title: Expressset

text: Während sie zumeist nach dem Klettern wieder entfernt werden, ist es bei besonders schwierigen Routen auch üblich, die Expresssets längere Zeit (auch zur Verwendung durch andere Kletterer) zu belassen (Pinkpoint). In Kletterhallen sind Expresssets meist dauerhaft an der Wand angebracht, wobei ein Schraubkettenglied den wandseitigen Karabiner ersetzt.


title: Expressset

text: Abseits von ihrem üblichen Verwendungszweck werden Expresssets auch für andere Zwecke gebraucht. Beispielsweise eignen sie sich zum Bau einer Gardaschlinge, finden aber auch etwa beim Standplatzbau Verwendung.


title: Expressset

text: Die Erfindung des Expresssets im heutigen Sinne wird dem amerikanischen Kletterer Jim Erickson zugeschrieben. Lange Zeit war es üblich, entweder einzelne Karabiner einzuhängen oder Bandschlingen zu verwenden, die nur in der Länge von 8 Fuß (2,4 m) erhältlich waren. Erickson erkannte bereits in den 1960er-Jahren die Vorteile einer kurzen Verbindung zweier Karabiner im modernen Sportklettern und verwendete improvisierte Expressschlingen. Im Januar 1972 fertigte er schließlich vier vorgefertigte 9 Inch (23 cm) lange Expresssets an, die sich bald durchzusetzen begannen. Es gibt jedoch auch Berichte von der Verwendung ähnlicher Konstruktionen im Yosemite Valley durch andere Kletterer bereits um 1970.


title: Claude-Michel Schönberg

text: Claude-Michel Schönberg (* 6. Juli 1944 in Vannes, Bretagne) ist ein französischer Musical-Komponist.


title: Claude-Michel Schönberg

text: Claude-Michel Schönberg begann seine Karriere als Sänger, Texter und Produzent von Chansons. In seinem ersten Musical "La Révolution Française" (deutsch: Die französische Revolution), das er gemeinsam mit Alain Boublil, Raymond Jeannot und Jean-Max Rivière verfasste, spielte er selbst Ludwig XVI.


title: Claude-Michel Schönberg

text: 1978 begannen er und Alain Boublil mit der Arbeit an dem Musical "Les Misérables", das 1980 in Paris uraufgeführt wurde. Nachdem der Produzent Cameron Mackintosh auf "Les Misérables" aufmerksam geworden war, wurde das Stück für ein internationales Publikum stark erweitert und 1985 in London in neuer Form uraufgeführt.


title: Claude-Michel Schönberg

text: Schönberg und Boublil setzten ihren Erfolg 1989 mit dem Musical "Miss Saigon" fort. 1991 begannen die beiden mit der Arbeit an dem Musical "Martin Guerre", dessen Premiere sich bis 1996 verzögerte. Das neueste Musical des Autorenteams Boublil/Schönberg trägt den Titel "The Pirate Queen" und wurde am 3. Oktober 2006 in Chicago uraufgeführt.


title: Claude-Michel Schönberg

text: Schönberg produzierte Schallplatten für Julia Migenes-Johnson und das Monte Carlo Philharmonic Orchestra. Im Jahr 2002 komponierte er mit "Wuthering Heights" (nach der Romanvorlage „Sturmhöhe“ der englischen Schriftstellerin Emily Brontë) sein erstes Ballett.


title: Claude-Michel Schönberg

text: Schönberg war in erster Ehe mit der französischen Fernsehmoderatorin Béatrice Schönberg verheiratet. Am 21. November 2003 heiratete er die 29 Jahre jüngere englische Ballerina Charlotte Talbot, die er bei den Arbeiten zu "Wuthering Heights" kennengelernt hatte. Er ist Vater zweier Töchter und eines Sohnes und lebt in Paris.


title: Kalenden

text: Etymologisch leitet sich „Kalendae“ ab vom Ausrufungsritual („kalo“) im Zusammenhang mit der Göttin Iuno Covella. Grammatisch kommen sie nur in der Mehrzahl vor, sind also ein Pluraletantum und darüber hinaus eines der ganz wenigen lateinischen Wörter, die traditionell mit einem "K" geschrieben wurden. Von ihnen leitet sich das deutsche Wort „Kalender“ (über lateinisch "calendarium" „Verzeichnis der Kalendae“) ab.


title: Kalenden

text: In den meisten Tochtersprachen des Latein ist der Begriff "Kalendae" in seiner Ursprungsbedeutung verschwunden, hat sich indes in vereinzelten Regionen erhalten (z. B. in einigen italienischen Dialekten sowie im bündnerromanischen Brauchtumsnamen Chalandamarz).


title: Kalenden

text: Römer nannten den ersten Tag jeden Monats die „Kalenden“. Diese läuteten den Beginn einer neuen Mondphase ein. Auch verkündeten an diesem Tag die "pontifices" in der "Curia Calabra" die Anzahl an Tagen bis zum nächsten Monat.


title: Kalenden

text: An diesem Tag mussten Schuldner ihre Schulden begleichen; diese wurden in der "kalendaria" eingetragen, gewissermaßen ein Rechnungsbuch. In Anlehnung an die Bedeutung als Zahltag gründeten sich im Mittelalter die Kalandbruderschaften.


title: Kalenden

text: Die Kalenden waren neben den Nonen, Iden und Terminalien einer der vier feststehenden Feiertage, die jeder Monat des römischen Kalenders hatte. Diese vier Feiertage bezeichneten ursprünglich die Mondviertel (Kalenden: Neumond, Iden: Vollmond, Nonen und Terminalien: zunehmender bzw. abnehmender Halbmond).


title: Kalenden

text: Während moderne Kalender die Anzahl der Tage nach dem ersten Tag jeden Monats zählen, maß der römische Kalender die Anzahl der Tage bis zu bestimmten Zukunftsdaten, zum Beispiel den Kalenden, den Nonen oder den Iden.


title: Kalenden

text: Um den Tag zu den Kalenden des nächsten Monats zu berechnen, ist es notwendig, die verbleibenden Tage im aktuellen Monat zu ermitteln und dazu zwei zu addieren. Zum Beispiel ist der 22. April der 10. Tag zu den Kalenden von Mai, weil 8 Tage im April übrig sind.


title: Kalenden

text: „An den griechischen Kalenden“ ist gleichbedeutend mit „am Sankt-Nimmerleins-Tag“ und stellt eine wörtliche Übersetzung der lateinischen Redensart „ad Kalendas graecas“ dar. Der griechische Kalender kannte keine "Kalendae", woraus sich die Bedeutung „niemals“ ergibt. Diese Redensart ist heute im Deutschen kaum noch bekannt, während die italienische Entsprechung "„alle calende greche“" in Italien oder die französische Entsprechung "aux calendes grecques" im französischsprachigen Raum weiterhin in Gebrauch sind.


title: Agglomeration Stettin

text: Die Agglomeration Stettin () um die Stadt Stettin ("Szczecin") stellt einen der neun funktionalen Verflechtungsräume im Siedlungssystem der Republik Polen dar. Im Zuge des europäischen Integrationsprozesses gewinnt Stettin als Oberzentrum in der deutsch-polnischen Grenzregion zunehmend an Bedeutung. Im engeren Verdichtungsraum leben auf einer Fläche von 5248,94 km² insgesamt 777.321 Einwohner (2012).


title: Agglomeration Stettin

text: Es wird die Entwicklung einer europäischen Metropolregion Stettin zur länderübergreifenden Zusammenarbeit angestrebt. Diese würde nach etablierter Struktur neben der Kernstadt Stettin die angrenzenden Landkreise Mecklenburgische Seenplatte, Vorpommern-Greifswald, Uckermark auf deutscher sowie die Powiate Goleniów, Gryfino, Kamień, Police und Stargard und die Hafenstadt Swinemünde auf polnischer Seite umfassen. Im Jahr 2015 lebten in diesem Gebiet gut 1,46 Millionen Menschen. Damit hätte sie in etwa so viele Einwohner wie die Metropolregion von Krakau („Krakowski Obszar Metropolitalny“), allerdings auf größerer Fläche.


title: Agglomeration Stettin

text: Auf einer Tagung im Oktober 2013 äußerte der damalige Ministerpräsident Mecklenburg-Vorpommerns, Erwin Sellering, dass der Großraum Stettin neben dem Großraum Berlin zum Entwicklungsmotor für den Osten des Bundeslandes werden solle, ähnlich wie dies die Metropole Hamburg und die Regiopole Rostock für den Westen erreichten.


title: Agglomeration Stettin

text: In der Gemeinde Löcknitz befindet sich mit der „Kommunalgemeinschaft Euroregion Pomerania e.V.“ eine Koordinierungsstelle für die Entwicklung der Metropolregion Stettin und ihre Einbindung in den Ostseeraum mit den Partnerländern Deutschland, Polen, Schweden und Dänemark. Mit dem „Haus der Wirtschaft Stettin“ gibt es eine Institution der IHK Neubrandenburg zur Förderung der Wirtschaftsbeziehungen im deutsch-polnischen Raum.


title: Provinz La Pampa

text: La Pampa ist eine Provinz im zentralen Argentinien. La Pampa erstreckt sich über 143.440 km², laut Zensus 2010 belief sich die Einwohnerzahl auf 318.951 Personen. Die Provinz war somit die mit der drittkleinsten Einwohnerzahl und der zweitgeringsten Bevölkerungsdichte des Landes.


title: Provinz La Pampa

text: Der größte Teil des Provinzterritoriums ist flach und gehört zum trockenen Teil der Küstenebene, die in die Pampa überleitet, wobei die Trockenheit zum salzsteppenhaften Westen hin noch zunimmt. Das Klima ist subtropisch bis gemäßigt. Unterbrochen wird die Ebene von der Sierra del Nevado (bis 1200 m) im Nordwesten der Provinz, sowie von der Sierra Lihuel Calel (bis 600 m) im Süden des zentralen Teils. In letzterer liegt der Nationalpark Lihué Calel, das einzige touristische Zentrum der Provinz. Während das namengebende "Pampa"-Grasland nur im äußersten Nordosten der Provinz einen kleinen Teil bedeckt, wird der zentrale Teil von der Dornstrauchsavanne "Espinal" bedeckt, die im Westen in die karge Monte-Vegetation übergeht. Der Río Colorado in der Mitte der Provinz wird häufig als Grenze zu Region Patagonien genannt.


title: Provinz La Pampa

text: La Pampa ist sehr dünn besiedelt, nur im Osten erreicht die Bevölkerungsdichte mittlere Werte, der Westen ist fast unbewohnt und beherbergt unter anderem die beiden bevölkerungsärmsten (völkerrechtlich anerkannten) Departamentos Argentiniens, Limay Mahuida und Lihuel Calel. Neben der Provinzhauptstadt, die mit Toay die Agglomeration Gran Santa Rosa bildet, sind die einzigen Städte von Bedeutung General Pico (55.000 Einwohner), General Acha (12.500 Einwohner), Eduardo Castex (9000 Einwohner) und Realicó (7.500 Einwohner), alle gelegen im Ostteil der Provinz. Im Westteil ist der einzige Ort über 5.000 Einwohner das am Río Colorado gelegene 25 de Mayo.


title: Provinz La Pampa

text: Die Provinz La Pampa ist in 22 Departamentos gegliedert. Die Gemeinden sind in zwei Klassen aufgeteilt. Gemeinden mit mehr als 500 Einwohnern heißen Municipios, jene bis 500 Einwohner "Comisiones de Fomento". Die Territorien der Departamentos und der Gemeinden sind nicht deckungsgleich. Die Gemeindegrenzen überschreiten in der Regel eine oder mehrere Departementsgrenzen.


title: Provinz La Pampa

text: La Pampa ist geprägt von der Landwirtschaft. Die Industrie spielt allenfalls in der Hauptstadt und in General Pico eine Rolle und beschränkt sich hauptsächlich auf die Lebensmittelverarbeitung.


title: Garde républicaine

text: Die Garde républicaine () ist ein französischer Polizeiverband der Gendarmerie nationale, die dem Verteidigungsministerium von Frankreich unterstellt ist.


title: Garde républicaine

text: Sie besteht aus zwei Infanterie-Regimentern und einem Kavallerie-Regiment. Zusätzlich gibt es noch ein Orchester. Der Garde républicaine obliegen sowohl Schutzfunktionen als auch repräsentative und protokollarische Aufgaben.


title: Garde républicaine

text: Das Regiment hat eine Stärke von 830 Soldaten und besteht aus drei Ehrenkompanien 400 Gendarmen, einer Kompanie mit 240 Gendarmen zur Bewachung des Staatspräsidenten, einem Fanfarenzug für protokollarische Aufgaben, einer Spezialeinheit und einer Motorradeinheit, die auch bei der Tour de France Dienst tut und Stunts und Shows mit ihren Motorrädern vorführt. Die Angehörigen des Wachverbandes stellen vor dem Amtssitz des Präsidenten in der Rue du Faubourg Saint-Honoré die Wache.


title: Garde républicaine

text: Das Regiment hat eine Stärke von 1.350 Soldaten. Zwei Kompanien bewachen die Ministerien und vier Kompanien die beiden Kammern des Parlaments. Eine Ehrenkompanie hat ständig Dienst im Parlament, zu besonderen Anlässen werden auch Ehrenformationen zu großen öffentlichen Veranstaltungen – wie etwa an der Académie française oder auch zu den Internationalen Filmfestspielen von Cannes – gestellt. Zudem existiert eine Abteilung zum Schutz von wichtigen Gästen des französischen Staates.


title: Garde républicaine

text: Das Regiment hat eine Stärke von 560 Soldaten mit 500 Pferden. Zu seinen Aufgaben gehört die Begleitung des französischen Präsidenten und die Ehrenwache zu Fuß für Staatsgäste. Das Regiment führt auch reiterische historische Aufführungen vor Publikum auf.


title: Garde républicaine

text: Die Garde républicaine wurde am 5. Mai 1848 gegründet, einen Tag nach der Proklamation der Zweiten Französischen Republik durch die neu gewählte Nationalversammlung. Sie löste die "Garde municipale de Paris" ab, welche zuvor die nunmehr siegreichen Aufständischen bekämpft hatte. Damals wurden zwei Regimenter mit 118 Offizieren, 2.200 Fußsoldaten und 600 Berittenen aufgestellt. Finanziert wurde sie je zur Hälfte von der Stadt Paris und der französischen Republik. Ihre Aufgabe war es die Sicherheit in Paris aufrechtzuerhalten und Ehrendienste zu leisten.


