title: Nomenclatura química

text: La nomenclatura química (del latín "nomenclatura") es un conjunto de reglas o fórmulas que se utilizan para nombrar los compuestos químicos. La IUPAC (Unión Internacional de Química Pura y Aplicada; en inglés, "International Union of Pure and Applied Chemistry") es la máxima autoridad en esta materia, y se encarga de establecer las reglas correspondientes (véase Nomenclatura IUPAC).


title: Nomenclatura química

text: La moderna nomenclatura química tiene su origen en el "Méthode de nomenclature chimique". Siguiendo propuestas anteriores formuladas por químicos como Torbern Olof Bergman y Pierre Joseph Macquer, autores franceses como Louis-Bernard Guyton de Morveau, Antoine Lavoisier, Claude Louis Berthollet y Antoine François de Fourcroy adoptaron la composición química como criterio terminológico fundamental. Los elementos fueron designados con nombres simples (aunque sin ningún criterio común) y únicos, mientras que los nombres de los compuestos químicos fueron establecidos a partir de los nombres de sus elementos constituyentes más una serie de sufijos. Esta terminología se aplicó inicialmente tanto a sustancias del reino mineral como del vegetal y animal, aunque en estos últimos casos planteaba muchos problemas.


title: Nomenclatura química

text: El desarrollo de la química orgánica a partir de los años treinta del siglo XIX propició la creación de nuevos términos y formas de nombrar compuestos que se analizaron y se organizaron en el congreso de Ginebra de 1892, del que surgieron muchas de las características de la terminología de la química orgánica. El otro momento decisivo en el desarrollo de la terminología química fue la creación de la IUPAC (International Union of Pure and Applied Chemistry). La sociedad surgió a partir de la Asociación Internacional de Sociedades de Química, que se fundó en París en 1911 con representantes de sociedades nacionales de catorce países. De esta asociación surgieron varios grupos de trabajo encargados de estudiar nuevas propuestas de reforma de la nomenclatura química.


title: Nomenclatura química

text: Tras la interrupción producida por la Primera Guerra Mundial, volvió a crearse en 1919 una nueva asociación, que cambió su nombre por el de Unión Internacional de Química Pura y Aplicada (IUPAC). La guerra no solo supuso la aparición de una nueva organización, sino también la salida de las sociedades alemanas, que habían sido uno de los primeros impulsores de estas organizaciones internacionales de química. A pesar de ello, la nueva institución creció rápidamente hasta reunir en 1925 veintiocho organizaciones nacionales de química, entre las que se encontraba la española. Además, figuraban químicos representantes de diversas revistas como "Chemical Abstracts" estadounidense, el "Journal of the Chemical Society", de Gran Bretaña, y el "Bulletin Signaletique" de la Société Chimique de France. Posteriormente se sumaron los editores de la "Gazzeta Chimica" italiana, los de la suiza "Helvetica Chimica Acta" y los del "Recueil des Travaux Chimiques" de Holanda. Finalmente, en 1930, se produjo la entrada de los representantes de las sociedades alemanas, lo que permitió que se integraran los representantes del "Beilstein Handbuch" de ese país, con lo que se completó la representación de las principales revistas y de los dos repertorios de química más importantes del momento. Todos ellos, junto con los representantes de las sociedades químicas, jugarían un papel decisivo en el desarrollo de la terminología química en los años siguientes.


title: Nomenclatura química

text: Este sistema de nomenclatura contiene las reglas y normas para nombrar a los compuestos orgánicos, moléculas compuestas esencialmente por carbono e hidrógeno enlazados con elementos como el oxígeno, boro, nitrógeno, azufre y algunos halógenos. Este sistema agrupa a la gran familia de los hidrocarburos.


title: Nomenclatura química

text: Este sistema de nomenclatura agrupa y nombra a los compuestos inorgánicos, que son todos los compuestos diferentes de los orgánicos. Actualmente se aceptan tres sistemas o subsistemas de nomenclatura, estos son: el sistema de nomenclatura estequiométrica o sistemático, el sistema de nomenclatura funcional o clásico o tradicional y el sistema de nomenclatura Stock. Estos tres sistemas nombran a casi todos los compuestos inorgánicos, siendo la nomenclatura tradicional la más extensa, y tiene grandes ramas del desarrollo físico y alternativo, y lleva a cabo varias interpretaciones de las funciones básicas de cada elemento.


title: Nomenclatura química

text: Se le llama función química al conjunto de propiedades comunes que caracterizan a una serie de sustancias, lo que permite diferenciarlas de las demás. Este tipo de sustancias tienen un comportamiento propio y específico en los procesos químicos. Por ejemplo:


title: Nomenclatura química

text: En química orgánica las sustancias que pertenecen a una función química determinada poseen en sus moléculas un átomo o grupo de átomos de constitución análoga que las caracterizan. Por ejemplo, cualquier alcohol es identificable por su grupo funcional OH (oxidrilo) y su comportamiento químico es característico.


title: Physalia physalis

text: La carabela portuguesa (Physalia physalis), también conocida como fragata portuguesa, barquito portugués, agua mala, aguaviva, botella azul o falsa medusa, es una especie colonial monotípica de hidrozoo sifonóforo de la familia Physaliidae. Se suele encontrar en mar abierto en todas las aguas cálidas del planeta, en especial en las regiones tropicales y subtropicales de los océanos Pacífico e Índico, así como en la corriente del Golfo atlántica. Su picadura es peligrosa y muy dolorosa. Cada colonia va sola, no en grupos.


title: Physalia physalis

text: Con apariencia de medusa, la carabela es en realidad un organismo colonial cuyos individuos se especializan para mantener viva la colonia. Se trata de una agrupación de hidroides que se dividen el trabajo: el neumatóforo (parte que flota o vela), los gastrozoides (digestión), dactilozoides (detección y captura de presas, y defensa) y los gonozoides (se ocupan de la reproducción).


title: Physalia physalis

text: Está formada por una vela gelatinosa de entre 15 y 30 cm que le permite recorrer los océanos impulsada por los vientos, las mareas y las corrientes marinas, mientras que del cuerpo central cuelgan numerosos tentáculos que le sirven para atrapar a sus presas y que extendidos puede llegar a medir hasta 50 m, aunque normalmente tienen una extensión de unos 10 m.


title: Physalia physalis

text: Estos tentáculos están provistos de cápsulas urticantes denominadas cnidocitos que pueden paralizar a un pez grande y afectar seriamente al ser humano. Estas cápsulas, ante el estímulo apropiado, liberan un filamento hueco espiralado de un único uso llamado nematocisto, que puede ser de distintos tipos: simples ventosas, prolongaciones largas de los tentáculos que se enrollan alrededor de la presa, y púas o espinas que pueden inyectar una toxina proteica que paraliza a la presa.


title: Physalia physalis

text: Los tentáculos tienen por objetivo envolver a las presas e introducirlas en la boca hasta la cavidad gastrovascular, donde comienza la digestión.


title: Physalia physalis

text: La carabela portuguesa es un carnívoro. Con unos tentáculos venenosos, atrapa y paraliza a su presa. Por lo general, captura pequeños organismos acuáticos como peces y plancton.


title: Physalia physalis

text: Como depredadores están las tortugas boba y de carey, ya que su piel es demasiado gruesa para que el veneno de la picadura les afecte. La babosa de mar "Glaucus atlanticus", también se alimenta de la carabela portuguesa, al igual que el caracol violeta "Janthina janthina".


title: Physalia physalis

text: Por su parte, el pulpo manta es inmune al veneno de la Carabela portuguesa, e individuos jóvenes llevan tentáculos de Carabela portuguesa, presumiblemente con fines ofensivos y/o defensivos.


title: Physalia physalis

text: La dieta principal del pez luna consta de medusas, pero también puede incluir ejemplares de carabela.


title: Physalia physalis

text: Un pequeño pez, "Nomeus gronovii" (pez carabela portuguesa), es parcialmente inmune al veneno de las células urticantes y puede vivir entre los tentáculos más pequeños debajo de la vejiga de gas. La carabela portuguesa se encuentra a menudo con una variedad de otros peces marinos, incluyendo pez payaso y el jurel. El pez payaso puede nadar entre los tentáculos con inmunidad, posiblemente debido a su moco, que no activa los nematocistos.


title: Physalia physalis

text: Todos estos peces se benefician obteniendo refugio de los depredadores proporcionado por los tentáculos urticantes y, para la carabela, la presencia de estos peces puede atraer a otros peces para alimentarse.


title: Physalia physalis

text: En el ser humano, el veneno de la carabela portuguesa tiene consecuencias neurotóxicas, citotóxicas y cardiotóxicas, produciendo un dolor muy intenso, e incluso se han registrado casos de muerte (si bien son menos frecuentes que las producidas por la avispa marina).


title: What If...? (serie de televisión)

text: What If...? (¿Qué pasaría si...? en España) es una serie de antología animada estadounidense creada por A.C. Bradley para el servicio de streaming Disney+, basada en la serie de Marvel Comics del mismo nombre. Está ambientada en el Universo cinematográfico de Marvel (UCM, por sus siglas en español) producida por Marvel Studios, y la primera serie animada del estudio. La serie explora líneas de tiempo alternativas en el multiverso que muestran lo que sucedería si los momentos importantes de las películas del UCM ocurrieran de manera diferente. Bradley se desempeña como escritor principal durante las dos primeras temporadas, con la dirección de Bryan Andrews.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Jeffrey Wright interpreta al Vigilante, quien narra la serie, junto con muchos actores de cine del UCM que repiten sus papeles. Marvel Studios estaba desarrollando la serie para Disney+ a fines de 2018, con Bradley y Andrews a bordo. Se anunció oficialmente en abril de 2019. El jefe de desarrollo visual de Marvel Studios, Ryan Meinerding, ayudó a definir el estilo de animación de sombreado plano de la serie, que fue diseñado para reflejar las películas e inspirarse en los ilustradores estadounidenses clásicos. La animación de la primera temporada está a cargo de Blue Spirit, Squeeze, Flying Bark Productions y Stellar Creative Lab, con Stephan Franck como jefe de animación.


title: What If...? (serie de televisión)

text: La primera temporada de "What If...?" se estrenó el 11 de agosto de 2021, y duró nueve episodios hasta el 6 de octubre como parte de la del UCM. Se espera que una segunda temporada de nueve episodios se estrene a principios de 2023 como parte de la , y se está desarrollando una tercera temporada. La serie ha recibido críticas generalmente positivas, con elogios por la actuación de voz, la animación, las historias creativas y los escenarios, aunque la duración del episodio y la escritura recibieron algunas críticas. Una serie de "Marvel Zombies", basada en uno de los episodios de "What If...?", está en desarrollo.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Tras el establecimiento del multiverso en el final de la primera temporada de "Loki", "What If...?" explora varias líneas de tiempo alternativas del multiverso en el que los momentos principales de las ocurren de manera diferente, según lo observado por el Vigilante. En la segunda temporada, luego de la formación de los Guardianes del Multiverso, el Vigilante continúa explorando mundos más extraños, conociendo nuevos héroes y manteniendo el multiverso. seguro.


title: What If...? (serie de televisión)

text: En septiembre de 2018, se informó que Marvel Studios estaba desarrollando varias series para el servicio de streaming de Disney, llamado Disney+; el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, estaba listo para asumir un "papel práctico" en el desarrollo de cada serie, enfocándose en "manejar" a los actores que estarían repitiendo sus papeles de las películas. Para marzo de 2019, Marvel Studios planeaba crear una serie animada basada en "What If ...?", de Marvel Comics, para Disney+. La serie de antología, que sería producida por Feige, exploraría cómo se alteraría el UCM si ciertos eventos hubieran ocurrido de manera diferente, como si Loki empuñara el martillo de Thor, Mjolnir. La idea era que los actores que retratan a los personajes del UCM también pusieran su voz en la serie. A. C. Bradley fue sugerida como escritora principal para la serie por el ejecutivo de Marvel Studios, Jonathan Schwartz después de presentarse sin éxito como escritora de "Capitana Marvel" (2019). Bradley estaba ansiosa por escribir una película de Marvel debido a su amor por la franquicia y sintió que "What If...?" era su oportunidad de crear muchas historias de Marvel. Marvel Studios quedó impresionado de que algunas de las ideas de Bradley para la serie coincidieran con los conceptos que estaban planeando para las películas, y se unió al proyecto en octubre de 2018. Bryan Andrews, artista de guiones gráficos en muchas de las principales secuencias de acción de las películas del UCM, se reunió con Brad Winderbaum, el ejecutivo de Marvel Studios a cargo de la serie, para dirigir la serie en 2018. Bradley y Andrews fueron anunciados oficialmente en sus funciones en agosto de 2019.


