title: Silber-Fingerkraut

text: Seine langlebigen Samen werden durch Schütteln ausgebreitet oder durch Verdauung (z. B. von Insekten). Da die Samen auch ohne Befruchtung, also durch Apomixis entstehen können, gibt es zahlreiche verschiedene Sippen, die auch durch Zwischenformen verbunden sind.


title: Silber-Fingerkraut

text: Das Silber-Fingerkraut kommt nicht nur in Europa vor, sondern auch in Teilen Westasiens und Nordamerikas. In ganz Deutschland tritt es gebietsweise häufig auf.


title: Silber-Fingerkraut

text: Das Silbrige Fingerkraut gedeiht an Wegrändern, Bahnanlagen, Kiesgruben und Felsfluren. Bevorzugt werden trockene, mäßig frische, sandige bis kiesige Ruderalstellen. Es gedeiht in Gesellschaften der Klasse Sedo-Scleranthetea, seltener in denen der Klasse Festuco-Brometea.


title: Silber-Fingerkraut

text: Der Artname "Potentilla argentea" wurde 1753 von Carl von Linné in "Species Plantarum" erstveröffentlicht. Synonyme für "Potentilla argentea" sind: "Potentilla impolita" auct. mult., "Potentilla neglecta" , "Potentilla decumbens" , "Potentilla demissa" , "Potentilla grandiceps" , "Potentilla tenuiloba" , "Potentilla macrotoma" , "Potentilla magyarica" .


title: Historiae (Tacitus)

text: Die Historiae („Historien“, abgekürzt als Tac. "hist.") sind das erste der beiden großen Geschichtswerke des Tacitus. Sie behandeln die Zeitgeschichte der jüngeren römischen Kaiserzeit des 1. Jahrhunderts und umfassen mit den Jahren 69–96 n. Chr. die Regierungszeiten der Kaiser Galba bis Domitian. Tacitus veröffentlichte das Werk, von dem lediglich die ersten fünf Bücher überliefert sind, im Jahr 110 n. Chr. In den Jahren ab 112 entstanden dann die "Annales".


title: Historiae (Tacitus)

text: Inhaltlich behandelt Tacitus detailreich Ereignisse wie die politischen Umbrüche des Vierkaiserjahrs, den Bataveraufstand und die militärischen Operationen zur Niederschlagung des Jüdischen Aufstands mit der Einnahme und Vernichtung von Jerusalem im Jahr 70 n. Chr. unter Titus.


title: Historiae (Tacitus)

text: Das Werk ist fragmentarisch in einer Handschrift aus dem 11. Jahrhundert überliefert. Sie ist eine Abschrift einer frühmittelalterlichen, verschollenen Vorlage, die mutmaßlich aus Deutschland stammte. Diese beneventanische Handschrift wurde in der Benediktinerabtei Monte Cassino um 1370 von Giovanni Boccaccio entdeckt und befindet sich seit dem 15. Jahrhundert im Besitz der Biblioteca Medicea Laurenziana mit der Sigle "Codex Mediceus II" = "Codex Laurentianus Plut. 68, 2". Von dieser Handschrift wurden durch humanistische Kopisten in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts über 30 Abschriften ("recentiores") erstellt. Von diesen wiederum stammen fünf bis zum Ende des 16. Jahrhunderts herausgegebene Ausgaben ab. Die „Editio princeps“ der "Historiae" wurde um 1472 in Venedig von Wendelinus de Spira herausgegeben. Im "Laurentianus 68, 2" sind ebenfalls die Bücher 11–16 der "Annales" des Tacitus überliefert, womit sich beide Werke das Stemma teilen.


title: Historiae (Tacitus)

text: Die humanistischen Abschriften bilden auf Basis des "Laurentianus 68,2" (Handschriftensigle M II oder M 2) drei Gruppen, die nach der Stelle des Textabbruchs in Buch 5 geordnet werden.


title: Historiae (Tacitus)

text: Die Handschriften der Gruppe I haben die größte philologische und textuelle Relevanz. Manuskripte aus dieser Gruppe mit guten Lesarten gelten als Konjekturen der Skriptoren. Dies besonders seit der Wiederentdeckung des "Codex Leidensis BPL 16 B " (L) in den 1950er Jahren durch Clarence Whittlesey Mendell. Erwiesen ist heute, dass L um 1478 in Ferrara durch den Frühhumanisten Rudolf Agricola geschrieben wurde und im 17. Jahrhundert in den Besitz des Leidener Philologen Theodorus Rijcke gelangte, der ihn für seine Edition intensiv verwendete. Danach geriet der Codex aus dem fachlichen Blickfeld. Mendell (und ihm zunächst folgend Erich Koestermann) stellte L als eine vom "Laurentianus" unabhängige eigenständige Texttradition dar, mit der Annahme einer frühmittelalterlichen oder noch älteren Zwischenhandschrift, von der M II und L stammen würden. Durch einen ausgreifenden, Jahrzehnte umspannenden textkritischen Diskurs in der Fachwissenschaft und letztlich die Kollation aller Handschriften durch Rudolf Hanslik und seine Mitarbeiter (unter anderen Franz Römer) wurde der "Laurentianus" als Urschrift bestätigt. Der "Leidensis" wird heute als ein stark interpolierter Abkömmling der Gruppe II verstanden, für dessen Erstellung Agricola als Hauptquelle die „Editio princeps“ verwendete.


title: Historiae (Tacitus)

text: Der heutige Titel "Historiae" ist indirekt belegt durch Tertullian und in der privaten Korrespondenz von Plinius mit dem Freund Tacitus. Im "Laurentianus" wird das Werk mit dem ersten Buch als „liber decimus septimus ab excessu divi Augusti“ betitelt, als 17. Buch nach dem 16. der „Annales“ in stofflicher Folge nach dem Ende Neros 68 n. Chr. und mit dem 1. Januar 69 n. Chr. unter Galba.


title: Historiae (Tacitus)

text: Vollständig erhalten sind die ersten vier Bücher und der Anfang des fünften: Nach dem ersten Viertel bricht der Text ab. Generell wird in der Forschung aufgrund spätantiker Angaben von einem ursprünglichen Umfang von 12 bis 14 Büchern ausgegangen. Hieronymus benutzte eine Ausgabe, in der die "Annales" ebenfalls vor den "Historiae" stehen: "„Cornelius ... Tacitus qui post Augustum usque ad mortem Domitiani vitas Caesarum XXX voluminibus exaravit.“" Dieser Umstand führt dazu, dass in Teilen der Forschung für den Umfang 14 Bücher angenommen wird.


title: Historiae (Tacitus)

text: Als Sinneinheit lassen sich die Bücher 1–3 fassen, mit den Unruhen nach Neros Tod und den dramatischen Ende im Buch 3 zum Ende des Vierkaiserjahrs und der finalen Schilderung des brennenden Kapitols. Buch 4 und 5 können als Sinneinheit der Wiederherstellung der staatlichen Ordnung gefasst werden, mit den wechselnden Schilderungen von militärischen Operationen und Aufständen. Tacitus bedient sich hierbei einer großen stilistischen Freiheit in der szenischen Gestaltung mit dem Gewicht auf die inhaltliche Darstellung, der die Formalien einer verpflichtenden annalistischen Aufzeichnung sekundär beigefügt sind.


title: Notsignal

text: Ein Notsignal ist ein Notruf in Form der nonverbalen Kommunikation, um in einer Notsituation akustisch (Schallzeichen) oder visuell (z. B. Lichtzeichen) Hilfe anzufordern. Welches Signal in welcher Situation eingesetzt wird, ist auch abhängig von den Möglichkeiten und der Umgebung. Das bekannteste ist das SOS-Zeichen, da sich die Buchstabenabfolge als Notsignal eingebürgert hat, obwohl es sich ursprünglich um einen Code handelte.


title: Notsignal

text: In der Seefahrt werden zur Anzeige von Notfällen auf See gemäß Anlage IV der Kollisionsverhütungsregeln und dem internationalen Signalbuch oder dem Handbuch für Suche und Rettung diverse international gültige Seenotsignale verwendet.


title: Notsignal

text: Im alpinen Bereich dient das alpine Notsignal als Hilferuf, welches auch als internationales "Distressed-Signal" bezeichnet wird. Hierbei werden sechs kurze Signale beliebiger Art im Abstand von 10 Sekunden abgegeben. Im Wechsel mit einer Minute Pause wird dies kontinuierlich wiederholt. Als Antwort dienen drei Signale im Abstand von 20 Sekunden, die nach einer Minute wiederholt werden.


title: Notsignal

text: Innerhalb der deutschen Polizei ist per Signalpfeife „Kurz–kurz–lang“ als Notsignal bekannt, auf das mit „Kurz–kurz–kurz“ geantwortet wird.


title: Notsignal

text: Als visuelles Notsignal vor allem in Fällen häuslicher Gewalt hat sich seit 2020, ausgehend von der kanadischen Frauenorganisation „Canadian Women's Foundation“, das Handzeichen häusliche Gewalt verbreitet. Dabei wird eine Hand gezeigt, deren Daumen in die Handfläche gelegt ist; dann werden die übrigen Finger über den Daumen gelegt.


title: Notsignal

text: Im Eisenbahnverkehr in Deutschland wird das Zugpersonalsignal Zp 5 (Gruppen von drei kurzen Tönen hintereinander), das zum Anhalten und Hilfe leisten auffordert, als Notsignal bezeichnet.


title: Gaia Bermani Amaral

text: Gaia Bermani Amaral (* 16. September 1980 in São Paulo) ist eine brasilianisch-italienische Schauspielerin, Model und Fernsehmoderatorin.


title: Gaia Bermani Amaral

text: Amaral wurde als Tochter eines brasilianischen Modefotografen und eines italienischen Models geboren. Sie wuchs in Mailand auf und studierte am Liceo classico Giuseppe Parini. Später arbeitete sie als Model und Sprecherin. 2000 wurde sie durch einen Werbespot für Telecom Italia Mobile landesweit bekannt. 2002 präsentierte sie das Magazin Stracult auf Rai 2.


title: Die Frau, von der man spricht

text: Die Frau, von der man spricht ist eine Screwball-Comedy unter Regie von George Stevens aus dem Jahr 1942, mit der die langjährige Zusammenarbeit der Hauptdarsteller Spencer Tracy und Katharine Hepburn begann.


title: Die Frau, von der man spricht

text: Die bekannte Politjournalistin Tess Harding äußert in einem Radiointerview, dass Baseball für die Dauer des Zweiten Weltkrieges abgeschafft werden sollte, da der Krieg wichtiger sei. Sam Craig, ein Sportreporter, der wie Tess für den (fiktiven) "New York Chronicle" arbeitet, widerspricht ihr energisch in seiner Kolumne. Der Chefredakteur versöhnt die beiden und Sam lädt Tess, die von Sport keine Ahnung hat, zu einem Spiel der New York Yankees ein. Tess revanchiert sich, indem sie Sam zu einer Cocktail-Party bei sich einlädt, bei der aber offenbar niemand Englisch spricht. Obwohl sie das jeweilige Metier des Anderen gering schätzen, fühlen sich die weltgewandte Tochter eines Senators und der bodenständige Sportreporter voneinander angezogen. Sam macht ihr einen Heiratsantrag, und Tess organisiert eine überstürzte und hektische Hochzeit, da ihre Familie sonst kaum Zeit hat.


title: Die Frau, von der man spricht

text: Schnell ist zumindest Sam offensichtlich, dass ihre charakterlichen und gesellschaftlichen Unterschiede die Ehe erschweren. Sam muss in das Appartement von Tess einziehen, anstatt dass sie sich gemeinsam eine Wohnung aussuchen, und fühlt sich wie ihr Anhängsel. Aufgrund des politischen Engagements von Tess bleibt kaum private Zeit. Als auch sie bemerkt, dass ihrer Ehe etwas fehlt, adoptiert sie kurz entschlossen einen griechischen Flüchtlingsjungen, weil sie die Schirmherrschaft für das griechische Waisenhaus übernommen hatte. Da der Junge kaum Zuwendung erhält, bringt Sam ihn wieder in das Waisenhaus zurück. Tess will den Jungen zurückholen, aber er will lieber im Waisenhaus bleiben. Schließlich wird Tess zur „Frau des Jahres“ gewählt, doch am selben Abend beendet Sam die Beziehung und Tess muss alleine zur Gala.


title: Die Frau, von der man spricht

text: Am nächsten Tag erhält Tess ein Telegramm ihres Vaters, in dem er sie und Sam dringend in sein Haus nach Connecticut einlädt. Sam will aber nicht mitfahren. Tess fährt nach Connecticut und erfährt, dass ihr seit langem verwitweter Vater und ihre Tante – eine berühmte Frauenrechtlerin – heiraten. Senator Harding und Tante Ellen hatten sich in letzter Zeit einsam gefühlt und auch ihr beruflicher Erfolg hatte sie nicht mehr zufriedengestellt, weshalb sie zueinander fanden. Bei der Hochzeitszeremonie, die wesentlich bedächtiger und eleganter als die von Sam und Tess ausfällt, kommt Tess ins Nachdenken. Am nächsten Morgen kehrt sie zurück und will Sam ein perfektes Frühstück kochen. Allerdings hat sie keine Ahnung von Haushaltsführung und richtet ein Chaos an, von dem Sam erwacht. Tess erklärt, sie wolle von nun an nur Hausfrau sein. Sam erwidert, sie solle weder nur die Journalistin "Tess Harding" noch nur die Hausfrau "Mrs. Sam Craig" sein, sondern "Tess Harding Craig".


title: Die Frau, von der man spricht

text: Der Film war in der englischen Originalfassung gespickt mit Spitzen auf die politische Weltlage. Als der Film 1948 in die deutschen Kinos kam, wurden diese durch unverbindliche Formulierungen ersetzt.


title: Die Frau, von der man spricht

text: Es gilt als offenes Geheimnis, dass Dorothy Thompson und Sinclair Lewis die Vorlagen für die beiden Protagonisten des Filmes waren (“It was an open secret that the Lewises were the originals”).


title: Die Frau, von der man spricht

text: Als sich die beiden kennenlernten, meinte die hochgewachsene Hepburn zu dem kleineren Tracy: „Ich befürchte, ich bin zu groß für Sie“, woraufhin er erwiderte: „Keine Sorge, ich stutze Sie schon auf meine Größe zurecht.“ Trotzdem begannen beide eine langjährige private Beziehung, die sie zu dem beliebtesten Paar Hollywoods werden ließ.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Eine Robbe zum Verlieben ist ein deutscher Fernsehfilm von Christine Kabisch aus dem Jahr 2006. Eine Fortsetzung folgte 2007 mit dem Film "Eine Robbe und das große Glück".


