title: Popkomm

text: Die Popkomm war eine der bedeutenden Veranstaltung der Branche, von der wirtschaftliche und kulturpolitische Impulse ausgingen. Zahlreiche Musiklabels, Majors und Independents, Händler, Verlage und musikaffine Unternehmen waren auf der Popkomm vertreten. Auf einer Ausstellungsfläche von 16.000 m² zählte die Popkomm 2006 insgesamt 817 Aussteller, davon 589 internationale Aussteller aus 55 Ländern, sowie über 15.000 Fachbesucher. Nach der Popkomm 2006 gaben 72 Prozent der Aussteller und 41 Prozent der Fachbesucher an, erfolgreich Geschäfte gemacht zu haben. Im Jahr 2008 fand die Popkomm vom 8. bis 10. Oktober 2008 statt. 2010 wurde zum ersten Mal in der Geschichte der Popkomm ein B2C-Bereich auf dem Marktplatz eingeführt, um den Endverbraucher mehr in die Veranstaltung miteinzubeziehen.


title: Popkomm

text: Am 19. Juni 2009 wurde die Messe überraschend abgesagt. Die Geschäftsführung der Popkomm GmbH begründete diesen Schritt mit geringen Gewinnerwartungen aufgrund schlechter Anmeldezahlen. Dieter Gorny, Gründer der PopKomm, nannte als Grund für die Absage den anhaltenden Diebstahl geistigen Eigentums im Internet sowie die damit verbundenen Umsatzausfälle der Branchenteilnehmer. Dieser Ansicht wurde vom ehemaligen Deutschlandchef von Universal Music, Tim Renner, umgehend entschieden widersprochen. Das Konzept der Messe sei überholt, erläuterte Renner im Deutschlandfunk noch am selben Tag. Die Messe funktioniere nicht mehr, weil sie als „Selbstdarstellungsfeier“ einer Branche diene, die „in der Tat wenig zu feiern hat, weil sie ihr Geschäftsmodell nicht mehr im Griff hat“ und verwies dabei auf die Versäumnisse, das Internet als zukünftigen Vertriebskanal zu erkennen.


title: Popkomm

text: Von vielen wurde Gornys Messeabsage als Hilferuf der Branche an die Bundesregierung interpretiert, ähnliche Gesetze wie in Frankreich zu schaffen, in denen Internetnutzer ohne richterlichen Vorbehalt und Verfahren den Internetanschluss bei wiederholten Urheberrechtsverstößen für bis zu einem Jahr verboten bekommen könne (das sogenannte „Loi Hadopi“, siehe auch: Urheberrechtsverletzung). Der Hamburger Journalist Rainer Jogschies, einst Renner-Kollege beim NDR und dem Magazin "tango", kritisierte als Namensgeber der PopKomm und Mitverantwortlicher der Konzeption in einem Brief an Gorny die Absage – es sei bei der Einrichtung der Messe 1979 um die Kommunikation der "independents" mit der Branche gegangen – damals habe man auch „kein Geld“ gehabt und auch deshalb die Messe initiiert. Sie nun aus Geldmangel abzusagen sei absurd und schade.


title: Popkomm

text: Auf dem Popkomm-Kongress wurden aktuelle Themen der Branche diskutiert, Innovationen vorgestellt und Fachwissen von internationalen Branchenvertretern vermittelt. Der Kongress bot den Fachbesuchern Vorträge und Beteiligung von Prominenten aus der Musikbranche: Kongressteilnehmer auf der Popkomm 2006 waren unter anderem Feargal Sharkey, ehemaliger Sänger der Undertones und Vorsitzender des britischen "Live Music Forums", Gilberto Gil, Musiker und Kulturminister des Partnerlandes Brasilien sowie der Gründer des Montreux Jazz Festivals, Claude Nobs und Musikproduzent Lou Pearlman. Im Jahr 2007 widmete sich der Kongress in Diskussionsrunden, Vorträgen und Workshops den Themen, von denen angenommen wird, dass sie die Musikindustrie in Zukunft beschäftigen werden: „Digital“, „Live“, „Mobile-Entertainment“ und „Creative Industries“. Neben diesen Schwerpunktthemen bot der Kongress Länderübersichten, so zum Beispiel im Jahr 2006 Japan, Brasilien und Russland. 2010 fand der Kongress "all2gethernow" ebenfalls im ehemaligen Flughafen Tempelhof statt.


title: Popkomm

text: Neben der Geschäftsmesse und dem Fachkongress fand als dritte Säule der Popkomm jedes Jahr ein Festival statt. Die Popkomm 2006 brachte über 2.000 Musiker aus 26 Ländern auf die Bühne. Über 400 Auftritte sorgten dabei für mehr als 600 Stunden Live-Musik in 30 Berliner Clubs mit etwa 70.000 Besuchern. Auf diesem Popkomm-Festival traten u. a. Billy Talent, Chicks on Speed, Joy Denalane, Kaizers Orchestra, iForward Russia!, The Aggrolites, The Long Blondes, Sugarplum Fairy, Juliette and the Licks und Lunik auf. Dabei war die Popkomm genreübergreifend: Alle Musikrichtungen waren willkommen. Im Jahr 2007 waren musikalische Festivalbewerbungen erstmals ausschließlich auf elektronischem Wege möglich. Hierzu kooperierte die Popkomm GmbH mit dem US-amerikanischen Online-Portal „Sonicbids“.


title: Popkomm

text: „Popkomm-IMEA“ steht für „Innovation in Music and Entertainment Awards“, Auszeichnungen für kreative Geschäftsideen in der Musikbranche. Dabei stehen junge Unternehmen im Mittelpunkt, die sich etwa in den Bereichen digitale Vermarktung von Musik oder Mobile-Unterhaltungselektronik mit kreativen Ideen hervorgehoben haben. Die Gewinner der Popkomm-IMEAs erhielten einen kostenlosen Stand inklusive Freiakkreditierungen auf der im Jahr darauf stattfindenden Popkomm, einen Wirtschaftsberatungsworkshop sowie besondere Berichterstattung der Popkomm-Medienpartner. Die Gewinner waren:


title: Popkomm

text: Für 2009 war eine Preisvergabe vorgesehen gewesen, aber nachdem die Veranstaltung in diesem Jahr abgesagt worden war, wurde der IMEA 2010 unter der neuen Organisation nicht mehr aufgenommen.


title: Popkomm

text: In der „Classic Lounge“ der Popkomm präsentierten sich Labels, Verbände, Verlage und Klassikmedien, um neue Perspektiven des Klassikmarktes zu präsentieren und um Begegnungen und Gespräche zu fördern. Klassik war auch in den Kongressteil der Popkomm integriert; im Jahr 2006 ging es in den Foren um Schulungsprogramme und die Macht klassischer Musik. Auf dem Popkomm-Festival spiegelte sich klassische Musik insbesondere in der „Yellow Lounge“ wider, die in Kooperation mit dem Programm „Classics & Jazz“ der Firma Universal Music veranstaltet wurde. 2006 feierte „ReComposed by Jimi Tenor“ in diesem Kontext seine Weltpremiere in der Deutschen Oper.


title: Popkomm

text: Veranstalterin der Popkomm war seit 2004 die Popkomm GmbH, eine 100%ige Tochter der Messe Berlin GmbH. Geschäftsführer der Popkomm GmbH ist Ralf Kleinhenz, die organisatorische Projektleitung als Direktorin hatte 2004–2007 Katja Bittner inne, 2008 übernahm Esther Piehl diese Aufgabe und seit 2009 Daniel Barkowski, der ehemalige Projektleiter der Jugendmesse YOU. Zum Kernteam der Popkomm gehört Tenday Mwase als "Manager Exhibition".


title: Popkomm

text: Die Popkomm ist Mitglied des Kooperationsnetzwerkes der Berliner Musikwirtschaft Berlin Music Commission.


title: Die Moskauer Schönheit

text: Die Moskauer Schönheit ( / "Russkaja krasawitza") ist der Romanerstling des russischen Schriftstellers Wiktor Jerofejew, der 1989 im Moskauer Verlag "Wsja Moskwa" () unter dem Titel "Die russische Schönheit" erschien. Der Autor hatte den streckenweise surrealen Text einige Jahre vor der Publikation geschrieben. Über zwanzig Übersetzungen in andere Sprachen folgten – zuerst 1990 "La Belle de Moscou" bei Albin Michel in Paris und im selben Jahr bei S. Fischer in Frankfurt am Main die Übertragung ins Deutsche von Beate Rausch.


title: Die Moskauer Schönheit

text: Vor ihrem Selbstmord erzählt die junge, bildschöne Moskauer Kurtisane Ira – das ist die Russin Irina Wladimirowna Tarakanowa aus einem nicht genannten mittelasiatischen Provinzstädtchen – ihrer lesbischen Partnerin Ksjuscha von den Umständen ihrer ungewollten Schwangerschaft.


title: Die Moskauer Schönheit

text: Arme Leute mag Ira nicht. Gemäß ihrer Profession ist sie mit weniger als zehn der betuchten Moskauer Herren ins Bett gestiegen. Ira stellt ihre Empfängnis so dar: Der Kunde W.S. – das war der „glückliche Kulturfunktionär“ Wladimir Sergejewitsch – ist der Vater. Ira nennt den älteren Herren in Anlehnung an Leonardo da Vinci „mein Leonardik“. Sich selbst sieht Ira manchmal als Jeanne d’Arc. Dummerweise stirbt Leonardik auf dem Höhepunkt jener Zeugung an Überanstrengung. Zwei ganze Jahre hatten sich Leonardo da Vinci und Jeanne d’Arc geliebt.


title: Die Moskauer Schönheit

text: Leonardik hatte sich zu Lebzeiten als neuer Tjutschew gewähnt und Ira besungen. Ira hatte aber mehr gewollt. Sie wollte von Leonardik geheiratet werden. Von dem verheirateten Manne, der seine Reputation immer im Auge behalten hatte, war das zu viel verlangt. Ira hatte daraufhin öffentliches Ärgernis erregt: An Leonardiks Seite in einem Sinfoniekonzert, bewirft die junge Dame den Britten dirigierenden Japaner und die agierenden englischen Sinfoniker mit fünf Kilo Apfelsinen. Werktags darauf wird die Obstwerferin aus ihrem Unternehmen entlassen. Ira war in der Modebranche als Model tätig gewesen. Die Schwangere hatte nach ihrer Entlassung aus jenem Unternehmen den Eindruck gehabt, keinen könne sie mehr lieben. Die sonst so großzügig Liebe spendende Ira – dem Materiellen abhold – war von verschiedener Seite zu Glanzzeiten als „Genius der Liebe“ in den Himmel gehoben worden. Deshalb flieht Ira vor der auf einmal nicht mehr liebenswerten Welt in den Tod. Dabei war sie kurz vor ihrem Freitod – Ira erhängt sich – von der Mode-Firma wieder eingestellt worden.


title: Die Moskauer Schönheit

text: In ihrem heimatlichen Mittelasien war Ira bereits zweimal verheiratet gewesen. Mit dreiundzwanzig war sie Anfang der 1980er Jahre zu ihrem kranken Großvater, dem Stachanow-Arbeiter Tichon Makarowitsch, nach Moskau gezogen. Zunächst hatte Ira einem Moskauer Maler Modell gestanden. Sodann hatte sie in dem oben erwähnten Mode-Unternehmen Ksjuscha kennen- und lieben gelernt. Ksjuscha wiederum war mit Leonardiks Sohn Anton aufgewachsen. Somit hatte Ira Zugang zum Hause des Kulturfunktionärs erhalten. Großvater Tichon erinnert sich, wie ihm W.S. auf einem Empfang die Hand geschüttelt hatte. Das war einst zu Zeiten des Molotow-Ribbentrop-Paktes gewesen.


title: Die Moskauer Schönheit

text: Die Schwangere strickt an einer Kinderdecke und begibt sich bei einem ihrer vormaligen Kunden, dem Moskauer Arzt Dr. Stanislaw Albertowitsch Flawitzki, in Behandlung. Der Arzt erklärt sich zur Geburtshilfe bereit und vermutet als Kindsvater den Kulturfunktionär W.S. Denn der Mediziner hatte einen Zeitungsartikel gelesen, in dem auf die Todesumstände des Kulturfunktionärs hingewiesen worden war. Solche Intimitäten bindet Ira dem neugierigen Mediziner zwar nicht auf die Nase – hingegen Ksjuscha, die Adressatin der schriftstellerischen Äußerungen Iras, erfährt es schriftlich: Leonardik sei von der Kurtisane nicht umgebracht, wohl aber „bis zum Entzücken gebracht“ worden.


title: Die Moskauer Schönheit

text: Dem Leser vergeht hören und sehen, denn die Ich-Erzählerin sprudelt vorbehaltlos heraus, was ihr gerade einfällt. Wiktor Jerofejew probiert alle möglichen Formelemente zur Leser-Unterhaltung aus: Der begriffsstutzige Großvater Tichon weiß nicht, was eine Lesbe ist. Gewisse Parabeln erheitern: Ksjuscha und Ira seufzen „wie zwei klimakterische Tanten mit Haarausfall“. Oder: Ira ist „unfruchtbar wie die Wüste Karakum“. Oder: Ksjuscha, kein Kind von Traurigkeit, vergleicht die Kälte einer Denkerin mit der Temperatur der „Beine eines Dystrophiekranken aus Taimyr“. Oder: Wenn sich zwei Nebenpersonen verbal attackieren, wohnt Ira deren „psychischem Stuhlgang“ ungerührt bei. Die Beschreibung der Völlerei, der sich Ira und W.S. gelegentlich hingegeben hatten, fällt dann vergleichsweise derber aus: „... wir fraßen viel und gut... von diesem... reichlichen Essen konnte man so wunderbar scheißen...“


title: Die Moskauer Schönheit

text: Manchmal blickt die Erzählerin in die Zukunft. Am Ende des 14. der 24 Romankapiteln gibt sie bekannt, bald werde sie von einem Auto überfahren werden. Tatsächlich, im 15. Kapitel wird Ira von Stepans Saporoschez angefahren. Die Verunglückte vermutet, Stepan sei beauftragt worden, sie ihrer Schönheit zu berauben.


title: Die Moskauer Schönheit

text: Der Romanschluss kippt ins Surreale: Ira sucht den Tod. Dreimal geht sie splitternackt übers Tatarenfeld bis zu den „modrigen Erlen... am Flüßchen“ südöstlich von Moskau. Zwar überlebt sie den Gang „über die Knochen der gefallenen Landsleute“, aber sie stört Leonardiks Totenruhe. Der erscheint – gar nicht mehr als alternder Mann – und zieht Ira mit Macht hinab ins Totenreich.