title: Garde républicaine

text: Während des Zweiten Kaiserreichs von 1852 bis 1870 hieß sie "Garde de Paris". In der Dritten Republik bis 1940 erhielt die Garde den Namen "Garde républicaine de Paris".


title: Garde républicaine

text: Während des Deutsch-Französischen Krieges von 1870/71 und der Pariser Kommune 1871 erlitt die Garde einige Verluste bei Kämpfen. Im Zweiten Weltkrieg folgte ein Teil der Garde der französischen Regierung nach Vichy zum Schutz des Vichy-Regimes; der andere Teil verblieb in Paris.


title: Garde républicaine

text: Staatspräsident Giscard d’Estaing gab der Garde 1978 ihren noch heute gültigen Namen und übertrug die Polizeiaufgaben der Police nationale.


title: Garde républicaine

text: An der 2000-Jahr-Feier der Stadt Trier am 27. Mai 1984 beteiligte sich an der Porta Nigra die berittene Garde Républicaine an der Parade mit einem Zug des Le régiment de cavalerie.


title: António de Spínola

text: António Sebastião Ribeiro de Spínola [] (* 11. April 1910 in Estremoz, Alto Alentejo; † 13. August 1996 in Lissabon) war ein portugiesischer General und Politiker. Er war nach der Nelkenrevolution von April bis September 1974 Präsident der Übergangsregierung Junta de Salvação Nacional und damit der erste Präsident der Dritten Portugiesischen Republik.


title: António de Spínola

text: António Spínola war Sohn einer wohlhabenden aristokratischen Familie. Spínolas Vater, António Sebastião Spínola, war einer der engsten Finanzberater des langjährigen portugiesischen Diktators Salazar.


title: António de Spínola

text: Während des Spanischen Bürgerkriegs kämpfte er als Freiwilliger auf Seiten Francisco Francos. An der Schlacht um Leningrad während des Zweiten Weltkriegs nahm er als Beobachter der Wehrmacht teil. Von 1968 bis 1973 war er Militärgouverneur von Portugiesisch-Guinea (heute Guinea-Bissau), in dieser Funktion auch Oberbefehlshaber der Militäraktion Mar Verde, und danach stellvertretender Generalstabschef.


title: António de Spínola

text: Nach der Veröffentlichung seines Buches "Portugal e o Futuro" („Portugal und die Zukunft“), in dem er darlegte, dass der kostspielige Kolonialkrieg in Afrika militärisch nicht zu gewinnen sei, und für politische Reformen plädierte, wurde er im März 1974 seines Postens enthoben.


title: António de Spínola

text: Im Zuge der Revolution im April 1974, in der die linksgerichtete Armeegruppe Movimento das Forças Armadas (MFA) die Diktatur des „Estado Novo“ stürzte, vereinbarte die MFA in den Kapitulationsverhandlungen mit dem Diktator Marcelo Caetano die geordnete Abgabe der Staatsgewalt an eine Übergangsregierung, die von dem als neutral geltenden Spínola geführt werden sollte. Auf einer Pressekonferenz versprach er freie Parlamentswahlen und kündigte die Freilassung politischer Gefangener und die Aufhebung der Pressezensur an.


title: António de Spínola

text: Nach Auseinandersetzungen mit dem linken Flügel des MFA trat er im September 1974 zurück. Nachdem er am 11. März 1975 in einen gescheiterten Putschversuch konservativer Kräfte involviert war, musste er aus Portugal fliehen.


title: António de Spínola

text: Im brasilianischen Exil gründete er im Geheimen die "Movimento Democrático de Libertação de Portugal" („Demokratische Bewegung zur Befreiung Portugals“) mit dem Ziel nach Portugal zurückzukehren, die sozialistischen Kräfte zu stürzen und die Macht zurückzuerobern. Im Februar 1976 gelangte er unter der Auflage, jegliche politische Tätigkeit zu unterlassen, in die Schweiz. Als er am 25. März 1976 in Düsseldorf für Waffenlieferungsverhandlungen mit Günter Wallraff, der sich als Waffenunterhändler ausgab, zusammenkam, wurden seine Putschpläne von Wallraff publik gemacht. Am 9. April musste er die Schweiz verlassen und floh nach Brasilien.


title: António de Spínola

text: Noch 1976 kehrte er aus dem Exil nach Portugal zurück. Trotz der Putschversuche wurde er wegen seiner bedeutenden Rolle während der Nelkenrevolution später rehabilitiert, spielte aber politisch keine Rolle mehr. 1981 wurde ihm der Ehrentitel eines Marschalls, 1987 das Großkreuz des Turm- und Schwertordens verliehen.


title: Totenkopf (Kaiserstuhl)

text: Der Totenkopf im Landkreis Breisgau-Hochschwarzwald in Baden-Württemberg ist mit die höchste Erhebung des Mittelgebirges Kaiserstuhl.


title: Totenkopf (Kaiserstuhl)

text: Seinen Namen soll der Berg von den dort durchgeführten Hinrichtungen haben, die König Otto III. am 22. Dezember 994 während seines Gerichtstags in Leiselheim verhängte.


title: Totenkopf (Kaiserstuhl)

text: Der Totenkopf befindet sich rund 1,9 km östlich von Bickensohl, einem südöstlichen Stadtteil von Vogtsburg, und etwa 3,5 km westnordwestlich von Bötzingen. Der Berg selbst ist unter anderem auch von vielen Schwarzwaldgipfeln, wie dem Schauinsland oder dem Feldberg, gut erkennbar. Der Totenkopf, auf dem im Gegensatz zu den meisten Gebieten im Kaiserstuhl kein Wein angebaut wird, ist mit Mischwald bedeckt.


title: Totenkopf (Kaiserstuhl)

text: Der Gipfel des Totenkopfs besteht aus zwei annähernd gleich hohen Kuppen, deren Gipfel etwa 170 m voneinander entfernt liegen. Auf der etwas höheren Westkuppe befindet sich ein historischer Vermessungsstein und unweit südwestlich davon der Fernmeldeturm Vogtsburg-Totenkopf. Auf der Ostkuppe der Erhebung, dem "Neunlinden-Buck" (), steht der "Neunlindenturm", ein 1900 errichteter 14 m hoher Aussichtsturm, von dem die Aussicht zum Beispiel zum Schwarzwald genossen werden kann.


title: Totenkopf (Kaiserstuhl)

text: Erreichbar ist der Gipfel unter anderem von Ihringen aus über Wanderwege, die über die Martinshöfe zum Lilienhof und von dort zum Totenkopf führen, oder auch über einen Wanderweg vom Ausflugslokal Lenzenberg vorbei am Neunlindenturm zum Totenkopf. Auch von der anderen Seite des Kaiserstuhls führen mehrere Wanderwege zum Berg, der von Oberrotweil aus auch über eine nicht öffentliche Straße erreicht werden kann.


title: Let’s Dance/Weihnachts-Special

text: Das Christmas Special der Live-Tanzshow Let’s Dance wurde erst- und bisher einmalig am 20. und 21. Dezember in der Vorweihnachtszeit 2013 präsentiert.


title: Let’s Dance/Weihnachts-Special

text: Unter dem Motto „Let’s Dance – Let’s Christmas“ traten in dieser zweiteiligen Sonderausgabe fünf ehemalige Teilnehmer gegeneinander an. Wie am 12. November bekannt gegeben wurde, handelte es sich dabei um alle bisherigen Staffelsieger mit Ausnahme von Wayne Carpendale und Maite Kelly. Letztere war ursprünglich für die Show eingeplant, sagte ihre Teilnahme allerdings aus terminlichen Gründen wieder ab, weswegen sie durch Moritz A. Sachs ersetzt wurde. Die Prämie für den Sieger wurde einem guten Zweck zugeführt.


title: Let’s Dance/Weihnachts-Special

text: Magdalena Brzeska und Erich Klann gewannen das Christmas Special mit einem Slowfox zu dem Song "Winter Wonderland" von Felix Bernard (28 Punkte), dem Freestyle zu einem Medley aus "Fluch der Karibik" (vgl. Fünfte Staffel) (29 Punkte) sowie einem Weihnachtsshowtanz zu Bing Crosbys "I’ll Be Home for Christmas" (29 Punkte). Mit der Gewinnsumme in Höhe von 10.000 Euro unterstützte Brzeska in ihrer Funktion als Projektpatin über den RTL-Spendenmarathon blinde Kinder in Togo.


title: Ironbottom Sound

text: Ironbottom Sound (deutsch Eisensund, wörtlich übersetzt „Eisengrund-Sund“) wird die See im Salomonen-Archipel zwischen den Inseln Guadalcanal im Süden, Savo Island im Westen und den Florida Islands im Norden, genannt. Offiziell heißt sie Savo Sound.


title: Ironbottom Sound

text: Die Bezeichnung beruht auf den fast 50 hier während des Pazifikkriegs gesunkenen oder an den Küsten aufgelaufenen Schiffen der Alliierten und Japaner. Der Iron Bottom Sound stellte die Südstation des Tokyo Express dar, mit dem die Japaner versuchten ihre Truppen auf Guadalcanal zu unterstützen. Vor dem Krieg wurde das Gebiet als "Sealark-Sound" bezeichnet.


title: Ironbottom Sound

text: Einige der an den Küsten oder in Küstennähe liegenden Wracks sind heute sehr beliebt bei Wracktauchern.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Nicht Chicago. Nicht hier. ist ein Jugendroman der deutschen Schriftstellerin Kirsten Boie (* 1950). Das Buch wurde erstmals 1999 im Verlag Friedrich Oetinger, Hamburg, veröffentlicht. Später erschien es auch im Deutschen Taschenbuch Verlag.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Es wird in Deutschland im Unterricht der Sekundarstufe I verwendet, um Gewalt unter Schülern zu thematisieren und über Mobbing aufzuklären.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Karl ist neu in Niklas’ Klasse. Von Anfang an ist Karl seltsam, kalt und verschlossen. Jemand, von dem sich der zurückhaltende Niklas lieber fernhalten möchte, obwohl eine merkwürdige Anziehungskraft von ihm ausgeht. Frau Römer, die Geschichtslehrerin der beiden, teilt sie für ein Schulprojekt ein. Nachdem Karl bei Niklas war, fehlt eine CD. Schon bald ist Niklas sich sicher, dass Karl sie gestohlen hat. Schnell stellt er fest, dass das nicht alles ist, wozu Karl fähig ist. Später „borgt“ Karl sich das CD-ROM-Laufwerk von Niklas’ Vater Thomas. Doch als Niklas bei Karl zuhause ist, um es abzuholen, greift Karl ihn mit CS-Gas an. Das Laufwerk muss Niklas zurückkaufen und steht als Lügner da, weil ihm seine Eltern keinen Glauben schenken. Karl überfällt Niklas mehrmals. Doch dann geht er zu weit: Er stiehlt Niklas’ Kaninchen Rex. Erst als die Gewalt solch schlimme Ausmaße annimmt, glauben Niklas’ Eltern ihm und gehen zur Polizei. Doch als sie Anzeige erstatten wollen, bekommen sie nur zu hören, dass dies ein Bagatellfall sei, und dass sie keine richtigen Beweise hätten. Es steht Aussage gegen Aussage. Von der Polizei kann der verzweifelte Niklas also keine Hilfe gegen Karl erwarten. Jetzt kann die Familie nichts mehr gegen Karl und den Mitläufer Rocky unternehmen. Der einzige „Freund“ von Niklas ist Hendrik, aber der stellt eine Randfigur dar. Niklas’ Wut auf Karl wird im Laufe des Romans immer größer. In einem Telefonat zwischen Thomas und Frau Römer schlägt sie vor, dass Niklas auf die Realschule wechseln soll. Der Roman endet damit, dass Niklas’ Familie ein Schreiben vom Gericht bekommt. Ob sie gewonnen oder verloren haben, wird offengelassen.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Der Roman ist auf zwei Zeitebenen geschrieben. In der ersten (Fettdruck), bei der die Vergangenheit geschildert wird, liegt der Fokus auf Karl, seiner Gewalt und dem Leiden des Protagonisten Niklas. In der zweiten Zeitebene (Normaldruck) liegt der Fokus auf der Gegenwart, der Anzeige der Eltern bei der Polizei und der Entwicklung in der Familie. Beide Zeitachsen wechseln sich kontinuierlich ab. Die Handlung setzt beim Diebstahl des für Niklas sehr wichtigen Kaninchens Rexo ein. Diese Stelle bildet die Grenze zwischen den beiden Erzählebenen. Dieser Aufbau bewirkt, dass man den Täter gleich am Anfang kennenlernt und im gesamten Roman die Hauptaufmerksamkeit auf Niklas’ Gefühlen liegt.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Der ganze Roman wird von einem allwissenden Er-Erzähler erzählt, nur ganz am Anfang und ganz am Ende wechselt der Erzähler kurz in einen Ich-Erzähler. Kirsten Boie nutzt viele verschiedene Stilmittel, z. B. den Erzählbericht und die erlebte Rede. Außerdem hat der Roman einen offenen Schluss und niemand weiß, was aus Niklas und Karl wird.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Auf dem Buchrücken der Ausgabe von 1999 heißt es: „An deutschen Schulen wird mindesten eines von zehn Kindern ernsthaft schikaniert, und mehr als eines von zehn Kindern schikaniert andere. Vorrangig betroffen sind männliche Schüler zwischen dreizehn und fünfzehn Jahren. Schüler wie Niklas also, dessen leidvolle Geschichte Kirsten Boie in diesem Buch aufgezeichnet hat.“


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Niklas ist eigentlich ein ganz normaler Siebtklässler. Vielleicht ist er noch ein wenig kindlich, da er gerne mit Lego-Technik spielt. Seine schulischen Leistungen sind eher schlecht als recht und er hat nur wenige Freunde. Als der neue Schüler Karl die Schule betritt, müssen sie auf Wunsch von Frau Römer, die die beiden direkt nebeneinander setzt, ein Geschichtsreferat vorbereiten. Ab dann wird Niklas von Karl und auch Rocky brutal gemobbt. Niklas zieht sich immer weiter zurück, wirkt stark introvertiert und hilflos und vertraut sich zunächst niemanden an. Seine schulischen Leistungen sinken immer weiter; einzig das Referat mit Karl führt zu einer guten Note. Niklas entspricht eigentlich keinem Klischee eines typischen Mobbingopfers, da er über keine körperlichen oder sozialen Auffälligkeiten verfügt. Boie will damit vielleicht zeigen, dass Mobbing jeden treffen kann.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Karl ist kalt und unhöflich der neuen Klasse und seinen Mitmenschen gegenüber. Er mobbt Niklas, indem er ihn beklaut, beleidigt und verprügelt. Dabei wird er von seinem Freund Rocky unterstützt, der zum typischen Mitläufer wird. Das Motiv für Karls Taten ist unbekannt und schnell wird im Roman klar: Karl ist ein Macht- und Lustmobber. Er scheint aber intelligent zu sein, da er in der Schule gut mitkommt und in der Lage ist, all seine Taten so darzustellen, als trüge Niklas die Schuld daran, oder dass sie gar nicht stattgefunden hätten. So steht am Ende des Romans Aussage gegen Aussage.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Die Figur Rocky wirkt, als sei sie zwiegespalten. Auf der einen Seite glaubt er Niklas Karls Taten sofort und hält diesen bei einer Schlägerei mit Niklas vom schlimmsten ab. Auf der anderen Seite lockt er Niklas in eine Falle und sagt bei der Polizei für Karl und damit gegen Niklas aus. Es wird im Roman angedeutet, dass Rocky von Karl zu diesen Taten gezwungen wird. Rocky wird als Mitläufer charakterisiert.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Die Wahl des Namens "Rocky" könnte mit der englischen Bedeutung des Wortes zu tun haben (engl.: Rock-Stein). Diese deutet darauf hin, dass Rocky ein harter Kerl ist. Zudem kann der Name von der Musikrichtung Rock abstammen, die ebenfalls eine harte Sorte ist. Doch nichts deutet bei dem Namen auf Rockys positive Seite hin.