title: What If...? (serie de televisión)

text: En abril de 2019, Disney y Marvel anunciaron oficialmente la serie. Marvel Studios había discutido la adaptación de los cómics "What If...?" en el pasado, pero decidieron no hacerlo hasta después la conclusión de «La saga Infinity» para que tuvieran suficientes argumentos para crear opciones alternativas. Hacer la serie animada permitió al estudio explorar todas estas ideas "sin límites". Winderbaum dijo que no era una coincidencia que la serie se estrenara tan pronto después de final de la primera temporada de "Loki", que introdujo el multiverso, ya que "What If...?" explora facetas del multiverso de una manera que Winderbaum creía que la serie era tan importante como cualquier otra propiedad del UCM; Bradley confirmó que todos los episodios de la serie son canon para el multiverso del UCM, con la mayoría de los episodios que tienen lugar en su propio universo. Desde que comenzó el trabajo en "What If...?" antes del desarrollo de "Loki" y "Doctor Strange in the Multiverse of Madness" (2022), Bradley no estaba seguro de cómo esos proyectos explorarían y explicarían la versión MCU del multiverso. Ella eligió centrarse en las posibilidades dentro de las líneas de tiempo alternativas del multiverso, que describió como una "muestra de chocolates variados", y dejó elementos como la Autoridad de Variación de Tiempo para explicarse por esos otros proyectos. Feige y Winderbaum mantuvieron informados a los equipos creativos de "Loki" y "Multiverse of Madness" de lo que estaba sucediendo en "What If...?" mientras comenzaba el trabajo en esos proyectos. El equipo creativo de "What If...?" se reunió con los productores ejecutivos de "Loki" Stephen Broussard y Kevin Wright, así como con el coproductor ejecutivo de "WandaVision" (2021), Mary Livanos para establecer un "libro de reglas" con respecto al multiverso, sus líneas de tiempo ramificadas y eventos de nexo.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Los productores ejecutivos de la serie incluyen a Winderbaum, Feige, Louis D'Esposito, Victoria Alonso, Andrews y Bradley, con Carrie Wassenaar como productora. Los episodios duran aproximadamente 30 minutos. En diciembre de 2019, Feige reveló que la primera temporada constaría de 10 episodios y que ya se había comenzado a trabajar en una segunda temporada de 10 episodios. Sin embargo, debido a los retrasos en la producción causados por la pandemia de COVID-19, el décimo episodio de la primera temporada no se completó a tiempo y pasó a la segunda temporada; la segunda temporada también se redujo a nueve episodios. El trabajo en una tercera temporada comenzó en julio de 2022, cuando Bradley reveló que la segunda temporada era su proyecto final con Marvel Studios. Durante el panel de animación de Marvel Studios en la Convención Internacional de Cómics de San Diego de 2022, "What If...?" y los otros proyectos discutidos se presentaron como parte del "Multiverso animado de Marvel".


title: What If...? (serie de televisión)

text: Feige explicó con el anuncio de la serie que tomaría "momentos cruciales" de todo el MCU y los cambiaría. Por ejemplo, el primer episodio presenta a Peggy Carter tomando el suero del súper soldado en lugar de Steve Rogers. Winderbaum sintió que era "creativamente saludable" pensar en "What If...?" como su propio mundo paralelo que "vive y respira en sus propios términos" y no necesitaba tener adaptaciones exactas del UCM principal o los cómics. Agregó que fue liberador trabajar dentro del concepto de multiverso porque la serie podría asumir mayores riesgos u oportunidades que otros proyectos del UCM no tienen cuando se trata de conectarse con propiedades futuras. Alonso dijo que la serie era una oportunidad para introducir más diversidad en el MCU y aprovechar más de la 6000 personajes a los que Marvel Studios tuvo acceso. Inicialmente, los escritores no estaban seguros de poder usar a Spider-Man en la serie debido a que Sony Pictures poseía los derechos cinematográficos de acción real del personaje, pero finalmente se les permitió. Los personajes de Marvel Comics que aún no han aparecido en el MCU no se presentan en la serie, pero los escritores consideraron crear nuevos personajes si ayudaba a la historia.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Antes de considerar los escenarios de "qué pasaría si", los escritores examinaron a todos los héroes del UCM para determinar "qué los motiva". Querían asegurarse de que hubiera una historia potencial más allá del incitador cambio "qué pasaría si" de cada episodio, para que pudieran usar los diferentes escenarios para explorar "el héroe detrás del escudo". Bradley describió el equilibrio de la serie entre el examen del personaje y acción como si ""Die Hard" (1988) conociera a Wes Anderson". 30 episodios potenciales fueron concebidos y escritos por Bradley, Andrews, Winderbaum, el editor de historia Matthew Chauncey, la ejecutiva junior Simona Paparelli y el coordinador de guion Ryan Little. Los cómics "What If...?" sirvieron de inspiración para posibles puntos de la historia, al igual que el sello editorial del cómic Ultimate Marvel (que contaba historias alternativas al universo principal de Marvel), ya que era un ejemplo de un universo alternativo completamente realizado. Bradley primero creó escenarios simples debido a la preocupación por el presupuesto de la serie, pero Marvel le dijo que se "volviera loco". Feige eligió sus conceptos favoritos de las 30 opciones, que luego se redujeron a 10 episodios para la primera temporada. Después de que se rumoreara incorrectamente que cada episodio se centraba en una película de «La saga Infinity», Bradley aclaró que se representarían varias películas y personajes en cada episodio y que la mayoría de los personajes de todas las películas aparecerían a lo largo de la temporada. Winderbaum esperaba que los episodios intrigara a los espectadores para que vuelvan a visitar las películas originales, por ejemplo, cómo la lectura de un cómic "What If" podría llevar al lector a la historia del cómic original.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Cada episodio y su argumento alternativo es presentado y concluido por el Vigilante, presentándolo como "un cuento con moraleja en el espíritu de "The Twilight Zone"". Los tonos del episodio varían, y algunos son más oscuros o más claros que las películas del UCM que representan. Por ejemplo, un episodio es un thriller político, el episodio centrado en Stephen Strange es una "oscura... trágica historia de amor", y otra le permitieron a Bradley "hacer el tonto" e inspirarse en películas que disfrutó cuando era niña, como "Ya no puedo esperar" (1998) y las películas de "National Lampoon". "What If" también tiene un episodio de terror, un atraco, y un asesinato misterioso. Varias películas sirvieron como referencia para cada episodio, como series de la década de 1940 y películas de guerra para el episodio de Peggy Carter. Algunos de los conceptos de los escritores fueron rechazados porque coincidían con ideas de historias que Marvel ya planeaba usar, como Profesor Hulk, un Steve Rogers mayor, y Pepper Potts en la Armadura de rescate, quienes aparecen en "" (2019); Loki se convierte en un héroe como lo hace en "Loki"; Jane Foster convirtiéndose en Thor, que estaba planeado para "" (2022); y un episodio que fue "la mitad de la trama [planificada]" de "Guardianes de la Galaxia Vol. 3" (2023) Otros "pitches" no utilizados incluyen un episodio en el que Spider-Man se convierte en una araña real que se consideró "demasiado oscuro y demasiado horroroso" para la calificación objetiva de Marvel, PG-13/TV-14.; un episodio inspirado en "Jurassic Park" (1993) que presenta a los Vengadores como dinosaurios durante la prehistoria; y un crossover con personajes de "Star Wars" como Luke Skywalker.


title: What If...? (serie de televisión)

text: A pesar del formato de antología de la serie, los escritores concibieron un dispositivo de historia para la primera temporada que les permitió tener cierta conectividad entre los episodios; esto comienza a revelarse en el octavo episodio de la temporada antes del final en la novena. Además, después de que el Vigilante comienza la temporada distante y aparece en segundo plano, se vuelve más evidente a medida que avanza la temporada. Bradley comparó al personaje con la audiencia, ya que "a medida que sufre los triunfos [de los héroes] y sus tragedias, también se involucra más emocionalmente y, por lo tanto, se vuelve cada vez más parte de su mundo y quiere ser más parte de su mundo a pesar de que él sabe que se supone que no debe hacerlo". Cada episodio también termina con un giro o una pregunta que podría resolverse en un episodio de secuela, similar a las escenas poscréditos de las películas del UCM, aunque estos finales también son una referencia a los finales retorcidos de los cómics "What If...?" que no siempre se resolvieron. Bradley llamó a estos finales "divertidos" mientras los diferenciaba de teasers posteriores al crédito que consideró "una promesa". Muchos de los finales de los episodios de la primera temporada se resuelven en el episodio final de la temporada. Con respecto a los tonos oscuros y los puntos trágicos de la trama de la primera temporada, Bradley explicó que poder presentar cosas que nunca sucedería en el MCU de acción en vivo, como matar héroes, fue la "parte más liberadora" de la serie, y que algunos de los episodios terminaron en tragedia por razones relacionadas con el plan general de la primera temporada.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Mientras los escritores desarrollaban los guiones, se dieron cuenta de que Capitana Carter "resurgiría y se volvería más importante" junto con el Vigilante, y decidieron revisar su historia en cada temporada futura. Se le pidió a Bradley que solo explorara los conceptos "qué pasaría si" para las historias existentes del UCM, para que los personajes de la no aparezcan hasta la segunda temporada. Algunos de los 30 conceptos iniciales que no se eligieron para la primera temporada también aparecen en temporadas futuras. Andrews señaló que después de la primera temporada, en la que el concepto "qué pasaría si" fueran solo pequeños cambios de lo establecido, las temporadas posteriores pudieron "expandirse" más allá de estos pequeños momentos y "volverse un poco más extravagantes".


title: What If...? (serie de televisión)

text: El plan de Marvel para la serie era que los actores que interpretaran a los personajes de las películas del UCM repitieran sus papeles en "¿Y si...?", con más de 50 haciéndolo. Feige reveló la mitad de estos actores en la Convención Internacional de Cómics de San Diego en julio de 2019: Michael B. Jordan como Erik "Killmonger" Stevens, Sebastian Stan como James "Bucky" Barnes, Josh Brolin como Thanos, Mark Ruffalo como Bruce Banner / Hulk, Tom Hiddleston como Loki, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Chris Hemsworth como Thor, Hayley Atwell como Peggy Carter / Capitana Carter, Chadwick Boseman como Star-Lord T'Challa, Karen Gillan como Nebula, Jeremy Renner como Clint Barton / Hawkeye, Paul Rudd como Scott Lang, Michael Douglas como Hank Pym / Yellowjacket, Neal McDonough como Dum Dum Dugan, Dominic Cooper como Howard Stark, Sean Gunn como Kraglin Obfonteri, Natalie Portman como Jane Foster, David Dastmalchian como Kurt, Stanley Tucci como Abraham Erskine, Taika Waititi como Korg, Toby Jones como Arnim Zola, Djimon Hounsou como Korath el Perseguidor, Jeff Goldblum como el Gran Maestro, Michael Rooker como Yondu Udonta, y Chris Sullivan como Taserface. Feige también anunció que Jeffrey Wright había sido elegido como el Vigilante, quien narra la serie. Boseman fue uno de los primeros actores en aceptar aparecer en la serie.


