title: Q School

text: Mit der Umstellung des Profifelds auf 128 Spieler ging auch eine Umstellung des Turniermodus bei den meisten Weltranglistenturnieren einher. Statt einer abgestuften Qualifikation nach Weltranglistenplatz gab es eine erste Qualifikationsrunde, in der alle 128 Spieler im K.-o.-Modus antreten mussten. Da aber immer einige Profis aus verschiedensten Gründen ausfielen, blieben Plätze frei. Deshalb wurde eine „Q School Order of Merit“ erstellt, eine Rangliste der nicht als Profi qualifizierten Spieler nach ihrem Abschneiden bei allen Q-School-Events des Jahres. Hierbei zählt die Anzahl der gewonnenen Frames bei den Turnieren unabhängig von den erreichten Runden. Die freien Plätze bei den entsprechenden Profiturnieren wurden dann nach dieser Order of Merit aufgefüllt. Die Spieler bekamen zwar keine Wertung für die Weltrangliste, konnten aber um die Preisgelder der Turniere mitspielen und Erfahrung im Profisnooker sammeln.


title: Q School

text: Mit der Reduzierung der Q-School-Qualifikanten auf acht stieg allerdings gleichzeitig die Zahl der Teilnehmer, die sich qualifizieren wollten, über 128, so dass bereits 2014 eine Vorqualifikation gespielt werden musste und ab 2015 sechs Runden pro Event und Gruppe gespielt wurden. Im Jahr darauf trug man dann der neuen Rekordteilnehmerzahl von 182 Spielern und dem gleichzeitigen Bedeutungsverlust der Players Tour Championship als Qualifikationsserie Rechnung. Zwar blieb man schon aus organisatorischen Gründen bei zwei Q-School-Events, vergab dann aber vier weitere Main-Tour-Plätze an die folgenden vier Spieler in der Q School Order of Merit.


title: Q School

text: Als Veranstaltungsort wurden bislang immer zentrale Orte in England gewählt. In den ersten drei Jahren fanden die drei Q-School-Events in der "World Snooker Academy" in Sheffield statt. 2014 zog man mit der Reduzierung auf zwei Turniere nach Gloucester in die "South West Snooker Academy" um. In den beiden folgenden Jahren war das "Meadowside Leisure Centre" in Burton upon Trent der Austragungsort. 2017 fand das Turnier in der "Guild Hall" in Preston statt. Nachdem 2018 erneut Burton-upon-Trent Austragungsort war, wurde 2019 im "Robin Park Leisure Centre" in Wigan gespielt. Für 2020 und die folgenden Jahrgänge kehrte man wieder nach Sheffield zurück.


title: Q School

text: Die "Asia-Oceania Q School" fand 2022 bei ihrer Erstaustragung im "Royal Bangkok Sports Club" im thailändischen Bangkok statt.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Das Palais des Beaux-Arts de Lille ("Palast der Schönen Künste von Lille"), auch "Musée des Beaux-Arts de Lille", ist ein Kunstmuseum in der nordfranzösischen Stadt Lille. Das 1809 eröffnete Museum beherbergt Sammlungen zur Frühgeschichte, Antike und zur bildenden Kunst vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Es zeigt Werke der Malerei und Bildhauerei, Zeichnungen, Fotografien, Kunstgewerbe, Münzen und Stadtmodelle. Das Palais des Beaux-Arts befindet sich seit 1892 am Place de la République in einem eigenen Museumsgebäude, das seither mehrfach erneuert und erweitert wurde. Das Gebäude ist seit 1975 denkmalgeschützt und als Monument historique gelistet.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Als 1775 in Lille eine Académie des Arts eröffnet wurde, kam zugleich die Idee auf, ein Kunstmuseum zu begründen. Die Eröffnung eines Museums erfolgte jedoch erst mehrere Jahrzehnte später im Zusammenhang mit der Französischen Revolution. Nach der Beschlagnahmung von Kunstwerken bei Adeligen und aus kirchlichem Besitz wurde für den Raum Lille ein zentrales Lager im ehemaligen Klostergebäude des Couvent des Récollets eingerichtet. 1792 schlug der örtliche Maler Louis Joseph Watteau vor, diesen Bestand der Öffentlichkeit als Museum zur Verfügung zu stellen. 1793 wurden 20 Gemälde aus dem Lager des Couvent des Récollets, aus weiteren Klöstern, Adelspalästen und fünf Bilder aus der Kirche Sainte-Marie-Madeleine im großen Saal der Académie des arts ausgestellt. Diese Ausstellung war jedoch nicht für die Öffentlichkeit zugänglich, sondern nur für den Unterricht der Akademiestudenten vorgesehen. Unter der Regierung von Napoleon Bonaparte erfolgte 1801 mit dem Chaptal-Erlass der Beschluss zu Gründung von 15 Museen in der Provinz. Zu den hierbei genannten Städten gehörte auch Lille. Diese Museen erhielten in der Folge Kunstwerke aus verstaatlichtem Besitz zugewiesen. Das Museum in Lille wurde 1803 von der Stadt begründet, eröffnete allerdings erst 1809 für die Öffentlichkeit in der Kapelle des Couvent des Récollets.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: 1850 zog das Museum in das nach Plänen von Charles Benvignat erbaute neue Rathaus der Stadt um. Hier stand dem Museum die komplette zweite Etage zur Verfügung. Unter der Leitung des Kurators Édouard Reynart wuchs der Bestand des Museums von 188 Werken im Jahr 1841 auf 715 Arbeiten im Jahr 1875. Der Bestand stieg nicht nur quantitativ an; Reynart gelang es beispielsweise 1873 mit dem Ankauf von zwei Gemälden von Francisco de Goya zwei Spitzenstücke für die Sammlung zu sichern. Da der Platz für die stetig anwachsende Kollektion im Rathaus bald nicht mehr ausreichte, beschloss die Stadt einen Museumsneubau als Palais des Beaux-Art ("Palast der Schönen Künste") zu errichten. Zur Finanzierung wurde 1882 eine städtische Lotterie veranstaltet, die 2,8 Millionen Franc einbrachte. Aus einem Wettbewerb gingen schließlich die Pariser Architekten Édouard Bérard und Fernand Delmas mit ihrem Entwurf als Sieger hervor. Der 1885 begonnene Bau im dekorativen Beaux-Arts-Stil wurde jedoch wegen unzureichender finanzieller Mittel nicht vollständig fertiggestellt, sodass bei der Eröffnung 1892 ein geplanter Gebäudeflügel fehlte. Wegen Baumängel kam es bereits 1895 zur kompletten Schließung des Hauses, das erst 1898 mit erneuerter Heizungs- und Lüftungsanlage wiedereröffnet wurde.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Während des Ersten Weltkrieges kam es 1914 zu erheblichen Beschädigungen des Museums durch Granatbeschüsse. Nach der Einnahme von Lille durch deutsche Truppen wurden einzelne Kunstwerke gestohlen. 1917 und 1918 kam es zum Abtransport von Teilen der Sammlung nach Brüssel. Das Museum konnte erst 1924 nach umfangreichen Instandsetzungsarbeiten unter der Leitung von Emile Théodore wieder für die Öffentlichkeit öffnen. Ab 1932 begannen Arbeiten zur Überdachung des Innenhofes des Museums, um weitere Ausstellungsflächen zu gewinnen. Das von Louis Mollet entworfene Atrium konnte 1935 eröffnet werden. Im Zweiten Weltkrieg blieb das Museum unbeschädigt. 1949 schenkte Maurice Masson seine bedeutende Kunstsammlung mit Werken der Impressionismus dem Museum. Seine Tochter Denise Masson ergänzte 1974 diese Stiftung um weitere bedeutende Werke.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: 1991 wurde das Museum wegen dringendem Renovierungsbedarf geschlossen. Unter der Leitung der Architekten Jean-Marc Ibos und Myrto Vitart erfolgte ein sechsjähriger Umbau, der 220 Millionen Franc kostete. 1997 eröffnete das Museum in Gegenwart des Staatspräsidenten Jacques Chirac wieder für die Öffentlichkeit. Das Museum verfügt nunmehr über 22.000 m² Fläche, wovon 12.000 m² für Ausstellungszwecke zur Verfügung stehen. 2004, als Lille eine der beiden Kulturhauptstädte Europas war, zeigte das Palais des Beaux-Arts eine umfangreiche Ausstellung mit Werken des flämischen Malers Peter Paul Rubens. Mit 301.287 Besuchern war dies die bisher erfolgreichste Schau des Museums. Weitere bedeutende Ausstellungen widmeten sich 2004 der Malerin Berthe Morisot, 2007 dem Maler Philippe de Champaigne, 2011 dem Maler Louis-Léopold Boilly, 2014 dem ägyptischen Pharao Sesostris III.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Bereits 1824 wurde in Lille ein "Musée d’Archéologie et de Numismatique" ("Museum für Archäologie und Numismatik") gegründet. Dessen Bestände gelangten 1892 in das Palais des Beaux-Arts. Heute zeigt die Museumsabteilung für Frühgeschichte und Antike Objekte von der Steinzeit bis zur gallorömischen Kultur. Zu den ältesten Objekten gehören Fundstücke wie ein bei Quiévy entdeckter Feuerstein aus dem Altpaläolithikum oder ein Klingenkern aus der Jungsteinzeit, der in Le Grand-Pressigny geborgen wurde. Ebenfalls in der Jungsteinzeit entstanden ist eine Axt aus Hirschgeweih, die im Stadtgebiet von Lille ausgegraben wurde. Aus der Bronzezeit besitzt das Museum eine verzierte Sichel, die nahe der belgischen Grenze in Wattignies gefunden wurde. Da dieses Objekt stilistisch mit ähnlichen Stücken aus England vergleichbar ist, zeugt es möglicherweise von einem frühen kulturellen Austausch auf beiden Seiten des Ärmelkanals.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Umfangreich ist die Sammlung altägyptischer Objekte im Palais des Beaux-Arts. Diese stammen zumeist aus Übertragungen von staatlichen Sammlungen. Hierzu gehören Objekte aus Ausgrabungen vom Anfang des 20. Jahrhunderts, die Albert Gayet in Antinoupolis durchgeführt hat und Fundstücke aus Nubien, die von einem Team der Universität Lille III im Zusammenhang mit dem Bau des Assuan-Staudamms gerettet wurden und danach als Geschenk Ägyptens an Frankreich fielen. Unter den Exponaten befindet sich unter anderem eine Totenmaske aus dem Faijum, der obere Teil einer Uschebti einer Frau aus Amarna, ein Sarkophag und eine goldene Halskette aus Mirgissa im heutigen Sudan, ein Sandsteinrelief mit Ibisköpfen aus der Regierungszeit des Pharaos Ramses II., ein Kindersarkophag aus der 18. Dynastie und ein Mumienporträt eines römischen Soldaten.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Bei den Objekten in der Sammlung aus dem antiken Griechenland handelt es sich vor allem um verschiedene Keramiken. Dazu gehört eine Lekythos-Parfümvase mit einer Hermesdarstellung oder eine schwarzfigurige Vase mit Augenverzierung und möglicherweise einer Darstellung des Dionysos. Eine weitere schwarzfigurige Keramik ist ein auf drei Füßen ruhendes Exaleiptron mit einer reichen Figurendarstellung des Trojanischen Krieges. Beispielhaft für die etruskischer Kunst im Palais des Beaux-Arts ist eine aus dem Louvre überwiesene schwarze Amphore aus dem 7. Jahrhundert v. Chr. Durch zahlreiche Funde in Nordfrankreich ist die Gallorömische Kultur im Museum repräsentiert. So wurde 1858 bei Bauarbeiten an der Kirche von Estaires ein länglicher Stein mit lateinischen Inschriften entdeckt, der als Miliarium – eine Distanzsäule an einer römischen Straße – identifiziert wurde. Weiterhin findet sich in der Sammlung beispielsweise eine Bronzebüste des römischen Sonnengotts Sol Invictus aus Bavay und drei Bronzestatuetten aus Thiennes, die die Gottheiten Mars, Mercurius und vermutlich Jupiter darstellen.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Die Abteilung für europäische Malerei im Palais des Beaux-Arts de Lille umfasst den Zeitraum von der Gotik bis zur Gegenwart.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Zu den frühesten Beispielen europäischer Malerei im Museum gehören die in der zweiten Hälfte des 14. Jahrhunderts entstandene Apostelbildnisse "Paulus, Matthäus, Judas Thaddäus" des Katalanen Ramón Destorrents. Weiterhin gibt es einen kleinen Flügelaltar aus dem Umkreis des lombardischen Malers Cristoforo Moretti mit der Darstellung des gekreuzigten Jesus, der Maria mit dem Kind und mit mehrere Heiligen und eine Anfang des 15. Jahrhunderts gemalte "Dreifaltigkeit" des Spaniers Jacomart. Zu den frühen Höhepunkten der Sammlung des Palais des Beaux-Arts zählen vor allem die Gemälde "Der Weg ins Paradies" und "Höllensturz der Verdammten" des Niederländers Dirk Bouts. Unter den Werken der italienischen Renaissance finden sich eine "Grablegung Christi" von Girolamo Marchesi und eine "Thronende Jungfrau mit Kind" von Ambrogio di Baldese. Eine "Jungfrau mit Kind" gibt es in der Sammlung auch von den florentiner Künstlern Bartolomeo di Giovanni und Bastiano Mainardi. Die venezianische Malerei des 16. Jahrhunderts ist vertreten durch ein "Bildnis eines venezianischen Senators" von Jacopo Tintoretto, "Die Jungfrau und zwei Engel betrauern Christus", "Das Martyrium des Heiiligen Georg" und eine "Paradies"-Studie von Paolo Veronese. Von dem in Spanien tätigen Maler El Greco besitzt das Museum die Werke "Jesus im Olivenhain" und "Heiliger Franziskus". Ein Beispiel deutscher Malerei des 16. Jahrhunderts ist das Vanitasmotiv "Schädel und Beinknochen in einer Nische" von Bartholomäus Bruyn dem Älteren.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Besonders umfangreich ist die Sammlung mit Werken des Barock, darunter vor allem niederländische und flämische Gemälde. So gibt es Personendarstellungen wie das "Porträt einer Dame" und das "Porträt eines Herren" von Jan Anthoniszoon van Ravesteyn, eine "Sitzende Frau" von Frans Hals und der "Kopf eines alten Mannes" von Jan Lievens. Von Lievens besitzt das Museum darüber hinaus eine Darstellung des "Hl. Franziskus". Weitere religiöse Motive finden sich etwa bei dem Utrechter Caravaggisten Hendrick ter Brugghen, von dem es im Museum eine "Verspottung Christi" gibt oder bei David Teniers dem Jüngeren, dessen "Ankunft eines reichen Mannes in der Hölle" zum Bestand der Sammlung gehört. Hinzu kommen ein "Kircheninneres in Delft mit dem Grab von Wilhelm dem Schweiger" von Emanuel de Witte und das antike Motiv "Der Triumph des Silenos" von Gerrit van Honthorst. Weiterhin finden sich in der Sammlung Genrebilder wie "Student an seinem Schreibtisch – Melancholie" von Pieter Codde und "Eine Frau und ein Dienstmädchen" von Pieter de Hooch. Hinzu kommt das geschäftige Treiben der "Schlittschuhläufer" von Jan van Goyen. Die niederländische Landschaftsmalerei ist vertreten durch das Motiv "Hügel mit Weizenfeld" von Jacob van Ruisdael, für die Stilllebenmalerei steht exemplarisch das Bild "Nach der Jagd" von Jan Baptist Weenix.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Zum reichen Bestand flämischer Malerei gehört eine Werkgruppe von Jacob Jordaens mit Bildern wie "Porträt eines Mannes", "Christus und die Pharisäer", "Jäger inmitten einer Meute von Jagdhunden", "Rückkehr des verlorenen Sohnes", "Raub der Europa", "Studie mit fünf Kühen", "Der verlorene Sohn in der Not" und "Versuchung Magdalenas". Auch Peter Paul Rubens ist in der Sammlung mit mehreren Werken vertreten. Dazu gehören die Gemälde "Prometheus in Ketten", "Kreuzabnahme", "Martyrium der heiligen Katharina", "Der heilige Franziskus erhält das Christuskind von Maria", "Maria Magdalena in Ekstase", "Heiliger Bonaventura" und "Heiliger Franziskus in Ekstase". Von Anthonis van Dyck besitzt das Museum die Werke "Maria von Medici im Exil", "Kreuzigung" und "Das Eselswunder". Hinzu kommen von Joos de Momper eine "Alpenlandschaft" von Pieter Brueghel dem Jüngeren gibt es eine "Volkszählung zu Bethlehem" und die "Bekehrung des Paulus". Ebenfalls aus dem 17. Jahrhundert stammen ein "Heiliger Hieronimus" des Spaniers Jusepe de Ribera und eine "Verspottung Christi" von Lucas Cranach dem Älteren. Für die französische Malerei dieser Zeit stehen das "Portrait de Jean-Baptist Forest" von Nicolas de Largillière und eine "Landschaft" von Philippe de Champaigne.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Aus dem 18. Jahrhundert besitzt das Museum vor allem Werke französischer Künstler. Hierzu gehören Bilder wie "Atalide und Roxane" und "Psyche von der Liebe verlassen" des Hofmalers Charles-Antoine Coypel und das typische Rokoko-Motiv "Scène galante" und das Doppelporträt "Die Herzogin von Lambesc und ihr Vater der Graf von Brionne" von Jean-Marc Nattier. Weiterhin gibt es Stillleben wie "Der silberne Kelch" von Jean Siméon Chardin und "Stillleben von Früchten und Trauben in einer Landschaft" von François Desportes. Von Desportes besitzt das Museum zudem das Jagdmotiv "Hund vor einem Rebhuhn". Ein ähnliches Motiv ist der "Mops in einer Landschaft" von Jean-Baptiste Oudry, dessen "Portrait d’un contrôleur des guerres" sich ebenfalls im Museum befindet. Von Jean-Baptiste Greuze gibt es das mythologische Sujet "Psyche krönt die Liebe", von Jean François de Troy das Genrebild "Alte Frau, die am Kamin isst". Hinzu kommen das "Seestück bei ruhigem Wetter und Sonnenuntergang" von Claude Joseph Vernet, das legendenhafte Motiv "Belisar bittet um Almosen" von Jacques-Louis David und mehrere Bilder des aus Lille stammenden Malers Jean-Baptiste Wicar. Aus der Zeit nach dem Sturz der Bourbonen-Monarchie stammen eine Reihe von Werken von Louis-Léopold Boilly. Darunter befinden sich ein "Portrait présumé de Robespierre", "Le Triomphe de Marat" und ein "Selbstbildnis". Zu den Werken ausländischer Künstler des 18. Jahrhunderts gehören eine "Schlafende Nymphe, von zwei Satyrn betrachtet" von Sebastiano Ricci, ein "Architektonisches Capriccio" von Francesco Guardi, mehrere Blumenstillleben der niederländischen Malerin Rachel Ruysch und das "Selbstbildnis" des Christian Seybold.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Die Sammlung mit Kunst des 19. Jahrhunderts wird vor allem durch die Werke französischer Künstler bestimmt. Darüber hinaus finden sich in der Sammlung jedoch auch eine Reihe von bedeutenden Werken ausländischer Maler. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts entstand das Herrscherporträt "Napoleon im kaiserlichen Gewand" von Jacques-Louis David. Wenige Jahre später, um 1810, schuf der Spanier Francisco de Goya die Gemälde "El Tiempo" und "Die jungen Frauen". Im Museum finden sich zudem Werke englischer Künstler aus den ersten Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts, etwa eine "Landschaft" von John Constable und "Der Brand von Konstantinopel" von William Turner. Im Palais des Beaux-Arts gibt es darüber hinaus eine Gruppe von Gemälden des Spätromantikers Eugène Delacroix. Hierzu gehören "Medea", das Kinderporträt "Anne Claire Pierre", das biblische Thema "Der Engel Gabriel verlässt Tobias", die Skizze "Susanna und die Alten" und ein "Blumenstillleben". Die Schule von Barbizon ist im Museum vertreten durch Jean-Baptiste Camille Corot, von dem sich die Werke "Engelsburg", "Versteckspiel" und "Der Hirte mit den beiden Ziegen" in der Sammlung befinden. Hinzu kommen als weitere Maler dieser Schule Théodore Rousseau mit der Landschaft "Die Seine bei Villeneuve-Saint-Georges" und Charles-François Daubigny mit dem Motiv "Sonnenuntergang am Ufer der Oise". Weitere Werke dieser Gruppe sind "La Becquée" von Jean-François Millet, "Der Schlaf" von Pierre Puvis de Chavannes und "Entwaffnete Liebe" von Narcisso Virgilio Díaz de la Peña. Von Gustave Courbet gibt es in der Sammlung mehrere Gemälde. Neben dem Bildnis des Malerkollegen "Porträt des Amand Gautier" und der genrehaften Interieurszene "L’Après-dinée à Ornans" besitzt das Museum die Landschaftsbilder "Die Maas bei Freyr", "Meeresansicht" und "Le jardin de l’abbaye de Loos-lez-Lille". Ein Beispiel ausländischer Landschaftsmalerei der Jahrhundertmitte ist das Bild "Schlittschuhläufer" des Niederländers Johan Barthold Jongkind; vom Schweizer Albert Anker zeigt das Museum die romantische Szenerie "Im Wald". Typische Vertreter der Salonmalerei sind Alexandre Cabanel, von dem das Museum das Gemälde "Nymphe und Satyr" zeigt, Jules Bastien-Lepage, dessen "Priamos zu Füßen von Achilles" zu sehen ist und Jean-Jacques Henner, dessen "Christus im Grab" sich in der Sammlung befindet. Weiterhin gibt es Genrebilder wie das "Bildnis eines Schäfers" von Rosa Bonheur oder das an altmeisterliche Gemälde erinnernde "Selbstbildnis" von Augustin Théodule Ribot.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Der aus Lille stammenden Maler Émile Auguste Carolus-Duran ist mit einem großen Werkblock im Museum präsent, darunter eines seiner Hauptwerke, die "Dame mit Hund". Hinzu kommen die Bildnisse "Madame Georges Petit", "G. Feydeau ", "Gustave Tempelaere", "Émile de Girardin", "Edouard Reynart", "Madame Seligmann Alphandéry", das "Portrait de femme rousse", die "Dame en noir", ein "Enfant chapeau rogue" und das "Porträt des spanischen Malers Matias Moreno". Weiterhin findet sich von Carolus-Duran ein "Schlafender Mann", das Motiv "Der Kuss", eine mythologische "Hébé", das skizzenhafte "Henri Ragnault mort sur le champ de bataille" und die Küstenansicht "Ebbe bei Audresselles". Weitere Werke aus der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts sind das Frauenbildnis "La Méditation" von Jean Béraud, die Darstellung der befreundeten Malerin im "Bildnis Berthe Morisot" von Édouard Manet und das Porträt der Ehefrau "Madame Carrière" von Eugène Carrière. Die impressionistische Landschaftsmalerei wird im Museum repräsentiert durch die Bilder "Morgen in Vetheuil", "Eisgang bei Vétheuil, Blick auf Lavacourt" und "Houses of Parliament, stürmisches Wetter" von Claude Monet, die Gemälde "Port Marly", "Après la débâcle, la Seine au pont de Suresnes" und "Hiver effet de neige La Route de l’Abreuvoir" von Alfred Sisley und durch das Motiv "Straße von Versailles nach Louveciennes" von Pierre-Auguste Renoir. Von Renoir gibt es zudem das Bildnis "Jeune femme au chapeau noir". Von Spätimpressionisten Henri de Toulouse-Lautrec besitzt das Museum die Szenerie "Im Atelier", von Vincent van Gogh das Bild "Kühe", das nach dem ebenfalls im Museum befindlichen motivgleichen Bild von Jordaens entstand. Zudem ist im Museum als Dauerleihgabe aus dem Pariser Musée d’Orsay die pointillistische "Landschaft bei Grandcamp" von Georges Seurat ausgestellt. Darüber hinaus gibt es vom symbolistischen Maler Odilon Redon die Werke "Die Stille", "Der Blick" und ein "Selbstbildnis".


