title: Viena

text: Desde el asedio de 1683, en que fueron destruidas numerosas ciudades pequeñas que existían en el exterior de la muralla, en el terreno ondulado situado frente a la ciudad se alzaron numerosos palacios con jardines. El punto de partida fueron los planos del palacio real de Schönbrunn, elaborados por Johann Bernhard Fischer von Erlach. Hacia 1720 se contaban 200 residencias rurales. El príncipe Eugenio de Saboya había adquirido en 1693 la más bella parcela y una de las más grandes con los primeros ingresos que le habían llegado. Allí, tras cuarenta años de trabajo, levantó el Belvedere con sus espaciosos jardines.


title: Viena

text: Tras la derrota austriaca a manos de Napoleón Bonaparte en 1809 (batalla de Wagram), este último se hospeda en el palacio de Schönbrunn, en Viena (donde -ironías de la historia- apenas unos años atrás se habían hospedado Luis XVI y María Antonieta, hija de María Teresa y Francisco I, emperadores de Austria). Durante esta estancia, Francia y Austria se alían, y Napoleón desposa a María Luisa, también hija de los emperadores de Austria.


title: Viena

text: Metternich, canciller austriaco en esta época, cambia a Austria al bando anti-napoleónico tras la derrota francesa en Rusia. Después de la derrota definitiva de Napoleón, se celebra el Congreso de Viena, una conferencia internacional convocada con el objeto de restablecer las fronteras de Europa. La reunión se llevó a cabo del 1 de octubre de 1814 al 9 de junio de 1815, lo que le permite a Austria conservar gran parte de sus territorios a pesar de haber estado aliada con Napoleón, y a partir de entonces, Viena, por medio del canciller Metternich, se convertiría en el eje de la política de la Europa continental durante los siguientes treinta años.


title: Viena

text: Durante el , sobre todo en la segunda mitad, Viena inició un despegue demográfico, acompañado de reformas urbanísticas, que la convirtieron en una gran ciudad, multiplicando en un siglo su población por diez. En 1857, se derribaron las murallas por decreto de Francisco José I de Austria, abriéndose una nueva avenida, la "Ringstraße", donde se construyeron importantes edificios, como la Ópera, la Universidad, el Ayuntamiento, el Parlamento, la Bolsa y los museos de historia del arte e historia natural. La derrota de Austria en la guerra austro-prusiana en 1866 y la posterior anexión de los Estados alemanes a Prusia convirtieron a la unificada Alemania en un peligro para Austria, por lo que esta última se tuvo que aliar con Hungría en lo que se conoce como la "política de compensación" o "Ausgleichpolitik". Así pues, en 1867, tras el Compromiso con Hungría, Viena se convirtió en la capital del Imperio austrohúngaro y en un centro cultural, artístico, político, industrial y financiero de primer orden mundial. Con esta alianza, Austria prosigue sumando otras más, con lo que para fines del el imperio abarcaba los actuales países de Austria, Hungría, Eslovaquia, República Checa, la Galicia polaca, la Transilvania rumana, la Bucovina y la Rutenia ucranianas, Croacia, Bosnia-Herzegovina, Eslovenia y el Trentino-Alto Adigio italiano.


title: Viena

text: Viena alcanza su máximo demográfico en 1916 con habitantes, siendo la tercera ciudad más grande de Europa. Este es el período cultural más glorioso de la monarquía de los Habsburgo, con Francisco José I rigiendo el Imperio (período 1848-1916). También es la época de los suntuosos valses vieneses en la Opera Nacional de Viena, grandes carruajes paseando por la "Ringstraße" y la "Kärntner Straße", así como de los típicos cafés vieneses.


title: Viena

text: De la época destacan intelectuales, como Sigmund Freud en el psicoanálisis y Otto Bauer en el campo del pensamiento político, principal exponente del austromarxismo, ideas que calarían fuerte en la sociedad vienesa, pues ya en 1895 el gobierno municipal estaría en manos del partido socialcristiano, precursor del actual partido ÖVP (democristiano) . Tampoco hay que olvidar en el plano artístico el movimiento modernista, la Secesión de Viena ("Secession"), con Gustav Klimt como principal exponente en la pintura, Coloman Moser en el grafismo y Otto Wagner, Joseph Maria Olbrich y Josef Hoffman en la arquitectura. Contrario a estos destacaría asimismo Adolf Loos con su racionalismo arquitectónico. Sin embargo, la Primera Guerra Mundial y la posterior derrota austrohúngara truncarían gran parte de ese esplendor.


title: Viena

text: Tras el asesinato del archiduque heredero Francisco Fernando y su esposa, Sofía Chotek, en Sarajevo, a manos del terrorista serbo-bosnio Gavrilo Princip, y ante la abrumadora evidencia de la participación de los servicios de inteligencia serbios en el complot, la monarquía dual declara la guerra a Serbia y termina estallando la Primera Guerra Mundial. En octubre de 1918, derrotada Austria-Hungría y sus aliados, estalla la revolución en Viena que pide la disolución de la monarquía y la independencia austríaca; sería el fin de la monarquía de los Habsburgo que gobernaba el país desde 1278.


title: Viena

text: Viena se convirtió, tras el tratado de Saint-Germain, en la capital de la pequeña República de Austria, reducida a su tamaño actual, sufriendo un importante revés demográfico, económico y político. Pese a todo, en esta época continuó la actividad intelectual con el Círculo de Viena ("der Wiener Kreis"), considerado por muchos el grupo de intelectuales más influyentes del en Europa, entre los que destacan Moritz Schlick y Ludwig Wittgenstein en la filosofía positivista lógica ("Logischer Empirismus").


title: Viena

text: Durante el periodo democrático republicano, es decir, desde 1918 hasta la dictadura de Engelbert Dollfuss en 1934, el Partido Obrero Socialdemócrata ("Sozialdemokratische Arbeiterpartei" en alemán) obtuvo la mayoría absoluta en todas las elecciones celebradas para el gobierno local, por lo que la ciudad pasó a ser conocida como Viena roja. La política socialdemócrata de esos años se caracterizó por un extenso programa de viviendas sociales y por un marcado apoyo a la educación y la sanidad públicas, tal y como preconizaba la corriente austromarxista. La Viena roja finalizó en 1934 a consecuencia de la guerra civil austríaca y la victoria del Frente Patriótico. Su último alcalde fue Karl Seitz.


title: Viena

text: La importancia cultural vienesa se mantendría hasta 1938, año en el que el país fue invadido y, posteriormente, anexionado por la Alemania nazi. Dicha anexión, conocida como el "Anschluss", estaba prohibida en los tratados de paz y fue la primera de las expansiones tendentes a unificar en un solo Estado a todos los germanohablantes, bajo un solo liderazgo ("ein Reich, ein Volk, ein Führer"). En la ciudad, que pasó a ser capital de la provincia de "Ostmark", pronunció Hitler, el 14 de marzo de 1938, su primer gran discurso a los vieneses desde el balcón central del Palacio de Hofburg, discurso que es considerado uno de los más emotivos del dictador y de mayor aclamo por su masiva audiencia debido a la euforia que la anexión de Austria al Tercer Imperio Germano ("Dritte Reich") causó en parte de la población. Para legitimar la invasión se celebró un referéndum el 10 de abril que resultó favorable al "Anschluss" con un 99,73 %, si bien carecía de las garantías democráticas.


title: Viena

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, Viena sufrió los indiscriminados bombardeos aéreos estadounidenses que destruyeron buena parte del patrimonio histórico (la catedral gótica de San Esteban, el Palacio de Hofburg, la ópera de Viena, los puentes del Danubio, entre otros), el cual fue reconstruido tras la contienda. En mayo de 1945 Viena fue tomada por el ejército soviético, quienes, junto con franceses, estadounidenses e ingleses, la ocuparían durante los diez años posteriores bajo un sistema de ocupación cuatripartita en la ciudad, similar al de Berlín.


title: Viena

text: Tras las gestiones de Leopold Figl y Julius Raab el control de las cuatro potencias de Viena duró hasta que se firmó el Tratado de Estado de Austria en mayo de 1955. Ese año, después de años de reconstrucción y restauración, la Ópera Estatal y el Burgtheater, ambos en Ringstraße, reabrieron al público. La Unión Soviética firmó el Tratado de Estado solo después de haber recibido una garantía política del gobierno federal para declarar la neutralidad de Austria después de la retirada de las tropas aliadas. Esta ley de neutralidad, aprobada a finales de octubre de 1955 (y no el Tratado de Estado en sí), aseguró que la Austria moderna no se alinearía ni con la OTAN ni con el bloque soviético, y se considera una de las razones del retraso en la entrada de Austria en la Unión Europea en 1995.


title: Viena

text: En la década de 1970, el canciller austriaco Bruno Kreisky inauguró el Centro Internacional de Viena, una nueva área de la ciudad creada para albergar instituciones internacionales. Viena ha recuperado gran parte de su anterior estatura internacional al albergar organizaciones internacionales, como las Naciones Unidas (Organización de las Naciones Unidas para el Desarrollo Industrial, Oficina de las Naciones Unidas en Viena y Oficina de las Naciones Unidas contra la Droga y el Delito), la Comisión Preparatoria para la Prueba Nuclear Completa -Organización del Tratado de Prohibición, la Agencia Internacional de Energía Atómica, la Organización de Países Exportadores de Petróleo y la Organización para la Seguridad y la Cooperación en Europa.


title: Viena

text: Viena es la capital de Austria, está situada en el centro de Europa y en el noreste de Austria. Está solo a 40 kilómetros de la frontera con Eslovaquia, a solo a 60 kilómetros de Hungría y a 90 kilómetros de la República Checa. La ciudad tiene una superficie total de 414,65 km², por lo que es la más grande de Austria por superficie. Viena se sitúa a ambos lados del río Danubio, que cruza la ciudad desde el noroeste hacia el sureste.


title: Viena

text: La cordillera de los Alpes comienza en la ciudad en lo que se llama Alpes Orientales. El área incluye los Bosques de Viena, que son muy populares entre los habitantes de la ciudad y es una zona paisajística protegida de los Alpes Orientales. En la ciudad el punto más bajo es Lobau, con 151 metros sobre el nivel medio del mar, y el punto más alto es Hermannskogel con 542 metros. La altitud media es alrededor de 170 metros.


title: Viena

text: Viena, según la clasificación de Köppen, se halla en una zona de transición entre el clima oceánico ("Cfb") y el clima húmedo continental ("Dfb"). La temperatura media anual es de 11,4 °C, registrándose mínimas de -17 °C y máximas de 37 °C. Las precipitaciones son de 548 mm, sin meses secos.


title: Viena

text: Los inviernos son muy fríos, con temperaturas medias en torno a los 0 °C y frecuentes heladas y nevadas, con récords de -17.6 °C. Los veranos son suaves y húmedos y las temperaturas, si bien no suelen ser muy cálidas, pueden superar los 35 °C en algunas ocasiones. El otoño y la primavera son muy variables en cuanto a temperaturas, siendo por lo general los otoños bastante más fríos (ya en noviembre con posibles nevadas), y con precipitaciones relativamente abundantes.


title: Viena

text: La población de Viena, en el primer trimestre de 2015, era de 1 797 337 personas, de las que, aproximadamente, el 80 % son austríacos y el 20 % restante de otros países. El grupo más numeroso de inmigrantes lo constituyen los serbios, tanto de Serbia como de Bosnia (incluyendo entre ellos los montenegrinos), segundados por los turcos, los alemanes, los polacos, los rumanos y los ciudadanos de países que formaron parte del Imperio austrohúngaro (bosnios, croatas, húngaros, checos). La población vienesa ha aumentado desde 1988, sobre todo en los últimos años, como consecuencia de la inmigración. El área metropolitana, que se extiende por tierras de la Baja Austria, cuenta con una población de cerca de 2 500 000 habitantes.


title: Viena

text: La ciudad, fundación romana, cobró importancia con el asentamiento de los Habsburgo al convertirse en la capital de su imperio. Durante la Edad Media y los siglos y , la población aumentó lentamente debido a las epidemias y los asedios. El fue un periodo más tranquilo y en 1790 ya alcanzó los 200 000 habitantes. El supuso para la ciudad un crecimiento demográfico sin precedentes, acorde a la posición que su estado alcanzaba en Europa. En 1850, con 551 300 habitantes, ya había pasado a Moscú y San Petersburgo, y a mediados de la década de 1870 ya superaba el millón de habitantes.