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Während des Zweiten Weltkrieges wurden von der Deutschen Reichsbahn (DR) vier Güterwagenarten in Kriegausführung entwickelt und gebaut; diese vier Wagengattungen werden als Güterwagen der Kriegsbauart bezeichnet.


title: Orlík-Talsperre

text: Die Orlík-Talsperre (auch: "Worlik-Talsperre;" "Orlická přehrada") liegt 80 km südlich von Prag an der Moldau. Die Talsperre ist die größte Tschechiens, ein bedeutendes Glied in der Moldau-Kaskade und wurde für die Stromerzeugung, den Hochwasserschutz und zur Wasserregulierung der Moldau erbaut. Außerdem dient sie dem Wassersport, dem Schiffsverkehr und der Freizeiterholung. Die Talsperre ist nach der Burg Orlík benannt, die direkt am Stausee liegt.


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Die Güterwagen der Kriegsbauart wurden von 1942 bis 1945 parallel zu den Güterwagen der geschweißten Bauart produziert.


title: Orlík-Talsperre

text: Der Stausee ist 68 km lang und reicht außerdem 22 km in das Tal der Otava sowie in die der Lomnice und Skalice hinein. Der Stau endet bei Týn nad Vltavou (Moldautein), wo sich das Wasserkraftwerk Kořensko, das auch die Lainsitz staut, befindet. Unterhalb der Staumauer bei Solenice setzt sich die Moldaukaskade im Wasserkraftwerk Kamýk fort.


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Obwohl die Serienproduktion der geschweißten Bauart bereits 1933 begann, wurde ihre Weiterentwicklung durch die Kriegsauswirkungen eingeschränkt und sie wurden auch nicht an die kriegsbedingten Transportanforderungen angepasst, sondern es wurden stattdessen die Wagen der Kriegsbauart entwickelt. Da es im Güterwagenbau beim Wechsel zwischen den Bauarten zu Überschneidungen kam, lassen sich diese zeitlich auch nicht genau eingrenzen.


title: Orlík-Talsperre

text: Die Gewichtsstaumauer aus Beton wurde von 1956 bis 1963 gebaut. Auf der rechten Seite der Staumauermitte befindet sich die Hochwasserentlastungsanlage mit drei 15 m breiten Öffnungen und 8 m hohen Stahlschützen. Die beiden Grundablässe haben einen Durchmesser von 4 m. Die gesamte Abflussleistung dieser Öffnungen beträgt 3 × 728 plus 2 × 185 m³/s, zusammen 2554 m³/s.


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Die Güterwagen der Kriegsbauart wurden unter militärischen Gesichtspunkten entwickelt und waren größtenteils für den Transport von Kriegsmitteln bestimmt. Ihre Hauptaufgabe war es, schnellstmöglich Menschen und Kriegsmaterial zu ihren Einsatzorten zu transportieren, dabei sollte die Verladung schnell und einfach erfolgen können. Die Anforderungen für die Entwicklung dieser Güterwagen waren unter anderem, dass sie stahlsparend, schnell und kostengünstig zu produzieren sein mussten. Diese geschweißten Güterwagen waren leichter als vergleichbare Güterwagen, aber gleichzeitig für eine höhere Lademasse ausgelegt. Mit Ausnahme der offenen Güterwagen der Wagengattung „Ommu Klagenfurt“ waren alle Güterwagen sogenannte „Schnellläuferwagen“ und daher für eine Geschwindigkeit von 90 km/h zugelassen.


title: Orlík-Talsperre

text: Das Wasserkraftwerk verfügt über vier Kaplan-Turbinen mit einer Kapazität von je 150 m³/s und 4 × 91 = 364 MW elektrischer Leistung. Die durchschnittlich abfließende Wassermenge ist 83 m³/s.


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Bedingt durch diese Anforderungen wurden konstruktive Lösungen gefunden, die dem Güterwagenbau ein hohes Rationalisierungspotential einbrachten. Die Materialeinsparungen, die die Herstellung beschleunigten und den Stahlverbrauch verminderten, wurden teilweise dadurch erreicht, dass möglichst viele Stahlteile weggelassen oder durch andere Stahlarten beziehungsweise durch Holz ersetzt wurden. Ein Nachteil dieser Bauweise war, dass sich der verwendete, qualitativ schlechtere Stahl durch die hohe Belastung schneller verformte und auch schneller zu rosten begann.


title: Orlík-Talsperre

text: Am rechten Hang befinden sich zwei Transporteinrichtungen für Schiffe. Sportboote bis zu 3,5 Tonnen werden mit einem kleinen Schrägaufzug auf- und abwärts transportiert; der größere Aufzug für Schiffe bis 300 Tonnen ist nie fertig gestellt und in Betrieb genommen worden.


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Diese gedeckten Güterwagen wurden nach den kriegsbedingten Anforderungen für ein Ladegewicht von 20 Tonnen entwickelt. Die Wagen hatten einen Achsstand von 7000 mm, ein Ladevolumen von insgesamt 60,7 m³, eine Eigenmasse von 9,3 Tonnen und eine Länge über Puffer von 10.000 mm ohne Handbremse. Das Untergestell wurde aus Walzprofilen gefertigt und hatte kein Sprengwerk. Sie verfügten über sechslagige und 1200 mm lange Tragfedern und die Seitenwände waren mit Diagonalstreben über jeweils zwei Seitenfelder neben den Türen versehen. Sie hatten, wie die meisten ab 1927 gebauten gedeckten Güterwagen, ein Tonnendach und in den Seitenwandenden waren eine Lade- und Lüftungsklappe mit Lüftungsgittern eingebaut. Sie waren für eine Höchstgeschwindigkeit von 90 km/h zugelassen, verfügten über eine Dampfheizleitung und hatten eine Hildebrand-Knorr-Druckluftbremse (Hik-Bremse). (DB: Gmhs 35; DR: Gmhs 11)


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Die großräumigen Güterwagen des 1943 neu eingerichteten hatten einen Achsstand von 8000 mm, kein Sprengwerk und eine Länge über Puffer (LüP) von 12.700 mm mit Handbremse. Diese Tonnendach-Güterwagen hatten auf beiden Seiten eine 1990 mm breite Schiebetür, ein Ladevolumen von insgesamt 74,8 m³, eine Leermasse von 10,1 Tonnen, eine Lademasse von 20 Tonnen und eine Tragfähigkeit von 21 Tonnen. Sie waren mit einer Hik-GP-Bremse ausgestattet, hatten sechslagige Blatttragfedern von 1200 mm Länge und eine Dampfheizleitung. Ihre zugelassene Höchstgeschwindigkeit lag bei 100 km/h und sie wurden zu Reichsbahnzeiten nur mit Handbremse gebaut. Ab 1943 entstanden auf Basis dieser Güterwagen die Behelfspersonenwagen der Gattung MCi-43. (DB: Glmhs 36; DR: Gmhs 11)


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Die sogenannten offenen Hochbordwagen hatten eine Lademasse von 26,5 Tonnen, aber im Gegensatz zu den meisten anderen offenen Wagen kein Sprengwerk. Die Bordwandhöhe betrug 1548 mm und die Stirnwände dieser Wagen waren abklappbar. Sie waren für eine Höchstgeschwindigkeit von 65 km/h zugelassen, der Achsstand betrug 6000 mm, die Länge über Puffer 10.100 mm mit Handbremse und sie verfügten über eine Hik-Bremse. Diese Güterwagen waren eine reine Neukonstruktion mit einer Eigenmasse von 8,4 Tonnen ohne Handbremse. (DB: Omm 34; DR: Ommu 44)


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Diese neu konstruierten Wagen waren mit 22 Rungen ausgestattet, hatten eine Lademasse von 24,5 Tonnen, einen Achsstand von 8000 mm, ein Sprengwerk und eine Eigenmasse von nur 9,5 Tonnen ohne Handbremse. Die Länge über Puffer betrug 12.000 mm ohne Handbremse und sie waren auch mit einer Hik-Bremse ausgestattet. Ihre Seiten- und Stirnwände konnten so umgeklappt werden, dass ein Befahren über diese möglich war, über die umgeklappten Stirnwände war auch ein Überfahren von einem auf den anderen Rungenwagen möglich. (DB: Rmms 33; DR: Rmms 62)


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Fast alle Güterwagen der Deutschen Reichsbahn wurden ab circa 1942 nur noch mit dem Schriftzug „DR“ versehen, weiterhin wurden sie mit dem Namen des Gattungsbezirks, der Wagennummer und dem Gattungszeichen versehen. Ab 1940 wurden die Farben für die Anstriche der Güterwagen nochmals geändert, so wurden beispielsweise ab Dezember 1941 die eisernen Dächer der Güterwagen in schwarzbrauner (keine RAL-Farbe) und ab 1943 in schwarzgrauer Farbe (RAL-7021) lackiert.


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Die Deutsche Reichsbahn fasste bereits ab 1921 alle Güterwagen mit gleichen oder ähnlichen Verwendungsmöglichkeiten in sogenannte Gattungsbezirke zusammen, diese erhielten Namen deutscher Städte, meist Städte mit Sitz einer Reichsbahndirektion. So kamen ab 1942 folgende Gattungsbezirke hinzu:


title: Güterwagen der Kriegsbauart

text: Ab 1943 wurden die ersten Drehgestelle der geschweißten Pressblech-Bauart vereinfacht und als sogenannte "Drehgestelle in Kriegsbauart" in einer Stückzahl von über 35.000 Stück hergestellt; diese wurden unter anderem für Flachwagen, Kesselwagen und Wannentender verwendet.


title: Oranische Heeresreform

text: Als Oranische Heeresreform bezeichnet man die Reform des niederländischen Heeres gegen Ende des 16. Jahrhunderts.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Aloysia Anna Viktoria Freifrau von Eichendorff, "Geburtsname" Freiin von Larisch, "auch": Loiska, "poetisch": Luise, Liebchen (* 18. Juli 1792 in Niewiadom, Herzogtum Ratibor; † 3. Dezember 1855 in Neisse, Landkreis Neisse) war eine preußische Adelige sowie Ehefrau des Dichterjuristen Joseph von Eichendorff.


title: Oranische Heeresreform

text: Die Wiederentdeckung antiker Schriftsteller in der Renaissance führte auch zur Beschäftigung mit Schriften griechischer und römischer Philosophen und Militärschriftsteller. Justus Lipsius entwickelte in seinen Schriften daraus unter anderem die theoretischen Grundlagen für ein neues Heerwesen.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Das katholische Adelsgeschlecht der Freiherren von Larisch war in Böhmen, Mähren und Schlesien ansässig. Aloysias Großvater Johann Joseph von Larisch stammte aus Militsch (Kreis Cosel) und ließ sich in Niewiadom nieder. Der Vater Johann Nepomuk von Larisch wurde am 9. Juni 1771 in Niewiadom geboren und heiratete 1789 Helene von Czentner und Czententhal (auch Centner von Cententhal). Aloysia Anna Viktoria von Larisch wurde am 18. Juli 1792 in Niewiadom als dessen zweites Kind geboren und einige Tage danach in der Pfarrkirche in Rybnik getauft. Im Jahr 1795 verkaufte der Vater das Gut in Niewiadom und kaufte das Rittergut samt Schloss Pogrzebin. Zuerst erhielt sie Hausunterricht von dem Haushofmeister Anton Czogalla, dann brachten sie die Eltern zur Ausbildung in ein Mädchenpensionat der Magdalenerinnen in Neisse.


title: Oranische Heeresreform

text: In den ersten Jahren des Achtzigjährigen Krieges wurden große Teile der nordöstlichen Niederlande von den Spaniern erobert und nachdem der spanische Statthalter Alexander Farnese 1585 Antwerpen erobert hatte, waren die Provinzen der Utrechter Union auf das Höchste gefährdet. Gegen die spanische Infanterie, die zu dieser Zeit als die beste der Welt galt, konnte auf Dauer nur eine neue, reformierte Armee bestehen.


title: Aloysia von Eichendorff

text: In den Sommerferien 1809 erfolgte die Verlobung der siebzehnjährigen Aloysia mit Joseph von Eichendorff. Während seiner Ausbildungsphase schrieb Joseph aus Berlin und Wien an ‚Luise‘, ‚mein Liebchen‘ mehrere Briefe und widmete ihr einige Gedichte. Bekannt sind zwei Gedichte, die Luise für Joseph dichtete. Auf sein Gedicht "Das Flügelross" antwortete sie mit Volksliedstrophen wie folgt:


title: Oranische Heeresreform

text: Die neuen Ideen konnten nur durch Heerführer umgesetzt werden, die von ihnen überzeugt waren und gleichzeitig über eine große Autorität verfügten.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Im April 1813 verließ Joseph Wien als Dichterjurist. Nachfolgend trat er dem Lützowschen Freikorps bei und nahm bis 1815 an den Befreiungskriegen gegen Napoleon teil. Ihre Furcht um das Leben Josephs brachte Luise wie folgt zum Ausdruck:


title: Oranische Heeresreform

text: Durch den Handel mit Übersee (Niederländische Ostindien-Kompanie und Niederländische Westindien-Kompanie) verfügten die Niederlande über ausreichende Geldmittel, um die kostspielige Reform finanzieren zu können. Auch der 1596 geschlossene Pakt der Generalstaaten mit England brachte finanzielle Unterstützung.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Die Verlobten heirateten am 7. April 1815 in der St.-Vinzenz-Kirche in Breslau. Im Anschluss zog das Ehepaar nach Berlin, wo sie bei Friedrich Karl von Savigny und dessen Ehefrau Gunda, der Schwester von Clemens Brentano, wohnten. Beim erneuten Ausbruch des Krieges nahm Joseph an der Verfolgung der bei Waterloo geschlagenen französischen Armee teil und kehrte erst 1816 zu Luise nach Berlin zurück.


