title: Paolo Guerrero

text: Después de muchas semanas buscando equipo, tras anunciar que se había recuperado de su lesión, el 18 de julio tuvo contacto con el Avaí Futebol Clube, que ocupaba el puesto 13 en el Brasileirao. El 21 de julio, el club anuncia su incorporación. Su debut se daría recién 10 días después, donde ingresó en la derrota de Avaí por 3 -1 contra América Mineiro. Tras una serie de malos resultados y 10 partidos sin conseguir anotar goles, el 5 de noviembre pierde la categoría. Ante esto, Avaí anunció que no le renovaría su contrato, por lo que pasaría a ser jugador libre.


title: Paolo Guerrero

text: Antes de emigrar a Alemania, Guerrero jugó por su selección en categorías menores, ganando así los Juegos Bolivarianos en Ecuador (2001) y participando en el Preolímpico Sub-23 Chile 2004, donde anotó 3 goles en 4 partidos. Sin embargo, no fue considerado por Paulo Autuori para disputar la Copa América 2004. A los 20 años hizo su debut en la selección mayor jugando ante en La Paz. De ahí en adelante, su participación con la selección fue continua. Su primer gol lo marcó en Lima ante Chile por las Eliminatorias a Alemania 2006 (2-1)


title: Paolo Guerrero

text: Participó en la Copa América 2007 donde Perú llegó a cuartos de final, siendo considerado el mejor jugador de la selección. Anotó un gol (su primero en Copas América) en el debut ante , en donde el seleccionado blanquirrojo debutó ganando por 3-0.


title: Paolo Guerrero

text: En septiembre de 2009 se lesionó de gravedad en un encuentro de eliminatorias frente a . Posteriormente, en octubre fue operado de los meniscos de la rodilla izquierda (y no del ligamento cruzado anterior, como se había especulado). Volvió a disputar un encuentro profesional el 28 de marzo del 2010, tras más de seis meses y medio de para.


title: Paolo Guerrero

text: En julio de 2011, participó con la selección peruana en la Copa América celebrada en Argentina, donde Guerrero jugó cinco partidos y anotando igual número de tantos: uno a , uno a y tres a .


title: Paolo Guerrero

text: Debutó en la Copa América 2011 en el primer partido contra Uruguay por la fase de grupos, Guerrero pondría el 1-0 momentáneo a favor de Perú luego de recibir un pase largo de 40 metros, eludiendo con tranquilidad al arquero Uruguayo Fernando Muslera y anotando el tanto para el conjunto blanquirrojo. El partido finalizaría con un empate (1-1) entre ambas selecciones.


title: Paolo Guerrero

text: Luego, Perú enfrentó a México, partido en el cual Guerrero anotaría el único gol de todo el partido, dándole la victoria a Perú con un marcador de 1-0 a favor del equipo peruano y clasificando así, anticipadamente a cuartos de final gracias a la victoria de Colombia sobre Bolivia en el . Al tener la clasificación asegurada, el técnico Sergio Markarian decidió darle un descanso a la mayoría de futbolistas titulares y poner una alineación alternativa para enfrentar a Chile en el último partido por la fase de grupos, esto afectaría a Guerrero quien no jugaría aquel partido. En los cuartos de final, Perú se enfrentaría a la selección Colombiana, partido en el cual Guerrero dio una asistencia de gol a Juan Manuel Vargas para decretar el 2-0 final a favor del conjunto peruano, clasificando así a la Semifinal. En la Semifinal, Guerrero no pudo hacer nada para evitar la derrota de Perú frente a Uruguay, con un marcador de 2-0 a favor del conjunto Charrúa,la selección Peruana quedaría eliminada y solo podría jugar el partido por el tercer lugar de la Copa América.


title: Paolo Guerrero

text: En el último partido por el tercer lugar, Perú se enfrentó a Venezuela, partido en el cual Guerrero brillaría al anotar un Hat-Trick. El primer gol del partido sería a favor de Perú, tras una jugada de contragolpe iniciada por Paolo Guerrero que terminará en un gol del futbolista Peruano William Chiroque. El primer gol de Guerrero llegaría después de la expulsión del futbolista Venezolano Tomás Rincón, donde Guerrero pondría el 2-0 momentáneo a favor de la selección Peruana, sin embargo la selección Venezolana descontaría en el marcador con 1 gol. A falta de un 1 minuto para que finalice el tiempo reglamentario, Guerrero anotaría su segundo gol en el partido. En el tiempo de descuento, Guerrero volvería a anotar otro gol, logrando así que el marcador finalice 4-1 a favor de Perú, decretando la goleada.


title: Paolo Guerrero

text: Perú finalizó en tercer lugar y Guerrero fue elegido en dos ocasiones "mejor jugador del partido", en los encuentros disputados ante en la fase de grupos y ante en el partido por el tercer puesto. Sus cinco goles lo convirtieron en el máximo goleador de la Copa América, distinción que ningún futbolista Peruano lograba obtener desde hace 72 años. Además, fue nombrado en el equipo ideal de la Copa América por la mayoría de expertos y agencias deportivas.


title: Paolo Guerrero

text: En las eliminatorias rumbo a Brasil 2014 fue uno de los jugadores más importantes para la selección peruana, en el primer partido de las eliminatorias ante Paraguay el 11 de octubre de 2011 marcó un doblete, luego en la 6.ª fecha le marcó un gol a Uruguay.


title: Paolo Guerrero

text: Llegado el nuevo DT Ricardo Gareca, con solo 2 partidos de preparación previos, la selección Peruana participaría en la Copa América celebrada en Chile, Paolo Guerrero jugaría 6 partidos anotando 4 goles: 3 a Bolivia y 1 a Paraguay.


title: Paolo Guerrero

text: En la Copa América Chile 2015 destacó como uno de los pilares del combinado peruano, junto a Jefferson Farfán y Carlos Augusto Zambrano. Tras una discreta actuación en fase de grupos, Paolo Guerrero anotaría sus primeros goles en el partido por cuartos de final ante Bolivia, su primer gol llegaría al minuto 20 luego de un remate de cabeza, su segundo gol llegó solo 2 minutos después del primero, finalmente haría un Hat-Trick luego de que anotara un tercer gol a los 73 minutos del segundo tiempo gracias a un error de la defensa boliviana, Marcelo Martins anotó 1 gol a los 83 minutos decretando así el resultado final, el cual fue 3-1 a favor de Perú. En semifinales, Perú perdería ante Chile 2-1 con un segundo gol sureño a partir de que él perdiera una pelota en salida, así quedando eliminado y solo le quedaría jugar el partido por el tercer lugar. En el partido por el tercer lugar, la selección Peruana se enfrentó ante su similar de Paraguay. En este partido, Paolo Guerrero, se reivindicaría anotando el segundo gol de Perú, para que el partido termine con un resultado de 2-0 a favor de la Blanquirroja y ganando así la medalla de Bronce.


title: Paolo Guerrero

text: Perú finalizó en tercer lugar por segunda vez consecutiva y Guerrero fue elegido en tres ocasiones como "mejor jugador del partido", en los partidos disputados ante Venezuela en la fase de grupos, Bolivia en los cuartos de final y ante Paraguay en el partido por el tercer lugar. Sus 4 goles lo convirtieron, junto al Chileno Eduardo Vargas, en el máximo goleador de la Copa América 2015, siendo incluido en el equipo ideal de la Copa América.


title: Paolo Guerrero

text: En la Copa América Centenario inicio su camino en el torneo enfrentando a , en aquel encuentro Paolo marcaría el gol del triunfo en el minuto 61, llegando de esta manera a los 11 goles por Copa América y su gol 27 en la selección convirtiéndose en el máximo artillero superando por fin la vieja marca impuesta por el ""Nene"".


title: Paolo Guerrero

text: En la segunda fecha de las Eliminatorias, Perú se enfrentó de local a Chile. Guerrero se hizo presente con un gol a los minutos finales del partido, anotando el último gol de Perú en la derrota 3-4 de la Selección Peruana frente a Chile.


title: Paolo Guerrero

text: El 24 de marzo de 2016 en Lima, se enfrentaba a por las eliminatorias rumbo a Rusia 2018. Cuando el encuentro iba 0-2 a favor de la "vinotinto", Paolo anotó el descuento a través de la habilitación del recién ingresado Ruidíaz, con esto Guerrero igualó la marca de los 26 goles de Teófilo Cubillas convirtiéndose en el máximo goleador de su selección igualando la marca del ""Nene"" después de 34 años.


title: Paolo Guerrero

text: En la fecha 9, Guerrero anotó un gol en el partido de Perú contra Argentina, aguantando la marca de Ramiro Funes Mori y poniendo así el 1-1 temporal. A los 78 minutos, Gonzalo Higuan anotó un gol que le daría una ventaja a Argentina, sin embargo, a los 82 minutos Guerrero sufrió una falta dentro del área rival, dándole así, un penal a favor de Selección Peruana. Christian Cueva convertiría el penal en gol y el resultado finalizó en un empate 2-2.


title: Paolo Guerrero

text: En la fecha 13 de las eliminatorias, Perú se enfrentó de visitante contra Venezuela. En el primer tiempo, Venezuela se impuso sobre Perú con un contundente 2-0, pero en el segundo tiempo Perú despertó y le dio la vuelta a la Vinotinto, André Carrillo anotó el primer gol de Perú a los 30 segundos del segundo tiempo, Paolo Guerrero se hizo presente en el partido al minuto 63, anotando un gol de cabeza que le dio el empate definitivo a Perú, culminando el partido con marcador 2-2.


title: Paolo Guerrero

text: En la fecha 14, Perú de local se enfrentó a Uruguay en un importante partido de las Eliminatorias, que definiría la permanencia de Perú en la lucha por clasificar al mundial. El primer gol del partido lo anotó el uruguayo Carlos Sánchez, pero pocos minutos después, Guerrero anotó un soberbio gol, superando la marca de Diego Godin y dándole el empate 1-1 temporal a la Selección Peruana. A los 62 minutos del segundo tiempo, Edison Flores anotó el segundo gol de Perú con una asistencia de Guerrero. El partido culminó 2-1 a favor de Perú.


title: Paolo Guerrero

text: En la última fecha de las Eliminatorias Mundialistas, Perú de local se jugaba la vida por la clasificación ante Colombia. El primero gol del partido lo anotó James Rodríguez al minuto 55, dándole ventaja a Colombia sobre Perú con un 1-0 temporal y esto significaba la eliminación de Perú del Mundial, pero a los 75 minutos, Paolo Guerrero anotó un gol de tiro libre indirecto para que la Selección Peruana empatara con un marcador de 1-1, el gol de Guerrero fue válido gracias al arquero David Ospina, quien tocó el balón antes de que entrara al arco de Colombia. Una vez terminado el partido, Colombia clasificó directo al mundial, mientras que Perú tendría que jugar el repechaje por primera vez en su historia.


title: Paolo Guerrero

text: El 3 de noviembre de 2017, se reveló que Guerrero arrojó un resultado analítico adverso en una prueba realizada por la FIFA luego de la fecha 17 de las eliminatorias en el partido decisivo contra Argentina en La Bombonera. Se identificó el metabolito de la cocaína, benzoilecgonina. De acuerdo a lo dicho por la defensa del delantero, esto se debió a la ingesta de un té con remanentes de mate de coca. Como resultado, Guerrero fue excluido de los dos partidos de repechaje en los cuales se jugaba la clasificación al mundial Rusia 2018. El 9 de diciembre del 2017, la FIFA le impuso una sanción de un año. El 20 de diciembre, luego de la apelación de sus abogados ante FIFA, la entidad redujo la sanción a seis meses contados a partir del 3 de noviembre, descartando algún consumo de droga por parte del <nowiki>"Depredador"</nowiki>. Sin embargo, el 14 de mayo de 2018, el TAS aumentó la sanción a 14 meses, dejando al jugador sin posibilidad de jugar el Mundial de Rusia 2018. El TAS admitió que Guerrero no tuvo la intención de mejorar su rendimiento, pero dijo que fue negligente, incluso si no de manera significativa.


title: Paolo Guerrero

text: Tras el fallo, FIFPro anunció una «reunión urgente» con la FIFA, y declaró que la sanción de 14 meses contra Guerrero era «injusta y desproporcionada», luego de señalar que: «tanto la FIFA como el Tribunal de Arbitraje Deportivo acordaron que Guerrero no ingerió a sabiendas la sustancia y que no hubo ningún efecto de mejora del rendimiento. Por lo tanto, desafía el sentido común de que se le imponga un castigo que es tan dañino para su carrera.» El 20 de mayo de 2018, la organización internacional de futbolistas anunció que había enviado un documento a la FIFA, solicitando que se habilite a Guerrero para que pueda estar en el mundial, pero no prosperó. El presidente de la FIFA, Gianni Infantino, señaló que la sanción fue impuesta por el Tribunal de Arbitraje Deportivo (TAS), tras una apelación presentada contra la decisión de un órgano judicial de la FIFA.


