title: Schloss Kromsdorf

text: Nach dem Tod Mortaignes nahm Herzog Wilhelm Ernst im Garten eine leichte Umgestaltung im Sinne des Barocks vor. Er ließ die vier Figuren Aurora, Flora, Juno und Vesta aufstellen und pflanzte wertvolle Gehölze. Wie in vielen herzoglichen Schlössern wurde auch in Kromsdorf ein Orangenwarmhaus errichtet. Dieses dürfte in der Nordostecke des Gartens gestanden haben. In einem Inventar aus dem Jahr 1729 heißt es:


title: Schloss Kromsdorf

text: Außerdem wird berichtet, dass es in der 1699 angelegten Fasanerie (heute unter anderem als Sportplatz genutzt) 150 Fasanen und 15 Welschhühner gab "so zur Bruth gebracht wurden". Diese standen unter der Obhut eines Fasaneriewärters.


title: Schloss Kromsdorf

text: Nach dem Tod des Herzogs war der Schlossgarten dem Verfall ausgeliefert. Erst durch Großherzog Carl Friedrich wurden 1833 wieder neue Büsche und Bäume gepflanzt und Nord- und Südtor mit neuen Flügeln versehen. 1904 wurde der Schlossgarten durch den Kammerrat von Conta verändert. Der größte Teil der Nordmauer wurde abgerissen, um den Garten enger an das Haus zu binden, ohne das Grundkonzept des Ensembles zu beachten.


title: Schloss Kromsdorf

text: In den Jahren nach dem Ersten Weltkrieg wurden die symmetrisch angelegten Wege zusammengelegt, um die Fläche besser als Acker bewirtschaften zu können. In den 1980er Jahren war der Garten eine Wiese, nur unterbrochen vom Mittelweg vom Schloss zum Südtor. Erst 1994 wurden die Wege wieder nach Mortaignes Plan rekonstruiert. Die einzelnen Gartenflächen wurden aus Kostengründen aber nicht nach historischem Vorbild gestaltet, sondern als einfache Rasenflächen belassen. Auch der mittlerweile ansehnliche Großbaumbestand wurde – mit Ausnahme von zwei Fichten – nicht angegriffen, obwohl er dem ursprünglichen Gestaltungskonzept widerspricht. Sie kommen allerdings der heutigen Nutzung zugute.


title: Schloss Kromsdorf

text: Der älteste Teil der Schlossmauer ist der vier bis fünf Meter hohe Teil zwischen Schloss und Gartenhaus mit dem massiven hölzernen Tor und der daneben liegenden Schlupftür und ist zusammen mit dem Schloss 1580 errichtet worden. Mit der Anlage des Renaissancegarten ließ Mortaigne 1666–68 diesen komplett mit einer Gartenmauer umgeben. Dabei ließ er 64 Nischen für Steinbüsten einfügen, welche sich auf sämtliche Seiten verteilen. Von der ursprünglich vierseitigen Gartenmauer sind heute nur noch die Süd-, Ost-, West und ein Teil der Nordmauer erhalten. Vermutlich zeitgleich mit der Gartenmauer wurden die Mauern nördlich und östlich des Schlosses errichtet. In der Südmauer befindet sich ein Tor, welches zum Fasanengarten führt. Das hölzerne Tor wurde 1988 nach historischen Zeichnungen komplett neu hergestellt.


title: Schloss Kromsdorf

text: 1988 wurde ein eingestürztes Teilstück der Gartenmauer südlich des Gartenhauses durch die im Schloss wohnenden Studenten komplett erneuert, einschließlich der Gründung.


title: Schloss Kromsdorf

text: Sanierungsarbeiten von 1991 bis 1992 retteten die Schlossmauer vor dem endgültigen Zerfall. Dabei wurde die Mauerkrone mit einer Metallabdeckung gesichert und anschließend mit Bodendeckern bepflanzt (geeignete Mauerpfeffer- und Steinbrecharten). Nur noch wenige Meter sind von einer weiteren Mauer erhalten, die früher um den ganzen Schlosskomplex herum bis zum Ilmufer führte. Im Fasanengarten ist von ihr nur noch ein Wall übrig geblieben. An dieser Stelle befand sich das „Schwarze Tor“. Die heutige Nordmauer wurde erst 2001 saniert und rekonstruiert. Sie befindet sich hinter dem Parkplatz. 1907 war sie durch von Conta etwa in Breite des Schlosses abgerissen worden. Die ursprüngliche Nordmauer befand sich als Abschluss des Wirtschaftshofes direkt gegenüber dem Schloss.


title: Schloss Kromsdorf

text: Als Mortaigne 1666 den Schlosspark umgestaltete, setzte er in die Gartenmauer 64 Nischen für Sandsteinbüsten ein. Es ist nicht geklärt, wie viele Büsten Mortaigne und wie viele sein Nachfolger Herzog Wilhelm Ernst fertigen ließen. Es wird vermutet, dass der Großteil der Büsten Wilhelm Ernst zuzuschreiben ist, da dieser finanziell besser ausgestattet und außerdem Sammler solcher Stücke war. Ab 1709 beauftragte er den Bildhauer Hans Caspar Ritze, weitere Büsten anzufertigen. Es wäre notwendig, dass Historiker die Motive der beiden Auftraggeber für die Auswahl der 64 Personen und ihre Identität begründen.


title: Schloss Kromsdorf

text: Als die französischen Truppen 1806 durch Kromsdorf zogen, schlugen sie bis auf ca. 11 Büsten allen die Nasen ab. Eine Wiederherstellung hat auf Anordnung des Großherzogs Carl Friedrich durch den Bildhauer Dupont ab 1833 stattgefunden. 1979 wurden die Büsten im Dach der Remise eingelagert. Nach der Wiederaufstellung waren jedoch nur noch 61 Büsten vorhanden.


title: Schloss Kromsdorf

text: 1995 tauchte die Büste des Johann Wilhelm von Sachsen-Eisenach wieder auf. Sie wurde in Jena gefunden. Weihnachten 2002 wurde auch die Büste von Bethlen Gabor wiederentdeckt, die in einem Weimarer Schrebergarten stand. Durch die Publikationen hierzu konnte kurze Zeit später, im Frühjahr 2003, auch noch die letzte Büste, die des Kaisers von Marokko, aufgefunden werden. Sie wurde in Bergern in einem verwilderten Garten gefunden. Ihr fehlte noch die Nase, es wurden Spenden zur Restaurierung gesammelt und nunmehr sind wieder alle Büsten in der Schlossmauer versammelt.


title: Schloss Kromsdorf

text: Die Büsten in der Kromsdorfer Schlossmauer können wie folgt eingeteilt werden: Es gibt 32 europäische Büsten und 32 orientalische Büsten. Die Herrscher und Heerführer sind mit 45 Büsten mit Abstand in der Überzahl. Dichter und Denker hingegen gibt es nur drei. Auffällig ist außerdem, dass nur eine Frau mit Namen genannt wird: Anne Stuart. Die anderen weiblichen Büsten tragen unpersönliche Bezeichnungen, wie zum Beispiel „Weib von der Insel Chios“.


title: Schloss Kromsdorf

text: Es ist möglich, dass einige Büsten umgewidmet wurden. Einige Forscher sind der Meinung, dass etwa die Büste von Anna Stuart ursprünglich die Büste der „Maria Römische Kayserin“ gewesen sei.


title: Schloss Kromsdorf

text: Die Hälfte der Büsten lassen sich kriegerischen Auseinandersetzungen zuordnen. Dabei nimmt der Dreißigjährige Krieg den größten Raum in Anspruch. Zahlenmäßig folgen Reformation, Gegenreformation und weitere dazu in Beziehung stehende kriegerischen Auseinandersetzungen in Europa. Mortaigne diente wahrscheinlich das Theatrum Europaeum als Vorlage. In diesem Sammelwerk von Kupferstichen finden sich zahlreiche Persönlichkeiten dieser Zeit.


title: Schloss Kromsdorf

text: Die vier Gartenplastiken Aurora, Flora, Juno und Vesta sind nicht erhalten. Lediglich zwei der Postamente für die Figuren stehen noch im südlichen Teil des Gartens.


title: Schloss Kromsdorf

text: Vor dem Schloßeingang im Treppenturm standen ursprünglich zwei Bärenplastiken. Sie wurden vermutlich 1979 in einer Weimarer Steinmetzwerkstatt eingelagert. Heute gibt es nur noch eine dieser Bärenplastiken, die restauriert und wieder vor dem Renaissance-Portal des Schlosses aufgestellt wurde.


title: Schloss Kromsdorf

text: Die Pfeiler des südlichen Gartentores sind geschmückt mit zwei Vasen. Der Pfeiler am Fragment der Nordmauer des Gartens ist vermutlich ein Teil des nördlichen Gartentores und hat einen Aufsatz in Form eines Blumenkorbes.


title: Schloss Kromsdorf

text: Hinter dem Schloss, von der Parkseite aus nicht sichtbar, liegt der älteste Teil des Kromsdorfer Schlosskomplexes: die Schlosskapelle. Urkunden über den Bau existieren nicht, die erste urkundliche Erwähnung datiert auf 1333. Die nächsten Daten gibt ein Grabstein an, der in der Südwand eingelassen ist. Er berichtet, dass 1527 Leuthold von Cromsdorf und 1532 seine Witwe Anna, geborene von Witzleben, starben.


title: Schloss Kromsdorf

text: Von Johann Theodor de Mortaigne wird erzählt, dass er Särge aufbrach und beraubte, als 1676 sein kleiner Sohn in der Gruft unter der Kirche beigesetzt werden sollte. Dabei wurde eine 39½ Kronen schwere Kette gefunden. Diese nahm der Baron angeblich an sich, um die Reparatur der Kirche davon zu bezahlen.


title: Schloss Kromsdorf

text: 1832 musste der Kirchturm abgetragen werden, da einige Male der Blitz eingeschlagen hatte. Dafür wurde auf dem Schlossvorplatz ein hölzerner Glockenstuhl (Glockenhäuschen) errichtet. Auf den Turmstumpf wurde ein einfaches Pultdach gesetzt und mit Biberschwanzziegeln eingedeckt. Dadurch verschwand die Kirche vollständig hinter dem Schloss.


title: Schloss Kromsdorf

text: Die in schlechtem Zustand erhaltene Orgel wurde 1826 restauriert. Die Kosten wurden aus dem Erbe, das Frau Fridericke Prießer der Kirche vermacht hatte, bestritten. Jedoch war schon 1862 eine neue Orgel nötig, da die vorhandene nicht mehr funktionierte. Der Gemeindevorstand hatte den Orgelbauer Adalbert Förtsch aus Blankenhain zu Rate gezogen. Da dieser erklärte, nur vorläufig Abhilfe schaffen zu können, entschloss sich die Gemeinde zum Bau eines neuen Instrumentes.


title: Schloss Kromsdorf

text: Die Schlosskapelle ist mit einer hölzernen Tonne überspannt, einer für Thüringen typischen Konstruktion. Drei Seiten werden von der Empore eingenommen. Ihr gegenüber erhob sich der hölzerne Kanzelbau aus dem Jahre 1713. Die Kanzel konnte 1767 durch eine Stiftung neu bemalt werden. 1832 wurde sie neu dekoriert. Dabei wurde wohl auch das Gebälk erneuert.


title: Schloss Kromsdorf

text: Als im Jahre 1889 der Fußboden erneuert wurde, wurden die Grüfte der Schlosskapelle untersucht und die Grabsteine aus Sandstein mit dem Kromsdorfer Wappen gefunden, die heute links und rechts der Bühne stehen. Die Gruft wurde zubetoniert. Deshalb konnte der unterirdischen Gang nicht weiter erforscht werden.


title: Schloss Kromsdorf

text: Schon 1853 wurde ein buntverglastes Fenster zur Renovierung nach Eisenach gebracht. Die Kromsdorfer warteten vergeblich auf die Rückgabe. Das Fenster wurde in der Kapelle der im Wiederaufbau befindlichen Wartburg eingebaut, später als unpassend empfunden, wieder entfernt und im Archiv der Burg abgestellt.


title: Schloss Kromsdorf

text: 1977 ist nach der Aufgabe der Schlosskapelle durch die Landeskirche das Interieur einschließlich der Orgel ausgebaut und ausgelagert worden. Die Orgel befindet sich in Privatbesitz in Berlin-Buch. Eine Recherche über den Verbleib der übrigen Stücke läuft noch. Weiterhin ist ein um 1520 entstandenes Altarwerk, das sich oben an der Schlosswand der Schlosskapelle befand, seit 1930 im Thüringer Museum in Eisenach, jedoch nicht mehr ganz vollständig. Im Mittelschrein waren Paulus und Petrus zu sehen, dazwischen Maria mit dem Kind. Die Seitenflügel zeigten Heiligenfiguren. Diese sollen demnächst wieder aufgestellt werden.


title: Schloss Kromsdorf

text: Nach dem Abriss der unmittelbar benachbarten Werkzeugfabrik im Jahr 1997 wurden die teilweise angefüllten Nord- und Ostfassaden wieder freigelegt. Die Kapelle wurde seither abschnittsweise saniert. Diese Restaurierung hat 2003 ihren vorläufigen Abschluss gefunden.


title: Schloss Kromsdorf

text: Das Glockenhäuschen, das die Glocken des Kirchturms aufnahm, ist ein freistehender Glockenstuhl auf dem Schlossvorplatz (heute: "Platz der Demokratie"). Es handelt sich um einen Fachwerkbau, der bis in Brüstungshöhe mit Brettern verkleidet und mit einem Spließdach abgedeckt ist. Bis zum Ersten Weltkrieg hingen drei Glocken darin. Zwei Glocken mussten in diesem Krieg jedoch abgegeben werden, so dass jetzt nur noch die jüngste Glocke vorhanden ist. Diese Glocke war mit einem Durchmesser von 90 cm die kleinste. Sie wurde 1827 von Carl Friedrich Ulrich in Apolda gegossen. Verziert ist sie mit Ranken und Akanthusfries, sie trägt die Namen der Stifter und des Gießers sowie das Weimarische Wappen:


title: Schloss Kromsdorf

text: Das Gartenhaus befindet sich am oberen Ende der Westmauer und neben den Resten der ehemaligen Nordmauer. Eine Analyse des Holzes ergab, dass das Gartenhaus um 1685 erbaut worden ist. Zunächst wohnte der Gärtner darin. Später wurde es als Bienenhäuschen genutzt. In den Nachkriegsjahren befand sich darin ein Kindergarten. Von 1985 bis 1989 wurde es von Studenten bewohnt. Es gab noch ein zweites Gartenhäuschen, welches jedoch 1806 durch die französischen Truppen so zerstört wurde, dass es später abgerissen werden musste.


