title: José Hernández

text: La banda de heavy metal argentino, Almafuerte, le rinde homenaje al nombrarlo en su canción Zamba de resurrección, escrita por Ricardo Iorio y compuesta por Claudio Marciello.


title: El problema de los tres cuerpos

text: El problema de los tres cuerpos (título original ) es una novela de ciencia ficción del escritor chino Liu Cixin. Es el primer libro de la trilogía titulada El recuerdo del pasado de la Tierra (), pero los lectores chinos generalmente se refieren a la serie por el título de la primera novela. El título hace referencia al problema de los tres cuerpos en el campo de la mecánica orbital.


title: El problema de los tres cuerpos

text: La obra fue publicada inicialmente por entregas en 2006 en la revista "Science Fiction World", y más tarde en 2008 se publicó en formato libro, convirtiéndose en una de las novelas de ciencia ficción más populares de China. La traducción de la novela al inglés realizada por el escritor Ken Liu para Tor Books en 2014 fue galardonada con el premio Hugo a la mejor novela y estuvo nominada para el premio Nébula a la mejor novela. En 2016 fue publicada en español por Ediciones B dentro de su colección Nova.


title: El problema de los tres cuerpos

text: Una adaptación a película con el mismo nombre iba a ser estrenada en 2017, pero se pospuso indefinidamente. El 1 de septiembre de 2020, se anunció que Netflix obtuvo los derechos de la trilogía y ordenó una serie basada en ella, con David Benioff, D.B. Weiss, y Alexander Woo como guionistas y productores ejecutivos. Otra adaptación a serie de televisión, producida en China por Tencent Video, será estrenada en 2022.


title: El problema de los tres cuerpos

text: En la década de 1990, cuando el gobierno chino fortaleció la propaganda de "rejuvenecimiento científico y tecnológico del país" y el desarrollo continuo de la ciencia y tecnología, surgieron muchas condiciones favorables para la creación de las novelas de ciencia ficción. Por lo tanto, un gran número de escritores de novelas de este género surgieron en China. La mayoría de estos escritores trabajaban en varios campos de la ciencia y tecnología.


title: El problema de los tres cuerpos

text: El autor Liu Cixin es ingeniero mecánico, también es fan de las novelas de ciencia ficción. Para esta obra, escribió entre 3000 y 5000 palabras diarias en su tiempo libre y tardó 3 años en terminarla. Su pensamiento creativo está profundamente influenciado por Isaac Asimov, Arthur C. Clarke y León Tolstói. La novela tiene profundas implicaciones sociales y el autor revela en ella los principios de la "sociología cósmica", una protociencia sobre las leyes de supervivencia en el universo.


title: El problema de los tres cuerpos

text: El título de la novela se inspira en el llamado problema de los tres cuerpos, un problema de mecánica orbital que carece de solución general (y que en algunos casos esta puede ser caótica). Como parte de la trama de la misma aparece descrito un planeta habitado de un sistema estelar ternario que, debido a su órbita irregular alrededor de las tres estrellas que lo conforman, sufre continuas catástrofes climáticas y geológicas imposibles de predecir.


title: El problema de los tres cuerpos

text: En la novela, Trisolaris es el único planeta habitado de un sistema estelar ternario (Alfa Centauri), donde viven los trisolarianos. El planeta gira alrededor de los tres soles al mismo tiempo. Debido a la inestabilidad de la órbita, las civilizaciones trisolarianas han sido destruidas innumerables veces. Los científicos de ese mundo llevan buscando la solución a la hecatombe recurrente por miles de siglos, pero parece un dilema sin salida a menos que esa especie encuentre un nuevo hogar.


title: El problema de los tres cuerpos

text: Los trisolarianos cuentan con un nivel de tecnología más avanzada que los humanos y consideran la supervivencia como su principal prioridad. Han desarrollado una sociedad totalitaria y un sistema moral completamente diferente al de la Tierra.


title: El problema de los tres cuerpos

text: La historia de la novela tiene lugar durante la Revolución Cultural de China, mientras los Estados Unidos y la Unión Soviética buscan vida extraterrestre. China tiene su propia iniciativa en este ámbito, el proyecto Costa Roja, fundado en una base secreta militar en los bosques del norte del país asiático. La protagonista, la astrofísica Ye Wenjie, es la directora del proyecto, cuya misión es buscar exoplanetas y observar el movimiento del sol y otros planetas para descubrir la potencialidad de vida extraterrestre.


title: El problema de los tres cuerpos

text: Durante la época especial, su padre Ye Zhetai, también profesor y físico en el campo de la astronomía, es asesinado por los Guardias rojos. Ye Wenjie presencia la tragedia con sus propios ojos y se siente decepcionada con la raza humana. Un día, Ye Wenjie está sentada frente al telescopio astronómico, observando el sol. Por casualidad, descubre un efecto reflexivo del sol por el que se puede amplificar las señales de radio. Con esta técnica, se puede transmitir señales a las profundidades más lejanas del universo. Ye decide enviar un mensaje en dirección del sistema Alfa Centauri: "Nuestra civilización ya no es capaz de resolver los problemas por sí misma. Necesitamos la intervención de vuestra fuerza".


title: El problema de los tres cuerpos

text: Justo al mismo tiempo, en Trisolaris están planeando una migración interestelar mientras construyen sus naves espaciales. En el planeta, un emperador rige a todos sus residentes sin concepciones democráticas. La meta suprema que infunde es sobrevivir a cualquier precio. Cuatro años después, un astrónomo trisolariano recibe el mensaje de la Tierra. Curiosamente, el científico es pacifista y escribe una respuesta para advertir los humanos. Por desgracia, el astrónomo es desterrado.


title: El problema de los tres cuerpos

text: Cuatro años más tarde, Ye Wenjie recibe el mensaje del otro mundo, el día que esperaba que este llegaría.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Palenque (en maya: Bàak' y también conocida como Lakam Há) es una zona arqueológica enclavada en el centro de la selva tropical del municipio de Palenque, ubicada al noreste del estado mexicano de Chiapas, a 282 km de Tuxtla Gutiérrez (la capital) y a 220 km de San Cristóbal de las Casas, cerca del río Usumacinta. Es uno de los sitios más importante de la cultura maya junto a Chichén Itzá, Calakmul y Tikal. Destaca por su acervo arquitectónico y escultórico.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: El área descubierta hasta 2005 abarcaba 2,5 km², pero se estima que no se ha explorado ni un 2 % de la superficie que alcanzó la ciudad, permaneciendo aún más de mil estructuras cubiertas por selva. En 1981, Palenque fue designado parque nacional. La Unesco la declaró Patrimonio de la Humanidad en 1987.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La ciudad ya había sido abandonada cuando tuvo lugar la Conquista de México en el . La primera visita de un europeo a Palenque fue la de fray Pedro Lorenzo de la Nada en 1567. En aquel entonces la región era conocida por el pueblo chol como Otolum o ‘Tierra de Casas Fuertes’, por lo cual lo tradujo como "Palenque" (palabra proveniente del catalán "palenc") que significa ‘fortificación’.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La comunidad de Santo Domingo de Palenque fue fundada en las cercanías de la zona arqueológica hacia el . Sin embargo, no hay registros de que se hubiera prestado alguna atención a la ciudad abandonada, hasta 1773, cuando Ramón de Ordóñez y Aguilar la visitó, y reportó su visita al Capitán General de Guatemala. En consecuencia fue hecha una segunda visita al año siguiente, la cual determinó que las ruinas eran de alto interés, por lo que dos años después, el explorador y arquitecto Antonio Bernasconi fue enviado para detallar el lugar, acompañado por un contingente militar. Cuando exploraban la ciudad abandonada, las tropas derrumbaron varios muros para poder acceder al interior de las construcciones, produciendo un daño considerable a las mismas. Bernasconi dibujó el primer mapa moderno de la ciudad, e hizo copias de algunos bajorrelieves.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La primera exploración de carácter arqueológico documentada en Palenque, tuvo lugar en 1787, liderada por el capitán novohispano Antonio del Río.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Acompañaba al capitán, entre otros, el artista y dibujante Ricardo Almendáriz, quien se encargó de realizar varios dibujos de los edificios y esculturas encontradas en el lugar.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: En 1807, el dibujante Luciano Castañeda hizo más planos de la ciudad. Con la información de los reportes de las últimas expediciones, y conteniendo grabados basados en los documentos de Bernasconi y Castañeda, el primer libro sobre Palenque fue publicado en Londres en 1822, con el título "Descriptions of the Ruins of an Ancient City, discovered near Palenque" ("Descripción de las ruinas antiguas descubiertas cerca de Palenque"). En 1834, aparecieron dos publicaciones más basadas en las mismas fuentes.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Hasta principios del , se creía que las figuras plasmadas en la escultura y los bajorrelieves de Palenque, representaban egipcios, polinesios o a las diez tribus perdidas de Israel. En 1831, en el reporte de su visita a Palenque, el explorador militar Juan Galindo fue el primero en hacer notar que las figuras representadas en Palenque eran más parecidas a la población local.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: En 1832, el anticuario, cartógrafo y explorador francés Jean Frédéric Waldeck pasó dos años en Palenque haciendo bosquejos que serían publicados en 1866. Mientras tanto, en 1840, el gobernador de las Honduras Británicas envió a Patrick Walker y Herbert Caddy; y luego a John Lloyd Stephens y Frederick Catherwood a explorar la ciudad.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: El fotógrafo francés Désiré Charnay tomó las primeras fotografías de Palenque en 1858, y regresó en 1881-1882. El explorador británico Alfred Maudslay fijó su campamento en Palenque en 1890, y tomó numerosas fotografías de las obras de arte e inscripciones, haciendo después moldes de papel y plástico de las inscripciones del pasado .


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Hubo después varias expediciones, siendo quizás la más relevante la de Frans Blom en 1923, quien trazó mapas de la parte reconocida de la ciudad, además de otras áreas mucho menos exploradas, y a la postre envió su reporte al gobierno mexicano, con recomendaciones del trabajo que debía hacerse para la conservación de las ruinas.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Entre 1949 y 1952, el gobierno mexicano, mediante el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), envió a un equipo de excavación e investigación, encabezado por el arqueólogo mexicano Alberto Ruz Lhuillier. Entre las contribuciones de este equipo, destaca el descubrimiento, bajo el Templo de las Inscripciones, de la tumba de Pakal el Grande ("K'inich Janaab Pakal"), considerada por muchos la tumba más importante hallada hasta la fecha en toda el área mesoamericana.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La trascendencia de este descubrimiento se basa en dos aspectos. Uno de estos es el propósito que implica, el cual es constituir un elemento arquitectónico cuando menos tan importante como el mismo templo. El segundo es la reconsideración del concepto de la pirámide americana, ya que esta no es forzosamente un simple basamento macizo o el sitio en donde reposa un templo.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: El propio Ruz fue el primer ser humano en observar la tumba en más de mil años. Posteriormente, Jorge Ruffier Acosta encabezó otra expedición del INAH en la década de 1970. En esa misma década, el INAH construyó un museo arqueológico en la zona, llamado Museo de Sitio Dr. Alberto Ruz Lhuillier.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La inspiración de Merle Greene Robertson llevó a que, en 1973, tuviera lugar la primera de las mesas redondas de Palenque, una serie de encuentros de estudiosos de los mayas para discutir y examinar nuevos hallazgos. Robertson ha hecho contribuciones a la exploración de Palenque, principalmente en lo que respecta al registro de trazas de color en las esculturas. Las actividades de investigación arqueológica han sido prácticamente ininterrumpidas. Sin embargo, un hecho a destacar es que las actividades de las mesas redondas fueron retomadas en 1995; cuando se llevó a cabo la Primera Mesa Redonda de Palenque (nueva época).


