title: American Psycho (película)

text: Lionsgate estaba planeando aumentar el presupuesto de producción a 40 millones de dólares con la esperanza de poder pagar a DiCaprio, que pedía 21 millones. En el Festival de Cine de Cannes de 1997, se emitió un comunicado de prensa en el que DiCaprio había aceptado la oferta, pero fue rápidamente desmentido por el gerente de DiCaprio, Rick Yorn, quien afirmó que el actor simplemente había expresado interés en participar. Yorn también quiso dejar claro que DiCaprio no tenía conocimiento de la historia del desarrollo bajo Harron y Bale. DiCaprio redactó una lista de directores de reemplazo, incluidos Oliver Stone, Danny Boyle y Martin Scorsese. Trabajando a partir de un nuevo guion escrito por Matthew Markwalder, Stone se unió a la producción, de quien Harron dijo que «probablemente era la peor persona para hacerlo». El director quería eliminar la sátira del guion de Harron, enfatizando los rasgos de carácter psicológico de Patrick Bateman. Sin embargo, Stone no pudo ponerse de acuerdo sobre la dirección de la película con DiCaprio, quien decidió protagonizar "The Beach" en su lugar.


title: American Psycho (película)

text: Bale se mantuvo comprometido, rechazando otros papeles de películas y audiciones durante nueve meses, confiando en que DiCaprio se iría. Lionsgate hizo una oferta a Ewan McGregor, quien la rechazó después de que Bale lo instó personalmente a que lo hiciera. Harron y Bale finalmente regresaron bajo el acuerdo de que el presupuesto no excedería los 10 millones de dólares. Bale pasó varios meses entrenando solo, y luego tres horas al día con un entrenador durante la preproducción, para lograr el físico adecuado para el narcisismo de Bateman. El actor luchó con el papel hasta que notó a Tom Cruise en una entrevista en "Late Night with David Letterman", siendo golpeado por la energía de Cruise y «la amistad intensa sin nada detrás de los ojos». Bale también usó la actuación de Nicolas Cage en "Vampire's Kiss" como inspiración para este papel. La filmación comenzó en marzo de 1999 en Toronto, Canadá.


title: American Psycho (película)

text: En la película la canción Hip to Be Square de Huey Lewis and the News aparece cuándo Patrick Bateman (Christian Bale) asesina a Paul Allen (Jared Leto).


title: Tanzania

text: Tanzania, oficialmente la República Unida de Tanzania (en suajili "Jamhuri ya Muungano wa Tanzania"; en inglés, "United Republic of Tanzania"), es un país situado en la costa este de África Central. Limita al norte con Kenia y Uganda, al oeste con Ruanda, Burundi, la República Democrática del Congo, con el cual no tiene una frontera terrestre, ya que el lago Tanganica los divide, con Zambia, Malaui (con el que mantiene una reclamación territorial sobre el lago Malaui), Mozambique y al este con el océano Índico. Su capital es Dodoma. El nombre del país proviene de la unión de las palabras «Tanganica» y «Zanzíbar». La actual República Unida de Tanzania nació el 26 de abril de 1964, cuando Tanganica, que había formado la colonia alemana del África Oriental Alemana y luego pasó a manos británicas al finalizar la Primera Guerra Mundial, se independizó el 9 de diciembre de 1961 y la República de Zanzíbar, la cual logró su independencia de la corona británica el 10 de diciembre de 1963, uniéndose en un solo Estado.


title: Tanzania

text: Tanzania se caracteriza, diferenciándose así de sus vecinos, por su resistencia a la dominación colonial británica y por no reconocer al inglés como lengua oficial. En cambio el país ha impulsado una serie de reformas que si bien faltan por completar; plantea un Estado independiente propio, autónomo y soberano basado en los valores africanos, de allí la importancia del suajili como única lengua oficial como forma de unir al pueblo tanzano».


title: Tanzania

text: En Tanzania se han encontrado algunos de los asentamientos humanos más antiguos, incluidos los de la garganta de Olduvai donde se han encontrado las huellas humanas más antiguas (3,6 millones de años) en Laetoli. En esta garganta se encontraron restos de "Australopithecus" y "Paranthropus".


title: Tanzania

text: Desde antaño, Tanzania recibió la visita de comerciantes extranjeros, primero persas y luego árabes (que llamaron a la Tanzania continental "Azania", 'Tierra de negros'). Estos buscaban especialmente especias, esclavos y marfil, y con el tiempo acabaron fundando colonias en la costa como la isla de Zanzíbar, Kilwa o Pemba, que servían de puerto de embarco y desembarco de todo tipo de mercancías y finalmente acabaron convirtiéndose en una serie de pequeños sultanatos independientes habitados por mestizos árabo-africanos. En el , Portugal conquistó Zanzíbar y dominó la región durante dos siglos. En el , la costa fue anexada por Omán, aunque en 1861 se independizó como un sultanato con capital en Zanzíbar, gobernado por la dinastía "Omani". En las décadas siguientes, Zanzíbar entró en decadencia debido a la competencia de los tratantes europeos y hubo que evacuar poco a poco sus dominios en las costas del continente. Finalmente, la isla de Zanzíbar pasó a formar parte del Imperio británico en 1896, tras una guerra de 38 minutos, la más corta de la historia.


title: Tanzania

text: Los primeros occidentales en llegar al actual territorio de Tanzania fueron los portugueses. A finales del , Portugal buscó establecerse en particular en la búsqueda del oro del Reino de Quiloa que venía del interior. Portugal conquistó Zanzíbar y Quiloa y dominó la región durante dos siglos. Portugal se ha aliado con varias tribus, a saber, los zimba, garantizando así cierta estabilidad en el continente y apoyo militar. En Zanzíbar, se mantuvo al rey local, que era un súbdito del rey de Portugal pagando tributo.


title: Tanzania

text: Toda la costa y las islas de Pemba (donde hoy se practican rituales taurinos) y la Mafia hasta la actual frontera de Mozambique estuvieron dominadas por los portugueses hasta la invasión de Omán de 1698. Portugal estuvo presente hasta 1730, pero se retiró a lo que es actualmente Mozambique.


title: Tanzania

text: La parte continental de la actual Tanzania fue adjudicada a Alemania durante la Conferencia de Berlín (1884-1885). En virtud de ello, se creó la colonia del África Oriental Alemana, también conocida como Tanganica, que incluía, además de la mayor parte de Tanzania, los actuales estados de Ruanda y Burundi. En 1905, una rebelión de los maji maji contra el gobierno colonial alemán se resolvió con un genocidio en el que perecieron africanos. El África Oriental Alemana fue la única colonia germana en África que resistió las invasiones británicas durante la I Guerra Mundial gracias al genio militar del general Paul von Lettow-Vorbeck, pero al final de la guerra, tras la firma del Tratado de Versalles (1919) se entregó la mayor parte de Tanganica a Gran Bretaña, y Ruanda y Burundi a Bélgica.


title: Tanzania

text: Los británicos administraron Tanganica hasta 1961, año en que se independizó pacíficamente y se convirtió en una república bajo el gobierno del moderado Julius Kambarage Nyerere, líder de la Unión Nacional Africana de Tanganica (TANU). Por su parte, Zanzíbar fue evacuado por los británicos dos años más tarde y se convirtió en un país independiente bajo el gobierno de Sheikh Abeid Amani Karume y el partido izquierdista Afro-Shirazi, después de derrocar al sultán. Tanganica y Zanzíbar negociaron una unificación de ambos estados que recibió el nombre de Tanzania, realizada en 1964.


title: Tanzania

text: En 1979, Tanzania declaró la guerra a Uganda, después de que Uganda, liderada por Idi Amin, invadiera y tratara de anexar Kagera, una provincia del norte del país. Tanzania primero expulsó las fuerzas invasoras y luego invadió la propia Uganda. El 11 de abril de 1979 las fuerzas tanzanas junto con las guerrillas ugandesas y ruandesas tomaron la capital, Kampala, y forzaron al dictador Idi Amin a exiliarse.


title: Tanzania

text: En octubre de 1995, Tanzania celebró sus primeras elecciones multipartidistas. El anterior partido en el poder, Chama Cha Mapinduzi (CCM), ganó holgadamente las elecciones y su candidato Benjamin Mkapa juró el cargo de presidente de la República Unida de Tanzania el 23 de noviembre de 1995. En noviembre de 2015 John Magufuli fue elegido presidente para un periodo de cinco años. Magufuli falleció en 2021 y lo sucedió la vicepresidenta Samia Suluhu.


title: Tanzania

text: El Partido Revolucionario, sucesor del TANU de Nyerere, y su filosofía de socialismo africano mantienen el predominio sobre el gobierno. En 1977 se aprobó la creación de otros partidos en Tanzania, hecho que se terminó de definir bajo el gobierno de Ali Hassan Mwinyi, sucesor en 1985 de Nyerere.


title: Tanzania

text: La forma de Gobierno en Tanzania es una República con presidente, elegido por un periodo de cinco años, y con dos vicepresidentes. Los vicepresidentes deben ser uno, presidente de Zanzíbar, y otro, primer ministro. La Asamblea Nacional es de 291 miembros y la Cámara de Representantes de Zanzíbar de 75 miembros.


title: Tanzania

text: Zanzíbar y Tanganica mantienen sistemas legales distintos desde su federación, lo que ha reportado varios problemas a la justicia de este país (por ejemplo, es necesario pedir la extradición para enviar presos de una zona a otra). Mientras que las leyes vigentes en Tanganica son herederas de las impuestas por los colonos británicos, en Zanzíbar reciben una fuerte influencia de la sharia o ley islámica. Actualmente Tanzania reclama una parte soberana en el lago Malaui, pero la República de Malaui se opone a dicha reclamación territorial, en este conflicto Mozambique que también posee territorio en dicho lago se ha mostrado como mediador entre Malaui y Tanzania.


title: Tanzania

text: Tanzania es un país de África del este de una superficie de 947 300 km². Los países limítrofes son al norte Kenia y Uganda, al oeste Ruanda, Burundi y la República Democrática del Congo y al sur Zambia, Malaui y Mozambique. Vista desde el nivel del mar, Tanzania forma una meseta de unos 1000 metros de altitud que se extiende hasta los lagos Malaui y Tanganica que parte desde el valle del Gran Rift, que comprende los lagos Natron, Eyasi y Manyara que separa la cadena de montañas del norte, dominada por el Kilimanjaro, cerca de la frontera con Kenia.


title: Tanzania

text: Las condiciones climáticas semiáridas del norte y la presencia de la mosca tsé-tsé en las regiones del centro y del oeste ha conducido a la población a agruparse en el resto del país.


title: Tanzania

text: En la región de Arusha que está en el norte de Tanzania, podemos ver los restos del cráter del Ngorongoro. El cráter Ngorongoro, con forma de caldera, formado hace 2500 millones de años, se ha hecho famoso debido a que con su diámetro de 20 km y su superficie alrededor de los 300 km² es un paraíso natural, un arca de Noé ecuatorial donde las condiciones climáticas permiten a los animales habitar durante todo el año, desde los hipopótamos hasta los flamencos rosas que habitan en el cercano lago Makat.


title: Tanzania

text: El centro del país está constituido por una meseta bañada por los ríos que desembocan en el este, en el océano Índico. La fachada marítima del país está formada por una llanura costera en la que encontramos el archipiélago de Zanzíbar formado por tres islas principales: Unguja, Pemba y Mafia.


title: Tanzania

text: En Tanzania encontramos numerosos volcanes pero solo uno de ellos está activo, el Oi Onyo Legaï. La montaña más alta es el Kilimanjaro, ya mencionado antes, que también es un volcán y el monte más alto de toda África.


title: Tanzania

text: La mayor parte del territorio de Tanzania corresponde al bioma de sabana. WWF distingue en Tanzania siete ecorregiones de sabana:


title: Tanzania

text: Las regiones montañosas están cubiertas de selvas umbrófilas y, a mayor altitud, praderas de montaña:


title: Tanzania

text: Las costas están ocupadas por selvas costeras (selva mosaico costera de Zanzíbar en el norte y centro, y selva mosaico costera de Inhambane en el sur) y manglares (manglar de África oriental).


