title: Convección

text: Las disposiciones más comunes de cambiadores de calor son, flujo paralelo, contracorriente y flujo cruzado. En el flujo paralelo, ambos fluidos se mueven en la misma dirección durante la transmisión de calor; en contracorriente, los fluidos se mueven en sentido contrario y en flujo cruzado los fluidos se mueven formando un ángulo recto entre ellos. Los tipos más comunes de cambiadores de calor son, de carcasa y tubos, de doble tubo, tubo extruido con aletas, tubo de aleta espiral, tubo en U, y de placas. Puede obtenerse más información sobre los flujos y configuraciones de los cambiadores de calor en el artículo intercambiador de calor.


title: Convección

text: Cuando los ingenieros calculan la transferencia teórica de calor en un intercambiador, deben lidiar con el hecho de que el gradiente de temperaturas entre ambos fluidos varía con la posición. Para solucionar el problema en sistemas simples, suele usarse la diferencia de temperaturas media logarítmica (DTML) para determinar estadísticamente un valor medio de la temperatura. En sistemas más complejos, el conocimiento directo de la DTML no es posible y en su lugar puede usarse el método de número de unidades de transferencia (NUT).


title: La 1

text: La 1 es el primer canal de Televisión Española (TVE), perteneciente a la corporación pública Radiotelevisión Española (RTVE). Cuenta con una programación generalista para todos los públicos, centrada en la información y el entretenimiento, que incluye programas informativos, series de ficción, concursos o cine, entre otros.


title: La 1

text: Fundada como "Televisión Española", comenzó sus emisiones el 28 de octubre de 1956 como el primer canal de televisión existente en España. Con la creación de una segunda cadena en 1966 fue genéricamente conocida como "VHF", "Programa nacional", "Primer programa", "Cadena I" (años 1970) y "Primera cadena" (años 1980). No fue hasta la aparición de las televisiones privadas cuando adoptó un nombre comercial: "TVE-1" (1990-1991), "La Primera" (1991-2008) y , su denominación actual. Por otro lado, la marca «Televisión Española» ha seguido utilizándose con frecuencia para referirse solo al primer canal, si bien el grupo gestiona más servicios.


title: La 1

text: Ha sido líder de audiencia en España durante dos etapas: desde su creación hasta 2004 y de 2009 a 2012.


title: La 1

text: Antes de que se fundase la actual Televisión Española, se habían llevado a cabo emisiones experimentales de televisión desde finales de los años 1940. Entre 1951 y 1955, Radio Nacional de España llevó a cabo un servicio experimental desde los estudios del Paseo de la Habana de Madrid, con carácter limitado a Madrid para un parque reducido de quince televisores. Además de programas en directo, el 24 de octubre de 1954 emitió el primer encuentro televisado de la historia del fútbol español, entre el Real Madrid y el Racing de Santander, con equipos cedidos por Marconi España. En diciembre de 1955 se sentaron las bases de un nuevo organismo, Televisión Española, a través de la aprobación del Plan Nacional de Televisión.


title: La 1

text: Televisión Española comenzó sus emisiones regulares el 28 de octubre de 1956, desde sus estudios situados en el Paseo de la Habana en Madrid. En su origen, TVE fue un organismo gubernamental que dependía de la Dirección General de Radiodifusión y Televisión del Ministerio de Información y Turismo, entonces dirigido por Gabriel Arias-Salgado. En ese sentido, el primer director general de RTVE fue Jesús Suevos, uno de los fundadores de la Falange Española en Galicia, y la fecha del inicio de emisiones era cercana al aniversario de la creación de Falange, que tuvo lugar un día después.


title: La 1

text: Las emisiones regulares de TVE-1 comenzaron a las 20:30, con la intervención del ministro Arias Salgado y del director de TVE. A continuación, se celebró una ceremonia religiosa que bendecía los estudios en honor a Santa Clara, patrona de la televisión. Después hubo un intermedio musical, documentales del NO-DO, una exhibición de bailes regionales por los Coros y Danzas de la Sección Femenina, y un concierto de piano. La emisión finalizó antes de la medianoche. Al no contar en esa época con un sistema de videocinta, esos primeros minutos no figuran en el archivo del canal, que solo dispone de las imágenes grabadas por el NO-DO. Gabriel Arias Salgado pronunció las primeras palabras:


title: La 1

text: Hoy, día 28 de octubre, domingo, día de Cristo Rey, a quien ha sido dado todo poder en los Cielos y en la Tierra, se inauguran los nuevos equipos y estudios de la Televisión Española.


title: La 1

text: Esta inauguración solo pudo percibirse en algunos puntos de la capital española, si bien la prensa señaló que la señal podía captarse a 60 kilómetros de Madrid. Muy pocos contaban con un televisor que entonces costaba 30 000 pesetas, un alto precio para la época. Solo había un parque de 600 receptores, que en su mayoría eran obsequios a altos cargos del franquismo por parte de sus correspondientes ministerios.


title: La 1

text: Desde el principio, Televisión Española se caracterizó por no cobrar un canon a sus espectadores por el televisor, al contrario de lo que sucedía en otros países europeos como Reino Unido (BBC) o Italia (RAI). El grupo desarrolló un sistema de financiación mixto, sobre la base de los Presupuestos Generales del Estado y de la publicidad. Sin embargo, el primer anuncio de televisión no se emitió hasta 1957, siendo un patrocinio de electrodomésticos Westinghouse. Por esta razón, la programación de TVE se vio seriamente limitada. En sus primeros meses, el horario de emisión estaba reducido a tres horas, distribuidas desde las 21:00 hasta la medianoche. El servicio de televisión se interrumpió en verano de 1957 por vacaciones, pero las protestas de los televidentes provocaron que TVE rehusara repetir esa idea al año siguiente. Si bien en 1957 se planteó un impuesto sobre televisores «según el tamaño de la pantalla», se retiró al poco tiempo.


title: La 1

text: Con el paso de los años, Televisión Española mejoró su programación con la llegada de nuevos espacios, como el concurso "Preguntas al espacio" presentado por Laura Valenzuela, primer rostro conocido de la televisión nacional. El hecho más importante se produjo en septiembre de 1957, cuando la cadena puso en marcha sus propios servicios informativos bajo la denominación "Telediario". Anteriormente TVE se nutría del NO-DO, el informativo de obligada emisión en los cines durante la dictadura de Francisco Franco. La emisión se amplió a un horario de sobremesa, que comenzaba a las 14:30 y terminaba por la tarde, para volver después en el horario nocturno. También llegaron los primeros cortes publicitarios, que se sumaban a los espacios de patrocinio y se convirtieron en la principal fuente de ingresos. Pese a todo, el número de televisores en la capital continuaba siendo bajo, con un parque de 12 000 receptores.


title: La 1

text: La mayoría de los programas se realizaban en directo en el estudio del Paseo de la Habana, en su mayoría espectáculos musicales y obras dramáticas. La instalación contaba con un plató de tan solo 100 metros cuadrados y la programación estaba controlada por el gobierno. Los primeros espacios grabados no llegarían hasta 1958, con la emisión de la serie estadounidense "Investigador submarino". A esta se sumaron otras como "Yo amo a Lucy" y "Perry Mason". Las series llegaban desde Sudamérica con doblajes hechos en Puerto Rico y México; TVE no contrató a estudios de doblaje españoles hasta mediados de los años 1970.


title: La 1

text: En febrero de 1959 comenzaron las emisiones en pruebas en otras ciudades españolas, a través de una red de repetidores. El 15 de septiembre se inauguraron los estudios de Miramar en Barcelona —RTVE Cataluña—, que se convertía en la segunda ciudad del país donde podía verse TVE. Un mes después, se colocó un repetidor de gran potencia en el alto de Guarramillas de la Sierra de Guadarrama (Madrid), que amplificó el radio de emisiones a toda Castilla. Posteriormente se abrieron repetidores en Valencia, Zaragoza y Bilbao (1960), Galicia y Sevilla (1961), Murcia (1962), y otras capitales de provincias. La red se cerró en 1964 con la apertura de un centro de producción en Canarias —RTVE Canarias— que funcionó de forma autónoma hasta 1971.


title: La 1

text: En ese tiempo, también se realizaron las primeras conexiones internacionales de TVE a través de la Unión Europea de Radiodifusión, a la que ya pertenecía Radio Nacional desde 1955, desde los estudios de Miramar. El primer acontecimiento cubierto por el canal fue la visita a España del presidente de Estados Unidos, Dwight D. Eisenhower. La entrada definitiva de TVE en la UER tuvo lugar en diciembre de 1960, año en que se transmitió la boda de la española Fabiola de Mora y Aragón con el rey Balduino de Bélgica. Un año después se produjo el debut en el Festival de la Canción de Eurovisión.


title: La 1

text: El desarrollo de Televisión Española se vio lastrado por el escaso número de televisores, que eran de importación y estaban gravados con un impuesto para artículos de lujo. Esta situación cambió a partir de 1962, con la llegada al Ministerio de Información de Manuel Fraga y el nombramiento de Jesús Aparicio-Bernal como director general de RTVE. La nueva dirección impulsó la construcción de los Estudios de Prado del Rey, inaugurados el 18 de julio de 1964 con la presencia de Francisco Franco. La nueva instalación contaba con platós más grandes y nuevo equipamiento técnico, mejorando la situación de la televisión en España.


title: La 1

text: Además, el 1 de enero de 1965, TVE estrenó en pruebas su segundo canal de televisión, que emitía por tecnología UHF y se conocía como "UHF" (actualmente, La 2). TVE trasladó los programas alternativos al segundo canal, y convirtió al primero en una televisión generalista para toda la familia. Por otra parte, TVE-1 era el canal más accesible para toda la población, porque en esa época pocos televisores podían captar el UHF y algunos necesitaban incluso un decodificador.


title: La 1

text: La demanda de televisión en España subió a partir del éxito de presentadores como Laura Valenzuela o el meteorólogo Mariano Medina, las retransmisiones de fútbol y toros, y la creciente emisión de series estadounidenses. En 1964 la cifra superó el millón de televisores, y para impulsar esta tecnología el gobierno suprimió el impuesto de lujo por cada receptor, y permitió que estos pudieran comprarse a plazos. Además, se abrieron locales conocidos como "Teleclubes", que contaban con un televisor para los pueblos pequeños y llevaron esta tecnología a las zonas más apartadas del país.


title: La 1

text: Finalmente, varios acontecimientos aceleraron la consolidación de TVE y su primer canal, debido a su amplio seguimiento. El primero fue la victoria de España en Eurovisión 1968 y la organización de este evento al año siguiente, mientras que el segundo fue la llegada del hombre a la Luna, con narración de Jesús Hermida. Además, también fueron muy populares los concursos como "Cesta y puntos", "Un millón para el mejor" o "Un, dos, tres... responda otra vez", y espacios dramáticos como "Estudio 1". De este modo, el parque de televisores en España se multiplicó hasta los cuatro millones en 1970.


title: La 1

text: Durante el periodo de Juan José Rosón al frente de RTVE, se aspiró a producir y emitir productos de calidad para mejorar la imagen del país en el exterior. Los mayores ejemplos de esa etapa fueron "Historia de la frivolidad" de Narciso Ibáñez Serrador y "El Irreal Madrid" de Valerio Lazarov.


title: La 1

text: Por otra parte, TVE comenzó a emitir en color mediante el sistema PAL a través de la Primera Cadena. El estándar se estrenó en 1969 y técnicamente ya permitía la emisión en color, si bien la infraestructura de TVE no estaba aún preparada para ello. El Festival de Eurovisión de 1969, producido por TVE en Madrid, se grabó con cámaras en color prestadas por la BBC para la red de Eurovisión pero en España solo se emitió en blanco y negro, versión que se conserva en los archivos de RTVE. Entre 1969 y 1972 se rodaron algunos programas en color con cámaras de cine, aunque de forma muy esporádica, y con motivo de los Juegos Olímpicos de Múnich hubo una emisión experimental. Finalmente, la primera emisión propia en color de TVE llegó en septiembre de 1972 con el estreno del programa musical "Divertido siglo." En 1973 se habilitó una zona de producción específica en Prado del Rey, y los programas en color aumentaron gradualmente hasta ocupar toda la programación en 1978.