title: Paolo Guerrero

text: El 31 de mayo del mismo año, luego que Guerrero presentó una medida cautelar al Tribunal Federal Suizo, la entidad concedió la suspensión provisional de la sanción impuesta por el TAS, habilitando al jugador para el mundial de Rusia 2018. Su reaparición con la selección peruana se dio el 3 de junio de 2018 en un amistoso contra Arabia Saudita, partido que ganó Perú por 3-0 con doblete de Guerrero.


title: Paolo Guerrero

text: Sin embargo no arrancó las acciones ante Dinamarca por disposición del técnico Ricardo Gareca, y no se logró revertir el resultado en contra. Fue titular en el segundo partido, con Francia, pero su actuación fue discreta, un error suyo en salida ocasionó el gol de "les bleus". En el último partido, con la selección ya eliminada, hizo una asistencia de gol a André Carrillo y anotó su único gol en los mundiales ante la selección de Australia, el partido culminó 2 a 0 a favor de Perú.


title: Paolo Guerrero

text: Vencida su suspensión, vuelve a la selección peruana el 5 de junio de 2019 ante Costa Rica ante una ovación de la gente en un partido preparatorio para la Copa América 2019 a disputarse en Brasil.


title: Paolo Guerrero

text: Ya en la Copa América, Perú se enfrentaría a la selección Venezolana, partido que finalizaría con un empate 0-0 en donde Guerrero sería elegido como el mejor jugador del partido. En el segundo partido por la fase de grupos, la selección Peruana se enfrentó a Bolivia, el marcador lo abriría el futbolista boliviano Marcelo Martins con un gol de penal, pero antes de acabar el primer tiempo, Guerrero pondría el 1-1 temporal con un gol, superando con un auto-pase al arquero Boliviano Carlos Lampe y dejando por los suelos al defensa Adrian Jusino en su intento por evitar el gol del peruano, el partido finalizaría con un resultado de 3-1 a favor de Perú en donde Guerrero sería elegido como el mejor jugador del partido. En último partido de Perú en la fase de grupos, Brasil superaría a la Blanquirroja con un contundente 5-0. Con estos resultados la selección peruana clasificaría a los cuartos de final como "mejores terceros". En los cuartos de final, la selección eliminó a su similar de Uruguay en la tanda de penales, siendo Guerrero el primer jugador de Perú en anotar desde los 12 pasos, clasificando así, a la semifinal, en cuya etapa se enfrentaría a Chile en una nueva edición del , partido en el cual la selección inca superaría a Chile con una contundente goleada de 3-0, en este partido Guerrero anotaría el tercer gol de Perú en el tiempo complementario, luego de una serie de toques, llevándose al arquero Chileno Gabriel Arias, clasificando así, a una final continental después de 44 años.


title: Paolo Guerrero

text: En el partido final de la Copa América, Perú se enfrentó a Brasil. El marcador lo abrió el Brasileño Everton, sin embargo, Guerrero pondría el empate al anotar un gol de penal, rompiendo la racha del arquero Brasileño Alisson Becker, pero pocos minutos después, Roberto Firmino anotaría el segundo gol de Brasil. En los últimos minutos del partido, Richarlison anotaría de penal el tercer gol de Brasil. El partido finalizaría 3-1 a favor de Brasil. Guerrero subió al podio para recibir la Copa Bolivia, copa hecha para el subcampeón.


title: Paolo Guerrero

text: Guerrero se convirtió, junto a Everton, en el goleador de la Copa América 2019 con 3 goles: 1 a Bolivia, 1 a Chile y 1 a Brasil, alcanzando el récord del futbolista Uruguayo Pedro Petrone, al ser el futbolista que más veces fue goleador en la Copa América (3 veces en total), y también fue incluido en el once ideal de la copa, ganando 2 veces a, mejor jugador del partido.


title: Paolo Guerrero

text: Fue 2 veces elegido como el mejor jugador del partido, contra Venezuela y contra Bolivia, ambos en la fase de grupos.


title: Paolo Guerrero

text: Paolo Guerrero con 17 goles, marcados en tres clubes brasileños, se encuentra a dos tantos de meterse en el selecto listado de los 50 goleadores históricos de la Copa Libertadores.


title: Paolo Guerrero

text: El "Depredador", ha demostrado su compromiso con la niñez peruana, desde hace un buen tiempo. En Hamburgo, ha destacado en varias ocasiones la labor social que realiza Paolo Guerrero. Su club reconoce que el tiempo de sus vacaciones lo aprovecha para realizar obras que ayudan a la mejora social en Perú.


title: Paolo Guerrero

text: "El delantero del Hamburgo, Paolo Guerrero, que bien podría estar disfrutando de sus cortas vacaciones, ha preferido visitar a los niños pobres en su casa de infancia", comentó el Hamburgo en su página web. En esta visita, que realizó en julio de 2011, después de la Copa América, Paolo regaló pelotas autografiadas y le dejó el siguiente mensaje a los niños: "Con diligencia y perseverancia se puede hacer mucho". Ese mismo año, Guerrero visitó a una niña de tres años, que quedó cuadripléjica, víctima de un asalto a su familia.


title: Paolo Guerrero

text: Paolo Guerrero también es un gran aficionado a la hípica e incluso tiene sus propios caballos en el Hipódromo de Monterrico.


title: Paolo Guerrero

text: Fue homenajeado el domingo 23 de diciembre de 2012, en el Hipódromo de Monterrico al haberse consagrado campeón del Mundial de Clubes con el Corinthians.


title: Paolo Guerrero

text: En noviembre de 2007, la conductora de televisión Magaly Medina mostró en su programa de televisión fotos donde se veía a Paolo Guerrero junto a su novia a altas horas de la noche saliendo de un restaurante en el distrito limeño de Miraflores cuando debería haber estado, junto a los demás convocados, en la concentración un día previo a un partido con la Selección Peruana de Futbol de local. El suceso fue desmentido por la Comisión Sudafricana 2010, ya que las fotos mostradas fueron de dos días previos al partido, por lo cual el seleccionado nacional tomó acciones legales por difamación contra la conductora de televisión.


title: Paolo Guerrero

text: En octubre de 2008, Magaly Medina junto a su productor Ney Guerrero fueron sentenciados a 5 meses de prisión tras haber sido hallada culpable por el delito de difamación.


title: Paolo Guerrero

text: Paolo Guerrero también incursionó en el mundo del cine, a través de su película biográfica denominada "Guerrero" donde se interpretan escenas de su niñez, inicios en el fútbol a través de las divisiones menores de Alianza Lima y vida familiar en su barrio. La película fue estrenada el 8 de diciembre de 2016 en Perú.


title: Simp

text: Simp es un término de la jerga de Internet que describe a alguien que muestra excesiva simpatía y atención hacia otra persona, normalmente alguien que no corresponde los mismos sentimientos, en busca de afecto. Se dedica a la adulación o «hace demasiado por una persona que le gusta», este comportamiento, denominado "simping", ha sido descrito como una «versión abiertamente sedienta de "stanning"». En español, se puede comparar el término "simp" con «pagafantas».


title: Simp

text: Originalmente una abreviatura de la palabra del inglés "simpleton" («simplón»), una definición del "New Partridge Dictionary of Slang and Unconventional English" coloca su primer uso conocido del término en 1946. Sin embargo, había aparecido en "The New York Times" ya en 1923; el 14 de mayo de ese año, se publicó una carta en la que una Lillian Henderson criticaba a los miembros de la Asociación de Viudos de Atlantic City y un entonces ya desaparecido club de solteros en la misma ciudad, diciendo «"Those bachelor simps are afraid to take a chance and too tight to share their earnings with a wife"» («Esos "simps" solteros tienen miedo de arriesgarse y son demasiado tacaños para compartir sus ganancias con una esposa»).


title: Simp

text: Su definición actual, con la connotación de que alguien es «suave» y «demasiado comprensivo», comenzó a ser utilizada en las letras de rap en la década de 1980. Too $hort, un rapero de la costa oeste de los Estados Unidos activo en la década de los años 80, describió a un "simp" como un «"knockoff pimp"» («proxeneta de imitación»), y dijo que su uso común en 2020 era básicamente equivalente a su significado del término. En 1999, se utilizó en la canción de Three 6 Mafia «Sippin 'on Some Syrup» en la estrofa «"a pimp not a simp"» como «un antónimo de proxeneta»; en 2005 había comenzado a tener un uso limitado en Internet. Sin embargo, algunas definiciones eran «más reveladoras de sus orígenes en el siglo XX», incluido el retroacrónimo «"Sucker Idolizing Mediocre Pussy"» («Tonto que idolatra coño mediocre»). En julio de 2020, "The New York Times" describió el término como «bastante antiguo».


title: Simp

text: La palabra continuó siendo utilizada por los raperos en la década de 2010 y se usó ocasionalmente en Internet, pero no tuvo una gran popularidad hasta 2020, cuando usuarios populares de TikTok comenzaron a hacer memes sobre "simps". Tiago García-Arenas, un usuario de TikTok con más de dos millones de seguidores que lanzó una canción llamada «Simp» en 2020, describió al "simp" al "The New York Times" en julio de 2020 como «alguien que pone a una mujer en un pedestal». Nelson Cam, otro usuario de TikTok, dijo que los "simps" eran «tipos que gastan mucho dinero en chicas y no obtienen nada a cambio».


title: Simp

text: Según "The Tab", «el "simp" ha venido a tomar el lugar del "softboi"», describiéndolo como «un chico que es un fracaso romántico [...] definitivamente el tipo de chico que le dirías a las chicas que es 'un poco demasiado agradable'», y «probablemente ni siquiera tenga un chat grupal de chicos». El término llegó a gozar de gran popularidad en otros sitios web, como Twitch y Twitter; Anna María en "The Daily Dot" escribe, «solo Twitter podría tomar jergas de nicho de décadas como ‘"simp"’ y hacer que parezca un nuevo meme viral».


title: Simp

text: En julio de 2020, la cuenta oficial de Twitter de Archie Comics dijo que prohibiría permanentemente a las personas en su canal de YouTube por comentarios que calificaran al personaje principal de los cómics, Archie Andrews, como un "simp". "The A.V. Club" opinó que, si bien era «bastante seguro decir que Archie Andrews es, simplemente, el más "simp" de los "simps"», no se pudieron encontrar tales comentarios en el canal de YouTube del cómic, y la publicación de Twitter probablemente fue un intento de explotar el efecto Streisand para el marketing viral.


title: Simp

text: En agosto, el político australiano Bill Shorten usó el término en la televisión nacional, diciendo en un segmento de ABC que el primer ministro Scott Morrison necesitaba «asegurarse de que no parezca un "simp" de Donald Trump».


title: Simp

text: En septiembre, usuarios en Reddit crearon un compromiso llamado «No Simp September», similar a No Nut November (una abstención de la masturbación durante un mes). La participación en «No Simp September» requería que los usuarios se abstuvieran de votar a favor de fotos de mujeres, mirar pornografía y «dar dinero a las trabajadoras sexuales en línea», incluidas las «e-girls». En octubre, Mikael Thalen en "The Daily Dot" describió a los usuarios de Twitter como «simpeando duro» por fotos filtradas de Hunter Biden, y en ese mismo mes, "The Blemish" calificó la palabra como una «sensación global», bautizando la «Era del "Simp"».


title: Simp

text: Un artículo del 20 de noviembre en "Vox" sobre publicaciones humorísticas en TikTok analiza el personaje «Mr. Simp Sexual» del usuario de TikTok de Los Ángeles, Nate Varrone, una de las «estrellas más grandes» del género de «parodia "cringe"». El personaje, para quien Varrone creó una «historia de fondo elaborada»:


title: Simp

text: Él es de Michigan y tenía una novia llamada Melissa con la que quiere volver con mucha ganas. Simplemente no está en un buen lugar en este momento, emocionalmente. Creo que usa TikTok para llenar el agujero en su corazón y encontrar una nueva amante. La excitación que tiene este chico, ningún humano se ha sentido tan excitado en toda su vida. Es como si tuviera una maldición. Cree que tiene que relacionarse con alguien inmediatamente o morirá.


title: Simp

text: En enero de 2021, "Vogue" informó sobre una cuenta de Instagram «adoradora» de «"simps"» autoproclamados que expresaban afecto hacia el candidato al Senado de los Estados Unidos de Georgia, Jon Ossoff.


