title: Rudolph-Wilde-Park

text: In unmittelbarer Nachbarschaft zum Park liegt das Bayerische Viertel, das um 1900 gezielt für ein großbürgerliches Publikum konzipiert wurde. Finanzstarke Bevölkerungsschichten sollten gewonnen werden, um mehr Steuereinnahmen für die bis 1920 selbstständige und kreisfreie Stadt Schöneberg zu erzielen. Neben dem wenige Jahre zuvor entstandenen Villenviertel im Grunewald und dem altehrwürdigen Fichtenberg in Steglitz zählte das Bayerische Viertel bald zu den gediegensten Wohnbereichen im Berliner Südwesten.


title: Rudolph-Wilde-Park

text: Vornehme Fassaden, riesige Wohnungen mit Salons, reizvolle Platzanlagen und die eigene städtische U-Bahn-Linie zeichneten den Reichtum des Viertels aus, in dem sich schnell Ärzte, Rechtsanwälte, Beamte in höheren Positionen und viele prominente Künstler und Intellektuelle der 1920er Jahre niederließen. Dazu zählten unter anderem Albert Einstein, Arno Holz, Gottfried Benn und Erwin Piscator. Die Architektur der Häuser war im Stil der Gebäude bayerischer Kleinstädte gehalten und führte zur Bezeichnung "Bayerisches Viertel" oder früher auch "Klein-Nürnberg", aufgrund des sehr hohen Anteils jüdischer Bürger gelegentlich "Jüdische Schweiz" genannt. Die Architektur des U-Bahnhofs und der Carl-Zuckmayer-Brücke sowie die Gestaltung des Rudolph-Wilde-Parks fügten sich harmonisch in das Bild der Straßenzüge ein.


title: Rudolph-Wilde-Park

text: Gegen das Vergessen der Deportationen, von denen die Bürger des Bayerischen Viertels besonders zahlreich betroffen waren, findet man heute 80 Gedenktafeln und mehrere Hinweistafeln mit Orientierungsplänen, die an Lampenmasten als flächendeckendes Denkmal unter dem Titel "Orte des Erinnerns im Bayerischen Viertel – Ausgrenzung und Entrechtung, Vertreibung, Deportation und Ermordung von Berliner Juden in den Jahren 1933 bis 1945" im gesamten Bayerischen Viertel verteilt sind.


title: Rudolph-Wilde-Park

text: Das im Zweiten Weltkrieg zu 60 Prozent zerstörte Viertel hat sich mit seiner Straßenstruktur und den Vorgärten bis heute erhalten, die zerstörten Bauten sind allerdings weitgehend durch schmucklose Nachkriegsblocks ersetzt. In der Wohnung seiner Frau in der Meraner Straße, die auf den Park zuführt, riefen die Trümmer 1947 im Schriftsteller Hans Fallada folgende Empfindungen hervor:


title: Rudolph-Wilde-Park

text: Die Bauwerke im Rudolph-Wilde-Park überstanden – bis auf den Mittelteil des U-Bahnhofs – den Zweiten Weltkrieg unversehrt.


title: Rudolph-Wilde-Park

text: Ein Teil der hier aufgeführten Informationen beruht auf den Darstellungen der großen Schautafel am Park, die das Bezirksamt Schöneberg aufgestellt hat. Die Tafel enthält neben einem ausführlichen „Summary“ für die englischsprachigen Gäste des Parks und Rathauses verschiedene historische Fotos. Das Zitat zur Planung am Ententeich entstammt einem gesonderten Informationsblatt direkt am Teich.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Frank Meyer (* 14. Juli 1974 in Krefeld) ist ein deutscher Politiker (SPD) und seit dem 21. Oktober 2015 Oberbürgermeister der nordrhein-westfälischen Stadt Krefeld.


Dies ist eine Liste der Landesgartenschauen in Sachsen-Anhalt. Landesgartenschauen finden in Sachsen-Anhalt seit dem Jahr 2004 statt.


title: Brands4Friends

text: Brands4Friends ist ein Onlineshop und Shopping-Club, der sich auf der Verkauf von Markenprodukten spezialisiert hat. Der Online-Shop wird von der Private Sale GmbH betrieben, die zu 100 % der mobile.de GmbH aus Kleinmachnow gehört. Damit gehört Brands4Friends zu eBay.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Meyers Großmutter wanderte mit ihrer Tochter aus dem schlesischen Breslau nach Krefeld ein und fand eine Anstellung als Sekretärin bei den Bayer-Werken in Uerdingen.


title: Brands4Friends

text: Auf der Webseite werden Markenprodukte aus den Bereichen Mode, Lifestyle, Sport/Freizeit, Wohnen und Technik verkauft. Im Gegensatz zu anderen Seiten können jedoch nur Mitglieder einkaufen, was Exklusivität erzeugen soll. Früher musste man dazu zuvor von anderen Mitgliedern eingeladen werden. Beim Einkauf sollen täglich wechselnde Angebote mit reduzierten Preisen, die Attraktivität der Produkte erhöhen. Auch für die Markenhersteller ist das Angebot attraktiv, da sie so Restbestände loswerden können. Das Sortiment enthält über 2.000 Hersteller.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Sein Großvater väterlicherseits war ein Krefelder Samtweber aus dem Nordbezirk. In seiner Kindheit wohnten Frank Meyer und seine Eltern Richard und Christa in Uerdingen. Sein Vater engagierte sich in der Gewerkschaft.


title: Brands4Friends

text: Neben der Webseite lassen sich die Inhalte auch über eine mobile App für Android und iOS aufrufen. Als Zahlungsmethoden werden PayPal, Mastercard, Visacard, EC-Karte, American Express, Sofortüberweisung und eine Zahlung auf Rechnung unterstützt. Neben dem Shop betreibt die Webseite ein Online-Magazin für die Produkte und Trends.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: In Uerdingen besuchte Frank Meyer zunächst die Grundschule Heinrichsschule und machte 1994 das Abitur am Gymnasium am Stadtpark Uerdingen.


title: Brands4Friends

text: Laut eigenen Angaben hat die Webseite über 8 Millionen registrierte Benutzer. 2014 waren dies noch über 6 Millionen, die sich in einem Durchschnittsalter von 38 Jahren befanden. Seit 2007 wurden über 25 Millionen Artikel verkauft. Nach Angaben der Seite sind 64 % der Mitglieder Frauen und 36 % Männer und befinden mit einer Mehrheit von 54 % im Alter zwischen 25 und 44 Jahren. Ein Großteil dieser Menschen verfügt über eine tertiärere Bildung und hat ein überdurchschnittliches Haushaltseinkommen. Die Android-App wurde über eine Million Mal heruntergeladen. Brands4Friends ist Marktführer im Bereich der Online-Shopping-Clubs in Deutschland.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Anschließend folgte ein Studium an der Fachhochschule für öffentliche Verwaltung mit dem Abschluss Diplom-Verwaltungswirt (FH) und die Tätigkeit als Beamter im Landesamt für Besoldung und Versorgung Nordrhein-Westfalen.


title: Brands4Friends

text: "Brands4Friends" startete im September 2007 als Start-up-Unternehmen und wurde von Christian Heitmeyer, Constantin Bisanz, Nicolas Speeck und Mario Zimmermann gegründet. Ende 2010 wurde es an eBay für 150 Millionen Euro verkauft und wurde so zu einem Tochterunternehmen von eBay. Zu dem Zeitpunkt hatte das Unternehmen schon 80 Millionen Umsatz und steigerte den Umsatz weiter jährlich. 2016 hatte das Unternehmen eine Umsatz von 124 Millionen Euro.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Im Jahr 2001 nahm er ein Jurastudium an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf auf und absolvierte ein Masterstudium an der NRW School of Governance der Universität Duisburg-Essen bei Karl-Rudolf Korte mit dem Abschluss Master of Arts in Politikmanagement und Verwaltung. Danach arbeitete er als Leiter des Wahlkreis-Büros des SPD-Bundestagsabgeordneten Siegmund Ehrmann in Krefeld.


title: Brands4Friends

text: Am 3. September 2014 wurde Stefan Wenzel zum Senior Director Fashion in Deutschland von eBay ernannt und damit auch Geschäftsführer bei Brands4Friends und setzte sich für eine stärkere Zusammenarbeit zwischen den beiden Unternehmen ein.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Im Rahmen des Geschichtsunterrichts in der Jahrgangsstufe 11 beschäftigte sich Meyer mit der Reichstags-Rede des SPD-Vorsitzenden Otto Wels im März 1933 gegen das nationalsozialistische Ermächtigungsgesetz. Der Mut des Sozialdemokraten beeindruckte ihn und bewog ihn letztlich 1992 zum Beitritt in die SPD.


title: Brands4Friends

text: Im Februar 2015 gab Brands4Friends an, die Logistik in das europäische Logistikzentrum von eBay Enterprise in Halle zu verlagern.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Seit 1999 ist er Ratsmitglied in Krefeld und Mitglied in verschiedenen Ausschüssen. Meyer war seit 2009 Bürgermeister der Stadt Krefeld. Als Vorsitzender leitete er die SPD Krefeld von Juni 2012 bis November 2015.


title: Brands4Friends

text: Am 21. April 2016 gab Wenzel seinen Posten bei brand4friends auf, um Vizepräsident bei eBay Deutschland zu werden und übertrug den Posten an Gülfem Toygar. Diese gab er aber kurze Zeit später an Philipp Rossner ab. Im Juni 2018 verließ dieser das Unternehmen auf eigenen Wunsch und übergab die Verantwortung an Nina Pütz weiter.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Neben seinen anderen bisherigen politischen Aufgaben und Ämtern engagierte sich Frank Meyer im SPD-Ortsverein Krefeld-Nord.


title: Brands4Friends

text: Das Unternehmen befindet sich in Berlin-Kreuzberg und hat ca. 260 Mitarbeiter. Es setzt sich für die Förderung von jungen Modedesignern ein, z. B. durch den Vertrieb im Shop, Präsenz auf Modemessen und Förderleistungen.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Seit dem 21. Oktober 2015 ist er Oberbürgermeister der Stadt Krefeld. Der Sozialdemokrat siegte am 27. September 2015 in der Stichwahl mit 63,85 Prozent gegen den Kandidaten der CDU, Peter Vermeulen. Im ersten Wahlgang am 13. September 2015 kam er auf 45,03 Prozent, Vermeulen auf 35,13 Prozent und Thorsten Hansen (Bündnis 90/Die Grünen) auf 14,96 Prozent.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg ist Frank Meyer der dritte SPD-Oberbürgermeister in Krefeld. Josef Hellenbrock hatte das Amt vom 15. November 1956 bis 5. April 1961 und Willi Wahl vom 18. Oktober 1989 bis 3. November 1994 inne.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Bei der Kommunalwahl 2020 erreichte Meyer im ersten Wahlgang am 13. September 43,4 % der Stimmen und ging gegen die CDU-Kandidatin Kerstin Jensen in die Stichwahl, die er zwei Wochen später mit 62,4 % der Stimmen gewinnen konnte.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Seit seiner Jugend begeistert sich Frank Meyer für die Beatles. Die Musikleidenschaft motivierte ihn, sich selbst das E-Bass-Spielen anzueignen. Mit Schulfreunden gründete er eine Oldies- und Beatles-Coverband.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: Über die Beatles entwickelte sich auch die Verbundenheit zum FC Liverpool, dessen Spiele er sich im nahen Ausland auch anschaut. Bei den „Reds“ ist er Vereinsmitglied sowie Mitglied im deutschen Fanclub „German Reds“.


title: Frank Meyer (Politiker)

text: In Krefeld zieht es ihn in die Grotenburg. Seit seiner Kindheit feuert Meyer Bayer Uerdingen (der heutige KFC Uerdingen) an, dessen Mitglied er ebenfalls ist. Er ist Mitglied in der Fangruppe „Ostgroten“.


title: System V

text: UNIX System V, kurz System V ( , Aussprache meist ; übersetzt: „System Fünf“), mitunter auch SysV, von AT&T ist eine Ausgabe des UNIX-Betriebssystems und wurde erstmals 1983 als Nachfolger von System III veröffentlicht. Seit 1992 liegt es in der Version System V Release 4.2 vor.


title: System V

text: Mit UNIX System V wurde ein neues init-System eingeführt, das den Namen SysVinit trägt und in vielen weiteren Unix-artigen Betriebssystemen genutzt wird oder wurde.


title: System V

text: Obwohl System V auch ein bestimmtes Unix-Derivat bezeichnet, wird es heute üblicherweise als Bezeichnung für eine ganze Klasse von Unix-Derivaten benutzt, die von der AT&T-UNIX-Linie abstammen (im Gegensatz zur BSD-Linie). Die eigentlichen technischen Unterschiede zwischen System V und BSD verschwimmen zusehends, zum einen, da jede Linie viele Neuerungen aus der Konkurrenzlinie übernimmt, zum anderen auch aufgrund des immer höheren Verbreitungsgrades der grundlegenderen GNU-Hilfsprogramme (insbesondere der GNU coreutils) anstelle der BSD-/System-V-Programme.


title: Partit dels Socialistes de Catalunya

text: Die Partei der Sozialisten Kataloniens (Partit dels Socialistes de Catalunya, kurz PSC, auch PSC-PSOE abgekürzt) ist eine sozialdemokratische Partei in Katalonien. Sie ist als eigenständige Partei verfasst, erfüllt jedoch zugleich die Funktion als regionale Schwesterpartei der sozialdemokratischen Partei PSOE.


title: Partit dels Socialistes de Catalunya

text: Die Partei entstand 1978 als Zusammenschluss aus der 1974 von Josep Pallach gegründeten "Partit Socialista de Catalunya-Reagrupament", der 1976 gegründeten "Partit Socialista de Catalunya-Congrés" und dem seit 1880 bestehenden Regionalverband der PSOE, der damit durch den neu entstandenen PSC ersetzt wurde. Führende Funktionsträger des PSC gehören den nationalen Leitungsgremien der PSOE an. Die PSC-Abgeordneten im spanischen Kongress, der ersten Kammer des spanischen Parlaments, sind Mitglieder der PSOE-Fraktion. In der zweiten Kammer, dem Senat, bilden sie jedoch unter dem Namen "Entesa Catalana de Progrés", kurz: ENTESA, (deutsch etwa „Fortschrittliches katalanisches Bündnis“) eine gemeinsame Fraktion mit den Senatoren der katalanischen Linksnationalisten ("Esquerra Republicana de Catalunya", ERC), der katalanischen Grünen ("Iniciativa per Catalunya Verds", ICV) und der Linkspartei "Esquerra Unida i Alternativa" (EUA).


