title: Psicoanálisis

text: Así, el significante como parte del inconsciente involucra la ambivalencia de desplazamiento y condensación, nombradas de tal manera por Freud, comprendidas por la lingüística como metonimia y metáfora según corresponde. Ambos tropos consisten en comparar términos incluidos en el texto, sin embargo, la metonimia o desplazamiento marca la comparación a partir de nombrar al objeto comparado con el nombre de otra cosa por su relación de causa-efecto, parte-todo o continente-contenido; mientras que la metáfora o condensación determina la semejanza entre dos términos a través del sentido figurado.


title: Psicoanálisis

text: De tal manera, al realizar un estudio psicoanalítico de una obra literaria se identifican las anomalías figurales o sintácticas, mismas que son susceptibles a la interpretación. De esta forma se podrá encontrar una secuencialidad metonímica que expresará el anhelo, siempre frustrado, del objeto del deseo, lo cual determinará la comprensión de la identidad extraviada. Al mismo tiempo, por medio de la metáfora se podrá definir cuál es ese “otro” que, según Freud, funge como sustituto de la madre, es decir, se encuentra en lugar de lo perdido. Todo lo anterior es parte de la "Topología de Lacan" que revisa las formaciones del inconsciente, ocultas en el significante.


title: Psicoanálisis

text: Además del significante y la interpretación, la teoría psicoanalítica o semanálisis toma en cuenta la pulsión y la transferencia para encontrar el sentido del texto. La primera, la pulsión, es el deseo del otro, formación del inconsciente que no será ni puede ser satisfecha en su totalidad porque en ese caso dejaría de haber placer no satisfecho del todo, lo que motiva el deseo. En cuanto a la segunda, la transferencia, surge de la demanda del sujeto, el inconsciente puesto en acto de su realidad que propicia a su vez la pulsión. Por lo tanto, lo que demanda el inconsciente es lo que falta para satisfacer el deseo, lo que se marca a través de la relación con la causa real que se enuncia con la metonimia; así tanto la pulsión como el efecto del significante producen el sujeto del inconsciente.


title: Psicoanálisis

text: De esta forma, el inconsciente como lenguaje comienza el proceso analítico de transferencia con diferentes significantes y correlatos que se activan en un nivel menor al de la conciencia. La transferencia tiene a su vez tres registros: El registro imaginario que abarca el amor de transferencia, el registro simbólico que es el deseo y el registro real que toma en cuenta el goce y el objeto real de las pulsiones parciales.


title: Psicoanálisis

text: Todos estos conceptos y más son vistos, explicados y ejemplificados a profundidad en tres textos por medio de los cuales es posible comprender con demostraciones precisas cómo el inconsciente del sujeto hablante en la obra compone al significante saussureano, develando el verdadero sentido de lo enunciado.


title: Psicoanálisis

text: El primero de ellos, "Lo siniestro" de Sigmund Freud, análisis tomado del volumen VII de sus "Obras Completas", demuestra cómo surge, se confunde y se renueva el sentido de lo espeluznante, a partir del estudio de dos términos alemanes: "heimlich" y "unheimlich," el primero para designar a lo familiar, lo conocido, lo íntimo; el segundo para nombrar a lo que debía permanecer oculto pero que ha sido revelado, lo demoníaco. Por medio del análisis del ambiente creado en algunos cuentos de E. T. A. Hoffmann, entre otras obras, se confronta y ejemplifica la evolución que ha habido en la determinación de lo siniestro por medio de recursos como son la confusión entre lo animado y lo inanimado, la aparición del doble o la imagen en el espejo, el automatismo o impulso de repetición, entre otros elementos.


title: Psicoanálisis

text: El segundo texto, "El seminario sobre “La Carta Robada”" de Jacques Lacan, editado por Nara Araújo y Teresa Delgado, analiza el relato de Edgar Allan Poe y brinda un excelente ejemplo de cómo el significante determina la interpretación del sentido y no así el significado, ya que el centro del cuento se encuentra en la desviación de la carta y no en el contenido de la misma, por lo que hay un deslizamiento de errancia entre desplazamiento y condensación, metonimia y metáfora que dan pie a la multiplicidad de sentido.


title: Psicoanálisis

text: Por último, el texto "Semanálisis y producción de sentido" de Julia Kristeva, en el cual se enlistan las cualidades de la nueva ciencia, a la par que se ponen a prueba sus capacidades y límites de acuerdo con lo que requiere tanto la lingüística como el psicoanálisis para llevar a cabo su función.


title: Psicoanálisis

text: En conjunto, todos los textos antes mencionados permiten al lector conocer y poner a prueba los lineamientos marcados por la semanálisis, por lo que resultan ideales para aquel que quiera conocer más acerca de cómo se produce e interpreta el sentido de una obra de acuerdo con lo delimitado por Freud y Lacan.


title: Psicoanálisis

text: Los detractores del psicoanálisis consideran que no es efectivo en el tratamiento de trastornos psicológicos. Se apoyan en estudios estadísticos (ver referencias) que comparan la eficacia clínica de distintas formas de terapia (psicoanalíticas, gestálticas, conductuales, cognitivas, etc.) con una terapia placebo o con la ausencia de terapia. Estos estudios muestran que en promedio las psicoterapias aportan beneficios y algunas de las terapias cognitivas están a la par de los tratamientos farmacológicos y su efectividad se potencia cuando son empleadas en conjunto. En cambio, la efectividad del psicoanálisis en el tratamiento de enfermedades (depresión, trastornos de ansiedad, trastornos de la alimentación, adicciones, trastornos de la personalidad...) está por debajo del promedio y no supera la efectividad de un tratamiento placebo; y puede, en consecuencia, retrasar o impedir en algunos casos la cura.


title: Psicoanálisis

text: Sin embargo, y en sentido opuesto, existen otras investigaciones que avalan la efectividad del tratamiento psicoanalítico y psicodinámico (una forma de terapia corta fundamentada en el psicoanálisis), lo cual indica que la terapia podría ser utilizada para el alivio de síntomas en diversos pacientes. Los mismos estudios han demostrado que las ganancias obtenidas a partir del uso de terapias psicodinámicas se mantienen, e incluso incrementan, después de la terminación del tratamiento, beneficios que pueden servir para la reducción de síntomas en trastornos psicosomáticos, trastornos de la personalidad, trastornos depresivos, trastornos de ansiedad, y en general, trastornos psiquiátricos (depresión mayor, depresión maternal, estrés postraumático, bulimia nerviosa, anorexia nerviosa, dependencia al opio, dependencia a la cocaína, trastornos de personalidad del claustro c, trastorno límite de la personalidad, trastorno somatomorfo y fobia social).


title: Psicoanálisis

text: Asimismo, distintas investigaciones han intentado evaluar los efectos de la terapia psicoanalítica a largo plazo (50 sesiones o más) y han encontrado un mejoramiento en pacientes tratados con esta modalidad, logrando dos objetivos principales: Disminuir síntomas y modificar estructuras disfuncionales de la personalidad. Mientras que diferentes estudios han mostrado que el psicoanálisis y las terapias psicodinámicas pueden ser útiles para el tratamiento de niños con diabetes, trastornos emocionales, trauma infantil y un amplio rango de dificultades conductuales y emocionales.


title: Psicoanálisis

text: La Asociación Psicoanalítica Internacional publicó en 1999 un trabajo (Fonagy y otros) en el que se revisan los principales casos clínicos documentados y estudios sobre la eficacia del psicoanálisis. Los resultados indican que la efectividad es mayor en los pacientes más jóvenes, que los tratamientos largos tienen mejores resultados, que el psicoanálisis puede reducir el uso de medicación psicotrópica y que el psicoanálisis se asocia con una mejora en la capacidad laboral, entre otras conclusiones. Aunque la misma publicación opina que muchos estudios estadísticos relativos a la eficacia del psicoanálisis presentan deficiencias metodológicas, haciendo notar que "los estudios no pueden demostrar de manera inequívoca que el psicoanálisis sea efectivo en relación a un placebo activo u otras formas de terapia" y que "la mayoría de los estudios tienen limitaciones graves que pueden llevar a los críticos de la disciplina a desacreditar los resultados".


title: Psicoanálisis

text: Por su parte, el psicoanalista Robert Galatzer-Levy recopiló y analizó cuatro estudios en pacientes adultos y varios estudios en niños y adolescentes, y estudios en grupos pequeños, en el libro "Does Psychoanalysis Work?", Galatzer concluye que el psicoanálisis demuestra ser eficaz para muchos pacientes y hace hincapié en la necesidad por parte del psicoanálisis de seguir recopilando más datos empíricos.


title: Psicoanálisis

text: Las pruebas proporcionadas por estas investigaciones han ayudado a legitimar el estatus teórico y práctico del psicoanálisis ante un creciente número de personas dentro de la comunidad científica. Esto ha llevado, sin embargo, a que algunos psicoanalistas teman que sus conceptos se vean reducidos a una validez epistemológica excesivamente positivista y pierdan su sentido subjetivo, escéptico y curioso, por una racionalidad mecanizada. Este pensamiento indica que los abordajes estadísticos que apuntan a medir la eficacia de los tratamientos terapéuticos no tienen en cuenta la singularidad de cada caso evaluado.


title: Psicoanálisis

text: El psicoanálisis ha sido cuestionado principalmente por su carácter heterodoxo frente a las ciencias naturales.


title: Psicoanálisis

text: Uno de sus primeros críticos fue el filósofo Karl Popper, quien en sus trabajos sobre la filosofía de la ciencia estableció que varios de los postulados de Freud no cumplían con el principio de falsabilidad (esto es, la capacidad de que un postulado se demuestre falso), lo que podía llevar a una interpretación flexible de los mismos ante las evidencias de sus resultados empíricos. Más adelante, otros filósofos, como Adolf Grünbaum, consideraron si los presupuestos del psicoanálisis podían someterse o no al escrutinio de falsabilidad. Grünbaum, aunque concuerda con la conclusión de Popper (el psicoanálisis no sería una ciencia), disiente respecto de su argumentación y considera que sí es posible probar que las predicciones, sobre las que el psicoanálisis sustenta sus postulados y justifica su carácter científico, son simplemente falsas. Otras críticas filosóficas apuntan a la falta de consistencia externa e interrelación entre el psicoanálisis y otras ramas de la ciencia relativas a la mente humana. Sobre la base de este y otros argumentos, Mario Bunge clasifica al psicoanálisis entre las pseudociencias.


title: Psicoanálisis

text: Entre los elementos criticados al psicoanálisis puede contarse el Complejo de Edipo. Bronislaw Malinowski cuestiona la idea de su aplicación universal tras haber estudiado a tribus como las de las Islas Trobiand. Concluyó que el complejo no debía darse solamente en la relación madre/hijo, sino en otros tipos, ajustándose a las peculiaridades de cada sistema familiar. También se han cuestionado otros principios como el complejo de castración o la pulsión de muerte, por no tener fundamento científico suficiente.


title: Psicoanálisis

text: Algunos críticos han ido más allá y han investigado el resultado de tratamientos aplicados con este sistema. Así, Hans Eysenck, tras estudiar una serie de casos, llegó a la conclusión de que no había diferencias significativas entre el número de casos exitosos y aquellos que mejoraron de manera espontánea. Sin embargo, los estudios de Eysenck, en los que decía demostrar que solo la terapia conductista es efectiva, han sido denunciados como fraudulentos y con datos fabricados. Esto llevó a que en 2020 revistas científicas retractaran oficialmente numerosos artículos de Eysenck (Véase Polémicas y denuncias sobre falseamiento de datos).


title: Psicoanálisis

text: Autores como Karin Obholzer han señalado que casos emblemáticos, como el de Sergei Pankeyev, fueron en realidad un fraude.


title: Psicoanálisis

text: Si en algunos ámbitos el psicoanálisis se ha mostrado fructífero, tampoco faltan casos en los que la aplicación indiscriminada o no contrastada de sus tesis ha tenido consecuencias negativas, cuando no contraproducentes.


title: Psicoanálisis

text: El caso más llamativo es el del autismo. El psicoanálisis, al aplicar sus tesis sobre el desarrollo infantil, partía de la idea de que el trastorno autista era provocado por el estilo de crianza de los padres, lo que llevó a la creación del mito de la «madre nevera».


title: Psicoanálisis

text: De esta manera, trataba de dar por demostrada una hipótesis que, sin embargo, Leo Kanner (descubridor del trastorno) había descartado en su artículo de 1943:


title: Psicoanálisis

text: En contra de esta tesis, la interpretación psicoanalista se impuso, dando lugar a la práctica de crear centros para recluir a los niños y apartarlos de sus padres, aplicando terapias de muy dudosa eficacia, y creando serios problemas de autoinculpación en padres y madres.