title: Simp

text: Si bien el término inicialmente denotaba un tipo específico de adulador, al lograr una amplia popularidad, comenzó a ver el uso como un insulto general. En abril de 2020, un artículo de opinión en "Men's Health" describió el uso del término como «bastante desastroso», y los hombres que etiquetaron a otros con el término como «imbéciles titulados», diciendo "«si alguna vez has felicitado a una mujer, aparentemente tú eres un "simp"». En mayo, "The Tab" declaró que el término se «usaba en broma, a veces para describir incluso el mínimo nivel de respeto entre un hombre y una mujer». Según el "Evening Standard", aunque «el término también podría tener algún valor si socava la cultura de encadenar a las personas emocionalmente», también tiene «connotaciones potencialmente ofensivas». María escribe que si bien el término se usa mayoritariamente «irónicamente y sin matices misóginos», en algunos espacios antifeministas, «no se necesita mucho para ser llamado "simp"», y que «todo, desde suspirar por un enamoramiento hasta realmente respetar las mujeres podrían considerarse "simping"».


title: Simp

text: El usuario de TikTok Nelson Cam, en una entrevista del 17 de julio con "The New York Times", también dijo: «Siento que muchos chicos vieron esta palabra como una oportunidad para, cada vez que tienen una discusión en línea con, supongo, un feminista masculino o cualquier otro hombre que defiende los derechos de la mujer, tienen un arma automática que pueden usar». Según "The Blemish", «debido a que la gente en línea no tiene originalidad, lo que comenzó como un meme inocente se ha convertido en el insulto número uno encontrado entre las conversaciones en Twitter, Reddit e Instagram», y que «una gran mayoría de "simps" no son tontos tóxicos, misóginos, son solo tipos solitarios desesperados por algo de atención».


title: Simp

text: En mayo de 2020, se informó que Twitch estaba tomando lo que "Kotaku" describió como «medidas enérgicas» contra emotes personalizados usando la palabra «"simp"», y que había estado «en una excursión de eliminación de emotes "simp"» desde finales de febrero. Twitch a menudo requiere que sus «socios» envíen emoticones personalizados para su aprobación antes de que los usuarios puedan insertarlos; la mayoría de estos gestos mostraban simplemente un transmisor o un personaje ficticio sosteniendo un cartel con «SIMP» escrito en él, o eran rasterizaciones del texto de la palabra en sí. En diciembre de 2020, "The Verge" describió la palabra como «favorita en la comunidad de Twitch».


title: Simp

text: Twitch anunció en diciembre de 2020 que se tomarían medidas administrativas contra las cuentas de transmisores y comentaristas que usaran la palabra, junto con «incel» y «"virgin"» («virgen»), alegando que esas palabras eran ofensivas; La directora de operaciones de Twitch, Sara Clemens, dijo durante una transmisión en vivo que, si bien el uso de las palabras estaría permitido en circunstancias aprobadas, Twitch «negaría proactivamente» los emoticones personalizados que incluían las palabras. Esta prohibición fue parte de una expansión más amplia de la lista de contenido prohibido de Twitch; la política, que se puede ver en el sitio web de Twitch, también prohibía la publicación que «expresaba inferioridad» basada en «deficiencias morales». En el momento del anuncio, estaba previsto que la política entrara en vigor el 22 de enero de 2021.


title: Simp

text: La recepción del anuncio y los cambios de política propuestos fueron en gran medida negativos; Bryan Rolli en "The Daily Dot" escribió sarcásticamente que Twitch «probablemente se lo pasaría en grande haciendo cumplir la prohibición de ‘"simp"’»", y "Gizmodo" declaró que «los "simps" y vírgenes reales [eran] todavía bienvenidos» en el sitio. "Screen Rant" afirma que una prohibición general de «"simp"», «incel» y «"virgin"» contrasta desfavorablemente con una política de «se necesita contexto» sobre el insulto racial mucho más ofensivo «"nigger"». Según "Ars Technica", Twitch tiene un «historial inconsistente al responder a informes de comportamiento problemático». En entrevistas con "Kotaku", los afectados por la prohibición describieron el uso del término en sus canales como mayormente benigno: un "streamer" dijo que era «principalmente bromas y, en algunos casos, un cumplido». Otro "streamer", aunque reconoció que la palabra a veces se usaba para describir un comportamiento «bastante espeluznante»", dijo que su uso de un emote «"simp"» era «principalmente una broma dentro de mi comunidad».


title: Miguel Bosé

text: Luis Miguel González Bosé (Ciudad de Panamá, 3 de abril de 1956), conocido como Miguel Bosé, es un músico, cantautor y actor español. Aparte de la española, cuenta también con las nacionalidades panameña, italiana y colombiana.


title: Miguel Bosé

text: En 1973 entra de lleno en la música y dos años después firma un contrato con CBS, bajo el sello internacional Epic. Ese mismo año ve la luz su primer álbum y la canción «Linda», versión del tema homónimo de «I Pooh», junto a otras como «Amiga» y «Mi libertad», ésta de Claudio Baglioni. Con su segundo álbum, "Miguel Bosé", comienza una carrera internacional, con fuerte proyección en varios países de Europa. Ha lanzado 20 álbumes de estudio y ha vendido más de 60 millones de copias en el mundo.


title: Miguel Bosé

text: En 2013, fue elegido como Persona del Año por la Academia Latina de Grabación y en la ceremonia anual de los Latin Grammy. A lo largo de su carrera, ha grabado duetos con varias estrellas internacionales, como Ana Torroja, Above & Beyond Julieta Venegas, Shakira, Alejandro Sanz, Laura Pausini, Ricky Martin, Fonseca, Juanes, Ximena Sariñana, Marco Antonio Solís, Natalia Lafourcade, Ha*Ash y Los Ángeles Azules, entre otros.


title: Miguel Bosé

text: Ha incursionado además en obras literarias, como presentador y jurado en televisión, y se ha involucrado en la actuación, debutando en una película del director italiano Duccio Tessari. Destaca su trabajo como actor en "Tacones lejanos" (1991), "Sentados al borde de la mañana, con los pies colgando" (1978), "Cosa de locos" (1981), "El caballero del dragón" (1985), "La reina Margot" (1994), "Felpudo maldito" (1995), "Libertarias" (1995) y "Enciende mi pasión" (1995), entre otras.


title: Miguel Bosé

text: Sus padres fueron Luis Miguel Dominguín (1926-1996), torero español perteneciente a una familia de gran tradición taurina, y Lucia Bosé (1931-2020), actriz y modelo italiana y ganadora en 1947 del certamen Miss Italia de 1947.


title: Miguel Bosé

text: El primer hijo del matrimonio, Miguel, nació el martes, 3 de abril de 1956 en la Clínica Hospital San Fernando de Ciudad de Panamá, donde la familia se encontraba por cuestiones de trabajo del padre, quien quería que su hijo naciera en Colombia, lugar dónde la familia residía, pero el parto se adelantó. Un año después, nació su hermana Lucía Dominguín, y el 5 de noviembre de 1960, su hermana Paola. Miguel Bosé fue bautizado el 12 de julio como Luis Miguel González Bosé, y su padrino fue el cineasta Luchino Visconti. De mayor, modificó su nombre dos veces, primero a Miguel Dominguín Bosé y después a Miguel Bosé Dominguín.


title: Miguel Bosé

text: Creció en un ambiente rodeado de arte y cultura, ya que sus padres eran amigos íntimos de Pablo Picasso y Ernest Hemingway. Él mismo se define como un «niño solitario» al crecer rodeado de mujeres (madre y hermanas) que se refugió en la lectura. Estudió en el Liceo Francés de Madrid y a principios de la década de 1970 tomó clases de danza en Londres con Lindsay Kemp, en París con Martha Graham y con Alvin Ailey en Nueva York. Fue en aquellos años donde decidió hacerse llamar Miguel Bosé.


title: Miguel Bosé

text: En 1973, entra de lleno en la música, siendo el cantautor español Camilo Sesto quien compone sus primeros temas, ya en 1977 firma un contrato con CBS, bajo el sello internacional de Epic. Ese mismo año, ve la luz su primer álbum y la canción «Linda», versión del tema homónimo de «I Pooh», junto a otras como «Amiga» y «Mi libertad», esta última de Claudio Baglioni, de gran popularidad en España y América Latina, que le consagrarían como artista de masas. En 1978, con el segundo álbum "Miguel Bosé" y con la canción «Anna», comienza una carrera internacional con fuerte proyección en varios países de Europa. Al año siguiente vio la luz su álbum "Chicas!", con temas compuestos y producidos por Danilo Vaona, de donde se extrajo uno de sus mayores éxitos de aquella época «Súper Supermán».


title: Miguel Bosé

text: En 1980, Bosé publica "Miguel", su álbum más importante de esta primera etapa y que contenía los sencillos «Morir de amor» y «Te amaré», que le colocarían a la cabeza de las listas de numerosos países. «Olympic Games» fue uno de los sencillos más internacionales de este álbum. En su portada aparecía vestido de torero como homenaje a su padre.


title: Miguel Bosé

text: Con su siguiente trabajo, el álbum "Más allá" (1981), Bosé no consigue la repercusión de anteriores trabajos y el sencillo «Márchate ya» no acaba de encajar entre sus seguidores. Este percance lleva a la discográfica a editar al año siguiente un álbum recopilatorio con todos sus sencillos y con dos temas inéditos, "Bravo muchachos" (1982), que consigue colocar a Miguel en los primeros puestos de las listas en España, Italia y otros países de Europa. Este recopilatorio también contenía otro tema inédito «Son amigos». Por estas fechas, Miguel se convierte en padrino del grupo mexicano Timbiriche, cuyos integrantes eran Diego Schoening, Sasha Sökol, Thalía, Benny Ibarra, Mariana Garza, Alix Bauer y Paulina Rubio. Durante su estancia en México se le relacionó mucho con la cantante y actriz Daniela Romo y realizó producciones con Luis de Llano Macedo.


title: Miguel Bosé

text: Mientras que su éxito en Italia estaba "in crescendo" y su álbum "Milano-Madrid" (1983) así lo acreditaba, en España su álbum de ese mismo año, "Made In Spain" (grabado con composiciones realizadas para él por conocidos de autores relacionados con la Movida madrileña, como Nacho Cano, Carlos Berlanga y Nacho Canut) no acababa de cuajar.


title: Miguel Bosé

text: En 1984, el artista decide tomar las riendas de su carrera, y redirigir su música hacia un público más maduro. Perseguido por el fantasma de la etiqueta «música para niñas», Bosé cambia su registro vocal (mucho más grave ahora) y reorienta su música hacia influencias artistas y bandas de la talla de David Bowie o Depeche Mode. El giro musical es mal acogido por la discográfica CBS (hoy Sony-BMG), que cree que su producto se les va de las manos y se convierte en incontrolable. Graba, en contra de la voluntad de su discográfica, "Bandido", considerada como una de sus obras cumbres. Sus sencillos «Sevilla», «Amante bandido» y «Horizonte de las estrellas» encabezan las listas españolas e hispanoamericanas. Si bien el cambio le sitúa a la vanguardia de la moda y la época, este nuevo registro no es bien aceptado por los seguidores italianos que preferían la imagen pulcra de niño bueno de antaño frente a este nuevo Bosé más ambiguo y con barba de tres días, vestido con el popular pantalón-falda de esa época. La portada del álbum mostraba a un Bosé revolucionario, con el rostro maquillado y el pelo crespado en la línea del trabajo "Aladdin Sane" de David Bowie. Es una etapa en la que la imagen de Bosé es casi tan importante como su música. Su "look" moderno y sofisticado (mitad vampiro, mitad extraterrestre) y su carisma se convierten en la tarjeta de presentación allí donde va. El artista se rodea de un halo intocable combinando sus trabajos musicales con incursiones esporádicas en el mundo del cine como "El caballero del dragón" (la película española más cara hasta la época) o "En penumbra".


title: Miguel Bosé

text: El camino musical de la experimentación y de la producción más elaborada continúa para Miguel con el lanzamiento de sus dos siguientes discos, editados ya en Warner Music, su actual compañía discográfica: "Salamandra" (1986) y "XXX" (1987). Si bien "Salamandra" es una continuación algo más compleja e intimista de "Bandido", con sencillos de gran éxito y repercusión como «Nena» o «Aire soy», "XXX" es el ambicioso intento de Bosé por conquistar el mercado estadounidense. Con un sonido mucho más industrial (con producción de Tony Mansfield) y letras más crípticas, el disco se edita en Estados Unidos con portada diferente (en muchos países europeos con la misma portada que la española) y los temas en inglés. Ni «Lay Down On Me» ni «The Eighth Wonder» lograrían la repercusión deseada por el artista (a pesar del importante apoyo que tuvo el canal MTV para el lanzamiento del primer tema, tanto en Europa como en Estados Unidos, y de que se contase con el prestigioso François Kevorkian para las remezclas de discoteca, y una nueva versión sencillo del segundo), mientras que sus versiones en español, «Como un lobo» y «Duende», sí triunfarían en España y América Latina.


