title: Wig-Wam Bam

text: Um für das Lied zu werben, trat die Band unter anderem in der britischen BBC-Musikshow "Top of the Pops" live auf. Im deutschsprachigen Raum hatte die Band am 11. November 1972 einen Liveauftritt in der ZDF-Musiksendung "disco".


title: Wig-Wam Bam

text: Der Liedtext zu "Wig-Wam Bam" ist in englischer Sprache verfasst. Die Musik und der Text wurden gemeinsam von Mike Chapman und Nicky Chinn geschrieben beziehungsweise komponiert. Musikalisch bewegt sich das Lied im Bereich der Rockmusik, stilistisch im Bereich des Glam Rock. Das Tempo beträgt 127 Schläge pro Minute. Die Tonart ist E-Dur. Inhaltlich wurden Chapman und Chinn hierfür vom Gedicht "Das Lied von Hiawatha" inspiriert. Das Gedicht stammt aus dem Jahr 1855 von dem US-amerikanischen Schriftsteller Henry Wadsworth Longfellow und erzählt vom Leben des Indianers Hiawatha, der im 16. Jahrhundert lebte. Das Lied beginnt auch mit der Zeile: „Hiawatha didn’t bother too much“ ( für „Hiawatha hat sich nicht allzu sehr bemüht“). Mit den Zeilen: „Running Bear never cared enough. About Little White Dove and her tender love“ ( für „Laufender Bär hat sich nie viel gekümmert; um die Kleine Weiße Taube und ihre zärtliche Liebe.“) nimmt die Band darüber hinaus Bezug auf das Lied "Running Bear" von Johnny Preston aus dem Jahr 1959.


title: Wig-Wam Bam

text: Aufgebaut ist das Lied auf zwei Strophen und einem Refrain. Es beginnt mit der ersten Strophe, die sich aus fünf Zeilen zusammensetzt. Auf die erste Strophe folgt der Refrain, der ebenfalls aus fünf Zeilen besteht. Der gleiche Vorgang wiederholt sich mit der zweiten Strophe. Der zweite Refrain endet mit dem sogenannten „Post-Chorus“, der aus der sich wiederholenden Zeile „Wig-wam, bam sham-a-lam“ besteht. Nach dem Post-Chorus wiederholt sich die erste Strophe nochmals, ehe das Lied mit dem dritten, sich zweimal wiederholenden, Refrain endet. Der Hauptgesang stammt von Brian Connolly, im Hintergrund sind die Stimmen der restlichen Sweet-Mitglieder Steve Priest, Andy Scott und Mick Tucker zu hören.


title: Wig-Wam Bam

text: "Wig-Wam Bam" erreichte in Deutschland die Chartspitze der Singlecharts und hielt sich acht Wochen an ebendieser sowie 17 Wochen in den Top 10 und 24 Wochen in den Charts. 1972 belegte die Single Rang sieben der deutschen Single-Jahrescharts. In Österreich erreichte "Wig-Wam Bam" mit Rang fünf seine beste Chartnotierung und platzierte sich zwei Monate in den Top 10 und drei Monate in den Charts. In den Jahrescharts von 1972 belegte die Single Rang 15. In der Schweiz erreichte die Single Rang zwei und musste sich lediglich "Silver Machine" von Hawkwind sowie "Mexico" von den Les Humphries Singers geschlagen geben. Die Single platzierte sich 14 Wochen in den Top 10 beziehungsweise in den Charts. Im Vereinigten Königreich erreichte "Wig-Wam Bam" Rang vier und platzierte sich fünf Wochen in den Top 10 und 13 Wochen in den Charts. Darüber hinaus erreichte die Single Top-10-Platzierungen in Belgien, der Niederlande, Norwegen und Südafrika.


title: Wig-Wam Bam

text: Für The Sweet war dies jeweils der sechste Charterfolg in Deutschland und dem Vereinigten Königreich sowie der vierte in der Schweiz und der erste in Österreich. In Deutschland war es ihr fünfter Top-10-Erfolg sowie der vierte in der Schweiz, der dritte nach "Co-Co" und "Little Willy" im Vereinigten Königreich und der erste in Österreich. Nach "Co-Co" und "Little Willy" war es der dritte Nummer-eins-Hit für The Sweet in Deutschland.


title: Ewig (Band)

text: Ewig war eine deutsche Pop-Band, die 2012 von Jeanette Biedermann (Gesang), ihrem Ehemann Jörg Weißelberg (Gitarre) und Christian Bömkes (Bass, Songwriting) gegründet wurde.


title: Ewig (Band)

text: Biedermann und Weißelberg trafen in einem Tonstudio in Berlin auf Christian Bömkes. Diese Begegnung war der Grundstein der Bandgründung um den Jahreswechsel 2011/2012. Im August 2012 wurde ihre erste Single "Ein Schritt weiter" veröffentlicht, die sich in den Charts platzieren konnte. Ihr Debütalbum "Wir sind Ewig" folgte im September. Das Album, das ausschließlich auf Deutsch gesungene Lieder beinhaltet, beschäftigt sich mit Liebe und Romantik. Es konnte sich in den Top 50 der deutschen Album-Charts platzieren. Die gleichnamige Tour zum Album führte sie im Oktober und November 2012 durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.


title: Ewig (Band)

text: Die zweite Single "Sieh mich an" erschien im Februar 2013. Zusammen mit der Band Pur ging Ewig im Frühjahr des gleichen Jahres auf die zweite Tournee. Im August 2013 wurde der Song "Unser Himmel" vom Debütalbum als Single veröffentlicht. Im Dezember 2014 wurde mit "Indianerehrenwort" die erste Single aus dem gleichnamigen Album veröffentlicht, das im Januar 2015 erschien. Im Mai 2015 wurde die zweite Single "Wahre Helden" aus dem Album veröffentlicht; er dient als Werbesong für die DRK-Blutspende.


title: Ewig (Band)

text: Im August 2015 nahm die Band am Bundesvision Song Contest 2015 teil und belegte den 8. Platz mit dem Titel "Ein Geschenk", der als dritte Single aus dem Album "Indianerehrenwort" ausgekoppelt wurde. Im August 2016 wurde die Single "Es geht mir gut", der Titelsong zum Kinofilm "Conni & Co", veröffentlicht. Auf dem dazugehörigen Soundtrack ist die Band mit sechs Liedern vertreten. Das Musikvideo wurde in der Original-Filmkulisse gedreht.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Otto I. von Brandenburg (* 1125/26; † März 1184) aus dem Geschlecht der Askanier war von 1170 bis zu seinem Tode zweiter Markgraf von Brandenburg. Otto trieb den deutschen Landesausbau voran und stiftete das einflussreiche Kloster Lehnin in Lehnin in der Zauche.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Otto I. war der älteste Sohn von Albrecht dem Bären, dem Erwerber der späteren Mark Brandenburg, und der Sophie von Winzenburg. Brüder waren unter anderen Siegfried von Bremen, Bischof von Brandenburg und Erzbischof von Bremen und Bernhard, Herzog von Sachsen.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Der christliche Hevellerfürst und baldige Herr der Brandenburg, Pribislaw-Heinrich, war Ottos Taufpate. Als Taufgeschenk vermachte er den Askaniern die Zauche südlich der Havel.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Otto wurde 1138 erstmals in einer Urkunde erwähnt. Seit 1144 wurde er mitunter wie sein Vater als "marchio" (Markgraf), ohne weiteren Zusatz, bezeichnet.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Der Sohn war urkundlich belegt, zahlreich bei Handlungen an der Seite des Vaters beteiligt und nahm an Fürstensitzungen auf Reichsebene teil, wo er als Zeuge namentlich aufgeführt wird. In vielen Fällen begleitet und unterstützt von weiteren Brüdern Ottos, insbesondere vom nächstälteren Hermann.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Um 1148 heiratete Otto Judith, eine Tochter des polnischen Herzogs Bolesław III. „Schiefmund“. Die Verabredung zur Heirat erfolgte möglicherweise am 6. Januar 1148, als Otto mit den Brüdern Bolesław IV. und Mieszko III. in Magdeburg zusammentraf. Sie bedeutete eine strategische Unterstützung der polnischen Piasten.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Am 16. August 1170 wurde Otto bei der Weihe des Havelberger Doms erstmals im Gebiet an der Havel aufgeführt und in Abgrenzung zu seinen Brüdern, die eigene Herrschaften zuerkannt bekamen, als Markgraf von Brandenburg erwähnt. Behauptete Rechtsentscheidungen für Bürger von Havelberg und die Altstadt Brandenburg in einer angeblichen Urkunde aus demselben Jahr beruhen wahrscheinlich auf einer Fälschung aus späterer Zeit.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Seit dem Tod des Vaters 1170 herrschte Otto selbstständig. Die aktive Reichspolitik seines Vaters führte er nicht in gleicher Weise fort. Viermal ist er in den Jahren seiner Regierung an der Seite des Kaisers verbrieft. Vom 21. Juli 1172 ist die älteste Urkunde erhalten, in der die königliche Kanzlei Otto als "Markgraf von Brandenburg" bezeichnete. Dies ist bemerkenswert, da sein Vater Albrecht von dieser nie als solcher bezeichnet wurde. Er schien sich besonders dem Landesausbau zu widmen, dem vermutlich schon unter der Regentschaft des Vaters, sein besonders Augenmerk galt. Besonders der Ausbau der linkselbischen Gebiete wurde mit dem Zuzug weiterer flämischer- und rheinischer Kolonisten kräftig fortgesetzt. Hierbei zog es auch längst die ersten Siedlergruppen, unterstützt von altmärkischen Adelshäusern, in die rechtselbischen Gebiete.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: An den langjährigen Kämpfen gegen den welfischen Herzog beteiligte sich Otto auffallend wenig. Im Jahre 1177 nahm er sogar gemeinsam mit ihm an einem Feldzug wider Herzog Kasimir I. teil und belagerte Demmin. 1180 zog er ein weiteres Mal gegen Demmin und Stettin, wobei Kasimir getötet wurde. Dabei wurde Otto von Burggraf Siegfried von Brandenburg und weiteren Adligen begleitet. Dieser Kriegszug stand wahrscheinlich im Zusammenhang mit Einfällen der Pommern gegen die Mark Lausitz und Jüterbog im Jahr zuvor. In jenem Jahr wurden seine Brüder Siegfried Erzbischof von Bremen und Bernhard Herzog von Sachsen, was die Bedeutung der Familie im Reich erheblich anhob.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Kurz nach seinem Sieg gründete Otto das erste Kloster in der Mark in Lehnin. Nach der Gründungslegende soll er nach anstrengender Jagd unter einer Eiche eingeschlafen sein. Im Traum erschien ihm immer wieder ein Hirsch, der ihn mit seinem Geweih aufzuspießen drohte und den er mit seinem Jagdspieß nicht abwehren konnte. In seiner Not rief Otto den Namen Christi an, woraufhin sich die Traumerscheinung endlich auflöste. Als Otto seinen Begleitern den seltsamen Traum erzählte, deuteten diese die Hirschkuh als Sinnbild für die heidnischen Slawenstämme und rieten ihm, an dieser Stelle eine Burg zu Ehren des Christengottes gegen die heidnischen Gottheiten zu errichten. Doch es sollte eine Burg Gottes, ein Kloster werden. In den Altarstufen der Klosterkirche ist ein Eichenstamm aus dieser Zeit eingelassen, der an die Gründungslegende erinnert. Otto stattete das Kloster mit Besitz aus und machte es zum Hauskloster der Askanier. Es blieb bis zu seiner Auflösung das wichtigste Mönchskloster der Mark Brandenburg.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Otto war zuerst mit Judith, Tochter von Herzog Bolesław III. von Polen und Salome von Berg, verheiratet. Diese war Witwe des ungarischen Königs Laszlo II.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Fortan waren diese Teile zu einem Fürstentum zusammengefasst, wenngleich in der weiteren brandenburgischen Geschichte, die Altmark immer wieder im Rahmen von Erbteilungen, an jüngere Linien der Markgrafen ging und es dadurch zu zeitweisen Abtrennungen kam.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Ein Denkmal Ottos stand in der ehemaligen Siegesallee im Tiergarten in Berlin, dem 1895 von Kaiser Wilhelm II. in Auftrag gegebenen „Prachtboulevard“ mit Denkmälern aus der Geschichte Brandenburgs und Preußens.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Unter der Leitung von Reinhold Begas schufen zwischen 1895 und 1901 27 Bildhauer 32 Standbilder der Brandenburger Markgrafen von jeweils 2,75 m Höhe. Jedes Standbild wurde flankiert von zwei kleineren Büsten mit der Darstellung von Personen, die im Leben des jeweiligen Herrschers oder für die Geschichte Brandenburgs eine wichtige Rolle gespielt hatten. Bei der Denkmalgruppe 2 waren das die Büsten seines Taufpaten Pribislaw-Heinrich und des ersten Lehniner Abtes Sibold, der erschlagen wurde. Der monumentale Boulevard war bereits kurz nach seiner Fertigstellung umstritten und wurde vielfach belächelt – die Berliner Bevölkerung schuf den Begriff "Puppenallee". Als einziger Frau, ist Elisabeth von Bayern-Landshut, der Gattin des ersten brandenburgischen Markgrafen aus dem Hause Hohenzollern, Friedrich I. von Brandenburg, ein Relief gewidmet, angebracht auf der Rückseite des Statuensockels.


title: Otto I. (Brandenburg)

text: Richard George beschrieb 1900 das Denkmal Ottos: „Markgraf Otto I. steht in der Reihe der Herrscher-Denkmäler in der Sieges-Allee, welche Berlin der Huld Kaiser Wilhelms II. verdankt, als zweite Statue. Das Denkmal ist eine Schöpfung des Bildhauers Max Unger, und zwar eine freie Phantasieschöpfung, da Bildnisse von den Askanierfürsten und ihren Zeitgenossen... nicht vorhanden sind. Der Künstler hat Otto I. als eine kraftvolle Jünglingsgestalt dargestellt. Der jugendliche Recke schaut sinnend in die Ferne, die Rechte stützt sich auf die Parierstange des Schwertes, die Linke lehnt sich auf die Hüfte. Das Hifthorn, das vom Gürtel herabhängt, kennzeichnet den Markgrafen als Weidmann. Bekleidet ist der Fürst mit Maschenpanzerhemd und Rüsthosen, die im Charakter des 12. Jahrhunderts gehalten sind; ein faltiger Mantel wallt bis zu den Füßen herab. Die Reliefs am Sockel stellen den Traum Ottos I. und die Kirche des Klosters Lehnin dar.“


title: Otto I. (Brandenburg)

text: "Siehe" ausführlich zu den Auseinandersetzungen um die Gründung der Mark Brandenburg und den Kampf der Askanier um Sachsen: Albrecht der Bär


title: Le Markstein

text: Le Markstein ist ein kleiner französischer Wintersportort in den Vogesen. Er liegt auf ca. 1200 m an der Route des Crêtes wenige Kilometer nordwestlich des Großen Belchen und gehört zum Gemeindegebiet von Fellering. Von Kruth aus führt die Straße D27 nach Markstein. Der Treh ist ein beliebter Startplatz für Gleitschirme und Hängegleiter.