title: What If...? (serie de televisión)

text: La grabación de voz comenzó en agosto de 2019 y continuó hasta principios de 2020, se llevó a cabo de forma remota cuando el trabajo en el lugar en el lote de Walt Disney Studios se suspendió durante la pandemia de COVID-19. Wright hizo algunas grabaciones en un estudio de grabación improvisado en su casa. En enero de 2021, Frank Grillo dijo que había trabajado en la serie, retomando su papel de Brock Rumlow. Se planeó una grabación de voz adicional para febrero. Para julio, Seth Green estaba retomando su papel como Howard el pato, como Andy Serkis como Ulysses Klaue.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Antes del estreno de la serie, se reveló que actores adicionales retomarían sus papeles en la serie, incluida Angela Bassett como Ramonda, Benedict Cumberbatch como Dr. Stephen Strange y Doctor Strange Supreme, Benedict Wong como Wong, Benicio del Toro como Taneleer Tivan / El Coleccionista, Bradley Whitford como John Flynn, Carrie Coon como Proxima Midnight, Clancy Brown como Surtur, Clark Gregg como Phil Coulson, Cobie Smulders como Maria Hill, Danai Gurira como Okoye, Don Cheadle como James "Rhodey" Rhodes, Emily VanCamp como Sharon Carter, Evangeline Lilly como Hope van Dyne, Georges St-Pierre como Georges Batroc, Jaimie Alexander como Sif, John Kani como T'Chaka, Jon Favreau como Harold "Happy" Hogan / Zombie Happy, Kat Dennings como Darcy Lewis, Kurt Russell como Ego, Leslie Bibb como Christine Everhart, Ophelia Lovibond como Carina, Paul Bettany como Vision y J.A.R.V.I.S. Rachel House como Topaz, Rachel McAdams como Christine Palmer, Tilda Swinton como Ancestral, y Tom Vaughan-Lawlor como Ebony Maw.


title: What If...? (serie de televisión)

text: En julio de 2021, "Variety" informó que varios personajes, como Tony Stark, Steve Rogers y Carol Danvers, sería expresado por actores diferentes a los que los interpretaron en las películas del UCM. Winderbaum atribuyó algunos de los reemplazos a conflictos de programación con los actores originales, y explicó que los creativos no querían que la serie fuera "definida por los actores que pensamos que podríamos conseguir". Cuando eligieron reemplazos, buscaron priorizar la actuación de esta serie sobre un actor que suena igual que el original. Sintió que la exploración de la serie del multiverso dio una "justificación cerebral" para los diferentes actores. Dave Bautista, quien interpreta a Drax en las películas, indicó que Marvel no le pidió que fuera parte de la serie, a pesar de la inclusión del personaje. Winderbaum expresó su sorpresa por las afirmaciones de Bautista, asumiendo que hubo una falta de comunicación en algún momento, ya que a todos los actores del UCM se les pidió a través de sus agentes o directamente que participaran en la serie. Josh Keaton da voz a Steve Rogers / Hydra Stomper y Steve Rogers; Ross Marquand da voz a Johann Schmidt / Red Skull y Ultrón; Fred Tatasciore da voz a Drax, Corvus Glaive, y Volstagg; Brian T. Delaney da voz a Peter Quill; Lake Bell da voz a Natasha Romanoff / Black Widow; Mick Wingert da voz a Tony Stark / Iron Man; Stephanie Panisello da voz a Betty Ross; Mike McGill da voz a Thaddeus Ross; Alexandra Daniels da voz a Carol Danvers / Capitana Marvel; Hudson Thames da voz a Peter Parker / Spider-Man; Kiff VandenHeuvel da voz a Obadiah Stane; Beth Hoyt da voz a Pepper Potts; Ozioma Akagha da voz a Shuri; Josette Eales da voz a Frigga; David Chen da voz a Hogun; Max Mittelman da voz a Fandral; y Cynthia McWilliams da voz a Gamora.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Stephan Franck se desempeña como jefe de animación en la serie, que presenta un estilo de animación sombreado plano con semejanzas de personajes basadas en los actores de las películas. Ryan Meinerding, jefe de desarrollo visual de Marvel Studios, desarrolló el estilo de animación de la serie con Andrews. Consideraron usar diferentes estilos para cada episodio, o basar la apariencia en el arte cómico de Jack Kirby o Steve Ditko, antes de decidirse en un estilo único inspirado en ilustradores americanos clásicos como J. C. Leyendecker, Norman Rockwell, Tom Lovell y Mead Schaeffer. Andrews sintió que esto resultó en un "una especie de apariencia heroica, hiperrealizada y súper idealizada que se siente icónica" sin ser "empujada o caricaturesca", mientras que Meinerding sintió que este era un enfoque único hasta convertir superhéroes cinematográficos en animación que aprovechó la estilización del medio sin perder el sentimiento realista, "monumental y poderoso" de las películas. "La dama y el vagabundo" (1955) de Disney también fue una influencia debido a su falta de "trabajo de línea dura" y porque sintieron que estaba "bellamente pintado". Se consideró la animación 2D tradicional, pero se abandonó cuando Marvel no pudo encontrar estudios que pudieran manejar el trabajo necesario. En cambio, la animación es "2.5D", con modelos 3D renderizados con iluminación 2D para que parezcan dibujos planos.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Alonso dijo que el medio de la animación permitió a Marvel Studios trabajar con nuevas empresas en todo el mundo. Blue Spirit trabajó en dos de los episodios de la primera temporada, con Squeeze manejando la animación para cuatro episodios, Flying Bark Productions trabajando en cuatro, y Stellar Creative Lab trabajando en uno. Bradley dijo que Marvel estaba "tratando de usar la paleta de colores, la iluminación [y] el diseño de personajes para contar la mayor cantidad de historias posible" como lo hacen en películas acción en vivo, ajustando la cámara y las paletas de colores entre cada episodio. El diseñador de producción Paul Lasaine y su equipo pintaron todos los fondos para la serie, basándose en fotogramas de las películas, así como en el arte conceptual y establecer planes de esas producciones. Hablando sobre la aparente exageración de la acción y las habilidades en la serie, Franck dijo que estaban tratando de ser consistentes con lo que se ve en las películas, pero "todos los medios tienen tiene su propia poesía y se lee de manera diferente, y hay un nivel de abstracción y exageración que es inherente a la animación". Andrews disfrutó la oportunidad de mezclar su conocimiento de la animación con el MCU, creyendo que había "una vergüenza de riquezas" en la narración que pudieron lograr. Graham Fisher y Joel Fisher editan la serie, comenzando durante la fase del guion gráfico.


title: What If...? (serie de televisión)

text: En octubre del 2020, Laura Karpman se dispuso a componer música para la serie, a la que llamó "el patio de recreo perfecto para compositores", ya que pudo hacer referencia a las partituras existentes del UCM, pero también desviarse de ellos. Karpman y los productores se inspiraron en el enfoque de Alan Silvestri de la partituras de "Avengers: Endgame" para saber cómo para incorporar música existente de diferentes películas del UCM. Explicó que Silvestri entrelazó su propia música con los temas de otros compositores y, en general, solo tocó diferentes elementos de la música existente, por lo que su enfoque para la serie fue "tocar [temas existentes] y luego continuar". Karpman tuvo acceso a las partituras y grabaciones de partituras anteriores del UCM, pero también adaptó algunos elementos de oído. Para cada episodio, analizó cómo la historia se alineaba con el MCU, cómo se desviaba del UCM y qué requería musicalmente la historia en sí misma.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Al escribir el tema principal de la serie, Karpman sabía que la secuencia inicial presentaría imágenes de vidrios rotos. Grabó el sonido de cristales rotos y lo manipuló para crear efectos de sonido que se agregaron al tema. La melodía principal se toca en una trompa, con Karpman cantando de fondo como referencia a las partituras de ciencia ficción de la década de 1960 que presentaban vocalistas femeninas. También se usa un coro adicional en la música principal tema, cantando frases al revés como "qué pasaría si", "Marvel" y "Stan Lee". Los álbumes de la banda sonora de cada episodio de "What If...?", con la partitura de Karpman, fueron publicados digitalmente por Marvel Music y Hollywood Records. El álbum del primer episodio se lanzó el 13 de agosto, y los álbumes subsiguientes se lanzaron poco después de su episodio correspondiente.


title: What If...? (serie de televisión)

text: Se mostraron imágenes del primer episodio de la serie durante el D23 2019, con imágenes de la serie también incluidas en "Expanding the Universe", un especial de Marvel Studios que se estrenó en Disney+ el 12 de noviembre. El primer tráiler se lanzó en diciembre de 2020. Basado en el tráiler, James Whitbrook de "io9" sintió que la serie "se veía muy bien". Chris Evangelista en "/Film" también pensó que se veía "bastante genial" y sintió que "What If...?" fue una buena "excusa para hacer estallar el MCU tal como lo conocemos y contar historias completamente nuevas y más extrañas que nunca tendrían sus propios largometrajes". Escribiendo para "Polygon", Petrana Radulovic sintió que el tráiler mostraba "toda la extensión de las posibilidades [narrativas]". Se mostró una vistazo extendido al primer episodio de la serie durante el panel Mujeres en la Animación en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy en junio de 2021. También en el mes, Hyundai Motor Company se asoció con Marvel Studios para una campaña de marketing para promover el Hyundai Tucson junto con "What If...?", "WandaVision", "The Falcon and the Winter Soldier" y "Loki". Los comerciales fueron producidos por Marvel y estaban destinados a contar una historia "en el mundo" ambientada dentro de la narrativa de la serie. El comercial "What If...?" se lanzó en agosto de 2021, en el que Thor de fiesta condujo el Hyundai Tucson a una batalla contra los robots de Ultron con la Capitana Carter, Star-Lord T'Challa y Doctor Strange Supreme. Adam Bentz en "Screen Rant" sintió que la campaña "Question Everything" de Hyundai era la combinación perfecta para "What If...?" y su concepto, y agregó que el contenido del comercial probablemente no era un spoiler de la serie, ya que los anuncios de la otra serie del UCM no se correlacionaron con las tramas reales. Barney Goldberg, director creativo ejecutivo de Innocean, la agencia creativa que trabaja con Hyundai, señaló que había "una cantidad increíble de coordinación" para publicar el anuncio en el momento adecuado, para que sea relevante y no demasiado tarde, sin estropear aspectos de la serie.


title: What If...? (serie de televisión)

text: El 8 de julio de 2021 se lanzaron un tráiler y un póster oficiales de la primera temporada. Nick Romano de "Entertainment Weekly" sintió que brindaban más información sobre las diversas historias de "qué pasaría si" que exploraría la serie, y dijo que sería "algo para ver" junto con las películas del UCM que exploran el multiverso como "" (2021) y "Doctor Strange in the Multiverse of Madness". Chaim Gartenberg en "The Verge" llamó al tráiler "el mejor aspecto hasta ahora" de la serie. Escribiendo para "Screen Rant", Rachel Labonte dijo que el avance fue un "viaje salvaje" y sintió que "casi todos los personajes del UCM imaginables se vislumbran durante al menos unos segundos... está claro que hay muchas historias emocionantes por delante". Vanessa Armstrong de "/Film" dijo que no era fanática de la animación, pero, después de ver el tráiler, creía que "What If...?" "convertiría a mucha gente [como ella] que se resiste" al medio. Armstrong estaba "emocionada de ver cómo se desarrollan estas diferentes realidades" y notó la impresionante cantidad de contenido y preguntas que se plantearon en el tráiler. Tres episodios de la serie "" fueron lanzados el 4 de agosto, explorando a Peggy Carter, la iniciativa de los Vengadores, y los Devastadores utilizando imágenes de sus apariciones en películas del UCM.


title: What If...? (serie de televisión)

text: En enero de 2021, Marvel anunció su programa "Marvel Must Haves", que revela nuevos juguetes, juegos, libros, prendas de vestir, decoración del hogar y otros productos relacionados con cada episodio de "What If...?" después del estreno de un episodio. En julio, se revelaron Funko Pops, Lego sets, y figuras "Marvel Legends" basadas en la serie. La mercancía "Must Haves" para los episodios comenzó el 13 de agosto de 2021.


title: What If...? (serie de televisión)

text: La primera temporada de "What If...?" fue estrenada el 11 de agosto de 2021 la primera temporada consta de nueve episodios que se estrenaron semanalmente hasta el 6 de octubre. Forma parte de la del UCM. Una segunda temporada también constará de nueve episodios, y su estreno está programado para principios de 2023 . Winderbaum dijo que su intención era estrenar una nueva temporada de "What If...?" anualmente.