title: Psicoanálisis

text: Las investigaciones científicas posteriores evidenciaron la falsedad de las tesis psicoanalíticas al demostrar la base neurológica y hereditaria del autismo. Actualmente, las guías de buena praxis en el tratamiento del autismo desaconsejan las terapias psicodinámicas.


title: Psicoanálisis

text: A pesar de esto, los psicoanalistas lacanianos siguen defendiendo el papel del psicoanálisis en el debate sobre autismo.


title: Psicoanálisis

text: En el caso del autismo, las teorías psicoanalíticas imperantes impidieron una investigación diferencial, sistemática y rigurosa sobre esta condición neurológica hasta bien entrados los años 60.


title: Psicoanálisis

text: El psicoanálisis se ha ido integrando con el desarrollo actual de las neurociencias, en lo que se ha venido a denominar neuropsicoanálisis.


title: Psicoanálisis

text: Científicos como Eric Kandel, (2000), o António Damásio, Premio Príncipe de Asturias de Investigación Científica y Técnica (2005), reclaman un diálogo entre las neurociencias y el psicoanálisis. Damásio cita: ""Creo que podemos decir que los discernimientos de Freud sobre la naturaleza de la conciencia concuerdan con los puntos de vista más avanzados de la neurociencia contemporánea"". A su vez, Kandel: ""Acerca de la mente, no hay todavía concepción más coherente e intelectualmente satisfactoria que el psicoanálisis"". Aunque también Kandel afirma que las bases del "inconsciente neuronal" no tienen similitud con el "inconsciente freudiano" y no está relacionado con fuerzas instintivas o conflictos sexuales ya que la información nunca entra en la "conciencia".


title: Psicoanálisis

text: El neurólogo y neurocientífico argentino Facundo Manes, incluye a Freud en su historia de las neurociencias. Manes sostiene, en su libro ""Usar el cerebro"", que ""durante las décadas de 1880 y 1890 el trabajo de Sigmund Freud evolucionó del método anátomo-clínico (después de los estudios histológicos experimentales) a la neurología teórica (histeria y modelos de afasia) y a la psicología, proceso que dio origen al nacimiento del psicoanálisis"".


title: Psicoanálisis

text: La relación entre el cine y el psicoanálisis ha sido en las últimas décadas cada vez más estrecha. Una muestra de ello es el hecho de que prácticamente todos los congresos y conferencias internacionales de psicoanálisis cuentan con participaciones de destacados psicoanalistas especializados en el análisis del cine. Por otra parte, la apreciable cantidad de largometrajes de calidad cuyo tema central es el psicoanálisis, sus principales autores o hasta sus pacientes famosos da cuenta de una relación recíproca.


title: Psicoanálisis

text: Aunque el cine y el psicoanálisis nacen juntos (Sigmund Freud publicó junto a Josef Breuer los "Estudios sobre la histeria" en el mismo año en que los hermanos Lumière presentaron su primera película), Freud se mostró muy escéptico respecto de las posibilidades, significación y alcance de este nuevo medio para el psicoanálisis. Según consta en su correspondencia con Sándor Ferenczi, sabía, sin embargo, que nada podría evitar que se filmara sobre la técnica y la teoría psicoanalítica, pero mantuvo su posición crítica y llegó a negarse a ser vinculado personalmente con alguna representación fílmica. Pensaba que no existía una posibilidad seria y respetable de mostrar de manera plástica las abstracciones a las que había arribado la teoría psicoanalítica. En 1925, a pesar de ello y en medio de una polémica al respecto con Freud, Karl Abraham y Hanns Sachs entregaron su apoyo técnico y asesoría científica para la primera película psicoanalítica "Misterios de un alma" ("Geheimnisse einer Seele"), del director Georg Wilhelm Pabst.


title: Psicoanálisis

text: En las décadas que siguen y hasta la fecha, el psicoanálisis, la vida de Freud o el contexto histórico de sus desarrollos han sido temas que han aparecido con cierta frecuencia en el cine:


title: Cristo Redentor

text: El Cristo Redentor o Cristo del Corcovado es una estatua "art déco" que representa a Jesús de Nazaret, con los brazos abiertos, mostrando a la ciudad de Río de Janeiro, Brasil.


title: Cristo Redentor

text: La estatua tiene una altura de treinta metros sobre un pedestal de ocho metros. Este monumento fue inaugurado el 12 de octubre de 1931 después de aproximadamente 5 años de construcción. Es la tercera estatua de Jesús de Nazaret más grande del mundo, detrás de la estatua de Cristo Rey de Świebodzin (Polonia), de 36m, y el Cristo de la Concordia de Cochabamba (Bolivia), de 34.2m. Es reconocida, por una empresa privada, como una de las nuevas siete maravillas del mundo moderno junto con Machu Picchu, la Gran Muralla China, el Coliseo de Roma, el Taj Mahal, Chichén Itzá y Petra.


title: Cristo Redentor

text: El Cristo Redentor es uno de los atractivos turísticos más importantes de Brasil y, para los creyentes, un lugar de peregrinación. Al cumplirse los ochenta años de su inauguración, en 2011, se celebró una exposición que repasa la historia del monumento y, sobre todo, cómo esta estatua se ha convertido en punto de referencia para los brasileños e inspiración para sus artistas.


title: Cristo Redentor

text: La estatua del Cristo Redentor está situada a setecientos metros sobre el nivel del mar y se localiza en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil, en la cima del Cerro del Corcovado en el parque nacional de la Tijuca. Puede ser vista desde casi todos los lugares de Río de Janeiro.


title: Cristo Redentor

text: Antes de 1921, el mirador en el Cerro del Corcovado ya era uno de los atractivos turísticos de Río de Janeiro, incluyendo el Ferrocarril del Corcovado, que había sido inaugurado en 1884 por el emperador Pedro II de Brasil.


title: Cristo Redentor

text: La idea de un monumento religioso en Río de Janeiro nació en 1858, con el presbítero católico Pedro María Boss y la princesa Isabel de Brasil. Sin embargo, la idea no se concretó durante el Imperio del Brasil. Se retomó en 1921, cuando se aproximaba el centenario de la Independencia de Brasil. Heitor da Silva Costa fue delegado para la ejecución de la obra, y la estatua fue realizada por el escultor francés Paul Landowski.


title: Cristo Redentor

text: El rostro de la estatua fue creado por el escultor rumano Gheorghe Leonida (c. 1892/1893-1942). Leonida estudió escultura en el Conservatorio de Bellas Artes de Bucarest y tras completar su formación con tres años de estudios en Italia, ganó un premio por la escultura "Réveil" (en francés "Despertar"). Después de eso, se trasladó a París, donde, por su obra "Le Diable" (en francés "El" "Diablo"), fue de nuevo galardonado con un premio. Tras adquirir fama en Francia como retratista, fue incluido por Paul Landowski en su equipo para trabajar en el Cristo Redentor a partir de 1922.


title: Cristo Redentor

text: La construcción de hormigón armado, de más de mil toneladas, combina ingeniería, arquitectura y escultura; y tiene entre sus logros el hecho de que nadie muriera en accidente durante las obras, algo que no era normal en la época y menos con proyectos de esa dimensión. Por las difíciles condiciones de construcción, que incluían trabajar sobre una base en la que casi no cabía el andamio, soportar fuertes vientos y desarrollar la gran estructura de la estatua, cuyos brazos se extienden hacia el vacío y la cabeza queda inclinada en un desafío a la ingeniería, Levy calificó la obra de «hercúlea».


title: Cristo Redentor

text: En la ceremonia de inauguración, el día 12 de octubre de 1931, estaba previsto que la iluminación del monumento fuera accionada desde la ciudad italiana de Nápoles, donde el científico italiano Guillermo Marconi emitiría una señal eléctrica que sería retransmitida por una antena situada en el barrio (carioca). Sin embargo, el mal tiempo imposibilitó la hazaña y la iluminación fue finalmente accionada localmente.


title: Cristo Redentor

text: El sistema de iluminación fue sustituido dos veces, en 1932 y en el 2000. Fue restaurado en 1980, con motivo de la visita del papa Juan Pablo II, y nuevamente en 1990. En 2003 fue inaugurado un sistema de escaleras mecánicas para facilitar el acceso a la plataforma donde se eleva el conocido monumento. En 2007 fue elegida como una de las nuevas siete maravillas del mundo moderno.


title: Cristo Redentor

text: En 2010 comenzó una restauración masiva de la estatua. Los trabajos consistieron en limpieza, sustitución del mortero y la esteatita externos, restauración del hierro de la estructura, e impermeabilización del monumento. Durante la remodelación, los vándalos atacaron la estatua, pintando un brazo con spray. El alcalde Eduardo Paes calificó el acto como «crimen contra la nación». Los culpables pidieron perdón más tarde y se presentaron a la Policía.


title: Cristo Redentor

text: Aparece en algunos filmes ambientados en Río de Janeiro, como "Río" y "Fast and Furious 5". El desenlace de la película Marisol rumbo a Río tiene lugar debajo de la estatua del Cristo Redentor. También se le ve en la pantalla de inicio de "Angry Birds Rio", crossover de Angry Birds con la mencionada película, y en el tráiler del videojuego.


title: Christian Nodal

text: Christian Jesús González Nodal (Caborca , Sonora; 11 de enero de 1999), conocido como Christian Nodal, es un cantante y compositor mexicano.


title: Christian Nodal

text: Su primer sencillo, «Adiós amor», publicado en 2016 bajo el sello discográfico Fonovisa, lo lanzó a la fama en diversos medios de comunicación en México y Estados Unidos.


title: Christian Nodal

text: Christian Nodal participó en su infancia y adolescencia en varios concursos de juegos infantiles, obteniendo los primeros lugares. A los 16 años, mientras estudiaba en el sistema educativo Escuela Nacional Preparatoria No.8, decidió trasladarse a la ciudad de Ensenada (Baja California) en donde cursó su primer semestre de bachillerato. Los fines de semana iba a dar conciertos a Mexicali.


title: Christian Nodal

text: Tiene una familia llena de músicos, en su familia todos cantan o tocan un instrumento, como su primo José Nodal Jiménez el cual hace parte de su banda y es el principal trompetista. Su padre Jaime González es el productor de su propia disquera JG MUSIC, su madre Silvia Cristina Nodal Jiménez es su mánager; además es el mayor entre sus hermanos Amely González Nodal y Jaime Alonso González Nodal.


title: Christian Nodal

text: A los 13 años de edad descubrió que tenía la capacidad de componer canciones y se decidió a poner en palabras sus sentimientos y transformarlos en canciones; «Te fallé» es un tema de su autoría y fue uno de los temas que lo dio a conocer en las redes sociales.


title: Christian Nodal

text: En 2017 lanzó su primer sencillo y video oficial «Adiós amor» que es una versión de Los Dareyes de la Sierra. Ese mismo año, lanzó su primer álbum discográfico "Me dejé llevar"; un disco que contiene temas de su autoría y de otros que son del regional mexicano, algo que él trató de transformar incluyendo banda, acordeón y ranchero, estilo al que decidió llamar como una combinación de romántico y bravío.


title: Christian Nodal

text: En 2019 lanzó su segundo álbum, "Ahora". Logró trabajar y colaborar con artistas colombianos, como Juanes con «Tequila», Sebastián Yatra con «Esta noche» canción que pertenece a su disco Ahora (2019), Piso 21 con «Pa' olvidarme de ella» en donde se fusionó un poco el urbano con la ranchera, Jessi Uribe el cual cedió 2 canciones a su álbum "Ahora" «El dolor con el licor» y «Juro por esta», junto a Maluma con la canción «Perdón».


title: Christian Nodal

text: En abril de 2020 publicó la primera parte de su tercer disco "Ayayay!", el cual contiene canciones como «Se me olvidó», como también canciones que incluyen en el EP como «Amor tóxico», «Mi chula» y el sencillo multi-platino y diamante «Dime cómo quieres», «Ayayay!» la cual lleva nombre el álbum. Este álbum logró ser disco de oro en México y Estados Unidos.


title: Christian Nodal

text: En 2021, el cantante demandó a su disquera Fonovisa por incumplir el contrato y procedió a terminar el contrato con esta, ese mismo año firmó con Sony Music México para sus nuevas producciones.


title: Christian Nodal

text: El 18 de febrero de 2022 lanzó un nuevo sencillo denominado «Ya no somos ni seremos», logrando más de 100 millones de reproducciones en YouTube.


