title: Central termoeléctrica

text: La primera central termoeléctrica fue construida en la ciudad de Ettal en Baviera y entró en funcionamiento en 1879. Las primeras centrales comerciales fueron la "Central de Pearl Street" en Nueva York y la "Edison Electric Light Station", en Londres, que entraron en funcionamiento en 1882.


title: Central termoeléctrica

text: Estas primeras centrales utilizaban motores de vapor de pistones. El desarrollo de la turbina de vapor permitió construir centrales más grandes y eficientes por lo que hacia 1905 la turbina de vapor había reemplazado completamente a los motores de vapor de pistones en las grandes centrales eléctricas.


title: Central termoeléctrica

text: Se llaman centrales clásicas o de ciclo convencional a aquellas centrales térmicas que emplean la combustión del carbón, petróleo ("aceite") o gas natural para generar la energía eléctrica.


title: Central termoeléctrica

text: Son consideradas las centrales más económicas, por lo que su utilización está muy extendida en el mundo económicamente avanzado y en el mundo en vías de desarrollo, a pesar de que estén siendo criticadas debido a su elevado impacto medioambiental.


title: Central termoeléctrica

text: A continuación se muestra el diagrama de funcionamiento de una central térmica de carbón de ciclo convencional:


title: Central termoeléctrica

text: Básicamente, el funcionamiento de este tipo de centrales es el mismo independientemente del combustible que se consuma. Así, este se quema en la caldera, liberando calor que se usa para calentar agua.


title: Central termoeléctrica

text: El agua calentada se transformará en vapor con una presión muy elevada, que es la que hace girar una turbina de vapor, lo que transformará la energía interna del vapor en energía mecánica (rotación de un eje).


title: Central termoeléctrica

text: La producción de electricidad se generará en el alternador, por la rotación del rotor (que comparte el mismo eje que la turbina de vapor) y mediante la inducción electromagnética.


title: Central termoeléctrica

text: El vapor que sale de la turbina de vapor se envía a un condensador (termodinámica) para transformarlo en líquido y retornarlo a la caldera para empezar de nuevo un nuevo ciclo de producción de vapor.


title: Central termoeléctrica

text: En la actualidad se están construyendo numerosas centrales termoeléctricas de las denominadas de ciclo combinado, que son un tipo de central que utiliza gas natural, gasóleo o incluso carbón preparado como combustible para alimentar una turbina de gas. Luego los gases de escape de la turbina de gas todavía tienen una elevada temperatura, se utilizan para producir vapor que mueve una segunda turbina, esta vez de vapor. Cada una de estas turbinas está acoplada a su correspondiente alternador para generar energía eléctrica.


title: Central termoeléctrica

text: Normalmente durante el proceso de partida de estas centrales solo funciona la turbina de gas; a este modo de operación se lo llama ciclo abierto. Si bien la mayoría de las centrales de este tipo pueden intercambiar el combustible (entre gas y diésel) incluso en funcionamiento.


title: Central termoeléctrica

text: Como la diferencia de temperatura que se produce entre la combustión y los gases de escape es más alta que en el caso de una turbina de gas o una de vapor, se consiguen rendimientos muy superiores, del orden del 55 %.


title: Central termoeléctrica

text: En los últimos tiempos se viene desarrollando una nueva tecnología, la Gasificación integrada en ciclo combinado (GICC), que mediante un sistema de gasificación del carbón, reduce ostensiblemente las emisiones contaminantes a la atmósfera, al poder aplicar el ciclo combinado al carbón.


title: Central termoeléctrica

text: La emisión de residuos a la atmósfera y los propios procesos de combustión que se producen en las centrales térmicas tienen una incidencia importante sobre el medio ambiente. Para tratar de paliar, en la medida de lo posible, los daños que estas plantas provocan en el entorno natural, se incorporan a las instalaciones diversos elementos y sistemas.


title: Central termoeléctrica

text: Algunos tipos de centrales termoeléctricas contribuyen al efecto invernadero emitiendo dióxido de carbono. No es el caso de las centrales de energía solar térmica que al no quemar ningún combustible, no lo hacen. También hay que considerar que la masa de este gas emitida por unidad de energía producida no es la misma en todos los casos: el carbón se compone de carbono e impurezas. Casi todo el carbono que se quema se convierte en dióxido de carbono; también puede convertirse en monóxido de carbono si la combustión es pobre en oxígeno. En el caso del gas natural, por cada átomo de carbono hay cuatro de hidrógeno que también producen energía al combinarse con oxígeno para convertirse en agua, por lo que contaminan menos por cada unidad de energía que producen y la emisión de gases perjudiciales procedentes de la combustión de impurezas —como los óxidos de azufre— es mucho menor.


title: Central termoeléctrica

text: Los impactos negativos pueden ocurrir durante la construcción, así como durante la operación de las plantas termoeléctricas. Las plantas termoeléctricas son consideradas fuentes importantes de emisiones atmosféricas y pueden afectar la calidad del aire en el área local o regional. La combustión que ocurre en los proyectos termoeléctricos emite dióxido de sulfuro (SO), óxidos de nitrógeno (NO), monóxido de carbono (CO), dióxido de carbono (CO) y partículas (que pueden contener metales menores). Las cantidades de cada uno dependerán del tipo y tamaño de la instalación, del tipo y calidad del combustible, y de la manera en que se queme. La dispersión y las concentraciones de estas emisiones, a nivel de la tierra, son el resultado de una interacción compleja de las características físicas de la chimenea de la planta, las cualidades físicas y químicas de las emisiones, las condiciones meteorológicas en el sitio, o cerca del mismo durante el tiempo que se requiere para que las emisiones se trasladen desde la chimenea hasta el receptor a nivel de la tierra, las condiciones topográficas del sitio de la planta y las áreas circundantes, y la naturaleza de los receptores.


title: Central termoeléctrica

text: El agua de enfriamiento limpia constituye el efluente más importante que proviene de las plantas termoeléctricas. Puede ser reciclada o descargada a la extensión de agua superficial, sin causar efectos mayores en cuanto a su calidad química. Sin embargo, debe ser considerado el efecto del calor residual sobre la temperatura del agua ambiental.


title: Central termoeléctrica

text: El problema de la contaminación es máximo en el caso de las centrales termoeléctricas convencionales que utilizan como combustible carbón. Además, la combustión del carbón tiene como consecuencia la emisión de partículas y óxidos de azufre que contaminan en gran medida la atmósfera. En las de fueloil los niveles de emisión de estos contaminantes son menores, aunque ha de tenerse en cuenta la emisión de óxidos de azufre y hollines ácidos, prácticamente nulos en las plantas de gas.


title: Central termoeléctrica

text: En todo caso, en mayor o menor medida todas ellas emiten a la atmósfera dióxido de carbono, CO. Según el combustible, y suponiendo un rendimiento del 40 % sobre la energía primaria consumida, una central térmica emite aproximadamente:


title: Central termoeléctrica

text: Las centrales de gas natural pueden funcionar con el llamado ciclo combinado, que permite rendimientos mayores (de hasta un poco más del 50 %), lo que todavía haría las centrales que funcionan con este combustible menos contaminantes.


title: Scorpion (serie de televisión)

text: Scorpion (estilizada como </SCORPION>) es una serie de televisión estadounidense transmitida por CBS que se estrenó en 2014.


title: Scorpion (serie de televisión)

text: Se inspiró en la vida del autoproclamado genio y experto en ordenadores Walter O'Brien. En la serie, O'Brien y sus amigos genios se ayudan entre ellos para resolver fantásticas amenazas globales y salvar vidas.


title: Scorpion (serie de televisión)

text: El 27 de octubre de 2014, CBS ordenó una temporada completa debido a las grandes audiencias. El 12 de enero de 2015, CBS renovó la serie para una segunda temporada. El 25 de marzo de 2016 la serie fue renovada para una tercera temporada, que se estrenó el 3 de octubre de 2016. El 23 de marzo de 2017, CBS renovó la serie para una cuarta temporada.


title: Scorpion (serie de televisión)

text: La serie se centra en la vida de un grupo de mentes brillantes que conforma la última línea de defensa contra las amenazas a las que se enfrenta la humanidad en un mundo tan globalizado y tecnificado como el nuestro. El equipo de genios incluye a O'Brien, una de las personas más inteligentes del mundo con un CI de 197, Sylvester Dodd, la calculadora humana, Happy Quinn, la mecánica prodigio y Toby Curtis, un experto en conducta. Cabe Gallo es el agente del gobierno asignado al equipo. Paige Dineen, era una camarera con gran habilidad para relacionarse con las personas y es quien les ayuda a comprender el mundo. A cambio, ellos le ayudan a comprender mejor a su hijo, que también es un genio.


title: Civilizaciones andinas

text: Las civilizaciones andinas fueron antiguas sociedades complejas conformadas por diversos pueblos indígenas de Sudamérica que se desarrollaron en la zona occidental del continente, en los valles costeros e interandinos entre el océano Pacífico y la Amazonia. Esta región fue una cuna de la civilización, es decir, un espacio donde la sociedad compleja se originó de forma autónoma a otras, como Mesopotamia y Mesoamérica. Este complejo cultural se extendió por regiones costeras y montañosas de los actuales países de Perú, Bolivia y el norte de Chile, y ejerció influencia en la Sierra ecuatoriana, el noroeste argentino, y el suroeste de Colombia. La reconstrucción del pasado de estos pueblos se da principalmente mediante la arqueología debido a la carencia de relatos escritos previos a la época de la conquista española. Por ello, los constantes descubrimientos provocaron sucesivas remodelaciones de esta reconstrucción histórica.


title: Civilizaciones andinas

text: Las primeras sociedades complejas conocidas de esta parte del mundo, La Cultura Mayo-Chinchipe-Marañón, Sechín y Caral, surgieron hacia el IV milenio a.C. en el sur de Ecuador y en la costa central del actual Perú respectivamente. Surgiendo intercambios comerciales entre estas sociedades a las que debemos añadir Valdivia (Ecuador). En el siglo XII a. C., la cultura de Chavín o Cupisnique se propagó por toda la costa y los Andes centrales, dando paso tras su declive a diversos estilos regionales como Paracas , Vicús, Cajamarca, Moche, Recuay, Lima, Pucará, Nazca, Huarpa y Tiahuanaco.


title: Civilizaciones andinas

text: Hacia el siglo VII, la influencia de Nazca y Tiahuanaco sobre Huarpa, sumada a desarrollos locales en la agricultura y riego, propiciaron el surgimiento de Huari como un gran Estado urbano y militarizado que expandió su dominio por gran parte de la región anteriormente influenciada por Chavín, salvo el sur tiahuanacota. A la caída de Huari y Tiahuanaco en el siglo X, el poder político se fragmenta en diversos señoríos con estilos culturales diversos. En esta época se desarrollaron Lambayeque, Chimú, Chancay, Ychsma, Maranga y Chincha en la costa, a la par de Chachapoyas, Huamachuco, huancas, chancas, collas, Lupaca, Chiribaya e incas en las tierras altas. Alrededor de 1438, el inca Pachacuti lidera la expansión del Imperio incaico hasta el sur de la actual Colombia y noroeste argentino. La larga sucesión cultural tiene un abrupto cambio con la Conquista española en el siglo XVI.


title: Civilizaciones andinas

text: Algunos logros originales de las civilizaciones andinas se encuentran en el desarrollo de cultivos, canales de riego, astronomía, técnicas arquitectónicas, textiles, y contables.


title: Civilizaciones andinas

text: La mayor parte de la costa peruana, pese a hallarse en el trópico, tiene características subtropicales: no llueve, el suelo es árido. El desierto formado en la costa es «cortado» por diferentes cursos de agua que forma valles estrechos, pero sumamente fértiles. Las sociedades de la costa aprovecharon esos ríos para crear redes de canales y así irrigar las planicies desérticas. La fría corriente del Perú y la fuerte radiación solar del trópico se combinan para crear condiciones ecológicas extraordinarias para la vida en el mar peruano, que es uno de los más ricos del mundo en especies. En algunas sociedades andinas la pesca fue una actividad tan importante como la agricultura.


title: Civilizaciones andinas

text: Los marcados contrastes geográficos de los Andes Centrales son a menudo extremos. Ello permitía que las diferentes sociedades andinas pudieran tener acceso a una gran variedad de productos agrícolas en espacios relativamente cercanos donde imperaban condiciones ecológicas distintas. Ello fomentó el intercambio permanente entre las regiones. Los Andes centrales albergan una región ecológica, conocida como puna, de altiplanicies muy secas. Los antiguos andinos utilizaban estas regiones para construir almacenes de comida conocidos como colcas, aprovechando el frío y la sequedad naturales. Los Andes septentrionales en cambio, cuentan con altiplanicies lluviosas conocidas como páramos.


title: Civilizaciones andinas

text: Al respecto existen tres teorías: de Max Uhle (Teoría inmigracionista: difusionista), de Julio C. Tello y de Rafael Larco Hoyle (Teoría autoctonista: evolucionista), y de Federico Kauffmann Doig (Teoría aloctonista: difusionista).


title: Civilizaciones andinas

text: Note que estas teorías fueron postuladas antes del descubrimiento de la civilización caral, ubicada en la costa nor-central del Perú; la cual evidentemente es mucho más antigua que la cultura chavín. por lo cual estas teorías no son actualmente validas en m


title: Civilizaciones andinas

text: Según la arqueología estadounidense, la fase o estadio “Formativo”, es sinónimo de Neolítico o “"alta cultura"”. Para que una cultura llegue al “formativo”, debe haber tenido un desarrollo sostenido, desde los inicios de la revolución agrícola hasta que las comunidades aldeanas entran en crisis, por su complejidad, en su avance hacia un control administrativo central y estatista. En este quehacer, muchas veces se sucedieron guerras o luchas entre civilizaciones, que terminaron por tomar una de otras algunos elementos que les servían e incorporarlas a su bagaje cultural; en otros casos fue un desarrollo individual, sin injerencia externa. Así las cosas, no se descarta influencia por ejemplo en la cerámica, de culturas colombianas o centroamericanas.


title: Civilizaciones andinas

text: Dado el comercio que existió entre las culturas de América del Sur y las de Mesoamérica o América Central, es posible que algunos elementos culturales de una de ellas hayan podido ser tomadas como propias, dándoles las características propias de la cultura que asumió dicho elemento.


title: Civilizaciones andinas

text: Los mitos orales peruanos y bolivianos referidos a estas épocas, hablan de intercambios comerciales a través de ríos que atravesaban la selva desde el actual Puno (frontera Perú-Bolivia) donde los proto-Tiwanaku una cultura avanzada que luego influenció mucho en la cultura incaica comprobando su existencia a través de sus restos arqueológicos que se desplazan en la Puerta del Sol, situados en el Lago Titicaca, etc.


title: Civilizaciones andinas

text: Fue Wendell Bennett quien en 1948 definió la "Cotradición peruana" como rasgos culturales comunes a todos los pueblos que habitaron esta región en el área que va desde Lambayeque hasta Mollendo en la costa, y desde Cajamarca hasta Tiahuanaco en la sierra. Algunos de estos rasgos comunes son:


title: Civilizaciones andinas

text: Al principio, la periodificación de la historia andina se remitía a los sencillos conceptos de época preincaica y época incaica. Durante el Virreinato e inicios del Perú, el pasado preinca era muy remoto, difuso y poco comprendido. Posteriores estudios revelaron un panorama mucho más amplio y complejo. La mayor parte de los arqueólogos, historiadores y antropólogos contemporáneos están en su mayor parte de acuerdo con las mismas líneas generales de la historia andina antigua, incluyendo su cronología, el desarrollo de sus civilizaciones y el tipo de influencia que estas ejercieron. Y ello pese a que la arqueología está aportando permanentemente nuevos datos para su interpretación. Los desacuerdos están en la periodización cronológica, en el nombre de cada etapa, en los procesos que motivan la diferencia entre una etapa y otra, en sus subdivisiones y en el momento exacto en que una se inicia y otra se acaba. Todo ello ha llevado a diferentes propuestas de periodización de los Andes Antiguos.


title: Civilizaciones andinas

text: La más influyente de estas propuestas cronológicas ha sido sin duda la cronología de Dorothy Menzel y John Rowe) que no es sino una "afinación" de la Cronología de Lanning que plantea una división en "Horizontes" e "Intermedios". Según Lanning los "Horizontes" son períodos de integración regional donde existe una cultura dominante en un territorio muy amplio que se superpone a las culturas locales. Ese sería el caso de Huari y del Imperio inca y en menor medida de Chavín. Los "Intermedios" serían momentos de florecimiento regional, donde existen marcadas diferencias entre una sociedad y otra. A todo ello antecede un "Período Inicial" caracterizado por la aparición de la cerámica y la edificación de templos.


title: Civilizaciones andinas

text: Aunque no hay mayores cuestionamientos a los períodos que van desde el Intermedio Temprano hasta el Horizonte Tardío, los términos Horizonte Temprano y período inicial no gozan ya del favor de los arqueólogos. Estos, de manera creciente, prefieren usar "Formativo" y "Arcaico Tardío" respectivamente (Cronología de Lumbreras), aunque el primero ha sido muy cuestionado por sus connotaciones evolucionistas. Los términos lítico y arcaico de lumbreras han encontrado su espacio en la cronología de Rowe.


title: Civilizaciones andinas

text: Pero zanjar la cuestión es un objetivo lejano para la arqueología peruana. Ello porque estas etapas de la historia andina se encuentran en permanente revaluación. En los últimos años el descubrimiento de ciudades de mediados del Arcaico (como Caral) en la costa norcentral (en un momento de la historia andina en el que se suponía no había ciudades ni Estado, que son precisamente las cosas que se han encontrado) han vuelto a poner en duda la vigencia de las clasificaciones precerámicas y obligado a retroceder el inicio del Formativo al 2800 a.c. (por el momento).


title: Civilizaciones andinas

text: El consenso apunta a que luego de un largo período de cazadores y recolectores (llamado Periodo Lítico) y de otra etapa donde se descubren gradualmente la ganadería y la agricultura (Arcaico) aparece una etapa donde las aldeas se organizan admirablemente hasta construir templos y plazas. Lo que parecen ser una multitud de pequeños estados teocráticos de sustento agrícola, comparten entre sí algunos características comunes, como tener objetos rituales donde se representan seres humanos con rasgos de felino o serpiente, o construcciones similares (Pirámides en U, Plazas Circulares Hundidas etc.). La definición más amplia denomina a esta etapa Formativo. La más detallada distingue entre el llamado Precerámico Tardío, el Período Inicial ("inicial" porque es cuando aparece la cerámica, objeto fundamental para la cronología arqueológica andina) y el Horizonte Temprano (1200 a. C. - 200 a. C.). (que se refiere a un momento donde gran parte de los Andes está incluida por la misma cultura). Otros autores fusionan algunas características para hablar de un "Horizonte Formativo", una etapa de donde en un territorio muy amplio de los Andes Centrales se dan las mismas características culturales, influidas por templos como Chavín de Huántar.


title: Civilizaciones andinas

text: Luego de ello, sobreviene una etapa (desde 200 a. C. hasta 600 aproximadamente) donde se hacen muy diferentes unas sociedades de otras, al menos en su arte. Son sociedades con una gran especialización y con una tecnología de riego avanzada. A esta etapa se le llama de muchas maneras, siendo Intermedio Temprano (Rowe), o "Período de las culturas regionales" (Lumbreras) las más usadas. Luego de esta regionalización sigue un nuevo período de integración cultural (600 - 1100). Esta vez, aparentemente, promovido por dos estados: el Imperio Wari en el centro y norte del Perú, y Tiahuanaco, en Bolivia, el sur peruano y el norte chileno. Esta etapa se caracteriza por la aparición de grandes ciudades, sistemas administrativos complejos, de caminos y de terrazas de cultivo en las montañas. El nombre más usado para esta etapa es Horizonte Medio u Horizonte Wari.


title: Civilizaciones andinas

text: En el siguiente período (1100-1450) parte de la influencia de la cultura dominante decae y resurgen las tradiciones regionales nuevamente con diferencias culturales muy marcadas. En general las zonas altoandinas sufren una ruralización y las de la costa se vuelven más sofisticadas, pero si algo comparten la mayoría de estas sociedades es su militarismo. Se le llama a esta etapa Intermedio Tardío o "Período de los Estados Regionales" entre otros. Finalmente una nueva y brevísima integración regional (1450-1532) dirigida por unos de esos estados, el Imperio incaico, da origen a una etapa conocida como Horizonte Tardío.


title: Civilizaciones andinas

text: El periodo arcaico se caracteriza por un cambio en los sistemas de subsistencia de los pobladores del área andina y ribereña del pacífico. Este período coincide con la segunda fase climática del Holoceno que también es llamado Holoceno medio u "optimun climaticum", que se caracterizó por el clima cálido y benigno tanto en la sierra como en la selva.


title: Civilizaciones andinas

text: Los pobladores se van haciendo sedentarios, el hombre americano inicia la domesticación de animales y plantas, por su parte las sociedades humanas se organizan en tribus y aldeas de poca complejidad.


title: Civilizaciones andinas

text: La agricultura a nivel mundial supuso un cambio considerable en los hábitos de vida. La producción de alimentos cultivados representa un incremento de alimentos y excedentes temporales que implica el surgimiento de nuevas actividades económicas y sociales. En América, los principales centros de domesticación de plantas fueron Mesoamérica, los Andes centrales, la amazonia, los Llanos del Orinoco y la cuenca del Misisipi. Diversas especies silvestres fueron domesticadas:


title: Civilizaciones andinas

text: En todos estos casos las historias son difusas, pero las muestras más antiguas proceden del sitio arqueológico de Monte Verde (Chile) y dataría del 11 000 a. C., la papa de Monte Verde fue denominada "S. Maglia" y alcanza entre 3 y 4 cm de diámetro, su hábitat se ubica entre los 700 y 2000 ms.n.m no es de sabor amargo y se consume actualmente en los Andes centrales de Chile y Argentina. En Ayacucho (Perú) existen datos de papas plenamente domesticadas que tienen aproximadamente 5000 años de antigüedad (3000 a. C.), se cree que las muestras obtenidas en la Cueva de Tres Ventanas (alto Chilca) son más antiguas que las de Ayacucho, en tanto que las muestras de papas domesticadas en Chiripa - Bolivia tendrían 2400 años de antigüedad (400 a. C.).


title: Civilizaciones andinas

text: En el periodo formativo de la zona centro andina se consolida la vida aldeana y las actividades organizadas de supervivencia colectiva (agricultura y ganadería), las jerarquías sociales van avanzando en complejidad, los centros ceremoniales aumentan en número, al igual que la población que experimenta un gran avance demográfico.


title: Civilizaciones andinas

text: La cultura americana con alfarería más antigua de América la constituye la cultura Valdivia (3900-3200 a. C.), cultura Mayo-Chinchipe-Marañón (5300a.C. y el 2500a.C.), a las que luego sigue cronológicamente la cultura machalilla (2259-1320 a. C.) y la cultura chorrera (1330-550 a. C.) todas en el actual Ecuador.


title: Civilizaciones andinas

text: Hacia el 1700 a. C. la alfarería ingresa a lo que hoy es Perú, evoluciona, y se expande por los Andes centrales y sureños.


title: Civilizaciones andinas

text: La influencia de la cultura Valdivia puede observarse en Huaca Prieta en el valle de Chicama, además de Negritos y San Juan en el valle de Piura, Bagua y Pacopampa. En los casos de los diseños de Huaca Prieta, el parecido con Valdivia es tal que se planteó que los alfareros del valle de Chicama conocieron la cerámica Valdivia (otros autores plantearon que la cerámica de Huaca Prieta fue traída desde Valdivia).


title: Civilizaciones andinas

text: Algunos estudiosos plantearon que el periodo formativo se iniciaba con la aparición de la alfarería, pero este argumento es arbitrario pues existieron en la zona centro andina civilizaciones complejas sin cerámica, como lo demuestran los descubrimientos en Caral, El Áspero (Supe), El Paraíso (Chillón), La Galgada y Huaricoto (Callejón de Huaylas).


