title: Emancipation (Album)

text: "Jam of the Year" ist eine Midtempo Funk-Dance-Nummer, die ein entspanntes, aber zuweilen träges Gefühl vermittelt. Der Song ist auf einer weichen Basslinie aufgebaut, verziert mit Jazz-angehauchtem Klavierspiel. Der im Falsett gesungene Liedtext ist unbeschwert und fröhlich; er handelt von feiern und das Leben in vollen Zügen genießen. Prince hält sich beispielsweise mit einer Frau aus Puerto Rico in einem Klub auf, als plötzlich sein Lieblingssong gespielt wird. Abgesehen von Prince singt auch Rosie Gaines, die aber für ihren Beitrag kein Honorar bekommen hat.


title: Emancipation (Album)

text: "Right Back Here in My Arms" besitzt Einflüsse von Dance, Funk und Pop. Prince hat das Stück in Moll geschrieben, wodurch eine depressive und obsessive Stimmung entsteht. Eine im Pitch-Shifting eingängig gespielte Synthesizer-Hookline ersetzt einen herkömmlichen Refrain und der sparsam arrangierte Song wird von einem nieder-frequentierten Bass-Synthesizer dominiert. Der Liedtext handelt von gescheiterter Liebe.


title: Emancipation (Album)

text: Die Soul-Ballade "Somebody’s Somebody" hat als Motiv einen Sitar-ähnlich klingenden Bass-Synthesizer. Ähnlich wie "Right Back Here in My Arms" handelt der Liedtext von enttäuschter Liebe sowie von allein und schlaflos verbrachte Nächte.


title: Emancipation (Album)

text: Der Upbeat-Dance-Song "Get Yo Groove On" ist ähnlich wie "Jam of the Year" aufgebaut. Der im Falsett vorgetragene Liedtext ist unbeschwert und fröhlich, wobei Prince unter anderem eine respektvolle Anspielung auf D’Angelo macht. Keyboarder Morris Hayes ist unter dem Pseudonym „Montalbo Stewart“ mit zusätzlichem Gesang zu hören.


title: Emancipation (Album)

text: "Courtin’ Time" ist ein temporeicher von Jazz und Swing inspirierter Song, basierend auf Blues und Rockabilly. Die ursprüngliche Fassung sei 25 Minuten lang gewesen, bei der Eric Leeds „die gesamte Zeit über Saxophon“ gespielt habe, sagte Prince. Der Liedtext beschäftigt sich mit Liebe, Hingabe, Engagement und Verlangen.


title: Emancipation (Album)

text: Bei der Coverversion von der Pop-Soul-Ballade "Betchy by Golly Wow!" hat Prince wenig Eigenes hinzugefügt, außer dem damals aktuellen Produktion-Stand der 1990er Jahre angeglichen. Der Song ist repräsentativ für den Phillysound, der Anfang bis Mitte der 1970er Jahre in den USA sehr populär war. Prince sagte, "Betcha by Golly Wow!" besitze die „schönste Melodie“, die er jemals gehört habe. Der Liedtext handelt wie "Courtin’ Time" von Liebe, Hingabe, Engagement und Verlangen.


title: Emancipation (Album)

text: Der Upbeat-Rocksong "We Gets Up" besitzt einen hektischem Rhythmus. Abgesehen von einigen lebhaft gespielten Blechbläser-Parts, vorgetragen von Brian Lynch, wirkt der Track zuweilen monoton. Beim Liedtext ist Prince von Michael Jordan inspiriert worden, als dieser einmal einen Dunk machte. Zudem lobt Prince die musikalischen Fähigkeiten seiner Begleitband The New Power Generation und prahlt mit der „new power soul“-Musik, die sich jeder Konkurrenz entzieht.


title: Emancipation (Album)

text: "White Mansion" besitzt Einflüsse von Funk, gepaart mit Elementen aus Rock und Pop. Der Midtempo-Song verleiht ein lockeres entspanntes Gefühl und der Refrain wird durch streichartige Synthesen verstärkt. Vor allem in diesem Song verwendete Prince einige Audiotricks; ein Gitarren-Twang ertönt, wenn er „Ich könnte eine neue Gitarre gebrauchen“ singt. Als er in einer Bar sitzt, ist Publikum zu hören, ist er im Song ein Spieler ertönt das Geräusch von auswerfenden Münzen eines Spielautomaten, fliegt er zurück nach Minneapolis folgt das Geräusch eines startenden Flugzeugs. Im Liedtext blickt Prince auf die Anfänge seiner Karriere als kämpfender Künstler zurück. Nachdem er seine Ziele aber erreicht hat, von denen immer geträumt hat, fragt er sich, ob er wirklich glücklich ist. Der Song enthält die Samples „Yo, Anita“ und „Yo, check out that ass!“ aus der US-Sitcom "Martin" (1992–1997). Ferner nimmt Prince auch Bezug auf Gucci und Versace. Die als „Bold Girl“ bezeichnete Frau in den Liner Notes ist Janice Garcia (* 1969), die ältere Schwester von Mayte Garcia.


title: Emancipation (Album)

text: "Damned If Eye Do" beginnt wie ein herkömmlicher Rocksong, entwickelt sich im Verlauf aber zu einem an Carlos Santana erinnernden Salsa. Der Liedtext handelt von enttäuschter Liebe und der spanisch gesprochene Satz stammt von Janelle Garcia (* 1948), der Mutter von Mayte und Janice. Die Textzeile „Ich fülle deine Tasse, aber nicht wie Kevin“ bezieht sich auf Kevin Costner, der in seinem Film "Waterworld" (1995) unter anderem seinen eigenen Urin trinkt.


title: Emancipation (Album)

text: Die R&B-Ballade "Eye Can’t Make U Love Me" ähnelt der Originalversion von Bonnie Raitt und der Liedtext beschäftigt sich abermals mit enttäuschter Liebe.


title: Emancipation (Album)

text: "Mr. Happy" ist aus dem Genre Funk mit Einflüssen von Rap, der von Scrap D. vorgetragen wird. Der Song kombiniert im Falsett gesungene Verse mit einem kraftvollen Refrain, der eine durchdringende Synthesizer-Linie enthält. Der Liedtext ist zuweilen sexuell anzüglich. Ferner besitzt das Stück ein Sample aus dem Song "What Can I Do" (1993) von Ice Cube.


title: Emancipation (Album)

text: Im Song "In This Bed Eye Scream" verschmelzt Prince Pop und Soul Einflüsse miteinander, kombiniert aus Elementen aus dem Bereich Rock und Pop. Anstatt eines gesungenen Refrains verwendet er schrill klingende Synthesizer, erinnernd an einen Dudelsack. Prince sagte, der Song sei durch die ausgelöste Rückkopplung seiner auf den Boden liegenden Gitarre entstanden. Er wollte wissen, ob Instrumente eine eigene Seele besitzen und ihre eigenen Songs schreiben könnten. Gemäß der Liner Notes hat er das Stück Wendy Melvoin, Lisa Coleman und ihrer Zwillingsschwester Susannah Melvoin gewidmet, was er im Booklet in Spiegelschrift mit „für Wendy und Lisa und Susannah“ erwähnt. Coleman zeigte sich über die Widmung von Prince überrascht: „Er hat sich nie besonders angestrengt, eine Beziehung aufzubauen“, aber sie vermisse ihn „manchmal auch“. Zum Aufnahmezeitpunkt hatte Prince mit den The-Revolution-Mitgliedern keinen Kontakt. Die von ihm im Liedtext gesungene Passage „Wie konnten wir jemals die Kommunikation verlieren?“ und „Tausendmal fühle ich, was ich dir angetan habe“ können von ihm für Vergebung und Versöhnung interpretiert werden. Prince singt den Song sowohl im Falsett als auch in tieferer Stimmlage.


title: Emancipation (Album)

text: "Sex in the Summer" besitzt Einflüsse von Dance, Funk und Pop. Der Song beginnt mit einem dreisekündigen Schlagzeug-Intro, das Prince aus dem Song "Good Old Music" (1970) von Funkadelic übernommen hat. Er integrierte den Ultraschall-Herzschlag von seinem damals noch ungeborenen Sohn als Loop in der Textur, der somit Teil des Rhythmus darstellt. Der Liedtext besitzt zuweilen spirituelle Züge und handelt von einem „neuen Tag“, denn „alle Gläubigen werden ein Ende des Leidens und jeder Krankheit sehen“. Ferner nimmt Prince Bezug auf den Song "In the Upper Room" (1957) von Mahalia Jackson. Der Arbeitstitel von "Sex in the Summer" lautete "Conception" (deutsch: Empfängnis) und der Liedtext handelte von dem Gefühl eines Sperma auf dem Weg in die Eizelle. Letztendlich empfand Prince dieses Thema aber als „too heavy“ und verwarf die Idee.


title: Emancipation (Album)

text: Die vier Songs "One Kiss at a Time", "Soul Sanctuary", "Curious Child" und "Dreamin’ About U" sind von Prince sinnlich gesungene melodische R&B-Balladen, wobei die drei Stücke "Soul Sanctuary", "Curious Child" und "Dreamin’ About U" einen gewissen Einfluss von New Age besitzen. Der Liedtext der vier Songs ist inhaltlich nahezu identisch; er beschäftigt sich mit Liebe, Hingabe, Engagement und Verlangen. Den Liedtext von "Soul Sanctuary" hat Prince zusammen mit der US-amerikanerin Sandra St. Victor (* 28. Mai 1963) geschrieben, die Lead-Sängerin von der 1987 gegründeten R&B- und Soul-Band The Family Stand ist. Zwar erhielt St. Victor für ihren Beitrag ein Honorar von Prince, aber Verlagsrechte oder Tantiemen bekam sie nicht zugesprochen, weswegen sie Prince ursprünglich verklagen wollte. Letztendlich meinte sie aber, er habe „viel bessere Anwälte als ich“, weshalb sie von einer Klage Abstand nahm. Ähnlich verhielt es sich bei dem Song "Dreamin’ About U", bei dem Saxofonist Eric Leeds die Meinung vertrat, Prince hätte ihn als Koautor angeben müssen, weil das Stück auf einem Saxofonmotiv von ihm basiere.


title: Emancipation (Album)

text: "Emale" ist eine gemächlich entspannte Funk-Nummer mit dominierender Basslinie. Der Titelname ist ein Wortspiel mit dem Begriff E-Mail und im Refrain benutzt Prince die von ihm ausgedachte URL „www.emale.com“. Im Liedtext beschäftigt er sich mit damals neuartigen Computermedien, bei denen es nach entsprechender Kommunikation zu einem Treffen zwischen einem Mann und einer Frau kommt. Der Mann entpuppt sich aber als nicht das, was die Frau erwartet hatte, und versucht, sie zu vergewaltigen.


title: Emancipation (Album)

text: "Joint 2 Joint" ist von einem immer wiederkehrenden Orgel-Motiv geprägt. Der Song beginnt als entspannte Funk-Nummer, nimmt im Verlauf aber eine strukturelle Wendung in Richtung Rap, Dance und einem funky klingendem Basssolo. Am Höhepunkt werden die einzelnen Schichten der jeweiligen Abschnitte übereinander gelegt. Von Minute 3:10 bis Minute 3:53 ist Savion Glover mit Stepptanz zu hören. Der Liedtext ist sexuell anzüglich angehaucht und die von der nuyoricanischen Rapperin Poet 99 vorgetragene Textzeile „I never sucked sour splints from a chew stick. Don’t lick bics cuz fire sticks 2 flame (flame). Get wicks 2 catch brothers who choose 2 let burns remain. Now I see all Dicks, Toms and Harrys are not the same. Some dipped in my lower lip, sipped a supple poison“ hat sie aus dem Song "Burn 1" (1994) des kanadischen Hip-Hop Duos Dream Warriors entnommen, bei dem sie als Gastrapperin mitwirkte. Außerdem ist die Stimme von Toningenieur Hans-Martin Buff in "Joint 2 Joint" zu hören, der einen Taxifahrer spielt und das Stück als seinen persönlichen Lieblingssong auf "Emancipation" bezeichnete.


title: Emancipation (Album)

text: "The Holy River" ist ein Folk-angehauchter Popsong, wobei im Vordergrund von Prince gezupftes akustisches Gitarrenspiel steht. Im Verlauf steigert er die Dynamik und das Stück entwickelt sich zu einem Rocksong mit Gitarrensolo. Der Song endet schließlich mit klassisch inspiriertem Gitarrenspiel und einem Synthesizer-Part, der für den Rest des Stückes etwas ungeeignet erscheint. "The Holy River" ist einer der tiefgründigsten Songs auf "Emancipation" und handelt von einem Bekenntnis eines depressiven Geisteszustands zu einem Bekenntnis zum Glauben von Prince an Gott. Er behauptet, nichts mit Beziehungen mehr anfangen zu können, in denen ausschließlich Sex im Mittelpunkt gestanden hat. Prince trifft „wie eine Faust an der Wand“ die Erkenntnis, dass er dankbar sein sollte, nur um zu leben. Der Fluss ist ein traditionelles Symbol für den Lauf der Seelenentwicklung vom Material bis zum geistigen Leben, und Prince scheint eine Analogie zwischen seinem Leben und dem Fluss zu machen: da der Fluss nie aufhört zu fließen, bis er zum Meer gelangt, wird Prince also nie mit der Suche aufhören, bis jeder Teil seines Wesens perfekt mit Gott eins ist. Der Liedtext endet mit einem Heiratsantrag, den Prince seiner Geliebten macht. Das spirituelle Erwachen erinnert thematisch zuweilen an "Anna Stesia" (1988) von "Lovesexy".


title: Emancipation (Album)

text: Die Soul-Ballade "Let's Have a Baby" ist von Prince’ Klavierspiel dominiert. Im Liedtext beschreibt er seine Sehnsucht nach einem Kind und gibt zu, nichts tun zu können, „ohne an ein kleines Baby zu denken“. Er fragt sich, wie die Augen seiner Frau „bei einem Neugeborenen aussehen“ würden und wie die Stimme eines Neugeborenen Mädchen oder Jungen klingen mag.


title: Emancipation (Album)

text: Bei dem Titelnamen "Saviour" hat Prince die britische Schreibweise gewählt, also mit dem Buchstaben „u“, und nicht die US-amerikanische, in der das Wort „Savior“ geschrieben wird. Die Rock-Ballade besitzt eine zuweilen überladende Musikproduktion, inklusive mit Ausschmückung von pompös wirkendes Klavierspiel von Prince. Seine Stimme ist mehrspurig aufgenommen worden, um einen Gospel-ähnlichen Effekt zu erzielen. Im Liedtext ist Mayte Garcia seine Seelenverwandte, was er in mit der Textzeile „wie zwei Äste vom gleichen Baum“ zum Ausdruck bringt.


title: Emancipation (Album)

text: Das ruhige Instrumentalstück "The Plan" wurde von Clare Fischer arrangiert und besitzt Einfluss von New Age. 1997 hat Prince das Stück auf dem Album "Kamasutra" von The NPG Orchestra veröffentlicht.


title: Emancipation (Album)

text: Die Soul-Ballade "Friend, Lover, Sister, Mother/Wife" diente im Februar 1996 als Hochzeitstanz für Prince und Mayte Garcia. Der Liedtext bezieht sich direkt auf Garcia, wie beispielsweise die Textzeile: „Die Augen meines Kindes sehe ich jedes Mal, wenn du mich ansiehst“. Zudem handelt der Liedtext von Liebe, Hingabe, Engagement und Verlangen. Prince schrieb den Song heimlich im Januar 1996, als er mit seiner Band und Garcia in Tokio auf Tour war.


title: Emancipation (Album)

text: Der Song "Slave" wird von E-Bass, Schlagzeug und Prince’ Gesang dominiert, eine erkennbare Melodie besitzt das Stück aber nicht. Gegen Ende fügte Prince Schlagzeugspiel ein, das an eine marschierende Armee klingt, ähnlich wie in seinem Song "Sign "☮" the Times" (1987). Der Liedtext kann als direkte Anspielung auf Warner Bros. Records interpretiert werden und grenzt zuweilen an Selbstmitleid, wenn Prince seine schlechte Behandlung beklagt und fragt: „Wie haben sie mich so lange unter Kontrolle gehalten?“.


title: Emancipation (Album)

text: "New World" erinnert an aktuelle (Stand 1996) Elektronische Popmusik, ein Musikgenre, dem sich Prince vor allem in den 1980er Jahren widmete. Die Melodie wirkt ähnlich wie bei "Slave" substanzlos. Als Inspiration zum Liedtext diente ihm das Northridge-Erdbeben 1994 am 17. Januar und Prince zeichnet ein trostloses George-Orwell-ähnliches Bild der Zukunft. Ursprünglich sollte "New World" als B-Seite der Single "The Most Beautiful Girl in the World" (1994) dienen, doch Warner Bros. Records erlaubte ihm nicht, mehr als einen Song unabhängig zu veröffentlichen.


title: Emancipation (Album)

text: Der von Techno angehauchte Song "The Human Body" besitzt eine unaufhaltsame pumpende Bass-Synthesizer-Linie und endet als überladende unkonzentrierte Kakophonie. Prince singt ausschließlich im Falsett und der Liedtext beinhaltet sexuelle Themen.


title: Emancipation (Album)

text: "Face Down" kann als Prince’ Interpretation von Gangsta-Rap bezeichnet werden; er rapt wütende Verse über einen funky E-Bass, während der Refrain eine dominierende Synthesizer-Linie mit Sprechgesang „face down“ beinhaltet. Zudem ist im Song ein Loop-Fragment von Rapperin Poet 99 mit der Textzeile „dead like Elvis“ integriert. Das Stück besitzt verspielte und humorvolle Akzente; inmitten des Songs befiehlt Prince seiner Begleitband mehrfach „Orchestra“, worauf aber Synthesizer mit einem erschöpften Seufzer antworten. Im Liedtext beschäftigt sich Prince intensiv mit der Unterdrückung von Künstlern, was von ihm erneut als direkte Anspielung auf Warner Bros. Records interpretiert werden kann. Der Song zeigt mehr Wut als alle anderen auf "Emancipation" und Prince ist voller Ressentiments für die Leute, die ihn einen „abgewrackten Sänger“ nannten.


title: Emancipation (Album)

text: Die Coverversion "La, La, La Means Eye Love U" ist eine Pop-Soul-Ballade aus dem Genre Phillysound, bei der Prince, ähnlich wie bei "Betcha by Golly Wow!", wenig Eigenes hinzugefügt hat. Der Liedtext beschäftigt sich mit Liebe, Hingabe, Engagement und Verlangen.


title: Emancipation (Album)

text: "Style" ist eine energiegeladene Funk-Nummer mit dominanter Basslinie. Der Refrain besteht aus einer Kombination von einem Blechbläser-Motiv mit dem Sprechgesang „you got it“, der Bezug auf den Song "Brothers Gonna Work It Out" (1990) von Public Enemy nimmt. Im Liedtext gibt Prince Kommentare zur Kultur und zur Gesellschaft ab; er versucht den Begriff „Style“ zu definieren, was für ihn unter anderem „ein Versprechen zu halten“, auf Alkohol zu verzichten und „sich selbst zu lieben, bis alle anderen es auch tun“, bedeutet. Der Song enthält ein Sample von "Atomic Dog" (1982) von George Clinton.


title: Emancipation (Album)

text: Der Up-tempo Song "Sleep Around" besitzt Einflüsse von Dance, Funk und Pop, gepaart mit einem House-angehauchten Beat. Das Stück enthält ein Sample von dem Song "Squib Cakes" (1974) von Tower of Power, und der Liedtext beschäftigt sich abermals mit Liebe, Hingabe, Engagement und Verlangen.


title: Emancipation (Album)

text: "Da, Da, Da" ist eine dramatisch wirkende Funk-Rock-Nummer, basierend auf einer sich wiederholenden Bass-Figur. Der Liedtext ist gesellschaftskritisch; Prince schildert die Sichtweise eines armen Afroamerikaners aus dem Ghetto, der auf Jobsuche ist und sein Leben in den Griff bekommen möchte. Um dieses Ziel zu erreichen, ist „einander zu lieben“ der „einzige Weg“, verkündet Prince.


title: Emancipation (Album)

text: "My Computer" ist aus dem Bereich Rock und Popmusik, dekoriert mit Sitar-artigen Synthesizern. Im zuweilen nachdenklichen Liedtext „scannt“ Prince seinen Computer und sehnt sich nach Gesellschaft sowie nach einem besseren Leben. Er ist besorgt über die Welt, die sein Kind erben wird und bemerkt: „Ich habe ein Kind, ich habe viel zu erklären“. Gemäß den Liner Notes ist Kate Bush im Begleitgesang zu hören, doch ihre Stimme ist sehr verfremdet, sodass sie nicht zu identifizieren ist. Das Stück enthält die AOL-Samples einer männlichen Stimme „Welcome, you’ve got Mail“ (deutsch: „Willkommen, Sie haben Post“) und „Goodbye“, die der Medienkonzern von 1990 bis 1996 verwendete.


title: Emancipation (Album)

text: Die Coverversion von "One of Us" verwandelte Prince in einen Hymnen-ähnlichen und von Gitarren dominierten Rocksong. Der Liedtext beschäftigt sich mit der physischen Präsenz von Gott auf Erden. Prince sagte, er wollte das Stück deswegen covern, weil „es schön ist, Gottes Namen im Radio zu hören“.


title: Emancipation (Album)

text: Die Rock-Ballade "The Love We Make" beginnt mit einem spärlich zurückhaltend Opening und endet in einem lauten Hymnen-artig Gospel-ähnlichem Finale. Prince’ Gesang wirkt zwar leidenschaftlich, wird aber durch eine zuweilen überladenen und stark Hall-Effekt-mäßige Musikproduktion geschwächt. Über den Liedtext meinte Prince, er würde „mit dem Geist eines Freundes sprechen, der durch Drogen gestorben ist“, was seine Anti-Drogen-Message „Legt die Nadel weg, legt den Löffel weg“, erklärt. Zudem erwähnt er eine „neue Welt“ und predigt eine positive Einstellung zum Leben; angesichts der widrigen Umstände ist Liebe füreinander zu zeigen wichtig. Der Song scheint Jonathan Melvoin gewidmet zu sein, der im Juli 1996 an einer Überdosis Heroin gestorben ist. Melvoin wirkte 1985 am Album "Around the World in a Day" mit und war der ältere Bruder von Susannah und Wendy Melvoin.


title: Emancipation (Album)

text: Das Titelstück "Emancipation" ist aus dem Genre Funk, fokussiert auf einer Perkussion-Basslinie und einem feierlich gesungenem Refrain. Der Liedtext kann erneut als direkte Anspielung auf Warner Bros. Records interpretiert werden, wobei Prince diesmal nicht von Trotz erfüllt ist, sondern seine künstlerische Freiheit erklärt.


title: Emancipation (Album)

text: "Emancipation" erschien weltweit am 19. November 1996 als Dreifachalbum auf CD und als Kompaktkassette mit sechs Seiten. Jede CD besitzt eine Spieldauer von genau 60 Minuten und enthält zwölf Songs. Mit einer Gesamtlänge von drei Stunden ist "Emancipation" einer der längsten Alben mit neu veröffentlichten Songs in der Musikgeschichte. Das Dreifachalbum ist in zwei unterschiedlichen Versionen käuflich zu erwerben; als Edition mit dem Aufkleber „Parental Advisory Explicit Lyrics“ und als zensierte Version, bei der die Worte „Fuck“ oder „Motherfucker“ der drei Songs "Da, Da, Da", "Face Down" und "Get Yo Groove On" gestrichen wurden.


title: Emancipation (Album)

text: Am 13. September 2019 veröffentlichte The Prince Estate das Album auch als Boxset mit sechs Schallplatten im ausschließlich lilafarbenem Vinyl. Ferner ist "Emancipation" auch im Digipak mit drei CDs erhältlich.


title: Emancipation (Album)

text: Lediglich zwei Songs wurden als Singles ausgekoppelt: am 2. Dezember 1996, also zwei Wochen nach der Albumveröffentlichung, erschien die CD-Single "Betcha by Golly Wow!", die aber nur in einigen Ländern Europas und in Australien veröffentlicht wurde. Der Song ist in der Albumversion zu hören, genau wie das ebenfalls platzierte Stück "Right Back Here in My Arms". Als zweite Single wurde am 13. Januar 1997 "The Holy River" ausgekoppelt, aber auch nur in einigen Ländern Europas sowie in Japan. Die Singleversion ist als Radio Edit auf 4:00 gekürzt und enthält auch eine auf 4:30 Minuten gekürzte Radio-Edit-Version von "Somebody’s Somebody". Zudem ist "Somebody’s Somebody" im „Live Studio Mix“ und im „Ultrafantasy Edit“ zu hören. Außerdem ist der auf "Somebody’s Somebody" basierende Song "On Sale Now!" vorhanden, ein 48-sekündiges Stück, in dem Prince einen Kunden spielt, der bei dem damaligen US-Telefonservice "1-800-New-Funk" anruft und Prince’ Produkte bestellt.


title: Emancipation (Album)

text: Ferner wurden folgende vier Promo-Tonträger herausgebracht; bereits am 9. Dezember 1995 erschien "Slave" mit der B-Seite "New World" auf Kompaktkassette. Am 13. Januar 1997 wurden die Versionen von "Somebody’s Somebody" als CD-Single und als Vinyl-Maxisingle herausgebracht. Dann veröffentlichte Prince am 31. Januar 1997 die Kompaktkassette "NYC", auf der Liveversionen von "Jam of the Year" und "Face Down" vom 11. Januar 1997 im Roseland Ballroom in New York City zu hören sind. Die Kompaktkassette konnte nur über seine damalige Homepage und über den Telefonservice "1-800-New-Funk" bestellt werden. Im April 1997 erschien die CD-Single und Vinyl-Maxisingle "Face Down", auf der die Albumversion sowie die Remixe „X-tended Rap Money Mix“, „Instrumental Money Mix“ und „A Cappella“ platziert sind.


title: Emancipation (Album)

text: Anlässlich der Veröffentlichung von "Emancipation" auf Schallplatte wurde am 12. September 2019 "My Computer" als Single veröffentlicht, die nur als Vinyl-Single über die Oktober-Ausgabe 2019 des deutschen Musikmagazins "Musikexpress" käuflich zu erwerben war. Der Song ist identisch mit der Albumversion und als B-Seite dient die Albumversion von "Shhh (Xcerpt)", ausgekoppelt von "The Versace Experience (Prelude 2 Gold)" aus dem Jahr 1995.


title: Emancipation (Album)

text: Prince produzierte mit "Betcha by Golly Wow!", "Somebody’s Somebody", "The Holy River" und "Face Down" insgesamt vier Musikvideos zu Songs von "Emancipation". Beim Video zu "Betcha by Golly Wow!" war er selbst Regisseur und drehte dieses am 9. November 1996 in seinem Paisley Park Studio sowie in der Umgebung von Minneapolis. Prince fährt in Krankenhauskleidung in seinem BMW Z3 zu einem Krankenhaus, um dort seine Ehefrau Mayte Garcia in der Notaufnahme zu besuchen. Sie sitzt im Nachthemd auf einer Behandlungstrage, er umarmt sie freudig und dem Zuschauer wird vermittelt, das Ehepaar erwartet ein Kind. Die Filmaufnahmen ließ Prince in dem Krankenhaus in Minneapolis stattfinden, in dem sein Sohn zwei Wochen zuvor gestorben ist. Außerdem treten im Video 50 Balletttänzer in weißen Leotards auf, wobei jedes mit einem oder zwei schwarzen Buchstaben bedruckt ist, die zusammengesetzt den Refrain „Betcha by Golly Wow! U’re the one that I’ve been waiting 4 4ever. And ever will my love 4 u keep growing strong“ ergeben. Als Haupttänzerin ist die US-amerikanerin Dominique Dawes (* 1976) zu sehen, die bei den Olympischen Sommerspielen 1996 in Atlanta eine Goldmedaille im Gerätturnen gewann.


title: Emancipation (Album)

text: Im Januar 1997 wurde ein Musikvideo zu "Somebody’s Somebody" in New York City gedreht, als Prince in dieser Zeit mit seiner Love-4-One-Another-Charities-Tour dort gastierte. Das Video beginnt mit einem Blitz, während Prince – offenbar an einer Erkältung leidend – mit einem Taschentuch in der Hand im Bett liegt. Über ihn hängt ein T-Shirt, bedruckt mit dem Gesicht von Mayte Garcia. Dann geht er im Morgengrauen auf dem Balkon seines New Yorker Penthouse umher, wobei er nachdenklich und einsam wirkt, gelegentlich erscheint auf dem Balkon eine junge Frau als Illusion. Außerdem wird Prince, allein auf der Rückbank einer Stretch-Limousine sitzend, durch die Straßen von New York City zu seinen Konzerten chauffiert. Als Kontrast zu seiner Einsamkeit sind Filmaufnahmen von seinen Konzerten der Love-4-One-Another-Charities-Tour im Jahr 1997 zu sehen, wie er von Fans umringt und gefeiert wird. Die Konzertaufnahmen stammen vom 7. Januar 1997 im Tower Theater in Delaware County in Pennsylvania, sowie von Konzerten am 10. Januar 1997 in der DAR Constitution Hall in Washington, D.C. und am Folgetag im Roseland Ballroom in New York City. Am 25. Januar 1997 wurden noch Footages im Paisley Park Studio gedreht.


title: Emancipation (Album)

text: Am 20. Februar 1997 produzierte Prince das Musikvideo zu "The Holy River" in seinem Paisley Park Studio, wobei alle Aufnahmen von Mayte Garcia aus dem bis heute (Stand 2022) nicht offiziell veröffentlichten Musikvideo zu "Empty Room" aus dem Jahr 1994 stammen. Das "The Holy River"-Video ist das letzte, in dem Prince mit dem Begriff „Slave“ auf seiner Wange auftritt.


title: Emancipation (Album)

text: Vermutlich Anfang des Jahres 1997 wurde das Musikvideo zu "Face Down" im Paisley Park Studio gedreht. Das als humoristisch zu interpretierende Video besteht aus drei verschiedenen Sequenzen, die miteinander vermischt werden. Der erste Abschnitt zeigt die Beerdigung einer als Prince verkleideten Puppe, die mit dem Gesicht nach unten liegend in einem offenen Sarg liegt. Unter anderem nimmt eine trauernde Frau – der Eindruck entsteht, es könne sich um Prince’ Ehefrau Mayte Garcia handeln – mit großem schwarzen Hut und einem schwarzen Schleier vor dem Gesicht Abschied. Doch am Ende des Videos stellt sich heraus, dass Prince sich unter dem schwarzen Kostüm verbirgt und kopfschüttelnd den Schleier wieder vor sein Gesicht versteckt, während Garcia im gesamten Video gar nicht auftritt. Im zweiten Abschnitt ist Prince bei einer Psychotherapeutin, gespielt von Gitarristin Kat Dyson, zu Besuch und teilt ihr seine Probleme mit. Doch sie hört ihm nur widerwillig und desinteressiert zu. Im dritten Abschnitt tragen Prince und The New Power Generation den Song "Face Down" vor, wobei er bei den Worten vom Liedtext „horns“ oder „orchestra“ Saxophon sowie mit einem breiten Grinsen Violine spielt, was er beides in Wirklichkeit nicht konnte. Im "Face Down"-Video trägt Prince zum ersten Mal in der Öffentlichkeit Stiefel und nicht ausschließlich High Heels. Regisseur war er selbst unter dem Pseudonym „Azifwecare“.


title: Emancipation (Album)

text: Zum ersten Mal in seiner Karriere veröffentlichte Prince auf einem Studioalbum Coverversionen von anderen Musikern, was er in den folgenden Jahren nur sehr selten nochmals tat. Auf "Emancipation" coverte er folgende vier Songs: "La-La (Means I Love You)", "Betcha by Golly Wow!", "I Can’t Make You Love Me" und "One of Us".


title: Emancipation (Album)

text: Das Stück "La-La (Means I Love You)", das Prince in "La, La, La Means Eye Love U" umbenannte, komponierte der für den Phillysound bekannte Musikproduzent Thom Bell. Er gab es im Januar 1968 an The Delfonics weiter, die mit dem Song Platz eins der US-Billboard-Charts erreichten.


title: Emancipation (Album)

text: 1970 schrieb Bell mit Linda Creed das Stück "Keep Growing Strong", das damals von Connie Stevens als Single veröffentlicht wurde, aber kommerziell nicht erfolgreich war. Erst zwei Jahre später konnten The Stylistics Platz 3 der US-Singlecharts erreichen, brachten den Song aber unter den Titel "Betcha by Golly Wow!" heraus, den Prince letztendlich neu interpretierte.


title: Emancipation (Album)

text: 1991 komponierten Allen Shamblin (* 1959) und Mike Reid die Nummer "I Can’t Make You Love Me", die Prince in "Eye Can’t Make U Love Me" umbenannte. Die beiden schrieben den Song für Bonnie Raitt, der als zweite Single ihres Albums "Luck of the Draw" ausgekoppelt wurde. Prince hatte sich niemals dazu geäußert, warum er ein Stück von Raitt gecorvert hat, aber die Sängerin stand in den 1980er Jahren ebenfalls bei Warner Bros. Records unter Vertrag und hatte mit dem Musiklabel Meinungsverschiedenheiten, ähnlich wie er in den 1990er Jahren. Ihr Album mit dem Arbeitstitel "Tongue and Groove" aus dem Jahr 1983 wurde von Warner erst 1986 unter dem neuen Titel "Nive Lives" veröffentlicht – anschließend trennten sich Raitt und Warner. Danny Goldberg, in den 1990er Jahren Warner-Chef, vertrat allerdings die Meinung, Prince habe „Bonnie einfach für Texte verwendet“, die auch für Sheila E. oder Vanity 6 „hätten geschrieben sein können“. Gemäß Goldberg hatte Raitt im Jahr 1987 den von Prince komponierten Song mit Namen "Jealous Girl" eingesungen, den sie bis heute (Stand 2022) aber nicht veröffentlicht hat.


title: Emancipation (Album)

text: 1995 schrieb Eric Bazilian von der Band The Hooters den Song "One of Us" für Joan Osborne, die ihn aus ihrem Album "Relish" auskoppelte und damit einen international kommerziellen Erfolg erzielten konnte.


title: Emancipation (Album)

text: Nur zwei Coverversion sind von Songs des Albums "Emancipation" bekannt, die auf Tonträger veröffentlicht wurden; 1999 nahm die US-A-cappella-Band Counterparts eine neue Version von "Somebody’s Somebody" auf und brachte diese auf ihrem Album "Afterglow" heraus. 2008 spielte der norwegische Indie-Pop-Musiker Arne-Johan Rauan (* 1976) unter seinem Pseudonym Bellman eine neue Version von "The Holy River" ein und veröffentlichte diese auf dem Sampler "Shockadelica: 50th Anniversary Tribute to the Artist Known as Prince".


title: Emancipation (Album)

text: Anlässlich der Albumveröffentlichung von "Emancipation" absolvierte Prince zwei Tourneen, die beide durch die USA und Kanada führten. Die Love-4-One-Another-Charities-Tour begann am 7. Januar 1997 im Tower Theater in Delaware County in Pennsylvania und endete am 28. Juni 1997 im United Center in Chicago. Die insgesamt 21 Konzerte waren alle ausverkauft und fanden in kleineren Hallen mit einem Fassungsvermögen von 1.500 bis 6.000 Zuschauern statt. Teile der Gewinne von dieser Tournee ließ Prince seiner damaligen Wohltätigkeitsorganisation „Love 4 One Another“ (deutsch: „Liebe Füreinander“) zukommen, die Namensgeber für seine Tournee war.


title: Emancipation (Album)

text: Bei einigen Konzerten gastierte Sugar Blue und am 20. April 1997 spielte Carlos Santana im Event Center Arena in San José (Kalifornien) bei Prince auf der Bühne. Während der Tournee lernte Prince seine spätere Ehefrau Manuela Testolini (* 19. September 1976) kennen, die als Beraterin für die Wohltätigkeitsorganisation arbeitete und mit der er von 2001 bis 2006 verheiratet war.


title: Emancipation (Album)

text: Aufgrund von sogenanntem Ticket Scalping – ein nicht autorisierter Kartenspekulator kauft Eintrittskarten für ein Konzert und verkauft diese zu überhöhten Preisen weiter – stornierte Prince mehrere zuvor bereits angekündigte Konzerte, weil er durch diese illegalen Aktivitäten den Goodwill einer Wohltätigkeitsarbeit gefährdet sah.


title: Emancipation (Album)

text: Nur einen Monat nach der Love-4-One-Another-Charities-Tour startete Prince seine Jam-of-the-Year-World-Tour, die allerdings nur durch Nordamerika führte. Ursprünglich war sie als Welttournee geplant, doch als EMI-Capitol im April 1997 geschlossen wurde, wurden entsprechende Vorbereitungen von dem Musiklabel abgebrochen. Die Tournee begann am 21. Juli 1997 im Pine Knob Music Center in Clarkston in Michigan und endete am 22. Januar 1998 in der Oracle Arena in Oakland. Die Tournee dauerte sechs Monate, umfasste 65 Konzerte, und führte durch viele US-Städte, die Prince zuvor noch nie besucht hatte. Die Konzertlänge variierte zwischen 90 bis 150 Minuten und die Setlist ähnelte der Love-4-One-Another-Charities-Tour. Anfangs gab es keine Vorgruppe, aber ab September 1997 spielte Larry Graham mit Graham Central Station für 50 bis 60 Minuten, und bei sechs Konzerten trat Chaka Khan mit ihrer Begleitband als Vorgruppe auf. Bei einigen Konzerten gastierten Doug E. Fresh und die Tänzerin Kamilah Woolfolk. Am 10. Oktober 1997 trat erneut Carlos Santana auf, diesmal im Shoreline Amphitheatre in Mountain View. Die Kritiken der Jam-of-the-Year-World-Tour fielen zum Teil hervorragend aus.


title: Emancipation (Album)

text: Um erneut eventuelles Ticket Scalping vorzubeugen, verfolgte Prince bei seiner Jam-of-the-World-Year-World-Tour in Bezug auf geschäftliche Aspekte ein neues Konzept, das fortan als Standard für alle seiner nachfolgenden Tourneen seiner Karriere diente; seine Mitarbeiter buchten die Termine für seine Konzerte nur zwei oder drei Wochen im Voraus und nicht, wie in der Musikindustrie sonst üblich, drei bis sechs Monate im Voraus. Prince und sein Team waren für den Kartenverkauf über Ticketmaster oder andere autorisierte Agenturen selbst verantwortlich, eine Aufgabe, die normalerweise von einer externen Buchungsagentur übernommen wird. Er übernahm die Promotion für seine spontan angekündigten Konzerte, in dem er in vielen Städten kurze Interviews gab oder auf Fragen antwortete, die ihm gefaxt wurden. Zudem kümmerte sich sein Team um entsprechende Werbung im Radio. Zwar waren nur wenige der üblicherweise mit einer Zuschauerkapazität von 15.000 Menschen fassenden Konzerthallen ausverkauft, doch meist spielte Prince vor mehr als 10.000 Leuten. Letztendlich war die Jam-of-the-World-Year-Tour mit einem Einspielergebnis von insgesamt 30 Millionen US-Dollar (damals ungefähr 54 Millionen DM) kommerziell erfolgreich.


title: Emancipation (Album)

text: Prince’ Begleitband The New Power Generation bestand während der beiden Tournee aus den folgenden fünf Mitgliedern:


title: Emancipation (Album)

text: Der Tod seines Sohnes schien Prince sehr beschäftigt zu haben, was sich auch auf seine Livekonzerte auswirkte; er integrierte nur sehr wenige Songs von "Emancipation" und begann bald, diese durch einige seiner Top-Ten-Hits zu ersetzen, sodass die Setlist der Jam-of-the-Year-Tour gegen Ende nahezu einer Greatest-Hits-Tour glich. 1997 spielte Prince über 100 Konzerte und 20 Jahre später bezeichnete Mayte Garcia die beiden Tourneen als „Flucht“ von ihm.


title: Emancipation (Album)

text: Ab dem Jahr 1986 spielte Prince nach dem Hauptkonzert gelegentlich eine Aftershow, also ein weiteres Konzert nach Mitternacht. Seine Aftershows fanden in kleineren Musikclubs vor meist 300 bis 1.500 Zuschauern statt und Prince verzichtete auf die aufwendigen Bühnenshows, Choreografien und Lightshows seiner Hauptkonzerte. Zudem gestaltete er die Songauswahl anders und verzichtete oftmals auf seine Top-Ten-Hits. Höhepunkte mancher Aftershows waren Gastauftritte bekannter Musiker.


title: Emancipation (Album)

text: Während seiner Love-4-One-Another-Charities-Tour im Jahr 1997 spielte Prince bei fünf der 21 Konzerte eine Aftershow, wobei aber keine international bekannten Musiker bei ihm gastierten. Anders war dieses bei seiner Jam-of-the Year-World-Tour; bei 26 der 65 Konzerte gab Prince eine Aftershow und am 24. Juli 1997 traten D’Angelo und Questlove im Tramps Nightclub in New York City auf.


title: Emancipation (Album)

text: Am 23. August 1997 lud Prince den Bassisten Larry Graham zu seiner Aftershow im Music City Mix Factory in Nashville in Tennessee ein, den er am Abend seines Hauptkonzerts in der Nashville Arena zum ersten Mal getroffen hatte. Graham gehörte damals wie heute zu den Zeugen Jehovas und schenkte Prince das Buch "You Can Live Forever in Paradise on Earth" von der Glaubensgemeinschaft, der 2001 den Zeugen Jehovas ebenfalls beitrat und bis zu seinem Tod Mitglied blieb. Zwischen den beiden Musikern entwickelte sich „auf spiritueller Ebene“ eine enge Freundschaft. Abgesehen davon war Graham ab 1998 regelmäßiger Gastmusiker bei Prince-Konzerten und wirkte auch als Studiomusiker bei Prince-Produktionen mit.


title: Emancipation (Album)

text: Rufus Thomas trat am 24. August 1997 im The New Daisy Theatre in Memphis in Tennessee bei Prince auf, und Larry Graham spielte mit Jerry Martini, Cynthia Robinson und Rose Stone von Sly & the Family Stone bei fünf weiteren Aftershows, wie beispielsweise nach dem Abschlusskonzert am 23. Januar 1998 im Townsend in San Francisco in Kalifornien.


title: Emancipation (Album)

text: Die meisten Musikkritiker bewerteten das Album "Emancipation" überwiegend positiv und einige vertraten die Meinung, es sei Prince’ bestes Album seit "Sign "☮" the Times" aus dem Jahr 1987. Manche Kritiker beschwerten sich dagegen über mangelnde Experimentierfreudigkeit und waren der Meinung, Prince habe in seiner Musik keine neuen Maßstäbe gesetzt. Zudem sei das Dreifachalbum mit einer Gesamtspielzeit von drei Stunden zu lang und hätte auf maximal zwei CDs reduziert werden müssen.


title: Emancipation (Album)

text: Verschiedene Prince-Autoren wie Alex Hahn, Matt Thorne und Per Nilsen vertraten die Meinung, "Emancipation" gehöre zu den stärksten Prince-Alben der 1990er Jahre oder sei sein bestes, das er unter seinem unaussprechbaren Symbol als Pseudonym aufgenommen hat. Folgende sieben Alben brachte Prince als „Symbol“ heraus: "The Gold Experience" (1995), "Chaos and Disorder" und "Emancipation" (beide 1996), "Crystal Ball" und "The Truth" (beide 1998), "Rave Un2 the Joy Fantastic" (1999) sowie "Rave In2 the Joy Fantastic" (2001).


title: Emancipation (Album)

text: Edna Gundersen von der Tageszeitung "USA Today" bezeichnete das Album als „herausragend“ und verteilte die Höchstanzahl von vier Sternen. "Emancipation" verblüffe sowohl durch „stilistische Breite“ als auch durch „disziplinierten Fokus“. Prince durchstreife in 36 Songs „Genres, Stimmungen und Themen, die seine Funk-Essenz einfangen und seine Vision destillieren“. Dabei zeige er die „seltene Fähigkeit“, jedes „Motiv zu beherrschen und zu manipulieren“. Zudem habe er „vier verschiedene Songs neu“ erfunden, womit Gundersen Prince’ Coverversionen meinte. Als Fazit zog sie, künstlerisch habe Prince „nichts von seiner Majestät verloren“.


title: Emancipation (Album)

text: Das US-Musikmagazin "Rolling Stone" lobte "Emancipation" und gab vier von fünf Sternen. Obwohl die Gesamtspielzeit drei Stunden betrage, habe Prince „überraschend wenig“ Füllmaterial platziert. Trotzdem sei das Album insgesamt „zu lang“. Aber "Emancipation" enthalte „einige seiner am meisten unterschätzten Songs“, wie beispielsweise "In This Bed Eye Scream". Zudem wurden Prince’ „feurige“ Coverversion von "One of Us" und die „erstaunlich geschmeidige Version“ von "La, La, La Means Eye Love U" positiv hervorgehoben.


title: Emancipation (Album)

text: Stuart Maconie von der britischen Unterhaltungszeitschrift "Q" gab ebenfalls vier von fünf Sternen. Die „Highlights“ der ersten CD seien „das schöne“ "White Mansion" und „das ziemlich brillante“ "In This Bed Eye Scream". Disc II sei die schwächste CD, wobei sich aber mit dem Song "The Holy River" ein „Juwel“ darauf befinde. Auf Disc III lobte Maconie die drei Stücke "The Human Body", "My Computer" und vor allem "Face Down", das er als „großartig“ bezeichnete; das Loop-Fragment „dead like Elvis“ beschrieb er sogar als „Meisterleistung“. Insgesamt betrachtet sei "Emancipation" Prince’ beste Leistung seit seinem Album "Diamonds and Pearls" aus dem Jahr 1991. Aber das Dreifachalbum sei zu lang, bemängelte Maconie. Man brauche „wahrscheinlich eine Woche Urlaub“, um dem Album gerecht zu werden. Doch „die meisten von uns werden schlimmere Ferien gehabt haben“, vermutete er.


title: Emancipation (Album)

text: Die beiden Musikkritiker David Wilson und John Alroy verteilten auch vier von fünf Sternen. Prince sei „romantischer denn je“ und die drei Balladen "One Kiss at a Time", "Dreamin’ About U" und "Let’s Have a Baby" gehörten zu den besten, die er geschrieben habe. Stimmlich sei er „auf dem Höhepunkt“ und musikalisch „überfüllt mit Ideen“; alle „seine Experimente funktionieren diesmal“. Die „einzigen Probleme“ des Albums seien „zu viel Uptempo-Funk“ wie beispielsweise in "Get Yo Groove On" und "Mr. Happy", sowie „zu viele Babyface-klingende langsame Jams“ wie im Song "Somebody’s Somebody". Von den vier Coverversionen sei nur "Betcha by Golly Wow!" „die Mühe wert“ gewesen, meinten Wilson und Alroy, aber „lyrisch“ sei Prince auf dem Album „immer noch sehr egozentrisch“.


title: Emancipation (Album)

text: Patrick Macias von dem Internet-Magazin "Salon.com" lobte das Album und stellte fest, Prince wechsle „mühelos von Hip-Hop zu Swing-Jazz, purem Pop, Latin Grooves, Techno und den üblichen Dance-Floor-Jams“. "Emancipation" entwickle sich „zu einem vielseitigen und überzeugenden Überflieger“, etwa vergleichbar mit seinem Album "Sign "☮" the Times". Die gesamte Disc II von "Emancipation" biete das reichhaltigste „Angebot für Exzellenz“, wobei Macias den Song "The Holy River" als „Meisterwerk“ bezeichnete und das Stück "Joint 2 Joint" als „mega-bassiger Avantgarde-Funk“, der „lustig, gruselig und entschlossen experimentell“ klinge. Das Album sei „einer der intimsten und schönsten Stunden“ von Prince, das „mit einer seiner stärksten Balladen aller Zeiten gipfelt: "Friend, Lover, Sister, Mother/Wife"“, urteilte Macias.


title: Emancipation (Album)

text: Jim Farber von der Tageszeitung "New York Daily News" war von "Emancipation" ebenfalls überzeugt und meinte, Prince schaffe „das kaum mögliche: er veröffentlicht 36 Songs“, von denen „mindestens 25 wirklich“ gut seien, aber kein schwacher darunter. Letztendlich belohne Prince, „eine der verrücktesten Figuren des Pop“, mit dem Album "Emancipation" „endlich unsere Geduld“, indem er „ein Gespür für das Songwriting wiederbelebt“, das „im modernen R&B längst verschwunden“ sei. Zudem klinge sein Gesang „nüchterner“ als sonst üblich und seine Liedtexte habe er „nachdenklicher“ gestaltet.


title: Emancipation (Album)

text: Der US-amerikanische Musikjournalist Robert Christgau zeichnete "Emancipation" mit der dritt-bestmöglichen Auszeichnung „A-“ aus. Obwohl kein schwacher Song unter den 36 vorhanden sei, könne er wetten, Prince „selbst hätte Mühe, sich an sie alle zu erinnern“, meinte Christgau augenzwinkernd. Auf dem Album existierten „tolle Grooves im Überfluss, großartiger Gesang und Harmonien“. Zudem besitze Prince auf "Emancipation" „einen Sinn für Humor“.


title: Emancipation (Album)

text: Brian McCollum von der Tageszeitung "Detroit Free Press" beschrieb "Emancipation" als Prince’ bestes Album seit "Sign "☮" the Times". Das Dreifachalbum erinnere „mit Macht daran, dass der frühere Prince zu den kreativsten und innovativsten Musikern des ausgehenden zwanzigsten Jahrhunderts zählt – jedenfalls, wenn er sich Mühe gibt“. Prince’ Coverversionen bezeichnete McCollum als „köstlich“, doch vor allem die neuen Songs seien von Funk geprägt und ließen „den Saft spritzen“.


title: Emancipation (Album)

text: Amy Linden von der US-Zeitschrift "People Weekly" schrieb, Prince springe „fröhlich von Genre zu Genre“ und bewege sich von „fiesen Basslinien“ in "Joint 2 Joint" über das „verträumte“ "Soul Sanctuary" bis hin „zum treibenden“ "Damned If Eye Do". Sein Falsett-Gesang klinge „perfekt“ und "One of Us" verwandle er in eine „tobende Gitarrenhymne“. Als die einzigen „Fehltritte“ bezeichnete sie Prince’ „halbherzigen Rap-Versuche“.


title: Emancipation (Album)

text: Stephen Thomas Erlewine von "AllMusic" zeigte sich mit Lob etwas zurückhaltender und verteilte dreieinhalb von fünf Sternen. Obwohl die drei CDs „fast alle von hoher Qualität“ seien, falle es „schwer“, alle vollständig „zu verarbeiten“. Zwar probiere Prince auf jeder CD eine Vielzahl von Musikstilen aus, aber er gehe „keine neuen Wege“, sondern bestätige „einfach seine Stärken als Komponist und Musiker“. "Emancipation" reiche aber nicht an seine Alben wie beispielsweise "Dirty Mind" (1980), "1999" (1982) und "Sign "☮" the Times" (1987) heran. Doch „die sanften Balladen und komplexen Jams“ signalisierten, dass Prince [damals 38 Jahre alt] „sich anmutig in das mittlere Alter entwickelt“ habe. Als Fazit zog Erlewine, Prince’ „Handwerk“ wachse weiter.


title: Emancipation (Album)

text: Greg Kot von der überregionalen US-Zeitung "Chicago Tribune" bezeichnete "Emancipation" zwar als Prince’ bestes Album der 1990er Jahre, aber trotzdem sei es „alles andere als makellos“. Es wäre „eindeutig“ ein stärkeres Album gewesen, wenn es um ein Drittel reduziert und auf zwei Discs aufgenommen worden wäre. Vor allem hätte Kot die vier Songs "Mr. Happy", "Emale", "La, La, La Means Eye Love U" und "My Computer" gestrichen. Dennoch sei die musikalische Bandbreite und der Anspruch von "Emancipation" „umwerfend“ und berühre Pop, Rock, Funk, Gospel, Hip-Hop, Soul, House und Techno. Die Liebeslieder beschrieb er mit „voller Entschlossenheit und Sehnsucht, Emotionen, die durch brillante Arrangements und Orchestrierungen spürbar werden“. Der beste Song sei "Face Down", der einer „der fesselndsten Stücke der Popmusik“ im Jahr 1996 gewesen sei; der Song beweise, „wie vital der früher als Prince bekannte Künstler noch sein kann“.


title: Emancipation (Album)

text: Mark Beaumont vom britischen "New Musical Express" verteilte lediglich fünf von zehn Sternen. Um auf dem Album „Diamanten und Perlen“ zu finden, müsse man die 36 Songs „durchwühlen“, was „mitunter mit der Suche nach einer Handlung im Telefonbuch“ vergleichbar wäre. Aber Songs wie "Courtin’ Time" und "Slave" seien Hinweise darauf, Prince habe sein Talent „nicht in einem Keller“ von Warner Bros. Records zurückgelassen, schrieb Beaumont.


title: Emancipation (Album)

text: Christopher John Farley vom US-amerikanischen Nachrichtenmagazin "Time" gab zwar keine Note, war aber von dem Album enttäuscht und titelte „Der Künstler, der früher als heiß bekannt war“. Zwar besitze "Emancipation" „seine Momente“, aber das Album werde „von vielen Füllern geplagt“ und schlussendlich „gibt es einfach zu viele mittelgroße Songs“. Man könne sich aber aus "Emancipation" „ein großartiges Album machen“, in dem man folgende zehn Songs auf Kompaktkassette aufnehme: von Disc I die drei Stücke "Jam of the Year", "Somebody’s Somebody" und "In This Bed I Scream", von Disc II die fünf Songs "One Kiss at a Tim", "Soul Sanctuary", "Emale", "Let’s Have a Baby", "Friend, Lover, Sister, Mother/Wife", sowie von Disc III "My Computer" und das Titelstück. Auch wenn dieses zwar mühsam sei, lohne sich die Arbeit: „Freiheit hat [eben] ihren Preis“, merkte Farley an.


title: Emancipation (Album)

text: Postum bewertete Simon Price von der britischen Tageszeitung "The Guardian" 37 Prince-Alben und setzte "Emancipation" dabei mit drei von fünf möglichen Sternen auf Platz 24. Wenn „du siebst“, könne man „Juwelen finden“, die er aber nicht näher erläuterte. Zudem äußerte Price die Vermutung, EMI-Capitol könne gedacht haben, Prince begleite das Label mit „Trolling“, als sie ihn unter Vertrag genommen haben und er „sofort ein Dreifachalbum“ veröffentlichen wollte.


title: Emancipation (Album)

text: Auch die beiden Musikjournalisten Albert Koch und Thomas Weiland von der deutschen Musikzeitschrift "Musikexpress" rezensierten nach Prince’ Tod im April 2016 das Album "Emancipation" und gaben lediglich zweieinhalb von sechs Sternen. Sie schrieben unter anderem: „Der Emanzipation folgt leider keine flächendeckende Erneuerung oder wenigstens Auffrischung, wie sie sich zum Beispiel im elektronischen "The Human Body" andeutet.“ Viele Songs wirkten im Vergleich zu früheren Prince-Songs „einfach kraftlos und selbstplagiatorisch“, meinten die beiden.


title: Emancipation (Album)

text: "Emancipation" wurde seit 1996 weltweit ungefähr drei Millionen Mal verkauft und mehrfach mit Gold- und Platinstatus ausgezeichnet:


title: Emancipation (Album)

text: Im Februar 1997 zeichnete die Recording Industry Association of America (kurz: RIAA) "Emancipation" in den USA für 2.000.000 verkaufter Tonträger zwar mit Doppelplatinstatus aus, tatsächlich wurden aber nur ungefähr 570.000 Einheiten vom Dreifachalbum abgesetzt; die Zahl wurde automatisch verdreifacht, weil jede CD einzeln gezählt wurde. Ein Pressesprecher vom Label EMI-Capitol sagte dazu, es liege an der RIAA: „Sie machen die Regeln, nicht wir“. Die US-Zeitschrift "Entertainment Weekly" bezeichnete die Behauptung des Labels, mit "Emancipation" Doppelplatin erzielt zu haben, als „großdimensionale Diskrepanz“. Darüber hinaus stützt sich RIAA bei seinen Zertifizierungen auf die Anzahl der Alben, die an Plattenläden geliefert werden, und nicht auf die Anzahl der tatsächlich verkauften CDs – vom Dreifachalbum wurden 700.000 Exemplare an Plattenläden geliefert.


title: Emancipation (Album)

text: Am 17. Juli 1997 wurde "Emancipation" bei den Minnesota Music Awards in der Kategorie „Beste R&B-Aufnahme“ (Best R&B Recording) ausgezeichnet.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: Der Fernsehturm Uetliberg ist ein 187 Meter hoher Sendeturm aus Stahlbeton mit einem Stahlturm-Aufsatz auf dem Uetliberg bei Zürich. Der Fernsehturm dient der Firma Swisscom Broadcast zur Verbreitung von Hörfunk- und Fernsehprogrammen in der Region Zürich und ist für die Öffentlichkeit normalerweise nicht zugänglich – Führungen sind auf Voranmeldung möglich. Darüber hinaus übernimmt der Turm Richtfunkverbindungen für Fernsehprogrammzuführung, Betriebsfunk und Dienste für GSM und dient dem Bundesamt für Meteorologie und Klimatologie als Messstation.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: Der Fernsehturm Uetliberg steht auf dem gleichnamigen Berg auf einer Höhe von auf dem Gebiet der Stadt Zürich. Benachbart sind ein Hotel und der 72 Meter hohe Aussichtsturm Uetliberg. Die ungleich hohen Türme bilden eine markante Landmarke auf dem Zürcher Hausberg.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: Der Vorgängerbau des heutigen Sendeturms auf dem Uetliberg wurde 1953 für die ersten Fernsehübertragungen in der Schweiz erbaut und hatte eine Höhe von 75 Metern. Bereits 1956 erfolgte die Inbetriebnahme des ersten UKW-Radiosenders (DRS 2) und der ersten drahtlosen Telefonieverbindung in der Schweiz. Der zweite UKW-Sender (DRS 1) folgte 1964 und die Fernsehprogramme TSR und TSI im Jahr 1969. Nur fünf Jahre später folgte ein Neubau. 1968 wurde der Turm auf 132 Meter erhöht und 1983 durch einen 50 Meter hohen Zusatzturm für die Lokalsender Radio 24 und Energy Zürich sowie für den staatlichen Sender DRS 3 ergänzt.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: 1987 war der Baubeginn des neuen Turmes, der im Mai 1990 seinen Betrieb aufgenommen hat. Die Baukosten betrugen rund elf Millionen Schweizer Franken. 1999 war die Inbetriebnahme von Digital Audio Broadcasting und im Jahr 2003 erfolgte die Installation der GSM-Anlage. In der Nacht zum 26. Mai 2004 wurde ein Brandanschlag auf den Sendeturm verübt. Der Schwelbrand verursachte einen Millionenschaden und führte zu einer Sendeunterbrechung der beiden staatlichen Schweizer Fernsehprogramme. Nachdem 2006 auch die Ausstrahlung des digitalen Fernsehens (DVB-T) aufgenommen wurde, schaltete man das analoge Fernsehprogramm 2007 ab. Ein Jahr später ging das Digital Video Broadcasting-Handheld in Betrieb. Der DVB-H Betrieb wurde am 23. März 2010 beendet, der DVB-T Betrieb am 3. Juni 2019.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: Das 11 Meter tiefe Fundament mit einem Durchmesser von 16 Metern wiegt 2250 Tonnen, der Betonschaft 2050, der Stahlaufsatz 240 und die GFK-Spitze 6 Tonnen. Im unterirdischen Keller befinden sich Räume für Telekommunikationsanlagen. Die Gesamthöhe von 186,7 Metern unterteilt sich in einen dreistrahligen Betonschaft mit 55.2, einen Stahlrohraufsatz von 111 und einen obersten Teil aus GFK mit 20,5 Meter Länge. Der Durchmesser des Stahlrohraufsatzes verjüngt sich von 3.2 auf 1,6 Meter.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: Auf 46,4 Meter Höhe befindet sich eine eingeschossige Betriebskanzel, deren Fassade mit Polycarbonat-Scheiben verkleidet ist. Der Turmkorb hat die Form eines umgekehrten Kegelstumpfs, der sich von 13,95 auf 12,80 Meter verjüngt. Im Stahlbeton wurden rund 140 Tonnen Stahlarmierung verarbeitet. Ausserdem enthält der Turm 54 Kilometer Vorspanndraht 7 Millimeter Durchmesser. Das Gesamtgewicht beträgt rund 4550 Tonnen.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: Bei der angenommenen maximalen Windgeschwindigkeit von 220 Kilometern pro Stunde schwankt die Spitze bis zu 2,2 Meter von der Senkrechten. Die Ingenieure und Architekten kamen von Schindler & Schindler, Zürich (heute Schindler & Partner), die Bauausführung oblag der Firma Brunner Erben.


title: Fernsehturm Uetliberg

text: Der Fernsehturm Uetliberg deckt den Grossraum Zürich, das Limmattal, das Knonaueramt und Teile des Glatttals ab. Zum geringeren Teil werden auch Ortschaften des Zürcher Oberlandes in Richtung Effretikon mit der Sendeleistung versorgt. Die Antennenleistung variiert je zwischen 10 Watt und 55 Kilowatt. Der Energieverbrauch der Anlage liegt bei über 700.000 Kilowattstunden im Jahr. Über die Sendeanlage in Felsenegg bestehen Richtfunkverbindungen zu acht Sendeanlagen in der Schweiz und zu einer in Deutschland.


title: Justizvollzugsanstalt für Frauen Berlin

text: Die Justizvollzugsanstalt für Frauen Berlin (JVA) ist das in Berlin zuständige Gefängnis für alle Formen der Inhaftierung von Frauen. Aufgrund einer bestehenden Vereinbarung mit dem Land Brandenburg werden auch Frauen aus diesem Bundesland hier inhaftiert. Die JVA verteilt sich auf vier Standorte in verschiedenen Berliner Bezirken. Die Haupt- und gleichzeitig Aufnahmeanstalt befindet sich in Berlin-Lichtenberg (Alfredstraße 11). Diese teilt sich den geschlossenen Vollzug mit der Teilanstalt in Berlin-Pankow (Arkonastraße 56). Die übrigen zwei Anstalten für den offenen Vollzug liegen in Berlin-Reinickendorf (Ollenhauerstraße 128) und Berlin-Neukölln (Neuwedeller Straße 4), wobei der Standort in Neukölln zusätzlich über eine Sozialtherapeutische Abteilung (SothA) verfügt.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Wegen der großen Anzahl von Baudenkmälern wurde die Denkmalliste in Teillisten gemäß der Aufteilung des Großinventars "Die Kunstdenkmäler von Bayern: Bamberg" untergliedert.


title: Justizvollzugsanstalt für Frauen Berlin

text: Mit der Entstehung erster Amtsgerichte in den späteren Berliner Bezirken wurden auch Haftanstalten gebaut. Die ersten nach Geschlechtern getrennten Gefängnisse wurden in den 1860er-Jahren eröffnet. Eins der berühmtesten ist das Frauengefängnis Barnimstraße in Berlin-Friedrichshain. Dieses wurde in den 1970er-Jahren zugunsten einer komplexen Wohnbebauung abgerissen. 1881 wurde für die Inhaftierung von Frauen eine Station in der Männerhaftanstalt Berlin-Charlottenburg zur Verfügung gestellt, um die Haftbedingungen und den gestiegenen Bedarf an Haftplätzen zu decken. In Lichtenberg entstand das Frauengefängnis in den 1930er-Jahren, es war über einen internen Zugang mit dem Amtsgericht am Roedeliusplatz verbunden. Dieser direkte Zugang existiert heute nicht mehr, da in diesem Amtsgericht seit der Wiedervereinigung 1990 keine Strafsachen, sondern ausschließlich Zivilverfahren bearbeitet werden.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Bambergs Gesamtstruktur ist die einer frühmittelalterlichen Großstadt: Weitausgreifend, ältere Siedlungskerne ebenso wie jüngere Ausbauten integrierend, einer symbolischen Ordnung – der Kreuzesform – unterworfen oder wenigstens so interpretiert. Diese Form übergreift die drei Stadtregionen, in die sich Bamberg den landschaftlichen und diesen folgend den geschichtlichen Gegebenheiten entsprechend gliedert: Die Bergstadt, die Inselstadt und schließlich im Osten die Gärtnerstadt. Mit den Flussübergängen, der eine schon bald durch den Sitz des Stadtregiments akzentuiert, der andere seit den barocken Brückenbauten immer wieder Gegenstand städtebaulicher Gestaltungsüberlegungen, verknoten sich die Strukturen der drei Stadtregionen.


title: Justizvollzugsanstalt für Frauen Berlin

text: Von 1949 bis 1985 erfolgte die Unterbringung weiblicher Gefangener auch in den Gebäuden der Heeresarrestanstalt in Berlin-Tiergarten. Im Jahr 1976 wurde in Berlin-Lichterfelde ein Frauengefängnis in Betrieb genommen.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Schicksalhaft für das Gesamtgefüge war die Stiftung des Bistums Bamberg durch den Deutschen König Heinrich II. 1007, vorbereitet spätestens seit 1004. Da dies keineswegs nur als kirchenpolitische, sondern als reichspolitische Tat zu sehen war, konnte der Gedanke naheliegen, dass mit der Stadt ein neues Rom zu gründen war. Mit dem Domstift, St. Michael und St. Stephan wurde die Querachse des Systems festgelegt, das 1058 mit St. Gangolf und 1071 mit St. Jakob zum Kreuz vervollständigt werden konnte. Dies erlaubte nunmehr, die disparaten Siedlungskerne Bambergs als Stadt zusammenzusehen. Das zukünftige Schicksal Bambergs als offene Stadt war damit vorausbestimmt.


title: Justizvollzugsanstalt für Frauen Berlin

text: Nach dem Ausbruch von vier Terroristinnen im Juli 1976 aus der Anstalt in Berlin-Tiergarten wurde mit Mitteln des West-Berliner Landeshaushaltes ein den gestiegenen Sicherheitsanforderungen entsprechender Neubau einer Frauenhaftanstalt in Berlin-Charlottenburg geplant. Die Grundsteinlegung erfolgte bereits 1979, der Erstbezug der nun modernsten und sichersten Frauenhaftanstalt Europas begann im März 1985. Heute ist dieser Neubau Teil der Justizvollzugsanstalt Berlin-Plötzensee.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Die drei charakterisierten Stadtregionen Bambergs, die schon im 11. Jahrhundert ein lockeres und weiträumiges Stadtgebilde formten, sind im Laufe der Zeit zu einer dichteren Einheit zusammengewachsen, ohne dabei ihre geschichtliche und anschauliche Eigenart zu verlieren, zumal weder Kriegseinbußen, noch neuere Flächenabbrüche die Sichtbarkeit des historisch Gewordenen wesentlich verunklären. Die Altstadt von Bamberg wurde vor diesem Hintergrund von der UNESCO als Weltkulturerbe anerkannt.


title: Justizvollzugsanstalt für Frauen Berlin

text: Mit der Wiedervereinigung Deutschlands 1990 erfolgte eine Bestandsaufnahme der Situation im Frauenvollzug Berlins, wobei eine zunehmende Dezentralisierung festgestellt wurde. Deshalb erfolgte anschließend schrittweise die Zusammenführung: Im Februar 1996 bezog die Sozialtherapie (Sotha) den neuen Standort in Berlin-Neukölln. 1998 wurde das rekonstruierte Gefängnis in der Alfredstraße in Berlin-Lichtenberg mit der größten Anzahl an Haftplätzen die Hauptanstalt. In Berlin-Reinickendorf konnte eine Nebenanstalt für den offenen Vollzug in Betrieb genommen werden. Als letzter Bereich wechselte im März 1998 die Untersuchungshaft und der Bereich für Kurzstraferinnen in die Nebenanstalt nach Berlin-Pankow.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Die Bergstadt ist topographisch gekennzeichnet durch die zur Regnitz hin abfallenden Ausläufer des Steigerwaldes mit tief eingeschnittenen Tälern. Hier waren die natürlichen Voraussetzungen für die Anlage der Burg gegeben, die dort spätestens seit dem 9. Jahrhundert anzunehmen ist. Durch die Bistumsgründung sollte sie zum geistlichen Zentrum nicht nur der Stadt werden. Noch heute prägen die Stifte, an den Endpunkten der Bergrücken über dem Fluss thronend und weit in das Tal wirkend, den Charakter der Bergstadt. Sie bilden innerhalb der hochmittelalterlichen Siedlungslandschaft selbständige und zum Teil befestigte Mittelpunkte, die in den Grenzen ihrer Immunitätsbezirke eine eigene Hoheit besaßen und im städtischen Leben Sondereinheiten blieben. Auch in der heutigen Struktur der Bergstadt ist die Bebauung innerhalb der Immunitätsbereiche, etwa auf dem Domberg, dem Jakobsberg und auf dem Stephansberg rund um die Stiftskirchen klar ablesbar. Bei den Chorherrenstiften St. Stephan und St. Jakob dürfte die Aufgabe der Vita Communis im 12. Jahrhundert den Kranz der Stiftskurien veranlasst haben, der die Stiftskirchen und Konventbauten bis heute umgibt; den Füßen des Domstiftes und des Stiftes St. Stephan legte sich zudem ein eigenes Vikarieviertel an. Aufgrund ihrer rechtlichen Selbständigkeit wuchsen dem Stift ferner eigene Vorstädte zu, was besonders bei St. Stephan (Oberer Stephansberg) und St. Jakob, aber auch beim Domstift mit St. Theodor, Sutte und Matern, deutlich wird. Die bürgerliche Bebauung in Flussnähe zunächst gedrängt, folgt stadtauswärts den Bergrücken und zerlegt sich schließlich in einzelne Arme, um die Hänge und Täler ehemals dem Weinbau (Häckersiedlung) zu überlassen; eine Siedlungsstruktur, die der Kaulberg noch in charakteristischer Weise bewahrt hat.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Zu Füßen des Domberges liegt das auf dem Grund einer frühmittelalterlichen Händlersiedlung zur Herrenstadt herausgebildete großbürgerliche Viertel, das durch die Sitze der alten Familien und des alteingesessenen, im Hof und Domkapitel verbundenen Adels in seiner spätmittelalterlichen und frühneuzeitlichen Bausubstanz eine Barockisierung erfahren hat. Der im Norden in die Bürgerstadt „Im Sand“ übergehende Stadtteil hatte durch das ehemalige Stadttor bei der Elisabethkirche – zwischen Oberer und Unterer Sandstraße – einen städtebaulichen Abschluss erhalten. Von der Mauer umschlossen war noch ein kleinmaßstäblicher Handwerkerbereich, der schon mit dem Namen Sandbad seine Situation und Geschichte andeutet. Im Süden schloss sich diese Herrenstadt – mit dem jüdischen Ghetto – eng ab. Sie legte sich damit der talabsteigenden Straße quer, die von Westen, über den Kaulberg und wohl auch durch den Bereich des der frühmittelalterlichen Burg zugehörigen Wirtschaftshofs zum Flussübergang führte, wodurch Engpässe entstanden, die bis heute trotz bedauerlicher Eingriffe seit dem 18. Jahrhundert von geschichtlicher Signifikanz geblieben sind. Außerhalb des ehemaligen Nordtores hat die kleinbürgerliche Sandvorstadt in ihrer ursprünglichen Struktur durch einen Brand während des Dreißigjährigen Krieges und durch die anschließende großflächige Gestaltung im ehemaligen Krankenhausbereich (heute Hotel) eine deutliche Modifikation erfahren.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Ist der Umriss des Berggebietes ein unregelmäßiger und gleichsam offener, so ist die Inselstadt durch die beiden Hauptarme der Regnitz eingeschlossen. Ihr Kern, einst von Mauern umgürtet, weist mit seinen beiden großen Marktstraßen, wohl ebenfalls einen älteren Siedlungsplatz einbeziehend, eine typisch hochmittelalterliche Stadtstruktur auf. Die beiden Marktanlagen der Inselstadt, die Lange Straße und der Grüne Markt, letzterer unmittelbar mit einem Flussübergang verbunden, streiten um die Priorität; spätestens im 12. Jahrhundert bestanden sie nebeneinander. In jüngerer Zeit war die Konkurrenzfähigkeit der Langen Straße durch die Tatsache beeinträchtigt, dass zwischen Stadttor und Regnitz ein zweites Gewässer zu überwinden war, wo nur zeitweise ein Flussübergang vorhanden gewesen ist; dieser hat 1335 als Lange Brücke, später nur noch als Langer Steg bzw. Wunderburger Steg bestanden, ein Gebilde, das bei Hochwasser abgebrochen werden musste. Auch der heutige Verlauf der Königsstraße zeigt, dass die Entwicklung vom Konkurrenzanliegen der Langen Straße keine Notiz genommen hat. Erst das 19. Jahrhundert sollte hier eine Änderung bringen. Grüner Markt und Lange Straße prägen zusammen mit der Kapuzinerstraße, Austraße und Keßlerstraße die Grundgestalt der Kernstadt, gleich den Fingern einer Hand zu den beiden Rathausbrücken zusammenlaufend. Diese fünf Straßen gliedern im Wesentlichen die hochmittelalterliche mauerumgürtete Inselstadt, die zunächst den Bereich um Alt-St.- Martin, die Frauenstraße und die äußere Kapuzinerstraße ausschloss. Erst im Spätmittelalter erfuhr dieser Bereich eine Einbeziehung in die äußere Mauerumgürtung, gekennzeichnet durch die Errichtung des Neuen Tores vor Alt-St.-Martin 1334. Die spätmittelalterliche Ummauerung der Inselstadt schlägt sich noch heute in der Bebauung des Vorderen und Hinteren Grabens und der Kleberstraße sowie im Verlauf der Promenade nieder. Dort sind die Häuser auf die teilweise noch erhaltene alte Stadtmauer aufgesetzt oder folgen doch wenigstens deren Verlauf. Auch der ehemalige Stadtgraben ist noch gut erkennbar, oft als Garten genutzt, teilweise aber auch überbaut (Kleberstraße ungerade Nummern 1–53 mit Holzmarkt 4, 6 und 8; Markusplatz 2 und 4, Markusstraße ungerade Nummern 1–21).


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Dem Kern der Inselstadt liegt im Süden das Zinkenwörth an als eigener, bis ins 18. Jahrhundert auch kommunalrechtlich eigenständiger Bereich. Zwar im 15. Jahrhundert verkehrs- und wehrtechnisch schlecht und recht mit der Kernstadt verbunden und im späten 19. Jahrhundert an das System der Stadterweiterung angeschlossen, ist ihm viel stadtstrukturelle Selbständigkeit verblieben. Nach Norden und Süden hat erst das 19. und 20. Jahrhundert die Inselstadt erweitert; im Norden in bescheidener, flächenmäßig begrenzter Form, im Süden zunächst in lockerer, großbürgerlicher Villenbebauung, dann in Fortführung der Langen Straße mit verdichteten Boulevards und Nebenzentren (Schönleinsplatz – Wilhelmsplatz) von teilweise großstädtischem Anspruch. Somit ermöglichte das 19. Jahrhundert mit der Willy-Lessing-Straße und der Luitpoldstraße die Anbindung der Inselstadt an den Bahnhof im Osten und mit der 1889/90 errichteten Marienbrücke den vom Verlauf der Langen Straße geforderten zusätzlichen Flussübergang im Südosten. Im frühen 19. Jahrhundert ist auch der ehemalige Auwald südlich der Inselstadt zwischen den beiden Regnitzarmen zum Volksgarten umgestaltet worden. Unmittelbar vor der Stadt gelegen, reicht der Theresienhain und der Luisenhaun bis gegen den Ortsteil Bug.


title: Liste der Baudenkmäler in Bamberg

text: Die Gärtnerstadt östlich des rechten Regnitzarmes mit ihrem alten Zentrum, dem Kollegiatstift St. Gangolf und seinem Immunitätsbezirk, findet mit den Spitälern im Norden und der Wunderburg im Süden ihre Endpunkte. Im Gegensatz zur geistlich bestimmten Bergstadt und zur bürgerlichen Inselstadt bot und bietet sie zum Teil auch noch heute ein vorwiegend ländliches Bild mit großen, gärtnerisch genutzten Freiflächen. Spätestens seit dem 14. Jahrhundert gliedern sich an die Theuerstadt und an die Bebauung des alten Steinweges (heute Nürnberger Straße, Obere und Untere Königsstraße sowie Siechenstraße) die Gärtnersiedlungen, locker mit eingeschossigen Kleinhäusern, geschieden in Obere und Untere Gärtnerei und als solche bis in die jüngste Zeit Dorfrivalitäten austragend. In seiner heutigen Erscheinung ist das Gärtnergebiet geprägt vor allem durch die in langen Ketten sich reihenden eingeschossigen Gärtnerhäuser vornehmlich des 19. Jahrhunderts und die ausgedehnten in langgestreckten Parzellen gegliederten Kulturen. Der ehemals in ganzer Länge so genannte Steinweg, der den Fernverkehr durch die Peripherie der Stadt führt, steigert allerdings gegen seine Mitte und damit gegen den Flussübergang die Bebauung zu städtischer Repräsentation. Aufgrund seiner großen Verkehrsbedeutung griff das Stift St. Gangolf mit seinem Immunitätsbereich nicht umsonst in den Verlauf dieser Straße ein; eine topographische Situation, die begründet sein könnte in einer im 12. Jahrhundert anzusetzenden Rivalität zwischen Vogtei und nach Selbständigkeit strebendem Kirchenfürstentum. Das 19. Jahrhundert gab der Gärtnerstadt durch den Bahnkörper eine scharfe Grenze gegen das moderne Bamberg-Ost und zog mit der zum Bahnhof führenden Luitpoldstraße eine gründerzeitlich prunkende Achse quer zu den alten Straßenrichtungen. Die von der Trasse her gegebene Lage des Bahnhofes hatte für die Stadtentwicklung zur Folge, dass die Zuführung vom Bahnhof zum Stadtkern eine Südosttangente werden musste. Denn als man aufgrund des Bevölkerungswachstums in der 2. Hälfte des 19. Jahrhunderts einen durchgehenden Straßenzug beschloss, entsprach es den Intentionen der Zeit, diesen senkrecht auf den Bahnhof zuzuführen, zugleich aber auch im rechten Winkel mit der Königsstraße schneiden zu lassen. Damit wurde aber auch die Errichtung einer neuen Brücke über den Regnitzarm und die Stadterweiterung im Südosten der Inselstadt programmiert.


title: Henri Edmond Cross

text: Henri Edmond Cross (* 20. Mai 1856 in Douai; † 16. Mai 1910 in Saint-Clair (Var); eigentlich "Henri-Edmond Delacroix") war ein französischer Maler, einer der bedeutendsten Vertreter des Pointillismus.


title: Henri Edmond Cross

text: Henri-Edmond Delacroix wurde 1878 Schüler des Malers Alphonse Colas (1818–1887) in Lille und begann seine Malerlaufbahn mit realistischen Bildern in dunkler Farbgebung. 1881 setzte er seine künstlerische Ausbildung in Paris bei François Bonvin und Emile Dupont-Zipcy (1822–1885) fort. 1883 nahm er seinen Künstlernamen Cross an und lernte Paul Signac kennen. Er bevorzugte immer mehr die Freilichtmalerei, wandte sich dem Impressionismus zu und entdeckte die französische Mittelmeerküste.


title: Henri Edmond Cross

text: 1891 verlegte er seinen Wohnsitz nach Cabasson im Süden Frankreichs, später dann nach Saint-Clair. Im selben Jahr starb Georges Seurat, sein Tod erweckte bei Cross das Interesse am Neoimpressionismus. Sein Kontakt zu Signac vertiefte sich. Nach mehreren Ausstellungen in Frankreich nahm er 1898 zusammen mit Signac, Maximilien Luce und Théo van Rysselberghe in Berlin an der ersten neoimpressionistischen Ausstellung in Deutschland teil. In seiner späteren Laufbahn inspirierte er mit seinen Werken u. a. Rousseau.


title: Henri Edmond Cross

text: Cross führte das Verfahren des Pointillismus, Farbtupfen nebeneinander zu setzen, am Anfang streng durch. Die Farbeindrücke, aufgelöst in viele einzelne Töne, sollten sich erst im Auge des Betrachters wieder zu einem einheitlichen Ton verbinden. Doch ab 1895 wurden die Punkte größer, der Farbauftrag breiter und die Farbnuancierungen kräftiger. Ab 1903 entfernte er sich zudem immer mehr von einer reinen Naturtreue in Richtung dekorativer Bildthemen. 1904 wurde er von Henri Matisse besucht, auf den er großen Einfluss ausübte; ohnehin kann Cross durch die vorwiegende Verwendung von Primärfarben als ein Vorläufer des Fauvismus gelten.


title: Henri Edmond Cross

text: Ab 1906 verdrängte das Aquarell langsam die Ölmalerei in Cross’ Schaffen, sein Stil wurde weicher, die Technik weniger dogmatisch. Seine letzten Lebensjahre wurden von Rheumaanfällen überschattet, die ab 1909 auch sein künstlerisches Wirken beeinträchtigten. Ein Jahr später erlag Cross 54-jährig einem Krebsleiden.


title: Henri Edmond Cross

text: Frédéric Frank, Marina Ferretti Bocquillon, Ortrud Westheider, Michael Philipp (Hrsg.): "Farbe und Licht: Der Neoimpressionist Henri-Edmond Cross", Prestel Verlag, München 2018, ISBN 978-3-7913-5772-0, Katalog zur Ausstellung im Museum Barberini, Potsdam, 17. November 2018 – 17. Februar 2019.


title: Kirche Sv. Donat

text: Die römisch-katholische Kirche des Heiligen Donat im historischen Zentrum von Zadar (Kroatien) neben der Kathedrale Sv. Stošija entstand am Anfang des 9. Jahrhunderts. Die zweigeschossige Rundkirche des heiligen Donatus gilt als das besterhaltene kroatische Baudenkmal aus altchristlicher Zeit. Sie ist ein Symbol der Stadt Zadar.


title: Kirche Sv. Donat

text: Der Kirchenbau entstand als Hauskapelle des Bischofs Donatus und wurde auf den Fundamenten des römischen Forums erbaut. Donatus spielte im Zeitraum 801 bis 814 eine wichtige Rolle und besuchte die beiden führenden europäischen Höfe, den karolingischen und den byzantinischen.


title: Kirche Sv. Donat

text: Bautypologisch ist dieser Rundbau der byzantinischen Architektur sowohl mit den karolingischen Pfalzkapellen zum Beispiel in Aachen als auch der byzantinischen Architektur Ravennas verwandt. Zum ersten Mal wurde die vorromanische Kirche Mitte des 10. Jahrhunderts in Schriften des byzantinischen Kaisers Konstantin VII. Porphyrogennetos erwähnt. Das äußere Erscheinungsbild wird von den drei blendbogengegliederten Apsiden geprägt. Der Innenraum des Gotteshauses mit einer Höhe von 26 m ist im Erdgeschoss von einem breiten Umgang, im Obergeschoss von einer Galerie umgeben. In das Mauerwerk sind antike Steinfragmente und römische Säulentrommeln integriert. Einst stand in der mittleren Apsis ein Altar.


title: Kirche Sv. Donat

text: Unmittelbar neben der Donatskirche steht die aus dem 12./13. Jahrhundert stammende Domkirche der Heiligen Anastasia (kroat. "Sv. Stošija"), die im romanischen Stil erbaut und im 14. Jahrhundert vollendet wurde.


title: Kirche Sv. Donat

text: Die Donatuskirche wurde im Zweiten Weltkrieg (Balkanfeldzug) in Mitleidenschaft gezogen. Vom damals zerstörten Baptisterium des Doms wurden nur die Grundmauern rekonstruiert.


title: Kirche Sv. Donat

text: Heute nutzt man ihren Innen- und Außenraum am Rand des römischen Forums für verschiedene kulturelle Veranstaltungen, besonders im Sommer während der touristischen Saison. Wegen der sehr guten Akustik werden in der Sveti Donat fast täglich klassische Musikabende abgehalten.


title: Shrutibox

text: Die shrutibox, auch "surpeti, swar-peti", ist ein Musikinstrument, das in der indischen Musik zur Erzeugung von Borduntönen zur Gesangsbegleitung eingesetzt wird. Die akustische "shrutibox" verfügt über Durchschlagzungen, die mittels eines von Hand betätigten Blasebalgs mit Luft versorgt werden. Daneben wird ein elektrisches Modell eingesetzt, dessen Klang durch einen Synthesizer erzeugt wird.


title: Shrutibox

text: "Shruti" bedeutet die 22 Mikrotöne ("shrutis"), mit denen in der indischen Musik die Oktave eingeteilt wird und den Grundton (Tonika) der modalen Skala (Raga). Die akustische "shrutibox" entspricht in der Bauart einem indischen Harmonium ohne Tasten. Die Größe des flachen Holzkastens beträgt typischerweise 26 Zentimeter in der Höhe, 35 Zentimeter in der Breite und 11 Zentimeter in der Tiefe, nach anderen Angaben 20 × 32 × 5 Zentimeter. An der Vorderseite gibt es Einzelklappen für die acht Pfeifen. Der Tonumfang beträgt eine Oktave.


title: Shrutibox

text: Beim Spiel wird mit der Hand Luft durch den Kasten gepumpt. Der gewünschte Ton, dessen Klappe geöffnet wird, erklingt als Dauerton. Der Tonumfang der elektrischen Instrumente ist unterschiedlich.


title: Shrutibox

text: Die "shrutibox" ist ein Bordun-Instrument zur Gesangsbegleitung. In Indien ersetzt sie in der volkstümlichen und devotionalen Musik die Langhalslaute "tanpura" der klassischen Musik. Im Westen wird sie zur Begleitung von Obertongesang verwendet.


title: Shrutibox

text: Andere indische Borduninstrumente sind das Doppelrohrblattinstrument "ottu" (ähnlich der südindischen "nadaswaram"), das unter anderem von den Schlangenbeschwörern verwendete Blasinstrument "pungi" und die einsaitige Spießlaute "ektara". Die griffbrettlose Kastenzither "swarmandal" wird zur Gesangsbegleitung, aber nicht als Borduninstrument verwendet.


title: Samsung Galaxy Tab S4

text: Das Samsung Galaxy Tab S4 ist ein Tabletcomputer des südkoreanischen Elektronikkonzerns Samsung. Vorgänger des Galaxy Tab S4 ist die Galaxy-Tab-S3-Serie. Das Tablet wurde am 1. August 2018 veröffentlicht und online vorgestellt, Vorbestellungen für WLAN- und Mobilfunk-Modelle begannen am selben Tag.


title: Samsung Galaxy Tab S4

text: Das Samsung Galaxy Tab S4 ist in zwei Varianten mit 64 oder 256 Gigabyte internem Flash-Speicher verfügbar und enthält 4 Gigabyte RAM des Typs LPDDR4X.


title: Samsung Galaxy Tab S4

text: Die deutschsprachige Website Chip Online urteilte, dass das Samsung Galaxy Tab S4 seinen hohen Preis Wert sei und lobte insbesondere die Performance, das Display, die Ausstattung und die vergleichsweise lange Akkulaufzeit. Kritisiert wurde die Tatsache, dass das Tablet keinen Fingerabdrucksensor verbaut hat und der Irisscanner nicht immer funktioniere.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Der Althochdeutsche Tatian ist eine Übersetzung der Evangelienharmonie Tatians ins Althochdeutsche. Die Übersetzung wurde um das Jahr 830 im Kloster Fulda unter der Leitung von Hrabanus Maurus angefertigt und befindet sich seit dem 10. Jahrhundert im Kloster St. Gallen.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Neben dem Althochdeutschen Isidor ist der Althochdeutsche "Tatian" die zweite große übersetzerische Leistung aus der Zeit Karls des Großen.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Der "Althochdeutsche Tatian" ist zweisprachig: Lateinisch – Althochdeutsch. Das Diatessaron, eine Evangelienharmonie des Syrers Tatianus (um 170 n. Chr.), wurde dabei mit einer Abschrift aus dem Bonifatiuscodex (Cod. Bonifat. I) zu einer Bilingue verbunden.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Neben der einzig erhaltenen Handschrift G, die sich heute in St. Gallen befindet (Cod. Sangall. 56), werden weitere Handschriften vermutet. Darauf deuten Auszüge auf den Rändern der „Altdeutschen Gespräche“ (Paris, Bibl. Nat., Ms. Lat. 7461) und auch Textproben aus „De literis et lingua Getarum siue Gothorum“ (1597) von Bonaventura Vulcanius. Diese Textproben verweisen auf eine Handschrift, deren unvollständige Abschrift heute in der Bodleian Library in Oxford (Ms. Jun. 13) zu finden ist.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Der "Althochdeutsche Tatian" ist vorwiegend eine Wort-für-Wort-Übersetzung, die als bilingualer Text in zwei Spalten aufgeteilt ist. Links zeigt sich der lateinische Text, rechts die althochdeutsche Übersetzung in der gleichen Zeilen- und Wortfolge.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Diese Wort-für-Wort-Übersetzung wird nur teilweise durch eine freiere Übersetzungstechnik ersetzt. Der deutsche Text erscheint dabei dem lateinischen Text untergeordnet. Darauf deuten die Gliederung der Absätze und die Hervorhebung des lateinischen Textes durch Initialen hin.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Die Forschung unterscheidet sechs Schreiber mit unterschiedlichen Fähigkeiten und Schreibstilen, das lässt die Überlieferung uneinheitlich erscheinen. Überwiegend dominiert der Fuldaer Schreibstil.


title: Althochdeutscher Tatian

text: 1. Hintergrund der Bibelübersetzungen im 8. und 9. Jahrhundert ist die Mehrsprachigkeit im Karolingerreich. Das brachte für die Herrscher jener Zeit die Herausforderung mit sich, christliche Glaubensgrundlagen in einer verständlichen Sprache für alle christlichen Bewohner des Frankenreiches verfügbar zu machen.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Diese Tatsache muss im Zusammenhang mit den von Karl dem Großen erlassenen Vorschriften zur Vermittlung von Glaubensinhalten (Admonitio generalis, 789 n. Chr.), den Sachsenkriegen dieser Zeit und der Synode von Frankfurt (794 n. Chr.) gesehen werden.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Dadurch kam es um 800 zur Entstehung vieler Übersetzungen von Glaubens- und Gebrauchstexten für das kirchliche Leben.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Somit könnte diese Schrift aus dem Kloster Fulda letztendlich dazu beigetragen haben, die Missionierungsabsichten der christlichen Herrscher des Abendlandes zu unterstützen bzw. zu beschleunigen.


title: Althochdeutscher Tatian

text: 2. In der Ausbildung von Klerikern könnte der "Althochdeutsche Tatian" als Vorstufe für das Studium der einzelnen Evangelien gedient haben. Diejenigen, die des Lateinischen noch wenig oder gar nicht mächtig waren, konnten somit das Original besser verstehen. Für Lateinkundige mag das Original als Kontrolle der Übersetzung gedient haben.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Der "Althochdeutsche Tatian" ist eines der großen althochdeutschen Werke, neben dem Werk Notkers des Deutschen und Otfrids von Weißenburg.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Die sprachgeschichtliche Bedeutung liegt darin, dass hier zum ersten Mal ein einheitlicher deutscher Text dokumentiert ist und Einblicke in sprachhistorische Entwicklungen und den althochdeutschen Wortschatz gibt.


title: Althochdeutscher Tatian

text: Zudem beeinflusste der "Althochdeutsche Tatian" den Heliand (besonders im Hinblick auf die Stoffauswahl).


title: 152-mm-Haubitze M1938 (M-10)

text: Die 152-mm-Haubitze M1938 (M-10) () ist eine sowjetische schwere Feldhaubitze mit einem Kaliber von 152,4 mm, die während des Zweiten Weltkriegs verwendet wurde und von Russland im russischen Angriffskrieg gegen die Ukraine eingesetzt wird. Sie wurde im Jahr 1937 konstruiert, der verantwortliche Chefkonstrukteur war F. F. Petrow. Insgesamt wurden 1522 Exemplare hergestellt. "152-mm-Haubitze M1938" (ursprünglich "152-mm-Divisionhaubitze M1938") war eine Bezeichnung der Roten Armee und "M-10" war eine andere gleichwertige Bezeichnung des Herstellers, Permski Sawod No. 172 (Perm-Werke Nr. 172).


title: 152-mm-Haubitze M1938 (M-10)

text: Alle "M 1938" und die dazugehörige Munition die während des deutschen Angriffs auf die Sowjetunion durch die Wehrmacht erbeutet werden konnten, wurden auf deutscher Seite unter der Fremdgerätenummer "15,2-cm-schwere Feldhaubitze 443(r)" (r für russisch) eingesetzt.


title: Eberhard Eimler

text: Eberhard Eimler (* 30. November 1930 in Ulm) ist ein deutscher General a. D. der Luftwaffe. Er war von 1983 bis 1987 Inspekteur der Luftwaffe und von 1987 bis 1990 Deputy Supreme Allied Commander Europe.


title: Eberhard Eimler

text: Eberhard Eimler wurde 1930 als Sohn des Hauptmanns der Pioniere Robert Eimler, später Generalmajor, geboren. Noch 1944 wurde er in Ostpreußen, wo er aufwuchs, zum Volkssturm eingezogen. 1948 schloss Eimler seine Schulausbildung am Stephaneum Aschersleben (heute Sachsen-Anhalt) mit dem Abitur ab. Anschließend absolvierte er in seiner Geburtsstadt Ulm eine Ausbildung zum Elektroinstallateur. Danach nahm er ein Studium der Elektrotechnik an der TH Stuttgart auf, welches er als Elektroingenieur abschloss. Während des Studiums arbeitete er als Manager der Ulmer Zweigstelle der "American Express Company".


title: Eberhard Eimler

text: Im Mai 1956 trat Eimler in den Dienst der Luftwaffe und absolvierte dort eine Pilotenausbildung. Bereits im April 1957 wurde er als Leutnant selbst Fluglehrer an der Flugzeugführerschule „B“ in Fürstenfeldbruck. Dort blieb er bis 1961 und absolvierte später als Hauptmann den 8. Luftwaffen-Generalstabslehrgang an der Führungsakademie der Bundeswehr in Hamburg. Im Anschluss daran erhielt er die Beförderung zum Major und diente als Stabsoffizier für Einsatz- und Operationsfragen an der Führungsakademie.


title: Eberhard Eimler

text: Ab Sommer 1966 diente Eimler während der „Starfighterkrise“ als Referent im Bonner Bundesministerium der Verteidigung. Wenig später wurde er Adjutant des damaligen Inspekteurs der Luftwaffe Generalleutnant Johannes Steinhoff. Während dieser Zeit erlebte er die Bewältigung der „Starfighterkrise“ und die ersten Planungen für die Kampfflugzeuge Tornado und Alpha Jet mit.


title: Eberhard Eimler

text: Als Oberstleutnant wurde er am 1. Oktober 1970 Kommandeur der Fliegenden Gruppe des Leichten Kampfgeschwaders 43 in Oldenburg. Ein halbes Jahr später, am 1. April 1971 wurde er Kommodore des Leichten Kampfgeschwaders 42 in Pferdsfeld. Dort erfolgte auch seine Beförderung zum Oberst.


title: Eberhard Eimler

text: Nach diesen Verwendungen wurde Eimler im August 1973 Abteilungsleiter für „Führung und Einsatz“ im Luftflottenkommando in der Kölner Luftwaffenkaserne Wahn. Während dieser Zeit fiel die Überarbeitung des Luftraum- und Luftkorridorkonzepts der Bundesrepublik Deutschland in seinen Aufgabenbereich. Kurze Zeit später wurde er Referatsleiter für „Flugsicherung und Flugbetrieb“ im Führungsstab der Luftwaffe (FüL).


title: Eberhard Eimler

text: Am 1. April 1976 wurde Eimler zum Brigadegeneral ernannt. Er war der erste General der Bundesluftwaffe, der nicht in der Luftwaffe der Wehrmacht gedient hatte. Bis 1978 war er Stabsabteilungsleiter für „Einsatzführung“ im Führungsstab der Luftwaffe. Ein Jahr später erfolgte mit Übernahme der Dienstgeschäfte als Kommandeur der 2. Luftwaffendivision in Birkenfeld am 1. Juli 1977 seine Ernennung zum Generalmajor. Dieses Kommando hatte er bis zum 28. Februar 1979 inne, als er Stellvertretender Kommandierender General des Luftflottenkommandos in Köln wurde.


title: Eberhard Eimler

text: Im Folgejahr wurde Eimler am 1. Oktober 1980 zum Generalleutnant ernannt und diente als Stellvertretender Befehlshaber der Alliierten Luftstreitkräfte in Mitteleuropa (AAFCE) unter dem US-General Charles A. Gabriel. Während dieser Zeit lernte er auch die für seine letzte Verwendung wichtige Einschätzung der Stärken und Schwächen der alliierten Verbündeten kennen.


title: Eberhard Eimler

text: Am 1. April 1983 wurde Generalleutnant Eimler als Nachfolger von Friedrich Obleser Inspekteur der Luftwaffe. Während seiner Amtszeit fiel unter anderem die Grundsatzentscheidung zur Beschaffung des Eurofighters, damals "Jäger 90", sowie die Wiederaufstellung der Unteroffizierschule der Luftwaffe.


title: Eberhard Eimler

text: Generalleutnant Eimler wurde am 1. Oktober 1987 zum General befördert und war damit erst der 24. Soldat, der den höchsten Rang der Bundeswehr erhielt. Als Nachfolger von Hans-Joachim Mack wurde er Stellvertreter des Oberbefehlshabers der NATO-Streitkräfte in Europa, US-General John Galvin. Während der folgenden Zeit war Eimler zuständig für Luft- und Seekriegführung, Infrastruktur, Nachrichtenwesen und „Command and Control“.


title: Eberhard Eimler

text: Am 30. September 1990 wurde Eberhard Eimler nach Erreichen der Altersgrenze in den Ruhestand verabschiedet.


title: Eberhard Eimler

text: Eberhard Eimler ist als „Einzelpersönlichkeit“ Mitglied des Präsidiums der Deutschen Gesellschaft für Wehrtechnik e.V. Des Weiteren ist er Ehrenmitglied des "Club-der-Luftfahrt e.V." und kooptiertes Vorstandsmitglied des Freundeskreises Luftwaffe e. V. und engagiert er sich als Sponsor für die "Konzerte für die Jugend-Fonds".


title: Eberhard Eimler

text: Im Rahmen der bayerischen Amigo-Affäre wurde wegen des Verdachts der Bestechung auch gegen Eberhard Eimler ermittelt. Ebenso wie Max Streibl hatte Eimler weitgehend kostenlosen Urlaub auf der brasilianischen Hazienda des bayerischen Flugzeugindustriellen Burkhart Grob gemacht, dessen Firma, die Burkhart Grob Luft- und Raumfahrt GmbH & Co. KG, später den Zuschlag für die Entwicklung des Flugzeugs Grob G 520 erhielt, in dem das „Luftgestützte abstandsfähige Primär-Aufklärungs-System“ (Lapas) installiert werden sollte. Eimler war eine der Schlüsselfiguren bei den Entscheidungen im Verteidigungsministerium über das Projekt Lapas.


title: Arthur Roy Brown

text: Arthur Roy Brown (* 23. Dezember 1893 in Carleton Place; † 9. März 1944 in Stouffville) war ein kanadischer Jagdflieger im Ersten Weltkrieg. Brown war an dem Luftkampf beteiligt, in welchem Manfred von Richthofen tödlich verwundet wurde. Lange Zeit galt er als der Besieger Richthofens, was sich aber durch neuere Forschung als irrtümlich erwiesen hat.


title: Arthur Roy Brown

text: Arthur Roy Brown wurde am 23. Dezember 1893 im kanadischen Carleton als jüngstes von fünf Geschwistern geboren. Seine Eltern besaßen eine Mühle.


title: Arthur Roy Brown

text: Als begabter Schüler fand er 1915 seinen Weg an die Offiziersschule und war schnell von der damals neuen Technik des Fliegens fasziniert. Ein weiterer Grund für sein Interesse am Fliegen war der Wunsch, in den Krieg zu ziehen aber nicht in den Schützengräben enden zu wollen. 1915 wurde Arthur Roy Brown ein Mitglied im Bund der Freimaurer, seine Loge "St. John’s Lodge 63" ist in Carleton Place bei Ontario ansässig.


title: Arthur Roy Brown

text: Als dann das Royal Flying Corps (RFC) und der Royal Naval Air Service (RNAS) in Kanada rekrutierten, entschied sich Brown für den Royal Naval Air Service, da das Royal Flying Corps sehr hohe Verluste zu beklagen hatte.


title: Arthur Roy Brown

text: Im März 1917 wurde er zum 9. Naval Squadron versetzt und flog ab dann in einer Sopwith Pup Patrouillen an der belgischen Küste. Nach einigen Monaten bei der 11. und der 4. Staffel, wo er neue Piloten ausbildete, wurde die 11. Staffel im August 1917 aufgelöst und Brown kehrte zur 9. Staffel zurück. Von nun an flog er eine Sopwith Camel und startete vom Leffrinckoucke Aerodrome in Frankreich.


title: Arthur Roy Brown

text: Als am 1. April 1918 die Royal Air Force gegründet wurde, gingen alle RFC und RNAS Staffeln in diese über. So wurden alle RNAS Staffeln nach dem System 200 + alte Nummer umbenannt, aus dem 9. wurde so das 209. Auch die Ränge des RNAS wurden an die des RFC angepasst und so wurde Brown zum Captain.


title: Arthur Roy Brown

text: Am Vormittag des 21. April 1918 traf Browns 209. Staffel auf Manfred von Richthofens Jagdstaffel 11. Als sich der junge Leutnant Wilfrid May vom Kampfgeschehen entfernte, verfolgte ihn von Richthofen. Brown sah, dass May in Schwierigkeiten war, setzte sich hinter den roten Dreidecker und schoss aus großer Entfernung einige Feuerstöße, die wahrscheinlich fehlgingen. Während von Richthofen May über die britischen Linien verfolgte, wurde er von drei australischen MG-Schützen beschossen. Von einer Kugel tödlich im Brustkorb verwundet, konnte er seine Maschine (den Fokker Dr I 425/17) noch nahezu unbeschadet vor der australischen Stellung landen, bevor er innerlich verblutete.


title: Arthur Roy Brown

text: Als Brown erschien, um den „mächtigen Krieger“ zu begutachten, den er besiegt hatte, war er schockiert und schrieb: „Selbst wenn er mein bester Freund gewesen wäre, hätte ich nicht mehr Trauer empfinden können.“ (Original: „If he had been my dearest friend, I could not have felt greater sorrow.“)


title: Arthur Roy Brown

text: Kurz nach dem Tod von Richthofen wurde Brown wegen verschiedener Krankheiten, unter anderem Stress und Gastritis, in ein Krankenhaus eingewiesen.


title: Arthur Roy Brown

text: Nachdem er Mitte Juni aus dem Krankenhaus kam, kehrte er nach Großbritannien zurück und wurde im Juli Fluglehrer an der No. 2 School of Aerial Fighting. Bei einem Routine-Abnahmeflug am Morgen des 5. Juli 1918 fiel der Motor seines Flugzeugs aus, und er stürzte in einem Wald ab.


title: Arthur Roy Brown

text: Nach dem Krieg verließ Brown 1919 die RAF und kehrte in sein ziviles Leben zurück. Dort arbeitete er als Buchhalter, gründete eine kleine Fluggesellschaft und schrieb für "Canadian Aviation", eine kanadische Fliegerzeitschrift. Als der Zweite Weltkrieg begann, versuchte er der neu gegründeten Royal Canadian Air Force beizutreten, wurde aber abgelehnt. Darauf hin versuchte er sich in der Politik, verlor aber 1943 eine Wahl in Ontario.


title: Dyschezie

text: Unter Dyschezie (altgriechisch δύς "dys-", deutsch ‚schlecht‘ und χέζειν "chezein", deutsch ‚Kot absetzen‘) versteht man Schwierigkeiten bei der Stuhlentleerung (Defäkation). Obwohl Stuhldrang gespürt wird, kann der Stuhl nicht auf normale Weise ausgeschieden werden. Dieses Unvermögen beruht auf einer Koordinationsstörung der Analschließmuskeln einerseits und der Beckenbodenmuskulatur andererseits.


title: Dyschezie

text: Eine Dyschezie kann bei einem Rektumprolaps auftreten. Ebenfalls kommen als Ursachen in Betracht: häufige Unterdrückung des Entleerungsreflexes, häufige Einläufe, Morbus Hirschsprung, entzündete Hämorrhoiden, das Reizdarmsyndrom und Analfissuren. Die Dyschezie kann auch ein Zeichen für eine Endometriose sein.


title: Dyschezie

text: Normalerweise wird bei der Defäkation der Druck im Enddarm erhöht und gleichzeitig erschlafft der äußere Schließmuskel des Afters (Musculus sphincter ani externus). Bei einer Verminderung der rektalen Kontraktion oder bei einer Erhöhung des Tonus des Schließmuskels (Analsphinkter) kann dieser Prozess gestört werden.


title: Dyschezie

text: Bei der rektovaginalen Endometriose kann es zu einer Rektumstenose kommen. Dies ist eine der schwerwiegendsten Komplikationen der Endometriose. Es kann hierbei zu einer Infiltration der Serosa und der Muscularis des Rektums kommen. Die Mukosa des Rektums wird in der Regel nicht befallen. Der fibrotische Umbau der Endometrioseherde führt dann zu Stenosen.


title: Dyschezie

text: Angegeben werden meist von den Patienten Schmerzen beim Stuhlgang, wechselnde Konsistenz des Stuhls (Diarrhoe und Obstipation), Blähungen, Spasmen, Tenesmen (schmerzhafter Stuhldrang) und Übelkeit. Bei Zyklusabhängigkeit der Symptome, kann von einer Endometriose zwischen Scheide (Vagina) und Enddarm (Rektum) ausgegangen werden.


title: Dyschezie

text: Eine Untersuchung des Beckens sowie des Rektums können eine Hypertonie der Beckenmuskulatur und der Analmuskulatur zeigen.


title: Dyschezie

text: Eine Rektozele oder Enterozele können vorliegen, sie sind allerdings nicht unbedingt von ursächlicher Bedeutung. Bei lange bestehenden Symptomen kann ein Rektumprolaps vorliegen. Eine spezielle Röntgenuntersuchung, die Defäkationsproktographie, kann für die Diagnosestellung hilfreich sein. Zur weiteren Diagnostik bietet sich die anorektale Manometrie und Ballonexpulsion an.


title: Dyschezie

text: Eine Behandlung sollte sich an der jeweiligen Ursache orientieren. Die Therapie mit Abführmitteln ist nicht befriedigend. Mittels Biofeedback kann das Beschwerdebild gebessert werden. Bei ausgedehnter rekto-vaginaler Endometriose sollte eine Operation in Betracht gezogen werden.


title: Sabrina Setlur/Diskografie

text: Diese Diskografie ist eine Übersicht über die musikalischen Werke der deutschen Rapperin Sabrina Setlur und ihrer Pseudonyme wie Schwester S. und Sabs. Den Schallplattenauszeichnungen zufolge hat sie bisher mehr als 650.000 Tonträger verkauft. Ihre erfolgreichsten Veröffentlichungen sind das zweite Studioalbum "Die neue S-Klasse" sowie die daraus erfolgte Singleauskopplung "Du liebst mich nicht" mit jeweils über 250.000 verkauften Einheiten.


title: Einküchenhaus

text: Das Einküchenhaus war ein Reformmodell städtischer Wohnbebauung, bei dem eine zentral bewirtschaftete Großküche innerhalb eines Mehrparteienhauses die Küchen der einzelnen Wohnungen ersetzte. Das Konzept ging zurück auf Vorstellungen der Frauenrechtlerin und Sozialdemokratin Lily Braun. Mit der Grundidee der "Befreiung der Frau von der Hausarbeit" war es am Anfang des 20. Jahrhunderts ein ausdrücklicher Gegenentwurf zu der im Massenwohnungsbau angelegten Etablierung der isolierten Kleinfamilie. "Einküchenhäuser", manchmal auch "Zentralküchenhäuser" genannt, fanden bis in die 1950er Jahre vereinzelte und unterschiedlich geprägte Umsetzungen in verschiedenen europäischen Großstädten. Als Schlüsselwerke einer Idee des modernen Wohnens wurden einige dieser Bauten 2009 für die Nominierung zum Europäischen Kulturerbe "(European Heritage Label)" vorgeschlagen, ausdrücklich als ein über verschiedene Staaten verteiltes Netzwerk gemeinsamer europäischer Architektur.


title: Sabrina Setlur/Diskografie

text: Sabrina Setlur schreibt die meisten ihrer Lieder selbst. Die folgende Tabelle beinhaltet Charterfolg von Setlur, die sie in ihrer Autorenbeteiligung erlangte und an denen sie nicht als Interpretin beteiligt ist.


title: Einküchenhaus

text: Die grundsätzliche Idee hinter den Einküchenhäusern war die Einrichtung einer Zentralküche innerhalb eines Mehrparteienhauses oder Häuserkomplexes bei gleichzeitigem Fehlen von privaten Küchen in den einzelnen Wohnungen. Stattdessen waren diese durch einen Speiseaufzug und ein Haustelefon mit der zumeist im Keller oder Erdgeschoss liegenden Versorgungseinrichtung verbunden. Die Ausstattung bestand in vielen Fällen aus zeitgenössisch modernen Gerätschaften. Die Gemeinschaftsküche wurde durch bezahltes Personal bewirtschaftet, bei dem Mahlzeiten und Speisen bestellt werden konnten. Viele der Häuser verfügten zudem über zentrale Speisesäle, je nach Gestaltungskonzept waren die Wohnungen auch mit Anrichten und einfachen Gaskochern für Notfälle ausgestattet.


title: Sabrina Setlur/Diskografie

text: Die folgenden Chartauswertungen beinhalten Charterfolge von Setlur in den offiziellen Album- und Singlecharts. Zu berücksichtigen ist, dass in der „Single-Statistik“ nur Interpretationen Setlurs gezählt wurden. Erfolge als Autorin (Musik/Text) finden sich in der Statistik der „Autorenbeteiligungen“ wieder.


title: Einküchenhaus

text: In fast allen realisierten Einküchenhäusern gab es zudem weitere Gemeinschafts- und Serviceangebote, wie zum Beispiel Dachterrassen und Wäschekeller, in manchen Fällen auch Läden, Bibliotheken und Kindergärten. Zu der Anfang des 20. Jahrhunderts neuartigen Wohnungseinrichtung gehörten Zentralheizung, Warmwasserversorgung, Müllschlucker und Zentralstaubsaugeranlagen mit häuslichem Rohrsystem, den Bewohnern standen in unterschiedlicher Weise Dienstleistungsangebote zur Verfügung.


title: Einküchenhaus

text: Ursprünglich als Reformidee im Arbeiterwohnungsbau gedacht, bei der die Kosten der Gemeinschaftseinrichtungen durch Einsparungen im Wohnungszuschnitt und durch zentrale Bewirtschaftung aufgehoben würden, lagen den verwirklichten Projekten unterschiedliche Eigentums- und Organisationsformen zugrunde. Sowohl auf privatwirtschaftlicher wie auf genossenschaftlicher Basis boten Einküchenhäuser dem besser situierten Bürgertum ein alternatives Lebensmodell inmitten der Stadt. Im Gegensatz zu anderen Reformkonzepten am Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts, wie zum Beispiel der Gartenstadtbewegung, wurde der Zusammenhalt der Bewohner nicht durch "Abschirmung", sondern durch "sozialen Austausch" mit der sie umgebenden städtischen Umwelt bewirkt.


title: Einküchenhaus

text: Die wenigen tatsächlich ausgeführten Einküchenhäuser wurden begleitet von einer intensiven Diskursgeschichte sowohl in der Politik wie in der Architektur, doch in der Praxis scheiterten diese Zentralwirtschaftsprojekte meist schon nach kurzer Zeit. Die Wohnungen wurden dann mit Einzelküchen ausgestattet, Gemeinschaftsräume teilweise anderweitig belegt, einige Einrichtungen, wie zum Beispiel zentrale Waschküchen, aber auch beibehalten und insbesondere vom genossenschaftlichen Wohnungsbau übernommen. Äußerlich unterscheiden sie sich im Stadtbild nicht von anderen Häusern, so dass sie weitgehend als vergessene, gescheiterte Reformexperimente gelten.


title: Einküchenhaus

text: Während der Industrialisierung in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts und dem damit einhergehenden massiven Bevölkerungszuwachs in den Städten fand ein radikaler Bruch mit den vorindustriellen Wohnweisen statt. Die in die Industriezentren ziehende Landbevölkerung verließ ihre in Großfamilien angelegten Wohn- und Versorgungsstrukturen. In den Städten stießen sie auf zunehmende räumliche, soziale und gesundheitliche Probleme, die unter dem Begriff "Wohnungselend" zusammengefasst wurden. Stadterweiterungen und Massenwohnungsbau wurden spekulativ über den Markt geregelt, da die gesellschaftlichen Umbrüche in eine Liberalisierung der Wirtschaftsordnung gebettet waren. Die Wohnungsknappheit und Wohnungsnot betraf fast alle Stadtbewohner, doch nahezu unlösbar schien sie für unständige, also nicht fest angestellte und den Arbeitsort häufig wechselnde, schlecht bezahlte Arbeiter und ihre Familien. Die Probleme waren Gegenstand einer steten Kritik seitens der Organisationen der Arbeiterbewegung, aber auch sozialpolitisch engagierter Verbände, Wissenschaftler und Wohnungsreformer. Die "Wohnungsfrage" wurde zu einem der zentralen politischen Themen des ausgehenden 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts.