title: Federico Moura

text: Entre el hedonismo y los juegos de palabras, sus letras hablan de encuentros entre la gente, de sexo y contacto físico, siendo una de las más lúcidas respuestas contra la asfixia imperante tanto durante la dictadura como durante el regreso a la democracia en Argentina, cuando hubo «tantos odios para curar».


title: Magenta

text: Magenta, coloración similar al fucsia, es una denominación para los colores que pueden variar del rosa intenso al púrpura saturado. Su uso está relacionado con la actual teoría del color, en donde se define como un color importante dentro de los círculos cromáticos, cumpliendo el rol tanto de color primario sustractivo (CMYK), como de secundario aditivo (RGB), y reemplaza al púrpura del modelo tradicional de su lugar como intermedio entre el rojo y el azul.


title: Magenta

text: Como color primario sustractivo hay un magenta normalizado que aparece en catálogos cromáticos, el cual coincide con el color de la tinta magenta utilizada para impresiones en cuatricromía. El término «magenta», sin embargo, abarca a un conjunto de coloraciones parecidas al estándar, denominadas magentosas.


title: Magenta

text: «Magenta», como nombre de color, se usó por primera vez para referirse al colorante fucsina (hidrocloruro de rosanilina, C0HN·HCl), que daba un tinte descrito como rojo violeta, que podía hacerse virar al violeta.


title: Magenta

text: La fucsina fue descubierta en forma independiente y casi simultánea por August Wilhelm von Hofmann y François-Emmanuel Verguin en 1858, siendo comercializada por la firma "Renard frères et Franc", de Lyon, Francia. Fue Renard quien bautizó a este colorante con el nombre de «fucsina» debido a que en la tinción de lana y de seda daba un color similar al de las flores de la fucsia ("Fuchsia sp."), y a que "renard" («zorro» en francés) es "fuchs" en alemán.


title: Magenta

text: La fucsina se utilizó inicialmente como colorante textil y —polémicamente, ya que es tóxica— para colorear vinos. Como tinte para telas tuvo inmediatamente un gran éxito debido a su color intenso, a pesar de que se decoloraba rápidamente por efecto de la luz. Estaba muy en boga para 1860, cuando los franceses rebautizaron al color de la fucsina como «magenta» en alusión a la sangre derramada en la batalla de Magenta, ocurrida en la localidad lombardo–véneta de Magenta, en Italia.


title: Magenta

text: Actualmente, el tinte original de fucsina continúa usándose, y se han desarrollado variantes químicas que se aplican a diferentes propósitos. Todavía se llaman «fucsina» y «magenta», aunque también se los conoce por otros nombres. Su principal área de empleo es en bioquímica y medicina, donde se los usa para hacer tinciones en preparados histológicos.


title: Magenta

text: Magenta es, junto con el amarillo y el cian, un color primario del modelo de color CMY y como tal son sinónimos los nombres rojo magenta o rojo primario.


title: Magenta

text: Cuando se trabaja con pigmentos de cualquier clase (pinturas, colorantes, tintas) basta con mezclar los tres colores primarios en diferentes proporciones para obtener todos los demás, con el agregado de negro y ocasionalmente de blanco para lograr una tonalidad más clara o más oscura.


title: Magenta

text: En el procedimiento de impresión por cuatricromía (que se usa para imprimir, por ejemplo, libros y revistas en color) también juega un papel fundamental el magenta, ya que esta técnica también emplea los colores primarios sustractivos con el agregado de negro. De allí que un color para cuatricromía se describa mediante el porcentaje de cada uno de estos cuatro colores que entra en su composición. Así, un área impresa en color magenta puro estará compuesta por C=0 (0 % de cian), M=100 (100 % de magenta), Y=0 (0 % de amarillo) y K=0 (0 % de negro). "Véase CMYK."


title: Magenta

text: En el cuadro de la derecha se proporciona una muestra de este magenta sustractivo o pigmentario «de imprenta». Se ha tratado de simular la coloración de la tinta magenta pura lo mejor posible mediante el sistema de mezcla de colores que utiliza el monitor.


title: Magenta

text: Los colores para pintura artística que se encuentran en el comercio bajo la denominación cromática de «magenta» suelen estar elaborados con quinacridonas, colorantes magenta desarrollados en los años 1930. Usualmente son más oscuros que el magenta de cuatricromía, debido a que los artistas pueden diluir o aclarar los colores al hacer sus mezclas. El magenta para cuatricromía, en cambio, es relativamente claro para que su valor no difiera mucho del de la tinta amarilla con que debe combinarse.


title: Magenta

text: En el sistema aditivo de síntesis de color, en el cual los colores se obtienen mezclando luz de color en lugar de pigmentos, el magenta es un color secundario. Los colores primarios de este sistema son el rojo, el verde y el azul; para obtener magenta hay que superponer luz azul y luz roja. Opcionalmente, podemos partir de la luz blanca, que contiene a todos los otros colores, y filtrar el verde, tras lo cual quedará solo la combinación de rojo y azul: magenta.


title: Magenta

text: Este sistema aditivo de colores luz es el que utilizan los monitores y televisores para producir colores. En este sistema, un color se describe con valores numéricos para cada uno de sus componentes (rojo, verde y azul), indicando al rojo con «R», al verde con «G» y al azul con «B». En una escala de valores de 0 a 255, el magenta aditivo puro que se ve en el cuadro de la derecha se expresa como R=255 (rojo al valor máximo), G=0 (nada de verde) y B=255 (azul al valor máximo). "Véase RGB."


title: Magenta

text: Nótese que en la muestra de color magenta de la derecha no se dan los valores para el sistema sustractivo de cuatricromía (C, M, Y y K); esto es porque el espacio de color CMYK es menor que el espacio de color RGB. Es decir que mezclando colores luz se pueden lograr más colores que mezclando pigmentos. Por ese motivo algunos de los colores que se ven en un monitor de ordenador no pueden reproducirse fielmente en papel.


title: Magenta

text: Este magenta fue uno de los primeros colores que pudieron reproducir los ordenadores personales al abandonar la monocromía, a principios de los años 1980.


title: Magenta

text: Los colores HTML establecidos por protocolos informáticos para su uso en páginas web incluyen el magenta que se muestra debajo. Como se ve, coincide con el magenta aditivo puro, y en programación puede invocárselo indistintamente con los nombres "magenta" (magenta) o "fuchsia" (fucsia).


title: Magenta

text: La luz magenta no puede ser generada por una sola longitud de onda lumínica, por lo cual no está en el espectro de luz visible: lo cual no significa que no exista como color, es un color extra–espectral. Para que se produzca es necesaria una mezcla de longitudes de onda del color rojo y del color azul, o del violeta.


title: Magenta

text: El magenta es un color extremadamente raro de hallar en banderas y escudos heráldicos, ya que su adopción data de épocas relativamente recientes. Sin embargo, existen algunos ejemplos de su uso:


title: Magenta

text: La comuna de Magenta, en el departamento francés de Marne, lleva ese nombre en conmemoración de la batalla de Magenta, librada en junio de 1859 entre el Imperio francés y el Reino de Piamonte-Cerdeña, por un lado, y Imperio austrohúngaro por el otro. La descripción heráldica del blasón de la comuna indica que el campo del escudo debe estar cruzado por «una barra magenta al natural», eludiendo así el hecho de que los esmaltes heráldicos no incluyen al color magenta. Actualmente la comuna francesa de Magenta está hermanada con la comuna italiana homónima, de la cual tomó nombre la batalla.


title: Magenta

text: La bandera de Cartago, municipio del departamento colombiano del Valle del Cauca, incorpora específicamente al color magenta, descrito oficialmente como «morado magenta», que en este pabellón simboliza «la fe en las creencias religiosas, heredadas de nuestros antepasados, el recuerdo de nuestros prelados, el encendido color de nuestras gentes por las cuestiones que tienen relación directa con lo espiritual y la esperanza en un futuro mejor para todos los habitantes».


title: Magenta

text: El lábaro cántabro contemporáneo, oficialmente «símbolo identitario» del pueblo cántabro, al norte de España, conserva los colores magenta, específicamente «rojo púrpura», y oro del lábaro romano. Este último es descrito en las fuentes clásicas como «...bordado en oro y ornado con piedras preciosas, marcaba el Labarum purpúreo».


title: Función de relación

text: La función de relación es el proceso por el cual los seres vivos reciben información del medio que les rodea. Es decir, la función de relación vincula al ser vivo con el medio ambiente.


title: Función de relación

text: El sistema nervioso, el aparato locomotor y el sistema endocrino son los que colaborarán en esta función de relación.


title: Función de relación

text: Gracias a esta función, el ser humano se encuentra integrado en su medio del que obtiene información a través de receptores sensoriales.


title: Función de relación

text: Las funciones que permiten a los organismos ponerse en contacto con el medio que lo rodea y tener una adecuada coordinación interna, comprenden dos mecanismos: la coordinación nerviosa y la coordinación química.


title: Oona Chaplin

text: Oona Castilla Chaplin (Madrid, ), conocida artísticamente como Oona Chaplin, es una actriz hispano-suiza de cine, teatro y televisión. Es conocida por interpretar a Talisa Maegyr en la serie de la HBO "Juego de tronos". También ha participado en la serie británica "The Hour" (2012) y en la serie creada y protagonizada por Tom Hardy "Taboo" (2017). Es nieta, por parte de madre, del cineasta y actor Charles Chaplin, uno de los grandes creadores de la historia del cine.


title: Oona Chaplin

text: Oona Castilla Chaplin nació en Madrid y pertenece a una célebre familia de cineastas; es hija de la actriz Geraldine Chaplin, nieta de Charles Chaplin y Oona O'Neill y bisnieta del dramaturgo Eugene O'Neill. Su padre, Patricio Castilla, es un director de fotografía chileno, que ha participado activamente en la política en Chile y Cuba. La abuela paterna de Oona, Hilda, es de origen mapuche. Pasó la mayor parte de su infancia entre España, Inglaterra, Escocia, Suiza y Cuba, pero también viajaba a menudo, por la carrera de su madre. Empezó a bailar "ballet", salsa y flamenco, a una edad temprana.


title: Oona Chaplin

text: Cuando Castilla Chaplin tenía quince años, empezó a estudiar en la "Gordonstoun School" en Escocia con una beca en interpretación. Durante su estancia allí, apareció en varias obras escolares, haciendo un tour alrededor del Reino Unido con una adaptación de "Romeo y Julieta" e imitando a su abuelo en el papel de Bottom en la adaptación de "Sueño de una noche de verano", que fue interpretada en el "Edinburgh Festival Fringe". Al dejar "Gordonstoun", fue aceptada en la Escuela Real de Arte Dramático de Londres (RADA), de la que se graduó en 2007. Es trilingüe, habla perfectamente español, inglés y francés.


title: Oona Chaplin

text: Desde que se graduó de RADA, ha actuado principalmente en proyectos británicos y españoles. Ha aparecido junto a su madre en cuatro películas: "Inconceivable", "¿Para qué sirve un oso?", "Imago Mortis" y "Tierra Firme". Chaplin también ha tenido varios papeles recurrentes en series americanas y británicas. Apareció como la mujer del personaje principal, Hector Madden, en la serie de la BBC "The Hour" (2011-2012), como la novia del Dr. Watson en un episodio de la serie "Sherlock", y como Talisa Maegyr, en la serie de la HBO, "Juego de tronos" (2012-2013).


title: Oona Chaplin

text: Interpretó a Kitty Trevelyan, el personaje principal, en el drama de la BBC, "The Crimson Field" (2014). También formó parte del elenco de la película "El viaje más largo" (2015). Interpretó a Zilpha Geary en la miniserie "Taboo", que se emitió en la BBC One en el Reino Unido, y en FX en Estados Unidos, en 2016.


title: Vanessa Redgrave

text: Vanessa Redgrave (Greenwich, Londres; 30 de enero de 1937) es una actriz británica de teatro, cine y televisión. En el mundo anglosajón es ampliamente considerada una de «las actrices más grandes de su generación».


title: Vanessa Redgrave

text: Saltó a la fama en 1961 interpretando a Rosalinda en la obra "Como gustéis" de la Compañía Real de Shakespeare y desde entonces ha aparecido en más de 35 producciones teatrales tanto en West End como en Broadway. Sus interpretaciones en "Los papeles de Aspern" de 1984 y "Largo viaje hacia la noche" de 2003 fueron premiadas con un premio Olivier y un Tony, respectivamente.