title: Schloss Kromsdorf

text: Die Remise, der Kutschenstall, befindet sich östlich des Schlosses. Von Conta hatte sie im Jahre 1907 bauen lassen. Das Gebäude wurde nur rund sieben Jahre genutzt. Durch Verwitterung und andere äußere Einflüsse, wie kriegerische Auseinandersetzungen, zerfiel die Remise zu einer Ruine. Erst nach der Wende, von 1991 bis 1993, konnte die Remise von Grund auf und mit großem Aufwand saniert werden. Die Bauherren waren die Gemeinde Kromsdorf und die Kreisverwaltung des Weimarer Landes. Die Baukosten dafür betrugen damals rund 850.000 DM.


title: Schloss Kromsdorf

text: Seit 1993 war hier die Kreis- und Fahrbibliothek zu Hause, die vorher im Erdgeschoss des Schlosses untergebracht war. 2008 entschloss sich der Landkreis als Träger, die Mittel dafür zu streichen, da Kromsdorf auch die allgemeine Fahrbibliothek nutzen könne. Alle Bücher und Medien wurden eingelagert. Eine andere Nutzung steht aber bisher noch aus.


title: Schloss Kromsdorf

text: Pläne, die Remise als Vinothek umzubauen, um den in Kromsdorf angebauten Wein vor Ort zu verkosten, wurden aufgrund der unterschiedlichen Interessen zwischen Gemeinde und dem potenziellen Investor Georg Prinz zur Lippe nicht verwirklicht.


title: Schloss Kromsdorf

text: Im Schlosspark ist die Grundplatte der Weimarer Wasserkunst zu sehen. Sie wurde 2002 bei archäologischen Ausgrabungen am Standort für das Tiefenmagazin der Herzogin Anna Amalia Bibliothek gefunden. Jedoch konnte die Stadt Weimar die Platte nicht in die Neugestaltung des Platzes der Demokratie integrieren, so dass sie 2004 im Kromsdorfer Schlosspark unweit der Remise in den Boden eingelassen wurde.


title: Schloss Kromsdorf

text: Eine der ältesten Darstellungen der Weimarer Wasserkunst befindet sich im Stadtplan von 1569/1570 von J. Wolf. Dort ist im Renaissancegarten des Grünen Schlosses, bei dem es sich vermutlich um die "Herzogin Anna Amalia Bibliothek" handelt, ein freistehender, dreigeschossiger Baukörper zu sehen. Dessen Nutzung nach dieser Zeit ist durch Archäologen nachgewiesen. Er soll unter anderem als Badestube gedient haben.


title: Friedrich-Wilhelm von Herrmann

text: Friedrich-Wilhelm von Herrmann (* 8. Oktober 1934 in Potsdam; † 2. August 2022 in Freiburg im Breisgau) war ein deutscher Philosoph.


title: Friedrich-Wilhelm von Herrmann

text: Nach seinem Schulbesuch in Potsdam und Berlin studierte von Herrmann Philosophie, Germanistik und Geschichte an der Freien Universität Berlin. 1957 wechselte er an die Albert-Ludwigs-Universität Freiburg, wo er 1961 bei Eugen Fink mit einer Arbeit über "Die Selbstinterpretation Martin Heideggers" promoviert wurde. Nach seiner Promotion arbeitete er von 1961 bis 1970 als Wissenschaftlicher Assistent von Eugen Fink an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg. 1970 habilitierte er sich in Freiburg mit einer Arbeit über "Phänomenologische Untersuchungen zur Temporalität des Seinsverständnisses". Von Herrmann war Privatassistent bei Martin Heidegger von 1972 bis zu dessen Tod 1976. Im selben Jahr wurde er zum außerplanmäßigen Professor ernannt. 1979 folgte eine ordentliche Professur an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg. Seit 1999 war Friedrich-Wilhelm von Herrmann emeritiert.


title: Friedrich-Wilhelm von Herrmann

text: Friedrich-Wilhelm von Herrmann starb nach Angaben seiner Witwe, Veronika von Herrmann (geb. Müeller-Osthaus), im Alter von 87 Jahren in einer Klinik in Freiburg an den Folgen eines Herzinfarkts.


title: Friedrich-Wilhelm von Herrmann

text: In seiner wissenschaftlichen Arbeit beschäftigte sich Friedrich-Wilhelm von Herrmann mit grundlegenden Problemen der Hermeneutik und der Phänomenologie. Sein Denken war stark von Martin Heidegger beeinflusst, dessen nachgelassene Gesamtausgabe er im Verlag Vittorio Klostermann wissenschaftlich betreute. In seinen Schriften setzte sich von Herrmann besonders mit verschiedenen Themen und Grundfragen der Werke von Edmund Husserl und Martin Heidegger auseinander.


title: If Tomorrow Never Comes

text: If Tomorrow Never Comes ist ein Lied, das vom amerikanischen Countrymusiker Garth Brooks aufgenommen wurde. Geschrieben von Brooks und Kent Blazy, wurde es im August 1989 als zweite Single seines Albums "Garth Brooks" veröffentlicht. Er erschien auch auf "The Hits", "The Limited Series" und "Double Live". "If tomorrow never comes" war seine erste #1 Single in den amerikanischen Billboard Hot Country Songs–Charts. Das Lied wird auch häufig als sein bekanntestes Werk bezeichnet. Es wurde bei den American Music Awards 1991 als "Favorite Country Single" ausgezeichnet. Der Song wurde mehrfach von anderen Künstlern gecovert; das bekannteste Cover stammt von Ronan Keating.


title: If Tomorrow Never Comes

text: Dies ist das erste Country-Liebeslied, das von Garth Brooks veröffentlicht wurde. Ein Mann liegt in der Nacht wach und denkt darüber nach, was seine Geliebte über ihn dächte, wenn er am nächsten Tag nicht erwachen würde. Im Refrain stellt er sich die Frage, was geschähe, wenn er am nächsten Morgen nicht erwachen würde. Würde sie jemals erfahren, wie sehr er sie liebte? Im weiteren Verlauf vergleicht er die Situation mit den Menschen, die er selbst geliebt und verloren hat. Er verspricht sich selbst, dass er ihr jeden Tag sagen wird, wie viel sie ihm bedeutet.


title: If Tomorrow Never Comes

text: Garth veröffentlichte folgende Hintergrundinformation zu dem Lied auf dem Einleger der CD "The Hits":


title: If Tomorrow Never Comes

text: "„‚If Tomorrow Never Comes‘ will probably always be my signature song. I ran the idea for this song by what seemed like a thousand writers and no one really seemed to understand what I was looking for. On the day that Bob Doyle, my co-manager, introduced me to Kent Blazy, I passed this idea by Kent and he had the first verse down within fifteen seconds. I could tell he just felt it. Kent Blazy is a wonderful man, full of love and energy, and if we never write again, I hope that we are always friends first. Thank you Ireland for this moment.“"


title: If Tomorrow Never Comes

text: "„‚If Tomorrow Never Comes‘ wird wahrscheinlich immer mein Erkennungslied bleiben. Mit der Idee zu diesem Song ging ich zu gefühlt tausend Songschreibern, aber keiner von ihnen verstand, was ich suchte. An dem Tag, an dem mich Bob Doyle, mein Ko-Manager, Kent Blazy vorstellte, erzählte ich diesem von meiner Idee, und er hatte die erste Strophe des Songs nach 15 Sekunden auf dem Papier. Anscheinend spürte er es einfach. Danke, Irland, für diesen Augenblick.“"


title: If Tomorrow Never Comes

text: Im Musikvideo sieht man Brooks mit seiner Gitarre in einem dämmrigen Raum sitzen. Neben ihm steht ein Tisch mit einer Lampe. Immer wieder blendet das Video zu einem kleinen Kind über, gespielt von Steve Gatlins Tochter, des Bruders von Larry Gatlin. Das Mädchen verkörpert im Video die Hauptrolle des Songs.


title: If Tomorrow Never Comes

text: "If Tomorrow Never Comes" stieg am 9. September 1989 in die U.S. "Billboard" Hot Country Singles Charts ein und erreichte am 9. Dezember Platz 1.


title: Eysturoy

text: Eysturoy [] (dänisch: Østerø, deutsche Bedeutung: "Ostinsel") ist die zweitgrößte Insel der Färöer im Nordatlantik. Sie liegt, durch einen Sund getrennt, östlich der Hauptinsel Streymoy.


title: Eysturoy

text: Der höchste Berg der Insel und auch der Färöer ist der Slættaratindur mit einer Höhe von . Die Insel hat insgesamt 66 Gipfel.


title: Eysturoy

text: Mit diesen Daten ist Eysturoy nicht nur die zweitgrößte färöische Insel, sondern liegt auch nach der Einwohnerzahl auf Rang 2. Wichtige Zentren sind Fuglafjørður im Norden und das "Ballungsgebiet" der Kommunen Runavík und Nes/Toftir im Süden.


title: Eysturoy

text: Eysturoy ist durch eine Autobrücke mit Streymoy verbunden. Die Insulaner bezeichnen sie (scherzhaft) als "einzige Autobrücke" über den Atlantik. Das Siedlungsgebiet von Runavík wurde von der Hauptstadt Tórshavn früher schneller mit der Autofähre erreicht. Heute ist man gezwungen, die 63 Kilometer nach Toftir auf der Landstraße zu fahren. Wichtiger lokaler Fährhafen ist auch Leirvík an der Ostküste. Von hier gelangt man zu den Nordinseln mit der zweitgrößten färöischen Stadt Klaksvík. Im August 2006 wurde auch diese Fähre eingestellt, weil der 6,2 km lange Nordinselntunnel eröffnet wurde, der planmäßig im Juni 2005 durchstochen wurde.


title: Eysturoy

text: Bekannteste Sehenswürdigkeiten auf Eysturoy sind Eiði mit malerischer Lage in einer dramatischen Landschaft; Gjógv, eines der beliebtesten Fotomotive durch seinen kleinen natürlichen Hafen in einer Felsspalte; Gøta mit dem Museum "Blásastova" und die Thermalquelle von Fuglafjørður ("varmakelda"), die vom vulkanischen Ursprung des Archipels zeugt. Zwischen Eiði und Gjógv/Funningur führt eine steile Passstraße über den 392 m hohen Eiðiskarð, der direkt unterhalb des Slættaratindurs liegt, dem mit 882 m höchsten Berg der Färöer.


title: Eysturoy

text: An der Nordspitze Eysturoys befinden sich auch die sagenumwobenen Basaltsäulen Risin und Kellingin. Erwähnenswert sind außerdem die kleinen Wälder der Insel Eysturoy, von denen der Viðarlundin í Søldarfirði mit einer Fläche von 1,72 ha und der


title: TV Niederwürzbach

text: Der TV 08 Niederwürzbach (TVN) ist ein Handballverein aus Niederwürzbach, einem Stadtteil der saarländischen Stadt Blieskastel. Seine Heimspiele in der Bundesligazeit trug der Verein in Homburg/Erbach im dortigen Sportzentrum aus.


title: TV Niederwürzbach

text: Der TVN spielte zwischen 1989 und 1999 in der ersten Handball-Bundesliga. Beste Platzierung in der Bundesliga waren zwei 2. Plätze in den Spielzeiten 1992/93 und 1994/95. In der Saison 1990/91 und der Saison 1997/98 scheiterte der TVN jeweils im Finale des DHB-Pokals gegen den TUSEM Essen (1991) bzw. gegen den THW Kiel (1998).


title: TV Niederwürzbach

text: Nach der Saison 1998/99 zog sich der Verein aus finanziellen Gründen aus der Handball-Bundesliga zurück und spielte im Folgenden in oberen saarländischen Amateurklassen. Der TVN zog sich freiwillig direkt in die Oberliga Saar zurück und verzichtete somit auch auf die Regionalliga.


title: TV Niederwürzbach

text: In der Saison 2000/01 stieg der TVN von der Oberliga Saar in die Verbandsliga ab. In der darauffolgenden Saison schaffte er den sofortigen Wiederaufstieg in die Oberliga Saar. In der Saison 2002/03, 2003/04, 2004/05 und 2005/06 wurde der TVN jeweils Vizemeister der Oberliga Saar (jetzt Saarlandliga) und verpasste somit den Aufstieg in die nun neu formierte Oberliga Rheinland-Pfalz-Saar. In der Saison 2006/07 konnte der Verein schließlich die Meisterschaft in der Saarlandliga erringen. Aufgrund wirtschaftlicher Probleme musste der TVN jedoch vom Aufstieg absehen und spielte in der Saison 2007/08 stattdessen in der Bezirksklasse. Der bis zu dieser Meistersaison existierende Hauptsponsor Volkswagen AG hatte den langfristigen Sponsorenvertrag, der vom Personalvorstand Peter Hartz mit dem Manager des TV Niederwürzbach, seinem Bruder Rudi Hartz, abgeschlossen wurde, auslaufen lassen. Der Vorstand des TVN hatte bis zuletzt damit gerechnet, dass VW den Vertrag verlängert und sich deshalb nicht um neue Sponsoren bemüht. Als man schließlich den Ernst der Lage erkannte, war es zu spät um neue Sponsoren zu werben. Auf Grund dieser Tatsache durften die Spieler des TV Niederwürzbach auch in der Meisterschaftsrunde nicht aufsteigen. Nutznießer war der TV Homburg, der als Vizemeister in die Oberliga Rheinland-Pfalz-Saar aufgestiegen war.


title: Diptychon des Federico da Montefeltro mit seiner Gattin Battista Sforza

text: Piero della Francescas Doppelbildnis des Herzogspaares von Urbino zählt zu den berühmtesten Porträts der abendländischen Kunstgeschichte überhaupt. Dargestellt werden Federico da Montefeltro, Herzog von Urbino und seine Frau Battista Sforza.


text: In der ursprünglichen Form war das Diptychon wahrscheinlich mit einem Rahmen aus Nussbaumholz versehen, die beiden Tafeln waren durch Scharniere verbunden und konnten zusammengeklappt werden. Dadurch erklärt sich, dass die Seiten, die das Herzogspaar darstellen, wesentlich besser erhalten sind als die damaligen Außenseiten mit den Triumphzügen. Entstanden ist das Doppelbildnis wahrscheinlich nach dem Tod Battista Sforzas, d. h. um 1472/1473.


text: Piero della Francesca, der Maler des Bildes, war seit 1469 sporadisch am Hof Federicos tätig, seinen Traktat über die Perspektive hatte er ihm gewidmet und die heute in der Pinacoteca di Brera in Mailand aufbewahrte Pala Montefeltro mit dem Bildnis des Herzogs als Stifter wurde um 1472 vollendet. Pieros Diptychon ist das erste einer stattlichen Reihe von Bildnissen des ehemaligen Condottiere, der erst 1474 vom Papst den ersehnten Titel eines "dux" erhielt, mit dem er seine nicht ganz legalen Ansprüche auf die Herrschaft endgültig bestätigt sah.


