title: Anderson, Bruford, Wakeman, Howe

text: Die Band schloss einen Plattenvertrag mit dem Label Arista Records und verbrachte daraufhin fünf Wochen in Paris, um das neue Material zu lernen. Danach flogen die Musiker dann auf die Karibikinsel Montserrat, um es in den AIR-Studios von Beatles-Produzent George Martin einzuspielen. Der Plan, sich "Yes" zu nennen, musste allerdings fallengelassen werden: Chris Squire, der die Rechte an dem Namen "Yes" innehat, und Yes' Plattenfirma Atlantic Records reichten am 31. Mai 1989 am US District Court for the Central District of California Klage gegen die vier ABWH-Musiker ein, um sie daran zu hindern, den Namen "Yes" in irgendeiner Weise öffentlich zu verwenden. Vor allem sollte Anderson jede Erwähnung seiner früheren Mitgliedschaft bei Yes untersagt werden. Die geplante Tour war unter dem Titel "An Evening of Yes Music Plus..." angekündigt worden, und europäische Promoter hatten den Namen "Yes" daraufhin groß auf ihre Plakate gedruckt. Yes (die Band um Squire) argumentierten, in der Öffentlichkeit könnte Verwirrung darüber entstehen, wer nun wirklich Yes sei und wer nicht. ABWH argumentierten dagegen: Wenn man Jon Anderson, Bill Bruford, Rick Wakeman und Steve Howe auf eine Bühne stelle, wie solle man die Band wohl nennen?


title: Anderson, Bruford, Wakeman, Howe

text: Hintergrund für diesen Rechtsstreit war ein Vertrag, den alle aktuellen und ehemaligen Mitglieder von Yes am 22. Mai 1984 geschlossen hatten. Dieser besagte, dass nur die damals verbleibenden Yes-Musiker das Recht hätten, Name und Bandlogo zu verwenden, und dass ein ausgestiegenes Mitglied nach Ablauf einer bestimmten Frist seine Mitgliedschaft nicht mehr erwähnen dürfe (etwa um den Werbeeffekt, den dies sicherlich bis heute hat, auszunutzen). Vor diesem Hintergrund betrachteten Yes sogar die Verwendung ihres Namens im ABWH-Slogan "An Evening of Yes Music Plus..." zunächst als einen Vertragsbruch.


title: Anderson, Bruford, Wakeman, Howe

text: Letztendlich wurde ein außergerichtlicher Kompromiss ausgehandelt: die neue Band nannte sich "Anderson, Bruford, Wakeman, Howe"; die Tour durfte dann doch als ""An Evening of Yes Music Plus..."." beworben werden. Das klassische Yes-Logo, das der Fantasy-Künstler Roger Dean in den siebziger Jahren entworfen hatte, durfte allerdings nicht verwendet werden.


title: Anderson, Bruford, Wakeman, Howe

text: Im Juni 1989 erschien das Debüt der Band unter dem Titel "Anderson Bruford Wakeman Howe". Auch eine Sammlung von Musikvideos wurde zusammen mit einer kurzen Dokumentation unter dem Titel "In the Big Dream" veröffentlicht. In den begleitenden Interviews wurde der gerichtlich beigelegte Zwist auf künstlerischer Ebene weitergeführt: Yes sei eine Band, deren Stücke Kompromisse mit den Forderungen der Musikwirtschaft darstelle, ABWH dagegen sei zum alten Yes-Ethos zurückgekehrt, und stellten Kunst über Kommerz. Die beiden Cover wurden dementsprechend von Roger Dean gestaltet, der in den siebziger Jahren viele der klassischen Yes-Alben ausgestattet hatte. Dies sollte der Öffentlichkeit die Botschaft vermitteln, Anderson, Bruford, Wakeman, Howe seien die "einzig wahren Yes" – Yes selbst hatten sich in den 1980er Jahren moderneren Grafikern zugewandt (siehe "90125", "" und "Big Generator").


title: Anderson, Bruford, Wakeman, Howe

text: Das Album, deutlich näher am Yes-Sound der siebziger Jahre, und in etwa vergleichbar mit Yes' "Going for the One", verkaufte sich etwa 750.000 Mal. Daraufhin starteten die vier Musiker mit der Unterstützung von Tony Levin (bzw. Jeff Berlin), E-Bass, Julian Colbeck, Keyboards, und Milton McDonald, Gitarre und Gesang, zu einer erfolgreichen Welttournee, die vom 29. Juli 1989 bis zum 23. März 1990 andauerte und 74 Konzerte umfasste. Eines dieser Konzerte ist auf der CD/DVD "An Evening of Yes Music Plus..." dokumentiert.


title: Anderson, Bruford, Wakeman, Howe

text: Nach dem Ende ihrer Welttournee sammelten Anderson, Bruford, Wakeman und Howe neues Material für ein zweites Album unter dem Arbeitstitel "Dialogue", dessen Veröffentlichung für Oktober 1990 angepeilt wurde. Anderson nahm seine Beiträge in Südfrankreich auf, vermutlich mit Hilfe der ABWH-Roadies, während Howe, Bruford und Levin in London an eigenem Material arbeiteten. Persönliche Animositäten, vor allem zwischen Anderson und Howe sowie Wakeman und Howe brachen erneut aus, und machten eine Zusammenarbeit schwierig, die Sessions wurden zu teuer und die Plattenfirma Arista Records begann, Einfluss auf die Lieder zu nehmen. Seit Larry Magid, der an der Promotion für eine Yes-Tour im Jahre 1971 beteiligt gewesen war, Jon Anderson während der ABWH-Tour den Vorschlag gemacht hatte, eine 84 Konzerte umfassende Tour zu finanzieren, wenn dieser in der Lage sei, ABWH und Yes zusammenzubringen, hatte Anderson eine Wiedervereinigung der beiden Bands geplant. Als diese Pläne Gestalt annahmen, wurden die meisten der "Dialogue"-Songs aufgegeben (2007 hat Anderson sein Material unter dem Titel "Watching the Flags That Fly" veröffentlicht, "Dialogue"-Stücke von Steve Howe sind auf einigen seiner Soloalben zu finden). Anderson kontaktierte zunächst Trevor Rabin von Yes mit der Bitte, einige Gitarrenparts, später sogar ganze Songs zu "Dialogue" beizusteuern. Rabin sagte zu, und Anderson, Bruford, Wakeman und Howe sowie Arista gefielen die Lieder. Angeregt von Anderson forcierten nun die Managements beider Gruppen und vor allem Arista eine Zusammenarbeit aller acht Yes-Veteranen unter einem einzigen Namen, da ein solches Großprojekt für alle Beteiligten großen Profit versprach. Die beiden verfeindeten Lager stückelten daraufhin widerwillig (dies trifft vor allem auf Howe und Bruford zu) unter dem gemeinsamen Namen "Yes" ein Album namens "Union" (1991) zusammen und gingen zu acht auf Tour. Dies bedeutete, zum Bedauern vor allem von Bruford und Howe, das Ende von ABWH (Details zur Wiedervereinigung von Yes unter "Dialogue" und "Union").


title: Anderson, Bruford, Wakeman, Howe

text: Chris Squire und die anderen Yes-West-Musiker haben ABWH lange Zeit nicht als Yes-Projekt anerkannt. Dies hat sich erst etwa 15 Jahre später geändert. Auf der Yes-Compilation-Box "In A Word: Yes" (2002) sind auch zwei Stücke von "Anderson Bruford Wakeman Howe" enthalten.


title: Ge (Waffe)

text: Die Ge, veraltet "Ko", () ist eine Stangenwaffe aus China (Dolch-Hellebarde). Sie wurde in großen Stückzahlen in der Qin-Dynastie (221–207 v. Chr.) benutzt.


title: Friedrich Kiesler

text: Friedrich Kiesler (* 22. September 1890 in Czernowitz, Bukowina, Österreich-Ungarn; † 27. Dezember 1965 in New York City; auch englisch: "Frederick Kiesler") war ein österreichisch-amerikanischer Architekt, bildender Künstler, Designer und Bühnenbildner. Er verbrachte den ersten Teil seines Lebens in Europa, bevor er 1926 in die USA emigrierte, dort sein Werk fortsetzte und dieses 1965 in Jerusalem mit dem Schrein des Buches, gleichsam seinem Lebenswerk, vollendete.


title: Ge (Waffe)

text: Am oberen Ende ist die Klinge breiter und wird zum Ort schmaler und ist zweischneidig. Der Ort ist leicht abgerundet. Oberhalb der Klinge ist eine Angel angebracht, die zur Befestigung an einem Holzheft dient. Es gibt verschiedene Versionen die sich in Größe, Form und Gewicht unterscheiden. Bei manchen Ausführungen hat die Klinge die Form eines „L“. An den Seiten, kurz über der Klinge sind bei manchen Versionen Löcher angebracht, die zur zusätzlichen Befestigung am Heft dienen. Durch diese Löcher können Lederbänder gezogen werden, um sie mit dem Schaft zu verbinden. Der Vorläufer dieser Waffe bestand aus einem Stein, der spitz gearbeitet und an einem Stab befestigt war. Man kann die "Ge" als Schlagwaffe, aber auch zum Schneiden benutzen. Sie war ideal, um Reiter aus dem Sattel zu schlagen und bei dem Kampf gegen Fußtruppen konnte die Klinge hinter dem Bein eingehakt und zu einem ziehenden Schnitt benutzt werden. Der Winkel, in dem die Klinge zum Schaft steht, ist genau berechnet, da sonst die Kombination der haltenden bzw. schneidenden Wirkung nicht möglich ist. Spätere Formen wurden mit einer zweiten Klinge ausgestattet, die senkrecht hinter der ersten Klinge angebracht war, und in der Form der ersten glich. Diese Waffe wurde „Ji“ genannt. "Ge" sind häufig auch mit den für die Shang- und Zhou-Zeit typischen Dekoren wie taotie, Monoculi oder kui-Drachen verziert und dienten zeremoniellen Zwecken und als Grabbeigabe.


title: Friedrich Kiesler

text: Von 1908 an studierte Friedrich Kiesler an der Technischen Hochschule und der Akademie der bildenden Künste in Wien.


title: Ge (Waffe)

text: Die faszinierendste Tatsache ist, dass diese und andere Waffen wie Schwerter und Pfeilspitzen dieser Zeit verchromt waren, was in Europa erst im Jahre 1920 gelang. Die Chromschicht war nach modernen Messungen zehn- bis 15 Mikrometer dick. Die Klingen, die als Grabbeigaben gefunden wurden, waren nach über 2000 Jahren kaum korrodiert. Schwerter, die gefunden wurden, waren noch scharf. Die "Ge" wurde wie auch andere Waffen in Serienfertigung hergestellt. Die gefundenen Waffen hatten dasselbe Gewicht sowie dieselbe Zusammensetzung. Es gibt verschiedene Versionen, die sich in Form und Größe unterscheiden.


title: Friedrich Kiesler

text: Nach der Organisation der Internationalen Ausstellung für neue Theatertechnik 1924 entwickelte er 1925 für die Pariser Ausstellung "Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes" die "Raumstadt" als Vision einer schwebenden Stadt der Zukunft.


title: Ge (Waffe)

text: Die "Ge" war eine der frühesten chinesischen Bronzewaffen und die dominierende Waffe der Shang-, Zhou- und Qin-Zeit. Neben ihrer praktischen Anwendung als Kriegsgerät fand sie auch als Kultgegenstand Verwendung und wurde hier insbesondere als Grabbeigabe oft in großen Stückzahlen den Bestatteten mit ins Jenseits gegeben. Hiervon zeugen sowohl textliche Quellen als auch zahllose archäologische Befunde aus den erwähnten Epochen.


title: Friedrich Kiesler

text: 1926 übersiedelte er mit seiner Frau Stefi nach New York und avancierte dort zur Integrationsfigur der europäischen Avantgarde und der jungen amerikanischen Kunst. Er etablierte sich als bildender Künstler und Bühnenbildner, als Architekt und Designer. Ab 1937 übernahm er eine Lehrtätigkeit an der Columbia University und intensivierte dort die Auseinandersetzung mit seiner ganzheitlichen Theorie des "Correalismus".


title: Friedrich Kiesler

text: Am 3. September 1963 starb Stefi Kiesler in New York. Friedrich Kiesler erlitt am 9. März 1964 einen Herzinfarkt und heiratete noch am 26. Mai im Krankenhaus Lillian Olinsey. 1965 starb schließlich auch Friedrich Kiesler.


title: Friedrich Kiesler

text: 1997 wurde die Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung (Direktion seit 2013 Peter Bogner) gegründet, die sich mit der Erforschung seines Werks befasst und unter anderem den zweijährlichen Friedrich-Kiesler-Preis vergibt. Finanziert wird sie fast ausschließlich durch die öffentliche Hand.


title: Friedrich Kiesler

text: Kieslers „elektro-mechanisches“ Bühnenbild für Karel Čapeks Stück "R.U.R." erzielte bei der in Berlin versammelten internationalen Avantgarde einen durchschlagenden Erfolg. Nach einer der ersten Aufführungen lernte Kiesler Hans Richter, Theo van Doesburg, László Moholy-Nagy und El Lissitzky kennen; dies waren Zusammentreffen, die seine künstlerische Laufbahn entscheidend beeinflussten.


title: Friedrich Kiesler

text: Kiesler organisierte die Internationale Ausstellung neuer Theatertechnik im Rahmen des Musik- und Theaterfestes der Stadt Wien. Er trug dafür einige hundert Theaterkonzepte, Bühnenbild- und Kostümentwürfe, Plakate und Modelle der künstlerischen Avantgarde u. a. aus Russland, Italien, Deutschland, Frankreich und Österreich zusammen. Für die Ausstellungsarchitektur konzipierte er das "Leger- und Trägersystem", eine flexible, frei stehende Konstruktion zur Präsentation von Objekten und Bildern. Kiesler entwarf auch das Plakat, den Katalog, die Eintrittskarte und das Briefpapier der Ausstellung nach einem einheitlichen Konzept. Für die Ausstellung realisierte Kiesler die spiralförmige "Raumbühne".


title: Friedrich Kiesler

text: Dank des großen Erfolgs der Wiener Ausstellung von 1924 wurde Kiesler von Josef Hoffmann damit betraut, den österreichischen Pavillon bei der Exposition internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes in Paris zu gestalten. Dazu entwarf er eine monumentale, schwebende Struktur, die "City in Space" ("Raumstadt").


title: Friedrich Kiesler

text: Noch in Paris wurde Kiesler von Jane Heap eingeladen, die International Theatre Exposition in New York zu konzipieren. Kiesler stellte avantgardistische Bühnenbilder des Konstruktivismus, des Futurismus und des Bauhauses vor. Zudem zeigte er sein Konzept des "Endless Theatre", eine weitere Entwicklungsphase der "Raumbühne".


title: Friedrich Kiesler

text: 1927 begann Kiesler an der Auslagengestaltung für das Kaufhaus Saks in der Fifth Avenue in New York zu arbeiten. Seine Erfahrungen veröffentlichte er 1930 als Buch unter dem Titel "Contemporary Art Applied To The Store And Its Display".


title: Friedrich Kiesler

text: Mit großem und positivem Echo in den Medien wird 1929 das von Kiesler entworfene "Film Guild Cinema" eröffnet, das so genannte "100% cinema".


title: Friedrich Kiesler

text: Für die Ausstellung der A.U.D.A.C. (American Union of Decorative Artists and Craftsmen) im Grand Central Palace konzipierte Kiesler Kojen, welche die geladenen Mitglieder der A.U.D.A.C ausstatteten. Er selbst zeigte neben seinen Büromöbeln, wie dem "Flying Desk", Fotos und Entwürfe für Design- und Architekturprojekte.


title: Friedrich Kiesler

text: Im Rahmen eines Wettbewerbes, an dem unter anderen auch Frank Lloyd Wright teilnahm, entwarf Kiesler 1931 das Festivaltheater für Woodstock. Kiesler gewann diese Ausschreibung, das Projekt konnte aber aus finanziellen Gründen nicht realisiert werden.


title: Friedrich Kiesler

text: 1933 errichtete Kiesler für die Modernage Furniture Company in New York das "Space House". In diesem maßstabsgetreuen Modell eines Einfamilienhauses wurde das Mobiliar des Einrichtungshauses präsentiert.


title: Friedrich Kiesler

text: Von 1934 bis 1956 lehrte Kiesler an der Juilliard School of Music. Zahlreiche seiner innovativen und revolutionären Ideen für Bühnengestaltungen konnten in den kommenden Jahren verwirklicht werden: In George Antheils Oper "Helen Retires" (1934, Libretto: John Erskine) bestimmte die geschwungene Umrisslinie die Ausstattung. In John Laurence Seymours "In the Pasha’s Garden" (1935) setzte Kiesler Projektionen von überdimensionalen, floralen Elemente ein. Auch die Prospekte von Sartres "No Exit" (1946) und Darius Milhauds "Le pauvre matelot" (1948) wiesen starke surrealistische Elemente auf.


title: Friedrich Kiesler

text: Schon Kieslers Möbeldesign der 30er Jahre verwies in Form und Funktion auf spätmodernes Design. So kreierte Kiesler mit dem "Nesting Table" ein flexibles Tischobjekt, welches in seiner Formensprache den in den 50er-Jahren so populären Nierentisch vorwegnimmt. Die "Bed-Couch" für Charles Mergentine sowie die "Party Lounge" demonstrieren Kieslers Anspruch an ein wandelbares und multifunktionales Gestalten. 1936 reichte Friedrich Kiesler das Patent für eine "Lamp and Table Construction" sowie für die "Party Lounge & Furniture Construction" ein.


title: Friedrich Kiesler

text: Im Herbst 1937 gründete Kiesler an der Columbia University das "Laboratory for Design Correlation", das er bis zur Auflösung im Jahre 1941 auch leitete. Ziel dieses Instituts war es, eine ganzheitliche Designkonzeption zu entwickeln, die wissenschaftlich und analytisch begründet ist. Die genaue Beobachtung menschlicher Verhaltensweisen, Bewegungsabläufe und physiologischer Bedingungen sollte dazu führen, die Gestaltung von Einrichtungs- und Gebrauchsgegenständen und damit die Lebensverhältnisse des Menschen grundlegend zu verbessern.


title: Friedrich Kiesler

text: In Kieslers Projekt "Vision Machine" manifestierten sich die Ergebnisse von Kieslers mehrjährigen praktischen und theoretischen Wahrnehmungsstudien, die er seit 1937 im "Laboratory for Design Correlation" an der Columbia University intensiv betrieb.


title: Friedrich Kiesler

text: In Zusammenarbeit mit Studenten der Columbia University konzipierte Kiesler die "Mobile Home Library", das erste ausgereifte Designprodukt des Instituts. Diese flexible Bücherstellage war das Ergebnis einer exemplarischen Funktionsanalyse, die modellhaft den „correalistischen Entwurfsprozess“ aufzeigt.


title: Friedrich Kiesler

text: Peggy Guggenheim bat Kiesler, eine Galerie für ihre Kunstsammlung zu konzipieren, die neue Methoden für das Ausstellen von Bildern, Zeichnungen, Skulpturen und Objekten ermöglichten. Kiesler entwarf für vier Ausstellungsräume der Art of This Century revolutionäre Präsentationssysteme mit multifunktionellem Mobiliar: In der Surrealistischen Galerie ließ Kiesler rahmenlose Bilder scheinbar frei im Raum schweben, in der Abstrakten Galerie präsentierte er Werke geometrischer Kunst in einem System von miteinander verspannten Raumelementen und in der Kinetischen Galerie konstruierte er unter anderem Betrachtungsapparate für Werke von Marcel Duchamp und Paul Klee.


title: Friedrich Kiesler

text: Im Auftrag des amerikanischen Architects' Committee of the National Council of American-Soviet Friendship konzipierte Kiesler eine Ausstellung amerikanischer Architektur und Stadtplanung für Moskau.


title: Friedrich Kiesler

text: An der von Kiesler konzipierten Ausstellung nahmen Künstler wie David Hare, Arshile Gorky, Roberto Matta und Isamu Noguchi teil. Der farbige Totalraum in Alexander Iolas’ "Hugo Gallery" wies bereits wesentliche Züge des späteren Innenraumkonzepts des "Endless House" auf.


title: Friedrich Kiesler

text: Kiesler wurde von Max Ernst und Marcel Duchamp gebeten als Ausstellungsgestalter und Mediator ihr Konzept einer umfassend angelegten Surrealismusausstellung in der Galerie Maeght umzusetzen. Friedrich Kiesler entwarf unter anderem die "Salle de Superstition" (Raum des Aberglaubens), ein höhlenartiges Gesamtkunstwerk, welche er als "magische Architektur" bezeichnete. Arbeiten von Joan Miró, Marcel Duchamp, David Hare und Max Ernst wurden unter Kieslers Anleitung gefertigt und in dieses bewegte Ausstellungsinterieur integriert. Kiesler selbst fertigte zudem den "Totem of all Religions" und die "Anti-Taboo-Figure" an, – zwei skulpturale Einheiten, die den Raum sowohl inhaltlich wie auch strukturell prägten.


title: Friedrich Kiesler

text: Die Kootz Gallery organisierte 1950 die Ausstellung "The Muralist and the Modern Architect" mit dem Ziel, die Zusammenarbeit von Architekten und Künstlern zur Diskussion zu stellen. Der Bildhauer David Hare lud Kiesler dazu ein. So entstand das erste dreidimensionale Modell für ein "Endless House". Seine eiförmige Gestalt greift das "Endless Theatre" von 1926 wieder auf. Ab 1950 formuliert Kiesler sein Konzept des "Endless House" in zahlreichen Texten, Modellen, Zeichnungen und Plänen, die vor allem die Innenräume und deren Funktionen, aber auch die Lichtführung behandeln.


title: Friedrich Kiesler

text: Als "Galaxies" bezeichnete Kiesler eine Synthese von Malerei, Bildhauerei und Architektur. Er betrachtete die verschiedenen Kunstgattungen als gleichwertig und betonte die Beziehung des Kunstwerks zum Raum und den Betrachtern. Die Prinzipien des "Correalismus" bilden die Grundlage zur Entwicklung der "Galaxy".


title: Friedrich Kiesler

text: Noch während Kiesler am Konzept des "Endless House" arbeitete, bekam er vom Sammler Herbert Mayer das Angebot, einige Räume des Carlyle Hotels in eine Galerie umzugestalten. Mit dem Architekten Armand Bartos konzipierte er kontinuierlich ineinander übergehende Böden, Decken und Wände. Im Januar 1957 eröffnet die zwei Stockwerke umfassende Galerie mit der Ausstellung "The Struggle for New Form".


title: Friedrich Kiesler

text: Das Museum of Modern Art beauftragte Kiesler 1958 damit, für den Museumsgarten ein Einfamilienhaus zu entwickeln. Das "Endless House" im Maßstab 1:1 wurde nicht realisiert, jedoch präsentierte das MoMA 1960 in der Ausstellung "Visionary Architecture" Kieslers großes Modell des "Endless House".


title: Friedrich Kiesler

text: Das "Universal Theatre" entstand als Beitrag zum Wettbewerb der Ford Foundation und folgte formal und inhaltlich dem Konzept des "endlosen Raumes". Kiesler setzte bewusst technische und ästhetische Neuerungen ein, um den veränderten Anforderungen für Bühnenraum und -bild sowie für die Regie gerecht zu werden.


title: Friedrich Kiesler

text: In seinen letzten Lebensjahren gewannen Kieslers bildhauerische Experimente zunehmend an Bedeutung, seine Arbeit widmete sich vorwiegend der auf den Umraum bezogenen Rauminstallation. Es entstanden die "Environmental Sculptures", wie "Last Judgement" und "Us-You-Me". Kiesler beabsichtigte, die verschiedenen Elemente als einander bedingende Einheiten zu konzipieren, ohne dabei die Wirkung des einzelnen Objekts aus den Augen zu verlieren.


title: Friedrich Kiesler

text: Die monumentale Plastik "Bucephalus" (der Name des Pferdes von Alexander dem Großen) blieb unvollendet und war Kieslers letzter Versuch, seiner Idee des "Endless House" Form zu geben.


title: Friedrich Kiesler

text: Für die Utopisten-Kommune in New Harmony, Indiana entwarf Kiesler einen Meditationsraum, der allerdings nie verwirklicht wurde und nur in Modellen erhalten geblieben ist.


title: Friedrich Kiesler

text: Der "Shrine of the Book" ist das einzige realisierte größere Bauwerk von Friedrich Kiesler; an der Planung arbeitete er seit 1957 zusammen mit dem jungen Architekten Armand Phillip Bartos. Als heute noch aktueller Gegenstand des theoretischen Diskurses wegen des ineinander greifenden Zusammenspiels von symbolischen Form und struktureller Konstruktion – immer wieder neue Perspektiven und Interpretationsweisen von Kieslers Lebenswerk.


title: Alberta Williams King

text: Alberta Christine Williams King (* 13. September 1904 in Atlanta, Georgia; † 30. Juni 1974 ebendort) war die Mutter von Martin Luther King, Jr. und die Frau von Martin Luther King, Sr. Sie spielte eine wichtige Rolle in der "Ebenezer Baptist Church". Sechs Jahre nach der Ermordung ihres Sohnes wurde sie in der Kirche von Marcus Wayne Chenault erschossen.


title: Alberta Williams King

text: Alberta Christine Williams war die Tochter von Reverend Adam Daniel Williams und Jennie Celeste (Parks) Williams. Ihr Vater war zu dieser Zeit Pfarrer der "Ebenezer Baptist Church" in Atlanta, Georgia. Alberta Williams erwarb 1924 das Lehrerpatent am "Hampton Normal and Industrial Institute" (heute Hampton University).


title: Alberta Williams King

text: Williams wurde mit Martin L. King (damals Michael King genannt) durch dessen Schwester Woodie bekannt. Sie übte den Lehrerberuf bis kurz vor ihrer Hochzeit zu Thanksgiving 1926 aus; danach musste sie die Anstellung aufgeben, da verheiratete Frauen nicht als Lehrkräfte zugelassen waren. Ihr Mann arbeitete seit 1926 als zweiter, seit 1931 als erster Pfarrer an der "Ebenezer Baptist Church".


title: Alberta Williams King

text: Ihr erstes Kind, die Tochter Willie Christine King, kam am 11. September 1927 zur Welt. Michael Luther King Jr. folgte am 15. Januar 1929, danach Alfred Daniel Williams King I, nach seinem Großvater benannt, am 30. Juli 1930. In dieser Zeit wechselte Michael King seinen Namen in Martin Luther King, Sr.


title: Alberta Williams King

text: Die Mutter von Alberta King starb am 18. Mai 1941 an einem Herzinfarkt. Alberta war von 1950 bis 1962 Organisatorin und Präsidentin des Ebenezer-Frauenkomitees. Sie war auch eine talentierte Musikerin, die als Chororganistin und -direktorin fungierte, was dazu beigetragen hat, dass ihr Sohn der Kultur der Schwarzen besonderen Respekt entgegenbrachte. Zu dieser Zeit waren Martin Luther King Senior und Junior gemeinsam Pfarrer der "Ebenezer Baptist Church".


title: Alberta Williams King

text: Martin Luther King Jr. wurde am 4. April 1968 von James Earl Ray ermordet, als er auf dem Balkon des Lorraine Motel in Memphis stand. King war in Memphis, um einen Marsch zur Unterstützung der örtlichen Gewerkschaft der Sanitärarbeiter durchzuführen. Alberta King wurde im darauf folgenden Jahr erneut mit einer Tragödie konfrontiert, als ihr jüngerer Sohn Alfred Daniel Williams King I, der stellvertretender Pastor der Ebenezer Baptist Church geworden war, in seinem Schwimmbad ertrank.


title: Alberta Williams King

text: Alberta King wurde am 30. Juni 1974 im Alter von 69 Jahren von Marcus Wayne Chenault, einem 23-jährigen Schwarzen aus Ohio, erschossen, der zwei Handfeuerwaffen auf sie abfeuerte, als sie an der Orgel der Ebenezer Baptist Church saß. Chenault erklärte, er habe sie erschossen, weil „alle Christen meine Feinde sind“ und behauptete, er habe entschieden, dass schwarze Geistliche eine Bedrohung für schwarze Menschen seien. Er sagte, sein ursprüngliches Ziel sei Martin Luther King Senior gewesen, aber er habe sich dafür entschieden, stattdessen seine Frau zu erschießen, weil sie sich gerade in seiner Nähe befand. Bei dem Angriff wurde auch einer der Diakone der Kirche, Edward Boykin, getötet, und eine Frau wurde verletzt. Alberta wurde auf dem "South View Cemetery" in Atlanta beigesetzt. Martin Luther King Senior starb am 11. November 1984 im Alter von 84 Jahren an einem Herzinfarkt und wurde neben ihr beigesetzt.