title: Vanessa Redgrave

text: Su destacado trabajo en el séptimo arte le han reportado seis candidaturas al premio Óscar, ganándolo por su rol secundario en la cinta "Julia" en 1977. También fue considerada por las cintas: "Morgan, un caso clínico" de 1966, "Isadora" de 1968, "María, reina de Escocia" de 1971, "Las bostonianas" de 1984 y "Howards End" de 1992. Cuenta además con un premio BAFTA, dos premios Emmy, un premio del Sindicato de Actores y dos Globos de Oro, siendo 13 veces candidata. También es una de las cuatro actrices de la historia en ser doblemente reconocida como en el Festival de Cine de Cannes, esto en 1966 y 1969.


title: Vanessa Redgrave

text: Fue proclamada por los autores Arthur Miller y Tennessee Williams como la «mejor actriz viva de nuestros tiempos», contando asimismo con tres de los cuatro . Otras cintas importantes de su filmografía son: "A Man for All Seasons" de 1966, "Blow-Up" de 1966, "Camelot" de 1967, "Dropout" de 1970, "La vacanza" de 1971, "Murder on the Orient Express" de 1974, "Ábrete de orejas" de 1987, "" de 1996, "Atonement" de 2007, "Coriolanus" de 2011 y "El mayordomo" de 2013.


title: Vanessa Redgrave

text: Es miembro de una prestigiosa dinastía de actores. Su padre fue el actor y director Sir Michael Redgrave y su madre fue la también actriz Rachel Kempson. Es hermana de Lynn Redgrave y Corin Redgrave, madre de Joely Richardson y Natasha Richardson, tía de Jemma Redgrave y suegra de Liam Neeson.


title: Vanessa Redgrave

text: Vanessa Redgrave nació el 30 de enero de 1937 en Londres fruto del matrimonio entre los actores Michael Redgrave (1908-1985) y Rachel Kempson (1910-2002). De ellos, al igual que su hermano Corin Redgrave (1939-2010) y su hermana Lynn Redgrave (1943-2010), heredó cierto gusto por el mundo de la interpretación, así como una afinidad por las ideas progresistas. El primero lo canalizó ingresando en el Central School of Speech and Drama en Londres y en la Royal Shakespeary Company, estrenando obras como "La dama del mar" y "La gaviota". Lo segundo se materializaría en una larga trayectoria de militancia política y filiación con organizaciones marxistas.


title: Vanessa Redgrave

text: Por esas fechas Vanessa se casó con el director Tony Richardson (1928-1991), quien le convertiría en madre de las también actrices Joely (1965- ) y Natasha Richardson (1963-2009).


title: Vanessa Redgrave

text: En 1966 realizó un papel en la mini serie de televisión "Adiós a las armas" del director Rex Tucker, que le permitiría obtener más roles en películas como "A Man for All Seasons". Michelangelo Antonioni se fijó en ella para interpretar a Jane, la mujer que David Hemmings fotografió en "Blow up" (1966). En ella Vanessa posaba expuesta a sus semejantes, desafiándolos con sus poderosos brazos y una melena indomable, y que a su vez mantenía su independencia sirviéndose de su cuerpo para ocultar sus senos: Vanessa Redgrave se convertiría gracias a esa secuencia en el prototipo de mujer que abrazaba la causa de la revolución sexual, dispuesta a tambalear todas las instituciones que hiciesen falta. El año finalizó con la obtención del premio a la mejor actriz en el Festival de Cannes por "Morgan, un caso clínico", en la que interpretó a una mujer burguesa que descubría el vacío de su mundo así como el potencial de su propia sexualidad. En enero la academia de Hollywood anunció que Vanessa optaba al y que compartiría terna con...Lynn Redgrave. Finalmente Elizabeth Taylor se erigió en la ganadora. Para entonces, en palabras del crítico Mirito Torreiro, Vanessa Redgrave pasó a encarnar a un prototipo de mujer "responsable de su propio destino", comprometida en toda causa social, luchadora y enormemente activa.


title: Vanessa Redgrave

text: No todo serían mieles. En esas fechas Vanessa se divorció de Tony Richardson, debido al affaire que este mantenía con la actriz Jeanne Moreau. De dicho fracaso sentimental se rehízo en 1967 cuando conoció en el rodaje de "Camelot" (Joshua Logan) a Franco Nero, padre de su hijo, Carlo Nero (nacido en 1969, es guionista y director de cine) pero la relación no prosperó. En el filme se intentó hacer una metáfora sobre la necesidad de establecer estados justos y democráticos. Ahora bien la cinta fue masacrada, aunque las críticas no afectaron a Vanessa habida cuenta de su triunfo de una nueva versión de "La gaviota", obra que también representó el año siguiente bajo las órdenes de Sidney Lumet, en la que encarnó a Nina, la hija de un terrateniente que se casa con un hombre mayor para desgracia de su enamorado Kostia. En 1970 y 1971, junto a Franco Nero, Vanessa fue dirigida por el director italiano Tinto Brass en dos películas importantes: "Dropout" y "La vacanza".


title: Vanessa Redgrave

text: Por esas fechas Vanessa se puso en la piel de la bailarina Isadora Duncan en "Isadora" (1968), en la que se consideraba la danza una oportunidad de transgresión, y que le valió otra candidatura al Óscar y otro premio del Festival de Cannes. Como protagonista de los movimientos contraculturales de los años sesenta, Vanessa Redgrave fue absorbida por la cultura oficial, participando en obras de teatro y en películas con visos académicos: "María, reina de Escocia" –donde compartía plantel con Glenda Jackson– así como "Las troyanas" –junto a Katharine Hepburn e Irene Papas– son sintomáticas al respecto. En teatro representó "La ópera de tres peniques", de Bertolt Brecht, dirigida por Tony Richardson; y "Noche de reyes", en la que encarnó a Viola, una joven aficionada al travestismo.


title: Vanessa Redgrave

text: En pleno éxito profesional se presentó entre 1974 y 1979 a las elecciones generales por el Partido Revolucionario Trotskista. Su hija Joely Richardson dijo en público: «"Mi madre dio mucho dinero y durante años no trabajó. siempre estábamos mudándonos de casa porque no podía pagar el alquiler. Así es como crecimos con mi madre, con la sensación de que a nuestro alrededor se agotaba"». Compaginó dicha actividad política con su participación en filmes como "Asesinato en el Orient Express" (1974).


title: Vanessa Redgrave

text: En 1977 Fred Zinnemann le otorgó un papel que se ajustaba a su propio ideario personal: Julia, la mejor amiga de Lillian Hellman, una revolucionaria asesinada que pretendía que su compañera se hiciese cargo de su hijo, fue el papel por el cual Vanessa obtuvo el Premio Óscar al quedar enteramente fusionado el perfil del personaje con su imagen pública. Semanas previas a la ceremonia la actriz se había proclamado simpatizante de la causa palestina y miembros de la comunidad judía habían quemado una efigie suya. Cuando aceptó su premio, Vanessa, vestida con una túnica vaporosa inspirada en modelos medievales, ofreció un discurso que sacudió el patio de butacas: «"Queridos colegas: quería daros las gracias. Pienso que Jane Fonda y yo hemos hecho el mejor trabajo de nuestra vida. Desde aquí os saludo y rindo tributo por no dejaros intimidar ante las amenazas de un grupo de sionistas matones, cuyo comportamiento es un insulto a la verdadera talla de los judíos de todo el mundo. Y os prometo que seguiré luchando contra el antisemitismo, la opresión y el fascismo"». Parte del público la vitoreó y Paddy Chayefsky la amonestó en el transcurso de la ceremonia. Finalizada la misma, Marsha Mason –Nominada ese año por "La chica del adiós"– dijo que Vanessa era «"muy valiente"».


title: Vanessa Redgrave

text: A pesar del escándalo su ritmo de trabajo no decreció. En 1979 rodó "Yankis" bajo las órdenes de uno de los protagonistas del Free Cinema, John Schlesinger. En ella Vanessa incorporó a una enfermera cuyo marido se encuentra combatiendo a los nazis, cuyo hijo es maltratado en la escuela privada a la que acude, y sobrelleva sus desgracias manteniendo un romance con un militar americano (William Devane) asentado en tierra británica para planear el asalto a Normandía. Ese mismo año encarnó a Agatha Christie en el filme "Agatha", en el que presentaba una imagen de la escritora poco conocida: la de una mujer cuyos valores victorianos quedan derrumbados ante su inminente proceso de divorcio del Coronel Christie (Timothy Dalton: actor con el que compartía su vida personal) y que abraza la idea del suicidio. La panorámica que muestra sus medias rotas ofrece la visión de una mujer madura cuyo mundo se ha desvanecido.


title: Vanessa Redgrave

text: Así mismo James Ivory la contrató para encabezar el plantel de "Las bostonianas" (1984). En ella Vanessa interpretó a Olive Chancellor, una sufragista enamorada de una de sus protegidas y que no puede luchar contra los valores y modales de su primo Basil (Christopher Reeve). Aunque la actriz consiguió su quinta candidatura, la Academia tenía miedo de premiarla, a pesar de que para entonces ya pertenecía al menos radical Partido Laborista. Repitió con Reeve en la obra teatral "Los papeles de Arspen".


title: Vanessa Redgrave

text: En 1985 Michael Redgrave falleció mientras ella representaba sobre las tablas "La gaviota" y protagonizaba "The Wetherby" junto a Ian Holm y Judi Dench. Los años siguientes centró su actividad en el teatro, seleccionando sus intervenciones para el cine. Entre éstas se encontraba "Regreso a Howards End", en la que interpretó a un personaje en las antípodas de su imagen: su Ruth Wilcocks era una mujer apegada a su marido, feliz con su jardín y declaraba estar en contra de toda actividad sufragista. Llegó su sexta candidatura y aunque ella no recogió una segunda estatuilla, aplaudió fervientemente a su compañera oscarizada, Emma Thompson.


title: Vanessa Redgrave

text: A estos títulos se sumaría "Un mes en el campo" (1995), donde demostraba ser una mujer mayor rebosante de vitalidad y con capacidad para seducir tanto a iguales como jóvenes (Alessandro Gassman) como a miembros de su propia generación (Edward Fox); y "Mrs. Dallaway", en la que se puso en la piel de una mujer que optaba por la vida tras reflexionar sobre su propio vacío y frustración vital. Estos dos títulos lograron que la prensa destacase su belleza otoñal, convirtiéndose en una secundaria de lujo en filmes como "La casa de los espíritus", "Lulú en el puente", "Inocencia interrumpida", "" o "Wilde". En la primera encarnaba a una matriarca chilena que fallecía el día que nacía su nieta. En la tercera a la directora firme de un psiquiátrico. En la cuarta a una villana que luchaba contra el agente Ethan Hunt. En la última a la madre del escritor Oscar Wilde y que sufría el escándalo público y linchamiento llevado a cabo contra este.


title: Vanessa Redgrave

text: En 1998 abandonó su militancia en el Partido Laborista, indignada ante los abusos policiales en las manifestaciones. De ahí que siguiera interviniendo en películas de corte progresista como "Abajo el telón", en la que interpretó a la mujer de William Randolph Hearst, una millonaria hastiada de su existencia y que ayudaba entusiasmadas a la izquierda acusada durante la Caza de Brujas.


title: Vanessa Redgrave

text: Mientras tanto seguía obteniendo reconocimientos. En el Festival de Cine de San Sebastián recibió de manos de Núria Espert el Premio Donostia en 1998, obligando a cantar a la platea la letra de John Lennon, "Imagine". En 1999 rechazó el título honorífico de "dame" (equivalente femenino de "sir"). En 2000 recibió el Globo de Oro por su papel en el telefilme "If These Walls Could Talk 2".


title: Vanessa Redgrave

text: El cambio de siglo significó el regreso a una intensa actividad política. En 2002 declaró que Guantánamo era un «"campo de concentración"». Al año siguiente, enfadada por la Guerra de Irak, rehusó ir a la Ceremonia de los Óscar para recibir un homenaje conjunto a todos los intérpretes galardonados y se quedó en Reino Unido fundando "The Peace and Progress Party" con su hermano Corin Redgrave.


title: Vanessa Redgrave

text: Compaginó tal actividad con la representación de obras de teatro como "El abanico de Lady Windermere" en la que interpretó a la madre de Joely Richardson. Ante tanto trabajo, rechazó varias ofertas cinematográficos como "Té con Mussolini", "La vida secreta de las palabras" y "Las horas", la cual le vino dada a raíz de su protagonismo en "Mrs. Dallaway" como en la obra teatral "Vita and Virginia".


title: Vanessa Redgrave

text: En lo personal fueron años dramáticos. En 2002 falleció su madre, Rachel Kempson en casa de Liam Neeson, marido de su hija Natasha; también en 2002 diagnosticaron un cáncer de mama a su hermana Lynn, a la que acogió en su casa durante el periodo que duró la quimioterapía; y en 2005 su hermano Corin sufrió un infarto del cual se recuperó.


title: Vanessa Redgrave

text: En 2005 obtuvo otro rol importante en el cine en la película "La condesa blanca", de nuevo bajo la batuta de Ivory, y en la que compartió protagonismo con Natasha, Lynn y Ralph Fiennes. En ella interpretó a una Princesa desterrada por la Revolución rusa que usaba sus contactos en la embajada para poder abandonar Shanghái. A este título le sumaría "Evening", donde encarnaba a una enferma terminal, y "Atonement".


title: Vanessa Redgrave

text: Su hija, Natasha Richardson, falleció en el mes de marzo de 2009 tras sufrir un grave accidente cuando recibía una clase de esquí en un centro vacacional de Canadá. Richardson era la hija mayor de Vanessa y de Tony Richardson. Distinguida en 1998 con el premio Tony por su papel en el musical "Cabaret", la actriz participó en numerosas producciones teatrales, de televisión y de cine, como los filmes "The Parent Trap", "Maid in Manhattan", "Evening" y "Nell", donde conoció a su marido Liam Neeson. La actriz murió en un hospital de Nueva York, el 19 de marzo de 2009, por las secuelas neurológicas causadas por el accidente.


title: Oreo

text: Oreo (/ˈɔːrioʊ/ pronunciado en inglés) es una marca de galletas tipo sándwich creada por la compañía estadounidense Nabisco, una división de Mondelēz International y Kraft Foods, caracterizada por estar constituida por dos galletas negras circulares unidas por un dulce cremoso blanco en el centro. Las oreos originales eran de galleta de chocolate negro fuerte y crema de vainilla, aunque en la actualidad existen multitud de variedades, manteniendo el estilo básico de diseño y preparación.


title: Oreo

text: De acuerdo con Kraft Foods Company, es considerada como una de las galletas más vendidas en Estados Unidos y distintas partes del mundo. En marzo de 2012, la revista "Time" informó que las galletas Oreo estaban disponible en más de 100 países diferentes, donde los Estados Unidos, China, Venezuela, Canadá e Indonesia completan los 5 primeros países en términos de ventas.


title: Oreo

text: El origen del nombre de Oreo es desconocido, pero existen muchas teorías, incluyendo las derivaciones de la palabra francesa 'Or', es decir, el oro, o la palabra griega 'Oreo', que significa hermoso, agradable o bien hecho. Otros creen que la galleta fue nombrada Oreo porque era corto y fácil de pronunciar. El nombre de Oreo se origina de una ciudad griega antigua Óreo, y a Oreo, dios del monte Otris, en Málide (sur de Tesalia) y es un Ourea, según la mitología griega. Otra de las teorías existentes es que la "o" simbolice las dos galletas, y "re" la crema.


title: Oreo

text: La "Oreo Biscuit" fue creada en Chelsea, Manhattan, Nueva York, en el año 1912 por la National Biscuit Company (hoy conocida como Nabisco), e introducida en el mercado el mismo año. En la actualidad, este mismo bloque de la avenida donde se creó se conoce como "Camino Oreo". La primera Oreo fue vendida el 6 de marzo de 1912 a un tendero en Hoboken, Nueva Jersey. El nombre Oreo fue registrado por primera vez el 14 de marzo de 1912.


title: Oreo

text: Fue lanzada como una imitación de la galleta de la competencia, Hydrox, que fue introducida en 1908, y producida por Sunshine Company, que después de haber registrado pérdidas de mercado ante Oreo, fue retirada en 1996. El diseño original de la galleta contó con una corona de flores alrededor del borde de la galleta y el nombre "Oreo" en el centro.


title: Oreo

text: El Oreo Biscuit fue rebautizado en 1921 a "Oreo Sandwich". Un nuevo diseño para la galleta fue introducido en 1924. En 1948, el sándwich de Oreo fue rebautizado como "Oreo Creme Sandwich"; que fue cambiado en 1974 a "Oreo Chocolate Sandwich Cookie". El actual diseño de Oreo fue desarrollado en 1952 por William A. Turnier, para incluir el logotipo de Nabisco.


title: Oreo

text: En el caso del relleno de la galleta Oreo, fue desarrollado por el director científico de alimentos de Nabisco, Sam Porcello. Porcello creó cinco patentes directamente relacionadas con su trabajo en Oreo. También creó una línea de galletas Oreo cubiertas de chocolate negro y el chocolate blanco. Porcello se retiró de Nabisco en 1993.


title: Oreo

text: A principios de 1990, los problemas de salud impulsaron a Nabisco a reemplazar la manteca en el relleno con aceite vegetal parcialmente hidrogenado. A partir de enero de 2006, las galletas Oreo reemplazaron la grasa trans en las galletas con aceite vegetal no hidrogenado.


title: Oreo

text: Estas galletas consisten en dos galletas circulares de chocolate con un relleno dulce blanco (normalmente denominado "crema", aunque técnicamente no lo es) aplastado entre estas. Originalmente, las oreos eran bastante abultadas, un aspecto que explica su nombre ("colina" en griego)[""].


title: Oreo

text: Generalmente Oreo en sus campañas destaca el hecho de sumergir estas galletas en leche y también el abrirla, lamer la "crema", cerrarla, y luego probarla. El moderno diseño de Oreo permite su degustación de diversas formas y hay de muchas variedades


title: Oreo

text: De acuerdo con un comunicado de Kim McMiller, director asociado de Relaciones con el Consumidor, un proceso de dos etapas se utiliza para hacer las galletas Oreo. La masa de pastel y la base están formadas en las galletas por un molde rotativo a la entrada de un horno de 300 pies (91.44 m) de largo.


title: Oreo

text: Gran parte de la producción de la Oreo actual se realiza en la fábrica de Kraft/Nabisco en Richmond, Virginia, además de tener plantas en Nueva Jersey, Chicago y Oregón. También se produce en una planta en México, donde la construcción de cuatro líneas de producción sustituirían a nueve líneas de producción más viejas en la instalación de Chicago, que sigue en funcionamiento.


title: Oreo

text: Las galletas Oreo para los mercados asiáticos se fabrican en Indonesia, India y China, a excepción de Japón, donde Oreo fue fabricada localmente bajo la marca "Yamazaki-Nabisco". Las galletas Oreo para Europa se fabrican en España y en Ucrania, para los consumidores en varios países de la CEI. Las galletas Oreo vendidas en Australia se fabrican en Indonesia (anteriormente en China) o España, según el sabor. La versión canadiense producida (y vendida bajo la marca Christie) incluye el aceite de coco y se vende solamente en esa región. La fabricación de galletas Oreo en Pakistán comenzó a principios de 2014 en la planta de producción de galletas Continental Limited en Sukkur, en colaboración con Mondelēz International del Reino Unido y Continental Biscuits Limited de Pakistán. Para 2015 también se inició la producción de estas galletas en Rusia en las instalaciones de Vladimir y Nóvgorod.


title: Oreo

text: Las galletas Oreo para los mercados latinoamericanos se fabrican en Argentina, Perú y Venezuela, teniendo una gran distribución en los países de la zona.


title: Oreo

text: No todas las variedades están recogidas, y no todas están disponibles en todos los países. A continuación se enumera algunas de las variedades de la galleta.


title: Oreo

text: Es tal la popularidad en algunos países que las demás compañías galleteras han lanzado productos similares para emularlas. Tal es el caso de Venezuela, donde existen marcas como Elite de José Puig, Sucesores (Galletas Puig) , Tip Top de Galletera Caledonia o también la empresa McKay de Chile hace lo propio bajo la marca Tritón.


title: Oreo

text: La marca Oreo a pesar de estar registrada por Nabisco ha pasado a ser marca vulgarizada para las galletas de su tipo.


title: Nervio

text: Los nervios son estructuras conductoras de impulsos nerviosos situadas fuera del sistema nervioso central. Están formados por un conjunto de axones agrupados, cada uno de los cuales procede de una neurona. Pueden ser motores o sensitivos, pero la mayor parte son mixtos y contienen tanto fibras sensitivas como motoras. Se originan en la médula espinal (nervios raquídeos) o parten directamente del encéfalo (nervios craneales). En la especie humana existen 12 pares de nervios craneales que se denominan pares craneales y 31 pares de nervios raquídeos, los cuales tienden a agruparse para formar plexos nerviosos.


title: Nervio

text: Los nervios son manojos de prolongaciones nerviosas o axones. Tienen forma de cordón y comunican los centros nerviosos del cerebro y la médula espinal con todos los órganos del cuerpo. Forman parte del sistema nervioso periférico. Los nervios aferentes transportan señales sensoriales al cerebro, por ejemplo de la piel u otros órganos, mientras que los nervios eferentes conducen señales motoras desde el cerebro hacia los músculos y glándulas, provocan la contracción de los músculos y hacen posible el movimiento. Las señales nerviosas, también llamadas impulsos nerviosos, parten del cuerpo celular de una neurona y se propagan rápidamente por el axón hacia su extremo, donde por medio de la sinapsis, el estímulo es transmitido a otra neurona, o a un órgano efector, como una fibra muscular o una glándula.


title: Nervio

text: Cada nervio está formado por la agrupación de varios cientos o miles de axones que se reúnen originando fascículos. Los axones son prolongaciones de las neuronas mediante los cuales estas células entran en contacto con otras neuronas o con fibras musculares. En la especie humana el diámetro individual de los axones oscila entre 0,1 y 20 micrómetros, mientras que la longitud varía entre solo unos centímetros y más de un metro en los axones que forman parte del nervio ciático y partiendo de las motoneuronas del asta anterior de la médula espinal deben alcanzar los músculos de la pierna y el pie.


title: Nervio

text: Las fibras nerviosas que componen un nervio se encuentran rodeadas por tejido liso que recibe diferentes nombres según su ubicación. La fina capa que rodea cada fibra se llama endoneuro, las fibras individuales se agrupan en fascículos cubiertos por el perineuro, el nervio completo formado por la unión de varios fascículos está cubierto por el epineuro.


title: Nervio

text: Cado axón procede de una neurona. La membrana celular que cubre el axón se llama axolema. La mayor parte de las fibras nerviosas están cubiertas por una vaina de mielina constituida por las células de Schwann.


title: Nervio

text: A medida que el nervio se va ramificando, las vainas de tejido conjuntivo se hacen más finas. En las ramas más pequeñas falta el epineuro, y el perineuro no puede distinguirse del endoneuro, ya que está reducido a una capa delgada fibrilar recubierta de células conjuntivas aplanadas que se parecen a las células endoteliales.


title: Nervio

text: Las fibras nerviosas que forman los nervios transmiten los impulsos gracias a la propagación de los potenciales de acción. La velocidad de transmisión depende de varios factores: el diámetro de las fibras y la existencia o no de una vaina de mielina que envuelve el axón. Las fibras de más diámetro y las que están rodeadas por mielina tiene una velocidad de conducción más alta. Una fibra sin mielina de diámetro pequeño transmite únicamente a 0,5 metros por segundo, mientras que una de gran diámetro y mielinizada puede alcanzar los 120 metros por segundo. La mielina actúa como aislante aumentando la velocidad de conducción y disminuyendo el gasto energético. Tiene además una función protectora. Por este motivo las enfermedades llamadas desmielinizantes como la esclerosis múltiple hacen que la conducción nerviosa sea demasiado lenta y poco eficaz.


title: Nervio

text: Según la clasificación de Erlanger y Gasser, las fibras nerviosas que forman los nervios pueden clasificarse en varios tipos: A, B y C.


