title: Henri Fantin-Latour

text: Obwohl er ein Zeitgenosse der Impressionisten war, entwickelte er seinen eigenen, dem Realismus verpflichteten Stil. Bekannt wurden seine Blumenbilder und Gruppenporträts vieler zeitgenössischer Pariser Maler und Schriftsteller aus seinem Freundeskreis. Hierzu zählen "Hommage à Delacroix", "Un atelier aux Batignolles" und "Un coin de table". Bedeutsam war auch sein Einfluss auf die spätere Kunstströmung des Symbolismus. Ferner ist Fantin-Latour für seine Lithographien bekannt, in denen er sich mit zahlreichen bekannten klassischen Komponisten und ihrer Musik auseinandersetzte.


title: Henri Fantin-Latour

text: 1876 heiratete er die Malerin Victoria Dubourg (1840–1926). Die Sommer verbrachte er von da an auf dem Landsitz der Familie seiner Frau in Buré im Département Orne in der Basse-Normandie, wo er auch starb. Fantin-Latour ist auf dem Friedhof von Montparnasse in Paris begraben.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die sogenannte Piccolomini-Bibliothek befindet sich in einem Nebenraum des Domes von Siena. Entlang des linken Seitenschiffes, vor dem Querschiff gelegen, wurde sie 1492 vom Erzbischof von Siena, Kardinal Francesco Todeschini Piccolomini, dem späteren Papst Pius III., erbaut, um das reiche Bibliothekserbe seines Onkels Papst Pius II. aufzubewahren. Zwischen 1502 und 1507 wurde sie von Pinturicchio und Gehilfen, darunter der Bologneser Amico Aspertini und der junge Raffaelo Sanzio, vollständig ausgemalt.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Kardinal Francesco Todeschini Piccolomini, von 1492 bis 1502 Bischof von Siena, hat in einigen Räumen des Pfarrhauses, neben der linken Seite des Doms, ein Raum entworfen um die kostbaren Bibliotheksbestände seines Onkels, des Humanisten und späteren Papstes Enea Silvio Piccolomini (Pius II.), verstorben 1464, zu erhalten.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Ab etwa 1497 schuf Lorenzo di Mariano, genannt „il Marrina“, die äußere Marmorfassade der Bibliothek, wobei die beiden Bögen auf der einen Seite die Eingangstür der Bibliothek und auf der anderen Seite eine Darstellung des "„Evangelisten Johannes“" aus dem 17. Jahrhundert beinhalten. (Von ungewisser Datierung, Zuschreibung und Herkunft, auch wenn man glaubt, dass sie von Giovanni di Stefano am Ende des 15. Jahrhunderts geschnitzt wurde.)


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Bilddekoration der Bibliothek, eines der größten Bildwerke Italiens vom Beginn des 16. Jahrhunderts, wurde dem umbrischen Maler Pinturicchio, anvertraut, der sich nach seinen Erfolgen in der Römischen Kurie auf dem Höhepunkt des Ruhmes befand. Der Vertrag wurde am 29. Juni 1502 abgeschlossen und ist einer der seltenen Fälle von Renaissance-Verträgen mit großen Bildzyklen, die erhalten blieben: er wurde von Gaetano Milanesi als Anhang zu seinem Kommentar über die "Vita di Bernardino Pinturicchio" von Vasari veröffentlicht. Man kann zum Beispiel lesen, wie das Gewölbe mit "Grotesken", einem relativ neuen Motiv im künstlerischen Panorama, lebendig gestaltet werden sollte und wie die Wände zehn Geschichten aus dem Leben von Pius II. enthalten sollten; Pinturicchio war auch "verpflichtet, alle Geschichten persönlich auf Kartons und an der Wand zu zeichnen, alle Köpfe in Fresko, und die Retuschen in Secco um sie in Perfektion auszuführen."


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die erste Bauphase, mit dem Gewölbe und dem architektonischen Gitter an den Wänden, wurde Ende 1503 abgeschlossen. Am 22. September desselben Jahres wurde der Bauherr zum Papst als Pius III. gewählt. In den Dekorationen wird daher sein Wappen noch im Kardinalshut gezeigt. Zu diesem Zeitpunkt mussten auch die beiden großen Fenster fertig gewesen sein. Nur 26 Tage später, am 18. Oktober 1503, starb der Papst, wodurch die Arbeit unterbrochen wurde. Der Maler widmete sich also anderen Aufgaben, blieb aber in Siena.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Geschichten von Pius II. wurden erst um 1505 wieder aufgenommen, wahrscheinlich mit einem neuen, von den Erben unterzeichneten Vertrag, von dem es jedoch keine Spur gibt. 1507 muss das Projekt beendet gewesen sein, da der Maler zu diesem Zeitpunkt andere Aufträge aus Umbrien anzunehmen begann, während er in der toskanischen Stadt blieb. Unter den vielen Gesellen, die im Betrieb beschäftigt waren, müssen der berühmte Bologneser Maler Amico Aspertini und der junge Raffael, gewesen sein, die von der Bedeutung des Betriebes zeugen, der in jenen Jahren ein wahrer künstlerischer Knotenpunkt Mittelitaliens war.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Auf jeden Fall wurden die Zahlungen noch für ein paar Jahre geleistet. Das Thema der Bibliothek war ein ungewöhnliches ikonographisches Programm zu Beginn des 16. Jahrhunderts. Einerseits erhob sie die Legitimität der päpstlichen Macht, die kurz zuvor von Savonarola, mit Gewalt in Frage gestellt wurde, andererseits erhob sie die Familie der Piccolomini mit ihrem berühmtesten Repräsentanten.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Später, noch während des 16. Jahrhunderts aber ab einem unbekannten Datum, ließ Kardinal Francesco Bandini Piccolomini ein Denkmal an der linken Seite der Marrina-Fassade schnitzen. Es ist ein Denkmal, in dem die Figur des auferstandenen Erlösers zu Ehren des Bruders und des Neffen des Auftraggebers, Bandino und Germanico Bandini Piccolomini steht, die beide ihre kirchliche Laufbahn begannen und vorzeitig 1521 und 1569 starben. Der Künstler bleibt unbekannt.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Bibliothek ist vom Kirchenschiff aus durch ein reiches Marmorportal von Marrina einzusehen, das aus zwei Bögen mit Reliefverzierungen besteht (1497). Auf dem rechten Bogen befindet sich ein kleiner Altar mit dem Flachrelief des Evangelisten Johannes, einem Werk von Giovanni di Stefano, sowie einer hölzernen "Pietà" unter dem Altartisch. Der Eingang zur Bibliothek befindet sich im linken Bogen, mit zwei Bronzetüren von Antonio Ormanni von 1497. Über dem Portal befindet sich das Fresko der Krönung Pius III., ebenfalls von Pinturicchio (1503–1508).


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Es handelt sich um einen rechteckigen Saal, der von einem Kappengewölbe überdacht und von zwei hohen Fenstern beleuchtet wird. Die feierliche Architektur wird von Möbeln von höchster Qualität begleitet: Holzschränke für die Bücher, geschnitzt vom berühmten Barili; Bodenfliesen in Majolika mit den Halbmonden der Piccolomini (im 19. Jahrhundert erneuert); eine stuckierte Nische mit der" Vertreibung aus dem irdischen Paradies" über dem Eingangsportal, eine Kopie eines Reliefs von Jacopo della Quercia an der Fonte Gaia, vielleicht von Marrina oder einem anonymen Bildhauer der Epoche.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Außerdem stellte der Kardinal aus dem römischen Palast der Familie die berühmte antike Marmorstatue der "Drei Grazien" zur Verfügung, für die eine Basis von Giovanni di Stefano geschnitzt wurde. Dies ist eine römische Kopie des dritten Jahrhunderts nach einem griechischen Original, vielleicht aus der hellenistischen Zeit. Obwohl die Bücher von Pius II. nie in Siena ankamen, werden heute eine Reihe von Choralbüchern und Antiphonarien, mit Buchmalereien vor allem von Liberale da Verona und Girolamo da Cremona (sechziger und siebziger Jahre des 15. Jahrhunderts) gezeigt, aber auch von Sano di Pietro, Pellegrino di Mariano, Guidoccio Cozzarelli, welche sich im Besitz des Domkapitels und der Kirche Santa Maria della Scala befinden.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die "Geschichten von Pius II." markierten die Apotheose des Erzählstils des 15. Jahrhunderts, in der elegantesten Version, durchdrungen von flämischen Vorschlägen. Die Wirkung ist die einer rationalen und stabilen Ordnung, die aus Gewissheiten besteht, die immer noch die Denkweise widerspiegelt, die durch den dramatischen Niedergang Landsknechte in eine Krise geraten würde.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Das Ergebnis war grandios, aber schon im Moment der Fertigstellung von dem Streben nach Erneuerungen in der Kunst bedroht, die, wenn auch in weiter Ferne, bald störend und unumkehrbar werden würden. 1507 schuf Raffael die Grablegung Christi und Michelangelo bereitete sich auf die Unterzeichnung des Vertrages für das Deckengemälde der Sixtinischen Kapelle vor.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Das Gewölbe besteht aus einem langen zentralen Rechteck, das mit Segmenten (oder Kappen) und Eckzwickel das Kreuzrippengewölbe unterteilt, was architektonisch als Kappengewölbe definiert wird. Die Dekoration ist inspiriert von den quadratischen Gewölben der "Domus Aurea", welcher in jenen Jahren wiederentdeckt wurden und unter den Künstlern der Generation häufig nachgeahmt wurden, aber sie überträgt das Modell auf eine mittelalterliche Architekturtypologie mit den Kreuzen. Die Längsseiten haben vier goldene und gelbe Hintergrundsegel und drei blaue Hintergrundfahnen, während die kurzen Seiten eine gelbe und zwei rote Segel haben. Die hellen Farben sind dann von dichten antiken Grottesken bedeckt.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Das zentrale Rechteck ist in Friese und geometrische Fächer unterteilt, inspiriert durch das "Goldene Gewölbe" und das "Stuckgewölbe" des Königspalastes von Nero, mit dem Piccolomini-Wappen in der Mitte innerhalb einer Girlande. In den Feldern, die in der Bildausführung Girolamo del Pacchia zugeschrieben werden, befinden sich die von Reliefs auf den Sarkophagen inspirierten "Tugenden" und heidnischen Mythen. Für vier der "Tugenden" wurde auch der Miniaturist Littifredi Corbizi vorgeschlagen, der 1494 nach Siena kam und vielleicht schon an die Seite von Pinturicchio im Appartamento Borgia gearbeitet hat.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Skizze der "Vergewaltigung der Proserpina" wurde sicherlich von einer Zeichnung des Amico Aspertini von einem römischen Sarkophag, heute im Codex Wolfegg (fol. 36v-37r), übernommen. Aspertini fügte tatsächlich eine männliche Figur auf einem Streitwagen, der von zwei Schlangen gezogen wurde, an jener Stelle hinzu, wo das Relief des Sarkophags zerbrochen ist (er ist heute im Louvre zu sehen), wo stattdessen die Mutter von Proserpina, Ceres war. Pinturicchio oder der die Zeichnung für ihn sah und kopierte, interpretierte sie als Saturn, und schrieb ihm das ungewöhnliche Ziehen von Schlangen anstelle der üblichen schwarzen Pferde zu.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Das Gewölbe war in jenen Jahren eines der komplexesten Zeugnisse der Neuauflage antiker Themen, im Zeichen einer echten Renaissance, im Gegensatz zur verfänglichen Gelehrsamkeit und phantastischen Neuauflage des frühen 15. Jahrhunderts..


