steel wird häufig als prominentes Beispiel für die Abkehr der US-Wirtschaft von industrieller Fertigung und ihre Unfähigkeit, im Wettbewerb mit billiger ausländischer Arbeitskraft zu bestehen, zitiert.


title: Bethlehem Steel

text: Das Unternehmen eröffnete am 8. April 1857 als "Saucona Iron Works" in South Bethlehem, Pennsylvania. Am 1. Mai 1861 änderte es seinen Namen in "Bethlehem Iron Works". Zunächst wurden Eisenbahnschienen und Panzerplatten für die United States Navy produziert. 1899 wurde die "Bethlehem Steel Company" übernommen; mit dieser wurde 1904 die "Bethlehem Steel Corporation" gebildet.


title: Bethlehem Steel

text: 1904 kam Charles M. Schwab, ein früherer Präsident von US Steel, der zuvor auch bei Carnegie Steel Company tätig war, zu Bethlehem Steel und bildete zusammen mit Joseph Wharton das Board of Directors, in dem Schwab die Funktion des Präsidenten und Chairmans übernahm. Bethlehem Steel stieg durch die Installation der revolutionären grauen Walzstraße und die Produktion von Breitflanschträgern, die erstmals in Amerika produziert wurden, zu großer Prominenz in der amerikanischen Industrie auf. Sie wurden hauptsächlich in der Bauindustrie verwendet, die mit dem Aufkommen von Wolkenkratzern Bethlehem Steel schnell die Rolle des führenden Lieferanten für die Bauindustrie gab. Die heute weltweit verbreitete Produktionsmethode für gehärteten Werkzeugstahl wurde bei Bethlehem Steel erfunden und auf der EMO 1900 der Öffentlichkeit präsentiert.


title: Bethlehem Steel

text: Anfang des 20. Jahrhunderts erwarb der Konzern Eisenerzbergwerke auf Kuba und in Chile sowie Werften überall in den USA. 1913 akquirierte Bethlehem Steel die Fore River Shipbuilding Company aus Quincy, Massachusetts, wodurch Bethlehem Steel die Rolle des weltführenden Schiffbauers übernahm.


title: Bethlehem Steel

text: 1916 wurde Eugene Grace Präsident des Unternehmens, das er bis 1960 leitete. In den 1920er Jahren wurde eine Reihe weiterer Stahlproduzenten übernommen, und Bethlehem Steel produzierte Baumaterial für zahlreich bedeutende Gebäude, wie z. B. das Rockefeller Center und den Madison Square Garden in New York City oder für die Golden Gate Bridge in San Francisco. Für die Öffentlichkeitsarbeit von Bethlehem Steel wirkte einige Zeit Ivy Lee.


title: Bethlehem Steel

text: Während des Ersten und Zweiten Weltkriegs war Bethlehem Steel Hauptlieferant für Panzerplatten und Geschütze der US-Streitkräfte.


title: Bethlehem Steel

text: Während des Zweiten Weltkriegs produzierten 180.000 von insgesamt 300.000 Mitarbeitern in Werften der Bethlehem Shipbuilding Corporation insgesamt 1.121 Schiffe, mehr als jeder andere Schiffbauer in dieser Zeit. Nach dem Krieg wurde eine breite Palette von Profilstählen und Schmiedestählen für die Bauwirtschaft und das Militär, für die Energieerzeugung und andere Stahlproduzenten produziert. Die Zahl der Beschäftigten sank bis 1964 auf 121.000.


title: Bethlehem Steel

text: Der Höhepunkt der Stahlproduktion wurde in den 1950er Jahren mit etwa 23 Mio. Tonnen jährlich erreicht. Arthur B. Homer war 1958 als Präsident von Bethlehem Steel der höchstbezahlte Manager in den USA; unter seiner Regie wurde zwischen 1962 und 1964 die größte Fabrik in Burns Harbor, Indiana errichtet.


title: Bethlehem Steel

text: Mitte der 1980er Jahre begann der Markt für die Profilstähle des Unternehmens zu verschwinden. Immer mehr Stahlprodukte, z. B. im Brücken- und Schiffbau, die zuvor aus Profilstählen hergestellt wurden, konnten jetzt aus preiswerterem Flachstahl gefertigt werden. Neue Wettbewerber traten auf den Markt. Leichtere, niedrigere Baustile, aus denen weniger hohe Gebäude resultierten, die nicht die massiven Profilstähle benötigten, zwangen Bethlehem Steel, seine Fabrik am Hauptstandort Bethlehem Ende 1995 aufzugeben. Nach ca. 140 Jahren Metallerzeugung stellte Bethlehem Steel in Bethlehem seine Produktion ein.


title: Bethlehem Steel

text: In den 1980er Jahren setzte der Import billigeren ausländischen Stahls ein, der Bethlehem Steels Anteil am amerikanischen Stahlmarkt sinken ließ. 1982 erzielte das Unternehmen einen Verlust von US$ 1,5 Mrd. und sah sich zur Aufgabe vieler Geschäftszweige gezwungen. 1988 konnte kurzfristig Gewinn erzielt werden. In den 1980er und 1990er Jahren wurde der Umbau des Unternehmens fortgesetzt und weitere Produktionen stillgelegt. 1990 erzielte Bethlehem Steel mit 29.600 Beschäftigten einen Umsatz von US$ 4,93 Mrd.


title: Bethlehem Steel

text: Mit der Schließung seiner lokalen Betriebe und seinem daraus resultierenden extremen Einfluss auf die Region Lehigh Valley entschied sich Bethlehem Steel, die South Side von Bethlehem zu revitalisieren und warb fremde Berater an, die Konzepte zur Wiedernutzung des riesigen Geländes entwickeln sollten. Konsens war die Umbenennung einer Fläche von 660.000 m² in "Bethlehem Works", um sie für Kultur, Erholung, Bildung, Unterhaltung und Einzelhandel zu entwickeln. Das National Museum of Industrial History zusammen mit der Smithsonian Institution und dem Bethlehem-Handelscenter, bestehend aus 6,5 km² früheren Industriebesitzes, wurden an dieser Stelle errichtet.


title: Bethlehem Steel

text: 2001 ging Bethlehem Steel formell endgültig bankrott. Zwei Jahre später wurden die Überreste einschließlich der sechs ausgedehnten Fabriken von der International Steel Group erworben. Dieses Unternehmen wurde 2005 von Mittal übernommen. Durch die Fusion von Mittal und Arcelor 2006 gehören die verbliebenen Stahlwerke heute zu ArcelorMittal.


title: Bethlehem Steel

text: Die frühere amerikanische Band Grant Lee Buffalo widmete der Firma auf ihrem 1996 erschienenen Album „Copperopolis“ einen gleichnamigen Song.


title: Sperling (Fernsehreihe)

text: Sperling ist eine Kriminalfilmreihe des Zweiten Deutschen Fernsehens mit Dieter Pfaff in der Titelrolle, gedreht zwischen 1996 und 2007 in Deutschland. Benno Fürmann, Petra Kleinert, Anna Böttcher sowie Philipp Moog, Gesche Tebbenhoff und Carin C. Tietze verkörperten unter anderem Teammitglieder des unkonventionellen Kriminalhauptkommissars. Der Schauspieler Hans-Joachim Grubel gehörte von der ersten bis zur 16. Folge zum Ermittlungsteam. Als er im August 2004 überraschend starb, wurde sein Tod in der vorvorletzten Folge der Reihe in die Handlung eingebaut.


title: Sperling (Fernsehreihe)

text: Dieter Pfaff erklärte im Juli 2007 nach 18 abgedrehten Folgen, dass er für die Rolle nicht mehr zur Verfügung stehe, weil er die Figur für „auserzählt“ halte.


title: Sperling (Fernsehreihe)

text: Hans Sperling ist mit Leib und Seele Polizist. Er hat sich im Laufe der Zeit zum Kriminalhauptkommissar hochgearbeitet und leitet inzwischen die Ermittlungsgruppe Schwerkriminalität in der Hauptstadt Berlin. Ein Schicksalsschlag besonderer Art war für den unkonventionellen Beamten der Freitod seiner Frau Jutta, die vom Europacenter in den Tod sprang. Sperling hat zwar gelernt mit diesem Schicksalsschlag umzugehen ohne verbittert zu werden, leidet jedoch darunter, dass seine Tochter sich von ihm abgewandt hat. Sie glaubt, dass ihr Vater, der durch seinen beruflichen Einsatz fast nie Zeit für seine Familie hatte, den Tod ihrer Mutter zu verantworten hat.


title: Sperling (Fernsehreihe)

text: Sperling ist trotz seines Berufes nicht zum Zyniker geworden und hat sich die Fähigkeit bewahrt, die Menschen zu lieben und sich ihnen ohne Ansicht der Person zuwenden zu können. Das Schicksal eines Menschen berührt ihn und er hat ein besonders Gespür für Zwischentöne. Diese Eigenschaften lassen ihn zu einem besonderen Ermittler werden. Seine Fähigkeit, sich auch in Täter hineinversetzen und deren Beweggründe nachvollziehen zu können, führt ihn immer wieder zur Lösung eines Falles. Sperling ruht in sich selbst, wenn er eine Spur verfolgt, tut er dies mit großer Beharrlichkeit. Eine schnelle fast schon auf der Hand liegende Lösung macht ihn misstrauisch, sodass er weitere Ermittlungen anstellt, wenn er davon überzeugt ist, dass in diesem Fall etwas nicht stimmen kann.


title: Verwaltungsgliederung Luxemburgs

text: Das Großherzogtum Luxemburg ist in zwölf Kantone mit 102 Gemeinden unterteilt, die sich meist aus mehreren Ortschaften zusammensetzen. Die Kantone dienen lediglich als territoriale Einheiten, auf deren Basis die Wahl- und Verwaltungsbezirke organisiert sind und haben keine eigene Verwaltungsstrukturen. Von 1843 bis 2015 gab es zusätzlich drei Distrikte als oberste Verwaltungsgliederung.


title: Verwaltungsgliederung Luxemburgs

text: Jeder Kanton ist nach seinem Verwaltungssitz benannt, außer Capellen, das eigentlich ein Ortsteil von Mamer ist.


title: George Eastman

text: George Eastman (* 12. Juli 1854 in Waterville, New York; † 14. März 1932 in Rochester, New York) war ein US-amerikanischer Erfinder und Unternehmer, der die heutigen Firmen Kodak sowie Eastman Chemical mitbegründete.


title: George Eastman

text: Seine Schulzeit in Rochester brach Eastman vorzeitig ab, da sein Vater verstarb und er zum Broterwerb der Familie beitragen musste. Ab dem Alter von 14 Jahren arbeitete Eastman als Bürobote für eine Versicherungsgesellschaft. Sein erstes Gehalt betrug 3 Dollar die Woche. Da dieses Gehalt nicht ausreichte, um die Familie zu ernähren, besuchte Eastman Abendkurse in einer Handelsschule und konnte später besser bezahlte Jobs in der Bankbranche annehmen.


title: George Eastman

text: 1880 wechselte er in die Fotobranche. Sein erster Patentanwalt war George B. Selden, der ihn in der Anmeldung eines verbesserten Verfahrens zur Herstellung von fotografischen Trockenplatten beriet., worauf Eastman 1881 zusammen mit Henry Alvah Strong die "Eastman Dry Plate Company" gründete. Ab 1884 kam die Produktion von Negativpapier (sog. Stripping-Film) hinzu – das Unternehmen wurde umbenannt in "The Eastman Dry Plate and Film Company".


title: George Eastman

text: 1884 meldete er gemeinsam mit William Walker den Rollfilm auf Papierbasis (sog. Stripping-Film) zum Patent an, nachdem er diesem die Erfindung für 40.000 Dollar abgekauft hatte.


title: George Eastman

text: Das Unternehmen stellte 1886 seine erste Kamera vor, die von Franklin M. Cossitt konstruierte Eastman Detective Camera; im Sommer 1888 erschien die erste Kamera unter dem Markennamen Kodak, die legendäre Kodak Nr. 1, die der Kamerakonstrukteur Frank A. Brownell für Eastman entwickelte. Am 4. September 1888 ließ Eastman die Handelsmarke „Kodak“ registrieren und erhielt ein Patent für eine Rollfilmkamera.


title: George Eastman

text: Ab 1889 hieß die Firma "The Eastman Kodak Company"; der Papierfilm wurde ersetzt durch den von Henry M. Reichenbach für Eastman entwickelten Zelluloid-Film (der sog. American Film); der Zelluloid-Film war jedoch bereits 1887 für Hannibal Goodwin patentiert worden; Eastman hat also weder den Rollfilm auf Papierbasis noch den auf Zelluloid-Basis erfunden. Selbst der erste Kunststoff, das Zelluloid, ist keine amerikanische Erfindung. Die Brüder Hyatt kauften 1868 das britische Patent auf Parkesine von Prof. Alexander Parkes, Birmingham, England.


title: George Eastman

text: Eastmans entscheidender Beitrag für die Geschichte der Fotografie war wohl deren Öffnung für den Massenmarkt durch geschicktes Marketing: Die Kombination einer erschwinglichen Kamera mit Film und innovativem Service bei der Filmentwicklung. "„You Press the Button, We Do the Rest“" lautete das Motto (deutsch: „Sie drücken den Knopf, wir machen den Rest“). Kostete das Kodak Standardmodell 1888 mit 25 $ noch etwa den Monatslohn eines Fabrikarbeiters, so war die "Brownie-Kamera" ab 1900 für einen Dollar inklusive eingelegtem Film im Handel erhältlich. War das Material verschossen, konnte der Kunde die Kamera ins Fotogeschäft zurückbringen. Dort wurde der Film entwickelt, Abzüge erstellt und die Kamera mit frischem Film geladen. Später nahm der Kunde seine schussbereite Kamera inklusive Abzüge wieder in Empfang. Der Markenname "Kodak" wurde ebenfalls von Eastman entwickelt: Er sollte einprägsam und keinesfalls mit einem anderen Begriff aus den westeuropäischen Sprachen zu verwechseln sein.


title: George Eastman

text: Eastman trat auch als Unternehmer mit sozialen Ideen und Mäzen für Wissenschaft und Kultur in Erscheinung:


title: George Eastman

text: In seiner Firma führte er als Erster freiwillig eine Altersrente, Arbeitsunfähigkeitsrente, Lebensversicherung und eine Lohndividende für die Mitarbeiter ein.


title: George Eastman

text: Als Mäzen gründete er die Eastman School of Music. Seine größte Einzelspende ging mit 20 Millionen Dollar an das MIT. Zahlreiche Spenden für die Universität von Rochester, Kliniken, Stiftungen zur Förderung afro-amerikanischer Bürger kamen hinzu. Er verfügte auch über eine der größten privaten Gemäldesammlungen. Für die erste kostenlose Zahnklinik für Kinder, die von den Mitgliedern des Zahnärztlichen Verbandes von Rochester für bedürftige Kinder im Jahre 1901 gegründet wurde, übernahm er die gesamte finanzielle Bürde. Es wurde im Oktober 1915 eine Körperschaft gegründet, die als Eastman Dental Dispensary (EDD) bekannt wurde. 1917 wurde das Gebäude eingeweiht. Es wurde um eine Dentalhygienikerschule erweitert.


title: George Eastman

text: Als er 1932 an einer stark schmerzhaften Erkrankung der Wirbelsäule erkrankte, beging er Suizid. Er hinterließ einen Zettel mit der Aufschrift: „My work is done, why wait?“ (deutsch: Meine Arbeit ist getan, warum warten?).


title: George Eastman

text: Kodak verlieh von Ende der 1980er bis Mitte der 1990er Jahre die „George-Eastman-Medaille“ für besondere Verdienste um die Fotografie. U. a. wurden Gottfried Jäger und Walter E. Lautenbacher ausgezeichnet.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Die Deutsche Stiftung Patientenschutz (früher "Patientenschutzorganisation Deutsche Hospiz Stiftung") ist eine durch den Malteserorden gegründete Organisation zur Interessenvertretung von schwerstkranken, pflegebedürftigen und sterbenden Menschen. Sie nimmt Einfluss auf Politik, Krankenkassen und Leistungserbringer, um das Gesundheitswesen im Interesse der Pflegebedürftigen und Sterbenden zu verbessern.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Gegründet wurde die Stiftung 1995 als "Deutsche Hospiz Stiftung" durch den Malteserorden, der eine Anschubfinanzierung geleistet hat. Heute finanziert sich die Stiftung ausschließlich aus Zinsen ihres Vermögens, Spenden und Beiträgen von mehr als 55.000 Mitgliedern und Förderern. Sie verzichtet auf Gelder der Leistungserbringer und Krankenkassen, der Kirchen oder der öffentlichen Hand. Hierdurch will sie nach eigenen Angaben ihre Unabhängigkeit bewahren.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Im Jahr 2009 erfolgte die Umbenennung in "Patientenschutzorganisation Deutsche Hospiz Stiftung". Damit sollte unterstrichen werden, dass die Stiftung sich nicht als Dachverband oder Interessensvertretung hospizlicher Einrichtungen, sondern als Sprecherin schwerstkranker Menschen versteht.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Im September 2012 gab die Organisation bekannt, dass sie sich künftig Deutsche Stiftung Patientenschutz nennen wolle. Als Stiftungsorgane wirken ein Alleinvorstand und ein neunköpfiger Stiftungsrat unter dem Vorsitz von Harald Schliemann.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Die Stiftung begreift Hospiz „nicht bloß als bestimmten Ort, sondern vor allem als Synonym für Selbstbestimmung und Fürsorge am Lebensende“. Sie ist keine Organisation der Patientenselbsthilfe. In einer Selbstdarstellung schreibt die Stiftung, da Schwerstkranke, Pflegebedürftige und Sterbende sich nicht selbst organisieren können, stehe sie als „fachkundige Beraterin, erfahrene Fürsprecherin und starke Lobby“ an deren Seite.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Der Stiftungsratsvorsitzende Harald Schliemann sagt, es gehe darum, diesen Menschen eine Stimme zu geben und ihre Anliegen gegenüber Leistungserbringern und Kostenträgern zu vertreten.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Jährlich sterben in Deutschland circa 870.000 Menschen. Etwa 60 Prozent von ihnen, also rund 522.000 Menschen, würden nach Angaben der Stiftung in ihren letzten Wochen, Monaten und Jahren professionelle Schmerzmedizin, menschliche Zuwendung und palliative Versorgung benötigen. Tatsächlich würden aber nur insgesamt 79 000 Sterbende pro Jahr in einer Palliativstation (28 000), im Hospiz (25 000) oder durch einen ambulanten Dienst (26 000) versorgt. 443 000 Sterbende jährlich blieben ohne palliative Hilfe.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Aufgrund dessen fordert die Stiftung, nicht allein auf mehr Hospize und Palliativstationen zu setzen, sondern einen „grundlegenden Wandel in der Gesundheitsversorgung der Betroffenen“ herbeizuführen. Die Stiftung verlangt einen Aktionsplan Palliativversorgung, der sicherstelle, dass bis 2020 die Hälfte der Sterbenden tatsächlich die notwendige Hilfe erhalte. Dringend benötigt würden „mobile palliative medizinische und pflegerische Teams, die dort im Einsatz sind, wo tatsächlich gestorben wird – in Pflegeheimen, Krankenhäusern und zu Hause“. Zusätzlich müssten die Angebote der bestehenden Einrichtungen des Gesundheitswesens auf die besonderen Bedürfnisse der Betroffenen ausgerichtet werden.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Die Stiftung lehnt ein Recht auf aktive Sterbehilfe ab und fordert, dass diese in Deutschland strafbar bleibt.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Laut ihrer Satzung dient die Stiftung „sozialen Zwecken auf dem Gebiet der Sorge für alte, schwerstkranke, schwerstpflegebedürftige und sterbende Menschen“. Dieser Stiftungszweck soll laut Satzung durch unterschiedliche Tätigkeiten verwirklicht werden, wie zum Beispiel durch das Patientenschutztelefon, durch die Vertretung der Mitglieder des Fördervereins der Stiftung sowie durch Öffentlichkeits- und Bildungsarbeit.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Am bundesweiten Patientenschutztelefon erhalten Betroffene und deren Angehörige kostenfrei Rat bei Fragen rund um Vorsorge, schwere Krankheit oder Pflege. Die Themen reichen von der Beratung zur Patientenverfügung bis hin zur direkten Intervention in Konfliktfällen. Laut Aussagen der Stiftung arbeiten dort Experten aus den Bereichen Pflege, Recht und Seelsorge mit jahrelanger Erfahrung im Patientenschutz.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: An die Schiedsstelle Patientenverfügung können sich sowohl Ärzte als auch Angehörige wenden, wenn es bei der Auslegung einer Patientenverfügung zu Konflikten kommt. Im Streitfall prüfen Mitarbeiter der Stiftung nach eigenen Angaben jede Patientenverfügung innerhalb von zwei Werktagen. So sollen drohende gerichtliche Auseinandersetzungen vermieden werden, wenn sich behandelnder Arzt und Betreuer bzw. Bevollmächtigter uneins sind über die Auslegung einer Verfügung.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Schwerkranke und pflegebedürftige Menschen und ihre Angehörigen haben oftmals Probleme mit ihrer Kranken- und Pflegeversicherung. Es geht dabei auch um Leistungsansprüche, zum Beispiel die Bezahlung eines Hospizaufenthalts, um die Pflegestufe oder um die Bewilligung eines Hilfsmittels. Die Stiftung bietet hier ebenso Hilfe an wie bei der Klärung des Rechtsanspruchs auf spezialisierte ambulante Palliativversorgung, bei der gesetzlich und privat versicherte Patienten unterschiedlich abgesichert sind. Es ist jedoch nicht die Aufgabe der selbsternannten Patientenschützer, bestimmte Krankenkassen oder Zusatzversicherungen zu empfehlen.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: In einem Beitrag über versteckte COVID-19-Triage in Pflegeheimen in der Fernsehsendung "FAKT" vom 26. Januar 2021 kam der Vorstand Eugen Brysch zu Wort: „Es steht zu befürchten, dass einer sehr großen Zahl von COVID-19-Patienten in Pflegeeinrichtungen eine adäquate stationäre Versorgung in Krankenhäusern versagt wird, […] dass da eine Triage im Pflegeheim stattfindet […]“. Besonders warnte er davor, dass ein schleichender Prozess diese Triage zu einem nicht ausgesprochenen Brauch machen könnte. Die Grünen-Politikerin Corinna Rüffer (MdB) äußerte sich mit ähnlichen Befürchtungen.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Im Jahr 2007 hat der Gesetzgeber einen Rechtsanspruch auf spezialisierte ambulante Palliativversorgung für jeden Versicherten festgeschrieben. Dazu wurden Vorschläge aus einem Entwurf für ein Palliativleistungsgesetz der Deutschen Hospiz Stiftung aufgegriffen.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Am 18. Juni 2009 hat der Bundestag ein Patientenverfügungsgesetz beschlossen. Bereits vier Jahre vorher hatte die Stiftung einen eigenen Gesetzentwurf präsentiert. Auch wenn nicht alle inhaltlichen Forderungen erfüllt wurden, so zeigt sich die Stiftung zumindest dahingehend zufrieden, dass durch das Gesetz wenigstens Leitplanken eingezogen sind, an denen sich Betroffene, Angehörige, Ärzte und Vormundschaftsrichter orientieren können. Insbesondere wurden die Vorschläge für die inhaltliche Gestaltung einer Patientenverfügung durch das Gesetz realisiert.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Im Mai 2014 veröffentlichte die Zeitschrift "Der Spiegel" in dem Artikel "Bodentruppe der Industrie" massive Kritik an der Stiftung. 2013 sponserte das Pharmaunternehmen Grünenthal die Stiftung mit 40.000 Euro. Der ehemalige langjährige Geschäftsführer von Grünenthal, Michael Wirtz, mit 13,5 % größter Anteilseigner der Pharmafirma, ist Mitglied im Stiftungsrat. In den Gremien der Stiftung befinden sich außer der Schirmherrin Uschi Glas auch Unternehmer und ehemalige Politiker. So war bis Mai 2016 Eugen Münch, Aufsichtsratsvorsitzender der Rhön-Klinikum AG, als stellvertretender Stiftungsratsvorsitzender aktiv. "Der Spiegel" fragte: „Haben der Mitbesitzer eines Pharmakonzerns und der Mitbesitzer einer Klinikkette dabei ausschließlich die Interessen kranker Menschen im Auge?“ Hingegen befindet sich in den Gremien der Stiftung kein einziger Patientenvertreter oder Angehörige von betroffenen Patienten.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Die Stiftung weist die Kritik auf ihrer Internetseite zurück und betont, eine Einflussnahme der Grünenthal GmbH auf ihre Arbeit habe es zu keinem Zeitpunkt gegeben. Die Spende des Unternehmens im Jahr 2013 entspreche einem Anteil von 1,6 Prozent ihrer Gesamteinnahmen. Grünenthal unterstütze seit Jahren auch andere Organisationen mit Spenden, beispielsweise die Hospizstiftung Region Aachen, den Bundesverband Kinderhospiz oder die Deutsche PalliativStiftung. Die Stiftung nehme die Kritik jedoch zum Anlass, ab 2014 auf Spenden der Grünenthal GmbH zu verzichten. Daneben gebe es keine weiteren Unternehmen, die der Organisation größere Spenden zukommen ließen.