title: Le Markstein

text: Le Markstein wurde erstmals von der Tour de France im Jahr 1969 durchfahren. Die 6. Etappe führte damals von Mülhausen auf den Ballon d'Alsace und nutze in der ersten Rennhälfte Route des Crêtes, nachdem sie über den Grand Ballon geführt hatte. Auf ähnlichen Streckenführungen wurde Le Markstein in den Jahren 1970, 1973, 1976 und 1992 passiert. In den Jahren 1997 und 2005 wurde der Grand Ballon von Linthal bzw. Fellering befahren, wobei das Plateau bei Le Markstein als Teil des Anstiegs bewertet wurde. Die Tour de France 2009 führte über den Col du Platzerwasel (1193 m), ehe die Abfahrt von Le Markstein nach Linthal folgte.


title: Le Markstein

text: In den Jahren 2014 und 2019 wurde die Auffahrt des Grand Ballon von Linthal, wie sie bereits 1997 erfolgte, in zwei Bergwertungen unterteilt. Während in Le Markstein eine Bergwertung der 1. Kategorie abgenommen wurde, klassifizierte die Tour-Organisation die letzten 1,3 Kilometer auf den Grand Ballon als Bergwertung der 3. Kategorie.


title: Le Markstein

text: Bei der Erstaustragung der Tour de France Femmes im Jahr 2022, ging die 7. Etappe in Le Markstein zu Ende. Zunächst wurde der Wintersportort über den Col de Platzerwasel erreicht, ehe die Fahrerinnen eine Abfahrt nach Fellering absolvierten. Von Willer-sur-Thur aus nahmen sie schließlich den Grand Ballon in Angriff und fuhren anschließend bei leicht abfallender Straße die letzten sieben Kilometer zurück nach Le Markstein. Annemiek van Vleuten, die sich am Col du Platzerwasel von den restlichen Fahrern abgesetzt hatte, absolvierte diese Schlussrunde allein und kam im Ziel mit einem Vorsprung von rund dreieinhalb Minuten an. Die Niederländerin übernahm das Gelbe Trikot und sicherte sich einen Tag später den Gesamtsieg der Rundfahrt.


title: Le Markstein

text: Mit der 20. Etappe der Tour de France 2023 soll erstmals ein Tagesabschnitt in Le Markstein zu Ende gehen. Im Gegensatz zu den Damen werden die Herren die Schlussrunde jedoch nicht absolvieren und nach dem Col du Platzerwasel direkt nach Le Markstein fahren. Der Zielstrich liegt rund 7,5 Kilometer von der Passhöhe entfernt.


title: Le Markstein

text: Auf Initiative von Weltcup-Mitgründer Serge Lang fanden in Markstein, wo er selbst das Skifahren erlernt hatte, in den Saisonen 1982/83 und 1986/87 insgesamt vier Rennen des alpinen Skiweltcups statt.


title: Dorothee Mields

text: Dorothee Mields (* 15. April 1971 in Gelsenkirchen) ist eine deutsche Sopranistin und Barockmusikerin.


title: Dorothee Mields

text: Dorothee Mields hat Eltern deutscher und bessarabischer Herkunft. Sie studierte an der Hochschule der Künste in Bremen bei Harry van der Kamp, Elke Holzmann und Gabriele Schreckenbach. Später setzte sie ihre Studien fort bei Julia Hamari (1994 bis 1998) und Richetta Manager (seit 2006).


title: Dorothee Mields

text: Sie widmet ihre Arbeit der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts, tritt aber auch mit zeitgenössischer Musik auf. Sie arbeitet regelmäßig mit Ludger Rémy, Hans-Christoph Rademann, dem Collegium Vocale Gent, dem Bach Collegium Japan, der Nederlandse Bachvereniging, dem „Tafelmusik Baroque Orchestra“, dem Freiburger Barockorchester und anderen zusammen.


title: Dorothee Mields

text: Dorothee Mields unterrichtete von 2001 bis 2003 an der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar. Seit 2016 doziert sie am Königlichen Konservatorium Den Haag und seit 2018 an der Hochschule für Künste Bremen. Seit 2016 ist sie mit dem amerikanischen Komponisten Aaron Andrew Hunt verheiratet.


title: Dorothee Mields

text: Ihre Einspielung der "Gellert-Oden" von Carl Philipp Emanuel Bach (mit Ludger Rémy am Hammerklavier) wurde vom Magazin "Le Monde de la musique" mit einem „Choc“ ausgezeichnet.


title: Dorothee Mields

text: Die 2014 erfolgte Einspielung von "La Couronne de Fleurs" und dem fragmentarischen Werk "La descente d’Orphée aux enfers" von Marc-Antoine Charpentier unter Paul O’Dette und Stephen Stubbs mit Mields als Proserpine und Enone bzw. Amaranthe und weiteren Solisten sowie dem Kammerensemble des Boston Early Music Festival wurde im Februar 2015 mit dem Grammy Award als die „Beste Opernproduktion“ des Vorjahres ausgezeichnet.


title: Mohrkirch

text: Durch seine zentrale Lage in der Landschaft Angeln sind die Entfernungen nach Schleswig 21 Kilometer, Flensburg 22 Kilometer und Kappeln 15 Kilometer fast gleich. Mohrkirch liegt inmitten von Grundmoränen aus Lehm durchsetzt mit Findlingen auf Geschiebemergel.


title: Mohrkirch

text: Quer durch die Gemeinde verläuft die Wasserscheide zwischen Nord- und Ostsee. Nach Süden entwässern die Mohrkirch Kiesperdieker und Flarup Au in die Schlei und folglich in die Ostsee. Nach Westen fließt die Bondenau zum Treßsee und dann als Treene zur Eider in Richtung Nordsee.


title: Mohrkirch

text: Für den Abfluss der Kiesperdieker Au nach Südwesten zur Oxbek wurde schon im Mittelalter die 40-Meter-Höhenlinie bei Appelberg durchstochen und dieses Gewässer somit zur Ostsee umgeleitet. Später ist über ein Wehr und einen Verbindungsgraben eine Zuführung des Kiesperdieker Wassers zur Mohrkircher Au und damit zur Mohrkirchmühle geschaffen worden. Reste davon findet man noch im Bereich der Babbestraße.


title: Mohrkirch

text: Zur Gemeinde gehören Baustrup ("Bovstrup"), Kiesperdiek ("Kisberdam"), Krämersteen ("Kræmmersten"), Möllmark ("Mølmark"), Schrixdorf ("Skredstrup") und Spenting ("Spending") sowie Wohnplätze wie Appelberg ("Abildbjerg"), Bommerlund, Compagnie, Eslingwatt (tlw., dän. "Eslingvad"), Hosskoppeln ("Horskobbel"), Köhnholt (tlw., "Kønholt"), Jordmoos ("Hjortmose" oder auch "Hjortmos"), Niekoppel, Nordschau ("Nordskov"), Norwegen ("Norge"), Pattburg ("Padborg" oder auch "Paddeborg"), Schmedeland ("Smedeland") und Schweden ("Sverige").


title: Mohrkirch

text: Im Jahre 2018 wurde bei Mohrkirch ein Urnengräberfeld aus der Eisenzeit entdeckt und archäologisch untersucht. In der Gegend waren bereits Oberflächenfunde bekannt. Neben den keramischen Urnen fanden die Archäologen Grabbeigaben wie Silberschmuck, Nadeln aus Tierknochen und Kleidungsteile.


title: Mohrkirch

text: Der Ort ist eng mit der Entwicklung des namensgleichen Klosters verbunden. Der Ortsname ist erstmals 1391 als "Moerker" dokumentiert. Er geht entweder auf dän. "mår" für Marder oder altdänisch "marth, morth" für Wald sowie "-kær" für Kratt zurück. 1778 wurde aus dem Großteil des aufgehobenen Amts Mohrkirchen die Mohrkirchener Harde ("Mårkær Herred") gebildet. Ursprünglich bestanden mit Mohrkirch-Osterholz und -Westerholz zwei Dörfer, die nach 1881 durch Besiedlung um den Bahnhof allmählich zusammenwuchsen. Bis zum Deutsch-Dänischen Krieg 1864 unterstanden die Orte dem Kirchspiel Böel (Bøl Sogn) in der Mohrkirchharde (Amt Gottorf, Herzogtum Schleswig).


title: Mohrkirch

text: Von 1907 bis 1919 wurde in Mohrkirch-Osterholm die zweite Volkshochschule des Vereins für ländliche Volkshochschulen in Schleswig-Holstein unter Leitung des Direktors Heinrich Harms mit einem angeschlossenen Schülerheim betrieben.


title: Mohrkirch

text: Die politische Gemeinde Mohrkirch wurde am 1. Januar 1970 aus den beiden ehemals selbständigen Gemeinden Mohrkirchosterholz und Mohrkirchwesterholz


title: Mohrkirch

text: gebildet. Der Zusammenschluss geht auf eine Anfang der 1970er Jahre durchgeführte räumliche Neuordnung der Gemeinden und Ämter im Kreisgebiet zurück, mit dem Ziel der wirtschaftlichen Stärkung und Vereinfachung der Verwaltung. Die Neuordnung sah im Amt Süderbrarup die Zusammenlegung der damals 18 Gemeinden zu sechs Einheiten mit möglichst über 2000 Einwohnern vor. Für Mohrkirch war eine Zusammenlegung mit Böel vorgesehen. Es sind im Amt aber nur dort Zusammenlegungen durchgeführt worden, wo die für die eigene örtliche Entwicklung notwendige Bürgernähe und Eigenständigkeit der kommunalen Selbstverwaltung erhalten blieb.


title: Mohrkirch

text: Mohrkirch bildet auf Grund seiner historischen Entwicklung kein geschlossenes Ortsbild. Der Anteil der verstreut liegenden Häuser und Höfe in Einzellage ist sehr groß. Erst in den letzten Jahren hat sich die Verbindung der ehemaligen Ortsteile Westerholz und Osterholz durch die Erschließung eines Neubaugebietes als heutiger Ortskern entwickelt.


title: Mohrkirch

text: Das stark zerstreute Siedlungsgebiet Mohrkirchs spiegelt sich in einer großen Zahl von Ortsteil- und Höfenamen wider. Sehr oft handelt es sich um die alten Namen der einzelnen Parzellen, in die im Jahr 1778 mit Gründung der Mohrkirchharde das ehemalige Kloster und spätere Domanialgut Mohrkirchen sowie der dazugehörige Meierhof Schrixdorf aufgeteilt wurden. Aber auch landschaftliche Besonderheiten haben sich in Ortsbezeichnungen niedergeschlagen.


title: Mohrkirch

text: Der Ortsname Kiesperdieck ("Kisberdam") geht auf dän. "kirsebær" für einen Kirchbaum und "-dam" für einen Teich zurück. Kälberhagen ("Kalvehave") ist erstmals 1680 schriftlich dokumentiert und beschreibt vermutlich die frühere Kälberkoppel des Klosters (dän. "kalv"≈ Kalb). Das Präfix in Appelberg ("Abildbjerg") weist auf einen Apfelbaum hin, der Ort entstand als Katenstelle zu Schrixdorf Schrixdorf ("Skredstrup", angeldän. "Skrejstrup") lässt sich auf den Personennamen "Skrik" zurückführen, evtl. in Verbindung mit dän. "skrige" für "schreien".


title: Mohrkirch

text: Im Kaufbrief des Antoniterordens über den Edelhof Moerker wurde Spenting 1391 erstmals urkundlich als „dat velt to Spentinghe“ erwähnt. Nach Erzählungen ist das Dorf in der Pestepidemie 1349/50 ausgestorben und gelangte in den Besitz der Adelsfamilie Lembeck, die es 1391 mit dem Hof Moerker an den Antoniter-Orden verkaufte. Archäologische Funde lassen darauf schließen, dass das erstmals im Mittelalter namentlich dokumentierte Dorf bereits mehrere Jahrhunderte zuvor (10 v. Chr. bis 455 n. Chr.) besiedelt war und zu den ältesten Siedlungen Angelns gehörte. In der späteren Geschichte des Klosters Mohrkirch (bis 1541) und des herzoglichen Gutes (bis 1778) wurde Spenting stets als Bezeichnung der Viehweide Spenting Koppel verwendet. 450 Jahre nach Aussterben des Dorfes wurde es 1778 wieder neu besiedelt.


title: Mohrkirch

text: Das Kloster Mohrkirchen wurde 1391 von Antoniter-Mönchen aus dem Kloster Tempzin gegründet, die ein Hospital betrieben und von hier aus Almosen in ganz Nordeuropa sammelten. In diesem Zusammenhang steht die erste urkundliche Erwähnung des Adelshofes „Moerker“: Die hier ansässige Familie von Lembeck veräußerte den Hof mit einer Mühle, Teichen und umfangreichen Ländereien an den Konvent der Antoniterkongregation. Der Edelhof Morker wurde zum Kloster umgebaut. Die einzige Abbildung zeigt einen Dreiseithof, dessen offene Seite durch eine Mauer geschlossen wurde. Dem Kloster wurden in den folgenden Jahrzehnten weite Landstriche der umliegenden Gemeinden vermacht. Zusätzlich erhielt es das Patronat über die Kirchspiele Norderbrarup (1407) und Böel (1473). 1470 schenkte König Christian I. den Antonitern das Kirchspiel Præstø mit der dortigen Marienkirche als Standort eines Filialklosters, das bis etwa 1535 bestand. Zwei weitere Tochtergründungen in "Ramundeboda" in Schweden (1497/1500) und "Nonnesetter" bei Bergen (Norwegen) (1507) bestanden nur wenige Jahrzehnte.


title: Mohrkirch

text: Als die Reformation in Schleswig-Holstein eingeführt wurde, wurde das Kloster aufgehoben und in ein Gut umgewandelt. Wann genau das geschah, ist nicht zu rekonstruieren, da der größte Teil der Klosterurkunden nach 1544 vernichtet wurde. Der seit 1508 belegte letzte Präzeptor Jordanus Klüver ist zuletzt 1527 erwähnt. 1541 war das Kloster bereits aufgehoben. Bei der Landesteilung zwischen König Christian III. und seinen Brüdern 1544 fiel es an das Gottorfer Herzogtum. Das Gebäude diente bis 1778 als Sitz des Amtmanns. Das nach dem Vertrag von Zarskoje Selo wieder königliche Gut wurde 1778 parzelliert. Die neuen Pächter nutzten das verlassene Gebäude als Steinbruch für den Bau ihrer Häuser.