text: Laut Tönnesmann und Roeck sind heute noch 33 Abbildungen des Herzogs erhalten, die meisten von ihm selbst in Auftrag gegeben. Damit ist er der am häufigsten porträtierte Mensch seiner Zeit. Geprägt wurde das Bild mit dem unverwechselbaren Profil durch Pieros geniale Portraitkunst. Darüber hinaus wurde es in einer die Kultur der Renaissance verklärenden Epoche zur „Ikone“ des aufgeklärten, umfassend gebildeten, kunstliebenden und durchsetzungsstarken Renaissancefürsten.


text: Es entspricht wohl auch dem „Image“, dem Bild, das der Herzog mit allen ihm zur Verfügung stehenden Mitteln der Propaganda von sich selbst schaffen wolltem, und wie er in Castigliones berühmtem Buch vom Hofmann beschrieben wird:


text: Es wird angenommen, dass das Diptychon zunächst im herzoglichen Palast von Urbino aufgestellt war. Nach dem Aussterben der Montefeltro fielen Palast und Herzogtum an Francesco della Rovere, die alten Besitzer waren für die Nachfolger nicht mehr interessant. Mit dem Nachlass der della Rovere kam es 1631 nach Florenz, wurde zunächst in die Villa Medici Poggio Imperiale gebracht und erst ab 1773 in den Uffizien gezeigt. Wer auf den Bildern dargestellt ist, war im Laufe der Jahrhunderte in Vergessenheit geraten. Erst 1834 wurden die Dargestellten wieder korrekt identifiziert.


text: Als Federico das Bild in Auftrag gab, befand er sich auf dem vorläufigen Gipfel einer steilen Karriere. Behaftet mit dem Makel unehelicher Geburt – er war der uneheliche Sohn einer unehelichen Tochter des Grafen Guidantonio da Montefeltro – war er durch glückliche Umstände – die Adoption durch seinen bis dahin ohne legitime männliche Erben gebliebenen Großvater mit päpstlicher Beurkundung durch Papst Martin V. – zum Erben des Hauses Montefeltro erklärt worden. Geprägt wurde der neue Erbfolger durch seine Zeit als Geisel des Papstes in Venedig, wo er im Kreise der damaligen "Jeunesse dorée" verkehrte und durch seine Ausbildung in der "Casa Giocosa" in Mantua bei Vittorino da Feltre, Leiter der berühmtesten Humanistenschule seiner Zeit.


text: Ab 1438 hatte seine militärische Laufbahn begonnen, die ihn zum erfolgreichsten "Condottiere" Italiens werden ließ. Nacheinander, manchmal auch gleichzeitig, stand er im Dienst der Visconti und der Sforza, der Republik Venedig, der Florentiner, des Papstes, des Königs von Neapel. Wahrscheinlich war er Teilnehmer an der Schlacht von Anghiari, einer der berühmtesten Schlachten der Zeit, von Leonardo in einem spektakulären Wandgemälde dargestellt, das leider nicht erhalten ist.


text: Immer im Auge hatte er den eigenen Vorteil: Mehrung seines Vermögens, Erweiterung seines Landbesitzes und die Herzogswürde Urbinos. Roeck nennt den Condottiere Montefeltro einen „Kriegsunternehmer“ und Herrn eines "Wirtschaftsunternehmens ... spezialisiert auf "leasing" von Söldnertruppen und Kriegsgerät".


text: Nach dem Tod Guidantonios 1443 ernannte der Papst Oddantonio da Montefeltro, einen jüngeren Halbbruder Federicos, zum Herzog von Urbino. Er wurde jedoch ein Jahr später ermordet. Federicos Rolle bei der Verschwörung gegen Oddantonio konnte nie ganz geklärt werden, der Verdacht, dass er der Drahtzieher war, konnte nie entkräftet werden.


text: Um 1472, als Piero an dem Bild arbeitete, war Federicos Herrschaft in Urbino gefestigt, der Umbau des "Palazzo ducale" in Urbino zu einem von Künstlern, Literaten und konkurrierenden Fürstenhöfen bewunderten Musenhof war in Gang. Zu Federicos Projekt seiner Stilisierung als humanistisch gebildeter Fürst, als Förderer von Kunst und Wissenschaft, von Urbino als Hort der Kultur, der Kunst, der Wissenschaft und einer an antiken Maßstäben orientierten "Humanitas," das das wenig schöne Bild eines Emporkömmlings, blutigen Kriegsherrn und eines gewalttätigen Machtmenschen vergessen lassen sollte, gehört auch Piero della Francescas Doppelporträt.


text: Battista war 1446 als Tochter des Herrn von Pesaro, Alessandro Sforza, geboren worden. Als knapp Vierzehnjährige wurde sie mit dem damals 38-jährigen Federico da Montefeltro verheiratet. Das erste Kind, eine Tochter, wurde im folgenden Jahr geboren, verstarb aber bereits kurz nach der Geburt. Sieben weitere Töchter folgten und erst 1472 der ersehnte Thronfolger Guidobaldo da Montefeltro, dessen Geburt am 24. Januar 1472 die Mutter nur um wenige Monate überlebte. Battista Sforza starb im März 1472.


text: 1472 war Federico bereits 50 Jahre alt, zu seiner Zeit ein alter Mann. Sein Gesicht war entstellt durch einen Unfall, den er im Alter von 28 Jahren bei einem Ritterturnier erlitten hatte. Bei einem Kampf war die Lanze seines Gegners durch den Sehschlitz des Visiers in das rechte Auge gedrungen und hatte dabei das Nasenbein gebrochen. Der zerbeulte Helm auf der Pala Montefeltro erinnert an den Kampf.


text: Der Maler stand also vor dem Problem, einerseits ein Staatsportrait zu schaffen, das die Würde, den Rang und die „Großartigkeit“ des Herrschers ausdrückt, andererseits sollte er "...die Natur nachahmen, Federico also in seiner Individualität vorführen", wie es die Kunsttheorie der Frührenaissance forderte.


text: Die unübliche Platzierung des Mannes auf die rechte Seite des Diyptychons – das Doppelporträt weicht hier von den Konventionen der Ehebildnisse ab – findet hier ihre Erklärung.


text: Durch die Darstellung des Herzogs im Profil konnte dessen markantes Gesicht naturgetreu wiedergegeben werden und beiläufig im Betrachter die Assoziation an Herrscherporträts auf römischen Münzen und Medaillen hervorgerufen werden, die den Dargestellten auf diese Weise nobilitierten.


text: Das Porträt ist ein Bruststück, Gesicht und Körper in strengem Profil. Federico ist bekleidet mit einem roten Barett, der damals üblichen Kopfbedeckung des Adels und einem schlichten Gewand aus leuchtend rotem Tuch, aus dem am Hals ein schmaler Streifen des weißen Untergewandes herausschaut. Es gibt keine Insignien von Rang, Macht oder Reichtum, wie Orden, Schmuck oder Machtrequisiten.


text: Federicos Gesicht ist sonnengebräunt und vom Wetter gegerbt, zeigt aber nur wenige Spuren des Alters, ebenso wie sein dichtes Haar von jugendlichem Schwarz ist. Hier wird der Maler seinen Auftraggeber ein wenig geschönt haben, wenn er auch die markante Nase und die Warzen auf der Wange naturgetreu wiedergibt.


text: Die leuchtend scharlachrote Farbe der Kleidung hebt sich dominant vor der Folie eines pastellblauen Himmels und einer in der Morgensonne glänzenden Landschaft ab. Der breite ruhig dahinströmende Fluss, auf dem zwei Fischerboote segeln, und der im Morgenlicht zu einem lichtintensiven Spiegel wird, vermitteln ein Bild von Ruhe, Frieden und Harmonie. Felder, Alleen und Baumgärten weisen auf die blühende Wirtschaft und Kultur in Federicos Herrschaft hin, die durch die Geburt des Thronfolgers endlich gesichert ist.


text: In der Konzeption des Bildes ist Piero neue Wege gegangen. Nach dem Vorbild flämischer Porträtmaler, die auch am Hof von Urbino tätig waren, setzt Piero den Porträtierten zwar vor eine Landschaft, allerdings nicht mehr als Ganzfigur, wie es bis dahin von den Flamen praktiziert worden war.


text: Der Herzog thront auf einem von zwei Schimmeln gezogenen Triumphwagen, der von einem kleinen Cupido mit einem Zepter kutschiert wird. Er wird von den vier Kardinaltugenden, versehen mit ihren üblichen Attributen und der Allegorie der Fama begleitet. Anders als in der Antike ist Fama in Bildern der Renaissance und des Barock positiv konnotiert und kann ewigen Ruhm bedeuten. Federico ist barhäuptig, trägt seine Rüstung und in der Rechten einen Kommandostab. Außer dem markanten Profil gibt es auf dem Triumphbild, das ihn von seiner rechten Seite zeigt, keinerlei Hinweise auf sein zerstörtes Auge. Fama krönt ihn mit Lorbeer, ebenso wie siegreiche Feldherrn im antiken Rom mit Lorbeerkränzen geehrt wurden.


text: Das Panorama der Hintergrundlandschaft entspricht im Ganzen dem auf dem Porträt. In der Beibehaltung und Kontinuität des Landschaftspanoramas auf den Innen- und Außenseiten des Diptychons sieht Hessler den Hinweis auf eine fortlaufende, von Petrarcas "Trionfi" inspirierte Erzählung, mit der Piero in Konkurrenz zur Dichtung trat.


text: Die lateinische Inschrift in römischer Antiqua auf der Sockelzone des Triumphes, der illusionistisch wie aus Marmor gemeißelt aussieht, lautet:


text: sinngemäß übersetzt: "Er, den der ewige Ruhm der Tugend feiert, würdiger Träger des Zepter, dem größten Fürsten gleich, mit den Insignien des Triumphs"


text: Die linke Seite des Diptychons zeigt ein Brustbild von Battista Sforza, ebenfalls im Profil und ebenfalls vor einem pastellblauen Himmel und der umbrischen Hügellandschaft, deren Horizontlinie genau auf die des anderen Bildes trifft.


text: Damit sind die Gemeinsamkeiten der beiden Bildnisse fast erschöpfend beschrieben, der Kontrast in allen Details könnte nicht größer sein. Strahlt der Herzog Kraft, Vitalität und das Selbstbewusstsein eines Machthabers aus, nachdrücklich unterstrichen durch das dominante Rot seiner Kleidung, so ist seine Frau von auffallender Blässe und Zartheit. Ihr maskenhaftes Gesicht mit einer Haut wie aus Elfenbein, das nur von wenigen schwachen Schatten modelliert wird, scheint fast leblos. Die nach der Mode ausgezupften Augenbrauen, die ausrasierte Stirn und die kaum gefärbten Lippen unterstreichen diesen Eindruck. Das dünne blonde Haar ist mit einem eingeflochtenen weißen Band, das sich am Hinterkopf zu einem faltigen Knäuel bauscht, zu einer kunstvollen Schneckenfrisur aufgesteckt. Ein goldenes mit Perlen bestücktes Schmuckstück auf dem Kopf und eine weitere goldene Agraffe in der Haarschnecke vervollständigen Battistas aufwendige Haartracht. Die Farbe ihrer Kleidung ist von äußerster Zurückhaltung: Das Kleid aus stumpfem schwarzen Tuch wird nur durch die Brokatärmel mit Granatapfelmuster veredelt. Um den Hals trägt Battista ein breites Band, das mit Perlen, kleinen Korallen und Edelsteinen reich bestückt ist. Am Band selbst ist ein in Gold gefasstes Medaillon mit einer


text: Battista thront auf einem von Einhörnern gezogenen Triumphwagen. Das Podest ihres Thronsessels steht auf einem schwarzen Tuch, das den Boden des Wagens verhüllt. Sie ist in ein dunkelrotes Gewand mit Brokatärmeln gekleidet und liest in einem Buch. Hinter ihrem Thron stehen zwei allegorische Gestalten, die Allegorie der Keuschheit und – so kann man annehmen – die christliche Tugend der Hoffnung, vollkommen in ein graues Gewand gehüllt und mit einem Kopfschleier bedeckt. Die beiden anderen Tugenden Caritas und Fides, Liebe und Glaube, sitzen vorne auf dem Wagen. Caritas trägt in den Händen einen Pelikan, Symbol für die aufopfernde Liebe einer Mutter, die für das Leben ihrer Kinder ihr Blut opfert, eine Anspielung auf Battista, die die Geburt des Thronfolgers mit ihrem eigenen Leben bezahlt hatte. Kutschiert wird der Triumphwagen von einem kleinen Cupido mit weißen Flügeln.


text: Einhörner sind Fabeltiere, die in der Emblematik und der profanen und christlichen Symbolik vielfältige und komplexe Bedeutungen haben.


text: Auch der Wagen der Minerva, römisches Pendant der Pallas Athene, der griechischen Göttin der Weisheit, wird im Palazzo Schifanoia von Einhörnern gezogen, und Battista war ja eine sehr gebildete Frau, die Griechisch und Latein beherrschte, in den Gesprächszirkeln der Humanisten eine gleichrangige Gesprächspartnerin war und bei Abwesenheit Federicos die Staatsgeschäfte führte.


text: Einhörner können auch Symbole der Keuschheit und der Ehe sein, und hier korrespondieren sie mit dem lateinischen Text der Tafel:


text: dem Sinne nach: "Der Ruf ihrer Sittsamkeit eilte von Mund zu Mund, ihre Zierde sind die Taten des Gemahls."


text: Über der Landschaft liegen die langen Schatten des Abends und verdunkeln weite Flächen der umbrischen Hügellandschaft im Hintergrund. Dass Piero den Triumph Battistas im Abendlicht gemalt hat, wird von Interpreten ebenso wie die auffallend blasse Hautfarbe Battistas im Porträt selbst sowie das schwarze Tuch des Wagens als Indiz dafür gesehen, dass das Bild nach Battistas Tod gemalt wurde.


title: Anna Katharina Spee

text: Anna Katharina Spee, geborene Anna Katharina Nürberg (* 1590 in Rheinbrohl; † kurz nach dem 20. September 1631 in Erpel) wohnte in Bruchhausen und war ein Opfer der Hexenverfolgungen.


title: Anna Katharina Spee

text: Anna Katharina wurde um 1590 als jüngste Tochter des Vogtes Apollonarius Nurenberg (Vornamen auch Anlis, Naliß oder Nalis, Nachnamen auch Neurberg, Nürnberg oder Nurnbergh) und seiner 2. Ehefrau Margaretha Homberg, Tochter des Altenwieder Rentmeisters Mathias Homberg in Rheinbrohl geboren. Apollinarius Nurenberg war zwischen 1584 und 1607 saynscher (LHAK 56 Nr. 1584) und ab 1607 kurtrierischer Vogt in Rheinbrohl, hat also demnach die konfessionellen Fronten (Rheinbrohl unter Graf Heinrich IV. von Sayn-Sayn +1606 lutherisch, danach unter Lothar von Metternich, Kurfürst und Erzbischof zu Trier wieder katholisch) gewechselt. Nurenberg war offensichtlich in wirtschaftlichen Schwierigkeiten, denn am 6. November 1620 bestätigte Erzbischof Lothar von Metternich den Verkauf der Güter des Rheinbrohler Vogts Nalis Nürnberg an den Leutesdorfer Schultheißen Cuno Schmitz, um Forderungen des Kaiserswerther Probstes zu begleichen.


title: Anna Katharina Spee

text: Anna Katharina heiratete in Rheinbrohl um 1610 den etwa 30 Jahre älteren Robert Spee, einen Halbbruder oder Vetter des Jesuitenpaters Friedrich Spee von Langenfeld. Friedrich Spee hatte im Mai 1631 sein Buch "Cautio Criminalis" gegen die Hexenprozesse veröffentlicht.


title: Anna Katharina Spee

text: Ihr aus Kaiserswerth stammender Ehemann Robert Spee von Langenfeld wurde nach dem Studium der Rechtswissenschaften in Dole/ Burgund Beamter des Kölner Domkapitels. Er wohnte etwa ab 1609/10 in der Spee-Burg von Bruchhausen (heute: Waldstraße 28). Ihm gehörte ein beachtlicher Besitz.


title: Anna Katharina Spee

text: Das Ehepaar Spee hatte fünf Kinder: Johann Jakob und Agnes sowie drei im Kloster lebende Töchter: Susanna in Neuss, Margaretha und Gertrud in Linz. Im Alter von 70 Jahren starb Robert Spee am 14. Januar 1629 und wurde im Chor der Bruchhausener Kirche beerdigt. Auf dem Schlussstein im Chor ist noch das Spee’sche Wappen zu sehen: ein roter Hahn auf silbernem Grund. Robert Spees Grabplatte befindet sich heute an der Außenmauer der Kirche; die Schrift ist aber kaum noch zu lesen.


title: Anna Katharina Spee

text: Die 40-jährige Anna Katharina Spee erbte von ihrem Ehemann Robert zwei Häuser in Rheinbreitbach und Sohlscheid, Weingärten und Äcker in Ariendorf, Erbrenten im Asbacher Kirchspiel und Güter in Nieder- und Oberbreitbach. Etwa ein Jahr nach dem Tod ihres Mannes heiratete die reiche Witwe den Pferdeknecht Konrad Cron. Bald warfen ihr die Dorfbewohner unmoralisches Verhalten während der Ehe vor, u. a. Hurerei – auch mit Geistlichen. Es hieß, sie habe Konrad Cron gegen den Willen der Kinder geheiratet. Zudem verbreiteten die Nachbarn das Gerücht, Anna Katharina Spee habe vor langer Zeit von ihrem Schwager Robert ein Kind bekommen.


title: Anna Katharina Spee

text: Im Frühjahr 1631 begannen in Erpel Hexenprozesse mit mindestens 20 Hinrichtungen: darunter 18 Frauen und 2 Männer unter dem Hexenkommissar Dr. Jan Möden.


title: Anna Katharina Spee

text: In diesen Hexenprozessen tauchten die Gerüchte um Anna Katharina Spee in den erfolterten Aussagen bereits angeklagter Frauen wieder auf. Neben anderen besagte die angeklagte Els Istfels ihre Patentante Anna Katharina Spee als „Hexe“. Anfang September 1631 erklärten unter anderem Baw Jans Gritten zu Orsberg und Margarete Faßbender zu Unkel, sie hätten Anna Katharina beim Tanz als Hexenkönigin in stattlichen Kleidern bei üppigem Mahl gesehen. Der verstorbene Ehemann Robert Spee wäre auch ein „Oberster“ (Teufel) gewesen. Die meisten Bezichtigungen gegen Anna Katharina bezogen sich auf ihren Besitz und die herausragende Stellung der Familie Spee. Hinzu kamen die Gerüchte um den angeblich unsittlichen Lebenswandel der reichen Witwe. Hexenkommissar Dr. Möden unterzeichnete am 6. September 1631 in Erpel den Haftbefehl für Anna Katharina Spee.


title: Anna Katharina Spee

text: Am Dienstag, den 9. September, wurde sie inhaftiert und am nächsten Tag gütlich verhört. Sie gestand die Vorwürfe des „lockeren Lebenswandels“, beklagte aber, dass sie als Dreizehnjährige mit ihrem Schwager Robert von der Brugh "gefallen" sei und ein Kind bekommen habe (vermutlich wurde sie vergewaltigt). Die Heirat mit Konrad Cron ein Jahr nach Robert Spees Tod beurteilte das Gericht als Ehebruch. Der ihr von Dr. Möden zur Last gelegte Vorwurf des Schadenzaubers und der Teilnahme beim Hexentanz wies Katharina von sich.


title: Anna Katharina Spee

text: Das Gericht verlangte Geständnisse zu Teufelspakt, Teufelsbuhlschaft und Zaubereien. Doch sie verweigerte die Aussage: „Ich kann nicht gestehen, was ich nicht getan habe!“ Unter der Folter schrie sie: „Sagt mir, was ich gestehen soll!“ Während der Folter auf dem Stachelstuhl vollzog Pater Ernst, ein Franziskaner, an ihr einen Exorzismus. Schließlich brach sie unter der Folter zusammen und legte ein Geständnis ab vom Besuch beim Sabbat als Hexenkönigin.


title: Anna Katharina Spee

text: Am Montag, den 15. September, 17.15 Uhr, fand das Verhör in der „Fleischbank“, im Steinen-Haus, statt. Am nächsten Tag erklärte sie, sie wolle auf ihre Aussagen leben und sterben, jedoch wenn „sie es uf ihre seeligkeit solle nehmen, kunte es nit thun!“ Trotz ihres Geständnisses setzte Hexenkommissar Dr. Möden das Folter-Verhör mit Beinschrauben und Aufziehen fort. Jedoch wollte sie immer noch nicht gestehen, eine Zauberin zu sein. Laut betete sie laut dem Protokoll: „Gott möge ihr bestehen in ihrer Unschuld bezüglich der Zauberei… Gott wolle ein Zeichen tun“.


title: Anna Katharina Spee

text: Vermutlich widerrief sie nach den Folterungen manche Aussagen, denn sie wurde erneut auf dem Stachelstuhl gefoltert. Gegen ein Pfand von 100 Talern erbat sich Anna Katharina Bedenkzeit. Nach weiteren Folterdrohungen bestätigte Anna Katharina am 19. September alles, was die Richter hören wollten. Sie sagte u. a., das Kind von Johann Zweiffel – vor ihrer Ehe mit Robert Spee – sei ihre älteste Tochter Anna Margrit, derzeit eine Nonne im Kloster zu Linz. Ihre Eltern hätten die Ehe mit Zweiffel, der auch ihr Schwager war, nicht zugelassen. Nach dem Verlesen des Protokolls folgte das Todesurteil.


title: Anna Katharina Spee

text: Am 20. September erstellte das Gericht ihr Testament und verteilte ihren Besitz. Der meiste Teil des Vermögens löste – seltsamerweise – Schulden ihres Vaters, Narleß Nürberg, ab. Ihre Kinder bekamen nur einen relativ geringen Anteil. Auch das Kloster zu Linz wurde bedacht.


title: Anna Katharina Spee

text: Das Gericht erfüllte ihr noch einen besonderen Wunsch: Für den Fall, dass ihre Kinder ohne Nachkommen sterben würden, sollte von dem restlichen Vermögen für sie jeden Samstag eine Messe gelesen werden.


title: Anna Katharina Spee

text: Das Ende des Protokolls des Hexenprozesses ist nicht überliefert. Dennoch steht fest, dass das Gericht das Todesurteil von Anna Katharina Spee – kurz nach dem 20. September 1631 – vollstreckte. Sie wurde oberhalb vom Severinsberg – begleitet von vielen Neugierigen – auf einem Karren durch das Kasbachtal gefahren. Die Prozession erreichte nach etwa einer halben Stunde die Gerichtsstätte „im Eulenloch“. Dort wurde Anna Katharina Spee erdrosselt und verbrannt. Damit endeten die Hexenprozesse in Erpel.


title: Anna Katharina Spee

text: Das Schicksal von Anna Katharina Spee ist bis heute verbunden mit dem "Votivbild der Schmerzreichen Mutter Maria" in der Pfarr- und Wallfahrtskirche St. Johann Baptist in Bruchhausen. Es wurde 1636 von den Kindern der Anna Katharina Spee gespendet, nachdem sie als "Hexenkönigin von Bruchhausen" verbrannt worden war. Das Ölgemälde hängt dort heute noch. Die Schrift im schwarzen Holzrahmen gibt die Namen der Stifter an, die im Bild – relativ klein – vor Maria knien: Johann Jakob Spee und Agnes Spee mit ihrem Ehemann Andreas Bachem (bis heute gibt es Nachkommen der angesehenen, rheinischen Familie Bachem). Nach 1636 gibt es von Johann Jakob Spee, Anna Catharina Spees Sohn, kein Lebenszeichen mehr. Es heißt, er sei nach Amerika ausgewandert.


title: Anna Katharina Spee

text: 1675 hatte die – nach ihrer Klosterzeit – in Bruchhausen lebende Margaretha Spee (gestorben 1676) Probleme bei der Bezahlung für die Messen ihrer vor 44 Jahren hingerichteten Mutter. Durch den Verkauf einer Hofstelle der Burg kam es zu einem finanziellen Vergleich zwischen Margaretha Spee und der Pfarrkirche in Bruchhausen. Die daraufhin 1675 gegründete Stiftung garantiert die Finanzierung einer Messe für Anna Katharina und ihre Familie an jedem Samstag bis heute.


title: Anna Katharina Spee

text: Ihr Schwager, der Jesuitenpater Friedrich Spee, sprach sich einige Monate vor ihrem Prozess in seinem Buch "Cautio Criminalis" als eine der ersten Personen seiner Zeit öffentlich gegen Hexenprozesse aus.


title: Oyster Card

text: Die Oyster Card (englisch wörtlich: „Auster-Karte“) ist eine 2003 eingeführte, mit einem Mifare-RFID-Chip ausgestattete elektronische Fahrkarte, die im öffentlichen Personennahverkehr der Stadt London und in der National Rail in Greater London verwendet wird. Bis Juni 2012 wurden mehr als 43 Millionen Oyster Cards ausgegeben. Mehr als 80 % aller Fahrten wurden zu diesem Zeitpunkt mit einer Oyster Card durchgeführt. Seit 2014 können kontaktlose Mastercard, VISA, American Express und Maestro-Karten als Teil des „Future Ticketing Programme“ des Transport for London wie Oyster-Karten für Pay-as-you-go benutzt werden. Transport for London ist der erste Verkehrsbetrieb der Welt, der kontaktlose Zahlungen in dieser Form akzeptiert, und die Verbreitung von kontaktloser Zahlung in London wird dieser Tatsache zugeschrieben. Transport for London ist eine der größten Akzeptanzstellen für kontaktlose Zahlung, denn jede 10. kontaktlose Zahlung in Großbritannien findet im Netz des Transport for London statt.


title: Oyster Card

text: Die Oyster Card kann an den meisten Bahnhöfen, in Geschäften sowie an speziellen Automaten gegen ein Pfand von fünf Pfund erworben werden. Sie kann an den Verkaufsstellen zurückgegeben werden und das Pfand sowie ein eventuelles Restguthaben (unter zehn Pfund) werden dann ausbezahlt.


title: Oyster Card

text: In der Variante "Pay-as-you-go" oder mit Aufladung einer "7-Day-Travelcard" (Wochenkarte) ist sie registrierungsfrei und übertragbar. Für Monats- oder Jahreskarten muss die Oyster Card durch Angabe persönlicher Daten registriert werden und ist personengebunden. Grundsätzlich werden die gefahrenen Strecken sowie Auf- und Abbuchungen gespeichert und lassen sich bei Registrierung der jeweiligen Person zuordnen.


title: Oyster Card

text: An Automaten auf Bahnhöfen oder an U-Bahn-Stationen kann das Guthaben der Karte aufgeladen werden. Außerdem besteht die Möglichkeit, einen Schwellenwert zu definieren, bei dessen Unterschreitung ein automatischer Transfer von einem Bankkonto oder einer Kreditkarte erfolgt ("Auto top up"). Auch über das Internet kann Guthaben gekauft werden, das aus Sicherheitsgründen erst nach dem Check-in an einem vorab frei wählbaren Bahnhof aktiviert wird.


title: Oyster Card

text: Bei Fahrten in Stadtbussen und in der Straßenbahn in Croydon wird die Karte beim Einsteigen an ein Kartenlesegerät gehalten und mit dem einheitlichen Betrag für eine Busfahrt belastet.


title: Oyster Card

text: Bei Fahrten mit der National Rail, der Underground, Overground oder DLR muss die Karte nicht nur beim Betreten, sondern auch beim Verlassen des Bahnhofes an ein Lesegerät gehalten werden. Hierdurch wird der Fahrpreis anhand des Start- und Zielbahnhofs nach einem Zonenmodell ermittelt, bei dem die Innenstadt Zone 1 bildet und weitere acht Zonen jeweils ringförmig um die nächstniedrigere Zone herum liegen. Hat ein Zielbahnhof keine Durchgangssperre (z. B. außerhalb der Innenstadt), muss die Karte beim Verlassen trotzdem „ausgecheckt“ werden, da sonst der Fahrpreis für die theoretisch längstmögliche Strecke belastet wird.


title: Oyster Card

text: Für das "Pay-as-you-go"-Verfahren gilt die so genannte "Price-capping"-Regelung, nach der man pro Tag für beliebig viele getätigte Fahrten mit beliebigen Verkehrsmitteln höchstens mit dem Preis einer One-Day-Travelcard (Tageskarte) belastet wird.


title: Oyster Card

text: Neben dem Pay-as-you-go-Verfahren können auch Wochen-, Monats- und Jahreskarten auf die Oyster Card geladen werden. Dies ist ein gegenüber Einzelfahrten vergünstigtes Angebot und vor allem für Pendler rentabel.


