title: Cardcaptor Sakura

text: La obra narra las aventuras de Sakura Kinomoto, una pequeña niña de diez años que accidentalmente libera un conjunto de cartas que se encontraban dentro de un libro, el cual había descubierto en la biblioteca de su padre. Tras esto, Kero —el guardián del libro— emerge y, al enterarse de que la mayoría de las cartas conocidas como las «cartas Clow» se habían esparcido por todas partes, le dice a Sakura que ahora es su responsabilidad convertirse en una «"cardcaptor"» e ir en busca de ellas para evitar que ocurra una «catástrofe» en el mundo. Por lo tanto, Sakura adquiere habilidades especiales para así enfrentarse a los poderes mágicos de cada carta y lograr capturarlas y sellarlas. Kero se vuelve el guía y mentor de Sakura durante la búsqueda, mientras que su mejor amiga, Tomoyo Daidōji, le confecciona gran variedades de trajes, ya que según ella «debe llevar una ropa especial para una ocasión especial». Además, Tomoyo suele hacer grabaciones de las batallas de Sakura.


title: Cardcaptor Sakura

text: A medida que avanza la historia aparecen nuevos personajes, como el rival de Sakura, Shaoran Li, un chico originario de Hong Kong y descendiente del mago Clow Reed —el creador de las cartas, de allí el nombre de las mismas—. Sin embargo, logra entablar una amistad con esta que poco a poco se va transformando en amor. Asimismo, se descubre que Yukito Tsukishiro, el mejor amigo de Tōya —hermano mayor de Sakura—, es el otro guardián de las cartas y cuya verdadera apariencia es un ser parecido a un ángel blanco y su nombre real es Yue. Además, Yue es el que juzga quién será el próximo amo de las cartas Clow, y en este caso fue Sakura quien se convirtió en la nueva ama y guardiana de estas.


title: Cardcaptor Sakura

text: Al inicio del manga, habían pasado tres meses desde que Sakura había liberado las cartas Clow y ya tenía tres de estas en su poder. Sin embargo, en la adaptación se mostró desde el primer momento en que Sakura había liberado las cartas del libro. Asimismo, algunos de los momentos dramáticos de la serie se hicieron más prolongados, como la revelación de la verdadera forma de Kero, la cual no se mostró hasta justo antes de que apareciera Yue. En el anime también se aumentó el número de cartas a ser capturadas, añadiéndose treinta y tres más que en la versión original, llegando a una cantidad de cincuenta y dos cartas. Además, en la segunda película animada de la serie, Sakura creó una carta nueva, , aumentando así a cincuenta y tres en total. En el anime, Eriol Hiiragizawa fue la única reencarnación del mago Clow, pero en el manga había dos; Eriol quien se quedó con todos los poderes mágicos y recordaba que en su anterior vida fue Clow Reed, y Fujitaka —el papá de Sakura—, quien no recordaba nada pero mantenía muchos de sus rasgos físicos característicos. Asimismo, en los últimos capítulos del manga, Eriol le pidió a Sakura que dividiera su poder para darle la mitad a Fujitaka. No obstante, al no ser Fujitaka una reencarnación de Clow en el anime, Eriol se marchó a Inglaterra con todo su poder.


title: Cardcaptor Sakura

text: El papel de Shaoran en el anime fue ampliado, ya que tuvo que capturar varias de las cartas adicionales, así como fue puesto a prueba por Yue antes que Sakura. Se creó un nuevo personaje, , quien se presentó en esta adaptación como la prima y prometida de Shaoran, siendo una especie de rival de Sakura en el amor. El final del anime también fue modificado un poco, puesto que dejó la relación entre Sakura y Shaoran sin resolver, debido a que la primera no había respondido a la confesión de amor de Shaoran. No obstante, en la segunda película animada, Sakura intentó confesarse, pero esto solo sucedió en los últimos minutos de la película. La relación entre Yukito y Tōya tampoco fue aclarada en el anime, así como el cariño que sentía Tomoyo por Sakura, el cual estaba más allá de la amistad, o el hecho de que Eriol y la profesora estaban enamorados y la relación en secreto entre Rika y el profesor Terada desde el inicio de la historia.


title: Cardcaptor Sakura

text: El grupo CLAMP tiende a establecer relaciones entre sus obras, y, según sus propias palabras, querían crear una serie donde pudieran vincular los diferentes universos ficticios de algunas de sus obras. Tras haberse planteado esta idea, decidieron iniciar "×××HOLiC" y "", y en este último se añadieron como protagonistas a Sakura y Shaoran, pero también aparecen los verdaderos Sakura Kinomoto y Shaoran Li como personajes. Asimismo, se incluyeron otros personajes de "Cardcaptor Sakura", como el mago Clow Reed, Yukito, Tōya y varios más. En la historia de "×××HOLiC", por su parte, pueden aparecer tanto personajes de "Cardcaptor Sakura" como objetos de la misma serie.


title: Cardcaptor Sakura

text: La historia de "Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE" se encuentra estrechamente relacionada con la de "×××HOLiC". "Tsubasa" comienza con la presentación de los amigos de infancia: Shaoran, un joven arqueólogo que se encuentra investigando unas ruinas en el Reino de Clow, y Sakura, la princesa del Reino de Clow. Cuando Sakura visita a Shaoran en las ruinas, repentinamente le aparecen un par de alas que transportan su alma en forma de plumas a otras dimensiones. Poco después, el sacerdote del Reino de Clow, Yukito, se da cuenta de que Sakura está a punto de morir y por ende la envía junto con Shaoran al mundo de la «bruja de las dimensiones», Yūko Ichihara. Mientras que la historia continúa transcurriendo en "Tsubasa", en "×××HOLiC" sucede algo similar, pues Yūko Ichihara ya se encontraba preparada para el acontecimiento y recibe la visita de Sakura y Shaoran, donde este último le pide ayuda para poder salvar la vida de la princesa. Yūko explica que existen múltiples universos paralelos y que cada persona podía existir en todos ellos, aunque sus almas seguirían siendo las mismas a pesar de que tuvieran vidas totalmente diferentes. Con la ayuda de Yūko, se transportan en los diversos mundos para cumplir con su misión de recolectar cada una de las plumas de Sakura.


title: Cardcaptor Sakura

text: La serie tiene lugar en una localidad ficticia llamada Tomoeda, la cual se encuentra ubicada en un Japón moderno, y es allí donde ocurren la mayoría de los eventos de la obra. La mayor parte de los personajes que aparecen en la serie son seres humanos normales. Sin embargo, también hay seres mágicos como Kero y Yue u otros personajes como Sakura Kinomoto y Shaoran Li que, a pesar de ser humanos, poseen habilidades mágicas especiales para poder luchar contra las cartas Clow y así lograr capturarlas y sellarlas.


title: Cardcaptor Sakura

text: En la historia original del manga solamente hay diecinueve , mientras que en la adaptación al anime fueron incluidas treinta y tres cartas más y en la segunda película se creó una carta adicional, sumando un total de cincuenta y tres cartas. Todas estas cartas, a excepción de la quincuagésima tercera, fueron creadas por un poderoso mago y brujo llamado Clow Reed —de allí el nombre de «cartas Clow»—, quien a su vez creó a Kero y Yue, que simbolizan al Sol y la Luna, respectivamente. Al morir Clow, el conjunto de cartas fueron selladas en un libro y dejó como guardianes a Kero y Yue; el primero es el juez que selecciona a la persona que capturará las cartas, mientras que el segundo es el juez que decidirá si la persona seleccionada por el primer juez es digna de ser el amo y guardián tanto de las cartas como de ellos. Cada tarjeta posee una personalidad propia y puede variar entre amable y violenta. Además, sus poderes pueden estar basados en los elementos naturales o simplemente en realizar una tarea específica, así como tienen la habilidad de adivinar el futuro una vez que se posee un número determinado de cartas.


title: Cardcaptor Sakura

text: Por otro lado, cuando Sakura captura una tarjeta y escribe su nombre en ella, estas solo pueden obedecer sus órdenes aunque otro intente utilizarlas. Asimismo, al haber logrado pasar la prueba de Yue, la protagonista se convirtió en la nueva ama y guardiana de las cartas. Posteriormente se revela que Sakura crea un nuevo tipo de magia gracias a que sus habilidades crecieron, pudiendo así renovar las cartas y hacer que estas se conviertan en «cartas Sakura». La quincuagésima tercera carta, , fue creada por la misma Sakura en la segunda película animada tras unir «» con la carta .


title: Cardcaptor Sakura

text: A continuación se describirán brevemente a los personajes principales, se nombrarán a los "seiyū" de la versión original japonesa y a los actores de doblaje en Hispanoamérica y España:


title: Cardcaptor Sakura

text: Es la protagonista de la historia; una niña dulce, ingenua, y buena en los deportes, aunque algo despistada. Fue responsable de convertir las cartas Clow a cartas Sakura. Durante la mayor parte de la serie, Sakura cree estar enamorada de Yukito Tsukishiro, el mejor amigo de su hermano mayor, Tōya. No obstante, cuando Shaoran le declara su amor queda confundida emocionalmente, y posteriormente se da cuenta de que en realidad estaba enamorada de Shaoran. En la adaptación japonesa su "seiyū" es Sakura Tange, mientras que en el doblaje hispanoamericano es Cristina Hernández, y en el español es Isabel Gaudí.


title: Cardcaptor Sakura

text: Es un descendiente del mago Clow Reed; toda su familia posee poderes mágicos y desde pequeño fue entrenado para capturar las cartas en caso de que fuesen liberadas. En un principio, Shaoran se muestra como el rival de Sakura, pero más tarde entablan una amistad que poco a poco se transforma en amor. En la adaptación japonesa su "seiyū" es Motoko Kumai, mientras que en el doblaje hispanoamericano es Uraz Huerta, y en el español es Pepa Agudo.


title: Cardcaptor Sakura

text: Es el guardián solar de las cartas Clow. En el transcurso de la serie ayuda a Sakura a capturar las cartas, así como le da consejos referidos a la magia. Su apariencia inicial es la de un osito de peluche, pero más tarde se revela que su verdadera forma es la de una especie de felino alado. En la adaptación japonesa su "seiyū" es Aya Hisakawa para la forma de peluche, y Masaya Onosaka para su forma verdadera. Para el doblaje hispanoamericano Yamil Atala hace la voz del personaje en sus dos formas, mientras que en el doblaje español cuenta con Jaime Roca, y Regino Ramos, para las formas de peluche y verdadera, respectivamente.


title: Cardcaptor Sakura

text: Es el guardián lunar de las cartas Clow. Su apariencia es la de un ángel blanco, pero normalmente usa la de Yukito Tsukishiro, un ser humano común y pareja sentimental de Tōya. Generalmente solo se transforma cuando tiene que ayudar a Sakura en su misión. Además de ser guardián, Yue es el encargado de juzgar quién será el nuevo amo de las cartas Clow. En la adaptación japonesa su "seiyū" es Megumi Ogata —tanto en la apariencia humana como en la de ángel—, mientras que en el doblaje hispanoamericano es Enzo Fortuny, y en el español es Alfredo Martínez para la apariencia humana, y Jorge Saudinós para su forma de guardián.


title: Cardcaptor Sakura

text: Es la mejor amiga de Sakura; una niña amable, confiable y con una voz prodigiosa. Funge como la diseñadora de los vestuarios de Sakura para la captura de las cartas Clow y suele acompañarla para filmarla durante sus batallas. En la última etapa de la serie, Tomoyo ayuda a Shaoran para que le confiese sus verdaderos sentimientos a Sakura, a pesar de que también mantiene en secreto sus sentimientos hacia ella. En la adaptación japonesa su "seiyū" es Junko Iwao, mientras que en el doblaje hispanoamericano es Mónica Villaseñor, y en el español es Yolanda Quesada.


title: Cardcaptor Sakura

text: El tema principal de "Cardcaptor Sakura" es el amor y las relaciones humanas. A lo largo de la serie se demuestran diversos tipos de amor, como «el amor entre hermanos, el amor no correspondido y el verdadero amor». En ocasiones, el grupo CLAMP apartaba por un momento la búsqueda de las cartas Clow o transparentes, o la conversión de cartas Clow a Sakura, para centrarse en las relaciones sentimentales de Sakura y los personajes que la rodeaban. Cada una de las relaciones que se presentan en la obra se realizaron con cierta ambigüedad para no delinearlas con exactitud. Un ejemplo es la relación amorosa entre la estudiante de primaria y su profesor, Yoshiyuki Terada, la cual se presenta de tal manera que se puede ver como una historia dulce e inocente con «el simple deseo de cumplir sus sueños» o, si se examina más seriamente, como una historia ligeramente inquietante de «amor pedófilo». Además, se puede notar la presencia de amor entre personas del mismo sexo, como es el caso de Tomoyo Daidōji, quien se encontraba enamorada de su mejor amiga, Sakura. Sin embargo, estas dos no terminaron juntas no por ser del mismo género, sino porque Sakura no la amaba de una «manera romántica». Estos dos tipos de relaciones son las que más se observan en "Cardcaptor Sakura", principalmente porque Ageha Ohkawa —líder y guionista de CLAMP— quería crear una obra donde «las minorías se sintieran a gusto».


title: Cardcaptor Sakura

text: La idea de "Cardcaptor Sakura" surgió antes de que CLAMP finalizara "Magic Knight Rayearth", publicado en la revista "Nakayoshi". El editor principal de las "mangaka", Yamonouchi, les pidió que hicieran una nueva serie para publicarla en la misma revista. Así, decidieron hacer algo distinto a "Magic Knight Rayearth", el cual ya habían descrito como una obra diferente a las que había hecho antes. La escritora de cabecera del grupo, Ageha Ohkawa, dio como primera idea crear una serie "mahō shōjo", a pesar de que no tenían mucha experiencia con ese género. Además, Ohkawa quería que la heroína de este nuevo trabajo tuviese la misma edad que la mayoría de los lectores de "Nakayoshi", ya que de esa manera «se podrían sentir relacionados con ella». Al momento de crear los personajes, Ohkawa diseñó algunos basándose en los de sus anteriores obras, dando como resultado a Tomoyo Daidōji y Kerberos. Una vez que Ohkawa decidió cómo iban a ser los otros personajes, les pidió a las otras miembros del grupo —Tsubaki Nekoi, Satsuki Igarashi y Mokona— que los dibujaran basándose en la descripción que ella les daba. En el caso de Kerberos, Ohkawa planeaba que fuese un tipo de mascota para la protagonista, así que Nekoi trató con varios diseños, incluyendo perros y ardillas, antes de dibujar la versión final, un osito de peluche. Asimismo, planeaba que Shaoran Li y Tōya Kinomoto fuesen simplemente personajes comunes en la historia.


title: Cardcaptor Sakura

text: Al momento de decidir el nombre de la obra se sugirieron varios títulos, como «"Cardcaster Sakura"» y «"Card Character Sakura"», pero luego Nekoi propuso «"Cardcaptor Sakura"». Mientras Ohkawa ideaba el inicio y el final de la historia, no hablaba con sus compañeras de cómo sería la trama. Mokona señaló que Tomoyo podría estar enamorada de Tōya, pero posteriormente Ohkawa le informó que esta estaba enamorada de Sakura, ya que quería escribir una historia donde «las minorías se sintieran a gusto», refiriéndose a las «relaciones tabú» entre personas del mismo sexo que aparecen en la historia. Así, esta temática fue expresada en la serie a través de Sakura Kinomoto, «un personaje de mente abierta que representa la estructura familiar y los diferentes tipos de amor».


title: Cardcaptor Sakura

text: Por otra parte, Ohkawa les dijo a las artistas, especialmente a Mokona, que utilizaran líneas finas y que para tratar de expresar las cosas utilizaran líneas curvas en lugar de rectas. Este estilo de ilustraciones se decidió principalmente para unificar la visión del mundo de "Cardcaptor Sakura". También señaló que quería tener una serie «suave y linda», por lo que les pidió que no utilizaran mucha tinta. En cuanto a las flores que se usan en la obra, Nekoi dijo que tuvo que revisar grandes cantidades de libros para encontrar las flores adecuadas y trató de no usar la misma flor en más de un capítulo. Igarashi comentó que «nunca había dibujado tantas flores para una serie». Las "mangaka" también querían incorporar escenas de transformaciones en "Cardcaptor Sakura", pero como esto ya sucedía en muchos manga "mahō shōjo", decidieron usar diferentes trajes para Sakura, señalando que «es bastante triste que una niña lleve la misma ropa todo el tiempo».


title: Cardcaptor Sakura

text: El manga de "Cardcaptor Sakura" se publicó desde mayo de 1996 hasta junio de 2000 en la revista mensual japonesa de manga "shōjo" "Nakayoshi" de la editorial Kōdansha. El manga finalizó con un total de cincuenta capítulos sin títulos, recopilados en . El primer "tankōbon" —el formato de los volúmenes— se publicó el 22 de noviembre de 1996, mientras que el duodécimo y último "tankōbon" se publicó el 31 de julio de 2000.


title: Cardcaptor Sakura

text: Asimismo, Kōdansha publicó los primeros seis volúmenes de la serie en una edición bilingüe en japonés e inglés entre mayo de 2000 y julio de 2001. Estos volúmenes fueron parte de una línea experimental para ayudar a los niños japoneses a aprender inglés. No obstante, Kōdansha dejó de difundir las ediciones bilingües después de otorgar a TOKYOPOP la licencia para su distribución en inglés en América del Norte. Posteriormente, Kōdansha volvió a publicar la obra entre el 5 de marzo de 2004 y el 2 de febrero de 2005, pero esta vez en una edición de «tapa dura». Además, en el 2001 la obra obtuvo el premio Seiun en la categoría de mejor manga, uno de los premios más prestigiosos de Japón.


title: Cardcaptor Sakura

text: En honor del sexagésimo aniversario de la revista "Nakayoshi", Kōdansha reorganizó el manga en nueve volúmenes de edición especial que contenían nuevas portadas ilustradas por CLAMP, y los publicó entre el 27 de marzo y el 28 de agosto de 2015. Desde junio de 2016, para conmemorar el vigésimo aniversario de la obra, Kōdansha inició la publicación de una secuela del manga en la revista "Nakayoshi", titulada . Esta secuela parte desde el primer año en secundaria de Sakura y sus amigos e introduce el argumento de unas misteriosas cartas transparentes que Sakura ve por primera vez durante uno de sus sueños.


title: Cardcaptor Sakura

text: Las versiones en español del manga fueron difundidas por la editorial Editores de Tebeos —antiguamente conocida como Ediciones Glénat— en España, por Editorial Toukan en México para su distribución en el resto de Hispanoamérica, y por Editorial Ivrea en Argentina.


title: Cardcaptor Sakura

text: El anime de "Cardcaptor Sakura" fue dirigido por Morio Asaka, animado por Madhouse y producido por la editorial Kōdansha. CLAMP también participó en la producción de esta adaptación, con Ageha Ohkawa escribiendo y componiendo los guiones y Mokona supervisando la vestimenta de los personajes y el diseño de las cartas Clow. Se emitió por primera vez en Japón por la cadena televisiva NHK el 7 de abril de 1998 hasta que finalizó el 21 de marzo de 2000 con un total de de unos treinta minutos cada uno y divididos en tres temporadas.


title: Cardcaptor Sakura

text: La primera temporada, que consta de treinta y cinco episodios, se emitió entre el 7 de abril y el 29 de diciembre de 1998. Por otro lado, la segunda temporada, con once episodios, se emitió entre el 6 de abril y el 22 de junio de 1999. Mientras que la tercera y última temporada, que contiene veinticuatro episodios, se emitió entre el 7 de septiembre de 1999 y el 21 de marzo de 2000. Posteriormente a la conclusión del anime, se crearon tres animaciones originales como regalo suplementario, tituladas , además de un prólogo para el anime "Cardcaptor Sakura: Clear Card", titulado . En un "ranking" publicado por TV Asahi sobre los cien anime más populares del año 2005 sobre la base de una encuesta "en línea" en Japón, la serie alcanzó el puesto sesenta y nueve. Sin embargo, para el 2006 alcanzó el puesto cuarenta y cuatro en el mismo "ranking".


title: Cardcaptor Sakura

text: El doblaje en español del anime se realizó en dos versiones diferentes, una en México para Hispanoamérica y otra en España. El doblaje en España fue realizado por los estudios Arait Multimedia, mientras que el doblaje en México fue realizado por Intertrack. Asimismo, "Cardcaptor Sakura" ha sido transmitido por diversas cadenas televisivas, entre ellas Canal Sur 2, Veo Televisión, K3, Kitz (España), Cartoon Network Latinoamérica, Etc TV, Chilevisión (Chile), Ecuavisa (Ecuador), Telemetro Canal 13 (Panamá), Caracol Televisión, Canal Uno (Colombia), América Televisión (Perú), Canal 5 (México), Teletoon (Canadá y Francia), Kids' WB, Cartoon Network (Australia y Estados Unidos), Italia 1 (Italia) y ProSieben (Alemania).


title: Cardcaptor Sakura

text: La serie también ha sido adaptada a dos películas, todas ellas dirigidas por Morio Asaka —el mismo director de la serie— y producidas por Bandai Visual, Madhouse y Kōdansha, ambas basadas en la historia que transcurre en el anime.


title: Cardcaptor Sakura

text: El primer filme de unos setenta y nueve minutos, , se estrenó el 21 de agosto de 1999. Situada entre la primera y segunda temporada del anime, esta película muestra a Sakura y sus amigos que van a Hong Kong, donde se encuentran con un espíritu maligno que había peleado con Clow Reed en el pasado. Las versiones en VHS y DVD fueron lanzadas en Japón por Bandai Visual en febrero de 2000. Por otro lado, el segundo filme —igualmente de setenta y nueve minutos—, , se estrenó en Japón el 15 de julio de 2000. Es una especie de final del anime en el que Shaoran vuelve a Tomoeda con la esperanza de obtener una respuesta de Sakura sobre su confesión de amor, pero esto es interrumpido luego de que aparece una nueva carta Clow que intenta destruir todo a su paso. La versión en DVD fue lanzada en enero de 2001, mientras que la versión en VHS fue lanzada en julio de 2001. Además, un cortometraje cómico de diez minutos dirigido por Masayuki Kojima y titulado "¡La sección de Kero!" fue agregado adicionalmente al final de la segunda película.


title: Cardcaptor Sakura

text: La banda sonora de "Cardcaptor Sakura" fue compuesta por Takayuki Negishi, quien además compuso la banda sonora de cada película de la serie. Sin embargo, antes del inicio del anime, Kōdansha publicó un disco compacto, titulado «"CD Comic Cardcaptor Sakura"», en agosto de 1997, el cual contenía canciones interpretadas por las que serían las "seiyū" de Sakura y Tomoyo. El primer álbum de la banda sonora, «""», fue lanzado el 23 de julio de 1998 y contenía un total de veintiséis pistas, incluyendo el primer tema de apertura, «Catch You Catch Me» de Megumi Hinata. Esto fue seguido por el segundo disco, «""», el cual fue lanzado el 19 de diciembre de 1998 y contenía treinta y cuatro pistas, así como el mismo tema de apertura que el álbum anterior y uno de cierre, «Groovy!» de Kohmi Hirose. El tercero, «""», lanzado el 23 de junio de 1999, contenía diecinueve pistas y la inclusión de «Tobira wo Akete» de Anza —tema de apertura— y «Honey» de Chihiro —tema de cierre—. El último y cuarto álbum, «""», fue difundido el 23 de marzo de 2000, este contenía veinticinco pistas y los temas «Platinum» de Maaya Sakamoto y «Fruits Candy» de Megumi Kojima.


title: Cardcaptor Sakura

text: Además, cada película tiene su propio álbum, «""» fue lanzado 25 de agosto de 1999. Mientras que «""» fue lanzado el 2 de agosto de 2000. Ambos poseían más de treinta pistas e incluían los temas de cierre de los filmes: «Tōi Kono Machi de» de Naomi Kaitani y «Ashita e no Melody» de Chaka, respectivamente. Asimismo, contó con «Okashi no Uta» de Aya Hisakawa y Yumi Tōma para el cortometraje "¡La sección de Kero!".