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Anne Petersen kehrt mit ihrem Fischfang in den Hafen zurück. Dort trifft sie auf den gerade aus Hannover anreisenden Tierarzt Thomas Krugmann mit seinen Kindern und seiner Freundin Sabine. Da ihr Auto streikt und sie eine Werkstatt aufsuchen müssen, entschließen sie sich im Ort zu bleiben. Anne ist ihnen bei der Suche nach einem Quartier behilflich und bringt sie bei Stina unter, die neben ihrem alten Bauernhof auch eine kleine Pension betreibt. Die Kinder Moritz und Nele sind sofort begeistert, da es hier sehr viele Tiere gibt. Auch Annes Robbe William haben sie sofort ins Herz geschlossen. Während Thomas sich um die Reparatur seines Wagens kümmert, geht Sabine mit seinen Kindern zum Baden. Die wollen jedoch nicht, dass sie die Stelle ihrer verstorbenen Mutter einnimmt und rebellieren. Anstatt sich mit Sabine am Strand zu vergnügen, helfen sie lieber Stina die Kühe melken. Ganz stolz berichten sie ihrem Vater am Abend von ihren Erlebnissen. Sabine ist weniger glücklich über den ungeplanten Urlaubsort. Ihr ist es viel zu einsam und still.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Anne lebt allein mit ihrer Robbe, die sie als Heuler großgezogen hat, und offenbart ihr ihre finanziellen Sorgen. Wenn sie nicht bald mehr Fische fängt, müsse sie den Kutter verkaufen und ihren Beruf aufgeben. Zu allem Überfluss streikt der Motor ihres Bootes und sie muss in den Hafen zurück. Die Reparaturkosten belasten nun zusätzlich ihr Budget.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Piet Jensen hilft oft seiner Tante Stina auf dem Hof und hat eigentlich ein Auge auf Anne geworfen. Doch als er dem Urlaubsgast Sabine näher kommt, spüren beide ihr Interesse füreinander. Thomas hingegen fühlt sich Anne zugetan und sie duldet seine Nähe. Während die beiden zusammen unterwegs sind, entdecken Moritz und Nele Annes Haus und sind davon begeistert, weil es sie sehr an das Haus von Pippi Langstrumpf erinnert. Als Anne sie dabei ertappt, wie sie ihre Wohnung inspizieren, macht sie ihnen keine Vorwürfe. Im Gegenteil, sie unterhält sich mit ihnen und erfährt so, dass ihr Vater Witwer ist und sie seine Freundin Sabine nicht mögen. Die gibt sich jedoch alle Mühe, von den Kindern akzeptiert und respektiert zu werden, was jedoch nicht zum Erfolg führt, wobei sie sich sogar mit Thomas streitet. Der ist allerdings auch auf Anne wütend, weil sie seine Kinder einfach mit auf eine Segeltour genommen hat, ohne ihn vorher zu fragen. Als er sie zur Rede stellen will, gestehen ihm seine Kinder, dass sie Anne gesagt hätten, dass sie vorher gefragt hätten. Daraufhin entschuldigt sich Thomas bei Anne und beide bemerken, dass sich etwas zwischen ihnen zu entwickeln scheint, doch wollen sie es sich nicht eingestehen. Als Piet Sabine und Thomas zum Fischerball einlädt und dann auch Anne dort eintrifft, klären sich für alle Beteiligten die Verhältnisse. Thomas hat nur noch Augen für Anne, und Sabine ist froh, an Piet einen unternehmungslustigen Freund gefunden zu haben. Nur Anne sträubt sich noch, sich auf eine Beziehung einzulassen, aus Angst, enttäuscht zu werden. Erst als Thomas sich ihretwegen ins Meer stürzt, um ihr nachzuschwimmen, erweicht das ihr Herz und beide küssen sich. Die Kinder sind begeistert und für sie ist klar, dass sie nun für immer hier bleiben werden, und freuen sich mit in Annes Haus einzuziehen. Für Thomas bietet sich unerwartet eine berufliche Chance, denn der alte Tierarzt, Dr. Knut Hansen, möchte sich zurückziehen und bietet Thomas seine Praxis an.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Sabine entscheidet sich, bei Piet zu bleiben und ihn bei seinen geschäftlichen Unternehmungen zu unterstützen. Er will aus der kleinen Pension ein Familienhotel machen. Mit ihrer Hilfe gelingt es Piet sogar, für sein Projekt Fördermittel zu erhalten.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Robbe William hilft Anne am Ende einen großen Fischschwarm aufzustöbern, sodass sie mit einem üppigen Fang heimkehrt, was ihre finanziellen Probleme vorerst löst und das Happy End perfekt macht.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: "Eine Robbe zum Verlieben" wurde am 13. Mai 2006 auf Das Erste erstgesendet. Die Dreharbeiten erfolgten auf dem Darß und Fischland.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Musikalische Beiträge leistete das Trio Hafennacht, das in beiden Filmen mit seinen maritimen Chansons zu hören war. Das Tiertraining erfolgte von Vicky und Hans Pedersen. Sie arbeiteten auch zwei ihrer Pinguine, die relativ ziellos am Strand umhertippeln, in die Szenen ein. Der Grund dafür war, dass „nämlich die Robbe damals so wenig von dem gebracht hat, was man [sich eigentlich davon] versprochen hatte, und der Trainer die Pinguine dabei hatte und sie sehr viel williger waren. [Daher] bekam die Produktion die beiden Pinguine einen Tag umsonst. So kamen sie in den ersten Film und da hat man sie in den zweiten Teil so als Gag auch noch mal eingebaut.“


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Die "TV Spielfilm" vergab die schlechteste Wertung (Daumen nach unten) und befand: „Erschreckend flacher Fernsehheuler.“ und zog als Fazit: „Wer denkt sich bloß so 'nen Quatsch aus!“.


title: Eine Robbe zum Verlieben

text: Tilmann P. Gangloff bei Kino.de meint dagegen: „‚Eine Robbe zum Verlieben‘ [ist], dem einfallslosen Titel zum Trotz, nette Samstag-Abend-Unterhaltung […]. Da stört's nicht mal weiter, dass Deborah Kaufmanns fröhliches Dekolletee ebenso wenig zu ihrem Opferblick passt wie Gesine Cukrowskis kleine Berliner Dialekteinfärbung zu einem Kind der Ostsee. Die Figur der Fischerin mit Finanzproblemen steht Cukrowski trotzdem weitaus überzeugender als zuletzt der Sharon-Stone-Verschnitt in dem ZDF-Thrillerchen ‚Lieben und töten‘. Wirklich sehenswert ist auch Oliver Mommsen, der auf äußerst sympathische Weise mal komödiantisch, mal melodramatisch das ganze Spektrum seiner Rolle auslotet.“


title: Moskaubad

text: Das Moskaubad ist ein öffentliches Schwimmbad im Osnabrücker Stadtteil Wüste. Es wurde 1926 als Freibad mit dem Namen "Moskau" eröffnet. Nachdem es 1933 in "Neustädter Freibad" umbenannt wurde, erhielt das Bad bei umfangreichen Umbau- und Sanierungsmaßnahmen Ende der 1990er Jahre unter anderem eine Kleinschwimmhalle und seinen alten Namen zurück. Das kombinierte Hallen- und Freibad wird jährlich von rund 250.000 Gästen besucht. Betrieben wird es heute von den Stadtwerken Osnabrück.


title: Moskaubad

text: 1925 begannen die Planungen für das Bad. Zentrales Element war die parallel zum 100-Meter-Becken verlaufende Tribüne. Weiterhin abgetrennt waren das Frauenbad, das Familienbad sowie ein Nichtschwimmerbereich. Eine besondere Attraktion war der Zehn-Meter-Sprungturm. Hinter der Tribüne befand sich ein Vorwärmbecken. Nach nur wenigen Monaten Bauzeit wurde das Freibad am 7. August 1926 feierlich eröffnet. Es war zu dieser Zeit eine der ersten öffentlichen Erholungseinrichtungen der Stadt. Die Bevölkerung nahm es rasch an, am 5. September 1926 wurde mit 10000 Gästen ein erster Besucherrekord aufgestellt.


title: Moskaubad

text: Die Türme am Rande der Tribüne wurden erst später fertiggestellt. 1933 erhielt das Freibad den Namen "Neustädter Freibad". Im Vorfeld zu den Olympischen Spielen 1936 in Berlin wurde das Schwimmbecken in zwei 25-Meter- und ein 50-Meter-Becken eingeteilt. Bei kaltem Winterwetter dienten die Schwimmbecken bis zum Zweiten Weltkrieg als Eisbahn. Während des Krieges wurde das Bad schwer zerstört. Die Bomben galten vor allem der in der Nähe des Schwimmbades befindlichen Bahnlinie. Eine Luftmine brachte den Sprungturm zum Einsturz. Nach dem Krieg ließ die britische Militärregierung das Bad wiederherstellen, ab August 1947 war es wieder nutzbar.


title: Moskaubad

text: In den 1990er Jahren machte der zunehmend marode und technisch veraltete Zustand des Freibads umfangreiche Sanierungsmaßnahmen erforderlich. Nach längeren Bauarbeiten wurde es 1997 mit einer weitgehend neu gestalteten Badeanlage wieder eröffnet. So wurde beispielsweise die Einteilung der Schwimmbecken neu vorgenommen und der ehemalige Zehn-Meter-Sprungturm durch eine Drei- und Ein-Meter-Sprunganlage ersetzt. Neben den Schwimmbecken gibt es Attraktionen wie eine 76-Meter-Wasserrutsche, ein Wellenbecken und eine Regengrotte. 1998 wurde eine Kleinschwimmhalle mit 25-Meter-Variobecken und Ganzjahresaußenbecken in Betrieb genommen. Bei den Bauarbeiten der Schwimmhalle stieß man auf eine Bombe aus dem Zweiten Weltkrieg, die ohne Zwischenfälle entschärft wurde.


title: Moskaubad

text: Zur Herkunft des Namens "Moskau" gibt es gegensätzliche Meinungen. Nach einer weit verbreiteten Version leitet er sich von einem Kaffeehaus „Moskau“ ab, das sich im 19. Jahrhundert auf dem Gebiet des heutigen Schwimmbads befand. Auch eine Verbindung zum Rückzug Napoleons aus Russland 1812 halten manche für möglich. Eine andere Herkunft wird in Moskau als eine plattdeutsches Bezeichnung für „moosige Aue“ vermutet. Die Tatsache, dass im Ersten Weltkrieg Kriegsgefangene aus Russland in der Wüste ihre Arbeit verrichten mussten, steht höchstwahrscheinlich nicht im Zusammenhang mit dem Namen des Moskaubades, da die Bezeichnung "Moskau" am heutigen Standort des Schwimmbads schon auf einer Karte von 1880 auftauchte. Bis heute sind unter Einheimischen die Formulierungen, jemand gehe „nach Moskau“ oder „ins Moskau“ für einen Besuch des Bades üblich.


title: Halomonas titanicae

text: Halomonas titanicae ist eine 2009 auf einem Roststück vom Wrack der RMS Titanic entdeckte Bakterienart aus der Gattung "Halomonas". Diese Spezies gehört wie alle Arten der Proteobacteria zu den gramnegativen Bakterien, und ihr Stoffwechsel ist heterotroph und aerobisch.


title: Halomonas titanicae

text: Das Wrack der Titanic trägt an zahlreichen Stellen mittlerweile orangefarbene "Bärte" aus Rost (Rusticles), die von zahlreichen Bakterienarten gebildet und besiedelt werden. Aus einem dieser im Jahr 1991 von einem russischen Tauchboot geborgenen porösen "Rostzapfen" isolierten die Forscher dann Bakterien, die sie zunächst mit der Abkürzung "BH1T" bezeichneten.


title: Halomonas titanicae

text: Sie konnten nachweisen, dass die Art zur Bakteriengattung "Halomonas" gehört und die Kennzeichen dieses Stammes im Vergleich zu denen der übrigen Gattungsvertreter ausreichend unterschiedlich sind, um ihn taxonomisch einer eigenen Art zuzuordnen.


title: Halomonas titanicae

text: Nach Angaben der Wissenschaftler ist dieses Bakterium zusammen mit anderen eisenoxidierenden Mikroorganismen mitverantwortlich für den langsamen, durch Lochfraß verursachten Zerfall des Wracks des 1912 gesunkenen ehemaligen Luxusdampfers, und sie gehen davon aus, dass sie beim Abbau von Eisenkonstruktionen unter Wasser grundsätzlich eine bedeutende Rolle spielen. Diese neue Erkenntnis dürfte ihrer Meinung nach künftig eine wichtige Bedeutung für Planung, Konstruktion und Erhalt von modernen Unterwasserkonstruktionen wie beispielsweise Pipelines haben.


title: Liste von in der Türkei inhaftierten Medienmitarbeitern (nach 2000)

text: Diese Liste von in der Türkei inhaftierten Medienmitarbeitern enthält Personen, deren Verhaftung beziehungsweise Verurteilung in der Türkei nach dem Jahr 2000 im Zusammenhang mit ihrer Tätigkeit für Medien als wahrscheinlich gilt.


text: Eine große Gruppe der Inhaftierten war bei der islamisch-konservativen "Zaman" tätig, die bis zu ihrem Verbot 2016 zu den auflagenstärksten Tageszeitungen des Landes zählte (Auflage im November 2014: 895.262 Exemplare).


text: Eine weitere Gruppe besteht aus Journalisten der "Cumhuriyet," deren Herausgeber, Chefredakteur und mindestens zehn weitere Journalisten verhaftet wurden. Sie zählt zu den ältesten Zeitungen im Lande.


text: Die dritte große Gruppe bilden kurdische Journalisten, die bei kurdischen Medien ("DİHA, Özgür Gündem" etc.) beschäftigt waren.


title: Higher Ground Productions

text: Higher Ground Productions (auch: Higher Ground) ist ein US-amerikanisches Medienunternehmen von Barack und Michelle Obama.


title: Higher Ground Productions

text: Im Mai 2018 gründeten die Obamas "Higher Ground Productions" und unterzeichneten wenig später einen mehrjährigen Vertrag mit Netflix über die Produktion von Film- und Fernsehprojekten.


