title: Yung Beef

text: El personaje de Yung Beef es algo más que un cantante de música traspasando a un concepto más amplio. El trasfondo de sus referencías en sus obras es clave para entenderlo, el artista juega con la dualidad de si Yung Beef es un personaje o realmente es el verdadero Fernando. Nunca ha llegado a aclararlo, su arte es como la contraposición de el yin y yang, siempre juega con el misticismo, cristianismo, islamismo, budismo, ateísmo, astrología, santería e incluso satanismo aunque formalmente nunca se ha declarado seguidor de ninguna religión si ha explicado su relación con su propio concepto de Dios que el tiene. Yung Beef es un ser espiritual y eso lo refleja en sus letras siempre anteponiendo la dualidad del "bien y mal" no siguiendo los cánones impuestos por la sociedad, la belleza de "lo malo" y de lo triste o el concepto del infierno como algo mejor que el reino de los cielos. La libertad sexual que predica Fernando quien ha declaro estar a favor del amor libre y del poliamor incluso ha llegado a poner en duda su heterosexualidad jugando nuevamente al despiste para romper esquemas en la sociedad (siendo la homosexualidad algo tabú en el Hip Hop) a favor del colectivo LGBT y el colectivo trans el cual siempre apoya al igual que se considera feminista aunque muchas veces sus letras han sido juzgadas como misóginas debido al lenguaje usado en ellas. Tratar de entender el concepto de Yung Beef y todo lo que abarca es difícil dado que la mayoría de entrevista que ha realizado sus respuestas son muy sarcásticas, el define el arte como "un destello de algo bueno" y "una broma" llegando a afirmar que el único que ha hecho arte es Pablo Picasso, que el arte se ha destruido y ha muerto, que el no es artista ni cantante porque todo está inventado aunque reivindique el arte puro en su máxima exponencia.


title: Yung Beef

text: Los temas de sus letras van más haya de tópicos en el mundo del hip-hop como la credibilidad callejera, el mundo de la calle, el barrio, ser pobre y ser rico, su relación con el mundo de la moda, mujeres, fama, dinero, lujo, vida rockstar, el uso de drogas, el reflejo de la sociedad y de las injusticias sociales etc.


title: Yung Beef

text: En sus letras abarca tambien conceptos de desamor, amor, existencial, depresión etc. Su puesta en escena es clara siendo uno de los exponentes y pioneros en la moda urbana del país, popularizando la estética vaporwave.


title: Yung Beef

text: Hay cierta esencia de varias corrientes filosóficas como el nihilismo, existencialismo, hedonismo, budismo, anarquismo, colectivismo anarquista etc aunque Fernando nunca a hablado concretamente de estos temas su comportamiento independiente en la música, su queja general del sistema político-económico a nivel global y su manera de entender la vida como una libertad dentro de una sociedad, llegando incluso a decir que le gusta la autodestrucción del sistema en un tono de humor.


title: Yung Beef

text: Ejerció como modelo de Calvin Klein saliendo en carteles del metro de Nueva York y en eventos internacionales, en 2016 formó parte en el anuncio FALL de la marca en el que aparece junto a Zoe Krävitz, Frank Ocean y Young Thug.


title: Yung Beef

text: Además, ha participado en diferentes eventos relacionados con el mundo de la moda, habiendo desfilado en la fashion week de Milán y en pasarela en la semana de la Moda de París y de Madrid para marcas como Pigalle y Hood By Air.


title: Yung Beef

text: En el 2018 volvió a desfilar en la fashion week de París para Diesel. A finales de 2018 el diseñador Virgil Abloh pinchó en su fiesta Infierno en Madrid.


title: Yung Beef

text: Yung Beef tiene un videoclip grabado con un móvil por el cineasta independiente Harmony Korine. En este aspecto también trabajó junto a Sergio Caballero.


title: Yung Beef

text: En el año 2016 participó en una mixtape en una selección musical del famoso futbolista Neymar Jr en colaboración con la marca Nike donde su canción «Dinero de la Ola» el principal sencillo de "Fashion Mixtape" fue seleccionada.


title: Yung Beef

text: En el año 2017 el grupo granadino de rock indie Los Planetas versionaron su tema «Ready Pa Morir» y sacaron «Islamabad» en donde Yung Beef añade algo de letra a su versión junto con Jota, han interpretado varias veces el tema en directo y hasta sacado un vinilo con los 2 sencillos tanto Ready Pa Morir como Islamabad.


title: Yung Beef

text: En 2018 participa en el cortometraje "Mala Ruina" del director de cine quinqui independiente Carlos Salado junto al actor Ramón “El Cristo”.


title: Yung Beef

text: El 29 de julio de 2019 Yung Beef se convierte en el primer español en aparecer en el famoso canal estadounidense junto al rapero Starfoxlaflare con el tema «No Se Sostiene» un drill producido por Rojas On The Beat. Yung Beef hasta la fecha tiene dos canciones más en la famosa plataforma americana, el 9 de marzo del 2020 como adelanto de "Shishi Plugg" liberaría «No Nos Pueden Soportar» junto a Pablo Chill-E, y más adelante el 1 de mayo «Sosa» junto a 645AR y Pablo Chill-E.


title: Yung Beef

text: En 2020 se creó un canal en la plataforma de Twitch donde ocasionalmente hace streaming de videojuegos.


title: Yung Beef

text: En 2016 tuvo un hijo llamado Romeo con La Zowi, su novia desde adolescentes quien a su vez es cantante de trap bajo el sello La Vendicion. La pareja ha declarado estar de acuerdo con el poliamor y el amor libre aunque nunca se han definido como tal y a día de hoy no hay indicios de que estén juntos aunque sigan llevando una relación de amistad.


title: Yung Beef

text: También en el año 2015 se hizo público un macrojuicio donde estaban implicados Yung Beef y su padrastro entre una treintena de personas de Granada por una macroestafa a entidades bancarias y financieras donde la defensa, tanto de Fernando Gálvez como de Rafaél Carrión abogaron por la inocencia de ambos. Debido a la situación exitosa de su hijo, que no tenia nada que ver con lo que se le acusaba, en 2016 Fale aceptó el acuerdo con la Fiscalía, después de distintas presiones, de 3 años y 1 día de cárcel aunque este fuera inocente. Declararse culpable eximía de cualquier acusación a Fernando quien ya era un exitoso cantante. Yung Beef siempre menciona a su padrastro en sus canciones con el lema "Free Fale". Se hizo un Change.org pidiendo su indulto pero no fue aceptado.


title: Yung Beef

text: Otro incidente con la justicia ocurrió en marzo de 2017 cuando se le negó la entrada a Estados Unidos donde iba a actuar en el festival de Austin Texas SXSW y además iba a ser el primer rapero español en salir en la famosa plataforma americana de hip-hop, Lyrical Lemonade. Se dice que se le negó la entrada por antecedentes penales.


title: Yung Beef

text: En septiembre de 2022 anunció en una entrevista para GQ Spain que espera otro hijo con otra pareja de momento anónima.


title: Yung Beef

text: Ha vivido en diferentes paises como Francia o Inglaterra además de vivir en diversos barrios de España como El Raval o Lavapiés pero actualmente y desde 2021 Fernando reside en la Costa Tropical de su ciudad natal Granada, concretamente en el pueblo costero de Salobreña.


title: Christina Applegate

text: Christina Applegate (Los Ángeles, California; 25 de noviembre de 1971) es una actriz estadounidense, principalmente reconocida por su papel como Kelly Bundy en la serie de televisión "Married... with Children" (1987-1997). Desde entonces apareció en importantes roles en cine y televisión.


title: Christina Applegate

text: Comenzó su carrera en su niñez, asumiendo breves roles en televisión. En 1987, obtuvo reconocimiento internacional al interpretar a Kelly Bundy en la comedia de situación "Married... with Children", su papel más exitoso desde entonces. Aparte de aparecer en televisión, realizó su primer papel estelar en la película "Streets" (1990), a la cual le siguieron participaciones en "Don't Tell Mom the Babysitter's Dead" (1991) y "Vibrations" (1996). Tras finalizar "Married... with Children", en 1997, protagonizó la comedia "Jesse", que se transmitió desde 1998 a 2000. Luego interpretó el papel femenino principal de la película "Just Visiting" (2001). Otros de sus roles cinematográficos incluyen "The Sweetest Thing" (2002), "" (2004) y "Farce of the Penguins" (2007).


title: Christina Applegate

text: Christina Applegate hizo sus primeras apariciones en la televisión a los tres meses de edad, con su madre en un anuncio de jabón, y cinco meses en un comercial de Playtex. Su debut cinematográfico fue a los nueve años, en la película mandíbula de Satanás y de la Beatlemanía.


title: Christina Applegate

text: A los dieciséis años saltó a la fama interpretando el papel de Kelly Bundy Ditzy en la comedia de Fox "Matrimonio con hijos". Permaneció en esa serie durante diez años (1987-1997). Al mismo tiempo, actuó en las películas "Hasta el amanecer" (1988, NBC), "Calles" (1990), "Vibraciones" (1995), "Across the Moon" (1995), "Wild Bill" (1995), "Mars Attack!" (1996) y "En ninguna parte" (1997). En 1995, fue una de las fundadoras de The Pussycat Dolls. En 1997, "Married with Children" fue cancelado.


title: Christina Applegate

text: A los veinte años, trabajó como bailarina durante un mes en un local de Los Ángeles para experimentar la vida.


title: Christina Applegate

text: En 1998, la NBC le dio el papel principal en la comedia "Jesse" (1998-2000), que empezó a recibir buenas críticas. Gracias a la serie, Applegate fue elegida por la revista People como "Actriz Favorita en una nueva serie de televisión", mientras que él consiguió una nominación al Globo de Oro como mejor actriz de comedia. "Jesse" fue cancelado en el año 2000.


title: Christina Applegate

text: Posteriormente, Applegate continuó actuando en películas como "Héroes" (2002), "Wonderland", "View from the Top", "Sobreviviendo a la Navidad" y "El reportero: La leyenda de Ron Burgundy" (2004).


title: Christina Applegate

text: En cuanto a su trabajo en televisión en 2004 ganó un Emmy por mejor actriz invitada en una comedia por su interpretación de Amy Green en la serie "Friends" (noviembre de 2002 hasta octubre de 2003).


title: Christina Applegate

text: En 2004, debutó en Broadway en el musical "Sweet Charity", en el papel de Charity Hope Valentine. Por este papel fue nominada en 2005 para premiar a Tony a la mejor actriz en un musical.


title: Christina Applegate

text: En 2006, apareció en una campaña publicitaria que tienes que buscar nuestros Hanes en la actualidad y en el video musical A Public Affair de Jessica Simpson, junto con Eva Longoria, Ryan Seacrest y Christina Milian. En 2009, prestó su voz para el personaje Brittany Chipetts uno en la película "Alvin y las ardillas 2 (The Squeakquel)".


title: Christina Applegate

text: Christina protagonizó la comedia de ABC Samantha Who? (2007-2009), serie sobre una chica de treinta años que después de un accidente sufre amnesia y tiene que redescubrir su vida, sus relaciones y a ella misma.


title: Christina Applegate

text: El 3 de agosto de 2008, la revista "People" señaló que la actriz había sido diagnosticada de cáncer de mama, lo que fue confirmado por su representante. El día 19 del mismo mes, se comunicó que Applegate estaba libre de la enfermedad y que para evitar una recaída se había sometido a una doble mastectomía.


title: Christina Applegate

text: Tras análisis que se le practicaron en días previos, el 10 de agosto de 2021 anunció en sus redes sociales que padece una fuerte esclerosis múltiple, habiendo iniciado su tratamiento para poder realizar una vida normal.


title: Anillo Único

text: El Anillo Único es un objeto ficticio perteneciente al "legendarium" del escritor británico J. R. R. Tolkien. Aparece en obras de Tolkien tales como "El Silmarillion", "El Hobbit" y, de manera fundamental para la historia, en "El Señor de los Anillos", novela que gira en torno a su destrucción. Este anillo representa el poder del Señor Oscuro Sauron, un maiar que se convirtió en el lugarteniente del primer «Señor Oscuro», Morgoth, durante los Días Antiguos de la Tierra Media.


title: Anillo Único

text: También es conocido como el Anillo de Poder, el Daño de Isildur, o simplemente «el Anillo». El personaje Gollum, uno de sus portadores, lo llama en la novela «precioso» y «regalo de cumpleaños» o simplemente «regalo»; También le nombra como «tesoro», al igual que Bilbo. Faramir, Frodo y Sam Gamyi lo mencionan en alguna ocasión como «el objeto» y Denethor como «poderoso regalo».