title: Twice

text: Twice (; estilizado como TWICE) es un grupo femenino surcoreano formado por JYP Entertainment a través del programa llamado "Sixteen". El grupo consta de nueve integrantes: Nayeon, Jeongyeon, Momo, Sana, Jihyo, Mina, Dahyun, Chaeyoung y Tzuyu. Twice debutó oficialmente el 20 de octubre de 2015 con el lanzamiento del mini álbum "The Story Begins".


title: Twice

text: En 2016, Twice saltó al estrellato con el sencillo «Cheer Up», el cual se ubicó en el primer lugar de la lista Gaon Digital Chart, convirtiéndose en la canción más popular del año. La canción también obtuvo el premio como «Canción del año» en dos de las premiaciones más importantes de Corea del Sur, Melon Music Awards y Mnet Asian Music Awards. «TT» del miniálbum "", solidificó el éxito del grupo al permanecer por cuatro semanas consecutivas en el primer puesto de Gaon Digital Chart. El disco anteriormente mencionado, fue el álbum de un grupo femenino más vendido en 2016. A diecinueve meses después de su debut, Twice vendió más de 1.2 millones de copias, a través de cuatro mini álbumes y un álbum especial.


title: Twice

text: El grupo debutó oficialmente en Japón el 28 de junio de 2017 en colaboración con Warner Music Japan a través del lanzamiento de su primer álbum recopilatorio, "#Twice". El álbum debutó en el segundo puesto de Oricon Albums Chart, vendiendo 136 157 copias en una semana, convirtiéndolo en el álbum más vendido de un artista de K-pop en Japón. Posteriormente, el primer sencillo en japonés del grupo, «One More Time», fue lanzado en octubre del mismo año.


title: Twice

text: Al vender más de 250 000 copias, Twice se convirtió en el primer grupo femenino de K-pop en recibir una certificación de platino con una canción en japonés por la Recording Industry Association of Japan. Twice ocupó el tercer puesto como uno de los artistas más vendidos del año en la lista de "Billboard" Japan.


title: Twice

text: El nombre del grupo fue creado por J.Y. Park porque las integrantes podrán «sorprender a sus fanáticos por primera vez a través de sus oídos y una segunda vez a través de sus ojos».


title: Twice

text: El 19 de diciembre de 2013, JYP Entertainment anunció que debutaría un nuevo grupo de chicas en el primer semestre de 2014.


title: Twice

text: El 27 de febrero de 2014, Lena y Cecilia, fueron las primeras aprendices confirmadas para debutar en 6MIX. Se rumoreó que Nayeon, Jeongyeon, Jisoo (más tarde Jihyo) y Minyoung también formarían parte del grupo. Después de la salida de Cecilia, fue reemplazada por Sana, pero cuando 6mix estaba a punto de debutar, Lena dejó la empresa y el grupo no debutó como estaba previsto.


title: Twice

text: El productor J.Y. Park, fundador de la empresa, anunció que las integrantes se decidirían a través de Sixteen un programa de supervivencia creado para determinar a las integrantes del nuevo grupo. J.Y. Park explicó a través de una conferencia de prensa que esperaba que el grupo tuviera un carácter natural y agradable.


title: Twice

text: Sixteen comenzó el 5 de mayo y finalizó con Nayeon, Sana, Dahyun, Chaeyoung, Mina, Jihyo y Jeongyeon como las integrantes oficiales de Twice. Más tarde, JYP Entertainment anunció que agregaría a dos integrantes, a Tzuyu (que no había sido elegida previamente) y a Momo (que había sido eliminada). Tzuyu fue agregada por ser la «elección de la audiencia» porque fue la concursante más popular al final del programa y Momo fue agregada personalmente por J.Y. Park porque sintió que el grupo debía tener las excelentes habilidades de baile de Momo. La elección de Momo se convirtió en una controversia ya que muchas personas protestaban contra el hecho de que las participantes eliminadas podrían haberse unido al grupo. Después de eso, la controversia se desvaneció lentamente.


title: Twice

text: Los representantes de JYP Entertainment declararon que Twice debutaría a finales de 2015. El 10 de julio de 2015, el grupo abrió su cuenta de Instagram con la primera foto de todas las chicas posando como Twice. JYP Entertainment también anunció que iniciaría con "Twice TV", un programa web donde cuenta las historias de las integrantes en varias entrevistas, mientras se preparan para su debut. El 7 de octubre de 2015, JYP Entertainment anunció en su página web que Twice debutaría con su primer EP titulado "The Story Begins" junto con el sencillo principal titulado «Like Ooh Ahh», la cual fue compuesta por Black Eyed Pilseung. El 20 de octubre, el álbum y el videoclip de la canción fueron publicados en línea y a través de "V app". El grupo llevó a cabo un "showcase" el mismo día, donde interpretaron el sencillo, junto con las canciones «I Think I'm Crazy» y «Do It Again». El vídeo musical consiguió 20 millones de visitas dos meses después de su debut.


title: Twice

text: El 2 de diciembre, noticias informaron que Twice había firmado diez contratos por un total de aproximadamente 1.8 billones de wones. Es la mayor cantidad para cualquier grupo novato de chicas después de un mes desde su debut. El 27 de diciembre, el grupo realizó un "remix" de su canción debut en "Gayo Daejun" de SBS, fue la primera aparición de Twice en un programa de música de fin de año.


title: Twice

text: Unos meses antes, estalló la polémica en China. Con el fin de hacer que el grupo fuera más reconocido, las integrantes aparecieron en "My Little Television" en Corea del Sur. Para promover que eran un grupo multicultural, cada miembro flameó la bandera de su país, algunas con la bandera de Corea del Sur, otras con la japonesa y Tzuyu con la bandera de Taiwán. La cantante se presentó como una taiwanesa y los internautas chinos se enojaron. Sin embargo, el cantante Huang An fue el que se jactó de la polémica. Acusó a Tzuyu de proteger la independencia de Taiwán y la acusó de ser un activista por la independencia. Como resultado de las confusas relaciones entre Taiwán y China, los usuarios de Internet atacaron violentamente al grupo y especialmente a Tzuyu. Los canales de televisión de China dejaron atrás las nuevas noticias de Twice y JYP Entertainment tuvo que abolir todas sus acciones en ese país. Para calmar la situación, el 15 de enero de 2016, J.Y. Park pidió a los medios chinos que se disculparan por las redes sociales. Asimismo, la empresa publicó un vídeo de Tzuyu disculpándose: «China es una sola, ambos países son uno sólo, y siempre me he sentido orgullosa de ser china». Tres meses después, JYP Entertainment anunció en Facebook y en los sitios de redes sociales de Twice que el grupo lanzaría un segundo EP titulado "Page Two", junto al sencillo «Cheer Up». El disco incluye una adaptación de «Precious Love» de la cantante Park Ji-yoon, y «I'm Gonna Be A Star». Para promocionar su nuevo lanzamiento, Twice apareció en el Yes 24 Live Hall en Seúl. El videoclip de «Cheer Up» obtuvo 10 millones de visitas cinco días después de su publicación. Después de su lanzamiento, «Cheer Up» se ubicó en el primer puesto de Gaon Digital Chart y en el tercer puesto de "Billboard" World Digital Songs. Twice ganó su primera victoria musical el 5 de mayo de 2016, en "M! Countdown", exactamente un año después de la emisión 16. Su racha de victorias continuó en "Music Bank" e "Inkigayo". El sencillo recibió un "perfect all kill" de Instiz iChart, porque se ubicó en el primer puesto de todas las listas de Corea. El 16 de agosto de 2016, se informó que "Page 2", había vendido más de 150 000 copias, lo que las convirtió en el primer grupo femenino que vendió más de 100 000 copias en 2016.


title: Twice

text: El 28 de septiembre, JYP Entertainment anunció que el grupo regresaría a mitad de octubre con su tercer EP y otras canciones producidas por Black Eyed Pilseung. El 10 de octubre, la agencia lanzó un calendario con la cronología de los "teasers" para el álbum. El 19 de octubre, un día antes de su primer aniversario, Twice reveló su "lightstick" con sus colores oficiales, inspirado en la canción «Candy Boy» de su primer miniálbum. En la celebración de su aniversario, revelaron una nueva canción titulada «One in a Million», a través de "V Live" el 20 de octubre a las 22:30 (KST). Un mes después, "" y el videoclip de «TT» fueron lanzados. Twice realizó un "showcase" el mismo día e interpretaron «One in a Million», «Jelly Jelly» y «TT» por primera vez. «TT» recibió un "certified all kill" luego de ubicarse en el primer lugar de varias listas musicales por Instiz iChart, y luego recibió el "perfect al kill". "Twicecoaster: Lane 1" vendió 165 000 copias en solo una semana. El vídeo musical de «TT» obtuvo 6 millones de visitas a un día de su lanzamiento. El 10 de noviembre, el videoclip de «Like Ooh Ahh» alcanzó las 100 millones de reproducciones, convirtiéndose en el primer vídeo musical debut en alcanzar esa cantidad entre otros grupos de K-pop. El vídeo de «Cheer Up» consiguió dicho logro una semana después, convirtiéndose en el vídeo musical de grupo de K-pop que más rápido que obtuvo 100 millones de visitas. Ocho días después, «Cheer Up» ganó el premio como «Canción del año» en los Melon Music Awards y en los Mnet Asian Music Awards celebrados el 2 de diciembre.


title: Twice

text: El 3 de enero de 2017, el vídeo musical de «TT» alcanzó las 100 millones de visitas y se convirtió en el videoclip de K-pop más rápido en alcanzar esa cifra, mientras rompía su récord personal anterior logrado con «Cheer Up». En el mismo año, «TT» también fue el primer vídeo de un grupo femenino en conseguir 200 millones de visitas en tan poco tiempo. El 10 de enero, JYP Entertainment anunció que el grupo llevaría a cabo su primer concierto. El concierto de tres días titulado "" se llevó a cabo del 17 al 19 de febrero en SK Olympic Handball Stadium. El 18 de enero, la agencia también anunció que Twice lanzaría un álbum especial en febrero después de sus conciertos en Corea. Se informó que la reedición de "Twicecoaster: Lane 1", es titulada "", el cual incluye el sencillo «Knock Knock». El álbum vendió 266 645 copias en febrero de 2017. A principios de febrero de 2017, Twice lanzó su sitio web japonés y otras redes sociales. El 8 de febrero, el grupo comenzó a aparecer en múltiples anuncios en el distrito comercial y la estación de metro de Tokio. La pose de «TT», que forma parte de la coreografía de su canción «TT», comenzó a ser imitada por varias celebridades japonesas en la web y se hizo popular entre los adolescentes. El 24 de febrero, JYP Entertainment anunció que el grupo haría su debut japonés el 28 de junio de 2017 con un álbum recopilatorio que consta de diez canciones, incluidas las versiones coreanas y japonesas de «Like OOH-AHH», «Cheer Up» y TT». El mismo día, cinco programas matutinos japoneses informaron sobre el debut y entrevistaron a Twice.


title: Twice

text: En abril, JYP Entertainment anunció que Twice regresaría con su cuarto EP en mayo antes de su debut japonés. El 1 de mayo, el grupo confirmó que el EP se llamaría "Signal" y que contaría con un "single" producido por J.Y. Park, siendo su primer proyecto con Park. El cuarto EP de la agrupación fue lanzado junto con el videoclip titulado «Signal», ambos fueron lanzados el 15 de mayo. El álbum consta de seis canciones, incluyendo «Eye Eye Eyes», escrita por Jihyo y Chaeyoung, y «Only You», escrita por Ha:tfelt, antigua integrante de Wonder Girls. Un mes después, Twice lanzó la versión japonesa de «Signal», junto con su vídeo musical, como una vista previa del álbum recopilatorio. Una semana después, lanzaron un videoclip para la versión japonesa de «TT». Debutaron oficialmente en Japón el 28 de junio con "#Twice". El álbum consta de diez canciones, incluyendo las versiones en coreano y japonés de sus primeras cinco canciones. El 2 de julio, Twice realizó un "showcase" titulado "Touchdown" en Japón en el Tokyo Metropolitan Gymnasium, donde asistieron 15 000 personas. El álbum se ubicó en el segundo puesto de Oricon Albums Chart con 136 157 copias vendidas una semana después de su publicación.