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: In der Sammlung finden sich eine Reihe von Bildern, die Anfang des 20. Jahrhunderts geschaffen wurden. So gibt es von Émile Bernard die Werke "Nach dem Bad der Nymphen", "Selbstbildnis", "Frauen am Nilufer" und "Birnenpflückerin", von Henri Le Sidaner das spätimpressionistische Landschaftsbild "Pfarrhaus und Kirche von Gerberoy" und von Emile Claus ein Motiv "Obstgarten". Die Künstlergruppe der Nabis ist vertreten durch die Gemälde "Sitzende Frau" von Félix Vallotton, "Interieur mit Blumen" von Édouard Vuillard und "Le Cannet" von Pierre Bonnard. Von Pablo Picasso besitzt das Museum das 1923 entstandene Gemälde "Olga au col de fourrure", das seine ersten Ehefrau Olga zeigt. Das kubistische Bild "Femmes au vase bleu" schuf Fernand Léger 1935. Etwa zur gleichen Zeit entstanden die stilistisch völlig verschiedenen Werke "Die Familie des Künstlers" von Marc Chagall in Anlehnung an den Expressionismus und die abstrakte Komposition "Rythme-couleur 1076" von Sonia Delaunay. Typische Beispiele der französischen Nachkriegskunst sind die strichhafte Aktdarstellung "Des nus debout" von Bernard Buffet und das abstrakte Bild "Composition" von Serge Poliakoff. Aus der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts stammt die im abstrakten Expressionismus ausgeführte Darstellung "La création, les filles de Leucippe" ("Schöpfung, die Töchter des Leukippos") von Eugène Leroy. Zu den jüngsten Werken im Museum gehört die 2011–2013 geschaffene Arbeit "Une baie pour les yeux de la foi" von Jan Fabre. Hierbei handelt es sich jedoch nicht um ein Werk der malerei, sondern um ein großformatiges Mosaik aus Rückenplatten von Käfern, mit denen der Künstler in Form einer überdimensionalen Briefmarke von Belgisch-Kongo auf die koloniale Vergangenheit seiner Heimat hinweist.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Das Palais des Beaux-Arts verfügt über einen umfangreichen Bestand an grafischen Arbeiten wie Zeichnungen, Pastellbilder, Aquarelle, Radierungen, Drucke und Fotografien. Der Bestand ist aus konservatorischen Gründen nicht Teil der Dauerausstellung, sondern wird in thematisch wechselnden Präsentationen gezeigt. Zu den Höhepunkten gehören italienische Zeichnungen aus der Renaissance und des Barock. Darunter befinden sich mehrere Zeichnungen von Raffael, etwa eine "Christusstudie", eine "Studie zur Alba-Madonna" und eine Federzeichnung "Der sitzende Apollo spielt die Leier". Von Giorgio Vasari gibt es die Zeichnung "Das Martyrium des Heiligen Sigismund", die er 1524 als vorbereitende Studie für ein Altarbild in der Basilica di San Lorenzo in Florenz schuf. Hinzu kommt von Michelangelo ein Blatt mit der "Zeichnung einer Nische und einer Christusdarstellung" sowie eine "Studie zur Kuppel des Petersdomes". Weiterhin besitzt das Museum von Jacopo da Pontormo eine Kreidezeichnung mit einer "Sitzenden Frau und einer Vorhangstudie" und eine Rötelzeichnung "Männliche Aktstudien". Von Giovanni Francesco Barbieri gibt es die Rötelzeichnung "Der tote Christus mit einem Engel" und von Federico Zuccari ein Familienporträt.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Darüber hinaus verfügt das Museum über einen bedeutenden Bestand an niederländischen und flämischen Barockzeichnungen. Dazu gehören Arbeiten wie "Christus geht auf den Berg Golgatha" von Anthonis van Dyck, "Zwei Pferde" von Pieter van Bloemen, ein "Selbstporträt" von Gerrit van Honthorst und "Mann und Kind" von Peter Paul Rubens. Im Bereich der altdeutschen Zeichnungen befinden sich in der Sammlung bedeutende Blätter wie das "Bildnis des Lucas van Leyden" von Albrecht Dürer, die Darstellung "Heiliger Johannes in der Wüste" von Lucas Cranach dem Älteren und das Motiv "Das Mädchen und der Tod" von Hans Holbein dem Älteren. Einen großen Bestand gibt es weiterhin an französischen Zeichnungen. Hierunter befinden sich Arbeiten von Hubert Robert wie ein Blatt mit "Personendarstellungen aus Neapel" und die Federzeichnung "Große Architekturstudie". Weitere Zeichnungen sind vorbereitende Arbeiten zu bekannten Gemälden wie "Das Massaker der Unschuldigen" von Nicolas Poussin, "Der Schwur der Horatier" von Jacques-Louis David und "Das Floß der Medusa" von Théodore Géricault. Beispiele für andere Materialien sind das Aquarell "Apotheose des Homer" von Jean-Auguste-Dominique Ingres, die Radierung eines Selbstporträts des Spaniers Francisco de Goya oder die Pastellbilder "Badende" von Jean-François Millet und "Junge Frau mit schwarzem Hut" von Pierre-Auguste Renoir. Beispiele für Arbeiten des 20. Jahrhunderts sind die 1920 geschaffene Zeichnung "Olga mit dem Blumenkranz" von Pablo Picasso und der 1947 aufgelegte Druck "Jazz" von Henri Matisse.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Zu den frühen Beispielen der skulpturalen Kunst im Museum gehören vor allem religiöse Objekte. So findet sich in der Sammlung eine byzantinische Elfenbeinschnitzerei vom Ende des 10. oder Anfang des 11. Jahrhunderts. Sie zeigt die reliefartige Darstellung des gekreuzigten Christus unter einem Baldachin mit der Jungfrau Maria und dem Apostel Johannes zu seinen Seiten. Aus dem 12. Jahrhundert gibt es ein spätromanisches Taufbecken aus der ehemaligen Kirche Notre-Dame de Cousolre mit Darstellung eines Löwen und dem heiligen Walbert und der heiligen Bertille. Um 1160–1165 entstanden ist ein Weihrauchgefäß aus Messing mit einem figurativen Aufsatz, der drei junge Hebräer zeigt, die sich weigern den König Nebukadnezar zu ehren. Aus dem zweiten Viertel des 14. Jahrhunderts stammt aus einer Pariser Werkstatt eine teilvergoldete Elfenbeinschnitzerei, die als Diptychon die wichtigsten Episoden im Leben Christi und der Jungfrau Maria zeigt. Ein Aquamanile aus Bronze in der Form eines Löwen stammt aus Nürnberg und wird auf die Zeit um 1400 datiert. Donatello ist der Schöpfer des um 1435 in Florenz entstandenen Marmorreliefs mit einer Szene aus dem Leben des Heiligen Johannes der Täufers. In der als "Herodes Fest" betitelten Arbeit ist zu sehen, wie Salome für die Gäste eines Banketts bei Herodes Antipas tanzt. In der Folge wird ihre Mutter Herodias den Kopf von Johannes der Täufer als Entlohnung fordern. Aus dem Raum Lüttich stammt die Marmorskulptur "Jungfrau, das Jesuskind stillend". Sie wird dem Meister der Mosan-Madonnen zugeschrieben und auf 1330–1350 datiert. Einige Jahrzehnte später, um 1480–1490, ist das "Altarbild des heiligen Georg" entstanden, das aus der Alten Pfarrkirche Hl. Georg in Bruneck stammt. Die farbig gefasste Arbeit aus Kiefernholz zeigt als zentrale Figur den heiligen Georg mit dem Drachen, als Nebenfiguren werden der heilige Andreas und ein namentlich nicht bekannter weiterer Heiliger gezeigt. Die im 19. Jahrhundert angefügte Predella stammt aus dem 11. Jahrhundert und zeigt Christus in der Mitte und seitlich die gemalten Porträts von Kaiser Heinrich II. und seiner Frau Kunigunde. Um 1520 schuf der Meister von Elsloo die Eichenholzfigur "Der Henker von Heinsberg". Die Figur stammt vermutlich aus der Stiftskirche St. Gangolf in Heinsberg und war Teil einer Kreuzigungsgruppe. Zwei Steinfiguren aus dem 16. Jahrhundert sind im Museum als "Les Belles du Nord" ("Die Schönen des Nordens") bekannt und stellen die heilige Agnes und Maria Magdalena dar. Die Skulpturen wurden erst 2013 bei Ausgrabungen im 30 Kilometer von Lille entfernten Ort Orchies entdeckt. Weiterhin gibt es in der Sammlung die "Büste des Antoine-Louis Lefebvre de Caumartin" von Jean-Antoine Houdon, die bereits im Stil des Klassizismus gehalten ist.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Ebenfalls dem Klassizismus zugerechnet wird die aus dem Revolutionsjahr 1789 stammende Gipsbüste mit dem "Porträt von Charles De Wailly" von Augustin Pajou. Eine Hinwendung zur Antike findet sich bei vielen Bildhauern in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts auch bei der Themenwahl. So gibt es in der Sammlung von Denis Foyatier eine Bronzeskulptur des Spartacus und eine Gipsfigur des Politikers Lucius Quinctius Cincinnatus. Im Stil daran anknüpfend erscheint die 1854 geschaffene Skulptur des Napoleon Bonaparte von Henri Lemaire. Seine überlebensgroße teilvergoldete Bronze "Napoleon I. als Beschützer der Industrie" wendet sich jedoch inhaltlich der Gegenwart zu. Als Zeugnis einer Künstlerfreundschaft kann das von Jean-Baptiste Carpeaux 1867 als Bronzemedaillon ausgeführte Porträt des Malers und Museumskurators Édouard Reynart gelten. Von Frédéric-Auguste Bartholdi gibt es ein 1875 geschaffenes Gipsmodell vom Denkmal des "Löwen von Belfort". Heroisch erscheint zudem die 1894 als Bronze ausgeführte Reiterfigur "Der Reisende" von Ernest Meissonier. Weitere Arbeiten des ausgehenden 19. Jahrhunderts sind eine "Kniende Maria Magdalena" aus Mahagoni von Georges Lacombe, die glasierte Terrakotta-Maske "Kopf einer lachenden Frau" von Antoine Bourdelle und die Kopffiguren "Louise de Massary" und "Gigante" von Camille Claudel. Von Auguste Rodin besitzt das Museum eine Reihe von Skulpturen, darunter Figuren aus der Gruppe der "Bürger von Calais" in Bronze, aber auch verschiedene Marmorarbeiten wie etwa "Der gefallene Engel". Zu den Beispielen der Kunst des 20. Jahrhunderts gehört eine 1909 geschaffene Bronze "Penelope" von Antoine Bourdelle, mit der er eine Figur aus Homers "Odyssee" porträtierte. Aus dem Jahr 1948 stammt die kubistische Figurengruppe "Menschlicher Wald" von Ossip Zadkine.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Die Keramiksammlung des Palais des Beaux-Arts geht auf Jules Houdoy zurück, der bereits 1869 ein erstes Keramikmuseum in Lille begründet hatte. Zusammen mit weiteren Stiftungen umfasst diese Sammlung im Museum heute mehr als 2500 Objekte. Zu den Exponaten gehören beispielsweise ein um 1550 im italienischen Faenza entstandenes Fayence-Apothekengefäß mit einer Darstellung des Apollon, ein ebenfalls im 16. Jahrhundert gefertigter Bartmannskrug aus Frechen und ein in dieser Zeit in Pays d’Auge geschaffener Dachaufsatz aus glasierter Keramik mit reichem Dekorationsschmuck in Form einer Blumenvase und eines Vogels. Weiterhin gibt es in der Sammlung verschiedene Stücke aus Limoges-Email aus dem 16. Jahrhundert. So zeigen zwei Teller Szenen mit dem alttestamentarischen Josef, eine andere Email-Tafel stellt bildnerisch das Urteil des Paris dar. Aus dem 17. Jahrhundert befindet sich sowohl Chinesisches Porzellan als auch nach chinesischen Motiven gefertigte Delfter Keramiken in der Sammlung. Zu den schmuckreichen Objekten gehört ein um 1660–1670 in Moustiers aus Fayence gefertigter dekorativer Wandbrunnen. Aus Rotterdam kommt eine Gruppe von Bildern auf Keramikfliesen, die nach Entwürfen von Cornelis Boumeester entstanden. Aus der Zeit um 1720–1760 stammen zwei Tulpenvasen aus Delft mit Griffen in Entenform und Verzierungen mit Vögeln und farbigen Blüten. Eine im 18. Jahrhundert gefertigte Fayence-Zuckerdose aus der Manufaktur in Sinceny ist in Pagodenform gestaltet und zeigt ebenso wie ein aus Lille stammender Uhrenhalter deutlich den anhaltenden Einfluss einer Chinamode in Europa. Beispiele für die spätbarocke Keramik in Frankreich sind ein blumenverzierter Teller aus Straßburg, Teller mit Spielkartenmotiven sowie ein helmförmiger Krug aus Lille. Aus Brüssel stammt eine aus glasiertem Steingut geschaffene Büste der Ceres mit einer Krone aus Weizen.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Neueren Datums sind einige Objekte aus der Zeit des Fin de Siècle. Hierzu gehört unter anderen eine um 1900 geschaffene Jugendstil-Vase von Hector Guimard. Der vor allem als Bildhauer bekannte Künstler Auguste Rodin schuf den Entwurf für eine Vase der Porzellan-Manufaktur in Sèvres. Diese so genannte "Saigon-Vase" aus den 1890er Jahren zeigt als Schmuckelement eine Kentauren-Darstellung. Zu den herausragenden Exponaten gehört eine Kamineinfassung aus glasierte Keramik nach dem Entwurf des Künstlers Michail Wrubel. Er schuf das aus 155 Einzelteilen bestehende Werk im russischen Jugendstil zur Weltausstellung 1900 in Paris, wo es mit einer Goldmedaille ausgezeichnet wurde. Dargestellt ist die bekannte russische "Legende von Mikula und Wolga". Im Museum gibt es darüber hinaus eine Reihe von weiteren Objekten des Kunsthandwerks. Hierzu gehört eine Brüsseler Tapisserie aus dem ersten Viertel des 16. Jahrhunderts mit der Darstellung von "Ester vor Ahasveros". Der Wandteppich gehörte zur ehemaligen Ausstattung des Palais Rihour und ist eines der wenigen Stücke der Inneneinrichtung aus der Zeit vor dem Brand des Gebäudes 1916.


title: Palais des Beaux-Arts de Lille

text: Das Palais des Beaux-Arts de Lille zeigt seit 1997 in einem 700 m² großen Saal unter dem Atrium eine Sammlung von historischen Stadtmodellen im Maßstab 1:600, die in der Zeit zwischen dem Ende des 17. Jahrhunderts und dem 19. Jahrhundert entstanden sind. Dargestellt sind Städte und ihre Befestigungsanlagen, die teilweise aus der Zeit des Festungsbaumeisters Sébastien Le Prestre de Vauban stammen. Die Modelle gehören zur Sammlung des heutigen Musée des Plans-reliefs im Pariser Hôtel des Invalides und waren dort überwiegend seit 1777 eingelagert. 1983 regte der aus Nordfrankreich stammende Premierminister Pierre Mauroy an, das Stadtmodell von Lille vor Ort auszustellen. Kulturminister Jack Lang griff die Idee auf und verband sie mit seiner Strategie der Dezentralisierung der staatlichen Museumsbestände. Er schlug vor, von den über 100 in Paris vorhandenen Modellen 40 Ansichten von Städten aus Nordfrankreich, dem heutigen Belgien und den Niederlanden dauerhaft in Lille zu zeigen. Die ersten Modelle trafen 1985–1986 im Hospice général de Lille ein. Für die dauerhafte Ausstellung im Palais des Beaux-Arts de Lille einigte sich das Museum mit den Pariser Verantwortlichen auf die Präsentation von 15 Modellen. Dargestellt sind im Palais des Beaux-Arts seither Modelle der französischen Städte Calais, Bergues, Bouchain, Lille, Aire-sur-la-Lys, Gravelines, Avesnes-sur-Helpe, der belgischen Städte Charleroi, Ath, Ypern, Tournai, Menen, Oudenaarde, Namur und vom niederländischen Maastricht. Von diesen Stadtansichten ist die 1691 geschaffene Darstellung von Calais das älteste und die 1824–1826 erbaute Variante von Avesnes-sur-Helpe das jüngste Modell. Eine Besonderheit ist das Stadtmodell von Lille, da es im Zusammenhang mit den Befreiungskriegen 1815 zusammen mit anderen Modellen als Beute nach Berlin verbracht wurde. Es konnte erst 1948 schwerbeschädigt als einziges der aus Frankreich stammenden Modelle im Berliner Zeughaus geborgen werden. Anschließend gelangte es zurück nach Paris und wurde danach restauriert.


title: Greenfoot

text: Greenfoot ist eine interaktive Java-Entwicklungsumgebung, die primär für Ausbildungszwecke entwickelt wurde. Sie erlaubt die einfache Entwicklung zweidimensionaler graphischer Anwendungen wie z. B. Simulationen und Spiele.


title: Greenfoot

text: Greenfoot wird hauptsächlich in der Programmierlehre an Schulen und Universitäten eingesetzt. Die Entwickler geben als Zielgruppe "Programmieranfänger ab 15 Jahren aufwärts" an. Da die unterstützte Programmiersprache Standard-Java ist, können allerdings auch recht komplexe und anspruchsvolle Projekte implementiert werden.


title: Greenfoot

text: Die Hauptattraktion für Lernende ist, dass sehr schnell und interaktiv animierte graphische Projekte implementiert werden können. Einfache Spiele sind selbst für Anfänger nach kurzer Zeit erreichbar, was oft zu guter Motivation führt. Die Attraktion für Lehrende ist, dass Greenfoot wichtige Konzepte der objektorientierten Programmierpraxis gut illustriert. Klassen, Objekte, Vererbung, Methodenaufrufe und Objekt-Instanziierung sind für Benutzer sichtbar und erfahrbar. Diese konkrete Illustration abstrakter Konzepte unterstützt die Programmierlehre.


title: Greenfoot

text: Greenfoot wird am King’s College London (England) entwickelt. Michael Kölling begann 2003 die Entwicklung. Die erste Version wurde 2006 veröffentlicht. In der gleichen Forschungsgruppe wurde zuvor auch BlueJ entwickelt.


title: Greenfoot

text: Die Greenfoot-Umgebung hat intensive Unterstützung durch Lehr- und Lernmaterialien und Nutzergruppen. Auf der Greenfoot-Website stehen z. B. Tutorien und Instruktionsvideos zur Verfügung. Ein Lehrbuch ist in englisch und deutsch verfügbar.


title: Greenfoot

text: Greenfoot-Szenarios (Greenfoot-Slang für Projekte) können auf die Greenfoot Gallery exportiert werden, wo sie live ausgeführt werden können.


title: Greenfoot

text: Lehrende können den so genannten Greenroom nutzen, ein (englischsprachiges) Forum, in dem Lehrer Material austauschen und Ideen diskutieren.


title: Greenfoot

text: Es gibt in Greenfoot vordefinierte Klassen wie World oder Actor, die die Einbindung von Objekten in die graphische Oberfläche um einiges erleichtern. Außerdem können Objekte via Drag and Drop sehr einfach erzeugt und in die das Szenario eingefügt werden.


title: Greenfoot

text: Neben diesen einsteigerfreundlichen Funktionen bietet Greenfoot auch Funktionen für fortgeschrittene Java-Programmierer:


title: Grégoire Aslan

text: Grégoire Aslan (* 28. März 1908 in Istanbul, Osmanisches Reich; † 8. Januar 1982 in Ashton, Cornwall, England, Vereinigtes Königreich) war ein französischer Schauspieler armenischer Herkunft.


title: Grégoire Aslan

text: Grégoire Aslan war zunächst Schlagzeuger und spielte im Orchester von Ray Ventura. Erst relativ spät wurde er für den Film entdeckt, seine weitere schauspielerische Karriere wurde durch den Zweiten Weltkrieg unterbrochen, bis zu dessen Ende Aslan seine musikalische Tätigkeit fortsetzte. Durch seine äußere Erscheinung war Aslan häufig auf zwielichtige oder gar kriminelle Typen festgelegt, die er in zahlreichen Streifen des Unterhaltungskinos auch in internationalen Produktionen verkörperte.


title: Bernhard Maier (Religionswissenschaftler)

text: Bernhard Maier (* 10. Februar 1963 in Oberkirch (Baden)) ist ein deutscher Religionswissenschaftler, der insbesondere zur Kultur, Religion und Sprache der Kelten forscht und publiziert.


text: Bernhard Maier studierte Vergleichende Religionswissenschaft, Vergleichende Sprachwissenschaft, Keltische Philologie und Semitistik an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg, der Aberystwyth University, der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn und der University of London, woraufhin er 1989 mit "König und Göttin. Die keltische Auffassung des Königtums und ihre orientalischen Parallelen" zum Dr. phil. promoviert wurde. 1998 habilitierte er sich an der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn zum Thema "Die Religion der Kelten: Götter, Mythen, Weltbild". Von 1999 bis 2004 war er Heisenberg-Stipendiat der Deutschen Forschungsgemeinschaft.


text: Von 2004 bis 2006 war Maier Reader und Professor für Keltisch an der University of Aberdeen, seit 2006 hat er eine Professur für Allgemeine Religionswissenschaft und Europäische Religionsgeschichte an der Eberhard Karls Universität Tübingen inne. Bernhard Maier ist verheiratet und hat vier Kinder.


title: Kabinett Tillich III

text: Das Kabinett Tillich III bildete vom 13. November 2014 bis zum 13. Dezember 2017 die Sächsische Staatsregierung. Bei der Wahl zum 6. Sächsischen Landtag am 31. August 2014 erlitt die seit 1990 ununterbrochen regierende CDU von Regierungschef Stanislaw Tillich zum vierten Mal in Folge Stimmenverluste und erhielt mit 39,4 Prozent der gültigen Zweitstimmen den geringsten Zuspruch seit der ersten Landtagswahl 1990. Da ihr bisheriger Koalitionspartner FDP aus dem Landesparlament ausschied, bildete die CDU – wie bereits von 2004 bis 2009 – eine Koalition mit der SPD. Gemeinsam verfügte das Regierungsbündnis über eine Mehrheit von 77 der 126 Landtagsmandate gegenüber den drei Oppositionsparteien Die Linke, AfD und Bündnis 90/Die Grünen.


title: Kabinett Tillich III

text: In der 2. Sitzung des 6. Sächsischen Landtags am 12. November 2014 wurde der seit 2008 amtierende Sächsische Ministerpräsident Stanislaw Tillich mit 74 Stimmen bei 50 Gegenstimmen und einer Enthaltung erneut in dieses Amt gewählt. Am nächsten Tag wurden die von ihm ernannten Regierungsmitglieder vor dem Landtag vereidigt.


title: Kabinett Tillich III

text: Die Staatssekretäre sind die obersten Beamten des Freistaates Sachsen. Sie fungieren als Amtschefs der Staatsministerien, ständige Vertreter der Staatsminister oder übernehmen – wie der Bevollmächtigte des Freistaates Sachsen beim Bund – Sonderaufgaben.


title: Tabaksteuer

text: Tabaksteuer wird in vielen Ländern auf Tabakwaren aller Art erhoben. Sie ist eine indirekte Steuer und eine Verbrauchsteuer.


title: Tabaksteuer

text: Die Tabaksteuer hat zwei Gesichter. Aus Sicht der Finanzpolitik soll sie möglichst viele Steuergelder zur Deckung des Staatshaushaltes einbringen, während die Gesundheitspolitik darin eine Lenkungssteuer sieht, die eine Senkung des Konsums bewirken soll. Zwischen diesen beiden politischen Zielrichtungen besteht also ein Interessenkonflikt bezüglich des erwünschten Tabakkonsums.


title: Tabaksteuer

text: In den letzten Jahren wurde die Tabaksteuer in verschiedenen Staaten deutlich angehoben. Weltweit werden jährlich ca. 137 Mrd. EUR über die Tabaksteuer eingenommen.


title: Tabaksteuer

text: Ob der Einzug einer Tabaksteuer einen positiven Einfluss auf den Staatshaushalt hat, hängt auch von den durch das Rauchen verursachten Kosten ab. Ist der Staat beispielsweise auch am Gesundheitswesen beteiligt, so müssen zur korrekten wirtschaftlichen Betrachtung der Tabaksteuer auch die medizinischen Ausgaben zur Diagnose und Behandlung von Raucherleiden beachtet werden. Ebenso führt durch Rauchen verursachte Arbeitsunfähigkeit zu Steuerausfällen. Andererseits sind derartige Vergleichsrechnungen umstritten, weil den Mehrkosten im Gesundheitswesen und den Einnahmeausfällen meist nur die Tabaksteuer gegenübergestellt wird, nicht aber die Entlastungen der Rentenkassen durch die um rund sieben bis acht Jahre verkürzte Lebenserwartung der Raucher. Außerdem müssen auch die Kosten berücksichtigt werden, die zur Bekämpfung des Zigarettenschmuggels aufgebracht werden müssen; bei einer Erhöhung der Tabaksteuer steigt in der Regel der Prozentsatz geschmuggelter Tabakwaren an.


title: Tabaksteuer

text: Eine Studie aus 2017 kam zu dem Schluss, dass durch höhere Zigarettenpreise die Säuglingssterblichkeit sinkt. Untersucht wurden dabei die Entwicklungen in 23 EU-Ländern zwischen 2004 und 2014, in denen die Tabaksteuer angehoben wurde. Ein Euro erhöhter Packungspreis führte demnach zu einer Abnahme der Säuglingstodesfälle um 0,23 pro 1000 Lebensgeburten im ersten Jahr des Preisanstiegs.


title: Ceredigion

text: Ceredigion (walisisch "Sir Ceredigion") ist eine Principal Area im Westen von Wales. Verwaltungssitz ist Aberaeron, die größte Stadt ist Aberystwyth.


title: Ceredigion

text: In "Lampeter" ist ein Teil der über den gesamten Landesteil verteilten "University of Wales" angesiedelt. Ein früher bedeutender Hafen war die Stadt Cardigan im Süden des Bezirks.


title: Ceredigion

text: Ceredigion ist der walisische Name für "Cardiganshire", der Verwaltungsbezirk ist weitgehend flächengleich mit der traditionellen Grafschaft "Cardiganshire" / "Ceredigion". Sie wird im Süden durch den River Teifi, Pembrokeshire und Carmarthenshire, im Westen durch die Irische See, im Osten durch Brecknockshire, Radnorshire und Montgomeryshire und im Norden durch Merionethshire begrenzt. Die historische Hauptstadt ist Cardigan. 1961 hatte Cardiganshire 53.564 Einwohner auf 1.793 km².


title: Ceredigion

text: Bis 1974 war Cardiganshire eine Verwaltungsgrafschaft und wurde dann zum District Ceredigion der neugebildeten Grafschaft Dyfed. Seit der Verwaltungsreform von 1996 ist Ceredigion eine "Principal Area". Ceredigion besitzt den Status eines County.


title: Märchenwald Altenberg

text: Der Märchenwald Altenberg ist eine als Themenpark gestaltete Freizeitanlage am Rande des Ortsteils Altenberg der Gemeinde Odenthal im Rheinisch-Bergischen Kreis in Nordrhein-Westfalen.


title: Märchenwald Altenberg

text: Der parkähnlich angelegte Märchenwald ist eingebettet in die Waldlandschaft des Bergischen Landes. Der Eingangsbereich liegt an dem oberhalb der Dhünn verlaufenden Märchenwald-Wanderweg. Von einem großen Parkplatz aus gelangt man nach Überquerung der Dhünn über einen kurzen steilen Fußweg ebenfalls dorthin.


title: Märchenwald Altenberg

text: Der Altenberger Märchenwald wurde 1931 eröffnet und befindet sich in Familienbesitz. Entlang eines Märchenpfads werden insgesamt 18 verschiedene Märchen der Brüder Grimm thematisiert, wie zum Beispiel Hänsel und Gretel, Rapunzel, Rumpelstilzchen und das Märchen vom Froschkönig. Die Schlüsselszenen der einzelnen Märchen werden teilweise beweglich dargestellt, untermalt mit Musik und Erzähltexten.


title: Märchenwald Altenberg

text: Eine Wasserorgel in der Brüder-Grimm-Ehrenhalle, die sogenannten "Tanzenden Fontänen", wurde 1956 eingeweiht. Die inzwischen mit LED-Technik ausgestattete Anlage erzeugt farbig beleuchtete Wasserfiguren, die zu den Klängen klassischer Musik tanzen. Sie wird auch heute noch von Hand gesteuert.


title: Romana (Vorname)

text: Die männliche Form von Romana lautet Roman. Eine Ableitung von Romana ist Romina (Verkleinerungsform, bedeutet etwa: „die kleine Römerin“). Romina ist auch die verlängerte Form von Mina.


title: Romana (Vorname)

text: Der Namenstag für Romana ist der 23. Februar, der Feiertag der heiligen Romana von Todi, nach einigen Quellen auch der 9. August.


title: Erich von Götha

text: Erich von Götha (* 1924 in London) ist das Pseudonym des britischen Illustrators und Comiczeichners Robin Ray. Robin Ray hat auch unter den Pseudonymen "Janssens", "Baldur Grimm" und "Robbins" gearbeitet, unter denen er in den 1980er Jahren veröffentlichte. Er ist vor allem mit Comic-Veröffentlichungen erotischen und sadomasochistischen Inhalts bekannt geworden. Sein bekanntestes Werk ist die in inzwischen vier Bänden vorliegende Comicerzählung "Die Leiden der jungen Janice".


title: Erich von Götha

text: Von Götha, der vier Jahre an einer Kunstschule Zeichnen studiert hatte, veröffentlichte in den 80er Jahren zunächst bei dem englischen Comic-Magazin "Torrid". Dort traf und arbeitete er unter anderem mit Paula Meadows zusammen. Die in "Torrid" erschienenen Strips wurden später in den französischen Magazinen "YES" und "Bédé Adult" veröffentlicht. Erste eigenständige Veröffentlichungen von Göthas waren "Contes a rebour" (für "YES") und "Crimes et delits" (das letzte Werk in Nachfolge von Georges Levis).


title: Erich von Götha

text: Internationale Anerkennung, zunächst vor allem im französischen und im deutschsprachigen Raum, erlangte er durch Folge von Comicerzählungen um die "Leiden der jungen Janice", deren erster Band 1987 in Frankreich erschien. Eine erste deutsche Übersetzung erschien 1990 beim niederländischen Hofman Verlag unter dem Titel "Janice vom Pech verfolgt".


title: Erich von Götha

text: Der dämonische Graf Viscount Vauxhall of Nether Wallop nimmt die „Erziehung“ Janices zur Sexsklavin in die Hand, wodurch das Mädchen in einen Strudel aus Lust, Begierde, Erniedrigung und Grausamkeit gerät. Die lose auf der "Philosophie im Boudoir" des Marquis de Sade basierende Mischung aus Sex und Horror in Texten von Bernard Joubert setzt der Zeichner in schwelgerische Bilder um. Die schöne, zunächst fast noch unschuldige Janice teilt das Schicksal anderer Protagonistinnen in BDSM-Comics: Sie wird gefesselt wie Gwendoline von John Willie, gepeinigt und gequält wie die O oder Justine bei Guido Crepax, verschleppt wie Phoebe bei Frank Springer und gefoltert wie Marie Gabrielle bei Georges Pichard.


title: Erich von Götha

text: Ebenfalls vor historischem Hintergrund spielt das 2007 erschienene Buch "Journal de Sartine", eine grafische Umsetzung der Aufzeichnungen des Inspektors Antoine de Sartine, der die Aufgabe hatte, Louis XV täglich über die amourösen Begebenheiten des Vorabends zu informieren.


title: Erich von Götha

text: Die Handlung der späteren wie der ganz frühen Werke ist hingegen in eine imaginäre Gegenwart versetzt. Wenige Geschichten – wie etwa "Sophies unersättliche Neugier" – sind ganz konkret mit einer Ort- und Zeitangabe des Geschehens versehen: die Abenteuer der rothaarigen Studentin Sophie spielen sich in London auf dem St. Hilary’s College im Jahre 1958 ab.


title: Erich von Götha

text: Die Folge von Comicbänden um die Titelheldin "Twenty" orientiert sich anders als "Janice" eher am erotischen Mainstream. Die utopische Geschichte spielt im Jahre 2018. Twenty ist 18 Jahre alt, als sie an einem Tag im August in einer Schule von Clifford erscheint, einem Institut zur speziellen Erziehung junger Frauen. Der Autor nannte sie Twenty, weil sie mit ihrer Ausbildung bis zum Anfang der zwanziger Jahre fertig sein wird; 2020 ist nach Ansicht des Autors der Beginn einer neuen Ära des Sexus. Twenty gefällt die libertäre Ausbildung und sie erweist sich schnell als eine besonders begabte Schülerin, die im Laufe der Zeit die Lehre sexueller Freizügigkeit mit großer Leidenschaft verinnerlicht. Twenty ist somit perfekt auf die sexuelle Revolution von 2019 vorbereitet, wenn die Krankheiten beseitigt werden und alle das sexuelle Vergnügen mit dem Ziel anstreben, durch Sex eine ewige Jugend voller Kraft zu erlangen.


title: Erich von Götha

text: Twenty trifft Gilbert, den Mann ihres Lebens – einen Produzenten und Regisseur aus der Pornoindustrie. Sie verliebt sich in ihn, aber bevor sie eine Ehe mit ihm schließt, muss sie eine Reihe von Tests durchlaufen. Sie wird ohne ihr Wissen gefilmt, gerät in die Hände von Männern, die perverse Ausschweifungen in einem eigens dafür gegründeten Club treiben. Twenty ist ein angesagter Pornostar und Moderatorin einer wöchentlichen Erotik-Show im Internet. Der Produzent wird jedoch ermordet, was alles kompliziert macht und ihre Cousine Sally mit dem Ehemann Tony spielen in ihrem Leben eine immer größere Rolle. Im dritten Band erscheint der Autor selbst, der eine Filmversion von „Die Leiden der jungen Janice“ dreht – einer Serie, an der er sechs lange Jahre gearbeitet hatte. Mit den Dialogen des alten Komplizen Bernard Joubert verbindet er die Stränge der beiden Serien und schafft damit quasi ein Epilog zu den „Leiden der jungen Janice“.


title: Erich von Götha

text: Trotz der Gewaltszenen und der Verdinglichung des Körpers spielt die Liebe eine wichtige Rolle. Twenty liebt ihren Auserwählten innig und stellt sich Fragen nach ihrer Beziehung, nach Vermischung des Geschlechtlichen und der Promiskuität mit tiefen Gefühlen. Tatsächlich gelingt es dem Autor eine menschliche Seite der Figuren auf der Suche nach einer idealen, auf die Spitze getriebener Form der Libertinage zu zeigen.


title: Erich von Götha

text: Von Götha arbeitete auch als Buchillustrator, zum Beispiel für den Roman "Fanny Hill" von John Cleland, erschienen in der englischen "The Scarlet Library" oder für "Le Sentiment da la Famille" nach einer Erzählung von Pierre Louÿs.


title: Erich von Götha

text: Von Göthas detailfreudige Comic-Bilder zeichnen sich durch einen hohen Grad an Wiedererkennbarkeit aus, wozu sowohl die große körperliche Ähnlichkeit der diversen weiblichen Protagonisten untereinander beiträgt, als auch die von ihm entwickelte Technik der aquarellierten Zeichnung, wobei häufig mit Buntstift oder Pastellkreide gehöht wird und so der Effekt großer Plastizität vor allem der weiblichen Rundungen erzielt wird.


title: Erich von Götha

text: Der Inhalt seiner Werke ist häufig sadomasochistisch gefärbt und kann entweder als Pornografie oder als Darstellung einer durch den Realismus der Zeichnung realistisch erscheinenden, tatsächlich grotesk übersexualisierten Welt gesehen werden (die Frauen sind stets bereit, die Männer stets potent, alle Penisse sind mindestens 35 cm lang etc.).


title: Erich von Götha

text: Zentrale Themen sind Begierde, Unschuld, Dominanz, Missbrauch, Notzucht und Unterwerfung, die in einer Folge von expliziten, fast fortlaufenden, sexuellen Aktivitäten umkreist werden.


title: Erich von Götha

text: Im Mittelpunkt seiner Geschichten steht immer eine junge Frau („Janice“, „Emma McAlistair“ in "Feuerblume", „Twenty“, „Sophie“), die vielfältigsten Sexualpraktiken ausgeliefert ist. Als zum Beispiel Emma McAlistair in der Geschichte "Die Feuerblume" dazu verurteilt wird, in einem bizarren Gefängnis für die experimentelle Behandlung straffälliger Mädchen rehabilitiert zu werden, entdeckt sie, dass die angewandten Disziplinierungsmethoden nicht die sind, die sie erwartet hatte – sie sind in der Tat entschieden pervers: Die junge Frau sieht sich permanentem sexuellen Missbrauch ausgeliefert. Während ihr Verstand von dieser Kette sexueller Skandale entsetzt ist, reagiert ihr Körper auf das Geschehen mit Erregung. Sie beginnt ihr Schicksal zu akzeptieren und alles zu genießen, was ihr im Gefängnis widerfährt.


title: Erich von Götha

text: Lange Zeit verhinderte die britische Zensur das Erscheinen Comics von Göthas in seinem Heimatland. Die erste Auflage seiner Werke kam deshalb in den 1990er Jahren in Frankreich auf den Markt (zum Beispiel die Alben "Les malheurs de Janice", "Prison tres speciale", "Les curiosites perverses de Sophie", "Le reve de Cecile"). In Frankreich sind auch deutschsprachige Fassungen der Comics entstanden und von "Editions International Presse Magazine" (dem Herausgeber der Comicmagazine "Bédé Adult", "Bédé X" und "Bédé X SM") verlegt worden; von dort aus läuft der Vertrieb für den deutschsprachigen Raum. Englischsprachige Ausgaben erschienen zunächst in den USA bei "Last Gasp Books" und erst 2006 in Großbritannien bei der "Erotic Print Society".


title: Erich von Götha

text: Mehrere Werke von Göthas sind in Deutschland indiziert: "Leiden der jungen Janice Nr. 4" wurde mit der Veröffentlichung im Bundesanzeiger Nr. 204 vom 31. Oktober 2002 und "Sophies unersättliche Neugier" mit der Veröffentlichung im Bundesanzeiger Nr. 224 vom 30. November 2002 indiziert.


title: Pól Brennan

text: Pól Brennan (, * 22. April 1956 in Gweedore, Irland) ist ein irischer Sänger, Musikproduzent und Songwriter. Er ist Mitglied der Band Clannad und ein Bruder von Enya, Moya Brennan und Ciaran Brennan.


title: Pól Brennan

text: Brennan trat mit seinen Geschwistern schon früh im Pub ihres Vaters Leo auf. Zusammen mit den Onkeln Noel und Padraig Duggan gründete er die Band "Clannad", deren erstes Album 1973 erschien. In der Gruppe spielte er Gitarre, Flöte und Bongos. Zusammen mit seinem Bruder Ciarán war er für einen Großteil der Kompositionen der Band verantwortlich, die von ihm mitkomponierte Single "Theme from Harry's Game" erreichte 1982 Platz 5 der britischen Musikcharts. 1989 trennte er sich zugunsten einer Solokarriere von der Band. Zusammen mit dem japanischen Musiker Joji Hirota und dem Chinesen Guo Yue veröffentlichte er 1992 unter dem Namen "Trísan" ein gleichnamiges Album. 1993 folgte eine Tournee durch die USA.


title: Pól Brennan

text: Brennan komponierte Musik für verschiedene Spielfilme. So schrieb er unter anderem den Soundtrack zu "Allein gegen das Verbrechen" und "Kings". Für letzteren gewann er 2008 den IFTA-Award.


title: Rate Monotonic Scheduling

text: Aperiodische Jobs können mithilfe eines fiktiven periodischen Jobs ausgeführt werden, der diese bei Bedarf ausführt oder andernfalls keine Aktion durchführt. Diese Technik wird auch als Serverprinzip bezeichnet.


title: Rate Monotonic Scheduling

text: Unter folgenden Bedingungen ist eine Menge von Jobs mittels Rate Monotonic Scheduling garantiert einplanbar:


title: Sancho I. (Portugal)

text: Sancho I. genannt "der Besiedler" ("Dom Sancho I" oder "o Povoador") (* 11. November 1154 in Coimbra; † 26. März 1211 ebenda) war der zweite König von Portugal aus dem Hause Burgund.


title: Sancho I. (Portugal)

text: Sancho I. wurde als Sohn Königs Alfons I. und der Königin Mathilde geboren. Nach dem Tode seines Vaters bestieg er 1185 selbst den Thron. Er holte die Zisterziensermönche ins Land, die die von den Mauren zurückeroberten Gebiete besiedeln sollten, und eroberte 1189 Silves, die Hauptstadt der Mauren. Allerdings gingen die meisten dieser Eroberungen im nächsten Jahr wieder verloren. Über Auseinandersetzungen um die Gültigkeit der Ehe seiner Tochter Theresia mit König Alfons IX. von León, sowie über Lehnsrechte, begann eine Auseinandersetzung mit der katholischen Kirche, die 1195 das Interdikt über Portugal verhängte. Die Auseinandersetzung zwischen Monarchie und Kirche sollte fast zweihundert Jahre dauern und stellt gewissermaßen die portugiesische Variante des Investiturstreits dar.


title: Steinmaur

text: Steinmaur (Dialekt: "Stäimer", älter: Stòimer) ist eine politische Gemeinde des Bezirks Dielsdorf im Kantons Zürich in der Schweiz.


title: Steinmaur

text: Früher war auf dem Wappen Steinmaurs in Rot ein Eber. Dieses Tier wurde aber bei einer Gemeindeversammlung durch den Steinbock ersetzt.


title: Steinmaur

text: Steinmaur liegt im Wehntal zwischen Lägern und Egg im Zürcher Unterland. Es ist eine sogenannte suburbane Wohngemeinde und gehört zum Ballungsraum Zürich. Die Luftdistanz nach Zürich beträgt 15 km. Von den 939 ha Fläche entfallen 57 % auf Landwirtschaft, 29 % auf Wald, 5 % auf Verkehr und 8 % auf Siedlungen.


title: Steinmaur

text: Am 31. Oktober 2004 zählte die Gemeinde 2904 Einwohner (im Vorjahr 2849), davon waren 401 Ausländer, was einem Ausländeranteil von rund 13,8 % entspricht. Die Bevölkerungsdichte pro Hektar Siedlungsfläche beträgt damit rund 23 Personen.


title: Steinmaur

text: 1414 Personen (48,7 %) sind reformiert und 811 (27,92 %) Römisch-Katholisch. Die übrigen 679 Personen (23,38 %) gehören anderen Glaubensgemeinschaften an oder sind religionslos.


title: Steinmaur

text: Nach der Betriebszählung 1998 gibt es in Steinmaur 127 Arbeitsstätten (39 Industrie/Gewerbe und 88 Dienstleistungen) mit insgesamt 610 Beschäftigten (212 Industrie/Gewerbe und 398 Dienstleistungen).


title: Steinmaur

text: Steinmaur liegt an der Wehntalbahn (Oberglatt–Niederweningen), die von der befahren wird. Die Züge der verkehren halbstündlich.


title: Steinmaur

text: Vom Bahnhof Steinmaur im Ortsteil Niedersteinmaur bedienen die von Postauto betriebenen ZVV-Buslinien (Steinmaur–Oberglatt) und (Niederhasli-Dielsdorf–Stadel b. N.) auf Gemeindegebiet die Haltestellen "Gemeindehaus", "Obersteinmaur" und "Heitlig" (nur ).


title: Steinmaur

text: Steinmaur wurde einst von den Römern gegründet. Darum kann man in der ersten urkundlichen Erwähnung Steinmaurs noch den Namen "Steinmurico" lesen. Die Reformierte Kirche wurde 1274 erstmals erwähnt.


title: Steinmaur

text: 1972 wurde der Zweckverband Abwasserreinigung Fischbach-Glatt gegründet, welcher in Niederglatt eine Kläranlage für die angeschlossenen Gemeinden betreibt.


title: Der Jurist

text: Der Jurist ist ein 1566 entstandenes Gemälde von Giuseppe Arcimboldo. Zu dieser Zeit war er Hofmaler am Hof von Kaiser Maximilian II.


title: Der Jurist

text: Das Gemälde zeigt eine männliche Halbfigur im Halbprofil, die nach links blickt. Das Gesicht besteht aus Fischen und gerupftem Geflügel. Die Figur trägt eine schwarze Kappe. Der mit Pelz besetzte Mantel ist halb geöffnet. Der darunter befindliche Oberkörper ist aus Büchern und Manuskripten gestaltet. Die schwarze Brust ist eine Mappe, die oben herausragenden weißen Seiten bilden den Kragen. Der untere Abschluss wird von zwei Büchern gebildet, von denen das obere die Aufschrift ISERNIA, das untere BARTHO trägt.


title: Der Jurist

text: Das Kinn besteht aus einem Forellenschwanz, der Mund aus einem Fischmaul. Die Wange ist ein Hühnerschenkel. Die Nase ist der Steiß eines gerupften Huhnes, dessen Flügel die Augenbrauen bilden, das Auge des Huhnes ist zugleich das Auge des Mannes. Die schwarzen Füße des Huhns bilden den Schnurrbart. Die Wange ist eine Keule eines großen Geflügels, dessen Flügel die Schläfe des Mannes bildet.


title: Der Jurist

text: Das Gemälde wurde 1902 von Olof Granberg als Porträt von Johannes Calvin interpretiert, dies wurde allgemein anerkannt. Sven Alfons veröffentlichte 1957 eine andere Interpretation, nach der das Bild Johann Ulrich Zasius darstellt, einen Juristen und Beamten, der die Finanzen der kaiserlichen Familie verwaltete. Diese Interpretation stützt sich auf zwei Briefe von Zeitgenossen Arcimboldos und Zasius’, Giovanni Paolo Lomazzo und Gregorio Comanini, die das Bild mit diesem in Verbindung bringen. Demnach hätte Arcimboldo das Bild auf Geheiß Kaiser Maximilian II. geschaffen.


title: Der Jurist

text: Die Aufschrift BARTHO bezieht sich auf Bartolus de Saxoferrato (ca. 1314–1357), der mit seinen Kommentaren zum Corpus Iuris Civilis damals der einflussreichste Gelehrte des Mittelalters war. ISERNIA bezieht sich auf Andreas de Isernia, ebenfalls ein mittelalterlicher Rechtsgelehrter.


title: Der Jurist

text: Zasius war durch einen Unfall, bei dem er aus der Kutsche geschleudert wurde, auf der rechten Gesichtshälfte verunstaltet. Zudem war eine Wange seit Geburt geschwollen. Arcimboldo hat dieses Porträt in der Absicht gemalt, den Kaiser zu amüsieren, und nach den Zeugnissen der beiden Zeitgenossen ist ihm dies auch gelungen.


title: Der Jurist

text: Das Gemälde ist für 1621 in Prag nachgewiesen, 1652 in Kristina, 1814 auf Schloss Ulriksdal. Seit 1822 befindet es sich auf Schloss Gripsholm.


title: Der Jurist

text: Das Gemälde ist signiert mit „1566, Giuseppe Arcimboldo F“. Eine Version des Gemäldes in Mailänder Privatbesitz dürfte nicht von Arcimboldo stammen.


title: Der Jurist

text: Görel Cavalli-Björkman: "Der Jurist", in: Sylvia Ferino-Pagden (Hrsg.): "Arcimboldo. 1526-1593". Ausstellungskatalog des Kunsthistorischen Museums Wien 2008. ISBN 978-3-85497-118-4


title: Luka Cindrić

text: Luka Cindrić (* 5. Juli 1993 in Ogulin, Kroatien) ist ein kroatischer Handballspieler. Cindrić wird zumeist auf Rückraum Mitte eingesetzt.


title: Luka Cindrić

text: Der 1,85 m große und 90 kg schwere Rechtshänder debütierte 2012 mit HRK Karlovac in der kroatischen Premijer Liga und nahm am EHF Challenge Cup 2013/14 teil. In seiner ersten Saison 2012/13 erzielte er in 33 Spielen 243 Tore (davon 38 per Siebenmeter) und wurde Torschützenkönig. In seiner zweiten Spielzeit war er in 15 Spielen 131 (31) Mal erfolgreich. Im Januar 2014 wechselte er zum mazedonischen Verein RK Metalurg Skopje, mit dem er in der EHF Champions League 2013/14 das Viertelfinale erreichte sowie die mazedonische Meisterschaft 2014 gewann. Zur Saison 2015/16 wechselte er zu RK Vardar Skopje. 2016 und 2017 gewann er den mazedonischen Pokal, 2016 und 2017 die Meisterschaft sowie 2017 die EHF Champions League. In der Saison 2018/19 lief Cindrić für den polnischen Verein KS Kielce auf, mit dem er die polnische Meisterschaft sowie den polnischen Pokal gewann. Im Sommer 2019 wechselte er zum spanischen Erstligisten FC Barcelona. Mit Barcelona gewann er 2020, 2021 und 2022 jeweils die spanische Meisterschaft, den spanischen Pokal, den Königspokal, den Supercup und den Katalanischen Supercup. 2021 triumphierte er mit "Barça" in der EHF Champions League, 2022 erneut im Königspokal.


title: Luka Cindrić

text: Mit der kroatischen Junioren-Auswahl belegte Luka Cindrić bei der U-21-Weltmeisterschaft 2013 den vierten Platz. In der Kroatischen A-Nationalmannschaft debütierte Cindrić am 5. April 2014 gegen Schweden. Bisher bestritt er 71 Länderspiele, in denen er 173 Treffer erzielte.


title: Steffen Hauswald

text: Steffen Hauswald (* 28. November 1963) ist ein ehemaliger deutscher Biathlet und derzeitiger Biathlontrainer.


title: Maßnahme (Recht)

text: Eine Maßnahme im Rechtssinn ist ein einseitig-hoheitliches Handeln des Staates, das im Unterschied zur Rechtsnorm nicht allgemein verbindlich ist, sondern einen Einzelfall betrifft. Der Begriff wird auf unterschiedlichen Rechtsgebieten und für unterschiedliche Handlungen benutzt.


title: Steffen Hauswald

text: Steffen Hauswald, der in seiner aktiven Zeit für die SG Dynamo Zinnwald antrat, nahm 1983 für die DDR startend an den Junioren-Weltmeisterschaften teil. Vier Jahre lief er für das Weltcupteam der DDR, stand aber immer im Schatten erfolgreicherer Biathleten wie Frank-Peter Roetsch, Frank Ullrich oder André Sehmisch. Seine größeren Erfolge hatte er national erreicht. 1984 wurde er mit der zweiten Staffel Zinnwald bei den DDR-Meisterschaften Dritter, 1985 gewann er hinter Roetsch und Sehmisch im Sprintwettbewerb die Bronzemedaille. 1986 und 1987 kam erneut jeweils ein dritter Rang mit der zweiten Staffel der Zinnwälder hinzu. Nach seiner aktiven Karriere studierte Hauswald an der Universität Leipzig Sportpädagogik und schloss das Studium als Diplom-Sportlehrer ab. Anschließend machte er alle möglichen Trainerscheine und wechselte 1993 als Landestrainer nach Baden-Württemberg und wurde zugleich Trainer am Skiinternat Furtwangen. Unter seiner Führung entwickelte sich Baden-Württemberg zu einer der deutschen Biathlon-Hochburgen. Er betreute unter anderem Simon Schempp und Benedikt Doll, noch erfolgreicher waren jedoch die Frauen. Mit Kathrin Hitzer und Simone Denkinger trainierte er zwei Athletinnen der Weltklasse. 2008 heiratete Hauswald Denkinger, die seitdem bis zu ihrem Karriereende unter dem Namen Hauswald aktiv war. 2008 wurde er auch vom Deutschen Skiverband als Biathlontrainer des Jahres ausgezeichnet. 2010 wechselte er als Nationaltrainer der Biathleten zum Schweizer Skiverband Swiss-Ski und wurde damit Nachfolger von Manfred Geyer. Am 14. Januar 2013 gab er seinen Rücktritt zum Saisonende bekannt.


title: Maßnahme (Recht)

text: Ein Maßnahme- oder Einzelfallgesetz ist ein Gesetz, das ausnahmsweise nicht allgemeine Tatbestände, sondern nur einen oder wenige Einzelfälle regelt ( Abs. 1 GG), beispielsweise Enteignungsgesetze gemäß Abs. 3 GG, das Maßnahmengesetz zum Baugesetzbuch oder die Investitionsmaßnahmegesetze im Zusammenhang mit den Verkehrsprojekten Deutsche Einheit.


title: Maßnahme (Recht)

text: Im Verwaltungsrecht sind der Verwaltungsakt und die Allgemeinverfügung einer Behörde durch die Regelung eines bestimmten Einzelfalls bzw. einer bestimmbaren Vielzahl von Einzelfällen gekennzeichnet ( VwVfG).


title: Maßnahme (Recht)

text: Polizeiliche Maßnahmen zur Gefahrenabwehr sind Verwaltungsakte, die nach den speziellen sicherheitrechtlichen Befugnisnormen zu beurteilen sind.


title: Maßnahme (Recht)

text: Sozialrechtliche Maßnahmen wie die Maßnahmen zur Aktivierung und beruflichen Eingliederung dienen der Verwirklichung der im SGB I genannten sozialen Rechte. Die einzelnen Sozialleistungen werden als Dienst-, Sach- und Geldleistungen erbracht ( SGB I).


title: Maßnahme (Recht)

text: Das Zwangsvollstreckungsrecht kennt zur Durchsetzung titulierter Ansprüche unterschiedliche Vollstreckungsmaßnahmen, darunter Maßnahmen des einstweiligen Rechtsschutzes durch ein Schiedsgericht ( ZPO).


title: Maßnahme (Recht)

text: Darüber hinaus werden unter „Maßnahmen“ auch allgemein die verschiedenen Untersuchungshandlungen im Rahmen eines Ermittlungsverfahrens ("erkennungsdienstliche Maßnahmen") verstanden.


title: Maßnahme (Recht)

text: Nach Abs. 1 des AEUV erlassen die EU-Organe die erforderlichen Maßnahmen (), um den Binnenmarkt zu verwirklichen. AEUV versteht darunter „Verordnungen, Richtlinien, Beschlüsse, Empfehlungen und Stellungnahmen“. Die EU-Verordnung hat allgemeine Geltung und ist insoweit nach deutschem Rechtsverständnis keine Maßnahme im Sinne einer Einzelfallregelung, sondern eine Rechtsnorm.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Die Schlacht bei Gitschin war eine Schlacht des Deutschen Krieges, die am 29. Juni 1866 zwischen Preußen einerseits und Österreichern und Sachsen andererseits stattfand. Kronprinz Albert von Sachsen versuchte die preußischen Truppen aufzuhalten, konnte aber den Vormarsch des Gegners in Richtung zur Elbe nicht aufhalten.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Nachdem sich das österreichische I. Korps unter General der Kavallerie Clam-Gallas am 28. Juni 1866 nach der Schlacht bei Münchengrätz zusammen mit den verbündeten Sachsen zurückgezogen hatte, nahm das sächsische Armeekorps unter Kronprinz Albert den Kampf am Nachmittag des 29. Juni wieder auf.


title: Schlacht bei Gitschin

text: General Clam-Gallas hatte sein geschlagenes Korps in Richtung auf Gitschin zurückgeführt, um einen neuen Versuch zur Verteidigung zu machen. In falscher Erwartung des Vormarsches der österreichischen Nordarmee unter Oberbefehl des FZM Ludwig von Benedek nach Westen, versuchte er den preußischen Vormarsch neuerlich aufzuhalten. Den Sachsen gegenüber stand die verfolgende preußische 1. Armee unter dem Oberbefehl des Prinzen Friedrich Karl von Preußen, dessen Divisionen gleichzeitig von Westen und Norden gegen die neue Stellung vorgingen. Prinz Friedrich Karl erfüllte vollständig die Vorgaben des Feldzugsplanes des General von Moltke, die vorsah, den Feind festzuhalten. Die Bindung des Gegners verschaffte auch der östlicher in Böhmen einbrechenden preußischen 2. Armee die nötige Zeit, um für die geplante Hauptschlacht aufzuschließen.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Die Preußen verhinderten den Abzug des Gegners nach Süden dadurch, dass die schneller marschierende Elbarmee die österreichischen Marschkolonnen durch Abdrängung auf Jung-Bunzlau, Unter-Bautzen und Libun überflügelte. Die Rückzugslinie des österreichischen I. Korps wurde gleichzeitig durch die 4. Division unter General Friedrich Herwarth von Bittenfeld bedroht. Unwillkürlich wurden General Clam-Gallas und die sich zum neuerlichen Widerstand sammelnden Sachsen auf das nördliche und westliche Vorfeld von Gitschin hingedrängt. Nachdem die österreichische Nachhut in nächtlichen Gefechten aus Podkost und Sobotka durch preußische Angriffe vertrieben worden war, nahmen die Sachsen und Clam-Gallas ihre Stellungen nördlich und westlich von Gitschin in einem großen Halbkreise ein. Das als neue Stellung eingenommene nördliche Vorfeld von Gitschin stellte für Angriffe ein schwieriges Gelände dar: unebene Hügel von mehreren Gipfeln beherrscht und dazwischen schluchtartiges Terrain. Um das ummauerte Dorf Lochow zogen sich zwei schwer zu überschreitende Schluchten mit 80 bis 100 Fuß Tiefe, welche einzigartige Verteidigungsmöglichkeiten boten. Die Ortschaften Dilez und Brada bezeichneten weitere wichtigste militärische Verteidigungspunkte. Der rechte Flügel der Österreicher fand vor dem Kozlow- und Taborgebirge mächtige Stützen. Die nördlichen Vorposten bei Eisenstadtel, Breska und Ginolitz standen auf Terrain, das für die gegnerische Kavallerie nur schwer zugänglich war. Die Front im Zentrum des Halbkreises zog sich über die Prachower Höhen weiter gegen Brada und Wohawez hin. Der linke Flügel stützte sich über Wohawez nach Podhrad auf einen ausgedehnten Gebirgskamm.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Gegen 15.30 war die preußische 5. Division unter General von Tümpling vor Dilez und Podulez angelangt und traf auf die Sachsen. Die Preußen ließen Podulez in Brand schießen und erstürmten den Ort. Österreichische Kavallerie unter General von Edelsheim versuchte einzugreifen, wurde aber durch die preußischen Gewehrsalven vertrieben, drei Regimenter flüchteten unter schweren Verlusten nach Brada zurück. Die preußischen Infanterie-Regimenter Nr. 8 und 48 begannen unter dem Hagel sächsischer Kugeln den Angriff auf Dilez. Der Kampf in den Straßen, Häusern und Hecken wurde durch das Zündnadelgewehr entschieden. Um nicht abgeschnitten zu werden, räumten die Sachsen Dilez und gingen kämpfend längs der Czidlina gegen Gitschin zurück, wo es zu weiteren schweren Kämpfen kam.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Während der Kampf bei Dilez noch nicht entschieden war, befahl Tümpling die Umgehung der auf den Prachower Höhen befindlichen feindlichen Kolonnen durch die Infanterie-Regimenter Nr. 12 und 18. Die preußische Reserve, gebildet durch die 6. Division unter General von Manstein, rückte zum Angriff auf Brada und Prachow vor. Die abgeschnittene Besatzung von Podulez war im Begriff gewesen abzuziehen, als sie nun durch die Preußen festgehalten und gefangen wurden. Die österreichische Besatzung von Prachow, stützte sich anfangs auf die Batterien, welche von den Prachower Höhen schwere Lücken in die preußischen Kolonnen rissen. Nach dem Verlust der eigenen Kavallerie überließen die Österreicher den Preußen auch diese Position und wichen fluchtartig auf Gitschin zurück.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Gegen 16 Uhr traf auch das preußische II. Armee-Korps unter Generalleutnant von Schmidt am Schlachtfeld ein und ging über Wohawez gegen die feindliche Schlachtlinie vor, welche sich auf den Anhöhen nördlich nach Brada, südlich nach Waharziz und Wostruszna hinzog. Die preußische 3. Division unter General von Werder begann sofort mit dem Angriff, das Gelände war hier von vier tiefen und kaum passierbaren Schluchten durchschnitten. Das beidseitige Terrain war mit altem Tannenwald bedeckt, der dicht durch Schützen der österreichischen Brigade von Ringelsheim besetzt war und nur schwer angegriffen werden konnte. Auch das sächsische Jägerbataillon der Leibbrigade war an diesen Kämpfen beteiligt. General von Werder schickte die Bataillone des Grenadier-Regiment „König Friedrich Wilhelm IV.“ (1. Pommersches) Nr. 2 nach vorn, während am Rande der Schlucht ungedeckte Tirailleurs heftigstes Feuer gegen den Nadelwald unterhielten. Die schweren Verluste durch das überlegene preußische Gewehr suchte General Ringelsheim den eigenen Leuten durch Einschiebung neuer Mannschaften zu verbergen. Die Österreicher mussten zurückweichen, stellten sich aber in einem dritten tieferen Terrainabschnitt, hinter dem das Dorf Lochow lag, neuerlich dem Gegner. Wieder geworfen eröffneten sie eine vierte Verteidigungslinie entlang der letzten vorhandenen Schlucht, welche sich zwischen Lochow und Oitschin hinzog und von einem Bach durchrauscht wurden. Die Preußen sicherten sich in einem erbitterten Infanteriekampf den Besitz des Dorfes Lochow und drängten gegen die letzte Stellung der Österreicher vor Gitschin an.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Der Abend war bereits eingebrochen als die Truppen Ringelsheims endlich in der Schlucht geworfen nach Gitschin zurückwichen. Gegen neun Uhr zogen sich die Österreicher auf Kosteletz zurück, wo die sächsische 1. Division unter Generalleutnant Schimpff eine Auffangstellung eingenommen hatte. Gegen zehn Uhr Abends erreichten die preußischen Divisionen Werder und Tümpling Fühlung. Prinz Friedrich Karl befahl den Angriff auf Gitschin weiterzuführen. Als Clam-Gallas gegen Abend die Nachricht erhielt, dass Feldzeugmeister Benedek seine ursprüngliche Absicht, die Preußen westlich der Elbe aufzuhalten, aufgegeben hatte, ließ er den Kampf abbrechen. Im Nachtkampf fiel die Czidlinabrücke und zwang die Österreicher zum Rückzug. In nächtlichem Straßenkampf erstürmten die Preußen Gitschin, während die geschlagenen Bündnistruppen südostwärts aus der Stadt in Richtung der oberen Elbe zurückwichen. Den Sachsen fiel die Rolle der Arrieregarde zu, sie hatten selbst schwer bei Dilez gelitten und deckten jetzt den österreichischen Rückzug mustergültig. Die sächsische 2. Division unter Generalleutnant Stieglitz zog sich abends durch Gitschin auf Milicowes zurück. Die sächsische Kavalleriedivision unter Generalleutnant Freiherr von Fritsch gab südlich von Gitschin ihre Stellung bei Cejkowitz auf und zog sich über Smidar in Richtung auf Königgrätz ab.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Der Kampf um Gitschin war hauptsächlich von den preußischen Regimentern Nr. 12 und 48 (5. Division) und Nr. 2 und 54 (3. Division) ausgeführt worden. Die Preußen verloren in dieser Schlacht 71 Offiziere und 1482 Mannschaften, die Österreicher und Sachsen hatten 183 Offiziere und 5.111 Mann, davon 217 Gefangene an Verlusten, 20 Geschütze, 5 Fahnen und 3 Standarten waren die Siegestrophäen der Preußen. Die Sachsen im Einzelnen hatten im Gefecht von Gitschin Verluste von 26 Offizieren und 566 Mann zu beklagen, davon waren 83 Mann gefallen.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Nach der Einnahme von Gitschin sandte Prinz Friedrich Karl ein Dragonerregiment ab, um Erkundigung über die Lage der 2. Armee einzuziehen, bald traf die Nachricht ein, dass die Avantgarde des Kronprinzen bereits in Arnau stand und die Vereinigung der beiden preußischen Armeen für den nächsten Tag bei Königinhof hergestellt werden sollte.


title: Schlacht bei Gitschin

text: Auch der berühmte Marschkomponist Johann Gottfried Piefke, der mit seinem Grenadier-Regiment Nr. 8 an der Schlacht teilnahm, komponierte den "Gitschiner Marsch", den er General von Tümpling widmete.


title: Adam Levy (Schauspieler)

text: Der jüdische Levy wurde in England geboren, wo er auch aufwuchs. Er absolvierte seine Schauspielausbildung an der Royal Academy of Dramatic Art (RADA) in London. Er war jahrelanges Mitglied des Royal National Theatre und der Royal Shakespeare Company.


title: Adam Levy (Schauspieler)

text: Mit 21 Jahren gab er sein Bühnendebüt, 1995 war er in einer Episode der Fernsehserie "Chiller" erstmals in einer Fernsehproduktion involviert. In den nächsten Jahren folgten weitere Episodenrollen in britischen Fernsehserien. 2000 hatte er im Blockbuster "Gladiator" eine Nebenrolle. 2006 durfte er in einer Episode der Fernsehserie "Doctors" eine Charakterrolle übernehmen. 2015 verkörperte er in der Fernsehserie "" die Rolle des "Peter" in insgesamt 12 Episoden. Jüngere Bekanntheit erlangte er seit 2019 durch seine Darstellung des "Mousesack" in der Netflix-Original-Serie "The Witcher".


title: Arthur Roche

text: Arthur Kardinal Roche (* 6. März 1950 in Batley Carr, West Riding of Yorkshire, Vereinigtes Königreich) ist ein Kurienkardinal der römisch-katholischen Kirche und Präfekt des Dikasteriums für den Gottesdienst und die Sakramentenordnung.


title: Arthur Roche

text: Arthur Roche besuchte die "St. Joseph’s Primary School", die "St. John Fisher High School" in Dewsbury und die "Christleton High School". 1969 wurde er nach Spanien an das "St. Alban’s College" in Valladolid entsandt. Roche studierte von 1969 bis 1975 Katholische Theologie an der Päpstlichen Universität Comillas. Anschließend kehrte er in sein Heimatbistum zurück und empfing am 19. Juli 1975 durch den Bischof von Leeds, William Gordon Wheeler, das Sakrament der Priesterweihe.


title: Arthur Roche

text: Arthur Roche war als Assistenz-Priester in der "Holy Rood Parish" in Barnsley tätig. 1978 wurde er Privatsekretär von Bischof William Gordon Wheeler und 1979 zudem Vizekanzler des Bistums Leeds sowie Kaplan der "St. John Bosco School". Roche organisierte im Mai 1982 den Besuch von Papst Johannes Paul II. in York. Von 1982 bis 1989 war Arthur Roche an der St. Anne’s Cathedral in Leeds tätig und von 1986 bis 1991 war er Sekretär für die Finanzen des Bistums Leeds. Im Januar 1989 wurde Roche zusätzlich Pfarrer der "St. Wilfrid’s Parish" in Leeds. 1991 wurde er für weiterführende Studien im Fach Katholische Theologie nach Rom an die Päpstliche Universität Gregoriana entsandt. In dieser Zeit lebte Arthur Roche im "Venerable English College". Roche erwarb ein Lizenziat im Fachbereich Katholische Theologie. 1992 wurde er Spiritual des "Venerable English College". Von April 1996 bis April 2002 war Arthur Roche Generalsekretär der Bischofskonferenz von England und Wales. In dieser Zeit erhob ihn Papst Johannes Paul II. zum Päpstlichen Ehrenprälaten.


title: Arthur Roche

text: Am 12. April 2001 ernannte ihn Papst Johannes Paul II. zum Titularbischof von "Rusticiana" und bestellte ihn zum Weihbischof in Westminster. Die Bischofsweihe spendete ihm am 10. Mai 2001 der Erzbischof von Westminster, Cormac Kardinal Murphy-O’Connor, in der Westminster Cathedral; Mitkonsekratoren waren der Bischof von Leeds, David Konstant, und der emeritierte Weihbischof in Westminster, Victor Guazzelli. In der Zeit als Weihbischof war Arthur Roche Vorsitzender des Komitees für pastorale Angelegenheiten im Erzbistum Westminster und des Komitees für Finanzen sowie der "Catholic Children’s Society" in Westminster.


title: Arthur Roche

text: Am 16. Juli 2002 ernannte ihn Papst Johannes Paul II. zum Koadjutorbischof von Leeds. Mit der Annahme des aus Gesundheitsgründen von Bischof David Konstant vorgebrachten Rücktrittsgesuches durch Papst Johannes Paul II. am 7. April 2004 folgte Arthur Roche Konstant als Bischof von Leeds nach.


title: Arthur Roche

text: Ab 2002 war Roche Vorsitzender der Internationalen Kommission für Englisch in der Liturgie und ab 2004 Vorsitzender des "Department of Christian Life and Worship". Zudem war Arthur Roche Mitglied des Ständigen Ausschusses der Bischofskonferenz von England und Wales. Er war Verantwortlicher für die Englischen Kollegs in Rom und Valladolid.


title: Arthur Roche

text: 2009 wurde Arthur Roche von Kardinal-Großmeister John Patrick Foley zum Ritter des Ritterordens vom Heiligen Grab zu Jerusalem ernannt und am 5. Dezember 2009 in der Kathedrale von Southwark in London durch Bischof Kevin McDonald, Großprior der Statthalterei England und Wales, in den Päpstlichen Laienorden investiert.


title: Arthur Roche

text: Am 26. Juni 2012 wurde er von Papst Benedikt XVI. in Nachfolge von Kurienerzbischof Joseph Augustine Di Noia OP zum Sekretär der Kongregation für den Gottesdienst und die Sakramentenordnung ernannt. Zudem wurde er in den Rang eines Erzbischofs erhoben.


title: Arthur Roche

text: Am 29. Juli 2019 berief ihn Papst Franziskus zum Mitglied der Berufungskommission für schwerwiegende Strafsachen, deren Entscheidung der Glaubenskongregation vorbehalten ist.


title: Arthur Roche

text: Papst Franziskus ernannte ihn am 27. Mai 2021 zum Präfekten der Kongregation für den Gottesdienst und die Sakramentenordnung und am 11. Dezember 2021 zum Mitglied der Kongregation für die Evangelisierung der Völker (seit 2022: Dikasterium für die Evangelisierung) sowie am 13. Juli desselben Jahres zum Mitglied des Dikasteriums für die Bischöfe.


title: Arthur Roche

text: Im Konsistorium vom 27. August 2022 nahm ihn Papst Franziskus als Kardinaldiakon mit der Titeldiakonie "San Saba" in das Kardinalskollegium auf. Die Besitzergreifung seiner Titeldiakonie fand am 4. Dezember 2022 statt.


title: Arthur Roche

text: Am 7. Oktober 2022 berief ihn Papst Franziskus zudem zum Mitglied des Dikasteriums für die Kultur und die Bildung.


title: Pascal Behrenbruch

text: Pascal Behrenbruch (* 19. Januar 1985 in Offenbach am Main) ist ein ehemaliger deutscher Zehnkämpfer. Sein größter Erfolg ist der Gewinn der Europameisterschaft 2012.


title: Pascal Behrenbruch

text: Pascal Behrenbruch kam schon mit sechs Jahren zur Leichtathletik. Mit 15 Jahren wurde er Deutscher Meister im Achtkampf, außerdem Hessischer Meister im Achtkampf, Hochsprung, Kugelstoßen, Diskuswurf und Speerwurf.


title: Pascal Behrenbruch

text: 2002 gewann Behrenbruch in der B-Jugend die Deutsche Meisterschaft im Speerwurf und im Zehnkampf. Vier Jahre lang hielt er den deutschen Rekord in der B-Jugend (männlich unter 18 Jahren), der am 2. September 2006 von Jan Felix Knobel verbessert wurde. In der A-Jugend wurde er 2003 Deutscher Meister im Zehnkampf, ein Jahr später Vizemeister im Speerwurf und Hessischer Meister im Kugelstoßen, Diskus- und Speerwurf.


title: Pascal Behrenbruch

text: Für die Europameisterschaften 2006 in Göteborg wurde Behrenbruch nur nominiert, weil der Hallen-Weltmeister und Weltmeisterschafts-Vierte von Helsinki, André Niklaus, wegen einer Fußverletzung absagen musste. Er wurde bei diesem Wettkampf mit 8209 Punkten als bester Deutscher Fünfter und steigerte seine persönliche Bestleistung um zehn Punkte. 2007 belegte er bei den U-23-Europameisterschaften in Debrecen den zweiten Platz, dabei verbesserte er seine Bestleistung auf 8239 Punkte.


title: Pascal Behrenbruch

text: Nach einer knapp verpassten Olympiaqualifikation 2008 stellte Behrenbruch beim Mehrkampfmeeting im österreichischen Götzis am 31. Mai 2009 mit 8374 Punkten einen neuen persönlichen Rekord auf und erreichte damit den dritten Platz. Bei den Weltmeisterschaften 2009 in Berlin belegte er den sechsten Rang und konnte seine eigene Bestmarke um 65 Zähler auf 8439 Punkte verbessern.


title: Pascal Behrenbruch

text: 2010 übertraf er zu Beginn der Saison in Götzis knapp die Norm für die Europameisterschaften in Barcelona. Nach einer Verletzung musste er jedoch einen Leistungsnachweis erbringen, den der Deutsche Leichtathletik-Verband nach den nationalen Meisterschaften als nicht bestanden ansah. Behrenbruch ging gegen diese Entscheidung juristisch vor, blieb jedoch erfolglos. In Talence gelang ihm mit einer deutschen Jahresbestleistung von 8202 Punkten und einem zweiten Platz ein versöhnlicher Saisonabschluss.


title: Pascal Behrenbruch

text: Bei den Weltmeisterschaften 2011 wurde Behrenbruch Siebter. Sein bisher größter Erfolg gelang ihm im darauffolgenden Jahr bei den Europameisterschaften 2012, als er mit der neuen persönlichen Bestleistung von 8558 Punkten den Titel gewann. Es war das erste Gold im EM-Zehnkampf der Herren für einen deutschen Athleten seit 1971. Bei den Olympischen Spielen in London im selben Jahr wurde er Zehnter.


title: Pascal Behrenbruch

text: Mit 8514 Punkten qualifizierte sich Behrenbruch 2013 für die Weltmeisterschaften in Moskau, bei der er mit 8316 Punkten enttäuschter Elfter wurde.


title: Pascal Behrenbruch

text: In den Folgejahren kam er nicht mehr an diese Leistungen heran. Vor der Qualifikation für die Olympischen Spiele in Rio de Janeiro zog er sich einen Muskelfaserriss am Oberschenkel zu.


title: Pascal Behrenbruch

text: Behrenbruch startete für den LG Eintracht Frankfurt. Er wurde von Jürgen Sammert trainiert. Sein Wettkampfgewicht betrug 96 kg bei einer Körpergröße von 1,96 m.