title: Mohrkirch

text: Bereits 1905 wurde der Verein für ländliche Volkshochschulen in Schleswig-Holstein auf der Vereinsversammlung am 19. November beauftragt, eine zweite vereinseigene Volkshochschule zusätzlich zur Volkshochschule Albersdorf zu errichten. Wegen der verkehrstechnisch günstigen Anbindung an die 1902 fertiggestellte Eisenbahnstrecke und aufgrund der Nähe zur ehemaligen Oersberger Lehranstalt von Claus Jürgensen entschied man sich für die Errichtung in Mohrkirch. Am 2. Juni 1907 wurde die Schule feierlich eingeweiht. Sie bot Platz für bis zu 45 Schüler und besaß ein angeschlossenes Schülerheim zur Unterbringung der Schüler bzw. überwiegend Schülerinnen. Aufgrund reger Werbetätigkeit des damaligen Schulleiters und Direktors Heinrich Harms im ganzen Land, war die Schule gut besucht und konnte bis zum Ende des Ersten Weltkriegs ihren Betrieb erfolgreich aufrechterhalten. Ab 1919 wurde das Bildungswesen in der Weimarer Republik umgebaut. Damit endete auch der Betrieb der zweiten Volkshochschule Schleswig-Holsteins in Mohrkirch-Osterholz.


title: Mohrkirch

text: Von den elf Sitzen in der Gemeindevertretung haben die CDU und die SPD seit der Kommunalwahl 2013 jeweils vier Sitze, die Wählergemeinschaft FWG hat zwei Sitze und der SSW einen Sitz.


title: Mohrkirch

text: Blasonierung: „In Gold ein blaues Antoniuskreuz, beiderseits begleitet von je einem grünen Eichenblatt.“


title: Mohrkirch

text: Das blaue Antonius-Kreuz, auch ägyptisches Kreuz genannt, verweist auf das Kreuz, welches die Antoniter auf ihrer schwarzen Tracht trugen und auch im Siegel des Klosters geführt wurde. Das Kreuz als Symbol für Mohrkirch blieb auch nach der Säkularisation erhalten und fand Eingang in das Siegel der 1778 gegründeten Mohrkirchharde. Bis heute vertritt das Kreuz neben den Zeichen der anderen Angeliter Harden Mohrkirch im inoffiziellen Wappen von Angeln. Die das Kreuz im Wappen begleitenden Eichenblätter weisen auf den ehemals reichen Bestand an Eichbäumen in dieser Region hin. Die Farben Gold und Blau zeigen an, dass Mohrkirch im Landesteil Schleswig gelegen ist.


title: Mohrkirch

text: Inmitten eines gelben Flaggentuches das von zwei grünen Eichenblättern begleitete blaue Antoniuskreuz des Gemeindewappens.


title: Mohrkirch

text: Das Gemeindegebiet wird überwiegend landwirtschaftlich genutzt. Der Anteil der Waldflächen liegt nach den letzten Aufforstungen über dem Kreis- und Landesdurchschnitt.


title: Mohrkirch

text: In der Liste der Kulturdenkmale in Mohrkirch stehen die in der Denkmalliste des Landes Schleswig-Holstein eingetragenen Kulturdenkmale.


title: Christiane Olivier (Schauspielerin)

text: Christiane Olivier (* 1976 in Kerpen) ist eine deutsche Schauspielerin und Komikerin mit belgischen Wurzeln.


title: Christiane Olivier (Schauspielerin)

text: Christiane Olivier absolvierte nach ihrer Schulausbildung, welche sie mit dem Abitur abschloss, eine Schauspielausbildung am Studio Jack Garfein in Paris. Zu sehen war sie unter anderem in den RTL-Serien "Die Wache" und "Balko" und in den Kinofilmen "Late Show" und "Praxis Dr. Hasenbein".


title: Christiane Olivier (Schauspielerin)

text: Als Theaterschauspielerin hatte sie Engagements an den Düsseldorfer Kammerspielen, am Theater der Keller in Köln, am Theater am Halleschen Ufer in Berlin, am Theater im Ballsaal und am Grenzlandtheater Aachen.


title: Christiane Olivier (Schauspielerin)

text: Nachdem Olivier seit 1994 als Darstellerin und Autorin für Sketche der Satire- und Comedy-Sendung "Schmidteinander" tätig war, startete sie ihre Karriere als Komikerin.


title: Christiane Olivier (Schauspielerin)

text: Seit 2004 gastierte sie bundesweit auf Kleinkunstbühnen mit ihrem Solo-Programm "Olga". Sie schuf in diesem Programm die Kunstfigur "Olga Putin", die aus Russland nach Deutschland kommt, um Karriere in der Politik zu machen. Oliviers Figur "Olga Putin" hält sich mit Aushilfsjobs als Toilettenfrau und Fitness-Trainerin über Wasser und muss erkennen, dass Politik hierzulande anders funktioniert als in Russland. 2008/2009 war sie als "Olga Putin" in der Sat.1-Comedyshow "Die Bunkershow" zu sehen.


title: Christiane Olivier (Schauspielerin)

text: In ihrem Solo-Programm "Christiane" verkörpert Olivier eine aus Belgien stammende alleinerziehende Mutter, mit einem Sohn in der Pubertät. Oliviers Figur "Christiane" entspricht dem Rollentypus einer MILF. Mit Auszügen aus ihrem Programm "Christiane" trat Olivier im Januar 2013 auch in der Fernsehshow "TV total" auf. Im November 2013 war sie mit "Christiane" auch in der Comedyshow "NightWash" zu Gast. Ihre MILF-Figur "Christiane" entwickelte Olivier in ihrem Solo-Programm "Milfschnitte – das Soloprogramm" weiter, mit dem sie 2015 unter anderem im Pantheon Theater in Bonn auftritt.


title: Christiane Olivier (Schauspielerin)

text: 2011 trat sie in der Fernsehsendung "Quatsch Comedy Club" auf. 2012 ist sie beim Hamburger Comedy Pokal aufgetreten; 2015 war sie dort wieder zu sehen. Im Jahr 2013 war sie neben Marek Fis in der SWR-Sendung "StandUpMigranten" zu Gast. Außerdem hat sie an der 2015 bei RTL Television ausgestrahlten Fernsehsendung "Der RTL Comedy Grand Prix" teilgenommen. 2016 spielte sie in der 4-teiligen Comedy-Dokusoap-Fernsehserie "Achtung, die Dietrichs kommen!" mit, die 2017 auf RTL II ausgestrahlt wurde.


title: Soft Opening

text: Als Soft Opening (englisch für "Sanfte Eröffnung") wird eine inoffizielle Eröffnung für den Kundenbetrieb bezeichnet (meist bei Hotels), als Abgrenzung zum später angesetzten Grand Opening als offizieller Eröffnung.


title: Soft Opening

text: Ziel dieser Trennung ist es, das Hotel unter tatsächlichem Kundenbetrieb, jedoch unter Ausschluss der breiten Öffentlichkeit zu testen und den prominenten Gästen des Grand Openings ein eingespieltes Hotel anbieten zu können.


title: Werne (Bochum)

text: Werne liegt etwa 6 Kilometer östlich der Bochumer Innenstadt. Der Ort grenzt an die Stadtteile Gerthe im Norden, Harpen im Nordwesten, Laer im Westen und Langendreer im Süden. Im Osten grenzt Werne an die Stadt Dortmund mit dem Stadtteil Lütgendortmund.


title: Werne (Bochum)

text: Die erste urkundliche Erwähnung von Werne als "Werinun" finde sich um das Jahr 900 im Heberegister des Klosters Werden (Werdener Urbar A), welches viele Bauernschaften (villae) im "Borahtron-Gau" auflistete.


title: Werne (Bochum)

text: Werne war früher ein bedeutender Bergbauort mit den Steinkohlebergwerken Zeche Amalia, Zeche Heinrich Gustav, Zeche Mansfeld, Zeche Robert Müser und Zeche Vollmond. Im 19. Jahrhundert gehörte Werne zunächst zum Amt Langendreer im Landkreis Bochum. Aufgrund ihres starken Bevölkerungswachstums bildete die Gemeinde Werne seit 1886 ein eigenes Amt. Werne wurde am 1. August 1929 nach Bochum eingemeindet.


title: Werne (Bochum)

text: Treffpunkte der Werner Bürger sind die Werner Sparkasse, der Aldi-Markt am Werner Hellweg, das Seniorenheim in der Straße „Auf der Kiekbast“ mit vielen Veranstaltungen, im Sommer das auch von Auswärtigen hochfrequentierte Freibad Werne, der Jugendfreizeitclub CVJM oder weitere Freizeitclubs, zum Beispiel das Erich-Brühmann-Haus. Sehenswert ist der Werner Teich beziehungsweise Werner Park.


title: Werne (Bochum)

text: Man kann von Werne aus gut das Ruhr-Park-Einkaufszentrum erreichen. Gute Einkaufsmöglichkeiten bestehen in der Ortsteilmitte am Werner Hellweg.


title: Werne (Bochum)

text: Die Willy-Brandt-Gesamtschule bietet etwa 1300 Schülern die Möglichkeit, verschiedene Schulabschlüsse (Hauptschulabschluss, Mittlerer Schulabschluss, Abitur) zu erlangen. Die Unter- und Mittelstufenklassen werden dabei am Standort an der Wittekindstraße untergebracht. Die Oberstufenklassen am Außenstandort der Schule an der Straße Deutsches Reich.


title: Werne (Bochum)

text: Werne ist gut an den öffentlichen Personennahverkehr angebunden. Die Buslinien 345, 355, 364, 366, 370, 372 und 379 führen durch den Stadtteil. Im benachbarten Stadtteil Langendreer gibt es zwei S-Bahn-Haltepunkte, die von der Linie S1 Dortmund–Düsseldorf–Solingen der S-Bahn Rhein-Ruhr bedient werden. Im benachbarten Lütgendortmund gibt es einen weiteren S-Bahn-Haltepunkt, welcher durch die Linie S4 Lütgendortmund-Dortmund-Unna bedient wird.


title: Werne (Bochum)

text: Im Norden von Werne führt die Autobahn A40 entlang, welche Richtung der Bochumer Innenstadt und Dortmund verbindet. Auf- bzw. Abfahrten befinden sich im Nordosten an der Stadtgrenze zu Dortmund sowie im Norden am Ruhrpark. Des Weiteren führt die Autobahn A43 im Westen von Werne vorbei. Auch dort ist ein Anschlusspunkt vorhanden. Die Autobahnen binden Bochum-Werne überregional an das Bundesstraßennetz an.


title: Balat (Istanbul)

text: Balat war lange Zeit hauptsächlich von sephardischen Juden bewohnt. Nach der Gründung des Staates Israel 1948 sind die meisten von ihnen in ihre neue Heimat ausgewandert. In den letzten Jahrzehnten ist Balat vor allem zum Wohngebiet ärmerer Einwanderer aus Anatolien geworden. Heute bilden Türken, Kurden und viele Roma die Bevölkerung, die nach den 1970er Jahren aus Thrakien, Anatolien, Ost- und Südostanatolien kamen und in Balat ihr neues Zuhause gefunden haben. Das Viertel grenzt im Osten an Fener an, im Norden bildet das Goldene Horn eine natürliche Grenze. Im Westen liegt das Viertel Ayvansaray, das selber an die Theodosianische Landmauer grenzt. Im Süden liegt Draman, eines der islamischen Viertel Istanbuls.


title: Balat (Istanbul)

text: Neben der Ahrida-Synagoge, der ältesten Synagoge Istanbuls, findet man in Balat auch einige griechische und armenische Kirchen. Im Zentrum Balats gibt es einige Supermärkte, Läden für den täglichen Bedarf und Kneipen. Die berühmteste Kneipe war die Agora Meyhanesi, die nach dem Unfalltod des Besitzers (eines griechischstämmigen Istanbulers) wegen Erbstreitigkeiten nicht mehr weitergeführt wurde. Nach Jahrelangem Leerstand hat dort nun ein Kunstmaler sein Atelier eingerichtet.


title: Moerser Schloss

text: Das Moerser Schloss ist das älteste bekannte Gebäude der Stadt Moers. Über die frühe Vergangenheit des Schlosses ist heute wenig bekannt, da viele Informationen bezüglich des Baus während des großen Stadtbrands im Jahr 1605 verloren gegangen sind. Das Schloss befindet sich zwischen dem Kastellplatz und dem Stadtpark mitten im Zentrum von Moers. Heute beherbergt es das Grafschafter Museum und das Stadttheater.


title: Moerser Schloss

text: Otto Ottsen schrieb in seinem Buch "Die Geschichte der Stadt Moers": "„Ich halte die Geschichte des Schlosses in Moers für eines der am wenigsten geklärten Kapitel in der Geschichte der Stadt“". Neuere bautechnische Untersuchungen des Rheinischen Amtes für Denkmalpflege sowie Ausgrabungen in den Jahren 2000 bis 2003 lassen aber immerhin einige Aussagen zur Baugeschichte zu.


title: Moerser Schloss

text: Das erste Gebäude des Schlosses wurde um 1200 errichtet. Dabei handelte es sich um einen quadratischen Turm aus Tuffstein, also vulkanischem Gestein, welcher vornehmlich in der Eifel gefunden werden konnte. Das Material stammt vermutlich aus dem ehemaligen römischen Lager in Asciburgium. Die Kantenlängen des massiven romanischen Turms betrugen um die sieben Meter. Über seine Höhe kann man keine belegbare Aussage machen, da vom Turm heute außer den Grundmauern und dem Erdgeschoss nichts mehr existiert. Diese Überreste kann man im Schlosshof finden, wo sie noch einige Meter tief im Boden erhalten sind.


title: Moerser Schloss

text: Man nimmt an, dass der Turm des Moerser Stadtwappens in stilisierter Form diesen ersten Schlossturm darstellen soll. Eine andere Theorie besagt, dass der so genannte Meerturm (ein Turm der alten Moerser Stadtmauer) die Vorlage für das Wappen war.


