title: Nigger

text: Las denotaciones de "nigger" también comprenden a gente no-blanca con «desventaja racial»; el político estadounidense Ron Dellums dijo, «... it's time for somebody to lead all of America's niggers» (es tiempo de que alguien lidere a todos los niggers de Estados Unidos). La protesta de Jerry Farber de 1967, "The Student as Nigger", invocó la palabra como una metáfora para las víctimas de una sociedad autoritaria. En 1969 en el Reino Unido, al ser entrevistada por un reportero de la revista "Nova", la artista Yoko Ono dijo, «... woman is the nigger of the world» (las mujeres son el nigger del mundo); tres años después, su esposo John Lennon publicó la canción «Woman is the Nigger of the World» (1972) —sobre la explotación virtualmente universal de las mujeres– la cual fue social y políticamente controvertida para las sensibilidades de los estadounidenses. En 1978, la cantante Patti Smith usó la palabra en «Rock n Roll Nigger». En 1979 el cantante Elvis Costello usó la frase "white nigger" (negro blanco) en «Oliver's Army», una canción que describe las experiencias de los soldados de clase obrera en las fuerzas militares británicas. Después, los productores del show de talentos británico "Stars in Their Eyes" forzó a un concursante a censurar una de sus líneas, cambiando «... all it takes is one itchy trigger – One more widow, one less white nigger» (todo lo que se necesita es un gatillo picante - una viuda más, un negro blanco menos) a «... one less white figure» (una figura menos blanca). En su autobiografía "White Niggers of America: The Precocious Autobiography of a Quebec "Terrorist"" (1968), Pierre Vallières, un líder del Frente de Liberación de Quebec se refiere a la opresión de los québécois en Norte América.


title: Nigger

text: En sus memorias, "All Souls", Michael Patrick MacDonald describe cuántos residentes blancos de la Old Colony Housing Project en South Boston usaban este medio para degradar a la gente considerada como de menor estatus, ya fuera blanca o negra.


title: Nigger

text: Muchos otros idiomas tienen homófonos de "nigger", aunque no necesariamente con el mismo significado, a la vez que tienen insultos étnicos distintos a "nigger" pero con el mismo significado.


title: Nigger

text: Algunos ejemplos de cómo se refieren en otros lenguajes hacia una persona negra en una forma neutral y peyorativa son:


title: Nigger

text: En la actualidad, "nigger" se ha vuelto controversial en literatura debido a su uso tanto como un insulto racista como un sustantivo común. El fotógrafo y escritor Carl Van Vechten, un partidario del Renacimiento de Harlem (1920–1930), provocó controversia en la comunidad negra con el título de su novela "Nigger Heaven" (1926), en donde el uso incrementó las ventas; sobre la controversia, Langston Hughes escribió:


title: Nigger

text: En los Estados Unidos, la controversia recurrente sobre el "vocabulario" de la novela "Las aventuras de Huckleberry Finn" (1885), de Mark Twain —obra literaria sobre el sur esclavista, usualmente enseñada en las escuelas estadounidenses—, se arriesga a la censura debido a las 215 veces que aparece la palabra "nigger", refiriéndose mayoritariamente a Jim, esclavo escapado, compañero de balsa de Huckleberry. Los defensores de Twain hacen notar que la novela está compuesta en su uso vernáculo entonces contemporáneo, no un estereotipo racista, ya que Jim, el hombre negro, es un personaje amable en esta novela del siglo XIX. El libro fue reeditado en 2010 en ediciones que quitaban «la palabra con N». "Las aventuras de Huckleberry Finn" ha sido objeto de controversia en Arizona, donde el intento de un grupo de padres para quitarla de una lista de lectura requerida fue abolido por la corte.


title: Nigger

text: Otros usos en la literatura británica de finales del siglo XIX y principios del siglo XX sugieren una utilización neutral. En la era victoriana, la popular opereta de Gilbert y Sullivan, "El Mikado" (1885), usa dos veces la palabra "nigger". En la canción "As some day it may happen", el verdugo Ko-ko, canta sobre ejecutar al «nigger serenader and the others of his race» (cantante de serenatas negro y los otros de su raza), personificados por cantantes con la cara pintada de negro, que cantaban canciones minstrel. En la canción "A more humane Mikado", el Mikado canta sobre el castigo a mujeres viejas que tiñen sus cabellos o usan corsés, para ser "Blacked like a nigger/With permanent walnut juice" (ennegrecidas como un negro/con jugo de nuez permanente). Ambas letras son usualmente cambiadas en las representaciones actuales.


title: Nigger

text: El relato "Henry's Sneeze" de la serie de libros "The Railway Series" (1945–72) de Wilbert Awdry, describía originalmente a los muchachos cubiertos de hollín con la frase «as black as niggers» (tan negros como "niggers"). En 1972, tras algunas quejas, la descripción fue cambiada a «negros como el hollín» en ediciones subsecuentes.


title: Nigger

text: "Así fue como al leopardo le salieron sus manchas", en "Just So Stories" (1902) de Rudyard Kipling, cuenta cómo un etíope y un leopardo, ambos originalmente de color arena, deciden camuflarse con puntos pintados, para cazar en la selva. La historia originalmente incluía una escena en la que el leopardo (ahora con puntos) le pregunta al etíope porqué él no quiere los puntos. En ediciones contemporáneas de "Así fue como al leopardo le salieron sus manchas", la respuesta original del etíope que era: «Oh, plain black's best for a nigger» (oh, el negro parejo es lo mejor para un negro), ha sido reeditado a: «Oh, plain black's best for me» (oh, el negro parejo es mejor para mí). Nuevamente, Kipling utilizó la palabra en "A Counting-Out Song" ("Land and Sea Tales for Scouts and Guides", 1923), la rima dice: «Eenie Meenie Mainee, Mo! Catch a nigger by the toe!» ("¡Eenie Meenie Mainee, Mo!" <nowiki>[</nowiki>fórmula de echar a suertes<nowiki>]</nowiki> Capturé a un negro por el dedo del pie!).


title: Nigger

text: En el relato corto "The Basement Room" (1935), de Graham Greene, el personaje del sirviente, Baines, le dice al hijo de su empleador, sobre su servicio en la colonia afrobritánica: «You wouldn't believe it now, but I've had forty niggers under me, doing what I told them to» (Nunca lo creerías ahora, pero he tenido a cuarenta "niggers" a mi servicio, haciendo lo que yo les dijera). En respuesta a la pregunta del chico: «Did you ever shoot a nigger?» (¿alguna vez le disparaste a un "nigger"?), Bains responde: «I never had any call to shoot. Of course I carried a gun. But you didn't need to treat them bad, that just made them stupid. Why, I loved some of those dammed niggers» (nunca tuve que llamar a alguien para dispararle. Claro que llevaba un arma. Pero no hacía falta tratarlos mal, eso solo los volvía estúpidos. Vaya, quise a algunos de esos condenados "niggers"). La versión cinematográfica de "The Basement Room", "El ídolo caído" (1948), dirigida por Carol Reed, reemplazó la palabra "niggers" del novelista Green, con "natives" (nativos).


title: Nigger

text: En 1965, el "The Oxford Book of Nursery Rhymes" (en español: «El libro Oxford de canciones de cuna») incluía la nana "Ten Little Niggers", por lo que la biblioteca de Detroit recibió una queja. La biblioteca afirmó que no censuraría la literatura del pasado.


title: Nigger

text: En los Estados Unidos y el Reino Unido, la palabra "nigger" aparecía en la marca y el envase de productos de consumo, por ejemplo «Nigger Hair Tobacco» y «Niggerhead Oysters», mientras las nueces de Brasil fueron llamadas "nigger toes", etc. Como el racismo se volvió inaceptable en la cultura dominante, la marca de tabaco se renombró "Bigger Hair" y la marca de los productos enlatados se volvió «Negro Head». La tienda en línea china de Nanhai De Xing Leather Shoes Habiliment Co., Ltd. describe el color de un modelo de botas de cuero para hombre como «nigger-brown» (negro-café).


title: Nigger

text: La película "Blazing Saddles" (1974) utilizó "nigger" para ridiculizar el racismo de Estados Unidos. En "The Kentucky Fried Movie" (1977), la secuencia titulada «Danger Seekers» representa un especialista en escenas peligrosas efectuando la «escena peligrosa» de gritar «¡Niggers!» a un grupo de gente negra, y entonces huye cuando lo persiguen.


title: Nigger

text: La película "Full Metal Jacket" (1987) representa a Marines estadounidenses blancos y negros soportando los rigores de un campo de entrenamiento y luego peleando juntos en la Guerra de Vietnam. «"Nigger"» es usado por soldados de ambas razas en chistes y como una expresión de bravuconería («"put a nigger behind the trigger"» [pon a un "nigger" detrás del gatillo], dice el cabo negro «"Eightball"»), con diferencias raciales entre los hombres vistas como secundarias a su exposición compartida a los peligros del combate: el sargento de artillería Hartman (R. Lee Ermey) dice, «"There is no racial bigotry here. We do not look down on niggers, kikes, wops or greasers, because here you are all equally worthless"» (Aquí no hay intolerancia racial. No menospreciamos a negros, judíos, espaguetis o sudacas, porque aquí todos ustedes son igualmente inútiles).


title: Nigger

text: "Die Hard with a Vengeance" (1995) representó una escena donde el villano Simon Peter Gruber (Jeremy Irons) requirió al teniente del Departamento de Policía de Nueva York John McClane (Bruce Willis) sostener un tablero donde dice «"I hate niggers"» (Odio a los negros) mientras permanecía parado en la esquina de una calle de Harlem con gente predominantemente negra.


title: Nigger

text: Nigger fue el nombre dado a un perro Labrador negro que perteneció al comandante de ala de la Royal Air Force británica Guy Gibson en la década de 1940. En la Segunda Guerra Mundial, Gibson lideró el exitoso ataque Operación Chastise sobre represas de Alemania. El nombre del perro fue utilizado como una palabra clave sencilla cuya transmisión comunicaba que la presa Möhne había sido rota. En la película de 1955 "The Dam Busters" sobre el asalto, el nombre del perro y la palabra clave fueron mencionados varias veces. El nombre no fue elegido para ser insultante en la vida real ni en la película, era una palabra común en la época.


title: Nigger

text: Algunas de las escenas en las que el nombre del perro es pronunciado fueron mostradas después en la película de 1982 "Pink Floyd The Wall".


title: Nigger

text: En 1999, el canal de televisión británico ITV emitió una versión censurada con cada una de las doce apariciones de "nigger" suprimidas. En respuesta a las quejas contra su censura, ITV culpó a la emisora regional, London Weekend Television, la cual culpó a un subalterno como el censor no autorizado. En junio de 2001, cuando ITV retransmitió la versión censurada de "The Dam Busters", el Index on Censorship lo criticó como censura «innecesaria y ridícula» que rompía la continuidad de la película y la historia. En enero de 2012 la película fue mostrada sin censura en ITV4, pero con una advertencia al inicio de que contenía términos raciales del periodo histórico los cuales algunas personas podrían encontrar ofensivos. Otras versiones de la película editada para la televisión estadounidense tienen el nombre del perro alterado a «"Trigger"».


title: Nigger

text: En un remake de "The Dam Busters" por Peter Jackson anunciado en 2008, Stephen Fry, escritor del guion, dijo que «no había duda en Estados Unidos de que tú pudieras alguna vez tener un perro llamado como la palabra con N». En el remake, el nombre del perro es «"Digger"».


title: Nigger

text: El director estadounidense Quentin Tarantino ha sido criticado por el amplio uso de la palabra "nigger" en sus películas, especialmente en "Jackie Brown", donde la palabra es utilizada 38 veces, y "Django Unchained", la utilizó 110 veces.


title: Nigger

text: En 1897 Joseph Conrad escribió una novela titulada "The Nigger of the Narcissus" ("El Negro del 'Narciso'"), cuyo personaje principal, James Wait, es un marinero negro de las Indias Occidentales a bordo del barco mercante "Narcissus" que navega de Bombay a Londres. En los Estados Unidos, la novela fue publicada primero con el título "The Children of the Sea: A Tale of the Forecastle" ("Los niños del mar"), bajo la insistencia de la editorial, Dodd, Mead and Company, de que nadie compraría o leería un libro con la palabra "nigger" en su título, no porque la palabra fuera considerada ofensiva, sino porque un libro acerca de un hombre negro no vendería. En 2009, WordBridge Publishing publicó una nueva edición titulada "The N-Word of the Narcissus" (El palabra con N del Narciso), la cual también rescindió la palabra "nigger" del texto. De acuerdo a la editorial, la cuestión era deshacerse de la palabra ofensiva, que podría haber hecho que los lectores evitaran el libro, y hacerlo más accesible. Aunque fue elogiado en algunos lugares, muchos otros denunciaron el cambio como censura.


title: Nigger

text: La novela de Mark Twain "Las aventuras de Huckleberry Finn" ha sido por mucho tiempo objeto de controversia por su contenido racial, incluyendo su uso de la palabra "nigger" aplicada al personaje del esclavo fugitivo, Jim. "Las aventuras de Huckleberry Finn" fue el quinto libro más cuestionado durante los años 1990, de acuerdo a la American Library Association. En 2011, una nueva edición del libro publicada por NewSouth Books reemplazó la palabra «nigger» en el libro con la palabra «slave» (esclavo) y también removió la palabra «injun» (indio). El cambio fue encabezado por el investigador de Twain, Alan Gribben, con la esperanza de «countering the 'pre-emptive censorship'» (contrarrestar la censura preventiva) que resulta a partir de que el libro sea excluido del programa escolar por preocupaciones de lenguaje. Los cambios desencadenaron la indignación de críticos y académicos.


title: Nigger

text: En respuesta a las acusaciones de racismo después de referirse a «niggers» en la letra de la canción de Guns N' Roses, "One in a Million", Axl Rose dijo: «I was pissed off about some black people that were trying to rob me. I wanted to insult those particular black people. I didn't want to support racism» (estaba enfurecido con cierta gente negra que intentaba robarme. Quería insultar a esos negros en particular. No quería apoyar al racismo). El artista de música country David Allan Coe usó los términos raciales «redneck», «basura blanca», y «nigger» en las canciones «If That Ain't Country, I'll Kiss Your Ass» y «Nigger Fucker». En la década de 1960, el productor discográfico J. D. «Jay» Miller publicó música pro-segregación racial con la firma «Reb Rebel» en la que se interpretaban canciones racistas de Johnny Rebel y otros, que degradaban a los estadounidenses negros y al movimiento por los derechos civiles de estos.


title: Nigger

text: Actualmente grupos de hip hop como N.W.A. («Niggaz with Attitudes», Negros con actitud) han repopularizado el uso de la palabra en sus canciones.


title: Nigger

text: En el musical "Show Boat" (de 1927 a 1946) la palabra originalmente integraba la letra de «Ol' Man River» y «Cotton Blossom»; y aunque fue eliminada de las versiones cinematográficas, está incluida en la grabación de la música original de EMI, de 1988. El historiador de teatro musical Miles Kreuger y el conductor John McGlinn sostienen que la palabra no era un insulto, sino una ilustración honesta de cómo los blancos percibían a los negros.


title: Nigger

text: La naturaleza ofensiva de la palabra hace que raramente aparezca en comedias, sin embargo algunos comediantes se han salido del guion, casi invariablemente en forma de comentario social. Esto quizá fue hecho de manera más famosa por el comediante en vivo Chris Rock en su rutina controvertida Niggas vs. Black People, sin embargo también ha sido discutido por el comediante blanco Louis C.K..


title: Nigger

text: «Nigger» o «nigger brown» (café negro) fueron usados en Gran Bretaña como nombres estándar de colores, del mismo modo que «verde lima». Esto puede haber sido incluido en algunas fuentes de traducción de idiomas.


title: Nigger

text: En abril de 2007, un conjunto de muebles de cuero café oscuro, vendido por Vanaik Furniture y Mattress Store en Toronto, Canadá, fue etiquetado como de color «nigger-brown». La investigación determinó que el fabricante chino utilizó una versión desactualizada del software de traducción del chino al inglés de Kingsoft para escribir las etiquetas; tradujo los caracteres chinos de «café oscuro» hacia «nigger-brown», y ni el proveedor canadiense o el dueño de la tienda habían notado la etiqueta incorrectamente traducida; por consecuencia, Kingsoft corrigió su software de traducción.


title: Nigger

text: En 2012, un sitio web de imitación de la marca de ropa Abercrombie & Fitch asentado en China hizo que el sitio web abercrombie-and-fitchoutlet.com ofreciera «nigger brown pants» (pantalones café oscuro) en venta como resultado de una traducción defectuosa del chino al inglés.


title: Nigger

text: La palabra "nigger" es representada en nombres oficiales de lugares, tales como «Nigger Bill Canyon», «Nigger Hollow», y «Niggertown Marsh». En 1967, el United States Board on Geographic Names cambió la palabra "nigger" a "Negro" en 143 nombres de lugares. Primero cambiado a «Negrohead Mountain», un pico sobre Santa Mónica, California, fue renombrado en febrero de 2010 a Ballard Mountain en honor a John Ballard, un pionero negro que se asentó en el área en el siglo XIX. «Nigger Head Mountain», en Burnet, Texas, fue llamada así debido al bosque en la cumbre que se parece al cabello de un hombre negro. En 1966, la primera dama de Estados Unidos, Lady Bird Johnson, denunció el nombre como racista, pidiendo al U.S. Board on Geographic Names y al Servicio Forestal de los Estados Unidos que lo renombrara, y se volvió «Colored Mountain» (Montaña de color) en 1968; y en el oeste de Texas, «Dead Nigger Creek» (Arroyo del negro muerto) fue renombrado como «Dead Negro Draw» (Cañada del negro muerto). «Nigger Nate Grade», una ruta cerca de Temecula, California, nombrada así en honor a Nate Harrison, un ex-esclavo y colono, fue renombrada «Nathan Harrison Grade Road» en 1955, bajo petición de la NAACP.


title: Nigger

text: En el noroeste de Norteamérica, particularmente en Canadá y los Estados Unidos, hay lugares que representan muchos usos de la palabra "nigger". En Penticton, Columbia Británica, Canadá, la «Niggertoe Mountain» (Montaña dedo [del pie] de negro) fue renombrada como Mount Nkwala. El nombre del lugar se deriva de una historia de la Navidad de 1908 sobre tres hombres negros que murieron en una tormenta de nieve; al día siguiente, los cuerpos de dos de ellos fueron encontrados al pie de la montaña. Una punta en el curso inferior del río Misisipi, en la Parroquia de West Baton Rouge, nombrada «Free Nigger Point» (Punta del negro libre) hasta finales del siglo XX, fue renombrada primero como «Free Negro Point», pero actualmente es nombrada como «Wilkinson Point». «Nigger Head Rock» (Roca cabeza de negro), el saliente de un acantilado sobre la carretera 421, al norte de Pennington Gap, Virginia, fue renombrado como «Great Stone Face» (Gran cara de piedra) en la década de 1970.


title: Nigger

text: El eufemismo "the N-word" (la palabra con N) se volvió de uso corriente en el inglés estadounidense durante el racialmente polémico juicio de asesinato del exjugador de fútbol americano O. J. Simpson en 1995.


title: Nigger

text: El testigo clave del fiscal, el detective Mark Fuhrman, del Departamento de Policía de Los Ángeles (LAPD) –quien negó utilizar lenguaje racista en funciones– se sometió a sí mismo a juicio con un uso abundante de "nigger" en grabaciones en cinta acerca de su trabajo policial. Las grabaciones, por la guionista Laura McKinney, fueron de una sesión de investigación de 1985 en donde el detective la ayudó con un guion sobre las mujeres policías del LAPD. Fuhrman excusó su uso de la palabra diciendo que usó "nigger" en el contexto de su personaje de «policía malo». Lingüísticamente, el popular reporte y la discusión en la prensa del testimonio de Fuhrman se sustituyó "la palabra con N" en lugar de "nigger".


title: Nigger

text: El comediante Louis C.K. comentó que el eufemismo es posiblemente peor que la palabra que representa: «Lo que más me ofende es cada vez que escucho "la palabra con N". No "nigger", por cierto. Me refiero a "la palabra con N". Donde sea que una chica blanca en CNN con lindo cabello dice "la palabra con N", esa es solo gente blanca librándose de decir "nigger". Eso es una estupidez, porque cuando dices "la palabra con N", tú estás poniendo "nigger" en la cabeza del oyente. Eso "es" lo que es decir una palabra – "tú" dices "la palabra con N" y "yo" voy, "Oh, ella quiere decir nigger!" Tú "me" estás haciendo decirlo en mi "cabeza"! ¿Por qué no lo dices "tú" y asumes la responsabilidad? No te escondas detrás de la primera letra» "(texto ligeramente editado y traducido)."


title: Nigger

text: "Niger" aparece en nomenclatura científica derivada del latín y es la raíz de algunos homófonos de "nigger"; los vendedores de «"niger seed"» ("Guizotia abyssinica"), usado como alimento de aves, a veces usan el nombre "Nyjer seed". La pronunciación del latín clásico suena como la palabra en inglés , y aparece en nombres biológicos y anatómicos, tales como "Hyoscamus niger" (beleño negro), e incluso para animales que no son negros, tales como "Sciurus niger" (ardilla zorro).


title: Nigger

text: "Nigra" es el femenino en latín de "niger" (negro), usado en nombres biológicos y anatómicos como "substantia nigra" (sustancia negra).


title: Nigger

text: La palabra "niggardly" (miserable) no está relacionada etimológicamente con "nigger", deriva de la palabra en nórdico antiguo "nig" (tacaño) y la palabra del inglés medio "nigon". En los Estados Unidos esta palabra ha sido malinterpretada como relacionada con "nigger" y ha sido tomada como ofensiva. En enero de 1999, David Howard, un empleado blanco de la ciudad de Washington, D.C. fue forzado a renunciar después de usar "niggardly" -en un contexto financiero— mientras hablaba con colegas negros, quienes se ofendieron. Después de revisar el malentendido, el alcalde Anthony A. Williams ofreció reintegrar a Howard, quien rechazó la reintegración por otro trabajo en un lugar distinto del gobierno del alcalde.


title: Nigger

text: La contracción "wigger" ("white" + "nigger"; blanco + negro) denota una persona blanca emulando el «comportamiento del negro de la calle», esperando la aceptación de las subculturas hip hop, thug, y gangsta.


title: Nigger

text: Los oyentes negros a veces reaccionan de manera diferente al término cuando es usado por interlocutores blancos que cuando son negros. En el primer caso, es regularmente entendido como un insulto; en el otro caso, puede tener un tono de denigración dentro del grupo, o incluso ser entendido como neutral o afectuoso, un posible ejemplo de reapropiación.


title: Nigger

text: Entre la comunidad negra, el insulto "nigger" es casi siempre dicho como "nigga", pronunciación que enfatiza el dialecto intra-racial de la gente negra. Un sobrenombre autorreferencial en el uso del inglés afroestadounidense vernáculo que popularizó la cultura musical del rap y el hip-hop. En estas situaciones es usado como un léxico y discurso dentro del grupo, donde no es necesariamente despectivo.


title: Nigger

text: La aceptación dentro del grupo del uso de la palabra «"nigga"» es aún debatida, aunque ha establecido un punto de apoyo entre las generaciones más jóvenes. La NAACP denuncia el uso tanto de «"nigga"» como de «"nigger"». El uso mezclado entre razas de «nigga» es aún considerado tabú, particularmente si el interlocutor es blanco. Sin embargo, las tendencias indican que el uso del término en escenarios intragrupales se está incrementando incluso entre la juventud blanca debido a la popularidad de la cultura rap y hip hop.


title: Expansión musulmana

text: La expansión musulmana o la expansión del islam comenzó en la península arábiga al suroeste de Asia. Es la denominación que suele darse a las conquistas militares o las reformas de comercio de la civilización árabe musulmana en las que caerían el Imperio sasánida, el norte de África, y la península ibérica, incluyendo partes del Imperio bizantino. También está incluida en esta denominación el influjo de los comerciantes en el Magreb y en África y las misiones hechas en Filipinas.


title: Expansión musulmana

text: Este período empezó desde el año 622 cuando Mahoma organizó en Medina un conjunto de soldados que pronto se volvió lo bastante fuerte para unificar toda la península arábiga. Tras la muerte de Mahoma en el 632, el islam tuvo una expansión sorprendentemente rápida durante alrededor de una década, favorecido en primera instancia por la debilidad del Imperio bizantino, y ocupó todo el norte de África, Irán, la parte meridional del Asia Central, el oeste del subcontinente indio, la península ibérica y el sur de Francia. Esta primera etapa concluyó con varias derrotas, como la batalla de Poitiers (732) y otras frente a los bizantinos e hindúes, y con la disolución del Califato Omeya.


title: Expansión musulmana

text: Durante los siglos siguientes, el islam logró varios avances en otros frentes, como en el resto de Asia Central, en Asia Menor, en el sur de Italia, en Europa oriental, en el Sudeste asiático y en el África subsahariana. Sin embargo, todos estos avances fueron producidos por distintos Estados independientes unos de otros. Mientras estos avances se producían, el islam era obligado a retroceder en Europa occidental, especialmente por la llamada Reconquista española. En el último tercio del , un último Estado musulmán con pretensiones universales, el Imperio Otomano, alcanzó su máxima expansión.


title: Expansión musulmana

text: A lo largo de este período de casi un milenio tuvieron lugar grandes acontecimientos, hechos y procesos muy diferentes entre sí, diferenciados temporal y geográficamente, sobre todo en el interior del islam, algunos de los cuales fueron causa de su propia destrucción (en especial la forma de gobernarse). Después de la conquista de Arabia llevada a cabo por Mahoma años antes de su muerte y continuada por sus seguidores, lograron unificar el reino en un único gobierno, el cual debía cumplir «"la palabra de dios"», además de respetar las opiniones de otros ciudadanos, pero eso cambió años después según científicos durante el gobierno de Abdel Mumin, en 1130-1163, después de la muerte de Ibn Tumart.


title: Expansión musulmana

text: Durante sus primeras décadas, el islam se extendió rápidamente desde el noreste hasta Mesopotamia y Persia; y al oeste hasta Siria, Palestina y Egipto (las provincias más ricas del Imperio bizantino).


title: Expansión musulmana

text: El islam impactó en el mundo cristiano y greco-romano poco después de la muerte de Mahoma. Durante el reinado de los Omeyas, la expansión continúa, las conquistas se hacen por vía terrestre hasta el Magreb a fines del , y llegan a las costas de la península ibérica comenzando el . En 711 superan el estrecho de Gibraltar y logran llegar a la península ibérica. Los musulmanes son detenidos en la batalla de Covadonga en el año 722 en Covadonga, Asturias y en la batalla de Poitiers, en el 732 en Poitiers, Francia. Desde allí vuelven a sus territorios en la península ibérica aunque los reyes asturianos, tras la victoria en Covadonga inician la Reconquista dando lugar al Reino de Asturias.


title: Expansión musulmana

text: Luego se expandieron hacia Asia central, Bujará, Kabul, y alcanzarán la frontera de la India. Limitarán con el Imperio bizantino, el mar Caspio y el Cáucaso al norte.


title: Expansión musulmana

text: El mar Mediterráneo es controlado por el Imperio bizantino luego de la amenaza de las conquistas árabes, quienes construirán una flota y atacarán Constantinopla sin éxito en tres ocasiones. Los bizantinos eran maestros del mar y bloquearon la expansión musulmana, manteniendo de todas formas el comercio con ellos. El mar se constituyó en una frontera, pero sobre todo se convirtió en un mar de comercio. El mapa no cambiaría más hasta el .


title: Expansión musulmana

text: Cuando los árabes conquistaban un territorio, se establecían en campamentos aparte y vivían del fruto de sus conquistas y de los impuestos aplicados a los no-musulmanes, a cambio de su libertad y su protección. Este impuesto personal se llamaba "yizia" y era distinto al que pagaban los musulmanes, llamado azaque (que es uno de los cinco pilares del islam).


title: Expansión musulmana

text: El se caracteriza por la férrea resistencia del Imperio bizantino, pero también en el interior del mundo musulmán. La agitación es a la vez política y religiosa. Se observa entonces la unificación y la arabización del Imperio (por la lengua, la moneda, la administración), como consecuencia de su islamización (las escuelas son instituidas para aprender el Corán, los juicios son llevados a cabo para responder al derecho musulmán).


title: Expansión musulmana

text: Pero hay numerosas secesiones político-religiosas. En efecto, los abasíes fundaron Bagdad. Hay entonces un desplazamiento del centro político hacia el este, que por consecuencia le transferirán corrientes llegadas desde el extremo oriente, pero también significará un desequilibrio pues el centro está alejado del oeste del Imperio. Esto arrastrará las secesiones que derivarán en la formación de tres grandes zonas donde emergerán los califatos.


title: Expansión musulmana

text: Estas son las zonas abasí, fatimí y andalusí; se puede aún hablar de unidad religiosa entre los sucesores de Mahoma.


title: Expansión musulmana

text: En el y el , el Imperio árabe-musulmán no se expande más, estando sometido a presiones exteriores crecientes.


title: Expansión musulmana

text: Las tropas de Uqba ibn Nafi entran en Ifriqiya, nombre dado a esta antigua provincia romana, pero se topa con la resistencia de Kusaila. En 683, en el momento de una batalla terrible, Uqba muere así como la inmensa mayoría de sus hombres. Kusaila marcha entonces sobre Kairuán, reinando allí cerca de cinco años, pero refuerzos venidos de Siria destituyen al rey.


title: Expansión musulmana

text: La conquista del Magreb prosigue y en seguida un nuevo ataque gana la región de Aurès, la reina Dijia (Kahena) llega a reunir a varias tribus bereberes y rechaza provisionalmente a los soldados musulmanes hasta Tripolitania (la actual Libia). Cartago es tomado en 698, la resistencia está dominada a partir de 702 y África del Norte es oficialmente conquistada en 711. El mismo año, los primeros contingentes bereberes pasan a Andalucía, dirigidos por Táriq ibn Ziyad. A la fase de organización militar de la conquista, va a sustituirse la administración de un territorio todavía parcialmente insumiso, y convertido.


title: Expansión musulmana

text: Las poblaciones afro-árabe-persas de África del este que comerciaban desde hace siglos con los árabes se islamizaron desde el siglo . La cultura swahili es a la vez el fruto de este mestizaje y de la islamización de la región.


title: Expansión musulmana

text: Las conquistas árabes llegaron hasta Europa. En 711, al mando de Tarik y enviados por el gobernador africano Muza, los árabes conquistaron el Reino visigodo, y se anexaron Hispania. La expansión del islam se hace según el principio de la guerra santa o Yihad. Este se toma del Corán donde el término aparece en la fórmula «esfuerzo en el camino de Dios», en el sentido de esfuerzo para hacer reinar los derechos de Dios, es decir, para defender el islamismo. A diferencia de la fe cristiana, que rechaza la guerra ofensiva para expandir la fe, el islam defiende las ofensivas militares para imponer la fe de Mahoma.


title: Expansión musulmana

text: Esta tierra, entonces cristiana, había sido desgastada por las luchas intestinas derivadas contra la herejía (arrianismo en la península ibérica y donatistas en el Magreb) y, debido a esto, había sido largamente perseguida por el poder imperial. Lo que explica la acogida fácil para los conquistadores, hecho por la mayoría de ellos por lo menos en África del Norte. La Hispania se convertirá en el país de al-Ándalus durante ochocientos años.


title: Expansión musulmana

text: En cambio las corrientes del cristianismo consideraron primero muy negativamente la emergencia del islam. Esta nueva religión ponía obstáculo a su reivindicación de universalismo (“católico” significa "universal"), y las referencias a los mensajes de la Biblia aparecían en ellos, así como a los judíos, más bien como una herejía cismática (para las corrientes que utilizan este concepto) que como un reconocimiento. La referencia al mensaje cristiano utilizada en el Corán había llegado a Mahoma vía cristianos monofisitas, docetas o nestorianos, es decir, de las corrientes consideradas heréticas por los Concilios de Nicea y Constantinopla.


title: Expansión musulmana

text: A lo más, el islam aparecía ante ellos como una forma de competencia ligera, compartiendo su reconocimiento a un Dios único, pero refutando en cambio la idea de Trinidad.


title: Expansión musulmana

text: Hasta la llegada de los turcos selyúcidas, sin embargo, la convivencia en Jerusalén sería sin dificultad mayor, a pesar de las invasiones repetidas hacia Europa realizadas por tropas moras que apelan al islam. La situación totalmente cambia con la ocupación turca, que piensa prohibirles a los cristianos el paso hacia los lugares santos.


title: Expansión musulmana

text: Una tensión se crea entonces. Para Occidente cristiano, el "mahometano" se hace el "infiel" por excelencia, y Mahoma (de donde viene la deformación baphomet) es la imagen de un demonio pérfido, que predica en nombre de Dios para desviar a los fieles de la "verdadera fe". A veces es asimilado como el Anticristo, a veces más simplemente hace recordar las palabras que los evangelios atribuyen a Jesús y que advierte contra profetas falsos que vendrán después de él. Desde el lado musulmán se establecen las mismas acusaciones.


title: Expansión musulmana

text: La conquista islámica, como más tarde lo serán las cruzadas, son motivados por los jefes de guerra deseosos de extender su territorio, así como por las poblaciones preparadas con este fin, por una necesidad percibida de difundir la verdadera fe.


title: Expansión musulmana

text: El apogeo de la civilización musulmana (en términos de desarrollo científico y técnico) se sitúa entre los siglos y . Los progresos son tales, que se puede hablar de un “Primer Renacimiento”, muy anterior al fenómeno que se efectuará en Italia durante el siglo . Ellos recibieron importantes conocimientos de países de antigua civilización que conquistaron: (Siria, Líbano, Egipto, Mesopotamia, la provincia romana de África). Pero esta recepción no fue meramente pasiva: con esta materia se producen desarrollos importantes y propios, como los logrados con el álgebra, o en el campo filosófico, el cual reconoce importantes personajes como Avicena, Al-Farabi o Averroes. Europa tiene entonces cerca de dos siglos de retraso sobre el mundo musulmán, aunque ciudades como Venecia tuvieron al respecto una situación extraordinaria. Sin embargo, los beneficios culturales y técnicos obtenidos por los territorios occidentales gracias a la expansión musulmana son objeto de debate de los historiadores especializados.


title: Expansión musulmana

text: Más que la victoria de 732 de Carlos Martel, que rechazará la invasión en Poitiers, es el fracaso del sitio de Constantinopla el que frenará el avance de los ejércitos árabes. Los establecimientos moros perdurarán mucho tiempo como atestigua la toponimia de Ramatuelle, una ciudad de Provenza al sur de Francia, nacida de "Rahmat Allah", la gracia de Dios.


title: Expansión musulmana

text: Se conocerá el movimiento inverso de guerra justo también, algunos siglos más tarde, en la "Reconquista" de la península ibérica que verdaderamente se presenta en la batalla de Las Navas de Tolosa, la primera victoria de esta campaña, y se concluirá en el por la conquista de los últimos reinos Taifas en 1492. Esta fecha corresponde también según Jacques Attali y Arnold J. Toynbee al exterminio de los últimos núcleos de resistencia cristiana en Egipto. Algunas cruzadas previamente destinados a reconquistar la tumba del Cristo habían reabierto en los países cristianos la ruta de las especias apoderándose de las "escalas de Levante".


title: Expansión musulmana

text: En el , empieza el avance de los pueblos turco-mongoles de la región de las montañas Altái y del lago Baikal hacia el oeste; estos pueblos progresivamente se islamizan. Más tarde, debido al llamado de refuerzo hecho por el califa abasí para calmar las agitaciones, poblaciones turcas llamadas selyúcidas se instalan en Bagdad en el .


title: Expansión musulmana

text: El islam se extiende en Asia Menor y en la India. Un príncipe afgano convertido al islam instaura un sultanato en la India. Hay diferentes familias influyentes en las tribus turcas en Asia Menor, y la familia Osman, instalada cerca de Estambul, va a emprender la conquista de Asia Menor y de los Balcanes. Constantinopla cae en 1453. La expansión del islam en Europa se debió a las exitosas campañas militares que llevaron a cabo los otomanos, en particular sobre los albaneses y sobre los eslavos de Bosnia.


title: Expansión musulmana

text: El islam es hoy la religión más seguida después del cristianismo con un total estimado de 1.3 miles de millones de creyentes (sobre el 20% de la población mundial).


title: Expansión musulmana

text: El islam continúa su expansión en África, en una progresión constante hacia el sur del continente (donde predomina aún el cristianismo desde la colonización europea). Desde su independencia, una parte de los países de África negra privilegiaron más bien las relaciones con los países árabes musulmanes antes que con los antiguos colonizadores. Uno de los factores de la fácil difusión del islam en África es su importación desde países vecinos, en lugar de evangelizadores blancos susceptibles de ser percibidos como colonizadores, como en el caso del catolicismo.


title: Expansión musulmana

text: Esta expansión es también fuente de tensiones y de conflictos. En Costa de Marfil o en Nigeria, por ejemplo, la oposición entre las poblaciones musulmanas al norte del país y las poblaciones cristianas del sur alimenta una inestabilidad permanente que puede ir hasta el conflicto armado a escala nacional (Costa de Marfil) o a ataques y represalias en las regiones “mixtas” (Nigeria). A las cuestiones religiosas se incorporan sin embargo intereses económicos y políticos (reparto de las riquezas y del poder político) en el génesis de los enfrentamientos.


title: Expansión musulmana

text: La difusión del islam fuera del mundo árabe-musulmán tradicional se explica en parte por el crecimiento de los flujos migratorios a partir de los países de religión y de cultura musulmana. Es el caso en los países occidentales dónde la inmigración de poblaciones musulmanas se desarrolló desde los años 1950. Sin embargo, esta inmigración no parece influir en el número de conversiones de la población local.


title: Expansión musulmana

text: El islam continúa también su difusión hacia el este en Asia. En Indonesia particularmente, el islam, llegado desde comerciantes indios y chinos que hacían escalas en los puertos de Java y el Sumatra por lo menos desde el , tuvo una progresión más bien lenta. En nuestros días, el 88 % de la población indonesia administrativamente es registrada como musulmana.


title: Humphrey Bogart

text: Humphrey DeForest Bogart (Nueva York, -Los Ángeles, California, ) fue un actor de cine y teatro estadounidense. El estilo cínico y moralmente dudoso de muchos de sus personajes, la elegancia perpetua, el eterno cigarrillo siempre entre sus dedos y su condición de galán poco convencional son algunos de los rasgos más recordados de su filmografía. Según la lista del American Film Institute, se lo considera la más importante de los primeros cien años del cine estadounidense.


title: Humphrey Bogart

text: Fue el mayor de los tres hijos de un matrimonio formado por el cirujano Belmont DeForest Bogart (1867-1934), de orígenes angloholandeses (el apellido Bogart proviene del neerlandés Bogaert) y la artista gráfica Maud Humphrey (1868-1940), formada en París con el pintor impresionista Whistler, directora gráfica de la revista de moda "The Delineator" y sufragista militante; como ilustradora era muy reputada y ganaba algo más que el doble que su marido. Ambos padres eran fríos, despegados y formales con Humphrey y sus dos hermanas, aunque los querían a su manera. Heredó de su padre la tendencia a la crítica, la afición por la pesca, el amor de por vida a la navegación y la atracción por mujeres de carácter fuerte.


title: Humphrey Bogart

text: Los Bogart vivían en un apartamento del Upper West Side y poseían una cabaña en una finca de 55 acres junto al lago Canandaigua, al norte del estado de Nueva York, donde en su juventud el grupo de amigos de Bogart se entretenía organizando obras de teatro. "Bogie" asistió a buenas escuelas y la familia esperaba que siguiera la carrera médica del padre en la Universidad de Yale.


title: Humphrey Bogart

text: La vida de Humphrey cambió cuando, en el internado de la Academia Philips (Massachusetts), conoció a su amigo William Brady, hijo del productor de teatro William A. Brady, quien lo animó a hacerse actor de teatro. Tal vez por esto empezó a no encajar en la Academia y fue expulsado por razones algo oscuras, aunque todas relacionadas con el desapego hacia el destino que se había delineado para él.


title: Humphrey Bogart

text: Como al fin se había desvanecido la posibilidad de una carrera médica, en la primavera de 1918 se alistó en la Marina para combatir en la I Guerra Mundial y fue destinado como marinero al buque USS "Leviathan". En ese mismo año de 1918 el barco fue atacado por submarinos y un torpedo lo alcanzó, sin lograr hundirlo. Su expediente militar lo registra como un marinero ejemplar y que pasó la mayor parte de su tiempo tras el armisticio ayudando a transportar tropas de regreso desde Europa. Cuando volvió él mismo encontró a su padre enfermo y a su acaudalada familia casi arruinada por malas inversiones. Su carácter ya se había configurado tras el paso por la Marina y se convirtió en un liberal al que no le gustaban las pretensiones de los farsantes y los "snobs" y que a veces desafiaba el comportamiento y la autoridad convencionales; también era educado, elocuente, puntual, modesto y distante. Tras su servicio naval, trabajó como vendedor de bonos, y se unió a la Reserva de la Guardia Costera.


title: Humphrey Bogart

text: Bogart reanudó su amistad con Bill Brady junior y obtuvo un trabajo burocrático como administrador en la compañía cinematográfica y de teatro World Film Corporation, propiedad del padre de su amigo. Su manera ceceante de hablar y su aspecto físico, que no se correspondía con el del clásico galán de la época, dificultaron al principio su carrera como actor. Desde (cuando hizo su primera aparición en el escenario en la obra "The Ruined Lady") hasta solo hizo pequeñas intervenciones en escenarios y en algunas películas y formó parte de al menos 17 producciones de Broadway, con papeles secundarios románticos o juveniles en comedias de salón. Pero en 1930 su residencia habitual ya era Hollywood. Entre los papeles secundarios que Bogart realizó cabe destacar su aparición en "Tres vidas de mujer" (), película que tuvo una gran repercusión en su carrera y contribuyó a sacarle del anonimato.


title: Humphrey Bogart

text: El actor Leslie Howard, protagonista de "El bosque petrificado", exigió a la Warner Brothers la participación de Bogart en el papel del gángster Duke Mantee, papel que Humphrey había bordado en la pieza homónima de Broadway, porque además se parecía mucho al icónico y popular John Dillinger. Así, en , el enorme éxito que tuvo "El bosque petrificado" supuso el comienzo de una carrera sólida para el actor. Su consagración llegó en con "El último refugio", dirigida por Raoul Walsh.


title: Humphrey Bogart

text: A partir de entonces, Bogart encadenó títulos hoy considerados clásicos. Bajo la dirección de John Huston, recibió un definitivo espaldarazo rodando "El halcón maltés" (1941), donde interpretaba al detective Sam Spade. En filmó "Casablanca", en la cual protagonizaba, junto a la actriz sueca Ingrid Bergman, una de las más grandes historias de amor de la cinematografía mundial. La cinta, dirigida por Michael Curtiz, está catalogada como una de las cinco mayores películas jamás filmadas, y valió a Bogart su primera nominación al premio Óscar, aunque no lo ganó, y forjó su leyenda como actor de insólito carisma. Amante del mar, Bogart compró el "Santana", un yate de vela de 55 pies (17 m) al actor Dick Powell en 1945. En el mar encontraba el refugio que necesitaba: pasaba unos treinta fines de semana al año en el agua, con una afición particular por navegar alrededor de Isla Santa Catalina (California): "Un actor necesita algo para estabilizar su personalidad, algo para concretar lo que realmente es y no lo que pretende ser actualmente".


title: Humphrey Bogart

text: En apenas cuatro años (1944-48) Bogart enlazó cuatro obras maestras del cine negro, todas ellas coprotagonizadas por Lauren Bacall: "Tener y no tener", "The Big Sleep", "La senda tenebrosa" y "Key Largo". Pero la que destacó realmente fue "El tesoro de Sierra Madre" (1948), un nuevo trabajo con su descubridor, el director John Huston. Se trata de una cruda historia de codicia entre tres buscadores de oro en México que adaptaba una gran novela del enigmático B. Traven. Como carecía de historia de amor y de un final feliz, se consideraba un proyecto arriesgado. Bogart dijo más tarde sobre su coprotagonista (y padre de John Huston) Walter Huston: "Probablemente sea el único actor en Hollywood con el que con mucho gusto perdería una escena".


title: Humphrey Bogart

text: La película fue filmada en pleno verano para lograr más realismo y atmósfera, y fue agotadora de hacer. El guionista James Agee escribió: "Bogart hace un trabajo maravilloso con este personaje... millas por delante del muy buen trabajo que ya ha hecho". Pero, aunque John Huston ganó el premio de la Academia al mejor director y guion y su padre Walter ganó el premio al mejor actor de reparto, la película tuvo unos mediocres resultados de taquilla. Bogart se quejó con amargura: "Un guion inteligente, bellamente dirigido y algo diferente... y el público le dio la espalda".


title: Humphrey Bogart

text: Cuando comenzó la persecución de directores, guionistas y actores presuntamente comunistas en Hollywood por parte del corrupto senador Joseph McCarthy y su Comité de Actividades Antiestadounidenses, se convirtió en portavoz del grupo de actores contrarios a lo que entonces se llamó Caza de brujas como alusión a las persecuciones de Salem en 1692, dramatizada por Arthur Miller; en efecto la mayoría de los acusados por este comité padecieron problemas laborales (la Lista negra de Hollywood) y alguno incluso se suicidó por este motivo. Y aunque era miembro del Comité de la Primera Enmienda fundado por el guionista Philip Dunne, la actriz Myrna Loy y los directores John Huston y William Wyler, escribió un artículo, "No soy comunista", para la edición de marzo de 1948 de la revista "Photoplay" en la que procuraba distanciarse de los llamados Diez de Hollywood para contrarrestar la publicidad negativa derivada de su militancia demócrata liberal.


title: Humphrey Bogart

text: Tampoco se le escapaba al propio Humphrey Bogart su encasillamiento como estereotipo máximo del cine negro o de gánsteres en fecha tan temprana como 1941, cuando resumía así su carrera: "En mis últimas 34 películas fui tiroteado en doce, electrocutado o ahorcado en ocho e hice de presidiario en nueve."


title: Humphrey Bogart

text: Sin embargo, su valor actoral fue reconocido por la Academia de Cine americana en cuando fue nominado por segunda vez y ganó el Oscar al mejor actor por su interpretación en "La reina de África", coprotagonizada por Katharine Hepburn. El rodaje, íntegramente realizado en la selva africana, fue una experiencia muy dura para la mayoría del equipo; solamente Bogart y Huston no contrajeron disentería, porque no comían sino frijoles y espárragos enlatados y no bebían agua, sino whisky; Hepburn conservaba un mal recuerdo de entonces, por tener que aguantar constantemente las borracheras del director y del actor principal.


title: Humphrey Bogart

text: Luego participó en otras películas míticas como "El motín del Caine" (su tercera nominación al Óscar), "Sabrina" (con Audrey Hepburn y William Holden), "La burla del diablo" (con Jennifer Jones y Gina Lollobrigida) y "La condesa descalza" (con Ava Gardner). En 1955 rodó junto a Peter Ustinov la comedia de tema carcelario "No somos ángeles", que daría pie a un "remake" en 1989 con Sean Penn y Robert De Niro.


title: Humphrey Bogart

text: Desde el inicio de su carrera en cine filmó varias películas, con quien sería una de sus grandes amigas artistas, la mítica y legendiaria actriz Bette Davis, quien es considerada como la primera dama del cine en blanco y negro.


title: Humphrey Bogart

text: Bogart estuvo casado cuatro veces. Su primera esposa fue la veterana actriz teatral Helen Menken, con quien se casó en 1926 y de la que se divorció tan solo año y medio después. En 1928 se casó de nuevo con la también actriz Mary Philips, de quien se divorció en 1938. Apenas cinco días más tarde volvió a casarse, esta vez con Mayo Methot, igualmente actriz, matrimonio que duró siete años agitados por continuas peleas, muchas veces en público, porque ambos compartían la afición a la bebida y ella era muy celosa; en los tres últimos años de su relación, además, Bogart ya se veía con Lauren Bacall. Al fin contrajo matrimonio una cuarta vez el 21 de mayo de 1945 con ella, a quien conoció como compañera de reparto en "Tener y no tener", una joven estrella de 21 años y 25 años más joven, pero de fuerte personalidad, grave voz de contralto y hermosa cintura de avispa: la actriz Lauren Bacall. Bogart le sirvió de mentor en el oficio y con ella protagonizó varias destacadas películas de su filmografía, como "El sueño eterno", "La senda tenebrosa" o "Cayo Largo." También con ella tuvo los dos únicos hijos que llegó a tener: Stephen, en 1949, y Leslie, en 1952. Durante doce años, hasta la muerte de Bogart, la pareja permaneció muy unida y constituyó uno de los matrimonios más glamourosos y carismáticos del mundo del cine.


title: Humphrey Bogart

text: Bogart llevó una insana vida de fumador y bebedor compulsivo como cofundador y miembro del grupo de actores juerguistas que Lauren Bacall bautizó como "Rat Pack" (Pandilla de ratas). Tal vez por ello falleció prematuramente en 1957 en Hollywood, devastado por la metástasis de un cáncer de esófago. En el momento de su muerte pesaba solo 36 kg (80 libras). Tenía 57 años recién cumplidos. Ya que su amigo Spencer Tracy, a quien se lo encomendó la viuda Bacall, estaba demasiado afectado, John Huston fue el que pronunció el elogio fúnebre:


title: Shazam (DC Comics)

text: Captain Marvel (traducido al español como Capitán Marvel o Capitán Maravilla), y desde el 2011 llamado Shazam, es un superhéroe creado en por el guionista Bill Parker y el dibujante Clarence Charles Beck, originalmente publicado por Fawcett Comics en "Whizz Comics 2" (febrero de ) y posteriormente, tras la compra de los derechos del personaje en y hasta la actualidad, por DC Comics. Es el alter ego de Billy Batson, un niño que, al pronunciar la palabra mágica "SHAZAM" (Acrónimo de seis "ancianos inmortales": Salomón, Hércules, Atlas, Zeus, Aquiles y Mercurio), puede transformarse en un adulto disfrazado con los poderes de fuerza sobrehumana, velocidad, vuelo y otras habilidades. El personaje lucha contra una extensa galería de villanos, principalmente los enemigos llamados El Doctor Sivana, Siete Pecados Mortales, Darkseid y Mister Mind.


title: Shazam (DC Comics)

text: En los Estados Unidos, basado en las ventas de libros, el personaje fue el superhéroe más popular de la década de 1940, superando incluso a Superman.Fawcett expandió la franquicia para incluir otras cabeceras "Marvels", principalmente las asociadas Familia Marvel, Mary Marvel y Capitán Marvel Jr., quienes también pueden aprovechar los poderes de Billy. "Capitán Marvel" fue también el primer cómic de superhéroes en ser adaptado al cine: en , mediante un serial de episodios de República titulado "Las aventuras del Capitán Marvel".


title: Shazam (DC Comics)

text: En , Fawcett dejó de publicar los cómics relacionados con el Capitán Marvel, por una demanda a DC Comics sobre infracción de derechos de autor, en la que se alegaba que el Capitán Marvel era una copia de Superman. Finalizado este suceso, estas pérdidas millonarias, ocasionó que la editorial no volviera a publicar contenido relacionado con Shazam!, llevando a que la editorial entrase en bancarrota, y que la editorial cesase sus publicaciones, y que posteriormente comenzara una reorganización del plantel de personajes que llevaría a que en , Fawcett vendiese los derechos del personaje a DC, no sin antes fracasar en el intento por no poder lograr a tiempo el registro del nombre original, un registro que conllevó a que el nombre de "Capitán Marvel" por parte de Marvel Comics en , Marvel se quedara legalmente con los derechos del nombre, impidiéndole a DC publicar bajo este nombre un título mensual, determinando que DC renombrase el título de la historieta a Shazam.


title: Shazam (DC Comics)

text: Aunque DC Comics edita y publica este personaje, desde que Marvel registró el nombre en 1968 para un personaje creado para tal efecto, por tal motivo, el nombre y la marca ""Captain Marvel"" no pueden aparecer como título de ninguna publicación que no sea producto de Marvel Comics, un hecho que ha impuesto que el uso de uno de los leitmotivs del personaje, la palabra mágica ""Shazam!"", sea utilizada como título de cualquier cabecera que protagonizara el personaje. Finalmente, para completaría toda la adquisición DC de los activos y propiedades de Fawcett, lo que llevó a que todos los derechos de toda la familia de personajes pudiesen ser utilizados con más libertad. Desde entonces, DC integró al Captain Marvel y la Familia Marvel a la continuidad del Universo DC luego de la "Crisis en las Tierras Infinitas" (anteriormente, estos personajes tenían su propia continuidad denominada Tierra-S) y a pesar de que ha intentado revivir la publicación en reiteradas ocasiones, apenas ha logrado un éxito mixto. Debido a conflictos de marcas comerciales sobre otros personajes llamados "Capitán Marvel", propiedad de Marvel Comics, DC ha marcado y comercializado al personaje utilizando la marca registrada Shazam! desde 1972. Esto llevaría a muchos a asumir que "¡Shazam!" era el nombre del personaje, por lo que DC finalmente decidió renombrarlo "Shazam!" cuando se llevó a cabo el relanzamiento de sus propiedades en el 2011 con Los Nuevos 52, (sin embargo, este nombre solo se aplicaría a esa versión específica del universo, ya que todas las demás versiones aún continuarían llamándose como Capitán Marvel) con sus asociados conocidos como la "Familia Shazam", tal cual como ocurrió en la miniserie de Multiverso en el tomo titulado, ""Aventuras de Thunderworld: El Capitán Marvel y el día que nunca existió!"", perteneciente a Tierra 5).


title: Shazam (DC Comics)

text: En las adaptaciones, ""Shazam"" volvería a ser llevado tanto a la televisión como al cine, en esta primera, la productora Filmation presentó en su momento al personaje en dos adaptaciones de series de televisión: una serie de acción de los años setenta con los actores Jackson Bostwick y John Davey interpretando al personaje, y una serie animada de los años ochenta. Actualmente, gracias a Warner Bros., a través de su productora filial, New Line Cinema en 2019, estrenaron la película "Shazam!", siendo parte del Universo extendido de DC Comics, con Zachary Levi interpretando el papel principal y a Asher Angel como Billy Batson. Levi y Angel están listos para regresar en una secuela, "Shazam! Fury of the Gods", en 2022.


title: Shazam (DC Comics)

text: El personaje, fue clasificado como el 55º mejor personaje de los cómics de todos los tiempos por la revista Wizard. IGN también lo clasificó como el número 50° héroe de cómics más grande de todos los tiempos, afirmando que el personaje siempre será un recordatorio duradero de un tiempo más simple. UGO Networks lo clasificó como uno de los mejores héroes de entretenimiento, y dijo:


title: Shazam (DC Comics)

text: Tras el éxito de estos nuevos personajes de superhéroes que creó "National Allied Publications", con Superman y Batman, Fawcett Publications comenzó su propia división de historietas para 1940, reclutando al escritor y dibujante Bill Parker para crear varios personajes héroicos para el primer título de su línea, Flash Comics, siendo este el nombre para un título provisional. Además de escribir historias sobre otros personajes como Ibis el Invencible, Spy Smasher, Golden Arrow, Lance O'Casey, Scoop Smith y Dan Dare Para el nuevo título, Parker también escribió una historia sobre un equipo de seis superhéroes, cada uno con un poder especial al cual se les otorgó una figura mitológica como la fuente de sus poderes.


title: Shazam (DC Comics)

text: El director ejecutivo de Fawcett Comics, Ralph Daigh, decidió que sería mejor combinar el equipo de seis personas en un héroe que encarnara los seis poderes. Parker respondió creando un personaje al que llamó "Capitán Trueno". El artista Charles Clarence "C.C." Beck del personal, fue reclutado para diseñar e ilustrar la historia de Parker, haciéndolo en forma directa, algo caricaturesco un estilo que se convertiría en su marca registrada.


title: Shazam (DC Comics)

text: El primer número del cómic fue impreso bajo los títulos de "Flash Comics" #1 y "Thrill Comics" #1, pero que tuvo una baja para el otoño de 1939, como copia ashcan creada para fines publicitarios y como marca registrada. Poco después de esta impresión, sin embargo, Fawcett descubrió que no podía registrar el nombre del "Capitán Trueno", "Flash Comics" o "Thrill Comics", porque los tres nombres ya estaban en uso. En consecuencia, la historieta pasó a llamarse Whiz Comics, y el artista de Fawcett, Pete Costanza, sugirió cambiar el nombre de Capitán Trueno a "Capitán Maravilloso", y que los editores terminaron acortando a "Capitán Maravilla". La palabra encerrada en losglobos para la historia fueron reescritas para poder etiquetar al héroe de la historia principal bajo el nombre de "Capitán Marvel".


title: Shazam (DC Comics)

text: Tras el impedimento para registrar el título inicial, la serie tuvo que tomar la decisión de cambiarle el título a la serie, tomando el nombre de "Whiz Comics" a partir del Número 2 de la serie mensual, publicandose a finales en febrero de 1940. La característica principal para este cómic, fue la presentación oficial al público del personaje de Billy Batson, un niño huérfano de 12 años de edad que, al pronunciar el nombre del antiguo mago conocido como Shazam, este quedaría impresionado por un rayo mágico que lo transformaría en el superhéroe adulto conocido como el "Capitán Marvel". El nombre de Shazam! sería la insignia del personaje, al ser un acrónimo derivado de seis ancianos inmortales que otorgan al Capitán Marvel sus superpoderes: la ""S" de Salomón, la "H" de Hércules, la "A" de Atlas, "Z" de Zeus, la otra "A" de Aquiles y por último, la "M""' Mercurio.


title: Shazam (DC Comics)

text: Además de presentar al personaje principal, así como su a su alter ego y su mentor, para la primera aventura del Capitán Marvel, justamente coincidió con la portada y salida del "Whizz Comics #2", que además, también presentaría a su archienemigo, el malvado científico loco el Doctor Sivana, al que encontró a Billy Batson hablando en su trabajo estando al aire cuando trabajaba como reportero de radio para la emisora WHIZ. Al instante, el Capitán Marvel sería un rotundo éxito instantáneo, con Whiz Comics #2 vendiendode con más de 500,000 copias. En , tenía su propia serie en solitario, titulada, "Captain Marvel Adventures", cuyo lanzamiento sería escrito y dibujado por dos grandes de la historieta, como Joe Simon y Jack Kirby. Desde entonces, el Capitán Marvel continuó apareciendo en Whiz Comics, así como apariciones periódicas en otras historietas de Fawcett, incluyéndose el título de Master Comics.


title: Shazam (DC Comics)

text: La inspiración para la creación del Capitán Marvel provino de varias fuentes. Su apariencia visual se inspiró en la de Fred MacMurray, un popular actor estadounidense de la época, aunque también se hicieron comparaciones con Cary Grant y Jack Oakie. El fundador de Fawcett Publications, Wilford H. Fawcett, fue apodado como el "Capitán Billy", que inspiró el nombre de "Billy Batson", así como el título del personaje. La primera revista de Fawcett se tituló "Whiz Bang del capitán Billy", que fue el que inspiró el título definitivo de "Whiz Comics". Además, Fawcett tomó varios de los elementos que habían hecho con Superman (uno de los precedentes que motivaron a la demanda del plagio) el primer superhéroe de cómics popular (debido a su superfuerza y velocidad, varias historias de ciencia ficción, un alter ego de reportero de buenos modales) se les incorporó al Capitán Marvel. El director de circulación de Fawcett, Roscoe Kent Fawcett, recordó haberle dicho al personal:


title: Shazam (DC Comics)

text: A lo largo de gran parte de la Edad de Oro de los cómics, el Capitán Marvel demostró ser el personaje de superhéroes más popular de los medios del momento, por lo que sus cómics superaron a todos los demás. De "Aventuras del Capitán Marvel" se vendieron catorce millones de ejemplares en , y en un momento dado, fue publicado dos veces por semana con una circulación de 1,3 millones de copias por número. Varias ediciones de la revista "Captain Marvel Adventures" incluyeron una propaganda en sus portadas que proclamaban a la serie como "la mayor circulación de cualquier revista de cómics").


title: Shazam (DC Comics)

text: La franquicia se amplió entre y 1942 para introducir en el "Capitán Marvel" personajes derivados. En uno de esos números, en el "Whiz Comics" Volumen Uno #21 de 1941, presentaría otro grupo de aliados: los Teniente Marvels: siendo nada menos que unos tres chicos que también se llamaban "Billy Batson", que también adquirieron el poder de convertirse en superhéroes adultos. El Capitán Marvel Jr., el alter ego del vendedor de periódicos con discapacidad Freddy Freeman, debutó en las páginas de "Whiz Comics" Volumen uno #25 de (1941). Mary Marvel, el alter-ego de la hermana gemela de Billy, Mary Batson, apareció por primera vez en "Captain Marvel Adventures" Volumen uno #18 de (1942). En contraste con el Capitán Marvel y los Tenientes, tanto Mary Marvel como el Capitán Marvel Jr. siguieron siendo niños en la forma de superhéroes, recibiendo eventualmente sus propios libros del mismo nombre, además de aparecer como las personajes principales en las revista "Master Comics" y "Wow Comics", respectivamente. Capitán Marvel, Capitán Marvel Jr. y Mary Marvel aparecieron juntos como equipo en otra publicación de Fawcett, titulada, "The Marvel Family". Además, hubo un divertido personaje derivado de los animales, considerada la mascota de Mary, "Hoppy, el Conejito Marvel", creado en 1942 para el cómic "Funny Animals" de Fawcett y que más tarde también recibiría su propia serie homónima.


title: Shazam (DC Comics)

text: Como Bill Parker fue reclutado para prestar servicio en el ejército para la Segunda Guerra Mundial, las tareas principales de redacción de las historias de cómics relacionadas con el Capitán Marvel fueron designadas a Otto Binder en 1942. C.C. Beck seguiría siendo el artista principal, él y Binder dirigieron las historias del Capitán Marvel que llevaron ese tono caprichoso que se enfatizaba la comedia y los elementos de fantasía junto con la acción de los superhéroes del momento. Otros artistas asociados con la Familia Marvel en Fawcett serían Pete Costanza, Mac Rayboy, Marc Swayze y Kurt Schaffenberger. Otto Binder escribiría más de 900 de las aproximadamente 1790 historias relacionadas con el Capitán Marvel publicadas por Fawcett. Binder creó varios de los personajes y enemigos de apoyo del Capitán Marvel, entre ellos el Tío Marvel, el tigre parlante Mister Tawky Tawny y los villanos Mister Mind y a Black Adam, entre mediados y finales de la década de 1940.


title: Shazam (DC Comics)

text: Detective Comics (que para los años cincuenta fue conocida como National Comics Publications, National Periodical Publications, y hoy conocida como DC Comics), demandó a Fawcett Comics y Republic Pictures por infracción de derechos de autor en 1941, alegando que el Capitán Marvel se basaba en su personaje de Superman. Después de siete años de litigio, National Comics Publications se fue contra Fawcett Publications, un juicio comenzado en 1948. A pesar de que el juez decidió que el Capitán Marvel era un plagio, DC resultó ser negligente en los derechos de plagio en varios de sus argumentos sobre la publicación de Superman que se publicaban diariamente en tiras de periódicos, por lo que se decidió que National abandonó sus derechos como autor de Superman. Como resultado, el veredicto inicial emitido en 1951, fue a favor de Fawcett.


title: Shazam (DC Comics)

text: National apelaría a esta decisión, y el juez Learned Hand declaró en 1952 que los derechos de autor de National Publications sobre Superman eran válidos. El juez Hand no encontró que el personaje del Capitán Marvel fuese un plagio, sino que ciertas historias específicas o súper hazañas podrían determinar que se considerasen infracciones, y esto tendría que determinarse en un nuevo juicio. Por lo tanto, se envió el asunto de vuelta al tribunal inferior para su fallo final.


title: Shazam (DC Comics)

text: Sin embargo, en lugar de volver a intentar reabrir el caso, Fawcett llegó a un acuerdo con National fuera de la corte. La demanda de National no fue el único problema que enfrentó Fawcett con respecto al Capitán Marvel. Si bien el título de "Captain Marvel Adventures" había sido la serie de cómics más vendida durante la Segunda Guerra Mundial, sufrió un abrupto descenso en las ventas por año después de 1945 y, para 1949, estaba vendiendo solo la mitad de su producción de la que vendió durante la guerra. Fawcett intentó revivir la popularidad de la serie Captain Marvel a principios de la década de 1950 mediante la introducción de elementos relacionados con los cómics de terror que habían venido ganado popularidad en ese momento.


title: Shazam (DC Comics)

text: Sintiendo que esta disminución en la popularidad de los cómics de superhéroes significaba que ya no valía la pena continuar en esa lucha, Fawcett acordó interrumpir de forma permanente la publicación de cómics con los personajes relacionados al Capitán Marvel y pagarle a National National $400,000 dólares en daños. Fawcett cerraría su división de cómics en el otoño de 1953 y despidió a su personal de la división de historietas. Otto Binder y Kurt Schaffenberger se marcharían a DC, convirtiéndose en los miembros destacados del equipo creativo en cómics relacionados con Superman desde hasta la década de 1960. Schaffenberger introdujo un cameo no autorizado del Capitán Marvel en una historia de Lois Lane, en el título "Superman's Girl Friend, Lois Lane" Volumen uno #42 en 1963..


title: Shazam (DC Comics)

text: Mientras sucedía eso, Whiz Comics terminaba la revista en el número 155 en junio de 1953; la revista de "Captain Marvel Adventures" se cancelaría en el número 150 de noviembre de 1953 y "The Marvel Family" terminaría en el número 89 publicado en enero de 1954. "Hoppy the Marvel Bunny" se cedió temporalmente su publicación para ser vendida por Charlton Comics, donde pocas historias de la era Fawcett de esa línea de cómics fueron reimpresos como "Hoppy the Magic Bunny", con todas las referencias al "Capitán Marvel y " Shazam!" eliminadas.


title: Shazam (DC Comics)

text: Cuando los cómics de superhéroes volvieron a ser lo suficientemente populares a mediados de la década de 1960, en lo que se conocería como la ""Edad de Plata de los Comics"", Fawcett ya no pudo revivir al Capitán Marvel, porque para ese momento, había acordado no volver a publicar jamás el personaje como parte del acuerdo firmado en 1953. En busca de nuevas propiedades para presentar en la línea de DC Comics, el editor de DC Carmine Infantino decidió volver a imprimir la propiedad del "Captain Marvel", ya que para 1972, DC se le otorgó las licencias para los personajes de Fawcett. Debido a que Marvel Comics ya había establecido al Capitán Marvel como una marca registrada de cómics para su propio personaje, creado y publicado por primera vez en , DC publicó su nuevo título con el nombre de "Shazam!". producto de esto, Infantino intentó darle vida al título de Shazam! agregándole el subtítulo de "El original Capitán Marvel", pero una carta de cese y desistimiento de Marvel Comics que los obligó a cambiar el subtítulo por el de "El Mortal más poderoso del mundo", a partir del número de "Shazam!" Volumen uno #15 (de diciembre de 1974). Como a todos los juguetes posteriores y otras mercancías que presentaban al personaje también se les requería que usasen el nombre de "Shazam!". Las etiquetas debían por lo general, tener poca o ninguna mención del nombre de "Capitán Marvel", a pesar de que el título se vinculaba tanto al Capitán Marvel, muchas personas se tomaron la idea de que el personaje realmente se llamaba "Shazam" en lugar de "Capitán Marvel".


title: Shazam (DC Comics)

text: ¡Shazam! como serie de cómics comenzó con la publicaición de "Shazam!" Volumen 1 #1 (de febrero de ), contenía historias nuevas así como algunas de las reimpresiones basadas en algunas de las mejores historias de los años cuarenta y cincuenta. Dennis O'Neil fue el principal escritor de la historieta. Su papel fue asumido más tarde por los escritores Elliot S. Maggin y E. Nelson Bridwell. C.C. Beck trabajaría para DC al permitirle regresar con el personaje dibujando los personajes para las historias en los primeros diez números de la revista antes de renunciar debido a diferencias creativas. Bob Oksner y el exalumno de Fawcett, Kurt Schaffenberger, fueron algunos de los artistas posteriores que llegaron al título. Según el acuerdo de DC con Fawcett, DC le pagaría a Fawcett, y después de , a la empresa sucesora, "CBS Publishing" (empresa que se quedó con algunos activos de "Fawcett"), una tarifa de licencia por edición, página y de cada uno de los personajes de Fawcett que aparecerían, ¡ya sea en Shazam! o en los crossovers en otras series de cómics dentro de la editorial DC.


title: Shazam (DC Comics)

text: Con el concepto del Multiverso DC que había entrado en vigencia desde la década de los años sesentasy vigente en el interludio de la edad de plata y la edad de bronce de los cómics, la familia Marvel sería revivida y los personajes relacionados vivieron dentro del Universo DC en un mundo paralelo llamado "Tierra-S". El material exclusivo de Fawcett aún se consideraría canon, puesto que se tomó la idea a considerarse que luego de una interrupción de 20 años sirviese como final para que la Familia Marvel regresase fuese parte de lo que se explicaría en los cómics como parte del tiempo pasado, al dar lugar la idea de que habían permanecido en animación suspendida producto de las maquinaciones del Doctor Sivana. Mientras que la serie comenzó con mucha fanfarria, tal como lo fue en sus primeros años con Fawcett, el título tuvo una recepción mediocre. Los propios creadores tenían dudas. Beck dijo: "Como ilustrador, en los viejos tiempos podía mejorar una buena historia al darle vida con dibujos. Pero no podía dar vida a las nuevas historias de [Capitán Marvel] por mucho que lo intentara."


title: Shazam (DC Comics)

text: ¡Shazam! fue reescrito en gran medida desde el número 34 (de abril de ), y Bridwell le proporcionó a las historias que fueran más realistas, acompañadas con un arte similar; el primer número fue dibujado por Alan Weiss y Joe Rubinstein, y posteriormente con Don Newton, un fanático del personaje, y Schaffenberger. Sin embargo, en el siguiente número que fue el último, y aunque en las características de estas historias se mantuvo viva como una posición de respaldo la versión de "Dollar Comics" (título antiguo de "Fawcett"), se reformatearía en historias secundarias y complementarias por la revista "World's Finest Comics" Volumen uno (desde el # 253, de los meses octubre a noviembre de 1978 hasta el # 282, de agosto de 1982), omitiendo solo el número #271, que presentaba un origen completo de la historia del equipo de Superman y Batman). Schaffenberger dejaría la publicación del personaje después del #259, y el crédito de entintado posteriormente variaría. Cuando "World's Finest Comics" volvieron a ser un título de 36 páginas estándar, ¡el material de sobra de Shazam! se trasladaría a ser publicado en las páginas de "Adventure Comics" Volumen uno (#491–492, de septiembre-octubre de 1982). Las 11 ediciones restantes de esa publicación contenían reimpresiones, con Shazam! siendo representado en la mayoría de sus historias de la era Fawcett (excluyendo "Adventure Comics" Volumen uno #500 y la última en el #503, donde se duplicaron dos características que se utilizaron para completar sus respectivos arcos de historias).


title: Shazam (DC Comics)

text: Fuera de su serie y características regulares, los personajes de la familia Marvel también aparecerían como estrellas invitadas en la serie "Justice League of America", en particular entre los números 135–137 Volumen uno durante el arco de la historia ""Crisis en la Tierra-S"" de 1976. La revista "Limited Collectors" de la edición #C-58 (abril de 1978) ofreció un enfrentamiento de "Superman vs. Shazam!", con una historia contada por el escritor Gerry Conway y los artistas Rich Buckler y Dick Giordano.