title: Miguel Bosé

text: Los primeros años 1990 reciben el lanzamiento de su álbum "Los chicos no lloran", que lo acerca a un sonido más comercial y aportan una imagen más accesible para todos los públicos. El disco cosecharía varios éxitos en sencillo, pero perdería el glamur y la sofisticación de los trabajos anteriores. La exitosa gira de presentación del disco se recogería en su siguiente trabajo "Directo '90".


title: Miguel Bosé

text: En 1993 se presenta en el mercado español el álbum "Bajo el signo de Caín" que posteriormente, en 1994, se editará en versión inglesa e italiana. El disco es un regreso al camino de la experimentación y refleja una notable madurez artística creando un puente sonoro con "XXX", pero más intimista e innovador si cabe y cargado de una belleza ambiental casi cinematográfica. «Si tú no vuelves» y «Nada particular» fueron los sencillos de mayor éxito del álbum. De nuevo una exitosa gira devolvería a Bosé sobre los escenarios, para continuar con la aparición en la importante producción francesa, "La reina Margot".


title: Miguel Bosé

text: En 1996 saldría Laberinto (álbum de Miguel Bosé), compleja continuación de "Bajo el signo de Caín", aún más experimental y críptica, que tan sólo contenía un tema meramente comercial al uso, «La autorradio canta». El disco se reeditaría incluyendo tres temas más comerciales, entre ellos el sencillo «Este mundo va», para asegurar así su éxito de ventas.


title: Miguel Bosé

text: En 1998, publicó un álbum de versiones, "Once maneras de ponerse un sombrero", su personal homenaje a algunas de las canciones más importantes de la cultura latina en su opinión. Siguiendo el camino de la producción compleja, el trabajo rebosa belleza en sus sencillos "Muro" y "Sólo pienso en ti". Un año después, lanzó un disco de éxitos de sus últimos doce años de carrera (1986-1998) bajo el nombre de "Lo mejor de Bosé", que incluía dos temas inéditos, «Hacer por hacer» y «No hay ni un corazón que valga la pena», junto a dos nuevas versiones de «Amante bandido» y "Nena». Para Italia también sale otro álbum de éxitos con el nombre "Best of", con unas versiones en italiano de «Este mundo va» y «Hacer por hacer». En abril del mismo año, apareció en una entrega de premios junto a su amigo Alejandro Sanz, donde ambos se presentaron vestidos y peinados igual. Miguel apenas podía caminar y llevaba una faja ortopédica.


title: Miguel Bosé

text: Tras un periodo marcado por la presentación del programa Séptimo de caballería para TVE, Bosé se embarca en el año 2000 en un larguísimo tour, "Girados", junto a la ex cantante del grupo Mecano, Ana Torroja, que les llevará a muchas ciudades de España y América Latina haciendo repaso por la extensa carrera musical de ambos artistas e interpretando muchos de sus temas a dúo. La gira se publicó en un doble CD grabado en directo titulado "Girados en concierto", añadiendo un sencillo inédito interpretado por ambos, «Corazones».


title: Miguel Bosé

text: El Miguel publica su nuevo trabajo de estudio, el primero desde 1998, "Sereno", un disco más comercial respecto a sus trabajos anteriores y donde se reflejan algunas etapas desconocidas de su vida. Este álbum obtendría gran reconocimiento en todo el mundo, y canciones como "Gulliver" y "Morenamía" son recordadas hasta hoy.


title: Miguel Bosé

text: Tres años después de la publicación de "Sereno", Miguel presentó el ambicioso disco sinfónico "Por vos muero", donde colaboró con varios músicos y compositores, entre ellos Alejandro Sanz -del que se convirtiera en compadre, ya que fue padrino de bautizo de su hija Manuela. El disco, grabado en La Cuadra, la casa de Miguel, y bajo la producción de Chris Cameron y Nicolás Sorín, es una especie de homenaje personal al mundo del cine, a las bandas sonoras y a la formación clásica que recibió de niño. El disco se presentó en directo en muy pocas ciudades de España y México, con diferentes orquestas sinfónicas.


title: Miguel Bosé

text: En 2005, sale "Velvetina", una obra que se centra en la electrónica, el dance, el trip hop y el chillout, grabado al mismo tiempo que "Por vos muero". "Velvetina" presenta 13 nuevas canciones compuestas y producidas por Antonio Cortés y el propio Miguel, en cuyas letras se mezclan diferentes idiomas. El DVD que acompaña una de las ediciones del disco incluye 13 videoclips que ilustran visualmente cada una de las canciones. Estas videocreaciones han sido dirigidas por jóvenes realizadores que gozaron de total libertad creativa. El diseño del disco y la imagen de "Velvetina" han sido realizadas por el diseñador David Delfín. El video «Down With Love» fue censurado por su «alto contenido erótico» en México.


title: Miguel Bosé

text: El martes , sale a la venta "Papito", donde recopila sus más grandes éxitos cantándolos a dúo con varios cantantes: Shakira, Julieta Venegas, Laura Pausini, Paulina Rubio, Ricky Martin, Sasha Sökol, entre otros. Publicó una edición especial en su disco invitando a Antonio Vega (fallecido en 2009), Mina Mazzini, Rosa León, Benny Ibarra, y otros artistas más de talla internacional, logrando un éxito desde la primera semana de ventas. La gira Papitour reúne a una gran cantidad de personas a lo largo de América Latina, España y un concierto en Italia.


title: Miguel Bosé

text: Entre los galardones y méritos obtenidos se encuentran: cuádruple disco de platino y trece semanas como n.º 1 de ventas en España; disco más vendido en España durante 2007 y el segundo de 2008; triple disco de platino en México, donde permaneció 15 semanas consecutivas en el n.º 1 de ventas; disco de oro en Estados Unidos, con cerca de 120.000 copias vendidas; disco de platino en Chile y Venezuela y disco de oro en Argentina, Colombia y Ecuador; en Italia ha recibido el disco de platino, manteniéndose más de 6 semanas en el n.º 1 de ventas con más de 120.000 copias vendidas. El disco ha vendido más de 4.000.000 copias en todo el mundo.


title: Miguel Bosé

text: El disco de la gira "Papitour" y fue premiado con el premio Ondas al mejor álbum del año 2007. La gira, una de las más largas de su carrera, duró aproximadamente 2 años y medio. El 21 de febrero de 2008, durante su presentación en el Festival de Viña del Mar, el lugar que lo vio nacer el año 1981, anunció que tras finalizar "Papitour" no volverá a cantar su repertorio nunca más, lo cual no significa un retiro de la música sino un descanso breve, para dedicarse a otras actividades, como la literatura, y explorar la música de "Velvetina", según sus propias palabras. Bosé ganó una Antorcha de Plata y una nueva Antorcha de Or"o"; aunque el público pedía que se le diera la Gaviota de Plata, eso no ocurrió.


title: Miguel Bosé

text: En 2010, lanzó "Cardio" su décimo octavo álbum de estudio. En griego significa corazón y ha sido grabado y mezclado en los Estudios PKO (Madrid). Está enteramente producido, arreglado, escrito y compuesto por Miguel y Nicolás Sorin. En este disco se muestran diferentes Migueles que cuentan sus diferentes historias. El disco contó también con una edición especial, que contiene el tema inédito «Santo veneno», el primer sencillo en Italia «Per Te» (versión en italiano de «Por ti») y una edición con un disco extra, que contiene remixes de canciones del álbum realizado por DJ de la talla de Armin Van Buuren, Above & Beyond, Tiësto, entre otros. Posteriormente, lanza Cardio Tour, un CD/DVD de la gira del disco "Cardio". Fue grabado en Madrid el 16 de septiembre de 2010. El concierto tuvo un concepto diferente a Papitour, ya que en este lo fundamental era la escenografía, el montaje, las luces, las enormes pantallas LED y las coreografías realizadas por el y sus coristas.


title: Miguel Bosé

text: Después de muchas pistas dadas por el cantante en la red social Twitter, se lanza el 4 de septiembre de 2012 el disco "Papitwo", una continuación de su exitoso disco "Papito", renovando conocidos éxitos de su carrera y contando de nuevo con artistas como Juanes, Bimba Bosé y Alejandro Sanz, adicionando nombres tales como Pablo Alborán, Juan Luis Guerra, Tiziano Ferro, Malú, entre otros. La actriz española Penélope Cruz, conocida por sus actuaciones en Hollywood colaboró en el tema inédito «Decirnos adiós», compuesto por el hermano de Cruz para Bosé. El álbum tiene dos versiones, una sencilla con 14 éxitos re-arreglados y grabados a dúo con notables artistas y otra versión de lujo, con 14 éxitos más que Bosé ha grabado a lo largo de su vida para otros artistas como Hombres G con «Lo noto», Raphael con «Morir de amor», Natalia Lafourcade con «Si no pueden quererte», Spanknox con «Wrong in the right way», entre otros. El álbum se lanzó en simultáneo con la gira llamada de la misma manera, que inició en España y lo llevó a recorrer América Latina.


title: Miguel Bosé

text: El 26 de febrero de 2013 se presentó en el Festival de la Canción de Viña del Mar 2013 donde cantó «Morena mía» con la cantante chilena y estadounidense Francisca Valenzuela y «Puede que» junto con Pablo Alborán pertenecido a "Papitwo", en lo que fue la novena participación en dicho certamen, arrasando con todos los premios y siendo uno de los artistas más premiados de dicho festival en esa edición. El 17 de junio del mismo año, dos días antes de un concierto en Lima, se produjo un desliz con la prensa peruana cuando, en conferencia de prensa, algunos periodistas le hicieron preguntas que él calificó de tontas; los increpó dando algunas "cátedras de periodismo". Al día siguiente, el cantante peruano Gianmarco respaldó a Bosé a través de su cuenta de Facebook, acotando que por fin alguien dice las cosas como son y exhortó a los periodistas a prepararse un poco más.


title: Miguel Bosé

text: Fue elegido como Persona del Año por la Academia Latina de Grabación y en la ceremonia anual de los Latin Grammy, y homenajeado por sus amigos y colegas en un concierto previo a la gala en Las Vegas. Personalidades como Carlos Vives, Santiago Cruz, Gian Marco, Carlos Santana, Ricky Martin, Pablo Alborán, Ximena Sariñana, Julieta Venegas, entre otros, interpretaron sus más grandes éxitos. El propio Bosé, visiblemente emocionado, subió al escenario para interpretar su éxito «Nena». En la ceremonia, le fue entregado el premio después de su impecable y aplaudida presentación donde interpretó un medley de sus éxitos «Morena mia» a dúo con Julieta Venegas, «Si tu no vuelves» a dúo con Shakira, «Te amaré» a dúo con Laura Pausini, entre otros temas. El premio le fue entregado por su amigo Ricky Martin, a quien Bosé le entregara el mismo galardón años atrás. El 4 de noviembre del 2014 lanza un nuevo disco titulado "Amo", dónde conceptualiza el amor al saber y a lo desconocido, del mismo modo, realiza su gira Amo Tour, un espectáculo musical con novedosa tecnología además de rescatar canciones de su repertorio, en esta gira Bosé cambió su vestimenta y su "look" optando por túnicas y pelo largo.


title: Miguel Bosé

text: En 2016, MTV anuncia que Bosé sería la próxima estrella en grabar un Unplugged. Bosé escribió en su cuenta de Twitter que jamás había hecho un desconectado y que era lo único que le faltaba hacer en su carrera. El concierto, grabado en México el 12 de mayo de 2016, tuvo como invitados a los colombianos Fonseca y Juanes, la mexicana Ximena Sariñana, además de Marco Antonio Solís, Sasha Sokol, Natalia Lafourcade, Benny Ibarra y Pablo Alborán. Los integrantes de Maná Álex González y Sergio Vallín interpretaron a su lado «Nada particular». Bosé no dejó de lado éxitos como «Nena», «Amante bandido» o «Si tú no vuelves» e interpretó dos canciones inéditas: «Dime qué diré», una bachata obsequiada por Juan Luis Guerra, y «Estaré», canción que compuso a sus cuatro hijos. El álbum se lanzó en septiembre en una edición CD+DVD y el concierto se transmitió por MTV. El 14 de octubre de ese año, colaboró y formó parte del álbum "De plaza en plaza", de Los Ángeles Azules, con la canción «Las maravillas de la vida».