title: Moerser Schloss

text: Im Verlauf des 13. Jahrhunderts schütteten die Burgherren einen ringförmigen Hügel um den Turm auf, was wegen des morastigen Untergrundes nötig geworden war, um weitere Gebäude errichten zu können. Dabei wurde der vorhandene Turm vermutlich bis auf das Erdgeschoss abgerissen und zum Verfüllen verwendet. Dieser Hügel wurde von außen mit einer ca. 3 m starken und 12 m hohen Ringmauer aus wiederverwerteten, vermutlich ebenfalls aus Asciburgium stammenden römischen Feldbrandsteinen umgeben. Die Moerser Ringmauerburg gehört damit zu den ältesten erhaltenen Ziegelbauwerken im Rheinland. Durch spätere Ausbauten, zunächst nach außen (15. und 16. Jh.) und später (19. Jh.) nach innen zum Burghof stellt die Ringmauer im erhaltenen Gebäudeteil eine zentrale sich geschossweise verjüngende Innenwand dar.


title: Moerser Schloss

text: Die älteste bekannte Abbildung von Stadt und Schloss stammt aus dem Jahr 1580 und zeigt einen vermutlich noch älteren Bauzustand. Der Moerser Reitmeister Arnold van Heurdt (1651–1705) zeichnete diesen Plan im 17. Jahrhundert erneut ab. Nur seine Zeichnung wurde überliefert, das Original ging verloren. Auf dieser Darstellung ist noch der Westflügel der Ringmauerburg als Hauptgebäude der mittelalterlichen Anlage mit Nord- und Südturm erkennbar. Der zwischen den Türmen zu sehende Wehrgang stellt heute den Korridor des noch vorhandenen Gebäudes dar. Zum Schutz gegen Kanonenkugeln wurde die alte Burg mit Zwingermauern umgeben. Diese dienten dann im 15./16. Jahrhundert als Fundamente zur Erweiterung der Burg nach außen hin. Der zwischen Zwingermauern und alter Ringmauer entstandene sog. Palas beinhaltet den großzügigen Rittersaal. Im Zuge des Ausbaus wurde der alte Nordturm abgerissen und der heutige Turm im Eingangsbereich errichtet. Aus der Ringmauerburg wurde so schrittweise eine Randhausburg. Sie war nun deutlich repräsentativer und komfortabler und entsprach nun dem bedeutenden Status der Grafen von Moers im 15. Jahrhundert.


title: Moerser Schloss

text: Aus dem Jahre 1591 ist eine ähnliche Karte von Johannes Mercator vorhanden. Das Schloss bestand zu dieser Zeit bereits aus mehreren aneinander gebauten, länglichen Gebäuden. Diese sind in einem Viereck aneinander gelehnt. Aus den meisten Beschreibungen des Schlosses allerdings geht eine rundliche (polygone) Bauform hervor. Sämtliche Gebäude besaßen ein Spitzdach und waren mit Ziegeln abgedeckt. Bei genauerer Betrachtung kann man bereits den großen Turm mit dem kleinen Glockenturm erkennen, wie er heute noch steht.


title: Moerser Schloss

text: Das Schloss wurde von einem Wassergraben umgeben, welcher wiederum von einer Verteidigungsanlage, bestehend aus Wällen, Mauern und Bastionen, umgeben war. Das Bauwerk stand, so wie die im Norden gelagerte Alt- und Neustadt, im Wasser des so genannten „Meers“, der aufgestauten Moerse. Es gab nur eine Brücke hinüber zur Altstadt, welche im Norden der Anlage an ein großes Tor anschloss. Schwer erkennbar sind der zu dieser Zeit noch bestehende Südturm und die Kapelle des Schlosses, über die schon im Jahr 1466 berichtet wurde.


title: Moerser Schloss

text: Nach der Einnahme der Stadt durch Moritz von Oranien ließ dieser das Schloss 1601 bis 1604 für 100.000 Gulden mit fünf Bastionen verstärken. Auch die Stadt Moers wurde von 1610 bis 1620 nach dem altniederländischen System befestigt, welches während der niederländischen Freiheitskämpfe entwickelt wurde. Hier erkennt man deutlich die oben angesprochene rundliche Form des Schlosses.


title: Moerser Schloss

text: Das Gelände, welches früher eine viereckige Form hatte, wurde nun sternförmig befestigt. Die Wassergräben rund um das Schloss kann man in ihrer Sternform noch heute auf einer Luftaufnahme im Schloss erkennen. Sie wurden mittlerweile aber teilweise umgebaut oder überbaut. Die Alt- und die Neustadt wurden in einer Festungsanlage zusammengefasst. Neue Gräben wurden ausgehoben und neue Wälle aufgeschüttet.


title: Moerser Schloss

text: Die nächste Zeichnung stammt aus dem Jahre 1663. Sie zeigt das Moerser Schloss sowie die Stadt im Grundriss. Moers galt zu dieser Zeit, sofern es von den Bewohnern gewissenhaft verteidigt wurde, als eine „uneinnehmbare Festung“. Die Festungswerke wurden im Jahre 1763 nach dem Ende des siebenjährigen Krieges auf Geheiß Friedrichs II. von Preußen – Moers war 1702 preußisch geworden – geschleift. Bei dieser Maßnahme wurde der Graben zwischen Schloss und Stadt beseitigt und die vorhandene Haagsche Brücke wurde überflüssig. Einige Gräben wurden gefüllt und das Material, das man dazu benötigte, entnahm man den inneren Wällen der Verteidigungsanlage. Das entstandene Gartenland wurde teilweise in Parzellen verkauft, teilweise als Kirchenland gestiftet. Das Schloss wurde als königliches Amtshaus genutzt.


title: Moerser Schloss

text: 1765 befand sich das Schloss bereits in einem ziemlich brüchigen Zustand und war dringend renovierungsbedürftig, jedoch in den Grundstrukturen noch weitgehend erhalten, wie die um 1800 entstandene Grundrisszeichnung des Geometers Arnold Brix zeigt. 1802 wurde das Schloss als „verfallenes Gebäude, welches fensterlos und nur mit der Eingangstür versehen da stand“ beschrieben (Otto Ottsen).


title: Moerser Schloss

text: Der östliche Teil des Schlosses wurde abgerissen und eine Windmühle sowie ein Wohnhaus sollten dort gebaut werden. Durch Probleme der Besitzverhältnisse der zum Schlosskauf gehörenden Grundstücke wurde es 1810 wieder weiterverkauft. Der Textilunternehmer Friedrich Wintgens, welcher zu dieser Zeit der bedeutendste Unternehmer in Moers war, kaufte es für 2.000 Franc. Er hatte schon zuvor die östlich des Schlosses gelegenen Gebäude (vormals Unterkünfte französischer und niederländischer Truppen) als Wohnhaus und Fabrik ausgebaut. Die inneren Festungsanlagen wurden abgerissen und der Schlosshof mit Bäumen bepflanzt. Teile des Schlossgrundstückes wurden verkauft und der übrige Bereich von dem neuen Besitzer in Gärten und Parkanlagen umgewandelt. Zur Innenhofseite wurden zwei- bis dreigeschossige Ziegelanbauten sowie eine grundlegend veränderte Fensteranordnung hinzugefügt. Wintgens ließ die mit Gräben durchzogene Wildnis 1836 in den heutigen Schlosspark umbauen.


title: Moerser Schloss

text: Im Jahr 1905 erwarb die Stadt Moers auf Betreiben des Moerser Amtsgerichtsrates Dr. Hermann Boschheidgen das Schloss und stellte es dem von Boschheidgen gegründeten Verein für Heimatkunde als Museum zur Verfügung. Erst 1938 erfolgte die bauliche Herrichtung des Schlosses als Museumsgebäude ohne wesentliche Beeinträchtigungen der Substanz. In der Museumsfunktion dient das Moerser Schloss bis in die Gegenwart der Vermittlung von Heimatgeschichte und als kultureller Treffpunkt für Ausstellungen und Theateraufführungen.


title: Moerser Schloss

text: Die ersten Nachweise einer mittelalterlichen Besiedlung im Bereich der Moerser Innenstadt liefern die Heberegister des Klosters Werden. Danach war „Murse“ um 900 eine kleine bäuerliche Siedlung im Bereich der Mühlenstraße. Mit der Errichtung der Burg zogen die Bürger in die Nähe der Befestigung, so dass die Bonifatiuskapelle als ältester Moerser Siedlungsplatz außerhalb der Altstadt im „Buytendorp“ (Außendorf oder Vorstadt) lag. Die „Herren von Murse“ sind erstmals 1186 erwähnt. Später ist die Rede von den „Grafen von Murse“. Wie diese zu ihrem Titel gekommen sind, ist unbekannt. In den Anfängen versuchten sie sich von dem Herzog von Kleve unabhängig zu machen. Nachdem sie in finanzielle Schwierigkeiten gerieten, mussten sie die Lehenshoheit Kleves anerkennen, um ihre Probleme lösen zu können.


title: Moerser Schloss

text: Erneut finanzielle Probleme führten dazu, dass die Moerser Grafen ihre Herrschaft ganz verloren. Graf Bernhard musste seinen Vater Vinzenz aus der Schuldhaft befreien. Hierzu wurde die Grafschaft an Wilhelm von Wied, einen Enkel von Vinzenz übertragen. Dieser vererbte schließlich die Grafschaft an Wilhelm II. von Neuenahr, so dass eine Doppelgrafschaft entstand. Bereits Wilhelm II bekannte sich zum Calvinismus. Sein Sohn Hermann machte das neue Bekenntnis in seinem Herrschaftsgebiet in den 1560er Jahren zur allgemeinen Konfession. Das Moerser Kloster, nahe zur Burg gelegen, wurde enteignet und ging in den Besitz der Grafen über.


title: Moerser Schloss

text: Weil Hermann ohne Kinder blieb, ging die Grafschaft an seine Schwester Walpurga, die in zweiter Ehe mit Graf Adolf von Neuenahr-Alpen-Moers und Limburg verheiratet war. Dieser vollendete das Vorhaben seines Onkels zur Gründung einer Lateinschule, so dass das Adolfinum seinen Namen trug. Den Streit mit der katholischen Kirche um das Vermögen des Klosters löste er durch eine Abstandszahlung, so dass die Räume für die „schola illustris“ zur Verfügung standen. Gleichzeitig schuf Adolf eine reformierte Kirchenordnung in Moers. Damit wurde Moers in die Religionsauseinandersetzungen einbezogen und 1586 von den Spaniern besetzt. Walpurga floh nach Arnheim und um ihren Anspruch durchzusetzen schenkte sie die Grafschaft ihrem Neffen Moritz von Oranien, der die Stadt 1597 befreite. Die folgenden 100 Jahre unter niederländischer Herrschaft waren friedlich und wirtschaftlich erfolgreich. Im Zuge der Erbfolge kam Moers schließlich zu Preußen und wurde zur Enklave mit geringer Bedeutung. Wichtiger für Preußen waren Kleve und Wesel. Das Schloss hatte als Herrschaftssitz keine Bedeutung mehr und wurde schließlich in Privatbesitz verkauft.


title: Moerser Schloss

text: In den Räumen des heutigen Moerser Schlosses befindet sich zum einen das Grafschafter Museum, welches mit seinen 19 begehbaren Räumen den Besucher über das damalige Leben der Leute auf dem Schloss und in der Stadt informiert. Zu den Räumen zählen unter anderem der große, sehr hohe Rittersaal, in dem man eine lange altertümliche Tafel und kunstvoll gearbeitete Wandteppiche, so genannte Tapisserien, aus dem 17. Jahrhundert besichtigen kann. Im so genannten „Grafschafter Schlafzimmer“ stehen ein Himmelbett und ein Schrank aus geschnitzter Eiche aus dem Jahre 1791. Im 1607 renovierten Söller gibt es eine Ausstellung alter Spielzeuge. Andere Räume sind unter anderem das „Biedermeierzimmer“, der „bäuerliche Wohnraum“ und das „Kaminzimmer“. Daneben gibt es einen vollständigen "Kolonialwarenladen" sowie eine komplette "Bergmannsapotheke". Ergänzt wird die Ausstellung durch viele Einzelmöbel, Keramiken, Trachten und Hausrat der Alltagskultur. Es gibt historische Funde aus der Römerzeit in Asciburgium und eine umfangreiche Sammlung von "Puppenstuben" und historischem Spielzeug im weiträumigen Söller des Schlosses. Zusätzlich führt das Museum jährlich mehrere thematische Ausstellungen durch.


title: Moerser Schloss

text: Wegen Sanierungsarbeiten war das Museum seit 2009 geschlossen. Die Wiedereröffnung fand am 8. September 2013 statt.


title: Moerser Schloss

text: In den Kellerräumen des Schlosses mit einem eigenen Zugang von außen befindet sich seit 1975 das Moerser Schlosstheater. Die Gründung als Studio- und Kammertheater geht auf die Anregung des späteren ersten Intendanten Holk Freytag zurück. Für die Stadt bot sich am Rande des Ballungszentrums Ruhrgebiet die Möglichkeit, einen eigenen kulturellen Blickpunkt zu schaffen und zugleich die Attraktivität als Wohn- und Einkaufszentrum der Region zu steigern. Aufgrund denkmalpflegerischer Erfordernisse zog sich die Zeit vom Ratsbeschluss 1969 bis zur Einweihung 1975 einige Jahre hin und wurde teilweise durch Vorführungen in der Sommerzeit im Schlosshof überbrückt.


title: Moerser Schloss

text: In Konkurrenz zu den Bühnen in Duisburg, Krefeld und Düsseldorf war es nicht leicht, ein eigenes Profil zu finden. Holk Freytag wählte von Anfang an den Weg, durchaus bekannte Stücke der moderneren Literatur (Heine, Brecht, Büchner, Peter Weiss), aber auch Klassiker wie Euripides und Aischylos provokant und experimentell unter oftmaliger kreativer Gestaltung von Publikumsbereich und Bühne zu inszenieren. Mit diesem Konzept gewann er recht schnell nicht nur das Moerser Publikum, sondern auch die Aufmerksamkeit und Anerkennung der überregionalen nationalen Kulturpresse. Auch die nachfolgenden Intendanten des immer kleinen, aber kreativen, jungen und engagierten Ensembles verfolgten die nunmehr schon als Tradition zu betrachtende Konzeption. So gab es neben eher klassischen Aufführungen eine täglich improvisierte Soap à la Lindenstraße, ein Kriminalstück in den Räumen des Schlosses oder eine Aufführung unter Mitwirkung älterer Moerser Bürger. Zur 700-Jahr-Feier der Stadt wurde im Jahr 2000 „Dantes Inferno Moers“ per Boot am breiten Stadtgraben theatralisch umgesetzt.


