title: Oberfeldwebel-Schreiber-Kaserne

text: Im Jahr 2011 waren am Standort die nachfolgend aufgelisteten Einheiten stationiert. Die Zahl der deutschen Dienstposten umfasste rund 970 Personen, hinzu kamen 850 französische Dienstposten.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Durch einen Obdachlosen, den er für Informationen bezahlt, erfährt er, dass Ahmed Hamul im Drogengeschäft tätig war. Er bekommt den Tipp, in Millys Sex-Bar nachzufragen. Dort lernt er Susanne Böhmisch kennen, erfährt aber nichts Weiteres über Ahmed Hamul. Kurz darauf wird er aus dem Club geworfen und schlägt die Türsteher zusammen. Später bekommt er von einer Prostituierten gegen Bezahlung, den Hinweis in „Heinis Hühnerpfanne“ nach Hinweisen zu suchen. Dort lernt er Hanna Hecht kennen, die Ahmed Hamul näher kannte. Er schwindelt sie an, um mit ihr alleine sprechen zu können. Als sie erfährt, dass sie belogen wurde, ruft sie heimlich ihren Zuhälter, der der Kellner von Heinis Hühnerpfanne ist. Er wird aus der Wohnung geworfen und auf dem Heimweg beinahe überfahren.


title: Oberfeldwebel-Schreiber-Kaserne

text: Seit dem Bestehen der Kaserne waren noch weitere Einheiten in der Kaserne stationiert. Diese wurden im Laufe der Zeit versetzt oder aufgelöst, einige bestanden nur gekardert oder als Geräteeinheit. Lediglich das Artilleriebataillon 295 war, in seinen verschiedenen Formen von Beginn an in der Oberfeldwebel Schreiber Kaserne stationiert.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Kemal Kayankaya besucht Frau Ergün, erhält nähere Informationen über die Unfälle ihres verstorbenen Manns Vasif und bemerkt, dass Ayse drogenabhängig ist. Anschließend geht er zum Rauschgiftdezernat und versucht dort weitere Details über Ahmed Hamul herauszufinden. Man gewährt ihm jedoch keine Einsicht in die Kriminalakten von Ahmed Hamul. Deshalb ruft er Theobald Löff an, einen befreundeten ehemaligen Kriminalkommissar, und verabredet sich mit ihm. Bei den Löffs angekommen, weiht er Löff in den Fall ein und bittet ihn, da dieser eine Befugnis zur Akteneinsicht hat, um Mithilfe. Löff sagt zu und versichert, dass er bis 5 Uhr die Informationen beschaffen kann. Nach dem Besuch bei Löff geht er wieder zu Heinis Hühnerpfanne, trifft dort auf Susanne Böhnisch und erfährt von ihr, dass Hanna Hecht auch mit im Drogengeschäft tätig war.


title: Oberfeldwebel-Schreiber-Kaserne

text: Das im Zentrum von Immendingen angesiedelte Bundeswehr-Dienstleistungszentrum war für Aufgaben der Wehrverwaltung zuständig. Der Zuständigkeitsbereich des Bundeswehr-Dienstleistungszentrums Immendingen erstreckte sich auf Südbaden und den südlichen Teil Süd-Württembergs mit den Standorten Immendingen, Donaueschingen, Müllheim, Efringen-Kirchen, Freiburg im Breisgau, Todtnau-Fahl, Appenweier, Pfullendorf, Ravensburg und Leutkirch-Urlau. Insgesamt wurden 7000 Soldaten und zivile Angehörige der Bundeswehr von Immendingen aus betreut.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Nachdem Kayankaya die Wohnung von Susanne Böhnisch verließ, entschied er, nochmals bewaffnet Hanna Hecht aufzusuchen. Nach einem Waffengefecht ohne Verletzte bringt er Hanna Hecht zum Reden. Sie verrät ihm einige Details über Ahmed Hamul, die Kayankaya in seinen Ermittlungen weiter bringen. Anschließend nimmt er die Verabredung mit Löff wahr, um Informationen aus der von der Löff durchgeführten Akteneinsicht zu erhalten. Löff trägt deutlich zur Aufklärung des Falls bei, indem er die Beziehung zwischen den Beamten/Polizisten und Ahmed Hamul, sowie Vasif Ergün offenlegt. Löff begleitet Kayankaya weiterhin bei seinen Ermittlungen und hilft ihm bei seinen Schnüfflereien in der Polizeidienststelle. Zurück in seinem Büro erfährt er, dass Yilmaz fluchtartig das Haus verlassen hat und eine Rechnung für ein Haus, welches Ilter nicht bekannt ist, ankam. Unmittelbar darauf wurde Kayankaya in seinem Büro überfallen. Er kam in einer Arztpraxis wieder zu sich. Kurze Zeit später führte er ein aufklärendes Gespräch mit Herrn Schöller (der das Protokoll des tödlichen Unfalls von Vasif Ergün schrieb) und Herrn Schönbaum (Beteiligter am ersten Unfall von Vasif Ergün), die ihm jeweils nähere Details der Unfälle berichteten.


title: Oberfeldwebel-Schreiber-Kaserne

text: Heute ist in den Räumen der ehemaligen Standortverwaltung gegenüber dem Bahnhof Immendingen eine Außenstelle des Hauptzollamts Singen eingerichtet. Die Liegenschaften gegenüber der Kaserne sind in den Besitz der Daimler AG übergegangen.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Kemal Kayankaya fährt nach Kronberg, wo Vasif Ergün vor drei Jahren verunglückt war. Er klingelt an einem Bungalow in der Nähe des Unfallortes; eine ältere Frau öffnet die Tür. Er fragt sie, ob sie sich an den Unfall erinnern könne oder etwas gesehen habe. Erst sagt sie ihm, dass sie nichts gesehen habe, doch dann fällt ihr ein, dass die älteste Tochter des Bauern Hornen etwas gesehen habe und, dass sie gemeint hätte, es wäre kein Unfall gewesen, sondern dass ein anderes Auto Herrn Ergün abgedrängt hätte. Sie sagt ihm, dass die Tochter des Bauern am nächsten Tag von einem Dachziegel erschlagen wurde. Anschließend geht Kemal Kayankaya zum Bauern Hornen, um ihn zu befragen.


title: Oberfeldwebel-Schreiber-Kaserne

text: Auf dem 420 Hektar großen Gelände einschließlich des angrenzenden Standortübungsplatz entstand das Prüf- und Technologiezentrum der Daimler AG; die Bauarbeiten begannen im Februar 2015 dazu wurden ca. 181,81 ha Waldfläche gerodet und anschließend mit Erdmassen verfüllt, die Planungen sahen Investitionen von 200 Millionen Euro und die Schaffung von 300 Arbeitsplätzen vor.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Nach seiner Rückkehr aus Kronberg bittet Kayankaya, Löff ans Präsidium zu kommen, um weitere Informationen zu erhalten. Durch einen Zufall erfahren sie von einem Lager, in dem alte Polizeigegenstände aufbewahrt werden. Löff und Kayankaya befragen den Beamten, der gerade dort im Dienst ist und erfahren Interessantes. Sie bedanken und verabschieden sich. Kemal sucht die Adresse von Futt heraus und fährt direkt zu dessen Wohnung. Während Löff im Wagen wartet, betritt Kayankaya die Wohnung und wird überraschend von der nackten Ehefrau Futts begrüßt. Nach längerem Hin und Her kann Kayankaya sie befragen, doch kommt nicht viel dabei heraus. Er durchsucht die Wohnung und findet mehrere Päckchen Heroin im Schrank des Kommissars. Ohne zu überlegen, fährt Kemal zu Hannah Hechts Wohnung.


title: Oberfeldwebel-Schreiber-Kaserne

text: Im September 2018 wurde das Prüf- und Technologie Zentrum auf dem ehemaligen Kasernengelände und Standortübungsplatz eröffnet.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Kemal Kayankaya gibt sich als Arbeiter eines Unternehmens aus, um bei Hannah Hecht in die Wohnung zu gelangen. Harry Eiler öffnet die Tür und wird von Kemal zusammengeschlagen. Er befreit Hannah Hecht von ihren Fesseln und zwingt Eiler auf brutale Weise zu einem Geständnis, welches er auf Band aufnimmt. Eiler gesteht die Erpressung an Vasif Ergün, den Mord an der Bauerntochter sowie den Überfall auf Kemal Kayankaya. Kemal zwingt Eiler, seine Komplizen anzurufen, um sich mit ihnen bei Futt zu treffen.


title: Oberfeldwebel-Schreiber-Kaserne

text: Am Oberen Schloss, dem heutigen Rathaus der Gemeinde Immendingen, entstand eine kleine Parkanlage, die an den ehemaligen Bundeswehrstandort erinnert. Unter anderem findet man hier den Gedenkstein für Oberfeldwebel Schreiber, der früher vor dem Stabsgebäude in der Kaserne stand.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Nachdem er nacheinander Eiler und Hosch in die Falle gelockt hat, trifft auch der Staatsanwalt ein. Jetzt warten alle nur noch auf Herrn Futt, der laut Kayankaya der Drahtzieher der ganzen Aktion war. Währenddessen versucht Kayankaya die beiden Herren zu einem Geständnis zu bewegen und überredet Hosch zu einem Deal. Als dann noch Paul Futt eintrifft und unvermittelt auf Kemal Kayankaya trifft, ist die Runde komplett. Durch Beweise bringt Kayankaya den Staatsanwalt schließlich dazu, Futt und Eiler von ihren eigenen Kollegen verhaften zu lassen.


title: Happy Birthday, Türke! (Roman)

text: Anschließend überbringt er der Familie des ermordeten Ahmed Hamul, die Nachricht, dass die Tat aufgeklärt ist. Nachdem er Ilter von der Verhaftung Futt und Eilers berichtet hat, bittet er um ein kurzes Gespräch mit ihrem Bruder Yilmaz. Diesem sagt er ohne Scheu, dass er nun wisse, wer der wahre Mörder sei.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Weitensfeld im Gurktal ist eine österreichische Marktgemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Bezirk Sankt Veit an der Glan in Kärnten.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Der Ort Weitensfeld liegt im Gurktal, das rund 96 km² große Gemeindegebiet erstreckt sich über eine Seehöhe von 700 bis bis in die südlich gelegenen Wimitzer Berge und die nördlich gelegenen Gurktaler Alpen.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Die Gemeinde ist in sieben Katastralgemeinden eingeteilt (Altenmarkt, Braunsberg, Linder, Thurnhof, Weitensfeld, Wullroß, Zweinitz) in denen sich folgende 41 Ortschaften befinden (in Klammern Einwohnerzahl Stand ):


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Das Gurktal war lange Zeit von dichten Wäldern bedeckt und unbesiedelt. Erst als das Land von den Römern besetzt wurde und diese eine Verbindungsstraße durch das Gurktal nach Salzburg anlegten, entstanden erste Ansiedlungen, so entstand auch in Altenmarkt die Poststation "Beliandrum". Spätestens im 9. Jahrhundert wurden auch die Randgebiete der Wimitzer Berge und des Mödringbergs besiedelt.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Zwischen 1050 und 1065 entstand durch Zuwanderung von Bayern eine Ansiedlung am Zammelsberg ("Zumoltiperg"). Die Ortschaft Weitensfeld wurde 1131 erstmals urkundlich erwähnt. 1192 fiel der bis dahin steirische Besitz an die Babenberger, diese schenkten ihn 1202 dem Domstift Gurk. 1203 erhielt der Ort das Marktrecht.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: 1476 und 1478 kam es zu Zerstörungen bei Einfällen der Türken. Im Sommer 1478 wurde Weitensfeld wie viele andere Orte geplündert und niedergebrannt. Am 17. April 1814 zerstörte ein Großbrand 45 Häuser samt Wirtschaftsgebäude. Der Schaden wurde auf 185.432 Gulden geschätzt. Brandursache war Funkenflug durch eine Freudenfeuers bei einer Feier anlässlich der Besiegung Napoleon Bonaparte in der Völkerschlacht bei Leipzig.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Nach der Bildung der Ortsgemeinde im Jahr 1850 wurden Weitensfeld 1871 die Katastralgemeinden Thurnhof und Zweinitz (davor zu Gurk gehörig) angeschlossen. Von 1973 an wurde Weitensfeld im Zuge der Kärntner Gemeindereform Teil der Großgemeinde Weitensfeld-Flattnitz. Nach einer Volksbefragung wurden die Gemeinden Deutsch-Griffen, Glödnitz und Weitensfeld 1991 wieder selbständig, ein Teil von Flattnitz verblieb zunächst bei Weitensfeld, wurde aber mit Wirkung vom 1. Jänner 1994 abgetrennt und der Gemeinde Glödnitz angeschlossen. Seit diesem Zeitpunkt besteht das Gemeindegebiet in seinen heutigen Grenzen, seit 1. Jänner 1995 führt die Gemeinde den Namen Weitensfeld im Gurktal.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Hochwasser an der Gurk tritt immer wieder auf. Im Herbst 2019 grub sich die Gurk bei Kleinglödnitz über 300 Meter ein rund zwei Meter tiefes und 40 Meter breites neues Bachbett.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Laut Volkszählung 2001 hat Weitensfeld 2.474 Einwohner, davon besitzen 97,8 % die österreichische Staatsbürgerschaft. 91,0 % der Bevölkerung bekennen sich zur römisch-katholischen und 3,6 % zur evangelischen Kirche, 2,7 % der Einwohner sind ohne religiöses Bekenntnis.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Bereits seit 1981 gibt es eine starke Abwanderung aus der Gemeinde, seit 2001 ist auch die Geburtenbilanz negativ.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Die Wirtschaft ist geprägt von Land- und Forstwirtschaft sowie kleinen Gewerbebetrieben. Darunter befinden sich ein Arzneimittelproduzent und eine Lärchenharzraffinerie.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: In der Gemeinde befinden sich eine Hauptschule, eine Volksschule, eine Musikschule, ein Kindergarten, ein Postamt sowie drei Freiwillige Feuerwehren.


