title: Céline Dion

text: Como resultado, obtuvo frecuentes comparaciones con artistas como Whitney Houston y Mariah Carey. De acuerdo a algunos críticos, las canciones de "The Colour of My Love" no son tan coherentes como lo fueron las de su álbum homónimo, pero fueron de gran éxito debido a la «potencia de la cantante en las interpretaciones». Sin embargo, mientras los críticos hacían más duros comentarios contra la cantante, Dion se desempeñaba cada vez mejor en el ámbito internacional, ganando en 1996 el premio World Music Award al artista canadiense femenino con mayores ventas del año por tercera vez. Para mediados de los años noventa, se había establecido a sí misma como una de las .


title: Céline Dion

text: "Falling Into You" fue su cuarto álbum de estudio en inglés, lanzado en 1996. Dicha producción la llevó al apogeo de su popularidad y le mostró un nuevo alcance de su música. En un intento para llegar a una audiencia más amplia, el álbum combinó muchos elementos orquestales, cantos africanos y elaborados efectos musicales, además de la integración del violín, la guitarra española, el trombón, el cavaquinho y el saxofón para la creación de un nuevo sonido. Los sencillos abarcaron una gran variedad de estilos. La canción que dio nombre al álbum, «Falling Into You» y «River Deep, Mountain High» (una versión del éxito de Ike & Tina Turner) hicieron prominente el uso de instrumentos de percusión; «It's All Coming Back to Me Now» (una versión del tema de Jim Steinman) y «All By Myself» (de Eric Carmen) mantuvieron una atmósfera de género soft-rock en combinación con el sonido de un piano clásico. El único sencillo número uno, «Because You Loved Me», fue una balada escrita por Diane Warren, que sirvió como tema central de la película de 1996, "Íntimo y personal".


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text: "Falling Into You" obtuvo los mejores comentarios en toda su carrera; aunque Dan Leroy escribió que no era muy diferente a su antecesor, Stephen Holden de "The New York Times" y Natalie Nichols de "Los Angeles Times", afirmaron que este había sido mejor elaborado, otros críticos como Chuck Eddy de "Entertainment Weekly", Stephen Thomas Erlewine de "AMG" y Daniel Durchholz, declararon el álbum como «convincente», «apasionado», «lleno de estilo», «elegante» y «muy bien elaborado». "Falling Into You" se convirtió en éxito de ventas y de crítica, encabezando las listas musicales en muchas partes del mundo, convirtiéndose en uno de los . En los Estados Unidos alcanzó el puesto número uno y fue certificado con once discos de platino, en representación de once millones de unidades vendidas en aquel país; en Canadá fue certificado con un disco de diamante por vender más de un millón de copias. La IFPI lo certificó con nueve discos de platino, un logro alcanzado solamente por otro álbum, "Let's Talk About Love", el siguiente álbum de la cantante. También ganó dos premios Grammy por y por , el más alto honor en la academia de música que otorga dichos galardones. Su estatus mundial se solidificó cuando interpretó la canción «The Power of the Dream» en los juegos olímpicos de Antlanta en 1996. En marzo del mismo año, se embarcó en la gira Falling into You Tour para promocionar su álbum, ofreciendo conciertos alrededor del mundo durante más de un año.


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text: Más tarde, publicó a su sucesor, "Let's Talk About Love", el cual fue publicitado como su secuela. El proceso de grabación tuvo lugar en Londres, Nueva York y Los Ángeles, presentando una serie de invitados especiales, tales como Barbra Streisand en «Tell Him», los Bee Gees en «Immortality» y el mundialmente reconocido tenor italiano Luciano Pavarotti, en «I Hate You Then I Love You». Otros músicos invitados fueron Carole King, sir George Martin y la cantante jamaicana Diana King, quien le dio un matiz de reggae a «Treat Her Like a Lady». Al igual que "Falling Into You", "Let's Talk About Love" fue prosperó en ventas, alcanzando el primer lugar en las listas de ventas de varios países del mundo, logrando discos de platino en más de veinticuatro naciones y convirtiéndose en el álbum más rápidamente vendido en la carrera de la cantante. En los Estados Unidos, el álbum alcanzó la cima de las listas de ventas siete semanas después del lanzamiento, siendo certificado con diez discos de platino en representación de diez millones de copias vendidas en territorio estadounidense, mientras que en Canadá, el álbum vendió 230 212 copias en la primera semana lanzamiento. Eventualmente, también fue certificado con un disco de diamante por vender un poco más de un millón de copias en aquel país. El sencillo de mayor éxito del álbum fue la balada de tendencias clásicas «My Heart Will Go On», compuesta por James Horner y Will Jennings; y producida por Horner y Walter Afanasieff. Esta canción sirvió como tema central del éxito de taquilla de 1997, "Titanic"; alcanzando el primer puesto en las listas de todo el mundo y convirtiéndose en la canción insignia de la cantante; también ganó el premio Óscar y el Globo de Oro en la categoría de mejor canción original. Igualmente, le otorgó a Dion dos premios Grammy de un total de cuatro, en las categorías de y ; los otros dos premios le fueron entregados a los escritores de la canción. «My Heart Will Go On» y «Think Twice» hicieron de Dion la única artista en tener dos sencillos en el Reino Unido con más de un millón de copias vendidas. En apoyo a su álbum, se embarcó en la gira Let's Talk About Love Tour entre 1998 y 1999.


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text: Puso fin a la década de 1990 con el lanzamiento de tres exitosos discos: el álbum navideño "These Are Special Times" en 1998, el álbum en idioma francés "S'il suffisait d'aimer" y la recopilación de grandes éxitos "All the Way... A Decade of Song" en 1999. En "These Are Special Times", se involucró un poco más en el proceso de composición co-escribiendo la canción «Don't Save It All For Christmas Day» junto a Ric Wake y Peter Zizzo. Este álbum fue de mayor tendencia clásica, con arreglos orquestales en prácticamente todas las canciones. El sencillo «I'm Your Angel», un dueto con el rapero R. Kelly, se convirtió en su cuarta canción en ocupar el primer lugar en los Estados Unidos, y en un éxito más alrededor del mundo. La recopilación "All the Way... A Decade of Song" reunió las canciones más exitosas de la cantante, siete de ellas inéditas. Entre estas están «That's the Way It Is», «The First Time Ever I Saw Your Face» (una versión del éxito de Roberta Flack), y «All the Way», un dueto con Frank Sinatra. La recopilación se convirtió en un éxito en todo el mundo, alzando el número uno en los Estados Unidos durante tres semanas, siendo certificado con siete discos de platino, en representación de siete millones de unidades vendidas. "All the Way... A Decade of Song" también se ubicó en lo más alto de las listas en países como Reino Unido, Canadá y Australia.


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text: Su álbum en francés "S'il suffisait d'aimer" también disfrutó de la aceptación del público en general, encabezando las listas de los principales países franco parlantes, entre ellos Francia, Suiza, la región belga de Valonia y Canadá. En Francia, fue certificado con disco de diamante por vender 1,5 millones de copias. Para finales de la década, Celine Dion consiguió vender más de 100 millones de álbumes en todo el mundo y logró ganar una gran cantidad de premios de la industria. En 1998, su estatus como una de las divas del pop más grandes de la industria musical se consolidó aún más cuando participó en el concierto especial de la cadena VH1, "Divas Live", al lado de grandes artistas como Aretha Franklin, Gloria Estefan, Shania Twain y Mariah Carey. Ese mismo año recibió dos de las más importantes condecoraciones de su país natal: «Oficial de la Orden de Canadá por su destacada contribución al mundo de la música contemporánea» y «Oficial de la Orden Nacional de Quebec». Un año después, fue incluida en el salón de fama de Canadá y a su vez, fue homenajeada con una estrella en el paseo de la fama de ese país.


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text: Durante este tiempo, el género pop-rock que fue notable durante sus primeros trabajos musicales fue sustituido por un sonido con tendencias contemporáneas para adultos. Sin embargo, el tema del «amor» estuvo muy presente a lo largo de esta década, lo que llevó a algunos críticos a tildar su música como banal. Otros críticos como Elysa Gardner y Jose F. Promis elogiaron su voz durante este tiempo, describiéndola como una «maravilla técnica»; sin embargo otros, como Steve Dollar, quién calificó el álbum "These Are Special Times" declaró que Dion era «una vocalista olímpica, para la que no existe una montaña —ó escala— lo suficientemente alta».


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text: Luego de lanzar y promocionar trece álbumes durante la década de los noventa, Dion declaró que necesitaba un tiempo para establecerse y anunció en su último álbum "All the Way... A Decade of Song" su necesidad de «dar un paso atrás y disfrutar la vida».


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text: A Angélil le fue diagnosticado cáncer de garganta, lo que también lo llevó a dar una pausa. Durante este receso no dejó de ser el centro de atención: en el 2000, la revista "National Enquirer" publicó una falsa historia acerca de la cantante. Blandiendo la imagen de ella y su pareja, la revista citó incorrectamente la frase «Céline - ¡Estoy embarazada de gemelos!», cosa que llevó a la cantante a demandar a la revista por veinte millones de dólares. En la siguiente publicación, los editores de "Enquirer" publicaron una extensa disculpa y retractación, y donaron el dinero a la asociación americana de oncología en honor a Dion y su esposo. Un año después del incidente y luego de someterse a diversos tratamientos de fertilidad, dio a luz a su primer hijo, René-Charles Dion Angélil, el 25 de junio de 2001 en la Florida. Después de los ataques del 11 de septiembre, regresó a la escena musical cantando «God Bless America», en una presentación televisada en el concierto benéfico "". Sobre esto, Chuck Tylor escribió en "Billboard":


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text: En diciembre del mismo año lanzó su primera autobiografía: "Mi historia, mi sueño", en donde relata su historia de pobreza a riqueza.


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text: El lanzamiento del álbum "A New Day Has Come" en marzo de 2002, marcó su regreso a la industria musical después de un retiro de tres años. Este trabajo musical mostró el lado más personal de la cantante, y a su vez el más maduro, con canciones como «A New Day Has Come», «I'm Alive» y «Goodbye's (The Saddest Word)», que fueron el resultado de un cambio a raíz de sus nuevas responsabilidades maternales, y que según sus propias palabras: «el convertirse en madre te hace crecer». Dion declaró:


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text: "A New Day Has Come" debutó en el puesto número uno en diecisiete países, incluidos Reino Unido y Canadá. En los Estados Unidos, el álbum debutó en el primer puesto de la lista "Billboard 200", con 527 000 copias vendidas, siendo el primer debut de la cantante en lo más alto de esta lista. Eventualmente, recibió tres discos platino en Estados Unidos y seis en Canadá.


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text: Mientras que el álbum era todo un éxito en ventas, algunos críticos sugirieron que era «fácil de olvidar» y que las letras «no tenían vida». Tanto Rob Sheffield de "Rolling Stone" y Ken Tucker de "Entertainment Weekly" alegaron que la música de Dion no había madurado en nada durante su retiro y calificaron su nuevo trabajo como «banal» y « mediocre». Por otro lado, Sal Cinqueman de la revista "Slant" tildó al álbum como una «colección extensa de "fluffler" pegajoso, popero y chiflado». El primer sencillo, «A New Day Has Come», debutó en el puesto veintidós de la lista "Billboard Hot 100", siendo tan solo un lanzamiento en radio. En la lista de música contemporánea para adultos, el sencillo ocupó el primer lugar durante veintiún semanas consecutivas, batiendo el récord impuesto por Phil Collins con «You'll Be in My Heart» y por la propia Dion con «Because You Loved Me», ambos con diecinueve semanas en el primer lugar. Durante el 2002, participó en muchos conciertos benéficos, entre ellos el de "VH1 Divas Live", en apoyo a la fundación "Save the Music", al lado de otras grandes artistas como Anastacia, las Dixie Chicks, Mary J. Blige, Whitney Houston, Cyndi Lauper, Shakira, Stevie Nicks y Cher. "A New Day Has Come" registró ventas por más de doce millones de copias.