title: Moerser Schloss

text: Seit der Schleifung der Festungsanlagen durch Friedrich den Großen im Jahre 1763 waren die Festungsinsel und die einstigen Steinwälle und Gräben immer mehr verkommen. Dorngestrüpp wucherte über der verfallenen Insel und der Moerser Bürger mied es, dort entlang zu wandern. Nur vereinzelte Ziegenherden, die anspruchslos genug waren, wurden zum Grasen in die Wildnis geschickt. Wintgens, der ab 1810 große Flächen südlich seines Betriebes erworben und zunächst landwirtschaftlich genutzt hatte, ließ diese ab 1836 durch den bekannten Gartenarchitekten Maximilian Weyhe aus Düsseldorf in eine private Parkanlage umgestalten. Entsprechend dem der Mode folgenden Stil Weyhes entstand nicht ein für solche Anwesen eher üblicher Barockgarten, sondern eine naturnahe Anlage im englischen Stil mit geschwungenen Wegen, großzügigen Flächen und Solitärbäumen, die so gruppiert wurden, dass ein wechselndes Spiel von Licht und Schatten sowie immer neue Durchblicke einen besonderen Reiz ergaben. Die Arbeit Weyhes ist nicht durch Pläne, sondern nur durch das späte Zeugnis des Moerser Gartenbauers Nickertz belegt. Der so gestaltete Garten umfasste den heutigen Ostteil des Parks, begrenzt durch den vom Schloss in Nord-Süd-Richtung verlaufenden Hauptweg sowie den östlichen Wall bis zum noch vorhandenen Schlossgraben. Nach dem Tode von Friedrich Wintgens wurde diese Parkanlage von dessen Sohn Heinrich an den Landrat von Hochwächter sowie von diesem an seinen Nachfolger, den Landrat John von Haniel verkauft.


title: Moerser Schloss

text: Heinrich Wintgens seinerseits, der nach wie vor das Schloss bewohnte, beauftragte 1874 Peter Hermann Nickertz, nun den Westteil des Geländes ähnlich auszubauen. Diese Anlage ist enger von Wegen durchzogen und verglichen mit dem Ostteil wesentlich stärker mit exotischen Bäumen wie Blutbuchen, Esskastanien, Flügelnuss, Götterbaum und Schwarzkiefern bepflanzt. Eine Besonderheit dieses Bereichs ist die enge Wegführung entlang des breiten Stadtgrabens im Westen, durch die auch das Gewässer mit in die Gestaltung einbezogen wird. Dieser Teil wurde im Norden durch einen Obst- und Gemüsegarten begrenzt, der seinerseits 1910 in den Park integriert wurde.


title: Moerser Schloss

text: Durch den Ankauf der Parkanlagen 1904 von der Familie Wintgens sowie 1913 vom Landrat von Haniel konnte die durch den Bergbau aufstrebende Stadt die Parkanlagen ab 1906 bzw. 1914 der Öffentlichkeit zugängig machen. Das Gelände südlich des Stadtgrabens, das noch innerhalb des Walls lag, blieb zunächst ungenutzt. Die Nordgrenze verlief unmittelbar am Privatgarten der Landräte, die zu dieser Zeit das sog. „Weiße Haus“, das ehemalige Wohngebäude des Arztes Wittfeld, als Wohnsitz nutzten. 1930 entstand als Anbau an die Schlossanlage das heute noch als Restaurant mit Biergarten beliebte Parkcafe. Im Jahr 1932 wurde dann der Südteil nach Plänen des Moerser Garteninspektors Max Massias als „Volks- und Bürgerpark“ mit großen Rasenflächen und weiten Durchblicken gestaltet. Im südlichen Zipfel entstand aufgrund des sandigen Untergrunds ein Heidegarten mit Birken und Wacholder. Aus dem ehemaligen Nutzgarten der Familie Wintgens östlich des Schlosses wurde eine Rasenanlage, der heutige Rosengarten. Ab 1933 wurde schließlich auch der Landratsgarten mit romantischem Teich und einem als Freisitz dienenden kleinem Hügel integriert sowie das Hektordenkmal errichtet.


title: Moerser Schloss

text: Aufgrund der besonderen Bedeutung für Geschichte und Struktur der Stadt Moers wurden die Wallanlagen 1983 als Denkmalbereich unter Schutz gestellt und der Schlosspark 1989 zum Baudenkmal erhoben. Dazu wurden acht einzelne Bäume zu Naturdenkmalen erhoben. 2004/2005 wurde der Park schließlich als besonders exzellentes Beispiel in die Straße der Gartenkunst zwischen Rhein und Maas aufgenommen.


title: Moerser Schloss

text: In den 1960er Jahren wurde in unmittelbarer Angrenzung an den Schlosspark das Gelände entlang des Moersbaches im Südwesten zu einem großzügigen Freizeitpark hergerichtet mit Tennis-, Bolz-, Grill- und Spielplätzen, einem Rodelberg, Streichelzoo, einem Blindenbeet, einem großen Teich für den Modellwassersport sowie einem japanischen Garten.


Die Liste der schwedischen Meister im alpinen Skisport listet alle Sportler und Sportlerinnen auf, die einen schwedischen Meistertitel in einer Disziplin des alpinen Skisports gewannen. 1937 fielen die ersten Entscheidungen im Slalom, seit 1951 werden auch ein Riesenslalom und eine Abfahrt ausgetragen. Der Super-G kam im Jahr 1987 hinzu und seit 1993 gibt es auch eine Kombinationswertung, die seit 2008 in Form einer Super-Kombination entschieden wird. Von 2005 bis 2012 wurde auch ein Parallel-Slalom ausgetragen.


title: Liste der schwedischen Meister im alpinen Skisport

text: Bis 2019 gewannen insgesamt 83 Herren und 78 Damen mindestens einen Titel, 48 Herren und 46 Damen gewannen mehr als eine Meisterschaft. Die Rekordsieger sind Patrik Järbyn, der von 1991 bis 2004 insgesamt 23-mal Schwedischer Meister wurde, und Jessica Lindell-Vikarby, die von 2002 bis 2013 insgesamt 15 Titel gewann. Patrik Järbyn hält zudem den Rekord an Disziplinensiegen mit jeweils zehn gewonnenen Abfahrten und Super-Gs. Die meisten Erfolge in einer Disziplin bei den Damen gelangen Vivi-Anne Wassdahl mit neun Siegen im Slalom.


title: Herbert Steinböck

text: Herbert Steinböck (* 13. Februar 1958 in Wien) ist ein österreichischer Kabarettist und Schauspieler.


title: Herbert Steinböck

text: Nach seiner Matura im Jahr 1976 studierte Herbert Steinböck Deutsch und Geschichte an der Universität Wien. Das Studium schloss er im Jahr 1983 mit dem Magister ab. Zwischen 1983 und 1993 unterrichtete Steinböck an verschiedenen Gymnasien in Wien. Im Jahr 1987 schloss er die Schauspielschule des Wiener Volkstheaters ab.


title: Herbert Steinböck

text: Von Ende 1992 bis 2004 trat Steinböck gemeinsam mit Gerold Rudle im Duo "Steinböck & Rudle" auf. Im Jahr 2003 hatte er eine eigene Comedysendung („Montagskipferl“), die wöchentlich auf Premiere Austria lief.


title: Herbert Steinböck

text: Ab 2006 war er mit seinem ersten Soloprogramm „Steinböcks Bananensplitter“ zu sehen, 2010 folgte das zweite Soloprogramm „Steinböcks Bonanza“.


title: Herbert Steinböck

text: 2007 gab es ein Da capo für einen ORF-Stegreifklassiker. Am 18. Dezember 1993 war die letzte Klappe für Die liebe Familie gefallen. 14 Jahre später kehrt die nächste Generation der Lafites zurück auf die Bildschirme. Bis Ende August 2007 stand die Impro-Comedyshow mit Herbert Steinböck als Sektionschef Herbert Lafite auf dem Programm.


title: Herbert Steinböck

text: Seit 2011 steht er mit Thomas M. Strobl auf der Bühne, das erste gemeinsame Programm hieß "Tralala". Das zweite Programm "Aramsamsam" feierte 2015 Premiere.


title: Kanuslalom

text: Kanuslalom ist eine Wettkampfdisziplin des Kanusports. Ziel ist es, eine mit Toren festgelegte Strecke auf schnell fließenden Wasser in kürzester Zeit fehlerfrei zu befahren.


title: Kanuslalom

text: Eine Strecke besteht aus einem zwischen 150 und 400 m langen Flussabschnitt. Über die Strecke werden 18–25 Tore verteilt, die entsprechend ihrer Nummerierung zu durchfahren sind. Die meisten Tore sind grün-weiß gekennzeichnete Abwärtstore. Diese sind in Fließrichtung zu durchfahren. 6 oder 8 Tore müssen Aufwärtstore sein, die rot-weiß gekennzeichnet und stromaufwärts zu durchqueren sind. Die Torstäbe müssen dabei ungefähr 20 cm über der Wasseroberfläche hängen.


title: Kanuslalom

text: Der Sportler muss während des Wettkampfes eine zugelassene Schwimmhilfe und einen zugelassenen, festgezogenen Kopfschutz tragen.


title: Kanuslalom

text: Die Gesamtzeit eines Laufes ergibt sich aus der Gesamtfahrzeit zuzüglich etwaiger Strafzeiten. Für die Ermittlung des Gesamtergebnisses wurden bis 2008 die Ergebnisse der beiden Läufe addiert; seit 2009 kommt nur noch der bessere Lauf in die Wertung. Im Halbfinale und Finale gibt es nur einen Lauf.


title: Kanuslalom

text: Für eine Torstabberührung werden 2 Strafsekunden verhängt; für das Auslassen eines Tores 50 Strafsekunden. Befährt ein Sportler ein Tor in falscher Fahrtrichtung oder treibt er kieloben durch ein Tor, werden dafür ebenfalls 50 Strafsekunden vergeben, wenn das Tor nicht anschließend noch einmal korrekt befahren wurde. Muss der Fahrer das Boot verlassen, wird der Lauf nicht gewertet.


title: Kanuslalom

text: Das Kajak wird im Sitzen gefahren und mit einem Doppelpaddel gesteuert. Canadierfahrer knien in ihrem Boot und steuern es über ein Stechpaddel.


title: Kanuslalom

text: Inzwischen werden in allen Bootsklassen Damen- und Herrenrennen ausgetragen. Zusätzlich ist der Zweier-Canadier mixed im Programm der Deutschen Meisterschaften; bei den Weltmeisterschaften war der C2-mixed, der dort schon nach 1981 aus dem Programm genommen worden war, zwischenzeitlich von 2017 bis 2019 wieder dabei.


title: Kanuslalom

text: Zusätzlich zu den Einzelwettbewerben gibt es Mannschaftsrennen. Eine Mannschaft besteht aus drei Booten der gleichen Bootsklasse, die gleichzeitig die Strecke befahren. Die Fahrzeit wird gemessen vom Start des ersten bis zur Zielankunft des letzten Bootes. Die Strafsekunden jedes einzelnen Bootes werden zur Gesamtzeit addiert.


title: Kanuslalom

text: Zur Steigerung der Attraktivität findet bei Großveranstaltungen wie Weltcups und Meisterschaften erst eine Qualifikation mit zwei Läufen statt. Ihr folgt ein Semifinale, das aus nur einem Lauf besteht. Die Teilnehmerzahlen des Halbfinales variieren je nach Bootsklasse. Die 10 schnellsten Fahrer des Halbfinales fahren das Finale (1 Lauf).


title: Kanuslalom

text: Kanuslalom wurde ursprünglich auf natürlichen Gewässern betrieben, der Trend geht aber immer mehr zu künstlichen Wildwasseranlagen. Die wichtigsten Strecken in Deutschland sind der Augsburger Eiskanal und der Kanupark Markkleeberg.


title: Kanuslalom

text: Die Entwicklung des Faltkajaks und dessen Fertigung im großen Maßstab ermöglichte die Verbreitung des Kajaksports auf schnell fließenden Gewässern in Süddeutschland, Österreich und in der Schweiz. Ende der 1920er, Anfang der 1930er Jahre erlebt das Fahren mit dem Faltkajak einen regelrechten Boom. In diese Zeit fällt die Geburt des Kanuslalom.


title: Kanuslalom

text: Das erste Rennen, das als Vorform des Kanuslaloms gelten kann, wurde auf dem Hallwilersee in der Schweiz ausgetragen. Die Strecke in Form eines unregelmäßigen Sterns wurde mit Bojen markiert. Am 8. Oktober 1932 fand dann das erste Rennen auf einem Fließgewässer beim Rupperswiler Wehr auf der Aare statt. Unabhängig von den Schweizer Pionieren des Kanuslaloms hatte der Österreicher Willi Rabe dieselbe Idee und organisierte mit Freunden am 29. April 1934 auf der Traisen einen Slalom für Faltbooteiner und -zweier sowie Kajaks. 1935 wurde der erste deutsche Slalom in Zwickau durchgeführt. Schließlich wurde der Slalom 1936 als eigene Disziplin von der Internationalen Repräsentantenschaft Kanusport (IRK), der Vorläuferorganisation des internationalen Kanuverbandes (ICF), anerkannt. Der Zweite Weltkrieg führte dazu, dass erst 1949 in Genf Weltmeisterschaften durchgeführt werden konnten. Diese fanden vorerst in einem Zweijahresrhythmus statt.


title: Kanuslalom

text: Bis dahin wurden neben Faltbooten Kanadier aus Holz verwendet. Ab 1955 wurden zuerst Kanadier, dann auch Kajaks aus Kunststoff eingesetzt. 1963 wurde der letzte Wettbewerbe für Faltkajaks bei Weltmeisterschaften durchgeführt, die danach vollständig durch Boote aus Kunststoff abgelöst wurden.


title: Kanuslalom

text: Kanuslalom war 1972 olympisch und ist seit 1992 wieder im olympischen Programm. Heute finden Weltmeisterschaften jährlich außer im Jahr der Olympischen Spiele statt.


title: Hermann Gradl

text: Hermann Gradl (* 15. Februar 1883 in Marktheidenfeld; † 15. Februar 1964 in Nürnberg) war ein deutscher Maler, Zeichner und Illustrator sowie Hochschullehrer.


title: Hermann Gradl

text: Gradl war der zweite Sohn von Jakob Gradl und dessen Ehefrau Theresia (geborene Tritschler). Sein Vater war Jurist und zu dieser Zeit Bezirksamtmann (entspricht der heutigen Funktion eines Landrats) des damals selbständigen Landkreises Marktheidenfeld (heute Teil des Landkreises Main-Spessart). Seine Eltern besaßen eine Dienstwohnung im Bezirksamt in der Mitteltorstraße 47. Der frühe Tod der Mutter im Jahr 1891 veranlasste den Vater, seine Söhne in die Obhut seiner Schwester nach Dillingen a. d. Donau zu geben. Gradl besuchte dort das Gymnasium, das er allerdings mit dem „Einjährigen“ wieder verließ.