title: Twice

text: El 18 de octubre, Twice lanzó su primer "single" digital japonés, «One More Time». El videoclip de la canción fue lanzado el 6 de octubre. La canción obtuvo las ventas más altas en su primer día y se convirtió en la canción más vendida por un grupo coreano en Japón. "#Twice" y «One More Time» obtuvieron un disco de platino por la Recording Industry Association of Japan. En el mismo mes, el 30, Twice lanzó su primer álbum de estudio titulado "Twicetagram" con su "single principal" titulado «Likey». El vídeo musical de la canción fue filmado en Canadá a principios de septiembre. «Likey» fue compuesta por Black Eyed Pilseung y Jeon Gun. Esta es la cuarta colaboración de Twice con Black Eyed Pilseung. Algunos compositores y productores también participaron en este álbum, incluyendo a algunas miembros del grupo como letristas y Hyerim, antigua integrante de Wonder Girls, la cual escribió «Look At Me». El disco y las canciones principales ocuparon el primer lugar de World Albums Chart y World Digital Song Sales de "Billboard", siendo la primera vez que ingresan a la lista, convirtiendo a Twice en el primer grupo femenino de K-pop en ocupar el primer puesto de la lista. También ingresaron a Heatseekers Albums en la décima posición, siendo el puesto más alto conseguido desde "Signal" en el undécimo puesto. A final del año, a través de una conferencia de prensa en Tokio, se anunció oficialmente que Twice se presentaría en Kōhaku Uta Gassen, un festival de música de fin de año en Japón, organizado por NHK. Son los primeros artistas coreanos en asistir a este evento en los últimos seis años y son el cuarto grupo de K-pop después de TVXQ, Kara y Girls' Generation.


title: Twice

text: El 12 de enero de 2018, Twice lanzó «Candy Pop» de forma digital, mientras que su versión en CD se lanzó el 7 de febrero. En su primer día, el sencillo vendió 117 486 copias, siendo las mejor venta para un grupo femenino de K-pop en Japón. Según "Billboard Japan", los pedidos anticipados también excedieron las 300 mil copias. Del 19 de enero al 1 de febrero, el grupo también realizó varios encuentros con fanes como parte de una campaña promocional para el nuevo lanzamiento. El 9 de abril, Twice lanzó el quinto EP titulado "What Is Love?". en su quinto EP "What Is Love?", el cual contienen 6 canciones, «"What Is Love ?"» como pista principal, «Sweet Talker» que ha sido escrita por las miembros Jeongyeon y Chaeyoung, «Ho!» escrita por Jihyo. El disco se ubicó en el segundo puesto de Gaon Albums Chart. "What Is Love?" vendió 335 235 copias en su primer mes e hizo que el grupo se convirtiera en la primera agrupación femenina, y el quinto grupo, en obtener una certificación platino de Korea Music Content Association, por vender más de 250 000 copias de álbumes. El 16 de mayo, tuvo lugar el lanzamiento del tercer sencillo japonés de Twice, «Wake Me Up». Del 18 al 20 de mayo, Twice realizó una serie de conciertos titulado "Twiceland Zone 2 – Fantasy Park" en Seúl. Estos fueron los primeros conciertos coreanos del grupo en los últimos once meses. Twice interpretó «I Want You Back» de The Jackson 5 como banda sonora de la película "Sensei Kunshu". La canción fue lanzada como sencillo digital el 15 de junio, junto con un vídeoclip. Una segunda versión del videoclip con el elenco de la película se lanzó el 26 de junio. El 9 de julio, una reedición de "What Is Love ?" fue lanzada bajo el título de "Summer Nights", junto con el sencillo «Dance the Night Away» escrita por Wheesung. En las primeras 24 horas desde el lanzamiento del vídeo, «Dance the Night Away» obtuvo más de 20 millones de visitas, siendo el mejor resultado en la carrera de Twice y el segundo mejor entre los grupos femeninos de Corea. Momo, Sana y Mina, co-escribieron las letras de «Chillax» y «Shot thru the heart». El 12 de septiembre, Twice lanzó su primer álbum de estudio japonés, "BDZ". El sencillo principal titulado «BDZ"»" se lanzó digitalmente el 16 de agosto, junto con un videoclip del mismo nombre. Esto fue seguido por la gira llamada "Twice 1st Arena Tour 2018 BDZ", que comenzó en Chiba el 29 de septiembre.


title: Twice

text: El 5 de noviembre, el grupo lanzó un sexto EP titulado "Yes Or Yes" junto con el vídeo musical del mismo nombre. Además, Twice ocupó el primer lugar en las listas de iTunes de todo el mundo con «"Yes Or Yes»" y por si fuera poco, el grupo estableció nuevos récords con «Yes Or Yes», ya que se convirtió en el vídeo musical de un grupo de chicas surcoreano más rápido en alcanzar 10 millones y 20 millones de reproducciones en menos de 24 horas. El 12 de diciembre, Twice lanzó la reedición de "Yes or Yes" titulada "The Year of Yes", junto con un videoclip titulado «The Best Thing I Ever Did». El 26 de diciembre Twice lanzó su reedición de "BDZ" titulada "BDZ Repackage".


title: Twice

text: El 22 de abril de 2019, Twice lanzó el séptimo EP titulado "Fancy You", junto con un videoclip titulado «Fancy». El grupo compartió más detalles sobre sus temas, mostrando que Jihyo escribió la letra de «Girls Like Us» con la colaboración de Charli XCX, Momo co-escribió la letra de «Hot», Sana co-escribió la letra de «Turn It Up» y Chaeyoung co-escribió la letra de «Strawberry». El grupo informó de una gira mundial titulada "Twice "Twice Lights" World Tour," que dio inicio en mayo de 2019, en la cual el grupo visitó ciudades tales como Seúl, Bangkok, Singapur, Los Ángeles, Manila, Ciudad de México, Newark, Chicago y Kuala Lumpur. El 11 de junio, Twice lanzó dos videoclips titulados «Happy Happy» y «Breakthrough», con el fin de promocionar su cuarto y quinto sencillo japonés.


title: Twice

text: El 23 de septiembre, Twice liberó su octavo EP titulado "Feel Special", junto con un videoclip del mismo nombre. J.Y. Park escribió letras y co-compuso «Feel Special» con Ollipop y Hayley Aitken. Los miembros de Twice, participaron en la escritura de letras para la mayoría de las canciones. Nayeon escribió la letra de «Rainbow», Jihyo participó en «Get Loud», Dahyun escribió la letra de «Trick It», Momo participó en «Love Foolish» y para la letra de «21:29» Twice trabajaron juntos. El 17 de octubre, Twice liberó un videoclip titulado «Fake & True». El 20 de noviembre, Twice lanzó su segundo Álbum de estudio japonés titulado "&Twice".


title: Twice

text: El 4 de febrero, Twice lanzó la reedición de "&Twice" titulada "&Twice Repackage", junto con un sencillo digital titulado «Swing». Twice estrenó su documental el día 29 de abril, compuesto por 8 capítulos y 1 especial titulado "Twice: Seize The Light" en la plataforma de Youtube y Youtube Premium, el grupo reveló vivencias nunca antes contadas, sus días como aprendices de JYP Entertainment, el sacrificio que atravesaron hasta alcanzar la fama mundial, mediante sinceras entrevistas sobre su vida y su pasión por el escenario.


title: Twice

text: El 1 de junio, Twice lanzó su noveno EP titulado "More & More" junto con un videoclip del mismo nombre. More & More, siendo el tema principal fue escrito por J.Y. Park y la cantante BIBI y compuesto por las cantantes Julia Michels y Zara Larsson, la canción «Make Me Go» fue escrita por Nayeon y la canción «Sweet Summer Day» siendo escrita por Jeongyeon y las letras del rap hechas por Chaeyoung. El pasado 27 de mayo, se informó que las ventas de pedidos anticipados de "More & More" habían superado las 500 000 copias, convirtiéndolo en su álbum más vendido hasta la fecha.


title: Twice

text: El 18 de junio, Twice liberó un videoclip titulado «Fanfare», para promocionar su sexto sencillo japonés con el mismo nombre. El 8 de julio, Twice lanzó su sexto sencillo japonés titulado «Fanfare». El 20 de agosto, Twice lanzó la versión en inglés de su sencillo «More & More», convirtiéndose en su primer sencillo en inglés de la agrupación.


title: Twice

text: El 26 de octubre, Twice lanzó su segundo álbum de estudio titulado "Eyes Wide Open" junto con un videoclip titulado «I Can't Stop Me». El 11 de noviembre, se liberó un videoclip titulado «Better». El 18 de noviembre, Twice lanzó su séptimo sencillo japonés titulado «Better». El 29 de noviembre, Twice lanzó la versión en inglés de su sencillo «I Can't Stop Me».


title: Twice

text: El 6 de diciembre, durante la premiación de los Mnet Asian Music Awards 2020, Twice reveló e interpretó por primera vez la canción «Cry For Me», un tema nuevo e inédito que tomó por sorpresa a los espectadores del evento y llenó de alegría a los fanáticos del grupo. Posteriormente, la empresa JYP Entertainment anunció que la canción sería lanzada el 18 de diciembre de 2020 como un sencillo de prelanzamiento.


title: Twice

text: El 20 de abril, se liberó un videoclip titulado «Kura Kura». El 12 de mayo, Twice lanzó su octavo sencillo japonés «Kura Kura». El 9 de junio, se liberó un videoclip titulado «Alcohol-Free». El 11 de junio, Twice lanzó su décimo EP titulado «Taste of Love».


title: Twice

text: El tercer álbum de estudio japonés del grupo, titulado «Perfect World», fue lanzado el 28 de julio. Cuenta con 10 canciones, incluido el sencillo principal «Perfect World» y tres sencillos anteriores, «Fanfare», «Better» y «Kura Kura».


title: Twice

text: Posteriormente, se reveló que el grupo se estaba preparando para lanzar su primer sencillo digital completo en inglés. El 2, 4 y 6 de agosto se lanzaron imágenes teasers revelando el título de la canción. El grupo finalmente lanzó su primer sencillo en inglés titulado «The Feels» el 1 de octubre de 2021. Al final del video musical, se reveló sorpresivamente que el grupo se estaba preparando para lanzar su tercer álbum de estudio coreano en noviembre de 2021, a la par de su cuarta gira mundial.


title: Twice

text: El 12 de noviembre, Twice lanzó su tercer álbum de estudio titulado «Formula of Love: O+T=<3», junto a la canción principal «Scientist». El álbum alcanzó la posición 3 en la lista musical Billboard 200, rompiendo el récord previo de «Taste of Love». El 15 de noviembre, el grupo anunció cinco fechas iniciales de presentaciones en Norteamérica como parte de su cuarta gira mundial, "III". También se anunciaron como parte de la gira un concierto de tres días en Seúl del 24 al 26 de diciembre. El 3 de diciembre, Twice pre-lanzó su noveno sencillo japonés, «Doughnut», en conjunto con su video musical. El sencillo se lanzó físicamente el 15 de diciembre en Japón.


title: Twice

text: El 4 de febrero, Twice lanzó una versión remix de su primer sencillo en inglés «The Feels» titulada «The Feels "Benny Benassi Remix"», compuesta en colaboración con Benny Benassi "disc jockey" italiano de música electrónica.


title: Twice

text: Twice es conocido principalmente por la gran destreza en sus coreografías y por sus temas musicales «TT», «Cheer Up» y «What is Love?, temas que lograron un gran reconocimiento en Corea del Sur y también a nivel Internacional. Twice ganó popularidad apenas se dio a conocer su primer sencillo Like Ooh Ahh en el 2015, y desde ello su éxito ha continuando con cada lanzamiento musical. Twice también ha sido reconocido por su poder de marketing, habiendo encabezado el "Ranking de Reputación de Marca de Grupos Femeninos" publicado por el Instituto de Investigación de Reputación Corporativa de Corea en varias ocasiones. El éxito del grupo y su popularidad en Corea fueron claves para el aumento de las acciones de JYP Entertainment, cuyo valor se multiplicó por siete en menos de tres años; desde el debut del grupo en 2015.


title: Twice

text: Después de sus éxitos comerciales consecutivos en 2016 y 2017, Twice han sido apodadas por los medios coreanos como el "Nation's Girl Group [Grupo Femenino de la Nación]", siendo reconocidas como una continuación de los anteriormente exitosos grupos de chicas Girls' Generation y KARA. El crítico musical Kang Tae-gyu ha descrito a Twice como "un grupo que está un paso por delante" entre otros agrupaciones femeninas del mismo período de debut.