title: Partit dels Socialistes de Catalunya

text: Unter Pasqual Maragall wurde die PSC bei den katalanischen Regionalwahlen 1999 erstmals knapp zur meistgewählten Partei in Katalonien (37,7 %, 52 Sitze), stellte aber weniger Abgeordnete als die Regierungspartei "Convergència i Unió" (CiU) (37,7 %, 56 Sitze), die daraufhin ihre Regierung fortsetzen konnte. Bei den Wahlen am 16. November 2003 büßten die katalanischen Sozialisten zwar Stimmen ein, wurden aber mit 31,2 % (42 Sitze) erneut nach Stimmenanteil stärkste Partei und konnten diesmal eine Drei-Parteien-Koalition mit der ERC und der ICV bilden. Pasqual Maragall wurde zum katalanischen Ministerpräsidenten gewählt.


title: Partit dels Socialistes de Catalunya

text: Hauptprojekt der folgenden Legislaturperiode war eine umfassende Erweiterung des katalanischen Autonomiestatuts, was zu wiederholten Spannungen zwischen der PSC-geführten katalanischen Regionalregierung und der spanischen PSOE-Regierung unter José Luis Rodríguez Zapatero sowie auch zwischen PSC und ERC innerhalb der katalanischen Drei-Parteien-Koalition führte. Die Ablehnung des reformierten Statuts durch die ERC führte im Mai 2006 zu einer Regierungskrise, in deren Folge die ERC-Mitglieder die Regierung verließen. Pasqual Maragall ließ daraufhin Neuwahlen ausrufen und kündigte an, selbst nicht mehr zum Ministerpräsidenten kandidieren zu wollen. Kandidat wurde stattdessen der Generalsekretär der Partei, José Montilla, der bis dahin Industrieminister im Kabinett Zapatero gewesen war. Bei der Parlamentswahl in Katalonien 2006 mussten die Sozialisten Einbußen hinnehmen und erreichten nur noch 26,8 % (37 Sitze). Dennoch setzte Montilla anschließend die Drei-Parteien-Koalition mit ERC und ICV fort. Die im November 2010 stattfinden Parlamentswahlen haben der Sozialistischen Partei erneut Verluste gebracht. Generalsekretär Montilla stellte daraufhin sein Amt zur Verfügung und wurde im Dezember 2011 von Pere Navarro abgelöst.


title: Partit dels Socialistes de Catalunya

text: Diesem gelang es nicht den Abwärtstrend aufzuhalten und die PSC musste bei den vorgezogenen Regionalwahlen im November 2012 erneut herbe Verluste hinnehmen.


title: Partit dels Socialistes de Catalunya

text: Parallel zu der seit dieser Wahl geführten gesellschaftlichen und politischen Diskussionen um eine Eigenstaatlichkeit Kataloniens und eine für den 9. November 2014 geplante "Konsultative Volksbefragung" über eine Sezession Kataloniens von Spanien stritt auch die PSC über ihren innerparteilichen Kurs.


title: Partit dels Socialistes de Catalunya

text: Pere Navarro galt hierbei als Verfechter einer stärkeren Föderalisierung Spaniens und lehnte eine Sezession vehement ab. Die innerparteilichen gegensätzlichen Meinungen (und Abweichler im katalanischen Parlament) sowie die im Kontext der gesamtspanischen Reorganisation der PSOE geführten Diskussionen brachten die PSC schließlich an den Rande einer Spaltung.


title: Optionsanleihe

text: Eine Optionsanleihe () ist eine Anleihe mit der Option für den Anleiheinhaber, zu einem bestimmten Zeitpunkt auch ein Bezugsrecht auf Aktien desselben Emittenten erwerben zu können.


title: Optionsanleihe

text: Optionsanleihen sind Unternehmensanleihen einer Aktiengesellschaft mit einem Festzins als Nominalzins und Rückzahlung bei Fälligkeit. Sie sind keine Standardanleihen, weil sie dem Anleger das Recht einräumen, während des Ausübungszeitraumes eine bestimmte Anzahl von Aktien derselben Aktiengesellschaft zu einem in den Anleihebedingungen festgelegten Börsenkurs zu erwerben. Wegen dieses Optionsrechts gehören die Optionsanleihen zu den derivativen Finanzinstrumenten.


title: Optionsanleihe

text: Voraussetzung für die Ausgabe einer Optionsanleihe ist die Kapitalmaßnahme einer bedingten Kapitalerhöhung.


title: Optionsanleihe

text: Optionsanleihen haben in der Regel eine Laufzeit zwischen 10 und 12 Jahren. Bei Ausgabe der Optionsanleihe werden neben den Zins- und Rückzahlungsmodalitäten auch die Bedingungen für den Bezug von Aktien festgelegt – also das Bezugsverhältnis, der Bezugskurs und die Bezugsfrist. Innerhalb der Bezugsfrist kann dann eine bestimmte Anzahl von Aktien zum Bezugskurs erworben werden. Die Ausübung der Option ist unabhängig von der Anleihe. Wegen des zusätzlichen Optionsrechts ist der Nominalzins der Optionsanleihe vergleichsweise niedrig.


title: Optionsanleihe

text: Für Unternehmen stellen Optionsanleihen eine günstige Form der Finanzierung dar, da durch den beigefügten Optionsschein die Zinszahlungen gegenüber einer normalen Anleihe gesenkt werden können. Bei Ausübung der Option wirkt sich die Erfüllung in Aktien nicht auf die Liquidität des Unternehmens aus, weil bilanziell lediglich ein Passivtausch zwischen Fremdkapital und Eigenkapital vorgenommen wird.


title: Optionsanleihe

text: Für Anleger verbindet dieses Finanzderivat die Eigenschaften einer Anleihe mit denen der Aktie. Bei steigendem Aktienkurs kann mit dem Optionsschein durch die Hebelwirkung eine höhere Rendite erzielt werden. Im Fall sinkender Aktienkurse wird zwar der Optionsschein im Extremfall wertlos, die Zins- und Rückzahlungen der Anleihe bleiben jedoch unverändert bestehen.


title: Optionsanleihe

text: Im Unterschied zu einer Wandelanleihe bleibt die Inhaberschuldverschreibung einer Optionsanleihe auch beim Ausüben der Option bis zum Ende der Laufzeit bestehen. Die Wandelanleihe hingegen ist beendet, sobald der jeweilige Anleger von seinem Wandlungsrecht Gebrauch gemacht hat. Selbst bei Nichtausübung des Optionsrechts einer Optionsanleihe besteht die Möglichkeit, dieses getrennt von der Anleihe zu veräußern, da das Optionsrecht in der Regel separat an der Börse notiert ist. Bei der Wandelanleihe wird die bisherige Anleihe stets in eine Aktie umgewandelt, so dass dem Anleihegläubiger kein Wahlrecht eingeräumt wird.


title: Optionsanleihe

text: Die rechtliche Behandlung entspricht derjenigen einer Wandelanleihe: Weil die Ausgabe der Optionsanleihe die Rechte der bisherigen Aktionäre einer Aktiengesellschaft berührt, darf auch eine Optionsanleihe nur aufgrund eines Beschlusses der Hauptversammlung ausgegeben werden. Der Beschluss erfordert eine 3/4-Mehrheit des vertretenen Grundkapitals ( Abs. 1 AktG). Die Bestimmungen des AktG gelten auch für Optionsanleihen, deshalb steht Aktionären für Optionsanleihen ein Bezugsrecht nach Abs. 4, AktG zu. Übt ein Anleger während der Optionsfrist sein Optionsrecht aus, muss ihm die Gesellschaft neue Aktien anbieten. Dazu bedarf es des Beschlusses über eine bedingte Kapitalerhöhung gemäß Abs. 2 Nr. 1 AktG. Zu beachten ist dabei die Einschränkung des Abs. 3 AktG: Der Nennwert des Grundkapitals darf 50 % des Betrags des aktuellen Grundkapitals nicht übersteigen.


title: Albrecht von Graefe

text: Friedrich Wilhelm Ernst Albrecht von Graefe (* 22. Mai 1828 in Berlin; † 20. Juli 1870 ebenda) war ein deutscher Augenarzt, königlich preußischer Geheimer Medizinalrat und ordentlicher Professor der von ihm reformierten Augenheilkunde an der Friedrich-Wilhelms-Universität Berlin. Er begründete in Deutschland das Fach der Augenheilkunde oder "Ophthalmologie", die bis dahin zur Chirurgie gehörte.


title: Albrecht von Graefe

text: Albrecht von Graefe entstammt einer sächsischen Familie und war der Sohn des königlich preußischen Geheimen Medizinalrats und Generalstabsarztes der Armee Carl Ferdinand von Graefe (1787–1840), ordentlicher Professor der Medizin und Chirurgie sowie Gründungsdirektor der Chirurgischen Klinik der Universität Berlin, und dessen Frau Auguste von Alten (1797–1857). Vater Carl Ferdinand war erst am 2./14. Februar 1826 in Sankt Petersburg in den polnischen erblichen Adelsstand erhoben worden mit preußischer Adelsanerkennung am 16. November 1826 in Berlin.


title: Albrecht von Graefe

text: Albrecht von Graefe war ein Patenkind des preußischen Königs Friedrich Willhelm III. Dessen jüngster Sohn, Prinz Albrecht von Preußen, war ein weiterer Pate. Auf ihn nimmt Albrecht von Graefes Vorname Bezug.


title: Albrecht von Graefe

text: Graefes Geburtshaus war die 1824 von Karl Friedrich Schinkel erbaute Villa Finkenherd in Berlin-Tiergarten, die ab 1880 das bekannte Ausflugslokal „Charlottenhof“ beherbergte und 1943 den Bomben des Zweiten Weltkriegs zum Opfer fiel. An seiner Stelle wurde 1970 aus Anlass des hundertsten Todestages Albrecht von Graefes eine Gedenkstele errichtet, auf der zu lesen ist: „Hier stand der Finkenherd, das Geburtshaus Albrecht von Graefes, geb. 22. Mai 1828, gest. 20. Juli 1870“.


title: Albrecht von Graefe

text: Albrecht von Graefe besuchte das Französische Gymnasium und studierte ab 1843 Medizin, Mathematik, Physik und Chemie in Berlin. Zu seinen Lehrern gehörten Lukas Schönlein, Emil du Bois-Reymond, Rudolf Virchow und Johann Christian Jüngken. Seine Dissertation mit dem Titel "De bromo ejusque praesipuis praeparatis" verfasste Graefe 1847 (auf Lateinisch) bei Johannes Müller. Danach war er Assistenzarzt in Prag, wo er begann, sich ganz der Augenheilkunde zu widmen. Als seinen ersten Lehrer auf augenheilkundlichem Gebiet nennt Graefe Ferdinand von Arlt, welchem er in Prag erstmals im Herbst 1848 begegnete.


title: Albrecht von Graefe

text: Er lernte weiter in Paris (bei Sichel und Desmarres), Wien (bei Friedrich Jäger von Jaxtthal) und London (bei William Bowman und George Critchett (1817–1882)) und kehrte 1852 nach Berlin zurück, wo er sich im selben Jahr für Chirurgie und Augenheilkunde habilitierte und eine private Augenklinik mit 120 Betten eröffnete, die sowohl in der Praxis wie auch in der Forschung alsbald Weltruhm genoss. Bei der Behandlung war Graefe außerordentlich sozial eingestellt, da er keinen Unterschied hinsichtlich der sozialen Schichten machte – nicht zuletzt deshalb nannte ihn sein Schüler Julius Hirschberg in einem Nachruf einen „Apostel der leidenden Menschheit“.


title: Albrecht von Graefe

text: Zwei Jahre später, 1854, gründete er mit dem „Archiv für Ophthalmologie“ die erste augenärztliche Fachzeitschrift. Gemeinsam mit dem österreichischen Ophthalmologen Ferdinand von Arlt und dem niederländischen Physiologen Frans Cornelis Donders fungierte Graefe als Herausgeber. Zudem verfasste er zahlreiche wissenschaftliche Aufsätze. Er brachte die sich formierende Augenheilkunde mit anderen medizinischen Disziplinen dadurch in Verbindung, dass er die Zusammenhänge zwischen Augenleiden und inneren oder neurologischen Erkrankungen wie Diabetes mellitus, Nierenleiden oder Hirntumoren (Stauungspapille) aufdeckte. Im Jahr 1858 wurde Graefe zum Mitglied der Leopoldina gewählt. 1868 wurde Graefe Direktor der augenärztlichen Abteilung der Charité und war besonders erfolgreich bei der Behandlung des Grünen Stars und des von ihm schon zuvor untersuchten Schielens (Strabismus). Ab 1866 wirkte er zudem als Ordinarius an der Universität Berlin. Die von Graefe entwickelte Operationstechnik, „modifiziert lineare Extraktionsmethode“, des grauen Stars war Grundlage für die Operationsmethoden dieser Erkrankung bis in die 60er Jahre des 20. Jahrhunderts. Bis dahin war das von ihm eingeführte schmale Starmesser, „Graefe-Messer“, zur Eröffnung des Auges in Gebrauch. Mehr als 10.000 Augenoperationen soll er durchgeführt haben. Zu seinen bedeutenden Leistung zählt auch die Empfehlung der Iridektomie bei Glaukom. Verschiedene Fachbegriffe tragen den Namen des Mediziners, wie beispielsweise das „Graefe-Syndrom“, der „Graefe-Fleck“ oder der „Graefe-Reflex“. Auch die konsequente Anwendung des von Helmholtz in Königsberg entwickelten Augenspiegels, von dem er im November 1851 vom dem Königsberger Institutsmechaniker ein Exemplar erbat, geht auf ihn zurück. Damit schuf er die Diagnostik der Augenkrankheiten des Augenhintergrundes (Aderhaut, Netzhaut, Sehnerv) und damit eine genauere Identifizierung der als Amblyopie bezeichneten Augenleiden. 1857 fand der erste Kongress der späteren „Deutschen ophthalmologischen Gesellschaft“ (ab 1920 so benannt) in Heidelberg statt, der von Graefe initiiert wurde.


title: Albrecht von Graefe

text: Als Lehrer Johann Friedrich Horners gab Graefe den Anstoß zur Entwicklung der Ophthalmologie in der Schweiz. Von 1859 bis 1869 kam Graefe regelmäßig im September zur Erholung ins ausserrhodische Heiden und operierte Augenkranke aus aller Welt. Das Hotel Freihof verwandelte sich während seiner Anwesenheit in eine Augenklinik. Graefe trug entscheidend zum Aufschwung Heidens als Kurort bei. Ihm zu Ehren wurde im Waldpark ein Gedenkstein aufgestellt.


title: Albrecht von Graefe

text: Zu Albrecht von Graefes Schülern gehörten unter anderem Karl Schweigger und Theodor Leber, die sich bei ihm habilitierten, sowie von Zehender, Hermann Schmidt-Rimpler, Julius Jacobson, Alfred Graefe (Albrecht von Graefes Cousin), Theodor Saemisch und Wilhelm Manz (1833–1911).


title: Albrecht von Graefe

text: Albrecht von Graefe starb 1870 im Alter von nur 42 Jahren in Berlin an Lungentuberkulose. Beigesetzt wurde er auf dem Friedhof II der Jerusalems- und Neuen Kirche vor dem Halleschen Tor. Er ruht dort an der Seite seiner Gattin Anna geb. von Knuth. Auch die Gräber seiner Eltern und seines Großvaters mütterlicherseits befinden sich in der Nähe. Als Grabstein dient eine dunkle Stele mit Dreiecksgiebel, die auf einem Granitsockel steht. An der Vorderseite ist ein marmornes Relieftondo eingelassen, welches das Ehepaar Graefe im Profil zeigt, ein Werk des Bildhauers Bernhard Afinger aus dem Jahr 1874. Auf der Rückseite der Grabstele stehen zwei Verse aus der Bibel: „Liebe ist stark wie der Tod“ (Hohes Lied 8, Vers 6) und „Es ist das Licht süße und den Augen lieblich, die Sonne zu sehen“ (Prediger 11, Vers 7).


title: Albrecht von Graefe

text: Albrecht von Graefe heiratete am 7. Juni 1862 in der Heilandskirche in Sacrow bei Potsdam "Anna Gräfin Knuth" (Haus Conradsborg) (* 15. März 1842 in Frederiksborg, Dänemark; † 22. März 1872 in Nizza, Südfrankreich), die Tochter des königlich dänischen Kammerherrn und Amtmanns Graf "Hans Schack Knuth" und der "Frederikke de Løvenørn." Das Paar hatte fünf Kinder, von denen zwei früh starben:


title: Leopold Kupelwieser

text: Leopold Kupelwieser (* 17. Oktober 1796 in Markt Piesting; † 17. November 1862 in Wien) war ein österreichischer Maler.


title: Leopold Kupelwieser

text: Leopold Kupelwieser war der Sohn von Johann Baptist Georg Kilian Kupelwieser (1760–1813), Miteigentümer einer 1775 im niederösterreichischen Markt Piesting gegründeten Blechgeschirrfabrik, und dessen Frau Maria Josepha Judith, geborener Gspan (1767–1831). Nachdem sein Talent bereits früh von Franz Anton von Zauner erkannt worden war, erhielt Leopold Kupelwieser schon ab dem Jahr 1809 im Alter von 12 Jahren Unterricht an der Wiener Akademie.


title: Leopold Kupelwieser

text: Zunächst Anhänger des Wiener Klassizismus wurde er im Zuge eines Aufenthaltes in Rom im Jahr 1824 von den Nazarenern um Friedrich Overbeck beeinflusst. Nach dem Tod des russischen Adligen Alexander Beresin, in dessen Auftrag er Illustrationen angefertigt hatte, kehrte er nach Wien zurück und etablierte sich als Porträt- und Historienmaler. Kupelwieser beschäftigte sich aber ebenso mit Gebrauchsmalerei, so war er zum Beispiel für seine Ladenschilder bekannt.


title: Leopold Kupelwieser

text: Er war Mitglied des Freundeskreises um Franz Schubert, den „Schubertianern“, die sich im Sommer häufig im Schloss Atzenbrugg aufhielten. Von diesem Freundeskreis schuf er einige Bildnisse, darunter Franz Schubert, Franz Joseph Vinzenz von Bruchmann, Moritz von Schwind und Franz von Schober. Am 17. September 1826 heiratete er die am 26. Dezember 1803 geborene Maria Johanna Evangelista Augustina Stephania Theodora Lutz. Zu diesem Anlass widmete ihm Schubert den „Kupelwieser-Walzer“, der „in der Familie Kuppelwieser[sic!] durch Überlieferung erhalten“ wurde, bis er durch Richard Strauss als Gast im Hause Mautner-Markhof aufgezeichnet wurde. Leopold hatte zahlreiche Kinder, von denen acht das Erwachsenenalter erreichten. 1831 war er Korrektor und ab 1836 Professor für Historienmalerei an der Wiener Akademie und beschäftigte sich zunehmend mit religiösen Motiven und Freskenmalerei. Dort gehörte Adam Brenner zu seinen Schülern.


title: Leopold Kupelwieser

text: 1841 wurde der Sohn Carl Kupelwieser, der Onkel des späteren Philosophen Ludwig Wittgenstein, und 1842 der Sohn Paul Kupelwieser, ein späterer Industrieller, geboren (drei weitere Söhne hatten ähnliche Stellungen wie Paul). 1850 wurde Kupelwieser das Ritterkreuz des Franz-Joseph-Ordens verliehen. 1850 bis 1852 war er Professor der Vorbereitungsschule und 1852 bis 1862 Leiter einer Meisterschule für Malerei. Leopold Kupelwieser lebte ab 1840 eine Zeitlang im Schönbornpalais in der Rotenturmstraße. Er starb im Haus Stadt 646 („Zur Großen Gans“, heute Rabensteig 2) an Entkräftung und wurde am 19. November 1862 im Allgemeinen Währinger Friedhof beerdigt. Am 30. März 1883 wurden seine Überreste exhumiert und in einem ehrenhalber gewidmeten Grab auf dem Grinzinger Friedhof (Gruppe 6, Reihe 5, Nummer 2) in Wien wiederbestattet.


title: Leopold Kupelwieser

text: Auch Kupelwiesers älterer Bruder, der Theaterdichter Josef Kupelwieser gehörte dem Kreis um Franz Schubert an; er dichtete für Schubert 1823 das Libretto zu "Fierrabras". Zu Leopold Kupelwiesers namhaftesten Nachfahren zählen die Malerin Ida Kupelwieser (1870–1927), eine Schülerin Hugo Charlemonts, die mit Maximilian Lenz (1860–1948) verheiratet war, Marie Anna Mautner-Markhof („Pussi“, 1900–1990), der Bildhauer Hans Kupelwieser und Virgil Widrich.


title: Leopold Kupelwieser

text: Leopold Kupelwieser ist heute noch bekannt durch seine Bilder, die er von Franz Schubert und dessen Freundeskreis anfertigte. Seine Hauptwerke sind religiöse Altarbilder und Fresken, die er für Kirchen in Wien und im gesamten Bereich der Monarchie schuf. Ab den 40er Jahren des 19. Jahrhunderts nahm die Monumentalmalerei eine immer bedeutendere Stellung in seinem Werk ein. Kupelwieser gehörte der Schule der Nazarener an und ist zusammen mit Joseph von Führich der Hauptvertreter der religiösen romantischen Malerei in Wien.


title: Leopold Kupelwieser

text: 1894 wurde die "Kupelwiesergasse" in Wien nach dem Künstler benannt. Zu seinem 200. Geburtstag 1996 brachte die österreichische Post eine Sonderbriefmarke zu seinen Ehren heraus.


title: Leopold Kupelwieser

text: Leopold Kupelwieser ist eine der Figuren (eine Basspartie) in dem Singspiel Das Dreimäderlhaus (1916) von Heinrich Berté nach dem Roman "Schwammerl" von Rudolf Hans Bartsch.


title: H. W. L. Poonja

text: H. W. L. Poonja ("Harivansh Lal Poonja"; * 13. Oktober 1910 in Gujranwala; † 6. September 1997 in Lakhnau, Indien; auch „Papaji“ genannt) war ein indischer Vertreter des Advaita.


title: H. W. L. Poonja

text: Poonja löste eine Welle des Interesses am östlichen „Advaita“ im Westen aus, indem er erklärte, Erleuchtung sei durch plötzliche Erkenntnis und ohne jede Anstrengung für jeden Menschen möglich. Er sandte eine große Zahl seiner Schüler als Lehrer in den Westen.


title: H. W. L. Poonja

text: Geboren wurde H. W. L. Poonja in Gujranwala im westlichen Punjab (heute Pakistan). Er wuchs im nahen Lyallpur (dem heutigen Faisalabad) auf. Seine Mutter war die Schwester von Swami Rama Tirtha, der von Hindus als Heiliger verehrt wurde. Als Kind hatte Poonja eine starke Affinität zu Buddha und Krishna. So inspirierte ihn eine asketische Buddha-Darstellung dazu, zu fasten. Als Achtjähriger habe er ein Samadhi erlebt, dessen Wirkung mehrere Tage andauerte. Um diese göttliche Erfahrung zu wiederholen, habe er auf Anraten seiner Mutter Krishna-Mantren wiederholt und sei so zum Krishna-Bhakta geworden.


title: H. W. L. Poonja

text: Mit zwanzig Jahren wurde er nach traditioneller Sitte mit einer Brahmanin verheiratet und trat als Offizier in die indische Armee ein. Das Paar hatte zwei Kinder. Poonjas spirituelle Erfahrungen dauerten in der Armee an; nächtliche Krishna-Visionen, so berichtete er, hätten seine Gottes-Sehnsucht verstärkt. Bald verließ er die Armee, und dann seine junge Familie, die er in die Obhut seines Vaters gab, um sich auf die Suche nach einem Guru zu machen. Nachdem er viele Sadhus und Swamis befragt hatte, so Poonja, habe ihm ein mysteriöser Sadhu den Weg zu seinem künftigen Guru Ramana Maharshi gezeigt, den er in Tiruvannamalai, im äußersten Süden Indiens, aufsuchte. Auf dem Berg Arunachala zog er sich für seine Übungen – Krishna Japa – zunächst zurück, hatte viele Visionen und hielt eine eher lose Verbindung zu Ramana. Als er eines Tages im Jahr 1944 unfähig war Japa fortzuführen, wandte er sich an Ramana, der ihm bedeutete, dass weitere Übungen fruchtlos seien, da er bereits am Ziel angekommen sei. Das, was jenseits von Visionen sei, so Ramana, unveränderlich und jenseits der Götter, sei das Selbst. In jenem Moment habe er die Wahrheit der Aussage Ramanas realisiert und sei plötzlich zur Erleuchtung gelangt, berichtete Poonja. Diese persönlich erfahrene Aussage Ramanas wurde später Kernpunkt seiner eigenen Lehre.


title: H. W. L. Poonja

text: Bis zum Tod Ramanas arbeitete Poonja in Madras, um seine Familie zu versorgen. Nach dessen Tod im Jahr 1950 verdiente er dann seinen Lebensunterhalt bei einer Bergbaugesellschaft in Südindien. Nach der Pensionierung im Jahr 1965 kehrte Poonja nach Lakhnau (Lucknow) zurück zu seiner Familie. 1966 bereiste er Indien, Europa und Nordamerika. Ab den 1980er Jahren empfing er in Lakhnau Menschen zum Satsang. Viele Anhänger Oshos kamen 1990 nach dessen Tod zu ihm. 1997 verstarb H. W. L. Poonja.


title: H. W. L. Poonja

text: In seinen Satsangs verwies H. W. L. Poonja die Suchenden auf die „höchste Wahrheit“, die ungeteilt sei. Er gilt als Verfechter einer besonders radikalen Form des "Advaita-Vedanta", der Lehre der Nicht-Dualität. Seine Grundaussage war, dass der Mensch bereits erleuchtet sei, und dass es deshalb keinerlei Übungen bedürfe, mit Ausnahme der von seinem Guru empfohlenen Selbsterforschung („Wer bin Ich?“). Er lehrte somit einen Weg der „plötzlichen“ Erleuchtung, in Anlehnung an seine eigene Erleuchtungserfahrung. Im Widerspruch zu seiner jahrzehntelangen Übung in Japa-Yoga und Bhakti lehrte er, dass Vorbereitung überflüssig sei. Er sei ein kompromissloser, aber lebhafter und humorvoller Lehrer gewesen, berichten viele seiner Schüler. Worte könnten auf die „höchste Wahrheit“ hindeuten, so Poonja, diese jedoch nie selbst sein.


title: H. W. L. Poonja

text: Typisch für seinen Satsang war, dass er den Fragenden im Dialog auf sich selbst zurückwarf, und dadurch versuchte, den diskursiven Verstand zu stoppen. Viele erklärten, in diesem Prozess eine plötzliche Einsicht gehabt zu haben. Er betonte die Unberührtheit und Unveränderlichkeit des Selbstes im Hinblick auf die relative Persönlichkeit und forderte seine Besucher auf, den Standpunkt ihres relativen Ichs mit dem des universellen Selbstes zu vertauschen. Dies erfordere die Aufgabe des äußeren Verstandes. Poonja kritisierte, dass die Suche nach Erleuchtung gleichzeitig ihr größtes Hindernis sei, da sie vom Ego getragen sei, und jede Bemühung, in dieser Suche zur Erfüllung zu gelangen, das Ego stärken würde. Der Titel einer Dokumentation über ihn, "Call off the Search" (deutsch „Gib die Suche auf“), kann als Motto seiner Lehre angesehen werden. Durch seine starke Affirmation von Erleuchtungserlebnissen wurden viele davon überzeugt, den Durchbruch geschafft zu haben. Manche fielen jedoch wieder schnell aus diesem Zustand heraus. Poonja bezeugte, kein Guru zu sein, obwohl er doch für die meisten ein solcher war. Er war gegen die Einrichtung von Ashrams und eines spirituellen Dogmas.


title: H. W. L. Poonja

text: Mehrere seiner Schüler geben heute im Westen Satsang-Veranstaltungen. Manche von ihnen popularisieren eine Form des Advaita – von Kritikern auch Neo-Advaita genannt – welche traditionelle Elemente mit westlicher Psychologie vermischt. Die bekanntesten seiner Schüler sind Gangaji, Isaac Shapiro, Eli Jaxon-Bear, Samarpan, Madhukar, Mooji, Ganga Mira und OM C. Parkin. Letzterer, laut der schweizerischen Informationsstelle der „Leader im deutschen Raum“, hat seinen spirituellen Namen OM von H. W. L. Poonja bekommen, nachdem Gangaji ihn zu Poonja nach Indien geschickt hatte.


title: H. W. L. Poonja

text: Obwohl viele seiner Schüler angeben, in Gegenwart Poonjas erleuchtet worden zu sein, lässt seine Autobiographie Zweifel an der Richtigkeit solcher Aussagen aufkommen, da er aussagt, er habe in seinem Leben nur drei Personen getroffen, die vollständig erleuchtet waren. Über Andrew Cohen beispielsweise schreibt er, dieser habe lediglich ein Botschafter seiner Lehre sein sollen. Cohen wiederum schreibt in seiner eigenen Biographie, Poonja habe ihm, wie vielen anderen, die Erleuchtung bestätigt.


title: H. W. L. Poonja

text: Cohens Mutter Luna Tarlo schreibt in ihrem Buch, sowohl Cohen als auch Poonja hätten sie – gegen ihre eigene Überzeugung – für erleuchtet erklärt. Auch habe Poonja Cohen bei ihrer ersten Begegnung – sprichwörtlich – als seinen Sohn bezeichnet. Später, als Poonja sich aus ungeklärten Gründen von Cohen abgewandt habe, habe er es nicht ihm selbst gesagt, sondern hinter seinem Rücken zu anderen. Bei solchen persönlichen Aussagen ist allerdings immer auch zu beachten, dass persönliche Interessen dahinterstehen können.


title: Camino Primitivo

text: Der Camino Primitivo gilt als älteste Wegführung des Jakobsweges. Er führt von der alten asturischen Hauptstadt Oviedo auf 310 Kilometer in anspruchsvoller Weise über Lugo nach Santiago de Compostela.


title: Camino Primitivo

text: Camino Primitivo bedeutet „ursprünglicher Weg“. Nachdem Alfons II., der Keusche, die Mauren zurückgedrängt hatte, pilgerte er als erster um etwa 830 von seiner Hauptstadt Oviedo zu dem wenige Jahre zuvor entdeckten Grab Jakobus des Älteren. Er ließ hier ein Heiligtum errichten, um das sich der Ort Santiago de Compostela als Ziel langer Pilgerfahrten entwickelte.


title: Camino Primitivo

text: Doch über den Camino Primitivo führten nie die großen Pilgerströme. Noch vor dem Aufstieg Santiagos zu einem der wichtigsten Pilgerziele verlor diese Wegführung ihre Bedeutung bald an den Camino de la Costa und den "Camino del Norte", sowie später den Camino Francés, als León als Hauptstadt des Königreichs León zum Zentrum des christlichen Spaniens wurde. Er wurde nur noch gelegentlich als alternative Route genutzt.


title: Camino Primitivo

text: Die heutigen Pilger auf dem Camino Primitivo starten entweder direkt in Oviedo an der Kathedrale von Oviedo oder biegen bei Gijon vom Küstenweg über einen Verbindungsweg hierhin ab. Der Camino Primitivo führt sie dann über Lugo zum Schlussabschnitt des klassischen "Camino Francés", der dann von Melide nach Santiago führt. Der Anteil der Pilger, die sich für diesen Weg entscheiden, ist mit drei bis vier Prozent nur gering, was an seiner anspruchsvollen Topografie und trotzdem langen Etappen liegt.


title: Camino Primitivo

text: Um 2010 wurde die 228 Kilometer lange Strecke bis Melide mit einigen Varianten durch das Engagement der Jakobusvereinigung von Oviedo und mit Unterstützung der asturischen Landesregierung ausführlich beschildert und mit Herbergen versehen.


title: Camino Primitivo

text: Der Camino Primitivo führt von Oviedo über Grado, Salas, Tineo, Lago, Grandas de Salime, Fonsagrada und Castro Verde nach Lugo. Dabei werden verschiedene Pässe mit bis zu 1200 m Höhe überquert. Von Lugo führt ein Zubringer von 49 Kilometer über San Román bei Melide auf den "Camino Francés". Es kann auch über Santa Eulalia de Bóveda nach Sobrado dos Monxes gegangen werden (56 Kilometer) und von dort aus den letzten Teil des nördlichen Weges zu beschreiten.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: Das St. Josef-Hospital Bochum ist ein Krankenhaus in Bochum-Grumme, am Stadtpark Bochum gelegen. Es ist Universitätsklinikum der Ruhr-Universität Bochum und gehört zum Katholischen Klinikum Bochum (KKB). Im Jahr 2018 wurden rund 34.500 Patienten stationär und rund 133.000 ambulant behandelt. Beschäftigt werden mehr als 2600 Mitarbeiter.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: Im Jahre 1909 schlossen die Stadt Bochum und die St.-Elisabeth-Stiftung einen Vertrag zur Schaffung ausreichender „Patienten-Isolierungsmöglichkeiten“. Das Kuratorium der St. Elisabeth-Stiftung beschloss 1909 den Bau des St. Josef-Hospitals, das Grundstück wurde von der Grummer Gutsbesitzerin Aloysia Höhne geschenkt. 1910 beauftragte das Kuratorium den Architekten Alexander Cazin in Münster mit der Planung des Krankenhauses. 1911 eröffnet die St. Elisabeth-Stiftung das St. Josef-Hospital mit einer Hauptabteilung für innere Erkrankungen und je einer Belegabteilung für Gynäkologie und Geburtshilfe sowie für Dermatologie und Venerologie.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: 1911 nahmen die ersten sieben Barmherzigen Schwestern vom Orden des Heiligen Vincenz von Paul aus dem Mutterhaus Paderborn ihren ständigen Dienst im St. Josef-Hospital auf. Zum ersten Chefarzt berief das Kuratorium 1911 Josef Lossen. 1922 wurden eine chirurgische Abteilung und eine HNO-Belegabteilung eröffnet. Für das Hauptgebäude plant der Bochumer Architekt Bernhard Wielers 1926 einen Erweiterungsbau. 1927 segnete der Paderborner Bischof Caspar Klein die neu errichtete Krankenhauskapelle. 1928 wurde eine Augen-Belegabteilung eröffnet.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: Die Machtergreifung der Nationalsozialisten führte zu großen Schwierigkeiten: Die Mitarbeiter des Krankenhauses versorgten von den Nationalsozialisten verfolgte Menschen mit großer Hilfsbereitschaft. 1939 wurde ein großer Kneipp-Stützpunkt eröffnet. Mit Beginn des Zweiten Weltkriegs wurden viele Ärzte und Pfleger zum Kriegsdienst eingezogen. 1940 richteten die staatlichen Behörden am Standort der heutigen Liegend-Anfahrt einen Wasserbunker ein, 1941 wurde für die Notversorgung der Bevölkerung während der Bombardierungen ein Luftschutzbunker errichtet. Während des Kriegs wurde das Krankenhaus – im Gegensatz zur Schwesterklinik, dem St. Elisabeth-Hospital in der Bochumer Innenstadt – kaum beschädigt.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: 1949 wurde der Luftschutzbunker durch Bernhard Wielers umgebaut. 1958 wurde ein achtstöckiger Anbau mit 66 Krankenzimmern, in denen 210 Patienten versorgt wurden, eröffnet. 1959 wurde das Hauptgebäude umfassend renoviert und modernisiert, 1961 ein Behandlungstrakt mit Labor, Röntgenräumen und OP-Sälen gebaut. 1962 wurden die neurologische und die radiologische Klinik feierlich eröffnet, 1969 innerhalb der Radiologischen Klinik die Isotopenabteilung eingerichtet. 1971 wurde ein Erweiterungsbau für die Neurologie und die Infektionsabteilung fertiggestellt und 1976 eine interdisziplinäre Intensivstation eingerichtet.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: 1977 wurde das St. Josef-Hospital in den Rang einer Universitätsklinik erhoben, 1981 die Orthopädische Klinik eröffnet und 1981 ein Linksherzkatheter-Messplatz angeschafft. 1983 wurde die „Westfälische Landeskinderklinik“ eingegliedert. 1986 wurde ein Linearbeschleuniger installiert.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: Der Neubau der Orthopädie wurde 1991 fertiggestellt, 1994 ein neuer OP-Trakt mit sechs OP-Sälen. 1995 wurde ein gefäßchirurgischer Schwerpunkt eingerichtet. 1998 wurde die internistische Klinik in die Medizinische Klinik I und II aufgeteilt.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: Das neue Hörsaalzentrum für Hochschul-Vorlesungen, Fortbildungen und Veranstaltungen nahm 2003 seinen Betrieb auf, 2004 die neue Patientenaufnahme. 2005 wurden das St. Josef-Hospital und das St. Elisabeth-Hospital zur St. Josef- und St. Elisabeth-Hospital gGmbH zusammengelegt. Heute steht das Haus in der Trägerschaft des Katholischen Klinikums Bochum gGmbH.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: 2006 wurde das neue Infektionshaus errichtet, 2010 das „JosefCarrée“ mit Arztpraxen, Serviceeinrichtungen und einer Krankenstation eröffnet. 2013 wurde ein großes Bettenhaus mit 88 Patientenzimmern fertiggestellt. 2019 wurde das Institut für Forschung und Lehre (IFL) eröffnet. Im gleichen Jahr hat das Klinikum mit dem Bau eines OP-Zentrums begonnen, das am 29. September 2021 eröffnet wurde.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: In der Nacht vom 18. auf den 19. November 2021 brach in einem Labortrakt im Untergeschoss des Hauses C ein Brand aus, der durch den Einsatz von drei Löschtrupps der Bochumer Berufsfeuerwehr unter Kontrolle gebracht werden konnte. Das Feuer zerstörte das Zentrallabor des Klinikverbunds.


title: St. Josef-Hospital Bochum

text: Die im Jahre 2010 eröffnete Ambulanzklinik am St. Josef-Hospital mit zwei Studienambulanzen und einer Kassenärztlichen Notfallpraxis befindet sich am „JosefCarrée“, neben weiteren Facharztpraxen und anderen Dienstleistern wie Apotheke und Sanitätshaus.


title: Humana Milchunion

text: Die Humana Milchunion, mit Hauptsitz in Everswinkel (Nordrhein-Westfalen), war eines der größten milchverarbeitenden Unternehmen in Europa. Es zählte zu den 20 größten Milchverarbeitern der Welt, in Deutschland lag es nach verarbeiteter Milchmenge auf Rang zwei hinter der Nordmilch-Gruppe, mit der es 2011 zum Deutschen Milchkontor verschmolz.


title: Humana Milchunion

text: Der Umsatz der Unternehmensgruppe betrug 2009 insgesamt 3,3 Milliarden Euro. Jährlich wurden über 3,4 Milliarden Kilogramm Milch von über 5300 Milchlieferanten verarbeitet. Das Unternehmen beschäftigte über 2900 Mitarbeiter. (alle Zahlen Stand 2009 und inklusive Hansa Milch AG)


title: Humana Milchunion

text: Die Muttergesellschaft "Humana Milchunion eG" war als Genossenschaft organisiert, die Milchlieferanten waren also Miteigentümer. Vorstandsvorsitzender war Rudolf Heidhues, Aufsichtsratsvorsitzender und Beiratsvorsitzender Franz-Josef Elberich. Aus dem in mehrere Bezirke eingeteilten Einzugsgebiet für die angelieferte Milch wurden rund 200 Vertreter für fünf Jahre in die Vertreterversammlung gewählt.


title: Humana Milchunion

text: Das Milcherfassungsgebiet erstreckte sich auf die Bundesländer Mecklenburg-Vorpommern, Thüringen, Hessen, Nordrhein-Westfalen, Niedersachsen und Brandenburg. Die Unternehmensgruppe unterhielt 14 Produktionsstätten in sechs Bundesländern (in Klammern die Genusstauglichkeitskennzeichen): Everswinkel (NW 508), Bergen auf Rügen (MV 017), Altentreptow (MV 026), Beeskow, Coesfeld (NW 511), Recke (NW 514), Georgsmarienhütte (NI 059), Herford (NW 201), Münster, Warburg-Rimbeck (NW 204), Erfurt (TH 601). Die Produkte wurden weltweit in rund 70 Länder vertrieben.


title: Humana Milchunion

text: Die "Humana Milchunion eG" entstand zum 1. Januar 1998 durch Fusion der "Westmilch Milchunion eG", Everswinkel und der "Milchwerke Westfalen eG", Herford. Zur Vorgeschichte der Milchwerke Westfalen siehe unter Humana GmbH. Damit kamen auch die "Küstenland Milchunion Mecklenburg-Vorpommern GmbH", die "Milchwerke Thüringen GmbH", die "Milchwerke Oder-Spree GmbH" und die "Euro Cheese Vertriebs-GmbH" zur Unternehmensgruppe hinzu. Seither erfolgten zahlreiche weitere Übernahmen, unter anderem der "Privat-Molkerei Borgmann GmbH & Co. KG", das "Sanobub"-Werk Recke (beide 2001) und "Satro Milchwerk Lippstadt GmbH & Co. KG" (2002; später Satro GmbH). 2003 wurde die Vertriebsgesellschaft "Gastoline GmbH" (Großverbraucher-Service) als Joint Venture mit der "Hansa Milch" gegründet, 2004 die "Molkerei-Zentrale Westfalen-Lippe GmbH" (Münster) inklusive deren Tochter "intact GmbH" übernommen. 2004 wird als Joint Venture mit der "Nordmilch eG" in der Molke-Sparte die "Mopro-Nord" (heute "wheyco GmbH") in Altentreptow gegründet und 2005 ein Verarbeitungszentrum dazu errichtet. 2006 wurde die Bremer "Biolabor zur Herstellung pharmazeutischer Erzeugnisse GmbH & Co.KG" akquiriert.


title: Humana Milchunion

text: Enger Kooperationspartner war die "Hansa Milch AG", Upahl (Marke: „Hansano“). Der Kooperationsvertrag lief bis 2008. Von November 2006 bis Februar 2007 bestand außerdem ein Kooperationsvertrag mit der "Milch-Union Hocheifel eG" (MUH), Pronsfeld mit dem Ziel einer Fusion. Nachdem jedoch die Landwirte der "Hansa Milch" im Februar 2007 eine geplante Fusion aller drei Unternehmen zum größten Milchverarbeiter Deutschlands ablehnten, wurde kurz darauf auch der Kooperationsvertrag zwischen "Humana Milchunion" und "MUH" aufgelöst, hauptsächlich wegen starkem Widerstand aus den Reihen der "MUH"-Landwirte. Nach dem Scheitern der Fusionspläne soll der Konzern in nächster Zeit umgebaut werden, die bestehende Vertriebskooperation mit der "Hansa Milch" soll fortgesetzt werden. Im Dezember 2007 trennte sich die Humana Milchunion eG von ihrem Geschäft mit Ingredienzen und verkaufte ihre Tochter "Satro GmbH" an "Campina". Mit dem Verkauf will sich die Humana-Gruppe strategisch stärker fokussieren.


title: Humana Milchunion

text: Das Konzept zur gesellschaftsrechtlichen Umstrukturierung des Humana Milchunion Konzerns wurde am 27. November 2008 verabschiedet.


title: Humana Milchunion

text: Das komplette operative Molkereigeschäft der Humana Milchunion eG, der Milchwerke Thüringen GmbH und der Küstenland Milchunion Mecklenburg-Vorpommern GmbH, an denen die Humana Milchunion eG mehrheitlich beteiligt ist, wurde in einer Gesellschaft zusammengefasst. Erreicht wurde die neue Unternehmensstruktur durch die Verpachtung des Geschäftsbetriebs der Humana Milchunion eG, der Milchwerke Thüringen GmbH und der Küstenland Milchunion GmbH an das neue gemeinsame Tochterunternehmen, die Humana Milchindustrie GmbH (HMI).


title: Humana Milchunion

text: Am 3. Februar 2011 stimmte die Nordmilch AG der Fusion mit der Humana Milchunion zu. Die Unternehmen wurden unter dem Namen Deutsches Milchkontor GmbH (DMK) zusammengefasst. Damit wurde die DMK zum sechstgrößten Milchverarbeiter Europas. Der juristische Sitz befindet sich im niedersächsischen Zeven, die Geschäftsführung und zentrale Verwaltung in Everswinkel.


title: Humana Milchunion

text: Am 24. Juni 2016 wurde bekannt, dass das Herforder Humana-Werk für Babynahrung an das bayerische Familienunternehmen Hipp verkauft wurde.


title: Humana Milchunion

text: Milchbasiserzeugnisse, Joghurts, Desserts, Käse, Brotaufstriche, Eiskrem, Babynahrung, diätetische Erzeugnisse, Nahrungsergänzungsmittel, Industrie-Spezialerzeugnisse, Traubenzuckerkomprimate.


title: Bothy

text: Als Bothy werden in Großbritannien einfache Berg- und Wanderhütten ohne Bewirtschaftung bezeichnet. Besonders weit verbreitet sind sie in den schottischen Highlands und Southern Uplands. Sie sind aber auch in den dünn besiedelten Bergregionen von Wales und Nordengland zu finden. Der Name stammt wahrscheinlich von dem gälischen Wort "bothan" oder dem Walisischen "bwthyn" ab, beides bedeutet etwa „kleine Hütte“.


title: Bothy

text: Am ehesten sind Bothies in ihrer Funktion und Nutzung mit Biwakschachteln in den Alpen zu vergleichen. Sie bieten Wanderern und Bergsteigern eine einfache Unterkunft, für ihre Nutzung wird keine Gebühr erhoben und sie sind in der Regel unverschlossen. Meist besitzen Bothies einen Ofen oder offenen Kamin und mehrere Lagerstätten und Bänke. Eine Stromversorgung gibt es normalerweise nicht. Soweit Sanitäreinrichtungen vorhanden sind, beschränkt sich dies meist auf einfache Plumpsklos. Aufgrund der einfachen Ausstattung und fehlenden Bewirtung ist Selbstverpflegung und die Mitnahme von Schlafsäcken erforderlich. In Schottland werden meist ältere, ursprünglich für Jäger, Treiber sowie Forst- und Landarbeiter errichtete einfache Cottages und Hütten als Bothies genutzt, die für die Bewirtschaftung der während der Highland Clearances entstandenen weitläufigen Großgrundbesitze genutzt wurden. Zum Teil handelte es sich dabei auch um die Hütten der in den Clearances vertriebenen früheren Bewohner. Teilweise werden ehemalige Crofter-Häuser als Bothy verwendet.


title: Bothy

text: Die zunehmende Motorisierung nach dem Zweiten Weltkrieg und der damit einhergehende Ausbau von Forststraßen und Wegen führte dazu, dass viele der einfachen, im 19. Jahrhundert entstandenen Unterkünfte für Jäger und Landarbeiter nicht mehr benötigt wurden; Arbeiten in entlegenen Bereichen, die bislang Übernachtungen erforderlich machten, konnten immer öfter innerhalb eines Tages bewältigt werden. Zugleich nahm die Zahl der Wanderer, Bergsteiger und Munro-Bagger zu, die in den entlegenen Gegenden Schottlands die Ziele für ihre Freizeitaktivitäten suchten und dabei das "bothying" für sich entdeckten. Die verfallenden und immer seltener genutzten Hütten wurden als willkommene Übernachtungsmöglichkeiten genutzt, die das Mitführen von Zelten ersparten und besseren Schutz vor dem rauen Klima boten. Vor dem Hintergrund des in Schottland seit Jahrhunderten als Gewohnheitsrecht akzeptierten Jedermannsrechts tolerierten die meisten Landbesitzer diese Nachnutzung. Nachdem zunächst diverse Kletterclubs einzelne Bothies in ihre Obhut übernommen hatten, gründete sich 1965 die "Mountain Bothies Association" (MBA), die sich das Ziel setzte, die von ihren Eigentümern nicht mehr benötigten Bothies zur kostenfreien Nutzung durch Wanderer, Bergsteiger und später auch Mountainbiker zu unterhalten. Die MBA unterhält inzwischen an die 100 Bothies, von denen lediglich eine auch in ihrem Besitz ist. Für jede MBA-Bothy ist ein bestimmtes Mitglied zuständig, das mindestens zweimal pro Jahr deren Zustand überprüft und bei Bedarf Reparaturen vornimmt. Weitere Bothies werden von einzelnen Landeigentümern und Kletterclubs unterhalten.


title: Bothy

text: Für die Nutzung hat die MBA einen "Bothy Code" als Verhaltenskodex erstellt. Dieser sieht unter anderem vor, dass alle Besucher ihre Abfälle mitnehmen und die Bothy den nächsten Nutzern sauber zu hinterlassen haben. Soweit kein WC vorhanden ist, sollen Toilettengänge nur in gewisser Entfernung von der Unterkunft erfolgen. Die meisten Bothies besitzen zudem ein Hüttenbuch.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Das Münchner Künstlerhaus am Lenbachplatz im Zentrum Münchens ist ein ehemaliges Vereinshaus Münchner Künstler.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Der denkmalgeschützte Bau des Künstlerhauses am Rande der Münchner Altstadt und seine Festkultur sind ein Teil der Münchner Stadtgeschichte. Das Münchner Künstlerhaus, erbaut als Ort der Begegnung zwischen Kunst und Gesellschaft, wurzelt noch im Stilempfinden und Gesellschaftsideal des um 1900 bereits ausklingenden Historismus; er wurde von dem bekannten Münchner Architekten Gabriel von Seidl im Stil der Neorenaissance errichtet.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die Gesamtanlage umrahmte ursprünglich den Blick vom Lenbachplatz über die Synagoge zur Frauenkirche. Der viergiebelige Festsaalbau und drei eingeschossige, an den Ecken durch aufgesetzte Pavillons betonte Terrassenbauten gruppierten sich um einen Arkadenhof. Der dreitorige Haupteingang lag an der Herzog-Max-Straße. Der Nebeneingang mit dem Kentaur an der Maxburgstrasse führte in die Vorhalle des gewölbten, reich stuckierten Vestibüls des Saalbaues und durch ein Portal ins prunkvoll dekorierte Empfangszimmer, das „Lenbachzimmer“. Hier schlossen sich Musikzimmer, goldenes Empfangszimmer und Bibliotheksaal an. Durch einen Triumphbogen und zwei reich ornamentierte, märchenhaft ausgemalte Räume gelangte man in den Festspeisesaal.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die Idee der Münchner Künstlerschaft, sich ein eigenes Haus zu bauen, hat eine lange Geschichte und beschäftigte die zahlreichen Künstlergruppierungen in München vier Jahrzehnte lang.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: „Das Haus soll allen Künstlern Münchens ein Sammelplatz sein […] für Frohsinn, Rat und ernste Tat“. Dies ist die Idee, die jeglicher Bestrebung in der Entwicklung und Planung eines Künstlerhauses in München zu Grunde lag. Es sollte ein Haus erschaffen werden, das einem kunstliebenden Bürgertum Gastfreundschaft bietet. Im Jahr 1850 wurden diese Überlegungen erstmals in einem Protokoll niedergeschrieben, 1852 wurde ein Baukomitee gegründet und der Oberbaurat Friedrich Bürklein erstellte einen Kostenvoranschlag, der die Summe von 70.000 Gulden auswies. Nach Jahren der erfolglosen Suche nach Bauland und damit des Stillstands, setzte sich der Münchner Malerfürst Franz von Lenbach für die Idee des Künstlerhauses ein. Seine Durchschlagskraft und seine Beziehungen ließen das lang ersehnte Werk gelingen. Ein Platz an der früheren Stadtmauer wurde bestimmt, an dem das Hofbrunnenhaus stand, genannt „Beim Leinfelder“, in Nachbarschaft der Synagoge, des Hotels Leinfelder und der Maxburg. Dieser Ort hatte symbolische Bedeutung: Lorenz Gedon errichtete hier das erste Vereinslokal der 1871 gegründeten Künstlergesellschaft Allotria, der damals einflussreichsten Künstlervereinigung Deutschlands. Aus ihrer Mitte war die Idee des Künstlerhauses entstanden.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Prinzregent Luitpold legte am 3. Juli 1893 den Grundstein für das vom Architekten Gabriel von Seidl entworfene Gebäude. Im Grundstein war eine Vertiefung zur Aufnahme der Urkunde nebst Silber- und Schaumünzen vorgesehen. Nach den Festreden wurde zu den Worten Ferdinand von Millers die Urkunde in den Stein versenkt.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: "Im Jahre des Herrn 1893 am 3. Tage des Juli wurde zu diesem Hause der Grundstein gelegt durch seine königliche Hoheit Prinz Luitpold, Regent von Bayern, der Münchner Künstlergenossenschaft Protektor, den kunsterhabenen Förderer, Beschützer und Freund. Die Künstler, hochherzige Freunde der Kunst und die Stadtgemeinde haben die Mittel beigesteuert, daß, wo zu Trutz und Wehr einst Wall und Graben das alte München schützten, nunmehr eine Heimstätte den Künstlern und der Kunst entstehe. Das Haus soll allen Künstlern Münchens, wie immer im geselligen Verkehr oder zu künstlerischem Schaffen sie ihre eigenen Wege sonst gehen mögen, ein Sammelplatz sein, ein Mittelpunkt für Frohsinn und ernste Tat. München eine Ehre, den Künstlern ein Stolz, der Kunst ein Kleinod für und für. Gebe Gott ein frohes Gelingen und seinen Segen dem Münchner Künstlerhaus."


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Gez. Eugen von Stieler, 1. Präsident & Albert Schmidt, 2. Präsident der Münchner Künstlergenossenschaft


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Ferdinand von Miller, 1. Vorsitzender & Franz von Lenbach, 2. Vorsitzender der Künstlerhaus-Baukommission


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Unter der Führung von Franz von Lenbach und Ferdinand von Miller wurde gebaut. Die Befürchtung, dass die Stadtsilhouette durch den Bau beeinträchtigt werden könnte, wurde durch die Zurückverlegung der Bauflucht des Haupthauses entkräftet. Unter tätiger Anteilnahme des Finanzministers Emil Freiherr von Riedel, der großzügigen Hilfe der Stadt München, die einen Teil des Baugrunds stiftete und einen Baukostenzuschuss gewährte, konnte die Baukommission unter dem Vorsitz von Ferdinand von Miller zur Tat schreiten. Bauherrin war die Künstlergenossenschaft. Für die pompöse Innenausstattung im Stil der Prinzregentenzeit zeichnete Lenbach selbst verantwortlich.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Als das Künstlerhaus am 29. März 1900 durch den Prinzregent Luitpold eröffnet wurde, war eine Begegnungsstätte entstanden, an der sich die gut situierten und erfolgreichen Künstler Münchens regelmäßig zusammen fanden. Künstlerfeste, Maskenbälle, Konzerte, Schauspiel- und Tanzabende gehörten von nun an zum Programm. Franz von Lenbach, Fritz August Kaulbach und Franz von Stuck gelten als die Initiatoren und Gestalter vieler großer Veranstaltungen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Das Münchner Künstlerhaus musste nicht nur mit fröhlichem Leben erfüllt, sondern auch erhalten und finanziert werden. Hier lag von Anfang an die Achillesferse des Baus. Anton Sailer beschreibt die Geschichte dieser Problematik wie folgt:


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: "Die Münchner Künstlergenossenschaft hatte am 7. April 1911 in außerordentlicher Generalversammlung beschlossen, dem Münchner Künstlerhaus-Verein das Haus am Lenbachplatz zu übereignen. Mit der notariellen Übertragung übernahm der Verein alle Verpflichtungen und Hypotheken […]. Die Einnahmen aber minderten sich von Jahr zu Jahr, während die Ausgaben stiegen. So wurde ein Vorschlag der inzwischen gegründeten und autoritär sich gebenden »Reichskammer der bildenden Künste«, das Künstlerhaus ihr zur Repräsentationszwecken in Generalpacht zu geben (...). 1937 gewann der Verein dann die volle Verfügung über das Haus zurück, verlor gleichzeitig aber jene über sich selber - denn an seine Spitze war als erster Vorsitzender Gauleiter Adolf Wagner getreten."


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Ein zeitgenössischer Bericht aus dem Jahr 1938 schildert, was damals geschah: "Der Gedanke des Gauleiters, alle der Reichskunstkammer angehörenden Künstler Münchens in eine große Kameradschaft zu vereinen, fand die volle Zustimmung des Führers, der die Umgestaltung des Hauses anordnete. Der Künstlerhaus-Verein beschloss in der Generalversammlung vom 2. September 1938 dem Willen der Nationalsozialisten nach zu geben und übereignete seinen ganzen wertvollen Besitz dieser »Kameradschaft der Künstler«. Ein lautes Leben zog nunmehr in alle Räumlichkeiten ein, eine Scheinblüte, weit entfernt von jener Geselligkeit, die früher einmal den Stil des Hauses geprägt hatte."


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Geheimrat Carl von Marr, langjähriger 2. Präsident des Künstlerhaus-Vereins, wurde 1930 als Nachfolger Ferdinand von Millers zum Präsidenten gewählt. Angesichts der veränderten politischen Lage, die nach 1933 eingesetzt hatte, legte er sein Amt 1934 nieder. Das Münchner Künstlerhaus blieb bis auf weiteres verwaist. Die Zeit der unbeschwerten Feste war mit Aufkommen des Nationalsozialismus beendet. Ein Ball im Februar 1933, initiiert von dem Maler Anton Leidl, war die letzte selbständige Veranstaltung des Künstlerhaus-Vereins.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die Geschichte der Zerstörung des Münchner Künstlerhauses lässt sich aus bisher unveröffentlichten Tagebuchnotizen des Glaspalastdirektors und Mitglieds des Künstlerhaus-Vereins Walther Zimmermann nachvollziehen. Am 26. November 1928 tagte im Künstlerhaus eine außerordentliche Mitgliederversammlung, in der dem damaligen Vereinspräsidenten Carl von Marr ein Vertrauensvotum zuteilwurde. Am 14. Dezember 1935 übernahm Walther Zimmermann die Geschäftsführung der Reichskammer der bildenden Künste und die der Räume der Bernheimer-Galerie an der Ottostraße. Gemeinsam mit Oswald Pötzelberger, Felix Bürgers und Max Unold sichtete er die Anträge und saß bis in die Nacht hinein im Notbund geistiger Arbeiter. Am 13. März 1935 ließ der Minister Adolf Wagner in einer Ausstellung in der Neuen Pinakothek 16 Werke abhängen, da diese nicht im Sinne des Nationalsozialismus seien.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: 1938 befahl Adolf Hitler den Umbau des Künstlerhauses sowie kurz danach den Abriss der benachbarten Synagoge. Zeitgleich wurde der Künstlerhaus-Verein aufgelöst, enteignet und von den Nationalsozialisten in die „Kameradschaft der Künstler“ eingegliedert.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Nach dem Einzug der amerikanischen Besatzung wurde der gesamte Besitz beschlagnahmt. Im Keller der Künstlerhaus-Ruine wurde am 24. Dezember 1945 eine Snack-Bar eröffnet, im noch erhaltenen vorderen Teil des Restaurationsbetriebs entstand ein amerikanisches Offizierskasino. Ende 1948 rief der Geheimrat Julius Diez den Münchner Künstlerhaus-Verein neu ins Leben, mit der Zielsetzung, das Künstlerhaus wieder für seinen ursprünglichen Zweck zurückzugewinnen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Als aktive Mitglieder zeichneten u. a. Ernst Sedlmayr, der sich um alle Rechts- und Wirtschaftsfragen kümmerte, sowie Rechtsanwalt Carlo Proebst, Sohn des früheren Schatzmeisters, der die Freigabe des Hauses von der amerikanischen Besatzung, das Wiedererstehen des Vereins und die Wiederherstellung des ursprünglichen Vereinsgedankens maßgeblich vorantrieb. Nach langen Verhandlungen lösten die Amerikaner den im Künstlerhaus untergebrachten Soldatenclub „The American Way“ auf und gaben am 27. September 1955 die Räume wieder für die Eigentümer frei.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Nach der Freigabe des Hauses wurde zunächst ein Notdach zur Vermeidung weiterer Schäden an der Ruine des Hauptgebäudes erstellt. Für weitere Baumaßnahmen fehlten dem Künstlerhaus-Verein, der als gemeinnütziger Verein über kein eigenes Vermögen verfügte, die Mittel. Mitte der fünfziger Jahre entstand der Plan, durch die Einrichtung eines Theaters im Künstlerhaus einen Teil der Kosten für den Wiederaufbau zu decken. Trude Kolman, damals Leiterin des literarischen Kabaretts Die kleine Freiheit, erhielt im April 1956 den Zuschlag zur Leitung des Theaters und machte ihrem Mitbewerber Paul Verhoeven das Angebot, als gleichberechtigter Partner in das Unternehmen einzutreten. Kurz darauf wurde die „Theater-Im-Künstlerhaus GmbH“ gegründet, Geschäftsführer wurde Heinz Angermeier. Wenig später scheiterte das von Presse und Bevölkerung begeistert aufgenommene Vorhaben aus Kostengründen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Eine erste Finanzierungshilfe von 50.000 DM erbrachte eine Spendenaktion, die während der Achthundertjahrfeier der Stadt München weitergeführt wurde. Gleichzeitig versuchte man durch den Gaststättenbetrieb eine tragfähige wirtschaftliche Basis für die anstehenden Baumaßnahmen zu schaffen. Theo Lechner, seit 1950 Präsident des Münchner Künstlerhaus-Vereins, gewann Falk Volkhardt und seinen Kompagnon Benno Spremberg vom Hotel Bayerischer Hof als Pächter. Dies ermöglichte eine rasche Wiederinstandsetzung des Restaurants durch die Architekten Bruno Biehler und Walther von Breuning. Am 19. April 1959 wurden die restaurierten Gaststättenräume wiedereröffnet.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: In einem zweiten Schritt plante man den Wiederaufbau des Hauptgebäudes mit dem Festsaal. Die Baukosten für dieses Projekt wurden auf 2 Millionen Mark berechnet, die der Künstlerhaus-Verein nicht zur Verfügung stellen konnte. Der damalige Münchner Kulturreferent, Stadtrat Herbert Hohenemser, vermittelte zwischen dem Künstlerhaus und dem Export-Club München – eine Maßnahme, die zu einer langjährigen erfolgreichen Verbindung von Kunst und Wirtschaft im Künstlerhaus führte. Der Export-Club unterstützte den Künstlerhaus-Verein durch Bürgschaften und konnte dafür als Mieter eigene Clubräume im neu restaurierten Haus beziehen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Der Jahreseröffnungsabend des Export-Clubs am 11. Januar 1960 stand unter dem Zeichen des Wiederaufbaus des Künstlerhauses. Walter von Miller, amtierender Stadtrat und ehemaliger Bürgermeister Münchens, Kulturreferent Hohenemser sowie Allotriamitglied und Dichter Eugen Roth setzten sich für eine rasche und traditionsgetreue Wiederherstellung des Seidlschen Prachtbaus ein. Der junge Architekt Erwin Schleich, der seit 1958 den Vorsitz des Künstlerhaus-Vereins innehatte, legte in einem Lichtbildervortrag seine konkreten Vorstellungen vom Wiederaufbau der Ruine vor. Er konnte sich damals bereits auf ein Gutachten des Bayerischen Landesamts für Denkmalpflege vom 6. März 1959 stützen: „Das Münchner Künstlerhaus ist zu den hervorragendsten Baudenkmälern Münchens zu rechnen. […] An seiner Wiederherstellung besteht öffentliches Interesse, weil es das künstlerische München der Jahrhundertwende für alle Zeiten eindrucksvoll verkörpert.“


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die fast originalgetreue Rekonstruktion des Künstlerhauses war möglich, da ein Teil der alten Bausubstanz noch erhalten war. So existierten zum Beispiel das Vestibül mit seinem stuckierten Gewölbe, die davon ausgehende große Treppe, Teile des daran anschließenden Foyers vor dem Festsaal sowie einige Bereiche des Festsaals selbst, u. a. der reich verzierte Karyatiden-Bogen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die ausführliche und durchweg positive Berichterstattung, mit der die Münchner Presse diese Sitzung zugunsten des Künstlerhauses kommentierte, fand in der Öffentlichkeit so großen Widerhall, dass eine erneute Spendenaktion ins Leben gerufen wurde. Unterzeichnet und unterstützt wurde der Spendenaufruf von dem Oberbürgermeister der Landeshauptstadt München Hans-Jochen Vogel, dem Kulturreferenten Herbert Hohenemser, von Vertretern des Export-Clubs sowie namhafter Firmen, den Repräsentanten des Münchner Künstlerhaus-Vereins und von dem Ehrenkomitee, an dessen Spitze Herzog Albrecht von Bayern stand.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die zweite Eröffnung des Münchner Künstlerhauses am 1. Oktober 1961 stand unter der Schirmherrschaft des Oberbürgermeisters Hans-Jochen Vogel. Bei der Feierlichkeit enthüllte er eine Büste des Künstlerhaus-Liebhabers Konsul Bernheimer, der vor Vollendung des Wiederaufbaus verstorben war. Um 14 Uhr durchschnitt Herzog Albrecht von Bayern, Ehrenprotektor des Künstlerhaus-Vereins, an der Treppe zum Festsaal das goldene Band.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Am 24. April 1998, ein halbes Jahr vor der dritten Wiedereröffnung des gesamten Hauses, war die Restaurierung des Festsaals abgeschlossen. Im Oktober 1998 waren alle Restaurierungsarbeiten und die umfangreiche Generalsanierung des gesamten Gebäudes abgeschlossen, so dass das Künstlerhaus ein drittes Mal wieder eröffnet wurde. In alter Künstlerhaus- und Allotria-Tradition wurden diese Ereignisse von rauschenden Festen begleitet.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Am augenfälligsten war die neue Farbgebung der Fassade: Nach Maßgabe der Richtlinien der Denkmalschutzbehörde, die auf der Wiederherstellung des ursprünglichen Farbtons bestand, sollte das Haus nicht mehr im „Münchner Gelb“, sondern in einem dezenten Grau erscheinen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Auch im Innenbereich wurden wesentliche Veränderungen vorgenommen. Alle Räume sowie das Treppenhaus waren in die Renovierung einbezogen. Der Festsaal wurde vom Teppichbelag befreit und das verdeckte Parkett wieder offengelegt. Die Nutzung als Konzertsaal wurde möglich. Sämtliche technischen Einrichtungen wie Heizung, Klimaanlagen und Elektroausstattung mussten ausgewechselt werden. Einen hohen Posten bei der Planung der Finanzierung nahmen die Brandschutzmaßnahmen sowie die Umgestaltung des Innenhofs ein. In den Gewölben des Allotria-Kellers, der schon zu Lenbachs Zeiten den Stammtisch der Künstlergemeinschaft beherbergte, wurde die historische Kegelbahn wiederhergestellt und funktionsfähig gemacht.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: 2001 wurde das Münchner Künstlerhaus in eine Stiftung umgewandelt. Die Münchner Künstlerhaus-Stiftung nimmt denkmalpflegerische und kulturelle Aufgaben wahr, indem sie für den Erhalt des historischen Gebäudes sorgt und eigene Veranstaltungen und Ausstellungen durchführt.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Nach der Eröffnung 1961 versuchte der Münchner Künstlerhaus-Verein, sein Haus im Sinne der Gründerväter wieder der Künstlerschaft und der Förderung aller Künste zuzuführen: Konzerte, Lesungen, Ausstellungen, Vorträge, Theateraufführungen, Bälle, Bankette – alles wurde geboten, was Kunst und Gesellschaft vereinen konnte. Das kulturelle Programm, das sich in den ersten Jahren nach der Wiedereröffnung im Künstlerhaus etablierte, hatte zu Zukunftshoffnungen berechtigt. Wirtschaftliche Probleme infolge der Baufinanzierung schränkten die Präsenz des Hauses im kulturellen Leben Münchens jedoch stark ein. 1967 ging das Künstlerhaus einen dreißigjährigen Dauernutzungsvertrag mit dem Besitzer des Bayerischen Hofs, Falk Volkhardt, ein, der den Restaurationsbetrieb späterhin an die Mövenpick-Kette weiterverpachtete. Der zeitliche Spielraum, der dem Künstlerhaus-Verein zur Nutzung der Räume für eigene Veranstaltungen blieb, war zu gering, um das anspruchsvolle Kulturprogramm der vergangenen Jahre weiterzuführen. Der Nutzungsschwerpunkt lag für drei Jahrzehnte im Bereich der Gastronomie. Am Ende dieser Periode in den neunziger Jahren sollte mit Festen, Ausstellungen und dem laufenden Kulturprogramm eine Brücke zwischen den alten Glanzzeiten des Hauses und dem absehbaren Ende des Pachtvertrags geschlagen werden. Ein Neuaufschwung in größerem Umfang konnte erst einsetzen, als 1997 der Dauernutzungsvertrag abgelaufen war und somit die Entscheidung über die Verwendung der Räume wieder dem Künstlerhaus-Verein zuteilwurde.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Im Oktober 1961 eröffnete der Münchner Verleger Rolf Becker die Neue Galerie im Künstlerhaus mit Werken des Malers Ernst Wild und des Bildhauers Kurt Mergenthal. In raschem Wechsel folgten Ausstellungen, die schwerpunktmäßig internationale und progressive Kunst vorstellten. Künstler wie der in Amerika lebende Bayer Hans Hofmann, Georges Mathieu, Niki de Saint Phalle, der Grieche Jannis Spyropoulos und Enrique Tabara, zeigten ihre Werke. Nach einer Ausstellung der Nouveaux Réalistes (N. R.) Anfang 1963 wurde die Galerie geschlossen, Nachmieter wurde ein Teppichhändler. Heute befindet sich die Lithografiewerkstatt „STEINDRUCK MÜNCHEN“ in den Räumlichkeiten.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: In den ersten Jahren des Aufschwungs organisierte ein engagiertes Terzett, bestehend aus Peter und Maja Grassinger sowie Albrecht Soltmann, einen Zusammenschluss aller öffentlichen und privaten Münchner Kunstschulen, der zum Ziel hatte, in großem Maß auch junge Künstler in das neue Haus einzuführen. Dem Kuratorium, das sich aus den Vorständen all dieser Ausbildungsstätten zusammensetzte, gehörten u. a. auch Ernst Maria Lang und Eugen Roth an. Ende November 1965 wurden eine Woche lang in allen Räumen des Künstlerhauses Arbeiten von Studierenden der Kunst- und Kunstgewerbeschulen ausgestellt. Begleitend dazu traten Schüler der Musikhochschule, des städtischen Konservatoriums, der Falckenberg-Schule, der Bode-Schule und der Roleff-King-Ballettschule auf. Das ganze Haus gehörte in diesen Tagen den jungen Künstlern. Bis heute fördert die Münchner Künstlerhaus-Stiftung junge Künstler und vergibt Stipendien für Lithografie.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: 1961 bekam das Figurentheater "Die Spieldose" nach sechs Wanderjahren seine endgültige Spielstätte im neu eröffneten Künstlerhaus. Die erste Aufführung der Puppenspieler, Mozarts Schäferspiel "Bastien und Bastienne", wurde zum Dauerbrenner. Die neuen räumlichen und technischen Möglichkeiten in dem 80 Zuschauer fassenden Kammertheaterchen regten zu Experimenten mit ausgefallenen Techniken und Mechaniken an. Das Puppentheater von Herbert Fischel hatte einen klassischen Spielplan von "Faust" bis "Sommernachtsraum". Im Laufe der sechziger Jahre begann man jedoch von der traditionellen Marionette abzurücken, bezog vielseitige »Action-Puppen« und »Abstrakta-Marionetten« mit ein, darüber hinaus auch Menschenspieler. Seit 1979 befand sich das Theaterchen in seiner Blütezeit. Die ständig erweiterte und veränderte Belegschaft nahm zahlreiche neue Spieltechniken auf wie Schwarzes Theater, Figurenpantomime, Licht- und Tanztheater sowie multimediale Ausdrucksformen und Computertechnik.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Seit Dezember 2011 befindet sich in dem ehemaligen Theaterraum die Galerie von und für Kinder littleART unter der Leitung von Elena Janker.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die Lithografiewerkstatt Steindruck München präsentiert sich weit sichtbar im vorderen Teil des Haupthauses. Der lichtdurchflutete Raum ist 160 Quadratmeter groß und dient nicht nur als Druckwerkstatt, sondern auch als Ort für wechselnde Ausstellungen. Im Besitz der Lithografiewerkstatt befinden sich mehrere Druckmaschinen und eine etwa 100 Solnhofener Kalkschieferplatten, teilweise von besonderer Größe.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Die Lithografiewerkstatt ist getragen von der Münchner Künstlerhaus-Stiftung. Künstler, Akademiestudenten mit dem Schwerpunkt Grafik sowie Stipendiaten aus dem In- und Ausland haben hier die Möglichkeit, professionell Lithografien zu erstellen. Darüber hinaus bietet sie Lithografiekurse für Profis und Laien an.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Der Aufbau und die Etablierung der Lithografiewerkstatt im Bewusstsein der Künstler und Grafiker wurde anfangs von Karl Imhof beratend begleitet, von dem das Künstlerhaus das Werkstattinventar übernommen hat. Zur weiteren Entwicklung der Lithografiewerkstatt trug die „Gesellschaft zur Förderung künstlerischer Druckgrafik e.V.“ mit Thomas Sebening, Melissa MayerGalbraith und Alex Nüßlein maßgeblich bei. Es folgten Gesa Puell und Tom Kristen als Werkstattleiter, sie riefen die Europäischen Lithografietage 2005 und 2012 ins Leben. Heute steht die Werkstatt unter der Leitung von Franz Hoke. Mit den III. Internationalen Lithografietagen 2018 wird der Bekanntheitsgrad von Steindruck München weiter intensiviert.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Verbindungen zu Grafikwerkstätten im In- und Ausland machen die Lithografiewerkstatt heute zu einer anerkannten Institution.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Mit dem internationalen Kunstpreis „Goldener Kentaur“ knüpft das Münchner Künstlerhaus anlässlich der seit 1957 bestehenden der Römischen Verträge an den Europagedanken an, den es bereits seit 1997 in seinen „Europäischen Begegnungen“ realisiert. Aus diesem lebendigen Dialog erwuchs ein internationales Netzwerk, das zur Verwirklichung des Satzungsauftrages der Münchner Künstlerhaus-Stiftung – der offenen Begegnung von Kunst und Gesellschaft – beiträgt.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Ziel und Herausforderung des Wettbewerbs ist die Förderung des interkulturellen Austausches auf europäischer Ebene und die eigene Sicht auf zeitlos Gültiges in einem künstlerischen Verfahren. Eine namhafte Jury wählt aus den eingereichten Arbeiten der Kunststudenten die Preisträger des „Goldenen Kentauren“ aus. Alle eingereichten Werke werden in einem ca. 160-seitigen Katalog dokumentiert und in einer 10-tägigen Ausstellung der Öffentlichkeit präsentiert. Die Sieger werden bei der festlichen Preisverleihung bekannt gegeben. Der Sieger erhält zusätzlich zum Preisgeld die Kentaur-Bronzeskulptur, angefertigt von dem Bildhauer Hans Kastler.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Das Münchner Künstlerhaus ist bis heute regelmäßiger Treffpunkt gemeinnütziger Vereine und Gesellschaften. Darunter sind der Seerosenkreis, die Vereinigung der Freunde Münchens e. V., der Münchner Altertumsverein, der Richard-Wagner-Verband, Mozartgesellschaft, Interessenverband der Bayerischen Staatsoper (IBS) und viele mehr. Zu den immer wiederkehrenden Gästen gehören ebenfalls die Mitglieder der Münchner Secession. Einmal wöchentlich trifft sich nach wie vor die Künstlergesellschaft Allotria in den Räumen im Gewölbe des Hauses.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Das heutige Münchner Künstlerhaus lebt zum einen von der Vermietung der Räumlichkeiten und zum anderen von der Darbietung eines facettenreichen Kulturprogramms. Das Haus steht im Sinne seiner Gründerväter als Begegnungsstätte für Künstler mit der Gesellschaft offen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: In verschiedenen Programmreihen wie der Wort und Musik, den KünstlerhausKonzerten, jazz and beyond, JungesProgramm, Tanz und der Ausstellungsreihen Kunst im Künstlerhaus und Skulpturen im Innenhof wird eine Plattform für Vorträge, Diskussionen, Lesungen und Kabarett geboten. Kulturelle Glanzlichter sind der jährlich stattfindende traditionsreiche Gauklerball, die Verleihung des Kunstpreises Goldener Kentaur, das Figurentheater, die Europäischen Begegnungen, die Langen Nächte der Musik und Museen und die Silvestergala. Seit 2013 stellt die Münchner Künstlerhaus-Stiftung druckgrafische Werke namhafter Künstler einen Sommer lang aus. Bisher ausgestellt wurden die Druckgrafiken von Salvador Dalí, Friedensreich Hundertwasser und Shoichi Hasegawa sowie von Francisco de Goya und Pablo Picasso.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Um das Künstlerhaus dauerhaft gegen Fremdnutzung abzusichern und eine Basis für seinen Fortbestand als einer „Begegnungsstätte von Kunst und Gesellschaft“ im Sinne der Idee der Gründerväter "Nobis et Amicis" (Uns und unseren Freunden) zu schaffen, wurde am 28. Dezember 2001 die Münchner Künstlerhaus-Stiftung gegründet. Der Stiftungszweck umfasst die Instandhaltung des denkmalgeschützten Baus, die personelle Besetzung und die freie Förderung von Kunst und Kultur. Im Besitze der Münchner Künstlerhaus-Stiftung ist seit 2001 jedoch nicht nur das Gebäude am Lenbachplatz, sondern auch die mit ihm verbundenen hohen Bauschulden, die für den Wiederaufbau aufgenommen wurden. In ihrer Existenz ist die Stiftung daher auf die Vermietung der Räumlichkeiten sowie die Zuwendung privater Spender angewiesen.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Der Münchner Künstlerhaus-Verein bleibt weiterhin als vor allem ideeller Förderverein für das Münchner Künstlerhaus bestehen und ist offen für neue Mitglieder.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Maja Grassinger, dem Münchner Künstlerhaus seit 1963 verbunden, leitete das Haus von 2006 bis 2020. Sie war die erste Präsidentin des Münchner Künstlerhauses und Vorstandsvorsitzende der Münchner Künstlerhaus-Stiftung. Seit 2021 wird das Münchner Künstlerhaus im Duett von Birgit Gottschalk und Jennifer Ruhland geleitet.


title: Künstlerhaus am Lenbachplatz

text: Drei Jahrzehnte befand sich das Café-Restaurant Mövenpick in den vorderen Räumen des Münchner Künstlerhauses. Heute befindet sich dort im Erdgeschoss die L’Osteria sowie im ersten Stock das Gourmet-Steak-Restaurant THE GRILL.


title: Wasting Light

text: Wasting Light ist das siebte Studioalbum der US-amerikanischen Rockband Foo Fighters. Es erschien am 8. April 2011 bei RCA Records und ist das erste Album der Band nach vier Jahren.


title: Wasting Light

text: Die Aufnahmen zu dem neuen Album begannen im Sommer 2010. Als Studio diente dabei die Garage von Dave Grohl und wurde laut Produzent Butch Vig komplett analog aufgenommen (analoge Mehrspur-Bandmaschine) und komplett analog abgemischt (analoges Mischpult und Soundbearbeitung).


title: Wasting Light

text: Obwohl Gitarrist Pat Smear schon seit 2006 wieder Mitglied der Livecrew war, ist Wasting Light das erste Album seit The Colour and the Shape (1997), in dem er wieder als offizielles Mitglied der Foo-Fighters angegeben wird.


title: Wasting Light

text: Als Gastmusiker für das Album konnten Bob Mould für das Lied "Dear Rosemary" sowie Krist Novoselić für das Lied "I should have known" gewonnen werden. Grohl und Novoselic spielten das erste Mal seit der Auflösung von Nirvana wieder zusammen.


title: Wasting Light

text: Alle Aufnahmen wurden von Kameras begleitet. Das Material wurde anschließend für den Dokumentarfilm "Back and Forth" verwendet, der die Geschichte der Foo Fighters zeigt.


title: Wasting Light

text: Am 17. Januar 2011 veröffentlichte die Band auf ihrer Website eine 30-sekündige Hörprobe des Titels "Bridge Burning". Am 1. Februar 2011 erschien eine Hörprobe des Titels "Miss the Misery". Am 12. Februar 2011 erschien das Video zum Titel "White Limo", in dem auch der Sänger und Bassist der Band Motörhead, Lemmy Kilmister, mitspielte.


title: Wasting Light

text: Das Album selber wurde in Australien, Dänemark, Finnland, Deutschland, Irland und den Niederlanden am 8. April 2011 veröffentlicht. Am 11. April 2011 kam das Album auch in den USA auf den Markt. Am 6. Juni 2011 erschien mit "Walk" die zweite Single aus dem Album. Die dritte Single von Wasting Light, Arlandria, wurde am 5. September veröffentlicht.


title: Wasting Light

text: Von Kritikern bekam das Album überwiegend positive Bewertungen. Bei Metacritic erhielt das Album eine Wertung von 78 % als Durchschnitt aus 37 Rezensionen sowie das Prädikat „Generally favorable“ (dt. „Grundsätzlich positiv“).


title: Wasting Light

text: Maik Maerten vergibt 8 von 10 Punkten und lobt auf plattentests.de die Aufnahme in der Garage und schreibt weiter, dass große Melodien, Mitsing-Refrains fürs Stadion und laute Gitarren die perfekte Mischung aus Mainstream und Rock ’n’ Roll ergeben.


title: Wasting Light

text: Josef Gasteiger von laut.de vergibt 4 von 5 Sternen und lobt ebenfalls die Mischung aus Mainstream und Rock'n'Roll. Er bezeichnet die Musik als hookigen, modernen Rock'n'Roll auf der Königsstufe.


title: Wasting Light

text: Auch Jens Bauszus lobt das Album auf Focus Online und meint, dass die Band mit "Wasting Light" endgültig den Rockolymp erklimmen und neue Fans dazugewinnen werde.


title: Wasting Light

text: Radio Fritz meint, dass sich die Band auf Wasting Light nicht verändert habe, man das aber auch nicht erwarten konnte. Insgesamt höre sich die Band erwachsener, ernster und härter als auf den früheren Veröffentlichungen an.


title: Wasting Light

text: Bei Rolling Stone vergibt Kritiker David Fricke 4 von 5 Sternen. Er bezeichnet das Album als bestes Album der Band seit Foo Fighters (1995) und The Colour and the Shape (1997).


title: Wasting Light

text: Die Redakteure der Visions wählten Wasting Light als zweitbestes Album des Jahres. Die Leser stimmten sogar für Platz 1.


title: Wasting Light

text: Bei den Grammy Awards 2012 erhielt Wasting Light die Auszeichnung in der Kategorie „Bestes Rock-Album“. Darüber hinaus wurde der Titel „Walk“ in den Kategorien „Bester Rocksong“ sowie „Beste Rock-Darbietung“ und der Titel „White Limo“ als beste „Beste Hard-Rock-/Metal-Darbietung“ prämiert.


title: Lina Radke

text: Karoline „Lina“ Radke (* 18. Oktober 1903 in Karlsruhe als "Karoline Batschauer"; † 14. Februar 1983 ebenda) war eine deutsche Leichtathletin, die bei den Olympischen Spielen 1928 in Amsterdam den 800-Meter-Lauf gewann.


title: Lina Radke

text: Zur Leichtathletik kam Karoline Batschauer im Jahr 1924 in Baden-Baden, wohin ihre Familie 1917 gezogen war. In den 1920er Jahren war sie die führende deutsche Mittelstreckenläuferin. 1926 gewann sie bei den deutschen Meisterschaften über 1000 Meter. 1927 wechselte sie zur Leichtathletik-Abteilung des Karlsruher FV. Am 7. August 1927 lief sie über 800 Meter bei den deutschen Meisterschaften eine neue Weltbestzeit von 2:23,8 min – die erste von sechs Weltbestzeiten und Weltrekorden in ihrer Laufbahn. Nach der Heirat mit Georg Radke zog sie nach Breslau und gewann auch 1928 diesen Titel.


title: Lina Radke

text: Bei ihrem Olympiasieg am 2. August 1928 siegt sie in neuer Weltrekordzeit von 2:16,8 min (erster offiziell registrierter Weltrekord). Diese Goldmedaille war die erste für die deutschen Leichtathleten und die erste für die deutschen Frauen seit Beginn der Olympischen Spiele im Jahre 1896.


title: Lina Radke

text: Zum Programmbestandteil der Olympischen Spiele 1928 konnte der 800-Meter-Lauf erst nach Gründung des Internationalen Frauensportverbandes FSFI werden. Danach wurde die Disziplin wieder aus dem Programm gestrichen, da Frauen angeblich physisch überfordert seien. Fortan waren alle Läufe über 100 Meter für Frauen wieder verbaut. Der 800-Meter-Lauf wurde erst 1960 wieder eine olympische Disziplin.


title: Lina Radke

text: Auf den Frauen-Weltspielen der Leichtathletik 1934 in London erreichte sie den dritten Platz über 800 Meter (inoffiziell, da zunächst Vierte: Sie rückte nach der späteren Disqualifikation der Siegerin Koubkova vor). Danach wurden diese Spiele nicht mehr ausgetragen; somit gab es keine Mittelstreckenwettbewerbe für Frauen auf hohem Niveau mehr. Lina Radke beendete ihre aktive Laufbahn, um als Trainerin in Breslau zu arbeiten. Zu ihrer aktiven Zeit hatte Lina Radke eine Körpergröße von 1,69 m und wog 55 kg.


title: Lina Radke

text: Ihre bei den Olympischen Spielen in Amsterdam erzielte Siegeszeit im 800-Meter-Lauf wurde als deutscher Rekord erst im August 1954 unterboten. Isolde Beichler vom TSV Schwaben Augsburg verbesserte ihn bei den deutschen Leichtathletik-Meisterschaften mit 2:16,3 min um fünf Zehntelsekunden.


title: Lina Radke

text: 1945 kam sie als Heimatvertriebene über Sömmerda (Thüringen) nach Torgau (Sachsen-Anhalt). Die Goldmedaille ging während der Flucht verloren. Sie wurde später in einem Nachlass in Köln gefunden und ihr 1956 vom Nationalen Olympischen Komitee der DDR ein zweites Mal verliehen. 1961, kurz vor dem Mauerbau, zog das Ehepaar in Lina Radkes Geburtsstadt Karlsruhe. 2021 beschloss der Karlsruher Gemeinderat, eine Sporthalle in Karlsruhe nach Lina Radke zu benennen.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: Das Tal der letzten Krieger, auch als Dogman bekannt, ist ein Western von Tab Murphy aus dem Jahr 1995.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: Der Kopfgeldjäger Lewis Gates ist ein Witwer. Er wird beauftragt, in den Wäldern Montanas drei flüchtige, bewaffnete Gefangene zu finden. Er findet nur Hinweise auf die Flüchtigen, die Rätsel aufgeben.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: Lewis und die Anthropologin Lillian Diane Sloan erforschen gemeinsam die Wälder, wo sie eine Siedlung finden. Die Indianer wurden vor hundert Jahren aus ihrem natürlichen Lebensraum durch europäische Siedler verdrängt. Sloan und Gates werden zunehmend von den Indianern akzeptiert.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: Sheriff Deegan, früher Schwiegervater von Gates, führt eine Abteilung an, die die Wildnis betritt. Gates befürchtet, dass die Indianer erneut überfallen werden können.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: Peter Stack kritisierte in der San Francisco Chronicle (8. September 1995) das „fade“ Drehbuch; der Film sei trotzdem unterhaltsam. Der „grobkörnig“ wirkende Berenger spiele „erfreulich“, Hershey wirke in ihrer Rolle unglaubwürdig.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: James Berardinelli schrieb, der Film sei „überraschend unterhaltsam“ obwohl die Handlung „politisch korrekt“ gestaltet würde. Die Narration einer Off-Stimme fand der Kritiker „extrem irritierend“ und „redundant“. Die Botschaft des Films sei, dass Menschen bereit seien, etwas zu riskieren, wenn sie gefunden hätten, wonach sie das ganze Leben lang gesucht hätten.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: Rita Kempley schrieb in der Washington Post (12. September 1995), dass die Beziehung von Gates und Sloan wie die ganze Handlung und die Dialoge „klischeehaft“ seien.


title: Das Tal der letzten Krieger

text: Der Film wurde in Mexiko und in Kanada gedreht. Das Kino-Einspielergebnis in den USA betrug 7,4 Millionen US-Dollar.


title: Das große Rennen von Belleville

text: Das große Rennen von Belleville (Originaltitel: "Les Triplettes de Belleville" und "Triplets of Belleville") ist ein Zeichentrickfilm des französischen Regisseurs Sylvain Chomet aus dem Jahr 2003. Der Film kommt fast ohne Worte aus. 2004 war er in den Kategorien animierte Filme und Filmmusik für den Oscar nominiert.


title: Das große Rennen von Belleville

text: Der kleine Champion lebt zusammen mit seiner Großmutter Madame Souza und dem neurotischen Hund Bruno, der gerne Eisenbahnzüge verbellt, in einem kleinen Haus. Champion ist radsportbegeistert und bekommt von der Großmutter ein Kinderrad geschenkt, mit dem er fleißig trainiert. Als junger Mann kennt er nur ein Ziel: Die Teilnahme an der Tour de France. Großmutter Souza unterstützt ihn nach Kräften als Trainerin, Betreuerin und Mechanikerin. Sie erreichen die Tour-Teilnahme, doch Champion zeigt sich den Anforderungen nicht gewachsen; er bildet am Schluss des Feldes mit zwei anderen Teilnehmern ein Gruppetto. Die französische Mafia der amerikanischen Stadt Belleville sammelt die drei mit einem falschen Besenwagen auf und entführt sie per Schiff. Sie sollen in Belleville – eine Mischung aus New York und San Francisco – als Radfahrsklaven auf einer Maschine um die Wette fahren, wobei das Publikum Geldbeträge auf sie setzen kann.


title: Das große Rennen von Belleville

text: Madame Souza nimmt mit Hund Bruno auf einem Tretboot die Verfolgung auf und landet mittellos in Belleville. Sie begegnet den exzentrischen Drillingsschwestern "Les Triplettes de Belleville", gealterten Showstars, deren große Zeit vorbei ist. Die drei schlagen sich mit kleinen Engagements durch und ernähren sich ausschließlich von Fröschen, die sie mit Handgranaten aus einem Teich fischen. Sie nehmen Souza in ihre Wohnung und ihre Showgruppe auf. Bei einem Auftritt ist der Chef der französischen Mafia anwesend. Bruno wittert an ihm den Geruch von Champion und macht Souza aufmerksam. Die vier Damen schleichen sich am nächsten Tag in die Show-Gaststätte, in der die Radfahrer gefangen gehalten werden. Bewaffnet mit einer Bratpfanne, einer Handgranate und einem Schraubenschlüssel gelingt ihnen die Befreiung der Gefangenen, die samt der Maschine und den vier Damen davonfahren. Es kommt zu einer wilden Verfolgungsjagd durch die Stadt, die die Mafiakiller jedoch wegen ihrer untauglichen Autos verlieren. Madame Souza stellt sich auf der großen Brücke von Belleville allein gegen den Chef der französischen Mafia und bringt ihn zur Strecke.


title: Das große Rennen von Belleville

text: Die deutschsprachige Kinopremiere fand am 8. April 2004 statt. In Deutschland sind zwei DVD-Fassungen des Films auf dem Markt. Die erste erschien beim Label Concorde am 21. Oktober 2004, die zweite am 19. November 2005 bei EuroVideo. Die deutschsprachige Fernsehpremiere war am 4. Juli 2007 in der ARD.


title: Das große Rennen von Belleville

text: Der Film erhielt in Deutschland eine Altersfreigabe ab sechs Jahren. Nach der Kritik der "Welt" sei der Film jedoch aufgrund seines Humors und seiner teilweise auch düsteren Stimmungen mehr für ein erwachsenes als für ein jugendliches Publikum geeignet. Die Empfehlung der Motion Picture Association of America für die "Triplets of Belleville" lautet auf eine Freigabe ab 13 Jahren (PG-13).


title: Das große Rennen von Belleville

text: Das "Lexikon des internationalen Films" schrieb, der Film sei ein „formal wie inhaltlich hervorragender Trickfilm, der virtuos mit Versatzstücken des Neorealismus, bildender Künstler wie Dix und Grosz sowie der minimalistischen Slapstick-Komik Jacques Tatis spielt und dabei zu einem eigenständigen, fesselnden Erzählstil findet. Die faszinierende absurde Komödie erschließt sich, einem Stummfilm gleich, trotz der französischen Sprache problemlos.“


title: Das große Rennen von Belleville

text: Bei der Oscarverleihung 2004 gab es zwei Nominierungen. Der Film war als Bester Animationsfilm nominiert, Benoît Charest und Sylvain Chomet wurden für den Besten Song nominiert.


title: Das große Rennen von Belleville

text: 2003 bekam der Film einen New York Film Critics Circle Award als Bester Animationsfilm. Für die Filmmusik wurde Benoit Charest 2004 mit einem César ausgezeichnet. Sylvain Chomet wurde 2004 in der Kategorie Bester fremdsprachiger Film für den Independent Spirit Award nominiert. 2004 verlieh die Los Angeles Film Critics Association zwei LAFCA Awards für die Beste Animation und die Beste Filmmusik. Paul Cadieux erhielt 2005 den Genie Award in der Kategorie Bester Film.


title: Snooker Hall of Fame

text: Die Snooker Hall of Fame wurde 2011 von "World Snooker" des Snooker- und English-Billiards-Dachverbandes World Professional Billiards und Snooker Association (WPBSA) neu gegründet. Aufgenommen werden sowohl schon Verstorbene als auch noch lebende und aktive Spieler. Die Brüder Joe und Fred Davis waren die einzigen, die in beiden Disziplinen Weltmeister waren.


title: Snooker Hall of Fame

text: Im Gründungsjahr wurden acht Spieler aufgenommen. 2012 kamen vier, 2013 sieben und 2014 und 2015 zwei weitere Spieler hinzu. Nach drei Neuzugängen 2016 folgten wieder zwei Jahre mit zwei neuen Namen. 2019 und 2020 wurden keine Einträge vorgenommen, ehe 2021 und 2022 wieder jeweils zwei Personen in die Hall of Fame eingetragen wurden.


title: Snooker Hall of Fame

text: Erste nicht-europäische Spieler waren Neil Robertson aus Australien (2013), der Kanadier Cliff Thorburn (2014) und der Thailänder Sindhu Pulsirivong (2016), der als erstes Mitglied der Hall of Fame als Funktionär gewirkt hatte.


title: Sportfreunde Ricklingen

text: Die Sportfreunde Ricklingen von 1906 e. V., oft auch unter der Abkürzung SF Ricklingen bekannt, sind ein Sportverein aus Hannover-Ricklingen. Die Fußballmannschaft des Vereins bestreitet ihre Heimspiele im Beekestadion. Zwischen 1996 und 1999 spielten die Sportfreunde in der drittklassigen Regionalliga Nord. Neben Fußball bietet der Verein auch noch Gymnastik/Turnen, Prellball und Tennis an.


title: Sportfreunde Ricklingen

text: Der Verein wurde 1906 als "Freie Turnerschaft Ricklingen" gegründet und trat im selben Jahr dem "Arbeiterturnerbund" bei. Ab 1913 wurde der Verein um eine Fußball- und eine Handballabteilung erweitert. In den 1920er Jahren nahmen Sportler des Vereins regelmäßig an Arbeiterturnfesten teil. Im Jahre 1930 wurden die Ricklinger durch einen 4:1-Finalsieg über die Freie Sportvereinigung Lehe Meister des 11. Kreises und qualifizierten sich für die Endrunde der deutschen Fußballmeisterschaft des aus dem Arbeiterturnerbundes hervorgegangenen Arbeiter-Turn- und Sportbund. Dort unterlagen die Ricklinger in der ersten Runde dem späteren Vizemeister Bahrenfelder SV mit 3:4 nach Verlängerung.


title: Sportfreunde Ricklingen

text: Nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten im Jahre 1933 wurde der Verein verboten, viele Sportler schlossen sich daraufhin anderen Vereinen an oder waren inoffiziell aktiv. So bestand auch eine Fußballmannschaft unter dem Tarnnamen „Staubwolke“.


title: Sportfreunde Ricklingen

text: Als der Zweite Weltkrieg beendet war bemühten sich mehrere ehemalige Vereinsmitglieder um den Wiederaufbau. Die Militäradministration erlaubte im Oktober 1945 die Wiedergründung, und der Rugby-Verein "FV 1897 Linden" musste das 1933 übernommene Vereinsgelände wieder abtreten. Am 4. November 1945 wurde der Verein daraufhin unter dem aktuellen Namen wiedergeschaffen. Vorsitzender wurde Karl Behnsen, der bis 1969 die Geschicke des Vereins leitete und zudem Vertreter des Bezirks beim Niedersächsischen Verband war. In den folgenden Jahren entwickelte sich Fußball zur Hauptsportart des Vereins.


title: Sportfreunde Ricklingen

text: Im Jahre 1950 stiegen die Sportfreunde in die drittklassige Amateurliga 3 auf. Vier Jahre später wurde die A-Jugend der Sportfreunde Niedersachsenpokalsieger. Nachdem diese Spieler in die erste Mannschaft aufrückten, wurden die Ricklinger 1955 Vizemeister hinter dem FC Stadthagen. Zwei Jahre später sicherten sich die Sportfreunde die Meisterschaft und beendeten die Aufstiegsrunde zur Amateuroberliga Niedersachsen punktgleich mit der SVG Göttingen 07. Das direkte Aufeinandertreffen am letzten Spieltag in Göttingen endete 3:3. Das Entscheidungsspiel im neutralen Alfeld wurde dann mit 0:1 verloren.