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Wände sind in zehn Bögen unterteilt, mit einem Bildrahmen, der die Bögen in perspektivisch verkürzter Form simuliert. Die im grotesken Stil verzierten falschen Säulen bilden eine Art Loggia, die auf einer künstlichen Marmorbrüstung mit antiken Reliefs und erklärenden Inschriften in goldenen Großbuchstaben auf blauem Grund von hoher ästhetischer Qualität ruht.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Das Thema der Freskendekoration war eine "gemalte Chronik" des Lebens von Pius II. aus der Biographie von Giovanni Antonio Campano und aus den von Enea Silvio Piccolomini selbst geschriebenen "Kommentaren". In den Zeichnungen werden die Szenen von einer großen Menschenmenge begleitet, die von Zeit zu Zeit die Aktionen des Protagonisten verstärken und sowohl im Innen- als auch im Außenbereich angesiedelt sind, wo sich die angenehmen Landschaften mit monumentalen Stadtszenen abwechseln.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Es ist jetzt gesichert, dass sich Pinturicchio in der Entwurfsphase der Mitarbeit eines jungen Mannes "aus der Schule Petri (Perugino)" bediente, welcher der junge Raffaelo Sanzio war. Vasari schrieb im Leben von Pinturicchio, dass der Schüler "einige" der Zeichnungen und Karton gemalt habe, während er sich in Raphaels Biographie widersprach, indem er ihm Skizzen und Karton von "allen Geschichten" zuordnete. Einer dieser Kartons wurden zur Zeit des Schriftstellers aus Arezzo in Siena aufbewahrt, während andere Skizzen im persönlichen Zeichenbuch Raffaels verblieben. Heute neigen Kunstkritiker nach dem anfänglichen Widerstand dazu, in zwei kleinen Kartons (eine aus der sienesischen Familie der Baldeschi, die sie 1586 von Piccolomini erhielten, die andere im "Zeichnungen und Druckgraphik-Kabinett" der Uffizien) und einige Zeichnungen (Ashmolean Museum, Uffizien und Louvre) die Hand Raffaels in Bezug auf dieses Vorhaben zu erkennen.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Ausführung der Fresken stammt von Pinturicchio und seinen Assistenten (vielleicht auch von den Sienesen Girolamo del Pacchia und Giacomo Pacchiarotto), denn ab 1504 war Raffael, nach kurzem Aufenthalt in Siena, datierbar 1502/1503, und nach einer wahrscheinlichen Reise nach Rom, bereits in Florenz.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Der Stil ähnelt dem von Miniaturen: scharf, reich an brillanten Farben, gekonnt abgestimmt, voll von Dekorationen und dreidimensionalen Anwendungen in Goldtabletten, auf Waffen, Schmuck, Oberflächen etc.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Der elegante Ritter im Zentrum der Komposition, der sich dem Betrachter zuwendet, ist der 26-jährige Enea Silvio Piccolomini. Die Schwierigkeiten auf der Fahrt zum Konzil von Basel werden in den "Kommentaren" erwähnt, in dem ein Sturm sein Schiff zwischen der Insel Elba und Korsika getroffen hat und es nach Süden trieb. Dieses Ereignis wird in der dunklen Wolke auf der linken Seite angekündigt, aber der Regenbogen erinnert auch an die erfolgreiche Landung zwischen Porto Venere und Genua, und der ruhigen Rückkehr.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Selten wurde ein atmosphärischen Ereignis in der italienischen Renaissancemalerei, hier diktiert durch das Erzählbedürfnis, mit großen schwarzen Wolken gelöst, die sich in Form von unsichtbarem Regen bis zum Meer ausbreiten und von goldenen Blitzen erhellt wird. Ein ähnlicher Effekt findet sich im Fresko vom "Durchzug durch das Rote Meer" in der Sixtinischen Kapelle. Die Wirkung des Sturms auf die Schiffe ist auf der linken Seite gut dargestellt, während auf der rechten Seite das klare Wetter und die angenehme Aussicht auf eine ummauerte Stadt dominieren. Die Reitergesellschaft, die sich nach rechts bewegt, zeigt eine große Vielfalt an Figuren und Charakteren, sowohl in Kleidung als auch in Haltung. Die Auswahl der Charaktere, die sich von der ikonographischen Tradition der Prozession der Heiligen 3 Könige inspirieren ließ, zeigt sowohl Ritter als auch Menschen zu Fuß und zahlreiche Symbole des jeweiligen Ranges: von der Kleidung eines Kardinals bis zum Hellebardier mit seinen bunten Schultern, vom Ritter links, der einen Windhund an der Leine hält, zum exotischen weißen Pferd mit langen Ohren, zum neugierigen Reisenden mit einem verbundenen Gesicht und einer Art Regenschirm als Mütze.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Für diese Szene gibt es vorbereitende Zeichnungen von Raphael, insbesondere was den Reitergesellschaft angeht.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die folgende Szene zeigt Enea Silvio Piccolomini, der, dem Kardinal Niccolò Albergati folgend, mit dem Auftrag des Konzils von Basel zu Jakob I. von Schottland fährt um eine Allianz einzugehen. Die Szene, die sich auf den Thron des Monarchen konzentriert, ist in einer großartigen Architektur mit einem Weitwinkelblick angesiedelt, der es erlaubt, sowohl den Boden mit geometrischen Mustern weiß auf weiß und einem wertvollen orientalischen Teppich, als auch die Kassettendecke mit goldenen Rosetten gut zu sehen.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Hinter den Hauptfiguren öffnet sich eine grandiose, im alten Stil dekorierte Loggia (von den korinthischen Kapitellen auf den Säulen bis zu den Medaillons und den Spiralen in den Pendentifs), die eine außergewöhnliche Landschaft entstehen lässt. Typisch für Pinturicchio wird die Landschaft von einigen bizarren Elementen belebt, wie der Felssporn links und die von Booten durchzogene Stadt am Fluss, die einen nordischen Touch hat. Traditionell umbrisch hingegen sind die langsam abfallenden Hügel, die in der Ferne durch die Wirkung des Nebels in Blautöne übergehen, und die zahlreichen grünen Bäume, die durch goldene Lichter im Laub belebt werden.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Enea Silvio Piccolomini wurde vom Gegenpapst Felix V. nach Aachen geschickt, um dem neu gewählten Kaiser Friedrich III. von Habsburg zu huldigen. An seinem Hof genoss Piccolomini großes Ansehen und erhielt neben der prestigeträchtigen Lorbeerkrönung als Dichter und anderen Privilegien den Posten des Protonotars. Die Szene zeigt die Krönung, im Profil mit Enea Silvio Piccolomini in der Mitte mit Blick auf den Thron des Kaisers nach links, und befindet sich auf einem überfüllten Platz, der von einem rosa und weißen Gebäude im Hintergrund dominiert wird, dass von Arkaden im Erdgeschoss durchquert wird und mit einem großartigen Tonnengewölbe im ersten Stock. Dies ist eine Entwicklung des Themas des zentralen Gebäudes, dass das Panorama beherrscht, und zum ersten Mal von Pietro Perugino in der Schlüsselübergabe in der Sixtinischen Kapelle und bereits von Pinturicchio in Szenen der Bufalini-Kapelle (ca. 1484–1486) und der Baglioni-Kapelle (1500–1501) entwickelt wurde. Der gewölbte Korridor des Piano Nobile war eine Ausführung aus den architektonischen Experimenten der späten Renaissance, in der Giuliano da Sangallo als Protagonisten für solche Formen fungierte und die Ergebnisse der Villa Medici in Poggio a Caiano zur Zeit von Leo X. (um 1505) vorwegnahm, so dass man dachte, dass die Pläne bereits von Pinturicchio gesehenen wurden.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Als Vertreter Friedrichs III. unterwarf sich Enea Silvio Piccolomini dem Papst Eugen IV., und schwor Gehorsam. Die Szene, obwohl sie in Wirklichkeit im Schlafzimmer des kranken Papstes stattfand, ist in einem stattlichen Thronsaal angesiedelt, wobei die Hauptaktion geschickt in der Mitte des Kardinalskreises organisiert ist. Enea Silvio Piccolomini, in Gelb gekleidet, küsst die Füße des Papstes, der liebevoll segnet.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Jenseits der Loggia eröffnet sich der Blick auf eine Stadt, mit der Szene der Investitur von Enea Silvio Piccolomini als Bischof von Triest, im Jahr 1447.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Enea Silvio Piccolomini war Bischof von Siena, als er Friedrich III. dessen zukünftige Frau Eleonora von Portugal, Infantin von Portugal, vorstellte. Er hatte sich um die Eheverhandlungen gekümmert und begrüßte die beiden am 24. Februar 1452 in seiner Stadt. Der Hintergrund zeigt mit einer Fülle von Details den realen Ort des Geschehens, also außerhalb der Mauern an der Porta Camollia. In der Mitte ist die Säule mit den Wappen der beiden Ehegatten zu sehen, die bei dieser Gelegenheit von der Republik Siena errichtet wurde und immer noch existiert. Der Antiporto di Camollia, die Colonna del Portogallo, die ehemalige Kirche von San Basilio, der Dom und der "Facciatone" sind alle erkennbar.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Der Autor der Komposition war Raphael, wie es in Baldeschis Karton von ca. 1502/1503 (New York, Pierpont Morgan Library) ersichtlich ist, dann in seiner "Vermählung Mariä" von 1504 neu interpretiert hat.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Unter den vielen Zuschauern waren bekannte Persönlichkeiten des zeitgenössischen Siena, wie Alberto Aringhieri, Dombaumeister und Johanniter, Andrea Piccolomini, Bruder von Pius III., und seine Gattin Agnese. Die Eskorten von Friedrich III. haben stattdessen alle unbekannte Gesichter.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Nominierung von Enea Silvio Piccolomini als Kardinal mit dem Titel Santa Sabina durch Kalixt III. geht auf das Jahr 1456 zurück. Diese Szene ist auch wie die anderen in einem prächtigen Interieur mit einer Weitwinkelperspektive. Im Vordergrund, links, hält der Papst den Hut des Kardinals über den Kopf des knienden Piccolomini. Unter den vielen Zuschauern heben sich zwei Personen im Vordergrund hervor, die mit einer Geste den Schwerpunkt der Szene markieren.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: In der Mitte der Kulisse steht der Altar der Kapelle, geschmückt mit einem Altarbild "Heiliges Gespräch mit der Madonna und dem Kind zwischen den Heiligen Jakobus des Älteren und Andreas", beides Beschützer der Familie Piccolomini.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Ankunft von Pius II., dem neuen Papst, in San Giovanni in Laterano am 3. September 1458, ist dynamisch organisiert, wobei die päpstliche Sänfte von links einzieht, der Papst im Profil sitzt und feierlich segnet. Es wird der Höhepunkt der Zeremonie dargestellt, wenn vor dem neuen Papst eine Wolle angezündet wird, um an die Vergänglichkeit des irdischen Lebens zu erinnern.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Eine Reihe weißer Bischofshüte, in der Mitte des Kirchenschiffes, führt den Blick in die Tiefe, in Richtung der Darstellung, die trotz der notwendigen Anpassungen und Ungenauigkeiten das Aussehen der Basilika vor den späteren Renovierungen zeigt.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Eine der Prioritäten des Pontifikats von Pius II. war es, den Vormarsch der Osmanen aufzuhalten und Konstantinopel nach der Eroberung von 1453 wieder einzunehmen. In dieser Logik veranlasste er eine Versammlung der Prinzen von Mantua (auch bekannt als Konzil von Mantua) im Jahr 1459, am Hof von Ludovico Gonzaga. Die Szene ist eher ungewöhnlich organisiert: Wenn der Portikus, der in die Landschaft blicken lässt, zur von Perugino erschaffenen umbrischen Tradition gehört, und der Thron, diesmal auf der rechten Seite, auch in anderen Szenen der Bibliothek vorhanden ist, so ist der Blick auf den Vorhang, der die Gruppe der Kardinäle in der Mitte von einer großen Gruppe von Zuschauern trennt, origineller. Im Vordergrund, um einen Tisch herum, der von einem Teppich mit Büchern und anderen Werkzeugen des Wissens bedeckt ist, gibt es eine Reihe von Würdenträgern, unter denen man in dem alten Mann, der vor dem Papst steht, Gennadio den Patriarchen von Konstantinopel erkennt.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Der lange Prozess, der zur Heiligsprechung von Katherina von Siena führte, endete am 29. Juni 1461. Die Szene ist frontal auf zwei sich überlappenden Hauptebenen angeordnet: eine mit der päpstlichen Tribüne, mit dem Thron von Pius II., der von eleganten Grotesken bedeckt ist (man kann den geheimnisvollen Namen "Bimbo" lesen), und dem Körper der Heiligen am Fuß der Treppe, und die untere mit einer Reihe von Umstehenden, zwischen Prälaten und Laien, die brennende Kerzen halten. Die beiden Herren auf der linken Seite heben sich in dieser letzten Gruppe durch ihre raffinierte Kleidung und ihre leicht auffällige Pose hervor, die die Tradition der Porträts von Raffael und Pinturicchio entsprechen: Letzteres ähnelt dem Selbstbildnis in der Baglioni-Kapelle in Spello.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Überraschend realistisch ist die architektonische Kulisse hinter dem Baldachin, mit einem düsteren und demolierten Teil der Alt-St. Peter in Rom.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Pius II. wollte zuletzt einen Kreuzzug gegen die Türken ausrufen, an dem er persönlich teilnehmen wollte, um den Widerstand der italienischen Fürsten zu überwinden. Aus diesem Grund ging er, jetzt alt und krank, im Juni 1464 nach Ancona wo er gerade rechtzeitig die Ankunft der venezianischen Flotte sah.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Szene hat offensichtlich einen feierlichen Ton, der über das Scheitern des Unterfangens hinausgeht, mit dem Papst in der Mitte auf dem Thron, während er Befehle zu geben scheint. Im Fresko sind verschiedene Personen zu erkennen: der Doge Cristoforo Moro kniend nach links, die östlichen Würdenträger Hassan Zaccaria, Prinz des entvölkerten Samos, Tommaso Paleologo, Stellvertreter des Peloponnes, und Cem, der Sohn des Sultans als Geisel von Rom.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Einige sagen, dass Pinturicchio die orientalischen Gewänder von den Zeichnungen kopiert hat, die Gentile Bellini während einer seiner Reisen nach Konstantinopel gemacht hat; in Wirklichkeit hätte der päpstliche Hof in dieser Zeit Pinturicchio die Inspiration durch die Anwesenheit zahlreicher exotischer Gäste bieten können.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Ansicht von Ancona im Hintergrund, mit den venezianischen Galeeren, ist sehr treu und man erkennt die Stadtmauern aus dem vierzehnten Jahrhundert, den Trajansbogen und die Kathedrale San Ciriaco, die der Maler jedoch in einem Renaissance-Sinn überarbeitet hat und ihm dadurch seiner Gotik beraubt hat.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Skulptur in der Mitte der Bibliothek zeigt die "Drei Grazien" Dies ist eine antike römische Kopie eines hellenistischen Originals (4.-2. Jahrhundert v. Chr.), das sich im Besitz von Francesco Todeschini Piccolomini befunden hat. Der Sockel und das Becken, die die Grundlage der Skulptur bilden, wurden von Giovanni di Stefano in den letzten zwanzig Jahren des 15. Jahrhunderts geschaffen.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die drei Grazien sind ein Symbol der Legalität und bringen Wohltaten. Mit dem Ende der Renaissance und der Bindung an die klassische Kunst hatte die Bildhauerei eine schwere Zeit. Ein Rektor des 17. Jahrhunderts schrieb, dass die drei Skulpturen unanständig und für einen heiligen Ort nicht sehr geeignet seien. Im 19. Jahrhundert hat sie Papst Pius IX., beim Besuch der Kathedrale bemerkte und sagte, es sei beleidigend, drei nackte Frauen in der Sakristei einer Kirche zu sehen. In Wirklichkeit war die Piccolomini-Bibliothek keine Sakristei, aber die Beobachtung des Papstes konnte nicht ignoriert werden und so begann eine lange Irrfahrt, bis sie im Museo dell’Opera del Duomo ankam. Ende desselben Jahrhunderts kehrte sie dank der herzlichen Bitte eines russischen Künstlers an den Fürsten von Neapel, Vittorio Emanuele, anlässlich seines Besuchs in Moskau zurück. Mit dem Aufkommen des Faschismus wurde wieder an Pius IX. gedacht und das Werk wieder ins Museum gestellt. In dieser Hinsicht wurde der Artikel von Ugo Ojetti im Corriere della Sera vom 25. Februar 1934, mit dem Titel "Die Grazien im Gefängnis" berühmt. Es war Enzo Carli der die "Drei Grazien" 1972 zurück in die Bibliothek brachte und ihren Sockel aus dem fünfzehnten Jahrhundert im Boden verankerte, vielleicht um weitere Umstellungen zu verhindern.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Die Stucknische mit der Szene der" Vertreibung von Adam und Eva" über der Tür der Bibliothek ist das Werk eines Künstlers, den viele mit Marrina identifizieren (dem Künstler der Marmorfassade außerhalb der Bibliothek), auch wenn es Zweifel gibt und der Künstler eher sein Meister, Giovanni di Stefano, war. Das Datum seiner Fertigstellung ist unbekannt, kann aber mit Ende des 15. Jahrhunderts und dem Anfang des 16. Jahrhunderts angenommen werden.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Während die architektonische Nische original ist, ist die Szene der "Vertreibung aus dem irdischen Paradies" eine Kopie einer der Marmortafel des Fonte Gaia von Jacopo della Quercia. Von geringen künstlerischen Wert, strahlt der Tabernakel jedoch eine menschliche und religiöse Botschaft aus: Auf dem Architrav befindet sich die Inschrift: "DEUM MAXIMUM ET POSTEROS OF / FENDI UTRIUSQUE DEBEO NEUTER MIHI" ("Ich habe Gott und die Nachkommen beleidigt. Beiden bin ich schuldig, aber keiner mir"). Dies waren die Worte, die Papst Pius II. (Enea Silvio Piccolomini) auf seinem Sterbebett aussprach. Es war ein Akt der Demut und Reue für eine Sünde oder eine Reihe unspezifischer Sünden, die "Gott und die Nachwelt beleidigten" und sich daher auf die Erbsünde und Vertreibung von Adam und Eva beziehen. Über der Inschrift, in der Mitte des Tympanon, befindet sich das Emblem des Erlösers von Bernhard von Siena.


title: Piccolomini-Bibliothek

text: Francesco Todeschini Piccolomini, der die gesamte Bibliothek in Auftrag gab, wollte an die letzten Worte seines Onkels und seine extreme Reue in einem kleinen Denkmal erinnern, das fast über dem inneren Portal verborgen ist, mit einer kleineren und höheren (und daher weniger lesbaren) Inschrift als die zahlreichen Bildunterschriften, die sich unter jedem Fresko von Pinturicchio befinden. Ein Weg, diesen Worten und dem Geist, mit dem sie gesprochen wurden, eine intime und diskrete Note zu geben, die nur von Verwandten, Freunden und aufmerksamen Besuchern gelesen werden kann. Darüber hinaus spricht der Papst in der ersten Person, nicht in der dritten Person wie in den Bildunterschriften der Fresken, was den menschlichen und spirituellen Aspekt dieses Satzes unterstreicht. Die Vertreibung der Vorfahren integriert und vermittelt dieses Gefühl, während das Emblem des Erlösers Erlösung und Rettung, sogar für die schrecklichen und beleidigenden Sünden gegen Gott und alle Menschen, bietet.


title: Golddistel

text: Die Golddistel ("Carlina vulgaris"), auch Gemeine Eberwurz oder Kleine Eberwurz und Gemeine Wetterdistel genannt, ist eine Pflanzenart aus der Gattung Eberwurzen ("Carlina") in der Familie der Korbblütler (Asteraceae).


title: Golddistel

text: Die Golddistel ist eine ausdauernde krautige Pflanze und erreicht Wuchshöhen von 15 bis 60 Zentimetern. Die Laubblätter sind fiederlappig bis fiederschnittig und stachelig gezähnt.


title: Golddistel

text: Die Blütezeit liegt im Hochsommer. Ein Stängel kann mehrere (ein bis drei) körbchenförmige Blütenstände ausbilden. Im Gegensatz zur Silberdistel sind ihre Blütenstände wesentlich kleiner (etwa 1,5 bis 2,5 cm). Die häutigen Hüllblättchen sind bei ihr goldgelb glänzend (daher auch der Trivialname Golddistel). In jedem Blütenkorb befinden sich viele Röhrenblüten. Bereits zur Blütezeit sind die trockenhäutigen Hüllblätter abgestorben und verbleiben dauerhaft an der Pflanze. Die Golddistel ist eine der wenigen Pflanzen, die aufgrund ihres steifen, skleromorphen (austrocknungstoleranten) Stängels bis weit in das Frühjahr hinein aufrecht stehen bleiben. Die inneren Hüllblätter reagieren auf Luftfeuchtigkeit. Bei feuchtem Wetter krümmen sie sich nach oben und schützen die Röhrenblüten vor Regen. Bei trockenem Wetter und Sonnenschein breiten sie sich wieder aus.


title: Golddistel

text: Die Golddistel ist in Europa und Asien (Russland) verbreitet. Sie gedeiht auf trockenen, nährstoffarmen Magerrasen, Hügeln und Gebirgswiesen, besonders auf Kalkboden. Hier behauptet sie sich gegen schnellwüchsige Konkurrenten. Die Golddistel verschwindet aber, wenn die Magerrasen öfter im Jahr gemäht werden. Die Golddistel gedeiht auf sommerwarmen, mäßig trockenen, basenreichen, mehr oder weniger humosen, mittel- bis tiefgründigen Ton- und Lehmböden. Sie ist eine Charakterart des Verbands Mesobromion, kommt aber auch in anderen Pflanzengesellschaften der Klasse Festuco-Brometea oder der Verbände Erico-Pinion oder Violion vor. In den Allgäuer Alpen steigt sie in Bayern an der Höfats bis zu einer Höhenlage von 1700 Metern auf.


title: Golddistel

text: Für die Golddistel bestehen bzw. bestanden, zum Teil auch nur regional, auch die weiteren deutschsprachigen Trivialnamen: Dreidistel, Feldsafran, Satkraut, Schönhärle (Schlesien), Sodkraut (Württemberg), wilde Stichwurz (Ostpreußen) und Sewdistel.


title: KZ Rab

text: Das Konzentrationslager Rab ("campo di concentramento Rab") bei Kampor auf der kroatischen Insel Rab ("isola de Arbe-Fiume"), deshalb mitunter auch Konzentrationslager Kampor oder Konzentrationslager Arbe genannt, wurde während des Zweiten Weltkrieges im Juni 1942 errichtet. Nach dem italienischen Waffenstillstand von Cassibile wurde es im September 1943 aufgelöst.


title: KZ Rab

text: Es handelte sich dabei um das italienische Hauptlager für Slawen während des Zweiten Weltkriegs. Die Sterberate des Konzentrationslagers lag mit 19 % über der des deutschen KZ Dachau.


title: KZ Rab

text: Den Angaben Giacomo Scottis zufolge bot das im Juni 1942 eröffnete Lager auf der norddalmatischen Insel Rab Platz für 6.000 Häftlinge; Erweiterungsarbeiten sollten Raum für über 10.000 Gefangene schaffen. Die Höchstzahl der Gefangenen betrug 13.000. Da das Lager so gut wie keine festen Gebäude aufwies, übernachteten die Lagerinsassen in kleinen Armeezelten (je 6 Personen in einem Zweimannzelt). Es fehlten auch die sanitären Anlagen, sieht man von primitiven Latrinen ab, die die Häftlinge selbst aushoben. Im Zeitraum zwischen Ende Juni 1942 und Anfang September 1943 sollen in dem Lager 3.000–4.500 Personen umgekommen sein, davon sind 1.506 namentlich bekannt.


title: KZ Rab

text: Ab Ende 1941 begann die italienische Armee die slawische Bevölkerung aus den ländlichen Partisanengebieten zu deportieren und die Intellektuellen in den Städten zu inhaftieren. Gleichzeitig führte die italienische Regierung unter Mussolini eine Bevölkerungspolitik durch, die man heute ethnische Säuberung nennen würde. Dadurch wurden allein aus der Provinz Ljubljana 30.000 Menschen (10 % der Bevölkerung) interniert. Zwei der größten Lager waren das KZ Rab und das KZ Gonars. Die Inhaftierten wurden nicht als Kriegsgefangene, sondern als Geiseln behandelt, die man zur Unterdrückung der Partisanentätigkeit verwendete. Da viele Internierte im Rahmen der Partisanenbekämpfung während der Erntearbeiten im Sommer auf den Feldern verhaftet worden waren, trugen sie nur leichte Kleidung, die für den rauen Winter ungeeignet war.


title: KZ Rab

text: Um Juden vor dem Zugriff und der Auslieferung an Deutschland oder den Unabhängigen Staat Kroatien zu bewahren, internierte die italienische Armee mit Befehl vom Oktober 1942 etwa 3.000 Juden im italienisch besetzten Jugoslawien. Im Konzentrationslager Kraljevica wurden mit etwa 1.160 Menschen die meisten interniert. General Mario Roatta besuchte Ende November das Lager und sagte den Internierten den Schutz des italienischen Heeres zu. Die Internierten aus allen Orten wurden ab dem 19. Juni 1943 vor dem Hintergrund der sich abzeichnenden Niederlage Italiens aus Sicherheitsgründen in das Konzentrationslager Rab verlegt. Dort wollte der Lagerkommandant die Vorzugsbehandlung der "zur Protektion" internierten Juden gegenüber den "zur Repression" gefangen gehaltenen Slowenen in Grenzen halten, um Unruhe zu vermeiden. Die Sterblichkeit im jüdischen Teil des Lagers blieb vermutlich nur deshalb gering, weil die Internierung auf Rab nur zwei Sommermonate währte. Im September 1943 nach dem Waffenstillstand von Cassibile und der Selbstbefreiung der Gefangenen schlossen sich die Juden überwiegend den Titopartisanen an. Eine kleinere Gruppe, die nicht nach Jugoslawien zurückkehren wollte, konnte mit Hilfe einheimischer Fischer die von England besetzte Insel Vis erreichen. 204 Alte, Frauen und Kinder, die auf Rab blieben, wurden von Gestapo und SS über die Risiera di San Sabba in Triest nach Auschwitz deportiert.


title: KZ Rab

text: Im Konzentrationslager Rab war auch eine KPJ-Organisation aktiv, die nach dem 8. September 1943 die Selbstbefreiung der Häftlinge organisierte. Nachdem sie den italienischen Wachmannschaften die Waffen in Rab abgenommen hatten, entwaffneten die Häftlinge von Rab am 13. September 1943 auch die italienische Besatzung der Insel Cres. Mit dem Beginn der deutschen Offensive verteilten sich die bewaffneten Häftlinge auf verschiedene Partisaneneinheiten.


title: KZ Rab

text: Der von den Partisanen festgenommene Lagerkommandant von Rab, Oberstleutnant Vincenzo Cuiuli, beging in slowenischer Haft Selbstmord.


title: KZ Rab

text: Im Jahr 1953 wurde nach den Plänen von Edvard Ravnikar eine Gedenkstätte errichtet. Auf einer 18 m langen Metalltafel sind die Namen von 1433 Opfern angeführt. Die Arbeiten wurden von Häftlingen des jugoslawischen Gefangenenlagers aus der nahegelegenen Sträflingsinsel Goli Otok verrichtet.


title: KZ Rab

text: Im Jahr 2003 behauptete der italienische Premierminister Silvio Berlusconi, dass es während der Zeit des italienischen Faschismus keine Konzentrationslager gegeben habe, Mussolini niemanden habe umbringen lassen und ,Leute zum Urlaub in internes Exil‘ geschickt habe.


title: KZ Rab

text: In der slowenischen Wochenzeitung Dolenjski list berichtete die Zeitzeugin Milena Kambič Vukovič von ihren Erlebnissen als sie als Kind zusammen mit ihren Angehörigen aus dem slowenischen Dorf Gradac nach Rab verschleppt worden ist. Obwohl sie schon für tot erklärt wurde und in einem Massengrab lag, überlebte sie durch Hilfe einer internierten Krankenschwester das Lager.


title: Mario Torriani

text: Mario Torriani (* 25. Januar 1976 in Bern) ist ein Schweizer Journalist. In der Schweiz ist er bekannt als Moderator der Morgensendungen von Radio SRF 3 und ebenfalls als ehemaliger Moderator des Wissensmagazins "Einstein" des Schweizer Fernsehens.


title: Mario Torriani

text: Torriani war von 1989 bis 1996 als freier Moderator und Redaktor beim deutsch-französischen Radio Canal 3 tätig. Er wechselte danach zu Radio 24, wo er bis 1999 als Moderator, News-Redaktor und Reporter tätig war. Während dieser Zeit arbeitete er auch für Tele24, wo er als Moderator und Redaktor der Quizsendung "Blöff" tätig war.


title: Mario Torriani

text: Von 1999 bis September 2018 war Torriani Moderator beim nationalen Sender SRF 3 (damals DRS 3). Seit 2000 moderierte er regelmässig die Morgensendung, 2005 wurde er stellvertretender Leiter der Moderation und der Abteilung Layout. Von Januar 2011 bis September 2018 war Torriani Moderationsleiter von SRF 3 und weiterhin in der Morgensendung am Mikrofon. Seit Mai 2021 ist Torriani wieder bei SRF 3 in einem 50 % Pensum für das Audiolayout verantwortlich und moderiert in Wechsel mit anderen Moderatorinnen die Vorabendsendung von 15.00 bis 19.00 Uhr.


title: Mario Torriani

text: Im Dezember 2009 sendete er zusammen mit Judith Wernli und Nik Hartmann für die Benefizaktion Jeder Rappen zählt von SRF 3, Schweizer Fernsehen und Glückskette sechs Tage lang aus einem gläsernen Radiostudio auf dem Berner Bundesplatz.


title: Mario Torriani

text: Für die Ausgabe 2010 von "Jeder Rappen zählt" berichtete er zum Thema "Kinder im Krieg" mehrmals täglich live aus dem bürgerkriegsgeplagten Ost-Kongo / Region Kivu, für die Jeder-Rappen-zählt-Ausgabe von 2011 berichtete er in der Spendewoche live aus Bangladesh, für die Ausgabe 2012 über Wasserprojekte in Somaliland / Somalia.