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text: Inspirada en experiencias personales, lanzó "One Heart", en 2003; un álbum en el que la cantante representa su aprecio por la vida. Tuvo tendencias más allegadas al dance, una clara diferencia a las baladas melodramáticas que alguna vez tuvieron una buena acogida por la crítica y el público en general. Aunque el álbum logró un éxito moderado, "One Heart" recibió críticas mixtas, y palabras tales como «previsible» y «comercial» aparecieron hasta en las críticas más severas. Una versión con tendencias dance-pop y rock and roll del éxito de Cyndi Lauper, «I Drove All Night» de 1989, fue lanzada para promocionar una nueva campaña de la empresa automovilística Chrysler. El acuerdo de publicidad en sí, fue recibido con críticas mixtas, e incluso algunos críticos llegaron a pensar que Dion solo trataba de complacer a sus patrocinadores. Sin embargo, personas como Bonita Stewart, quien fue directora de "Chrysler Group Marketing Communication" aclaró que «Chrysler se guio por su atractivo que cruzaba líneas étnicas», agregando: «[Dion] trae sofisticación, refinamiento, romance y pasión a la marca».


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text: Luego del lanzamiento de "One Heart", lanzó su siguiente álbum en idioma inglés: "Miracle", en 2004. Este fue un trabajo multimedia concebido entre la cantante y la fotógrafa Anne Geddes, centrado en el tema de los bebes y la maternidad. "Miracle" ofrecía un gran número de canciones de cuna y de amor maternal, entre ellas, dos versiones muy sobresalientes: «What a Wonderful World» de Louis Armstrong y «Beautiful Boy» de John Lennon. Sin embargo, el álbum recibió críticas mixtas, Stephen Thomas Erlewine de "Allmusic" le dio a "Miracle" tres de cinco estrellas, diciendo que «Lo peor que puedes decir de este álbum es que no tiene sorpresas, pero el público no las quiere, ellos quieren sentirse cómodos, ya sea con su música brillante o sus fotos artísticas de recién nacidos, "Miracle" tiene ambos, lo que lo hace atractivo para las nuevas madres de su audiencia». Chuck Taylor de la revista "Billboard" escribió que el sencillo «Beautiful Boy» era «una joya inesperada» y llamó a Dion «una artista intemporal, sumamente versátil», sin embargo, Chuck Arnold de la revista "People", lo calificó como excesivamente sentimental, mientras que Nancy Miller de "Entertainment Weekly" opinó que «todo acto de la madre tierra es solo el oportunismo renaciente». "Miracle" debutó en el puesto número cuatro de la lista "Billboard 200" y en el número uno en Canadá, y fue eventualmente certificado con un disco de platino por la RIAA.


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text: El álbum en idioma francés "1 fille & 4 types", lanzado en octubre de 2004 tuvo más éxito que sus dos lanzamientos anteriores, y mostró a la cantante tratando de alejarse de su imagen de «diva». Reclutó nuevamente a Jean-Jacques Goldman, Gildas Arzel, Eric Benzi y Jacques Veneruso, con quienes ya había trabajado en sus dos álbumes en francés mejor vendidos: "S'il suffisait d'aimer" y "D'eux". Bautizado como «el álbum del placer» por la misma Dion, la portada del álbum mostró una imagen de la cantante más fresca y relajada, a diferencia de las poses coreografiadas que usualmente aparecieron es sus demás discos. El álbum logró un amplio éxito comercial en Francia, Canadá y Bélgica, donde alcanzó el número uno. En Francia, "1 fille & 4 types" debutó en el número uno y fue certificado con dos discos de platino por la venta de cerca de 700 000 copias. El crítico Stephen Erlewine de "Allmusic" escribió que la voz de la cantante «estaba de vuelta en su punto de juego más alto» y que estaba «regresando al pop básico y actuando en un nivel nunca antes alcanzado». A pesar de recibir críticas muy buenas, no logró igualar el éxito comercial de otros lanzamientos anteriores.


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text: Álbumes como "The Collector's Series, Volume One", de 2000, y "One Heart", de 2003, no recibieron buenas críticas. Sus canciones no sonaron mucho en la radio, pues este medio comenzó a enfocarse en canciones de mayor tempo, con ritmos urbanos y hip-hop, lo cual no solo afectó a la cantante, sino a otras baladistas de su mismo estilo como Mariah Carey y Whitney Houston. Sin embargo para el año 2004, Dion había acumulado ventas por más de 175 millones de álbumes en todo el mundo, recibiendo el premio Chopard Diamond -galardón especial de los World Music Awards- por sus logros. De acuerdo a la web oficial de World Music Awards: el premio era raro y no se entregaba todos los años, y un artista solo podría recibirlo cuando presentara ventas por más de cien millones de discos en toda su carrera, cosa que la cantante logró a finales del siglo XX.


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text: A comienzos de 2002, Dion anunció un contrato de 600 conciertos, cinco por semana, de su nuevo espectáculo "A New Day...(show)", en el coliseo del hotel Caesar's Palace, en Las Vegas. Esta decisión fue considerada «como una de las más inteligentes, financieramente, que una artista haya tomado en años». Dion concibió la idea de este espectáculo después de ver "O" de Franco Dragone durante su receso de la escena musical. El primer concierto tuvo lugar el 25 de marzo de 2003, en un auditorio para 4000 personas diseñado especialmente para su show. Muchas celebridades acudieron la noche de inauguración, entre ellas: Dick Clark, Alan Thicke, Kathy Griffin y Justin Timberlake, quienes también fueron anfitriones en el especial para televisión. El espectáculo, diseñado por Dragone, fue una combinación de danza, música y efectos visuales, este incluía a Dion interpretando sus más grandes éxitos, acompañada de un gran número de bailarines y de efectos visuales en pantalla. El crítico Mike Weatherford admitió que en un primer momento, Dion no se veía muy relajada, y que a veces, no se le podía ver entre la excesiva ornamentación del escenario y los bailarines. Sin embargo, también señaló que el espectáculo se había vuelto más agradable, debido al mejor desempeño de la cantante en el escenario y a su sencillo atuendo.


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text: El show fue muy bien recibido por la audiencia, y pesar de las quejas sobre el excesivo costo de la boletería, todas las entradas se vendieron, incluso, hasta el último concierto realizado en 2007; la boleta de ingreso tenía un valor promedio de 135,33 dólares estadounidenses. El show fue coreografiado por Mia Michaels, una bailarina de renombre mundial. Según "Pollstar", Dion vendió cerca de 322 000 entradas hasta mediados de 2005, con un ingreso de 43,9 millones de dólares, y para julio del mismo año ya había agotado las entradas de 315 conciertos, de un total de 384. Para finales de 2005, la cantante había recaudado más de 76 millones de dólares, colocándose en el sexto lugar de la revista "Billboard's Money Makers List for 2005" (Lista "Billboard" de fabricantes de dinero del año 2005). "A New Day..." fue la sexta serie de conciertos mejor vendida del año 2006. Debido a tal éxito, su contrato fue ampliado hasta el año 2007 por una suma no revelada. El 5 de enero de 2007 se anunció el final del espectáculo para el 15 de diciembre de ese mismo año, y la venta de boletería para dicha temporada se abrió desde el mes de marzo.


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text: Durante todo ese tiempo, el show tuvo un ingreso total bruto de 400 millones de dólares y fue visto por más de tres millones de fanáticos. El DVD del espectáculo salió a la venta el 10 de diciembre de 2007 en Europa y un día después en América.


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text: Su siguiente álbum en francés, "D'elles", fue lanzado el 21 de mayo de 2007, debutando en el número uno de las listas de popularidad canadienses, con 72 200 copias vendidas en la primera semana. Esto marcó su décimo álbum número uno en la era SoundScan (sistema encargado de la contabilización de ventas discográficas) y el octavo en debutar en la primera posición. En Canadá, el álbum fue certificado con dos discos de platino, y en la primera semana de lanzamiento, ya había vendido medio millón de copias en el mundo. "D'elles" también alcanzó el puesto número uno en países como Francia y Bélgica. El primer sencillo, «Et s'il n'en restait qu'une (je serais celle-là)» debutó en lo más alto de las lista en Francia un mes antes del lanzamiento del álbum.


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text: Su siguiente álbum en inglés, "Taking Chances", fue lanzado el 12 de noviembre del mismo año en Europa y al día siguiente en América. Fue su primer álbum de estudio desde "One Heart" en 2003, que también fue inspirado en música R&B y rock. Dion colaboró con John Shank y con el exguitarrista del grupo Evanescence, Ben Moody, así como Kristian Lundin, Peer Astrom, Linda Perry, la cantante nipona Yuna Ito, y el cantautor de R&B Ne-Yo. Dion declaró:


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text: Dion se embarcó en la gira Taking Chances Tour el 14 de febrero de 2008 en Sudáfrica. Dicha gira tuvo una duración de un año y recorrió los cinco continentes con 132 conciertos en diversos estadios y arenas del mundo, siendo vista por más de 3.000.000 de espectadores en todo el mundo. Taking Chances Tour fue todo un éxito en Estados Unidos y Canadá, agotando toda la boletería y ocupando el número uno en el "Billboard BoxScores" (lista que mide los ingresos de las giras de los artistas). Adicionalmente, apareció en el programa "Idol Gives Back" en su segundo año de emisión. Céline Dion fue nominada para ocho premios Juno en 2008, liderando el grupo de canadienses nominados a estos premios y añadiéndolas a sus 53 candidaturas anteriores. Sus nominaciones incluyeron: artista del año, álbum pop del año (por "Taking Chances"), álbum francófono del año (por "D'elles") y álbum del año (tanto para "Taking Chances" y "D'elles"). Al año siguiente recibió otras tres nominaciones, esta vez por


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text: premio del público, canción del año (por «Taking Chances»), y la de DVD musical del año (por "Live in Las Vegas - A New Day ...").


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text: El 22 de agosto de 2008 se presentó en un espectáculo gratuito, exclusivamente en habla francesa, a las afueras de Plains of Abraham, en Quebec, Canadá, en conmemoración del aniversario número cuatrocientos de Quebec. A la celebración atendieron cerca de 490 000 personas (incluidos los que la siguieron por televisión). El concierto, llamado "Céline sur les Plaines", fue lanzado en DVD el 11 de noviembre del mismo año en Quebec, y fue puesto a la venta el 20 de mayo del año siguiente en Francia. Para finales de octubre fue lanzada su primera recopilación de grandes éxitos completamente en inglés titulada: "", disponible en dos formatos diferentes. En mayo de 2009, fue nombrada la vigésima mejor artista de la década en los Estados Unidos y la segunda artista femenina con más ventas de la década en ese mismo país, con un estimado de 17,57 millones de álbumes vendidos. Ese mismo año, la revista "Forbes" informó de que Dion ganó cerca de 100 millones de dólares en 2008. La revista "Pollstar" reveló que la cantante era la solista con más recaudación en una gira de la década, y que era la segunda en general, solo superada por Dave Matthews Band. Dion recaudó 522,2 millones de dólares durante la década, gran parte de ellos gracias a su residencia de cinco años en el Caesars Palace.


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text: El 17 de febrero de 2010 Dion lanzó en los cines un documental grabado en su gira Taking Chances Tour llamado: "". El documental muestra imágenes detrás de escena de la cantante, ya sea dentro o fuera del escenario, junto con imágenes de su familia, quienes la acompañaron durante la gira. El distribuidor de dicho documental fue la subsidiaria de Sony Pictures, Hot Ticket. "Celine: Through the Eyes of the World" fue lanzado en formato Blu-ray y DVD el 4 de mayo del mismo año, junto con el CD y DVD de , una crónica de su gira mundial del mismo nombre.


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text: En enero de 2010, "Los Angeles Times" presentó la lista anual de las diez personas con mayor recaudación del año, y reveló que la cantante era la número uno en ese año y en toda la década, con 747,9 millones de dólares en ingresos totales desde 2000 hasta 2009, la mayor parte de los cuales se recaudaron mediante boletería, con un total de 522,2 millones de dólares. además, fue nombrada la artista de la década, en su provincia natal canadiense en Quebec, anunciado por el periódico "Le Journal" con sede en Montreal en diciembre de 2009. Una votación pública en línea fue realizada en esa ciudad para ver quien merecía dicho premio.