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Se cree que los mayas fundaron "Lakam Ha" durante el período Formativo (2500 a. C.-300), alrededor del 100 a. C., como una aldea predominantemente agricultora, y favorecida por los numerosos manantiales y corrientes de agua de la región.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La población creció durante el período Clásico Temprano (200-600), hasta ser una ciudad, llegando a ser la capital de la región de "B'akaal" (‘hueso’), comprendido en la zona de Chiapas y Tabasco, en el período Clásico Tardío (600-900). La más antigua de las estructuras que han sido descubiertas fue construida alrededor del año 600.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: B'akaal fue un centro importante de la civilización maya entre los siglos V y IX, durante los cuales alternó épocas de gloria y de catástrofe, de alianzas y guerras. En más de una ocasión hizo alianzas con Tikal, la otra gran ciudad maya de la época; en especial para contener la expansión del belicoso Calakmul, también llamado "Reino de la Serpiente". Calakmul resultó victorioso en dos ocasiones, en 599 y 611.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Los gobernantes de B'akaal proclamaban que el origen de su linaje venía del pasado remoto, algunos inclusive jactándose de provenir de tiempos prehistóricos, llegando a la creación del mundo actual, que, en la mitología maya, fue en el año 3114 a. C. Las teorías arqueológicas modernas especulan que la primera dinastía de sus regidores fue probablemente olmeca.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: El primer señor de B'akaal (llamados "ajaw") de quien se tiene información fue K'uk B'alam I (‘Quetzal Jaguar’), a veces llamado Gran Señor de Toktan, quien gobernó durante cuatro años a partir del año 431. Después de él, llegó al poder un "ajaw" apodado “Casper” o “Gasparín” por los arqueólogos. Los dos siguientes "ajaw" eran probablemente hijos de Gasparín. Se supo poco acerca del primero de ellos, B'utz Aj Sak Chiik, hasta que, en 1994, fue hallado un tablero describiendo un ritual hacia el "ajaw". El mismo tablero menciona a su sucesor Ahkal Mo' Naab' I como un joven príncipe, por lo cual se especula que había una relación de parentesco entre ellos. Por razones desconocidas, Ahkal Mo' Naab' I tuvo gran prestigio, pues los señores que lo sucedieron se mostraban orgullosos de ser sus descendientes.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Al morir Ahkal Mo' Naab I en 524, hubo un vacío de cuatro años, antes de que el siguiente "ajaw" fuera coronado en "Toktán" en 529. K'an Joy Chitam I gobernó durante 36 años. Sus hijos Ahkal Mo' Naab' II y Kan B'alam I gobernaron en sucesivos períodos, con un período intermedio donde se desconoce si hubo un "ajaw", y el nombre de este. Kan B'alam I fue el primer "ajaw" que utilizó el sobrenombre "Kinich", o ‘Gran Sol’, el cual fue utilizado por los señores subsecuentes. Fue sucedido en 583 por Yohl Ik'nal, quien se cree fue su hija. Las inscripciones halladas en Palenque documentan una batalla ocurrida bajo su gobierno, en la cual tropas de Calakmul invadieron y saquearon Palenque, un hecho militar sin precedentes conocidos. La batalla y saqueo ocurrieron el 21 de abril de 599.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: En el año 611 al morir Janaab' Pakal quedó rota la línea de sucesión patrilineal, y la dinastía palencana se dividió en dos, por lo que se desató una crisis dinástica en el señorío de B'aakal (al que pertenecían Tortuguero y Palenque). Por una parte, Ik' Muuy Muwaan reclamó para sí su derecho al trono y junto con su hijo B’ahlam Ajaw, se estableció en Tortuguero, nombrándola capital del señorío de "B'aakal".


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Desde entonces, tanto los dirigentes de Tortuguero, como los de Palenque, utilizaron el glifo emblema "k'uhul B'aakal ajaw", que significa "sagrado gobernante de B'aakal", reconociéndose a sí mismos como los legítimos descendientes del linaje del señorío. La rivalidad entre ambas facciones se hizo patente, años más tarde, mediante los diversos conflictos bélicos que sostuvieron estas dos ciudades.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Una segunda victoria de Calakmul ocurrió casi exactamente doce años después, en 611, bajo el gobierno de Sak K'uk, una forastera de sangre real, que fue consagrada gran Dama y madre de K'inich Janaab' Pakal. En esta ocasión, el "ajaw" de Calakmul entró personalmente a Palenque, consolidando el significativo desastre militar, el cual fue seguido por una época de desorden político. La destrucción fue tal, que en 615 (año en que K'inich Janaab' Pakal sube al trono) comienza una de las etapas constructivas más importantes de esta ciudad.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: B'aakal comenzó el período Clásico tardío sumido en el desorden provocado por las derrotas ante Calakmul. Los textos escritos en 613 son pesimistas: «perdida está la divina señora, perdido está el rey», y cuentan que algunos ritos fundamentales no han sido realizados. No se han hallado menciones al gobernante en turno.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Se cree que durante el gobierno de Aj Ne' Ohl Mat, ejerció un poder alterno su hermano llamado Janaab' Pakal, a veces llamado Pakal I gracias a un acuerdo político. Janaab Pakal asumió las funciones del "ajaw" pero nunca fue coronado; y fue sucedido en 612 por su hija, la señora Sak K'uk, quien gobernó durante solo tres años. Se considera que la dinastía fue refundada a partir de entonces, pues B'aakal retomó el camino de la gloria y el esplendor.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Su hijo es el más conocido de los señores mayas, K'inich Janaab' Pakal, también llamado Pakal el Grande. A partir de los doce años de edad, reinó en Palenque de 615 a 683. Conocido como “el protegido de los dioses”, llevó a Palenque a nuevos niveles de esplendor, a pesar de haber llegado al poder cuando la ciudad vivía un período de decadencia. Pacal el Grande se casó con la princesa de Ox Te' Kuh, Tz'akbu Ajaw, en 624 y tuvo al menos tres hijos.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Durante su gobierno, se construyeron la mayoría de los palacios y templos de Palenque; la ciudad floreció como nunca antes, eclipsando a Tikal. El conjunto central, conocido como El Palacio, fue ampliado y remodelado en varias ocasiones, notablemente en los años 654, 661 y 668. En esta estructura, se encuentra un texto describiendo que en esa época Palenque estaba aliado nuevamente con Tikal, y también con Yaxchilán, y que se realizó la captura de seis señores enemigos de la alianza. No se ha podido traducir mucho más detalle del texto.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Después de la muerte de Pacal el Grande en 683, su hijo mayor K'inich Kan Balam II asumió como señor de B'aakal; y este fue sucedido en 702 por su hermano K'inich K'an Joy Chitam II. El primero continuó las obras arquitectónicas y escultóricas que había iniciado su padre, además de terminar la construcción de la famosa tumba de Pacal el Grande. Además, comenzó ambiciosos proyectos, como el Conjunto de las Cruces. Gracias a las numerosas obras comenzadas durante su gobierno, hoy se tienen retratos de este "ajaw", hallados en varias esculturas. Su hermano lo sucedió continuando con el mismo entusiasmo constructor y artístico, reconstruyendo y ampliando el costado norte del Palacio. Gracias al reinado de estos tres señores, B'aakal tuvo un siglo de crecimiento y esplendor.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: En 711, Palenque fue asediado por el reino de Toniná, llevando prisionero al anciano señor K'inich K'an Joy Chitam II. No se sabe el destino final del "ajaw", y se presume que fue ejecutado en Toniná. Durante diez años Palenque estuvo sometido a Toniná hasta que K'inich Ahkal Mo' Naab III fue coronado en el año 721. Aunque el nuevo señor pertenecía a la realeza, no era hijo de K'inich K'an Joy Chitam II, sino de su hermano Tiwol Chan Mat, otro hijo de Pakal el Grande. Se cree, por tanto, que esta coronación supuso una desviación en la línea dinástica; y probablemente K'inich Ahkal Mo' Nab' III llegó al poder tras haber dedicado esos años al cabildeo y el forjado de alianzas políticas. Este "ajaw", su hermano Upakal K'inich Janaab' Pakal y su hijo K'inich K'uk' B'alam II, gobernaron hasta finales de siglo. Poco se ha sabido acerca de esa época, salvo que, entre otros eventos, Toniná continuaba en pie de guerra, y en esta ciudad hay jeroglíficos que registran una nueva derrota de Palenque.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: El estado de B'aakal estuvo constantemente presionado durante el , del mismo modo que ocurrió con otras ciudades mayas del período clásico. Wak Kimi Janaab' Pakal, también llamado Pacal III, comenzó a gobernar en 799, y después de él, se pierden los rastros de la dinastía de Palenque. Poco después del año 800 ya no hubo nuevas construcciones en el centro ceremonial. Aunque se sabe que a principios del B'aakal ocupaba una posición que aún era respetable e influyente en el área, la emigración y el abandono ya habían comenzado. Lakam Ha' continuó habitada por unas cuantas generaciones más dedicadas a la agricultura, y el lugar fue abandonado paulatinamente, al tiempo que la selva avanzaba sobre él. Para el la región apenas estaba habitada.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La historia del arte de palenque, valorada en el contexto en que se produjo, resulta sumamente iluminadora respecto a los temas, las plásticas y los ideales estéticos que prevalecían entre los mayas clásicos. A través de los hechos artísticos podemos aproximarnos algo más al espíritu que los creó y, al ir desentrañando formas y símbolos plásticos, que se antojan inasequibles a primera vista.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Los edificios más importantes del centro ceremonial se encuentran sobre una plataforma cuya superficie es de unos 500 metros de norte a sur y unos 300 metros de este a oeste. se limita por un acantilado que la separa de la llanura de Tabasco , y al sur colinda con las elevaciones de la serranía Chiapaneca sin embargo la zona arqueológica es mucho más extensa, calculándose que abarca unos seis u ocho kilómetros de este a oeste.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Algunas construcciones forman grupos, alineándose como el templo del norte distribuyéndose en torno a una plaza, como el templo del sol.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La ciudad cruza por un arroyo, el Otulum, que corre en partes por un acueducto, con un tramo abierto y otro con bóveda construido en una época muy antigua, la sección de la abovedada es una construcción notable por el uso de enormes bloques de piedra para los muros y con más de 3 metros de altura para la bóveda reforzada con vigas de piedra.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La explanada en que se distribuyen los edificios esta limitada al norte por el grupo de templos del norte y por el Templo del Conde al centro se encuentra el palacio y al sureste se localiza el Templo de las Inscripciones y dos pequeños edificios, los templos XII y XIII. Un pequeño juegos de pelota que está en el grupo del note y el palacio. Del otro lado del Otulum, hacia el sureste encontramos al primer grupo del sol con sus tres renombrados pueblos Templo del Sol que se encuentra hacia el este, el Templo de la cruz y el Templo de la Cruz Foliada. hacia el oeste.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: El desciframiento de sus bien preservados textos jeroglíficos, nos provee un entendimiento detallado de una larga dinastía de gobernantes, tanto hombres como mujeres. Los reyes y las reinas de Palenque elevaron las expresiones artísticas y arquitectónicas de los mayas a nuevas alturas. Entre estas maravillas, la tumba del gran rey K'inich Ja'nab Pakal “Escudo de Flor Resplandeciente”, se destaca como la joya de la corona del arte maya.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: Templo de las Inscripciones. Se trata de un templo sobre una pirámide escalonada localizada en el costado oriental. Tiene este nombre por tres tableros de roca con inscripciones jeroglíficas, que se encuentran dentro del templo. Los jeroglíficos detallan la historia de la dinastía regente en la ciudad, y los hechos de Pakal el Grande. La estructura está decorada con relieves hechos en estuco. En el interior del templo, una baldosa cubría la escalinata que descendía dentro de la pirámide, que en dos tramos, llegaba a la cripta funeraria de Pakal. Tanto el sarcófago y la losa que lo cubre, como los muros de la cripta, están decorados con bajorrelieves que muestran, entre otras cosas, la muerte de Pakal y su descenso al inframundo, donde toma la identidad de uno de los dos gemelos que, en el Popol Vuh, derrotaron a los señores del inframundo y alcanzaron la inmortalidad. En los jeroglíficos de la cripta, se describen también el origen y los ancestros de Pakal, así como la banda celeste y una serie de deidades mayas.


title: Zona arqueológica de Palenque

text: La lista siguiente comprende a los señores que se sabe gobernaron Palenque, con las fechas de sus gobiernos:


title: Goldie Hawn

text: Goldie Jeanne Hawn (Washington D.C., 21 de noviembre de 1945) es una actriz de cine, televisión y productora estadounidense de cine y televisión.