title: Oranische Heeresreform

text: Nicht alle Ideen Lipsius’ konnten sich durchsetzen. Vor allem die Absicht, eigene Landeskinder in das eigene stehende Heer zu verpflichten, war in der damaligen Zeit noch undenkbar. Auf den anderen theoretischen Grundgedanken aufbauend und in direkter Nachahmung der antiken Vorbilder schufen vor allem Moritz von Oranien, Wilhelm Ludwig von Nassau und Johann Johann VII. von Nassau-Siegen ab 1580 das neue Heer der Generalstaaten.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Am 30. August 1815 gebar Luise in Berlin, in Abwesenheit des Ehemanns, ihren ersten Sohn Hermann. Bis 1830 folgten vier weitere Kinder:


title: Oranische Heeresreform

text: Schon das ganze 16. Jahrhundert hatte sich das Verhältnis von Piken und Musketen zugunsten letzterer verändert. Während der Schweizer „Haufen“ und das spanische „Tercio“ noch ein deutliches Übergewicht an Pikenieren hatten, verfügten die Niederländer über ausreichend Geld, um etwa die Hälfte ihrer Truppen mit Feuerwaffen auszurüsten.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Zwei ihrer Töchter sind 1822 und 1832 im Kindesalter verstorben – die Trauer der Eltern nach dem Verlust der Töchter brachte der Dichter im Jahr 1832 in dem Liederzyklus "Auf meines Kindes Tod" zum Ausdruck.


title: Oranische Heeresreform

text: Nach römischem Vorbild wurden kleinere, dafür aber mehr Formationen gebildet, um sie im Gefecht beweglicher einsetzen zu können. Die Regimenter wurden in zwei "Troups" (Halbregimenter) geteilt, die nun den eigentlichen taktischen Verband bildeten. Ein Troup bestand aus fünf Kompanien, die Kompanien bestanden aus 50 Pikenieren, 40 Arkebusieren und 20 Musketieren. Gleichzeitig wurde die Tiefe der Troups reduziert, die quadratische Karreeformation mit bis zu 30 Linien zu einer nur mehr 10 bis 12 Linien tiefen Formation auseinandergezogen. Somit konnten vor allem die Feuerwaffen besser zum Einsatz gebracht werden.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Ab 1816 war Joseph als Referendar am Regierungspräsidium in Breslau angestellt. Es war damals in Preußen üblich, die Beamten in der Referendarzeit einige Jahre unbesoldet zu beschäftigen. Im November 1819 wurde er zum Regierungsassessor ernannt. Am 20. Dezember 1820 wurde Joseph zum katholischen Konsistorial- und Schulrat für West- und Ostpreußen in Danzig berufen und bezog erstmals ab Januar 1821 ein Einstiegsjahresgehalt von 1200 Reichstaler. Die Familie wohnte in Silberhammer bei Danzig-Langfuhr, dann in der Brotbänkengasse am Brotbänkentor sowie in der Langgasse. Im April 1824 sind die Provinzen West- und Ostpreußen zur Provinz Ostpreußen zusammengelegt worden und Joseph wurde von Danzig nach Königsberg als Oberpräsidialrat mit einem Jahresgehalt von 1600 Reichstaler versetzt. Joseph von Eichendorff wohnte zuerst im Königsberger Schloss, danach mit der Familie in einem Bürgerhaus in der Stadtmitte. Die Familie verbrachte die Sommermonate 1828 bei Luises Eltern auf dem Schloss Pogrzebin, mit einem Ausflug ins Riesengebirge. Ein Jahr später verkaufte der Vater das Gut Pogrzebin und Aloysias Eltern lebten bis zum Lebensende in Ratibor. Im Jahr 1831 wurde Joseph als Geheimer Regierungsrat in das Kultus- und Außenministerium nach Berlin versetzt.


title: Oranische Heeresreform

text: Zum Ausgleich der geringeren Tiefe im Gefecht gegenüber den Tercios wurden die einzelnen Troups nach römischem Beispiel in mehreren Linien hintereinander ("Treffen") auf Lücke aufgestellt. Die Niederländer wandten diese Aufstellung ("Niederländische Ordonnanz") erstmals mit Erfolg in der Schlacht von Nieuwpoort 1600 an.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Am 2. Juli 1837 heiratete die Tochter Marie Therese von Eichendorff in Sedlnitz den Major der preußischen Armee Ludwig Besserer von Dahlfingen (1809–1858).


title: Oranische Heeresreform

text: Durch ständigen Waffendrill wurde die Handhabung der Waffen verbessert. Eigene illustrierte Handbücher wurden verfasst, in denen jeder Schritt beim Umgang mit der Pike oder der Muskete abgebildet war, um einheitliche und effektive Manöver ausführen zu können und die Schussfolge der Arkebusiere und Musketiere zu erhöhen. Nach römischem Vorbild wurden dabei die Kommandos in Ankündigungs- und Ausführungskommandos getrennt.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Nach dem Eintritt Josephs zum 1. Juli 1844 in Ruhestand lebten die Eheleute gemeinsam mit der Familie der Tochter Marie Therese in Danzig. Im Spätsommer 1846 reiste Luise mit Joseph gemeinsam mit der Tochter und Enkeln Otto und Max aus Danzig nach Wien. Seit Anfang Mai bis Frühsommer 1847 wohnten sie bei Josephs Schwester Luise von Eichendorff in Baden bei Wien.


title: Oranische Heeresreform

text: Je näher die Pikeniere und Feuerwaffenträger beieinander standen, umso schneller konnten sich letztere bei Kavallerieangriffen in den Schutz der Pikeniere begeben. Zur Verkleinerung der Abstände entwickelten die Niederländer daher die Enfilade anstelle des Kontermarsches. Dazu kam das Üben von Wendungen, Schwenkungen, Douplierungen und Halbierungen nach Kommando.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Im Jahr 1847 wurde der Schwiegersohn Ludwig von Besserer-Dahlfingen von Danzig als Lehrer des Kadettenkorps nach Berlin versetzt – die Großfamilie bezog eine Wohnung im Kadettenhaus in der Friedrichstraße. Während der Deutschen Revolution 1848–1849 flüchteten die Eichendorffs zuerst nach Dresden, nach dem Dresdner Maiaufstand nach Meißen und im Jahr 1849 zur Tochter nach Köthen.


title: Oranische Heeresreform

text: Der einzelne Soldat wurde zu einem Rädchen im Getriebe einer möglichst effektiv laufenden, militärwissenschaftlich fundierten Kriegsmaschine reduziert.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Die Sommermonate 1851 verbrachten Luise und Joseph Eichendorffs in Sedlnitz. Am 10. August 1854 erwarb die Tochter von dem Major Nicolaus von Holly-Ponientzietz, einem Anverwandten Luises väterlicherseits, für 4100 Taler ein Haus in Köthen und die Großfamilie zog im Mai 1855 dorthin um.


title: Oranische Heeresreform

text: Diese komplexe Ausbildung (einzeln und in geschlossenen Formationen) erforderte eine lange Ausbildungs- und damit Dienstzeit. Die Soldaten wurden daher nicht mehr nur für einen bestimmten Feldzug angeworben, sondern für eine längere Zeit oder hauptberuflich. Durch die Bezahlung eines regelmäßigen Solds wurden zwar die Kosten für das nunmehr stehende Heer wesentlich größer, das gesicherte Einkommen verhinderte aber die gefürchteten Plündereien.


title: Aloysia von Eichendorff

text: Anfang 1855 erkrankte Luise an einem Leberleiden. Der vorherige Aufenthalt in Köthen brachte keine wesentliche Besserung, die Kur in Karlsbad von 4. Juni bis 15. Juli zeigte nur kurzfristig Erfolge. Der Schwiegersohn Ludwig Besserer von Dahlfingen wurde als Direktor der Divisionsschule nach Neisse versetzt. Als sich der Gesundheitszustand Luises weiter verschlimmerte, zog sie am 14. November mit Joseph aus Berlin zu der Tochter nach Neisse, wo sie am 3. Dezember 1855 verstarb. Die Bestattung fand auf dem Jerusalemer Friedhof statt.


title: Oranische Heeresreform

text: Waren bisher die unteren militärischen Führer "Vorkämpfer auf Zeit", waren sie nun ebenfalls ständig im Dienst und verantwortlich für die Ausbildung, die Bewegungen im Gefecht und für das „moralische“ Verhalten der Soldaten. Gleichzeitig stieg ihre Zahl im Heer wegen der größeren Anzahl der Kompanien und sie mussten selbst alle Kommandos und deren Ausführung beherrschen.


title: Oranische Heeresreform

text: Die von Lipsius geforderten soldatischen Tugenden und sein System von Belohnungen und Strafen führten zu dem 1590 erlassenen, von Petrus Papus von Tratzberg verfassten Articulsbrief der niederländischen Generalstaaten, der erstmals ein einheitliches Kriegsrecht ohne Unterscheidung für Reiter und Fußknechte schuf. Die im niederländischen Heer erreichte Ordnung führte dazu, dass dort die jahrhundertealte Furcht vor den Soldaten verschwand. Die Kriegsartikel selbst waren Vorlage für viele weitere folgende, insbesondere die schwedischen von 1632, die brandenburgischen von 1656 und die englische "New Model Army" unter Oliver Cromwell.


title: Oranische Heeresreform

text: Damit sind die Grenzen der Oranischen Heeresreform aber auch klar bezeichnet. Der praktisch-technische Teil der Ideen Lipsius’, die durch sie umgesetzt wurden, beeinflussten über Jahrhunderte die europäischen Heere. Seine „politisch-soziologischen Forderungen blieben den Zeitgenossen [und für über 100 Jahre auch deren Nachfolgern] unverständlich oder zumindest undurchführbar. Das Militärwesen in Gestalt des Söldnerheeres wurde noch grundsätzlich als selbständiger Organismus angesehen, der wohl vom Staat zum Zwecke der Kriegsführung ins Leben gerufen und genährt wurde, der aber als Fremdkörper außerhalb des Staates stand. Der absolutistische Staat übernahm das Militärwesen in der Form des Stehenden Söldnerheeres als einen selbständig funktionierenden Organismus, der nur über die Person des Herrschers in den Staat integriert wurde.“ „Erst die französische Revolution mit dem gänzlichen Umbruch des Staats- und Menschenbildes schuf hier grundlegende Veränderungen, die zu einer neuen Wehrordnung und zu einem neuen Leitbild des Soldaten führte.“


title: Meritneith

text: Meritneith (auch Merneith, Meret-Neith) war eine altägyptische Königin der 1. Dynastie (Frühdynastische Zeit), die etwa um 2900 v. Chr. an der Seite von König (Pharao) Wadji lebte.


title: Meritneith

text: Königin Meritneith gilt in der Ägyptologie als Schlüsselfigur im Verständnis um die Thron- und Herrscherfolge in der 1. Dynastie, da archäologische Funde darauf hindeuten, dass sie womöglich als eigenständige Herrscherin über Ägypten regierte.


title: Meritneith

text: Der Name von Meritneith ist an die ägyptische Göttin Neith angelehnt, die besonders in der frühen Hälfte der 1. Dynastie verehrt wurde. Ihr Kultzentrum lag in Sais in Unterägypten. Neben Meritneith sind auf Denkmälern und Artefakten die Namen einiger, vor allem weiblicher Personen mit Verknüpfung zur Göttin Neith, erhalten: Königin Neithhotep sowie die königlichen Damen Qaneith, Herneith, Nachtneith, Ahaneith und Iret-Neith.


title: Meritneith

text: Ihr Titel, „Mutter des Königs“ ("mwt nswt"), erscheint wiederholt auf Tonsiegelinschriften des Königs Hor Den, wonach dieser als ihr Sohn anzusehen ist. Jean-Philippe Lauer trug vor, dass Meritneith bereits mit König Djer liiert gewesen sein könnte, doch die bisherigen Funde erlauben nur eine Zuweisung ihrer Person als Gemahlin des Wadji. Viel eher wird Meritneith Djers Tochter gewesen sein. Auch Peter Kaplony vermutet, dass sie Tochter des Djer (Objekte mit ihrem Namen fanden sich in seinem Grab) und Gemahlin des Wadji war.


title: Meritneith

text: Meritneith ist vorrangig durch den Fund einer großen Gedenkstele aus poliertem Sandstein bekannt, die um 1900 von Flinders Petrie nahe ihrer Grabanlage in Umm el-Qaab entdeckt wurde. Weitere wichtige Funde sind Siegelabrollungen aus ihrem und aus Dens Grab in Abydos. Außerhalb von Abydos ist Meritneith eher spärlich belegt. Aus einem Grab in Sakkara stammen mehrere Gefäßfragmente sowie ein Elfenbeinschälchen. Dieses Grab wurde ihr zunächst zugeordnet, was heute aber kaum noch aufrechterhalten wird; unbekannter Herkunft hingegen ist eine kleine Alabastervase mit erhabenem Relief in Gestalt ihres Namens darauf. Schließlich gibt es noch die Statue eines Pavians, die den Namen der Meritneith trägt.


title: Meritneith

text: Auf Siegeln, die unter Meritneith datieren, findet sich der bislang älteste Beleg für den Titel eines Gouverneurs oder Bürgermeisters, Hatia. Träger dieses Titels war der hohe Beamte Sechka. Ein weiterer hoher Beamter unter ihr war Sechemkasedj, der die königliche Domäne „Horus gedeiht“ ("Hr-w3dj") leitete und in Sakkara bestattet wurde. Ebenso fällt die Karriere des Amka, der die Herrscher Djer, Wadji und Den überlebte, in die Zeit von Meritneith.


title: Meritneith

text: Weitere Siegel zeigen das seltene Determinativ (Deutzeichen) eines Hausschweins, das offenbar gemästet und geschlachtet wurde. Somit gehörten Hausschweine bereits zu Meritneiths Zeit zu den wichtigen Fleischlieferanten. Weitere Hinweise auf Fleischgewinnung liefert die Nennung einer Domäne namens „Haus der Rinder“ ("Hwt-jhwt") mit dem Ideogramm eines Stieres. Meritneith ist vielleicht auf einem Elfenbeinfragment aus Abydos dargestellt. Auf diesem Fragment finden sich die Reste zweier sitzender Personen, die als König Den und Meritneith rekonstruiert werden können.