title: Pascal Behrenbruch

text: Im Juni 2006 beendete er seine Ausbildung als IT-Kaufmann. Er arbeitet als Sportberater für Führungskräfte bei der Flughafengesellschaft Fraport am Flughafen Frankfurt Main. Im Jahr 2016 wurde Behrenbruch Vater.


title: Pascal Behrenbruch

text: Pascal Behrenbruch sprach im August 2018 Rahmen der sechsten Staffel der Reality-Show "Promi Big Brother" vom Ende seiner Sportler-Karriere und bezeichnete sich im Verlauf der Sendung mehrmals als „ehemaligen“ Sportler.


title: Pascal Behrenbruch

text: 2018 nahm er an der sechsten Staffel der Reality-Show "Promi Big Brother" teil, in welcher er als Erster rausgewählt wurde.


title: Fedon Kalyoncu

text: Fedon Kalyoncu (; * 19. August 1946 in Istanbul) ist ein türkischer Sänger, Rembetikomusiker und Musikkritiker.


title: Fedon Kalyoncu

text: Er ging bis zum Jahre 1962 ins Zoğrafyon Rum Lisesi. Zwischen 1962 und 1972 arbeitete er im Filmbetrieb. 1987 eröffnete er die Zorba Taverna und 1991 begann als Sänger im Musikgeschäft. Im gleichen Jahr gab er sein erstes Album mit dem Namen "Senin İçin" heraus. Er war der erste, der im Türkischen Rundfunk TRT auf Griechisch sang.


title: Fedon Kalyoncu

text: Sein Vater ist griechischer Phanariote, seine Mutter Armenierin. Sein Großvater Kleanti Kalyoncu starb bei der Schlacht von Gallipoli 1915 auf Seiten der Türken.


title: Glory (Lied)

text: Glory ist ein Lied des Rappers Common und des Sängers John Legend. Das Lied erschien am 11. Dezember 2014 über Columbia Records. Es handelt sich dabei um das Titellied des Films "Selma" (2014). Der Song wurde mit einem Oscar als Bester Song, einem Golden Globe als Bester Filmsong und einem Grammy Award als „Bester Song geschrieben für visuelle Medien“ ausgezeichnet.


title: Glory (Lied)

text: "Glory" wurde von John Legend, Common und Rhymefest als Titelsong für das Bürgerrechtsdrama "Selma" geschrieben. Der Film behandelt die Selma-nach-Montgomery-Märsche 1965. Common selbst hat eine Rolle als James Bevel. John Legend produzierte den Song, der im Film während des Abspanns läuft. Musikalisch besteht der Song aus zwei Parts. John Legend singt den Refrain im Stil einer Gospel, während Common die beiden Strophen als Rap darbietet. Der Text, der vor allem Martin Luther King und die Selma-nach-Montgomery-Märsche beschreibt, nimmt ebenso Bezug auf weitere Ereignisse. So gibt es Referenzen an Rosa Parks sowie an den Todesfall Michael Brown. Beiden Künstlern war es wichtig, den aktuellen Zeitbezug herzustellen und zu zeigen, dass in Bezug auf die Bürgerrechte in den Vereinigten Staaten zwar schon viel erreicht sei, aber noch ein weiter Weg vor ihnen liege. Beim Songwriting ließ sich Common von Legends Refrain beeinflussen.


title: Glory (Lied)

text: Der Song wurde anlässlich des 50-jährigen Jubiläums 2015 auf der Edmund Pettus Bridge, also dem Originalschauplatz des Marsches, von den beiden Künstlern aufgeführt, als das Filmteam den Marsch nachstellte.


title: Glory (Lied)

text: Das Musikvideo zum Song wurde am 12. Januar 2015 von Common auf seinem offiziellen YouTube-Kanal von Vevo veröffentlicht. Kurz vorher wurde der Song mit einem Golden Globe Award ausgezeichnet. Das von Paramount Pictures produzierte Video zeigt John Legend am Klavier und Common auf einer Bühne. Dazu werden Filmausschnitte aus "Selma" eingespielt.


title: Glory (Lied)

text: Bei der Oscarverleihung 2015 erhielten Common und John Legend einen Oscar für den besten Filmsong. Das Duo spielte den Song bei der Verleihung nur wenige Minuten, bevor Idina Menzel und John Travolta den Award übergaben. Glory setzte sich damit gegen "Everything Is Awesome" von Shawn Patterson (aus "The LEGO Movie"), "Grateful" von Diane Warren (aus "Beyond the Lights"), "I’m Not Gonna Miss You" von Glen Campbell und Julian Raymond (aus "") und "Lost Stars" von Gregg Alexander und Danielle Brisebois (aus "Can a Song Save Your Life?") durch. Nach "Lose Yourself" von Eminem und "It’s Hard Out Here for a Pimp" von Three 6 Mafia ist es der dritte Rapsong, der bei den Oscar Awards erfolgreich war. Bereits vorher hatten die beiden einen Grammy Award und einen Golden Globe für den Song gewonnen. Für beide war es der erste Oscar.


title: Glory (Lied)

text: Auch kommerziell war der Song, der sowohl als Teil des Soundtrack-Albums als auch als Download erschien, erfolgreich.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: Scheffau am Tennengebirge, im Salzburger Dialekt "(d') Scheffau" [], ist eine Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Lammertal, Tennengau (Bezirk Hallein) im Salzburger Land, Österreich. Der zuständige Gerichtsbezirk ist Hallein.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: Die Gemeinde liegt an der Nordabdachung des bis zu hohen Tennengebirges, welches im Süden die Grenze zum Pongau bildet. Im Norden hat die Gemeinde Anteil an der bis zu hohen Osterhorngruppe, und zwar insbesondere in dem inselbergartig südöstlich an der Gruppe liegenden Schwarzen Berg (). Diese Gegend gehört zu den Salzburger Kalkvoralpen beziehungsweise zu den Salzkammergutbergen.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: Die Gemeinde besteht aus den Katastralgemeinden "Scheffau, Voregg" und "Weitenau", wobei zu letzterer auch Wallingwinkl gehört.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: Bis Ende Mai 1923 gehörte die Gemeinde zum Gerichtsbezirk Golling, seit dem 1. Juni 1923 ist sie Teil des Gerichtsbezirks Hallein.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: Die erste urkundliche Nennung von Scheffau als "Scheffawe" erfolgte im Jahr 1249. Die St. Ulrichskirche in Scheffau stammt wohl aus dieser Zeit, als Pfarrkirche für das ganze Lammertal, sie war als Wallfahrtskirche bekannt.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: Selbständig wurde die Gemeinde Scheffau mit der Abtrennung von Golling durch Schaffung der Ortsgemeinden im Jahr 1849.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: 1939, als nach dem Anschluss allerorten in Österreich Großgemeinden gebildet wurden, wurden die Ortsteile Weitenau und Wallingwinkl von der Marktgemeinde Abtenau eingemeindet.


title: Scheffau am Tennengebirge

text: Von den beinahe 300 Arbeitsplätzen in der Gemeinde entfallen zwanzig Prozent auf die Landwirtschaft und je vierzig Prozent auf den Produktionssektor und auf Dienstleistungen. Der mit Abstand größte Arbeitgeber im Produktionssektor ist der Bereich Warenherstellung, ein Drittel arbeitet in der Bauwirtschaft und zehn Prozent im Bergbau. Im Dienstleistungssektor sind die größten Bereiche der Handel und die sozialen und öffentlichen Dienste mit jeweils einem Viertel der Arbeitnehmer des Sektors (Stand 2011).


title: Dr. Becker Unternehmensgruppe

text: Die Unternehmensgruppe Dr. Becker ist ein Unternehmen, das Reha-Kliniken, spezialisierte Pflegeeinrichtungen und diverse Rehabilitationszentren in Deutschland betreibt. Es entstand aus einer im Jahr 1977 von Marie-Luise und Ernst Becker gegründeten Rehabilitationsklinik in Bad Essen. Geführt wird das Unternehmen in zweiter Generation von den Töchtern Petra Becker und Ursula Becker. Unternehmenssitz ist Köln.


title: Dr. Becker Unternehmensgruppe

text: Bei der Unternehmensgruppe sind etwa 1.800 Mitarbeiter beschäftigt. Über 80 Prozent der Mitarbeiter sind Frauen bei zertifizierter Lohngleichheit. Die Dr. Becker Klinikgruppe und die Vitalis Wohnparks betreuen pro Jahr rund 30.000 Patienten und pflegebedürftige Menschen.


title: Dr. Becker Unternehmensgruppe

text: Zum deutschlandweiten Verbund der Dr. Becker Klinikgruppe gehören acht Rehabilitationskliniken, die in den Indikationsschwerpunkten Orthopädie, Psychotherapie und Psychosomatik, Neurologie und Kardiologie arbeiten. Eine Klinik wird als Einzelunternehmen innerhalb des Konzerns ABG Management Stiftung & Co KG betrieben. Zwei weitere Kliniken (Neurozentrum Niedersachsen und Juliana Klinik) werden in einem weiteren Konzern (Novacura) betrieben:


title: Dr. Becker Unternehmensgruppe

text: Außerdem verfügt die Dr. Becker Unternehmensgruppe über deutschlandweit drei physiotherapeutische Zentren, die unmittelbar an eine der Rehabilitationskliniken angebunden sind. Die Physiotherapie-Zentren befinden sich in Norden-Norddeich, Nümbrecht und Bad Windsheim.


title: Dr. Becker Unternehmensgruppe

text: In den vier „Vitalis Wohnparks“ der Firmengruppe werden pflegebedürftige Menschen jeden Alters betreut. Das Pflegepersonal vor Ort arbeitet dabei nach dem Grundsatz, die Selbstständigkeit der zu Betreuenden so lange wie möglich zu erhalten. Die Wohnparks liegen in Bad Essen, Preußisch Oldendorf, Bad Windsheim und Ansbach. Hinzu kommt eine Tagespflegeeinrichtung in Preußisch Oldendorf.


title: Advanced Physical Layer

text: Ethernet (Ethernet APL) engl., beschreibt eine physikalische Schicht für die Ethernet-Kommunikationstechnologie die teilweise auf Single-Pair-Ethernet (SPE) basiert, die speziell für die Anforderungen der Prozessindustrie weiter entwickelt wurde. Grund für die Entwicklung von Ethernet APL war die Notwendigkeit einer Kommunikation mit hoher Geschwindigkeit und über große Entfernungen, die Bereitstellung von Strom- und Kommunikationssignalen über ein einziges 2-adriges Kabel sowie Schutzmaßnahmen für den sicheren Betrieb innerhalb explosionsgefährdeter Bereiche.


title: Advanced Physical Layer

text: Als Teil des weit verbreiteten Ethernet-Standards, der speziell für anspruchsvolle industrielle Anwendungen entwickelt wurde, bietet Ethernet APL ein hohes Maß an Robustheit für einen äußerst zuverlässigen Betrieb.


title: Advanced Physical Layer

text: Im Bereich der Informationstechnologie ist Ethernet längst zur Standard-Kommunikationslösung geworden. Industrial Ethernet ist die gängige Bezeichnung für die Variante dieses Standards für die Fertigungs- und Prozess-Industrie. Ethernet APL wurde als die bisher fehlende Verbindung entwickelt und erweitert die vereinheitlichte Ethernet-Kommunikation bis hin zur Feldinstrumentierung. Es soll Feldbusse wie z. B.: PROFIBUS PA, Foundation Fieldbus, HART in Zukunft ablösen.


title: Advanced Physical Layer

text: Ethernet APL ist einer der möglichen physikalischen Schichten von Ethernet, unabhängig von Protokollen oder Kommunikationsstacks und für eine breite Akzeptanz und Anwendung in der Prozessautomatisierung konzipiert.


title: Advanced Physical Layer

text: Ethernet APL ist ein spezielles 2-Draht-Ethernet auf Basis von 10BASE-T1L gemäß IEEE 802.3cg mit zusätzlichen Vorkehrungen für die Prozessindustrie. Die Ethernet APL-Kommunikation ist somit Teil und vollständig kompatibel mit der IEEE 802.3 Ethernet Spezifikation.


title: Advanced Physical Layer

text: Die Übertragung erfolgt mit einer Datenübertragungsrate von 10 Mbit/s, wird 4B3T codiert und als PAM-3 moduliert und mit 7,5 MBaud vollduplex übertragen.


title: Advanced Physical Layer

text: Der Aufbau kann aus einer Stammleitung (Trunk) mit maximal 1000 m zwischen den Feldswitches in Zone 1 und Stichleitungen (Spurs) von je maximal 200 m in Zone 0 zwischen einem Feldswitch und einem Feldgerät bestehen.


title: Advanced Physical Layer

text: Ethernet APL enthält eine Reihe von Erweiterungen, die speziell auf die anspruchsvollen Anforderungen der Prozessindustrie und anderer Branchen zugeschnitten sind wie Eigensicherheit und Portprofile für optionale Stromversorgung der Anschlüsse.


title: Advanced Physical Layer

text: Eigensicherheit ist eine wesentliche Anforderung von der weltweiten Prozessindustrie, die eine einfach zu implementierende Lösung für die Steuerung und Stromversorgung von Feldgeräten in explosionsgefährdeten Bereichen fordern. Eigensicherheit ist als Option vollständig in Ethernet APL integriert.


title: Advanced Physical Layer

text: In der technischen Spezifikation 2-WISE (2-Wire Intrinsically Safe Ethernet) wurde das eigensichere 2-Draht-Ethernet definiert.


title: Advanced Physical Layer

text: Die Barriere für Eigensicherheit ist eine elektronische Schaltung an jedem Ausgang oder Eingang eines Verteilers/Switches oder Feldgerätes. Diese verhindert, dass zündfähige elektrische Energie in den Anschluss gelangt. Die Eigensicherheits-Barriere ist vom Kommunikationskreis (PHY) getrennt, welcher ein einfacher, aber wichtiger Bestandteil des Ethernet-APL-Designs ist. Dieses Konstruktionsprinzip gewährleistet:


title: Advanced Physical Layer

text: Ethernet APL unterstützt die einfache Planung, Validierung, Installation, Dokumentation und Implementierung des eigensicheren Betriebs von Feldgeräten in explosionsgefährdeten Bereichen. Dies beinhaltet unter anderem Arbeiten an Kabeln und Instrumenten ohne Berechtigungsschein. Alle geeigneten Produkte müssen von einer benannten Stelle zugelassen werden.