title: What If...? (serie de televisión)

text: El sitio web del agregador de reseñas, "Rotten Tomatoes" informó una calificación de aprobación del 94 % con una calificación promedio de 7.95/10, basado en 101 reseñas para la primera temporada. El consenso crítico del sitio dice: ""What If...?" puede que no agregue mucho a la narrativa más amplia del UCM, pero las tomas sorprendentes de personajes amados y algunas de las mejores secuencias de acción de toda la franquicia hacen que la visualización sea atractiva". "Metacritic", que utiliza un promedio ponderado, asignado una puntuación de 69 sobre 100 basada en 16 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables".


title: What If...? (serie de televisión)

text: Liz Shannon Miller en "Collider", revisando los primeros tres episodios, sintió que la serie cumplió con la promesa de mostrar "giros totalmente nuevos pero familiares" en el UCM. Con respecto a la animación, aunque Miller sintió que a veces "carecía de profundidad" y deseaba que se usaran diferentes estilos para adaptarse a cada historia que se contaba, las secuencias de acción fueron "hermosamente ejecutadas, con un toque extra de cómic para realzar la realidad del espectáculo, potenciando toda la estética". Para Miller, aunque algunos de los actores que regresaron no pudieron capturar "la esencia de sus personajes" tan bien como otros, el simple hecho de que regresaran mejoró la serie, y también se elogió a los nuevos actores que expresaron personajes establecidos y notaron que Wright era un casting "perfecto" como el Vigilante. Concluyó que "What If...?" fue "en serio, el sueño de un superfan del UCM a veces, aunque una vez que pasas el descubrimiento inicial de "qué pasaría si" de cada corto, a veces es difícil mantener la inversión". Dando a los tres primeros episodios 3,5 de 5 estrellas, Alan Sepinwall de "Rolling Stone" dijo que la serie era "desigual en la forma en que casi cualquier serie de antología es. Es divertido simplemente porque el nivel de control de calidad en Marvel es bastante alto en estos días... y porque algunas de las ideas son inherentemente atractivas o se usan para modificar inteligentemente lo que sabemos de las películas. Pero no todas las entregas están a la altura del potencial aparentemente ilimitado del título". En su revisión de los primeros tres episodios, Tyler Hersko de "IndieWire" sintió que la serie era una "paradoja" ya que era a la vez "el título más Universo cinematográfico de Marvel hasta ahora", mientras que también "la primera entrega del UCM en años que no se siente agobiada por la necesidad de satisfacer encajar perfectamente en el canon de la franquicia o provocar descaradamente futuras entregas". Llamó a esto "una bocanada de aire fresco", con "What If...?" "ofreciendo a los fanáticos exactamente lo que quieren mientras se aferran a algunas sorpresas", presentando muchas referencias en el universo y chistes para los fanáticos de toda la vida, al mismo tiempo que crea historias independientes que podrían atraer a todos los espectadores. Hersko calificó la animación como "un absoluto placer de presenciar en movimiento" y le dio a los episodios una "B+".


title: What If...? (serie de televisión)

text: Angie Han de "The Hollywood Reporter" creía que "para una serie ambientada en la inmensidad infinita de un multiverso, "What If…?" está soñando terriblemente pequeño", con algunos conceptos de "qué pasaría si" no fueran tan convincentes como otros. Agregó que Wright le dio a cada episodio "un impulso de seriedad", pero señaló que la animación era incómoda a veces, con algunas escenas que se acercaban al valle inquietante y que algunos de los actores que regresaron dieron interpretaciones de voz "robóticas" sin el carisma de sus representaciones de acción real. Sin embargo, concluyó: "Atrévete a esperar algo más que diversión superficial, y "What If…?" tiende a decepcionar... Es posible que los episodios futuros hagan un mejor trabajo al equilibrar grandes conceptos con una duración de media hora, o eso la temporada se está construyendo con un diseño más grandioso. Si ese es el caso, "What If...?" se está tomando su dulce tiempo para mostrar lo que puede hacer.". Etan Anderson de "/Film" calificó los resultados de los primeros tres episodios como "mezclados" con "algunas deficiencias evidentes", como la animación "torpe" cuando no mostraba secuencias de acción, la actuación de voz de algunas de las estrellas que regresan y los tiempos de ejecución cortos que no permitieron que los espectadores tuvieran tiempo suficiente para "comprometerse completamente" con estas nuevas versiones de personajes. Anderson agregó que parte del humor luchó y se sintió "torpemente artificial" y creía que "los creadores parecen estar esforzándose demasiado por mantener los secretos de la serie en lugar de ser más comunicativos sobre los emocionantes giros y vueltas". Llegó a la conclusión de que esta parecía ser la primera serie de Marvel Studios que podría no ser "de visualización necesaria" y que podría ser "una batalla cuesta arriba" para que el público en general siguiera viéndola, aunque los fanáticos dedicados encontrarían "What If…?" que es "un remix satisfactorio". Tras el estreno de la primera temporada, Adam B. Vary de "Variety" dijo que la temporada había sido "un experimento fascinante para Marvel Studios }", con "aventuras efervescentes... [que] también se inclinaban hacia la oscuridad real".


title: What If...? (serie de televisión)

text: En febrero de 2021, se anunció la serie documental "Marvel Studios: Unidos". El especial de esta serie, "Assembled: The Making of What If...?", va detrás de escena de la realización de la serie y se estrenó en Disney+ el 27 de octubre de 2021.


title: What If...? (serie de televisión)

text: En noviembre de 2021, se anunció una serie animada "Marvel Zombies", con Andrews volviendo a dirigir y Zeb Wells como guionista principal, centrándose en "una nueva generación de héroes" que luchan contra zombis. Es una continuación de la realidad presentada por primera vez en el quinto episodio de la serie, que "mira ese universo con una lente diferente".


title: What If...? (serie de televisión)

text: Winderbaum dijo que había potencial para que los personajes variantes de la serie aparecieran en acción real, al igual que los conceptos de "qué pasaría si" de Marvel Comics finalmente se abrieron paso en la continuidad principal de los cómics. Andrews y Hayley Atwell expresaron interés en una película de acción real protagonizada por esta última como la Capitana Carter, aunque Atwell quería el equipo creativo adecuado que pudiera "allanar el camino para [Carter] para aprovechar la conciencia cultural de hoy y convertirse en una heroína moderna de nuestro tiempo". Atwell repitió por primera vez el papel en acción real en "Doctor Strange in the Multiverse of Madness" como una versión alternativa del personaje de Tierra-838 (separado de las versiones vistas en "What If...?" y el MCU principal) que es miembro de los Illuminati. Una serie derivada centrada en Star-Lord T'Challa había estado en desarrollo, pero quedó en el "limbo" después de la muerte de Boseman.


title: Führer

text: Führer (en alemán: ) es una palabra alemana que significa "líder, jefe, caudillo, conductor" ("Der Führer", el caudillo, guía o conductor). Jurídicamente fue el cargo político en reemplazo al de Presidente del Reich de Alemania en 1933, tras la llegada de Adolf Hitler al poder el 2 de agosto de 1934.


title: Führer

text: El cargo "Führer" también se usó para designar a altos mandos de organizaciones de tipo militar vinculadas al NSDAP como las Schutzstaffel y las Sturmabteilung.


title: Führer

text: En contraposición a la creencia popular, no es sinónimo de "dictador" y en la actualidad se usa comúnmente en Alemania para referirse a líderes de cualquier tipo en cualquier área. Su significado, en el caso de Hitler, es el de "Guía del Pueblo Alemán", espiritual, política y militarmente.


title: Führer

text: Cuando se usa fuera del idioma alemán, suele referirse por antonomasia a Hitler, máxima autoridad de la Alemania Nazi. Este fue el título y el grado jerárquico militar elegido por Hitler después de que en Alemania se estableciera el "Führerprinzip", o "principio de autoridad", según el cual el Líder era el único responsable de concentrar todos los poderes en su persona, encarnar el Estado y ser jefe del partido único, en este caso el NSDAP.


title: Führer

text: "Führer" era el nombre exclusivo otorgado por Hitler a sí mismo, por su función como "Vorsitzender" (presidente) del Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán. No obstante, en la Alemania de aquella época era corriente referirse a los líderes de los partidos como "Führer". La adopción de este título por Hitler estuvo inspirada parcialmente por el uso anterior que hizo el austríaco Georg von Schönerer, principal exponente del pangermanismo y del nacionalismo alemán en Austria, al cual sus seguidores se referían comúnmente como "Führer", y los cuales también utilizaban el saludo "Sieg Heil". La elección de Hitler para su epíteto político no tenía precedente alguno en Alemania. Al igual que gran parte de la simbología temprana de la Alemania nacionalsocialista, este estaba basado en el fascismo italiano de Benito Mussolini. De hecho, Mussolini escogió el epíteto latino "Dux" o "il Duce" que sería ampliamente utilizado en la Italia fascista aunque, a diferencia de Hitler, Mussolini nunca lo convirtió en su título oficial. La palabra italiana "Duce", a diferencia de "Führer" en el idioma alemán, ya no se usa para referirse a un líder de forma genérica, aunque sí para referirse a Mussolini.


title: Führer

text: Hitler se vio a sí mismo como la única fuente de poder en Alemania, de forma similar a los emperadores romanos y a los líderes medievales alemanes. Tras la muerte de Paul Hindenburg en 1934, la Marcha Badenweiler, así como el estandarte personal de Adolf Hitler, se utilizaron para evocar la presencia de Hitler como líder y la personificación del estado alemán.


title: Führer

text: Hitler empleó el título "Führer und Reichskanzler" ("Líder y Canciller") para remarcar las posiciones que ya tenía en el partido y el gobierno, aunque en el imaginario popular, el término "Führer" se entiendía cada vez más no solo por su referencia al partido nacionalsocialista, sino también por su relación con el pueblo y el estado alemanes. Por ejemplo, los soldados tenían que jurar fidelidad a Hitler como ""Führer des deutschen Reiches und Volkes"" (Líder del Reich y del pueblo alemán). El 28 de julio de 1942 el título cambió a ""Führer des Großdeutschen Reiches"" ("Líder del Gran Imperio Alemán"). En su testamento político Hitler también se refería así mismo como "Führer der Nation".


title: Führer

text: El Tercer Reich extendió el "Führerprinzip" (principio del líder), y Hitler pasó a ser conocido simplemente como "der Führer" ("El Líder").


title: Führer

text: Uno de los eslóganes políticos más repetidos por los seguidores de Hitler y el mismo era "Ein Volk, Ein Reich, Ein Führer" ("Un pueblo, Un imperio, Un líder"). El historiador Joseph W. Bendersky explica que el eslogan "dejó una marca ineludible en la mentalidad de muchos de los alemanes que vivieron durante los años del régimen nacionalsocialista. Apareció en innumerables carteles y publicaciones; era escuchado constantemente en las emisiones de radio y discursos." El lema enfatizó el control absoluto del partido sobre prácticamente todos los sectores de la sociedad y la cultura alemana. La palabra y la voluntad de Hitler lo eran todo, pero en muchas ocasiones sus subordinados interpretaban su voluntad como mejor consideraban para así adaptarla a sus propios intereses.


title: Führer

text: También se llegó a emplear la expresión "Führerwille" para referirse a la «voluntad del Führer». Los deseos y órdenes del propio Adolf Hitler como jefe supremo del Tercer Reich, plasmados en los decretos y discursos de Hitler, tenían un lugar preferente entre las diversas ordenanzas del Reich, hasta el punto de que constituían una de las fuentes del derecho del sistema judicial nazi.


title: Führer

text: Führer se ha utilizado como un título militar en Alemania al menos desde el siglo XVIII. Esta palabra se usa habitualmente para referirse a Hitler como gobernante supremo de Alemania. El término "Führer" ha sido empleado en el contexto de una compañía militar del tamaño de una subunidad en el Ejército Alemán referido a un comandante carente de cualificaciones para el mando permanente. Por ejemplo, el oficial al mando de una compañía es titulado "Kompaniechef" (literalmente, jefe de la compañía), pero si no tenía el rango o la experiencia necesaria, o sólo se le había asignado temporalmente al mando, se le titulaba oficialmente "Kompanieführer". En consecuencia los mandos operativos de los diversos escalafones militares se designan típicamente por su título de formación seguido del título de "Führer", en relación con Auftragstaktik, táctica militar empleada por las fuerzas militares alemanas. El término Führer se aplicaba asimismo en niveles inferiores, sin tener en cuenta la experiencia o rango; por ejemplo, un "Rottenführer" era el jefe de un pelotón de infantería (9 o 10 hombres).