title: Anillo Único

text: Aunque a simple vista el Anillo Único parecía un anillo normal de oro, era inmune a toda forma de destrucción, a excepción de los fuegos del Orodruin (Monte del Destino), el volcán situado en la tierra de Mordor, donde fue forjado por Sauron. Era posible identificarlo sometiéndolo a un calor intenso, ya que de esta forma aparecía una inscripción en lengua negra de Mordor, escrita en caracteres tengwar tanto en la cara interna como externa del Anillo, y que simboliza su poder de control sobre los demás anillos de poder:


title: Anillo Único

text: En manos de Sauron el anillo era fácilmente reconocible, ya que el calor intenso que desprendía su cuerpo era suficiente para que la inscripción brillara de forma continua.


title: Anillo Único

text: Otra característica importante del anillo es que posee voluntad propia de forma que es capaz de forzar las situaciones, como por ejemplo, cambiar de poseedor y de esta forma ir acercándose a su dueño legítimo. Puede salirse de un dedo en el momento oportuno (como le ocurrió a Isildur) o introducirse en un dedo si lo considera oportuno (como le ocurrió a Bilbo en el Hobbit), puede perderse o hacerse encontrar cuando lo desea. Gandalf conoce esta condición y a menudo revisa si el anillo está donde debe.


title: Anillo Único

text: El Anillo Único contenía los poderes de todos los demás Anillos de Poder y los regentaba. Estos poderes eran los que Sauron disfrazado de Annatar (en quenya, "Señor de los Dones") había enseñado a los elfos que forjaron los anillos menores, tales como volver invisible el cuerpo material o ver las cosas del mundo invisible, y los poderes de preservación que Sauron aprendió de los elfos, como por ejemplo conservar la apariencia y la longevidad.


title: Anillo Único

text: Su portador podía leer la mente de quienes usaban los anillos menores, controlarlos y esclavizarlos por completo. Y así ocurrió con los nueve anillos de los hombres, que acabaron convertidos en Espectros. Los Siete Anillos de los Enanos tenían probablemente los mismos efectos, y aunque los enanos eran de naturaleza indoblegable, resistentes a su control y seguramente inmunes a la invisibilidad se volvieron irascibles y codiciosos.


title: Anillo Único

text: Solo los Tres Anillos de los Elfos escaparon del dominio de Sauron ya que fueron ocultados por Celebrimbor, aunque seguían atados al destino del Anillo Único, fuente de su poder. Sin embargo, si Sauron hubiera recuperado el Anillo Único habría podido leer la mente de sus dueños, y todo lo obrado por los anillos de los elfos se volvería en su contra.


title: Anillo Único

text: De igual manera era un instrumento de comando y dominio sobre los Nazgûl si lo utilizaba una voluntad fuerte, aunque estos siguieran siendo esclavos de Sauron mientras los nueve anillos estuvieran en su posesión.


title: Anillo Único

text: Otro de sus poderes era la capacidad de aumentar los que ya tuviera el propietario, pues Gandalf se negó a usarlo cuando Frodo Bolsón se lo ofreció en Bolsón Cerrado, argumentando que su poder se haría demasiado grande y terrible.


title: Anillo Único

text: Provocaba el irresistible deseo de poseerlo a cualquiera que lo portara, dominándolo. Ni siquiera el propio Sauron podía destruirlo ni dañarlo. Aquel que no fuera Sauron y portara el anillo, era utilizado y devorado por él, alimentándose de su vida y haciéndola cada vez más insoportable, hasta el punto de solo preocuparse por el anillo. Esto es lo que le ocurrió al hobbit Sméagol, convertido en la criatura Gollum por la acción del anillo durante 500 años, y esto también lo hizo con Bilbo, que teniendo ciento once años no tenía la apariencia correspondiente a su edad. Al final de la trilogía esa influencia se desvanece y recupera la apariencia normal para su edad.


title: Anillo Único

text: Otra cualidad del anillo era adaptar su tamaño con voluntad propia ajustándose al del dedo de su portador o deslizándose de él, según convenga, con el único propósito de volver a las manos de Sauron, su creador.


title: Anillo Único

text: El Anillo Único permitía a su portador entender otras lenguas, como cuando Bilbo, llevándolo puesto, comprende el idioma de las arañas.


title: Anillo Único

text: Tom Bombadil parecía ser completamente inmune a sus efectos. Ni se hizo invisible ni sintió ningún deseo de poseerlo cuando se puso el anillo, e incluso podía ver a Frodo cuando este se hizo invisible.


title: Anillo Único

text: Durante la Segunda Edad del Sol y con el objetivo de controlar a todos los pueblos que habitaban la Tierra Media, especialmente a los elfos, Sauron se disfrazó de Annatar, el Señor de los Dones, y guio a los elfos de Eregion en la forja de los anillos de poder, objetos que otorgaban gran poder a su portador. Pero en secreto Sauron también creó el Anillo Único, forjándolo en el fuego del Orodruin cuya finalidad era controlar al resto de los anillos de poder. Sin embargo los anillos élficos eran demasiado poderosos así que se vio obligado a depositar gran parte de su fuerza y voluntad en el Anillo. El poder de Sauron aumentaba cuando llevaba puesto el anillo, pero aunque no estuviera en su posesión ese poder seguiría existiendo y no disminuiría. La principal debilidad de crear el anillo era que si alguien lo suficientemente fuerte lo portase entonces podría vencer a Sauron adueñándose de sus conocimientos y poderes, aunque en último término no haría otra cosa que ocupar su lugar. Pero eso no le preocupaba porque ahora era de su propiedad. No contemplaba la posibilidad de que el anillo fuera destruido, lo que también acabaría con él, ya que el único fuego capaz de dañar el anillo se encontraba en sus dominios. Además, el deseo de poseerlo era tan grande que nadie sería capaz de dañarlo por voluntad propia, ni siquiera él mismo.


title: Anillo Único

text: Nada más ponerse el anillo los Elfos descubrieron que Annatar no era otro que Sauron y adivinando sus propósitos se quitaron los Anillos de poder. Al darse cuenta de que había sido descubierto montó en cólera pero los elfos consiguieron huir salvando los tres anillos más poderosos. Habían sido forjados por Celebrimbor sin utilizar los poderes enseñados por Sauron que tampoco los había tocado, así que fueron dados a los Sabios y ocultados a Sauron. Se usaron para preservar en el mundo la belleza de los Días Antiguos. Los anillos malditos en cambio fueron repartidos por Sauron entre aquellos que desearan su poder. Siete dio a los reyes enanos que se volvieron irascibles y avaros, y otros nueve a los reyes, hechiceros y guerreros humanos que acabarían convertidos en espectros esclavos de Sauron (los nueve Nazgûl).


title: Anillo Único

text: Tras el hundimiento de Númenor el espíritu de Sauron regresó volando a su fortaleza de Mordor en Tierra Media cerca del Monte del Destino donde había forjado el Anillo Único y allí tomó una nueva forma aunque ya nunca más podría volver a ser hermoso. Durante todos los Años Oscuros, Sauron usó el poder del Anillo Único para dominar la Tierra Media y cubrirla de oscuridad. Al final de la Segunda Edad, en la Guerra de la Última Alianza, Isildur corta el dedo de la mano en el que Sauron tiene el anillo. Al perderlo, Sauron pierde su forma física y es derrotado temporalmente, y durante muchos siglos no vuelve a tener forma visible en la Tierra Media. Aunque su espíritu seguía vivo, ya que su esencia estaba ligada al Anillo y este seguía existiendo.


title: Anillo Único

text: Pero Isildur, ignorando su verdadero poder, lo retuvo como remuneración por la muerte de su padre Elendil y su hermano Anárion en la guerra. Elrond y Círdan lo conminaron a destruirlo de inmediato en el cercano Orodruin para de ese modo asegurar la derrota de Sauron, pero el poder del anillo ya empezaba a actuar en Isildur, y se negó a deshacerse de él.


title: Anillo Único

text: Poco después, ya de camino a Eriador por la margen del Anduin, cerca de los Campos Gladios su ejército es atacado por orcos de las Montañas Nubladas. Isildur se pone el anillo, haciéndose invisible, y se sumerge en las aguas. Sin embargo, el anillo venga a su hacedor traicionando a Isildur, pues se le desprende del dedo. De ese modo, los orcos le ven y le dan muerte.


title: Anillo Único

text: Durante 2500 años, el anillo permaneció perdido en las profundidades del río. Pero el mal empezaba a agitarse en el este, la Sombra había retornado y se había asentado al sur del Gran Bosque Verde. El anillo respondía a los pensamientos de su Amo y necesitaba hacerse encontrar.


title: Anillo Único

text: Fue así que un día, un pequeño pescador del río, llamado Déagol, perteneciente a un pueblo antepasado de los Hobbits, descubrió algo brillante en el fango del río y lo recogió. Pero su compañero Sméagol, un husmeador curioso y huraño, se lo pidió. Ante la negativa de Déagol, forcejearon, pero Sméagol, ante el creciente apremio por poseer el anillo, terminó matándolo. Fue expulsado de su aldea y se refugió finalmente bajo las Montañas Nubladas, junto con el anillo.


title: Anillo Único

text: El anillo le prolongó la vida de una manera antinatural, pero a la vez le fue carcomiendo y envenenando la mente durante 500 años. Se convirtió en la criatura Gollum, que vivía solo para el anillo. Era su razón de vivir y a la vez su tortura. Al darse cuenta el anillo que con este ser demasiado pequeño y vil no conseguiría gran cosa, y ante el apremio de Sauron, cuyo retorno estaba cada vez más cerca, se hizo de un nuevo portador, un hobbit extraviado en los túneles de las Montañas: Bilbo Bolsón. Bilbo lo encontró en un oscuro túnel donde Gollum lo había extraviado y lo guardó en su bolsillo. Luego, en el "juego de los acertijos", Bilbo ganó el juego preguntándose a sí mismo -¿Qué tengo en el bolsillo?- a lo que Gollum, creyendo que era un acertijo, no supo contestar.


title: Anillo Único

text: Bilbo se lo llevó a la Comarca, tras su viaje a Erebor. Allí, durante 60 años, el anillo lo fue "conservando" casi inalterado físicamente. Sin embargo, en el espíritu, se sentía cansado, "(...) estirado, como mantequilla untada sobre demasiado pan". Era, nuevamente, efecto del anillo.


title: Anillo Único

text: Cuando llegó la época de la Guerra del anillo, Gandalf persuadió a Bilbo de que tenía que cederle el anillo a Frodo, quien sería el encargado de llevarlo a salvo hasta Rivendel. Bilbo finalmente accedió, convirtiéndose, junto con su sirviente Sam, en el primer portador del anillo en toda la historia en ceder voluntariamente el anillo a otro. Más tarde también lo harán Tom Bombadil al tenerlo en su mano e incluso ponérselo sin mostrar el más mínimo interés en el objeto, y el propio Sam al devolvérselo a Frodo.


title: Anillo Único

text: Así empezó el periplo de Frodo como portador del anillo. Pero Sauron ya sabía del paradero del anillo, pues Gollum, desesperado por no tener el Anillo y lleno de odio por Bilbo y los hobbits, salió de las Montañas en su busca. Luego fue desviado, atraído por la maldad que emanaba de Mordor. Allí fue hecho prisionero, y por medio de terribles torturas le sacaron dos palabras: "Comarca" y "Bolsón". Durante su viaje a Rivendel, Frodo fue perseguido sin tregua por los Nazgûl, los espectros del anillo, quienes sentían la presencia del Anillo Único en todo momento.


title: Anillo Único

text: En Rivendel, en el Concilio de Elrond, fue decidido que el anillo debía ser llevado a Mordor, para ser destruido en los fuegos del Monte del Destino. Esto sería lo que Sauron menos esperaría que hicieran, y era, por tanto, su única esperanza. Frodo fue confirmado como Portador, pues era el que parecía más inmune (aunque no completamente) al anillo. Esto era así porque el anillo actuaba acrecentando las tentaciones y deseos ocultos de sus poseedores. Por tanto, cuanto más poderoso, sabio u orgulloso fuera el portador, sería más peligroso. Frodo, en cambio, era un sencillo Hobbit. Junto con él irían otros ocho compañeros de distintas razas y pueblos de la Tierra Media, todos interesados en derrotar a Sauron. De este modo quedó conformada la comunidad del anillo.