title: Alberta Williams King

text: Chenault wurde zum Tode verurteilt. Obwohl diese Strafe im Berufungsverfahren bestätigt wurde, wurde er später zu lebenslanger Haft verurteilt, was teilweise auf die Ablehnung der Todesstrafe durch die Familie King zurückzuführen war. Am 3. August 1995 erlitt er einen Schlaganfall und wurde in ein Krankenhaus gebracht, wo er am 19. August im Alter von 44 Jahren an Komplikationen starb.


title: Natriumstearoyl-2-lactylat

text: Natriumstearoyl-2-lactylat ist das Natriumsalz der Stearoylmilchsäure (Lactat), wobei es ein Stoffgemisch aus mehreren Komponenten mit einer Vielzahl von Nebenprodukten darstellt.


title: Natriumstearoyl-2-lactylat

text: Der Stoff kommt nicht natürlich vor. Er wird in mehreren Schritten durch chemische Reaktionen von Stearin-, Milch- und Polymilchsäure (Stearoylmilchsäure) mit Calciumverbindungen hergestellt.


title: Natriumstearoyl-2-lactylat

text: Es wird in der Lebensmittelindustrie vorwiegend als Mehlbehandlungsmittel und zur Stabilisation bei Milchprodukten eingesetzt.


title: Natriumstearoyl-2-lactylat

text: Es ist in der EU als Lebensmittelzusatzstoff (E 481) für bestimmte Lebensmittel (unter anderem Desserts, Liköre, verschiedene Backwaren) mit Höchstmengenbegrenzungen von zwischen drei und acht Gramm pro Kilogramm zugelassen.


title: Bundesstraße 214

text: Die Bundesstraße B 214 beginnt an der Lingener Höhe, der höchsten Erhebung des Emslands, wo sie von den Bundesstraßen B 70 und B 213 abzweigt. Zunächst führt sie östlich in den Norden des Landkreises Osnabrück, wo sie die Ankumer Höhe im Naturpark Nördlicher Teutoburger Wald-Wiehengebirge durchquert. An der Anschlussstelle Holdorf kreuzt sie die Bundesautobahn A 1.


title: Bundesstraße 214

text: Im weiteren Verlauf streift die B 214 die Dammer Berge und führt nördlich am Dümmer vorbei durch zahlreiche Moorgebiete. Nordwestlich von Diepholz teilt die Umgehungsstraße streckenweise die Trasse mit der B 51.


title: Bundesstraße 214

text: In Nienburg überquert die Bundesstraße 214 auf einem gemeinsam mit der B 6 verlaufenden Abschnitt die Weser. Östlich der Leine verläuft die B 214 parallel zur Aller durch südliche Ausläufer der Lüneburger Heide. An der Anschlussstelle Schwarmstedt kreuzt sie die A 7.


title: Bundesstraße 214

text: Hinter Celle ändert sie ihren Verlauf nach Südosten und führt westlich der Oker weiter. In Ohof bei Meinersen führt sie über die Eisenbahn-Schnellfahrstrecke Hannover–Berlin, hier war bis 1997 ein Bahnübergang. Hinter dem Wendeburger Ortsteil Neubrück überquert sie die A 2 (Anschlussstelle Braunschweig-Watenbüttel) und anschließend den Mittellandkanal. Sie endet nach der Durchquerung des Braunschweiger Stadtteils Watenbüttel, indem sie in die A 392 übergeht.


title: Bundesstraße 214

text: Die B 214 von Braunschweig nach Lingen ist Ergebnis eines Fernstraßenprojekts des 19. Jahrhunderts. Die Hannoverschen Kernlande im mittleren und östlichen Niedersachsen sollten mit dem 1815 hannoveranisch gewordenen Emsland verbunden werden. Zwischen Freren und Ankum folgt die Straße weitgehend der Trasse einer Altstraße, die Ernst Dünzelmann "Holländerweg" nennt. Einen Weg in der Nähe der B 214 dieses Namens gibt es heute noch in Andervenne. Durch die im 19. Jahrhundert gebaute Chaussee wurde zugleich der Süden des Großherzogtums Oldenburg für den Straßenverkehr in ostwestlicher Richtung erschlossen. Im Abschnitt zwischen Diepholz und Steinfeld durchbricht die B 214 die jahrhundertelang trennende Barriere des Großen Moores, das durch Altstraßen weiträumig umgangen worden war, wie auch die anderen Moore der Diepholzer Moorniederung, durch die die Bundesstraße hindurchführt, um eine direkte Verbindung zwischen den (ehemaligen) Kreisstädten Nienburg, Sulingen, Diepholz und Bersenbrück zu schaffen.


title: Bundesstraße 214

text: Noch Ende des 18. Jahrhunderts war die Idee der Anlage einer Chaussee zwischen Braunschweig und Celle, der "Celler Straße", heftig bekämpft worden. Wilhelm Bettinghaus, Pastor zu Wienhausen, hat sich mit dem Bau der befestigten Kunststraße (Chaussee) zwischen Braunschweig und Celle befasst:


title: Bundesstraße 214

text: Der westlichste Streckenabschnitt zwischen Lingen, Fürstenau und Bersenbrück wurde am 1. Juli 1856 für den Verkehr freigegeben. Eine regelmäßige Postkutsche verkehrte auf dieser Straße vom Eröffnungstag bis zur Inbetriebnahme der Eisenbahnstrecke Rheine–Quakenbrück am 1. Juli 1879. Ab 1925 wurde der Streckenabschnitt Freren–Lingen von einer Autobuslinie befahren.


title: Bundesstraße 214

text: Die B 214 verlief innerhalb Braunschweigs früher über das jetzige Ende am Amalienplatz hinaus über die Celler Straße, den westlichen Okerarm und den Radeklint bis in die Innenstadt.


title: Bundesstraße 214

text: Seit der Reichsstraßenzeit sind viele frühere Ortsdurchfahrten der B 214 durch Umgehungsstraßen ersetzt worden, zuletzt 2008 die Ortsdurchfahrt Diepholz. Seitdem die B 214 gemeinsam mit der B 6 die Weser bei Nienburg als Hochstraße überquert, besteht nicht mehr die Gefahr einer Sperrung bei Hochwasser.


title: Bundesstraße 214

text: Ein Teilstück zwischen Braunschweig-Watenbüttel und dem sogenannten nördlichen Ringgebiet in Braunschweig um das früher selbstständige Dorf Ölper herum wurde in den 1980er Jahren durch die etwa vier Kilometer lange Bundesautobahn 392 (Braunschweiger Nordtangente) ersetzt, die allerdings dann weiter nach Osten zur Abfahrt Hamburger Straße führt.


title: Bundesstraße 214

text: Die recht kurze A 392 enthält auf ihrem Verlauf sogar ein Autobahnkreuz, nämlich den Ölper Knoten mit der Bundesautobahn 391.


title: Bundesstraße 214

text: Die Strecke der B 214 durch die Ortschaften von Thuine und Freren wurde durch eine Umgehungsstraße im Jahr 2007 ersetzt. Nach 22 Monaten Bauzeit wurde die 10,2 Mio. Euro teure und 6 Kilometer lange Umgehungsstraße am 7. Dezember 2007 durch Joachim Werren und Achim Großmann gemeinsam eröffnet. Während der schon laufenden Bauarbeiten für einen zunächst runden Kreisverkehr in Thuine wurde dieser auf Verlagen des Kreises Emsland zu einem ovalen Kreisverkehr verändert.


title: Bundesstraße 214

text: Die ursprünglichen Planungen für diese Umgehungsstraße reichen in das Jahr 1982 zurück. In den fünfziger Jahren gab es schon Planungen, die B 214 nördlich an Thuine und Freren vorbei direkt von Baccum nach Andervenne zu führen.


title: Bundesstraße 214

text: Die Strecke von Nienburg bis zum Kreuzungspunkt mit der Bundesstraße 3 bei Celle sollte ursprünglich als Teilstück der verworfenen Bundesautobahn 32 ausgebaut werden.


title: Bundesstraße 214

text: Für den Bereich Bersenbrück ist eine Nordumgehung vorgesehen, diese soll ab der Abfahrt B 68 Bersenbrück/Nord bis nach Gehrde führen und da an den derzeitigen Straßenverlauf wieder anknüpfen. So soll die Innenstadt von Bersenbrück nach der Verlegung der B 68 komplett vom Durchgangsverkehr befreit werden. Wann dieses Vorhaben umgesetzt wird, steht bislang noch nicht fest.


title: Bundesstraße 214

text: Die Straße der Megalithkultur führt in den Gemeinden Thuine und Freren sowie in Ankum an sehenswerten Großsteingräbern vorbei.


title: Gefecht bei Luckau

text: Das Gefecht bei Luckau fand am 4. Juni 1813 im Zuge der Befreiungskriege gegen das napoleonische Frankreich statt. Ein 30.000 Mann starkes französische Korps unter Marschall Oudinot ging über die Schwarze Elster nach Sonnenwalde. Hier traf es bei seinem Vormarsch auf das etwa 70 km weiter nördlich liegende Berlin überraschend auf die Vorhut des preußische Armeekorps unter General von Bülow. Dieser hatte den Auftrag, mit seinen preußischen und russischen Soldaten die Mark Brandenburg und Berlin zu sichern. Die Vorhut zog sich zur Hauptarmee nach Luckau zurück.


title: Wilma Montesi

text: Wilma Montesi (* 2. Februar 1932 in Rom; † 9. April 1953 in Torvaianica (Ortsteil von Pomezia) bei Rom) war ein italienisches Modemodell. Ihr Tod war Ausgangspunkt einer Affäre, die unter anderem zum Rücktritt des italienischen Außenministers Attilio Piccioni und eines Polizeichefs führte. Der Sohn Piccionis, Piero, galt jahrelang als Hauptverdächtiger, wurde jedoch 1957 ebenso wie ein weiterer Verdächtiger, Marchese Montagna, freigesprochen. Der Fall ist bis heute ungeklärt.


title: Gefecht bei Luckau

text: Die Franzosen richteten nun ihre Aufmerksamkeit auf diese Stadt. Es gelang ihnen, die Calauer Vorstadt zu nehmen und das Tor zu besetzen. Der preußische Rittmeister "von Burstini" konnte jedoch einen erfolgreichen Gegenangriff durchführen und das Tor zurückerobern. Die Franzosen unternahmen mehrere Versuche, um die Preußen wieder zu vertreiben, doch diese scheiterten allesamt. So setzten sie die Stadt in Brand und zogen sich zurück. Jetzt gelang es dem General von Oppen, die Front und rechte Seite der Franzosen anzugreifen und ihnen schwere Verluste beizubringen.


title: Wilma Montesi

text: Das Schicksal von Wilma Montesi ist eng verknüpft mit dem nachfolgenden Skandal im römischen Dolce-Vita-Milieu („Il caso Montesi“). Die Affäre um Korruption, Drogen und sexuelle Verstrickungen unter Politikern, Adeligen, Prominenten und einem mutmaßlichen Mordopfer sollte die italienische Öffentlichkeit in den 1950er Jahren sehr beschäftigen und inspirierte Federico Fellini 1959 zu seinem Film "La dolce vita" („Das süße Leben“).


title: Gefecht bei Luckau

text: Bülow gelang es durch seinen Sieg über Oudinot, den Vormarsch der französischen Truppen auf die preußische Hauptstadt zu vereiteln. Stattdessen zog sich der Marschall nach Übigau zurück.


title: Wilma Montesi

text: Wilma Montesi war die Tochter eines Schreiners und verlobt mit einem Polizeibeamten. Am Nachmittag des 9. April 1953 hatte sie die elterliche Wohnung in Rom verlassen. Ihre Leiche wurde morgens am 11. April 1953 am Strand von Torvaianica südlich von Rom aufgefunden. Der behördlichen Theorie, sie habe Selbstmord begangen oder sei nach einem Ohnmachtsanfall ertrunken, wurde in der Öffentlichkeit wenig Glauben geschenkt. Verschiedene Indizien sprachen dagegen, darunter, dass die Leiche halbbekleidet gefunden wurde, ihre restlichen Kleider jedoch nicht. Weiterführende Ermittlungen wurden jedoch zunächst eingestellt.


title: Gefecht bei Luckau

text: Luckau wurde bei den Kämpfen schwer beschädigt; 120 Häuser, vor allem die komplette östliche Calauer Vorstadt, brannten ab, der Rote Turm wurde beschädigt.


title: Wilma Montesi

text: In der Folgezeit entstand in der städtischen Gerüchteküche ein Verdacht anderer Art: In der Nähe des Strandes liegt der Landbesitz "Capocotta", ehemals ein königliches Jagdrevier, der für einen exklusiven Club verwaltet wurde. Es hieß, dort würden von prominenten Besuchern Orgien veranstaltet und Drogen konsumiert. Dort sei Wilma Montesi in Begleitung des Jazzmusikers Piero Piccioni, dem Sohn des damaligen italienischen Außenministers Attilio Piccioni, sowie dem wohlhabenden Marchese Montagna gesehen worden. Die Annahme, sie sei in diesem Club durch Rauschgiftkonsum ums Leben gekommen und zwecks Vertuschung am Strand abgelegt worden, wurde in der Öffentlichkeit bereitwillig aufgenommen, dennoch geriet die Angelegenheit zunächst weitgehend in Vergessenheit.


title: Gefecht bei Luckau

text: Auf dem Schanzenberg im Westen der Stadt finden sich die ehemaligen Verteidigungsanlagen der Preußen und ein an das Gefecht erinnerndes Denkmal.


title: Wilma Montesi

text: Der Journalist und Herausgeber Silvano Muto veröffentlichte im Oktober 1953 in seiner eigenen, kleinen Zeitschrift "Attualità" einen auf Hörensagen beruhenden Artikel über den Fall, in dem er – ohne Namen zu nennen – die Gerüchte um eine Beteiligung der oben genannten Prominenten und anderer Mitglieder der römischen High Society aufgriff und weiterspann. Die einzigen konkreten Aussagen, auf die sich Muto berief, gingen auf das „leichte Mädchen“ Adriana Bisaccia zurück, die Muto in einer einschlägigen Bar getroffen und die sich – so der spätere Verdacht der Ermittlungsbehörden – nur aufspielen wollte.