title: Miguel Bosé

text: En enero de 2017 inició su gira "Estaré", cumpliendo así 40 años de carrera musical, dicha gira basada en el MTV Unplugged inició en México, y posteriormente se presentó en distintos países de América y en España, la gira duró poco más de un año, en la gira se le empezó a escuchar hablar algo afónico, finalmente el día 20 de febrero de 2018, Miguel Bosé se presentó por décima vez en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, donde obtuvo los dos premios entregados por el público, la gaviota de plata y la de oro, además de un reconocimiento especial como Artista Icono del Festival, el cual consistía en un collage que fue burla de las redes sociales. El premio se quedó finalmente en Viña del Mar, ya que Bosé no se lo llevó por su gran peso. En el escenario cantó parte de la lista de canciones de su gira Estaré, sus sencillos más populares e invitó a cantar al dúo estadounidense Ha*Ash, que también participaba del festival, la canción «Si tú no vuelves».


title: Miguel Bosé

text: Durante el resto del 2018, Bosé llamó la atención por su demacrado estado de salud. Se le veía cada vez más afónico y cansado. Esta situación ya se había empezado a notar en la actuación del Festival de Viña y se acentuó cuando a Bosé le tocó presentar una de las categorías de los . El 8 de junio del mismo año formó parte del nuevo álbum "Esto si es cumbia", del grupo mexicano Los Ángeles Azules, en una nueva versión, esta vez cumbia, de su tema «Morir de amor». El 11 de noviembre, fue invitado al Auditorio Nacional de México, al concierto del dúo estadounidense Ha*Ash, donde cantaron su tema «Si tú no vuelves» (2019) cuya canción formó parte del álbum "", y se lanzó como sencillo y alcanzó la primera posición en México. En 2019 realizó varios conciertos en los cuales se le veía bien de salud, pero la afonía aumentaba.


title: Miguel Bosé

text: A sus 14 años le ofrecieron el papel de Tadzio en la película "Muerte en Venecia" de Luchino Visconti, que no llegó a interpretar. Dos años después debutó en el cine, en una película del director italiano Duccio Tessari. En 1973, participó en la película de Josefina Molina, "Vera, un cuento cruel." Tres años después protagonizó "Retrato de familia", de Antonio Giménez-Rico, basada en la novela "Mi idolatrado hijo Sisí" de Miguel Delibes y participó en la película italiana "Il garofano rosso", adaptación de "El clavel rojo" de Elio Vittorini, primera película de Luigi Faccini en la que participaba la estrella del cine italiano Elsa Martinelli.


title: Miguel Bosé

text: En 1977, bajo las órdenes del director italiano Darío Argento, apareció en el cartel del filme "Suspiria", y en el spaguetti western de Michele Lupo "California". Pese a tantos paréntesis cinematográficos, podemos destacar su trabajo como actor en "Tacones lejanos" (1991) dirigida por Pedro Almodóvar. También ha colaborado en películas como "Sentados al borde de la mañana, con los pies colgando" (1978), "Cosa de locos" (1981), "El caballero del dragón" (1985), "Lo más natural" (1991), "La Nuit Sacrée" (1992), "Mazzepa" (1993), "La reine Margot" (1994), "Felpudo maldito" (1995), "Libertarias" (1995) y "Enciende mi pasión" (1995).


title: Miguel Bosé

text: En 1988 realizó un papel como actor secundario en la serie "El secreto del Sáhara" ("The Secret of Sahara") en la que interpretaba al tuareg El Halem. Trabajó con actores como Michael York, Andie MacDowell o Ben Kingsley. Tras un corto periodo de descanso, en 1991, realiza el papel de juez travestido en la película de Pedro Almodóvar "Tacones lejanos".


title: Miguel Bosé

text: Aparece en el cortometraje "Detrás del dinero" de Alejandro González Iñárritu en 1995, al año siguiente se estrena "Libertarias", de Vicente Aranda, en la que Miguel vuelve a ponerse frente a la cámara. Al margen de la música y del cine, entre los intereses artísticos de Miguel Bosé también está el teatro. Participa en dos producciones: "El Martirio de San Sebastián" de La Fura dels Baus, como narrador, y un recital de poesía dedicado a Rafael Alberti y Pablo Neruda.


title: Miguel Bosé

text: En 1988 fue invitado por la RAI a presentar la edición número 38 del Festival de la Canción de San Remo, lo acompañó en dicha labor Gabriella Carlucci. Dos años después presentó junto a Victoria Abril la gala inaugural de Telecinco. De 1997 a 1999 presentó el programa musical de TVE-1 "Séptimo de caballería", luego rebautizado como "El séptimo", aunque con escasa audiencia. En 2002 presentó la versión italiana de "Operación Triunfo", "Operazione trionfo".


title: Miguel Bosé

text: Entre 2012 y 2015, formó parte del jurado del programa musical de Antena 3 "El número uno" (2012), y como entrenador en el programa musical de talentos de Televisa, "La Voz... México" (2012). Del mismo modo, participa como director artístico del equipo azul en el popular "talent show" de la televisión italiana "Amici".


title: Miguel Bosé

text: Según consignó en una entrevista a medios de comunicación en Lima, Perú, Miguel está embarcado en dos proyectos literarios, siendo ambos novelas. Una de ellas hablará de «compasión en un ámbito de gente común» y otra servirá para hacer un «ejercicio sobre el lenguaje».


title: Miguel Bosé

text: Durante la primera mitad de 2019, Miguel Bosé ha sido noticia por su compromiso con la crisis en Venezuela. El 22 de febrero de ese participó en el evento Venezuela Aid Live, en el cual participaron artistas como Maluma y Juanes, y causó polémica al referirse a Michelle Bachelet (expresidenta de Chile, comisionada de derechos humanos para la ONU y con quien el propio Bosé colaboró en su campaña electoral en 2005) diciendo que debía "mover las nalgas" y "venir a Venezuela de una puñetera vez" para constatar las condiciones en las que vive la gente del país.


title: Miguel Bosé

text: La tensión creció en los siguientes meses, con constantes mensajes de Bosé en redes sociales instando a Bachelet a que visitara Venezuela, algunos más rabiosos que otros. En abril publicó dos vídeos irónicos en Twitter: uno en el que finge tener pesadillas con la exmandataria, y otro en el que la busca en un cuarto oscuro con una luz. Incluso ha viajado a la Ciudad de México a buscarla a su hotel, fallando en el intento. Toda esta "persecución" de Bosé a Bachelet ha provocado el desconcierto de los medios y la burla de muchos fanáticos.


title: Miguel Bosé

text: América Latina en Acción Solidaria (ALAS) es una fundación integrada por varias personalidades del medio artístico y la sociedad civil, cuya misión es mejorar la salud y educación de los niños de América Latina a través de generación de conciencia y programas sociales. En esta asociación, Bosé es presidente del consejo de activistas.


title: Miguel Bosé

text: El domingo 20 de septiembre de 2009, en la presentación de la segunda versión del concierto "Paz sin fronteras", participó junto a Silvio Rodríguez, Amaury Pérez, el grupo de Juan Formell, Olga Tañón, Juanes, forjador del evento, Carlos Varela, Danny Rivera, entre otros artistas iberoamericanos.


title: Miguel Bosé

text: Este espectáculo se desarrolló en la plaza de la Revolución, de La Habana, Cuba, con un lleno de 1.150.000 espectadores, según apreciación del propio Miguel Bosé. Previamente, participó en el concierto "Paz sin fronteras" en 2008, junto a otros artistas como Alejandro Sanz, Ricardo Montaner, Juanes, Juan Fernando Velasco, Juan Luis Guerra y Carlos Vives "Corazón Partio" en un escenario improvisado en el puente internacional Simón Bolívar que une las ciudades fronterizas de San José de Cúcuta (Colombia) y San Antonio del Táchira (Venezuela) para evitar un conflicto bélico entre los gobiernos de ambos países, y adicionalmente, Ecuador.


title: Miguel Bosé

text: En 1996, murió su padre, Luis Miguel Dominguín, a los 69 años a causa de una insuficiencia cardiaca que le causó un derrame cerebral. Tres años después, sufrió un accidente de automóvil al lado de su amiga Rebecca de Alba. Rebecca sólo tuvo contusiones, pero Miguel resultó gravemente herido. Su madre, la actriz y modelo Lucía Bosé, falleció en marzo de 2020 por neumonía, al inicio de la pandemia.


title: Miguel Bosé

text: En marzo de 2010, Miguel Bosé recibió la nacionalidad colombiana de manos del entonces presidente Álvaro Uribe, como reconocimiento a su labor en pro de la paz de Colombia. En la ceremonia, Bosé no pudo contener el llanto, argumentando que la nacionalidad se la debía a su padre, el torero Luis Miguel Dominguín, ya que él había pasado muchos años de su adolescencia en Medellín. Bromeó después hacia Uribe, preguntándole si podía votar, diciendo que él no es muy "de derechas", así que estaba a tiempo de arrepentirse.


title: Miguel Bosé

text: En 2011, nacieron sus mellizos Diego y Tadeo por gestación subrogada; siete meses después, nacieron Ivo y Telmo por el mismo método, con el material biológico de Ignacio Palau, escultor con quien, según se hizo público en 2018, Bosé había mantenido una relación amorosa desde 1992 y quien, tras 26 años de relación, le demandó por la manutención y custodia de sus cuatro hijos.


title: Miguel Bosé

text: Durante la pandemia de COVID-19 Bosé se convirtió en uno de los negacionistas más activos, cuestionando la efectividad de las máscaras y otros aspectos del virus. Algunos de sus vídeos han sido eliminados de Youtube y Facebook.


title: Virginia Woolf

text: Adeline Virginia Woolf (con apellido de nacimiento Stephen, Londres, 25 de enero de 1882-Lewes, Sussex, 28 de marzo de 1941), más conocida como Virginia Woolf, fue una escritora británica, autora de novelas, cuentos, obras teatrales y demás obras literarias; considerada una de las más destacadas figuras del vanguardista modernismo anglosajón del siglo XX y del feminismo internacional.


title: Virginia Woolf

text: Durante el período de entreguerras, Woolf fue una figura significativa en la sociedad literaria de Londres y miembro del grupo de Bloomsbury. Sus obras más famosas incluyen las novelas "La señora Dalloway" (1925), "Al faro" (1927), "Orlando: una biografía" (1928), "Las olas" (1931), y su breve ensayo "Una habitación propia" (1929), con su famosa frase «Una mujer debe tener dinero y una habitación propia si va a escribir ficción». Fue redescubierta durante la década de 1970 gracias a ese mismo ensayo, uno de los textos más citados del movimiento feminista, el cual expone las dificultades de las mujeres.


title: Virginia Woolf

text: Adeline Virginia Stephen nació en Londres en 1882. Su padre era el novelista, historiador, ensayista, biógrafo y montañero "sir" Leslie Stephen. Su madre, Julia Stephen, había nacido en la India, residencia que más tarde abandonó con su madre para trasladarse a Inglaterra, donde trabajó de modelo para los pintores prerrafaelitas como Edward Burne-Jones. Los padres de Virginia Woolf habían estado casados previamente y habían enviudado y, en consecuencia, el hogar tenía descendientes de los tres matrimonios. Leslie tenía una hija de su primera esposa, Minny Thackeray: Laura Makepeace Stephen, que fue declarada mentalmente incapaz y vivió con la familia hasta que fue ingresada en un psiquiátrico en 1891. Julia tenía tres hijos de su primer marido, Herbert Duckworth: George, Stella y Gerald Duckworth. Leslie y Julia tuvieron otros cuatro hijos juntos (contando a Virginia): Vanessa Stephen, Thoby Stephen y Adrián Stephen.


title: Virginia Woolf

text: La joven Virginia fue educada por sus padres en su literario y relacionado hogar del número 22 de Hyde Park Gate, Kensington. Asiduos visitantes al domicilio de los Stephen fueron, por ejemplo, Alfred Tennyson, Thomas Hardy, Henry James y Edward Burne-Jones. Aunque no fue a la escuela, Woolf recibió clases de profesores particulares y de sus padres. La eminencia de Sir Leslie Stephen como editor, crítico y biógrafo, y su relación con William Thackeray (el viudo de la hija menor de Thackeray), significaba que sus hijos fueron criados en un entorno lleno de las influencias de la sociedad literaria victoriana. Henry James, George Henry Lewes, Julia Margaret Cameron (tía de Julia Stephen) y James Russell Lowell —que fue el padrino honorífico de Virginia— se contaban entre los visitantes de la casa. Julia Stephen estaba igualmente bien relacionada. Descendía de una camarera de María Antonieta y provenía de una familia de famosas bellezas, que dejaron su impronta en la sociedad victoriana como modelos para los artistas prerrafaelistas y los primeros fotógrafos. Además, acompañando a estas influencias, estaba la inmensa biblioteca de la casa de los Stephen, de la que Virginia y Vanessa (a diferencia de sus hermanos, que recibieron una educación formal) aprendieron los clásicos y la literatura inglesa.