title: Twice

text: Entre las controversias por ideales políticos y ser el grupo de chicas con mayores ventas del 2016, es imposible no notar la importancia que tiene la industria musical coreana hoy en día. Y es que a pesar de que el impacto de esta ya es notorio, el interés sigue creciendo. Twice se convirtió en el primer grupo de chicas en obtener, de forma simultánea, el primer puesto en el Top de Billboard para las categorías World Album y World Digital Songs Sales.


title: Twice

text: En febrero de 2022, durante su gira en los Estados Unidos, Twice rompió nuevos récords convirtiéndose en el primer acto femenino de K-Pop y segundo acto de K-Pop en general (después de BTS) en lograr vender más de 100,000 tickets en Norte América.


title: Twice

text: Además de lograr consolidarse como el grupo femenino con más ganancias generadas por una gira en los E.E.U.U, recolectando un total de $4.4 millones con un aproximado de 25mil tickets vendidos en su segundo día de concierto en “The Forum”.


title: Twice

text: Durante el mismo año, Twice se convirtió en el primer grupo femenino de K-Pop en tener dos “Arena Tours” en dos de los mercados musicales más grandes del mundo.


title: Twice

text: Después de romper dichos récords, Twice ha conseguido un gran impacto a nivel global, siendo apodado como “South Korea’s Biggest Girl Group” ,un “Top Girl-Group“, “Global Pop Sensation” y “Global Superstars”.


title: Twice

text: El 29 de febrero de 2020, Tzuyu, ha donado 50 millones de wones al "Cofre de la Comunidad de Corea del Sur" para ayudar a prevenir la propagación del COVID-19, comentando: «Espero que todos estén saludables».


title: Twice

text: El 2 de marzo de 2020, De acuerdo con un reporte de la asociación "Community Chest of Korea", una de las más grandes del país dedicada a la asistencia social, recibieron de Nayeon, una donación por 50 millones de wones, para ayudar al tratamiento y prevención del COVID-19 en Corea del Sur, comentando: «Espero que esto sea de ayuda para muchas personas. Les deseo a todos una buena salud».


title: Theodore Roosevelt

text: Theodore Roosevelt Jr. /ˈθiːəˌdɔːr ˈroʊzəvɛlt/ (Nueva York, 27 de octubre de 1858-Oyster Bay, Nueva York; 6 de enero de 1919) fue un estadista, militar, conservacionista, naturalista, historiador, escritor y político estadounidense que se desempeñó como el presidente de los Estados Unidos desde 1901 hasta 1909.


title: Theodore Roosevelt

text: Es recordado por su personalidad exuberante, su amplitud de intereses y logros, su personalidad de "vaquero", su liderazgo del Movimiento Progresista, un período de activismo social y reforma en EE.UU. entre 1890 y 1920 destinado a acabar con la corrupción. Fue líder del Partido Republicano y fundador del efímero Partido Progresista en 1912. Antes de acceder a la presidencia ocupó cargos en la administración local, estatal y federal. Los logros de Roosevelt como naturalista, explorador, cazador, escritor y soldado contribuyen tanto a su fama como sus cargos políticos.


title: Theodore Roosevelt

text: Nacido en el seno de una acaudalada familia, Theodore Roosevelt fue un niño enfermizo y débil que sufrió asma y salió poco de casa, donde se quedaba aprendiendo historia natural. Para compensar su debilidad física, desarrolló una vida intensa. Estudió en casa y acudió a la Universidad de Harvard, donde practicó el boxeo y desarrolló interés por los asuntos navales. En 1881 fue elegido para la Asamblea del Estado de Nueva York como su miembro más joven. Su primer libro de Historia, "La Guerra Naval de 1812" (1882), le otorgó fama como historiador serio. Tras unos años trabajando en un rancho de ganado en las Dakotas, Roosevelt retornó a la ciudad de Nueva York y se ganó fama luchando contra la corrupción policial. La Guerra Hispano-Estadounidense estalló cuando Roosevelt estaba dirigiendo el Departamento de la Armada, cargo al que renunció de inmediato para liderar en Cuba un pequeño regimiento conocido como Rough Riders, que obtuvo una nominación para la Medalla de Honor y que le fue entregada de forma póstuma en 2001. Tras la guerra volvió a Nueva York y fue nombrado gobernador en una reñida elección. En el plazo de dos años fue elegido vicepresidente de los Estados Unidos.


title: Theodore Roosevelt

text: En 1901 el presidente William McKinley fue asesinado y lo sucedió Roosevelt, que entonces contaba 42 años y se convertía así en el presidente más joven de la historia de los Estados Unidos y el primero desde 1865 que no había luchado en la Guerra de Secesión. Roosevelt trató de virar el Partido Republicano hacia el progresismo, incluyendo la lucha contra los monopolios y la regulación de las empresas. Acuñó la frase "Square Deal" para describir su política interna, haciendo hincapié en que el ciudadano de a pie tendría su justa parte bajo sus políticas. Como amante de la naturaleza, promovió la conservación ambiental. En el escenario internacional las políticas de Roosevelt estuvieron caracterizadas por la doctrina del Gran Garrote (Big Stick). Promovió la terminación del Canal de Panamá, envió la Gran Flota Blanca a circunnavegar el mundo para demostrar el poder de su nación y negoció el fin de la Guerra Ruso-Japonesa, por lo que fue galardonado con el Premio Nobel de la Paz, convirtiéndose así en el primer estadounidense en ganar un premio Nobel.


title: Theodore Roosevelt

text: Roosevelt declinó presentarse a la reelección en 1908. Tras dejar el cargo se embarcó en un safari por África y un tour por Europa. A su retorno a los EE.UU. se enfrentó con el nuevo presidente William Howard Taft. En 1912 intentó arrebatarle la nominación republicana a Taft; como no lo consiguió, fundó el Partido Progresista. En las siguientes elecciones, Roosevelt consiguió ser el único candidato de un tercer partido en quedar en segundo lugar en unas elecciones presidenciales en los Estados Unidos, batiendo a Taft pero perdiendo contra Woodrow Wilson. Tras las elecciones, se embarcó en una gran expedición a Sudamérica, donde el río por el que navegó recibió su nombre. Durante este viaje enfermó de malaria, lo que deterioró su salud. Murió pocos años después, a la edad de 60. Roosevelt ha sido considerado por los historiadores como uno de los mejores presidentes de los Estados Unidos.


title: Theodore Roosevelt

text: Sus padres, Theodore Roosevelt Sr y Martha Bulloch, procedían de familias aristocráticas de origen neerlandés y vivían holgadamente gracias a los ingresos proporcionados por su empresa de importación y exportación. Durante su adolescencia sufrió asma. Esto provocó posiblemente su obsesión por el ejercicio y la vida sana. Profesaba la fe calvinista.


title: Theodore Roosevelt

text: En 1880, finaliza sus estudios de Historia en la Universidad Harvard y se casa con Alice Hathaway Lee, hija de un banquero. Empieza a estudiar Derecho, pero lo abandona al ser elegido para la Asamblea del Estado de Nueva York de 1882 a 1884 por el Partido Republicano. En 1884, fruto de su matrimonio con Alice, nace su primera hija. Alice murió dos días después de dar a luz producto de una insuficiencia renal, que su embarazo había ocultado. La madre de Roosevelt, Mittie Theodore Roosevelt, había muerto unas 11 horas antes, ese mismo día, en la misma casa, de fiebre tifoidea. Roosevelt dejó a su hija al cuidado de su hermana Anna en la ciudad de Nueva York. En su diario, escribió una gran "X" en la página y, a continuación, «La luz se ha ido de mi vida».


title: Theodore Roosevelt

text: Nunca más habló de su esposa ni escribió nada en su autobiografía u otros textos. Theodore se retira a una granja de Dakota del Norte para olvidar esas tragedias.


title: Theodore Roosevelt

text: Durante dos años vivirá como un cowboy estadounidense. «No se puede soñar una vida más atractiva para un joven con buena salud que la de un rancho en esa época. Es una vida verdaderamente agradable y sana; me enseñó a ser independiente, tenaz y a adoptar decisiones con rapidez... Aprecié este tipo de vida real y completamente». Este período fue muy importante para alcanzar la madurez: «Nunca habría podido llegar a presidente sin la experiencia adquirida en Dakota del Norte».


title: Theodore Roosevelt

text: Como muchos estadounidenses de su época, tenía sentimientos muy duros hacia los negros y los nativos americanos. En 1886, mientras las guerras indias seguían su curso, dijo : "No creo que los únicos indios buenos sean los muertos, pero eso es cierto de nueve de cada diez, sin contar el décimo, que no quiero considerar".


title: Theodore Roosevelt

text: En 1886, regresa a Nueva York y reinicia su carrera política, escribe tres libros y se vuelve a casar, con Edith Kermit Carow. El presidente Benjamin Harrison lo nombra miembro de una comisión sobre los funcionarios federales. Dirige a continuación la prefectura de policía de Nueva York en 1895. En 1897, el presidente William McKinley lo nombra secretario adjunto para la Armada, puesto desde el que prepara la Guerra contra España. Roosevelt actuó astutamente: acusó a España de la destrucción del acorazado "Maine" en Cuba, sin ninguna prueba. Apoyado por el magnate de la prensa William Randolph Hearst, puso a la Armada en estado de alerta sin autorización del presidente McKinley.


title: Theodore Roosevelt

text: Al estallar en 1898 la guerra contra España, se alista a la cabeza de un regimiento de caballería, los "Rough Riders" ('Duros jinetes'), lo que le permite ganarse una desproporcionada reputación de héroe. Roosevelt fue nominado para recibir la Medalla de Honor, la máxima condecoración militar estadounidense, pero la petición fue desestimada en varias ocasiones. En 2001, Roosevelt recibió la medalla a título póstumo, siendo el único presidente en recibirla.


title: Theodore Roosevelt

text: Después de la guerra reanuda su carrera política en el estado de Nueva York, del que es elegido gobernador en ese mismo año. Consigue enfrentarse a los dirigentes del Partido Republicano luchando contra la corrupción, y estos, para deshacerse de él, lo proponen como candidato a la vicepresidencia, un puesto de escasa relevancia.


title: Theodore Roosevelt

text: Su hijo menor Quentin Roosevelt es derrotado en Francia en el transcurso de la I Guerra Mundial. Theodore Roosevelt fallece de malaria un año después de que finalice la guerra.


title: Theodore Roosevelt

text: Al finalizar su segundo mandato, Roosevelt, fiel a sus compromisos, no se vuelve a presentar. Viaja a África para realizar un safari y regresa después de haber comprado más de animales.


title: Theodore Roosevelt

text: En política exterior, Theodore Roosevelt abogó por el expansionismo estadounidense, pasando a controlar las posesiones españolas en el Caribe y en el océano Pacífico. Instigó una revuelta en Panamá para conseguir la separación de ese país que con anterioridad se había unido a la Gran Colombia en 1822 y décadas después se convirtió en un departamento autónomo de Colombia. El objetivo de dicha insurrección era construir el canal y que quedaría bajo control de los Estados Unidos. Roosevelt, ferviente defensor de la Marina, opinaba que el paso a través del istmo de Panamá era fundamental para poder crear una marina fuerte y cohesionada.


title: Theodore Roosevelt

text: Durante el período de su presidencia, el ejército de los Estados Unidos estableció en 1903 en Cuba la base de Guantánamo, según lo convenido en el Tratado cubano-estadounidense, con unas condiciones tan férreas que ni siquiera el gobierno comunista de Fidel Castro pudo lograr su devolución al país. También intervino en la República Dominicana en 1904 y ocupó Cuba en 1906.


title: Theodore Roosevelt

text: Roosevelt instituye un corolario a la doctrina del presidente James Monroe al afirmar que los Estados Unidos debían intervenir para defender sus intereses en el conjunto del mundo. Intervino personalmente en el arbitraje del conflicto entre Francia y Alemania sobre Marruecos y en el que se produjo entre Rusia y Japón, lo que le sirvió para obtener el Premio Nobel de la Paz.


title: Theodore Roosevelt

text: Fue un detractor de las intervenciones humanitarias. Respecto a los desmanes cometidos por los belgas en el Congo Belga, Roosevelt reiteró su apoyo al rey Leopoldo II, que Estados Unidos le había conferido durante el mandato de Chester A. Arthur, diciendo en 1906 que "era una literal imposibilidad física intervenir" y llamó "imbécil" a la campaña favorable a la intervención.