title: Civilizaciones andinas

text: Esta etapa de la historia prehispánica tuvo diversas denominaciones a lo largo de la historia. Para Uhle fue la «etapa de las culturas protoides» (protochimu, protonazca, etc.), mientras que para Tello fue la «segunda época» o la «3.ª civilización del litoral».


title: Civilizaciones andinas

text: Pero fue J. Rowe quien acuña el término «"Intermedio Temprano"», etapa que posteriormente Bennett y Bird propusieron que se dividiera en: experimentadores y maestros artesanos.


title: Civilizaciones andinas

text: En 1959, Steward y Faron propusieron que esta etapa debería denominarse «etapa de los estados regionales», luego en 1962 Collier lo denomina «periodo clásico» y en 1969, Luis Lumbreras lo denomina «desarrollos regionales».


title: Civilizaciones andinas

text: Las evidencias arqueológicas que caracterizan a esta etapa son el desarrollo artístico avanzado, una marcada diferenciación social, jerarquización de las deidades, desarrollo arquitectónico público-monumental, comercio de artículos exóticos y materias primas a larga distancia, crecimiento demográfico sostenido; por todo esto G. Willey y P. Phillips sostienen que esta etapa es el inicio del urbanismo en América (tanto en el área mesoaméricana como en los Andes centrales); sobre el incremento demográfico en este período, Lanning sostiene que la población en la costa moche superó los 2 millones de habitantes.


title: Civilizaciones andinas

text: Pero no todos los desarrollos culturales alcanzaron estos niveles de complejidad, y claramente destacan dos civilizaciones durante este período por su consolidación como estado: cultura mochica y tiahuanaco; ambos con desarrollos estilísticos y políticos distintos, en condiciones geográficas distintas.


title: Civilizaciones andinas

text: Durante este período coexistieron los vicus, gallinazo y cajamarca; cercanos a los mochicas. En el caso de los mochicas existen evidencias de su arquitectura monumental de forma piramidal y entierros que dan a entender la existencia de patrones fúnebres estatales y religiosos, aunque todavía se desconoce cuál habría sido su capital.


title: Civilizaciones andinas

text: Más al sur, los tiahuanaco mostraron un desarrollo sociopolítico sin precedentes, superando las dificultades que representaba su entorno ecológico (el altiplano sobre los 3800 ms.n.m.). Según estudios hechos por Kolata, los tiahuanaco desarrollaron una agricultura con excedentes que permitieron la subsistencia de la élite. A diferencia de los mochicas, los tiahuanaco tuvieron un control vertical de los ecosistemas con enclaves en las yungas del pacífico y de la vertiente amazónica, además de controlar el pastoreo de altura en la meseta del Collao.


title: Civilizaciones andinas

text: Otras civilizaciones que llegaron a un nivel de complejidad cultural considerable durante este período fueron los Lima, Nazca, Huarpa y Recuay todas en el actual Perú.


title: Civilizaciones andinas

text: Durante este período surge el fenómeno político Huari y se consolida la expansión tiahuanaco. La religión de Tiahuanaco y sus estilos alfareros se expanden fuera de su territorio alcanzando en sus inicios al estado Huari, poco después Huari consolida sus propios estilos artísticos y los irradia reafirmando su presencia política en gran parte de los Andes.


title: Civilizaciones andinas

text: Este período se caracteriza por la institucionalización del ejercicio del poder y la profundización de la religión, esto durante el 550 y 900 d. C. (aunque un existen discrepancias sobre los posibles ocasos de los huari y los tiahuanaco).


title: Civilizaciones andinas

text: Si bien es cierto, la institucionalización del poder en las civilizaciones andinas ya se había dado en épocas anteriores, es durante este período en el que alcanza un alto grado de complejidad que hasta la llegada de los españoles solo sería superado por los incas. Por esto, las etapas anteriores son tomadas como de experimentación política, y el horizonte medio como la etapa final; a partir de aquí en adelante las civilizaciones del área central andina reinterpretaron los patrones sociales y religiosos alcanzados por los huari y los tiahuanaco.


title: Civilizaciones andinas

text: Existen teorías que sostienen que el colapso de la civilización Huari y Tiahuanaco sobreviene luego de un periodo prolongado de sequías en los Andes centrales.


title: Civilizaciones andinas

text: Una sequía afectó gran parte de la zona central andina correspondiente a los actuales Perú, Bolivia y norte de Chile; la disminución de la pluviometría inicia hacia el año 950 d. C. y acentuándose en el 1100 d. C., los niveles altos de pluviosidad se restablecen en el 1300. Los datos sobre esta sequía los proporcionó un estudio hecho en el nevado Qelqaya por Thompson, y sus resultados fueron utilizados por Kolata, Moseley y Shimada para explicar los cambios sociopolíticos que propiciaron el colapso de las civilizaciones y el proceso de reestructuración cultural que afrontaron luego las sociedades del área central andina.


title: Civilizaciones andinas

text: Luego del colapso de las culturas Huari (900 d. C.) y Tiahuanaco (1100 d. C.), las sociedades del área central andina entraron en crisis; algunos autores consideran que hubo un proceso de involución cultural. El área inició un proceso de reorganiazación de sus patrones culturales, los pueblos se reúnen en pequeñas aldeas y se observan restos arqueológicos que afirman que durante los inicios de este período las aldeas procuraron la seguridad.


title: Civilizaciones andinas

text: En las zonas altas de los Andes, se procuró construir en laderas de los cerros o en las cimas de estos; teniendo preferencia por las zonas húmedas. Es notable que durante este período, salvo algunas excepciones, las culturas sobre los 1000 ms.n.m. no alcanzaron grandes sistemas de complejidad política al nivel de Huari o Tiahuanaco. Aunque los restos arqueológicos de este período nos proporcionan algunos fenómenos urbanísticos notables como Choquepuquio (cultura killke), Hatun Colla (cultura colla) o Iskanwaya (cultura mollo).


title: Civilizaciones andinas

text: En la costa se vivió una realidad completamente distinta a la de las zonas altas, y por lo menos dos civilizaciones alcanzaron estabilidad política y complejidad cultural, estos son los casos de Chimú y Chincha.


title: Civilizaciones andinas

text: El Horizonte Tardío está comprendido desde la victoria de los incas, dirigido por el auqui (príncipe incaico) Cusi Yupanqui ("Pachacútec"), sobre los chancas ocurrida en la Batalla de Yahuarpampa hasta el inicio de la conquista española del Imperio incaico con la captura del Inca Atahualpa ocurrida en Cajamarca. Coincide con la expansión y el desarrollo del Tahuantinsuyo.


title: Civilizaciones andinas

text: El Tahuantinsuyo representó el imperio más grande de América del Sur, agrupando a las diversas culturas andinas en un estado centralizado que dejó su legado cultural y arqueológico desde el sur de la actual Colombia hasta el norte de Chile y Argentina. Desde las urbes como Cuzco y Machu Picchu hasta la inmensa red de caminos y tambos recorriendo todo el imperio, este período se destacó por sus construcciones monumentales y la centralización del poder en el monarca del Tahuantinsuyu, el Inca.


title: Civilizaciones andinas

text: Además de los Incas, podemos destacar varias otras culturas de este período, como los Muiscas en la actual Colombia.


title: Civilizaciones andinas

text: Los eventos de la guerra civil inca y el periodo transicional dieron fin al periodo autónomo de desarrollo andino. Sin embargo, su legado cultural trascendió el periodo precolombino. El quechua, la lengua oficial del Tahuantinsuyo, se convirtió en una lengua franca en Sudamérica. Muchos de los nobles en el Virreinato del Perú fueron de origen incaico, así como parte de la administración de la nueva colonia, al no haber suficientes españoles para administrar tal vasto territorio. Las costumbres de los pueblos andinos sobrevivieron a la conquista; las diversas tradiciones religiosas y culturales de los pueblos andinos fueron sincretizadas con aquellas introducidas por los españoles, creando un "catolicismo andino" que posee una impronta particular.


title: Civilizaciones andinas

text: Durante las luchas de la independencia hispanoamericana, los independentistas sudamericanos adoptaron las ímagenes de las culturas andinas a modo de reforzar su patriotismo:En sus proclamas en sus boletines, en sus bandos, en sus manifiestos, en los artículos de su prensa periódica, en sus cánticos guerreros, los patriotas de aquella época invocaban con entusiasmo los manes de Manco Cápac, de Moctezuma, de Guatimozín, de Atahualpa, de Siripo, de Lautaro, de Caupolicán y de Rengo, como a los padres y protectores de la raza americana. Los Incas, especialmente, constituían entonces la mitología de la revolución. Su Olimpo había reemplazado al de la antigua Grecia: su sol simbólico, era el sagrado de Prometeo, generador de patriotismo. Manco Cápac, el Júpiter americano que fulminaba los rayos de la revolución y Mama Ocllo, la Minerva indígena que brotaba de la cabeza del padre del nuevo Mundo fulgurante de majestad y gloria.


title: Civilizaciones andinas

text: -Mitre, Bartolomé. "Historia de Belgrano y de la independencia Argentina"Esto es visible en la adopción del Sol de Mayo, inspirado en el dios Inti incaico, en las banderas de Argentina, Uruguay, y la primera bandera de Perú.


title: Civilizaciones andinas

text: En la actualidad, el patrimonio cultural de las civilizaciones andinas sigue presente, y es causa de movimientos artísticos, culturales y políticos en los países andinos como Bolivia, Perú y Ecuador.


title: Presente simple

text: En inglés, el presente simple (en inglés, "simple present" o "present simple") —también denominado presente indefinido— es el tiempo verbal presente (de aspecto no perfecto).


title: Presente simple

text: Es uno de los tiempos verbales del presente utilizados en inglés, además del presente progresivo, el presente perfecto y el presente perfecto progresivo. Se utiliza para hablar de cosas, hábitos diarios o actividades que suelen hacerse todos los días y no siempre son verdad.


title: Presente simple

text: El presente simple es el primer tiempo verbal que se enseña en las lecciones de inglés, normalmente en la conjugación del verbo "to be" (ser o estar) y el verbo "to have" (tener o haber), temáticas que constituyen las bases para empezar a crear frases enteras en inglés.


title: Presente simple

text: Expresa afirmaciones o «verdades» o permanencia ("Her parents live in Madrid" — Sus padres viven en Madrid); hábitos o rutinas en la vida cotidiana ("I get up late on Sundays" — Me levanto tarde los domingos o "I eat a lot of fruit" — Yo como mucha fruta).


title: Presente simple

text: También se utiliza para hablar de eventos futuros y al igual que en el español, en aquellos que estén sujetos a un horario: "The train leaves at nine" — El tren sale a las nueve.


title: Presente simple

text: Hay tres aspectos importantes que deben tenerse en cuenta a la hora de utilizar el presente simple o ( present simple):


title: Presente simple

text: Los adverbios de frecuencia se utilizan con el "presente simple" para dar un sentido de periodicidad a las acciones que se realizan habitualmente.


title: John Carpenter

text: John Howard Carpenter (Carthage, Nueva York, 16 de enero de 1948), conocido artísticamente como John Carpenter, es un director de cine, guionista y compositor de bandas sonoras estadounidense. Es calificado, junto con David Cronenberg y Wes Craven, como uno de los realizadores del género de terror más importantes, especialmente en las décadas de 1970 y 1980.


title: John Carpenter

text: En su filmografía se hallan películas que han obtenido grandes éxitos de taquilla como "Halloween" (1978), "The Fog" ("La niebla") (1980) o "Starman" (1984). También ha dirigido influyentes títulos como "Escape from New York" ("1997: Rescate en Nueva York") (1981), "The Thing" ("La Cosa") (1982), "Big Trouble in Little China" ("Golpe en la pequeña China") (1986) o "They Live" ("Están vivos") (1987). A lo largo de su trayectoria ha obtenido 22 premios, incluyendo los Saturn o los del Festival de Cannes y Sitges, además de otras 20 nominaciones.


title: John Carpenter

text: John Carpenter nació en Carthage (Nueva York), hijo de Milton Jean y Howard Ralph Carpenter, un profesor de música. Se muda con su familia a Bowling Green (Kentucky) en 1953. Siendo un niño empieza su fascinación por las películas, en particular los westerns de Howard Hawks y John Ford, como también por las películas de terror de bajo presupuesto, como "The Thing from Another World" y las de ciencia ficción de gran presupuesto como "Forbidden Planet".


title: John Carpenter

text: Pronto comienza a rodar cortometrajes en 8 mm ("Revenge of the Colossal Beast", "Gorgo vs. Godzilla", "Terror from Space" y "Sorcerers from Outer Space)" antes de entrar en la escuela secundaria. Fue a la Western Kentucky University, en donde su padre presidía el departamento musical, y luego se trasladó a la University of Southern California's School of Cinematic Arts en 1968. Sin embargo no finalizó sus estudios para así poder realizar su primera película "Dark Star" (1974).


title: John Carpenter

text: En un curso para principiantes de cine en la USC Cinema en 1969 Carpenter escribe y dirige un corto de 8 minutos "Captain Voyeur". El corto sería redescubierto en los archivos de la universidad en 2011 y resulta interesante ya que releva elementos que aparecerían en su posterior película "Halloween" (1978).


title: John Carpenter

text: Al año siguiente colaboró con el productor John Longenecker como co-guionista, montador y compositor de "The Resurrection of Broncho Billy" (1970) que obtuvo el Óscar al mejor cortometraje. El cortometraje fue ampliado a 35 mm, se realizaron sesenta copias, y la película fue estrenada en cines por Universal Studios durante dos años en Estados Unidos y Canadá.


title: John Carpenter

text: Su primer largometraje, "Dark Star" ("Estrella oscura") (1974), fue una comedia de humor negro en el género de la ciencia ficción, coescrita con Dan O'Bannon quien posteriormente fuera el guionista de "" (1979) película que adaptaba libremente gran parte de "Dark Star" al terror. Con un presupuesto de 60.000 dólares el proceso de rodaje fue difícil, ya que tanto Carpenter como O'Bannon completaron la película asumiendo varios roles, con Carpenter haciendo la partitura musical, la escritura, producción y dirección, mientras que O'Bannon actuó en la película e hizo los efectos especiales. Estos llamaron la atención de George Lucas, quien lo contrató para hacer un trabajo sobre los efectos especiales de "Star Wars". El trabajo de Carpenter tampoco pasó desapercibido en Hollywood: estaban maravillados de sus habilidades creativas y cinematográficas dentro de los límites de un presupuesto muy reducido.


title: John Carpenter

text: Su siguiente película fue "Assault on Precinct 13 (Asalto a la comisaría del distrito 13)" (1976), un suspenso de bajo presupuesto influenciado por las películas de Howard Hawks, en particular "Río Bravo" (1959), y George A. Romero y "Night of the living dead" (1968). Con un presupuesto de 100.000 dólares, al igual que con "Dark Star", Carpenter fue el responsable de muchos aspectos de la creación de la película: escribió, dirigió y compuso la banda sonora y editó la película bajo el seudónimo de John T. Chance (el nombre del personaje que interpretaba John Wayne en "Río Bravo"). Carpenter ha dicho que él la considera su primera película de verdad ya que fue la primera ocasión en que filmó con un plan de rodaje. En esa película trabajó por primera vez con Debra Hill, quien jugó un lugar destacado en algunas de las películas más importantes de su trayectoria, y un elenco de experimentados pero relativamente desconocidos actores como Austin Stoker, que había aparecido previamente en películas de ciencia ficción, desastres y películas blaxploitation, y Darwin Joston, que había trabajado principalmente en la televisión y había sido vecino de Carpenter. Recibió posteriormente una revaluación crítica de los Estados Unidos donde en la actualidad generalmente se considera como una de las mejores películas "exploitation" de la década de 1970.


title: John Carpenter

text: Su siguiente proyecto fue un telefilme de suspenso protagonizado por Lauren Hutton "Someone's Watching Me!" ("Alguien me está espiando") (1978). Esta película para televisión cuenta la historia de una solitaria mujer trabajadora que, poco después de llegar a Los Ángeles, descubre que está siendo acosada por el vecino de enfrente. Considerada su "película perdida" es una obra que tuvo una discreta repercusión tras su emisión y en el que se percibe un homenaje a "Rear Window" ("La ventana indiscreta") (1954) dirigida por Alfred Hitchcock.


title: John Carpenter

text: La primera película de Carpenter en obtener un importante éxito comercial, y ayudó a construir los cimientos del subgénero slasher del cine de terror, fue "Halloween" ("La noche de Halloween") (1978). Protagonizada por Jamie Lee Curtis y Donald Pleasance en sus roles principales es un película de explotación que ha dado origen a una saga de películas y a un icono del género como Michael Myers que se ha prolongado hasta 2020. Originalmente fue una idea sugerida por el productor Irwin Yablans (titulada "The Babysitter Murders") quien concibió una película sobre niñeras que eran amenazadas por un acosador. Carpenter tomó la idea y otra sugerencia de Yablans, que proponía su ambientación durante la noche de Halloween, y desarrolló la historia. El guion fue coescrito Debra Hill y Carpenter quien con posterioridad ha rechazado interpretaciones que la señalan como una alegoría sobre la virtud de la pureza sexual y el peligro de las relaciones sexuales ocasionales. La banda sonora, compuesta también por el director, se hizo muy popular admitiendo este su inspiración en las bandas sonoras de las películas "Suspiria" (1977), dirigida por Dario Argento con música de Goblin, y "The Exorcist (El exorcista)" (1973) dirigida por William Friedkin con música de Mike Oldfield. Con un presupuesto de 320.000 dólares logró recaudar más de 65 millones lo que la ha llevado a ser considerada una de las películas independientes más exitosas de todos los tiempos.


title: John Carpenter

text: A final de la década comenzó la que sería la primera de varias colaboraciones de Carpenter con el actor Kurt Russell a quien dirigió en el telefilme "Elvis" (1979). Adaptación a televisión para la cadena ABC de fragmentos de la vida del cantante Elvis Presley la trama se centra en el recuerdo de aspectos de su vida pasada antes de comenzar una serie de conciertos que marcan su vuelta a los escenarios en Las Vegas. Pese a su producción para la exhibición en la pequeña pantalla en países como España llegó a estrenarse en salas cinematográficas.


title: John Carpenter

text: La década comienza reproduciendo el éxito comercial conseguido por "Halloween" con el estreno de "The Fog" ("La niebla)" (1980), una historia de venganza fantasmal coescrita con Debra Hill inspirada en cómics de terror como "Tales from the Crypt" y en la película dirigida por Quentin Lawrence "The Trollenberg Terror - The Crawling Eye" ("El ojo. La criatura de otro mundo") (1958) cuya trama muestra una serie de monstruos que se esconden en las nubes y dominan a los lugareños mediante el uso de poderes telepáticos. Con un reparto coral, entre los que destacan Adrienne Barbeau, Jamie Lee Curtis, Janet Leigh, John Houseman, Tom Atkins o Rob Bottin el proceso de producción fue complejo ya que, tras ver un primer montaje, no quedó satisfecho del resultado y por primera vez en su carrera tenía que encontrar una manera de salvar una película casi terminada que no cumplía con sus estándares. Con el fin de hacer la película más coherente y aterradora rodó metraje adicional que incluía una serie de nuevas escenas. A pesar de los problemas de producción, y de que las críticas fueron en su mayoría negativas, "The Fog" fue otro éxito comercial: con un presupuesto de 1 millón de dólares recaudó más de 21 millones solamente en Estados Unidos. Carpenter ha dicho que "La niebla" no es su película favorita pese a lo cual la considera «un clásico de terror de menor importancia». En la actualidad se considera una película de culto.


title: John Carpenter

text: A esta película sucedió otro éxito "Escape from New York" ("1997: Rescate en Nueva York") (1981) interpretado por Kurt Russel, Lee Van Cleef, Ernest Borgnine y Donald Pleasance. Cinta de acción y ciencia ficción ambientada en un futuro distópico, en el que la ciudad de Nueva York se ha transformado en una prisión perimetrada, la trama aborda cómo un antiguo veterano de la tercera guerra mundial es contratado para rescatar al presidente de los Estados Unidos cuando, tras un ataque, su avión es abatido y acaba en la ciudad. Su buena acogida comercial motivó una secuela, también dirigida por Carpenter, "Escape from L.A." ("2013: Rescate en L.A.") (1996).


title: John Carpenter

text: Su siguiente película, "The Thing" ("La cosa") (1982), destaca por sus altos valores de producción, incluidos los innovadores efectos especiales de Rob Bottin, efectos visuales especiales del artista Albert Whitlock, una partitura musical de Ennio Morricone y un elenco que incluye a la estrella en ascenso Kurt Russell y respetados actores de carácter como Wilford Brimley, Richard Dysart, Charles Hallahan, Keith David y Richard Masur. "The Thing" fue distribuida por Universal Pictures. Adaptación de la película codirigida por Christian Nyby y Howard Hawks "The Thing from Another World" ("El enigma de otro mundo") (1951) la versión de Carpenter, de cuyo guion se encargó Bill Lancaster, es más fiel a la novela corta escrita por John W. Campbell sobre la que se basaron ambas películas. "The Thing" forma parte de lo que Carpenter denominaría más tarde su "Trilogía apocalíptica" integrada por "The Thing", "Prince of Darkness" (1987) e "In the Mouth of Madness" (1994) con finales tristes para los personajes. Es una película de terror explícito que no gustó al público en el verano de 1982, particularmente al haberse estrenado dos semanas antes "E.T., el extraterrestre" (1982) dirigida por Steven Spielberg que mostraba una imagen mucho más alegre de las visitas extraterrestres. En una entrevista Carpenter afirmó que el estreno de "E.T., el extraterrestre" podría haber sido en gran parte responsable de la mala acogida que tuvo la película. "The Thing" no funcionó demasiado bien a nivel comercial y fue el primer fracaso de Carpenter, aunque con los años terminaría siendo un filme de culto. En 2020 se confirmó la preparación de una nueva versión que ampliará las tramas de la película.


title: John Carpenter

text: Poco después de terminar la postproducción de "The Thing" los estudios Universal le ofrecieron dirigir "Firestarter" (1984) basada en la novela de Stephen King. Carpenter contrató nuevamente a Bill Lancaster para adaptar la novela en un guion, que se completó a mediados de 1982. Carpenter tenía en mente a Burt Lancaster para el papel de Rainbird y a Jennifer Connelly, por aquel entonces una niña de 12 años, como Charly. Como "The Thing" había fracasado en taquilla Universal reemplazó a Carpenter por Mark L. Lester. En 2020 Universal volvió a anunciar una nueva versión de la película con guion de Scott Teems y dirigida por Keith Thomas.


title: John Carpenter

text: Irónicamente la siguiente película de Carpenter, "Christine" (1983), era la adaptación de la novela homónima de Stephen King. La historia gira en torno a un nerd de secundaria, llamado Arnie Cunningham (Keith Gordon), que compra un coche de segunda mano que resulta tener poderes sobrenaturales. A medida que Cunningham restaura y arregla el coche se vuelve extrañamente obsesionado con él acarreando trágicas consecuencias. "Christine" funcionó comercialmente bien en su estreno en pantallas y fue bien acogida por los críticos pero Carpenter ha dicho que él dirigió la película porque era lo único que se le ofreció en aquel momento.


title: John Carpenter

text: "Starman" ("Starman, el hombre de las estrellas") (1984) fue una película producida por Michael Douglas y Larry J. Franco cuyo guion, escrito por Bruce A. Evans y Raynold Gideon, fue bien recibido por Columbia Pictures que lo prefirió al de "E.T., el extraterrestre" (1982). Douglas eligió a Carpenter para ser el director debido a su reputación como director de acción que también puede transmitir emociones fuertes. "Starman" obtuvo críticas favorables por "Los Angeles Times", "New York Times" y "LA Weekly". El director la describió como una película que imaginó como una comedia romántica similar a "It Happened One Night (Sucedió una noche)" (1934), dirigida por Frank Capra e interpretada por Claudette Colbert y Clark Gable, pero con un extraterrestre. La película recibió nominaciones al Oscar -única vez en que esto ha sucedido en la trayectoria del director- y el Globo de Oro por la interpretación de Jeff Bridges de Starman, quien sí ganara el Premio Saturn por este papel, y también recibió una nominación al Globo de Oro a la mejor banda sonora compuesta por Jack Nitzsche.


title: John Carpenter

text: El final de la década supone el paulatino regreso a las producciones de bajo presupuesto tras la mala acogida de su comedia de acción "Big Trouble in Little China" ("Golpe en la pequeña China") (1986). Aunque en la actualidad se considere una película de culto, e incluso exista un remake en el que no tuvo participación, la cinta fue un fracaso en taquilla recaudando durante su estreno 11 millones de dólares con un presupuesto de 25. Sería la película de mayor presupuesto en su trayectoria pero su fracaso comercial en salas de cine motivó que en el futuro le costara conseguir suficiente financiación para sus proyectos. Con un guion disparatado y repleto de secuencias transgresoras, escrito por Gary Goldman y David Z. Weinstein, reescrito por W. D. Richter, y retocado por Carpenter, la motivación principal según el director fue la hacer una gran gamberrada antes de que la edad o las imposiciones del mercado se lo impidieran.


title: John Carpenter

text: Volvió a proyectos de bajo presupuesto, como "Prince of Darkness" ("El príncipe de las tinieblas") (1987), una película de terror interpretada por Donald Pleasance y Victor Wong con influencias de la serie de televisión de la BBC "Quatermass". Con un plan de rodaje de 30 días la cinta, pese a abordar temas como el satanismo y las sectas religiosas y conceptos como el cosmicismo impulsado en las obras literarias de H. P. Lovecraft, obtuvo malas críticas que en general la consideran una obra menor dentro de su filmografía. Se trata de la segunda de las tres películas de la denominada "Trilogía del Apocalipsis" que incluyen a "The Thing" ("La cosa") (1982) y "In the Mouth of Madness" ("En la boca del miedo") (1994).


title: John Carpenter

text: Su siguiente proyecto, "They Live" ("Están vivos") (1988), captó nuevamente al público del cine de culto pero Carpenter no volvería a ser un considerado director de cine de masas en su trayectoria posterior. Cinta satírica de ciencia ficción y terror se trata de una denuncia del consumismo y el conformismo social en el que John Nada (Roddy Piper), un obrero recién llegado a Los Ángeles, encuentra por casualidad unas gafas que le permiten ver a las personas tal y como son. Gracias a esas gafas, que le revelan un mundo en blanco y negro, descubrirá que importantes personajes de la vida política y social son en realidad extraterrestres que han ido propagando mensajes subliminales con los que convertir a los hombres en una raza de esclavos. El guion fue realizado por el director y se basa en el relato corto "Eight O'Clock in the Morning" de Ray Nelson.


title: John Carpenter

text: Carpenter también se ofreció para dirigir "El Exorcista III" en 1989 y se reunió con el escritor William Peter Blatty en el transcurso de una semana. Sin embargo ambos se enfrentaron por el clímax de la película y Carpenter declinó finalmente el proyecto. Blatty dirigió la película, que posteriormente se ha considerado una secuela controvertida, un año después. Carpenter dijo que, a pesar de que se peleaban por el final, hubo un mutuo respeto y hablaron sobre el interés que ambos compartían: la física cuántica.


title: John Carpenter

text: Durante la década de 1990 se produce un paulatino declive en la trayectoria de Carpenter con películas que obtienen pobre resultado en taquilla y malas críticas. "Memoirs of an Invisible Man" ("Memorias de un hombre invisible") (1992), protagonizada por Chevy Chase y Sam Neill, es la última producción del director para un gran estudio. "Body Bags" ("Bolsa de cadáveres") (1993), codirigido con Tobe Hooper y Larry Sulkis, es un telefilme que sigue la estela de películas de antología como "Creepshow" (1982). "John Carpenter's Village of the Damned" ("El pueblo de los malditos") (1995), adaptación de la película homónima dirigida por Wolf Rilla en 1960 con Christopher Reeve y Kirstie Alley ha sido posteriormente criticada de manera positiva. "Escape from L.A." ("2013: rescate en L.A.") (1996), pese a ser la continuación de su exitosa película "Escape from New York" ("1997: Rescate en Nueva York") (1981) interpretada por Kurt Russel el mismo actor de la original, no obtuvo tampoco los resultados esperados.


title: John Carpenter

text: No obstante también se encuentran obras notables de esta década. El cierre de su denominada "Trilogía del Apocalipsis" es "In The Mouth of Madness" ("En la boca del miedo") (1994) una película de terror, tenebrosa, que homenajea nuevamente al escritor estadounidense H. P. Lovecraft. La trama se centra en John Trent (Sam Neill), investigador de una compañía aseguradora, a quien se le asigna la misión de encontrar al escritor de best-sellers de terror Sutter Cane (Jürgen Prochnow) que ha desaparecido sin dejar rastro junto con los últimos capítulos de su próxima novela. Durante la búsqueda el investigador se introducirá, sin saberlo, en el mundo ficticio creado por el escritor.


title: John Carpenter

text: Pese a su amplia trayectoria en el cine de terror y ciencia ficción no sería hasta 1998 cuando John Carpenter dirigiera su primera película dedicada a los vampiros: "John Carpenter's Vampires" ("Vampiros") (1998). Basada en la novela "Vampire' de John Steakley, con guion de Don Jacoby, está protagonizada por James Woods como el líder de una banda de cazadores de vampiros ayudada por la Iglesia católica. Se trata de su película más exitosa de la década y una suerte de mezcla de géneros como el western, el cine de carretera y una revisión de las convenciones clásicas del género.


title: John Carpenter

text: A partir del año 2000 los proyectos de John Carpenter han sido más esporádicos pero su figura y reconocimiento como cineasta han sido objeto de análisis y experimentado una revitalización.


title: John Carpenter

text: La primera película de la nueva década fue "Ghosts of Mars (Fantasmas de Marte)" (2001) cinta de terror y acción ambientada en Marte. Un grupo de policías debe trasladar a un peligroso criminal desde una colonia minera para descubrir que sus habitantes han sido poseídos por una suerte de espíritus y fuerzas primigenias del territorio que buscan la muerte de sus invasores. Obtuvo pobres críticas, y sólo recuperó aproximadamente 14 millones de dólares en taquilla, la mitad del presupuesto.


title: John Carpenter

text: En 2005 se hicieron sendos "remakes" de "Assault on Precinct 13" ("Asalto al distrito 13"), dirigida por Jean-François Richet e interpretada por Laurence Fishburne y Ethan Hawke, y "The Fog" ("Terror en la niebla") (2005) dirigida por Rupert Wainwright e interpretada por Tom Welling y Maggie Grace. En este último caso la cinta estuvo producida por Carpenter, aunque en una entrevista él definía su participación como: «Yo vengo a saludar a todo el mundo. Luego me voy a casa».


title: John Carpenter

text: En 2007 el cineasta Rob Zombie escribió, produjo y dirigió "Halloween" ("Halloween: el origen") (2007) una reimaginación de la película de 1978 dirigida por Carpenter. La película sigue la trama original, con el personaje de Michael Myers acechando a Laurie Strode y sus amigos en una noche de Halloween, bajo un nuevo prisma elaborado por Zombie. Su buena acogida comercial motivó que tuviera una secuela dos años después, titulada "Halloween II (H2)" (2009) que, en esta ocasión, no se basa en la trama mostrada en "Halloween II" (1981) sino que prosigue los acontecimientos de "Halloween" (2007). En su momento hubo discrepancias entre Carpenter y Zombie, por unos comentarios de este último que daban a entender que la recepción de Carpenter al proyecto no había sido buena, cosa desmentida por el cineasta. Finalmente ambos indicaron que su situación personal y el conflicto había quedado solucionado.


title: John Carpenter

text: Después de "Ghosts of Mars" ("Fantasmas de Marte") (2001) John Carpenter se involucra en la serie de televisión "Masters of Horror" ("Maestros del terror") (2005-2007) impulsada por el cineasta estadounidense Mick Garris en un intento por reunir en una serie a los mejores artífices del género de terror. En esta serie de antología de dos temporadas, además de Carpenter, participaron realizadores como Tobe Hooper, Dario Argento, Joe Dante, John Landis o Takashi Miike.


title: John Carpenter

text: En la primera temporada Carpenter dirigió el episodio "Cigarette Burns" ("El fin del mundo en 35mm") (2005) que participó a concurso en la sección oficial Fantastic en el Festival de Cine de Sitges. Su trama muestra al encargado de un cine que tiene un sobresueldo buscando cintas cinematográficas originales y extravagantes para gente rica. Obtuvo críticas mayoritariamente positivas y reacciones igualmente positivas de los aficionados muchos de los cuales lo consideran comparable a sus clásicos de terror anteriores. En la segunda temporada dirigió el episodio "Pro-life" ("Pro-vida") (2006) sobre una joven que es violada y embarazada por un demonio y quiere abortar, pero es detenida por su padre, fanático religioso, y sus tres hermanos.


title: John Carpenter

text: En febrero de 2009, se anunció que Carpenter había planeado un nuevo proyecto, titulado "The Ward" ("Encerrada") (2010) protagonizado por Amber Heard. Un año más tarde se estrenó esta cinta de terror y suspenso en la que una joven es internada en un psiquiátrico y comienza a ver el espíritu de otra chica por las noches. Es su primer largometraje desde "Ghosts of Mars" ("Fantasmas de Marte") (2001) y se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 13 de septiembre de 2010.


title: John Carpenter

text: El 10 de octubre de 2010 el director recibió el premio Lifetime desde el Freak Show Horror Film Festival.


title: John Carpenter

text: La Quincena de Realizadores del Festival de Cannes de 2019 le rindió un homenaje por toda su carrera entregándole el premio Carroza de Oro tras la proyección de "The Thing" (1982) que fue la película seleccionada por el director.


title: John Carpenter

text: La técnica de John Carpenter se caracteriza por el uso de una iluminación minimalista y por sus encuadres, mostrando una gran capacidad técnica, además de por el empleo de Steadicam. Claro defensor de la filmación de pantalla panorámica todas sus películas (con la excepción de "Dark Star" y "The Ward") fueron filmadas en anamórfico con una relación de aspecto de 2,35:1 o mayor. "The Ward" se rodó en Super 35 primera vez que ha utilizado ese formato. Carpenter ha declarado que considera el formato de 35mm anamórfico Panavision "el mejor sistema de películas que hay", por encima del cine digital y 3D.


title: John Carpenter

text: La música, distintiva y de composición propia, se basa en el uso de sintetizadores con acompañamiento de piano y un estilo atmosférico. A lo largo de su trayectoria hay algunas excepciones como las bandas sonoras de "The Thing" ("La cosa") (1982), compuesta por Ennio Morricone, "Starman" "(Starman, el hombre de las estrellas)" (1984), obra de Jack Nitzsche, "Memoirs of an Invisible Man" "(Memorias de un hombre invisible)" (1992), realizada por Shirley Walker, y "The Ward" "(Encerrada)" (2010) de Mark Kilian. Sin embargo ha compuesto la banda sonora de todas sus películas, algunas en colaboración con otros compositores, siendo las más populares las de "Assault on Precinct 13" ("Asalto a la comisaría del distrito 13") (1976) y, especialmente, "Halloween" (1978).


title: John Carpenter

text: Su cine está influenciado por directores como Howard Hawks, Alfred Hitchcock, Nigel Kneale y Orson Welles y, en sus tramas y estilo de mostrar el terror y la ciencia ficción, en series y películas de antología de ciencia ficción y terror como "" (1983).


title: John Carpenter

text: Muchas de las películas de Carpenter han sido posteriormente reeditadas en formato doméstico, inicialmente en VHS y posteriormente en DVD, incluyendo ediciones especiales con numerosos contenidos extra. Ejemplos de este tipo son las ediciones de coleccionista de "Halloween", "Escape From New York", "Christine", "The Thing", "Assault on Precinct 13", "Big Trouble in Little China" o "The Fog". Algunos fueron reeditados con una nueva transferencia widescreen anamórfico. En el Reino Unido varias de las películas de Carpenter se han editado en DVD con comentarios de audio de Carpenter y sus estrellas ("They Live", con el actor/luchador Roddy Piper, "Starman" con el actor Jeff Bridges y el "Príncipe de las Tinieblas" con el actor Peter Jason).