title: Viena

text: En 1910, la capital austrohúngara era la tercera ciudad de Europa, tras París y Londres, y ligeramente por encima de Berlín y San Petersburgo, contando con 2 083 630 habitantes, que se estima eran 2 239 000 en 1916, durante la Primera Guerra Mundial, cuando llegó a su máximo demográfico histórico. La desmembración de Austria-Hungría supuso un revés demográfico y la población ha ido sufriendo altibajos desde entonces pero con una marcada línea descendente, situándose siempre por debajo de los 2 000 000 y hallándose sin variaciones significativas desde 1951. En los últimos años ha habido un repunte demográfico favorecido por la integración de los países de Europa del Este en la Unión Europea.


title: Viena

text: En cuanto a la religión, de acuerdo con el censo de 2001 el 49.2 % de la población es católica, el 25.6 % ateos, el 7.8 % musulmanes, el 6.0 % ortodoxos, el 4.7 % protestantes y el resto de las confesiones no alcanza el 1 %.


title: Viena

text: En los últimos años, Viena ha incrementado el número de sus habitantes debido a la llegada de inmigrantes de la antigua Yugoslavia, turcos (que sin embargo en los últimos años van disminuyendo con muchos regresos a Turquía), polacos, rumanos y, en menor medida, eslovacos, húngaros, chinos, indios y egipcios. Asimismo, está dentro de las ciudades con el mayor número de asilados y refugiados políticos, por lo que hasta hoy siguen siendo visibles las comunidades de refugiados, por ejemplo, a consecuencia de la revolución islámica de Irán y los golpes militares en Chile, Argentina y Uruguay. Progresivamente, han ido retornando las familias de judíos vieneses, quienes ahora están incrementando notablemente su participación en la vida económica de la ciudad.


title: Viena

text: Viena cuenta con una extensa red de carreteras y autopistas, además la ciudad tiene un eficiente sistema de transporte público que incluye tranvías, autobuses y cinco líneas del metro de Viena.


title: Viena

text: Viena fue sede de la final de la Eurocopa 2008, y cuenta con dos equipos de fútbol principales: el Rapid Viena, que juega en el Allianz Stadion, y FK Austria Viena, cuyo estadio es el Generali Arena. Ambos equipos disputan en la Bundesliga austríaca, y sus encuentros se conocen como el Derbi de Viena.


title: Viena

text: El Rapid Viena ha participado en la Liga de Campeones de la UEFA, la Copa Intertoto y la Liga Europa de la UEFA. En la Liga Europa de la UEFA 2020-21 finalizó tercero, por delante del Arsenal FC, Molde FK y Dundalk FC. Su mejor participación fue en la Recopa de Europa 1984-85, donde quedó subcampeón ante el Everton FC. El FK Austria Viena también ha competido en la Liga de Campeones de la UEFA, la Copa Intertoto y la Liga Europa de la UEFA. Su última participación fue en la Liga Europa de la UEFA 2017-18.


title: Viena

text: Otros equipos y clubs de fútbol vieneses son el First Vienna, que juega en la Liga Regional de Austria, y algunos que actualmente disputan en ligas menores, como el Vienna Cricket and Football-Club, 1. Simmeringer SC (que juega en Sportplatz Simmeringer Had), Wierner AC (que juega en WAC Arena), SV Schwechat (que juega en el Stade Rudolf-Tonn) y el Wierner Sport-Club. La mayoría de estos equipos disputan en la Landesliga.


title: Viena

text: Viena es, por tradición, una ciudad de fuerte debate de ideas políticas, origen de la socialdemocracia en la segunda década del (ver Otto Bauer). Después de la Segunda Guerra Mundial, la preferencia de los vieneses se ha inclinado generalmente hacia la centro-izquierda del SPÖ (Sozial- Demokratische Partei Österreichs), el Partido Socialdemócrata de Austria, partido del actual alcalde de la ciudad, Michael Ludwig. En las elecciones municipales de 2010, el partido nacionalista de ultraderecha FPÖ (Freiheitliche Partei Österreichs), obtuvo el 25,77% de los votos, convirtiéndose con 27 representantes en la segunda fuerza política de Viena.


title: Viena

text: Actualmente (2019) Viena posee el primer puesto dentro de las listas de calidad de vida de ciudades del mundo, básicamente debido a su orden, limpieza, seguridad y alta eficiencia de los servicios públicos, así como por la variedad de opciones de educación, cultura y entretenimiento.


title: Viena

text: En 2001, la Unesco declaró el «Centro histórico de Viena» como un lugar Patrimonio de la Humanidad, destacando en primer lugar que sus cualidades arquitectónicas y urbanas representan un testimonio sobresaliente de un continuo intercambio de valores a lo largo del II milenio. Además, su herencia arquitectónica y urbana ilustra muy bien tres períodos claves del desarrollo político y cultural de Europa: la Edad Media, el período barroco y el "Gründerzeit". Finalmente, desde el Viena ha sido universalmente reconocida como la «capital musical de Europa». Gran parte de este legado se transmite en los monumentos de esta ciudad, que se encuentran a continuación ordenados alfabéticamente por sus denominaciones alemanas, ya que en Viena no son conocidos bajo sus nombres traducidos. La traducción al español está entre paréntesis.


title: Bob Esponja

text: Bob Esponja (en inglés, SpongeBob SquarePants) es una serie de televisión de dibujos animados estadounidense creada por el animador, caricaturista y biólogo marino Stephen Hillenburg (1961-2018) para la cadena Nickelodeon, estrenada el 1 de mayo de 1999 (con un piloto estrenado a finales de 1998). Es producida por su compañía, United Plankton Pictures. Es la 12° serie animada de Nickelodeon y la más larga del canal y a la vez es una de las series estadounidenses de dibujos animados de mayor duración.


title: Bob Esponja

text: La serie narra las aventuras y los esfuerzos de Bob Esponja y sus diversos amigos en la ficticia ciudad submarina de Fondo de Bikini. Es la quinta serie animada estadounidense de más larga duración, su popularidad la ha convertido en una franquicia, así como la serie con la cuota de pantalla más alta jamás emitida en Nickelodeon, y la propiedad más distribuida de ViacomCBS Domestic Media Networks. A finales de 2016, la franquicia de medios generó $13 mil millones de dólares en ingresos de comercialización para Nickelodeon.


title: Bob Esponja

text: Muchas de las ideas para la serie se originaron en un cómic educativo titulado "Spongeboy", que Hillenburg creó en 1989. Se comenzó a desarrollar el storyboard de una serie de televisión en 1996 tras la cancelación de La vida moderna de Rocko, y se eligió a Tom Kenny que había trabajado con él en esa serie, para interpretar la voz del personaje principal. Bob Esponja originalmente iba a llamarse "Spongeboy" (en español "Chico Esponja")", "y la serie se llamaría "SpongeBoy ¡Ahoy!," pero en ambos casos se cambió, ya que el nombre ya estaba registrado"."


title: Bob Esponja

text: Stephen Hillenburg realizó una presentación preliminar de la serie en los Estados Unidos el 1 de mayo de 1999, luego de la transmisión televisiva de los . La serie se estrenó oficialmente el 17 de julio de 1999. Ha sido aclamada por la crítica mundial desde su estreno y ganó una enorme popularidad en 2000 con su segunda temporada. La película, , se estrenó en los cines el 19 de noviembre de 2004. se estrenó el 6 de febrero de 2015, así como una tercera película llamada "" que se estrenó el 22 de mayo de 2020, lo cual comenzó a dar de que hablar a los fanes de la serie. En 2018, la serie comenzó a emitir su y el 17 de julio de 2019, la serie fue renovada para una decimotercera temporada debido al éxito del especial del vigésimo aniversario de la serie titulado "SpongeBob's Big Birthday Blowout". El 11 de abril de 2021, fue confirmada su renovación para una decimocuarta temporada.


title: Bob Esponja

text: La serie ha ganado una variedad de premios, incluidos siete Premios Annie, ocho Premios Golden Reel, cuatro Premios Emmy, 16 Kids' Choice Awards y dos BAFTA Children's Awards. Un musical de Broadway basado en la serie se abrió en 2017 con gran éxito de la crítica. Tres series spin-off, , una serie derivada sobre Patricio y otro spin-off sin título basado en el personaje Calamardo Tentáculos, están en desarrollo a partir de 2019.


title: Bob Esponja

text: Inicialmente, Hillenburg concibió la serie favorita de muchos niños en el mundo, en el año 1999 y comenzó a trabajar en ella poco después de salir del programa "La vida moderna de Rocko" (en la que trabajó por tres años). Para la voz del personaje de Bob Esponja, Hillenburg contactó con Tom, que también había trabajado en "La vida moderna de Rocko". Bob Esponja originalmente iba a llamarse "SpongeBoy", pero el nombre ya se había usado para una fregona, y Hillenburg decidió utilizar el nombre de "SpongeBob" (Bob Esponja). Eligió "SquarePants" (Pantalones Cuadrados) como un apellido que se refería a la forma cuadrada del personaje y sonaba bien.


title: Bob Esponja

text: El episodio 1 se estrenó en Nickelodeon en Estados Unidos el 1 de mayo de 1999 (con piloto a fines de 1998: episodio 0), tras la transmisión de los . La serie alcanzó una enorme popularidad en el año 2000 durante su primera y segunda temporada, y ha mantenido su popularidad desde entonces. Se estrenó en los cines una película sobre la serie el 19 de noviembre de 2004, con una secuela con fecha de lanzamiento el 13 de febrero de 2015. El 21 de julio de 2012 la serie renovó su contrato y emitió su novena temporada; con el episodio "Extreme Spots".


title: Bob Esponja

text: Bob Esponja ha sido nominado para 20 premios Annie y 11 premios Emmy y ha ganado seis Annies y 4 Emmies. En 2011 una especie recién descrita de hongo, "Spongiforma squarepantsii", recibió el nombre del personaje principal. La serie es conocida por mezclar comedia y animación con una gran cantidad de humor negro oculto.


title: Bob Esponja

text: El 15 de julio de 2012, IGN posicionó a Bob Esponja en el puesto duodécimo de su lista de "Las 25 mejores series de animación para adultos". El 24 de septiembre de 2013, TV Guide clasificó a Bob Esponja en octavo puesto de la lista de "". En 2019 se confirmó la 13.ª temporada, con un total de 13 episodios de media hora.


title: Bob Esponja

text: La serie se desarrolla en el fondo del océano Pacífico, en la ciudad submarina de Fondo de Bikini (Bikini Bottom, en inglés), donde vive una esponja de mar cuadrada y de color amarillo, llamada Bob Esponja.


title: Bob Esponja

text: La casa de Bob es una piña, donde vive con su mascota, el caracol Gary. Bob Esponja adora su trabajo como cocinero en el restaurante El Crustáceo Cascarudo/Crustáceo Crujiente (en inglés, Krusty Krab) y posee la habilidad de meterse en todo tipo de problemas sin quererlo.


title: Bob Esponja

text: Cuando no está poniéndole los nervios de punta a Calamardo, su vecino pulpo, Bob se mete en un montón de líos y experiencias raras junto a sus dos mejores amigos: el simpático, pero un poco simple Patricio, una estrella de mar rosada y obesa; y Arenita, una ardilla inteligente, fuerte pero un poco presumida, que vive en el fondo marino en su casa, una cúpula de poliuretano submarina. Arenita sale de la cúpula con un traje de astronauta para poder respirar bajo el agua.


title: Bob Esponja

text: Fondo de Bikini es la ciudad submarina imaginaria donde viven los personajes, aquí es donde se desarrolla la serie. Es un estereotipo de una ciudad estadounidense contaminada y superpoblada, pero en el fondo bonita.


title: Bob Esponja

text: En Fondo de Bikini se omiten las características lógicas de la vida marina: los personajes no nadan, ni flotan, sino que caminan. Allí nadar es lo equivalente a volar. Se puede hacer fuego en el agua, los edificios pueden inundarse y quemarse, los peces caminan usando la cola como si fueran sus piernas y las aletas como manos de forma antropomórfica y hay playas y la gente se puede ahogar en ellas.


title: Bob Esponja

text: En Fondo de Bikini los caracoles, bufan como los gatos. Los gusanos marinos actúan como los perros, ladran, jadean, y los encadenan. Las medusas equivalen a las abejas, zumban, pican y producen jalea (como si fuera miel); las almejas equivalen a las aves, ya que pueden volar; los nematodos a las termitas pues terminan con todo comiéndoselo; y los hipocampos equivalen a caballos.