title: Wilma Montesi

text: Es waren vor allem zwei Reaktionen auf den Artikel, die den Fall wieder aufwärmten und schließlich zu einem Skandal werden ließen. Die römische Polizei ließ Muto vorladen und bedrängte ihn, von seinen Mutmaßungen Abstand zu nehmen, was dieser zunächst bereitwillig tat. Ob die Beamten aus eigenem Antrieb heraus handelten oder von höherer Stelle dazu gedrängt wurden, blieb unklar. Jedenfalls schien die Maßnahme unverhältnismäßig zu sein, was den Verdacht nährte, dass etwas vertuscht werden sollte. Die zweite maßgebliche Reaktion auf den Artikel war die einer neuen Zeugin in dem Fall, Anna Maria Moneta Caglio, die Tochter einer angesehenen italienischen Familie, die zu der Tatzeit eine Gespielin des verdächtigen Marchese Montagna gewesen war. Sie hatte nach eigener Aussage die Tote auf dem im Artikel veröffentlichten Foto wiedererkannt. Caglio belastete nicht nur Montagna durch die Aussage, sie habe ihn zusammen mit Wilma Montesi einige Zeit vor ihrem Tod gesehen, sondern auch Piero Piccioni, da sie aussagte, Montagna habe Piccioni ein falsches Alibi gegeben und habe erfolgreich bei Ermittlungsbehörden gegen eine Untersuchung interveniert. Caglio, die eine schillernde Persönlichkeit war und deren Motivation und Beteiligung an dem Fall ebenfalls zahlreiche Gerüchte produzierte, darunter vor allem, ihre Aussagen seien schlicht Rache für die fehlende Treue ihres damaligen Liebhabers, erhielt im Rahmen der Affäre den Spitznamen "Tochter des Jahrhunderts". Bestärkt von der unerwarteten Unterstützung, legte auch Muto seine Zurückhaltung ab und behauptete, man habe ihn zur Distanzierung von seinem Artikel genötigt. Muto änderte jedoch im weiteren Verlauf noch einige Male seine Aussagen, weshalb er später als vollkommen unglaubwürdig galt und nur daran interessiert gewesen sei, sich selbst im Gespräch zu halten.


title: Wilma Montesi

text: Die einsetzende Pressekampagne nahm alsbald nahezu hysterische Züge an. Es kam zu wilden Spekulationen. Falsche Augenzeugen, die ihre erfundenen Geschichten der Presse verkauften, traten auf. Neben dem Clubbetreiber des "Cappocota" geriet zeitweilig auch Prinz Moritz von Hessen, Enkel des abgedankten italienischen Königs Viktor Emanuel III., in Verdacht, weil er am fraglichen Abend in Capocotta gesehen worden sein soll. Das Geschehen führte zum Rücktritt von Außenminister Attilio Piccioni und auch der zuständige Polizeichef verlor sein Amt. In den Fall wurde ferner die Filmschauspielerin Alida Valli, insbesondere bekannt durch ihre Rolle in dem Film "Der dritte Mann", hineingezogen. Auch sie hatte Piero Piccioni, mit dem sie befreundet war, ein fragwürdiges Alibi für die Tatzeit gegeben. Dies löste weitere Spekulationen aus.


title: Wilma Montesi

text: Die weitere Ermittlung wurde zur Farce, da sie mehrfach für kurze Zeit wiederaufgenommen, aber immer wieder niedergeschlagen wurde. Dabei intervenierten zwischenzeitlich hochrangige italienische Politiker wie der damalige Innenminister und spätere Ministerpräsident Mario Scelba zugunsten einer Beendigung der Ermittlungen, während sich ein politischer Konkurrent Scelbas, Amintore Fanfani, für eine Fortsetzung starkmachte. Eine der Zeuginnen, Adriana Bisaccia, fiel während der Affäre um und behauptete, alle ihre Aussagen frei erfunden zu haben. Dieser Sinneswandel soll der bis dahin mehr oder weniger mittellosen Bisaccia beträchtliche Geldsummen eingebracht haben. Calgio hingegen beharrte auf ihrer Version, was ihr halb bewundernde, halb spöttische Charakterisierungen wie „die Jungfrau von Orleans ohne Jungfernschaft“ einbrachte.


title: Wilma Montesi

text: Vor allem aufgrund der gegen vermeintliche oder tatsächliche Vertuschung und Korruption sturmlaufenden römischen Bevölkerung kam es schließlich doch zu einem Prozess gegen Piccioni und Montagna, der vom Richter Raffaele Sepe geleitet wurde, und der die beiden verhaften ließ. Vor allem die Verhaftung des gut protegierten Montagna galt als Machtprobe des Gerichts mit dem römischen Establishment. Während des Prozesses, der vor allem für den Marchese Montagna unvorteilhaft verlief, da im Fahrwasser der auf den Fall bezogenen Ermittlungen diverse zumindest halbseidene und moralisch fragwürdige Aktivitäten, aber auch konkrete Gesetzesverstöße in puncto Korruption (vor allem im Zusammenspiel mit der Democrazia Cristiana), Drogenhandel und Prostitution aufgedeckt wurden, bildeten sich in der Öffentlichkeit und in den Medien zwei Gruppen, die Gegner und Verteidiger Piccionis und Montagnas, die sich in einer teilweise grotesken Schlammschlacht bis aufs Blut bekämpften.


title: Wilma Montesi

text: Dabei setzten auch die Gegner Piccionis und Montagnas höchst fragwürdige Methoden ein und griffen begierlich jeden noch so abwegigen Verdacht gegen einzelne Personen des Umfelds von Piccioni und Montagna auf, was in teilweise erheblichem Maße gegen die Persönlichkeitsrechte der Betroffenen verstieß. Die Verteidiger der beiden wiederum präsentierten verschiedene andere Verdächtige, was die Untersuchungen immer wieder verlangsamte. Keine der Verdächtigungen hielt jedoch einer genaueren Begutachtung stand. Sepe ließ vermeintliche Zeugen beider Seiten, deren Aussagen offensichtlich abwegig waren, solange wegen Falschaussage einsperren, bis sie freiwillig zugaben, ihre Geschichten erfunden zu haben. Zeugen, denen Sepe große Bedeutung zumaß, ließ er ohne Ansehen ihres Standes den Pass entziehen, um einer möglichen Flucht vorzubeugen.


title: Wilma Montesi

text: Trotz der strengen Prozessführung beförderte Sepe vor allem politische und gesellschaftliche Abgründe in Rom und ganz Italien zu Tage, weniger konkrete Fortschritte im verhandelten Fall. Ein angesehener Gerichtsmediziner hatte in einem vom Gericht beantragten Gutachten zumindest festgestellt, dass Montesi aller Wahrscheinlichkeit nach einem sexuell motivierten Verbrechen zum Opfer gefallen sein musste und dass bei der ersten Untersuchung der Leiche zahlreiche Sachverhalte übersehen worden seien, darunter der Nachweis von Kokain im Körper, Spuren einer zumindest versuchten Vergewaltigung und Hinweise, dass Montesi nicht ertrunken, sondern ertränkt worden sei. Zudem gelang es Sepe, verschiedenen Beamten wie dem damaligen Polizeipräsidenten Roms, Saverio Polito, mutwillige Verschleierung und Beweisverschleppung nachzuweisen. Je nach aktuellem Prozessverlauf wurde Sepe, dem später von unabhängiger Seite eine bemerkenswerte Objektivität und Unbestechlichkeit bescheinigt wurde, als Kommunist, Faschist oder Angehöriger der Mafia diffamiert.


title: Wilma Montesi

text: Der Prozess endete 1957 mit dem Freispruch der Angeklagten „wegen erwiesener Unschuld“. Einige, jedoch längst nicht alle der Alibis hatten sich nach intensiven Nachforschungen und der Einschätzung Sepes zufolge als ausreichend erwiesen, zudem hätten unter dem Strich bestenfalls schwammige Indizien und keine handfesten Beweise für eine Schuld oder Mittäterschaft der Verdächtigen vorgelegen. Die Umstände des Todes von Wilma Montesi sind bis heute ungeklärt.


title: Wilma Montesi

text: Schon zeitgenössische Medienberichte gegen Ende des Prozesses, wie später auch zahlreiche, rückblickende Reportagen über die Affäre, stellten fest, dass sich die gesamte Auseinandersetzung weniger um den tatsächlichen Tathergang des mutmaßlichen Mordes oder Totschlags drehte, sondern um eine in weiten Bevölkerungsteilen aufgestaute und in der Affäre herausbrechende Wut über eine dekadente und korrupte Führungsschicht. Dabei gilt es heute als Treppenwitz der Geschichte, dass ausgerechnet ein vermutlich falscher Verdacht zu zahlreichen Enthüllungen führte, die die Vorwürfe aus dem Volksmund gegenüber den Eliten des Landes weitestgehend zu bestätigen schienen, eben nur mit Ausnahme des Falls Montesi. Der unsouveräne Umgang mit dem Fall durch die von hochrangigen Politikern und honorigen Bürgern beeinflussten Behörden wird zudem als ein wesentlicher Mitgrund der entstandenen Affäre betrachtet.


title: Wilma Montesi

text: Auf dem Gipfel der Affäre befanden verschiedene italienische, vor allem römische Zeitungen, dass die Demokratie im Land in akuter Gefahr sei, da sich jedes Vertrauen in demokratischen Diskurs und Rechtsstaatlichkeit durch die öffentliche Schlammschlacht aufzulösen drohe. Vor allem wurde in konservativen Medien vor der Gefahr des Kommunismus gewarnt und befürchtet, die kommunistischen Parteien könnten aus dem Unmut der Massen bei etwaigene Neuwahlen Profit schlagen. Später wurde dies als überzogen dargestellt. Tatsächlich hatten viele Italiener vor allem in anderen Teilen des Landes die Affäre, insbesondere die mediale Schlammschlacht, eher amüsiert als „großstädtische Provinzposse“ wahrgenommen. Vielfach positiv hervorgehoben wurde die Prozessführung Raffaele Sepes, der nach Ansicht vieler Kommentatoren das Vertrauen der Italiener in überparteiliche Rechtsstaatlichkeit wiederhergestellt habe.


title: Viktor Zoller

text: Viktor Zoller (* 22. Juni 1912 in Ravensburg; † 28. Mai 1947 in Landsberg) war ein deutscher SS-Hauptsturmführer und als Adjutant im KZ Mauthausen und KZ Auschwitz I (Stammlager) eingesetzt.


Die Entwicklungsgeschichte von der Douglas DC-9 bis zur Boeing 717 begann 1965 und beinhaltet die DC-9 sowie ihre bis 2006 produzierten Nachfolger. Sie waren ursprünglich die ersten Verkehrsflugzeuge mit Jetantrieb der heutigen „Volumenklasse“ der Luftfahrt im Bereich der Flugzeuge für 100 bis 180 Passagiere. Der Erstflug dieser Kurzstreckenflugzeuge fand am 25. Februar 1965 in der Version "DC-9 Series 10" statt. Basismodell der als Tiefdecker ausgelegten Familie der US-amerikanischen Flugzeughersteller Douglas, McDonnell Douglas und Boeing ist die Douglas DC-9, von welcher die Nachfolgemodelle der Baureihe McDonnell Douglas MD-80 (DC-9-80), die McDonnell Douglas MD-90 und schließlich die Boeing 717 abgeleitet wurden. Es handelt sich dabei jeweils um technisch verbesserte Modelle unterschiedlicher Passagierkapazität. Das Prinzip der Fünfer-Passagierreihen und der Hecktriebwerke ist jedoch allen Versionen eigen.


title: Viktor Zoller

text: Viktor Zoller war Sohn eines Kaufmanns und Bankiers Josef Zoller. Nach vier Jahren Grundschule besuchte er ein Realgymnasium, das er nach sieben Jahren mit der mittleren Reifeprüfung abschloss. Nach dem Schulabschluss arbeitete er im Rahmen eines Baumeisterpraktikums anderthalb Jahre auf Baustellen im Hoch und Tiefbau und weitere anderthalb Jahre in einem Architektbüro. Anschließend besuchte er die höhere Bauschule in Stuttgart, konnte jedoch das Studien dafür nicht aufbringen.


title: Entwicklungsgeschichte von der Douglas DC-9 bis zur Boeing 717

text: Obwohl nicht unter der Herstellerbezeichnung McDonnell Douglas verkauft, zählt auch die Boeing 717 zur selben Familie, da sie ursprünglich auf Basis der MD-90 als MD-95 entwickelt wurde. Bevor die Entwicklung vollständig abgeschlossen war, übernahm Boeing im Jahr 1997 jedoch McDonnell Douglas und verkaufte die MD-95 schließlich unter der Bezeichnung Boeing 717.


title: Viktor Zoller

text: Im Mai 1933 wurde er Mitglied der NSDAP (Mitgliedsnummer 3.287.569) und SS (SS-Nr. 77.379). Am 13. April 1934 trat Zoller seinen Dienst in der 1. SS-Totenkopfstandarte „Oberbayern“ in Dachau an. Im Anschluss an die zwölfwöchige Rekrutenausbildung kam er zur Wachtruppe. Nach dem Überfall auf Polen übernahm er die Führung des Kradschützen-Zugs des 1. Infanterieregiments in der vor Theodor Eicke befehligten SS-Division Totenkopf. Vor der Frankreichfeldzug wurde Zoller Anfang Mai 1940 zur Inspektion der Konzentrationslager nach Oranienburg versetzt. Am 22. Mai 1940 wurde Zoller in das KZ Mauthausen versetzt und löste Josef Kramer als Adjutanten von Lagerkommandanten Franz Ziereis ab. Dort war beteiligt an Häftlingstransporten der Aktion 14f13 in die Tötungsanstalt Hartheim. Im Mai 1942 wurde er schließlich versetzt als Angehöriger der SS-Totenkopf-Division unter Theodor Eicke am Russlandfeldzug teilzunehmen. Im Juli 1942 erlitt er bei der Kesselschlacht von Demjansk eine schwere Verwundung, der langwierige Lazarettaufenhalte folgten. Am 22. November 1943 trat er den Dienst als Adjutant des Kommandanten Arthur Liebehenschel im KZ Auschwitz I an. Nach Zeugenaussagen war er mehrfach anwesend bei Selektionen an der „Judenrampe“. Mit 15. Mai 1944 wurde Zoller erneut in das KZ Mauthausen versetzt, wo er als Kommandeur der SS-Totenkopfsturmbanns eingesetzt.