title: John Carpenter

text: Carpenter ha sido el tema del documental "John Carpenter: el hombre y sus películas" (2004) y de una retrospectiva de la American Cinematheque (2002).


title: John Carpenter

text: En 2006 la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos consideró "Halloween" "culturalmente significativa" y la seleccionó para la preservación en el Registro Nacional de Cine.


title: John Carpenter

text: En 2010 el escritor y actor Mark Gatiss entrevistó a Carpenter sobre su carrera y películas para su serie documental de la BBC "A History of Horror". Carpenter aparece en los tres episodios de la serie.


title: John Carpenter

text: John Carpenter ha estado casado en dos ocasiones. La primera fue con la actriz Adrienne Barbeau a quien conoció durante el rodaje de su telefilme "Someone's Watching Me!" (1978). La pareja estuvo casada entre 1979 y 1984. Durante esos años Barbeau protagonizó "The Fog" ("La niebla") (1980) y también formó parte del reparto de "Escape from New York" ("1997: Rescate en Nueva York") (1981). La pareja tuvo un hijo, John Cody Carpenter, nacido el 7 de mayo de 1984.


title: John Carpenter

text: Su segundo matrimonio, desde 1990 hasta la actualidad, ha sido con la productora Sandy King. King produjo varios largometrajes posteriores del director, incluyendo "They Live" ("Están vivos") (1988), "In the Mouth of Madness" ("En la boca del miedo") (1994), "Escape from L.A." ("2013: rescate en L.A.") (1996) y "Ghosts of Mars" ("Fantasmas de Marte de John Carpenter") (2001)"." King también trabajó como supervisora de guion de algunas de estas películas así como de película previas como "Starman" ("Starman, el hombre de las estrellas") (1984), "Big Trouble in Little China" ("Golpe en la pequeña China") (1986) o "Prince of Darkness" ("El príncipe de las tinieblas") (1987).


title: John Carpenter

text: Carpenter apareció en un episodio la serie sobre animales icónicos "Animal Planet" titulado "It Came from Japan" donde habló de su amor y admiración por la película original de Godzilla.


title: John Carpenter

text: Es también un conocido partidario de los videojuegos y las artes electrónicas como medio de comunicación y expresión artística.


title: Ricardo Palma

text: Manuel Ricardo Palma Soriano (Lima, 7 de febrero de 1833 - Lima, 6 de octubre de 1919) fue un escritor romántico, costumbrista, tradicionalista, periodista y político peruano, conocido internacionalmente como Ricardo Palma, famoso principalmente por sus relatos cortos de ficción histórica reunidos en el libro "Tradiciones peruanas". Cultivó prácticamente todos los géneros: poesía, novela, drama, sátira, crítica, crónicas y ensayos de diversa índole. Sus hijos Clemente y Angélica siguieron sus pasos como escritores. En 1883, fue nombrado director de la Biblioteca Nacional. Su abnegada labor de reconstruir dicha institución (solicitó libros a distintos países) le valió el apelativo de "El Bibliotecario Mendigo". En 1892 representó al Perú en el cuarto centenario del Descubrimiento de América realizado en Europa.


title: Ricardo Palma

text: Nació el 7 de febrero de 1833 en Lima (aunque existe una teoría de monseñor Salvador Herrera Pinto que pone su cuna ocho años antes en el pueblo de Talavera de la Reyna en Apurímac), en el seno de una familia humilde; fue inscrito en la partida de bautismo como hijo natural de Pedro Ramón Palma Castañeda y de Guillerma Carrillo y Pardos, a quien muchos consideran la abuela materna y que su madre fue en realidad Dominga Soriano y Carrillo, la hija de 16 años de esta, con quien Pedro se casaría cuatro años más tarde, el 6 de abril de 1837. Pedro, comerciante mestizo con aspiraciones, doblaba en edad a Dominga, quien era cuarterona (ascendencia subsahariana). El matrimonio Palma-Soriano "fracasó prontamente –según el historiador Oswaldo Holguín Callo– por las diferencias raciales, generacionales y culturales", y el pequeño Ricardo, que tenía 9 años, permaneció naturalmente en la casa paterna.


title: Ricardo Palma

text: Asistió a la escuela para párvulos de Pascual Guerrero, a la de Antonio Arengo y a la de Clemente Noel. Terminada la secundaria, siguió leyes en el Convictorio de San Carlos (aunque algunos cuestionan este dato como una superchería del autor y otros dicen que probablemente fuera alumno externo).


title: Ricardo Palma

text: A los 15 años comenzó su carrera literaria, primero escribiendo poesía y dramas. Fue a esa edad que empezó a usar, junto con el primer nombre, su segundo, Ricardo, que después ya utilizaría solo, sin el primero original de Manuel. También desde joven se mezcló en política, y en 1857 secundó la sublevación del general Manuel Ignacio de Vivanco contra el presidente Ramón Castilla, por lo que fue separado del ejercicio de su cargo en el Cuerpo Político de la Armada del Perú.


title: Ricardo Palma

text: Realizó sus estudios universitarios en el Convictorio de San Carlos, el que hacía las veces de Facultad de Derecho de la Universidad de San Marcos.


title: Ricardo Palma

text: Se inició como masón a los 22 años en la logia chalaca del Callao Concordia Universal, el 4 de julio de 1855, siendo venerable maestro Damián Alzamora, orador Antonio Álvarez del Villar y secretario José Antonio Barboza.


title: Ricardo Palma

text: En la Armada, a la que ingresó como oficial tercero en 1853, sirvió en la goleta "Libertad", el bergantín "Almirante Guisse", el transporte "Rímac" —donde el primero de marzo de 1855 estuvo a punto de morir a consecuencia del naufragio de la nave— y el vapor "Loa". Tomó parte en el desembarco de Guayaquil en 1859, durante la guerra con Ecuador.


title: Ricardo Palma

text: En noviembre de 1860 participó en el fallido asalto a la casa presidencial que acometió un grupo de civiles y militares de tendendica liberal, liderados por José Gálvez. El fracaso del golpe contra Castilla lo obligó a abandonar el Perú y el 20 de diciembre se embarcó con destino a Chile.


title: Ricardo Palma

text: En Valparaíso, adonde arribó a fines de mes, frecuentó los salones literarios, fue miembro de la Sociedad de Amigos de la Ilustración y colaboró en la "Revista del Pacífico" y en la "Revista de Sud-América". Los casi tres años que pasó en esa ciudad —durante los cuales realizó frecuentes viajes a Santiago— fueron literariamente «intensos y fructíferos». Allí conoció a José Victorino Lastarria, Guillermo Blest Gana y otros escritores, y en las revistas mencionadas publicó textos importantes: poesías, siete tradiciones y lo que después derivaría en los "Anales de la Inquisición de Lima" que aparecerían en la capital peruana a su regreso y con el que puede decirse que «comienza la plenitud literaria de Palma».


title: Ricardo Palma

text: Regresó al Perú en agosto de 1863, después de ser amnistiado, y en julio del año siguiente fue nombrado cónsul en el Pará, Brasil, cargo que aparentemente no llegó a ejercer: obtuvo una licencia y viajó a Europa: El Havre, París, Londres. En 1865 retornó vía Estados Unidos —se quedó un tiempo en Nueva York—, cuando Perú está ya en pleno conflicto con España. Con el puerto del Callao bloqueado, Palma desembarca probablemente en Paita y es nombrado asistente de Gálvez, ministro de Guerra y Marina. Ambos participan, desde la torre La Merced del Callao, en el combate contra la escuadra española el dos de mayo de 1866, en el que Galvéz murió cuando una bomba, disparada desde la fragata española Almansa o desde la "Blanca", cayó en unos depósitos de pólvora. Palma se salva milagrosamente: había abandonado la torre minutos antes de la explosión.


title: Ricardo Palma

text: Tomó parte en la sublevación del coronel José Balta al año siguiente, y estuvo en prisión y desterrado brevemente en Guayaquil. Balta lo nombró su secretario particular después de ser elegido presidente en 1868. Al poco tiempo fue elegido también senador por Loreto, cargo que ejerció hasta 1872. El asesinato de Balta, ocurrido el 26 de julio de 1872, marca el fin de la vida política de Palma, que pasa a dedicarse exclusivamente a la literatura. Tres años más tarde se retira a Miraflores y en 1878, se muda con su familia al balneario de Chorrillos.


title: Ricardo Palma

text: Durante la guerra con Chile participó en la defensa de Lima. Cuando las tropas de ocupación incendiaron en enero de 1881 su casa, ubicada en el balneario de Miraflores, Palma perdió su biblioteca y algunos manuscritos, como el de la novela "Los Marañones" y sus memorias del gobierno de Balta. Perdida su casa, se traslada a Lima donde alquila una en la calle Veracruz.


title: Ricardo Palma

text: Dos años más tarde, el dueño del diario "La Prensa" de Buenos Aires le ofreció el cargo de redactor literario del periódico, pero el presidente Miguel Iglesias logró convencerlo que aceptara la dirección de la Biblioteca Nacional, que se encontraba destruida como consecuencia de la guerra y que durante la ocupación había sido expoliada por los chilenos. Al ocurrir esos hechos en marzo de 1881, Palma, que era a la sazón subdirector de la Biblioteca, había redactado una carta de protesta, firmada por él y el director, Manuel de Odriozola. Esto motivó que el entonces contralmirante Patricio Lynch y comandante en jefe del ejército de ocupación, dictara prisión contra el escritor, que cumplió primero en el segundo piso de la misma Biblioteca ocupada y después en un buque en el Callao, donde pasó 12 días hasta que recuperó la libertad gracias a gestiones de diplomáticos franceses y brasileños. Odriozola, contra el que también había orden de arresto, «logró asilarse en la legación norteamericana».


title: Ricardo Palma

text: Su labor al frente de esta institución constituyó uno de sus grandes logros de su vida. Fue en aquella época que se ganó el apelativo de "el bibliotecario mendigo", porque, ante el magro presupuesto con el que contaba, decidió utilizar su prestigio y sus contactos para pedir a personalidades de diversos países que donaran libros. Gracias a su amistad con el presidente de Chile Domingo Santa María (1881-1886), consiguió recuperar más de 14 000 volúmenes de manos chilenas. El 28 de julio de 1884 inaugura la biblioteca, que dirige hasta febrero de 1912, cuando renuncia por discrepancias con el gobierno de Augusto Leguía, que, en reemplazo, nombra a su enemigo, Manuel González Prada. Verdad es que el escritor tendrá su desagravio: el nuevo gobierno del coronel Óscar R. Benavides lo nombrará director honorario de la Biblioteca en 1914, González Prada será destituido y su puesto lo ocupará el candidato de Palma, Luis Ulloa. Esto, sin embargo, no durará mucho: en febrero de 1916 González Prada recupera el cargo y el famoso escritor renuncia a su nombramiento honorario.


title: Ricardo Palma

text: Ricaldo Palma, El Bibliotecario Mendigo, ya convertido en el patriarca de las letras peruanas, se había retirado en marzo de 1912 a Miraflores, donde viviría los últimos años de su vida.


title: Ricardo Palma

text: Fue miembro correspondiente de la Real Academia Española (1878) y de la Peruana de la Lengua —que presidió desde su fundación en 1887 hasta su renuncia en 1918, cuando pasa a ser director honorario—, y de otras prestigiosas instituciones, como la Gran Logia del Perú.


title: Ricardo Palma

text: En 1872, tuvo un hijo natural con la ecuatoriana Clemencia (o Clementina) Ramírez: Clemente Palma, quien se convertiría en un destacado escritor. Casado desde 1876 con Cristina Román y Olivier, tuvieron 7 hijos (alguno fallecido prematuramente): Félix Vital, Angélica, también escritora y una de las fundadoras del movimiento feminista peruano, Ricardo, Peregrina Augusta, Cristina, Cristián y Renée Cristina.


title: Ricardo Palma

text: Solo dos piezas de este periodo han sobrevivido: el drama "Rodil" (1851), redescubierto cien años después de su estreno en 1952 por José Jiménez Borja en la biblioteca del Club Nacional (Palma había destruido prácticamente todos los ejemplares) y la comedia "El santo de Panchita", que escribió junto con Manuel Ascencio Segura.


