title: Erwin C. Dietrich

text: Ab 1955 produzierte er Filme, zunächst mit seiner Firma Urania-Film, wie "Der Herr mit der schwarzen Melone" und "Der Mustergatte", die sich als grosse Erfolge erwiesen. Als in Deutschland die „Wallace-Krimis“ populär wurden, brachte Dietrich "Die Nylonschlinge" oder "Der Würger vom Tower", besetzt mit deutschen Schauspielern wie Dietmar Schönherr, in die Kinos.


title: Erwin C. Dietrich

text: Mitte der 1960er Jahre wurde die Kinolandschaft sexuell freizügiger, ein Trend, dem sich Dietrich anschloss. Ein frühes Beispiel ist der von ihm produzierte Film "St. Pauli zwischen Nacht und Morgen", der eine Kombination aus gängiger Krimihandlung und Erotik darstellte.


title: Erwin C. Dietrich

text: Seine erste eigene Regiearbeit aus dem Jahr 1968, die Verfilmung des gleichnamigen Romans "Die Nichten der Frau Oberst", war ein kommerzieller Erfolg. Bis ins Jahr 1980 folgten mehr als 45 weitere Regie- und Drehbucharbeiten, meist unter den Pseudonymen „Michael Thomas“ bzw. „Manfred Gregor“. Diese Filme produzierte Dietrich mit seiner neu gegründeten „Elite-Film“ (später „Ascot Film GmbH“). Meist entstanden Dietrichs Filme in seinen Studios in Rümlang ausserhalb von Zürich.


title: Erwin C. Dietrich

text: Höhepunkte von Dietrichs Schaffen sind vor allem die Filme mit Ingrid Steeger und Brigitte Lahaie. Sein 1980er Remake der "Die Nichten der Frau Oberst", ebenfalls mit Lahaie, bezeichnete Dietrich oft als seinen Lieblingsfilm.


title: Erwin C. Dietrich

text: Filme wie "Liebesbriefe einer portugiesischen Nonne" oder "Jack the Ripper" mit Klaus Kinski erfuhren weltweite Anerkennung, auch von Kollegen und Fans wie Joe Dante oder Quentin Tarantino, der Dietrich als den „Schweizer Roger Corman“ bezeichnete.


title: Erwin C. Dietrich

text: Auch Dietrichs „Avis“-Filmverleih, mit dem er über 400 Filme der unterschiedlichsten Genres in die Kinos brachte, florierte. Doch der Cineast Dietrich wollte nicht weiter nur mit Erotik- und „Exploitation“ identifiziert werden. Der von ihm co-produzierte Film "Die Geschichte der Piera" von Marco Ferreri mit Isabelle Huppert und Marcello Mastroianni wurde zwar kommerziell nicht so erfolgreich wie andere seiner Produktionen, hatte aber weltweit künstlerischen Erfolg auf Festivals. Hanna Schygulla erhielt für ihre Darstellung die „Goldene Palme“ in Cannes.


title: Erwin C. Dietrich

text: Der 1980 mit der Goldenen Leinwand ausgezeichnete Action-Film "Die Wildgänse kommen", den er gemeinsam mit Euan Lloyd produzierte, brachte ihm internationales Ansehen. Der Film hatte im Jahr 1978 alleine in der Bundesrepublik Deutschland vier Millionen Zuschauer, wohl auch wegen der zu der Zeit populären Schauspieler wie Richard Harris, Roger Moore, Richard Burton und Hardy Krüger.


title: Erwin C. Dietrich

text: Im Zuge dieses Erfolgs produzierte Dietrich weitere Filme dieses Formats wie "Flucht nach Athena" oder "Die Seewölfe kommen". Die Erfolge dieser Filme überzeugten Dietrich Mitte der 1980er Jahre, gemeinsam mit seinem Geschäftspartner Peter Baumgartner drei weitere, auf den Philippinen gedrehte Action-Abenteuer zu produzieren: die Söldner-Trilogie "Geheimcode Wildgänse", "Kommando Leopard" und "Der Commander" u. a. mit Klaus Kinski, Ernest Borgnine oder Lee Van Cleef in Hauptrollen.


title: Erwin C. Dietrich

text: Parallel zu seiner Tätigkeit als Drehbuchautor, Regisseur und Produzent eröffnete Dietrich das erste Multiplex-Kino der Schweiz, das Kino "Capitol" in Zürich und später das Kino "Cinemax" am Zürcher Escher-Wyss-Platz.


title: Erwin C. Dietrich

text: Anfang der 1990er Jahre, nach dem Tanzfilm "Dance Academy II" und den beiden Komödien "Ein Schweizer namens Nötzli" und "Der doppelte Nötzli" und insgesamt mehr als 100 Produktionen, zog sich Dietrich aus dem aktiven Produzentengeschäft zurück und widmete sich dem Filmverleih „Ascot-Elite“. Die Führung dieser Firma obliegt heute seinen beiden Kindern. Dietrich widmete sich zuletzt der digitalen Restauration seines filmischen Erbes.


title: Erwin C. Dietrich

text: Erwin C. Dietrich schrieb unter dem Pseudonym Manfred Gregor (nicht zu verwechseln mit dem Autor Gregor Dorfmeister, der dasselbe Pseudonym verwendete) zahlreiche Drehbücher und führte unter den Pseudonymen Irvin C. Dietrich, Wolfgang Frank, Manfred Gregor, Michael Thomas und Fred Williams häufig Regie.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Leben mit einem Idioten (russisch: Жизнь с идиотом, "Schisn s idiotom") ist eine Oper in zwei Akten (vier Szenen) von Alfred Schnittke (Musik) mit einem Libretto von Wiktor Jerofejew nach dessen Erzählung "Leben mit einem Idioten" von 1980. Sie wurde am 13. April 1992 von der Niederländischen Oper in Het Muziektheater Amsterdam uraufgeführt.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Die Oper wird weitgehend aus der Perspektive eines „Ich“ genannten russischen Schriftstellers erzählt. Schauplätze sind seine Wohnung und der Keller eines Irrenhauses.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Der Chor fasst, unterbrochen von Einwürfen „Ichs“ und seiner Ehefrau, die Geschichte zusammen: „Das Leben mit einem Idioten ist voller Überraschungen!“ Die Ehefrau hält ihren Mann für verrückt, weil er sich ausgerechnet für Wowa entschieden hat. Sie verkündet Wowa, dass er einen Sohn bekommen werde. „Ich“ ruft dazwischen, dass er selbst sein Sohn sein werde.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: „Ich“ wurde wegen seines Mangels an Mitgefühl dazu verurteilt, einen Irren eigener Wahl bei sich aufzunehmen. Seine Freunde freuen sich mit ihm über die verhältnismäßig milde Strafe. Der Schriftsteller erzählt nun seine Geschichte, wobei Rückblenden das Geschehen verdeutlichen. Er hatte sich zur „inneren Abrechnung mit dem Leben“ für den „nach Form und Inhalt“ „volkstümlich wirkend[en]“ Gottesnarren Wowa entschieden. Zu dieser Zeit war gerade seine erste Ehefrau gestorben – vermutlich an Scharlach und der üblichen darauf folgenden Fehlbehandlung. Anschließend hatte er eine große Verehrerin von Marcel Proust geheiratet. Er gesteht, dass er seine beiden Frauen häufig verwechselt. Inzwischen ist auch seine zweite Frau tot: Wowa hat ihr mit einer großen Gartenschere, die er sonst zum Schneiden seiner Fußnägel nutzte, den Kopf abgeschnitten. Sie selbst erzählt den brutalen Mord aus ihrer Sicht (Tango von Wowa und Ehefrau): Wowas Gesicht habe dabei „ausgesprochen schulmeisterlich“ gewirkt. Sie erinnert sich mit Entzücken an ihre Erregung während der Tat. „Ich“ berichtet, wie er zugesehen, dabei Tomatensaft getrunken und masturbiert hat.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: „Ich“ erzählt von seinem Besuch im Irrenhaus, als er Wowa aussuchte. Seine Ehefrau ist nicht mitgefahren, weil der Motor ihres Autos streikte. Sie sagt, dass sich nie für Wowa entschieden hätte. Der Wärter empfängt „Ich“ unfreundlich und lässt ihn erst nach einer Bestechung mit zwei Flaschen Wodka ein. Ein „Chor der Idioten“ beschreibt die ungefähr hundert traurigen Gestalten im Kellerraum des Hauses. Die Situation löst bei „Ich“ eine Halluzination aus. Darin erinnert er sich an einen Streit mit seinem Betriebsdirektor und einer Vertreterin des Parteikomitees, die ihn der Plan-Sabotage verdächtigte. „Ich“ sucht nun unter den Irren nach einem „seligen Narren“, ist aber durch das rote Licht und die stickige Luft verwirrt. Ein junger Irrer singt das Volkslied „Auf dem Feld stand eine Birke“. Da sieht er auf einer Bank einen „großen Typen so um die dreißig“ mit einem „durchaus menschliche[n] Gesicht“. Der Wärter warnt ihn davor, dass dieser beiße, und genau das geschieht auch. Endlich entdeckt „Ich“ den im Zimmer auf- und abschreitenden Wowa, mit dem „Aussehen eines etwas provinziellen […] Hochschuldozenten“ und „vorgewölbte[r] Stirn“ und „bezaubernd schüttere[n] Haare[n]“, der mit einem eingebildeten Gegner zu diskutieren scheint. Der Wärter bezeichnet diesen als fügsam und verständig. Zwar bestehen dessen einzige Laute in dem Ausruf „Äch!“, doch der Wärter meint, dass er auch gesprächig sein könne. „Ich“ stellt erfreut fest, dass Wowa rote Haare hat. Er unterschreibt, bezahlt den Wärter und nimmt Wowa mit: „Wowa war jetzt mein.“


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: In einem kurzen Intermezzo stammeln die Ehefrau, „Ich“ und Wowa sinnlose Laute. Anschließend kündigt „Ich“ einen Bericht darüber an, wie er „sein“ wurde.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: In der Wohnung führt sich Wowa zunächst ordentlich auf. Die Behauptung des Wärters über seine Redseligkeit erweist sich jedoch als Lüge: Er bleibt beim „Äch!“, und alle Versuche „Ichs“, etwas über seine Vergangenheit herauszubekommen, scheitern. Bei Spaziergängen durch die verschneiten Straßen erschrecken die Passanten jedoch aus unersichtlichem Grund vor ihm. Eines Tages verstreut Wowa die Lebensmittel aus dem Kühlschrank auf dem Boden. Wenig später zerfetzt er die Büchersammlung einschließlich des von seiner Frau geliebten Proust. „Ich“ und seine Frau versuchen, ihn stärker zu kontrollieren. Wowas Verhalten wird jedoch immer schlimmer: Gegenstände verschwinden, er schmiert Kot an die Tapeten, uriniert in den Kühlschrank, zerstört die Möbel und das Telefon, tobt und läuft unbekleidet durch die Gegend. Das Ehepaar zieht sich ängstlich in das Nachbarzimmer zurück, wo sich die beiden heftig streiten. Wowa dringt auch dort ein, schleudert „Ich“ brutal aus dem Raum und vergewaltigt die Frau. In Panik läuft „Ich“ zur Küche, um ein Messer zu holen. Die Ehefrau und Wowa schreien laut. Plötzlich wird es ruhig, „Ich“ wirft das Messer fort und geht kalt duschen. Walzer-Musik symbolisiert den wieder eingekehrten Frieden.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Nachdem Wowa wieder stubenrein geworden ist, kehrt Normalität in die Wohnung ein. Allerdings hat Wowa ein intimes Verhältnis mit der Ehefrau begonnen, weswegen „Ich“ mit Ohrenstöpseln auf der Couch im Wohnzimmer schläft. Wowa schenkt ihr Veilchen. „Ich“ kauft ihm einen neuen Mantel und ersetzt seiner Frau die zerstörte Proust-Sammlung, worauf Wowa ihm ebenfalls Blumen mitbringt. Zudem hilft er nun im Haushalt. Überraschenderweise wird die Ehefrau trotz „gewisser Neigungen“ Wowas schwanger. Sie hat sich ernsthaft in ihn verliebt und duldet keine Kritik „Ichs“ an Wowa mehr. Dennoch lässt sie das Kind abtreiben. Als Wowas das erkennt, wird er wütend, verprügelt sie und geht eine homosexuelle Beziehung mit „Ich“ ein – die ein „Chor der Homosexuellen“ bildhaft beschreibt. „Ich“ und Wowa ziehen glücklich erst in ein Nebenzimmer und später ins Schlafzimmer, während sie der wütenden Frau das Esszimmer und die Couch überlassen. Diese rekapituliert ihr Leben, zerfetzt Briefe und Bücher und kotet wie zuvor Wowa auf den Teppich. „Ich“ und Wowa ignorieren das zunächst. Nach einer Weile verlieren sie die Geduld, verhöhnen und prügeln sie. Da die Frau ihnen nichts mehr zu essen gibt, hungern sie und magern immer mehr ab. Schließlich stellt die Frau Wowa vor die Wahl: „Wowa! Entweder er oder ich!“ Sie verspricht ihm sogar einen Sohn. Wowa wirkt zunächst traurig. Doch dann rastet er aus, holt die Gartenschere und enthauptet sie damit. Er stopft ihren Körper in den Müllschlucker im Treppenhaus und verschwindet. „Ich“ sieht ihn nie wieder. Doch er selbst wird ins Irrenhaus eingeliefert, wo ihn der Wärter „als alten Bekannten“ begrüßt. Dort singt nun „Ich“ das Lied von der Birke, beißt um sich und notiert seine Lebensgeschichte. Wowas „Äch!“-Rufe sind weiterhin zu hören. Die Ehefrau und dann auch „Ich“ stimmen darin ein.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Obwohl der Librettist Jerofejew dies leugnete, weist die Figur des Idioten große Ähnlichkeiten mit Lenin auf, die dazu führten, dass er in mehreren Inszenierungen dessen Gestalt erhielt: Der Name „Wowa“ ist die Koseform von dessen Vornamen Wladimir, und auch sein beschriebenes Aussehen und seine Mimik sowie die „pervers-libidinösen Bindungen“ legen dies nahe. Deutliche Anspielungen an die Ästhetik der Sowjetunion lassen ebenfalls erkennen, dass er zumindest als „Personifizierung der Sowjetmacht“ angesehen werden muss. Zweimal im ersten Akt – bei der Erzählung der Köpfung und beim Schrei „Ichs“, Wowa solle ihm seine „entzündeten Organe“ abschneiden – zitiert Schnittke die "Internationale." Diese Stellen verbinden die sowjetische Politik mit Mord und Kastration. Die Aufnahme eines Volkslieds (hier das Lied von der Birke, das zuvor bereits Mili Balakirew in einer Ouvertüre und Pjotr Tschaikowski im Finale seiner 4. Sinfonie verarbeitet hatten) ist ebenfalls eine typisch sowjetische Forderung. In der Oper erklingt es ausgerechnet im Irrenhaus. Der Wunsch nach einem „Gottesnarren“, der einem Charakter aus Mussorgskis Oper "Boris Godunow" entspricht und von einem verzerrten Zitat dieser Oper (mit Flexaton) begleitet wird, ist eine Anspielung auf Stalins Ästhetik des Sozialistischen Realismus. Dennoch wollten Schnittke und Jerofejew keine Allegorie auf die Geschichte der Sowjetunion schreiben, sondern eine „allgemeingültige Parabel des individuellen Selbstwertverlustes im gesellschaftlichen Prozess“ (Ulrich Schreiber). Außer als Lenin wurde Wowa in den verschiedenen Inszenierungen auch als Caligula, Napoleon, Hitler oder Semjon Budjonny dargestellt. In Wuppertal zeigte man ihn als „biederes Familienmitglied“. Schnittke zufolge sollen alle Interpretationen die „irrationalen und zerstörenden Nuancen der Oper entdecken und andere hinzufügen“.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Die Gestalt des in der Oper auch persönlich auftretenden Schriftstellers Marcel Proust hat eine Parallele in der wenige Jahre zuvor entstandenen Oper "L’écume des jours" von Schnittkes Moskauer Kollegen Edisson Denissow, wo der Philosoph „Jean Sol-Partre“ eine ähnliche Funktion hat.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Die Musik Schnittkes ist geprägt von der „Polystilistik“, einer Mischung von Stilen der unterschiedlichsten Epochen. Auch enthält sie eine Reihe von musikalischen Referenzen. Neben der bereits erwähnten "Internationalen," dem Volkslied und dem Mussorgski-Zitat gibt es einen Tango der 1930er Jahre und ein Trompetenmotiv aus Schostakowitschs 11. Sinfonie. Der Prolog zitiert den Eingangschor aus Bachs "Matthäus-Passion." Außerdem finden sich Eigenzitate Schnittkes aus seiner Streicher-Komposition "Moz-Art a la Haydn" oder seinem Ballett "Peer Gynt."