title: Virginia Woolf

text: Sin embargo, según las memorias de Woolf, sus recuerdos más vívidos de la infancia no fueron de Londres sino de St Ives en Cornualles, donde la familia pasó sus vacaciones de verano entre 1882 y 1894. La casa de veraneo de los Stephen, «Talland House», tenía vistas a la playa de Porthminster y al faro de Godrevy. (Todavía se alza en el mismo lugar, aunque en cierta medida alterada.) Recuerdos de esas vacaciones familiares e impresiones del paisaje (especialmente del faro de Godrevy) impregnaron la ficción que Woolf escribió en años posteriores, principalmente en "Al faro".


title: Virginia Woolf

text: Pronto padeció Virginia la primera de sus depresiones, con la repentina muerte de su madre, el 5 de mayo de 1895, cuando Virginia tenía tan solo trece años de edad, y la de su medio hermana Stella dos años después, quien había tomado las riendas del hogar familiar tras la muerte de Julia Stephen, pero abandonó la casa paterna para casarse con Jack Hills y falleció durante la luna de miel, a causa de una peritonitis.


title: Virginia Woolf

text: La muerte de su padre por cáncer en 1904 provocó un ataque alarmante en ella, por lo que fue brevemente ingresada. Sus crisis nerviosas y posteriores períodos recurrentes de depresión, según han sugerido los modernos eruditos (incluido su sobrino y biógrafo, Quentin Bell), estuvieron también influidos por los abusos sexuales que ella y su hermana Vanessa padecieron a manos de sus medio hermanos George y Gerald Duckworth (los cuales Woolf recordó en sus ensayos autobiográficos "A Sketch of the Past" y "22 Hyde Park Gate"). Las circunstancias exactas no se conocen bien, pero se cree que contribuyeron al problema psicológico que sufrió la autora: un trastorno bipolar. En su texto autobiográfico "A Sketch of the Past", la propia Virginia Woolf solo aludió a estas desdichadas experiencias de forma velada, de acuerdo con la rígida moral de la época victoriana. Su biógrafa Hermione Lee escribió que: «Las pruebas son suficientes, pero también lo bastante ambiguas como para posibilitar interpretaciones psicobiográficas contradictorias, que presentan imágenes completamente diferentes de la vida interior de Virginia Woolf».


title: Virginia Woolf

text: A lo largo de su vida, Woolf se vio acosada por periódicos cambios de humor y enfermedades asociadas. Y, aunque esta inestabilidad a menudo influyó en su vida social, su productividad literaria continuó con pocas interrupciones hasta su suicidio.


title: Virginia Woolf

text: Después de la muerte de su padre y de su segunda crisis nerviosa, Vanessa y Adrián vendieron el número 22 de Hyde Park Gate y compraron una casa en el número 46 de Gordon Square en Bloomsbury. Se estableció con su hermana Vanessa —pintora que se casaría con el crítico Clive Bell– y sus dos hermanos en el barrio londinense de Bloomsbury, el cual se convirtió en centro de reunión de antiguos compañeros universitarios de su hermano mayor, entre los que figuraban intelectuales de la talla del escritor E. M. Forster, el economista J. M. Keynes y los filósofos Bertrand Russell y Ludwig Wittgenstein —formación que sería conocida como el círculo de Bloomsbury—. Tras estudiar en el King's College de Cambridge y en el King's College de Londres, Woolf conoció a Lytton Strachey, Clive Bell, Rupert Brooke, Saxon Sydney-Turner, Duncan Grant y Leonard Woolf. Varios miembros del grupo de Bloomsbury alcanzaron notoriedad en 1910 con el Engaño del Dreadnought, en el que Virginia participó disfrazada de un miembro de la familia real abisinia. Los artistas del grupo de Bloomsbury compartían ciertos criterios estéticos: mostraban cierto rechazo hacia la clase media alta a la que pertenecían, y se consideraban herederos de las teorías esteticistas de Walter Pater, que tuvieron resonancia a finales de siglo XIX. Dentro de este grupo hubo intensas relaciones intelectuales, pero también emotivas y personales. Formaron parte de él la pintora Dora Carrington y los escritores Gerald Brenan y Lytton Strachey, entre otros.


title: Virginia Woolf

text: En 1912, cuando contaba treinta años, se casó con el escritor Leonard Woolf, economista y miembro también del grupo de Bloomsbury. A pesar de su bajo rango social y económico —Virginia se refirió a Leonard durante su compromiso como un «judío sin un céntimo»— la pareja compartió un lazo muy fuerte. De hecho, en 1937 Woolf escribió en su diario: «Hacer el amor —después de 25 años que no podemos tolerar el estar separados—... Ver que es un enorme placer ser deseado: una esposa. Y nuestro matrimonio tan completo». Los dos colaboraron también profesionalmente, fundando juntos en 1917 la célebre editorial Hogarth Press, que editó la obra de la propia Virginia y la de otros relevantes escritores, como Katherine Mansfield, T. S. Eliot, Sigmund Freud, Laurens van der Post y otros. La ética del grupo de Bloomsbury estaba en contra de la exclusividad sexual, y en 1922 Virginia conoció a la escritora y jardinera Vita Sackville-West, esposa de Harold Nicolson. Después de un comienzo tentativo, sostuvieron una relación de amantes que duró la mayor parte de los años 1920. En 1928, Woolf regaló a Sackville-West la obra "Orlando", una biografía fantástica en la que la vida del héroe epónimo abarca tres siglos y ambos sexos. Nigel Nicolson, hijo de Vita Sackville-West, la consideró «la carta de amor más larga y encantadora en la historia de la literatura». Después de que acabó su romance, las dos mujeres siguieron siendo amigas hasta la muerte de Woolf, en 1941. Virginia Woolf también permaneció estrechamente relacionada con sus hermanos supervivientes: Adrián y Vanessa; Thoby había muerto de tifus a los veintiséis años.


title: Virginia Woolf

text: Woolf comenzó a escribir profesionalmente en 1905, inicialmente para el "Times Literary Supplement" con una pieza de periodismo sobre Haworth, hogar de la familia Brontë. Su primera novela, "Fin de viaje", fue publicada en 1915 por la editorial de su medio hermano, Gerald Duckworth and Company Ltd. En esta novela, como en "Noche y día", la escritora ya se muestra dispuesta a romper los esquemas narrativos precedentes, pero apenas mereció consideración por parte de la crítica. Solo tras la publicación de "La señora Dalloway" y "Al faro" los críticos comenzaron a elogiar su originalidad literaria. En estas obras llaman ya la atención la maestría técnica y el afán experimental de la autora, quien introducía además en la prosa novelística un estilo y unas imágenes hasta entonces más propios de la poesía. Desaparecidas la acción y la intriga, sus narraciones se esfuerzan por captar la vida cambiante e inasible de la conciencia. La obra de Woolf puede entenderse como un diálogo con Bloomsbury, particularmente su tendencia (informada por G.E. Moore, entre otros) hacia el racionalismo doctrinario. Influida por la filosofía de Henri Bergson, Woolf experimentó con especial interés con el tiempo narrativo, tanto en su aspecto individual, en el flujo de variaciones en la conciencia del personaje, como en su relación con el tiempo histórico y colectivo. Así, "Orlando" (1928) constituye una fantasía libre, basada en algunos pasajes de la vida de Vita Sackville-West, en que la protagonista vive cinco siglos de la historia inglesa. Se distingue del resto de las novelas al intentar representar a una persona real, hacer «una biografía», como dice el subtítulo. En "Las olas" (1931) presenta el «flujo de conciencia» de seis personajes distintos, es decir, la corriente preconsciente de ideas tal como aparece en la mente, a diferencia del lógico y bien trabado monólogo tradicional, con lo que crea un ambiente de poema en prosa.


title: Virginia Woolf

text: La última obra de Woolf, "Entre actos" (1941), resume sus principales preocupaciones: la transformación de la vida a través del arte, la ambivalencia sexual y la reflexión sobre temas del flujo del tiempo y de la vida. Es el más lírico de sus libros, escrito principalmente en verso.


title: Virginia Woolf

text: Escribió asimismo una serie de ensayos que giraban en torno de la condición de la mujer, en los que resaltó la construcción social de la identidad femenina y reivindicó el papel de la mujer escritora. En "Una habitación propia" revela la evolución de su pensamiento feminista. Destacó a su vez como crítica literaria, y fue autora de dos biografías: una divertida recreación de la vida de los Browning a través de los ojos de su perro ("Flush") y otra sobre el crítico Roger Fry ("Fry"). Asimismo, junto a E. M. Forster llegó a escribir una carta a varios periódicos ingleses sobre el efecto que la censura tenía sobre el ánimo de los escritores —a raíz del intento del "Sunday Express" de condenar la novela de temática lésbica "El pozo de la soledad" ("The Well of Loneliness", en inglés), de Hall.


title: Virginia Woolf

text: La obra novelística de Virginia Woolf recibió influjos de Marcel Proust, James Joyce, Dorothy Richardson, Katherine Mansfield y posiblemente de Henry James. Lo que le es realmente característico, lo que la hace prominente entre sus contemporáneos es precisamente que trató de hallar un camino nuevo para la novela, apartándose y dejando a un lado el realismo imperante y abandonando la convención de la historia así como la tradicional descripción de los personajes.


title: Virginia Woolf

text: Woolf siguió publicando novelas y ensayos, con éxito tanto de crítica como de público. Gran parte de su obra la publicó a través de la Hogarth Press. Ha sido saludada como una de las grandes novelistas del siglo XX y una de las más destacadas modernistas.


title: Virginia Woolf

text: Woolf está considerada una de las grandes renovadoras del idioma inglés. En sus obras experimentó con el flujo de la consciencia y lo psicológico subyacente, así como con los motivos emocionales de los personajes. La reputación de Woolf declinó profundamente después de la Segunda Guerra Mundial, pero su eminencia fue restablecida con el auge de la crítica feminista en los años 1970.


title: Virginia Woolf

text: Su obra fue criticada por reducirse al estrecho mundo de la intelectualidad inglesa de clase media. Algunos críticos juzgaban que carecía de universalidad y hondura, sin el poder de comunicar nada de relevancia emotiva o ética al desilusionado lector medio, cansado de los estetas de los años veinte. También la criticaron por antisemita, a pesar de estar felizmente casada con un judío. Este antisemitismo se saca del hecho de que ella a menudo escribió sobre personajes judíos con arquetipos y generalizaciones estereotipadas. El creciente antisemitismo de los años veinte y treinta tuvo una influencia inevitable en Virginia Woolf. Escribió en su diario: «No me gusta la voz judía; no me gusta la risa judía». Sin embargo, en una carta de 1930 a la compositora Ethel Smyth, citada en la biografía de Nigel Nicolson "Virginia Woolf," recuerda que presumía del judaísmo de Leonard confirmando sus tendencias esnob: «Cómo odié casarme con un judío —menuda esnob que era, pues ellos tienen una inmensa vitalidad—». En otra carta a su querida amiga Ethel Smyth, Virginia da una mordaz denuncia del cristianismo, apuntando a su «egotismo» con pretensiones de superioridad moral y afirmando que: «Mi judío tiene más religión en la uña de un pie —más amor humano, en un pelo—». Virginia y su esposo Leonard Woolf realmente odiaban y temieron al fascismo de los años treinta y su antisemitismo, sabiendo que ellos estaban en la lista negra de Hitler. Su libro de 1938, "Tres guineas", era una censura al fascismo.


title: Virginia Woolf

text: Durante toda su vida, Virginia sufrió una enfermedad mental hoy conocida como trastorno bipolar. Después de acabar el manuscrito de su última novela (publicada póstumamente), "Entre actos", Woolf padeció una depresión parecida a la que había tenido anteriormente. El estallido de la Segunda Guerra Mundial, la destrucción de su casa de Londres durante el Blitz y la fría acogida que tuvo su biografía sobre su amigo Roger Fry empeoraron su condición hasta que se vio incapaz de trabajar.