title: Meritneith

text: Name und Titel der Meritneith werden auf Grabsiegeln des Königs Qaa (achter Herrscher der 1. Dynastie), auf denen sämtliche Herrscher dieser Epoche aufgelistet sind, nicht mehr erwähnt. Es scheint, dass ihr spätestens seit Qaa keine besondere Rolle mehr in der königlichen Historie zugedacht wurde.


title: Meritneith

text: Meritneith erscheint auf dem Palermostein, einem Fragment einer ehemaligen Gedenktafel aus der 6. Dynastie. Auf diesem Annalenstein sind unter anderem in der zweiten Tabelle die Jahresereignisse des Königs Den erhalten. An der rechten Bruchkante der Steintafel ist die Namenssilbe „...(mer)rit“ ("[mr]rj.t"), gefolgt vom einfachen Determinativ einer hockenden Frau, erhalten, was Kurt Sethe und Silke Roth als "Neith-Merit" rekonstruieren. Damit bestätigt der Palermostein die familiäre Position der Meritneith als Mutter des Den.


title: Meritneith

text: Die Gedenkstele der Meritneith gab und gibt Anlass zur Theorie, wonach ihr familiärer und politischer Rang über die Norm hinausging. Stelen dieser Größenordnung waren in der Frühzeit für gewöhnlich Königen vorbehalten, was bereits Flinders Petrie früh zu der Vermutung führte, dass Meritneith mehr als nur eine königliche Gemahlin gewesen sein muss. Das in dieser Zeit bereits übliche Determinativ einer hockenden Frau als Hinweis auf einen weiblichen Namen fehlt jedoch ebenfalls auf der Stele und den Tonsiegeln.


title: Meritneith

text: Erste Probleme bezüglich der Erforschung von Meritneiths Identität hatten bereits die Ausgrabungen ihrer Grabanlage um 1900 ausgelöst. Die Auswertungen der Grabungen und Funde in "Tomb Y" fanden durch W. M. Flinders Petrie statt. Er hatte schon zu Ausgrabungsbeginn den Verdacht, dass es sich bei der Mastaba um ein königliches Grab handeln müsse. Diese Überlegung fußte auf der Erkenntnis, dass die Mastabas und Gräber einfacher Bediensteter und Höflinge eher klein und schlicht gebaut waren. Das Grab "Tomb Y" aber war sehr groß und besaß einen eigenen Kultbezirk, was eher für ein Königsbegräbnis sprach. Auch die gefundene Stele untermauerte diese Theorie. Einzig das Fehlen des Horusfalken, dem eng mit den ägyptischen Königen verbundenen Tier, ließ den Forscher etwas stutzig werden. Zu seiner Zeit hielt man die Göttin Neith zudem noch für eine männliche Gottheit, was von Petrie – und zunächst auch von Walter Bryan Emery – als Hinweis darauf gedeutet wurde, Meritneith müsse ein noch unbekannter König sein. Erst als der Forschung im Laufe der Zeit bewusst wurde, dass Neith eine weibliche Göttin ist, kamen gleichzeitig erste Zweifel am Geschlecht von Meritneith auf. Spätere Forschungen belegten zudem, dass die Göttin Neith in der Frühzeit als Schutzgöttin den Königinnen und Prinzessinnen vorbehalten gewesen war.


title: Meritneith

text: Des Weiteren wurden mehrere Tonsiegel in ihrem Grab entdeckt, die zum jetzigen Stand der Forschung die Vermutung nähren, dass Meritneith für einen kurzen Zeitraum als weiblicher Herrscher eigenständig regierte. Hauptverfechter dieser These sind Jean-Philippe Lauer, Flinders Petrie, Silke Roth und Toby Wilkinson, die sich auf die Tonsiegel aus Meritneiths Grab berufen. Auf mehreren dieser Siegel ist ihr Name innerhalb eines Serechs geschrieben, über dem sich anstelle des Horusfalken das Emblem der Göttin Neith befindet. Die vielen Widersprüche sorgten für Verwirrung, die darin gipfelte, dass Narmer als erster Regent der ersten Dynastie ausscheiden sollte. Doch die Tonsiegel der Meritneith und des Den – sie listen die ersten fünf Könige dieser Epoche auf – beginnen einstimmig mit Narmer. Auch Tonsiegel aus dem Grab des König Qaa präsentieren eine Königsliste und nennen Narmer als ersten Regent. Erst die Tonsiegel, die Meritneiths Mutter- und Königinnentitel nennen, räumten die Zweifel aus.


title: Meritneith

text: Es wird inzwischen angenommen, dass Meritneith für ihren verstorbenen Gatten die Regierung übernehmen musste, weil ihr Sohn, der spätere König Den, noch zu jung für die Thronbesteigung war. Derartige Vorgehensweisen waren im Frühen Ägypten nichts Ungewöhnliches und eine mögliche Vorreiterin war vielleicht Königin Neithhotep gewesen, deren Identität allerdings umstritten ist. Aber auch spätere Königinnen, wie beispielsweise Nofrusobek und Hatschepsut, wurden durch ihre Rollen als weibliche Pharaonen bekannt.


title: Meritneith

text: Meritneith wurde im Grab "Tomb Y" in Abydos beigesetzt. Ihr Grab hat die Maße von 19,2 × 16,3 Metern und weist eine hohe Präzision und Gleichmäßigkeit in seiner Konstruktion auf. Die Anlage des Grabes entspricht den Gräbern der Könige Djer, Wadji, Den, Anedjib, Semerchet und Qaa. In der zentralen Grabkammer stand wie bei allen Königen ein großer Holzschrein. Um die Grabkammer waren gleichmäßig acht Lagerräume angeordnet. Haupt- und Lagerräume sind von 41 Nebengräbern umgeben. Dort wurden höhere Beamte, männliche sowie weibliche Bedienstete der Königin und Hunde sowie Pygmäen bestattet. In den Grabreihen befand sich an der Südwest-Ecke der unterirdischen Anlage eine Lücke, die eine freie Sicht zwischen der Grabkammer und einem Felseinschnitt hinter Umm el-Qaab ermöglichte. Toby Wilkinson bezieht sich in diesem Zusammenhang auf Rita Friedmans Vermutung, dass die Ägypter in dieser Zeit jene Felseinschnitte als Übergang zum Jenseits angesehen haben könnten.


title: Meritneith

text: Die Bauart der königlichen Gräber, so auch die Anlage von Meritneith, verweist durch die berücksichtigte Lücke und den nach dem Tod erfolgten Übertritt in das Jenseits in die Thematik der himmlischen Kosmologie. Der aus der gleichen Epoche stammende Elfenbeinkamm des Königs Waji zeigt bereits das dazugehörige Weltbild, das den Himmel und die Erde abbildet. Der Falke und der im Serech eingetragene Name des Königs Wadji füllte dabei den Zwischenraum beider Regionen aus. An den Seiten des Elfenbeinkammes sind zwei himmlische Stützen zu erkennen. Die Macht des Königs war sowohl auf irdischer als auch in der himmlischen Ebene wirksam. Damit befindet sich der König in einer eigenen Stufe, die schriftlich erst in den Pyramidentexten näher beschrieben werden sollte.


title: Meritneith

text: Zur abydenischen Grabanlage der Meritneith gehörte auch ein sogenannter Talbezirk mit weiteren insgesamt 71 Nebengräbern im benachbarten Umm el-Qaab mit einem geschätzten Umfang von 66,5 × 25,5 Metern. Die Nebengräber an der Nordwestseite waren für die königlichen Bediensteten unteren Ranges vorgesehen, die deshalb ärmlicher in Holzsärgen beigesetzt wurden. Alle mit der Königin bestatteten Personen und Tiere wurden getötet, um ihr im Jenseits zu dienen. Diese Bestattungspraxis endete mit Qaa als letztem König der 1. Dynastie, bei dem noch 26 Nebenbestattungen stattfanden. In den Meritneith-Nebengräbern der Nordwestseite befanden sich außerdem große Mengen an Elfenbein- und Steinobjekten. Die Zuordnung der Einfriedung an Meritneith erfolgte zunächst einzig durch den Fund einer Vase mit dem Namen der Königin. Daher gab es Zweifel an der Zuweisung und entsprechende Debatten. Forscher wie Werner Kaiser sahen sich dazu hingezogen, den Einfriedungsbezirk König Den zuzuordnen. Neuere Grabungsarbeiten aber stärken Meritneith als Inhaberin. Zum einen liegt der Grabbezirk sehr nahe an der Grabanlage des Königs Djer, zum anderen ähneln sich beider architektonische Ausführungen und Arrangements.


title: Meritneith

text: In Sakkara befindet sich die Mastaba S3503, die in der Vergangenheit von einem Teil der Forschung auch als Grab der Meritneith angesehen wurde. Allerdings ist diese Zuordnung strittig, denn ein Zweitgrab wäre in dieser Epoche für eine Königin ungewöhnlich und ging auf die Idee zurück, dass jeder König dort ein Grab mit einem weiteren in Abydos hatte. Diese These findet heute immer weniger Anklang. Der Graboberbau war nischengegliedert und wies bei der Ausgrabung Reste einer Bemalung auf. Der Grabunterbau bestand aus einer mit Lehmziegel verkleideten Kammer mit den Maßen 14,25 × 14,50 Metern und war in fünf Räume unterteilt. Die Grabkammer maß 4,80 × 3,50 Meter und enthielt Überreste eines hölzernen Sarkophags, sowie Knochenreste und sehr kleine Stücke von Goldfolie. Daneben fanden sich Tonsiegel mit den Namen von König Wadji und Königin Meritneith. Die Grabanlage war geplündert und anschließend in Brand gesteckt worden.


title: Childerich II.

text: Childerich II. (* um 655; † Herbst 675) war ein merowingischer Frankenkönig von 662 bis 675 in Austrasien, zwischen 673 und 675 des Gesamtreiches.


title: Childerich II.

text: Childerich war der jüngere Sohn des Frankenkönigs Chlodwig II. und der Balthild. Im Zeitraum zwischen dem 18. Oktober und dem 9. Dezember 662 ehelichte er Bilichild, die Tochter des Königs Sigibert III., welche seine Halbkusine war. Der Ehe entsprangen um 670 die beiden Söhne Dagobert und Chilperich II.


title: Childerich II.

text: Nach dem Tod des Pippiniden Childebertus adoptivus im Jahr 662 wurde Childerich II. zum König im Osten des Merowingerreiches (Austrasien) erhoben; allerdings stand er unter der Vormundschaft seiner Tante und späteren Schwiegermutter Chimnechild, der Witwe Sigiberts III. sowie des Hausmeiers Wulfoald. Der Wechsel ging friedlich vor sich, die Großen des Reiches begrüßten wohl das Ende des Intermezzos der Pippiniden. Die darauf folgenden Handlungen, Schenkungen und Verfügungen richteten sich recht eindeutig gegen die Pippiniden und Arnulfinger. Als sein Bruder Chlothar III. 673 starb, wurde Childerich von der neustrischen Opposition gegen seinen vom Hausmeier Ebroin ausgerufenen anderen Bruder Theuderich III. nach Neustrien gerufen. Childerich setzte sich durch, Ebroin und Theuderich wurden ins Kloster verbannt und das Reich wurde noch einmal für kurze Zeit auch faktisch von einem Merowinger regiert.


title: Childerich II.

text: Doch bereits kurz darauf, im Herbst 675, fiel Childerich zusammen mit seiner schwangeren Ehefrau und seinem Sohn Dagobert einem Mordkomplott zum Opfer. Grund waren Streitigkeiten zwischen der neustrischen und der austrasischen Partei am Königshof. Childerichs damals etwa fünfjähriger zweiter Sohn Chilperich wurde ins Kloster verbannt. Dort lebte er als „Bruder Daniel“ bis 715, um anschließend von Gegnern der Arnulfinger auf den Merowingerthron gesetzt zu werden.


title: Hierophanie

text: Der Begriff der Hierophanie (von „heilig“ und „erscheinen“) in der Bedeutung „Aufscheinen des Heiligen im Profanen“ wurde von Mircea Eliade 1949 in seiner Abhandlung über die Geschichte der Religionen ("Traité d'histoire des religions", deutsch als "Die Religionen und das Heilige") geschaffen. Eliade vertrat die Ansicht, dass so genannte Heiligenerscheinungen auf bereits in der Antike erfolgte Fortentwicklungen des frühen indogermanischen Schamanismus zurückgehen.


title: Hierophanie

text: Eliade verweist darauf, dass die Einweihung in einige Mysterien gleichzusetzen sei mit den Techniken zur Erzielung von außerkörperlichen Erfahrungen im Schamanismus. Die Hierophanie wurde von Eliade als einzelne Erscheinung dem Symbolismus entgegengestellt: „Während die Hierophanie Diskontinuität des religiösen Erlebnisses in sich einschließt […], bedeutet der Symbolismus die dauernde Verbindung des Menschen mit dem Heiligen.“


title: Christian Knees

text: Knees begann mit dem Radsport 1990 beim VfL Rheinbach. Von 1998 bis 2003 fuhr er für den Nationalkader und wurde Dritter der Junioren-Weltmeisterschaft im Einzelzeitfahren 1999. 2000 fuhr er für zwei Jahre für das Telekom-Nachwuchsteam. Nach dessen Auflösung wechselte er zur RRG Porz und im darauffolgenden Jahr zum KED-Bianchi Team Berlin.


title: Christian Knees

text: Seinen ersten Vertrag bei einem internationalen Radsportteam erhielt er 2004 beim Professional Continental Team Wiesenhof. Er wechselte 2006 zum neu gegründeten Team Milram und gewann im Frühjahr 2006 Rund um Köln. Bei der 9. Etappe der Tour de France 2006 wurde er als kämpferischster Fahrer ausgezeichnet. Für Milram gewann er die Gesamtwertung der Bayern Rundfahrt 2008 und wurde 2010 Deutscher Straßenmeister. Er belegte 2009 den 21. Platz in der Gesamtwertung der Tour de France 2009 – nach der Disqualifikation zweier Fahrer 19. –, womit er gleichzeitig zweitbester Deutscher hinter Andreas Klöden wurde.


title: Christian Knees

text: Zur Saison 2011 wechselte zu Sky ProCycling, nachdem sein ursprüngliches Team für 2011, Team Pegasus, wegen finanzieller Schwierigkeiten keine Professional-Continental-Lizenz erhalten hatte. Er blieb bei diesem Team bis zum Ende seiner Laufbahn und übernahm vor allem Helferaufgaben und war insbesondere der persönliche „Bodyguard“ für Bradley Wiggins bei dessen Tour de France-Sieg 2012. Er gehörte auch zu den Helfern von Chris Froome bei dessen Siegen bei der Tour de France 2017, der Vuelta a España 2017 und dem Giro d’Italia 2018.


title: Christian Knees

text: Nach Ablauf der Saison 2020 beendete Knees seine Karriere als Aktiver und wechselte in den Betreuerstab seiner Mannschaft.


title: Tolo

text: Tolo ( , ältere Bezeichnung ) ist ein Fischer-, Bade- und Touristenort auf dem Peloponnes, circa 10 km südöstlich von Nafplio, der ersten Hauptstadt Griechenlands, gelegen. Die Bucht von Tolo als Teil des Argolischen Golfs wird im Osten von der Insel Romvi begrenzt.


title: Tolo

text: Tolo ist ein Stadtbezirk der Gemeinde Nafplio, Gemeindebezirk Asini. Die Einwohnerzahl betrug bei der Volkszählung 2011 1.494 Einwohner. Außer der Kleinstadt Tolo selbst zählt noch der Weiler Agios Andonios (, 34 Ew.) und die beiden unbewohnten Inseln Daskalio und Koronisi zu Tolo.


title: Tolo

text: Die Geschichte Tolos beginnt erst im Jahr 1830, aber die Umgebungsgeschichte geht viel weiter zurück: Asine in der Bucht von Tolo wurde von Homer zum ersten Mal in der "Ilias" beschrieben, als eine der Städte, deren Flotte am Trojanischen Krieg teilnahm. In den kommenden Jahrhunderten diente die Bucht von Tolo immer wieder als Zufluchtsort für Kriegsschiffe. In der byzantinischen Zeit wurde Tolo auch Nothafen für Nauplia.


title: Tolo

text: Während der Zeit der Kreuzzüge und dem Zerfall des Byzantinischen Reiches (1204) kam das Gebiet zusammen mit dem Rest der Peloponnes bis 1389 unter fränkische Herrschaft, dann wurde es von den Venezianern übernommen, 1540 fiel es an die Osmanen.


title: Tolo

text: Beim Kampf gegen die Osmanische Herrschaft verbündeten sich Venezianer, Deutsche und Polen und ernannten den Vizeadmiral Francesco Morosini zum Oberbefehlshaber der Vereinigten Streitkräfte. Für diesen Kampf bildete ab Juli 1686 die Bucht von Tolo, die damals "Porto di Rogdi" genannt wurde, die Operationsbasis seiner Schiffe und bot Platz für die Feldcamps. Man baute einen Hafen, den man "Port d'Aulon" oder "Port Talon" nannte und baute auf Romvi die heute noch sichtbare Befestigungsanlage. Die antiken Mauern von Asine wurde wieder errichtet und auch die Insel "Daskalio" wurde mit Mauern befestigt. Es gelang, die Osmanen zu verjagen und Nauplia zu befreien. Aber 1715 wurden die Befestigungen von den Türken zerstört und 1718 wurde das Gebiet wieder erobert.


title: Tolo

text: Denkmale dieser Zeit sind die kleine Kirche namens "Kimisis tis Theotokou" () erbaut im Jahr 1688 auf der Insel Daskalio, und die Ruinen der Festung und von Häusern und Zisternen auf der Insel Romvi in der Bucht von Tolo. Während der türkischen Besetzung lebten die Menschen in ständigem Terror. Die "Kryfo Scholio" () auf "Daskalio" () erinnert daran, dass hier die Kinder im Geheimen in ihrer nationalen Sprache und Geschichte unterrichtet wurden.


title: Tolo

text: Mit der Revolution der griechischen Nation 1821 wurde Nafplio die erste Hauptstadt von Griechenland und von hier aus wurden die noch unter türkischer Herrschaft verbliebenen griechischen Staaten unterstützt. Mit dem Beschluss von Ioannis Kapodistrias begann 1831 eine Neuansiedlung von Zuwanderern aus Kreta in der Bucht, die vor dem ägyptischen Vizekönig Muhammad Ali Pascha, dem Eroberer, geflüchtet waren.


title: Tolo

text: 1834 wurde durch Königlichen Erlass eine neue Stadt in der Bucht von Tolo gegründet, die den Namen Minoa (Μινώα) nach dem legendären König Minos von Kreta erhielt. Obwohl Kreta 1898 von der Fremdherrschaft befreit wurde und 1913 wieder griechisch wurde, blieben viele ehemalige Flüchtlinge hier wohnen und ließen das malerische Fischerdorf entstehen, das schließlich 1916 in Tolo umbenannt wurde.


title: Tolo

text: Durch seine Lage, die natürliche Schönheit der Landschaft und der Nähe zu den benachbarten archäologischen Stätten (wie Korinth, Mykene, Tiryns und dem berühmten Heiligtum von Epidauros) begann im 20. Jahrhundert ein Wirtschaftswachstum in dieser Region. Tolo entwickelte sich zu einem beliebten Ferienort für Touristen aus der ganzen Welt, weshalb es hier mehr als 17 Hotels () und zahlreiche Gaststätten gibt.


title: Heimat (1938)

text: Heimat ist ein deutscher Spielfilm von Carl Froelich aus dem Jahr 1938 nach dem gleichnamigen Schauspiel von Hermann Sudermann.


title: Heimat (1938)

text: Nach langer Abwesenheit kehrt die schöne Tochter eines Obersts a. D. als international gefeierte Sängerin in ihre Heimatstadt zurück. Sie versöhnt sich mit dem Vater, den sie damals im Streit verlassen hatte. Weil sie sich jedoch weigert, den betrügerischen Bankdirektor von Keller, der sie mit einem Kind hat sitzenlassen, zu heiraten, droht die wiederhergestellte Beziehung zum Vater erneut zu zerbrechen. Da erschießt sich von Keller, der wegen illegaler Bankgeschäfte verhaftet zu werden droht, und der endgültigen Versöhnung von Vater und Tochter steht nichts mehr im Wege.


title: Heimat (1938)

text: Der Film wurde mit dem Prädikat „Staatspolitisch und künstlerisch wertvoll“ der nationalsozialistischen Filmprüfstelle, mit dem Regiepreis der Biennale di Venezia (1938) und mit dem Nationalen Filmpreis (1939) ausgezeichnet. Zarah Leander, die von ihren Filmen sonst meist nicht viel hielt, bedeutete "Heimat" sehr viel.


title: Heimat (1938)

text: Im fünften Film der "Heimat"-Reihe von Edgar Reitz aus dem Jahr 1982 wird der Film von 1938 im Kino gezeigt.


title: Heimat (1938)

text: Der Film wurde nach der bedingungslosen Kapitulation der Wehrmacht 1945 durch den Alliierten Kontrollrat auf die Liste der nicht zur öffentlichen Aufführung freigegebenen Filme gesetzt.


title: Adrian Hates

text: Adrian Hates (* 17. Januar 1973 in Düsseldorf) ist Gründer, Kopf, Sänger, Komponist und Produzent der Musikgruppe Diary of Dreams.


title: Adrian Hates

text: Im Alter von neun Jahren begann Hates, das Spielen der klassischen Gitarre zu erlernen. Durch seine Eltern kam er auch mit der Musik von Komponisten wie Ludwig van Beethoven, dessen "Mondscheinsonate" nach wie vor zu seinen Lieblingskompositionen zählt, Wolfgang Amadeus Mozart und Antonio Vivaldi in Kontakt. Mit 15 Jahren entdeckte er in New York, wo er eineinhalb Jahre in einer Großfamilie lebte, Tasteninstrumente für sich und nahm, ebenso wie die dort wohnenden Kinder, Klavierunterricht. Auch die Schulstunden, in denen er frei schreiben musste, haben ihm nach eigenen Aussagen „sehr geholfen, gerade in Bezug auf Kreativität“. Nach seiner Rückkehr nach Deutschland verspürte er „den Wunsch, meine Gedanken und Gefühle weitergehend umzusetzen, zu verwirklichen und fand mich plötzlich in diesem verrückten Haufen von Musikern wieder“. 1989 gründete er mit Alistair Kane das Projekt Diary of Dreams, von 1992 bis 1997 war er Bassist bei der deutschen Gothic-Rock-Band Garden of Delight.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Münchner Volkshochschule (MVHS) ist die größte Volkshochschule Deutschlands und entstand Ende des 19. Jahrhunderts. Ihr Programm für die Landeshauptstadt München und die Gemeinde Grünwald im Süden Münchens umfasst jährlich rund 18.000 Kurse, Seminare, Workshops, Vorträge, Symposien, Exkursionen, (Städte-)Führungen, Ausstellungen, Studienreisen, Foren und Kulturveranstaltungen, die ca. 270.000 Teilnahmen verzeichnen (Stand: Jan. 2020).


title: MTV Unplugged in New York (Sportfreunde-Stiller-Album)

text: MTV Unplugged in New York ist das zweite Livealbum der deutschen Indie-Pop-Band Sportfreunde Stiller.


title: Myomenukleation

text: Als Myomenukleation bezeichnet man die Entfernung von Myomen aus der Gebärmutter unter Erhaltung derselben.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die MVHS ist als Kooperationspartner von Vereinen, kirchlichen, städtischen wie staatlichen Institutionen eine zentrale Instanz für Wissensvermittlung zwischen Akteuren aus Wissenschaft, Bildung, Soziales, Politik, Kunst und Kultur und den Bürgern Münchens.


text: Die Aufnahmen entstanden im Rahmen eines Konzertes der MTV-Unplugged-Reihe in den Bavaria Filmstudios in München. Die Sportfreunde Stiller sind die sechste deutsche Band, die ein "MTV Unplugged" aufnehmen durften. Das Konzert, welches am 17. Januar 2009 stattfand, wurde am 21. Mai 2009 in gekürzter Fassung auf MTV ausgestrahlt. Einen Tag später erschien die CD. Die ungekürzte Fassung wurde schließlich, mit dem Erscheinen der DVD am 17. Juli 2009, ebenfalls auf MTV gesendet.


title: Myomenukleation

text: Dieses organerhaltende Vorgehen wird bei Beschwerden an der Gebärmutter (Schmerzen, Blutungsstörungen), die durch Myome bedingt sind, angewandt, sowie bei Kinderwunsch.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Mittelpunkt stehen hier der öffentliche Diskurs und Wissenstransfer in den Bereichen Kultur, (Stadt-)Politik und Wissenschaft mit Podiumsdiskussionen, Symposien, Zwiegesprächen, Vorträgen, Lesungen, Kulturveranstaltungen und Ausstellungen der Aspekte Galerie. Die Offene Akademie sieht sich als Forum, das Fragen behandelt, die jeden betreffen und gibt damit auch Impulse für die Münchner Stadtkultur und -politik, indem sie relevante Themen aufgreift, diskutiert und vertieft.


text: Die Vorbereitungen für das Konzert begannen im Juli 2008. Anfangs hörten die Sportfreunde sich ihre eigenen Alben an und probten die darauf enthaltenen Musikstücke, um zu entscheiden, welche bei dem Unplugged-Konzert gespielt werden sollten. Insgesamt bereitete die Band sich sechs Monate auf das Konzert vor, davon unter anderem eine Woche lang in einer Berghütte nahe der Skisprungschanze in Oberstdorf. Dabei entstand die Neufassung des Musikstücks "7 Tage, 7 Nächte". Rüdiger Linhof lernte in diesem halben Jahr das Kontrabassspielen. Als Vorbilder dienten der Band die zwei Unplugged-Konzerte von den Ärzten (Rock ’n’ Roll Realschule) und Nirvana (MTV Unplugged in New York).


title: Myomenukleation

text: Die Operation kann per Bauchschnitt, aber auch mittels Bauchspiegelung oder Hysteroskopie (Gebärmutterspiegelung) erfolgen. Die Wahl des Verfahrens richtet sich dabei überwiegend nach der Lage und Größe der Myomknoten.


title: Münchner Volkshochschule

text: Hier finden sich Angebote zu Politik und Gesellschaft, Stadtviertelthemen (Innenstadt), Philosophie, Religionen, Psychologie, Lernen und Gedächtnis, Studium Generale und MVHS unterwegs.


text: Auf der Suche nach einem Ort für das "MTV Unplugged"-Konzert sahen sich die Sportfreunde Stiller verschiedene Orte an, wobei die Anzahl der angesehenen Orte je nach Interview zwischen 25 und über 40 variiert. Nachdem sie nach langer Suche noch keinen passenden Ort gefunden hatten, kam vom Regisseur Uwe Flade die Idee für die New-York-Kulisse in den "„Bavaria Filmstudios“". Diese Kulisse erweiterten sie mit verschiedenen eigenen Requisiten wie dem fiktiven Plattenladen "Rüde Records" und den Laternen. Durch die Kulisse kam die Idee für ein "MTV Unplugged in New York" auf. Das Thema „New York“ findet sich nicht nur bei der Kulisse, sondern auch bei der Bekleidung der Musiker wieder. So orientierten sich die Sportfreunde Stiller bei der Auswahl ihrer Kleider am, wie sie selbst sagten, "„Gangster-Street-Style […] Ende der 60er Jahre“". Die Bläser sind wie Bauarbeiter, die Streicherinnen wie Stewardessen und der Chor wie eine "„Straßengang mit Baseballjacken“" gekleidet. Zudem benannten sie die Straßenkulisse "„Acoustic Avenue“".


title: Myomenukleation

text: Alternativen bei abgeschlossener Familienplanung wären eine vollständige oder teilweise Entfernung der Gebärmutter (Hysterektomie) oder die Uterusarterienembolisation.


title: Münchner Volkshochschule

text: Dieser Programmbereich gliedert sich in die Bereiche Gesundheit informativ, Gesundheit aktiv, Gesundheit aktiv für Senioren sowie Kochkultur und Ernährungswissen.