title: Goldie Hawn

text: Ganadora del y el . Candidata a los Premios Emmy. Conocida por sus intervenciones en películas como "Flor de cactus" (1969), "Private Benjamin" (1980), "Bird on a Wire" (1990), "Death Becomes Her" (1992),"The First Wives Club" (1996), "The Banger Sisters" (2002) o "Snatched" (2017).


title: Goldie Hawn

text: Goldie Hawn nació el 21 de noviembre de 1945 en un barrio judío de Washington D.C., Estados Unidos. Hija del músico presbiteriano Edward Rutledge Hawn y de Laura Steinhoff, que trabajaba en una joyería. Su madre era judía e hija de un inmigrante húngaro. Tiene una hermana, Patricia, y tuvo un hermano, Edward, que murió antes de que ella naciera. Aunque se ha dicho que su padre es descendiente de Edward Rutledge, persona más joven que firmó la Declaración de Independencia de los Estados Unidos, investigaciones genealógicas han demostrado que no es así.


title: Goldie Hawn

text: Empezó a tomar clases de ballet con tres años y participó en la producción del Ballet Russe de Monte Carlo de "The Nutcracker" en 1955. Debutó en el escenario en 1961 interpretando a Julieta con la "Virginia Stage Company". En 1963 dejó sus estudios de arte dramático en la American University, para empezar a tomar clases de ballet, convirtiéndose en una competente bailarina.


title: Goldie Hawn

text: En 1964, se graduó en la Montgomery Blair High School, debutando como bailarina en una producción de "Can-Can" en el pabellón de Texas de la New York World's Fair. Después comenzó a trabajar como bailarina profesional. Ha estado casada en dos ocasiones con el actor y director Gus Trikonis desde 1969 hasta 1976 y con el músico Bill Hudson entre 1976 y 1980, con quien tuvo dos hijos, los actores Oliver Hudson y Kate Hudson, candidata al Premio Óscar y ganadora del Globo de Oro. Actualmente mantiene una relación sentimental con el actor Kurt Russell, desde el año 1983. Fundó la Bright Light Foundation for Children. Se define a ella misma como una persona judía y budista.


title: Goldie Hawn

text: Hawn debutó como actriz en la serie de televisión "Good Morning World" (1967-1968). Posteriormente intervendría en la película "Flor de cactus" (1969), donde compartió escena con Walter Matthau e Ingrid Bergman. Su interpretación de Tony Simmons recibió muy buenas críticas. Por dicho papel ganó el y el . Además estuvo nominada al . Sin embargo no acudió a recoger el Óscar, debido a que se encontraba rodando una película en Reino Unido, y fue Raquel Welch quien recogió el premio en su nombre.


title: Goldie Hawn

text: Después de ganar el premio Óscar, Hawn protagonizó las comedias "There's a Girl in My Soup" (1970) y "Dólares" (1971). En la televisión presentó el programa especial "Pure Goldie". En 1972, interpretó a Jill Tanner en la película "Las mariposas son libres", actuación que le valió una nominación al .


title: Goldie Hawn

text: Su carrera se relanzó más tarde con la película de 1992 "Death Becomes Her" ("La muerte os sienta tan bien") con Bruce Willis y Meryl Streep y en 1996 con "The First Wives Club" ("El club de las primeras esposas") con Bette Midler y Diane Keaton, con quienes cantó el hit de Lesley Gore "You Don't Own Me" para la banda sonora. Más tarde grabaría "A Hard Day's Night" de los Beatles para el disco de George Martin' de 1998, "In My Life".


title: Goldie Hawn

text: En 2001, Hawn protagoniza junto a Warren Beatty y Diane Keaton la película "Town & Country" ("Enredos de sociedad" o "No más sexo"). La comedia resulta ser un fracaso tanto crítico como comercial. Al año siguiente, la actriz comparte escena con Susan Sarandon y Geoffrey Rush en la comedia "The Banger Sisters" ("Amigas a la fuerza" o "Locas de atar"). Allí desempeñó el papel de "Suzette". Su actuación recibió buenas reseñas, al igual que el filme. En 2003 fue nominada al Globo de Oro como "Mejor actriz de comedia o musical", premio que no ganó.


title: Goldie Hawn

text: En 2005, Hawn publica su autobiografía, titulada "Lotus Grows in the Mud". Según lo dicho por la propia actriz, el libro es un fiel retrato de su vida entera y no sólo de su carrera en Hollywood.


title: Goldie Hawn

text: Estuvo casada con Gus Trikonis de 1969 a 1976 y con Bill Hudson, de los Hudson Brothers entre 1976 y 1980. Con este último tuvo dos hijos: Oliver (1976) y Kate Hudson (1979), ambos actores.


title: Goldie Hawn

text: Desde 1983 mantiene una relación con Kurt Russell. Tienen un hijo, Wyatt Russell, que vive en Brampton, Ontario, donde aprende y juega al hockey. El 7 de enero de 2004 fue abuela, al nacer el hijo de Kate, llamado Ryder Russell Robinson Hudson.


title: Goldie Hawn

text: Es una budista practicante y ha criado a sus hijos en la fe budista y judaica. Suele viajar a la India una vez al año, por costumbres y cuestiones religiosas.


title: Symbian

text: Symbian fue un sistema operativo propiedad de Nokia y que en el pasado fue producto de la alianza de varias empresas de telefonía móvil, entre las que se encontraban Symbian Ltd, Sony Mobile Communications, Psion, Arima, Fujitsu, Mitsubishi Electric, Panasonic, Sharp, etc. Sus orígenes provenían de su antepasado , utilizado en PDA's y Handhelds de PSION. Estuvo vigente entre 1997 y el 2013.


title: Symbian

text: El objetivo del Symbian era crear un sistema operativo para terminales móviles que pudiera competir con el de Palm y posteriormente Android de Google, iOS de Apple, BlackBerry OS de Blackberry.


title: Symbian

text: En 2003 Motorola vendió el 13% de su participación a Nokia, lo cual hizo que se quedara con el 32,2% de la compañía. Más tarde, sin embargo, después de no tener el éxito esperado con sus terminales "Linux-Like", volvió al mundo del Symbian comprándole el 50% a Sony Mobile Communications. El 24 de junio de 2008, Nokia decidió comprar Symbian, adquiriendo el 52% restante de las acciones de la compañía, tras un acuerdo con el resto de socios. El objetivo era establecer la Fundación Symbian y convertir este sistema operativo en una plataforma abierta. Entre 2009 y 2010 Nokia decide transferir el soporte y desarrollo del sistema operativo Symbian a la consultora Accenture, terminando la operación a finales de septiembre de 2011 una vez terminado el desarrollo de la nueva versión Symbian Belle, convirtiéndose en la última versión de Symbian en la que Nokia participó de forma exclusiva. En octubre de 2011 se confirma de forma oficial que Symbian tendrá soporte hasta el año 2016, al no poder seguir soportándolo por no ser un competidor para la nueva versión de teléfonos inteligentes con sistemas operativos de última generación como Android, iOS o Windows Phone.


title: Symbian

text: La mayoría de los móviles con Symbian eran de esta compañía: Los dispositivos táctiles N97, 5233, 5530, 5230, 5800, X6 (estos con Symbian S60 5th Edition) y los más recientes N8, C7, C6-01, E7, E6 y X7, Oro, 500, 603, 700, 701, 808 con la versión Symbian^3 o superior, todos son actualizables a versiones como Symbian Anna y Symbian Belle y por último Nokia Belle, es decir, Nokia usaba este sistema operativo en sus celulares más que las otras compañías.


title: Symbian

text: En 2011, tras el acuerdo con Microsoft, Nokia anunció que centraría su apoyo y esfuerzos en Windows Phone, dejando de lado a Symbian.


title: Symbian

text: En diciembre de 2011, Nokia sustituye la denominación Symbian por Nokia Belle hacia el público como parte de sus planes de unificación de marcas. Sin embargo, el sistema operativo Symbian sigue llamándose como tal ya que internamente y de cara a los desarrolladores sigue denominándose Symbian.


title: Symbian

text: En enero de 2013, Nokia anunció que el Nokia 808 PureView era el último modelo de la compañía con este sistema operativo, y por tanto, el último teléfono con Symbian.


title: Symbian

text: En 2014, Microsoft se hizo cargo de Symbian proporcionando soporte técnico hasta fines de diciembre de 2015. La empresa disolvió la tienda Nokia pasando a manos de Opera Mobile Store en 2015 y sus servicios habituales (Correo, Diccionario o Actualizaciones Del Sistema) fueron interrumpidos.


title: Symbian

text: Symbian estuvo implementado en dispositivos de otros fabricantes, antes de pasar a ser un sistema exclusivo de Nokia:


title: Symbian

text: Aquí se muestra su principal rama de evolución partiendo desde EPOC32, otros fabricantes han creado otras interfaces basadas en Symbian como UIQ y FOMA.


title: Serie de Fourier

text: Una serie de Fourier es una serie infinita que converge puntualmente a una función periódica y continua. Puede ser solo a trozos de funciones (por partes), pero continua en esas partes. Las series de Fourier constituyen la herramienta matemática básica del análisis de Fourier empleado para analizar funciones periódicas a través de la descomposición de dicha función en una suma infinita de funciones sinusoidales mucho más simples (como combinación de senos y cosenos con frecuencias enteras).


title: Serie de Fourier

text: El nombre se debe al matemático francés Jean-Baptiste Joseph Fourier, que desarrolló la teoría cuando estudiaba la ecuación del calor. Fue el primero que estudió tales series sistemáticamente, y publicó sus resultados iniciales en 1807 y 1811. Esta área de investigación se llama algunas veces análisis armónico.


title: Serie de Fourier

text: Es una aplicación usada en muchas ramas de la ingeniería, además de ser una herramienta sumamente útil en la teoría matemática abstracta. Sus áreas de aplicación incluyen análisis vibratorio, acústica, óptica, procesamiento de imágenes y señales, y compresión de datos.


title: Serie de Fourier

text: En ingeniería, para el caso de los sistemas de telecomunicaciones, y a través del uso de los componentes espectrales de frecuencia de una señal dada, se puede optimizar el diseño de un sistema para la señal portadora del mismo.


title: Serie de Fourier

text: donde formula_2 y formula_3 se denominan coeficientes de Fourier de la serie de Fourier de la función formula_4.


title: Serie de Fourier

text: Sea formula_5 una función de variable real formula_6, que es integrable Riemann en el intervalo formula_7, entonces se puede obtener el desarrollo en serie de Fourier de formula_8 dicho intervalo. Fuera del intervalo la serie es periódica, con período formula_9.


title: Serie de Fourier

text: Si formula_5 es periódica en toda la recta real, la aproximación por series de Fourier también será válida en todos los valores de formula_11.


title: Serie de Fourier

text: Supongamos que formula_24 es una función periódica, continua a trozos y acotada, que en un periodo tiene un número finito de máximos y mínimos locales y un número finito de discontinuidades, de período formula_25. Sean


title: Serie de Fourier

text: Las series de Fourier reciben su nombre en honor a Jean-Baptiste Joseph Fourier (1768-1830), que hizo importantes contribuciones al estudio de las series trigonométricas, que previamente habían sido consideradas por Leonhard Euler, Jean le Rond d'Alembert y Daniel Bernoulli. Fourier introdujo las series con el propósito de resolver la ecuación de conducción del calor en una lámina de metal publicando sus resultados en 1807 "Mémoire sur la propagation de la chaleur dans les corps solides" ('Memoria sobre la propagación del calor en los cuerpos sólidos'), y publicando su "Théorie analytique de la chaleur" ('Teoría analítica del calor') en 1822. Ideas previas en descomponer una función periódica en la suma de simples funciones de oscilación datan desde el , cuando astrónomos antiguos propusieron un modelo empírico de movimiento planetario con base en epiciclo.