title: Mario Torriani

text: 2007 bis 2011 war Torriani auf SRF 1 zu sehen, für dessen Wissensmagazin "Einstein" er moderiert und Beiträge gestaltet hat. 2011 gab er bekannt, auf Grund seiner Position als neuer Moderationsleiter bei Radio SRF 3 Einstein zu verlassen.


title: Mario Torriani

text: 2012, 2013, 2014, 2015 und 2016 präsentierte Torriani zusammen mit Melanie Winiger die Swiss Music Awards, die seit 2012 von der SRG auf SRF zwei live übertragen werden. Die Award-Show wird seit 2014 jeweils live aus dem Zürcher Hallenstadion gesendet.


title: Mario Torriani

text: Seit Spätsommer 2018 ist er neuer Moderator bei Schweiz aktuell. Die erste Sendung moderierte er am 14. September 2018.


title: Mario Torriani

text: Auch als DJ hat Torriani schon Erfahrungen gesammelt, unter anderem bei der DRS-3-Hitparadenparty mit DJ Patrick Hässig (ehemaliger Hitparaden-Moderator bei DRS 3).


title: Mario Torriani

text: Mario Torriani ist verheiratet und Vater von zwei Kindern. Sein Grossvater war die Schweizer Hockey-Legende Bibi Torriani, der Sänger und Entertainer Vico Torriani war sein Grosscousin.


title: Berliner Bär (B.Z.-Kulturpreis)

text: Der Berliner Bär (nicht zu verwechseln mit den Silbernen und Goldenen Bären der Berlinale) ist ein Kulturpreis der Boulevardzeitung "B.Z."


title: Berliner Bär (B.Z.-Kulturpreis)

text: Seit 1991 wird er jährlich an herausragende Künstler vergeben. Der B.Z.-Bär ist eine Bronze-Plastik, die vom Berliner Bildhauer Ernst Leonhardt gestaltet wurde. Nach einer Form des Künstlers wird die Plastik bei der Gießerei ARA-Kunst im bayrischen Wald in einem Wachs-Schmelz-Verfahren gegossen, grünlich braun patiniert und mit der Hand poliert. Die Plastik trägt den Namen "Der Tänzer" und ist etwa 30 cm groß.


title: Berliner Bär (B.Z.-Kulturpreis)

text: Bisher nahmen u. a. Prominente wie Daniel Barenboim, Norman Foster, Martina Gedeck, Katja Riemann, Helmut Newton, Armin Mueller-Stahl, Katharina Thalbach, Christa Ludwig, Christo und Jeanne-Claude, Volker Schlöndorff, Mario Adorf, Hildegard Knef, Ute Lemper, Yvonne Catterfeld, Karl Lagerfeld, Claus Peymann, Anita Kupsch, W. Michael Blumenthal, Billy Wilder, Daniel Libeskind, Wolfgang Joop, Max Raabe, Nina Hagen, Heino Ferch, Regina Ziegler, Walter Plathe und Dieter Hallervorden den Preis in Empfang.


title: Berliner Bär (B.Z.-Kulturpreis)

text: 2009 gab es keine Veranstaltung zur Preisverleihung. Am 8. Dezember 2008 gab die Axel Springer AG bekannt, dass alle Veranstaltungen im Jahr 2009 abgesagt werden. Begründet wurde die Absage mit der internationalen Finanzkrise. Der Verlag wollte mit der Sparmaßnahme Entlassungen verhindern.


title: Russell Allen

text: Russell Allen (* 19. Juli 1971 in Long Beach, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Musiker und Sänger der Progressive-Metal-Band Symphony X.


title: Russell Allen

text: Allen stammt aus einer musikalischen Familie mit dem Schwerpunkt Folk, Country und Bluegrass. Schon in frühen Jahren entdeckte er den Gesang als sein Talent. Mit fünf Jahren sang er zum ersten Mal vor einem größeren Publikum Country- und Folk-Songs. Als Kind war ein großer Fan von Willie Nelson.


title: Russell Allen

text: Seine Vorbilder während der Junior Highschool waren Iron Maiden, Dio, Rainbow, Van Halen, Led Zeppelin und Black Sabbath, seine Lieblingssänger zu dieser Zeit Bruce Dickinson und David Lee Roth. Er war Mitglied im Schulchor und im Schul-Jazzensemble, wo er die Grundlagen über Gesangstechnik, Harmonielehre und im Notenlesen erlernte. Sein Repertoire beinhaltete damals auch Songs von James Taylor, Manhattan Transfer, Tom Jones und James Brown.


title: Russell Allen

text: In seiner Zeit an der Senior Highschool sang er in lokalen Rockbands in Los Angeles. Zu seinen Gesangsvorbildern und Einflüssen zählen zu den bereits genannten u. a. Paul Rodgers, Rob Halford, Robert Plant, später auch Ray Gillan und Chris Cornell – aber vor allem Ronnie James Dio.


title: Russell Allen

text: Vor seiner Zeit als Profi-Musiker zog er von Kalifornien nach New Jersey und arbeitete als Turnier-Schaukämpfer und später Show-Manager beim Veranstalter Medieval Times Dinner Theater in der damals neueröffneten Niederlassung in Lyndhurst. Bereits während der High School in Kalifornien hatte Allen in Buena Park bei Medieval Times gejobbt. Neben seiner Tätigkeit bei Medieval Times in NJ betätigte er sich musikalisch als Sänger in den Bands "Streetwise" und "Sin River".


title: Russell Allen

text: Während der Aufnahmen zum zweiten Album von Symphony X "The damnation game" verließ der damalige Sänger Rod Tyler die Band. Durch einen Zufall hatte Tyler jedoch einige Zeit zuvor Allen dem damaligen Symphony X Bassisten Thomas Miller in einem Bekleidungsgeschäft vorgestellt. Als die Band nun ohne Sänger dastand, erinnerte sich Thomas Miller an Allen und die Band kontaktierte ihn. Seit 1995 ist er der Leadsänger von Symphony X. Im Juli 2015 erschien Underworld, das nunmehr 7. Symphony X Studio-Album mit Russell Allen.


title: Russell Allen

text: 2005 erschien sein Soloalbum "Atomic Soul", auf welchem im Gegensatz zu den vertrackten Kompositionen seiner Hauptband vergleichsweise simpler Hardrock dargeboten wird. Neben dem Gesang spielte Allen bei der Aufnahme auf fast allen Songs außerdem Bass, akustische Gitarre und Keyboards selbst ein. Weitere beteiligte Mitmusiker hat Allen aus Mitgliedern der Bands Sin River, Phantom's Opera und Murder 1 rekrutiert. Mit Gastauftritten am Keyboard sind Jens Johansson und Michael Pinella beteiligt. Ebenfalls mit Gastauftritt tritt Symphony X Gitarrist und Mastermind Michael Romeo in Erscheinung. Das Album wurde im Keller von Romeos Haus, im bandeigenen Studio "The Dungeon", aufgenommen.


title: Russell Allen

text: Des Weiteren wirkte er 2002 auf dem Sideproject "Star One" von Arjen Lucassen mit, auf dem er einer der vier Hauptsänger ist. Auch eine kurze Tour bestritt Allen mit, wovon 2003 ein Live-Album veröffentlicht wurde. Im Jahr 2010 erschien ein weiteres Album von "Star One". Ursprünglich aufgrund eines Scherzes von Arjen Lucassen bezüglich Allens früherer Tätigkeit bei Medieval Times, wurde er im Booklet des ersten Star-One-Albums mit dem Titel eines Ritters als "Sir Russell Allen" versehen. Diese Bezeichnung hat sich seither in diversen Kreisen als Zeichen des Respekts seiner Sangeskunst etabliert.


title: Russell Allen

text: Zusammen mit dem Sänger Jørn Lande und dem Komponisten Magnus Karlsson (Primal Fear) wurden 2005, 2007 sowie 2010 Alben unter dem Projektnamen Allen/Lande veröffentlicht. 2014 wurde das Projekt um ein weiteres Album erweitert, inzwischen unter der Federführung von Timo Tolkki (ehem. Stratovarius) als verantwortlicher Komponist, Produzent und Gitarrist/Keyboarder.


title: Russell Allen

text: 2011 formierten sich Russell Allen, Mike Portnoy (ex-Dream Theater) und Mike Orlando zu einer Supergroup unter dem Namen Adrenaline Mob. Eine EP erschien noch im selben Jahr. Das darauffolgende Debütalbum "Omerta" erschien im März 2012 und wurde noch ohne den neuen Bassisten John Moyer von Disturbed aufgenommen. Im Februar 2014 erschien das zweite Album "Men of Honor".


title: Russell Allen

text: Als Ersatz für den Sänger James Lewis heuerte das Trans-Siberian Orchestra Allen im November 2013 für die Tournee Winter 2013/2014 der US-East-Coast Production an. Die Zusammenarbeit zwischen dem TSO und Allen wurde auch im Folgejahr für die Tournee Winter 2014/2015 fortgesetzt. Ebenfalls war er an dem Doppelauftritt von Savatage und TSO beim Wacken Open Air 2015 beteiligt, bei dem er neben Backgroundgesang auch den alten Savatage-Klassiker "Another Way" als Frontmann sang.


title: Russell Allen

text: 2014 formierte sich ein neues Heavy Rock-Projekt mit Allen als Sänger und dem deutschen Bassisten Mat Sinner unter dem Namen "Level 10". Als Mitmusiker beteiligt sind der Schlagzeuger Randy Black (ex-Primal Fear), die Gitarristen Alex Beyrodt (Primal Fear) und Roland Grapow (Masterplan, ex-Helloween) sowie der Keyboarder Alessandro Del Vecchio (Silent Force). Weitere musikalische Gäste sind u. a. Magnus Karlsson, Amanda Somerville, Carsten Schulz und Sander Gommans. Das Album "Chapter One" wurde im Januar 2015 veröffentlicht.


title: Russell Allen

text: Neben Jeff Scott Soto wird Allen als Leadsänger des nächsten Projektes des Gitarristen Joel Hoekstra (Whitesnake, ex-Night Ranger), vertreten sein. Allen wurde Hoekstra von Chris Caffery als Sänger empfohlen, wobei alle drei Musiker Mitglieder des TSO sind. Das Album mit dem Titel "Dying to Live" wird unter dem Projektnamen "Joel Hoekstra's 13" im Oktober 2015 veröffentlicht.


title: Der lange Weg (1990)

text: Der lange Weg (orig. "The Long Walk Home") ist ein US-amerikanisches Sozial- und Politdrama von Richard Pearce über die gesellschaftlichen Umbrüche, die die Bürgerrechtsbewegung im Jahre 1955 in den USA auslöste. Der Film wurde in Alabama, darunter in Montgomery, gedreht. Er hatte seine Weltpremiere am 11. September 1990 auf dem Toronto International Film Festival und spielte in den USA etwa 1,8 Millionen US-Dollar ein. Den englischen Off-Kommentar spricht Mary Steenburgen.


title: Der lange Weg (1990)

text: Die Afroamerikanerin Odessa Cotter ist eine Angestellte im Haushalt der Eheleute Miriam und Norman Thompson. Nachdem Rosa Parks in Montgomery verhaftet worden ist, kommt es zum Busboykott von Montgomery. Miriam Thompson bietet ihrer Haushaltshilfe an, sie mit ihrem Privatwagen zu fahren.


title: Der lange Weg (1990)

text: Zunächst verheimlicht sie dies ihrem Ehemann Norman. Als er von dem freiwilligen Fahrdienst erfährt, erklärt Miriam ihm, es gehöre zu ihren Pflichten als Hausfrau, was zu einem Streit zwischen den Eheleuten führt. Nach dem Streit erklärt Miriam Odessa, sie könne sie nicht mehr fahren, tut es aber später erneut. Sie meldet sich sogar zum Fahrdienst für andere Menschen, trotz Odessas Warnung, dies könne Miriam gesellschaftlich brandmarken.


title: Der lange Weg (1990)

text: Als Miriam ihrem Mann verkündet, dass sie eine bezahlte Beschäftigung suchen möchte, kommt es zu einem weiteren Ehestreit.


title: Der lange Weg (1990)

text: Norman Thompson besucht das Treffen des "Rates Weißer Bürger" ("White Citizens Council"). Diese Organisation beschließt eine Aktion gegen die Boykottteilnehmer. Norman warnt seine Frau, die sich in der Gruppe der Afroamerikaner aufhält. Die weißen Rassisten wollen die Afroamerikaner vertreiben, sie werden beschimpft und bedroht. Odessa singt ein Lied, welches nach und nach auch die anderen Boykottteilnehmer – darunter Miriam Thompson – singen. Sie halten sich an den Händen und bilden eine Reihe. Ein Rassist nach dem anderen geht weg.


title: Der lange Weg (1990)

text: Gegen Ende des Films sagt die Off-Stimme der Tochter von Miriam Thompson, sie verstehe, wie wichtig es für ihre Mutter war, gemeinsam mit den anderen Menschen in einer Reihe zu stehen.


title: Der lange Weg (1990)

text: Roger Ebert schrieb in der "Chicago Sun-Times" vom 22. März 1991, der Film zeige zwei arbeitende Frauen an einem Wendepunkt der amerikanischen Geschichte. Die Weise, in der die Charaktere dieser Frauen mit ihrer Individualität gezeigt würden, sei faszinierend. Der Film sei „kraftvoll“ und „bewegend“, von den beiden Hauptdarstellerinnen gut gespielt.


title: Der lange Weg (1990)

text: Das Lexikon des internationalen Films schrieb, der Film sei „einfühlsam-scharfsinnig“ und „schauspielerisch überzeugend“.