title: Higher Ground Productions

text: Michelle Obama erklärte zur Gründung des Unternehmens: „"Ich habe immer an die Kraft des Geschichtenerzählens geglaubt, um uns zu inspirieren, uns dazu zu bringen, anders über die Welt um uns herum zu denken und uns zu helfen, unseren Geist und unser Herz für andere zu öffnen."“


title: Higher Ground Productions

text: Am 6. Juni 2019 kündigte Spotify eine Partnerschaft mit "Higher Ground" an, um Spotify-exklusive Podcasts zu produzieren. Der erste Podcast im Rahmen der Partnerschaft, "The Michelle Obama Podcast", wurde am 29. Juli 2020 veröffentlicht.


title: Higher Ground Productions

text: Der erste Film des Unternehmens war die Dokumentation American Factory, die im Jahr 2019 veröffentlicht wurde. Mit Becoming veröffentlichte Netflix eine Dokumentation zu Michelle Obamas Autorenlesungen für ihre gleichnamigen Memoiren.


title: Higher Ground Productions

text: Im Jahr 2020 gewann das Unternehmen mit American Factory einen Oscar für den besten Dokumentarfilm bei der Oscarverleihung 2020 und einen Primetime Emmy Award für „herausragende Regie“ bei einem ein „Dokumentarfilm“.


title: Phosphor(V)-sulfid

text: Phosphor(V)-sulfid ist eine chemische Verbindung, die vorwiegend zur Synthese anderer Produkte verwendet wird. Sie kommt gewöhnlich als PS-Molekül vor und wird oft auch fälschlicherweise Di-Phosphorpentasulfid genannt.


title: Phosphor(V)-sulfid

text: Phosphor(V)-sulfid wird durch Zusammenschmelzen der Elemente weißer Phosphor und Schwefel bei ca. 300 °C gewonnen.


title: Phosphor(V)-sulfid

text: Das leichtentzündliche und gesundheitsschädliche Phosphor(V)-sulfid hydrolysiert mit Wasser (auch Luftfeuchtigkeit) zu übelriechendem und sehr giftigem Schwefelwasserstoff (HS) und Phosphorsäure. Phosphor(V)-sulfid ist in Kohlenstoffdisulfid gut löslich.


title: Phosphor(V)-sulfid

text: PS kann schon durch Reibung in Brand geraten, ebenso kann der Kontakt mit feuchter Luft zur Selbstentzündung führen.


title: Phosphor(V)-sulfid

text: Phosphor(V)-sulfid wird für die Synthese schwefel- und phosphorhaltiger organischer Substanzen verwendet, insbesondere Insektizide und Zinkdialkyldithiophosphate (Additive von Schmierstoffen). Phosphor(V)-sulfid kann auch zur Herstellung des Nervenkampfstoffs VX verwendet werden („Dual Use“). Zur präparativen Gewinnung von Thiophenen werden 1,4-Dicarbonylverbindungen ebenfalls mit Phosphor(V)-sufid umgesetzt. Amide lassen sich durch Umsetzung mit Phosphor(V)-sulfid in Thionamide umwandeln:


title: Die Steinklopfer

text: Das Werk Die Steinklopfer ist eine Novelle von Ferdinand von Saar, die 1874 erschien. Der Autor beschreibt die schwere Arbeit an der Semmeringbahn und die Liebe zwischen zwei „Ausgestoßenen“ der Gesellschaft und ihre Probleme.


title: Die Steinklopfer

text: "Die Steinklopfer" ist eine Novelle, die vor dem geschichtlichen Hintergrund des Baues der Semmeringbahn spielt. Sie handelt von der Liebe zwischen dem ausgemusterten Soldaten Georg und der Steinklopferin Tertschka.


title: Die Steinklopfer

text: Georg Huber muss aus gesundheitlichen Gründen aus dem Militär ausscheiden, findet aber wieder Arbeit als Steinklopfer bei der Semmeringbahn. Im Laufe der Geschichte verliebt er sich in Tertschka, die Stieftochter des Aufsehers; er nennt sie liebevoll Resi. Die Arbeit der ganzen Gruppe steht unter dem tyrannischen und brutalen Regime des Aufsehers. Als dieser von der Liebe der beiden erfährt, ist er außer sich vor Wut. Er verbietet Tertschka den Umgang mit Georg. Eines Tages kommt es zu einer Auseinandersetzung zwischen Georg und dem Aufseher, in deren Verlauf Georg den Aufseher aus Notwehr einen Hammerschlag auf die Brust versetzt und ihn dadurch tötet. Georg wird festgenommen und ins Militärgefängnis ("Stockhaus") gesteckt. Der Auditor verschleppt den Fall. Die Liebe von Tertschka ist so groß, dass sie bei einem Oberst vorspricht, um seine Unschuld am Tod des Aufsehers zu beweisen.


title: Die Steinklopfer

text: Der Oberst ist von der unzertrennlichen Liebe der beiden gerührt, obwohl er selbst in jungen Jahren von seiner Geliebten betrogen worden ist und den Glauben an die Liebe verloren hatte. Er drängt den Auditor zu einem gerechten Urteil. Dieses lautet auf "ein Jahr schweren Kerkers", aber die Untersuchungshaft gleicht dies aus. Die Liebenden bekommen Arbeit samt Bahnwärterhäuschen mit einem kleinen Acker, wo sie bis ans Ende ihrer Tage glücklich und zufrieden miteinander leben.


title: Die Steinklopfer

text: Der Autor möchte mit seiner Novelle auf die schlechte Lage der Arbeiterklasse, besonders der Steinbrucharbeiter, hinweisen. Er schreibt jedoch nicht allgemein über die Gruppe der Steinbrecher, sondern berichtet gezielt über das Schicksal des Aufsehers, Georg, Tertschkas und des Obersten.


title: Die Steinklopfer

text: Die Sprache ist bewusst vom Autor gewählt. Häufig verwendet der Autor Adjektive als Attribute; dies macht es dem Leser einfacher, sich ein Bild von der Umwelt und den handelnden Personen zu machen.


title: Die Steinklopfer

text: Trotz häufiger Schachtelsätze ist die Novelle leicht lesbar. Auf komplizierte Wörter hat der Autor verzichtet.


title: Die Steinklopfer

text: „Diese Geschichte ist eine kürzere Prosaerzählung, die von einer Begebenheit handelt, die entweder tatsächlich passiert ist oder so hätte passieren können. Es gibt nur einen einzigen, spannenden Erzählstrang. Die Novelle konzentriert sich auf ein einzelnes Ereignis. Der Erzähler ist allwissend.“ Der Autor schlüpft in die Person des Geschichtenerzählers. „[…], will ich nun eine kleine Geschichte erzählen.“


title: Vulgata-Zyklus

text: Vulgata-Zyklus, kurz Vulgata (von ), ist in der romanischen Literaturwissenschaft der geläufige Titel eines umfangreichen altfranzösischen Prosaromans des 13. Jahrhunderts.


title: Vulgata-Zyklus

text: Dieser monumentale Prosaroman wird auch "Lancelot-Gral-Zyklus", "Pseudo-Map-Zyklus", "Großer Gral-Zyklus" oder (altfranzösischer) "Prosalancelot" (auf Neufranzösisch: « Lancelot en prose ») genannt.


title: Vulgata-Zyklus

text: Im "Vulgata-Zyklus" werden die aus der "Historia Regum Britanniae" von Geoffrey von Monmouth und dem Roman de Brut des anglonormannischen Dichters Wace bekannten Artussagen neu erzählt und um zahlreiche Details und Nebengeschichten ergänzt.


title: Vulgata-Zyklus

text: Den ersten Teil der "Vulgata" nehmen die weltlichen Abenteuer Lancelots du Lac ein, des tapfersten aller Artusritter. Seine bedingungslose, ehebrecherische Liebe zu Guenièvre, der Gemahlin des König Artus, ist den mittelalterlichen Lesern durch Chrétiens de Troyes dritten höfischen Roman, « "Lancelot ou Le Chevalier de la Charrette" » (deutsch „Lancelot, der Karrenritter“), bereits wohlbekannt.


title: Vulgata-Zyklus

text: Im zweiten Teil des "Prosa-Lancelot-Gral-Zyklus", in der spirituellen « Queste », der Suche nach dem Heiligen Gral, tritt Lancelot in Percevals Spuren. Aber auch er scheitert in der Gralssuche ob seiner Sünden. Erst Lancelots Sohn, Galahad, der „Reine Ritter“, erweist sich als des Grals würdig. Lancelot hatte Galahad mit Elaine gezeugt, der Tochter des Fischerkönigs Pellès, welche durch Zauberkraft die Gestalt Guenièvres angenommen hatte, um Lancelot zu verführen.


title: Vulgata-Zyklus

text: Der Zyklus endet mit der () « "Mort Le Roi Artu" » (König Artus' Tod), mit dem Tod aller Helden, mit dem Untergang der Tafelrunde.


title: Vulgata-Zyklus

text: Die "Vulgata" ist die Hauptquelle der in der englischsprachigen Welt wirkmächtigen Zusammenstellung des Artusstoffs in "Le Morte Darthur" durch Thomas Malory im 15. Jahrhundert.


title: Vulgata-Zyklus

text: Wie die Romanistin Marie-Luce Chênerie im Vorwort zu ihrer Lancelot du Lac-Ausgabe schreibt, umfasst der „Große Gral-Zyklus“ drei Hauptteile:


title: Vulgata-Zyklus

text: 1. Teil: « "Lancelot du Lac" » oder « "Le Lancelot propre" » (Der ‹eigentliche› Lancelot) entstand um 1215 bis 1225.Der "Lancelot propre" ist der umfangreichste Teil des Zyklus. Die Edition von Alexandre Micha umfasst 9 Bände. Die Forschung untergliedert ihn in drei Sektionen:


title: Vulgata-Zyklus

text: 2. Teil: « "La Quête du Saint Graal" », „Die Suche nach dem Heiligen Gral“, entstanden um 1220 bis 1225.


title: Vulgata-Zyklus

text: Der "Prosa-Joseph" sowie der "Prosa-Merlin" des sogenannten „Kleinen Gral-Zyklus“ wurden später in erweiterter Form dem „Großen Gral-Zyklus“ als Vorgeschichte vorangestellt, so dass die Vulgata in ihrer Endfassung auf fünf Teile anwuchs.


title: Vulgata-Zyklus

text: In der Literaturgeschichte haben sich die Bezeichnungen "Vulgata-Zyklus" und "Lancelot-Graal-Zyklus" für das äußerst umfangreiche Corpus des Prosalancelot-Stoffes eingebürgert. Vollständige Handschriften umfassen mehr als 700 Folia.


title: Vulgata-Zyklus

text: Die Bezeichnung "Vulgata" geht auf den Titel des ersten Editionswerks "The Vulgate Version of the Arthurian Romances", des Philologen Heinrich Oskar Sommer zurück. Die Bezeichnung "Lancelot-Gral-Zyklus" wurde von dem französischen Mediävisten Ferdinand Lot in seiner "Étude sur le Lancelot en prose" vorgeschlagen.


title: Vulgata-Zyklus

text: Die Bezeichnung „"Pseudo-Map-Zyklus"“ geht auf eine Falschzuschreibung, eine Pseudepigraphie, zurück. Der französische Romanist und Mediävist Albert Pauphilet schreibt in der Einleitung seiner Edition der « Queste del Saint Graal » apodiktisch:


title: Vulgata-Zyklus

text: Ein mittelalterlicher Kopist hatte am Ende der « "Quête du Saint Graal" » den gesamten Zyklus dem walisischen Kompilator Meister Gautier Map zugeschrieben:


title: Vulgata-Zyklus

text: In mittelalterlichen Handschriften findet man nicht nur Pseudepigraphien, sondern auch eine Erzählstrategie, die sich Glaubhaftigkeit verschaffen will, indem sie sich auf eine angebliche Quelle, ein Buch, beruft, welche die Geschichte immer schon erzählt habe:


title: Vulgata-Zyklus

text: « "Or dist li contes" », so erzählt die Geschichte, heißt die narrative Formel, welche beschwörend, meist zu Anfang eines neuen Kapitels, immer wiederholt wird. So illustriert zum Beispiel eine Miniatur aus der « "Estoire de Merlin"», wie Merlin seinem Schreiber Maître Blaise das Buch vom Gral diktiert.


title: Vulgata-Zyklus

text: Bis in die jüngere Forschungsdiskussion ist keine Einigung über die Frage nach der Autorschaft erzielt worden, weder nach der Existenz eines oder mehrerer Autoren, noch nach der Einheit der narrativen Verknüpfung der einzelnen Zyklusteile. Der französische Mediävist Ferdinand Lot vertrat in seiner "Étude sur le Lancelot en prose" die These eines einzigen Verfassers der Vulgata. Der Romanist und Mediävist Jean Frappier war hingegen der Meinung, der Zyklus sei zwar das Werk mehrerer Autoren gewesen, es habe jedoch einen « "architecte" », einen Gestalter, gegeben, der den Zyklus vorweg konzipiert habe:


title: Vulgata-Zyklus

text: Die britischen Mediävistin Elspeth Kennedy erläutert auf der Webseite „The Lancelot Grail Project“, wie in den überlieferten Handschriften die Etappen deutlich werden, in denen sich der Vulgata-Zyklus herausgebildet hat.


title: Vulgata-Zyklus

text: Der erste Entwicklungsstufe wird bereits in der ältesten bekannten Handschrift sichtbar. Er umfasst den ersten und längsten Teil des Zyklus "Lancelot du Lac". Es wird erzählt, wie Lancelot von der „Herrin vom See“, der Fee Viviane aufgezogen wird, die von Merlin Zauberkräfte erhalten hat. Es folgen die Abenteuer Lancelots, von seiner Ritterschaft bei König Artus über seine Liebschaft mit Guinevere, die Errettungen des Königreichs, seine Aufnahme unter die Ritter der Tafelrunde und wie er die Tafelrunde gemeinsam mit seinem Freund Galehaut wieder verlässt. Nach dem Identitätsverlust Guineveres (« "La Fausse Guenièvre" ») und ihrer Wiederherstellung kehrt Lancelot an den Artushof zurück.


title: Vulgata-Zyklus

text: Die zweite Entwicklungsstufe, die « Quête du Saint Graal » wird von einer anderen Ideologie geprägt, von der mystisch-spirituellen « "Queste" », der Gralsuche. Das „weltliche Rittertum“, « "la chevalerie terrienne" » des ersten Teils wird von der « "chevalerie celestielle" », dem „himmlischen Rittertum“ abgelöst. Die Ideologie des weltlichen Rittertums, vom Ideal der « "fin’amors" », der „höfischen Liebe“, geprägt, welche auch ehebrecherische Beziehung tolerierte, wird nun zur Sünde deklariert. Deshalb ist Lancelot wegen seiner Liebesbeziehung zu Guenièvre des Grals nicht würdig.