title: Nervio

text: El nervio tiene dos propiedades esenciales: excitabilidad y conductividad. La excitabilidad es la capacidad para reaccionar a estímulos químicos y físicos, mientras que la conductividad es la capacidad para transmitir la excitación desde un lugar a otro.


title: Nervio

text: La neurona puede ser excitada por un centro nervioso, por un excitante natural como la luz o por un excitante artificial como una descarga eléctrica. El estímulo propagado se denomina impulso nervioso, y su paso de un punto a otro de la fibra nerviosa es la conducción nerviosa.


title: Nervio

text: La conductividad es la capacidad para transmitir la excitación desde un lugar a otro. Esta propiedad permite a una dendrita transmitir a un centro nervioso la excitación que proviene de un pinchazo periférico. También hace posible que los centros motores del cerebro emitan órdenes que se transmiten a través de los nervios hasta los músculos esqueléticos para provocar su contracción y generar movimientos. Para que tenga lugar la conductividad es necesario que el nervio no haya sufrido ningún daño o degeneración y que su trayecto tenga perfecta continuidad.


title: Nervio

text: Las neuronas transmiten señales eléctricas originadas como consecuencia de un cambio transitorio de la permeabilidad en la membrana plasmática. Su propagación se debe a la existencia de una diferencia de potencial entre la parte interna y externa de la célula llamado potencial de membrana. Cuando el potencial de membrana de una célula excitable se despolariza más allá de un cierto umbral, la célula genera un potencial de acción. Un potencial de acción es un cambio muy rápido en la polaridad de la membrana de negativo a positivo y vuelta a negativo, en un ciclo que dura unos milisegundos. La transmisión nerviosa es posible gracias a la existencia de canales iónicos en la membrana que recubre el axón.


title: Nervio

text: Los nervios espinales se agrupan para formar plexos. De cada plexo surgen diferentes nervios, a continuación se citan algunos de los más importantes.


title: Nervio

text: El crecimiento de los nervios normalmente termina en la adolescencia, pero se puede volver a estimular con un mecanismo molecular conocido como ruta de señalización Notch.


title: Nervio

text: Si los axones de una neurona están dañados, pero no su soma, los axones pueden regenerarse y rehacer las conexiones sinápticas con las neuronas con la ayuda de las células guía. Esto también se conoce como neurorregeneración.


title: Nervio

text: El nervio comienza el proceso destruyendo la zona distal al sitio de la lesión, lo que permite que las células de Schwann, la lámina basal y el neurilema cerca de la lesión comiencen a producir un tubo de regeneración. Se producen factores de crecimiento nervioso que hacen que aparezcan muchos brotes nerviosos. Cuando uno de los procesos de crecimiento encuentra el tubo de regeneración, este lo guía y acompaña permanentemente ayudándolo a crecer rápidamente hacia su destino original. La regeneración de los nervios es muy lenta y puede tardar varios meses en completarse. Si bien este proceso repara algunos nervios, todavía habrá algún déficit funcional, ya que las reparaciones no son perfectas.


title: Nervio

text: Hay muchas enfermedades que afectan o involucran a los nervios. Una neuralgia es un síntoma provocado por un fallo del sistema nervioso consistente en un trastorno sensitivo o dolor sin que la función motora se vea afectada. Si afecta a los nervios periféricos, provoca una alteración de la zona inervada correspondiente al nervio. La causa de la lesión puede ser una inflamación, una reacción alérgica, una intoxicación, el alcoholismo crónico, determinadas enfermedades metabólicas (como la diabetes mellitus), algunos tipos de disfunciones renales, infecciones virales y déficits vitamínicos. También puede tratarse de una lesión mecánica, como desgarros, fracturas, lesiones compresivas o heridas de bala.


title: Nervio

text: El cáncer se puede diseminar al invadir los espacios alrededor de los nervios. Esto es particularmente común en el cáncer de cabeza y cuello y en el cáncer de próstata y colorrectal.


title: Nervio

text: Los nervios pueden resultar dañados por lesiones físicas, así como por condiciones como el síndrome del túnel carpiano y lesiones por esfuerzo repetitivo. Las enfermedades autoinmunes como el síndrome de Guillain-Barré, las enfermedades neurodegenerativas, la polineuropatía, la infección, la neuritis, la diabetes o la insuficiencia de los vasos sanguíneos que rodean el nervio causan daño a los nervios, que puede variar en gravedad.


title: Nervio

text: La esclerosis múltiple es una enfermedad asociada con un daño nervioso extenso. Ocurre cuando los macrófagos del propio sistema inmunológico de un individuo dañan las vainas de mielina que aíslan el axón del nervio.


title: Nervio

text: Un nervio pinzado ocurre cuando se ejerce presión sobre un nervio, generalmente debido a la hinchazón por una lesión o al embarazo, y puede provocar dolor, debilidad, entumecimiento o parálisis, por ejemplo, el síndrome del túnel carpiano. Los síntomas se pueden sentir en áreas alejadas del sitio real del daño, un fenómeno llamado dolor referido. El dolor referido puede ocurrir cuando el daño causa una señalización alterada a otras áreas.


title: Nervio

text: En los vertebrados, las neuronas identificadas más conocidas son las gigantescas células de Mauthner de los peces y los anfibios. Cada pez tiene dos células de Mauthner, ubicadas en la parte inferior del tallo cerebral, una en el lado izquierdo y otra en el derecho. Cada célula de Mauthner tiene un axón que se cruza, inervando (estimulando) neuronas en el mismo nivel del cerebro y luego viajando hacia abajo a través de la médula espinal, haciendo numerosas conexiones a medida que avanza. Las sinapsis generadas por una célula de Mauthner son tan poderosas que un solo potencial de acción da lugar a una respuesta de comportamiento importante: en milisegundos, el pez curva su cuerpo en forma de C, luego se endereza, impulsándose rápidamente hacia adelante. Funcionalmente, esta es una respuesta de escape rápida, desencadenada más fácilmente por una onda de sonido fuerte o una onda de presión que incide en el órgano de línea lateral del pez. Las células de Mauthner no son las únicas neuronas identificadas en los peces; hay alrededor de 20 tipos más, incluidos pares de "análogos de células de Mauthner" en cada núcleo segmentario espinal. Aunque una célula de Mauthner es capaz de provocar una respuesta de escape por sí misma, en el contexto del comportamiento ordinario, otros tipos de células suelen contribuir a dar forma a la amplitud y dirección a la respuesta. En 2020, un grupo de investigadores de la Universidad de Bayreuth descubrieron que en el pez cebra, estas células tienen la capacidad de regenerarse rápida y completamente si sufren un daño en el centro del axón, pero mueren si el daño a esta estructura se produce cerca del soma celular. Un tipo de reparación semejante es desconocido en el sistema nervioso de otras especies.


title: Nervio

text: Se ha descrito a las células de Mauthner como neuronas de mando. Una neurona de mando es capaz de conducir un comportamiento específico por sí misma. Tales neuronas aparecen con mayor frecuencia en los sistemas de escape rápido de varias especies: el axón gigante y la respectiva sinapsis gigante del calamar, utilizada para experimentos pioneros en neurofisiología debido a su enorme tamaño, participan en el circuito de escape rápido del calamar. Sin embargo, el concepto de neurona de mando se ha vuelto controvertido debido a estudios que muestran que algunas neuronas que inicialmente parecían encajar en la descripción solo eran capaces de evocar una respuesta en un conjunto limitado de circunstancias.


title: Nervio

text: En organismos de simetría radial, no hay cerebro ni una región centralizada de la cabeza, sino que hay neuronas interconectadas distribuidas en redes nerviosas que cumplen la función del sistema nervioso. Estas redes se encuentran en Cnidaria, Ctenophora y Echinodermata.


title: Colin Kaepernick

text: Colin Rand Kaepernick (Milwaukee, Wisconsin, Estados Unidos; 3 de noviembre de 1987) es un jugador profesional de fútbol americano y activista estadounidense. Juega en la posición de quarterback y actualmente es agente libre.


title: Colin Kaepernick

text: Jugó a nivel universitario en Nevada antes de ser elegido por los San Francisco 49ers en la segunda ronda del Draft de la NFL de 2011. En su primer año en la liga fue suplente de Alex Smith, pero a mediados de la temporada de 2012 pasó a ser titular después de que Smith sufriese una conmoción cerebral. Ese mismo año llevó a los 49ers a disputar el Super Bowl XLVII, en el que su equipo fue derrotado por los Baltimore Ravens.


title: Colin Kaepernick

text: En la temporada de 2016, Kaepernick comenzó a arrodillarse durante la interpretación del himno nacional de los Estados Unidos en señal de protesta por una serie de episodios de brutalidad policial contra ciudadanos afroamericanos acontecidos durante el verano de ese año. Ese gesto, que fue imitado por más jugadores de la NFL, generó un debate muy polarizado tanto a favor como en contra. La controversia aumentó en septiembre de 2017, cuando el entonces presidente Donald Trump llegó a pedir a los propietarios de las franquicias de la NFL el despido para aquellos jugadores que protestasen mientras sonaba el himno.


title: Colin Kaepernick

text: En 2021 Netflix estrena la serie "Colin en blanco y negro" (Colin in Black and White) que explora los años de instituto de Colin Kaepernick y las experiencias que le llevaron a ser un activista.


title: Colin Kaepernick

text: Kaepernick es hijo de Heidi Russo, que tenía 19 años al dar a luz. Su padre biológico, afroamericano, desapareció antes de que él naciera.


title: Colin Kaepernick

text: Russo dio a su hijo en adopción a Rick y Teresa Kaepernick, una pareja blanca que tenía dos hijos (Kyle y Devon), y quería tener un niño después de haber perdido otros dos por defectos del corazón.


title: Colin Kaepernick

text: Kaepernick se convirtió en el más joven de los tres. Vivió en Fond du Lac, Wisconsin, hasta los cuatro años, y asistió al instituto en Turlock, California.


title: Colin Kaepernick

text: El 29 de abril de 2011, los San Francisco 49ers negociaron con los Denver Broncos la decimotercera posición en la segunda ronda (45º elección) para seleccionar a Kaepernick como la cuarta selección de la segunda ronda (36º elección) en el draft de 2011. Los Broncos recibieron las selecciones 45, 108 y 141, a cambio de la selección global número 36.


title: Colin Kaepernick

text: El 11 de noviembre de 2012, ante los St. Louis Rams, Kaepernick reemplazó a Alex Smith tras el descanso debido a que este sufrió una conmoción cerebral que le impidió regresar al campo.


title: Colin Kaepernick

text: En el Super Bowl XLVII logró un touchdown de carrera de 15 yardas, récord histórico del partido para un quarterback. Los Niners perdieron contra los Baltimore Ravens por 34-31.


title: Colin Kaepernick

text: En febrero de 2013 los 49ers traspasaron a Alex Smith a los Kansas City Chiefs, consolidando a Kaepernick como quarterback titular del equipo.


title: Colin Kaepernick

text: El nuevo entrenador jefe de los 49ers, Chip Kelly, nombró a Blaine Gabbert como quarterback titular. Sin embargo, debido al bajo rendimiento de Gabbert, en la sexta jornada Kelly anunció que Kaepernick sería el QB titular. El la semana 13, en un partido contra los Chicago Bears, firmó un pobre uno de cinco en pases para cuatro yardas (cifra más baja de su carrera) y fue sustituido por Gabbert al final del tercer cuarto.


title: Colin Kaepernick

text: El 3 de marzo de 2017, Kaepernick declinó la opción de jugador sobre su contrato y se convirtió en agente libre.


title: Colin Kaepernick

text: Kaepernick es cristiano protestante. Fue bautizado por el método metodista, con la confirmación luterana, y asistió a una iglesia bautista durante sus años universitarios.


title: Colin Kaepernick

text: Desde julio de 2015 sale con la personalidad de radio y presentadora, Nessa Diab, haciéndose oficial la relación en febrero de 2016. A mediados de 2022 nació su primer hijo.


title: Colin Kaepernick

text: A finales de 2016 se hizo célebre por haberse arrodillado durante la interpretación del himno estadounidense en un partido oficial de la liga. Poco antes, había comenzado a desarrollar el "Campamento: Conoce tus Derechos" (KYRC) una campaña dirigida a jóvenes interesada en aumentar la conciencia sobre la educación superior, la alfabetización financiera, cómo interactuar con la aplicación de la ley o la campaña Black Lives Matter, entre otros.


title: Colin Kaepernick

text: La lista de derechos es una adaptación del Partido de las Panteras Negras para el Plan de Diez Puntos de Autodefensa.


title: Jumanji (película)

text: Jumanji es una película estadounidense de 1995 dirigida por Joe Johnston y con actuación de Robin Williams, Bonnie Hunt, Kirsten Dunst y Bradley Pierce. Está basada en el relato infantil homónimo de 32 páginas publicado por Chris Van Allsburg en 1981 y que recibió el premio "National Book Award" en la categoría Ilustración y la medalla Randolph Caldecott al Mejor libro ilustrado. El rodaje se inició el 14 de noviembre de 1994 y se estrenó el 15 de diciembre de 1995 en Estados Unidos y Canadá y el 12 de febrero de 1996 en España.


title: Jumanji (película)

text: La película empieza en 1869, cuando dos niños entierran un cofre cerca de Brantford, Nueva Hampshire, preocupados de deshacerse de su contenido y de que este nunca sea hallado por nadie, pero si alguien lo encuentra, le piden a Dios que se apiade de su alma.


title: Jumanji (película)

text: Un siglo después, en 1969, un niño de 12 años, Alan Parrish (Adam Hann-Byrd), huye de un grupo de chicos, dirigidos por Billy Jessup (Gary Joseph Thorup) y entra en la fábrica de calzados de su padre, Sam Parrish (Jonathan Hyde) para esconderse de este grupo y se encuentra con su amigo Carl Bentley (David Alan Grier), un empleado que trabaja para su padre, quien le muestra un nuevo prototipo de zapatilla deportiva que acababa de crear y espera que Sam Parrish lo apruebe para su producción. Pero desafortunadamente, Alan daña accidentalmente una máquina transportadora con el prototipo de zapatilla deportiva que Carl esperaba presentar y como consecuencia de lo sucedido, Carl se echa la culpa y hace que Sam lo despida.


title: Jumanji (película)

text: Una vez fuera de la fábrica, Alan se encuentra nuevamente con el grupo de chicos y al mismo Billy, donde este último acusa a Alan de coquetear con su novia, donde momentos después lo golpean y le roban su bicicleta. En ese momento, Alan empieza a escuchar sonidos de tambores tribales en una obra de construcción cercana y encuentra el cofre enterrado, que contiene un juego de mesa, que en realidad es mágico, llamado Jumanji.


title: Jumanji (película)

text: Esa misma noche, Alan se encuentra cenando en su casa y tiene una fuerte discusión con su padre, por quererlo enviar a un internado y decide huir. Pero justo cuando Alan esta a punto de escapar, se encuentra de manera inesperada con su amiga Sarah Whittle (Laura Bell Bundy) en la entrada de su casa, quien le devuelve la bicicleta que le habían robado previamente y le había pedido a su novio Billy que no molestara más a Alan. Sin embargo en ese momento Sarah también escucha los tambores tribales del juego y Alan se lo enseña, donde tras leer las instrucciones del mismo juego, Alan la invita a jugar una partida, pero Sarah se niega porque le dejaron de interesar los juegos de mesa y antes de irse, Sarah tira los dados sobre el tablero de juego, lo que ocasiona que el mismo juego crea que ella tiró los dados y es cuando aparece un mensaje siniestro en la bola de cristal en el centro del tablero del juego. Sarah empieza a tener miedo y le dice a Alan que lo guarde, pero en ese momento, Alan tira accidentalmente los dados sobre el juego y aparece otro mensaje, que le dice: "«En la jungla esperarás hasta que los dados digan 5 u 8»" y de repente, es absorbido por el juego y Sarah es perseguida hasta la calle por unos murciélagos que salen de la chimenea por el juego.


title: Jumanji (película)

text: 26 años después en 1995, dos niños huérfanos, una chica de 12 años llamada Judy Shepherd (Kirsten Dunst) y su pequeño hermano de 9 años, Peter Shepherd (Bradley Pierce), se mudan con su tía Nora a la casa vacante de los Parrish (que ha estado abandonada por 26 años) después de perder a sus padres en un accidente de auto en las Montañas Rocosas Canadienses. Luego de un tiempo, Judy y Peter oyen los sonidos de los tambores de Jumanji y encuentran el juego en el ático. Al tirar los dados, la casa es atacada por mosquitos y monos que destruyen su cocina, dándose cuenta que salieron del juego. Al principio, no quieren seguir jugando, pero tras leer las indicaciones del juego, descubren que cada tirada de dados trae consigo una catástrofe; sin embargo, si uno de ellos llega al final y dice la palabra "Jumanji", el juego se termina y todas las consecuencias causadas por este habrán desaparecido, por lo que deciden continuar hasta finalizar el juego.


title: Jumanji (película)

text: Luego de esto, Peter tira en los dados un 5, lo que termina liberando a Alan, quien ahora es un adulto de 38 años (Robin Williams) y a un león. Al salir del juego, Alan les da las gracias por haber tirado el 5 y de haberlo liberado, pero descubre que todos los años que estuvo atrapado en el juego, muchos lo habían dado por muerto y sale a la fábrica de zapatos de su padre a buscarlo, pero al llegar al lugar, descubre que la fábrica está en una ruina total, debido a que según le cuenta un indigente refugiado en el recinto su padre había gastado toda su fortuna en buscarlo incansablemente todos los años que estuvo desaparecido y sus padres ya habían muerto, la ruina de la fabrica provocó un bache económico que convirtió a Brantford en un pueblo de mala muerte, después de que el indigente le dé hospitalariamente algo de ropa para abrigarse del invierno y le diera la dirección de un cementerio, Alan encuentra la tumba de sus padres.


title: Jumanji (película)

text: Alan regresa a la casa y al principio, no quiere seguir jugando, pero después, cuando Judy y Peter quieren seguir solos, Alan les dice que no imaginan los peligros que saldrán del juego y pondrán en riesgo sus vidas y lo convencen de continuar la partida. Judy tira los dados, pero tras ver que su figura no avanza, Alan se da cuenta de que están jugando el juego que él empezó en 1969 y recuerda que es el turno de Sarah, quien inició la partida con él hace 26 años atrás, y los tres van a buscarla a su casa y la encuentran, ahora siendo una adulta (Bonnie Hunt). Sarah al principio tampoco quiere jugar, por miedo a ser absorbida como ocurrió con Alan la última vez. Después de que Alan la engañe para que tire los dados por primera vez en 26 años, la convencen de continuar, afirmando que nadie dejará de jugar pase lo que pase.


title: Jumanji (película)

text: Conforme avanza el juego, las sucesivas tiradas de dados van originando distintas catástrofes: entre ellas, la ciudad es atacada por mosquitos venenosos, estampida de animales y monos muy traviesos. También, Alan es perseguido por el malvado cazador Van Pelt (Jonathan Hyde), un hombre que quiere su cuerpo muerto porque él apareció en su turno. Peter fue convertido en un mono por intentar hacer trampa en el juego, mientras trataba de forzar los dados a sacar un 12, ya que es lo que se necesitaba para ganar. Paralelamente, todos los sucesos causados por cada jugada, generan caos y saqueos por toda la ciudad. Alan también se reencuentra con Carl (que ahora es un policía) y le revela que fue despedido injustamente por su padre por lo sucedido en 1969 y también nace un enamoramiento entre Sarah y Alan.


title: Jumanji (película)

text: Al final, Alan aprende su lección de que cuando él fue un niño tenía miedo de sus acciones; pero ahora ya no lo tiene. Él llega al final del juego al sacar un 3 con los dados y Jumanji retrocede el tiempo hasta el año 1969, justo antes del momento de iniciar el juego, cuando Alan y Sarah eran niños. En ese momento, aparece su padre, Alan lo abraza feliz de verlo nuevamente y le confiesa la verdad sobre lo ocurrido en la fábrica con Carl. En ese momento, Alan recuerda a Judy y Peter, pero Sarah le cuenta que ahora están en el año 1969 y que ellos aún no habían nacido en ese año. Horas más tarde, ambos encadenan el juego a unos ladrillos y lo lanzan al río.


title: Jumanji (película)

text: 25 años después Alan y Sarah están casados y ella embarazada; la economía del pueblo fue asegurada gracias a que Alan se hizo cargo de la fábrica de zapatos Parrish, dejando a Carl como su brazo derecho y el pionero de la línea de zapatillas deportivas. En la fiesta de Navidad del año 1994, Alan y Sarah finalmente se reúnen con Peter, Judy y los padres de estos últimos, a quienes contratan para poder estar cerca de la familia, donde también Alan y Sarah convencen a los padres de Judy y Peter de no ir a las Montañas Rocosas Canadienses, ya que estos saben que en dicho lugar ocurrirían sus respectivas muertes.


title: Jumanji (película)

text: La película termina cuando dos niñas que hablan en francés, oyen los sonidos de tambores del juego que está en la arena en la playa muy cerca de ellas.


title: Jumanji (película)

text: Scarlett Johannson fue una candidata para el papel de Judy Shepherd, pero al final Kirsten Dunst recibió el papel. Una vez que se hizo el proceso de selección del reparto, se filmó la obra cinematográfica en Keene, Nuevo Hampshire. Cabe también destacar que, mientras Robin Williams rodaba Jumanji, él también estaba participando en la película "Nueve meses" (1995).


title: Jumanji (película)

text: La película fue un gran éxito de taquilla recaudando casi 263 millones USD en contra de un presupuesto de 65 millones USD. Causó también que el juego de Jumanji se hiciera tan popular que en 2014 se llegó a pagar más de 60.000 dólares -unos 56.000 euros- por una réplica.


title: Jumanji (película)

text: Los críticos en cambio le dieron reseña mixta a la película: con algunos elogiando las secuencias de acción, banda sonora, cinematografía, actuaciones, la dirección de Johnston, el maquillaje y los efectos visuales pero con otros criticando el tono oscuro, el diseño de los animales y algunas cuantas secuencias terroríficas.


title: Jumanji (película)

text: La productora Sony Pictures la había anunciado inicialmente como una recreación que finalmente se dio a conocer como la secuela de la entrega original, titulada "Jumanji: Welcome to the Jungle", que iba a ser estrenada el 25 de diciembre de 2016, pero el 20 de enero de 2016 se anunció que la nueva secuela se había retrasado a diciembre de 2017.


title: Jumanji (película)

text: El 22 de febrero de 2019, Jack Black confirmó que y corresponden a la tercera y cuarta película de la saga respectivamente ya que "" (2005) sirvió como la segunda película y compartió continuidad con las otras películas de la serie.


title: Camino Neocatecumenal

text: El Camino Neocatecumenal es una iniciación cristiana que se conforma como pequeñas comunidades católicas parroquiales. Los estatutos aprobados por la Santa Sede lo definen como un itinerario de formación católica permanente, catecumenal, y «neocatecumenal» o catecumenal postbautismal, al servicio de la catequesis y dependiente de los obispos, dotado de personalidad jurídica pública. Sus miembros son conocidos popularmente en España por el nombre de «kikos», debido al nombre de su iniciador, el laico Kiko Argüello, quien junto a Carmen Hernández y al sacerdote italiano Mario Pezzi formaron el Equipo Itinerante Responsable Internacional del movimiento.


title: Camino Neocatecumenal

text: El Camino Neocatecumenal se creó en los años 1960 en el barrio de Palomeras, en las afueras de Madrid. Sus estatutos fueron inicialmente aprobados el 29 de junio de 2002, de forma temporal por cinco años "ad experimentum", por el papa Juan Pablo II. Posteriormente, a comienzos de 2008, se expidió el decreto en el cual los estatutos se aprobaron definitivamente, y el mismo año, el cardenal Stanisław Ryłko, presidente del Consejo Pontificio para los Laicos, entregó el decreto de la aprobación definitiva de los estatutos.


title: Camino Neocatecumenal

text: A mediados de 2013, se había difundido a 120 países, y al año siguiente contaba con 97 seminarios Redemptoris Mater y 450 familias misioneras. Para 2013 se estimaba que alrededor de un millón de personas habían formado parte de sus más de 17 mil comunidades, de los cuales trescientos mil se encontraban en España.


title: Camino Neocatecumenal

text: El Camino Neocatecumenal fue fundado en la década de los años 1960, a partir de las declaraciones de Kiko Argüello, quien dijo haber tenido una inspiración de la Virgen María en 1959, en donde ella le habría pedido «hacer comunidades cristianas como la Sagrada Familia de Nazaret». Argüello se dedicó a la evangelización y vivió un tiempo en zonas pobres de Palomeras Altas, en la periferia de Madrid, donde la mayoría de sus habitantes vivían en chabolas. Allí conoció a Carmen Hernández y desde 1964 a 1967 trabajaron juntos en los barrios bajos.


title: Camino Neocatecumenal

text: El arzobispo de Madrid, Monseñor Casimiro Morcillo les invitó a trabajar en algunas parroquias de Madrid y Zamora, esta última dedicada a Frontis de Périgord, donde comenzó a dirigir catequesis en 1967. Al año siguiente fueron invitados por monseñor Dino Torreggiani para trabajar en Roma. Se trasladaron a los suburbios del Borghetto Latino y comenzaron sus charlas en la parroquia «Nuestra Señora del Santísimo Sacramento y de los mártires canadienses»', en Nomentano. A partir de ahí el movimiento se comenzó a expandir a otros lugares del mundo. En abril de 1970, en Majadahonda, Argüello, Hernández y otros párrocos y religiosos definieron las bases de su metodología y carisma apostólico. En 1974, la Congregación para el Culto Divino y la Disciplina de los Sacramentos publicó en su revista oficial una breve nota titulada "Praeclarum exemplar", referida a la obra de las comunidades neocatecumenales. En los años que siguieron, a petición de la misma congregación, se eligió el nombre «Camino Neocatecumenal» sobre otros nombres propuestos tales como «Catecumenado Post-Baptismal».


title: Camino Neocatecumenal

text: En 1990 el papa Juan Pablo II dirigió a Monseñor Paul Cordes, responsable en la Curia del Consejo Pontificio para los Laicos, una carta de reconocimiento formal, con una petición a los obispos para que ayudaran a los neocatecumenales en su apostolado.


title: Camino Neocatecumenal

text: En Ruanda, en octubre de 1994, el sacerdote Justin Furaha y otras decenas de personas que incluyeron sacerdotes, monjas y laicos pertenecientes al Camino Neocatecumenal, fueron asesinadas durante el Genocidio de Ruanda. Este hecho fue recogido por la revista católica de teología "Communio", y ha sido reproducido de nuevo en diferentes medios católicos en el 20.º aniversario del genocidio de Ruanda.


title: Camino Neocatecumenal

text: El 29 de junio de 2002 llegó un primer reconocimiento del Consejo Pontificio para los Laicos, con la aprobación "ad experimentum", por un período de cinco años, del Estatuto del Camino Neocatecumenal.


title: Camino Neocatecumenal

text: Para la Solemnidad de Pentecostés del 11 de mayo de 2008 se ratificó en la Santa Sede la aprobación definitiva de los Estatutos por el Consejo Pontificio para los Laicos y el 13 de junio del mismo año el Presidente de dicho Dicasterio de la Curia Romana, el Cardenal Rylko entregó el Decreto de aprobación junto con los «Estatutos a los Iniciadores de Camino», Kiko Argüello y Carmen Hernández, junto con el P. Mario Pezzi.


title: Camino Neocatecumenal

text: El 11 de enero de 2009 el papa Benedicto XVI recibió en la Basílica de San Pedro de la Ciudad del Vaticano a Argüello y Hernández quienes, junto a las primeras comunidades de Roma, celebraron sus cuarenta años de existencia y se anunció la misión evangelizadora Ad Gentes del Concilio Vaticano II. El 13 de mayo de ese mismo año, el Instituto Pontificio Juan Pablo II para estudios sobre el matrimonio y la familia, institución que tiene su sede en la Universidad Pontificia Lateranense de Roma, entregó el doctorado "honoris causa" a Kiko Argüello.


title: Camino Neocatecumenal

text: En enero de 2011 se anunció la aprobación de las catequesis del Camino Neocatecumenal (antiguas «Orientaciones para el equipo de catequistas») tras la revisión por la Congregación de la Doctrina de la Fe y la incorporación de citas del catecismo, quedando como oficiales por la Comisión Pontificia para los Laicos, que los ha titulado como Directorio Catequético del Camino Neocatecumenal. Estas catequesis definen la formación católica que reciben sus miembros en las diferentes etapas del mismo. De esta forma se confiere mayor legitimidad al itinerario de formación que representa el camino neocatecumenal en la iglesia católica. El 20 de enero de 2012, el Consejo Pontificio para los Laicos publicó un decreto con el que se aprobaban las celebraciones contenidas en el Directorio Catequético del Camino Neocatecumenal, que definen la formación católica que reciben sus miembros en las diferentes etapas del mismo.


title: Camino Neocatecumenal

text: El 5 de marzo de 2015 el papa Francisco dio su apoyo y bendición al Camino neocatecumenal en la audiencia anual que realiza en Roma con este movimiento para enviar a diversas familias neocatecumenales a evangelizar por el mundo.


title: Camino Neocatecumenal

text: El 19 de julio de 2016 Carmen Hernández murió en Madrid a los 85 años de edad. En el año 2018, Ascensión Romero pasaría ser la responsable internacional, la cual también sería nombrada el 6 de octubre de 2018 por el Papa Francisco como consultora del Dicasterio para los Laicos la Familia y la Vida.


title: Camino Neocatecumenal

text: Kiko Argüello presenta la espiritualidad del Camino Neocatecumenal como una adaptación de la dinámica de las primeras comunidades cristianas, a partir de la invitación del papa Pablo VI que decía:


title: Camino Neocatecumenal

text: El camino se organiza en tres periodos fundamentales, cuyo objetivo es la maduración en la Fe de sus miembros, y que son la base del plan pastoral y el carisma que los neocatecumenales aplican en sus comunidades.


title: Camino Neocatecumenal

text: El neocatecumenado se divide en tres fases, las cuales a su vez se encuentran subdivididas en diferentes etapas llamadas "pasos".


title: Camino Neocatecumenal

text: El camino neocatecumenal empieza con un conjunto de catequesis denominadas genéricamente como «Catequesis para jóvenes y adultos». Esta etapa se extiende durante quince encuentros, que duran alrededor de dos meses, en los cuales se comienza proclamando el Kerigma (término griego que significa “anuncio”, “proclamación), es decir el anuncio de la resurrección de Jesús, “Dios hecho hombre”, muerto en la cruz por la salvación de la humanidad, por rescate de cada uno del pecado y del mal. Con la finalización de este “primer anuncio” y tras explicar la naturaleza del camino neocatecumenal, si el número de participantes lo consiente y voluntariamente ellos así lo desean, nace una nueva comunidad la cual es invitada a emprender su propio camino de crecimiento y maduración en el seno de la parroquia.


title: Camino Neocatecumenal

text: La primera fase, conocida como precatecumenado postbautismal es una fase de kenosis, es decir de «descenso», de humildad, en el conocerse mejor a través de la comunidad. Esta fase se compone de tres etapas:


title: Camino Neocatecumenal

text: La tercera y última fase es la elección en la que se estudian y celebran los diversos pasajes del Sermón de la Montaña. Durante esta fase se renuevan las promesas bautismales en la Vigilia Pascual y se realiza una peregrinación a Tierra Santa. Además, se celebra una eucaristía diaria durante la cincuentena pascual.


title: Camino Neocatecumenal

text: La primera diferencia respecto de los demás grupos y movimientos católicos es la denominación, pues el Camino Neocatecumenal no se define ni como orden, ni como congregación religiosa, ni como movimiento apostólico ni como prelatura personal, sino como «itinerario de iniciación cristiana posterior al bautismo o para recibir este sacramento», y por tanto el Camino Neocatecumenal promueve una catequesis de laicos adultos. El Camino Neocatecumenal es el único movimiento de la Iglesia católica que ha recibido hasta la fecha esta denominación.


title: Camino Neocatecumenal

text: Existen también puntos en su praxis en donde se diferencian del resto de los grupos, una serie de concesiones especiales de la Santa Sede, y otras prácticas que en algunos casos no son habituales en toda la Iglesia Católica:


title: Camino Neocatecumenal

text: El cardenal Francis Arinze aconsejaba que se utilizaran en la consagración las diferentes plegarias eucarísticas ya que, como en muchos otros lugares de culto, si se cantaba solo acostumbraban a usar la segunda. Además les solicitó que debían pasar "a la manera normal para toda la Iglesia de recibir la santa Comunión". Además, en las salas de celebración, como permite el Concilio Vaticano II, no hay un altar dedicado, si hay una mesa central dedicada a la celebración eucarística.


title: Camino Neocatecumenal

text: Es importante mencionar el discurso que el papa Benedicto XVI les había dado el 12 de enero de 2006 y que se presentaba como una especie de colofón de los estudios sobre temas litúrgicos relacionados con el Camino Neocatecumenal durante dos años. Según dice el cardenal Arinze en la mencionada entrevista, el 1 de diciembre de 2005, envió una carta indicando que debían usar los libros litúrgicos para la celebración de la misa sin añadir ni omitir nada de las rúbricas. De ahí el comentario del papa:


title: Camino Neocatecumenal

text: Si alguna rúbrica se había omitido era por motivos catequéticos y, por tanto, desde ese momento, siguiendo lo indicado por la Iglesia, no se omite ninguna.


title: Camino Neocatecumenal

text: El día 13 de junio de 2008 se hizo la entrega definitiva del estatuto del Camino Neocatecumenal con su completa aprobación por parte de la Santa Sede. Durante un acto celebrado en la sede del dicasterio, el cardenal Stanisław Ryłko entregó el decreto de aprobación junto con el texto final de los Estatutos a los iniciadores del Camino, Kiko Argüello y Carmen Hernández. De este modo, se lee en un comunicado hecho público, "concluye el 'iter' iniciado en 1997, por mandato del papa Juan Pablo II, para otorgar al Camino un "reconocimiento jurídico formal" y hacerlo "patrimonio universal de la Iglesia.


title: Camino Neocatecumenal

text: El estatuto definitivo contiene algunos cambios con respecto al aprobado en 2002, aunque la principal novedad es el reconocimiento de su personalidad jurídica pública, lo que le confiere una autoridad eclesiástica para impartir su característico método de formación católica. En los nuevos Estatutos se afirma que "el Camino Neocatecumenal está al servicio del obispo como una de las modalidades de actuación diocesana de la iniciación cristiana y de la educación permanente en la fe".


title: Camino Neocatecumenal

text: El camino neocatecumenal se vive en comunidades de entre 20 y 50 miembros aproximadamente. La duración del mismo está entre 20 y 40 años aproximadamente, pero las comunidades nunca se disuelven y se fusionan entre ellas cuando hay pocos miembros.


title: Camino Neocatecumenal

text: La formación y guía de las comunidades están a cargo de un equipo de laicos supervisados por un sacerdote, el sacerdote interviene y guía de manera que todo lo expuesto por estos catequistas, que previamente poseen formación y experiencia en la fe, esté enmarcado dentro del magisterio de la Iglesia Católica. Estos laicos se denominan "Catequistas". Esta formación de las comunidades pasa por distintas etapas y "pasos" que están explicados en el Directorio Catequético del Camino Neocatecumenal aprobado por la Santa Sede en enero de 2011. Sin embargo, los catequistas aconsejan a los miembros de las comunidades no revelar los ritos de las etapas del catecumenado a los miembros que van por detrás.


title: Camino Neocatecumenal

text: Además, cada año se realiza una convivencia de transmisión, en la cual cada año se da una catequesis sobre un tema distinto del magisterio de la Iglesia. En estas convivencias se hacen llamadas vocacionales a personas que sientan que su misión es evangelizar o ir a un seminario así como ser "familia en misión" (la propia familia decide irse a evangelizar a otros países). Además, ocasionalmente se realizan encuentros en diferentes lugares con los iniciadores, en los que también se hacen llamadas vocacionales.


title: Camino Neocatecumenal

text: Actualmente el grupo responsable internacional del Camino Neocatecumental lo conforman Kiko Argüello, Ascensión Romero y el sacerdote Mario Pezzi, quienes nombran al colegio electivo, conformado por 120 miembros.