title: Ricardo Palma

text: Su primer libro de prosa, "Corona patriótica", apareció en 1853. Dos años más tarde sale "Poesías" y en 1865, "Armonías. Libro de un desterrado".


title: Ricardo Palma

text: Su obra poética no estuvo exenta de polémica: en 1890 publicó "A San Martín", poema que provocó la protesta del gobierno chileno, que lo consideró ofensivo para su país. El último poemario de Palma, "Filigranas. Aguinaldo a mis amigos", apareció dos años más tarde. En 1865, compiló la antología "Lira americana. Colección de poesías de los mejores poetas del Perú, Chile y Bolivia".Como periodista, colaboró en numerosos medios nacionales y extranjeros. A los 15 años, la misma edad en la que hizo su debut literario, dirigió "El Diablo", un periódico político y satírico. Esta última vena la seguiría explotando en su colaboración con la hoja "El Burro" (1852), en 1867 sería redactor principal de otro periódico satírico y político, "La Campana" y diez años más tarde fundaría, junto con Acisclo Villarán y Manuel Atanasio Fuentes (conocido como "El Murciélago"), "La Broma" (1877-1878). Fue redactor de "El Liberal", "El Mercurio", "La Revista de Lima" —tardío órgano literario del romanticismo, que llegó a dirigir—; colaborador de "El Correo del Perú", donde publicará numerosas tradiciones, "El Correo de Lima", "La Patria", "El Liberal", "La Prensa" (Buenos Aires), "El Perú Ilustrado" y de muchos otros periódicos y revistas, tanto peruanas como de otros países.


title: Ricardo Palma

text: Palma destacó también en el género histórico. De su pluma salieron los "Anales de la Inquisición de Lima" (1863), el polémico "Monteagudo y Sánchez Carrión. Páginas de la historia de la independencia" (1877) y su "Refutación a un compendio de historia del Perú" (Lima 1886). En esta obra, Palma, que era masón, lanzó un ataque contra los jesuitas tan virulento que motivó la prohibición, por el Congreso peruano, del establecimiento de esta orden religiosa en el país y su expulsión.


title: Ricardo Palma

text: Como lingüista —Palma fue presidente de la Academia Peruana de la Lengua desde su fundación, el 5 de mayo de 1887— abogó por la admisión de nuevos vocablos, lo que quedó reflejado en sus libros "Neologismos y americanismos" (1896) y "Papeletas lexicográficas" (1903).


title: Ricardo Palma

text: Los relatos breves sobre diversos temas, que comenzó a escribir a principios de los años 1859, más tarde derivarían en sus Tradiciones peruanas (en rigor, la primera vez que usó el nombre de “tradición peruana” fue para un texto de 1854 titulado "Infernum el hechicero" y que nunca fue recogido en las series). La primera serie fue publicada en 1872 el mismo año en el que, a raíz del asesinato del presidente José Balta, decide abandonar la política y consagrarse definitivamente a las letras.


title: Ricardo Palma

text: Los textos que componen las "Tradiciones" —y que se puede decir que constituyen un nuevo género, intermedio entre el relato y la crónica— están construidos a partir de hechos históricos o anécdotas populares de carácter ligero y burlesco que constituyen un género literario particular. Al primer volumen, le siguió, dos años después, otro con la segunda serie. En total, las series fueron seis, a las que hay que agregar "Ropa vieja" y "Ropa apolillada". El título de "Tradiciones peruanas", con el que se conocen hoy el conjunto de esos libros, fue utilizado por primera vez en la edición barcelonesa de cuatro tomos (1893-1896). Pero este no fue el fin de la serie: más tarde publicó "Tradiciones y artículos históricos", "Cachivaches", "Mis últimas tradiciones peruanas y cachivachería" y "Apéndice a mis últimas tradiciones peruanas", más la edición "El Palma de la juventud". Las hijas de Palma, ya muerto el escritor, se encargaron de hacer la edición definitiva, en seis volúmenes, de las "Tradiciones peruanas", que contó con el apoyo del gobierno peruano.


title: Ricardo Palma

text: Las "Tradiciones" han sido objeto de variados análisis, y mientras algunos han visto en ellas a un nostálgico del pasado colonial, otros han considerado que la ironía con la que describe ese pasado esconde una crítica social. Sea como fuere, e independientemente de las discusiones en torno a sus méritos literarios, es innegable el impacto que esta obra tuvo en la narrativa hispanoamericana.


title: Ricardo Palma

text: El historiador Raúl Porras Barrenechea, por su parte, calificó a Palma de segundo fundador de Lima, por haber creado la imagen de esta ciudad y una visión particular sobre su pasado, que a pesar de sus errores no ha podido ser remplazada todavía.


title: Ricardo Palma

text: Luego de terminar sus "Tradiciones peruanas (conjunto de textos)", desde 1901 escribe una serie de relatos con un tono más procaz u obsceno. Los temas del conjunto mantienen motivos sugerentes. En ningún momento Palma se maravilla, ni celebra al contarlo, simplemente relata hechos o anécdotas.


title: Ricardo Palma

text: Ricardo Palma nunca firmó estos textos, aparentemente para evitar la censura de la sociedad de aquel tiempo. Su publicación no se dio hasta 1973, cuya primera edición fue producida por Francisco Carrillo y Carlos Garayar.


title: Ricardo Palma

text: "" está compuesto por dieciocho narraciones, casi todos son breves en su relato, contexto y conjunto.


title: Ricardo Palma

text: Sus hijas Augusta y Renée editaron en 1949 la primera recopilación de sus cartas: publicaron dos tomos con el epistolario de Palma de 1862-1918. En 1969 Carlos Miró sacó una selección de la correspondencia del escritor titulada "Cartas indiscretas" y, finalmente, entre 2005 y 2007 la Universidad Ricardo Palma publicó tres tomos de sus cartas bajo el título de "Epistolario general". Aunque esta edición es la más completa hasta el momento, no se trata todavía de la definitiva, pues no contiene las que guarda la Biblioteca Nacional del Perú. Además, algunos investigadores piensan que, dado que en 1997 una conocida firma de subastas de Londres puso a la venta un lote de 50 cartas que había enviado a un amigo argentino y que fueron adquiridas por la propia Biblioteca Nacional del Perú, todavía habrá nuevos hallazgos.


title: Ricardo Palma

text: George W. Umphrey y Carlos García-Prada, estudiosos de la obra de Palma, caracterizaron la contradictoria figura del escritor con las siguientes palabras:


title: Ricardo Palma

text: Palma hace durante la Guerra del Pacífico una amarga pero superficial crítica del indio y su cultura, "abyecta y degradada", "cobarde", sin patria y "enemigo del blanco". Pero como en todo juicio histórico es indispensable y necesario ubicar hechos, personajes e ideas en la época y el contexto cultural en que se dan, existen y se manifiestan.


title: Ricardo Palma

text: Muchas instituciones educacionales (la Universidad Ricardo Palma, escuelas varias), culturales, medicinales y de otra índole llevan su nombre. Hay hoteles, calles, una estación de metro, una feria del libro (inaugurada en 1972), un centro de esparcimiento bautizados en su honor.


title: Ricardo Palma

text: En Miraflores funciona la Casa Museo Ricardo Palma, que es también un centro de investigación dedicado a la obra del escritor. También existe la Fundación Ricardo Palma.


title: Ricardo Palma

text: Monumentos han inmortalizado su figura, y estudiosos han llenado miles de páginas analizando su obra. El Banco Central puso en circulación un billete con un retrato de Palma de 10 intis en 1985 (con reverso de agricultor indígena y cosecha de algodón), que en 1988 se convirtió en uno de 500 000 (con la Iglesia de la Caridad, sede del Primer Congreso Constituyente, en el reverso); dejó de circular en 1991.


title: Mitología celta

text: La mitología celta es conocida por una serie de relatos de la religión de los celtas durante la Edad del Hierro. Al igual que otras culturas indoeuropeas durante este periodo, los primeros celtas mantuvieron una mitología politeísta y una estructura religiosa. Entre el pueblo celta hubo algunas tribus en estrecho contacto con Roma, como los galos y los celtíberos. Esta mitología no sobrevivió al Imperio romano, debido a su subsecuente conversión al cristianismo y a la pérdida de sus idiomas originales. Aunque irónicamente fue a través de fuentes romanas y cristianas, contemporáneas, que se conocen detalles sobre sus creencias.


title: Mitología celta

text: En contraste, la comunidad celta que mantuvo sus identidades políticas o lingüísticas (tales como las tribus de escotos y bretones de las islas británicas) transmitió por lo menos vestigios remanentes de las mitologías de la Edad de Hierro, las cuales fueron registradas a menudo en forma escrita durante la Edad media.


title: Mitología celta

text: Debido a la escasez de fuentes sobrevivientes que pongan por escrito el idioma galo, se conjetura que los celtas paganos no eran extensamente alfabetizados. Aunque una forma escrita de la lengua gala - utilizando el alfabeto griego, latino e itálico del Norte - fue trabajada, según lo evidenciado, por los artículos votivos que llevan las inscripciones en lengua gala y el Calendario de Coligny. Julio César da testimonio del alfabetismo de los galos, pero también describe que sus sacerdotes, los druidas, prohibieron utilizar la escritura para registrar ciertos versos de importancia religiosa, haciendo notar también que los Helvecios tenían un censo escrito.


title: Mitología celta

text: Roma introdujo el hábito más extendido de inscripciones públicas, y debilitó el poder de los druidas en los territorios que conquista. De hecho, la mayor parte de las inscripciones sobre deidades descubierta en Galia (Francia moderna), Britania y en otros lugares que representan territorios celtas posteriores a la conquista romana.


title: Mitología celta

text: Aunque tempranamente los escotos de Irlanda y partes del moderno Gales usaron la escritura Ogam para registrar inscripciones cortas (en gran parte nombres personales), el alfabetismo más sofisticado no fue introducido a los territorios celtas. Estos no habían sido conquistados por Roma hasta el advenimiento del cristianismo; de hecho, muchos mitos gaélicos primero fueron registrados por monjes cristianos, aunque sin contar con gran parte de sus significados religiosos originales.


title: Mitología celta

text: La fuente clásica sobre los dioses celtas de la Galia es la sección ""Commentarii de bello Gallico"" de Julio César (52-51 ac; La Guerra de las Galias). En este, él nombra a los cinco dioses principales adorados en la Galia (según la práctica de su tiempo, él nombra a los dioses con el equivalente romano más cercano) y describe sus roles. Mercurio era el más venerado de todas las deidades y numerosas representaciones de él han sido descubiertas. Mercurio es visto como el creador de todas las artes (y a menudo es tomado para referirse a Lugus por esta razón), protector de aventureros y comerciantes y el más poderoso en relación con el comercio y el beneficio. Además los galos reverenciaban a Apolo, Marte, Júpiter, y Minerva. Las divinidades celtas son descritas con opiniones aproximadamente iguales a las de otros pueblos: Apolo disipa la enfermedad, Minerva anima habilidades, Júpiter gobierna los cielos, y Marte influye en la guerra. Además de estos cinco, él menciona que los Galos remontan su linaje a Dis Pater.


title: Mitología celta

text: Debido a que César no describe a estos dioses por sus nombres celtas, sino por los nombres de las divinidades romanas (con los cuales los comparó), este proceso confunde considerablemente la tarea de identificar a estos dioses galos con sus nombres natales en las mitologías insulares. Además retrata por medio de un esquema ordenado la deidad y su rol en una forma que es bastante desconocida y poco familiar a la literatura coloquial de ese tiempo. De todos modos a pesar de las restricciones, su lista final es una observación provechosa y fundamentalmente exacta.


title: Mitología celta

text: Equilibrando su descripción con la tradición oral, o incluso con la iconografía gala, se puede recolectar los distintos entornos y los roles de estos dioses. Los comentarios de César y la iconografía aluden a períodos bastante distintos en la historia de la religión gala. La iconografía, en los tiempos romanos, es parte de un ajuste de grandes acontecimientos sociales y políticos, y la religión que esto representa se pudo haber mostrado realmente menos obvia que la mantenida por los druidas (orden sacerdotal) durante el período de la autonomía gala de Roma.


title: Mitología celta

text: Algunos estudiosos concluyen que las deidades celtas y los cultos relacionados eran locales y tribales y no pan-célticos. Los defensores de esta opinión citan la referencia de "Lucan", una divinidad llamada Teutates, que ellos traducen como "espíritu tribal" ("teuta" se cree, puede ser interpretado como "la tribu" en Proto-celta). Sin embargo, la serie evidente de nombres divinos, puede ser justificada de manera diferente: muchos pueden ser meros epítetos aplicados a dioses clave adorados en cultos pan-celtícos.


title: Mitología celta

text: La mitología celta se encuentra en un número variado, pero relacionado, de subgrupos distintos ampliamente relacionados por las ramificaciones del idioma céltico:


title: Mitología celta

text: Aunque el mundo celta en su apogeo abarcara la mayor parte de Europa occidental y central, no estaba políticamente unificada, ni existía alguna fuente central sustancial de influencia cultural, por consiguiente, había mucha variación en las prácticas locales de la religión celta (aunque ciertos motivos, por ejemplo, la adoración al dios Lugh, parecen haberse difundido en todas partes del mundo Celta). Las inscripciones de más de trescientas deidades, que a menudo se comparan con su contraparte romana, han sobrevivido, pero de estas las más representadas parecen ser los "genii locorum", dioses locales o tribales, de los cuales solo unos pocos fueron extensamente adorados. Sin embargo, de lo que ha llegado a nuestros días de la mitología celta, es posible distinguir las concordancias que insinúan un panteón más unificado de lo que a menudo se cree.


title: Mitología celta

text: La naturaleza y las funciones de estos dioses antiguos pueden ser deducidas de sus nombres, de la localización de sus inscripciones, su iconografía y de las deidades romanas con las que han sido comparadas.


title: Mitología celta

text: El "corpus mítico" de mayor antigüedad lo encontramos en los manuscritos correspondientes a la alta edad media de Irlanda, los cuales fueron escritos por cristianos, por lo que la naturaleza divina de sus dioses fue modificada.


title: Mitología celta

text: El mito originario parece ser una guerra entre dos razas aparentemente divinas: los Tuatha Dé Danann, literalmente las "Tribus de la diosa Dana" que constituyen lo que se denomina los grandes dioses del panteón irlandés y los Fomoré, pueblo misterioso que aparece constantemente en la tradición irlandesa constituido por gigantes que viven en las islas que rodean Irlanda y que continuamente amenazan con invadirla sin llegar a concretarlo. Estas guerras entre ambas razas representan la base del texto "Cath Maige Tuireadh" (la Batalla de Mag Tuireadh), así como fragmentos de la gran construcción pseudohistórica "Leabhar Ghabhála Érenn" (Libro de la Invasión de Irlanda).


title: Mitología celta

text: Los Tuatha Dé Dannan representan las funciones de la sociedad humana como la realeza, artes y guerra, mientras que los Fomoré representan la naturaleza salvaje y las fuerzas oscuras siempre dispuestas a llevar al caos a la sociedad humana y divina.


title: Mitología celta

text: El dios supremo del panteón irlandés parece haber sido Dagda. Es Dios-druida y dios de los druidas, señor de los elementos y del conocimiento, jurista y temible guerrero. Durante la segunda batalla de "Mag Tured", llevó a los Tuatha Dé Danann a la victoria frente a los Fomoré. Se le denomina Dagda porque es el "dios bueno", no bueno en un sentido moral, sino bueno en todo. Ha sido llamado "Eochid" ("padre de todos"), "Lathir" ("padre poderoso")y "Ruadh Rofhessa" ("rojo de la gran ciencia"). Dagda es una figura-paterna, un protector de la tribu y el dios céltico básico del que otras deidades masculinas eran variantes. Los dioses célticos eran entidades mayormente no especializadas, o más bien cuyos campos de dominio abarcaban varias áreas. Al tratarse de un clan y de estar difundida esta idea ampliamente entre la comunidad como reflejo de la sociedad parece que actuaban como una comunidad humana repartiéndose las tareas. Aunque si se pudo dar el sincretismo romano con sus dioses esto se deba a que en la práctica sus campos de actuación estaban claramente acotados.


title: Mitología celta

text: Debido al carácter particular de Dagda es una figura de la burla ridícula en la mitología irlandesa, algunos autores concluyen que él fue confiado para ser lo suficientemente benévolo (o ineficaz) para tolerar un chiste a sus expensas.


title: Mitología celta

text: Los cuentos irlandeses retratan a Dagda como una figura de poder, fácil de distinguir por su extrema glotonería y desbordante sexualidad. Lleva un caldero cuyo contenido es inagotable, prototipo del Grial, y un arpa mágica que puede tocar, por sí sola, aires de lamento, de sueño, de muerte o de risa. Posee también, una maza; si golpea a alguien con uno de sus extremos, lo mata; si lo hace con el otro, lo resucita. Es, pues, el dios de la vida y de la muerte, absolutamente ambiguo y poseedor de fuerzas temibles que pueden ser buenas o malas. En Dorset existe una silueta famosa de un gigante itifálico conocido como el Gigante de Cerne Abbas mostrando una maza. Aunque este fue realizado en tiempos romanos, durante bastante tiempo se ha pensado que representa a Dagda sin embargo, esto ha sido reconsiderado en el último tiempo, por los recientes estudios que muestran que pudo haber una representación de lo que parece ser una amplio paño que cuelga del brazo horizontal de la figura, llevando a la sospecha de que esta realmente representa a Hércules, (Heracles), con la piel del León de Nemea encima de su brazo y llevando la maza que utilizaba para matar. En Galia, se especula que Dagda se asocia con Sucellos, dios de la agricultura, los bosques y las bebidas alcohólicas, provisto de un martillo y una copa.


title: Mitología celta

text: En los relatos épicos más recientes, así como en las novelas artúricas, el personaje de Dagda aparece a menudo con la forma de un "Hombre de los Bosques", un patán que lleva una maza y que es señor de los animales salvajes.


title: Mitología celta

text: Balar, Balor o Bolar, fue un dios irlandés que pertenecía a la raza de los gigantes Fomoré. Poseía un ojo en la frente y otro en la parte posterior del cráneo, que era maligno y que habitualmente mantenía cerrado. Cuando lo abría, su mirada era mortal para aquel en quien la fijara. Se conoce principalmente por haber matado al rey de los Tuatha Dé Danann, Nuada, motivo por el que su nieto Lug le dio muerte.


title: Mitología celta

text: Mórrígan, cuyo nombre significa literalmente "La reina de los fantasmas" era una diosa tripartita de la guerra de los celtas irlandeses antiguos que incitaba a los guerreros a combatir.


title: Mitología celta

text: Colectivamente era conocida como "Morrigu", pero sus personalidades también eran llamadas; "Nemhain" (pánico), cuyo aspecto espantoso adoptaba solo cuando se presentaba ante los que iban a morir; "Macha" (batalla), que aparece bajo la forma de una hembra de cuervo y "Badb", cuyo nombre deriva del protocelta bodbh, "corneja", aspecto con que incitaba a los guerreros a la batalla. Ella es comúnmente conocida por estar involucrada en la Táin Bó Cúailnge, donde es al mismo tiempo una auxiliadora y un estorbo para el héroe Cúchulainn. A menudo se representa como un cuervo o corneja aunque podía adoptar muchas formas distintas (vaca, lobo o anguila).


title: Mitología celta

text: La difusión extendida del dios Lug (aparentemente relacionado con la figura mitológica Lúgh en irlandés) en la religión céltica se sustenta por el gran número de lugares en los que aparece su nombre, extendiéndose por todo el mundo celta de Irlanda a Galia. Las más famosos de estas son las ciudades de "Lugdunum" (la ciudad francesa moderna de Lyon), "Lugdunum Batavorum" (la ciudad moderna de Leiden), "Lucus Augusta" (la actual ciudad de Lugo) y "Lucus Asturum (Lugo de Llanera)," además la raíz "Lug" está presente en todo el cantábrico, como ejemplo tenemos la tribu de los Astures de nombre "Lugones" (que da nombre a una localidad asturiana), Lugás que es una aldea en el oeste de Asturias o el término "lugas" que en las tierras interiores de Cantabria se refiere a los rayos de sol que se cuelan entre las nubes.


title: Mitología celta

text: Lug es descrito en los mitos célticos como un allegado a la lista de deidades, y normalmente se describe teniendo la apariencia de un hombre joven. Aunque es el dios más importante de la mitología irlandesa, no es el dios supremo, sino el "dios sin función" porque las tiene todas. Lug pertenece a los Tuatha Dé Danann por su padre, pero a los Fomoré por su madre y en la segunda batalla de "Mag Tured", se impone como caudillo de los Tuatha dé Danann y los conduce a la victoria, matando a su propio abuelo "Balar", el del ojo pernicioso. Su nombre proviene de una palabra indoeuropea que significa "blanco", "luminoso", pero también "cuervo", por lo que este animal parece estar vinculado de alguna forma con él. Posee un aspecto solar, pero no es un dios del sol, pues esta función era femenina entre los celtas. Sus armas eran la jabalina y la honda, y en Irlanda una fiesta, Lughnasa (irlandés moderno "lúnasa") se conmemora en su honor.


title: Mitología celta

text: Brigid (o Brigit), gran diosa irlandesa del fuego y la poesía. Se la considera hija de Dagda y pertenece a los Tuatha Dé Danann. Su nombre proviene de un radical que significa "altura", "eminencia", lo que señala su preeminencia. Aparece en la tradición irlandesa con distintos nombres, que simbolizan las funciones sociales que se le atribuyen, esquemáticamente ella es triple, pertenece a las tres clases de la sociedad indoeuropea; diosa de la inspiración y de la poesía (clase sacerdotal), protectora de los reyes y guerreros (clase guerrera) y diosa de las técnicas (clase de los artesanos, pastores y labradores).


title: Mitología celta

text: Diosas de la naturaleza como Epona, diosa Gala o Galo-Romana, de los caballos. Se trata de la imagen de una antigua diosa-yegua cuyo nombre proviene del galo ("epo" que equivale a caballo, que corresponde al ""hippos"" griego y al ""equus"" latino), además de "Tailtiu" y "Macha".


title: Mitología celta

text: Los dioses masculinos incluyen a Goibniu, el dios herrero de los Tuatha Dé Danann. Es el señor de los artesanos, forja las armas de los guerreros y preside un extraño festín de inmortalidad, en el que los dioses se regeneran comiéndose los "cochinos mágicos" de Manannán mac Lir. El nombre de Goibniu deriva del nombre "herrero" en celta.


title: Mitología celta

text: Dian Cecht, dios de la medicina en la tradición irlandesa. Participa en la batalla "Mag Tured" y abre una "fuente de salud" en la que mezcla numerosas hierbas que le permiten devolver la vida a los guerreros heridos o muertos


title: Mitología celta

text: Angus, dios irlandés del amor, de sobrenombre "Mac Oc" (joven hijo). Hijo de Dagda e hijo adoptivo de Manannan. Posee un manto de invisibilidad con el que envuelve a quienes quiere proteger.


title: Mitología celta

text: Los dioses de la Britania Prehistórica, también oscurecidos por siglos de cristiandad, llegan a nosotros por los manuscritos de Gales. Aquí existen dos grupos de linajes de dioses; los niños de Dôn y los niños de Llyr, aunque cualquier distinción de función entre los dos grupos no está clara. Dôn, también conocida como Anna, Anu, Ana o Dana es la Diosa-madre de los antiguos celtas. En Irlanda, es la madre de los dioses, los famosos Tuatha Dé Danann. Se trata de una divinidad indoeuropea arcaica, conocida en la India con el nombre de "Anna Purna" (Ana la que provee) y en Roma como "Anna Parenna". Es más que probable que este personaje divino fuera cristianizado bajo la figura de "Santa Ana", madre de la Virgen María. Por otro lado Llyr es padre de un linaje de dioses, entre ellos Manannan, en la tradición irlandesa. Es una divinidad vinculada al mar, pero no es un dios del mar.