title: La 1

text: Tras la muerte de Francisco Franco, el primer canal se mantuvo como la principal cadena de televisión pública, donde se emitía una programación generalista. Sin embargo, el final de la dictadura y el inicio de la Transición española motivó la llegada de nuevos espacios a la televisión pública, que fue utilizada como vehículo para normalizar los cambios democráticos en el país. Los servicios informativos dieron espacio a voces de la oposición que antes no tenían cabida por la censura durante el franquismo. Por otra parte, surgieron series como "Curro Jiménez" y obras como "La barraca" o "Los gozos y las sombras", que rompían con la anterior programación familiar del primer canal. También fueron un éxito los estrenos de "Dallas" y "Falcon Crest", que reunieron a más de 10 millones de espectadores.


title: La 1

text: En los años 1980, la aparición de nuevos espacios se acentuó con la llegada al poder del PSOE y sus dos primeros directores generales: José María Calviño y Pilar Miró. Bajo los dos mandatos, la programación del primer canal fue más dinámica y dio cabida a espacios más alternativos como "La bola de cristal" o "Planeta imaginario". Se acentuó la creación de programas españoles, como ficción o espacios de humor, y la programación adoptó una estructura fija de géneros y horarios, con escasas variaciones y bloques de series, que consolidaba una franja horaria fija para el espectador.


title: La 1

text: Aunque TVE-1 ya hizo algunas emisiones matutinas en pruebas durante la década de 1960, no contó con una franja matinal hasta el 13 de enero de 1986, con el estreno a las 7:30 de unos informativos conocidos como "Buenos días". Un año después llegó "Por la mañana", el primer magacín matinal que dirigió Jesús Hermida y donde también alcanzaron notoriedad Nieves Herrero y María Teresa Campos.


title: La 1

text: En 1988, durante el mandato de Miró, se llevó a cabo la inauguración de los Estudios Buñuel de Madrid, que en aquella época contaba con el plató de televisión más grande de Europa (2400 m²), el «estudio L-3», para grabar todos aquellos programas que necesitaban un amplio espacio. Los Estudios Buñuel han permanecido abiertos hasta finales de 2015.


title: La 1

text: Con la llegada de la televisión privada, Televisión Española reestructuró sus dos canales y centró como objetivo que TVE-1 compitiera en contenidos con Antena 3 y Tele 5. De este modo, TVE-1 reafirmó su posición como televisión generalista, pero abrió su parrilla a espacios más comerciales y de menor contenido cultural, pasando toda su programación alternativa a La 2. Un ejemplo fue la proliferación de las telenovelas hispanoamericanas en la franja vespertina. La primera fue "Los ricos también lloran" en 1986, dentro de la programación matinal, y después llegaron otras por la tarde como "Cristal", "Abigaíl" o "Agujetas de color de rosa".


title: La 1

text: En 1995, TVE-1 se convirtió oficialmente en "La Primera", nombre que mantuvo hasta el año 2007 y mantuvo una programación comercial en competencia directa con la televisión privada. Pese a la pérdida de espectadores por la llegada de competencia, TVE-1 fue líder de audiencia durante toda la década de 1990 y principios de los años 2000. Con la llegada del , algunos éxitos fueron la serie "Cuéntame cómo pasó", los programas de humor de "Cruz y Raya" y el espacio de telerrealidad "Operación Triunfo", que en su primera edición fue un fenómeno social con audiencias de hasta el 80% de cuota de pantalla.


title: La 1

text: Tras la derrota del Partido Popular en 2004, el nuevo presidente del gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, realizó una serie de cambios en la estructura de Televisión Española, que despertaron algunas críticas en el sector conservador. Aunque mantuvo su perfil comercial, La Primera retiró algunos espacios que eran considerados por el ente público como poco apropiados y otros que habían perdido audiencia, como "Noche de fiesta" u "Operación Triunfo". También hubo importantes modificaciones en los servicios informativos.


title: La 1

text: La Primera perdió en 2004 el liderazgo anual por primera vez en su historia, al quedar por debajo de Telecinco. En ese tiempo, centró sus esfuerzos en la producción propia y la emisión de eventos especiales. De este modo, el primer canal (La 1 a partir de 2007) recuperó su liderazgo durante algunos meses en 2008 y de forma definitiva en 2009. A raíz de los cambios en el método de elección de presidentes en RTVE y la eliminación de la publicidad, los servicios informativos gozaron de una mayor independencia que en otras etapas de los años 1980 y 90. Bajo la gestión de Fran Llorente, que fue director de los Servicios Informativos desde 2004 hasta 2012, la segunda edición del "Telediario" recibió en 2009 el premio al mejor informativo del mundo de los Media Tenor Global TV Awards, y en 2011 ganó el Premio Nacional de Televisión.


title: La 1

text: Con la supresión de la publicidad en TVE a partir de 2010, La 1 mantuvo su condición de canal con más audiencia en España hasta 2012, año en el que perdió el liderazgo frente a Telecinco y Antena 3.


title: La 1

text: Desde el 31 de diciembre de 2013, durante la emisión de la primera edición del "Telediario", el canal TVE HD comenzó a emitir la programación de La 1 en simultáneo, hasta la medianoche del 1 de enero de 2014, cuando dio paso a La 1 HD y comenzó su emisión oficial a 720p desde TDT. Además, incluyó un cambio de imagen corporativa.


title: La 1

text: El 29 de abril de 2015 el operador de pago Movistar TV incorporó el canal La 1 HD a su oferta de canales para clientes con fibra óptica. Más adelante, el 8 de julio de 2015, Movistar Plus+ agrega el canal, con la diferencia que este transmite a 1080i50.


title: La 1

text: Durante la madrugada del 4 de mayo de 2015 el canal cesó sus emisiones en el mux RGE2 para mudarse al mux RGE1, que permite al canal poder hacer desconexiones regionales a las horas del informativo territorial (14h00 y 16h00). Este cese provocó una pérdida de calidad en la imagen, ya que la calidad del mux RGE1 es inferior a la de la antigua RGE2; sin embargo, no ocurrió una pérdida en la resolución del canal.


title: La 1

text: El 17 de enero de 2018, poco después de lanzar La 2 HD y Clan HD y de subir Teledeporte HD a 1080i, La 1 HD también pasó a emitirse en resolución 1080i también desde la TDT.


title: La 1

text: Hasta finales de 2020, las emisiones de La 1 HD no dispusieron de teletexto por limitaciones técnicas.


title: La 1

text: La programación de La 1 es generalista, y está enfocada a todos los públicos. Los programas con más audiencia del canal son las series de ficción, los programas de entretenimiento y el cine. Buena parte de su parrilla es de producción propia, enfocada en la actualidad e información en directo. El espacio más popular de los servicios informativos es el "Telediario", presente desde 1957. También destacan "Informe semanal" y magacines informativos con contenido social, como "Corazón" (prensa rosa), "La hora de La 1" y "Hablando claro" (información y entretenimiento).


title: La 1

text: Desde la década de 2010, las series que emite La 1 suelen ser producciones españolas. La más veterana es "Cuéntame cómo pasó" en producción desde 2001 y que actualmente suma veintidós temporadas en horario estelar. También destacan las novelas en horario de tarde ("Servir y proteger"). A lo largo de toda su historia, el departamento de ficción de TVE ha ofrecido sus mayores éxitos por el primer canal.


title: La 1

text: En cuanto al entretenimiento, los espacios más seguidos son las tres versiones del concurso de cocina "MasterChef", (incluyendo las ediciones "Celebrity" y "Junior"). Por otro lado, la mayoría de películas del primer canal son grandes producciones estadounidenses, el cine nacional queda reflejado en espacios como "Cine de barrio" (clásicos populares).


title: La 1

text: Además, La 1 se encarga de los acontecimientos especiales y de los eventos deportivos de gran trascendencia. TVE es la televisión oficial de la Selección de fútbol de España. También ofrece finales deportivas con presencia de españoles (especialmente en tenis) y dos de las grandes vueltas ciclistas: el Tour de Francia y la Vuelta a España. Por otro lado, en eventos musicales emite la final del Festival de la Canción de Eurovisión y del Festival de la Canción de Eurovisión Junior, con cuotas cercanas al 50% de "share" en el caso del primero.


title: La 1

text: La 1 perdió el liderazgo de audiencias en 2012 y desde entonces es la tercera televisión más vista de España, superada por las privadas Telecinco (Mediaset) y Antena 3 (Atresmedia).


title: La 1

text: El informativo propio de La 1 es el Telediario, que se emite desde el 15 de septiembre de 1957. En este formato se hace un repaso a la actualidad del día, a través de los hechos más relevantes en los ámbitos nacional, internacional, social y deportivo. Además, ha servido como modelo a otras cadenas privadas para desarrollar sus propios servicios informativos.


title: La 1

text: El director de Contenidos Informativos de RTVE es Josep Vilar Grèvol desde abril de 2022. La dirección de Informativos de TVE está vacante.


title: La 1

text: El área de Informativos de Televisión Española se encarga también de "La hora de La 1", magazine matinal dirigido y presentado por Silvia Intxaurrondo y Marc Sala, que repasa las claves informativas del día a través de diversas secciones en sus tres horas y media de duración, realizado en colaboración con el área de Magazines de TVE y emitido de lunes a viernes, de 8:00 a 11:30; de "Informe semanal", programa informativo de análisis semanal con reportajes dirigido por Óscar González, presentado por Marisa Rodríguez Palop y emitido los sábados de 21:30 a 22:00 y de "En portada", programa de reportajes semanal, dirigido por Teresa Martín Sáez y presentado por Lorenzo Milá.


title: La 1

text: El logotipo actual de La 1 data de agosto de 2008, cuando se produjo una renovación completa de la imagen corporativa de Radiotelevisión Española, a cargo de la agencia española Summa Branding. Consiste en un «1» sobre fondo azul degradado, color tradicional del canal. Por otra parte, el nombre «La Uno» se usa desde el 30 de septiembre de 2007. Anteriormente se utilizaba "La Primera", en referencia tanto a su condición de primer canal español como al término "Primera Cadena". El 30 de diciembre de 2019, en la señal en alta definición desaparecieron las siglas HD del logotipo, mientras que en la señal estándar aparecieron las siglas SD.


title: La 1

text: A lo largo de su historia, La 1 ha contado con varios logotipos e imágenes corporativas. Sin embargo, no fue hasta los años 1980, durante la dirección general de Pilar Miró, cuando se hizo un mayor énfasis en la imagen corporativa del canal, siendo diseñada por José María Cruz Novillo. Con la llegada de la televisión privada, se encargó un nuevo diseño a José Giménez de Pueblo. La primera cadena adoptó el logotipo «tve1» en 1989, con la tipografía clásica de Televisión Española, e introdujo por primera vez un logotipo impreso (mosca) sobre la retransmisión. La mosca clásica convivió durante un tiempo con un logotipo bidimensional, que se convirtió en logotipo definitivo en 2003.


title: La 1

text: Debido a su condición de servicio público y canal pionero de la televisión en España, La 1 ha sido criticada en numerosas ocasiones por aspectos relativos a su programación. Dentro de la oferta de TVE, el primer canal se ha caracterizado por una oferta generalista que compite directamente con la televisión privada, relegando cualquier espacio alternativo o de servicio público a La 2. Dicha práctica se ha mantenido incluso tras la retirada de la publicidad en 2010.


title: La 1

text: La Agrupación de Telespectadores y Radioyentes (ATR) denunció en 2005 que La 1 había sido el canal que más veces había incumplido el Código de Autorregulación sobre Contenidos Televisivos e Infancia, un total de 169 ocasiones. Por su parte, la dirección del canal aseguró que muchas de las denuncias documentadas se habían basado en «criterios subjetivos».


title: La 1

text: Desde 2014 existe un debate sobre los horarios de la televisión en España: por razones de cuota de pantalla, el "prime time" había sido retrasado en los últimos años hasta las 22:30 y muchos programas finalizaban de madrugada. Ese mismo año TVE firmó un convenio con el Ministerio de Sanidad, Servicios Sociales e Igualdad para un «uso saludable de la televisión», que implicaba adelantar los horarios de la programación y finalizarlos antes de las 00:00. Sin embargo, La 1 no ha cumplido ese compromiso en su horario central y algunos espacios como la final de "MasterChef Celebrity" han terminado incluso a las dos de la madrugada.


title: La 1

text: El aspecto más controvertido es la labor de los servicios informativos. El nombramiento de la presidencia de RTVE, responsable a su vez del resto de departamentos, ha dependido históricamente del Congreso de los Diputados por mayoría absoluta, sin necesidad de consenso. Por ello, se considera que la línea editorial del "Telediario" de La 1 —el informativo con más audiencia de todo el grupo— ha estado escorada en favor del gobierno de turno, tanto en la dictadura de Franco como en la España democrática actual. Se han producido denuncias de desinformación en los gobiernos de Adolfo Suárez, Felipe González, y José María Aznar, en este último caso incluyendo una condena de la Audiencia Nacional por «vulneración de los derechos sindicales» en el tratamiento informativo de la huelga general de 2002.


title: La 1

text: El gobierno de José Luis Rodríguez Zapatero cambió el sistema de elección de la presidencia de RTVE en 2006, mediante un consenso de dos tercios del Congreso, con la intención de otorgar más independencia a los servicios informativos. Sin embargo, el ejecutivo de Mariano Rajoy recuperó en 2012 el modelo anterior para resolver el vacío de poder en la radiodifusora. Desde entonces, el Consejo de Informativos de TVE —formado por los propios empleados de la casa— ha reportado más de 70 casos de presunta mala praxis en el "Telediario" y en "Informe semanal", todos ellos relativos a temas de actualidad: los distintos casos de corrupción que afectan al Partido Popular, el caso Bárcenas, el enfoque del proceso soberanista de Cataluña, o el posicionamiento de noticias en la escaleta. Además, algunos periodistas han denunciado la gestación de una «redacción paralela» a la que se confiaría las informaciones más sensibles.


title: La 1

text: En septiembre de 2017, las Cortes Generales aprobaron un nuevo sistema de elección en RTVE que recupera el modelo de consenso anterior y establecía un concurso público para la elección de la presidencia. El nuevo sistema se aplicó en febrero de 2021, tras tres años de interinidad de una administradora provisional única.


title: La 1

text: «Evolución de la cuota de pantalla mensual y anual», según las mediciones de audiencia elaborados en España por Kantar Media. Están en verde los meses en que fue líder de audiencia.


title: El gran showman

text: El gran showman (título original en inglés: The Greatest Showman) es una película dirigida por Michael Gracey y protagonizada por Hugh Jackman. Basada en la historia real de fundador del circo Ringling Brothers and Barnum & Bailey Circus, la película fue escrita por Michael Arndt, Jenny Bicks y Bill Condon. Ganó el Globo de Oro a la 'Mejor canción' por "This is me" y recibió nominaciones a Mejor actor de comedia o musical y a Mejor película de comedia o musical, así como la nominación a .


title: El gran showman

text: P. T. Barnum, un inteligente y manipulador personaje pero bastante carismático. Es un padre de familia del siglo XIX que queda desempleado después de que la empresa para la que trabaja cae en bancarrota. Con la ayuda de un préstamo bancario y la de su esposa Charity, decide cambiar su vida adquiriendo un museo de figuras de cera, que tuvo por nombre "El museo de curiosidades de Barnum", sin embargo, su malicia y astucia hacen que el museo se convierta en un espectáculo de rarezas,para atraer la atención de más espectadores con ansias de gastar su dinero en dicho show.


title: El gran showman

text: La mujer barbuda, el hombre más diminuto, los mejores trapecistas y el hombre más alto, son algunos de los ejemplos que incluyó P.T en su espectáculo, cambiándole, luego el nombre a "El circo de Barnum”.  Estas personas poco usuales, contratadas por Barnum, se sienten aceptadas por cierta parte del público, ofreciendo, la película de esta forma, un enfoque de cómo la sociedad puede llegar a juzgar a las personas por las apariencias y no por cómo son en su interior.


title: El gran showman

text: En agosto de 2011, Fox contrató al director de publicidad y artista de efectos visuales Michael Gracey para dirigir el biopic musical.


title: El gran showman

text: Jackman aparecería en la película The Greatest Showman on Earth.La parte de Jenny Lind estaba siendo guionizada por Anne Hathaway. El 15 de junio de 2016, se informó que Zac Efron comenzó las negociaciones con el estudio para protagonizar la película.En julio de 2016, Michelle Williams también fue revelada para ser parte del reparto.


title: El gran showman

text: Los ensayos de la película comenzaron en octubre de 2016 en Nueva York, mientras que el rodaje comenzó el 22 de noviembre de 2016.


title: El gran showman

text: "The Greatest Showman" fue estrenado a nivel mundial el 20 de diciembre de 2017. En México el estreno a nivel nacional fue el 28 de diciembre de 2017.


title: El gran showman

text: "The Greatest Showman" ha recibido reseñas mixtas de parte de la crítica y positivas de parte de la audiencia. En el portal de internet Rotten Tomatoes, la película posee una aprobación de 56%, basada en 264 reseñas, con una calificación de 6.0/10, mientras que de parte de la audiencia ha recibido una aprobación de 86%, basada en más de 25 000 votos, con una calificación de 4.3/5


title: El gran showman

text: El sitio web Metacritic le ha dado a la película una puntuación de 48 de 100, basada en 43 reseñas, indicando "reseñas mixtas". Las audiencias de CinemaScore le han dado una "A" en una escala de A+ a F, mientras que en el sitio IMDb los usuarios le han dado una puntuación de 7.5/10, sobre la base de 282 695 votos. En la página web FilmAffinity la cinta tiene una calificación de 6.8/10, basada en 18 908 votos.


title: James Marsden

text: James Paul Marsden (Stillwater, Oklahoma; 18 de septiembre de 1973) es un actor, cantante y modelo estadounidense. Es reconocido por sus actuaciones en la trilogía "" con el rol de Cyclops (Cíclope), por su actuación en la serie de televisión Westworld como Teddy Flood, Príncipe Edward en las películas de "Enchanted" y "Desencantada", Tom Wachowski en las películas de Sonic y Sonic 2, y por sus actuaciones en las películas reconocidas "Disturbing Behavior", "Superman Returns", "Hairspray" y "27 Dresses". Fue del grupo de modelos de Versace. Anteriormente era conocido como Jimmy Marsden cuando actuaba en la película interpetado a Steve Clark en "Comportamiento Perturbado" junto a Katie Holmes.


title: James Marsden

text: James Marsden nació en Stillwater, Oklahoma. Es hijo de un destacado profesor universitario y una nutricionista que se separaron cuando tenía 9 años. James tiene otros cuatro hermanos.


title: James Marsden

text: Inició sus estudios de periodismo radiofónico en la Universidad del Estado de Oklahoma pero optó por renunciar a su formación universitaria para probar suerte como actor.


title: James Marsden

text: Asistió a la Escuela Secundaria Hefner y Putnam City North High School, en Oklahoma City, y más tarde asistió a la Oklahoma State University, donde estudió periodismo televisivo.


title: James Marsden

text: Actualmente James Marsden vive en Los Ángeles lo cual le ofrece la oportunidad de practicar sus actividades favoritas: el patinaje sobre ruedas, el vóley playa y el baloncesto.


title: James Marsden

text: La arriesgada decisión de dejar sus estudios por la interpretación pronto daría sus frutos cuando, en 1992, James fue seleccionado para protagonizar el episodio piloto en la comedia costumbrista "The Nanny", para interpretar a continuación otros roles en la película para televisión titulada "In the line of Duty: Ambush at Waco", así como en la serie televisiva "Second Noah". Asimismo, James interpretó papeles esporádicos en la serie dramática "Party of Five", que lo convirtió en uno de los favoritos de los jóvenes telespectadores.


title: James Marsden

text: En 1998, su popularidad le valió un papel de co-protagonista en el thriller juvenil "Disturbing Behavior", con Katie Holmes mientras grababan "Dawson's Creek" en ese año, para incorporarse más tarde al elenco de la película "Gossip".


title: James Marsden

text: Se hizo popular en la gran pantalla al interpretar a Cíclope en la adaptación cinematográfica "X-men" realizada por Bryan Singer, sobre la popular serie de cómics homónima. Este muy deseado rol brindó a Marsden un anticipo de una carrera estelar, ya que la imagen del actor apareció en las enormes vallas publicitarias que se distribuyeron por todo el país.


title: James Marsden

text: Al año siguiente su fama continuó en ascenso gracias al papel de Gleen Foy en la serie de televisión "Ally McBeal", transmitida por la cadena FOX.


title: James Marsden

text: Interpretaria a Cíclope en "X-Men", su segunda parte "X-Men 2" (2003), y en la tercera parte "" (2006), además de un cameo en "". Interpretó al novio de Lois Lane en la película "Superman Returns", también dirigida por Bryan Singer, y ha participado en la película "27 Dresses", donde su papel es el de un periodista y que protagoniza junto a Katherine Heigl.


title: James Marsden

text: Marsden ha planificado cuidadosamente su carrera, decantándose por las películas que le permiten demostrar su versatilidad histriónica, en lugar de limitarse a explotar su aspecto de ídolo del público juvenil que consiguió en sus papeles televisivos de los años 1990. Su papel de Neal Oliver en "Interstate 60", no solo le ha brindado la oportunidad de trabajar con un notable reparto, sino que también le ha permitido explotar su habilidad para combinar en su actuación los elementos de suspenso, amor y humor.


title: James Marsden

text: Cantante y buscador de talentos, Marsden es aficionado a los musicales de Hollywood y, en el futuro, espera participar en las producciones musicales que se escenifican en Broadway y fuera de este circuito.


title: James Marsden

text: En su reciente proyecto cinematográfico "Sonic, la película" interpreta a un sheriff que se topa con el personaje titular.


title: James Marsden

text: Marsden se casó con la actriz Lisa Linde, hija del compositor de música country Dennis Linde, el 22 de julio de 2000.


title: James Marsden

text: Marsden y Linde tienen dos hijos: Jack Holden y Mary James. Lisa Linde solicitó el divorcio el 23 de septiembre de 2011.


title: James Marsden

text: A pesar de que Marsden cantó en "Ally McBeal", no fue incluido en ninguna banda sonora realizada por el show de televisión.


title: Jimmy Page

text: James Patrick Page (Heston, Middlesex, Inglaterra, 9 de enero de 1944) es un músico multiinstrumentista y un virtuoso guitarrista de rock clásico británico; fundador del grupo Led Zeppelin desde 1968 hasta su disolución en 1980. Es considerado uno de los más grandes, influyentes y versátiles músicos y guitarristas de todos los tiempos.


title: Jimmy Page

text: Ha sido músico de sesión y guitarrista de Led Zeppelin, banda con la que vendió más de trescientos millones de discos, y The Firm. Además, ha colaborado, en calidad de músico de sesión, con multitud de formaciones y autores, entre los que destacan The Rolling Stones, The Who, The Kinks, Eric Clapton o Jeff Beck. Grabó álbumes con artistas como David Coverdale, Roy Harper o Joe Cocker.


title: Jimmy Page

text: Está posicionado en el segundo lugar entre los mejores guitarristas de todos los tiempos por la Gibson Guitar Corporation. Por su parte, la revista Rolling Stone lo ubicó en el tercer puesto. Su solo de guitarra en «Stairway to Heaven» esta considerado como el mejor en la historia del rock para Rolling Stone y Guitar World.


title: Jimmy Page

text: Ganador de dos Premios Grammy, Page tiene el honor de haber sido incluido dos veces al Salón de la Fama del Rock and roll. En 1992 lo hizo como miembro de los Yardbirds, mientras que en 1995 lo hizo con Led Zeppelin. En 2005, fue galardonado como miembro de la Orden del Imperio Británico por su labor de caridad en ayuda de las personas más desfavorecidas de Brasil.


title: Jimmy Page

text: Jimmy Page es hijo único de un empleado administrativo, James Page, y de una secretaria y enfermera, Patricia Elizabeth Gaffikin. Nacido en Heston, una antigua villa convertida en suburbio del Gran Londres, en la zona occidental. Cuando tenía ocho años, en 1952, su familia se mudó a Epsom, otro suburbio del Gran Londres, en el sur, donde tuvo sus primeros contactos con la música.


title: Jimmy Page

text: A los 12 años, Page consiguió su primera guitarra, y aunque tomó algunas clases, es en su mayoría un músico autodidacta. Entre sus primeras influencias destacaban Scotty Moore y James Burton, ambos guitarristas de rockabilly y que habían tocado con Elvis Presley, y Johnny Day, colaborador de The Everly Brothers.


title: Jimmy Page

text: En 1957, con 13 años, apareció por primera vez en televisión en un programa de jóvenes talentos, "Huw Wheldon Show", tocó las canciones "Mama Don't Wanna Play No Skiffle No More" y "Cotton Fields". La afición de Page por la guitarra era tan grande que solía llevar su instrumento al colegio, siendo confiscado la mayoría de las veces. Aunque estaba interesado por las ciencias, llegó a recibir una oferta de trabajo como asistente de laboratorio, decidió dejar sus estudios para comenzar una carrera musical, y después de varios intentos, entró a formar parte de una banda de rock, The Crusaders, que contaba con el vocalista Neil Christian. Su estancia en esta banda se extendió durante más de dos años, durante los cuales Page contrajo una mononucleosis que no le impidió seguir dando conciertos, aunque decidió dejar aparcada su carrera musical para sumergirse en su otra pasión, la pintura, por lo que se matriculó en el colegio de arte de Sutton, en Surrey.


title: Jimmy Page

text: Mientras era estudiante, Page improvisaba a menudo en el Marquee Club de Londres con guitarristas como Jeff Beck (a quien conocía desde los 11 años), Eric Clapton, Cyril Davies o Alexis Korner. En una de estas sesiones, John Gibb, del grupo The Silhouettes, le pidió su ayuda para grabar una serie de sencillos para el sello discográfico EMI, pero no fue hasta que recibió una oferta de Mike Leander cuando pudo trabajar en estudios de grabación. Su primera misión como músico de sesión fue grabar junto con Jet Harris y Tony Meehan el sencillo "Diamonds", que alcanzó el número uno en las listas británicas en 1963.


title: Jimmy Page

text: Después de diversos y breves trabajos con algunos de los músicos del naciente panorama del rock en Gran Bretaña, Page alcanzó una moderada fama como músico de sesión. Durante esta etapa, fue conocido como "Little Jimmy" para no ser confundido con Big Jim Sullivan, apodado "Big Jim". Como guitarrista preferido del productor Shel Talmy, Page trabajó con grupos como The Who o The Kinks gracias a los encargos que Talmy recibía.


title: Jimmy Page

text: Entre los grupos y artistas con los que trabajó Page como músico de sesión se encuentran The Rolling Stones, Van Morrison, Marianne Faithfull, Dave Berry o Brenda Lee, además de The Who y The Kinks, con los que trabajó gracias al apoyo de Talmy. Se rumorea que Page participó en un alto porcentaje del total de grabaciones realizadas entre los años 1963 y 1965, cerca del 60 %, aunque hay fuentes que indican que este porcentaje oscila entre el 50 % y el 90 %.


title: Jimmy Page

text: En 1965, Page entró como productor en el sello Immediate Records gracias al mánager de los Rolling Stones, Andrew Loog Oldham. Gracias a este nuevo cargo, Page tocó y produjo canciones de John Mayall, Nico, Chris Farlowe, Twice as Much y Eric Clapton, y entró en una breve relación sentimental con la compositora y cantante Jackie DeShannon. Además, trabajó como músico de sesión en el álbum "Love Chronicles", de Al Stewart en 1969, y en el disco debut de Joe Cocker, "With a Little Help from My Friends", cuyo sencillo homónimo (versión de la canción de The Beatles) también ocupó el número uno en Gran Bretaña.


title: Jimmy Page

text: Aunque Page grabó temas con multitud de músicos, muchas de estas solo pueden encontrarse por medio de bootlegs, editadas junto con canciones inéditas de Led Zeppelin.


title: Jimmy Page

text: En 1964, Page recibió una oferta para reemplazar a Eric Clapton en The Yardbirds, aunque la rechazó como muestra de lealtad hacia su amigo. Un año después, Clapton se fue por deseo propio de los Yardbirds, y Page recibió una nueva oferta, que declinó para continuar con su lucrativa carrera como músico de sesión y porque no estaba preparado para salir de gira con un grupo, por lo que recomendó como reemplazo de Clapton a su compañero y amigo Jeff Beck, con quien ya había trabajado. El 16 de mayo de 1966, el baterista Keith Moon, el bajista John Paul Jones, el tecladista Nicky Hopkins, Beck y Page grabaron el tema "Beck's Bolero" en los estudios IBC de Londres. Esta experiencia le dio a Page la idea de formar un supergrupo con Beck, junto con la base rítmica de los The Who: John Entwistle al bajo y Keith Moon a la batería, aunque la falta de un vocalista pleno y los problemas contractuales congelaron el proyecto.


title: Jimmy Page

text: Semanas después de este fallido proyecto, Page volvió a recibir otra oferta para formar parte de los Yardbirds que aceptó, por lo que entró en el grupo en calidad de bajista en sustitución de Paul Samwell-Smith, aunque acabó desempeñando el rol de guitarrista líder junto con Beck después de que Chris Dreja se trasladase a la posición de bajista. Sin embargo, el gran potencial musical del grupo se vio interrumpido por las constantes giras y la falta de éxito musical, así como por los conflictos internos. Fueron estos conflictos los que provocaron la marcha de Beck de la formación, dejando el grupo en un cuarteto.


title: Jimmy Page

text: El primer álbum con Page como guitarrista principal fue "Little Games". Este disco recibió críticas mixtas, mientras que no alcanzó las cotas comerciales que se le atribuyeron en un principio, alcanzando el puesto número 80 en el Billboard. Aunque las grabaciones del grupo se orientaban hacia un sonido muy comercial, sus actuaciones eran mucho más experimentales debido a la ascendencia blues de sus composiciones.


title: Jimmy Page

text: Después de la marcha en 1968 de Keith Relf y Jim McCarty, Page, que quería realizar los conciertos pendientes de la banda en Escandinavia, reclutó al vocalista Robert Plant, al baterista John Bonham y al bajista y teclista John Paul Jones para formar un nuevo grupo, que Page nombró como The New Yardbirds pero que sería poco después renombrado como Led Zeppelin. Page adoptó ese nombre por un chiste que había contado Moon en la sesión de grabación de "Beck's Bolero", en el que decía que la banda caería como un "zeppelin de plomo" (en inglés Lead Zeppelin). El mánager de la banda, Peter Grant, acortaría el nombre hacia Led Zeppelin para evitar errores de pronunciación con "Lead Zeppelin".


title: Jimmy Page

text: La experiencia de Page como músico de sesión y miembro de The Yardbirds se hizo notar desde el primer momento. En las labores de compositor, productor y guitarrista, contribuyó a que Zeppelin se convirtiese en una de las bandas más influyentes de los años 70 y de la historia de la música rock, además de influir por sí solo en numerosos guitarristas posteriores. El riff rápido y orientado hacia el heavy metal de "Communication Breakdown", una canción del trabajo debut de Led Zeppelin, homónimo, está considerada por Johnny Ramone, guitarrista de la extinta y primeriza banda de punk The Ramones, como inspirador del sonido acelerado y potente de la música de su banda. Por su parte, el solo de guitarra de "Heartbreaker", tocado con las dos manos en el mástil de la guitarra, influyó en Eddie Van Halen para popularizar esta técnica guitarrera en los años 80. Además, el solo de guitarra de "Stairway to Heaven", compuesto y tocado por Page, está considerado por los lectores de varias revistas musicales como el mejor solo de la historia, mientras que el propio Page fue nombrado guitarrista del año cinco veces seguidas por la revista "Creem" durante la década de los 70. Page fue uno de los primeros guitarristas de la historia en utilizar una guitarra de doble mástil, de marca Gibson inspirada en el modelo SG de la marca.


title: Jimmy Page

text: Para la composición y grabación de la mayoría de las canciones de Led Zeppelin, Page usó varias guitarras Gibson Les Paul con amplificadores Marshall. También empleó guitarras Fender Telecaster durante la grabación de "Led Zeppelin I" y para grabar el famoso solo de "Stairway to Heaven". En cuanto a sus amplificadores, sus marcas más utilizadas, aparte de Marshall, fueron Vox, Orange y Fender. Además de la eléctrica, Page también utilizó "lap steel guitar", guitarras slide, guitarras con pedales de acero (un tipo de eléctrica que se toca con un artilugio de acero en vez de con los dedos y se posiciona de manera horizontal), guitarras acústicas y pedales de efectos (Chorus, Wah-wah, Flanger, etc).


title: Jimmy Page

text: Page es también famoso por ser uno de los primeros en utilizar un arco de violoncello para tocar la guitarra en las canciones "Dazed and Confused", "How Many More Times", y en la introducción de "In the Evening". Esta técnica la aprendió durante su etapa como músico de sesión, aunque no fue el primer guitarrista en utilizar un arco de chello, ya que Eddie Phillips, del grupo The Creation realizó esta experiencia antes que Page. En una entrevista a la MTV, Page afirmó que extrajo esta técnica al ver a su compañero David McCallum Sr. (padre del actor David McCallum), también músico de sesión, hacer lo mismo con su guitarra y un arco de chelo.


title: Jimmy Page

text: En algunas canciones de la banda, Page solía utilizar un theremin, además del pedal Wah-wah para realizar efectos con su guitarra.


title: Jimmy Page

text: Page está acreditado como uno de los artífices de hacer llegar al estudio nuevas técnicas de grabación, que desarrolló durante su etapa en Led Zeppelin. A comienzos de la década de los 60, los productores musicales británicos solían emplazar los micrófonos justo delante de la batería y de los amplificadores, lo que originaba un sonido apenas defectuoso apreciable en muchas grabaciones de aquella década. Page comentó en una entrevista a la revista "Guitar World" que los sonidos de la batería en aquella época sonaban como cajas de cartón. En cambio, Page apoyaba las técnicas de grabación de la década de los 50, en especial las desarrolladas en el estudio Sun. En la misma entrevista a "Guitar World", Page dijo que el proceso de grabación solía ser una ciencia, y que los ingenieros tenían un lema: distancia igual a profundidad. Llevando este lema al límite, se le ocurrió la idea de colocar un micrófono adicional a una determinada distancia del amplificador y grabar después en equilibrio con los dos. Al adoptar esta técnica, se convirtió en uno de los primeros productores británicos en grabar el sonido ambiente de una banda.


title: Jimmy Page

text: Para la grabación de varias canciones de Led Zeppelin, como "Whole Lotta Love" o "You Shook Me", Page empleó la técnica de la reverberación, que se cree fue empleada por primera vez por Page durante su paso por The Yardbirds, en la grabación del tema "Ten Little Indians". Consiste en escuchar el eco antes del sonido original, en lugar de escucharla después, obtenido de colocar la pista grabada del eco antes de la pista del sonido original durante el proceso de grabación y mezclado de la canción. Para este efecto también colocaba micrófonos al fondo de la sala de grabación para que el sonido llegara más débil, creando así nuevas atmósferas musicales. Además, en la grabación de "When the Leeve Breaks" colocó la batería de Bonham en el hueco de una escalera, y en "Since I've Been Loving You" se puede incluso escuchar el chirrido del pedal del bombo de la batería por lo cerca que estaba el micrófono.


title: Jimmy Page

text: Led Zeppelin se separó en 1980 después de que el baterista John Bonham muriera ahogado en su vómito durante una borrachera en una de las casas de Page. Aunque Jimmy intentó formar un grupo llamado XYZ con exmiembros de Yes, su regreso a los escenarios se produjo en 1983, cuando dio una serie de conciertos para recaudar fondos en favor de la lucha contra la esclerosis múltiple, en honor del bajista de Small Faces, Ronnie Lane.


title: Jimmy Page

text: En 1984 se publicó un vídeo del concierto en Londres de 1983, con dos canciones compuestas por Page que habían aparecido en la banda sonora de la película "Death Wish II" con Steve Winwood como cantante. El vídeo muestra una improvisación en escena del tema "Layla" junto con Jeff Beck y Eric Clapton, el trío de guitarristas que formaron parte de The Yardbirds.