title: Hermann Gradl

text: Unterstützt durch seine Vettern Hermann Gradl der Ältere und Max Joseph Gradl, die bereits als erfolgreiche Jugendstilkünstler tätig waren, konnte er bei seinem Vater eine künstlerische Ausbildung durchsetzen. 1899 wurde er Schüler der Städtischen Gewerbeschule in München.


title: Hermann Gradl

text: 1901 wechselte er an die Münchner Kunstgewerbeschule, wo er in der Klasse für Weberei unter Professor Theodor Spieß aufgenommen wurde und 1905 schließlich zu dessen Meisterschülern zählte. Schon zu dieser Zeit verspürte Gradl seinen Hang zur Malerei. In der Neuen Pinakothek studierte er die Meister des 19. Jahrhunderts, insbesondere die altdeutschen und holländischen, und erprobte sich in der Fertigung von Kopien. Außerdem war er als künstlerischer Berater der Kunsttöpferei Johann Lipp in Mering bei Augsburg tätig. In Zusammenarbeit mit seinen Vettern arbeitete Gradl als Gebrauchsgrafiker und entwarf Exlibris, Buchschmuck, Wein- und Speisekarten, Gestaltungen von Textilien und Keramik sowie für Haus- und Wohnungseinrichtungen.


title: Hermann Gradl

text: Im Sommer 1907 nahm Gradl ein Angebot der Königlichen Kunstgewerbeschule Nürnberg (heutige Akademie der Bildenden Künste Nürnberg) an und wurde zum Lehrer für Weberei, Keramik und Kinderspielzeug berufen. Im Jahr darauf zog er nach Nürnberg und heiratete seine Frau Mary. Am 20. November 1909 bekam das Paar einen Sohn. Sein Werkstattnachbar in der Kunstgewerbeschule war Rudolf Schiestl.


title: Hermann Gradl

text: Gradl bildete sich neben seinem Lehrberuf autodidaktisch in der Malerei weiter und gewann 1909 einen künstlerischen Wettbewerb der Stadt Nürnberg. Ab diesem Zeitpunkt arbeitete er als Landschaftsmaler. Die Städtische Galerie Nürnberg kaufte ein erstes Ölgemälde "Am Täubleinshof", das Gradl in einer Ausstellung fränkischer Künstler im neuen Kunsthaus gezeigt hatte. Mit seinen ersten Werken nahm er 1913/14 erfolgreich an einer Ausstellung im Münchner Glaspalast teil. Als Nürnberger Künstler 1918 ihre Werke in Leipzig ausstellten, konnte Gradl alle seine 12 dort gezeigten Gemälde innerhalb einer Stunde verkaufen.


title: Hermann Gradl

text: 1920 erschien bei Velhagen & Klasing ein Sonderheft von Heinrich Bingold über Gradl. Der gleiche Autor veröffentlichte im Hädecke-Verlag, Stuttgart, die Monographie "Hermann Gradl, ein neuer deutscher Malerromantiker." Ein Jahr später wurde er im "Allgemeinen Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart" erwähnt. Gradl illustrierte eine Trilogie Wilhelm Raabes, das "Märchenbuch Deutscher Dichter" und 1924 Joseph Victor von Scheffels "Ekkehard." Die bebilderten Werke "Die Ahnen", "Soll und Haben" sowie "Die verlorene Handschrift" von Gustav Freytag erschienen 1926, und 1927 erschien das Kinderbuch "Der verschlafene Sonntag" von Jella Lepmann mit seinen Zeichnungen.


title: Hermann Gradl

text: 1924 erschien ebenfalls im Hädecke-Verlag ein Buch mit dem Titel "Deutsche Landschaften von Hermann Gradl", herausgegeben von Hermann Uhde-Bernays. Für die Kunsttöpferei Lipp in Mering fertigte Gradl in den Jahren 1925 bis 1930 weiterhin Entwürfe. Bekannt wurden insbesondere seine Weihnachtsteller.


title: Hermann Gradl

text: Im Zeitraum von 1924 bis 1927 entstanden über 200 Ölstudien und Zeichnungen vom Rhein, den Gradl als passionierter Autofahrer von der Quelle bis zur Mündung bereiste. 50 im Atelier ausgeführte Gemälde nach den Erträgnissen seiner Motivsuche wurden in der Kölner Dom-Galerie und in anderen Orten am Rhein ausgestellt. Die Herausgabe eines Kunstbandes scheiterte jedoch ebenso wie eine geplante Illustration der Werke von Gottfried Keller, für die schon 80 Zeichnungen vorlagen, an den wirtschaftlichen Verhältnissen im Gefolge der Weltwirtschaftskrise von 1929.


title: Hermann Gradl

text: 1926 war Gradl zum ordentlichen Professor für kunstgewerbliches Zeichnen von Gewebe, Tapeten und Intarsien befördert worden.


title: Hermann Gradl

text: 1933 unternahm er eine Mittelmeerreise. Ein weiteres Buch mit Arbeiten aus der Zeit von 1927 bis 1933 erschien 1936 unter dem Titel "Der schöne deutsche Süden" und mit einem Text von Ludwig Ankenbrand, wiederum im Hädecke-Verlag.


title: Hermann Gradl

text: Mit seinen romantischen Landschaftsbildern lief Gradl nicht Gefahr den zwischenzeitlich geltenden Anschauungen der nationalsozialistischen Kunstpolitik zu widersprechen, so dass er im Gegensatz zu vielen Malern moderner Stilrichtungen, deren Werke als „entartet“ abqualifiziert wurden, keinen Einschränkungen unterlag. Sein Malstil und seine Werke erlebten sogar erst jetzt den großen Durchbruch, da sie genau dem im nationalsozialistischen Deutschen Reich propagierten Kunststil entsprachen, der sich am Naturalismus des 19. Jahrhunderts orientierte und funktionalistisch der weltanschaulichen Vermittlung dienstbar gemacht wurde. Die Moderne wurde ebenso vehement wie in der Architektur nicht nur abgelehnt, sondern inquisitorisch aus dem öffentlichen Kunstleben verbannt. Die Stellung Gradls im Nazi-Kunstbetrieb drückt sich auch darin aus, dass er einer der wenigen Künstler war, die von 1937 bis 1944 auf allen Großen Deutsche Kunstausstellung vertreten waren. Von seinen dort ausgestellten 34 Bildern erwarb Hitler elf, Hermann Göring fünf und Hermann Esser eines.


title: Hermann Gradl

text: Bei einem seiner zahlreichen Aufenthalte in Nürnberg fielen Adolf Hitler im Jahr 1937 mehrere Gemälde von Gradl im Atelier des Architekten Franz Ruff auf und weckten sein näheres Interesse. Ruff hatte die Bauleitung für die Kongresshalle Nürnberg auf dem Reichsparteitagsgelände inne und war der Patensohn Gradls. Hitler war sofort von den Bildern eingenommen und äußerte: Den daraufhin erfolgten Besuch in Gradls Atelier schildert dieser in seiner Autobiographie wie folgt:


title: Hermann Gradl

text: In einem Brief vom 19. Oktober 1937 an den Nürnberger Oberbürgermeister Willy Liebel äußerte sich Gradl über den Besuch Hitlers in seinem Atelier:


title: Hermann Gradl

text: Für den so geadelten Gradl interessierte sich jetzt eine neue Käuferschicht aus der nationalsozialistischen Führungsriege, so dass er Bilder an Spitzenfunktionäre wie Speer und Goebbels verkaufen konnte. Seine bisherigen Jahreseinkünfte neben seinem Gehalt verdoppelten sich gegenüber den Vorjahren.


title: Hermann Gradl

text: In einem Schreiben vom 1. August 1946 an das Bayerische Staatsministerium für Unterricht und Kunst erklärte Gradl das gestiegene Nachfrageinteresse:


title: Hermann Gradl

text: Auf Geheiß Hitlers übernahm Gradl 1938 an der Staatsschule für angewandte Kunst in Nürnberg nun eine Klasse für Landschaftsmalerei. Gradl:


title: Hermann Gradl

text: Obwohl als Landschafter bislang nur im Klein- und Mittelformat hervorgetreten, erhielt er von Hitler den Auftrag, sechs Monumentalgemälde für den Speisesaal der Neuen Reichskanzlei in Berlin zu fertigen. Hitler, der Gradl nicht nur als bedeutendsten deutschen Landschafter bezeichnete, sondern auch zu den „zwölf unverzichtbaren Künstlern des Dritten Reiches“, lud diesen zu seinem 50. Geburtstag nach Berlin ein. Am 23. Mai 1939 erhielt er für die bestellten Bilder, die den riesigen 48 m langen, 10,50 m breiten und 5 m hohen Speisesaal zieren sollten, eine Abschlagszahlung von 70.000 Reichsmark. Die Gemälde sollten mit den Bezeichnungen "Hochgebirge", "Bächlein", "Seenlandschaft", "Flaches Land" und "Flusslandschaft" die „typischen Erscheinungsformen des deutschen Landes in seinen Bindungen aus Natur und Kultur, aus seinen verschiedenartigen Formationen als Land der deutschen Heimat“ repräsentieren. Als die Landschaftsbilder schließlich am 10. Mai 1941 vom Staat erworben wurden, erhielt Gradl den Rest seines Honorars von insgesamt 120.000 Reichsmark. Ob die Bilder tatsächlich alle gefertigt wurden und wo sie ggf. geblieben sind, ist nicht bekannt. Hitler selbst hatte ebenfalls ein Ölgemälde mit dem Titel "Mainlandschaft" für 23.000 Reichsmark angekauft.


title: Hermann Gradl

text: In Nürnberg bezog Gradl 1939 ein eigenes Haus mit Atelier in der Teutonenstraße 45 am Pulversee, entworfen von Fritz Mayer. Im gleichen Jahr wurde er zum Direktor der Staatsschule ernannt. Angeblich geschah dies ganz gegen seinen Willen:


title: Hermann Gradl

text: Am 31. Mai 1940 wurde die Staatsschule in die „Akademie der Bildenden Künste in der Stadt der Reichsparteitage Nürnberg“ umgewandelt.


title: Hermann Gradl

text: Am 1. Januar 1941 war Gradl in die NSDAP eingetreten (Mitgliedsnummer 7.848.329). Nach dem Krieg gab Gradl an, Nürnbergs Oberbürgermeister Liebel habe ihm dies als den ausdrücklichen Wunsch Hitlers nahegelegt. Im gleichen Jahr verstarb seine Frau, die er als seinen „besten Kameraden“ bezeichnete. Ein Jahr später trat er aus der katholischen Kirche aus.


title: Hermann Gradl

text: Der damalige Markt Marktheidenfeld ernannte Gradl am 30. Dezember 1942 zum Ehrenbürger. Die entsprechende Urkunde wurde ihm allerdings erst anlässlich der 1100-Jahr-Feier seiner Heimatgemeinde am 13. August 1955 überreicht. Auch die Universität Erlangen verlieh ihm 1943 die Ehrenbürgerwürde. Im gleichen Jahr wurde er mit dem mainfränkischen Kunstpreis ausgezeichnet.


title: Hermann Gradl

text: Zu seinem 60. Geburtstag schlug die Stadt Nürnberg seine Ernennung zum Reichskultursenator und die Verleihung des „Präsidenten“-Titels für den Akademiedirektor vor. Auch die Verleihung der Goethe-Medaille, eine Auszeichnung für hervorragende Verdienste in Wissenschaft und Kunst, die jedoch üblicherweise nur zum 70. oder 75. Geburtstag in Betracht kam, wurde vorgeschlagen, obwohl nach einem Erlass Hitlers während des Krieges Titel und Ehrenzeichen grundsätzlich nur noch sehr eingeschränkt vergeben werden durften. Allein die Ignorierung dieser Maßgaben bei dem eingebrachten Vorschlag zeigt die Wertschätzung, die Gradl in den politisch führenden Kreisen genoss. Daran kann auch die Tatsache nichts ändern, dass er letztlich weder Titel noch Medaille erhielt, sondern sich „nur“ mit einem persönlichen Telegramm Hitlers aus dem Führerhauptquartier begnügen musste.


title: Hermann Gradl

text: Mit 80 Abbildungen seiner Bilder erschien 1943 ein weiteres Buch im Hädecke-Verlag mit dem Titel "Hermann Gradl. Deutsche Landschaft", kommentiert von W. v. Scholz und Eberhard Lutze.


title: Hermann Gradl

text: Auf der Sonderliste der zwölf wichtigsten bildenden Künstler der 1944 entstandenen sogenannten Gottbegnadeten-Liste (Führerliste) war auch Gradl aufgeführt.


title: Hermann Gradl

text: Bei den alliierten Bombenangriffen auf Nürnberg wurde auch das Haus von Gradl mehrmals beschädigt. Nach der Besetzung durch die Amerikaner am 17. April 1945 ging Gradl für einige Zeit nach Marktheidenfeld. Seines Amtes als Akademiedirektor wurde er enthoben.


title: Hermann Gradl

text: Bei der Entnazifizierung wurde Gradl, der wie andere Künstler auch, positiv Stellung bezog für den in Moosburg 1945 bis 1948 internierten fränkischen Gauamtsleiter und Nürnberger Stadtrat Hans Bäselsöder, am 24. März 1948 (Az.: Gz. I/206; G 240) von der Spruchkammer I des Stadtkreises Nürnberg lediglich als Mitläufer eingestuft und zu einer Geldstrafe von 2.000 Reichsmark verurteilt. Nach Abschluss des Verfahrens wurde er wieder als Akademiedirektor eingesetzt. Noch im selben Jahr trat Gradl in den Ruhestand.


title: Hermann Gradl

text: Zwischen 1949 und 1954 reiste Gradl durch die Oberpfalz, das Rheinland, Süddeutschland und Mainfranken. Eine Reise nach Italien schloss sich an. 1955 unternahm er eine Studienfahrt an die Mosel und nahm am 7. Juli 1955 im Rahmen der „Fränkischen Tage 1955“ an der Eröffnung der ersten Gradl-Ausstellung nach dem Krieg in der Würzburger Otto-Richter-Halle teil. Vom 13. bis 21. August des gleichen Jahres wurde eine von Gradl selbst besorgte Ausstellung anlässlich der 1100-Jahr-Feier in Marktheidenfeld gezeigt. An seinem Geburtshaus enthüllte die Stadt eine Bronzetafel. Zugleich wurde ihm die Urkunde der bereits 1942 verliehenen Ehrenbürgerschaft überreicht. Stolz vermerkte Gradl in seiner Autobiographie:


title: Hermann Gradl

text: Am 3. Juli 1957 beschloss der Stadtrat von Marktheidenfeld schließlich, auch eine Straße nach Gradl im nördlichen Neubaugebiet zu benennen. Zu seinem 80. Geburtstag überraschte eine Delegation ihren Ehrenbürger mit Geschenken aus seinem Geburtsort.


