title: Encomienda

text: Salinas, María Laura. "Las Encomiendas Paraguayas y Rioplatenses: Categorías y Formas Laborales según las Fuentes del Siglo XVII y XVIII." Naveg@merica 25 (2020): 1-28.


title: Encomienda

text: Segovia, Armando González. "Encomiedas en el Llano de Venezuela: Proceso Colonial de los Siglos XVI y XVII." Boletín Americanista 74 (2017): 139-62.


title: Halle Berry

text: Halle Berry (Cleveland, Ohio; 14 de agosto de 1966) es una actriz, directora y productora estadounidense ganadora de un Premio Óscar, un Globo de Oro, dos Premios del Sindicato de Actores y un Emmy.


title: Halle Berry

text: Berry fue una de las actrices mejor pagadas de Hollywood durante la década de 2000 y ha participado en la producción de varias de las películas en las que actuó. Berry también es un modelo de Revlon. Antes de convertirse en actriz, comenzó a modelar y participó en varios concursos de belleza, terminando como primera finalista en el concurso de Miss Estados Unidos y ocupando el sexto lugar en el concurso de Miss Mundo en 1986. Su avance cinematográfico fue en la comedia romántica Boomerang (1992), junto a Eddie Murphy, que lo llevó a películas como la comedia familiar "The Flintstones" (1994), la comedia-drama política "Bulworth" (1998) y la película para televisión Presenting Dorothy. Dandridge (1999), por la cual ganó el Premio Primetime Emmy y el Premios Globo de Oro a la Mejor Actriz en una Miniserie o Película, entre muchos otros premios.


title: Halle Berry

text: Su madre, Judith, es enfermera y ha estado junto a ella toda su vida, a diferencia de su padre, quien abandonó a la familia cuando Halle tenía solo 4 años de edad. Su padre regresó cuatro años más tarde, pero era un hombre muy agresivo. Su madre es de ascendencia inglesa y su padre es afrodescendiente.


title: Halle Berry

text: Consiguió el segundo lugar en el concurso Miss USA en 1986, lo que le valió el derecho de representar a los Estados Unidos en Miss Mundo en Londres, donde fue finalista, quedando en el sexto puesto. Desde entonces trabajó como modelo y actriz. En 2002 se convirtió en la primera actriz afrodescendiente en recibir un Óscar de la Academia a la , por su interpretación en "Monster's Ball".


title: Halle Berry

text: Uno de sus modelos a seguir fue Dorothy Dandridge, cantante, bailarina y actriz, a quien nombró al recoger el Óscar y a quien había representado en una película para la televisión años antes. Dandridge fue la primera actriz afrodescendiente candidata a un Óscar como protagonista en "Carmen Jones", de Otto Preminger, y cuya interpretación le valió a Halle un premio Emmy y un Globo de Oro.


title: Halle Berry

text: El debut cinematográfico de Berry fue en un pequeño papel para "Jungle Fever" de Spike Lee (1991), en el que interpretó a Vivian, una adicta a las drogas. Ese mismo año, Berry tuvo su primer papel co-protagonista en "Strictly Business" y un papel corto en "The Last Boy Scout". En 1992, Berry interpretó a una mujer de carrera que se enamora del personaje principal interpretado por Eddie Murphy en la comedia romántica "Boomerang". Al año siguiente, llamó la atención del público en la adaptación televisiva de "Queen: The Story of an American Family", basada en el libro de Alex Haley. Berry estaba en la película de "Los picapiedras" de acción en vivo interpretando el papel de "Sharon Stone", una sensual secretaria que sedujo a Fred Flintstone.


title: Halle Berry

text: Berry asumió un papel más serio, interpretando a un ex drogadicto que lucha por recuperar la custodia de su hijo en "Losing Isaiah" (1995), protagonizada junto a Jessica Lange. Ella interpretó a Sandra Beecher en "Race the Sun" (1996), que se basó en una historia real, filmada en Australia y coprotagonizada junto a Kurt Russell en "Executive Decision". A partir de 1996, fue portavoz de Revlon durante siete años y renovó su contrato en 2004.


title: Halle Berry

text: Protagonizó junto a Natalie Deselle Reid en la película de comedia "B * A * P * S" de 1997. En 1998, Berry recibió elogios por su papel en "Bulworth"como una mujer inteligente criada por activistas que le da a un político (Warren Beatty) una nueva oportunidad de vida. El mismo año, interpretó a la cantante Zola Taylor, una de las tres esposas de la cantante de música pop Frankie Lymon, en la película biográfica "Por qué los tontos se enamoran". En la película biográfica de HBO de 1999, "Introducing Dorothy Dandridge", ella representó a la primera mujer negra nominada para el Premio de la Academia a la Mejor Actriz. Para Berry fue un proyecto sincero en que ella se involucró al punto de presentarlo, coproducirlo y luchar intensamente para que fuera aceptado. Su actuación allí fue reconocida con varios premios, entre ellos el Primetime Emmy Award y el Golden Globe Award.


title: Halle Berry

text: Berry interpretó a Storm / Tormenta en la adaptación cinematográfica de la serie de cómics "X-Men" (2000) y sus secuelas, "X-Men 2" (2003), "" (2006) y "" (2014). En 2001, Berry apareció en la película "Swordfish", que mostró su primera escena en "topless". Al principio, se negó a ser filmada en esa tesitura (tomando el sol), pero cambió de opinión cuando Warner Brothers aumentó considerablemente sus honorarios. La breve aparición de sus pechos le supuso medio millón de dólares más a la nómina acordada. Pero Berry consideró estas historias como rumores y se apresuró a desmentirlas. Después de rechazar numerosos roles que requerían desnudos, declaró que decidió hacer "Swordfish" porque su entonces esposo, Eric Benét la apoyó y alentó para que tomase riesgos. Berry apareció como Leticia Musgrove, la esposa con problemas de un asesino ejecutado (Sean Combs), en el largometraje de 2001 "Monster's Ball", un crudo pero esperanzado drama naturalista sobre el racismo ambientado en el Sur. Este sobresaliente trabajo le fue galardonado con el National Board of Review y el Premio Screen Actors Guild a la Mejor Actriz; en una coincidencia interesante, se convirtió en la primera mujer de color en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Actriz (anteriormente en su carrera, interpretó a Dorothy Dandridge, la primera afrodescendiente nominada a Mejor Actriz, y que nació en el mismo hospital que Berry, en Cleveland, Ohio).


title: Halle Berry

text: Como la "nueva chica Bond", Giacinta 'Jinx' Johnson, en el éxito de taquilla de "Die Another Day" en 2002, Berry recreó una escena del "Dr. No" surgiendo del oleaje como una nueva Venus, a imitación y cita de la Ursula Andress de hacía 40 años, cuando surgió de esa guisa ante James Bond. Lindy Hemming, diseñadora de vestuario de "Die Another Day", había insistido en que Berry usara un bikini y un cuchillo como homenaje. Berry ha dicho de la escena: "Es llamativa", "emocionante", "sexy", "provocativa" y "me mantendrá ahí fuera tras ganar un Óscar". La escena del bikini fue rodada en Cádiz; se informó que el lugar era frío y ventoso, y se han publicado imágenes de Berry envueltas en toallas gruesas entre tomas para tratar de mantenerse calientes. [39] Según una encuesta de noticias de ITV, Jinx fue elegida la cuarta chica más dura de la pantalla de todos los tiempos. Berry fue herida durante la filmación, cuando los escombros de una granada de humo le afectaron un ojo. Se retiró para una operación de 30 minutos. Después de ganar el Premio de la Academia, se pidió a los guionistas que ensancharan su papel de forma que apareciera más tiempo en pantalla en "X-Men 2".


title: Halle Berry

text: Protagonizó el "thriller" psicológico "Gothika" junto a Robert Downey, Jr en noviembre de 2003, pero durante su rodaje se rompió el brazo en una escena con Downey, quien se lo retorció con demasiada fuerza. La producción se detuvo durante ocho semanas. Fue un éxito moderado en la taquilla estadounidense (60 millones de dólares); ganó otros 80 en el extranjero.[44] Berry apareció en el vídeo musical de la banda de metal Limp Limpkit para "Behind Blue Eyes", compuesto para la banda sonora de la película. El mismo año fue nombrada la primera en la encuesta de "Las 100 mujeres más atractivas del mundo" de FHM.


title: Halle Berry

text: Berry protagonizó el papel principal en la película "Catwoman", por la que recibió 12,5 millones de dólares. Pero fue un auténtico fracáso: habiendo costado más de 100 millones de dólares recaudó tan solo 17 millones en su primer fin de semana y es considerada una de las peores películas jamás realizadas por los críticos. Además, Hale Berry fue distinguida con el Premio Razzie a la peor actriz por su papel; sin embargo, ella hizo de tripas corazón y apareció en la ceremonia para aceptar el premio en persona (lo que la convierte en la tercera persona y el segundo actor en hacerlo) [48], demostrando así su sentido del humor y considerando una experiencia necesaria estar al "fondo del rock" para poder llegar a estar "en la parte superior". Sosteniendo el Premio de la Academia en una mano y el Razzie en la otra, dijo: "Nunca en mi vida pensé que estaría aquí, ganando un Razzie. No es como si hubiera aspirado a estar aquí, pero gracias. Cuando era una niña, mi madre me dijo que, si no podías ser un buen perdedor, entonces no hay manera de que puedas ser un buen ganador".


title: Halle Berry

text: En la película de suspenso "Perfect Stranger" (2007), Berry fue protagonista junto a Bruce Willis e interpretaba a una reportera que se encubre para descubrir al asesino de su amiga de la infancia. La película recaudó una modesta cantidad de 73 millones de dólares en todo el mundo y recibió una tibia acogida por los críticos, quienes señalaron que, pese a la presencia de Berry y Willis, se presentaba "muy complicada de factura, a más de presentar un final retorcido que es irritante y superfluo". Su próximo estreno en 2007 fue el drama "Things We Lost in the Fire", coprotagonizada por Benicio del Toro, donde interpretó el papel de una viuda reciente que simpatiza con el problemático amigo de su difunto esposo. Fue esta la vez primera que trabajaba con una directora, la danesa Susanne Bier, y apreció la nueva experiencia de "pensar de la misma manera" que le ofrecía. Aunque la película obtuvo solo 8,6 millones de su exhibición global, obtuvo críticas positivas de diversos autores. El "Austin Chronicle" descubrió que la película era "un drama a nivel interno y externo impecablemente construido, de ritmo perfecto" y destacó que "Berry aquí se muestra tan brillante y buena como siempre ha sido".


title: Halle Berry

text: En abril de 2007 Berry recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood frente al Teatro Kodak en 6801 Hollywood Boulevard por sus contribuciones a la industria del cine. Al final de esa década se había establecido como una de las actrices de más alta cotización en Hollywood: se estimaba que ganaba una media de 10 millones de dólares por película.


title: Halle Berry

text: Berry apareció en un segmento de la comedia de antología independiente "Movie 43" (2013), que Chicago Sun-Times llamó "la versión de "Citizen Kane"". Berry encontró un mayor éxito en su próxima actuación, como operadora de 9-1-1 que recibió una llamada de una niña secuestrada por un asesino en serie, en el thriller de delitos "The Call" (2013). Berry se sintió atraído por "la idea de ser parte de una película que era tan poderosa para las mujeres. A menudo no jugamos roles como este, donde las personas comunes se vuelven heroicas y hacen algo extraordinario". Manohla Dargis de "New York Times" descubrió que la película era "un thriller realmente espeluznante", mientras que el crítico Dwight Brown sintió que "el guión le da a Berry un personaje de cuello azul que puede hacer accesible, vulnerable y valiente [...]". "The Call" fue un éxito durmiente, recaudando US$ 68.6 millones en todo el mundo.


title: Halle Berry

text: En 2014, Berry se unió a la estrella y se desempeñó como coproductora ejecutiva en la serie dramática de CBS "Extant", donde asumió el papel de Molly Woods, una astronauta que lucha por volver a conectarse con su esposo y su hijo androide después de pasar 13 años. meses en el espacio. El programa duró dos temporadas hasta 2015 y recibió críticas muy positivas de los críticos. "USA Today" comentó: "Ella [Halle Berry] le da dignidad y gravedad a Molly, una inteligencia proyectada que te permite comprarla como astronauta y ver lo que le ha ocurrido como aterradora en lugar de ridícula. Berry está de acuerdo, y tú flotar a lo largo ". También en 2014, Berry lanzó una nueva compañía de producción, 606 Films, con el socio productor Elaine Goldsmith-Thomas. Lleva el nombre del Proyecto de Ley Anti-Paparazzi, SB 606, que la actriz impulsó y que fue firmado por el gobernador de California Jerry Brown en el otoño de 2013. La nueva compañía surgió como parte de un acuerdo para que Berry trabaje en "Extant".