title: Führer

text: Bajo los nacionalsocialistas el título de "Führer" se empleó igualmente en títulos militares. Casi cada organización nacionalsocialista, en particular las Schutzstaffel (SS) y las Sturmabteilung (SA), incorporaban el título de Führer en sus rangos jerárquicos. Las SS e incluso las Waffen-SS, como todas las organizaciones de la misma ideología, llamaron a todos sus miembros de cualquier grado, excepto el más bajo “Führer”; así a punto de crear confusión, "Gruppenführer" fue un rango de oficial para un grado específico de general. La palabra "Truppenführer" fue también una palabra genérica de referencia para cualquier comandante o líder de tropas, y podía aplicarse a suboficiales u oficiales en muchos niveles diferentes de mando.


title: Führer

text: La noción de jefe único, personalista y carismático vinculado a las Fuerzas Armadas, tuvo otros referentes en la Historia Mundial de mediados del siglo XX. Por ejemplo: en Italia, el "Duce" Benito Mussolini; en España, el "Caudillo" Francisco Franco, en Rumanía, el "Conducător" Ion Antonescu, en Croacia, el "Poglavnik" Ante Pavelić, en Noruega, el "Fører" Vidkun Quisling.


title: Führer

text: En Alemania, la palabra aislada "Führer" generalmente se evita en contextos políticos, debido a su íntima conexión con las instituciones nacionalsocialistas y con Hitler personalmente. Sin embargo, el término "Führer" se usa en muchas palabras compuestas. Los ejemplos incluyen Bergführer (guía de montaña), Fremdenführer (guía turística), Geschäftsführer (CEO o EO), Führerschein (licencia de conducir), Führerstand (cabina de locomotora) o Führerhaus (cabina del conductor), Lokomotivführer (conductor de tren), Reiseführer (guía de viaje) y Spielführer (capitán del equipo, también conocido como "Mannschaftskapitän").


title: Führer

text: El uso de términos alternativos como "Chef" (un préstamo del francés, como lo es el "jefe" en español, por ejemplo, "Chef des Bundeskanzleramtes") o Leiter (a menudo en palabras compuestas como "Amtsleiter", "Projektleiter" o "Referatsleiter") generalmente no es el resultado de reemplazar de la palabra "Führer", sino más bien usando la terminología que existía antes de los nacionalsocialistas. El uso de Führer para referirse a un líder de partido político es raro hoy y "Vorsitzender" (presidente) es el término más común. Sin embargo, la palabra Oppositionsführer ("líder de la oposición (parlamentaria)") se usa más comúnmente en este caso.


title: Boyacá

text: Boyacá es uno de los treinta y dos departamentos que, junto con Bogotá, Distrito Capital, forman la República de Colombia. Su capital es Tunja. Está ubicado en el centro-este del país, en la región andina, limitando al norte con Santander y Norte de Santander, al noreste con Venezuela y Arauca, al este con Casanare, al sur con Cundinamarca y al occidente el río Magdalena con los departamentos de Caldas y Antioquia.


title: Boyacá

text: En el territorio boyacense se libraron batallas determinantes para la independencia de Colombia. Por este motivo, el libertador Simón Bolívar lo denominó ""Cuna y Taller de la Libertad"" y en su honor fue creada la Orden de Boyacá en 1819.


title: Boyacá

text: El nombre de "Boyacá" proviene del vocablo muisca ""Boiaca"", que significa "Región de la Manta Real" o "Cercado del Cacique", el cual se deriva etimológicamente de las palabras "boy" (manta) y "ca" (cercado). Este nombre le fue dado al departamento en 1821 por el congreso Constituyente, en honor al río Boyacá (nombre chibcha del río Teatinos), en el cual se encuentra el puente en donde se libró la batalla más determinante para la independencia de Colombia. Antes del Congreso de Cúcuta, la jurisdicción del actual departamento hacía parte de la provincia de Tunja, recibiendo el mismo nombre de su ciudad capital, Tunja.


title: Boyacá

text: Los primeros pobladores del territorio boyacense llegaron hace unos 12.000 años. Hacia el año 500 a. C. el pueblo muisca ocupa la región, la cual en sus manifestaciones de organización social, cultural y productiva era la más desarrollada del país. En el momento del arribo de los españoles, el territorio muisca estaba organizado en tres cacicatos: Hunza, bajo el mando del zaque, Tundama y Sugamuxi. Fue uno de los pueblos que alcanzó el mayor desarrollo cultural en Sudamérica septentrional, se dedicaban principalmente a la agricultura, los tejidos y el trabajo minero.


title: Boyacá

text: En 1537, llegó a este territorio Gonzalo Jiménez de Quesada para ocupar las tierras, distribuir a los indígenas en encomiendas, obtener recursos y poblar. En 1539, Gonzalo Suárez Rendón fundó a Tunja y a otras poblaciones ocupadas por los antiguos caseríos indígenas. Durante la colonia, la ciudad de Tunja fue uno de los más importantes centros políticos y económicos. A principios del siglo XIX, el territorio se denominaba provincia de Tunja y tras el grito independentista de Santafé, proclama su constitución el 9 de diciembre de 1811 y declara su independencia el 10 de diciembre de 1813. No obstante, durante la reconquista en 1816, el régimen del terror mandó fusilar a un gran número de patriotas en todo el territorio. Después de la batalla del Pantano de Vargas) se obtuvo la independencia definitiva en la batalla del Puente de Boyacá, el 7 de agosto de 1819, cuando las tropas al mando de Simón Bolívar se impusieron sobre los españoles.


title: Boyacá

text: La Constitución de Colombia en 1821 dividió el país en departamentos, estos en provincias, las provincias en cantones y estos últimos en parroquias. Así inició su vida como entidad administrativa el departamento de Boyacá, integrado por las provincias de Tunja, Pamplona, Socorro y Casanare. Por virtud de la Ley del 15 de junio de 1857, Boyacá obtuvo su creación como Estado Soberano asociado de la Confederación Granadina, formado por las provincias de Tunja, Tundama, Casanare, y los cantones de Chiquinquirá y Vélez; según la Ley del 31 de octubre del mismo año se crearon cuatro departamentos, Tunja con 42 distritos, Tundama con 46, Casanare con 21 y Oriente con seis.


title: Boyacá

text: Mediante la Constitución de Rionegro en 1863 las divisiones administrativas de Boyacá sufrieron varias modificaciones y según la Ley 10 del mismo año se adoptó una nueva división en 6 departamentos: Casanare, Tundama, Norte, Occidente, Oriente y Centro. La Constitución de 1886, de carácter centralista, dividió el país en departamentos, estos en provincias y las provincias en municipios; la Ley 68 de 1890 cedió a Boyacá el territorio Vásquez (actualmente Puerto Boyacá); las provincias fueron suprimidas en 1911 por Decreto Ejecutivo No. 306 y por el Decreto Ejecutivo No. 306 de 1911, varios municipios le fueron segregados para constituir la comisaría de Arauca. Posteriormente, los municipios pertenecientes a la Orinoquía formaron la intendencia de Casanare, siendo su territorio anexado nuevamente al departamento de Boyacá en 1950. En 1973 se segregaron de nuevo estos municipios para conformar el territorio actual.


title: Boyacá

text: El departamento de Boyacá está dividido en 123 municipios, 123 corregimientos, 185 inspecciones de policía, así como, numerosos caseríos y sitios poblados, los cuales están distribuidos en 13 provincias, un distrito fronterizo y una zona de manejo especial. Los municipios están agrupados en 45 círculos notariales con un total de 53 notarías, un círculo principal de registro con sede en Tunja y 13 oficinas seccionales de registro. Existen 2 distritos judiciales, uno con sede en Tunja, y 7 cabeceras de circuito, con 11 cabeceras de circuito en los municipios de Santa Rosa de Viterbo, Duitama, El Cocuy, Paz de Río, Soatá, Socha y Sogamoso en el departamento de Boyacá, y Monterrey, Orocué, Paz del Ariporo y Yopal en el departamento de Casanare. El departamento conforma la circunscripción electoral de Boyacá.


title: Boyacá

text: De acuerdo con los resultados del censo 2005, cinco municipios de Boyacá superan los 50.000 habitantes y tres de ellos tienen más de 100.000: Tunja, Duitama y Sogamoso.


title: Boyacá

text: El departamento de Boyacá está situado en el centro del país, en la cordillera oriental de los Andes; localizado entre los 04°39′10″ y los 07°03′17″ de latitud norte y los 71°57′49″ y los 74°41’35″ de longitud oeste. Cuenta con una superficie de 23 189 km², lo que representa el 2,03 % del territorio nacional. Limita por el norte con los departamentos de Santander y norte de Santander, por el este con los departamentos de Arauca, Casanare y con el país vecino de Venezuela, por el sur con Cundinamarca, y por el oeste con Cundinamarca, Caldas y Antioquia.


title: Boyacá

text: En el territorio de Boyacá se presenta una diversidad de accidentes geográficos que forman las regiones fisionómicas del valle del río Magdalena, la cordillera Oriental, el Altiplano Cundiboyacense y el piedemonte de los llanos orientales. Gracias a ello, en el departamento se presentan todos los pisos térmicos con temperaturas desde los 35 °C en Puerto Boyacá, hasta temperatura bajo cero grados, en la Sierra Nevada de Güican y El Cocuy, las cuales presentan alturas de hasta 5.490 m y en el Páramo de Pisba con alturas de hasta 4.000 m.


title: Boyacá

text: En el centro del departamento hay un área hondonada bañada por el río Gacheneca conocida como el desierto de la Candelaria, ubicada siete kilómetros al nororiente de Ráquira y en la cual se destaca el monasterio agustino construido en 1604. Al occidente del departamento se ubica el Territorio Vásquez en el valle del Magdalena Medio que se caracteriza por presentar alturas inferiores a 500 m s. n. m. y por constituir una región rica en petróleo.


title: Boyacá

text: Boyacá es un departamento rico en agua, sus tierras están surcadas por numerosos ríos que constituyen un gran potencial eléctrico para el departamento y el país, ejemplo de ello es el Embalse la Esmeralda ubicado en el Valle de Tenza (provincias de Oriente y Neira) que tiene 22 kilómetros de longitud y cubre 1200 hectáreas, con un volumen de 815 millones de metros cúbicos de agua. Su construcción se inició en el año 1969 y finalizó en 1976 «con una inversión total de diez mil millones de pesos financiados por empresas nacionales, empréstitos concedidos por el Banco Interamericano de Reconstrucción y Fomento, el Banco Interamericano de Desarrollo (BID) y algunos créditos de proveedores y bancos comerciales».


title: Boyacá

text: Los ríos que corren por el territorio boyacense conforman cinco cuencas hidrográficas que llevan sus aguas a cinco ríos importantes como son: el Magdalena, el Suárez, el Chicamocha, el Arauca, el Meta y además por las subcuencas de los ríos Guavio, Cravo Sur, Lengupá, Upía, Cusiana y Pauto.


title: Boyacá

text: El departamento de Boyacá cuenta con tres cuencas hidrográficas sobre los ríos Magdalena, Arauca y el Meta.


title: Boyacá

text: La cuenca del río Magdalena se ubica en la zona occidente y centro del departamento, el río Magdalena surca el territorio del departamento por espacio de 72 km, en su ribera se ubica la población de Puerto Boyacá, recibe las aguas de los ríos Chicamocha y Suárez entre otros. El río Chicamocha nace en las cercanías de Tunja y en su recorrido se le llama río Jordán, Grande, Tunja, río Sogamoso y Chicamocha propiamente dicho, en inmediaciones de la población de Paz de Río inicia el cañón del Chicamocha, recorre los departamentos de Boyacá y Santander; recibe como tributario a los ríos Sotaquira, Chitano, Jabonera, Soapagua y Nevado. El río Suárez nace en la laguna de Fúquene, en límites de los departamentos de Boyacá y Cundinamarca, sus afluentes principales son los ríos Chiquinquirá, Saboya, Moniquirá, Pómeca y Lenguaruco. A esta cuenca pertenecen las lagunas de Palagua y Marañal en territorio de Puerto Boyacá.


title: Boyacá

text: De acuerdo con las proyecciones del censo 2005 del DANE, la población total de Boyacá es de habitantes para el año 2016, en donde la población masculina representa el 52,24% y la población femenina el 50,21%.


title: Boyacá

text: La migración europea se hace más evidente en el departamento, ya que, a la llegada de estos, los aborígenes chibchas eran muy abundantes, por cuanto se requirió de muchos andaluces, extremeños y castellanos para poder controlar la región (especialmente en Tunja, la ciudad capital). Estudios genéticos han determinado que el cromosoma Y en los hombres cundiboyacenses (Cundinamarca y Boyacá) es de marcado origen europeo-español (más del 80%) mientras que el ADN mitocondrial X tiene una preponderancia indígena chibcha (85%), en este caso muisca. Además de los chibchas, habitaron el actual territorio boyacense los indígenas laches, chitareros y tunebos (provincias de Gutiérrez y Norte) que tenían relación con los mismos grupos guanes-chibchas de Santander en la provincia de García Rovira y cuenca del río Chicamocha que comparten los dos departamentos y junto con estos vivieron los muzos-caribes del occidente esmeraldífero de Otanche, Muzo y Puerto Boyacá en el Magdalena Medio.


title: Boyacá

text: Aunque dentro de la historia colombiana la migración interna, desplazamiento o colonización más representativa fue la antioqueña, durante el tiempo de la violencia partidista se produjo un gran desplazamiento a lo largo y ancho del país, Boyacá no fue la excepción, donde debido a la violencia partidista y a la pobreza en general una gran parte de los boyacenses se desplazaron a principios del siglo XX hacia las zonas más frías del eje cafetero ya colonizadas por antioqueños, donde si bien no fundaron ninguna población, sí marcaron y cambiaron la relación cultural a donde llegaron. Como ejemplo está la iglesia de Nuestra Señora de Chiquinquirá en la ciudad de Manizales, el municipio de Murillo en el norte del Tolima y el corregimiento de San Félix en el municipio de Salamina (Caldas), entre otros.


title: Boyacá

text: La principal zona económica del departamento es el Corredor Industrial de Boyacá, la zona más densamente poblada y la cual concentra el 90% de la industria y servicios del departamento. Geográficamente se encuentra en el Valle del Alto Chicamocha y cuenta con una población de medio millón de habitantes. Además de reunir las tres principales ciudades, Tunja ( sector político y servicios), Duitama (sector comercial, sector industrial y servicios) y Sogamoso (sector comercial, sector industrial y servicios) , reúne un enorme complejo turístico (Paipa) y artesanal (Nobsa y Tibasosa).


title: Boyacá

text: En cultivos permanentes, el principal es la caña panelera que representa el 36% del total, seguido por el café (21%) y el cacao (0,8%). En cuanto al rendimiento, los principales productos son la cebolla en rama y la caña miel. En cuanto a los cultivos transitorios el más importante es la papa, que para 2010 mostró un incremento importante en áreas sembradas, le siguen en importancia el maíz tradicional (11%), el fríjol y la cebolla de bulbo (0,5%). Con respecto a los cultivos anuales, la yuca es el cultivo representativo.


title: Boyacá

text: La región Andina Sur aportó 37,9% del total nacional de cabezas de ganado sacrificadas en 2010 destinadas en un 38,1% al consumo interno y 10,5% al total exportador nacional. La variación de peso en canal de vacuno aumentó entre enero y diciembre 23,4% pasando de 23.057.738 kg hasta los 28.442.126 kg.


title: Boyacá

text: El departamento de Boyacá se caracteriza por ser un departamento con variados recursos mineros. La mayor explotación se encuentra en la esmeralda, siendo el primer explotador de este mineral a nivel nacional. También se destaca la producción de carbón en municipios como Samacá (una parte de los yacimientos de carbón son explotados de manera ilegal). Una de las principales industrias mineras en Boyacá es Acerías Paz del Río.


title: Boyacá

text: De acuerdo con el decreto 1735 de agosto de 2001 que fija la Red Nacional de Carreteras, son dos las carreteras troncales cruzan el departamento: la Troncal Central (ruta nacional 45A) que conecta a Bogotá con Chiquinquirá y Saboyá, y sigue hacia el norte al departamento de Santander, y la Troncal Central del Norte (ruta nacional 55), que desde la autopista del norte en Bogotá entra al departamento de Boyacá pasando por los municipios de Ventaquemada, Tunja, Paipa, Duitama y Soatá, siguiendo hacia el departamento de Santander (una variante de esta ruta se desvía en Duitama a Sogamoso).


title: Boyacá

text: Así mismo, se cuentan tres carreteras transversales que cruzan el departamento: la transversal del Carare (ruta nacional 62), que conecta a Tunja con Barbosa (Santander) pasando por Arcabuco, la transversal Puerto Boyacá - Monterrey (ruta nacional 60), que conecta Tunja, Sutamarchán, Chiquinquirá, Otanche y Puerto Boyacá y la Transversal del Sisga (ruta nacional 56) que hace parte de la denominada segunda ola de las vías de cuarta generación (4G) impulsada por el gobierno nacional y atraviesa la región del Valle de Tenza en el sur del departamento. Otras carreteras regionales menos desarrolladas son la que conecta Tunja y Ramiriquí, la vía entre Puente Camacho (Jenesano) y Las Juntas en Garagoa, otra que conecta Belén y Socha, una tercera une Arcabuco, Villa de Leyva, Sáchica y Samacá, la carretera circular entre Sogamoso, Aquitania, Tota e Iza (bordeando la laguna de Tota) y la conexión Sogamoso, Pesca, Toca, Soracá y Tunja.


title: Boyacá

text: Finalmente el sistema de transporte férreo presenta dos alternativas de desarrollo a través de proyectos que actualmente se encuentran en curso: el tren del Carare que está en proyecto de construcción, el cual permitirá el transporte de carbón desde Cundinamarca hasta el Caribe y que cruzaría Boyacá en dos líneas: una que pasaría por Chiquinquirá y Saboyá desde Cundinamarca y otra que pasaría por Moniquirá, Tunja, Paipa y Tibasosa proveniente desde Barbosa (Santander), y se espera que esté finalizado en 2012 o 2013. El segundo proyecto es la reactivación de la línea del tren turístico que conecta Ventaquemada, Tunja y Sogamoso, la cual se destinaría principalmente a transporte de pasajeros.


title: Boyacá

text: En cuanto al transporte fluvial, el departamento cuenta con un puerto fluvial sobre el río Magdalena en Puerto Boyacá, el cual es de intensa actividad en la región del Magdalena Medio.


title: Boyacá

text: En todo el departamento se encuentran elementos culturales que mezclan las tradiciones de los pueblos aborígenes que habitaron la región con las costumbres españolas, impuestas durante la colonia.


title: Boyacá

text: La artesanía es una de las expresiones artísticas más importantes de Boyacá, manifestada en la cerámica, la cestería, la orfebrería, el torno y el decorado, cuyos orígenes se pueden datar desde los tejidos aborígenes, elaborados en fibras vegetales como algodón y fique. También se destaca el uso artesanal de la tagua en algunos municipios como Chiquinquirá y Ráquira.


title: Boyacá

text: El evento artístico más importante del departamento es el Festival Internacional de la Cultura de Boyacá, que se realiza anualmente en el mes de septiembre, en el cual se presentan exposiciones, muestras de cine, obras de teatro y conciertos musicales. Dentro de las orquestas que han asistido se pueden mencionar Orquesta de Cámara de Leipzig, la Orquesta Sinfónica de Colombia, la Orquesta Filarmónica de Bogotá y la Orquesta Sinfónica de Boston. Los eventos de este festival se realizan en Tunja y otros del departamento.


title: Boyacá

text: Uno de los artistas más destacados fue el pintor y escultor chiquinquireño Rómulo Rozo, quien desarrolló buena parte de su obra en México.


title: Boyacá

text: La religión predominante es el Catolicismo principalmente profesada a través de la Iglesia católica, que ha influido notablemente en la idiosincrasia y la cultura de los habitantes del departamento durante su historia. Algunos de los templos más visitados por los feligreses son: La Basílica de Nuestra Señora del Rosario de Chiquinquirá, en donde se venera la imagen de la Virgen de Chiquinquirá considerada por los fieles como la de Colombia, la cual de acuerdo con la tradición se encontró restaurada en 1586, y la Catedral Basílica Metropolitana Santiago de Tunja, construida en 1567 y sede de la arquidiócesis de Tunja, territorio eclesiástico del departamento. Basílica del Señor de los Milagros Sativasur, San José Sativanorte.


title: Boyacá

text: El departamento es cuna del tejo o turmequé, proveniente del municipio de Turmequé, uno de los deportes nacionales de Colombia.


title: Boyacá

text: Boyacá se ha destacado especialmente en la práctica del ciclismo, con algunos nombres destacados en competencias nacionales e internacionales como Nairo Quintana, Fabio Parra, Mauricio Soler, Oliverio Rincón, Rafael Antonio Niño, Libardo Niño, José Castelblanco, José "Chepe" González, José Patrocinio Jiménez, Roberto Buitrago, Alberto Camargo, Ángel Yesid Camargo, Edgar Corredor, Iván Parra, entre otros. Igualmente, la Vuelta a Boyacá (antes "Clásica a Boyacá"), competencia ciclística que se corre por carreteras del departamento, se ha convertido en la prueba regional de mayor reconocimiento a nivel nacional por el nivel de sus participantes.


title: Boyacá

text: En el fútbol profesional colombiano, el departamento cuenta con dos equipos : Boyacá Chicó en Primera división y Patriotas Boyacá en Segunda división , ambos equipos tienen como sede el Estadio La Independencia.


title: Boyacá

text: También tiene dos equipos profesionales de baloncesto originarios de Tunja que participan en la liga nacional: Águilas de Tunja y Patriotas de Boyacá.


title: Boyacá

text: En futsal se destaca con el equipo Deportivo Sanpas de Tunja en la Liga Colombiana de Fútbol Sala y en la Liga Profesional de Microfútbol con el equipo Esmeraldas del municipio de Chiquinquirá en rama masculina y Heroínas de Tunja FSC en la rama femenina.


title: Boyacá

text: Con su representativo en los Juegos Deportivos Nacionales de obtuvo el cuarto lugar de la tabla de medallería de la última edición de 2012, con 34 medallas de oro, 18 de plata y 37 de bronce. Además en el pasado fue uno de los organizadores de la (2000), con 6 ciudades sedes del evento en las cuales se construyeron 11 escenarios deportivos nuevos y se adecuaron otros 10, dejando una importante infraestructura en materia deportiva para el departamento.


title: Boyacá

text: En atletismo se destaca José Querubín Moreno, medallista panamericano y participante en varias delegaciones olímpicas en la disciplina de marcha atlética.


title: Paquita la del Barrio

text: Francisca Viveros Barradas (Alto Lucero, Veracruz, 2 de abril de 1947), más conocida como su nombre artístico Paquita la del Barrio, es una cantante mexicana de género ranchero y demás estilos tradicionales mexicanos.


title: Paquita la del Barrio

text: Francisca Viveros Barradas, "Paquita" nació en Alto Lucero, Veracruz el 2 de abril de 1947. Siendo aún una niña descubrió el talento que la haría famosa ya que constantemente sus profesores la invitaban a cantar en los festivales de la escuela.


title: Paquita la del Barrio

text: Paquita sólo terminó la primaria. A los 16 años comienza a trabajar en el Registro Civil de su pueblo donde conoció a su primer esposo, Miguel Gerardo Martínez , Tesorero de la Presidencia Municipal. Aunque era 18 años mayor que ella, contrajeron matrimonio y tuvieron dos hijos. Tiempo después descubrió que era un hombre casado y que tenía otra familia.