title: Hermann Gradl

text: Seit seiner Pensionierung waren fast 1.000 weitere Gemälde entstanden. Sein Gesamtwerk umfasst über 8.000 Zeichnungen, fast 2.100 Ölbilder und Hunderte von Illustrationen. 1963 sprach Gradl der Stadt Würzburg 300 seiner Handzeichnungen und 50 Ölbilder zu. In einem Nachtrag vom 22. Juli 1963 zu seinem Testament, verfügte er, dass auch Marktheidenfeld 45 Bilder und 20 Graphik-Blätter für eine geplante Gradl-Galerie erhalten sollte, verknüpft mit der Auflage, diese in „würdigen“ Räumen unterzubringen.


title: Hermann Gradl

text: Am 15. Februar 1964, seinem 81. Geburtstag, verstarb Hermann Gradl in Nürnberg an einem Herzschlag. Er wurde auf dem dortigen Westfriedhof beigesetzt.


title: Hermann Gradl

text: Gradl kam als ausgebildeter Kunsthandwerker mit 25 Jahren erst relativ spät zur Malerei, die er sich autodidaktisch aneignete. Als Vorbilder dienten ihm dabei die Altdeutschen, die holländischen Kleinmeister, die deutschen Maler des 19. Jahrhunderts und hier vor allem die des Naturalismus. Besonders orientierte er sich an Hans Thoma. Auf seinem Studium der älteren Maltechniken basierend, schuf Gradl Genrebilder von Kleinstadt- und Architekturmotiven. Hinzu kamen Landschaftsbilder im Stil eines romantisierenden Realismus. Deutlich ist seine Orientierung an den Spitzweg’schen Kleinstadtidyllen, wenn er Motive aus Nürnberg und Umgebung mit Spießbürgern humorvoll ausstaffierte. Unterschiedlich prägende Einflüsse der Altdeutschen Malerei, der Romantik und des Jugendstils verhinderten im Frühwerk die Ausbildung einer eigenständigen Handschrift Gradls. Eine solche zeigte sich jedoch zunehmend bei seinen reinen Landschaftsbildern, soweit sie auf epigonale Ausschmückungen verzichteten. Gradl fertigte seine klein- und mittelformatigen Ölbilder im Atelier nach den Skizzen, die er vor Ort gemacht hatte.


title: Hermann Gradl

text: Ein ganz wesentliches Charakteristikum seiner romantisierenden Landschaftsbilder ist die Abwesenheit aller zeitgenössischer Infrastruktur- und Technikelemente. So fehlen so gut wie auf allen seinen Bildern Eisenbahnlinien, Telefonmasten, Autostraßen, Stromleitungen, Fabriken usw. Er malte im 20. Jahrhundert Bilder aus dem 19. Jahrhundert, die eine ungestörte intakte Landschaft wiedergeben und dem Bedürfnis nach einer unproblematischen und harmonischen Welt entgegenkommen sollten. Der Preis für eine derart antagonistische Darstellung der Wirklichkeit, war eine geglättete, typisierte und fast austauschbare Genremalerei, die keine echte Beziehung mehr zur Realität hatte. Mit seinen durchkomponierten Landschaften entsprach er einem verbreiteten Wunsch der Zeit, die vom avantgardistischen Kunstbetrieb der 1920er Jahre geprägt war, (und die ein konservatives Publikum mit impressionistischer, abstrakter und nichtgegenständlicher Malerei oft überforderte) nach leicht verständlicher und gefälliger Kunst.


title: Hermann Gradl

text: Nach der nationalsozialistischen Kunstauffassung hatte diese der Vermittlung der NS-Ideologie zu dienen und damit zur Herrschaftssicherung beizutragen. Dies galt generell und umfasste deshalb auch und gerade vordergründig unpolitische Bildthemen, wie z. B. die Landschaftsmalerei. Daher greift eine formalästhetische Bildanalyse zu kurz. Hinzutreten muss eine Funktionsanalyse, um zu klären, welchen politischen Zielen diese Gemälde dienstbar gemacht wurden.


title: Hermann Gradl

text: Mit dem Ende des freien Kunstbetriebs schon zu Beginn des „Dritten Reiches“ wurde Gradls Malstil ideologisch vereinnahmt. Die Kunstpolitik des Nationalsozialismus lehnte die moderne Kunst als eine Erfindung des „jüdisch-bolschewistischen Rassefeindes“ ab und qualifizierte diese als „entartet“. Der so diffamierten Moderne stellte die nationalsozialistische Kunsttheorie Vorstellungen entgegen, die statt Verunsicherung durch „destruktiv-marxistische-jüdische Elemente“ an eine gesicherte Existenz mit Begriffen wie Volk, Heimat, Familie, Blut und Boden anknüpften. Die traditionelle Gattungsmalerei wurde wieder favorisiert. Dabei kam entsprechend dem Blut-und-Boden-Mythos der Landschaftsmalerei eine gewichtige Bedeutung zu. Mit der Betonung eines idealisierten Heimatbegriffs sollte der Wehrwillen gestärkt werden. Landschaftsbilder einer vorindustriellen Gesellschaft sollten Assoziationen an ein Land- und Dorfleben ohne soziale Konflikte und ohne Naturzerstörungen hervorrufen. Der von der Moderne bevorzugten Stadt mit all ihren negativen Erscheinungen wurde das Bild eines heilen und sozial intakten Dorflebens sowie einer unbeeinträchtigten Landschaft gegenübergestellt.


title: Hermann Gradl

text: Mit seinen Landschafts- und Dorfidyllen war Gradl einer der Maler, der den Forderungen der nationalsozialistischen Kunsttheorie und -politik bereits voll entsprach, ohne dass er sich dessen bewusst gewesen wäre. Nicht weil Gradl nationalsozialistisch gemalt hätte (eine „Stilart“, die ebenso wenig möglich ist, wie etwa eine kommunistische), sondern weil die Ergebnisse seiner Kunstproduktion passgenau den ideologischen Vorgaben entsprachen und sich somit trefflich funktionalisieren ließen. Nicht die Bilder Gradls sind negativ an sich, sondern erst deren politische Aufladung, die sie durch die funktionalistische Verwendung im Sinne der NS-Ideologie erhielten. Natürlich vereinnahmte die nationalsozialistische Kunstpolitik auch die Werke vieler anderer Künstler für ihre Zwecke. Aber im Gegensatz zu Malern, die 1933 nicht mehr lebten, war Gradl für die Verwendung seiner Werke durch die damaligen Machthaber verantwortlich. Er bezog auch eindeutig Position, indem er sich als Professor und Direktor der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg voll in den Dienst des ideologisch reglementierten Kunstbetriebs stellte und sich dezidiert zur NS-Ideologie bekannte. Erst auf der Woge der nationalsozialistischen Kunstauffassung und -förderung erlangte Gradl die Bedeutung, die ihn zu einem der bekanntesten Exponenten der damaligen staatsoffiziellen Malerei machte. Seine empfundene Genugtuung über die Wertschätzung seiner Werke durch Hitler und die Führungsschicht des Systems, brachte er nicht nur in überschwänglichen Elogen zum Ausdruck. So erklärte er noch 1943 als Danksagung anlässlich der Glückwünsche zu seinem 60. Geburtstag:


title: Hermann Gradl

text: Auch noch in seinen biographischen Aufzeichnungen 1948 hielt er an seiner Auffassung fest. Er stellte sich aktiv und in voller Überzeugung in den Dienst der nationalsozialistischen Machthaber. Dies ging sogar so weit, dass er 1941 aus der Kirche ausgetreten ist; eine Handlung, die man bei SS-Mitgliedern erwartete, für Künstler jedoch sehr ungewöhnlich war.


title: Hermann Gradl

text: Ebenso unverblümt wie sich Gradl dem nationalsozialistischen Kunstbetrieb dienstbar gemacht hatte, stellte er seine Rolle im „Dritten Reich“ als völlig unpolitisch und selbstverständlich dar. Sämtliche Funktionen und Ehrungen seien ihm mehr oder weniger aufgedrängt worden. An seinem Malstil habe er nicht das Geringste geändert. Diese Auffassung ging auch in die öffentliche Bewertung seines Werkes nach dem Krieg ein. Seine Bilder waren nun wieder aus ihrer Funktionalisierung entlassen und somit gleichsam politisch neutralisiert. Übrig blieben für den unbedarften Betrachter harmlose Landschafts- und Genrebilder. So nahm die Beliebtheit Gradl keinen Schaden, wie nicht zuletzt die Nachfrage nach seinen Bildern zeigte.


title: Hermann Gradl

text: In Gradls Geburtsort wurde schon 1946 dessen Ehrenbürgerschaft aus dem Jahr 1943 mit der Begründung bestätigt, dass diese ausschließlich dem Künstler Gradl gegolten habe und politische Aspekte keine Rolle gespielt hätten. Spätestens nach der Entnazifizierung und der Eingruppierung Gradls nur als „Mitläufer“, galt er wieder als unbelasteter Landschaftsmaler, der für seine Verstrickung in den nationalsozialistischen Kunstbetrieb keine Verantwortung hatte, noch dem gar Schuld traf. Anlässlich der 1100-Jahr-Feier der Stadt und zu Gradls 72. Geburtstag wurde ihm die Verleihungsurkunde für seine Ehrenbürgerschaft offiziell übergeben. Zu seinem Geburtstag im Jahr darauf überbrachte eine Marktheidenfelder Delegation eine Kiste Wein. Es kam nicht zur Einrichtung einer Gradl-Galerie in seinem Geburtshaus, da man dieses 1973 abgerissen hatte.


title: Hermann Gradl

text: Zum 100. Geburtstag erschien im Jahr 1983 ein Begleitkatalog zur Ausstellung „Hermann Gradl – Marktheidenfeld seine Heimatstadt“ mit den Bildern, die Gradl der Stadt vermacht hatte, ergänzt durch private Leihgaben. Im Vorwort des Katalogs wurde Gradl mit Lob überhäuft. Eine Dauerausstellung von Gradl-Bildern, die danach im Dachgeschoss des Alten Rathauses eingerichtet werden sollte, wurde aufgegeben, da dort für einige Jahre der Ratssaal der Stadt untergebracht wurde. Heute nutzt die Volkshochschule die Räume als Lehrsäle.


title: Hermann Gradl

text: Als Störer einer unkritischen und verkürzten Gradl-Rezeption in seiner Heimatstadt erwies sich der teilweise in Marktheidenfeld aufgewachsene und ansässige Schriftsteller Peter Roos. In mehreren Veröffentlichungen in überregionalen Zeitschriften und vor allen durch seinen „Roman einer Krankheit“ mit dem Titel „Hitler lieben“ aus dem Jahr 1998 rückte er dem offiziellen Gradl-Bild zu Leibe.


title: Hermann Gradl

text: Seit dem Jahr 2000 befindet sich im städtischen Kulturzentrum Franck-Haus ein Dokumentationsraum, in dem Gradls Werk kritisch in die Kunstgeschichte eingeordnet wird. Der Raum zur Auseinandersetzung mit dem Thema „Kunst im Nationalsozialismus“ wird geboten. Zur Eröffnung wurde einige Wochen lang eine Auswahl von Gradl-Bildern aus dem Besitz der Stadt Marktheidenfeld gezeigt, die sonst in einem öffentlich nicht zugänglichen Magazin aufbewahrt werden.


title: Hannes Wader singt Arbeiterlieder

text: Hannes Wader singt Arbeiterlieder ist das erste Livealbum des Sängers und Liedermachers Hannes Wader, aufgenommen 1977.


title: Hannes Wader singt Arbeiterlieder

text: Die Arbeiterliederaufnahmen von Hannes Wader sind die Weiterführung der Auseinandersetzung des Liedermachers mit den Liedern des Volkes. Seine Auseinandersetzung mit derartigem Liedgut hatte schon 1974 mit dem Album "Plattdeutsche Lieder" begonnen. Die Alben "" (1975) und "Hannes Wader singt Shanties" (1978) sind ebenfalls als Ergebnis dieser Arbeit zu werten. 1990 knüpfte der Liedermacher mit "Hannes Wader singt Volkslieder" an diese Tradition nochmals an.


title: Hannes Wader singt Arbeiterlieder

text: Durch die Beschäftigung mit dem überwiegend sozialistischen Liedgut versuchte Wader sich politisch stark zu engagieren. Seine Nähe zum Sozialismus führte schließlich zum Eintritt in die DKP, für die er vom 1.–3. Juli 1977 auf dem Volksfest der DKP-Tageszeitung "Unsere Zeit" in Gelsenkirchen auf Freilichtbühnen und im Zelt des Jugendmagazins "elan" spielte. Das Album ist das erste reine Live-Album Hannes Waders und dokumentiert diesen Auftritt. Mehrheitlich erhielt es von der Presse negative Kritiken, die meisten Radiosender spielten nun keine Wader-Platten mehr. Dennoch verkaufte sich die Platte so gut, dass zeitweilig Lieferengpässe entstanden.


title: Hannes Wader singt Arbeiterlieder

text: Nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion und dem Austritt Waders aus der DKP 1991 spielte er auf Live-Konzerten nur noch selten die Lieder dieses Albums. Erst zusammen mit Konstantin Wecker und anderen sang er in den 2000er Jahren wieder "Bella ciao" oder auch "Mamita mìa" und spielte letzteres und "Die Moorsoldaten" auch auf seinem Album "Neue Bekannte" (2007) ein.


title: Hannes Wader singt Arbeiterlieder

text: Nach der historischen Vorlage von Ferdinand Freiligrath (1848) sang Wader den Titel "Trotz alledem". Den Text hat er den (damals) aktuellen politischen Gegebenheiten angepasst. Auf seinem 2006 erschienenen Album "Mal angenommen" bringt er eine nochmals aktualisierte Version des Titels.


title: Hannes Wader singt Arbeiterlieder

text: Im "Jahrbuch für Volksliedforschung" bemängelte der Rezensent, dass bis auf drei weniger bekannte Lieder alles lautstark vom Publikum „mitgebrüllt und getrampelt“ werde. Waders Stimme sei oft kaum zu hören, das virtuose Gitarrenspiel, für das er bekannt sei, fehle auf dieser Platte. Wader interpretiere die Lieder im Sinne einer „‚Haudrauf-Saufaus‘-Romantik“ und verfehle damit ihre wahre Funktion: „ein trauriges Dokument der bierseligen Revolutionsromantik von Teilen der Linken in der Bundesrepublik“.


title: Hannes Wader singt Arbeiterlieder

text: Der Musikwissenschaftler Ulrich Morgenstern nahm das Album in einem Aufsatz über die Musik der deutschen Anti-AKW-Bewegung aus ethnomusikologischer Sicht als Beispiel für Waders „kaum versteckte Verherrlichung revolutionärer und totalitärer Gewalt“, die in seinem Fall „sicherlich retrospektiv-historisierend“ gemeint sei.