title: Cardcaptor Sakura

text: Seis canciones interpretadas por los "seiyū" de Sakura, Tōya, Kero, Tomoyo, Yukito y Shaoran fueron publicadas en junio de 1998.


title: Cardcaptor Sakura

text: Existen dos series de CD drama sobre "Cardcaptor Sakura"; la primera historia del primer CD drama, titulada , salió a la venta en julio de 1998 y, además, poseía un guion escrito por Ageha Ohkawa —una miembro de CLAMP—. En él, Sakura tiene un sueño acerca de su madre tocando un órgano y decide escribir sobre ella al día siguiente para un proyecto escolar. La segunda historia, "Sweet Valentine Stories", se publicó en febrero de 1999, y esta se centra en un día de la vida de las compañeras de clase de Sakura, así como la vida de Sakura misma.


title: Cardcaptor Sakura

text: Al igual que otras series, se han creado numerosos videojuegos de "Cardcaptor Sakura" y estos han aparecido en diferentes tipos de consolas. Los juegos se desarrollan en el universo ficticio de la obra y se basan principalmente en su mismo argumento, siguiendo a Sakura Kinomoto en su tarea de recolectar todas las . Los videojuegos han sido lanzados tanto en videoconsolas caseras como en videoconsolas portátiles y, en su mayoría, son juegos de rol y aventura. Además, estos han sido desarrollados y distribuidos por diversas compañías de videojuegos, tales como MTO y Arika, las cuales han producido tres juegos cada una.


title: Cardcaptor Sakura

text: Un total de diez videojuegos fueron desarrollados y el primero en ser lanzado a la venta en Japón fue «"Cardcaptor Sakura: Itsumo Sakura-chan to Issho!"», el 15 de mayo de 1999 y fue distribuido por MTO para la consola Game Boy Color. Mientras que el décimo, «"Cardcaptor Sakura: Sakura-chan to Asobo!"» fue lanzado por NHK Software para PlayStation 2 el 2 de diciembre de 2004. Adicionalmente, el 12 de diciembre de 2012 se lanzó en Japón un videojuego de rol para teléfonos inteligentes sobre "Cardcaptor Sakura", titulado «"Cardcaptor Sakura and the Mysterious Cards"», el cual fue creado e ilustrado por CLAMP y desarrollado por la compañía Arika.


title: Cardcaptor Sakura

text: Existen múltiples libros suplementarios de "Cardcaptor Sakura", tales como los "artbooks", de los cuales se han publicado seis por Kōdansha y uno sobre el arte de la serie animada por Kumiko Takahashi —el diseñador de los personajes del anime—. Para la serie de manga se publicaron tres de los "artbooks", titulados , entre agosto de 1998 y diciembre de 2000. Mientras que para el anime se publicaron los otros tres entre abril de 1999 y septiembre de 2000, esta vez titulados . Además, un conjunto de cincuenta y dos cartas Clow que aparecen en el anime se lanzaron a la venta en agosto de 1999 y un libro llamado , el cual contenía información de cómo utilizar las copias de las cartas Clow como cartas del tarot, se difundió en marzo de 2000.


title: Cardcaptor Sakura

text: En febrero de 2001 se publicó un "fanbook" para el manga, , el cual contenía varias ilustraciones e información sobre las mercancías basada en ella y algunas entrevistas. Entre julio de 1999 y junio de 2000 se publicaron para el anime cuatro libros conocidos como «"Complete Books"» y entre octubre de 1999 y 2000 para las películas. También se publicaron diez "anime comics" sobre las dos primeras temporadas de la serie —aunque se omitieron algunos episodios— a partir de agosto de 1998 y hasta noviembre de 2000. Otros tres fueron publicados entre marzo de 2001 y febrero de 2002, cubriendo hasta el episodio cincuenta y nueve, pero una vez más, algunos episodios fueron omitidos. Adicionalmente, se publicaron cuatro álbumes ilustrados para el anime entre septiembre de 1998 y noviembre de 2000.


title: Cardcaptor Sakura

text: Tanto el anime como el manga de "Cardcaptor Sakura" han alcanzado un gran éxito dentro y fuera de Japón. El manga, por una parte, fue listado entre los cinco manga más vendido cuando era publicado, y en el 2001 ganó el premio Seiun, uno de los reconocimientos más prestigiosos de Japón. El anime, por otra parte, obtuvo el premio Anime Grand Prix, el cual se entrega anualmente a las series de anime más notables de cada año. Asimismo, en un "ranking" publicado por TV Asahi sobre los cien anime más populares del 2005, "Cardcaptor Sakura" alcanzó el puesto sesenta y nueve. Sin embargo, para el 2006 alcanzó el puesto cuarenta y cuatro en el mismo "ranking".


title: Cardcaptor Sakura

text: Diversas publicaciones de diferentes medios han servido para elogiar y criticar la serie. Shaenon K. Garrity de "The Comics Journal" describió la serie como «un excelente manga "shōjo"», especialmente después de la segunda parte, que es más «madura e interesante». Mientras que Christopher Butcher de Comics212 la describió como una «obra crítica». Robert Nguyen —un revisor de Anime News Network— señaló que la serie «no es un típico manga "shōjo"» y que tiene «énfasis en las emociones de los personajes».


title: Cardcaptor Sakura

text: El manga también ha sido calificado como «[muy] lindo»; sin embargo, Lisa Anderson de Twisted Manga comentó que «al igual que "Magic Knight Rayearth", hasta una linda historia tiene su intensidad y su drama». Además, las ilustraciones del manga fueron elogiadas por ser muy detalladas y con «imágenes bellamente dibujadas de las », y añadieron que «[Las cartas] son una mezcla inteligente de fantasía y de realidad mágica».


title: Cardcaptor Sakura

text: La adaptación al anime también ha recibido muy buenas críticas. Kevin Lew —un contribuyente de Animerica — señaló que «la serie poseía un diseño sofisticado», lo que le permitió transmitir su mensaje tanto a los niños como a los espectadores adultos. Asimismo, Winnie Chow —otra contribuyente de la revista— comentó que ["Cardcaptor Sakura"] le parecía «superior a una serie de televisión corriente», y a su vez elogió las escenas mágicas de Sakura por ser única debido a los regulares cambios de vestuario. Zac Bertschy, también de Anime News Network, mencionó que la serie «ofrece algo divertido, inteligente, muy bien animado, conmovedor y emocionante a la vez», y agregó que la considera «la mejor serie "mahō shōjo" jamás producida». La animación ha sido descrita como «muy fluida» y con personajes desarrollados para «mantener un nivel constante e impresionante de detalles, incluso en escenas de acción». A pesar de que la serie está principalmente dirigida al público infantil femenino, ha sido alabada por contener «elementos que pueden ser disfrutados por cualquier persona, independientemente de su edad o sexo, siempre y cuando posean 'una mente lo suficientemente abierta'». Si bien el anime ha recibido muy buenas críticas, la edición hecha por la compañía Nelvana Limited, renombrada a simplemente "Cardcaptors", fue considerada «ridícula» por haber recortado varias escenas que permitían entender correctamente la trama, especialmente la de las relaciones de los personajes. Asimismo, debido al renombre, se señaló que «había sido lo peor que le pudo haber sucedido a un anime que tenía un buen título japonés».


title: Cardcaptor Sakura

text: En enero de 2002, la franquicia de restaurantes Taco Bell inició una larga promoción en la cual cuatro juguetes de "Cardcaptors Sakura" estaban disponibles en sus comidas para niños; la compañía esperaba distribuir cerca de siete millones de estos juguetes. No obstante, la organización conservadora de los «valores cristianos», American Family Association, consideró que las cartas Clow de la serie eran demasiado similares a las del tarot y la mitología oriental. Las quejas de la organización no fueron interpuestas sino hasta que la promoción se acercaba a su final, por lo que no es seguro que las quejas hayan tenido algún efecto.


title: Demisexualidad

text: Un demisexual es una persona que no experimenta atracción sexual primaria (basada en la vista, el olfato u otra información disponible al instante).


title: Demisexualidad

text: Los demisexuales experimentan atracción sexual secundaria (después de saber más sobre la persona que solo su apariencia), cuánto necesitan saber los demisexuales sobre dicha persona y por cuánto tiempo necesitan saber sobre ellos para que se desarrolle la atracción sexual secundaria varía de persona a persona.


title: Demisexualidad

text: La demisexualidad es considerada lo opuesto a la fraisexualidad, en el que la atracción primaria se experimenta solo cuando no hay atracción secundaria.


title: Demisexualidad

text: El término demisexual es un neologismo procedente del francés demi-, significa mitad o parte, sinónimo de semi-, que significa la mitad.


title: Demisexualidad

text: El término fue acuñado en 8 de febrero de 2006 en los Foros AVEN por un miembro llamado “Sonofzeal”. Con base en la teoría de que los alosexuales experimentan atracción sexual tanto primaria como secundaria y que los asexuales no experimentan ninguna de las dos, con base a la necesidad de un término para describir a aquellos que experimentaron una pero no la otra, propuso el término demisexuales.


title: Demisexualidad

text: Una definición común de demisexualidad, pero por lo demás confusa y desactualizada, es que "la demisexualidad es una orientación sexual en la que una persona se siente sexualmente atraída por alguien solo después de haber desarrollado una conexión emocional/afectiva cercana/fuerte con esa persona".


title: Demisexualidad

text: Esta definición de demisexualidad se considera confusa ya que la definición de la palabra conexión, según el Diccionario de Cambridge, es “una conexión cercana que une a dos o más personas” lo cual es contrario al hecho de que los demisexuales son capaces de desarrollar atracción sexual hacia personas con las que no tienen una conexión cercana e incluso hacia personas que no conocen personalmente. Tampoco hay forma de determinar qué califica como una conexión cercana o fuerte, lo que genera confusión.


title: Demisexualidad

text: Esto significa que la atracción sexual para los demisexuales puede ser unilateral y no necesariamente formarse a partir de una conexión que comparten con otra persona.


title: Demisexualidad

text: Cuánto necesitan saber los demisexuales sobre una persona, antes de sentirse sexualmente atraídos por ella, realmente varía de persona a persona. Tampoco hay una línea de tiempo específica sobre cuánto tiempo lleva. Ni hay una forma de determinar qué califica como un vínculo cercano o fuerte, lo que genera confusión.


title: Demisexualidad

text: El término “conexión” también puede resultar confuso, ya que implica que debe haber sentimientos románticos involucrados para que los demisexuales experimenten atracción sexual, lo que no es verdad.


title: Demisexualidad

text: Los demisexuales no necesitan tener sentimientos románticos por una persona para sentirse atraídos sexualmente por ella.


title: Demisexualidad

text: Es común que la atracción sexual secundaria y la atracción romántica se desarrollen en el mismo período de tiempo, por lo que puede confundirse de que ambas deben estar presentes para que se desarrolle la atracción sexual secundaria, pero ese no es necesariamente el caso.


title: Demisexualidad

text: Los demisexuales pueden disfrutar de la presencia de una persona o sentirse atraídos por algunas de sus cualidades sin tener interés en salir o entablar una relación romántica con ella.


title: Demisexualidad

text: Es importante tener en cuenta que, independientemente de qué elementos despierten la atracción sexual primaria o secundaria, la atracción sexual primaria y secundaria producen el mismo sentimiento y deseo.


title: Demisexualidad

text: También es importante reconocer que después de que se desarrolla la atracción sexual secundaria, los demisexuales generalmente no solo se excitan por rasgos de personalidad. También pueden o no experimentar excitación o deseo en base a los rasgos físicos de las personas por las que ya experimentan atracción sexual secundaria.


title: Demisexualidad

text: Un mito común es que las personas demisexuales no pueden experimentar atracción sexual hacia las celebridades. Los demisexuales pueden sentirse atraídos por las celebridades, con toda la información que las celebridades suelen compartir sobre sus vidas en entrevistas y sus propias plataformas personales, es fácil llegar a imaginar cómo es la personalidad de una persona, sin llegar a conocerla personalmente.


title: Demisexualidad

text: Eso no significa que la personalidad que las celebridades representan en los medios o que la información que comparten sobre sí mismos sea genuina o no, pero los demisexuales aún pueden desarrollar una atracción sexual secundaria en función de cómo creen que son estas celebridades.


title: Demisexualidad

text: Sobre el mismo tema, los demisexuales pueden sentirse atraídos por personajes ficticios, es común que los demisexuales se sientan atraídos por un personaje interpretado por un actor pero que no experimenten atracción por el actor en sí, cuando está fuera de personaje. Los demisexuales también pueden experimentar atracción sexual hacia personajes ficticios de otros medios, como libros, cómics web, etc.


title: Demisexualidad

text: Otro mito común es que las personas demisexuales no pueden tener sexo casual. Es importante tener en cuenta que ser demisexual se refiere a como una persona experimenta la atracción sexual y no describe una elección ni una acción, sino un sentimiento.


title: Demisexualidad

text: Si bien es común que los demisexuales no deseen tener relaciones sexuales sin sentirse atraídos sexualmente por la otra persona, no es una regla para ser considerados demisexuales.


title: Demisexualidad

text: Los demisexuales pueden elegir si quieren tener sexo casual incluso sin experimentar atracción sexual hacia dicha persona. Con los asexuales pasa lo mismo, hay asexuales que disfrutan del sexo por diferentes motivos (por la sensación en sí, la actividad con sus parejas, etc). Su elección de tener o no en sexo casual depende más de la actitud de cada individuo hacia el sexo.


title: Demisexualidad

text: Otro concepto erróneo común es que los demisexuales ignoran la apariencia física de las personas. Esta confusión se deriva del hecho de que los demisexuales no experimentan atracción sexual primaria, que se basa en información disponible al instante, como la apariencia. Sin embargo, los demisexuales experimentan atracción estética y pueden tener una preferencia estética.


title: Demisexualidad

text: Una atracción estética es una atracción por la apariencia de otra persona, que no está conectada con un deseo de hacer algo con ella, ya sea sexual o románticamente.


title: Demisexualidad

text: Se llama atracción estética porque se piensa que es similar a otros deseos estéticos, como el deseo de seguir escuchando una buena canción o de seguir mirando una obra de arte o una hermosa puesta de sol.


title: Demisexualidad

text: Si bien es común que los demisexuales no le den tanta importancia a las apariencias al elegir pareja, no es una regla para ser considerados demisexuales.


title: Demisexualidad

text: La demisexualidad también se confunde a menudo con una elección admirable en lugar de una sexualidad innata. La demisexualidad tampoco está relacionada con una creencia moral o religiosa sobre el sexo. Es una orientación sexual, no una elección.


title: Demisexualidad

text: También es un mito que la demisexualidad es un signo de bajo deseo sexual. Una vez que las personas demisexuales están en una relación sexual, tienen diferentes niveles de deseo sexual. Algunos pueden tener relaciones sexuales con frecuencia, mientras que otros no. La demisexualidad solo se refiere al tipo de atracción que siente la persona, no a la frecuencia con la que tiene relaciones sexuales.


title: Demisexualidad

text: Los demisexuales, grisexuales y las personas asexuales (comúnmente referidos como aces) a menudo usan los términos favorable, neutral o indiferente, aversión o repulsión para describir cómo se sienten con respecto al sexo. No obstante, estos términos pueden ser utilizados por cualquier persona, independientemente de si están en el espectro asexual o no.


title: Demisexualidad

text: Generalmente, estos términos se utilizan para referirse a las opiniones de alguien acerca de participar en estas actividades ellos mismos. Sin embargo, también pueden usarse para describir cómo se sienten leyendo, mirando, escuchando o imaginando estas actividades.


title: Demisexualidad

text: El término "aversión" en particular se usa a menudo para referirse a los sentimientos de uno mismo acerca de participar en esas actividades o estar cerca de esas actividades. Los sentimientos de uno pueden variar según la situación u otros factores, como la identidad, el contexto social, el entendimiento social común o la intención de las acciones, o el nivel de comodidad con otro individuo. Por ejemplo, alguien que es aegosexual puede disfrutar pensando en actividades sexuales que involucran a otros, pero si se imagina estando involucrado personalmente en esas actividades, la repulsión sexual podría aparecer.


title: Demisexualidad

text: Hay algunas personas que pueden no encajar en la definición más estricta de la palabra asexual pero, sin embargo, sienten que su experiencia se alinea con la asexualidad de alguna manera. Gray-asexual (o graysexual o asexualidad gris) es un término que describe esta experiencia.


title: Demisexualidad

text: También hay varios términos que la gente usa para describir experiencias gris-asexuales más específicas. La demisexualidad es una de ellas, como parte de las personas que solo experimentan atracción sexual bajo circunstancias específicas, los demisexuales son parte del espectro asexual.


title: Demisexualidad

text: De acuerdo con el modelo de atracción dividida, la forma en que alguien experimenta la atracción se puede dividir en categorías. Para algunas personas, la atracción romántica y la sexual son experiencias claramente diferentes. El modelo de atracción dividida reconoce que las orientaciones sexuales y románticas no son las mismas para algunas personas.


title: Demisexualidad

text: Los términos para la orientación sexual se han entendido comúnmente como implicando una orientación romántica correspondiente; sin embargo, es posible que las atracciones romántica y sexual de una persona no se alineen exactamente entre sí, y las personas pueden sentirse atraídas por diferentes personas de diferentes maneras.


title: Demisexualidad

text: El modelo fue creado por la comunidad asexual como una forma de ayudar a definir su orientación más específicamente. El propósito del modelo de atracción dividida era ayudar a las personas a comprenderse mejor a sí mismas y tener un marco para comunicárselo a los demás.


title: Demisexualidad

text: Para las orientaciones románticas, el prefijo de la orientación sexual también se utiliza para definir la identificación romántica. Por ejemplo, si son demisexuales y sienten atracción romántica por el mismo género, se identificarían como demisexuales homorománticos. O bien, podrían identificarse como demisexuales y homosexuales/lesbianas.


title: Demisexualidad

text: Las personas pueden experimentar atracción romántica y sexual hacia el género opuesto, el mismo género o dos o más géneros o no experimentar atracción romántica hacia ningún género (en cuyo caso se considerarían arrománticos). En este modelo se expresa tanto su atracción romántica como sexual.


title: Demisexualidad

text: Al igual que con las orientaciones sexuales, las orientaciones románticas se expresan con mayor frecuencia en el género por el que la persona se siente atraída románticamente en relación con el suyo:


title: Género periodístico

text: El género periodístico es un estilo reciente de información, aparecido en el siglo XIX, caracterizado por su fuente de difusión: los medios modernos y la prensa escrita. Algunos de los textos de opinión se pueden considerar periodismo literario, atendida su elaboración formal y la presencia del punto periodístico se puede definir en función del papel que juega el narrador o emisor del mensaje en relación con la realidad observada.


title: Género periodístico

text: Se pueden dividir en tres grandes grupos o subgéneros: los textos informativos, que tienen como objetivo prioritario la transmisión de informaciones sobre personas, lugares, acciones o acontecimientos, y los textos de opinión o interpretativos, que no responden a las características propias de la información, puesto que pretenden divulgar ideas y están muy vinculados con la creación personal. Los textos de opinión tienen muchos elementos comunes con el texto ensayístico, y a menudo se hace difícil, por último, son una mezcla creativa y abierta de información y opinión. Estos también pueden ser sugerentes.


title: Género periodístico

text: La información periodística busca, principalmente, temas de actualidad y de interés general. Los criterios para seleccionar temas de interés general suelen ser:


title: Género periodístico

text: El principio de distribución en módulos: las informaciones se distribuyen en unidades textuales (noticias, reportajes, anuncios, etcétera) independientes desde el punto de vista informativo. A la vez, estas unidades se agrupan en secciones de carácter temático, que pueden ser fijas (internacional, deportes, cartas al director, etcétera) o variables (críticas de libros, ciencia, etc) .


title: Género periodístico

text: Principio de relevancia: las informaciones más relevantes se presentan destacadas y diferenciadas mediante procedimientos formales.


title: Género periodístico

text: La presentación viene marcada por elementos formales que determinan la importancia relativa de unas informaciones sobre las otras: la ubicación (primera página/páginas internas), el espacio (superficie ocupada: toda la página, algunas columnas), y la tipografía (medida y tipo, sobre todo en los titulares).


title: Género periodístico

text: Prácticamente todos los géneros periodísticos presentan dos o tres partes diferenciadas tipográficamente: los titulares, el cuerpo o desarrollo y el lead o entrada.


title: Género periodístico

text: El texto periodístico se presenta organizado según estructuras diferentes que dependen de factores diversos, entre ellos el género al cual pertenecen.


title: Género periodístico

text: El uso de la lengua a la prensa tiende a la objetividad, la claridad y la corrección. La objetividad se reconoce por la ausencia del sujeto en el enunciado y por la investigación de credibilidad (datos, testigos, cifras...). La claridad se manifiesta en el léxico y en la sintaxis. El léxico no ofrece dificultades de comprensión y, cuando se emplean tecnicismos, extranjerismos o siglas, se explican. La sintaxis tiende a evitar la complejidad.


title: Género periodístico

text: La noticia es un texto breve de información sobre un hecho de actualidad reciente. No contiene opiniones personales del autor. Forma el grueso principal de los escritos que encontramos en la prensa escrita y responde a seis preguntas básicas: ¿quién?, ¿qué?, ¿cuándo?, ¿dónde?, ¿cómo? y ¿por qué? Consta del titular, el subtítulo (que incluyen quien y lo qué), la entrada (síntesis de los datos básicos) y el cuerpo (exposición de los datos en orden decreciente de importancia). Noticia es todo aquel hecho nuevo que resulte de interés para los lectores. O dado de otro modo, una noticia es un acontecimiento sorpresivo, estremecedor, trascendental... y, sobre todo, reciente. Una noticia contiene el relato de una información. Tiene que dar respuesta a los seis tipos de circunstancias denominadas las 5 W (What, Who, Where, When, Why) y una "H" (How) :


title: Género periodístico

text: El reportaje es un texto informativo, una noticia ampliada por lo cual se presta más al estilo literario que la noticia.


title: Género periodístico

text: Es un género informativo desatado de la actualidad del momento. Generalmente, el reportaje sale de una recreación de algo que fue noticia, pero también de hechos que sin ser noticia, en el sentido más estricto del término, forman parte de la vida cotidiana.


title: Género periodístico

text: Una entrevista es aquella en que el entrevistador se limita a exponer su conversación con un personaje mediante el sistema de pregunta y respuesta. Una entrevista contiene informaciones, opiniones, vivencias, etc. sobre algún tema de interés relevante. Este tema es fijado previamente por el entrevistador que tiene como misión fundamental formular las preguntas. En algunas ocasiones, el entrevistador puede saltar el orden previamente establecido en su guion de trabajo y, al hilo de una respuesta interesante, introducir una pregunta nueva. La entrevista es un diálogo extenso y profundizado entre un periodista y una persona conocida. Hay de dos tipos: las informativas, centradas en la opinión del entrevistado sobre hechos de actualidad, su trabajo, etc., y las psicológicas, basadas en la personalidad del entrevistado.


title: Género periodístico

text: En este género, el enfoque sustancial es la opinión, y la información, si existe, queda relegada a un segundo plano. Ahora bien, la información tiene que acudir inmediatamente en socorro de este tipo de texto, es decir, cualquier opinión o visión subjetiva a razonar. Se trata de decirle al lector: sobre este tema yo entreveo como significados, y las razones son estas.


title: Género periodístico

text: Es un artículo de opinión de publicación obligada, pues define la línea de pensamiento de la revista, periódico etc. Es un género de opinión ligado a la actualidad del momento. La editorial reflexiona sobre el problema en cuestión con el objetivo de mostrar una determinada manera de enfocar. Estas reflexiones adoptan la forma de una argumentación fundamentada en informaciones. El carácter de la argumentación aspira a ser objetivo por eso usa un lenguaje sin valoraciones despectivas, unos argumentos razonados.


title: Género periodístico

text: Son textos escritos por los lectores para su publicación en una sección que los diarios han creado para este fin: Cartas al director, opinión de los lectores... Los temas son variados: hechos de actualidad, reflexiones más o menos literarias sobre cuestiones de la vida, pero también desacuerdos con alguna información, la editorial, un artículo de opinión, etc. Las formas son variadas. Generalmente son exposiciones argumentadas en las cuales los autores muestran su protesta sobre algo. Algunas cartas contienen relatos con el objetivo de mostrar una idea u opinión. Pertenecen al género periodístico de opinión.


title: Género periodístico

text: Texto expositivo o argumentativo que trata cualquier tipo de tema con libertad expresiva. Es esto pero de una manera de expresión, que ha sido utilizada a través de los tiempos por pensadores, políticos, sociólogos.


title: Género periodístico

text: Texto argumentativo que valora de manera personal una cuestión de actualidad. Se puede publicar a cualquier sección. Siempre ocupa el mismo lugar y con una periodicidad concreta, por eso suele aparecer acompañada de la fotografía del autor.


title: Género periodístico

text: Viñetas, que en muchas ocasiones, no necesitan incluir ningún texto para dejar muy clara la opinión de su autor sobre temas de máxima actualidad.


title: Género periodístico

text: Es información todo aquel texto periodístico que transmite datos y hechos concretos, ya sean nuevos o conocidos con anterioridad. La información no incluye opiniones personales del periodista, ni juicios de valor. Por lo tanto, es incompatible con la primera persona.


title: Misterios gozosos

text: Los misterios gozosos son parte de la oración católica del Rosario, en concreto la primera de las cuatro series de cinco misterios, que tratan desde la Anunciación hasta la pérdida y hallazgo del Niño Jesús en el Templo.


title: Misterios gozosos

text: «Al sexto mes el Ángel Gabriel fue enviado por Dios a una ciudad de Galilea, llamada Nazaret, a una virgen desposada con un hombre llamado José, de la estirpe de David, el nombre de la virgen era María» (Lc 1,26-27).


title: Misterios gozosos

text: «La anunciación de María inaugura la plenitud de "los tiempos" (Gál 4,4), es decir, el cumplimiento de las promesas y de los preparativos» (CIC, 484).


title: Misterios gozosos

text: «En aquellos días María se puso en camino y fue de prisa a la región montañosa, a una ciudad de Judá; entró en casa de Zacarías y saludó a Isabel. Y sucedió que, en cuanto Isabel oyó el saludo de María, saltó de gozo el niño en su vientre, e Isabel quedó llena de Espíritu Santo; y exclamando a voz en grito, dijo: "Bendita tú entre las mujeres y bendito el fruto de tu vientre"» (Lc 1, 39-42)


title: Misterios gozosos

text: «Sucedió que por aquellos días salió un edicto de César Augusto ordenando que se empadronase todo el mundo. Este primer empadronamiento tuvo lugar siendo Cirenio gobernador de Siria. Iban todos a empadronarse, cada uno a su ciudad.


title: Misterios gozosos

text: Subió también José desde Galilea, de la ciudad de Nazaret, a Judea, a la ciudad de David, que se llama Belén, por ser él de la casa y familia de David, para empadronarse con María, su esposa, que estaba encinta. Y sucedió que, mientras ellos estaban allí, se le cumplieron los días del alumbramiento, y dio a luz a su hijo primogénito, lo envolvió en pañales y lo acostó en un pesebre, porque no tenían sitio en el alojamiento» (Lc 2,1-7).


title: Misterios gozosos

text: «Jesús nació en la humildad de un establo, de una familia pobre (cf. Lc 2, 6-7); aquellos sencillos pastores son los primeros testigos del acontecimiento. En esta pobreza se manifiesta la gloria del cielo» (CIC, 525).


title: Misterios gozosos

text: «Cuando se cumplieron los ocho días para circuncidarlo, se le dio el nombre de Jesús, como lo había llamado el ángel antes de ser concebido en el vientre. Cuando se cumplieron los días de la purificación de ellos, según la Ley de Moisés, llevaron a Jesús a Jerusalén para presentarlo al Señor, como está escrito en la Ley del Señor: "Todo varón primogénito será consagrado al Señor" y para ofrecer en sacrificio "un par de tórtolas o dos pichones", conforme a lo que se dice en la ley del Señor» (Lc 2, 21-24).


title: Misterios gozosos

text: «La circuncisión de Jesús, al octavo día de su nacimiento, es señal de su inserción en la descendencia de Abraham, en el pueblo de la Alianza, de su sometimiento a la Ley» (CIC, 527).


title: Misterios gozosos

text: «Sus padres iban todos los años a Jerusalén a la fiesta de la Pascua. Cuando tuvo doce años, subieron ellos como de costumbre a la fiesta y, al volverse, pasados los días, el niño Jesús se quedó en Jerusalén, sin saberlo sus padres.


title: Misterios gozosos

text: Y sucedió que al cabo de tres días, le encontraron en el Templo sentado en medio de los maestros, escuchándoles y preguntándoles; todos los que le oían estaban estupefactos por su inteligencia y sus respuestas»(Lc 2, 41-47)


title: Misterios gozosos

text: «El hallazgo de Jesús en el Templo es el único suceso que rompe el silencio de los Evangelios sobre los años ocultos de Jesús. Jesús deja entrever en ello el misterio de su consagración total a una misión derivada de su filiación divina: "¿No sabíais que me debo ocupar de los asuntos de mi Padre?"» (CIC, 534).


title: Carrera espacial

text: La carrera espacial fue una pugna entre Estados Unidos y la Unión Soviética por la conquista del espacio que duró aproximadamente de 1955 a 1975. Supuso el esfuerzo paralelo de ambos países de explorar el espacio exterior con satélites artificiales y de enviar humanos al espacio y a la superficie lunar.


title: Carrera espacial

text: Aunque el conflicto se remonta a las primeras tecnologías de cohetes y a las tensiones internacionales tras la Segunda Guerra Mundial, el inicio de la carrera espacial se hizo efectivo con el lanzamiento soviético del Sputnik 1 el 4 de octubre de 1957. El término se acuñó de forma análoga al de la carrera armamentística. La carrera espacial constituyó uno de los ejes principales de rivalidad cultural y tecnológica entre la URSS y los Estados Unidos durante la Guerra Fría. La tecnología espacial se convirtió en una arena particularmente importante en este conflicto, tanto por sus potenciales aplicaciones militares como por sus efectos sobre la opinión pública de uno y otro país.


title: Carrera espacial

text: Los cohetes han sido objeto de interés de científicos y aficionados desde hace siglos. Los chinos los utilizaron como armas desde el siglo . El científico ruso Konstantín Tsiolkovski teorizó en la década de 1880 sobre cohetes compuestos por varias etapas y propulsados por combustible líquido que podrían llegar al espacio. Pero no fue hasta 1926 cuando el estadounidense Robert Goddard diseñara un cohete de combustible líquido de uso práctico.


title: Carrera espacial

text: Goddard realizó sus trabajos sobre cohetes en la clandestinidad, ya que era objeto de burla de la comunidad científica, el público e incluso el diario The New York Times. La Segunda Guerra Mundial hizo que las tecnologías de motores cohete ganaran notoriedad. A partir de entonces, cualquier carrera espacial quedaría vinculada a las ambiciones militares de las naciones implicadas, a pesar de su impulso a la ciencia y a la tecnología.


title: Carrera espacial

text: A mediados de la década de 1920, científicos alemanes empezaron a experimentar con cohetes propulsados por combustibles líquidos que podían alcanzar altitudes y distancias relativamente altas. En 1932, el Reichswehr, predecesor de la Wehrmacht, mostró interés por los cohetes como artillería de largo alcance. Wernher von Braun, un científico de cohetes que empezaba a destacar, se unió a la investigación y los desarrolló para su uso en la Segunda Guerra Mundial por la Alemania nazi. Von Braun adoptó muchas ideas de la investigación original de Robert Goddard; estudió sus cohetes y los mejoró considerablemente.


title: Carrera espacial

text: El cohete A4 alemán, lanzado en 1942, fue el primer proyectil balístico de combate y el primer artefacto de la Historia en realizar un vuelo suborbital. En 1943, se renombró como cohete V2 y Alemania inició su producción en masa. El cohete V2, con un alcance de 300 km y una ojiva de 1000 kg, se considera origen de todos los cohetes modernos. La Wehrmacht disparó miles de cohetes V2 contra las naciones aliadas, causando daños y numerosas muertes.


title: Carrera espacial

text: Culminada la Segunda Guerra Mundial, los científicos alemanes que trabajaron en el V2 fueron capturados tanto por Estados Unidos (Operación Paperclip) como por la Unión Soviética (Operación Osoaviajim). Los Estados Unidos y la Unión Soviética se embarcaron en una Guerra Fría de espionaje y propaganda, alimentada por la exploración espacial y la tecnología de satélites en ambos frentes. El equipamiento a bordo de satélites podía espiar a otros países, con cámaras de fotos y señales de radar, mientras que los logros espaciales servían de propaganda política, para demostrar la capacidad científica y el potencial militar de un país.


title: Carrera espacial

text: Los mismos motores cohete que podían poner en órbita un satélite o alcanzar la Luna, podían lanzar una bomba atómica a una ciudad enemiga cualquiera, haciendo uso de misiles balísticos intercontinentales (ICBM). Gran parte del desarrollo tecnológico requerido para el viaje espacial se aplicaba tanto a los cohetes de guerra como a los ICBM. Las dos superpotencias trabajaron para ganar ventaja en la investigación espacial, incrementando la capacidad de sus lanzadores, naves y satélites artificiales.


title: Carrera espacial

text: En el año 1955, tanto Estados Unidos como la Unión Soviética anunciaron públicamente su intención de lanzar satélites artificiales al espacio en el corto plazo, como contribución al Año Geofísico Internacional, que se daba lugar entre los años 1957 y 1958.


title: Carrera espacial

text: El 4 de octubre de 1957, la URSS lanzó con éxito el Sputnik 1, el primer satélite artificial en lograr ponerse en órbita, dando así comienzo a la carrera espacial. En la Unión Soviética, el lanzamiento del Sputnik y el subsiguiente programa de exploración espacial fueron vistos con gran interés por el público. En respuesta al Sputnik, Estados Unidos emplearía un enorme esfuerzo en mejorar su capacidad tecnológica y modernizar los planes de estudio con la esperanza de producir más científicos brillantes. A esta reacción se la conoce hoy en día como la crisis del Sputnik.


title: Carrera espacial

text: Casi cuatro meses después del lanzamiento del Sputnik 1, el 1 de febrero de 1958, Estados Unidos consiguió lanzar su primer satélite, el Explorer 1. Durante ese tiempo se habían producido varios lanzamientos fallidos de cohetes Vanguard desde Cabo Cañaveral. Estos dos primeros satélites se utilizaron con fines científicos. Sputnik 1 ayudó a determinar la densidad de la atmósfera superior y los datos de vuelo del Explorer 1 llevaron al descubrimiento de James Van Allen de los cinturones de radiación terrestres.


title: Carrera espacial

text: El primer satélite de comunicaciones, el SCORE, lanzado el 18 de diciembre de 1958, retransmitió desde órbita un mensaje de Navidad pregrabado del presidente Eisenhower durante 12 días. Se recogen en la siguiente tabla otros ejemplos notables durante la carrera espacial.


title: Carrera espacial

text: El primer animal que se puso en órbita fue la perra Laika, que viajó a bordo de la nave soviética Sputnik 2 en el año 1957. Laika murió de estrés y sobrecalentamiento poco después de llegar al espacio; no obstante, todavía no existía la tecnología para recuperarla de vuelta. En 1960, las perras Belka y Strelka orbitaron la Tierra a bordo de la cápsula soviética Sputnik 5 y consiguieron regresar con éxito. El programa espacial estadounidense importó chimpancés del continente africano y envió al menos a dos al espacio, siendo Ham el Chimpancé el primer homínido en viajar al espacio, en el año 1961. En junio de 1997, la Fuerza Aérea anunció que se desharía de sus últimos chimpancés mediante una subasta pública autorizada por el Congreso. Dos meses después de su transferencia un laboratorio de investigación de Nuevo México llamado The Coulston Foundation, la ONG Save the Chimps (Salva a los Chimpancés) inició un pleito para liberarlos, consiguiendo finalmente trasladarlos a un santuario del sur de Florida. En el año 1968, los soviéticos lanzaron la nave Zond 5, cuya misión consistió en orbitar la Luna y regresar a la Tierra. En su interior se encontraban tortugas, huevos de moscas de vino, plantas, bacterias y semillas.


title: Carrera espacial

text: El 12 de abril de 1961, el soviético Yuri Gagarin se convirtió en el primer ser humano en llegar al espacio, en un vuelo orbital a bordo de la nave Vostok 1. Análogamente, el 5 de mayo de ese mismo año, 23 días después, Alan Shepard fue el primer estadounidense en llegar al espacio, realizando una trayectoria suborbital a bordo del cohete Mercury Redstone 3. El 20 de febrero de 1962, el estadounidense John Glenn pasó a ser el tercer ser humano en llegar al espacio y el segundo en orbitar la Tierra, completando tres órbitas a los mandos de la nave Friendship 7.


title: Carrera espacial

text: Entre los días 11 y 15 de agosto de 1962, la Unión Soviética realizó la primera misión con dos humanos en órbita, en sendas cápsulas Vostok 3 y Vostok 4, separadas entre sí unos pocos cientos kilómetros. El 16 de junio de 1963, la soviética Valentina Tereshkova se convirtió en la primera mujer en llegar al espacio a bordo de la Vostok 6. El ingeniero jefe soviético Koroliov había planeado más misiones Vostok de mayor duración. Sin embargo, tras el anuncio del Programa Apolo por parte de Estados Unidos, el primer secretario Nikita Jrushchov demandó más primeros puestos para los soviéticos.


title: Carrera espacial

text: El 12 de octubre de 1964, la Unión Soviética lanzó la Vosjod 1, tripulada por los cosmonautas Komarov, Feoktistov y Yegorov, la primera que llevaba a bordo más de un tripulante, la primera en la que no se llevaron trajes espaciales y la primera en llevar a un ingeniero o físico al espacio. El 18 de marzo de 1965, Alexei Leonov llevó a cabo el primer paseo espacial en la Vosjod 2, con algunos fallos durante la misión. Leonov tuvo serias dificultades para entrar de nuevo en la cápsula, ya que su traje se había inflado. Además, la nave aterrizó a 1600 kilómetros de su objetivo debido a una deficiencia en el retropropulsor. En 1964, Jrushchov abandonó su cargo, pasando el testigo a un nuevo liderazgo menos comprometido con la consecución de hitos.


title: Carrera espacial

text: A pesar de los logros tecnológicos y políticos de ambas superpotencias, el clima ideológico entre estos países aseguró que la carrera espacial continuaría al menos hasta que el primer humano caminara sobre la Luna. Para lograrlo, en un primer momento enviaron naves no tripuladas para explorar la Luna y demostrar la capacidad de alunizar de forma segura.


title: Carrera espacial

text: El 4 de enero de 1959, el programa Luna soviético arrancó con el lanzamiento de la sonda Luna 1, convirtiéndose en la primera sonda en llegar a la Luna. Tras el éxito soviético de colocar el primer satélite en órbita, Estados Unidos impulsó el programa Pioneer para enviar una sonda a la Luna. Entre los años 1958 y 1960, enviaron nueve sondas lunares, con escasa tasa de éxito. Además del programa Pioneer, los estadounidenses crearon los programas Ranger, Lunar Orbiter y Surveyor, con el objetivo de buscar lugares de alunizaje potenciales para el futuro programa Apolo.


title: Carrera espacial

text: Aunque los soviéticos ganaron a los estadounidenses en casi todos los hitos de la carrera espacial al inicio, no fue así a la hora de posar un humano en la Luna. Tras los primeros éxitos soviéticos, el gobierno estadounidense presentó el programa Apolo. Con él, se prometía defender los programas sociales, con beneficios económicos en varios estados clave para la siguiente legislatura, además de los técnicos y científicos, y la defensa un proyecto más cercano al ámbito militar, cerrando la brecha de los misiles reclamada por Kennedy durante las elecciones de 1960 mediante un uso doble de la tecnología.


title: Carrera espacial

text: Después de que Johnson se convirtiera en presidente en 1963, su apoyo continuado permitió el éxito del programa Apolo. Kennedy y Johnson consiguieron cambiar la opinión pública: en 1965, el 75% de los estadounidenses apoyaban el programa Apolo, en contraste con el 62% de 1963.


title: Carrera espacial

text: La URSS mostró una mayor ambivalencia sobre el envío de misiones tripuladas a la Luna. El líder soviético Nikita Jrushchov no quería ni ser vencido por otra potencia, pero tampoco asumir los gastos de un proyecto tan costoso. En octubre de 1963, afirmó que la Unión Soviética «no planeaba en la actualidad ningún vuelo de cosmonautas a la Luna», al tiempo que añadía que no habían abandonado la carrera. Un año después, la URSS se comprometió a intentar dos alunizajes, el primero sin tripulación y el segundo con ella.


title: Carrera espacial

text: Kennedy propuso programas conjuntos, como el alunizaje de astronautas de ambos países y la mejora de los satélites meteorológicos. Jrushchov lo percibió como un intento de robar la tecnología espacial soviética, por lo que rechazó sus propuestas. Serguéi Koroliov, homólogo soviético de Wernher von Braun, fue el ingeniero jefe que diseñó el cohete R-7 con el objetivo de enviar cosmonautas a la Luna. Koroliov aseveraba que las naves Soyuz y el lanzador N-1 podían alunizar con tripulación. Jrushchov ordenó a la oficina de diseño de Koroliov que consiguiera nuevos hitos modificando la tecnología existente del programa Vostok, mientras que un segundo equipo empezó a construir el cohete Protón y la sonda Zond, completamente nuevos, con el objetivo de realizar un vuelo sublunar tripulado en 1966. En 1964, la nueva cúpula soviética le dio a Koroliov el respaldo para el proyecto de alunizaje tripulado y pusieron el resto de proyectos tripulados bajo su mando.


title: Carrera espacial

text: En el año 1967, con la muerte de Koroliov y el fracaso del primer vuelo de la Soyuz, la coordinación del programa de alunizaje soviético se deshizo rápidamente. Los soviéticos construyeron un módulo de alunizaje y seleccionaron cosmonautas para la misión que habría de colocar a Alexei Leonov sobre la superficie lunar. Sin embargo, con los sucesivos fracasos de lanzamiento del cohete N-1 en 1969, los planes para el alunizaje tripulado sufrieron sucesivos retrasos que llevaron a su cancelación.Aunque las sondas sin tripular soviéticas llegaron a la Luna antes que cualquier nave de Estados Unidos. No obstante, el 20 de julio de 1969, el estadounidense Neil Armstrong se convirtió en la primera persona en caminar sobre la superficie lunar, tras haber alunizado el día anterior. Como comandante de la misión Apolo 11, Armstrong recibió apoyo del piloto del módulo de comando Michael Collins y del piloto del módulo lunar Buzz Aldrin, en un evento presenciado por 700 millones de personas en todo el mundo. Los cronistas sociales reconocen ampliamente este alunizaje como uno de los momentos más relevantes del siglo y las palabras de Armstrong al poner el primer pie sobre la superficie de la Luna se han hecho igualmente memorables.


title: Carrera espacial

text: A diferencia de otras rivalidades internacionales, la carrera espacial no estaba motivada por el deseo de expansión territorial. Tras sus exitosos aterrizajes en la Luna, Estados Unidos renunció explícitamente al derecho de propiedad de cualquier parte de la Luna.


title: Carrera espacial

text: En 1970, la sonda soviética Lunojod 1 logró posarse sobre la Luna. Su finalidad principal era investigar el suelo lunar. La energía de la sonda provenía de un panel solar durante el día lunar que almacenaba energía para la noche lunar, durante la cual se ayudaba de un reactor nuclear incorporado al vehículo. Lunojod 1 se controlaba desde la Tierra y el mayor problema al que se enfrentaba el controlador era el retardo de la señal, con un refresco de la imagen cada 5 segundos. La URSS incorporaría algunas mejoras al Lunojod 1 y mandaría una nueva versión en 1973, la sonda Lunojod 2.


title: Carrera espacial

text: La Unión Soviética fue la primera en enviar sondas planetarias a Venus y a Marte, en 1960. Los días 19 y 20 de mayo de 1961, la cápsula Venera 1 sobrevoló Venus a unos cien mil kilómetros de distancia, sin ser capaz de transmitir datos. El 14 de diciembre de 1962, la nave estadounidense Mariner 2 fue la primera en sobrevolar Venus con éxito. Envió datos sorprendentes sobre la alta temperatura de la superficie y la densidad del aire de Venus, aunque no llevaba cámaras consigo.


title: Carrera espacial

text: La sonda Venera 7 soviética, lanzada en 1971, fue la primera en mandar datos desde la superficie de Venus. En 1975, Venera 9 transmitió las primeras imágenes de la superficie del propio Venus. El resto de sondas del programa Venera también realizaron operaciones de sobrevuelo y aterrizaje. Por su parte, Estados Unidos lanzó la Mariner 10 en 1974, que sobrevoló sobre Venus en su trayectoria hacia Mercurio. Se convirtió en la primera nave en sobrevolar Mercurio, un hito que no se repetiría hasta el lanzamiento en 2004 de la sonda Messenger.


title: Carrera espacial

text: Los viajes a Marte comenzaron en 1962, con el lanzamiento de la sonda soviética Mars 1. El día 19 de junio de 1963, la nave pudo aproximarse hasta una distancia aproximada de 193 000 kilómetros, sin conseguir enviar datos. La cápsula estadounidense Mariner 4, lanzada en 1965, fue la primera sonda en sobrevolar y fotografiar Marte con éxito, causando sorpresa con las imágenes transmitidas. Mars 2 y Mars 3, lanzadas en 1971, lograron posarse sobre la superficie de Marte, la primera de forma abrupta y la segunda se estropeó a los 20 segundos de aterrizar suavemente, por lo que no consiguieron enviar datos. Sí lo lograron en 1976 las sondas estadounidenses Viking 1 y Viking 2, que transmitieron las primeras imágenes del planeta.


title: Carrera espacial

text: Estados Unidos logró ser el primero en sobrevolar los planetas exteriores del Sistema Solar. La sonda Pioneer 10 sobrevoló Júpiter con éxito en 1973, la Pioneer 11 se aproximó a Saturno en 1979 y la Voyager 2 realizó los primeros sobrevuelos de Urano y Neptuno, en 1986 y 1989, respectivamente.


title: Carrera espacial

text: El 15 de diciembre de 1965, tuvo lugar el primer encuentro espacial entre las naves Gemini 6 y Gemini 7, ambas estadounidenses. Su sucesora, la Gemini 8, realizó el primer acoplamiento espacial con el vehículo Agena el 16 de marzo de 1966. El 30 de octubre de 1967, el primer acoplamiento espacial realizado de forma automática involucró a las naves soviéticas Cosmos 186 y Cosmos 188, dos cápsulas Soyuz no tripuladas.


title: Carrera espacial

text: El primer lanzamiento desde el mar tuvo lugar con el cohete sonda estadounidense Scout B, el 26 de abril de 1967, lanzado desde la base italiana de San Marco. La primera estación espacial, la soviética Salyut 1, comenzó sus operaciones el 7 de junio de 1971.


title: Carrera espacial

text: La campaña para desarrollar la tecnología espacial para usos militares siguió en paralelo los esfuerzos científicos de la carrera espacial. Antes del lanzamiento del Sputnik 1, tanto Estados Unidos como la Unión Soviética empezaron a desarrollar planes para lanzar satélites de observación terrestre con misiles ICBM. La nave soviética Zenit tenía un diseño similar a la Vostok y su misión principal consistía en la observación del territorio estadounidense y europeo. Compitió con la serie Discoverer de los servicios de inteligencia estadounidenses. El 10 de agosto de 1960, la misión Discoverer 13 supuso la primera reentrada y recuperación exitosa del espacio de una cápsula —nueve días antes de la primera recuperación soviética de la cápsula Sputnik 5— con las películas de fotografías tomadas sobre territorio enemigo.