text: "MTV Unplugged in New York" stieg in Deutschland auf Platz 1 der deutschen Album-Charts ein. Erfolgreich war das Album zudem in Österreich. Dort stieg die Platte auf Platz 5 der Album-Charts ein. Deutlich weniger Erfolg hatte das Album in der Schweiz. Dort stieg es auf dem 32. Platz ein.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die MVHS ist im Bereich der Gesundheitsbildung mit über 2.000 Veranstaltungen jährlich bundesweit der größte Anbieter von Präventionskursen und Informationsveranstaltungen zu Gesundheitsthemen. Dieser Bereich ist in zwei Fachgebiete aufgeteilt: "Gesundheit aktiv" und "Gesundheit informativ". In beiden Fachgebieten werden auch Themen für die Zielgruppe 50plus und Senioren angeboten. Das Fachgebiet "Gesundheit aktiv" bietet Kurse und offene Programme in Gymnastik und Fitness, Bewegung und Körpererfahrung sowie Stressreduktion und Entspannung. Das Fachgebiet "Gesundheit informativ" bietet ca. 200 Vorträge jährlich mit Themen von A bis Z an. In den Gesundheitsforen „Mit Ärzten im Gespräch“ können Interessenten Fachärzten und Experten des jeweiligen medizinischen Fachgebietes ihre persönlichen Fragen stellen.


text: Insgesamt waren an den Aufnahmen, die Sportfreunde Stiller eingeschlossen, 24 Musiker beteiligt. Dazu gehörten:


title: Münchner Volkshochschule

text: Das Fachgebiet Kochkultur und Ernährungswissen bietet in ca. 500 Veranstaltungen jährlich Kochkurse für Einsteiger, Gourmets, regionale wie internationale Küche sowie Kochevents und Weinkurse.


text: Das Album erschien am 22. Mai 2009 in zwei Versionen. Eine Doppel-CD-Edition, welche das komplette Konzert enthält, und eine CD-Edition, die sozusagen ein Best-Of darstellt. Am 5. Juni 2009 folgte eine „2CD Jewelcase Version“, welche sich in der Verpackung von der Doppel-CD-Edition unterscheidet. Die zugehörige DVD erschien am 17. Juli 2009. Insgesamt spielten die Sportfreunde Stiller 26 Musikstücke, darunter 2 Coversongs und 3 neue Lieder.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Umweltbildung findet schwerpunktmäßig im Ökologischen Bildungszentrum (ÖBZ) statt. Dies ist ein Teilbetrieb der MVHS, der zur anderen Hälfte vom Münchner Umweltzentrum bespielt wird.


text: Das Musikstück wurde gegenüber der Version auf "Die gute Seite" mit Streichern und Klavier umarrangiert. Gegen Ende des Liedes singt das Publikum den Refrain zweimal. Auf der Maxi-CD befindet sich auch eine italienische Version des Titels unter dem Namen "Un Complimento". Diese Fassung wurde eigens für den Kinofilm Maria, ihm schmeckt's nicht! aufgenommen.


title: Münchner Volkshochschule

text: Etwa ein Viertel aller Teilnehmer der Münchner Volkshochschule (ca. 50.000 jährlich) nehmen Angebote des Programmbereichs Kultur-Kunst-Kreativität wahr. Mit über 4.000 Angeboten jährlich ist er – gemessen an der Veranstaltungszahl – der größte Programmbereich der MVHS.


text: "Ich war noch niemals in New York" ist der zweite Coversong auf dem Album. Da Udo Jürgens am Tag des Konzertes einen eigenen Auftritt hatte, war es nicht möglich, dass er live auftritt. Infolgedessen wurde er in einem Hotelzimmer in München aufgenommen und beim Unplugged-Auftritt per Videoleinwand in der "Rüde Records"-Kulisse eingespielt.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Fachgebiete Bildende Kunst, Literatur, Wort & Text – Schreibwerkstatt (kreatives Schreiben), Musikverständnis, Musizieren, MusikPodium, MVHS unterwegs, MVHS im Museum, Führungsnetz, Kunst- und Kulturgeschichte, Aspekte Galerie, Fotografie und Video/Film, Filmverständnis, Theater, Tanz, Mode und textiles Gestalten bieten in Seminaren, Werkstätten, Vorträgen, Exkursionen und Studienreisen eine Auseinandersetzung mit der Kultur in Theorie und Praxis – für interessierte Einsteiger, für Fortgeschrittene und auch für ambitionierte Teilnehmer, die in besonderen Projekten oder Jahreslehrgängen ihre künstlerischen Fähigkeiten individuell entfalten und weiterentwickeln.


text: Dieses Lied wurde wie die Lieder "Hallo du" und "Supersonnig" extra für das Konzert und dessen Aufnahme geschrieben. Für die Single wurde der Titel als neue Studioversion noch einmal unplugged aufgenommen.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Angebote des Programmbereichs "Kultur-Kunst-Kreativität" werden in Ateliers veranstaltet, die als professionell ausgestattete Fachräume über das Stadtgebiet Münchens verteilt sind. Deren Zuschnitt und Ausstattung entsprechen den besonderen Erfordernissen der jeweiligen Arbeits- oder Kulturtechnik.


text: Das Musikstück "’54, ’74, ’90, 2010" spielten sie mit einer Drehorgel. Für die Sportfreunde Stiller war es wichtig, dass dieses Lied ein neues "Gewand" bekam und, durch den Einsatz einer Drehorgel, Ironie. Durch die frühere Version "’54, ’74, ’90, 2006" des Liedes wurden die Sportfreunde Stiller einer größeren Öffentlichkeit bekannt.


title: Münchner Volkshochschule

text: Ein herausragender Ort für künstlerisches Arbeiten sind die Ateliers der MVHS in der Frohschammerstr. 14, wo eigene Ateliers für großformatige Malerei, Metallarbeiten, Holz- und Steinbildhauerei, Keramik, Druckgrafik und Drucktechniken in ehemaligen Werkhallen untergebracht sind.


text: Dieses Lied ist das älteste der gespielten Musikstücke. Die Originalversion ist auf der EP "Macht doch was Ihr wollt – Ich geh' jetzt!" aus dem Jahr 1996 veröffentlicht.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Münchner Kulturzentrum Gasteig finden sich neben einem Tanzraum verschiedene Ateliers, die für Angebote in den Bereichen Gold- und Silberschmieden, grafisches Gestalten, Zeichnen, Malen, Mode, kunsthandwerkliches und künstlerisches Gestalten eingerichtet sind. Hier finden sich auch Seminar- und Vortragsräume für Angebote in Kunst- und Kulturgeschichte, Musikverständnis, Literatur, Fotografie sowie ein Fotolabor und ein Fotostudio. Kreativangebote finden darüber hinaus im gesamten Münchner Stadtgebiet statt. So verfügt z. B. das Stadtteilzentrum der Münchner Volkshochschule am Harras u. a. über ein professionell eingerichtetes Holzatelier.


text: Der Song ist ein Coversong der Band The Subways, deren Mitglieder Billy Lunn und Charlotte Cooper als Gastmusiker bei diesem Cover auftreten. Dabei singt Billy Lunn eine Strophe auf Deutsch.


title: Münchner Volkshochschule

text: Das Sprachangebot der Münchner Volkshochschule umfasst neben Englisch, Französisch, Spanisch, Portugiesisch und Italienisch 53 weitere, seltener gelernte Sprachen. Darunter finden sich neben den Weltsprachen Russisch, Chinesisch, Arabisch, Japanisch ebenso Sprachangebote zu Albanisch, Hebräisch, Polnisch, Jiddisch, Irisch, Hindi oder Vietnamesisch.


text: Das Lied ist nach Aussage von Florian Weber "„ein komplett verändertes Lied“". Peter Brugger sagte zum Lied in einem Interview: "„Das ist fast schon Brecht-Style und am Ende noch eine Art Polka, wo wir dann immer schneller werden und alles im totalen Wahnsinn endet. Der Song hat auch ein Cello-Grundgerüst, das so vor sich hin marschiert.“"


title: Münchner Volkshochschule

text: Das Spektrum reicht von Weiterbildung für Firmen, über Immobilien, Vorsorge, Geld, kaufmännische und betriebswirtschaftliche Kompetenzen, Schreibtechniken, Kommunikation und Führungskompetenzen, Rhetorik, Informationstechnik bis hin zu Internet und Multimedia.


title: Münchner Volkshochschule

text: Mit den Deutsch-Integrationskursen wendet sich die MVHS an Zuwanderer und deren Familienangehörige. Sie bietet allgemeine Integrationskurse (A1 bis B1) sowie besondere Integrationskurse mit Alphabetisierung für Frauen und Jugendliche an.


title: Münchner Volkshochschule

text: Deutschkurse umfassen Intensiv- und Standardkurse vom Sprachniveau A1 bis C2. Deutschprüfungen und Prüfungstrainings auf allen Sprachniveaus und der Einbürgerungstest ergänzen das Kursprogramm.


title: Münchner Volkshochschule

text: Der Bereich Alphabetisierung und Grundbildung richtet sich an Menschen, die ihre Kenntnisse im Lesen und Schreiben verbessern möchten. Neben gebührenfreien Kursen und offenen Lernwerkstätten sind auch Grundbildungskurse im Bereich Englisch, PC, Rechnen und Finanzen sowie Vorträge in einfacher Sprache im Angebot.


title: Münchner Volkshochschule

text: Hierbei handelt es sich um das Bildungs- und Seminarzentrum der MVHS in Leoni (Gemeinde Berg) am Ostufer des Starnberger Sees für Tagungen, Wochen- und Wochenendseminare aus allen Programmbereichen der MVHS – mit Gästehäusern und Gastronomie zur Unterbringung und Verpflegung der Teilnehmenden.


title: Münchner Volkshochschule

text: Mit diesem Bildungsangebot wendet sich die Münchner Volkshochschule an Menschen mit und ohne Behinderung, die auf andere Weise lernen wollen bzw. müssen. Im Unterschied von den regulären MVHS-Angeboten, können hier die Teilnehmer in kleinen Lerngruppen ihr Lerntempo selbst bestimmen. Da ein großer Teil der Dozenten selbst eine Behinderung hat, können diese mit ihrem eigenen Erfahrungshintergrund die Teilnehmenden unterstützen, um ihr persönliches Lernziel zu erreichen.


title: Münchner Volkshochschule

text: Dabei können auch Menschen teilnehmen, die nicht behindert sind, aber Kompetenzen für Hilfestellungen und Integration erwerben möchten, damit sie im Zusammenleben mit Menschen mit Behinderung gute Partner sind.


title: Münchner Volkshochschule

text: Letztlich sollen in den Angeboten durch das gemeinsame Lernen und Erleben bestehende Schranken und Hürden im Alltag abgebaut werden, indem zum Beispiel Hilfen zum selbständigen Leben vermittelt werden oder die Gebärdensprache auch von Hörenden erlernt wird.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Projekt „mona lea“ werden Einwanderer, die bereits über gute Deutschkenntnisse verfügen, Möglichkeiten eröffnet, sich beruflich und sprachlich weiter fortzubilden. Da die Bildungsarbeit hier im Modulsystem erfolgt, können sich die Teilnehmer flexibel und individuell qualifizieren.


title: Münchner Volkshochschule

text: Hier stehen Lern- und Handlungsfelder im Mittelpunkt, die für ältere Menschen interessant sind, denn lebensbegleitendes Lernen ist ein Element der Bildungsarbeit an der Münchner Volkshochschule.


title: Münchner Volkshochschule

text: Das Bildungsprogramm fördert das „aktive Altern“ im Sinne der WHO (Weltgesundheitsorganisation): Die zentralen Ziele sind hier, das geistige, psychische und soziale Wohlbefinden sowie Engagement und Freude zu fördern und dabei die körperliche Gesundheit zu erhalten.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Junge Volkshochschule wendet sich an Jugendliche und junge Erwachsene. Junge Leute können aus über 70 Veranstaltungen in den Bereichen Kunst, Sprachen, Mode, Musik, Kochen, Medien, Politik oder Beruf auswählen. Das Lernstudio bietet neben Lernhilfen Kurse zu Prüfungsvorbereitungen.


title: Münchner Volkshochschule

text: In allen Angeboten besteht für junge Leute die Möglichkeit, sich mit Gleichaltrigen zusammen auszuprobieren und Neues zu entdecken. Alle Veranstaltungen der Jungen Volkshochschule werden preislich deutlich reduziert angeboten.


title: Münchner Volkshochschule

text: Auch gibt es ein eigenes Programm für Jugendliche mit Migrationshintergrund, die über geringe Deutschkenntnisse verfügen, ihre Freizeit sinnvoll gestalten wollen oder einen Schulabschluss anstreben. Das Angebot reicht von der Berufsberatung, über Lernhilfen bis hin zu Kletterkursen.


title: Münchner Volkshochschule

text: Dieses Projekt wendet sich an junge Menschen mit Migrationshintergrund, die einen Hauptschulabschluss nachholen wollen. Auch hier sind gute Deutschkenntnisse eine Voraussetzung, wobei die Teilnehmenden durch den Bereich Deutsch als Zweitsprache eine zusätzliche Förderung erhalten. Darüber hinaus werden hier auch noch berufsbezogene Grundqualifikationen erworben.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Projekt FLÜB&S haben minderjährige Flüchtlinge durch Bildungsmaßnahmen die Möglichkeit, am Ende einen Hauptschulabschluss oder einen qualifizierenden Schulabschluss zu erwerben. Hierfür erhalten sie eine besondere Förderung in Deutsch als Zweitsprache und werden bei Entwicklung beruflicher Perspektiven sowie bei der Bewerbung um eine Ausbildungsstelle unterstützt.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Münchner Volkshochschule als kommunales Weiterbildungszentrum der Stadt München sieht sich der Aufgabe verpflichtet, lebenslanges Lernen zu unterstützen. Dabei will sie auch zweite Bildungschancen sowie Übergänge zwischen den Bildungsbereichen ermöglichen. Ihr Programm gründet auf einem Grundangebot, reagiert aber auch in wechselnden Kooperationen und Partnerschaften auf neue Anforderungen. Die VHS ist parteipolitisch und weltanschaulich unabhängig und ist offen für Menschen aller sozialen Schichten, Milieus, Nationalitäten, Religionen, kulturellen Orientierungen und Altersgruppen. Das Bildungsarbeit steht in der Tradition der Aufklärung und des humanistischen Bildungsdenkens.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Münchner Volkshochschule verpflichtet sich darüber hinaus zu einer transparenten Arbeitsweise. Sie will ihre Ressourcen wirtschaftlich einsetzen.