title: Der lange Weg (1990)

text: Cinema nennt den Film ein sehenswertes „kluges Emanzipationsdrama“ und lobt: „Das großartig gespielte Zeitbild lässt mit klischeefreien Figuren die Anfänge der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung lebendig werden.“


title: Der lange Weg (1990)

text: Prisma schreibt, Regisseur Richard Pearce habe ein „bemerkenswerte[s] Sozialdrama [inszeniert], das vor allem von den Hauptdarstellerinnen getragen wird. Sissy Spacek und Whoopi Goldberg glänzen in dieser bewegenden Story um die Entwicklung moralischer Standards und menschlichen Selbstbewusstseins.“


title: Der lange Weg (1990)

text: Lexi Randall wurde im Jahr 1991 für den Young Artist Award nominiert. Der Film wurde 1992 für den Political Film Society Award für Menschenrechte nominiert. Whoopi Goldberg gewann 1993 den "Image Award".


title: Rattenfängerhaus

text: Das Rattenfängerhaus zählt zu den bekanntesten Häusern der Hamelner Altstadt. Es stellt einen der prachtvollsten Bauten der Weserrenaissance dar. Das denkmalgeschützte Gebäude steht an der Abzweigung der Bungelosenstraße von der Osterstraße.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Swiss Life Asset Managers ist die Vermögensverwaltungsgesellschaft von Swiss Life. Das Unternehmen verwaltet das Vermögen des eigenen Versicherungsgeschäfts sowie das Vermögen institutioneller Kunden und bietet Anleihen-, Immobilien-, Aktien-, Infrastruktur- und Multi-Asset-Anlagelösungen an.


title: Rattenfängerhaus

text: Das Rattenfängerhaus wurde im Jahr 1602/1603 von den Baumeistern Johann Hundertossen oder Eberhard Wilkening für den Hamelner Ratsherren Hermann Arendes errichtet. Seit 1917 befindet es sich im Besitz der Stadt Hameln, heute wird im Rattenfängerhaus ein Restaurant betrieben. Die Fassade ist im Original erhalten geblieben.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Mit einem verwalteten Vermögen von insgesamt 249,9 Milliarden Schweizer Franken, wovon über 35 % auf Immobilien entfallen, ist das Unternehmen ein führender europäischer Immobilienverwalter und gehört weltweit zu den Top 10. Swiss Life Asset Managers verfügt über mehrere Tochtergesellschaften, die eine Expansion nach Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Luxemburg und Norwegen ermöglichen.


title: Rattenfängerhaus

text: Das Haus wird seit etwa 1900 als "Rattenfängerhaus" bezeichnet. Sein Name gründet sich auf eine Inschrift in einem Holzbalken an der der Bungelosenstraße zugewandten Seite des Hauses. In dieser wird vom Auszug der Hamelner Kinder im Gefolge des Rattenfängers am 26. Juni 1284 berichtet:


title: Swiss Life Asset Managers

text: Die Aktivitäten von Swiss Life Asset Managers haben ihren Ursprung in der 1857 gegründeten "Schweizerische Lebensversicherungs- und Rentenanstalt", aus der später die Swiss Life-Gruppe hervorging. 1858 investierte das Unternehmen zum ersten Mal in ein Darlehen in Form einer Hypothekenanleihe, um die Rentenverträge (zukünftige Lebensversicherungsverträge) seiner Kunden zu bezahlen. Diese Anlagetätigkeit wurde innerhalb der Versicherungsgesellschaft nach und nach diversifiziert, die in den folgenden Jahrzehnten vor allem in Eisenbahnanleihen investierte und 1893 begann, in den Immobilienbereich zu investieren.


title: Rattenfängerhaus

text: Der Sage nach führte der Rattenfänger die Kinder durch die Bungelosenstraße aus der Stadt hinaus. Daraufhin wurde das Spielen von Musik in der Straße auf alle Zeit verboten (bungelos = trommellos, ohne Trommel).


title: Swiss Life Asset Managers

text: 1986 gründete die Schweizerische Rentenanstalt einen neuen Geschäftsbereich, die heutige Swiss Life Asset Managers, und begann mit der Vermögensverwaltung für Drittkunden. 2004 wurde die Schweizerische Rentenanstalt in Swiss Life umbenannt. Im Jahr 2012 schuf Swiss Life die Marke Swiss Life Asset Managers, unter der alle Vermögensverwaltungsaktivitäten zusammengefasst wurden.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Die Immobilienanlagetätigkeit von Swiss Life Asset Managers wuchs vor allem ab Ende der 1990er Jahre durch sukzessives externes Wachstum (Akquisitionen anderer Unternehmen).


title: Swiss Life Asset Managers

text: 1999 übernahm die Rentenanstalt Livit Real Estate Management, das damals zu den wichtigsten Immobiliendienstleistern in der Schweiz gehörte. Im Laufe der Jahre wurde Livit zu einer 100%igen Tochtergesellschaft von Swiss Life Asset Managers. Livit tritt weiterhin unter seiner eigenen Marke auf.


title: Swiss Life Asset Managers

text: In Frankreich erwarb Swiss Life Asset Managers 2011 das auf Immobilienfonds spezialisierte Unternehmen Viveris REIM. Drei Jahre später wurde Viveris REIM in Swiss Life Asset Managers REIM eingegliedert. Das Unternehmen verwaltete 23 Fonds mit einem ausstehenden Gesamtvolumen von 4,5 Milliarden Euro. 2019 wurde das französische Vermögensverwaltungsgeschäft in Swiss Life Asset Managers France konsolidiert.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Swiss Life Asset Managers kam 2014 durch die Übernahme von Corpus Sireo, einem auf die Verwaltung von Immobilienvermögen spezialisierten Unternehmen, auf den deutschen Markt. 2018 verstärkte Swiss Life Asset Managers seine Präsenz in Deutschland durch die Übernahme von BEOS, einer deutschen Investmentgesellschaft für Gewerbeimmobilien (insbesondere Logistikzentren). Zu diesem Zeitpunkt verwaltete BEOS ein Vermögen im Gesamtwert von 2,6 Milliarden Euro. Die Tochtergesellschaft BEOS behielt ihren Namen und tritt innerhalb von Swiss Life Asset Managers unter einer eigenen Marke auf. Die Corpus Sireo Real Estate GmbH wurde im August 2021 durch Fusion in die Muttergesellschaft Swiss Life Investment Management Deutschland Holding GmbH integriert. Die beiden fusionierten Unternehmen firmieren als Swiss Life Asset Managers Deutschland GmbH.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Im Jahr 2016 kam das Unternehmen mit der Übernahme von Mayfair Capital, einer Immobilieninvestmentgesellschaft mit Sitz in London, auf den britischen Markt. Zum Zeitpunkt der Übernahme belief sich das verwaltete Vermögen des Unternehmens auf rund eine Milliarde britische Pfund. Mayfair Capital, das seither von Swiss Life Asset Managers betreut wird, behielt auch seinen Namen und agiert unter einer eigenen Marke innerhalb der Gruppe.


title: Swiss Life Asset Managers

text: 2019 übernahm Swiss Life Asset Managers schliesslich Fontavis, eine Schweizer Infrastruktur-Investmentgesellschaft, die sich auf den Bereich saubere Energie (Wasserkraft, Windparks, Stromnetze, Solaranlagen und Recycling) spezialisiert hat. Zum Zeitpunkt der Übernahme verwaltete das Unternehmen über drei Fonds rund eine Milliarde Schweizer Franken. Swiss Life Asset Managers und Fontavis haben ihre Infrastrukturkompetenzen im Dezember 2021 offiziell zusammengelegt und die Marke Fontavis wurde eingestellt.


title: Swiss Life Asset Managers

text: 2021 erwarb Swiss Life Asset Managers das Immobiliengeschäft von Ness, Risan & Partners (NRP). Der übernommene Geschäftsbereich von NRP tritt seit Dezember 2021 unter der Marke Swiss Life Asset Managers Nordic auf. Der Standort Oslo wird weiterhin mit allen Mitarbeitenden aus dem Immobiliengeschäft betrieben.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Swiss Life Asset Managers investiert das Vermögen seiner Kunden in die Finanzmärkte sowie in die Bereiche Immobilien, Infrastruktur, festverzinsliche Wertpapiere und Multi-Asset-Aktien.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Das Unternehmen unterscheidet zwischen der Verwaltung von Vermögenswerten für Versicherungsgesellschaften der Muttergesellschaft ("Proprietary insurance Asset Management", kurz „PAM“) und der Verwaltung von Vermögenswerten für Drittkunden (institutionelle und private Anleger, die nicht bei Swiss Life versichert sind), die unter dem Begriff "Third-Party Asset Management" („TPAM“) zusammengefasst werden. Per Juni 2022 verteilte sich das verwaltete Vermögen auf 150,2 Milliarden Schweizer Franken, die für Swiss Life verwaltet wurden (PAM), und 99,7 Milliarden Schweizer Franken, die für Drittkunden verwaltet wurden (TPAM), was insgesamt 249,9 Milliarden Schweizer Franken an verwalteten Vermögen ausmachte.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Aufgrund des Umfangs seiner Anlagetätigkeit verwaltet Swiss Life Asset Managers eine große Anzahl von Immobilien in der Schweiz, was dem Unternehmen und damit auch der Muttergesellschaft Swiss Life den Rang eines „führenden Immobilieneigentümers in der Schweiz“ einbrachte. Das Unternehmen gehört auch zu den drei größten Immobilieneigentümern in Europa und ist der drittgrößte Vermögensverwalter in der Schweiz für institutionelle Kunden.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Im Jahr 2022 beschäftigt Swiss Life Asset Managers länderübergreifend über 2500 Mitarbeiter, davon 88 % im Bereich Immobilien, darunter rund 1100 Mitarbeiter in der Tochtergesellschaft Livit und rund 430 in Deutschland. In Frankreich hat das Unternehmen rund 110 Mitarbeitende im Immobilienbereich. Im Vereinigten Königreich wie auch in Norwegen sind alle Mitarbeitenden der jeweiligen Geschäftseinheit ausschliesslich im Immobiliengeschäft tätig, das sind rund 30 Personen bei Mayfair Capital und rund 40 Personen bei Swiss Life Asset Managers Nordic.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Die Tätigkeit von Swiss Life Asset Managers in der Sparte „PAM“ besteht in der Verwaltung des Gesamtvermögens der Swiss Life-Bilanz, das aus Zahlung der Versicherungsprämien der Kunden für Versicherungen gegen bestimmte Risiken resultiert und die mit einem Sparziel hinterlegten Beträge für Lebensversicherungen oder Rentenverträge umfasst.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Bei der Vermögensverwaltung für Dritte (TPAM) verwaltet das Unternehmen Investmentfonds, in die institutionelle Anleger (Banken, Versicherungen, Pensionsfonds) und Privatanleger frei investieren können. Per Ende Juni 2022 waren 46 % des gesamten von Swiss Life Asset Managers für Dritte verwalteten Vermögens in Immobilienfonds investiert, 21 % durch verschiedene Verwaltungsaufträge, 14 % in Bond-Fonds, 8 % in Aktienfonds, 6 % in Geldmarktfonds und 5 % in Infrastrukturfonds. Das von der Gesellschaft verwaltete und administrierte Immobilienvermögen besteht hauptsächlich aus Büro- und Wohngebäuden, aber auch aus gewerblichen Liegenschaften, Hotels, medizinischen Gebäuden, Lagerhallen und Industriegebäuden, die Ende Juni 2022 einen Gesamtwert von 116,5 Milliarden Schweizer Franken hatten.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Im Jahr 2018 unterzeichnete Swiss Life Asset Managers die Charta der „Grundsätze für verantwortungsbewusstes Investieren“ der Vereinten Nationen (UN PRI) und wurde Mitglied der Global Real Estate Sustainability Benchmark (GRESB). Seit diesem Zeitpunkt bezieht das Unternehmen ökologische und soziale Kriterien in seine gesamten Anlagemöglichkeiten ein. In diesem Zusammenhang wurde Swiss Life Asset Managers für mehrere seiner Immobilienfonds mit dem „Green Star“ von GRESB ausgezeichnet und erhielt für mehrere seiner Investmentfonds in Anlagen und Immobilien die Auszeichnung für sozial verantwortliche Investitionen in Frankreich. Das Unternehmen kündigte auch sein Ziel an, bis 2023 2 Milliarden Schweizer Franken in grüne Anleihen zu investieren.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Im Bildungsbereich hat Swiss Life Asset Managers den mit einem Geldpreis verbundenen „Swiss Life Study Award“ ins Leben gerufen, um Studierende zu fördern und zu unterstützen, die am Ende ihres Studiums eine qualitativ hochstehende Abschlussarbeit im Finanzbereich vorlegen. Dieser Preis wird seit 2014 jedes Jahr in Zusammenarbeit mit der Hochschule Luzern und der deutschsprachigen Schweizer Zeitung „Finanz und Wirtschaft“ verliehen. In Frankreich unterhält Swiss Life Asset Managers eine Partnerschaft mit dem EDHEC Risk Institute.


title: Swiss Life Asset Managers

text: Geografisch gesehen befindet sich der Hauptsitz von Swiss Life Asset Managers in Zürich. In der Schweiz befindet sich außerdem der Hauptsitz von Livit auch in Zürich. In Deutschland hat die Swiss Life Asset Management GmbH ihren Sitz in Garching bei München, der Hauptsitz von BEOS ist in Berlin.


title: Swiss Life Asset Managers

text: In Frankreich befindet sich der Verwaltungssitz von Swiss Life Asset Managers France in Marseille, während die einzelnen Teams größtenteils in Paris angesiedelt sind.[31] Diese Tochtergesellschaft entstand 2019 aus der Fusion der auf Finanzmarktanlagen spezialisierten Swiss Life Asset Management (France) und der auf Immobilienanlagen spezialisierten Swiss Life REIM (France).


title: Swiss Life Asset Managers

text: Im Vereinigten Königreich ist Swiss Life Asset Managers in London präsent, wo sich der Hauptsitz der Tochtergesellschaft Mayfair Capital befindet. Swiss Life Asset Managers besitzt eine Tochtergesellschaft in Luxemburg, „Swiss Life Asset Managers Luxembourg“, wo einige seiner Investmentfonds europäischen Rechts angesiedelt sind. In Norwegen befindet sich der Sitz der Tochtergesellschaft „Swiss Life Asset Managers Nordic“ in der Hauptstadt Oslo.