title: Halle Berry

text: En la comedia stand-up, la película del concierto ""(2016), Berry apareció como ella misma, se opuso a Kevin Hart, asistiendo a un evento de juego de póker que sale terriblemente mal.. "Kidnap", un thriller de secuestro que Berry filmó en 2014, se lanzó en 2017. En la película, ella actuaba como una camarera que seguía un vehículo cuando su hijo es secuestrado por sus ocupantes. "Kidnap" recaudó US$ 34 millones y obtuvo críticas mixtas de los escritores, quienes sintieron que "se desvía hacia una explotación mal escrita con demasiada frecuencia para aprovecharse de su pulposa premisa - o los talentos todavía impresionantes de [Berry]". Ella interpretó a una agente empleada por una organización secreta de espías estadounidense en la secuela de la comedia de acción Kingsman: "The Golden Circle" (2017), como parte de un reparto compuesto por Colin Firth, Taron Egerton, Mark Strong, Julianne Moore y Elton John. Si bien la respuesta crítica hacia la película fue mixta, recaudó US $ 414 millones en todo el mundo.


title: Halle Berry

text: Junto a Daniel Craig, Berry interpretó a una madre de clase trabajadora durante los disturbios de Los Ángeles en 1992 en el drama de Deniz Gamze Ergüven Kings (2017). La película encontró un estreno teatral limitado luego de su proyección inicial en el Toronto International Film Festival, y como parte de una recepción tibia en general, "Variety" señaló: "Se debe decir que Berry ha dado algunos de los mejores y Las peores actuaciones del último cuarto de siglo, pero esta es quizás la única que oscila en ambos extremos en la misma película". Ella asumió el papel de asesina en la película "", que se estrenó el 17 de mayo de 2019 por Lionsgate.


title: Halle Berry

text: Al igual que la actriz y cantante Dorothy Dandridge, a quien personificó en una película biográfica en 1999, Halle Berry sufrió maltrato por parte de uno de sus primeros novios, quien le causó una importante disminución en la capacidad auditiva. Su primer marido, David Justice, un jugador de béisbol, al parecer era también violento. Tras un periodo de depresión y un intento de suicidio, se divorció después de tres años de matrimonio. Estuvo casada con el músico Eric Benet, del que se divorció en 2005. Berry también terminó con Gabriel Aubry, su novio modelo, y el padre de su hija Nahla cuando esta tenía 2 años.


title: Halle Berry

text: La actriz y Olivier Martínez se casaron el 13 de julio de 2013 en el Château des Condé en Vallery, región de Borgoña (Francia). Su primer hijo en común (el segundo para Halle) nació el 5 de octubre de 2013 en el hospital Cedars-Sinai Medical Center de Los Ángeles y se llama Maceo-Robert. Tras dos años de matrimonio, se divorciaron en octubre de 2015.


title: Halle Berry

text: Berry ha declarado que la manera en que las personas han reaccionado a ella por su origen étnico es a menudo el resultado de la ignorancia. Su propia auto-identificación se ha visto influida por su madre, como la actriz ha dicho en una ocasión con estas palabras:


title: Halle Berry

text: Durante la grabación del programa "The Tonight Show" con Jay Leno el 19 de octubre de 2007, Berry enseñó una imagen distorsionada de su rostro, comentando: "¡Aquí es donde me parezco a mi primo judío!" Durante la redacción del programa, el comentario fue oscurecido por una pista de risas. Berry más tarde declaró: "Lo que pasó fue que estaba en "backstage" antes del programa y tengo tres chicas que son judías que trabajan para mí. Repasábamos las fotos para ver cuáles se veían tontas, y una de mis amigas judías dijo [sobre la foto con la nariz grande], '¡Ese podría ser tu primo judío!' Y supongo que estaba fresco en mi mente, y que acababa de salir de mi boca, pero no quise ofender a nadie, yo no quise hacer ningún daño -y después del show me di cuenta que podría ser visto como ofensivo, así que le pedí a Jay que lo quitase, y lo hizo."


title: Halle Berry

text: Para la revista "Ebony" marzo de 2011, Berry habló sobre las relaciones raciales, dando su opinión sobre lo que constituye la propia raza. En particular, la de su hija. Porque aunque Nahla, de 2 años, es hija de Berry y el modelo franco-canadiense Gabriel Aubry, la actriz no parece tan dispuesta a clasificar a su hija como de raza mixta. "Lo que creo es que eso es algo que va a tener que decidir", le dijo a la revista. "Yo no le voy a poner una etiqueta. Yo tuve que decidir por mí misma, y eso es lo que ella tendrá que hacer: cómo se va identificar en el mundo. Y creo que, en gran medida, eso se basa en cómo el mundo la identifique. Así es como yo me identifiqué." Sobre su hija dice:


title: Halle Berry

text: "Si uno es de múltiples razas, tiene un reto diferente, un reto único de abarcar todo lo que eres, y sin embargo encontrar una manera de identificarse, y creo que a menudo es difícil para nosotros", explicó. "Yo me identifico como una mujer "negra", pero siempre he querido integrar a mi madre y el lado blanco de lo que soy también. Por elegirlo, a menudo me he preguntado, 'Bueno, ¿eso la haría sentirse como si la estuviera invalidando por elegir identificarme más con el lado negro de mí?'"


title: Halle Berry

text: Junto con Pierce Brosnan, Cindy Crawford, Jane Seymour, Dick Van Dyke, Téa Leoni y Daryl Hannah, Berry luchó con éxito en 2006 contra la instalación de Gas Natural Licuado del Puerto de Cabrillo que se propuso frente a la costa de Malibu. Berry dijo: "Me importa el aire que respiramos, me importa la vida marina y el ecosistema del océano". En mayo de 2007, el gobernador Arnold Schwarzenegger vetó las instalaciones. Hasty Pudding Theatricals le otorgó el premio Mujer del Año 2006. Berry participó en una campaña bancaria de teléfonos celulares de casi 2,000 casas para Barack Obama en febrero de 2008. En abril de 2013, apareció en un videoclip de la campaña "Chime for Change" de Gucci, cuyo objetivo es recaudar fondos y crear conciencia sobre los problemas de las mujeres en términos de educación, salud y justicia. En agosto de 2013, Berry testificó junto a Jennifer Garner ante el Comité Judicial de la Asamblea Estatal de California en apoyo de un proyecto de ley que protegería a los niños de las celebridades del acoso de los fotógrafos. El proyecto de ley aprobado en septiembre.


title: Gilmore Girls

text: Las chicas Gilmore ("Gilmore Girls") es una serie de televisión de comedia y drama que se emitió en los Estados Unidos desde el 5 de octubre de 2000, y posteriormente en otros países del mundo. Creada por Amy Sherman-Palladino, tuvo siete temporadas, y el último episodio se emitió en los Estados Unidos el 15 de mayo de 2007. En 2016, el servicio por streaming Netflix estrenó una miniserie de cuatro capítulos llamada Las 4 estaciones de las chicas Gilmore ("Gilmore Girls: A Year in the Life") que sigue la historia de los personajes nueve años después.


title: Gilmore Girls

text: La serie trata sobre la vida de Lorelai Victoria Gilmore (Lauren Graham) y de su hija Lorelai "Rory" Leigh Gilmore (Alexis Bledel), y se desarrolla principalmente en la ciudad ficticia de Stars Hollow, Connecticut. Al comenzar la serie, Lorelai debe pedir dinero prestado a sus adinerados padres, con los que apenas trata desde el nacimiento de Rory, para matricular a esta en el prestigioso colegio Chilton, en la ciudad de Hartford, el cual le facilitará el acceso a Harvard, el sueño de Rory. A cambio, los padres de Lorelai le imponen la condición de que ambas deben cenar con ellos cada viernes y estarán presentes en sus vidas de manera continua.


title: Gilmore Girls

text: Los padres de Lorelai pertenecen a la clase alta de Hartford y mantienen una relación difícil con su hija, debido a su diferente visión sobre la vida. El momento de mayor conflicto entre ellos se produce con el embarazo de Lorelai, ya que esta se queda embarazada con 16 años y hace que sus padres quieran que se case con el que fuese en aquel momento su novio, Christopher Hayden (David Sutcliffe). Ante esta situación Lorelai responde huyendo de casa para refugiarse en un hotel de un pueblo cercano (Stars Hollow) La propietaria de este hotel las cuida y ayuda como si se tratase de su hija y nieta, ofreciéndole trabajo en el negocio y un lugar para vivir.


title: Gilmore Girls

text: En el momento de comienzo de la serie, Lorelai es la directora del hotel, lo cual refleja el duro trabajo y lo conseguido durante los últimos 16 años. Rory, por su parte, se la describe desde el principio, como la sensata de las dos. Una adolescente de 16 años inteligente, solitaria e intelectual.


title: Gilmore Girls

text: Durante la serie se tratan temas como: familia, amistad, escuela y universidad, relaciones entre generaciones y clases sociales. Se caracteriza por el alto ritmo de los diálogos y las continuas referencias culturales a la música rock y pop, el cine, la literatura, la política y al feminismo.


title: Gilmore Girls

text: La serie sigue las peripecias de madre e hija durante los años siguientes, con temas como recorrido profesional, sentimental, educativo, etc. de ambos personajes y de su entorno directo.


title: Gilmore Girls

text: Rory tiene dificultades para instalarse en Chilton, debido a la lucha por satisfacer las demandas de la escuela privada y a la furia de su compañera Paris Geller, su rival académica. Conoce a su primer novio, Dean, pero la pareja se separa cuando Rory no corresponde a su "Te amo". A lo largo del curso, es persuadida por el arrogante estudiante de Chilton, Tristan, pero ella muestra poco interés en él. Por otro lado, tras varios intentos de conquista del maestro de Rory, Max Medina; Lorelai decide con el corazón en conflicto darle una oportunidad a la relación. Esta dinámica crea cierta tensión entre Lorelai y Rory. Al mismo tiempo, Lorelai mantiene una estrecha amistad con el dueño del restaurante local Luke Danes, y varias personas comentan sobre su atracción mutua, pero Lorelai lo niega y Luke no actúa en consecuencia. El padre de Rory, Christopher Hayden, regresa y también quiere estar con Lorelai, pero ella le dice que es demasiado inmaduro para una vida familiar. Mientras tanto, Lorelai lucha por volver adaptarse a tener a sus padres en su vida de forma regular. Emily y Richard disfrutan desarrollando una relación estrecha con su querida nieta, pero también se dan cuenta de cuánto se han perdido. La temporada termina con Rory reuniéndose con Dean y Max proponiéndole matrimonio a Lorelai.


title: Gilmore Girls

text: Lorelai acepta la propuesta de matrimonio de Max, pero poco antes de la boda se da cuenta de que no se siente cómoda con la idea de contraer matrimonio y ambos deciden suspender la boda. Ella y Sookie se emocionan por abrir su propio negocio en el ruinoso Dragonfly Inn, pero el propietario se niega a vendérselo. Sookie se compromete con Jackson Belleville, un granjero local. El sobrino adolescente de Luke, Jess Mariano, llega a la ciudad para vivir bajo su tutela. Jess, un joven rebelde que pone "patas arriba" al tranquilo Stars Hollow y rápidamente se verá atraído por la dulzura y el misterio de Rory. Los dos entablan una amistad, causando celos en Dean. Lorelai desaprueba su cercanía, etiquetando a Jess como una mala influencia, especialmente cuando ambos sufren un accidente automovilístico que conduce a una pelea con Luke. Richard anuncia que se ha jubilado, pero pronto se aburre y crea su propia compañía de seguros. Christopher parece tener su vida en orden y Lorelai decide reunirse con él. Pero en la boda de Sookie, Christopher se entera de que su prometida recientemente separada está embarazada y decide regresar con ella, dejando a Lorelai desconsolada. Mientras tanto, Rory besa impulsivamente a Jess.