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text: Por otra parte, en mayo de 2010, la firma Harris Poll nombró a Dion como la artista más popular de Estados Unidos, junto con otros artistas como Elvis Presley, U2 y The Beatles, de acuerdo a factores de género, afiliación política, región, residencia geográfica e ingresos. En concreto, Dion es la artista más popular según la población femenina, así como entre todos los demócratas, los que viven al este y al sur de Estados Unidos, y los que tienen ingresos entre 35k y 74,9k dólares.


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text: En septiembre de 2010, lanzó el sencillo «Voler», un dueto con el cantante francés Michel Sardou, que fue incluido en su álbum "Être une femme 2010". Además, se anunció en octubre de ese mismo año que Dion había escrito y compuesto una nueva canción para la cantante canadiense Marc Dupré, titulada «Entre deux Mondes».


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text: En una entrevista para la revista "People" publicada en febrero de 2010, Dion anunció que regresaría al coliseo del Caesars Palace con "Celine", un nuevo show de tres años de duración, con setenta conciertos por año y con fecha de inicio para el 15 de marzo de 2011. Dion declaró que en su nuevo espectáculo «incluiría en el repertorio todas las canciones que el público quisiera oír», y que «contaría con una selección de música de películas clásicas de Hollywood». En preparación para su regreso a Las Vegas, Dion hizo una aparición en el programa "The Oprah Winfrey Show" que estaba en su última temporada, y habló de su nuevo espectáculo en el Caesars, así como de su familia. Además, por sexta vez -un récord- apareció en la entrega de los premios Óscar, cantando «Smile», como parte del segmento «In Memoriam».


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text: El 4 de septiembre del mismo año, la cantante apareció en el "MDA Labor Telethon Event", en donde interpretó una versión grabada de «Open Arms», la cual pertenecía a su espectáculo en Las Vegas. El 1 de octubre, la cadena OWN Network estrenó un documental sobre la vida de la cantante meses antes de su segundo embarazo, hasta los preparativos de su espectáculo en Las Vegas, bajo el título "Celine: 3 Boys and a New Show". El documental llegó a ser el segundo programa con mayor sintonía en TV OWN Canada. El mismo mes, la página web FlightNetwork.com realizó una encuesta a 780 participantes, preguntándoles «cual artista les gustatía sentar a su lado en un avión». Dion se alzó como la favorita, con el 23.7% de los votos a favor.


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text: El 15 de septiembre, realizó una aparición en un concierto gratuito auspiciado por el tenor italiano Andrea Bocelli, en el Central Park de Nueva York.<ref name="free concert w/Bocelli"></ref> El mismo mes, la cantante lanzó su décima cuarta fragancia de su colección "Celine Dion Parfums" llamada «Signature». En enero de 2012, participó en el décimo sexto Festival de Jazz y Blues en Jamaica. También, se anunció oficialmente el estreno de su siguiente álbum en inglés para el mismo año.


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text: En junio, Dion dio una entrevista en "The Today Show" en Estados Unidos, en donde se dio a conocer un material en video que mostraba a la cantante grabando una nueva canción titulada «Didn't Know Love». Un artículo en "Le journal Montréal" anunció que su siguiente álbum sería lanzado en octubre del mismo año y que sería titulado "Loved Me Back to Life". Dion declaró que el álbum contendría versiones de algunas de las canciones interpretadas en su espectáculo "Celine", así como nuevos temas. Finalmente el disco, previsto para abril de 2013, se decidió posponer hasta otoño, tras una reunión con el equipo directivo de Angèlil y la discográfica. Algunos productores notables anunciados para el álbum fueron Babyface, Ne-Yo y Eg White. También fue confirmado un dúo entre la cantante y Stevie Wonder, en una nueva versión del éxito de este último, «Overjoyed». El disco debutó en el puesto número dos en Estados Unidos, con más de 250.000 copias vendidas en un solo día.


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text: Su siguiente álbum en francés, "Sans attendre", fue lanzado el 5 de noviembre de 2012 y su primer sencillo, «Parler à mon père», se estrenó el 2 de julio del mismo año. El álbum debutó en el primer puesto de las listas de popularidad canadienses, vendiendo 92 135 copias, tiempo después fue certificado con 3 discos de platino en representación de 240 000 copias vendidas. En Francia, se ubicó como número uno tras vender 95 569 copias, convirtiéndose en el segundo lanzamiento más exitoso del año por debajo de "Le bal des Enfoirés" de Les Enfoirés. Para marzo de 2013, el álbum vendió 645 285 copias en territorio galo y fue certificado con un disco de diamante. "Sans attendre" entró en el "top 20" en ocho países y fue certificado con dos discos de platino en Bélgica y un disco de oro en Polonia y Suiza. Dion se embarcó en el Tour sin asistencia en noviembre de 2013 y se presentó en Bélgica y Francia.


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text: El 13 de agosto de 2014, Dion anunció el aplazamiento indefinido de todas sus actividades de exhibición, incluyendo el show de residencia en el Caesars Palace, y la cancelación de su gira por Asia, debido al empeoramiento de la salud de su esposo después de la eliminación de un tumor canceroso en diciembre de 2013. Sin embargo, el 20 de marzo de 2015, Dion anunció que regresará al Coliseo en el Caesars Palace a finales de agosto de 2015.


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text: El 14 de enero de 2016, Dion canceló el resto de las actuaciones de enero debido a la muerte de su marido y su hermano por cáncer en el mismo fin de semana. Dion reanudó la residencia el 23 de febrero ante una multitud y críticas favorables.


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text: En octubre de 2015, Dion anunció en las redes sociales que había comenzado a trabajar en un nuevo álbum francés, publicando una foto al lado del cantante argelino Zaho. El sencillo francés "Encore un soir", fue lanzado el 24 de mayo de 2016. El 20 de mayo, lanzó una versión de la canción de Queen "The Show Must Go On", con Lindsey Stirling en el violín que cantó en los premios Billboard Music Awards de 2016 cuando recibió el Billboard Icon Award (otorgado por su hijo René-Charles Angelil) en reconocimiento a su carrera de más de tres décadas.


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text: El nuevo álbum francés de la cantante, "Encore un soir", fue lanzado el 26 de agosto de 2016, encabezando las listas de Francia, Canadá, Bélgica y Suiza, y fue certificado Diamante en Francia, 2 veces Platino en Canadá y Platino en Bélgica y Suiza. Ha vendido desde entonces más de 1,5 millones de copias en todo el mundo. En 2016 y 2017, Dion recorrió Europa y Canadá con dos giras agotadas que se convirtieron en las más exitosas de dichos veranos. El 9 de septiembre de 2016, lanzó "Recovering", una canción escrita para ella por Pink sobre el proceso de luto después de la muerte de su marido.


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text: En marzo de 2017, Dion grabó How Does a Moment Last Forever para la película de Disney La Bella y la Bestia. Volvió a cantar en los premios Billboard Music Awards de 2017, homenajeando los veinte años de su canción "My heart will go on", convirtiendo su actuación en uno de los momentos más altos de la noche.


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text: En enero de ese año, anunció con un vídeo en redes sociales, su gira de verano: 'Céline Dion: Live 2017'. La gira llevó a Celine por varias ciudades europeas por primera vez en 8 años. Comenzó el jueves 15 de junio en el Royal Arena de Copenhague y siguió en Suecia, Inglaterra, Holanda, Francia, Suiza y Alemania. También lanzó el álbum recopilatorio, Un peu de nous, un resumen de sus conciertos en Europa durante julio y agosto de 2017. En enero de 2018 anunció su nueva gira por Asia en la que actuó en más de diez conciertos, en siete ciudades a partir del 26 de junio del mismo año. También visitó Macao, Indonesia, Filipinas, Tailandia y Singapur. Ese año, grabó Ashes, tema principal de la película de Marvel Deadpool 2, que alcanzó el 1# en los charts de Estados Unidos y Reino Unido y obtuvo millones de reproducciones en Youtube.


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text: Asimismo, la cantante comenzó a frecuentar las principales pasarelas de la moda europea y prestigiosos eventos como la Met Gala, donde resaltó como un icono de la moda. Debido al éxito de sus giras y su actualizada estética, coronada por la revista Vogue que le dedicó un número especial, los medios y las redes sociales comenzaron a hablar de la "Celinenessence", un período de resurgimiento de su fama mundial y una consagración de su trayectoria y liderazgo.


title: Céline Dion

text: A principios de 2019, terminó sus residencias en el Colosseum del Caesars Palace en Las Vegas, después de cerca de 1100 conciertos y más de 15 años siendo la reina de la ciudad del pecado por excelencia. Ese año se convirtió en embajadora oficial de la marca de cosméticos L'Oréal Paris. En septiembre lanzó Courage, álbum en inglés que trepó al 1# del Billboard 200, convirtiendo a Céline en una de las pocas artistas en el mundo en tener un álbum en el número uno de esa lista durante tres décadas consecutivas. Inmediatamente, dio inicio al "Courage World Tour" con conciertos en Canadá y Estados Unidos que debieron suspenderse en febrero de 2020, debido a la pandemia de Covid-19. El tour fue reprogramado para 2022 y 2023. En abril de 2020, participó en el concierto virtual Together at Home, interpretando la canción "The Prayer" en el número final, junto a Andrea Bocelli, Lady Gaga, John Legend y el pianista Lang Lang.


title: Céline Dion

text: En 2021, filmó la película "It´s all coming back to me" junto a Priyanka Chopra y Sam Heughan, mientras que la actriz francesa Valerie Lemercier estrenó "Aline", una biografía no autorizada de la diva canadiense, en el Festival de Cannes. También anunció su regreso a Las Vegas para una serie de conciertos en el Resorts World en noviembre de ese año, que finalmente tuvo que cancelar, debido a problemas de salud.


title: Céline Dion

text: Dion creció escuchando la música de Aretha Franklin, Michael Jackson, Carole King, Anne Murray, Barbra Streisand y los Bee Gees, muchos de los cuales ya han colaborado con ella. También declaró que creció escuchando a artistas como Janis Joplin, los Doobie Brothers, y Creedence Clearwater Revival, pero que nunca tuvo la oportunidad de cantar su mismo género musical. También fue inspirada por su colega, la cantante Whitney Houston, con quien se le ha comparado varias veces. Su música ha sido influenciada por numerosos géneros, de los cuales se encuentran: el pop, el rock,el pop clásico, musicales de Broadway, la música gospel, el R&B y el soul. Luego del nacimiento de su primer hijo en 2001, sus canciones comenzaron a centrarse en temas como la maternidad y el amor fraterno.


title: Céline Dion

text: Entre los artistas que la citan como influencia, están Lara Fabian, Laura Pausini, Ariana Grande, Lea Michele, Kelly Clarkson, Beyonce, Lady Gaga, Christina Aguilera, Adele, Leona Lewis, Katharine McPhee, Regine Velásquez, Delta Goodrem, Charice Pempengco, Sarah Geronimo, Perrie Edwards, Mónica Naranjo, Pastora Soler, Jessica Sanchez, Pia Mia, Pia Toscano, Adam Lambert, Ava Max, Faouzia, Demi Lovato, Rita Ora, Katy Perry y Sam Smith.


title: Céline Dion

text: Dion se ha enfrentado a las numerosas críticas de muchas personas que creen que su música se aleja a menudo de las convenciones del pop y el soul, y que se concentra en un sentimentalismo excesivo. Según Keith Harris, de la revista "Rolling Stone":


title: Céline Dion

text: Por el contrario, sus álbumes en idioma francés tienen a ser más profundos y más variados que sus lanzamientos en idioma inglés, y que por lo tanto le han dado mayor credibilidad.


title: Céline Dion

text: Como todos sus hermanos eran músicos, la cantante aprendió a tocar instrumentos como el piano y la guitarra, y practicó con una Fender Stratocaster durante las grabaciones de su álbum "Falling Into You". También ayudó con la composición de sus canciones en francés de sus primeros álbumes y se ha involucrado consigo misma en la producción y grabación de sus discos. En su primer álbum en idioma inglés el cual grabó antes de tener un firme dominio de ese idioma, Dion expresó su desaprobación por el mismo, pues no estuvo muy envuelta en la cuestión creativa del álbum. Con el lanzamiento de su segunda realización en idioma inglés, "Celine Dion", asumió un mayor control en el proceso de producción y grabación, con la esperanza de disipar todas las críticas anteriores. Dion declaró:


title: Céline Dion

text: Dion continuó involucrándose consigo misma en producciones posteriores, trabajando en la composición de algunas de las canciones de los álbumes "Let's Talk About Love" de 1997, y "These Are Special Times" de 1998.


title: Céline Dion

text: Dion, a menudo, es objeto de burla de los medios de comunicación y es parodiada y personificada con frecuencia en programas como: "MADtv", "Saturday Night Live", "South Park", "Royal Canadian Air Farce" y "This Hour Has 22 Minute" por su fuerte acento y sus movimientos en el escenario. Sin embargo, ella siempre ha alegado que no se ve afectada por los comentarios, y se siente halagada que la gente se tome el tiempo para personificarla; incluso, Dion invitó a Ana Gasteyer, quien la parodia en "Saturday Night Live", para que apareciera en el escenario durante una de sus actuaciones. En cuestiones de política, la cantante no es muy abierta; en el año 2005, tras el paso del devastador huracán Katrina, apareció en el programa "Larry King Live" y entre lágrimas criticó la lenta respuesta del gobierno de los Estados Unidos en la ayuda de las víctimas del huracán:


title: Céline Dion

text: La voz de Céline Dion ha sido considerada en muchas ocasiones como una de las más influyentes de la música pop. Tuvo una gran influencia sobre la industria musical durante la década de 1990, junto con otras artistas femeninas, incluidas Whitney Houston y Mariah Carey. En el conteo de las «22 voces más grandes de la música» realizado por la revista "Blender" y MTV, ocupó el puesto número nueve (sexto entre las mujeres) y ocupó el cuarto lugar en el conteo realizado por la revista "Cove" de las «100 vocalistas pop más excepcionales». A menudo, Dion es comparada con Mariah Carey por su estilo y con Barbra Streisand, por su voz.


title: Céline Dion

text: Dion sostiene que es mezzo-soprano, mientras que Regine Crespin y André Tubeuf dicen que probablemente es una soprano lírica. Sin embargo, los intentos de adoptar tipos de voces clásicas han sido recibidos con controversia. Sin dar ninguna clasificación, el maestro Kent Nagano expresó: «Todo lo que acabas de cantar es de una soprano» luego de que Dion audicionó con dos solos de "Carmen", con la esperanza de saber si ella podía cantar ópera. Su timbre ha sido descrito como «fresco», así como «fino y»; con un áspero registro bajo y «notas tan altas como campanas de cristal». Según la soprano francesa Regine Crespin, la voz de Dion es «comparable con un oboe, por su timbre nasal y fructífero, y sus mordaces notas altas». Crespin también es prudente en cuanto a las notas más altas de la cantante, diciendo que «ella no posee una voz de cabeza», remarcando aún más su «uso de falsete», el cual se «desconecta de la voz normal del cuerpo».


title: Céline Dion

text: Dion es a menudo alabada por su virtuosismo técnico. Stephen Holden de "The New York Times", escribió:


title: Céline Dion

text: En una entrevista con el periódico "Libération", Jean-Jacques Goldman declaró que la cantante «no tenía ningún problema en cuanto a la exactitud o tempo». Según Kent Nagano, maestro de la orquesta sinfónica de Múnich: Dion es «un músico con buen oído, con un refinamiento y un grado de perfección para envidiar». La mezzo-soprano Cecilia Bartoli y la soprano Joan Sutherland han dicho que la cantante posee un muy buen legato, mientras que Charles Alexander de "Time" declaró:


title: Céline Dion

text: En su repertorio francés, Dion adorna su voz con más matices y modulaciones, con una intensidad emocional «más tierna e íntima». Por otra parte, Luc Plamondon, un cantante y compositor francés quien ha escrito varios trabajos para la cantante, dijo que existen tres tipos de cantante que Dion utiliza: la quebequiana, la francesa y la americana.


title: Céline Dion

text: En 1999, Dion recibió una estrella en el paseo de la fama de Canadá y otra en el paseo de la Fama de Hollywood en 2004, esta última se la dedicó a su padre, quien murió un mes antes. En 2007 fue clasificada por la revista "Forbes" como la quinta mujer más rica del entretenimiento, con una fortuna estimada en 250 millones de dólares. En mayo de 2008 recibió la legión de honor, máximo honor otorgado por el gobierno de Francia. En agosto del mismo año recibió un doctorado honorífico en música de la Universidad Laval en Quebec. En octubre de 2010 fue nombrada embajadora de buena voluntad por un programa creado por las Naciones Unidas en 1999; Dion compartió este reconocimiento junto con la actriz Susan Sarandon.


title: Céline Dion

text: Dion ha apoyado activamente a varias organizaciones de caridad en todo el mundo. Estuvo promoviendo la fundación contra la fibrosis quística de Canadá desde 1982, y se convirtió en la celebridad patrona de esta en 1993. Ella sostiene un vínculo emocional con la fundación pues su sobrina Karine murió por la enfermedad a la edad de dieciséis años. Dion se unió con otras celebridades, atletas y políticos, incluidos Josh Groban y Yolanda Adams para apoyar el «Día mundial del niño», en un esfuerzo por recaudar fondos a nivel mundial patrocinado por McDonald's. Dicho esfuerzo recaudó fondos en más de cien países y benefició a orfanatos y organizaciones de salud infantil. Adicionalmente, Dion se ha convertido en un gran soporte para la Fundación T.J. Martell y el Fondo Caritativo Princesa Diana de Gales, entre muchas otras campañas de salud y educación. Luego del paso del devastador huracán Katrina, la cantante donó un millón de dólares para las víctimas y auspició un evento de recaudación de fondos para las víctimas del tsunami que devastó la costa del sur-oriente de Asia en 2004; dicho evento recaudó más de un millón de dólares. Después del terremoto de Sichuan de 2008, la cantante donó cien mil dólares al Fondo de Niños y Adolescentes de la China, y envió una carta mostrando su consuelo y apoyo.


title: Céline Dion

text: Céline Dion se convirtió en empresaria tras abrir su franquicia de restaurantes "Nickels Grill & Bar" en 1990; desde entonces, se dejó de interesar por la cadena y desde 2007 ya no está afiliada a ella. En 2003, Dion firmó un contrato con Coty, Inc. para lanzar su línea de fragancias, "Celine Dion Parfums". Su último perfume, "Signature", fue puesto en el mercado en septiembre de 2011. Desde su creación, "Celine Dion Parfums" ha recaudado más de $850 millones en ventas al por menor. En octubre de 2004, la aerolínea Air Canada contrató a la cantante como parte de su campaña de promoción para dar a conocer nuevos productos de servicios y una librea actualizada. «You and I», canción interpretada por Dion, fue compuesta por ejecutivos de publicidad que trabajaban para Air Canada.


title: Céline Dion

text: En septiembre de 2017 Celine anuncia su colección femenina de bolsos y carteras: 'Céline Dion Collection', creada con la colaboración de la compañía canadiense Bugatti y volcándose ella misma en la creación de las piezas que se pueden adquirir únicamente a través de las tiendas Nordstrom.


title: Céline Dion

text: En 2018, Celine Dion y la marca de ropa para niños, nununu, se unen para crear Celinununu, una nueva marca de moda infantil, y poco después, lanzan una colección de ropa infantil de género neutro, con la intención de romper con los roles de género en el mundo de la moda.


title: Céline Dion

text: Dion conoció a su esposo y representante René Angélil en 1980, cuando ella tenía 13 años y él 38, después de que ella y su madre le enviaran un demo de una canción que ambas habían escrito. Comenzaron una relación en 1987 y se comprometieron en 1991. Angelil y Dion se casaron el 17 de diciembre de 1994 en la basílica Notre-Dame, en Montreal (Canadá), y decidieron renovar sus votos el 5 de enero de 2000 en Las Vegas.


title: Céline Dion

text: En mayo de 2000, Dion tuvo dos pequeñas operaciones en una clínica de fertilidad en Nueva York para mejorar sus posibilidades de concebir un hijo, luego de tomar la decisión de utilizar la fecundación in vitro tras años de intentos fallidos. Su primer hijo, René-Charles Angelil, nació el 25 de enero de 2001. En mayo de 2010, Angelil anunció que Dion tenía catorce semanas de embarazo y que iba a concebir gemelos tras seis intentos de fertilización in vitro. El sábado 23 de octubre del mismo año, Céline Dion dio a luz, por cesárea, a dos gemelos varones en el hospital St. Mary Medical Center en West Palm Beach (Florida), a las y cada uno, y cuyo peso fue de 5 libras con 10 onzas, y de 5 libras con 4 onzas, respectivamente. Los gemelos fueron nombrados Eddy, en honor al compositor argelino favorito de la cantante, Eddy Marnay, y Nelson, en honor al expresidente sudafricano Nelson Mandela. Dion apareció con sus hijos en la portada de la revista canadiense "Hello" el 9 de diciembre del mismo año.


title: Céline Dion

text: EL 15 de diciembre de 2010, Dion fue nombrada embajadora de buena voluntad por parte de la organización para la agricultura y la alimentación, (FAO), de las Naciones Unidas.


title: Céline Dion

text: El 14 de enero de 2016 falleció su esposo, René Angélil. Dos días después, falleció su hermano Daniel Dion de cáncer.


title: Céline Dion

text: Dion tenía varios conciertos programados para 2023, sin embargo, a través de sus redes sociales, informó que la diagnosticaron con el Síndrome de la persona rígida, el cual le produce espasmos que afectan aspectos de su vida diaria, por lo que se vio obligada a aplazar y a cancelar algunos de sus conciertos hasta que su salud mejore.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: La Copa Mundial de Fútbol Sub-20 es un torneo internacional de selecciones nacionales de fútbol compuestas por jugadores menores de 20 años. El torneo es organizado cada dos años por la FIFA y surgió en 1977 como derivado de la Copa Mundial de Fútbol, el principal evento de este deporte, además de tener como principal antecedente el Campeonato Mundial Juvenil Amateur de Cannes.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: Llamada oficialmente Copa FIFA Coca-Cola hasta 1997 y Copa Mundial de Fútbol Juvenil hasta 2005, la Copa Mundial de Fútbol Sub-20 se ha caracterizado por ser la plataforma de grandes figuras del fútbol mundial. Entre algunos campeones destacados de este torneo se pueden mencionar a Diego Maradona, Davor Šuker, Zvonimir Boban, Luís Figo, Juan Román Riquelme, Xavi Hernández, Iker Casillas, Javier Saviola, Daniel Alves, Lionel Messi, Sergio Agüero, Philippe Coutinho y Paul Pogba.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: De veintidós torneos disputados, solo 11 países han ganado el mundial. , con seis títulos, lidera el torneo, seguido por los cinco campeonatos de . y (en una ocasión como ) han ganado dos veces el evento, mientras que las selecciones de , , , , , y (como ) lo ganaron en una oportunidad.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: 24 equipos participan en cada uno de los eventos. A excepción del país anfitrión, los 23 equipos restantes participan en un proceso clasificatorio dentro de cada una de las confederaciones continentales, las cuales organizan diversos torneos juveniles.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: Esta tabla muestra los principales resultados de la fase final de cada Copa Mundial de Fútbol Sub-20. Para más información sobre un torneo en particular, véase la página especializada de ella en "Detalles".


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: La lista a continuación muestra a los 36 equipos que han estado entre los cuatro mejores de alguna edición del torneo. En "cursiva", se indica el torneo en que el equipo fue local.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: Durante la realización del torneo, la organización dispuso la entrega de diversos premios de acuerdo a la participación de los equipos y jugadores a lo largo del torneo. Dentro de estos se destacó el premio a los goleadores, al mejor jugador del torneo y al equipo que practicó mejor el "juego Limpio".