title: Virginia Woolf

text: El 28 de marzo de 1941 Woolf se suicidó. Se puso su abrigo, llenó sus bolsillos con piedras y se lanzó al río Ouse cerca de su hogar, donde se ahogó. Su cuerpo no fue encontrado hasta el 18 de abril. Su esposo enterró sus restos incinerados bajo un árbol en Rodmell, Sussex.


title: Virginia Woolf

text: Recientemente, los estudios sobre Virginia Woolf se han centrado en temas feministas y lésbicos en su obra, como en la colección de 1997 o ensayos críticos, "Virginia Woolf: Lesbian Readings", edición de Eileen Barrett y Patricia Cramer. Más controvertidamente, Louise A. DeSalvo interpreta la mayor parte de la vida y carrera de Woolf a través de la lente del abuso sexual incestuoso que experimentó Woolf cuando era joven en su libro de 1989 "Virginia Woolf: The impact of childhood sexual abuse on her life and work".


title: Virginia Woolf

text: La ficción de Woolf también se estudia por su relación con los temas de neurosis de guerra, guerra, clase y la moderna sociedad británica. Sus mejores obras de no ficción, "Una habitación propia" (1929) y "Tres guineas" (1938), tratan acerca de las dificultades a que se enfrentan las escritoras e intelectuales porque los hombres tienen un poder legal y económico desproporcionado en relación con las mujeres, lo que perjudica su educación y su desarrollo integral en la sociedad de entreguerras.


title: Virginia Woolf

text: El libro de Irene Coates "Quién teme a Leonard Woolf: un caso por la cordura de Virginia Woolf" asume la tesis de que el tratamiento que Leonard Woolf dio a su esposa fomentó su mala salud y al final fue el responsable de su muerte. La tesis, no aceptada por la familia de Leonard, ha sido ampliamente investigada y llena algunos de los vacíos en el relato habitual de la vida de Virginia Woolf. Por el contrario, el libro de Victoria Glendinning "Leonard Woolf: A Biography", que tiene aún más amplia investigación y está apoyado en testimonios contemporáneos, argumenta que Leonard Woolf no solo apoyó ampliamente a su esposa, sino que le permitió vivir todo ese tiempo proporcionándole la vida y la atmósfera que necesitaba para vivir y escribir. Relatos del supuesto antisemitismo de Virginia (Leonard fue un judío secular) no solo se toman en su contexto histórico sino gravemente exagerados. Los propios diarios de Virginia apoyan este punto de vista del matrimonio de los Woolf.


title: Virginia Woolf

text: Mientras Virginia Woolf vivía, se publicó al menos una biografía suya. El primer estudio autorizado de su vida lo publicó en 1972 su sobrino, Quentin Bell. En 1992, Thomas Caramagno publicó el libro "The flight of the mind: Virginia Woolf's art and maniac-depressive illness". La biografía de Hermione Lee "Virginia Woolf" (1996) proporciona un examen riguroso y fidedigno de la vida y obra de Woolf. En 2001 Louise DeSalvo y Mitchell A. Leaska editaron "The letters of Vita Sackville-West and Virginia Woolf". La obra de Julia Briggs, "Virginia Woolf: An inner life", publicada en 2005, es el examen más reciente de la vida de Woolf. Se centra en los escritos de Woolf, incluyendo sus novelas y sus comentarios sobre el proceso creativo, para arrojar luz sobre su vida. El libro de Thomas Szasz "My madness saved me: The madness and marriage of Virginia Woolf" (ISBN 0-7658-0321-6) se publicó en 2006.


title: Virginia Woolf

text: La obra de Rita Martin "Flores no me pongan" (2006), considera los últimos minutos de la vida de Woolf para debatir temas polémicos como la bisexualidad, el judaísmo y la guerra. Escrita en castellano, la obra fue interpretada en Miami con dirección de la actriz Miriam Bermúdez.


title: Virginia Woolf

text: Alianza Editorial ha publicado los "Relatos completos" en 1994, <nowiki>ISBN 978-84-206-3277-3</nowiki>, y en 2008, ISBN 978-84-206-5992-3, traducidos por Catalina Martínez Muñoz y edición de Susan Dick.


title: Virginia Woolf

text: Los cuentos de Virginia Woolf han sido, además, objeto de otras publicaciones y antologías en español:


title: Virginia Woolf

text: Una selección de ensayos de crítica literaria pueden leerse en tres antologías en castellano publicadas en España:


title: Virginia Woolf

text: Una selección de sus "Cartas a mujeres" se ha publicado en 1993 por Editorial Lumen, ISBN 978-84-264-1207-2


title: Virginia Woolf

text: • Stevenson, Juliet (31 March 2015). "Suicide letter to Leonard Woolf, March 28 1941 (Audio). BBC Newsnight (YouTube). Retrasmitido el 28 marzo del 2018."


title: Brújula

text: La brújula es un instrumento de orientación que utiliza una aguja imantada para señalar el norte magnético terrestre. Su funcionamiento se basa en el magnetismo terrestre, por lo que señala el sur magnético que corresponde con el norte geográfico y es improductivo en las zonas polares norte y sur debido a la convergencia de las líneas de fuerza del campo magnético terrestre.


title: Brújula

text: Desde mediados del , la brújula magnética empezó a ser reemplazada por sistemas de navegación más avanzados y completos, como la brújula giroscópica —que se calibra con haces de láser— y los sistemas de posicionamiento global. Sin embargo, aún es muy popular en actividades que requieren alta movilidad o que impiden, debido a su naturaleza, el acceso a energía eléctrica, de la cual dependen los demás sistemas.


title: Brújula

text: Fue creada en China, aproximadamente en el , con el fin de determinar las direcciones en mar abierto. Inicialmente consistía en una aguja imantada flotando en una vasija llena de agua, más adelante fue mejorada para reducir su tamaño y facilitar el uso, cambiándose la vasija de agua por un eje rotatorio y añadiéndose una «rosa de los vientos» que sirve de guía para calcular direcciones. Actualmente las brújulas han recibido pequeñas mejoras que, si bien no cambian su sistema de funcionamiento, hacen más sencillas las mediciones a realizar. Entre estas mejoras se encuentran sistemas de iluminación para toma de datos en entornos oscuros, y sistemas ópticos para mediciones en las que las referencias son objetos situados en la lejanía.


title: Brújula

text: Antes de la creación de la brújula, la dirección en mar abierto se determinaba con la posición de los cuerpos celestes. Algunas veces la navegación se apoyaba con el uso de sondas. Las dificultades principales que se presentaban con el uso de estos métodos eran las aguas demasiado profundas para el uso de sondas, y que muchas veces el cielo estaba demasiado nublado, o el clima era muy neblinoso. La brújula se usaba principalmente para paliar estos problemas, por lo que culturas que no los padecían adoptaron poco el uso de dicho instrumento. Tal es el caso de los árabes, que generalmente contaban con cielos despejados al navegar el golfo Pérsico y el océano Índico. Por su parte, los marineros del relativamente poco profundo mar Báltico hicieron uso extensivo de las sondas. El astrolabio, antigua invención griega, también ayudaba en la navegación.


title: Brújula

text: El descubrimiento de un artefacto olmeca de magnetita que funcionaba de forma similar a una brújula ha generado teorías de que «los olmecas podrían haber descubierto y usado una brújula de magnetita desde antes del año 1000 A.C.».


title: Brújula

text: Joseph Needham atribuye la invención de la brújula a China en "Science and Civilization in China (Ciencia y Civilización en China)", pero debido a que existen desacuerdos en la fecha de aparición del artefacto, es apropiado listar literatura antigua que hace referencia a en posible invención, en orden cronológico:


title: Brújula

text: Muchas de las antiguas brújulas chinas eran utilizadas en el marco conjunto de la magia y de la ciencia y la protociencia, por ejemplo la brújula magnética es un instrumento fundamental en la geomancia y el feng shui; las brújulas chinas tradicionales para el "feng shui" en lugar de los puntos cardinales (N-E-S-W/Ó) suelen tener por marco los hexagramas binarios del I Ching, es decir tales brújulas chinas están en el centro del diagrama llamado Pa Kua y el punto cardinal que suelen utilizar de referencia es el Sur ya que para la tradición China el Norte era nefasto (por el frío se asociaba a la muerte) y por oposición el Sur era (como el Este) fasto o bienaventurado (de allí consideraban que venía el calor y con ello la vida).


title: Brújula

text: Existe un gran debate acerca de qué ocurrió con la brújula luego de su aparición en China. Diferentes teorías incluyen:


title: Brújula

text: Las dos últimas teorías se basan en evidencias de aparición de la brújula en trabajos europeos antes que en arábigos. La primera mención europea de una aguja magnetizada y su uso entre marineros ocurre en "De naturis rerum" ("Las cosas naturales"), de Alexander Neckam, probablemente escrito en París en 1190. Otra evidencia para esto incluye la palabra árabe para «brújula» ("al-konbas"), similar al "kompass" o "compass" de las lenguas germánicas, posiblemente derivada de la palabra italiana "compasso", por la forma circular de la caja de la brújula.


title: Brújula

text: En el mundo árabe, la más temprana referencia al dispositivo se encuentra en "El libro tesaurus de los mercaderes" (conocido por su transcripción al inglés como "The Book of the Merchant's Treasure"), escrito en árabe por Baylak al-Kibjki en El Cairo en 1282. Dado que el autor describe haber presenciado el uso de una brújula en un viaje en barco 40 años antes, algunos eruditos se inclinan a anteceder la posible fecha de aparición del objeto consecuentemente. También hay una mención musulmana a una brújula con forma de pez de hierro en un libro persa de 1232.


title: Brújula

text: En Europa, la brújula es oficialmente conocida desde el Renacimiento, inicialmente se creyó que obraba por brujería de allí su nombre más común que es un diminutivo de bruja; desde fines de la Edad Media y hasta aproximadamente mediados del se creyó que la aguja imantada apuntaba hacia el Polo Norte y se creía que esto ocurría porque —se suponía— existía en el Polo Norte una gigantesca montaña de hierro o de magnetita en medio de una isla (imaginaria) a la que se llamó Rupes Nigra.


title: Brújula

text: Existen varios argumentos a favor o en contra de la teoría de que la brújula europea fue un invento independiente.


title: Brújula

text: La brújula se utilizó por primera vez como herramienta de orientación bajo tierra en la ciudad minera de Massa, Italia, donde agujas magnetizadas flotantes se usaron como guías para determinar la dirección de los túneles a partir del . En la segunda mitad del , la brújula pertenecía al equipo básico que utilizaban los mineros de Tirol para sus trabajos y tener una ubicación de la ruta planeada, y poco tiempo después fue publicado un tratado que contenía los usos de la brújula en trabajos subterráneos, escrito por el minero alemán Rülein von Calw (1463-1525).


title: Brújula

text: La brújula seca fue inventada en Europa alrededor del año 1300. Este artilugio consta de tres elementos: una aguja magnetizada, una caja con cubierta de vidrio y una carta náutica con la rosa de los vientos dibujada en una de sus caras. La carta se adhería en la aguja, que a su vez se encontraba sobre un eje de forma que podía rotar libremente. Como la brújula se ponía en línea con la quilla del barco y la carta giraba siempre que el barco cambiaba de dirección, el aparato indicaba en todo momento el rumbo que llevaba el barco. A pesar de que el sistema de agujas en cajas ya había sido descrito por el erudito francés Peter Peregrinus en 1269, fue el italiano Flavio Gioja, piloto marino originario de Amalfi, quien perfeccionó la brújula de navegación suspendiendo la aguja sobre la carta náutica, dándole al aparato su apariencia familiar. Ese modelo de brújula, con la aguja atada a una tarjeta rotatoria, también se describe en un comentario de la Divina Comedia de Dante (1380), y en otra fuente se habla de una brújula portátil en una caja (1318), soportando la noción de que la brújula seca era conocida en Europa por esa época.


title: Brújula

text: Las brújulas de navegación actuales utilizan una aguja o disco magnetizados dentro de una cápsula llena con algún líquido, generalmente aceite, queroseno o alcohol; dicho fluido hace que la aguja se detenga rápidamente en vez de oscilar repetidamente alrededor del norte magnético. Fue en 1936 cuando William Thomson inventó la primera brújula portátil llena de líquido, diseñada para uso individual. Además, algunas brújulas incluyen un transportador incorporado que permiten tomar medidas exactas de rumbos directamente de un mapa. Algunas otras características usuales en brújulas modernas son escalas para tomar medidas de distancias en mapas, marcas luminosas para usar la brújula en condiciones de poca luz y mecanismos ópticos de acercamiento y observación (espejos, prismas, etc.) para tomar medidas de objetos lejanos con gran precisión.