title: Gilmore Girls

text: Rory continúa su relación con Dean, pero su atracción por Jess se hace más fuerte y ella se pone celosa cuando él comienza a salir con una nueva chica. Dean no puede ignorar lo que está pasando y finalmente termina su relación. Jess también termina su relación. Rory y Jess se convierten en pareja. Mientras tanto, ella y Paris pasan el año como presidentes del cuerpo estudiantil en Chilton y ambas envían solicitudes a la Universidad de Harvard. Paris se siente devastada cuando no entra. Rory es aceptada, pero decide asistir a la Universidad de Yale, para deleite de Emily y Richard. La Posada de la Independencia está gravemente dañada por un incendio, pero Lorelai y Sookie pueden comprar la Libélula cuando muere su anciana dueña.


title: Gilmore Girls

text: Rory presiona a Jess a conocer a su abuela y cuando al fin accede se comporta grosera con él acusándolo de haberse peleado con Dean. Jess tiene conflictos en la escuela lo cual junto a sus conflictos personales, ocasiona una discusión con Rory. Dean interviene y esto lo lleva a una pelea con Jess.


title: Gilmore Girls

text: Luke comienza a salir con una abogada llamada Nicole. Lane Kim, la mejor amiga de Rory, comienza una banda llamada Hep Alien e intenta convencer a su estricta madre de que la deje salir con el guitarrista Dave, mientras mantiene la banda en secreto. Cuando termina la temporada, Jess deja abruptamente Stars Hollow para localizar a su padre separado en California, y Rory se gradúa de la escuela secundaria como mejor estudiante.


title: Gilmore Girls

text: Rory comienza su educación universitaria en Yale, con Paris, ahora amiga, como su compañera de cuarto. Ambas comienzan a trabajar para el Yale Daily News. Rory se sorprende cuando Dean se casa rápidamente con su nueva novia. La pareja se vuelve más cercana a lo largo de la temporada, lo que lleva a Rory a rechazar a Jess cuando regresa y quién le declara su amor. Lorelai pasa la temporada renovando el Dragonfly Inn en preparación para su apertura, junto con Sookie y su colega Michel. También comienza una relación con el nuevo socio comercial de Richard, Jason Stiles, que mantiene en secreto a sus padres. La madre de Lane se entera de Hep Alien y la echa de la casa. Sookie y Jackson tienen un hijo. Lorelai y Jason rompen después de que Jason demanda a Richard por dejar su sociedad y Lorelai se pone del lado de su padre. Emily se siente desatendida por Richard y los dos acaban separándose momentáneamente, con Richard mudándose a la casa de la piscina. Luke y Nicole se casan durante un crucero, pero rápidamente deciden divorciarse. Hacia el final de la temporada, Luke acepta que está enamorado de Lorelai y comienza a cortejarla. La pareja finalmente se besa en la noche de apertura de Dragonfly, mientras que Rory pierde su virginidad con un Dean casado.


title: Gilmore Girls

text: Lorelai y Luke comienzan una relación. Emily y Richard, que se reúnen y renuevan sus votos matrimoniales, lo desaprueban y Emily interfiere diciéndole a Christopher que intente recuperarla. Luke se siente abrumado, lo que resulta en una breve separación entre él y Lorelai y una ruptura entre relación madre-hija. Rory intenta recuperar a Dean, ahora que este se separa de su esposa después de que ella se enterara del romance, pero pronto termina cuando se da cuenta de lo diferentes que son sus vidas. Se enamora de Logan Huntzberger, un acaudalado playboy estudiante de Yale cuyos padres creen que ella está por debajo de él. Lane y Paris comienzan relaciones: la primera con su compañero de banda Zack, la última con el editor de Yale Daily News, Doyle. Sookie tiene una hija. Rory consigue un puesto de becaria en el periódico del padre de Logan, pero se desanima cuando él le dice que "no tiene el don del periodista". Rory arremete debido a esto y ella y Logan son arrestados por robar un yate, después de lo cual Rory anuncia que abandona Yale y se muda con sus abuelos a la casa de la piscina. Cuando Lorelai ve lo comprensivo que es Luke con la situación, le pide que se case con ella.


title: Gilmore Girls

text: Lorelai está devastada por las acciones de Rory, pero insiste en que no puede obligarla a regresar a Yale: es una decisión que Rory debe tomar por sí misma. Madre e hija no hablan durante seis meses. Rory tiene que completar el servicio comunitario y Emily le consigue un trabajo en el DAR. Richard se preocupa, pero finalmente, después de que Jess lo aliente, Rory regresa a Yale y se reúne con Lorelai. Ella reemplaza a Paris como editora del Yale Daily News, lo que causa problemas en su amistad, y después de una breve separación de Logan, la relación se vuelve seria. Rory queda destrozada cuando el padre de Logan lo envía a trabajar a Londres. Hep Alien se disuelve y luego vuelven a estar juntos; Lane y Zack se casan. Lorelai planea una boda con Luke, pero las cosas se ponen difíciles cuando Luke se entera de que tiene una hija de 12 años llamada April. Él comienza a construir una relación con ella, pero la mantiene separada de Lorelai. Lorelai intenta aceptar esto, pero finalmente le responde y le da un ultimátum. Cuando no acepta fugarse, Lorelai acude a Christopher en busca de consuelo.


title: Gilmore Girls

text: Lorelai y Luke se separaron oficialmente cuando ella le dice que se acostó con Christopher. Antes de que pase mucho tiempo, Christopher convence a Lorelai de intentar una relación. Christopher recibe una carta de Sherry Tinsdale. Sherry es la exnovia de Christopher y madre de su segunda hija, Georgia. La carta dice que quiere volver a ser parte de la vida de Georgia y le pide que pase tiempo con ella en París. Lorelai y Christopher deciden ir con Georgia para instalarla. La pareja se casa espontáneamente durante el viaje a París, pero Lorelai pronto acepta que no está bien y se separan amistosamente. Luke tiene una batalla por la custodia de April, después de que su madre los traslada a Nuevo México y gana el derecho a verla durante las vacaciones. Lane y Zack tienen gemelos y Sookie vuelve a quedarse embarazada. Rory completa su último año de universidad. Ella y Logan pasan la mitad de la temporada en una relación a larga distancia hasta que finalmente se muda a Nueva York. Él le propone matrimonio, Rory dice que no quiere y termina su relación. Lorelai y Luke, la pareja se reconcilia con un beso. Lorelai le promete a Emily que seguirá asistiendo a las cenas de los viernes por la noche.


title: Gilmore Girls

text: Alexis Bledel fue elegida para el papel protagonista de Rory a pesar de no tener experiencia previa en la actuación. Sherman-Palladino se sintió atraída por su timidez e inocencia, que según ella eran esenciales para el personaje, y sintió que quedaba bien en cámara. Lauren Graham fue perseguida por los directores de casting desde el inicio del proceso, pero estaba comprometida con otro programa de la NBC. Una semana antes del rodaje, todavía no habían elegido a Lorelai, así que le pidieron a Graham que hiciera una audición de todos modos. Sherman-Palladino la eligió ese día, con la esperanza de que el otro programa de Graham ( M.Y.O.B., que se quedó como una serie de reemplazo de verano varios meses antes del estreno de Gilmore Girls) fuera cancelado, lo que pronto sucedió. Más tarde explicó cómo Graham cumplía con todos los criterios que había estado buscando: "Lorelai es un personaje difícil. Tienes que ser graciosa, tienes que hablar muy rápido, tienes que ser capaz de actuar, tienes que ser sexy, pero no aterradoramente sexy. Tienes que ser fuerte, pero no en plan 'Odio a los hombres' ". Graham y Bledel solo se conocieron la noche antes de comenzar a filmar el piloto.


title: Gilmore Girls

text: Al elegir los papeles de los abuelos, Sherman-Palladino tenía en mente al veterano actor Edward Herrmann para Richard y estuvo encantada cuando aceptó. Kelly Bishop, también actriz de teatro de Nueva York, fue elegida inmediatamente después de su audición; Sherman-Palladino recordó haberla conocido y de inmediato pensar "ahí está Emily". El papel del dueño del restaurante Stars Hollow era originalmente una mujer, pero la red informó que necesitaban más hombres y Scott Patterson fue elegido como Luke. Fue anunciado como un papel invitado, pero Patterson dijo que trató al piloto como "una prueba de química" y fue ascendido rápidamente a regular de la serie.


title: Gilmore Girls

text: En el piloto, Sookie fue interpretada por Alex Borstein, pero no pudo ser liberada de su contrato con Mad TV. Por lo tanto, fue reemplazada por Melissa McCarthy, quien volvió a filmar las escenas de Sookie. El papel de Dean también cambió después del piloto, con el actor original reemplazado por el recién llegado Jared Padalecki. El personaje Lane se basó en la amiga y compañera productora de Sherman-Palladino, Helen Pai; la actriz japonesa-estadounidense Keiko Agena fue elegida para el papel cuando no pudieron encontrar una actriz coreana-estadounidense adecuada. Liza Weil audicionó para interpretar a Rory, y aunque se la consideró incorrecta para el papel, a Sherman-Palladino le gustó tanto que escribió el papel de Paris especialmente para ella.


title: Gilmore Girls

text: Amy Sherman-Palladino fue la creadora de la serie. Durante 6 temporadas fue la directora, productora y escritora, lo cual era muy pesado y su propuesta para las siguientes dos temporadas que se aproximaban era que se le otorgara un equipo de escritores que le ayudara en esta tarea. La cadena declinó su propuesta y ella respondió dejando la serie.


title: Gilmore Girls

text: El encargado de la dirección en los capítulos restantes fue Dave Rosenthal y como consecuencia irónica, tuvieron que contratar un grupo de escritores. La séptima temporada tuvo un descenso en la cantidad de espectadores.


title: Gilmore Girls

text: Encabezado por Amy Sherman-Palladino y Daniel Palladino desde las temporadas 1 a 6, "Gilmore Girls" tenía un pequeño equipo de guionistas que cambiaba regularmente a lo largo de la serie. Los Palladino escribieron un alto porcentaje de episodios y revisarían y reelaborarían el diálogo en episodios asignados a otros. Como tal, se considera que el programa tiene una "voz" distintiva. Sherman-Palladino dijo que "cada borrador o lo escribo o pasa por mis manos ... para que haya una consistencia de tono. Es muy importante que se sienta como el mismo programa todas las semanas, porque es muy verbal". El trabajo principal de la sala de guionistas era ayudar a desarrollar historias y crear esquemas detallados de episodios. Los escritores más notables que trabajaron en el programa en algún momento incluyen a Jenji Kohan, Bill Prady, Jane Espenson, Rebecca Rand Kirshner y Janet Leahy.


title: Gilmore Girls

text: Como lo indica en su lema "La vida es corta. Habla rápido", Gilmore Girls es conocida por sus diálogos rápidos y sus "ingeniosas réplicas". Sherman-Palladino quería una entrega ágil de los personajes porque cree que "la comedia muere lentamente", lo que requería grandes volúmenes de diálogo para llenar el intervalo de tiempo de una hora. Los guiones tenían un promedio de 80 páginas por episodio, en comparación con un promedio de "una hora" de 55 a 60 páginas, con una página que se traduce en 20 a 25 segundos de tiempo de pantalla.


title: Gilmore Girls

text: Gran parte del diálogo está lleno de referencias al cine, programas de televisión, música, literatura y cultura de celebridades. La gama de referencias es amplia, resumida por el crítico Ken Tucker como "un cruce entre Mystery Science Theatre 3000 y Ulysses". Sherman-Palladino quería que los personajes hablaran de esta manera como un indicador de su mundanalidad e inteligencia, y para atender a una amplia audiencia. Al principio, ella discutió con la cadena sobre las referencias frecuentemente pasadas de moda; cuando se negó a eliminar un comentario sobre Oscar Levant, sintió que los ejecutivos adoptaron una actitud de "Deja que la loca cava su propia tumba". La relativa oscuridad de algunas de las alusiones dio lugar a folletos explicativos de "Gilmore-isms". incluido en los conjuntos de DVD de las primeras cuatro temporadas.


title: Gilmore Girls

text: Sherman-Palladino trató a Lorelai como un reflejo de sí misma. Su esposo comentó: "Amy al escribir para Lorelai Gilmore siempre ha sido realmente especial. No es de extrañar, son una especie de doppelgängers ... Amy y Lorelai son muy, muy similares. Ese personaje es un gran cifrado para gran parte de lo que Amy es y lo ha sido desde el principio".