title: Deutsche Stiftung Patientenschutz

text: Im Februar 2014 beantragte die Stiftung beim Bundesministerium für Gesundheit als fünfter Verband für die Patientenvertretung im Gemeinsamen Bundesausschuss anerkannt zu werden, welcher in vielen Bereichen über den Leistungsanspruch der gesetzlich krankenversicherten Menschen rechtsverbindlich zu entscheiden hat. Im März 2014 erfolgte ein Ablehnungsbescheid des BMG, die Stiftung als maßgebliche Patientenvertretung anzuerkennen. Laut BMG müssen maßgebliche Patientenvertretungsverbände die Belange von Patienten nach ihrer Satzung ideell und nicht nur vorübergehend fördern. Laut BMG sei dies „bei der Antragstellerin nicht der Fall“. Diese Behauptung wurde in einem Klageverfahren widerlegt: Im April 2014 verklagte die Stiftung das BMG vor dem Sozialgericht Düsseldorf. Auch wenn der Stiftung aus strukturellen Gründen („mangels Mitgliederkreis“) ein Sitz im Gemeinsamen Bundesausschuss verwehrt bleibt, so stellt das Sozialgericht Düsseldorf in seinem Urteil von Juni 2018 fest, dass die Deutsche Stiftung Patientenschutz ideell und nicht nur vorübergehend die Belange von Patienten fördert und die Gewähr für eine sachgerechte Aufgabenerfüllung bietet. Auch sind sich alle Beteiligten einig, dass die Stiftung „durch Offenlegung ihrer Finanzierung nachweisen [kann], dass sie neutral und unabhängig [arbeitet]“.


title: Antonia Kidman

text: Antonia Kidman (* 14. Juli 1970 in Melbourne) ist eine australische Journalistin, Fernsehmoderatorin und Produzentin.


title: Antonia Kidman

text: Antonia Kidman wurde 1970 als jüngere der beiden Töchter des Psychologen Antony David Kidman (1938–2014) und der Erzieherin und Feministin Janelle Ann Kidman geboren. Ihre drei Jahre ältere Schwester ist die international bekannte Schauspielerin Nicole Kidman. Im Alter von zwei Jahren zog sie mit ihrer Familie nach Sydney, wo sie das Monte Sant’ Angelo Mercy College besuchte.


title: Antonia Kidman

text: Ihre Karriere als Journalistin begann sie bei Nine Network's "Today". Später arbeitete sie als Reporterin für NBN Television. Kidmans lange zurückreichende Beziehung zu Foxtel ermöglichte ihr 2002 die Präsentation der Unterrichtsserie "The Little Things". 2006 wurde die Reihe unter dem Titel "The Bigger Things" fortgesetzt. 2008 wurde sie zum zweiten Mal bei den ASTRA Awards als beliebteste weibliche Persönlichkeit ausgezeichnet. Sie engagiert sich auch gemeinnützig für einige Krankenhäuser und Stiftungen.


title: Antonia Kidman

text: Ab Februar 1996 war sie mit Angus Hawley (1968–2015) verheiratet, von dem sie zwischen 1999 und 2007 zwei Töchter und zwei Söhne bekam. 2007 wurde die Ehe der beiden geschieden. Im September 2009 gab Antonia Kidman ihre Beziehung zu Craig Marran bekannt, den sie im April 2010 heiratete. Ihre gemeinsamen Söhne wurden im Dezember 2010 und 2012 geboren. Seinen derzeitigen Wohnsitz hat das Ehepaar in Singapur.


title: Nippon Kaigi

text: Die Nippon Kaigi (jap. , „Japankonferenz“) ist eine überparteiliche nationalistisch geprägte Organisation, die im Jahr 1997 in Japan gegründet wurde. Mit ihren ca. 40.000 Mitgliedern propagiert die Organisation ein konservatives Weltbild, das u. a. die Verehrung des japanischen Kaiserhauses wie auch eine patriotisch geprägte Erziehungspolitik beinhaltet und darauf abzielt, die Grundsätze des Japanischen Kaiserreiches wiederzubeleben.


title: Nippon Kaigi

text: Die Nippon Kaigi entstand am 30. Mai 1997 durch den Zusammenschluss der Organisationen "Nippon o mamoru kai" (, „Konferenz, die Japan beschützt“) und "Nippon o mamoru kokumin kaigi" (, „Volkskonferenz, die Japan beschützt“). Einen Tag zuvor war bereits auf Initiative der späteren Premierminister Keizō Obuchi und Yoshirō Mori die „Abgeordnetenkonferenz der Nippon Kaigi“ (, "Nippon kaigi kokkai giin kondankai") mit 187 weiteren Abgeordneten in der Nationalversammlung gegründet worden. Im September 2001 folgte die Gründung der „Frauenkonferenz Japans“ (, "Nippon josei no kai"), im April 2004 die „Wirtschaftsvereinigung der Nippon Kaigi“ (, "Nippon kaigi keizaijin dōshikai") für Vertreter der Wirtschaft und im Oktober 2007 der „Regionalabgeordnetenbund der Nippon Kaigi“ () für Präfektur- und Kommunalpolitiker.


title: Nippon Kaigi

text: Das Motto der Nippon Kaigi lautet "hokori aru kuni zukuri o" (, etwa „[Für den] Aufbau eines Landes mit Stolz“). Ihr Grundsatzprogramm besteht aus drei Punkten:


title: Nippon Kaigi

text: Im Zuge der Nachfolgekrise des Kaiserhauses lehnt die Nippon Kaigi die Einführung von Zweigen mit weiblichen Oberhäuptern (, "josei miyake") und damit von Tennōs, deren Väter nicht aus dem Kaiserhaus stammen (, "jokei tennō"), ab. Dabei verweist sie auf die seit über zweitausend Jahren andauernde männliche Linie der Kaiserfamilie. Darüber hinaus stellt sie sich auch gegen weibliche Tennōs (, "josei tennō").


title: Nippon Kaigi

text: Da die japanische Verfassung 1947 vom US-amerikanischen Supreme Commander for the Allied Powers erarbeitet worden war, empfindet die Nippon Kaigi diese als „aufgenötigte Verfassung“ (, "oshitsuke kenpō"). Sie tritt für eine neue Verfassung ein, die auf der „Geschichte und Tradition basiert und der Zukunft gerecht wird“. Unter anderem fordert sie die explizite Anerkennung des Tennō als Staatsoberhaupt und eine Änderung von Artikel 9 zur Umstrukturierung der Selbstverteidigungsstreitkräfte in ein offizielles Militär.


title: Nippon Kaigi

text: Im japanischen Schulbuchstreit vertritt die Nippon Kaigi revisionistische Positionen und fordert einen Geschichtsunterricht ohne „anti-staatliche“ Darstellungen. Einem Bericht des Congressional Research Service zufolge sieht sie Japans Rolle im Zweiten Weltkrieg als die eines Befreiers Ostasiens von den Kolonialmächten und Berichte wie beispielsweise über das Massaker von Nanking und die Rolle japanischer Truppen dabei als übertrieben oder erfunden an. In diesem Zusammenhang befürwortet sie offizielle Besuche am Yasukuni-Schrein. Sie steht dem Feminismus, der Gleichberechtigung der Geschlechter und den Rechten von Schwulen und Lesben kritisch gegenüber und fordert daher die Abschaffung der „verheerenden Gender-Bildung“.