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Dem Markt Weitensfeld wurde am 4. Oktober 1629 durch Kaiser Ferdinand II. ein eigenes Wappen verliehen: "„Einen roten Schild, darinnen ein Hirsch im grünen Felde zwischen vier Weidenbaimb gegen die rechte Seite zum Sprunge geschicket.“" Die Rot-Weiß-Grüne Fahne mit eingearbeitetem Wappen ist seit dem 18. Jahrhundert nachgewiesen. Eine Erneuerung der Wappen- und Fahnenverleihungsurkunde erfolgte am 1. Februar 1974 mit folgender Blasonierung: "„In Rot über grünem Grund zwischen vier Weidenbäumen nach rechts springender Hirsch.“"


title: Weitensfeld im Gurktal

text: Die Motivwahl des springenden Hirsches geht wohl „redend“ auf zwei volksetymologische Varianten der Herkunft des Ortsnamens zurück: Zum einen wird ein „Weidenfeld“, zum anderen ein Spruch „Hirsch, spring weit ins Feld!“ zum Ursprung für den heutigen Orts- und Gemeindenamen erklärt. Nach Kranzmayer (Ortsnamenbuch 1959) hingegen ist Weitensfeld aber nach dem erschlossenen Personennamen „Witin“ zu deuten.


title: Coinbase

text: Die Coinbase (engl., wörtlich: „Münzbasis“), auch Coinbase-Transaktion, ist die erste Transaktion, die in einen Block einer Blockchain geschrieben wird. Während reguläre Transaktionen im Abschnitt „Inputs“ (Eingänge) die Ausgänge der vorherigen Transaktionen früherer Blöcke auflisten, enthält die Coinbase-Transaktion hier lediglich einen Zufallsstring, der für die Kryptowährung Bitcoin eine Länge zwischen 2 und 100 Byte aufweisen muss. Wie jede Transaktion erhält auch die Coinbase-Transaktion eine 64-stellige, hexadezimale Transaktions-ID (32 Byte), die aus dem Hash der Transaktionsdaten gebildet wird. Um zufällige doppelte Transaktions-IDs durch exakt gleiche Coinbase-Werte zu verhindern, die in den Anfangszeiten des Bitcoin-Netzwerkes und seinem ersten Fork Namecoin immer wieder vorgekommen sind, wurde mit BIP0034 (34. Bitcoin Improvement Proposal) ein Bitcoin-Softfork in den Konsensusregeln durchgeführt, demzufolge die Coinbase zur eindeutigen Identifizierung bzw. für eine eindeutige Transaktions-ID nunmehr die Höhe des aktuellen Blocks beinhalten muss. Der Ausgang der Coinbase-Transaktion verweist auf die neu generierte Bitcoinadresse, auf der dem den Block abschließenden Miner die Aufwandsentschädigung in Form von neu generierten Münzen gutgeschrieben wird.


title: Unter der Haut (2015)

text: Unter der Haut ist ein Schweizer Film von Claudia Lorenz aus dem Jahr 2015. Der Film lief in der Schweiz am 26. Februar 2015, in Deutschland am 19. November 2015 in den Kinos an.


title: Coinbase

text: Der Zufallsstring der Coinbase wird mitunter für sog. Coinbase-Messages (Coinbase-Nachrichten) verwendet. So schrieb der Gründer von Bitcoin, bekannt unter dem Pseudonym Satoshi Nakamoto, in den Genesisblock (Block 0) den Titel der Londoner Tageszeitung The Times vom 3. Januar 2009:


title: Unter der Haut (2015)

text: Der Umzug in das neue Haus auf dem Land soll die Beziehung von Frank und Alice nach 18 Jahren Ehe wiederbeleben. Zunächst scheint die Rechnung aufzugehen, doch als Alice im Browserverlauf ihres Computers auf eine Datingseite für Homosexuelle stösst, gerät das Familienbild ins Wanken. Alice vermutet erst, dass ihr jugendlicher Sohn seine sexuelle Ausrichtung austestet, doch schnell stellt sich heraus, dass ihr Ehemann Frank geheime Neigungen hegt. Er lernt zudem Pablo kennen, zu dem er sich hingezogen fühlt.


title: Coinbase

text: Darüber hinaus wird in der Coinbase-Message mitunter der Name des den Block abschließenden Miners bzw. des Miningpools hinterlassen. Auf Block 629999 der Bitcoin-Blockchain, ein Block vor dem dritten Bitcoin-Halving am 11. Mai 2020, hinterließ Chinas größte Bitcoin-Miningfarm "Discus Fish" (F2Pool), quasi als Hommage an die Coinbase-Message des Genesisblocks, eine ähnliche Coinbase-Message mit Verweis auf den Titel der New York Times vom 9. April 2020:


title: Unter der Haut (2015)

text: Der Film wurde grösstenteils in Winterthur gedreht. Die Regisseurin lebte während des Drehs in der Villa Sträuli


title: Coinbase

text: Sofern während einer Blockzeit keinerlei Transaktionen an das Netzwerk übermittelt werden, ist die Coinbase-Transaktion die einzige in dem Block verzeichnete Transaktion.


title: Unter der Haut (2015)

text: Der Filmdienst urteilt, das „kammerspielartige Drama wird mit lebensnahen Dialogen und feinem Gespür für Zwischentöne vorrangig aus der Sicht der Frau erzählt und bewahrt selbst in den entblössendsten Momenten deren Würde“. Kritisiert wird lediglich „die Vorliebe für sinnbildliches Erzählen“, die „mitunter die einfühlsame, moralisch nicht wertende Inszenierung“ schmälert.


title: Unter der Haut (2015)

text: Der Film erhielt beim Palm Springs International Film Festival 2015 eine Nominierung für grossen Preis der Jury (New Voices/New Visions). Beim Schweizer Filmpreis 2015 wurde zudem Ursina Lardi als beste Darstellerin nominiert.


title: Maximales Ideal

text: Es sei formula_1 ein Ring. Dann heißt ein Ideal formula_2 maximal, wenn formula_3 "ein maximales Element" ist in der durch die (mengentheoretische) Inklusion formula_4 halbgeordneten Menge "aller echten Ideale". D. h., für jedes echte Ideal formula_5 gilt:


title: Maximales Ideal

text: Ein echtes Ideal formula_2 wird maximal genannt, wenn es kein anderes echtes Ideal von formula_1 gibt, das formula_3 ganz enthält.


title: Paul Bösiger

text: Paul Bösiger (* 22. Januar 1929 in Basel; † 23. Oktober 1977 bei Basel) war ein Schweizer Schauspieler.


title: Paul Bösiger

text: Der Kaufmannssohn wurde zunächst zur Lehre in der Firestone-Pneufabrik in Pratteln nahe Basel gezwungen. Seiner Theater-Leidenschaft folgend, bewarb er sich 1947 heimlich beim renommierten Bühnendarsteller Ernst Ginsberg, der seinerzeit in Basel wirkte. Auf dessen Empfehlung hin wollte ihn Intendant Kurt Horwitz aufnehmen, allerdings musste er dazu bei den Eltern und beim Ausbilder um Einverständnis beziehungsweise Vertragsauflösung ringen.


title: Paul Bösiger

text: Es folgten drei Jahre im Fach des jugendlichen Helden am Theater Basel. Dann wechselte er zusammen mit seinen beiden Mentoren für weitere drei Jahre nach Zürich. Von Ginsberg wurde er 1954 gewissermaßen in die Unabhängigkeit entlassen, indem er ihn nach Darmstadt vermittelte. So siedelte er sich mit seiner Frau und den zweijährigen Zwillingen am Fuße der Künstlerkolonie Mathildenhöhe an. Doch von dort zog es ihn nach Beginn seiner Filmkarriere 1956 weiter nach München, unterbrochen von einer Spielzeit in Berlin (Haus der Freien Volksbühne im Theater am Kurfürstendamm). Über eine weitere Zwischenstation, nämlich 1962 Freiburg, kam er 1969 an die Städtischen Bühnen Nürnberg. Dort verkörperte er oft undurchsichtige, vielschichtige Charaktere wie "Feste", den Narren in Shakespeares "Was ihr wollt" oder Goethes "Mephisto". Darüber hinaus übernahm er ab 1972 auch Bühnenregie („Draussen vor der Tür“ von Wolfgang Borchert, „Julia“ von August Strindberg u. a. m.).


title: Paul Bösiger

text: 1954 gab Paul Bösiger neben Hans Söhnker in der Komödie "Ihre große Prüfung" sein Spielfilmdebüt. Im selben Jahr folgte sein großer Durchbruch im ersten Teil der "08/15"-Trilogie nach Hans Hellmut Kirst. Als "Kanonier Vierbein" verkörperte Bösiger einen der Sympathieträger des Films, der sich ewigen Schikanen durch den Spieß (Emmerich Schrenk) und „Schleifer“ "Platzek" (Hans Christian Blech) ausgesetzt sieht und in der Fortsetzung "08/15 – Zweiter Teil" (1955) letztlich den Tod findet. Im folgenden Jahr stand Bösiger für das Drama "Weil du arm bist, musst du sterben" mit seinen 08/15-Kollegen Hans Christian Blech, Rudolf Rhomberg und Peter Carsten erneut vor der Kamera. Daneben spielte er neben Curd Jürgens und Lilli Palmer im Drama "Teufel in Seide", neben O. E. Hasse in Heinz G. Konsaliks "Der Arzt von Stalingrad", in William Dieterles "Antigone"-Verfilmung (mit Joana Maria Gorvin) und "Nackt wie Gott sie schuf" nach Johannes Mario Simmel. Außerdem spielte Bösiger in Fernsehproduktionen wie dem mehrteiligen Drama "Der seidene Schuh" (mit Maximilian Schell).


title: Paul Bösiger

text: Am 23. Oktober 1977 starb Paul Bösiger in einer Klinik nahe seiner Schweizer Heimatstadt nach langer und schwerer Krankheit im Alter von nur 48 Jahren. Sein Grab befindet sich auf dem Friedhof von Origlio. Paul Bösiger ist Vater von drei Kindern, wovon sein Sohn Johannes Boesiger später als Filmkritiker der „Neuen Zürcher Zeitung“ sowie Drehbuchautor und Produzent (u. a. „Kinder der Landstrasse“, 1992) hervorgetreten ist.


title: Einöd (Homburg)

text: Einöd (im örtlichen Dialekt "Ehnedd") ist ein Stadtteil der saarländischen Kreisstadt Homburg im Saarpfalz-Kreis. Bis Ende 1973 war Einöd eine eigenständige Gemeinde im Landkreis Homburg.


title: Einöd (Homburg)

text: Einöd grenzt im Osten an den Zweibrücker Stadtteil Ernstweiler in Rheinland-Pfalz und liegt in der Nähe von Homburg. Nach der naturräumlichen Gliederung liegt der Ort im Übergang der Sickinger Höhe zum Homburger Becken und zum Bliesgau auf einer Höhe von .


title: Einöd (Homburg)

text: Nahe der Mündung des Schwarzbachs in die Blies wurden 1928 in der Talaue südlich von Einöd die Fundamente der "Alten Burg", einer salierzeitlichen Turmhügelburg freigelegt. Zugleich fand man als Spolien vermauerte Bruchstücke von Reliefs, die einem römischen Heiligtum zuzuordnen sind. Seine erste urkundliche Erwähnung fand der Ort am 3. Juni 1290 als "Eynot".


title: Einöd (Homburg)

text: Im Zuge der saarländischen Gebiets- und Verwaltungsreform kamen die bis dahin eigenständigen Gemeinden Einöd (mit Ingweiler und Schwarzenacker), Wörschweiler, Kirrberg und Jägersburg am 1. Januar 1974 zur Kreisstadt Homburg.


title: Einöd (Homburg)

text: Mit Einwohnern ist Einöd der größte Gemeindebezirk der Stadt Homburg. Davon entfallen auf die Orts- bzw. Stadtteile: Einöd , Ingweiler und Schwarzenacker Einwohner .


title: Einöd (Homburg)

text: Einöd besitzt heute den Status eines Gemeindebezirks mit eigenem Ortsvorsteher und eigenen Ortsräten, die allerdings den Stadtrat nur beratend unterstützen.


title: Einöd (Homburg)

text: Dem Gemeindebezirk Einöd – bestehend aus Einöd, Ingweiler und Schwarzenacker – steht seit August 2004 als Ortsvorsteher Karl Schuberth (SPD) vor; sein Stellvertreter ist Ulrich Fremgen (SPD). Im jetzigen Ortsrat Einöd (gewählt im Mai 2014) stellen die SPD acht und die CDU zwei Mitglieder sowie die FWG ein Mitglied.


title: Einöd (Homburg)

text: Einöd ist durch eine Anschlussstelle der Autobahn 8 an das deutsche Fernstraßennetz angebunden. Zudem verläuft die Bundesstraße 423 durch den Ortskern von Einöd. 1857 erhielt der Ort mit Eröffnung der Bahnstrecke Homburg–Zweibrücken Anschluss an das Eisenbahnnetz; mit Einöd und Schwarzenacker besaß er zwei Bahnhöfe entlang der Strecke. Letzterer wurde 1866 mit Eröffnung der Würzbachbahn zum Bahnknotenpunkt, weist jedoch seit 1991 keinen Bahnverkehr mehr auf. Es ist jedoch geplant die Bahnstrecke nach Homburg zu reaktivieren, um die bisher in Homburg endende S-Bahn Linie S1 der S-Bahn RheinNeckar über diese Strecke bis nach Zweibrücken verlängern zu können.


title: Einöd (Homburg)

text: Der Ortsteil wird von der Bahnstrecke Landau–Rohrbach tangiert. Nachdem in den 1980er Jahren der Bahnhof Einöd (Saar) stillgelegt worden war, gibt es seit Dezember 2009 unter der Bahn-Bezeichnung "Einöd (Saar)" wieder einen Bahnhaltepunkt in Einöd. Außerdem verkehren in Einöd zwei Buslinien, eine davon im Halbstundentakt.


title: Einöd (Homburg)

text: Der ortsansässige Verein, die Spvgg 1919 Einöd-Ingweiler stellt derzeit zwei aktive Herrenmannschaften sowie eine Frauenmannschaft. Von G-Jugend bis zur A-Jugend sind alle Jugendmannschaften vertreten. Die Vereinsfarben sind Weiß-Blau. Der Spielbetrieb findet auf einem Kunstraßenplatz statt in der Karl-Leibrock-Straße statt. Der Verein stellt zudem 15 Vereinsschiedsrichter. Mit Manuel Brell (DFB-Beach-Soccer), Giuseppe Geraci (B-Junioren Bundesliga) und Jenny Wannemacher (B-Juniorinnen Bundesliga) stellt der Verein als einziger im Saarland drei DFB-Schiedsrichter.


title: Einöd (Homburg)

text: Die "Ehnedder Kerwe" findet traditionell jedes Jahr am dritten Wochenende im September statt. Die Bewohner Einöds werden oft mit dem Spitznamen "Ehnedder Jochnächel" (Jochnägel) bedacht. Das alle zwei Jahre im Juli stattfindende Dorffest trägt daher den Namen "Jochnachelfeschd".