text: Im Juli 1963 begann Douglas mit der Entwicklung eines kleinen Schwestermodells zur erfolgreichen Douglas DC-8, ebenfalls mit Jetantrieb. Der Entwurf sah bereits damals ein Flugzeug mit – ähnlich der Sud Aviation Caravelle – einer Triebwerkskonfiguration am Heck kombiniert mit einem T-förmigen Höhen- und Seitenleitwerk vor. In der ursprünglichen Version konnten Sitze für 90 Passagiere in Fünfer-Reihen angebracht werden. Schon im Februar 1965 wurde der Erstflug durchgeführt. Bereits nach einer vergleichsweise kurzen Zeit war das Flugzeug auch durch die Federal Aviation Administration (FAA) zertifiziert und konnte deshalb im Dezember 1965 in Dienst gestellt werden.


title: Viktor Zoller

text: Nach Kriegsende versteckte Zoller sich einige Tage lang bei einem Bauern nahe Perg. Anschließend schlug er sich danach bis nach Mindelheim durch, wo er unter dem Namen Fritz Schlumberger untertauchen konnte. Am 8. Dezember 1945 wurde er von Angehörigen der US Army verhaftet und nach Kriegsverbrechergefängnis in Dachau gebracht. Zoller vor einem US-Militärtribunal im Rahmen der Dachauer Prozesse beim Mauthausen-Hauptprozess angeklagt und am 13. Mai 1946 zum Tod durch den Strang verurteilt. Beim Urteil wurden als individuelle Exzesstaten bei Zoller die Anordnung und Durchführung von Exekutionen sowie die Teilnahme an Vergasungen berücksichtigt. Das Urteil wurde am 28. Mai 1947 im Kriegsverbrechergefängnis Landsberg vollstreckt.


text: In den Folgejahren wurden zahlreiche Abwandlungen der ersten DC-9-Version entwickelt und produziert. Insgesamt gab es fünf verschiedene „Serien“, wobei jede Serie zum Teil mehrere Unterversionen umfasste. Diese Unterversionen unterschieden sich zumeist nur geringfügig, beispielsweise im maximalen Abfluggewicht (MTOW). Angetrieben wurden alle DC-9 von Varianten des Pratt & Whitney JT8D.


text: Nach den Erfolgen der DC-9 entwickelte Boeing mit der Boeing 737 ein Konkurrenzflugzeug. Dies, sowie der wachsende Erfolg der gestreckten Varianten der DC-9, veranlassten Douglas zur Planung einer noch weiter verlängerten Variante, der man vorläufig den Namen DC-9-55 gab, später wurde sie dann in DC-9-RSS ("R"efan, "S"uper "S"tretch) sowie als DC-9-80 bezeichnet. Noch vor der Indienststellung der ersten Exemplare wurde schließlich für Marketingzwecke die Bezeichnung "MD-80" gewählt, außerdem kursierte zu dieser Anfangszeit noch der Name "Super 80". Dies sollte den Entwicklungssprung noch deutlicher machen und auch die neue Identität des Unternehmens McDonnell Douglas (das bereits seit 1967 nicht mehr nur „Douglas Aircraft Company“ hieß) widerspiegeln. Nicht zuletzt trug auch das negative Image nach der Unfallserie der DC-10 zur Umbenennung bei. Am 26. Juni 1979 hob der zweite Prototyp zum Jungfernflug ab, während der erste noch für statische Tests benutzt wurde. Das Testprogramm verlief gut, am 19. Juni 1980 jedoch schoss eine der beiden Testmaschinen in Yuma (Arizona) über die Landebahn hinaus. Als bei der Bergung ein Kran umfiel, wurden beide Testflugzeuge beschädigt. Der erwähnte zweite Prototyp musste danach abgeschrieben werden, und das Programm wurde um einige Monate zurückgeworfen. Trotzdem wurden bereits Ende 1980 die ersten, vom Hersteller jetzt MD-81 genannten Flugzeuge, an die Erstkunden Swissair und Austrian Airlines ausgeliefert.


text: Die offiziellen Typenbezeichnungen in der jeweiligen Musterzulassung blieben jedoch bestehen, also DC-9-81, -82, -83 und -87. Erst die MD-88 und die spätere MD-90 wurden auch amtlich unter diesen Bezeichnungen zugelassen.


text: In der Anfangsphase der 1980er Jahre gingen Neubestellungen eher schleppend ein. Erst die Verkaufsabschlüsse mit Alitalia, American Airlines, Finnair und TWA sicherten die Fertigung und es stellte sich eine zum Teil sehr hohe Nachfrage ein. Der Auftrag von American Airlines für 67 MD-82 und 100 Optionen war seinerzeit die größte Bestellung im westlichen Luftverkehr.


text: Mitte der 1980er Jahre brachte auch Boeing eine Weiterentwicklung seiner Boeing 737 heraus. Die Boeing 737-300 war, im Gegensatz zu den MD-80, mit modernen Turbofan-Triebwerken vom Typ CFM56 ausgerüstet und auf Grund des breiteren Rumpfes konnte die Kapazität leichter erhöht werden, da eine Rumpfstreckung ohne große strukturelle Änderungen möglich war. Sie begann daher die Marktanteile zurückzuholen, die McDonnell Douglas von der Boeing 727 erobert hatte. Mit KLM und JAT bestellten zwei wichtige ehemalige DC-9-Kunden das Konkurrenzprodukt aus Seattle. Insgesamt baute McDonnell Douglas die MD-80 im Laufe der Zeit zu einer Familie mit fünf Mitgliedern aus, die sich vornehmlich durch Reichweite und Höchstabfluggewicht (MTOW) unterschieden. Lediglich die MD-87 stellte durch einen wesentlich kürzeren Rumpf eine größere Modifikation gegenüber den anderen MD-80-Typen dar.


text: McDonnell Douglas versuchte, mit der MD-87 wieder stärker ins Geschäft zu kommen. Dieses Flugzeug hatte durch den bereits erwähnten kürzeren Rumpf eine ähnliche Kapazität wie die Boeing 737-300 und erweiterte somit das Kapazitätsspektrum der MD-80 nach unten. Hauptkunde wurden Aeroméxico, Iberia und die japanische JAS. Auf Druck von Delta Air Lines überarbeitete McDonnell Douglas außerdem die MD-82 und brachte so 1988 die MD-88 heraus. Weitere Kunden dieser Variante waren Aviaco, Reno Air, Onur Air und Air Aruba.


text: Ab 1987 wurde der mit der MD-87 eingeführte veränderte Heckkonus Standard bei allen MD-80-Versionen ab Werk, unabhängig von der Unterversion. Zuvor besaßen sie noch einen Heckkonus, der ähnlich dem der ursprünglichen DC-9-Modelle spitz zulief. Viele Fluggesellschaften rüsteten ihre älteren MD-80 jedoch mit diesem neuen, „Zahnpastatuben-Heck“ genannten Heckstück, nach. Die MD-87 lässt sich hingegen nicht nur aufgrund ihrer Länge, sondern auch durch das kantiger wirkende und etwas höhere Seitenleitwerk von den anderen Versionen unterscheiden. Dagegen sind bei der MD-81, -82, -83 und -88 bis auf die Länge äußerlich keine Unterschiede erkennbar.


text: Die Besatzung besteht bei den langen MD-80 aus sechs Personen (zwei Cockpit/vier Kabine), bei der kürzeren MD-87 aus fünf.


text: Ende der 80er Jahre begann Airbus jedoch mit der A320-Familie die Rolle von McDonnell Douglas als Alternative zu Boeing zu übernehmen. Die A320-Familie war wie die 737 der zweiten und dritten Generation mit dem moderneren Triebwerk ausgestattet und als Neuentwicklung auf dem neuesten Stand der Technik und konnte mit zukunftsweisenden Technologien wie einer modernen Avionik, Rumpfteilen aus Faserverbundwerkstoffen oder einem Fly-by-Wire-System überholen. Somit lag die MD-80, was Leistung und Verbrauch anging, klar im Nachteil.


text: Dennoch war McDonnell Douglas weiterhin sehr erfolgreich und konnte in den Jahren 1990 und 1991 jeweils 139 MD-80 ausliefern, die höchste Fertigungsrate in der Produktionsgeschichte. Bis auf relativ wenige Ausnahmen konnte McDonnell Douglas viele europäische Stammkunden für die MD-80 gewinnen. Nach der Übernahme von McDonnell Douglas durch Boeing im Jahre 1997 wurde das Ende der MD-80-Produktion schnell besiegelt. Zwar nannte man die Reihe kurzfristig noch in "Boeing MD-80" um, aber die letzte Maschine, eine MD-83 für TWA, wurde bereits Ende 1999 ausgeliefert.


text: Um gegen den europäischen Konkurrenten A320 bestehen zu können, startete McDonnell Douglas im November 1988 eine erneute evolutionäre Überarbeitung der DC-9 unter dem Namen MD-90. Geplant war wieder eine ganze Modellfamilie, es kam jedoch nur zum Erstflug der Standardversion MD-90-30, die dann auch noch in vergleichsweise geringen Stückzahlen bis 1999 gefertigt wurde. Gründe für das Scheitern sind vor allem im Rumpf und bei der technischen Ausstattung zu finden: Die Turbofans neuester Technologie haben im Gegensatz zu früheren Typen zwar ein hohes Nebenstromverhältnis, was zu einem wesentlich niedrigeren Kerosinverbrauch wie auch zu wesentlich weniger Lärm führt, das Gewicht des Triebwerks steigt jedoch dadurch. Wegen der Heckanordnung der Triebwerke musste daher der Rumpf verlängert sowie im Bug Gegengewichte angebracht werden, um einen geregelten Schwerpunkt zu finden – die Kapazität des Flugzeugs konnte durch diese Rumpfverlängerung jedoch nicht profitieren, was durch das hohe Gewicht wiederum zwar zu niedrigeren Betriebskosten als bei der MD-80 führte, aber die A320-Familie hinsichtlich der Betriebskosten nicht einzuholen vermochte. Des Weiteren wurde der lange, aber schmale Rumpf von den Fluggästen als unbequem empfunden und das Cockpitlayout befand sich nicht auf dem Stand der Technik.


text: Ein weiteres Projekt von McDonnell Douglas, das wieder für Erfolg sorgen sollte, war die McDonnell Douglas MD-95. Dieses wurde ab dem Jahr 1995 verfolgt und als einziges Projekt nach der Übernahme von McDonnell Douglas durch Boeing 1997 als Boeing 717 fortgeführt, so dass am 2. September 1998 mit der Flugerprobung begonnen werden konnte. Die Zertifizierung erfolgte 1999 erstmals gemeinsam durch die Federal Aviation Administration (FAA) und die europäischen Joint Aviation Authorities (JAA). Obwohl dieses Flugzeug das sparsamste Flugzeug und neben der A318 das modernste seiner Klasse war, stellte Boeing die Fertigung im Jahr 2006 wegen mangelnder Nachfrage ein. Die letzten beiden produzierten Maschinen (Nr. 154 und 155) wurden am 23. Mai 2006 an Midwest Airlines und AirTran Airways ausgeliefert. Damit endet die Ära des momentan dritterfolgreichsten zivilen Flugzeugprogramms nach Stückzahlen.


text: Die McDonnell Douglas-Kurzstrecken-Familie gehört nach wie vor zu den erfolgreichsten Düsen-Verkehrsflugzeugen aller Zeiten. Zwischen Dezember 1965 und dem Produktionsende im Mai 2006 wurden insgesamt 2438 Exemplare der durch die DC-9 begründeten Flugzeugfamilie ausgeliefert.


text: Davon entfielen 976 Exemplare auf die DC-9, 1191 auf die MD-80, 116 auf die MD-90, sowie 155 auf die 717. Hierin sind auch 41 speziell für das US-Militär gebaute Exemplare der DC-9 enthalten.


text: Im August 2006 waren noch ungefähr die Hälfte der DC-9 in Betrieb, mittlerweile zumeist bei kleineren Gesellschaften. Die letzte große Gesellschaft, die noch DC-9 einsetzt, war Northwest Airlines. Northwest war gleichzeitig der größte DC-9-Betreiber, mit allein 68 DC-9-30 und weiteren 8 DC-9-40 und 29 DC-9-50 (Stand Dezember 2006). Aufgrund der durch die gestiegenen Treibstoffpreise enorm gestiegenen Betriebskosten der DC-9 musterte Northwest den Typ jedoch zusehends aus. So wurde der Bestand von 103 (2006) auf 68 (2008) und dann nach der Übernahme durch Delta auf 19 Exemplare (2012) reduziert. Der letzte Delta-Flug mit einer DC-9 war am 6. Januar 2014. Heute kann man die DC-9 noch hauptsächlich in afrikanischen sowie südamerikanischen Ländern antreffen.


text: Mittlerweile haben auch die ersten Fluggesellschaften damit begonnen, ihre MD-80–Flotten auszumustern. Trotzdem ist die MD-80 vor allem in den USA noch stark verbreitet. Delta Air Lines flog beispielsweise 2012 noch 118 Exemplare, American Airlines nach Übernahme der TWA sogar über 330, von denen einige jedoch eingemottet und nicht im Betrieb sind. Kleinere Fluggesellschaften, wie beispielsweise die mittlerweile insolvente Jetsgo aus Kanada oder Lion Airlines aus Indonesien haben die MD-80 für sich entdeckt. Einige der ältesten Maschinen aus Northwest-Airlines- und US-Airways-Beständen wurden mittlerweile verschrottet. Trotzdem gilt die MD-80 immer noch als sehr zuverlässiges und langlebiges Verkehrsflugzeug, das für seine Robustheit und gute Verarbeitung bekannt ist. Langfristig ist jedoch davon auszugehen, dass die MD-80 mit den immer schärfer werdenden Lärmbestimmungen aus dem Flugverkehr verschwinden und durch modernere Flugzeuge der Airbus-A320-Familie oder der 737NG ersetzt wird. Für die MD-80 wird seit Mitte 2006 ein nachrüstbarer Schalldämpfer angeboten, welcher der MD-80 ermöglicht, die Lärmvorschriften nach Chapter 4 zu erfüllen.