title: Münchner Volkshochschule

text: Der „Volks-Hochschul-Verein München e. V.“ wurde 1896 ins Leben gerufen und gilt als Vorläufer der Münchner Volkshochschule. Zehn Jahre später wurden dann die „Akademischen Arbeiterkurse e. V.“ gegründet. Schließlich vereinigten sich beide Vereine 1923 zur „Volkshochschule München e. V.“


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Isartor, wo heute das Valentin-Musäum untergebracht ist, wurde die erste Geschäftsstelle eingerichtet und 1930 im Sommerlehrgang 100 Veranstaltungen mit 90 Dozenten angeboten. Dabei konnte auch Englisch, Französisch, Italienisch, Spanisch und Ungarisch gelernt werden.


title: Münchner Volkshochschule

text: Zu jener Zeit bestand schon ein „Frauenprogramm“, das zehn Kurse umfasste und die Not und Tradition der Zeit widerspiegelte: „Die Frau als Herrscherin in Haus und Küche“, „Wie erhalte ich mir trotz sparsamster Wirtschaftsführung meine Lebensfreude?“ oder „Die Frau als seelischer Mittelpunkt des Hauses“. Solche Titel wurden damals stark nachgefragt.


title: Münchner Volkshochschule

text: 1933 war die „Volkshochschule München e. V.“ der „Hauptstadt der Bewegung“ die erste Volkshochschule Deutschlands, die sich in den Dienst des NS-Staates stellte. Doch dies konnte nicht die Gleichschaltung und die damit verbundene Auflösung der Volkshochschule abwenden.


title: Münchner Volkshochschule

text: Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs wurde im Frühjahr 1946 mit dem Segen der amerikanischen Militärregierung die „Münchner Volkshochschule“ gegründet. So wurde der erste Lehrplan der MVHS mit 130 Angeboten noch von der amerikanischen Militärbehörde am 3. April 1946 genehmigt. Zu den Gründervätern der Münchner Volkshochschule zählten damals der Oberbürgermeister Münchens Karl Scharnagl, der zweite Bürgermeister Thomas Wimmer, der Stadtbibliotheksdirektor Hans Ludwig Held sowie der Stadtschulrat Anton Fingerle, die mit knapp 100 Dozenten das Programm gestalteten. Das Kursangebot blieb bis Ende der 1950er Jahre eher bescheiden.


title: Münchner Volkshochschule

text: Ein wichtiger Schritt für die Münchner Volkshochschule war der Erwerb des Hauses Buchenried in Leoni am Ostufer des Starnberger Sees im Jahre 1953, das seither als fester Lernort für Tagungen, Wochen- und Wochenendveranstaltungen dient – mit Gästehäusern und Gastronomie zur Unterbringung und Verpflegung der Teilnehmenden.


title: Münchner Volkshochschule

text: Erst 1960 konnte die MVHS in eigene Räume umziehen. Zuvor war sie in Büros des Neuen Rathauses untergebracht. Ihre erste eigene Geschäftsstelle war nun in der Rheinbergerstraße in der Nähe des Odeonsplatzes. Zugleich wurde Anfang der 1960er Jahre in Westdeutschland infolge des Sputnikschocks verstärkt auf Bildung gesetzt, was sich auch auf die Münchner Volkshochschule auswirkte: Das Bildungsangebot wurde in allen Programmbereichen – ausgehend von Teilnehmerbedürfnissen – schrittweise über die nächsten Jahrzehnte ausgeweitet und verbessert. Neben der Expansion von kultureller, politischer, sprachlicher, gesundheitlicher und beruflicher Bildung wurden in den folgenden Jahrzehnten auch spezielle Zielgruppenangebote entwickelt: für Senioren, Jugendliche, Menschen mit Migrationshintergrund und Jugendliche.


title: Münchner Volkshochschule

text: In den 1970er Jahren eröffnete die Münchner Volkshochschule nach den Olympischen Spielen 1973 im Olympiapark den "Gesundheitspark", der fortan als Zentrum für ganzheitliche Gesundheitsförderung wichtige Impulse für die Gesundheitsbildung gab. 1977 ging die Münchner Volkshochschule erneut neue Wege, indem sie ihre Veranstaltungen von nun an bürgernah auch in den verschiedenen Münchner Stadtteilen anbot. Die erste Außenstelle wurde in Aubing eröffnet – vier Stadtbereichszentren im Münchner Norden, Süden, Westen und Osten mit über 17 Außenstellen folgten. 2009 wurde wieder eine neue Außenstelle im Neuhauser Trafo in der Nymphenburger Straße in der Nähe des Rotkreuzplatzes eröffnet – weitere sollen in den nächsten Jahren folgen. Die Münchner Volkshochschule plant und organisiert auch das Volkshochschulprogramm für die Gemeinde Grünwald südlich von München.


title: Münchner Volkshochschule

text: In den 1980er Jahren brachte der Einzug der Münchner Volkshochschule in das neue Kulturzentrum – den Gasteig – in Münchens Stadtteil Haidhausen einen besonderen Schub für die MVHS, so dass sie infolgedessen die größte städtische Erwachsenenbildungseinrichtung Deutschlands und Europas wurde. Auch wurden Kinderbetreuungsangebote an der Münchner Volkshochschule eingerichtet, die eine kostenfreie Betreuung von 2- bis 6-jährigen Kindern bieten, während die Eltern oder ein Elternteil eine Veranstaltung der MVHS besucht – die Veranstaltungen sind im Programm mit einem entsprechenden Symbol gekennzeichnet.


title: Münchner Volkshochschule

text: 1994 wurde die MVHS in eine gemeinnützige GmbH umgewandelt, deren Gesellschafterin die Landeshauptstadt München ist und in deren Aufsichtsrat Münchens Oberbürgermeister Christian Ude den Vorsitz übernahm. 1997 wurde der Verein der Förderer und Freunde der MVHS e. V. gegründet, um die Bildungsarbeit der Münchner Volkshochschule nachhaltig zu unterstützen. Er fördert Projekte, mit denen neue Milieus oder Zielgruppen angesprochen werden oder finanziert Forschungsvorhaben.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Juli 2001 wurde das Ökologische Bildungszentrum (ÖBZ) eröffnet. Seither finden in diesem Umweltbildungszentrum im Münchner Osten Veranstaltungen zur klassischen Umweltbildung statt ebenso wie Angebote zur zukunftsfähigen Großstadtentwicklung oder zu gesellschaftlichen Herausforderungen durch globale, wirtschaftliche, technische und wirtschaftliche Entwicklungen.


title: Münchner Volkshochschule

text: 2013 wurde die Sanierung von Haus Buchenried fertig gestellt. Das Seminar- und Tagungszentrum am Starnberger See war seit 2009 von der Landeshauptstadt München und der Münchner Volkshochschule grundlegend saniert und erweitert worden.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im März 2017 wurde das neue Bildungszentrum im "Einstein" nahe dem Max-Weber-Platz in der Einsteinstraße 28 eröffnet. Zwei Veranstaltungssäle, mehr als 60 Unterrichtsräume, Gesundheitsräume, das Kinderhaus, bieten Platz, Licht und Luft, das Café "Über den Tellerrand" sowie einen Campus.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Programmjahr 2019, dem letzten vor der Corona-Pandemie, verbuchte die Münchner Volkshochschule 270.000 Teilnahmen in rd. 18.000 durchgeführten Veranstaltungen. Das sind ca. 3 Millionen Besuche im Jahr. Im Lockdown im Frühjahr 2020 wurden viele Kurse in Online-Formate umgewandelt. 2020 lernten mehr als 55.000 Teilnehmende in Präsenz, mehr als 13.000 Teilnehmenden online.


title: Münchner Volkshochschule

text: Im Herbst eröffnete ein neuer Standort in Ramersdort. Das Stadtteilzentrum Bogenhausen wurde nach 1,5 Jahren der Renovierung neu eröffnet. Geplant sind weitere Standorte.


title: Münchner Volkshochschule

text: Die Münchner Volkshochschule hat über dreißig eigene Standorte. In allen Stadtbereichen (Mitte, Nord, Süd, West, Ost und Grünwald) findet ein Querschnittsprogramm statt, das in Abstimmung mit den Stadtbereichsleitern von den Fachgebieten der verschiedenen Programmbereiche geplant wird. So gibt die Münchner Volkshochschule durch Bildungsangebote vor Ort Impulse für die Entwicklung der Münchner Stadtgebiete.


title: Münchner Volkshochschule

text: Das höchste Entscheidungsgremium der MVHS ist der Aufsichtsrat. Er wählt und kontrolliert die Geschäftsführung (Susanne May – Programmdirektorin, Martin Ecker – Managementdirektor), tagt viermal jährlich und beschließt auch den Haushalt, den die Geschäftsführung aufgestellt hat.


title: Pazzi-Madonna

text: Als Pazzi-Madonna oder Madonna Pazzi wird ein hochformatiges Flachrelief bezeichnet, das aus dem Palast der Familie Pazzi in Florenz stammen soll. Die Provenienzgeschichte des Werks ist umstritten. Das Werk stammt aus der Hand Donatellos. Es wird auf circa 1420 datiert. Naturgetreue Darstellung der Figuren und die zentralperspektivische Ausrichtung der werkimmanenten Rahmung greifen wesentliche Elemente der frühen Renaissance-Skulptur auf. Dargestellt in inniger Umarmung, die Köpfe im Profil aneinandergelegt, sind die Madonna und das Jesuskind. In dieser Geste sind Zärtlichkeit und Trauer der Gottesmutter vereint. Ihr Wissen um den frühen Opfertod ihres Sohnes ist in der Darstellung mit abgebildet. Der Erfolg der Komposition lässt sich an den vielen Repliken in Bildhauerei und Malerei ablesen. Das Werk ist Teil der Skulpturensammlung der Staatlichen Museen zu Berlin und befindet sich im Bode-Museum.


title: Pazzi-Madonna

text: Das 74,5 × 73 × 6,5 cm große Marmorrelief ist in einem hochrechteckigen Format angelegt. Madonna und Kind sind lebensgroß in einer den Regeln der Zentralperspektive folgenden Fensterarchitektur dargestellt, die einen dreidimensionalen Bildraum erzeugt. Zentrales Bildthema ist die innige Beziehung zwischen Mutter und Kind.


title: Pazzi-Madonna

text: Die stehende Halbfigur der Madonna ist von der Brüstung der Fensterarchitektur auf Hüfthöhe abgeschnitten und nimmt einen Großteil der linken Relieffläche ein. Sie zeigt sich dem Betrachter nach links unten gewandt im Profil. Ihr Körper ist von einem schweren Mantel mit unbewegtem Faltenwurf umhüllt. Um ihren Hals und Schulterbereich ist ein zarter Schleier gelegt, der sich durch einen feineren Faltenwurf auszeichnet. Der Schleier liegt locker auf ihren Hinterkopf auf und verläuft hinter ihrem Ohr. Er verdeckt das im Stirnbereich sichtbare, leicht gewellte und weich ausgearbeitete Kopfhaar der Madonna. Ihr Kopf überschneidet die obere „Nischenarchitektur“ und verstärkt dadurch den Eindruck von Tiefe. Der Gesichtsausdruck ist einer Skulptur ähnlich und regungslos. Ihre Gesichtszüge sind idealisiert: In einer geraden Linie verläuft die Stirn zur Nase, ihre Augen sind abstrakt und ohne Pupillen, der Mund ist unbewegt. Ihre Stirn ist zärtlich an die des Jesusknaben gelegt, den sie vor sich hält und durch ihre linke Hand stützt. Mit der rechten Hand zieht sie ihn sanft an der Schulter an sich. Ihre gesamte Körperhaltung ist nach innen auf das auf Brusthöhe an sich gezogene Kind ausgerichtet. Das Profil ihrer Nase und Stirn überdeckt das des Kindes. Der betrübte Blick der Madonna wird durch die weit geöffneten Augen des Jesusknaben direkt erwidert. Das im Profil dargestellte Gesicht des Kindes ist durch eine deutlich weichere Formensprache ausgezeichnet als das der Mutter. Die Lippen sind leicht geöffnet, was dem kindlichen Gesicht Lebhaftigkeit verleiht. Mit dem linken Arm greift das Jesuskind unterhalb ihres Kinns in den Schleier seiner Mutter. Der kindliche Körper, der sich im Dreiviertelprofil zum Betrachter wendet, ist mit einem Hemdchen mit langen Ärmeln bis zu den Oberschenkeln bedeckt. Das linke leicht angewinkelte Bein ruht mit dem Fuß auf der Brüstung der zentralperspektivisch konstruierten Fensterrahmung. Von dem rechten Bein, welches teilweise hinter dem linken hervorschaut, ist beinahe nur die Unterseite des Fußes zu sehen. Dennoch scheint die Bewegung der Figuren auf ein Minimum reduziert. Besonders der schwere Faltenwurf des Umhangs der Gottesmutter wirkt statisch. Hauptaugenmerk liegt auf der Beziehung zwischen Mutter und Kind, die durch die völlige Abgeschlossenheit der Figuren zur Außenwelt gesteigert wird. Die werkimmanente Rahmung lässt Mutter und Kind wie in einem realen Fenster oder in einer Nische stehend erscheinen. Die in der Rahmenarchitektur eingelassenen rechteckigen Vertiefungen unterstützen in ihrer Linienführung die zentralperspektivische Ausrichtung der Nische. Der Blick wird durch einen Bogen, der entlang des Schleiers der Maria über den Arm des Jesuskindes verläuft, auf die sanft aneinandergelegten Köpfe geleitet. Die dominierenden Geraden der Nischenarchitektur werden durch die Schräge der aneinandergelegten Profile aufgebrochen, was den Blick abermals auf die intime Geste lenkt.


title: Pazzi-Madonna

text: Die Komposition der Pazzi-Madonna kann auf den byzantinischen Madonnentyp der Eleusa zurückgeführt werden, bei der das Kind seinen Kopf an die Wange seiner Mutter legt. Dabei wurde das Thema in der Renaissance stets neu formuliert und die Form der Umarmung abgewandelt. So auch bei der Pazzi-Madonna: Madonna und Kind haben ihre Köpfe Stirn an Stirn aneinandergelegt. Kecks stellt sie an den Beginn einer in der italienischen Renaissance immer neu formulierten Bildthematik von sich umarmenden Mutter und Kind. Anhand der Vielzahl von Reproduktionen kann ein gewisser Erfolg der Komposition der Pazzi-Madonna als Vorreiter für spätere Werke gesehen werden.