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Die Geschichte wird nicht chronologisch erzählt, sondern enthält mehrere Zeitsprünge. Nicht nur „Ich“ fungiert als Erzähler, sondern auch seine bereits ermordete Frau und der Chor. Dadurch ergibt sich eine „totale Selbstentfremdung der Figuren“ (Ulrich Schreiber). Eine zentrale Idee dieser absurden Oper ist der Vorrang des Irrationalen vor dem Rationalen.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Die Orchesterbesetzung der Oper enthält die folgenden Instrumente, die sich in der Gesamtfläche des Orchestergrabens verteilen sollen:


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Im zweiten Bild des ersten Akts können Flöte (Altflöte), Oboe (Englischhorn), Klarinette (Bassklarinette), Fagott, Horn, Trompete, Posaune und Tuba weit im Zuschauerraum verteilt spielen.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Schnittkes Oper "Leben mit einem Idioten" entstand als Auftragswerk der niederländischen Eduard-van-Beinum-Stiftung. Das Libretto stammt von Wiktor Jerofejew. Es basiert auf dessen gleichnamiger Erzählung. Schnittke lernte diese bereits 1985 bei einer privaten Lesung des Autors kennen und hielt sie für geeignet für eine Vertonung. Er teilte den Inhalt einigen befreundeten Komponisten (u. a. Luigi Nono) und Verlegern mit. Die Vertragsverhandlungen für den Auftrag der Stiftung und der Amsterdamer Oper führte Mstislaw Rostropowitsch.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Die ursprüngliche Librettofassung entspricht fast vollständig der Vorlage. Schnittke selbst nahm anschließend in Absprache mit Jerofejew Straffungen um ungefähr ein Drittel vor. Dadurch entfielen im Wesentlichen zwei Nebenepisoden, nämlich die Figur des ausländischen Diplomaten Craig Benson (als dessen Hausidiot „Ich“ endet) und die genaue Beschreibung des die Handlung auslösenden Vergehens des Protagonisten. Von letzterer blieb nach der Kürzung nur noch eine kurze „Halluzination“ während der Irrenhaus-Szene übrig. Die persönlichen Auftritte Marcel Prousts dagegen wurden für die Opernfassung ergänzt. Den Tango und den Walzer fügte Schnittke auf Wunsch Rostropowitschs in die Partitur ein.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Für die Arbeit unterbrach Schnittke die Arbeit an seiner Oper "Historia von D. Johann Fausten." Das Vokalgerüst erstellte er im Winter 1990/91, anschließend vollendete er das Particell und ab Mai 1991 die Partitur. Wegen eines Schlaganfalls musste er die Arbeit bis Anfang Oktober 1991 für drei Monate unterbrechen. Der Rest der Komposition erfolgte krankheitsbedingt unter Zeitdruck. Den Klavierauszug für die Ausführenden erstellten abschnittsweise der Komponist Wolfgang Nicklaus und Schnittkes Sohn Andrei.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Bei der Uraufführung der Niederländischen Oper am 13. April 1992 in Het Muziektheater Amsterdam leitete Mstislaw Rostropowitsch das Rotterdam Philharmonic Orchestra und ein Vokalensemble. Inszenierung und Ausstattung stammten von Boris Pokrowski und Ilja Kabakow. Es sangen Dale Duesing (Ich), Romain Bischof (Alter Ego des Ich), Teresa Ringholz (Ehefrau), Howard Haskin (Wowa), Leonid Zimnenko (Wärter), Robin Leggate (Marcel Proust). Der Dirigent Rostropowitsch trat außerdem als Akteur, Cellist und Pianist auf. Die Produktion war so erfolgreich, dass das Werk unmittelbar darauf auch an anderen Opernhäusern gespielt wurde. Es handelt sich um die erste international erfolgreiche russische Oper nach dem Zusammenbruch der UdSSR.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Zunächst folgte eine ebenfalls von Pokrowski inszenierte Gemeinschaftsproduktion der Wiener Kammeroper und des Kammertheaters Moskau in einer Ausstattung von Wiktor und Rafail Wolski. Sie wurde im Februar 1992 in Wien gespielt (Dirigent: Wladimir Siwa; Sänger: Jewgeni Bolutschewski, Olga Schalajewa, Nikolai Kurpe) und im Juni 1993 in Moskau (Dirigent: Alexandr Lewin; Sänger: Jakow Radinek, Nina Jakowlewa, Sergei Ostrumow).


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Die deutsche Erstaufführung fand am 26. März 1993 im Opernhaus Wuppertal statt. Die Oper wurde hier in einer deutschen Übersetzung von Jörg Morgener nach Beate Rauschs Übersetzung der Erzählung gegeben. Es handelte sich um eine Koproduktion der Wuppertaler Bühnen mit dem Gelsenkirchener Musiktheater im Revier. Johannes Kalitzke leitete das Sinfonieorchester Wuppertal. Die Regie stammte von Friedrich Meyer-Oertel, das Bühnenbild von Dieter Flimm und die Kostüme von Annette Beaufays. Es sangen John Riley-Schofield („Ich“), Rebecca Littig (Ehefrau), Werner Hollweg (Wowa), Marek Wojciechowski (Wärter), Ole Jörgen Kristiansen (Marcel Proust) und Kenneth Beare (Bursche).


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: 1995 wurde das Werk in einer Inszenierung von Jonathan Moore durch die English National Opera in London aufgeführt. Die Hauptrollen sangen David Barrell („Ich“), Louisa Kennedy-Richardson (Ehefrau) und Alasdair Elliott (Wowa).


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Weitere Aufführung gab es beispielsweise 1993 in Turin, 1994 in Madrid und Lissabon, 1995 in Bremen, Glasgow und Dresden, 1996 in Buenos Aires und 2002 im Staatstheater Darmstadt.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Eine Produktion von Nowosibirsk aus dem Jahr 2003 unter Jewgeni Wolynski war im folgenden Jahr auch als Gastspiel in Deutschland zu sehen. Dirigent war Jewgeni Wolynski, Regie führte Henryk Baranowski, und das Bühnenbild stammte von David Borowski.


title: Leben mit einem Idioten (Oper)

text: Im Mai 2017 hatte die Oper in einer Inszenierung von Georg Rootering Premiere am Stadttheater Gießen. Bühne und Kostüme stammten von Lukas Noll, das Lichtdesign von Ulrich Schneider. Die musikalische Leitung hatte Martin Spahr. Die Gesangssolisten waren Gabriel Urrutia („Ich“), Annika Gerhards (Ehefrau), Bernd Könnes (Wowa), Tomi Wendt (Wärter), Grga Peroš (Marcel Proust) und Shawn Mlynek (Bursche).


title: Children’s Corner

text: Children’s Corner (englisch, zu Deutsch „Kinderecke“ oder „Spielecke“) ist ein Werk des französischen Komponisten Claude Debussy; der Untertitel lautet "Petite Suite pour Piano seul" (französisch, zu Deutsch „Kleine Suite für Klavier allein“).


title: Children’s Corner

text: 1880, mit achtzehn Jahren, war Debussy Hauspianist und Reisebegleiter der wohlhabenden und kunstsinnigen Nadeschda von Meck, Brieffreundin und Mäzenin Tschaikowskis. Vermutlich während dieser Monate lernte er Mussorgskis Liederzyklus "Kinderstube" kennen, über den er 1901 schrieb: „Niemand hat mit zärtlicherem, tiefbewegterem Ton von dem Kostbarsten, was in uns ist, gesprochen … Niemals kam ein so verfeinertes Empfinden mit so schlichten Mitteln zum Ausdruck …“


title: Children’s Corner

text: Ähnliche, wenn auch leichtherzigere Ziele verfolgte Debussy dann selbst in seinem Zyklus "Children’s Corner", komponiert 1906 bis 1908 – nach Abschluss der sinfonischen Skizzen "La Mer" („Das Meer“) und gleichzeitig mit der zweiten Folge seiner "Images" („Bilder“) für Klavier. Die vordere Einbandseite der schönen, bei A. Durand & Fils erschienenen Erstausgabe trägt eine eigenhändige Zeichnung des Komponisten und die Angabe „Juillet 1908“ („Juli 1908“). Debussy widmete den Zyklus seiner 1905 geborenen Tochter Emma-Claude, genannt Chouchou („Schätzchen“). Die in genannter Erstausgabe mit den roten Umrissen eines Plüschelefanten verzierte Widmung heißt: „A ma chère petite Chouchou, avec les tendres excuses de son Père pour ce qui va suivre“ („Meiner lieben kleinen Chouchou, mit den liebevollsten Entschuldigungen ihres Papas für das, was folgt“).


title: Children’s Corner

text: Zu den möglichen Vorbildern des Unterfangens zählen Schumanns "Kinderszenen" und Faurés Vierhändigzyklus "Dolly". Die "Kinderszenen" sind, anders als das "Album für die Jugend" desselben Komponisten, kein pädagogisches Werk. Ähnliches gilt für "Children’s Corner" – Fachkräfte merken an, der Klaviersatz der sechs Stücke sei zwar wenig oder gar nicht virtuos, jedoch empfindlich und filigran. Das Werk sei von Kindern kaum zu bewältigen, was Satz und Inhalt angehe, und „letzten Endes dem gereiften Spieler vorbehalten“. Faurés Vierhändigzyklus wiederum trägt seinen Titel zu Ehren von Emma-Claudes 1892 geborener Halbschwester Hélène, genannt Dolly („Püppchen“). Emma Bardac, die Mutter der beiden Mädchen, hatte in den 1890er Jahren eine Affäre mit Fauré; ein Verhältnis mit Debussy ab 1904 führte zur Eheschließung 1908.


title: Children’s Corner

text: Die Uraufführung von "Children’s Corner" erfolgte am 18. Dezember 1908 in Paris durch den bedeutenden britischen Pianisten Harold Bauer. 1911 erstellte Debussys ehemaliger Student André Caplet eine Orchestrierung des Werkes. 1912 spielte der Komponist selbst die ganze Suite auf einem Welte-Mignon-Reproduktionsklavier ein.


title: Children’s Corner

text: Der Einzeltitel I greift scherzhaft in die Musikgeschichte zurück, die Einzeltitel II–VI beschreiben Spielsachen Chouchous; die (nicht durchgängig korrekte) Verwendung der englischen Sprache war wohl eine Hommage an Dolly Gibbs, Chouchous englische Gouvernante. Übrigens stimmen die Einzeltitel in der Preisliste, im Inhaltsverzeichnis und im Notenteil der Erstausgabe nicht miteinander überein. Am überzeugendsten ist die Version der Preisliste. Das Inhaltsverzeichnis entspricht dieser Version, schreibt aber alle lateinischen und englischen Wörter in Großbuchstaben. In den Notenteil haben sich zusätzliche Fehler eingeschlichen, wie folgende Gegenüberstellung zeigt:


title: Children’s Corner

text: Die leicht abweichenden Schreibweisen weiter unten entsprechen den Kompromissen, die "The New Grove Dictionary of Music and Musicians" gefunden hat.


title: Children’s Corner

text: Ein mit einem Doktortitel ausgezeichnetes Stück eröffnet den Zyklus. "Gradus ad Parnassum" (lateinisch, zu Deutsch „Stufe zum Parnass“, zum Musenberg der griechischen Mythologie) hieß bereits eine Kontrapunktlehre von Johann Joseph Fux, dann vor allem eine umfangreiche Folge von Klavieretüden des italienischen Komponisten Muzio Clementi. Das C-Dur-Stück kommt, den in die B-Tonarten einsinkenden Mittelteil abgerechnet, in 37 von 64 Takten ganz ohne schwarze Tasten aus. Der schlanke Klaviersatz mit seinen Orgelpunkten, zerlegten Akkorden und der fortlaufenden Sechzehntelbewegung erinnert an mehrere bachsche C-Dur-Präludien; ebenso spürbar ist der Einfluss simpelster „Wanderübungen“ etwa von Charles-Louis Hanon, die sich sequenzierend auf- und abwärts schrauben. Debussy kommentierte: „Das ist eine Art hygienischer und progressiver Gymnastik; es empfiehlt sich daher, das Stück jeden Morgen nüchtern zu spielen, vom "modéré" zum "animé" steigernd.“


title: Children’s Corner

text: Mit „Jimbo“ ist sicherlich der englische Elefantenname „Jumbo“ gemeint; in französischer Aussprache sind die beiden Wörter zum Verwechseln ähnlich. Das Wiegenlied des Kuscheltiers erklingt zunächst einstimmig in angemessen tiefer Lage. Die Tonalität bleibt raffiniert in der Schwebe: Die kinderliedartige Rufterz f–d gleich zu Beginn, die wie Quint und Terz einer Dur-Pentatonik auf b klingt, erweist sich im Fortgang als Oktav und Sext einer Dur-Pentatonik auf f; die später hinzutretende Begleitung überstreicht ihrerseits wieder die Dur-Pentatonik auf b.