title: Matthias Schrappe

text: Matthias Schrappe (* 24. Januar 1955 in Hamburg) ist ein deutscher Internist mit den Zusatzbezeichnungen Hämatologie, internistische Onkologie und Gastroenterologie und emeritierter Professor für Innere Medizin.


title: Matthias Schrappe

text: Er arbeitete von 1981 bis 1996 an drei kommunalen und zwei universitären Kliniken. Von 2002 bis 2005 war er Hauptamtlicher Ärztlicher Direktor des Marburger Universitätsklinikums, von September 2005 bis September 2006 Hauptamtlicher Dekan der Medizinischen Fakultät der Universität Witten/Herdecke und von Oktober 2006 bis Februar 2007 deren wissenschaftlicher Geschäftsführer. Von Juni 2007 bis Juni 2009 war Schrappe Generalbevollmächtigter des Aufsichtsrates des Klinikums der Universität Frankfurt am Main. 2009 erhielt er den Ruf auf die W3-Stiftungsprofessur für Patientensicherheit der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn.


title: Matthias Schrappe

text: Schrappe lehrt seit 1990, unter anderem in Köln, Marburg, Graz, Luxemburg und Trier. 1996 ernannte ihn die Universität Köln zum außerplanmäßigen Professor. Er lehrte unter anderem Innere Medizin, Qualitätsmanagement, Evidence-based Medicine, Patientensicherheit und Risikomanagement. Seit Dezember 2005 war er Mitglied im Sachverständigenrat zur Begutachtung der Entwicklung im Gesundheitswesen, wo er im Oktober 2007 zum Stellvertretenden Vorsitzenden gewählt wurde. Im Sommer 2011 verließ Schrappe den Sachverständigenrat auf eigenen Wunsch.


title: Matthias Schrappe

text: Von 2006 bis 2011 und wieder von Juni 2016 bis Mai 2018 war Schrappe Vorstandsmitglied des Deutschen Netzwerkes Versorgungsforschung.


title: Matthias Schrappe

text: Während der Covid-19-Pandemie wurde Schrappe mehrfach als Interviewpartner und Experte in den Medien zitiert, außerdem war er Einzel‐Sachverständiger bei Anhörungen zu Covid-19 im Deutschen Bundestag.


title: Matthias Schrappe

text: Im Mai 2021 erhob Schrappe als Hauptautor in einem gemeinsamen Thesenpapier mit Kollegen sowie in einem Zeitungsinterview öffentlich Vorwürfe zu seiner Ansicht nach fragwürdigen Vorgängen bei der intensivmedizinischen Versorgung während der COVID-19-Pandemie in Deutschland.


title: Matthias Schrappe

text: Die Deutsche Interdisziplinäre Vereinigung für Intensiv- und Notfallmedizin (DIVI), der Marburger Bund Bundesverband und die Deutsche Krankenhausgesellschaft (DKG) reagierten mit einer gemeinsamen Pressemitteilung und wiesen die „irreführenden Vorwürfe vom Spiel mit der Angst, der Manipulationen offizieller Statistiken und sogar die Unterstellung, rein aus finanziellem Interesse Patienten intensivmedizinisch zu behandeln, aufs Schärfste zurück. Auch die Behauptung, die Krankenhäuser hätten zu Unrecht Fördergeld für nie aufgebaute Intensivbetten kassiert, ist nicht haltbar.“ Beispielsweise ignoriere Schrappes Thesenpapier, dass das Klinikpersonal oftmals unter höchster Belastung gearbeitet habe, obwohl während der Pandemie in Deutschland rund „40 Prozent weniger“ operiert worden sei „als in normalen Jahren“. Demnach beruhten viele der von Schrappe erhobenen Vorwürfe auf „Fehleinschätzungen und mangelnder Kenntnis der tatsächlichen Lage in Kliniken“. Auch von anderer Stelle wurde kritisiert, Schrappes Thesen zögen des Öfteren aus „richtige[n] Daten falsche Schlüsse“ und seien „in einigen Punkten auch grob falsch“. Ein Denkfehler, der zu einer Verzerrung der Statistik zum Anteil von Patienten auf Intensivstationen führte, wurde angesichts der externen Kritik in der upgedateten Version des Thesenpapiers vom 17. Mai 2021 korrigiert. Auch eine aktuelle Stunde im Bundestag befasste sich im Mai 2021 mit der Kontroverse.


title: Matthias Schrappe

text: Schrappe sah sich in einem Bericht des Bundesrechnungshofs vom 9. Juni 2021 bestätigt, laut dem der Einsatz von rund 686,1 Mio. Euro für den Aufbau von Intensivbetten zu zusätzlichen 13.700 Intensivbetten führen sollte, ein „solcher Kapazitätszuwachs [...] aus den vorliegenden Statistiken und Datensammlungen indes nicht abzulesen“ sei, weshalb der „Verbleib und die Einsatzbereitschaft der mit der Förderung geschaffenen Intensivbetten“ geklärt werden müsse. Das ZDF betont jedoch, dass die methodischen Mängel des Thesenpapier von Schrappe und Kollegen „weiterhin kritikwürdig“ sind.


title: Matthias Schrappe

text: Laut ZDF und MDR hegte der Bundesrechnungshof bereits im Juni 2021 den Verdacht, dass Krankenhäuser und Kliniken mit falschen Angaben Subventionen kassiert haben, wobei Betrugsverdacht darin besteht, dass die Einrichtungen bei der Angabe der Bettenknappheit übertrieben haben, um Ausgleichszahlungen zu erhalten und dass die Einrichtungen Gelder für Intensivbetten kassiert haben, die sie gar nicht hatten, und damit das Autorenteam um Matthias Schrappe auf teils valide Punkte aufmerksam gemacht haben könnten.


title: Matthias Schrappe

text: Weiter wies der MDR im Dezember 2021 darauf hin, dass die Vorwürfe nach wie vor nicht aufgeklärt wären und es in den Bundesländern insgesamt eine sehr unterschiedliche Bereitschaft gäbe, die Vorgänge zu prüfen.


title: Heinz Tännler

text: Heinz Tännler (* 10. Mai 1960 in Zug; heimatberechtigt in Innertkirchen) ist ein Schweizer Jurist, Politiker (SVP) und ehemaliger Sportfunktionär. Er ist seit 2007 Regierungsrat des Kantons Zug, von 2007 bis 2016 stand er der Baudirektion vor, seitdem der Finanzdirektion.


title: Heinz Tännler

text: Tännler absolvierte 1981 die Matura Typus E. Er studierte Rechtswissenschaft an der Universität Zürich und schloss 1989 mit dem Lizenziat ab. 1991 erlangte er das Anwalts- und Notariatspatent des Kantons Zug. Von 1991 bis 2003 war er als Rechtsanwalt mit Schwerpunkt Unternehmensrecht und Notar in Zug tätig.


title: Heinz Tännler

text: Tännler war Einzelrichter des Schweizerischen Eishockeyverbandes. 2004 wechselte er zum Weltfussballverband FIFA in Zürich. Dort war er bis 2007 Direktor der Rechtsabteilung und als Sekretär der FIFA-Disziplinarkommission für das Strafverfahren infolge der Geschehnisse des WM-Qualifikationsspiels zwischen den Fussballnationalmannschaften der Türkei und der Schweiz vom 16. November 2005 in Istanbul zuständig. Nach dem Spiel war es zu Tätlichkeiten zwischen Spielern der beiden Mannschaften gekommen. Die FIFA verkündete ihre Entscheidung am 7. Dezember 2006.


title: Heinz Tännler

text: Heinz Tännler war von 1994 bis 2003 Mitglied des Zuger Kantonsrats. Am 27. September 2001 überlebte der damalige FDP-Kantonsrat das Leibacher-Attentat im Zuger Parlament. 2002 wechselte er zur SVP und kandidierte erfolglos für den Regierungsrat. Er scheiterte am damaligen Baudirektor Hans-Beat Uttinger.


title: Heinz Tännler

text: Anfang 2007 zog er als Listenkandidat der SVP in den Regierungsrat ein. Als Mitglied der Strassenbaukommission und als Baudirektor der Nordzufahrt Zug/Baar setzte sich Tännler unter anderem für eine stärkere infrastrukturelle Anbindung des Kantons Zug an die Metropolregion Zürich ein. Im Frühjahr 2016 wechselte er von der Baudirektion zur Finanzdirektion.


title: Anna Luise Schubert

text: Anna Luise Schubert (* 14. April 1934 in München), auch in den Schreibweisen "Anna Louise Schubert" und "Annaluise Schubert" geführt, ist eine deutsch-österreichische ehemalige Tänzerin, Schauspielerin und Sängerin.


title: Anna Luise Schubert

text: Die gebürtige Münchnerin wurde an einer Ballettschule ausgebildet und nahm in der Folgezeit Engagements an der Bühne an, ab 1957 vorwiegend am Münchner Staatstheater am Gärtnerplatz. Neben München bespielte Schubert gastweise auch Graz, Berlin und schließlich Wien, wo sie sich final niederließ. In jungen Jahren unternahm Anna Luise Schubert überdies an der Seite von Tatjana Gsovsky auch eine Tournee durch die Vereinigten Staaten.


title: Anna Luise Schubert

text: Frühzeitig wurde sie aufgrund ihres tänzerischen Könnens auch für einige Tanzeinlagen in Kinofilmen besetzt, ab 1959 kamen entsprechende Auftritte in Fernsehproduktionen – überwiegend Shows, seltener Filme mit Spielhandlung – hinzu, wo sie sich auch als Chansonsängerin versuchen konnte.


title: Anna Luise Schubert

text: Gegen Ende der 1960er Jahre, einhergehend mit der Geburt ihres Sohnes Alexander Stankovski (* 1968) aus der Ehe mit dem österreichischen Schauspieler, Moderator und Entertainer Ernst Stankovski zog sich Anna Luise Schubert-Stankovski weitgehend aus dem Showgeschäft zurück und widmete sich ganz der Erziehung des gemeinsamen Kindes.


title: Schloss Leitzkau

text: Das Schloss Leitzkau liegt im Ortsteil Leitzkau der Stadt Gommern im Landkreis Jerichower Land in Sachsen-Anhalt.


title: Schloss Leitzkau

text: Die im Dorf Leitzkau gelegene St.-Petri-Kirche wurde 1107 bis 1114 als provisorische Bistumskathedrale des Bistums Brandenburg gegründet. 1133 siedelte sich hier ein Prämonstratenser-Chorherrenstift an. 1147 bis 1155 wurde außerhalb des Dorfes eine neue romanische Stiftskirche samt Konventsgebäuden errichtet. Das Chorherrenstift bestand bis zur Säkularisierung 1535.


title: Schloss Leitzkau

text: 1564 erwarb der Söldnerführer Hilmar von Münchhausen das Klostergut; unter ihm und seinen Söhnen wurde der mittelalterliche Konvent zum Renaissanceschloss umgebaut. Dieses blieb bis 1945 Sitz zweier Rittergüter im Besitz der Freiherren von Münchhausen.


title: Schloss Leitzkau

text: Im örtlichen Denkmalverzeichnis sind das Schloss und die ehemalige Klosterkirche unter der Erfassungsnummer 094 41165 als Baudenkmal verzeichnet. Schloss Leitzkau gehört heute der Kulturstiftung Sachsen-Anhalt und dient als deren Hauptsitz.


title: Schloss Leitzkau

text: Nachdem die Slawen endgültig besiegt waren, wandelte sich Leitzkau zu einem Stützpunkt der christlichen Mission. Zunächst ließ der Bischof des Bistums Brandenburg, Hartbert, 1114 eine seit 1107 vorhandene hölzerne Kapelle durch die steinerne Kirche St. Petri ersetzen – nur die Nebenschiffe waren aus Holz – und ernannte Leitzkau an Stelle des 983 von den Slawen zerstörten und besetzten Domstifts in Brandenburg zum provisorischen Sitz des Bistums und damit vorübergehend zur Kathedrale. Die heutige Dorfkirche St. Petri ist damit wahrscheinlich die älteste, wenn auch in stark veränderter Form, noch existierende Steinkirche östlich der Elbe.


title: Schloss Leitzkau

text: Im Jahr 1133 richtete das Magdeburger Liebfrauenkloster in der dem Apostel Petrus geweihten Kirche ein Prämonstratenser-Chorherrenstift ein, das die Aufgabe erhielt, die ostelbischen Gebiete zu missionieren. Drei Jahre später nahm der neu gewählte brandenburgische Bischof Wigger seinen Sitz in Leitzkau, dem dadurch vorübergehend der Status eines Domstifts verliehen wurde. Nachdem die Petruskirche trotz einer Erweiterung im Jahre 1140 den Ansprüchen nicht mehr gerecht wurde, veranlasste Bischof Wigger 1147 den Neubau einer Stiftskirche. Auch diese war eine dreischiffige Basilika, die Kirche „Sancta Maria in Monte“. Sie wurde am 9. September 1155 im Beisein von Erzbischof Wichmann von Magdeburg und Albrecht dem Bären eingeweiht. Heute ist sie nur noch als restaurierte Ruine erhalten. Jedoch wurde das Dach neu eingedeckt, Lang- und Querhaus wieder zueinander geöffnet, das südliche Seitenschiff rekonstruiert. Der Westriegel ist noch vorhanden, einer der Türme aber zum Stumpf gekürzt.


title: Schloss Leitzkau

text: Doch bereits zehn Jahre später verlor Leitzkau seine hervorragende Stellung, nachdem das zerstörte Domstift in Brandenburg wiederhergestellt worden war. Das Kloster behielt aber ein Mitspracherecht bei der Bischofswahl in Brandenburg bis Ende des 13. Jahrhunderts, was zu späteren Streitigkeiten führte (siehe Siegfried II.). Die Besitzungen des Klosters befanden sich in der Umgebung und wurden kaum erweitert. Der Mönchskonvent geriet dann schnell in Armut und musste den Stiftsbesitz verkaufen. Neun Handschriften des Leitzkauer Prämonstratenserstifts aus dem 12. und 13. Jahrhundert werden heute in der Herzog August Bibliothek in Wolfenbüttel und in der Stadtbibliothek Dessau aufbewahrt.


title: Schloss Leitzkau

text: Leitzkau blieb jedoch weiterhin Sitz eines Propstes. Der Propst Georg von Maskow wurde einer der stärksten Verfechter der Reformation im Jerichower Land. 1535 verfügte der brandenburgische Kurfürst Joachim II. als Folge der Reformation die Auflösung des Stiftes und beauftragte den Amtmann von Plaue mit der Verwaltung. Es lebten zu diesem Zeitpunkt nur noch vier bis fünf Geistliche dort. Das Stift musste in der Folgezeit mehrfach verpfändet werden. Im Jahre 1554 ging es in den Besitz seines Bruders Markgraf Johann von Küstrin über, der es mitsamt den verbliebenen Ländereien am 2. April 1564 gegen einen Betrag von 70.000 Talern zu freiem Eigentum an den königlich spanischen Obristen und Söldnerführer Hilmar von Münchhausen aus dem niedersächsischen Adelsgeschlecht Münchhausen verkaufte.


title: Schloss Leitzkau

text: Dieser begann sofort, die vorhandenen, teilweise schon verfallenen romanischen Gebäude für seine Zwecke umzubauen. Dabei wurde aus dem ehemaligen Konventsgebäude eine rechteckige Schlossanlage gebildet. Die Klosterkirche wurde zur Schlosskirche umgebaut, wobei deren Seitenschiffe und der Chor abgerissen und das Querhaus in einen Speicher verwandelt wurden, der Nordturm wurde um die Hälfte verkürzt. Hilmars Söhne übernahmen nach seinem Tod 1573 den Besitz in Gesamthand, übertrugen ihn jedoch später auf den Sohn Statius allein. Dieser stockte den östlichen Konventsflügel zum sogenannten „Althaus“ auf und ließ den Kreuzgang vermauern, während er auf den Grundmauern des westlichen Konventsflügels das „Neuhaus“ ab 1593 neu errichtete. Der nördliche Flügel der Klausur wurde abgerissen und durch einen großen Wirtschaftsbau ersetzt. Zuletzt wurde auch die getrennt neben der Klausur stehende spätgotische Propstei, also das ehemalige Wohnhaus des Leitzkauer Propstes, ebenfalls im Renaissancestil umgebaut und später in „Hobeck-Schloss“ umbenannt, weil von hier aus die 1686 erworbenen Besitzungen im Nachbarort Hobeck verwaltet wurden. Propstei und Althaus wurden miteinander verbunden durch eine vierstöckige Loggienfassade nach vatikanischem Vorbild samt Treppenturm.


title: Schloss Leitzkau

text: Da Vater Hilmar und Sohn Statius schon im Weser-Ems-Raum mehrere Renaissancebauten errichtet hatten, insbesondere Schwöbber, wurden auch Neu- und Althaus in diesem Stil und unter Heranziehung dortiger Steinmetzen und Baumeister errichtet; Leitzkau gilt als eine nach Osten verschobene „Insel“ der Weserrenaissance inmitten des Gebiets der Sächsischen Renaissance; neuere Forschungen ergeben insbesondere Detail-Parallelen zum Rathaus in Alfeld. Bis 1600 wurde dadurch aus dem ehemaligen Chorherrenstift ein Renaissanceschloss. Statius hatte sich jedoch mit dem nachfolgend 1603 bis 1607 errichteten Schloss Bevern finanziell übernommen und musste am 29. Oktober 1618, fast zeitgleich mit dem Ausbruch des Dreißigjährigen Krieges, Leitzkau an die Söhne seines Bruders Hilmar des Jüngeren verkaufen. In der Zeit der Magdeburger Hochzeit von 1631, als die Stadt vollkommen zerstört wurde, erlitt auch das nahe Leitzkau erhebliche Schäden durch Einquartierungen, Plünderungen und Brände. Philipp Adolf von Münchhausen (1593–1657), der fromme und gelehrte Sohn des jüngeren Hilmar, brachte das verheerte Gut ab 1638 über viele Jahre wieder hoch, wozu ihm der befreundete Graf Anton Günther von Oldenburg 6000 Taler lieh.


title: Schloss Leitzkau

text: 1679 teilten die Familien zweier Brüder durch Los die Gebäude und Ländereien untereinander auf; es wurden zwei selbstständige Güter "Althaus" und "Neuhaus" gebildet, der Schlosshof wurde durch eine Mauer geteilt. Die beiden Güter blieben bis 1945 im Besitz zweier Linien der Familie von Münchhausen. Das „Gut Althaus“ kam später an Philipp Adolfs drei Enkel, den Weimarer Kammerherrn Ernst Friedemann, den hannoverschen Premierminister Gerlach Adolph und den hannoverschen Minister Philipp Adolph. Zu den Kindern des Letzteren gehörte die verheiratete Amalie von Werthern (1757–1844), die 1785 am Weimarer Musenhof einen Skandal auslöste, indem sie in Leitzkau ihr Scheinbegräbnis arrangierte und gleichzeitig mit August von Einsiedel nach Afrika durchbrannte, den sie nach ihrer Rückkehr und Scheidung 1788 in zweiter Ehe heiratete. Die Holzbüste aus ihrem Sarg war noch 1938 in Leitzkau zu sehen.


title: Schloss Leitzkau

text: Die beiden Münchhausen-Linien wurde 1945 von der sowjetischen Besatzungsmacht nach fast 400 Jahren von ihren Gütern, zu denen großer Wald- und Landbesitz zählte, vertrieben und gelangten auch nach der Wiedervereinigung 1990 nicht wieder in den Besitz ihres ursprünglichen Grundeigentums.


title: Schloss Leitzkau

text: Seit 1773 gehörte der Flecken Leitzkau zum brandenburg-preußischen Herzogtum Magdeburg und lag im damaligen Ziesarschen Kreis, dessen Gebiet gegen den bis dahin magdeburgischen Kreis Luckenwalde innerhalb Preußens getauscht wurde. Der Ort brannte in der Schlacht von Möckern am 5. April 1813 fast ganz ab. Als 1818, im Zuge der preußischen Verwaltungsreform, Leitzkau in den Kreis Jerichow I eingegliedert wurde, war der Ort auch kurzzeitig Sitz der Kreisverwaltung. 1910 lebten 1261 Menschen im Ort.


title: Schloss Leitzkau

text: Am 30. September 1928 wurde der Gutsbezirk Althaus Leitzkau mit der Landgemeinde Leitzkau vereinigt. Am 17. Oktober 1928 wurde der Gutsbezirk Neuhaus-Leitzkau mit der Landgemeinde Leitzkau vereinigt, mit Ausnahme des vom Gemeindebezirk Kleinlübs umschlossenen Teiles „Wintau“, der mit der Landgemeinde Kleinlübs vereinigt wurde.


title: Schloss Leitzkau

text: Während des Zweiten Weltkrieges wurde im Ort von der Gestapo ein „Auffanglager für wiederergriffene Ostarbeiter“ betrieben, die auf der Flucht von ihren Zwangsarbeitsstellen gefasst wurden.


title: Schloss Leitzkau

text: Durch die Bodenreform von 1945 wurden die beiden Linien der Familie von Münchhausen enteignet. 1945 wurde Schloss Althaus durch Bomben beschädigt und daher 1950 abgetragen. Die ebenfalls in Mitleidenschaft gezogene Schlosskirche wurde, soweit noch vorhanden, in ihrer ursprünglichen romanischen Form wiederhergestellt. Das Schloss Neuhaus wurde zunächst von Heimatvertriebenen bewohnt und danach bis in die 1990er Jahre als Schule genutzt. Seit 1994 ist die Schlossanlage im Besitz des Landes Sachsen-Anhalt und Sitz der Kulturstiftung Sachsen-Anhalt, unter deren Federführung aufwendige Sanierungsarbeiten stattfanden. Im Erdgeschoss des Schlosses Neuhaus gibt es eine kostenlose Ausstellung zur Geschichte des Schlosses.


title: Pryluky

text: Pryluky (; ) ist eine Stadt im Süden der ukrainischen Oblast Tschernihiw mit 56.000 Einwohnern (2017). Die Stadt liegt am Ufer des Flusses Udaj und ist das administrative Zentrum des gleichnamigen Rajons.


title: Pryluky

text: Pryluky wurde erstmals 1092 als Festung erwähnt, die dem Schutz der Kiewer Rus gegen die Nomaden aus südlichen Steppen (Petschenegen, Polowzer) diente. 1239 wurde die Stadt von Mongolen zerstört. 1459 wurde Pryluky als große Stadt unter litauischer Hoheit erwähnt. 1648 wurde hier ein kosakisches Regiment organisiert, was einen Anstoß zur raschen Entwicklung der Stadt gab.


title: Pryluky

text: Die Stadt ist ein Eisenbahnknotenpunkt und bedeutendes touristisches und industrielles Zentrum der Oblast (Maschinenbau, Ölförderung, Bauindustrie, Tabakfabrik).


title: Pryluky

text: Bis 1991 befand sich bei Pryluky eine Basis der sowjetischen Luftstreitkräfte, auf der 19 strategische kernwaffentragende Langstreckenbomber vom Typ Tu-160 stationiert waren.


title: HBC Nantes

text: Der Handball Club Nantes (kurz HBC Nantes) ist ein französischer Handballverein aus Nantes, dessen Männermannschaft in der Ligue Nationale de Handball, der höchsten französischen Liga spielt.


title: HBC Nantes

text: In der Saison 2010/11 erreichte der HBC Nantes den 5. Platz in der Liga und trat damit 2011/12 international im EHF-Pokal an, in dem man in der 3. Runde gegen den belarussischen Vertreter HC Dinamo Minsk ausschied. Im nächsten Jahr verbesserte man sich auf den 4. Platz in der heimischen Liga und qualifizierte sich wieder für den EHF-Pokal. Nach dem Überstehen der Gruppenphase war man als Ausrichter des Final Four direkt für das Halbfinale gesetzt. Im Endspiel verlor man allerdings gegen die Rhein-Neckar Löwen. Für den EHF-Pokal 2015/16 richtete Nantes wieder das Final Four aus und zog abermals in das Finale ein. Diesmal wurde gegen Frisch Auf Göppingen verloren. 2015 gewann Nantes die Coupe de la Ligue und 2017 die Coupe de France. Nachdem man in der EHF Champions League 2016/17 noch im Achtelfinale ausgeschieden war, wurde 2017/18 zum ersten Mal das Finale erreicht, das gegen Montpellier Handball verloren ging. Im Jahr 2021 gewann der HBC erneut den Ligapokal.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Christian Karl Josias von Bunsen (* 25. August 1791 in Korbach; † 28. November 1860 in Bonn) war preußischer Diplomat. Er war Botschafter beim Heiligen Stuhl in Rom und Gesandter in London. Bunsen gehörte zu den Mitbegründern des Deutschen Archäologischen Instituts in Rom.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Seine Eltern waren der Gerichtsschreiber Heinrich Christian Bunsen (1743–1820) und dessen zweite Gattin Johanette Eleonore, geb. Brocki (1750–1819).


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Bunsen begann nach dem Abitur 1808 (Alte Landesschule Korbach) in Marburg ein Studium der Theologie und setzte es bereits 1809 in Göttingen mit Theologie und Philologie fort. Er finanzierte seine Studien durch Unterricht. Zum Abschluss seines Studiums reiste er nach Paris, Leiden und Kopenhagen.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Bunsen begann seine Laufbahn in Rom als Assistent des dortigen Botschafters Barthold Georg Niebuhr. Dort begann er sich für die Entzifferung der Ägyptischen Hieroglyphen durch Jean-François Champollion zu interessieren.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Als Niebuhr einen Ruf auf einen Lehrstuhl an der Universität Bonn als Althistoriker annahm, folgte Bunsen ihm als Botschafter in Rom beim Vatikan und mietete sich im Palazzo Caffarelli ein. Hier verkehrte er in Kreisen der deutschen Künstlerschaft, wie mit August Grahl, Julius Schnorr von Carolsfeld, die im Palazzo lebten, oder Wilhelm Hensel, und im Verkehr mit hochgebildeten Engländern. Am 1. Juli 1817 heiratete Bunsen "Fanny", eine geborene Frances Waddington (1791–1876), aus Monmouthshire in Wales. Er führte den von Niebuhr begonnenen Salon fort; sein Haus war somit eines der Zentren deutscher und auch europäischer Kultur in Rom. Er gehörte zum engen Kreis der "Römischen Hyperboreern" um Otto Magnus von Stackelberg, August Kestner, Eduard Gerhard und Theodor Panofka. 1829 gehörte er zu den Mitbegründern des aus den Hyperboreern hervor gegangenen "Istituto di corrispondenza archeologica".