title: Serie de Fourier

text: La ecuación del calor es una ecuación en derivadas parciales. Previamente al trabajo de Fourier, no se conocía solución alguna para la ecuación de calor en forma general, aunque se conocían soluciones particulares si la fuente de calor se comportaba de manera sencilla, en particular, si la fuente era una onda de seno o coseno. Estas soluciones simples a veces son llamadas valores propios. La idea de Fourier era modelar una fuente de calor compleja con una superposición (o combinación lineal) de simples ondas sinusoidales y para escribir la solución como una superposición de los correspondientes valores propios. A la superposición o combinación lineal se le llama Serie de Fourier.


title: Serie de Fourier

text: Desde un punto de vista más actual, los resultados de Fourier son algo informales debido a la falta de precisión en la noción de la función matemática y la integración a inicios del . Después, Peter Gustav Lejeune Dirichlet y Bernhard Riemann expresaron los resultados de Fourier con mayor precisión y formalidad.


title: Serie de Fourier

text: Aunque el motivo original era resolver la ecuación de calor, tiempo después fue obvio que se podía usar la misma técnica a un gran conjunto de problemas físicos y matemáticos, especialmente aquellos que involucraban ecuaciones diferenciales lineales con coeficientes constantes, para los cuales sus soluciones únicas eran sinusoidales. Las series de Fourier tienen muchas aplicaciones en la ingeniería eléctrica, análisis de vibraciones, acústica, óptica, procesamiento de señales, retoque fotográfico, mecánica cuántica, econometría, la teoría de estructuras con cascarón delgado, etc.


title: Serie de Fourier

text: Si la serie de Fourier converge hacia: formula_34 de cada punto formula_35 donde formula_36 es diferenciable:


title: Serie de Fourier

text: En ingeniería, el análisis de señales en el dominio de la frecuencia se realiza a través de las series de Fourier, por cuanto es muy común, reemplazar la variable formula_35 por ωt (el producto de la frecuencia angular por el tiempo), resultando las componentes:


title: Serie de Fourier

text: En ocasiones es más útil conocer la amplitud y la fase en términos cosinusoidales en lugar de amplitudes cosinusoidales y sinusoidal. Otra forma de expresar la compleja forma de la serie de Fourier es:


title: Serie de Fourier

text: que lo dota de estructura de espacio de Hilbert. De este modo, todas las funciones de formula_42 pueden desarrollarse en series de Fourier. Así,el conjunto formula_43 es una base ortonormal del espacio formula_44.


title: Serie de Fourier

text: Por último, la identidad de Parseval dice que dada una función formula_47 de cuadrado integrable y los coeficientes de Fourier formula_48, se verifica que:


title: Serie de Fourier

text: En lenguaje técnico, podríamos decir que hay una isometría entre el espacio de funciones de cuadrado integrable y el espacio de sucesiones lineales indexadas en los enteros cuyos términos tienen cuadrados sumables.


title: Serie de Fourier

text: Las propiedades útiles de las series de Fourier se deben principalmente a la ortogonalidad y a la propiedad de homomorfismo de las funciones "e".


title: Serie de Fourier

text: Otras sucesiones de funciones ortogonales tienen propiedades similares, aunque algunas identidades útiles, concerniendo por ejemplo a las convoluciones, no seguirán cumpliéndose si se pierde la "propiedad de homomorfismo".


title: Serie de Fourier

text: Algunos ejemplos son las secuencias de funciones de Bessel y los polinomios ortogonales. Tales sucesiones se obtienen normalmente como soluciones de una ecuación diferencial; una gran clase de tales sucesiones útiles son soluciones de los llamados problemas de Sturm-Liouville.


title: Epicteto

text: Epicteto, o Epícteto, (en griego: Επίκτητος ["Epíktētos"], 'adquirido'); Hierápolis, 55-Nicópolis, 135) fue un filósofo griego de la escuela estoica que vivió parte de su vida como esclavo en Roma. Hasta donde se sabe, no dejó obra escrita, pero de sus enseñanzas se conservan un "Enquiridion" ("Ἐγχειρίδιον") o "Manual y" sus "Disertaciones" ("Διατριβαί"), escritos ambos por su discípulo Flavio Arriano, así como algunos fragmentos.


title: Epicteto

text: Epicteto nació en el año 55 en Hierápolis de Frigia (actualmente Pamukkale, en el sudoeste de Turquía), a unos 6 km al norte de Laodicea. En su infancia llegó a Roma como esclavo del liberto Epafrodito, que a su vez había servido como secretario del emperador Nerón; a instancias de Epafrodito, estudió con el filósofo estoico Musonio Rufo.


title: Epicteto

text: La fecha de la manumisión de Epicteto es incierta; se sabe que alrededor del año 93 fue exiliado, junto con los restantes filósofos residentes en Roma, por el emperador Domiciano. Se trasladó a Nicópolis, en el noroeste griego, donde abrió su propia escuela, adonde concurrieron numerosos patricios romanos. Entre ellos se contaba Flavio Arriano, que llegaría a ser un respetado historiador bajo Adriano y conservaría el texto de las enseñanzas de su maestro. La fama de Epicteto fue grande, mereciendo —según Orígenes— más respeto en vida del que había gozado Platón.


title: Epicteto

text: Epicteto fundó su escuela en Nicópolis, a la que se dedicó plenamente, pues él, a imitación de Sócrates, uno de sus modelos, no escribió nada. Las enseñanzas de Epicteto tenían su base en las obras de los antiguos estoicos; se sabe que se aplicó a las tres ramas de la filosofía en la tradición de la Stoa, lógica, física y ética. Sin embargo, los textos que se conservan tratan casi exclusivamente de ética. Según ellos, el papel del filósofo y maestro estoico consistiría en vivir y predicar la vida contemplativa, centrada en la noción de "eudaimonía" ('felicidad'). La "eudaimonía", según la doctrina estoica, sería un producto de la virtud, definida mediante la vida acorde a la razón. Además del autoconocimiento, la virtud de la razón estoica consiste en la "ataraxia" ('imperturbabilidad'), "apatía" ('desapasionamiento') y las "eupatías" ('buenos sentimientos'). El conocimiento de la propia naturaleza permitiría discernir aquello que el cuerpo y la vida en común exigen del individuo; la virtud consiste en no guiarse por las apariencias de las cosas, sino en guiarse para todo acto por la motivación de actuar racional y benevolentemente, y, sobre todo, aceptando el destino individual tal como ha sido predeterminado por Dios.


title: Epicteto

text: Entre lo poco que se conoce de la física de Epicteto está su noción de la naturaleza de la inteligencia, a la que consideraba —de manera materialista— una penetración del cuerpo intangible de dios en la materia. Todos los seres participarían de la naturaleza divina, en cuanto esta es la que impone las formas esenciales al caos de la materia; la racionalidad del hombre le permitiría una forma más alta, autoconsciente de participación. Uno de los puntos en los que Epicteto hace más hincapié es en la idea de que el estudio de la filosofía «no es un fin en sí mismo, sino un medio necesario para aprender a vivir conforme a la naturaleza». Epicteto confía en que sus discípulos aprendan por encima de todo, a comportarse de acuerdo a los principios que estudian, es decir, distinguiendo lo que depende del albedrío de lo que no depende de él, y actuando en consecuencia, preocupándose por lo primero y despreciando lo segundo.


title: Epicteto

text: Epicteto propuso dos modelos: Sócrates y Diógenes. Para él, estos dos personajes representan el modelo del sabio estoico, conocedor de la verdad, imperturbable, siempre acertado en sus juicios y sus comportamientos, modelos que Epicteto se consideró incapaz de alcanzar y que difícilmente alcanzarían sus discípulos.


title: Carlos Areces

text: Carlos Areces Maqueda (Madrid, 27 de marzo de 1976) es un actor, humorista, cantante y dibujante español. Ganó el Sant Jordi de interpretación en 2011, el premio "Un Futuro de Cine" de Cinema Jove, el Premio Pávez y el "Vicious Best Actor" en el festival de Grossmann.


title: Carlos Areces

text: En el 2010 interpretó el papel protagonista en la película "Balada triste de trompeta" y ha participado en varios "sketches" del programa mensual de humor "La hora chanante" del canal Paramount Comedy, así como en el programa "Muchachada nui" de La 2 de TVE. También ha trabajado en la sitcom "Museo Coconut". Como dibujante, ha ganado los premios Mejor Serie de Animación en Animadrid 2001, Josep Toutain al Autor Revelación 2007 otorgado en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona y el Premio Ivá 2009.


title: Carlos Areces

text: También tiene una carrera musical debido a su condición de miembro del dúo Ojete Calor, el cual forma junto a Aníbal Gómez.


title: Carlos Areces

text: Carlos Areces ya despuntó como dibujante en el colegio, donde durante los recreos vendía caricaturas de sus profesores. Tras terminar sus estudios de primaria, bachillerato y COU en el colegio San Viator de Madrid se matriculó en 1995 en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Antes de terminar la carrera trabajó en una tienda de cómics (Elektra Cómics) y en una productora audiovisual como runner.


title: Carlos Areces

text: Fue en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca donde coincidió por primera vez con Ernesto Sevilla y el resto de sus futuros compañeros de "La hora chanante", aunque no fue hasta que se reunieron de nuevo en la productora Paramount Comedy, recién llegada a España en torno al año 2000 y con canal propio, cuando trabaron amistad. Las primeras colaboraciones de Areces allí serían en los programas "Telecompring" y "Programa TV", como guionista y actor.


title: Carlos Areces

text: En 2002, Joaquín Reyes le invitó a participar en un nuevo proyecto que acababa de poner en marcha, "La hora chanante", un programa de "sketches" de 30 minutos de duración que se mantendría en antena hasta 2006 y acabaría produciendo 50 programas. A lo largo de esos 5 años, el programa pasaría (en gran medida gracias al recién creado YouTube) de ser una emisión sin apenas audiencia al programa insignia de la cadena, convirtiéndose en un auténtico fenómeno de culto. Uno de los personajes más conocidos de Carlos allí fue Joseph Ringo, un disparatado crítico gastronómico, o Boy George. Apareció en la mayoría de los programas desde el sexto capítulo, emitido aproximadamente en junio de 2002. A raíz de "La hora chanante" le surgieron diversas colaboraciones en otros programas de humor, como "El típic programa" de Canal 9, con Nuria Roca; "Plan C" de Telecinco, con Carolina Ferre; "Ruffus & Navarro" de La Primera, con Pepe Navarro; "Noche sin tregua", el "late night" de Paramount Comedy presentado por Dani Mateo; "La parada" de Telemadrid; o "A pelo" y "Fenómenos", ambos de laSexta y producidos por El Terrat.


title: Carlos Areces

text: En 2007 protagonizó el corto de Nacho Vigalondo "Cambiar el mundo". Fue colaborador habitual realizando críticas de cine en el programa de radio "No somos nadie" (2007-2009) de M80 Radio. En este mismo programa también encarnó a un personaje llamado "Marvin", cuya exagerada timidez le hacía contar chistes de una forma muy peculiar. Este personaje ya lo había interpretado en "Noche sin tregua" y "Ruffus & Navarro", y volvería a hacerlo para Buenafuente, Sopa de gansos y el programa radiofónico de la SER .


title: Carlos Areces

text: En 2008 Álex de la Iglesia lo llamó para participar en "Plutón BRB Nero" (2008-2009), la primera "sitcom" española de ciencia-ficción que llega a durar dos temporadas. En ella interpretó al suboficial al mando, el teniente Querejeta.


title: Carlos Areces

text: Areces fue uno de los protagonistas de "Spanish Movie" (2009), interpretando a Pedro San Antón, la ópera prima de Javier Ruiz Caldera, una "spoof movie" que seguía el esquema de "Scary Movie", parodiando otras películas de éxito; en este caso, los éxitos más comerciales del último cine español. Le acompañaban en el reparto Alexandra Jiménez, Silvia Abril y, en un papel menor, Joaquín Reyes. Ese mismo año Borja Cobeaga requirió de su presencia para el corto "Marco incomparable".


title: Carlos Areces

text: Hasta 2011 se encargó en "El Jueves" de la sección "Garrote Vil", haciendo un dibujo al que los lectores, mediante concurso, tienen que encontrar el subtítulo que lo convierta en chiste. Se trata de una idea que el dibujante tomó del "New Yorker". También se le pudo ver en "Muchachada nui", el programa de La 2 que protagonizaba junto al resto del equipo chanante. En él interpretaba diversos personajes, entre los que destacan el joven Rappel y el Bonico del To. Para este programa creó la serie de animación "Los Klamstein", que presenta una familia en la que la madre es una gorila y la hija mayor es Angela Lansbury (actriz por quien Areces siempre ha reconocido una gran admiración).


title: Carlos Areces

text: El 1 de noviembre de 2010 se estrenó la serie "Museo Coconut" en la cual Carlos Areces interpretaba a dos personajes: Miss Coconut, dueña del Museo, y Rosario, guía del Museo.


title: Carlos Areces

text: En 2010 intervino en la parodia de Cuatro "La isla de los nominados". Ese año protagoniza la película de Álex de la Iglesia, "Balada triste de trompeta", junto a Antonio de la Torre y Carolina Bang. También apareció en "Campamento Flipy" acompañando al "científico" de El hormiguero, y en 2011 estrenó "Extraterrestre", de Nacho Vigalondo y "Lobos de Arga", de Juan Martínez Moreno. Este mismo año también participó en la serie "El divo", para el canal Paramount Comedy, junto a Agustín Jiménez


title: Carlos Areces

text: El 11 de abril de 2011 recibió el premio Sant Jordi de interpretación por su papel en "Balada triste de trompeta", ex aequo con su compañero de reparto, Antonio de la Torre.


title: Carlos Areces

text: Como ilustrador y dibujante de cómics ha participado en los fanzines "Frenzy", "Cabezabajo" y "Buen Provecho", y se ha autoeditado 2 cuentos de pequeño formato: "Chechu se caga de miedo" y "Vamos a contar cosas cochinas". Además, tenía páginas fijas en las revistas "Mister K" ("6 Flashes de Magnesio", hasta la desaparición de la revista en 2006), "El Jueves" ("Ocurrió cerca de tu casa") o "La gran ilusión" ("Anoche soñé que volvía a Manderley..."), que siempre firmaba bajo el pseudónimo de Carlös. Hasta finales del 2015 colaboró en "Fotogramas" ("Los híbridos de Carlös").


title: Carlos Areces

text: El 12 de enero de 2013, comienza a presentar un programa radiofónico en Radio 3 junto al guionista Fernando Navarro llamado "La curiosidad mató al gato". En dicho programa semanal, ambos recopilaban y seleccionaban rarezas musicales. Se emitió hasta julio de 2014.


title: Carlos Areces

text: La recopilación de sus primeras páginas para "El Jueves" está editada bajo el título "Ocurrió cerca de tu casa: sabe Dios", aunque su recopilación más completa está en el difícilmente localizable tomo dedicado a él en la colección "El Jueves Luxury Gold Collection". También tiene un libro en la colección de bolsillo de "El Jueves".


title: Latifundio

text: Latifundio (del latín "latifundĭum") es una explotación agraria de grandes dimensiones. La extensión necesaria para considerar una explotación latifundista depende del contexto: en Europa un latifundio puede tener algunos cientos de hectáreas. En América Latina puede superar fácilmente las 10 mil.


title: Latifundio

text: En términos de propiedad, es equivalente a una gran propiedad agraria; aunque no necesariamente propiedad y explotación coinciden: una explotación puede constituirse con varias propiedades de propietarios distintos (por arrendamiento, cooperativa u otro tipo de cesión o asociación) y una propiedad puede estar dividida en varias fincas o parcelas, así como ser explotada por diferentes empresarios agrícolas, tanto de forma directa (por el propietario, aunque dado el tamaño necesariamente habrá de hacerlo mediante mano de obra asalariada -jornaleros-) o indirecta (por arrendatarios).


title: Latifundio

text: En el uso habitual del término en la época contemporánea, muy cargado de rasgos peyorativos, se entiende a los latifundios como caracterizados por un uso ineficiente de los recursos disponibles, aunque ello no siempre resulta así, ya que también existen (en América Latina, por ejemplo), explotaciones de gran tamaño que constituyen modelos de eficiencia productiva. Es necesario señalar que no siempre los conceptos de explotación y propiedad van de la mano: una explotación de gran tamaño puede consistir de diversas propiedades de diferentes dueños (ya sea por cooperativa, arrendamiento u otra clase de asociación o cesión) por lo que no se podría considerar como un verdadero latifundio.


title: Latifundio

text: Aparte de la extensión, existen otros elementos característicos de lo que se conoce como latifundismo: bajos rendimientos unitarios, utilización de la tierra por debajo de su nivel de máxima explotación, baja capitalización, bajo nivel tecnológico, mano de obra empleada en condiciones precarias y, en consecuencia, con bajo nivel de vida. El latifundismo ha sido tradicionalmente una fuente de inestabilidad social, excepto en las áreas de nuevo desarrollo (agricultura pionera) donde escasea la mano de obra. Para solucionar los problemas originados por los latifundios, se han probado diversas fórmulas, dependientes del tipo de gobierno en el que se encontraban: desde el cambio de estructura de la propiedad (reforma agraria), con expropiaciones incluidas, hasta la modernización de la explotación (agricultura de mercado).


title: Latifundio

text: Los latifundios se formaron por causas históricas, especialmente coincidiendo con conquistas militares y colonizaciones (en la formación del Imperio de la antigua Roma, en las invasiones germánicas, en la Reconquista española, en la colonización europea de América de los siglos XVI-XVIII, etc.) o con cambios políticos y socio-económicos (en la feudalización de Europa oriental de los siglos XIV al XVIII, en los "enclosures" británicos de los siglos XVIII y XIX, en la desamortización española del siglo XIX, en la colectivización de la propiedad en la Unión Soviética etc.).


title: Latifundio

text: Las características físicas del terreno (llanuras, valles, montañas) también tuvieron mucha importancia en el desarrollo o en la limitación del latifundismo. Como resulta obvio, el latifundismo se adapta mejor a las zonas de llanura que a las de montaña, donde históricamente siempre ha predominado el minifundismo por las propias dificultades que presenta el relieve.


title: Latifundio

text: Las grandes propiedades agrícolas y el cultivo a gran escala alcanzaron notable desarrollo durante la República romana. Se cree que el desarrollo del cultivo a gran escala se debió a la generalización del cultivo del trigo en sustitución de otros cereales, como la espelta. El trigo era mayoritariamente importado de Sicilia, primero, y posteriormente, de África y Egipto. También se expandió notablemente el uso masivo de esclavos, que en vano se procuraba restringir por modificaciones legislativas, como la ley del 367 a. C. que obligaba a tener un número similar de asalariados libres y de esclavos.


title: Latifundio

text: Las reformas de los Gracos habían repartido 80.000 pequeñas parcelas, entre los "proletarii" ("los que crían hijos", término aplicado a los pobres sin tierra), que se habían multiplicado en Italia. En tiempos de Sila se repartieron aún más, unas 120.000, muchas de ellas para sustituir a los muertos en las guerras. Pero los repartos apenas se extendieron más allá de Italia. A pesar de todo, la pequeña propiedad fue progresivamente absorbida. En provincias, los propietarios locales ricos crecían a costa de los pequeños campesinos, quienes, abrumados por las cargas (especialmente por las continuas levas militares), debían abandonar sus tierras o venderlas a bajo precio. Los "publicani" y otros inversores en tierras (mercaderes, negociantes...), se convertían en grandes propietarios. La legislación también intentó intervenir la extensión de los latifundios fuera de Italia: para garantizar el monopolio de los vinos y aceites procedentes de los latifundios italianos de la clase senatorial romana, se prohibió el cultivo de la vid y el olivo más allá de los Alpes, y también la importación de vinos de otras zonas del Mediterráneo (Grecia), obligando a los latifundios de las provincias a dedicarse a la ganadería, menos rentable; mientras las pequeñas propiedades que no se dedicaban a la ganadería, al no poder cultivar la vid y el olivo, sólo servían para una agricultura de subsistencia.


title: Latifundio

text: Durante la Edad Media se introdujo un nuevo sistema social y agropecuario. Los señores feudales dominaban la propiedad de la tierra mientras que los siervos de la gleba tenían pequeñas parcelas que usaban en un tipo de agricultura de subsistencia, a cambio de la protección militar. Surgen así, poblados fortificados o ciudades acrópolis en torno a castillos, para facilitar la defensa. En el primer caso, la población, aunque básicamente tuviera un medio de vida basado en la agricultura y/o ganadería, estaba completamente rodeada por una muralla, que generalmente estaba abierta por puertas a los cuatro puntos cardinales (por ejemplo, Madrigal de las Altas Torres). En el segundo lugar, se ubicaba un castillo bien fortificado en un cerro y las viviendas del pueblo se ubicaban al pie del mismo como sucede en Almansa.


title: Latifundio

text: El sistema feudal continuó durante varios siglos, aunque tomando diversas formas durante la aparición de los Estados nacionales y, sobre todo con la formación de los imperios coloniales europeos, que se expandieron sobre extensos territorios del continente americano. Así, el imperio español en Hispanoamérica fue repartiendo las tierras y a sus habitantes indígenas entre los conquistadores a través de las instituciones conocidas como Repartimientos y Encomiendas. En el caso de los cultivos de plantación y los hatos ganaderos, surgieron los primeros latifundios agrarios en la América Latina, sustituyendo gradualmente la mano de obra indígena por esclavos de origen africano, principalmente procedentes de los países del Golfo de Guinea. Los cultivos de plantación, las grandes haciendas y los extensos hatos pecuarios fueron la base de un activo comercio entre América y Europa, que se consolidó en el siglo XVIII y, sobre todo en el XIX, ya iniciándose la Edad Contemporánea mediante las enormes transformaciones que ocurrieron en el mundo con la Ilustración, la Independencia de los Estados Unidos, la Revolución Francesa, La Independencia de los países iberoamericanos, la Revolución Industrial (que dio origen a una verdadera revolución agrícola), el éxodo rural por la emigración de campesinos hacia las grandes ciudades, el desarrollo de las comunicaciones y transporte (ferrocarril y barcos de vapor) y el extraordinario desarrollo del comercio que todos esos hechos produjeron.


title: Latifundio

text: Después de la Independencia de los países hispanoamericanos, del Brasil y de otras regiones, los grandes latifundios coloniales continuaron en manos de una oligarquía terrateniente, aumentando la extensión de las explotaciones al desarrollarse la navegación transoceánica y el comercio internacional, con lo que las necesidades de alimentos y materias primas crecieron considerablemente a escala mundial. En la segunda mitad del siglo XIX, comienzan a liberarse los esclavos en muchos países de todo el mundo y la mano de obra formada por los esclavos vino a ser sustituida por peones, siendo el peonaje un sistema similar a la servidumbre feudal de la Edad Media cambiando la protección militar por un pago en dinero o en especie.


title: Latifundio

text: Los latifundios son parcelas de grandes extensiones y ya que su tamaño es de dimensiones enormes, permiten un cultivo mucho más productivo lo que a su vez produce un mayor rendimiento de los recursos económicos. Todas estas ventajas resumirían la mayor cantidad de producción y la reducción de los precios de los productos resultantes, más baratos en el mercado, lo que produce en definitiva un desarrollo económico. En otras palabras, por la superioridad técnica de la gran producción, el latifundio debería permitir la producción a gran escala y a bajos precios, de materias primas para la alimentación y la agroindustria. Sin embargo, en varios países la gran propiedad de la tierra no ha conducido al desarrollo de la agricultura, debido a que se producen procesos de acaparamiento, con fines de especulación con el precio de la tierra.


title: Latifundio

text: Keynes consideraba que puede presentarse el fenómeno de una preferencia por la acumulación de tierra, por la existencia de una especie de prima por la tenencia de tierra, cuyo efecto para retardar el desarrollo económico puede ser semejante al de una alta "preferencia por la liquidez". Para Marx, la concentración de la propiedad de la tierra en manos de los grandes terratenientes les permite sustraer de la producción grandes áreas, con el objetivo de elevar su renta, de manera que la gran propiedad territorial se levanta como un obstáculo para la inversión sostenida de capital en la agricultura, que causa, además, un bajo nivel de los salarios.


title: Latifundio

text: Por otra parte, históricamente se han registrado casos de desarrollo rápido de la agricultura a partir de la pequeña propiedad. Vietnam empobrecido por la guerra, pero sin latifundio, con fincas que no superan las 6 hectáreas pasó de ser un importador en 1981, a ser el segundo exportador mundial de arroz, y además llegó a ser en 2012 el segundo productor y primer exportador mundial de café, siendo además segundo exportador de nuez de marañón y, un gran productor de ñame, té y carne de aves. En Colombia, varias investigaciones han encontrado que la agricultura campesina puede alcanzar y en algunos casos sobrepasar la eficiencia de grandes explotaciones, concluyendo que, independientemente del tamaño de la escala de su unidad productiva, los agricultores pueden ser eficientes cuando acceden a los recursos y el entorno lo permite. En 2013, en Ucrania, una investigación estableció que frecuentemente las grandes fincas no son las más rentables. Es necesario tener en cuenta además, que las condiciones técnicas de cada cultivo determinan que es necesario tener en cuenta las especificidades de cada caso, por lo que la gran explotación no es necesariamente la mejor.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe (película)

text: Harry Potter y el misterio del príncipe (título original ) es la sexta película de la saga de "Harry Potter" y de la franquicia Wizarding World. El director de la cinta fue nuevamente David Yates, director del largometraje anterior y de las dos películas restantes de la serie. Se estrenó mundialmente el 15 de julio de 2009. La cinta es una adaptación de la novela homónima de la escritora británica J. K. Rowling que se había publicado en el año 2005. La película fue nominada a un Óscar a la mejor fotografía.


text: Situada entre los géneros de fantasía, drama y aventuras, la película continúa la historia del mago Harry Potter tras los eventos ocurridos en el largometraje anterior; el protagonista vuelve a su colegio para cursar su sexto año en medio de atentados perpetrados por lord Voldemort y sus mortífagos que azotan Inglaterra. Debido a la creciente amenaza de Voldemort y los suyos, Albus Dumbledore decide impartir lecciones privadas a Harry y así prepararlo para la confrontación final con el lado oscuro. Algunos han señalado paralelismos entre el clima de terror que vive la comunidad mágica en la película y la situación del mundo real.


text: El guion de la cinta estuvo a cargo de Steve Kloves, quien retomó su puesto tras no haber participado en la realización de la película predecesora. La adaptación se concentró mucho más en las subtramas de la novela –como por ejemplo la exploración de los intereses amorosos de los personajes– dejando en un lugar secundario otras cuestiones presentes en el libro; algunos críticos opinaron que este enfoque reducía las partes más interesantes del filme que concernían al misterio de los horrocruxes y el pasado de Voldemort. Otros especialistas que repitieron en esta cinta son el diseñador de producción Stuart Craig, cuyo trabajo en la saga ha recibido numerosos elogios, y el habitual colaborador de David Yates, el compositor Nicholas Hooper; la banda sonora que compuso para la película recibió una nominación para los premios Grammy.


text: El filme iba a estrenarse originalmente el 21 de noviembre de 2008, pero se corrió al 17 de julio de 2009 por decisión de la compañía Warner Bros., productora del largometraje, aún faltando algunos días para el estreno mundial, la productora volvió a modificar la fecha de estreno, traslandándola al 15 de julio de 2009. El primer cambio se debió a que la huelga de guionistas que tuvo lugar a principios de 2008 había retrasado varios proyectos de alto impacto en las taquillas cuyo estreno la compañía había planificado para 2009; dada esta situación –y la gran recaudación de otra película de Warner Bros. en 2008, "The Dark Knight"–, la productora decidió desplazar el estreno de "El misterio del príncipe" al año siguiente para asegurarse la recaudación de dicho año. Esta decisión generó el descontento de muchos de los seguidores de la saga pero, no obstante, el filme consiguió recaudar lo suficiente como para colocarse entre las películas más exitosas del año.


text: En los países hispanohablantes, el título de la película fue alterado para coincidir con el que la editorial Salamandra había titulado la novela para la edición en español. El original –"Harry Potter and the Half-Blood Prince", que se traduciría como «Harry Potter y el príncipe mestizo»– fue traducido como "Harry Potter y el misterio del príncipe". También en algunos países de Hispanoamérica, como es el caso de Argentina, la distribución, el estreno y las recaudaciones de las películas se vieron afectadas por la epidemia de la gripe H1N1.


text: David Yates repite como director tras dirigir la quinta entrega, mientras que David Heyman y David Barron son los productores. El guion es de Steve Kloves. El rodaje comenzó el 17 de septiembre de 2007 y finalizó el 17 de mayo de 2008. Como las películas anteriores, se estrenó a la vez en salas de cine tanto convencionales como IMAX 3-D.


text: Lord Voldemort pone en un aprieto tanto al mundo mágico como al del "muggle" al secuestrar en el callejón Diagon al fabricante de varitas Garrick Ollivander y destruir el Puente del Milenio. La familia Malfoy está en desgracia cuando Lucius es arrestado y enviado a Azkaban por estar envuelto con los "mortífagos". Voldemort elige en su lugar a Draco para llevar a cabo una misión secreta en Hogwarts. La madre de Draco, Narcissa, y su tía Bellatrix Lestrange buscan la ayuda de Severus Snape, quien afirma haber estado actuando como un topo dentro de la Orden del Fénix todo el tiempo. Snape hace un Juramento Inquebrantable con Narcissa para proteger a Draco y cumplir con la tarea si este falla.


text: Harry Potter, ahora con 16 años, acompaña a Albus Dumbledore desde Surbiton a la aldea de Budleigh Babberton para visitar al exprofesor de pociones Horace Slughorn. Este, que ha estado todo el tiempo escondido, acepta regresar a Hogwarts para la enseñanza. Dumbledore luego lleva a Harry a la Madriguera, donde Harry se reúne con sus mejores amigos, Ron Weasley y Hermione Granger. Los tres visitan la nueva tienda de bromas de Fred y George Weasley en el callejón Diagon y ven a Draco entrando al callejón Knockturn con un grupo de "mortífagos", incluido Fenrir Greyback. Harry cree que Voldemort ha convertido a Draco en un "mortífago", pero Ron y Hermione son escépticos sobre ello. En el Expreso de Hogwarts, Harry se esconde en el vagón de Slytherin usando su , pero Malfoy lo descubre y lo petrifica. Harry es encontrado y salvado por Luna Lovegood.


text: En Hogwarts, Harry y Ron toman prestados libros de texto para la clase de pociones de Slughorn; Harry retiene para sí una copia que resulta estar llena de notas y hechizos útiles que dejó el "Príncipe Mestizo", y lo usa para sobresalir en la clase e impresionar a Slughorn, ganando una poción de suerte líquida por ello. Ron se convierte en guardián del equipo de "quidditch" de Gryffindor y forma una relación romántica con Lavender Brown, dejando molesta a Hermione. Harry consuela a Hermione y admite que ahora siente algo por la hermana menor de Ron, Ginny Weasley.


text: Harry pasa las vacaciones de Navidad con la familia Weasley. En la víspera de Navidad, Harry discute sus sospechas sobre Draco ante la Orden del Fénix. Sus sospechas son descartadas, pero Arthur Weasley le dice luego a Harry en privado que los Malfoy pueden haber estado interesados en un . Durante un momento donde Harry y Ginny estaban a punto de tener un momento romántico, Bellatrix y Greyback atacan y queman la Madriguera, arrastrando a Harry a una batalla en la cual salva a Ginny antes de que llegara la Orden y luchase contra los "mortífagos". En Hogwarts, Dumbledore le revela a Harry que Slughorn posee un recuerdo de Voldemort que el necesita desesperadamente; le pide a Harry que confronte a Slughorn y recupere el recuerdo real, luego de recibir una versión alterada que lo hizo parecer como si Slughorn no supiera nada. Harry no puede convencer a Slughorn.


text: Después de que Ron ingiriese accidentalmente una poción de amor destinada a Harry, este lo cura con la ayuda de Slughorn. El trío lo celebra con hidromiel que Slughorn tenía intención de regalar a Dumbledore. La hidromiel envenena a Ron, y Harry se ve obligado a salvarle la vida después de que Slughorn vacilara. Ron murmura el nombre de Hermione mientras se recupera en la enfermería, haciendo que Lavender termine su relación con el. Harry confronta a Draco por la hidromiel y un collar maldito, y los dos empiezan un duelo entre sí. Harry usa una maldición llamada Sectumsempra del libro de pociones del Príncipe Mestizo para herir severamente a Malfoy, quien es rescatado y curado por Snape. Temiendo que el libro esté lleno de más magia oscura, Ginny y Harry lo esconden en la Sala de los Menesteres y comparten su primer beso.


text: Harry decide usar su poción de la suerte líquida para convencer a Slughorn de que le haga entrega de la memoria que Dumbledore necesita. Harry ve el recuerdo con Dumbledore y se entera de que Voldemort quería información para crear "horrocruxes", objetos mágicos que pueden contener partes del alma de un mago y hacerlas inmortales. Dumbledore concluye que Voldemort dividió con éxito su alma en siete partes creando seis "horrocruxes", dos de los cuales ya han sido destruidos: el diario de Tom Riddle por Harry y el anillo de Marvolo Gaunt por el mismo. Los dos viajan a una cueva junto al mar donde Harry ayuda a Dumbledore a beber una poción que oculta otro "horrocrux", el guardapelo de Slytherin.


text: Un Dumbledore debilitado se defiende junto a Harry de los "inferi" y se de nuevo en Hogwarts. Bellatrix, Greyback y otros "mortífagos" entran en Hogwarts con la ayuda de Draco a través del Armario Evanescente de la Sala de los Menesteres que Draco logró conectar con el que había estado trabajando en el callejón Knockturn. Dumbledore le dice a Harry que hable con Snape y con nadie más. Draco llega a la Torre de Astronomía y desarma a Dumbledore revelando que ha sido elegido por Voldemort para matar al director. Harry está escondido debajo de ellos. Snape llega y lanza el sobre Dumbledore al ser incapaz Draco de hacerlo, matando de esta manera al director. Más tarde domina a Harry y se revela como el Príncipe Mestizo antes de escapar con los "mortífagos".


text: Harry regresa a Hogwarts, donde los estudiantes y el personal lloran la muerte de Dumbledore. Más tarde les revela a Ron y Hermione que el relicario "horrocrux" era falso, ya que contiene un mensaje de "R.A.B" que indica que ha robado el verdadero "horrocrux" con la intención de destruirlo. Cuando determinan renunciar a su último año en Hogwarts, Harry, Ron y Hermione deciden rastrear los restantes "horrocruxes" juntos.


text: Durante la producción de "La Orden del Fénix" en 2006 comenzaron a surgir rumores sobre el posible realizador que se encargase de dirigir la secuela, "El misterio del príncipe". Los primeros rumores apuntaron al regreso de David Yates así como Michael Hoffman, quien tuvo a cargo el filme " Sueño de una noche de verano" sobre la obra homónima de William Shakespeare.


text: En mayo de 2007, Warner Brothers confirmó que David Yates repetiría en el sexto episodio de la franquicia. Yates retuvo parte del equipo técnico con que trabajó en "La Orden del Fénix", incluyendo a su montajista y al compositor Nicholas Hooper. Su intención fue que la película se balancease entre los ingredientes románticos, humorísticos y elementos del cine de terror.


text: El libreto de la película estuvo a cargo del guionista estadounidense Steve Kloves, responsable del guion de todas las entregas de la serie a excepción de " La Orden del Fénix".


text: La adaptación de la novela "El misterio del príncipe" se enfocó en dos puntos centrales: el desarrollo de los vínculos amorosos entre los personajes principales y la creciente amenaza que representan Voldemort y sus Mortífagos. Según la crítica, la concentración en el primer aspecto provoca, en ocasiones, que el constado más oscuro de la película se vea reducido por prestar mayor atención a las relaciones interpersonales. En cuanto al otro costado de la película, Kloves redujo la exploración del perfil psicológico de Voldemort eliminando la mayoría de los recuerdos que Harry y Dumbledore examinaban en la novela. En las versiones iniciales del guion figuraban casi todas las secuencias sobre el pasado del Señor Tenebroso, pero el director eligió enfocar la película desde otra perspectiva produciendo la eliminación de dichas escenas; Yates quería mostrar el ascenso de Voldemort sin involucrarse tanto con su pasado ya que no pensaba que las mencionadas secuencias tendrían el mismo impacto que en el libro.


text: Otras circunstancias también influyeron en la forma final del guion y en sus diferencias con respecto a la novela en que se basa. En 2008, David Heyman –productor de la película– declaró que se había eliminado la secuencia de la que tenía lugar al final del libro para no poner en riesgo el clímax de la última película, "", en cuya novela también se suscita un combate en el colegio. Además de esta alteración, el guionista decidió eliminar otras secuencias de la novela como el funeral de Albus Dumbledore y a personajes como la familia Dursley, Fleur Delacour, Bill Weasley, Dobby, Kreacher, Percy Weasley y al ministro de magia Rufus Scrimgeour. En otros casos se realizaron ligeros cambios o adaptaciones, por ejemplo, adjudicando el papel que desempeña Nymphadora Tonks en el expreso de Hogwarts a Luna Lovegood y otras alteraciones usuales como el reacomodamiento cronológico de algunos eventos y el cambio de edad de algunos personajes secundarios.


text: J. K. Rowling supervisó la redacción del guion ayudando a Kloves. Entre la varias secuencias "ad hoc" que Kloves creó para la adaptación cinematográfica había incluido un comentario de Dumbledore en el cual este mencionaba a un amor femenino de su juventud. Rowling advirtió un error en ese borrador y lo tachó, escribiendo en el margen, «Dumbledore es homosexual», cuestión que la autora explicó en una de las giras promocionales de la novela. Otras escenas totalmente nuevas también aparecieron en la película: Kloves ideó un prólogo con Harry y Dumbledore en el Ministerio de Magia tras la vista en "La Orden del Fénix" y, para enfatizar el poder del Lado Oscuro, ideó una secuencia en que los mortífagos se lanzan en un ataque aéreo sobre Londres destruyendo el Puente del Milenio; otra secuencia ideada con un fin similar es la del ataque a La Madriguera en Navidad. Por último, el guionista modificó la larga escena que ocurre en la Torre de Astronomía de Hogwarts con un breve pasaje donde Harry y Snape interactúan; el fin de esto era hacer un guiño para la siguiente película y permitir una mayor exploración del vínculo entre ambos personajes.


text: Antes de que David Yates fuera oficialmente elegido para dirigir la película, varios directores expresaron interés en tomar el mando. Alfonso Cuarón, el director de la tercera película, dijo que él «amaría tener la oportunidad» de regresar. El director de "El cáliz de fuego" Mike Newell declinó el lugar para dirigir la quinta película, y no se mostró interesado por esta. Terry Gilliam fue la elección personal de Rowling para dirigir "La piedra filosofal". Cuando se le preguntó si consideraría dirigir una película más adelante, Gillian dijo que «la Warner Bros. tuvo su oportunidad la primera vez, y la desperdició».


text: En una entrevista con Dark Horizons, Yates dijo que «todavía estaba trabajando en "La Orden del Fénix" cuando me ofrecieron hacer "El misterio del príncipe". Así que ellos estaban realmente encantados con el material que estaban viendo mientras estábamos en post-producción, y las conversaciones fueron antes de que la película se estrenara, porque tenía que empezar con la preproducción en ella durante la promoción de "La Orden del Fénix". Era sólo algo que habían visto en el trabajo que realmente les gustó, y respondieron a ello». Yates describió a "El misterio del príncipe" como «una combinación entre los escalofríos de "El prisionero de Azkaban" y la aventura fantástica de "El cáliz de fuego"».


text: Emma Watson consideró no regresar para la película, pero finalmente decidió que «los pros superaban a los contras», y no podría soportar ver a alguien más hacer de Hermione. El compositor Nicholas Hooper regresó de la anterior película; incluyó una reelaboración de «Hedwig's Theme», de John Williams, la cual ha aparecido en todas las bandas sonoras. También se mantuvieron la vestuarista Jany Temime, el supervisor de efectos visuales Tim Burke, el diseñador de criaturas y maquillaje Nick Dudman, y el supervisor de efectos especiales John Richardson de la tercera película.


text: Yates y Heyman han notado que algunos de los eventos de "Harry Potter y las reliquias de la Muerte" influyeron en el guion de "Harry Potter y el misterio del príncipe".


text: Stuart Craig, el diseñador de producción de las primeras cinco películas, permaneció para diseñar todos los escenarios en "El misterio del príncipe". Varios escenarios nuevos fueron introducidos, incluyendo el Orfanato de Tom Riddle, la Torre de Astronomía y la Caverna. Craig notó que la película usó varios escenarios CGI, notablemente el interior de la Caverna donde Harry y Dumbledore van a encontrar los Horrocruxes. El exterior de la escena de la caverna fue rodado en los Acantilados de Moher en Oeste de Irlanda, la única localización en la que se filmó fuera del Reino Unido a lo largo de la franquicia. El interior de la caverna está hecha de formaciones geométricas de cristal. Craig notó que «aparte del punto en el que Harry y Dumbledore llegan al principio y la formación de la isla en la cual todo dentro de la caverna ocurre, el escenario es enteramente virtual, diseñado en computadora. Hubiéramos tenido nuestro primer escenario totalmente virtual en la anterior película, así que nos acercamos a éste con un poco más de confianza».


text: Antes de que el rodaje comenzara, hubo rumores de que el rodaje podría mudarse del Reino Unido, donde todas las anteriores películas fueron rodadas. El equipo también exploró alrededor del Cabo Wrath en Escocia, para usar en la escena de la caverna. El rodaje regresó a Glen Coe y Glenfinnan, las cuales han aparecido en las películas anteriores, para preservar la continuidad del paisaje.


text: Luego de una semana de ensayos, el rodaje comenzó el 24 de septiembre de 2007 y finalizó el 17 de mayo de 2008. Aunque Radcliffe, Gambon y Broadbent comenzaron a rodar a finales de septiembre de 2007, otros miembros del reparto comenzaron mucho después: Grint no comenzó hasta noviembre de 2007, Watson hasta diciembre de 2007, Rickman hasta enero de 2008, y Bonham Carter hasta febrero de 2008.


text: En el fin de semana del 6 de octubre de 2007, el equipo rodó escenas incluyendo el Expreso de Hogwarts en el nebuloso y rociado entorno de Fort William, Escocia. Una serie de escenas nocturnas fueron filmadas en la villa de Lacock y las claustros en la Abadía de Lacock por tres noches comenzando el 25 de octubre de 2007. El rodaje tomó lugar de 5 p. m. a 5 a. m. diariamente, y a los residentes de la calle se les pidió tapar sus ventanas con persianas oscuras. En informes del set se indicó que la escena principal filmada fue la visita de Harry y Dumbledore a la casa de Slughorn. El resto del rodaje tomó lugar en la estación de ferrocarril de Surbiton en octubre de 2007, la Catedral de Gloucester — donde la primera y la segunda película fueron rodadas — en febrero de 2008, y el Millennium Bridge en Londres en marzo de 2008.


text: "Harry Potter y el misterio del príncipe" estaba ampliamente graduada de colores, y debido al uso de paños de desenfoque suaves en el grado digital del fotógrafo Bruno Delbonnel, la Warner Bros. le pidió a él y a Yates que cambien el estilo y agreguen más colores a la película. Yates dijo que él no quería perder el "aspecto muy europeo"; luego de retocar la película, el producto final fue presentado al estudio y Yates informó a los ejecutivos de los cambios, diciendo que «no es lo que ustedes querían, pero estamos felices con eso». Luego de cinco minutos de ver la película, el estudio estaba complacido con los cambios. En una entrevista con "Total Film", Yates dijo que «la elección de los ángulos, los primeros planos, [y] el ritmo de las escenas» hicieron a la película «increíblemente rica». La gama de colores y la iluminación fueron fuertemente inspiradas por el pintor holandés Rembrandt. "El misterio del príncipe" es la única película de la serie en estar nominada a en los Premios Óscar.


text: Uno de los mayores retos para Delbonnel fue iluminar la película. En una entrevista con la Academia, él dijo que «algunos de los escenarios están ahí desde la primera "Potter". ¿Cómo podría iluminarlos de una forma diferente? Ésta pregunta trajo otra basada en la serie misma... Pensé que sería interesante tener aquellas historias muy íntimas rodeadas de este ambiente muy oscuro. Como si la escuela fuera un personaje oscuro. Ahí fue cuando me propuse ir por estas — nuevamente — variaciones de grises en los oscuros ambientes. Afortunadamente, a David Yates y los productores les gustó la idea». En referencia a la escena de la caverna, Delbonnel dijo que «yo quería tener algún tipo de 'dinamismo' con la luz. Pensé que podría ser interesante y más dramático si la luz estuviera flotando, dando vueltas por encima de la cara de los personajes: a veces iluminándolos, otras veces escondiéndolos de una manera muy aleatoria e impredecible».


text: Tim Burke y Tim Alexander fueron los supervisores de los efectos visuales de la película. Tim Alexander dijo que completar la escena del ataque de los Inferi tomó varios meses. Él dijo que «Ciertamente, es más atrevido y aterrador de lo que imaginamos que habría en una película de 'Potter'. El director David Yates tuvo cuidado en no hacerla una película de zombis, así que estuvimos constantemente tratando de descifrar cómo no hacer que esa gente muerta surja viéndose como zombis. Mucho de esto se redujo a su movimiento — ellos no se mueven rápido, pero ellos no se mueven realmente lento o gimen y gruñen. Terminamos yendo con un estilo muy realista». Él también notó que los Inferi son más delgados que los zombis, anegados y grises.


text: Acerca del anillo de fuego de Dumbledore, él notó que el efecto se vería como si alguien hubiera rociado propano y luego lo encendiera. Él agregó que «investigamos mucho sobre volcanes fundidos, que alojan una gran cantidad de calor pero no llamas de verdad, y recolectó un conjunto de otras referencias, incluyendo antorchas que arden bajo el agua, y se las mostramos a la gente de 'Potter'». El equipo de efectos visuales emuló los siguientes seis parámetros de fuego: ondas de calor, humo, firmeza, viscosidad, opacidad y brillo. Ya que toda la escena de fuego consumía mucho tiempo, el artista de gráficos de computadora Chris Horvath tardó ocho meses en encontrar una forma más rápida de hacer llamas.


text: Warner Bros. ha gastado unos estimados 155 millones de dólares para comercializar y distribuir la película. La edición especial de dos discos DVD de "Harry Potter y la Orden del Fénix" contenía dos adelantos de la película, mientras la edición estadounidense incluía un clip adicional. Un tráiler de 15 segundos de la película fue mostrado junto al estreno IMAX de "The Dark Knight". El primer teaser tráiler de larga duración se estrenó el 29 de julio en el sitio web Moviefone, de AOL. Un tráiler internacional fue estrenado el 26 de octubre y otro fue estrenado. El primer avance estadounidense fue estrenado el 14 de noviembre. Otro avance fue proyectado en la estación de televisión japonesa Fuji TV durante una proyección de "Harry Potter y el cáliz de fuego" el 18 de enero de 2009. Escenas de la película salieron al aire durante una maratón de "Harry Potter" en ABC Family que tomó lugar del 5 al 7 de diciembre de 2008. El 5 de febrero de 2009, los primeros tres pósteres promocionales fueron lanzados, mostrando a Dumbledore y a Harry. El 5 de marzo y el 16 de abril de 2009, nuevos tráileres fueron estrenados por la Warner Bros.


text: La Warner Bros. y MSN pasaron una encuesta en línea de "La Orden del Fénix", con el premio de ser un extra en "El misterio del príncipe". Igual que con las anteriores películas, EA Games produjo un videojuego basado en la película. El 10 de marzo de 2009, se anunció que habría una banda sonora del videojuego, la cual fue lanzada el 17 de marzo de 2009. El 27 de marzo, seis pósteres de los personajes fueron lanzados: Harry, Dumbledore, Ron, Hermione, Draco y Snape. Una versión inglesa y una japonesa del tráiler internacional se estrenaron en línea el 10 de abril. El 8 de mayo, CW Channel sacó al aire un spot televisivo de 30 segundos, la cual se enfocó en el lado romántico de la película. El 20 de mayo, el primer clip de la película fue estrenado a través del sitio oficial de The Ellen DeGeneres Show, mostrando a Ron "enfermo de amor". Otro clip de la película, mostrando a Dumbledore visitando el Orfanato de Tom Riddle, fue estrenado el 31 de mayo de 2009, en MTV Movie Awards.


text: La película se estrenó en el Reino Unido, Estados Unidos, Francia, Bélgica, Alemania, Irlanda, Italia, Suecia, Canadá, Australia, Taiwán, Nueva Zelanda, India, Brasil, España y México el 15 de julio de 2009. Fue originalmente establecida para estrenarse el 21 de noviembre de 2008, pero fue retrasada ocho meses al 17 de julio, a pesar de estar completa. El ejecutivo de la Warner Bros. Alan F. Horn notó que el movimiento siguió adelante «para garantizar al estudio un importante éxito del verano en 2009», con otras películas siendo retrasadas debido a la huelga de guionistas en Hollywood de 2007-2008. El éxito en taquilla de películas de WB de verano "Harry Potter y la Orden del Fénix" y "The Dark Knight" también motivaron la decisión. Un ejecutivo desconocido del estudio rival le dijo a "Entertainment Weekly" que el movimiento iba a «impedir que las ganancias del próximo año sean seriamente decepcionantes después del fenomenal éxito de "The Dark Knight"», ya que «ellos ya no necesitan el dinero este año». Dan Fellman, el jefe de distribución de WB, dijo que el estudio había considerado seriamente el cambio de fecha de tres a cuatro semanas antes del anuncio una semana antes de la decisión final. Tres meses antes de su estreno en julio, la fecha fue nuevamente cambiada por 2 días del 17 al 15 de julio, así que pudo estrenarse en un miércoles como la mayoría de las películas de verano.


text: El cambio de fecha fue muy mal visto por los fanes de "Harry Potter", como "Los Angeles Times" notó: «Las peticiones circulaban, los rumores volaban y los enojados discursos estaban siendo publicados en los sitios web a pocos minutos del anuncio del jueves». La película fue burlada por "Entertainment Weekly" la cual tenía a "El misterio del príncipe" en la portada de su "Número de Caída Prevista". A pesar de que todas fueran propiedad de Time Warner Inc., "EW" estaba al tanto de los cambios hasta que fue anunciado públicamente por WB y notó que los lectores ahora estarían en posesión de un "artículo de colección al estilo Dewey Defeats Truman". Varios días después del anuncio, Horn publicó un declaración en respuesta a la «gran cantidad de decepción» expresada por los fanes de la serie. Tras el cambio de fecha, el espacio libre fue tomado por "Crepúsculo", de Summit Entertainment, y "Bolt", de Walt Disney Pictures.


text: La sexta película fue estrenada simultáneamente en cines e IMAX 3D en todos lados salvo en Estados Unidos, debido a un acuerdo conflictivo en el cual a "" se le ha dado una ventana de cuatro semanas para ella sola en IMAX en ese país. Por lo tanto, la versión IMAX 3D de la película fue estrenada allí el 29 de julio de 2009. La secuencia inicial de la película que muestra la destrucción del Millennium Bridge estaba en 3D. La película había sido elegida para ser proyectada en el Royal Film Performance de 2008 el 17 de noviembre, pero no fue mostrada. El director de la CTBF Peter Hore notó que él estaba «muy decepcionado» con la decisión de la Warner Bros.


text: La venta de entradas adelantadas en "Fandango.com" para "El misterio del príncipe" sobrepaso la venta de entradas adelantadas para "Transformers 2" en el mismo punto en ciclos de venta. También está en el "top 25" de ventas adelantadas de todos los tiempos en "MovieTickets.com".


text: Durando 153 minutos (2 horas y 33 minutos), "El misterio del príncipe" es la tercera película más larga en la serie, detrás de "La cámara secreta" (161 minutos) y "El cáliz de fuego" (157 minutos).


text: Como las anteriores películas, una edición especial de 1 y dos discos de la película fueron lanzados en Blu-ray con una copia digital y DVD el 7 de diciembre de 2009 en el Reino Unido, y el 8 de diciembre de 2009 en los Estados Unidos. El Blu-ray y el DVD incluyen una aparición de 11 minutos y 38 segundos del nuevo mini parque temático llamado "The Wizarding World of Harry Potter" que se inauguró el 18 de junio de 2010 en el parque temático Islands of Adventure en Orlando (Florida). También incluyen escenas eliminadas que constan de 8 escenas con una duración de 6 minutos y 31 segundos, y un adelanto de la próxima película de "Harry Potter", "" (2010). El Blu-ray y el DVD fueron lanzados en India, Filipinas, Sudáfrica, República Checa e Israel el 16 de noviembre de 2009, haciéndolos los primeros países en tener el DVD de "El misterio del príncipe" antes que el Reino Unido y Estados Unidos. La fecha de lanzamiento en Australia y Nueva Zelanda fue el 18 de noviembre y en Brasil y Chile, el 19 de noviembre. Las ediciones Blu-ray y DVD de dos discos en Norteamérica incluyen una copia digital de la película. En el Reino Unido, la versión DVD se convirtió en el DVD de venta más rápida del año con un estimado de 840 mil copias de la película vendidas en unas horas. En Estados Unidos, el DVD tuvo un fuerte debut en el puesto número 1 tanto en el mercado DVD como el mercado Blu-ray ampliamente superando a cualquier competencia con la venta de 4 199 622 copias. La venta mundial del DVD y Blu-ray de la película muestran que esta es la película de venta más rápida de 2009.


text: El 14 de junio de 2011, una Ultimate Edition fue lanzada simultáneamente con la Ultimate Edition de "La Orden del Fénix" tanto en Blu-ray como en DVD, conteniendo nuevas características especiales, documentales y artículos coleccionables.


text: La banda sonora de la película fue compuesta por Nicholas Hooper, quien también compuso la música de "Harry Potter y la Orden del Fénix". La banda sonora fue lanzada en un formato CD Audio el 14 de julio de 2009, un día antes del estreno en cines de la película.


text: El álbum debutó en el puesto número 29 en la lista "Billboard" 200, haciéndola así la banda sonora posicionada más arriba de todas las de las seis películas estrenadas hasta ese momento. Fue nominada al mejor álbum de banda sonora para película, televisión u otro medio visual en los Premios Grammy.


text: La película se exhibió durante 156 días a partir de su estreno en julio de 2009, cerrando su paso por los cines el 17 de diciembre de 2009. Los ingresos brutos en su día de estreno en territorio estadounidense fueron de $58,2 millones, con lo cual se convirtió en la segunda mejor apertura de día miércoles por detrás de la película "". En el Reino Unido consiguió una recaudación de $7,6 millones en su día estreno, lo que la convierte en la película de la saga que mejor apertura ha tenido en el país y la que más dinero ha recaudado un miércoles. Teniendo en cuenta la recaudación total en el resto de los países, "El misterio del príncipe alcanzó" la cifra más alta del estreno de la saga con $104 millones. En el resto del mundo, la película recaudó $236 millones, la mejor apertura de la historia a nivel mundial.


text: "El misterio del príncipe" rompió los récord de recaudaciones en exhibiciones de medianoche, embolsando la suma de $22,2 millones en 4275 salas cinematográficas –el lanzamiento más grande en este sentido–; con esto superó la recaudación de "La Orden del Fénix" en su miércoles de estreno que había conseguido $12 millones en la misma franja horaria en el año 2007 y a "The Dark Knight" que estaba primera con $18,5 millones; no obstante, la película "" le quitó el primer puesto ese mismo año.


text: En territorio estadounidense, la película recaudó un total de $301 959 197 y $627 400 204 en el resto del mundo, lo que en suma da una recaudación de $929 359 401. De este modo, "El misterio del príncipe" se convirtió en la más rentable del año 2009 hasta el estreno de "Avatar" que la desplazó al segundo lugar. En lo que a la saga "Harry Potter" concierne, el largometraje ocupa el quinto lugar que más ha recaudado mundialmente, por detrás de "Las reliquias de la Muerte: parte 2", "La piedra filosofal", "Las reliquias de la Muerte: parte 1" y "La Orden del Fénix".


text: En España, el filme consiguió recaudar $12 438 764. En Latinoamérica , la cinta consiguió también buenas aperturas; no obstante, en algunos países como Argentina, las recaudaciones se vieron afectadas por la pandemia de gripe A (H1N1) que hizo disminuir el número de espectadores que asistieron en los cines para ver esta película con respecto a sus predecesoras. En ese país, el estreno se retrasó una semana, produciéndose en 23 de julio con una recaudación de $3,665,944, la apertura más alta del año.


text: La película tiene una calificación de 84%, por lo que se la ha reconocido como "certificada fresca", basándose en 136 críticas, y una calificación del 86% de acuerdo a los "Top Critics", según el sitio web Rotten Tomatoes, y una puntuación de 78/100 en Metacritic, que representa una "aclamación universal". Críticos como Tim Masters de la BBC News elogian la cinematografía y los efectos especiales de la película, además de la historia, más oscura que las anteriores.


text: La primera crítica para la película fue revelada tres semanas antes de la premier oficial. Paul Dergarabedian de Hollywood.com comparó la película con la trilogía de "El Señor de los Anillos", e incluso llamó al filme como "un posible competidor para el Óscar". Alabó altamente las interpretaciones de Michael Gambon, Alan Rickman y Daniel Radcliffe, comentando ""Harry Potter y el misterio del príncipe" está extremadamente bien hecha combinando estilo y sustancia, efectos especiales y empeño, y más que nada, espectaculares interpretaciones de todos los actores, jóvenes y no tan jóvenes". Otra crítica temprana llegó por parte del tabloide "The Sun", cuyo crítico anónimo llamó a la película como "magistral" y "muy emocional". El crítico alabó la dirección de David Yates y consideró la interpretación de Jim Broadbent como Horace Slughorn "perfecta". David Faraci de Chud.com no solo llamó a la película la mejor de toda la serie de Harry Potter, sino también como una de las mejores del año.


text: Andrew Pulver de "The Guardian" también escribió una crítica muy positiva, y puntuó al filme con tres estrellas sobre cinco. Todd McCarthy de la revista "Variety" dijo que la película era "deslumbrantemente bien hecha" y "menos fantasiosa que las anteriores". Elogió la interpretación de Alan Rickman, describió la de Helena Bonham Carter como "hipnotizante" y la de Jim Broadbent como "un excelente profesor viejo y excéntrico". Kirk Honeycutt de "The Hollywood Reporter" comentó que la primera parte es "desigual y explosiva", pero que en la segunda parte la película encuentra mejor fundamento. Añade "el compositor Nicholas Hooper, el director de fotografía Bruno Delbonnel y el diseñador Stuart Craig conducen un capítulo singularmente musculuso y vigoroso".


text: Chris Tilly de IGN UK comentó la duración del filme, diciendo "aunque algunas veces se hace pesada, los 153 minutos en realidad no se sienten tan largos, eso gracias a los sorprendentes efectos y las magníficas actuaciones" y continuó "por diferencia, esta es definitivamente la mejor película de la saga - hasta ahora", comentando el "precioso" partido de Quidditch y el "impresionante final". Sin embargo, Dave Golder del "SFX Magazine" encontró algunos aspectos de la película "decepcionantes", sobre todo por las grandes oportunidades que el director sacrificó para enfocarse en "las largas extensiones del subargumento de los amores adolescentes de Harry y sus amigos", pero no obstante encontró la película como "muy agradable", alabando una vez más las interpretaciones de Alan Rickman y Jim Broadbent.