title: Children’s Corner

text: Weitere Elemente sind eingestreute große Sekunden und ein im Quartraum diatonisch fallendes, durch Tonwiederholungen geprägtes Thema, das ganztönige und halbtönige Felder passiert und sich schließlich wie selbstverständlich mit der Wiegenlied-Melodie verbindet.


title: Children’s Corner

text: Der fernöstliche Charakter des „Abendständchens für die Puppe“ ergibt sich aus einer pentatonischen Melodie, die mitsamt exotischen Quartvorschlägen auf den schwarzen Tasten hin- und herspringt. Auf den weißen Tasten beheimatet ist dagegen die Quintbegleitung e–h (zu Beginn nachschlagend, am Ende pendelnd); in der Kombination ergibt sich eine lydische Skala. Wie allen Stücken aus "Children’s Corner" liegt auch der Serenade eine nicht allzu offensichtliche Bogenform zugrunde.


title: Children’s Corner

text: „Der Schnee tanzt“ – vielleicht in einer Schneekugel. Dieses pianistisch besonders anspruchsvolle Stück spielt mit weichen "non-legato"-Sechzehnteln im reißverschlussartigen Handwechsel: ein Ton links, ein Ton rechts. Ein überraschend im Tritonusverhältnis hinzutretender Ton erweist sich als dem konventionellen d-Moll-Tonvorrat zugehörig. Im Mittelteil muss die linke Hand alle Sechzehntel übernehmen, die rechte Hand spielt triolische, leise klagende Tonwiederholungen. Die fortlaufende, einen langen Schneetag suggerierende Sechzehntelkette wird nur einmal unterbrochen, und zwar kurz vor Schluss, im sechstletzten Takt.


title: Children’s Corner

text: „Der kleine Hirte“ wurde als eine „nach Harz und noch nach frischem Lack“ riechende Spielfigur beschrieben. Die Komposition erinnert in ihrer pastoralen Stimmung und ganz konkret in ihrer einstimmigen, schalmeihaften Anfangswendung an Debussys "Prélude à l’après-midi d’un faune" von 1894. Das ungewöhnliche Tritonus-Motiv des Beginns erweist sich allmählich (ähnlich wie in "The Snow is Dancing") als Bestandteil eines durchaus konventionellen Tonvorrates, in diesem Fall der A-Dur-Skala. Auf die einstimmige Eröffnung folgt eine graziös punktierte Melodie, die zwar von leiterfremden Tönen begleitet wird, aber in reinstem A-Dur endet. Ein zweiter, ganz ähnlicher Formteil endet in E-Dur, der dritte Formteil endet im harmonisch Ungewissen – dann aber schließen sich dieselben Takte an, die bereits den ersten Formteil abrundeten.


title: Children’s Corner

text: „Golliwogg“ ist eine Kinderbuchfigur der britischen Illustratorin Florence Kate Upton mit schwarzem Gesicht und schwarzen abstehenden Haaren. Auf Debussys Titelblattzeichnung erscheint Golliwogg als Luftballon mit runden weißen Augen, großem roten Mund und verwegener Perücke; für den Pianisten Alfred Cortot besitzt er den Charakter eines Hampelmanns.


title: Children’s Corner

text: Das Schlussstück von "Children’s Corner" ist eine Ragtime-Komposition mit typischem Vorspiel und mit einem Mittelteil, der die ersten Töne aus der Oper „Tristan und Isolde“ viermal untransponiert zitiert, „avec une grande émotion“ („mit großem Gefühl“), jedes Mal aber statt im originalen Tristan-Akkord in trivialen Klängen mündet: Beim ersten und dritten Mal setzt der Komponist einen Dominantseptnonakkord, indem er den Tristan-Akkord (f-h-dis-gis) umdeutet (f-ces-es-as) und ein des als Grundton hinzufügt, also mit geringsten Mitteln einen ungewöhnlichen Klang in einen gewöhnlichen verwandelt; beim zweiten und vierten Mal erklingt die zugehörige Tonika auf ges, versehen mit einer Sixte ajoutée. So entsteht ein ungeahnter Zusammenhang zwischen dem Cakewalk, einem Modetanz der damaligen Zeit, und dem zur Jahrhundertwende in Frankreich viel rezipierten Richard Wagner. Auch die frechen, an ein Lachen erinnernden chromatischen Vorschläge scheinen Debussys zwiespältiges Verhältnis zu dem deutschen Komponisten zu illustrieren.


title: Arista Networks

text: Arista Networks ist ein US-amerikanischer Netzwerktechnik-Hersteller. Er wurde 2004 durch Andreas von Bechtolsheim und David Cheriton gegründet und ging 2014 an die NYSE. Die Firma hat ihren Hauptsitz in Santa Clara im Silicon Valley südlich von San Francisco. Weitere Entwicklungsniederlassungen befinden sich in Nashua (New Hampshire), Bangalore, Dublin und dem kanadischen Vancouver.


title: Arista Networks

text: Arista stellt Layer-3-Switches her, eine Kombination von Routern und Switches und ist im SDN tätig. Alle Produkte werden mit dem hauseigenen Linux-basierten Betriebssystem EOS ausgeliefert. Eine der Konkurrenzfirmen ist die (wesentlich größere) Cisco Systems. Anwendungsbereiche der hergestellten Komponenten sind Hochleistungscomputer in Rechenzentren von Cloud-Anbietern wie Amazon Web Services, Microsoft Azure und Google, wie auch kleinere Anbieter oder Forschungseinrichtungen.


title: Arista Networks

text: Arista wurde mit rund 100 Millionen US-Dollar aus dem Vermögen von Andreas von Bechtolsheim und David Cheriton gegründet.


title: Uchta

text: Uchta (, []; , wiss. Transliteration "", auch "Ukwa" transkribiert) ist eine Stadt in der Republik Komi im Nordwesten Russlands, am Fluss Uchta. Sie hat Einwohner (Stand ).


title: Uchta

text: Das Klima in der Stadtgegend ist kaltgemäßigt kontinental, mit humider Prägung. Die Temperaturen liegen im Januar bei durchschnittlich −17,5 °C, im Juli bei +15,3 °C. Der jährliche Niederschlag beträgt 700 mm.


title: Uchta

text: Entstanden ist die Stadt in den 1930er Jahren, im Zuge der Erschließung des rohstoffreichen Nordens. Gegründet am 21. August 1929 zunächst als eine kleine Ansiedlung namens "Tschibju" (Чибью), bekam es am 20. November 1943 den Status einer Stadt unter dem Namen "Uchta" (Ухта).


title: Uchta

text: Das von Heeren verbannter Strafgefangener aufgebaute neue Uchta ist, ganz im Geschmack der damaligen und späteren Zeit, ein Konglomerat aus Wohnhäusern, durchmischt mit Büro- und Industriebauten, großzügigen Straßen und Plätzen. Später wurde die Stadt zunehmend zu einem Industriezentrum, in das man freiwillig übersiedelte, da im Norden bessere Löhne bezahlt wurden. Auch heute haben die Einwohner von Uchta, durch die boomende Öl- und Gasindustrie, relativ gute Löhne.


title: Uchta

text: Uchta liegt in einer Region mit reichen Erdöl- und Erdgaslagerstätten. Die wichtigsten Wirtschaftszweige sind Erdöl-, Holz- und Metallverarbeitung sowie die Baustoffindustrie.


title: Thaur

text: Thaur ist eine Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Bezirk Innsbruck-Land in Tirol (Österreich). Die Gemeinde liegt im Gerichtsbezirk Hall in Tirol. Thaur ist eine beliebte Wohngemeinde. Trotz des Siedlungsdrucks, der sich aus der Nähe zur Landeshauptstadt Innsbruck ergibt, blieb der bäuerlich-dörfliche Ortskern weitgehend erhalten.


title: Thaur

text: Thaur liegt am östlichen Fuß der Nordkette, an der alten Dörferstraße von Innsbruck nach Hall und ist eines der MARTHA-Dörfer. Die Gemeinde bildet ein Haufendorf in leichter Hanglage, das hauptsächlich nördlich dieser Straße gelegen ist. Den höchsten Punkt des Gemeindegebietes bildet die Hintere Bachofenspitze () in der Gleirsch-Halltal-Kette.


title: Thaur

text: Ein Urnengräberfeld aus der Bronzezeit weist darauf hin, dass das Gebiet schon um 1000 v. Chr. besiedelt war.


title: Thaur

text: Der Name Thaur stammt eventuell aus der keltischen Sprache und bedeutet ‚Fels, Berg(pass)‘, vgl. Tauern. Eine weitere Namensherkunft könnte das rätoromanische "taur" bzw. "tgaura" „Ziege“ darstellen, und somit auf Weidenutzung hinweisen. 827 wird Thaur in der sogenannten Quartinus-Urkunde als „Taurane“ erstmals genannt – dortiger Besitz wird an das Kloster Innichen übertragen.


title: Thaur

text: Die Burg von Thaur wurde im 13. Jahrhundert ausgebaut und war Gerichtssitz. Nach einem Brand und einem schweren Erdbeben sind heute nur noch Ruinen vorhanden.


title: Thaur

text: Die Gemeinde hat fünf Kirchen aufzuweisen. Bedeutend ist die barocke Wallfahrtskirche Romedikirchl oberhalb des Ortes. Sie ist nahe der vermutlichen Heimstatt des Heiligen Romedius, dem Schloss Thaur, erbaut. Vom einst stolzen Schloss sind nur mehr Ruinen erhalten. Einst war Schloss Thaur eine der größten Burgen im Inntal.


title: Thaur

text: Seit 1959 hatte die Gemeinde Anteil an der "Tiroler Zollfreizone" (Katastralgemeinde "Thaur II", eine Exklave im Haller Gemeindegebiet). 1971 wurde ein weiterer Streifen am Inn als Gewerbe- und Industriezone gewidmet "(Gewerbe- und Industriezone Au)".


title: Thaur

text: Nach den Grundzusammenlegungen (Flurbereinigungen) in der "Thaurer Au" bis 2006 werden nun auch die "Thaurer Felder", von alters her recht zerstückelte Gründe, bereinigt. Inwieweit das dort noch lesbare "Römische Wegenetz", das als bedeutendes archäologisches Denkmal der frühen Siedlungsgeschichte des Mittelinntales , tatsächlich aus der Römerzeit stammt, ist noch unklar.


title: Thaur

text: In Thaur wird die Krippentradition großgeschrieben. Fast in jedem Haus findet sich eine Weihnachtskrippe. Viele Künstler aus dem Dorf haben sich mit dem Bauen von – meist orientalischen – Bergen, dem Schnitzen von Figuren oder dem Malen der Hintergründe befasst. Die bekannteste Künstlerfamilie sind die Giner.


title: Thaur

text: Thaur ist die einzige verbleibende Gemeinde in Tirol, in der noch eine Palmeselprozession veranstaltet wird. Dabei wird eine lebensgroße Christusfigur auf einem Esel – beide geschnitzt – von der Pfarrkirche unter Glockengeläute zur Schlosskirche gezogen, wo in der Allerheiligenlitanei um Schutz und Hilfe gebetet wird, und anschließend in das Nachbardorf Rum weitergeführt. Der Weg zurück nach Thaur führte früher über die noch autofreie Dörferstraße, heute jedoch auf einem Feldweg.


title: Thaur

text: Ebenfalls findet als einzige Gemeinde noch eine Grablegungsprozession am Karfreitag statt. Wie bei einem Begräbnis wird ein lebensgroßer Christuskörper unter den Klängen der Musikkapelle, die Trauermärsche spielt, und dem Beten des schmerzhaften Rosenkranzes durch das Dorf getragen. In der Kirche wieder angekommen, wird der „Grablieger“ in das große, den ganzen Altarraum verdeckende, Heilige Grab gelegt. Bei der Feier der Osternacht am Folgetag wird die Auferstehung bildlich mit dem Hochziehen der Heilig-Grab-Leinwand und dem Erscheinen des auferstandenen Christus dargestellt. Weiters wird an Christi Himmelfahrt die Himmelfahrt sichtbar vollzogen: Christus schwebt von vier Engeln begleitet im Mittelschiff der Pfarrkirche nach den Fürbitten während des feierlichen Hochamtes durch ein Loch in der Decke „zum Himmel auf“.


title: Thaur

text: Der "Thaurer Partisanerbund", eine 1660 begründete Vereinigung, die bei Prozessionen das Allerheiligste begleitet, wurde 2013 von der UNESCO unter der Bezeichnung "Sakramentsgarden in Tirol" als "Immaterielles Kulturerbe in Österreich" anerkannt.


title: Thaur

text: Südlich der neuen Bundesstraße nach Hall liegt ein bedeutendes Industrie- und Gewerbegebiet, das direkt an das der Gemeinde Hall angrenzt. Von großer Bedeutung ist der Gemüseanbau in den umliegenden Feldern. Thaur ist Sitz der Unternehmen Physiotherm (Infrarotkabinen) und Tyromont (Berg- und Pistenrettungsgeräte, z. B. Akja, gegründet 1953).


title: Thaur

text: Unweit südlich von Thaur liegt die Inntal Autobahn (A12), und damit auch die Europastraße E45 bzw. E60. Noch davor liegt die Tiroler Straße (B171). Thaur wird von der Landesstraße L372 durchquert. Im Industriegebiet, an der Gemeindegrenze zwischen Hall und Thaur, befindet sich die S-Bahn-Haltestelle "Hall-Thaur", die im Halbstundentakt bedient wird. Mit dem Flughafen Innsbruck existiert eine Fluganbindung in nicht allzu weiter Entfernung.


title: Thaur

text: Zum Bürgermeister von Thaur wurde 2016 Christoph Walser gewählt. Er gewann mit 50,49 % gegen seine Konkurrenten, den amtierenden Bürgermeister Konrad Giner (28,83 %), Thomas Rainer (8,78 %) und Josef Bertsch (11,9 %). Im Jahr 2022 wurde er mit 69,43 % wiedergewählt.


title: Thaur

text: Der Gemeinderat besteht aus 15 Mitgliedern und setzte sich nach der Wahl 2016 aus Mandaten der folgenden Parteien zusammen:


title: Thaur

text: Das 1953 verliehene Gemeindewappen entspricht dem Siegel des vom 13. Jahrhundert bis 1809 bestehenden Gerichtes Thaur. Die drei Türme deuten auf die einstige Burg Thaur hin, von der nur noch eine Ruine übrig ist.