title: Gilmore Girls

text: La partitura no diegética de Gilmore Girls fue compuesta por la cantautora Sam Phillips durante toda su carrera. Sherman-Palladino, quien se desempeñó como supervisor musical de la serie, era una gran admiradora del músico y aseguró su participación. Para el arreglo instrumental de la partitura, Phillips utilizó principalmente su voz y una guitarra acústica, y en ocasiones incluyó piano, violín y batería. Muchas de las señales musicales están acompañadas de melódicas "la-la" y "ahh", que se desarrollaron porque Sherman-Palladino quería que la partitura sonara conectada con las propias chicas, casi como "una extensión de sus pensamientos ... si tenían música en la cabeza durante cierto momento emocional en su vida ". Sherman-Palladino sintió que la banda sonora elevó la serie "porque no era un elemento desperdiciado en el programa. Todo estaba tratando de decir algo, agregar algo". Varias de las pistas del álbum de Phillips son también jugó en el programa, e hizo una aparición en el final de la sexta temporada, interpretando parte de "Taking Pictures".


title: Gilmore Girls

text: El tema principal es una versión de la canción de 1971 de Carole King "Where You Lead". King hizo una nueva grabación especialmente para Gilmore Girls: un dueto con su hija Louise Goffin. Se alegró de que le diera a la canción "un significado más profundo de amor entre una madre y su hijo". King apareció en varios episodios como Sophie, la dueña de la tienda de música de la ciudad, e interpretó una breve porción de su canción "I Feel the Earth Move" en el resurgimiento.


title: Gilmore Girls

text: La música también juega un papel importante en el espectáculo como un tema frecuente de conversación entre personajes y en actuaciones en vivo dentro de las escenas. Los actos musicales que hicieron apariciones incluyen The Bangles, Sonic Youth, Sparks y The Shins. Grant-Lee Phillips aparece en al menos un episodio por temporada como el trovador de la ciudad, cantando sus propias canciones y versiones. En 2002, Rhino Records lanzó una banda sonora de Gilmore Girls, titulada Our Little Corner of the World: Music from Gilmore Girls. El folleto del CD presenta anécdotas de los productores del programa Amy Sherman-Palladino y Daniel Palladino sobre la gran parte que la música ha jugado en sus vidas.


title: Gilmore Girls

text: En su debut, "Gilmore Girls" fue elogiada por el estilo distintivo e infundido de diálogos creado por Amy Sherman-Palladino; y por la fuerza de los temas familiares dinámicos y las actuaciones de su elenco, en particular por la estrella principal Lauren Graham. En Metacritic, la primera temporada tiene una calificación promedio de 81 sobre 100 de 26 reseñas, lo que indica "elogio universal".


title: Gilmore Girls

text: En el "San Francisco Chronicle", John Carman escribió "Es una visualización intergeneracional, cálida y brillante; es un espectáculo fantástico. Caryn James de "The New York Times" lo calificó como un "programa ingenioso y encantador" que "está redefiniendo la familia de una manera realista y entretenida para el público actual, evitando al mismo tiempo lo cursi, que hace que los espectadores sofisticados huyan de cualquier cosa etiquetada como "programa familiar". Ray Richmond de "The Hollywood Reporter" lo declaró "una auténtica joya en ciernes, una hora familiar sin la carga de clichés triviales o palabrería precoz", mientras que Jonathan Storm de "The Philadelphia Inquirer" lo denominó "un espectáculo conmovedor, divertido y animado que realmente atrae a todas las edades ". David Zurawik en "The Baltimore Sun" llamó a Gilmore Girls "Una de las sorpresas más agradables de la nueva temporada".


title: Gilmore Girls

text: Para el estreno de la segunda temporada, Hal Boedeker del "Orlando Sentinel" elogió el programa como "uno de los grandes placeres anónimos de la televisión" y dijo que "la creadora de la serie Amy Sherman-Palladino escribe un diálogo inteligente y una comedia congraciadora, pero también sabe cómo hacer drama agridulce ". Emily Yahr de "The Washington Post" llamó retrospectivamente a la segunda entrega" Prácticamente una temporada de televisión perfecta ". Los espectadores estaban preocupados de que el programa sufriera cuando Rory se fuera a la universidad después de la temporada 3, y Yahr comentó que el programa no era "el mismo" desde este punto, pero le dio a las temporadas cuatro y cinco un 7/10 positivo. Las dos últimas temporadas fueron recibidas de manera menos positiva. Maureen Ryan del Chicago Tribune describió la sexta temporada como "desigual en el mejor de los casos", y explicó que "la prolongada pelea entre Lorelai y Rory Gilmore dejó a los escritores luchando por abarrotar el programa con tramas de relleno que llevaron la paciencia de muchos fanáticos al límite".


title: Gilmore Girls

text: La lista siguiente presenta detalles de audiencia por temporada, de las "Gilmore Girls" en los Estados Unidos (basados en el promedio total de televidentes por episodio). La serie ocupó durante sus primeras cuatro temporadas el primer lugar en el grupo demográfico de mujeres de 18 a 25 años en el mismo país.


title: Gilmore Girls

text: En su lanzamiento en el streaming, en el año 2016, "Gilmore Girls" promedió entre 100 000 y 120 000 espectadores por episodio, para una audiencia anual de 11 millones en cada una de sus cadenas. El mismo año, el director de contenido de Netflix, Ted Sarandos, citó a "Gilmore Girls" como uno de los programas más vistos del canal de transmisión en todo el mundo.


title: Gilmore Girls

text: "Gilmore Girls" ganó varios elogios, pero no recibió mucha atención de los principales organismos de premiación. Su única nominación al Premio Primetime Emmy fue en la categoría "Mejor Maquillaje para una Serie", por el episodio "The Festival of Living Art", que ganó en 2004. Michael Ausiello ha atribuido esto a "un notorio sesgo contra el BM". El reconocimiento provino del American Film Institute, que nombró a "Gilmore Girls" como uno de los diez mejores programas de 2002, y de la Asociación de Críticos de Televisión (TCA), que lo nombró "Programa Nuevo Sobresaliente del Año" en 2001. Los Premios TCA también nominaron al programa a Drama Destacado en 2001 y 2002, y Comedia Destacada en 2005. Los Premios Satellite lo nominaron a Mejor Serie - Musical o Comedia en 2002 y 2004, mientras que fue nominado a Drama Televisivo Favorito en los Premios People's Choice de 2005. El programa fue honrado por Viewers for Quality Television con un "sello de calidad" en 2000. La serie también logró una atención considerable en los Teen Choice Awards, donde recibió múltiples nominaciones y premios, incluido el premio a la Mejor Serie de Comedia en 2005.


title: Gilmore Girls

text: El 25 de noviembre de 2016 fue estrenada en Netflix la miniserie 'Gilmore Girls: Un Nuevo Año' ("Gilmore Girls: A Year in the Life"), esta marca el retorno de Amy Sherman-Palladino y su esposo Daniel Palladino como productores ejecutivos, escritores y directores tras abandonar la trama en la sexta temporada de la serie. La miniserie consiste en cuatro episodios de entre 88 a 102 minutos en los cuales se sigue la vida de los personajes nueve años después del final de la serie, a través de las cuatro estaciones de un año.


title: Gilmore Girls

text: "Gilmore Girls: A Year in the Life", tuvo críticas positivas. La página web Rotten Tomatoes otorgó a esta tanda de episodios un 87% basadas en las 87 reseñas con una puntuación de 7.66 de 10 puntos. Recalcó que: "Supone el regreso más poderoso para un Revival de una serie con tantos fans por todo el mundo, después de una década después." Por su parte, Metacritic respondió con un 75 de 100 de puntos, basadas en sus 28 reseñas con críticas buenas.


title: Amancio Ortega

text: Amancio Ortega Gaona (Busdongo de Arbas, León, 28 de marzo de 1936) es un empresario español dedicado al sector textil. Es el fundador, junto con su exesposa Rosalía Mera, y expresidente del grupo empresarial textil Inditex, cargo en el que le sucedió Pablo Isla, y de la cadena de tiendas de ropa más conocida del grupo: Zara. El 12 de noviembre de 2016, su fortuna alcanzó una cifra de más de 71 800 millones de dólares. A finales de 2009 el Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación le concedió la Gran Cruz de la Orden del Mérito Civil.


title: Amancio Ortega

text: Hijo de Antonio Ortega Rodríguez (oriundo de Valladolid) y de Josefina Gaona Hernández (oriunda de Valoria la Buena), su padre trabajaba de ferroviario en Busdongo de Arbas, provincia de León. Ortega nació en Busdongo (León), en 1936, pero se trasladó a Tolosa (Navarra) con tres meses, porque su padre fue designado jefe de la estación. Vivió en la villa navarra hasta los doce años, aunque algunas de sus biografías oficiales dicen que solo hasta los ocho años. Estudiaba con Antonio, su hermano mayor, en el colegio de «los franceses», el Sagrado Corazón. Y vivieron en la plaza de Justicia, en el corazón de la villa. La familia Ortega dejó Tolosa rumbo a Galicia, nuevo destino del padre, y allí empezaría a tejerse el imperio Zara. Tuvo dos hijos con su primera esposa Rosalía Mera: Sandra, nacida en 1968 y Marcos, nacido en 1971 y afectado por una parálisis cerebral. Se casó en 2001 con Flora Pérez Marcote, madre de su otra hija, Marta, nacida el 10 de enero de 1984.


title: Amancio Ortega

text: Tiene cinco nietos, tres por parte de Sandra: Martiño, Antía y Uxía y dos de su hija Marta: Amancio (2013, de su matrimonio con Sergio Álvarez Moya) y Matilda (2020, de su matrimonio con Carlos Torretta).


title: Amancio Ortega

text: Su carrera en el mundo del textil comienza a la edad de catorce años en La Coruña, como empleado de dos conocidas tiendas de ropa. Tras trabajar un tiempo en Santiago de Compostela, en 1963 crea la compañía Confecciones GOA, S.A. (sus iniciales en sentido inverso), dedicada a la fabricación de albornoces. El negocio crece progresivamente en esta década, siendo distribuido el producto a distintos países europeos. Su filosofía es la de ser no solo los vendedores, sino también los fabricantes y distribuidores. Sus biógrafos destacan como rasgos fundamentales de su carácter el individualismo, el gran poder de observación y su perfeccionismo.


title: Amancio Ortega

text: En 1975 se abre la primera tienda de Zara en una céntrica calle de La Coruña, en la calle Juan Flórez, en la que vendería ropa para hombre, mujer y niño. En 1976 GOASAM se constituye como propietaria de Zara, y sus establecimientos comienzan a abrirse por toda España. Con el aumento del volumen de actividades de la empresa, en 1985 se crea el grupo Inditex.


title: Amancio Ortega

text: En 1988, con su tienda en Oporto (Portugal), comienza su expansión internacional, la cual a principios de los 90 creció significativamente por Europa, América, Asia, Oriente Medio y norte de África. Ha creado firmas como Pull & Bear, Bershka, Lefties, Oysho, y ha adquirido el grupo Massimo Dutti (1995) y Stradivarius (1999). En 2001 saca a la bolsa su empresa Inditex, que actualmente es conocida por ser el primer grupo textil del mundo. Ha recibido críticas por contratar con proveedores situados en países como Bangladés, República Popular China, la India, Marruecos o Brasil y no divulgar los nombres de estas empresas, lo que ha motivado sospechas de explotación laboral.


title: Amancio Ortega

text: Además del negocio textil, Ortega ha diversificado su iniciativa empresarial hacia otros sectores industriales como el inmobiliario, el financiero, los concesionarios de automóviles o la gestión de fondos de inversión.


title: Amancio Ortega

text: En enero de 2011, Amancio anuncia a sus trabajadores a través de una carta que abandona la presidencia del grupo Inditex.


title: Amancio Ortega

text: Según la revista Forbes, el 23 de octubre de 2015 Amancio Ortega se colocó momentáneamente por delante de Bill Gates como persona más rica del mundo coincidiendo con el máximo bursátil en la historia de Inditex. Algo similar volvería a ocurrir durante unos minutos el 7 de septiembre de 2016.


title: Amancio Ortega

text: La fortuna de Amancio Ortega en 2021 se calcula del orden de 73100 millones de euros. Ha venido siendo considerado desde hace años como uno de los cinco hombres más ricos del mundo, aunque en la actualidad ha quedado fuera del "top 10" de millonarios a nivel mundial.