title: Theodore Roosevelt

text: Roosevelt era partidario de un fuerte poder federal, capaz de regular la actividad económica del país. Atacó a las grandes empresas privadas y su política económica estaba contra el monopolio, a las que acusaba de obtener enormes beneficios en detrimento de los consumidores, e inicia procedimientos contra los grandes capitalistas del ferrocarril, del petróleo y de la industria agroalimentaria. El inicio formal de esta cruzada contra los "trusts" industriales se producen en un largo discurso de más de 30 páginas que pronuncia en la Cámara de Representantes.


title: Theodore Roosevelt

text: Theodore Roosevelt se compromete a conseguir que se respete el acta Sherman. También interviene para arbitrar el conflicto entre los mineros en huelga y la patronal; este hecho permite que consigan una jornada de ocho horas y unos salarios más justos para los trabajadores, lo que se llamó un «acuerdo equitativo». Roosevelt pertenece a la corriente progresista y algunos conflictos, como el que le enfrentó al banquero J. P. Morgan, le dieron esa reputación en la historia.


title: Theodore Roosevelt

text: Roosevelt es el primer presidente que se preocupa de modo efectivo por la conservación de los espacios naturales y por la fauna. Creó las bases del sistema de Parques Nacionales, de Monumentos Nacionales y de Bosques Nacionales así como de las Reservas Naturales, haciendo pasar estos terrenos al control federal. Del mismo modo, en 1902, el "National Reclamation Act" (o "Newlands Act") daba al gobernador federal los poderes supremos para la construcción de presas o para los proyectos de irrigación. Se crea una nueva agencia federal, el "Reclamation Service" para colaborar con los científicos. La gestión del agua pasa a control federal, lo que es especialmente relevante en la parte oeste del territorio. En total fueron más de un millón de kilómetros cuadrados los que pasaron a ser controlados y protegidos por el gobierno federal. Durante su mandato se crearon los parques de Crater Lake, Wind Cave y Mesa Verde.


title: Theodore Roosevelt

text: Tras esta derrota Roosevelt siguió llevando una vida aventurera que le llevó a diversos lugares del mundo, destacándose entre sus viajes la Expedición científica Roosevelt-Rondon, gracias a la cual consiguió que un río, anteriormente explorado y bautizado por el explorador brasileño Cândido Rondon como Río de la Duda, y luego por él junto a este en Brasil entre 1913-1914, hoy lleve en su honor el nombre de río Roosevelt tal y como fue rebautizado desde entonces.


title: Theodore Roosevelt

text: Al estallar la Primera Guerra Mundial (1914-1918), Roosevelt se pronunció en favor del apoyo a Gran Bretaña (lo que el presidente Wilson no hizo hasta 1917).


title: Theodore Roosevelt

text: Theodore Roosevelt está considerado por los estadounidenses como uno de sus presidentes más importantes debido en gran parte a que impulsó muchas leyes progresistas. Roosevelt inauguró el 18 de marzo de 1911 una presa cerca de Phoenix, en el estado de Arizona, que lleva su nombre y que aún hoy en día es la presa de mayor tamaño de los Estados Unidos. Es uno de los cuatro presidentes esculpidos en el granito del Monte Rushmore junto a George Washington, Thomas Jefferson y Abraham Lincoln. El portaaviones de propulsión nuclear de la Marina de los Estados Unidos CVN-71 lleva su nombre, "USS Theodore Roosevelt" y además cuenta con un monumento nacional en la Isla Theodore Roosevelt en Washington D.C.


title: Theodore Roosevelt

text: Inclusive una cita de la plataforma de Partido Progresista de 1912 de Roosevelt fue citada como un epigrama por Julian Assange, fundador de WikiLeaks, en su manifiesto de 2006: «Detrás del gobierno aparente se asienta entronizado un gobierno invisible que no debe lealtad ni reconoce responsabilidad alguna hacia el pueblo. Destruir este gobierno invisible y torpedear la nefasta alianza entre los negocios corruptos y la política corrupta es la primera tarea de los estadistas de la época».


title: Slipknot

text: Slipknot es una banda estadounidense de "metal" alternativo formada en 1995 en Des Moines, Iowa, Estados Unidos. Sus integrantes en la actualidad son Corey Taylor, Craig Jones, Jim Root, Mick Thomson, Shawn Crahan y Sid Wilson. Slipknot es conocida por las máscaras características de cada uno de sus miembros, que cambian conforme han sacado más discografía.


title: Slipknot

text: Sus miembros utilizan dos tipos de guitarra (principal y rítmica), un bajo, dos instrumentos de percusión personalizados, una batería e instrumentos electrónicos como sampler o mesas de mezclas. El sonido de la banda ha sido descrito como "una máquina trilladora devorando un grupo de tambores militares". El vocalista Corey Taylor también incorpora diversos estilos vocales, como por ejemplo la voz gutural, el canto melódico y el rapeo, mientras que las letras en general tienen un tono agresivo. Las influencias de la banda incluyen, entre otros géneros, el "death metal", el "thrash metal" y el "heavy metal", aunque suelen ser incluidos con asiduidad dentro del metal alternativo y el "nu metal". También fueron incluidos en el movimiento conocido como nueva ola de heavy metal americano.


title: Slipknot

text: Los inicios de Slipknot se remontan al año 1992. La banda sufrió muchos cambios en su formación antes del lanzamiento de su primera demo "Mate.Feed.Kill.Repeat" en 1996, en el que el vocalista era Anders Colsefini. En 1999 la banda lanzó su exitoso debut homónimo con Corey Taylor como nuevo vocalista.


title: Slipknot

text: Desde entonces, han publicado 7 álbumes de estudio: "Slipknot" (1999), "Iowa" (2001), "" (2004), "All Hope Is Gone" (2008), que debutó en la posición #1 dentro del Billboard 200, "" (2014) siendo este el segundo álbum de la banda en debutar en el número uno de Billboard 200, vendiendo 132.000 copias en su primera semana, "We Are Not Your Kind" (2019), y "The End, So Far" (2022), siendo este el último álbum con la discográfica Roadrunner Records. La banda ha lanzado cinco DVD, incluyendo "Disasterpieces", del cual se han vendido 3 millones de copias en Estados Unidos. Slipknot ha vendido más de 30 millones de álbumes en todo el mundo.


title: Slipknot

text: Todo comienza en el año 1992, cuando el percusionista Shawn Crahan, el vocalista Anders Colsefni, el bajista Paul Gray y los guitarristas Donnie Steele y Quan "Meld" Nong —todos ellos habitantes de la ciudad de Des Moines, Iowa— se juntaron para emprender sus primeras aventuras musicales.


title: Slipknot

text: En septiembre de 1995 se crea la banda The Pale Ones, con Crahan en la batería, Colsefni como vocalista, Gray como bajista y Steele como guitarrista. Joey Jordison se integró a la banda poco tiempo después, ocupando el puesto de batería. Como consecuencia, Crahan pasó a ocuparse de la percusión. Continuando con el desarrollo de la banda según el concepto original, se contrató al guitarrista Josh "Gnar" Brainard, y Colsefni se convirtió en el segundo percusionista aunque mantenía el puesto de vocalista.


title: Slipknot

text: El grupo realizó su primer concierto bajo el nombre de "Meld" el 4 de diciembre de 1995 en un club llamado "Crowbar" en Des Moines. Poco después, Jordison propuso sustituir el nombre de la banda por "Slipknot", que venía del título de una canción que había compuesto para la futura demo titulada "Mate.Feed.Kill.Repeat". Comenzaron a experimentar con su imagen utilizando maquillaje grotesco, y, finalmente, máscaras. Hasta este momento se habían mantenido alejados de los escenarios puesto que querían esperar a que su estilo estuviera completamente desarrollado.


title: Slipknot

text: Con una gran cantidad de material listo y su concepto completamente definido, la banda comenzó a grabar en un estudio local llamado "SR Audio", con el productor Sean McMahon. En febrero de 1996, Steele abandonó Slipknot debido a sus creencias cristianas, a pesar de que los demás miembros querían que se quedara. Como sustituto llegó Craig Jones, durante la etapa de mezclas de este nuevo proyecto. El 4 de abril Slipknot realizó su primer concierto en directo, que tuvo lugar en un club de Des Moines llamado Safari, en el que interpretaron la mayoría de sus primeras canciones. Su segundo concierto en Safari fue junto a Stone Sour. Los miembros de la banda se dieron cuenta de que les hacía falta un nuevo cambio, y comenzaron a utilizar samplers en sus grabaciones, aunque no podían reproducir esos sonidos en directo. De este modo, Jones se convirtió en el encargado definitivo de los samplers ocupando Mick Thomson el puesto de guitarrista. Una vez solucionado este problema, la banda lanzó su primera demo, titulada "Mate.Feed.Kill.Repeat", el 31 de octubre de 1996 (coincidiendo con Halloween).


title: Slipknot

text: Además de haber trabajado como productor de esta cinta, McMahon comenzó a distribuirlo entre las compañías discográficas locales, lo que dio como resultado un incremento de popularidad en las estaciones de radio de los alrededores y un lugar en el Dotfest. Slipknot volvió a entrar en el estudio para grabar nuevo material, lo que exigió voces más melódicas. Como resultado se contrató al vocalista Corey Taylor, entonces perteneciente a la banda también de Des Moines Stone Sour, y Colsefini se ocupó de la percusión y del trabajo coral. Mientras experimentaban con su nuevo vocalista, la banda continuó actuando en el club Safari. Durante uno de estos conciertos, Colsefini sorprendió a los fans y a sus compañeros de Slipknot anunciando su abandono. Su lugar fue ocupado por Greg "Cuddles" Welts, que posteriormente sería expulsado por su actitud perezosa. De este modo, Chris Fehn se convirtió en el nuevo percusionista. Hacia finales de 1997, cada uno de los miembros fue identificado con un número y comenzaron a usar disfraces en sus actuaciones.


title: Slipknot

text: A comienzos de 1998 publicaron otra demo (que incluía la famosa canción «Spit It Out»), la cual fue enviada a muchos sellos discográficos. Gracias a la creciente popularidad del grupo en Internet y la ayuda de su representante John Sophia, el interés por Slipknot creció entre las discográficas, y finalmente el productor Ross Robinson accedió a grabar con ellos. También se contrató al DJ Sid Wilson, el cual demostró un fuerte interés por la banda. Tras la llegada de Robinson comenzaron a llegar ofertas de varias compañías discográficas. El 8 de julio de 1998, la banda firmó un contrato con Roadrunner Records.


title: Slipknot

text: A finales de 1998, los nueve miembros de Slipknot vuelven a grabar nuevo material en el estudio. Más tarde, a principios de 1999, Brainard decide abandonar la banda por problemas personales. Es reemplazado por James Root, que completó la formación actual. La grabación de su álbum terminó a principios de ese año. El grupo participó en el Ozzfest Festival, que tuvo lugar en marzo, atrayendo a un gran número de nuevos fanes. El 29 de junio de 1999 fue lanzado su álbum homónimo, "Slipknot". Sobre dicho lanzamiento, Rick Anderson de Allmusic, dijo:


title: Slipknot

text: Slipknot creó nuevas versiones de sus canciones antiguas, como «(sic)» o «Slipknot», aumentando su rapidez y cambiando su intensidad, iniciativa que fue bien más antigua. Ese mismo año, Slipknot graba su primer vídeo casero, titulado "Welcome To Our Neighborhood" (lanzado en DVD en 2003). A comienzos de 2000, el álbum "Slipknot" fue certificado como platino, siendo el primer álbum de Roadrunner en obtener dicha distinción. En julio de 2001, la revista "Q" lo nombró como uno de los ""50 álbumes más heavies de todos los tiempos"".


title: Slipknot

text: Slipknot tenía una enorme legión de seguidores y las expectativas creadas sobre su siguiente álbum eran grandes. La banda entró de nuevo en los estudios de grabación, a principios de 2001. "Iowa" es el segundo álbum de Slipknot con Roadrunner Records, lanzado el 28 de agosto de 2001.


title: Slipknot

text: La mayoría de las críticas fueron favorables. Jason Arnopp de Kerrang! dijo sobre el álbum: ""Un maravilloso trabajo hecho a base de odio"". David Fricke de Rolling Stone lo denifinió como: ""El primer gran álbum de la era nu metal"". Jason Birchmeier de Allmusic afirmó: ""Es realmente todo lo que podía pedir en un álbum de Slipknot"". También fue un éxito comercial, alcanzando el número 3 en el "Billboard album charts" y el número 1 en el "UK álbum charts".