Die Association of Chartered Certified Accountants (ACCA) ist die globale Berufskammer, die die Qualifikation des „Chartered Certified Accountant (ACCA)“ vergibt. Sie wurde 1904 gegründet. Der Hauptsitz von ACCA befindet sich in London mit dem Hauptverwaltungsbüro in Glasgow. ACCA arbeitet über ein Netzwerk von über 100 Büros und Zentren in 52 Ländern mit 323 anerkannten Lernpartnern (ALP) und mehr als 7300 anerkannten Arbeitgebern weltweit zusammen, die für die Mitarbeiterentwicklung sorgen.


title: Association of Chartered Certified Accountants

text: Die Bezeichnung "Chartered" in der ACCA-Qualifikation bezieht sich auf die 1974 erteilte Royal Charter.


text: "Chartered Certified Accountant" ist gesetzlich geschützt. Personen, die den Titel "Wirtschaftsprüfer" führen, müssen Mitglieder (Member) von ACCA sein. Wenn sie öffentliche Tätigkeiten ausüben, müssen sie zusätzliche Vorschriften einhalten, z. B. ein Practising Certificate besitzen, eine Haftpflichtversicherung abschließen und sich Inspektionen unterziehen.


text: Die "Association of Authorized Public Accountants" (AAPA), einer der britischen Berufsverbände für Wirtschaftsprüfer, ist seit 1996 eine Tochtergesellschaft von ACCA.


text: ACCA arbeitet im öffentlichen Interesse und stellt sicher, dass seine Mitglieder angemessen reguliert werden. Es fördert eine prinzipienbasierte Regulierung. ACCA versucht aktiv, den Wert der Rechnungslegung in der Gesellschaft durch internationale Forschung zu steigern.


text: Chartered Certified Accountant (ACCA) ist die wesentliche von der ACCA angebotene Qualifikation, die erworben werden kann, wenn der Kandidat 13 Prüfungen erfolgreich durchlaufen hat und drei Jahre einschlägige Berufserfahrung im Rechnungs-, Prüfungs- oder Finanzwesen nachweisen kann. Es ist möglich, einige der Examen aufgrund universitärer Vorleistungen nicht ablegen zu müssen (so genannte „exemptions“), wobei im Allgemeinen maximal vier solcher „exemptions“ gewährt werden. Inhaltlich werden in den Prüfungen die folgenden Themen abgefragt: Rechnungswesen, Controlling, Steuern, Wirtschaftsrecht, Finanzwesen und Prüfungswesen. Für die Prüfungen im Bereich Rechnungswesen kann zwischen britischen und internationalen Rechnungslegungsvorschriften (UK-GAAP oder IFRS) gewählt werden. Für die Prüfungen im Bereich Steuern kann zwischen dem Steuerrecht verschiedener Länder gewählt werden, wobei die Steuervorschriften der deutschsprachigen Länder hierbei bislang nicht wählbar sind.


text: Die jeweils dreistündigen Prüfungen finden jedes Jahr weltweit im März, Juni, September und Dezember statt, wobei bei jeder vierteljährlichen Runde maximal vier Prüfungen abgelegt werden können. In Deutschland werden die Prüfungen in Frankfurt am Main, Hamburg, München und Köln angeboten, in Österreich in Wien und in der Schweiz in Bern und in Genf. Auch in Luxemburg können die Prüfungen abgelegt werden.


text: Die Examen sind anspruchsvoll und werden zumeist von weniger als 50 % der Kandidaten bestanden. Die folgenden Tabellen zeigen die Erfolgsquote in Prozent („pass rate“) der Prüfungsrunden von Dezember 2007 bis September 2021:


text: <nowiki>*</nowiki> Ergebnisse sind zusammengefasst aus den Studierenden, die die papierbasierten und computergestützten Prüfungen abgelegt haben.


text: Dies ist eine einführende Rechnungswesen-Qualifikation. Diese wird häufig als Einführung gesehen, bevor das Professional Scheme absolviert wird.


text: Zunächst registrieren sich Interessierte als „student members“, um die Professional Scheme-Qualifikation zu durchlaufen.


text: Werden alle notwendigen Prüfungen erfolgreich abgeschlossen, werden „student members“ automatisch zum „affiliate“.


text: Um als „ACCA affiliate“ Vollmitglied zu werden, müssen sie anschließend nachweisen, dass sie drei Jahre Berufserfahrung im Finanz-, Prüfungs- oder Rechnungswesen absolviert haben und ein gewisses Kompetenzniveau erreicht haben, den sogenannten „practice experience requirements“. Darüber hinaus ist ein Ethikmodul zu absolvieren, welches online und im „home study“ geschehen kann.


text: Ab 2008 wird das Fellowship oder die Senior-Mitgliedschaft bei ACCA automatisch auf der Grundlage einer 5-jährigen ununterbrochenen Mitgliedschaft vergeben, sofern die Anforderungen für die berufliche Weiterbildung erfüllt sind. ACCA-Kollegen verwenden anstelle von ACCA die Kennzeichnungsbuchstaben FCCA.


title: Makkaronische Dichtung

text: Makkaronische Dichtung (von lateinisch "macaronicus", italienisch "macaronico", "maccheronico"), im Frühneuhochdeutschen auch Nudelverse (bei Johann Fischart "nuttelverse") genannt, ist Dichtung komischer oder burlesker Stilrichtung, die zur Erzielung eines komischen oder parodistischen Effektes zwei Sprachen vermischt, indem sie die Morphologie und Syntax der einen Sprache, meist des Lateinischen oder einer sonstigen Sprache sozialer Distinktion, auf den Wortschatz einer anderen Sprache (Volkssprache oder Dialekt) überträgt.


title: Makkaronische Dichtung

text: Sprachmischung dieser Art begegnet bereits im Mittelalter als komisches Stilmittel, etwa zur Charakterisierung der Ausdrucksweise von Scholaren, Juristen und Medizinern, wobei dann deren Sprache aus der Sicht des Renaissance-Humanismus als unbeholfenes Küchenlatein, aus der Sicht der Volkssprache dagegen als gestelztes und auf die Täuschung einfacher Leute gerichtetes Bemühen um den Anschein von Professionalität und Gelehrsamkeit erscheinen soll. In der italienischen Renaissance, die den Begriff eingeführt hat (Tifi Odasi, † 1492, "Macharonea"), wird anfangs von Autoren aus Padua und Umgebung, dann auch aus weiteren oberitalienischen Regionen makkaronische Dichtung zu einer literarischen Kunstform entwickelt. Hauptvertreter war der Benediktiner Teofilo Folengo (1491–1544), der als Basissprache seines "Opus macaronicum" (1. Fassung 1517, vierte und letzte postum 1552 erschienen) ein literarisch hochkultiviertes Latein mit Wörtern aus der italienischen Literatursprache und aus seinem venetischen Dialekt relexifizierte.


title: Makkaronische Dichtung

text: Die italienischen Vertreter (besonders Folengo) wirkten auf ganz Europa ein. In Deutschland war Johann Fischart einer der ersten, der, beeinflusst von François Rabelais, kleinere Proben makkaronischer „Nuttelverse“ vorlegte. Ein herausragendes Werk deutsch-lateinischer makkaronischer Dichtung, zugleich ein Glanzstück frühneuzeitlicher Parodie der Gattung antiker Epik, war dann die "Floïa" (ungefähr: „Flohiade, Flohepos“), die ein unbekannter niederdeutscher Autor 1593 unter dem Pseudonym Gripholdus Knickknackius veröffentlichte und die bald in verschiedenen nieder- und hochdeutschen Ausgaben kursierte.


title: Makkaronische Dichtung

text: Das 16. und 17. Jahrhundert war die Blütezeit makkaronischen Dichtens. Das Gros der makkaronischen Texte entstand in dieser Zeit im deutschen Sprachraum, wo Deutsch nicht nur mit Latein, sondern auch mit Französisch oder im Baltikum mit Estnisch (Jacob Johann Malm, 1796–1862) kombiniert wurde.


title: Makkaronische Dichtung

text: Im 19. Jahrhundert lebte die Tradition vor allem in Verballhornungen des Lateinischen in der Studentensprache weiter. Ausläufer gibt es bis in die Gegenwart hinein, z. B. Harry C. Schnurs "Carmen heroico-macaronicum" (1969), ein lateinisch-deutsches Hochzeitslied. In jüngerer Zeit ist besonders die Entlehnung englischer Wörter mit deutscher Flexion („ein tougher Typ“, „eine Datei vollständig gedownloadet“ oder „downgeloadet“ haben) ein grassierendes, zuweilen als „Denglisch“ bezeichnetes umgangs- und (computer-)fachsprachliches Phänomen, das dann auch für humoristisch oder satirisch übertreibende Nachahmungen eingesetzt wird.


title: Makkaronische Dichtung

text: Auch in der volkstümlichen Poesie Chinas lassen sich insbesondere in den Epochen der Fremddynastien makkaronische Dichtungen nachweisen.


title: Makkaronische Dichtung

text: Aus einem anonymen "Certamen studiosorum cum vigilibus nocturnis" („Streit der Studenten mit den Nachtwächtern“, 1689):


title: Makkaronische Dichtung

text: Dem Typ nach nicht eigentlich makkaronisch, sondern nur im weiteren Sinn so zu bezeichnen ist Sprachmischung, die Wörter oder Phrasen aus einer oder mehreren fremden Sprachen einbettet, ohne zugleich deren Morphologie und Syntax an die Ziel- oder Basissprache anzupassen.


title: Makkaronische Dichtung

text: Als im weiteren Sinne „makkaronisch“ lässt sich auch in der Prosa der Redestil Martin Luthers beschreiben, wie er insbesondere in den Mitschriften seiner Tischreden zum Ausdruck kommt, in denen er unvermittelt, häufig auch mitten im Satz, zwischen Deutsch und Latein hin- und herwechselt, was hier als Ausdruck der (mündlichen) Zweisprachigkeit bei wenig elaborierter, spontaner Sprache gelten kann.


title: Makkaronische Dichtung

text: Das bekannte Weihnachtslied "In dulci jubilo" mischt deutsche mit eingebetteten lateinischen Phrasen und reimt sie miteinander:


title: Hornmilben

text: Die Hornmilben (Oribatida), auch Moos-, Käfer- oder Panzermilben genannt, sind eine Ordnung der Milben, die überwiegend im Humus und Boden, aber auch in feuchtem Moos und selten in Wasser leben. Sie spielen eine wichtige Rolle bei der Streuzersetzung.


title: Hornmilben

text: Die Ordnung der Hornmilben ist äußerst arten- und formenreich. Fossilien belegen, dass diese Tiergruppe bereits vor etwa 380 Millionen Jahren im Devon vorkam. Heute sind weltweit etwa 10.000 Hornmilbenarten bekannt, von denen circa 60 Familien mit 400 Arten in Deutschland zu finden sind.


title: Hornmilben

text: Die meisten Arten sind stark gepanzert und haben eine kugelige Form. Diese dient zum Schutz vor Feinden und gegen Austrocknung. Die kugelförmige Schutzstellung kann zusätzlich durch das Anlegen der Beine in Körpervertiefungen oder durch Überdeckung der Beine durch flügelartige Anhänge des Hysterosoma verstärkt werden. Das Einziehen der Beine in den Körper und ihre Abdeckung durch das Rostrum wird Ptychoidie genannt.


title: Hornmilben

text: Die eingangs erwähnten deutschen Namen der Oribatida beziehen sich auf die Ähnlichkeit mit Käfern oder die starke Panzerung (oder auch auf den Lebensraum Moos) und sind somit nicht für die ganze Ordnung zutreffend.


title: Hornmilben

text: Die Arten der Familien Damaeidae und Neoliodidae sind vorwiegend groß und haben verhältnismäßig lange Beine. Sie leben meist in lockerer Streu und Moos und schützen sich, indem sie auf ihrem Rücken alte abgestreifte Larven- beziehungsweise Nymphenhäute mit sich herumtragen. Dieses Schutzpaket ist häufig noch zusätzlich mit Schmutzteilen inkrustiert.


title: Hornmilben

text: Die feuchtigkeitsbedürftigen Arten der Familie Brachychthoniidae sind gar nicht oder kaum gepanzert. Die Tiere sehen weißlich aus, da sie nur wenig Chitin besitzen.


title: Hornmilben

text: Hornmilben fressen, je nach Typ, Pflanzenteile wie zum Beispiel Laubblätter, seltener leben sie räuberisch oder als Aasfresser. Ernährungsbiologisch werden sie nach ihrem Futter in 3 verschiedene Gruppen eingeteilt. Die makrophytophagen Arten ernähren sich nur vom makrophytischen Bestandesabfall, die mikrophytophagen Arten von Mikroorganismen wie Algen, Bakterien und Pilzen, und die dritte Gruppe der panphytophagen Arten ernähren sich als Nichtspezialisten von gemischter Nahrung.


title: Hornmilben

text: Bei den bodenbewohnenden Milben sind Hornmilben mit einem Anteil von 70 bis 90 % vertreten. Sie leben in der Streu und in der oberen Bodenschicht bis 5 cm (maximal 10 cm) Bodentiefe. Hier ertragen sie sowohl Trockenheit als auch Nässe. Wegen ihrer Toleranz gegenüber niedrigen pH-Werten gehören Hornmilben in stark versauerten Waldböden zu den wichtigsten Streuzersetzern. Sie können 10 bis 20 % des jährlichen Bestandesabfalls fressen. Dabei wird die Zellulose und das Lignin von Mikroorganismen im Darm der Milben aufgeschlossen.


title: Hornmilben

text: Die Individuendichte auf einem Quadratmeter Waldboden kann 20.000 bis 50.000 Tiere betragen. Dieses entspräche einem Lebendgewicht von 8 bis 20 kg je Hektar.