title: Camino Neocatecumenal

text: Del equipo responsable internacional dependen los equipos llamados de "catequistas itinerantes", responsables del Camino Neocatecumenal en las demás naciones y regiones del mundo. Contribuyen a formar comunidades y a mantener la relación con los obispos de las diócesis en las que trabajan. Los equipos itinerantes mantienen también la relación con los responsables internacionales, visitan las comunidades catequizadas por ellos y se ocupan del desarrollo del Camino en el territorio asignado.


title: Camino Neocatecumenal

text: El Camino está presente en todos los continentes, en más de 900 diócesis, con un total de más o menos 40.000 comunidades en más de 6.000 parroquias. Hay también varios seminarios del Camino llamados "Redemptoris Mater" (Madre del Redentor). En 2019 son 123 los Seminarios existentes en todo el mundo. Del millón de miembros que tenía hacia 2013, trescientos mil se encontraban en España.


title: Camino Neocatecumenal

text: El número más alto de comunidades en el mundo está en Italia y España. Además, otros países en Europa donde el Camino está particularmente presente, son Polonia, Portugal, Croacia y Malta. En el continente americano hay muchas comunidades especialmente en Ecuador, Perú, Bolivia, Brasil, Paraguay, México, Colombia, Argentina, Chile, Uruguay, Venezuela, Guatemala, Honduras, El Salvador, Costa Rica, Panamá, Nicaragua y República Dominicana.


title: Camino Neocatecumenal

text: En ocasiones (sobre todo hasta antes de la aprobación de sus estatutos por parte de la Santa Sede en 2008), el Camino Neocatecumenal ha sido acusado por algunos medios de comunicación de constituir un grupo fundamentalista y por sus críticos de ser un movimiento ultraconservador. Algunos sacerdotes y otros miembros de la Iglesia Católica se han mostrado reticentes a la entrada del camino neocatecumenal en sus parroquias, por sus supuestas singularidades doctrinales y sus pautas de comportamiento, y desde el exterior se ha criticado su secretismo. Un ejemplo de ello, es el conflicto mantenido con la Iglesia japonesa, desde 2007, a raíz de las diferencias, entre los neocatecúmenos y los obispos nipones sobre los proyectos de evangelización.


title: El perfume (película)

text: Perfume: The Story of a Murderer (titulada "El perfume: historia de un asesino" en España y "Perfume: la historia de un asesino" en Hispanoamérica) es una película dramática de coproducción entre Alemania, España y Francia dirigida por Tom Tykwer y estrenada en el año 2006. La cinta se basa en la novela homónima de Patrick Süskind y está protagonizada por Ben Whishaw, Dustin Hoffman, Alan Rickman, Rachel Hurd-Wood y Karoline Herfurth.


title: El perfume (película)

text: Ambientada en Francia en el , poco antes de la Revolución francesa, la historia empieza con la sentencia a muerte de Jean-Baptiste Grenouille (Ben Whishaw), un asesino en serie al que llevan de su calabozo al balcón del Palacio de Justicia, donde es abucheado por el pueblo. Entre la lectura de la sentencia y la ejecución, se cuenta la historia de su vida en forma de "racconto", empezando cuando lo abandonaron justo después de nacer.


title: El perfume (película)

text: Jean-Baptiste Grenouille nace el 17 de julio de 1738 en el mercado donde su madre vende pescado: cuando da a luz, la mujer lo abandona sobre unos restos de pescado sin preocuparse por él, ya que piensa que ha nacido muerto, al igual que sus otros hijos. Pero el bebé empieza a llorar delante de un cliente; la madre es acusada de querer asesinar a su bebé (infanticidio) y es ejecutada en la horca.


title: El perfume (película)

text: Jean-Baptiste es trasladado al orfanato de la anciana Madame Gaillard, donde crece y se convierte en un niño solitario con un sentido sobrehumano del olfato. Cuando cumple trece años, Madame Gaillard lo vende al curtidor Grimal para que trabaje para él como aprendiz; inmediatamente después de la venta, la anciana es asaltada y asesinada por dos ladrones.


title: El perfume (película)

text: Grenouille crece hasta llegar a la madurez como aprendiz de curtidor. Un día, Grimal le encarga su primera entrega en París; en la ciudad, el joven descubre un mundo de olores nuevos, entre los que destaca el de una bella joven pelirroja (Karoline Herfurth) que vende ciruelas y a la que sobresalta con su comportamiento. Para prevenir que grite, cubre la boca de la chica y sin intención la asfixia. Después de darse cuenta de que ella está muerta, desnuda su cadáver y la huele hasta que la fragancia desaparece, la esencia de la joven ha desaparecido. Más tarde, Grimal lo golpea salvajemente por haber tardado en volver.


title: El perfume (película)

text: Posteriormente, Grenouille es enviado a hacer otra entrega en la perfumería de Giuseppe Baldini (Dustin Hoffman), un perfumista italiano exitoso en el pasado y fracasado en el presente. Grenouille sorprende a Baldini con su gran habilidad para crear fragancias y revitaliza la carrera del perfumista con nuevas fórmulas a condición de que Baldini le enseñe su arte. Poco después, Baldini va a ver a Grimal para comprar a Grenouille; esa misma noche, Grimal se emborracha y muere al caer y ahogarse en el río Sena.


title: El perfume (película)

text: Baldini explica que todos los perfumes son armonías de doce fragancias individuales a los que se les añadiría una decimotercera fragancia desconocida, historia referida en una leyenda. Cuando Grenouille descubre que el método de destilación de Baldini no captura la fragancia de todos los objetos, tales como cadenas de hierro y animales muertos, se desilusiona, ante lo que el italiano le habla de un método diferente en la ciudad de Grasse, en el sur de Francia. Después de recibir una carta de presentación escrita por Baldini y dejarle a éste cien recetas de perfumes, Grenouille se marcha. Inmediatamente después, la vieja casa de Baldini se derrumba, y él y su esposa mueren aplastados.


title: El perfume (película)

text: En su camino a Grasse, Grenouille descubre que no tiene un olor propio, y por lo tanto, no tiene identidad, así que decide probar su valía creando el perfume perfecto. Ya cerca de la ciudad, Grenouille capta la fragancia de la hermosísima joven Laura Richis (Rachel Hurd-Wood), hija del rico Antoine Richis (Alan Rickman) y decide que ella sería su «decimotercera fragancia», el elemento esencial de su perfume perfecto.


title: El perfume (película)

text: Grenouille encuentra un trabajo en Grasse bajo las órdenes de Madame Arnulfi (Corinna Harfouch) y su amante Dominique Druot (Paul Berrondo), ayudando con perfumes y aprendiendo el método de la maceración o "fleurage". Para poner a prueba el método, Grenouille asesina a una recolectora de lavandas e intenta extraer su fragancia usando el método de maceración caliente, pero falla. Posteriormente, intenta el método de maceración fría con una prostituta envolviéndola en tela y empapándola en grasa animal, y logra preservar con éxito la fragancia de la mujer.


title: El perfume (película)

text: A partir de ese momento, Grenouille se embarca en una rutina asesina, matando muchachas vírgenes de toda condición social para capturar su fragancia. Después de preservar las doce primeras fragancias, Grenouille planea su ataque a Laura. Entre el pánico general, se anuncia que un hombre ha sido detenido por los asesinatos, pero Antoine Richis se muestra escéptico, pues el detenido afirma haber violado a las víctimas, pero todas salvo la prostituta murieron vírgenes y además éste había confesado bajo tortura). Antoine Richis escapa de Grenouille yéndose de la ciudad con su hija Laura. Sin embargo, Grenouille logra seguirlos hasta una posada rastreando el olor de la joven; a la mañana siguiente, Laura aparece muerta en su cama.


title: El perfume (película)

text: Los soldados capturan a Grenouille poco después de que éste termina su perfume. El día de su ejecución, Grenouille aplica una gota del perfume sobre sí mismo y sobre un pañuelo que arroja a la multitud. Todos enmudecen ante la belleza de la fragancia del perfume y declaran a Grenouille inocente antes de caer en una orgía masiva. Richis, también abrumado por la fragancia, perdona a Grenouille el haber asesinado a su hija Laura y lo abraza como a un hijo.


title: El perfume (película)

text: Al día siguiente, el pueblo despierta y tras ver que atentaron contra su propia moral, deciden olvidar lo sucedido y culpar a Druot de los crímenes, ya que en su patio se habían encontrado enterrados la ropa y los cabellos de las víctimas. Grenouille se marcha de Grasse ileso y con suficiente perfume como para dominar el mundo, pero descubre que eso no le permitiría amar o ser amado como una persona normal.


title: El perfume (película)

text: Desencantado por su infructuosa búsqueda y cansado de su vida, Grenouille regresa a París el 26 de junio de 1766, con veintiocho años de edad. Al llegar al mercado donde nació, Grenouille deja caer todo el frasco de perfume sobre su cabeza. Embriagados por la fragancia y creyendo que Grenouille es un ángel, una multitud de pordioseros y prostitutas lo devoran. Al día siguiente, todo lo que queda de él es su ropa y el frasco vacío, del que cae una última gota de perfume, la creación de su vida, el motivo de las atrocidades que cometió.


title: El perfume (película)

text: "El perfume: historia de un asesino" se basa en la novela del mismo nombre de 1985 del escritor alemán Patrick Süskind ("Das Parfum – Die Geschichte eines Mörders"), la cual ha vendido más de 15 millones de copias en todo el mundo. Según informes, Süskind pensaba que solo Stanley Kubrick (fallecido en 1999) o Miloš Forman podían hacerle justicia al libro, y se negó a dejar que nadie más hiciera la adaptación de la película. Aparentemente, el propio Kubrick declinó realizarla por considerar que era imposible de filmar. Bernd Eichinger, productor de cine, leyó la novela cuando se publicó por primera vez y de inmediato se acercó a Süskind, que también era amigo suyo, para obtener los derechos para realizar la película. Sin embargo, Süskind se negó. En 2000, Süskind cedió y vendió los derechos a Eichinger. Eichinger tuvo que sacar un préstamo personal, porque el consejo de administración de Constantin Film se negó a aprobar el precio de venta. Nunca trascendió el monto real de la transacción, pero se rumorea que pagaron alrededor de 10 millones de euros para obtener los derechos de la película. Es destacable mencionar que el autor del libro no tuvo ninguna participación en el proyecto cinematográfico.


title: El perfume (película)

text: Eichinger y el guionista Andrew Birkin empezaron a escribir un proyecto de guion. Eichinger dijo que su mayor problema era crear un relato: "El personaje principal no se expresa; un novelista puede utilizar la narrativa para compensarlo, pero esto no es posible en una película. El público en general sólo puede hacerse una idea de un personaje si el personaje habla". Eichinger añadió: "Con este tipo de material es especialmente importante para un director participar en el guion". Eichinger se reunió durante dos años en Estados Unidos con varios directores, incluyendo Ridley Scott, Tim Burton y Julian Schnabel, pero consideró que solo Tom Tykwer estaba realmente en sintonía con el material, y quien además era del país. En 2003, Tykwer fue invitado a unirse a Eichinger y Birkin en la adaptación de la novela. El guion pasó por más de 20 revisiones para llegar al definitivo guion de rodaje. Los tres escritores trabajaron duro para crear una adaptación fiel que capturó la atmósfera y el clima de la novela, y sin embargo, al mismo tiempo, para tener una perspectiva específica e individual, en términos de la historia sobre el personaje principal.


title: El perfume (película)

text: La película tuvo un presupuesto de producción de € 50 millones (U$D 63,7 millones), por lo que es una de las películas de producción alemana más caras en la historia. La película fue financiada por Constantin Film, de la que Eichinger fue el exdirector general, propiedad de la multimillonaria empresaria Gisela Oeri y Medienfonds VIP. La cinta fue la primera inversión de Oeri en una película y en la que también sirvió como coproductora. La película recibió € 200.000 en la financiación de la Junta Federal Alemana de Cine (FFA), fundación que actuó en conjunto con fondos franceses. Eurimages le concedió también a la película € 600.000 para la co-financiación de producción. En total, la película recibió € 400.000 en fondos de la Junta Federal Alemana de Cine. La cinta también recibió financiamiento para la producción de € 1,6 millones por Film Fernseh Fonds Bayern, € 1 millón de la Junta Federal Alemana de Cine y € 750.000 de Filmstiftung NRW.


title: El perfume (película)

text: Finalmente, la película recibió financiamiento para la distribución por € 205.000 de Film Fernseh Fonds Bayern, € 180.000 de la Junta Federal Alemana de Cine y € 150.000 del Fondo del Banco de Baviera.


title: El perfume (película)

text: Un aspecto negativo ocurrió cuando Andreas Schmid, consejero delegado de Medienfonds VIP y uno de los productores ejecutivos de la película, fue arrestado en octubre de 2005 bajo sospecha de fraude y evasión de impuestos. La investigación resultante reveló algunas irregularidades en la financiación de la película. De acuerdo a los documentos, Schmid presentó a las autoridades fiscales que VIP invirtió € 25 millones en la película. Sin embargo, según los libros de Constantin Film, VIP solo puso € 4,1 millones. Del resto de los € 25 millones en intereses a cobrar en bancos, el banco garantizó seguridad y se utilizó para pagar a los inversionistas por su participación en los ingresos de la película. Como VIP reclamó la totalidad de los € 25 millones para producir la película, sus inversores también tuvieron la oportunidad de cancelar toda su contribución sobre el impuesto que les correspondía. La cinta también recibió € 700.000 en subvenciones estatales de Filmstiftung NRW basado en la figura de € 4.100.000.


title: El perfume (película)

text: A pesar de todo los oscuros manejos de los fondos nunca se esclarecieron de conformidad al Gobierno de Alemania, y en noviembre de 2007, Schmid fue encontrado culpable de múltiples cargos de evasión de impuestos y luego condenado a seis años de prisión. Él ya había cumplido más de dos años en la cárcel desde su detención.


title: El perfume (película)

text: Aunque "El perfume" es una película esencialmente franco-alemana, los personajes principales recayeron en gran medida en actores austriacos, británicos, españoles y estadounidenses. La mayoría de los actores secundarios de soporte son de origen francés.


title: El perfume (película)

text: El rodaje estaba previsto para comenzar en el tercer trimestre de 2004, pero los realizadores tuvieron problemas para encontrar el actor adecuado para desempeñar el rol protagonista principal de Jean-Baptiste Grenouille. La búsqueda para encontrar un actor para interpretarlo tomó casi un año. La agente de casting Michelle Guish sugirió al desconocido actor inglés Ben Whishaw. Tykwer fue a verlo actuar como Hamlet en una obra producción de Trevor Nunn. Tykwer inmediatamente sintió que había encontrado al actor para el papel. Hicieron una prueba y en seguida convenció también a Eichinger del potencial de Whishaw. Eichinger describió a Whishaw como la encarnación de ambos, "el ángel inocente y el asesino".En cuanto a su búsqueda para encontrar a un actor, Tykwer dijo que "en realidad sólo parecía posible elegir a alguien para este papel que era completamente desconocido. Podría además decir un 'nadie' que puede llegar a ser un 'alguien', porque eso es de lo que trata la historia también".


title: El perfume (película)

text: Cuando llegó el momento de elegir el papel de Giuseppe Baldini (el perfumista y segundo intérprete principal), el personaje que enseña a Grenouille cómo capturar los olores y crear un perfume, Tykwer inmediatamente pensó en Dustin Hoffman. "Cuando me hice cargo de este proyecto supe de inmediato que no había nadie mejor que Hoffman para interpretar a Baldini", dijo Tykwer. Hoffman había querido trabajar con Tykwer desde que vio "Corre, Lola, corre" y Tykwer siempre había querido tener a Hoffman en una de sus cintas. Hoffman y Whishaw tuvieron una semana de ensayos y un curso intensivo en elecciones de perfume antes del comienzo del rodaje. Las escenas entre ambos actores recibieron disparos en secuencia, lo que les permite seguir la progresión natural de los personajes en su relación.


title: El perfume (película)

text: El actor y director teatral inglés Alan Rickman fue la primera elección de Tykwer para el personaje de Antoine Richis y el papel no se le ofreció a nadie más.


title: El perfume (película)

text: Tykwer y Eichinger miraron cientos de videos de las audiciones para encontrar a la actriz adecuada para el papel de la hija de Antoine, Laura Richis. Tykwer cree haber encontrado a la actriz a la derecha en una cinta con 15 actrices, pero no podía recordar exactamente qué fue lo que le gustaba. Eichinger miró a través de la cinta y encontró lo que pensaba que era una persona adecuada. Resultó que ambos hombres habían elegido la misma actriz, la inglesa Rachel Hurd-Wood. Tykwer se fue a Londres personalmente con su elenco. Una nueva cinta fue grabada y se le dio el papel.


title: El perfume (película)

text: No se encontró una actriz adecuada para el breve pero reiterado papel de la chica que vende ciruelas ni en Inglaterra o en los Estados Unidos, así que Tykwer decidió buscar actrices en Alemania. La elegida fue la berlinesa Karoline Herfurth, quien ya había trabajado dos veces con Tykwer, así que le pidieron que hiciera una prueba de pantalla con Whishaw, en el vestuario. Herfurth le demostró a Tykwer su capacidad y su papel se expandió más de lo previsto, básicamente a través de "flashbacks".


title: El perfume (película)

text: Tampoco se encontraron cuatro actores adecuados para los papeles de la madre de Grenouille, Dominique Drout, Lucien y el Marqués de Montesquieu. El director francés Jean-Jacques Annaud se fue a Austria para elegir a la actriz Brigit Minichmayr, a España para encontrar a los actores Paul Berrondo y Ramón Pujol y a Gran Bretaña para buscar a Harris Gordon, quienes ya habían trabajado con el director alemán Tom Tykwer, pidiéndoles que hicieran una prueba de pantalla con los protagonistas de los países locales a los que se encuentran en Alemania, Austria, Francia, Marruecos y Reino Unido, respectivamente.


title: El perfume (película)

text: Se utilizaron un total de 5.200 extras para la película, a veces con cerca de mil a la vez. La escena de la orgía en el clímax de la película requirió 750 extras al mismo tiempo. Para lograr el realismo necesario se utilizaron 50 actores claves con el grupo de danza y teatro catalán La Fura dels Baus y 100 relativamente experimentados talentos que formaron el núcleo de la multitud. Los restantes 600 extras se organizaron en torno a este grupo de 150 artistas.


title: El perfume (película)

text: Para ayudar a definir el estilo de la película los responsables del proyecto vieron otras cintas de época como "Sleepy Hollow" , "Amadeus", "Oliver Twist", "Barry Lyndon", "Desde el infierno", "El hombre elefante", "Drácula", "El pacto de los lobos", "El conde de Montecristo", "Vidocq", "Les Misérables" e incluso la contemporánea "Los fantasmas de Goya".


title: El perfume (película)

text: El fotógrafo Frank Griebe dijo que de todas las películas que vieron y que habían recibido alguna filmación en el lugar, ninguna de ellas realmente tenían la tierra y la arena de la ciudad que deseaban para "El perfume". "Necesitábamos una ciudad sucia para conseguir la sensación real de los olores de la misma", dijo Griebe. Tykwer quiso recrear el París del , visto a través de los ojos de la clase baja como Grenouille y dijo que quiso rodar la película "como si fuésemos arrojados a una máquina del tiempo con una cámara".


title: El perfume (película)

text: Tykwer describe la película como que tiene "claramente una oscura estética", debido tanto a la falta de iluminación adecuada en el período de tiempo de la película y a la naturaleza de su historia. El cineasta se inspiró en los pintores que se especializaron en la oscuridad con pocas fuentes de la luz como Caravaggio, Joseph Wright de Derby y Rembrandt. La película comienza con una paleta monocromática de colores fríos, y a medida que Grenouille descubre más olores, la paleta se calienta y se expande. En las escenas donde Grenouille se va de París por primera vez, los realizadores sutilmente agregaron más colores de gran alcance en los decorados, vestuario, utilería y la iluminación para representar la experiencia de Grenouille de los nuevos olores.


title: El perfume (película)

text: Uno de los principales retos de hacer la película era transmitir los olores y el mundo de los aromas con las experiencias de Grenouille. Tykwer dijo que para él la cinta "era mucho más una película sobre la importancia del olfato en nuestra vida que una película que trata de ser mal olor". Los realizadores se esforzaron para transmitir el olor visualmente sin el uso de colores o efectos especiales; Griebe dice: "la gente ve el mercado de pescado al máximo, con sangre de pescado crudo, y ellos saben que apesta, ven un campo de lavanda y saben que huele de maravilla. Mostramos a Grenouille teniendo olores de cata con la nariz, y al hacerlo con fotos de su nariz, y eso es todo".


title: El perfume (película)

text: Pierre-Yves Gayraud, la diseñadora de vestuario de la película, pasó 15 semanas investigando la moda del . La producción de más de 1400 trajes, además de la preparación de los zapatos, sombreros y otros accesorios se terminaron en los tres meses de talleres en los alrededores de Bucarest, en Rumanía. El departamento de vestuario tuvo que hacer la ropa desgastada y sucia. Además, los actores estaban obligados a llevar el vestuario y más o menos vivir con la ropa puesta antes de filmar, con la finalidad de que se viera usada. Al personaje de Grenouille no se le dio ninguna ropa blanca y llevaba en exceso prendas de vestir azuladas en la mayor parte de la película, esto porque los cineastas querían representarlo como una sombra y un camaleón. En lugar de vestir el personaje de Laura con el colorido vestido regional que era la tradición de la época, estaba vestida con tonos menos vivos que los de una doncella de París para resaltar sus aspiraciones sociales, así como su pelo rojo.


title: El perfume (película)

text: La filmación fue sumamente compleja y requirió semanas de planificación y pruebas previas, antes de iniciar las primeras tomas. Aunque parezca algo insólito para el espectador, en realidad la cinta tuvo muy pocas escenas rodadas en Francia.


title: El perfume (película)

text: En vista de que los cineastas necesitaban realizar una escenografía del francés para mostrar la configuración urbana original de París, para el rodaje de la película era muy poco probable debido a la amplia modernización de la ciudad en el (llamada transformación de París durante el Segundo Imperio), lo que la hacía poco viable y un proyecto muy costoso.


title: El perfume (película)

text: Por lo tanto, Croacia fue considerada inicialmente como una buena alternativa debido a su paisaje terroso y prístinas ciudades del viejo mundo, pero a pesar de que el precio era el correcto, la distancia entre los lugares demostró ser desventajosa. Al final, los realizadores optaron por filmar la mayor parte de la película en España que, aunque era un país más caro que Croacia, ofrecía lugares que estaban más cerca entre sí.


title: El perfume (película)

text: El rodaje comenzó el 12 de julio de 2005 y concluyó el 16 de octubre de 2005. Los primeros 15 días se gastaron por completo en el escenario más grande de Bavaria Film Studios de Múnich, con el rodaje de la escena con Baldini y Grenouille en el antiguo taller. Todas las escenas con Hoffman se completaron en los primeros once días.


title: El perfume (película)

text: La mayoría de las escenas restantes fueron filmadas en España, concretamente en Barcelona, Gerona y Figueras. Las calles de Barcelona hicieron las veces de las de París. El Barrio Gótico en el Distrito de Ciutat Vella, centro de la ciudad histórica de Barcelona, se convirtió en un mercado de pescado de París. El Pueblo Español, un museo al aire libre en esa ciudad catalana, fue el lugar de la extensa escena de la orgía del clímax. Para crear un aspecto sucio auténtico, el reparto de la película incluyó una "unidad de la suciedad" de alrededor de 60 personas cuyo trabajo consistía en distribuir los detritos de la ciudad. Dos toneladas y media de peces y toneladas de carne fueron dispersadas en El Barrio.


title: El perfume (película)

text: Varios paisajes de montaña y escenas boscosas fueron filmados en los alrededores de Gerona. La ciudad también proporcionó la ubicación de la casa y el estudio de la señora Arnulfi.


title: El perfume (película)

text: El austero Castillo de San Fernando de Figueras fue el lugar de la curtiduría, las puertas de la ciudad de París y de la mazmorra en que Grenouille es encarcelado. La cueva en la que Grenouille descubre que no tiene olor se encuentra también en Figueras.