title: Bob Esponja

text: El creador, Stephen Hillenburg inicialmente concibió a "SpongeBob SquarePants" en 1984, mientras estaba enseñando y estudiando biología marina en lo que hoy es el Instituto Oceánico del Condado de Orange.


title: Bob Esponja

text: Durante este período, Hillenburg se fascinó con la animación, y escribió un cómic titulado "La zona litoral", protagonizado por diversas formas antropomórficas de la vida marina, muchas de las cuales se convertirían en personajes de la serie, como Bob la esponja, que era el coprotagonista de la historieta y parecía una esponja de mar real, en lugar de Bob Esponja que se parece a una esponja de baño.


title: Bob Esponja

text: En 1987, Hillenburg abandonó el instituto para perseguir su sueño de convertirse en un animador, y empezó a vislumbrar el posible concepto de un proyecto que involucrase a la vida marina antropomórfica, dibujando varios bocetos.


title: Bob Esponja

text: En 1992, Hillenburg comenzó a asistir al Instituto de Artes de California para estudiar animación, después de haber sido aceptado en el instituto de Jules Engel, quien quedó impresionado con el trabajo previo de Hillenburg.


title: Bob Esponja

text: Mientras asistía a la escuela de animación, Hillenburg recibe una propuesta de trabajo en la serie de televisión infantil de Mother Goose y Grimm, y trabajó en la serie de 1992-1993. En su estancia en el Instituto de Artes de California hizo su película de tesis titulada "Agujeros de gusano", que fue financiada por la Fundación Princesa Grace y posteriormente fue exhibida en diversos festivales de animación.


title: Bob Esponja

text: En 1993 Hillenburg se graduó en el instituto, ganando una Maestría en Bellas Artes en animación experimental. En 1995, Joe Murray, creador de "La vida moderna de Rocko", se reunió con Hillenburg en un festival de animación, y le ofreció un trabajo como director en su serie. Hillenburg se unió a la serie animada de Nickelodeon como escritor, productor y artista del guion gráfico durante la tercera temporada de la serie, continuando durante gran parte de la cuarta temporada.


title: Bob Esponja

text: El episodio de la tercera temporada "Fish-N-Chumps" (12 de noviembre de 1995) fue dirigido por Hillenburg, y el tema elegido fue un viaje a pescar en el que tomaban parte de Rocko, Heffer y Filburt, ajenos al hecho de que un pez antropomorfo tratará de atraparlos bajo el agua.


title: Bob Esponja

text: Mientras trabajaba en "la vida moderna de Rocko", Hillenburg se hizo amigo de Tom Kenny, quien más tarde fue contratado por Hillenburg para convertirse en la voz de Bob Esponja. "Steve describió a Bob Esponja como infantil e ingenuo" dijo Kenny en una entrevista.


title: Bob Esponja

text: "La vida moderna de Rocko" terminó en 1996. Poco después de esto, Hillenburg comenzó a trabajar en "SpongeBob SquarePants", formando equipo con varios veteranos de Nickelodeon y miembros de la producción de "Rocko", incluyendo el director creativo Derek Drymon, escritores y los directores Sherm Cohen y Dan Povenmire, el escritor Tim Hill, el actor y guionista Martin Olson, el director de animación Alan Smart y el editor de argumento Merriwether Williams.


title: Bob Esponja

text: Para la voz del personaje de Bob Esponja, Hillenburg propuso a Tom Kenny, que había trabajado con él en la vida moderna de Rocko. Originalmente, Bob Esponja se iba a llamar "SpongeBoy", pero este nombre ya estaba en uso. Lo descubrieron después de que se grabaran las voces para el episodio piloto de siete minutos en 1997. El departamento legal de Nickelodeon descubrió que el nombre ya se usaba como nombre comercial de fregona. Al descubrirlo Hillenburg decidió utilizar el nombre de "Bob Esponja". Eligió "SquarePants" como un apellido que se refería a la forma cuadrada del personaje.


title: Bob Esponja

text: Mientras presentaba su proyecto de dibujos animados a los ejecutivos de Nickelodeon, Hillenburg llevaba puesta una camisa hawaiana, trajo consigo un "acuario con los modelos de los personajes" y la música hawaiana para ambientar el tema. El montaje fue descrito por el ejecutivo Eric Coleman como "bastante asombroso". Consiguieron que les dieron dinero a Derek Drymon, Stephen Hillenberg y Nick Jennings y dos semanas para escribir el episodio piloto ("Help Wanted").


title: Bob Esponja

text: En una entrevista con Cyma Zarghami, el actual presidente de Nickelodeon, dijo que "sus ejecutivos de Nickelodeon se habían sorprendido mucho al verla, porque les gustó mucho y era diferente a todo lo que habían visto antes". Zarghami era uno de los cuatro ejecutivos en la sala cuando Bob Esponja se proyectó por primera vez. "Usted puede poner todos los ingredientes en la olla al hacer un espectáculo como este, pero hay algún tipo de ingrediente mágico que no se puede explicar o predecir y que lo envía a la estratosfera", dijo ella.


title: Bob Esponja

text: Bob Esponja fue la primera serie de bajo presupuesto que llegó a ser muy popular. Bob Esponja siguió el ejemplo de otros nicktoons como The Ren & Stimpy Show, Rocko's Modern Life, KaBlam!, Action League Now!! y The Angry Beavers. Si bien programas como Invasor Zim y Los padrinos mágicos ganaron índice de audiencia en 2001, el primero fue cancelado.


title: Bob Esponja

text: Bob Esponja es una serie de larga duración de dibujos animados que fue diseñada para atraer a adultos y niños. Esto tiene mucho que ver con la absurda forma de vida submarina y las situaciones que representa, y con las situaciones, las referencias y dobles sentidos utilizados que los espectadores más jóvenes pueden que no entiendan. Ciertas insinuaciones también están destinadas a ir más allá de los espectadores más jóvenes. Por ejemplo, Bob Esponja haciéndole creer a su abuela que es un adulto maduro usando patillas y bombín y escuchar el free jazz, o cuando Bob y Patricio piensan que Calamardo era un fantasma, un arrecife de coral esculpido como Henri de Toulouse-Lautrec. Numerosos biólogos marinos han hecho chistes marinos. El más común es cuando hay un incendio debajo del mar. Destaca el recurso que tiene que ver con la naturaleza infantil de Bob Esponja y su mejor amigo, Patricio Estrella, ambos de los cuales son adultos, pero se comportan como niños.


title: Bob Esponja

text: A diferencia de otros shows de Nickelodeon en "Bob Esponja" han aparecido bandas musicales que contribuyen a su banda sonora. Entre las de rock alternativo se encuentran Wilco, The Shins, The Flaming Lips y Ween, así como bandas de metal como Pantera, Motörhead y Twisted Sister han tenido apariciones en el show, y también el grupo de heavy metal Metallica. El inglés David Bowie hizo una aparición especial en «SpongeBob's Atlantis SquarePantis» que fue presentada el 12 de noviembre de 2007. El episodio tuvo 8,8 millones de espectadores, lo cual es la mayor audiencia en ocho años de historia.


title: Bob Esponja

text: El episodio «SpongeBob's Atlantis SquarePantis» hizo referencia a muchas películas. Por ejemplo, David Bowie interpretó a Su Alteza Real haciendo parodia de "Yellow Submarine".


title: Bob Esponja

text: El show llegó a ser tan popular entre adolescentes y adultos que la serie se ha emitido en MTV y en Spike TV. La frase de Patricio "It's gonna rock!" del episodio "Mid-Life Crustacean", fue usada como una etiqueta de línea en las promociones de emisoras de rock. En "" David Hasselhoff hizo un cameo.


title: Bob Esponja

text: La mercancía que es basada, ha oscilado en macarrones con queso, Go-Gurt, las cajas de Kellogg's, videojuegos, bóxers, flip-flops, pijamas, camisetas, etc.


title: Bob Esponja

text: En 2005, un grupo evangélico en los Estados Unidos atacó un video en línea que mostraba clips de Bob Esponja y otros programas infantiles con la canción Sister Sledge "We Are Family" para promover la diversidad y la tolerancia. Vieron a Bob Esponja siendo usado para "abogar por la homosexualidad". James Dobson de Focus on the Family acusó al video de promover la homosexualidad porque fue patrocinado por un grupo pro-tolerancia. El incidente provocó la pregunta de si Bob Esponja es gay. Aunque el personaje ha gozado de popularidad entre los espectadores homosexuales, el creador de la serie Stephen Hillenburg ya había negado que Bob Esponja fuera homosexual tres años antes, aclarando en ese momento que consideraba que el personaje era "algo asexual". Después de los comentarios de Dobson, Hillenburg reafirmó su posición, afirmando que la preferencia sexual no juega un papel en lo que están "tratando de hacer" con la serie. Tom Kenny y otros miembros de la producción estaban angustiados porque el problema había surgido.


title: Bob Esponja

text: Más tarde, Dobson dijo que sus comentarios fueron sacados de contexto y que sus quejas originales no estaban relacionadas con Bob Esponja, el video o ninguno de los personajes del video, sino con la organización que patrocinó el video, la Fundación We Are Family. Dobson dijo que publicaron material pro-gay en su sitio web, pero luego lo eliminaron. Después de la controversia, John H. Thomas, el ministro general y presidente de la Iglesia Unida de Cristo, dijo que recibirían a Bob Esponja en su ministerio. Él dijo: "Jesús no rechazó a la gente. Nosotros tampoco".


title: Bob Esponja

text: El teórico queer Jeffery P. Dennis, autor del artículo de la revista "Queertoons", argumentó que Bob Esponja y Sandy no están enamorados románticamente, pero agregó que creía que Bob Esponja y Patrick "están emparejados con una intensidad posiblemente erótica". Martin Goodman de Animation World Magazine calificó los comentarios de Dennis sobre Bob Esponja y Patrick como "interesantes". El sitio web ucraniano Familia bajo la protección de la Santísima Virgen, que ha sido descrito como un grupo "católico marginal" por The Wall Street Journal, criticó a SpongeBob SquarePants por su supuesta "promoción de la homosexualidad". El grupo buscó prohibir la serie, junto con varias otras propiedades populares de los niños. La Comisión Nacional de Expertos de Ucrania sobre la Protección de la Moralidad Pública examinó el asunto en agosto de 2012.


title: Bob Esponja

text: En abril de 2009, Burger King lanzó un anuncio temático de Bob Esponja con una parodia de la canción de Sir Mix-a-Lot "Baby Got Back". La Campaña por una Infancia sin comerciales protestó por el anuncio por ser sexista e inapropiadamente sexual, especialmente teniendo en cuenta que la base de admiradores de Bob Esponja incluye a niños pequeños. En declaraciones oficiales publicadas por Burger King y Nickelodeon, ambas compañías afirmaron que la campaña estaba dirigida a los padres.


title: Bob Esponja

text: "Bob Esponja: La película" es una película de animación estrenada el 19 de noviembre de 2004 en EE.UU. Producida por Paramount Pictures y Nickelodeon Movies, es la primera película del personaje. También fue el último proyecto (hasta el estreno de la segunda película) en la que participó Hillenburg. Tras esto, la producción de la serie se llevó a cabo por Paul Tibitt.


title: Bob Esponja

text: "Bob Esponja: Un Héroe Fuera del Agua" es la segunda película animada para cine basada en la serie de televisión. Fue producida por Nickelodeon Movies y Paramount Animation, distribuida por Paramount Pictures y se estrenó el 6 de febrero de 2015. Esta contó con la participación directa de Stephen Hillenburg, quien no se había involucrado más con la franquicia desde el primer filme.


title: Bob Esponja

text: El 30 de abril de 2015, a través de Twitter, Viacom anunció una tercera película de Bob Esponja estaba en desarrollo, teniendo previsto estrenarse el 31 de julio de 2020. El 11 de noviembre de 2015, Waller confirmó a través de Twitter que la película será sobre todo hecha con animación tradicional, así como con secuencias en CGI/acción en vivo.


title: Bob Esponja

text: Después se confirma su estreno definitivo el 22 de mayo de 2020. Sin embargo, el estreno se pospuso al 7 de agosto de 2020 debido a la pandemia de COVID-19 luego después de que la película ya se estrenó el 5 de noviembre de 2020 mundialmente en Netflix, excepto en EE.UU. (que ya se estrenó el 4 de marzo del 2021), Canadá (que si se estrenó en cines) y China


title: Bob Esponja

text: En 2022, la película live-action de Disney, , aparece el personaje Patricio Estrella como un cameo en la película, en la escena donde liberan a los personajes pirateados y se encontraba Patricio en versión pirata, víctima del antagonista, Sweet Pete.


title: Rómulo y Remo

text: Según el mito romano, los hermanos gemelos Rómulo (24 de marzo de 771 a. C.-5 o 7 de julio de 717 a. C.) y Remo (24 de marzo de 771 a. C. - c. 21 de abril de 753 a. C.) fueron los fundadores de Roma. Al final sería solo Rómulo quien la fundaría, y se convirtió en su primer rey. Parte sustancial de la investigación sigue siendo escéptica frente a esta leyenda, que sitúa los orígenes de la ciudad a finales del siglo VII a. C. Las posibles bases históricas para la narración mitológica en su conjunto permanecen confusas y en debate.


title: Rómulo y Remo

text: Las principales fuentes utilizadas son los historiadores antiguos: los griegos Mestrio Plutarco, Dionisio de Halicarnaso y Estrabón y los romanos Tito Livio, Flavio Eutropio, Lucio Aneo Floro, Marco Terencio Varrón y Ambrosio Teodosio Macrobio. Estos son complementados por la opinión de varios expertos contemporáneos y sus investigaciones.


title: Rómulo y Remo

text: Cuenta la leyenda antiquísima de los helenos que Eneas, príncipe de Dardania, escapó de la destrucción de Troya cargando a su padre, Anquises, sobre sus hombros y a su hijo Ascanio, aunque perdió en la fuga a su esposa, Creúsa, hija del rey Príamo. Esto sucedió en torno a 1184 a. C. según el erudito antiguo Eratóstenes, tras diez años de conflicto. Tres décadas después y tras varios periplos, Ascanio fundó la urbe de Alba Longa de la que fue su primer rey. Cuatro siglos después vendría el tiempo del rey Numitor.


title: Rómulo y Remo

text: Numitor fue destituido por su hermano Amulio, que acabó con todos los hijos varones de aquel y convirtió a su única hija, Rea Silvia, en una virgen vestal para que así, al tener un voto de castidad, no tuviera descendientes, pero el dios de la guerra, Marte, se enamoró de la bella muchacha y la sedujo; de su unión se engendraron dos gemelos, Rómulo y Remo. Varrón llegó incluso a calcular las fechas exactas de cuándo fueron concebidos (24 de junio de 772 a. C.) y de su nacimiento (24 de marzo de 771 a. C.).


title: Rómulo y Remo

text: Amulio, temeroso de tener en el futuro dos posibles rivales, ordenó su asesinato, pero el hombre encargado del infanticidio no pudo cometerlo y los abandonó a su suerte en el río Tíber. La corriente llevó la cesta en que estaban cobijados a un pantano llamado "Velabrum", en un lugar entre las colinas Palatino y Capitolio llamado "Cermalus". Ahí fueron cuidados y alimentados por una loba llamada Luperca y un pájaro carpintero, los animales sagrados de Marte. Poco después los encontró el pastor Fáustulo, que era porquerizo de Amulio, y decidió criar en secreto a los niños junto con su esposa Acca Larentia. Sólo cuando crecieron les reveló su verdadera identidad y ellos decidieron hacer justicia. Mataron a Amulio y liberaron de su encierro a su abuelo, que fue repuesto en su trono.


title: Rómulo y Remo

text: Rómulo y Remo partieron de Alba Longa, pues querían gobernar, pero no derrocar a su abuelo. Marcharon al lugar donde el pastor los había encontrado y ahí discutieron dónde fundar su ciudad: Rómulo quería construir Roma en el Monte Palatino y Remo "Remoria" en el Aventino. Además, la ley de la primogenitura no podía aplicarse en este caso, por lo que los nuevos habitantes debían elegir al rey de otra manera. Se decidió que el que viera más buitres ganaría el mando. Remo vio seis pero Rómulo el doble y triunfó. Rómulo trazó los límites de la ciudad y ordenó que nadie los traspasara durante las ceremonias, pero Remo lo desafió y los traspasó, por lo que tuvieron una discusión que rápidamente degeneró en pelea. Remo resultó herido y murió poco después a causa de las heridas. Rómulo enterró a su hermano en el lugar donde quería fundar Remoria. Roma fue fundada oficialmente entonces el 21 de abril de 753 a. C.


title: Rómulo y Remo

text: La nueva ciudad se fue llenando de refugiados y prófugos de ciudades vecinas y tierras aún más lejanas, tanto hombres libres como esclavos, probablemente también campesinos y pastores de las cercanías. Debido a la diversidad de su gente, Rómulo decidió organizarlos en un solo cuerpo político, promulgar leyes y crear costumbres comunes y eligió a los primeros cien "patres", que el rey nombró senadores y cuyos descendientes serán los patricios.


title: Rómulo y Remo

text: La recién fundada Roma fue creciendo rápidamente, ya que llegaban inmigrantes de todos los lugares, pero el número de mujeres era escaso. Los habitantes temieron entonces que su ciudad sólo duraría una generación si no conseguían suficientes mujeres como para procrear a sus hijos, así que enviaron embajadas para conseguir mujeres en los pueblos vecinos, pero sus celestinos fueron todos ejecutados. Los romanos decidieron conseguir féminas por la fuerza y bajo el mando de Rómulo también por la astucia. Fingiendo no estar resentidos, ofrecieron unos juegos en honor a Neptuno que llamaron Consualia. Se invitó a vecinos de algunas ciudades latinas y a los sabinos cerca del Quirinal y en medio de los juegos realizaron el secuestro de las mujeres, aprovechando que sus vecinos habían traído a sus hijas. Los padres de las doncellas huyeron y los romanos se escudaron acusándolos de violar su hospitalidad. Habían pasado apenas tres meses desde la fundación de la ciudad. Rómulo al parecer logró calmar a las jóvenes y con el paso del tiempo, los secuestradores lograron ganarse su afecto al demostrar que eran buenos esposos. Rómulo tomó como esposa a Hersilia, noble sabina, con la que tendría dos hijos: una niña llamada Prima y un varón llamado primero Aolio, pero posteriormente Abilio. Sin embargo, Plutarco admite que esa versión es negada por otros, pues muchos dicen que fue dada como esposa a un tal Hostilio en Medulia, con el que tuvo un hijo, Hosto Hostilio, que sería abuelo del tercer rey romano Tulo Hostilio.


title: Rómulo y Remo

text: Tras el rapto los romanos tuvieron que afrontar la ira de los sabinos y los pueblos latinos de Caenina, Antemnas y Crustumerium que se aliaron entre sí. Al ver que Rómulo no devolvía las doncellas, y considerando que los sabinos actuaban muy lentamente, los latinos en lugar de atacar en conjunto se adelantaron para marchar contra Roma, pero esto era un proceso aún muy lento para Agron, rey de los ceninetes, que marchó solo con su ejército contra la nueva ciudad. Rómulo salió a enfrentarle. Cuando se encontraron ambos reyes, se retaron en combate singular mientras sus huestes observaban expectantes. El hijo de Marte venció y en la batalla posterior desbarató al ejército enemigo y luego tomó la ciudad al primer asalto. No arrasó Caenina, sino que trasladó su población a Roma, donde serían ciudadanos con los mismos derechos que los locales –probablemente instaló una guarnición y colonos en la ciudad-.


title: Rómulo y Remo

text: Poco después realizó un triunfo exhibiendo las "spolia opima" y el cadáver de Agron Ceninete en el carro propio mientras los generales Cornelio Coso y Claudio Marcelo llevaban a Tolumnio el Tirreno y al rey galo Britomarto, respectivamente. Se dedicó la victoria a Júpiter. En los "Fasti triumphales", donde se habían anotado los triunfos celebrados por los romanos hasta el 12 a. C. se mencionan dos de ellos: sobre Caenina y Antemnas. Son fechados entre el 752 a. C. y 751 a. C.


title: Rómulo y Remo

text: Aprovechando que los sabinos aún se preparaban, los romanos, tras su primer éxito, atacaron a las ciudades de Antemnas, Crustumerium y Fidenas. Las derrotaron en batalla y las urbes fueron tomadas. Los sabinos entonces finalmente se decidieron a marchar sobre Roma al mando de Tito Tacio después de que todos sus aliados habían sido vencidos. Ahí pusieron sitio a la fortaleza del Capitolio –para los historiadores modernos Roma en sus inicios era más bien una federación de aldeas que una ciudad propiamente tal- pero una sacerdotisa llamada Tarpeya, hija del comandante Espurio Tarpeyo, permitió a un grupo de sabinos entrar a cambio de las joyas. Con la caída de la fortaleza, los romanos ocupaban el Palatino y los sabinos el Capitolio, y se enfrentaron en el llano entre ambos montes, el futuro lugar del Foro romano, que debido a las fuertes lluvias estaba algo inundado. El campo de la batalla estaba entonces rodeado de numerosas colinas, era bastante estrecho y con pocas vías de escape. En cuanto a Tarpeya, el rey sabino la mató arrojándole no solo las joyas que añoraba, sino otros objetos pesados, específicamente escudos, encima de ella hasta matarla con su peso poco después de tomar el fortín. Su padre en cambio será ejecutado acusado de traición.


title: Rómulo y Remo

text: Al día siguiente se enfrentaron los campeones de ambos pueblos: Mercio o Marco Curcio de los sabinos y Hosto Hostilio de los romanos. Curcio se adelantó tanto a sus tropas que llegó a quedar atrapado con su caballo en la zona inundada, salvándose casi de milagro de morir ahogado, motivo por el cual el lugar fue nombrado lago Curcio mientras que Hostilio murió al inicio del combate, lo que motivó al ejército romano a huir y refugiarse en el Palatino. Cuando Rómulo trató de imponer orden, fue herido por una piedra y arrastrado por la muchedumbre atemorizada en que se había convertido su ejército. Cuando recuperó el conocimiento, invocó a Júpiter y prometió construirle un templo en su nombre si le concedía la victoria. Luego ordenó a sus hombres y defendió los lugares donde estaban refugiados, donde estarían después los cimientos de Regia y el Templo de Vesta, conteniendo a las mejores tropas sabinas. En esos momentos las sabinas intervinieron en medio de la lluvia de proyectiles para evitar que sus padres (sabinos) y sus esposos (romanos) se siguieran matando entre sí.


title: Rómulo y Remo

text: Tras este episodio, los reyes Rómulo y Tacio firmaron la paz y unieron a sus pueblos en uno solo, instalando gran número de sabinos y sus familias en Roma además de gentes de los otros pueblos vencidos. Se inició un gobierno conjunto entre ambos monarcas, una diarquía, en la que ambos con su cuerpo de 100 senadores cada uno se reunía y decidía qué hacer, luego se reunían ambos y tomaban la decisión final. Según las fuentes, ambos reyes se llevaron bastante bien y no tuvieron mayores problemas. El ejército romano pasó de los 3000 infantes y 300 jinetes originales al momento de su fundación al doble: 6000 de a pie y 600 a caballo.


title: Rómulo y Remo

text: Se organizaron en tres tribus: los ramnes o ramneses ("ramnes"), ticios o titienses ("tities") y lúceres o lupercos ("luceres"). Los primeros eran leales primariamente a Rómulo, los segundos a Tacio y los terceros de orígenes inciertos –aunque muchas veces se les da a los ramnes un origen sabino, los ticios latinos y los lúceres etruscos-. Además, el pueblo fue nombrado quiritas ("quirites") a petición de Tacio en recuerdo a su antiguo país, la ciudad de Cures o Cures de los Sabinos ("Curi" o "Cures Sabini"), ya que la gente de esa región se hacía llamar "curites". Este sería el etnónimo del pueblo romano para referirse a ellos mismos.


title: Rómulo y Remo

text: Al quinto año de diarquía (lo que hubiera sido aproximadamente entre 748 a. C. y 746 a. C.), parientes de Tacio asaltaron a una comitiva de mensajeros que venían de Laurento ("Laurentum") a Roma, pero cuando estos se resistieron los asesinaron. Los deudos exigieron justicia a Rómulo pero este se vio impedido, pues Tacio se negaba a castigar a los involucrados. Los parientes de las víctimas finalmente asesinaron al rey sabino en Lavinio ("Lavinium"). Rómulo enterró con honores a Tacio en el Armilustro en el Aventino. Los laurentanos, temerosos de que estos hechos originaran una guerra, entregaron a los culpables, pero Rómulo no los castigó y decidió que la muerte de su colega era el precio pagado por la muerte de los mensajeros. Sin embargo, algunos asumieron que estaba feliz de tener el poder para él solo.