title: Hornmilben

text: Einige Hornmilben dienen als Zwischenwirte verschiedener Bandwürmer, vor allem der Anoplocephalidae, die in Haus- oder Wildtieren parasitieren. So infizieren sich zum Beispiel Kühe oder Pferde, wenn sie auf feuchten Weiden grasen und dabei Hornmilben verschlucken. Für die Monieziose der Wiederkäuer sind allein 20 Arten von Hornmilben als Zwischenwirt bekannt.


title: Hornmilben

text: Viele Arten der Hornmilben können fettlösliche Alkaloide synthetisieren, die eine Giftwirkung aufweisen. Verschiedene kleine Froscharten, darunter die Pfeilgiftfrösche, nehmen diese Gifte mit ihrer Nahrung, die zu einem großen Teil aus Hornmilben besteht, auf, man spricht von Sequestrierung der Gifte. Sie können diese Stoffe, meist Pumiliotoxine, so umbauen, dass sie ihnen nicht schaden und über die Haut abgegeben werden können. Die Gifte dienen diesen Fröschen als Schutz vor Bakterien und Pilzen und halten Fressfeinde ab.


title: Hornmilben

text: Viele Gattungen und Arten der Überfamilie Analgoidea parasitieren auf den Federn von Vögeln und werden daher als Federmilben bezeichnet. Federmilben können jedoch auch aus anderen Gruppen der Milben, die nicht mit den Hornmilben näher verwandt sind, stammen.


title: Hornmilben

text: Hornmilben der Arten "Trhypochtonius tectorum" und "Trichoribates trimaculatus" sind vermutlich für die Ausbreitung der Gewöhnlichen Gelbflechte verantwortlich. In ihrem Kot können Ascosporen und Algenzellen nachgewiesen werden.


title: N.O.R.E.

text: N.O.R.E. (* 6. September 1976 in New York City; früher "Noreaga", eigentlich "Víctor Santiago Jr.") ist ein US-amerikanischer Rapper. Er war Mitglied von Capone-N-Noreaga und steht bei Militainment unter Vertrag.


title: Judge Dread

text: Alexander Minto Hughes (* 2. Mai 1945 in Kent, England; † 13. März 1998 in Canterbury), bekannt unter seinem Künstlernamen Judge Dread, war ein britischer Reggae- und Ska-Musiker.


title: N.O.R.E.

text: Geboren wurde N.O.R.E. alias Víctor Santiago Jr. 1976 in Queens, New York City. Sein Vater stammt aus Puerto Rico und seine Mutter ist Afroamerikanerin. Er befand sich im Gefängnis, wo er 1992 seinen Partner Capone kennenlernte (“Capone-N-Noreaga”). Der Name N.O.R.E. steht für „Niggaz On "(the)" Run Eatin'“.


title: Judge Dread

text: Judge Dread war der erste weiße Musiker, der einen Reggae-Hit in Jamaika hatte, und der erste weiße Musiker beim britischen Label Trojan Records. Um die Verkaufszahlen in Jamaika zu fördern, wurde die Single "Big Six" ohne Foto veröffentlicht, da man keinem Weißen Reggae zutraute. Seine derben Texte zeichneten sich oft durch einen freizügigen, häufig auch ironischen Umgang mit der Sexualität aus.


title: N.O.R.E.

text: 2004 war er beteiligt am "DJ Buddha Remix" von Daddy Yankees Smash-Hit "Gasolina" (feat. Lil Jon, Pitbull & N.O.R.E).


title: Judge Dread

text: In seiner Jugend zog er in einen Stadtteil von Brixton um, in dem die ersten schwarzen Einwanderer in seiner Nachbarschaft lebten und wo er seine Liebe zu karibischen Klängen entdeckte. Dort gab es "Rude boys" – schwarze Jugendliche, die sich meist in Gangs zusammengeschlossen hatten und mit „ihrer“ Musik Ska und Reggae auch weiße Jugendliche in ihren Bann zogen, so auch ihn. Diesen Einfluss reflektierte er später in seinem Song von 1976 "Bring Back The Skins (Reprise)". Die in den 1960er-Jahren wachsende Skinhead-Bewegung in den britischen Großstädten adaptierte den Musik-Kult, und mit der Zeit wurde Judge Dread eine der bekanntesten und abstrusesten Figuren der Skinhead-Szene.


title: N.O.R.E.

text: Des Weiteren wurde seine Person auch für das Beat 'Em Up-Spiel "Def Jam Fight for New York" genommen.


title: Judge Dread

text: Mit 15 Jahren beendete er die Schule, seine erste Anstellung hatte er in einer Fabrik, in der Cricket-Schläger hergestellt wurden. Danach arbeitete er auch als Hotelangestellter in einem Beach-Hotel, wo er die Krokodile fütterte und pflegte. Mit 22 Jahren arbeitete er als Catcher unter dem Namen "The Masked Executioner", später als Schuldeneintreiber für Trojan und schließlich in den späten 1960er Jahren als Band-Roadie, Türsteher und Rausschmeißer im Londoner Club "The Brixton's Ram Jam Club". Er fungierte dort auch als persönlicher Leibwächter für Prince Buster, den Maharadscha von Jaipur, Desmond Dekker, Derrick Morgan, Coxsone Dodd, Duke Reid und auch für die Rolling Stones.


title: N.O.R.E.

text: Im Juni 2011 gab N.O.R.E. bekannt, dass er die Zusammenarbeit mit Def Jam, ehemals Roc-A-Fella Records, beendet hat. Kurz darauf verkündete Busta Rhymes, dass er und N.O.R.E. für mindestens eine Albumveröffentlichung zusammenarbeiten. Bei besagtem Album handelt es sich um die N.O.R.E.-LP "S.U.P.E.R.T.H.U.G."


title: Judge Dread

text: Er arbeitete als DJ und Toaster und trat als Sänger ohne feste Band auf. Außerdem arbeitete Hughes als DJ in einer lokalen Radiostation und machte sein eigenes Programm. Er zog mit seiner mobilen Disko durch die Dörfer und Kleinstädte der englischen Grafschaft Kent. Prunkstück seiner Disco war eine große Sammlung von Reggae-Platten.


title: Judge Dread

text: Es war Prince Buster, der den Anstoß für die Metamorphose Hughes in einen Reggae- und Ska-Interpreten gab und ihm die Türen zum Trojan Label öffnete. Hughes gab sich darauf den Namen "Judge Dread", ein Titel von Prince Buster, und honorierte damit dessen Hilfe.


title: Judge Dread

text: Er beobachtete Buster bei seiner Studioarbeit und kam so auf die Idee, über den Rhythmus von The Typhoon all Stars "Verne & Son's" (Maytones) 1971 – "Little Boy Blue" ((GG Records GG4523 B) ein Sublabel von Trojan)) seine komischen Reime zu schreiben und nannte diesen Titel "Big Six". Dieser wurde sein erster und bekanntester Song, der es 1972 bis auf Platz 11 der britischen Charts schaffte.


title: Judge Dread

text: Die Songs "Big Seven" bis "Big Ten" sollten folgen. Alben waren z. B. das Debüt "Dreadmania" und "The Last of the Skinheads". 1980 schaffte es ein Remake von "Big Six" auch in die deutsche Hitparade. In den 1990ern folgte eine Neuaufnahme von "Big Seven" zusammen mit dem deutschen Dancehall-Sänger Dr. Ring-Ding, die große Beachtung in der deutschen Reggae-Szene fand.


title: Judge Dread

text: Mit der Zweideutigkeit seiner Song-Texte übertraf er die üblichen sexuellen Anspielungen seiner schwarzen DJ- und Toaster-Kollegen bei weitem. Die Texte zeichneten sich durch überaus konkrete, schmutzige, schlüpfrige und pornografische Ausdrucksweise aus. Das versperrte ihm zeitlebens den Zugang zu den englischen Medien. Vom britischen Funk und Fernsehen (BBC) wurde er zum Sittlichkeitsverbrecher Nr. 1 erklärt. Um die Jugend nicht zu verderben und sie vor dieser Musik zu schützen, durften alle seine Lieder nicht öffentlich gesendet werden. Um das zu umgehen, wechselte er mehrfach seinen Künstlernamen und das Plattenlabel, doch ohne Erfolg. Das Guinness-Buch der Rekorde führt Judge Dread als den "Künstler mit den meisten von der BBC gesperrten Songs aller Zeiten". Aber gerade die offen sexistischen Texte, meist vorgetragen mit humorvoller britischer Selbstironie, waren bei seinen Fans Kult und sicherten ihm einen festen Platz in der weltweiten Reggae-Szene, auch heute noch. Trotz der Verbote veröffentlicht Judge Dread mehr Reggae- und Ska-Hits in UK als jeder andere Künstler, einschließlich Bob Marley.


title: Judge Dread

text: Er war mit Robert "Doc" Cox (* 1. Juli 1946 in Sheffield, Yorkshire) Künstlername Ivor Biggun befreundet, schrieb für ihn Songtexte und nahm mit ihm den Titel "Bonkola" auf, das Album "Handling Swollen Goods" erschien jedoch erst 2005.


title: Judge Dread

text: Er war auch der erste Künstler, der schon 1973 eine Benefiz-Platte für die Hungernden Äthiopiens aufnahm (Molly (Trojan TR.7905)), 12 Jahre vor Band Aid. Dafür wurde er zum Ehrenbürger von Äthiopien ernannt.


title: Judge Dread

text: Dread schrieb regelmäßig in "Disc", einer der führenden englischen Musikzeitschriften, Kolumnen über Reggae-Musik.


title: Judge Dread

text: Judge Dread starb nach einem Konzert im Penny Theatre, Canterbury, im Alter von 52 Jahren an einem Herzanfall.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Der Revolver Modell 1882 war eine durch Bundesratsbeschluss vom 25. November 1882 eingeführte Ordonanzwaffe der Schweizer Armee zur Bewaffnung der nicht berittenen Offiziere. Sie verschiesst die Schwarzpulverpatrone Kaliber 7,5 mm. Von 1882 bis 1900 wurden mindestens 7200 dieser Waffe an die Kriegsmaterialverwaltung ausgeliefert. An kantonale Verwaltungen und an Private wurden etwa 8500 Modell 1882 Revolver verkauft.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Sein Nachfolger, der verbesserte Revolver Modell 1882/29, wurde von 1933 bis 1946 an die Armee ausgeliefert. Es verschiesst die gleiche 7,5-mm-Schwarzpulverpatrone. Die Gesamtproduktion betrug 18.209 Stück.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Auf Antrag diverser nicht berittener Offiziere entwickelte Rudolf Schmidt einen leichteren Revolver als die den berittenen Truppen zugeteilten Ordonnanzrevolver 1872 und


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Ordonnanzrevolver 1878 im Kaliber 10,4 mm, dem damaligen Einheitskaliber der schweizerischen Armee. Erste Entwürfe im Kaliber 9 mm und ausländische Konkurrenzprodukte wurden nicht angenommen, weil sie zu schwer waren oder ungenügend funktionierten. Schmidt entwarf daraufhin eine auf dem französischen Chamelot-Delvigne Armee-Revolver Modell 1873 basierende Waffe. Dieser Revolver im Kaliber 7,5 mm wurde getestet und positiv beurteilt. Vorschläge, ihn im Kaliber 9 mm herzustellen, wurden abgelehnt; sogar als nur 5-schüssige Waffe wäre er zu schwer geworden. Am 25. November 1882 beschloss der Bundesrat, den von Schmidt vorgeschlagenen Revolver als "Ordonnanzrevolver 1882" zur Bewaffnung aller nicht-berittenen Offiziere einzuführen und durch die Eidgenössische Waffenfabrik in Bern herstellen zu lassen. Nachdem ab 1900 alle Offiziere mit der Parabellum-Pistole bewaffnet wurden, wurde das Modell 1882 primär an mit einer Faustfeuerwaffe ausgerüstete Angehörige der Mannschaft sowie an höhere Unteroffiziere abgegeben.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Das Modell 1882, dessen Herstellung in der Eidgenössischen Waffenfabrik Bern Fr. 120.- kostete wurde 1929 durch das vereinfachte Modell 1882/29 ersetzt, dessen Produktion Fr. 90.- kostete. Das Modell 1882/29 wurde bis Kriegsende hergestellt und bis zur Einführung der Pistole 49 zur Bewaffnung der nicht mit dem Karabiner oder Gewehr bewaffneten Unteroffiziere und Soldaten ausgegeben (Offiziere verwendeten vor der Einführung der Pistole 49 die Pistole 1900/29). Bis Mitte der 1970er-Jahre gehörte der Revolver 1882/29 auch zur Ausrüstung der Eisenbahnpolizisten, Hilfspolizisten, Angehörigen militärischer Verwaltungen, Mechanikern des Hilfsdienstes, Truppenhandwerkern und Hundeführern.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Der ursprünglich vom Direktor der Eidgenössischen Waffenfabrik Rudolf Schmidt entwickelte und auf dem französischen Chamelot-Delvigne basierende Single-/Double-action-Revolver 1882 hat gegenüber dem französischen Armee-Revolver "Modell 1873" eine Sicherung, die das Laden der Waffe erleichtert.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Am Boden des Griffes ist eine drehbare Riemenöse angebracht. Als Schlagfeder dient eine im Griffstück untergebrachte Blattfeder. Die Trommel ist nicht schwenkbar, ge- und entladen kann nur einzeln über eine Ladeklappe werden. Wird die Ladeklappe in ihre waagrechte Position gebracht, so kann mit dem Durchziehen des Abzuges die Trommel gedreht werden, während der Hahn blockiert ist. Dies erleichtert und beschleunigt das Nachladen erheblich und erhöht die Sicherheit beträchtlich. Die zuerst hergestellten 1882-Revolver, Gesamtlänge 235 mm, Gewicht 750 g, hatten Hartgummigriffschalen, später wurde auf Holz übergegangen. Der oktogonale Lauf, Lauflänge 116 mm im Kaliber 7,5 mm hatte 4 Züge, Tiefe der Züge 0,4 mm, ein Umgang 430 mm.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Vom Modell 1882/29 wurden zuerst 7'000 Stück mit roten Griffschalen aus Canevasit hergestellt, die zum Splittern neigten. Daher wurden später braune oder schwarze Griffschalen aus einem haltbareren Kunststoff verwendet und ältere Revolver damit nachgerüstet. Dimension des 1882/29-Revolvers: Gesamtlänge 228 mm, Gewicht 800 g, Lauflänge 116 mm, sonst dem Vorgänger entsprechend.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: Die Einsatzschussweite der beiden Modelle beträgt 50 m. Auf eine Schussdistanz von 30 Metern dringt das Geschoss 70 mm tief in Tannenholz ein; die Streuung beträgt auf dieselbe Distanz 15 × 11 cm.