title: Einöd (Homburg)

text: Die Gemarkung des Stadtteiles Einöd ist Teil des Biosphärenreservats Bliesgau. Im Reservat bildet das in Einöd gelegene "Pfänderbachtal" mit 45 Hektar eine Kernzone. Am 26. Mai 2009 wurde der Bliesgau durch die UNESCO als deutsches Biosphärenreservat anerkannt.


title: Gschmäckle

text: Gschmäckle ist die schwäbische Verniedlichungsform von "Geschmack", sinngleich mit dem hochdeutschen Wort, jedoch in der besonderen Bedeutung eines fremdartigen, verdächtigen, nicht hergehörenden Geschmacks oder Geruchs. Der Begriff wird insbesondere für einen Beigeschmack von Speisen und Getränken oder einen verdorbenen Geruch verwendet und im übertragenen Sinn für Sonderbarkeit, spezifische, anderen auffallende und widerwärtige oder lächerliche Art eines Individuums oder Standes benutzt.


title: Gschmäckle

text: In diesem Sinne werden darunter auch Vorgänge aller Art, die mit Korruption, Filz, Ämterpatronage oder Ähnlichem in Zusammenhang gebracht werden, bezeichnet. Diese Dinge "haben ein Gschmäckle", sie sind auf Hochdeutsch einfach „anrüchig“. Nicht selten betreffen diese als dubios empfundenen Vorgänge Frühphasen von Bestechungstatbeständen und werden daher u. a. im Rahmen der Verwaltungsethik thematisiert.


title: Gschmäckle

text: Überregional wird der Begriff gerne für derartige Machenschaften verwendet, wenn diese im südwestdeutschen Raum oder in der baden-württembergischen Landeshauptstadt Stuttgart stattfinden, ähnlich wie "Kölner Klüngel" für Vorgänge im Bereich von Köln. Er wird aber auch allgemein für Vetternwirtschaft und ähnliche Verhaltensmuster, die moralisch bedenklich und fragwürdig scheinen, allerdings (noch) keine Straftat darstellen, verwendet. Einen Vorgang beispielsweise im Rahmen von Journalismus mit "Gschmäckle" zu titulieren – oft noch sicherheitshalber in Anführungszeichen gesetzt („Gschmäckle“) – enthebt den Berichterstatter oder Kommentator auch davon, seine Vorwürfe im Sinne einer Anklage zu konkretisieren, es geht ja „nur“ um ein "Gschmäckle", nicht um einen tatsächlichen Straftatbestand. Von dieser Möglichkeit machte etwa der Korrespondent des Focus im Dezember 2005 Gebrauch, als es um die Gerüchte um die Gazprom-Pläne Gerhard Schröders ging. Auch der Spiegel bediente sich des Wortes schon in mindestens einem Titel, ebenso das Hamburger Abendblatt und die ARD. Diese „freie“ Verwendungsmöglichkeit des ursprünglich regionalen Mundartausdruckes dürfte viel zu seiner überregionalen Verbreitung in der Presse und im politischen Diskurs beigetragen haben.


title: Gschmäckle

text: Schwäbisch "schmecke" bedeutet auf Hochdeutsch auch "riechen", "Gschmack" bedeutet auch "Geruch". Das "Ludwigsburger Gschmäckle" bezeichnete im 19. Jahrhundert die Ausdünstungen der "J. H. Franck Zichorienfabrik", später "Unifranck", heute Nestlé. Dort wurde Kaffeeersatz produziert.


title: Olympische Winterspiele 2014/Bob

text: Bei den XXII. Olympischen Winterspielen in Sotschi fanden drei Wettbewerbe im Bobfahren statt. Austragungsort war das Sliding Center Sanki in Krasnaja Poljana.


title: Olympische Winterspiele 2014/Bob

text: Das Internationale Olympische Komitee entzog dem russischen Team mit Alexander Subkow und Alexei Wojewoda am 24. November 2017 wegen Dopingvergehen die Goldmedaille. Dem viertplatzierten russischen Bob mit Alexander Kasjanow und Maxim Belugin wurde aus demselben Grund die Bronzemedaille aberkannt. Am 26. März 2019 vergab das IOC die Medaillen an die dahinterliegenden Teams.


title: Olympische Winterspiele 2014/Bob

text: Das Internationale Olympische Komitee entzog dem Bobteam Russland 1 mit Alexander Subkow, Dmitri Trunenkow, Alexei Negodailo und Alexei Wojewoda am 24. November 2017 wegen Dopingvergehen die Goldmedaille. Auch der viertplatzierte Bob Russland 2 (Alexander Kasjanow, Maxim Belugin, Ilwir Chusin, Alexei Puschkarjow) wurde disqualifiziert. Am 26. März 2019 vergab das IOC die Medaillen an die dahinterliegenden Teams.


title: Hedwig Wangel

text: Hedwig Wangel, eigentlich "Amalie Pauline Hedwig Simon" (* 23. September 1875 in Berlin; † 12. März 1961 in Lohe-Föhrden, Kreis Rendsburg), war eine deutsche Schauspielerin und Hörspielsprecherin.


title: Hedwig Wangel

text: Die Tochter eines Musikverlegers nahm Schauspielunterricht bei Max Grube und lieferte ihr Debüt 1893 bei der Bühnentruppe „Urania“. 1894/95 spielte sie in Detmold, 1896 bis 1898 in Riga, 1898/99 am Berliner Lessingtheater, 1899/1900 am Hoftheater Kassel, 1900/01 tourte sie durch England, 1901/02 agierte sie am Thalia Theater in Hamburg, 1902/03 unternahm sie eine Tournee durch die Niederlande.


title: Hedwig Wangel

text: 1903 folgte ein längeres Engagement am Deutschen Theater in Berlin. In dieser Zeit galt Hedwig Wangel dort als eine der profiliertesten Schauspielerinnen, die mit ihrer tiefen Stimme und kraftvollem Auftreten überzeugend starke Frauenpersönlichkeiten verkörperte.


title: Hedwig Wangel

text: 1909 zog sie sich von der Bühne zurück und betreute in der Sozialfürsorge vorbestrafte Frauen und Mädchen. Ab 1924 spielte sie wieder Theater, um zugunsten ihrer Hedwig Wangel-Hilfe e.V. eine Fachschule für strafentlassene Mädchen finanzieren zu können. Dieser Verein produzierte zwei Filme, nämlich 1926/1927 den kurzen Dokumentarfilm "Ein Rettungsanker für Gescheiterte" und 1930 den Spielfilm "Menschen zweiter Güte", in dem sie mit Julius Meery Regie führte.


title: Hedwig Wangel

text: Ab Mitte der 1920er Jahre war sie auch als Hörspielsprecherin tätig, u. a. für die Funk-Stunde Berlin und die Nordische Rundfunk AG (NORAG). Beim Hamburger Sender war sie beispielsweise 1927 unter der Regie von Hans Bodenstedt in dem Dreipersonenstück "Der Weibsteufel" zu hören. Ihre Partner waren damals Karl Pündter und Ernst Pündter. Auch nach Kriegsende stand sie noch einige Male vor dem Mikrophon. Ihr letzter Auftritt datiert aus dem Jahre 1957.


title: Hedwig Wangel

text: Von 1935 bis 1944 gehörte sie zum Ensemble der Münchner Kammerspiele. In zahlreichen Filmen übernahm Hedwig Wangel meist wichtige Nebenrollen wie die der Königin Victoria in dem Propagandafilm "Ohm Krüger". Sie stand 1944 in der Gottbegnadeten-Liste des Reichsministeriums für Volksaufklärung und Propaganda.


title: Murphy Dunne

text: George "Murphy" Dunne (* 22. Juni 1942 in Chicago) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Musiker. Er spielte den Keyboarder "Murph" in dem Film Blues Brothers von 1980. Die gleiche Rolle spielte er 1998 in der Fortsetzung Blues Brothers 2000.


title: Murphy Dunne

text: Dunne wuchs als Sohn des Kommunalpolitikers George W. Dunne (Board President von Cook County) und dessen Ehefrau Agnes H. Dunne in Chicago auf.


title: Murphy Dunne

text: Der 42. Bezirk besteht aus sieben verschiedenen lebhaften Vierteln in Downtown Chicago. In den späten 1960er Jahren wurde er Bezirkshauptmann des 42. Bezirks, der auch als Rush Street bekannt ist. In Rush Street gab es viele Musiklokale; und während der Besuche der Clubs beschloss Dunne, eine aktive Karriere im Showbusiness einzuschlagen. Er begann in einem Hinterzimmer des Lake Shore Park, Klavier zu spielen und trat The Conception Corporation, einem Comedy-Ensemble der frühen 1970er Jahre, bei.


title: Murphy Dunne

text: 1969 war Dunne Koproduzent von Chicagos erstem Free Blues Festival im Grant Park. Dort lernte er Willie Dixon, Albert King und seinen zukünftigen Blues-Brothers-Bandkollegen Steve Cropper kennen.


title: Murphy Dunne

text: 1977 spielte Dunne eine kleine Rolle als Keyboarder in Old Boyfriends. Bei den Dreharbeiten lernte er John Belushi kennen.


title: Murphy Dunne

text: Unter dem Pseudonym Lars Svenki spielte Dunne 1971 Keyboard für Lenny and the Squigtones auf dem Album Lenny & Squiggy Present Lenny and the Squigtones.


title: Murphy Dunne

text: Im September 1992 spielte er im Globe Playhouse in West Hollywood das Solostück "Murphy Dunne Nevertheless", welches er zusammen mit Lewis Arquette geschrieben hatte.


title: Murphy Dunne

text: Dunne erhielt den Job für den Film "The Blues Brothers", nachdem der ursprüngliche Keyboarder, Paul Shaffer, aufgrund von Vertragsverpflichtungen bei Saturday Night Live sowie seiner Entscheidung, bei Gilda Live mitzuwirken, den Job nicht annehmen konnte. In beiden Blues-Brothers-Filmen spielte Dunne sich selbst. Dort wird die folgende Hintergrundgeschichte erzählt: Er sei ein Originalmitglied der Band gewesen, bis in den 1970er Jahren Jake Blues ins Gefängnis musste. Er gründete dann zusammen mit vier anderen ehemaligen Blues-Brothers-Bandkollegen Donald Dunn, Steve Cropper, Willie "Too Big" Hall und Tom Malone seine eigene Band mit dem Namen "Murph and the MagicTones". Während eines Auftritts im Holiday Inn in Chicago tauchten Jake und Elwood Blues auf, um die Band wieder zusammenzubringen. Nach einer kurzen Tour wurde Murph mit dem Rest der Band ins Gefängnis geschickt.


title: Murphy Dunne

text: Während die wirkliche Blues-Brothers-Band 1980 auf Tour war, um für den Film zu werben, spielte Dunne live zusammen mit Shaffer. Sein Spiel ist auf dem Livealbum von 1980, "Made in America", zu hören.


title: Murphy Dunne

text: Dunne spielte ebenfalls in Chesty Anderson, USN (1976), in der Katastrophenparodie Die haarsträubende Reise in einem verrückten Bus (1976), in Mel Brooks’ Höhenkoller (1977), in den drei Parodien Tunnel Vision (1976), American Raspberry (1977) und Loose Shoes (1980) und in der Teenagerkomödie Bad Manners (1984). Er spielte zudem einen Gerichtsschreiber in dem Film Oh, God! (1977) und wirkte u. a. bei den folgenden Filmen mit: Was, du willst nicht? (1979), Einmal Scheidung, bitte! (1980), Da steht der ganze Freeway kopf (1981), Perfect (1985), Hero (1988), Phoenix – Blutige Stadt (1998) und Die Mothman Prophezeiungen (2002). Zudem spielte er Rollen in zahlreichen Fernsehshows wie zum Beispiel Harrys wundersames Strafgericht. Er arbeitete ebenfalls als Synchronsprecher und ist in und in zu hören.


title: Panzerbrigade 42

text: Die Panzerbrigade 42 Brandenburg war eine Brigade des deutschen Heeres. Die Brigade gehörte zuletzt zur 13. Panzergrenadierdivision. Stationierungsraum war Brandenburg und Berlin. Der Verband wurde 2003 außer Dienst gestellt. Die Brigade war die 42. Heeresbrigade der Bundeswehr und war damit der Verband mit der höchsten je in der Bundeswehr vergebenen Brigadennummer für Kampftruppenbrigaden des Feldheeres.


title: Panzerbrigade 42

text: Die Brigade wurde aus Teilen der 1. Motorisierten Schützendivision der aufgelösten Nationalen Volksarmee der DDR als Heimatschutzbrigade 42 aufgestellt und der stark kritisierte Beiname „Brandenburg“ verliehen. 1995 wurde die Brigade in Panzerbrigade 42 umbenannt. 1997 wurde die Brigade dem Wehrbereichskommando VII / 13. Panzergrenadierdivision unterstellt. Danach war die Brigade in der Bundeswehrstruktur "Neues Heer für neue Aufgaben" eine teilaktive Brigade der Hauptverteidigungskräfte. 1996 wurde die unterstellte Panzerjägerkompanie aufgelöst und dafür den unterstellten Panzergrenadierbataillonen je ein Panzerjägerzug (HOT) eingegliedert. Außerdem waren ein Kraftfahrausbildungszentrum sowie ein SIRA-Stützpunktes unterstellt. 1997 unterstanden der Brigade weiterhin das Panzergrenadierbataillon 421 (Brandenburg an der Havel), das Panzergrenadierbataillon 422 (Brandenburg), das Panzerbataillon 423 (Brück), das Panzerbataillon 424 (Brück), das Panzerartilleriebataillon 425 (Lehnitz), die Panzerpionierkompanie 420 (Lehnitz) und das Jägerbataillon 581. Das Jägerbataillon 581 wurde im Herbst 1997 in Jägerbataillon 1 Berlin umbenannt und verließ die Brigade zum Standortkommando Berlin. Die Brigade stellte 1999/2000 Soldaten für das 3. GECONKFOR Kontingent auf dem Balkan. 2001/2002 war die Brigade als 4. GECONKFOR im Kosovo und in Mazedonien eingesetzt. 2002 leistete die Brigade Hilfe beim Hochwasser an der Oder.


title: Panzerbrigade 42

text: Das Panzerbataillon 423 und die Panzerpionierkompanie 420 wurden Ende 2002 aufgelöst. Zum 1. Januar 2003 wechselten das Panzergrenadierbataillon 421 und das Panzerartilleriebataillon 425 zur Panzergrenadierbrigade 1. Die Brigade wurde zum 30. Juni 2003 aufgelöst. Der Appell zur Auflösung erfolgte bereits am 4. Dezember 2002.


title: Panzerbrigade 42

text: Das Verbandsabzeichen der Brigade zeigte den Märkischen Adler im silbernen Feld, der in der heraldischen Darstellung wie im Wappen vom Land Brandenburg abgebildet ist. Das eigentliche Wappenschild unter dem silbernen Feld war rot-weiß und entsprach damit der Flagge Brandenburgs. Damit wies die Panzerbrigade 42 sowie alle sechs „neuen“ Brigaden mit Stationierungsort in den neuen Ländern ein ganz eigenes heraldisches Motiv auf, das nicht das Symbol der ursprünglich übergeordneten Division aufgriff, so wie dies bei den ersten 36 Brigaden des Heeres üblich war. Eine Erklärung hierfür mag auch sein, dass die Brigade zunächst als Heimatschutzbrigade ohne Zuordnung zu einer Felddivision aufgestellt wurde. Daher war auch der Rand der Brigade von einer silbernen Kordel mit eingeflochtenem schwarzen Faden eingefasst, obwohl diese Einfassung bis 1990 den Division vorbehalten war.


title: Liste der Mitglieder des Deutschen Bundestages (1. Wahlperiode)

text: Die Liste gibt einen Überblick über alle Mitglieder des Deutschen Bundestages der 1. Wahlperiode (1949–1953).


title: Rock Lee

text: Rock Lee (jap. , "Rokku Rī no Seishun Furu Pawā Ninden" für "Rock Lee no Seishun Full-Power Ninden") ist eine Manga-Serie des japanischen Zeichners Kenji Taira, die zwischen 2011 und 2014 in Japan erschien. Die Serie ist ein Ableger von "Naruto" von Masashi Kishimoto und dreht sich um die darin vorkommende Figur des "Rock Lee". Sie wurde 2012/3 als Anime-Fernsehserie adaptiert und in mehrere Sprachen übersetzt. Das Werk ist in die Genres Shōnen, Action und Comedy einzuordnen. Die Geschichte handelt über den jungen Rock Lee und seinen Lebenslauf und Rivalität mit Naruto Uzumaki und Sasuke Uchiha, denn Rock Lee schwärmt für die junge Sakura Haruno die aber Sasuke Uchiha liebt.


title: Rock Lee

text: Die Serie erzählt kurze Episoden aus dem Leben des jungen Ninjas Rock Lee. So muss er gemeinsam mit Tenten und Neji Hyūga, mit denen er ein Team bildet, das von Mighty Guy ausgebildet wird, Aufgaben erledigen. Auch Lees unerwiderte Liebe zu Sakura Haruno und seine Rivalität mit Naruto Uzumaki sind wiederkehrende Themen.


title: Rock Lee

text: Der Manga erscheint seit der Erstausgabe des Magazins "Saikyō Jump" vom 4. Dezember 2011 des Verlags Shueisha. Die Einzelkapitel kamen auch in sieben Sammelbänden heraus.


title: Rock Lee

text: Diese wurden von Kazé auch ins Französische übersetzt. Eine deutsche Fassung wurde von Carlsen Comics zwischen Juli 2013 und Januar 2016 veröffentlicht.


title: Rock Lee

text: 2012 produzierte das Studio Pierrot die Anime-Fernsehserie "Naruto SD: Rock Lee no Seishun Full-Power Ninden" im SD-Stil auf Grundlage des Mangas. Regie führte zunächst Masahiko Murata, ab Folge 27 dann Gorō Sessha. Kento Shimoyama entwarf das Konzept, von Chiyuki Tanaka stammt das Charakterdesign. Für die künstlerische Leitung war Sawako Takagi verantwortlich. Insgesamt entstanden 51 Folgen.


title: Rock Lee

text: Die Serie wurde ab dem 3. April 2012 von TV Tokyo in Japan ausgestrahlt, bei Crunchyroll wurden die Folgen zeitgleich mit englischen Untertiteln gestreamt in Nordamerika, dem Vereinigten Königreich und Irland, Australien und Neuseeland, Südafrika, die Niederlande, sowie Skandinavien. Später erschienen die Folgen auch auf DVD. Viz Media lizenzierte die Serie für Südamerika.


title: Rock Lee

text: Der Anime erschien zwischen dem 24. Januar 2018 und 24. Januar 2019 in insgesamt vier Volumes bei KSM Anime unter dem Titel "Naruto Spin Off! Rock Lee und seine Ninja Kumpels" auf DVD und Blu-ray mit deutscher und japanischer Synchronisation.


title: Rock Lee

text: Die Musik der Serie wurde komponiert von Jun Abe und Seiji Muto. Für die Vorspanne verwendete man die Lieder "Give Lee Give Lee Rock Lee" von Animetal USA und Hironobu Kageyama und "Love Song" von Okamoto's. Die Abspanne wurden mit folgenden Titeln unterlegt:


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Der Flugplatz Bamberg-Breitenau (ICAO-Code EDQA) ist der Sonderlandeplatz der oberfränkischen Stadt Bamberg. Er wurde von 1945 bis 2012 unter dem Namen "Bamberg Army Airfield" (ICAO-Code: ETEJ) von der US Army betrieben, aber bereits in dieser Zeit hauptsächlich für zivilen Flugverkehr genutzt. Heute ist der Flugplatz für Sport-, Segel- und Geschäftsflugzeuge für VFR und IFR Verkehr bis 10 t Höchstabflugmasse (MTOW) zugelassen, eine Betankungsanlage ist vorhanden. Betreiber sind die Stadtwerke Bamberg in Zusammenarbeit mit dem Aero-Club Bamberg e. V., der für die Abwicklung des Flugbetriebs verantwortlich ist.


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Der Flugplatz befindet sich zwischen den Haßbergen, dem Thüringer Wald und dem Fichtelgebirge nahe der Fränkischen Schweiz, ca. 3 km nordöstlich vom Stadtzentrum Bamberg in unmittelbarer Nähe des Autobahnkreuzes Bamberg (südlich der A 70 Schweinfurt – Bayreuth und westlich der A 73 Suhl – Nürnberg), nahe dem Berliner Ring (B 22) an der Zeppelinstraße in 96052 Bamberg. Er liegt auf einer Höhe von 811 ft/248 m über MSL sowie am Zusammentreffen der GAFOR-Gebiete 54/56/57; die Platzfrequenz beträgt 123,440 MHz. Besucher finden kostenlose PKW- und Fahrrad-Stellplätze vor. Der Flugplatz ist an das städtische Busnetz und den Verkehrsverbund Großraum Nürnberg (VGN) angebunden. Die Linie 914 fährt stündlich ab Haltestelle Bruckertshof in die Bamberger Innenstadt. Alternativ kann auch die Line 931 ab P+R Kronacher Straße genutzt werden. Diese fährt im 10- bis 15-Minuten-Takt, der Fußweg dorthin beträgt ca. 10 Minuten. Alle Informationen sowie Fahrplanauskünfte für Sonn- und Feiertage befinden sich auf den Internetseiten der Stadtwerke Bamberg.


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Weitere Informationen insbesondere zu den Betriebszeiten und PPR findet man auf der Website des Aero-Clubs Bamberg


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Am Flugplatz erfolgen in erster Linie zivile Starts und Landungen von Sport-, Segel- und Geschäftsreiseflugzeugen. Der Flugplatz wird dabei im Wesentlichen von zwei verschiedenen Interessengruppen genutzt: Zum einen vom Aero-Club Bamberg e.V für Motor-, Motorsegler-, Ultraleicht- und Segelflug, zum anderen von der Firma Brose und vom BHS Helikopterservice, inzwischen BHS Aviation, der in Kooperation mit der DC Aviation Stuttgart Helikopter-Charterflüge anbietet.


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Der starke Einbruch der Startanzahl im Jahr 2013 ist auf die Umbaumaßnahmen der Landebahn mit daraus folgendem Landeverbot zurückzuführen.


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Da eine weitere Verlängerung der Startbahn aufgrund örtlicher Gegebenheiten kaum möglich ist, gab es Überlegungen, gemeinsam mit Coburg einen neuen Verkehrslandeplatz zwischen den beiden Städten zu bauen, da auch Coburg einen neuen, größeren Verkehrslandeplatz plante. Ein möglicher Standort wäre bei Rattelsdorf gewesen. Jedoch wurden diese Pläne inzwischen fallen gelassen.


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Am 4. September 2017 veröffentlichte die Bayerische Staatsregierung eine Presseinformation, in der sie darüber informierte, dass zur dauerhaften Sicherung des Werkflugverkehrs mit Geschäftsflugzeugen in Oberfranken der Sonderlandeplatz Bamberg-Breitenau nach neuen luftfahrtrechtlichen Bestimmungen für den Instrumentenflugverkehr von Flugzeugen und Helikoptern ertüchtigt werden sollte. Die Umsetzung des Beschlusses fand ab 2019 bis Ende 2021 statt. Dabei wurden unter anderem die Beleuchtung der Start- und Landebahn sowie des Vorfelds erweitert, Anflughilfen und Wetteranlagen installiert sowie eine Notstromversorgung aufgebaut. Die Instrumentenflugverfahren sind zum 20. Dezember 2021 in Kraft getreten.


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Aus Lärmschutzgründen gilt über der Stadt die Mindestflughöhe von 3.000 ft MSL. Auch die Lage der Platzrunden wurde so gewählt, dass die benachbarten Anwohner möglichst wenig vom Flugbetrieb gestört werden.


title: Flugplatz Bamberg-Breitenau

text: Die Planungen für die Ausweisung eines Naturschutzgebietes auf dem Sonderlandeplatz laufen an, nachdem sich die Stadt Bamberg und der BUND Naturschutz darauf verständigt haben.


title: Luftbrunnen

text: Als Luftbrunnen werden unterschiedliche Anlagentypen bezeichnet, bei denen Luft entweder durch unterirdische Hohlräume oder das Erdreich strömt oder bei denen durch Kondensation Feuchtigkeit aus der Umgebungsluft gewonnen wird.


title: Luftbrunnen

text: In den meisten Luft-Erdwärmeübertragern wird die Luft durch Rohrleitungen geführt. Im Sonderfall eines "Luftbrunnens" strömt die Luft stattdessen entweder direkt durch durchlässiges Erdreich, durch Kiespackungen oder durch andersartige unterirdische Hohlräume.


title: Luftbrunnen

text: Eine Radonbelastung der transportierten Luft durch direkten Kontakt mit Erdreich oder radonbelastetes Gestein bei Schotterschüttung sollte aus gesundheitlichen Gründen vermieden werden. Der Kontakt mit dem Erdreich kann durch den Einbau einer Folie zwischen eingebrachtem Schotter und dem Erdboden vermieden werden.


title: Luftbrunnen

text: Zur Altlastenbeseitigung und Dekontaminierung von Erdreich, welches mit leichtflüchtigen Lösemitteln belastet ist, werden Luftbrunnen angelegt, aus denen die Bodenluft abgesaugt werden kann, etwa mit Seitenkanalverdichtern oder Drehschieber-Kompressoren. Typischerweise werden hierzu Bohrungen mit einem Durchmesser von 300 mm vorgenommen und mit Filterschlitzrohr und Filterkies ausgefüllt. Die Abdichtung zur Umgebungsluft erfolgt durch Quellton oder Beton.


title: Luftbrunnen

text: Schon in der Antike waren Luftbrunnen (französisch „Puits aerien“, englisch „Air well“ (condenser)) bekannt. Sie dienten der Raumkühlung und Wassergewinnung aus der Luft. Die bisher älteste bekannte Anlage dieser Art ist der Luftbrunnen, der von den Hunnen zerstörten, ursprünglich griechischen Kolonie Teodosia auf der Krim aus dem 4. Jahrhundert v. Chr.


title: Luftbrunnen

text: Das Prinzip beruht auf der hohen Temperaturdifferenz zwischen Außen- und Innen- bzw. zwischen Tages- und Nachttemperatur, die die Luftfeuchtigkeit kondensieren lässt.


title: Luftbrunnen

text: Ob es möglicherweise ältere Brunnen gibt, welche dem Konstruktionsprinzip des in der Oeconomischen Encyclopädie von Johann Georg Krünitz beschriebenen unterirdischen Luftbrunnens entsprechen, wird derzeit von Archäologen und Ingenieuren anhand des Brunnens von Santa Cristina bei Paulilatino in Sardinien erforscht. Es ist noch unklar, ob die produzierte Menge an Wasser ausreichend war, um die Wassergewinnung als Grund der Erbauung annehmen zu können.


title: Luftbrunnen

text: Der belgische Ingenieur Achille Knapen hatte sich mit den Möglichkeiten beschäftigt, Bauwerke zu entfeuchten.


title: Luftbrunnen

text: Inspiriert durch die Arbeit des Franzosen Leon Chaptal erbaute er 1931 innerhalb von 18 Monaten einen Luftbrunnen auf einem 180 Meter hohen Hügel über Trans-en-Provence.


title: Luftbrunnen

text: Der heute etwas baufällige Turmbau in Trans-en-Provence ist 14 Meter hoch, hat Wanddicken bis zu 3 Meter und erregte bei seiner Erbauung das öffentliche Interesse.


title: Luftbrunnen

text: Die feuchtwarme Aussenluft kann durch eine Anzahl von Öffnungen ins Innere strömen, kühlt sich an einer massiven Betonsäule ab, sinkt herab und tritt weiter unten wieder aus dem Bauwerk aus. Beim Abkühlen kondensiert die in der Luft enthaltene Feuchtigkeit an der Säule und wird aufgefangen.


title: Luftbrunnen

text: Nach Chaptals Erkenntnissen sollte die Kondensationsfläche rau sein und eine niedrige Oberflächenspannung besitzen. Die zentrale Betonsäule wurde daher mit hervorstehenden Schieferplatten bestückt, deren sichtbare Kanten nahezu vertikal ausgerichtet waren, um den Abfluss zu begünstigen. Die Wasserausbeute war jedoch enttäuschend und lag nur bei wenigen Litern pro Tag.


title: Luftbrunnen

text: Seit dem 21. Jahrhundert werden Metallorganische Gerüstverbindungen erprobt, die in der Lage sind auch kleine Mengen Luftfeuchtigkeit in trockenen Regionen zu adsorbieren. 2019 konnte mit einem Kilogramm MOF-303 bis zu 1,3 Liter Wasser pro Tag gewonnen werden. Die Erfinder gehen allerdings von einer zukünftigen Steigerung auf acht bis zehn Liter pro Tag aus.


title: Luftbrunnen

text: Das Wiener Burgtheater wird nach wie vor über eine komplexe Luftbrunnenanlage mit konditionierter Frischluft versorgt. Dieses Belüftungssystem, das in seinen wesentlichen Teilen seit den 1880er Jahren unverändert erhalten geblieben ist, belegt, wie Gebäudekonditionierung über einen langen Zeitraum hinweg energieeffizient bewerkstelligt werden kann.


title: Luftbrunnen

text: Die Zuluft sinkt durch das Einlaufwerk, einem Brunnenschacht mit sechs Metern Durchmesser, in eine Tiefe von zehn Metern unter Bodenniveau. Von dort führt ein einhundert Meter langer Tunnel die Zuluft, welche nun durch Bodenenergie konditioniert wird, zur Lüftungszentrale. Im Winter wärmt der Erdmassespeicher die kalte Außenluft vor, während im Sommer die heiße Außenluft abgekühlt wird. Analoge Prozesse laufen zum Luftfeuchtigkeitsausgleich ab, wobei die mit porösem Kalkputz überzogenen Ziegelmauern des Zulufttunnels als Feuchtigkeitspuffer dienen. Über die unterirdische Lüftungszentrale wird die Zuluft nun weiter spezifisch nach Bedarf konditioniert und über ein hochkomplexes System aus Gängen, Schächten und Kammern im gesamten Gebäude verteilt.


title: Luftbrunnen

text: Der höchste Dachpunkt des Wiener Burgtheaters wird von der Auslassöffnung des historischen Belüftungssystems, den sogenannten „Blasengel“, eingenommen. Diese figurale Blechtreibarbeit, ist in ihrer technischen Funktion eine Windfahne, welche die Austrittsöffnung des Fortluftkanals selbstregulierend mit reiner Windenergie seit über 130 Jahren fortwährend ins Lee dreht.


title: Luftbrunnen

text: Die Thematik einer hygienisch notwendigen und krankheitspräventiven Lüftungs- und Heizungstechnik hat im 19. Jh. vom (Militär-)Spitalswesen ihren Ausgang genommen. Am Josephinum (Wien) bzw. im daran angeschlossenen Garnisonsspital führte der Chirurg Dr. Carl Böhm (1827–1901) ab 1860 systematisch Experimente und vergleichende Untersuchungen durch. Nach den daraus gewonnenen Erkenntnissen, dem Prinzip der Krankheitsprophylaxe durch Lufthygiene, plante Carl Böhm auch die Luftbrunnenanlage des Wiener Burgtheaters. Einer der nach wie vor bedeutenden Vorzüge des Böhm'schen Belüftungssystems im Burgtheater besteht darin, dass die Zuluft großflächig durch den Boden des Parketts einströmt und sogleich senkrecht nach oben durch die Decke des Zuschauerhauses abgeführt wird. Dabei kommt es zu keiner Querverteilung potenziell kontaminierter Luft, wodurch ein mögliches Infektionsrisiko minimiert wird.


title: Luftbrunnen

text: Eine einfache Variante einer Luftvorwärmung wird durch einen sogenannten „Luftsiphon“ erreicht, der am Boden eines Schachtes oder eines ungenutzten Hausbrunnens mündet. Ein Luftsiphon ohne Luftvorwärmung besteht beispielsweise aus einem Luftkanal, der von einem Kellerfenster, einem Luftschacht oder einer Lüftungsöffnung zum Kellerboden geführt und den Eintritt von Frischluft ermöglicht, die etwa von einer raumluftabhängigen Heizanlage benötigt wird, während zugleich des Entweichen warmer aufsteigender Raumluft nach außen verhindert wird. Kalte Außenluft, die zunächst zum Boden eines Schachtes sinkt, erwärmt sich beim Aufsteigen an den Wänden des Schachts. Zu beachten ist, dass im Schacht befindliche Wasserleitungen im Winter einfrieren können.


title: Luftbrunnen

text: In Wintergärten wird mitunter ein sogenanntes „Hypotauscher“-System eingesetzt, mit dem Überhitzung und Zugluft vermieden werden können. In der warmen Luft im Wintergarten verdunstet Wasser (Gießwasser oder Springbrunnenwasser) und entzieht damit der Luft Wärme; die aufgestiegene feuchte Luft wird an der höchsten Stelle des Wintergartens mechanisch abgesaugt und durch Hypokausten-Rohre geleitet, die im Fußboden oder den Wänden des Gebäudes verlegt sind. In den Hypokausten kondensiert der Wasserdampf und die freigesetzte Kondensationswärme wird an das Bauwerk abgegeben. Die entfeuchtete Luft wird anschließend wieder in den Wintergarten geleitet und ermöglicht die weitere Abkühlung durch Verdunstung.


title: Parlamentswahlen in Italien 2001

text: Die Parlamentswahlen in Italien 2001 fanden am 13. Mai 2001 statt. Die seit 1996 regierende Mitte-links-Koalition wurde nicht wiedergewählt, deren Bündnis L’Ulivo unter Francesco Rutelli unterlag dem Mitte-rechts-Bündnis Casa delle Libertà unter Silvio Berlusconi, der im Wahlkampf einen „radikalen Wechsel“ der italienischen Politik versprach.


title: Parlamentswahlen in Italien 2001

text: Durch die Erfindung von Liste Civette führten jedoch die Wahl zu dem paradoxen Ergebnis, dass nicht alle Parteien des Bündnisses die ihnen nach den im Wahlgesetz verankerten Proportionalitätsgesichtspunkten zustehenden Parlamentssitze besetzen konnten, da sie in einigen Regionen nicht über genügend Kandidaten verfügten. Dies galt insbesondere für die Forza Italia von Silvio Berlusconi. Ihr fehlten sogar 12 Kandidaten.


title: Parlamentswahlen in Italien 2001

text: Insgesamt gewannen die beiden Listen zusammen 360 von 475 Direktmandate und somit die Mehrheit erhielten, aber weniger als 0,2 Prozent der Stimmen.


title: Parlamentswahlen in Italien 2001

text: Die Mitte-rechts-Parteien des Casa delle Libertà bildeten eine Mehrheitsregierung unter Berlusconi. Das Kabinett Berlusconi II regierte Italien vom 11. Juni 2001 bis zum 23. April 2005.


title: Hate über alles

text: Hate über alles ist das 15. Studioalbum der deutschen Thrash-Metal-Band Kreator. Es wurde am 10. Juni 2022 bei Nuclear Blast veröffentlicht.


title: Hate über alles

text: Im Juli 2018 kündigte Sänger Mille Petrozza an, dass die Band im Jahre 2019 keine Konzerte spielen werde, um sich auf das neue Studioalbum vorbereiten zu können. Er hoffte damals auf eine Veröffentlichung im Sommer 2020. Ein Jahr später verließ der Bassist Christian „Speesy“ Giesler nach rund 25 Jahren die Band. Sein Nachfolger wurde Frédéric Leclercq, der zuvor unter anderem bei Dragonforce spielte. Zusammen mit Leclerq spielte die Band das Lied "666 – World Divided" ein, das am 10. April 2020 zusammen mit dem Lied "Checkmate" von Lamb of God auf der Split-Single "666 – World Divided / Checkmate" veröffentlicht wurde. Eine unter dem Namen "State of Unrest" geplante gemeinsame Tournee durch Europa musste wegen der COVID-19-Pandemie verschoben werden.


title: Hate über alles

text: Gitarrist Sami Yli-Sirniö verkündete im September 2020, dass sich die Musiker in einem Studio in Essen zusammengefunden haben, um neue Lieder zu schreiben, arrangieren und um Demos aufzunehmen. Die Band würde die Zeit nutzen, um „sich neu zu erfinden“. Die Band wählte dafür die "Nemesis Studios" des Caliban-Gitarristen Marc Görtz. Am längsten arbeitete Petrozza am Titellied, welches fünf verschiedene Titel und Refrains hatte, bevor es fertig gestellt wurde. An Silvester 2020 verkündete Sänger Mille Petrozza, dass er mehr als 15 Lieder für das neue Album geschrieben habe. Er bezeichnete das Jahr 2020 als das bisher produktivste seines Lebens. Allerdings würde die Band nicht mehr mit Jens Bogren zusammenzuarbeiten, der die beiden Vorgängeralben "Phantom Antichrist" und "Gods of Violence" produzierte.


title: Hate über alles

text: Sänger Mille Petrozza wollte für "Hate über alles" musikalisch „ein bisschen greifbarer und kompakter werden“. Die Band wollte „eingängige Songs schreiben, die die Leute live feiern können“. Darüber hinaus kritisierte Petrozza, dass „im Thrash oder generell im Metal vermeintliche Genre-Regeln bisweilen wichtiger sind als die Qualität der Songs“. Ihm wäre „das Genre im Grunde aber egal“, es würde „nur gute und schlechte Songs geben“.


title: Hate über alles

text: Im September 2020 begannen die Aufnahmen in den Hansa Studios in Berlin. Als Produzent wählten Kreator den US-Amerikaner Arthur Rizk aus, der zuvor mit Bands wie Code Orange oder Soulfly zusammengearbeitet hat und von Arch-Enemy-Gitarristen Michael Amott empfohlen wurde. Für Produzent Arthur Rizk waren die Berliner Hansa-Studios ein ungewohntes Arbeitsumfeld, jedoch konnte er sich recht schnell mit dem dortigen technischen Gerätepark vertraut machen. Mille Petrozza erklärte, dass er Rizks Arbeiten mit „Ghostemane“, Power Trip und Cavalera Conspiracy hervorragend klängen. Für das abmischen wollte die Band zunächst jemand anderen engagieren. Als Mille Petrozza dann das von Rizk produzierte und gemischte Album "Strength" von Unto Others hörte, entschloss er sich, dass Rizk auch "Hate über alles" mischen sollte. Laut Mille Petrozza sei Rizk ein „lockerer Typ“ und es sei „eine andere Art des Arbeitens gewesen“. Rizk spielte der Band einige seiner Produktionen vor, was Petrozza „inspirierend“ fand und als „Zusammenkommen von Metal-Nerds“ bezeichnete.


title: Hate über alles

text: Das Schlagzeug von Jürgen „Ventor“ Reil wurde klassisch auf Tonband aufgenommen und später in digitale Form konvertiert. Das im April 2020 veröffentlichte Lied "666 – World Divided" wurde nicht für das Album verwendet, da es laut Mille Petrozza vom Sound her nicht zu den restlichen Liedern des Albums gepasst hätte. Bassist Frédéric Leclerq erinnerte sich, dass es während der Aufnahmen zu einem kurzen Streit wegen einer Klangfolge kam, was dazu führte, dass Gitarrist Sami Yli-Sirniö fünf Noten neu einspielen musste.


title: Hate über alles

text: Als Gastmusiker sind Drangsal beim Intro "Sergio Corbucci Is Dead" und "Conquer and Destroy" sowie Sofia Portanet bei "Midnight Sun" zu hören. Petrozza sang zuvor als Gast bei einem Lied von Portanet, welches zum Zeitpunkt der Veröffentlichung von "Hate über alles" noch nicht veröffentlicht war. Eigentlich sollte Portanet bei einem nicht näher bezeichneten anderen Titel als Gast auftreten, den sie aber nicht gut fand. Darüber hinaus ist der Kraftsportler Patrik Baboumian bei dem Lied "Strongest of the Strong" zu hören. Für die Orchestration arbeiteten Kreator wie schon beim Vorgängeralbum "Gods of Violence" bei drei Liedern mit der italienischen Band Fleshgod Apocalypse zusammen. Allerdings wären die Orchestrierungen weiter in den Hintergrund gerückt und die für das Lied "Conquer & Destroy" wurde erst gar nicht verwendet. Eine spätere Veröffentlichung dieser Orchesterversion im Rahmen einer EP hält Petrozza für möglich.


title: Hate über alles

text: Der Albumtitel und das von Eliran Kantor gestaltete Albumcover wurden am 3. Februar 2022 bekannt gegeben. Einen Tag später folgte mit dem Titellied die erste Single mitsamt Musikvideo. Das Video wurde kritisiert, da es einen Aufruhr gegen Polizisten zeigt und am Gedenktag an die Tötung zweier Polizisten im Landkreis Kusel erschien. Mille Petrozza bedauerte das „unglückliche Timing“, wehrte sich aber in Interviews gegen Anschuldigungen, dass die Band Gewalt gegen Polizisten unterstütze. Das Video wäre inszeniert und übertrieben.


title: Hate über alles

text: Am 8. April 2022 folgte das Musikvideo für das Lied "Strongest of the Strong", bei dem der Kraftsportler Patrik Baboumian zu sehen ist. Laut Mille Petrozza würde Baboumian viele seiner Werte teilen. Die dritte Single "Midnight Sun" erschien samt Video am 6. Mai 2022. Mit der Albumveröffentlichung erschien mit "Become Immortal" die vierte Single. In dem Musikvideo ist die Essener Band "Destroy Them" zu sehen.


title: Hate über alles

text: Album- und Songtitel leiten sich von dem Song "California über alles" der amerikanischen Punk-Rock-Band Dead Kennedys ab. Mit dem Albumtitel kritisiert Sänger Mille Petrozza das Kommunikationsverhalten der Menschheit miteinander im Zeitalter der Sozialen Medien sowie der Tendenz, auf andere Meinungen pauschal mit Hasskommentaren zu reagieren oder ohne erkennbaren Willen zum konstruktiven Austausch einfach gegen alles stellen.


title: Hate über alles

text: Die Lieder "Killer of Jesus" und "Crush the Tyrants" kritisieren die Fremdbestimmung durch religiöse Autoritäten und dem blinden Folgen dieser. "Strongest of the Strong" ist den Menschen gewidmet, die danach streben, eine Macht des Guten in einer Welt voll von Bösen zu werden. Das Lied "Become Immortal" ist autobiographisch. Petrozza behandelt die Anfangstage der Band, wie sie 1984 die ersten Demos einspielten und ein Jahr später in Berlin das erste Kreator-Album aufnahm und erinnert sich an Freunde und Weggefährten, die zwischenzeitlich verstorben sind. Das Lied wurde dem Album "Die Unendlichkeit" des Tocotronic-Sängers Dirk von Lowtzow inspiriert. Der Titel "Midnight Sun" wurde von dem Film "Midsommar" inspiriert. "Demonic Future" befasst sich mit den fremdenfeindlichen Protesten in der sächsischen Stadt Freital im Jahre 2015. "Dying Planet" handelt von der andauernden Zerstörung der Umwelt durch den Menschen.


title: Hate über alles

text: Das deutsche Magazin Metal Hammer kürte "Hate über alles" zum „Album des Monats“. Für Kreator war es das fünfte Album in Folge, welches diese Auszeichnung erhielt. Sebastian Kessler schrieb, dass die Band es „tatsächlich schafft, immer noch einen draufzusetzen“. Kreator „scheuen seit jeher nicht vor Weiterentwicklung, Modernisierungen und Blicken über den Tellerrand zurück“, was ihre Musik „frisch, interessiert und interessant hält“. Die Band klingt „völlig ungezwungen, mannigfaltig und grundehrlich“, wofür Kessler 6,5 von sieben Punkten vergab. Auch im deutschen Magazin Rock Hard wurde "Hate über alles" zum „Album des Monats“ gekürt. Sebastian Schilling beschrieb das Album als „Rückbesinnung auf klassische Tugenden, ohne dass die Band auf die Retro-Karte setzt“, sowie als „eine fast perfekte Platte, die sich mit dem Nuller-Jahre-Meilenstein "Violent Revolution" messen kann“. Schilling vergab neun von zehn Punkten. Angela Davey vom britischen Magazin Kerrang! hingegen kritisierte, dass dem Album nach dem Lied "Strongest of the Strong" die „Räder abfallen würden“. Wer sich „das Album anhören möchte, sollte nach diesem Lied aufhören um sich von der Enttäuschung eines konfusen Mixes aus New Wave of British Heavy Metal und Power Metal zu bewahren“. Davey vergab zwei von fünf Punkten.


title: Alexander von der Mark

text: Graf Friedrich Wilhelm Moritz Alexander von der Mark („das Anderchen“) (* 4. Januar 1779; † 1. August 1787 in Berlin) war ein illegitimer Sohn König Friedrich Wilhelms II. von Preußen und seiner Geliebten, der Gräfin Wilhelmine von Lichtenau.


title: Alexander von der Mark

text: Nach der Thronbesteigung seines Vaters 1786 wurden er und seine Schwester Marianne von der Mark mit dem gräflichen Titel des 1609 ausgestorbenen und von den preußischen Hohenzollern beerbten Hauses Mark in den Adelsstand erhoben. Nicht ganz auszuschließen ist, dass der Halbbruder des späteren Königs Friedrich Wilhelm III. im folgenden Jahr vergiftet wurde. Letzterer ließ die Gräfin Lichtenau gleich nach dem Tod des Vaters 1797 verhaften und enteignen.


title: Alexander von der Mark

text: Alexander wurde verewigt durch das 1788/89 von Johann Gottfried Schadow geschaffene Grabmal, das ursprünglich in der Dorotheenstädtischen Kirche in Berlin aufgestellt war und heute in der Berliner Alten Nationalgalerie als Dauerleihgabe der Dorotheenstädtischen Kirchengemeinde zu sehen ist.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Viktor-Adolph Wilhelm Otto Prinz zu Bentheim und Steinfurt (* 18. Juli 1883 in Potsdam; † 4. Juni 1961 in Burgsteinfurt, Münsterland) war seit 1919 Chef des Hauses Bentheim und Steinfurt.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt war ein Sohn des Fürsten Alexis zu Bentheim und Steinfurt (1845–1919) und seiner Frau Pauline zu Waldeck und Pyrmont (1855–1925). Diese war die zweite Tochter des Fürsten Georg Viktor (Waldeck-Pyrmont) (1831–1893) und dessen ersten Frau Prinzessin Helene von Nassau (1831–1888). Ihre Schwester Emma war Königin der Niederlande. Viktor besuchte das Gymnasium Arnoldinum in Burgsteinfurt. Er studierte Rechtswissenschaften in Bonn und wurde Mitglied des Corps Borussia Bonn. Seit 1908 arbeitete er als Rechtsreferendar. Er war Rittmeister im 1. Garde-Ulanen-Regiment und aktiver Offizier im 1. Weltkrieg, und erhielt mehrere Auszeichnungen. 1909 wurde er nach dem Verzicht seines älteren Bruders Eberwyn zum Erbprinzen.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Von 1910 bis 1918 vertrat er seinen Vater als erbliches Mitglied als Abgeordneter in der württembergischen Kammer der Standesherren.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Mit dem Tod seines Vaters am 21. Januar 1919 wurde er zum 5. Fürsten zu Bentheim und Steinfurt. Nach dem Ende der Monarchie und mit dem Inkrafttreten der Weimarer Reichsverfassung am 14. August 1919 wurde sein Titel zu einem Teil seines Nachnamens. Familienoberhaupt des Hauses Bentheim und Steinfurt blieb er bis zu seinem Tod.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Sein Sohn Alexis Prinz zu Bentheim und Steinfurt war während des Zweiten Weltkriegs am 12. Dezember 1943 von Avignon aus zu seinem ersten Feindflug gestartet, kehrte nie zurück und gilt bis heute als „über See vermisst“.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt war evangelisch-reformierter Konfession. Er starb am 4. Juni 1961 im Alter von 77 Jahren in Burgsteinfurt und wurde auf dem fürstlichen Familienfriedhof im Bagno beigesetzt. Da der älteste Sohn Alexis im Krieg fiel, wurde der jüngere Sohn Christian neues Familienoberhaupt.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Am 9. September 1921 heiratete Viktor Adolf auf Schloss Ratibořice Stephanie zu Schaumburg-Lippe (* 19. Dezember 1899; † 2. Mai 1925), Tochter des Prinzen Friedrich zu Schaumburg-Lippe (1868–1945) und der Prinzessin Louise von Dänemark (1875–1906), Tochter des dänischen Königs Friedrich VIII.


title: Viktor Adolf zu Bentheim und Steinfurt

text: Nachdem Stephanie 1925 während der Entbindung von den Zwillingen gestorben war, heiratete Viktor am 30. Juni 1931 in Lich Rosa Helene von Solms-Hohensolms-Lich (* 14. August 1901; † 14. April 1963), Tochter des Reinhard Ludwig zu Solms-Hohensolms-Lich (1867–1951) und Marka Klara Rosa Gräfin zu Solms-Sonnenwalde-Pouch (1879–1965).


title: Datenbankdump

text: Teilweise oder ganze Auszüge aus einer Datenbank werden als Datenbankdump ("dump" = engl. für "Auszug") bezeichnet. Derartige Auszüge werden für die Datensicherung oder Portierung der Datenbank erstellt.


title: Datenbankdump

text: Ein Datenbankdump kann aber auch nur die Struktur der Datenbank ohne Daten beinhalten. Ein derartiger Abzug der Datenbank wird z. B. verwendet, um Entwicklungen eines Projektes von einer Testdatenbank in eine produktive Datenbank zu überführen.


title: Datenbankdump

text: Die Form eines solchen Extrakts unterscheidet sich je nach Anwendung. Das Produkt kann dabei eine komprimierte Datei für eine Datensicherung sein oder auch eine Liste von SQL-Befehlen.


title: Datenbankdump

text: Der Vorteil liegt dabei in der Unabhängigkeit der Daten. Über einen Dump lassen sich die Daten über verschiedene Versionen hinweg problemlos wieder in die Datenbank zurückspielen, es ist auch ein Portieren in ein anderes Datenbanksystem möglich.


title: Datenbankdump

text: Hier wird eine Tabelle mit zwei Zeilen befüllt. Der Dump ist somit für diverse SQL-basierende Datenbanken lesbar.


title: Pharmakon

text: Pharmakon (Plural Pharmaka, wie lateinisch "pharmacum" und griechisch-lateinisch "pharmacon" von griechisch "φάρμακον" „Gift, Droge, Arznei, Medikament, Heilmittel, Purganzium“) steht für:


title: Phenylacetonitril

text: Phenylacetonitril ist eine bei Raumtemperatur als farblose (chem. rein, meist aber gelbliche) Flüssigkeit vorliegende, sehr giftige chemische Verbindung.


title: Phenylacetonitril

text: In der Natur findet sich Phenylacetonitril in Gartenkresse. Es ist im Sekret der Wüstenheuschrecke enthalten und wird von Insekten als Duftstoff (Pheromon) benutzt.


title: Phenylacetonitril

text: Phenylacetonitril 2 kann über Chlorierung von Toluol 1 zu Benzylchlorid und nachfolgende Umsetzung mit Natriumcyanid in Ethanol entsprechend der Kolbe-Nitrilsynthese synthetisiert werden.


title: Phenylacetonitril

text: Phenylacetonitril wird als Zwischenprodukt in der chemischen Industrie und als Riechstoff verwendet. Die Verbindung ist der Ausgangsstoff für die Herstellung von Phenylessigsäure.


title: Yael Ronen

text: Yael Ronen () [] (* 16. September 1976 in Jerusalem) ist eine österreichisch-israelische Theaterregisseurin und Autorin. Im deutschsprachigen Theater wurde sie „eine Art Generalsekretärin für Weltkonflikte“. und „Meisterin der Deeskalationskomik“ bezeichnet. Humor und Emotionen spielen in ihren Inszenierungen eine große Rolle. Meist entwickelte sie ihre Stücke im Probenprozess zusammen mit dem jeweiligen Ensemble. Yael Ronens Stücke haben meist einen aktuellen Hintergrund.


title: Yael Ronen

text: Seit der Spielzeit 2013/2014 ist sie Hausregisseurin am Maxim-Gorki-Theater in Berlin, arbeitete aber auch für das Schauspielhaus Graz, seit der Spielzeit 2015/2016 für das Volkstheater Wien und in der Spielzeit 2016/2017 für die Münchner Kammerspiele unter der Intendanz von Matthias Lilienthal. 2013 erhielt sie den Nestroy-Theaterpreis, 2017 den Europäischen Theaterpreis. Mehrere ihrer Stücke wurden zum renommierten Berliner Theatertreffen und zu den Autorentheatertagen am Deutschen Theater Berlin eingeladen.


title: Yael Ronen

text: Yael Ronen ist familiär vom Theater geprägt: Ihre Mutter Rachel Hafler ist Schauspielerin, ihr Vater Ilan Ronen seit 2004 Intendant des Israelischen Nationaltheaters Habimah in Tel Aviv, ihr jüngerer Bruder Michael Ronen ist ebenfalls Regisseur.


title: Yael Ronen

text: Während ihres zweijährigen Militärdienstes in Israel war sie Kulturkorrespondentin. Danach studierte sie am Studio HB in New York City Szenisches Schreiben und Schauspiel, am Seminar Hakibbutzim College of Education in Tel Aviv drei Jahre lang Regie. Sie begann ihre Arbeit als Regieassistentin ihres Vaters. Seit 2002 schreibt sie Stücke und inszenierte sie in Israel und zunehmend auch im Ausland. In Deutschland wurde sie mit dem Stück "Plonter" bekannt.


title: Yael Ronen

text: Sie lebt in Berlin und hat bisher in Israel, im deutschsprachigen Raum, aber auch in anderen europäischen Ländern inszeniert. Sie war bis 2015 mit dem Schauspieler Yousef Sweid verheiratet und hat mit ihm einen Sohn.


title: Yael Ronen

text: In Yael Ronens jüngeren Arbeiten ist der Text für die Schauspieler nicht vorgegeben, sondern er entsteht in einem Gruppenprozess.


title: Yael Ronen

text: So stammt etwa das Material für die Szenen von "Dritte Generation" aus Beobachtungen, die die Mitglieder des Ensembles auf der Straße, im Bus oder in Geschäften gemacht haben und aus den Gesprächen, die sie miteinander geführt haben. In Ronens Bühnentexte fließen die Lebensgeschichten der Schauspieler und Schauspielerinnen ein, die Stücke sind eine Kombination aus Realität und Fiktion.


title: Yael Ronen

text: Meist sind die Texte erst kurz vor der Premiere fertig, die Sprache ist „schnörkellos und alltagstauglich“.


title: Yael Ronen

text: Die Schauspielerin Orit Nahmias war bisher in nahezu allen Produktionen von Yael Ronen am Maxim-Gorki-Theater vertreten und wird als Alter Ego der Regisseurin gesehen. Yael Ronen besetzt die Rollen in ihren Stücken teilweise auch „gegen den Herkunftsstrich“: So spielte Orit Nahmias mit blonder Gretchen-Flechtfrisur die polnische Nicht-Jüdin Yadwiga.


title: Yael Ronen

text: Yael Ronens Stücke haben meist einen aktuellen Hintergrund. Sie widmen sich komplexen, konfliktreichen Themen wie dem Verhältnis von jungen Israelis, Palästinensern und Deutschen oder Menschen, die aus dem ehemaligen Jugoslawien stammen. Positionen werden aufgezeigt, aber keine vereinfachenden Lösungen präsentiert. Auch wenn es kein Happy End gibt, liegt Hoffnung auf Verständigung in ihren Theaterprojekten.


title: Yael Ronen

text: Yael Ronen ist eine der wenigen Regisseurinnen, die mit israelischen und palästinensischen Schauspielern arbeitet, oft auch mit multinationalen Gruppen.


title: Yael Ronen

text: Paarbeziehungen und Geschlechterrollen spielen in den meisten Stücken von Yael Ronen eine große Rolle. Dies lässt sich an den selbst erarbeiteten Stücken zeigen, etwa an " Erotic Crisis", aber auch an Stücken nach literarischen Vorlagen wie etwa "Feinde – die Geschichte einer Liebe" (2016) nach dem Roman von Isaac Bashevis Singer. In der Inszenierung legt Ronen den Schwerpunkt auf das „Beziehungschaos“ und treibt das Singersche Frauenbild „kulturübergreifend und boulevard-spritzig ins Klischee: Was wären Männer ohne Frauen!“


title: Yael Ronen

text: Es komme, so Stefan Hilpold in "Theater heute", auf jedes „Quäntchen Moral (…) eine große Portion Witz, auf jede Banalität eine überraschende Volte.“


title: Yael Ronen

text: Seit ihrem Stück "Third Generation/Dritte Generation" aus dem Jahr 2008 ist das Prinzip dieser Regisseurin: „Yael Ronen geht dahin, wo es wehtut. Und macht darüber Witze. Der Holocaust ist dabei auf die eine oder andere Weise immer präsent.“


title: Yael Ronen

text: Die Schauspieler setzt sie auch „gegen den Herkunftsstrich“ ein. So spielte die Israelin Orit Nahmias 2016 in "Feinde – die Geschichte einer Liebe" mit blonder Gretchen-Flechtfrisur die polnische Nicht-Jüdin Yadwiga.


title: Yael Ronen

text: Für Yael Ronens Theaterstil, der feinsinnige, aktuelle Themenlagen aufgreift, wurde bereits ein eigener Gattungsname vorgeschlagen. Die Dramaturgin Irina Szodruch charakterisierte Ronens Technik so: „Die Schauspieler werden zu Figuren, das Erlebte wird zu einer Szene – es ist überspitzt, kombiniert mit anderen Teilen ihres Lebens oder der Biografie von jemand anderem, erweitert, verändert, gepaart mit Yael Ronens Fantasie.“


title: Yael Ronen

text: Die Regisseurin gilt als „schneller Brüter des Theaters“. Ihre Stücke wurden 2017 in einem Artikel in der Süddeutschen Zeitung als „das Originellste“ bezeichnet, „das man derzeit an deutschen Stadttheatern sehen kann.“


title: Yael Ronen

text: Yale Ronen inszenierte ein Stück an dem vom Ayham Majid Agha geleiteten auf zwei Jahre angelegte, von der Kulturstiftung des Bundes und der Stiftung Deutsche Klassenlotterie Berlin je zur Hälfte geförderte Modellprojekt "Exil Ensemble" am Maxim Gorki Theater in Berlin. Es soll Wege erarbeiten, um geflüchtete Künstler dauerhaft in die deutschen Ensembles zu integrieren. Eine Gruppe aus sieben Schauspielern und Performern, die aus Afghanistan, Syrien und Palästina geflüchtet sind, hat zwei Jahre lang, bis Herbst 2018, Festanstellungen in Vollzeit am Maxim Gorki Theater. Dieses Ensemble soll in jeder Spielzeit zwei eigene Produktionen entwickeln und sich ganz generell auf die Arbeit an deutschen Bühnen vorbereiten.


title: Yael Ronen

text: Im April 2017 präsentierte das "Exil Ensemble" am Maxim Gorki Theater seine erste Uraufführung, das Deutschlandprojekt Winterreise.


title: Yael Ronen

text: In diesem Stück weigert sich ein Wehrpflichtiger der israelischen Armee, seinen Dienst anzutreten. "Plonter" bedeutet "Verworren, Wirrwarr, Verstrickung". Klischees werden aufgebrochen: Im ersten Bild besucht ein palästinensisches Ehepaar eine jüdische Familie. Geplant war diese Einladung als Geste der Völkerverständigung. Doch weil die Gäste sich dem Opfer-Klischee der Gastgeberin so gar nicht anpassen wollen, kann es kein Happy End geben. Wie viele andere Stücke beruht auch dieses auf Erfahrungen, die Yael Ronen in ihrem eigenen Umfeld gemacht hat. Erstmals hat sie hier ein Stück mit einer Gruppe von Schauspielerinnen und Schauspielern aus verschiedenen Nationen gemeinsam erarbeitet.


title: Yael Ronen

text: In Yael Ronens Bearbeitung des Sophokles-Stoffes ist, anders als im Original, die Katastrophe bereits geschehen, als das Stück beginnt. Sie liegt also außerhalb des Ästhetischen. Schon die Eingangsthese des Stücks


title: Yael Ronen

text: Zwar glaubt Antigones Bruder Haimon, in seiner Schwester eine Komplizin gegen das von Vater Kreon verkörperte Reich des Staats gefunden zu haben. Er wird als Selbstmordattentäter enden. Sie aber will „nicht den Staat ändern, sie entzieht ihm den Glauben.“ Sophokles' Götter gibt es in diesem Stück nicht mehr.


title: Yael Ronen

text: Basis ist die Geschichte einer deutschen, einer israelischen und einer palästinensischen Familie zwischen Berlin und Jaffa in den Jahren 1939 bis 1949. Zwei Generationen später treffen sie erneut aufeinander und setzen sich mit Erinnerung, Schuld und den Rollen von Tätern und Opfern auseinander, mit einem hohen Maß an Selbstironie.


title: Yael Ronen

text: Verschiedene Orte, verschiedene Zeiten, bleibende Themen: Die Auseinandersetzung mit Identität, Glauben und Religion steht im Berlin der Gegenwart und in einem Jerusalem des Jahres 2071 im Zentrum.


title: Yael Ronen

text: Im Auftrag der israelischen Armee soll der Soldat Michael Fröhlich in Europa Vorträge halten, um deren Image zu verbessern. In Wien spricht ihn die Psychotherapeutin Michaela Aftergut an, weil sie unter den Papieren ihrer verstorbenen Großmutter Liebesbriefe und ein Foto von Michaels Großvater gefunden hat. Die Spurensuche deckt auf, dass die Liebesbeziehung der beiden Großeltern durch die Auswanderung von Michaels Großvater nach Palästina 1936 ein Ende fand, auch, weil dieser mit seinem Wiener Leben abgeschlossen hatte. Michael findet heraus, dass sein Großvater beim jüdischen Sportverein Hakoah Wien Fußball spielte.


title: Yael Ronen

text: In diesem Stück werden Geheimnisse aufgedeckt, und bislang verborgene Seiten von Menschen kommen ans Licht: Michaela nimmt ihre jüdische Identität an, Michael fühlt seine österreichischen Wurzeln und Michaelas Mann Oliver entdeckt seine Homosexualität.


title: Yael Ronen

text: Die wahre Geschichte von Osama und Jasmin ist Grundlage dieses Stücks: Die Israelin Jasmina emigriert nach Österreich, um dort für Osama, der aus Palästina nicht ausreisen darf, Asyl zu erlangen. Auch andere Handlungsstränge zeigen Menschen in Spannungsfeldern zwischen unterschiedlichen Nationalitäten.


title: Yael Ronen

text: Dieses Stück basiert auf einer Reise des Ensembles, dem fünf Schauspieler aus dem ehemaligen Jugoslawien, eine Deutsche und eine Israelin angehören, nach Bosnien. In Begegnungen mit Familienmitgliedern und Fachleuten brechen Emotionen auf. Besonders in der Konfrontation von Jasmina Music und Mateja Meded wird spürbar, welch existentielle biografische Veränderung der politische Konflikt zur Folge hatte: Beide sind ohne ihre Väter aufgewachsen; der eine ist ein mutmaßlicher Kriegsverbrecher, der keinerlei Reue für seine Taten zeigt, der andere wurde bei einem Pogrom in Bosnien getötet. Im Zentrum stehen die Themen Täter und Opfer, Vergessen, Erinnerung und Verzeihen, Vorurteile und blinde Flecken in der Wahrnehmung.


title: Yael Ronen

text: Dieses Stück wurde von der Kritik sehr gelobt: „Entstanden ist ein berührender Theaterabend, der durch die stellvertretende Versöhnung von Kriegskindern fast selbst zum historischen Ereignis wird.“ Die Fachzeitschrift Theater heute stufte Common Ground als eine der "Inszenierungen des Jahres 2014" ein.


title: Yael Ronen

text: "Erotic Crisis" widmet sich, anders als frühere Stücke, keinem ernsten politischen Thema, sondern dem Privatleben: Es geht um Sex in Langzeitbeziehungen und im Singledasein, auch und gerade wenn er nicht stattfindet oder als schlecht empfunden wird. Das Stück zeigt „das häusliche Schlafzimmer zweier heterosexueller Großstadtpaare und einer überzeugten Singlefrau“ und lebt vom „genaue[n] und bewertungsfreie[n] Blick auf die Erfahrungen der Beteiligten“.


title: Yael Ronen

text: Das Stück spielt im Schauspielhaus Graz im Jahr 2018. Infolge einer Wirtschaftskrise wurde das Theater aus finanziellen Gründen geschlossen. Eine kleine Gruppe aus dem Ensemble versucht sich zu wehren und, auch unter Einbeziehung des Publikums, eine Solidargemeinschaft zu bilden. Beleuchtet werden Aspekte der beruflichen Realität von Schauspielern und die Frage, „welche Art von Gemeinschaft am Theater (schlimmer noch: am Stadttheater!) überhaupt möglich sein kann.“ Aber auch der Wert des Theaters für die Gesellschaft wird thematisiert. Das Stück endet mit der Räumung des Theaters durch die Polizei.


title: Yael Ronen

text: Yael Ronen benutzt hier nicht die Biografien der Schauspieler, sondern die Novelle Michael Kohlhaas von Heinrich von Kleist als „dramatisches Skelett“, das sie in die Gegenwart transportiert und auf zwei sich im Verlauf des Stücks begegnende Kohlhaas-Figuren aufspaltet: einen Berliner Fahrradfahrer, -händler und -erfinder, der von einem BMW-Fahrer beim rücksichtslosen Überholen über und über mit Dreck bespritzt wird, und den Unfallzeugen, einen palästinensischen Schafskäsehändler, der vom israelischen Geheimdienst als Kollaborateur eingestuft wurde und in Berlin Asyl beantragt hatte.


title: Yael Ronen

text: Mit viel Aktion, Humor und kurzweiligen Momenten wird ein „Protestbewegungs-Potpourri mit hohem Wiedererkennungs- und entsprechendem Amüsement-Faktor“ gezeigt. Nach Meinung von Eva Behrendt von Theater heute geriet bei dem Versuch, „…"Das Kohlhaas-Prinzip" in globale Zusammenhänge mit verschiedenen Rechtsauffassungen zu stellen […] der Kohlhaassche Kernkonflikt aus dem Fokus: Ist die Rechtsordnung überhaupt eine solche, wenn sie nicht für alle gleichermaßen verbindlich ist? Und wenn man sich wie Kohlhaas aus ihr verabschiedet und eben maßlos wird […], gleicht man dann nicht unweigerlich dem, was man eigentlich bekämpfen will?“.


title: Yael Ronen

text: „The Situation – das ist die vage Bezeichnung, in der im Nahen Osten Palästinenser wie Israelis die Komplexitäten ihres jahrzehntealten Konflikts beschreiben.“ In Berlin entsteht ein neuer Naher Osten: Menschen aus Israel und Syrien sind vor den Verhältnissen in ihren Heimatländern hierhergezogen, viele wohnen in Neukölln neben alt eingesessenen deutschen palästinensischen und libanesischen Familien. Es kommt zu „paradoxen Wiederbegegnungen“. Basis für das Stück waren die mit dem Nahost-Konflikt verbundenen Biographien der Schauspieler. In einem Deutsch- und Integrationskurs, der die lose Rahmenhandlung bildet, treffen sechs Darsteller aus Israel, Palästina, Deutschland und Syrien aufeinander, überfordert von "der Situation" und trotz allem dabei, um ein gutes Leben zu kämpfen. Am Wendepunkt, nach 90 Minuten „befreit belachtem Polit-Kabarett“ outet sich der Deutschlehrer als Migrant aus Kasachstan, ein "Masterpiece of Integration", aber immer noch ohne Antwort auf die Frage, die das ganze Stück bestimmt: Wer bin ich? Der Abend endet mit Beispielen des Unmöglichen, „das manchmal doch geschieht“ und einem „There is still hope for us.“


title: Yael Ronen

text: Tobias Becker veranlasste dieses Stück zu dem Urteil: „Ronens Inszenierungen bieten das vielleicht beste politische Kabarett, das es zurzeit in Deutschland zu sehen gibt, aber sie bieten noch mehr: Pathos.“ Für Christine Wahl ist der Theaterstil Ronens bereits ein Markenzeichen: „Ronen bleibt Ronen und schlägt am Ende garantiert einen ihrer gewitzten Haken, weil kluger Humor wahrscheinlich wirklich das wirkungsvollste Konfliktentkrampfungsmittel ist.“ Jens Schneider nannte "The Situation" in einem Artikel in der "Süddeutschen Zeitung" „eine herausragende Produktion, ein kraftvolles Stück“. 2016 wurde "The Situation" mit einer Einladung zum Berliner Theatertreffen und den Mülheimer Theatertagen ausgezeichnet. Im Simmer 2017 war "The Situation" zu Gast bei den Bregenzer Festspielen.


title: Yael Ronen

text: Die Geschwister Maryam und Elias und ihre (Ex-)Partner kommen nach langer Zeit wieder einmal in der Wohnung ihrer Kindheit zusammen – um die Beerdigung des Vaters der beiden zu organisieren. Das Modell "Familie" steht auf dem Prüfstand, neue Konzepte sind gefragt. Da erreicht die Gruppe der Anruf eines aus dem Irak geflohenen Cousins, der darum bittet, am Wiener Westbahnhof abgeholt zu werden. Krieg, Flucht und Neubeginn fordern die Hipster heraus. „Es sind die kleinen, persönlichen Widersprüche, die den Abend tragen; die sympathischen Bioladen-Egomanen mogeln sich durch das Leben, in dem es oft keinen klaren, politisch korrekten Weg gibt.“


title: Yael Ronen

text: Das Stück beleuchtet „die Widersprüche und Überforderungen eines Großstadtmilieus, das es sich in seinem guten Gewissen bestens eingerichtet hat. Helfen ist eine gute Sache – nur stimme gerade mal eben das Timing nicht.“ Es geht um die „Zwiespältigkeiten und Unklarheiten beim Versuch, wenn schon kein gutes, so doch ein moralisch passables Leben zu führen.“


title: Yael Ronen

text: Ronen schafft es, „Betroffenheitskitsch“ zu vermeiden, indem das Stück das Geschehen rund um die Ankunft des Geflüchteten „mit demselben ironischen Unernst verhandelt wie die Luxusprobleme zuvor.“


title: Yael Ronen

text: Geplant war "Lost and Found" im Auftrag der Intendantin Anna Badora als Stück über junge Menschen, die in den Heiligen Krieg ziehen. Doch eine Schauspielerin am Volkstheater erhielt plötzlich den Anruf eines Cousins aus dem Irak, der am Wiener Hauptbahnhof angekommen war und Hilfe brauchte. Auch bei der Konzeption dieses Stücks ließ Yael Ronen also Biografisches einfließen.


title: Yael Ronen

text: Wie es der Titel nahelegt, beschäftigt sich das Stück mit der Verdrängung und Verneinung von Leid und Gewalt im familiären und gesellschaftlichen Alltag.


title: Yael Ronen

text: Wenn Michael Jackson als Musterbeispiel für einen Verdränger das erste Kapitel des Stücks eröffnet, wird im Publikum das Wissen über dessen unglückliche Kindheit abgerufen und die idealisierte Welt auf der Bühne durch das Lachen als Schein entlarvt.


title: Yael Ronen

text: In episodischen Szenen öffnen die Figuren, drei Frauen und zwei Männer, den Zuschauern die Tür zu ihren Traumata: Jimmy (Dimitrij Schaad) berichtet, wie ihm als Kind sexuelle Gewalt angetan wurde. Marian (Maryam Zaree) stellt ihrer Mutter erstmals Fragen zur lange zurückliegenden gemeinsamen Flucht aus dem Iran und erfährt, dass die Eltern im Iran im Gefängnis waren, der Vater sich nur wegen der erwarteten Tochter nicht umbrachte, die Mutter vermutlich gefoltert und in den schwangeren Bauch getreten wurde, ihre Tochter dort mit verbundenen Augen zur Welt bringen musste. Dorit (Orit Nahmias) lässt die Zuschauer an einer schrecklichen Entdeckung teilhaben: Ihr Vater ermordete berufsmäßig Palästinenser, und das, was auf einem Hinweisschild als „römisches Bad“ bezeichnet wurde war einmal ein palästinensisches Dorf, das ihr Vater wohl geschleift hat. Olivio (Oscar Olivo) beschreibt ein Coming-out voller Verdrängungen im dominikanischen Milieu seiner Heimatstadt New York City, während hinter ihm die Mutter als aufgekratztes Carmen-Miranda-Double aufflackert. Shaydem (Çiğdem Teke) und Marian, ein lesbisches Paar mit Kind, reisen zur Hochzeit der Kusine in die Türkei und müssen ihre Beziehung dort verleugnen. Immer wieder werden kulturelle Unterschiede als Ursache und Rechtfertigung für Verdrängung genannt.


title: Yael Ronen

text: Auf Deutschlandradio Kultur sprach Tobi Müller von einer klugen Komödie, Ute Büsing urteilte, das Stück sei „überzeugend gemacht. Aber: Wuchtig.“


title: Yael Ronen

text: Kritisch wurde angemerkt, dass der Schwerpunkt des Verdrängten zu sehr im familiären Bereich liege und das Politisch-Gesellschaftliche zu kurz käme. Doch Georg Kasch vertrat die Meinung, die Suche nach dem Politischen im Privaten zeige gerade, wie durch Verdrängen Genozide und andere verleugnete Ungeheuerlichkeiten möglich werden.


title: Yael Ronen

text: Während Yael Ronen in früheren Stücken etwa mit einer gemeinsamen Reise ("Common Ground") oder einem Deutschkurs ("The Situation") eine stückinterne Begründung dafür präsentierte, warum die Figuren gemeinsam auf der Bühne stehen, verzichtet sie hier auf einen narrativen Rahmen und lässt nur durch einen Kostümwechsel den Wechsel von Charakter oder Eigenschaften deutlich werden. Dies, so die Kritik, bewirke, dass Schauspieler und Rolle stark verschmelzen, der Abend streckenweise „an eine Sketchparade“ erinnere und ausufere. Die Meinung zum Schluss des Stücks, einem LSD-Trip ins alles versöhnende Universum, rief ein geteiltes Echo hervor.


title: Yael Ronen

text: Mehrfach wurde beanstandet, das Stück sei „untheatral“, oft stünden die Schauspieler an der Rampe und sprächen ins Publikum. Häufig würden die Eltern ihren Kindern die verdrängten Geschichten in fiktiven Telefongesprächen erzählen, es würden Videoprojektionen eingespielt, aber szenisch finde fast gar nichts statt. Der emotionale Höhepunkt liege zu weit vorne. Doch zeige "Denial" auch sehr eindrucksvolle und für die Regisseurin typische Momente. Ein Beispiel dafür sei die Szene, in der Marian ihr Geheimnis offenbart. Es gelinge Ronen, durch die Verschmelzung von Erfundenem und biografischer Wirklichkeit der Schauspieler in den Zuschauern den Verdacht zu wecken, Marians Mutter sitze im Publikum und höre die verzweifelten Fragen ihrer Tochter gerade zum ersten Mal. Die Zuschauer blicken in dieser Szene auf den Rücken der Schauspielerin und die leicht verschwommene Projektion ihres Gesichts auf den von oben herabhängenden Papierstreifen. Die maximale Spannung des Stücks, so Franz Wille in Theater heute, sei erreicht, wenn Marians Gesicht „langsam immer mehr die Fassung verliert, wenn [Marian] sich schmerzhaft zu den peinigenden Fragen durcharbeitet, bis sie fast abbrechen muss und sich am Ende bei ihrer Mutter dafür entschuldigt, dass sie erst in diesem Stück wagt, sie darauf anzusprechen.“ Trotz komödiantischem Handwerk, hartem Zupacken und vielen Spielverwirrebenen zwischen Text und Biografie der Menschen auf der Bühne könne Yael Ronen am Ende doch die Gefühle der Zuschauer freisetzen, besonders die dunklen. Besonderen Anklang fand bei der Kritik eine Szene mit Schaad als Bauchredner.


title: Yael Ronen

text: Die erste Münchner Inszenierung von Yael Ronen sollte ursprünglich Beziehungen im digitalen Zeitalter behandeln. Doch während der Proben ereignete sich der Anschlag in München 2016. Das Ereignis hatte eine tiefgreifende Wirkung auf das Ensemble, die dazu führte, dass die durch die Tat ausgelöste Angst und Schrecken zum Thema des Stücks wurde. Nun wird gezeigt, „wie die schreckliche Realität sich mit Angstvorstellungen und falsch verstandenen Erwartungshaltungen verbindet und noch schrecklichere Szenarien auf den Plan ruft“. Die Reaktionen der Schauspieler auf die Ereignisse werden zum Gegenstand des Stücks; dabei vermitteln die Akteure dem Publikum, dass sie durchaus auch in der ernsten Situation am Tag des Anschlags Rollen spielten und um ihre Wirkung als Schauspieler besorgt waren. So ließ etwa Wiebke Puls, die zur Tatzeit mit ihren Kindern in einer Theatervorstellung war, ihre Sprösslinge angesichts der Bedrohung malen, als „starkes Statement, dass wir sogar in Zeiten von Gewalt, Hass und Tod die Kunst wählen“ und freute sich, dass ihre Idee bei den anderen Zuschauern so gut ankam.


title: Yael Ronen

text: Die Süddeutsche Zeitung lobte den entlarvenden Humor des Stücks und sah es als wichtigen Beitrag gegen die Hysterie. Negativ bemerkt wurde dort, dass sich die Regisseurin „nicht auf die Kraft der Satire verlässt“, sondern eine „platte Moralkeule“ einsetzt: Ein Darsteller referiert „in aller Breite […], was statistisch gesehen eine größere Gefahr darstellt als der globale Terror – nämlich so ziemlich alles.“


title: Yael Ronen

text: Christine Dössel meinte, dass der Abend „zwar über die dunklen Tiefen des Themas […] allzu forsch hinwegwitzelt“ und kritisierte „politische Überkorrektheit und diskursive Beliebigkeit´“, lobte aber, dass das Stück „durch die Auflösung vielerlei Ängste im Gelächter auch etwas Befreiendes hat“.


title: Yael Ronen

text: Dieses erste von Yael Ronen und dem "Exil Ensemble" erarbeitete Stück wurde im April 2017 am Maxim-Gorki-Theater in Berlin uraufgeführt.


title: Yael Ronen

text: Zu dessen Vorbereitung begaben sich die Künstler mit Yael Ronen auf eine Busreise durch deutsche Landschaften, um das deutsche Wesen, deutsche Rituale und Geschichten zu erkunden. Sie besuchten zehn Städte in Deutschland, Österreich und der Schweiz, um dann dem Publikum vermitteln zu können, wie sie die Alteingesessenen, ihre Sitten und ihre Art des Zusammenlebens empfinden.


title: Yael Ronen

text: Im Stück will der Deutsche Nils Bohrmann seinen Kollegen auf einer Bustour Dresden, Weimar, München, Mannheim und Hamburg das „romantische und das klassische Deutschland zeigen“, auch in Zürich wird Station gemacht. Doch die Realität zeigt ein anderes Deutschlandbild: In Dresden muss das Ensemble auf dem Weg zum Hotel durch eine Pegida-Demonstration, und einer der Architekten des KZs Buchenwald bei Weimar baute später Gefängnisse in Syrien, die das Regime bis heute nutzt.


title: Yael Ronen

text: Vom Publikum wurde das Stück bei der Uraufführung mit „enorme[m] Jubel und Bravo-Rufe[n]“ aufgenommen. Auch von der Kritik gab es viel Lob: „Geistreich, mit kraftvoller Emotionalität und dem originellen Einsatz verschiedener Stilmittel, wie Schauspiel, Gesang, Tanz, Video, bildender Kunst“ werde das Leben der Geflüchteten in Deutschland gezeigt, „oft verblüffend witzig, aber auch sehr nachdenklich“.


title: Yael Ronen

text: Christine Wahl lobte den für Yael Ronen, die „Meisterin der Deeskalationskomik“ typischen „offensive[n] Entwaffnungswitz“, Tobi Müller sprach von „gelungene[r] Comedy“ und „gute[n] Boulevard-Dialoge[n]“. Doch es gab auch kritische Stimmen: Es käme „wenig zum szenischen Miteinander“ und „die einzelnen Stationen dieser Deutschland-Winterreise erstarr[t]en mehr oder weniger zu Allgemeinplätzen.“.


title: Yael Ronen

text: Das Stück, gemeinsam mit Roma und Romnja erarbeitet, wurde von der Kritik als „kraftvoller Selbstermächtigungsabend“ einer Minderheit gewürdigt und das von den Romakünstlern Damian Le Bas und Delaine Le Bas gezeichnete Wimmelbühnenbild besonders gelobt. Ulrich Seidler sprach in der Berliner Zeitung von einem „Wechselbad der Stile und Spiel- und Sprechhaltungen“ in "Roma Armee", sah aber den Stellenwert des Nationalstolzes im Stück kritisch.


title: Yael Ronen

text: Bei diesem am Wiener Volkstheater entwickelten Stück handelt es sich um die Fortsetzung von "Lost and Found" aus dem Jahr 2015.


title: Yael Ronen

text: In der Wohnung der Bloggerin Maryam, die mit ihrem schwulen Freund Schnute inzwischen ein Kind hat, soll eine von Red Bull gesponserte Reality-Soap mit dem Titel "Gutmenschen" gedreht werden. Die drei bilden mit Maryams Bruder Elias, seiner Freundin Klara und dem irakischen Cousin Yousif Ahmad „eine lose Sippe, einen weltkulturellen Zellularverband“. Yousifs Asylantrag wurde abgelehnt, und die Reality-Soap soll als Plattform benützt werden, um die Öffentlichkeit für sein Schicksal zu sensibilisieren.


title: Yael Ronen

text: "Der Standard" schrieb von „angemessene[m] Applaus für beherztes Theater zur Zeit: ohne Ewigkeitsanspruch, aber mit hohem Gebrauchswert.“, die Süddeutsche Zeitung fand, das Stück sei „weniger well-made als der Vorgänger“. Manches wirke „recht grob gestrickt. Aber die Gags zünden, und der unverblümt offensive Gestus der Aufführung hat etwas Erfrischendes.“


title: Yael Ronen

text: Bei einer Familienfeier wird „ein komplexes Geflecht von Abhängigkeiten, Lügen und offenen Wunden“ freigelegt, „in dem jeder mehr als nur eine Rolle spielt“.


title: Yael Ronen

text: Yael Ronen bringt hier mit ihrem Ensemble „das ganze Spektrum der #MeToo-Debatte auf die Bühne“. Georg Kasch nannte das Stück in der "Berliner Morgenpost" „ein argumentationsstarkes, charmantes Musical“ mit „Anekdoten-Monologen, Argumenten, witzigen Auseinandersetzungen“. Das Zusammenleben wird als „Aushandlungs- und Lernprozess“ begriffen, und dies wird für die Zuschauer direkt erfahrbar: Im Anschluss an die Aufführung erprobt das Publikum unter Anleitung in kleinen Gruppen, wie es sich anfühlt, Nein zu sagen, wie der Respekt vor fremden Bedürfnissen gelebt werden kann. Ulrich Seidler beklagt in der Berliner Zeitung, das Stück setze zu sehr auf Konsens, der den Tod des Theaters bedeute.


title: Yael Ronen

text: Motive und Begebenheiten der Genesis werden hier Ausgangspunkt einer Befragung: Die „Allmacht und Einsamkeit Gottes, das Fehlen der weiblichen Position in der biblischen Schöpfungsgeschichte“ und der Monotheismus stehen auf dem Prüfstand, die Schöpfungsmythen anderer Kulturen werden betrachtet. Dem Stil der Regisseurin getreu wird dabei auf der Basis persönlicher Erfahrungen des Ensembles das Fremde im Eigenen „ebenso schonungslos wie großzügig“ offengelegt, „Sehnsucht nach Heiligkeit und traumatisch abwesende Väter sind (ge)wichtige Themen, die der Abend umkreist.“ Die Schauspieler agieren in den Rollen von Gott, Adam, Eva, der Schlange, Kain und Abel.


title: Yael Ronen

text: Das Stück wurde von der Kritik gemischt aufgenommen. Sven Ricklefs lobte im Deutschlandfunk Humor und große Ernsthaftigkeit ebenso wie den „Mut zum Pathos großer Bilder“ und „zugleich die notwendige Respektlosigkeit, um für heilige Mythen überraschende Varianten zu finden“.


title: Yael Ronen

text: In der Süddeutschen Zeitung wurde das Stück dagegen als „extrem unterkomplex, in manchen Szenen sogar himmelschreiend banal“. Einhelliges Lob gab es dagegen für das Bühnenbild von Wolfgang Menardi. Es besteht aus zwei riesigen Scheiben, die obere davon ein Spiegel, die eine quasi göttliche Perspektive auf die Figuren auf der unteren Scheibe ermöglicht. „Betörende Bilder, die Kraft aussenden und stolzes Pathos.“


title: Yael Ronen

text: Mit zehn Jahren Abstand zu ihrem Stück an der Schaubühne Third Generation/Dritte Generation brachte Yael Ronen hier ein Stück auf die Bühne, in dem ebenfalls deutsche, israelische und palästinensische Schauspieler der dritten Generation nach der Shoah und der Gründung des Staates Israel zusammen, die „fiktionalisierte Versionen von sich selbst“ spielen.


title: Yael Ronen

text: Christine Wahl vom Tagesspiegel lobte, der Status quo werde „geradezu deprimierend klarsichtig auf den Punkt“ gebracht; „was im Ronen-Kosmos heißt: zum Totlachen präzise, zum Verzweifeln genau.“ Die Süddeutsche Zeitung bemerkte, Komik sei „in dieser Geisterbahn der Identitäten eine eher bittere Angelegenheit.“ Die von Dimitrij Schaad gespielte Rolle wurde in den Kritiken durchweg positiv hervorgehoben. Sein weitgehend passives Verhalten über weite Strecken des Stücks mündet gegen Ende in den Monolog eines „rechtspopulistischen Zündlers“; sie sei die „den gesellschaftlichen Gegebenheiten von heute angepasste Version einer "Irgendwann ist auch mal gut"-Rede“.