title: Vulgata-Zyklus

text: Der neue Held ist Galahad, der vollkommenste Ritter der Welt. Lancelot hat ihn mit Elaine von Corbenic, der Tochter des Fischerkönigs Pellès, gezeugt, welche die Gestalt von Königin Guenièvre angenommen hatte. Nur Galaad ist ohne Sünde und wegen seiner Reinheit würdig, die letzten Mysterien des Grals zu schauen, woraufhin er zusammen mit dem heiligen Objekt in den Himmel entrückt wird.


title: Vulgata-Zyklus

text: Der Erzählung wird eine Vorgeschichte vorangestellt. Den ersten Teil der Vorgeschichte bildet die "Estoire del Saint Graal", in der die von Robert de Boron bekannte frühe Geschichte des Grals um Josef von Arimathäa umgeschrieben wird. Der zweite Teil ist "Merlin", in dem Robert de Borons Versroman "Histoire de Merlin" in Prosaform wiedergegeben wird.


title: Vulgata-Zyklus

text: Die letzte Stufe,« "La Mort Le Roi Artu" », schildert die tragische „Heldendämmerung“ der Artusritter. König Artus und sein inzestuöser und verräterischer Sohn Mordred töten sich gegenseitig im Duell:


title: Vulgata-Zyklus

text: Über hundert Manuskripte sind bekannt, welche jeweils nur einen der fünf Teile des Lancelot-Gral-Zyklus enthalten: (I) Joseph – (II) Merlin – (III) Lancelot propre – (IV) Quête – (V) Mort Artu. Sie werden „Teilhandschriften“ oder „fragmentarische“ Handschriften genannt.


title: Vulgata-Zyklus

text: Neun Manuskripte sind „zyklische Handschriften“, also solche, welche den gesamten Vulgata-Zyklus überliefern.


title: Vulgata-Zyklus

text: Die kostbare „Bonner Handschrift“, S 526, die bis heute (2022) noch nicht als Digitalisat vorliegt, ist eine solche zyklische Handschrift. Sie ist in Amiens verfasst worden und auf den 28. August 1286 datiert. Sie dient als Leithandschrift der zweisprachigen Edition des französischen Mediävisten Philippe Walter, welche von 2001 bis 2009 in der Buchreihe Bibliothèque de la Pléiade unter dem Titel « "Le Livre du Graal" » erschienen ist. Zwei andere vollständige Handschriften, Paris, BnF fr. 110 und fr. 344, sind undatiert, aber wohl zeitgleich entstanden.


title: Vulgata-Zyklus

text: (1908–1916) Die erste vollständige Ausgabe des gesamten altfranzösischen „Vulgata-Zyklus“ ist die Pionierarbeit des in England lebenden Philologen Heinrich Oskar Sommer, der die benutzten Handschriften allerdings ohne jedwede Emendation ediert hat: London, British Museum, Add 10292–10294 und BnF ms. fr. 337 (insgesamt mehr als 700 Folia).


title: Vulgata-Zyklus

text: (1923) Der französische Mediävist und Romanist Albert Pauphilet ediert den zweiten Teil der Vulgata, die « "Queste del Saint Graal" »


title: Vulgata-Zyklus

text: (1978–1983) Kritische Ausgabe des "Lancelot propre" (altfranzösisch) von dem Mediävisten Alexandre Micha.


title: Vulgata-Zyklus

text: (1980) Die britische Mediävistin Elspeth Kennedy veröffentlicht die Kritische Ausgabe einer nicht-zyklischen Kurz-Version des „Lancelot propre“ nach der Handschrift BnF, ms. fr. 768


title: Vulgata-Zyklus

text: (2001–2009) Eine Edition des vollständigen Handschrift-Textes, Universitätsbibliothek Bonn S 256, mit Übersetzung ins Neufranzösische, herausgegeben unter der Leitung des Mediävisten und Romanisten Philippe Walter (begonnen von Daniel Poirion), erscheint in der Buchreihe "Bibliothèque de la Pléiade".


title: Vulgata-Zyklus

text: (1961) Ruth Schirmer: "Lancelot und Ginevra. Ein Liebesroman am Artushof. Den Dichtern des Mittelalters nacherzählt." Manesse Verlag, Zürich 1961.


title: Vulgata-Zyklus

text: (1992–1996) Eine vollständige Ausgabe des „Vulgata-Zyklus“ und des „Post-Vulgata-Zyklus“ in englischer Übersetzung wurde von dem amerikanischen Romanisten Norris J. Lacy und seinem Übersetzerteam besorgt. Die Bände enthalten keinen altfranzösischen Text. Band fünf enthält Texte des „Post-Vulgata-Zyklus“: "Suite du Merlin", "Post-Vulgate Queste del Saint Grail", "Post-Vulgate Mort Artu".


title: Vulgata-Zyklus

text: Zwischen 1230 und 1240 hätten anonyme Gestalter ("remanieurs") Teile der Vulgata umgearbeitet, um Episoden aus dem Prosa-Tristan erweitert, und somit einen neuen Zyklus, die "Post-Vulgata", geschaffen. Diese These vertrat die englische Mediävistin und Romanistin Fanni Bogdanow in ihrem Buch "The Romance of the Grail. A Study of the Structure and Genesis of a Thirteen-Century Arthurian Prose Romance". Für diese “new Arthuriad”, neue Arthuriade, schlug sie den Titel « "Post-Vulgate Roman du Graal" » oder "Post Vulgate Grail romance" vor, wohlwissend, dass eine solche hypothetische Post-Vulgata in keinem Manuskript in Gänze überliefert ist:


title: Vulgata-Zyklus

text: Nach akribischen philologischen Untersuchungen bisher unentdeckter Handschriften sowie der altportugiesischen « A Demanda do Santo Graal », deutsch: „Die Suche nach dem Heiligen Gral“, und der altspanischen "Demanda del Sancto Grial", versuchte Fanni Bogdanow, diesen hypothetischen Post-Vulgata-Zyklus zu rekonstruieren. In den Jahren 1991 bis 2001 erschien dann ihre fünfbändige Edition: « "La Version post-vulgate de la Queste del Saint Graal et de la Mort le roi Artu, troisième partie du Roman du Graal" »


title: Vulgata-Zyklus

text: Für den französischen Romanisten Patrick Moran ist allerdings allein der „Huth-Merlin“, « "La Suite du Merlin" », der einzige selbständig vorliegende Text eines hypothetischen Post-Vulgata-Zyklus:


title: Vulgata-Zyklus

text: Dieser „"Huth"“-"Merlin" trägt seinen Namen nach dem ehemaligen Besitzer der Handschrift, die den Text überliefert (heute in London, British Library, Add. 38117 [ms. Huth]). In dieser nach 1235 verfassten Prosa-Merlin-Variante wird der Inzest von König Artus mit seiner Halbschwester Morgain an den Anfang gestellt. Diese „sündige“ Konzeption ihres Sohnes Mordred läutet den Untergang der Artuswelt ein.


title: Vulgata-Zyklus

text: Im Gegensatz zur frankophonen und anglophonen Welt ist der Lancelot-Stoff im deutschen Mittelalter nicht heimisch geworden; er lebt auch heute kaum in unserem literarischen Bewusstsein weiter. Anders verhält es sich mit dem Tristan.


title: Vulgata-Zyklus

text: Der in der Mitte des 13. Jahrhunderts entstandene mittelhochdeutsche Prosa-Lancelot, der erste deutsche Prosaroman, ist durch die Handschrift Heidelberg, Cod. Pal. germ. 147 überliefert. Der Germanist Hans-Hugo Steinhoff hat ihn ediert und ins Neuhochdeutsche übersetzt. Dazu schreibt der germanistische Mediävist Joachim Heinzle:


title: Vulgata-Zyklus

text: Die deutsche Germanistin Thordis Hennings ist davon überzeugt, dass es sich beim mittelhochdeutschen Prosalancelot nicht um einen eigenständigen Text, sondern lediglich um eine Übersetzung handelt. In ihrer Dissertation aus dem Jahre 2001 "Altfranzösischer und mittelhochdeutscher Prosalancelot: Übersetzungs- und quellenkritische Studien" hat sie die Frage untersucht, welche altfranzösische Vulgata-Fassung dem mittelhochdeutschen Prosaloancelot als Übersetzungs-Vorlage gedient haben könnte. Sie kommt zu dem Ergebnis, dass die Pariser Handschrift, Sigel „O“, BnF, fr. 751 aus der Mitte des 13. Jahrhunderts, die meisten Übereinstimmungen mit dem deutschen Prosalancelot aufweist. Dieses Manuskript ist allerdings noch nicht ediert worden.


title: Vulgata-Zyklus

text: Der mittelhochdeutsche arturianische Versroman „Lanzelet“ des Ulrich von Zatzikhoven (um 1200) gibt sich selbst als Übersetzung einer altfranzösischen Vorlage aus, die bis heute verloren ist:


title: Isabelle Dinoire

text: Isabelle Dinoire (* 1967 in Maubeuge, Frankreich; † 22. April 2016 in Amiens) war der erste Mensch, dem erfolgreich ein Gesicht transplantiert wurde.


title: Isabelle Dinoire

text: Die Mund- und Nasenpartie ihres eigenen Gesichts war im Mai 2005 durch Bisse ihres Labrador-Mischlings vollkommen zerstört worden. Sie hatte mit Hilfe von Schlaftabletten versucht, Suizid zu begehen. Möglicherweise wollte der Hund sie wecken und geriet in Panik, als ihm dies nicht gelang.


title: Isabelle Dinoire

text: Am 27. November 2005 führten französische Ärzte die Operation durch, bei der der Patientin die untere Gesichtspartie einer bereits hirntoten Frau verpflanzt wurde. Die Transplantation umfasste die Haut von Nase, Mund, Kinn und Teile der Wangen.


title: Isabelle Dinoire

text: Am 6. Februar 2006 wandte sie sich erstmals nach der Operation in Form einer Pressekonferenz an die Öffentlichkeit. Sie sagte, dass die über fünfmonatige Wartezeit bis zur Operation sehr schwierig für sie war. Sie äußerte die Hoffnung, dass ihr Fall dazu beitrage, künftig auch „anderen zu helfen, wieder zu leben“. Auch hoffe sie, bald wieder „ein normales Leben führen“ zu können, obwohl noch viele Rehabilitationsanstrengungen vor ihr lägen. Sie dankte den Ärzten und der toten Organspenderin, welche ihr durch die Spende ermöglicht habe, ein „zweites Leben“ zu führen.


title: Isabelle Dinoire

text: Ende November 2006 konnte sie das transplantierte Gesicht so weit kontrollieren, dass ein Lächeln möglich wurde. Innerhalb dieses Zeitraums hätte ihr Immunsystem das Transplantat jedoch zwei Mal fast abgestoßen; die Mediziner konnten dies jedoch mit Medikamenten unterbinden.


title: Isabelle Dinoire

text: Kritiker hielten die Gesichtstransplantation in diesem Fall für verfrüht, da man auch durch Eigenhautverpflanzungen hätte versuchen können, ein akzeptables Resultat zu erzielen. Die Transplantation von Fremdhaut berge große Abstoßungsgefahren und gehe daher mit einer lebenslangen starken Medikation zur Immunsuppression einher, die weitere Gesundheitsrisiken berge, so die Kritiker. Die ausführenden Ärzte hingegen hielten die Gesichtstransplantation nach wie vor für die richtige Entscheidung und für einen Erfolg (Stand 2007).


title: Isabelle Dinoire

text: Isabelle Dinoire starb, wie Anfang September 2016 bekannt wurde, bereits im April 2016 im Alter von 49 Jahren an den Folgen zweier Krebserkrankungen. Die starken Medikamente zur Immunsuppression sollen die Krebserkrankungen verursacht bzw. Dinoire dafür anfälliger gemacht haben; Immunsuppressoren unterdrücken per Definition das Immunsystem, das normalerweise u. a. auf Krebszellen reagiert.


title: Bayerische D XI

text: Die Lokomotiven der Gattung D XI waren Nassdampf-Lokalbahnlokomotiven der Königlich Bayerischen Staatseisenbahnen. Mit insgesamt 147 Exemplaren waren sie der zahlenmäßig stärkste bayerische Lokalbahnlokomotiv-Typ.


title: Bayerische D XI

text: Zwischen 1895 und 1912 beschafften die Königlich Bayerische Staatseisenbahnen 131 Lokomotiven der Gattung D XI. Zusätzlich übernahm sie 1901 acht Lokomotiven von der LMKO und 1908 drei von der LAG. Dabei waren sowohl Krauss, als auch Maffei mit je drei Prototypen und später mit 91 und 45 Lokomotiven an der Serienfertigung beteiligt. Bei den Staatseisenbahnen erhielten die Lokomotiven die Betriebsnummern 1991 bis 2050 und 2701 bis 2782.


title: Bayerische D XI

text: 1914 beschafften die Staatseisenbahnen bei Krauss fünf weitere Maschinen, die nach dem neuen Bezeichnungsschema als PtL 3/4 bezeichnet wurden. Sie unterschieden sich aber nicht wesentlich von den neueren Maschinen der Gattung D XI und erhielten die Nummern 2783–2787.


title: Bayerische D XI

text: Zusätzlich wurden für die Pfalzbahn als Gattung T 4.II drei dieser Lokomotiven beschafft, diese hatten jedoch abweichende Abmessungen, unter anderem einen geringeren Treib- und Laufraddurchmesser.


title: Bayerische D XI

text: Die Deutsche Reichsbahn übernahm 1925 alle 147 bayerischen Fahrzeuge als Baureihe 98. Die D XI erhielten die Nummern 98 411–556, die PtL 3/4 die Nummern 98 561–568. Etwa die Hälfte der Lokomotiven wurde zwischen 1931 und 1933 ausgemustert.


title: Bayerische D XI

text: Zwei Maschinen verblieben nach dem Zweiten Weltkrieg in der Tschechoslowakei und vier in Österreich. Letztere waren die 98 500, 514, 546 und 549, die bei der ÖBB die Nummern 791.01–04 erhielten. Sie wurden 1957 ausgemustert.


title: Bayerische D XI

text: Die Deutsche Bundesbahn übernahm 1945 noch 56 Exemplare. Die letzte Lok, 98 507, war beim Bw Nürnberg Rbf. beheimatet und beendete im Jahre 1960 mit ihrer Außerdienststellung den Personenverkehr auf dem „Freystädter Bockel“. Anschließend wurde die Maschine nach Ingolstadt überführt, wo sie 1968 vor dem Bahnhof als Denkmal aufgestellt wurde. Dieses einzige erhaltene Exemplar der Bayerischen D XI wird heute vom Apian-Gymnasium Ingolstadt betreut.


title: Bayerische D XI

text: Ein Modell dieser Lok im Maßstab 1:10 wurde von 1962 bis 1964 in der Lehrwerkstätte des AW Weiden gebaut und befindet sich jetzt im Eisenbahnmuseum Weiden in der Oberpfalz.


title: Bayerische D XI

text: Diese Lokomotiven gehörten zu den ersten, die mit einem Krauss-Helmholtz-Lenkgestell ausgestattet waren. Einige Lokomotiven erhielten eine Gegendruckbremse der Bauart Riggenbach.


title: Bayerische D XI

text: Die fünf PtL 3/4 Lokomotiven unterscheiden sich von den vorherigen durch eine größere Länge über Puffer von 9.306 mm, eine etwas geringere indizierte Leistung von 310 PSi und einen etwas größeren Kohlenvorrat von 1,8 Tonnen.


title: Bayerische D XI

text: Die Aktien-Gesellschaft Süddeutsche elektrische Lokalbahnen beschaffte für den Bau der Lokalbahn Murnau–Kohlgrub–Oberammergau (LMKO) bei Krauss zwei Lokomotiven mit den Fabriknummern 3930 und 3931, die im August 1899 geliefert wurden. Als abzusehen war, dass die Elektrifizierung der Strecke nicht rechtzeitig zu den Passionsspielen im Jahr 1900 abgeschlossen sein würde, wurden in zwei Losen (Fabriknummer 4129 bis 4131 und 4260 bis 4265) weitere Lokomotiven der Gattung D XI bei Krauss beschafft. Die insgesamt elf Lokomotiven erhielten die Betriebsnummern LMKO 1 bis 11.


title: Bayerische D XI

text: Mit dem Bankrott der AG Süddeutsche elektrische Lokalbahnen im Oktober 1901 übernahmen die Königlich Bayerische Staatseisenbahnen den Betrieb zwischen Murnau und Oberammergau. Infolgedessen wurden die Lokomotiven LMKO 4 bis 11 in den Bestand der Staatseisenbahnen übernommen und erhielten dort die Betriebsnummern 2505 bis 2512.


title: Bayerische D XI

text: Die restlichen drei Lokomotiven kamen 1904 zur Lokalbahn Aktien-Gesellschaft (LAG), als diese die Strecke Murnau–Oberammergau kaufte. Bei der LAG erhielten sie die Betriebsnummern 62 bis 64 und wurden, neben ihrer Stammstrecke, auch auf der Lokalbahn Murnau–Garmisch-Partenkirchen eingesetzt. Mit der Verstaatlichung der Lokalbahn Murnau–Garmisch-Partenkirchen im Jahr 1908 gingen auch diese drei Lokomotiven in den Besitz der Königlich Bayerischen Staatseisenbahnen über und wurden unter der Gattungsbezeichnung PtL 3/4 mit den Betriebsnummern 2762 bis 2764 eingereiht.


title: Bayerische D XI

text: Nachdem die drei Lokomotiven 62 bis 64 der LAG an die K.Bay.Sts.B. abgegeben wurden, wurden die freien Betriebsnummern von der LAG erneut vergeben. Siehe dazu LAG 62, 63 und 64.


title: Sabine Hartelt

text: Hartelt begann ihre berufliche Laufbahn in Düsseldorf bei der Neuen Ruhr-Zeitung. Seit 1985 ist der WDR ihr Arbeitgeber. Dort moderierte sie unter anderem die Sportschau, die Sendung Hollymünd und berichtete beispielsweise von mehreren Olympischen Spielen, der Fußball-Weltmeisterschaft 1994 sowie der ersten Frauen-Fußball-Weltmeisterschaft. Hartelt lebt mit der ehemaligen Freien Mitarbeiterin des WDR Susanne Sgrazzutti zusammen.


title: Pat Fry

text: Fry wuchs in Shepperton südlich von London auf und begann ein Elektrotechnikstudium, das er jedoch nicht abschloss. Er nahm eine Stelle bei Thorn EMI an und entwarf in seiner Freizeit innovative Aufhängungen für Motorräder. Fry suchte vergeblich nach einem Job im Motorradrennsport und ging stattdessen 1987 zum Formel-1-Team Benetton, das gerade mit der Entwicklung einer aktiven Radaufhängung begonnen hatte.


title: Pat Fry

text: Zunächst war Fry dort unter Pat Symonds in der F&E-Abteilung tätig und später mit dem Testteam bei der Erprobung der aktiven Aufhängung. Als John Barnard als Technischer Leiter zum Team kam, versetzte er Fry als Leiter der "Benetton Advanced Research Group" nach Godalming. Nachdem Barnard das Team wieder verlassen hatte, kehrte Fry 1991 ins Testteam zurück und wurde 1992 Renningenieur von Martin Brundle.


title: Pat Fry

text: 1993 wurde Fry von seinem ehemaligen Benetton-Kollegen Giorgio Ascanelli zu McLaren geholt, wo er zunächst wieder an der aktiven Aufhängung und dann als Renningenieur arbeitete. 1995 verlor er seinen Posten als Renningenieur von Mika Häkkinen an den von Williams gekommenen David Brown, arbeitete vorübergehend wieder in der Entwicklungsabteilung und kehrte als Ingenieur von David Coulthard wieder an die Rennstrecken zurück. 2002 wurde Fry Chefingenieur des Teams und war als solcher verantwortlich für die Entwicklung des McLaren MP4-20 für die Saison 2005, des McLaren MP4-22 für 2007 und des McLaren MP4-24 für 2009.


title: Pat Fry

text: Nachdem er McLaren im Mai 2010 nach 17 Jahren verlassen hatte, übernahm Fry am 1. Juli 2010 die Position des stellvertretenden Technischen Direktors bei der Scuderia Ferrari. Im Dezember 2014 trennte sich Ferrari von Fry. 2016 arbeitete er zusammen mit Nikolas Tombazis für Manor Racing. Im September 2018 kehrte Pat Fry als Ingenieursdirektor zu McLaren zurück. Seit 2020 arbeitet er für Renault F1.


title: Gnom, Eisenbahn betrachtend

text: Gnom, Eisenbahn betrachtend, auch Gnomen, ist ein Gemälde von Carl Spitzweg, das um 1848 in Öl auf Holz (dem Deckel einer Zigarrenschachtel) entstand. Es befindet sich heute in einer Privatsammlung in Franken.


title: Gnom, Eisenbahn betrachtend

text: Gegenüber der Bildmitte etwas nach rechts versetzt steht im Schatten eines Höhleneingangs im schroffen, braunen Fels einer Bergflanke eine kleinwüchsige, bärtige Gestalt mit rotbraunem Kapuzenmantel. Der Höhleneingang wird von Wurzeln und belaubten Zweigen gesäumt. Der Gnom setzt sich deutlich von der dahinterliegenden, in helles Sonnenlicht getauchten Landschaft ab. Mit auf dem Rücken verschränkten Armen blickt er hinunter ins Tal, wo auf der linken Seite eine fahrende Dampfeisenbahn mit mehreren Waggons zu sehen ist. Der weitere Streckenverlauf in Richtung Bildmitte lässt sich erahnen. Dort leuchten im Bildhintergrund die Kirche und weitere Gebäude einer Ortschaft in der Sonne, darüber türmen sich weiße Wolken vor einem blauen Himmel auf. In der rechten unteren Bildecke befindet sich Spitzwegs Monogramm, das S mit dem stilisierten Spitzweck.


title: Gnom, Eisenbahn betrachtend

text: Für Klaus Dietz, Sachverständiger beim Auktionshaus Ketterer Kunst, ist das Gemälde „ein hervorragendes Beispiel der kompositorischen Meisterschaft Spitzwegs.“ Die alte Welt der Märchen und Sagengestalten werde der neuen Welt des Wandels und des technischen Fortschritts auch kritisch gegenübergestellt. Der Gnom als Verkörperung der unberührten Natur sei nur für den Augenblick sicher, über kurz oder lang werde er durch die neuen Entwicklungen verdrängt.


title: Gnom, Eisenbahn betrachtend

text: Florian Illies bezeichnet das Bild im "Zeit-Magazin" als „das vielleicht verrückteste Gemälde von Spitzweg“ und nutzt die Besprechung zur Versteigerung am 5. April 2008 zu einem spöttischen Seitenhieb auf den Transrapid München – dessen Scheitern am Erscheinungstag des Artikels erklärt wurde – und seinen Unterstützer Edmund Stoiber. Illies stellt die Frage, ob "Gnom, Eisenbahn betrachtend" gegenüber dem vier Jahre älteren Gemälde "Regen, Dampf und Geschwindigkeit – der Zug der „Great Western Railway“" von William Turner ein Rückschritt sei, und beantwortet sie damit, dass zum einen zwar die Kleinbürgerlichkeit von Spitzwegs Gemälden sichtbar werde. Zum anderen aber karikiere Spitzweg meisterhaft seine Gegenwart „als märchenhafte Zwergenwelt […], die glaubt, das Kommen und Gehen der Moderne aus ihren sicheren Höhlen beobachten zu können.“ Dabei spare Spitzweg nicht an Kritik an sich selbst – der Blickwinkel des Malers zeigt, dass seine Position schließlich noch tiefer in der Höhle liegt als die des Gnoms. Selbstironisch kommentiere Spitzweg also „seinen Ruf als biedermeierlicher Sonntagsmaler, der die Zeit anhalten will.“ Abschließend würdigt Illies Spitzweg als „vor allem malerisch und kompositorisch eine[n] der besten Maler […], die es im deutschen 19. Jahrhundert gab.“


title: Gnom, Eisenbahn betrachtend

text: "Gnom, Eisenbahn betrachtend" gehörte zunächst Major Karl Loreck, einem angeheirateten Neffen von Spitzweg, und ging dann in den Besitz von Hugo Helbing, München, über. In der Folge wurde es Teil der Sammlung E. Ullmann, Wien. Dann ging es an H. Meyer, München und 1951 an H. E. Martini, Augsburg. Der alternative Titel "Gnomen" entstand wohl in dieser Zeit, weil Günther Rönnefahrt für sein Werkverzeichnis nur eine Schwarzweißfotografie vorlag und er im Schatten der Höhle einen zweiten Gnom zu erkennen glaubte. Am 5. April 2008 wurde das Bild, das auf 30.000 Euro geschätzt worden war, bei Ketterer Kunst für 69.600 Euro an einen fränkischen Sammler verkauft.


title: Julia Urban

text: Julia Urban durchlief von 1995 bis 1999 ihre Schauspielausbildung an der Athanor Akademie für Darstellende Kunst in Burghausen, die sie mit der Bühnenreifeprüfung und dem Schauspieldiplom abschloss. Später besuchte sie Improvisations- und Filmworkshops in München, Graz und Wien und machte eine Ausbildung in der Meisner-Technique.


title: Julia Urban

text: Ihr erstes Festengagement hatte sie am Salzburger Landestheater (1999–2003), wo sie zahlreiche Rollen des klassischen Fachs spielte. Zu ihren Bühnenrollen dort gehörten u. a. Grusche in "Der kaukasische Kreidekreis" (1999), Klärchen in "Egmont" (1999), Rosalinde in "Wie es euch gefällt" (2001), die Titelrolle in "Antigone" und die Lady Milford in "Kabale und Liebe" (2003).


title: Julia Urban

text: Seit 2003 arbeitet Urban als freie Schauspielerin an Theatern in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Theaterengagements hatte sie u. a. beim Kleinkunsttheater „Carambolage“ in Bozen (2005; als Marlene in "Die bitteren Tränen der Petra von Kant"), an der Neuen Bühne Villach (2006), bei den Carl Orff-Festspielen Andechs (2006–2007; als Agnes Bernauer in "Die Bernauerin"), beim Winter-Tollwood-Festival in München (2007; als Ev Haslinger im Volksstück "Der verkaufte Großvater"), am Theater Biel/Solothurn (2008; Titelrolle in "Nora"), beim Off-Theater „Theater(OFF)ensive“ in Salzburg (2011), am Nationaltheater Sibiu und beim „Theater Ecce“ in Salzburg (2014) und am Theater Wasserburg (2014–2017).


title: Julia Urban

text: 2000 gastierte sie als Minna von Barnhelm erstmals bei den Komödienspielen Porcia. Weitere Rollen dort waren u. a. die Titelrolle in "Mirandolina" (2008), Alkmene in "Amphitryon" (2011), Augustine in "8 Frauen" (2015) und Titania/Hippolyta in "Ein Sommernachtstraum" (2016; Regie: Angelica Ladurner).


title: Julia Urban

text: 2012 und 2013 gastierte sie beim Theater im Park Hohenaschau im Englischen Garten der ehemaligen Villa Elisabeth als Beatrice in "Wie es euch gefällt" und als Pozzo in "Warten auf Godot".


title: Julia Urban

text: Urban wirkte auch bei zahlreichen freien Theaterproduktionen mit, spielte Straßentheater in Innsbruck, macht regelmäßig Kinder- und Jugendtheater (Theater Vogelfrei, Theater Blaumond) und führt Regie. Im Sommer 2017 trat sie beim Theaterfestival der Priener Bühnenkunst „Dramasuri“ im Priener Eichental auf.


title: Julia Urban

text: Urban gab ihr Film- und Fernsehdebüt an der Seite von Heio von Stetten in dem Heimatfilm "Franz und Anna" (2002), in dem sie die hübsche 21-jährige Anna Rissbacher spielte, die anlässlich der Beerdigung ihrer Mutter aus der Stadt in das Gebirgsdorf Oberkarbach zurückkehrt, um den Haushalt des Vaters zu führen, und sich in den armen Hilfslehrer Franz Gattl verliebt.


title: Julia Urban

text: Mehrfach war sie in Haupt- und Nebenrollen in der Fernsehreihe "Der Komödienstadel" zu sehen. In der "Komödienstadel"-Produktion "Die Provinzdiva" (Erstausstrahlung: Februar 2011) spielte sie die Postbotin Wally, die zur Bühne will, und den Manager einer Stummfilmdiva mit einer Marlene-Dietrich-Parodie als „fesche Lola“ und als Jungfrau von Orleans zu begeistern versucht. In der "Komödienstadel"-Produktion "Die fromme Helene", die im Februar 2012 im BR-Studio in Unterföhring aufgezeichnet wurde, war sie die Wirtsgattin Emmi Steiger. In der "Komödienstadel"-Produktion "Wenn's lafft, dann lafft's" (2014), ihrer bisher letzten Arbeit für den "Komödienstadel", die im April 2014 im Studio des Bayerischen Rundfunks in Unterföhring aufgezeichnet wurde, hatte sie erneut eine Hauptrolle; sie spielte Elisabeth Brandstätter, die geschiedene Frau des Trödelhändlers Raimund Brandstätter (Dieter Fischer).


title: Julia Urban

text: Urbans Partner im "Komödienstadel" waren u. a. Dieter Fischer, Katharina Schwägerl, Heide Ackermann und Christian K. Schaeffer.


title: Julia Urban

text: Urban hatte außerdem Episodenrollen u. a. in den Fernsehserien "Schloßhotel Orth" (2004 als „Falschspielerin“ und Betrügerin Angelika Hauser), "München 7" (2004; als "Gerlinde Kandlbinder"), "SOKO Kitzbühel" (2011; als Blumenhändlerin und Mordopfer Corinna Lunz), "Franzi" (2012; als Braut und scheidungswillige Ehefrau Patrizia, an der Seite von Jule Ronstedt) und "Die Rosenheim-Cops" (2012; als Bäuerin Melanie Gruber). Im Januar 2018 war Urban in der ZDF-Fernsehserie "SOKO München" in einer Episodenrolle zu sehen; sie spielte Maria Steyer, die Leiterin einer Wohngruppe für Problem-Jugendliche.


title: Julia Urban

text: Julia Urban ist seit 2014 als Dozentin für Schauspiel und Theaterimprovisation an der Schule der Künste Frasdorf tätig. Außerdem leitet sie Schauspiel-Workshops für Kinder. Seit 2009 lebt Julia Urban mit ihrer Tochter am Chiemsee.


title: Julia Urban

text: 1996 wurde Urban im 3. Semester ihres Schauspielstudiums mit dem Lore Bronner-Förderpreis für Nachwuchsschauspieler des Bezirkes Oberbayern ausgezeichnet.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: , in -Schreibweise , ist ein vom Ökotourismus geprägter Ort an der Ostküste der Südinsel Neuseelands. Er ist zugleich Verwaltungssitz des s, der mit 3552 Einwohnern nur etwas mehr Einwohner zählt als der Ort selbst.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: liegt entlang einer langgezogenen nordsüdlich verlaufenden Bucht direkt am Pazifischen Ozean auf dem ehemaligen Schwemmland des s. Mit seinem umliegenden Farmland wird der Ort von den bis zur Küste verlaufenden im Norden, Westen sowie im Süden begrenzt. Ein kleiner Teil des Stadtgebietes erstreckt sich bis auf die , einer kleinen dem Schwemmland vorgelagerten Halbinsel, die als letzter Ausläufer der gilt. Vor der Küste aus fällt der Festlandsockel schon bei 1,6 km steil ab und erreicht in dem eine Tiefe von bis zu 1600 m und bildet damit durch seine Tiefe und günstigen Strömungsverhältnissen perfekte Bedingungen für maritimes Leben direkt vor der Küste.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Der Ort, 132 km südöstlich von und 183 km nördlich von gelegen, ist über den entlang des Ortes verlaufenden (SH 1) erreichbar und ist zudem mit einem eigenen Bahnhof an die nordsüdlich verlaufende Eisenbahnlinie angebunden, auf der zwischen und der verkehrt.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Bevor im 19. Jahrhundert die ersten europäischen Siedler kamen, war schon über 600 Jahre lang Siedlungsgebiet der . Als letzte siedelten die , ein (Stamm) der , der im 17. Jahrhundert von der Nordinsel Neuseelands kommend, sich wegen des Fischreichtums der See an der Küste von niederließ.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Die Ankunft der ersten Europäer wurde 1842 mit dem Kapitän und Walfänger ' dokumentiert, der in der Bucht von eine Walfangstation gründete. Sein Haus, ursprünglich 1845 für seinen Küfer (Fassmacher) erbaut und nach seinem Tod von 1857 an durch seinen Cousin ' (mit zwei f) erweitert, existiert noch heute und stellt eines der ältesten noch erhaltenen Häuser Neuseelands dar. Das Haus steht seit dem 15. Februar 1990 unter Denkmalschutz.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Nach einer kurzen Zeit erfolgreichen Walfangs stieg man ab 1850 zusätzlich zum Walfang mit Schafen und Ziegen in die Viehwirtschaft ein. Der Walfang wurde bis 1964 fortgeführt, wenn auch nur sporadisch. Mit dem wurde der Walfang in Neuseeland schließlich ganz verboten und die Tiere gesetzlich geschützt.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: , bis in die 1960er Jahre halb Fischerdorf, halb farmwirtschaftlich geprägt, hatte durch den Wegfall der Walfangs und der Rezession der 1980er wirtschaftliche Probleme. Mit der Ausrichtung auf den Ökotourismus ab dem Jahr 1989 ging es wirtschaftlich wieder bergauf.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Am 14. November 2016 verursachte das Erdbeben, das entsprechend seiner Auswirkungen -Erdbeben genannt wurde und sein Epizentrum 3,6 km südwestlich von hatte, auch in Schäden an Straßen und Gebäuden. Die Schäden an den Gebäuden waren allerdings nicht so schwerwiegend, dass Gebäude hätten abgerissen werden müssen. Schlimmer war, dass in den ersten Tagen nach dem Erdbeben vom Rest des Landes abgeschnitten war. Der und die Eisenbahnlinie war nach Norden in Richtung und nach Süden in Richtung und weiter nach durch Straßenschäden und Erdrutsche komplett blockiert. Auch eine mögliche Ausweichstrecke () ins Inland über stand zunächst wegen Straßenschäden und Erdrutschen nicht zur Verfügung. musste aus der Luft und über den Seeweg versorgt und Touristen ausgeflogen werden.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Nach der Beseitigung von mehr als 50 Erdrutschen und zahlreichen Straßenschäden konnte die Route 70 am 19. Dezember 2016 als erste für den Verkehr wieder freigegeben werden. Die südliche Route über den nach wurde nur tagsüber mit Einschränkungen freigegeben, nach Norden blieb sie über ein Jahr bis zur Wiedereröffnung am 15. Dezember 2017 gesperrt. Über 1700 Personen hatten über ein Jahr an der Beseitigung der Schäden auf dem von nach Norden verlaufenden Teilstück des gearbeitet. Doch auch nach der Wiedereröffnung der Strecke blieben die Streckenabschnitte zwischen und , nördlich von und zwischen und , südlich von , bis auf weiteres aus Sicherheitsgründen über die Nachtstunden zwischen 20:30 Uhr und 7:00 Uhr gesperrt.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: , fast gänzlich dem Ökotourismus verschrieben, rühmt sich, die erste Gemeindebehörde weltweit gewesen zu sein, die die (GG21) Auszeichnung für nachhaltiges Wirtschaften des (WTTC) erhielt. Damit und mit den Fortschritten in der Reduzierung von Treibhausgas Emissionen versucht man seine Bedeutung im Natur-, Arten- und Klimaschutz in der Region, in Neuseeland und darüber hinaus zu unterstreichen.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Neben der Fischerei (Langusten) und der Landwirtschaft stellt der Tourismus heute die wichtigste Einkommensquelle des Ortes dar. 22,1 % der jährlich anreisenden Touristen kommen heutzutage von Übersee.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Seit 1987 kommen die Touristen vor allem, um Wale, Delfine, Seeelefanten, Seeleoparden und Seebären zu beobachten und zugleich den Artenreichtum an Seevögel an der Küste und auf dem Meer bewundern zu können. und Schwimmen mit den Delfinen zählen zu den zahlreichen touristischen Angeboten von .


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Die Region steht weiterhin im wirtschaftlichen Wachstum. Die Zahl der Unternehmen nahm seit 1997 ständig zu und wurde 2005 mit knapp 500 angegeben. Weiteres wirtschaftliches Wachstum vorausgesetzt, gehen Prognosen derzeit davon aus, dass sich bis zum Jahr 2020 um weitere 900 Wohnhäuser vergrößern wird.


title: Kaikoura (Neuseeland)

text: Kaikoura liegt an der Bahnstrecke Christchurch–Picton. Sie verbindet den Ort mit und den südlichen Landesteilen entlang der Ostküste sowie dem nördlichen Teil der Südinsel, wo in Picton ein Trajekt (Interislander Ferry) zur Nordinsel anschließt. Der TranzCoastal hält im Bahnhof der Stadt.


title: Equifax

text: Equifax ist ein 1899 gegründetes Finanzdienstleistungsunternehmen mit Hauptsitz in Atlanta im Bundesstaat Georgia. Das Unternehmen ist vor Experian und TransUnion die größte Wirtschaftsauskunftei der Vereinigten Staaten von Amerika. Die Tochtergesellschaft "TALX Corporation" bietet Steuer- und Verifizierungsdienstleistungen für Unternehmen an.


title: Equifax

text: Das Unternehmen wurde 1899 als Retail Credit Company, Inc. gegründet. 1975 benannte sich das Unternehmen in Equifax um.


title: Equifax

text: 2001 übernahm GeoTrust das SSL-Zertifizierungsgeschäft von Equifax. Das Equifax Root Zertifikat, welches noch bis 22. August 2018 gültig gewesen wäre, wurde am 14. September 2017 durch die Zertifizierungsstelle widerrufen.


title: Equifax

text: Anfang September 2017 wurde bekannt, dass Hacker sich von Mai bis zum Zeitpunkt der Entdeckung des Datendiebstahls am 29. Juli 2017 unrechtmäßigen Zugriff auf die Daten von bis zu 143 Millionen Kunden in den USA, Kanada und im Vereinigten Königreich verschafft hatten. Sie erlangten dabei Zugriff auf Sozialversicherungsnummern, Geburtsdaten, Adressen, Führerscheinnummern, 290.000 Kreditkartennummern und andere Daten.


title: Equifax

text: Der Hack könnte der bis dato größte Diebstahl von Sozialversicherungsnummern sein. Er erfolgte über eine durch mangelhafte Programmierung entstandene Sicherheitslücke in einer Anwendungssoftware, die in den Internetauftritt des Konzerns eingebunden war.


title: Equifax

text: Gegen drei leitende Mitarbeiter wird ermittelt, weil sie Unternehmensanteile im Wert von 1,8 Millionen Dollar verkauft hatten, nachdem der Hack entdeckt, aber bevor die Öffentlichkeit informiert worden war. Diese drei leitenden Mitarbeiter, darunter der Chief Financial Officer, hätten nach Unternehmensangaben von Equifax beim Verkauf ihrer Anteile, Tage nachdem das Unternehmen informiert worden war, jedoch noch nichts von dem Hack gewusst.


title: Equifax

text: Equifax’ Chief Security Officer (CSO) Susan Mauldin trat gemeinsam mit dem Chief Information Officer David Webb am 15. September zurück.


title: Equifax

text: Die von Equifax gestohlenen Daten wurden unter anderem im Zuge der COVID-19-Pandemie von Kriminellen benutzt, um sich erfolgreich als bedürftige US-Bürger auszugeben und sich so Arbeitslosenhilfen zu erschleichen. Zu unrecht ausgezahlte Hilfen während der Pandemie wurden Anfang 2022 von US-Behörden auf mindestens 163 Milliarden US-Dollar beziffert.


title: Verein für Deutsche Schäferhunde

text: Der Verein für Deutsche Schäferhunde (SV) ist einer der ältesten Hundezuchtvereine Deutschlands. Sein Hauptsitz befindet sich in Augsburg. Er betreut den Deutschen Schäferhund in Sachen Zucht und Ausbildung und ist Mitglied in der Internationalen Rettungshunde Organisation, der Weltunion der Schäferhundvereine, des Verband für das Deutsche Hundewesen und innerhalb dieses Verbands der Arbeitsgemeinschaft der Zuchtvereine und Gebrauchshundverbände. Über den VDH gehört der Verein zur Fédération Cynologique Internationale, dem internationalen Dachverband für das Hundewesen.


title: Verein für Deutsche Schäferhunde

text: Am 22. April 1899 wurde am Rande einer Hundeausstellung im badischen Karlsruhe der Verein für Deutsche Schäferhunde gegründet. Der Rassegründer Max von Stephanitz wurde erster Vereinspräsident. Wenige Jahre später wurde der Hauptsitz des Vereins Augsburg. Der erste Rassestandard für den Deutschen Schäferhund wurde vom Vereinsgründer festgelegt.


title: Verein für Deutsche Schäferhunde

text: Die Hauptgeschäftsstelle des Vereins in Augsburg leitet die Geschäfte des Vereins, dem 19 Landesgruppen und etwa 2.000 Ortsgruppen angeschlossen sind. Sie regelt die Mitgliederverwaltung, führt das Zuchtbuch und das Köramt und richtet jährlich bundesweite Sport- und Zuchtveranstaltungen mit internationaler Beteiligung aus.


title: Verein für Deutsche Schäferhunde

text: Der SV ist vor dem RSV2000 der größte vom VDH anerkannte Verein für den Deutschen Schäferhund mit Sitz in Deutschland und darf, wie alle VDH-Mitglieder, nach den Regularien der FCI Rasseechtheitszertifikate (sogenannte „Papiere“) ausstellen.


title: Der kleine Soldat

text: Der kleine Soldat ("Le petit soldat") aus dem Jahr 1960 ist der zweite Langspielfilm von Jean-Luc Godard. Die Hauptfigur spricht in diesem Film einen der meistzitierten Sätze Godards: "Die Fotografie, das ist die Wahrheit. Kino, das ist die Wahrheit 24 Mal in der Sekunde."


title: Der kleine Soldat

text: Obwohl im Spionagemilieu angesiedelt, besteht der Film weniger aus pausenloser Action, als dass er zahlreiche Stadtansichten von Genf zeigt oder sich in Wohnungen abspielt. So lobt die Kritik die schwarzweiße „bemerkenswerte Fotografie, die die Atmosphäre von Genf bei Tag und Nacht mit großer Sensibilität einfängt.“ Getadelt wird das Werk für die „Naivität seines Weltbilds“. Bruno redet in Monologen viel über Kino, Politik, Revolution und Ideale und gibt dabei Godards Standpunkte wieder. Der letzte Teil besteht aus einem langen Monolog Brunos in Veronikas Wohnung. Es gibt etliche Anspielungen auf andere Werke der Kunst, sie reichen vom Namen Veronikas (auf Carl Theodor Dreyer) über Bach bis Aragon. Dieses Zitieren wird dem Film als übertrieben angelastet; es nütze nur Eingeweihten, die einen ähnlichen Geschmack wie Godard haben und die Anspielungen verstehen. Im Film gibt es weitere prägnante Äußerungen der Figuren, etwa: „Wenn eine Frau allein im Leben steht, ist sie entweder eine Nutte oder ein Spitzel.“ Es war Godards erste Arbeit mit Anna Karina, die er bald heiratete.


title: Der kleine Soldat

text: Als der Film entstand, wurde in Frankreich wegen des Algerienkriegs die Filmzensur verschärft. Wegen als subversiv empfundener Aussagen wurde "Der kleine Soldat" umgehend verboten. Erst nach Ende des Algerienkrieges kam er am 25. Januar 1963 zur Aufführung. In Deutschland war der Film erstmals 1966 zu sehen.


title: Der kleine Soldat

text: Die Geschichte spielt sich vor dem Hintergrund des Algerienkrieges ab, als sich in der Kolonie die arabischen Algerier von Frankreich unabhängig erklären wollten und sich die weißen französischen Algerier gewaltsam widersetzten. Schauplatz ist Genf, wo auf neutralem Boden eine französische Geheimorganisation (man darf den Vorläufer der späteren 1961 gegründeten OAS vermuten) und arabische Agenten (es kann sich um die FLN handeln) sich gegenseitig brutal und mörderisch bekämpfen. Zwischen die Fronten gerät der französische Deserteur Bruno, der nebenbei dem dänischen Fotomodell Veronika begegnet. Bruno erhält von den Franzosen einen Auftrag: Er soll einen arabischen Mittelsmann umbringen. In Monologen äußert er Zweifel am Sinn dieses Kampfes.


title: Der kleine Soldat

text: Da er die Ausführung des Attentats zu zögerlich angeht, halten ihn die Franzosen für einen Verräter. Zugleich entlarven ihn die Araber und entführen ihn in eine Wohnung, wo sie ihn foltern. Er befreit sich durch einen Sprung aus dem Fenster und versucht mit den Franzosen Reisepässe für ihn und Veronika auszuhandeln. Als Gegenleistung führt er den vorgesehenen Mord aus – vergebens, da die Organisation Veronika als Doppelagentin verdächtigt und umgebracht hat.


title: Hornissen-Raubfliege

text: Die Hornissen-Raubfliege ("Asilus crabroniformis"), auch Hornissenjagdfliege genannt, ist eine Art der zu den Fliegen gehörenden Raubfliegen. Sie ist überwiegend in Europa verbreitet.


title: Hornissen-Raubfliege

text: Die Körperlänge beträgt 16–30 mm und liegt meist bei 20–25 mm. Damit gehört sie zu den größten europäischen Raubfliegen. Es handelt sich um eine relativ leicht bestimmbare, in Europa kaum verwechselbare Art, vor allem die Gelbfärbung des Hinterleibs ist charakteristisch. Der Kopf ist gelb bestäubt und gelb beborstet, nur der Backenbart ist mehr weißgelb. Der Thorax ist überwiegend rotbraun bis grau gefärbt. Das Schildchen ist kurz schwarz behaart mit gelblichen Randborsten. Die drei ersten Hinterleibssegmente (Abdominalsegmente) sind oberseits dunkelbraun oder schwarz gefärbt, mit gelben Seiten und gelblichen Haarbüscheln. Die übrigen Hinterleibssegmente sind dagegen vollständig goldgelb bis schwefelgelb gefärbt. Die Femora sind rotbraun, die Tibien und Tarsen gelblich gefärbt. Die ersten beiden kleinen Fühlerglieder sind rotgelb gefärbt, das größere letzte Glied dagegen schwarz. Die Flügel sind gelb mit bräunlicher Spitze. Die Weibchen haben am Ende des Hinterleibs eine braunschwarze Legeröhre, die den Männchen fehlt. Der deutsche Trivialname rührt von der vagen Ähnlichkeit mit Hornissen her.


title: Hornissen-Raubfliege

text: Nach Literaturangaben ist die Art in Europa, Westasien und Nordafrika verbreitet, wobei sich die nordafrikanischen Angaben auf Marokko und Algerien beziehen und die asiatischen auf Russland, China und den Kaukasus. In modernen Datensammlungen wie GBIF oder iNaturalist finden sich Fundpunkte nur in Europa, östlich bis zum Kaukasus. Hierbei kommt die Art von Portugal und Spanien im Westen bis an die östliche Schwarzmeerküste im Osten vor und von Gibraltar und Sizilien im Süden bis in die englischen Midlands und den Süden Norwegens, Schwedens und Finnlands im Norden. Die meisten Funde stammen aus West- und Mitteleuropa, auf der Balkanhalbinsel scheint die Art weitestgehend zu fehlen, ebenso auf Korsika, Sardinien und Irland. Im Nordosten dringt die Art in den genannten Datensammlungen bis Russland vor, wird aber zumeist weiter westlich gefunden.


title: Hornissen-Raubfliege

text: In Deutschland ist die Art zerstreut verbreitet, aber selten. In der Roten Liste gefährdeter Arten Deutschlands wird sie als stark gefährdet (RL 2) gelistet. Es wird vermutet, dass die Gabe von Arzneimitteln gegen Parasiten an Weidetiere hierfür verantwortlich ist, da diese Stoffe in deren Kot noch nicht abgebaut sind. Dies beeinflusst die dungzersetzende Tierwelt, welche wiederum Nahrungsgrundlage für diese Raubfliege ist. Zudem ist der Rückgang extensiver Beweidung ein Gefährdungsfaktor für die Art.


title: Hornissen-Raubfliege

text: Die Art findet sich meist in offenem Gelände, z. B. auf Waldlichtungen und Feldern. Sie ist typisch für magere, offene und spärlich bewachsene Lebensräume und gilt als Charakterart der Borstgrasrasen. Auch in sandigen Biotopen, Heiden und vor allem auf Viehweiden findet sich die Art. Dabei dringt sie von der Ebene bis in Gebirgslagen von 1100 m Höhe vor.


title: Hornissen-Raubfliege

text: Die Imagines fliegen von Juni bis Oktober, am häufigsten zwischen Juli und September. Die Art fliegt sehr gut und schnell. Sie ernährt sich räuberisch von verschiedenen Insekten, wie Fliegen, Heuschrecken, Mistkäfern und Hautflüglern, z. B. Wespen, und greift auch hüpfende Insekten auf dem Boden an. Die Raubfliegen ergreifen die Beute im Flug mit ihren starken Beinborsten, tragen sie zurück zur Sitzwarte, stoßen ihren Rüssel in die gefangene Beute und saugen diese aus. Die Fliegen sitzen für die Jagd gerne auf bodennahen Strukturen, wie gefälltem Holz oder Dung, und lauern hier auf ihre Opfer.


title: Hornissen-Raubfliege

text: Die Eiablage erfolgt nach der Paarung im Sommer in lockeren Boden in Dungnähe. Die Larven entwickeln sich in Kuhfladen und anderem Dung. Sie ernähren sich von anderen dungzersetzenden (koprophagen) Insektenlarven. Die Entwicklungsdauer beträgt 2–3 Jahre.


title: Welfengarten

text: Der Welfengarten im hannoverschen Stadtteil Nordstadt ist ein Stadtpark im Stil englischer Landschaftsgärten. Zusammen mit dem Großen Garten, dem Berggarten und dem Georgengarten gehört er zu den Herrenhäuser Gärten.


title: Welfengarten

text: 1717 wurde nördlich der Herrenhäuser Allee das Schloss Monbrillant als Wohnsitz des "Grafen von Platen" erbaut.


title: Welfengarten

text: Den Garten dazu legte der Gartenkünstler Ernst August Charbonnier 1720 im barocken Stil an. Prägende Elemente waren dabei die rechteckige Graft mit absidialem Abschluss (ähnlich der im Großen Garten in Hannover-Herrenhausen) sowie der streng achsensymmetrische Aufbau des Gartens mit der dominierenden Mittelachse.


title: Welfengarten

text: 1843 bis 1846 wurden unter Beteiligung des führenden Architekten des Königreich Hannovers Georg Ludwig Friedrich Laves im Schlosspark zwei Fußgängerbrücken zur Querung der damaligen Graft gebaut. Eine Brücke ist davon erhalten geblieben. Das Schloss wurde 1857 abgerissen und in Georgsmarienhütte wieder aufgebaut.


title: Welfengarten

text: Zwischen 1857 und 1866 wurde an gleicher Stelle das Welfenschloss errichtet, das von Welfengarten und Prinzengarten umgeben ist. Noch vor der Fertigstellung des Baus annektierte Preußen nach dem Krieg von 1866 das Königreich Hannover, so dass das Schloss nie seiner Bestimmung entsprechend genutzt wurde. Nach langem Leerstand wurde das Schloss 1879 Sitz der Technischen Hochschule, die aus dem Zentrum an den damaligen Stadtrand verlegt wurde. Aus dieser Hochschule ging die heutige Gottfried Wilhelm Leibniz Universität Hannover hervor.


title: Welfengarten

text: Vor dem Universitätsgebäude steht seit 1879 eine von Albert Wolff 1866 entworfene Pferdeskulptur aus Bronze. Sie ist nach dem Vorbild seiner eigenen Skulptur der „Löwenkämpfergruppe“ am Alten Museum in Berlin gestaltet. Allgemein wird die Skulptur als figürliche Darstellung des Niedersachsenrosses als Wappentier des Landes Niedersachsen angesehen. Der Welfengarten wurde durch den Zweiten Weltkrieg in Mitleidenschaft gezogen und danach als Campus der Technischen Hochschule in veränderter Form wieder hergerichtet. 1961 veräußerte Ernst August von Hannover als Oberhaupt des Hauses Hannover das Schlossgrundstück an die Stadt Hannover.


title: Golfo Aranci

text: Golfo Aranci ist eine italienische Gemeinde ("comune") mit Einwohnern (Stand ) in der Provinz Nord-Est Sardegna auf Sardinien. Die Gemeinde liegt etwa 13,5 Kilometer nordöstlich von Olbia und etwa 43,5 Kilometer ostnordöstlich von Tempio Pausania an der Küste des Tyrrhenischen Meeres. Der Ort ist im Wesentlichen geprägt vom Tourismus und seinen vielen Stränden, die sich ringsum die Ortschaft verteilen.


title: Golfo Aranci

text: Golfo Aranci ist ein Hafenort an der sardischen Nordostküste. Zahlreiche Fähren führen nach Korsika, nach Livorno und Civitavecchia. Golfo Aranci ist auch Endstation der Bahnstrecke Cagliari–Golfo Aranci Marittima.


title: Farid el Atrache

text: Farid el Atrache (; auch al-Atrash und "al-Atrasch"; * 19. Oktober 1915 in as-Suwaida, Syrien; † 26. Dezember 1974 in Beirut, Libanon) war ein syrisch-ägyptischer Komponist, Sänger und Schauspieler. Er gehörte neben Oum Kalsoum, Fairuz, Abdel Halim Hafez und Mohammed Abdel Wahab zu den größten Vertretern der arabischen Musik des 20. Jahrhunderts.


title: Farid el Atrache

text: Die Schreibweise "Farid el Atrache" ist auf den meisten Schallplatten und CDs zu lesen. Darüber hinaus kommen die leicht abgewandelten Umschriften "Farid EL-Atrache, Farid Al Atrash, Farid EL Atrash, Fareed Al Atrache, Fareed Al Atrash, Farid Al Attrach" oder "Fareed EL Atrash" vor.


title: Farid el Atrache

text: Farid entstammt der berühmten Drusen<nowiki>familie</nowiki> el Atrache. Sein Vater war Fahd el Atrache, Leiter des libanesischen Strafgerichts, der später dem Alkoholismus verfiel. Bis 1918, als das Osmanische Reich zerfiel, war er ein hoher Beamter im türkischen Bezirk Demirci. Seine Mutter Aleya Menzer (ʿUlayāʾ Ḥusain al-Munḏir) entstammte einer libanesischen Drusenfamilie. Sie war eine hervorragende Oud-Spielerin und Sängerin. Da sich der Vater nur wenig um die Familie kümmerte, lag die Hauptverantwortung bei der Mutter. Seine Schwester Āmal al-Aṭraš (* 18. November 1918; † 14. Juli 1944) wurde unter dem Namen Asmahān in der arabischen Welt während nur weniger Jahre als Sängerin und Schauspielerin berühmt. Sein Bruder Fouad trat künstlerisch nicht in Erscheinung. Zwei weitere Geschwister, ein Mädchen und ein Junge, starben ganz jung.


title: Farid el Atrache

text: Um 1920 verließ die Familie, die wegen der Beteiligung an Kämpfen gegen die französischen Besatzer in Bedrängnis geriet, ihre syrische Heimat. Sie fanden Zuflucht in Ägypten, wo sie auch bald die dortige Staatsbürgerschaft erhielten. Seine Mutter konnte ihn und seine Schwester Amal für die Musik begeistern. Bereits in der Schule trat er als Sänger bei Schulfesten in Erscheinung. Er studierte später an einem Musikkonservatorium bei Riad as-Sunbati, einem bekannten Komponisten seiner Zeit. In den 1930er Jahren trat er zunächst als Oud-Spieler und später auch als Sänger in privaten Rundfunkstudios in Erscheinung. Schon bald danach wurde er beim Nationalrundfunk in Kairo engagiert. Auch als Komponist begann er sich einen Namen zu machen. Er trat seit 1931 sehr häufig mit seiner Schwester Asmahān auf. Anfang der 1940er Jahre machten sie auch zwei Spielfilme zusammen. Einer davon war "Intisar al-chabab (Sieg der Jugend)". Als seine Schwester am 14. Juli 1944 bei einem Verkehrsunfall mit ihrem Auto in den Nil stürzte und ertrank, fiel er in eine tiefe Depression. Mit dazu beigetragen hatten die aufkommenden Gerüchte, Asmahan sei, wegen möglicher Spionagetätigkeit, umgebracht worden; Vorwürfe, die aber nie erhärtet werden konnten.


title: Farid el Atrache

text: Sehr früh schon bekam Farid den Beinamen "Der traurige Sänger", weil viele seiner Lieder von einer verlorenen Liebe handelten. Aber er sang auch andere, zumeist romantische, manchmal auch patriotische und fromme Lieder, jedoch immer mit einem außerordentlichen Einfühlungsvermögen, das sein Publikum stets in den Bann zog. Man muss kein Araber sein, um der Faszination dieser Stimme zu erliegen. Eine Stimme, die sich im Laufe der Jahre stark veränderte. In den dreißiger Jahren hatte er eine hohe Tenorstimme, die sich aber mit den Jahren vertiefte. Der Stil seiner Musik war fast immer arabisch, unterlag aber auch westlichen Einflüssen. Sein berühmtes Lied "Ya Zahratan" (Eine Blume in meiner Fantasie), das u. a. auch von Fairuz gesungen wurde, ist ein flotter Tango. Bis in die heutige Zeit gilt er als der beste Oud-Spieler der Welt. Das konnte man in vielen seiner Lieder feststellen, in denen er am Anfang oft ein längeres Solo spielte, wie beispielsweise in "Iich Inta" (Lebe wohl), "Awal Hamsa" (Erstes Raunen) oder "Addi Errabii" (Es ist wieder Frühling).


title: Farid el Atrache

text: Farid, der in seinen jungen Jahren ein leichtsinniges Leben führte, was ihm auch öfter Spielschulden einbrachte, die ihn bis an den Rand des Ruins führten, setzte dennoch seine Karriere mit immer größerem Erfolg fort. Er drehte weitere Spielfilme, in denen er nicht nur die Hauptrolle spielte, sondern auch alle Lieder komponierte, auch die der anderen Mitwirkenden. Es waren Komödien und Dramen darunter. Vor wenigen Jahren zeigte der Fernsehsender Arte die Komödie "Dame Teufelin" mit deutschen Untertiteln. In dieser musikalischen Filmkomödie spielte er mit der berühmten Bauchtänzerin Samia Gamal zusammen. Die beiden traten schon seit 1947 in insgesamt fünf Filmen gemeinsam vor der Kamera auf und wurden auch privat ein Liebespaar. Geheiratet hatten sie aber nicht. Farid war wohl der Ansicht, dass sich eine Ehe und eine künstlerische Zusammenarbeit nicht sehr gut vertragen würden. 1952 trennte sich das Paar. Samia heiratete einen Amerikaner und ging mit ihm in die USA.


title: Farid el Atrache

text: Im selben Jahr wurde am 23. Juli in Ägypten König Faruq durch das Militär gestürzt. Er ging mit seiner Frau Farida ins italienische Exil. Farida ließ sich dort von ihrem Mann scheiden und ging nach Ägypten zurück und begann eine Beziehung mit Farid. Auch diese Verbindung endete nicht in einer Ehe. Faridas Familie war wohl hauptsächlich aus politischen Gründen gegen diese Verbindung. Diese Trennung löste wohl auch gesundheitliche Probleme mit dem Herzen aus. Seiner Karriere tat das trotzdem keinen Abbruch. Er sang, komponierte und drehte weitere erfolgreiche Filme. Immer wieder verliebte er sich in seine Partnerinnen und ging kurze Beziehungen mit ihnen ein. Dieses unstete Leben trug ihm schon in früheren Jahren Ärger mit seiner Mutter ein, die sich dann auch von ihrem Sohn trennte.


title: Farid el Atrache

text: Mit zunehmendem Alter sah man ihm seine schlimmer werdende Herzkrankheit an. Er verlor an Gewicht und sein Gesicht war von der schlechter werdenden Gesundheit gezeichnet. Dennoch schien es so, dass er doch noch mal heiraten würde. Es war die junge ägyptische Sängerin Shadia, die seine Gemahlin hätte werden sollen. Doch kurz vor der Heirat machte er einen Rückzieher. Er sagte als Begründung für diesen Schritt, er wolle sie nicht zu einer Witwe machen. Aber Menschen, die ihn sehr gut kannten, meinten, dass der eigentliche Grund darin zu suchen sei, dass keine Frau in der Lage gewesen wäre, die seelische Leere auszufüllen, die seine Schwester Asmahan hinterlassen habe. In seinen späten Jahren siedelte er in den Libanon über. Von dort aus unternahm er noch Tourneen nach Ägypten und verschiedenen europäischen Ländern.


title: Farid el Atrache

text: Erst 59 Jahre alt, starb Farid am 26. Dezember 1974 im Al-Hayek-Krankenhaus in Beirut an den Folgen seines Herzleidens. Er wurde in Kairo auf einem Friedhof neben seiner Schwester Asmahan und seinem Bruder beigesetzt.


title: Farid el Atrache

text: Auch über 30 Jahre nach seinem Tod ist er unvergessen. Seine Musik, er komponierte etwa 350 Lieder, wird auch heute noch viel gespielt und seine rund 30 Filme werden immer wieder in den Fernsehprogrammen gezeigt. Bauchtänzerinnen tanzen nach seiner Musik. Von seinen heutigen Kollegen wird er immer noch als der "König des Ouds" bezeichnet. Seine einzigartige Stimme und seine oft traurigen Lieder sind bis heute unerreicht geblieben.


title: Farid el Atrache

text: Im September 2006, 62 Jahre nach dem Tode von Asmahan hat das syrische Tourismusministerium zugestimmt, dass ihr Haus im ehemals französischen Teil von as-Suwaida in ein Museum für die Geschwister Asmahan und Farid umgebaut werden kann. Vorher befand sich das Gebäude, wie auch große Teile des Viertels im Besitz der syrischen Armee.


title: Claudia Dathe

text: Claudia Dathe (* 1971) ist eine deutsche Übersetzerin. Sie überträgt Gegenwartsliteratur der Ukraine, sowohl aus dem Ukrainischen als auch aus dem Russischen. Für zwei Bücher – "Antenne" von Serhij Schadan und "Märchen aus meinem Luftschutzkeller" von Oleksij Tschupa – wurde ihr in Kiew am Welttag des Buches 2021 der Drahomán-Preis verliehen. Claudia Dathe ist die erste Trägerin dieser Auszeichnung. Der Wilhelm-Merton-Preis für Europäische Übersetzungen wurde ihr im Folgejahr in Deutschland zugesprochen. Neben Belletristik übersetzte Dathe auch Zeitdokumente wie die Berichte aus dem Donbas (2020) von Stanislaw Assjejew oder das Hafttagebuch von Oleh Senzow (2021).


title: Claudia Dathe

text: Dathe koordiniert das Forschungsverbundprojekt "European Times" an der Kulturwissenschaftlichen Fakultät der Europa-Universität Viadrina in Frankfurt an der Oder.


title: Claudia Dathe

text: Claudia Dathe studierte am Institut für Angewandte Linguistik und Translatologie (IALT) der Universität Leipzig, Auslandssemester führten sie nach Pjatigorsk und nach Krakau, wo sie ihre Kenntnisse des Russischen und des Polnischen vertiefte. Anschließend absolvierte sie ein Fernstudium der Betriebswirtschaftslehre mit dem Schwerpunkt Internationales Management an der AKAD-Fachhochschule. Von 1997 bis 2004 war sie als Lektorin für den Deutschen Akademischen Austauschdienst (DAAD) tätig, zuerst in Kasachstan, ab 2000 gemeinsam mit ihrem Partner Uwe Dathe in der Ukraine.


title: Claudia Dathe

text: In Kiew lehrte sie an der dortigen Technischen Universität Übersetzen. Zu Beginn arbeitete sie in ihren Lehrveranstaltungen ausschließlich mit dem Sprachenpaar Russisch-Deutsch. Ab dem zweiten Jahr ihres Aufenthalts nahm Dathe, angeregt durch einen vom Goethe-Institut organisierten Workshop zur Dramen-Übersetzung, Privatunterricht in Ukrainisch. „Zu dieser Zeit“, so Dathe, „wurde in Kyjiw noch überwiegend Russisch gesprochen, sodass ich, obwohl ich in der ukrainischen Hauptstadt lebte, paradoxerweise wenig Sprachpraxis hatte.“ Durch den Übersetzer Mark Bjelorussez fand sie Zugang zur Dissidenten- und Literaturszene: Dort wurde „eine unideologische Zweisprachigkeit gepflegt, die in angenehmer Weise an die Mehrsprachigkeit der Region im frühen 20. Jahrhundert erinnerte.“ Noch in Kiew begann Claudia Dathe mit eigenen literarischen Übersetzungen.


title: Claudia Dathe

text: Seit ihrer Rückkehr nach Deutschland arbeitete sie kontinuierlich als Übersetzerin für Ukrainisch und Russisch. Auch Seminare für deutsche und ukrainische Übersetzende betreute sie. Beschäftigt war Dathe zudem am Slavischen Seminar der Universität Tübingen – ab 2009 koordinierte sie dort Projekte wie "Europäische Kulturvermittler in Krisenzeiten", und sie war Künstlerische Leiterin des Festivals "Übersetzungswürfel. Sechs Seiten europäischer Literatur und Übersetzung". Von 2016 bis 2021 leitete sie die Kulturberatungsstelle der Bürgerstiftung Jena. In deren Rahmen führte sie 2017 die 3. Deutsch-Ukrainische Übersetzerwerkstatt durch und brachte den Schriftsteller Ostap Slawynskyj mit seiner Lyrik nach Jena.


title: Claudia Dathe

text: 2010 und 2012 war Dathe Teilnehmerin am Poesiefestival Meridian Czernowitz. Angesichts ihrer literarischen Übersetzungsarbeit wurde 2021 in der "NZZ" ihr „rhythmisches Gespür“ hervorgehoben. „Exzellent übersetzt“ sei das mit dem Internationalen Literaturpreis ausgezeichnete Buch von Jewhenija Belorussez, hatte die Jury 2020 geurteilt. Auch die Schriftstellerin und Kritikerin Ilma Rakusa befand in der "Neuen Zürcher Zeitung", dass Dathe Belorussez „prägnant ins Deutsche übertragen“ habe. Ulrike Almut Sandig arbeitet bei Nachdichtungen ukrainischer Lyrik mit Dathe zusammen: Sie fertige ihr Interlinearversionen an und stehe „für Rückfragen, etwa über Tonhöhe und genaue Wortbedeutung, zur Verfügung“.


title: Claudia Dathe

text: 2014 gab Claudia Dathe gemeinsam mit Andreas Rostek den Sammelband "Majdan! Ukraine, Europa" heraus. Versammelt waren Stimmen von Schriftstellern und Intellektuellen aus der Ukraine, ergänzt durch Beiträge von u. a. Martin Pollack, Konrad Schuller, Timothy Snyder oder Timothy Garton Ash. In diesem Jahr berichtete sie auch vom Book Forum Lviv.


title: Claudia Dathe

text: Nach dem russischen Überfall auf die Ukraine 2022 übernahm sie die Koordination der Initiative #artistsinshelter. Auf der Pop-Up-Buchmesse in Leipzig 2022 war Dathe Teilnehmerin einer Gesprächsrunde, in welcher – der auch in der Kulturszene aufgeladenen Stimmung entgegenhaltend – von den „drei slawischen Schwestern“ Russisch, Ukrainisch und Belarussisch die Rede war. „Die ukrainische Nation verteidigt sich, egal ob ukrainisch- oder russischsprachig“, wurde die Diskutantin im "Tagesspiegel" zitiert. Während ihrer eigenen Zeit in der Ukraine habe sie dort eine „unaufgeregte Mehrsprachigkeit“ kennengelernt, bekräftigte die Landeskundige in einem Beitrag des Bayerischen Rundfunks. Mehrfach appellierte sie daran, der Westen möge sich „der Kultur und der Gesellschaft der Ukraine künftig ausdauernder als bisher zuwenden“. Neben der Literatur wies sie in diesem Rahmen auch auf Musik von Mariana Sadowska hin, auf die Kunstwerke von Nikita Kadan und auf Performances von Rozdilovi.


title: Claudia Dathe

text: Aus Anlass der Verleihung des Wilhelm-Merton-Preises für Europäische Übersetzungen wurde Claudia Dathe in der F. A. Z. als „unverzichtbare Vermittlerin der ukrainischen Stimmen in diesem Krieg“ bezeichnet, ihr Übersetzen wurde charakterisiert als „melodiös, mitreißend, genau“.


title: Hans-Peter Betz

text: Hans-Peter Betz (* 13. April 1952) ist ein deutscher Lehrer und Büttenredner der Mainzer Fastnacht. Neben zahlreichen Auftritten war er bei elf Fernsehsendungen von "Mainz bleibt Mainz, wie es singt und lacht" deren Sitzungspräsident.


title: Hans-Peter Betz

text: Hans-Peter Betz stammt aus dem pfälzischen Schmittweiler und zog aus beruflichen Gründen nach Mainz. Er wurde in den 1980er Jahren in der dortigen Fastnacht aktiv und kam 1983 zum Gonsenheimer Carneval-Verein (GCV). Am Beginn der karnevalistischen Karriere standen urkomische Einsätze wie das Mitwirken im Männerballett des GCVs. Ihm lag jedoch daran, die Rolle des Narren auch mit politisch pointierten Reden zu verbinden. Dabei verhalfen ihm sein Wortwitz und sein schauspielerisches Talent zur Bekanntheit. So wurde er Sitzungspräsident des GCV und trat von 1988 bis 2017 insgesamt 25 Mal in der Fernsehsendung "Mainz bleibt Mainz, wie es singt und lacht" auf. Dort verkörperte er zunächst verschiedene Figuren wie etwa 1988 die „Tanzmaus“, 1993 den „Kater Stanislaus“, 1994 eine Hexe und 1998 einen Reisenden mit einer Zeitmaschine. Von 2003 bis 2017 trat er dann in seiner Paraderolle als „Guddi Gutenberg“ auf, vom Anspruch und der Kostümierung in Anlehnung an den Mainzer Erfinder des Buchdrucks, Johannes Gutenberg. In dieser Rolle wurde er zu einer Kultfigur der Fernsehsendung aus Mainz und einem Millionenpublikum durch seinen unverwechselbaren Witz, den scharfen Humor und die mit Bedacht gesetzten Worte bekannt. Jeweils 1994, 1998, 2002 und durchgehend von 2006 bis 2013 fungierte er insgesamt elfmal auch als Präsident der Fernsehsitzung "Mainz bleibt Mainz, wie es singt und lacht".


title: Hans-Peter Betz

text: Von Beruf ist Hans-Peter Betz Lehrer. Nach 37 Jahren Schuldienst trat er 2017 in den Ruhestand. In den letzten 20 Jahren seines Dienstes war er 13 Jahre Leiter der Grundschule und danach sieben Jahre Rektor der benachbarten "Realschule plus" im "Carl-Zuckmayer-Schulzentrum" des Mainzer Stadtteils Lerchenberg. Hierbei engagierte er sich besonders für die Berufsorientierung und die Integration von Asylantenkindern.


title: Steinerne Agnes

text: Die Steinerne Agnes ist eine bizarre Felsform am Dreisesselberg im Lattengebirge in den Berchtesgadener Alpen. Auf alten Karten findet sich die Bezeichnung "Steinerne Sennerin".