text: Die McDonnell Douglas MD-90 und die Boeing 717 werden weiterhin bei verschiedenen westlichen Fluggesellschaften eingesetzt.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Das Herz ist ein dunkler Wald ist ein Filmdrama von Nicolette Krebitz mit Nina Hoss in der Hauptrolle. Krebitz führte Regie, schrieb das Drehbuch, arbeitete mit Sara Schilde am Schnitt und wählte auch die Musik aus. Produzent war Tom Tykwer. Stilistisch ist das Werk eine „Mischung aus Berliner-Schule-Realismus, Theaterprobe und märchenhaft Surrealem“. Gezeigt wird die Krise einer Familie. Laut Krebitz, Mutter eines vierjährigen Sohnes, erleben viele junge Frauen beruflichen Erfolg, aber sobald sie mit dreißig Kinder bekommen, müsse einer der beiden Partner zu Hause bleiben und sich für lange Zeit zurücknehmen.


title: Fereshta Ludin

text: Fereshta Ludin (* 1972 in Kabul) ist eine deutsche Lehrerin afghanischer Herkunft. Sie war eine Symbolfigur im Kopftuchstreit in Deutschland Ende der 1990er bis Anfang der 2000er Jahre.


title: Kunstglimmer

text: Die Glimmerbruchstücke werden mit Kunstharzen als Bindemittel in verschiedene Formen verpresst und verbacken.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Der Film erzählt aus der Sicht von Marie, einer verheirateten Frau mit zwei Kindern, die eines Tages durch Zufall entdeckt, dass ihr Mann Thomas, ein Musiker, ganz in der Nähe noch eine zweite Familie mit Anna, einer ihrer früheren Freundinnen, hat. Die Handlung verfolgt, wie Marie versucht, mit dieser Entdeckung fertigzuwerden, wie sie sich mit Hilfe alter Cassetten und Videos an die positiven Seiten ihrer Beziehung erinnert, wie sie gedemütigt wird und ihr immer mehr der Boden unter den Füßen entgleitet, sie ihren Mann auf ein Konzert verfolgt und sich nicht mehr in der Realität zurechtfindet. In Rückblenden ihrer Beziehung, die durch kurze Auftritte auf einer Theaterbühne dargestellt sind, werden Anhaltspunkte für das Entstehen der Situation angeboten, in teils surrealen Szenen gezeigt, wie Marie sich immer stärker ihren Mitmenschen, sogar Gegenständen gegenüber entfremdet. Der radikale Schluss ist nur hörbar, aber eindeutig. Er zeigt Maries Lösung, die auf das klassische Thema der Medea-Geschichte verweist. Daneben sind Motive von Arthur Schnitzler erkennbar, insbesondere aus der Traumnovelle.


title: Fereshta Ludin

text: Ludin stammt aus großbürgerlichen Verhältnissen und ist das jüngste von fünf Kindern. Ihre Mutter war in den Fünfzigerjahren eine der ersten Frauen in Afghanistan, die studierten. Sie arbeitete nach dem Studium als Lehrerin. Ihr Vater war Ingenieur, arbeitete als Berater und später als Minister der afghanischen Regierung. Als Fereshta Ludin vier Jahre alt war, wurde ihr Vater Botschafter in Bonn. Nach dem Einmarsch der sowjetischen Truppen in Afghanistan 1979 ging die Familie ins Exil nach Saudi-Arabien. Ihr Vater arbeitete dort als Ingenieur. Die Familie wohnte in Riad. Ab dem fünften Schuljahr musste Fereshta Ludin dort das Kopftuch tragen. Nach dem Tod des Vaters zog die Familie 1986 nach Deutschland und beantragte Asyl. Nach dem Abitur absolvierte Ludin ein Lehramtstudium in Englisch, Deutsch und Gemeinschaftskunde. Sie studierte an der Pädagogischen Hochschule Schwäbisch Gmünd. Im Jahr 1995 erhielt sie die deutsche Staatsbürgerschaft. Das Referendariat beendete sie mit der Note 1,3. Sie gehörte von 1997 bis 1999 dem Vorstand der Muslimischen Jugend in Deutschland an.


title: Kunstglimmer

text: Harzreiche Glimmerfolien werden in Heißpressen verarbeitet, während harzarme oder poröse Bänder mittels Vakuum-Druck-Imprägnierung (VPI-Verfahren) hergestellt werden.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Die Kritiken fielen sehr unterschiedlich aus. In der "Welt" hielt Oliver Koerner von Gustorf den Film für „packendes, kluges, zeitgemäßes Kino“. „Mit Gespür für Dialoge und unterschwellige Situationskomik“ inszeniere Nicolette Krebitz „ein durch und durch deutsches Trauerspiel“. Laut "Cinema"-Kritiker Ralf Blau inszeniert Krebitz einfallsreich und sensibel und stellt die moderne Familie präzise dar. Dabei treibe sie ein „raffiniertes Spiel“ mit Verweisen auf Religion und Mythologie. Ulrich Kriest vom "film-dienst" erkannte Themen rund um moderne Beziehungen, zu denen stelle der Film „einige ziemlich unangenehme Fragen.“


title: Fereshta Ludin

text: Ludin wurde seit 1998 eine Einstellung im Schuldienst des Landes Baden-Württemberg durch Behörden und Gerichte verweigert, weil sie beim Unterricht aus Glaubensgründen nicht auf das Tragen eines Kopftuchs verzichten wollte. Auch eine Klage vor dem Bundesverfassungsgericht scheiterte 2003. Während ihres gerichtlichen Kampfes trat sie häufig in Talkshows auf, und es gab eine intensive Berichterstattung der Medien. Im Januar 2015 entschied das Bundesverfassungsgericht erneut über das Tragen eines Kopftuchs durch Lehrerinnen. Nun wurde ein pauschales Kopftuchverbot verworfen, da es mit der grundgesetzlich garantierten Religionsfreiheit nicht vereinbar sei. Nur bei konkreter Gefahr für den Schulfrieden oder die staatliche Neutralität, etwa durch Missionierung, könne das Tragen einer Kopfbedeckung als Erfüllung religiöser Pflicht verboten werden.


title: Kunstglimmer

text: Glimmer ist ein Mineral mit hervorragenden Isoliereigenschaften und lässt sich in mikrometerdünne Schichten spalten. Als solches kann es sowohl zu dünnen, flexiblen und durchscheinenden Glimmerfolien, als auch mehrlagig zu robusten, hitzebeständigen und elektrisch isolierenden Glimmertafeln bzw. Glimmerpapier verarbeitet werden.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Josef Schnelle vom Deutschlandfunk urteilte: „Nina Hoss spielt diese Rolle mit verstörender Konsequenz und die Story treibt auf ein Ende zu, das man nur befürchten kann. Ein harter Film aus dem düsteren Inneren der Konsequenz. Einen derart radikalen Film hat das deutsche Kino lange nicht hervorgebracht. Aber er ist immer glaubwürdig, stets beeindruckend und von großer Eindringlichkeit. Zwischen den Jahren versteckt, kann man einen der wirklich großen deutschen Filme des Jahres entdecken und eine Regisseurin von Rang.“ Rüdiger Suchsland lobte auf Artechock: „Ein bitterer, dabei schöner Film über den Kampf der Geschlechter, eine Untersuchung über das deutsche Lumpenbürgertum und seine leicht ranzige Moral, und die Dekonstruktion all der schönen Ideen von ‚neuer Mütterlichkeit‘ und des ‚Popkram‘, der die Literatur und den Journalismus des letzten Jahrzehnts […] dominiert hat.“


title: Fereshta Ludin

text: Nach dem Kopftuchurteil unterrichtete Ludin an einer staatlich anerkannten islamischen Grundschule in Berlin. Ludin war eine der Organisatorinnen des ersten Berliner Ramadan-Friedensmarsches im Juni 2017.


title: Kunstglimmer

text: Temperaturbeständigkeit, Lösungsmittelbeständigkeit und dielektrische Eigenschaften von Kunstglimmer sind schlechter als die des reinen Glimmers, aber ausreichend für viele Anwendungen, besonders in der Elektroindustrie, wo es Asbest, Keramik, Glasfasern/-vlies und Steinfaserplatten ersetzen kann.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Mehrfach bemängelt wurde der schwere „entschiedene Kunstwille“, ein belastender Kunstanspruch, oder „Wörter und Bilder, die immerzu und immer noch etwas bedeuten wollen“. Ihr Schicksal scheine der Hauptfigur eher aufgezwungen, als aus ihr heraus gewachsen, stellte Martina Knoben, "epd Film", fest. „[M]it seinem konstruierten Plot, dem Pathos und der Traumatmosphäre“ gehe Krebitz ein sympathisches Wagnis ein. Leider sei die Geschichte vorhersehbar und bleibe im Theatralischen stecken. Nach Jan Schulz-Ojala vom "Tagesspiegel" geht der Film rasch unter. Aus der interessanten Ausgangssituation mache Krebitz nichts: „Sie interessiert sich weder für Ursachen noch für Konflikte, sondern bloß für das stillbrüllende Trauma Maries“


title: Kunstglimmer

text: Vorteile gegenüber der Verwendung von natürlichen Glimmerscheiben liegen in den reproduzierbaren Eigenschaften des Materials, den geringeren Kosten und der Möglichkeit, auch große Folien sowie gebogene Elemente herzustellen.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Während Nina Hoss lobende Erwähnungen fand, und teils die „durchweg hervorragend agierenden Schauspieler“ geschätzt wurden, wurden die Besetzung kleiner Nebenrollen mit prominenten Schauspielern als prätentiös beanstandet.


title: Kunstglimmer

text: Ein bekannter Handelsname ist "Mikanit" (von "Mika" für Glimmer). Dieses Glimmerpapier wird mit einem hitzebeständigen Bindemittel in mehreren Lagen bei hoher Temperatur und hohem Druck zu Tafeln verschiedener Dicke verpresst. Es ist auch flexibel erhältlich. Mikanit ist zum Beispiel bis 500 °C (Hauptbestandteil Muskovit) bei Verwendung des Minerales Phlogopit sogar bis 700 °C dauerwärmebeständig.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Die Produktion entstand in Zusammenarbeit mit dem NDR. Kinostart in Deutschland war der 27. Dezember 2007. Die erste öffentliche Aufführung fand am 27. Oktober 2007 auf den Filmtagen in Hof statt, die Premieren am 18. Dezember 2007 in den zeise kinos in Hamburg und am 19. Dezember im Berliner Kino International.


title: Kunstglimmer

text: Heizleiter werden oft mittels Trägerkörpern aus Kunstglimmer montiert – Mikanit hat hier die früher häufig verwendeten keramischen Werkstoffe verdrängt. Auch Hülsen zum Schutz und der Isolation von Heizelementen in Haartrocknern oder Lötkolben werden daraus hergestellt.


title: Das Herz ist ein dunkler Wald

text: Am 11. Februar 2008 bekamen Nicolette Krebitz (für die Regie) und Bella Halben (für die Kamera) den Spezialpreis der deutschen Filmkritik 2007 für Das Herz ist ein dunkler Wald vom Verband der deutschen Filmkritik (VdFk) verliehen. In der Begründung hieß es: „Unglaublich originell, virtuos und dabei souverän in ihren Mitteln öffnen Krebitz und Halben die Türen in ein anderes Kinoreich, und beweisen filmischen Möglichkeitssinn. Zwischen Surrealität, dunkler Romantik und hell-kühlem Realismus besticht diese Arbeit durch ihre stilistische Spannbreite und den souveränen Umgang mit filmgeschichtlichen Referenzen.“


title: Kunstglimmer

text: Sichtbar sind Kunstglimmerplatten mit aufgewickelten Heizdrähten häufig in Toastern, Heizlüftern, Haartrocknern und Heißluftpistolen.


title: Georg Christian Kessler

text: Georg Christian von Kessler (* 30. März 1787 in Heilbronn; † 16. Dezember 1842 in Stuttgart) gründete am 1. Juli 1826 in Esslingen am Neckar gemeinsam mit Heinrich August Georgii die Firma „G. C. Kessler & Co.“, heute die älteste Sektkellerei Deutschlands. Zugleich gilt der Fabrikant als ein „Wegbereiter der württembergischen Industrie“.


title: Renault Twizy Sport F1

text: Der Twizy Renault Sport F1 ist ein Prototyp des französischen Automobilherstellers Renault und basiert auf dem Renault Twizy. Genau wie das Serienmodell ist der Twizy Renault Sport F1 ein reines Elektrofahrzeug, verfügt jedoch entgegen der zweisitzigen Serien-Variante nur über eine einsitzige Fahrerkabine.


title: Georg Christian Kessler

text: Georg Christian wurde als viertes Kind des Stadtgerichtsassessors und Organisten Johann Wilhelm Kessler (* 5. April 1756 in Walldorf, Sachsen-Meiningen; † 10. September 1825 auf Gut Neuhof, Oberamt Neckarsulm) und der Schneidermeistertochter Johanna Christine Gesswein (* 18. Januar 1753 in Heilbronn; † 9. November 1798 in Heilbronn) in Heilbronn geboren. Bis zu seinem 14. Lebensjahr besuchte Georg Christian das Gymnasium in Heilbronn. Dann verließ er das Gymnasium, um eine Ausbildung zu beginnen. Eine akademische Laufbahn, wie sie Kesslers älterer Bruder Heinrich (* 30. März 1783 in Heilbronn; † 10. März 1842 in Oppenweiler) einschlug, blieb ihm künftig verwehrt. Den Wunsch seines Vaters, eine Ausbildung zum Silberarbeiter zu absolvieren, lehnte er ab. Stattdessen begann er in Neuwied eine Kaufmannslehre in einem Einzelhandelsgeschäft für Farben, Gewürze und Lederwaren. Für die Stelle musste ein Lehrgeld von 300 Gulden bezahlt werden. Vermittelt wurde ihm die Lehrstelle von Freunden seines Vaters, der inzwischen den Plänen seines Sohnes zugestimmt hatte. Während seiner Lehrzeit nahm Kessler Sprachunterricht bei einem Priester, der während der Französischen Revolution emigriert war. Aufgrund seiner Sprachkenntnisse wechselte er 1804 nach drei Lehrjahren – das vereinbarte vierte Lehrjahr hatte ihm sein „Principal“ erlassen – als Comptorist in eine Lederwarenhandlung nach Mainz, das damals zu Frankreich gehörte und für seine feinen Lederwaren bekannt war.


title: Renault Twizy Sport F1

text: Seine Weltpremiere feierte der Twizy Renault Sport am 27. April 2013 auf der World Series by Renault im Motorland Aragón. Eine Serienproduktion der Konzeptstudie ist nicht geplant.