title: Slipknot

text: A mediados de 2001, la banda se incluye nuevamente en el Ozzfest. En el mismo año, la banda crea un tour llamado The Pledge Of Allegiance Tour y deciden irse por todo EE. UU por casi mes y medio junto a System Of A Down, Rammstein, Mudvayne, American Head Charge y No One. Ya en 2002, la banda hizo un cameo en la película "Rollerball", donde aparecen dando un concierto. En el mismo año, después de haber participado en los Festivales de Reading y Leeds en Inglaterra, la BBC elogió a la banda y al espectáculo que generaban. En este mismo año, la banda lanzó su segundo DVD, titulado "Disasterpieces". El tema "My Plague", que fue la canción oficial de la primera película de la saga "Resident Evil", hizo que Slipknot fuera conocida por más gente, ya que esta película tuvo un gran éxito y fue vista por millones de personas en el mundo.


title: Slipknot

text: Durante 2002, aparecieron proyectos paralelos por parte de la banda, que pusieron en peligro la estabilidad de Slipknot. Corey Taylor y James Root, rescataron a su antigua banda, Stone Sour, con el lanzamiento de su disco homónimo "Stone Sour". El batería Joey Jordison creó el proyecto Murderdolls. Slipknot tenía previsto comenzar a trabajar en su tercer álbum a finales de 2002, pero la banda estaba teniendo problemas. Durante este tiempo surgieron rumores acerca de la separación de la banda y la posibilidad de que grabaran un tercer disco. A mediados de 2003, Shawn Crahan, presentó su proyecto personal, llamado To My Surprise, en el que trabajó junto con el productor Rick Rubin.


title: Slipknot

text: A finales de 2003 la banda comenzó a escribir y grabar con su nuevo productor Rick Rubin, quien antes había trabajado con Johnny Cash, System of a Down, Red Hot Chili Peppers, The Cult y Slayer. La banda lanzó el tercer álbum "" el 24 de mayo de 2004. Alcanzó el número 2 en el Billboard 200 y obtuvo buenas críticas. Johnny Loftus de "Allmusic", dijo sobre él: "Una satisfacción, el trabajo más cuidadoso (de la banda) hasta la fecha" y Robert Cherry de "Rolling Stone" afirmó: "Experimentaron incluso con más nuevos extremos, y en Slipknot, se incorporan como estructuras tradicionales". En el 2004, la banda participa del Ozzfest por tercera vez, y hacen su primera presentación en el Download Festival. En dicho festival, Jordison reemplazó en la batería a Lars Ulrich de Metallica, que fue llevado de urgencia al hospital. Durante 2005 se presentaron sin Crahan, que estaba acompañando a su esposa durante una enfermedad.


title: Slipknot

text: El 1 de noviembre de 2005, lanzaron su primer álbum en vivo "9.0 Live", que alcanzó el número 17 en el Billboard 200. Incluía grabaciones hechas en Phoenix, Las Vegas, Osaka, Singapur y Tokio. En 2006, la banda ganó su primer y único Grammy, para "Mejor presentación de Metal" con "Before I Forget". Al final de ese año, Slipknot publicó su tercer DVD, titulado "".


title: Slipknot

text: Varios miembros de la banda colaboraron en el CD "Roadrunner United: The All-Star Sessions" que se lanzó en octubre de 2005. Para este trabajo, Jordison tomó el papel de "capitán de equipo". Root, Taylor y Gray, también ayudaron en el álbum. Durante el 2006, Corey Taylor y James Root, regresaron nuevamente a Stone Sour, para lanzar su disco "Come What (ever) May". Joey Jordison tocó en algunas como Ministry (2006) y Korn (2007). También produjo el disco Fire Up the Blades de la banda 3 Inches of Blood, que fue lanzado a principios de 2007. Durante 2007, Shawn Crahan mostró su nuevo proyecto personal, llamado Dirty Little Rabbits. Corey Taylor dijo en una entrevista para VH1 que se tomarían un descanso hasta 2008, para retomar sus proyectos personales.


title: Slipknot

text: Slipknot lanzó a la venta su cuarto álbum de estudio, titulado "All Hope Is Gone", el 20 de agosto de 2008. Es el primer disco de Slipknot que ha alcanzado el número 1 en Billboard 200. Se vendieron 825.000 copias del disco en Estados Unidos y fue galardonado con el disco de oro, el "single Dead Memories" y alcanzó el número 1 en los "100 Mainstream Rock Tracks". La preparación para el álbum comenzó en octubre de 2007, aunque la grabación fue aplazada hasta febrero de 2008.Para este disco, los miembros de la banda hicieron saber que sería el álbum más heavy de su carrera hasta la fecha, expandiendo los riffs de thrash metal, introducidos en Vol. 3. Sin embargo, también quisieron que fuera su álbum más experimental e incluyeron más guitarras y voces melódicas, además de añadir hi-hats y platillos a las percusiones. Fue el primer trabajo de la banda con Dave Fortman como productor. Con el lanzamiento del nuevo álbum, la banda adoptó nuevas máscaras y uniformes, que sintonizaban con el estilo del álbum. Slipknot encabezó el primer Mayhem Festival, que tuvo lugar en julio y agosto de 2008. La banda fue contratada para tocar en Reading and Leeds Festivals en agosto de 2008, pero se vio obligada a cancelar su actuación debido a que Sid Wilson se rompió el tobillo.


title: Slipknot

text: Slipknot realizó un tour por Australia, Japón, Europa y Reino Unido en los últimos meses de 2008, con las bandas Machine Head y Children of Bodom como teloneros. También se vieron obligados a cancelar su concierto en Israel, debido a que dos de los miembros tenían problemas familiares.


title: Slipknot

text: En el Download Festival de 2009, que se celebró del 12 al 14 de junio en Donington Park en Leicestershire (Inglaterra), Slipknot tocó el sábado en el escenario principal. Finalizaron el All Hope Is Gone World Tour, que se prolongó durante un año, pasando por gran cantidad de países. Ya terminada la gira, anunciaron las fechas de conciertos posteriores en CEZ Arena de Ostrava (República Checa), Rockwave Festival (Atenas, Grecia), Eurockeennes Festival (Belfort, Francia), entre otros lugares.


title: Slipknot

text: En agosto de 2009, Slipknot ganó dos premios Kerrang!, mejor banda en directo y mejor banda internacional. Fue confirmado por Corey que la banda se tomaría otro breve descanso después de "All Hope Is Gone World Tour", para que pueda volver a grabar con Stone Sour y también para trabajar en su álbum en solitario. El 17 de septiembre Clown reveló que estaba escribiendo un libro titulado "The Apocalyptic Nightmare Journey", donde relata su relación con la banda, aunque no hay fecha oficial de puesta en venta. También ha expuesto en su propia galería de arte, donde están a la venta sus cuadros y fotografías.


title: Slipknot

text: Slipknot ha confirmado una actuación en la primera celebración anual "Trinity of Terrors", que tendrá lugar en el Palms Resort Casino el 31 de octubre (coincidiendo con Halloween).


title: Slipknot

text: El 24 de mayo de 2010, el bajista Paul Gray fue encontrado muerto, a causa de una sobredosis accidental de morfina, alrededor de las 10:50 a.m. en una habitación de un hotel de Des Moines, en el estado de Iowa, Estados Unidos.


title: Slipknot

text: Durante una entrevista antes del debut de la banda en Sonisphere en los Países Bajos, el percusionista Chris Fehn declaró que el grupo estaba haciendo un nuevo álbum que sería lanzado en 2010. La banda también confirmó una nueva edición conmemorando el décimo aniversario de su homónimo álbum debut, que incluiría todas las pistas de la versión original, así como varias demos, remixes y la canción "Purity". También se anunció que saldría a la venta un nuevo DVD, titulado "Of the (Sic): Your Nightmares, Our Dreams", que contendría material de 1999-2000.


title: Slipknot

text: En una entrevista a Joey Jordison en los Revolver Gods Awards confirmó que saldría un nuevo álbum de Slipknot para el 2012, como ya había dicho en otras entrevistas. Además, Jordison agregó que aunque saldría otro álbum de Slipknot, no habría reemplazo de bajista, pues afirmó que: "Todos en la banda tocan el bajo". Por otra parte, Corey Taylor tuvo una opinión diferente a la de Joey Jordison acerca del futuro de la banda, afirmando en una entrevista por radio que "no tiene sentido continuar con Slipknot sin Paul" y que el futuro de la banda era un tema aún indeciso.


title: Slipknot

text: Slipknot avisó que publicaría un nuevo DVD llamado "(sic)nesses", el cual saldría a la venta el 22 de septiembre de 2010.


title: Slipknot

text: Por medio de un comunicado enviado por el baterista del grupo, Joey Jordison, se supo que los músicos estaban trabajando en nuevas canciones, que formarían parte de una nueva producción que comenzaría grabarse en 2011. Agregó que «ya estamos en movimiento. Es un proceso muy emotivo, por supuesto, pero sabemos que será un gran álbum porque todos estamos muy involucrados en esto». Ante la inquietud sobre nombres para reemplazar a Gray, el grupo pensó en usar un bajista en estudio y que en las presentaciones en vivo tocara detrás de un telón. Llegó a ser opcional el ingreso del ex-Megadeth James LoMenzo, y posteriormente, el 10 de marzo de 2011, se publicó en el sitio web oficial de la banda el regreso de Donnie Steele como nuevo bajista en reemplazo del fallecido Paul Gray.


title: Slipknot

text: En 2012 lanzan su primer álbum de grandes éxitos, llamado "Antennas to Hell", incluyendo sus canciones en directos.


title: Slipknot

text: En 2013, Joey Jordison fue echado de Slipknot debido a una enfermedad llamada mielitis transversa, la cual afectaba a sus piernas y le dificultaba tocar. Lo dio a conocer en junio de 2016. Por medio de sus redes sociales, en enero de 2014, Jordison aclaró: "Me gustaría comenzar el Año Nuevo abordando los recientes rumores y especulaciones sobre mi salida de Slipknot. Quiero dejar muy claro que no he salido de Slipknot. Esta banda ha sido mi vida durante los últimos 18 años, y nunca la abandonaría, o a mis fans. Esta noticia me ha sorprendido y me ha confundido tanto como a todos ustedes. Aunque hay mucho que me gustaría decir, debo permanecer en silencio en este momento. Me gustaría darles las gracias a todos por su inquebrantable amor y apoyo, y desearles a todos un muy feliz y saludable Año Nuevo".


title: Slipknot

text: En agosto de 2014 finalmente anunciaron el lanzamiento de su nuevo material, ".5: The Gray Chapter", el cual incluye catorce nuevos temas y dos bonus tracks, además de ser un claro homenaje al fallecido bajista Paul Gray. Para la producción y el lanzamiento de este nuevo álbum, la banda suma a dos nuevos integrantes, el baterista Jay Weinberg y el bajista Alessandro Venturella, en reemplazo de Joey y Gray, respectivamente. ".5: The Gray Chapter" fue lanzado el 21 de octubre de 2014.


title: Slipknot

text: En junio de 2017 lanzaron un documental llamado "Slipknot: Day of the Gusano", donde daban un resumen de su gira, por primera vez en México, con el KnotFest.


title: Slipknot

text: El 31 de octubre de 2018, coincidiendo con Halloween, lanzaron un adelanto de lo que sería su próximo trabajo, el cual estaba planeado, según palabras de Corey Taylor, para 2019. El nuevo sencillo se tituló "All Out Life".


title: Slipknot

text: En marzo de 2019, Chris Fehn demandó a Slipknot por irregularidades en su pago. El 18 de marzo de 2019, Slipknot dio a conocer, mediante un comunicado en su sitio web, que Chris Fehn fue expulsado de la banda.


title: Slipknot

text: El 16 de mayo de 2019 dieron a conocer su nuevo sencillo, «Unsainted», del álbum "We Are Not Your Kind", junto a sus nuevas máscaras y un integrante nuevo cuyo nombre no ha sido revelado (aunque ha sido bautizado como «Tortilla Man» por los fanes). Algunos sitios, como "Loudwire", han reportado que algunos fanáticos vincularon su identidad con Michael Pfaff, un exmiembro del proyecto paralelo de Crahan, Dirty Little Rabbits. Casi después de dos años, en marzo de 2022, la banda confirmó oficialmente a Pfaff.


title: Slipknot

text: Slipknot anunciaron el lanzamiento de un álbum experimental titulado "Look Outside Your Window" durante el ciclo de gira "We Are Not Your Kind". Se esperaba que el álbum, grabado durante las sesiones de "All Hope Is Gone", de 2008, tuviera 11 pistas, y Taylor aseguró que el disco tiene un "ambiente de Radiohead".