title: Pazzi-Madonna

text: Die im Trecento dominierende Darstellungsweise, Madonna und Kind als göttliche Wesen „[…] einer konkret faßbaren [sic!] Erscheinung ebenso wie einem realen Bereich entrückt, […]“ abzubilden, wird im Quattrocento aufgebrochen. Die zu Beginn des Quattrocento angestrebte Darstellung von inniger Beziehung und naturgetreue Vermenschlichung von Mutter und Kind wird in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts durch ein zeitgenössisches, repräsentatives Madonnenideal verdrängt. Der weltliche Bezug bei der Pazzi-Madonna ist vor allem durch den „[…] bildimmanente[n] gestalterische[n] Rahmen um Madonna und Kind.“ verstärkt, wie Ronald Kecks bemerkt. Die nach unten abschließende Brüstung dient nicht nur als Abschluss der halbfigurigen Komposition, sondern stellt Reliefgrund und Rahmen in einen inhaltlichen Zusammenhang. Madonna und Kind erscheinen in einer Fensterarchitektur, die nicht in einer himmlischen Sphäre verortet ist. Diese Einbindung der kompositorischen Rahmung stellt die Pazzi-Madonna als besonders neuartig heraus. Zu Beginn des 15. Jahrhunderts wurde die Madonna überwiegend vor einem Goldgrund dargestellt. Madonna und Kind in einen architektonischen greifbaren Rahmen zu setzen spricht für die moderne Ausrichtung der Pazzi-Madonna. Ronald Kecks sieht das Relief als Vorreiter für eine Komposition „[…], die die Madonna als stehende Halbfigur mit dem vor ihr auf einer Brüstung angeordneten Knaben dem Betrachter erscheinen läßt.“, die bis zur Jahrhundertmitte zu einem von drei dominierenden Darstellungsformen in halbfigurigen plastischen Bildkompositionen zählt. Auch das Bildthema behandelt bis zur Jahrhundertmitte häufig Madonna und Kind in enger gegenseitiger Umarmung. Im Kontrast zu diesem angestrebten weltlichen Bezug sieht Anna Jolly das sehr klassisch wirkende Gesicht der Madonna, welches mit den Ansprüchen der Renaissance bricht, die Figuren möglichst natürlich und menschlich darzustellen.


title: Pazzi-Madonna

text: Die Pazzi-Madonna hebt sich zudem durch die Verwendung der Zentralperspektive hervor. Die zentralperspektivische Ausrichtung der bildimmanenten Nische wurde in der Forschung besonders als Zeichen für Innovativität gewertet. Innovativ, weil die Zentralperspektive erst 1415 entdeckt wurde. Als Vorreiter bei der Entwicklung der geometrisch konstruierbaren Perspektive gilt Fillippo Brunelleschi. Donatello verwendete die Zentralperspektive zum ersten Mal 1417 in der Predella der St. Georg Skulptur, die er für die Kirche Orsanmichele (Florenz) schuf. Da der Entstehungszeitraum der Pazzi-Madonna auf ca. 1420 geschätzt wird, stellt sie ebenfalls einen sehr frühen Einsatz der Zentralperspektive dar. Die Fluchtlinien der Nische laufen in einem Fluchtpunkt zusammen, wodurch der Bildraum wie eine Erweiterung des realen Raumes wirkt. Nur die obere und seitliche Nischenarchitektur ist dabei zentralperspektivisch korrekt ausgerichtet. Die Nische ist perspektivisch stark verkürzt, was auf einen ursprünglich höheren Aufhängungsort schließen lassen kann.


title: Pazzi-Madonna

text: Auch die Umsetzung des Themas als Flachrelief (typisch war das halbfigurige Hochrelief), besonders aber die perspektivische Gestaltung des Hintergrundes als Innenraum, unterscheidet die Madonna von ähnlichen Werken. Die durch die zentralperspektivische Nischenarchitektur gegebene Tiefenwirkung wird durch die Technik des „rilievo schiacciato“ (ital. für „gepresstes Relief“) unterstützt. Eine aus der Antike von Vasen und Münzprägungen stammende Technik, die Donatello als erster zur Gestaltung von Marmorreliefs verwendet hat. Die physische Tiefe der Figuren wird stark reduziert, stattdessen werden verschiedene Eigenschaften wie überlappende Oberflächen genutzt, um Tiefe zu erzeugen. Die Figuren überschneiden beide die werkimmanente Nische und gewinnen damit an Dreidimensionalität. Der Kopf der Madonna überschneidet die obere Nischenarchitektur, während ihr schweres Gewand im linken unteren Bereich die Kante der unteren Nische, die auch als Brüstung bezeichnet werden kann, teilweise bis über die Hälfte überlappt. Das Jesuskind „stützt“ sich mit dem linken Fuß auf der Brüstung ab. Das Fehlen der physischen Tiefe wird durch Unterschneidungen der Konturen ausgeglichen. Die Kontur des Profils der Madonna hebt sich anhand einer deutlichen Schattenbildung von dem des Kindes ab und erzeugt dadurch, neben der Überlappung der beiden Profile, eine Tiefenwirkung.


title: Pazzi-Madonna

text: Ein weiterer Verweis auf Innovativität könnte die Verwendung von monochromem Marmor sein. Dieser stünde im Kontrast zu den häufig farbig gefassten bildhauerischen Werken zum Anfang des florentinischen 15. Jahrhundert. Zudem könnte die Oberflächenstruktur des Marmors in die Form eingearbeitet sein, indem die Kontur der Nase der Madonna entlang einer weißen Marmorader verläuft. Den meisten Varianten wurden natürliche Farben hinzugefügt. Ebenso wurde auch die perspektivische Nische nur selten übernommen. Zu dieser ungewöhnlichen Farblosigkeit des Reliefs tritt das abermals ungewöhnliche Fehlen der Nimben. Ob sich dies daran ableiten lässt, dass Donatello sich beim Erschaffen der Pazzi-Madonna, an einem antiken Werk als Vorbild bedient hat oder das Fehlen der Heiligenscheine und Embleme die Nähe und Menschlichkeit der Figuren unterstreichen soll ist bislang ungeklärt.


title: Pazzi-Madonna

text: Die Komposition der Pazzi-Madonna findet sich in einer Vielzahl von bildhauerischen Werken wie in der florentinischen Malerei wieder. Neville Rowley sieht den Erfolg der Komposition vorrangig in der sehr privaten und zarten Geste der aneinander gelegten Köpfe begründet, welche die gemischten Gefühle der Madonna besonders hervorheben. Derzeit sind über fünfzehn weitere Versionen der Pazzi-Madonna bekannt. Von vielen Marmorreliefs wie der Pazzi-Madonna, wurden Abgüsse und Reproduktionen aus günstigeren Materialien wie Terracotta oder Gips hergestellt. Bei der Pazzi-Madonna im Bode-Museum handelt es sich jedoch um die einzige bekannte Marmorversion der Komposition.


title: Pazzi-Madonna

text: Besonders frühe Reproduktionen haben neben den Figuren häufig auch die Nischenarchitektur des Bildes übernommen, dabei aber ihre perspektivische Ausrichtung höchstens abgeschwächt aufgegriffen. Andere sind eher stilistische Reinterpretationen. So wurden den meisten Stucco-Abgüssen gemalte oder eingeritzte Heiligenscheine hinzugefügt, um dem eher traditionellen Geschmack des 15. Jahrhunderts entgegenzukommen. Zudem wurden sie häufig naturalistisch bemalt. Aufgrund der vielen Reproduktionen sei es wahrscheinlich, dass die Pazzi-Madonna für Florentiner Künstler des Quattrocento leicht zugänglich war.


title: Pazzi-Madonna

text: Zu den frühen Nachahmern zählt die Orlandini-Madonna in den Berliner Museen, welche möglicherweise von Michelozzo stammt und auf ca. 1426 datiert wird. Farbig gefasste Varianten befinden sich im Rijksmuseum (Amsterdam), im Musée du Louvre (Paris) und im Victoria and Albert Museum (London). Ein Auflistung weiterer Repliken der Pazzi-Madonna findet sich im digitalen Inventareintrag der Staatlichen Museen zu Berlin.


title: Pazzi-Madonna

text: Dem ikonographischen Typus entsprechend und durch formale Gestaltung der Zuwendung bedingt, ruhen die Köpfe von Madonna und Kind Stirn an Stirn. Das beliebte Bildthema, bei dem das Jesuskind seinen Kopf in enger Umarmung an die Wange der Mutter schmiegt, geht auf den seit dem Dugento in Italien immer beliebter werdenden byzantinischen Madonnentyp der Eleusa zurück. Trotz der Hinwendung zu einer deutlich naturalistischeren und weltlicheren Darstellungsweise von Mutter und Kind, wurden doch einige wesentliche Gestaltungsaspekte „von einzelnen sehr viel älteren, byzantinischen Madonnenbildern“ in Madonnenrelief-Kompositionen des Quattrocento aufgegriffen. In der dem Betrachter entgegenstreckten rechten Fußsohle des Kindes findet sich ebenfalls ein Verweis auf frühere Madonnen-Ikonen. Das Motiv der sichtbaren rechten Fußsohle des Kindes tritt häufig in byzantinischen Madonnendarstellungen wie der Eleusa oder auch den synonym verwendeten und zur Gruppe der Eleusa gehörenden Glykophilusa-Typus auf.


title: Pazzi-Madonna

text: Ein „trauriger Ernst und tiefe Schwermut“ im Gesichtsausdruck der Madonna zeugen von der angstvollen Vorahnung um das Schicksal ihres Sohnes. Die wesentliche Bildaussage im Hausandachtsbild des Florentiner Quattrocento geht über die Darstellung der innigen Beziehung zwischen Mutter und Sohn hinaus. Dahinter verborgen und durch den melancholischen Ausdruck der Madonna sichtbar gemacht, ist der Hinweis auf die Passion, den Opfertod Christi. Damit ist auch die für Gläubige wichtige Verheißung auf die Erlösung durch die Auferstehung Christi verbunden.


title: Pazzi-Madonna

text: Heilsgeschichtliche Hinweise können ebenso in den Gesten des Kindes erkannt werden. So kann das Einhüllen des Kindes in den Mantel der Madonna im übertragenen Sinne auch als Zurückschrecken vor dem angekündigten Schicksal, dem Kreuzestod, aufgefasst werden. Die Gesten im Hausandachtsbild des Quattrocentos stehen nie ausschließlich für den christlichen Gehalt der Darstellung. Die Bildaussage ist symbolisch durch diese unterstrichen. So drückt sich in den Gesten des Kindes, welches sich der Madonna über die Umarmung hinaus zuwendet, mehr als ein typisch kindliches Verhalten aus. Der Griff in ihr Gewand, welcher nicht nur die Verbindung zwischen Mutter und Sohn formal stärkt, versteht Kecks als „ein Zeichen der Inbesitznahme Mariens durch das Göttliche“. In dieser Geste verbirgt sich ein Hinweis auf Maria als „[…] Ersterlöste ihres Sohnes, als die neue Eva, frei von der Erbsünde ist, und ebenso auf ihre Stellung als,Königin der Märtyrer‘, da sie ihren Sohn zum Heile der Menschheit opferte.“ In der engen, durch Gesten unterstützten Verbindung zwischen Mutter und Kind sei die bedeutende Rolle der Maria im Erlösungswerk aufgegriffen. In der engen Verbindung von Madonna und Kind sei die Verbindung von Christus und der Ecclesia, die Kirche dargestellt, die Maria verkörpert.


title: Pazzi-Madonna

text: Auffällig bleibt zudem das in der Literatur oft als griechisch klassisch beschriebene Profil der Madonna. Im Forschungsdiskurs wird mehrfach auf die Möglichkeit verwiesen, Donatello habe sich an einem ikonographischen Prototypen aus der Antike orientiert. Anna Jolly schlägt einen attischen Stelai (Grabtypen) von Müttern, die während der Geburt gestorben sind vor. Der melancholische Gesichtsausdruck der Madonna, sowie ihr klassisch anmutendes Profil, könnten beide in Verbindung mit einem solchen antiken Vorbild gesetzt werden. Zusätzlich könnte die Orientierung an einem antiken Vorbild für Jolly auch das ungewöhnliche Fehlen von Nimben erklären. Als Gegenvorschlag zu Jolly lässt sich hier John Pope-Hennessy heranziehen, welcher das auffällige Fehlen von Heiligenscheinen und Emblemen als bewusst gesetzte Lehrstellen wertet, um Madonna und Kind näher an der Lebensrealität der Menschen darzustellen. Damit einhergehend, sowie in der schützenden Beziehung von Mutter und Kind unterstützt, sieht er einen Verweis auf die damals hohe Kindersterblichkeit. Neville Rowley widerspricht diesen Vorschlägen, die Pazzi-Madonna habe einen antikes Vorbild gehabt. Ausschließlich dem Motiv der rechten, nach vorne gestreckten Fußsohle des Christuskindes, spricht er einen direkten byzantinischen Ursprung zu.


title: Pazzi-Madonna

text: Der Name „Pazzi-Madonna“ leitet sich von einer bisher ungeklärten Provenienz ab, laut der das Relief aus dem Garten des Hauses des Francesco Pazzi stammt. Diese Herkunft des Reliefs geht zurück auf eine Beschreibung von Francesco Bocchi aus dem Jahr 1677. Der Palazzo Pazzi della Congiura, bei dem es sich vermutlich um das Haus des Francesco Pazzi handelt, auf das sich Bocchi in seiner Beschreibung bezieht, war der Florentiner Hauptsitz der Familie Pazzi. Die Beschreibung lautet:


title: Pazzi-Madonna

text: Wie von vielen Kritikern angemerkt, sitzt das Kind weder auf einem Kissen, noch wird es von der rechten Hand der Madonna gehalten, weshalb die Zuschreibung anhand der Beschreibung von Bocchi als allgemein fragwürdig gilt. Auch Vorschläge für weitere mögliche Provenienzen blieben bisher unbestätigt. Dennoch sei das Werk unter dem Namen Pazzi-Madonna inzwischen zu bekannt geworden, um ihn wieder zu ändern.