title: Amancio Ortega

text: A través de la sociedad Pontegadea aglutina todo su patrimonio basado en la inversión inmobiliaria e inversiones financieras. Respecto al patrimonio inmobiliario, este se concentra en Madrid y Barcelona, situado en el eje de las principales calles de negocios de ambas ciudades, donde posee más de una veintena de inmuebles distribuidos por el paseo de la Castellana, Serrano, Recoletos, Ortega y Gasset (Madrid) y en el paseo de Gracia o vía Laietana (Barcelona). Internacionalmente, también posee inmuebles en otras cinco grandes capitales europeas (París, Berlín, Roma, Lisboa y Londres).


title: Amancio Ortega

text: En diciembre de 2019 Pontegadea adquirió el 5% de la compañía energética Enagás por 281,64 millones de euros. En julio de 2021 se hacía con el mismo porcentaje de la también energética Red Eléctrica y con el 12% de Redes Energéticas Nacionais, operadores de las redes eléctricas española y portuguesa respectivamente.


title: Amancio Ortega

text: En 2001 crea la Fundación Amancio Ortega, institución privada sin ánimo de lucro con sede en Arteijo (La Coruña), que pretende promover distintos tipos de actividades, fundamentalmente en el campo de la educación y la asistencia social. Entre otras acciones, a través de esta fundación donó en octubre de 2012 20 millones de euros a Cáritas, que es la mayor donación que ha recibido la ONG en su historia. Esta misma fundación tiene también un programa de becas para estudiar Primero de Bachillerato en Canadá y Estados Unidos, abierto a nivel nacional. Durante el curso escolar 2016/17 hubo 500 becados repartidos por Norteamérica, 250 en territorio canadiense y otros 250 en EE. UU.


title: Amancio Ortega

text: En marzo de 2017, con ocasión del cumpleaños de su fundador, la fundación anunció su mayor donación hasta la fecha: 320 millones de euros a la sanidad pública para combatir el cáncer. La donación supone una extensión de otra de 17 millones realizada en 2015 para hospitales de Galicia y Andalucía, y sirvió para la adquisición y mantenimiento, en hospitales de toda España, de más de 290 equipos de última generación en la detección y tratamiento de distintos tipos de cáncer.


title: Amancio Ortega

text: En julio de 2017, la Asociación Española de Fundaciones(AEF) ha galardonado en su segunda edición de los Premios AEF a Amancio Ortega en la categoría de Iniciativa Filantrópica 2017.


title: Mujercitas

text: Mujercitas (en inglés, Little Women o Little Women or Meg, Jo, Beth and Amy) es una novela de la escritora estadounidense Louisa May Alcott publicada el 30 de septiembre de 1868, que trata la vida de cuatro niñas que, tras pasar la adolescencia con la Guerra Civil en los Estados Unidos como fondo, entre 1861 y 1865, se convierten en mujeres. Está basada en las vivencias de la autora durante su niñez en la ciudad de Concord, Massachusetts.


title: Mujercitas

text: La novela se publicó sin que existan indicios de una secuela previamente planeada; sin embargo, por el éxito generado y las peticiones de diversos lectores, en 1869 May Alcott publicó "Aquellas mujercitas" (en inglés, "Good Wives") que transcurre cuatro años después de "Mujercitas" y muestra las dificultades que las protagonistas enfrentan durante su vida adulta. Ambos libros constituyen lo que en Europa se editó como un solo volumen. Los siguientes trabajos de Alcott: "Little Men" ("Hombrecitos") y "Jo's Boys" ("Los muchachos de Jo"), son continuaciones de esas dos novelas, muestran a los hijos, sobrinos y alumnos de las Mujercitas construyendo sus vidas.


title: Mujercitas

text: Alcott creó "Mujercitas" durante 1867 y comienzos de 1868; escribió con afán durante dos meses y medio basada en sus experiencias de haber crecido junto a otras tres hermanas en Concord, Massachusetts. La novela fue publicada por primera vez el 30 de septiembre de 1868, obtuvo éxito inmediato y vendió más de dos mil copias. La crítica ya la etiquetaba como un clásico. Algunos lectores reclamaban un segundo volumen, enviando cartas a Alcott pidiendo una continuación. Y, como sucede con algunos clásicos, esta obra se ha visto ensombrecida (en el caso de las ediciones en castellano) por traducciones deficientes, purgas y recortes, además de lo que algunos califican de "interpretaciones cursis", cuando, en realidad, "Mujercitas" supone una auténtica revolución tanto dentro de la literatura decimonónica como dentro de la literatura norteamericana de esos tiempos. La novela es capaz de romper y enfrentarse a la vez con las reglas de etiqueta y conducta que aplicaban comúnmente a las mujeres de la época. Además, introduce (sobre todo a través del personaje de Jo) auténticas revoluciones en lo que tiene que ver con los personajes femeninos de la literatura en la época.


title: Mujercitas

text: Esta obra reproduce, tanto en su estructura como en su tema, la conocida novela alegórica de John Bunyan "El progreso del peregrino", y de ahí que muchos de los títulos de los capítulos sean alusiones directas a esta obra (Juego de los peregrinos; Cargas; Beth encuentra el Palacio Hermoso; El valle de la humillación de Amy; Jo conoce a Apolión; Meg visita la Feria de las Vanidades; entre otros). A la vez, cada una de las muchachas March está destinada a caracterizar y superar estos defectos. De ahí que pueda ser considerada una novela de crecimiento o evolución personal, así como una reflexión temprana sobre los roles de género.


title: Mujercitas

text: En la novela, las chicas traban amistad con un vecino, el joven adolescente Laurie, que se vuelve el mejor amigo de Jo. Así como los temas más serios y tristes, el libro describe las actividades de las hermanas y su amigo, como crear un periódico y realizar un pícnic, y los roces por los que pasan Jo y Laurie. También se plantea que las hermanas, cada una a su manera, pasan por todo el camino de los peregrinos, en su ruta a la adultez.


title: Mujercitas

text: La historia en lo general demuestra que las mujeres deben tener las mismas oportunidades que los hombres.


title: Mujercitas

text: "Mujercitas", una obra de cuatro actos, adaptada por Marian De Forest a partir del trabajo de Louisa May Alcott; se estrenó en Broadway en el Playhouse Theatre, el 14 de octubre de 1912. La producción fue dirigida por Jessie Bonstelle y Bertram Harrison. El reparto incluyó a Marie Pavey, Alice Brady, Gladys Hulette y Beverly West. Tuvo 184 representaciones.


title: Mujercitas

text: Regresó a escena el 7 de diciembre de 1931 en el Playhouse Theatre, en una producción dirigida por William A. Brady, Jr. con Jessie Royce Landis, Marie Curtis y Jane Corcoran. Se extendió por 17 representaciones.


title: Mujercitas

text: En 2005, la escritora Geraldine Brooks publicó "March", una novela que exploraba las lagunas en "Mujercitas", narrando la historia del Sr. March durante la Guerra Civil. Obtuvo el premio Pulitzer de ficción.


title: Mujercitas

text: En 2006,la escritora Isabel Franc publicó "Las razones de Jo", una reinterpretación de la historia desde el punto de vista de Jo March, explicando las razones por las que finalmente se acaba casando.


title: Mujercitas

text: En 2008, el escritor John Matteson publicó "Eden's Outcasts. The Story of Louisa May Alcott and Her Father", una biografía por la que obtuvo el premio Pulitzer.


title: Mujercitas

text: La novela ha sido adaptada ocho veces al cine: dos en cine mudo, en 1917 y 1918, y ocho en cine sonoro: 1933, 1949, 1973, 1978, 1994, 2017, 2018 y 2019.


title: Mujercitas

text: En 1973, en México el director José Díaz Morales graba una versión de "Mujercitas" basado en el libro de Louisa May Alcott. Protagonizada por Nubia Martí, Rocío Banquells, Delia Peña Orta y Marissa Becker.


title: Mujercitas

text: Y en 1974 se estrena la segunda versión llamada "Las adorables mujercitas" también dirigida por José Díaz Morales e igualmente protagonizada por Rocío Banquells, Nubia Martí, Delia Peña Orta y se integra Maritza Olivares.


title: Mujercitas

text: En 1981, el estudio de animación japonés Toei Animation produjo una serie de 26 capítulos basada en "Mujercitas", titulada "Wakakusa no Yon Shimai", dirigida por Kazuya Miyazaki y con música de Takeo Watanabe.


title: Mujercitas

text: En 1987, Nippon Animation, de Japón, llevó a cabo su adaptación de la novela en una serie de animación, "Mujercitas". La serie duró 48 capítulos de 23 minutos y fue transmitida en España varias veces por Antena 3. En 1993 Nippon Animation hizo su continuación, basada en "Hombrecitos"; la serie se tituló "" en Japón y "Los chicos de Jo" en España y Latinoamérica.


title: Mujercitas

text: Son numerosas las adaptaciones y resúmenes destinadas al público juvenil que aparecieron en España a partir de los años veinte del siglo XX; no obstante, hasta 2004 no se pudo leer en castellano una edición completa basada en el texto íntegro de la primera edición de 1868.


title: Mujercitas

text: En América Latina, las primeras traducciones de la obra se realizaron en Argentina, en la década de 1930.


title: Diclofenaco

text: El diclofenaco es un fármaco inhibidor relativamente no selectivo de la ciclooxigenasa y miembro de la familia de los antiinflamatorios no esteroideos (AINE). Está indicado para reducir inflamaciones y como analgésico. Se puede usar para reducir los cólicos menstruales.


title: Diclofenaco

text: El mecanismo de acción consiste en evitar la síntesis de prostaglandinas mediante la inhibición de la enzima ciclooxigenasa (COX).


title: Diclofenaco

text: La inhibición del COX-1 también disminuye la producción de prostaglandinas en el epitelio del estómago, haciéndolo mucho más vulnerable a la corrosión por los ácidos gástricos., por lo que este es el principal efecto secundario del diclofenaco.


title: Diclofenaco

text: El diclofenaco posee una preferencia baja a moderada (aproximadamente unas diez veces) a bloquear el isoenzima COX2, y se cree que por eso posee una baja incidencia de efectos negativos gastrointestinales, en comparación con los mostrados por la indometacina y el ácido acetilsalicílico.


title: Diclofenaco

text: Existen evidencias de que el diclofenaco inhibe las funciones de la lipooxigenasa, por lo que reduce la formación de leucotrienos (sustancias inflamatorias). También se especula que el diclofenaco inhibe la producción de la enzima fosfolipasa A2 en su mecanismo de acción. Estas acciones adicionales explican su alta efectividad.


title: Diclofenaco

text: Hay marcadas diferencias entre los antiinflamatorios no esteroideos en su inhibición selectiva de los dos subtipos de ciclooxigenasa, COX-1 y COX-2. Muchos medicamentos han sido diseñados para centrarse en la inhibición de COX-2 como una forma de minimizar los efectos gastrointestinales de otros antiinflamatorios no esteroideos como el ácido acetilsalicílico. En la práctica, el uso de algunos inhibidores de COX-2, como el meloxicam ha traído como consecuencia numerosos paros cardiacos de pacientes que no resistieron el tratamiento; sin embargo, en otro grupo significativo de pacientes que usaron inhibidores de COX, como el diclofenaco, ha sido perfectamente tolerado.


title: Diclofenaco

text: El diclofenaco experimenta metabolismo hepático y luego excreción urinaria y biliar de los metabolitos conjugados. Poco o nada de diclofenaco inalterado es excretado en la orina. Aproximadamente 65 % de la dosis es excretada en la orina y 35 % en la bilis. Debido a que los metabolitos no son activos ya que el riñón no es una vía importante para la eliminación de diclofenaco inalterado, no es necesario realizar un ajuste de dosis en pacientes con insuficiencia renal leve a moderada. La vida media de eliminación es de aproximadamente 2 horas.


title: Diclofenaco

text: El de padecimientos musculoesqueléticos, en especial artritis (artritis reumatoide, osteoartritis, espondiloartritis, espondilitis anquilosante), ataques de gota y manejo del dolor causado por cálculos renales y vesiculares. El diclofenaco se usa regularmente para tratar el dolor leve a moderado posterior a cirugía o tras un proceso traumático, particularmente cuando hay inflamación presente. El fármaco es efectivo contra el dolor menstrual. En supositorios rectales, el diclofenaco puede considerarse el medicamento de primera elección para la analgesia preventiva y la náusea posoperatoria.


title: Diclofenaco

text: El uso de diclofenaco a largo plazo, al igual que con otros AINEs, predispone a la aparición de úlceras pépticas, por lo que muchos pacientes con esta predisposición reciben tratamiento de diclofenaco en combinación con misoprostol, un análogo sintético de las prostaglandinas que protege la mucosa gástrica en un solo producto.