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Bunsen verfügte über glänzende internationale Verbindungen. So erfuhr er von Karl Richard Lepsius, der sich gerade in Paris aufhielt. Bunsen lud Lepsius ein, die Erforschung der Hieroglyphen dort fortzusetzen, wo Champollion aufgehört hatte. Nach anfänglichem Zögern sagte Lepsius zu und kam nach Rom. Wegen der katholischen Untertanen Preußens in der Rheinprovinz kam es im Mischehenstreit (Kölner Wirren) zum Zerwürfnis mit dem Vatikan, obwohl Bunsen 1834 die Berliner Konvention vermittelt hatte, und Bunsen musste demissionieren.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Nach einem kurzen Aufenthalt in Großbritannien und der Schweiz – 1840 wurde in seinem Haus in Bern erstmals das später überaus populäre Lied Die Wacht am Rhein aufgeführt – wurde er 1841 als Botschafter in London akkreditiert. Dort nahm er sofort Verbindung mit den britischen Ägyptologen auf und begann sein Werk "Ägyptens Stelle in der Weltgeschichte" zu schreiben. Es erschien von 1844 bis 1857 in sechs Bänden.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Seine Entlassung aus Rom konnte er nicht verwinden und er sann auf Rache. Zum einen wollte er die Präsenz des Protestantismus in den Ländern der Bibel stärken. In diesem Zusammenhang unterstützte er die Pläne zur Errichtung eines Bistums in Jerusalem, das gemeinsam von Protestanten und Anglikanern verwaltet werden sollte. Als Botschafter in London führte er preußischerseits die Verhandlungen, die dazu führten, dass das Vereinigte Königreich Großbritannien und Irland und das Königreich Preußen 1841 gemeinsam das Bistum Jerusalem errichteten.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Auf sein Forschungsinteresse Ägypten bezogen, wollte er zum anderen den Nachweis erbringen, dass die Religion Ägyptens eher der protestantischen als der katholischen Konfession entsprochen hätte. Dazu bemühte er sich um die Ausrüstung einer Expedition nach Ägypten. Der preußische König Friedrich Wilhelm IV. und der Kultusminister Johann Albrecht Friedrich von Eichhorn konnten dafür gewonnen werden und Lepsius wurde mit der Leitung beauftragt. Lepsius kam nach London und bereitete zusammen mit Bunsen die Expedition im British Museum vor. Die von 1842 bis 1845 durchgeführte Expedition wurde ein durchschlagender Erfolg, der Lepsius zu einem Lehrstuhl in Berlin verhalf.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Als die britische Regierung (Regierung Russell I) 1849 einen deutschen Wissenschaftler suchte, der den Missionar und Sklavereigegner James Richardson auf seiner Expedition durch die Sahara begleiten sollte, vermittelte von Bunsen mit Unterstützung von Alexander von Humboldt den Altphilologen und Geographen Heinrich Barth (1821–1865), unter dessen Leitung die Westafrikaexpedition zu einer der wichtigsten Forschungsreisen aller Zeiten geraten sollte.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Seit 1851 war Bunsen auswärtiges Mitglied der Bayerischen Akademie der Wissenschaften. 1853 wurde er in die American Academy of Arts and Sciences gewählt. 1855 wurde er zum auswärtigen Mitglied der Göttinger Akademie der Wissenschaften gewählt.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Als Gesandter in London begann Bunsen während des Krimkriegs, ohne Rückendeckung aus Berlin ein preußisch-britisches Bündnis gegen das Russische Kaiserreich vorzubereiten, was 1854 zu seiner erneuten Demissionierung und endgültigen Pensionierung führte. Bunsen liegt auf dem Alten Friedhof in Bonn begraben.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Seine Person mag im Rückblick vielleicht etwas absonderlich wirken. Jedenfalls war er höchst wirkungsvoll bei der Errichtung eines ägyptologischen Netzwerks.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Christian von Bunsen wird maßgeblicher Einfluss auf die Entscheidung Florence Nightingales zugebilligt, ihr Leben der Krankenpflege zu widmen. Die beiden begegneten sich erstmals 1842, vermutlich vermittelte Richard Monckton Milnes die Bekanntschaft. Bunsen führte sie in die Schriften von Arthur Schopenhauer und Friedrich Schleiermacher ein und angeregt durch ihn setzte sie sich mit David Friedrich Strauß’ aufsehenerregender Schrift "Das Leben Jesu, kritisch bearbeitet" auseinander. Bunsen selbst hatte vergleichende religionswissenschaftliche Studien betrieben und seine Denkansätze prägen auch Florence Nightingales deutlich später erschienene Schrift "Suggestions for thought". Einfluss hatte Bunsen auch auf Florence Nightingales unmittelbare Überlegungen, wie sie ihren weiteren Lebensweg gestalten sollte.


title: Christian Karl Josias von Bunsen

text: Während seines Dienstes in Rom hatte Christian von Bunsen ein protestantisches Spital gegründet, in dem Patienten dieser Konfessionen betreut wurden. Und unmittelbar nach seiner Akkreditierung als Botschafter in London begann er damit, Mittel für die Gründung eines Krankenhauses zu sammeln, das gezielt Angehörige der großen deutschen Gemeinde in London versorgen sollte. Dieses deutsche Krankenhaus, das im Bezirk Dalston im Osten Londons im Oktober 1845 eröffnet wurde, ist mit großer Sicherheit das erste Krankenhaus, das Florence Nightingale besichtigte. Bunsen war es auch, der im Oktober 1846 ihr erstmals ein Jahrbuch der Kaiserswerther Diakonie zusendete und damit zu ihrer Entscheidung beitrug, dort eine Ausbildung zu beginnen.


title: Robert-Bosch-Gesamtschule (Hildesheim)

text: Die Robert-Bosch-Gesamtschule in Hildesheim, dort als RBG abgekürzt, ist eine staatliche Integrierte Gesamtschule mit gymnasialer Oberstufe. Sie ist nach Robert Bosch benannt, Gründer der Bosch GmbH, die ein Werk in der Stadt unterhält. In der Ganztagsschule mit 5-Tage-Woche werden über 1300 Schüler in 43 Klassen von rund 100 Lehrkräften unterrichtet und betreut (Stand: Dezember 2007).


title: Robert-Bosch-Gesamtschule (Hildesheim)

text: Die RBG in der Hildesheimer Nordstadt wurde 1971 gegründet und ist damit eine der jüngsten Schulen der Stadt. Zum Aufbau der Lehranstalt spendeten die ansässigen Bosch/Blaupunkt-Werke einen Betrag von 1 Million DM. Seit 1979 ist die Robert-Bosch-Gesamtschule eine von 17 ausgewählten UNESCO-Projektschulen in Niedersachsen und qualifizierte sich 1996 als Umweltschule in Europa. Im Jahr 2000 durfte sie sich als „Expo-Schule“ für das Land Niedersachsen auf der Weltausstellung Expo 2000 in Hannover präsentieren. 2004 stellte sie den Bundessieger beim Bundeswettbewerb Mathematik. 2006 wurde die Schule ausgezeichnet als eine der Gesamtschulen mit besonderem Ganztagesangebot. Im Wettbewerb Jugend forscht errang sie 2007 den Sonderpreis des niedersächsischen Kultusministers. Im Dezember 2007 setzte sie sich als Hauptpreisträger im Wettbewerb um den Deutschen Schulpreis durch.


title: Robert-Bosch-Gesamtschule (Hildesheim)

text: Die Schule bietet mehrere Lernangebote für leistungsstarke Schüler. Ab dem sechsten Jahrgang wählen die Schülerinnen und Schüler eine zweite Fremdsprache. Ab dem achten Jahrgang erfolgt eine Einteilung in Leistungskurse. Neigungs- und Interessengruppen sollen die individuellen Lernprofile berücksichtigen und unterstützen.


title: Robert-Bosch-Gesamtschule (Hildesheim)

text: Das Technik-Team der RBG Hildesheim wurde 2011 ins Leben gerufen, woraus sich die AG Veranstaltungstechnik / Technik-Team entwickelt hat. Das Technik-Team unterstützt alle Veranstaltungen, welche an der Robert-Bosch-Gesamtschule stattfinden. Dazu gehören auch die verschiedenen Theater-Aufführungen, welche über das Jahr verteilt in der RBG stattfinden.


title: Robert-Bosch-Gesamtschule (Hildesheim)

text: Schon seit vielen Jahren gibt es an der Robert-Bosch-Gesamtschule eine Theater-AG, welche immer wieder von verschiedenen Lehrern geleitet wird.


title: Robert-Bosch-Gesamtschule (Hildesheim)

text: Die eigene Mensa bietet Schulspeisung an. Zur Freizeitgestaltung stehen beispielsweise Schach, Kartenspiele, Tischtennis und Billard zur Verfügung. Es gibt weitere Arbeitsgemeinschaften und die Schule besitzt eine Schulbücherei. Außerdem werden zur Stärkung der Sozialkompetenzen regelmäßig Gruppenstunden durchgeführt. An der RBG gibt es seit mehr als 25 Jahren Soziale Arbeit für die Schüler.


title: Heinz Bosl

text: Heinz Bosl (* 21. November 1946 in Stollhofen, heute zu Rheinmünster; † 12. Juni 1975 in München) war ein deutscher Balletttänzer und galt als einer der besten deutschen Tänzer der 1970er Jahre.


title: Heinz Bosl

text: Heinz Bosls Familie lebte bald nach seiner Geburt für einige Jahre in Dortmund. Dort wurde nach Aussage seiner Mutter (im Film von Percy Adlon) eine Rollschuhbahn Auslöser für den Wunsch des Kindes, tanzen lernen zu dürfen. Nach dem Umzug nach München wurde Heinz Bosl im Alter von acht Jahren in die von Kitty Wirthmiller geleitete Kinderballettschule der Bayerischen Staatsoper München aufgenommen. Auf Wunsch seines Vaters nahm er gleichzeitig Klavierunterricht im Trappschen Konservatorium in München. Nach Abschluss der Kinderballettschule musste er sich zwischen dem Tanz- oder Musikstudium entscheiden und wählte den Tanz. Fortan besuchte er die Eleven-Klasse von Helen Kraus-Natschewa. Der damalige Ballettdirektor Heinz Rosen förderte seine Ausbildung. 1962 schloss Heinz Bosl sein Tanzstudium erfolgreich ab und wurde sechzehnjährig Mitglied des Bayerischen Staatsopernballetts.


title: Heinz Bosl

text: Mit 19 Jahren erhielt Heinz Bosl 1965 einen Vertrag als Solotänzer. 1968 übernahm John Cranko die Leitung des Münchener Balletts. Damit begann für Heinz Bosl die wichtigste Phase seiner tänzerischen Laufbahn. Er tanzte fortan Solorollen sowohl in klassischen Handlungsballetten wie "Romeo und Julia", "Schwanensee", "Onegin" als auch in Crankos abstrakten Balletten wie "Begegnung in drei Farben". Neben Margot Werner war von 1967 bis 1974 vor allem Konstanze Vernon seine wichtigste Pas-de-deux-Tanzpartnerin. Bosl war in den 1970er Jahren der männliche Startänzer des Münchener Nationaltheaters. Seine internationale Bekanntheit verdankte Heinz Bosl trotz vieler Gastspiele der Bayerischen Staatsoper jedoch vor allem den Tourneen mit Margot Fonteyn, mit der er in über 80 Vorstellungen tanzte. Bosl stand am Beginn einer glänzenden internationalen Karriere, starb jedoch im Alter von 28 Jahren an Leukämie.


title: Heinz Bosl

text: Nach seinem Tod rief Konstanze Vernon die "Heinz-Bosl-Stiftung" ins Leben, die als erste Ballett-Stiftung der Bundesrepublik den Ballettnachwuchs fördert.


title: Handball-Europameisterschaft der Frauen 2022/Qualifikation

text: Die Qualifikation zur Teilnahme an der Handball-Europameisterschaft der Frauen 2022 begann im Juni 2018 mit dem Zuschlag der Ausrichtung der Europameisterschaft und endete im April 2022 mit dem Abschluss der Qualifikationsspiele.


text: 16 Mannschaften nehmen an dem Turnier teil. Traditionell gesetzt sind die Gastgeber und der Sieger der letzten Europameisterschaft. Somit standen für das Turnier 2022 noch zwölf Plätze zur Verfügung.


text: Die norwegische Mannschaft hatte die Europameisterschaft 2020 gewonnen und ist damit qualifiziert zur Teilnahme an der Europameisterschaft 2022.


text: 32 weitere Mannschaften hatten ihr Interesse an einer Teilnahme an der Europameisterschaft 2022 bekundet. Die Qualifikation findet in zwei Phasen statt. In Phase 1 starteten die elf schwächsten Teams und spielten in drei Gruppen drei Teilnehmer der Spiele der Phase 2 aus. In der Phase 2 spielen dann insgesamt 24 Mannschaften in sechs Gruppen die zwölf freien Startplätze für die Europameisterschaft aus.


text: Die Teams traten vom 3. bis 5. Juni 2021 in Pristina in Turnierform mit Spielen jeder gegen jeden an. Als Gruppensieger zog das portugiesische Team in die 2. Phase der Qualifikationsspiele ein.


text: Die Teams traten vom 4. bis 6. Juni 2021 in Veria in Turnierform mit Spielen jeder gegen jeden an. Als Gruppensieger zog das griechische Team in die 2. Phase der Qualifikationsspiele ein.


text: <nowiki>*</nowiki> Da Lettland verspätet anreiste, wurde von der EHF das Spiel mit 10:0 für Italien gewertet.


text: Die Teams traten vom 4. bis 6. Juni 2021 in Tórshavn in Turnierform mit Spielen jeder gegen jeden an. Als Gruppensieger zog das färöische Team in die 2. Phase der Qualifikationsspiele ein.


text: Die Spiele in Phase 2 begannen im Oktober 2021 und endeten im April 2022. Dabei spielte jeder gegen jeden in Hin- und Rückspielen.


text: <nowiki>*</nowiki> Die EHF schloss am 28. Februar 2022 nach dem Russischen Überfall auf die Ukraine 2022 alle russischen und belarusischen Teams von ihren Wettbewerben aus. Betroffen von diesem Ausschluss war somit auch das Nationalteam Russlands, das zu diesem Zeitpunkt auf Platz 2 der Gruppe stand. Die für den 3. und 6. März 2022 angesetzten Spiele zwischen Polen und Russland wurden von der EHF nach dem russischen Überfall auf die Ukraine vorerst ausgesetzt, letztlich wurden die noch nicht ausgetragenen Spiele 0:10 gegen die russische Auswahl gewertet, die Wertung der bereits gespielten Begegnungen blieben bestehen.


text: <nowiki>*</nowiki> Die EHF schloss am 28. Februar 2022 nach dem Russischen Überfall auf die Ukraine 2022 alle russischen und belarusischen Teams von ihren Wettbewerben aus. Betroffen von diesem Ausschluss war somit auch das Nationalteam Belarus', das zu diesem Zeitpunkt auf Platz 3 der Gruppe stand. Die für den 2. und 6. März 2022 angesetzten Spiele zwischen Griechenland und Belarus wurden von der EHF zunächst ausgesetzt, letztlich wurden die noch nicht ausgetragenen Spiele 0:10 gegen die belarussische Auswahl gewertet, die Wertung der bereits gespielten Begegnungen blieben bestehen.