title: Señor Miyagi

text: En "El nuevo Karate Kid", Miyagi viaja a Boston, Massachusetts para asistir a un homenaje para los soldados japoneses-estadounidenses, que lucharon en el 442.º Regimiento de Infantería durante la Segunda Guerra Mundial. Conoce a Louisa Pierce, la viuda de su comandante, el teniente Jack Pierce, y se relatan sus pasadas historias de guerra. Miyagi conoce a Julie, la nieta adolescente de Jack y Louisa, quien está llena de problemas de ira, y también revela que sus padres murieron en un accidente automovilístico. Un día, Miyagi invita a Louisa a su casa en Los Ángeles para tener un momento de silencio, mientras que Miyagi se queda atrás en Boston para actuar como cuidador de Julie. Julie tiene una serie de fricciones durante sus días escolares, y casi es golpeada por un auto cuando salta a una posición de tigre. Julie le revela a Miyagi que aprendió karate de su padre, el hijo de Jack, quien a su vez aprendió lo que Jack estudió de Miyagi durante la guerra. Después de que arrestaran a Julie, así como ser suspendida dos semanas de la escuela, Miyagi aprovecha este tiempo para llevar a Julie a un monasterio budista para enseñarle las verdaderas formas de karate y cómo manejar sus problemas de ira. Miyagi enseña a Julie lecciones sobre el equilibrio, la coordinación, la conciencia y el respeto por toda la vida. Mientras Julie se prepara para el baile de graduación de la escuela secundaria, Miyagi le enseña a bailar y le compra un vestido. Julie asiste a la fiesta de graduación, mientras Miyagi juega a los bolos con los monjes budistas. Aun así, las cosas se vuelven locas ya que Julie, junto con su amigo, Eric McGowen, están bajo el asedio del Coronel Dugan y la Alpha Elite. Después de que el auto de Eric se incendia, Eric es salvado por Julie y Miyagi. El fiasco continúa mientras Miyagi desafía al Coronel Dugan a una pelea y lo derrota fácilmente.


title: Señor Miyagi

text: En "Cobra Kai", se revela que Miyagi murió el 15 de noviembre de 2011 a la edad de 86 años. Entre otros detalles, su lápida lo incluye como miembro del 442.º Regimiento de Infantería junto con su Insignia de Identificación de Servicio de Combate, y un receptor de la medalla de honor. Junto al marcador hay un árbol bonsái. Daniel se toma el tiempo para visitar regularmente la tumba y recortar los bonsáis; él considera que "unos pocos meses" es mucho tiempo entre visitas. El recuerdo de Miyagi sigue desempeñando un papel en la vida de Daniel, mientras busca recuperar el equilibrio practicando karate una vez más y convirtiéndose en un mentor para Robby Keene, tratando de cambiar la vida de su protegido como Miyagi había hecho por él. Tras la conclusión del torneo de karate, Daniel está preocupado por el resurgimiento del dojo Cobra Kai y decide iniciar su propio dojo en respuesta, ubicándolo en la antigua residencia de Miyagi, que actualmente es de su propiedad.


title: Señor Miyagi

text: El señor Miyagi tiene un conocimiento filosófico profundo de vida y tiene habilidad de artes marcial extraordinaria. En la segunda película, el señor Miyagi explica que es descendiente de Shimpo Miyagi, quién era muy afecto a la pesca y al sake. Un día en el año 1625, mientras estaba pescando y muy ebrio, se desmayó en su barca de pesca en la costa de Okinawa y apareció en la costa de China. Diez años más tarde, Shimpo regresó a Okinawa con su mujer china, sus dos niños, y el secreto familiar del karate de Miyagi. Esto implica que Shimpo Miyagi, como muchos otros maestros de karate de Okinawa, estuvo entrenado en artes marciales chinas durante su estancia en China. El secreto del karate de la familia Miyagi parece ser un tambor Den-den daiko, en lo que basa su técnica. Otros aspectos del estilo implican la técnica de grulla, técnicas de respiración, técnicas del kata ("dar cera, pulir cera") y el kata , durante la tercera temporada de la serie Cobra Kai, se profundiza más en su sistema, el estilo de Miyagi también posee técnicas de puntos de presión, y manejo de armas tradicionales de Okinawa como el sai, el bo, el nunchaku, si bien, a esto podríamos denominarlo kobudo, arte marcial que también procede de Okinawa


title: Caucasoide

text: El término caucasoide describía una raza humana, según la clasificación de Johann Friedrich Blumenbach (1752-1840). Históricamente, el término se usaba para describir a la población de Eurasia Occidental (Europa, África del Norte, Asia Occidental, Asia Central e incluso el Sur de Asia). Dicho grupo humano correspondía básicamente a lo que otros han definido como "raza" blanca, aun cuando "raza" ha dejado de usarse con el advenimiento de la genética humana y de las nuevas corrientes antropológicas.


title: Caucasoide

text: El concepto de "raza caucásica" o "Caucasia varietas" se desarrolló alrededor de 1800 por Johann Friedrich Blumenbach, un antropólogo alemán. Blumenbach adoptó el nombre a partir de la gente de la región del Cáucaso, a quienes consideraba como arquetipo de este grupo. Basó su clasificación principalmente en la craneología Blumenbach escribió:


title: Caucasoide

text: "Raza caucasoide" fue un término usado por la antropología física para definir a grupos humanos con cierto rango de resultados en las mediciones antropométricas. Concebido generalmente como una de las "grandes razas" junto a la australoide, mongoloide y negroide, que se subdividía en una serie de "subrazas" que, según algunos autores, incluía a la nórdica, mediterránea, alpina, dinárica, báltica oriental, arábiga, turánida, iránida y armenoide. Otros autores usaron motivos lingüísticos subdividiendo en raza aria (indoeuropea), semitas (lenguas semíticas) y camita (bereberes-cushitas-egipcias).


title: Caucasoide

text: En el siglo XIX la definición histórica de razas en la India solía considerar a los drávidas como australoides no caucásicos, asumiendo un gradiente de mezcla racial desde las altas castas arias hasta los indígenas drávidas.


title: Caucasoide

text: Por el contrario, Carleton S. Coon en su ""Las razas de Europa"" (1939) clasifica a los drávidas como caucasoides, según lo que llamó "estructura del cráneo caucasoide" y otros rasgos físicos (como pelo, nariz, ojos). En su "The Living Races of Man" "(Las razas vivas del hombre)", Coon señaló que "la India es la más oriental de la región caucasoide". Sarah A. Tishkoff y Kenneth K Kidd expresaron: "A pesar del desacuerdo entre los antropólogos, esta clasificación sigue siendo utilizada aún por muchos investigadores, así como por laicos."


title: Caucasoide

text: Tampoco entonces hubo consenso general en la validez del uso del término "caucásico". Thomas Henry Huxley en 1870 escribió que "la absurda denominación de 'Caucásico'" era en realidad una fusión de la raza xanthocroide (nórdica) y melanocroide (mediterránea).


title: Caucasoide

text: En 1920 H. G. Wells se refiere a la raza mediterránea como la "raza ibérica", considerándola como una cuarta subraza de la raza caucásica, junto con las subrazas "aria", "semita" y "camita", declarando que el principal grupo étnico que más puramente representa el origen racial de la raza ibérica eran los vascos, y que éstos eran los descendientes del hombre de cromañón.


title: Caucasoide

text: En los Estados Unidos la National Library of Medicine ha considerado a partir de 2004 a «caucásico» como un término racial obsoleto, reemplazando su uso en favor de la designación: «de procedencia europea» y el término «raza» por «grupo poblacional».


title: Fusil de asalto

text: Un fusil de asalto es un fusil diseñado para el combate, de fuego selectivo (capaz de disparar tanto en modo automático como en modo semiautomático). El primer rifle de asalto que tuvo un uso importante fue el StG 44 alemán, un desarrollo del anterior Mkb 42. Los fusiles de asalto son el arma de infantería estándar en la mayoría de los ejércitos modernos y han reemplazado o complementado ampliamente a los más grandes y potentes fusiles de batalla como el M14 estadounidense, el FN FAL belga y el Heckler & Koch G3 alemán. Como ejemplos de fusiles de asalto tenemos el fusil M16 y la carabina M4 estadounidenses, el AK-47 soviético, el L85A2 británico, el FA-MAS francés, el FX-05 Xiuhcóatl mexicano, los HK G36 y HK 416 alemanes o el Steyr AUG austriaco.


title: Fusil de asalto

text: El fusil de asalto está encuadrado entre los subfusiles, que emplean munición de pistola (pesada y de baja velocidad, apenas supersónica, con alcance efectivo inferior a 150 m.; e.g., 9mm Parabellum) y los fusiles de gran calibre o fusiles de batalla (como el CETME C, el FN FAL, el H&K G3, etc.), que emplean munición muy rápida y pesada (como el cartucho 7,62x51 OTAN o el 7,62x54R) y que por sus características son muy difíciles de controlar en fuego automático, aunque su alcance efectivo se cifra en 800 m. aproximadamente. Precisamente, el fusil de asalto se define por su munición intermedia: de pequeño calibre, ligera y de gran velocidad (SCHV, Small Calibre High Velocity, como el 5,56x45 OTAN o el 5,45x39), o de calibre completo y velocidad y peso intermedios inferiores a la munición empleada en ametralladoras de propósito general y fusiles de combate. en ambos casos, el alcance efectivo se sitúa entre el alcance de la munición de pistola y el alcance de la munición de batalla, y el fuego automático es lo suficientemente controlable como para ser empleado sin necesidad de un entrenamiento altamente específico. Los diferentes creadores de concepto y modelos de munición intermedia consideraron que para el infante desmontado, que en su momento empleaba miras abiertas, 300 m era lo más razonable como alcance efectivo sin apenas recibir un entrenamiento altamente especializado.


title: Fusil de asalto

text: Los dos modelos más extendidos de fusil de asalto son el AK-47 y el M16, que son el ejemplo básico de su clase. Los fusiles semiautomáticos, como el AR-15, y los fusiles con cargador limitado (de 5 a 8 balas, normalmente versiones civiles de los fusiles de asalto), no son considerados fusiles de asalto por su incapacidad de hacer fuego selectivo.


title: Fusil de asalto

text: El término "fusil de asalto" generalmente se atribuye a Adolf Hitler, quien usó la palabra alemana "Sturmgewehr" (que se traduce como "rifle de asalto") como el nuevo nombre de la MP 43 ("Maschinenpistole)", posteriormente conocido como el Sturmgewehr 44. La propaganda aliada sugirió que el nombre fue elegido con fines propagandísticos, pero el objetivo principal era diferenciar la Sturmgewehr de las ametralladoras alemanas como la MP 40.


title: Fusil de asalto

text: Se ha sugerido, sin embargo, que la "Heereswaffenamt" fue la responsable del nombre "Sturmgewehr", y Hitler no tuvo ningún aporte además de firmar la orden de producción. Además, Hitler inicialmente se opuso a la idea de un nuevo rifle de infantería, ya que Alemania carecía de la capacidad industrial para reemplazar los 12 000 000 de rifles Karabiner 98k que ya estaban en servicio, y solo cambió de opinión una vez que lo vio de primera mano.


title: Fusil de asalto

text: El StG 44 generalmente se considera el primer rifle militar de fuego selectivo en popularizar el concepto de rifle de asalto. Hoy en día, el término "fusil de asalto" se utiliza para definir las armas de fuego que comparten las mismas características básicas que el StG 44.


title: Fusil de asalto

text: Desde comienzos del siglo XX se experimentó con munición intermedia y diseños de fusiles semiautomáticos o automáticos como medios para aumentar la potencia de fuego del infante. Entre ellos, se destacarían:


title: Fusil de asalto

text: Otros modelos suizos, daneses, alemanes e italianos chocaron hasta la propia segunda guerra mundial con diferentes obstáculos que impidieron su adopción. Entre ellos, podríamos citar:


title: Fusil de asalto

text: Con todo, la munición intermedia presentaba ventajas teóricas tan importantes que los experimentos se siguieron sucediendo hasta la rápida sucesión de generaciones de armas que llevarían al Sturmgewehr 44.