title: Georg Christian Kessler

text: Wie Kessler zu Veuve Clicquot-Fourneaux et Cie. nach Reims gekommen ist, darüber gibt es zwei Lesarten. Die Quellen des Hauses Clicquot berichten, dass Kessler am 1. Juli 1807 auf Empfehlung von Ludwig (Louis) Bohne als Commis (Buchhalter) eingestellt wurde. Bohne stamme aus einer Mannheimer Familie und sei 1801 in Basel mit François Clicquot zusammengetroffen, der nach einem Vertreter für seine Firma gesucht habe. Kessler selbst hat später gesagt, einer seiner Schulkameraden sei in dem Champagner-Weinhandlungsgeschäft Veuve Clicquot Fourneaux & Cie. in Reims als Buchhalter angestellt gewesen und für diese Firma gereist. „Es war ihm überlassen, seinen Stellvertreter vorzuschlagen, und seine Wahl fiel auf mich.“ Kessler berichtet weiter, er sei mit gemischten Gefühlen nach Reims gefahren, weil er sich der Aufgabe nicht ganz gewachsen fühle. Aber dann habe es sich doch alles wesentlich besser angelassen und er sei sehr schnell und fest im Sattel gesessen.


title: Renault Twizy Sport F1

text: Im Twizy Renault Sport F1 finden sich zahlreiche Technologien und Ausstattungselemente aus der Formel 1. Hierzu zählen die einsitzige Fahrerkabine, Seitenkästen, Frontflügel, Heckflügel und Heckdiffusor, Rennslicks, ein Lenkrad mit integrierter Messdatenanzeige, ein R.S.-Monitor und verschiedene Carbon-Bauteile.


title: Georg Christian Kessler

text: Um 1807 befand sich das Unternehmen wegen der durch Napoleon verhängten Kontinentalsperre in wirtschaftlichen Schwierigkeiten, weil Großbritannien als wichtiges Absatzgebiet für Champagner weggebrochen war. Zudem war im Oktober 1805 François Clicquot verstorben, der Inhaber der 1772 von seinem Vater Philippe Clicquot-Muiron gegründeten Weinhandlung. Seine Witwe Barbe-Nicole Clicquot-Ponsardin (1777–1866) entschied sich, das Unternehmen weiterzuführen, seit 1806 mit dem Wein- und Textilhändler Alexandre Jérôme Fourneaux als zweitem Teilhaber, wobei jede Partei die für damalige Verhältnisse hohe Summe von 80.000 Francs investierte. Nach Ablauf des Gesellschaftervertrages mit Fourneaux im Sommer 1810 führte sie das Unternehmen als Einzelgesellschafterin weiter.


title: Renault Twizy Sport F1

text: Zudem ist der Twizy Renault Sport F1 das weltweit erste Straßenfahrzeug, welches das Bremsenergierückgewinnungssystem KERS (Kinetic Energy Recovery System) verwendet. Bislang wurde diese Technologie ausschließlich in Fahrzeugen der Formel 1 eingesetzt. Im Gegensatz zu den Rennwagen der Königsklasse ist das KERS im Twizy jedoch nicht an einen Verbrennungsmotor, sondern an einen Elektromotor gekoppelt.


title: Georg Christian Kessler

text: Der katastrophale Ausgang des Russlandfeldzuges im Jahr 1812 und die sich abzeichnende Niederlage Napoleons nach der Völkerschlacht bei Leipzig im Oktober 1813 spiegelten sich auch am schlechten Geschäftsverlauf des Hauses Clicquot wider. Seit 1806, als Barbe-Nicole das Unternehmen führte, war der Umsatz um 80 Prozent zurückgegangen. Die Verkaufsagenten hatten immer weniger Erfolg, weil die Kunden durch Kontributionen und hohe Steuern zur Finanzierung des Krieges belastet wurden; zudem wurden die Reisen immer gefährlicher und das Verkaufsgebiet aufgrund des Rückzugs der französischen Heere immer kleiner. In diesen schwierigen Jahren, als Barbe-Nicole viele Mitarbeiter entlassen musste, erwies sich Kessler als tüchtiger Mitarbeiter. Er lernte schnell die Besonderheiten des Champagnergewerbes und erhielt bereits am 20. Juli 1810 Prokura, nachdem sich Barbe-Nicole von Alexandre Jérôme Fourneaux getrennt hatte. Jetzt bezieht Kessler ein festes Gehalt von 1200 Livres, außerdem erhält er für jede Weinbestellung, die über 100 Livres hinausgeht, 2 Livres und 2½ Centimes für jede Flasche.


title: Renault Twizy Sport F1

text: Der Twizy Renault Sport F1 verfügt über zwei Elektromotoren. Der eine Elektromotor entspricht mit 13 kW (18 PS) der leistungsstärkeren Ausführung der zwei Twizy-Serienmodelle. Der zweite Elektromotor ist an das KERS gekoppelt. Sobald der KERS-Akku durch Bremsenergierückgewinnung voll geladen ist, lässt sich per Knopfdruck am Lenkrad die Motorleistung für maximal 14 Sekunden um 82 PS erhöhen. Damit liegt die System-Gesamtleistung des Twizy Renault Sport F1 bei 73 kW (100 PS).


title: Georg Christian Kessler

text: Allerdings ließ ihn seine württembergische Heimat nie ganz los. Im Dezember 1811 musste er nach Heilbronn reisen, weil man ihn „mit Gewalt“ für die Armee des Königs von Württemberg anwerben wollte. Kessler wird jedoch Anfang 1812 von der Musterungskommission in Stuttgart für wehruntauglich erklärt und endgültig aus den Listen gestrichen.


title: Renault Twizy Sport F1

text: Für die Beschleunigung von 0 auf Tempo 100 benötigt der Twizy Sport F1 rund sechs Sekunden. Die Höchstgeschwindigkeit ist auf 110 km/h begrenzt.


title: Georg Christian Kessler

text: Kessler kam nach Reims, als sich das Champagnergeschäft im Umbruch befand. Im Jahr 1801 veröffentlichte Jean-Antoine Chaptal ein richtungweisendes Buch über Verbesserung des Weins, in dem erstmals der chemische Zusammenhang zwischen Hefe und Zucker sowie zwischen Gärung und Alkoholentstehung beschrieben wird. Obwohl die Kunst der Schaumweinerzeugung seit dem 17. Jahrhundert bekannt war, beschrieb Chaptal zum ersten Mal mit wissenschaftlichem Blick den gesamten Prozess vom Spülen der Flaschen bis zum Verkorken des Champagners. Sein Buch diente vielen Weinhändlern der Champagne als Leitfaden zum Aufbau des lukrativen Schaumweingeschäfts, mit dem ein bis zu viermal höherer Preis gegenüber stillem Fasswein erzielt werden konnte. Heute noch wird der Zusatz von Zucker zur Erhöhung des Alkoholgehalts während der Gärung als "chaptalisieren" bezeichnet.


title: Georg Christian Kessler

text: Bis zum Ende des 18. Jahrhunderts wurde der "vin mousseux" trüb getrunken, weil die für die Gärung zugesetzte Hefe nur teilweise vom schäumenden Wein getrennt werden konnte. Beim Umfüllen des Schaumweins von der Gärflasche mit dem abgesetzten Trub in die Verkaufsflasche – das so genannte Transvasieren – ging ein großer Teil der bei der Gärung entstandenen Kohlensäure verloren. Bei Veuve Clicquot lernte Kessler das neue, von Anton (Antoine) Müller entwickelte Rüttelverfahren kennen. Dabei werden die Schaumweinflaschen nach der Gärung und Lagerung so lange vorsichtig gerüttelt, bis sich die Hefe und der Trub im Flaschenhals auf dem Korken abgesetzt haben. Nach etwa sechs Wochen hat sich die gesamte Hefe am Ende des Flaschenhalses gesammelt, dann wird der Korken geöffnet und die Hefe schießt, getrieben vom Innendruck der Flasche, heraus. Vor dem Verschluss der Flaschen mit dem Versandkorken wird ein klein wenig gesüßter Wein – der "liqueur d’expédition" – zugesetzt.


title: Georg Christian Kessler

text: Schaumwein wurde damals etwa ein bis eineinhalb Jahre in kühlen Kellern in Flaschen auf der eigenen Hefe gelagert. Dies bedeutet, dass der moussierende Wein etwa zwei Jahre nach der Ernte auf den Markt kam. Damit war für die Erzeuger ein hohes finanzielles Risiko verbunden. Neben den technischen Schwierigkeiten, einen klaren, perlenden Schaumwein zu produzieren, bestand immer die Gefahr hoher Verluste durch Glasbruch. Ein Vorteil gegenüber der Fassweinerzeugung war jedoch, dass sich der einmal vergorene, aber noch nicht von der Hefe getrennte Schaumwein über viele Jahre in Flaschen stabil lagern ließ, während Wein in Holzfässern bereits nach wenigen Monaten an Qualität verlor.


title: Georg Christian Kessler

text: Mit dem heutigen Geschmacksbild eines frischen, spritzigen und tendenziell trockenen Schaumweins hatte der moussierende Wein – die Bezeichnung „Champagner“ setzte sich erst um 1860 allmählich durch – wenig zu tun. Im frühen 19. Jahrhundert wurde Schaumwein nicht als Aperitif vor dem Essen gereicht. Damals war er vielmehr ein schäumender, für den heutigen Geschmack extrem süßer Dessertwein, der sehr kühl serviert wurde. Schaumweine hatten damals häufig 200 Gramm Restzucker je Liter. Um den Wunsch der Kunden nach süßen Schaumweinen zu befriedigen, füllten die Produzenten großzügige Dosen an in Wein gelöstem Zucker oder Weinbrand in die entheften Flaschen, bevor sie mit dem Versandkorken verschlossen wurden. Russische Kunden verlangten noch süßere Qualitäten. Weine mit 300 Gramm Zucker galten als angenehm – selbst Eiswein hat heute kaum mehr als 200 Gramm Zucker. Ein Champagner der Kessler-Zeit entsprach somit einem extrem süßen Dessertwein mit Kohlensäure, der sehr kalt getrunken wurde.


title: Georg Christian Kessler

text: Der Schaumwein des frühen 19. Jahrhunderts zeigte bereits das charakteristische Moussieren, das durch die im Wein unter Druck gebundene Kohlensäure entsteht und sich nach dem Öffnen der Flasche in Form vom tausenden kleiner CO-Bläschen aus der Flüssigkeit löst. Allerdings dürfte der Druck nur etwa der Hälfte des heutigen Innendrucks von etwa 6 bar entsprochen haben. Selbst Schaumweinflaschen mit dicken Wänden und nach innen gewölbtem Boden hielten höchstens einem Druck von etwa 3 bar Stand, weshalb während der Gärung ein großer Teil der Flaschen platzte.


title: Georg Christian Kessler

text: Im frühen 19. Jahrhundert hatte der Schaumweinverkauf den Charakter einer Blindverkostung. Etiketten zur Kennzeichnung der Flaschen waren die Ausnahme, allenfalls befand sich auf dem Korken ein Symbol des Champagnerhauses, bei Clicquot-Ponsardin war es ein Anker. Die ersten Flaschen mit Etiketten aus dem Haus Clicquot stammen aus dem Jahr 1814, weil ausländische Kunden sichergehen wollten, dass sie für die hohen Preise, die sie für den roten Jahrhundert-Champagner von 1811 aus Bouzy zahlten, auch den richtigen Inhalt erhielten. Diese frühen Etiketten waren in schlichtem Weiß gehalten und trugen den Jahrgang und die Lage des Weines sowie einige florale Girlanden zur Dekoration. Erst im Lauf der folgenden Jahre entwickelten sich Etiketten zum festen Bestandteil der Ausstattung und zum Träger der Marke des Erzeugers.


title: Georg Christian Kessler

text: Über die Rolle Kesslers in der kritischen Übergangsphase zwischen der Niederlage Napoleons und der Restauration der Bourbonenherrschaft im Frühjahr 1814 ist wenig bekannt. Damals wurden Reims und andere Städte der Champagne von den alliierten Truppen der Russen und Preußen besetzt, die Kontributionen erhoben. Obwohl der russische Stadtkommandant, Prinz Sergej Alexandrowitch Wolkonski, die schlimmsten Ausschreitungen verhindern konnte, kam es wiederholt zu Plünderungen, auch bei Veuve Clicquot. Ein Indiz, dass Kessler in dieser Zeit tatsächlich „nicht unwesentliche Dienste“ für das Haus Clicquot geleistet hat, ist sein Aufstieg zum Teilhaber, zum Associé, der am 1. Januar 1815 wirksam werden sollte.


title: Georg Christian Kessler

text: In den Jahren nach dem Zusammenbruch der napoleonischen Herrschaft beauftragte Madame Clicquot Kessler und den weit gereisten Verkaufsagenten Louis Bohne, den Export auszubauen. Veuve Clicquot gelang es als erstem Champagnerhaus, unter Umgehung des Importverbotes für französische Waren, im Juni 1815 2.190 Flaschen „Champagner Wein“ aus und ein Fass mit dem Volumen von 200 Flaschen auf dem niederländischen 70-Tonner Les Gebroders via Königsberg nach Russland zu transportieren. Als Louis Bohne mit der ersten Lieferung in St. Petersburg eintraf, belagerten ihn die Kunden, um einige Flaschen zu ergattern. Bohne schrieb an Madame Clicquot, dass er 5,50 Francs je Flasche erhalten habe, nach heutigen Maßstäben sind das etwa 50 Euro. In diesen Jahren des Erfolgs scheint die Beziehung Georg Christians zu Madame Clicquot ungetrübt gewesen zu sein. Kessler fühlte sich wohl in Frankreich und schlug auch privat Wurzeln in der neuen Heimat: im Mai 1819 heiratete Kessler Marguerite Clémence Jobert (1799–1825) aus einer angesehenen Fabrikanten- und Tuchhändlerdynastie aus Sedan.


title: Georg Christian Kessler

text: Den Gipfelpunkt seiner Karriere erreichte Kessler im Jahr 1821 – zugleich war dies der Wendepunkt. In diesem Jahr verkaufte Clicquot 280.000 Flaschen Schaumwein – zehn Jahre später, nach Kesslers Fortgang, waren es nur noch 145.000 Flaschen. In einem Rundbrief vom 1. Dezember 1821 teilte Barbe-Nicole ihren Geschäftspartnern mit, dass Kessler „als Zeichen der Dankbarkeit für die großen geleisteten Dienste“ das gesamte Vermögen der Firma zum 20. Juli 1824 erhalten werde. Dazu kam es jedoch nicht, aus unbekannten Gründen wurde diese Entscheidung bereits am 1. Juli 1822 zurückgenommen. Kessler übernahm das Unternehmen nicht, behielt aber Prokura.