title: Nippon Kaigi

text: Von 722 Mitgliedern des japanischen Parlaments waren im Herbst 2014 289 Mitglieder der Abgeordnetenkonferenz der Nippon Kaigi. Deren Vorsitzender "(kaichō)" war im Februar 2015 Takeo Hiranuma. Die Premierminister Shinzō Abe und Tarō Asō sind Sonderberater. Mitglieder der Nippon Kaigi, die zugleich Abgeordnete sind, gehören der Liberaldemokratischen Partei, der Nippon Ishin no Kai sowie der Demokratischen Volkspartei an.


title: Nippon Kaigi

text: Im bis September 2019 regierenden zum ersten Mal umgebildeten vierten Kabinett Abe waren (Stand: Juli 2019) folgende Minister Mitglieder der Nippon Kaigi:


title: Emmingen-Liptingen

text: Emmingen-Liptingen liegt auf der Hegaualb, der südlichen Abdachung der Schwäbischen Alb, und damit südlich des Oberlaufs der Donau.


title: Emmingen-Liptingen

text: Die Gemeinde grenzt im Norden an die Kreisstadt Tuttlingen, im Osten an Neuhausen ob Eck, im Süden an Eigeltingen im Landkreis Konstanz sowie im Westen an Hattingen der Gemeinde Immendingen und Biesendorf der Stadt Engen.


title: Emmingen-Liptingen

text: Emmingen-Liptingen besteht aus den beiden ehemaligen Gemeinden Emmingen ab Egg und Liptingen mit insgesamt 24 Dörfern, Weilern, Höfen und Häusern.


title: Emmingen-Liptingen

text: Zur ehemaligen Gemeinde Emmingen ab Egg gehören das Dorf Emmingen ab Egg, die Weiler Lazerhof und Zeilen, die Höfe Buhlenhof (Klemenzenhof, Heißenhof), Lehenholzerhof, Oberer Wasserburgerhof (Eichholzhof), Rager(Dreher)hof, Schäflehof (Ottmarshof), Schenkenberg(er)hof, Schlatterhof, Stefanshof, Venushof und Winklerhof und die Wohnplätze Pension Sonnenhalde und Ziegelei. Zur ehemaligen Gemeinde Liptingen gehören das Dorf Liptingen, der Weiler Wehstetten, die Höfe Bergenhof (Schützenhof), Bühlmühle, Ederstetten, Förlehof, Waldhof (Neuhaus) und Weidenbohlhof und der Wohnplatz Ziegelei.


title: Emmingen-Liptingen

text: Im Gebiet der ehemaligen Gemeinde Emmingen ab Egg liegen die abgegangenen Ortschaften Maggental und Mittelnbühel. Im Gebiet der ehemaligen Gemeinde Liptingen liegt die Burgruine Homburg.


title: Emmingen-Liptingen

text: Emmingen-Liptingen hat einen Anteil am Naturschutzgebiet Mühlebol-Wolfental sowie am FFH-Gebiet Hegaualb. Der nordwestliche Gemeindeteil liegt im Naturpark Obere Donau.


title: Emmingen-Liptingen

text: Liptingen wurde im Jahre 761 als "Liubdahinga" erstmals in einer Schenkungsurkunde des Klosters St. Gallen erwähnt und gilt deshalb als älteste Gemeinde im Landkreis Tuttlingen.


title: Emmingen-Liptingen

text: Im Bereich des Ortsteils Emmingen ab der Egg befinden sich die Reste der Wallburg Burg Gerichtszoller und der Burg Schenkenberg


title: Emmingen-Liptingen

text: Im Jahr 1629 und im Jahr 1635 wütete die Pest in Emmingen ab Egg. Nur jeder Vierte von 500 Einwohnern überlebte. In einem Gelübde, das auf alle Zeiten gewahrt werden soll, gelobten die Einwohner, die Erinnerung an die Pest wach zu halten, wenn sie aufhören sollte. An die Zeit der Pest und an das Gelübde erinnern das Pestkreuz mit dem doppelten Balken, die drei anderen Kreuze und ein Bildstock, die fortwährend gepflegt und renoviert werden.


title: Emmingen-Liptingen

text: Das vormalig fürstenbergische Emmingen kam 1806 zu Baden, das bis 1805/06 österreichische Liptingen 1810.


title: Emmingen-Liptingen

text: Nach Gründung des Heeresflugplatzes im benachbarten Neuhausen ob Eck wurde an der Straße zwischen Emmingen und Liptingen im Jahr 1938 ein Scheinflugplatz angelegt, um potentielle Luftangriffe auf den tatsächlichen Flugplatz abzuwehren.


title: Emmingen-Liptingen

text: Bis zur Kreisreform befanden sich die Ortsteile in unterschiedlichen Landkreisen, nämlich Emmingen ab Egg im früheren Landkreis Donaueschingen, Liptingen im früheren Landkreis Stockach.


title: Emmingen-Liptingen

text: Aus den früher selbstständigen Gemeinden Emmingen ab Egg und Liptingen wurde im Rahmen der Gemeindereform in Baden-Württemberg am 1. Januar 1975 die neue Gemeinde Emmingen ab Egg gebildet. Die Gemeinde Liptingen reichte beim Staatsgerichtshof Baden-Württemberg gegen den Zusammenschluss mit Emmingen eine Normenkontrollklage ein, die abgewiesen wurde. Am 1. September 1976 wurde die Doppelgemeinde in Emmingen-Liptingen umbenannt.


title: Emmingen-Liptingen

text: Die Gemeinde Emmingen-Liptingen ist ein Mitglied der Vereinbarten Verwaltungsgemeinschaft mit der Stadt Tuttlingen.


title: Emmingen-Liptingen

text: Der Gemeinderat besteht aus den gewählten ehrenamtlichen Gemeinderäten und dem Bürgermeister als Vorsitzendem. Der Bürgermeister ist im Gemeinderat stimmberechtigt.


title: Emmingen-Liptingen

text: In Emmingen-Liptingen wird der Gemeinderat nach dem Verfahren der unechten Teilortswahl gewählt. Dabei kann sich die Zahl der Gemeinderäte, die regulär bei 14 liegt, durch Überhangmandate erhöhen. Die Kommunalwahl am 26. Mai 2019 führte zu folgendem vorläufigen Endergebnis.


title: Emmingen-Liptingen

text: Im Juni 2016 wurde Joachim Löffler (* 1960), der seit 1992 Bürgermeister von Emmingen-Liptingen ist, für eine vierte Amtszeit (nach 2000 und 2008) wiedergewählt. Er setzte sich im ersten Wahlgang mit 57,6 % gegen drei Gegenkandidaten durch.


title: Emmingen-Liptingen

text: Einziger Vorgänger Löfflers als Bürgermeister der Doppelgemeinde war Peter Dreher, der das Amt ab Gemeindegründung 1976 innehatte und 1984 wiedergewählt wurde.


title: Emmingen-Liptingen

text: Hausberg Emmingens ist der Witthoh (), von dessen Aussichtsplateau man Fernsicht über den Hegau mit dessen Vulkanen und den Bodensee mit der Alpenkette im Hintergrund hat.


title: Emmingen-Liptingen

text: Die Gewerbestruktur der Gemeinde konnte in den letzten Jahren stark verbessert werden. Dabei handelt es sich um Betriebe der Metallverarbeitung, des Maschinen- und Fahrzeugbaus, schwerpunktmäßig jedoch in der Chirurgiebranche.


title: Emmingen-Liptingen

text: Die gute Entwicklung der Gemeinde führte zu einer erheblichen Bevölkerungszunahme. Emmingen-Liptingen ist eine der Gemeinden im Kreis Tuttlingen, die in den letzten Jahren am meisten gewachsen sind.


title: Emmingen-Liptingen

text: Von Tuttlingen aus verlaufen die Bundesstraße 14 Stockach–Stuttgart und die Bundesstraße 311 auf der Gemarkung Emmingen-Liptingen. Während die B 311 Richtung Worndorf abzweigt, führt die B 14 an Liptingen vorbei weiter zum „Schuhfranz“. Beim „Hühnerhof“, also direkt an der


title: Emmingen-Liptingen

text: Gemarkungsgrenze zu Tuttlingen, zweigt die Bundesstraße 491 ab und verläuft durch Emmingen nach Engen.


title: Emmingen-Liptingen

text: Die Südbadenbus-Linie 7375 verbindet täglich Emmingen und Liptingen mit Tuttlingen und Stockach, die Linie 45 außerdem Emmingen mit Immendingen. In beiden Linien gilt der Tarif des Verkehrsverbundes Tuttlingen.


title: Emmingen-Liptingen

text: Wichtige Bahnhöfe in der Nähe sind "Tuttlingen" (etwa 10 km nordwestlich), "Immendingen" (etwa 14 km westlich) und "Stockach" (etwa 17 km südöstlich).


title: Christy Moore

text: Christy Moore (* 7. Mai 1945 in Newbridge, County Kildare) ist ein irischer Sänger, Musiker und Songschreiber.


title: Christy Moore

text: Christy Moore wurde 1945 in Newbridge, westlich von Dublin, geboren. Mit seinem Schulfreund Dónal Lunny gründete er die Band Rakes of Kildare. Er machte eine Banklehre und ging schließlich 1966 nach England, wo er sich in der Londoner Pub- und Musikerszene durchschlug und zahlreiche irische Musiker kennenlernte. 1969 brachte er seine erste Solo-Platte, "Paddy on the Road", heraus, 1971 kehrte er nach Irland zurück. Er traf den Sänger John Reilly und lernte zahlreiche Lieder von ihm. Moore nahm das Album "Prosperous" auf. Mit einigen Musikern, die an diesem Album beteiligt waren, unter anderem Lunny und Andy Irvine, gründete er die Band Planxty, eine der erfolgreichsten Irish-Folk-Formationen der 1970er Jahre. Diese löste sich 1975 zugunsten von Soloprojekten auf, um ab 1979 sowie um 2004 nochmals kurzzeitig zusammen aufzutreten.


title: Christy Moore

text: Im Laufe der 1970er und 1980er Jahre nahm Christy Moore eine große Anzahl Platten auf. Verantwortlich für die Erfolge und Höhepunkte waren neben Moore bekannte Musiker der irischen Folkszene wie Andy Irvine, Dónal Lunny, Jimmy Faulkner und Liam Óg O'Flynn. Neben den eigenen Projekten war Moore immer wieder mit anderen Bands auf Tournee und im Studio, vor allem den von ihm mitgegründeten Planxty und, in den frühen 1980er Jahren, den rockigeren Moving Hearts.


title: Christy Moore

text: In den 1990er und frühen 2000er Jahren war es um ihn zeitweise recht still, vor allem aus gesundheitlichen Gründen. Dennoch entstanden weiterhin neue Alben.