title: Shazam (DC Comics)

text: El Capitán Marvel, y con frecuencia la Familia Marvel, también co-protagonizarían juntos aventuras con Superman en varios números de DC Comics Presents escritos por Roy Thomas. Roy Thomas, un veterano escritor y editor de cómics, había sido traído de Marvel Comics a DC en con la obligación específica contractual para convertirse en el principal escritor de Shazam!, y los personajes de la Sociedad de la Justicia de América. Los Marvels también serían estrellas invitadas en varios números del All-Star Squadron, una serie centrada en la JSA y los otros personajes de Tierra-2 escritos por Roy Thomas y su esposa Dann. Como el All-Star Squadron se estableció durante la Segunda Guerra Mundial, varios eventos del cómic coincidieron y se refirieron a eventos de historias originales de Fawcett a principios de los años cuarenta. Con la serie limitada de "Crisis en las Tierras Infinitas", DC integró completamente a sus personajes al Universo DC de forma permanente.


title: Shazam (DC Comics)

text: La primera aparición después de la "crisis" del Capitán Marvel fue en la miniserie Legends de . En , el capitán Marvel reapareció como miembro de la Liga de la Justicia en el relanzamiento publicado por Keith Giffen y JM DeMatteis de dicho título. Ese mismo año (derivado de los acontecimientos vistos en "Legends"), ¡recibió su propia miniserie limitada titulada "". Con esta miniserie de cuatro números, los escritores Roy y Dann Thomas junto con el artista Tom Mandrake intentaron relanzar los orígenes del Captain Marvel y traer al mago Shazam, al Doctor Sivana, al tío Dudley y a Black Adam al modernizado universo DC con un origen alterado en su historia.


title: Shazam (DC Comics)

text: El cambio más notable que los dos Thomas, Giffen y DeMatteis, introdujeron en el origen del Capitán Marvel fue que la personalidad del joven Billy Batson se conservaría intacta cuando se transformaba en el Capitán. Este cambio se mantendría para la mayoría de los usos futuros del personaje como justificación de su personalidad inocente de la Edad de Oro en el mundo de cómics al mundo más oscuro de hoy en día, en lugar de la representación tradicional utilizada antes de 1986, que tendía mostrar al Capitán Marvel y a Billy como dos personalidades separadas.


title: Shazam (DC Comics)

text: Esta versión revisada del Captain Marvel también apareció en un arco de la historia presentado en la antológica historia de corta duración del "Action Comics Weekly" Volumen uno #623–626 (del 25 de octubre de al 15 de noviembre de 1988), en la que se publicó una versión neonazi del Capitán Nazi. Al final de ese arco, se anunció que esto llevaría a la posibilidad de una nueva serie mensual de Shazam!; Aunque "New Beginning" se vendió bien y se asignaron y trabajaron varios artistas para la serie mensual, nunca se publicacó debido a disputas editoriales entre DC Comics y Roy Thomas. Como resultado, la intención de Thomas de revivir a la Familia Marvel como una nueva versión punk de Mary Bromfield/Mary Marvel (a la que también le quiso dar a conocer como "Spike"), y en la que no era hermana de Billy, junto a una versión afrodescendiente de Freddy Freeman/Capitán Marvel Jr., no permitió que saliera a la luz. Thomas se fue de Washington DC en 1989, ¡poco después de su salida del proyecto para la serie de Shazam!.


title: Shazam (DC Comics)

text: Otros de los intentos por revivir a Shazam! se iniciaron en los próximos siguientes tres años, incluyendo un proyecto de reinicio de John Byrne pretendía publicar, junto con el ilustrador de "Legends" y el escritor/artista de la miniserie del reinicio de "Superman, El hombre de acero" (1986). Ninguna de estas versiones se llegó a imprimir, a pesar de que el Capitán Marvel, el Mago Shazam y Black Adam aparecieron en la miniserie de la "Guerra de los Dioses" de DC en 1991. En ese momento, DC finalmente había cesado el acuerdo de la licencia por el uso de los personajes con CBS Publications y decidió compró por completo los derechos completos del Captain Marvel y los otros personajes de Fawcett Comics.


title: Shazam (DC Comics)

text: Para , a Jerry Ordway se le encargó dirigir el título de "Shazam!", que publicó primero como una novela gráfica dibujada en formato de serie limitada, que posteriormente conllevaría a una serie mensual, en lugar de comenzar la serie de manera tradicional. Ordway se encargó de escribir e ilustrar la novela gráfica, titulada "El poder de Shazam!", que fue publicada en . "The Power of Shazam!" volvería a tomar el control del Capitán Marvel y le dio un origen revisado, que le dio un giro absoluto a lo que se había narrado en la miniserie limitada, "", junto a la historia del Action Comics Weekly sobre Shazam! se considerarían ahora apócrifas, siendo ahora consideradas un especie de elseworld, ubicado en el contexto de Tierra-85 del actual "Omniverso DC", mientras que las apariciones del Capitán Marvel en "Legends" y de la "Justice League" es lo único que todavía cuentan como parte de la continuidad de ese momento.


title: Shazam (DC Comics)

text: La historia de Ordway siguió más de cerca los orígenes del Capitán Marvel siguiendo la senda en su etapa con Fawcett Comics, adicionando y cambiando pequeños elementos del origen y la narrativa en la historia. Dicha novela gráfica sería un éxito aclamado por la crítica, lo que suscitó que "El Poder de Shazam!" se convirtiera de inmediato en una serie mensual, que se extendió entre 1995 a 1999. Esa serie reintrodujo a la Familia Marvel y muchos de sus aliados y enemigos al Universo DC contemporáneo.


title: Shazam (DC Comics)

text: Capitán Marvel también aparecería en la serie limitada de Mark Waid y Alex Ross en la aclamada historia elseworld de un universo alternativo, que se publicó en 1996, "Kingdom Come". Establecida en una posible línea de tiempo de un futuro alternativo, más exactamente 20 años en el futuro, "Kingdom Come" presentaría a un Capitán Marvel con un lavado cerebral en el que juega un papel importante en la historia como peón controlado mentalmente por un anciano Lex Luthor. En el año 2000, el Capitán Marvel protagonizó una novela gráfica especial de gran tamaño, "", escrito por Paul Dini y dibujado por Alex Ross.


title: Shazam (DC Comics)

text: Desde la cancelación de "El Poder de Shazam!" en 1999, la familia Marvel continuaría apareciendo en series de otros títulos de DC. Black Adam se convirtió en personaje principal en la serie mensual de Geoff Johns y David S. Goyer la "JSA", que representarían a las últimas aventuras de primer equipo de superhéroes del mundo, la Sociedad de la Justicia de América, con el Capitán Marvel uniéndose brevemente al equipo para mantener un ojo sobre su antiguo némesis que temporalmente se estaba redimiendo, e intentando servir como héroe para mejorar su imagen ante el público. El Captain Marvel también aparecería en la novela gráfica de Frank Miller, "", la secuela de la aclamada novela gráfica de Miller, "The Dark Knight Returns", que culminaba con su muerte. La miniserie limitada, "", escrita por Judd Winick y dibujada por Josh Middleton, y publicada entre septiembre del 2005 a marzo del 2006, muestra la primera reunión posterior a la crisis entre Superman y el Capitán Marvel.


title: Shazam (DC Comics)

text: La familia Marvel tendría un papel fundamental en el crossover de la "Crisis Infinita" de 2005-2006, que comenzó con los esfuerzos de DC para reorganizar la franquicia de Shazam!. En la miniserie "Día de la Venganza", que precedió al evento de Crisis infinita, el mago Shazam sería aparentemente asesinado por el Espectro, por lo que el Capitán Marvel asumiría el lugar del mago en la "Roca de la Eternidad". La familia Marvel haría algunas apariciones como invitado en la serie maxi semanal 52, que incluía la aparición de Black Adam como uno de sus personajes principales. "52" introdujo la "Familia de los Black Marvel" de Adam, que incluía a la esposa de Adis, Isis, junto a su hermano Osiris, y Sobek, el Hombre cocodrilo. La serie narra los intentos de Adam por continuar reformarse asimismo después de enamorarse de Isis, solo para que esta sea asesinada junto a su hermano Osiris, y lance al Universo DC condenándolo a una Tercera Guerra Mundial. La Familia Marvel aparecería con frecuencia en la maxiserie "Justice", publicación bimestral de 12 números de Alex Ross, Jim Krueger y Doug Braithwaite, publicada entre 2005 y 2007.


title: Shazam (DC Comics)

text: "Las Pruebas de Shazam!", fue una miniserie limitada de 12 números escrita por Judd Winick e ilustrada por Howard Porter para los primeros ocho números, y por Mauro Cascioli para los cuatro restantes, fue publicada entre 2006 y 2008. ¡La serie redefinió a Shazam! como propiedad hacia un enfoque con mayor influencia hacia la magia y el misticismo. "Las Pruebas de Shazam!" contó con el Capitán Marvel, ahora con un traje blanco y largo cabello blanco, asumiendo el papel del mago Shazam! bajo el nombre de Marvel, mientras que el ex-Capitán Marvel Jr., Freddy Freeman, que intenta demostrar que es digno de convertirse en el nuevo campeón Marvel bajo el nombre Shazam!.


title: Shazam (DC Comics)

text: En las páginas de la serie limitada de 2007-2008 "Countdown to Final Crisis", Black Adam le da a la impotente Mary Batson parte de sus poderes, convirtiéndola en una figura super agresiva y oscura, haciéndola menos destacada que la vieja Mary Marvel, antes de que esta sea tentada por Darkseid. Al final de la serie, así como en la serie limitada de 2008–2009 "Crisis Final" de DC Comics, Mary Marvel, vestida de negro, y siendo poseída por el malvado Nuevo Dios DeSaad, termina convirtiéndose en villana, uniendo fuerzas con Darkseid y luchando contra Supergirl y contra Freddy Freeman/Shazam!.


title: Shazam (DC Comics)

text: En un arco de tres números de la "Sociedad de la Justicia de América" Volumen tres, donde se notaron los cambios al deshacerse de muchas de las Pruebas de Shazam! Entre los números #23 al #25 de la Sociedad de la Justicia de América presentaban a Black Adam y a Isis siendo resucitada y derrotando a Marvel, así como conquistando la "Roca de la Eternidad". Adam e Isis reclutarían a la ahora malvada Mary Marvel para ayudarlos su lucha contra Billy Batson y la Sociedad de la Justicia de América, en el que ahora se encontraba sin poderes Billy batson luego de que el Mago reviviese y le quitase sus dones.


title: Shazam (DC Comics)

text: Tanto Billy como Mary Batson hicieron una breve aparición durante la saga "La noche más oscura" de (2009–2010), en un especial de un número, El poder de Shazam! Volumen 1 #48. En 2011, DC publicaría un One-Shot de Shazam!. En esta historia, escrita por Eric Wallace, en la que se muestra tanto a Billy como Mary, aún sin poderes, ayudando a Freddy/Shazam! en una batalla con la demonio Blaze. Freddy eventualmente haría que Osiris robara sus poderes en "Titans" Volumen dos #32 ese mismo año. Asimismo, Freddy protagonizaría parte del crossover "Liga de la Justicia: Grito por Justicia" en la que se desencadenó los hechos de la destrucción de "Star City", y por el que continuaría sus apariciones en los cómics de la Liga de la Justicia de América Volumen dos.


title: Shazam (DC Comics)

text: En 2011, DC Comics relanzó su línea completa de cómics, creando la línea de cómics llamada Los Nuevos 52. La renovación comenzó con una miniserie de siete números, Flashpoint, presentando una alteración en la línea de tiempo en la que Billy Batson, Mary Batson y Freddy Freeman se unen a otros tres nuevos niños, Eugene Choi, Pedro Peña y Darla Dudley, al formar la Familia ""S!-H!-A!-Z!-A!-M!"". En este concepto, estos seis niños decían la palabra "Shazam!" al unísono para convertirse en una versión alternativa del Captain Marvel llamada Captain Thunder. Si bien la continuidad se vería alterada nuevamente tras la conclusión de la historia, creando el multiverso "Los Nuevos 52", estos tres nuevos personajes infantiles de Shazam!, serían reintroducidos para posteriores apariciones.