title: Fusil de asalto

text: Los alemanes fueron los primeros en ser pioneros en el concepto de fusil de asalto durante la Segunda Guerra Mundial, según una investigación que mostró que la mayoría de los tiroteos ocurren dentro de los 400 m y que los rifles contemporáneos fueron superados para la mayoría de los combates con armas pequeñas. Pronto desarrollarían un fusil de potencia intermedia de fuego selecto que combinaba la potencia de fuego de una ametralladora con el alcance y la precisión de un rifle.


title: Fusil de asalto

text: El término fusil de asalto es una traducción de la palabra alemana "Sturmgewehr" (literalmente "fusil de asalto",), término que fue acuñado por Adolf Hitler para referirse al arma primero conocida como "Maschinenpistole 43" (Mp 43), que fue rebautizada como Sturmgewehr 44 (StG 44) generalmente considerada como el primer fusil de asalto en entrar en servicio, que sirvió para popularizar el concepto. La traducción del nombre de este primer fusil de asalto sirvió para definir a la clase de armas que vendrían después de esta con similares características. En una definición estricta, para que un arma sea considerada un fusil de asalto debe tener las siguientes características.


title: Fusil de asalto

text: El diseño reunió elementos de todos los precedentes anteriores (munición, configuración, método de fabricación) en un modelo de muy elevada disponibilidad. Uno de los elementos más novedosos fue la de incorporar un diseño de retroceso lineal hacia el hombro, que reducía los efectos del retroceso a cambio de tener que elevar los dos postes de la mira. Igualmente, la longitud total y del cañón eran sensiblemente más cortas que los fusiles a los que sustituía, aunque más largo que los subfusiles de la época. Como defecto, mejorado en los diseños siguientes, se puede citar la excesiva altura del cargador, que provocaba un efecto "monópode", que elevaba la altura del arma en el tiro cuerpo a tierra más allá de lo deseable.


title: Fusil de asalto

text: En 1945 se había planeado la sustitución del StG-44 por el Sturmgewehr 45. Este modelo, aunque empleaba los mismos cargadores, tenía un sistema operativo completamente diferente. En lugar del uso de pistón y cierre basculante, el StG-45 empleaba un sistema de retroceso retardado por rodillos que, unido a otras particularidades de diseño, abarataba los costes de producción y permitía una producción más rápida.


title: Fusil de asalto

text: Si bien este diseño no fructificaría inmediatamente, acabaría desarrollándose en los fusiles CETME C, CETME L, H&K G3, H&K G33 y, en lo que se refiere a su sistema operativo, una variante del mismo se emplearía en el FA-MAS


title: Fusil de asalto

text: Las siguientes características son comúnmente encontradas en los fusiles de asalto, aunque no sean compartidas por todos los diseños, pero no son exclusivas de estos, pudiendo encontrarse también en subfusiles, fusiles de combate, ametralladoras y fusiles semiautomáticos.


title: Óscar Casas

text: Óscar Casas Sierra (n. Barcelona, España, 21 de septiembre de 1998) es un actor español que ha participado en más de una treintena de ficciones en cine y televisión, empezando su trayectoria con tan solo 7 años.


title: Óscar Casas

text: Óscar Casas nació en Barcelona el 21 de septiembre de 1998. Es hijo de Heidi Sierra y Ramón Casas y el cuarto de los cinco hermanos Casas, siendo el actor Mario Casas el mayor de sus hermanos. En el terreno sentimental, mantuvo una relación con la actriz Begoña Vargas entre 2018 y 2021.


title: Óscar Casas

text: Comenzó en el mundo de la interpretación con pequeñas figuraciones y anuncios comerciales. Ha interpretado en varias ocasiones al personaje de su hermano de pequeño como en la película "Fuga de cerebros" y en las series "SMS" y "El barco". Su primera aparición fue en "Abuela de verano" (2005) como Miguel. Posteriormente consiguió personajes en películas como "53 días de invierno", "El orfanato" y "Ángeles S.A.", después de lo cual consiguió incorporarse al reparto en la serie "Águila roja" interpretando el papel de Gabi. Dejó la serie para ir a estudiar a Irlanda e interpretó a Iván, el protagonista de la película "El sueño de Iván".


title: Óscar Casas

text: En 2017 regresó a la ficción protagonizando la serie de Playz "Si fueras tú", junto a María Pedraza. Ese mismo año formó parte del elenco de "Cuéntame cómo pasó" interpretando a Bruno. En 2018 protagonizó la serie de Movistar+ "Instinto", interpretando a José Mur, junto a su hermano Mario Casas y las actrices Silvia Alonso e Ingrid García-Jonsson, por la que recibió una nominación en los Premios Feroz. En 2020 se unió al elenco principal de la segunda temporada de "Siempre bruja" en Netflix, interpretando al pirata Kobo. En septiembre de 2021 protagonizó la serie de Netflix "Jaguar", junto a Blanca Suárez, Adrián Lastra y Francesc Garrido, donde interpreta a Castro.


title: Óscar Casas

text: En 2019 se unió al elenco del largometraje de Paco Arango "Los Rodríguez y el más allá", interpretando a Bosco. En 2021 participó en los largometrajes "Granada Nights" de Abid Khan y en la película original de Netflix "Xtremo", donde interpretó a Leo. Además, se anunció su papel protagónico en la película "Hollyblood".


title: Imhotep

text: Imhotep (en griego "Ἰμούθης"; pronunciación en español: Im-jo-tep) (aprox. 2690 - 2610 a. C.), o Imutes, fue un erudito egipcio polímata, sabio, inventor, médico, matemático, astrónomo y el primer ingeniero y arquitecto conocido en la historia.


title: Imhotep

text: Sumo sacerdote de Heliópolis, fue chati del faraón Necherjet Dyeser (Zoser), y diseñó la Pirámide escalonada de Saqqara, durante la dinastía III. El significado de la palabra "Imhotep" es «el que viene en paz».


title: Imhotep

text: Es el primer "científico" cuyo nombre ha llegado hasta el presente. No solo era médico, también era matemático, ingeniero, arquitecto y astrónomo: esto indica que tenía los conocimientos operativos de aritmética y geometría necesarios para manejar aquellas disciplinas.


title: Imhotep

text: Antes de él, nadie había tenido su nombre inscrito al lado del de un faraón, y en sus títulos no se menciona el de médico, pero sí el de productor de recipientes: quizá sólo constan los que usó para la construcción.


title: Imhotep

text: La importancia de la medicina egipcia se traduce en la figura de Imhotep, considerado como el fundador de la medicina egipcia, y autor del papiro Edwin Smith acerca de curaciones, dolencias y observaciones anatómicas (aunque este texto probablemente fue escrito alrededor del 1700 a. C., con añadidos de otros médicos). La concepción mítico-religiosa de la enfermedad, en el Egipto de Imhotep, conducía a un enfoque mágico-religioso y empírico a la terapia médica. Es decir, una combinación de ritos, prácticas quirúrgicas y un extenso recetario farmacológico. También se registran algunos intentos de racionalización, como los que se aprecian en el papiro Smith, que describe 48 casos clínicos sin mencionar causas ni tratamientos mágicos y aportando un enfoque racional sobre el tratamiento de ciertas enfermedades y las heridas.


title: Imhotep

text: En este texto Imhotep recomienda el uso de vahos de opiáceos como anestésico. Describe observaciones anatómicas, el examen, diagnóstico, tratamiento y pronóstico de numerosas heridas con todo detalle. Los tratamientos son racionales, y en un solo caso se recurre a remedios mágicos. El papiro contiene las primeras descripciones de suturas craneales, de la meninge, la superficie externa del cerebro, del líquido cefalorraquídeo, y de las pulsaciones intracraneanas. Según un grabado de una losa sepulcral en Saqqara, Imhotep preconizaba la aplicación de presión en las arterias carótidas para calmar el dolor de cabeza, al disminuir el flujo de sangre al cerebro. Imhotep afirmaba que el pulso era un índice del corazón y de las condiciones del enfermo.


title: Imhotep

text: Imhotep fue el autor del complejo funerario de la "Pirámide Escalonada" de Saqqara, cerca de Menfis en tiempos del rey Dyeser (2650 a. C.). La pirámide necesitó la extracción, transporte y montaje de miles de toneladas de piedra caliza, desafío notable ya que, hasta ese momento, tal material nunca se había utilizado en grandes construcciones, para las que se usaban ladrillos de barro sin cocer (adobe), fáciles de hacer y baratos.


title: Imhotep

text: Un gran problema técnico era el peso de la piedra: Imhotep lo solucionó en parte usando bloques relativamente pequeños, más fáciles de transportar y manejar. Por otra parte, las columnas son decorativas o están adosadas a los muros, sin sustentar mucho peso. Hay que tener en cuenta que en esta época el metal utilizado en herramientas era el cobre, poco adecuado para estos trabajos.


title: Imhotep

text: Tuvo que organizar todo el proceso de construcción, controlar el trabajo de cientos de obreros, y realizar la primera ciudad funeraria: rodeada por una muralla de unos mil quinientos metros de perímetro, construyó diversas edificaciones como decorado, y hacia el centro erigió una pirámide de seis gradas con una altura de sesenta metros. A su vez, se excavó en la roca del terreno, bajo la pirámide, la que sería la tumba de Dyeser (Zoser) y un conjunto de galerías para almacenar miles de vasijas funerarias, muchas grabadas con los nombres de sus predecesores.


title: Imhotep

text: Durante siglos, los egipcios consideraron a Imhotep como el dios de la medicina y la sabiduría y se le representa sentado, como a los escribas, con un papiro desplegado sobre sus rodillas, tocado con un casquete. Ciertamente, en la época de Ptolomeo fue elevado a rango de dios.


title: Imhotep

text: En el Imperio Nuevo fue venerado como patrón de los escribas y deificado en el periodo tardío de Egipto, para lo cual fue identificado con Nefertum, hijo de Ptah y Nut (o Sejmet). Posteriormente se le vinculó al dios Thot –una práctica común en el Antiguo Egipto–. Su veneración como protector de los escribas se debe a una de sus grandes innovaciones relacionadas con la "mejora de la escritura gracias a la utilización de una tinta más eficaz hecha a partir de ahumar el agua, procedimiento que fue incorporado por otras culturas y civilizaciones posteriores".


title: Imhotep

text: Su culto principal estaba en Menfis. También fue venerado en Tebas, File y Deir el-Medina, en la época ptolemaica, junto a Hathor, Maat y Amenhotep, otro ingeniero deificado. Su prestigio era tan grande que su fama llegó hasta los griegos, que lo conocían como Imutes y le asimilaron a su dios Asclepio, el Esculapio romano.


title: Imhotep

text: Imhotep ha inspirado diversos personajes de la cultura popular, aunque en la mayoría de casos tan sólo ha sido utilizado su nombre y el origen egipcio, desvirtuando su personalidad real y sus logros.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: El Gato con Botas ("Puss in Boots" en el original en inglés) es una película estadounidense de aventura animada por computadora de 2011, producida por Dreamworks Animation, dirigida por Chris Miller (quien dirigió "Shrek tercero" en 2007) y con Guillermo del Toro como productor ejecutivo. Cuenta con Antonio Banderas y Salma Hayek como protagonistas y con Tom Wheeler como guionista. La cinta se estrenó en los cines el 27 de octubre de 2011 en 3D e IMAX 3D y se trata de un "spin-off" de la saga de películas de "Shrek".