title: Hartlepool

text: Hartlepool [] ist eine Hafenstadt an der Nordsee in der Unitary Authority Hartlepool im Nordosten Englands, die in der zeremoniellen Grafschaft County Durham liegt. Im Jahr 2011 hatte es eine Bevölkerung von 86.075 und Borough of Hartlepool 92.028.


title: Hartlepool

text: Hartlepool gehört zur Region North East England. Es schließt nördlich an die Konurbation Teesside an, wird ihr aber auch oft hinzugerechnet. Im als "Teesside & Hartlepool Urban Area" bezeichneten Gesamtgebiet leben etwa 430.000 Einwohner. Die Entfernung nach London beträgt etwa 400 Kilometer.


title: Hartlepool

text: Das heutige Hartlepool entstand aus zwei Orten, Headland (auch Old Hartlepool genannt) und dem wesentlich jüngeren West Hartlepool. Headland wurde im 7. Jahrhundert besiedelt, nachdem 640 in der Nähe ein angelsächsisches Kloster gegründet worden war, in welchem Hilda von Whitby zunächst als Nonne, ab 649 dann auch als Äbtissin wirkte. Dieses Kloster wurde 800 von den Wikingern überfallen und vollständig zerstört. Das älteste erhaltene Gebäude Hartepools ist heute die St. Hilda-Kirche, die 1185 erbaut wurde.


title: Hartlepool

text: Mehrere Jahrhunderte war Hartlepool ein kleiner Fischerort mit einem natürlichen Hafen. 1201 erhielten die Einwohner von König Johann durch eine königliche Charta das Recht, einen Stadtrat zu bilden. In der Folgezeit wurde Hartlepool zum wichtigsten Seehafen der mächtigen Bischöfe von Durham. Auch die englische Krone nutzte den Hafen, um dort Schiffe und Seeleute in ihren Kriegen gegen Schottland zu requirieren. Im 13. Jahrhundert wurden zum Schutz vor marodierenden Schotten Verteidigungsmauern rund um den Ort errichtet, von denen einige noch heute zu sehen sind. Am Sandwell Gate, einem im 14. Jahrhundert erbauten Tor, ist die Mauer mehr als 2,50 m stark.


title: Hartlepool

text: Bis zum 18. Jahrhundert war der Hafen einer der meistfrequentierten an der Ostküste Englands, doch dann verlor er zunehmend an Bedeutung. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts war Hartlepool vor allem als Erholungsort für Wohlhabende bekannt.


title: Hartlepool

text: Dies änderte sich in den 1830er Jahren, als eine Eisenbahnstrecke gebaut wurde, um Hartlepool mit den Kohlenminen im South Durham Coalfield zu verbinden. Die Hafenanlagen wurden ausgebaut und der Hafen wurde zum Umschlagsplatz für Kohle und Holz. 1847 wurde im Südwesten des alten Hartlepools eine zweite Hafenanlage, die "West Hartlepool Dock Company" in Betrieb genommen. Der so neu entstandene Ort West Hartlepool wuchs sehr schnell und war bald größer als Old Hartlepool: 1881 hatte Headland 12.361 Einwohner, West Hartlepool dagegen rund 28.000. Im Ersten Weltkrieg wurde Mitte März 1917 durch das Luftschiff "L 42" (Kapitänleutnant Martin Dietrich, welcher dadurch als "Count of Hartlepool" bezeichnet wurde) der Hafen und die Industrieanlagen des Stadt bombardiert und bei der Beschießung von Hartlepool durch Schiffe der deutschen Marine am 16. Dezember 1914 starben 117 Menschen.


title: Hartlepool

text: Das Borough of Hartlepool gehörte früher zur traditionellen Grafschaft County Durham. 1974 wurde es Teil der neugebildeten Grafschaft Cleveland. Nachdem diese 1996 wieder aufgelöst wurde, ist das Borough of Hartlepool als Unitary Authority eine selbständige Verwaltungseinheit, die nur noch zu zeremoniellen Anlässen zu County Durham gehört.


title: Hartlepool

text: In England ist Hartlepool bekannt für die Hinrichtung eines Affen, den einzigen Überlebenden eines vor Hartlepool auf Grund gelaufenen französischen Schiffs während der Napoleonischen Kriege. Weil die Einwohner nicht wussten, wie ein Franzose aussieht, wurde der Affe der Spionage beschuldigt und gehängt. Aufgrund dieser Legende ist das Maskottchen des Fußballclubs Hartlepool United ein Affe namens "H’Angus the monkey". Das Kostüm wurde von Stuart Drummond getragen, der 2002 einer der ersten direkt gewählten Bürgermeister Großbritanniens wurde.


title: Hartlepool

text: Seit der Gründung des Wahlkreises 1974 wurde Hartlepool im Britischen Unterhaus von Labour-Politikern repräsentiert (u. a. Peter Mandelson von 1992 bis 2004). Seit der Unterhausnachwahl im Mai 2021 vertritt erstmals seit Jahrzehnten wieder eine konservative Politikerin, Jill Mortimer, den Wahlkreis.


title: Hartlepool

text: Im historischen Teil der Docks von Hartlepool befindet sich das Museumsschiff HMS Trincomalee. Die Fregatte ist das älteste noch schwimmende Schiff Großbritanniens.


title: Hartlepool

text: Heugh Battery wurde zu einer Gedenkstätte für die Beschießung der Stadt im Ersten Weltkrieg ausgebaut und verfügt über eine größere Anzahl militärhistorischer Ausstellungsstücke.


title: Hartlepool

text: In Hartlepool ist der Fußballverein Hartlepool United beheimatet. Zur Saison 2007/08 stieg er in die League One, der dritthöchsten Spielklasse im englischen Fußball auf. Der Verein trägt seine Heimspiele im 7.691 Zuschauer fassenden Stadion Victoria Park aus.


title: Hartlepool

text: Der Rugby-Union-Verein West Hartlepool R.F.C. stieg zur Saison 2008/09 in die damalige "North 1", der fünfthöchsten Spielklasse auf. Mitte der 1990er spielte der Verein noch in der Premiership, musste jedoch Insolvenz anmelden und den Spielbetrieb in die Unterklassigkeit verlegen.


title: Hartlepool

text: Hartlepool befindet sich an den A-Straßen A178, A179, A689, A1048, A1049 und A1086. Die A689 kreuzt fünf Kilometer südwestlich von Hartlepool die autobahnähnlich ausgebaute A19 (Newcastle–Doncaster), die in Nord-Süd-Richtung an der Stadt vorbeiführt.


title: Hartlepool

text: Die Stadt liegt an der Durham Coast Line, einer Bahnstrecke, die von Middlesbrough nach Newcastle führt. Auf ihr werden von Northern Rail stündliche Zugverbindungen in beide Richtungen angeboten. Seit Dezember 2007 betreibt Grand Central Railway eine Direktverbindung nach London von Sunderland über Hartlepool, Eaglescliffe, Northallerton, Thirsk und York. Der im Borough gelegene Ort Seaton Carew besitzt ebenfalls eine Station an der Strecke. Das Kernkraftwerk Hartlepool wird über einen Güterabzweig an das Eisenbahnnetz angeschlossen.


title: Hartlepool

text: Arriva betreibt mehrere innerstädtische Buslinien in Hartlepool und Stagecoach bietet regionale Verbindungen nach Billingham, Stockton und Middlesbrough an. Weitere Buslinien führen nach Peterlee, Durham, Dalton Park, Sunderland und Newcastle.


title: Hartlepool

text: Der Flughafen Durham Tees Valley ist 25 km und der Flughafen Newcastle etwa 60 km von Hartlepool entfernt.


title: Hakuna Matata (Lied)

text: Hakuna Matata ist ein Lied aus dem Film "Der König der Löwen." Geschrieben wurde es von Elton John (Musik) und Tim Rice (Text). Gesungen wurde es von Nathan Lane (als Timon) und Ernie Sabella (als Pumbaa), unterstützt von Jason Weaver und Joseph Williams (als jugendlicher bzw. erwachsener Simba). In der deutschsprachigen Version wird das Lied von Ilja Richter und Rainer Basedow sowie Manuel Straube und Cusch Jung gesungen.


title: Hakuna Matata (Lied)

text: Mit "Hakuna Matata" bringen Timon und Pumba dem jungen Simba ihre sorgenfreie Lebensphilosophie bei (Hakuna Matata). Zu dem Lied wird weiterhin die Zeit überbrückt, in der Simba aufwächst.


title: Hakuna Matata (Lied)

text: "Hakuna Matata" war 1995 für den Oscar in der Kategorie "Bester Filmsong" nominiert, verlor aber gegen Can You Feel the Love Tonight, ebenfalls aus "Der König der Löwen".


title: Hakuna Matata (Lied)

text: Das American Film Institute (AFI) setzte "Hakuna Matata" in seiner Liste der 100 besten Filmsongs auf Platz 99.


title: Hakuna Matata (Lied)

text: Jimmy Cliff veröffentlichte zusammen mit Lebo M am 21. Februar 1995 eine Coverversion als Single. Diese Single erreichte am 24. Juli 1995 für sieben Wochen die deutschen Charts und kam dabei bis auf Platz 77. Sie war auch vom 16. Juli 1995 an fünf Wochen lang in den Schweizer Charts und erreichte dabei Platz 32.


title: Hakuna Matata (Lied)

text: "Hakuna Matata" wurde unter anderem von Baha Men, Angélique Kidjo und Debbie Davis, The Rembrandts, Mannheim Steamroller, Tingstad & Rumbel, Alvin und die Chipmunks, Erich Kunzel und dem Cincinnati Pops Orchestra, Bunny Wailer und La Década Prodigiosa gecovert.


title: Ich bin Anastasia

text: Ich bin Anastasia ist ein deutscher Dokumentarfilm von Thomas Ladenburger aus dem Jahr 2019 und begleitet den Transitionsprozess von Oberstleutnant Anastasia Biefang. Sie ist die erste transgeschlechtliche Person in der Geschichte der Bundeswehr, die einen Dienstposten als Kommandeurin bekleidet.


title: Ich bin Anastasia

text: Der Film dokumentiert Anastasia Biefangs Prozess der Transition: soziale, körperliche und juristische Änderungen, um die eigene Geschlechtsidentität auszudrücken. Dabei geht der Regisseur episodenhaft vor und wechselt zwischen reiner Beobachtung und Interview-Situationen.


title: Ich bin Anastasia

text: Der Film setzt nach dem Coming-out ein, als sich Biefang soweit gefestigt fühlt, dass sie ihre Transidentität nach außen lebt, kein Doppelleben mehr führt, sondern eine feste Partnerschaft mit Samanta. Besonderes Konfliktpotential scheint dabei im beruflichen Umfeld zu liegen: Biefang ist Soldatin bei der Bundeswehr. Zudem steht kurz nach ihrer geschlechtsangleichende Operation eine Beförderung bevor: sie wird Bataillonskommandeurin. Unsicherheit auf beiden Seiten der Befehlskette werden jedoch sehr bald durch professionelles Arbeiten und bewiesene Qualifikationen aufgelöst. Für Biefang ist der Beruf auch eine Berufung, in der sie Erfüllung findet. Das wird auch deutlich bei einem bevorstehenden Auslands-Einsatz in Afghanistan. Biefang ist voller Vorfreude, ihre Partnerin Samanta ist besorgt um den möglichen Tod ihrer Freundin. Beide heiraten noch vor der Abreise. Per Skype-Gespräch attestiert Samanta ihrer Ehefrau, dass sie ‚glücklich/zufrieden‘ wirke.


title: Ich bin Anastasia

text: Zu den sozialen Veränderungen werden die Eltern interviewt und in Rückblicken erzählt Biefang selbst von ihrer sozialen Entwicklung. Auch bei persönlichen und intimen Momenten ist die Kamera dabei, vor und nach der geschlechtsangleichenden Operation: von der „Schwanz-ab-Party“ hin zur „Vagina-Party“.


title: Ich bin Anastasia

text: Biefangs Vater war ebenfalls bei der Bundeswehr und berichtete aus seiner aktiven Laufbahn von einer Begegnung, bei der er einen Soldaten später als weiblichen Offizier wieder trifft: WSO Christiane Meiners, die in einem Exkurs interviewt und porträtiert wird.


title: Ich bin Anastasia

text: Biefang äußerte in einem Interview 2019 mit Ute Welty auf DLF Kultur ihre Motivation für den Film: . Ihr Selbstbild als Frau in der Bundeswehr beschreibt sie so:


title: Ich bin Anastasia

text: Der Film wird von "missingFILMs" vertrieben und erschien am 21. November 2019 in den deutschen Kinos.


title: Ich bin Anastasia

text: Linus Giese ist in einem Interview auf DLF Kultur nach dem Film zwiegespalten: er finde es wichtig, dass es den Film gibt und das Thema "Trans*" mediale Aufmerksamkeit bekommt. Sein Hauptkritikpunkt ist das Fehlen einer einordnenden und erklärenden Stimme aus dem Off. Jede Transition sei – je nach Persönlichkeit und Bedürfnissen – individuell anders gestaltet. Der Zuschauer könne den Eindruck bekommen, alle Transmenschen denken so. Es sei ihm wichtig herauszustellen, dass jede Transition unterschiedliche Schwerpunkte setze. Ebenfalls nicht gefallen hab ihm die fast schon klischeehafte Zurschaustellung von Biefangs nacktem Oberkörper. Sehr viel interessanter hätte er die Vertiefung von sozialen Aspekten der Transition gefunden, z. B. der Trennung Biefangs von ihrer ersten Ehefrau. Durch das Coming-out belastete und daran zerbrochene Beziehungen sei ein Thema, das häufig bei Transmenschen vorkommen würde. Die Aussagen der Eltern, Biefang sei , würde er auf sich bezogen als nicht erwünscht empfinden und fragt sich, wie Anastasia sich bei dieser Aussage gefühlt habe; diese Frage blieb im Film unbeantwortet.Besonders gut gefallen habe Giese die Beschreibung der spannenden Entwicklung des Bewusstwerdens der Andersartigkeit unter dem Motto: Angefangen von ersten unschuldigen Momenten, ein Kleid anzuprobieren – über die Zwischendefinition sexueller Erregung beim Anziehen von Frauenkleidern – bis hin zum ersten (auch im Film) sehr emotionalen Moment der vollen Akzeptanzbekundung durch die Eltern.


title: Ich bin Anastasia

text: "Manfred Riepe" von epd Film stellt die Gegensätze im Film in den Vordergrund seiner Kritik: urwüchsige Männlichkeit und stramm stehende Herren auf der einen Seite, „Tschüss Pimmel!“-Momente und eine als Vagina dekorierte Eingangstür zum Hindurchgehen auf der anderen Seite. Für Riepe eine und teilweise . Jedoch brächten alle Vorgesetzten und Untergebenen viel Verständnis auf, nach anfänglicher Skepsis. In "Ich bin Anastasia" prallten Welten aufeinander, was den Film zu einem Erlebnis mache. Dafür sinnbildlich sei eine Szene, in der Soldaten verkleidet als vollverschleierte Afghanin einen Einsatz proben:


title: Ich bin Anastasia

text: Für "Barbara Schweizerhof" vom Magazin Sissy ist das Thema "Trans*" für sehr viele immer noch ein Tabu. Das zeige sich auch in den anfänglichen Befremdungs-Bekundungen im Film. Jedoch lasse die Trans-Thematisierung durch den Film . Alten Klischeevorstellungen der Bundeswehr als Hort der Heteronormativität, in der genau geregelt wird, wie Männer und Frauen ihre Haare zu tragen haben, entledige sich die hier gezeigte Bundeswehr in verblüffendem Tempo als Vergangenheit und bestärkt sich selbst durch einen integrativen Lernprozess. So bekommt auch ein von Biefang zitierter Hasskommentar eine ganz neue Bedeutung: „Die Bundeswehr ist so ziemlich das krasseste Gegenteil von allem, für das die Wehrmacht stand“ – gemeint als ‚damals die besten Soldaten der Welt, heute Schwuchteln und Transen‘ wird er umgedeutet zu ‚Die Bundeswehr kann froh sein, von solchen Leuten nicht mehr bewundert zu werden‘.


title: Ich bin Anastasia

text: Der Film wurde 2019 bei etlichen Festivals gezeigt, unter anderem beim DOK.fest München, dem "Seattle Queer Film Festival", den "Filmkunsttagen Sachsen-Anhalt", dem "23. Queer Filmfest Weiterstadt" und bei "Queer-Streifen Regensburg".


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Suzumiya Haruhi no Yūutsu (jap. , wörtlich: "Die Melancholie der Suzumiya Haruhi") ist ein Franchise von Medien, die aus dem gleichnamigen Titel der ersten Light Novel (illustrierter Roman) aus der Reihe "Haruhi Suzumiya" des japanischen Autors Nagaru Tanigawa hervorgingen. Darüber hinaus ist es der japanische Name der Anime-Fernsehserie "Die Melancholie der Haruhi Suzumiya", die auf Auszügen dieser Romanreihe basiert.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Spätestens durch die Adaption als Anime durch Kyōto Animation im Jahr 2006 wurden die Geschichte und deren Charaktere international bekannt und durch weitere Medien ergänzt. So gehören neben Hörspielen, Mangas, Fanartikeln, Live-Auftritten der Sprecher auch zahlreiche Musikveröffentlichung zu dem Franchise, die für eine Umsetzung einer Light Novel neue Verkaufsrekorde aufstellten.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: "Kyon" ist ein gewöhnlicher Schüler, der gerade auf die Oberschule gewechselt ist und nicht mehr an Zeitreisende, Außerirdische oder Telepathie glaubt, seitdem er die Mittelschule verlassen hat. Ausgerechnet die hinter ihm sitzende "Haruhi Suzumiya" – ein schönes, intelligentes und aufgewecktes Mädchen, das allerdings auch als exzentrisch und unberechenbar gilt und soziale Kontakte meidet – erzählt bei der ersten Vorstellung vor der Klasse, dass sie sich nur für Aliens, ESP-Begabte, Zeitreisende und ähnliche Abnormalitäten interessiere und für „normale Menschen“ wenig übrig habe. Dadurch verblüfft, versucht Kyon, sich ihr zu nähern, um einen normalen Dialog mit ihr führen zu können. Nachdem er Haruhis Unzufriedenheit mit den existierenden Schulclubs kommentiert hat, findet er sich selbst als Mitglied eines neu gegründeten Schulclubs, der SOS-Brigade (, "SOS-dan", kurz für "", , dt. "Suzumiya Haruhis Gruppe, um die Stimmung auf der Welt beträchtlich zu bessern") wieder. Mit diesem will sie übernatürlichen Vorkommnissen auf die Spur kommen.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Haruhi beansprucht für den Club den Raum des Literatur-Clubs und dessen einziges Mitglied, die stille, Bücher liebende "Yuki Nagato", als Eigentum der SOS-Brigade. Kurz danach nimmt sie "Mikuru Asahina", ein sehr schüchternes, aber niedliches Mädchen, wegen ihres Moe-Faktors, „gefangen“. Diese traut sich nicht, sich gegen Haruhi zu stellen und wird von dieser häufig, gegen ihren Willen, in Kostüme gesteckt, um für den neu gegründeten Club zu werben. Etwas später schließt sich noch "Itsuki Koizumi" dieser Gruppierung an, als Haruhi einen mysteriösen Austauschschüler für ihren Club sucht. Dieser lächelt stets, ist sehr höflich und neigt zu ausschweifenden, von übertriebener Gestik begleiteten Erklärungen.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Mit weiterem Fortschreiten der Handlung findet Kyon heraus, dass all diese „unschuldigen Opfer“ Haruhis fantastische Figuren sind. Diese wurden geschickt, um Haruhi zu beobachten, da sie in der Lage ist, das Universum ihren Vorstellungen entsprechend anzupassen. Yuki ist eine Außerirdische, die geschickt wurde, weil Haruhi die Quelle ungewöhnlicher Energien ist. Mikuru wurde aufgrund einer Raum-Zeit-Störung, die vermutlich von Haruhi ausgelöst wurde, zur Zeitreisenden. Der Agent einer Organisation von Menschen mit übernatürlichen Fähigkeiten Itsuki soll aufpassen, dass Haruhi mit ihrer Macht keinen Schaden anrichtet und hält sie für die Schöpferin des Universums.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Haruhi ist sich aber gleichzeitig ihrer Fähigkeiten nicht bewusst und könnte somit einfach in ein anderes Universum übertreten, beziehungsweise dieses zerstören, falls sie mit der Realität des aktuellen nicht zufrieden ist. Um dies zu verhindern, verbringen die Mitglieder von Haruhis Club ihre Zeit damit, ihre Anführerin zu unterhalten und die Illusion eines normalen Lebens aufrechtzuerhalten.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Alle in der Light-Novel-Reihe auftretenden Charaktere, bzw. deren besondere Eigenschaften, wurden vom Autor Nagaru Tanigawa erdacht. Die visuelle Umsetzung übernahm jedoch Illustratorin Noizi Ito, die ihnen ihr charakteristisches Aussehen gab. Viele der Charaktere erfüllen die Klischees von Moe-Charakteren, die insbesondere ein männliches Publikum ansprechen.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Im Zentrum der Light Novel stehen die Mitglieder der "SOS-Brigade". Zu ihnen gehört die „göttliche“ Gründerin Haruhi Suzumiya und der männliche Protagonist Kyon, aus dessen Sicht die Handlung erzählt wird. Auf Wunsch von Haruhi treten drei weitere „Schüler“ dem Club bei. Dies sind: Die Außerirdische Yuki Nagato, die Zeitreisende Mikuru Asahina und der ESP-Begabte Itsuki Koizumi.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Obwohl Ryōko Asakura, Tsuruya und Kyons Schwester im Werk nur als Nebencharaktere agieren, waren sie oft Teil der öffentlichen Wirkung des Franchises, wie den "Character Singles". Während Ryōko im Fandom für ihre Mordlust bekannt wurde, schafften es die Parodien auf Tsuruya den Lizenzbesitzer Kadokawa Shoten auf diese aufmerksam zu machen und sie offiziell zu publizieren.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Da der Anime große Popularität erreichte, stehen dessen Charaktere im Vordergrund. Dennoch enthält die Light-Novel-Reihe weitere für sie relevante Charaktere, die im Anime und dessen verfilmten Kapiteln nicht vorkommen: So taucht mit Sasaki ein weiterer Charakter auf, der über „göttliche Fähigkeiten“ verfügt und ebenfalls von einer kleineren Gruppe von Gesandten der verschiedenen Geheimorganisationen umgeben ist.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Die nach dem japanischen Namen ihres Hauptcharakters benannte Light-Novel-Reihe "Suzumiya Haruhi" () wird von Nagaru Tanigawa geschrieben und von Noizi Ito illustriert. Im Mittelpunkt jedes dieser Bücher steht die Schülerin Haruhi Suzumiya, ihre ungewöhnlichen Ansichten und ihre Freunde aus der "SOS Brigade". Die Reihe besitzt eine durchgehende Handlung und wurde mit der Zeit um immer weitere Charaktere erweitert. Die Reihe erscheint seit Juni 2003 in bisher elf Bänden (Stand: Mai 2015), wobei der letzte im Mai 2011 veröffentlicht wurde. Das zehnte Buch mit dem Titel "Suzumiya Haruhi no Kyogaku" wurde wegen der Länge in zwei Bände geteilt. Zuerst wurde es am 25. Mai 2011 als limitierte Sonderausgabe mit einem Zusatzband veröffentlicht und erschien schließlich am 16. Juni 2011 als normale Ausgabe. Ein Großteil der Kapitel wurde jeweils bereits vorher im "The Sneaker", einem Seinen-Roman-Magazin des japanischen Verlags Kadokawa Shoten, veröffentlicht.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Die erste Publikation "Suzumiya Haruhi no Yūutsu" gewann den "Grand Prize" der achten Sneaker Awards, der damit erst zum dritten Mal vergeben wurde. In Japan verkauften sich bis zum 30. Juni 2007 von der Reihe über 4,3 Mio. Exemplare. Im April 2008 berichtete Anime News Network von 4,5 Mio. verkauften Ausgaben. Im Jahr 2006 gelang der seit Juni 2003 veröffentlichten Ausgabe "Suzumiya Haruhi no Yūutsu", infolge der Ausstrahlung der Anime-Umsetzung, der Sprung in die Verkaufscharts von Amazon Japan und konnte den 14. Platz der verkauften Bücher beanspruchen. Dies betraf alle sieben Ausgaben, die nach Angaben von Anime News Network gleichzeitig die Plätze 5–11 der Bestsellerliste einnahmen und damit knapp hinter den Vorbestellungen von "Harry Potter" und den Ausgaben von "Sakrileg" lagen. In den jährlichen Verkaufscharts von 2007 konnte die neunte Ausgabe "Suzumiya Haruhi no Bunretsu" den siebten Platz einnehmen. Im Jahr 2008 befand sie sich auf dem siebten Platz "der Light-Novel-Publikationen".