title: Tanzania

text: El virus "Chinkungunya", cuyo nombre significa "retorcerse" en la lengua kimakonde apareció por primera vez en este país en 1952.


title: Tanzania

text: La economía de Tanzania se basa fundamentalmente en la agricultura, aunque sólo es cultivable el 4% de la superficie total del país, este sector representa la mitad del PIB, el 85% de las exportaciones y, además, emplea al 90% de la clase trabajadora. La industria del país se limita básicamente al proceso de los productos agrícolas.


title: Tanzania

text: La pesca continental representa una importante actividad económica ya que Tanzania cuenta con una excepcional cantidad de recursos de agua dulce que cubre el 6,5% de la superficie terrestre total y representan cerca del 80% de las capturas. En el lago Victoria, el más grande de África, se encuentran la producción pesquera más importantes del continente debido al enorme crecimiento de la perca del Nilo. Las capturas anuales de perca del Nilo han representado aproximadamente la mitad del total de la producción continental anual del país tanto para el mercado interno como para la exportación de filetes congelados y de productos refrigerados en fresco. Se exportan también a países vecinos cantidades muy significativas -pero en buena medida no registradas- de productos elaborados localmente.


title: Tanzania

text: Tanzania tiene también importantes recursos naturales, entre ellos minas de oro (como la de Tulawaka) y reservas de gas natural en el delta del Rufiji. Principalmente Tanzania produce: café, algodón, sisal, té y diamantes. En los últimos años el turismo está siendo una de las mayores fuentes de ingresos del país.


title: Tanzania

text: Es un país de origen, tránsito y destino de hombres, mujeres y niños sometidos al trabajo forzoso, sobre todo de niños en servidumbre doméstica, granjas, minas y canteras y el tráfico sexual de mujeres.


title: Tanzania

text: La emisión de sellos postales, principalmente destinado al coleccionismo internacional, es también una importante fuente de ingreso para su economía.


title: Tanzania

text: Las organizaciones financieras internacionales han prestado durante muchos años fondos para rehabilitar la deteriorada red de infraestructuras tanzana, no obstante esto se convirtió en un problema al tener que devolver los préstamos más los intereses. Esta situación se solucionó el 5 de enero de 2006, cuando el Banco Mundial, el Fondo Monetario Internacional y el Banco Africano de Desarrollo condonaron la deuda a 19 países (entre ellos Tanzania) por ser los países más pobres y endeudados del mundo (PPME). Esta decisión fue tomada a partir de una propuesta que hizo el Reino Unido en la conferencia del G8 en Gleneagles (Escocia).


title: Tanzania

text: El país casi concluyó su transición para una economía de mercado liberalizada, aunque el gobierno mantenga la propiedad de toda la tierra, que puede ser arrendada por hasta 99 años, y tenga presencia en sectores como telecomunicaciones, bancario, energía y minería. La política de puertas abiertas del Centro Tanzano de Inversiones, orientada a atraer inversores extranjeros, ha sido perjudicial para las producciones locales que no pueden competir por su escaso capital y experiencia comercial. La introducción de empresas extranjeras está produciendo un fenómeno de desalojos por la fuerza de  habitantes de aldeas y expulsión del campesinado de las tierras. Según un trabajo de S.A.H.Ri.N.G.O.N. y LEDECO, las políticas inadecuadas e insustentables, las tecnologías poco apropiadas y la insuficiencia de infraestructura en el medio rural - junto con la desertificación, la deforestación y la alta incidencia de plagas y enfermedades– han producido y reproducido un aumento sostenido de la pobreza, inseguridad alimentaria y estancamiento del desarrollo.


title: Tanzania

text: Hay 120 grupos de origen bantú que reúnen a la mayoría de la población y no hay rivalidades entre los grupos. Se habla suajili e inglés. Una cuarta parte de la población vive en ciudades. El 78,2% de la población está alfabetizada, no obstante, hay un alto nivel de abandono en la educación secundaria. La educación primaria es gratuita. El 66% cuenta con acceso a servicios de salud.


title: Tanzania

text: Tanzania tiene la población más grande de África Oriental y una densidad de población muy baja, ya que ⅔ de la población es rural. Se puede observar una tasa alta de fertilidad total de 4,8 hijos por mujer, con un crecimiento anual de casi 3% del país. La tasa de mortalidad es muy alta (7,6 cada 1000 habitantes) debido a los embarazos tempranos y frecuentes y a la falta de servicios de salud maternal entre las mujeres pobres y rurales.


title: Tanzania

text: La densidad de médicos es de 0,03 cada 1000 habitantes. La tasa de mortalidad es alta, en niños sobre todo por el paludismo y entre los adultos por el VIH. El 5% de la población adulta tiene VIH-SIDA (lugar 13 en el ranking mundial), 1.4 millones de habitantes viven con VIH-SIDA (lugar 6 en el ranking mundial) y en el 2016 33.000 murieron por esta enfermedad (lugar 7 en el ranking mundial). El 43.74% se concentra entre los 0 y 14 años y la edad promedio es de 17,6 años. 14% de los niños están desnutridos. La esperanza de vida escolar no supera los 8 años y el trabajo infantil es del 21% de la población de 5 a 14 años.


title: Tanzania

text: En Tanzania hay 127 idiomas. El 90% de la población habla una lengua bantú; además se hablan lenguas nilóticas, lenguas cusitas y principalmente en Zanzíbar el árabe. De iure no hay un idioma oficial, pero el suajili es el idioma nacional, que se usa como lengua franca y lengua administrativa, y por eso se puede considerar idioma oficial de facto. Durante la era colonial el inglés se usaba como lengua administrativa, pero ahora ya no se usa en la administración pública, en el parlamento ni en el gobierno, y por eso no es idioma oficial genuino. Así Tanzania es uno de los pocos países africanos en los que un idioma vernáculo cobró importancia frente al idioma colonial. Según la política lingüística oficial de Tanzania, como se promulgó en 1984, el suajili es el idioma del sector social y político, de la educación primaria y de la educación de las personas adultas; el inglés está previsto para la educación secundaria y universitaria, para los tribunales más altos y para la tecnología. Aunque el uso del inglés en Tanzania es promocionado por el gobierno británico con importes grandes, el inglés fue reprimido poco a poco por la sociedad tanzana en las décadas pasadas. Por ejemplo en los años setenta los estudiantes tanzanos normalmente hablaban el inglés entre sí; ahora casi solo hablan en suajili. Hasta en las clases de las escuelas secundarias y las universidades, donde oficialmente solo el inglés es permitido, a veces se usa el suajili o una mezcla entre suajili e inglés.


title: Tanzania

text: El suajili es la lengua materna de los bantúes que viven en Zanzíbar y en las vecinas costas de Tanzania; aunque el suajili es bantú en su estructura y orígenes, su vocabulario responde a muchos idiomas. Como el inglés y el árabe, se ha convertido en la lengua franca del África central y oriental; el primer lenguaje de muchas personas es uno de los idiomas locales. Se han firmado memorándums de entendimiento con Alemania para el estudio del alemán.


title: Tanzania

text: Los idiomas más hablados son el idioma suajili y el inglés; el segundo es el más utilizado en el comercio. Igualmente, existe un gran número de lenguas tribales como el aasax que reflejan la diversidad étnica de la nación. Más allá de las grandes poblaciones, escasean los angloparlantes, a diferencia de Kenia.


title: Tanzania

text: Leen y escriben con más de 15 años: suajili, inglés o árabe. De la población total, el 78,2% está alfabetizada. En los hombres, es el 85,9%, mientras que en las mujeres, es el 70,7%.


title: Tanzania

text: De los cien o más grupos étnicos tanzanos, la mayoría son de origen bantú. La influencia árabe en las islas de Zanzíbar y Pemba se evidencia en sus gentes, mezcla de sirazíes (de procedencia iraní), árabes, comoerenses (originarios de las islas Comores) y bantú (la etnia predominante).


title: Tanzania

text: La población asiática constituye una minoría importante, especialmente en los pueblos y las ciudades. Los europeos (descendientes o expatriados), conforman una minoría más reducida y se concentra principalmente en Dar es-Salam. La mayor parte de los habitantes que no corresponde a los bantú, pertenece a los masái (cuya lengua es el nilótico), y pueblan la zona noreste del país.


title: Tanzania

text: La mayoría de la población profesa el cristianismo, el islam y también las religiones indígenas. El grueso de los musulmanes se concentran a lo largo de la costa y en las islas. En comparación al islam, el cristianismo tardó mucho tiempo en dejar huella, e incluso entonces (durante el ) únicamente lo practicaban diversas tribus del interior. En la actualidad, permanecen numerosos clanes que no siguen ninguna de las principales religiones y que veneran al antiguo espíritu de su culto.


title: Tanzania

text: Los masái creen en el dios Engai y en su mesías Kindong_oi, progenitor de los sacerdotes de su credo. En la actualidad, y según se afirma, no existe sesgo religioso en la administración civil y política del país.


title: Tanzania

text: La música y el baile tanzanos dominan gran parte de África oriental. De ritmo vigoroso y famoso por sus pegadizas letras, el son del suajili tanzano se mantiene vivo gracias al próspero mundo de las bandas musicales y la danza. Remmy Ongala constituye el nombre más conocido fuera del país.


title: Tanzania

text: En Zanzíbar radica el corazón de la destacable tradición poética y musical conocida con el nombre de taraab. La diosa de este cautivador estilo, Siti Bint Saad, fue la primera cantante africana que realizó grabaciones ya en el año 1928.


title: Tanzania

text: Freddie Mercury, el legendario cantante del grupo Queen, nació y pasó los primeros años de su vida en el país.


title: Tanzania

text: No existe una diferencia apreciable entre la comida keniana y la tanzana. Al igual que en Kenia, el choma (carne a la parrilla), se ha extendido por doquier, especialmente en restaurantes con servicio de bar.


title: Tanzania

text: Sin embargo, la costa, junto a las islas de Zanzíbar y Pemba, ofrece una selección decente de platos tradicionales suajili basados en el marisco. La bebida nacional es la cerveza Safari Lager, y el licor local puede definirse como un brebaje letal de ron blanco: el konyagi.


title: Rock alternativo

text: El rock" alternativo (también llamado música alternativa, alt-rock o simplemente alternativo o alternative") es un género musical que nació a finales de los años 1980 y que muchas veces utiliza música compuesta por sonidos y elementos musicales no tradicionales, apegándose a la llamada cultura underground (es decir, un género antipopular, anticomercial y contrario a los estilos comunes y populares). Alcanzó sus mayores cuotas de madurez y popularidad en los años 1990, así como a todos los subgéneros que han surgido a partir de él desde entonces.


title: Rock alternativo

text: El "rock" alternativo es un subgénero del "rock" que tiene sus orígenes e influencias musicales en estilos musicales tan variados como el "punk rock", el "post-punk", el "new wave", el "hardcore", el "pop rock" y la "música folk".


title: Rock alternativo

text: El término «alternativo» se acuñó para describir una nueva y distinta forma de hacer "rock", estilo que comúnmente está asociado a ser muy masivo y de alta popularidad al igual que el pop; mientras que este nuevo género no ponía el énfasis en el éxito o las ventas, sino que casi al contrario, con un sonido menos melódico que se movía entre pequeños bares, pubs o clubes del circuito "underground" (es decir, que no se ajustaban a la música "mainstream" de la época); también, no se valían de la radio para popularizarse, sino que más bien del "boca a boca"; otra característica común de estos artistas o grupos era que grababan sus álbumes en discográficas independientes. Entre los diversos géneros que han surgido en la escena independiente, cabe destacar el "shoegazing", el "noise rock", el "grunge", el "britpop" o el "indie rock", entre muchos otros. Estos estilos tienen en común la herencia del espíritu del punk y de los géneros que surgieron a partir de él.


title: Rock alternativo

text: Aunque la denominación hace referencia al "rock", algunos de los subgéneros que engloba también reciben la influencia de otros estilos como el "folk", o el "jazz" entre otros. En ocasiones el término se ha empleado equivocadamente a partir de los años 1990 como una expresión comodín para denominar, paradójicamente, al "rock" en general.


title: Rock alternativo

text: Durante los años 1980, el éxito comercial de algunos grupos de "rock" que no abandonaron sus planteamientos originales como Sonic Youth, R.E.M. o The Cure, supuso que no se diera tanta importancia a grabar para una discográfica independiente o tener éxito únicamente en circuitos "underground", como a ser una alternativa a la música comercial.


title: Rock alternativo

text: En la década de 1990, además de la maduración y la profundización del género, algunos subgéneros alcanzaron el esquivo éxito popular, de la mano de sonidos más comerciales, como el "grunge" en los Estados Unidos y el "britpop" en el Reino Unido. Otra tendencia que se consolida a partir de esta década, particularmente en los países latinos de Europa y América, es el "rock" mestizo, con grupos como Mano Negra.


title: Rock alternativo

text: Entre los álbumes de "rock" alternativo más alabados por la crítica se encuentran "OK Computer" y "The Bends" de Radiohead, "Siamese Dream" y "Mellon Collie and the Infinite Sadness" de The Smashing Pumpkins, "Grace" de Jeff Buckley, "Blood Sugar Sex Magik" de Red Hot Chili Peppers, "Out of Time" de R.E.M, "Ten" de Pearl Jam y "(What's the Story) Morning Glory?" de Oasis. En volumen de ventas, el más exitoso es el álbum "Nevermind" de Nirvana, con más de 35 millones de copias en todo el mundo.


title: Rock alternativo

text: En términos de sonido, tiene grandes similitudes con el "post-punk" con sonidos menos armónicos, menos melódicos, depresivos, desgarradores y carentes de todo sentido alegre o festivo. Como ya se ha dicho, utiliza música compuesta por elementos y sonidos musicales no tradicionales, y a veces hasta pasa por alto elementos de la estructura musical como armonía y ritmo. La composición y la creación musical suele concentrarse en el sonido general de la obra más que en el lucimiento de un solo instrumento o músico, al igual que en el "rock" experimental y el "rock" progresivo; los vocalistas suelen cantar con una voz y un tono carente de todo sentimiento; Generalmente, el ritmo de las canciones es lento y, con mucha frecuencia, sobrepasan los cuatro minutos de duración mínima y no es frecuente el uso de solos de guitarra. También esta fuerte relación se aprecia en la composición lírica, donde muchas veces los versos no riman unos con otros. La evolución en relación con el post-punk, se nota a partir de nuevos sonidos y formas de tocar la guitarra (muchas veces se ocupan guitarras con sonido distorsionado), pudiendo también incluir la guitarra acústica por ejemplo. También, en el caso de algunas bandas y artistas, el "rock" alternativo toma influencias del "hard rock" en la agresividad y solos de guitarra de las canciones, aunque la diferencia radica en que estos solos suelen ser mucho más ruidosos y antimelódicos (ejemplo: Radiohead, "My Iron Lung"; The Smashing Pumpkins, "Soma"; Jeff Buckley, "So Real").


title: Rock alternativo

text: Con el tiempo, ha evolucionado a una manera más libre, en donde la guitarra no es necesariamente la protagonista y añadiendo instrumentos como teclados, sintetizadores, piano y sinfónicos, y poniendo atención en sonidos atmosféricos (ejemplo: Radiohead, "All I Need"; The Verve, "Bitter Sweet Symphony"; Soda Stereo, "Nuestra Fe"), compartiendo así elementos con el "rock" experimental y el "rock" progresivo.


title: Rock alternativo

text: Cuando se compara el "rock" alternativo "clásico", con sus subgéneros, aparecen claras diferencias. El "britpop" agrega sonidos más melódicos, menos depresivos, mezclados con pop rock, lo que también le dio la gran popularidad que tuvo en años 1990; el "grunge" es mucho más centrado en la guitarra, con claras influencias del "punk rock"/"hardcore" y el "heavy metal"/"hard rock"; el shoegazing es una variación extremadamente focalizada en la atmósfera y es fuertemente influenciado por la neopsicodelia. Con uno de los subgéneros que guarda mayores diferencias es con el "indie rock", ya que en términos de sonido, son casi opuestos. En realidad la paternidad del "rock" alternativo hacia el "indie rock" se asocia a que el primero abrió las puertas para el nacimiento de diversos movimientos de música independiente.


title: Rock alternativo

text: La música conocida actualmente como "rock" alternativo fue denominada bajo otras etiquetas antes de que el adjetivo «alternativo» fuera de uso común. En el Reino Unido se utilizó la expresión «college rock» para definir la música que se programaba en las emisoras de radio universitarias y los gustos de los estudiantes que las escuchaban. En Estados Unidos el término más empleado fue «indie», denominación que nació alrededor de 1985 para agrupar a varios subgéneros y que sigue vigente en la actualidad. «Indie rock» fue la expresión equivalente en EE.UU. hasta el auge comercial que vivió el género en los primeros 90, debido a que la mayoría de estos grupos grababan en compañías independientes. Hacia el año 1990 se popularizó el término «"rock" alternativo», aunque la expresión comenzó a utilizarse a mediados de los años 1980.


title: Rock alternativo

text: El "rock" alternativo se ha definido desde sus inicios por su rechazo al mercantilismo de la cultura establecida. Los grupos alternativos de la década de 1980 actuaban en pequeños clubes, grababan en discográficas independientes y eran conocidos por sus seguidores a través del boca a boca. El "rock" alternativo no es un estilo musical como tal, sino una denominación muy amplia que abarca desde las guitarras distorsionadas y las letras depresivas del grunge, hasta la inocencia desaliñada del "twee pop", pasando por el pop "revivalista" del "britpop", las melodías etéreas del "dream pop" o la experimentación del "post rock".


title: Rock alternativo

text: A pesar de que los orígenes del género pueden rastrearse hasta bandas de los 60's como The Beatles o The Velvet Underground, no es hasta los años ochenta que las radios universitarias de EE.UU. comenzaron a difundir el "rock" alternativo mientras las emisoras comerciales ignoraban este término. Sin embargo, en el Reino Unido fue divulgado en la BBC One por varios disc jockeys, entre los que destaca especialmente John Peel, célebre en todo el mundo por sus famosas Peel Sessions. Por este motivo, algunos artistas que eran considerados "de culto" en los Estados Unidos, obtuvieron un considerable éxito en el Reino Unido. En 1986 nació el programa nocturno "120 Minutes" en la cadena de televisión MTV, espacio que se convertiría en el escaparate más popular del "rock" alternativo hasta su explosión comercial en los años 1990.


title: Rock alternativo

text: Aunque la mayoría de los artistas alternativos de la década de 1980 no consiguieron grandes ventas de sus discos, ejercieron una considerable influencia en los músicos que crecieron en esta década y pusieron la base para su posterior éxito masivo. El éxito comercial del álbum "Violator" de Depeche Mode, editado en 1990, llevó a muchos grupos de "rock" alternativo (a pesar de que "Depeche Mode" no es una banda alternativa) a introducirse en el "mainstream", cosechando grandes ventas a la vez que buenas críticas por parte de la prensa especializada. Sin embargo, muchos de estos artistas rechazaban el éxito por contradecir la ética "do it yourself" y la idea de autenticidad artística en la que siempre habían creído antes de obtener la popularidad. Después de que la mayoría de estos grupos se disolvieran o se apartaran voluntariamente del foco de atención, el "rock" alternativo dejó de ser popular entre las audiencias mainstream.


title: Rock alternativo

text: El "post-punk" británico jugó un papel importante dentro del "rock" alternativo, fueron bandas de "post-punk" como The Cure o Siouxsie And The Banshees las que empezaron a experimentar y renovar su estilo musical "post-punk"/"new wave" hasta llegar a lo que sería el "rock" alternativo de principio de los años 1980. Joy Division aunque nunca llegó a categorizarse como una banda de "rock" alternativo, ayudó e influyó a que otras bandas que ya tocaban con influencias "post-punk" evolucionaran su música hasta el "rock" alternativo como lo son U2 y The Smiths llegando estas dos bandas a lograr grandes ventas mientras influían a toda una generación de bandas.


title: Rock alternativo

text: Su utilización de la guitarra eléctrica en una época dominada por los sintetizadores, es visto como el final de la "new wave" en el Reino Unido, logrando convertirse también en un grupo de culto en muchos otros países. Tras la disolución de los Smiths en 1987, su cantante Morrissey inició su carrera en solitario tan influyente como la desarrollada con su antiguo grupo, al mismo tiempo que otros grupos como The Housemartins, James (banda) y The Wedding Present incidieron en el mismo estilo que los Smiths. Una canción de The Wedding Present fue incluida en el célebre casete C86 que publicó el New Musical Express.


title: Rock alternativo

text: Esta cinta dio nombre al movimiento musical del mismo nombre y se convirtió en la principal influencia en el desarrollo de la escena alternativa británica en general y del indie pop en particular. Otros grupos que aparecían en el mismo casete fueron The Pastels, Primal Scream y Soup Dragons, bandas estas dos últimas que cambiarían su sonido utilizando elementos de música electrónica pocos años más tarde.


title: Rock alternativo

text: En el Reino Unido también surgieron otras formas de "rock" alternativo durante los años 1980, como el que practicaban "New Order", grupo que surgió de las cenizas de Joy Division tras el suicidio de su líder Ian Curtis y que experimentaba con influencias de la música electrónica y del "house" integrándolas en canciones indie. Asimismo, el estilo de The Jesus and Mary Chain, que se basaba en melodías pop envueltas en muros de guitarras ruidosas, junto al "dream pop" de grupos como Cocteau Twins y el rock espacial de Spacemen 3 fueron las principales influencias de la corriente shoegazing nacida a finales de la década.


title: Rock alternativo

text: Este movimiento fue bautizado de esta forma por la costumbre de los miembros de los grupos que lo integraban de mirar hacia abajo mientras actuaban en directo, entre estas bandas destacaron My Bloody Valentine, Slowdive, Ride o Swervedriver y fueron predominantes en la prensa británica a finales de la década. El shoegazing compartió protagonismo con la escena Madchester surgida en la ciudad de Mánchester alrededor de la discoteca The Haçienda y del sello Factory Records y estuvo representada por grupos como Happy Mondays, The Stone Roses o The Charlatans, que combinaban el indie, el rock psicodélico y la cultura rave.


title: Rock alternativo

text: A principio del año 2000, los ingleses Muse empiezan a coger una gran popularidad en el "rock" alternativo, añadiéndole a este estilo algo de pop rock, rock clásico, melodías rápidas, agresivas y sonidos distorsionados propios de la banda.


title: Rock alternativo

text: Con el declive de la escena Mánchester y lo poco glamuroso del "shoegazing", el "grunge" americano dominó la escena alternativa y la prensa británica en los primeros 90, en cambio, solo unos pocos grupos alternativos, como Radiohead, U2 o The Cure, fueron capaces de conseguir repercusión en EE.UU.


title: Rock alternativo

text: Como reacción a esta invasión estadounidense, surgieron varios grupos insolentemente británicos que se propusieron «mandar a paseo al grunge» y declararon la guerra musical a Estados Unidos con ayuda del público y la prensa del Reino Unido.


title: Rock alternativo

text: Bautizado como "britpop" por la prensa musical y con Oasis, Blur, Suede, The Verve, Pulp y más adelante Placebo como cabezas visibles, el movimiento se convirtió en el equivalente británico a la explosión grunge e impulsó al "rock" alternativo de este país a figurar en las listas de ventas de otros muchos, además de provocar una revitalización de la cultura juvenil británica que fue conocida como "Cool Britannia". En 1995 el fenómeno "britpop" culminó con la publicitada rivalidad de sus dos grupos de cabecera, Oasis y Blur, simbolizada cuando lanzaron sus respectivos nuevos singles en el mismo día. Blur ganó la batalla del Britpop, pero el álbum de Oasis "(What's the Story) Morning Glory" se convirtió en el tercer disco más vendido en la historia del Reino Unido, éxito que tuvo continuación en muchos otros países.