title: Carrera espacial

text: Tanto Estados Unidos como la Unión Soviética desarrollaron importantes programas espaciales militares. A menudo seguían un patrón por el cual Estados Unidos solo llegaba a completar maquetas, mientras que los soviéticos construían e incluso ponían en órbita su programa análogo. La Fuerza Aérea estadounidense propuso utilizar el misil ICBM Titán para lanzar el planeador hipersónico Dyna-Soar, con el fin de interceptar satélites enemigos, en el primer plan para el desarrollo de un programa espacial de la Iniciativa de Defensa Estratégica. Los planes para este vehículo se reemplazaron por los del laboratorio orbital tripulado, utilizando "hardware" basado en el programa Gemini para llevar a cabo misiones de vigilancia, pero este también quedó cancelado. La URSS encargó el programa Almaz para una estación espacial militar tripulada similar, que se fundió con el programa Salyut, la estación militar Polyus se quedó solamente como un proyecto.


title: Carrera espacial

text: La NASA tenía planes ambiciosos con los que dar continuidad a la exploración espacial tripulada, una vez alcanzasen la Luna. Sin embargo, pronto descubrieron que ya habían consumido la mayor parte del capital político del que disponían para hacerlo.


title: Carrera espacial

text: En el año 1969, el presidente Richard Nixon percibía una pérdida de apoyo político para un nuevo programa al estilo del Apolo, que había disminuido notablemente con el primer alunizaje. Buscó relajar la tensión con la Unión Soviética y con China y recortó el presupuesto de la NASA para dedicarlo prácticamente por completo al desarrollo del transbordador espacial.


title: Carrera espacial

text: Al Apolo 11 le siguieron otras seis misiones tripuladas a la superficie lunar, todas exitosas a excepción del Apolo 13, cuyos fallos durante el vuelo impidieron alunizar a la tripulación, en abril de 1970. En el año 1972, el programa Apolo concluía así con la misión Apolo 17, ya que los recortes presupuestarios obligaron a la agencia a cancelar la misión Apolo 18. La opción de llevar a cabo las misiones Apolo 19 y 20 ya había sido abandonada tras las restricciones presupuestarias de 1971. En el año 1973, se lanzó la estación , construida en órbita a partir de una etapa superior del cohete Saturno V.


title: Carrera espacial

text: Por su parte, la Unión Soviética pasó a centrar sus esfuerzos en el desarrollo de estaciones espaciales en órbita terrestre. En 1971 lanzó la primera de la historia, un laboratorio en órbita llamado Saliut 1. El programa Saliut continuó hasta 1986, sentando las bases para la creación de futuras estaciones compuestas por varios módulos como la Mir y la Estación Espacial Internacional.


title: Carrera espacial

text: En el año 1975, Estados Unidos y la Unión Soviética participaron en un programa conjunto llamado Apolo-Soyuz, donde la nave soviética Soyuz 19 y la estadounidense Apolo atracaron por sus bases, permitiendo a los astronautas pasar a la nave contraria y participar en experimentos conjuntos.A partir de entonces, la concepción de una carrera espacial fue cayendo en el olvido. A principios de los 80, el nacimiento de la Iniciativa de Defensa Estratégica del presidente Ronald Reagan intensificó más la competencia, que solo se resolvió con la disolución de la Unión Soviética en 1991.


title: Carrera espacial

text: Cuando el Apolo 15 abandonó la Luna, los astronautas dejaron un monumento conmemorativo a los astronautas de ambas naciones que habían perdido la vida en el intento. En Estados Unidos, los primeros astronautas que murieron durante la participación directa en el viaje espacial o su preparación sirvieron en el Apolo 1. El comandante Virgil "Gus" Grissom, el piloto "senior" Edward White y el piloto Roger Chaffee murieron en un incendio producido durante una prueba en tierra el 27 de enero de 1967.


title: Carrera espacial

text: Los vuelos de la Soyuz 1 y la Soyuz 11 soviéticas también tuvieron como resultado la muerte de cosmonautas. La Soyuz 1, puesta en órbita el 23 de abril de 1967, estaba tripulada por un solo cosmonauta, el coronel Vladímir Komarov, que murió al estrellarse la nave tras su reentrada en la atmósfera terrestre. En 1971, los cosmonautas de la Soyuz 11 Gueorgui Dobrovolski, Viktor Patsayev, y Vladislav Vólkov murieron asfixiados durante la reentrada.


title: Carrera espacial

text: Hubo otras muertes de astronautas por causa de maniobras relacionadas con los programas espaciales. Cuatro estadounidenses perdieron la vida en tres accidentes distintos del avión de caza T-38 Talon, entre los años 1964 y 1967. En el año 1968, el soviético Yuri Gagarin falleció al estrellarse con el caza MiG-15 que pilotaba, durante un vuelo de entrenamiento.


title: Carrera espacial

text: Los avances logrados a lo largo de la carrera espacial alcanzaron disciplinas como la ingeniería aeroespacial, las tecnologías de telecomunicación, la física y la astronomía. Invenciones como los detectores de humo, las mantas isotérmicas e incluso las gafas de esquí antiniebla tienen sus raíces en las tecnologías desarrolladas durante la carrera espacial. Actualmente más de mil satélites artificiales orbitan la Tierra, retransmitiendo comunicaciones alrededor del planeta y facilitando la medición de datos sobre el clima, la vegetación y los movimientos humanos.


title: Carrera espacial

text: Las preocupaciones de los estadounidenses de quedarse rezagados en la carrera espacial llevaron a los legisladores y los educadores a enfatizar en las asignaturas de carácter científico. El National Defense Education Act (Ley Nacional de Defensa de la Educación) de 1958 aumentó los fondos para conseguir estos objetivos, desde la educación primaria hasta el posgrado. En la actualidad, más de 1200 institutos de Estados Unidos conservan sus planetarios, una situación sin parangón en otro país del mundo, consecuencia directa de la carrera espacial. La Unión Soviética permaneció como líder indiscutible en tecnología de lanzadores, incluso hasta el final de la Guerra Fría. Estados Unidos se hizo superior en electrónica, medición remota, control de vehículos y control robótico.


title: Carrera espacial

text: Aunque su ritmo ha disminuido, la exploración espacial continúa avanzando mucho después del fin de la carrera espacial. El 12 de abril de 1981, coincidiendo con el 20 aniversario del vuelo de Yuri Gagarin, Estados Unidos lanzó la primera nave espacial reutilizable, el transbordador espacial Columbia. El 15 de noviembre de 1988, la Unión Soviética lanzó el transbordador Burán, la primera y única nave espacial reutilizable con aterrizaje automático. En 1991, la URSS quedó disuelta y Rusia heredó la gran mayoría de los restos de su programa espacial. Estados Unidos y Rusia colaboran juntos en el programa Shuttle-Mir y de nuevo en la Estación Espacial Internacional (ISS). La familia de cohetes soviéticos R-7, que lanzó el primer Sputnik al comienzo de la carrera espacial, sigue en uso en la actualidad. Da servicio a la Estación Espacial Internacional como lanzador de las cápsulas Soyuz y Progress. Por otra parte, el programa comercial de vuelos tripulados a la ISS pretende acabar con la dependencia de Rusia por parte de Estados Unidos para llevar astronautas a la Estación Espacial Internacional.


title: Carrera espacial

text: Otros programas como el de la Agencia Espacial Europea (ESA) o el programa espacial chino contribuyen a la exploración espacial desde otros frentes. La ESA invierte principalmente en proyectos de observación de la Tierra, navegación por satélite y en el nuevo lanzador Ariane 6. China, por su parte, centra sus esfuerzos en la nave tripulada Shenzhou, las estaciones espaciales Tiangong y la exploración lunar. Además, un nuevo advenimiento de iniciativas privadas bajo la filosofía del NewSpace pretende impulsar el turismo espacial, disminuir los costes de lanzamiento y crear valor a partir de constelaciones de satélites estandarizados por lo general más pequeños.


title: Norma social

text: Las normas sociales son un conjunto de reglas que deben seguir las personas de una comunidad para tener una mejor convivencia, a las que se deben ajustar las conductas, tareas y actividades del ser humano. El conjunto o sistema de normas, reglas o deberes que regula las acciones de los individuos entre sí.


title: Norma social

text: También se podrían definir como las reglas que una persona debe obedecer, para llevarse bien con las personas, y tener una relación armónica con la sociedad incluyendo valores, tradiciones y costumbres de dicha sociedad.


title: Norma social

text: Se podrían resumir como la forma correcta de actuar en una sociedad, por ejemplo: Como saludar a las personas mayores, pedir la palabra y el turno para poder hablar, ser amable con los demás, entre otros comportamientos.


title: Norma social

text: Existen diversos tipos de normas y múltiples clasificaciones son posibles según los intereses operantes en nuestra teoría de las normas sociales. Algunas distinciones posibles son:


title: Norma social

text: Es de cada grupo. Su incumplimiento podría llevar al rechazo por parte de un grupo social o la comunidad.


title: Norma social

text: Se originan en la conciencia de la persona y, por ende, dirigen nuestra conducta para actuar con ética.


title: Norma social

text: Son creadas por una autoridad competente, con el fin de regular la conducta del ser humano. Cumplirlas es un deber para quienes van dirigidas. Su incumplimiento puede generar castigos y la autoridad puede obligar a acatarlas utilizando la fuerza pública, aún en contra de la voluntad del obligado.


title: Norma social

text: Es el nivel de rendimiento aceptable para el grupo mismo; varían según los grupos: altas normas para ser aceptados, altas normas sobre la conducta del integrante, procedimientos descuidados en reuniones o actividades no terminadas.


title: Norma social

text: Normas grupales: reglas y pautas (explícitas e implícitas) que son comprendidas por los miembros de un grupo y que guían y constriñen la conducta social.


title: Norma social

text: (Ejemplo: El dueño de un negocio crea una norma y el cliente debe cumplirla. Ejemplo, “No ingresar con animales”).


title: Corona Extra

text: Corona es el nombre de una marca de cerveza mexicana fundada en 1926 muy popular en todo el mundo,elaborada por el Grupo Modelo, que a su vez forma parte de la multinacional belga AB Inbev. Es una bebida del tipo pilsener que comenzó a elaborarse en el año de 1925, en la planta de la Cervecería Modelo. Fue creada por el español Braulio Iriarte Goyeneche. Corona Extra es uno de sus primeros patrocinios con equipos deportivos y eventos importantes.


title: Corona Extra

text: En el año 1926, la fábrica inició la producción de Corona en su presentación de "cuartos" de botella y desistió del proyecto de envasar esta cerveza en botella oscura para favorecer la conservación de sus aceites esenciales del lúpulo, ya que al público le agradaba más su envase transparente. La botella de Corona es en la actualidad fácilmente reconocible por su logo y estampado, el indicando el nombre de la marca y su leyenda "la cerveza más fina".


title: Corona Extra

text: En 1935, esta compañía comienza a crear por primera vez sus anuncios comerciales, al mismo tiempo que la modernización de carreteras en México.


title: Corona Extra

text: En 1950, se inicia la llamada "Caravana Corona”, fue el primer promocional de la empresa; a la par de la modernización del país.


title: Corona Extra

text: Cinco años después, en 1955 surge el nombre "Corona Extra", uno de sus primeros patrocinios con equipos deportivos y eventos importantes.


title: Corona Extra

text: En 1964, la cerveza Corona Extra presenta al público la cerveza para hogares, también conocida como la “cerveza social”.


title: Corona Extra

text: En el año 1985, Corona México compra todos los derechos de marca a la Cerveza Corona en Puerto Rico, la cual había quedado en bancarrota y cerrado. Esta venta le abrió los derechos a la cerveza Corona de México para poder vender sus productos en los Estados Unidos, siendo la Cerveza Corona de Puerto Rico la primera cerveza de esta marca en los Estados Unidos.


title: Corona Extra

text: En el año 2010, la compañía tiene presencia en 170 países del mundo, y en 2012 la compañía belgo-brasileña InBev adquiere el 49% del paquete accionario de Grupo Modelo.


title: Corona Extra

text: La cerveza Corona es una marca mundialmente conocida, distribuida a lo largo de más de 159 países en los cinco continentes. Se ha constituido como la cerveza más vendida en México y a su vez es la primera cerveza de importación en los Estados Unidos.


title: Corona Extra

text: Desde la aparición en las películas de Fast & Furious, además de ser la cerveza preferida del protagonista, Dominic Toretto su popularidad aumentó y creció consecutivamente.


title: Tiempos verbales en español

text: Los tiempos verbales en español se refieren a las confluencias de diversas categorías gramaticales como tiempo gramatical y aspecto gramatical, que en una lengua fusionante aparecen fusionadas en los morfemas flexivos del verbo. Así diferentes combinaciones de estas categorías dan lugar a varios subparadigmas flexivos, llamados tiempos verbales del español.