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: "Suzumiya Haruhi no Kyōgaku" erschien erst vier Jahre nach der letzten Veröffentlichung am 25. Mai 2011 in einer limitierten Sonderausgabe mit 600 Seiten, sowie am 16. Juni 2011 als zwei Einzelbände. Trotz der langen Wartezeit verkauften sich in der ersten Woche 341.000 (gerundet auf den nächsten Tausender) Exemplare, womit die Light-Novel in der Woche vom 23. bis 29. Mai 2011 auf dem ersten Platz im Ranking von Oricon landete. Damit stellte der Band ebenfalls einen neuen Verkaufsrekord in der Kategorie "Bunko" (Taschenbuchformat) auf, die von Oricon seit 2008 erfasst wird. Vor der Veröffentlichung wurde der Druck von 513.000 Exemplaren in Auftrag gegeben, was ebenfalls ein neuer Rekord für Light-Novels ist.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Außerhalb Japans wurde die Reihe durch Kadokawa Media für Taiwan, Hongkong und die Volksrepublik China lizenziert. In Südkorea sicherte sich Daiwon CI die Lizenz. Im Englischen Sprachraum begann Little, Brown Books for Young Readers ab 7. Mai 2009 die Reihe als Hardback und Paperback zu veröffentlichen. Hachette brachte den ersten Band der Reihe auf Französisch heraus. Ivrea veröffentlicht seit April 2010 die Light-Novel-Reihe auf Spanisch.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: In den Anfängen wurde die Handlung der ersten Veröffentlichungen durch Mizuno Makoto adaptiert. Er zeichnete aufbauend auf den Buchvorlagen einen Manga, der vom Mai 2004 bis zum Dezember 2004 erschien und in einem einzelnen Sammelband (Tankōbon) zusammengefasst wurde. Als Gründe für den frühen Abbruch der Veröffentlichung werden der sehr stark von der Vorlage abweichende Inhalt und die geringe Beteiligung des ursprünglichen Autors genannt.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Eine zweite Umsetzung der Reihe als Manga erscheint wie sein Vorgänger innerhalb des Magazins Shōnen Ace. Der Manga spricht bewusst eine jüngere Zielgruppe an, um die Basis der Fans zu erhöhen. Von Gaku Tsugano illustriert, wird er von November 2005 bis zum 26. September 2013 veröffentlicht. Die Serie erschien ebenfalls in Form von 20 Tankōbon-Ausgaben. Bis zum 5. Januar 2009 wurden in Japan 123.394 Exemplare der Manga-Bände verkauft.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Nachdem Yen Press im April 2008 die Lizenz des Mangas für die Publikation in den Vereinigten Staaten erworben hatte, erschien die erste Ausgabe des Mangas am 28. Oktober 2008 auf Englisch. Pika Édition bringt seit dem 1. Juli 2009 eine französische Übersetzung des Mangas heraus und Ivrea seit Januar 2010 eine spanische.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Die offizielle Parodie auf die Light-Novel-Reihe trägt den Titel "Suzumiya Haruhi-chan no Yūutsu" () und wird von Puyo in Form eines Yonkoma gezeichnet, wobei jedes Kapitel auch eine längere Geschichte in freier Panelabfolge enthält. Der Manga wird seit dem 26. Juli 2007 im Magazins Shōnen Ace, seit dem 30. August ebenfalls in The Sneaker veröffentlicht. Das erste gebundene Band der Reihe wurde am 26. Mai 2008 veröffentlicht, das zweite erschien am 26. Dezember 2008 und wurde bis zum 5. Januar 141.566 mal verkauft. Damit besaß "Haruhi-chan" eine etwas höhere Auflage als das siebte Band des zweiten Mangas, die beide etwa zeitgleich erschienen. Inzwischen sind acht Bände erschienen. Yen Press lizenzierte die Reihe für den englischsprachigen Raum und veröffentlichte den ersten Band Oktober 2010.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Der von Eretto aus dem Zirkel Uraraka Utsura gezeichnete Dōjinshi "Nyorōn Churuya-san" () war so erfolgreich, dass er von Kadokawa Shoten adoptiert wurde. Seit dem November 2008 erscheint die Parodie auf den Charakter Tsuruya, die im Stile eines Yonkoma gehalten ist, innerhalb des Shōnen-Magazins Comp Ace. Daneben hatte der Zirkel zu den Charakteren Haruhi Suzumiya und Ryōko Asakura Parodien veröffentlicht.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Infolge der Beliebtheit der Parodien "Suzumiya Haruhi-chan no Yūutsu" und "Nyorōn Churuya-san" wurden zwischen dem 14. Februar (ursprünglich für den 13. angekündigt) und dem 25. Mai 2009 Kurzfilme auf dem Youtube-Channel von Kadokawa ausgestrahlt. Die 25 bzw. 13 Folgen der Original Net Animation wurden anschließend auf drei DVDs herausgebracht und durch drei Audio-CDs über Churuya-san ergänzt.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Yuki Nagato erhielt im monatlich erscheinenden Manga-Magazin Young Ace 2009 eine eigene Serie mit dem Titel "Nagato Yuki-chan no Shōshitsu" (). Diese basiert auf der im vierten Romanband bzw. der im Kinofilm dargestellten Parallelwelt. Gezeichnet wird sie wie "Suzumiya Haruhi-chan no Yūutsu" von Puyo, jedoch in freier Panelabfolge. Dieser Manga erhielt 2015 eine Anime-Serie.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Von Puyo stammt ebenfalls eine Parodie mit der Figur des Itsuki Koizumi als Protagonisten. Dieser "Koizumi Itsuki-kun no Inbō" () genannte Manga startete am 18. April 2012 (Vol. 4/2012) im Magazin "Ultima Ace" und endete am 18. Oktober 2012 (Vol. 7/2012) mit der Einstellung des Magazins.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Kyōto Animation produzierte im Jahr 2006 die 14-teilige Anime-Fernsehserie "Die Melancholie der Haruhi Suzumiya", die auf der Romanvorlage beruht. Nach der Ausstrahlung in Japan und der Veröffentlichung auf DVD, wurde die Serie in zahlreichen Ländern lizenziert und veröffentlicht. Sie war dabei so erfolgreich, dass sie einen Kultstatus erreichte. Bei der Wiederholung 2009 wurde mit den Episoden der 1. Staffel vermischt auch die der 2. Staffel ausgestrahlt.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Am 6. Februar 2010 kam der Kinofilm "Suzumiya Haruhi no Shōshitsu" () basierend auf dem gleichnamigen vierten Roman in die japanischen Kinos. Obwohl der Film in nur 24 Kinos anlief, erreichte er am Wochenende mit einem Einspielergebnis von 100 Millionen Yen Platz 7 der japanischen Kinocharts. In der ersten Woche spielte er 200 Millionen Yen und wurde von 140.000 Zuschauern gesehen.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Für den 13. Februar 2009 wurden Kurzfilme zu den beiden Parodien "Suzumiya Haruhi-chan no Yūutsu" und "Nyorōn Churuya-san" angekündigt, die auf dem YouTube-Channel von Kadokawa veröffentlicht werden sollten. Beide Parodien benutzen intensiv das Stilmittel der Super Deformation. Statt der für 10 Uhr (japanischer Zeit) angekündigten ersten Folge, wurde jedoch zunächst eine an das "Nice Boat" zu "School Days" angelehnte Entschuldigung eingestellt, die schlicht besagte, dass man es nicht rechtzeitig geschafft habe. Mit eintägiger Verspätung standen die ersten Folgen beider Kurzserien auf YouTube zum Streamen bereit und wurden innerhalb der ersten 15 Stunden mehr als 323.000 Mal (195.000 Haruhi-chan, 128.000 Nyorōn Churuya-san) aufgerufen. Nach fünf Tagen zählte die erste Folge von "Haruhi-chan" mehr als 500.000 Aufrufe, die von "Nyorōn Churuya-san" mehr als 350.000 Aufrufe. Die Folgen beider Serien erscheinen jeweils in einer japanischen Fassung und in einer mit englischen Untertitel. Bis zum 15. Mai 2009, zum Ende der beiden Kurzserien, erschienen 25 Folgen und das Ending von Haruhi-chan und 13 Folgen von Nyorōn Churuya-san.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Beide Serien erschienen zwischen dem 29. Mai und dem 31. Juli 2009 als "Suzumiya Haruhi-chan no Yūutsu & Nyorōn Churuya-san" () auf 3 DVDs. Beim 14. Animation Kobe erhielten beide den Preis für das beste Werk in der Kategorie Internet. Die erste DVD erreichte Platz 4 der DVD-Charts, die zweite Platz 9 und die letzte wiederum Platz 4.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Der Manga "Nagato Yuki-chan no Shōshitsu" wurde von Studio Satelight als Anime-Serie adaptiert. Regie führt Jun’ichi Wada, während Ikuko Itō das Character Design des Manga für den Anime adaptiert. Die Serie wird seit dem April 2015 ausgestrahlt. Im März 2015 wurde sie in Deutschland von Kazé lizenziert und soll unter dem Titel "The Disappearance of Nagato Yuki-chan" erscheinen.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Am 27. Dezember 2007 erschien das Adventure "Suzumiya Haruhi no Yakusoku" (, dt. „Das Versprechen der Haruhi Suzumiya“) von Namco Bandai Games. Das Spiel basiert auf dem zweiten Roman "Suzumiya Haruhi no Tameiki", in der die SOS-Brigade einen Film für das Schulfest dreht, was auch in der Anime-Episode "Die Abenteuer der Mikuru Asahina" umgesetzt wurde, verwendet aber ein neu geschriebenes Szenario. Enthalten sind als Minispiele Beach-Volleyball, "The day of Sagittarius" und "Love Love Poker". Das Spiel verwendet eine neue Methode namens "Motion Portrait" mit der basierend auf einem einzigen Bild verschiedene Mimiken erstellt werden können. Es wurde dafür beim Nihon Game Daishō 2007 (, dt. „Großer Spielepreis von Japan“) mit dem Game Award Future (, "Fyūchā bumon") ausgezeichnet.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Am 31. Januar 2008 veröffentlichte Banpresto das Adventure "Suzumiya Haruhi no Tomadoi" (, dt. „Die Ratlosigkeit der Haruhi Suzumiya“) für die PlayStation 2. Im März 2008 erschien bei Kadokawa Shoten dazu das Begleitbuch "Suzumiya Haruhi no Tomadoi: Kōshiki Fanbook" (, dt. „Die Ratlosigkeit der Haruhi Suzumiya: Offizielles Fan-Buch“). Die Handlung des Spiels dreht sich um die Erschaffung eines Videospiels, die von Haruhi beschlossen wurde. Die Planung dazu überlässt sie Kyon, die vom Spieler gesteuerte Figur, der die Mitglieder der SOS-Brigade für einzelne Arbeiten einteilt. In interaktiven Sequenzen mit den anderen Figuren wird das Spiel Stück für Stück erschaffen und kann am Ende vom Spieler gespielt werden. Am Anfang steht nur eine Raising Sim basierend auf "Princess Maker" mit Mikuru und Nagato als zu erziehende Mädchen zur Verfügung. Nach erfolgreicher Beendigung des PS2-Spiels wird aber auch die Möglichkeit zur Erstellung eines Strategie-Rollenspiels ähnlich "Super Robot Taisen" und eines 8-bit-Rollenspiels ähnlich "Dragon Quest" freigeschaltet.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Eine Umsetzung als Computerspiel mit dem Titel "Suzumiya Haruhi no Gekidō" (, dt. „Der große Aufruhr der Haruhi Suzumiya“) soll für Nintendo Wii am 22. Januar 2009 veröffentlicht werden, wobei die Erstankündigung für den 27. November 2008 stattfand. Das Spiel ist eine Mischung aus Anime-Tanz-Choreographie und Action, bei dem die Figuren mit dem Controller der Wii beim Tanzen kontrolliert werden müssen oder der Spieler Dialoge mit den Charakteren führt. Die Tanzeinlagen sind mit denen der Spiele Patapon und Guitar Hero vergleichbar.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Für den 26. März 2009 wurden von Sega zwei Adventure angekündigt: "Suzumiya Haruhi no Heiretsu" (, dt. „Die Parallelschaltung der Haruhi Suzumiya“) für die Wii und "Suzumiya Haruhi no Chokuretsu" (, dt. „Die Reihenschaltung der Haruhi Suzumiya“) für Nintendo DS. Während ersteres zu diesem Zeitpunkt veröffentlicht wurde, erschien letzteres erst am 28. Mai, eine Woche nach der Ausstrahlung der ersten Folge der 2. Staffel.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Mitte Februar 2010 wurde das Minispiel "The Day of Sagittarius III" ("TDOS3 for iPhone") basierend auf Folge 13 der Anime-Serie auf Englisch in Apples App Store veröffentlicht. Am 15. Juli 2010 folgte eine Variante namens "The Day of Sagittarius III: Drill Edition" ("TDOS3 Drill Edition for iPhone").