title: Rock alternativo

text: El "britpop" comenzó a decaer cuando el tercer disco de Oasis "Be Here Now" recibió críticas poco entusiastas y Blur fue incorporando a su música influencias del "rock" alternativo estadounidense a partir de su álbum homónimo. Paralelamente, Radiohead consiguió que su disco "OK Computer" fuera aclamado por la crítica marcando un gran contraste con el tradicionalismo del "britpop" e influyendo a muchísimos músicos y grupos. El "indie rock" británico reciente ha resurgido en parte gracias al éxito cosechado por The Strokes en el Reino Unido, mayor que en su país de origen. Al igual que ocurre en el indie rock estadounidense actual, muchos grupos alternativos británicos como Franz Ferdinand, The Libertines, Bloc Party o Arctic Monkeys recogen la herencia de bandas "post-punk" como Joy Division, Wire, Gang of Four o The Cure.


title: Rock alternativo

text: Los primeros grupos alternativos estadounidenses como Violent Femmes o The Feelies combinaban las influencias del punk con música folk norteamericana y sonidos más comerciales. R.E.M. fue el primer grupo alternativo en tener éxito comercial cuando su álbum de debut de 1983, "Murmur", entró en el Top 40 en EE.UU. La corriente llamada "Paisley Underground", surgida en Los Ángeles y representada por grupos como Dream Syndicate o Green on Red, también estaba muy relacionada con el sonido de R.E.M. al incorporar en su música influencias del rock psicodélico y armonías vocales y juegos de guitarras característicos del folk rock, combinadas con la herencia del punk y de grupos de culto como The Velvet Underground. Todas estas bandas fueron agrupadas en Europa bajo la denominación «Nuevo rock americano», nombre que se popularizó a mediados de la década de 1980 para referirse a este sonido.


title: Rock alternativo

text: Varias discográficas "indie" estadounidenses, como SST, Twin/Tone, Touch and Go, Dischord Records o Sub Pop protagonizaron la transición desde el "hardcore punk", que fue la corriente dominante en la escena "underground" norteamericana a principios de la década de 1980 hasta los diferentes estilos de "rock" alternativo que estaban surgiendo de este. Los grupos de Mineápolis Hüsker Dü y The Replacements fueron representativos de este cambio, ya que procediendo del "hardcore" pronto ampliaron sus influencias evolucionando hacia un sonido más melódico que culminó en los álbumes "Zen Arcade" de Hüsker Dü y "Let it Be" de The Replacements, ambos publicados en 1984. Estos dos discos, así como los siguientes que grabarían ambos grupos, fueron aclamados por la crítica y llamaron la atención hacia el emergente "rock" alternativo. En el mismo año la discográfica SST también publicó discos de otros grupos que contribuyeron a la expansión de la escena, como es el caso de Minutemen y Meat Puppets, quienes combinaban el punk con funk y "country" respectivamente.


title: Rock alternativo

text: Al igual que estos grupos, otras bandas comenzaron a sumar otras referencias a su sonido para el "rock" alternativo, partiendo del hardcore. Dentro de la activa escena de Washington D.C. impulsados por la discográfica Dischord Records y grupos como Rites of Spring y Embrace, cuyos miembros formarían la influyente banda Fugazi en 1987. Al mismo tiempo Bad Religion se convirtió en el grupo más importante del hardcore melódico, dando cobijo a otros grupos del mismo género que fueron evolucionando hasta el "rock" alternativo en la discográfica de su propiedad Epitaph Records. Bandas que hicieron su transición de hardcore punk hacia el "rock" alternativo son por ejemplo la banda Soul Asylum.


title: Rock alternativo

text: A finales de la década, la escena independiente estadounidense y las radios universitarias estaban dominadas tanto por el college rock de They Might Be Giants, Camper Van Beethoven, o Throwing Muses, como por el noise rock de Sonic Youth y Dinosaur Jr, o por las propuestas más ruidistas y desafiantes de los Pixies, Big Black, Butthole Surfers o Pussy Galore.


title: Rock alternativo

text: Durante este periodo, varios grupos alternativos comenzaron a firmar contratos con discográficas multinacionales, como fue el caso de Hüsker Dü y The Replacements, quienes obtuvieron una mínima repercusión. Por el contrario, otros grupos como R.E.M. y Jane's Addiction consiguieron discos de oro y platino, preparando así el camino para la explosión alternativa posterior. El caso de los Pixies fue diferente, ya que consiguieron una notable repercusión en Europa mientras en su país fueron ignorados por el público y la industria.


title: Rock alternativo

text: El "grunge" fue un subgénero del "rock" alternativo que nació en la ciudad de Seattle a mediados de la década de 1980 y que sintetizó el hard rock de los primeros 70 y el hardcore punk mediante el uso de guitarras distorsionadas, efectos fuzz y acoples. El año 1991 se convirtió en un año clave en el "rock" alternativo en general y en el grunge en particular debido a la publicación de "Nevermind", el segundo y más conocido álbum de Nirvana, así como de los álbumes "Ten" de Pearl Jam, "Badmotorfinger" de Soundgarden, además de álbumes alternativos como "Out of Time" de R.E.M. y "Blood Sugar Sex Magik" de Red Hot Chili Peppers.


title: Rock alternativo

text: El sorprendente éxito de Nirvana con "Nevermind" provocó que las radios comerciales comenzaran a programar "rock" alternativo y abrió las puertas del mainstream a otros grupos, al mismo tiempo que las multinacionales discográficas, confusas por el éxito del género e impacientes por sacarle partido, empezaron a contratar masivamente a grupos alternativos.


title: Rock alternativo

text: La explosión del "rock" alternativo contó en los Estados Unidos con la ayuda de la cadena televisiva MTV y de Lollapalooza, un festival itinerante que ayudó a popularizar a grupos alternativos como Nine Inch Nails, Primus, The Smashing Pumpkins, o Hole. A mediados de la década de 1990 la música alternativa era sinónimo de grunge para los medios de comunicación no especializados y para el público general, y la supuesta «cultura alternativa» comenzó a ser comercializada al igual que ocurrió con la contracultura hippie a finales de los años 1960. Durante los años 1990 muchos artistas de música comercial como Alanis Morissette o Hootie and the Blowfish fueron promocionados por las discográficas multinacionales como artistas alternativos aprovechando la popularidad del género, al mismo tiempo que otros grupos como Third Eye Blind, Goo Goo Dolls o Matchbox 20 tomaron ciertas características del "rock" alternativo para darles un sonido más comercial y convencional. El "New York Times" afirmó en 1993 que «el "rock" alternativo no parece ya muy alternativo, cada multinacional tiene un puñado de grupos guitarreros con camisas anchas y vaqueros raídos, grupos con aspecto rebelde y buenos riffs que cultivan lo oblicuo y lo evasivo, que ocultan melodías pegadizas con ruido y música de artesanía con despreocupación».


title: Rock alternativo

text: Pese a esta banalización, la música alternativa que se mantuvo alejada de las compañías multinacionales y el ruido mediático vivió una época de gran creatividad en la que surgieron multitud de grupos noveles y nuevos sellos como Domino Records, Matador Records o Merge, que se sumaron a los creados durante los años 1980. También surgieron otros géneros de "rock" alternativo como el Lo fi (en español baja fidelidad), representado por grupos como Pavement, Sebadoh o Guided by Voices, movimiento que volvía a las raíces del "rock" alternativo dando más importancia a la música y la actitud que a la pericia instrumental y a las grabaciones sofisticadas. Otros nuevos géneros como el "post-rock" y el "math rock" se caracterizaron por explorar nuevas vías combinando el "jazz", el "rock experimental" y el "krautrock" con el "rock" independiente.


title: Rock alternativo

text: Por su parte, el movimiento Riot Grrl, cuyo mayor exponente fue el grupo Bikini Kill, reivindicaba un mayor protagonismo de las mujeres en el rock y se inspiraba en mujeres como Kim Gordon o Kim Deal y en grupos femeninos como Hole, L7 o Babes in Toyland. Las mujeres, a diferencia de otras corrientes musicales anteriores, tuvieron un gran peso en el "rock" alternativo; muchas bandas contaron con chicas instrumentistas en su formación y grupos y artistas como Throwing Muses, Belly, The Breeders, Liz Phair, Juliana Hatfield, Come, Sleater-Kinney o la británica PJ Harvey entre otras, destacaron por sus letras en las que trataban temas como el amor y el sexo desde una perspectiva femenina y en ocasiones feminista.


title: Rock alternativo

text: El protagonismo del "rock" alternativo en el mainstream comenzó a declinar por varios motivos, entre ellos la muerte de Kurt Cobain en 1994 y el litigio de Pearl Jam contra la promotora de conciertos "Ticketmaster", que provocó que no pudieran actuar en buena parte de los Estados Unidos. Sin embargo, otros grupos como The Wallflowers (Banda formada por Jakob Dylan, hijo del legendario músico Bob Dylan), Weezer o Foo Fighters y grupos de punk rock como Green Day y Offspring que también fueron etiquetados como alternativos en la época, siguieron gozando de grandes ventas a mediados de la década. En 1998 otro hecho significativo mostró el declive del "rock" alternativo más orientado al mainstream cuando el festival Lollapalooza no pudo encontrar un cabeza de cartel para la edición de ese año, a lo que se refirió la revista Spin cuando afirmó que «en estos momentos Lollapalooza se encuentra en una situación comatosa al igual que el "rock" alternativo». A comienzos del siglo XXI los principales grupos alternativos que consiguieron éxito en la década anterior como Nirvana, The Smashing Pumpkins, Soundgarden, Alice in Chains, Rage Against the Machine y Hole se habían disuelto. Mientras tanto, el indie rock se estaba diversificando por medio de grupos como Modest Mouse, Bright Eyes o Death Cab for Cutie, y de otros que revisitaban el garage rock como The White Stripes, Linkin Park, The Strokes o el "post-punk" como Interpol, bandas que consiguieron llevar otra vez el "rock" alternativo a las listas de éxitos. Debido al éxito de estos grupos, la revista Entertainment Weekly publicó en 2004: «Después de casi una década de dominio de grupos de "rap rock" y "nu-metal", el "rock" alternativo de éxito por fin vuelve a ser bueno».


title: Rock alternativo

text: Música Alternativa Cristiana (MAC) es una forma de "rock" alternativo la música que se basa en una lírica cristiana en su visión del mundo. ACM sus siglas en inglés no se limita a estilos como el "rock" alternativo, pero también incluye rap y hip hop. A diferencia de la Música cristiana y rock cristiano, ACM en general, hace hincapié en el estilo musical sobre el contenido lírico. El grado en que la fe aparece en la música varía de un artista a artista. La música alternativa cristiana tiene sus raíces en la década de 1980, como los primeros esfuerzos en el Christian punk y la música new wave fueron grabadas por artistas como Daniel Amos, Andy McCarroll y el apoyo moral, Undercover, The 77s, Adam Again, Quickflight, Coro Juvenil (más tarde rebautizada El Coro), Salvavidas Underground, Michael Knott, Los monaguillos, Desayuno con Amy, Steve Taylor, 4-4-1, David Edwards, Clavel Negro y Vector.


title: Rock alternativo

text: En la década de 1990, muchas de estas bandas se había separado, ya no se realizan o se realizaban por sellos independientes porque su música tiende a ser líricamente más complejas (ya menudo más controvertida) de corriente La música pop cristiana. Estas etiquetas temprana (la mayoría ya desaparecido) incluido Rubia de vinilo, Frontline, Exit, Y Refugio. El mercado moderno se encuentra actualmente con el apoyo de marcas como Tooth & Nail Records, Gotee y Floodgate. Estas empresas son parcialmente de propiedad de las etiquetas de mercado general, tales como Warner, EMI, y Capitol Records, ofreciendo a los artistas una oportunidad de éxito "cruzan" en los principales mercados. El estilo es a veces mezclada con alternative metal y rap-rock influencias, en casos como el Pillar (banda).


title: Lo que la vida me robó

text: Lo que la vida me robó es una telenovela mexicana producida por Angelli Nesma Medina para Televisa, entre 2013 y 2014. Es una adaptación de las telenovelas de época "Bodas de odio", original de Caridad Bravo Adams y "Amor real", ambas fueron adaptadas por María Zarattini y en esta ocasión fue ambientada en época actual y moderna. Se estrenó por el Canal de las Estrellas el 28 de octubre de 2013 en sustitución de "La tempestad", y finalizó el 27 de julio de 2014 siendo reemplazada por "Hasta el fin del mundo".