title: Diclofenaco

text: Ha surgido un producto con diclofenaco al 3 % con base de gel para el tratamiento de la queratosis actínica, la cual es un padecimiento causado por una sobreexposición a la luz solar.


title: Diclofenaco

text: Existen también presentaciones con licencia venta sin receta como el diclofenaco al 1 % en emulgel para emplearse contra dolores leves y para tratar padecimientos musculoesqueléticos.


title: Diclofenaco

text: Muchos países venden al público colirios para tratar la inflamación aguda y crónica, no causada por bacterias, en la parte anterior del ojo (por ejemplo, en estados postquirúrgicos), sin embargo no existen evidencias concluyentes de que en verdad funcione.


title: Diclofenaco

text: En caso necesario, el diclofenaco se puede combinar con derivados opiáceos. En Europa existen marcas comerciales con una combinación de diclofenaco y codeína a razón de 50mg de cada componente (Combarén®) para el tratamiento del dolor del cáncer.


title: Diclofenaco

text: Se creía que diclofenaco y otros AINEs puede ayudar a proteger contra el desarrollo de la enfermedad de Alzheimer, sin embargo, la evidencia sugiere que no hay efecto beneficioso de los AINEs en la cognición o la gravedad general de la enfermedad. Por lo tanto, aunque se necesita más investigación en el campo, la evidencia disponible no respalda el uso de AINEs para el tratamiento de la enfermedad de Alzheimer.


title: Diclofenaco

text: Se ha visto que el diclofenaco eleva la presión sanguínea en pacientes con el síndrome Shy-Drager (hipotensión autónoma) que a veces se presenta en pacientes con diabetes. Actualmente, esto está en investigación, por lo que no se recomienda como tratamiento de rutina.


title: Diclofenaco

text: El diclofenaco tiene la capacidad de tratar los síntomas relacionados con las ITU (infecciones del tracto urinario) no complicadas causadas por la "E. coli", ya que puede aliviar el dolor y la inflamación.


title: Diclofenaco

text: La administración posoperatoria de diclofenaco puede tener un papel protector contra el desarrollo del síndrome de pospericardiotomía después de la cirugía cardíaca.


title: Diclofenaco

text: El diclofenaco está disponible en formulaciones resistentes a los ácidos gástricos (25 y 50 mg), rápidos comprimidos efervescentes (50 mg), formas de liberación lenta y controlada (75, 100 o 150 mg), supositorios (50 y 100 mg), y en fórmulas inyectables (50 y 75 mg).


title: Diclofenaco

text: La combinación de diclofenaco con misoprostol es una preparación que disminuye la ulceración gastrointestinal, pero causa diarrea en algunos usuarios. Otra combinación del diclofenaco, esta vez con el omeprazol tuvo efectividad en reducir el riesgo de sangramiento recurrente, pero se notaron efectos adversos renales en ciertos pacientes de alto riesgo. El diclofenaco a dosis de 150 mg/día parece reducir el flujo sanguíneo renal y la tasa de filtración glomerular. Una preparación oftálmica al 0.1% es recomendada para la prevención de las inflamaciones oftálmicas posoperatorias y puede ser usado después del implante de lente y las operaciones de estrabismo.


title: Diclofenaco

text: En la mayoría de los países, este medicamento es suministrado en sales de potasio, sin embargo, en Chile, España, Estados Unidos, México, Reino Unido y Venezuela también se puede encontrar como sales de sodio. El diclofenaco también está disponible de manera genérica en muchas formulaciones de otros medicamentos. Sus efectos secundarios son aprovechados para aliviar dolores menores y fiebres asociadas con infecciones comunes. En algunos países de Europa el diclofenaco se encuentra disponible en preparaciones para administración intramuscular y como un enjuague bucal.


title: Diclofenaco

text: Se ha constatado que el uso veterinario del diclofenaco llevó a un decrecimiento importante en la población de buitres en el subcontinente indio, hasta de un 95 % en ciertas áreas.


title: Diclofenaco

text: El mecanismo de la muerte fue probablemente la insuficiencia renal, un conocido efecto secundario del diclofenaco. Los buitres comen restos humanos y de animales domésticos tratados veterinariamente con diclofenaco, y se envenenan debido al compuesto químico acumulado. Durante la reunión de la National Wildlife Board en marzo de 2005, el gobierno de India anunció que espera terminar con el uso de diclofenaco en animales.


title: Diclofenaco

text: El candidato para reemplazar al diclofenaco es el meloxicam, que es más seguro (aunque más caro). Es más caro que el diclofenaco, pero su precio está disminuyendo debido a que más farmacéuticas están empezando a fabricarlo.


title: Diclofenaco

text: A pesar de estas alternativas, el diclofenaco ha sido autorizado para su uso con ganado en Italia y, desde 2013, en España donde habitan el 90 % de los buitres de Europa, y comienza a ser ampliamente accesible en el mercado interior de la Unión Europea. SEO/BirdLife, junto con la federación BirdLife y la VCF llevan a cabo una campaña para evitar el desastre ecológico y económico. Tan sólo en España, los buitres evitan la emisión de casi 200.000 toneladas al año de gases de efecto invernadero al consumir cadáveres que, de otra forma, serían incinerados.


title: Soprano

text: Con el término soprano (o tiple) se denomina, en español, a la voz más aguda entre las que conforman el registro vocal humano o, por extensión, la voz más aguda de la armonía. En contextos corales y operísticos, la línea de soprano suele llevar la melodía.


title: Soprano

text: El término en español fue tomado del italiano "soprano" (que significa ‘soberano, superior’). Este a su vez proviene del latín "súper, supra:" ‘sobre, o por encima de’. El término "tiple" es de larga tradición en España y América y se emplea todavía en el género de la zarzuela.


title: Soprano

text: Esta voz pertenece al registro vocal femenino y de los hombres antes de entrar en la pubertad, etapa en la que desarrollan los caracteres sexuales secundarios, entre los que se incluye el agrandamiento de las cuerdas vocales y pérdida del tiple infantil. Sin embargo, en la antigüedad, era posible mantener este tiple infantil en los "castrati", hombres a los que se les amputaban los testículos para que no experimentaran el cambio hormonal correspondiente a la pubertad, y de esa manera conservaran la tesitura, a la que se añadía la potencia vocal del adulto.


title: Soprano

text: Los contratenores son varones que conservan las peculiaridades de esta voz (también con mayor potencia), sin haber sido alterado su desarrollo hormonal, sino por un peculiar desarrollo de su aparato fonador.


title: Soprano

text: Según el "Harvard Dictionary of Music", la tesitura de la soprano va desde un ""do"" (el "do" central del piano, "do" en notación francesa) hasta un "do". El registro óptimo se sitúa entre el "fa" y el "fa"


title: Soprano

text: En general, cuando un compositor compone una parte para soprano en obras corales, utiliza un ámbito de notas más estrecho (más fácil de cantar): desde un "mi" a un "sol".


title: Soprano

text: La soprano de coloratura (en italiano: "soprano d’agilitá") es aquella voz que tiene la capacidad de ejecutar sucesiones de notas rápidas dentro del registro vocal de soprano, en un estilo ornamentado o con embellecimientos elaborados, incluidos los pasajes rápidos de escalas y los trinos, ya sean escritos o improvisados.


title: Soprano

text: La soprano de coloratura es una voz de alta agilidad, que suele tener una tesitura bastante expuesta y comúnmente con capacidad para manejar el registro de silbido. En sentido estricto, el término coloratura no se restringe a describir ninguna gama de la voz, por lo que dentro la clasificación de matices vocales, la soprano de coloratura puede ser una soprano ligera, lírica, lírica ligera o dramática de coloratura.


title: Soprano

text: La soprano ligera (en italiano, "soprano leggero") es una voz de gran alcance en los agudos, a los que llega con gran claridad, nitidez y agilidad, lo que le permite ejecutar complicados ornamentos sin dificultad, como notas en picadas en el registro más agudo de su voz. Por el contrario la soprano ligera no suele tener mucha sonoridad en su centro, de ahí la denominación «ligera». En general suelen ser voces de tesitura pequeña que suenan mucho en el agudo, característica principal de este tipo de voz.


title: Soprano

text: El rango vocal aproximado de la soprano ligera está entre un "re" y un "sol", estando el pasaje normalmente en "fa". ejemplos de soprano ligera son:


title: Soprano

text: La soprano lírica (en italiano, "soprano lírico") es una voz con un poco más de peso y densidad vocal que la soprano ligera y lírica ligera. Por lo general tienen tesituras pequeñas, con un centro rico y agudo limitado, ya que poseen unas cuerdas vocales de mayor grosor y por ello la dotan de un timbre más oscuro y carnoso que la propia soprano ligera. El rango vocal aproximado de la soprano lírica está entre un "do" a un "re",


title: Soprano

text: La soprano lírica ligera (en italiano "soprano lírico-leggero") es una voz de gran alcance en los agudos, con un centro más sonoro y una mayor tesitura que la soprano ligera, lo que les permite acometer gran parte de los papeles tanto de soprano ligera como lírica. Resulta menos ágil en el agudo que la soprano ligera, pero tiene una zona más amplia en los graves.


title: Soprano

text: La soprano lírico spinto o soprano spinto es un matiz dentro de la voz de soprano, similar a la soprano lírica, pero con un mayor cuerpo en su centro y un timbre algo más oscuro, lo que le permite desarrollar sin gran esfuerzo pasajes dramáticos. Supera además en potencia y expresión a la soprano lírica, pero posee agudos más limitados. El rango vocal aproximado de la soprano lírico spinto va aproximadamente desde un "do" hasta un "re".


title: Soprano

text: Un ejemplo de soprano lírico spinto es Leyla Gencer en el rol de Norma la Sacerdotisa de la obra Norma de Vincenzo Bellini.


title: Soprano

text: La soprano soubrette o doubrette es similar a la soprano ligera, con menor facilidad en el registro agudo. El término procede de las sopranos para las que se escribía la opereta francesa, en general grandes actrices, sin grandes recursos vocales. Raramente estas sopranos siguen siendo soubrette a través de su carrera entera.


title: Soprano

text: La tesitura de la soubrette suele ser un poco menor al de la soprano lírica y la lírica spinto, con un rango vocal que se extiende aproximadamente desde un "do" hasta un "do".


title: Soprano

text: La soprano dramática de coloratura, también denominada soprano dramática de agilidad, es una voz de extraordinarias características, muy rara entre las sopranos por su amplísima tesitura. Posee unos graves muy ricos, con mucha sonoridad en el centro como la soprano dramática, pero a su vez posee gran alcance en los agudos, a los que llega con claridad, nitidez y agilidad, lo que le permite ejecutar complicados ornamentos sin dificultad en el registro más agudo de su voz al igual que la soprano ligera. El rango vocal aproximado de este tipo de sopranos es de un "si") a un "fa").


title: Soprano

text: Un ejemplo de soprano dramática de coloratura es Edda Moser como reina de la noche en "La flauta mágica" de Mozart.


title: Soprano

text: La soprano dramática (en italiano, "soprano drammático") es un matiz dentro de la voz de soprano. Su voz se diferencia de las demás por poseer un timbre más oscuro y lleno, pero más grave y con más peso en la voz, generalmente acompañado de mayor caudal o volumen aunque con menor flexibilidad en los agudos, estando su rango vocal aproximadamente entre un "do" y un "re".


title: Soprano

text: Un caso particular de la soprano dramática, es la especializada en la ópera alemana de Richard Wagner, pues exige la resistencia para sobreponerse continuamente durante horas a grandes orquestas con suficiente volumen y potencia.


title: Soprano

text: Es una voz dramática de grave poderoso y agudo limitado. La voz de soprano falcon corresponde a un rango vocal utilizado inicialmente en Francia que debe su nombre a la mezzosoprano francesa Marie Cornélie Falcon (1814-1897).


title: Soprano

text: La soprano sfogato es un término en desuso, acuñado en el siglo XIX, para designar a un tipo particular de voz capaz de alternar entre personajes de contralto y de soprano. Estas cantantes poseían órganos vocales excepcionales por volumen, extensión y color. Asimismo, ellas acusaron siempre los defecto de desigualdad de los registros y falta de homogeneidad. El término de soprano sfogato apareció al mismo tiempo que sus grandes ejemplos: Giuditta Pasta, Isabella Colbran, María Malibrán, entre otras.


title: Soprano

text: Dentro de la clasificación moderna, la soprano dramática de coloratura, sería lo más cercano a la antigua denominación de "soprano sfogato", como pudo haber sido Maria Callas en el siglo XX. Callas no alternó de contralto pero pudo cantar con éxito los roles escritos para una; además de cantar desde roles dramáticos (wagnerianos, veristas) hasta los de voz ligera (con sobreagudos al "mi") e incluso de mezzosoprano, con una formidable técnica del Bel canto y un dominio del registro capaz de alcanzar tres octavas.


title: Soprano

text: Un coro está compuesto por diferentes tipos de voces, agrupadas en cuerdas. Cada cuerda agrupa las voces en función del registro o tesitura (intervalo de notas que cada cantante es capaz de interpretar) de cada una. Entre las cuatro cuerdas de voz principales, junto con la de tenor, alto y bajo, está la soprano, que se corresponde con la voz más aguda de la mujer o del niño. Este registro oscila en los coros entre el "do" y el "la". Es la voz que habitualmente soporta la melodía principal en el canto coral.


title: Soprano

text: La denominada música popular comprende un conjunto de géneros musicales como la música de jazz, el musical, el blues, el soul y el rock, que son muy populares entre el gran público, en contraste con la denominada música culta con audiencias más minoritarias y normalmente transmitida por vía académica o la llamada música tradicional, normalmente transmitida por vía oral.


title: Soprano

text: En la música popular las voces son clasificadas primordialmente por el género más que por el rango vocal, por lo que cuando se utilizan los términos "soprano", "mezzo-soprano", "contralto", "tenor", "barítono" y "bajo" se utilizan de una forma más flexible que en clasificación de voces de cantantes clásicos y se refieren casi siempre solo al rango vocal percibido.


title: Soprano

text: Son clasificadas como voces "soprano" las de las cantantes de música popular con registros y tesituras más agudas (entre el "do" y el "do" e incluso más altas con ayuda de la técnica del falsete). A menudo tienen también capacidad para ejecutar agilidades con la voz de forma parecida a la soprano de coloratura lírica. En la música popular la técnica vocal suele ser muy diferente, ya que la técnica vocal clásica persigue mediante un entrenamiento específico, la proyección de la voz para ser escuchada sin dificultades en todo el ámbito del teatro sin amplificación electrónica y, por otra parte, la expresividad dramática y tímbrica que requiere la interpretación de los roles de las obras de ópera.


title: Soprano

text: Determinados instrumentos musicales de varias familias reciben el apelativo de soprano cuando su tesitura corresponde a la de esta voz, como:


title: Riley Keough

text: Danielle Riley Keough (Santa Mónica, California; 29 de mayo de 1989) es una actriz y cineasta estadounidense. Es hija de la cantautora Lisa Marie Presley y nieta de Elvis y Priscilla Presley.


title: Riley Keough

text: Es más conocida por su participación en las películas "" (2015), "American Honey" (2016) y "La casa de Jack" (2018), obteniendo por esta última una nominación al premio Independent Spirit como . En 2016, Keough protagonizó la serie televisiva producida por Steven Soderbergh "The Girlfriend Experience", basada en el filme del mismo nombre. Por su interpretación de Christine Reade —una estudiante de leyes que trabaja como prostituta por las noches—, Keough recibió una nominación al Globo de Oro en la categoría de . En 2018 protagonizó la película de suspense de Netflix "Noche de lobos".


title: Riley Keough

text: Riley nació en el Saint John's Health Center en Santa Mónica, siendo la hija mayor de la cantautora Lisa Marie Presley y el músico Danny Keough. Es también la nieta mayor del cantante y actor Elvis Presley y de la actriz y empresaria Priscilla Presley. Tiene dos hermanas maternas, las gemelas Harper y Finley, del matrimonio de su madre con Michael Lockwood. También tenía un hermano, Benjamin Storm Keough, que falleció en el 2020.


title: Riley Keough

text: En su crianza Keough cita que creció "muy privilegiada con mi madre, pero mi padre no vivía así. Y creo que el experimentar ambos lados fue de ayuda. Mi padre tenía colchones en el piso de sus apartamentos. Él vivía en cabañas y trailers. Simplemente no tenía mucho dinero."


title: Riley Keough

text: Danielle Riley estuvo brevemente comprometida con el actor británico Alex Pettyfer. Comenzó a salir con el doble de acción australiano Ben Smith-Petersen en 2012; se conocieron mientras filmaban "". El 14 de agosto de 2014, Keough anunció su compromiso. La pareja se casó el 4 de febrero de 2015, en Napa, California.


title: Antonio de Padua

text: Antonio de Padua (Lisboa, 15 de agosto de 1195 - Padua, 13 de junio de 1231), también conocido como san Antonio de Padua, fue un sacerdote de la Orden Franciscana, predicador y teólogo portugués, venerado como santo y doctor de la Iglesia por el catolicismo.


title: Antonio de Padua

text: Su capacidad de prédica era proverbial, al punto de ser llamado «Arca del Testamento» por Gregorio IX. Las citas bíblicas en los "Sermones dominicales" y "Sermones festivi" —ambas obras de su autoría acreditada— superaron el número de seis mil, lo que supone un nivel de conocimiento escolástico que justifica el título específico que se le adjudicó, "doctor evangélico". Sus predicaciones —en particular la de la Cuaresma de 1231— alcanzaron un éxito notable. Sus palabras y obras ante la multitud de personas que acudían a escucharlo fue recogida con el lenguaje propio de la época en "Assidua", la primera biografía de Antonio de Padua, escrita por un autor anónimo contemporáneo suyo:


title: Antonio de Padua

text: Antonio de Padua fue el segundo santo más rápidamente canonizado por la Iglesia, tras san Pedro Mártir de Verona. Es uno de los santos católicos más populares y su culto se encuentra extendido universalmente. Su festividad se celebra el 13 de junio.


title: Antonio de Padua

text: Antonio nació en Lisboa, Portugal de allí que el "Martirologio romano" lo llama «Lusitanus». La casa donde se estima nació el santo, en el barrio medieval de la Alfama, fue destruida completamente en el terremoto que arrasó Lisboa el 1 de noviembre de 1755 y sólo se conserva un pequeño sótano. Su nombre secular era Fernando Martim de Bulhões e Taveira Azevedo, nombre que cambió por el de Antonio en 1220 cuando entró en la Orden de los Frailes Menores. La fecha de nacimiento no es precisa, y se estima entre 1191 y 1195, en el seno de una familia de buena posición en la sociedad lisboeta.


title: Antonio de Padua

text: Se educó en la escuela catedralicia local. Contrariando los deseos de su familia, Antonio ingresó en la abadía agustina suburbana de San Vicente en las afueras de Lisboa, perteneciente a los canónigos regulares de san Agustín. Los monjes de la orden de San Agustín, de la cual él era miembro, eran famosos por su dedicación a los estudios. Antonio estudió las Sagradas Escrituras y la teología de algunos doctores de la Iglesia católica como Jerónimo de Estridón, Agustín de Hipona, Gregorio Magno y Bernardo de Claraval. También estudió los clásicos latinos, como Ovidio y Séneca. Luego de dos años, y tras obtener el permiso de sus superiores religiosos, se trasladó en 1210 al monasterio agustiniano de Santa Cruz en Coímbra, para continuar sus estudios. Se trataba de un reconocido centro de cultura eclesiástica, donde tuvo oportunidad de profundizar la disciplina religiosa, su conocimiento de la Biblia y el ejercicio de la "Lectio divina".


title: Antonio de Padua

text: A principios de 1220, tres sacerdotes (Berardo, Pedro y Otón) y dos hermanos legos (Acursio y Ayuto), todos ellos de la orden franciscana, fueron asesinados en Marruecos. Conducidas sus reliquias a Coímbra, el evento produjo un cambio decisivo en la vida de Antonio, quien en el verano de 1220 mudó de orden y se hizo franciscano. En ese momento adoptó el nombre de Antonio en honor de san Antonio Abad a quien estaba dedicada la ermita franciscana en la que él residía. Antonio partió para Marruecos pero enfermó gravemente durante el invierno de 1220, lo que lo hizo retornar. En el trayecto una tempestad violenta desvió su barco a Sicilia, y allí tuvo noticias del Capítulo general convocado en Asís.


title: Antonio de Padua

text: En la fiesta de Pentecostés de 1221 Antonio participó junto con unos 3000 frailes del Capítulo general de Asís, el más multitudinario de los llamados "Capítulos de las esteras", nombre que recibió en razón de que muchos de los frailes ahí reunidos tuvieron que dormir en . Allí vio y escuchó en persona a san Francisco. Una vez concluida la reunión, Antonio solicitó a fray Graziano, provincial de Romaña, que lo tomara consigo para que le impartiese los primeros rudimentos de la fe espiritual ("Assidua" 7, 2-3).


title: Antonio de Padua

text: Fray Graziano lo envió a una pequeña ermita en las montañas del pueblo de Montepaolo para que sirviera como sacerdote. La convicción, cultura y talento de Antonio como predicador se mostraron por primera vez en Forlì en 1222. Pronto se divulgó la noticia de la calidad de sus sermones, y Antonio recibió una carta del propio san Francisco con el encargo de predicar y de enseñar Teología a los frailes. Luego, fue comisionado por el mismo Francisco para luchar contra la propagación de la herejía cátara en Francia. Se trasladó más tarde a Bolonia y a Padua, por lo que su tarea como predicador lo transformó en un viajero asiduo por el sur de Francia y todo el norte de Italia, pronunciándose contra las herejías.


title: Antonio de Padua

text: En la curia papal, Antonio suscitó en los cardenales y en el papa Gregorio IX tal admiración por su predicación que el pontífice «llegó a llamarlo, con epíteto muy propio, "Arca del Testamento"» ("Assidua" 10, 2). Sus mensajes desafiaban los vicios sociales de su tiempo, en forma especial la avaricia y la práctica de la usura. En la "Assidua" se señala este período —en particular la predicación cuaresmal de 1231— como uno de los más notables de su vida. Esas últimas predicaciones tuvieron un éxito popular destacado. Aquejado por continuas enfermedades, perseveraba en la enseñanza y en la escucha de confesiones hasta la puesta del sol, a menudo en ayunas. La multitud de gente que acudía desde las ciudades y pueblos a escuchar las predicaciones diarias le obligó a abandonar las iglesias como recintos de prédica para hacerlo al aire libre.


title: Antonio de Padua

text: Antonio enfermó de hidropesía y, después de la Pascua de 1231, se retiró a la localidad de Camposampiero, con otros dos frailes para descansar y orar. Allí, Antonio vivió en una celda construida por él mismo bajo las ramas de un nogal. Poco después, decidió retornar a Padua. Ya en las proximidades, se detuvo en el convento de las clarisas pobres en Arcella, donde murió prematuramente el 13 de junio de 1231, a la edad aproximada de 35 o 36 años.


title: Antonio de Padua

text: El más grande taumaturgo de todos los tiempos tiene el crédito por interceder en muchas ocasiones a lo largo de su vida mortal, e igualmente en su vida santa. La frecuencia de sus milagros no se ha visto disminuida en ninguna ocasión. Estos son algunos de sus muchos milagros y, probablemente los más conocidos:


title: Antonio de Padua

text: El Niño Jesús le hizo una visita cuando este era aún un fraile, y se encontraba rezando en su habitación solo. Por ello, las imágenes de San Antonio de Padua lo retratan con el Niño Jesús en brazos.


title: Antonio de Padua

text: San Antonio de Padua, en una discusión con un hereje, fue desafiado a demostrar la presencia de Jesús en la Eucaristía. Para ello, pusieron a una mula por ayuno, para que cuando fueran a liberarla, esta escogiera entre el alimento y la adoración a Jesús. Llegado el momento, el animal dejó de lado el heno para inclinarse ante la presencia de Dios, lo cual dejó impresionada a la multitud.


title: Antonio de Padua

text: La popularidad de sus predicaciones llamaba a grandes cantidades de seguidores, por ello, en una ocasión, la iglesia donde se encontraban no era lugar suficiente para todos, por lo que decidieron llevarla a cabo al aire libre. De pronto, el cielo amenazó con una terrible tormenta que comenzó a ahuyentar a los feligreses, pero el santo los llamó y les prometió que no se mojarían, y así, efectivamente, la tormenta cayó alrededor de ellos, permaneciendo secos todos los presentes.


title: Antonio de Padua

text: La celebración de las multitudinarias exequias y la multiplicidad de milagros que se le atribuyeron promovieron su rapidísima canonización, bajo el pontificado de Gregorio IX. De hecho, es el segundo santo más rápidamente canonizado por la Iglesia católica: 352 días después de su fallecimiento, el 30 de mayo de 1232.


title: Antonio de Padua

text: En 1263, la ciudad de Padua le dedicó una Basílica que conserva sus restos mortales. Treinta años después de su muerte, el sarcófago donde se encontraba su cadáver fue abierto. Todo su cuerpo estaba ya corrupto con excepción de su lengua, lo que provocó una nueva oleada de devoción y la admiración que incluyó a personalidades como Buenaventura de Fidanza.


title: Antonio de Padua

text: El 16 de enero de 1946, el papa Pío XII proclamó a san Antonio «Doctor de la Iglesia», bajo el título especial de «Doctor evangélico».


title: Antonio de Padua

text: Se atribuyen a san Antonio numerosos episodios de carácter místico, entre ellos la bilocación, ser entendido y comprendido por los peces cuando las personas despreciaron sus predicaciones, o de llevar en sus brazos al niño Jesús durante una noche. De allí surgieron numerosas representaciones iconográficas alusivas.


title: Antonio de Padua

text: Existe de él un número importante de toponimias. Antonio de Padua es el patrón de Lisboa (Portugal) y de Padua (Italia), donde permanecen sus restos.


title: Antonio de Padua

text: En la provincia de Pacasmayo, exactamente en el Centro Poblado de Chocofán, se aprecia la celebración en honor a San Antonio de Padua. Esta consta de una feria patronal de corta duración, en el mes de junio, en donde sus más fieles devotos conmemoran ya alrededor de 134 años de veneración al santo.


title: Antonio de Padua

text: La muestra de agradecimiento más notable de sus fieles es, sin duda, "los milagros"; estos son pequeños prendedores hechos de oro y plata como forma de agradecimiento por haber hecho realidad alguna petición de los pobladores. Dentro de estos obsequios se pueden detectar miniaturas que representan partes de cuerpo que se tienen como prueba del milagro concedido.


title: Antonio de Padua

text: En Distrito de San Pedro de Cajas, Provincia de Tarma, Departamento de Junin. 13 de junio de cada año se le rinde un homenaje en honor a San Antonio de Padua y el niño viajero, dando el inicio a una fiesta Patronal más grande de dicho distrito, continuando el 29 de junio en honor Apóstol San Pedro y Apóstol San Pablo cerrando la fiesta patronal en honor San Antonio de Padua. ( Con su tradicional "Huap Huap Pue"); La Diócesis de Tarma lo conmemora como la fiesta tradicional más grande de la Provincia de Tarma, donde la iglesia católica estrecha lazos de amistad y regocijo con el pueblo, donde el visitante es tratado como un hermano más.


title: Antonio de Padua

text: En Portugal, España, Brasil, Perú, interior de Argentina y otras partes de Hispanoamérica es reconocido como el santo de los matrimonios, los que buscan pareja y los novios.


title: Antonio de Padua

text: El día de su fiesta (el 13 de junio) las muchachas solteras tienen la costumbre de comprar una pequeña imagen del santo y pedirle su intercesión para conseguir novio; cuando esto no ocurría se colocaba al revés la imagen como castigo hasta que por fin se encontrara un buen partido. Esta curiosa tradición ha sido retratada muchas veces en la cultura popular portuguesa e hispanoamericana, aunque la Iglesia católica la considera «superstición».


title: Antonio de Padua

text: También existe la creencia de que por medio de la intercesión del Santo, éste ayuda a quien lo solicita, a encontrar algo que se ha perdido, ya sea material o inmaterial.


title: Amelia Earhart

text: Amelia Mary Earhart (Atchison, Kansas, 24 de julio de 1897–océano Pacífico, 2 de julio de 1937) fue una aviadora estadounidense, célebre por sus marcas de vuelo y por intentar el primer viaje aéreo alrededor del mundo sobre la línea ecuatorial.


title: Amelia Earhart

text: Amelia era hija de Samuel "Edwin" Stanton Earhart (1867-1930) y Amelia "Amy" Earhart (nacida Otis) (1869-1962). Pasó buena parte de su infancia en Atchison (Kansas) con sus abuelos maternos, quienes le proporcionaron un estilo de vida lleno de comodidades. Su abuelo, Alfred Gideon Otis, era un prominente juez federal retirado, que pensaba que el padre de Amelia, Edwin Earhart, abogado de empresas del ferrocarril, no estaba en condiciones de proveer a su familia un estilo de vida lo suficientemente holgado.


title: Amelia Earhart

text: Durante su infancia, Amelia dio muestras de una personalidad inquieta y audaz, pues se involucraba en actividades atribuidas a los chicos: escalaba árboles, se deslizaba en trineo y disparaba a ratas con un rifle. También tenía como pasatiempo reunir recortes de periódicos de mujeres famosas que sobresalían en actividades tradicionalmente protagonizadas por hombres. Otra de las cosas de las que paso durante su infancia que esta estuvo rodeada por problemas familiares, ya que su padre no contaba con una estabilidad laboral lo que complicaba las cosas y siendo aún peor su padre igual comienza a tener problemas con el alcohol.


title: Amelia Earhart

text: En 1905, a los ocho años, se mudó junto a su familia a Des Moines (Iowa), pues su padre había conseguido allí un empleo de ejecutivo, tras venir a menos su práctica de abogado.Cuando tenía diez años, tuvo la oportunidad de ver su primer aeroplano en una feria estatal. Precisamente, la joven expresó en esa oportunidad que el aparato «era una cosa hecha de cables oxidados y madera, nada interesante».


title: Amelia Earhart

text: Sin embargo, una serie de desventuras llegaron a la familia Earhart poco después. Su padre había caído en el alcoholismo, por lo que fue despedido de su trabajo; además, Amelia Harres Otis, abuela de Amelia y muy querida por ella, había fallecido en 1911. La familia se mudó a St. Paul, Minnesota, y posteriormente a Springfield, Misuri. En esta ciudad, su padre tenía la certeza de tomar un empleo, algo que terminó en un fiasco, pues el sujeto a quien supuestamente reemplazaría, no había dejado el puesto.Esto provocó el enojo de su esposa Amy, quien partió junto a Amelia y su hermana Muriel con rumbo a Chicago.


title: Amelia Earhart

text: Durante la primera guerra mundial se enroló como voluntaria en labores de enfermería junto a su hermana en la ciudad de Toronto, Canadá, donde atendió a los pilotos heridos en combate. También aprovechó la ocasión para visitar un campo del Cuerpo Aéreo Real. En sus propias palabras, fue allí donde terminó «picada por el gusanillo de la aviación».


title: Amelia Earhart

text: En 1920 su familia pudo reunirse nuevamente en California. Para ese tiempo Amelia asistió a un espectáculo aéreo en Long Beach y quedó prendada definitivamente de los aviones. Consiguió que la llevaran a bordo de un biplano en el que voló durante diez minutos sobre Los Ángeles. Sus palabras acerca de esta experiencia fueron: «Tan pronto como despegamos sabía que tendría que volar de ahora en adelante».


title: Amelia Earhart

text: Sus primeras clases de aviación las obtuvo de la instructora Neta Snook, otra piloto pionera. Durante esa época logró adquirir un prototipo del aeroplano "Kinner" al que llamó «el Canario», en el que sufrió algún que otro accidente, cosa común en esa época por la poca fiabilidad de los motores y la lentitud de las aeronaves. Su instructora no le daba mucha credibilidad como piloto, una opinión que no abandonaría durante su carrera. Ya en octubre de 1922 consiguió su primer récord de altitud al volar a 4267 metros de altura.Para 1923 obtuvo la licencia de piloto de la Federación Aeronáutica Internacional, siendo la decimosexta mujer en recibirla.


title: Amelia Earhart

text: Amelia dejó por un tiempo la aviación y compró un automóvil, al que puso el sobrenombre de The Yellow Peril (‘el peligro amarillo’), en el que llevó a su madre a través del país rumbo a Boston. Al ser los autos aún una novedad en el campo, la gente se interesaba por ella y le preguntaba de dónde venía.


title: Amelia Earhart

text: En 1927 se unió a la Asociación Aeronáutica Nacional (capítulo Boston). Se dedicó a invertir dinero para construir una pista de aterrizaje, vendió aviones "Kinner" y promovió la aviación, especialmente entre mujeres. Ya comenzaba a hacerse un nombre en la sociedad. El "Boston Globe" la reconocía como una de las mejores pilotos de Estados Unidos.


title: Amelia Earhart

text: En abril de 1928, Amelia recibió una llamada que cambiaría su vida: el capitán H.H. Railey le preguntó si quería ser la primera mujer en cruzar el océano Atlántico. La idea de la aventura había sido de Amy Guest, una aristócrata estadounidense que había adquirido un Fokker F.VII. En un primer momento, ella era quien pilotaría la nave, pero, por presiones de su familia, había desistido. Entonces, la familia Guest contrató a George Putnam, un publicista de Nueva York, para que encontrase la mujer indicada.


title: Amelia Earhart

text: Después de conocer a los coordinadores de la travesía, se decidió que Amelia acompañara al piloto Wilmer Stultz y al mecánico Louis Gordon.La nave fue bautizada como "Friendship" (amistad), y despegó el 3 de junio de 1928 hacia Halifax, Nueva Escocia. Tras esperar a que mejorase el tiempo, partieron el 17 rumbo a Europa desde la península de Avalon, sureste de la isla de Terranova. Llegaron a Burry Port, en el sur de Gales, (con poca gasolina) y no a Irlanda, como habían planeado. La misma Amelia reconoció que todo el trabajo lo hicieron los pilotos, pero al llegar los reporteros los ignoraron y la abordaron a ella. Después recibió felicitaciones del mismo presidente Calvin Coolidge. A raíz de este viaje empezó a ser conocida como "Lady Lindy", por su parecido al aviador Charles Lindbergh.


title: Amelia Earhart

text: Su fama creció en los medios de comunicación y comenzó a dar conferencias gracias al trabajo de Putnam. Él la ayudó a publicar su libro "Veinte horas, cuarenta minutos", y también la acompañaba a todas partes. Fue tal la afinidad entre ambos que contrajeron matrimonio en 1931.


title: Amelia Earhart

text: Earhart continuó impulsando la aviación entre las mujeres, tanto que organizó una carrera aérea para mujeres a través del país en 1929, de Los Ángeles a Cleveland, que fue llamada "The powder-puff derby". Fundó la organización "Las noventa y nueve" en su habitación de hotel en Cleveland con otras pilotos, pues incluía a 99 miembros. Fue su primera presidenta. En 1930 ayudó a formar y fue vicepresidenta de relaciones públicas de una aerolínea entre Nueva York, Filadelfia y Washington. Su carrera como aviadora no fue interrumpida, pues rompió récords de velocidad para mujeres en su "Lockheed Vega".


title: Amelia Earhart

text: A esta altura de su vida sentía que era la oportunidad de hacer un vuelo sola por el Atlántico, pues otras mujeres estaban a punto de intentarlo, y George la estimulaba para mantener su nombre en primer plano. Hasta 1932 nadie había hecho un viaje en solitario desde Lindberg. Ella haría el viaje desde Harbour Grace, Terranova y Labrador, a Gran Bretaña. El 20 de mayo, exactamente 5 años después de "Lindy", montada en un "Lockheed Vega" modificado, realizó el viaje.


title: Amelia Earhart

text: Puesto que no tomaba café o té, Amelia se mantenía despierta oliendo sales. Sólo llevaba un termo con sopa y una lata de zumo de tomate. Llegó fuera del punto planeado en Derry, en el norte de Irlanda. Bajando del avión le preguntó a un hombre que se acercaba y tuvieron la siguiente conversación:


title: Amelia Earhart

text: En esa travesía impuso más marcas: primera mujer en hacer un vuelo solitario en el Atlántico, primera persona en hacerlo dos veces, la distancia más larga volada por una mujer sin parar y récord por cruzarlo en el menor tiempo.


title: Amelia Earhart

text: Los reconocimientos se acumularon. Hizo un tour por Europa; en Nueva York hizo un recorrido bajo una lluvia de pasquines; el presidente Hoover la condecoró con la medalla dorada especial de la National Geographic Society; recibió las llaves de varias ciudades; fue votada la mujer más destacada del año. El congreso la condecoró con la "Distinguished Flying Cross", otorgada por primera vez a una mujer.