title: Revolver Modell 1882, 1882/29

text: 1893 wurde eine Bestellung für 250 Revolver Modell 1882 mit einem festen, vergrösserten Tragring erwähnt. Diese Bestellung geht auf einen früheren Bundesratsbeschluss zurück: "Militärradfahrer: Die Bewaffnung und Ausrüstung der Uof. und Soldaten, mit Einschluss der Adjudanten-Unteroffiziere besteht aus: 1 Revolver, Modell 1882, mit feststehendem Tragring." Bei diesen Waffen ist die Öffnung unten im Griff zum Anbringen der Anschlagtasche (Schulterstütze) nicht mehr vorhanden. Unbekannt ist, wie viele dieser Revolver von der Eidgenössischen Waffenfabrik Bern produziert und wie viele wieder zurückgebaut worden sind. Da diese seltenen Revolver einen hohen Sammelwert haben, sind auch Fälschungen bekannt.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Die Blücher-Kaserne war ein Standort der Bundeswehr in der nordrhein-westfälischen Stadt Hemer (Märkischer Kreis). 1956 zogen die ersten Soldaten in die Kaserne ein, 2004 gab Verteidigungsminister Peter Struck die Aufgabe des Standortes bekannt. Die Kaserne lag östlich der Hemeraner Innenstadt auf dem ehemaligen Gelände des Stammlagers VI A. Im Jahr 2010 fand dort die Landesgartenschau Hemer statt. Das Gelände war 30 Hektar groß.


title: Bewirtschaftung

text: Unter Bewirtschaftung versteht man die planvolle und wertschöpfende Nutzung und das Management von Wirtschaftsobjekten sowie die Verwendung von Haushaltsmitteln.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Im Herbst des Jahres 1934 hatte der Reichsfiskus Getreidefelder in Apricke erworben, um sie als Übungsgelände für die Wehrmacht nutzen zu können. Vorausgegangen war im Januar 1934 in Iserlohn, dass der Bau von drei Kasernen, die späteren Blücher-, Winkelmann- und Seydlitz- bzw. Corunna-Kasernen, beschlossen worden war, aber Truppen erst nach Iserlohn verlegt werden sollten, wenn das Apricker Feld ebenfalls zur Verfügung stehen würde. Im Oktober 1934 kam dann hinzu, dass ein Ergänzungsbataillon in Hemer stationiert werden sollte. Dieses wurde ab Sommer 1935 in seit Dezember 1934 eigenes dafür gebauten Baracken im Zentrum von Hemer untergebracht. In den späten 1930er-Jahren entstanden dann unterhalb des Jübergs die ersten Kasernengebäude, als die Wehrmacht die Panzerkaserne in Hemer baute. Nach Kriegsbeginn wurden die Planungen geändert und das Gelände als Stammlager VI A genutzt. Nach der Befreiung des Lagers durch die US-Armee richteten sie das Internierungslager Camp Roosevelt ein und übergaben dies den Briten, die es dann als "Civil Internment Camp No 7" bezeichneten. Zwischen 1946 und 1956 befand sich dort die belgische Casernes Ardennes, das die britische "49th Infantry Division" an die belgische "2nd Belgian Infantry Division" übergeben hatte.


title: Bewirtschaftung

text: Das Wort „Bewirtschaftung“ leitet sich vom Wirtschaften ab, also der planmäßigen und effizienten Entscheidung über knappe Ressourcen zwecks bestmöglicher Bedürfnisbefriedigung. Als zu bewirtschaftende Wirtschaftsobjekte kommen Immobilien (Wohn- oder Gewerbeimmobilien), technische Anlagen, Gewässer, Landwirtschaft oder Wirtschaftswald in Betracht; flächenmäßig werden insbesondere Agrarflächen, Gewerbeflächen, Waldflächen, Wasserflächen oder Wohnflächen bewirtschaftet. Die Bewirtschaftung hat auch im Rahmen der Staatsfinanzen eine große Bedeutung.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Als 1956 die Allgemeine Wehrpflicht eingeführt wurde, war Hemer einer der ersten Standorte der Bundeswehr. Am 1. Juli 1956 zog das erste Panzerbataillon in Hemer ein, am 12. Januar 1957 folgte als weiterer Großverband das Panzergrenadierbataillon 13 aus Schleswig. Die vorher als Jübergkaserne und danach zeitweise als Panzerkaserne bezeichnete Einrichtung wurde 1964 nach dem preußischen Generalfeldmarschall Gebhard Leberecht von Blücher benannt. Aus dem Panzerregiment 100, das 1970 anrückte, entwickelte sich durch verschiedene Umstrukturierungen und Zusammenlegungen 1975 die Panzerbrigade 20 „Märkisches Sauerland“.


title: Bewirtschaftung

text: Die Bewirtschaftung von Immobilien ist eine Teilaufgabe des Facilitymanagements. Die Aufgabe der "Immobilienbewirtschaftung" besteht darin, Immobilien bereitzustellen, die die Ziele der Grundeigentümer möglichst weitgehend erfüllen. Das Kerngeschäft der Immobilienbewirtschaftung umfasst insbesondere Buchhaltung (Mieten, Betriebskosten und Nebenkosten sowie die Anforderung von Nachzahlungen), Controlling, Gebäudeversicherungen, Immobilienverwaltung (Kautionen, Wohn- und Gewerbeflächen), Leerstandsmanagement, Parkraumbewirtschaftung, Vermietungswesen oder Vertragswesen. Bei der Immobilienbewirtschaftung steht die Nutzung im Vordergrund, die durch die Grundeigentümer, die Betreiber und die Nutzer bestimmt wird. Die Immobilienbewirtschaftung kann eine Funktion im eigenen Unternehmen darstellen, aber auch Dienstleistung für Dritte sein (Immobilienmanagement).


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Nach dem Fall des Eisernen Vorhangs veränderte sich auch in Hemer die Struktur der Bataillone. Einige Bataillone wurden aufgelöst, dafür wurde eine Fahrschule, Sanitätskompanien und ein Ausbildungszentrum eingerichtet. 2004 gab Verteidigungsminister Peter Struck die Auflösung des Standortes und die Verlegung der meisten Truppen nach Augustdorf bekannt. Bis 2007 wurde die Kaserne im Zuge der Umstrukturierung der Bundeswehr geschlossen. Am 23. Januar 2007 fand die offizielle Abschiedsveranstaltung statt, am 2. Oktober übergab die Bundesanstalt für Immobilienaufgaben das Gelände der Stadt Hemer.


title: Bewirtschaftung

text: Die Bewirtschaftung landwirtschaftlicher Nutzflächen erfolgt durch Anbau, Pflanzenschutz und Ernte im Rahmen der Agrarproduktion. Landwirtschaft sind gemäß Abs. 2 BGB die Bodenbewirtschaftung und die mit der Bodennutzung verbundene Haltung von Nutztieren, um pflanzliche oder tierische Agrarprodukte zu gewinnen, sowie die gartenbauliche Erzeugung. Die Waldbewirtschaftung von Wirtschaftswald geschieht durch die Forstwirtschaft. Bei der Bewirtschaftung von Grundflächen im Eigentum oder Besitz der öffentlichen Hand sollen die Ziele des Naturschutzes und der Landschaftspflege in besonderer Weise berücksichtigt werden ( Abs. 4 BNatSchG). Als "unbewirtschaftet" gelten zum Beispiel Brachland, Ödland, Urlandschaften oder leerstehende Gebäude. Durch Bewirtschaftung einer Naturlandschaft bilden sich Kulturlandschaften.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Zehn auf dem Gelände befindliche Unterkunftsgebäude stammten zu diesem Zeitpunkt noch aus dem Jahr 1935, zwölf Verwaltungsgebäude aus den Jahren 1935 bis 1985. Die im November 2006 vorhandenen 14 Hallen, Lagergebäude, Depots und Garagen wurden in den Jahren 1975 bis 1985 erbaut. Drei weitere Gebäude der technischen und sozialen Infrastruktur stammten aus den 80er-Jahren.


title: Bewirtschaftung

text: Zweck des Wasserhaushaltsgesetzes (WHG) ist es, durch eine nachhaltige Wasserbewirtschaftung die Gewässer als Bestandteil des Naturhaushalts, als Lebensgrundlage des Menschen, als Lebensraum für Tiere und Pflanzen sowie als nutzbares Gut zu schützen ( WHG). Die Wasserwirtschaft ist die Bewirtschaftung des Wassers durch den Menschen. Sie wird eingeteilt in die Bewirtschaftung von ober- und unterirdischen Gewässern, die Trinkwassergewinnung und -verteilung, die Bewirtschaftung von Abwässern und die Entwässerung von niederschlagsreichen oder die Bewässerung von niederschlagsarmen Gebieten.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Zum Standort gehörten neben der eigentlichen Liegenschaft die Standortübungsplätze Deilinghofen (der sich oberhalb der Kaserne befand) und Ostsümmern sowie die Standortschießanlage Landhausen. Des Weiteren befand sich in Hemer eine Außenstelle der Standortverwaltung Unna.


title: Bewirtschaftung

text: Die Betreiber technischer Anlagen müssen bei deren Bewirtschaftung besondere gesetzliche Anforderungen erfüllen (siehe Betriebserlaubnis). Das liegt an den großen Betriebsgefahren, die von Industrieanlagen und anderen technischen Systemen ausgehen können. Zu den technischen Anlagen zählen insbesondere Abwasser-, Förder-, lufttechnische, Kommunikations-, Telekommunikations-, Wärmeversorgungs- oder Wasserkraftanlagen. Viele davon sind überwachungsbedürftige Anlagen. Im Zentrum steht die Verhinderung oder Minimierung von Betriebsstörungen, wobei das Facilitymanagement für eine umfassende Instandhaltung, Wartung sowie die Durchführung von erforderlichen Reparaturen zu sorgen hat. Das technische Gebäudemanagement soll die Gebäude und Anlagen funktionsfähig halten.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Die Gruppe der "Ehemaligen, Reservisten, Hinterbliebenen" des Deutschen Bundeswehrverbandes blieb in Hemer bestehen.


title: Bewirtschaftung

text: Zentrale Kostenart bei der Bewirtschaftung sind die Bewirtschaftungskosten, die in Abs. 1 BewG eine Legaldefinition besitzen. Danach sind die Bewirtschaftungskosten die bei gewöhnlicher Bewirtschaftung nachhaltig entstehenden Verwaltungskosten, Betriebskosten, Instandhaltungskosten und das Mietausfallwagnis; durch Umlagen gedeckte Betriebskosten bleiben unberücksichtigt. Ertragsfähigkeit ist der bei ordnungsmäßiger und schuldenfreier Bewirtschaftung mit entlohnten fremden Arbeitskräften gemeinhin und nachhaltig erzielbare Reinertrag ( Abs. 2 BewG). Der Gebäudeertragswert ergibt sich nach Abs. 1 BewG aus dem Rohertrag des Grundstücks ( BewG) abzüglich der Bewirtschaftungskosten ( BewG).


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Im Oktober 2007 erwarb die Stadt Hemer das Kasernengelände. Das Gelände wurde unterteilt in die Gebiete KulturQuartier in der Landesgartenschau, WohnQuartier an den Stadtterrassen, LGS Hemer 2010 – Stadtterrassen und Felsenpark und GewerbeQuartier am Felsenpark. Von letzterem Gebiet verkaufte die Stadt im Mai 2008 eine Teilfläche für die Realisierung eines Gewerbeclusters im Bereich des Sicherheits- und Katastrophenschutzes.


title: Bewirtschaftung

text: Im Rahmen der Staatsfinanzen betrifft die Bewirtschaftung die Haushaltswirtschaft, die unter anderem dem Prinzip einer sparsamen Bewirtschaftung unterliegt ( Abs. 3 HGrG). Haushaltsrechtlich wird unter Bewirtschaftung die Steuererhebung von Staatseinnahmen oder die Verteilung der Staatsausgaben verstanden. Mit der Zuweisung von Ausgaben zur selbständigen Bewirtschaftung wird eine Dienststelle zum „Bewirtschafter“. Bewirtschaftung bedeutet in diesem Sinne, den durch Haushaltsgesetz festgestellten Haushaltsplan auszuführen. Die Bewirtschaftung geschieht in der öffentlichen Verwaltung durch den Haushaltsvollzug aufgrund eines Haushaltsplans und gibt der Verwaltung die Möglichkeit, Verbindlichkeiten einzugehen und Forderungen zu begründen durch Verwaltungshandeln nach außen.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Im Rahmen der Konversion fand auf dem ehemaligen Kasernengelände unter anderem die Landesgartenschau 2010 statt, die von der Stadt Hemer ausgerichtet wurde und über eine Million Besucher verzeichnete. Der Nachfolgepark trägt seit dem 1. Februar 2011 die Bezeichnung Sauerlandpark Hemer.


title: Bewirtschaftung

text: Als Bewirtschaftung kann auch im Rahmen der Kriegswirtschaft oder Mangelwirtschaft eine staatliche Maßnahme in Form der Rationierung von verbrauchseinschränkenden Teilmengen bestimmter Güter an die Bevölkerung verstanden werden. Sie wird durch Rationierung mit Hilfe von Bezugsscheinen oder bestimmter Kontingente umgesetzt. Ein Mangel an Devisen wegen unzureichender Währungsreserven führt zur Devisenbewirtschaftung.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Der Umzug des Hemeraner Woeste-Gymnasiums in die ehemalige Blücher-Kaserne war geplant, kam aber nicht zustande. Ein Umzug sollte nach einer Machbarkeitsstudie weniger als ein Ausbau am alten Standort kosten. In diesem Fall wären aber keine Extra-Fördermittel des Landes geflossen. Hemer hätte die rund 26 Millionen Euro für den Umzug mit deutlich geringerer Förderung bestreiten müssen. Im April 2009 zog die "Regenbogenschule", eine Förderschule mit Schwerpunkt Sprache, in das von Grund auf renovierte Gebäude zwölf, das zuvor das Stabsgebäude des Panzerbataillons 203 war. Die Kosten für den Umzug von Menden nach Hemer wurden vom Märkischen Kreis mit knapp drei Millionen Euro veranschlagt. Wegen festgestellter Schadstoffbelastung in vier Klassenräumen schloss die Kreisverwaltung die Regenbogenschule am 10. Juni 2010 bis auf weiteres. Im Frühjahr 2011 wurde die Schule wiedereröffnet.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: Auf einem weiteren Teil des Kasernengeländes befindet sich seit März 2009 das Zentrum für Sicherheits- und Katastrophenschutztechnik (ZSK), das zu unterscheiden ist vom eingetragenen Verein „Gesellschaft der sicherheits- und wehrtechnischen Wirtschaft“. Dieser technische Bereich der Blücher-Kaserne mit rund 106.000 m² wurde 2008 von der GSW-Consulting GmbH, Gesellschaft für Beratung der sicherheits- und wehrtechnischen Wirtschaft erworben, die das Standortmanagement des ZSK übernommen hat. Über das Vermögen der GSW-Consulting wurde durch Beschluss des Amtsgerichtes Hagen vom 18. März 2011 das Insolvenzverfahren eröffnet.


title: Blücher-Kaserne (Hemer)

text: In einem der ehemaligen Kasernengebäude wurde ein "Traditionsraum" eingerichtet, in dem Bilder aus der militärischen Geschichte gezeigt und Informationen bereitgestellt werden. Im selben Block befindet sich auch die Gedenkstätte zum Stammlager VI A.


title: Robert Michels

text: Willhelm Robert(o) Eduard Michels (* 9. Januar 1876 in Köln; † 2. Mai 1936 in Rom) war ein deutsch-italienischer Soziologe. Er gehört zu den Gründervätern der modernen Politikwissenschaft. Sein politischer Lebensweg führte ihn vom Linkssozialismus in der deutschen SPD über den Syndikalismus zum italienischen Faschismus. Michels gilt als einer der bedeutendsten politiksoziologischen Parteienkritiker des 20. Jahrhunderts.


title: Robert Michels

text: Michels Hauptwerk ist die zuerst 1911 erschienene Studie über das sozialistisch-sozialdemokratische Parteiwesen. Hier entwickelt Michels das für Elitetheorien zentrale „Eherne Gesetz der Oligarchie“: die machtpolitisch bedingte Verschiebung idealistischer Zielsetzungen durch eine nur noch am eigenen Machterhalt interessierten Parteiclique. Michels illustriert seine Leitthese mit empirischen Materialien aus der deutschen Sozialdemokratie zu Beginn des 20. Jahrhunderts.


title: Robert Michels

text: Michels stammte aus einer Kaufmannsfamilie in Köln. Nach Privatunterricht besuchte er von 1885 bis 1889 das Collège Français in Berlin und wechselte danach zum Carl Friedrich-Gymnasium in Eisenach, wo er 1894 das Abitur machte. 1895 leistete er einen einjährigen Militärdienst an den Kriegsschulen in Hannover und in Weimar ab. Von 1896 bis 1900 studierte er Geschichte und Nationalökonomie an der Sorbonne in Paris und an den Universitäten München, Leipzig, Halle an der Saale und Turin. An der Universität Halle hörte er u. a. Vorlesungen von Prof. Theodor Lindner (1843–1919), seinem späteren Schwiegervater.


title: Robert Michels

text: Im Jahr 1900 promovierte er mit der Dissertation „Zur Vorgeschichte von Ludwig XIV. Einfall in Holland“ zum Dr. phil. und heiratete Gisela Lindner. 1901 trat Michels dem Partito Socialista Italiano (PSI) in Italien sowie 1903 in Marburg der SPD bei, für die er im gleichen Jahr erfolglos für ein Reichstagsmandat im Wahlkreis Alsfeld im Vogelsberg (Großherzogtum Hessen) kandidierte. Er war Delegierter auf den sozialdemokratischen Parteitagen von 1903 (in Dresden), 1904 (in Bremen) und 1905 (in Jena). Die Erfahrungen dieser Parteitage prägten sein Werk. Wegen seiner Teilnahme an sozialistischer Agitation wurde ihm in Deutschland die Habilitation verwehrt. Auch Max Weber setzte sich vergeblich für Michels ein.


title: Robert Michels

text: 1907 verließ Michels Deutschland und ging als Privatdozent nach Turin. Im August 1907 nahm er am internationalen Sozialistenkongress in Stuttgart teil. Dann verließ er die sozialistischen Parteien und wandte sich dem revolutionären Syndikalismus zu. Im Jahr 1913 wurde Michels italienischer Staatsbürger. Bald darauf (1914) erhielt er einen Ruf als Professor für Nationalökonomie und Statistik an die Universität Basel, ohne seinen Titel als Dozent der Universität Turin aufzugeben. Michels unterhielt in der Folge engen Kontakt mit Vilfredo Pareto.


title: Robert Michels

text: Weitgehend vergessen ist Robert Michels Wirken im Bereich der Sexualmoral und Frauenbewegung des Deutschen Kaiserreichs. Nach der Jahrhundertwende publizierte Michels in verschiedenen Zeitschriften der deutschen Frauenbewegung und pflegte Kontakte zu deren führenden Aktivistinnen wie Gertrud Bäumer, Helene Lange, Helene Stöcker, Alice Salomon und Clara Zetkin. Dabei stand er eine Zeitlang vor allem der proletarischen Frauenbewegung nahe und besuchte 1904 die sozialdemokratische Frauenkonferenz in Bremen. In dieser Zeit vertrat er sowohl sozialistische als auch feministische Positionen: „Sozialismus und Feminismus gehören unzertrennlich zusammen“, wie Michels in der Wiener Arbeiterinnen-Zeitung schrieb.


title: Robert Michels

text: Im Jahr 1911 veröffentlichte Michels im Frauenverlag die Essay-Sammlung „Die Grenzen der Geschlechtsmoral“, in der er sich für die Gleichberechtigung der Geschlechter und eine neue Sexualmoral einsetzt. Dieses Anliegen brachte ihn in eine Nähe zu Helene Stöcker als Vertreterin der radikalen bürgerlichen Frauenbewegung, mit der er eine langjährige Korrespondenz unterhielt. Außerdem schrieb Michels für die von Stöcker herausgegebenen Zeitschriften „Mutterschutz“ und „Die neue Generation“. Michels‘ „Grenzen der Geschlechtsmoral“ waren über 100 Jahre nur noch antiquarisch zu erwerben, aber wurden zum 110. Jubiläum neu aufgelegt.


title: Robert Michels

text: 1928 trat Michels dem Partito Nazionale Fascista (PNF) von Benito Mussolini bei. In Benito Mussolini sah er den Führer ("duce") einer Bewegung, die sein Ideal vom selbstlosen Menschen verwirklichen wollte (und der wie er ebenfalls aus der syndikalistischen Richtung des Sozialismus gekommen war). Mussolini soll auch dafür gesorgt haben, dass Michels 1928 auf den neu eingerichteten Lehrstuhl für Nationalökonomie und Korporationswesen in Perugia berufen wurde, um dort seine "faschistische Theorie" des Korporatismus weiterzuentwickeln. 1928 bis 1933 war er auch Lehrbeauftragter für Geschichte der Wirtschaftstheorie ("Storia delle Dottrine Economiche") an der Fakultät der politischen Wissenschaften in Perugia.


title: Robert Michels

text: Die Eltern von Robert Michels waren der Textilkaufmann Julius Michels und Anna Schnitzler. Julius Michels wurde am 29. September 1842 in Köln geboren, Anna Schnitzler am 4. Januar 1854 ebenfalls in Köln. Sie heirateten am 3. Juli 1873 in Köln. Robert hatte eine Schwester: Ella Klara Michels wurde am 10. September 1879 in Köln geboren. Sie heiratete den Rittergutsbesitzer Alfred Winzer zu Groß-Görnow.


title: Robert Michels

text: Seine Frau Gisela Lindner wurde am 14. Oktober 1878 geboren und starb am 9. November 1954. Sie war Verfasserin zahlreicher wissenschaftlicher Abhandlungen. Ihre Eltern waren der Historiker Theodor Lindner und Agnes Kügler (1843–1926).


title: Robert Michels

text: Manon Michels heiratete 1933 Professor Mario Einaudi, Gründer der Fondazione Einaudi in Turin und Mitbegründer des Einaudi-Verlags, einen Sohn des italienischen Staatspräsidenten Luigi Einaudi. Sie hatten drei Kinder: Luigi, Roberto und Marco. Mario Einaudi unterrichtete an der Harvard University und der Fordham University in USA und starb 1994 im Piemont in Italien.


title: Piet Oudolf

text: Piet Oudolf arbeitete ursprünglich im Restaurant seiner Eltern als Kellner und Barkeeper, später als Fischhändler und Stahlarbeiter. Im Alter von 25 Jahren begann er für einen Gartengestalter zu arbeiten und entwarf schließlich selbst Gärten. 1977 gründete er zusammen mit seiner Frau Anja in Haarlem eine Firma für Gartengestaltung und die Firma "Future Plants", die Zierpflanzen für Parks und Grünanlagen züchtet. Ein Besuch bei Beth Chatto in Essex ermutigte ihn, selbst eine Gärtnerei zu betreiben. Das Ehepaar eröffnete 1982 in Hummelo in Gelderland die Ziergärtnerei "De Koesterd". Pflanzen bezogen sie zunächst von Ernst Pagels in Ostfriesland und von Beth Chatto. Später unterhielt Oudolf eigene Versuchsfelder, die von einem örtlichen Landwirt bewirtschaftet wurden, und sammelte auf dem Balkan Pflanzensamen.


title: Piet Oudolf

text: Der Betrieb wurde am 15. November 2010 geschlossen. Seitdem arbeitet Oudolf nur noch als Gartengestalter.


title: Piet Oudolf

text: Oudolf und seine Frau lebten zeitweise in einem Bauernhaus aus den 1850er Jahren, das sie renovierten.


title: Piet Oudolf

text: Der Garten seines Privathauses in Hummelo 30 km westlich von Arnheim ist ab dem 28. Oktober 2018 nicht mehr zu besichtigen.


title: Piet Oudolf

text: Oudolf war zunächst stark von Mien Ruys beeinflusst, wandte sich um 1990 aber einem mehr naturnahen Stil zu („New wave planting“). Die Prärie-Pflanzungen des nordamerikanischen "New-Perennial Style" von Wolfgang Oehme, und ökologische Gärten im Schau- und Sichtungsgarten Hermannshof in Weinheim und Weihenstephan standen hier Pate. Unter den Gartengestaltern, die ihn beeinflusst haben, nennt Oudolf vor allem Karl Foerster, aber auch Rob Leopold, Henk Gerritsen, Cassian Schmidt und Dan Pearson.


title: Piet Oudolf

text: Der Hesmerg-Garten steht am Übergang zwischen Oudolfs frühem und späterem Stil. Sein jetziger Stil wird als „Neuer Naturalismus“ ("New Naturalism") beschrieben. Er führt Rick Darkes „The Encyclopedia of Grasses for livable Landscapes“ als sein Lieblingsbuch an. John Brookes ordnet ihn in die Tradition Karl Foersters ein.


title: Piet Oudolf

text: Oudolf setzt in seinen Gärten vor allem Gräser und Stauden ein. Gräser bringen für ihn Spontanität und Wildheit in den Garten. Er sieht einen Garten nicht als Dekoration, sondern als Prozess. Seine Gärten sollen das ganze Jahr über wirken, auch im Winter. Generell wirken seine Gärten im Spätsommer und Herbst am besten.


title: Piet Oudolf

text: Stauden mit dramatischen Samenköpfen werden daher bevorzugt angepflanzt und im Herbst nicht zurückgeschnitten, auch der Verfall von Pflanzen dient ihm als Gestaltungselement. Blütenpflanzen stehen nicht notwendigerweise im Vordergrund, aber Oudolf legt großen Wert auf abgestimmte Farben. Obwohl Oudolf Farben für weniger wichtig hält als Struktur, sind seine Gärten meist an den charakteristischen Kombinationen aus Lila, Purpur und Orange sowie den verschiedenen Brauntönen zu erkennen.


title: Piet Oudolf

text: Oudolf interessiert sich dafür, wie ein Garten als Ökosystem funktioniert, und wie natürliche Pflanzengesellschaften hier nachgeahmt werden können. Farbe hält er dabei für nebensächlich.


title: Piet Oudolf

text: Er verwendet auch formale beschnittene Hecken aus Eiben oder Buchsbaum im neo-formalistischen Stil, die allerdings oft einen wellenförmigen Abschluss haben (Hummelo, Thews-Garten) und dadurch lockerer wirken. Dieser Stil wird inzwischen bis zum Überdruss nachgeahmt. In Hummelo pflanzte er auch Säulen aus beschnittenen Eiben, im Boon-Garten große Blöcke von präzise beschnittener Eibe. Roy Strong nannte diesen Stil „windschiefes Barock“. Inzwischen hat Oudolf sowohl die zentralen Eibenhecken (1996) als auch die wellenförmigen Hecken am Ende des Gartens entfernt und den Rasen durch Rabatten mit einjährigen Pflanzen ersetzt (2003).


title: Piet Oudolf

text: Sein erster englischer Garten entstand 1996 in Bury Court im nördlichen Hampshire als Schaugarten von John Cokes Gärtnerei "Green Farm Plants". Er sollte den Kunden die Vielfalt der angebotenen Pflanzen und deren Verwendungsmöglichkeiten vor Augen führen. Dadurch ist der Garten sehr unüblich für Oudolf, da er viel mehr verschiedene Arten enthält, als er gewöhnlich in seinen neueren Arbeiten verwendet. Der Garten enthält einen Teich und einen kleinen Kiesgarten. Der Garten war für englische Verhältnisse ungewöhnlich, da er sehr viele Gräser enthielt – Miscanthus, Rasen-Schmiele und das Federgras Stipa gigantea. Für Tim Richardson markiert er den Augenblick, in dem die richtungsweisende Strenge des Modernismus durch die Verlockung großer Blumenflächen und naturalistischer Empfindsamkeit aufgeweicht wurde, und gleichzeitig die englische Tradition des romantischen Landhausgartens angegriffen wurde. Der Garten wurde zu einem Anziehungspunkt für Engländer, die sich für moderne Gartengestaltung interessierten. Die Gärtnerei schloss 2004, seitdem ist der Garten nur noch an wenigen Tagen im Jahr öffentlich zugänglich.


title: Piet Oudolf

text: Die meisten Gärten Oudolfs befinden sich in der maritim beeinflussten Klimazone in Westeuropa und den USA. Er hat jedoch auch mediterrane Gärten angelegt, wie einen Garten in Barcelona (2007), wo er vor allem mit Zypressen und Gräsern arbeitete. Noel Kingsbury sieht das als die längst überfällige Einführung moderner Gärten in das Mittelmeergebiet, wo immer noch der „überholte Neoklassizismus“ dominiere.