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Gato es un fugitivo de la justicia que se dedica a cometer robos para subsistir, sin robar a personas de bajos recursos o a iglesias. El personaje se asemeja en su actitud de forajido al personaje ficticio El Zorro quien curiosamente también es interpretado por Antonio Banderas, la voz de Gato.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: El lugar en el que fue criado Gato es en el pueblo de San Ricardo, donde fue abandonado de pequeño en un orfanato.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Allí conoce a la mujer a quien él llamaría Madre y a su único amigo y hermano, un huevo llamado Humpty Alexander Dumpty (Zach Galifianakis). Junto a Humpty planean encontrar los frijoles mágicos que, según Humpty, despiertan una inmensa planta que conduce a una tierra mágica en el cielo.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Ambos se dedican a robar frijoles a varios pueblerinos para encontrar los mágicos. Poco a poco entran en una relación de delincuentes que su madre no aprueba y de la cual les intenta disuadir. Sin embargo, Gato y Humpty continúan con su tarea de ladrones. Tiempo después, Humpty ve amenazado su sueño cuando Gato logra salvar a la madre del comandante de morir embestida por un toro. Desde allí el pueblo de San Ricardo homenajea a Gato y le otorga, como símbolo de honor y justicia, sus botas. Este suceso abre los ojos de Gato, quien decide que no robaría más a nadie, aunque fuera un frijol, y que él pertenecía al pueblo donde había crecido junto con su Madre y su hermano Humpty.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Las circunstancias lastiman los sentimientos de Humpty, quien pasó tiempo en la cárcel debido a sus robos y porque accidentalmente él fue el que liberó al toro que casi mata a la madre del comandante. Sin embargo, no renunciaba a su sueño de encontrar esa tierra mágica e irse con Gato. Cegado por su deseo, engaña a Gato para que lo ayude a robar el banco del pueblo. En cuanto son descubiertos Gato no logra abandonar la carreta en la que estaba cargado el oro robado y es visto por los guardias, quienes lo persiguen mientras trata de huir. En su intento se conmueve ante la mirada de desilusión de su madre, que presencia la persecución. En el puente que comunica el pueblo con el exterior, Humpty cae de espaldas sin poder levantarse. Gato mira a su amigo sintiendo la traición y el deshonor por los que debe abandonar para siempre el pueblo que ama. Humpty pide ayuda, pero Gato lo abandona y huye, convirtiéndose en un forajido a partir de aquel momento.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Mucho después, Gato entra en un bar y escucha que los forajidos Jack (Billy Bob Thornton) y Jill (Amy Sedaris) poseían los frijoles mágicos y al parecer no cree en esos frijoles y aunque un cliente le muestra todo cuando le muestra los huevos de oro lo detiene y va a buscarlos pero antes les preguntan donde están. desea robarlos porque se decía que una gansa que vivía en la tierra mágica ponía huevos de oro. Decide ir y en su intento se encuentra con "Kitty Patitas Suaves" (Salma Hayek), una gata ladrona con la capacidad de hurtar cualquier cosa a cualquiera, sin que esta ni siquiera se de cuenta de su presencia gracias a sus patas extremadamente suaves (de ahí su nombre), quien está también en busca de los frijoles. Ambos fallan en su intento con tal mala suerte que Jack y Jill los descubren y Gato la persigue hasta un viejo bar de gatos, allí se pusieron a planear un duelo de baile y durante el duelo, Kitty le tira un plato de leche, el cual se estrella contra el piso, y una gota de leche cae en una de las botas de Gato, haciendo que este se enfade y pelea contra Kitty. Cuando su espada es arrojada, Gato no tuvo más remedio que pegarle con una guitarra, cuando Kitty se quita la mascara Gato se asombra al saber que era una hembra y Kitty entra en una cocina vacía pero gato decide seguirla, ahí es donde encuentra nuevamente a Humpty, quien le propone robar los frijoles para conseguir los huevos de oro. Lo rechaza al principio pero a pesar del gran dolor del pasado, Humpty logra convencerlo y van junto con Kitty en busca de los frijoles. Humpty envía a gato y Kitty para que logren robarlos, Pero son descubiertos una vez más y Humpty los recoge en un vehículo. Cuando caen al vacío Humpty convierte el vehículo en un avión y logran escapar mientras Jack y jill no los alcanzan y se quedan atrás.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Logran robar los frijoles a la pareja de ladrones que viajaban en una carreta y se dirigen a la zona en donde debían plantarlos. La planta gigante crece y alcanzan el castillo del cielo. No consiguen robar los huevos, debido al peso, por lo cual hurtan la cría de la gansa, a la vez que huyen de un monstruo al que Humpty llama "El Gran Terror", quien es el guardián de la gansa y, según la leyenda, convierte en piedra a quien lo mire directamente a los ojos. Caen en un cañón lleno de agua y intentan huir lo más rápido posible. Durante la huida, Gato salva a Kitty de caer al agua fuera del castillo hacia una muerte segura (debido a que ella no tiene garras ya que, antes de ser ladrona, fue adoptada por una pareja, y por ocasionar unas pequeñas travesuras, le cortaron las garras). ellos caen por una cascada fuera del castillo y no logran agarrarse del tallo. Humpty cae con la gansa y es rescatado por Kitty al usar una hoja gigante cómo paracaídas pero gato aparece y choca con Kitty. Humpty otra vez estando en problemas cambia de opinión y construye junto a gato y Kitty un cometa. mientras tanto Jack y jill ven el telescopio de humpty Jack lo usa para ver solo como caía la planta gigante


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Cuando anochece, Kitty, Humpty y Gato se va a dormir, pero Gato amanece en mitad del desierto golpeado y con cuervos rondándole (ya que fueron emboscados por Jack y Jill, quienes lo siguieron). Rápidamente se levanta y se dirige a San Ricardo, donde Humpty devolvería el oro que debía al pueblo. Pero al llegar, Gato se percata de que todo era una trampa vengativa de Humpty (los hombres del bar que le contaron al Gato de la leyenda de la Gansa, Jack y Jill, e incluso Kitty trabajaban para Humpty desde el principio), quien no le perdonaba por haberlo abandonado. Gato no opone resistencia ante la autoridad local y Humpty es aclamado por el pueblo como un héroe. El le cuenta a gato que el estuvo en los lugares donde fue.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Gato quien no debió de haber confiado en su mentiroso hermano es encerrado en la prisión, donde conoce a Johnny "Juan" Frijolines (el mismo del cuento de "Juan y los Frijoles Mágicos"), ahora un anciano que fue encerrado por cambiar erróneamente la vaca de una familia vecina, creyendo que era la suya, y quien también se revela como el auténtico dueño de los frijoles y como ex-compañero de celda de Humpty hasta que fue liberado, no sin antes robarle los frijoles, decidido a vengarse de Gato, a pesar de las advertencias de Juan de no sacar a la gansa del castillo del gigante, revelando que "El Gran Terror" es en realidad la madre de la gansa, y que arrasará con todo en su camino con tal de encontrar a su hijo. Kitty, quien desarrolló sentimientos hacia Gato y arrepentida por haberlo traicionado, lo rescata, y juntos se disponen a detener a Humpty.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Humpty se encuentra en su viejo escondite secreto del Club del Frijol (un club que inició en su niñez, junto con Gato, con el objetivo de buscar los frijoles mágicos y del cual él y Gato eran los únicos miembros), contemplando la vista y esperando la llegada de Mamá Gansa para destruir San Ricardo, pero justo mira un viejo dibujo que él y Gato habían hecho juntos de niños. En ese instante, Gato aparece y tienen un altercado verbal, en el cual Humpty le revela que hizo todo lo que hizo ya que sintió que Gato lo hizo a un lado cuando se convirtió en el héroe del pueblo; Gato se disculpa y lo convence de ayudarlo a devolver a la gansa a su madre y a salvar al pueblo.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Mientras huyen por el puente para alejar a la enorme gansa del pueblo, son atacados por Jack y Jill, quienes quieren a la gansa para tener más huevos de oro, pero Kitty los salva y ellos son aplastados por la pata de la mamá gansa. El puente no puede soportar el enorme peso de la madre y se desmorona y Humpty y la cría prenden de una soga. Gato no puede sostenerlos a ambos por mucho tiempo. Pese a que Humpty insiste, Gato le dice a su amigo que no lo soltará. Humpty le sonríe y le dice que sabe que no lo hará, por lo que se suelta y se impacta con una de las rocas. Gato salva a la pequeña gansa y al pueblo. Con tristeza mira a donde su amigo había caído. En lugar de Humpty se encontraban sus cáscaras y en el interior de Humpty, un enorme huevo de oro. "Siempre supe que ahí dentro eras de oro", dice entonces. La gansa se lleva al huevo de oro que salió de dentro de Humpty junto con su cría. Gato se despide de su hermano, quien por fin está en el lugar con el que había soñado durante tanto tiempo.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: El pueblo de San Ricardo reconoce nuevamente a Gato como su héroe, a pesar de que las fuerzas de la justicia continúan persiguiéndole.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: Gato se escapa con Kitty al refugio de los gatos. Durante los créditos, ellos tienen un nuevo duelo de baile. Jack y Jill, quienes sobrevivieron al encuentro con la Mamá Gansa, se encontraban en su cuarto de hotel, en sus respectivas camas y enyesados de cuerpo completo. Al final, Gato y Kitty finalizan su baile con un beso, finalizando el transcurso de la historia.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: "El Gato con Botas" fue lanzada en DVD y Blu-ray Disc el 9 de febrero de 2012. La película fue acompañada de un cortometraje animado llamado "Puss in Boots: The Three Diablos" ("El Gato con Botas: Los tres diablos"), dicho cortometraje funciona como una mini secuela.


title: El Gato con Botas (película de 2011)

text: En noviembre de 2012, el productor ejecutivo Guillermo del Toro dijo que ya se habían realizado un par de borradores del guion para la secuela, y que el director Chris Miller quería tomar a Gato en una aventura a lugares exóticos. En abril de 2014, Antonio Banderas, la voz de Gato, dijo que el trabajo en la secuela acababa de empezar. En junio de 2014, se anunció que una secuela titulada "" ("El gato con botas 2: El último deseo") se estrenaría el 2 de noviembre de 2018. Dos meses más tarde, se trasladó el estreno de nuevo a 21 de diciembre de 2018. finalmente se estrenará el 21 de diciembre de 2022


title: Directorio (Francia)

text: El directorio fue la penúltima forma de gobierno adoptada por la Primera República Francesa, durante la Revolución francesa. Establecido por la Constitución del Año III que aprobó la Convención termidoriana, se inició el 26 de octubre de 1795, y terminó con el golpe de Estado del 18 de brumario del Año VIII (9 de noviembre de 1799) que instauró el Consulado. Tras el período del Terror impuesto por el ala más extremista de los Jacobinos, se produjo un retorno hacia posiciones más moderadas.


title: Directorio (Francia)

text: El directorio tiene sus inicios tras la ejecución de Robespierre el 28 de julio de 1794 (9 de termidor del año II, según el calendario republicano francés) y se consolida con la Constitución de 1795 (Constitución del año III), que establece un nuevo régimen político. Prolonga la llamada «reacción termidoriana» iniciada por la Convención termidoriana, inaugurando el término político de «reacción» frente al de «revolución».


title: Directorio (Francia)

text: Según la nueva Constitución, la Convención es disuelta y reemplazada por una nueva organización política. El poder legislativo reside en una asamblea bicameral compuesta por el Consejo de los Quinientos (electos por sufragio censitario) y el Consejo de los Ancianos (electos por el Consejo de los Quinientos). El poder ejecutivo va a recaer en un Directorio compuesto de cinco "directores", electos por quintos cada año por el Consejo de Ancianos. La Constitución del año III buscaba impedir una nueva dictadura personalista o colectiva como la que se impuso en su etapa final con Robespierre estableciendo el sufragio censitario, que favorecía a la clase política burguesa y moderada.


title: Directorio (Francia)

text: Después de que el Directorio procediera a la depuración política de las instituciones de la República y juzgara a algunos responsables de El Terror, durante todo ese periodo los Jacobinos y los antiguos sans-culottes fueron objetos de una ola de persecuciones y asesinatos sistemáticos por parte de grupos monárquicos vengativos. Este Terror Blanco monárquico se vio reforzado por la represión institucional tras los intentos de levantamientos jacobinos del 1 de abril y del 20 de mayo de 1795 (12 germinal y 1 de pradial del año III). Los monárquicos a su vez alimentaban disturbios cada vez más violentos manteniendo presiones constantes sobre el gobierno y el Consejo de los Quinientos. Ante la situación permanente de inestabilidad a la que tuvo que hacer frente el Directorio, este terminaría el 9 de noviembre de 1799 con el golpe de Estado del 18 de brumario, protagonizado por Napoleón Bonaparte.


title: Directorio (Francia)

text: La etapa de directorios se puede dividir en dos: la primera que se desarrolla desde 1795 hasta 1797, y la segunda que va desde el 1797-1799. Este primer directorio eligió a 5 republicanos con experiencia y con un pasado moderado. La misión del directorio es hacer la guerra al monarquismo, reavivar el patriotismo, reprimir las facciones anteriores y hacer reinar la concordia.


title: Directorio (Francia)

text: Estos propósitos se debían hacer con un dinero que no había, porque el tesoro nacional estaba vacío, aumentaba la miseria que produjo insurrecciones populares a favor de un sistema de propiedad comunal de la tierra. Esto acabó oponiendo al directorio con los diputados montañeses.


title: Directorio (Francia)

text: Tras los tratados de paz firmados por el gobierno termidor de 1795, Francia solo sigue en guerra con Austria e Inglaterra, aquí es cuando entra en escena Napoleón Bonaparte. Napoleón Bonaparte, que estaba al frente del ejército en Italia, realizaba unas maniobras con el fin de distraer y dispersar a las fuerzas austriacas. La operación tuvo éxito y le abrió el camino a Viena. Sin esperar instrucciones, Napoleón Bonaparte concluye acuerdos con Nápoles, los Estados Pontificios, Toscana y Austria. El directorio se ve en la obligación de ratificar, pero mostrando un malestar por la actuación de Napoleón Bonaparte de forma independiente. Al directorio no le gusta la actitud de Napoleón, pero no puede enemistarse con el ejército, sobre todo porque Napoleón Bonaparte goza de buena fama en el mismo.


title: Directorio (Francia)

text: El segundo directorio se caracterizó por establecer un régimen autoritario que abusaba de su poder, anulando unas elecciones en los distritos porque daban la victoria a sus rivales.


title: Directorio (Francia)

text: Durante 1797 y 1799, Francia disfrutó de unas excelentes cosechas que relajaron la tensión social, pero el segundo directorio no pudo mantener una estabilidad política para consolidar su autoridad. Por una parte, es debido a la política de expansión territorial, en este momento solo seguía la guerra con Inglaterra y como era imposible atacarla directamente, Bonaparte y Talleyrand decidieron cortar su vía comercial invadiendo Egipto.


title: Directorio (Francia)

text: En el mismo momento Francia atacó Suiza e Italia creando unas repúblicas, dependientes de Francia. Se crea una segunda coalición de países entre 1798 y 1799 entre Inglaterra, Rusia, Turquía, Nápoles y Suecia. Renace el espíritu de lucha contra las naciones aristocráticas. Tras varias derrotas, los ejércitos republicanos tienen que retroceder en todos los frentes, pero mantienen sus fronteras naturales. Este repliegue acarrea una crisis en el directorio, los neo-jacobinos, que fueron los principales perjudicados por la manipulación electoral, van a exigir el sometimiento de los directores a los consejos legislativos. Este golpe parlamentario va a devolver las iniciativas a los neojacobinos que van a imponer un estilo político muy parecido al del comité de salvación pública. Algunas de sus medidas fueron obligar a los ciudadanos más acomodados a pagar los gastos del ejército mediante un préstamo obligatorio, represalias contra las familias de emigrados y pedir la vuelta al terror en la prensa.


title: Directorio (Francia)

text: En estos momentos la República está en una encrucijada: cualquier acción podía hacer que la balanza se incline hacia la monarquía o hacia el jacobismo. La mayoría de franceses, los propietarios agrícolas y la burguesía pedían calma política y estabilidad social. En estas circunstancias Sieyès, un miembro destacado del directorio, va a organizar un golpe de Estado para salvar a la República, entonces entrará en acto Napoleón y su posterior Imperio.


title: Directorio (Francia)

text: El sistema educativo de Francia se encontraba en un estado caótico al comienzo del Directorio. El Colegio de la Sorbona y la mayoría de los otros colegios de la Universidad de París habían sido cerrados debido a su estrecha asociación con la Iglesia Católica y no reabrieron hasta 1808. Las escuelas administradas por la Iglesia Católica también habían sido cerradas y cualquier tipo de instrucción religiosa prohibida. El gobierno de los jacobinos durante la Convención creó varias instituciones científicas nuevas, pero se había concentrado en la educación primaria, que decretó obligatoria y gratuita para todos los jóvenes, pero había pocos profesores disponibles. Al prohibir la educación religiosa, apoderarse de la propiedad de la Iglesia y expulsar al clero, cerraron efectivamente la mayor parte del sistema educativo del país.


title: Directorio (Francia)

text: Al comienzo del período, el Directorio revirtió la política de educación obligatoria y gratuita para todos, en gran parte por la falta de dinero para pagar a los maestros. El Directorio comenzó a crear un sistema de escuelas centrales, con la meta de una en cada departamento, a la que pudieran asistir los niños desde los doce años, con un currículo completo de ciencias, historia y letras. El estado pagó una parte del costo, mientras que cada estudiante también pagó una tarifa al profesor. Las nuevas escuelas tenían bibliotecas (en su mayoría confiscadas a la nobleza), pequeños jardines botánicos y museos de historia natural. Por primera vez en las escuelas francesas, el francés en lugar del latín fue la base de la educación. Tres de estas escuelas se organizaron en París; dos de ellos se convirtieron más tarde en los famosos Lycée Henri IV y Lycée Charlemagne. Pero al final del Directorio había solo 992 estudiantes en las tres escuelas de París.


title: Directorio (Francia)

text: Para la educación primaria, cada "arrondissement" de París tenía una escuela para niños y otra para niñas, y se suponía que cada comuna en el país tenía lo mismo. Como el estado carecía de dinero, los maestros eran pagados por la comuna o por los estudiantes. Una vez que un estudiante aprendió a leer, escribir y contar, se graduó. En las aldeas, la escuela a menudo estaba ubicada en la antigua iglesia y se esperaba que los maestros, como parte de sus deberes, acarrearan agua, limpiaran la iglesia, tocaran las campanas y, cuando fuera necesario, cavaran tumbas en el cementerio.


title: Directorio (Francia)

text: Las opciones eran mayores para los niños de clase media y media alta, ya que estas familias tenían tutores o enviaban a sus hijos a escuelas privadas, pero para gran parte de la población la escolaridad era mínima. Había 56 escuelas públicas en el departamento de Seine, que por la población debería haber tenido al menos 20 000 estudiantes; pero solo tenían entre 1100 y 1200.


title: Directorio (Francia)

text: Las continuas guerras durante el Directorio también tuvieron su efecto en la educación. A partir de octubre de 1797, los niños de las escuelas públicas debían participar en ejercicios militares periódicos y el Directorio estableció cinco escuelas militares, llamadas "Écoles de Mars", para un total de 15 000 estudiantes. La asistencia era un requisito para ingresar a las escuelas superiores de ingeniería y obras públicas.


title: Directorio (Francia)

text: El Directorio concentró su atención en la educación secundaria y especialmente en la creación de escuelas superiores especializadas para formar administradores, jueces, médicos e ingenieros, para lo cual había una necesidad inmediata y apremiante. La "École Polytechnique" había sido fundada por un miembro del Directorio, Lazare Carnot y el matemático Gaspard Monge, en 1794. La escuela se convirtió en la más prestigiosa de las escuelas de ingeniería y obras públicas en Francia. Sin embargo, al final del Directorio todavía no había facultades de derecho y solo dos facultades de medicina fuera de París.


title: Directorio (Francia)

text: El "Institut de France" también fue fundado en 1795 por Lazare Carnot y Monge, para reunir a los científicos e investigadores, que anteriormente habían trabajado en academias separadas, para compartir conocimientos e ideas. Estaba dividido en tres grandes secciones: ciencias físicas y matemáticas; ciencias morales y políticas; y la literatura y las bellas artes. Organizó el gran grupo de científicos y eruditos que acompañaron a Napoleón a Egipto, que descubrió tesoros como la Piedra de Rosetta, que permitió descifrar los jeroglíficos egipcios. Uno de los primeros miembros y oradores del "Institut de France" fue Napoléon Bonaparte, quien tomó el lugar de Carnot después de que éste fuera retirado del Directorio y abandonara Francia.


title: Luz Casal

text: María Luz Casal Paz (Boimorto; 11 de noviembre de 1958), más conocida artísticamente como Luz Casal, es una cantante española de pop-rock, una de las solistas más valoradas de la música popular de ese país. Tras sus éxitos dentro del país en la década de los 80, logró fama internacional, especialmente en Francia, sobre todo tras incluirse dos de sus temas en la película "Tacones lejanos", de Pedro Almodóvar. Las ventas de sus discos ascienden a más de 5 000 000 de ejemplares.


title: Luz Casal

text: Luz Casal, hija única de José Casal y Matilde Paz, nació en el pequeño municipio gallego de Boimorto, en la provincia de La Coruña, el 11 de noviembre de 1958. Sus padres se trasladaron a vivir a Asturias cuando Luz contaba con tan solo seis meses de edad. En Avilés estudia en el colegio Paula Frassinetti, de la Congregación de las Hermanas de Santa Dorotea. Después la familia se va a vivir a Gijón donde, ante cincuenta personas, Luz actúa por primera vez en público. Estudia piano, solfeo y ballet y forma parte de un grupo de rock llamado Los Fannys que hacía versiones de temas de otros artistas, y de otro con el que viaja por Asturias, León y Galicia. No obstante, siempre deseosa de cantar como solista, se interesa por el canto lírico y estudia la técnica del bel canto. En 1977, para proseguir su carrera en el mundo de la música, y tras conseguir convencer a sus padres, se muda a Madrid, donde graba una maqueta, "La guapa", y recorre varias compañías discográficas hasta que una productora independiente le hace una prueba para cantar coros y consigue así entrar en el mundo de la música profesional. Participa en los coros de las grabaciones de varios cantantes de la compañía y acompaña a Juan Pardo en directo con el mismo cometido. Comienza a escribir sus propias canciones e incluso graba diez de ellas, que nunca saldrán publicadas. En esos años hace su única incursión teatral, dando vida a la cupletista Raquel Meller en el musical "Las Divinas", representado en el Teatro Reina Victoria de Madrid. En 1980 publica con una multinacional su primer sencillo, "El ascensor", un tema con ciertos aires reggae como homenaje a Bob Marley. Participa en festivales de distintos países y recibe clases de baile de maestros como Karen Taft, Arnold Taraborelli, Lindsay Kemp, Merche Esmeralda o Goyo Montero.


title: Luz Casal

text: En 1981, buscando un menor control sobre su vida privada, ficha por la discográfica Zafiro y participa en el disco "En directo", del grupo Leño. A comienzos de 1982 comienza la grabación, en Madrid, Bruselas y Ámsterdam, de su primer álbum, que sería estrenado en septiembre de ese mismo año con el nombre de "Luz". Producido por Carlos Narea, incluye temas compuestos por ella misma y otros de Ramoncín, Roque Narvaja, Noel Soto o Narea. Graba su primer programa de televisión, en directo, y participa en un disco-libro del poeta Jaime Noguerol. En 1983 sale su primer vídeo-clip, del tema "No aguanto más", comienzan sus actuaciones en vivo y participa en la gira "El rock de una noche de verano", junto con Miguel Ríos y Leño, con los que recorre 35 ciudades de toda España. En 1984 publica su segundo álbum, "Los ojos del gato", grabado en España, Bélgica y Alemania. Algunos de sus temas, de Ramoncín e Hilario Camacho, entre otros, comienzan a escucharse en Europa. Luz sigue estudiando: piano, conjunto coral e interpretación. "Luz III", editado en 1985, contenía un tema que se haría muy popular, "Rufino", de Carmen Santonja (integrante de Vainica Doble). Ese mismo año actúa en un festival en Checoslovaquia, junto a artistas de otros países; Luz recuerda el impacto que le supuso escuchar sus temas "No aguanto más" y "Ciudad sin ley" tocados por una orquesta con metales. En 1986 ofrece más de noventa conciertos y actúa de nuevo en la televisión checoslovaca. En Alemania graba el tema "The water is life", para una campaña ecologista, con estrellas como David Knopfler, ex componente de Dire Straits y hermano del que fuera su líder, compositor y guitarrista Mark Knopfler.


title: Luz Casal

text: En 1987 graba un tema a capella con el grupo "The Christians" para un programa de televisión y en mayo sale su nuevo elepé, "Quiéreme aunque te duela", en el que, menos roquera, se descubre como una gran intérprete de baladas, que serían sus mayores éxitos desde ese momento. Participa en el programa de televisión ¡Qué noche la de aquel año!, presentado por Miguel Ríos, y viaja a México, Venezuela y Nueva York. En 1988 interviene en el programa televisivo Viaje con nosotros, de Javier Gurruchaga, y en un festival benéfico en Sevilla interpreta una versión por tangos de "Quiéreme aunque te duela" en compañía del grupo Pata Negra. Interviene en el Sun Festival de Ibiza en compañía de Phil Manzanera.


title: Luz Casal

text: En 1989 publica, ya con su nueva compañía Hispavox, "Luz V", producido por Paco Trinidad y Chucho Merchán, músico habitual de Eurythmics, y bajo la dirección musical de Enrique Mateu. El disco, que vende 300.000 copias y supone su salto definitivo al éxito, incluye tres de sus temas que desde entonces se han convertido en clásicos, "Loca", "Te dejé marchar" y "No me importa nada". Ese mismo año actúa en Chile en el festival "Desde Chile... un abrazo a la esperanza", a favor de los derechos humanos, junto con artistas como Sting o Peter Gabriel.


title: Luz Casal

text: En 1991 publica "A contraluz", que vende más de 600.000 copias, obteniendo seis discos de platino. En él figura el bolero "Piensa en mí", de Agustín Lara y "Un año de amor" que Pedro Almodóvar eligió para su película "Tacones Lejanos". También figura otra canción exitosa que es "Tal para cual". Tras el éxito masivo, que la convierte en una estrella europea, especialmente admirada en Francia, Luz se toma un descanso de cuatro años en los estudios de grabación, tiempo en el que se plantea su carrera ante el éxito obtenido con el anterior trabajo. No obstante, sigue actuando en España y América Latina, así como en Francia y otros países europeos, como Alemania. Su siguiente álbum, "Como la flor prometida", se publica en 1995, cuatro años después del anterior. Este nuevo trabajo vende 800.000 copias, convirtiéndose en el de más éxito de su carrera. En 1996 publica el recopilatorio "Pequeños y grandes éxitos". En 1998 publica otro recopilatorio, sólo para Francia, "Luz Casal", que vende en ese país 400.000 discos e incluye dos temas en francés, "Tu ne l'emporteras pas" y "Entre mes souvenirs", versiones respectivamente de "No me importa nada" y "Entre mis recuerdos". Actúa en el mítico Teatro Olympia de París y se convierte en la primera cantante española de música pop que llena cinco días seguidos, entre el 24 y el 28 de octubre, el teatro La Cigale.


title: Luz Casal

text: En 1999 publica, tras otros cuatro años sin publicar nada nuevo por el duro golpe que supuso para Luz la muerte de su padre, "Un mar de confianza", que vende 600.000 discos. Ese mismo año, el tema "Mi confianza" recibe el Premio Ondas a la Mejor Canción y comienza una gira por varios países europeos, como Francia, Italia, Suiza o Bélgica. También colabora en una canción del disco en directo de Rosendo "Siempre hay una historia", grabado en la cárcel de Carabanchel. En 2001 obtiene, junto a Pablo Guerrero, el con "Tu Bosque animado", de la película "El bosque animado". En noviembre de 2002 sale "Con otra mirada", que vende 150.000 ejemplares, y en octubre de 2004 publica "Sencilla alegría", grabado en los franceses estudios Du Manoir con la producción de Javier Limón. En el disco, que vende 120.000 ejemplares y en el que Luz ofrece una voz pletórica que incorpora por primera vez en su carrera aires de flamenco y jazz, colaboran Chris Barron (de Spin Doctors), el trompetista Jerry González, Olivier Durán (guitarrista de Elliot Murphy), Pablo Guerrero, Rui Veloso, Niño Josele, Quique González y Pablo Novoa. El trabajo incluye la canción "Ecos", dedicada a las víctimas de los atentados del 11 de marzo de 2004 en Madrid, y también la canción "Negra Sombra", con texto de la poeta Rosalía de Castro, musicado por Juan Montes Capón, que fue el tema principal de la película "Mar adentro", de Alejandro Amenábar.


title: Luz Casal

text: En 2005 publica un nuevo recopilatorio, "Pequeños, medianos y grandes éxitos", con treinta temas, que vende 80 000 discos y cuya versión francesa, editada al año siguiente, incluye "Un nuevo día brillará (Duel au soleil)", a dúo con Étienne Daho, y "En un siglo verás", a dúo con el cantante francés Raphaël Haroche. En abril de 2006, la periodista Magda Bonet presenta en Barcelona la biografía de Luz, "Mi memoria es agua" (Ediciones B), título de uno de sus temas. El 16 de enero de 2007 Luz es operada de un cáncer de mama y el 20 de junio comunica en su página web que ha superado la enfermedad, colgando el 12 de octubre el primer sencillo, "Sé feliz", de su nuevo álbum, "Vida tóxica", título que hace referencia a la quimioterapia recibida durante el tratamiento del cáncer. El disco, puesto a la venta el 21 de noviembre, cuenta con las colaboraciones de Carlos Goñi, Luis Auserón y Pablo Guerrero, entre otros. El 29 de septiembre de 2009 publica, bajo el título de "La Pasión", un álbum de trece canciones en el que rinde homenaje a grandes figuras del bolero como René Touzet, Carlos Eleta, Francisco Flores, Julio Rodríguez o María Elena Walsh, y que propone un viaje por las décadas de los 40, 50 y 60 del siglo XX, las más importantes del bolero, con temas como "Alma mía", "Historia de un amor", "Cenizas", "Qué quieres tú de mí" o "Como la cigarra". Dicho álbum alcanza el disco de platino en España y ha vendido más de 160.000 copias en Francia, con una cifra total de más de 200 000 copias a nivel internacional.


title: Luz Casal

text: El 17 de mayo de 2010 comunica a sus fanes en su página web que debe aplazar la gira de presentación de "La Pasión" para ser intervenida de nuevo de otro cáncer de mama.


title: Luz Casal

text: En noviembre de 2011 se pone a la venta un nuevo recopilatorio que lleva por título "Un ramo de rosas" e incluye tres nuevas canciones.


title: Luz Casal

text: El 26 de noviembre de 2013 se pone a la venta un nuevo álbum de estudio, titulado "Almas gemelas. "Una semana antes, el 18 de noviembre, sale la edición internacional de este álbum, titulada" Alma."


title: Luz Casal

text: En marzo de 2018 se pone a la venta su nuevo álbum de estudio, "Que corra el aire", tras cinco años sin publicar material inédito en español.


title: Luz Casal

text: Un total de más de 5 000 000 copias ha vendido Luz Casal en sus más de treinta años de carrera musical (desde 1982).


title: Cinco de Mayo

text: El 5 de mayo, fecha de la conmemoración de la Batalla de Puebla, y así se marca la victoria del ejército mexicano contra la invasión francesa, misma que fuera la primera vez que este se enfrentara satisfactoriamente a una potencia extranjera desde su independencia.


title: Cinco de Mayo

text: Estados Unidos también celebra dicha conmemoración debido a que las fuerzas mexicanas no permitieron el paso de Francia hacía suelo estadounidense.


title: Cinco de Mayo

text: En 1862, el país estaba en bancarrota debido a medio siglo de conflictos y guerras casi constantes. No podía hacer frente a las necesidades más urgentes, por lo que el 17 de julio de 1861, el presidente Benito Juárez decretó una prórroga de dos años para pagar la deuda externa a países europeos.


title: Cinco de Mayo

text: En octubre de 1861, Francia, Inglaterra y España se suscribieron a la Convención de Londres y se comprometieron a enviar militares a México para reclamar sus derechos como acreedores por una deuda que ascendía alrededor de 80 millones de pesos. Aproximadamente 69 millones eran para los ingleses, 9 millones para los españoles y 2 millones para Francia. Estos últimos se negaron a negociar, por la vía diplomática, los términos y condiciones en los que se pagaría la deuda posteriormente, como si hicieron españoles y británicos en los Tratados preliminares de La Soledad. Así que Napoleón III, gobernante de Francia, decidió invadir México para establecer una monarquía favorable a Francia, surtirse de materias primas y en un futuro extender su imperialismo a Estados Unidos. Con ese fin, debía disolver el Gobierno mexicano establecido por el Presidente Benito Juárez.


title: Cinco de Mayo

text: En abril de 1862 los franceses desembarcaron en el puerto de Veracruz, y emprendieron la campaña militar hacia el centro de la República. Después de varios ataques el 5 de mayo de 1862 se dio la batalla que tuvo lugar en el cerro de Loreto, en cuya cima se encontraba una capilla acondicionada como fuerte para defender la ciudad de Puebla. El héroe de la primera batalla de Puebla fue el general Ignacio Zaragoza al mando de casi 2000 soldados y 2700 campesinos usando machetes y lanzas llamadas «chinacas» de madera con punta de metal. Los franceses usaban pistolas, carabinas con punta de metal, bayonetas y cañones. El informe que el general Zaragoza rindió sobre la Batalla de Puebla al presidente Benito Juárez fue breve y significativo.


title: Cinco de Mayo

text: La primera victoria de México no duró mucho tiempo. Un año después, treinta y cinco mil tropas francesas lograron derrotar al ejército mexicano, y de esa forma Francia logró tomar control de la Ciudad de México e impusieron al austriaco Maximiliano de Habsburgo y su esposa Carlota como emperador y emperatriz de México. El emperador no sostuvo por mucho su imperio: la victoria de Francia duró sólo 4 años. En 1867, y debido a la conflictiva situación en Europa y a la presión de Estados Unidos, el emperador Napoleón III ordenó retirar el apoyo militar y económico a Maximiliano. Al mismo tiempo los republicanos mexicanos comenzaron a recibir respaldo financiero y diplomático estadounidense al concluir en aquel país la Guerra de Secesión, y el novel imperio comenzó a perder su endeble base social. Así las cosas, durante 1866 los republicanos fueron ganando importantes posiciones hasta dejar reducida el área de influencia imperial a Puebla y Veracruz. El 2 de abril de 1867, tropas encabezadas por el juarista Porfirio Díaz tomaron la ciudad de Puebla con lo que militarmente el imperio fue aniquilado. El emperador Maximiliano, para entonces sitiado en Querétaro, fue hecho prisionero y fusilado en la ciudad de Querétaro en «El Cerro de las campanas».


title: Cinco de Mayo

text: En México, el aniversario de la Batalla de Puebla tiene un significado importante aunque no es de celebración; sin embargo, el "cinco de mayo" es celebrado por los mexicanos en Estados Unidos (sobre todo los que viven en California, Texas y Sur de Arizona y Nuevo México) como el "Día del Orgullo Latino", adquiriendo una relevancia distinta del significado histórico de la fecha.


title: Cinco de Mayo

text: Las explicaciones de por qué la fecha tiene tanta popularidad en los Estados Unidos de América son muchas. Van desde la interpretación de algunos historiadores que ven en la victoria mexicana del cinco de mayo un factor que ayudó al triunfo de las fuerzas federales contra los estados esclavistas del sur en la guerra civil estadounidense, hasta la idea de que la derrota pospuso la ocupación francesa de México y evitó que Napoleón III pudiera ayudar a las tropas de la Confederación en un período clave de la Guerra Civil. Esto afirmaría que el impacto de la victoria mexicana en Puebla en 1862 y luego el sitio en esa ciudad en 1863 hicieran eco en la batalla de Gettysburg en julio de 1863, donde la victoria de las fuerzas federales definió el fin para la Confederación.


title: Cinco de Mayo

text: En muchas ciudades de Estados Unidos se realizan diversos festivales en donde se reúnen integrantes de los consulados, mariachis, bandas mexicanas, restaurantes, artesanos y la población inmigrante que ahí habita. Uno de los festejos más grandes es el que se realiza en la Placita Olvera en la ciudad de Los Ángeles, California. Justo en esta ciudad la Unión de Poblanos en el Exterior organiza un festival con ceremonias cívicas y culturales. El viernes 3 de mayo de 2013 en el festejo de la Placita Olvera se reconoció al Dr. David Hayes Bautista, profesor de UCLA, por la publicación de su libro ‘Cinco de Mayo: An American Tradition’ y por su labor de investigación sobre el contexto histórico del Cinco de Mayo. De acuerdo con la tesis de Hayes, el Cinco de Mayo es una fiesta creada por los mexicanos en California, a mediados del siglo XIX, con un significado que ha cambiado con el tiempo y que pasó de una fecha nostálgica en 1930 a una expresión de patriotismo en los cuarenta, y que abrió la pauta al nacimiento del chicano power en los sesenta.


title: Cinco de Mayo

text: La celebración es muy bonita ya que en familia se reúnen a celebrar con platillos típicos de México y toman tequila que es la bebida más popular en México. (Perla Balderas)


title: Cinco de Mayo

text: Pero no sólo en la frontera de México con Estados Unidos se conmemora la Batalla de Puebla. En Nueva York se realiza el Cinco de Mayo Parade en Central Park, donde además del desfile de trajes regionales típicos se realiza una recaudación de fondos para estudiantes mexicanos de nivel superior. Previo al desfile se realizan concursos en diferentes ciudades para encontrar a las mujeres que durante la celebración representarán a Miss Cinco de Mayo. Tal es la euforia que este festejo genera en la comunidad mexicana que habita en Estados Unidos que también hay convocatoria para que las niñas menores de 4 años participen en «Pequeña Cinco de Mayo».


title: Cinco de Mayo

text: En otras ciudades de Estados Unidos—como Chicago, Phoenix y Washington—también se reúne la comunidad mexicana como símbolo de unidad e identidad. El impacto que esta celebración tiene en la comunidad mexicana-estadounidense, según David Hayes, tiene que ver con que la Guerra Civil y la Intervención Francesa fueron luchas paralelas en las que estaban en juego los ideales democráticos y antirracistas. Durante 1860, en plena Guerra Civil estadounidense, mexicanos distribuidos en más de cien localidades californianas crearon juntas patrióticas que celebraban el Cinco de Mayo y trataban de apoyar a mexicanos y a las fuerzas anti-esclavistas. Concluidos estos conflictos, los veteranos de ambas guerras en el noreste de México y en California hacían festejos cívicos para recordar el por qué de sus luchas. Con el paso del tiempo, el Cinco de Mayo se convirtió en un día de orgullo étnico, de fiesta cívica, de expresión comunitaria y de celebración en Estados Unidos.


title: Cinco de Mayo

text: Residentes de Estados Unidos sin origen mexicano también celebran este día invocando estereotipos de la cultura mexicana. Un ejemplo son las piñatas en forma de burro.


title: Las brujas de Salem

text: Las brujas de Salem o El crisol (en inglés: "The Crucible") es una obra de teatro de Arthur Miller escrita en y estrenada en , ganadora del Premio Tony. A partir de los hechos que rodearon los juicios de brujas de Salem, Massachusetts, en 1692, el autor escribió una alegoría de la fiebre persecutoria y represión macarthista de los años 1950.


title: Las brujas de Salem

text: Era hijo de una familia de inmigrantes judíos polacos de clase media. Acabado el bachillerato, trabajó en un almacén de repuestos para automóviles para poder costearse la universidad. Estudió periodismo en la Universidad de Míchigan, en la cual recibió el primero de los premios de su vida, el Premio Avery Hopwood. Tras su graduación (1938), se trasladó nuevamente a Nueva York, donde se ganó la vida escribiendo guiones radiofónicos. A los 28 años estrenó su primera obra en Broadway, la comedia "Un hombre con mucha suerte". Ya desde sus primeros títulos deja entrever lo que sería el elemento fundamental de toda su obra: la crítica social, que denuncia los valores conservadores que comenzaban a asentarse en la sociedad de Estados Unidos. Su consagración definitiva se produce en 1949, con "La muerte de un viajante", en la que denuncia el carácter ilusorio del sueño americano. En esta tragedia, su protagonista, "Willy Loman", un viajante de comercio (vendedor) que creía en el sueño americano, oculta a sus allegados sus fracasos en su empleo y, tras ser despedido, se estrella con su coche para que su familia pudiese cobrar su seguro de vida y su hijo tuviese una vida mejor que la suya. En 1988 Miller declararía: "Jamás imaginé que adquiriría las proporciones que ha tenido. Era una obra literal sobre un vendedor, pero luego se convirtió en un mito, no sólo aquí, sino en otras muchas partes del mundo". La obra fue galardonada con el Premio Pulitzer, con tres Premios Tony y de nuevo con el de la Crítica de Nueva York.


title: Las brujas de Salem

text: En la década de 1950 fue víctima de la caza de brujas. Acusado de simpatías comunistas por Elia Kazan, rehusó revelar los nombres de los componentes de un círculo literario sospechoso de tener vínculos con el Partido Comunista ante la Comisión de Actividades Antiamericanas en 1956, acogiéndose a la protección constitucional. A pesar de las presiones que sufrió (le fue retirado el pasaporte, no pudiendo viajar a Bruselas para asistir al estreno de una de sus obras), Miller no dio ningún nombre, declarando que, aunque había asistido a reuniones en 1947 y firmado algunos manifiestos, no era comunista. En mayo de 1957 se le declaró culpable de desacato al Congreso por haberse negado a revelar nombres de supuestos comunistas. Sin embargo, el Tribunal de Apelación de los Estados Unidos anuló la sentencia en agosto de 1958, de forma que no tuvo que ir a la cárcel. La atmósfera de aquel tiempo se plasmó en "Las brujas de Salem".


title: Las brujas de Salem

text: El "macarthismo" (mccarthismo, maccarthismo o macartismo) es un episodio de la historia de Estados Unidos que se desarrolló entre 1950 y 1956, durante el cual el senador Joseph McCarthy desencadenó un extendido proceso de delaciones, denuncias, procesos irregulares y listas negras contra personas sospechosas de ser comunistas. Los sectores que se opusieron a los métodos irregulares e indiscriminados de McCarthy denunciaron el proceso como una "caza de brujas".


title: Las brujas de Salem

text: Por entonces, la situación de la guerra fría era particularmente tensa, en la medida que la URSS experimentaba con la bomba atómica en 1949, Mao Zedong llegaba al poder ese mismo año y la guerra de Corea empezaba en junio de 1950. Esta atmósfera amenazante pesaba sobre la opinión pública estadounidense, que deseaba una política enérgica y ofensiva contra el bloque soviético. En febrero de 1950, Joseph McCarthy, senador por Wisconsin, intervino —con un éxito inesperado— denunciando una conspiración comunista en el mismo seno del departamento de Estado.


title: Las brujas de Salem

text: Así se inició lo que sus oponentes denominaron "caza de brujas". Gente de los medios de comunicación, del gobierno y algunos militares fueron acusados por McCarthy como sospechosos de espionaje soviético o de simpatizantes del comunismo. Apoyándose en una fuerza de entusiastas anticomunistas, y alimentándose de la delación, adquirió un poder considerable. Su actividad destinada a desmantelar supuestas infiltraciones de agentes comunistas en la Administración pública se extendió pronto a los laboratorios de investigación y a Hollywood. Los empleados públicos debían someterse a un control de lealtad que costó la carrera a varios de ellos.


title: Las brujas de Salem

text: Los juicios de Salem por brujería aluden a un famoso episodio del período colonial estadounidense en 1692 en la aldea de Salem (actual estado de Massachusetts), en el que, como efecto colateral de luchas internas de las familias de colonos y el fanatismo puritano que profesaban casi revestido de paranoia, fueron condenadas a muerte 19 personas acusadas de brujería, catorce mujeres y cinco hombres, y se encarceló a un número mucho mayor. El número de acusados por brujería en estos juicios pudo fluctuar entre 200 y 300.


title: Las brujas de Salem

text: Muchas teorías han intentado explicar por qué la comunidad de Salem explotó en ese delirio de brujas y supuestas perturbaciones demoníacas. La más difundida insiste en afirmar que los puritanos, que gobernaban la colonia de la bahía de Massachusetts prácticamente sin control real desde 1630 hasta la promulgación de la Carta Magna en 1692, atravesaban un período de alucinaciones masivas e histeria provocadas por su fanatismo religioso. La mayoría de los historiadores modernos encuentran esta explicación cuando menos "simplista". Otras teorías se apoyan en analizar hechos de maltrato de niños, adivinaciones invocando al maligno, ergotismo (intoxicación con pan de centeno fermentado que contiene elementos químicos similares al LSD), el complot de la familia Putnam para destruir a la familia rival Porter, y algunas otras aluden al tema del "estrangulamiento social" de la mujer.


title: Las brujas de Salem

text: En el prólogo de la obra el propio Miller señala que ha empleado cierta licencia poética para condensar el número de personas involucradas en los procesos, y que ha aumentado la edad de Abigail de 17 años (en realidad tenía once) para que el argumento pudiera salir adelante. Enfatiza que su objetivo es mostrar la naturaleza esencial de uno de los episodios más extraños y horribles de la historia de la Humanidad. El proceso real está bien documentado en los registros de los juicios de la Salem actual.


title: Las brujas de Salem

text: Al igual que John Proctor, Miller rehusó revelar los nombres de los componentes de un círculo literario sospechoso de tener vínculos con el Partido Comunista ante la Comisión de Actividades Antiamericanas en 1956, acogiéndose a la protección constitucional.


title: Las brujas de Salem

text: En inglés el título de la obra es "The Crucible", que literalmente puede ser traducido como "El crisol". Un crisol es una cavidad en los hornos que recibe el metal fundido. El crisol es un aparato que normalmente está hecho de grafito con cierto contenido de arcilla y que puede soportar elementos a altas temperaturas, ya sea el oro derretido o cualquier otro metal, normalmente a más de 500 °C. Algunos crisoles aguantan temperaturas que superan los 1500 °C. También se denomina así a un recipiente de laboratorio resistente al fuego y utilizado para fundir sustancias. Se emplea para extraer los elementos puros de las imperfecciones a través del calor. En la obra, John Proctor se enfrenta a un proceso que pone en peligro su propia vida, y cuando prefiere morir a traicionar su conciencia, se aprecia que él también ha atravesado el fuego para acabar purificado.


title: Las brujas de Salem

text: La obra de teatro presenta varios temas íntimamente conectados entre sí. En primer lugar tenemos la histeria de las chicas. Al ser sorprendidas bailando por la noche en el bosque por el reverendo Parris, las chicas se asustan y enferman. Mister Hale, otro reverendo, es requerido para esclarecer el caso y, sin saberlo, ofrece a las chicas una manera ("Did someone force you to do this?") para salir del lio y escapar del castigo —una paliza—: la caza de brujas. Hale de hecho les dice que deben decir si vieron a alguien con el diablo, y que si hacen esto, estarán haciendo el trabajo de Dios. Esto tiene un gran impacto en las chicas. La escena que más claramente muestra esto es justo antes de que Abigail empiece a gritar nombres al final del primer acto: 'Abigail se levanta, "como inspirada", y grita...'.


title: Las brujas de Salem

text: Otro tema principal es el honor. Para las personas de la obra, el honor se encuentra principalmente en sus nombres. Al comienzo de la obra, Abigail insiste a su tío (el reverendo Parris) que '¡Mi nombre es bueno en el pueblo! ¡No permitiré que se diga que está manchado!'. Al final de la obra, el reverendo Parris quiere por todos los medios que John Proctor firme su confesión, diciendo al juez Danforth que 'Es un nombre de peso; la aldea quedará anonadada al ver que Proctor confiesa'. Esto también se puede apreciar claramente cuando John Proctor habla del valor de su nombre: '¡Porque es mi nombre! ¡Porque no puedo tener otro en vida![...] ¿Cómo puedo vivir sin mi nombre? ¡Les he dado mi alma! ¡Déjenme mi nombre!' El honor es un tema clave en esta obra, especialmente teniendo en cuenta que al final de la misma muchos de los personajes morirán debido a su honor y su lealtad para con los demás.