title: Shazam (DC Comics)

text: Una de estas series relanzadas, la "Liga de la Justicia", comenzaría una historia secundaria suplementaria en su serie contando los orígenes revisados de Shazam!, cuya historia de respaldo comenzó desde el número 7 publicado en marzo de 2012. La historia, escrita por Geoff Johns y dibujada por Gary Frank, presentaría a Billy Batson y a su elenco de reparto en el nuevo Universo DC con un nuevo origen. Como parte de este rediseño, el Capitán Marvel recibió un nuevo traje diseñado por Frank con una larga capa y capucha, e inspirado en el diseño del vestuario del videojuego "Injusticia: Dioses entre nosotros". Johns notó que el lugar del personaje en el mundo estaría "mucho más arraigado en la fantasía y la magia como nunca antes". El personaje también fue renombrado oficialmente como "Shazam" a partir de ese momento. La historia de origen de Shazam!, en el que se incluyó dos números completos especiales dedicados al personaje, entre los cuales, se destaca el Justice League #0 del (2012) y el #21 del (2013), donde se volvió a presentar a Billy Batson/Shazam!, el mago, a Black Adam, Tanky Tawny el tigre y a la reformada familia Shazam! (Freddy, Mary, Darla, Eugene, y Pedro) a la continuidad. La historia de Shazam! concluyó con Justice League #21, siendo una precuela y un precedente a los acontecimientos de DC del crossover "Trinity War", que presenta en gran medida la mitología de orígenes de Shazam!.


title: Shazam (DC Comics)

text: Con el reinicio dado por Johns y Frank fue recibido con buenos elogios y críticas, y el cambio del nombre a Shazam provocó reacciones encontradas. Johns notó que el cambio se hizo "porque eso es lo que todos piensan que el nombre es de todos modos" debido a la incapacidad de usar el apodo de "Capitán Marvel" en las portadas de cómics y en las mercancía. Al actualizar al personaje de Shazam!, Johns y Frank evitaron la controversia entre los fanáticos que ha existido por mucho tiempo al presentar a Billy Batson como un niño cínico criado que llega a apreciar su potencial como héroe y el concepto de la familia, en lugar de comenzar desde ese momento. como con anteriores historias revisadas del origen.


title: Shazam (DC Comics)

text: Después de sus apariciones en las historias crossover de ""Trinity War"" y ""Forever Evil"", Shazam apareció como miembro de la "Liga de la Justicia" a partir de las páginas de su serie de la "Justice League" Volumen dos entre el #30 al #50 entre 2014 hasta el 2016, así también como en el spin-off titulado "", con la portada de Shazam (del mes de enero de 2016). También aparecería como personaje secundario en la serie de cómics de Cyborg como amigo de Victor Stone/Cyborg. Además, una versión cinco años en el futuro de la continuidad oficial, donde Shazam! apareció sustituyendo a Superman con un traje basado en el hombre de acero en el arco de la maxiserie limitada y evento crossover, "", en el que aparecía enmascarado. Las nuevas versiones de las versiones clásicas de los personajes de Fawcett del Capitán Marvel y la Familia Marvel aparecieron en la miniserie de Grant Morrison en 2014, "The Multiversity" (que se desarrollaba en el mundo paralelo de Tierra-5) en la historia ""Aventuras de Thunderworld: El Capitán Marvel y el día que nunca existió!"", donde se hacía mención acerca de un arco con el Doctor Sivana logrando robarle el rayo al Gran Queso Rojo y alterar un día que se repetía cada 24 horas, así como tie-in spin-off de 2015 del evento crossover "Convergencia": "Convergencia: Shazam!" (que tendría lugar en el mundo paralelo de "Tierra-S" pre-crisis).


title: Shazam (DC Comics)

text: Después del evento de relanzamiento suave denominado "DC: Renacimiento" de 2016, los personajes de Shazam! estuvieron prácticamente ausentes en esta etapa de la nueva continuidad de DC, aunque "Mary Marvel" de Tierra-5 apareció en las páginas de Superman Volumen cuatro #14–16 (de 2016), y con el regreso de Black Adam en "" #4–5 (de 2017), para luchar contra la Mujer Maravilla, al ser aliado de un equipo de villanos liderados por Ra's al Ghul y la Corte de los Búhos. DC Comics y Geoff Johns habían anunciado que este escribiría una nueva serie dedicada a Shazam que sería mensual, y con esta serie que sería ilustrada por Dale Eaglesham. La serie cuenta con un Billy Batson de 15-16 años siendo más maduro y serio junto a sus hermanos adoptivos Mary, Freddy, Eugene, Pedro y Darla, explorando sus poderes cuando se acercan a explorar la Roca de la Eternidad, allí encuentran una serie de portales sellados que conducen a los denominados los Siete Reinos Mágicos, mientras que el Doctor Sivana se une a Mister Mind para formar la Monstruosa Sociedad del Mal. En el primer número, con una historia de respaldo centrada en Mary y su conejo mascota Hoppy (una reintroducción del Conejito de lla era Fawcett a la nueva continuidad, y que ya había tenido una aparición previa en la época pre-crisis en los cómics del Capitán Zanahoria y la Zoo Crew y en la etapa post-crisis en las páginas de El Poder de Shazam!), escrito por Johns, que fue publicado el 5 de diciembre de 2018.


title: Shazam (DC Comics)

text: William Joseph "Billy" Batson, es un vendedor de periódicosde 12 (más tarde 14) años sin hogar, que duerme en la estación de metro de su ciudad natal (originalmente Nueva York), más tarde referido en publicaciones de DC como Fawcett City). Un hombre misterioso con una capa verde le pide a Billy que lo siga hasta la estación de metro. Un vagón de metro mágico pintado en formas y colores inusuales los acompaña a una sala subterránea del trono, habitada por un hombre muy anciano con una larga barba y túnica blanca. A medida que el hombre de verde desaparece, el anciano en el trono le explica a Billy que él es el Mago Shazam, y que ha usado los poderes de "los dioses" - Salomón, Hércules, Atlas, Zeus, Aquiles y Mercurio, de ahí el nombre "Shazam", para combatir el mal durante más de 3.000 años. Sin embargo, ahora ha envejecido demasiado para continuar y necesita un sucesor. El mago explica que Billy fue elegido debido a su desgracia: había sido expulsado por un tío codicioso que le robó su herencia después de la muerte de sus padres (las posteriores recuentos del origen también señalarían que Billy fue elegido por ser "puro de corazón").


title: Shazam (DC Comics)

text: El mago Shazam declara al nuevo héroe "Capitán Marvel" y le ordena que continúe con su trabajo, mientras un bloque de piedra suspendido sobre su trono cae sobre él y lo mata como profetizó.El mago regresaría, en posteriores recuentos de la historia del origen, inmediatamente, como un espíritu para servir como mentor de Billy y el Capitán Marvel, convocados encendiendo una antorcha en la pared de su guarida.Como espíritu, el Mago Shazam vive en la Roca de la Eternidad, una formación de roca en forma de bicono situada en el nexo del tiempo y el espacio.Recuentos posteriores del origen del Capitán Marvel colocan la guarida subterránea de Shazam dentro de la Roca. Decir la palabra "Shazam" le permite a Billy convocar el rayo mágico y convertirse en el Capitán Marvel, mientras que el Capitán Marvel puede decir la palabra mágica para convertirse nuevamente en Billy.


title: Shazam (DC Comics)

text: La primera batalla del Capitán Marvel fue con el científico loco Doctor Sivana, quien se convierte en el archienemigo del Capitán Marvel.Billy Batson se convierte en reportero y anfitrión de Radio WHIZ, y su carrera le permite viajar e investigar actividades delictivas.Una hija adulta de Sivana, Beautia, se convierte en un interés amoroso involuntario para el tímido Capitán Marvel, a pesar de su vacilante lealtad a su malvado padre.


title: Shazam (DC Comics)

text: Mientras que la mayoría de las aventuras de Billy lo presentan como un héroe en solitario, también luchó contra el mal de forma regular acompañado por varios otros niños que comparten sus poderes para formar un equipo de superhéroes llamado la "Familia Marvel" (más tarde conocida como la Familia Shazam debido a los problemas que DC Comics enfrentó por las marcas comerciales "Marvel" y "Capitán Marvel"). Los primeros miembros de la familia, presentados en "Whiz Comics" # 21 (septiembre de 1941) y utilizados poco después, fueron los Tenientes Marvels: otros tres chicos de varias partes de los Estados Unidos que también se llaman "Billy Batson" y descubren que si todos dicen "¡Shazam!" al unísono, también pueden convertirse en superhéroes adultos.


title: Shazam (DC Comics)

text: En Whiz Comics # 25 (diciembre de 1941), el Capitán Marvel salva a Freddy Freeman, un chico que el malvado Capitán Nazi había dejado muerto, y hace por Freddy lo que el mago hizo por él. Diciendo el nombre "Capitán Marvel", Freddy puede convertirse en el superpoderoso Capitán Marvel, Jr. A diferencia de Billy, Freddy conserva su apariencia de 14 años como superhéroe.En "Captain Marvel Adventures" # 18 (diciembre de 1942) presentó a Billy y Freddy a Mary Bromfield, una chica rica que resulta ser la hermana gemela perdida de Billy. Al decir la palabra mágica "Shazam", Mary Bromfield se convierte en Mary Marvel.En las historias de Fawcett y DC antes de 1986, Mary seguía siendo una adolescente al igual que Freddy; El poder de Shazam! de los años 90s de Ordway La serie la hizo superpotente de un adulto como el de Billy. La Familia Marvel también incluía miembros honorarios sin poder como Tío Marvel, un viejo estafador que pretendía ser el tío de Mary, y Freckles Marvel, una prima honorífica.


title: Shazam (DC Comics)

text: Los elementos básicos de la historia del origen de Billy Batson y el Capitán Marvel se mantuvieron más o menos intactos hasta 2012, con pequeñas alteraciones a lo largo de los años. Roy & Dann Thomas, miniserie 1987 de "Shazam! El Nuevo Comienzo" tuvo un Billy de 15 años que se vio obligado a mudarse con el Doctor Sivana, quien en esta versión es el tío cruel que arroja a Billy a la calle.El poder de Shazam en 1994 de Jerry Ordway! La novela gráfica, que se convirtió en el origen definitivo del personaje hasta 2011, presentó a Billy, de diez años de edad, al ser elegido campeón del Mago Shazam, debido a la influencia de sus padres arqueólogos; el misterioso desconocido del vagón de metro mágico es el fantasma del padre de Billy en esta versión.Tanto las narraciones de Thomas como de Ordway sobre el origen vinculan directamente la necesidad de que el Mago Shazam diseñe un reemplazo más joven para la reaparición de Black Adam, el primer campeón de los días del antiguo Egipto que se convirtió en malvado y se debió a escapar de miles de años de destierro.


title: Shazam (DC Comics)

text: El origen de Ordway agregó el elemento adicional de que el alter ego / descendiente de Black Adam, Theo Adam, es el asesino de los padres de Billy. El poder subsiguiente de "Shazam!" La serie en curso presenta a Billy, ahora de 14 años,que se encuentra con su hermana Mary y su mejor amigo Freddy Freemany estableció la Familia Marvel como en los cómics de Fawcett.La base de operaciones de Marvels en Fawcett City está representada como una ciudad llena de tradiciones y arquitectura pasadas de moda, que luego establecieron que el Mago Shazam colocó un hechizo en la ciudad (que se rompió en números posteriores) que ralentizó el tiempo de arrastre 1955.Este fenómeno se usó para explicar los enfoques a veces anacrónicos de la Familia Marvel sobre la vida y el heroísmo en comparación con muchos de sus héroes contemporáneos en el Universo DC.


title: Shazam (DC Comics)

text: En 2012, el escritor y entonces director creativo de DC Geoff Johns revisó el origen de Billy Batson para el universo New 52 de DC, y también cambió el nombre del alter ego del personaje como "Shazam" en este momento. En su nueva historia de origen, Billy Batson es un niño adoptivo de 15 años de edad, de mal humor y con problemas, que vive en Filadelfia y que ha pasado por varios hogares de acogida.En su nuevo hogar de crianza bajo Victor y Rosa Vázquez, Billy gana cinco hermanos de crianza: "madre del den" Mary Bromfield, tramposa y billetera Freddy Freeman, el tímido y tranquilo Pedro Peña, Eugene Choi y la energética Darla Dudley.Cuando el malvado Dr. Sivana desata al antiguo guerrero mágico Black Adam de su tumba,El Mago de la Roca de la Eternidad, el último de un consejo de seres que una vez controló la magia, comienza a secuestrar candidatos para evaluarlos para el puesto de campeón. Él despide a cada uno de ellos por no ser puro de corazón.