title: Jimmy Page

text: En el Madison Square Garden de Nueva York, el vocalista fue Paul Rodgers, futuro vocalista de The Firm y antiguo miembro de Free y Bad Company. Durante esta serie de conciertos, el aspecto de Page era enfermizo y débil, ya que, según el libro "Hammer of the Gods", había dejado su adicción a la heroína después de siete años.


title: Jimmy Page

text: Luego, Page se juntó con Roy Harper para grabar un disco, llamado "Whatever Happened to Jugula?", y participar en ocasionales conciertos, en los que predominaba un estilo acústico y orientado hacia el folk acompañando a grupos como The MacGregors o Themselves. En 1984, grabó un disco con el exvocalista de Led Zeppelin y antiguo compañero, Robert Plant, bajo el nombre de The Honeydrippers. Además, se unió a Paul Rodgers para componer y grabar dos discos bajo la denominación de The Firm. El primer álbum, "The Firm", alcanzó el puesto número 17 en la lista pop de Billboard con exitosas canciones como "Radioactive" o "Closer", y superó el millón de ventas en los Estados Unidos. "The Firm" fue seguido de "Mean Business", no tan exitoso, por lo que decidieron abandonar el proyecto.


title: Jimmy Page

text: Page volvió a trabajar como músico de sesión para The Rolling Stones, Graham Nash, Box of Frogs y Robert Plant. Además, editó su álbum en solitario en 1988, "Outrider", y realizó junto con el vocalista de Whitesnake, David Coverdale, el disco "Coverdale Page", este disco salió en marzo de 1993, aunque solo hicieron una mini-gira por Japón. Se dice que el mánager de Page arruinó todo lo que debería haber sido una reunión de dos monstruos del hard rock.


title: Jimmy Page

text: Compuso y grabó la banda sonora de la película "Death Wish 2", de 1982, y colaboró con John Paul Jones en la de "Scream for Help", de 1985.


title: Jimmy Page

text: Los supervivientes de Led Zeppelin se reunieron en 1985 para una breve actuación en el recordado concierto Live Aid, con Phil Collins y Tony Thompson alternándose en la batería. Sin embargo, los continuos problemas de Page con las drogas y su floja performance durante dicha presentación, hicieron que los miembros de la banda considerasen la mala calidad de esta actuación, negándose a que apareciesen fragmentos de su concierto en el DVD editado para celebrar el 20 aniversario de Live Aid. Un año después, en 1986, Page se reunió con sus ex compañeros de The Yardbirds para interpretar algunas canciones del disco "Strange Land", de Box of Frogs.


title: Jimmy Page

text: Led Zeppelin se reformó el 14 de mayo de 1988 para tocar en el concierto de celebración del 40 aniversario de Atlantic Records, con Jason Bonham ocupando el puesto de su padre en la batería.


title: Jimmy Page

text: En 1994, Page y Plant se reunieron para grabar un concierto de la serie "Unplugged" de la cadena MTV. El especial, renombrado como "Unledded", no contó con la participación de John Paul Jones, y fue una de las emisiones más exitosas de la cadena. En octubre del mismo año, la grabación salió al mercado bajo el nombre de "No Quarter". Debido al éxito de la gira de presentación de "No Quarter", Page y Plant grabaron otro disco, esta vez con canciones grabadas juntos en 1998, que se publicó bajo el título de "Walking into Clarksdale".


title: Jimmy Page

text: El Salón de la Fama musical británico incluyó a Led Zeppelin en 1995, lo que se convirtió en la segunda inclusión de Page dentro de este Salón, ya que tuvo el mismo honor en 1992, con The Yardbirds.


title: Jimmy Page

text: También en 1998, Page colaboró con el rapero estadounidense Puff Daddy para grabar una versión de "Kashmir" para la banda sonora de "Godzilla". La canción, titulada "Come with Me", fue interpretada por sus dos autores en el Saturday Night Live.


title: Jimmy Page

text: En 1999 realizó dos conciertos con el grupo The Black Crowes. De esos shows se grabó el disco doble en vivo Jimmy Page & The Black Crowes - Live at the Greek, el cual se editó en febrero del 2000. El mismo obtuvo un considerable éxito comercial al ser certificado como en los Estados Unidos por superar las 500.000 ventas y alcanzar el segundo puesto del "US Billboard Top Independent Albums Chart".


title: Jimmy Page

text: 2001 vio la aparición del guitarrista junto con Fred Durst (vocalista de Limp Bizkit) y Wes Scantlin (guitarrista de Puddle of Mudd) para interpretar en directo la canción "Thank You" en la gala de los premios MTV europeos en Fráncfort del Meno.


title: Jimmy Page

text: En 2005, Page fue galardonado con la Orden del Imperio Británico en reconocimiento de su trabajo como embajador de caridad en Brasil, y nombrado hijo predilecto de la ciudad de Río de Janeiro. Un año después fue introducido en el Salón de la Fama del Reino Unido de Música del Reino Unido junto con el resto de los miembros de Led Zeppelin, siendo su segunda inclusión en este Salón después de que The Yardbirds consiguiesen su lugar en 1992. En la presentación por televisión del acto, aparecieron varios personajes del mundo de la música alabando el trabajo de Page seguidos de un corto discurso del protagonista. Después de ello, Wolfmother interpretó el tema "Communication Breakdown" en directo.


title: Jimmy Page

text: El 10 de diciembre de 2007 dio lugar en el estadio O2 Arena de Londres un concierto de Led Zeppelin, de nuevo en la batería con Jason Bonham, hijo de John Bonham. El concierto congregó a más de 20.000 personas.


title: Jimmy Page

text: El 24 de agosto de 2008 participó, como representante de la delegación británica de Londres 2012, en la Ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Pekín 2008. Tocó el tema "Whole Lotta Love", interpretado con Leona Lewis, ambos acompañados por el futbolista David Beckham.


title: Jimmy Page

text: Pendiente de distribución en España el documental “It Might Get Loud” (2008) de Davis Guggenheim, que reúne a Page con otros dos virtuosos de la guitarra -The Edge de U2 y Jack White de The White Stripes y The Raconteurs- en el que cada guitarrista revela las influencias que marcaron sus respectivos estilos. Presentado en el Festival de Cine de Toronto, el documental incluye canciones inéditas y una jam session de los guitarristas.


title: Jimmy Page

text: Entre 1970 y 1983 Page estuvo casado con la modelo Francesa Charlotte Martin, exnovia de Eric Clapton. El ex-matrimonio tiene una hija llamada Scarlet Lilith Page (nacida en 1971), es una reconocida fotógrafa y madre de la primera nieta de Jimmy, Alice Brown.


title: Jimmy Page

text: En 1986, se casó con Patricia Ecker, con quien tuvo su segundo hijo, James Patrick Page III. En 1995 se divorciaron. Ese año Page conoce a la brasileña Jimena Gómez-Paratcha, con quien entablaría una relación que duró hasta 2008.


title: Jimmy Page

text: Junto a ella tiene 2 hijos legítimos Zofia Jade (nacida en 1997) y Ashen Josan (nacido en 1999) y Jana (nacida en el '94), hija de Jimena a quien Jimmy adoptó.


title: Jimmy Page

text: En 1972 Page adquirió "The Tower House", una casa gótica comprada al actor Richard Harris, la cual fue diseñada por el arquitecto William Burges para sí. Burges poseía una labrada reputación dentro de la arquitectura gótica en el .


title: Jimmy Page

text: Desde mediados 1980 hasta 2004, Page vivió en una residencia llamada "Mill House", en Windsor, Inglaterra. En este hogar, antigua propiedad del actor Michael Caine, falleció el baterista John Bonham.


title: Jimmy Page

text: Por otra parte, desde principios de los años 70 hasta principios de los 90, Page fue propietario de la llamada "Boleskine House", una mansión ubicada sobre la costa sudeste del Lago Ness de Escocia, la cual fuera antigua residencia del místico inglés Aleister Crowley, del cual Page es un ferviente admirador. En los alrededores de la casa se rodaron escenas de la película de Led Zeppelin, "The Song Remains the Same".


title: Jimmy Page

text: A comienzos de la década de 1970, Page poseía una librería dedicada al campo del Ocultismo en Londres, llamada "The Equinox Booksellers and Publishers" ("Vendedores y editores del Equinoccio"), que tuvo que cerrar debido al escaso tiempo del que disfrutaba Page, a causa del estallido de popularidad de Led Zeppelin. La librería publicó el libro "The Goetia", de Aleister Crowley, en su edición de 1904.


title: Jimmy Page

text: Sin embargo, lo que más relaciona a Page con el ocultismo es la inclusión en la portada del disco "Led Zeppelin IV" de cuatro símbolos que representaban a cada uno de los miembros de la banda. Durante los conciertos de presentación de este trabajo, Page solía salir a escena con símbolos del zodíaco bordados en sus ropas, junto con uno de los símbolos del disco, nombrado como "ZoSo". Esto llamó la atención de muchos fanes de la banda y alimentó su curiosidad. Aunque el símbolo sigue siendo un misterio, se sabe que tiene su origen en "Ars Magica Arteficii", un grimorio de 1557, cuyo autor es Gerolamo Cardano, en el que se identifica al símbolo de "ZoSo" como satánico. Algunas especulaciones apuntaban a que la procedencia del signo podría haber surgido de un libro llamado "Zos Speaks", de Austin Osman Spare, distribuido por Page en su antigua librería. Otra teoría afirmaba que "ZoSo" podría derivar de un estilizado 666, o que podría estar relacionado con la disciplina esotérica hebrea de la Cábala. Sin embargo, se acepta la teoría del grimorio como la verdadera, por lo que es probable que las otras dos sean incorrectas. También se ha expuesto que la creación del signo es un garabato de Page, sin sentido específico. El guitarrista nunca ha declarado nada con respecto al significado.


title: Jimmy Page

text: El logotipo de Swan Song, la compañía fundada por Led Zeppelin en 1974 para editar sus trabajos discográficos, consiste en una figura de Apolo, dios griego de la luz y la razón, aunque es a veces malinterpretada como si fuese una imagen de Ícaro, quien murió abrasado por volar demasiado cerca del Sol, o de Lucifer, el ángel caído que fue expulsado del Cielo y que se convirtió en Satanás, de acuerdo a la tradición cristiana. La representación de Apolo está basada en un cuadro del artista William Rimmer, "Evening: Fall of the Day", de 1869.


title: Jimmy Page

text: El diseño interior del disco "Led Zeppelin IV" está basado en una carta del Tarot, llamada "El ermitaño": Page se transforma en este personaje durante una secuencia de la película "The Song Remains the Same".


title: Jimmy Page

text: Page fue invitado a escribir la banda sonora del corto cinematográfico "Lucifer Rising", rodada por otro admirador de Aleister Crowley, el director Kenneth Anger. Page permitió que se rodasen algunas escenas de la película en "The Tower House", su residencia en Londres. Como resultado del proceso de composición de la banda sonora del corto, Page escribió 23 minutos de música, algo que a Anger le pareció insuficiente, argumentando que Page había tardado tres años en escribir solo 23 minutos de música. El director cargó en declaraciones contra Page, diciendo que tenía "un lío con la Dama Blanca" (en referencia a la cocaína), que era "un ocultista pretencioso", y que "estaba tan enganchado a las drogas que era incapaz de terminar el proyecto". Page respondió arguyendo que había terminado todas sus responsabilidades, y que incluso ayudó a Anger a terminar la película prestándole su propio material de grabación. Las composiciones de Page fueron reemplazadas en la película por la obra de un Bobby Beausoleil, personaje relacionado con Charles Manson, y asesino convicto, que compuso la banda sonora desde su estancia en prisión.


title: Jimmy Page

text: La grabación de la banda sonora no editada de la película, compuesta e interpretada por Page, viene circulando en diversas ediciones pirata desde los años 70, con diferentes portadas y nombres, aunque el material tiene una calidad de sonido muy deficiente. Se rumorea que el inicio de la canción "In the Evening", que aparece en el disco "In Through the Out Door" de Led Zeppelin, fue extraído de esta banda sonora inédita, aunque parte de la banda de "Lucifer Rising" fue reciclada y usada por Page para la composición de la correspondiente a "Death Wish II".