title: Tiempos verbales en español

text: Los verbos en español se conjugan en tres personas, cada una de ellas tiene forma en singular y en plural. En español, al contrario que en otras lenguas, los pronombres de sujeto no son necesarios. A continuación hay una tabla con los pronombres actuales en el español según la persona, número y género gramaticales:


title: Tiempos verbales en español

text: El modo es el rasgo gramatical que indica la modalidad. En español, todo verbo tiene tres formas de modo:


title: Tiempos verbales en español

text: Los verboides o "formas no finitas" del español son todas las formas del verbo que no sufren los cinco accidentes verbales: persona, número, tiempo, modo y voz. Tienen usos muy variados y general se integran a oraciones con tiempos específicos que sí sufren estas inflexiones. Por ejemplo: «voy a comer», «cuando llegué, él ya estaba comiendo» y «yo solo espero que ya haya comido». En español, hay tres tipos de verboides: infinitivo, gerundio y participio.


title: Tiempos verbales en español

text: Su conjugación es casi siempre regular. En general cuando un verbo está conjugado en gerundio, significa continuidad dentro de una línea temporal, ya sea en presente, pasado o futuro. Gerundios irregulares incluyen tres tipos: los que cambian el raíz del verbo: la letra «e» a «i» y también la letra «o» a «u». Por ejemplo: el gerundio de «decir» es «diciendo»; el gerundio de «dormir» es «durmiendo». Otro grupo irregular incluye verbos que cambian la «i» de «-iendo» a una «y». Por ejemplo: el gerundio de «leer» es «leyendo». A continuación hay una tabla de la conjugación de los verbos en gerundio:


title: Tiempos verbales en español

text: Se usa en la conjugación de los tiempos compuestos del español. A continuación hay una tabla con la conjugación regular del participio:


title: Tiempos verbales en español

text: También hay participios irregulares, cuyas formas se pueden rastrear como remanencias lingüísticas del latín. La terminación de los verbos terminados en -ir puede variar a distintas terminaciones, tales como -to, -so y -cho. Por ejemplo: el participio de «ver» es «visto» y el participio de «hacer» es «hecho».


title: Tiempos verbales en español

text: En español el indicativo es la forma usada para describir hechos reales o seguros, con independencia de si estos hechos son pasados, actuales o se espera que sucederán con certeza. Los nombres usados para los tiempos verbales difieren en España e Hispanoamérica.


title: Tiempos verbales en español

text: El presente en la mayoría de sus conjugaciones sigue una forma regular; pero hay algunos verbos irregulares, por ejemplo: el verbo "ir" o "saber", que en la 1 persona del singular es "sé", que no sigue la forma regular donde los verbos terminan en -o. A continuación hay una tabla de la conjugación regular del presente:


title: Tiempos verbales en español

text: El Pretérito, también llamado Pretérito perfecto simple tiene una conjugación regular en todas sus formas. A continuación hay una tabla de las conjugaciones del Pretérito:


title: Tiempos verbales en español

text: El Pretérito imperfecto o Copretérito en todas sus conjugaciones son regulares. A continuación hay una tabla de la conjugación del pretérito imperfecto o copretérito:


title: Tiempos verbales en español

text: El Condicional simple o "pospretérito". Solo hay una forma simple y termina en "–ría": "amaría, temería, partiría...".


title: Tiempos verbales en español

text: Antiguamente el condicional se consideraba un modo verbal distinto, sin embargo actualmente se suele agrupar con el modo indicativo.


title: Tiempos verbales en español

text: El pretérito perfecto compuesto o antepresente se forma con el verbo auxiliar "haber" más el participio del verbo principal.


title: Tiempos verbales en español

text: El uso de este tiempo varía mucho según el área dialectal, así por ejemplo en el español rioplatense casi no se usa.


title: Tiempos verbales en español

text: Pretérito pluscuamperfecto o antecopretérito. Indica una acción pasada ocurrida con anterioridad a otra también pasada, es decir, con anterioridad a otro tiempo pretérito. Se forma con el verbo auxiliar haber, en pretérito imperfecto: "había amado, había partido, había temido..."


title: Tiempos verbales en español

text: El Pretérito anterior o antepretérito. El verbo auxiliar "haber" está en pretérito perfecto simple: "hube amado, hube temido, hube partido...". Este tiempo en el español actual es casi exclusivo de los registros formales, en los demás sus funciones las hace el pretérito pluscuamperfecto. Realmente es muy poco usado.


title: Tiempos verbales en español

text: El Futuro perfecto o antefuturo. El tiempo compuesto se forma con el auxiliar en futuro simple: "habré amado, habré temido, habré partido..." Por lo general se suele acompañar de la locución adverbial "para entonces."


title: Tiempos verbales en español

text: El futuro perifrástico (o futuro informal inmediato) es una formación específica usual en todas las variantes de español pero que en algunas se ha convertido en la única forma habitual de expresar el futuro, como en dialecto rioplatense. Se forma con un verbo auxiliar "ir" y la preposición "a" antes del verbo principal en infinitivo. Ejemplos: ""Voy a trabajar mañana", "Vas a disfrutar esto"".


title: Tiempos verbales en español

text: El Condicional perfecto, condicional compuesto o antepospretérito. El tiempo compuesto se forma con el auxiliar en condicional simple: "habría amado, habría temido, habría partido..."


title: Tiempos verbales en español

text: Tradicionalmente se dice que en español el subjuntivo se usa para hechos no reales, hipotéticos, contrafactuales o deseados pero inciertos. Sin embargo, se puede usar también para hechos reales, factuales y ciertos en algunos contextos gramaticales:


title: Tiempos verbales en español

text: El modo imperativo en el español no sirve para hablar de hechos reales o ficticios, sino para expresar órdenes o hechos que deben o deberían realizarse, pero no necesariamente se están dando. El español, al igual que la mayoría de las lenguas europeas, y a diferencia del latín, posee formas de imperativo indiferenciadas respecto al tiempo gramatical. Por el contrario, el latín tenía formas de imperativo presente y de imperativo futuro.


title: Tiempos verbales en español

text: El español solo tiene formas de imperativo para oraciones afirmativas en la segunda persona. Para expresar el sentido imperativo en oraciones negativas se usa el presente de subjuntivo.


title: Tiempos verbales en español

text: En español medieval y en español de los siglos de oro los tiempos compuestos no siempre se formaban con el auxiliar "haber", en verbos de movimiento y otros intransitivos se debía usar obligatoriamente el verbo "ser":


title: Tiempos verbales en español

text: Este fenómeno se da en otras lenguas románicas como el italiano o el francés (ver verbos inergativos e inacusativos#Ejemplos del italiano), e incluso en alemán moderno, siendo esta diferencia de auxiliar un rasgo típico del área lingüística europea.


title: Artemisia absinthium

text: Artemisia absinthium (en latín medieval aloxinus), llamada comúnmente ajenjo, asensio, ajorizo, artemisia amarga o hierba santa, es una planta herbácea medicinal, del género "Artemisia", nativa de las regiones templadas de Europa, Asia y norte de África. Conocida desde muy antiguo ya por los egipcios, transmitida después a los griegos, esta hierba ha sido denominada la «madre de todas las hierbas» en la obra "Tesoro de los pobres" dadas sus múltiples aplicaciones curativas. Se utiliza como tónico, antipirético y antihelmíntico, así como en la elaboración de la absenta y del vermut.


title: Artemisia absinthium

text: Es una planta perenne herbácea, con un rizoma leñoso y duro. Los tallos son rectos. Crece entre 80 a 120cm (raramente 150cm), y es de coloración verde plateada. Las hojas, dispuestas de forma espiralada, son de color verde grisáceo por el anverso y blancas en el reverso, cubiertas de pelillos blanco plateados, con glándulas productoras de aceite; las hojas basales son de hasta 25cm de longitud, bi a tripinadas con largos peciolos, con hojas caulinares (sobre el tallo) más pequeñas, de 5 a 10cm de largo, menos divididas, y con cortos peciolos; las hojas superiores pueden ser simples y sésiles (sin pecíolo). Las brácteas involucrales son gris verdoso, densamente pubescentes. Sus flores son amarillo pálido, tubulares, y en cabezas (capítulos), y a su vez en panículas hojosas y con brácteas. La floración se da de principios de verano a principios de otoño; la polinización es anemófila. El fruto es un pequeño aquenio de 0,5mm, más o menos cilíndrico, algo curvado, con nervios oscuros, glabro y brillante; vilano ausente, siendo la dispersión de las semillas por gravedad.


title: Artemisia absinthium

text: Se puede encontrar en casi toda Europa y el Magreb occidental, ya que originalmente se distribuyó desde Europa Occidental hasta Asia Central. Y en la actualidad es posible encontrarla en casi todo el mundo debido a la poca dificultad de su cultivo.


title: Artemisia absinthium

text: En España se cría en toda la mitad meridional de la península, y más puntualmente en las provincias de Valencia, Murcia y Granada (Sierra Nevada). Como esta planta ha sido muy cultivada antaño, se pueden encontrar grandes superficies con ejemplares de esta especie.


title: Artemisia absinthium

text: Dioscórides, en su obra "De Materia Médica y de los Venenos Mortíferos", describió una larga serie de propiedades del ajeno, entre ellas su uso como fármaco digestivo, diurético, y como impedidor de la embriaguez.


title: Artemisia absinthium

text: Nicholas Culpeper insistió en que el ajenjo era la clave para entender su libro de 1651, "The English Physitian". Richard Mabey describe la entrada de Culpeper en esta planta de sabor amargo como "corriente de la conciencia" y "a diferencia de cualquier otra cosa en la hierba", la lee, "como las divagaciones de un borracho", y el biógrafo de Culpeper, Benjamin Woolley, sugiere la pieza puede ser una alegoría sobre la amargura, como Culpeper había pasado su vida luchando contra el Establishment, y había sido encarcelado y gravemente herido en la batalla como consecuencia de ello.


title: Artemisia absinthium

text: William Shakespeare menciona el ajenjo en su obra "Romeo y Julieta", acto 1, escena 3, en que la nodriza recuerda: «pues entonces yo había puesto ajenjo en mi teta» para destetar con su sabor amargo a Julieta, que tenía tres años.


title: Artemisia absinthium

text: León Tolstói menciona el ajenjo en su obra "Guerra y Paz", en el capítulo III del epílogo. En este pasaje muestra el ajenjo como un cosmético: «... o cuando, (Nicolás Rostoff), muy perfumado de menta y ajenjo silvestre, exclamaba restregándose las manos: "Otro día como este y la cosecha quedará recogida"».


title: Artemisia absinthium

text: En la novela corta La Leyenda del Santo Bebedor de 1939 del escritor austriaco Joseph Roth, el personaje principal Andreas, en reiteradas ocasiones bebe, a veces de manera desproporcionada, Absenta. https://es.wikipedia.org/wiki/La_leyenda_del_santo_bebedor


title: Artemisia absinthium

text: Artemisia absinthium se utiliza tradicionalmente medicinalmente en Europa, y se cree que estimula el apetito y alivia la indigestión.


title: Artemisia absinthium

text: "Artemisia absinthium" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 2: 848. 1753.


title: Artemisia absinthium

text: Hay dos teorías en la etimología de Artemisia: según la primera, debe su nombre a Artemisa, hermana gemela de Apolo y diosa griega de la caza y de las virtudes curativas, especialmente de los embarazos y los partos. Según la segunda teoría, el género fue otorgado en honor a Artemisia II, hermana y mujer de Mausolo, rey de la Caria, 353-352 a. C., que reinó después de la muerte del soberano. En su homenaje se erigió el mausoleo de Halicarnaso, una de las siete maravillas del mundo. Era experta en botánica y en medicina.


title: Artemisia absinthium

text: El ajenjo crece sin dificultad en suelos pobres y arenosos así como en lugares secos y soleados. Crece espontáneamente en campos sin cultivar, en lomas áridas, y rocosas. Crece muy bien en suelos fértiles, no muy pesados. Prefiere suelo rico en nitrógeno. Se propaga por gajos entre marzo y octubre en climas templados) o por semillas en camas de siembra.