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Ein Mah-Jongg-Spiel für die PlayStation Portable mit dem Titel "Suzumiya Haruhi-chan no Mājan" () soll am 24. Februar 2011 von Kadokawa Shoten veröffentlicht werden. Anders als die vorher erschienenen Spiele benutzt es Figuren der Haruhi-chan-Parodie.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Es wurden zu "Suzumiya Haruhi no Yūutsu" vier Singles veröffentlicht. Dies waren "Bōken Desho Desho?", "Hare Hare Yukai", "Suzumiya Haruhi no Tsumeawase" und "Saikyō Pare Parade". "Hare Hare Yukai" und "Suzumiya Haruhi no Tsumeawase" erreichten laut Oricon den 5. Platz der japanischen Single-Charts und wurden dort 90 bzw. 118 Wochen lang gelistet.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Des Weiteren wurden neun sogenannte Charactersingles veröffentlicht, in denen jeweils ein Synchronsprecher als Charakter, den er ebenfalls in der Serie gesprochen hatte, Lieder singt, die nicht in der Serie verwendet wurden, sondern extra für diese Veröffentlichung produziert wurden. Darunter sind die fünf Hauptcharaktere sowie weitere Nebenfiguren. Jede dieser Charactersingles hat außer mindestens einem extra für diese Single geschriebenen Lied eine eigene Version des Abspannthemas "Hare Hare Yukai." Der Text dieses Liedes wurde teilweise angepasst, damit dieser besser zu dem jeweiligen Charakter passt. Die Musik selbst wurde bei den letzten vier Singles ("Kyon no Imōto" (Kyons kleine Schwester), "Kimidori Emiri", "Koizumi Itsuki" und "Kyon") ebenfalls variiert, das Thema selbst blieb jedoch deutlich erkennbar.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Im Jahr 2006 wurden drei Hörspiele zu "Suzumiya Haruhi no Yūutsu" veröffentlicht. 2007 kam ein weiteres Hörspiel hinzu.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Aufgrund des großen Erfolgs des Franchises "Suzumiya Haruhi no Yūutsu" wurden die Charaktere weltweit bekannt und erreichten, wie das Werk selbst, in Japan einen Kultstatus. So finden sich Bilder von ihnen in kommerziellen Werbespots und auch auf Plakaten bei einem Protest im Gazastreifen wieder. Ein weiteres prominentes Beispiel ist der Auftritt von Haruhi als abgewandeltes Maskottchen bei den Olympischen Sommerspielen 2008, der jedoch vom japanischen Lizenzbesitzer nicht genehmigt war. Die Veranstalter der Olympiade wiesen jedoch den Vorwurf und jegliche Beteiligung von sich. Als Reaktion darauf tauchte diese als „Harbin“ bezeichnete Kopie beispielsweise im Manga und der OVA von "Sayonara Zetsubō Sensei" auf, wo die echte Haruhi zusammen mit den Charakteren aus "Lucky Star" als „nicht kopierbar“ beschrieben wird.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: Innerhalb der japanischen Unterhaltungsindustrie wurden Haruhi und weitere Charaktere des Franchises immer wieder aufgegriffen. So existieren zahlreiche Parodien und Cameo-Auftritte in anderen Manga und Animes.


title: Suzumiya Haruhi no Yūutsu

text: In der Fanszene entstanden geschlechtsvertauschte Umsetzungen von Haruhi und Kyon als Haruki (auch "Haruhiko", ) und Kyonko (, auch "Kyon-chan"). So ist Haruki eine männliche Umsetzung von Haruhi die sich wie die weibliche Fassung von Kyon im Fandom des Franchises verbreitete. Infolge wachsender Bekanntheit dieser beiden neu eingeführten „Geschlechtsumwandlungen“ entwickelten sich zu fast allen Charakteren äquivalente andersgeschlechtliche Gegenstücke. Zu ihnen gehören unteren anderen Mitsuru Asahina (auch "Michiru" oder "Minoru"), Yuuki Nagato (auch "Yukihiko" oder "Yukio") und Itsuko Koizumi (auch "Itsukihime"). Auf dieser Idee bauten schließlich zahlreiche Doujinshi auf, die sowohl kostenlos unter Fans weitergegeben wurden oder auch auf dem Comiket und Anime-Conventions angeboten wurden. Auch T-Shirts und andere Fan-Artikel bildeten die Neuschöpfungen ab und wurden auf der "Singapore Toy, Games & Comic Convention 2008" vorgestellt. Der Umfang des Interesses an dieser Entwicklung wird oftmals schlicht mit dem mehr als 13.000 Einträge umfassenden Thread des Forums von "Animesuki" begründet, in dem auch die anfängliche Idee dieser Umsetzung vermutet wird, auch wenn die Idee zu solchen Geschlechtsumwandlungen nicht neu ist.


title: Reading (Berks County, Pennsylvania)

text: Reading () ist eine Stadt im Berks County im US-Bundesstaat Pennsylvania mit 95.112 Einwohnern (Stand: 2020). Die Stadt wurde 1748 gegründet und ist der Verwaltungssitz (County Seat) von Berks County. Reading war der Sitz der Eisenbahngesellschaft Reading Railroad, die im Jahr 1833 ihren Betrieb aufnahm. Reading ist eine typische Industriestadt des Nordosten der USA (Rust Belt), die in den letzten Jahrzehnten mit den Problemen des Strukturwandels zu kämpfen hatte. Einer der Hauptwirtschaftszweige ist traditionell die Fertigung von Brezeln, dem Reading den Beinamen "The Pretzel City" verdankt: Bis heute bestehen vier Brezelbäckereien in der Stadt. Die Bevölkerung besteht heute zu 58,2 % aus Hispanics, die überwiegend aus Puerto Rico stammen und über New York in die Stadt kamen.