title: Paquita la del Barrio

text: Frustrada y cansada de la vida que llevaba con su marido, Paquita decide abandonarlo y deja encargados a sus hijos con su madre para poder seguir su sueño de ser cantante en la Ciudad de México.


title: Paquita la del Barrio

text: En 1979 se muda a la Ciudad de México con su hermana Viola, con quien formó el dueto Las Golondrinas. Sus primeras presentaciones artísticas fueron en La Fogata Norteña, lugar donde conoció a su segundo esposo, Alfonso Martínez con quien estuvo casada hasta su muerte en el año 2000.


title: Paquita la del Barrio

text: Se la considera como «la Reina del Pueblo» o «la Guerrillera del Bolero». En sus canciones se expresa en contra de la cultura machista, lo que la ha hecho popular especialmente en ciertas audiencias. Sus temas se caracterizan por denunciar la cultura y actitudes machistas.


title: Saludo fascista

text: El saludo fascista es el saludo que utilizan en la actualidad los seguidores de los movimientos de dicha ideología. Es una variante del saludo romano, y fue adoptado por el Partido Nacional Fascista y la Italia fascista de Benito Mussolini, por el Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán y la Alemania nazi bajo el mando de Adolf Hitler y por la Falange Española de las Juntas de Ofensiva Nacional Sindicalista y la dictadura de Francisco Franco en España. Otros partidos políticos y regímenes de este mismo entorno también lo han utilizado.


title: Saludo fascista

text: Para realizar el saludo fascista, el brazo derecho debía colocarse en un ángulo de alrededor de 40° sobre la horizontal, y apenas ladeado hacia la derecha. En la Alemania nazi casi siempre se acompañaba con la frase "Heil Hitler!", pronunciada con voz firme y clara. Normalmente se usaba para despedir a los soldados nazis. Si el saludo se realizaba mientras se estaba frente a un oficial superior, los talones podían ser golpeados entre sí simultáneamente. En mítines y concentraciones, los brazos de la multitud también podían estar elevados, al grito de "Sieg Heil".


title: Saludo fascista

text: En España, fue adoptado por la Falange Española, aunque se diferenciaba del saludo nazi en que no era tan rígido. Acompañado de este, se solía gritar "Arriba España", que fue un grito en el bando sublevado durante la Guerra Civil Española y el franquismo.


title: Saludo fascista

text: Si bien se ha relacionado este gesto con el llamado «"saludo romano"», cuyo origen algunos rastrean en costumbres ibéricas, lo cierto es que no hay evidencias documentales o monumentales de que existiese tal saludo. En los relieves de la Columna de Trajano, en Roma, aparecen legionarios romanos en gestos que se han interpretado como evidencia de la existencia de tal saludo, también algunas estatuas de emperadores, notablemente el Augusto de Prima Porta y la imagen ecuestre de Marco Aurelio, parecen realizar este saludo. Sin embargo, estas representaciones no reflejan claramente el llamado saludo romano, sino gestos vinculados con la oratoria, tal como los describe Quintiliano.


title: Saludo fascista

text: Las imágenes más parecidas a un saludo con el brazo levantado son escenas que muestran la "adlocutio", "acclamatio", "adventus" o "profectio"; ocasiones en las cuales un funcionario de alto rango se dirige a individuos o grupos, a menudo soldados, pidiendo atención a sus palabras; en todos los casos, es el funcionario quien eleva los brazos ante un público atento. En ciertos casos, la mano levantada, en un gesto de confiaza, es un signo de saludo o benevolencia, pero es más común que aparezca como un pedido de silencio. En un relieve de Éfeso (), sin embargo, aparece un oficial "diogmita", (policía) levantando la mano, con la palma perpendicular al suelo, como "salutatio", o "acclamatio", ante un oficial superior; es la única evidencia caso de empleo del "saludo" llamado romano, pero dado el contexto no está clara su significación. En todo caso, parece cierto, que el llamado saludo romano nunca existió como tal.


title: Saludo fascista

text: Los más antiguos testimonios de este estilo de saludo, aparecen en pinturas desde el , cuando en pleno auge de la Ilustración los intelectuales y filósofos revaloraron las instituciones tradicionales de la antigua República Romana y entre ellas le dieron al supuesto «saludo romano» un significado cívico o heroico.


title: Saludo fascista

text: Un ejemplo de ello aparece en las pinturas de estilo neoclásico del francés Jacques-Louis David, como "Juramento del Juego de Pelota" de 1792 donde se muestra a los revolucionarios franceses haciendo el "saludo romano" o el "Juramento de los Horacios" de 1784, presentando con este mismo gesto a un episodio legendario de Roma. Inclusive en 1810, en pleno régimen de Napoleón Bonaparte, David pintó por encargo gubernamental "La distribución de las águilas" mostrando al propio Napoleón I entregando estandartes con figuras de águilas a los regimientos del ejército francés, cuyos soldados realizan el "saludo romano". Estas pinturas de David inspiraron posteriores ilustraciones a lo largo del en toda Europa, mostrando nuevamente el «"saludo romano"» como elemento solemne, aunque en situación de servir como señal de juramento antes que un saludo propiamente dicho. Con este significado fue que el clérigo estadounidense Francis Bellamy logró que el gobierno de EE. UU. estableciera una versión del «saludo romano» como gesto de saludo en su Juramento de Lealtad a la bandera en 1892: el brazo extendido hacia el cielo, con una leve inclinación adelante, formando un ángulo agudo, denominado «"saludo Bellamy"».


title: Saludo fascista

text: Con la subida al poder de Mussolini, se empezaron a recuperar símbolos romanos para utilizarlos como propios, al afirmar que el imperio italiano era el segundo Imperio Romano. Por lo tanto como saludo de respeto y lealtad hacia él se recuperó el saludo romano.


title: Saludo fascista

text: Con la expansión del fascismo hacia otros países, el saludo se copió (como en la Alemania Nazi), siendo a partir de entonces identificado con grupos y regímenes nacionalistas.


title: Saludo fascista

text: Durante el periodo que va desde 1933 hasta 1945, el saludo "Heil Hitler!" ('¡Salve Hitler!') se hizo muy común en los círculos sociales alemanes y fue empleado por los ciudadanos procedentes de los cuerpos superiores de las Waffen-SS (oficiales de alto rango). Hitler prefirió que se le saludara como "Heil, mein Führer!" o simplemente "Heil!". El empleo de "Sieg Heil!" o '¡Salve Victoria!' fue muy común durante el periodo nazi, y se pronunciaba sobre todo durante los discursos de Hitler. Era muy común que se repitiera tres veces en la forma de un canto coral: "Sieg...Heil! Sieg...Heil! Sieg...Heil! Heil Hitler!".


title: Saludo fascista

text: Tras el complot del 20 de julio en 1944, las fuerzas militares del Tercer Reich ordenaron reemplazar el saludo ordinario militar por la versión de saludo a Hitler. La orden tuvo su fecha efectiva el 24 de julio de 1944, 4 días después del atentado a la vida de Hitler en Rastenburg. Previo a esta situación, el saludo a Hitler era opcional en las fuerzas militares alemanas, y a partir de esta fecha se estableció como saludo oficial.


title: Saludo fascista

text: La Falange Española, el partido fundado por José Antonio Primo de Rivera en 1933, comenzó la utilización del saludo fascista, denominado "saludo íbero" por sus dirigentes. Tras la unificación de los movimientos tradicionalistas y falangistas en un partido único, FET de las JONS, y en particular tras terminar la Guerra Civil, el saludo se convierte en uno de los símbolos del llamado Movimiento Nacional. Entre el 17 de julio de 1936 y el 11 de septiembre de 1945 el saludo fue obligatorio en todo el territorio nacional. Tras la derrota del Eje en la Segunda Guerra Mundial, el saludo deja de tener carácter oficial, con el fin de dar buena impresión a los países vencedores de la guerra. Por ejemplo, en la película española de exaltación franquista, "Raza", se eliminaron todas las escenas donde los militares del bando sublevado saludan con el brazo en alto. No obstante, en las multitudinarias concentraciones convocadas por el régimen en honor a Franco, los asistentes alzaban el brazo derecho al entonar el "Cara al sol" como adhesión al régimen.


title: Saludo fascista

text: En 1976, con la dimisión del presidente Carlos Arias Navarro, el saludo pierde su carácter "semioficial" de facto.


title: Saludo fascista

text: El saludo romano, sobre el que se fundamentó el saludo a Hitler, se empleó en diferentes países así como con diferentes propósitos durante la Segunda Guerra Mundial. Por ejemplo, el saludo Bellamy, empleado en Estados Unidos como Juramento de Lealtad a finales del y comienzos del , fue una versión del saludo romano con algunas similitudes al saludo nazi. El saludo Bellamy fue abandonado desde el año 1942 a causa precisamente de su similitud. Lo mismo ocurrió con otros saludos y formas de saludo basadas en el saludo romano a través del mundo. En Chile, Colombia y México se utiliza como saludo el saludo romano durante el Juramento a la Bandera.


title: Saludo fascista

text: El saludo tal y como es conocido está prohibido en Alemania y Austria desde el final de la Segunda Guerra Mundial. Una versión del saludo empleada por Michael Kühnen emplea un pulgar extendido. Actualmente en Alemania utilizar la expresión "”Sieg Heil”" es un delito, excepto que sea con fines educativos, científicos o artísticos (artículos 86 y 86a del Código Penal alemán).


title: Tatuaje

text: Un tatuaje es una forma de modificación corporal, la cual consiste en alterar de manera temporal o permanente el color de la piel, sobre la cual se plasma un dibujo, un patrón, una figura o un texto, el cual se plasma con agujas u otros utensilios que inyectan tinta o algún otro pigmento en la dermis de una persona


title: Tatuaje

text: La evidencia más antigua de tatuajes en momias se encontró en una perteneciente a la Cultura Chinchorro, en la costa de Chile. En estas se conservan tatuajes existentes datados en el año 2000 a. C. Este tatuaje consiste en un bigote delgado sobre el labio superior de un hombre adulto.


title: Tatuaje

text: Inclusive, en la misma zona se ha encontrado evidencia arqueológica que datan de hasta 6.000 años de antigüedad que podrían representar herramientas para el tatuaje.


title: Tatuaje

text: En 1991 se encontró una momia neolítica dentro de un glaciar de los Alpes de Ötztal, con 77 tatuajes en su cuerpo (68 en la muñeca, 2 en la zona lumbar de la espalda, 5 en la pierna derecha y 2 en la izquierda). Esta momia es conocida como el «Hombre de Hielo». Es el cadáver humano con piel más antiguo que se ha encontrado y su antigüedad varía según distintos autores: Cate Lineberry, le ha calculado unos 5200 años de antigüedad. Sin embargo, las distintas culturas que utilizaron el tatuaje lo hicieron de distintas maneras; tanto como arte, en el sentido de creación de significados rituales o simbólicos, como ocurría en el Antiguo Egipto, como para marcar o señalar a los criminales, que es el caso de las antiguas Grecia y Roma. Incluso se cree que, por su posición en el «Hombre de Hielo», las marcas cumplieron un fin terapéutico, semejante a la acupuntura. Otras famosas momias antiguas con tatuajes que se han encontrado han sido la momia de Amunet, proveniente del Antiguo Egipto, y la momia está demostrando que la práctica del tatuaje es tan antigua como la historia de la humanidad. Además también se utilizaba en algunas tribus para diferenciarse los unos con los otros.


title: Tatuaje

text: En 2006, también en la costa norte de Perú, se dio a conocer una momia de hace 1500 años en el Complejo Arqueológico El Brujo: la Dama de Cao, en cuyos brazos y manos aún se conservaban tatuajes de serpientes, arañas, cocodrilos, monos y leopardos. Según creencias religiosas se presume que el origen de este arte en la antigüedad estaba dedicado al culto hacia los muertos, ya que en muchos casos la tinta era en realidad cenizas resultado de una cremación. En la Biblia se menciona con cierta similitud con esta hipótesis en el libro de Levítico 19:28 en el que se les prohibió este tipo de comportamiento a los israelitas cuando iban camino a la tierra prometida.


title: Tatuaje

text: Aunque la palabra "tatuaje" posiblemente proviene del samoano «tátau», que significa "marcar" o "golpear dos veces" (en referencia al método tradicional de aplicar los diseños o plantillas), se incorpora al español a través del francés, "tatouage". Los marineros que viajaban por el océano Pacífico encontraron a los samoanos, y quienes quedaron fascinados por sus tatuajes equivocadamente tradujeron la palabra «tatau» como tatuaje. En japonés, la palabra usada para los diseños tradicionales, o aquellos diseños que son aplicados usando métodos tradicionales, es «horimono» (literalmente "grabar"); «irezumi» se utiliza para referirse a cualquier tipo de tatuaje, mientras que «tattoo» se usa para diseños de origen no japonés.


title: Tatuaje

text: En español, los entusiastas del tatuaje pueden referirse a ellos como «tattoos», o usan el término castellanizado «tatu», que actualmente cuenta con entradas con las palabras 'tatuaje' y 'tatuar' en la vigésimo primera edición del "Diccionario de la lengua española".


title: Tatuaje

text: A continuación una lista de las culturas y usos del tatuaje más destacados. Se intentará, hasta donde sea posible, mantener una linealidad cronológica.


title: Tatuaje

text: Aparentemente, esta región del mundo es la que posee la tradición tatuadora más amplia. Las diferentes tribus de la Polinesia utilizaban el tatuaje como una ornamentación corporal, sin que por ello estos pierdan su fuerte sentido comunal. El tatuaje comenzaba a muy temprana edad y se prolongaba hasta que no quedase región del cuerpo virgen de los pigmentos. Más allá de su sentido estético, el tatuaje confería jerarquía y propiciaba el respeto comunal a quien los llevaba en su piel: cuanto más tatuado estaba alguien, más respeto se le debía. De manera particular, los maoríes utilizaban el tatuaje para la batalla. Los dibujos que llevaban en la piel contribuían a su famosa estrategia de asustar a sus enemigos.


title: Tatuaje

text: La práctica de tatuar se desarrolló durante miles y miles de años y alcanzó un punto culmen con el perfeccionamiento de motivos geométricos. El tatuaje se utilizaba para identificar a un individuo. Además, indicaba el paso de la adolescencia a la madurez.


title: Tatuaje

text: En Egipto eran sobre todo las mujeres quienes se tatuaban. Se le conferían al tatuaje funciones protectoras y mágicas. El carácter sobrenatural del tatuaje no fue exclusividad de Egipto: muchas culturas le otorgaron este poder a los tatuajes. Los relacionaban mucho con las deidades y con la protección.


title: Tatuaje

text: En América del Norte, los indígenas utilizaban los tatuajes como parte del ritual de paso. Cuando una persona pasaba de la pubertad a la adultez se la tatuaba con el fin de proteger su alma. Sin embargo, ésta no era la única utilización ritual que se hacía del tatuaje en esta región del mundo. En América Central, las tribus utilizaban los tatuajes a modo de conmemoración de los caídos en batalla y como forma de adoración de los dioses.


title: Tatuaje

text: En el hemisferio sur del continente americano, tribus indígenas también pintaban sus cuerpos, pero no de manera permanente. Pigmentos creados con flores y grasas vegetales como de animales, daban nuevos tonos que acompañaban sus rituales de manera temporal con significados igual de profundos y espirituales, de los cuales se despojaban una vez terminaban el rito. Los yaganes, aborígenes de Tierra del Fuego, usaban pinturas para sus ceremonias; por ejemplo, el "chiejaus", un rito de iniciación en el que los jóvenes debían pintarse el cuerpo y la cara con barro y otras mezclas hechas con aceites y tierra roja, cambiando a menudo el diseño. También se pintaban para celebrar casamientos y durante el duelo tras un fallecimiento.


title: Tatuaje

text: Aproximadamente en el , el tatuaje llegó al Japón. A partir de su inserción en la cultura nipona, el tatuaje se popularizó en sectores cada vez más poderosos, hasta llegar a ser utilizado por un Emperador en el como ornamento corporal. Se señala aquí su utilización estética porque en Japón existía la costumbre de destinar el tatuaje para marcar a los delincuentes en sus brazos con líneas gruesas en par u otro tipo de formas, tatuando en ambos brazos entre el codo y la muñeca en todo su alrededor. Esta marca tenía el objetivo de hacer de las personas que desobedecían la ley individuos repudiables para toda su vida y en todos lados, a raíz de llevar la marca de la vergüenza consigo, debido a esto, los delincuentes marcados por tatuajes vergonzosos comenzaron a tapárselos con otros tipos de diseños más mitológicos, es de ahí que inicia la famosa terminología Yakuza, siendo esta una "mafia" japonesa que se distingue por tener tatuajes en casi toda la totalidad del cuerpo. Uno de los diseños más importantes de tatuaje Japonés "irezumi" es el Koi o Carpa Japonesa, el Koi es un pez ornamental de importante valor cultural y sus diseños en tatuajes se han convertido en más que una tradición, no solamente en Japón sino también alrededor del mundo.


title: Tatuaje

text: "Shui Hu Zhuan" es una novela china que se tradujo al japonés ("Suikoden") en el . Este libro renovó el interés en el tatuaje, e hizo de él una forma popular de decoración y de coleccionismo.


title: Tatuaje

text: En Japón se ha conformado una de las tradiciones tatuadoras más importantes del mundo. No obstante, en el año 1842 el emperador Mutsuhito decidió prohibir la práctica del tatuaje. Esto sucedió porque el país estaba interesado en abrirse al mercado mundial y no quería dar al mundo exterior una imagen que podría considerarse de barbarie .


title: Tatuaje

text: Restos con 2500 años de antigüedad en Altái parecen revelar que los tatuajes estaban reservados para la jerarquía en algunas tribus nómadas siberianas.


title: Tatuaje

text: En India, Pakistán, Irán, Yemen, Oriente Medio y África del norte, la alheña o arjeña (del ár. hisp. alḥínna, y este del árabe "الحناء al-ḥinnā´") o henna o jena es un tinte natural de color rojizo que se emplea para el pelo y que además se usa en una técnica de coloración de la piel llamada mehandi. Se hace con la hoja seca y el pecíolo de "Lawsonia alba" Lam. ("Lawsonia inermis" L.). Los patrones del mehandi son bastante complejos y en algunas culturas se emplean como ornamento nupcial.


title: Tatuaje

text: El tatuaje llegó a Occidente por vía marítima. Las expediciones de Colón en América y del capitán James Cook a las islas de la Polinesia fueron el punto de partida del tatuaje hacia Occidente. En estas expediciones los marineros tuvieron contacto con los indígenas amerindios, con los maoríes y con otras tribus que les “enseñaron” el arte de tatuar. A su retorno, los marineros abrieron sus propios estudios de tatuaje y popularizaron esta disciplina entre los sectores populares. En 1846 se abre en Nueva York lo que aparentemente fue el primer estudio de tatuaje. Durante la Guerra de Secesión el arte del tatuaje experimentó un gran crecimiento y popularización. Fellows, Hildebrandt y O'Reilly, el inventor de la máquina de tatuar, fueron los encargados de hacer de la práctica tatuadora una profesión.


title: Tatuaje

text: Durante la Alemania nazi (como el ejemplo más conocido aunque no sea el único) se utilizó el tatuaje para marcar a los prisioneros de los campos de concentración.


title: Tatuaje

text: Desde finales del , el tatuaje ha sido popularizado e incorporado progresivamente a la sociedad y hoy día este cumple funciones puramente estéticas, un modo de expresión artística que no distingue entre sectores sociales, aunque en ciertos ámbitos sigue teniendo connotaciones negativas y hasta está prohibido o limitado a zonas no visibles (Fuerzas Armadas, Cuerpos y Fuerzas de Seguridad del Estado por citar dos ejemplos).


title: Tatuaje

text: Los tatuajes del estilo "old school" son aquellos inspirados en los diseños realizados por los marineros en Estados Unidos en los primeros años de 1900. Los temas más populares de este estilo son las anclas, faros y elementos relacionados con el mar. La característica que mejor define a un tatuaje de estilo "old school" son el uso de perfiles gruesos y un colorido sin degradados. Generalmente las tonalidades usadas suelen ser intensas, generalmente rojos y azules. Actualmente es un estilo muy popular en los países anglosajones.


title: Tatuaje

text: Es un estilo de tatuaje, producto de la evolución del estilo "old school," al utilizar elementos de diseño y composición modernos. Son diseños que poseen similitudes con tatuajes "old school", como la composición de los elementos gráficos y una aproximación, al menos en su inicio, a los temas y motivos característicos del "old school" (divas "pin up" águilas, cráneos, corazones", dagas, rosas, golondrinas, etc.)," pero ahora con una visión distinta, gracias a las nuevas herramientas y técnicas desarrolladas en el ámbito del tatuaje. Actualmente, la temáticas de los diseños neo tradicionales han dejado de tomar inspiración de los diseños de tatuaje tradicionales, por lo que su catalogación dentro de este estilo se torna un tanto ambigua.


title: Tatuaje

text: Estilo nacido en Reino Unido y que se podría traducir como «trabajo de punto». Se caracteriza por un punteado constante y por no hacer uso del color. Suelen ser tatuajes monocromáticos y con temáticas heredadas del old school o el new traditional. Tal vez sea uno de los estilos más populares actualmente. Técnicamente su elaboración requiere de menor capacidad, por lo que es uno de los estilos más comunes para comenzar a tatuar.


title: Tatuaje

text: Los tatuajes ornamentales son aquellos con un estilo geométrico y abstracto. Son estilos que son el resultado de mezclar temáticas geométricas realizadas con mezclas de estilos. Por ello podemos encontrar tatuajes ornamentales realizados con estéticas dotwork. Muchos profesionales suelen incluir en este estilo a todos aquellos tatuajes tribales o maoríes, aunque podríamos indicar que el estilo ornamental se ha desarrollado en las dos últimas décadas.


title: Tatuaje

text: Un estilo basado en plantillas. Son los tatuajes que recuerdan a los grafitis donde son usadas plantillas para dibujar los contornos de las figuras. Suelen ser tatuajes monocromáticos y suelen carecer de degradados. Generalmente son sólidos. Uno de los aspectos más interesantes de estos tatuajes es su comodidad para ser tatuados.


title: Tatuaje

text: Sin duda uno de los estilos más populares en la actualidad. Son los tatuajes realistas basados en tintas negras. También es posible hacer uso de tintas blancas, aunque no es lo más común. Es el tatuaje más solicitado habitualmente en España. La calidad de los colores y la mayor variedad de tonos han provocado que este estilo haya perdido gran parte de seguidores.


title: Tatuaje

text: Estilo considerado moderno en la vertiente avantgarde del arte en la piel. Brush es pincel, claramente viene por imitar la técnica de pincel o pintura en la piel como si hablamos del "kanji" japonés, con lo cual se encuentra sumida por las dotes del tatuador o en muchos casos el mismo tatuador es artista o pintor. Comúnmente pueden diferenciarse por ser los tatuajes que parecen tatuados con un pincel. Son comunes en Holanda, Alemania e Inglaterra. La mayoría de veces no siguen un patrón ya que el artista tatuador crea una pieza de arte según el cliente demanda en muchos casos con la técnica "freehand" o "freestyle" con lo que el artista tatuador genera una pieza de arte en la piel como un cuadro en cualquier museo. Son generalmente tatuajes de gran tamaño y suelen estar compuestos en muchos casos por una abstracción o expresión del momento.


title: Tatuaje

text: La nueva escuela es un estilo de tatuaje originado en la década de 1970, influenciado por algunas características de la ilustración infantil, en los Estados Unidos. Este estilo se caracteriza por el uso de líneas gruesas en el delineado, colores vívidos, representaciones exageradas del objeto del diseño. La nueva escuela es conocida como un eslabón entre el tatuaje tradicional y la variedad de estilos que existen en la actualidad.


title: Tatuaje

text: Actualmente, hay tatuajes que desaparecen al poco tiempo de dibujarse y se les llama temporales. Entre los temporales, se encuentran las llamadas calcomanías, de duración muy limitada y muy popular entre los niños, de fácil borrado y que desaparecen con agua y jabón. También podemos encontrar los tatuajes de henna que desaparecen poco a poco al pasar el tiempo.