title: Piet Oudolf

text: Feste Installationen nutzen oft runde Wege, wie in Hummelo und Bury Court, runde Wasserflächen, wie in dem 1996 angelegten Thews-Garten in Schleswig-Holstein Bänke (Einköping) oder runde Rabatten, wie in Bad Driburg oder dem neu angelegten Garten in Hummelo.


title: Piet Oudolf

text: Oudolf verwendet gern hohe Gräser wie Rasen-Schmiele, Pfeifengräser, Herbstkopfgras. Unter den Stauden bevorzugt er Roten Wasserdost, Sonnenhut, Fette Henne, Katzenminze, Kerzenknöterich, Kleinblütiger Fingerhut und Große Sterndolde. Er führte viele Pflanzen der nordamerikanischen Prärie nach Europa ein, insbesondere die Popularität des Sonnenhutes ist auf ihn zurückzuführen. Selbst der lästige Neophyt Goldraute wird von ihm als Gartenpflanze propagiert.


title: Piet Oudolf

text: Oudolf pflanzt gewöhnlich 70 % hohe Stauden und Gräser und 30 % niedrige Blütenpflanzen als „Füllpflanzen“.


title: Piet Oudolf

text: In der englischsprachigen Welt wurde Oudolf vor allem durch das Buch "Designing with Plants", dessen Text weitgehend von dem britischen Gartenschriftsteller Noel Kingsbury stammt, bekanntgemacht. Der konservative Historiker Robin Lane Fox vergleicht Oudolfs Stil allerdings mit den Randstreifen von Autobahnen und findet ihn nur für Industriebrachen geeignet. Es seien zu wenig Blütenpflanzen vorhanden, und er versäume es, für Schönheit zu sorgen. Das Wall Street Journal nannte ihn den „Rock-Star“ unter den Gartengestaltern.


title: Piet Oudolf

text: Für den Gartengestalter Thomas Rainer ist Nostalgie das bestimmende Element im Design der oudolfschen Gärten. John Brookes klassifiziert ihn, zusammen mit Henk Gerritsen, Ton ter Linden, Penelope Hobhouse, Nori und Sandra Pope als „Koloristen“, deren Gärten sich durch Aufmerksamkeit für ökologische Belange und Kombinationen von Pflanzenfarben, „oft bis hin zum Ausschluss aller anderer Pflanzeneigenschaften wie Form, Blattform, Blattstruktur, Frucht und jahreszeitlichen Aspekten“ auszeichnen. Brookes glaubt, dass dieser Stil nicht für England geeignet sei. Er sei vor allem durch Fotografen populär gemacht worden, für den Durchschnittsgärtner aber schwer nachzuahmen.


title: Anibis.ch

text: anibis.ch ist eine Schweizer Kleinanzeigenplattform. Sie gehört zur Scout24 Schweiz AG, die sich im Besitz der Ringier AG und der Mobiliar-Versicherung befindet.


title: Anibis.ch

text: anibis.ch ermöglicht es Benutzern, kostenlos Kleinanzeigen in verschiedenen Kategorien zu schalten. Wichtigste Konkurrenten von anibis.ch sind die Kleinanzeigenplattform tutti.ch, die 2016 olx.ch (ehemals ricardolino.ch) übernommen hat, und die Internet-Auktionsplattform ricardo.ch.


title: Anibis.ch

text: Die Website verzeichnete im Juli 2017 gemäss Angaben von Google Analytics 9,8 Millionen Besuche monatlich. Sie ist mit über 940'000 Inseraten eine der bekanntesten Kleinanzeigenplattformen der Schweiz. Laut Angaben von Alexa ist anibis.ch auf Rang 29 der meistbesuchten Websites der Schweiz.


title: Anibis.ch

text: Die Kleinanzeigenplattform wurde 2004 in Lausanne von Laurent Boatto gegründet. 2009 erfolgte die Übernahme der anibis GmbH durch die Media Swiss Group Flamatt. 2012 fand eine Umfirmierung der Media Swiss Group in eine Holding statt, welche im Juni des gleichen Jahres zur Ringier AG umstrukturiert wurde. Diese Zeit war geprägt von hartem Konkurrenzkampf der drei Kleinanzeiger und sinkenden Einnahmen bei hohen Investitionen. 2014 fusionierte anibis.ch mit der Scout24 Schweiz AG. 2016 kaufte die Scout24 Schweiz AG die Gratis-Inserate GmbH und konnte damit insbesondere in der Deutschschweiz seine Marktstellung weiter ausbauen.


title: Agitation Free

text: Die Band entstand 1967 durch den Zusammenschluss zweier Berliner Rockgruppen. Das Quartett, bestehend aus Lutz Ulbrich, Michael Günther, Christopher Franke und Lutz Ludwig Kramer sowie zeitweilig Michael Duwe, das anfangs überwiegend Fremdkompositionen spielte und schließlich lange Improvisationen entwickelte, experimentierte Ende 1967 bei Konzerten mit Flüssigkeitsprojektoren, Dias und selbstgedrehten Schmalfilmen. Nach einigen Umbesetzungen trat Agitation Free 1970 beim „Ersten Deutschen Progressiven Popfestival“ im Berliner Sportpalast auf. Im „Elektronik Beat Studio Berlin“ erhielten sie, wie auch andere Bands, ihren letzten Schliff unter der Leitung von Thomas Kessler. Im April 1972 ging die Band in der Besetzung Lutz Ulbrich, Michael Günther, Jörg Schwenke, Michael Hoenig und Burghard Rausch auf Einladung des Goethe-Instituts auf Tournee durch Ägypten, Libanon, Zypern und Griechenland. Die vielfältigen Eindrücke dieser Reise fanden ihren Niederschlag in dem ersten Album „Malesch“.


title: Agitation Free

text: Im Sommer 1972 trat die Band im kulturellen Programm der Olympischen Spiele in München auf, tourte Anfang 1973 zwei Monate durch Frankreich, trat im Mai beim „German Rock Super Concert“ in Frankfurt auf, produzierte das zweite Album „2nd“ und ging anschließend auf Tournee durch Frankreich und deutsche Großstädte. Sowohl der SFB als auch der WDR strahlten Porträts und Live-Konzerte aus. 1974 machten sich bei der Band Ermüdungserscheinungen breit, die Ende des Jahres nach einem Abschiedskonzert zur vorläufigen Auflösung führten.


title: Agitation Free

text: Später verhalf Christopher Franke der Band Tangerine Dream zu weltweiter Anerkennung. Michael Hoenig arbeitete mit Klaus Schulze und Tangerine Dream, ehe er nach einem Soloalbum in Hollywood als Filmkomponist bekannt wurde. Axel Genrich wechselte zu Guru Guru, Burghard Rausch wurde Gründungsmitglied bei Bel Ami. Gustl Lütjens tourte mit Shirley Bassey und Nena und fand später mit seiner New-Age-Band Living Mirrors vor allem in den USA ein Publikum. Lutz „Lüül“ Ulbrich schloss sich Ashra an, arbeitete mit Ex-Velvet-Underground-Sängerin Nico, produzierte neben Theatermusik Soloplatten und spielt seit Ende der 1990er Jahre bei den 17 Hippies.


title: Agitation Free

text: 1998 trafen einander Ulbrich, Lütjens, Günther und Rausch bei einem Geburtstagsfest des Gruppengründers Lutz „Lüül“ Ulbrich und beschlossen spontan die Fortsetzung der gemeinsamen Arbeit. Im Sommer 1999 wurde das vom Spliff-Gitarristen Potsch Potschka produzierte neue Album „River of Return“ bei BSC Music veröffentlicht.


title: Agitation Free

text: Agitation Free absolvierte im Februar 2007 eine einwöchige Tournee durch Japan. Die Band spielte dort, nach einer Pause von mehr als 33 Jahren, in der Originalbesetzung von 1974. Die Konzerte in Japan fanden zeitgleich mit der Einweihung einer Wachsfigur des Keyboarders Michael Hoenig statt. Hoenig steht nun als zweites Mitglied der Band, neben Lutz Ulbrich und dem Mitstreiter der Band Mani Neumeier (Guru Guru) im „Tokyo Tower Wax Museum“. Dort stehen auch weitere Figuren wie z. B. die des jahrelangen Mitmusikers von Hoenig, Don Preston, ehemals Mothers of Invention, der Band von Frank Zappa.


title: Raderthal

text: Raderthal grenzt im Osten an den Stadtteil Marienburg, im Süden mit der Bundesautobahn 4 an Rondorf, im Westen an den Südfriedhof und Zollstock und im Norden an Raderberg. Raderthal wird geprägt durch das Amt für Heeresentwicklung des Bundesverteidigungsministeriums, das an der Brühler Straße liegt.


title: Raderthal

text: Der Ortsname Raderthal entstand aus der gleichnamigen Ortsbezeichnung, die das an den Raderberg anschließende Tal – ein ehemaliges Flussbett des Rheins – bezeichnet.


title: Raderthal

text: Bereits im 13. Jahrhundert besteht schon die Flurbezeichnung Raderthal und wurde in den kölnischen Schreinsbüchern erwähnt. Hingegen wurde der Ort Raderthal erstmals im Sterberegister der katholischen Pfarrkirche in Immendorf im Jahre 1838 erwähnt. Seit dem Mittelalter wurde dieses Gebiet von Bauern bewirtschaftet die im Kirchensprengel von St. Severin wohnten und sich 1384 zur "Bauerbank Severin" zusammenschlossen. Mit der Industrialisierung im 19. Jahrhundert gaben sie allerdings ihre Höfe auf und siedelten außerhalb Kölns. Es gab im Mittelalter und in der frühen Neuzeit fünf Bauerbänke vor den Kölner Stadttoren.


title: Raderthal

text: Während der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts erfolgte in Raderthal der Siedlungsbeginn an der Hitzeler-, Brühler und Raderthaler Straße. Im späten 19. Jahrhundert folgten dann auch Handwerks- und Industriebetriebe. Politisch gehörte Raderthal seit seiner Gründung im frühen 19. Jahrhundert zur Gemeinde Rondorf im Landkreis Köln und wurde 1888 nach Köln eingemeindet. Zu Anfang des 20. Jahrhunderts erfolgte der Bau von Wohnsiedlungen.


title: Raderthal

text: Schließlich errichtete die Gemeinnützige Baugenossenschaft der städtischen Bahnangestellten eGmbH in den 1920er Jahren die Häuser an der Markusstraße.


title: Raderthal

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde auf dem Gelände des damaligen Volksparks die Siedlung Volkspark gebaut, auch "Englische Siedlung" genannt, die heute unter Denkmalschutz steht. Dort wohnten überwiegend englische und belgische Besatzungssoldaten. Im Laufe der Jahre räumten sie jedoch ihre Häuser, die größtenteils von deutschen Offizieren bezogen wurden. Die Siedlung besticht heute durch weite Straßen und durchgehend alten Baumbestand. Fast alle Häuser der Englischen Siedlung wurden inzwischen seitens des Bund auf dem freien Wohnungsmarkt verkauft. Zielgruppe waren dabei Familien mit Kindern, so dass sich die Bevölkerungsstruktur seit 2000 grundlegend gewandelt hat.


title: Raderthal

text: So auch im restlichen Raderthal, das sich mitten im Generationenwechsel befindet. Neben vielen alteingesessenen Raderthaler Senioren und Familien ziehen zahlreiche junge Familien zu, die die Nähe zur Innenstadt einerseits und die direkte Anbindung an Grüngürtel und Stadtwald schätzen.


title: Wojciech

text: Es handelt sich um einen slawischen Vornamen. „Woj“ steht für „Krieg“ (poln. „"wojna“") oder „Krieger“ (poln. „"wojownik“") und „Ciech“ steht für „Freude“ (poln. „"cieszyć się“" freuen, froh sein). Der Name hat seinen Ursprung in Böhmen.


title: Luftangriffe auf Münster

text: Die Luftangriffe auf Münster während des Zweiten Weltkrieges forderten etwa 1600 Menschenleben. In rund 102 Luftangriffen durch alliierte Bomber wurden viele Gebäude in der Stadt zerstört. Besonders verheerend war der Angriff vom 10. Oktober 1943, zugleich einer der ersten Tagesangriffe auf eine deutsche Stadt.


title: Luftangriffe auf Münster

text: Die Stadt Münster als Garnisons-, Verwaltungs- und Handelsstadt mit bedeutender Infrastruktur wie dem Dortmund-Ems-Kanal zwischen Ruhrgebiet und dem Norden und der Mitte Deutschlands bot ein lohnendes Angriffsziel.


title: Luftangriffe auf Münster

text: In den Jahren zwischen 1939 und 1945 gab es insgesamt 1128 Luftalarme (532 Tages-, 596 Nachtalarme). Dabei fiel die erste Hälfte der Alarme auf die ersten 40 Monate des Krieges in die Zeit von September 1939 bis Dezember 1943 und die zweite Hälfte auf die letzten 15 Monate von Januar 1944 bis Mai 1945.


title: Luftangriffe auf Münster

text: Am 22. Januar 1942 gingen offiziellen Angaben zufolge 102 Sprengbomben auf die Stadt Münster nieder, deren Einschläge sich vor allem im Bereich der Salzstraße sowie dem Servatiiplatz befanden. An der Lingener Straße in der Nähe des Stadthafens begannen tags darauf französische Kriegsgefangene mit den Aufräumarbeiten.


title: Luftangriffe auf Münster

text: Insgesamt wurden auf Münster etwa 32.000 Sprengbomben, ca. 642.000 Stab-Brandbomben und mehr als 8100 Phosphor-Kautschuk-Benzol-Kanister abgeworfen.


title: Luftangriffe auf Münster

text: Der schwerste Angriff auf Münster fand am Nachmittag des 10. Oktober 1943 statt. Mehr als 200 Bomber der United States Army Air Forces waren zunächst Richtung Ruhrgebiet geflogen, hatten bei Haltern abgedreht und steuerten Münster an, wo es bisher keine Tagangriffe gegeben hatte. Dieser erfolgte in Umsetzung der Area Bombing Directive vom 14. Februar 1942. In der Stadt hielten sich viele Sonntagsausflügler, auch aus dem Umland, auf.


title: Luftangriffe auf Münster

text: Jede Boeing B-17 hatte am Morgen auf einem Fliegerhorst in Südengland fünf Tonnen Bomben geladen. Kurz vor ihrem Ziel gaben die Bomber gut 2000 Meter Höhe auf, um mit erhöhter Geschwindigkeit schneller durch den Abwehrbereich der Flak zu kommen. Sie nutzten bei ihrem Anflug die Stufen des Westportals des St.-Paulus-Doms als Orientierungsmarke.