title: Georg Christian Kessler

text: Was zwischen 1821 und 1823 geschah, ist bisher nicht geklärt. Ein geschäftlicher Misserfolg Kesslers ist in diesen Jahren nicht belegt. Möglicherweise geriet Kesslers Position bei Veuve Clicquot ins Wanken, nachdem sein Geschäftspartner Louis Bohne – er war übrigens seit 1810 mit der Tochter des württembergischen Beamten und späteren Legationsrates Karl-Heinrich Rheinwald aus Stuttgart verheiratet – im Jahr 1821 auf einer vereisten Brücke ausgerutscht und an den Folgen des Sturzes gestorben war. Sicher ist, dass Kessler nach 1821 mit dem jungen, ehrgeizigen Eduard Mathias Werle (1801–1886) einen Konkurrenten bekommen hatte. Er trat die Nachfolge des legendären Kellermeisters Anton („Antoine“) von Müller (1788–1859) an, der zwölf Jahre lang für die Keller im Hause Veuve Clicquot verantwortlich war. Die Zeitgenossen fanden lobende Worte für Werler, der sich später Édouard Mathieu Werlé nannte, charakterisierten ihn aber auch als „autoritaire, impérieux et dominateur“. Werler drängte wie Kessler nach oben – das Champagnerhaus wird ihm später als Sprungbrett in die Politik dienen: von 1852 bis 1868 war Werler, der Sohn eines kleinen Postmeisters aus der ehemaligen Reichsstadt Wetzlar, durch die Protektion Barbe Nicoles Bürgermeister von Reims, 1862 wurde er zum Abgeordneten der gesetzgebenden Versammlung Frankreichs gewählt.


title: Georg Christian Kessler

text: Eingeleitet wurde der Rückzug Kesslers aus dem Reimser Betrieb durch die Ernennung Eduard Werlers zum Kellermeister am 16. Mai 1822, nur ein Jahr nach seinem Eintritt. Gleichzeitig erlaubte ihm Madame Clicquot, während ihrer Abwesenheit in geschäftlichen Angelegenheiten per procura zu zeichnen. Das war ein Affront gegen Kessler, der nun erkannte, dass aus dem Versprechen vom August 1821 nichts mehr werden würde. Seit dieser Zeit hatte er den Gedanken endgültig aufgegeben, Clicquot-Ponsardin zu übernehmen, wie es Eduard Werler mit seinem Eintritt als Teilhaber im Sommer 1831 gegen Einlage von 100.000 Francs (umgerechnet rund Millionen Euro) gelang.


title: Georg Christian Kessler

text: Jahre später, als Kessler längst das Unternehmen verlassen hatte, geriet die Bank in den Sog der Wirtschafts- und Finanzkrise der Jahre 1827/30, deren Niedergang Eduard Werler später Kessler anlastete und das gesamte Unternehmen aufgrund hoher Verschuldung an den Rand des Ruins brachte (siehe unten). Der Misserfolg der Bankgeschäfte, für die Kessler zwar nicht verantwortlich war, wurden ihm dennoch zugeschrieben. Die Rettung des Unternehmens aus dieser Krise – Werler soll 1827 bei dem befreundeten Pariser Bankier Rougemont de Lowenberg in einer Nacht-und-Nebel-Aktion zwei Millionen Francs in bar besorgt haben – schrieb sich hingegen Barbe-Nicoles neuer Favorit auf die Fahnen.


title: Georg Christian Kessler

text: Wie bei in anderen Ereignissen schrieb auch hier der Sieger – Eduard Werler – die Geschichte und Kessler wandelte sich im offiziellen Geschichtsbild des Hauses Clicquot zum ehrgeizigen, aber unbesonnenen Träumer, der das Unternehmen in große Gefahr gebracht hat – und seinen Retter umso mehr glänzen ließ. Die tatsächliche zeitliche Abfolge der Ereignisse und das überlegte und kluge Vorgehen bei der Gründung seines eigenen Unternehmens in Esslingen nährt jedoch Zweifel an dieser einseitigen Deutung der Ereignisse zu Lasten Kesslers.


title: Georg Christian Kessler

text: Am 26. Februar 1825 starb Kesslers junge Frau zehn Tage nach der Geburt der gemeinsamen Tochter. Der Tod Marguerites markiert den Anfang vom Ende von Kesslers Karriere in Reims. Dieser Schicksalsschlag verstärkte seinen Wunsch, nach Württemberg zurückzukehren. Tatsächlich begann Kessler seit dieser Zeit, seine Fühler nach Esslingen am Neckar auszustrecken. In seinem Lebensbericht lesen wir, dass er „nach Württemberg, wohin seit 1803 sein Geburtsort gehörte, einzelne, noch wenig daselbst einheimische Industriezweige zu verpflanzen, in der rühmlichen Absicht, seine Fürsorge für Geschwister, die eine Unterstützung von ihm erwarteten, dadurch zu betätigen.“ Auf Betreiben Kesslers wurde in Esslingen eine moderne Spinnerei aufgebaut, wo qualifizierte Arbeitskräfte zu niedrigen Lohnkosten in großer Zahl zur Verfügung standen. Kurz danach folgte eine weitere Spinnerei in Pontfaverger in der Champagne.


title: Georg Christian Kessler

text: Am 10. April im Jahr 1825 beteiligte sich Veuve Clicquot in der Person Kesslers an der Tuchfabrik für maschinengesponnene Kamm- und Streichgarne, die Kesslers Schwager Christian Ludwig Hübler 1823 in Esslingen gegründet hatte. Hübler stammte aus einer angesehenen Ludwigsburger Kaufmanns- und Unternehmerfamilie. Sein Bruder war der „Materialist“ August Gottlieb Hübler (1788–1833), dessen Tochter den Stuttgarter Fabrikanten Wilhelm Heinrich Siegle (1815–1863) geheiratet hatte, den Vater Gustav Siegles, der bis heute als Paradebeispiel schwäbischen Unternehmertums gilt.


title: Georg Christian Kessler

text: Christian Ludwig Hübler, der am 4. Mai 1819 Kesslers Schwester Johanne Friederike geheiratet hatte, bewegte sich in einem Milieu von Unternehmern und nutzte die neuen technischen Möglichkeiten, die ihm die beginnende Industrialisierung bot. Offenbar florierte das 1824 von den Esslinger Behörden genehmigte Unternehmen von Beginn an. Kesslers und Hüblers Werkmeister Conrad Wolf, der spätere Teilhaber der Firma Merkel & Wolf, beherrschte sein Handwerk und trug wesentlich zur Expansion in den ersten Jahren bei. Kessler forcierte von Reims aus den weiteren Ausbau der Textilfirma in Esslingen. Sämtliche Maschinen sollen aus Sedan – woher Kesslers erste Ehefrau stammte – nach Esslingen geliefert worden sein. Die hoch entwickelten Zylindermaschinen für die Tuchproduktion sowie ein mechanischer Webstuhl, der von Guillaume Louis Ternaux aus Saint-Ouen-sur-Seine geliefert wurde, waren für ihre Zeit hochmodern. Kessler konnte mit seinem Maschinenpark Produkte von solcher Qualität herstellen, dass sie es mit französischer und britischer Ware aufnehmen konnten.


title: Georg Christian Kessler

text: Kesslers Fabrik auf dem Gelände der 1811 gegründeten Tuchfabrik Steudel ist damit ein frühes Beispiel für eine ausländische Kapitalinvestition in der württembergischen Privatwirtschaft. So begann ein Technologietransfer zwischen dem industriell eher rückständigen Württemberg und den fortschrittlichen französischen Maschinenherstellern. Zugleich führte Kessler moderne, in Großbritannien und Frankreich entwickelte Produktionsmethoden der Garn- und Tuchproduktion ein. Kesslers Modernität zeigte sich auch darin, dass er als erster Lehrlinge im Unternehmen ausbildete. Die Lehrzeit dauerte, wie heute, drei Jahre. Danach musste der Absolvent noch ein weiteres Jahr als Geselle in der Firma arbeiten.


title: Georg Christian Kessler

text: Am 12. April 1825 trat Georg Christians um vier Jahre älterer Bruder Heinrich Kessler in die Firma ein. Er hatte als Offizier in den napoleonischen Kriegen gedient und in Tübingen Kameralwissenschaften studiert. Heinrich Kessler wirkte im Umkreis von Friedrich List (1787–1846), der als Begründer der modernen Volkswirtschaftslehre gilt, und zog 1820 in die Zweite Kammer des Stuttgarter Landtages als Abgeordneter des Oberamts Öhringen ein. Damit war das Unternehmen fest in Händen der Familie Kessler. Solange Georg Christian hauptsächlich in Reims war, übte sein Bruder Heinrich die Funktion eines Stellvertreters aus.


title: Georg Christian Kessler

text: Kesslers Absicht, eine deutsche Dependance des Hauses Veuve Clicquot zu eröffnen, gab den Ausschlag für die Trennung im Jahr 1826. Eduard Werler wollte Kesslers Expansionspläne verhindern, weil ihm das unternehmerische Risiko zu hoch erschien und er befürchtete, mit dem Geld des Reimser Unternehmens würde ein Betrieb gegründet, der später ein gefährlicher Konkurrent werden könnte.


title: Georg Christian Kessler

text: Dass es bei diesem Konkurrenzkampf wenig zimperlich zuging, zeigt der Blick in eine Publikation, die viele Jahrzehnte nach den Ereignissen über Eduard Werler verfasst wurde:


title: Georg Christian Kessler

text: Der Aufhebungsvertrag datiert vom 24. Mai 1826: „Der gesamte Besitz in Deutschland gehört Georges Kessler, er ist aber auch für alle dortigen Schulden und Verpflichtungen verantwortlich; für Madame Clicquot gilt das gleiche hinsichtlich der Güte, Vorräte und Gebäude, die die Bank Clicquot in Reims erworben hat. Die französische Spinnerei in Pontfaverger geht ebenfalls in ihren Besitz über.“


title: Georg Christian Kessler

text: Nach dem Bruch mit Veuve Clicquot konzentrierte sich Kessler vollständig auf sein Esslinger Unternehmen. Bereits am 11. Juli 1826 wurde mitgeteilt, dass „Kaufmann Heinrich Kessler und C. L. Hübler“ am 30. Juni 1826 aus der Firma „durch Übereinkunft ausgetreten seien und nunmehr G.C. Kessler als ausschließlicher Besitzer für alleinige Rechnung das Geschäft fortsetze.“ Der 1. Juli 1826 ist das offizielle Gründungsdatum der Kesslerschen Unternehmen.


title: Georg Christian Kessler

text: Am 23. Januar 1826 heiratete Kessler die zwanzigjährige Auguste von Vellnagel (1. Juni 1806–14. August 1890). Sie war die Tochter des württembergischen Politikers Christian Ludwig August Freiherr von Vellnagel (1764–1853). Vellnagel war Präsident des Oberhofrats, Präsident der Hofdomänenkammer, Staatssekretär und Chef des königlichen Kabinetts. Aufgrund der herausragenden Position seines Schwiegervaters gewann der gerade aus Frankreich heimgekehrte Kessler Zugang zum württembergischen Königshof und zu den Ministerien. Bereits im Mai 1826 nahm König Wilhelm I. von Württemberg die Firma „in Augenschein“ und stellte dabei „das kräftige Bestreben zur Vervollkommnung und zur Belebung dieses Zweiges des vaterländischen Gewerbefleißes“ fest. Vermutlich wurde er auf Kesslers Unternehmen durch einen umfangreichen Zeitungsbericht in der „Schwäbischen Chronik“ vom 12. Februar 1826 aufmerksam, der „Handel und Gewerbe in Württemberg“ vorstellt und mit einer Vorstellung der Textilfirma Kessler, Hübler & Cie beginnt. Die Firma verfolge das Ziel, „wollene und von Wolle und anderen Spinnstoffen, gemischte Gewebe (besonders nach Maßgabe der Französischen Industrie) zu fabriziren, die bisher in Württemberg gar nicht oder doch nur unvollkommen und ungenügens verfertigt werden.“ Bereits zehn Monate nach der Gründung arbeiteten bereits 400 Menschen für die Manufaktur, davon 300 am Standort Esslingen. Die Firma, so der Redakteur der „Schwäbischen Chronik“, liefere einen Beweis, „dass da, wo die MaschinenArbeit häufiger wird, sich auch die Anzahl derjenigen HandArbeiter vermehrt, die ausschließend mit ihrem Gewerbsfach und nicht nebenher mit dem Feldbau sich abgeben, als worauf es, wie wir gesehen haben, hauptsächlich ankommt.“ Die Verfasser finden im Esslinger Unternehmen „im Ausland gebildete Techniker und Maschinen, die beinahe durchgängig nicht in Süd-Deutschland verfertigt worden“ sind. Bemerkenswert ist, dass Kessler Maschinen aus der Firma von Guillaume Louis Ternaux (1763–1833) aus Saint-Ouen-sur-Seine bei Paris bezogen hat:


title: Georg Christian Kessler

text: Nach der Trennung von Veuve Clicquot musste Kessler für sein Esslinger Unternehmen schnell frisches Kapital besorgen. Nur wenn er den Betrieb rasch ausbaute, konnte er mit britischen und französischen Produkten konkurrieren. Deshalb versuchte er mit großem Elan, die Firma in eine Aktiengesellschaft umzuwandeln und Teilhaber zu finden. Dieser Plan ist der erste greifbare Vorgang in Württemberg, bei dem ein privatwirtschaftlicher Unternehmer ein Großunternehmen in der Textilbranche aufbauen wollte.


title: Georg Christian Kessler

text: Die Rechtsform Personengesellschaft war für Kessler also nur eine Zwischenstation. Seine Pläne gingen weiter. Zwei Wochen nach Übernahme des Geschäfts versuchte er, Teilhaber für die von ihm von Anfang an beabsichtigte Umwandlung der Gesellschaft in eine Aktiengesellschaft zu finden. In einer Beilage des Schwäbischen Merkur vom 13. Juli machte er sein Vorhaben öffentlich bekannt: