title: Ramón María del Valle-Inclán

text: A iniciativa de Victoriano García Martí, se abre en Galicia una subscripción pública para regalar a Valle-Inclán un pazo en octubre a sus sesenta y nueve años. La idea de tal regalo llega tarde ya que el 5 de enero del año 1936, víspera de la festividad de la Epifanía, tras negarse a recibir auxilio religioso Valle-Inclán muere. El parte a la prensa dice que murió: «a consecuencia de un coma rápido, después de una grave enfermedad de vejiga urinaria complicada con carácter de malignidad». Fue sepultado al día siguiente, en el cementerio de la Boisaca, en una ceremonia civil y en humilde féretro sin esquelas. Tal y como dispuso días antes de su muerte, en el que precisó que: «No quiero a mi lado ni cura discreto, ni fraile humilde, ni jesuita sabiondo». El escultor Francisco Asorey realizó la mascarilla mortuoria de su faz y el pintor Juan Luis lo dibujó de cuerpo yacente. Manuel Azaña escribe al día siguiente del entierro: «Él hubiese querido ser, no el hombre de hoy, sino el de pasado mañana». A partir de ese instante comenzaron una innumerable cantidad de eventos póstumos.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: A la muerte de Valle-Inclán, la que fue su mujer y madre de sus hijos, que se hallaba viviendo en Barcelona, consigue una pensión compensatoria del Ministerio de Instrucción Pública del Gobierno del Frente Popular, para la educación de sus hijos.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: La actividad literaria de Valle-Inclán comienza con la publicación de algunos pequeños textos en Santiago de Compostela. Poco a poco extendería su obra a varios géneros de la narrativa, desde el relato y las crónicas a la novela, y del teatro además de la poesía lírica.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Toda su obra es de dominio público desde el 1 de enero de 2018. Hasta esa fecha fueron los distintos herederos de Valle-Inclán quienes tuvieron los derechos de explotación y publicación de su obra. Los derechos sobre su obra estuvieron divididos entre los hijos e hijas que le sobrevivieron y luego entre los herederos de estos.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Su producción narrativa se inicia en el modernismo. Dentro de esta estética se inicia Valle-Inclán con "Femeninas" y "Epitalamio", colección de relatos sutiles, sensuales y muy musicales. Más adelante llevará a cabo todo un monumento del modernismo: son las "Sonatas" —"Sonata de otoño" (1902), "Sonata de estío" (1903), "Sonata de primavera" (1904) y "Sonata de invierno" (1905)—. Tres años tardan en salir las cuatro sonatas. Es con ellas con las que inicia una carrera de escritor. En ellas relata, de forma autobiográfica, los amores del marqués de Bradomín (un don Juan ochecentista, cínico y sensual). En estos relatos, Valle-Inclán representa una nostalgia sensitiva típica en los discípulos de Rubén Darío (padre del modernismo, quien lo llevó de Hispanoamérica a España).


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Cabe destacar también una de las mejores y más importantes obras en toda la prosa modernista hispana: "Flor de santidad". Esta obra, sin huir de las formas musicales y coloridas del modernismo, se centra un poco más en las tradiciones populares y leyendas gallegas con las que Valle se familiarizó en su infancia.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Por la cantidad de texto en estilo directo (diálogos), algunas obras narrativas de Valle-Inclán, como el ciclo de las "Comedias bárbaras", podrían considerarse dramáticas. Al revisarlas y comprender la dificultad —o imposibilidad— de representarlas se las ha incluido entre sus novelas.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Otra vertiente de la novelística de Valle-Inclán queda plasmada en los "Relatos de la Guerra Carlista" (1909), donde ofrece un tratamiento nuevo de esta temática, raspando el efectismo épico dominante en obras anteriores del autor y adoptando un estilo más sobrio, entrañable y lleno de emoción.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: En la serie de novelas "El ruedo ibérico" se burla de la corte de Isabel II y presenta ya la orientación crítica y grotesca que predominan en sus últimas creaciones.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: "Tirano Banderas. Novela de tierra caliente" (1926) narra la caída del dictador sudamericano Santos Banderas, personaje despótico y cruel que mantiene el poder gracias al terror y a la opresión. Es una excepcional descripción de la sociedad sudamericana y uno de los primeros ejemplos de la llamada «novela de dictador».


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Estas novelas marcan un cambio en la postura estética de Valle-Inclán, acercándose un poco a las preocupaciones y críticas propias de la generación del 98.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: No obstante, es importante mencionar la postura formal que adaptó Valle-Inclán en estos cambios. No llegó a revelarse como un artista noventayochista del todo, sino que absorbió las críticas y las preocupaciones de este grupo y las barajó en su estilo propio.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: La obra poética de Valle-Inclán está reunida en la trilogía "Claves líricas" (1930), formada por "Aromas de leyenda. Versos en loor a un santo ermitaño", "El pasajero" y "La pipa de kif".


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: "Aromas de leyenda. Versos en loor a un santo ermitaño" (1907), recibe la influencia del modernismo. Consta de catorce poemas de métrica variada. En ellos recrea diversos aspectos de su Galicia natal: descripciones del paisaje, trabajos cotidianos, milagrería, superstición, etc. Inscrito también en la estética modernista.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: "El pasajero" (1920) desarrolla en treinta y tres composiciones temas trascendentes: la muerte, el dolor, la vida, la pasión, la eternidad, etc.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Con "La pipa de kif" (1919), Valle-Inclán da paso en sus poemas a lo grotesco, a lo esperpéntico. Esta obra se ha definido como una colección de estampas trágico-humorísticas.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: En relación con el teatro y a las artes escénicas Valle-Inclán fue actor, adaptador, traductor, escenógrafo, director teatral, productor teatral y sobre todo, dramaturgo. Escribió numerosas obras de teatro y desde sus comienzos literarios mostró una atracción por el mundo del escenario. El teatro de Valle-lnclán suele dividirse en cinco periodos:


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Valle-Inclán, al igual que Miguel de Unamuno y Azorín, se enfrenta directamente al teatro comercial vigente. Esos tres autores muestran una clara oposición al teatro realista, costumbrista y de corte burgués que tanto éxito tenía en los escenarios, cuyos máximos exponentes en ese momento eran Jacinto Benavente y los hermanos Álvarez Quintero, como antes lo había sido José de Echegaray, si bien cada uno de ellos ensayará una técnica particular.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Realizó numerosas traducciones. Del portugués: "La reliquia", "El crimen del Padre Amaro" y "El primo Basilio", de Eça de Queiroz. Del francés: "La condesa de Romaní", de Alejandro Dumas y "Las chicas del amigo Lefèvre", de Paul Alexis. Y del italiano: "Flor de pasión", de Matilde Serao.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: La mayoría pertenecen al «Archivo Valle-Inclán Alsina», creado con el legado de Carlos Luis Valle Inclán Blanco y Mercedes Alsina Gómez-Ulla.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: Los textos recientemente editados han sido publicados en 2008 en un volumen bajo edición de Javier Valle-Inclán Alsina.


title: Ramón María del Valle-Inclán

text: La cantante Cecilia dejó antes de su muerte sin publicar, varias canciones inspiradas en la obra de Valle-Inclán, entre ellas está «Doña Estefaldina», la mayoría se recogen en el álbum recopilatorio "Canciones inéditas".


title: Escala Scoville

text: La escala Scoville (/skoˈvɪl/) es una medida del picor o pungencia en los pimientos (también conocidos, según la región, como guindillas, chiles o ajíes). Estos frutos de plantas, del género "Capsicum", contienen capsaicina, componente químico que estimula el receptor térmico en la piel, especialmente las membranas mucosas. El número de unidades Scoville (SHU, del inglés "Scoville Heat Units") indica la cantidad presente de capsaicina. Muchas salsas picantes usan la escala Scoville para publicitarse en los centros comerciales.


title: Escala Scoville

text: Esta escala debe su nombre a Wilbur Scoville, quien puso a punto el examen organoléptico de Scoville en 1912. Para realizar este examen se diluye una solución del extracto del Ají en agua azucarada hasta que el picante ya no puede ser detectado por un comité de examinadores, habitualmente cinco; el grado de disolución del extracto da su medida en la escala. Así, un Ají dulce, que no contiene capsaicina, tiene cero en la escala de Scoville. Con los Ajís más picantes, como el Ají habanero, se obtiene un grado de 300.000 o más. Esto indica que el extracto se diluyó 300.000 veces o más antes de que la capsaicina fuese indetectable. La gran debilidad de este método recae en su imprecisión, puesto que la prueba está sujeta a la subjetividad humana.


title: Escala Scoville

text: El grado de picor de cualquier pimiento, tal y como se muestran en la escala en "unidades Scoville", es impreciso, debido a que las propias especies tienen variaciones —que pueden cambiar en un factor de 10 o incluso más— en función del cultivo, del clima o incluso del terreno de cultivo (esto es especialmente cierto en el caso de los habaneros). Las imprecisiones descritas en los métodos de medida contribuyen a la inexactitud de los valores. Cuando se interpreta un cociente de la escala se debe tener esto en mente.


title: Honda

text: Honda Motor Co., Ltd. (Kanji: 本田技研工業株式会社; Katakana: ホンダ; Rōmaji: "Honda Giken Kōgyō Kabushiki gaisha"), es una empresa de capital abierto de origen japonés fabricante de automóviles, motores para vehículos terrestres, acuáticos y aéreos, motocicletas, robots y componentes para la industria automotriz.


title: Honda

text: Fue fundada en 1949 en Hamamatsu (Shizuoka) por el ingeniero Sōichirō Honda con el nombre de Honda Technical Research Institute (Instituto Honda de Investigaciones Técnicas). La empresa arrancó cuando Sōichirō Honda consiguió impulsar una bicicleta con un motor pequeño auxiliar. Esta anécdota, junto con la filosofía de su fundador, se ve reflejada en el actual lema de la empresa, The Power of Dreams (el Poder de los Sueños) y en el espíritu innovador de la compañía, que define su misión como “ofrecer productos que contribuyen a la mejora de la movilidad de las personas y al bienestar de la sociedad”. Sōichirō Honda sintetizó en cierta oportunidad la filosofía de su empresa expresando que “los productos Honda son conocidos en el mundo no solamente por su buena calidad, sino también por la filosofía tras ellos: nuestra política es crear cosas que sirvan a los intereses de la gente”.


title: Honda

text: En marzo de 2009, Honda recortó su producción en 40% para reducir sus inventarios y afrontar la caída en sus ventas. Asimismo, Honda ha centrado sus esfuerzos en la estrategia de movilidad sostenible que desarrolla desde hace casi cuatro décadas, orientada a los coches ecológicos, como los híbridos y los impulsados por pila de combustible de hidrógeno, como el nuevo Insight y el FCX Clarity, respectivamente.


title: Honda

text: Uno de los puntos fuertes de Honda y su principal factor de diferenciación respecto a otras empresas automovilísticas es la investigación y desarrollo de tecnologías que permitan alcanzar la llamada movilidad sostenible, estrategia que comenzó hace ya más de 30 años. Hoy en día, la compañía está centrada en impulsar los vehículos híbridos, ya que considera que esta tecnología es actualmente la más eficaz para reducir las emisiones contaminantes y una de las pocas ya disponibles y accesibles de forma masiva en el mercado. Honda cree que los híbridos son el paso intermedio lógico hacia tecnologías completamente limpias. Con este objetivo, Honda lanzó en febrero de 2009 el automóvil Insight, el último auto híbrido de su gama, heredero del Insight original (1999), fue el primer híbrido comercializado en Estados Unidos y Europa. A un precio capaz de competir con el de los coches convencionales, este modelo representa el esfuerzo que ha realizado la compañía para acercar la tecnología híbrida al gran público.


title: Honda

text: Gracias a las décadas dedicadas a la investigación, hoy los vehículos de Honda se encuentran entre los que generan menos emisiones contaminantes en cada una de sus categorías. Este esfuerzo se vio recompensado cuando, a principios de 2008, entró en vigor en España el nuevo impuesto de matriculación, basado en criterios de emisiones para primar los vehículos más ecológicos: Honda fue una de las empresas mejor posicionadas. De hecho, ya en diciembre de 1998, Hiroyuki Yoshino, expresidente de Honda Motor, dijo: "Al final, la industria se verá obligada a cambiar al vehículo eléctrico, sea del tipo que sea, por baterías o por una pila de combustible. Estamos ante una crisis energética global. Sé que ustedes ya han oído esto antes, pero esta vez es cierto. Puede suceder dentro de 30 años o, probablemente, sucederá antes, pero no hay forma de evitarlo".


title: Honda

text: Además, Honda aplica un estricto programa de políticas centradas en un uso más eficaz de la energía, la reducción de emisiones contaminantes y la disminución del consumo de los motores que desarrolla para reducir su impacto medioambiental, que alcanza a las áreas de producción, venta, servicio de postventa. Gracias a todo esto, Honda fue nombrada en 2007, por cuarto año consecutivo, el Fabricante de Coches Más Verde (Union of Concerned Scientists) y es una de las tres empresas del sector de la automoción incluidas en el Top 100 de Empresas más Sostenibles del Mundo en 2008 (Corporate Knights Inc. Y Innovest Strategic Value Advisors Inc.).


title: Honda

text: Otra de las líneas preferentes de investigación para Honda es el desarrollo del FCX Clarity, el coche impulsado por pila de combustible de hidrógeno más avanzado. Honda lleva investigando el desarrollo de su vehículo de hidrógeno, el primer y único vehículo de cero emisiones, desde los años 1980 y es la única firma que ha obtenido la homologación para comercializar su vehículo impulsado por este sistema en Japón y los Estados Unidos. FCX Clarity es un símbolo de la movilidad del futuro, de la Economía del Hidrógeno. El Honda FCX Clarity es capaz de recorrer sin repostar y de alcanzar una velocidad de , emitiendo a la atmósfera solamente vapor de agua, es decir, cero emisiones contaminantes.


title: Honda

text: De la mano de Greens, la división Power Products, consistente en pequeña maquinaria agrícola, fue la primera apuesta de Honda en España, con un parque acumulado hasta hoy de más de un millón de unidades vendidas entre 1982 y 2007.


title: Honda

text: La actividad de Honda en España continuó en 1986, con la adquisición de Montesa, la firma de motocicletas española. Honda Automóviles España S.A. (HAESA), filial de la división de automóviles de Honda Motor Co., Ltd., se constituyó el año 1988. Actualmente, la sede se encuentra en Santa Perpetua de Mogoda (Barcelona).


title: Honda

text: Honda tiene en Barcelona otras cuatro divisiones de negocio: la fábrica de Montesa- Honda, división de fabricación y comercialización de motocicletas; el Honda Logistic Center, desde donde se distribuyen piezas a todo el sur de Europa; Honda Finance y la división de Power Products representada por Greens Power Products.


title: Honda

text: En 2007, Honda Automóviles España, S.A batió su récord histórico de ventas, con un incremento del 26,5% respecto a los resultados del año anterior. El mismo año, llegó a una cuota del 1,6% en el mercado español, y su modelo más emblemático, el Honda Civic, alcanzó las unidades vendidas, otra cifra récord en el mercado español.


title: Honda

text: Honda ha apostado por introducir en el mercado español vehículos cada vez más limpios, desde 2006, cuando se lanzó el Honda Civic Hybrid. El sistema IMA diseñado para los híbridos de la marca, cuenta con un motor principal de gasolina y otro auxiliar eléctrico, muy ligero, que provee una potencia extra durante la aceleración y que acumula, en la batería, la energía cinética que se perdería al frenar, de forma que se mejora considerablemente el rendimiento y la eficiencia del combustible. El Insight, el nuevo modelo híbrido de Honda, se lanzó al mercado europeo y al español a principios de 2009.


title: Honda

text: Honda Motor Co., Ltd. se radica en Argentina siendo el primer fabricante japonés de motores con una filial.


title: Honda

text: Los primeros modelos importados fueron el Accord, Prelude y Civic (en versión de 5 puertas). La importación de vehículos y motocicletas se vio interrumpida por los acontecimientos de la política económica de 1982, hasta la reactivación de la economía producida en 1991. En 1999, se constituyó Honda Automóviles de Argentina S.A., tomando a su cargo en forma directa la comercialización de Automóviles.


title: Honda

text: En agosto de 2006, inauguró su primera planta productiva en Argentina, en Florencio Varela, donde fabrica su producto Honda Biz, y ensambla la Wave y Storm. Con una producción de más de 300 unidades por día, cuenta con un equipo de 200 técnicos y operarios.


title: Honda

text: A partir del día jueves 21 de octubre de 2010, Honda se incorporó como socio a ADEFA (Asociación de Fábricas de Automotores).


title: Honda

text: El 26 de mayo de 2011, inauguró su segunda planta –primera planta de producción automotriz– en la ciudad de Campana, en la Provincia de Buenos Aires. Desde esta nueva instalación, Honda fabricará la gama completa del City, que hasta la fecha se ensamblaba en Brasil.


title: Honda

text: También en 2011, se anunció una inversión de 3 millones de dólares para ensamblar motos también en su fábrica de Campana, para reemplazar importaciones de Brasil y exportar motos y piezas a otros países de América Latina, incluso incorporar dos nuevos modelos de fabricación nacional este año y otros tres el año siguiente.


title: Honda

text: En 2013, Honda cumple 35 años de presencia en la Argentina, durante los que ha desarrollado sistemas de calidad orientados a la máxima satisfacción de los clientes, tanto en sus productos como en el servicio de Post-Venta.


title: Honda

text: Inspirada en la singularidad de la cultura Honda mundialmente practicada, la Honda brasilera busca ampliar mucho más a los aficionados por sus productos y contribuir al desarrollo del Brasil.


title: Honda

text: La historia de la compañía en el país tiene su inicio en la década de 1970, cuando no existía prácticamente un fabricante en el mercado local que surtiese la alta demanda de motocicletas en el gigante país y en el continente centro y suramericano. En vista de ello, el gran conglomerado industrial japonés funda su rama de Honda Motor do Brasil, en el año 1971, comenzando con la importación de motocicletas y, dos años después, la línea de productos de generación de energía, plantas motrices y de maquinarias de construcción.


title: Honda

text: El más grande salto de la compañía en Brasil ocurre en 1976, con el inicio de la producción local de motocicletas, y luego en 1997, de vehículos y motores. Hoy en día, en la planta "Moto Honda da Amazônia LTDA. (HDA)", en el estado de Manaos (AM/Por Amazonas), se fabrican a la vez motocicletas, cuatriciclos (All Terrain Vehicle ― ATV), y motores estacionarios aparte de plantas de bombeo y eléctricas. La Honda en Brasil es líder nacional en el sector de motocicletas y en 2009, sobrepasa la marca de 13 millones de unidades producidas en sus plantas locales, lo que la sitúa inclusive como líder regional en el mercado de motocicletas.


title: Honda

text: Al control de "Moto Honda da Amazônia" están otras dos empresas, localizadas en la misma región: la primera es "Honda Componentes da Amazônia LTDA". (HCA) y la segunda es la "Honda Tecnologia da Amazônia Indústria e Comercio LTDA". (HTA).


title: Honda

text: En 1992, tiene lugar otro gran avance, con el inicio de las importaciones de automóviles para el Brasil. Con base en las buenas referencias de los usuarios de los mencionados vehículos, se dio la inauguración, en 1997, de la fábrica "Honda Automóveis do Brasil" (HAB), en la ciudad de Sumaré (SP/Sao Paulo), que en 2009, superó las 700 mil unidades fabricadas.


title: Honda

text: También existe una rama de banca local, la "Honda Serviços Financeiros" (HSF), que abarca a las compañías filiales como son "Consorcio Nacional Honda", el "Banco Honda" y a la "Corredora de Seguros Honda LTDA". Con la facilidad y el muy seguro acceso a los planes especiales de financiación por medio de su filial, muchos brasileños han visto su sueño de tener coche y/o motocicleta propia. La División de Servicios Financieros completará 30 años en el mercado local brasileño en 2016.


title: Honda

text: En abril de 2014, Honda lanzó la tercera generación de su hatchback compacto, el Honda Fit, producido en su planta brasileña.


title: Honda

text: Buscando establecer su séptima plataforma de comercialización de productos fuera de Japón, Honda envía en 1984 a un grupo de personas encabezado por el Sr. Hideo Kimura Okubo, a realizar un estudio de mercado para establecer una planta productiva en México. Se visitaron varias ciudades en el norte y centro del país y después de un análisis cuidadoso se tomó la decisión de establecerla en el estado de Jalisco, por su ubicación geográfica, clima, infraestructura adecuada, mano de obra calificada y sus universidades. Una vez autorizado el establecimiento de la planta por el Gobierno de México, en junio de ese año, el Sr. Kimura se encargó de la fundación de lo que hoy es Honda de México y se convirtió en el primer Presidente de Honda de México S.A. de C.V.


title: Honda

text: Actualmente se llevan a cabo las siguientes actividades: Ensamble y comercialización de motocicletas, Fabricación y comercialización de autopartes y componentes para motocicletas, defensas y cubiertas para podadora de césped, ensamble de productos de poder y Comercialización de refacciones, productos de fuerza y motores fuera de borda.


title: Honda

text: Hasta principios del año 2020, Honda de México planta Guadalajara produjo vehículos anualmente del modelo HR-V.


title: Honda

text: Después de la toma de decisión por parte de los directivos de Honda Norte America, Honda de México anunció que transferirá la producción del crossover HR-V que se fabricaba en la planta de Guadalajara, Jalisco, y concentrará toda la producción de automóviles en la planta de Celaya, Guanajuato, a partir del inicio del 2020. La planta de Guadalajara enfocará sus operaciones en la producción de motocicletas, productos de fuerza y refacciones.


title: Honda

text: Esta decisión se tomó para optimizar la estructura de manufactura de automóviles de Honda de México, así como para mejorar la eficiencia comercial de la compañía.


title: Honda

text: Con este ajuste de producción, la planta de Guadalajara continuará suministrando motocicletas, productos de fuerza y refacciones de alta calidad, mientras que la Planta de Celaya, con una capacidad de producción anual de unidades, producirá con mayor eficiencia los modelos HRV y Fit para el mercado nacional y global.


title: Honda

text: En 2011, Honda anunció que instalaría una nueva planta armadora de vehículos y una planta de motores, esto con el fin de satisfacer los mercados de Nortemérica, Sudamérica y Europa con vehículos del tipo Fit en sus modelos 2014 y a partir de 2015 la introducción de un nuevo modelo llamado Honda Urban 2015. La inversión alcanzó los 850 millones de dólares y más de 3 mil 200 empleos directos en su primera etapa. Esta es la inversión más grande en México del sector automotor.


title: Honda

text: La armadora planea producir en Celaya inicialmente 200 mil unidades vehiculares de subcompacto Fit y 200 mil motores de nueva generación; la armadora tiene proyectado iniciar operaciones en 2014 y estará ubicada en una superficie de 566 hectáreas para cubrir los mercados de México, Europa, Sudamérica y Norteamérica. Con Honda en operaciones en Celaya, se espera que en los próximos 5 años la producción anual de automóviles y SUV asciendan a las 576 mil unidades anuales, 600 mil motores anuales, además de que se plantea la creación de una planta de transmisiones. Esto significa que para cuando la planta esté a su capacidad planeada, producirá anualmente el 10% de todos los vehículos que se fabrican en México, convirtiéndola en una de las plantas más grandes no solo de México sino de todo Norteamérica y Sudamérica.


title: Honda

text: En 2013 se anunció la construcción de una planta de transmisiones, con una inversión de más de 470 millones de dólares, Honda ratifica su confianza en Guanajuato y sus compromisos de elevar su producción de arranque de 370 mil transmisiones por año a 750 mil a partir de 2016, cuando comience a operar al 100 por ciento. Incrementando su plantilla a 4700 trabajadores a la fecha y a 8000 en 5 años.


title: Perdida (película de 2014)

text: Perdida (título original Gone Girl) es una película estadounidense de suspenso psicológico de 2014 dirigida por David Fincher y escrita por Gillian Flynn, basada en su novela homónima de 2012. La cinta está protagonizada por Ben Affleck, Rosamund Pike, Neil Patrick Harris, Carrie Coon y Tyler Perry. Ambientada en Misuri, la historia comienza como un misterio que sigue los acontecimientos que rodean a Nick Dunne (Affleck), quien se convierte en el principal sospechoso de la repentina desaparición de su esposa, Amy (Pike).


title: Perdida (película de 2014)

text: La película tuvo su estreno mundial en la noche inaugural del 52° New York Film Festival el 26 de septiembre de 2014, antes de su estreno nacional el 3 de octubre. Fue muy bien recibida y tuvo éxito comercial, recaudando $369 millones de dólares, lo que la convierte en la película con mayor recaudación de Fincher.


title: Perdida (película de 2014)

text: La actuación de Rosamund Pike fue particularmente elogiada, y recibió nominaciones para un premio , , y un a la Mejor Actriz. Otras nominaciones incluyeron un para Fincher y un , un y un Premio de la Crítica Cinematográfica para el guion adaptado de Flynn, recibiendo el premio por este último.


title: Perdida (película de 2014)

text: El día de su quinto aniversario de bodas, Nick Dunne (Affleck) regresa a su casa y descubre que su esposa Amy (Pike) ha desaparecido. Nick contacta a la policía y la detective Rhonda Boney (Dickens) y el oficial Jim Gilpin (Fugit) son los primeros en llegar. Inicialmente deducen que la actitud de Nick es algo inusual. En la comisaría, se acrecientan las sospechas, ya que Nick demuestra saber muy poco de su propia esposa.


title: Perdida (película de 2014)

text: Según escenas retrospectivas del diario de Amy, ambos se conocieron en una fiesta de escritores en Nueva York, Nick era escritor de revistas masculinas, y Amy era una psicóloga que escribía tests de personalidad y también era la inspiración literaria de una famosa serie de libros infantiles. Vivían su amor idílico, pero este no duró tanto. Poco después vino la recesión del 2008, el despido de sus respectivos empleos y la inesperada mudanza a Misuri debido al cáncer de etapa 4 de la madre de Nick. Luego de la muerte de su madre, este queda devastado y se vuelve distante, apático y poco comunicativo con Amy. Luego se comienza a descubrir que Nick sólo utilizaba a Amy para el sexo, también que salía mucho y llegaba tarde, le mentía a menudo, gastaba mucho innecesariamente y poco a poco la relación se volvió monótona. Aun así, Amy decide comprarle un bar a él con lo que le queda de su fondo fiduciario, bar que administra junto a su hermana Margo (Coon). Se revela también que Nick había empujado con rabia a Amy hacia el tomo de las escaleras porque ella le pidió avanzar un nuevo paso en su matrimonio teniendo hijos.


title: Perdida (película de 2014)

text: La detective Boney descubre que el matrimonio estaba pasando por problemas financieros y también por problemas personales, gracias al diario de Amy que encontró en la casa del padre de Nick, en una estufa y medio quemado (previamente Nick había ido allí, lo que accionó la alarma y Boney apareció poco después). Nick se ve obligado a quedarse en casa de su hermana Margo mientras la de él es revisada por la policía. Allí aparecen más pistas: la escena del crimen contiene demasiados errores que la convierten en un montaje y se revela que Amy perdió mucha sangre en la cocina. En la puerta se presenta Noelle Hawthorne, quien dice ser la mejor amiga de Amy (detalle que llama la atención de Boney y Gilpin, ya que Nick había dicho que Amy no tenía amigos).


title: Perdida (película de 2014)

text: En una vigilia en un parque, Nick ora un discurso sobre su esposa, afirmando que no tiene nada que ver con su desaparición, recibe aplausos de la multitud pero son interrumpidos por los gritos de Noelle, quien impotente revela que Amy estaba embarazada.


title: Perdida (película de 2014)

text: Luego, la historia vuelve al día de la desaparición y se observa a Amy tirando bolígrafos en la carretera, con vendas en los brazos y en un auto saliendo de la ciudad. En un monólogo cuenta cómo ella planeó meticulosamente cada detalle para que inculparan a Nick de su asesinato y lo condenaran a cadena perpetua y posiblemente a una sentencia de muerte, la cual aun está vigente en Misuri. Relata también cada paso que usó en su plan cuando descubrió que su esposo la engañaba con una joven llamada Andie. Por ende, las entradas de su diario, el aumento de su seguro de vida, la búsqueda del tesoro, su amistad con Noelle y su embarazo fueron detenidamente planeadas durante un año y medio.


title: Perdida (película de 2014)

text: En el día de su aniversario, Amy manda a Nick a una playa cercana para que medite sobre su matrimonio para que no tenga una coartada sólida; cuando este sale con el auto, Amy empieza a montar la escena del crimen equivocándose a propósito y extrayéndose su propia sangre en la cocina para la escena del crimen.


title: Perdida (película de 2014)

text: En otro monólogo, Amy enfatiza sus motivos de venganza por haberse esforzado de verdad siendo la chica que Nick quería que fuera durante los años que estaban enamorados y que al final, nunca recibió una retribución por parte de Nick.


title: Perdida (película de 2014)

text: Amy cambia su apariencia drásticamente y su identidad llamándose "Nancy". Se hospeda en una zona de cabañas ubicada en la Meseta de Ozark. Su vecina Greta empieza a vincularse con ella, pero Amy, siendo reticente, no quiere relacionarse con ella por temor a que la descubra. En su estadía, empieza a visitar el sitio web de su búsqueda para confirmar que la están buscando.


title: Perdida (película de 2014)

text: En la realidad de Nick, aún devastado por todo, resuelve el acertijo de Amy y descubre las compras de ésta en el cobertizo de Margo, dándole a entender que Amy es la mente maestra detrás de todo esto. Se lo cuenta a Margo y deciden contratar a Tanner, un famoso abogado que está dispuesto a defenderlo. Nick viaja a Nueva York para encontrarse con Tanner, explicándole lo que hizo su esposa y este acepta defender su caso, pero primero, asegura que deben investigar más a Amy, por lo que Tanner le pide a Nick que investigue a sus dos exnovios: Tommy O'Hara (un exnovio al cual Amy había denunciado de acoso y violación) y Desi Collings (un exnovio contra el cual Amy solicitó una orden de restricción). Nick se reúne con Tommy y este le cuenta que cuando quiso alejarse un poco de su relación con Amy, ella lo inculpó de violación cuando una noche fue a cenar a su casa y lo convenció de mantener relaciones, y al día siguiente vino con polícias y lo arrestaron. Explica que Amy se había hecho surcos de ataduras en las muñecas y moretones en las piernas y brazos.


title: Perdida (película de 2014)

text: Paso seguido, Nick brinda una conferencia de prensa ante el programa de Sharon, para dar un poco su versión pero más que nada para pedirle a Amy que regrese y demostrarle que está muy arrepentido. En la realidad de Amy, sintiéndose frustrada por haber sido víctima del robo de su dinero por parte de sus vecinos, urde otro plan que consistía en comunicarse con su primer novio, Desi Collings, para que la ayude. Mientras tanto, Andie revela la infidelidad a los medios de comunicación y también ofreciendo disculpas de su parte, esto solo hace que repercuta mucho más en la reputación de Nick.


title: Perdida (película de 2014)

text: Amy luego de haberse dado cuenta de que Nick está dispuesto a participar en su juego, planea inculpar a Desi de su secuestro, utilizando las grabaciones de las cámaras de vigilancia a su ventaja y autoflagelándose con una botella de vino. Finalmente, seduce y mata a Desi degollándolo con un cúter durante su orgasmo.


title: Perdida (película de 2014)

text: Paso seguido, regresa a casa de Nick, aduciendo violación, sadomasoquismo y tortura por parte de Desi. Deslizándose de las preguntas de su historia anterior y justificando cada acción sospechosa de Nick, la detective Boney parece no considerar creíble su historia pero retrocede al ver que el FBI está de su lado. Amy le confiesa a Nick que mató a Desi solo porque quería volver con él, amenazándolo con crucificarlo mediáticamente de nuevo si este decidiese abandonarla. Cuando Ellen Abott confirma una entrevista con Amy y Nick, Nick observa una oportunidad para exponer todos los crímenes de Amy, pero luego, Amy le revela a Nick que está embarazada de él y que se había hecho una inseminación artificial en una clínica de fertilidad. A todo esto, Nick viéndose sin escapatoria, presionado por Amy revela el embarazo en la entrevista.


title: Perdida (película de 2014)

text: En la última escena, vemos a Amy sonriendo sádicamente a la cámara en brazos de Nick con él preguntándole: ¿Qué nos haremos el uno al otro?


title: Perdida (película de 2014)

text: "Gone Girl" fue dirigida por David Fincher. Se trata de una adaptación de la novela homónima publicada en 2012 por Gillian Flynn, quien también estuvo a cargo de redactar el guion. Una de los productoras del filme, Leslie Dixon, leyó el manuscrito de la novela en 2011 y se lo recomendó a Reese Witherspoon en diciembre del mismo año. Witherspoon vio potencial en la historia para producirla como película y ella junto a Dixon colaboraron con Bruna Papandrea para desarrollarla. Las tres trabajaron con la agente cinematográfica de Flynn, Shari Smiley, para reunirse con los estudios de cine a comienzos de 2012.


title: Perdida (película de 2014)

text: El 11 de septiembre de ese año, el equipo comenzó a grabar tomas de establecimiento, las cuales no requieren actores. El rodaje se inició el 15 de septiembre en Cape Girardeau, Misuri, finalizando cinco semanas después. Otras escenas fueron filmadas en Los Ángeles.


title: Perdida (película de 2014)

text: El 21 de enero de 2014, Trent Reznor anunció que él y Atticus Ross trabajarían una vez más con Fincher como compositores de la banda sonora de la cinta. Esta es su tercera colaboración con Fincher, después de "The Social Network" y "The Girl with the Dragon Tattoo".


title: Gilda (cantante)

text: Míriam Alejandra Bianchi (Buenos Aires, 11 de octubre de 1961-Villa Paranacito, 7 de septiembre de 1996), conocida como Gilda, fue una cantante y compositora argentina. Dentro de la música, se especializó en el género de cumbia argentina.


title: Gilda (cantante)

text: Entre sus canciones más conocidas se encuentran «Ámame suavecito», «Corazón valiente», «Corazón herido», «Tu cárcel», «Fuiste», «No me arrepiento de este amor», «No es mi despedida», «Paisaje» (versión en español del tema «Paesaggio» de Franco Simone), «No te quedes afuera», «Se me ha perdido un corazón», «Rompo las cadenas» y «La puerta». Su corta pero exitosa carrera, sumada a su trágica muerte en el apogeo artístico, la convirtieron en un ícono popular argentino.


title: Gilda (cantante)

text: Oriunda del barrio de Villa Devoto de la ciudad de Buenos Aires, fue la hija mayor de Omar Eduardo Bianchi, empleado público e Isabel Scioli, profesora de piano. Tenía un hermano menor homónimo a su padre. A Míriam le decían en la vida cotidiana "Shyl", apodo que adquiere por su familia de niña.


title: Gilda (cantante)

text: Comenzó el profesorado de educación física pero debió interrumpirlo en 1977 al fallecer su padre, razón por la cual debió hacerse cargo del hogar, heredando su puesto administrativo en Rentas. Posteriormente estudió profesorado de educación inicial,profesión que ejerció un par de años hasta que la abandonó en 1992 para dedicarse a su carrera musical.


title: Gilda (cantante)

text: Se casó en 1981 con el empresario Raúl Cagnin con quien tuvo dos hijos, Mariel y Fabrizio Cagnin, divorciándose una década después, ya que él no aceptaba su idea de dedicarse a la música. Su canción "No me arrepiento de este amor", fue basada en la ruptura amorosa de su ex esposo, de quien sus compañeros de banda afirman que pese a estar separada nunca pudo superar esa relación.


title: Gilda (cantante)

text: Su carrera comenzó cuando respondió a un aviso en un periódico, donde pedían vocalistas para un grupo musical. Su voz y carisma le garantizaron un lugar en una banda de género tropical, y su familia cedió, después de una oposición tenaz, a que incursionara en el mundo del espectáculo y en especial de la bailanta, que aun en ese tiempo no se encontraba introducida de forma masiva en los públicos de clase media y alta de Argentina.


title: Gilda (cantante)

text: En los comienzos de su nueva carrera conoció a Juan Carlos «Toti» Giménez, compositor y tecladista, (fue quien en 1991 la sugiere para sumar voces en un par de temas del séptimo disco del conjunto Las Primas). Más tarde se convirtieron en pareja artística y se rumorea que tuvieron un romance sentimental, cosa que nunca se pudo demostrar debido a numerosas contradicciones. En un momento se habría supuesto que fue un invento de Giménez por mutuo acuerdo con ella porque el ambiente bailantero era muy pesado para una mujer sola de clase media. Posteriormente Giménez tras la muerte de Gilda, salió en varios medios adjudicándose ser el esposo, o haber sido pareja de Gilda, incluso en una entrega de premios Gardel. Aunque muchos años más tarde el mismo Giménez negó todo, afirmando que fue una relación breve y que personalmente fuera del ámbito profesional tenían muy mala relación. Según otros compañeros de la banda de la época, niegan todo tipo de relación sentimental. Toti fue el encargado de encaminar su carrera en lo concerniente a contratos y tratos para concretar las grabaciones de Gilda. Ella se lanzó como solista y consiguió ingresar como artista de las compañías discográficas, en un género que por entonces era exclusivo para voces masculinas o mujeres voluptuosas.


title: Gilda (cantante)

text: Su primer productor José Olaya, conocido como «El Cholo», del Clan Tropical, quien le dio su nombre artístico. Este viajó a Perú y contrató a Gino Asmat Galindo en congas y a "Chino" Wong en trompeta, para armar la banda de la cantante. Más tarde llegó a Argentina Edwin Manrique, también peruano, y el productor lo incorporó como parte de los músicos del clan tropical, quedando en la banda de Gilda como bongocero. Raúl Larrosa se ganó luego su sitio a fuerza de carisma, cuando Gino comenzó a trabajar con el Grupo "Karicia". La percusión se completó con Manuel Vázquez, quien es hermano del percusionista del grupo de cumbia "Karicia". En las trompetas, Daniel de la Cruz y Claudio Cortagerena se agregaron a "Chino" Wong. Durante 1996 se incorporó la guitarra de Carlos Toloza. Luego de probar a algunos bajistas, entre ellos «El Conde», por un breve tiempo participó un ejecutante peruano, que regresó a su país por motivos personales. Gilda y Toti buscaron referencias e incorporaron en la banda a Marcelo Inamorato, que se convirtió en el bajista del grupo durante más de 3 años. Debido al robo de su documentación que este músico sufrió en el momento en que la banda debía presentarse en el exterior, cambió su puesto temporalmente con Gustavo Babini, que integraba "Crema Americana", banda liderada por Jorge Marino y acordaron que Gustavo viajaría con Gilda en el lugar de Marcelo, hasta que resolviera su problema de documentación. Fue así que Gustavo Babini falleció en el accidente que terminó con la vida de la cantante y varios de sus acompañantes.


title: Gilda (cantante)

text: En su corta pero exitosa carrera, logró el reconocimiento del público, y luego de su trágica y prematura muerte se incrementaron las ventas de sus álbumes, hasta lograr varios discos de oro, platino y doble platino.


title: Gilda (cantante)

text: El 7 de septiembre de 1996, en el kilómetro 129 de la Ruta Nacional 12, cuando se dirigía al norte de la provincia de Entre Ríos, un camión embistió al autobús donde viajaba, falleciendo junto a su madre, su hija mayor, tres de sus músicos y el chófer del ómnibus. Su cuerpo sepultado en una cripta del Cementerio de la Chacarita, ubicado en la ciudad de Buenos Aires.


title: Gilda (cantante)

text: Desde antes de su muerte, muchos fanáticos le atribuyen la condición de santa popular, debido a que creen que ha realizado varios milagros. Existe, incluso, un santuario en su honor en el lugar donde ocurrió el accidente fatal, en el cual se conservan también los restos del ómnibus en el cual viajaba la cantante.


title: Gilda (cantante)

text: En 2012 el Grupo Editorial Planeta publicó su única biografía autorizada denominada "Gilda, la abanderada de la bailanta", a cargo del periodista y escritor Alejandro Margulis.


title: Gilda (cantante)

text: En 2015 se estrenó en Buenos Aires la obra de teatro "Gilda", escrita y protagonizada por Florencia Berthold, con dirección de Iván Espeche.


title: Gilda (cantante)

text: En 2016, al cumplirse el 20.° aniversario de su fallecimiento, se estrenó la película "Gilda", protagonizada por Natalia Oreiro, con la participación de algunos de sus músicos como Daniel de la Cruz, Marcelo Inamorato, Edwin Manrique, Jordán Otero y Manuel Vázquez.


title: Gilda (cantante)

text: En 2018 fue anunciada una serie de trece capítulos sobre la vida de Gilda, "Yo soy Gilda: amar es un milagro" protagonizada por Brenda Asnicar, que aún está próxima a estrenarse.


title: Les Luthiers

text: Les Luthiers es un grupo argentino humorístico-musical, muy popular en su país y en otros hispanohablantes. El conjunto utiliza la música como un elemento fundamental de sus actuaciones, frecuentemente incorporando instrumentos informales creados a partir de materiales de la vida cotidiana. De esta característica proviene su nombre, "luthier", palabra del idioma francés que designa al creador, ajustador y encargado de la reparación de instrumentos musicales de cuerda.


title: Les Luthiers

text: El conjunto está actualmente compuesto por dos de sus miembros históricos: Jorge Maronna (fundador del grupo junto a Rabinovich, Mundstock y Masana, en 1967) y Carlos López Puccio (quien ingresó al grupo en 1971). A ellos se les sumaron, a partir de 2015, Horacio "Tato" Turano y Martín O'Connor, quienes ingresaron en reemplazo de Daniel Rabinovich, inicialmente a causa del agravamiento de su enfermedad y, finalmente, por su fallecimiento. A finales del año 2017 se retira voluntariamente del conjunto Carlos Núñez Cortés alegando en una entrevista: "Esta es una decisión personal que tiene que ver con mis deseos de un merecido descanso luego de 50 años de trabajo ininterrumpido en los escenarios, pero seguiré vinculado al grupo ya que Les Luthiers ha sido gran parte de mi vida y espero que lo siga siendo”.


title: Les Luthiers

text: Gerardo Masana fundó el grupo el 4 de septiembre de 1967 en la ciudad de Buenos Aires, durante un periodo de gran auge de los coros universitarios en Argentina, con algunos miembros del coro clásico universitario I Musicisti. En sus primeros años fueron un cuarteto (Masana, Maronna, Mundstock y Rabinovich). Con la incorporación de Carlos Núñez Cortés, formaron un quinteto, para luego ser un septeto al incorporarse Carlos López Puccio y Ernesto Acher en 1971; pasaron a ser un sexteto tras la muerte de Masana en 1973 y un quinteto al marchar Ernesto Acher en 1986. Precisamente, la formación más duradera de Les Luthiers fue la de quinteto, con Carlos López Puccio, Carlos Núñez Cortés, Jorge Maronna, Marcos Mundstock y Daniel Rabinovich, que se mantuvo sin cambios durante 29 años hasta el fallecimiento de Rabinovich en 2015. Asimismo, desde el año 2000 se agregó la labor de Horacio Turano y en 2012 Martín O'Connor como Luthiers suplentes cada vez que alguno de los miembros del quinteto titular debía ausentarse por causas de fuerza mayor. El último Luthier en incorporarse al equipo fue el actor de teatro y televisión Roberto Antier, quien si bien ya había sido probado en 2010, recién en 2015 consiguió ingresar como Luthier suplente, para finalmente tener su gran debut en 2019 en la obra "Gran Reserva", donde reemplazó a Marcos Mundstock, que estaba afectado por una parálisis en una pierna.


title: Les Luthiers

text: Han recibido numerosos premios a lo largo de su carrera, entre ellos una mención especial en los Premios Konex, el premio Grammy Latino especial a la Excelencia Musical (Estados Unidos, 2011), y la Orden de Isabel la Católica por su trayectoria (España, 2007). Han sido declarados ciudadanos ilustres de Buenos Aires y visitantes ilustres de muchas ciudades de Hispanoamérica. En 2012 el Reino de España les concedió la ciudadanía española por carta de naturaleza, una concesión especial a personas de particulares méritos. En 2017 ganan el Premio Princesa de Asturias de Comunicación y Humanidades, coincidiendo con sus 50 años de carrera.


title: Les Luthiers

text: Durante los años 60, casi todas las facultades dentro de las universidades argentinas tenían su propio coro musical. Algunos de sus componentes adoptaron la costumbre de reunirse fuera de los ensayos con el fin de divertirse bastante preparando bromas musicales que después ellos mismos representarían en los festivales intercorales que tenían lugar a lo largo del curso, a modo de entreacto en tono de humor.


title: Les Luthiers

text: En septiembre de 1965 tuvo lugar el VI Festival de Coros Universitarios en la ciudad de San Miguel de Tucumán, situada en el noroeste de la República Argentina. Un grupo de jóvenes universitarios presentó un espectáculo de música de humor que habían estado preparando largamente y donde además del montaje en sí presentaban como primicia un conjunto orquestal de instrumentos completamente novedosos, inventados y construidos por ellos mismos con materiales sencillos. Representaron así la parodia de un concierto. El conjunto estaba compuesto por un solista, un pequeño coro y los mencionados instrumentos musicales no convencionales.


title: Les Luthiers

text: La obra central del espectáculo se llamaba "Cantata Modatón". Su autor era Gerardo Masana, un integrante del coro de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Buenos Aires, que además era el inventor de casi todos los instrumentos no convencionales —que denominaría «instrumentos informales»— junto con el luthier y músico porteño Carlos Iraldi. La música de esta pieza se inspiraba en la "Pasión según San Mateo, BWV 244", de Johann Sebastian Bach, como forma de parodiar el estilo de las cantatas barrocas, al tiempo que la letra estaba tomada del prospecto de un conocido laxante comercializado en el mercado en esos años. Más tarde el título de la obra mutó a "Cantata Laxatón", para evitar problemas con el laboratorio que producía el laxante. La presentación fue un rotundo éxito y tanto los asistentes como la crítica en periódicos y revistas de música hablaron de originalidad, humor y rigor en la exposición.


title: Les Luthiers

text: Poco después de estos sucesos, los jóvenes recibieron con sorpresa la oferta de un contrato para repetir el espectáculo de Tucumán en una famosa sala vanguardista de Buenos Aires. Se presentaron con el nombre artístico I Musicisti, y de nuevo consiguieron un gran éxito. Después fueron llamados por el Instituto Di Tella de Artes, el centro de estudios teatrales, musicales y plásticos de más prestigio en la ciudad, reconocido mundialmente. Se decía de este instituto que era el «templo de las vanguardias artísticas». El espectáculo que representaron aquí se llamó "IMYLOH", abreviatura de "I Musicisti y las óperas históricas". De nuevo obtuvieron un gran éxito.


title: Les Luthiers

text: En el año 1967, distintas discusiones internas acerca de la retribución para cada músico desembocaron en el fraccionamiento de "I Musicisti". Los principales miembros del grupo, Gerardo Masana, Marcos Mundstock, Jorge Maronna y Daniel Rabinovich siguieron su carrera aparte bajo el definitivo nombre de "Les Luthiers", posteriormente, se une Carlos Núñez Cortés mientras que "I Musicisti" tardaron poco tiempo en naufragar al quedarse sin instrumentos ni escritores principales. Casi al mismo tiempo, las composiciones musicales de Les Luthiers empezaron a oírse en las bandas sonoras de algunas obras teatrales y en cortometrajes como "Angelito el secuestrado", de Leal Rey.


title: Les Luthiers

text: El grupo continuó presentando su espectáculo en teatros y cafés-concert. En 1970 el quinteto contrató al rosarino Carlos López Puccio, como violinista, y en 1971 a Ernesto Acher, primero para reemplazar a Marcos Mundstock y luego formar parte del plantel del grupo.


title: Les Luthiers

text: La televisión también les llamó para que aportaran su arte junto a comediantes y artistas de gran prestigio en el ciclo titulado "Todos somos mala gente" y en el ciclo "Los mejores", donde actuaron ya en recitales exclusivos. Fue una época de temporadas triunfales en la ciudad de Buenos Aires y en Mar del Plata.


title: Les Luthiers

text: El 23 de noviembre de 1973, el grupo se quedó sin un integrante, el fundador del grupo, Gerardo Masana, que murió de leucemia a los 36 años. Masana pasó sus últimos años dedicado enteramente al grupo, pero la falta de su liderazgo hizo mella en la relación de los miembros, por lo que decidieron tomar Terapia Institucional con el psicoanalista Fernando Ulloa; la terapia se extendería por los siguientes 17 años.


title: Les Luthiers

text: Al cabo de nueve años de representaciones en su país empezaron con las giras internacionales. Desde 1977 organizaron un espectáculo nuevo cada dos o tres años. Las primeras giras tuvieron lugar en Uruguay, Venezuela y más tarde llegaría el turno de España. A finales de los años 70, sus giras llevaron al grupo a la Ciudad de México, lo que incluyó una presentación en el Palacio de Bellas Artes de esa ciudad.


title: Les Luthiers

text: En 1985 obtuvieron la Mención Especial de los Premios Konex por su enorme aporte a la música popular de Argentina, uno de los máximos galardones que entrega la Fundación Konex.


title: Les Luthiers

text: El año 1986 marcó un antes y un después en la historia del grupo. Uno de los motivos fue la inolvidable actuación que tuvo lugar en el mítico Teatro Colón de la ciudad de Buenos Aires y su arribo a Colombia también en su famoso Teatro Colón. El 28 de agosto de 1986, por diferencias internas, Ernesto Acher abandonaría el sexteto. Desde entonces los integrantes del grupo pasaron a ser cinco, hasta el año 2015, donde se incorporan de forma más habitual, los Luthiers reemplazantes.


title: Les Luthiers

text: En 1994, por problemas cardíacos de Daniel Rabinovich, se incorporó al grupo el humorista argentino Horacio Fontova, hasta la recuperación de Daniel Rabinovich.


title: Les Luthiers

text: Los espectáculos mantienen un formato desde 1970: cada uno se divide en obras cómicas. Como una pequeña introducción, antes de cada pieza, Marcos Mundstock suele leer una presentación en donde se describe la obra, o da reseñas de la vida del autor, y tras esta presentación el conjunto musical aparece en escena e interpreta el tema. Pero tres de sus más recientes espectáculos, "Los premios Mastropiero", "Lutherapia" y la antología "Viejos Hazmerreíres", se han salido de este esquema. En ellos, las obras interpretadas giran en torno a una temática particular: una entrega de premios, una sesión de terapia y una emisión de un programa radial, respectivamente.


title: Les Luthiers

text: Se han escrito tres libros relacionados con este grupo. El primero de ellos escrito en 1991 por el periodista colombiano Daniel Samper Pizano, titulado "Les Luthiers de la L a la S"; el segundo libro, editado en 2004, fue escrito por Sebastián Masana, hijo del fundador del grupo, Gerardo Masana, y se titula "Gerardo Masana y la fundación de Les Luthiers"; y el último fue escrito por uno de los miembros del grupo, Carlos Núñez Cortés, y se titula "Los juegos de Mastropiero", en el que realiza un exhaustivo análisis sobre las distintas formas de humor utilizadas por ellos.


title: Les Luthiers

text: En el año 2007, en celebración de su 40.º aniversario, la legislatura de la ciudad de Buenos Aires los declaró, por unanimidad, Ciudadanos Ilustres. Además, el gobierno de España otorgó a Les Luthiers la encomienda de número de la Orden de Isabel la Católica, la más alta condecoración que concede la nación española a extranjeros, que confiere a los músicos el tratamiento de "Ilustrísimos Señores".


title: Les Luthiers

text: El 18 de noviembre de 2007, Les Luthiers celebró su 40.º aniversario con un recital titulado "Cuarenta años de trayectoria", de entrada libre y gratuita, en el Parque San Benito, ubicado en la intersección de las avenidas Figueroa Alcorta y La Pampa, en la Capital Federal. En esa ocasión, Les Luthiers pudo reunir más de 120.000 espectadores.


title: Les Luthiers

text: En el año 2008, Daniel Rabinovich, Marcos Mundstock, Carlos Núñez Cortés, Jorge Maronna y Carlos López Puccio doblaron al español las voces de los personajes de las palomas en la película animada de Disney "Bolt".


title: Les Luthiers

text: El 7 de septiembre de 2012, el gobierno de España concedió la nacionalidad española a Carlos López Puccio, Marcos Mundstock y Daniel Rabinovich.


title: Les Luthiers

text: El 20 de octubre de 2017, les fue concedido el Premio Princesa de Asturias de Comunicación y Humanidades.


title: Les Luthiers

text: En noviembre de 2019, el Podcast llamado "La Hora de la Nostalgia" comienza a lanzar episodios donde cuentan, con lujo de detalles y material de archivo, la historia del conjunto. En los episodios participa el señor Carlos Núñez Cortés.


title: Les Luthiers

text: Les Luthiers presentaron en reiteradas ocasiones como eje de sus sketchs o incluso de algunos de sus espectáculos a un personaje prototípico: Johann Sebastian Mastropiero. Existe una cierta habitualidad por parte del grupo en la creación de personajes, como el compositor de música popular «Manuel Darío», el maharishi «Salí Baba», el compositor de bossa nova «Dorival Lampada» (Lampiño) y el pastor «Warren Sánchez», entre otros. Sin embargo, el compositor «Johann Sebastian Mastropiero» cuenta con mayor cantidad de apariciones en todo el repertorio.


title: Les Luthiers

text: Este personaje surgió a comienzos de la década de 1960 en un manuscrito que Marcos Mundstock dictó a Horacio López en un bar. En ese momento fue llamado «Freddy Mastropiero». Según Gerardo Masana, el nombre «Freddy» le otorgaba al personaje un cierto «tono mafioso». En 1966 Jorge Maronna repuso el personaje, rebautizándolo como «Johann Sebastian Masana», porque Masana oficiaba de compositor de casi todos los temas, y por su veneración hacia el músico Johann Sebastian Bach. El debut como personaje se remonta a la obra "¿Música? Sí, claro", estrenada en el Teatro de Artes y Ciencias el 17 de mayo de 1967, cuando el grupo aún se presentaba bajo el nombre «I musicisti».


title: Les Luthiers

text: En 1970 el personaje, ya bajo el nombre de Johann Sebastian Mastropiero, aparece por primera vez como cabecera de un sketch en la obra «Querida Condesa: carta de Johann Sebastian Mastropiero a la condesa de Shortshot».


title: Les Luthiers

text: Este personaje se caracteriza por una vida turbulenta cuya trama se va hilando a lo largo de cada presentación realizada por Marcos Mundstock. Gracias a ellas se sabe que nació de madre italiana y padre (...); que tuvo un hermano gemelo mafioso llamado Harold Mastropiero; que a pesar de sus múltiples relaciones amorosas tuvo durante un tiempo una pareja estable en la condesa de Shortshot, y que con ella tuvo varios hijos cuyos apellidos significan lo mismo que el de su madre en distintos idiomas; que contrató a una gitana de empleada doméstica y que ella le dejó de ahijado a Azuceno Mastropiero; entre muchas otras situaciones hilarantes.


title: Les Luthiers

text: "Luthier" es la palabra francesa que designa al fabricante de instrumentos de cuerda. El grupo adoptó este nombre por su costumbre de crear instrumentos a partir de materiales poco comunes, como latas, mangueras, tubos de cartón, globos, etcétera. El primer constructor de instrumentos informales fue Gerardo Masana, fundador del grupo, y el primer instrumento creado fue el bass-pipe a vara, construido con tubos de cartón encontrados en la basura y elementos caseros. Cuarenta años después, un émulo de este enorme tubo rodante sigue usándose en escena.


title: Les Luthiers

text: Los primeros instrumentos informales fueron relativamente simples, como el gom-horn (hecho con una manguera, un embudo y una boquilla de trompeta), y algunos de ellos nacieron como parodia de instrumentos estándar. Este es el caso del latín y la violata, entre otros. Con el tiempo, se incorporó como "luthier de Les Luthiers" el doctor Carlos Iraldi, quien investigó la construcción de instrumentos atípicos moviéndose entre la perfección técnica y la sensibilidad artística. Así nacieron artefactos tan singulares como la mandocleta (una bicicleta cuya rueda trasera mueve las cuerdas de una mandolina), el ferrocalíope (un calíope que funciona a vapor que pasa por silbatos ferroviarios), el bajo barríltono (un contrabajo cuyo cuerpo es un barril gigante), el órgano de campaña (un órgano que se lleva colgado de la espalda, y cuyo aire es enviado por unos zapatos-fuelles) y muchos otros.


title: Les Luthiers

text: Tras el fallecimiento de Iraldi en 1995, tomó su testigo el artesano Hugo Domínguez, quien fabricó entre otros la desafinaducha, el nomeolbídet y el alambique encantador.


title: La casa Gucci

text: La casa Gucci (título original: "House of Gucci") es una película estadounidense de drama y crimen dirigida por Ridley Scott. Está basada en el libro "The House of Gucci: A Sensational Story of Murder, Madness, Glamour, and Greed", escrito por Sara Gay Forden, y narra las circunstancias que condujeron al asesinato de Maurizio Gucci a manos de un sicario, contratado por su exesposa, Patrizia Reggiani. Es protagonizada por Lady Gaga y Adam Driver, además de Jared Leto, Jeremy Irons, Salma Hayek y Al Pacino en papeles secundarios. Se estrenó en el Odeon Leicester Square de Londres el 9 de noviembre de 2021 y posteriormente en cines el 24 de noviembre de 2021 bajo la distribución de United Artists en Estados Unidos, así como de Universal Pictures en el resto del mundo.


title: La casa Gucci

text: La película tuvo una respuesta crítica mixta. La crítica elogió aspectos técnicos como el vestuario, el diseño de producción y el maquillaje, así como las actuaciones del elenco, particularmente de Gaga y Leto. Sin embargo, criticaron el guion, la duración y la inconsistencia de la trama, además de la edición. En el sitio web Rotten Tomatoes alcanzó una aprobación del 63 %, mientras que en Metacritic acumuló 59 puntos de 100. En términos comerciales, recaudó 150 418 204 de dólares en taquilla.


title: La casa Gucci

text: En 1978, Patrizia Reggiani es una mujer joven y atractiva italiana que trabaja como directora de oficina en la pequeña empresa de camiones de su padre. En una fiesta, conoce a Maurizio Gucci, un estudiante de derecho y heredero de la mitad de la casa de modas Gucci a través de su padre Rodolfo. Patrizia persigue agresivamente al incómodo Maurizio, encandándolo en el amor. Rodolfo advierte a Maurizio que Patrizia solo busca riquezas y le dice que lo desheredará si se casa con Patrizia; Maurizio elige a Patrizia sobre su conexión con Gucci, dejando a la familia. Patrizia y Maurizio se casan y Maurizio consigue un trabajo en la empresa de camiones Reggiani. Cuando Patrizia queda embarazada, ve a su hijo como una vía para la reconciliación familiar. Accidentalmente le revela al tío de Maurizio, Aldo que está embarazada; Aldo está encantado con la noticia y toma a la pareja bajo su protección. Aldo le presenta a Patrizia a su hijo poco inteligente Paolo, quien aspira a ser un diseñador dentro de Gucci a pesar de su falta de talento. Gracias a Aldo, Maurizio y Rodolfo, un enfermo terminal, se reconcilian poco antes de la muerte de este último. Rodolfo incluye a Maurizio de nuevo en su testamento, pero no firma un documento que le transfiere las acciones de Gucci antes de morir. Patrizia falsifica la firma de Rodolfo, dándole a Maurizio la mitad de las acciones de Gucci.


title: La casa Gucci

text: Patrizia comienza a idear un complot para obtener una participación mayoritaria en Gucci adquiriendo algunas de las acciones de Aldo y Paolo (quienes tienen el otro 50%). Discute con Aldo sobre la venta clandestina de la firma de productos Gucci falsos y baratos en el mercado negro, y comienza a consultar a Giuseppina, una psíquica, en busca de orientación. Manipula a Maurizio, que tiene poco interés real en Gucci, para que asuma un papel más activo dentro de la empresa. Paolo adquiere pruebas de que Aldo ha estado evadiendo impuestos en Estados Unidos; le da la prueba a Patrizia a cambio de su promesa de que se le permitirá diseñar su propia línea. Aldo es arrestado por el Servicio de Impuestos Internos de Estados Unidos y sentenciado a un año y un día en prisión. Patrizia miente a la policía italiana y les dice que Paolo no está autorizado a usar la marca Gucci; la policía detiene el desfile por la fuerza. Patrizia y Maurizio le piden a Paolo que les venda sus acciones, pero él las rechaza y corta los lazos con ellos.


title: La casa Gucci

text: La policía italiana saquea la casa de Maurizio e intenta arrestar a Maurizio por falsificar la firma de Rodolfo. Tras esto, Maurizio y Patrizia huyen a Suiza en navidad, donde Maurizio se encuentra con su vieja amiga Paola Franchi. Después de una discusión entre Maurizio y Patrizia, este decide que está cansado de la influencia de su esposa sobre él y la empresa, por lo que le ordena a su esposa que ella y su hija regresen a Italia, y comienza un romance con Paola. Cuando los planes comerciales de Maurizio perjudican a la empresa, busca la ayuda de la sociedad de capital Investcorp, a través de la cual trama un plan para adquirir acciones de la empresa de Paolo, ahora empobrecido. Aldo regresa de la prisión e inmediatamente se da cuenta de lo que ha hecho Paolo. Cuando Investcorp ofrece comprar a Aldo, él se niega hasta que Maurizio se revela como el instigador del trato. Abatido, Aldo vende las acciones y corta el contacto con Maurizio.


title: La casa Gucci

text: Patrizia intenta reconciliarse con Maurizio, pero él la ignora rotundamente. Más tarde, este le pide el divorcio a través de su asistente de toda la vida Domenico De Sole, a lo que Patrizia se niega. Maurizio contrata al diseñador prometedor Tom Ford para revitalizar la imagen de la empresa a través de una nueva línea. Los productos de Ford tienen éxito, pero Maurizio ha administrado tan mal la empresa que los líderes de Investcorp se sienten obligados a comprarlo, reemplazándolo por Ford y De Sole. Patrizia finalmente se enfurece tanto con Maurizio que le pide a Giuseppina que la ayude a matarlo. Giuseppina pone a Patrizia en contacto con unos sicarios de Sicilia. Unos días más tarde, los sicarios matan a tiros a Maurizio a plena luz del día, frente a su residencia.


title: La casa Gucci

text: Los intertítulos de cierre describen el destino de los personajes restantes: Aldo muere de cáncer de próstata y Paolo muere en la pobreza poco después de la venta de sus acciones a Maurizio. Patrizia, Giuseppina y los sicarios son condenados a largas penas de prisión tras su arresto por asesinato. Gucci es adquirida por completo por Investcorp y gestionada con éxito hasta el presente; ningún miembro de la familia Gucci permanece a la fecha en la empresa.


title: La casa Gucci

text: En junio de 2006, Ridley Scott anunció que dirigiría una película sobre la caída de la dinastía de la familia Gucci, con un guion escrito por Andrea Berloff, a pesar del rechazo de la familia, y protagonizada por Angelina Jolie y Leonardo DiCaprio, que interpretarían a Patrizia Reggiani y Maurizio Gucci, respectivamente. En febrero de 2012, la hija de Scott, Jordan Scott, lo reemplazó como directora y estaba en negociaciones con Penélope Cruz para interpretar a Reggiani. En noviembre de 2016, Wong Kar-wai asumió la dirección de la película, con Charles Randolph como guionista junto a Berloff y con Margot Robbie siendo considerada para interpretar a Reggiani.


title: La casa Gucci

text: El 1 de noviembre de 2019, la revista "Deadline Hollywood" reportó que Scott había retomado la dirección de la película, la cual estaría basada en el asesinato de Maurizio Gucci, tomando como principal inspiración el libro "The House of Gucci: A Sensational Story of Murder, Madness, Glamour, and Greed", el cual fue escrito por Sara Gay Forden. El guion sería adaptado por Roberto Bentivegna, un guionista debutante. Asimismo, tanto Scott como su esposa, Giannina Facio, serían productores de la película. Con el anuncio, también fue revelado que Lady Gaga sería la protagonista en el papel de Reggiani, exesposa de Gucci y ordenante del asesinato. En una entrevista con "The Wall Street Journal", Gaga explicó que, en su preparación para el papel, estudió el acento, la gesticulación y la actitud de Reggiani viendo varios documentales y entrevistas, ya que quería «hacerla ver como una persona real y no una caricatura». También añadió: «Sentía que la mejor forma de honrar a Maurizio y a los italianos era ofrecer una actuación auténtica, desde la perspectiva de una mujer. No de una mujer italoamericana, sino una mujer italiana».


title: La casa Gucci

text: El 20 de agosto de 2020, "Deadline Hollywood" reportó que el director estaba interesado en incluir en el reparto a los actores Adam Driver, Jared Leto, Al Pacino, Robert De Niro, Jack Huston y Reeve Carney. Posteriormente, el 7 de diciembre, "The Hollywood Reporter" confirmó que Driver interpretaría a Maurizio Gucci y Jeremy Irons a Rodolfo Gucci, mientras que los papeles de Leto, Pacino, Huston y Carney aún estaban por definirse. El 24 de febrero del 2021, se reveló que el título de la película sería "House of Gucci". Ese mismo mes, Dariusz Wolski anunció que iba a participar como director de fotografía. En enero de 2021, Camille Cottin se unió al elenco. A finales de marzo, también se incorporaron al elenco Madalina Diana Ghenea, Mehdi Nebbou y Miloud Mourad Benamara, así como Salma Hayek, la esposa de François-Henri Pinault, el dueño de Gucci al momento de la producción de la película. Pinault mostró su apoyo a la realización de la cinta y dio acceso al equipo a los archivos de la compañía. El costo de producción fue de aproximadamente 75 millones de dólares.


title: La casa Gucci

text: El diseño de vestuarios quedó a cargo de la británica Janty Yates, quien ya había trabajado con Scott en diversas producciones. En una entrevista con "The New York Times", Yates explicó que el equipo pasó seis semanas investigando e informándose mientras se encontraban en cuarentena por la pandemia de COVID-19, y se les dio acceso a los archivos de Gucci en Florencia para tomar bocetos y estilos con los que había trabajado la compañía. Debido a que la historia de la película transcurre entre 1975 y 1995, una época en la que la moda cambió drásticamente, el equipo no se limitó únicamente a los archivos de Gucci, sino que también buscaron diseños y accesorios de aquellos años a través de sitios como eBay o Etsy, además de recurrir a los archivos de Alaïa, Valentino y de la propia Gaga en su carrera artística. Yates comentó que Gaga estuvo muy involucrada en todo el proceso de caracterización de su personaje, desde el cabello hasta el maquillaje y los accesorios, por lo que Yates generalmente le diseñaba varios atuendos para que ella escogiera cuál quería utilizar. Yates señaló que Gaga vistió un total de 54 atuendos diferentes, uno por cada día que duró el rodaje, sin siquiera repetir los accesorios. Para los atuendos de Driver, Pacino y Leto, se confeccionaron cerca de 50 trajes, varios de ellos con apoyo de Ermenegildo Zegna. La confección de los vestuarios inició en septiembre de 2020, seis meses antes de que diera inicio el rodaje. Yates comentó que confeccionó todos los atuendos, que calcula que fueron aproximadamente 300, tomando en cuenta los que finalmente no se utilizaron.


title: La casa Gucci

text: El 20 de agosto de 2020, "Deadline Hollywood" reportó que la filmación de la película daría inicio luego de que Ridley Scott completara la producción de "The Last Duel" (2021). El 3 de febrero de 2021, Jared Leto comentó a la revista "Variety" que la película aún se encontraba en fase de preproducción y comenzaría a grabarse en las próximas semanas. El 24 de ese mismo mes, Lady Gaga viajó a Roma (Italia), donde inició el rodaje días más tarde. Varias escenas se rodaron a inicios de marzo en las localidades de Gressoney-Saint-Jean y Gressoney-La-Trinité, concretamente en los Alpes italianos del Valle de Aosta, los cuales fueron utilizados para recrear el complejo turístico de Sankt Moritz (Suiza). La filmación también tuvo lugar en otras locaciones del país como Florencia, Lago de Como y Milán. A finales de marzo, el rodaje regresó a Roma para grabar escenas en la Via Condotti. El rodaje culminó oficialmente el 8 de mayo de 2021.


title: La casa Gucci

text: La película se estrenó el 9 de noviembre de 2021 en el Odeon Leicester Square de Londres (Reino Unido). Ese mismo mes, también se proyectó en Milán (Italia) el día 13, en Nueva York (Estados Unidos) el 16 y en Los Ángeles (Estados Unidos) el 18. Posteriormente se lanzó en los cines de Estados Unidos el 24 de noviembre de 2021 bajo la distribución de United Artists. Su estreno en el Reino Unido fue el 26 de noviembre de 2021, distribuida por Universal Pictures.


title: La casa Gucci

text: Lady Gaga publicó la primera imagen de la película el 9 de marzo de 2021, donde aparecía junto a Adam Driver durante las escenas rodadas en Gressoney-La-Trinité. El 29 de julio, se publicaron una serie de carteles promocionales que mostraban a los personajes principales, así como el primer tráiler oficial, donde se utiliza el tema «Heart of Glass», de Blondie. El 28 de octubre se publicó el segundo tráiler, donde se usó el tema «Sweet Dreams (Are Made of This)», de Eurythmics. United Artists gastó aproximadamente 12.8 millones de dólares en publicidad para televisión.


title: La casa Gucci

text: "House of Gucci" ha recaudado en taquilla, 52 113 204 de ellos en los Estados Unidos y 98 305 000 en el resto del mundo.


title: La casa Gucci

text: En Estados Unidos, los pronósticos iniciales estimaron que la película recaudaría 20 millones de dólares en sus primeros cinco días, tras su estreno en 3980 salas de cine. En su primer día recaudó 4.2 millones, seguidos por 3.39 millones en el segundo y 5.7 millones en el tercero, por lo que las estimaciones de sus primeros días aumentaron a 22.5 millones. El sitio "Deadline Hollywood" destacó que al menos un 31 % de la audiencia tenía más de 45 años de edad, el mayor porcentaje visto desde el comienzo de la pandemia de COVID-19. Asimismo, ante la pregunta de cuál era el motivo principal por el que habían ido a ver la película, un 40% respondió Lady Gaga, un 34% respondió la trama y un 32% dijo el elenco. La película finalmente recaudó 21.8 millones en sus primeros cinco días, con lo que ubicó la tercera posición de la taquilla, detrás de "Encanto" y "". Dicha cifra supuso el mejor estreno de un drama en el Día de Acción de Gracias desde "Little Women", en 2019. Asimismo, la cinta generó 415.4 millones de interacciones en las diversas redes sociales durante su primera semana.


title: La casa Gucci

text: En el Reino Unido e Irlanda, "House of Gucci" debutó en la primera posición de la taquilla con 2.7 millones de libras durante su primer fin de semana.


title: La casa Gucci

text: "House of Gucci" tuvo una respuesta positiva por parte de la crítica, que elogiaron las actuaciones de Gaga y Leto, así como el diseño de producción, el vestuario y el maquillaje, pero criticaron el guion y la duración. En el sitio agregador de reseñas Rotten Tomatoes, tuvo un índice de aprobación del 60 % basado en 281 reseñas profesionales. El consenso crítico fue: «"House of Gucci" vacila entre el "camp" inspirado y el drama exagerado con demasiada frecuencia como para lograr un recorrido seguro, pero la actuación perfecta de Lady Gaga tiene un estilo atemporal por sí mismo». En Metacritic tuvo una puntuación de 59 sobre 100 basado en 57 críticas, lo que denota «reseñas mixtas o promedio». La audiencia de CinemaScore le dio una calificación de «B+» en la escala de A+ hasta F, mientras que el 83 % del público de PostTrak afirmó haber disfrutado la película.


title: La casa Gucci

text: Nick Levine de la revista "NME" la calificó con cuatro estrellas de cinco y dijo: «Dirigida sin restricciones por Ridley Scott, es una desconcertante mezcla de alta costura, mucho "camp" y gran tragedia que es caótica pero también tremendamente entretenida». Sobre las actuaciones, mencionó: «Las actuaciones principales no son del todo complementarias: la bravura de [Lady] Gaga y la capacidad de [Jared] Leto de robar escenas son más grandes que [Adam] Driver y [Jeremy] Irons, con [Al] Pacino en algún punto intermedio, pero de alguna manera funciona». Brian Truitt de "USA Today" le dio tres estrellas de cuatro y explicó: «"House of Gucci" llega a las dos horas con 37 minutos y en su mayor parte se mueve a buen ritmo, aunque tiende a avanzar con dificultad cuando Gaga no está en la pantalla y la trama gira en torno a los negocios de Maurizio mientras Gucci compite con las casas de moda rivales por talento fresco. Reeve Carney tiene un arco agradable, aunque rápido, como Tom Ford. También hay un abuso de temas populares en la película (la reproducción de "Faith" de George Michael en la boda de Maurizio y Patrizia es un poco excesiva) y aquellos que buscan la nominación al Óscar puede que no consigan el descarado compromiso de la película de mezclar el melodrama de la vieja escuela de "Dinastía" con el ingenio de "Succession". Pero cuidado, contendientes a mejor actriz: el poder de Gaga es innegable, ya que gobierna "House of Gucci" con un estilo poderoso y una arrogancia adictiva». Peter Bradshaw de "The Guardian" la calificó con cuatro estrellas de cinco y elogió las actuación de Gaga al describirla como «gloriosa, elegante, pícara y de alto nivel», además de decir: «Al final, esta es una película de Lady Gaga: su visibilidad impregna la imagen, una salsa arrabbiata de ingenio, desprecio y estilo».


title: La casa Gucci

text: Por otra parte, el escritor Owen Gleiberman de la revista "Variety" elogió las actuaciones de Gaga y Driver, además de mencionar: «"House of Gucci" es un drama documental que se divierte mucho con su gran lista de ambiciosos sinvergüenzas, pero nunca es menos que una película seria y hábilmente lograda». Stephanie Zacharek de "Time" escribió: «Olvídense del acento. Lady Gaga es tremenda en "House of Gucci". Su actuación es maravillosa porque vive cada momento. La Patrizia de Gaga es un puente y túnel de seducción que lanza un hechizo que, con la ayuda de un leve acecho, eventualmente la convertirá en una Gucci. Sin embargo, con su vestido brillante, con su sonrisa entusiasta y su lindo trasero, es innegablemente adorable. La ambición de Patrizia y su inocencia están tan entrelazadas que no puedes ver dónde termina una y comienza la otra».


title: La casa Gucci

text: Tras el anuncio de la realización de la película en noviembre de 2019, Patrizia Reggiani habló con la prensa italiana diciendo que estaba «honrada de ser interpretada por una actriz del calibre de Lady Gaga» y que estaba dispuesta a hablar con los productores de la cinta para dar más detalles sobre el asesinato. Sin embargo, tras una semana de iniciado el rodaje en marzo de 2021, Reggiani concedió una entrevista a la Agenzia Nazionale Stampa Associata (ANSA) donde declaró que estaba «decepcionada y molesta» de que Gaga no se hubiese puesto en contacto con ella para conocerla a pesar de interpretarla en la película y alegó que: «No es cuestión de dinero, porque no voy a sacar ni un centavo por la película, es sentido común y por respeto». Poco después, se reveló que los productores de la película le habían prohibido a Gaga mantener cualquier contacto con Reggiani para no promover sus crímenes; por el contrario, Gaga se preparó para el papel viendo varios documentales y leyendo libros sobre Reggiani.


title: La casa Gucci

text: En abril de 2021, Patricia Gucci, prima segunda de Maurizio, ofreció una entrevista a Associated Press donde expresó que la familia Gucci estaba «muy decepcionada» por la realización de la película, al decir que: «Están robando la identidad de toda una familia para hacer dinero, solo para alimentar el sistema de Hollywood. Como cualquier familia, tenemos una identidad y privacidad. Podemos hablar de cualquier cosa, pero hay límites que sencillamente no se pueden cruzar». Asimismo, destacó que las principales preocupaciones de la familia eran la falta de contacto con el director, la información errada del libro en el que se basa y la contratación de actores reconocidos para interpretar a personas que no estuvieron involucradas en el asesinato. Además, criticó la caracterización de Al Pacino como Aldo Gucci y de Jared Leto como Paolo Gucci, ya que consideró que no tenían ningún parecido con los personajes que retrataban. Sin embargo, sostuvo que la familia esperaría hasta ver la película completa para tomar acciones. Tras el estreno de la película, la familia Gucci volvió a pronunciarse al decir que el filme no describía los hechos de la forma en la que de verdad ocurrieron y criticaron el hecho de que Patrizia fuese mostrada como la víctima de una familia machista.


title: La casa Gucci

text: Tras el estreno de la película, la tienda Wethrift reportó que hubo un incremento del 270% en la venta de artículos de colección de Gucci. Asimismo, se reportó que las búsquedas en Google de la marca subió drásticamente en países como Dinamarca, Singapur y el Reino Unido.


title: Arturo Elías Ayub

text: Arturo Elías Ayub (nacido el 27 de abril de 1966 en la Ciudad de México) es un empresario mexicano que actualmente se desempeña como director de Alianzas Estratégicas y Contenidos de América Móvil, director general de la Fundación TELMEX Telcel, director de Uno TV y de Claro Sports.


title: Arturo Elías Ayub

text: Elías Ayub nació en México, el 27 de abril en el año de 1966, siendo hermano menor de Alfredo Elías Ayub. Se graduó en la licenciatura de Administración de Empresas en la Universidad Anáhuac y posteriormente estudió un posgrado de Alta Dirección de Empresas en el IPADE.


title: Arturo Elías Ayub

text: Contrajo nupcias con Johanna Slim Domit, hija del empresario mexicano Carlos Slim Helú, con la cual tiene tres hijos.


title: Arturo Elías Ayub

text: Arturo Elias Ayub es licenciado en administración, ingresó a Telmex en el año de 1996 como asesor de la Dirección General y en 2001 asumió el cargo de presidente del patronato del Club Universidad Nacional, conocidos comúnmente como los "Pumas" en México. Durante su gestión en el Club logró obtener un bicampeonato, en el torneo clausura 2004 y apertura 2004. En el año 2005 decidió no reelegirse en el patronato. Actualmente es miembro del Consejo de Administración de Grupo Carso, Grupo Financiero Inbursa, América Móvil y Telmex, director general de Fundación TELMEX Telcel y presidente del Instituto Telmex del Deporte. Es director de Alianzas Estratégicas y Contenidos de América Móvil, director general de Uno TV y director general del canal Claro Sports, con presencia en 17 países de América Latina, y de Marca Claro.


title: Arturo Elías Ayub

text: Arturo participó en el panel de empresarios del programa Shark Tank México un proyecto coproducido por Sony Pictures Television, SPT Networks y Claro Video desde su comienzo. Como miembro del elenco original ha compartió pantalla con empresarios mexicanos como Rodrigo Herrera Aspra, Carlos Bremer, Marcus Dantus, Ana Victoria García, Jorge Vergara y Braulio Arsuaga.


title: Arturo Elías Ayub

text: Se incorporó a la plantilla académica del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey.


title: Arturo Elías Ayub

text: En el año del 2001 fue presentado como presidente del Patronato del Club Universidad Nacional, conocidos como los Pumas de la Universidad Nacional Autónoma de México, durante su gestión como presidente directivo del club ganó un bicampeonato en los torneos Clausura 2004 y Apertura 2004, ganó también el trofeo de Campeón de Campeones en el mismo año así como también el trofeo del torneo amistoso Santiago Bernabéu en donde su equipo le ganó 1 a 0 al Real Madrid.


title: Arturo Elías Ayub

text: Ha escrito el libro "El negociador: Consejos para triunfar en la vida y en los negocios", el cual publicó a finales del año 2020.


title: Thiago Alcántara

text: Thiago Alcántara do Nascimento (Alcântara en portugués; San Pietro Vernotico, Brindisi, Italia, 11 de abril de 1991), conocido deportivamente como Thiago, es un futbolista hispanobrasileño que juega como centrocampista en el Liverpool F. C. de la Premier League de Inglaterra.


title: Thiago Alcántara

text: Es internacional absoluto con la desde 2011. Es hijo del exfutbolista brasileño Mazinho, de la exjugadora de voleibol brasileña Valéria Alcântara y hermano mayor del también futbolista brasileño Rafinha Alcántara.


title: Thiago Alcántara

text: Es hijo de Mazinho, exfutbolista campeón del mundo con Brasil, y de Valéria Alcântara, exjugadora de voleibol.


title: Thiago Alcántara

text: Nació en el municipio italiano de San Pietro Vernotico, en el hospital donde trabaja el doctor Palaia, quien es médico social del U. S. Lecce donde jugaba el padre de Thiago por entonces. Muy pronto empezó a jugar al fútbol en Brasil, la tierra natal de su familia, en las categorías infantiles del Flamengo. Se mudó a España cuando su padre jugaba en el Valencia C. F. y dos años más tarde, al ser Mazinho traspasado al Celta, se trasladaron a Vigo. Allí Thiago empezó a jugar en el Nigrán C. F. durante dos años y luego se enroló en el E. D. Val Miñor Nigrán - Novacaixagalicia, entonces llamado Ureca, de la localidad de Nigrán (Pontevedra) donde estuvo jugando hasta que sus buenas actuaciones hicieron que algunos equipos profesionales se fijaran en él.


title: Thiago Alcántara

text: Celta de Vigo, Real Madrid, Deportivo de la Coruña, Valencia C. F. y F. C. Barcelona se interesaron en ficharle, pero fue este último el que, en la temporada 2005/2006, consiguió hacerse con sus servicios, incorporándolo al Cadete B.


title: Thiago Alcántara

text: En 2007 ascendió al equipo juvenil y la temporada siguiente la jugó a caballo entre el juvenil y el Barça B, que en ese momento entrenaba Pep Guardiola. Fue aun siendo juvenil cuando debutó con el primer equipo, en un partido de la Copa Catalunya contra el Girona Futbol Club, empezando de suplente. Participó en la final, esta vez como titular. Su buena actuación en categorías inferiores no paso desapercibida para otros clubes importantes. El Chelsea F. C. hizo una oferta por él cuando solo contaba dieciséis años. Sin embargo, Thiago decidió permanecer en el club azulgrana.


title: Thiago Alcántara

text: En la temporada 08-09, se incorporó de forma definitiva al segundo equipo del Barça, que dirigía Luis Enrique y que disputaba la liga de Segunda División B en el Grupo 3. Sufrió una lesión a principio de temporada que le tuvo fuera casi tres meses, hasta noviembre. El equipo por aquel entonces conocido como Barça Atlètic quedó quinto a solo un punto del "play off" de promoción.


title: Thiago Alcántara

text: Debutó en Primera División con el primer equipo del F. C. Barcelona el 17 de mayo de 2009 en un partido de la jornada 36 frente al Real Mallorca, siendo ya el F. C. Barcelona campeón del torneo. Entró en el minuto 74 sustituyendo a Eiður Guðjohnsen con el dorsal número "44". El 19 de agosto de ese mismo año disputó la segunda parte del Trofeo Joan Gamper contra el Manchester City, coincidiendo por primera vez en el equipo con importantes jugadores como Lionel Messi, Zlatan Ibrahimović o Daniel Alves.


title: Thiago Alcántara

text: En enero de 2010, Pep Guardiola lo convocó para el primer equipo, junto a Víctor Vázquez y Jonathan dos Santos, para suplir las bajas de Yaya Touré y Seydou Keita, que viajaron a disputar la Copa Africana de Naciones 2010. Debutó en Copa del Rey el 5 de enero de 2010 en un encuentro en el Camp Nou frente al Sevilla F. C. con el dorsal "34".


title: Thiago Alcántara

text: El 20 de febrero de 2010 logró, ante el Racing de Santander, su primer gol en Primera División en la victoria del Barcelona por 4-0 frente a los cántabros.


title: Thiago Alcántara

text: El 12 de junio de 2010 renovó su contrato por un año más, con una cláusula de rescisión de 10 millones de euros, ampliables a tres años y 30 millones respectivamente si conseguía ficha con el primer equipo durante la temporada.


title: Thiago Alcántara

text: Esa temporada fue titular en los partidos del "play off" de ascenso a Segunda División A que disputó el filial del Barcelona frente a Real Jaén (donde anotó un gol) y la ida frente al Sant Andreu, en la que se lesionó, hecho que hizo que no jugara de inicio la decisiva vuelta en el Estadi Narcís Sala. Thiago entró en el minuto 76, y su equipo consiguió el ascenso de categoría al mantener el empate a cero que hacía valer su victoria en la ida.


title: Thiago Alcántara

text: En la temporada 2010-2011, fue inscrito en Segunda División con el Barcelona B, aunque entrenaba usualmente con el primer equipo. El 17 de enero de 2011, el director deportivo del FC Barcelona Andoni Zubizarreta confirma públicamente que en la 2011-2012 Thiago tendrá ficha del primer equipo.


title: Thiago Alcántara

text: Debutó en Liga de Campeones de la UEFA el 7 de diciembre de 2010 en la victoria de su equipo por 2-0 en la fase de grupos frente al Rubin Kazan en el Camp Nou, disputando los 90 minutos con el número 30 a la espalda y siendo elegido mejor jugador del partido por la UEFA. Su primera titularidad en Liga llegó el 2 de abril de 2011, en el estadio El Madrigal frente al Villarreal C. F., partido que finalizó 0-1 para el cuadro azulgrana. Durante la recta final de la temporada tuvo frecuentes apariciones en el once inicial y consiguió marcar dos goles. Al final de esa temporada, el Barcelona consiguió los títulos de Liga y Liga de Campeones.


title: Thiago Alcántara

text: En junio de 2011 renovó su contrato con el F. C. Barcelona hasta 2015, con una cláusula de rescisión de 90 millones de euros. El 27 de julio de 2011 durante su primera pretemporada con el primer equipo, se proclamó campeón en el Allianz Arena de la Audi Cup tras vencer al Bayern de Múnich en la final por 0-2, anotando Thiago los 2 goles del partido. También fue titular en la ida de la Supercopa de España frente al Real Madrid.


title: Thiago Alcántara

text: En su llegada al primer equipo, empezó luciendo el dorsal 4 durante la pretemporada, pero con la llegada al club de Cesc Fàbregas, le cedió el dorsal al exjugador del Arsenal, gesto que este le agradeció públicamente durante su presentación. A raíz de ello, Thiago tomó el dorsal "11", que hasta ese momento había sido lucido por Jeffrén Suárez, que ese verano fue traspasado.


title: Thiago Alcántara

text: Después de la pretemporada, debutó en la Liga y marcó un gol en el triunfo por 5-0 del Barcelona frente al Villarreal C. F. Fue nominado al Premio Golden Boy 2011, donde quedó en segundo lugar por detrás de Mario Götze. Thiago terminó la temporada 2011-12 ganando un total de 4 títulos con el Barcelona: Supercopa de España, Supercopa de Europa, Mundial de Clubes y Copa del Rey.


title: Thiago Alcántara

text: El 14 de julio de 2013 el F. C. Barcelona alcanzó un acuerdo con el Bayern de Múnich para el traspaso del futbolista, valorado en 25 millones de euros y un partido amistoso. En Alemania, el jugador se reencuentra con Pep Guardiola como entrenador.


title: Thiago Alcántara

text: Debutó con el Bayern en la derrota por 4–2 frente al Borussia Dortmund en la Supercopa de Alemania 2013, el 27 de julio de 2013. Jugó su primer partido en la Bundesliga en la victoria por 0–1 frente al Eintracht Frankfurt el 11 de agosto de 2013. El 21 de diciembre de 2013, anotó su primer gol oficial con el Bayern Munich, en la final de la Copa Mundial de Clubes de la FIFA 2013, firmando el 2–0 definitivo para el equipo alemán y consiguiendo el título. El 29 de enero de 2014, anotó su primer gol en la Bundesliga, en el tiempo de descuento, ante el VfB Stuttgart, en el que también asistió a Claudio Pizarro para el primer gol del Bayern. El equipo bávaro se proclamó ese año campeón de la Bundesliga, con una marca récord, en la jornada 27 del campeonato, aunque posteriormente Thiago se perdió todo el tramo final de la temporada por una lesión de rodilla.


title: Thiago Alcántara

text: El 18 de septiembre de 2020, tras siete años en Múnich, se hizo oficial su fichaje por el Liverpool F. C. Debutó dos días después jugando la segunda parte del encuentro que ganó su equipo 0-2 ante el Chelsea F. C. en Stamford Bridge. En 45 minutos completó más pases, 75, que cualquier jugador del rival, algo que no había sucedido desde que se empezaron a recoger datos en la temporada 2003-04.


title: Thiago Alcántara

text: Thiago podía jugar con las selecciones de Brasil y España. A pesar de que Brasil realizó tentativas para convocarle, el centrocampista eligió jugar con la selección de España.


title: Thiago Alcántara

text: Ha jugado con todas las categorías inferiores de España desde la sub-16. Con la selección de fútbol sub-17 de España se en Turquía en el año 2008 siendo pieza fundamental en el esquema de Juan Santisteban.


title: Thiago Alcántara

text: Con la selección española sub-18 se proclamó campeón de la XXXV Copa del Atlántico disputada en Gran Canaria. En la final marcó un gol y fue el máximo realizador del torneo.


title: Thiago Alcántara

text: Posteriormente, realizó diversos entrenamientos con la selección española sub-19 y fue convocado con dicha categoría para disputar un partido de la fase de clasificación del Campeonato de Europa de 2009. Debutó y marcó el tercero de los cinco goles que los jóvenes españoles lograron ante la selección sub-19 de Estonia.


title: Thiago Alcántara

text: En el verano de 2009 formó parte de la lista de 22 jugadores que representaron a España en el Campeonato de Europa Sub-19 de selecciones, en Ucrania, junto a jugadores como De Gea, Fran Mérida o Aquino entre otros. Thiago disputó el primero de los tres partidos que el combinado español jugó antes de caer eliminado por Francia.


title: Thiago Alcántara

text: El siguiente verano volvió a repetir convocatoria con la sub-19 para el Europeo, disputado en la zona de la baja Normandía. Thiago tuvo una actuación destacada y la selección española logró llegar hasta la final del campeonato, donde fueron derrotados por 2-1 por el combinado anfitrión, Francia.


title: Thiago Alcántara

text: Thiago debutó en septiembre de 2010 con la selección sub-21 ante los . Con dicho combinado disputó la Eurocopa Sub-21 de 2011, en la que el equipo español ganó la final a Suiza por un resultado de 0-2, siendo el segundo tanto obra de Thiago. Además, fue elegido el mejor jugador de la final.


title: Thiago Alcántara

text: También jugó la Eurocopa Sub-21 de 2013, ganando la final a Italia por un resultado de 2-4, de los cuales Thiago anotó tres goles.


title: Thiago Alcántara

text: El 5 de agosto de 2011 el seleccionador nacional de España, Vicente Del Bosque, convocó a Thiago con la para el encuentro amistoso del día 10 de ese mismo mes frente a . Pese a tener raíces brasileñas y a haber nacido en Italia, el jugador se mostró orgulloso de defender los colores de España. Hizo su debut en ese partido, entrando en la segunda mitad sustituyendo a Andrés Iniesta. El 6 de septiembre de 2011, Thiago juega por primera vez un partido oficial con la selección española frente a en Logroño.


title: Thiago Alcántara

text: Tras no poder ser seleccionado para la Eurocopa 2012 y los Juegos Olímpicos de Londres 2012, por lesión, en agosto de 2013 es convocado de nuevo por Vicente Del Bosque para la selección absoluta española, para disputar un amistoso en Guayaquil frente a y de nuevo en marzo de 2014, para un amistoso contra Italia.


title: Thiago Alcántara

text: Thiago formó parte de los treinta futbolistas preseleccionados por Del Bosque para disputar el Mundial 2014, sin embargo una recaída en la lesión de rodilla que arrastraba desde abril de 2014, hizo que se perdiera la cita.


title: Thiago Alcántara

text: Fue convocado para la Copa Mundial de Fútbol de 2018, y tuvo pocos minutos en una que no pudo pasar de los octavos de final.


title: Tanatología

text: La tanatología es una disciplina integral que aborda todo lo relacionado con el fenómeno de la muerte en el ser humano: la pérdida, el sufrimiento psicológico, las relaciones significativas del enfermo, el dolor físico, las voluntades anticipadas, los aspectos legales, la observancia del trato humanitario que ha de brindarse al paciente moribundo y el apoyo en el acompañamiento para él y su cuidador, ya que la pérdida la sufren ambos. Aplica el método científico o técnicas forenses, tratando de resolver y enfrentar las situaciones conflictivas que suceden en torno a ella, desde distintos ámbitos del saber, como son la medicina, la enfermería, la psicología, la antropología física, la religión y el derecho.


title: Tanatología

text: Pretende curar el dolor de la muerte y de la desesperanza tanto del enfermo terminal como de sus familiares y de aquellas personas que, por diferentes motivos, tengan ideación o conductas suicidas, con base en la prevención y la intervención. No aboga por una actitud de dar meros consejos o consuelos. Por lo demás, "Ayudar a bien morir" será una meta tanatológica cuando la muerte de un paciente está cercana, pero "no" la finalidad principal.


title: Tanatología

text: El término "tanatología" deriva del griego antiguo. En la mitología griega, Thanatos (θάνατος, "muerte"; "logos", definición o tratado) es la personificación de la muerte.


title: Tanatología

text: Desde la perspectiva psicológica está enfocada a establecer, entre el enfermo en tránsito de muerte, su familia y el personal médico que lo atiende, un lazo de confianza, seguridad y bienestar, además de propiciar en el paciente terminal los cuidados necesarios que le aseguren una muerte digna y en paz.


title: Tanatología

text: Los objetivos de la tanatología se centran en la calidad de vida del enfermo terminal, y evitar la prolongación innecesaria de la vida, así como su acortamiento prematuro, propiciando una muerte adecuada, que se caracteriza por las siguientes acciones:


title: Tanatología

text: Una característica importante de la tanatología como rama de la medicina consiste en facilitar al enfermo terminal todos los cuidados paliativos necesarios en cualquier ámbito de acción y ayudar a la familia del enfermo a sobrellevar y elaborar el proceso de duelo producido por la muerte de este.


title: Tanatología

text: La medicina forense estudia y determina las causas de la muerte, sus mecanismos y su data de producción, entre otros, ayudando así a la resolución de conflictos legales que se pueden generar por esta muerte.


title: Tanatología

text: Aquella persona especializada, cuya función es dar acompañamiento y seguimiento durante y después del proceso de pérdida que vive una persona.


title: Tanatología

text: Existe un equilibrio químico, físico y biológico, y en el momento de la muerte no se da un rompimiento inmediato, sino que se pasa por varias fases:


title: Tanatología

text: La muerte siempre sucede y hemos aprendido a lo largo de la vida que este suceso inevitablemente pasará. Sin embargo, también podemos llegar a aprender que es posible llenar de sentido una pérdida y dar significado a una muerte o la oportunidad de un nuevo comienzo. Elisabeth Kübler-Ross menciona, en su libro "", las cinco fases del duelo:


title: Tanatología

text: Elisabeth Kübler-Ross, pionera de la tanatología, escribió su libro "Sobre la muerte y los moribundos", con base en una serie de investigaciones que llevó a cabo en hospitales, y al hablar de las fases del duelo, se centra más en enfermos terminales, aunque también menciona la muerte.


title: Tanatología

text: Existe un movimiento llamado "hospice", que muestra que la persona que se encuentra en un estado terminal y su familia tienen el derecho a que se le dé atención tanto física como psicológica, tomando diferentes aspectos como pueden ser: tratar al enfermo como persona y no como objeto, controlar todo malestar causado por la enfermedad, el enfermo tiene derecho a saber todo su tratamiento y sus cuidados, el enfermo tiene la decisión de seguir con su tratamiento o simplemente cancelarlo, es importante que el enfermo esté acompañado por un grupo de tanatólogos y su familia.


title: Tanatología

text: La tanatoterapia es un método de psicoterapia orientada al cuerpo, que tiene como objetivo brindar al paciente asistencia psicoterapéutica en el área de su contacto con los procesos de morir y de la muerte.


title: Qin Shi Huang

text: Qin Shi Huang (chino: 秦始皇, pinyin: "Qín Shǐhuáng", Wade-Giles: "Ch'in Shih-huang") (Handan, Estado Qin; febrero de 259 a. C.- Shaqiu, Imperio Qin, agosto de 210 a. C.), de nombre propio Zheng (政), fue el rey del estado chino de Qin del 247 a. C. hasta el 221 a. C. y después el primer emperador de una China unificada del 221 a. C. al 210 a. C., reinando bajo el nombre de "Primer Emperador" (始皇帝, "Shǐ Huángdì"), título creado por él mismo y que sería adoptado por futuros monarcas.