title: Oyster Card

text: Ende 2007 wurde für Touristen die unbegrenzt gültige und unpersonalisierte "Visitor Oyster card" mit eingeschränkten Funktionen eingeführt. Diese ist ausschließlich mit "Pay-as-you-go" verwendbar, Travelcards, Online-Aufladung sowie "Auto top up" sind nicht möglich. Die "Visitor Oyster card" ist in einer deutschsprachigen Broschüre beschrieben, die als PDF-Datei verfügbar ist. Mit der Karte sind einige Rabatte und Sonderangebote erhältlich.


title: Oyster Card

text: Die "Visitor Oyster card" muss "vor" Reiseantritt aus dem Ausland über den Webshop der Transport for London (TfL) bestellt werden und wird per Post gegen Gebühr zugestellt. Die Aktivierungsgebühr von fünf Pfund ist, im Gegensatz zum Pfand der regulären Oyster Card, nicht erstattungsfähig.


title: Oyster Card

text: Die "Oyster Card" kann für London City Airport, Heathrow Airport und Gatwick Airport genutzt werden. Die "Oyster Card" ist nicht gültig für Luton Airport, Stansted Airport oder Southend Airport.


title: Oyster Card

text: "Gatwick Airport" wird von drei Bahngesellschaften bedient, Southern, Thameslink und Gatwick Express. Reisen mit "Southern" und "Thameslink" werden dem "price capping" angerechnet, die mit "Gatwick Express" jedoch nicht.


title: Oyster Card

text: Das Guthaben kann an Automaten der meisten U-Bahn-Stationen, in den "Oyster ticket stops" oder "Visitor Centres" mit Bargeld oder Kreditkarte aufgeladen werden.


title: Oyster Card

text: Für Kinder von 11 bis 15 Jahren lässt sich der Kindertarif (Young Visitor Discount) an den meisten U-Bahn Stationen und den "Visitor Centres" aktivieren. Der Kindertarif beträgt etwa die Hälfte des Erwachsenentarifs und ist für 14 Tage gültig.


title: Oyster Card

text: Der "Visitor Pass" ist eine nicht personalisierte Karte für den öffentlichen Nahverkehr in London. Die Karte wird für zwei oder drei Tage gelöst und deckt die Zonen 1 bis 6 ab. Die Karten für Kinder von 11 bis 15 Jahren sind ermäßigt. Zeitlich gilt der "Visitor Pass" während der "off-peak" Zeiten (Nebenverkehrszeiten). Sie beginnen jeweils Montags bis Freitags um 09:30 Uhr. Am Samstag und Sonntag gibt es keine "peak"-Zeiten.


title: Oyster Card

text: Die Karte kann an U-Bahn-Stationen und Visitor Centres erworben werden. Im Unterschied zur "Oyster Card" gilt der "Visitor Pass" jedoch nicht für National Rail, London Cable Car oder River Bus.


title: Oyster Card

text: Senioren ab 60 Jahren, die in London leben, erhalten gegen eine einmalige Ausstellungsgebühr von 20 Pfund eine Oyster Card, die sie zu kostenlosen (z. B. Bus, Tram, Underground) bzw. ermäßigten (z. B. Emirates Air Line) Fahrten ab 9:00 Uhr unter der Woche, sowie ganztägig am Wochenende und an Feiertagen berechtigt.


title: Oyster Card

text: Mit der Namensgebung beauftragte Transport for London die Firma Appella. Entsprechend der Ausführungen auf deren Homepage zum Projekt „Oyster Card“ entschied man sich für diese Bezeichnung, um zum einen die sichere Bezahlmethode herauszustellen („geschützt wie eine Perle in einer Auster“) und zum anderen die im Englischen übliche Redewendung „Die Welt ist Deine Auster“ aufzugreifen.


title: David Siegel (Skispringer)

text: David Siegel startet für den SV Baiersbronn. Er begann seine internationale Karriere am 25. und 26. Februar 2012 mit zwei Wettbewerben im FIS-Cup in Baiersbronn, bei denen er Vierter und Achter wurde. Im August desselben Jahres startete Siegel in Einsiedeln zum ersten Mal im Skisprung-Alpencup, weitere Teilnahmen an Wettbewerben des Alpencups folgten im Laufe der nächsten Jahre. Das mit Abstand beste Ergebnis für Siegel im Alpencup war hierbei ein zweiter Platz im französischen Chaux-Neuve. Am 16. und 17. August 2014 debütierte David Siegel schließlich in Kuopio im Continental Cup. Bei diesen Wettbewerben erreichte er die Plätze 19 und 40. Seitdem folgten regelmäßige Auftritte im FIS-, Alpen- und Continental-Cup.


title: David Siegel (Skispringer)

text: Seine bisher stärkste Saison im Continental-Cup hatte er mit der Saison 2015/16. In dieser erreichte er mit dem zehnten Platz in Rena am 11. Dezember 2015 zum ersten Mal eine Top 10-Platzierung im Continental-Cup. Am 19. und 20. Dezember 2015 gelangen Siegel im finnischen Rovaniemi seine bisherigen besten Ergebnisse im Continental-Cup. Nachdem er am 19. Dezember einen achten Platz belegte, siegte Siegel im zweiten Wettbewerb am darauffolgenden Tag und erreichte so seinen ersten Continental-Cup-Sieg. Bundestrainer Werner Schuster nominierte Siegel im Dezember 2015 erstmals in die nationale Gruppe bei den Springen zur Vierschanzentournee 2015/16. In Oberstdorf schied er jedoch in der Qualifikation aus. Im zweiten Wettkampf der Tournee in Garmisch-Partenkirchen erreichte er den 16. Platz und damit gewann seine ersten Weltcup-Punkte.


title: David Siegel (Skispringer)

text: Im Oktober 2016 gewann Siegel die Deutschen Meisterschaften 2016 in Oberhof vor Andreas Wellinger und Richard Freitag in Abwesenheit des Vorjahressiegers Severin Freund.


title: David Siegel (Skispringer)

text: Bundestrainer Werner Schuster nominierte Siegel auch im Jahr 2017 für die nationale Gruppe des deutschen Teams bei der Vierschanzentournee.


title: David Siegel (Skispringer)

text: Beim Sommerskispringen 2018 belegte er beim Continental Cup auf dem Midtstubakken in Oslo den zweiten und in Klingenthal den dritten Platz.


title: David Siegel (Skispringer)

text: Die Vierschanzentournee 2018/19 schloss er in der Gesamtwertung als 22. ab. Das bislang beste Einzel-Ergebnis seiner Karriere erzielte er am Wochenende nach der Vierschanzentournee mit dem fünften Platz im italienischen Val di Fiemme. Am 19. Januar 2019 erreichte David Siegel im Teamwettbewerb von Zakopane gemeinsam mit Karl Geiger, Markus Eisenbichler und Stephan Leyhe seinen ersten Weltcupsieg. Im zweiten Durchgang stürzte er nach der Landung jedoch schwer und zog sich dabei einen Kreuzbandriss zu, was für ihn das Saison-Aus bedeutete. Auch die darauffolgende Saison verpasste Siegel aufgrund dieser Verletzung, bei der auch das Innenband, der Meniskus und noch mehr im rechten Knie gerissen oder beschädigt wurde. Bei seinem Comeback im August 2020 beim Grand Prix in Wisła erreichte Siegel direkt die Punkteränge.


title: David Siegel (Skispringer)

text: Siegel schloss 2012 die Realschule ab. Sein Bruder Jonathan, mit dem David 2016 Juniorenweltmeister im Team wurde, war ebenfalls als Skispringer aktiv. Auch sein jüngster Bruder Aaron versucht sich als Skispringer, während seine Schwester Julia nicht im Wintersport aktiv ist.


title: Wilhelm Lehmann

text: Wilhelm Heinrich Lehmann (* 4. Mai 1882 in Puerto Cabello, Venezuela; † 17. November 1968 in Eckernförde) war ein deutscher Lehrer und Schriftsteller.


title: Wilhelm Lehmann

text: Wilhelm Lehmann, geboren in Venezuela als Sohn eines Lübecker Kaufmanns und einer Hamburger Arzttochter, wuchs im damals noch halb ländlichen Wandsbek auf, studierte in Tübingen, Straßburg, Berlin (dort Begegnung und lebenslange Freundschaft mit Moritz Heimann und Oskar Loerke, Teilnahme an Vorlesungen über Simmels Lebensphilosophie) und Kiel Philosophie, Naturkunde und Sprachen, wo er 1905 promovierte. Nach dem Staatsexamen für das höhere Lehramt war Lehmann Lehrer in Kiel, Neumünster, an der "Freien Schulgemeinde Wickersdorf " und im Landschulheim am Solling in Holzminden. Er wirkte an verschiedenen Landschulheimen als Erzieher (zum Beispiel 1912–1917 bei Martin Luserke in Wickersdorf, Auseinandersetzung mit Gustav Wyneken; sowie 1919–1923 am Landschulheim am Solling unter Theophil Lehmann) und unterrichtete schließlich von 1923 bis 1947 an der Jungmannschule in Eckernförde Deutsch und Englisch. Dort erinnert die hier abgebildete Büste an sein Wirken. Als Luserke ab 1925 die "Schule am Meer" auf der Nordseeinsel Juist führte, ermöglichte Lehmann seinem Sohn den dortigen Schulbesuch.


title: Wilhelm Lehmann

text: Während des Ersten Weltkrieges wurde Lehmann 1917 zur Infanterie eingezogen, desertierte jedoch im September 1918 in englische Kriegsgefangenschaft, die bis Oktober 1919 andauerte. Aus seinen grauenhaften Kriegserfahrungen entstand der Roman "Der Überläufer", den Lehmann bereits 1925–27 schrieb, der aber, vor allem wegen der brisanten Thematik „Desertion“, erst 1962 innerhalb der ersten Lehmann-Werkausgabe veröffentlicht werden konnte. Ausgedehnte Reisen führten Lehmann nach England, Irland, Italien, Dänemark und Dalmatien. Alfred Döblin erkannte ihm und Robert Musil 1923 den Kleist-Preis zu. Zahlreiche weitere Preise folgten, auch war Lehmann nach 1945 jeweils gewähltes Mitglied der Deutschen Akademie für Sprache und Dichtung, der Bayerischen Akademie der Schönen Künste und der Akademie der Wissenschaften und der Literatur Mainz sowie des P.E.N.-Clubs.


title: Wilhelm Lehmann

text: Aus – für einen ehemaligen Deserteur des Ersten Weltkrieges nicht unberechtigter – „Sorge um seinen Beruf und seinen Beamtenstatus“, um den er lange Jahre gekämpft hatte, trat Lehmann am 1. Mai 1933, also sehr bald nach dem Machtantritt der Nationalsozialisten, „gegen seine innersten Überzeugungen“ in die NSDAP ein, ohne jedoch jemals Sympathien für das neue Regime zu haben oder sich in anderer Weise dafür zu engagieren oder sich davon vereinnahmen zu lassen. An seinen jahrzehntelangen (1931–1968) Korrespondenzpartner, den deutsch-jüdischen Lyriker und Essayisten Werner Kraft, der als (in der Nazi-Diktion) „nichtarischer Beamter“ zu diesem Zeitpunkt vor den Trümmern seiner Existenz stand, schrieb Lehmann am 3. Mai 1933: „Lieber Herr Kraft, ich grüsse Sie aus der Tiefe der Empfindungen und wünsche Ihnen & mir die Fähigkeit, sich aus der Bitterkeit der Bitternisse emporzusaugen.“ In sein Tagebuch hatte Lehmann am 18. März desselben Jahres notiert: „Wie muss Werner Kraft leiden! Kaum wagte ich, ihm heute e[inen]. Gruss zu schicken!“ Nachdem Kraft sich im Juni 1933 über Eckernförde ins Exil nach Schweden gerettet hatte, schrieb ihm Lehmann in einem Brief von einem Ferienaufenthalt in England vom 15. Juli 1933: „Ein schwerer Ton klingt durch Ihren Brief – ich bin noch exilierter als Sie. Die Güte des Betragens hier [sc. in England], auch des 'man in the street' wider einander bringt mich oft zu Tränen.“ Obwohl Lehmann nur „ein nominelles Mitglied der NSDAP“ (Stephan Hermlin) und „wahrhaftig kein 'Nazi'“ (Joachim W. Storck) war, wurde über ihn wegen dieser Parteimitgliedschaft 1945 zunächst ein Publikationsverbot verhängt, das aber spätestens 1946 keine Gültigkeit mehr hatte (Publikation des Gedichtbandes "Entzückter Staub").


title: Wilhelm Lehmann

text: Lehmanns erzählerisches Werk hat deutlich autobiographischen Charakter (neben "Der Überläufer" wichtig vor allem "Weingott" und "Der Provinzlärm", entstanden 1930, Erstausgabe 1953 unter dem Titel "Ruhm des Daseins"). Szenerie und Personen entstammen seiner Erfahrung. Im Mittelpunkt stehen Menschen, die zwar im äußeren Lebenskampf scheitern, aber die Ruhe ihrer Naturverbundenheit auch auf ihre Umgebung ausstrahlen. Der Tonfall der Prosa ist trotz lyrischer Überhöhung frei von Pathos.


title: Wilhelm Lehmann

text: Lehmanns linguistische, biologische und philosophische Studien prägten auch seine Poetik und Lyrik, die deutliche naturmagische Tendenzen aufweist:


title: Wilhelm Lehmann

text: „Respekt vor der Schöpfung, vor dem Daseienden, Genauigkeit des Sehens, die Empfindung, dass alles nur einmal vorhanden ist und nur in verwandelter Gestalt immer herrscht: das wäre gewissermaßen die Inhaltsangabe meiner Gedichte.“


title: Wilhelm Lehmann

text: „Das gelungene Gedicht versetzt Menschen wie Dinge aus einem ungenauen in einen genauen Zustand. Es betrügt ihn und sie gerade nicht um das Dasein, sondern verleiht es ihnen.“


title: Wilhelm Lehmann

text: Sein Werk beeinflusste etliche wichtige jüngere Autoren maßgeblich, u. a. Elisabeth Langgässer, Günter Eich, Karl Krolow und Karl Schwedhelm, aber z. B. auch Ludwig Harig, Harald Hartung, Wulf Kirsten oder Lutz Seiler. Ältere Autoren wie Hermann Hesse oder Gottfried Benn schätzten die echt dichterische und echt lyrische Begabung Lehmanns. Hesse prophezeite, er werde manchen seinerzeit Berühmteren überdauern. Neben Lehmanns Briefwechsel mit Werner Kraft ist auch derjenige Lehmanns mit Schwedhelm als Buch erschienen. Der Roman "Der Überläufer" inspirierte Ulrike Almut Sandig zu ihrem Gedichtzyklus "Feuer Erde Wasser Sprung".


title: Wilhelm Lehmann

text: Im Jahre 2004 wurde in Lehmanns Heimatort Eckernförde die "Wilhelm Lehmann-Gesellschaft" wiedergegründet (eine erste bestand, gegründet zu Lehmanns 75. Geburtstag, in den fünfziger und sechziger Jahren), die das Andenken an den knapp vierzig Jahre nach seinem Tod schon fast vergessenen Dichter pflegen will, etwa mit ihren Publikationen (unter anderem der Schriftenreihe "Sichtbare Zeit", bislang fünf Bände, "Wilhelm Lehmann – Ein Lesebuch, Ausgewählte Lyrik und Prosa" hrsg. v. Uwe Pörksen, Jutta Johannsen, Heinrich Detering) oder den mittlerweile (2017) zwölfmal in Eckernförde abgehaltenen Wilhelm-Lehmann-Tagen. Seit 2013 ist Beate Kennedy die erste Vorsitzende und Wolfgang Menzel zweiter Vorsitzender.


title: Wilhelm Lehmann

text: Das Hörbuch "Wilhelm Lehmann: Der Provinzlärm" mit einem ausführlichen Begleitbuch von Peter Nicolaisen wurde im Geiste der Gesellschaft von Hanns Zischler eingelesen und im Apheus Verlag 2012 herausgegeben (ISBN 978-3-9813184-3-2)


title: Wilhelm Lehmann

text: Seit 2009 verleihen die "Wilhelm-Lehmann-Gesellschaft" und die Stadt Eckernförde alle zwei bis drei Jahre den Wilhelm-Lehmann-Preis.


title: Pascal Houdus

text: Pascal Houdus (* 1986) ist ein deutsch-französischer Theater- und Filmschauspieler sowie Hörspielsprecher.


title: Pascal Houdus

text: Houdus wurde als Sohn eines französischen Dolmetschers und einer holländisch-deutschen Lehrerin aus Westfalen in der Nähe von Bielefeld geboren. Er wuchs in Gütersloh auf, wo er das Städtische Gymnasium besuchte. Seine Schullaufbahn schloss er mit dem Abitur ab. Seinen Zivildienst machte er in Berlin; er arbeitete dort im Kinderladen in Berlin-Schöneberg. Nebenbei besuchte er einen Schauspielkurs an der VHS. 2008 wirkte er, noch vor seiner Schauspielausbildung, in Stephen Daldrys Literaturverfilmung "Der Vorleser" mit, wo er als Rechtsanwaltsgehilfe kurz an der Seite von Ralph Fiennes zu sehen ist.


title: Pascal Houdus

text: Er sprach an verschiedenen Schauspielschulen in Leipzig, München, Rostock und Berlin vor, wo er, mit Ausnahme von München, jeweils auch sofort angenommen wurde. Houdus entschied sich für Berlin, wo er dann von 2009 bis 2013 sein Schauspielstudium an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ absolvierte. Während seines Studiums wirkte er in verschiedenen Studienproduktionen am BAT-Studiotheater mit. Außerdem trat er in der Spielzeit 2011/12 als Gast am Deutschen Theater im Stück "Das Ding" von Philipp Löhle (Regie: Daniela Löffner) in den Rollen Beat/Wang auf.


title: Pascal Houdus

text: Im September 2012 debütierte Pascal Houdus noch während seines Studiums in der Hauptrolle (als Maik) im Theaterstück "Tschick" (Regie: Christopher Rüping) am Thalia Theater. In der Spielzeit 2012/13 gastierte er am Volkstheater München in Calderons Versdrama "Das Leben ein Traum".


title: Pascal Houdus

text: Seit der Spielzeit 2013/14 ist er festes Ensemblemitglied am Thalia Theater. In dem Theaterstück "Revolvertraum" (Premiere: 2013, nach Lola Arias) stellte er einen jungen Mann in einer Beziehungskrise dar. Außerdem gehörte er in der Spielzeit 2013/14 zur Uraufführungsbesetzung von "Bye Bye Hamburg", einer literarischen Spurensuche über Auswanderer. In der Spielzeit 2013/14 übernahm er außerdem die Rolle des Max in Christina Rasts Uraufführungsinszenierung der Theateradaption "Bei den Wilden Kerlen" von Dave Eggers, nach Maurice Sendaks Bilderbuch "Wo die wilden Kerle wohnen".


title: Pascal Houdus

text: Am Thalia Theater spielte er in den folgenden Jahren u. a. Benvolio in "Die Tragödie von Romeo und Julia" (2014–2017, Regie: Jette Steckel), Atréju in "Die unendliche Geschichte" (2015–2017, Regie: Rüdiger Pape), des Grieux in "Der Spieler" (2016–2017, nach Motiven von Dostojewski, Regie: Jan Bosse), Herr K. in "Das Schloss" (2016–2017, nach Motiven von Franz Kafka, Regie: Antú Romero Nunes) und als Kadett Lignière in "Cyrano de Bergerac" (2017, Regie: Leander Haußmann).


title: Pascal Houdus

text: Weiters wirkte er zwischen 2015 und 2017, u. a. neben Gabriela Maria Schmeide, Rafael Stachowiak und Stephan Bissmeier, in mehreren Rollen in Luk Percevals Zola-Trilogie, einer Textfassung für dreizehn Schauspieler (mit Texten aus den Bänden "Der Totschläger" und "Doktor Pascal" aus Zolas Romanzyklus "Die Rougon-Macquart"), mit. In der Spielzeit 2018/19 spielte er am Thalia-Theater den Göttervater Zeus in einer Inszenierung des Orpheus- und Eurydike-Stoffs von Antú Romero Nunes, das Monster in der Uraufführung von "Frankenstein/Homo Deus" (Regie: Jan Bosse) und in John von Düffels Shakespeare-Adaption "Rom" (Regie: Stefan Bachmann). In der Spielzeit 2019/20 stand er im Thalia Gauß in der Rolle des deutschen Biogenetikers Eitan Zimmermann, der sich in die amerikanische Arabistik-Studentin Wahida verliebt, in Wajdi Mouawads neuem Stück "Vögel" auf der Bühne.


title: Pascal Houdus

text: 2014 gastierte er, von seinem Hamburger Festengagement aus, am Schauspiel Stuttgart in dem Theaterstück "Das Fest" nach dem gleichnamigen Film von Thomas Vinterberg. Im Rahmen der Veranstaltungsreihe „Thalia Kulturlandschaften“ gab er im Mai 2015 im Archäologischen Zentrum Hitzacker eine Lesung mit Joseph Conrads Erzählung "Herz der Finsternis".


title: Pascal Houdus

text: Houdus arbeitet regelmäßig auch für den Film und das Fernsehen. Er hatte zunächst Episodenrollen in den ZDF-Fernsehserien "SOKO Leipzig" (2014), wo er den Medizinstudenten Fabian Weller, einen Sektionsassistenten der Seriennebenfigur Prof. Rossi (Anna Stieblich), der einen Mord zu verbergen sucht, darstellte, und "Notruf Hafenkante" (2015); dort war er der vorbestrafte und tatverdächtige Umzugshelfer Freddy Rösner. Im Februar 2017 folgte eine Episodennebenrolle in der ARD-Vorabendserie "Morden im Norden" als Jungunternehmer Nico Hartmann, der tatverdächtige Freund einer jungen Frau, bei dem Teile des erpressten Lösegelds aufgefunden werden. Im Januar 2018 war Houdus dann in der ZDF-Krimiserie "SOKO Köln" ebenfalls in einer Episodenhauptrolle zu sehen; er spielte den jungen Nikolas Becker, den WG-Mitbewohner des Opfers, der versucht, seinen Bruder, der eine Vergewaltigung begangen hat, vor der Polizei zu schützen. In der 12. Staffel der ZDF-Serie "SOKO Stuttgart" (2021) spielte er eine Episodenhauptrolle als Fahrradladen-Inhaber und tatverdächtiger Ex-Freund einer getöteten Trail-Bikerin.


title: Mike Modano

text: Michael Thomas „Mike“ Modano junior (* 7. Juni 1970 in Livonia, Michigan) ist ein ehemaliger US-amerikanischer Eishockeyspieler und -funktionär italienischer Abstammung, der während seiner aktiven Karriere zwischen 1989 und 2011 unter anderem 1675 Spiele für die Minnesota North Stars, Dallas Stars und Detroit Red Wings in der National Hockey League bestritten hat. Seit 2014 ist der einstige Erstgewählte des NHL Entry Draft 1988 und Stanley-Cup-Sieger mit den Dallas Stars Mitglied der Hockey Hall of Fame.


title: Mike Modano

text: Nach zwei sehr erfolgreichen Jahren als Juniorenspieler bei den Prince Albert Raiders in der Western Hockey League wählten die Minnesota North Stars Mike Modano beim NHL Entry Draft 1988 als gesamterste Draftwahl. Er spielte die darauf folgende Saison noch in Prince Albert und wurde nur zu zwei Playoffspielen nach Minnesota geholt.


title: Mike Modano

text: Die Saison 1989/90 spielte er dann bei den Minnesota North Stars und erfüllte mit 75 Punkten bereits in seiner ersten NHL Saison die Erwartungen, die das Management in Minnesota in den Hoffnungsträger gesteckt hatte. Hierfür wurde er ins NHL All-Rookie Team gewählt. Er war auch einer der Anwärter auf die Calder Memorial Trophy, die jedoch an den 32-jährigen Sergei Makarow ging, der nach Öffnung des Eisernen Vorhangs in die NHL gewechselt war. Hierüber gab es so heftige Diskussionen, dass seit dieser Saison die Calder Trophy nur noch an Spieler vergeben wird, die zu Saisonbeginn nicht älter als 25 Jahre sind. In der nächsten Saison 1990/91 erreichte Modano mit den North Stars die Finalspiele um den Stanley Cup, unterlagen dort jedoch Mario Lemieux und den Pittsburgh Penguins. Im Sommer 1993 zog das Franchise der North Stars nach Dallas im Bundesstaat Texas um und firmierte dort als Dallas Stars.


title: Mike Modano

text: Zu dieser Zeit war der wendige Modano bereits das Aushängeschild der Stars. In der ersten Saison in Dallas 1993/94 erreichte er wie im Vorjahr 93 Scorerpunkte, sein bestes Ergebnis in der NHL. Mit der Nationalmannschaft der USA spielte er bei den Olympischen Winterspielen 1998 im japanischen Nagano. In der Saison 1998/99 rüsteten die Dallas Stars auf und es gelang ihnen mit Modano, in der Finalserie gegen die Buffalo Sabres mit einem umstrittenen Overtime-Tor durch Brett Hull den Stanley Cup zu gewinnen. In der folgenden Saison standen die Stars wieder im Finale, diesmal waren es aber die New Jersey Devils, die den Cup gewinnen konnten. Seine zweiten Olympischen Spiele bestritt er 2002 in Salt Lake City. Hier konnte er mit dem Team USA die Silbermedaille gewinnen.


title: Mike Modano

text: Der Gewinn einer persönlichen Trophäe blieb Modano verwehrt, nach dem Scheitern im Rennen um die Calder Trophy, war er 2001 für die Frank J. Selke Trophy und 2003 für die Lady Byng Memorial Trophy nominiert, gewann jedoch nicht. Sechs Mal spielte er beim NHL All-Star Game (1993, 1998, 1999, 2000, 2003 und 2004); 2004 war er Kapitän der Western Conference. Auch bei den Dallas Stars war er nach dem Weggang von Derian Hatcher ab 2003 Kapitän. Im Sommer 2005 unterzeichnete Modano einen Vertrag bei den Dallas Stars bis 2010. Er war zu diesem Zeitpunkt der einzige verbleibende Spieler, der sowohl in Minnesota für die North Stars gespielt hatte, als auch noch für Dallas auflief. Zur Saison 2006/07 löste ihn Brenden Morrow als Kapitän ab und Mike Modano wurde wieder Assistenzkapitän. Am 13. März 2007 erzielte er zudem seinen 500. NHL-Treffer und war somit der 39. Spieler, dem dies gelang. Am 17. März erzielte Modano bei der 2:3-Niederlage gegen die Nashville Predators seine Treffer 502 und 503, womit er der erfolgreichste US-Amerikaner in der NHL-Geschichte ist. Am 7. November 2007 schoss er zwei Tore zum 3:1-Sieg gegen die San Jose Sharks. Aufgrund der Tore war er alleiniger Rekordhalter, was die Anzahl an erreichten Punkten eines US-amerikanischen Spielers anbelangt. Er erzielte seinen 1233. NHL-Scorerpunkt und löste Phil Housley als bisherigen Rekordhalter ab.


title: Mike Modano

text: Auch bei den Olympischen Spielen 2006 in Turin stand Modano im Team der Vereinigten Staaten. Im Juni 2010 gab Joe Nieuwendyk, der neue General Manager der Dallas Stars, bekannt, dass Modano keinen neuen Vertrag als Spieler mehr erhalten würde, ihm aber eine andere Stelle im Franchise anbieten wolle. Nach reiflicher Überlegung und Angeboten der Minnesota Wild und Detroit Red Wings unterschrieb Modano im August 2010 einen Vertrag über ein Jahr bei den Red Wings.


title: Mike Modano

text: Im September 2011 gab Mike Modano sein Karriereende bekannt. Bis dahin erzielte er in der regulären Saison insgesamt 1374 Scorerpunkte und ist damit weiterhin der erfolgreichste US-amerikanische Spieler in der Scorerwertung (Stand: Februar 2016). Am 15. Oktober 2012 wurde er für seine Verdienste rund um den Eishockeysport in den Vereinigten Staaten in die United States Hockey Hall of Fame aufgenommen. Zwei Jahre später erfolgte die Aufnahme in die ruhmreiche Hockey Hall of Fame, 2019 schließlich auch in die IIHF Hall of Fame.


title: Mike Modano

text: Nach seinem Karriereende erwarb Modano gemeinsam mit Ed Belfour und Craig Ludwig Anteile der Allen Americans aus der Central Hockey League und war somit zwischen 2012 und 2014 – als das Trio die Anteile wieder verkaufte – Besitzer des Franchises. Zwischen 2012 und 2015 war er zudem als Berater bei seinem Ex-Klub Dallas Stars tätig.


title: Mike Modano

text: Im Film Mighty Ducks – Das Superteam hatte Modano einen Cameo-Auftritt zusammen mit seinem damaligen Teamkollegen Basil McRae.


title: Mike Modano

text: Neben Mark Recchi, der ebenfalls nach der Saison 2010/11 zurücktrat, war Modano zum Zeitpunkt seines Rücktritts der dienstälteste Spieler der NHL, da er seit Ende der 1980er-Jahre in der NHL aktiv war.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Der alte Bahnhof Baden-Baden (so die letzte Bezeichnung) war ein Kopfbahnhof und Endpunkt der Bahnstrecke Baden-Oos–Baden-Baden. Er ging zusammen mit dieser Strecke am 27. Juli 1845 in Betrieb, diente dem Nah- und Fernverkehr und wurde zusammen mit der Strecke schließlich am 24. September 1977 stillgelegt. Seit 1998 ist das aus dem Jahr 1895 stammende Empfangsgebäude Teil des Festspielhauses Baden-Baden.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Da die Stadt Baden-Baden abseits der Oberrheinischen Tiefebene im Tal der Oos liegt, konnte die Trasse der Badischen Hauptbahn aus topografischen Gründen nicht direkt an dieses wichtige Reiseziel angebunden werden. Stattdessen wurde eine Stichbahn von der etwa vier Kilometer entfernt liegenden Gemeinde Oos nach Baden (damaliger Name der Stadt) geführt.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Im Laufe der Zeit erfuhr der Bahnhof mehrere Umbauten. 1855 wurden seine Gleisanlagen – ebenso wie alle andere im Großherzogtum Baden – von Breitspur (1600 mm) auf Normalspur (1435 mm) umgespurt. Seit dem 27. Mai 1958 war die Strecke bis Baden-Baden elektrifiziert.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Nicht zu verwechseln ist der hier beschriebene ehemalige Stadtbahnhof von Baden-Baden mit dem heutigen Bahnhof Baden-Baden an der Badischen Hauptbahn, der im Laufe seiner Existenz ebenfalls mehrfach die Bezeichnung wechselte und heute der "Bahnhof Baden-Baden" ist.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Von hier verkehrten sowohl Zubringerzüge zum Bahnhof Oos als auch durchgehende Fernverkehrszüge und Kurswagen. Dazu zählte einer aus Paris, der nur die (alte) erste Wagenklasse führte und seit 1897 verkehrte. Darüber hinaus gab es Direktverbindungen nach Amsterdam, Berlin, Brüssel, Luzern und München. In den Rennwochen verkehrten zudem Pendelzüge zwischen dem Bahnhof und der Galopprennbahn in Iffezheim, um den internationalen Gästen eine bequeme Anreise zu ermöglichen.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: In den 1960er- und 1970er Jahren galt die Bahnstrecke Baden-Oos–Baden-Baden in den Augen der Baden-Badener Kommunalpolitik und der Deutschen Bundesbahn als unmodern, die zahlreichen Bahnübergänge wurden als für den Autoverkehr hinderlich empfunden und daher die Einstellung der Strecke betrieben. Oberbürgermeister Ernst Schlapper wollte das Bahnhofsgelände als Großparkplatz weiter verwenden. Mit Beginn des Winterfahrplans 1977/78 wurde daher der Eisenbahnverkehr eingestellt, der Bahnhof funktionslos.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Das erste Empfangsgebäude des "Bahnhofs Baden" war ein Holzfachwerkgebäude, das Friedrich Eisenlohr im Schweizerhausstil entworfen hatte und das seitlich neben den Gleisen stand. Angesichts des anreisenden erlesenen Publikums hatte es selbstverständlich ein Fürstenzimmer. Dieses erste Empfangsgebäude hatte zwei Nachteile: Es war für den rasant wachsenden Verkehr schon sehr bald zu klein und für das mondäne Publikum des „Weltbades“ zu wenig repräsentativ. Den ersten Mangel behoben die Großherzoglich Badischen Staatseisenbahnen durch Anbauten. Letzteres war nur durch einen Neubau zu beseitigen. Dieser zögerte sich aber immer wieder hinaus und konnte erst am 18. März 1895 eingeweiht werden. Verwirklicht wurde ein prächtiges Gebäude im Stil der Neorenaissance mit Anleihen aus dem Barock. Ein Drittel der Baukosten durfte auf die Dekoration der Fassade verwendet werden. Sie wurde mit einem hellen Sandstein aus dem Murgtal gestaltet. Das Gebäude erhielt eine elektrische Beleuchtung und selbstverständlich wieder ein Fürstenzimmer, das in den westlichen Pavillon der Anlage platziert wurde.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Das Empfangsgebäude ist heute ein Kulturdenkmal von besonderer Bedeutung gemäß § 12 Baden-Württembergisches Denkmalschutzgesetz.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: Die Bahnanlagen wurden nach deren Aufgabe bald abgerissen. 1978 wurden Teile der alten Bahnhofshalle 15 Kilometer östlich zum Bahnhof Bad Herrenalb – dem Endpunkt der Albtalbahn – transloziert. Das Empfangsgebäude des Bahnhofs blieb erhalten und wurde 20 Jahre lang anderweitig genutzt, unter anderem als Automatenspielstätte des Casinos. Auf den ehemaligen Bahnsteigen entstand eine Veranstaltungshalle aus einem Stahlrohr-Baukastensystem. Auf dem umgebenden Grund fand der Baden-Badener Flohmarkt statt. Als in den 1990er Jahren das Festspielhaus Baden-Baden auf dem ehemaligen Bahngelände errichtet wurde, gestaltete der Architekt Wilhelm Holzbauer das Empfangsgebäude zum Foyer des Festspielhauses um. Außerdem wurde auf dem ehemaligen Bahngelände ein See mit Grünanlage angelegt und eine Tiefgarage errichtet. Auch das nördliche Portal des 1989 eröffneten Michaelstunnels befindet sich auf dem ehemaligen Bahnhofsgelände.


title: Alter Bahnhof (Baden-Baden)

text: An den Bahnhof erinnern die Straßenbezeichnungen "Eisenbahnstraße", "Beim alten Bahnhof" und "Bahnstaffel". Das Empfangsgebäude erreichte eine gewisse Bekanntheit durch den von Vollmer angebotenen Bausatz für Modelleisenbahnen.


title: Ukrainische Botschaft in Wien

text: Die Ukrainische Botschaft in Wien ist die diplomatische Vertretung der Ukraine in Österreich. Das Botschaftsgebäude befindet sich in der Naaffgasse 23 im 18. Wiener Bezirk Währing. Ukrainischer Botschafter in Österreich ist seit 2021 Wassyl Chymynez.


title: Ukrainische Botschaft in Wien

text: Mit dem Zerfall des Zarenreichs entstand 1918 erstmals ein ukrainischer Nationalstaat. Die Republik Österreich erkannte den Ukrainischen Staat an. Andrij Jakowliw wurde 1918 erster diplomatischer Vertreter der Ukraine in Österreich. Sein Nachfolger war Wjatscheslaw Lypynskyj. Im Russischen Bürgerkrieg eroberte die Rote Armee den größten Teil der Ukraine und diese wurde als Ukrainische Sozialistische Sowjetrepublik in die Sowjetunion eingegliedert.


title: Ukrainische Botschaft in Wien

text: Nach dem Zerfall der Sowjetunion erklärte sich die Ukraine im Dezember 1991 für unabhängig. Die Botschaft in Wien wurde im April 1992 eröffnet. Der erste Botschafter war Jurij Kostenko. Von 2014 bis 2021 war Oleksandr Schtscherba ukrainischer Botschafter in Österreich.


title: Ukrainische Botschaft in Wien

text: In Österreich gibt es die "Österreichisch-Ukrainische Gesellschaft", das "Ukrainische Iwan-Franko-Zentrum für Kultur und Bildung" in Wien und eine Reihe weiterer kultureller oder kirchlicher Einrichtungen.


title: Ukrainische Botschaft in Wien

text: Sitz der Botschaft ist eine Villa in der Naaffgasse 23 im 18. Bezirk (Währing) im Nordwesten der österreichischen Hauptstadt.


title: Greg Minnaar

text: Greg Minnaar (* 13. November 1981 in Pietermaritzburg) ist ein südafrikanischer-Mountainbike-Profi, der sich auf die Disziplin Downhill spezialisiert hat.


title: Greg Minnaar

text: Seit 1995 bestreitet Minnaar Mountainbikerennen, seit 2001 gehört er zur Weltspitze im Downhill. Von 2001 bis 2021 stand er 11 mal auf dem Podium der UCI-Mountainbike-Weltmeisterschaften im Downhill, davon viermal als Weltmeister, zuletzt im Jahr 2021 im Alter von 39 Jahren.


title: Greg Minnaar

text: Im UCI-Mountainbike-Weltcup gewann er 22 Weltcup-Rennen im Downhill und ein Rennen im Four Cross. Mit Ausnahme 2018 beendete er seit 2001 jede Saison unter den Top 10 der Weltcup-gesamtwertung. In den Jahren 2001, 2005 und 2008 entschied er die Gesamtwertung für sich.


title: Greg Minnaar

text: Bis 2007 fuhr er gemeinsam mit Matti Lehikoinen und Brendan Fairclough für das Team G Cross Honda. Seit 2008 fährt Greg Minnaar ununterbrochen für das Team "Santa Cruz Syndicate".


title: Pop-Rap

text: Pop-Rap entstand Ende der 1980er-Jahre, als Rapmusik durch Künstler wie die Beastie Boys oder LL Cool J den Mainstream erreichte. Dies ebnete den Weg für Rapper wie Tone Lōc, Young MC und das Duo DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince, die hauptsächlich fröhliche Songs mit der Methode des Storytelling produzierten und damit in den Vereinigten Staaten von Amerika große Charterfolge erzielten. Ende der 1980er-Jahre feierte auch Falco weltweit große Erfolge mit "Rock me Amadeus".


title: Pop-Rap

text: Durch diesen Durchbruch fand diese Art von Hip-Hop schnell viele Nachahmer, die jedoch zumeist One-Hit-Wonder blieben. MC Hammer und Vanilla Ice ergänzten schließlich den Stil durch nahezu unverändert übernommene Samples bekannter Lieder. Dadurch wurde Pop-Rap teilweise von Musikern anderer Genres verspottet oder sogar wegen Urheberrechtsverletzungen verklagt. Dennoch blieb der Stil während der 1990er-Jahre relevant, insbesondere durch erfolgreiche Singles von Coolio, Salt ’n’ Pepa oder Sir Mix-a-Lot. Danach verschwammen die Grenzen zwischen Pop-Rap und anderen Stilrichtungen des Hip-Hop zunehmend, da auch Künstler, die thematisch eher dem Gangsta- oder Hardcore-Rap zuzuordnen waren, zunehmend melodische Elemente des Pop, R&B und Soul in ihre Musik einfließen ließen.


title: Pop-Rap

text: Pop-Rap besteht aus Hip-Hop-Beats, zu denen gerappt wird. Dies wird ergänzt durch melodische Hooklines, die meist als Refrain verwendet werden.


title: Pop-Rap

text: Meist ist Pop-Rap weniger aggressiv und besitzt eine weniger komplexe Reimstruktur als andere Stilrichtungen des Hip-Hop. Lyrisch werden vorrangig leichte Alltagsthemen wie Partys oder Flirts verarbeitet, die per Storytelling dem Hörer nahegebracht werden.


title: Volksgeist

text: Der Begriff Volksgeist schreibt der Gemeinschaft eines Volks eine gemeinsame Seele zu. Er ist ein ähnlicher Allgemeinbegriff wie Zeitgeist oder Weltgeist und gehört damit in die Geisteswelt des 19. Jahrhunderts. Häufig wird auch der Begriff "Volksseele" verwendet, der so viel wie Seele, Gemüt, Bewusstsein eines Volkes bedeutet.


title: Volksgeist

text: Justus Möser und Johann Gottfried Herder erwähnen in den 1760er-Jahren einen „Nationalgeist“, wobei der Begriff Nation noch nicht im Sinne der Staatlichkeit verwendet wurde. Der Begriff Volk wurde erst nach 1800 populär. Die Individualität des Volks war für Herder „noch nicht kulturell bestimmt“, als Vorwegnahme späterer Konzeptionen des Volksgeistes kann sein Nationalgeist nicht unbedingt gelten.


title: Volksgeist

text: Als einer der ersten verwendete der Jurist und geistige Vater der Historischen Rechtsschule, Friedrich Carl von Savigny, den Begriff zu Beginn des 19. Jahrhunderts. Er bezeichnet mit ihm das vom Volk entwickelte Rechtsempfinden, das sich zum jeweils aktuellen Zeitpunkt als Produkt seiner Geschichte entfalte. Rechtsbewusstsein entwickle sich wie die Sprache des Menschen, organisch und auf die ihn umgebenden Umstände angepasst. Savigny richtet sich gegen die aufgeklärte Logik des ihn umgebenden vernunftrechtlichen Zeitgeists, auch sieht er keine Notwendigkeit dafür, dass sich Naturrecht in Gesetzesbüchern wiederfände (vorgelebt etwa durch das preußische Landrecht).


title: Volksgeist

text: Savigny stützte sich unter anderem auf Montesquieus und Voltaires Konzeptionen des "esprit". Voltaire sprach von einem "esprit des nations" („Geist der Nationen“) als Charaktereigenschaft von Nationen ("Essai sur les mœurs et l’esprit des nations", 1756) und Montesquieu hielt einen "esprit général" („allgemeinen Geist“) für die Grundlage des gesellschaftlichen Zusammenlebens, die ein Herrscher nicht ignorieren dürfe ("Vom Geist der Gesetze", 1748). Savigny wiederum versuchte, das Recht auf ein gemeinschaftliches kultur- und geschichtsabhängiges Bewusstsein zurückzuführen, das er Volksgeist nannte.


title: Volksgeist

text: Savignys Vorstellungen vom Volksgeist wurde von verschiedenen Juristen aufgegriffen und zumeist als „(praktisches) Bedürfnis“ identifiziert. Da sich – beispielsweise nach Jhering – die gesellschaftlichen Bedürfnisse in der Praxis immer wieder ändern, sei der aktuelle Rechtsbestand kritisch zu beleuchten und gegebenenfalls um Überkommenes zu bereinigen sowie durch Aktualitäten zu ergänzen. Das Entstehen von neuen Bedürfnissen führte nach Marezoll konsequenterweise zur Notwendigkeit der Schaffung neuen Rechts, Kierulff betonte, dass das „wirkliche Recht“, das „befriedigte Bedürfnis“ sei.


title: Volksgeist

text: Durch Hegels Vorstellung eines überpersönlichen „objektiven Geistes“ bekam der Volksgeist ein philosophisches Fundament. Wilhelm Wundt, Moritz Lazarus und Heymann Steinthal begründeten um die Mitte des 19. Jahrhunderts die Wissenschaft der Völkerpsychologie, die einem je verschiedenen Volksgeist als Charakteristikum der „Völker“ nachging. Begleitet von mehrfachen Verweisen auf Wilhelm von Humboldt präsentieren Lazarus und Steinthal eine Liste der Elemente des Volksgeistes. An erster Stelle steht dabei die Sprache, hinzu kommen "Religion, Sitte, Verfassung usw." Der Ansatz war bald veraltet, aber hatte einigen Einfluss auf Psychologie und Ethnologie.