title: Lo que la vida me robó

text: Está protagonizada por Angelique Boyer, Sebastián Rulli y Luis Roberto Guzmán, junto con Daniela Castro, Sergio Sendel, Grettell Valdez, Alexis Ayala, Lisset y Ferdinando Valencia en los roles antagónicos.


title: Lo que la vida me robó

text: En el pueblo de Agua Azul, Campeche, hay una joven mujer de «buena posición social» llamada Montserrat (Angelique Boyer), cuya madre, Graciela (Daniela Castro), domina a su antojo para su propio interés con el fin de conservar el «estatus social». Su familia está en bancarrota, es por ello que, Montserrat hace todo lo que su madre le ordena.


title: Lo que la vida me robó

text: A pesar de que Montserrat ya estaba comprometida con Sebastián de Icaza (Osvaldo de León) desde su adolescencia, lo engaña con un hombre que pertenece a la milicia y es de clase baja, José Luis (Luis Roberto Guzmán), pero es descubierta por Sebastián y él decide irse lejos de su vida. Dimitrio (Osvaldo Benavides), el hermano de Montserrat, descubre la relación de ella y José Luis, y decide contarle a su madre, Graciela intenta todo lo posible por separarlos por medio de intrigas y mentiras.


title: Lo que la vida me robó

text: Mientras tanto, Alejandro (Sebastián Rulli), el peón en la hacienda "Almonte", él más leal del patrón Benjamín Almonte (Alfredo Adame), se entera de la verdad de su origen. Tras la muerte de Benjamín, dejando todo su dinero, su hacienda y revelarle que es su padre. Él no recibe bien la noticia, decide irse a hacía el mar, donde se encuentra con Montserrat quien lo abraza y lo confunde con José Luis, lo que provoca que Alejandro se enamore de Monserrat.


title: Lo que la vida me robó

text: El vicio de Dimitrio hizo que perdiera los derechos de la vivienda y esto alerta a su madre. Graciela en su desesperación, ve en Alejandro una solución para cubrir esas deudas, decide entregarle los papeles a Alejandro, pero con la condición de que lo ayudara a acercarse más a su hija y pueda casarse con él y para ello Graciela hace todo lo posible para alejar a José Luis de la vida de Montserrat a tal punto de enviarlo a la cárcel y dañar el concepto que tiene Montserrat de su gran amor.


title: Lo que la vida me robó

text: Montserrat se casa con Alejandro y al mismo tiempo recibe una carta de José Luis; la cual indica que ambos deben encontrarse en un muelle; ya en el lugar José Luis le cuenta que estuvo encerrado injustamente a causa de Graciela y Dimitrio; ambos deciden escaparse esa misma noche; pero no contaban con que Víctor (Alejandro Ávila) (Mejor amigo de Alejandro) los espiaba; este le cuenta todo lo sucedido a Alejandro, quien explota de rabia e impide la fuga de Montserrat y José Luis.


title: Lo que la vida me robó

text: Ya en la hacienda Almonte, Montserrat vive infeliz puesto a que es prisionera de Alejandro y enemiga de María (Grettell Valdez) (Amiga de Alejandro) quien está enamorada de Alejandro; pero el dolor de Montserrat se agrava cuando se entera de la muerte de José Luis, quien cayó a un precipicio junto a su amigo Refugio (Carlos de la Mota); puesto a que eran fugitivos de la justicia. Alejandro hace todo lo posible para que Montserrat sea feliz; incluso contrata a Rosario (Ana Bertha Espín), una humilde mujer; quien es la verdadera madre de Alejandro, para estar al pendiente de Montserrat.


title: Lo que la vida me robó

text: Debido a los constantes rechazos de Montserrat, Alejandro se acerca más a María; quien hace notoria su felicidad; por lo cual Montserrat no puede evitar sentir celos, con el paso del tiempo llega un hombre a la hacienda, se hace llamar Antonio Olivares; pero, en realidad es José Luis, quien no murió y viene en busca de Montserrat; sin embargo ya es muy tarde, debido a que Montserrat está perdídamente enamorada de Alejandro, por lo que José Luis se va de la hacienda junto a Angélica (Ilithya Manzanilla) (Mujer enferma enamorada de José Luis); mientras que Montserrat y Alejandro están más enamorados que nunca, una noche ambos se entregan con pasión y fruto de ese amor Montserrat está embarazada; con el paso de los días Alejandro se entera que Antonio es en realidad José Luis, motivo por el cual corre a Montserrat embarazada de la hacienda y duda de su paternidad.


title: Lo que la vida me robó

text: Montserrat da a luz un niño (Lauro), al mismo tiempo descubre que Rosario es la madre de Alejandro; Montserrat entrega las pruebas de ADN a Alejandro; quien al enterarse de que Lauro es su hijo, se arrepiente de haberse negado a su derecho de padre y divorciarse de la mujer que ama. Con el tiempo Alejandro busca reconquistar a Montserrat hasta que finalmente lo consigue y ambos planean casarse nuevamente.


title: Lo que la vida me robó

text: Por otro lado María, llena de odio dispara a Montserrat y es internada en una clínica, Alejandro viaja en una avioneta junto a Víctor y Nadia (Alejandra García), en ese mismo instante se entera del accidente de Montserrat y la avioneta cae al mar provocando la muerte de los tres personajes. Montserrat se entera de la muerte de Alejandro y sufre por su pérdida. Pasan 7 años luego de la tragedia; José Luis y Angélica se casan y posteriormente esta fallece, lo que genera que José Luis herede una gran cantidad de dinero; siendo el nuevo objetivo de Graciela quien quiere unir a Montserrat y José Luis a toda costa, logrando al fin su propósito.


title: Lo que la vida me robó

text: El día de la boda Alejandro reaparece luego de estar 7 años en coma, y es testigo de que José Luis le robó su vida. Montserrat tiene una hija; pero, es desdichada al lado de José Luis, puesto a que este ha cambiado. Un día Alejandro se devela a Montserrat; quien llena de felicidad lo abraza y besa; desde aquel entonces ambos son amantes. María se entera de que Alejandro está vivo y que ama a Montserrat; es por ello que María le cuenta a José Luis, sobre el amorío; este lleno furia descubre a Alejandro y Montserrat en un hotel; motivo por el cual enfurece con Montserrat; pero, ella sigue viendo a Alejandro. Con el tiempo José Luis sabe que nunca podrá obtener el amor de Montserrat y deja que ella esté junto a Alejandro.


title: Lo que la vida me robó

text: Por otro lado María hace su último intento de quedarse con Alejandro y para ello envenena a Alejandro y posteriormente ella realiza esa misma acción; en los últimos minutos de vida de Alejandro llega Montserrat y Pedro Medina (Sergio Sendel), quien ofrece un antídoto para el envenenamiento a cambio de cualquier precio y Montserrat acepta; mientras que María fallece a causa de su locura.


title: Lo que la vida me robó

text: Luego de un tiempo Pedro Medina cobra el favor secuestrando los hijos de Montserrat y Alejandro (Graciela permitió el secuestro); además rapta a la hija de Nadia y Víctor; pasado este suceso los padres se encuentran muy desesperados por la desaparición de sus hijos; Montserrat sospecha de su madre y la confronta; quien finalmente asume su colaboración con Pedro Medina. Dimitrio lleva a su madre cerca a un parque donde esta se suicida lanzándose a un precipicio. José Luis encuentra a los niños en jaulas con bombas, José Luis trata de desactivar las bombas, sin resultado; así que aleja a los niños de la zona de peligro; pero, al último momento las bombas explotan, ocasionando el deceso de José Luis. Al final Montserrat ingresa a la iglesia a despedirse del cuerpo de José Luis y sale de la mano de Alejandro junto a Rosario y sus hijos; para vivir felices por mucho tiempo.


title: Lo que la vida me robó

text: La producción de la telenovela inició grabaciones el 2 de septiembre de 2013, en la locación del estado de Campeche, México; los primeros actores confirmados fueron Sebastián Rulli, Angelique Boyer, Osvaldo Benavides, Grettell Valdez —quién interpreta a una de las villanas principales— y Alexis Ayala, entre otros. Debido a que la telenovela se extendió más en la producción de episodios, se grabaron varias escenas en exteriores en Campeche —incluida la Hacienda Uayamón— , en la que las temperaturas fueron de 30 grados centígrados, con una duración de 16 horas de trabajo.


title: Mark Twain

text: Samuel Langhorne Clemens (Florida, Misuri; -Redding, Connecticut; ), más conocido por su seudónimo Mark Twain, fue un escritor, orador y humorista estadounidense. Escribió obras de gran éxito y fama mundial como "El príncipe y el mendigo" o "Un yanqui en la corte del Rey Arturo", pero es conocido sobre todo por su novela "Las aventuras de Tom Sawyer" y su secuela "Las aventuras de Huckleberry Finn".


title: Mark Twain

text: Twain se crio en Hannibal (Misuri), lugar que utilizaría como escenario para las aventuras de Tom Sawyer y Huckleberry Finn. Trabajó como aprendiz de un impresor y como cajista, y participó en la redacción de artículos para el periódico de su hermano mayor Orion. Después de trabajar como impresor en varias ciudades, se hizo piloto navegante en el río Misisipi, trabajó con poco éxito en la minería del oro, y retornó al periodismo. Como reportero, escribió una historia humorística, "La célebre rana saltarina del condado de Calaveras" (1865), que se hizo muy popular y atrajo la atención hacia su persona a escala nacional, y sus libros de viajes también fueron bien acogidos. Twain había encontrado su vocación.


title: Mark Twain

text: Consiguió un gran éxito como escritor y orador. Su ingenio y espíritu satírico recibieron alabanzas de críticos y colegas, y se hizo amigo de presidentes estadounidenses, artistas, industriales y de la realeza europea. Carecía de visión financiera y, aunque ganó mucho dinero con sus escritos y conferencias, lo malgastó en varias empresas y se vio obligado a declararse en bancarrota. Con la ayuda del empresario y filántropo Henry Huttleston Rogers finalmente resolvió sus problemas financieros.


title: Mark Twain

text: Twain nació durante una de las visitas a la Tierra del cometa Halley y predijo que también «me iré con él»; murió al siguiente regreso a la Tierra del cometa, 74 años después. William Faulkner calificó a Twain como «el padre de la literatura norteamericana».


title: Mark Twain

text: Samuel Langhorne Clemens nació el 30 de noviembre de 1835 en la pequeña población estadounidense de Florida, Misuri, a la que sus padres, John Marshall Clemens (11 de agosto de 1798-24 de marzo de 1847) y Jane Lampton Clemens (18 de junio de 1803 – 27 de octubre de 1890), se habían trasladado desde el condado de Fentress (Tennessee) para vivir cerca de un próspero tío suyo, John Quarles, propietario de una tienda, una granja y unos veinte esclavos negros.


title: Mark Twain

text: Era el sexto de los siete hijos de la pareja, pero solo tres de sus hermanos sobrevivieron a la infancia: su hermano Orion (17 de julio de 1825-11 de diciembre de 1897), Henry, que murió en la explosión de una embarcación fluvial (13 de julio de 1838-21 de junio de 1858) y Pamela (19 de septiembre de 1827-31 de agosto de 1904). Su hermana Margaret (31 de mayo de 1830-17 de agosto de 1839) falleció cuando él tenía tres años, y su hermano Benjamin (8 de junio de 1832-12 de mayo de 1842) murió tres años más tarde. Otro hermano, Pleasant (1828-1829), murió con tan solo seis meses de edad. Twain nació dos semanas después de la aproximación máxima a la Tierra del cometa Halley.


title: Mark Twain

text: A los cuatro años de edad, pocos meses después de la muerte de su hermana Margaret, su familia se trasladó a la cercana Hannibal (Misuri), puerto fluvial en el Misisipi, y allí realizó sus primeros estudios. Hannibal sirvió de inspiración para el pueblo ficticio de San Petersburgo en "Las aventuras de Tom Sawyer" y "Las aventuras de Huckleberry Finn". En esa época Misuri era un estado esclavista, y el joven Twain estaba familiarizado con la institución de la esclavitud, tema que exploró más tarde en sus escritos.