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: Desde el inicio del torneo, uno de los premios más importantes es al goleador del evento, es decir, el jugador que anota más goles durante la realización de cada evento; en caso de que más jugadores tengan igual número de anotaciones, es considerado como ganador del llamado "Botín de Oro adidas" aquel que tenga mayor número de asistencias. Desde la Copa Mundial de Fútbol Juvenil de 2005, fueron además instituidos el "botín de plata" y el "botín de bronce", para los jugadores en el segundo y tercer lugar de la estadística de goleadores.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: Al igual que en la versión adulta del torneo, el premio "Balón de Oro Adidas" es entregado al mejor jugador de cada edición del torneo. Durante la realización del campeonato, la FIFA crea una lista con los 10 mejores jugadores del evento a su juicio. Los jugadores de esta lista son posteriormente votados por los representantes de la prensa especializada. El balón de oro es entregado al que haya obtenido más votos, mientras desde 2005 son entregados además el balón de plata y de bronce se entrega a la segunda y tercera mayoría, respectivamente.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: De los ganadores del Balón de oro, muy pocos han destacado posteriormente en sus carreras profesionales adultas, destacando los argentinos Diego Armando Maradona, Javier Saviola, Lionel Messi y Sergio Agüero, junto con el croata Robert Prosinečki, el maliense Seydou Keïta y el francés Paul Pogba.


title: Copa Mundial de Fútbol Sub-20

text: "El Guante de Oro Adidas" distingue al mejor portero del certamen, que es elegido por el Grupo de Estudios Técnicos de la FIFA. Este se entrega desde el año 2009.


title: Ana Gabriel

text: María Guadalupe Araujo Yong (Guamúchil, Sinaloa, el 10 de diciembre de 1955),conocida artísticamente como Ana Gabriel, es una cantautora y empresaria mexicana, llamada la "Diva de América" y la "Luna de América".


title: Ana Gabriel

text: Ha recibido 13 premios Lo nuestro, Billboard y Grammy Latinos, entre otros. Asimismo, es ganadora de diversos discos de diamante, discos de oro y discos de platino. Ha grabado a dúo con artistas como Armando Manzanero, Pedro Fernández, Yuri, Plácido Domingo, José Feliciano, Jon Secada, Rocío Jurado, Vicky Carr, Vicente Fernández , Juan Gabriel , Albita, Marc Antony, José Luis Perales entre otros.


title: Ana Gabriel

text: Desde los 6 años de edad empezó a cantar y a urdir sus primeras composiciones musicales, influida por los temas románticos de Agustín Lara y María Grever, cuyas letras no las entendía por aquel entonces en toda su intensidad; pues, como ella misma reconoce, es una apasionada del amor y todas las canciones que ha compuesto es fruto de enamoramiento. Desde pequeña, sintió una gran ilusión por llegar a convertirse en artista y nunca cejó en su esfuerzo tesonero.


title: Ana Gabriel

text: Hasta los quince años permaneció en Guamúchil, para emigrar junto con su familia a Tijuana en busca de mejores horizontes. Allí terminó sus estudios de contabilidad y comenzó a trabajar en diversos bares de hoteles de la ciudad fronteriza, hasta que finalmente, llegó la gran oportunidad de participar en "Valores Juveniles" y en donde Juan “El Gallo” Calderón le aseguró un gran futuro como cantante.


title: Ana Gabriel

text: Aunque muchos directores artísticos de ciertas discográficas manifestaron que su estilo no era comercial, que tenía que cambiarlo si quería triunfar, no les hizo caso. Ana Gabriel decidió darse un año más para conseguir discográfica; si no, se dedicaría a la contabilidad.


title: Ana Gabriel

text: Ana Gabriel inicia su carrera el 15 de septiembre de 1974 en Tijuana. En 1979 Edi Vladimir, su mánager en aquel entonces, buscó un nombre con el cual darse a conocer, decidiéndose por "Ana Gabriel" debido a su gran admiración por el cantante Juan Gabriel; nombre con el que se le conoce hasta ahora.


title: Ana Gabriel

text: A principios de los años 1980 empezó a cantar en los bares de Tijuana hasta que en 1984 participó en valores como compositora, nunca como intérprete. El tema "No me lastimes más" quedó en segundo lugar y ese fue el empuje que la dio a conocer.


title: Ana Gabriel

text: En 1985 grabó su primer disco de larga duración que llevó por título "Un estilo", que si bien no resultaba muy comercial, si era bastante elocuente para la presentación del artista. Al año siguiente Ana logró participar en el Festival de la OTI, alcanzando el quinto lugar con la canción "A tu lado", misma que se incluye en su álbum "Sagitario", donde también se encuentran temas como "Y Aquí Estoy", "Eso no Basta" y "Mar y Arena".


title: Ana Gabriel

text: En 1987, Ana Gabriel alcanza el primer lugar en la selección nacional para la OTI, y en Lisboa, Portugal, donde se llevó a cabo el festival de la OTI de ese año, alcanzando un tercer lugar, el cual le abrió las puertas que la hizo conocida en toda Latinoamérica.


title: Ana Gabriel

text: En 1989 Ana Gabriel logra posicionarse a nivel internacional, dentro del mercado estadounidense, su álbum "Tierra de Nadie" permaneció en listas de"l Billboard" varios meses.


title: Ana Gabriel

text: Recibió el premio "Billboard" a la artista del año en el 1994,en 1996 lanzó un álbum musical llamado "Vivencias" donde se incluyó una de las canciones más hermosas: "No te hago falta", asimismo ganó como cantante del año en 1998 en dichos premios. En 2002, recibió el premio a la estrella "Billboard." Fue ganadora del premio Lo nuestro a la Excelencia en el 2006.


title: Ana Gabriel

text: En 2013, ante más de 15.000 personas que agotaron las entradas del Arena de Santiago, fue galardonada con disco de diamante por más de 1 millón de discos vendidos en Chile. En mayo de ese mismo año, es confirmada para actuar en el LV Festival de la Canción de Viña del Mar.


title: Ana Gabriel

text: En diciembre de 2014, la cantante Ana Gabriel comunicó a los reporteros del programa "Ventaneando" de TV Azteca que en 2015 publicaría su nuevo proyecto discográfico luego de siete años sin lanzar un disco con temas inéditos. Se presentó en el festival de Viña del Mar 2014, recibiendo el premio a la artista más popular junto con las gaviotas de oro y plata y las antorchas. En 2015 recibió el premio a la leyenda en los Premios Herencia Hispana. Dos años más tarde, fue ingresada al Latin American Songwriters Hall Of Fame.


title: Ana Gabriel

text: En octubre de 2019, es oficialmente confirmada para presentar en la edición 61 del Festival de Viña del Mar. En su presentación recibió la gaviota de plata y de oro.


title: Ana Gabriel

text: Ana Gabriel mantiene su vida familiar aislada de los medios de comunicación. De ella sólo confiesa que su gran válvula de escape es su hija Diana Alejandra. "Ella me acompaña a mis actuaciones y siempre tiene una palabra de aliento.


title: Carnaval

text: El carnaval es una celebración propia de varios países cristianos y también no cristianos, que tiene lugar inmediatamente antes de la cuaresma cristiana (que se inicia con el Miércoles de Ceniza), y que tiene fecha variable (entre febrero y marzo según el año). Tradicionalmente esta fiesta comienza un jueves (jueves lardero) y acaba el martes siguiente (martes de carnaval). El carnaval combina elementos tales como disfraces, grupos que cantan coplas, desfiles y fiestas en la calle. A pesar de las diferencias que su celebración presenta en el mundo, su característica común es la de ser un período de permisividad y cierto descontrol. En sus inicios, probablemente con un cierto sentido del pudor propio de la religión, el Carnaval era un desfile en que los participantes vestían disfraces y usaban máscaras. Sin embargo la costumbre fue transformando la celebración hasta su forma actual.


title: Carnaval

text: Se han propuesto muchos orígenes pre-cristianos para el carnaval, aunque no hay evidencia para la celebración antes del año 1200. El origen podría estar en las fiestas paganas, como las que se realizaban en honor a Baco, el dios romano del vino, las Saturnales y las Lupercales romanas, o las que se realizaban en honor del toro Apis en Egipto. Según algunos historiadores, los orígenes de esta festividad se remontarían a la Sumeria y el Egipto antiguos, hace más de 5000 años, con celebraciones muy parecidas en la época del Imperio romano, desde donde se habría expandido la costumbre por Europa, siendo llevada a América por los navegantes españoles y portugueses a partir de fines del siglo XV.


title: Carnaval

text: El carnaval, aunque la Iglesia no lo admite como celebración de tono religioso, está asociado con los países de tradición católica, y en menor medida con los cristianos ortodoxos orientales; las culturas protestantes tienen tradiciones modificadas, como el carnaval danés.


title: Carnaval

text: Los etnólogos encuentran en el carnaval elementos supervivientes de antiguas fiestas y culturas, como la fiesta de invierno (Saturnalia), las celebraciones dionisíacas griegas y romanas (Bacanales), las fiestas andinas prehispánicas y las culturas afroamericanas.


title: Carnaval

text: A comienzos de la Edad Media la Iglesia católica propuso una etimología de carnaval: del latín vulgar "carnem-levare", que significa 'abandonar la carne' (lo cual justamente era la prescripción obligatoria para todo el pueblo durante todos los viernes de la Cuaresma).


title: Carnaval

text: Posteriormente surgió otra etimología que es la que actualmente se maneja en el ámbito popular: la palabra latina "carne-vale", que significa 'adiós a la carne'.


title: Carnaval

text: Sin embargo, fue el historiador y erudito del siglo XIX Jacob Burckhardt quien propuso la idea de que el vocablo «carnaval» deriva de la expresión "carrus navalis", usada para designar una procesión de máscaras que culminaba con la botadura de una nave de madera decorada con ofrendas florales en honor a la diosa Isis; se realizaba, todos los años, a primeros de marzo como símbolo y apertura de la temporada de navegación. Esta celebración romana, quizás procedente de Egipto, formaba parte de las festividades de la "Navigium Isidis" (Nave de Isis) y habría quedado como resto de la Antigüedad en el carnaval moderno a pesar de las persecuciones cristianas sobre los paganos del siglo IV. Esta teoría es sustentada hoy en día por numerosos estudiosos e investigadores.


title: Carnaval

text: A fines del siglo XX varios autores esbozaron otras teorías acerca del origen pagano del nombre. Carna es la diosa Celta de las habas y el tocino. También estaría conectada con fiestas indoeuropeas, dedicadas al dios Karna (que en el Mahabhárata aparece como un ser humano, hermano mayor de los Pándavas, hijo del dios del Sol y la reina Kuntí) o con la deidad hindú Kāmadeva que es el dios del amor, su nombre kāma significa ‘deseo sexual’ (según algunos monjes hindúes: ‘lujuria’, más peyorativo) y deva: ‘dios’. De acuerdo con el Śiva Purāna (género de literatura escrita india diferente de la literatura oral de los Vedas, más antiguos), Kāmadeva es hijo (o mejor dicho creación) del dios Brahmā (creador del universo), el conocido libro Kāma Sūtra (‘aforismos de Kāma’ o ‘máximas sobre el amor’) de Vatsiaiana, está inspirado en este dios hindú; quizás traído a Europa por pueblos gitanos ya que el origen de estos proviene de la India.


title: Carnaval

text: Actualmente el carnaval se ha convertido en una fiesta popular de carácter lúdico. El término «Carnaval» se aplica también a otros tipos de festividades que no están situadas en el tiempo de las carnestolentas (tiempo previo a la cuaresma), pero que comparten elementos similares, tales como los desfiles de las carrozas


title: Carnaval

text: Según el libro Guinness de los récords, la celebración del carnaval más grande del mundo es la de Río de Janeiro; y la mayor agrupación carnavalesca (comparsa), "Galo da Madrugada" de la ciudad de Recife, sitio de otro carnaval muy importante. Otros carnavales internacionalmente famosos son los de Gualeguaychú, Santa Cruz de Tenerife, Las Palmas de Gran Canaria, Cádiz, Carnaval de Ayamonte (Huelva) y Águilas (Murcia) en España, del Callao en Venezuela, Colonia en Alemania, Oruro en Bolivia, Venecia en Italia, el Carnaval de Negros y Blancos de Pasto, el Carnaval del diablo de Ríosucio y el de Barranquilla en Colombia; en México los carnavales de Veracruz,el carnaval de San Francisco de Campeche igual es muy importante, Mazatlán, Guamúchil, Mocorito, Jalostotitlan uno de los mejores por la zona alteña, Angostura y el de Huejotzingo. Los más largos son el Carnaval de Montevideo, Uruguay, que se extiende por 41 días y los de Corrientes, Jujuy y en Entre Ríos, Argentina, ya que duran desde el primer fin de semana de enero hasta el primer fin de semana de marzo. Los carnavales de La Habana y Santiago de Cuba en Cuba han gozado de igual reputación internacional, comparándoseles con los de Río de Janeiro durante la época del intervencionismo y la anterior dictadura (1902-1959). En la República Dominicana la celebración del tradicional carnaval que precede a la cuaresma se encuentra entremezclada con la conmemoración de la Independencia Nacional, llenando las calles de las provincias Santo Domingo, La Vega y santiago de los caballeros.


title: Carnaval

text: En la Argentina la celebración del carnaval tiene una gran importancia y se realiza de maneras diversas de acuerdo a la región geográfica cultural.


title: Carnaval

text: En la región noroeste andina, las celebraciones de carnaval señalan la subsistencia de antiguas tradiciones indígenas pertenecientes a la civilización andina prehispánica. Los hitos más importantes dentro de las ceremonias de carnaval son el desentierro y el entierro del "diablo de carnaval". El carnavalito, es un estilo folclórico centenario, desarrollado precisamente para las celebraciones.


title: Carnaval

text: En la región mesopotámica, limítrofe con Brasil y Uruguay, existen importantes celebraciones en un estilo similar al carnaval brasileño, aunque con elementos de la cultura rioplatense como el candombe.


title: Carnaval

text: Los carnavales que tienen su centro en la ciudad de Corrientes, en la provincia del mismo nombre, ofrecen desfiles de carrozas y comparsas con vestuarios muy lujosos ostentando el título de la ciudad "Capital Nacional del Carnaval". La ciudad de Paso de los Libres, es conocida por algunos como la "Cuna del Carnaval Argentino". Su carnaval también es conocido como el "Carnaval de Frontera y de la Integración" ya que la ciudad limita con la ciudad brasilera de Uruguayana. Paso de los Libres tiene un sambódromo propio para sus desfiles, y cerca del mismo, esta el Museo del Carnaval (Primer Museo del Carnaval en el Noreste argentino).


title: Carnaval

text: Otro carnaval es el de Carnaval de Gualeguaychú en la provincia de Entre Ríos, También es importante destacar la importancia del Carnaval de Gualeguay, en los años ochenta inundaba las angostas calles de la antigua ciudad colonial con el esplendor del mayor carnaval argentino en dichos años. Luego del boom del vecino Gualeguaychu sufrió un estancamiento que se ha revertido en los últimos años poseyendo en la actualidad un corsódromo con capacidad para 17 000 espectadores.


title: Carnaval

text: Con música, color y alegría, caracterizado por su destreza en el baile y la belleza de sus bailarinas, el Carnaval de Concordia se vive a pleno. Con una capacidad que supera los 15.000 lugares, el corsódromo es el escenario donde cada una de las comparsas dejarán todo para llevarse el premio máximo. Ráfaga, Emperatriz, Imperio, y Bella Samba, con sus trajes de lentejuelas, sus carrozas, sus plumas, sus movimientos y esa extraña seducción que tienta a disfrutar el momento sin prejuicios, son las que se adueñan cada noche de la pasarela colmando de brillo el aspecto tranquilo de una de las más grandes urbes entrerrianas, representando interesantes temas alegóricos, contagiando ritmo y diversión, y desbordando emoción en todos los sentidos.


title: Carnaval

text: También en Entre Ríos, las noches de carnaval de la ciudad de Victoria cobran un singular colorido gracias a la multitud que forma la comparsa Terror do Corso, que en 1967 comenzó como una comparsa musical de solo catorce integrantes, y fue sumando seguidores hasta que hoy en día reúne a más de diez mil almas que disfrazadas de cualquier cosa, van tocando el ritmo que denominaron "el sonido inconfundible". A diferencia de las demás expresiones del carnaval de Victoria, "Terror do Corso" en su afán de dejar en claro que el carnaval es una celebración popular y que por tanto debe ser libre y gratuita, en lugar de iniciar el recorrido en el circuito o corsódromo, sale a las diez de la noche a dar vueltas por las calles de la ciudad sumando gente para llegar al corsódromo cuando el corso oficial, algunas veces, ya ha culminado.


title: Carnaval

text: Los carnavales de Monte Caseros, en Corrientes, Argentina, son conocidos como "Capital del Carnaval Artesanal" y en la región se ubica como unos de los mejores carnavales de la zona. Se lo hace todos los años en el corsodromo "PASO DE LOS HIGOS", puede albergar a 25 000 personas, cuenta con ocho Comparsas, de las cuales cinco son mayores y tres de Menores. Las Comparsas Mayores tienen entre 150 y 200 integrantes cada una, y con una gran cantidad de carrozas.


title: Carnaval

text: En la Provincia de Buenos Aires, es famoso el carnaval de Lincoln. Uno de los carrnavales más importantes de la provincia y cercano a los balnearios de la Costa Atlántica es el carnaval de Maipú. También la zona costera de Magdalena/ Punta Indio/ Atalaya organiza eventos para el llamado "Carnaval del Sur", de tinte modesto pero muy convocante en la zona.


title: Carnaval

text: En la ciudad de Buenos Aires, se festeja al ritmo del bombo y el platillo, de las murgas porteñas. La mayoría de los barrios tienen su corso con sus murgas.


title: Carnaval

text: En la ciudad de Rosario, también se festeja al ritmo del bombo y el platillo, con las murgas rosarinas a pleno, haciéndolo en un espacio a tal efecto y además en distintos barrios recorriendo así la ciudad.


title: Carnaval

text: En la Provincia de La Rioja (Argentina) La Chaya Riojana es una fiesta ancestral y popular muy ligada al Carnaval, que reconoce como principal protagonista al Pujllay, un muñeco de trapo de tamaño natural con cabeza canosa en torno al cual se desarrolla la celebración. Este dios del carnaval nace el sábado anterior al festejo y su entierro tiene lugar el Domingo de Cenizas.


title: Carnaval

text: Actualmente la Chaya se festeja en todos los barrios regada de buen vino y con el aire perfumado de albahaca, realizándose los tradicionales “Topamientos” entre familias, presididos por el “Compadre” y la “Cuma”.


title: Carnaval

text: La convocatoria multitudinaria es el festival folklórico que se realiza por las noches en el estadio del centro, con la particularidad de que unos pocos escuchan sentados a los artistas, mientras los demás disfrutan jugando con harina y bailando al ritmo pegadizo de chayas, chacareras, zambas y demás ritmos folclóricos.


title: Carnaval

text: En varias regiones de Bélgica se celebran los carnavales durante el mes de febrero; destacan los carnavales de las regiones de Binche, Aalst, Heist y Malmedy.


title: Carnaval

text: Uno de los carnavales más antiguos de Bélgica se celebra en la ciudad de Binche, esta celebración data desde el siglo XVI y se celebra tres días antes de la cuaresma. La celebración tiene matices multicolores el martes de carnaval, en el cual salen a las calles unos personajes denominados "gilles" ataviados de trajes tradicionales y lanzando naranjas rojas a la multitud. La celebración del carnaval de Binche fue proclamada en el 2003 "Obra maestra del patrimonio oral e intangible de la Humanidad" por la UNESCO, posteriormente el 2008 pasó a formar parte de la "Lista representativa del patrimonio inmaterial de la Humanidad".


title: Carnaval

text: Asimismo, UNESCO también proclamó al carnaval de Aalst como parte de la "Lista representativa del patrimonio inmaterial de la Humanidad" en el 2010. Aalst es una ciudad del norte de Bélgica, situada en la región de Flandes Oriental.


title: Carnaval

text: El Carnaval de Aalst tiene una duración de tres días, desde el domingo anterior a la cuaresma. Algunas tradiciones del Carnaval de Aalst son:


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text: Durante las «procesiones de gigantes» también destaca la representación de «Bayard» (el caballo legendario de Carlomagno).


title: Carnaval

text: El carnaval en Bolivia se vive y se celebra a lo largo de varios días, en cada pueblo y ciudad se organiza un desfile de grupos que bailan diferentes danzas populares y folclóricos, llamada "entrada del carnaval", también participan individualmente personas disfrazadas representando a algún personaje. Además de la entrada, se realizan otros ritos durante los días del carnaval, como la ch'alla, una libación y ofrenda a la Pachamama (Madre tierra) en señal de agradecimiento por todos los favores recibidos, como los productos agrícolas.


title: Carnaval

text: Uno de los mayores carnavales de Bolivia es el Carnaval de Oruro, una celebración religiosa y un proceso cultural de interculturalidad e intangibilidad que rebasa los 2000 años de antigüedad que por medio de la creatividad, la continuidad y la ritualidad llegó a constituirse en un modelo de “” "(UNESCO)" capaz de generar manifestaciones culturales parecidas en otros espacios geográficos. La fiesta de Ito fue transformada en ritual cristiano, la Virgen Candelaria (Virgen del Socavón) celebrada el 2 de febrero, y la tradicional “lama lama” o “Diablada”, se convirtió en el baile principal de Oruro, Bolivia.


title: Carnaval

text: Otro carnaval importantes en Bolivia es el de Santa Cruz de la Sierra, donde se destacan principalmente los concursos de diferentes grupos (murgas donde participan niños y adultos, agrupaciones musicales, comparsas y rondallas) además de verbenas y el Gran Corso. Es uno de los más grandes en Sudamérica con 4 kilómetros de distancia en el Cambodromo.


title: Carnaval

text: Se celebran actos de coronaciones de reinas (Reina Infantil, Reina del Carnaval y de Antaño) donde lucen las fantasías creadas por los diseñadores.


title: Carnaval

text: El carnaval de la ciudad de Tarija es otro de los carnavales más importantes de Bolivia. Esta fiesta comienza con un mes de anticipación, con recorridos de comparsas y banda por las calles.


title: Carnaval

text: Faltando dos semanas para el carnaval, el día jueves, hombres y mujeres transitan las calles de la ciudad con hermosas tortas adornadas con fruta de la temporada, dulces, flores, queso, etc; todo esto en una gran canasta con globos y serpentinas, se trata de la fiesta de "Comadres y Compadres". Quien recibe el presente se convierte en compadre o comadre y se compromete a acompañar en las buenas y en las malas a su nuevo pariente espiritual. Por las noches las mujeres salen a la plaza a bailar con sus tortas.


title: Carnaval

text: Una semana después de la celebración del carnaval, en la ciudad de Cochabamba, se realiza el Corso de Corsos, que conjuga la inventiva popular con el folclore nacional en una fiesta alegre y llena de juegos.


title: Carnaval

text: Los centros más importantes son las ciudades de Recife y Olinda en Pernambuco, Salvador de Bahía, São Paulo y Río de Janeiro, siendo este último considerado por el Libro Guinness de los Récords como el mayor carnaval del mundo, con más de 2 millones de asistentes. En el carnaval brasileño desempeñan un rol central las "escolas" de samba y los "blocos", conjuntos muy elaborados de danza, música y canto, que desfilan por las calles (en Salvador) y en "sambódromos" (en São Paulo y Río De Janeiro). Las músicas del carnaval es el samba (en San Pablo y Río de Janeiro), el axé (en Salvador de Bahía) y el frevo (en Recife y Olinda). Grandes cantantes estuvieron presentes en sus blocos en Salvador, como Ivete Sangalo, Daniela Mercury, Olodum, Cláudia Leitte, Filhos de Gandhi, etc. Mucho Frevo en las ciudades hermanas de Recife y Olinda en Pernambuco. En Río de Janeiro y São Paulo son los más destacado las escuelas de samba, entre ellas están:


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text: En São Paulo: Vai-Vai, Nenê, Camisa, Rosas de Ouro, Mocidade Alegre, Peruche, Leandro de Itaquera, entre otras.


title: Carnaval

text: En Colombia se realizan varios carnavales, entre los que se destacan el Carnaval de Barranquilla, declarado Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la Unesco en 2003 y Patrimonio Cultural de la Nación en 2001 por el Congreso de Colombia. La fiesta inicia con la "Lectura del Bando", lo que da inicio a la temporada de «precarnavales», durante la cual se celebran diversas actividades como la "Coronación de la Reina" y "la Guacherna", preparatorias para el carnaval, el cual se celebra los 4 días de previos al Miércoles de Ceniza. Los carnavales inician con un gran desfile de carrozas y disfraces conocido como la "Batalla de Flores" (además de otras actividades el sábado de carnaval tales como el Carnaval del Sur, el desfile por la calle 17 y luego por el bulevar del barrio Simón Bolívar y el carnaval de Antaño o Batalla de Flores de la carrera 44); el Domingo de Carnaval el acto central es la "Gran Parada de Tradición" (desfile de disfraces tradicionales); prosigue el lunes de Carnaval con la "Gran Parada de Fantasía" (desfile de disfraces de fantasía) y el "Festival de Orquestas" (competencia de grupos musicales por el Congo de Oro); el Carnaval finaliza el martes con un desfile por la calle 84 y luego con la "muerte de Joselito" (personaje que representa el fin del Carnaval) y el concurso de letanías. La festividad congrega tradiciones indígenas, africanas y europeas traídas desde el descubrimiento de América. Igualmente se dan cita los ritmos más representativos del Caribe Colombiano, como la cumbia, la puya, el mapalé, el garabato y el jalao. El carnaval también se celebra en diversas ciudades y poblaciones del Caribe Colombiano como Ciénaga (Magdalena), Corozal (Sucre), El Carmen de Bolívar, Mompox, Riohacha o Santo Tomás (Atlántico).


title: Carnaval

text: También se celebra en Colombia el Carnaval de Negros y Blancos, declarado patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la Unesco en 2009 y Patrimonio Cultural de la Nación en 2001 por el Congreso de Colombia. Es una de las fiestas más antiguas de la región surcolombiana, cuya versión moderna se remonta alrededor de 1912; se celebra principalmente en la ciudad de Pasto, aunque también tiene su expresión en otras poblaciones del departamento de Nariño como Ipiales y Túquerres, entre el 2 y el 6 de enero. Aunque también cuenta con unos días de precarnaval que inicia desde el 28 de diciembre (día de inocentes), cuando la gente hace bromas a sus allegados y amigos, el 31 de diciembre (quema del Año Viejo), cuando los pastusos hacen un muñeco con ropas viejas y relleno de papel, antes de la media noche se lo pasea por la casa para que se lleve todas las cosas malas que sucedieron en ese año que termina, luego a las 24 en punto se lo quema agradeciéndole por todo lo bueno que nos dejó. Su identidad mezcla una serie de tradiciones locales como "la Llegada de la Familia Castañeda" (4 de enero), con sucesos históricos en la región que forjaron una fiesta que exalta la libertad del pueblo afroamericano celebrada "el día de los Negritos" (5 de enero) y una celebración del "día de los Blancos" gracias a un juego entre amigos con unas polvoreras de mujeres (6 de enero), que es cuando se presentan las monumentales carrozas, carrozas no motorizadas, comparsas, murgas, disfraces individuales, entre otras modalidades, en el "Desfile Magno", donde algunos de sus motivos se inspiran en la identidad indígena de la región. Por eso se considera que esta fiesta resalta la libre convivencia de razas en América Latina, olvidando los estratos sociales.


title: Carnaval

text: En Quibdó, Chocó, en la región del Pacífico, se celebran las Fiestas de San Francisco de Asís. En diciembre de 2012, durante el séptimo Comité Intergubernamental para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, la Unesco incluyó a las Fiestas de San Francisco de Asís o de "San Pacho" en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Sin embargo, se trata propiamente de una fiesta patronal, en honor de San Francisco de Asís, celebrada en septiembre u octubre y no en época de carnavales.


title: Carnaval

text: En Chile en 1816, el último gobernador realista Casimiro Marcó del Pont prohibió los carnavales a través de la siguiente orden:


title: Carnaval

text: En la actualidad se celebran varios carnavales, principalmente en las regiones de Arica y Parinacota, Tarapacá y Antofagasta, que por entonces no pertenecían al dominio del Gobernador de Chile, sino directamente al Virrey del Perú, por tanto, no fueron vigentes las prohibiciones. En la actualidad, los más importantes son el Carnavalón, el cual es una ceremonia acompañada de música, bailes y frutos de la zona (los cuales prometen abundancia) para desenterrar de modo figurativo a Ño Carnavalón (símbolo de la alegría, la fertilidad y la fortuna), y aunque su cuerpo es de trapo, no se le considera solo un muñeco, su figura protectora les acompaña los siete días de fiesta y posee una ubicación privilegiada en esta. Es celebrado en los pueblos del interior de Arica, tales como San Miguel de Azapa, Putre y Socoroma en el mes de febrero. Y el otro, el Carnaval con la Fuerza del Sol celebrado en la ciudad de Arica en la época estival.


title: Carnaval

text: Los carnavales tienen una rica historia en Cuba. Se conocen en el país desde antes de 1585 con diferentes nombres: antruejos, carnestolendas, mascaritas y finalmente carnavales. Llegan en verano con las vacaciones y el calor tropical. Son fiestas multitudinarias en las que es imposible ser simples espectadores.


title: Carnaval

text: Desde la época colonial, a los paseos de carnaval concurrían en la capital todas las clases sociales, en carruajes, a caballo y a pie, con máscaras o como simples espectadores y todos participaban de aquel festivo simulacro.


title: Carnaval

text: Así duraron aún después de la introducción de los automóviles permanentemente cerrados, con techos y vidrios laterales, aunque a los “paseos” dejaron de concurrir la gente pudiente, a lo cual contribuyó la creciente acritud en las luchas de las clases sociales y los temporales enconos de las rivalidades políticas, según escribió Don Fernando Ortiz.


title: Carnaval

text: Las carrozas que se exhibían en los carnavales de los tiempos de la colonia contaban con figuras alegóricas y bellas mujeres, como reedición de aquellos carrus nivalis, que salían en las procesiones de ritos primaverales de las antiguas Grecia y Roma.


title: Carnaval

text: El carnaval lleva su propia música retumbante y resonante, y la conga de origen africano es el género musical que caracteriza este festejo. Una música que no lleva altoparlantes, ni electrificación, que suena y truena, al decir de los griegos de la antigüedad. La conga lleva tambores, quintos, bombos, cencerros, hierros sonantes y metales. Cuando los participantes van diciendo: “¡Abre que voy, cuidado con los cayos!”, usted deja pasar el cortejo o se une en fila durante kilómetros y kilómetros.


title: Carnaval

text: Los elementos comunes a todas las fiestas suelen ser los desfiles de carrozas, las competencias coreográficas entre comparsas, la presentación simultánea de grandes orquestas de música popular, los bailes multitudinarios y el expendio de comidas y bebidas.


title: Carnaval

text: Para muchos, los más famosos de todos los carnavales de la Isla son los de La Habana y los de Santiago de Cuba. La fiesta de la capital del Caribe se distingue por su tono eminentemente espontáneo y popular.


title: Carnaval

text: Todas estas manifestaciones festivas, que fueron menospreciadas antaño, ayudaron a los esclavos y desfavorecidos de la vida a preservar su dignidad de hombres contra la servidumbre o la miseria. Por eso los hombres y los pueblos preservan y aman tanto sus festejos.


title: Carnaval

text: El carnaval ecuatoriano es muy cultural y se celebra con agua, espuma de carnaval, talco, huevos y harina para pintarse la cara o cualquier tipo de pintura vegetal. Son famosas las coplas del carnaval con frases de humor y picarescas que se canta en grupos. El lugar más conocido de esta celebración es la ciudad de Guaranda, capital de la Provincia Bolívar, a 4 horas de la capital del Ecuador, a donde llegan desde la misma sierra y la costa ecuatoriana por encontrarse en medio del Ecuador. Se bebe el típico licor de la zona, el "pájaro azul". Existe un desfile de carros alegóricos, identificando diversos temas y la mayoría de comparsas baila el tradicional himno carnavalero llamado "El carnaval de Guaranda", se ha organizado en esta provincia la fiesta principal del carnaval de cada pueblo un día diferente, así el Jueves en Chillanes, el viernes en San Miguel de Bolívar, el sábado en San José de Chimbo, el domingo en Guaranda. Una celebración similar es la que se lleva a cabo en Guano, más conocida como la capital artesanal del Ecuador ubicada a 15 minutos de la ciudad de Riobamba queda en la provincia de Chimborazo, en el cantón se celebra desde el sábado de carnaval por la noche con el concurso de bandas de pueblo, al día siguiente los corsos en el barrio Santa Teresita y por la noche la Rondalia, el lunes de carnaval en el cantón Guano es el gran corso de carnaval siendo esta la mayor atracción y por la noche se disfruta de juegos pirotécnicos y de artistas de renombre nacional e internacional, de igual manera en Ambato, tierra de las flores y de las frutas, donde las características, son las comparsas culturales, se llevan a cabo desfiles de carros alegóricos, decorados con flores y frutas de la zona y llegan delegaciones de otros países para desfilar en él.


title: Carnaval

text: En Chimborazo se celebra el carnaval en varios poblados, destaca por su fuerza el de Guamote y por su turismo y eventos el de Guano y Riobamba, en donde se realiza el festival de bandas de pueblo el sábado, el domingo el desfile nocturno de comparsas, llamado Rondalia y el lunes el gran corso de carnaval en el cual se juega con tintas, harina, huevos, polvo y agua acompañados por el canto de las coplas del carnaval.


title: Carnaval

text: En la parte sur del país, especialmente en las provincias de Azuay y Cañar, también se utiliza el agua y algunos otros elementos como la harina en una especie de guerras, normalmente entre familiares y conocidos. Además también existen varios espectáculos públicos y privados. El plato típico de esta festividad en Cuenca es el mote pata. Sin embargo en esta zona, esta fecha también es aprovechada por muchos para irse de vacaciones a otras partes del país, razón por la cual, en la ciudad de Cuenca, la más poblada de la zona, la cantidad de transeúntes y vehículos disminuye considerablemente. La celebración gastronómica azuaya en carnaval tiene una gran importancia, con el cerdo como elemento culinario preponderante, en la que el Mote pata es el propio plato de la festividad.


title: Carnaval

text: En la costa la celebración además del agua, la espuma y globos también se une las celebraciones culturales de la zona como en Esmeraldas donde se realizan festivales internacionales de culturas afro americanas en lugares como "La calle 8" y el Balneario las Palmas.


title: Carnaval

text: Esta celebración tiene muy buena acogida por toda la población, tanto es así que en cada una de las ciudades se ofrecen hermosos y culturales espectáculos.


title: Carnaval

text: En Guayaquil la municipalidad lo ha promovido como un festival de cultura; organizan actividades diversas buscando hacer de esta fiesta un acontecimiento turístico y cultural de gran envergadura. Espectáculos artísticos, desfiles de carros alegóricos, comparsas, entre otras actividades han hecho que la imagen del carnaval con juegos con agua, tinta, harina y aceite se vaya desvaneciendo, buscando convertirlo en un evento distinto que durante 4 días inunda las calles de la ciudad con música y diversión.


title: Carnaval

text: En Quito, la capital del Ecuador, se realiza desde 2018, el Carnaval de Quito, gracias a la iniciativa de la Alcaldía de Quito, se ha promovido como un festival de cultura. Actividades diversas que involucran a niños, jóvenes y adultos, han hecho que esta fiesta se constituya en un acontecimiento turístico y cultural de gran envergadura en la ciudad. Shows artísticos, Desfiles con carros alegóricos, comparsas, entre otras muchas actividades, han hecho que la imagen del carnaval sea con juegos con agua, tinta, harina y aceite, se vaya desvaneciendo, para convertirlo en un evento lleno de colorido y cargado de tradición, que durante 4 días inunda las calles de la ciudad con mucho ritmo y diversión. Además, muchos de los capitalinos aprovechan estas fechas para visitar otros lugares del país, especialmente la costa y la amazonía.


title: Carnaval

text: En Latacunga se Celebra el Carnaval de varias maneras, el carnaval tradicional con agua, harina y espumante donde se moja a las personas por varios días en casi toda la ciudad, el carnaval con celebraciones religiosas que se lo realiza en el barrio La Laguna y el carnaval festivo que se lo realiza por las calles céntricas de Latacunga con desfile de comparsas, carros alegóricos y disfrazados con motivos carnavalescos y culturales.


title: Carnaval

text: El Carnaval en España es una antigua celebración festiva documentada desde la Edad Media y con una rica personalidad propia a partir del Renacimiento que ha quedado recogida en la literatura española y otras artes localizadas en los diferentes pueblos. Como en el resto de los carnavales mundiales supone una suma de diferentes fiestas paganas asociadas a las celebraciones cristianas, en este caso a la Cuaresma. Con una historia y planteamiento más recientes son conocidos con rango internacional los modelos tinerfeño y gaditano. En casi todos los modelos de fiesta carnavalesca española tiene especial tradición el Jueves Lardero.


title: Carnaval

text: Los carnavales de Santa Cruz de Tenerife, Cádiz, Badajoz y el de Águilas tienen la categoría de . Por otro lado, carnavales como los de Miguelturra, Herencia o Las Palmas de Gran Canaria tienen la categoría de .


title: Carnaval

text: En el último sábado del mes de noviembre se celebra en San Miguel, ciudad y departamento de la zona oriental de El Salvador, el carnaval más grande e importante de Centroamérica. Tiene carácter popular y gratuito, pues se celebra en las calles, donde desfilan carrozas y reinas de belleza. Muchas orquestas y grupos musicales salvadoreños y extranjeros tocan su música desde las 9pm hasta el amanecer. También hay fiestas privadas pagadas, en clubes y centros sociales. En 2018 el Carnaval de San Miguel celebra su 60a. edición. Es la culminación de las fiestas migueleñas, que duran casi el mes entero, pues los barrios, colonias, cantones y comunidades de migueleños en el exterior, durante el mes realizan fiestas locales llamadas "carnavalitos". La canción "Carnaval en San Miguel" es el himno de las fiestas, fue compuesta por el músico Paquito Palaviccini y se baila a ritmo de Xuc, de manera peculiar y tradicional en San Miguel.


title: Carnaval

text: Mardi Gras es el nombre del carnaval que se celebra en Nueva Orleans, Luisiana y Mobile, Alabama (EE.UU.). Su nombre deriva del francés, que se traduce directamente al español como «martes graso» y se refiere al Martes de Carnaval, o sea, el día que precede al Miércoles de Cenizas.


title: Carnaval

text: En Francia es famoso el Carnaval de Niza, con fantásticas carrozas alegóricas cada año a distintas partes del mundo y culturas de épocas actuales o pasadas, como por ejemplo la época de los cowboys, de la conquista del espacio, etc.; se constituye en un fenómeno turístico.


title: Carnaval

text: El Carnaval más importante que se celebra en Honduras es el Gran Carnaval Internacional de la Amistad celebrado en la ciudad de La Ceiba, al norte del país. Se lleva a cabo cada tercer sábado de mayo en honor a San Isidro Labrador, patrón de la ciudad. Se lo considera como uno de laos importantes en Centroamérica; durante esa semana la población de la ciudad, que oscila entre los 250 y 300 mil habitantes, se duplica con la llegada de más de 400 mil extranjeros cada año que llegan principalmente del interior de Honduras, Estados Unidos, Japón, Taiwán, Canadá y el resto de Centroamérica.


title: Carnaval

text: El Carnaval de Autlán o también mencionado como el Carnaval taurino de Autlán de la Grana, fundado como una feria local en el año de 1830 como una serie de 10 novilladas o corridas taurinas con un toque musical y de alegría. El sr. Mardueño solicitó permiso y que durante más de 180 décadas ha resaltado en Nayarit, Jalisco, Colima y la unión americana por ser único en comparación con el resto de los carnavales de México.


title: Carnaval

text: Dicho carnaval arranca 11 días antes del miércoles de ceniza, en sábado con un magno desfile conocido como el Entierro del Mal Humor, con una duración de cerca de 3 horas, con más de 100 comparsas, cerca de 20 carros alegóricos, la reina del carnaval anterior, las candidatas de los gremios a la nueva corona, bandas de marcha, marcas comerciales y, un sinfín de atracciones. Al día siguiente arrancan las celebraciones o la fiesta, desde un festival cultural, conciertos gratuitos, corridas taurinas, un conocido Toro de Once, un callejón de la alegría con decenas de bebidas y comercios diversos, juegos mecánicos, farolas, bandas del regional mexicano, etc


title: Carnaval

text: El Carnaval de Huejotzingo es una festividad que se celebra en la ciudad de Huejotzingo (Puebla, México), como parte de las celebraciones que marcan el inicio de la Cuaresma en el calendario ritual católico.


title: Carnaval

text: El Carnaval de Huejotzingo, se celebra desde 1868. Este famoso Carnaval inicia el fin de semana anterior al miércoles de ceniza y culmina el martes. En él participan alrededor de doce mil personas que se disfrazan con máscaras, túnicas, gaznes, tocados de plumas, escudos y fusiles para transformar las calles del pueblo en un enorme escenario y representar en él, tres episodios que han marcado la historia de Huejotzingo.


title: Carnaval

text: Como una gran obra de teatro que en tres actos resume, expresa y presenta al espectador la historia, cultura e identidad de un pueblo, revividos y encarnados por sus propios habitantes. Uno de estos episodios, de gran importancia para el Estado y para todo el país, es la Batalla de Puebla de 1862, en la que los mexicanos derrotaron al ejército francés.


title: Carnaval

text: Para su representación, se forman diversos batallones que darán vida a ambos ejércitos. El ejército invasor se compone de zuavos, turcos y zapadores; mientras que el victorioso ejército mexicano está conformado por los indios serranos, zacapoaxtlas. Ambos bandos se enfrentarán en una dura batalla, disparando sus mosquetes cargados con pólvora, que entre la humareda y el estruendo que provocan, dan un gran realismo a la escena. Sin embargo, la historia ha dicho ya cómo acabará este enfrentamiento: los franceses tendrán que sufrir, como cada año, su tradicional derrota.


title: Carnaval

text: Otra historia que se presenta es la del bandido, héroe, leyenda y, en algunos sitios, hasta santo, Agustín Lorenzo; personaje del siglo XIX que se robó a la hija del corregidor de Huejotzingo. La historia o leyenda de Agustín Lorenzo también está rodeada de elementos de gran espectacularidad. El bandido llega a caballo entre música, cohetes y tiros al pie del Palacio Municipal. Después de haberle enviado una carta a su amada con uno de sus ayudantes, el mismo Agustín Lorenzo sube por una escalera de cuerda hasta el primer piso del edificio y ayuda a descender a su futura novia, que va ya vestida de blanco, concretando así el rapto e iniciado la persecución.


title: Carnaval

text: El tercer episodio que se representa durante el carnaval: un matrimonio indígena que simboliza la primera unión que se realizó en este lugar bajo el rito católico. Sin embargo, la historia de los prófugos amantes no ha terminado: alrededor de las tres de la tarde, un sacerdote une en matrimonio a Agustín Lorenzo con la hija del corregidor; pero la leyenda no tiene un final feliz: la historia culmina cuando algunos soldados disparan e incendian la choza en la que supuestamente se encontraba la mítica pareja.


title: Carnaval

text: El Carnaval de Cozumel es de los más antiguos de México y de los más importantes. Es una mezcla de diversas expresiones culturales, bailes y ritmos de la Península de Yucatán y del Caribe.


title: Carnaval

text: Con orígenes en 1874, es una tradición iniciada por familias migrantes provenientes de Yucatán, Campeche y otros lugares, que encontraron en Cozumel un nuevo hogar. Siendo Cozumel una localidad pequeña por más de 100 años, su carnaval fue elemento importante de la convivencia familiar y sello distintivo de la pacífica y alegre vida isleña.


title: Carnaval

text: Los festejos inician un mes antes del Miércoles de Ceniza, con tres semanas de Pre-Carnaval y una de Carnaval. Son expresiones culturales propias de este carnaval la Guaranducha Cozumeleña, el torito "wacax-ché" y las comparsas coplistas cozumeleñas.


title: Carnaval

text: Su honda raíz en la comunidad contagia a todos los habitantes a participar en ella, haciendo de calles y plazas, salas de diversión. Son especialmente notables los grupos con disfraces conocidos como comparsas, bailando por las calles, integrados por gente de todas las edades y desde luego, está el desfile principal durante 3 días donde intervienen comparsas y carros alegóricos a lo largo del malecón de la isla.


title: Carnaval

text: En Ensenada, ciudad del estado de Baja California, se hace un gran carnaval, es una ciudad que tiene un gran puerto y donde viene mucha gente a visitarla su nombre completo es: Ensenada de todos los Santos, así se le llamó por el descubridor de la ciudad. Este carnaval incluye bailes folclóricos, cultura, tradiciones, atracciones, juegos mecánicos, etc. Normalmente se hace un desfile para inaugurar el Carnaval así como en su culminación, en Ensenada llega gente de Mexicali, Tijuana, Rosarito, Tecate y hasta de E.U. ya que llegan en grandes barcos.


title: Carnaval

text: El carnaval fue introducido a Tlaxcala por los colonizadores españoles desde el siglo XVII. De hecho, en 1699 el entonces gobernador de la Provincia, el Duque de San Román, emitió un Auto en el cual prohibía a los danzantes burlarse de personalidades locales y ordenó que el edicto se pregonara en los idiomas náhuatl y español. Este documento se encuentra en las oficinas del Archivo Histórico de Tlaxcala.


title: Carnaval

text: Las danzas y música de carnaval fueron creadas por los indígenas tlaxcaltecas a partir de la asimilación que hicieron de los bailes y música llegados de Europa entre los siglos XVI y XIX. Desde entonces han sido modificadas y adaptadas por los intérpretes, procurando no alterar demasiado su carácter original.


title: Carnaval

text: Las danzas tlaxcaltecas de carnaval, a pesar de ser distintas entre sí, tienen dos características en común. Primeramente, son satíricas, pues los participantes hacen mofa de las clases altas de distintas etapas históricas del estado: a través de la indumentaria y las máscaras de madera tallada que portan los bailarines (artesanías originarias de la población tlaxcalteca de Tlatempan y amaxac ), así como en algunas coreografías. En segundo lugar poseen un fuerte carácter religioso, resultado de la mezcla de los pensamientos filosóficos cristiano e indígena nahua. El espectador puede apreciar dicha religiosidad en el repertorio iconográfico cristiano que ostentan los diversos atuendos de los danzantes y en ciertos sones o canciones que se entonan durante algunas danzas. Además, en algunas poblaciones, como Amaxac, los encargados de los grupos de danzantes acuden al templo católico de su comunidad justo antes de que comience la celebración para pedir permiso a Dios y ofrecerle las danzas, costumbre heredada de la religión prehispánica.


title: Carnaval

text: En las comunidades, donde son interpretadas estas danzas, la población las considera su principal símbolo de identidad étnica y cultural, como lo es San Juan Totolac, San Bernardino Contla, Panotla, Chiautempan, Amaxac de guerrero, Santa Cruz Tlaxcala, Yahuquemecan, San José Teacalco, San Cosme Xalostoc, Texoloc, Tlaxcala, Tepeyanco, Tenancingo, Papalotla, San Francisco Tetlanocan, por mencionar solo algunas. Pues a través de ellas expresan y viven la concepción de su propia historia y del mundo. Por tal motivo el carnaval es tan importante, para ellos, como la semana santa, Navidad, día de muertos y la fiesta patronal. Es una pasión el elaborar los trajes de chaquiras y lentejuelas plumajes exóticos para poder tener la experiencia de poder bailar en el carnaval, en Tlaxcala, uno de los más concurridos es el de Yauhquemehcan cada año algunos de sus municipios, Ocotoxco, San Francisco Tlacuilohcan, Santa Úrsula Zimatepec, San José Tetel, San Lorenzo Tlacualoyan, y San Dionisio Yauhquemehcan por mencionar algunos llenan de gran colorido y alegría sus calles.


title: Carnaval

text: El hecho de ser el carnaval más antiguo de todo México, da al de Tlaxcala un tono histórico muy importante, ya que destaca de otros por la tradición tan peculiar que prevalece en prácticamente cada comunidad del estado; a pesar de ser una entidad pequeña en territorio, este carnaval se regionaliza por diferentes sones y vestimentas. En común, y convirtiéndose en un sello distintivo, todos los hombres usan máscaras de “Huehue”.


title: Carnaval

text: Una fiesta más que congrega a los Tlaxcaltecas a salir a las plazas a ejecutar o ver bailar a las diferentes cuadrillas, que en algunos casos se convierten en concursos dancísticos, donde la sana competencia hace mejorar al carnaval cada año.