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Georg Sponholz schreibt in seiner Rezension: „Diese tragische Geschichte um einen Jungen, der von einem anderen Schüler systematisch fertiggemacht wird, ist kein leichter Stoff, fesselt den Leser aber bis zum Schluss. Boie, die als Lehrerin wahrscheinlich Zeuge derartiger Vorfälle wurde, beschreibt Niklas’ Gefühle, seine Verzweiflung und Angst, detailliert und voller Feingefühl. Dieses Buch ist ein echter Augenöffner.“


title: Nicht Chicago. Nicht hier.

text: Im Jahr 2000 wurde "Nicht Chicago. Nicht hier." in der Kategorie ‚Kinderbuch‘ für den Deutschen Jugendliteraturpreis nominiert. Köln hat das Buch als "Ein Buch für die Stadt 2008" ausgezeichnet. Der Jugendroman ist außerdem in dem literarischen Nachschlagewerk "1001 Kinder- und Jugendbücher – Lies uns, bevor Du erwachsen bist!" für die Altersstufe "12+ Jahre" enthalten.


title: Spaced

text: Spaced ist eine britische Sitcom von und mit Jessica Hynes und Simon Pegg, die von 1999 bis 2001 auf Channel 4 lief. Die Regie zu allen Folgen führte Edgar Wright.


title: Spaced

text: Die Handlung dreht sich um die Autorin Daisy Steiner (Hynes) und den Science-Fiction-Fan Tim Bisley (Pegg), zwei Mittzwanziger, die vorgeben, ein Paar zu sein, um in eine überraschend günstige Wohnung einziehen zu können.


title: Spaced

text: Im selben Haus leben die Vermieterin Marsha Klein (Julia Deakin), ihre Tochter Amber und der Künstler Brian Topp (Mark Heap). Tim und Daisy haben oft Besuch von Mike Watt (Nick Frost), Tims bestem Freund, und von Daisys bester Freundin Twist Morgan (Katy Carmichael).


title: Spaced

text: Tims Traum ist es, Cartoonist bei „Dark Star Comics“ zu werden, bis dahin arbeitet er zusammen mit seinem Chef Bilbo Bagshott (Bill Bailey) im Comicladen „Fantasy Bazaar“. Die Ursache, warum er sich in der ersten Episode eine neue Wohnung suchen muss, ist, dass seine Freundin ihn nach fünf Jahren zugunsten von Tims ehemals bestem Freund Duane Benzie (Peter Serafinowicz) fallen lässt und ihn aus der gemeinsamen Wohnung wirft.


title: Spaced

text: Sein erschaffenes Comic-Universum dreht sich um einen von ihm geschaffenen Mutanten, der den Namen „The Bear“ trägt, und einen verrückten Doktor, der es sich zur Lebensaufgabe gemacht hat den „Bear“ wieder aufzuspüren, um die Gründe seiner Verwandlung genauer zu erforschen.


title: Spaced

text: Darüber hinaus ist Tim ein Amateurskateboarder und Fan der ursprünglichen Star-Wars-Trilogie. Zwischenzeitlich verliert er seinen Job im Comicladen durch einen Streit über Jar Jar Binks. Tim hat seit seiner Kindheit Angst vor Hunden, Blitzen und Bambus.


title: Spaced

text: Daisys Berufswunsch ist es, Schriftstellerin zu werden, wovor sie sich aber mehr oder weniger erfolgreich drückt. Im Gegensatz zu Tim ist sie eine fröhliche, optimistische Person. Auch neigt sie dazu ihre Gesprächspartner in Grund und Boden zu reden, was dazu führt, dass Tim sie oft im Gespräch mit dem Spruch „Skip to the end.“ unterbricht. Ihre Beweggründe für den Umzug werden aufgrund Tims Spruch nicht deutlich, aber es ist offensichtlich, dass sie aus ihrer alten WG weg will, da diese eine Drogenhöhle ist.


title: Spaced

text: Ein alter Kindheitstraum von Daisy ist es, einen Hund zu besitzen, welchen sie in ihrer Jugend behelfsweise mit einem Karton gelöst hat und sich im Laufe der ersten Staffel erfüllt, was zu einigen Konflikten mit Tim führt.


title: Spaced

text: Im Laufe der Serie wird es offensichtlich, dass sie in Tim verliebt ist und sie folglich eifersüchtig auf Tims Freundin Sophie ist, welche in der 2. Staffel vorkommt.


title: Spaced

text: Marsha ist Tim und Daisys Vermieterin in 23 Meteor Street und wohnt auch selbst in dem Haus. Bis zur vorletzten Folge glaubt sie, dass Tim und Daisy ein Paar seien, auch wenn ihr Verhalten teilweise recht auffällig ist.


title: Spaced

text: Fast genauso häufig streitet sie sich mit ihrer Tochter Amber, welche zu Beginn der 2. Staffel auszieht.


title: Spaced

text: Darüber hinaus begehrt Marsha Brian, was sich auf einen Zwischenfall bei einer Verhandlung über die Höhe der Miete zurückführen lässt.


title: Spaced

text: Brian wirkt zuerst psychopathisch und soziopathisch, was daran liegt, dass er sehr schüchtern und ängstlich ist. Er ist ein konzeptueller Künstler, der sich auf Malerei und Multimediainstallationen spezialisiert hat. Seine Stile beschreibt er als Wut, Schmerz, Angst und Aggression, welche laut seiner Aussage 'etwas komplexer als Aquarelle' sind. Seine Inspiration nimmt er aus seinen Depressionen und der Angst vor der lüsternen Vermieterin Marsha.


title: Spaced

text: Obwohl er mit Twist zusammenkommt, scheint seine sexuelle Orientierung nicht ganz klar, so fragt er Daisy ob sie mit der Frage, ob er 'unten gemietet habe' gemeint habe, ob er schwul sei und er es auch relativ widerstandslos bestreitet, als Tim ihn direkt darauf anspricht.


title: Spaced

text: Mike ist Tims bester Freund und sein Lebenstraum ist es, Mitglied der regulären Armee zu werden, was unmöglich ist, da ein Unfall in seiner Kindheit, für den sich Tim verantwortlich macht, seine Sehfähigkeit beschränkt hat. Infolgedessen muss er sich mit der Territorial Army begnügen, aus der er früher entlassen wurde, da er bei einem Manöver in Frankreich einen Panzer geklaut hat und versucht hat, mit diesem Paris einzunehmen. In der letzten Folge der 1. Staffel wird er wieder in die TA aufgenommen.


title: Spaced

text: Twist ist Daisys beste Freundin, auch wenn nicht klar wird warum, da beide keine offensichtlichen Gemeinsamkeiten haben. So ist sie immer den neuen Trends entsprechend gekleidet, und sie macht häufig irgendeine Form einer Diät, um ihre Form zu halten, während Daisy eher zu Jeans und Pullover neigt und auch nicht zu drastischen Maßnahmen der Gewichtsverminderung. Sie verdient ihren Lebensunterhalt in einer Wäscherei, was immer als 'Job in der Modebranche' beschrieben wird.


title: Spaced

text: Tim und Daisy lernen sich in einem Teehaus kennen, wo sie sich oft gemeinsam zur Wohnungssuche treffen. Am Rande der Verzweiflung stoßen sie auf eine Anzeige, die eine voll möblierte Wohnung mit zwei Schlafzimmern für einen sehr günstigen Preis anbietet. Einzige Bedingung ist, dass nur Paare die Wohnung mieten können. Daisy und Tim beschließen, vorzutäuschen, dass sie ein Paar seien, indem sie die Lebensläufe des jeweils anderen auswendig lernen und ein gefälschtes Fotoalbum anlegen. So vorbereitet machen sie sich auf den Weg zu dem Haus, um die Wohnung zu besichtigen. Schon nach einer kurzen Befragung erhalten sie den Zuspruch und sie können in die Wohnung einziehen. Später lernen Tim und Daisy ihre Mitbewohner Marsha und Brian kennen.


title: Spaced

text: Um sich vor Arbeit zu drücken, überredet Daisy Tim dazu, eine Einweihungsparty zu veranstalten. Da Tims Freunde sich mit Skateboarden und Science-Fiction-Messen die Zeit vertreiben und sich Daisys Kontakte auf den Zeitungsjungen beschränken, hält sich die Zahl der Gäste in Grenzen. Außer den Hausbewohnern sind noch Mike, der für die Security zuständig ist, Twist und der Zeitungsjunge, welcher die Zeit mit Game-Boy-Spielen totschlägt, anwesend.


title: Spaced

text: Allgemein hält sich die Begeisterung der Anwesenden in Grenzen, was Daisy nicht von ihrer guten Laune abbringt. Sie bekämpft die Technomusik, die von Ambers Party aus Marshas Wohnung dröhnt, mit Partymusik, die Tim eher für peinlich empfindet. Am Ende der Episode beschließt die gesamte Partygesellschaft, außer Marsha, welche sich ins Delirium getrunken hat, und dem Zeitungsjungen, sich Ambers Party anzuschließen.


title: Spaced

text: Brian erhält eine Einladung zum neuen Theaterstück seines geschlechtsunspezifischen Ex-Geliebten Vulva, während Daisy zu einem Bewerbungsgespräch bei einem anerkannten Frauenmagazin eingeladen wird und Tim unter Einfluss von Speed und Resident Evil 2 eine Paranoia vor Zombies entwickelt.


title: Spaced

text: Während Brian eine Verhaltensweise einstudiert, um Vulva zu imponieren, die kläglich scheitert, sieht es für Daisy nicht besser aus, da sie bei dem Vorstellungsgespräch keine gute Figur gemacht hat und sie sich von der Jury mit dem Victory-Zeichen und dem Ausruf "Girl Power!" verabschiedet hat.


title: Spaced

text: Am Abend gehen Brian, Tim und Daisy zu Vulvas Theaterstück, aus dem Tim unter Einfluss seiner Zombie-Paranoia und Twiglets, welche ihn aggressiv machen, Brian und Daisy hinauszerrt, da alle anderen für ihn wie Zombies aussehen.


title: Spaced

text: Um zu verarbeiten, dass ihr Freund Richard sich von ihr getrennt hat, beschließt Daisy einen Hund zu kaufen. Tim ist aufgrund seiner Angst vor Hunden, die bis in seine Kindheit zurückreicht, nicht erfreut, stimmt der Anschaffung jedoch zähneknirschend zu. Während sich Daisy im Tierheim einen Hund aussucht, gehen Mike und Tim zu einer Paintball-Veranstaltung, wo sie auf Tims Todfeind Duane treffen, der Tim seine Freundin ausgespannt hat. Zum Ende der Folge opfert sich Mike, damit sich Tim an Duane in einer eher ungewöhnlichen Weise rächen kann.


title: Spaced

text: Der Hund Collin sorgt für einige Spannungen innerhalb der Wohngemeinschaft von Tim und Daisy. Als Tim Collin zu später Stunde im Park verliert, steht für Daisy fest, dass Tim den Hund hasst und ihn absichtlich hat laufen lassen. Diesen Verdacht muss sie fallen lassen, als sie ein mysteriöser Brief erreicht, der den Aufenthaltsort des entführten Hundes offenbart. Um den Hund zurückzuholen, trommelt Tim Mike, Twist und Brian zusammen, um mit ihnen eine gefährliche Rettungsmission zu starten, die durch einen unerwarteten Verbündeten leichter fällt als geplant.


title: Spaced

text: Tims Freund und Fahrradkurier Tyres, welcher unter starken Stimmungsschwankungen leidet, lädt die Gruppe zu einem Rave ein. Ein Abend in der Disco scheint genau das Richtige für Mike zu sein, der von den Rough Ramblers, einem Outdoor-Sportverein, aufgrund einer desaströs misslungenen Eskimorolle, rausgeschmissen wurde. Während Mike mit Hilfe des Remixes der A-Team-Titelmelodie wieder anfängt, sein Leben zu genießen, entwickeln sich die ersten romantischen Gefühle zwischen Tim und Daisy.


title: Spaced

text: Alles im Haus scheint sich zu verändern. Tims Ex-Freundin will ihn zurück, was Daisy stark niederschlägt und zu einem Streit zwischen den beiden führt, welcher Tim die Augen öffnet und Daisy die Motivation gibt, etliche Artikel zu verfassen. Brian wiederum schwebt auf einer Wolke des Glücks, da Twist mit ihm ausgeht und dieses Rendezvous ziemlich gut verläuft. Ebenso geht es Mike, der wieder bei der Territorial Army aufgenommen wurde und er endlich wieder einen Sinn in seinem Leben sieht.


title: Spaced

text: Daisy kommt von ihrem Asienurlaub zurück, den sie durch einige verkaufte Artikel und (hauptsächlich) durch den Nachlass ihrer Tante finanziert hat. Ihre Freude, zurück zu sein hält sich jedoch in Grenzen, da sich innerhalb ihrer Wohnung etliches verändert hat. So ist Mike zwischenzeitlich in ihr Zimmer gezogen, da er von seiner Mutter rausgeschmissen wurde und sie fühlt sich von Tim vernachlässigt, der sich so benimmt, als ob sie nie weg gewesen sei. Das alles geht jedoch unter, als zwei Regierungsagenten in schwarzen Anzügen und Sonnenbrillen auftauchen und behaupten, Daisy habe hochvertrauliche Daten ins Land geschmuggelt. Jedoch können sich die Freunde durch Daisys neu erlernte Kampfkünste gegen die Agenten wehren und mit Hilfe ihrer Urlaubsvideos Daisys Unschuld beweisen.


title: Spaced

text: Da er einen jungen Fan von "" aus dem Laden brüllt, verliert Tim seinen Job im Fantasy Bazaar und begibt sich gemeinsam mit Daisy, die nach ihrem Auslandsaufenthalt wieder Arbeitslosengeld beziehen will, zum örtlichen Arbeitsamt. Während die Beamtin, die Tim betreut, seinen Standpunkt zu Episode I von Star Wars versteht und ihm Arbeitslosengeld zukommen lässt, verweigert Daisys betreuender Beamter die Zahlung, da sie sich vor ihrem Urlaub nicht ordnungsgemäß abgemeldet hat.


title: Spaced

text: Brian hat mit ganz anderen Problemen zu kämpfen. So hat ihn seine Kreativität verlassen, seit er mit Twist zusammen ist.


title: Spaced

text: Mike wiederum findet einen festen Wohnsitz in Ambers ehemaligem Zimmer in Marshas Wohnung, aus dem sie am Anfang der Episode sehr klangvoll ausgezogen ist.


title: Spaced

text: Daisy wird eine Stelle in der Küche eines Restaurants vermittelt, wo sie schon bald ihre ersten Probleme mit ihrer arroganten Chefin hat. Auch wenn sie stark von ihr drangsaliert wird, bleibt Daisy eine Zeit lang tapfer und hebt mit ihrer grundsätzlich positiven Einstellung die Grundlaune in der Küche.


title: Spaced

text: Tim und Mike wiederum haben mit ihrem Kampfroboter das Viertelfinale von Robot Wars erreicht, als ihr Roboter "Private Iron" von Neidern aus dem Achtelfinale sabotiert wird. Zusammen bringen sie den Roboter auf Vordermann und fordern die Saboteure zu einer Revanche im 'Robot Club' heraus.


title: Spaced

text: Tim bekommt ein Angebot vom Comicverlag 'Darkstar Comix’ und wird um sein Portfolio gebeten. Da Daisy aus naiver Hilfsbereitschaft eine Karikatur des Verlagbetreibers Damien Knox in das Portfolio steckt, brechen Mike und Tim bei Darkstar ein, um das unvorteilhafte Bild zu entwenden. Dort erhalten sie unerwartet Hilfe von Knox’ Assistentin Sophie, während Marsha, Daisy und Collin ihre Zeit mit Joggen verbringen und Brian mit seiner Mutter, die denkt, er sei Anwalt, essen geht.


title: Spaced

text: Da Sophie ihm abgesagt hat, beschließt Tim anstatt mit ihr, mit Daisy auszugehen. Unterwegs haben sie Ärger mit Duane und einer Jugendbande, welchen sie mit Hilfe eines 'Kunststückes’ von Daisy bzw. der Verbindung männlicher Psychen und einem Schusswechsel der etwas anderen Art aus dem Weg gehen können.


title: Spaced

text: Die Beziehung zwischen Tim und Sophie prägt sich aus, was Mike und Daisy verletzt und auch eifersüchtig macht. Marsha, die immer noch glaubt, dass Tim und Daisy ein Paar sind, hat starkes Mitleid mit Daisy und droht Tim. Zur selben Zeit geht die Beziehung von Brian und Twist in die Brüche. An Daisys Geburtstagsfeier gipfeln die Konflikte.


title: Spaced

text: Nachdem sie erfahren hat, dass Tim und Daisy sie ein Jahr lang über ihre Beziehung belogen haben, sieht Marsha keinen Anlass mehr, in dem Haus zu wohnen, und entschließt sich zum Verkauf. Nur etwas „verdammt Spektakuläres“ könne sie davon abbringen. Daisy hat sich anscheinend damit abgefunden, umziehen zu müssen und will dies auch tun, da ihr Hund Collin sich anscheinend bei der Nachbarin wohler fühlt. Tims Freundin Sophie hat ein Jobangebot von Marvel Comics und zieht nach Seattle. Tim hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Hausgemeinschaft wiederherzustellen, Daisy vom Umzug nach Colwyn Bay abzubringen und Sophie zum Flughafen zu bringen. Dies schafft er nur, wenn er sich neben etwas „verdammt spektakulärem“ noch unkonventionelle Wege der Fortbewegung einfallen lässt.


title: Spaced

text: In den einzelnen Folgen kommen viele Kameraeinstellungen bzw. Dialogzeilen vor, die aus verschiedenen bekannten Filmen, Serien und Videospielen übernommen wurden.


title: Spaced

text: So sind die Decknamen in der Folge 'Chaos’ Charaktere aus der originalen Star-Wars-Trilogie und der Prolog der 3. Episode an angelehnt. Für die Folge "Help" konnten sie die Schauspielerin Olivia Williams gewinnen, mit der sie eine Schlüsselszene des Filmes "The Sixth Sense" nachstellten. Das Ende der Folge "Dissolution" ist eine Kopie des Films "". Der komplette Handlungsstrang Daisys in der Folge "Mettle" ist eine Hommage an den Film Einer flog über das Kuckucksnest. Die DVD der 2. Staffel und beide DVDs der Collectors Edition haben ein sogenanntes 'Homag-O-Meter', eine weitere Untertitelspur, welche anzeigt, auf welchen Film gerade angespielt wird.


title: Spaced

text: Von der britischen Fangemeinde wird schon seit geraumer Zeit eine dritte und letzte Staffel gefordert. Viele sehen den Epilog am Ende des Making Of’s 'Skip to the End', in dem Tim und Daisy ein Kind haben, als Teaser für eine weitere Staffel, während andere darin das endgültige Ende der Serie erkennen.


title: Spaced

text: Simon Pegg hält sich mit Hinweisen darüber zurück, aber in einem Radiointerview erklärte er, dass er gerne eine einstündige Spezialfolge drehen würde, die all die losen Handlungsstränge zu einem stimmigen Ende zusammenführt.


title: Spaced

text: Auch wird der Film "Shaun of the Dead" von einigen Fans der Serie als Spin-off angesehen, da ein Großteil der Spaced-Darsteller eine Rolle in dem Film hat und sich ihre Charaktere streckenweise ähneln.


title: Spaced

text: Im Laufe der Serie haben Ricky Gervais, Mark Gatiss, David Walliams, Reece Shearsmith und John Simm kurze Gastauftritte. Regisseur Edgar Wright hat mehrere versteckte Cameos in beiden Staffeln.


title: Spaced

text: Die Schauspieler Simon Pegg, Jessica Hynes und Nick Frost übernahmen alle Gastrollen in der britischen Sitcom "Black Books". Die Hauptdarsteller von "Black Books" spielten wiederum in den Filmen von Edgar Wright mit: Bill Bailey in "Hot Fuzz" und zudem zuvor in "Spaced", Dylan Moran in "Shaun of the Dead".


title: Spaced

text: Neben Bill Bailey haben viele der Darsteller aus "Spaced" kleinere Auftritte in Edgar Wrights nachfolgender "Blood-and-Ice-Cream-Trilogie": Jessica Hynes und Peter Serafinowicz in "Shaun of the Dead", Julia Deakin in allen drei Filmen, Mark Heap und Michael Smiley in "The World’s End", Reece Shearsmith in "Hot Fuzz" und "The World’s End", Kevin Eldon in "Hot Fuzz".


title: Kanton Herzegowina-Neretva

text: Der Kanton Herzegowina-Neretva (, ) ist einer der zehn Kantone der Föderation Bosnien und Herzegowina. Der Name leitet sich vom Fluss Neretva und dem Gebiet der Herzegowina ab, in dem der Kanton liegt. Verwaltungssitz ist Mostar.


title: Kanton Herzegowina-Neretva

text: Der Kanton Herzegowina-Neretva hat etwa 236.000 Einwohner (2013) und ist mit etwa 54 Einwohnern pro Quadratkilometer verhältnismäßig dünn besiedelt. Auf dem Gebiet des Kantons befinden sich die beiden großen Stauseen Jablaničko jezero (an der Neretva) und Ramsko jezero (an der Rama).


title: Kanton Herzegowina-Neretva

text: Herzegowina-Neretva ist einer der beiden ehemaligen "Kantone mit Sonderstatus", in denen die kroatische (53 %) und die bosniakische Bevölkerungsgruppe (41 %) ungefähr gleich groß sind.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Five Nights at Freddy’s 4 (deutsch etwa: "Fünf Nächte bei Freddys 4"; oft mit FNAF 4 bzw. FNaF-4 abgekürzt) ist ein Point-and-Click-Survival-Horror-Videospiel, das von Scott Cawthon erdacht und entwickelt wurde und den vierten Teil der Serie "Five Nights at Freddy’s" darstellt.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Anders als in den bisherigen Teilen, spielt man in FNaF 4 keinen Nachtwächter, der ein Gebäude bewacht und dabei auf die Animatronics der Reihe trifft, sondern eine Person, die in ihrem eigenen Haus von ihnen überfallen wird. Dabei ist nicht klar, ob die Animatronics wirklich existieren oder das Produkt von Halluzinationen oder Alpträumen sind.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Der Großteil der Handlung von "Five Nights at Freddy’s 4" wird, wie bereits in früheren Teilen der Reihe, in Minispielen im Stil der Atari 2600 vermittelt, die zwischen den Nächten des Hauptspiels stattfinden.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Diese zeigen die letzten Tage eines kleinen, durchgängig weinenden, namenlosen Jungen, der kurz vor einer Geburtstagsfeier in einer gerüchteumwobenen Pizzeria steht, vor der er sich sehr fürchtet. In der Pizzeria gibt es zwei Animatronics, einen großen gelben Bär namens "Fredbear" und einen gelben Hasen. Das erste Minispiel, welches vor der ersten Nacht stattfindet, spielt fünf Tage vor der Geburtstagsfeier und mit jeder Nacht im Spiel rückt sie einen Tag näher.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Der Junge wird im Verlaufe der Spiele massiv von seinem älteren Bruder schikaniert. Dieser findet beispielsweise großen Gefallen daran, seinen jüngeren Bruder zu erschrecken, indem er eine Foxy-Maske, die er scheinbar einem der Plüschtiere des Jungen abgerissen hat, anzieht, sich im Haus versteckt und dem Jungen auflauert. Mentale Unterstützung findet der Junge durch ein Fredbear‐Plüschtier, das mit ihm zu sprechen scheint und ihm überallhin folgt.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: In dem ersten Minispiel, wurde der Junge in seinem Zimmer eingesperrt. Die Plüschpuppe erklärt ihm, dass er keine Angst haben müsse. Der Junge klopft mehrmals an die Tür und kauert sich dann davor zusammen, woraufhin die Puppe „Morgen ist ein weiterer Tag“ sagt, womit sie auch die nächsten drei Minispiele schließt und das Spiel beendet wird.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Zwischen der ersten und zweiten Nacht findet ein weiteres Minispiel statt, in dem der Junge wieder in seinem Zimmer startet, welches diesmal allerdings offen ist. Somit kann das Haus erkundet werden. Geht der Junge zu weit ins Wohnzimmer, welches sich links neben dem Schlafzimmer befindet, springt sein großer Bruder hinter dem Fernseher hervor und erschreckt das Kind, woraufhin das Minispiel endet.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Im dritten Minispiel, zwischen der zweiten und dritten Nacht, befindet sich der Junge in der Pizzeria, wo das Fredbear‐Plüschtier erklärt, dass „er“ ihn mit Absicht hier gelassen habe, da er wisse, dass der Junge es hier hasse, er aber in der Nähe des Ausgangs sei und schnell entkommen könne. Es ist unklar ob mit „er“ der Bruder oder Vater des Kindes gemeint ist. Versucht der Spieler, tiefer ins Restaurant zu gehen, erinnert die Puppe ihn an, das, „was [er] gesehen ha[be]“ und lässt es nicht zu. Geht der Junge zum Ausgang, erscheint ein Mann in einem Fredbear‐Kostüm. Die Puppe weist den Jungen an, wegzurennen und jemanden zu finden, der ihm helfen könne. Der Junge wisse, was passieren würde, wenn „er“ ihn fange. Wenn der Junge nun tiefer in die Pizzeria geht, sieht er die Schatten der Animatronics auf der Bühne. Die Plüschpuppe versichert ihn, dass er Hilfe finden könne, wenn er stark genug sei, diesen Raum zu überqueren. In der Mitte des Raumes bricht der Junge jedoch weinend zusammen, was das Ende des Minispiels darstellt.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Das vierte Minispiel fängt wieder in der Pizzeria an, dieses Mal ist es jedoch möglich sie zu verlassen, was auch die Puppe so sagt. Draußen lässt sich ein ganzer Straßenzug erkunden, auf dem sich viele andere Kinder aufhalten. Die Kinder reden über die Gerüchte um die Pizzeria, ihr Spielzeug und die bevorstehende Geburtstagsfeier des Protagonisten. Schließlich kommt der Junge zu seinem Haus, wo das Minispiel endet, als er seinen Raum betritt und ein weiteres Mal von seinem Bruder erschreckt wird, der unter dem Bett hervorkommt.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Im fünften Minispiel sieht man den Jungen im Ersatzteillager des Restaurants eingesperrt, wo er verzweifelt darum bettelt, freigelassen zu werden und sich schließlich wieder zusammenkauert. Die Fredbear‐Puppe spricht in diesem und im nächsten Minispiel nicht.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Nach der fünften Nacht findet das sechste Minispiel statt, welches den Geburtstag des Jungen zeigt. Während der Geburtstagsfeier kesseln der große Bruder und seine Freunde, die alle Masken der Animatronics zeigen, den Protagonisten ein, hieven ihn hoch und zerren ihn, trotz Flehens und Weinens, zur Showbühne. Die Gruppe steckt den kleinen Jungen mit dem Kopf voran in das geöffnete Maul von Fredbear und lachen dabei. Das verzweifelte Strampeln des Kindes führt dazu, dass das Maul des Animatronics zuschnappt und dabei den Kopf des Jungen zerquetscht. In diesem Moment hören der Bruder und seine Freunde schlagartig auf zu lachen.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Auch nach der sechsten Nacht findet ein Minispiel statt. Es zeigt den Protagonisten der bisherigen Minispiele in einer grauen Umgebung, vor seinen Plüschtieren, die er im Spiel als seine „einzigen Freunde“ bezeichnet hatte. Eine Stimme fragt den Jungen, ob er ihn hören kann und entschuldigt sich. Eine weitere Stimme merkt an, dass er kaputt sei und sie ihn wieder zusammensetzen würde. Während die Stimmen sprechen, verschwinden eines nach dem anderen die Plüschtiere des Jungen. Am Ende verschwindet auch der Junge selber, wobei im Hintergrund die Nulllinie eines Herzfrequenzmessgeräts hörbar ist, was auf seinen Tod hindeutet.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Am Ende der siebten Nacht findet sich anstatt eines weiteren Minispiels eine mehrfach verschlossene Truhe. Über der Truhe erscheint nach einiger Zeit der Text „Möglicherweise sollten manche Dinge vergessen bleiben, zumindest für jetzt“. Es gibt keinen Weg die Truhe zu öffnen.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Aufgrund seiner Erzählweise und der vielen angefangenen Handlungspunkte blieb die Handlung von "FNaF 4" noch Jahre nach seinem Erscheinen in der Community stark umstritten. Über die Einzelheiten und Bedeutungen des Spiels wurden eine Vielzahl von Theorien aufgestellt, die teils heftig diskutiert werden.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Am 25. August 2015 zeigte sich Scott Cawthon in einem Steam‐Post enttäuscht darüber, dass die Community es nicht geschafft habe, die Handlung des Spiels zu lösen und kündigte an, die am Ende der siebten Nacht gezeigte Box nicht zu öffnen, da er fürchte, die Fans würden die Auflösung der Handlung nicht akzeptieren.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Im Gegensatz zu den vorherigen Spielen der "Five-Nights-at-Freddy’s-"Reihe ist der Handlungsort kein Sicherheitsbüro eines Nachtwächters, sondern ein Kinderschlafzimmer. Es gibt keine Kameras und es gibt auch keinen "Phone Gu"y, der dem Spieler während des Spiels Instruktionen gibt. Stattdessen hält sich der Spieler in der Zimmermitte auf, von wo aus er – wahlweise – zur linken Tür, zum mittig gegenüberliegenden Wandschrank, zur rechten Tür oder zum Bett hinter sich laufen kann. Die Türen und der Schrank können geschlossen werden, solange der Spieler sie aktiv zuhält.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Gespielt wird im Einzelspielermodus. Die Aufgabe des Spielers ist es, die Türen, den Wandschrank und das Bett auf Animatronics zu überprüfen. Der Spieler ist, ähnlich wie im zweiten Spiel, mit einer Taschenlampe ausgestattet, die aber diesmal keine Batteriebeschränkung hat. Insgesamt gibt es acht Nächte, die jeweils immer schwieriger werden. Die siebte Nacht heißt wie die sechste aus "FNaF 3" "Nightmare", die achte "20/20/20/20", was eine Anspielung auf den schwierigsten Spielmodus des ersten Spiels ist.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Die Taschenlampe kann zum Abwehren von nahen Animatronics genutzt werden: Um ganz sicher zu gehen, muss der Spieler den langen Flur hinter der jeweiligen Tür ausleuchten. Etwaige Animatronics am Ende des Ganges werden sich sofort zurückziehen. Das Beleuchten des Flures birgt allerdings das Risiko, dass ein Animatronic der bereits in der Türschwelle lauert, den Spieler angreift, was einen Jumpscare und das Ende des Spiels zur Folge hätte. Der Spieler kann jedoch hören, ob ein Animatronic in der Türschwelle lauert, da er in diesem Fall ein gurgelndes, schweres Atmen von sich gibt. In diesem Falle sollte die Tür umgehend geschlossen und für einige Sekunden zugehalten werden, bis sich der Animatronic zurückzieht.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Der zweite wichtige Punkt ist der Wandschrank. Er besitzt zwei große Klapptüren und steht immer etwas offen. Aus dem Schrank greift "Nightmare Foxy" an, der aber im regulären Spiel nie dort starten wird. Wie "Nightmare Bonnie" und "Nightmare Chica" bewegt er sich durch die Hallen des Hauses, greift aber von beiden Seiten an. Er kann ebenfalls durch die Taschenlampe zum Rückzug bewegt werden. Erreicht er jedoch die Tür bewegt er sich zum Wandschrank, was dem Spieler durch eine kurze Bewegung der Schranktüren gezeigt wird. "Nightmare Foxy" hat in dem Schrank mehrere Phasen, von einem Status als harmlose Puppe bis zum Rausragen aus dem Schrank und Anschreien des Spielers. Solange er nicht angeleuchtet wird, schreitet er in den Phasen fort. Wird er in der letzten Phase zu lange nicht beachtet, greift er den Spieler an. "Nightmare Foxy" kann wieder in tiefere Phasen gebracht werden, indem die Schranktüren geschlossen werden. Der Wandschrank stellt eine Hommage an die "Pirate Cove" aus dem ersten Teil dar.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Der dritte Angriffspunkt ist das Bett. Unter diesem verbirgt sich "Nightmare Freddy". Auf dem Bett erscheinen nach und nach drei Plüschtier-Versionen von Nightmare Freddy, die der Spieler durch Anleuchten mit der Taschenlampe vertreiben kann. Tut er dies nicht, rufen die drei Minifreddys Nightmare Freddy, welcher den Spieler angreift. Die drei Minifreddys sind eine Art von Countdown, wobei das Prinzip an die Musik-Box aus "FNaF 2" erinnert. Allgemein fängt der Bildschirm an zu flackern, wenn der Angriff eines Animatronic kurz bevorsteht.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: In der fünften Nacht wandelt sich das Spielprinzip stark, da alle bisherigen Gegner durch "Nightmare Fredbear" ersetzt werden. Dieser greift von allen Seiten an und lässt sich durch die Taschenlampe nicht verschrecken. Ein leises Bewegungsgeräusch macht den Spieler darauf aufmerksam, dass er die Hallen gewechselt hat. In der Halle in der er sich befindet, muss die Tür geschlossen werden, wodurch er sich wieder zurückzieht. Wenn "Nightmare Fredbear" lacht, hat er sich entweder auf das Bett oder in den Schrank bewegt, dies gilt jedoch nicht, wenn nach dem Lachen wieder das Bewegungsgeräusch zu hören ist. Ist er im Schrank müssen dessen Türen geschlossen werden, bis er ihn verlässt, ist er auf dem Bett muss er angeleuchtet werden, bis er verschwindet. "Nightmare Fredbear" tritt auch in der sechsten Nacht auf, allerdings erst ab 04:00 Uhr. Das gleiche gilt für den genau gleich funktionierenden "Nightmare", der nur in der siebten und achten Nacht erscheint.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Der Spieler wird nach dem Erreichen bestimmter Meilensteine im Spiel durch Sterne auf dem Hauptmenü belohnt. Die ersten vier Sterne werden vergeben, nachdem jeweils die fünfte, sechste, siebte und achte Nacht durchgespielt wurde. Vier weitere Sterne werden ausgegeben, wenn die siebte Nacht jeweils in einem der vier schwierigeren Modi die durch das Extra‐Menü einschaltbar sind geschafft wird. Ein weiterer Stern ist erreichbar, wenn die siebte Nacht mit den Modi "Blind Mode", "Mad Freddy" und "Insta‐Foxy" gleichzeitig durchgespielt wird und noch einer wenn der Spieler sie im "All‐Nightmare"‐Modus und "Blind Mode" gleichzeitig schafft.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Das Halloween Update spielt sich größtenteils gleich zum regulären Spiel, da die Veränderungen fast alle ästhetisch sind. Die einzige die einen Unterschied im Spiel bewirkt ist die Verwandlung von "Nightmare Foxy" zu "Nightmare Mangle", da "Nightmare Mangle" durchgehend Statik emittiert, die den Spieler ablenken kann.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Nach jeder einzelnen geschlagenen Nacht kann der Spieler ein zeitlich abgepasstes Minigame mit dem Namen "Fun with Plushtrap" (deutsch „Spaß mit Plushtrap“) spielen, jede Runde währt in Realzeit etwa 80 Sekunden. Der Spieler hat die Aufgabe, ein besessenes Plüschtier namens "Plushtrap" innerhalb der 80 Sekunden an eine mit einem „X“ markierte Stelle auf dem Boden zu lotsen. Das Plüschtier sitzt auf einem Stuhl, welcher sich am Ende eines langen Flures mit vier Türen befindet. Der Spieler muss seine Taschenlampe immer wieder ein- und ausschalten, da Plushtrap sich nur bewegt wenn es dunkel ist. Wird er angeleuchtet wird, solange er im Flur ist, hört er sofort auf sich zu bewegen oder versteckt sich. Er wird deshalb von Tür zu Tür huschen und versuchen, sich zunächst in den Türrahmen zu verstecken und danach, sich an den Spieler heranzupirschen, bis er nah genug ist, um anzugreifen. Wenn der Spieler es zuwege bringt, dass Plushtrap auf dem „X“ landet, darf er die nächste Nacht um 02:00 Uhr starten. Dieser Bonus lässt sich nur einmal nutzen und nach einem Game Over (wenn der Spieler die Runde also verliert) startet die Nacht wieder um 00:00 Uhr. Im Halloween Update wird Plushtrap durch Nightmare Ballon Boy ersetzt, ohne dass sich das Spielprinzip ändert.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Daneben wird der Spieler, gleich zu Spielbeginn und nach jeder erfolgreichen Nacht, in ein Minigame versetzt, das die Hintergrundgeschichte zu FNaF-4 erzählen soll. Die Grafik der Minigames ist jener des Atari 2600 nachempfunden. Während der Minigames schlüpft der Spieler in die Rolle des jungen, namenlosen Protagonisten.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Nach Abschluss der fünften Nacht kann ein Extra‐Menü benutzt werden, dass es erlaubt Modelle und Jumpscares der einzelnen Animatronics zu sehen, sowie das Spiel zu erleichtern oder zu erschweren. Außerdem kann die siebte Nacht, "Nightmare" und nach ihrem Abschluss, beim Eintippen von „20202020“ die achte Nacht, "20/20/20/20" gestartet werden. Die Spielerleichterungen können eine Karte ins Spiel einfügen auf der immer die Aufenthaltsorte der Animatronics verzeichnet sind, die Nächte deutlich kürzer machen und ein Gefahren-Messgerät einfügen, dass Alarm schlägt, wenn der Spieler vor einer Tür steht, hinter sich direkt ein Animatronics befindet. Außerdem kann "Fun with Plushtrap", beziehungsweise "Fun with Balloon Boy" gespielt werden um den früheren Startzeitpunkt in den Nächten zu erhalten. Schwieriger kann das Spiel durch einen Blind-Modus ("Blind Mode"), einen deutlich aktiveren "Nightmare Freddy (Mad Freddy", dt. Wütender Freddy), einen "Nightmare Foxy" der zu Beginn des Spiels bereits im Schrank ist ("Insta‐Foxy", dt. Sofort‐Foxy) und einen Modus in dem in der ganzen Nacht nur "Nightmare", beziehungsweise "Nightmarionne" angreift ("All Nightmare", dt. Nur Alptraum) werden.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Die Menüs zur Erleichterung und Erschwerung des Spiels können erst benutzt werden, nachdem "20/20/20/20" durchgespielt wurde. Das Jumpscare‐Menü öffnet sich erst nach der sechsten Nacht, genauso wie "Fun with Plushtrap". "Fun with Balloon Boy" ist erst nach "20/20/20/20" benutzbar.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: In "Five Nights at Freddy’s 4" gibt es insgesamt sieben Antagonisten. Es bleibt offen, ob sie echt, traumagenerierte Albträume, oder bloße Spukerscheinungen sind. Allen Animatronics ist gemeinsam, dass sie abgegriffen und durchlöchert wirken.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Schon wenige Tage nach der Veröffentlichung von Five Nights at Freddy’s 3 wurde auf "scottgames.com" das Bild eines Zylinders, wie ihn "Freddy Fazbear" trägt, der auf karierten Fliesen, wie die Pizzerien der Reihe sie benutzen liegt und auf den ein Scheinwerfer gerichtet ist. Dies führte, auch aufgrund des Endes von FNaF 3 zu Vermutungen, dass das Ende der Serie gekommen sei. Am 22. April 2015 wurde jedoch der Hut aus dem Bild entfernt, was Spekulationen über einen neuen Teil der Reihe auslöste.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Am 27. April 2015 wurde auf der Webseite ein Teaser veröffentlicht, der "Nightmare Freddy" zeigte, wie er seinen Hut hochhebt, während die "Freddles" auf ihm rumkriechen. Das Bild beinhaltete einen Titel für das Spiel, "The Final Chapter" (dt. Das letzte Kapitel) und gab als Veröffentlichungsdatum den 31. Oktober 2015 an, also Halloween. In den folgenden Wochen wurden auf der Seite Bilder der restlichen Nightmare‐Animatronics hochgeladen, in der Reihenfolge "Nightmare Bonnie", "Nightmare Chica", "Nightmare Foxy" und "Nightmare Fredbear". Jeder dieser Teaser beinhaltet eine Variation des Satzes „War ich es?“ und wenn er mit einem Bildbearbeitungsprogramm erhellt wird, das Wort „Nightmare“. „Nightmare“ ist auch schon in dem Teaser von Nightmare Freddy zu finden, während in dem Nightmare‐Foxy‐Teaser zusätzlich „Außer Betrieb“ steht, was bei Verdunklung des Bilds sichtbar wird. Der Satz „War ich es?“ und der Quelltext der Seite, der große Mengen der Zahlen 8 und 7 beinhaltete, ließ Fans vermuten, dass das Spiel sich um den "Biss von ’87" drehen wird.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Zwischen dem Nightmare‐Foxy‐ und dem Nightmare‐Fredbear‐Teaser wurde am 12. Juni ein Bild veröffentlicht, das einen blitzblanken Boden aus karierten Fliesen zeigt, auf dem ein lila Zylinder und eine lila Fliege liegen, auf die ein Scheinwerfer gerichtet ist. Bei Erhellung zeigt sich ein Schriftzug, der den Inhalt des Bildes als Besitz einer Firma ausgibt, deren Namen zum größten Teil verdeckt ist. Die häufigste Theorie für die Identität der Firma war "Fredbear’s Family Diner", die in "FNaF 2" als ursprüngliche Besitzer der Restaurantkette genannt wurden. Am 9. Juli wurde ein weiterer Teaser hochgeladen, der Plushtrap auf seinem Stuhl sitzend in dem Flur in dem er auch im Spiel zu finden ist zeigt.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Scott Cawthon erklärte am 12. Juli in einer E‐Mail an den bekannten FNaF‐YouTuber Dawko, dass "FNaF 4" am Jubiläum der Veröffentlichung des ersten Spiels, dem 8. August 2015 herauskommen werde. In derselben E-Mail kündigte er auch einen Trailer an. Der Trailer wurde am 13. Juli auf Scott Cawthons YouTube‐Kanal hochgeladen und zeigte zum ersten Mal Gameplay.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Verschiedene bekannte Five‐Nights‐at‐Freddy’s‐YouTuber erhielten am 21. Juli eine Demoversion des Spiels, das schließlich ohne weitere Ankündigung am 23. Juli veröffentlicht wurde, da Cawthon nicht länger auf einem fertigen Produkt sitzen wollte. Das Spiel war zunächst für Computer auf der Plattform Steam herunterladbar, am 25. Juli erschien eine Android-Version und eine iOS-Version folgte am 5. August 2015.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: In der E‐Mail am 12. Juli 2015, in der auch die Vorverlegung des Veröffentlichungsdatums von "FNaF 4" angekündigt wurde, gab Scott Cawthon auch bekannt, dass am ursprünglichen Erscheinungsdatum des Spiels stattdessen ein kostenloses Update mit einigen zusätzlichen Inhalten herauskommen würde. Cawthon stellte seine Pläne für das Update am 25. August detaillierter da. Er stellte ein Menü für Cheats und eins für Challenges, die auch mit neuen Sternen auf dem Hauptmenü einhergingen, in Aussicht.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Im Zeitraum zwischen dem 15. und dem 29. Oktober 2015 lud Cawthon mehrere Teaser auf seiner Webseite hoch die die neuen Animatronics des DLC in der Reihenfolge Jack‐O‐Bonnie, Nightmare Balloon Boy, Nightmarionne, Nightmare Mangle und Jack‐O‐Chica zeigten. Das Update wurde schließlich am 30. Oktober 2015 veröffentlicht.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: "Five Nights at Freddy’s 4" erhielt insgesamt durchschnittliche Kritiken. Die Spielewebsite "Gamerankings.com" verlieh dem Spiel 70 %. Andere Websites, wie zum Beispiel "TouchArcade" (3 von 5 Sternen), "148Apps" (3,5 von 5 Sternen) und "Gamezebo" (4 von 5 Sternen) werten "FNaF 4" ebenfalls positiv.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Spielekritiker wie Nadia Oxford verliehen dem Spiel 4 von 5 möglichen Sternen und lobten die intensive Atmosphäre, die düstere Hintergrundgeschichte sowie das traurige Ende. Einzig bemängelt wurde die Tatsache, dass die – für die Hintergrundgeschichte wichtigen – 8Bit-Minigames in der Android-Version fehlen. Ähnlich wohlwollend zeigte sich auch Angelo M. D'Argenio, welcher lobend hervorhob, dass der Spieler mehr auf sein gutes Gehör setzen müsse, als auf flackernde Kamerabildschirme.


title: Five Nights at Freddy’s 4

text: Andere Spielekritiker, wie zum Beispiel Nic Rowen, zeigten sich weniger gnädig und kritisierten vor allem, dass "FNaF 4" einfallslos und unkreativ sei. Außerdem seien Spielemechanik und Charakterdesign zu sehr an den ersten Spieleteil angelehnt, was "FNaF 4" enttäuschend vorhersehbar mache. Ebenfalls bemängelte Rowen, dass auch "FNaF 4" nicht in der Lage sei, altbekannte Rätsel und Theorien um die Hintergrundgeschichte der "Five‐Nights‐at‐Freddy’s"-Saga aufzuklären und stattdessen nur noch mehr Gerüchte geschaffen habe.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die Weinanbauregion Val de Loire fasst mehrere Weinanbaugebiete zusammen. Als gemeinsamer Nenner gilt dabei, dass diese Gebiete am Fluss Loire sowie an etwa zehn seiner Nebenflüsse liegen. Des Weiteren sorgt die für französische Verhältnisse nördliche Lage generell für frische, leichte und delikate Weine.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die Produktpalette umfasst dabei trockene und halbtrockene Weißweine, weiße Dessertweine, leichte Rotweine, Schaumweine und Roséwein. Auf einer Länge von 1000 km (von Roanne in der Nähe der Stadt Lyon bis Nantes und Saint-Nazaire) werden ca. 70.000 Hektar Rebflächen bewirtschaftet. Hier entstehen im Bereich der Qualitätsweine jährlich ca. 1.400.000 hl Weißwein und 1.140.000 hl Rot- und Roséwein. Diese Menge entspricht ca. 10 % der französischen Weinproduktion.


title: Val de Loire (IGP)

text: Innerhalb dieses Gebiets werden nicht weniger als 32 Herkunftsbezeichnungen der Kategorie Appellation d’Origine Contrôlée (kurz AOC) und 15 Vin Delimité de Qualité Supérieur (kurz VDQS) Weine zusammengefasst. Hinzu kommen noch fast 40 verschiedene Vin de Pays. Der Erfolg des Crémant de Loire führte dazu, dass die Loire zum zweitbedeutendsten Schaumweinerzeuger nach der Champagne aufstieg.


title: Val de Loire (IGP)

text: Da diese Fülle an Varianten nicht generell unter einem Oberbegriff zusammengefasst werden kann, wurden Subregionen mit eigenen charakteristischen Zügen definiert. Es handelt sich dabei um die untenstehend näher beschriebenen Regionen Anjou-Saumur, Pays Nantais und Touraine. Daneben gibt es noch deutlich abseits gelegene Weinbaugebiete, die unter der Region Cœur-de-France oder Centre gruppiert sind.


title: Val de Loire (IGP)

text: Mit Ausnahme einiger Rebflächen im Pays Nantais, die bereits von den Römern angelegt wurden, beginnt die Geschichte des Weinbaus an der Loire im 5. Jahrhundert. Die großen Klöster der Region legten systematisch Rebflächen an. Sidonius Appolinaris erwähnte in einem Brief aus dem Jahr 469 die Weinberge des keltischen Stamms der Arverner, die von der Auvergne bis zur Loire vorgedrungen waren. Gregor von Tours beschrieb in seinem Werk "Geschichte der Franken" ebenfalls häufig den Weinbau an der Loire. Er berichtete auch über die oftmals erfolgreichen Übergriffe der Bretonen auf die Weinberge oder aber auf die Traubenernten der Gegend um die Stadt Nantes. Während annähernd 500 Jahren entwickelte sich der Weinbau stetig und der gesicherte Transport auf dem Wasserweg bescherte dem Gebiet auch Absatzmärkte außerhalb der Region.


title: Val de Loire (IGP)

text: Mit der Krönung des Herzogs von Anjou Heinrich II. Plantagenet zum König von England am 19. Dezember 1154 begann eine fast 900 Jahre dauernde Beziehung zwischen dem Loire-Wein und den französischen und englischen Höfen sowie Adelsfamilien. Diese enge Beziehung führte dazu, dass sich der Loire-Wein in ganz Europa eines guten Rufs erfreute. Dieser gute Ruf sorgte für gute Geschäfte und ermöglichte den Winzern auch Investitionen in eine noch bessere Qualität. Ab dem 15. Jahrhundert begann man beispielsweise, die Weinberge mit neuen und vor allem besseren Rebsorten wie dem Cabernet Franc zu bepflanzen.


title: Val de Loire (IGP)

text: Zwischen dem Massif Central und dem Massif Armoricain hat sich die Loire ihren Weg durch das Pariser Becken gesucht.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die Rebflächen des Anbaugebiets Loire liegen an der nördlichen Grenze des zuverlässigen Anbaus von Wein in Frankreich. Milde und feuchte Luft vom Atlantik strömt weit ins Landesinnere. Darüber hinaus sorgen die Loire und ihre Nebenflüsse für ein günstiges Mesoklima aufgrund der ausgleichenden Wirkung des Wassers. Trotz des zuverlässigen Charakters des Klimas ist der jahrgangsabhängige Einfluss insbesondere bei den Rotweinen und den süßen Weinen sowohl in Hinblick auf Menge als auch Qualität erheblich. Das insgesamt eher kühle Klima sorgt generell, wie zum Beispiel bei Sancerre, für Weine mit einer kräftigen Säure und liefert somit ausreichende Mengen von Grundwein für die Schaumwein-Herstellung.


title: Val de Loire (IGP)

text: Mit zunehmender Entfernung vom Meer wird das Klima deutlich kontinentaler. Generell besteht im Frühjahr bis in den Monat Mai die Gefahr von Spätfrösten. Im Jahr 1991 vernichtete der Spätfrost ca. 70 % der Ernte. Die Niederschlagsmenge zwischen März und August ist mit mittleren Werten von 45–57 mm/Monat eher gering. Während dieser Zeit fällt der Niederschlag meist in Form von kurzen und heftigen Gewitterschauern. Insbesondere im August und September kann es dadurch zu Schäden durch Fäulnis kommen.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die weißen Weine der Weinbaugebiete Coteaux du Layon, Montlouis-sur-Loire, Savennières und Vouvray werden allesamt aus der Rebsorte Chenin Blanc gekeltert. In ihrer Jugend verfügen die Weine über ein kräftiges Säuregerüst und können sich daher einige Jahre in der Flasche entwickeln. Die aktuell sehr populäre Sorte Sauvignon Blanc ist Basis der weißen Weine von Sancerre, Pouilly-Fumé und Menetou-Salon. Diese Weine verfügen anfangs über ein ausgeprägtes Cassis-Aroma (schwarze Johannisbeere). Einige Hersteller experimentieren mit einem Ausbau dieser Weine im kleinen Holzfass, um ihnen etwas von ihrer aggressiven Säure zu nehmen und die Weine runder und voller zu gestalten. Die jung zu trinkenden Muscadet-Weine werden aus der Rebsorte Melon de Bourgogne gekeltert und passen hervorragend zu Gerichten mit Fisch und Meeresfrüchten.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die roten Weine von Saumur, Chinon und Bourgueil beziehen ihren fruchtig samtigen Charakter von der Rebsorte Cabernet Franc. Weitere häufig angebaute rote Rebsorten sind Gamay, Pinot Noir und Malbec. Letztere wird an der Loire häufig "Côt" genannt.


title: Val de Loire (IGP)

text: Lokale Spezialitäten werden aus den unbekannten Rebsorten Grolleau, Grolleau Gris, Tressalier, Romorantin sowie Pineau d’Aunis hergestellt.


title: Val de Loire (IGP)

text: Aufgrund ihrer nördlichen Lage war das Gebiet der Loire in Frankreich ein Zentrum bei der Neuzüchtung von Rebsorten. Die Anstrengungen konzentrierten sich ab der Mitte des 19. Jahrhunderts auf die Erzielung von dunkelfarbigen Rotweinen mittels Färbertrauben wie zum Beispiel den Sorten Gamay de Bouze oder Gamay de Chaudenay oder aber auf das Finden früh reifender Rebsorten wie dem Muskat-Ottonel.


title: Val de Loire (IGP)

text: Das Weinbaugebiet Loire ist nach dem Bordelais die zweitgrößte Weinbauregion Frankreichs. Die Weinbauflächen verteilen sich entlang der Loire auf einigen hundert Kilometern. Trotz dieser Heterogenität gehören einige Weine einer Appellation an, die sich geographisch über das gesamte Weinbaugebiet erstreckt:


title: Val de Loire (IGP)

text: Der Landwein "Vin de Pays du Jardin de la France" ist ebenfalls überregional aufgestellt und gilt exklusiv für sortenreine Weine einer Rebsorte.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die Region Anjou-Saumur verfügt über eine Rebfläche von ca. 14.800 Hektar. Die durchschnittliche Produktionsmenge eines Jahres liegt bei 670.000 hl. Das Gebiet zwischen den Regionen Pays Nantais und Touraine liegt innerhalb des Départements Maine-et-Loire sowie im Norden des Départements Vienne und Deux-Sèvres zwischen den Städten Saumur, Angers, Ancenis und Thouars. Etwas abseits liegt die Appellation Haut-Poitou nördlich der Stadt Poitiers und südwestlich von Châtellerault. Ende des 19. Jahrhunderts betrug die bestockte Fläche 31.000 Hektar. Durch den Befall der Reblaus wurde der Bestand nahezu vollständig zerstört. Seit den 1960er Jahren hat sich der Rebbestand weitgehend stabilisiert.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die Gegend um Saumur ist nach der Champagne und der Appellation Crémant d’Alsace die bedeutendste Schaumweinregion Frankreichs. Jährlich verlassen fast 12 Millionen Flaschen die Weinkeller unter der Bezeichnung "Saumur Mousseux". Während der Champagner aus den Rebsorten Chardonnay, Pinot noir und Pinot Meunier hergestellt wird, ist der Schaumwein der Loire ein Erzeugnis aus der Sorte Chenin Blanc und unterscheidet sich somit deutlich von anderen Schaumweinerzeugnissen Frankreichs. Die Rotweine, die unter dem Appellationsnamen Saumur-Champigny angeboten werden, sind von leichter und angenehmer Art und ähneln den Weinen aus St-Nicolas-de-Bourgueil.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die Region Pays Nantais erstreckt sich südlich und östlich von Nantes, in Küstennähe des Atlantischen Ozeans bis nach Ancenis, im südlichen Teil des Département Loire-Atlantique. Einige Teilbereiche liegen im Département Vendée. Rebfläche: ca. 16.000 Hektar.


title: Val de Loire (IGP)

text: Die Region erstreckt sich von Saumur bis Orléans über sechs Départements: Indre, Indre-et-Loire, Loir-et-Cher, Loiret, Sarthe und Vienne. Rebfläche: 13.000 Hektar.


title: Val de Loire (IGP)

text: Das Gebiet um Chinon, Bourgueil und St-Nicolas-de-Bourgueil ist für die Rotweine aus der Rebsorte Cabernet Franc bekannt. Diese Rebsorte wird hier häufig "Breton" genannt. Der vollste Rotwein dieser drei Appellationen kommt in der Regel aus Chinon, während die Weine von Bourgueil über eine bessere Struktur aufgrund eines höheren Tanningehalts verfügen. Die leichtesten Weine dieser Region kommen aus dem benachbarten St-Nicolas-de-Bourgueil. Aufgrund ihres fruchtigen Charakters können die Weine aller 3 Appellationen im Sommer gekühlt genossen werden.


title: Val de Loire (IGP)

text: Cœur-de-France ist eine stark zergliederte Weinbauregion im Norden des Massif Central, die sich über folgende Départements erstreckt: Allier (südlich der Stadt Moulins), Cher, Indre, Loire (östlich der Loire bei Roanne, Loiret, Nièvre sowie Puy-de-Dôme (bei Clermont-Ferrand)).


title: Erich Correns (Chemiker)

text: Erich Paul Hubert Correns (* 12. Mai 1896 in Tübingen; † 18. Mai 1981 in Berlin) war ein deutscher Chemiker und Präsident des Nationalrates der Nationalen Front der DDR.


title: Erich Correns (Chemiker)

text: Correns wurde 1896 als Sohn des Biologen Carl Correns in Tübingen geboren. Nach dem Besuch des Gymnasiums in Leipzig und Münster absolvierte er seinen Wehrdienst. Er nahm am Ersten Weltkrieg teil und lernte hier Richard Sorge kennen. Von 1918 bis 1922 studierte er an den Universitäten in Berlin und Tübingen Chemie, Botanik und Physik. Er wurde 1922 zum Dr. phil. promoviert und war von 1922 bis 1924 als Assistent am Kaiser-Wilhelm-Institut für Chemie in Berlin und an dem von Max Bergmann geleiteten Kaiser-Wilhelm-Institut für Lederforschung in Dresden tätig.


title: Erich Correns (Chemiker)

text: Im Jahr 1925 nahm Correns eine Arbeit als Industriechemiker bei der I.G. Farben in Elberfeld an und wurde 1931 Leiter des Acetylcellulose-Betriebs Elberfeld. 1933 wurde ihm die Leitung der Kupfer-Kunstseidenfabrik in Dormagen übertragen. Ab 1937 leitete er den Aufbau der Zellwolle- und Kunstseide GmbH im thüringischen Rudolstadt-Schwarza. Nach Maßregelungen durch die Behörden trat er 1939 als Betriebsleiter zurück und wurde beratender Chemiker bei der Thüringischen Zellwolle AG und dem Zellwolle-Kunstseiden-Ring. Seine jüdische Ehefrau wurde am 24. Mai 1944 während einer Corrensschen Dienstreise verhaftet und starb einen Tag später im Gestapogefängnis auf dem Petersberg in Erfurt. Die zwei Kinder („Halbjuden“) wurden nicht ins Konzentrationslager gebracht. Aus diesem Grund, und wegen seines Misstrauens gegen die Rolle, die Altnazis in der Bundesrepublik nach dem Krieg noch hatten, beteiligte sich Correns, der nie Kommunist war, am Aufbau Ostdeutschlands.


title: Erich Correns (Chemiker)

text: Nach Kriegsende wurde Correns 1946 Direktor der Zellstoff- und Papierfabrik Rosenthal in Blankenstein. Ab 1948 übernahm er die Leitung der Thüringer Kunstseidenwerke in Schwarza. Im Jahr 1951 wurde Correns Direktor des Instituts für Faserstoff-Forschung der Deutschen Akademie der Wissenschaften in Teltow. Er war ab 1951 ordentliches Mitglied der Akademie. Correns leitete das Institut bis 1962, sein Nachfolger wurde der später langjährige Akademiepräsident Hermann Klare. Von 1953 bis 1959 hatte er eine Professur für chemische Technologie der Zellstoffherstellung an der Technischen Hochschule in Dresden inne. 1956 wurde Correns Dr. jur. h. c. an der Humboldt-Universität zu Berlin. 1961 wurde er emeritiert.


title: Erich Correns (Chemiker)

text: Von 1950 bis zu seinem Tod 1981 war Correns Präsident des Nationalrates der Nationalen Front. Ab 1954 war er Abgeordneter der Volkskammer. Im gleichen Jahr wurde er Mitglied des Zentralvorstandes der Gesellschaft für Deutsch-Sowjetische Freundschaft und des Präsidialrats des Kulturbundes. Ab 1957 war er Mitglied des Forschungsrates und ab 1960 Mitglied des Staatsrates der DDR. Er war Mitbegründer der Zeitschrift "Faserforschung und Textiltechnik" (später "Acta Polymerica").


title: Erich Correns (Chemiker)

text: Correns erhielt 1954 als einer der ersten 22 Ordensträger den Vaterländischen Verdienstorden in Gold, 1965 die Ehrenspange zum Vaterländischen Verdienstorden in Gold sowie 1971 den Karl-Marx-Orden. Seine Urne wurde in der Gedenkstätte der Sozialisten auf dem Zentralfriedhof Friedrichsfelde in Berlin-Lichtenberg beigesetzt.


title: Ometepe

text: Ometepe () ist eine Insel des Nicaraguasees und mit etwa 270 km² weltweit die größte vulkanische Insel in einem Süßwassersee. Sie liegt im Departamento Rivas der Republik Nicaragua in Mittelamerika. Auf Ometepe leben 29.684 Menschen (Volkszählung Mai/Juni 2005).


title: Ometepe

text: Die größten Orte der Insel sind die Inselhauptstadt Altagracia (4081 Einwohner) und Moyogalpa (2905). Diese beiden Orte sind gleichzeitig Verwaltungssitze der gleichnamigen Gemeinden, zwischen denen die Insel aufgeteilt ist. In Altagracia gibt es seit 1994 ein Museum mit Ausstellungen zur Inselgeschichte, in Sacramento im Verwaltungsbezirk Moyogalpa befindet sich ein Museum mit archäologischen Fundstücken der Insel und weiteren Räumen, in denen die Geschichte Nicaraguas anhand der Zahlungsmittel der jeweiligen Epochen veranschaulicht wird.


title: Ometepe

text: Die beiden Vulkane Concepción (ca. 1610 m, letzter Ausbruch 2010) und Maderas (1394 m, Datum des letzten Ausbruchs nicht bekannt) kennzeichnen die Insel und geben ihr die Form einer Acht.


title: Ometepe

text: Der Vulkan Concepción, der höhere der beiden, ist einer der aktivsten Vulkane in Nicaragua, Seine Hänge sind etwa bis in 1000 m Höhe teilweise mit Wald bewachsen, an anderen Stellen jedoch durch Erd- und Geröllrutsche kahl. Zwischen 1000 m und 1250 m ändert sich die Vegetation und alpine Pflanzen haben Vorrang. Das letzte Stück zum Krater besteht nur noch aus losem Lavageröll. Durch seine relativ regelmäßigen Eruptionen trägt er maßgeblich dazu bei, dass der Boden auf der Insel sehr nährstoffreich ist und sich hervorragend für die Landwirtschaft eignet.


title: Ometepe

text: Der Vulkan Maderas ist erloschen und dadurch bis zum Krater mit dichtem Wald bewachsen, welcher sich an der Spitze zu einem Nebelwald entwickelt. An seinen Hängen findet man auch Ardisia ometepensis, eine Baumart, die nur auf Ometepe zu finden ist. Im Krater befindet sich eine Lagune und an der Südseite in San Ramon gibt es einen Wasserfall.


title: Ometepe

text: Eine Besonderheit der Insel ist die unterschiedliche Art von Sandstränden: Zum einen begegnet man schwarzem Sand aus Vulkangestein, zum anderen kann man am "Playa Santo Domingo", auf dem Isthmus zwischen den beiden Vulkanen, fast den typischen Charakter karibischer Sandstrände genießen.


title: Ometepe

text: Der Name "Ometepe" stammt aus dem Nahuatl und ist zusammengesetzt aus den Begriffen "ome" (zwei) und "tepetl" (Berg, Hügel), die sich auf die beiden Vulkane beziehen.


title: Ometepe

text: Im Juli jedes Jahres findet in Moyogalpa die "Fiesta St. Anna" statt. Neben Stierkämpfen und der Wahl zur Miss Moyogalpa finden Prozessionen in der Stadt statt. Diese sogenannten Fiestas Patronales werden zu Ehren der Stadt- und Dorfheiligen abgehalten. In Altagracia finden diese Mitte November statt. Auch kleinere Orte zelebrieren diese Feste, welche durchschnittlich 2 Wochen dauern.


title: Ometepe

text: Der Sage nach entstanden die Inseln Ometepe und Zapatera sowie der Nicaraguasee aus einer tragischen Liebesgeschichte: so verliebten sich der angesehene "Nagrando" in die wunderschöne Häuptlingstochter eines Nachbarstammes mit dem Namen "Ometeptl". Beide Indianerstämme waren jedoch über Gebietsansprüche und Machtfragen zerstritten. Nach dem Gesetz der Vorfahren war eine Liebe zwischen verfeindeten Stämmen verboten. Das Paar musste daher schon bald aus den Heimatdörfern fliehen und versteckte sich in einem Tal. Da ihre Liebe jedoch nicht verheimlicht blieb, wurden sie von ihren Stammesangehörigen verfolgt. Schließlich entschlossen sich beide aus Verzweiflung zum Selbstmord und öffneten sich die Pulsadern. Ometeptl stürzte nach hinten, Nagrando taumelte noch ein paar Schritte und stürzte ebenfalls nieder. Das Blut beider füllte das Tal aus und bedeckte ihre Körper – der heutige Nicaraguasee. Von Ometeptls Körper ragen nur ihre Brüste über den Wasserspiegel, die heutigen Vulkane Concepción und Maderas. Vom Körper Nagrandos sieht man nur noch, etwas entfernt, die Spitzen der Insel Zapatera.


title: Ometepe

text: Die Landwirtschaft ist ein traditionell wichtiger Faktor in der Region. Speziell der Anbau und Verkauf von Kochbananen nach ganz Zentralamerika bestimmt diesen Sektor, es werden aber auch Sesam, Wassermelonen und Tabak angebaut.


title: Ometepe

text: Der Tourismus wurde in den letzten Jahren wirtschaftlich immer bedeutsamer, was in Zukunft durch den im Bau befindlichen Flughafen bei Moyogalpa noch gefördert werden wird.


title: Ometepe

text: Nicaraguanische und deutsche Partner riefen 1993 in Santo Domingo das sozialmedizinische Ometepe-Projekt Nicaragua (POA) ins Leben, das vor allem in den Bereichen Bildung und Gesundheit arbeitet.


title: Big Loop

text: Big Loop im Heide Park Resort ist eine Stahlachterbahn des Herstellers Vekoma, die 1983 als erste Achterbahn des Parks eröffnet wurde.


title: Big Loop

text: Auf der Strecke von 706 m durchfahren die Fahrgäste vier Inversionen: zwei Loopings und der doppelte Korkenzieher, welcher aus zwei aneinandergereihten Korkenziehern besteht.


title: Big Loop

text: Heute ist die Bahn eher ein Oldtimer und kann bei weitem nicht mit modernen Achterbahnen mithalten. Dennoch ist diese Achterbahn aufgrund der ungewöhnlichen Streckenführung (lange gerade Strecke bis in die Einfahrt in den ersten Looping) und der geringen Geschwindigkeit, mit der die Loopings durchfahren werden (ca. 60 km/h), etwas Besonderes.


title: Big Loop

text: 2010 bekam Big Loop neue Züge, 2011 neue Blockbremsen, 2012 eine neue Steuereinheit. Von 2011 bis 2013 gehörte Big Loop zum Themenbereich „Transsilvanien“. Seit 2014 wird die Bahn dem Themenbereich „Bucht der Piraten“ zugeordnet.


title: Big Loop

text: Nach Verlassen der Station fährt der Zug zunächst ein kleines (2 m) Gefälle herab, gefolgt von einer 180-Grad-Kurve und erreicht dann den Kettenlifthill, durch den er auf 30 m Höhe gezogen wird. Nach dem First Drop folgt eine gerade Strecke, an die sich zwei Loopings anschließen. Nach einer weiteren 180 Grad-Kurve werden zwei Korkenzieher und ein gerades Stück Schiene durchfahren. Vor der Schlussbremse mit pneumatischen Klotzbremsen durchfährt der Zug noch eine Helix (Bayernkurve) und erreicht die Station.


title: Big Loop

text: Kurioserweise sind es die geraden Streckenabschnitte, die die Bahn von anderen ähnlichen Vekoma Double Loop Corkscrews (z. B. Python in Efteling oder Shaman im Gardaland) unterscheiden. Das Layout wurde fast eins zu eins von Dragon Fyre in Canada’s Wonderland übernommen. Diese geraden Abschnitte wurden eingefügt, um eine gerade Strecke nach den Korkenziehern zu ermöglichen, auf denen eine Blockbremse angebracht war, die bei Bedarf sogar einen Drei-Zug-Betrieb auf der kurzen Strecke ermöglicht hätte. Inzwischen wurde die Bremse entfernt, da es für die Mitarbeiter schwer zu schaffen war, die Züge rechtzeitig abzuschicken, ohne dass ein Zug im Bremsbereich vor der Helix stehen bleibt.


title: Big Loop

text: Big Loop hatte ursprünglich zwei Züge mit je sieben Wagen für insgesamt 28 Personen des Herstellers Arrow. Seit der Saison 2010 betreibt der Heide Park die Bahn mit den Vekoma-Zügen der 2009 abgerissenen Achterbahn Corkscrew aus Alton Towers, England. Diese Züge haben sechs Wagen für insgesamt 24 Personen. Sowohl bei den alten als auch bei den neuen Zügen bietet jeder Wagen Platz für vier Personen (zwei Reihen à zwei Personen). Da die Strecke nicht durch Blockabschnitte unterteilt ist, kann immer nur ein Zug fahren. Der zweite Zug kann derweil in der Station beladen werden. Dadurch ist eine maximale Kapazität von 1200 Personen pro Stunde möglich, mit den alten Zügen konnten 1400 Personen pro Stunde fahren.


title: Tideland

text: Tideland ist ein kanadisch-britisches Filmdrama von Terry Gilliam aus dem Jahr 2005. Es ist die Verfilmung eines Romans von Mitch Cullin.


title: Tideland

text: Die Eltern der kleinen Jeliza-Rose vegetieren in einem Drogensumpf vor sich hin, Vater Noah hegt die sehr vage Hoffnung das Jütland der Wikinger zu erreichen. Jeliza-Rose ist es gewohnt, ihm die Spritze mit Drogen vorzubereiten. Nach dem plötzlichen Drogentod der Mutter flüchtet Jeliza-Rose mit ihrem Vater auf die abgelegene Farm, wo er aufgewachsen ist. Diese ist inzwischen verlassen, Noah hat dort wohl noch seine Mutter erwartet. Als kurz darauf auch Noah stirbt, nachdem er sich einen Heroinschuss gesetzt hat, ist Jeliza-Rose allein in dem verfallenen Haus mit der in einem Schaukelstuhl langsam verwesenden Leiche ihres Vaters – den sie jedoch behandelt, als sei er noch lebendig – und ihren einzigen Freunden, ein paar abgetrennten Puppenköpfen. Eichhörnchen und Kaninchen werden ebenfalls Charaktere ihrer Fantasiewelt. Im Vorspann erklärt Terry Gilliam, der auf unterschiedlichste Zuschauerreaktionen gefasst ist, seine Intention für ein solch groteskes Szenario. Er postuliert: Der starke Überlebenswille und die Fantasie, die Kinder aufbringen, ermöglichten es damit auch schwerste traumatische Erfahrungen zu überstehen.


title: Tideland

text: Bei ihren Streifzügen durch die Umgebung trifft sie auf Dell und deren geistig zurückgebliebenen Bruder Dickens, die in einem ebenfalls abgelegenen Haus in der Nähe wohnen. Dell war in ihrer Jugend sehr verliebt in Noah, wurde jedoch von ihm verlassen. Dickens, der als Kind eine traumatische Beziehung zu Jeliza-Roses Großmutter hatte, lebt, wie das kleine Mädchen, in einer Traumwelt – einer Welt, in der er der Kapitän eines selbst zusammengezimmerten U-Boots ist, mit den weiten Kornfeldern als Meer und den vorbeirauschenden Zügen als monströsem Killerhai, den es mit allen Mitteln zu bekämpfen gilt. Zwischen Jeliza-Rose und Dickens entwickelt sich eine kindliche Liebe, während Dell, die sich – nicht nur – auf das Ausstopfen von Tieren versteht, sich ihrerseits wieder mit ihrer Jugendliebe Noah vereint sieht. Gemeinsam räumen sie das Anwesen auf und streichen alle Wände und Möbel unbeholfen einheitlich weiß. Im Haus von Dell und Dickens brechen alte Gefühle auf, als Jeliza-Rose das Zimmer der Mutter der beiden betritt und dabei auch durch Erinnerungsstücke von der Liebe zwischen Dell und ihrem Vater erfährt. Für Dickens, der einen Krampfanfall erleidet, ist das Gefühlschaos offenbar der Auslöser, einen Zug mit Dynamit in die Luft zu jagen. Er triumphiert aus seiner Sicht über den Killerhai. Vorher redet er mit Jeliza-Rose mehrmals über das Ende der Welt. Nach der Sprengung ist er verschwunden. Das weitere Schicksal von Jeliza-Rose bleibt offen, als sie sich unter die verunglückten Fahrgäste mischt und sich eine Frau ihrer annimmt.


title: Tideland

text: Ruthe Stein bezeichnete den Film im San Francisco Chronicle vom 27. Oktober 2006 als „zwecklos“ und „quälend langweilig“. Die Handlung sei „unverständlich“.


title: Tideland

text: Film-dienst schrieb, der Film sei „konsequent aus der Perspektive seiner kleinen Heldin erzählt“; er verweigere dem Zuschauer „zugleich die visuelle Teilhabe an ihren Traumwelten“. Er sei ein sehenswerter, jedoch „verstörender Film über die Schrecken der Welt“ und zugleich „eine Hymne auf den Lebenswillen eines Kindes“.


title: Tideland

text: Harald Mühlbeyer nannte "Tideland" in seiner Kritik für epd Film 12/2007 „ungewöhnlich“, „befremdend“, „traurig“ und „wunderschön“. Dass der Film in Deutschland keinen Kinoverleih gefunden habe, und bei Concorde im Jahr 2007 direkt auf DVD erscheinen musste („angemessene DVD-Edition“), sei ein „Armutszeugnis“ für die Branche.


title: Tideland

text: Terry Gilliam gewann im Jahr 2005 einen Preis des San Sebastián International Film Festivals und wurde für einen weiteren Preis desselben Festivals nominiert. Bei den Genie Awards 2007 erhielt der Film sechs Nominierungen, darunter für Jodelle Ferland in der Kategorie "Beste Hauptdarstellerin", für das Produktionsdesign, für die Kameraarbeit, die Kostüme und den Schnitt.


title: Tideland

text: Die Produktionskosten betrugen schätzungsweise 12 Millionen US-Dollar. Der Film wurde in Saskatchewan (Kanada) gedreht. Seine Weltpremiere fand am 9. September 2005 auf dem Toronto Film Festival statt. Die erste Vorführung in Deutschland erfolgte am 18. Juli 2006 auf einem Festival in München, die Kinos erreichte er hier aber nicht. Die deutschsprachige DVD-Veröffentlichung erschien am 8. Oktober 2007 . In den ausgewählten Kinos der USA spielte der Film ca. 66 Tsd. US-Dollar ein.


title: Dschingisiden

text: Dschingisiden (auch Činggisiden) wurden die direkten Nachfahren des mongolischen Herrschers Dschingis Khan (* zwischen 1155 und 1167; † 1227) genannt.


title: Dschingisiden

text: Dschingis Khan gehörte zum Stamm der Mongghol, zum Klan der "Bordschigin" (Wildenten-Leute) und zum Unterklan der "Qiyat" (Kijat).


title: Dschingisiden

text: Sein ältester Sohn war Dschötschi (* 1183, † 1227), der zweite Tschagatai (* um 1186, † 1242), der dritte Ögedei (* 1186/89, † 1241), der vierte Tolui (* um 1191, † 1232).


title: Dschingisiden

text: "Bordschigin" (Mongolisch: Боржигин, "Borjigin"; ᠪᠣᠷᠵᠢᠭᠢᠨ; Russisch: Борджигин, "Bordžigin") benennt eine weitergehende Abstimmungslinie und bezieht sich auf den mongolischen Krieger Bodonchar Munkhag (* 850, † 900), von dem neben Dschingis Khan auch Timur Lenk abstammen soll.


title: Äschen

text: Die Äschen ("Thymallus" – bezugnehmend auf den charakteristischen, thymianartigen Geruch) sind die einzige Gattung der Unterfamilie "Thymallinae" innerhalb der Lachsfische. Ihr Verbreitungsgebiet erstreckt sich über Europa, Sibirien, die Mongolei und Nordamerika. Die Süßwasserbewohner sind in kalten Seen und Flüssen zu Hause. Sie ernähren sich überwiegend von benthischen Wirbellosen, Insektenlarven und Anflugnahrung, insbesondere ältere Exemplare erbeuten auch kleine Fische.


title: Äschen

text: Der spindelförmige Körper der Äschen ist mäßig gestreckt und seitlich leicht abgeflacht. Der verhältnismäßig kleine Kopf trägt eine kleine und meist leicht unterständige Mundspalte, die höchstens bis unter den Augenvorderrand reicht. Auffällig sind die nach vorn spitz zulaufenden Pupillen, die den Überlappungswinkel der beiden Gesichtsfelder und damit den Bereich des Binokularsehens vergrößern. Augenfälligstes und mit zunehmendem Alter stärker hervortretendes Merkmal ist die große, fahnenartige Rückenflosse. Wie fast alle Forellenfische tragen auch die Vertreter dieser Gattung eine Fettflosse. Die homocerke Schwanzflosse ist tief gegabelt, die Brustflossen setzen unmittelbar hinter dem Kiemendeckelrand an. Die Bauchflossen stehen im hinteren Rumpfbereich, ihr Ansatz ist hinter dem der Rückenflosse. Im Unterschied zu den anderen Mitgliedern ihrer Familie sind die den gesamten Rumpf und den Schwanzstiel bedeckenden Cycloidschuppen der Äschen verhältnismäßig groß.


title: Äschen

text: Die Systematik der Äschen ist nicht vollständig geklärt und war in der Vergangenheit häufigen Änderungen unterworfen. FishBase benennt 14 Arten:


title: Booker T. Jones

text: Booker T. Jones (* 12. November 1944 in Memphis, Tennessee) ist ein US-amerikanischer Songwriter, Produzent und Multiinstrumentalist. Er wurde als Frontmann der Band Booker T. & the M.G.’s bekannt.


title: Booker T. Jones

text: Jones spielte als Kind Oboe, Saxophon, Posaune und Piano in der Schule. Im Alter von 16 Jahren spielte er für Satellite Records Baritonsaxophon. In dieser Zeit lernte er Steve Cropper kennen, der Bandmitglied bei Booker T. & the M.G.’s wurde, als diese sich 1962 formierten. Während der Highschoolzeit schrieb Jones den Hit "Green Onions". Es folgte der Wechsel zu Stax Records.


title: Booker T. Jones

text: In den nachfolgenden Jahren schrieb er mit Eddie Floyd den Song "I’ve Never Found a Girl (To Love Me Like You Do)", Otis Reddings "I Love You More Than Words Can Say" und mit William Bell für Albert King "Born Under a Bad Sign". 1970 zog Jones nach Kalifornien und beendete die Zusammenarbeit mit Stax aufgrund einer Streitigkeit über die Behandlung der Band als Mitarbeiter und nicht als Musiker. 1971 erschien "Melting Pot", das letzte Album in Zusammenarbeit mit Stax.


title: Booker T. Jones

text: Jones produzierte drei Alben mit seiner damaligen Frau Priscilla Coolidge, der Schwester von Rita Coolidge, unter dem Namen Booker T. & Priscilla und hatte 1981 auch als Solokünstler mit dem Song "I Want You" Erfolg. Außerdem produzierte er Bill Withers’ Debütalbum "Just as I Am" und Willie Nelsons Album "Stardust".


title: Booker T. Jones

text: Booker T. Jones spielte mit Ray Charles, Neil Young und Natalie Merchant. Außerdem spielt er immer noch mit Booker T. & the M.G.’s und mit seiner eigenen Booker T. Jones Band. Jones wurde 1992 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und erhielt zusammen mit The M.G.’s am 11. Februar 2007 einen Grammy Award für das Lebenswerk.


title: Booker T. Jones

text: 2009 erschien sein Soloalbum "Potato Hole", das ihn erstmals ohne The M.G.’s oder Priscilla Coolidge in die US-Charts brachte. Er gewann damit auch einen Solo-Grammy in der Kategorie "Bestes Instrumentalalbum – Pop". 2009 arbeitete Jones auch mit der US-amerikanischen Punk-Rock-Band Rancid zusammen, wo er in dem Lied "Up to No Good" die Hammond-B3-Orgel spielt. 2011 folgte ein weiterer Grammy der Kategorie "Bestes Instrumentalalbum – Pop" für "The Road from Memphis".


title: Booker T. Jones

text: Jones Ex-Frau Priscilla Coolidge wurde 2014 von ihrem Ehemann Michael Seibert erschossen, dieser beging im Anschluss Selbstmord.


title: Service-Dominant Logic

text: Die Service-Dominant Logic (S-D Logic oder auch dienstaustauschzentrierte Logik) ist ein Ansatz zur Untersuchung und Erklärung von Wertschöpfung in Netzwerken. Die der S-D Logic zugrunde liegende Idee ist, dass alle Akteure ihre Kompetenzen zum Nutzen anderer anwenden und gegenseitig von den angewandten Kompetenzen anderer durch den Austausch von Diensten für Dienste profitieren (Ko-Wertschöpfung). Damit steht die S-D Logic im Kontrast zur neoklassischen Goods-Dominant Logic (G-D Logic bzw. güter- und dienstleistungszentrierte Logik) und vereint die in der Forschung getrennten Sichtweisen auf physische Produkte und Dienstleistungen.


title: Service-Dominant Logic

text: Die S-D Logic bietet eine Perspektive, in der ein Dienst (Service) die grundlegende Basis ökonomischen Handels darstellt und Wert durch die Integration der Ressourcen der beteiligten Akteure in der Nutzung entsteht (Gebrauchswert, value-in-use). Damit unterscheidet sich die S-D Logic von der G-D Logic, die von der Wertschöpfung in unterschiedlichen Produktions- bzw. Erstellungsstufen und der Bindung des Wertes (sichtbar im Tauschwert, value-in-exchange) in einem Produkt oder einer Dienstleistung ausgeht. Aus Sicht der S-D Logic dienen Güter und Dienstleistungen lediglich als Vehikel zum Transport und zur Erbringung von Diensten, welche in der Anwendung in Form von Ko-Wertschöpfung (co-creation of value) ihren Wert entfalten.


title: Service-Dominant Logic

text: Die S-D Logic fußt auf elf fundamentalen Prämissen (FP), von denen acht im ursprünglichen Artikel von Vargo und Lusch 2004 erschienen, weitere 2008 ergänzt und später zu Axiomen zusammengefasst wurden (Vargo und Lusch 2004, 2008 und 2016).