title: Triana (banda)

text: Triana fue una banda española de rock andaluz formada en 1974 en Madrid por Jesús de la Rosa Luque, Eduardo Rodríguez Rodway y Juan José Palacios "Tele". Con un estilo musical basado principalmente en el rock progresivo y una alta influencia del flamenco, se erigieron como una de las bandas más importantes e influyentes del rock español.


title: Triana (banda)

text: Sus tres primeros lanzamientos discográficos forman parte de los álbumes más alabados de la época de esplendor del rock progresivo español aunque su éxito y reconocimiento fue algo tardío. Especialmente con la publicación de los sencillos «Tu frialdad» y «Una noche de amor desesperada» que llegarían a alcanzar el . Sus ventas se cuantifican en más de cuatro millones de discos vendidos hasta 2015.


title: Triana (banda)

text: El accidente de tráfico que sufrió Jesús de la Rosa en 1983 acabó con su vida y provocó la disolución de la banda.


title: Triana (banda)

text: "Tele" se decidió a reformar la banda con nuevos miembros en 1994. A pesar de fallecer también en 2002, los nuevos miembros de la banda decidieron continuar la trayectoria del grupo; algo que el último miembro de la formación original que quedaba con vida, Eduardo Rodríguez, criticó duramente.


title: Triana (banda)

text: El embrión de Triana se halla en el grupo Tabaca, el cual en principio contaba con Carlos Attias (bajista de Miguel Ríos), Emilio Souto, cantante de Los Solitarios, y Eduardo Rodríguez Rodway, guitarrista proveniente de Los Payos.


title: Triana (banda)

text: Hacia 1973 Attias se aleja de la banda, entrando Jesús de la Rosa Luque en su lugar, como bajista y cantante, al tiempo que Souto también se desvinculaba del grupo. Finalmente Juan José Palacios "Tele" se une a Eduardo Rodríguez y de la Rosa a la batería, asentando las bases de Triana.


title: Triana (banda)

text: La primera formación de Triana contaba además con Dolores Montoya y Manuel Molina, aunque ambos abandonaron el grupo rápidamente, para formar un dúo: Lole y Manuel. De modo que Triana quedó reducido a trío, formato que sería el definitivo.


title: Triana (banda)

text: El propósito inicial del grupo era fundir el flamenco con rock psicodélico y rock progresivo, con la vista puesta en grupos como Pink Floyd, Caravan, Procol Harum, Traffic y los primeros King Crimson, entre otras bandas similares de los años 70, fusión sonora que ha definido no solo a Triana, sino al rock andaluz en líneas generales.


title: Triana (banda)

text: Su álbum debut "Triana" (usualmente conocido como "El Patio"), lanzado por Movieplay en 1975 y producidos por Gonzalo García Pelayo, tiene un gran éxito entre la juventud más inquieta, a pesar de una promoción prácticamente nula.


title: Triana (banda)

text: El disco contiene dos canciones que se convierten en clásicos del grupo y crean escuela dentro del rock andaluz: "Abre la puerta" y "En el lago" (Andrés N. "El Alemán"), evocación soñadora de un viaje lisérgico.


title: Triana (banda)

text: En su siguiente álbum "Hijos del agobio", de 1977, editado en un momento crítico en la historia moderna de España, se abren paso los temas políticos: exaltación de la libertad (""La guitarra a la mañana le habló / de libertad"", cantan en "Rumor") y al mismo tiempo desconfianza de la política organizada (""todos pretenden saber y decir lo que piensa usted / con elegantes palabras y el gesto duro a la vez. / Queremos elegir, / sin que nadie diga más / el rumbo que lleva a la orilla de la libertad"", en el tema "¡Ya está bien!"). Este disco presenta una tendencia más progresiva que su predecesor.


title: Triana (banda)

text: Finalmente, "Sombra y luz" (1979) —lanzamiento con el que, a la postre, recibieron un disco de oro— mantiene los aspectos progresivos, aunque la música es más oscura y experimental que en los discos anteriores, con elementos de jazz ("Sombra y luz") y mayor presencia de la guitarra eléctrica ("Una historia"). Solo uno de los temas, "Quiero contarte", reescritura en cierto modo de "Abre la puerta", mantiene cierta frescura pop.


title: Triana (banda)

text: Tras esta trilogía progresiva, hay quienes consideran que cambiaron algo su registro; no obstante, aún ofrecen aciertos tan notables como el sencillo "Tu frialdad" (su único n.º 1), incluido en el álbum "Un encuentro" de 1980. En este mismo año publican su recopilatorio Quinto Aniversario 1980 donde incluyen las mejores canciones de sus cuatro primeros discos en edición limitada y numerada. "Desnuda la mañana" y "Noche de amor desesperada", temas del álbum "Un mal sueño" (1981) de marcado corte pop, o "Llegó el día", del álbum homónimo de 1983, el álbum más largo jamás grabado por el grupo, en el que sería su último trabajo discográfico.


title: Triana (banda)

text: La muerte en accidente de circulación de Jesús de la Rosa el 14 de octubre de 1983 pone fin a la vida creativa del grupo. En una entrevista a Juan José Palacios "Tele" realizada por el fanzine "SYN", este comentaba: "Nos deja totalmente huérfanos de hermano y huérfanos de ideas, huérfanos de música. Un golpe un poco cruel".


title: Triana (banda)

text: Tras el fin de Triana como grupo, Eduardo Rodríguez Rodway inició una carrera en solitario, a mediados de los años 80, mientras que Juan José Palacios, ya en los 90, volvió a los escenarios con el nombre del grupo, y publicando en 1995 el recopilatorio "Triana una historia" junto a un vídeo documental, que fue certificado con un disco de platino.


title: Triana (banda)

text: Juan José Palacios, ayudándose de ex-componentes de antiguos grupos y otros músicos, creó una nueva banda, y tuvo la polémica determinación de utilizar el nombre Triana para dicha nueva formación, que incluía a Juan Reina, Pepe Bao, Julián Planet, Raúl Fernández o Andrés Herrera "El Pájaro", entre otros.


title: Triana (banda)

text: Editaron dos discos, "Un jardín eléctrico" (1997) y "En libertad" (1999). En la madrugada del 8 de julio de 2002, "Tele" ingresó en el hospital Ramón y Cajal de Madrid para ser operado de una rotura de la arteria aorta, sin que se pudiera salvar su vida.


title: Triana (banda)

text: Tras la muerte de Juan José Palacios, Juan Reina regresó en 2007 adoptando de nuevo el nombre de Triana como propio, y grabando un disco titulado "Un camino por andar", acompañado por músicos ajenos a Triana.


title: Triana (banda)

text: La edición de este CD provocó un duro comunicado por parte de Eduardo Rodríguez Rodway, el único componente aún vivo, en el que los acusa, entre otras cosas, de querer lucrarse a costa del nombre de la banda.


title: Triana (banda)

text: Los derechos del nombre del grupo y del logo pertenecen a la viuda de Palacios, Janice Richard, impulsora del disco y con el permiso de ésta el grupo sigue activo. El grupo volvió a la carretera en 2016, motivo por el cual Eduardo Rodríguez volvió a arremeter contra ellos poniéndoles el despectivo sobrenombre de «"The Mangurrinos"». Por este hecho fue condenado a indemnización en 2021 aunque más tarde fue absuelto. El caso judicial por las palabras de Eduardo Rodríguez llegó al Tribunal Supremo, que en 2022 se pronunció a favor de Eduardo, desestimando definitivamente el recurso de Juan Reina.


title: Movimiento okupa

text: El movimiento okupa es un movimiento social radical que propugna la ocupación de viviendas o locales deshabitados, temporal o permanentemente, con el fin de utilizarlos como vivienda, guarida, tierras de cultivo, lugar de reunión o centros con fines sociales, políticos y culturales, entre otros. El principal motivo es denunciar y al mismo tiempo responder a las dificultades económicas que los activistas consideran que existen para hacer efectivo, a costa del derecho a la propiedad privada y del trabajo de terceros, el derecho a la vivienda.


title: Movimiento okupa

text: El movimiento okupa agrupa gran variedad de ideologías —en ocasiones asociadas a una determinada tribu urbana— que suelen justificar sus acciones como un gesto de protesta política y social contra la especulación y para defender el derecho a la vivienda frente a las dificultades económicas o sociales. El movimiento okupa también suele defender el aprovechamiento de solares, inmuebles y espacios abandonados y su uso público como centros sociales o culturales. La legislación relativa a okupación de espacios varía mucho de un país a otro. En la mayoría de países, los propietarios legales del bien inmueble cuyos bienes resultan usurpados pueden denunciarla como un delito ordinario; mientras que existen países donde puede haber una legislación que tolere condicionadamente la okupación, o donde existen concesiones temporales por parte de los propietarios a cambio del mantenimiento o alquiler del inmueble. En Países Bajos, por ejemplo, en 2008 se ha propuesto castigar esta práctica.


title: Movimiento okupa

text: Okupa y sus derivados procede de la palabra ocupante. La ocupación de viviendas abandonadas ha existido siempre, y en España conoció un gran auge durante los años 1960 y 70, como forma de dar salida a la gran demanda generada por la afluencia de población del campo a las ciudades. También, diversas concepciones políticas insisten e influyen en la toma de tierras, medios de producción y viviendas para la construcción de su ideario social.


title: Movimiento okupa

text: La okupación surge a mediados de los 80 a imagen y semejanza de los ingleses, tras varios titubeos con la denominación (pues no existía en castellano ninguna palabra para nombrar la ocupación con motivos subculturales de viviendas, edificios deshabitados y locales). La diferencia entre ocupar y okupar reside en el carácter político de esta última acción, en la que la toma de un edificio abandonado no es solo un fin sino también un medio para denunciar las dificultades de acceso a una vivienda.


title: Movimiento okupa

text: Se reconoce una interacción e influencia sobre los que llegarían a ser los okupas en España de parte de los squats neerlandeses, sobre todo los influidos por el colectivo PROVO de corte anarquista y libertario. Esto se dio gracias a que compartieron videos y registros gráficos y audiovisuales de las prácticas y movilizaciones que llevaban a cabo en los Países Bajos, desde enfrentamientos con la policía hasta organización interna.


title: Movimiento okupa

text: La palabra okupa y sus derivados han sido popularizados por la prensa de modo que es de uso corriente, tanto en la lengua coloquial como en los medios de comunicación, así como también en los diccionarios bilingües como equivalente español del inglés "squat". Se utiliza tanto en castellano como en catalán, euskera, gallego y otras lenguas ibéricas. Sin embargo, en su acepción popularizada por la prensa ha venido utilizándose para designar a cualquiera que se instale en una vivienda abandonada, tenga esta acción carácter político o no. El término okupa puede designar también el lugar okupado.


title: Movimiento okupa

text: En cuanto a la expresión «movimiento okupa» para referirse al movimiento sociocultural que orbita alrededor de las okupaciones es también un término que ha tenido una acogida desigual. Hay quienes afirman tajantemente que no existe tal movimiento sino una multiplicidad de procesos de okupación no necesariamente relacionados. Otros prefieren el plural «movimiento de okupaciones» o «movimiento de los centros sociales» para aquellos que consideran que es el centro social lo que da identidad al movimiento. La palabra «okupa» referida a personas se ha venido usando en estos últimos años.


title: Movimiento okupa

text: Existen diversos motivos por los que se suele realizar una "okupación", aunque generalmente se debe a alguno de los siguientes:


title: Movimiento okupa

text: En algunos casos se trata de familias, grupos de personas o individuos que buscan un lugar donde poder vivir y no pueden o no quieren pagar un alquiler ni una hipoteca. Se trata de un movimiento social que entiende el artículo 47 de la Constitución española, que expresa el derecho a disfrutar de la vivienda, aunque no está recogido en los derechos fundamentales y está incluido como un derecho negativo, como la justificación moral para entrar en propiedades ajenas, tanto de particulares como de entidades, y hacerse con su uso, independientemente del daño y gastos económicos que ocasione a los propietarios legales de dichas propiedades. Generalmente los partidarios de la "okupación" suelen justificar esto argumentando que los inmuebles okupados están abandonados o son usados únicamente para especular. Por otra parte, la presión ejercida por las autoridades hace que al poblamiento okupa le sea inherente cierta precariedad, que a su vez dinamiza el movimiento e intensifica sus acciones de protesta.