title: Rómulo y Remo

text: Al parecer, poco tiempo después una peste afectó a Laurento y Roma, lo que fue interpretado como un castigo por no hacer justicia por la muerte de Tacio. Antes de que terminara esta pestilencia, los habitantes de Cameria ("Camerium") invadieron territorio romano esperando que estos no pudieran detenerlos. Estaban equivocados. Rómulo marchó contra ellos y los derrotó en batalla, matando a 6000 de ellos. La ciudad fue tomada y la mitad de sus habitantes fueron llevados a Roma, mientras que el rey romano instaló tantos colonos que doblaron en población a los camerios que quedaban en la ciudad. Al volver a Roma, el monarca celebró un triunfo y consagró un templo a Vulcano. Habían pasado solo dieciséis años desde la fundación de la ciudad (aproximadamente en 737 a. C.)


title: Rómulo y Remo

text: Durante su reinado Rómulo conquistaría Medullia ("Medullum") y recibiría embajadas de varias ciudades latinas y se aliaría a ellas, pero los tirrenos o etruscos de la ciudad de Fidene o Fidenas ("Fidenae") se fueron a la guerra con él temerosos del poder alcanzado. Según Plutarco, el rey lanzó un ataque sorpresa de su caballería contra las puertas de la ciudad y la tomó. Livio narra, en cambio, que Rómulo avanzó hacia la ciudad después de que los fidenates atacaran las tierras romanas hasta hacer un campamento en sus cercanías, dejó un pequeño destacamento ahí y avanzó con el grueso de sus fuerzas. Dejó parte de su infantería oculta en una zona boscosa cercana, mientras el rey con la caballería y parte de la infantería atacaba la ciudad. El asalto rápidamente fue rechazado, pero los fidenates salieron de sus murallas en su persecución hasta llegar a la zona boscosa, donde los romanos ocultos los atacaron por el flanco y justo en ese momento la tropa romana que huía dio media vuelta y se encaró a sus enemigos. Los fidenates se vieron rodeados y fueron vencidos. Huyeron a su ciudad, pero los romanos entraron en ella antes de que pudieran cerrar las puertas. Sea cual sea el modo en que fue conquistada, los fidenates habían tenido muchos muertos, pero Rómulo no la incendió ni saqueó, sino que ordenó que se instalasen 2500 colonos romanos para asegurar la lealtad de la ciudad.


title: Rómulo y Remo

text: Poco después de su victoria sobre los fidenates, los etruscos de Veyes ("Veii" o "Veius") se fueron a la guerra con Roma, eso da a entender Livio. Esta fue la última guerra de Rómulo. Los etruscos sabían que la influencia que estaba logrando la nueva ciudad era muy peligrosa y no debían mostrarse pasivos. Nuevamente los historiadores narran los hechos de manera distinta. Según cuenta Livio, los veyentinos lanzaron una ofensiva contra territorio romano, llevándose el botín con ellos a su ciudad y sin fortificar su campamento al no esperar a su enemigo. Los romanos salieron tras ellos, pero al no encontrarlos en su territorio, cruzaron el Tíber tras su presa. Los veyentinos, al saber que Rómulo avanzaba sobre su ciudad, salieron a su encuentro para evitar una lucha cerca de sus casas o un asedio de su urbe, pero el ejército romano era muy experimentado y los derrotó, persiguiéndolos hasta Veyes. Rómulo no asaltó sus defensas pero devastó los campos cercanos. Los etruscos entonces firmaron la paz, a cambio de algunas tierras. Rómulo logró una tregua de cien años que duraría cuatro décadas después de su partida. Tras esto el rey organizó una guardia permanente de 300 infantes llamados "celeres" por su comandante, Celer.


title: Rómulo y Remo

text: Plutarco, en cambio, dice que los veyanos se dividieron en dos contingentes, el primero atacó Fidenas y el segundo salió en búsqueda de Rómulo. Anteriormente habían enviado mensajeros reclamando la entrega de esta última ciudad, pero el rey los había rechazado. De hecho, no habían hecho nada por ayudar a sus habitantes para prevenir la conquista romana de la urbe, así que no se consideraba que tuvieran derecho a reclamar. Un destacamento logró tomar Fidenas y mató a los 2000 defensores romanos, pero Rómulo logró vencer al otro cuerpo etrusco y les mató 8000 hombres. Luego marchó contra la otra fuerza veyana y, cerca de Fidenas, la derrotó eliminando a más de 14 000 enemigos, la mitad por su propia mano, pero hasta el mismo historiador considera que esa es una exageración de la leyenda. Posteriormente marchó contra Veyes y la ciudad, al ver que le sería imposible resistir, prefirió ceder las tierras al sur del Tíber, ceder las salinas cercanas a este y entregar cincuenta rehenes de entre sus principales. Luego Rómulo celebró al parecer un nuevo triunfo, donde exhibió el botín, las armas de los vencidos y al comandante de sus enemigos, un anciano general.


title: Rómulo y Remo

text: Poco a poco Rómulo se volvió más despótico y autoritario en sus decisiones debido a su arrogancia. Tiempo después falleció su abuelo Numitor y él heredó el trono de Alba Longa, y se trasladó allá, pero debido a las dificultades para gobernar dos ciudades dejó a los romanos elegir cada año un gobernador, lo que aumentó el deseo de mucha gente de librarse de la monarquía. El rey lentamente empezó a reducir las atribuciones del Senado y del pueblo, pero también distribuyó entre sus soldados los territorios ganados a Veyes sin consultárselo a los patricios.


title: Rómulo y Remo

text: Alba Longa, la ciudad "madre" de Roma, será destruida por su propia "hija" después de 673 a. C., a manos del rey Tulio Hostilio.A los 38 años de reinado y 54 de edad, alrededor de 716 a. C., el 5 o 7 de julio, según la tradición Rómulo fue elevado a los cielos por una tormenta o eclipse justo cuando pasaba revista al ejército en la ciénaga Capra ("Caprae Palus"), el futuro Campo de Marte. Luego, los romanos lo elevarían a deidad con el nombre de Quirino y le construyeron un templo en la colina llamada Quirinale. Sin embargo, lo más probable es la sospecha que venía aún de tiempos antiguos: fue asesinado por los "patres" (incluidos senadores) y su cuerpo fue desmembrado y hecho desaparecer. Después de todo, a su estilo despótico de gobierno al final de su vida se sumaban las acusaciones de estar involucrado en la muerte de Tacio.


title: Rómulo y Remo

text: Según Livio los senadores no se pusieron de acuerdo en quién debía ser el nuevo monarca, temerosos de terminar en un conflicto abierto entre las distintas facciones. Pasaron un año turnándose en el gobierno por un lapso de una semana al mando cada uno, pero este sistema llamado interregno ("interrex") no funcionó y la gente empezó a protestar, además de que se veían débiles ante sus vecinos al no haber una autoridad central. Los senadores, sabiendo que no podrían contener esa indignación, prefirieron encauzarla para evitar perder completamente el poder. El sistema que originaron era que el rey sería aclamado por el pueblo pero luego debía ser aceptado por el Senado para ser legitimado. Como sucesor de Quirino fue elegido Numa Pompilio, un hombre de fama como sabio y piadoso de unas cuatro décadas de edad (nacido aproximadamente en el mismo año que lo hizo Roma).


title: Rómulo y Remo

text: En la cronología actual se fijó el 21 de abril de 753 a. C., y fue este el año 1 en el calendario romano. Se aludía a él como el Nacimiento de Roma. Por ejemplo, 200 auc "(Anno 200 ab urbe condita:" ‘en el año 200 desde la fundación de la urbe de Roma’). Por otro lado, en noviembre de 2007 se produjo el hallazgo de la cueva que en la antigüedad era reverenciada como el lugar donde se creía que habían sido amamantados los gemelos.


title: Rómulo y Remo

text: Los elementos de la leyenda sobre los orígenes de Roma son complejos, según indica Heurgon: un culto totémico del lobo (propio de las civilizaciones pastoriles); presencia de temas mitológicos grecoetruscos (cierva de Télefo, loba de Bolonia); dualidad étnica (latinos y sabinos) o política (patricios-plebeyos) a través de dos etimologías: una griega (Rhomos) y otra latina (Rómulus) para el epónimo fundador de la ciudad, ambientado todo ello en una escenografía local: gruta del monte Palatino (Lupercal), higuera sagrada (Ruminal).


title: Península ibérica

text: La península ibérica se encuentra situada en el sudoeste de Europa; está rodeada por el mar Mediterráneo y el océano Atlántico, uniéndose al resto del continente por el noreste. Es una de las tres grandes penínsulas del sur de Europa, junto a la itálica y la balcánica y mide aproximadamente 596 740 km². Tradicionalmente se ha establecido la frontera de la península en la cordillera pirenaica, si bien el istmo se encuentra situado en la línea recta que une el punto central de los golfos de Vizcaya y León —entre las respectivas costas de las ciudades de Bayona y Narbona—, quedando por tanto comprendida una franja meridional de territorio francés al sur del istmo.


title: Península ibérica

text: Ocupan casi toda la superficie peninsular dos países, España y Portugal, además de Andorra, el territorio británico de Gibraltar y, de forma parcial, los departamentos franceses de la zona pirenaica (la Cerdaña francesa). Históricamente, se ha denominado «península ibérica», «Iberia», «península hispánica» o «península hespérica» al territorio continental situado «más allá» de los Pirineos. La expresión «península ibérica» fue acuñada por primera vez por el geógrafo francés Jean-Baptiste Bory en su obra "Guide du voyageur en Espagne" del año 1823.


title: Península ibérica

text: La expresión Península Ibérica es un término moderno de origen francés utilizado en la obra geográfica de 1823 "Sobre la descripción física de España y Portugal" de Jean-Baptiste Bory de Saint-Vincent.


title: Península ibérica

text: En la actualidad, en español recibe el nombre de «península ibérica», escrito el adjetivo en minúscula. Distintos nombres de este accidente geográfico en otras lenguas y dialectos hablados en mayor o menor medida en el territorio serían el de «Península Ibérica» (portugués, gallego, asturiano y extremeño), «Península Ibèrica» (valenciano/catalán), «Iberian Peninsula» (inglés), «Péninsule ibérique» (francés), «Peninsula Iberica» (aragonés y occitano) e «Iberiar penintsula» (euskera).


title: Península ibérica

text: Antaño, historiadores y geógrafos de cultura griega, como Heródoto, Estrabón y Apiano, la denominaron «Iberia». Los escritores romanos a su vez le daban el nombre de «Hispania».


title: Península ibérica

text: Su nombre proviene del río "Íber", probablemente el actual Ebro, aunque también pudiera ser otro río de la provincia de Huelva, donde textos muy antiguos citan un río "Iberus" y un pueblo al que llaman iberos. En un principio, en la Grecia arcaica los griegos pudieron llamarla «Hesperia», ya que Hesperia era descrita como la zona más occidental del Mediterráneo; aunque no se sabe con certeza si se refiere a la actual España, Marruecos o ambas. Más tarde los griegos pasarían a llamarla «Iberia».


title: Península ibérica

text: La historiografía se refiere a ella también con otros vocablos, según el contexto histórico: «Celtaria», «Celtiberia», «Tierra de Tartessos», «Sefarad», «Al-Andalus», etc. Algunos eruditos, como Dámaso Alonso, estimaban que el nombre de Península Hispánica sería más adecuado.


title: Península ibérica

text: Iberia fue el nombre dado por los griegos a la península, aunque la parte que más conocían era la zona meridional del levante peninsular, en torno al río Íber. Hispania era el nombre utilizado por los romanos para designar a la península ibérica, posiblemente de origen púnico (véase Origen del nombre de Hispania).


title: Península ibérica

text: Tras la conquista musulmana recibió el nombre de al-Ándalus, pasando a ser parte de la provincia norteafricana del Califato Omeya (711 a 1492) para más tarde convertirse en el Emirato de Córdoba y posteriormente en el Califato de Córdoba independiente del Califato Abasí. Con la disolución del Califato de Córdoba en 1031, el territorio se dividió en los primeros reinos de taifas, periodo al que sucedió la etapa de los almorávides, los segundos reinos de taifas, la etapa de los almohades y los terceros reinos de taifas.


title: Península ibérica

text: Más adelante, después de la unión dinástica de las Coronas de Corona de Castilla y Aragón y las conquistas de Granada y la mayor parte del Reino de Navarra, se empezó a llamar España a los territorios resultantes, por simplificación entre los no españoles, aunque la unificación jurídica de todos estos reinos no estuviera consolidada hasta el , con los Borbones.


title: Península ibérica

text: Hasta finales del , inicios del , todos los pueblos de la "península ibérica" se consideraban españoles, como actualmente los diversos pueblos de Escandinavia se consideran escandinavos, o los de la península balcánica se consideran balcánicos. Con dificultad los portugueses se sintieron obligados a dejar de llamarse también españoles, a fin de no ser tomados por castellanos, a medida que se desarrollaba la castellanización de otros reinos de la antigua Hispania.


title: Península ibérica

text: Por la manifiesta imposibilidad histórica, política y cultural demostrada de continuar llamando a los portugueses «españoles», sin que pudieran ser confundidos con los castellanos por otros pueblos que gobernaban dentro y fuera de la "península hispánica", se empezó, desde entonces, a utilizar la expresión «ibérico» para designar a los «dos pueblos» de la "península hispánica", ahora preferentemente llamada por el neologismo "península ibérica". Este proceso fue paralelo y similar al que surgió en el exterior de llamar español al idioma castellano, convertido en la única lengua oficial por el gobierno español, hasta que cambiaron la designación oficial del Estado, con la creación de la denominación oficial: Reino de España en el , y el cambio del título de los reyes de León, Castilla, Aragón, Sicilia, etc. para los reyes de España con fines simbólicos de unificación administrativa y para la nueva presentación internacional de la monarquía de la meseta.


title: Península ibérica

text: La península tendría unos , incluyendo cerca de correspondientes a la parte al sur del istmo, pero al norte de los Pirineos, territorio francés. Si se excluye esa zona el área ascendería a unos .


title: Península ibérica

text: Dentro de sus límites geográficos se encuentran España peninsular, Portugal continental, Andorra y Gibraltar, además de la mencionada franja meridional francesa. Por el sur, la península está separada de África (Marruecos y Argelia) por el mar Mediterráneo (que en esta zona se denomina mar de Alborán) y el océano Atlántico, siendo el estrecho de Gibraltar el límite entre ambos. El punto más alto es el Mulhacén de una altitud de 3478,6 m sobre el nivel del mar. El río más largo es el Tajo, con una longitud de 1007 km (731 km en España y 275 km en Portugal).


title: Península ibérica

text: Por su extensión, la península ibérica ocuparía, en caso de ser reunificada bajo un mismo Estado (como lo estuvo entre 1580 y 1640, con la excepción de Andorra), el lugar 48 como país más grande del mundo y por su población ocuparía el lugar número 24.


title: Península ibérica

text: No hay un consenso científico sobre donde está situado el centro geográfico de la península ibérica. Tradicionalmente las localidades madrileñas de Getafe, con el cerro de los Ángeles como punto geodésico, y Pinto, en la confluencia de las calles Maestra María del Rosario y del Hospital, se disputan desde hace siglos dicho reconocimiento. Sin embargo más recientemente han salido otros estudios que situarían el centro geográfico en la provincia de Toledo.


title: Península ibérica

text: Su topografía tiene como principal característica que la mayor parte de su superficie está configurada como una meseta, con ligera pendiente hacia poniente; esta tiene una altura media de seiscientos metros sobre el nivel del mar; el litoral es rocoso y con acantilados al norte, nordeste, noroeste y sureste, siendo más suave la mayor parte del litoral oriental y meridional.


title: Península ibérica

text: Los principales ríos de la península ibérica son, en orden descendiente de longitud, el Tajo, el Ebro, el Duero, el Guadiana y el Guadalquivir. Todos ellos tienen más de seiscientos kilómetros de longitud cada uno.


title: Península ibérica

text: La geología de la península ibérica responde a una larga historia geológica, desde los tiempos proterozoicos hasta la actualidad, reflejando fusiones y roturas de continentes, apertura de océanos e importantes episodios orogénicos. Las huellas y cicatrices de esta historia configuran la corteza continental, la estructura y naturaleza de las rocas ígneas, metamórficas y sedimentarias que componen la península así como los actuales relieves.


title: Península ibérica

text: Su aislamiento geográfico ha permitido el desarrollo de una flora y fauna características que incluyen un importante número de taxones endémicos. Como dato interesante hay que destacar que en España hay 17 804 millones de árboles y que cada año crecen una media de 284 millones más, según un estudio elaborado por la Sociedad Española de Ciencias Forestales en septiembre de 2009.


title: Península ibérica

text: España es el segundo país de la Unión Europea con más superficie forestal, un total de 26,27 millones de hectáreas o el 57 % de su territorio, siendo la superficie arbolada, según el tercer inventario forestal, de 14,73 millones de ha y el resto de matorral mediterráneo.


title: Península ibérica

text: La flora de la península, por sus condiciones biohistóricas, geográficas, geológicas, orográficas, etc., es una de las más ricas y variadas de toda Europa, comparable a la de países mediterráneos como Grecia e Italia e incluso de mayor diversidad; se calcula que incluye más de 8000 especies de plantas, muchas de ellas endémicas.


title: Península ibérica

text: El Mediterráneo ha estado sometido en el pasado a grandes alteraciones de clima y vegetación, unido a unas variaciones, a veces muy grandes, en el nivel del mar y a variaciones en las posiciones relativas de las masas continentales (placas europea y africana). Con la entrada de plantas y el aislamiento, debido a las fluctuaciones marinas o a las periódicas glaciaciones, se puede encontrar una variada diversidad de especies vegetales.


title: Península ibérica

text: La península ibérica, situada en una importante vía de paso entre África y Europa, se vio enriquecida con la llegada, según cambiaba el clima, de plantas esteparias, termófilas, xerófilas, orófilas y boreo-alpinas, muchas de las cuales lograron mantenerse después, gracias a la diversidad de medios que existen en las cadenas montañosas, que les permiten subir en altitud si el clima se va haciendo más cálido, o descender si se vuelve más frío. La complejidad geológica de la mayoría de las montañas ibéricas, especialmente de las Béticas, sistema Ibérico y Pirineos, aumentó aún mucho más el número de nuevos medios a que adaptarse e hizo posible la diversidad y riqueza de la flora actual.


title: Península ibérica

text: La región eurosiberiana está representada por la zona atlántica, que se extiende desde el norte de Portugal, la mayor parte de Galicia, Principado de Asturias, Cantabria, País Vasco, noroeste de Navarra y Pirineos occidentales y centrales. No obstante, su influencia en forma de comunidades o especies concretas se extiende en muchos puntos hacia el interior, especialmente en la las mitades septentrional y occidental. Se caracteriza por un clima húmedo, suavizado por la influencia oceánica, con inviernos templados-fríos y con una estación seca poco acentuada.


title: Península ibérica

text: La vegetación está representada por bosques caducifolios de robles ("Quercus petraea") y carballos ("Quercus robur"), con fresnedas de "Fraxinus excelsior" y avellanares en los suelos más frescos y profundos de fondo de valle. El piso montano se caracteriza por la presencia de hayedos y a veces, en los Pirineos, por abetales de "Abies alba"; estos hayedos y abetales ocupan las laderas frescas y con suelo profundo de las montañas no muy elevadas. La influencia mediterránea se siente en la presencia de encinares con laurel, que se sitúan en las crestas y laderas más cálidas, especialmente sobre suelos calizos, donde se acentúa la sequedad.


title: Península ibérica

text: El aprovechamiento por el hombre a través de la historia ha transformado muchos de estos bosques en prados, que conservan en sus lindes restos de los setos o especies del primitivo bosque. La orla natural está formada por setos y espinares que se instalan en los calveros y partes aclaradas; están integrados por rosas silvestres, zarzas, endrinos, majuelos y otros arbustos más o menos espinosos; también pueden representar este papel, los piornales y retamares. Los siguientes son los principales bosques de esta zona.


title: Península ibérica

text: La fauna de la península ibérica presenta una amplia diversidad que se debe en gran parte a dos factores, la posición geográfica de la península ibérica, entre el Atlántico y el Mediterráneo y entre África y Eurasia, y la gran diversidad de hábitats y biotopos, consecuencia de una variedad considerable de climas y regiones bien diferenciadas.


title: Península ibérica

text: Entre los grandes carnívoros destacan dos especies desaparecidas de buena parte de Europa occidental: el oso pardo, que sobrevive en la cordillera Cantábrica y en ciertos enclaves pirenaicos, y el lobo ibérico, subespecie endémica de la península ibérica. Aunque el carnívoro más emblemático es sin duda el lince ibérico, el félido más amenazado de todo el continente europeo. Mucho más numerosas son las poblaciones de gato montés, de zorro rojo y las de algunos mustélidos: el tejón, el turón y la comadreja; algo menos numerosas son las de nutria, marta y garduña. Los vivérridos están representados por la jineta; y los herpéstidos, por el meloncillo.


title: Península ibérica

text: Los herbívoros están representados por especies bastante extendidas, como algunos cérvidos: el ciervo común, el gamo y el corzo. Hay poblaciones endémicas de cabra montés y reductos pirenaicos y cantábricos de rebeco. También está ampliamente extendido el jabalí.


title: Península ibérica

text: La península ibérica tenía una población en 2020 de , sumadas las poblaciones de la España peninsular, Portugal continental, Andorra y Gibraltar.


title: Península ibérica

text: La península ibérica comprende gran parte de España, Portugal, toda Andorra, una pequeña parte de Francia y la totalidad de Gibraltar. Históricamente, se ha denominado península ibérica al territorio continental europeo que está situado al sur de los Pirineos.


title: Jim Morrison

text: James Douglas "Jim" Morrison (Melbourne, Florida; 8 de diciembre de 1943-París, Francia; 3 de julio de 1971) fue un cantautor y poeta estadounidense, célebre por ser el vocalista de la mítica banda de "rock" The Doors. Debido a sus canciones, personalidad y actuaciones, es considerado por críticos y admiradores como uno de los cantantes más representativos e influyentes de la historia del "rock", y, debido a las circunstancias dramáticas que rodean su vida y muerte, en la última parte del siglo XX, fue uno de los iconos de rebeldía en la cultura popular, representando la brecha generacional y la contracultura juvenil.


title: Jim Morrison

text: Fue también muy conocido por improvisar pasajes de poesía de palabra hablada mientras la banda tocaba en vivo. Morrison se ubicó en el número 47 en la lista de "Rolling Stone" de los «100 mejores cantantes de todos los tiempos», y el número 22 en los «50 mejores cantantes de "rock"» de la revista "Classic Rock". Ray Manzarek dijo que Morrison «personificó la rebelión de la contracultura "hippie"». Morrison es referido a veces por otros apodos, como «"The Lizard King"» («"El rey lagarto"»).


title: Jim Morrison

text: En su vida posterior, Morrison desarrolló una dependencia al alcohol. Murió a la edad de 27 años en París; se alega que pudo haber muerto de una sobredosis de heroína, pero como no se realizó autopsia, se discute la causa exacta de su muerte. La tumba de Morrison se encuentra en el cementerio del Père-Lachaise en el este de París.


title: Jim Morrison

text: Morrison nació en Melbourne (Florida) el 8 de diciembre de 1943. Sus padres fueron George Stephen Morrison, un militar estadounidense (almirante del primer navío nuclear) de ascendencia escocesa e inglesa, y Clara Virginia Clarke, de origen irlandés. Tuvo dos hermanos: Anne y Andy Morrison.


title: Jim Morrison

text: Desde niño, y por la profesión de su padre, su familia se trasladó a varias ciudades de Estados Unidos, por lo que vivió en diversas bases militares (a los catorce años de edad ya había tenido siete hogares).


title: Jim Morrison

text: Según se cree, este tipo de vida sin apego a lugares o personas caló profundamente en su forma de ser. Escribía poesía, pintaba algo y leía vorazmente. Desde muy joven estuvo fascinado por la literatura y la poesía.


title: Jim Morrison

text: Estudió en la Universidad Estatal de Florida y después cine en la UCLA, en Los Ángeles, formando parte de la misma generación que el famoso cineasta Francis Ford Coppola, quien, años después, utilizaría el tema «The End» como banda sonora de introducción para "Apocalypse Now", película ambientada en la guerra de Vietnam.


title: Jim Morrison

text: Decidió centrarse en lo que consideró siempre su verdadera vocación: la poesía. Con esa intención se trasladó a Venice Beach en Los Ángeles, California, viviendo en la azotea de un edificio o en las casas de algunas mujeres.


title: Jim Morrison

text: Esta fue una época de descubrimientos para Jim Morrison. Por un lado, el acercamiento a las drogas psicodélicas que tanto le fascinaban, como el peyote, la marihuana y el LSD (según se dice, su favorita), cortesía de autores como Baudelaire y Aldous Huxley, y por otro, el nacimiento de la cultura hippie que florecía por doquier y de la que vivió rodeado. A pesar de sus innumerables amantes, siempre estuvo al lado de Pamela Courson, que le perdonó sus infidelidades. Jim Morrison decía de ella que era su alma gemela, su amor cósmico.


title: Jim Morrison

text: Su visión del mundo estaba algo alejada de cuestiones hippies fundamentales, como el acercamiento al espíritu a través de la meditación, el vegetarianismo o la astrología.


title: Jim Morrison

text: Leía textos complejos para la mayoría. Uno de sus profesores relató a sus biógrafos que solía acudir a la Biblioteca del Congreso para comprobar si existían algunos de los libros que decía haber leído.


title: Jim Morrison

text: Con intención de difundir su poesía, Morrison enseñó un par de trabajos que podían ser musicalizados. Ray Manzarek pidió que le cantara alguno y, sobre la arena de Venice, tímidamente, entonó los primeros versos de «Moonlight Drive». Al escucharlo, Manzarek quedó sorprendido por su talento y le pidió que formaran una banda de rock, lo que Jim aceptó "para ganar un millón de dólares", como ya siendo famosos comentarían. Después de varios cambios en los integrantes del grupo, terminaron formando The Doors: Ray Manzarek en los teclados, Robby Krieger en la guitarra y John Densmore en la batería (estos dos últimos procedentes del grupo "The Psychedelic Rangers"), además de la voz de Jim Morrison.


title: Jim Morrison

text: El nombre que escogieron procede del título del ensayo "Las puertas de la percepción", de Aldous Huxley, sobre la mescalina, inspirado a su vez en la cita de William Blake que dice: "Si las puertas de la percepción fueran depuradas, todo aparecería ante el hombre tal cual es: infinito" ("If the doors of perception were cleansed every thing would appear to man as it is, infinite").


title: Jim Morrison

text: Después de dar muchos conciertos en locales de Los Ángeles, consiguieron un contrato para tocar en el bar conocido como "Whisky a Go Go". Noche tras noche tocaban sus canciones más populares, entre las que se encontraba una larga canción compuesta a base de improvisaciones denominada «The End». Morrison añadía o quitaba de ella versos a placer, dependiendo de su estado de humor. Un día, después de haber consumido grandes cantidades de alcohol, marihuana y LSD, tuvo que ser llevado por sus compañeros casi a rastras hacia el bar y, de alguna forma, lograron hacerlo cantar. Al llegar a la interpretación de «The End», tal como hacía siempre, comenzó a improvisar sobre la música, pero aquel momento habría de terminar formando parte no solo de la leyenda de The Doors sino del imaginario roquero en general. Morrison compuso en directo una breve y original versión de la tragedia "Edipo rey", de Sófocles, en la que Edipo, por azar del destino, termina matando a su padre y desposándose con Yocasta, su madre.


title: Jim Morrison

text: En la versión grabada para su primer álbum, esta última frase será sustituida por un grito de Morrison. En cualquier caso, para el dueño del local, aquello fue demasiado y los echó mientras, según se cuenta, todo el público gritaba de emoción. Paul A. Rothchild, productor y por aquel entonces dueño de la empresa discográfica Elektra Records, se encontraba allí aquella noche y siguió al grupo hasta la puerta trasera, donde les expresó su admiración y les propuso grabar un disco cuanto antes.


title: Jim Morrison

text: En 1967 el grupo publicó su primer álbum, llamado simplemente "The Doors". Fue con el sencillo «Light My Fire», escrito íntegramente por Robbie Krieger, con el que el grupo se mantuvo varias semanas a la cabeza de popularidad en la revista "Billboard" durante el famoso verano del amor de 1967.


title: Jim Morrison

text: Cabe resaltar el acusado cambio que experimentó Morrison hasta convertirse en la estrella del grupo The Doors. Durante su infancia y adolescencia tuvo muchos problemas de personalidad, que hicieron que fuera una persona muy insegura.


title: Jim Morrison

text: Su mayor influencia, como cantante y en cuanto al medio escénico, fue Elvis Presley, a quien no conoció ni vio en concierto pero de quien conocía prácticamente todo su repertorio, especialmente lo producido en la discográfica SUN, como "Mystery Train", que interpretó muchas veces en sus conciertos en vivo. Su mayor obstáculo para unirse al grupo fue que sufría pánico escénico. En los primeros conciertos incluso cantaba dando la espalda al público.


title: Jim Morrison

text: Fue tanto el impacto que tuvieron en él las drogas que se convirtió en un experto en el tema, interesándose por el chamanismo, dada su estrecha relación con el peyote.


title: Jim Morrison

text: Su actitud provocadora en escena, perturbando el orden público, hizo que sus conciertos fueran prohibidos en varias ciudades de los Estados Unidos.


title: Jim Morrison

text: The Doors obtuvieron reconocimiento nacional después de firmar con Elektra Records en 1967. El sencillo «Light My Fire» ("Enciende mi fuego") permaneció tres semanas en el número uno de la lista Billboard Hot 100 entre julio y agosto de 1967. Esto era algo muy diferente de las experiencias anteriores de The Doors, abriendo shows para Simon and Garfunkel y tocando en escuelas secundarias en Connecticut. Más tarde The Doors se presentaron en el "Show de Ed Sullivan", un popular programa nocturno dominical por televisión en donde también se presentaron The Beatles y Elvis Presley en Estados Unidos. Ed Sullivan pidió dos canciones de The Doors para el show: «People Are Strange» y «Light My Fire». Sullivan insistió en su censura para que The Doors cambiaran los coros de la canción «Light My Fire», de "Girl we couldn't get much higher" a "Girl we couldn't get much better" ("Chica, no podríamos estar más drogados" por "Chica, no podríamos estar mejor") para los televidentes. Esto fue entendido y percibido como una referencia relacionada con las drogas en los coros originales.


title: Jim Morrison

text: Las sesiones de grabación para el tercer álbum en abril fueron muy tensas como consecuencia de la creciente dependencia del alcohol por parte de Morrison. Acercándose al clímax de su popularidad, The Doors tocó en una serie de eventos al aire libre, lo que condujo a frenéticos enfrentamientos entre los fanes y la policía, particularmente en el Chicago Coliseum el 10 de mayo.


title: Jim Morrison

text: La banda empezó a variar su material a partir de su tercer LP, "Waiting for the Sun", cansados de su repertorio original, y empezaron a escribir obras nuevas. Este se volvió su primer LP #1, y el sencillo «Hello, I Love You» fue su segundo, y último sencillo #1 en los Estados Unidos. El álbum también incluye la canción «The Unknown Soldier», del cual dirigieron otro videoclip, y «Not to Touch the Earth», extraído de su legendaria pieza conceptual, "Celebration of the Lizard", aunque fueron incapaces de grabar una versión satisfactoria de la pieza entera para el LP. Esta pieza musical fue puesta a la venta años más tarde en una compilación de grandes éxitos, y en su disco "Absolutely Live".


title: Jim Morrison

text: El 9 de diciembre de 1967, The Doors dio un concierto infame en el New Haven Arena de New Haven, Connecticut, que terminó abruptamente cuando Morrison fue detenido por la policía local. Morrison se convirtió así en el primer artista de rock en ser arrestado en el escenario durante un concierto.


title: Jim Morrison

text: Morrison mantenía un encuentro sexual con una chica detrás del escenario en una cabina de ducha del baño antes del inicio del concierto, cuando un oficial de policía se encontró con ellos. Sin darse cuenta de que él era el cantante principal de la banda a punto de actuar, el funcionario avisó a Morrison y a la chica de salir, a lo que Morrison respondió: "Cómetelo".


title: Jim Morrison

text: El policía sacó un aerosol de gas pimienta y advirtió al cantante: "La última oportunidad de que te largues de aquí, este lugar es solo para The Doors", a lo que Jim respondió: "Yo soy The Doors". La chica corrió y Morrison fue atacado, pero Manzarek relata en su libro que tanto Jim como la chica fueron gaseados, y que el concierto se retrasó por una hora mientras Jim se recuperaba. El policía finalmente se disculpó con Jim y le dijo: "Creí que solo eras un chico", a lo que Jim contestó con sarcasmo: "¿Solo un chico? ¿eh?".


title: Jim Morrison

text: A mitad de la primera serie de temas, Morrison hizo un discurso a la audiencia, describiendo lo que había sucedido. Jim relataba lo que hacía con una chica detrás del escenario. "Les contaré algo que me sucedió hace una hora. Me divertía con una chica, cuando llegó uno de esos cerdos vestidos de azul", burlándose del policía que lo había agredido. "Ese cerdo me roció los ojos", dijo Jim mientras el público se agitaba, y continuó relatando lo que le habían hecho mientras se burlaba de los policías diciendo: "¡Sí! esos cerdos vestidos de azul, con su sombrero", a lo cual los policías que estaban enfrente del escenario se volteaban uno por uno para ver a Jim. El concierto finalizó cuando Morrison fue arrastrado fuera del escenario por la policía, llevado a una comisaría local, fotografiado y fichado por cargos de incitar a un motín, indecencia y obscenidad pública. Los cargos contra Morrison, así como aquellos contra tres periodistas también detenidos en el incidente (Mike Zwerin, Yvonne Chabrier y Tim Page) se retiraron varias semanas más tarde por falta de pruebas.


title: Jim Morrison

text: Después de un mes de escandalosas actuaciones en el Singer Bowl en Nueva York, The Doors realizó su primera gira fuera de Estados Unidos, una minigira por Europa. La banda celebró una conferencia de prensa en el Institute of Contemporary Arts en Londres y tocó en el teatro Roundhouse.


title: Jim Morrison

text: Los resultados del viaje fueron televisados en la cadena británica Granada Television, en un show llamado "The Doors Are Open", sacado varios años después a la venta en vídeo. La banda tocó algunos conciertos más en Europa, incluyendo un show en Ámsterdam sin Jim Morrison, después de que tuviera un colapso por el uso de drogas. Morrison volvió a Londres el 20 de septiembre y se quedó allí por un mes.


title: Jim Morrison

text: El grupo tocó nueve conciertos más en Estados Unidos, y se puso a trabajar en su cuarto LP. 1969 será un año difícil para The Doors, pero empieza con un show a estadio lleno en el Madison Square Garden en Nueva York el 24 de enero y un exitoso sencillo, «Touch Me» (lanzado en diciembre de 1968), que alcanzó el N.º 3 en los Estados Unidos.


title: Jim Morrison

text: Ese mes Morrison asistió a una producción de teatro que cambió el rumbo de su vida, y la del grupo. En el Bovard Auditorium The Living Theatre de la universidad del sur de California, se toma el escenario con un show que invitó a la gente a dejar a un lado sus inhibiciones y abrirse paso a la libertad. Esto atrajo la búsqueda de libertad de Morrison, desembocando en una sesión improvisada la tarde siguiente, el 25 de febrero, la legendaria sesión "Rock is Dead", a la venta en el Box set de 1997, dando paso a uno de los episodios más controvertidos de la vida de Morrison.


title: Jim Morrison

text: El incidente ocurrió el 1 de marzo de 1969, en el Dinner Key Auditorium en Miami, Florida. El auditorio de 6900 asientos había sido sobrevendido hasta doblar la capacidad del salón, y los fanes estaban sofocados y sin aire acondicionado. Desde el momento en que la banda caminó por el escenario, Morrison empezó a gritar al micrófono:


title: Jim Morrison

text: El incidente queda inconcluso. Morrison dijo: "Gasté mucho tiempo en el juicio de Miami. Casi un año y medio. Pero supongo que fue una valiosa experiencia porque antes del juicio tenía una mirada infantil y poco realista acerca del sistema judicial americano. Mis ojos se han abierto un poco".


title: Jim Morrison

text: Aunque el incidente de Miami dañó la reputación de la banda, Morrison quedó algo tranquilizado con sus resultados. Luego dijo: ""Pienso que fue sólo alimentar la imagen que se estaba creando alrededor mío... y a eso le puse fin en una gloriosa tarde"."


title: Jim Morrison

text: Aunque Morrison recibía gran parte de la atención, incluyendo su imagen en las carátulas de los discos, para él era categórico que todos los miembros de la banda debían recibir igual reconocimiento. Antes de un concierto en el cual el animador anunció el grupo como "Jim Morrison y The Doors", Morrison se negó a aparecer hasta que se anunciara al grupo de nuevo como "The Doors".


title: Jim Morrison

text: Mientras Morrison nunca se sintió cerca de su familia real, era extremadamente protector con los miembros de su banda. Según se dice, una vez le dijo a Ray Manzarek que nunca se sentía cómodo en una situación social a menos que este u otro miembro de la banda estuvieran con él. De algún modo veía a The Doors como su familia de reemplazo.


title: Jim Morrison

text: En sus últimos dos años de vida, Jim Morrison redujo su uso de drogas psicodélicas y empezó a beber excesivamente, lo que afectó pronto su rendimiento en el estudio. Aparentemente para escapar de la imagen del "Rey Lagarto", que lo había dominado, Morrison se dejó crecer una abundante barba, obligando a Elektra a usar fotos tomadas anteriormente en su carrera para la carátula de "Absolutely Live", lanzado en 1970.


title: Jim Morrison

text: El álbum presenta actuaciones grabadas en el tour de The Doors de 1970, el concierto de 1969 en el "Aquarius Theatre" e incluye una versión completa de "The Celebration of the Lizard".


title: Jim Morrison

text: La única aparición pública de este tiempo fue en un especial televisivo de la PBS grabado en abril, y transmitido el mes siguiente. El grupo tocó canciones del siguiente álbum, "The Soft Parade", incluyendo una espléndida versión de la pista con el mismo nombre.


title: Jim Morrison

text: El grupo continuó con su gira en el Chicago Auditorium Theater el 14 de junio, y tocó dos fechas en el "The Aquarius Theatre" en Hollywood el 21 y 22 de julio, ambas lanzadas más tarde en CD. Fueron un nuevo tipo de conciertos de The Doors, donde el énfasis estaba puesto en la banda y la gente pasándolo bien.


title: Jim Morrison

text: El barbudo Morrison usaba ropa más holgada y guiaba la banda hacia una dirección más "blues", con canciones como «Build Me A Woman», «I Will Never Be Untrue», y «Who Do You Love». Todavía su voz no perdía su poder, y la banda podía deslumbrar con sus presentaciones de «When the Music's Over» y «Celebration of the Lizard».


title: Jim Morrison

text: El 10 de agosto de 1970, comienza el juicio por exhibicionismo de Jim Morrison en Miami. El juez , político republicano, fue quien llevó a cabo el proceso, las peticiones de defensa del artista fueron denegadas y los testigos suprimidos del caso.


title: Jim Morrison

text: Los testigos de la fiscalía aseguraron haber visto a Morrison exhibiendo sus genitales, sin embargo, no existieron pruebas certeras.


title: Jim Morrison

text: En 1971, ante el riesgo de ser condenado a prisión, decidió abandonar la música y radicarse en París, dedicado por completo a su mayor inclinación: la poesía.


title: Jim Morrison

text: Es importante hacer notar que Morrison abandonó la carrera musical en su momento de mayor popularidad, cuando The Doors estaba convirtiéndose en el único grupo estadounidense (además de los Beach Boys) que competía con éxito con las grandes bandas inglesas como The Beatles o The Rolling Stones.


title: Jim Morrison

text: Con su nombre completo, James Douglas Morrison, ya había publicado dos pequeños libros de poemas, "The Lords" ("Los Señores") y "The New Creatures" ("Las Nuevas Criaturas"), así como el opúsculo "An American Prayer" ("Una oración americana") y "Ode to L.A." ("Oda a Los Ángeles"), poema repartido entre los seguidores del grupo en un concierto.


title: Jim Morrison

text: Morrison comenzó a escribir en serio durante su adolescencia. En la UCLA estudió los campos relacionados con el teatro, el cine y la cinematografía. Autopublicó dos volúmenes separados de su poesía en 1969, titulada "Los Señores / Notas sobre la visión y Las nuevas criaturas". "Los Señores" se compone principalmente de una breve descripción de los lugares, las personas, los acontecimientos y pensamientos de Morrison sobre el cine. "Las nuevas criaturas" son versos más poéticos en la estructura, la sensación y la apariencia.


title: Jim Morrison

text: Estos dos libros fueron luego combinados en un solo volumen titulado "Los señores y las nuevas criaturas". Estas fueron las únicas obras publicadas en vida de Morrison. Morrison se hizo amigo del poeta beat Michael McClure, quien escribió el epílogo de la biografía de Morrison escrita por Danny Sugerman, "Aquí nadie sale vivo". McClure y Morrison supuestamente colaboraron en varios proyectos de cine que nunca llegaron a realizarse, incluyendo una versión cinematográfica de la controvertida obra de McClure "The Beard", en la que Morrison habría interpretado a Billy the Kid.


title: Jim Morrison

text: Después de su muerte, se publicaron otros dos volúmenes de la poesía de Morrison. El contenido de los libros fue seleccionado y organizado por el fotógrafo Frank Lisciandro, amigo de Morrison, y los padres de su novia Pamela Courson, que eran los dueños de los derechos de su poesía.


title: Jim Morrison

text: Los escritos perdidos de Jim Morrison aparecieron en "Wilderness Volumen I", y, en su lanzamiento en 1988, se convirtió al instante en superventas en la lista de "The New York Times". El Volumen II, "La Noche Americana", lanzado en 1990, también fue un éxito. Morrison grabó su propia poesía en un estudio de sonido profesional en dos ocasiones distintas. La primera fue en marzo de 1969 en Los Ángeles, y la segunda el 8 de diciembre de 1970.


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text: Esta última sesión de grabación, a la que asistieron amigos personales de Morrison, incluyó una variedad de piezas de boceto. Algunos de los segmentos de la sesión de 1969 se publicaron en el álbum "bootleg" "The Lost Paris Tapes" y más tarde fueron utilizados como parte del álbum "Doors An American Prayer", publicado en 1978.


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text: El álbum alcanzó el número 54 en las listas de música. Alguna poesía grabada en una sesión en diciembre de 1970 permanece inédita hasta hoy y está en posesión de la familia Courson. Más conocida, pero rara vez vista, es la obra cinematográfica de Morrison, "", un proyecto que se inició en 1969.


title: Jim Morrison

text: Morrison financió el largometraje y formó su propia compañía de producción con el fin de mantener un control completo del proyecto. Paul Ferrara, Frank Lisciandro y Babe Colina colaboraron en él. Morrison interpretó el personaje principal, un autoestopista asesino y ladrón de coches. Morrison le pidió a su amigo, el compositor y pianista Fred Myrow, el seleccionar la banda sonora para la película.


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text: Los primeros años de vida de Morrison fueron una existencia nómada típica de las familias de militares. Jerry Hopkins entrevistó al hermano de Morrison, Andy, quien explicó que sus padres decidieron no usar el castigo físico como azotes a sus hijos. En su lugar, ellos inculcaban disciplina e imponían castigo por la tradición militar consistente en gritar y reprender a los niños hasta que fueran reducidos a las lágrimas y reconocieran sus faltas. Una vez que Morrison se graduó en la UCLA, rompió todo contacto con su familia. Cuando la música de Morrison ascendió a la cima de las listas (en 1967) él no había estado en comunicación con su familia durante más de un año y falsamente decía que sus padres y hermanos estaban muertos (o, como había sido ampliamente malinformado, que era hijo único).


title: Jim Morrison

text: Esta desinformación fue publicada como parte de los materiales distribuidos con el álbum debut de The Doors. George Morrison no apoyaba la elección de carrera de su hijo en la música. Un día, un conocido suyo trajo un disco que él creía que tenía a Jim en la portada. El disco era el disco debut homónimo de The Doors. El joven puso el disco para el padre y la familia Morrison. Tras escuchar la grabación, el padre de Morrison le escribió una carta diciéndole que "renuncies a cualquier idea de cantar o a alguna conexión con un grupo de música debido a lo que considero que es una total falta de talento en esta dirección". En una carta a la Oficina de Libertad Condicional del Distrito de la Florida de fecha 2 de octubre de 1970, el padre de Morrison reconoció el fracaso de las comunicaciones familiares como resultado de una discusión sobre su evaluación del talento musical de su hijo. Dijo que él no podía culpar a su hijo por ser reacio a iniciar el contacto y que estaba orgulloso de él, sin embargo.


title: Jim Morrison

text: Morrison conoció a su compañera sentimental de muchos años, Pamela Courson (1946-1974), antes de tener fama y fortuna, y ella le animó a desarrollar su poesía. A veces, Courson utilizaba el apellido "Morrison", con su aparente consentimiento o, al menos, falta de preocupación. Tras la muerte por sobredosis de Courson el 25 de abril de 1974, el tribunal testamentario de California decidió que ella y Morrison tenían lo que se calificaba como un matrimonio de derecho consuetudinario. La relación de Morrison y Courson era tormentosa, con frecuentes fuertes discusiones y períodos de separación. El biógrafo Danny Sugerman conjeturó que parte de sus dificultades pueden haber provenido de un conflicto entre sus respectivos compromisos para una relación abierta y las consecuencias de vivir en una relación así.


title: Jim Morrison

text: En 1970, Morrison participó en una ceremonia pagana celta con la crítica de rock y escritora de ciencia ficción/fantasía Patricia Kennealy. Ante testigos, uno de ellos un ministro presbiteriano, la pareja firmó un documento declarándose casados, pero ninguno de los documentos necesarios para un matrimonio legal fue presentado al estado. Kennealy discute sus experiencias con Morrison en su autobiografía "Strange Days: My Life With and Without Jim Morrison" y en una entrevista registrada en el libro "Rock Wives".


title: Jim Morrison

text: Morrison también tuvo presuntamente sexo regularmente con fanes ("groupies") como Josephine Karcz quien escribió una novela sobre su noche juntos, y numerosas aventuras cortas con mujeres conectadas con el negocio de la música o los medios impresos. Entre ellas figuran Nico, la cantante asociada con The Velvet Underground, una relación intermitente con Gloria Stavers de la revista "16 Magazine" así como un supuesto encuentro íntimo inducido por el alcohol con Janis Joplin. David Crosby dijo muchos años después que Morrison había tratado mal a Joplin en una fiesta en la casa del animador televisivo John Davidson mientras Davidson estaba fuera de la ciudad. Ella supuestamente lo atacó con una botella de licor delante de testigos, y así terminó su único encuentro. Al momento de su muerte había al menos tres acciones de paternidad pendientes contra él, aunque ninguna demanda fue hecha contra sus bienes por cualquiera de los supuestos reclamantes de paternidad.


title: Jim Morrison

text: La mañana del 3 de julio de 1971 Pamela Courson lo encontró muerto en la bañera de su piso del barrio de Le Marais en París, Francia, donde vivían juntos (aunque existen muchas otras versiones sobre su muerte, incluyendo la idea de un suicidio y de un asesinato). Se declaró que murió por un paro cardíaco, según su acta de defunción.


title: Jim Morrison

text: Existen personas que ponen en duda la versión oficial, afirmando que las circunstancias fueron algo extrañas. Se dijo que el padre de Jim sacó el cuerpo de su hijo del cementerio para llevarlo a Estados Unidos, pero fuentes del Père Lachaise, el famoso cementerio donde fue enterrado, aseguran que nadie se puede llevar un cuerpo sin que la administración lo sepa. Incluso se puso en duda el hecho mismo de su muerte. Otras versiones afirman que sufrió una sobredosis de heroína (a la que no era aficionado) en los lavabos del club nocturno parisino Rock 'n' Roll Circus y fue posteriormente trasladado a su casa.


title: Jim Morrison

text: Es indudable que había sido consumidor habitual de varios tipos de drogas (LSD, cannabis y peyote) y, según se dice, siempre defendió el uso de estas sustancias psicoactivas. Sin embargo, no es probable que consumiera heroína, principalmente porque tenía diagnosticada una fobia a las agujas. De hecho, cuando sorprendió a su novia Pamela inyectándose, fue en busca del proveedor, conocido de ambos, para darle una paliza.