title: Volksgeist

text: Die idealistischen Begriffe vom Volksgeist wurden in der Folge zum Spiritualismus überhöht. Eine Bedeutung haben die Begriffe Volksgeist oder Volksseele in der Esoterik, etwa bei Rudolf Steiner, der 1910 in Kristiania (Oslo) in elf Vorträgen die „Mission einzelner Volksseelen“ zur Darstellung gebracht hat. Er meint, dass jedem Volk ein Erzengel zugewiesen ist, dessen moralische Dignität sich in der Verfassung des Volkes offenbare.


title: Volksgeist

text: Der Begriff Volksgeist kam andererseits den nationalistischen Strömungen des ausgehenden 19. Jahrhunderts gelegen. Otto Friedrich Gierke beschwor 1915 einen „deutschen Volksgeist im Kriege“. Die rassistischen Vereinfachungen im Nationalsozialismus versuchten den „Volksgeist“ auch als biologische Eigenschaft zu fassen, wie Karl Larenz mit seiner Formulierung „Blut muss Geist, Geist muss Blut werden“. Karl Peters brachte den Volksgeist mit der Konzeption eines „Gesunden Volksempfindens“ in Zusammenhang, die es ermöglichen sollte, geltendes Recht zu relativieren.


title: Volksgeist

text: Peter Sloterdijk hat den Volksgeist 1998 als eine medieninszenierte „Erregungsgemeinschaft“ diagnostiziert und eine dunkle Seite wahrgenommen. Doch spricht für Sloterdijk durch die Dichter „ein guter, wenn auch schwacher Grund für unser Zusammensein in nationaler Kohärenz.“


title: Volksgeist

text: Bis heute wird der Ausdruck "Volksgeist" im rechtsphilosophischen, im esoterischen und im nationalistischen Sinne gebraucht.


title: Lactalbumin

text: α-Lactalbumin ist ein Protein, das als Aktivator mit β-1,4-Galactosyltransferase (beta4Gal-T1) einen Enzymkomplex bildet. In der Milchdrüse von Säugetieren katalysiert dieser, auch "Lactose-Synthetase" genannte, Enzymkomplex die Biosynthese von Milchzucker. α-Lactalbumin ist Bestandteil der Milch; es ist eng verwandt mit Lysozym C, einer Glycosidase, die für den Abbau der Zellwand gram-positiver Bakterien zuständig ist.


title: Lactalbumin

text: Das α-Lactalbumin des Hausrinds ("Bos taurus") kann bei Menschen als Allergen wirken. Es wird beim Kochen denaturiert; diese Änderung ist aber beim Abkühlen zu 90 Prozent reversibel. α-Lactalbumin ist löslicher Bestandteil des Molkeneiweißes der Kuhmilch. Es stellt etwa 4 Prozent des Gesamtmilcheiweißes.


title: Kurt Prüfer

text: Kurt Prüfer (* 21. April 1891 in Erfurt; † 24. Oktober 1952 in einem Gulag) war ein deutscher Ingenieur, der bei der Firma J. A. Topf & Söhne in Erfurt u. a. für die Konstruktion von Krematorien verantwortlich war. In der Zeit der NS-Diktatur und des Holocaust entwarf er immer leistungsfähigere Modelle von Verbrennungsöfen, die in Konzentrationslagern zum Einsatz kamen. Er war beteiligt an der Planung, Installation, Prüfung und Wartung der Krematorien der Konzentrationslager Auschwitz.


title: Kurt Prüfer

text: Kurt Prüfer war der Sohn eines Lokomotivführers. Nach dem Abschluss der Realschule erlernte er den Beruf des Maurers und begann nach Lehrabschluss an der Kunstgewerbeschule in Erfurt ein Studium und 1908 ein Hochbaustudium an der dortigen Königlichen Baugewerbeschule. Ab 1911 war er in der Firma Topf & Söhne beschäftigt, zunächst als technischer Zeichner und Konstrukteur für Mälzereianlagen. Nach dem Militärdienst und der Teilnahme am Ersten Weltkrieg beendete er sein Studium mit dem Abschluss Diplom-Bauingenieur. Anschließend war er ab 1920 wieder bei Topf & Söhne beschäftigt in der Abteilung D für industrielle Feuerungsanlagen. Er spezialisierte sich dort auf den Krematorienbau, einen noch jungen Bereich im Unternehmen, der absehbar an Bedeutung gewann und – nach Urteil Annegret Schüles – dem Aufstiegswillen Kurt Prüfers entgegenkam. Ab 1928 war er Leiter der Abteilung zur Herstellung von Krematorien und ab 1935 Oberingenieur. Während der Weltwirtschaftskrise musste er 1930/31 erhebliche Gehaltseinbußen hinnehmen und entging so der Kündigung.


title: Kurt Prüfer

text: Die Firma, die als Maschinenfabrik gegründet wurde und im Zweiten Weltkrieg überwiegend Rüstungsaufträge der Wehrmacht übernahm, war Marktführer in der Herstellung von Verbrennungsanlagen. Dies war ein Nischenprodukt im Sortiment, das etwa zwei Prozent des Firmenumsatzes ausmachte. Feuerbestattungen wurden in Deutschland seit Mitte des 19. Jahrhunderts immer populärer, und Topf & Söhne setzte sich mit Fragen nach einer pietätvollen Urnenbestattung auseinander. Ab den 1920er und 1930er Jahren belieferte Topf & Söhne städtische Krematorien weltweit. Bestattungsrechtlich wurde 1934 das Feuerbestattungsgesetz als Reichsgesetz erlassen. Die Firma Topf & Söhne hatte außerdem Erfahrung mit anderen Verbrennungsanlagen, zum Beispiel zur Müllverbrennung oder zur Verbrennung von Tierkadavern.


title: Kurt Prüfer

text: Nach der Machtübergabe an die Nationalsozialisten trat er im April 1933 der NSDAP bei. Kurt Prüfer war Betriebsobmann der Deutschen Arbeitsfront.


title: Kurt Prüfer

text: Die Firma Topf & Söhne arbeitete ab 1939 mit der SS, darunter Karl Bischoff, zusammen und übernahm Aufträge des Reichssicherheitshauptamts (RSHA). Der Erinnerungsort Topf & Söhne macht auf die weitgehende Freiwilligkeit aufmerksam, mit der sich das privatwirtschaftliche Unternehmen auf die Unterstützung der Tötungsmaschinerie in den Konzentrationslagern einließ.


title: Kurt Prüfer

text: Für die Konzentrationslager Buchenwald, Dachau, Groß Rosen, Mauthausen, Gusen und Auschwitz wurden mobile und stationäre Krematorien entwickelt, gebaut und dort installiert. Durch den Einsatz von KZ-Häftlingen und den günstigen Bezug von Materialien konnte Prüfer mit den Produkten der Firma Topf & Söhne Konkurrenzunternehmen beim Krematoriumsbau in Konzentrationslagern unterbieten und den „wachsenden Markt der Konzentrationslager für sich bzw. seine Firma erschließen“.


title: Kurt Prüfer

text: Oberingenieur Kurt Prüfer war bewusst, dass seine Konstruktionen von Verbrennungsöfen im Stile von Kadaververnichtungsöfen eine Abkehr von bisherigen Überlegungen über einen würdevollen Tod waren und auch gegen geltendes Recht verstießen. Dennoch entwarf er, anders als der Konkurrenzbetrieb Kori, immer neue Ofenmodelle und Verbrennungsverfahren, welche die Verbrennung der Holocaustopfer effizienter machten. Er berücksichtigte dabei Energieeinsparungen und die steigende Anzahl von Leichen. Die Muffelöfen waren zunächst transportabel, wurden später eingemauert und waren zuletzt stationär. Da immer mehrere Leichen verbrannt wurden, war offensichtlich, dass die von Topf & Söhne teils mitgelieferten Urnenkapseln mit durchnummerierten Schamotte-Erkennungsmarken, die von reichsdeutschen Angehörigen gegen Bezahlung angefordert werden konnten, gar nicht die Asche der Verstorbenen enthalten konnten. Die zunächst einzelnen Brennkammern der Öfen steigerten sich zu Zwei- und Dreimuffelöfen und wurden im Vernichtungslager Auschwitz-Birkenau auf acht Kammern erweitert. Für die Effektivität des Dreimuffelofen erhielt Entwickler Kurt Prüfer von der Firmenleitung eine Prämie von 450 Reichsmark.


title: Kurt Prüfer

text: Am 19. August 1942 nahm Prüfer an einer Konferenz der Zentralbauleitung der Waffen-SS und Polizei Auschwitz teil, bei welcher der Bau von vier neuen Krematorien im KZ Auschwitz vereinbart wurde. Er war außerdem bei der Prüfung der Funktion der Entlüftungsanlagen der Gaskammern in Auschwitz mehrfach vor Ort. Der Vorgesetzte von Kurt Prüfer, Fritz Sander, meldete im November 1942 das Patent eines „Kontinuierlich arbeitenden Leichenverbrennungsofen[s] für Massenbetrieb“ an, der anders als die Muffelöfen eine pausenlose Verbrennung von Leichen ermöglichen sollte. 1942 lehnte die Firmenleitung ein Kündigungsersuchen von Prüfer ab, 1943 wurde er für seine 25-jährige Betriebszugehörigkeit mit einem Gratulationsschreiben geehrt.


title: Kurt Prüfer

text: Nach Kriegsende wurde Prüfer am 30. Mai 1945 von amerikanischen Militärpolizisten festgenommen. Ihnen war bekannt, dass die Firma Topf & Söhne in Konzentrationslagern Krematorien errichtet hatte, jedoch nicht deren Typ. Am 13. Juni 1945 wurde er wieder entlassen und erhielt den Auftrag, ein Krematorium zu liefern. Zunächst vernichtete er jedoch alle mit der SS geschlossenen Verträge. Nach der Übergabe Thüringens an die Sowjets im Juli 1945 baute er in deren Auftrag eine Müllverbrennungsanlage in Arnstadt. Am 11. Oktober 1945 erkundigte sich ein Mitarbeiter des sowjetischen Geheimdienstes bei der Firma Topf & Söhne nach dem „Auschwitzingenieur“, wurde jedoch von einem Mitarbeiter der Firma hingehalten. Prüfer und drei andere Firmenmitarbeiter wurden am 4. März 1946 von sowjetischen Offizieren verhaftet und ausführlich verhört. Alle Festgenommenen gaben während der Vernehmungen zu, durch ihr Tun „an der organisierten Massenvernichtung in Auschwitz mitgewirkt“ zu haben. Man kann heute nicht klären, unter welchem Druck die Aussagen zustande kamen oder welche Übersetzungsfehler sich einschlichen. Fälschungsvorwürfe von Revisionisten, die sich auf Fehlangaben bei Daten beziehen, werden von Historikern zurückgewiesen.


title: Kurt Prüfer

text: Durch beschlagnahmte Unterlagen ist die Beteiligung der Firma Topf & Söhne am Bau von Krematorien und die Beteiligung der Beschuldigten daran belegbar. Eine Telefonnotiz vom 17. Februar 1943 beweist, dass innerbetrieblich von „Gaskellern“ in Auschwitz-Birkenau gesprochen wurde. Prüfer selbst zeichnete ein Schreiben ab, in dem es um die Lieferung von „gewünschten Anzeigegeräte[n] für Blausäure-Reste“ ging. Laut Aussage von Ober-Ingenieur Karl Schultze berichtete dieser ihm von Probe-Vergasungen:


title: Kurt Prüfer

text: „Am nächsten Tag war ich um zehn Uhr morgens im Krematorium. Ich sah dort 60 Leichen, Männer, Frauen und Kinder. […] Ich erzählte ihm [i. e. Prüfer], was geschehen war, wie diese Menschen geführt, in die Gaskammer getrieben und getötet wurden und nun ihre Leichen im Krematorium verbrannt würden. […] Ich blieb dort fünf Tage. […] Ich musste den Krematoriumsofen kontrollieren. Das war erst möglich, als der Transport mit den etwa 300 Leuten eintraf, die in der Gaskammer getötet wurden.“


title: Kurt Prüfer

text: Prüfer selbst gestand 1948 ein, seit Frühjahr 1942 von Gasmorden im Stammlager gewusst zu haben. Er habe im dortigen Krematorium durch eine halbgeöffnete Tür Leichen auf dem Boden gesehen; der ihn begleitende SS-Mann habe zunächst ausweichend geantwortet, dann aber einiges über Vergasungen berichtet. Prüfer wurde am 17. April 1948 in Moskau durch ein Sowjetisches Militärtribunal zu 25 Jahren Lagerhaft und Zwangsarbeit in der Sowjetunion verurteilt. Im Urteil heißt es:


title: Kurt Prüfer

text: Er starb am 24. Oktober 1952 in Gefangenschaft an den Folgen eines Schlaganfalls. Die ebenfalls 1948 verurteilten Mitarbeiter Karl Schultze und Gustav Braun wurden im Herbst 1955 vorzeitig entlassen, Prüfers Vorgesetzter Fritz Sander war bereits am 26. März 1946 an Herzversagen in der Haft in Berlin-Karlshorst verstorben.


title: Sanitätsregiment 4

text: Das Sanitätsregiment 4 (SanRgt 4) ist eine militärische Dienststelle des Zentralen Sanitätsdienstes der Bundeswehr, die dem Kommando Sanitätsdienstliche Einsatzunterstützung in Weißenfels unterstellt ist. Die etwa 200 Angehörigen des Sanitätsverbandes sind in der Theodor-Blank-Kaserne in Rheine stationiert.


title: Homo-, Bi- und Transsexualität im Metal

text: Die Homo-, Bi- und Transsexualität im Metal bildet einen gesonderten Untersuchungsgegenstand in anthropologischen und sozialwissenschaftlichen Betrachtungen der Metal-Szene. Dabei bietet die Auseinandersetzung mit der abgegrenzten Szene Erkenntnisse zu der Jugendkultur und den mit ihr verbundenen Stereotypen, sowie zum Verhältnis der Metal-Szene zur LGBT-Community.


title: Rheingönheim

text: Rheingönheim ist der südlichste Stadtteil und zugleich einer der zehn Ortsbezirke der kreisfreien Stadt Ludwigshafen am Rhein in Rheinland-Pfalz. Rheingönheim hat 8.256 Einwohner (Stand: August 2019).