title: Slipknot

text: El 19 de mayo de 2021, Shawn Crahan reveló que la banda había estado haciendo actualmente "música de Dios". En un artículo publicado por "Loudwire" el 9 de junio de 2021, Shawn Crahan reveló que "con suerte" se lanzaría un nuevo álbum de Slipknot en 2021. También agregó que la banda se separaría de Roadrunner Records luego del lanzamiento del álbum.


title: Slipknot

text: El 26 de julio de 2021, el ex-baterista de la banda, Joey Jordison, murió mientras dormía a la edad de 46 años.


title: Slipknot

text: En noviembre de 2021, la banda comenzó a mostrar material nuevo en un nuevo dominio thechapeltownrag.com. Se mostraron varios fragmentos de una canción en el sitio web, lo que llevó a la especulación de un nuevo sencillo que la banda confirmaría más tarde el 4 de noviembre, con el sencillo titulado "The Chapeltown Rag" programado para su lanzamiento al día siguiente junto con su debut en vivo en el Knotfest Roadshow. en Los Ángeles, California, el 5 de noviembre de 2021. En diciembre de 2021, Taylor reveló que la banda planeaba mezclar su séptimo álbum de estudio en enero y esperaba lanzarlo en abril de 2022. También declaró que prefería el material en su próximo séptimo álbum de estudio de "We Are Not Your Kind".


title: Slipknot

text: El 19 de julio de 2022, la banda anunció su séptimo álbum, titulado "The End, So Far", junto con el segundo sencillo del álbum, "The Dying Song (Time to Sing)". El álbum se lanzará el 30 de septiembre de 2022.


title: Slipknot

text: Entre las principales influencias de la banda se pueden nombrar a Black Sabbath, Pantera, Metallica, Slayer, Sepultura, Iron Maiden, Carcass, Judas Priest, Korn, AC/DC, Kiss y Beastie Boys. El thrash metal ha sido mencionado en numerosas ocasiones como gran influencia para definirla junto al nu metal. Slipknot utiliza dos tipos de guitarras (principal y rítmica), un bajo, dos percusionistas, además de la batería y samplers y turntables. El sonido de la banda ha sido descrito como "una máquina trilladora devorando un grupo de tambores militares".


title: Slipknot

text: En sus primeros trabajos, las voces varían mucho, desde rapeos ocasionales hasta llegar a la voz gutural. En sus más recientes trabajos incluyen más voces melódicas y han dejado los rapeos. Las letras siempre tienen un tono muy agresivo, que se caracterizan por tratar sobre la oscuridad, el nihilismo, la ira, el odio, el amor, la misantropía y la psicosis. Rick Anderson, de "Allmusic", dijo sobre las letras de Slipknot: "No son para ser citadas en un sitio web familiar".


title: LSD

text: La dietilamida de ácido lisérgico, LSD-25 o simplemente LSD (del alemán "Lysergsäure-Diethylamid"), también conocida como lisérgida o ácido, es una sustancia psicodélica semisintética que se obtiene de la ergolina y de la familia de las triptaminas y que produce efectos psicotrópicos. Sus efectos pueden incluir alucinaciones con ojos abiertos y cerrados, sinestesia, percepción distorsionada del tiempo, la alteración de la percepción, la conciencia y los sentimientos, además de sentir sensaciones o visualizar imágenes que, para el consumidor, pueden parecer reales.


title: LSD

text: Se utiliza principalmente como una sustancia recreativa ilegal, como enteógeno y en algunos países como droga legal bajo prescripción médica en psicoterapia. Por lo general el LSD se ingiere tragándolo o poniéndolo debajo de la lengua. A menudo se puede conseguir en el mercado negro en papel secante o en gelatina o terrones de azúcar, aunque también se puede inyectar.


title: LSD

text: Aunque los ensayos científicos realizados hasta el momento muestran que el LSD no causa adicción, su consumo puede provocar reacciones psiquiátricas adversas, algunas potencialmente graves, como ansiedad, paranoia y delirios. No se conoce con precisión la toxicidad aguda en el ser humano, pero la dosis letal mediana en las especies para las que se conoce es baja: ratones, 50–60 mg/kg i.v., ratas, 16,5 mg/kg y conejos 0,3 mg/kg. La causa de la muerte es la parálisis respiratoria. De todas formas, es muy difícil que se produzca el envenenamiento por LSD, porque la dosis necesaria para producir sus efectos psicodélicos está muy por debajo de las dosis tóxicas o letales, pues es suficiente con 20 a 30 microgramos para experimentarlos levemente.


title: LSD

text: El LSD es sensible al oxígeno, la luz ultravioleta y el cloro, aunque puede conservarse durante años si se almacena en un sitio fresco, seco y oscuro. La sustancia en su forma pura es inodora, clara o de color blanco.


title: LSD

text: El LSD fue sintetizado por primera vez por Albert Hofmann en Suiza en 1938 a partir de la ergotamina, un producto químico que se obtiene a partir de un hongo, el cornezuelo. El nombre proviene de la denominación que recibió el compuesto en ese laboratorio, un acrónimo del alemán "Lyserg-säure-diäthylamid", seguido de un nombre secuencial: "LSD-25". Hofmann descubrió sus propiedades psicodélicas en 1943, y el LSD fue introducido por los laboratorios Sandoz como medicamento comercial para diversos usos psiquiátricos en 1947 bajo la marca Delysid. Muchos psiquiatras y psicoanalistas de las décadas de 1950 y 1960 vieron en ella un agente terapéutico muy prometedor. En la década de 1950, los funcionarios de la Agencia Central de Inteligencia de Estados Unidos (CIA) pensaron que la droga podía ser útil para su uso en programas de control mental y guerra química, por lo que la probaron en estudiantes y jóvenes militares sin el conocimiento de estos. El uso recreativo que especialmente los jóvenes empezaron a dar a la sustancia en los movimientos contraculturales de la década de los 60 precipitó su prohibición; el uso extramedicinal del fármaco ocasionó una tormenta política que llevó a la prohibición de la sustancia, ilegalizando todos sus usos, tanto medicinales como recreativos y espirituales. A pesar de ello, algunos círculos intelectuales siguieron pensando que el LSD tenía un gran porvenir como sustancia medicinal y continuaron financiando y promoviendo su investigación. En algunos países se ha discutido o propuesto legalizar su uso terapéutico, mientras que en otros, como Suiza, se han autorizado investigaciones para su uso como medicamento.


title: LSD

text: Su nombre es un germanismo, acrónimo de "Lysergsäure-Diethylamid", ‘dietilamida de ácido lisérgico’. Aunque «dietilamida» es un vocablo femenino, el uso general del término ha optado por la forma masculina, tal y como recoge la Real Academia Española en su «Avance de la vigésima tercera edición del Diccionario de la Real Academia Española». Ha sido utilizada como droga recreativa y enteógeno, así como herramienta para la meditación, la psiconáutica, la creación artística y la psicoterapia.


title: LSD

text: El químico suizo Albert Hofmann sintetizó por primera vez la sustancia en 1938 y en 1943 descubrió sus efectos por accidente al entrar en contacto con su piel y ser absorbido posteriormente durante la recristalización de una muestra de tartrato de LSD. El número 25 (LSD-25) alude al orden que el científico iba dando a los compuestos que sintetizaba.


title: LSD

text: Se trata de un compuesto cristalino, relacionado estrechamente con los alcaloides del cornezuelo del centeno, a partir de los cuales puede prepararse semisintéticamente.


title: LSD

text: El LSD es sensible al oxígeno, la luz ultravioleta y el cloro, especialmente diluido, aunque puede conservar su potencia durante años si se almacena lejos de la luz y la humedad, a temperaturas bajas. En su forma pura, es incolora, inodora e insípida. El LSD suele administrarse por vía oral, generalmente en algún tipo de substrato, como un papel secante, un terrón de azúcar o gelatina. En forma líquida, puede administrarse mediante una inyección intramuscular o intravenosa.


title: LSD

text: El LSD es una de las drogas de uso común más potentes, ya que es activa incluso en dosis extremadamente bajas. Las dosis de LSD se miden en microgramos (µg), o millonésimas de gramo, mientras que las dosis de casi todos los fármacos se miden en miligramos, o milésimas de gramo. La dosis mínima de LSD capaz de causar un efecto psicoactivo en humanos está entre los 20 y 30 µg (microgramos). Por tanto, es alrededor de 100 veces más activo que la psilocibina y la psilocina y alrededor de 4.000 veces más activo que la mescalina. «Como observó Sidney Cohen, en una maleta con capacidad para sólo dos trajes podría llevarse suficiente LSD para incapacitar temporalmente a toda la población de Estados Unidos».


title: LSD

text: A finales de los noventa, el LSD obtenido durante las operaciones antidroga en Estados Unidos varía usualmente entre los 15 y 70 microgramos por dosis. Durante los años sesenta, las dosis eran comúnmente de 300 microgramos o más. Los efectos de la droga son marcadamente más evidentes en dosis más altas, especialmente hasta 100 microgramos. También existe la práctica de usar microdosis por debajo de la cantidad mínima en la que los efectos son apenas perceptibles.


title: LSD

text: El LSD no causa dependencia física. El uso frecuente del fármaco o de otros relacionados con él (como la mescalina y la psilocibina) genera una rápida tolerancia, de modo que el consumo deja de generar efecto. La tolerancia se debe probablemente a la regulación de los receptores de serotonina 5-HT en el cerebro, y disminuye tras unos días de abstinencia.


title: LSD

text: Los efectos adversos de los psicotrópicos se tratan a menudo con benzodiacepinas de acción rápida, como el diazepam o el triazolam, que tienen efectos calmantes y ansiolíticos, pero no afectan directamente a las acciones específicas de los psicotrópicos. Circulan muchos rumores sobre remedios caseros para contrarrestar los efectos psicodélicos, que incluyen sustancias como el azúcar, el calcio, el zumo de naranja o la leche, pero no se ha demostrado que ninguno de ellos sea efectivo, y no tienen sentido desde un punto de vista farmacológico. Teóricamente, antagonistas específicos de los receptores 5-HT, como Seroquel, actuarían como antídotos directos.


title: LSD

text: El químico suizo Albert Hofmann sintetizó por primera vez LSD el 16 de noviembre de 1938 en los laboratorios Sandoz de Basilea (Suiza), durante un programa de investigación dirigido a encontrar posibles usos de los alcaloides del grupo ergolina, presentes en el cornezuelo del centeno. El cornezuelo es un hongo que infecta los granos del cereal que se utilizan para hacer pan de centeno, causando el fuego de san Antonio (ergotismo). Tras lograr sintetizar la ergobasina (sustancia uterotónica), comenzó a trabajar en otros derivados amidas del ácido lisérgico. La dietilamida del ácido lisérgico es el vigésimo quinto derivado del ácido lisérgico que sintetizó (de ahí su nombre: LSD-25), y en un primer momento Hofmann pensó que podría tener utilidad como analéptico, estimulante de los sistemas circulatorio y respiratorio, dada su analogía estructural con la nicetamida (dietilamida del ácido nicotínico), un analéptico conocido. Sin embargo, en los experimentos que se realizaron con animales no se observó ningún efecto beneficioso en este sentido (si bien las notas de laboratorio indican que los animales se volvieron extraordinariamente inquietos bajo sus efectos), y se abandonó su estudio. Sus propiedades psicodélicas no se descubrieron hasta 1943, cuando Hofmann, siguiendo lo que denominó «un curioso presentimiento», volvió a trabajar sobre el compuesto. Mientras volvía a sintetizar LSD-25, Hofmann se sintió mareado y tuvo que dejar el trabajo. En su diario, Hofmann escribió que abandonó el laboratorio y partió a su casa, afectado por «una notable inquietud, combinada con un ligero mareo». Hofmann indica que mientras reposaba en su cama cayó en un "estado similar a la ebriedad", no desagradable, que se caracterizaba por una estimulación extraordinaria de la imaginación. En un estado similar al ensueño, con los ojos cerrados contemplaba series ininterrumpidas de «imágenes fantásticas, formas extraordinarias con patrones de colores intensos, caleidoscópicos». El estado duró unas dos horas, pasadas las cuales remitió. Hofmann pensó que estos efectos psicoactivos se debían a que había absorbido accidentalmente una pequeña cantidad de LSD-25 por vía cutánea. Tres días después, tomó una dosis mucho mayor para poner a prueba sus efectos; este día pasó a ser conocido más tarde como "el día de la bicicleta".


title: LSD

text: Hay una sustancia conocida como LSA que tiene una estructura similar al LSD y que podría usarse como un precursor en otra ruta para la síntesis de la LSD.