title: Brújula

text: Algunas brújulas especiales usadas en la actualidad incluyen la brújula de Quibla, usada por los musulmanes para obtener la dirección de la Meca al orar sus plegarias, y la brújula de Jerusalén, usada por los judíos para hallar la dirección a Jerusalén para realizar sus oraciones.


title: Brújula

text: Debido a que la inclinación e intensidad del campo magnético terrestre varía a diferentes latitudes, las brújulas generalmente son calibradas durante su fabricación. Este ajuste previene medidas erróneas de la brújula debido a las mencionadas variaciones de campo magnético. La mayoría de fabricantes calibran sus brújulas para una de cinco zonas terrestres, que van desde la zona 1, que cubre la mayor parte del hemisferio norte, a la zona 5, que cubre Australia y los océanos del sur. Suunto, fabricante de equipos para exploración, introdujo al mercado las primeras brújulas de dos zonas, que pueden usarse en un hemisferio completo, e incluso usarse en el otro sin tener fallos importantes de precisión.


title: Brújula

text: Hoy en día la tecnología y computación, además del avance satelital, han dejado muy de lado la brújula reemplazándola por el GPS (sistema de posicionamiento global, por sus siglas en inglés).


title: Brújula

text: Este sistema da las coordenadas exactas la cual se calcula mediante una triangulación que realizan satélites de este sistema. Los equipos de posicionamiento tienen el tamaño de un teléfono móvil, o el de una calculadora científica. Estos proveen al instante, en cualquier rincón del globo, información de coordenadas, mientras que otros modelos adicionan mapas de la zona que incluyen rutas, gasolineras, puestos sanitarios, y hasta el relieve u hostelería.


title: Brújula

text: En estas épocas toda nave, embarcación o aérea, equipo civil o militar puede estar al alcance de estos equipos.


title: Brújula

text: Sin embargo, barcos y aviones siguen llevando brújulas mejoradas que pueden servir como guía ante desperfectos en sistemas más precisos. Las personas dedicadas a actividades como el senderismo o la exploración, también continúan utilizando la brújula, ya que no tiene partes frágiles y las posibilidades de desperfectos son menores. Además, no requieren pilas (lo cual es relevante desde un punto de vista ecológico y práctico) o acceso a una toma de electricidad.


title: Brújula

text: Cuando se mide en el terreno con la brújula se obtiene el rumbo, en referencia al norte magnético. En cambio, en la carta se utiliza el acimut, en referencia con el norte geográfico o verdadero. Para convertir un rumbo a un acimut es necesario primero conocer la declinación magnética. De esta forma, si la declinación magnética es al Este, entonces el acimut va a ser el rumbo más la declinación magnética (Az = Rm+Dm); en cambio, si la declinación magnética es al Oeste entonces el acimut es igual al rumbo menos la declinación magnética (Az = Rm-Dm). Para facilitar las ecuaciones y que se utilice una sola, se usa la ecuación donde el acimut es el rumbo más la declinación magnética teniendo en cuenta la convención de signos donde Este es positivo y Oeste es negativo. Ejemplo: para encontrar el acimut en un punto donde el rumbo es de 60° y la declinación magnética es de 5° Oeste (-5°), se utiliza la fórmula: Az = Rm+Dm = 60° + (-5°) = 55°.


title: Charles Leclerc

text: Charles Marc Hervé Perceval Leclerc (, Montecarlo, Mónaco; 16 de octubre de 1997), más conocido como Charles Leclerc, es un piloto de automovilismo monegasco. Fue campeón de la GP3 Series en y de la Fórmula 2 en (ambos como debutante). Debutó en la Fórmula 1 con el equipo Sauber en , y desde es piloto de Scuderia Ferrari, resultando subcampeón del mundo en .


title: Charles Leclerc

text: Fue miembro de la Academia de pilotos de Ferrari hasta 2018. Además, es el hermano mayor del también piloto de automovilismo Arthur Leclerc.


title: Charles Leclerc

text: Nacido en Mónaco, Leclerc comenzó su carrera de karting en 2005, ganando el Campeonato PACA de Francia en 2005, 2006 y 2008. En 2009 se convirtió en campeón de cadetes del campeonato francés antes de ascender a la KF3 en 2010, donde ganó la Copa Kart Junior de Mónaco. Continuó en la clase KF3 para el 2011, ganando esta categoría del Campeonato Mundial de Karting, entre otros títulos. Durante este año, Leclerc se convirtió en miembro de la compañía ARM.


title: Charles Leclerc

text: Leclerc ganó en la categoría KF2 en 2012 con el equipo de ART Grand Prix, ganador del título WSK Euro Series, así como segundo en el Campeonato Europeo KF2 de CIK-FIA y en el Campeonato Mundial de Karting Sub18 de CIK-FIA.


title: Charles Leclerc

text: En su último año de karting en 2013, Leclerc obtuvo la sexta posición en el Campeonato de Europa KZ de CIK-FIA y terminó segundo en el Campeonato Mundial KZ de CIK-FIA, detrás del actual piloto del Red Bull Racing, Max Verstappen.


title: Charles Leclerc

text: Leclerc debutó en los monoplazas en 2014, corriendo en el campeonato de Fórmula Renault 2.0 Alpes para el equipo británico Fortec Motorsports. Durante la temporada, consiguió siete podios, incluyendo una doble victoria en Monza, para terminar segundo en el campeonato detrás de Nyck de Vries. Leclerc también ganó el título de Mejor Novato en la última carrera de la temporada en Jerez, terminando por delante del adolescente ruso Matevos Isaakyan.


title: Charles Leclerc

text: Leclerc también participó en una temporada parcial de la Eurocopa de Fórmula Renault 2.0 con Fortec como piloto invitado. En las seis carreras que disputó, terminó tres veces en el podio, ocupando el segundo lugar en Nürburgring, seguido de un par de segundos puestos en Hungaroring.


title: Charles Leclerc

text: Leclerc debutó en Fórmula 3 en 2015, compitiendo en el Campeonato Europeo de Fórmula 3. En la primera ronda de la temporada, en Silverstone, Leclerc terminó 12°, 2° y 1° en las tres carreras, respectivamente. Obtuvo su segunda victoria en la siguiente ronda en Hockenheimring, ganando la tercera carrera, además de obtener dos podios en las dos primeras carreras. Leclerc ganó su tercera carrera en la primera de Spa-Francorchamps que lo vio tomar la delantera en el campeonato.


title: Charles Leclerc

text: Tras estos éxitos iniciales los resultados decayeron; no subió más al podio desde la fecha 7; pero eso no le impidió ganar el Campeonato de Novatos.


title: Charles Leclerc

text: En diciembre de 2015, Leclerc participó en las pruebas de postemporada con los equipos ART Grand Prix y Arden International. En febrero de 2016, Nyck de Vries confirmó que Leclerc correría en la temporada 2016. ART firmó con Leclerc la semana siguiente.


title: Charles Leclerc

text: El monegasco finalmente se consagraría campeón con una ventaja de 25 puntos sobre el segundo, Alexander Albon, con un total de 3 victorias.


title: Charles Leclerc

text: Leclerc disputó la temporada 2017 del Campeonato de Fórmula 2, sucesora de GP2 Series, con el equipo Prema. Ganó 2 de las 4 primeras carreras del torneo, pero tuvo doble abandono en la fecha del Principado de Mónaco. Posteriormente volvió a ganar en las carreras largas de Bakú, Spielberg y Silverstone.


title: Charles Leclerc

text: En octubre se consagró campeón tras ganar la carrera número 19 de la temporada, sumando su sexta victoria, a falta de disputarse otras tres carreras.


title: Charles Leclerc

text: En marzo de 2016, se anunció que Leclerc sería uno de los dos conductores de la Academia de pilotos de Ferrari y que sería piloto de desarrollo para Haas F1 Team y Scuderia Ferrari. Como parte de su papel como tercer piloto, Leclerc participó en la carreras sesión de prácticas de 4 GGPP en la temporada.En septiembre del año siguiente se confirmó que el monegasco remplazaría a Marcus Ericsson en Sauber en los libres de Malasia, Estados Unidos, México y Brasil.


title: Charles Leclerc

text: Tras finalizar la temporada 2017 de Fórmula 1, se dio a conocer la asociación de la compañía italiana Alfa Romeo con el equipo Sauber, y pocos días después se presentó el monoplaza de , junto a sus dos próximos pilotos: Marcus Ericsson y Leclerc, este remplazando a Pascal Wehrlein.


title: Charles Leclerc

text: Con un gran inicio en la temporada, Charles logró en tan solo 8 carreras igualar a su compañero Marcus Ericsson en puntos (considerando que tiene 83 carreras, mientras Leclerc 8). Debido a esto y entre otras cosas (como llegar a la Q3 y calificando como 8° en Francia o su 6° lugar en ), rumores lo apuntan a una llegada a la Scuderia Ferrari.


title: Charles Leclerc

text: Volvió a sumar en el Red Bull Ring, en un 9-10 de Sauber, que no puntuaba con sus dos pilotos desde inicios 2015.


title: Charles Leclerc

text: Charles es compañero de Sebastian Vettel y sustituto de Kimi Räikkönen en la Scuderia Ferrari a partir de 2019. Es el segundo piloto más joven de la historia en correr con Ferrari, solo detrás de Ricardo Rodríguez, que lo hizo con menos de 20 años en .


title: Charles Leclerc

text: El 30 de marzo, y después de haber dominado las prácticas libres 1 y 3, Leclerc se llevó la "pole position" en el con un tiempo de 1’ 27” 866, a 294 milésimas de su compañero Sebastian Vettel y rompiendo el récord de pista. En carrera, tuvo un problema de motor y terminó tercero, subiendo así su primer podio en la categoría. Tras tres carreras consecutivas siendo quinto, en su tuvo un choque intentando remontar desde los últimos lugares, lo que le obligó a abandonar. En y , Leclerc finalizó tercero.


title: Charles Leclerc

text: En volvió a hacer la "pole" el sábado, pero en carrera fue superado por Max Verstappen. En una maniobra de adelantamiento del de Red Bull a Leclerc, ambos monoplazas se chocaron, pero la FIA, dos horas después de haber finalizado el Gran Premio, determinó que era válida.


title: Charles Leclerc

text: Sumó su cuarto podio al hilo en , pero en abandonó por un despiste en superficie mojada. Dos carreras más tarde, en el , Leclerc hizo la "pole" y finalmente ganó su primera carrera en la categoría y la primera de un piloto monegasco, siendo líder en la mayor parte de las vueltas. Las celebraciones de su primera victoria se vieron afectadas por la muerte de Anthoine Hubert el día sábado en la carrera de Fórmula 2. Una semana después consiguió su cuarta "pole" de la temporada en el circuito de Monza, que le serviría para amarrar la victoria al día siguiente (la primera de Ferrari en Italia desde 2010). En largó en la primera posición nuevamente, pero perdió la carrera con su compañero Vettel, y en la cuarta "pole" consecutiva significó la primera vez que un piloto de Ferrari logró este hecho desde 2001 (esa vez Michael Schumacher). Finalmente, terminó cuarto en el campeonato con 264 que incluyeron 7 "poles", 2 victorias y 10 podios.


title: Charles Leclerc

text: El piloto monegasco se encontró en 2020 con un Ferrari que se mostraba claramente menos competitivo que años anteriores, pero aun así, en la primera carrera de la temporada en , combinando algo de fortuna con una gran determinación en sus adelantamientos, logró finalizar en una excelente segunda plaza, beneficiándose de una sanción a Lewis Hamilton. En las dos carreras siguientes, el monegasco no agregó más puntos a su casillero tras un accidente con su compañero Sebastian Vettel en y de sufrir mucho con las gomas blandas en . Sin embargo, se rehízo rápidamente logrando su segundo podio de la temporada en , una tercera posición beneficiado por el pinchazo de Valtteri Bottas en los últimos giros. Una semana después, en el mismo trazado, remontó desde el octavo puesto de salida hasta el cuarto.


title: Charles Leclerc

text: En el 2021, Leclerc empezó una nueva etapa con Carlos Sainz que sustituye a Vettel. Este mismo año en el Gran Premio de su casa, Mónaco, consigue la pole, pero no consigue ni siquiera disputar la carrera al día siguiente por un problema en su monoplaza. Leclerc había chocado en la clasificación tras marcar el mejor registro y esto dañó el palier del Ferrari. Sainz largó tercero y finalizó segundo. En la siguiente carrera, en Bakú, Leclerc obtuvo otra pole, beneficiado por una bandera roja antes del final de la sesión. En la carrera, Leclerc perdió rápidamente el liderato y terminó cuarto.