title: Anillo Único

text: En este viaje, el anillo actúa en algunos personajes: ya había pasado por las manos de Tom Bombadil, pero él no pareció afectado por su poder, e incluso lo tomó a la ligera. Gandalf temía llevarlo consigo, mucho más usarlo, pues sabía en qué clase de oscuro señor se convertiría si era dominado por la maldad del anillo. Saruman se había obsesionado con el Anillo Único durante sus largos años de estudio de la ciencia de los anillos de poder, hasta pensar que podía rivalizar con el mismo Sauron, fingiendo colaborar con él. De los miembros de la Comunidad, a quien más le afectó el anillo fue a Boromir, quien durante el viaje había tenido cada vez más reparos en el hecho de que el hobbit lo llevase. En el Concilio se había opuesto a su destrucción, pretendiendo usarlo en beneficio de Gondor y los pueblos libres. Al final, en Parth Galen, trastornado, pretende quitárselo a Frodo a la fuerza. Frodo, con tristeza y horror, huye, invisible tras ponerse el anillo. Boromir, arrepentido, demuestra posteriormente su valía muriendo por defender a los otros hobbits. También Galadriel es tentada cuando, en Lothlórien, Frodo le ofrece el anillo. Ella reconoce el peligro de tal ofrecimiento y duda, viéndose a sí misma omnipotente. Finalmente pasa la prueba (una prueba largamente predicha desde la época de la rebelión de los Noldor) y puede retirarse en paz al Antiguo Occidente. Hasta Sam tiene un breve momento de tentación y orgullo, pero es muy pasajero y sin consecuencias, dado el carácter sencillo y sin ambages del valeroso hobbit.


title: Anillo Único

text: Durante el posterior viaje de Frodo hacia Mordor, el anillo fue torturándolo y poseyéndolo cada vez más, cosa de la que solo Sam era consciente. Conforme se acercaban a la Tierra Tenebrosa y al lugar donde fue forjado, Frodo lo sentía cada vez más como una pesada carga alrededor de su cuello, donde lo llevaba en una cadena. Además, durante el viaje se lo había puesto varias veces y conocía en parte el mundo de sombras al que sin duda el anillo terminaría llevándolo, convirtiéndolo finalmente en un espectro ni vivo ni muerto, como sucediera antes con los Nazgûl.


title: Anillo Único

text: Por su parte, Sauron, sabiendo del viaje que habían emprendido con el anillo, y más aún después de que Aragorn se revelara a Sauron a través de la Palantir de Orthanc, temía que en cualquier momento se levantara un nuevo señor del anillo, reclamando el poderío de Sauron para sí. Para prevenir esto, declaró la guerra abierta a los pueblos del oeste. De esta manera se desencadenó la llamada Guerra del anillo.


title: Anillo Único

text: Al final del viaje, ante la Grieta del Destino en la Montaña de Fuego, Frodo decide no arrojar el anillo al fuego, y lo reclama para sí, poniéndoselo. El anillo había terminado dominándolo y seduciéndolo. En ese momento, al sentir el poder y la presencia del anillo, Sauron comprendió que su destino pendía de un hilo: hasta ese momento había estado concentrado en los enemigos fuera de Mordor, pero sin que se diera cuenta, dos insignificantes hobbits habían penetrado hasta el corazón mismo de su reino y ahora tenían a su tan anhelado anillo al borde del abismo de fuego, listo para ser destruido. Sauron envía deprisa a los Nazgûl al Orodruin, pero es Gollum, quien había estado siguiendo en secreto a Frodo con la esperanza de conseguir el anillo, el que inesperadamente salva el desenlace. Al forcejear con Frodo por el anillo, se lo arranca, mordiéndole y cercenándole el dedo. Enloquecido de felicidad al haber conseguido de nuevo su "Tesoro" (como siempre lo llamaba), trastabilla y cae, junto con el anillo, al magma del Orodruin.


title: Anillo Único

text: Así, el Anillo Único fue fundido y destruido. Sauron desaparece como una nube de maldad, y nunca más vuelve a tener forma en el mundo. Barad-dûr, construida y cimentada con el poder del anillo, se desmorona, y Mordor sufre severos daños por terremotos y por la erupción final del Monte del Destino, quedando casi destruida (ya que era mantenida con el poder del anillo, el cual se liberó de golpe al ser destruido provocando los terremotos y la erupción).


title: Anillo Único

text: Numerosos críticos y estudiosos de la obra de Tolkien han establecido, desde los primeros momentos, paralelismos entre el objeto literario que forma el anillo maldito de Tolkien y el que da título a la ópera de Richard Wagner, "Der Ring des Nibelungen". Tolkien negó las comparaciones directas con Wagner, llegando a escribir a su editor «ambos anillos eran redondos... y ahí se acaban sus semejanzas».


title: Anillo Único

text: La Tolkien Society ha promovido la teoría de que el Único tuvo una inspiración material: el anillo Vyne, un sello de época romana que el arqueólogo Mortimer Wheeler relacionó con una tablilla de maldición que había hallado en 1929 en el yacimiento de Lydney Park. Como Wheeler consultó a Tolkien sobre el nombre «Nodens» de la tablilla de maldición, se conjetura que podría haber hablado con él también sobre el anillo de The Vyne, que le resultaba tan familiar y relacionado con la tablilla. Lynn Forest-Hill de la Tolkien Society expresó su satisfacción por haber encontrado una posible fuente material del Anillo Único descrito en las novelas de Tolkien, afirmando que todas las fuentes anteriormente citadas eran literarias, como "Der Ring des Nibelungen", o legendarias, como el Andvarinaut.


title: Rudyard Kipling

text: Joseph Rudyard Kipling (Bombay, 30 de diciembre de 1865-Londres, 18 de enero de 1936) fue un escritor y poeta británico. Es autor de relatos, cuentos infantiles, novelas y poesía. Algunas de sus obras más populares son la colección de relatos "The Jungle Book" ("El libro de la selva" 1894), la novela de espionaje "Kim" (1901), el relato corto «T"he Man Who Would Be King"» («El hombre que pudo ser rey», 1888), publicado originalmente en el volumen "The Phantom Rickshaw", o los poemas «Gunga Din» (1892) e «"If"»— (traducido al castellano como «Si...», 1895). Varias de sus obras han sido llevadas al cine.


title: Rudyard Kipling

text: Kipling rechazó el premio nacional de poesía Poeta Laureado en 1895, la Orden de Mérito del Reino Unido y el título de "sir" de Caballero de la Orden del Imperio Británico en tres ocasiones. Sin embargo, aceptó el de 1907, lo que le convirtió en el primer escritor británico en recibir este galardón, y el ganador del premio Nobel de Literatura más joven hasta la fecha.


title: Rudyard Kipling

text: Kipling nació el 30 de diciembre de 1865 en la ciudad de Bombay, India, hijo de Alice Kipling y John Lockwood Kipling. Su madre era una mujer vivaz y una gran escritora.


title: Rudyard Kipling

text: Lockwood, su padre, era un oficial del ejército británico y un experto escultor y alfarero, que enseñó escultura arquitectónica en la recién fundada Escuela Jeejeebhoy de Arte e Industria en Bombay. La pareja había viajado a la India a comienzos de 1865, se habían conocido dos años antes en el lago Rudyard en Staffordshire, Inglaterra. El lugar donde Rudyard nació sigue en pie, sobre el campus del instituto Sir J. J. Institute of Applied Art, aquella casa actualmente es la residencia del decano.


title: Rudyard Kipling

text: Cuando Kipling tenía seis años, su padre envió a él y a su hermana menor, Trix, al hogar social conocido como Lorne Lodge en Inglaterra, para que se educaran allí durante los siguientes seis años. Aquel hogar se encontraba en Southsea (Portsmouth), y estaba a cargo del capitán Holloway y su señora. Al no tener a sus padres cerca, se sentía solo y abandonado, lo cual recordaría como una triste infancia en su autobiografía "Algo de mí mismo", publicado después de su muerte en 1937. Los dos niños, sin embargo, tenían parientes en Inglaterra a los que podían visitar, pasando así todos los meses de Navidad con su tía materna Georgiana y su marido, el artista Edward Burne-Jones, en su casa «The Grange» en Fulham, Londres, que Kipling llamaba «un paraíso que en verdad creo me salvó». En la primavera de 1877, Alicia Kipling, la madre, volvió de la India y retiró a los niños de Lorne Lodge.


title: Rudyard Kipling

text: En 1878, ingresa en el United Service College, una escuela de Devonshire, creada especialmente con la finalidad de educar a los hijos de aquellos oficiales sin gran peculio. Durante su tiempo allí, Kipling también conoció a Florencia Garrard, de la cual se enamoró; se inspiró en ella para el personaje de Maisie en su primera novela, "La luz que se apaga" (1891). Hacia el final de su estancia en la escuela, estaba seguro de que carecía de la capacidad intelectual para conseguir una beca en Oxford, y que sus padres no contaban con los recursos para financiar sus estudios; por ende su padre le consiguió un empleo en Lahore (Pakistán) donde era el director de la Colección Nacional de Arte de Lahore y guardia del Museo de Lahore. Kipling fue asistente editor de un pequeño periódico local, "La Gaceta Civil y Militar". Se dirigió hacia India el 2 de septiembre de 1882 y llegó a Bombay el 20 de octubre del mismo año.


title: Rudyard Kipling

text: La "Gaceta Civil y Militar" en Lahore, a la cual Kipling llamaba «Mi primer amante y el amor más verdadero», aparecía seis días por semana durante todo el año, excepto en Navidad y Pascua. Kipling trabajaba mucho y muy duro para el redactor, Stephen Wheeler, pero su necesidad de escribir era imparable. En 1886, publicó su primera colección de versos, "Cantinelas departamentales". Ese año también hubo un cambio de redactor, pues asumió el cargo Kay Robinson, quién permitió una mayor libertad creativa, y además solicitó a Kipling redactara pequeños cuentos, que serían incluidos en el periódico.


title: Rudyard Kipling

text: Por ese entonces, en el verano de 1883, por primera vez Kipling visitó Simla (actual Shimla). Posteriormente la familia de Kipling visitó Simla anualmente, donde solicitaron a John Lockwood Kipling pintar un fresco en la Iglesia de Cristo local. Por otra parte Rudyard continuó visitando Simla todos los años desde 1885 hasta 1888; aquella ciudad significó mucho para el escritor, pues figura en muchas sus historias escritas para la "Gaceta".


title: Rudyard Kipling

text: De regreso a Lahore, aproximadamente treinta y nueve historias aparecieron en la "Gaceta" entre noviembre de 1886 y el junio de 1887. Una parte importante de esas historias fueron incluidas en "Cuentos de las colinas", la primera colección de prosa de Kipling, que fue publicada en Calcuta en enero de 1888, un mes después de que cumpliera veintidós años. En noviembre de 1887, fue transferido a un periódico hermano de la "Gaceta", pero más importante: "El Pionero", en Prayagraj, en las Provincias Unidas. Pero sus ansias por escribir no fueron saciadas y crecían frenéticamente; durante el siguiente año publicó seis colecciones de historias cortas: "Tres soldados", "La historia de Gadsbys", "En blanco y negro"," Bajo el Deodar", "El fantasma Jinrikisha", y "Wee Willie Winkie", con un total de 41 cuentos. Además, como corresponsal de "El Pionero" en la región occidental de Rajputana, escribió muchos bosquejos que más tarde fueron recogidos en "Letters of Marque" y publicados en "De un mar a otro".


title: Rudyard Kipling

text: A principios de 1889, "El Pionero" relevó a Kipling de su cargo por un conflicto. Por su parte, Kipling había estado pensando cada vez más en su futuro; vendió los derechos de sus seis volúmenes de historias por 200 libras esterlinas, y "Cuentos de las colinas" por 50 £; además, recibió seis meses de sueldo de "El Pionero". Decidió utilizar este dinero para volver a Londres, el centro del universo literario en el Imperio británico.


title: Rudyard Kipling

text: El 9 de marzo de 1889, Kipling salió de la India, viajando primero a San Francisco vía Rangún, Singapur, Hong Kong y Japón. Viajó a los Estados Unidos escribiendo artículos para "El Pionero", que también fueron recogidos en "De un mar a otro". Kipling fue un escritor fecundo. Ya en 1890 era considerado como una notabilidad en las letras inglesas.


title: Rudyard Kipling

text: Comenzó su viaje por América en San Francisco, luego fue al norte de Portland, también estuvo en Seattle, Washington; luego viajó a Canadá, visitando Victoria y Vancouver, volvió a Estados Unidos y visitó el parque nacional de Yellowstone; bajó a Salt Lake City, luego hacia el este a Omaha, Nebraska y Chicago, Illinois; después se quedó un tiempo en Indian Village, en el río Monongahela; finalmente fue a Elmira, en el estado de Nueva York, donde encontró a Mark Twain, tras lo cual cruzó el Atlántico por sentirse intimidado por la presencia de este, y retornó a Liverpool en octubre de 1889. Después de eso, debutó en el mundo literario londinense, que lo acogió con gran aclamación.


title: Rudyard Kipling

text: Varias historias de Kipling habían sido aceptadas por algunos editores de revistas londinenses. Kipling encontró un lugar para establecerse en el que vivió durante los dos años siguientes, durante los cuales publicó la novela "La luz que se apaga"; y también conoció a Wolcott Balestier, un escritor y editor estadounidense, quien colaboró en la novela "Naulahka". En 1891, por consejo de sus doctores, Kipling emprendió otro viaje por mar a Sudáfrica, Australia, Nueva Zelanda e India. Sin embargo, aplazó sus proyectos para poder pasar la Navidad con su familia en la India, pero cuando se enteró de la muerte repentina de su amigo Balestier debido a las fiebres tifoideas, decidió volver inmediatamente a Londres. Antes de su viaje, avisó por telegrama a la hermana de Wolcott, Caroline. Mientras tanto, a finales de 1891, se publicó su colección de cuentos de los "Británicos" en la India, "Life's Handicap".


title: Rudyard Kipling

text: El 18 de enero de 1892, a la edad de veintiséis años, Rudyard contrajo matrimonio con Carrie Balestier (hermana de su difunto amigo Wolcott) de veintinueve años, en la ciudad de Londres. Los recién casados planearon su luna de miel, en Estados Unidos (incluyendo una visita a la estancia de la familia Balestier cerca de Brattleboro (Vermont) y Japón. Sin embargo, cuando la pareja llegó a la ciudad japonesa de Yokohama descubrieron que su banco, T"he New Oriental Banking Corporation," había quebrado. Asumiendo su parte de la pérdida, volvieron a Vermont, en Estados Unidos, donde alquilaron una pequeña casa de campo cerca de Brattleboro por diez dólares al mes, con Carrie embarazada de su primer hijo.


title: Rudyard Kipling

text: En esta cabaña («la cabaña de la dicha»), nació Josephine, la primera hija de la pareja, el 29 de diciembre de 1892 —el cumpleaños de su madre era el 31, y el de Kipling el 30 del mismo mes—. Fue también en esta casita donde "El libro de la selva" vio su primer amanecer.


title: Rudyard Kipling

text: Con la llegada de Josephine la cabaña se quedó pequeña, por lo que la pareja compró diez acres en una ladera rocosa sobre el río Connecticut, donde construyeron su propia casa. Kipling llamó a la casa "Naulakha" en honor a Wolcott y a su colaboración en la novela de aquel título, y esta vez el nombre fue escrito correctamente.


title: Rudyard Kipling

text: Durante su aislamiento en Vermont, además de escribir los "Libros de la selva", también redactó una colección de historias cortas, que incluía las obras: "Los días de trabajo", y una novela llamada "Capitanes intrépidos" (1897). Sus creaciones poéticas fueron "Siete mares" y las "Baladas del barracón", además de «Mandalay» y «Gunga Din». Disfrutó escribiendo los dos "Libros de la selva" —ambos, obras maestras de escritura imaginativa— y también disfrutó con la correspondencia que recibía de muchos niños sobre su obra.


title: Rudyard Kipling

text: El 19 de octubre de 1894, Kipling le sirvió una cena de Acción de Gracias en su casa de Brattleboro a Arthur Conan Doyle, creador de Sherlock Holmes. En agradecimiento, Doyle le dio clases de golf durante su visita. Al año siguiente ambos escritores disputaron un partido juntos.


title: Rudyard Kipling

text: En febrero de 1896, nace la segunda hija de la pareja, Elsie. En este tiempo, la relación matrimonial era más alegre y espontánea.


title: Rudyard Kipling

text: En ese mismo año, se inició una batalla legal con Beatty Balestier (hermano de Carrie), por la parcela que tenía Kipling y que le había sido comprada a Beatty; este alegaba que hubo irregularidades en la compra. Esta disputa terminó en los tribunales, que dieron la razón a Kipling. En mayo de 1896, Beatty, embriagado, amenazó físicamente a Kipling en la calle. El incidente condujo a la detención de Beatty, pero la privacidad de Kipling ya había sido destruida por completo, por lo que decidió marcharse de aquel lugar. En julio de 1896 embaló apresuradamente sus pertenencias y abandonó los Estados Unidos.


title: Rudyard Kipling

text: De regreso a Inglaterra, en septiembre de ese año, se estableció en la ciudad de Torquay en la costa de Devon. En esta etapa de su vida ya era un hombre famoso, y en los dos o tres años anteriores había estado haciendo cada vez más declaraciones políticas en sus escritos. También había comenzado a trabajar en dos poemas, «Recessional» en 1897, y su obra «La carga del hombre blanco» (1899) que crearía gran controversia al publicarse; fue considerada como propaganda a favor del imperialismo y del Imperio británico. Al año siguiente, la familia se trasladó a Rottingdean, Sussex, donde nació su primer hijo varón, John Kipling.


title: Rudyard Kipling

text: Fue un prolífico escritor —nunca fue fácil catalogar su trabajo—. Durante su estancia en Torquay, también escribió "Stalky y Co.", una colección de historias en las que relata sus experiencias colegiales. Según su familia, Kipling gozaba leyendo en voz alta las historias de "Stalky y Co." y él mismo se reía a carcajadas de sus propias bromas.


title: Rudyard Kipling

text: A comienzos de 1898 él y su familia viajaron a Sudáfrica para pasar las vacaciones invernales. Con su reputación como "El poeta del imperio" fue recibido con gusto por algunos de los políticos más poderosos en la Colonia del Cabo, incluyendo Cecil Rhodes, "sir" Alfred Milner y Leander Starr Jameson. A su vez, Kipling cultivó su amistad y nació su admiración hacia estos hombres y su política. De vuelta a Inglaterra, Kipling escribió poesías en apoyo de la causa británica en la guerra de los Bóer, y en su siguiente visita a Sudáfrica, a principios de 1900, colaboró en la creación del periódico militar "The Friend" ("El amigo") para las tropas británicas en Bloemfontein.


title: Rudyard Kipling

text: En una visita a Estados Unidos, junto a su primogénita Josephine, contrajeron una pulmonía de la cual Josephine murió más tarde, el 6 de marzo de 1899.


title: Rudyard Kipling

text: En 1901, comenzó a recoger el material para otra obra clásica de niños, "Kim", y "Just so Stories for Little Children", publicada el año siguiente.


title: Rudyard Kipling

text: Hacia 1906 inició un nuevo tipo de historias, ya que el ambiente era propicio, por los frondosos bosques que rodeaban la casa y el ambiente de tranquilidad que se respiraba. Inicia esta pequeña etapa con el cuento infantil «Puck of Pook's Hill» («Puck de la colina de Pook»).


title: Rudyard Kipling

text: Durante toda su vida, Rudyard Kipling había rechazado la Orden a Caballero (que lo nombraría como "sir" Rudyard Kipling), o la Orden al Mérito, el mayor honor que se le puede entregar a un súbdito inglés. Otro galardón rechazado por Kipling fue el "Poet Laureateship" (Premio Nacional de Poesía). Sin embargo, en 1907 aceptó el , pese al repudio de algunos liberales ingleses, que tenían puestas sus esperanzas en que el premio recayera en escritores como Thomas Hardy, George Meredith, o Algernon Swinburne. La ceremonia de entrega del premio se llevó a cabo en Estocolmo el 10 de diciembre de 1907.


title: Rudyard Kipling

text: En 1909, escribe "Acciones y reacciones"; en 1910 "Rewards and Fairies" ("Duendes y hadas") que incluye su poema más famoso, «If». Se dice que Kipling se basó, para escribir este poema, en las cualidades de dos de sus grandes amigos, Cecil Rhodes y Jameson. En colaboración con Elsie Kipling compone una obra de teatro llamada "El centinela del puerto", que fue estrenada en Londres, pero solo tuvo unas pocas puestas en escena.


title: Rudyard Kipling

text: En los inicios de la primera década del , alertó, primero a su rey, Jorge V, y después a las otras naciones, de que se acercaba una gran guerra, y que afectaría a todo el mundo, por lo que había que preparar los ejércitos y estar alerta. Su vaticinio, aunque no era errado, no fue entendido, y solo fue tomado como una sobreexaltación del patriotismo que caracterizaba a Kipling.


title: Rudyard Kipling

text: Pero la Primera Guerra Mundial estalló, y su único hijo varón, John Kipling, tuvo que alistarse en el ejército. John, segundo teniente de la Fuerza Expedicionaria, murió a los 18 años, en la primera batalla en la que tomó parte, la batalla de Loos, en el frente occidental. Rudyard Kipling, conocedor de la acción humanitaria de la Corona Española Oficina Pro Cautivos, contactó por carta con el Rey Alfonso XIII en busca del paradero de su hijo, lo que resultó en vano. Su cuerpo fue identificado en 1922.


title: Rudyard Kipling

text: La familia estaba consternada, no podían creer que ya habían sepultado a dos de sus tres hijos. Desde la muerte de John, y hasta su propia muerte, Kipling comienza a desarrollar una úlcera gástrica. Con la rabia en la sangre por la pérdida de su hijo, publica artículos de guerra, recolectados en dos pequeños textos bajo los nombres de "El nuevo ejército en formación" ("The New Army in Training") y "Francia en guerra" ("France at War"). Estos textos fueron censurados, por el contenido irónico en contra de los estrategias militares de la Triple Entente.


title: Rudyard Kipling

text: En 1917, y con la muerte de su hijo todavía en la cabeza, se une a la "War Graves Commission," comisión establecida en 1917, que se encargaba de tramitar la llegada de cadáveres de los combatientes, de enterrarlos con todos los honores correspondientes y de mantener las tumbas en lo sucesivo. En esta labor conoce personalmente y se hace muy amigo del rey de Gran Bretaña, Jorge V. El mismo año publica "Una diversidad de criaturas" ("A Diversity of Creatures"), una colección de historias escritas antes del inicio de la guerra y dos historias del año 1915; una de ellas, «Mary Postgate», publicada en "Nash's Pall Mall Magazine", considerado también como uno de los mejores de sus cuentos.


title: Rudyard Kipling

text: Entre 1919 y 1930 sigue publicando historias y cuentos, la mayoría con temas de la Primera Guerra Mundial, como la recopilación "Thy Servant a Dog", una creativa serie de cuentos que consistía en la vida de una familia campestre inglesa, vista desde el punto de vista de los perros de la familia. Este es el último trabajo creativo de Kipling, ya que su última publicación, "Limits and Renewals", es una especie de documento incriminatorio contra algunos escritores.


title: Rudyard Kipling

text: En los últimos años de su vida, Rudyard y Carrie siguen con su afición de pareja recién casada: los viajes, pues, nuevamente estaban solos, ya que su única hija viva, Elsie, había contraído matrimonio con George Bambridge, capitán del ejército irlandés. Los viajes sirvieron a ambos para olvidarse un poco de sus afecciones de salud.


title: Rudyard Kipling

text: Finalmente, como consecuencia de una hemorragia interna, Joseph Rudyard Kipling muere, el 18 de enero de 1936, dejando un enorme legado de cinco novelas, más de 250 historias cortas y 800 páginas de versos. Considerado como «El escritor del Imperio», título que siempre lo halagó, y que lo acompañó incondicionalmente en sus últimos días de vida, quizás los ingleses nunca habrían sabido tanto sobre la vida colonial si este escritor no se hubiese inmiscuido un poco más en la vida de la considerada «una colonia más» del creciente Imperio británico.


title: Rudyard Kipling

text: Decidió, junto a su viuda, ser enterrado en el Poets' Corner de la abadía de Westminster, lugar reservado para los miembros más ilustres del Imperio británico, que yacen junto a reyes y reinas.


title: Rudyard Kipling

text: En 2012, en reconocimiento a su interés en las ciencias naturales, se nombró una nueva especie de cocodrilo prehistórico, el "Goniopholis kiplingi", por los fósiles descubiertos en el Reino Unido en 2009. Asimismo, en marzo de 2013 fueron publicadas sus obras completas en tres tomos, incluyendo cincuenta poemas inéditos del escritor.


title: Rudyard Kipling

text: Se dice que muchas de las más viejas ediciones de los libros de Rudyard Kipling tienen una sauvástica 卍 impresa sobre sus cubiertas, —símbolo asociado con una imagen del dios con cabeza de elefante hindú, Ganesha—; pero se ha desestimado la posibilidad de que Kipling fuera simpatizante del movimiento nazi que utilizaba la esvástica 卐 o cruz gamada (por la letra griega gamma Γ) cuyos brazos están doblados en sentido horario. Kipling empleaba la sauvástica por el significado indio antiguo de buena suerte y bienestar. Con los brazos en sentido antihorario, la cruz se denomina sauvástica y no esvástica.


title: Rudyard Kipling

text: Incluso antes de que los nazis subieran al poder, Kipling ordenó al grabador quitarlo del bloque de impresión para evitar que pensasen que él los apoyaba. A menos de un año antes de su muerte Kipling dio un discurso (titulado «Una isla indefensa») a la Real Sociedad de San Jorge, el 6 de mayo de 1935 advirtiendo del peligro de la Alemania nazi sobre Gran Bretaña.


title: Rudyard Kipling

text: Existen tres ciudades en los Estados Unidos, y una en Canadá, que recibieron sus nombres en honor a Rudyard Kipling: cuando se estaba construyendo un ferrocarril a lo largo de la orilla norte del lago Míchigan, el director administrativo (un admirador de Kipling) preguntó si dos ciudades podían ser llamadas así en su honor; de ahí los nombres de las ciudades Rudyard y Kipling. También hay una ciudad llamada Rudyard, en Montana. Durante la primera década del , cuando Kipling estaba en la cima de su popularidad, una ciudad en Saskatchewan, recibió el nombre del Poeta del Imperio. Pero solo mantuvo este nombre temporalmente, pues más tarde le fue cambiado el nombre a «Kipling» porque otro distrito ya tenía el nombre de Rudyard. El letrero de bienvenida ubicado en la entrada de la ciudad, representa un pergamino y una pluma en la cual se encuentra escrito «Kipling», para simbolizar su carrera de escritor. En la ciudad hay un complejo residencial de jubilados que lleva el nombre de Rudyard Manor.


title: Sentimientos de la Nación

text: Sentimientos de la Nación es un documento que fue dictado por José María Morelos y Pavón entre el 26 de noviembre de 1812 y el 9 de febrero de 1813 y redactado por Don Andrés Quintana Roo, para ser leído el día 14 de septiembre de 1813 durante la apertura del Congreso de Anáhuac en la ciudad de Chilpancingo, ese entonces, dentro de la Provincia de Tecpan. Es considerado uno de los textos políticos mexicanos más importantes, el conjunto de ideas expresadas se fundamenta en la Constitución de Cádiz, la Guerra de Independencia de los Estados Unidos, así como en la Revolución francesa.


title: Sentimientos de la Nación

text: Tras la muerte de Miguel Hidalgo e Ignacio Allende, Ignacio López Rayón encabezó a las fuerzas insurgentes que se encontraban en Saltillo, tomó la plaza de Zacatecas y se dirigió a Zitácuaro en donde convocó la Suprema Junta Gubernativa de América, la cual tuvo la finalidad de establecer un orden jurídico y político de los grupos insurgentes en el país. Los primeros vocales de la junta fueron José María Liceaga, José Sixto Verduzco y el propio López Rayón. Mientras esto ocurría Morelos realizaba campañas en el sur de la Nueva España en el puerto de Acapulco y Cuautla. La junta fue dispersada por los constantes ataques de las fuerzas realistas al mando de Félix María Calleja. Con estas ideas estamos ante lo que daría paso a un Estado democrático y liberal o un Estado de derecho.


title: Sentimientos de la Nación

text: Ignacio López Rayón hizo circular entre todos los insurgentes un proyecto de constitución política para la que sería una nueva nación independiente. El 30 de abril de 1812 resumió su ideología en treinta y ocho puntos que fueron conocidos como los "Elementos constitucionales", entre los más importantes destacan:


title: Sentimientos de la Nación

text: Debido a los ataques de Calleja, la junta se trasladó a Sultepec, en esa localidad el doctor José María Cos redactó varios documentos, entre ellos el "Plan de Paz y Guerra", en el punto dos de este documento se señaló que: "España y América son partes integrantes de la monarquía sujetas al rey; pero iguales entre sí y sin dependencia o subordinación de la uno respecto a la otra".


title: Sentimientos de la Nación

text: José María Morelos y Pavón estuvo de acuerdo con la tesis de igualdad de las naciones pero difirió en lo relativo a la común sujeción al rey. Cuando leyó por primera vez estos postulados, se encontraba en Acapulco, y para celebrar, alzó una copa y dijo: "Viva España, pero España hermana, no dominadora de América". El doctor Cos continuó trabajando en diversos documentos al lado de López Rayón.


title: Sentimientos de la Nación

text: Estando bajo constantes ataques, los insurgentes mantuvieron la comunicación por medio de correo. En octubre, López Rayón, con la ayuda de José María Cos, redactó una propuesta de constitución. Cuando Morelos recibió dicha propuesta, envió sus comentarios mediante una carta firmada el 2 de noviembre de 1812, compartió algunos puntos y realizó observaciones a otros, pero sin duda, lo más relevante fue la discrepancia de no reconocer a la figura monárquica de Fernando VII.


title: Sentimientos de la Nación

text: A pesar de que aún se desconocía que años más tarde Fernando VII "el Deseado" anularía la Constitución de Cádiz e implantaría nuevamente el régimen absolutista, Morelos no aceptaba la posibilidad de una monarquía republicana y fue más contundente. El 7 de noviembre, rechazó el fernandismo a pesar de la oposición de Rayón quien siempre consideró que la cobertura de Fernando VII beneficiaría a la causa. Morelos se pronunció por la República: ""a un reino conquistado le es lícito reconquistarse y a un reino obediente le es lícito no obedecer a un rey, cuando es gravoso en sus leyes"".


title: Sentimientos de la Nación

text: Poco tiempo después, la junta de Zitácuaro comenzó a desintegrarse debido a disputas personales entre los vocales. Inútilmente Rayón intentó restablecer la unión de los mismos, ante tales expectativas Morelos decidió convocar un nuevo congreso en Chilpancingo.


title: Sentimientos de la Nación

text: Asistieron al Congreso de Anáhuac doce delegados en representación de provincias, entre ellos: José María Cos, Andrés Quintana Roo, Carlos María Bustamante, Ignacio López Rayón, José Manuel de Herrera, José María Liceaga, José Sixto Verduzco y el propio Morelos. El 14 de septiembre de 1813 fue el día en que se instaló el primer parlamento constituyente, y Morelos pronunció en el discurso inaugural los "Sentimientos de la Nación". De entre los veintitrés puntos de que consta el documento, lo más relevante del contenido fue lo siguiente:


title: Sentimientos de la Nación

text: Al día siguiente, el nuevo Congreso decidió nombrar a Morelos con el cargo de general y tratamiento de "Excelentísimo", pero el caudillo no aceptó tal nombramiento y pidió ser llamado "Siervo de la Nación". Siendo fiel a su ideología, se sometió al Congreso, lo cual fue un error estratégico pues los miembros del organismo pocas veces consensuaron acuerdos militares y obstaculizaron la libertad de acción y la unidad de mando requerida por las fuerzas de los insurgentes.


title: Sentimientos de la Nación

text: El 6 de noviembre del mismo año, el Congreso de Anáhuac proclamó la separación de la Nueva España mediante el Acta Solemne de la Declaración de Independencia de la América Septentrional la cual se fundamentó en gran medida en los "Sentimientos de la Nación" expresados por Morelos.


title: Sentimientos de la Nación

text: Un año más tarde el 22 de octubre de 1814 se sancionó el Decreto Constitucional para la Libertad de la América Mexicana, documento que es referido como la Constitución de Apatzingán y considerada la primera constitución del México independiente. El documento se inspiró más en la Constitución francesa de 1791, que en la Constitución de Cádiz, pero con la diferencia de no reconocer ninguna figura monárquica, tal y como fue señalado en los "Sentimientos de la Nación". Debido a la situación de guerra, la Constitución de Apatzingán solo entró en vigor en el territorio dominado por los insurgentes. Consumada la Independencia de México, se estableció el Primer Imperio Mexicano. Al establecimiento de la República, se dio una constante pugna entre liberales y conservadores hasta la década de 1860.


title: Sentimientos de la Nación

text: El congreso local del estado de Guerrero entrega, el 13 de septiembre de cada año en la Iglesia de Santa María de la Asunción, para conmemorar la instalación del primer Congreso de Anáhuac, la presea "Sentimientos de la Nación", una medalla de plata que muestra la efigie de José María Morelos y Pavón.


title: The Killers

text: The Killers es una banda de rock estadounidense formada en 2001 en Las Vegas (Nevada) por el vocalista, teclista y bajista Brandon Flowers y el guitarrista Dave Keuning. La banda actualmente está formada por Brandon Flowers, Dave Keuning, Mark Stoermer y Ronnie Vannucci Jr.. Después de llamar la atención de un busca talentos, el grupo firmó con el sello independiente británico Lizard King Records y el estadounidense Island Records.


title: The Killers

text: La banda ha lanzado siete álbumes de estudio: "Hot Fuss" (2004), "Sam's Town" (2006), "Day & Age" (2008), "Battle Born" (2012), "Wonderful Wonderful" (2017), "Imploding the Mirage" (2020) y su reciente álbum "Pressure Machine" (2021). Todos los álbumes han ocupado el puesto número uno en UK y en Irlanda; además, se estima que han vendido 22 millones de álbumes en todo el mundo. Por otra parte, también han lanzado un álbum recopilatorio ("Sawdust", en 2007), un álbum en vivo ("Live from the Royal Albert Hall", en 2009) y un álbum de grandes éxitos ("Direct Hits", en 2013).


title: The Killers

text: En 2001, Brandon Flowers fue expulsado de su primera banda, un trío de synth pop proveniente de Las Vegas conocido como Blush Response, tras la negativa a mudarse con ellos a Los Ángeles. Luego de asistir a un concierto de Oasis en el Hard Rock Hotel & Casino, Flowers decidió que quería dedicarse a la música. En ese tiempo, Dave Keuning, guitarrista de 25 años que se había mudado desde Iowa a Las Vegas, publicó un anuncio en el periódico, manifestando su deseo de formar una banda de rock. Flowers encontró dicho aviso y acudió al llamado. Luego de conocer a Dave, comenzaron la búsqueda de músicos con estilos similares a ellos. Ambos compartieron sus influencias musicales y pronto empezaron a escribir canciones en el departamento de Keuning. A fines de 2001, grabaron un "demo" en el estudio Kill The Messenger; el "demo" contenía cuatro canciones: «Desperate», «Replaceable» y las primeras versiones de «Mr. Brightside» y «Under the Gun». El baterista de la zona, Matt Norcross, se encargó de la percusión en las grabaciones, mientras que Dell Neal, quien anteriormente fue compañero de cuarto de Keuning, se encargó del bajo en dos de las pistas. Keuning y Flowers tocaron en vivo por primera vez en el Café Espresso Roma, en Las Vegas, en enero de 2002; el par, junto con Neal y Norcross, comenzó a tocar en numerosos lugares alrededor de Las Vegas donde, además, entregaban copias gratis de su "demo". The Killers trajeron un estilo único a la pequeña escena musical de Las Vegas, donde predominaban estilos como el punk, nu metal y rap; de hecho, un crítico local afirmó que «The Killers, por suerte, tienen originalidad a diferencia de las otras bandas de la ciudad» y describió su sonido como una mezcla entre los «estilos de la música pop británica y el emergente indie rock moderno». Sin embargo, The Killers, cuyos primeros conciertos en vivo fueron descritos como novedosos, en el verano boreal de 2002 despidieron al baterista Matt Norcross, fue reemplazado brevemente por Brian Havens, quien también terminó siendo despedido. Posteriormente, el bajista Dell Neal abandonó la banda por motivos personales.


title: The Killers

text: El baterista Ronnie Vannucci Jr. y el bajista Mark Stoermer eran miembros de otras bandas cuando conocieron a Keuning y a Flowers. Finalmente, ambos fueron convencidos de unirse a The Killers, y en noviembre de 2002 la formación actual del grupo estaba completa. Los cuatro comenzaron a reunirse en el garaje de Vannucci para trabajar en nuevas canciones; además, entraban sin permiso al cuarto de música de la Universidad de Nevada, Las Vegas (donde Vannucci estudiaba percusión orquestal) durante las noches. El grupo escribió gran parte del álbum debut "Hot Fuss" durante estas sesiones, incluidos los sencillos «Somebody Told Me» y «Smile Like You Mean It».


title: The Killers

text: La banda continuó tocando en lugares pequeños en Las Vegas, donde se formaron pocos pero leales seguidores. El grupo atrajo la atención de Braden Merrick, un busca talentos de Warner Bros. Records que encontró el "demo" del grupo en un sitio web dedicado a bandas sin discográficas en el área de Las Vegas, después de asistir a un espectáculo en vivo que se hizo para que The Killers pudieran obtener un contrato discográfico y, eventualmente, un mánager. Él llevó a la banda a la zona de San Francisco, específicamente a Berkeley, a grabar un "demo" con el exmánager de Green Day, Jeff Saltzman, para luego enviar las grabaciones a los principales sellos discográficos de Estados Unidos. La mayoría de los sellos rechazaron al grupo, pero Warner Bros. los invitó al evento MOBfest en Chicago. Aunque Warner Bros. no quedó impresionado con The Killers después del evento, la banda llamó la atención de Niall Norbury, quien era del Reino Unido. Norbury llevó consigo un "demo" con cinco canciones compuestas por la banda: «Jenny Was a Friend of Mine», «Mr. Brightside», «Glamorous Indie Rock & Roll», «Somebody Told Me» y «On Top», y se lo mostró a su amigo Ben Durling, que trabajaba en la discográfica independiente Lizard King Records. The Killers firmaron con el sello británico en julio de 2003.


title: The Killers

text: El 19 de agosto de 2003, la canción «Mr. Brightside» fue estrenada en el programa del DJ Zane Lowe a través de BBC Radio 1 en el Reino Unido. Luego, The Killers viajaron a Londres e hicieron cuatro conciertos en cuatro noches. El 29 de septiembre de 2003, la canción «Mr. Brightside» fue lanzada en un número limitado de CD y vinilos en el Reino Unido, obteniendo críticas positivas de la canción y de los conciertos. Como resultado de los rumores generados en el Reino Unido, la banda, al regresar a Estados Unidos, fue invitada a tocar en la ASCAP CMJ Music Marathon en Nueva York. Una variedad de sellos discográficos se vieron interesados en el grupo, pero finalmente Island Def Jam fue escogido.


title: The Killers

text: La banda terminó de grabar "Hot Fuss" en noviembre de 2003 junto a Jeff Saltzman. Decidieron no cambiar los "demos" grabados anteriormente ya que sentían una mayor espontaneidad, cosa que en las nuevas grabaciones no sucedía. Poco después, volvieron a Londres para telonear a British Sea Power y para terminar de mezclar el álbum junto a Alan Moulder. Durante la primera parte de 2004, recorrieron el Reino Unido y Estados Unidos siendo teloneros de Stellastarr; además, Morrissey los escogió para que abrieran en algunas de las fechas que él tenía en Estados Unidos. La primera gira propia de la banda comenzó en el Reino Unido en mayo de 2004. Durante la primavera y el verano boreal del mismo año, la lista de canciones interpretadas en festivales de Europa y de Norteamérica fue elogiada, lo que ayudó a aumentar la creciente base de fanáticos de The Killers.


title: The Killers

text: The Killers lanzaron su álbum debut, "Hot Fuss", en junio de 2004 en el Reino Unido, a través de la discográfica Lizard King, y en Estados Unidos, a través de Island Records. Recibió críticas principalmente favorables. Lo extenso de la gira, el éxito tras las nominaciones de los sencillos «Somebody Told Me», «All These Things That I've Done» y «Mr. Brightside» a los Grammy, y que la banda entrara en los diez mejores del Reino Unido y de Estados Unidos, llevó al álbum a convertirse en un gran éxito comercial. "Hot Fuss" alcanzó el número uno en el Reino Unido en enero de 2005, tan solo siete meses después de su lanzamiento, y ha sido certificado 7 veces con disco de platino en el Reino Unido e Irlanda. En cambio, en Estados Unidos, el álbum alcanzó el puesto número siete en abril de 2005 y fue certificado 3 veces con disco de platino. Además, alcanzó el primer lugar en Australia, donde fue certificado 3 veces con disco de platino al igual que en Canadá, en Nueva Zelanda también obtuvo disco de platino, mientras que en Alemania, Argentina, Bélgica y Francia obtuvo disco de oro. The Killers fueron nombrados en 2005 como el grupo nuevo que más vendió en el mundo por World Music Awards; de hecho, ese mismo año fueron nominados a tres premios Grammy, entre los que destacaba la nominación de "Hot Fuss" a . En el Reino Unido ganó un premio NME por mejor banda internacional.


title: The Killers

text: En la versión inglesa de "Hot Fuss", la octava canción es «Glamorous Indie Rock & Roll» en vez de «Change Your Mind». En 2005, una edición limitada del álbum fue lanzada en Norteamérica, en donde se incluyeron los lados B «Under the Gun», «The Ballad of Michael Valentine» y «Glamorous Indie Rock & Roll».


title: The Killers

text: La banda despidió a su mánager, Braden Merrick, en 2005. Más tarde, Merrick presentó una demanda en contra la banda y en contra el nuevo mánager y abogado de esta, Robert Reynolds. La defensa de The Killers afirmó que la mala gestión de Merrick le había costado al grupo millones de dólares. El caso llegó a su fin en 2009.


title: The Killers

text: En julio de 2005, The Killers actuaron en el concierto Live 8 realizado en Londres, tocando «All These Things That I've Done», donde posteriormente Robbie Williams les rindió un pequeño homenaje, incorporando el estribillo de la misma canción, «I got soul, but I'm not a soldier», en su propia presentación. Coldplay y U2 hicieron lo mismo y, en sus distintos conciertos realizados en Las Vegas, con The Killers en la multitud, incorporaron aquel estribillo en sus canciones «God Put a Smile Upon Your Face» y «Beautiful Day», respectivamente.


title: The Killers

text: Poco tiempo después de que terminara la gira de "Hot Fuss", la banda regresó al estudio para comenzar con las grabaciones de su segundo álbum junto a Alan Moulder y Flood. La mayor parte del álbum se grabó en el Studio at the Palms en Las Vegas y los últimos detalles se hicieron en los Criterion Studios de Londres en junio de 2006. Al terminar "Sam's Town", Flowers sintió que la banda había hecho «uno de los mejores álbumes de los últimos veinte años»; además, este capturó «todo lo importante que me llevó a donde estoy hoy». En julio de 2006, el sencillo principal, «When You Were Young», se estrenó, convirtiéndose en un éxito. Obtuvo, en su mayoría, críticas positivas al incorporar elementos del "heartland rock".


title: The Killers

text: El segundo álbum de The Killers, "Sam's Town", fue lanzado en octubre de 2006 a través de Island Def Jam Music Group. Por parte de la crítica, fue recibido de manera mixta: algunos elogiaron el álbum y la evolución de la banda, mientras que otros lo criticaron y se burlaron de él, en especial la revista Rolling Stone. El nuevo material vendió más de 706.000 copias en todo el mundo en su primera semana de lanzamiento, alcanzando el puesto número dos en la lista estadounidense de Billboard y el puesto número uno en las listas del Reino Unido. Además, ha sido certificado 5 y 4 veces con disco de platino en el Reino Unido e Irlanda, respectivamente; 2 veces con platino en Australia, Canadá y Nueva Zelanda; con platino en Estados Unidos; y con oro en Alemania, Argentina, Bélgica y Rusia.


title: The Killers

text: The Killers grabaron una sesión en vivo en Abbey Road Studios el 29 de noviembre de 2006 para el programa "Live from Abbey Road". Realizaron una presentación casi totalmente "unplugged", la cual incluía una versión del éxito de Dire Straits, «Romeo and Juliet». En diciembre de 2006, la banda lanzó un sencillo navideño (el primero de lo que sería una tradición anual), «A Great Big Sled», cuyas ganancias fueron destinadas a la campaña Product Red.


title: The Killers

text: En febrero de 2007, The Killers asistieron a los Premios Brit en el Reino Unido, donde interpretaron «When You Were Young». La banda ganó dos premios: mejor grupo internacional y mejor álbum internacional. En ese mismo mes, el vídeo musical dirigido por Tim Burton, «Bones», ganó en la categoría de mejor vídeo en los Premios NME. Durante la gira de Sam's Town, The Killers tocaron en el Madison Square Garden por primera vez, además de participar en una serie de festivales importantes de Europa como el festival de Glastonbury.


title: The Killers

text: La banda lanzó un álbum recopilatorio llamado "Sawdust" en noviembre de 2007, el cual incluía lados B, rarezas y material inédito. "Sawdust" fue certificado con disco de platino en el Reino Unido. El primer sencillo del álbum fue «Tranquilize», que tuvo la colaboración de Lou Reed, el cual fue lanzado en octubre de 2007. El álbum también incluyó un "cover" de la canción «Shadowplay», original de Joy Division, que fue grabado para la banda sonora de la película "Control" dirigida por Anton Corbijn.


title: The Killers

text: Para el tercer álbum de estudio, la banda escogió a Stuart Price para que se encargara de la producción. Price había hecho anteriormente "remixes" de The Killers bajo el apodo de "Jacques Lu Cont"; el más destacado de ellos, el remix de «Mr. Brightside». El grupo y el productor se conocieron en el año 2007 en la casa de este último, ubicada en Londres, con el fin de discutir la posibilidad de que Price produjera algunos de los temas inéditos del álbum de lados B, "Sawdust". Sin embargo, esa misma noche, terminaron en el estudio ubicado en la misma casa grabando el "demo" de «Human», una nueva canción que sería el primer sencillo de "Day & Age". Cinco meses después del término de la gira de "Sam's Town", la banda comenzó con las grabaciones, enviando las nuevas ideas a Price a través de Logic Pro. La banda terminó de grabar el álbum en los estudios Battle Born en Las Vegas junto a Price.


title: The Killers

text: El tercer álbum de The Killers, "Day & Age", fue lanzado el 24 de noviembre de 2008 en el Reino Unido y el 25 de noviembre del mismo año en Estados Unidos. Brandon Flowers afirmó que la grabación era «como mirar a "Sam's Town" desde Marte» y que, además, era «el álbum más alegre» de la banda. "Day & Age" se convirtió en el tercer disco del grupo en alcanzar el número uno en el Reino Unido e Irlanda, donde, además, alcanzó el puesto número seis en la lista estadounidense Billboard 200. Por otra parte, fue certificado 4 veces con disco de platino en el Reino Unido e Irlanda; en Alemania, Australia, Canadá y Nueva Zelanda fue certificado solamente con disco de platino; y en Austria, Estados Unidos, Grecia, el Medio Oriente, México, Noruega y Suecia con disco de oro.


title: The Killers

text: En febrero de 2009, la banda ganó en la categoría de Mejor Banda Internacional de los premios NME, siendo la tercera vez en ganar en esa misma categoría, tal como lo hizo en 2005 y en 2008. La gira mundial en la que se embarcaron fue un gran éxito, tocando en todos los continentes, a excepción de la Antártica, y siendo partícipes de los festivales estadounidenses Lollapalooza y Coachella por primera vez. La gira fue nombrada como una de las cincuenta mejores del mundo de 2009. El 5 y el 6 de julio del mismo año, en el Royal Albert Hall de Londres, The Killers grabaron su primer DVD en vivo titulado "Live from the Royal Albert Hall". Fue lanzado en noviembre y fue reproducido en varios cines alrededor del mundo. "Live from the Royal Albert Hall" fue certificado dos veces con disco de platino en el Reino Unido; con solamente platino en Estados Unidos y Australia; y con oro en Irlanda y Brasil.


title: The Killers

text: En enero de 2010, la banda anunció que se tomaría un breve descanso tras estar en la escena musical casi ininterrumpidamente durante más de seis años. El receso duró alrededor de un año y medio, y, durante ese tiempo, los miembros de la banda se dedicaron a sus proyectos en solitario, mientras que el grupo en sí hizo apariciones esporádicas.


title: The Killers

text: Posteriormente, a fines de febrero de 2010, la madre de Brandon Flowers falleció tras haber estado dos años luchando contra un tumor cerebral. Esto dio lugar a las cancelaciones de las fechas de la gira en Asia. Dos fechas australianas en Sídney y Perth también se cancelaron; sin embargo, los conciertos de Gold Coast y Melbourne sí se celebraron, con la gira llegando a su fin en esta última ciudad el 21 de febrero en el Good Vibrations Festival, organizado en Flemington Racecourse.


title: The Killers

text: La banda regresó a los escenarios cuando participaron en el nuevo festival internacional de Lollapalooza realizado en Santiago, Chile, el 2 de abril de 2011, actuando también en el cierre de la temporada de invierno en Top of the Mountain realizado en Ischgl, Austria, el 30 de abril de 2011. Además, encabezaron por segunda vez el festival Hard Rock Calling realizado en el Hyde Park de Londres el 24 de junio del mismo año. The Killers también fueron partícipes de la inauguración del nuevo festival Orlando Callinged realizado en Orlando, Estados Unidos, el 12 de noviembre. En abril de 2012, Tommy Marth, quien se encargó de tocar el saxofón en los álbumes "Sam's Town" y "Day & Age", y de haber sido músico de apoyo en la gira de Day & Age, donde se puede apreciar tocando en el DVD "Live from the Royal Albert Hall", fue encontrado muerto en su casa ubicada en Las Vegas. El reporte oficial confirmó que se trató de un suicidio.


title: The Killers

text: El cuarto álbum de estudio de The Killers, "Battle Born", fue lanzado el 18 de septiembre de 2012. Durante las sesiones de grabación realizadas en el propio estudio de la banda, Battle Born Studios, el grupo trabajó con los productores Steve Lillywhite, Damian Taylor, Brendan O'Brien, Stuart Price y Daniel Lanois. El álbum fue mezclado por Alan Moulder, quien anteriormente había trabajado en los dos primeros álbumes de The Killers. El álbum se convirtió en el cuarto de la banda en llegar al puesto número 1 en el Reino Unido e Irlanda, y ha sido certificado con disco de platino en el Reino Unido y con disco de oro en Irlanda, México y Australia.


title: The Killers

text: La gira de Battle Born ha sido la más larga de la banda, en donde incluso llegaron a visitar nuevos países como Rusia y China. El 22 de junio de 2013, la banda hizo su concierto más masivo hasta la fecha en el Estadio de Wembley, el cual tiene una capacidad para 90.000 personas, en donde interpretaron una canción hecha para la ocasión. Las críticas del concierto fueron muy positivas.


title: The Killers

text: La banda una vez más estuvo en los principales escenarios de Europa, Australia, Sudamérica y Norteamérica. En octubre de 2013, la banda encabezó el festival inaugural Life Is Beautiful en su ciudad natal de Las Vegas, concluyendo con la gira mundial de Battle Born.


title: The Killers

text: El 11 de septiembre de 2013, la banda publicó en su cuenta de Twitter una foto que contenía caracteres en código morse. La traducción de aquel mensaje era «The Killers Shot at the Night». El 16 de septiembre del mismo año, exactamente diez años después de su primera presentación en Londres, The Killers lanzaron «Shot at the Night», el primer sencillo de su primer álbum de grandes éxitos, "Direct Hits", conmemorando así los diez años de la banda y, además, como requisito impuesto por su discográfica. En el vídeo del sencillo destacan las participaciones de Bella Heathcote y Max Minghella.


title: The Killers

text: El álbum fue lanzado el 11 de noviembre de 2013 en una variedad de formatos, incluyendo una edición «Uber Deluxe» que contiene un libro álbum con la historia de la banda. El segundo sencillo en ser lanzado fue «Just Another Girl». En el vídeo se puede apreciar a Dianna Agron interpretando a Brandon Flowers en varias situaciones que hacen referencia a los diez años de historia de la banda.


title: The Killers

text: El 2 de diciembre de 2013, la banda continuó con su tradición anual de lanzar un sencillo navideño, siendo esta vez el lanzamiento de «Christmas in L.A.», junto con la colaboración de Dawes, cuyas ganancias están destinadas a Product Red. Además, la banda será partícipe del festival Hangout Music 2014 por primera vez.


title: The Killers

text: Los lectores de Gigwise escogieron a The Killers como el mejor espectáculo en vivo de 2013. Más de 134.000 votos fueron emitidos, donde el cuarteto de Las Vegas se quedó con la mayoría de estos.


title: The Killers

text: A finales de julio de 2017, la banda anunció su quinto disco de estudio, que salió a la venta el 22 de septiembre de 2017 y que tiene por título "Wonderful Wonderful". Conteniendo 10 canciones dentro de él: Wonderful Wonderful, The Man, Rut, Life To Come, Run For Cover, Tyson vs Douglas, Some Kind Of Love, Out Of My Mind, The Calling y Have All The Songs Been Written? Con The Man nominada a Best Track en los premios Q Awards.


title: The Killers

text: El 13 de enero la banda publicó que estarían estrenando "Something New". Al día siguiente sería liberada la canción "Land of the Free".


title: The Killers

text: El 15 de noviembre de 2019, The Killers anunció su sexto álbum de estudio titulado ""Imploding the Mirage"" para su lanzamiento en la primavera de 2020. Ese día, la banda también anunció una gira por los estadios del Reino Unido e Irlanda que tendrá lugar en mayo y junio de 2020. El 12 de marzo de 2020, la banda publicó el primer sencillo del álbum llamado "Caution". El 25 de abril de 2020, "Caution" alcanzó el puesto número 1 en la prestigiosa lista de Canciones Alternativas de Billboard, convirtiéndose así en la primera canción del grupo después de más de 13 años en alcanzar un nuevo número 1.


title: The Killers

text: Los días 23 de abril y 16 de junio de 2020, publicaron el segundo "Fire in Bone" y el tercer sencillo "My Own Soul's Warning". El 15 de julio del mismo año, publicaron el vídeo oficial de este último sencillo. El álbum titulado bajo el nombre "Imploding the Mirage" finalmente fue lanzado el 21 de agosto de 2020. El día 29 de enero de 2021, sería publicada la versión deluxe del mismo, incluyendo una nueva pista llamada "C'est la Vie", así como versiones acústicas de "Caution" y "Blowback".


title: The Killers

text: El fin de semana del lanzamiento de "Imploding the Mirage", Flowers reveló que la banda se encontraba en el estudio trabajando en su séptimo álbum de estudio. En enero de 2021, Dave Keuning se reunió con la banda en el estudio de nuevo para las grabaciones de su séptimo álbum de estudio. Keuning también dijo que él y Mark Stoermer están abiertos a tocar en vivo con la banda. También dijeron que la banda no solo tenía un álbum, sino probablemente dos discos, y que se convertiría en el mayor "cambio" para ellos en esta etapa de sus respectivas carreras. Durante una entrevista de podcast en junio, Vannucci reveló que el álbum se lanzaría en agosto.


title: The Killers

text: El 10 de junio de 2021, Bruce Springsteen, anunció su colaboración con la banda. Días más tarde, Dave Keuning anunció que la banda estaba trabajando en su octavo álbum de estudio. El 19 de julio de 2021, la banda reveló la fecha y el título de su séptimo álbum, ""Pressure Machine"" para el 13 de agosto de 2021.


title: The Killers

text: The Killers son dueños y usuarios de los Battle Born Studios. Los miembros que han utilizado estos estudios para sus propios proyectos han sido:


title: The Killers

text: The Killers han sido nominados para siete Premios Grammy, siete Premios Brit y veinticuatro Premios NME. Además, han sido ganadores del Premio ASCAP Vanguard.


title: The Killers

text: The Killers han ganado en cuatro ocasiones en la categoría «Mejor banda internacional» de los Premios NME en los años 2005, 2008, 2009 y 2013. Incluso la banda ganó un Premio Brit como «Mejor grupo internacional» en 2006. Además, ganaron en la categoría de «Mejor grupo de rock» en los MTV Europe Music Awards de 2006. Hasta la fecha, el grupo ha obtenido seis nominaciones a «Mejor banda internacional» de los Premios NME, tres nominaciones a «Mejor grupo internacional» en los Premios Brit y tres nominaciones a «Mejor grupo de rock» en los MTV Europe Music Awards.


title: The Killers

text: Invitados por el presidente de Estados Unidos, Barack Obama, la banda tocó en el jardín de la Casa Blanca el 4 de julio de 2010 con motivo de la segunda edición de «Salute To The Military», organizado por la United Service Organizations como parte de las celebraciones del Día de la Independencia, y del cual Flowers describió como un «honor monumental». A pesar del receso, la banda se reunió para interpretar «Human», «Somebody Told Me», «Mr. Brightside», «A Dustland Fairytale», «Read My Mind», «When You Were Young» y una pequeña estrofa de «God Bless America». Posteriormente, el 8 de julio de 2010, Flowers, Keuning y Stoermer tocaron en un acto de campaña en el estado de Nevada para Obama y para la Mayoría del Senado estadounidense, incluyendo a Harry Reid, quien iba a la reelección. The Killers interpretaron una versión acústica de «Read my Mind» e hicieron una versión del himno del estado, «Home Means Nevada».


title: The Killers

text: En febrero de 2011, Flowers tuvo un almuerzo privado con Mitt Romney durante la visita de este último a la convención del Partido Republicano realizado en Nevada, Estados Unidos. En octubre de 2012, Flowers confirmó que la banda había rechazado una oferta para apoyar a Romney y afirmó que la banda se mantendría neutral para las elecciones presidenciales de 2012.


title: The Killers

text: Anualmente, The Killers han estado involucrados con la campaña Product Red liderada por Bono y Bobby Shriver. Hasta la fecha, la banda ha lanzado nueve canciones navideñas con sus respectivos vídeos musicales: «A Great Big Sled» (2006), «Don't Shoot Me Santa» (2007), «Joseph, Better You Than Me» (2008), «¡Happy Birthday Guadalupe!» (2009), «Boots» (2010), «The Cowboys' Christmas Ball» (2011), «I Feel It in My Bones» (2012), «Christmas in L.A.» (2013), «Joel the Lump of Coal» (2014) y « Dirt Sledding» (2015). El 30 de noviembre de 2011, The Killers lanzaron "(RED) Christmas EP" a través de iTunes, el cual contiene las seis canciones navideñas que habían sido lanzadas hasta esa fecha. Todas las ganancias de aquellas canciones son donadas a la campaña Product Red, la cual lucha contra el sida en África. A la hora de grabar las canciones, han obtenido las colaboraciones de Elton John, Neil Tennant (del dúo Pet Shop Boys), Toni Halliday (de la banda Curve), Wild Light, Mariachi El Bronx y Dawes.


title: The Killers

text: La canción de The Killers «Goodnight, Travel Well» fue utilizada con el fin de crear conciencia sobre la trata de personas, campaña que fue encabezada por la Unicef, MTV EXIT y la Agencia de los Estados Unidos para el Desarrollo Internacional. Además, la canción «Hotel California» de Eagles fue versionada por la banda para Rhythms del mundo con el fin de recaudar fondos contra los desastres climáticos que se estaban viviendo en aquella época.


title: Bacteria gramnegativa

text: En microbiología, se denominan bacterias gramnegativas aquellas que no se tiñen de azul oscuro o de violeta por la tinción de Gram, y lo hacen de un color rosado tenue: de ahí el nombre de "gramnegativas" o también "Gram-negativas". Esta característica está íntimamente ligada a la estructura didérmica dada por la envoltura celular, pues presenta doble membrana celular (una externa y la otra citoplasmática), lo que refleja un tipo natural de organización bacteriana. Son uno de los principales supergrupos de bacterias, y cuando se tratan como taxón se utiliza también el nombre de Negibacteria o Didermata. Las restantes son las bacterias grampositivas.


title: Bacteria gramnegativa

text: Las bacterias gramnegativas presentan dos membranas lipídicas entre las que se localiza una fina pared celular de peptidoglicano, mientras que las bacterias grampositivas presentan solo una membrana lipídica y la pared de peptidoglicano es mucho más gruesa. Al ser la pared fina, las gramnegativas no retienen el colorante durante la tinción de Gram.


title: Bacteria gramnegativa

text: Muchas especies de bacterias gramnegativas causan enfermedades. Algunos cocos gramnegativos causan la gonorrea ("Neisseria gonorrhoeae"), la meningitis ("Neisseria meningitidis") y síntomas respiratorios ("Moraxella catarrhalis"), entre otros. Los bacilos gramnegativos incluyen un gran número de especies. Algunos de ellos causan principalmente enfermedades respiratorias ("Haemophilus influenzae", "Klebsiella pneumoniae", "Legionella pneumophila", "Pseudomonas aeruginosa"), enfermedades urinarias ("Escherichia coli", "Proteus mirabilis", "Enterobacter cloacae", "Serratia marcescens") y enfermedades gastrointestinales ("Helicobacter pylori", "Salmonella enteritidis", "Salmonella typhi"). Otros están asociadas a infecciones nosocomiales ("Acinetobacter baumanii").


title: Bacteria gramnegativa

text: La envoltura celular de las bacterias gram negativas está compuesta por una membrana citoplasmática (membrana interna), una pared celular delgada de peptidoglicano, que rodea a la anterior, y una membrana externa que recubre la pared celular de estas bacterias. Entre la membrana citoplasmática interna y la membrana externa se localiza el espacio periplásmico, relleno de una sustancia denominada periplasma, la cual contiene enzimas importantes para la nutrición en estas bacterias.


title: Bacteria gramnegativa

text: La membrana externa contiene diversas proteínas; entre ellas, las porinas o canales proteicos que permiten el paso de ciertas sustancias. También presenta unas estructuras llamadas lipopolisacáridos (LPS), que están formados por tres regiones: el polisacárido O (antígeno), una estructura polisacárida central (KDO) y el lípido A (endotoxina). El lipopolisacárido contiene una toxina termoestable que se libera al romperse la bacteria gramnegativa, pudiendo resistir a la esterilización en autoclave.


title: Bacteria gramnegativa

text: Las bacterias gram negativas pueden presentar una capa S que se apoya directamente sobre la membrana externa y no sobre la pared de peptidoglicano, como sucede en las gram positivas. Si presentan flagelos, estos tienen cuatro anillos de apoyo en lugar de los dos de las bacterias gram positivas (hay dos anillos por membrana). No presentan ácidos teicoicos ni ácidos lipoteicoicos, típicos de las bacterias grampositivas. Las lipoproteínas se unen al núcleo de polisacáridos, mientras que en las bacterias grampositivas estos no presentan lipoproteínas. La mayoría de las bacterias gram negativas no forma endosporas ("Coxiella burnetti", que produce estructuras similares a las endosporas, es una notable excepción).


title: Bacteria gramnegativa

text: Durante la tinción de Gram el colorante (cristal violeta) penetra en todas las células bacterianas (tanto grampositivas como gramnegativas) a través de la pared bacteriana. A continuación, la mezcla de alcohol-acetona decolora las bacterias gram negativas (no así las gram positivas). Por último, un colorante de contraste (safranina o fucsina) vuelve a las bacterias gram negativas de color rosado, mientras que las gram positivas permanecen con color violeta-azul oscuro.


title: Bacteria gramnegativa

text: Muchas especies de bacterias gramnegativas causan enfermedades. Una de las varias características únicas de las bacterias gramnegativas es la estructura de la membrana externa. La parte exterior de esta membrana comprende un complejo de lipopolisacáridos cuya parte lípida (el lípido A) actúa como una endotoxina y es responsable de la capacidad patógena del microorganismo. Este componente desencadena una respuesta inmune innata que se caracteriza por la producción de citocinas y la activación del sistema inmunológico. La inflamación es una consecuencia común de la producción de citocinas, que también pueden producir toxicidad. Si la endotoxina entra en el sistema circulatorio, provoca una reacción tóxica con aumento de la temperatura y de la frecuencia respiratoria y bajada de la presión arterial. Esto puede dar lugar a un shock endotóxico, que puede ser fatal.


title: Bacteria gramnegativa

text: Esta membrana externa protege a las bacterias de varios antibióticos, colorantes y detergentes que normalmente dañarían la membrana interna o la pared celular de peptidoglicano. La membrana externa proporciona a estas bacterias resistencia a la lisozima y a la penicilina. Afortunadamente, se han desarrollado otros tratamientos alternativos para combatir la membrana externa de protección de estos patógenos, tales como la lisozima con EDTA y el antibiótico ampicilina. También pueden usarse otros fármacos, a saber, cloranfenicol, estreptomicina y ácido nalidíxico.


title: Bacteria gramnegativa

text: Dentro del grupo de las bacterias gramnegativas es posible diferenciar dos niveles de organización, que se distinguen por la composición de la membrana externa. En el primer subtipo la membrana externa presenta solo simples fosfolípidos, mientras que en el segundo subtipo además presenta la inserción de moléculas complejas de lipopolisacáridos (la estructura típica descrita anteriormente). Los primeros incluyen solamente a Thermotogae (termófilos y heterótrofos fermentativos) y a Deinococcus-Thermus (quimiorganotrofos extremófilos); estos últimos, aunque dan positivo en la tinción de Gram, son estructuralmente similares a las bacterias gramnegativas.


title: Bacteria gramnegativa

text: El resto de las bacterias gramnegativas pertenecen al segundo subtipo y presentan lipopolisacáridos en su membrana externa. Las proteobacterias son uno de los grupos principales, que incluyen a "Escherichia coli", "Salmonella" y otras enterobacterias, "Pseudomonas", "Moraxella", "Helicobacter", "Stenotrophomonas", "Bdellovibrio", bacterias del ácido acético, "Legionella" y las proteobacterias alfa, como "Wolbachia", y muchas otras. Otros grupos notables son las cianobacterias, espiroquetas y las bacterias verdes del azufre y no del azufre.


title: Bacteria gramnegativa

text: Se desconoce si la doble membrana es una característica primitiva o derivada. Si fuese primitiva, las bacterias gramnegativas serían las primeras bacterias en originarse, con las grampositivas derivadas a partir de ellas.


title: La riqueza de las naciones

text: Una investigación sobre la naturaleza y causas de la riqueza de las naciones (título original en inglés: "An Inquiry into the Nature and Causes of the Wealth of Nations"), o sencillamente La riqueza de las naciones ("The Wealth of Nations"), es la obra más célebre de Adam Smith. Publicado en 1776, es considerado el primer libro moderno de economía.


title: La riqueza de las naciones

text: Smith expone su análisis sobre el origen de la prosperidad de países como Inglaterra o los Países Bajos. Desarrolla teorías económicas sobre la división del trabajo, el mercado, la moneda, la naturaleza de la riqueza, el precio de las mercancías en trabajo, los salarios, los beneficios y la acumulación del capital. Examina diferentes sistemas de economía política, en particular, el mercantilismo y la fisiocracia; asimismo, desarrolla la idea de un orden natural. Este «sistema de libertad natural», como lo llama Smith, es el resultado del libre ejercicio del interés individual que beneficia exitosamente —sin proponérselo— al bien común en la solución de problemas y satisfacción de necesidades por medio de la libre empresa, de la libre competencia y del libre comercio.


title: La riqueza de las naciones

text: "La riqueza de las naciones" es hoy una de las obras más importantes de la disciplina económica y, para Amartya Sen, «el libro más grande jamás escrito sobre la vida económica». Se trata del documento fundador de la economía clásica y, sin duda, del liberalismo económico.


title: La riqueza de las naciones

text: Adam Smith empezó la redacción de "La riqueza de las naciones" en 1764, mientras era tutor del joven Duque de Buccleugh, cargo por el que fue retribuido generosamente con una pensión vitalicia. Con ocasión de un «Grand Tour», un largo viaje por Europa con su alumno, pasó dieciocho meses en Toulouse, invitado por el abad Seignelay Colbért. Smith hablaba poco francés y la mayoría de los escritores y filósofos que esperaba encontrar en Toulouse no se encontraban en la ciudad, por lo que pronto se aburrió. En una carta dirigida a David Hume, Smith anunciaba que había «empezado a redactar un libro con tal de pasar el tiempo». Smith había trabajado en ese proyecto desde que era profesor de economía política y de otras materias en la Universidad de Glasgow, y había aludido a él en la conclusión del primer libro de la "Teoría de los sentimientos morales", la obra de filosofía moral que lo dio a conocer.


title: La riqueza de las naciones

text: A finales de 1764, aprovechó un viaje a la asamblea de los Estados del Languedoc en Montpellier, la región más liberal de la Francia del Antiguo Régimen, donde consiguió que se adoptase el libre comercio de grano, de lo que aparecen testimonios en el libro. Igualmente visitó Suiza, donde se encontró con Voltaire, y después París, donde su amigo el filósofo David Hume lo introdujo en los más importantes salones. Allí discutió con los fisiócratas François Quesnay y Turgot, que estimularon su inspiración, así como con Benjamin Franklin, Diderot, d'Alembert, Condillac y Necker, con quien mantuvo contacto durante muchos años.


title: La riqueza de las naciones

text: Tras su regreso a Gran Bretaña en 1766, Smith poseía un patrimonio suficiente para dedicarse de lleno a su obra, y retornó a Kirkcaldy tras pasar algunos meses en Londres. La redacción era muy lenta, entre otras razones por los problemas de salud de Smith. David Hume se impacientó, y en noviembre de 1772 le ordenó acabar su obra antes del otoño siguiente «para hacerse perdonar». En 1773, Smith se instaló en Londres para acabar su manuscrito y encontrar un editor. Todavía faltaban tres años para que "La riqueza de las naciones" fuera publicada, en el 9 de marzo de 1776. Smith quería dedicar su libro a François Quesnay, pero la muerte de este en 1774 se lo impidió.


title: La riqueza de las naciones

text: Según Dugald Stewart, primer biógrafo de Smith, el principal mérito de "La riqueza de las naciones" no consiste en la originalidad de sus principios, sino en el uso del razonamiento sistemático y científico para validarlos y la claridad con la que son expresados. En este sentido, la obra es una síntesis de los aspectos más importantes de la economía política; una síntesis audaz que va más allá de cualquier otro análisis contemporáneo. Entre los observadores que inspiraron la obra de Smith se encuentran John Locke, Bernard Mandeville, William Petty, Richard Cantillon, Turgot y, seguramente, François Quesnay y David Hume.


title: La riqueza de las naciones

text: El pensamiento de Smith retoma varios principios favorecidos por la Ilustración Escocesa: el estudio de la naturaleza humana es un aspecto primordial, indispensable; el método experimental de Newton es el más apropiado para el estudio del hombre; la naturaleza humana es invariable en todas partes y a lo largo del tiempo. Para Donald White, Smith estaba convencido de la existencia de una progresión en el desarrollo humano (el progreso) por unas etapas bien definidas, y esta idea se encuentra explícitamente en el modelo de desarrollo económico en cuatro etapas expuesto en "La riqueza de las naciones".


title: La riqueza de las naciones

text: Aunque Smith es conocido en la actualidad como un importante economista, él se consideraba, a pesar de todo, profesor de filosofía moral, asignatura que había enseñado en Glasgow. Así, "La riqueza de las naciones" no trata solamente de economía (en el sentido moderno), sino también de economía política, de derecho, de moral, de psicología, de política, de historia, amén de la interacción y la interdependencia entre todas estas disciplinas. La obra, centrada en la noción del interés personal, forma un conjunto con la "Teoría de los sentimientos morales", donde había explicado la simpatía inherente a la naturaleza humana. El conjunto debía ser completado por un libro sobre la jurisprudencia que Smith no pudo acabar e hizo quemar a su muerte.


title: La riqueza de las naciones

text: La problemática de "La riqueza de las naciones" es doble: por un lado, explicar por qué una sociedad movida por el interés personal puede subsistir; por el otro, describir cómo apareció y cómo funciona el sistema de libertad natural.


title: La riqueza de las naciones

text: En este sentido, Smith utilizó sistemáticamente los datos empíricos (ejemplos y estadísticas) para validar los principios que expuso, una «avidez de hechos» (el índice tiene 63 páginas) que fue criticada por algunos de sus sucesores tras la «revolución ricardiana». Así, Nassau William Senior deploró «la importancia exagerada que numerosos economistas conceden a captar datos». Los razonamientos abstractos se mantienen en un mínimo estricto y, para Jacob Viner, Smith «dudaba sobremanera que la abstracción pudiera aportar la comprensión del mundo real o guiar ella sola al legislador o el hombre de Estado».


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text: Si bien utilizó un tono decididamente optimista respecto del crecimiento económico, advirtió también del riesgo de alienación que puede suscitar la división del trabajo.