title: Jimmy Page

text: Page ha admitido su adicción a las drogas durante la década de los 70. En una entrevista a la revista "Guitar World" en 2003, dijo: "No puedo hablar acerca de los demás (en referencia al resto de los miembros de la banda), pero para mí las drogas fueron una parte integral de todo, desde el comienzo hasta el final".


title: Jimmy Page

text: Durante 1973, la droga más utilizada en el seno de Led Zeppelin era la cocaína, teniendo a Page, John Bonham, Peter Grant (mánager del grupo) y Richard Cole (mánager de las giras del grupo) como principales consumidores. Después de la gira por Estados Unidos de ese año, Page le dijo a Nick Kent: "Oh, todo el mundo se ha pasado del límite un par de veces. Sé que yo lo hice y, para serte honesto, no me acuerdo muy bien de mucho de lo que pasó".


title: Jimmy Page

text: En 1976, Page comenzó a consumir heroína introducido por Richard Cole, quien reconoció que él y Page habían estado usando la droga durante la grabación de "Presence" ese año. Page admitió poco después que era un adicto a la droga y comenzó a fumar intensamente como método para abandonar su adicción.


title: Jimmy Page

text: Hacia el año 1977, la adicción de Page estaba comenzando a afectar su capacidad para tocar la guitarra, como puede apreciarse en las ediciones pirata de sus conciertos durante ese año. Las drogas también afectaron su aspecto físico (perdió peso durante su etapa de adicción) y psicológico, ya que comenzó a aislarse de Robert Plant y del resto de los miembros de Led Zeppelin. Durante las sesiones de grabación de "In Through the Out Door" en 1978, el peso de las composiciones recayó en la figura de John Paul Jones, ya que la adicción de Page a la heroína provocó numerosas ausencias del estudio de grabación durante largos periodos de tiempo.


title: Jimmy Page

text: Page supuestamente superó su hábito de heroína a principios de la década de 1980, aunque fue arrestado por posesión de cocaína tanto en 1982 como en 1984. Se le dio la libertad condicional de 12 meses en 1982 y, a pesar de una reiteración en el delito que generalmente conlleva una sentencia de cárcel, solo fue multado.


title: Jimmy Page

text: En una entrevista en 1988 a la revista "Musician", Page se ofendió cuando el entrevistador notó que su adicción a la heroína había estado asociada a su nombre, e insistió: "No soy un adicto, muchas gracias".


title: Jimmy Page

text: En una entrevista que le dio a la revista "Q" en 2003, Page respondió a una pregunta sobre si lamenta haberse involucrado tanto en la heroína y la cocaína:


title: Jimmy Page

text: Con una colección de 1500 guitarras como fue mencionado en una entrevista a BBC en 2005. Entre ellas:


title: Fluido no newtoniano

text: Un fluido no newtoniano es aquel fluido cuya viscosidad varía con la temperatura y la tensión cortante que se le aplica. Como resultado, un fluido no newtoniano no tiene un valor de viscosidad definido y constante, a diferencia de un fluido newtoniano.


title: Fluido no newtoniano

text: Aunque el concepto de viscosidad se usa habitualmente para caracterizar un material, puede resultar inadecuado para describir el comportamiento mecánico de algunas sustancias, en concreto, los fluidos no newtonianos. Estos fluidos se pueden caracterizar mejor mediante otras propiedades reológicas, propiedades que tienen que ver con la relación entre el esfuerzo y los tensores de tensiones bajo diferentes condiciones de flujo, tales como condiciones de esfuerzo cortante.


title: Fluido no newtoniano

text: Las principales características de este tipo de fluidos (que hacen que sean unos materiales tan interesantes) son:


title: Fluido no newtoniano

text: Cuando está en reposo se comporta como un fluido pero aumenta su viscosidad cuando se le somete a fuerzas de estrés. Dicho de otra forma: cuando se golpea un fluido no newtoniano, la fuerza entrante hace que los átomos del mismo se reorganicen y aumenten su viscosidad. Puede llegar a comportarse, temporalmente, como un sólido. Es decir, si introducimos (o extraemos) un objeto lentamente en un fluido no newtoniano podremos atravesarlo sin dificultad pero si el objeto intenta entrar en el fluido (o salir de él) con una velocidad relativamente alta, el fluido se comportará como un sólido. A mayor fuerza aplicada mayor viscosidad. Este efecto suele durar sólo mientras la fuerza es aplicada.


title: Fluido no newtoniano

text: Un ejemplo barato y no tóxico de fluido no newtoniano puede hacerse fácilmente añadiendo maicena en una taza con agua. Se añade la maicena en pequeñas proporciones y se revuelve lentamente. Cuando la suspensión se acerca a la concentración crítica es cuando las propiedades de este fluido no newtoniano se hacen evidentes. La aplicación de una fuerza con la cucharilla hace que el fluido se comporte de forma más parecida a un sólido que a un líquido. Si se deja en reposo recupera su comportamiento como líquido.


title: Fluido no newtoniano

text: Un ejemplo barato y no tóxico de fluido no newtoniano puede hacerse fácilmente añadiendo maicena en una taza de agua. A este se le llama "oobleck", "ooze" o "barro mágico" (1 parte de agua por cada 1'5–2 de maicena). La harina de maíz no cocida tiene las mismas propiedades. El nombre "oobleck" deriva del libro "Bartholomew and the Oobleck" de Dr. Seuss.


title: Fluido no newtoniano

text: Debido a sus propiedades, el oobleck se suele utilizar para mostrar sus comportamientos inusuales ante las fuerzas de agentes externos. Una persona puede caminar sobre oobleck sin sumergirse debido a su espesor.


title: Fluido no newtoniano

text: El "flubber" es un fluido no newtoniano fácil de fabricar. Su comportamiento es viscoso o gelatinoso.


title: Fluido no newtoniano

text: Otro ejemplo es el helado de caramelo (siempre que contenga hidrocoloides como carragenano y goma gellan). La aplicación repentina de fuerza (metiendo un dedo, por ejemplo, o volcando rápidamente el recipiente) hace que el líquido se comporte como un material sólido. Esto es un comportamiento de endurecimiento por cizalladura, propio de los fluidos no newtonianos. Otras acciones más suaves, como introducir lentamente una cuchara, harán que el material responda como un estado líquido. Sin embargo, remover la cuchara en el interior hará que vuelve a comportarse temporalmente como un material sólido.


title: Fluido no newtoniano

text: Silly Putty es un polímero de silicona basado en suspensión que fluye o se rompe dependiendo de su estado.


title: Fluido no newtoniano

text: La resina de planta es polímero viscoso sólido. Al dejarlo en un recipiente fluirá lentamente. Si se comprime con fuerza, se convierte en sólido.


title: Fluido no newtoniano

text: El kétchup es un líquido con características de adelgazamiento por cizalladura. El adelgazamiento por cizalladura significa que la viscosidad del fluido disminuye al aumentar el esfuerzo cortante. En otras palabras, el movimiento del fluido es inicialmente difícil a velocidades lentas de deformación, pero fluirá más libremente a velocidades altas.


title: Fluido no newtoniano

text: Se investiga con este tipo de fluidos para la fabricación de chalecos antibalas, debido a su capacidad para absorber la energía del impacto de la bala, a alta velocidad; pero permaneciendo flexibles si el impacto se produce a baja velocidad.


title: Fluido no newtoniano

text: Un ejemplo familiar de un fluido con el comportamiento contrario es la pintura. Se desea que fluya fácilmente cuando se aplica con el pincel y se le aplica una presión, pero una vez depositada sobre el lienzo se desea que no gotee.


title: Dropbox

text: Dropbox es un servicio de alojamiento de archivos multiplataforma en la nube, operado por la compañía estadounidense Dropbox. El servicio permite a los usuarios almacenar y sincronizar archivos en línea y entre ordenadores y compartir archivos y carpetas con otros usuarios y con tabletas y móviles. Existen versiones gratuitas y de pago, cada una de las cuales tiene opciones variadas. La versión móvil está disponible para Android, Windows Phone, Blackberry e iOS (Apple). Actualmente cuenta con más de 500 millones de usuarios registrados en todo el mundo.


title: Dropbox

text: El servicio "cliente de Dropbox" permite almacenar a los usuarios cualquier archivo en una carpeta asignada. Ese archivo se sincroniza en la nube y en todas las demás computadoras del cliente de Dropbox. Los archivos en la carpeta de Dropbox pueden entonces ser compartidos con otros usuarios de Dropbox, ser accesibles desde la página Web de Dropbox o bien ser compartidos mediante un enlace web de descarga directa, al que se puede acceder tanto de la versión web como desde la ubicación original del archivo en cualquiera de los ordenadores en las que se encuentre. Asimismo, los usuarios pueden grabar archivos manualmente por medio de un navegador web.


title: Dropbox

text: Si bien Dropbox funciona como un servicio de almacenamiento, se centra en sincronizar y compartir archivos, y con un sistema que también permite hacerlo mediante usb. Además, posee soporte para historial de revisiones, de forma que los archivos borrados de la carpeta de Dropbox pueden ser recuperados desde cualquiera de los dispositivos sincronizados. Guarda hasta las últimas 4 versiones de cada fichero, por lo que no solo permite recuperar archivos borrados, sino versiones anteriores de un archivo que hayamos modificado. También existe la funcionalidad de conocer la historia de un archivo en el que se esté trabajando, permitiendo que una persona pueda editar y cargar los archivos sin peligro de que se pierdan las versiones previas. El historial de los archivos está limitado a un período de ""30 días"", aunque existe una versión de pago que ofrece el historial "ilimitado". El historial utiliza la tecnología de delta encoding. Para ahorrar ancho de banda y tiempo, si un archivo en una carpeta Dropbox de un usuario se modifica, Dropbox solo carga las partes del archivo que han sido cambiadas cuando se sincroniza. Si bien el cliente de escritorio no tiene restricciones para el tamaño de los archivos, los archivos cargados por medio de la página Web están limitados a un máximo de 20 GB cada uno. Dropbox utiliza el sistema de almacenamiento S3 de Amazon para guardar los archivos y SoftLayer Technologies para su infraestructura de apoyo.


title: Dropbox

text: Hay tres tipos de cuentas, la cuenta gratuita “Free” que es la primera, la segunda “Pro” y la tercera empresarial “Business” que son de pago. Las diferencias están en la cantidad de espacio que se puede utilizar: la gratuita, tiene una capacidad inicial de 2 GB llegando hasta 16 GB (500 MB cuando una persona invitada por el usuario para utilizar Dropbox instala en su equipo la aplicación cliente correspondiente), el plan Pro con capacidad de 1 TB, mientras su versión empresarial se ofrece con una capacidad desde 5 TB que también incluye herramientas para la administración en equipo. Los precios de la cuenta de pago son de $9.99 dólares estadounidenses mensuales por la versión Pro10, mientras que la versión empresarial varía según el número de miembros del equipo, y va desde $795/año por una persona, hasta $31420/año, por más de 250 personas.


title: Dropbox

text: Si te registraste mediante un "referral", o un enlace de un usuario, recibes 500 MB extra gratis, sumado a un total de 2,5 GB.


title: Dropbox

text: Los vínculos que usan más de 20 GB por día para las cuentas básicas (gratuitas) y 200 GB por día para las cuentas Pro y para empresas (de pago), se suspenden automáticamente.


title: Dropbox

text: La sincronización de Dropbox usa transferencias SSL y almacena los datos mediante el protocolo de cifrado AES-256.


title: Dropbox

text: Dropbox se anuncia diciendo que ni siquiera los empleados tienen acceso a los datos guardados. Se ha demostrado varias veces que esto no es verdad ya que el hecho de que los datos se puedan ver duplicados es incompatible con que no tengan acceso. Además, el 20 de junio de 2011, se pudo comprobar durante 4 horas que se podía acceder a cualquier cuenta, lo que permitió demostrar la falta de seguridad de Dropbox. Además de lo anterior, hay que tener en cuenta que los datos se envían a la nube, almacenándose en lugares y países indeterminados, los responsables de Dropbox no firman un contrato de prestación de servicios con quien les confía sus ficheros, pudiéndose estar incumpliendo la Ley Orgánica 15/99 de Protección de Datos de Carácter Personal que tan sólo permite almacenar los datos en territorio de la UE.


title: Dropbox

text: Ante la necesidad de mantener vinculados los archivos que se almacenaban en la nube con los resguardos en un dispositivo ya sea una pc o laptop, Dropbox nació en junio de 2007. Fueron Drew Houston y Arash Ferdowsi sus fundadores, alumnos del MIT (Massachusetts Institute of Technology) que encontraron una oportunidad al ver que mucha gente continuaba usando el correo electrónico como sistema para compartir contenido, sin una opción sencilla para guardar, sincronizar y compartir archivos. Esta plataforma no solo tiene las funciones de guardar cualquier tipo de datos, tiene la función también de compartir con dos o más usuarios y poder sincronizar con algún dispositivo al que este viculada la cuenta de usuario.


title: Dropbox

text: Recibieron una financiación inicial de Y Combinator, cuando aún estaban disponibles en getdropbox.com. En octubre de 2009 adquirieron su dominio actual, con el que celebraron un 14,14% del mercado mundial de clientes de su servicio de copias de seguridad (basado en el número de instalaciones) en 2011.


title: Dropbox

text: Dropbox cuenta con más de 101 millones de usuarios y tiene presencia en 175 países. La compañía recibió capital semilla de Y Combinator y de Sequoia Capital. Desde el 18 de abril de 2011, Dropbox anuncia que, además de en inglés, está disponible en español, alemán, japonés y francés.


title: Dropbox

text: Es posible acceder a la información de Dropbox desde otras aplicaciones gracias al API REST. Existen plugins para Drupal, WordPress y Joomla!.


title: Dropbox

text: Dropbox fue señalada, entre otras compañías desarrolladoras de productos de tecnología informática de punta, como una de las involucradas dentro del programa de vigilancia electrónica de alto secreto (Top Secret) PRISM, a cargo de la Agencia de Seguridad Nacional (NSA) de los Estados Unidos, según los informes y documentos filtrados por el ex informante y empleado de la Agencia Central de Inteligencia (CIA), Edward Snowden en junio de 2013.


title: Dropbox

text: El 9 de abril de 2014, Condoleezza Rice ―quien entre 2005 y 2009 fue secretaria de Estado del Gobierno de Estados Unidos durante la presidencia de George W. Bush― entró en el consejo de administración. Ella está a favor de los pinchazos de información sin orden judicial de la Agencia de Seguridad Nacional de Estados Unidos.


title: Revoluciones burguesas

text: Las revoluciones burguesas son un concepto historiográfico originado por la escuela del materialismo histórico o marxismo, que se utiliza para manifestar que el componente social dominante en un movimiento revolucionario corresponde a la burguesía.


title: Revoluciones burguesas

text: Aunque pueden remontarse al mismo nacimiento de la clase burguesa en las ciudades europeas y medievales, el concepto suele restringirse a los ciclos revolucionarios que sucedieron desde finales del siglo XVIII y que en su definición política se conocen como Revolución Liberal. Su principal ejemplo fue la Revolución francesa (1789), seguido en distintos momentos por los demás países europeos (revolución de 1820, revolución de 1830, revolución de 1848) o americanos (Independencia de la América Hispana), la Independencia de Estados Unidos (aunque esta es un poco anterior a la francesa en 1776) hasta la Primera Guerra Mundial (1914-1918), que acaba definitivamente con los últimos recuerdos del Antiguo Régimen; notablemente en Rusia con la Revolución de febrero de 1917, que solo precede en pocos meses a la Revolución de Octubre, que se clasifica ya como revolución socialista y proletaria.


title: Revoluciones burguesas

text: Según esa concepción materialista de la historia (muy matizada desde mediados del siglo XX incluso por la propia historiografía materialista), los intereses de la burguesía se manifestaron en la superestructura político-ideológica por las ideas de la Ilustración, que hablaban de libertad y derechos en oposición al absolutismo y la sociedad estamental; y de libre mercado frente a las restricciones del modo de producción feudal. La ideología burguesa no se restringe a esa clase, sino que se extiende por el cuerpo social, tanto en el conjunto de la población dominada (mucho más numerosa por incluir a todos los "no privilegiados"), así como a elementos individuales de los estamentos privilegiados (nobleza y clero), e incluso en algunos casos al aparato mismo del poder de la monarquía absoluta, que se veía a sí misma como despotismo ilustrado.


title: Revoluciones burguesas

text: Símbolo de la alternativa social y política, la Toma de la Bastilla (con mayor repercusión que la anterior Declaración de Independencia de los Estados Unidos) había demostrado la posibilidad de una emancipación


title: Revoluciones burguesas

text: vista con temor por toda la aristocracia europea, al tiempo que con esperanza por los partidarios de los cambios revolucionarios que iban a acabar con los obstáculos que impedían a la burguesía el libre desarrollo de la fuerza productiva de su capital, le negaban el ascenso social y le imposibilitaban el ejercicio del poder político.


title: Revoluciones burguesas

text: Tras el prolongado proceso histórico de la revolución burguesa, esta clase reemplazó como clase dominante a los señores feudales, fusionándose de hecho en una nueva élite social, de la que formarán parte tanto la alta nobleza como la alta burguesía. Las revoluciones burguesas incluyeron y se simultanearon con el proceso de industrialización y la transformación de la sociedad preindustrial en sociedad industrial, un cambio verdaderamente revolucionario que ha merecido el nombre de Revolución industrial. Ambas revoluciones, política y económica, son inseparables de la revolución social que es el proceso de dominación burguesa.


title: Revoluciones burguesas

text: Aunque con mucha menos difusión, también han recibido el nombre de "revolución burguesa" algunos movimientos sociales de la Baja Edad Media europea, en que la burguesía comienza a definirse en las nacientes ciudades como clase social dentro del estamento de los no privilegiados o Tercer Estado y en oposición con los privilegiados (nobleza y clero). Es debatido si a estos episodios, cuya profundidad y grado de éxito en la transformación social son diferentemente valorados por los historiadores, les conviene más el nombre de revuelta o de revolución. En cualquier caso, el predominio del modo de producción feudal no estuvo en discusión, ya que la parte de la economía en la que desenvolvían sus actividades los mercaderes y artesanos era claramente marginal frente al abrumador predominio de las actividades agrarias. Lo mismo puede decirse para la mayor parte de los países europeos en todo el periodo posterior, denominado Antiguo Régimen y que se prolonga por toda la Edad Moderna, a excepción de casos singulares.


title: Revoluciones burguesas

text: El delicado papel social de la burguesía en la transición del feudalismo al capitalismo y su relación con la ascendente monarquía autoritaria ha sido particularmente objeto de debate historiográfico dentro de la escuela materialista, sobre todo por el grupo de historiadores marxistas británicos, y la francesa escuela de Annales, desde los años cuarenta y cincuenta del siglo XX.


title: Revoluciones burguesas

text: De hecho, la burguesía distó mucho de ser una clase revolucionaria, más allá de la función que sus actividades económicas tuvieron como disolventes del modo de producción feudal. Más bien supuso una pieza clave en el ascenso de las monarquías, de las que era el principal apoyo económico a través de los impuestos y una de las extracciones principales (junto con la baja nobleza) del reclutamiento de la burocracia. En buena parte de Europa se produjo una gran acomodación de la burguesía a las condiciones económicas, sociales y políticas del Antiguo Régimen; lo que ha llegado a denominarse "traición de la burguesía" (expresión que hay que entender desde un modelo historiográfico que espera de ella una función histórica predeterminada).


title: Revoluciones burguesas

text: Los movimientos sociales de la Edad Moderna, sobre todo los vinculados a la Reforma protestante, pero también otros, se han entendido también como una precoz revolución burguesa que en algunos casos fue exitosa. Claramente en el caso de la revuelta de Flandes contra el dominio español, que añadía el componente nacionalista al religioso, aunque el componente social era claramente visible. De igual forma puede entenderse a la Revolución inglesa. Otros casos, como la guerra de las Comunidades de Castilla o la Fronda francesa (ambos fracasados), han tenido muy distinta interpretación en cuanto a su componente social.


title: Itachi Uchiha

text: En el anime y manga, Itachi Uchiha es un ninja renegado considerado un prodigio y portador de numerosas cualidades sobresalientes. Es originario de Konoha, de la cual desertó, y miembro del Clan Uchiha, que fue exterminado por él.


title: Itachi Uchiha

text: Tanto en el anime como en el manga, es considerado un antagonista por muchos de los personajes, tras haber asesinado a casi todos los integrantes de su clan (incluyendo a sus padres y a su novia), además de desertar de su aldea para pasar a formar parte de Akatsuki. Esto dio lugar a que fuera incluido en la lista de delincuentes del "Libro Bingo" como un ninja criminal de rango S.


title: Itachi Uchiha

text: Al principio aparece como un ninja apático y en ocasiones histérico, sin embargo, siente un gran cariño por su hermano menor, Sasuke. No obstante, muere a manos de este debido al odio que este le tenía por la masacre de su clan. Sin embargo, con el desarrollo del anime y el manga se logra saber que exterminó a su familia y desertó de la aldea por órdenes de los altos mandos de Konoha, con tal de evitar un golpe de Estado y una cruel Guerra Civil, que bien pudiera haber desembocado en la intervención de las demás naciones y una nueva Gran Guerra Ninja.


title: Itachi Uchiha

text: En el 2008, en el se logra conocer más sobre la vida de Itachi y las órdenes que siguió de parte de los ancianos de Konoha. Itachi también ha aparecido en otros medios relacionados con "Naruto", así como en varios videojuegos inspirados en la serie (, ).


title: Itachi Uchiha

text: Además, numerosas publicaciones de anime y manga han calificado a Itachi como «uno de los personajes más misteriosos y poderosos de la serie». Se han lanzado varios accesorios en semejanza a Itachi y en las reuniones "cosplay" es uno de los personajes más recurrentes entre los fanes.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi al principio demuestra ser un ninja muy frío, arrogante, indiferente y desconsiderado, pero con un extraordinario manejo del , y sobre todo en el manejo de su Mangekyō Sharingan.


title: Itachi Uchiha

text: Aunque, durante la pelea contra Sasuke, Itachi demuestra un gran amor por su hermano. No obstante, muere frente a su hermano Sasuke a causa del desgaste por la pelea y de una enfermedad mortal que padecía desde hacía tiempo (aparentemente tuberculosis). Cuando aparece por primera vez, Itachi se topa con Kakashi, a quien atrapa en su "genjutsu" y le confiesa que sus habilidades son muy diferentes e incomparables, pero luego aparece Might Guy, quien lo repele a él y a su compañero Kisame Hoshigaki, y logra hacer que se vayan sin mayores consecuencias. Más tarde, Itachi demuestra el poder de su Mangekyō, haciendo uso del Amaterasu cuando este junto con Kisame Hoshigaki y por órdenes de Pain, van cazar a Kurama que se encuentra dentro de Naruto Uzumaki, pero por intervención del Sannin Jiraya no consiguen capturarlo. A pesar de eso, Itachi demuestra ser un ninja de carácter noble y leal a Konoha, pues obedeció las órdenes de los altos mandos de la aldea (especialmente, los caprichos de Danzō) exterminando por completo a todo su clan, lo que lo caracteriza como una persona fría y sin remordimientos, llegándose a considerar incluso más hostil que Sasuke; pues durante su regreso a Konoha este humilla a Sasuke, diciéndole que aún no está preparado y que solamente lo busque el día en que tenga los mismos ojos que él. Esta actitud llega a su punto álgido en la conversación que precede a la muerte de Itachi, donde abandona su expresión tranquila y despreocupada ante la perspectiva de llegar finalmente a matar a Sasuke y apoderarse de sus ojos. Sin embargo, tras la muerte de Itachi, Obito le explica a Sasuke que la única preocupación de Itachi era la seguridad y el fortalecimiento de su hermano pequeño.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi fue el primogénito de Fugaku Uchiha, Líder del Clan Uchiha y Mikoto Uchiha. Itachi fue considerado un genio desde muy pronta edad; despertó el Sharingan a los 8 años, se graduó como el primero de su promoción y fue nombrado capitán de las unidades ANBU a los 13. Por todo esto, Itachi se convirtió en el hijo predilecto de Fugaku y en centro de atención de toda Konoha.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi mantenía una relación muy cercana con su hermano pequeño Sasuke, el cual le veía como modelo a imitar y que sentía una cierta envidia de él. Sin embargo, conforme Itachi se introducía más en los ANBU y el Clan Uchiha se enemistaba cada vez más con el Consejo de Ancianos de la Aldea Oculta de la Hoja y sus relaciones se volvieron más frías, todo esto posiblemente a raíz del ataque de Kurama a la aldea y de la muerte del Cuarto Hokage, Minato Namikaze, ya que supuestamente un miembro del Clan Uchiha estaba detrás del ataque.


title: Itachi Uchiha

text: El Clan Uchiha planeó entonces un golpe de Estado para hacerse con el control de la aldea y querían que Itachi actuara de espía, gracias a su posición privilegiada de capitán de los ANBU. Sin embargo, Itachi decidió permanecer leal a la Aldea Oculta de la Hoja y actuó de doble-espía, informado al Tercer Hokage sobre los movimientos de su clan. En cierto momento, Danzō Shimura decidió darle a escoger una opción a Itachi: eliminar a su clan y proteger a la aldea de un enfrentamiento civil, o unirse a su clan y ser eliminado junto a ellos. Itachi se encontró también con Obito Uchiha (haciéndose pasar por Madara Uchiha), con el cual hizo el trato de eliminar al Clan Uchiha siempre y cuando Obito no volviese a atacar la aldea. Esa misma noche, Itachi asesinaba a todo su clan, incluyendo a sus padres. El pequeño Sasuke lo observó e Itachi le replicó que únicamente lo había hecho para probar su poder y que llegado el momento que quisiese vengarse, tendría que hacerse mucho más fuerte y obtener el Mangekyō Sharingan, igual que hizo él.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi deja la aldea como un traidor y decide unirse a los Akatsuki, la más peligrosa organización de criminales, aunque con la intención de infiltrarse dentro de ella y proteger a la Aldea Oculta de la Hoja. En un primer momento hizo equipo con Orochimaru, pero este lo atacó para intentar apoderarse de su cuerpo y obtener el Sharingan, cosa que al final no consiguió, ya que este usó su Sharingan para meter en un genjutsu a Orochimaru y le corta su brazo izquierdo en el proceso. Tras la deserción de Orochimaru, Itachi comenzó a hacer equipo con Kisame Hoshigaki, con el que llegó a mantener una relación de confianza y respeto.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi aparece en la primera parte de la serie tras la muerte del Tercer Hokage, protector de Konoha, infiltrándose en la villa con Kisame Hoshigaki. Después de llamar la atención de las fuerzas de Konoha Itachi revela que, como parte de Akatsuki, debe capturar al Bijū de nueve colas, Kurama, el cual esta sellado en Naruto. Durante una pelea con ninjas de Konoha descubre que Naruto ha salido de la aldea, y que se encuentra bajo la protección de Jiraiya. Itachi crea una distracción para alejar a Naruto de Jiraiya y así capturarlo. Sasuke, después de oír que Itachi había regresado, interviene en la lucha dispuesto a matarlo para vengar la masacre de todo el clan, al mismo tiempo que Jiraiya regresa. Después de atormentar con el Tsukuyomi a Sasuke porque aún sigue siendo débil, Itachi y Kisame se ven forzados a escapar para evitar ser capturados por Jiraiya, quien los había encerrado en el estómago del gran sapo de Monte Myoboku, sin embargo este consigue abrir una salida usando su Amaterasu. Después de la muerte de Itachi en la segunda parte de la serie, se revela que toda esta visita a Konoha fue para recordarle a los Altos Mandos de Konoha sobre la promesa de proteger a Sasuke.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi hace una breve aparición al comienzo de la segunda parte, distrayendo a Naruto y al resto del equipo mientras sellan una de las bestias con cola que capturaron. Más tarde, se entera de que Sasuke ha absorbido a Orochimaru, un hombre que desertó de Konoha con el fin de obtener el poder suficiente como para matar a Itachi. Conociendo que Sasuke se ha vuelto más fuerte y que va a tras él, Itachi se encuentra con Naruto en el camino. Después de su muerte, es revelado que le dio algo de su poder a Naruto con el fin de proteger a Sasuke y a Konoha en caso de que este último atacara la aldea. Sasuke en última instancia sigue el rastro de Itachi y tienen su batalla final, durante la cual Itachi usa su Mangekyō Sharingan para llevar a Sasuke al límite. De este modo, Orochimaru sale del cuerpo de Sasuke, e Itachi lo sella con la espada Tosuka de su Susanoo, para mantenerlo lejos de Sasuke después de que muere debido a su enfermedad.


title: Itachi Uchiha

text: Con su último acto, Itachi implanta dentro de Sasuke su "Amaterasu" como un mecanismo de seguridad que mataría a Obito en caso de que este se acercase a Sasuke o en caso de que el Sharingan de Obito entrase en contacto visual con el de Sasuke. Dado que esto sorprende a Sasuke, Obito explica la verdad sobre el pasado de Itachi; el cual fue obligado por el Consejo de Ancianos de Konoha para asesinar al Clan Uchiha, pero Itachi los obligó a respetar la vida de Sasuke. Itachi sufría de una grave enfermedad y se mantenía con vida gracias a las medicinas, ya que deseaba morir a manos de Sasuke. Ahora, sabiendo que su hermano odiaba haber llevado una larga vida trágica debido a las órdenes de Konoha, Sasuke decide destruir la aldea, a pesar de que Itachi había llegado a esos extremos para protegerla.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi es resucitado por el "Edo Tensei" de Kabuto Yakushi para luchar en la Cuarta Guerra Mundial Shinobi y acude al campo de batalla acompañado de Nagato. Es obligado por Kabuto a luchar contra Naruto, y en la batalla aprende de Naruto y acerca de las intenciones de su hermano para destruir Konoha. Después le pide mantener en secreto la verdad sobre la masacre del clan Uchiha con el fin de proteger el honor de su familia, y le confía a Naruto la tarea de detener a Sasuke. Itachi invoca a un cuervo con un Sharingan en el cuerpo de Naruto, que había puesto previamente, el cual es la clave para detener la destrucción de Konoha por parte de Sasuke. La técnica es llamada "Koto Amatsukami", un poderoso genjutsu programado desde el Mangekyō Sharingan de Shisui Uchiha, este jutsu obliga a la víctima a seguir sus órdenes, liberándolo así del "Edo Tensei" de Kabuto y obligándolo a seguir con sus ideales de proteger a Konoha. Itachi ayuda a Naruto y Killer Bee a derrotar a Nagato resucitado, y después se compromete a detener el "Edo Tensei".


title: Itachi Uchiha

text: Después de su encuentro con Naruto y Killer Bee, Itachi se dirige al escondite de Kabuto, donde pretende vencerlo para así anular el Edo Tensei. En su camino se encuentra nuevamente con Sasuke, quien se dirigía al campo de batalla, sin embargo, Itachi no detuvo su camino, haciendo que su hermano menor lo siga de cerca con la intención de obtener respuestas de algunas de sus preguntas. Sin embargo, Itachi se niega a responderle afirmando que tiene una importante misión que realizar.


title: Itachi Uchiha

text: Itachi y Sasuke llegan hasta la guarida de Kabuto. Este pretende aliarse con Sasuke para combatir a Itachi, sabedor de lo peligroso que es el mayor de los Uchiha. Sasuke se niega y ambos hermanos luchan contra Kabuto, que ha logrado adquirir el Modo Sabio. Itachi se las arregla para atrapar a Kabuto en el Izanami, una técnica ocular contraparte de Izanagi y que sitúa al oponente en un bucle infinito al coste de no poder volver a usar el Sharingan que activa el jutsu. Aprovechando que Kabuto estaba inmóvil, Itachi anula exitosamente el Edo Tensei y comienza a desvanecerse, pero antes de irse del mundo de los vivos, Itachi le revela a su hermano menor toda la verdad sobre la masacre del Clan Uchiha y sobre el deseo y última voluntad que sus padres le hicieron prometer a Itachi antes de su muerte y era que pasara lo que pasara cuidara de su hermano menor Sasuke, orden que Itachi accedió a cumplir entre lagrimas de dolor, inclusive le muestra la verdad detrás de la muerte de Shisui Uchiha, en donde este último le mencionó como Danzo le había arrebatado el ojo Sharingan derecho en un ataque previo y también como última voluntad Shisui se quita su ojo Sharingan izquierdo y se lo entrega a Itachi para que pasara lo que pasara este protegiera la aldea y de que su ojo no cayera en manos de Danzo, finalmente le muestra el momento de cuando Danzo Shimura le dio a matar a todo el clan, a espaldas del tercer Hokage, Hiruzen Sarutobi para así evitar un golpe de Estado y su alianza con Obito como cómplice en la masacre del clan Uchiha para que este último dejara en paz la aldea. Tras finalizar todo el flashback, Itachi le confiesa a su hermano que fue un error querer cargar él solo con toda la responsabilidad y afirma que decida lo que decida Sasuke, él siempre lo querrá; tras eso, Itachi desaparece a causa de la revocación del Edo Tensei.


title: Itachi Uchiha

text: En la obra se menciona que Itachi era un peleador excepcional con una inteligencia superlativa; Orochimaru dedicó su vida a poseer el poder de su Sharingan, Obito y Nagato temían su poder, y en su última batalla, Kabuto quiso aliarse con Sasuke sabiendo lo peligroso que era Itachi. En todas sus batallas a lo largo de la obra en ningún momento llega a desplegar todo su poder (en su primera aparición contra Kakashi Hatake, Asuma Sarutobi y Kurenai Yuhi no llega a despertar su Mangekyō Sharingan y aun así pudo dejar fuera de combate a Kakashi; contra Naruto empleó un clon que no tenía ni la mitad de su poder; contra el propio Sasuke estaba prácticamente ciego y sufría los estragos de su enfermedad, además de que su intención era erradicar la influencia de Orochimaru sobre su hermano pequeño).


title: Itachi Uchiha

text: Como todo Uchiha, Itachi posee un Sharingan; técnica ocular con la que es capaz de copiar todo tipo de técnicas de sus enemigos, logrando anticiparse a los movimientos del contrario y verlos por muy rápidos que sean. Madara Uchiha le dijo a Itachi que había un poder más elevado que el Sharingan normal, Mangekyō Sharingan, pero que lo obtendría con una condición: asesinar a su mejor amigo. Como es dicho en la serie por Madara, Itachi ve morir a Shisui Uchiha y de esta forma hace que el Sharingan avance a su siguiente nivel: el Mangekyō Sharingan. Cuando lo activa, el Mangekyō Sharingan cambia totalmente la apariencia del Sharingan y le concede a Itachi habilidades derivadas de la mitología japonesa. El primero, el , es un de avanzado nivel que permite al que lo usa controlar la mente del enemigo haciéndole creer que está siendo torturado en un mundo creado por el usuario, también puede alterar la percepción de las personas. Esta técnica se ha convertido en una de las armas principales del Uchiha. El segundo, , genera llamas negras en el punto focal que arden a la temperatura de la superficie del sol y que no se extinguen hasta haber incinerado y destruido totalmente su objetivo; y aunque no se demuestra Itachi puede apagar las flamas de Amaterasu sin tener efectos negativos, a diferencia de Sasuke. La técnica final, , crea una gran criatura etérea y esquelética que progresivamente se convierte en un ser llameante de pronunciada nariz, demoníaco rostro y una especie de armadura; esta criatura puede proteger a su invocador de los ataques y pelear por él, también cuenta con la Espada de Totsuka que tiene la capacidad de sellar a las personas en un mundo paralelo y el espejo Yata que repele cualquier técnica, además, consta con la habilidad Yasaka Magatama donde arroja "magatamas" y genera una gran explosión siendo su técnica a distancia con Susano'o más poderosa. A pesar de la eficacia de las técnicas, el Mangekyō Sharingan deteriora la vista de Itachi hasta el punto de dejarlo completamente ciego.