Der Briefmarken-Jahrgang 1991 der Deutschen Bundespost umfasste 84 Sondermarken, fünf dieser Marken waren nur in Form von insgesamt vier Briefmarkenblocks erhältlich. Die Dauermarkenserien Frauen der deutschen Geschichte und Sehenswürdigkeiten wurden in diesem Jahr mit vier bzw. sechs Marken fortgesetzt.


title: Briefmarken-Jahrgang 1991 der Deutschen Bundespost

text: Alle seit dem 1. Januar 1969 ausgegebenen Briefmarken waren unbeschränkt frankaturgültig, es gab kein Ablaufdatum wie in den vorhergehenden Jahren mehr.


text: Durch die Einführung des Euro als europäische Gemeinschaftswährung zum 1. Januar 2002 wurde diese Regelung hinfällig.


text: Die Briefmarken dieses Jahrganges konnten allerdings bis zum 30. Juni 2002 genutzt werden. Ein Umtausch war noch bis zum 30. September in den Filialen der Deutschen Post möglich, danach bis zum 30. Juni 2003 zentral in der Niederlassung Philatelie der Deutschen Post AG in Frankfurt.


text: Gut ein Jahr nach der Wiedervereinigung, ab 1. September 1991 erhielt jeder Haushalt in den neuen Bundesländern kostenlos ein Geschenkheftchen mit 10 Briefmarken mit dem Bildnis von Therese Giehse (Erstausgabe: 10. November 1988). Das Geschenkheftchen hatte die Aufschrift »Briefmarken für Sie«; darunter war eine Art Geschenkband mit Schleife in den Farben schwarz-rot-gold gedruckt, gefolgt von den fünf Landeswappen. Die Briefmarken wurden aus normalen Schalterbogen, im Format 5 waagrecht × 2 senkrecht, entnommen und kamen mit dem linken oder rechten Bogenrand (teils auch mit Bogenlaufnummer) vor. Insgesamt wurden 10 Millionen Geschenkheftchen hergestellt; der Rest wurde später an den Postschaltern und über die Versandstelle zum Nennwert von 10,00 DM verkauft. Diese Verteilaktion sollte die Bürger in den neuen Bundesländern entlasten, da es sich gezeigt hatte, dass die portomäßige Fortführung der deutschen Teilung (zum Beispiel betrug das Porto für Standardbriefe in den alten Bundesländern 1 DM, in den neuen Bundesländern 50 Pfennig) zu massenhaftem Missbrauch führte, der zwar verboten war; dieses Verbot konnte jedoch nicht durchgesetzt werden. Daher wurden die Portosätze weit früher als vorgesehen auf das in den alten Bundesländern übliche Niveau angehoben.


text: Eine weitere Besonderheit stellt die Menge an verausgabten Marken dar, die es so weder vorher noch nachher gab. Ein kleiner Teil ist dabei auf die unterschiedlichen Portosätze in den alten und den neuen Bundesländern zurückzuführen, außerdem muss berücksichtigt werden, dass durch den Entfall eigener Berliner Markenausgaben die Zuschlagmarken „für die Jugend“, „für den Sport“, „für die Wohlfahrtspflege“ und die „Weihnachtsmarken“ als gesamtdeutsche Ausgabe in der ursprünglich für „Bund“ und „Berlin“ geplanten Markenzahl ausgegeben wurden (z. B. acht Jugendmarken statt zwei Ausgaben zu je vier Marken). Den größeren Anteil an der unüblichen hohen Zahl von Sondermarken war jedoch dem Umstand geschuldet, dass seitens der DDR Zusagen über die Ausgabe von Briefmarken zu bestimmten Anlässen gemacht worden waren, die auch nach der Wiedervereinigung eingehalten werden sollten; dabei sollte aber die Planung der „alten“ Bundesrepublik nicht oder zumindest nicht nennenswert eingeschränkt werden.


title: Clade X

text: Clade X ist die Bezeichnung des Wirkstoffs in einem danach benannten pandemischen Planspiel, das im Mai 2018 vom Center for Health Security der Johns-Hopkins-Universität in Baltimore durchgeführt wurde. Die Simulation führte zu der Annahme, dass in der simulierten Pandemie mit 900 Millionen Toten zu rechnen sei. Andere Quellen sprechen von 150 Millionen Toten.


title: Clade X

text: Es war das vierte Planspiel von fünf dieser Art nach "Dark Winter" (2001), "Atlantic Storm" (2005) und "SPARS Pandemic 2025–2028" (2017), gefolgt von "Event 201" (2019).


title: Clade X

text: Das Treffen hochrangiger Regierungsmitglieder und Kongressabgeordneter fand in einem Hotel in Washington statt, am 15. Mai 2018 von neun Uhr bis 17 Uhr im Mandarin Oriental Hotel, Washington, DC. Die Teilnehmer spielten zehn Regierungspolitiker, die Entscheidungen treffen mussten. Organisiert wurde das Planspiel von Tom Inglesby, der zugleich den Sicherheitsberater verkörperte.


title: Clade X

text: Ziel war, Verantwortlichen ein tieferes Verständnis für die Herausforderungen einer wirklichen Weltkrise zu vermitteln.


title: Clade X

text: Simuliert wurde eine Atemwegserkrankung durch ein Laborvirus. Merkmale waren nach Darstellung von Amy Maxmen und Jeff Tollefson in Nature:


title: Clade X

text: Jeremy Konyndyk vom Center for Global Development habe bemängelt, der Schwerpunkt würde häufig zu sehr auf Impfstoffe gelegt, statt auf die „komplexen, systemischen Mängel des Gesundheitssystems“.


title: Most recent common ancestor

text: ' oder ' ( für letzter gemeinsamer Vorfahr oder auch "jüngster gemeinsamer Vorfahr"), abgekürzt MRCA bzw. "LCA", ist ein Fachausdruck aus den Biowissenschaften, der im Zusammenhang mit der Erforschung der Verwandtschaftsbeziehungen von Individuen oder Taxa gebraucht wird.


title: Most recent common ancestor

text: In der kladistisch geprägten Phylogenetik bezieht sich ' auf den letzten gemeinsamen Vorfahr von zwei Schwestergruppen (Adelphotaxa). "Vorfahr" steht hier nicht im Wortsinn für ein Individuum, sondern für ein hypothetisches Taxon im Artrang, die sogenannte Stammart"'. In einem Kladogramm entspricht eine Stammart dem Punkt, meist "Knoten" genannt, in dem sich eine Stammlinie (Entwicklungslinie) durch ein Artbildungsereignis in zwei Schwesterlinien aufteilt ("dichotome Verzweigung" ). Ein Taxon, dessen Untertaxa sich alle auf einen MRCA zurückführen lassen, ist monophyletisch bzw. bildet eine Klade. In der kladistisch geprägten, modernen biologischen Systematik werden prinzipiell nur solche Taxa als gültig anerkannt. Ein Taxon, dessen Untertaxa hingegen "keinen" MRCA haben, ist para- oder polyphyletisch. Spezialfälle des MRCA im kladistischen Sinn sind der "last universal common ancestor" (Urvorfahr, wörtlich: "letzter universeller gemeinsamer Vorfahr"), abgekürzt "LUCA", und der "Last eukaryotic common ancestor" (wörtlich: "letzter eukaryotischer gemeinsamer Vorfahr"), abgekürzt LECA. LUCA ist die Stammart "aller" heutigen Lebewesen (Prokaryoten, Protisten, Pilze, Pflanzen und Tiere), sowie wahrscheinlich aller ausgestorbenen mehrzelligen Organismen. Er war eine primitive Mikrobenart, den Bakterien oder einer noch ursprünglichen Form von Leben (vgl. Ribozyt) zugehörig, und die ersten beiden aus ihm hervorgegangenen Arten waren ebenfalls Mikroben. LECA ist hingegen die evolutionsgeschichtlich deutlich jüngere Stammart aller Organismen mit komplexen Zellen, die einen „echten“ Zellkern, umrandet von einem Zellkernmembran besitzen, das heißt, er steht an der Basis jenes Teils des „Baums des Lebens“, der keine Prokaryoten enthält.


title: Most recent common ancestor

text: Kladogramme sind die übliche Darstellungsform der Ergebnisse einer kladistischen Verwandtschaftsanalyse, die heute in der Regel mit Hilfe eines speziell dafür entwickelten Computerprogrammes durchgeführt wird. Die dafür nötige Datenbasis kann sowohl durch die Erfassung morphologischer Merkmale und deren Merkmalszuständen als auch durch die Untersuchung des Erbgutes (meist einzelne, ausgewählte Gene oder DNA-Sequenzen der nuklearen oder mitochondrialen DNA) exemplarischer Vertreter jener Arten gewonnen werden, deren Verwandtschaft erforscht werden soll. Im resultierenden Kladogramm kann dann leicht abgelesen werden, welche Arten und übergeordneten Taxa auf einen jüngsten gemeinsamen Vorfahren zurückgehen und welche nicht. So lassen sich unter anderem Aussagen darüber anstellen, ob ein bestimmtes Merkmal, das bei mehreren verschiedenen Arten vorkommt, von einem MRCA übernommen wurde, es damit homolog ist, oder ob es bei einer, mehreren oder sogar bei allen der untersuchten Arten jeweils unabhängig – konvergent – entstanden ist. Zudem weist bei morphologisch basierten Analysen jeder Knoten eine bestimmte Kombination von Merkmalszuständen auf, wobei es sich um die für die jeweilige Klade ursprünglichen "(anzestrale)" Merkmalszustände handelt. Diese entsprechen den Merkmalszuständen beim MRCA dieser Klade. Analog dazu liefern genbasierte Analysen die jeweils anzestralen Basenpaarkonfigurationen der untersuchten DNA-Sequenz für eine Klade. Darüber hinaus können, fußend auf anderweitig ermittelten phylogenetischen Hypothesen, mithilfe spezieller Computerprogramme aus einem Datensatz von DNA-Sequenzen, die ein bestimmtes Protein codieren, anzestrale Zustände dieses Gens rekonstruiert werden. Nachfolgend können die entsprechenden anzestralen Proteine in vitro synthetisiert (exprimiert) und diese schließlich auf ihre Eigenschaften untersucht werden.


title: Most recent common ancestor

text: Mit Hilfe der molekularen Uhr kann aus einem molekulargenetischen Datensatz der Zeitpunkt in der Vergangenheit ermittelt werden, an dem sich zwei Entwicklungslinien getrennt haben (englisch: ""), das heißt, der Zeitpunkt, an dem die gemeinsame Stammart einer bestimmten Klade sich in zwei neue Arten aufspaltete. Bei Ermittlung der Divergenzzeitpunkte möglichst vieler Unterkladen in einer Klade können so der zeitliche Verlauf von adaptiven Radiationen in dieser Klade bestimmt und Rückschlüsse auf Verbreitungswege (d. h. die Paläobiogeographie) gezogen werden.


title: Most recent common ancestor

text: In der Populationsgenetik bezieht sich "" auf ein Individuum, das der letzte gemeinsame Vorfahr einer heute lebenden Gruppe von Individuen ist. Im gleichen Sinn wird die Bezeichnung auch in der Genetischen Genealogie verwendet, wobei sich in dieser Disziplin die Untersuchungen weitgehend auf Menschen beschränken.


title: Most recent common ancestor

text: In Populationsgenetik und Genetischer Genealogie wird der MCRA meist über DNA-Sequenzen des Y-Chromosoms oder mitochondrialer DNA ermittelt. Genauer gesagt, wird, ähnlich wie bei kladistischen Analysen auf molekularer Basis, aus den genetischen Daten einer geeigneten Stichprobe mittels eines Algorithmus für die betreffende DNA-Sequenz die Basenpaarkonfiguration des MRCA dieser Stichprobe rekonstruiert. Auf dieser Grundlage lässt sich anschließend zum Beispiel ermitteln, in welcher heute existenten Population die genetische Übereinstimmung mit diesem MRCA am größten ist. Die geographische Region, in der die Population mit der größten Übereinstimmung lebt, kann dann als die wahrscheinliche Herkunftsregion des MRCA betrachtet werden. So lässt sich u. a. herausfinden, in welchen Refugien heute in Europa weit verbreitete Arten die letzte Eiszeit überlebt haben. Auch die sogenannte Out-of-Africa-II-Theorie über die Herkunft und Verbreitung des modernen Menschen ("Homo sapiens") wird von den Ergebnissen einer vergleichenden Untersuchung von DNA-Sequenzen menschlicher mitochondrialer DNA gestützt (siehe auch Mitochondriale Eva).


title: Most recent common ancestor

text: Zudem kann die rekonstruierte Basenpaarkonfiguration eines MRCA auch in der Populationsgenetik und der genetischen Genealogie als Grundlage für den Einsatz der molekularen Uhr herhalten, mit deren Hilfe ermittelt werden kann, wann in der Vergangenheit der betreffende MRCA gelebt hat.


title: Ethylcellulose

text: Ethylcellulose (fachsprachlich, standardsprachlich: Ethylzellulose) ist ein makromolekularer Stoff, der halbsynthetisch aus der natürlich vorkommenden Cellulose gewonnen wird. Chemisch handelt es sich um einen Celluloseether, der in verschiedenen Typen vorkommt, die sich in ihrem Polymerisationsgrad (Molmassenverteilung) und in ihrem Veretherungsgrad unterscheiden. Ethylcellulose ist typischerweise ein hydrophobes weißes Pulver und löslich in organischen Lösungsmitteln (z. B. Ethanol).


title: Ethylcellulose

text: Ethylcellulose findet sich nicht in der Natur, sondern wird synthetisch produziert, indem Cellulose mit einer heißen, alkalischen Lösung (einer Lauge, zum Beispiel Natriumhydroxid) und anschließend mit Ethylhalogeniden – wie Ethylchlorid – behandelt wird.


title: Ethylcellulose

text: Da bei dieser Reaktion nicht alle Hydroxygruppen reagieren, entstehen Gemische mit unterschiedlich hohem Substitutionsgrad. Auch der Substitutionsgrad der einzelnen Stärkebausteine innerhalb eines Polymers kann unterschiedlich hoch ausfallen.


title: Ethylcellulose

text: Chemisch ist Ethylcellulose ein Ethylether der Cellulose und entsteht durch Ersatz von Wasserstoffatomen der Hydroxygruppen durch Ethylgruppen.