title: Movimiento okupa

text: Existen numerosos casos de okupaciones promovidas por gente que busca crear alternativas culturales y asociativas en los barrios en los que viven, a través de los llamados centros sociales okupados. Para ello utilizan los espacios okupados de forma autogestionada realizando en ellos diversas actividades políticas, culturales o de cualquier otra índole. La "okupación" es utilizada de este modo como un instrumento para conseguir un objetivo: la transformación de la sociedad. Algunos están vinculados ideológicamente a movimientos como el comunismo o el anarquismo. No se puede hablar de homogeneidad del movimiento pues hay divergencia de medios y objetivos en cada centro social. La propia naturaleza heterogénea del movimiento dificulta su identificación con un grupo social determinado, aunque sus ideas suelen ser relacionadas con pensamientos anarquistas. Los centros sociales mantienen entre sí una comunicación fluida, aprovechando las nuevas tecnologías para informar sobre sus convocatorias. Sin embargo, solo ocasionalmente participan en actividades comunes, como movilizaciones de protesta. Por lo general, un centro social responde al contexto específico del entorno en el que se encuentra, lo que determinará la índole de sus actividades.


title: Movimiento okupa

text: En los centros sociales se realizan o coordinan diversas actividades sociales, que suelen ser de acceso gratuito: charlas sobre diferentes temáticas (agricultura tradicional, conceptos políticos o concienciación ciudadana), teatro, clases de baile, talleres diversos (desde juegos infantiles a promoción del GNU/Linux), comedores vegetarianos, excursiones al campo, conciertos, recitales poéticos, servicio de biblioteca, clases de idiomas para inmigrantes, reuniones de grupos políticos, ecologistas, artísticos o anticarcelarios. Su función en muchos casos es similar a la de los ateneos libertarios de principios del siglo XX.


title: Movimiento okupa

text: En ocasiones la okupación se lleva a cabo únicamente con fines temporales y sin tener en mente la creación de un centro social permanente, como fue el caso de la okupación de la antigua sede del Banco Español de Crédito de Barcelona, desocupado desde 2007 y okupado por un centenar de activistas a finales de septiembre de 2010 para apoyar la jornada de huelga general del 29S.


title: Movimiento okupa

text: Aunque uno de los fundamentos del fenómeno es la recuperación de espacios abandonados, según algunos análisis el impacto de la okupación no es necesariamente favorable al desarrollo del área en la que se desarrolla. El fenómeno de ocupación ha sido comparado con el modelo de crecimiento de los asentamientos de favelas en países en vías de desarrollo. En los países del tercer mundo, el proceso de crecimiento urbano genera asentamientos espontáneos esclerotizados, que con el tiempo van definiendo la estructura definitiva de la ciudad en que se desarrollan. En este contexto, la proximidad con zonas urbanizadas -y las ventajas facilitadas por la comunicación y un entorno socioeconómico desarrollado- acelera el proceso de poblamiento, acentuando la concentración del poblamiento. Algunos autores han estudiado el fenómeno de la ocupación desde dos modelos de crecimiento, el llamado modelo de «agente central» y el modelo de favela:


title: Movimiento okupa

text: Algunos autores han descrito el desarrollo urbano como el efecto del "flujo de personas y el flujo -o cambio- de estructuras". En este sentido, los asentamientos espontáneos ofrecen un paradigma a pequeña escala de un proceso de desarrollo paralelo al de la ciudad en que se inscriben.


title: Movimiento okupa

text: Independientemente de su entorno socioeconómico, el carácter altamente móvil de la población okupa está relacionado con el llamado flujo de movimiento económico de las ciudades tercermundistas: Según Hillier, es la propia estructura de la ciudad la que determina el volumen de movimientos poblacionales. Así, ""considerando una ciudad desde la perspectiva de un mapa axial, las calles más integradas -desde el punto de vista urbanístico- deberían corresponder con las zonas más desarrolladas, mientras que las calles menos integradas, y los barrios más segregados serían las zonas más pobres de la ciudad". En las grandes ciudades de países en desarrollo, donde florecen los asentamientos espontáneos, la estructura urbana se caracteriza por una marcada desarticulación. El asentamiento espontáneo, por tanto, se caracteriza en ese entorno por su proximidad a zonas muy desarrolladas, una característica significativa que no necesariamente es propio de los asentamiento okupados de las ciudades del mundo desarrollado. Algunos autores señalan que aunque los factores definitorios de la distribución de asentamientos urbanos responden a unos mismos factores -a saber, disponibilidad de suelo y proximidad a zonas desarrolladas que ofrezcan perspectivas laborales- la naturaleza contrapuesta del desarrollo urbanístico de ciudades desarrolladas o tercermundistas justifica una geografía de la okupación completamente diferente.


title: Movimiento okupa

text: Otra de las características de la dinámica poblacional de la ciudad tercermundista es el crecimiento "centralizado". El crecimiento, también definido por puntos de "atracción" favorables al asentamiento, presenta por tanto una estructura irregular, que puede crear zonas de alta concentración poblacional junto a grandes espacios que carecen de factores favorables al asentamiento y permanecen desocupados aun a largo plazo. De cualquier modo, el desarrollo de un asentamiento depende en última instancia no tanto de su propia tendencia sino de la política de las autoridades locales respecto a la alienación de la propiedad. Es por ello que el factor legal reviste una importancia específica para este tipo de asentamientos.


title: Movimiento okupa

text: Hasta la promulgación de un nuevo código penal a finales de 1996 no existía en España una figura legal que penalizase específicamente la ocupación de lugares abandonados. Esta, de hecho, había gozado de cierta tolerancia en las décadas anteriores como modo de resolver parcialmente el problema generado por la afluencia de gente del campo a las ciudades. En los primeros años de la democracia fueron legalizadas miles de ocupaciones alegales de viviendas de propiedad estatal.


title: Movimiento okupa

text: Hasta 1996 la figura legal a la que se recurría era a la de la falta de coacciones: el propietario de la casa okupada denunciaba a los inquilinos ilegales aduciendo que le impedían utilizar su propiedad, lo cual constituía una coacción. Se abría entonces un proceso judicial civil (no penal), generalmente largo, que solía acabar con una orden de desalojo de la casa okupada.Hubo sin embargo numerosas excepciones: en ocasiones los jueces daban la razón a los "okupas". Los factores considerados eran los años de abandono del edificio, el estado del mismo y, en general, cualquier indicio que permitiera suponer ausencia de "función social" de la propiedad. En ocasiones este tipo de sentencias eran dictadas por tribunales superiores cuando los edificios en litigio ya habían sido desalojados por orden de los tribunales de primera instancia.


title: Movimiento okupa

text: Aunque la mayoría de los casos acababan en desalojo, la lentitud del proceso civil daba expectativas de cierta duración de la okupación. Ello, unido al rápido incremento del precio de la vivienda, hizo que las okupaciones crecieran exponencialmente en los años 90. El nuevo código penal aprobado en 1996 pretendía restringir las mismas, tipificándolas como delito de usurpación. La consideración de delito aceleraba considerablemente el proceso de desalojo, permitiendo además que este se produjera por sorpresa, es decir, sin previa notificación a los ocupantes ilegales. Sin embargo, los juzgados solían considerar zanjada la cuestión con el desalojo de la propiedad ocupada, archivando la causa a continuación. Es decir, que casi nunca se han dictado las condenas previstas legalmente por el delito de usurpación, lo que ha generado una sensación de excesiva permisividad en algunos propietarios y poderes públicos locales. Por ello, a veces se ha recurrido a interponer denuncias no por usurpación sino por delitos más graves como desórdenes públicos, allanamiento de morada o robo. Dichas denuncias tampoco han entrañado condenas, por no haberse podido demostrar, pero sí tienen un efecto punitivo en la medida en que obligan a los acusados a hacerse cargo de un proceso judicial duro y a menudo costoso. Las escasas condenas relacionadas con la okupación han sido las derivadas de denuncias por casos de resistencia a la autoridad durante los desalojos.


title: Movimiento okupa

text: En algunos casos, los llamados centros sociales han intentado legalizar su situación iniciando un diálogo con las instituciones, a imagen de las negociaciones que se han dado en otros países europeos donde lugares inicialmente okupados han acabado por ser cedidos bajo fórmulas de alquiler bajo o incluso declarados de interés social o cultural. Este tipo de diálogos han encontrado interlocutores interesados en las instituciones, pero por lo general no han dado fruto, salvo parcialmente en casos como el de la Eskalera Karakola, Centro social Seco, y la escuela de La Prospe. También es cierto que otros centros okupados se oponen a negociar con las instituciones, pues consideran que esto crearía dependencia y/o aceptación de estas.


title: Movimiento okupa

text: En la ciudad de Barcelona, la okupación ha logrado ganarse una considerable simpatía, implicando activamente a las gentes de los barrios en sus actividades y defensa de los espacios, manteniendo además una red de centros sociales y casas okupadas coordinadas entre sí que ha servido de modelo para otros lugares.


title: Movimiento okupa

text: El movimiento ha tenido una fuerza significativa en Alemania, Holanda y España. Sin embargo, el movimiento está presente en muchos otros lugares de Europa (Italia, Francia, Inglaterra, etc.) e Hispanoamérica (Chile, Argentina, Brasil, México, Venezuela, entre otros).


title: Movimiento okupa

text: La película "El club de la lucha", dirigida por David Fincher y protagonizada por Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter, es exponente de esta práctica cuando el protagonista encuentra su apartamento destrozado por una explosión y se muda a lo que finalmente es una okupación. Lo mismo del propio lugar donde se realiza dicho club.


title: Movimiento okupa

text: Se han realizado numerosos documentales para las televisiones de diferentes países como "Los okupas" elaborado por la Televisión chilena en 1999.


title: Movimiento okupa

text: La historia de María Soledad Rosas, una joven argentina okupante de viviendas en Turín, Italia, y muerta en extrañas circunstancias (posiblemente asesinada simulando un suicidio) , inspiró al escritor Martín Caparrós para su libro "Amor y anarquía. La vida urgente de Soledad Rosas 1974-1998," y a la directora de cine Agustina Macri para su película "Soledad," protagonizada por Vera Spinetta.


title: Comentario

text: comentario es una apreciación o escrito sobre cualquier cosa puesta en análisis. También es el título que se da a alguna historia escrita con brevedad como los Comentarios de Cayo Julio César ("Los Comentarios de Cayo Julio César", Madrid, Libr. Perlado Páez, 1909-1910, 2 volúmenes; "Comentarios de las Guerras de las Galias", Madrid, Espasa-Calpe, 2001).


title: Comentario

text: Es un texto que incluyen resumen y opiniones sobre ciertos elementos de un texto original previamente leído


title: Comentario

text: El «comentario de un texto» es un ejercicio orientado a plasmar por escrito o de forma oral todas las claves que permiten la comprensión plena de un documento.


title: Comentario

text: La última acepción citada persistió durante mucho más tiempo que las anteriores y de ella procede el sentido que se da al Comentario, como interpretación de una obra difícil de comprender y las notas y observaciones con que parece útil enriquecerla para desvanecer dudas, aclarar conceptos oscuros, explicar lo que no es bastante inteligible, que por la antigüedad de la obra, el lector no pueda comprender en todas sus partes y conceptos místicos o alusiones de difícil comprensión que velando bajo sentido aparente, encierran un sentido oculto que es preciso descubrir (como ejemplo, la Biblia, poemas de Homero, obras hindus como Vedas, Edda, la Divina Comedia de Date, etc.


title: Comentario

text: Para hacer cualquier tipo de comentario se debe preparar un esquema, bosquejo o boceto. Este varía de acuerdo al comentario, si es textual o heurístico.