title: Mark Twain

text: Su padre falleció de neumonía en marzo de 1847, cuando Samuel tenía 11 años. Dejó el colegio sin terminar sus estudios (había completado el 5º grado), y al año siguiente comenzó a trabajar como aprendiz de impresor en un periódico local. En 1851 llegó a ser tipógrafo y empezó a publicar algunos bosquejos humorísticos y breves relatos de viajes en el "Hannibal Journal", periódico propiedad de su hermano mayor, Orion. Cuando tenía 18 años, en 1853, se marchó de Hannibal y fue con su hermano que había comprado parte del "Journal" de Muscatine (Iowa), y entre 1853 y 1855 Samuel realizó diversas contribuciones en forma de relatos de viaje, mientras viajaba y trabajaba como impresor itinerante en Nueva York, Filadelfia, San Luis y Cincinnati. También vivió y trabajó en Keokuk, Iowa, y envió algunos artículos al diario local. Se afilió al recientemente formado sindicato de tipógrafos International Typographical Union, y se formó a sí mismo en bibliotecas públicas por las tardes, buscando mayor información que en una escuela convencional. Con 22 años regresó a Misuri.


title: Mark Twain

text: Durante un viaje a Nueva Orleans río abajo por el Misisipi, viendo a Horace E. Bixby, piloto navegante de los típicos "riverboats", vapores de ruedas que navegaban por ese río, Twain decidió buscar trabajo él mismo como piloto. Tal como observó posteriormente en su obra "Vida en el Misisipi", el piloto de un barco de vapor superaba incluso al capitán en prestigio y autoridad, y era una ocupación provechosa, con un salario de 250 dólares mensuales, una cantidad importante para la época. Un piloto de barco de vapor fluvial necesitaba tener un amplio y detallado conocimiento sobre el cambiante río y ser capaz de detenerse en centenares de puertos y embarcaderos de madera. Samuel estudió meticulosamente más de 3000 km del Misisipi durante más de dos años hasta que consiguió la licencia de piloto fluvial en 1859. Durante su formación, Samuel convenció a su hermano Henry para que trabajara con él. Henry murió el 21 de junio de 1858 en la explosión del "Pennsylvania", vapor en el que trabajaba. Samuel había tenido una premonición de esta muerte en un sueño realista que tuvo un mes antes, lo que hizo que se interesara por la parapsicología; fue uno de los primeros miembros de la Society for Psychical Research (Sociedad para la Investigación Psíquica). Samuel se vio muy afectado y se sintió culpable durante el resto de su vida.


title: Mark Twain

text: Su vida como piloto fluvial fue breve; trabajó en el río hasta que estalló la Guerra de Secesión estadounidense en 1861, y el tránsito por el Misisipi fue restringido. Misuri era un estado del sur estadounidense y estuvo representado tanto en el gobierno federal como en el confederado durante la guerra civil. Samuel y unos amigos suyos se unieron brevemente como voluntarios a un grupo de milicianos confederados, los Marion Rangers, durante dos semanas, antes de que se disolviera la compañía.


title: Mark Twain

text: Twain se reunió con su hermano Orion, que en 1861 había sido nombrado secretario de James W. Nye, gobernador del Territorio de Nevada, y se dirigieron hacia el Oeste. Ambos viajaron durante más de dos semanas en una diligencia a través de las Grandes Llanuras y las Montañas Rocosas, visitando la comunidad mormona de Salt Lake City por el camino. Estas experiencias le sirvieron como inspiración para "Pasando fatigas" y le aportaron material para "La célebre rana saltadora del distrito de Calaveras". El viaje terminó en Virginia City, Nevada, donde se hizo minero con la intención de hacerse rico rápidamente, aunque sin éxito. Al año siguiente encontró trabajo en un pequeño diario de la ciudad, el "Territorial Enterprise", y fue allí donde utilizó por primera vez su seudónimo: el 3 de febrero de 1863 firmó una historia humorística sobre un viaje, "Letter From Carson – re: Joe Goodman; party at Gov. Johnson's; music", como «Mark Twain», adoptado de la expresión "mark twain", típica de los cantos de trabajo de los negros en los "riverboats" del río Misisipi, que significa «marca dos», en referencia a dos brazas (3,6 m), el calado mínimo necesario para una navegación segura.


title: Mark Twain

text: Twain se trasladó a San Francisco (California) en 1864, todavía como periodista. Allí conoció a escritores como Bret Harte, Artemus Ward y Dan DeQuille, y pudo haber tenido un romance con la joven poetisa Ina Coolbrith.


title: Mark Twain

text: Su primer éxito como escritor llegó cuando su cuento humorístico "La célebre rana saltadora del distrito de Calaveras" se publicó en un semanario neoyorquino, "The Saturday Press", el 18 de noviembre de 1865. Fue un éxito inmediato, que le dio reconocimiento a nivel nacional. Un año más tarde viajó a las islas Sándwich (en la actualidad las Hawái) como reportero del "Sacramento Union". Sus diarios de viaje se hicieron populares y le sirvieron como base para sus primeras conferencias.


title: Mark Twain

text: En 1867, un diario local le financió un viaje por el Mediterráneo. Durante su periplo por Europa y Oriente Medio, escribió una popular colección de cartas de viaje que en 1869 compiló bajo el título de "Los inocentes en el extranjero". En este viaje conoció a su futuro cuñado, Charles Langdon.


title: Mark Twain

text: Durante su viaje por el Mediterráneo, Charles Langdon le enseñó una foto de su hermana, Olivia, a la que llamaban habitualmente "Livy"; Twain afirmó haberse enamorado a primera vista. Se conocieron en persona en diciembre de 1867 e iniciaron un noviazgo a lo largo de 1868, mantenido sobre todo por carta; aunque Olivia rechazó su primera propuesta de matrimonio, al año siguiente se prometieron y en febrero de 1870 contrajeron matrimonio en Elmira (Nueva York). Olivia provenía de una familia rica pero liberal, y a través de ella Twain conoció a abolicionistas, socialistas, ateos por principios y activistas por los derechos de las mujeres y la igualdad social como Harriet Beecher Stowe, Frederick Douglass y el escritor y socialista utópico William Dean Howells, con el que entabló una profunda amistad.


title: Mark Twain

text: La pareja se instaló en Búfalo (Nueva York), en una casa comprada por el padre de Livy, y su primer hijo, Langdon Clemens, nació en noviembre de 1870. En esa época Twain era copropietario del diario "Buffalo Express", en el que trabajó como editor y redactor.


title: Mark Twain

text: La familia se mudó a Hartford (Connecticut) en 1871, y en 1873 adquirieron los terrenos para construir su nueva casa al norte de la ciudad, y en la que se instalaron en 1874. El 2 de junio de 1872, al poco tiempo de trasladarse a Hartford y antes de instalarse en su nueva casa, su hijo Langdon murió de difteria con tan solo 19 meses de edad. Fue su único hijo varón, pero Olivia dio a luz a tres hijas: Olivia Susan ("Susy", 1872-1896), Clara (1874-1962) y Jane ("Jean", 1880-1909). El matrimonio de los Clemens duró 34 años, hasta la muerte de Olivia en 1904. Toda la familia está sepultada en el cementerio Woodlawn de Elmira.


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text: Durante los años 1870 y los años 1880, Twain y su familia pasaban los veranos en Quarry Farm, una casa en Elmira que había adquirido el padre de Olivia para pasar las vacaciones y que a su muerte heredó su hija mayor, Susan. En 1874, Susan hizo construir un estudio de forma octogonal, separado de la casa principal, para que su cuñado tuviera un lugar tranquilo donde escribir. Durante los diecisiete años que pasaron en Hartford y los veinte en Quarry Farm, Twain escribió muchas de sus novelas clásicas, como "Las aventuras de Tom Sawyer" (1876), "El príncipe y el mendigo" (1881), "Vida en el Misisipi" (1883), "Las aventuras de Huckleberry Finn" (1885) y "Un yanqui en la corte del Rey Arturo" (1889).


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text: Twain realizó un segundo viaje a Europa, que describió en su libro de 1880 "Un vagabundo en el extranjero".


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text: Twain mostró a lo largo de su vida un gran interés por la ciencia, la investigación científica y las nuevas tecnologías. Entabló una gran y prolongada amistad con Nikola Tesla, y ambos pasaron mucho tiempo juntos en el laboratorio de Tesla.


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text: Twain patentó tres inventos, como una «Mejora de correas ajustables y desmontables para la ropa» (para sustituir a los tirantes) y un juego sobre anécdotas históricas. El que tuvo un mayor éxito comercial fue un libro de fotos autoadhesivas; tenía un pegamento seco en las páginas y solo se tenía que humedecer ligeramente antes de su uso.


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text: Su libro "Un yanqui en la corte del Rey Arturo" está protagonizado por un viajero en el tiempo de los Estados Unidos contemporáneos, que utiliza sus conocimientos científicos para introducir la tecnología moderna en la Inglaterra arturiana. Este tipo de argumento se convirtió posteriormente en una característica frecuente de la ucronía o historia alternativa, un subgénero de la ciencia ficción.


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text: En 1909, Thomas Alva Edison visitó a Twain en su casa en Redding, Connecticut y lo filmó. Una parte del metraje se utilizó en "The Prince and the Pauper" (1909), un cortometraje de dos bobinas.


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text: Twain siempre careció de visión financiera y, aunque ganó mucho dinero con sus obras, perdió grandes sumas en diversas inversiones, generalmente en nuevos inventos y tecnología, muy especialmente en la compositora Paige, máquina diseñada para sustituir al tipógrafo humano en las imprentas, un ingenio mecánico muy avanzado que asombró durante su presentación pública, pero muy compleja y que necesitaba constantes ajustes; Twain invirtió en ella entre 200 000 y 300 000 dólares (una enorme cantidad de dinero para la época) a partir 1880 y durante los 14 años de su participación, pero antes de que pudiera ser perfeccionada quedó obsoleta por la introducción de la linotipia. El escritor no solo perdió la mayor parte de los ingresos obtenidos por sus libros, sino también una parte sustancial de la herencia de su esposa.


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text: También perdió dinero con la empresa editora que había creado en 1885, la Charles L. Webster Company, que disfrutó de un gran éxito inicial con la publicación de libros como "Memorias de Ulysses S. Grant" o su propio "Las aventuras de Huckleberry Finn", pero que finalmente terminó en bancarrota.


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text: Gracias a sus escritos y conferencias, y a la ayuda de su nuevo amigo Henry H. Rogers, Twain pudo recuperarse económicamente. Su gran amistad con Rogers, directivo de la Standard Oil y un prominente empresario y financiero, se inició en 1893 y duró hasta su muerte, en 1909. Entre otras cosas, Rogers hizo que Twain presentara una declaración de quiebra de su editorial y que transfiriera los derechos de autor de sus obras a su esposa, Olivia, para impedir que los acreedores se hicieran con ellos. Rogers se hizo cargo de las finanzas de Twain hasta conseguir pagar todas sus deudas.


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text: En 1895 Twain emprendió una gira de conferencias por Estados Unidos y alrededor del mundo para pagar la totalidad de las deudas a sus acreedores, aunque ya no tenía obligación legal de hacerlo. Sobre esta experiencia publicó su último libro de viajes, "Siguiendo el Ecuador" (1897), libro que le aportó unos necesarios ingresos. Volvió a los Estados Unidos en 1900, habiendo ganado suficiente dinero para satisfacer sus deudas.


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text: En sus últimos años de vida, Twain pasó por un período de depresión profunda, situación que se reflejó en sus trabajos. En 1896 su hija Susy, de tan solo 24 años de edad, murió de meningitis. Tras vivir tres años en Riverdale, Nueva York, su esposa enfermó en 1903 y se trasladaron a Italia, buscando por recomendación médica un clima más cálido; vivieron en "Villa di Quarto", en las afueras de Florencia, hasta que Olivia falleció en 1904 de un paro cardíaco. Clara, su hija mediana, se casó en 1909, pero su hija pequeña, Jean, murió la Nochebuena de ese mismo año, probablemente a causa de un ataque epiléptico, y su gran amigo Henry Rogers falleció repentinamente víctima de un ataque cerebral.


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text: Entre 1906 y 1907, Twain publicó "Chapters from My Autobiography" a lo largo de 25 entregas en la revista literaria "North American Review". En 1906 formó el "Angel Fish and Aquarium Club", un club para muchachas a las que el autor veía, en cierta forma, como nietas sustitutas. Más de una docena de miembros del club tenían la edad de entre 10 y 16 años; Twain intercambiaba correspondencia con las muchachas del "Angel Fish" y las invitaba a jugar, a conciertos y al teatro. En 1908 escribió que el club era «la mayor satisfacción de su vida».


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text: En 1907 recibió el título de doctor honoris causa por la Universidad de Oxford (Reino Unido). La ceremonia de entrega se celebró el 26 de junio de 1907 con la asistencia de un gran número de altas personalidades. Este doctorado fue un honor muy apreciado por Twain.


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text: Su predicción se cumplió: Twain murió en Redding (Connecticut) de un ataque al corazón sobre las 6 de la tarde del 21 de abril de 1910, a los 74 años de edad, el día antes del perihelio del retorno a la Tierra del cometa.


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text: El funeral de Twain se celebró en la iglesia presbiteriana "Old Brick" en Nueva York, y fue enterrado en la parcela de la familia de su esposa en el Cementerio Woodlawn en Elmira (Nueva York).


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text: En sus inicios como escritor, Twain escribía versos ligeros y humorísticos, pero evolucionó en un cronista de las vanidades, hipocresías y crueldades de la humanidad. A mitad de su carrera, con "Huckleberry Finn" combinó un humor fértil con una narración sólida y con la crítica social. Twain fue un maestro del lenguaje coloquial, y ayudó a crear y a popularizar una literatura estadounidense con personalidad propia, basada en temas y lenguaje norteamericanos. Muchas de sus obras han sido prohibidas por diferentes motivos; "Las aventuras de Huckleberry Finn" se han prohibido repetidamente a las escuelas secundarias estadounidenses, a menudo por su utilización frecuente de la palabra "nigger" («negro» o incluso «negrata», en inglés) para referirse a las personas de color, un término que era de uso común en el periodo previo a la Guerra de Secesión en el lugar donde se desarrolla la acción de la novela y que los defensores de esta obra argumentan que la utilización de ese estereotipo forma parte de la satírica forma de escribir del autor, pero que también puede tener una connotación racista y peyorativa.


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text: Una relación completa de sus trabajos es casi imposible de compilar debido al enorme número de trabajos escritos por Twain (a menudo en periódicos poco conocidos) y el hecho de que utilizó varios seudónimos diferentes. Además, una gran parte de sus discursos y conferencias se ha perdido o no llegó a transcribirse; así, la recopilación de sus obras es un proceso todavía inacabado. Sus investigadores todavía encuentran en la actualidad trabajos publicados del autor.


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text: En 1863, cuando trabajaba en el periódico de Virginia City "Territorial Enterprise", Clemens conoció al abogado Tom Fitch, redactor del periódico de la competencia "Virginia Daily Union" y reputado orador (se le conocía como «pico de oro» del Pacífico); Twain atribuyó a Fitch ser la persona que le dio su «primera lección realmente provechosa» sobre como escribir. En 1866, Clemens dio una multitudinaria conferencia sobre las islas Sándwich (en la actualidad las Hawái) en Washoe, Nevada y, aunque Fitch consideró que su discurso había sido magnífico, dio algunos consejos sobre ciertos puntos del discurso que a su entender debería evitar en el futuro.


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text: El primer trabajo importante de Twain, "La célebre rana saltarina del condado de Calaveras", fue publicado en el "New York Saturday Press" con el título "Jim Smiley and His Jumping Frog" el 18 de noviembre de 1865. Este relato corto se hizo muy popular y atrajo la atención hacia su persona a escala nacional. Iba a ser publicado inicialmente en un libro de Artemus Ward que compilaba relatos sobre el viejo oeste, pero finalmente no pudo ser incluido en el mismo, probablemente por no haber llegado a tiempo para su inclusión.


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text: Después de este estallido de popularidad, "The Sacramento Union" le encomendó la tarea de escribir cartas sobre sus experiencias de viajes para publicarlas en el diario, la primera de las cuales fue un trayecto en el vapor "Ajax" en su viaje inaugural en las islas Sándwich. Estas cartas humorísticas fueron la génesis de su trabajo con el diario de San Francisco "Alta California", que lo nombró corresponsal en un viaje de San Francisco a Nueva York pasando por el Canal de Panamá. Mientras tanto, iba escribiendo cartas que publicaba aquí y allá, haciendo crónicas de sus experiencias con su característico humor burlón. El 8 de junio de 1867 se embarcó en el crucero de placer "Quaker City" en un viaje de cinco meses y medio de duración por Europa y Tierra Santa; fruto de esta experiencia es su primer libro de viaje, "Los inocentes en el extranjero" ("The Innocents Abroad"). Twain pasó una gran parte de su vida en el extranjero, y publicó en total cinco libros de viajes.


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text: En 1872, Twain publicó su segunda obra de literatura de viajes, "Pasando fatigas" ("Roughing It"), en cierta medida una continuación de "Los inocentes en el extranjero". Es una narración semiautobiográfica de su viaje a Nevada y el tiempo que vivió en el Oeste estadounidense; el libro parodia la sociedad estadounidense y la del Oeste del mismo modo que en "Los inocentes" criticaba diferentes países de Europa y Oriente Medio. En su siguiente obra mantiene la atención sobre la sociedad estadounidense de "Pasando fatigas", pero se centra más en los acontecimientos de la época. "La edad dorada: un cuento de hoy" ("The Gilded Age: A Tale of Today"), de 1874, constituye un momento importante en su carrera, pues marca su transición desde los relatos cortos y libros de viaje hacia la novela y obras de ficción de mayor complejidad; la escribió con su vecino Charles Dudley Warner, y en ella satirizan la avaricia y la corrupción política tras la Guerra de Secesión. Es el único libro que Twain escribió en colaboración.


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text: Dos de sus obras aprovecharon las experiencias del autor como piloto navegante en el río Misisipi. En "Viejos tiempos en el Misisipi" ("Old Times on the Mississippi"), una serie de relatos cortos publicados inicialmente en la revista "Atlantic Monthly" en 1875, Twain pasa por alto muchos de los aspectos sórdidos de la vida en el río y muestra el romanticismo y heroísmo en los vapores de ruedas del Misisipi. Esta serie de relatos son la base de su posterior "Vida en el Misisipi".


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text: Su siguiente publicación importante fue "Las aventuras de Tom Sawyer" ("The Adventures of Tom Sawyer", 1876), obra inspirada en su niñez, en Hannibal. Tom Sawyer tomaba como modelo al Twain niño, con detalles de dos compañeros de escuela, John Briggs y Will Bowen. En el libro aparece como personaje secundario Huckleberry Finn, inspirado en un amigo de la niñez de Twain, Tom Blankenship.


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text: "El príncipe y el mendigo" ("The Prince and the Pauper", 1881), aunque el argumento se utiliza con frecuencia en el cine y la literatura de hoy en día, no fue bien recibido. Narra la historia de dos chicos físicamente idénticos nacidos el mismo día, y sirve de base a una reflexión social cuando el príncipe y el mendigo intercambian sus roles. "El príncipe y el mendigo" fue su primera obra de ficción histórica, y algunas de sus limitaciones se atribuyen a su carencia de experiencia con la sociedad inglesa, y también al hecho de ser escrita después de un gran éxito.


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text: "Las aventuras de Huckleberry Finn" ("Adventures of Huckleberry Finn", 1884), lo consolidó como uno de los escritores estadounidenses más relevantes. Algunos autores la consideran, junto al "Moby-Dick" de Herman Melville, el inicio de la llamada «Gran Novela Norteamericana» y se volvió una lectura requerida en muchas escuelas, a lo largo de Estados Unidos. La revista estadounidense "Newsweek" la incluyó entre los 100 mejores libros de la historia, y una encuesta realizada en 2002, entre escritores de todo el mundo, la consideró también como una de las novelas más importantes de todos los tiempos. "Huckleberry Finn" es una secuela de "Tom Sawyer" y tiene un tono más serio que su predecesora. La premisa principal de "Huckleberry Finn" es la fe del joven en hacer lo correcto, aunque muchos crean que esté equivocado. Algunos estudios indican que a mediados de 1876, tras la publicación de "Tom Sawyer", ya había escrito cuatrocientas páginas manuscritas de "Huckleberry Finn" y dejó de trabajar durante siete años después de este primer impulso creativo, terminando finalmente el libro en 1883; se cree que también estuvo trabajando durante ese tiempo en "El príncipe y el mendigo" y otras novelas como "Un vagabundo en el extranjero" ("A Tramp Abroad"), obra que narra un viaje de Twain por Europa central y del sur. La parte final de "Huckleberry Finn" es objeto de controversia. Algunos, como el crítico Leo Marx, opinan que Twain «perdió el valor», y Ernest Hemingway dijo:


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text: Cuando estaba próximo a finalizar "Huckleberry Finn", publicó "Vida en el Misisipi" ("Life on the Mississippi", 1883), trabajo basado en gran parte en una obra anterior, "Viejos tiempos en el Misisipi"; este libro de viaje y memorias trata sobre sus días como piloto navegante de un vapor de ruedas en el río Misisipi, y las nuevas experiencias de Twain, tras su vuelta veintidós años después. En esta obra se menciona la expresión "mark twain", típica de los cantos de trabajo de los negros en los "riverboats" del Misisipi, que significa «marca dos», en referencia a dos brazas (3,6 m), el calado mínimo necesario para una navegación segura.


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text: Tras la publicación de su obra más importante, Twain empezó a centrarse en sus iniciativas empresariales para mantenerlas viables, y para evitar las dificultades que encontraba a la hora de escribir. Se concentró en la publicación de las memorias del presidente Ulysses S. Grant por parte de la editorial que acababa de poner en marcha junto a su sobrino político: la "Charles L. Webster & Company". Estas memorias tuvieron un gran éxito comercial. Entremedias encontró tiempo para escribir "La historia privada de una campaña que fracasó" ("The Private History of a Campaign That Failed", 1885) para la revista "The Century Magazine"; en esta obra narraba su participación durante dos semanas en la milicia confederada durante la Guerra de Secesión.


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text: Posteriormente se centró en la escritura de "Un yanqui en la corte del Rey Arturo" ("A Connecticut Yankee in King Arthur's Court", 1889), novela donde manifiesta por primera vez su decepción con la política. Escrito con el mismo estilo de «ficción histórica» de "El príncipe y el mendigo", en esta obra mostraba lo absurdo de las normas políticas y sociales situándolas en la corte del Rey Arturo. Comenzó a escribirlo en diciembre de 1885 y lo dejó algunos meses, hasta el verano de 1887, terminándolo durante la primavera de 1889.


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text: En esta época empezó a escribir artículos y comentarios frenéticamente, cada vez con menos beneficios y muchos bajo distintos seudónimos, para poder pagar las facturas y mantener sus negocios, pero no fue suficiente; acabó declarándose en bancarrota en 1894.


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text: Su siguiente novela, "El bobo Wilson" ("The Tragedy of Pudd'nhead Wilson and the Comedy of The Extraordinary Twins", 1894), la escribió deprisa, puesto que Twain intentaba desesperadamente evitar la quiebra. Entre el 12 de noviembre y el 14 de diciembre de 1891, Twain escribió 60 000 palabras para esta obra. Los críticos han atribuido a estas prisas la causa de la mala organización de la novela, y las interrupciones constantes en la trama. Hay paralelismos entre esta obra y los fracasos financieros de Twain, en concreto su deseo del personaje principal de escapar de sus circunstancias y convertirse en otra persona. Como en "El príncipe y el mendigo", esta novela también narra la historia de dos chicos nacidos el mismo día, que intercambian sus papeles en la vida.


title: Mark Twain

text: En 1896 publica la novela "Recuerdos personales de Juana de Arco" ("Personal Recollections of Joan of Arc"), obra dedicada a su esposa. A pesar de las críticas recibidas, Twain manifestó que era el trabajo del que se sentía más orgulloso, y al que dedicó 12 años para su conclusión. Esta novela había sido un sueño desde su niñez, y decía que había encontrado un manuscrito que detallaba la vida de Juana de Arco cuando era adolescente. Twain pensó que esta novela salvaría su editorial; su amigo y consejero financiero, Henry H. Rogers, le quitó esa idea de la cabeza y consiguió que dejara ese negocio, pero el libro se publicó igualmente.


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text: Durante esta época de grandes dificultades financieras, Twain publicó varias críticas literarias en periódicos para obtener algo de dinero. Entre estas críticas destaca su famosa burla de James Fenimore Cooper, donde detallaba las «ofensas literarias» de este autor. Se convirtió en un crítico extremadamente mordaz, no solo de otros autores, sino también de otros críticos. Otros autores víctimas de los ataques de Twain durante este tiempo (desde alrededor de 1890 hasta su muerte) fueron George Eliot, Jane Austen y Robert Louis Stevenson. Además de ser un recurso para su estilo de crítica literaria de «uñas y dientes», Twain dice en varias cartas y ensayos que él lo consideraba «escritura de calidad», y pone énfasis en la concisión, la elección de las palabras adecuadas, y su realismo.


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text: Su esposa Olivia murió en 1904 en Florencia, a donde se habían trasladado a causa de la enfermedad de ella, y tras un tiempo, Twain decidió publicar algunas de sus obras que a su mujer, su editora y censora "de facto" durante toda su vida juntos, no le habían acabado de gustar. "El forastero misterioso" ("The Mysterious Stranger: A Romance"), que narra varias visitas del sobrino de Satanás a la Tierra, es la más conocida, pero no llegó a publicarse en vida de Twain. Se encontraron tres versiones entre sus manuscritos, escritos entre 1897 y 1905, y debido a las confusiones entre los diferentes manuscritos se acabó publicando una mezcla de versiones y hasta hace poco no se pudo disponer de las versiones originales tal como las escribió el autor.


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text: Entre 1906 y 1907 publicó "Chapters from My Autobiography" a través de 25 entregas en la revista literaria "North American Review". Twain consideró que sería más entretenida si contaba su vida a su antojo y no en orden cronológico; algunos editores reestructuraron estos extractos de una forma más convencional, eliminando así parte del humor de Twain. Inicialmente solo se publicaron algunas partes, ya que había dejado instrucciones para que no se publicara hasta 100 años después de su muerte. El primer volumen de la autobiografía, de más de 736 páginas, fue publicado por la Universidad de California en noviembre de 2010, 100 años después de su muerte, atendiendo a sus deseos. El libro pronto se convirtió en un éxito de ventas, lo que hace a Twain uno de los pocos autores que han publicado libros nuevos con éxito de ventas en tres siglos, el XIX, el XX y el XXI.


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text: Las ideas de Twain se volvieron más radicales con la edad. En algunos comentarios, él mismo reconoció que su pensamiento cambió y se desarrolló a lo largo de su vida:


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text: En el "New York Herald" del 15 de octubre de 1900, y en el contexto de la guerra filipino-estadounidense, Twain describe su transformación y despertar político:


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text: Antes de 1899 Twain era un ardiente imperialista. A finales de los años 1860 y a principios de los años 1870 habló con firmeza a favor de los intereses norteamericanos en las islas Hawái. A mediados de los años 1890, como explicó posteriormente, era un encendido imperialista. Quería ver el águila estadounidense sobre el océano Pacífico. Dijo que la guerra con España de 1898 fuera «"la guerra más honorable jamás luchada"». En 1899 cambió de opinión, y a principios de los años 1900, hasta su muerte en 1910, Twain fue el vicepresidente de la «American Anti-Imperialist League» (Liga Antiimperialista Estadounidense), que se opuso a la anexión de las Filipinas por parte de los Estados Unidos y tenía «decenas de miles de miembros». Escribió muchos panfletos políticos para esta organización. Su "Incident in the Philippines" (Incidente en las Filipinas), publicado póstumamente en 1924, fue en respuesta a la «Masacre del Cráter Moro», donde murieron seiscientos moros filipinos. Muchos de sus escritos contra el imperialismo olvidados y no recopilados aparecieron por primera vez en forma de libro en 1992.


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text: En 1905, a raíz de la guerra filipino-estadounidense, Twain escribió un relato corto pacifista titulado "Oración de guerra" ("The War Prayer"), en el que argumenta que el humanismo y la predicación del amor por parte del cristianismo son incompatibles con la guerra. El relato se envió a "Harper's Bazaar" para su publicación, pero el 22 de marzo de 1905 la revista rechazó la historia diciendo que «no era adecuada para una revista para mujeres». Ocho días más tarde le escribió una carta a su amigo Dan Beard, al que le había leído la historia, y le dijo «"No creo que la oración se publique en mi tiempo. Solo a los muertos se les permite decir la verdad"». Como el autor tenía un contrato en exclusiva con la editorial Harper & Brothers, que se negó a publicarlo por su carácter polémico en la época, "Oración de guerra" permaneció inédito hasta 1923. La obra se reeditó en los años 1960 como parte del material de la campaña de protestas contra la guerra de Vietnam.


title: Mark Twain

text: También fue crítico con el imperialismo de otros países. En "Siguiendo el Ecuador" ("Following the Equator"), obra que Harper también se negó a publicar, expresa su «"odio y condena del imperialismo de todo tipo"». Fue muy crítico del imperialismo europeo, sobre todo con Cecil Rhodes, que expandió el Imperio británico, y de Leopoldo II de Bélgica; su "Soliloquio del rey Leopoldo" ("King Leopold's Soliloquy") es una sátira política mordaz sobre su colonia privada, el Estado Libre del Congo.


title: Mark Twain

text: Apoyaba a los revolucionarios rusos contra los reformistas, argumentando que había que sustituir al zar de forma violenta, porque de forma pacífica no funcionaría. Sus simpatías revolucionarias provenían en parte por el fruto de pasadas revoluciones, como la guerra revolucionaria estadounidense, e hizo manifestaciones en defensa de las revoluciones en el sentido de que siempre había motivo para que se produjeran:


title: Mark Twain

text: Aunque era presbiteriano, a veces fue crítico con la religión organizada y con algunos elementos del cristianismo hacia el final de su vida. Escribió, por ejemplo, «La fe es creer lo que sabes que no es», y «Si Cristo estuviera aquí ahora, hay una cosa que no sería – cristiano». No obstante, en su madurez participó en discusiones religiosas y asistía a servicios religiosos, y recaudó fondos para construir una iglesia presbiteriana en Nevada en 1864, aunque se ha argumentado que solo lo hizo por la relación que tenía con su hermano Orion, miembro de esa iglesia. Su teología se desarrolló a medida que afrontaba las muertes de sus seres queridos y su propia mortalidad; sus propias experiencias y el sufrimiento de su familia le hicieron particularmente crítico con la llamada curación a través de la fe, así como con las ideas de Mary Baker Eddy y la ciencia cristiana.


title: Mark Twain

text: Twain generalmente evitaba publicar sus opiniones más heréticas sobre la religión en vida, y se conocen a partir de ensayos e historias que se publicaron tras su muerte. En el ensayo "Three Statements of the Eighties" de la década de 1880, afirmaba que creía en un Dios todopoderoso, pero no en ningún mensaje, revelaciones divinas, libros sagrados como la Biblia, la divina providencia ni la recompensa de una vida después de la muerte. Sí que dijo que «la bondad, la justicia y la misericordia de Dios se manifiestan en sus obras», pero también que «el universo se gobierna por leyes estrictas e inmutables», que determinan «cuestiones menores» como por ejemplo quién muere en una epidemia. En otros momentos escribió o habló de forma que contradecía una visión deísta estricta, como por ejemplo profesando una creencia en la Providencia. En algunos escritos posteriores, en la década de 1890, fue menos optimista sobre la bondad de Dios, observando que «si nuestro Creador es todopoderoso para el bien o para el mal, no está bien de la cabeza». También conjeturó sardónicamente que quizás Dios había creado el mundo con todas sus torturas por algún otro propósito propio, pero era indiferente respecto a la humanidad, que era demasiado insignificante para merecer su atención.


title: Mark Twain

text: En 1901 criticó las acciones de William Scott Ament (1851–1909) porque Ament y otros misioneros habían cobrado indemnizaciones punitivas en pueblos chinos después del Levantamiento de los bóxers de 1900. Un artículo con la reacción de Twain ante los métodos de Ament fue publicado en la revista "North American Review" en febrero de 1901, "To the Person Sitting in Darkness" (A la persona que se sienta en la oscuridad), con ejemplos del imperialismo en China, Sudáfrica, y con la ocupación estadounidense de las Filipinas. En un artículo posterior, "To My Missionary Critics" (A mis críticos del misionero) publicado en la misma revista en abril de 1901, continúa con su crítica, pero esta vez centrando sus ataques no en el misionero, sino en sus superiores, el Consejo Norteamericano de Comisarios para Misiones Extranjeras.


title: Mark Twain

text: Tras la muerte del autor, su familia suprimió parte de su obra que era especialmente irreverente hacia la religión convencional, en especial "Letters from the Earth" (Cartas desde la Tierra), que no se publicó hasta que su hija Clara cambió de opinión en 1962 en respuesta a la propaganda soviética sobre el hecho de esconderla. "The Mysterious Stranger", de contenido antirreligioso, se publicó el 1916. "Little Bessie", una historia que ridiculizaba el cristianismo, se publicó por primera vez en la compilación de 1972 "Mark Twain's Fables of Man". Su hija Clara comentó que hacia el final de la vida su padre pensó mucho sobre el tema de la vida después de la muerte; su hija dijo: «"A veces creía que la muerte lo acababa todo, pero la mayor parte del tiempo estaba seguro de una vida más allá"».


title: Mark Twain

text: Durante sus años de trabajo en el Misisipi, Twain se unió a la francmasonería, y por entonces probablemente suscribió la doctrina de la organización. Perteneció a la logia Polar Star No. 79 A.F.&A.M. con base en San Luis (Misuri), en la que se inició como Aprendiz el 22 de mayo de 1861, pasó al grado de Compañero el 12 de junio, y alcanzó el grado de Maestro el 10 de julio del mismo año; después fue relevado de la orden, posteriormente rehabilitado en 1867 y finalmente dimitió en octubre de 1868.


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text: Fue un firme partidario del abolicionismo y la emancipación, llegando a decir que la Proclamación de Emancipación de Lincoln «... no solo liberó a los esclavos negros, sino que también liberó a los blancos.» Sostuvo que los hombres que no eran de raza blanca no recibieron justicia en los Estados Unidos: «He visto chinos insultados y maltratados de todas las formas más bajas y cobardes que una naturaleza degradada puede idear... pero nunca vi a un chino vindicado en un tribunal de justicia por el trato injusto recibido.» Twain ayudó económicamente al menos a dos personas de color, una para que pudiera asistir a la Yale Law School y a otra para asistir a una universidad del sur y hacerse predicador.


title: Mark Twain

text: Fue partidario incondicional de la emancipación de la mujer y defensor activo del sufragio femenino. Tuvo especial relevancia su famoso discurso del 20 de enero de 1901 "Votes for Women", en el que exigía la concesión del derecho al voto de las mujeres.


title: Mark Twain

text: Twain era admirador de la autora, activista política y oradora sordociega Helen Keller. La conoció, junto a su profesora Anne Sullivan, en una fiesta en Nueva York el invierno de 1894; Twain se preocupó porque su precaria situación financiera no afectara a sus estudios y las presentó a su amigo Henry Rogers, que, junto a su mujer, pagó la educación de Keller en el Radcliffe College.


title: Mark Twain

text: Escribió de forma elogiosa sobre los sindicatos de la industria de los "riverboats" en "Vida en el Misisipi", y sus escritos se leían en los locales sindicales décadas más tarde. Apoyó el movimiento obrero, especialmente a uno de los sindicatos más importantes, los "Knights of Labor". En un discurso que escribió para ellos en 1886, dijo: