title: Movimiento punk

text: La tendencia transgresora de algunas bandas de rock y punk dio cabida a actitudes que pretendían romper los roles sociales y estéticos, dando con ello espacio a veces a comportamientos más o menos autodestructivos o negligentes. Esto se bautizó como actitud o estética Destroy. Este fenómeno es uno de los arquetipos del joven punk; sin embargo, existían posturas dentro de los ambientes punk que no solo eran críticas con la sociedad establecida, sino también con el comportamiento de los jóvenes rebeldes: Como contrapunto, el llamado straight edge, asociado originariamente al círculo de hardcore punks de Washington, D.C, se posicionaba contra el estereotipo del roquero cercano a las drogas y la desmotivación. De algún modo, esta respuesta, sin pretensiones de movimiento en un principio, significó una diferencia con la filosofía punk del "no future" (punks que pensaban que todo estaba perdido y no había más motivo para intentar mejorar la situación o para ser personas activas, por ello se entregaban totalmente al alcohol, drogas o cualquier otra cosa que los alejara de la realidad, haciéndolos espectadores pasivos de la vida).


title: Movimiento punk

text: Aunque no era la única línea existente al respecto dentro del punk, la corriente straight edge respondía a un posicionamiento vital alternativo que intenta concretar y pulir el significado del punk como reacción a estándares socioculturales.


title: Movimiento punk

text: El straight edge supuso, en cierto modo, una de las consolidaciones de estéticas y planteamientos dentro del punk directamente enfocados hacia una vida sana, intentando proponer un enfoque positivo de la frustración juvenil.


title: Movimiento punk

text: Aunque la famosa canción de los Sex Pistols "Anarchy in the U.K." no era una propuesta seria, sino una visión irónica de los miedos del pensamiento establecido inglés, el anarquismo fue desde muy pronto un recurrido punto de interés para los aficionados al punk (anarcopunk), hasta el punto de que en ocasiones, tanto dentro como fuera de ambos movimientos, se llega a confundir uno con el otro. El símbolo anarquista de la A dentro de un círculo ha sido adoptado por el punk casi como un símbolo propio, que puede ser utilizado para representar tanto afinidades políticas como simplemente las actitudes de rebeldía.


title: Movimiento punk

text: Uno de los primeros grupos de punk en afirmar su adscripción al pensamiento anarquista fueron Crass, que con sus acciones y pequeños movimientos organizados marcaron una pauta repetida por una gran mayoría de los colectivos punk de izquierdas de todo el mundo. Otro grupo con una orientación política similar fue Dead Kennedys.


title: Movimiento punk

text: A mediados de los 80, de una evolución del sonido hardcore más sucio y agresivo que practicaban Discharge, surge el subestilo d-beat, y particularmente el crust punk y grindcore. Sobre su base musical super violenta, se gritan letras que hacen hincapié en los aspectos terribles de la corrupción política y económica, las guerras, el hambre, los desastres ecológicos y la manipulación de los medios de comunicación. Este estilo del punk frecuentemente se presenta como afín a discursos anarquistas, ecologistas, feministas y antiglobalización.


title: Movimiento punk

text: "Queerpunk" es un movimiento cultural y social aparecido dentro del punk a mediados de los años 1980 a partir del Queercore. Unifica a una especie peculiar de punk que rechaza las reglas heteronormativas y la cultura gay “establecida”. Aunque en sus orígenes el punk era también espacio de expresión de la homosexualidad y la ambigüedad, más tarde la homofobia se hizo más frecuente. El Queerpunk crea y reclama su propio espacio de activismo y creación dentro del punk. El "homocore" tiene expresiones esencialmente musicales, aunque también incluye expresiones en fanzines, cine y otras formas de arte. La banda musical más famosa es Pansy Division, y Bruce LaBruce viene a ser su embajador en el mundo del cine.


title: Movimiento punk

text: "Riot Grrrl" (o "Riot Grrl") es un movimiento musical feminista que alcanzó el pico de su fama en la década de 1990 pero continuó con una significativa influencia sobre la cultura musical alternativa del grunge.


title: Movimiento punk

text: El término "Riot Grrrl" es también una designación de género, referida al movimiento inicial cercano a la música punk y a todo su arco de influencia, las autodenominadas "Riot Grrrls", quienes proclaman y fomentan una manera de actuar feminista tomada del movimiento punk -el "hazlo tu mismo/a"- una forma de organizar a todas las bandas musicales integradas solo por mujeres, festivales musicales exclusivos o especializados para mujeres, grupos de reunión y publicaciones independientes feministas.


title: Movimiento punk

text: El ecologismo ha sido uno de los intereses de un sector del movimiento punk. Muchas bandas han venido citando en sus canciones los problemas de la contaminación, la explotación desmedida de los recursos por la sociedad industrial y el mercado de consumo, el cambio climático y el calentamiento global, etc. Este tema ha llegado incluso a formar un pilar fundamental de algunas de sus corrientes, ya desde los tiempos de la banda pionera Crass. El crustcore y el straight edge son vertientes del punk en que abundan las letras sobre ecologismo político.


title: Movimiento punk

text: Muchos de los colectivos o ambientes punk se declaran colectivos proecologismo y pro-derechos de los animales. Suele haber grupos dedicados a la organización de charlas y la edición y distribución de literatura ecologista y política, ecologismo en los hábitos de consumo, agricultura, vegetarianismo y alimentación vegetariana, veganismo, etc.


title: Movimiento punk

text: El discurso animalista también hizo que el punk se aproximase a filosofías de carácter espiritual como el hinduismo, el budismo, o la secta Hare Krishna.


title: Movimiento punk

text: El punk se presenta como una cultura mayoritariamente atea (también antiteísta o irreligiosa) pero tolera la religión. Un sector del movimiento punk hace énfasis en este aspecto criticando constantemente a las costumbres de religiosidad social del cristianismo al uso, y del feminismo, por considerarlas hipócritas, y a las instituciones y discursos religiosos y feministas en general, por considerarlos un disfraz del control social y el mantenimiento de posiciones de poder.


title: Movimiento punk

text: El ateísmo más racionalista dentro del punk opta por un discurso que parte de la negación de la idea de "Dios" y de toda clase de misticismo.


title: Movimiento punk

text: Pero también hay declaraciones directas de afinidad con ideas religiosas vinculadas a algunas bandas musicales o seguidores del punk. Una de las primeras inclusiones de afinidades religiosas en el punk puede considerarse Bad Brains, uno de los grupos pioneros de hardcore, afines al rastafarismo. También son conocidas afinidades con religiones orientales como el hinduismo y el budismo.


title: Movimiento punk

text: El cyberpunk surgió como género cinematográfico de ciencia ficción distópico. Se basa en los supuestos de una sociedad futura hipertecnológica, y recrea situaciones donde las máquinas y el poder político y económico han desnaturalizado la sociedad humana. De este género surge una filosofía y estética que adapta la crítica social y el activismo a un mundo cada vez más tecnologizado, donde esta tecnología puede servir a intereses mediáticos, económicos, militares o geopolíticos, atropellando soslayadamente derechos humanos y sociales a través de los vacíos legales sobre los que innova.


title: Movimiento punk

text: Esta temática enlaza con las nuevas corrientes filosóficas y sociológicas que analizan el significado de la verdad como un consenso, y los engaños convencionales que pueden surgir de ello. Un ejemplo de esta propuesta filosófica son las películas Ghost in the shell, Matrix y Blade Runner (siendo esta última la precursora y principal fuente de inspiración del género -inspirada en la novela de Philip K. Dick, "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?" o su título original "Do androids dream of electric sheep?"). Estas corrientes guardan algunos paralelismos con la filosofía oriental y su idea de la realidad (véase: orientalismo).


title: Movimiento punk

text: El edupunk refiere a una ideología concerniente a las prácticas de enseñanza y aprendizaje que resultan de una actitud tipo "Hágalo usted mismo" (HUM). Muchas aplicaciones instruccionales pueden ser descritas como educación HUM "Edupunk". El término describe enseñanza y aprendizaje "inventivos". El término fue usado por primera vez el 25 de mayo de 2008 por Jim Groom en su blog, y referenciado menos de una semana después en la publicación en línea "Chronicle of Higher Education" (Crónica de Educación Superior). El edupunk ha surgido como una objeción a los esfuerzos gubernamentales y a los intereses corporativos de empaquetar tecnologías emergentes en productos estandarizados, con comportamientos pre-definidos.


title: Movimiento punk

text: El "'solarpunk" o greenpunk, es un movimiento que propone tomar los elementos culturales de la sociedad de masa, del cual se han valido las élites, para doblegarles y usarlos a favor de la sociedad, y así resolver los problemas sociales; dando la vuelta al consumismo a favor de un mundo verde, y fomentando las visiones optimistas del futuro acerca de los problemas medioambientales actuales, como son el calentamiento global y la contaminación, así como la desigualdad social. El solarpunk abarca un espectro de artes y géneros como son literatura, arte, arquitectura, moda, música, y juegos. El solarpunk toma como temática las energías renovables y la tecnología en general, para tratar de generar una visión de futuro positiva para la humanidad; por otra parte, también aborda el uso de medios menos tecnológicos para reducir emisiones de carbono, como sería el caso de la jardinería y la permacultura. El solarpunk es además un subgénero dentro del género de ficción especulativa; algunos de sus ejemplos más conocidos son Solarpunk: Ecological and Fantastical Stories in a Sustainable World y Sunvault: Stories of Solarpunk and Eco-Speculation.


title: Movimiento punk

text: Durante los 80 y 90 el punk y el hardcore, al igual que otras músicas independientes, formaban una especie de red internacional no planeada a través del correo. Los aficionados a estos estilos de música y a los planteamientos políticos anexos, intercambiaban discos, fotos, panfletos, zines y fanzines. En la publicación de los fanzines se popularizó la "entrevista por correo", que permitió a los interesados conocer grupos musicales y ambientes locales de países lejanos cuando aún no era un género presente en las discográficas comerciales, los medios de comunicación de masas o las modas, y antes de la aparición de internet. Incluso a veces se aprovechaban las carpetas de los discos de vinilo como medio de transporte de variados panfletos o "flyers", que los intermediarios iban metiendo, hasta el comprador final.


title: Movimiento punk

text: La publicación de zines, discos y cintas de casete, con recopilaciones de grabaciones de músicos de hardcore y punk -muy a menudo de baja calidad de sonido- , conformó una vital subcultura underground, con formas estéticas, de producción, difusión y comunicación propias. Esta comunicación permitió también la amistad y colaboración entre ambientes punk y políticos de lugares alejados geográficamente, y enriqueciendo las oportunidades de tocar en directo de las formaciones musicales.


title: Movimiento punk

text: El carácter de estos circuitos de comunicación e intercambio, y del propio movimento punk, a menudo van acompañados de planteamientos de libre copia y difusión o "anticopyright" de las grabaciones y los textos.(Ver copyright y copyleft)


title: Movimiento punk

text: También se ha hecho y se hace uso de las ondas radiofónicas en la forma de radios libres (es decir, sin autorización expresa oficial para emitir, contrastando con las grandes cadenas radiofónicas asentadas sobre estructuras comerciales), organizadas por colectivos vecinales, culturales o reivindicativos.


title: Movimiento punk

text: El movimiento punk definió sus propios lemas y parámetros de comportamiento en políticas de edición musical que respondían a su carácter de subcultura underground carente de medios organizados, intenciones y planteamientos sociales o políticos, o la idea de la cultura escala humana y vecinal:


title: Movimiento punk

text: The (International) Noise Conspiracy retrasaron cerca de un año la aparición de su larga duración del 2004, debido a discrepancias respecto a las leyes editoriales estadounidenses, que obligan a insertar en el diseño de las carátulas una etiqueta de aviso del FBI sobre violación de derechos de autor. El grupo no está a favor de que se prohíban el uso y copia libres de sus trabajos, por lo que se negaron a incluir una advertencia con la que no se comprometían.


title: Movimiento punk

text: En algunos países, reciben el nombre de distribuidora o distro los grupos o individuos bajo un seudónimo, que dedican tiempo y medios a la venta de material editorial y merchandising relacionado con el movimiento punk. Suelen estar definidas por las políticas editoriales mencionadas, aunque en algunos casos se ha convertido en un pluriempleo de subsistencia.


title: Movimiento punk

text: Funcionan a través de la venta por correo o la venta directa en eventos y conciertos, y a menudo se ha practicado el trueque de material entre colectivos y distribuidoras.


title: Movimiento punk

text: Alrededor de la música punk o sus planteamientos han surgido algunos grupos activistas, organizados. Asociaciones motivadas por los planteamientos punk pueden aparecer mezclados con otros grupos juveniles, colectivos de okupas - a través de los denominados "espacios alternativos"-, sindicatos u otras asociaciones reivindicativas, campañas o grupos ecologistas, Comunas, cooperativas, grupos de artistas y colectivos musicales, movimientos subculturales.


title: Movimiento punk

text: Estas organizaciones pueden poner en marcha: actividades culturales (conciertos, exposiciones, teatro, cine o vídeo...), cursillos y talleres, charlas y jornadas temáticas -generalmente con contenido social y político-, espacios artísticos, espacios para movimientos sociales, movimientos políticos, ONG, campañas de reivindicación, organización de contrainformación, iniciativas editoriales (literarias, musicales, vídeos, merchandising, etc.), restaurantes alternativos, (ecológicos y a precios reducidos).


title: Alero (baloncesto)

text: El alero ("small forward" en inglés), también denominado "delantero" en algunas zonas de Hispanoamérica, o 3 en la terminología empleada por entrenadores, es una de las 5 posiciones de un equipo en una pista de baloncesto.


title: Alero (baloncesto)

text: Se mueven por posiciones alejadas del aro, pudiendo en muchas ocasiones desempeñar acciones de escolta, con los que muchas veces no se diferencian completamente, sobre todo en el baloncesto moderno. En el baloncesto profesional, la estatura de un alero se encuentra habitualmente entre 1,96 y 2,06 metros. Son capaces de ayudar en el rebote o de correr para culminar un contraataque. Con la posesión del balón, deben ser capaces de anotar tanto desde larga distancia como penetrando a canasta, así como provocar faltas.


title: Alero (baloncesto)

text: En la actualidad, debido a la versatilidad exigida para esta posición, existen diferentes perfiles de alero: buenos en el pase (como LeBron James), anotadores (Carmelo Anthony, Kevin Durant), o especialistas defensivos (Metta Sandiford-Artest o Tayshaun Prince). Existen jugadores con perfil intermedio entre escolta y alero (ej. Paul Pierce, Andre Iguodala), así como jugadores capaces de hacer indistintamente de alero o de ala-pívot, como Dirk Nowitzki o Lamar Odom.


title: Tippi Hedren

text: Nathalie "Tippi" Hedren (New Ulm, Minnesota, Estados Unidos, 19 de enero de 1930) es una actriz estadounidense, activista por los derechos de los animales y exmodelo.


title: Tippi Hedren

text: Su éxito como modelo de estilo formal le llevó a aparecer en la portada de prestigiosas revistas como "Glamour" y "Life". Hedren dio un giro en su carrera como modelo y decidió aceptar la oferta de Alfred Hitchcock quien buscaba una protagonista para su película "Los pájaros" (1963), por la que ganó un Globo de Oro. En 1994 también tendría una participación especial en su secuela para televisión "Los pájaros 2", dirigida por Rick Rosenthal y mal recibida por la crítica. En 1964 protagonizó el drama psicológico "Marnie", también de Hitchcock.


title: Tippi Hedren

text: Hedren ha aparecido en más de ochenta películas y programas de televisión, incluyendo: la última película de Charlie Chaplin, "La condesa de Hong Kong" (1967), donde se codeó con Marlon Brando y Sophia Loren; la sátira política de Alexander Payne "Ciudadana Ruth" (1996) y la comedia existencial de David O. Russell "I Heart Huckabees" (2004). Sus contribuciones al cine mundial han sido honradas con el Premio Julio Verne y una estrella en el Paseo de la fama de Hollywood, entre otros.


title: Tippi Hedren

text: Su fuerte compromiso con el rescate de animales comenzó en 1969 cuando estaba filmando dos películas en África y conoció la difícil situación de los leones africanos. En un intento por crear conciencia sobre la vida silvestre, pasó casi once años llevando "El gran rugido" ("Roar") (1981) a la pantalla. Ella comenzó su propia organización sin fines de lucro, la Fundación Roar, en 1983 para apoyar la Reserva Natural de Shambala, un hábitat de vida silvestre de 80 acres (32 ha) que le permite continuar su trabajo en el cuidado y la preservación de leones y tigres. Hedren también viajó por todo el mundo para establecer programas de ayuda después de terremotos, huracanes, hambruna y guerra. La actriz fue instrumental en el desarrollo de salones de uñas vietnamita-estadounidenses en los Estados Unidos.


title: Tippi Hedren

text: En 1963, Alfred Hitckcock, que estaba buscando a alguien que sustituyera a la actriz Janet Leigh, quien había protagonizado su película anterior ("Psicosis", 1960), pensó en Tippi Hedren, a quien había visto en un anuncio de bebidas dietéticas marca "Sego", para que protagonizara su película "Los pájaros", junto a Rod Taylor. La apariencia, elegancia y profesionalismo de Hedren resultaron ser una acertada elección del director del "suspense" para este filme.


title: Tippi Hedren

text: El rodaje fue muy duro y peligroso. Sin embargo, esta dureza se vio recompensada cuando ganó el Globo de Oro a la actriz revelación.


title: Tippi Hedren

text: Durante las dos películas que filmó con Hitchcock, Hedren fue víctima de acoso por parte del director. Por ejemplo, durante la grabación de la última escena en la que los pájaros atacan, Hitchcock la obligó a repetir la escena numerosas veces mientras lanzaban hacia ella pájaros reales y de madera. Uno de ellos impactó en el ojo de Hedren y le provocó un derrame de retina. La sangre y las heridas con que la actriz aparece en las escenas son reales. La inquina con la que Hitchcock hacía trabajar a Hedren se debía a la negativa de Hedren ante los avances sexuales del director. Tras la escena, Hedren acabó tan exhausta que se sentó en medio del plató y comenzó a llorar. Tuvo que ser llevada a urgencias.


title: Tippi Hedren

text: Durante el rodaje de Marnie, Hedren se fue dando cuenta que el comportamiento de Hitchcock hacia ella era cada vez más difícil de soportar a medida que avanzaba la filmación. ""Todos —me refiero a todos— sabían que estaba obsesionado conmigo. Siempre quería una copa de vino o champaña, solo conmigo, al final del día. Realmente me aislaba de todos"". La coprotagonista de Hedren en Marnie, Diane Baker, comentaría más tarde: ""Nunca se le permitió reunirse con el resto de nosotros, y exigió que cada conversación entre ella y Hitch se celebrara en privado ... Nada podría haber sido más horrible para mí, que llegar a ese escenario de película y verla siendo tratada como era"".


title: Tippi Hedren

text: En uno de sus avances indeseados, Hitchcock le dijo a Hedren que tenía un sueño recurrente en el que ella se le acercaba y le decía: ""Hitch, te amo, siempre te amaré"". Cuando ella escuchó esto, respondió ""Pero fue un sueño, solo un sueño"", y se excusó de su presencia. Ella creía que Hitchcock no tenía consideración por sus sentimientos y recordó que fue humillada después de que él le pidiera que lo tocara, justo antes de grabar una escena. ""Se aseguró de que nadie más pudiera oír, y su tono y su mirada dejaban en claro exactamente lo que quería decir"".


title: Tippi Hedren

text: Hedren le pidió a Hitchcock permiso un día para viajar a Nueva York para aparecer en The Tonight Show, donde se suponía que se le presentaría un premio como la Nueva Estrella más prometedora. Hitchcock se negó, según su biógrafo, porque afirmó que el descanso afectaría su desempeño. Fue durante esa reunión que aparentemente ""hizo una proposición sexual abierta"" de que Hedren ""no podía ignorar ni responder casualmente, como sí podía hacer con sus gestos previos"". En el libro de Spoto sobre Hitchcock, "Spellbound by Beauty" (2008), Hedren reveló que Hitchcock en realidad le hizo demandas ofensivas. ""Me miró y simplemente dijo, como si fuera lo más natural del mundo, que a partir de este momento, esperaba que me pusiera sexualmente disponible y accesible para él, sin importar cómo y dónde quisiera"". Las demandas de Hitchcock llevaron a una ""horrible y horrible pelea"", según Hedren. ""Hizo estas demandas conmigo, y de ninguna manera podría consentirlas"".


title: Tippi Hedren

text: Luego, Hedren le dijo que Marnie sería su última película juntos y luego recordó cómo Hitchcock le dijo que destruiría su carrera. ""Dije que quería salir de mi contrato. Me dijo: 'No puedes. Tienes que apoyar a tu hija y tus padres están envejeciendo"'. "Yo dije: 'Nadie querría que yo estuviera en esta situación, Quiero salir. Y él dijo: "Voy a arruinar tu carrera". Dije: "Haz lo que tienes que hacer". Y arruinó mi carrera. Me mantuvo bajo contrato, me pagó para no hacer nada, para cerrar en dos años"".


title: Tippi Hedren

text: Desde que se distanció del afamado director, los productores que querían contratar a Hedren tenían que vérselas con Hitchcock, quien les decía que «"ella no estaba disponible"».


title: Tippi Hedren

text: Le llegaron ofertas, incluida una del director François Truffaut (para la película "Fahrenheit 451", junto a Oskar Werner), pero Hitchcock las rechazó.


title: Tippi Hedren

text: Hedren también relató el acoso sufrido en su libro autobiográfico "Tippi: A memoir". "He cometido errores en mi vida, pero decirle "no" a Hitchcock no fue uno de ellos. Nunca hice nada para alentarlo y puedo mirarme en el espejo y saberlo".


title: Tippi Hedren

text: La primera aparición de Hedren en el cine después de Marnie fue en "La condesa de Hong Kong" (1967), protagonizada por Marlon Brando y Sophia Loren. El escritor y director Charlie Chaplin le dijo que se le ofreció un importante papel secundario como esposa separada de Brando y ella tuvo que aceptar el papel sin leer el guion. Sin embargo, cuando llegó a Inglaterra, donde se realizó el rodaje, finalmente recibió el guion y se dio cuenta de que su papel era poco más que un cameo. Hedren estaba ""un poco molesta por todo"" y le preguntó a Chaplin por qué le mintió. ""Todos los actores del mundo me preguntaban si podrían hacer esta película, simplemente hacer un walk-on, sin siquiera pagar por ello. Cuando dije: '¿Por qué no me dijiste que era un cameo? "De todos modos, habría hecho esta película", dijo, "No pensé que vendrías", lo cual fue muy dulce. Era un hombre muy inteligente"."


title: Tippi Hedren

text: Hedren le pidió a Chaplin que expandiera el papel y, aunque lo intentó, para acomodarla, no pudo, ya que la historia se lleva a cabo principalmente en un barco, que el personaje de Hedren aborda cerca del final de la película. Al final, ella permaneció en la película y luego dijo que era divertido y extraño trabajar con Chaplin. Ella descubrió que era un hombre muy serio y amaba su enfoque para dirigir. Más tarde dijo: ""Ojalá a alguien se le permitiera hacer un documental. La forma en que dirigió era diferente a cualquiera que yo haya visto. Hizo todas las partes él mismo. Hizo la parte de Sophia, luego la de Marlon, luego la mía, y luego él decía: "Está bien, ahora puedes hacerlo". Lo cual sería imposible, imitar al maestro. Fue increíble. Ninguno de nosotros lo creyó. Marlon lo odiaba"".


title: Tippi Hedren

text: Después del lanzamiento de "La condesa de Hong Kong", la carrera de Hedren fue descrita como "espectacular" por la prensa. Le dijo a un periodista en ese momento: ""No quiero esperar a salir de este negocio, pero trabajar para Hitch y Charlie ha sido muy especial para mí, y ahora voy a esperar a que llegue algo especial"".


title: Tippi Hedren

text: En 1968, firmó para hacer el drama de la Guerra Civil estadounidense "Five Against Kansas" con Farley Granger y Jeffrey Hunter, pero el proyecto nunca se realizó. En 1968, Hedren volvió al cine como una persona de la alta sociedad que ayuda a su novio (interpretado por George Armstrong) a atrapar a un asesino, en "Tiger by the Tail".


title: Tippi Hedren

text: De 1970 a 1971, fue estrella invitada dos veces en "The Courtship of Eddie's Father". Ella aceptó participar en "Satan's Harvest" (1970) y "Mister Kingstreet's War" (1973), que sufrieron disparos consecutivos a pesar de la discrepancia en las fechas de lanzamiento, por la única razón de que estaban siendo filmados en África. En 1973, Hedren interpretó a una maestra de una escuela sexual experimental en "The Harrad Experiment", protagonizada por James Whitmore y Don Johnson, el último de los cuales se convertiría más tarde en el esposo de su hija, Melanie Griffith. Hedren consideró que la película ""trata temas vitales, temas como el declive en la importancia de ideas como la posesión y los celos y, por inferencia, el matrimonio. Tengo cuatro hijos adolescentes y creo que esta imagen les dice cosas valiosas"". Confesó en el momento en que ocasionalmente estaba deprimida porque no estaba haciendo ninguna película importante y le dijo a una revista: ""Mi esposo acaba de cancelar todas las revistas comerciales porque sintió que debía cortar la fuente de mi descontento. Es del tipo que no soportará los sentimientos bajos sostenidos"".


title: Tippi Hedren

text: La película "El gran rugido" influyó para que la actriz estableciera en Acton, California, una reserva de animales donde acoge mascotas desechadas de Hollywood, principalmente empleadas en películas. Entre estos animales se contaban dos leones procedentes del Rancho Neverland de Michael Jackson. Hedren vive en la reserva y, mensualmente, dirige visitas por el lugar.


title: Tippi Hedren

text: Nathalie Hedren es hija de padre sueco y madre germano-noruega. Su padre le puso el apodo "Tippi", que procede del sueco ""tupsa"" —"cariño"—. Es la madre de la conocida actriz Melanie Griffith, y por lo tanto exsuegra de los actores Don Johnson, Steven Bauer y Antonio Banderas, además de abuela de la actriz Dakota Johnson.


title: Tippi Hedren

text: En su adolescencia, Hedren ejerció de modelo en algunas pasarelas en grandes almacenes. Sus padres se trasladaron a California en esa época. Tan pronto como cumplió los 20 años, se marchó a Nueva York y empezó su carrera de modelo profesional. En menos de un año, hizo su debut cinematográfico como extra en el musical "The Petty Girl" (1950), aunque en las entrevistas ella siempre dice que su primera película fue "Los pájaros".


title: Tippi Hedren

text: Tippi Hedren ha estado casada cuatro veces. Con Peter Griffith se casó en 1952 y se divorció en 1961. De este matrimonio nació en 1957 su única hija, la actriz Melanie Griffith. Hedren consintió en 1971 la relación de su hija de catorce años con el entonces emergente actor Don Johnson, hasta su casamiento en 1976. De esta relación nació la actriz Dakota Johnson.


title: Tippi Hedren

text: En 1964 se casó con Noel Marshall, del que se separó en 1982. Su tercer matrimonio fue con Luis Barrenechea, y duró de 1985 a 1995.


title: Tippi Hedren

text: Desde 2002 y hasta 2008 estuvo casada con Martin Dinnes. Actualmente vive en Shambala, en el desierto de Mojave, Estados Unidos.


title: Tippi Hedren

text: En 2012, a sus 82 bien llevados años y a su cuidada apariencia y estilo fue elegida una de las mujeres más sexis del año por la revista Glam'mag.


title: Tippi Hedren

text: En enero de 2015 falleció su coprotagonista de la película "Los pájaros", Rod Taylor. Hedren expresó sus sentimientos respecto de su pareja en ese film:


title: Fagopyrum esculentum

text: Fagopyrum esculentum, llamado comúnmente alforfón o trigo sarraceno , es una planta anual herbácea de la familia Polygonaceae cultivada por sus granos para su consumo humano y animal. Se considera popularmente un cereal, aunque realmente no lo sea, ya que, aunque se parece, no pertenece a la familia de las gramíneas, sino a las poligonáceas. Es originario del Asia Central. Aunque se ha cultivado también tradicionalmente en muchos países, hoy en día los principales países productores son también los mayores consumidores. Rusia produce el 50 % del total mundial, seguido por China (17 %) y Ucrania (7 %).


title: Fagopyrum esculentum

text: Planta herbácea anual de tallo erguido articulado y hueco, de 20 a 70 cm de alto, con hojas sagitadas más bien blandas. Las hojas superiores son abrazadoras o sésiles mientras que las inferiores tienen un peciolo bastante largo. Las flores son de color blanco o rosa, pequeñas y agrupadas en inflorescencias terminales. Cada flor posee 8 estambres y 3 pistilos. Los frutos son aquenios de tres aristas, contienen una sola semilla y maduran de forma gradual lo que dificulta su recolección. Estos frutos se dan de julio a octubre en el hemisferio norte.


title: Fagopyrum esculentum

text: Planta originaria del noreste de Asia (Siberia, Manchuria) que gracias a la agricultura se hizo común en toda Europa en el .


title: Fagopyrum esculentum

text: Antiguamente era muy cultivada en las regiones de suelos pobres y ácidos, en Francia (principalmente Bretaña), Europa central, Rusia y Norteamérica. Su cultivo tiende a desaparecer en la actualidad debido a las dificultades para mecanizar su recolección. En Cataluña es cultivo tradicional y actual en la comarca gerundense de La Garrocha donde existe un microclima de verano pluvioso, y se cultivan las variedades de "pota de gall" (‘pata de gallo’) y "arracada" (zarcillo o pendiente).


title: Fagopyrum esculentum

text: En alimentación humana se utilizan sus frutos en forma de harina, tradicionalmente para hacer farinetes (gachas) en Cataluña, "tortús" en Occitania, "galettes" ("crepes de sarrasin") en Bretaña, blinis en Rusia y su zona de influencia (Ucrania, Bielorrusia, Polonia, etc.) o un tipo de fideos ("soba") en Japón o "polenta taragna" en el norte de Italia. Y también para hacer harinas de galletas. <br>


title: Fagopyrum esculentum

text: Tradicionalmente se ha venido usando las semillas maduras frescas y trituradas para curar los eczemas y tumores aplicadas en forma de cataplasma.


title: Fagopyrum esculentum

text: Esta planta es catalogada por sus defensores como la "reina de la proteína vegetal" debido a su alto contenido en proteínas (entre un 10 y un 13 %), aunque el trigo tiene un porcetaje similar (9-14%) pero muy inferior a de la soja (hasta un 36%), argumentando su gran disponibilidad (se calcula que podemos asimilar el 70 %). A la vez es muy rico en lisina (aminoácido escaso en las proteínas vegetales) y en otros aminoácidos esenciales (arginina, metionina, treonina y valina).


title: Fagopyrum esculentum

text: No contiene gluten, ya que no tiene ninguna relación con los cereales y por ello es ideal en dietas para los celíacos. Además no contiene lectina, la cual puede resultar irritante.


title: Fagopyrum esculentum

text: Es un alimento energético y nutritivo. Ideal en países fríos o en invierno y es muy conveniente para personas mayores, niños y convalecientes.


title: Fagopyrum esculentum

text: Se asocia su cultivo con la implantación de colmenas para la obtención de miel y favorecer la fecundación. Esto es así porque sus características biológicas favorecen que las abejas produzcan más miel.


title: Fagopyrum esculentum

text: Las sumidades florales del trigo sarraceno son muy ricas en rutina que es un flavonoide ideal para tratar la fragilidad y permeabilidad de los capilares sanguíneos. Por ello es muy conveniente en varices, hemorragias retinales y otros problemas circulatorios ya que además tiene una función antiinflamatoria.


title: Fagopyrum esculentum

text: En la medicina popular se ha venido usando en forma de infusión, mientras que a nivel farmacéutico se aísla la rutina para elaborar preparados circulatorios.


title: Fagopyrum esculentum

text: Su contenido en vitaminas del grupo B junto con su aporte de hierro son buenos aliados contra la anemia.


title: Fagopyrum esculentum

text: Al ser un alimento rico en ácido oleico, linoleico, palmítico y linolénico, el trigo sarraceno o alforfón ayuda en la lucha contra el colesterol y las enfermedades cardiovasculares.


title: Fagopyrum esculentum

text: Alforfón, alforjón, fajol, grano turco, sarraceno, trigo árabe, trigo cabruno, trigo-haya, trigo negro, trigo sarracénico, trigo sarraceno.


title: Fagopyrum esculentum

text: La palabra alforfón deriva del gallego "alforfa" (alfalfa). En catalán se denomina "fajol" ya que recuerda el fruto del haya ("faig").


title: Tangente (geometría)

text: La tangente  a una curva en un punto P es una recta que toca a la curva solo en dicho punto, llamado "punto de tangencia". Se puede decir que la tangente forma un ángulo nulo con la curva en la vecindad de dicho punto. Esta noción se puede generalizar desde la recta tangente a un círculo o una curva a figuras tangentes en dos dimensiones —es decir, figuras geométricas con un único punto de contacto (por ejemplo, la circunferencia inscrita)—, hasta los espacios tangentes, en donde se clasifica el concepto de tangencia en más dimensiones.


title: Tangente (geometría)

text: Una recta es tangente a una curva en un punto común si en dicho punto tiene la misma pendiente que la curva. La recta tangente es un caso particular de espacio tangente a una variedad diferenciable de dimensión 1, formula_1. El problema pudo resolverse, planteando que tal recta es la posición límite de las rectas secantes de la curva que pasan por un punto fijo y los otros se acercan a tal punto.


title: Tangente (geometría)

text: Intuitivamente, la tangente "T" es la posición límite del recto o el límite de las rectas secantes a la curva "C", que pasan por los puntos "A" y "M" cuando se aproximan indefinidamente por "M", "M", "M", "M", …


title: Tangente (geometría)

text: Analíticamente, si "C" viene dada por una función "f(x)", tal que, formula_2 y formula_3, entonces la recta formula_4 cuando formula_5 tendrá como coeficiente director o pendiente:


title: Tangente (geometría)

text: Para determinar la recta tangente en un punto "P(x,f(x))" basta con conocer su ángulo de inclinación, esto es:


title: Tangente (geometría)

text: Para hallar este ángulo se puede emplear su tangente trigonométrica, en otros términos la pendiente (inclinación angular) de la recta tangente. O sea:


title: Tangente (geometría)

text: Finalmente, para la ecuación de la recta tangente, se necesita la pendiente "m", que no es sino el límite formula_17, pues, además se conoce el punto de tangencia "P(x, f(x))".


title: Tangente (geometría)

text: Si se pone circunferencia de centro formula_18 y radio formula_19, es tangente en un punto formula_20 a otra circunferencia de centro formula_21 y radio formula_22 si el los dos centros de las circunferencias y el punto de tangencia están sobre la misma recta, y el punto formula_20 de tangencia es la intersección de las dos circunferencias.


title: Tangente (geometría)

text: Así partiendo de una circunferencia y un punto "P", de la misma, trazando una recta que pase por el centro de la circunferencia y el punto "P", cualquier circunferencia con centro en esta recta, que pase por "P", será tangente a la circunferencia dada en ese punto.


title: Tangente (geometría)

text: Dada una recta "r" y un punto "P" de la misma, trazando la perpendicular a la recta "r" por "P", cualquier circunferencia con centro en esta perpendicular que pase por "P" es tangente a "r" en el punto "P".


title: Tangente (geometría)

text: Por el razonamiento inverso podemos trazar la recta tangente a una circunferencia en un punto "P" dado. Su ecuación se llama ecuación de la desdoblada.


title: Tangente (geometría)

text: En geometría diferencial, espacio tangente es el conjunto asociado a cada punto de una variedad diferenciable formado por todos los vectores tangentes a dicho punto. Es un espacio vectorial de la misma dimensión que la dimensión de la variedad.


title: Tangente (geometría)

text: Hay varias formas de entender este concepto. Primero vamos a explicar utilizando la gráfica de al lado. Empecemos suponiendo que tenemos una curva


title: Tangente (geometría)

text: formula_24 en la variedad "M" que pasa por alguna posición elegida cualquiera: formula_25. Es decir un mapeo formula_26 diferenciable que satisface formula_27 y formula_28. Resulta que el conjunto de todos estos vectores forman el espacio tangente formula_29 de "x" en "M".


title: Marduk

text: Marduk, dios babilonio primogénito de Ea, fue el soberano de la humanidad y los países. Aparece mencionado en el Código de Hammurabi, donde el propio Hammurabi declara que Marduk es el "sirviente diario" del templo.


title: Marduk

text: Es el padre de Nabu, dios tutelar de la escritura, hijo de Ea y de Ninhursag, consorte de Sarpanitu y heredero de Anu.


title: Marduk

text: Marduk está asociado con el arma Imhullu, que además su nombre es una variante babilónica de la misma.


title: Marduk

text: De acuerdo a la "The Encyclopedia of Religion", "Marduk" probablemente se pronunciaría "Marutuk". La etimología de su nombre deriva de "amar-Utu". El origen del nombre de Marduk refleja una genealogía más reciente, aproximadamente hacia el tercer milenio a. C., que proviene de la antigua ciudad de Sippar, cuyo dios era Utu, dios del Sol.


title: Marduk

text: El templo E.zida estaba dedicado a Marduk, que hasta ese entonces estaba identificado con el dios Tutu. Poseía además el templo E.sag.ila, que estaba dedicado a su consorte Sarpanitu.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El racionalismo, también llamado estilo internacional o movimiento moderno, fue un estilo arquitectónico que se desarrolló en todo el mundo entre 1925 y 1965, aproximadamente. Suele ser considerado como la principal tendencia arquitectónica de la primera mitad del . Fue un movimiento de amplio alcance internacional, que se desarrolló por toda Europa, Estados Unidos y numerosos países del resto del mundo. Entre sus figuras sobresalen: Walter Gropius, Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier, Jacobus Johannes Pieter Oud, Richard Neutra, Rudolf Schindler, Philip Johnson, Alvar Aalto, Eliel y Eero Saarinen, Erik Gunnar Asplund, Josep Lluís Sert, Louis Kahn, Pier Luigi Nervi, Gio Ponti, Kenzō Tange, Lúcio Costa y Oscar Niemeyer.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Este movimiento no tiene una designación homogénea en todos los países. En español se suele emplear más el término «racionalismo», aunque en otros países —especialmente en el mundo anglosajón— dicho término se suele circunscribir al ámbito italiano, al racionalismo practicado por el "Gruppo 7" y el M.I.A.R. En cambio, en esos otros países se suele emplear con más frecuencia el término «Estilo internacional» (), que tiene su origen en la exposición organizada por Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson en el Museum of Modern Art de Nueva York en 1932 y en el libro publicado por ambos "The International Style: Architecture since 1922". Un término sinónimo es «Movimiento moderno» (), procedente del libro "Pioneers of Modern Movement from William Morris to Walter Gropius" (1936), de Nikolaus Pevsner. Este último tiene un sentido más extenso e incluiría, además del racionalismo o Estilo internacional, a los movimientos de vanguardia de las dos primeras décadas del , como el expresionismo, el cubismo, el futurismo, el neoplasticismo y el constructivismo, considerados en ocasiones genéricamente como un «prerracionalismo» o «protorracionalismo».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Esta corriente buscaba una arquitectura fundamentada en la razón, de líneas sencillas y funcionales, basadas en formas geométricas simples y materiales de orden industrial (acero, hormigón, vidrio), al tiempo que renunciaba a la ornamentación excesiva y otorgaba una gran importancia al diseño, que era igualmente sencillo y funcional. La arquitectura racionalista tuvo una estrecha relación con los adelantos tecnológicos y la producción industrial, especialmente por la defensa acérrima de dicha relación preconizada por Walter Gropius desde la fundación de la Bauhaus en 1919. También abogó por la utilización de elementos prefabricados y módulos desmontables. Su lenguaje formal se basaba en una geometría de líneas simples, como el cubo, el cono, el cilindro y la esfera, y defendía el uso de planta y fachada libres y la proyección del edificio de dentro hacia fuera. Una de sus principales premisas era el funcionalismo, una teoría que postulaba la subordinación del lenguaje arquitectónico a su función, sin considerar su aspecto estético o cualquier otra premisa secundaria.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Tal como indica su denominación de «Movimiento moderno», fue un estilo comprometido con los valores de la modernidad, en paralelo a las denominadas «vanguardias artísticas» que se desarrollaban en ese momento en artes plásticas. Fue un movimiento preocupado por la mejora de la sociedad, por influir en mejorar la vida de la gente, a través de un lenguaje innovador que supuso una ruptura con la tradición en busca de una nueva forma de construir, de una nueva forma de interpretar la relación del ser humano con su entorno y de buscar nuevas soluciones que solventasen el problema del aumento de la población en las grandes ciudades. Para ello se valió no solo de los aportes teóricos, las nuevas formas de concebir los espacios y de utilizar el diseño como herramienta para aunar funcionalidad y estética, sino también de los adelantos técnicos e industriales, de la utilización de nuevas técnicas y de nuevos materiales.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Además de la arquitectura, este movimiento se interesó por el urbanismo y el diseño. También fomentó la teoría arquitectónica y la organización de congresos y conferencias para la difusión del nuevo movimiento, lo que se concretó en la constitución en 1928 del Congreso Internacional de Arquitectura Moderna (CIAM), así como su cuerpo ejecutivo, el Comité Internacional para la Resolución de los Problemas de la Arquitectura Contemporánea (CIRPAC).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Conviene analizar en primer lugar la terminología aplicada a este movimiento. Salvo pequeños matices, en general se puede considerar que racionalismo, Estilo internacional y Movimiento moderno son conceptos sinónimos. Como indica su etimología, racionalismo proviene de razón y tiene su origen en la pretensión de la nueva arquitectura de racionalizar los procesos constructivos. El racionalismo fue heredero de la Ilustración y la Revolución Industrial, la culminación de un largo proceso de aplicación en la arquitectura de los nuevos procesos de mecanización iniciados con la era industrial. Este proceso evolucionó en paralelo a los avances sociales, con un cierto componente utópico de aplicación de los valores de la arquitectura y el urbanismo a la mejora de la sociedad: la industrialización, usada de forma «racional», serviría según los teóricos del movimiento para solventar las injusticias sociales y crear un entorno urbano que englobase de forma óptima a la mayoría de la población. Algunos historiadores apuntan el origen del término a esta frase de Erwin Piscator:


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El término «Estilo internacional» () proviene de la exposición "Modern Architecture - International Exhibition" organizada por Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson en el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York en 1932 y en el libro publicado por ambos "The International Style: Architecture since 1922". Pese a su ambigüedad, el término hizo fortuna y es el más empleado en el ámbito anglosajón para designar la fase más ortodoxa del racionalismo. Para Hitchcock y Johnson, el Estilo internacional englobaba las producciones más sintomáticas tanto del racionalismo como del neoplasticismo, caracterizadas por un lenguaje racional basado en la producción industrial. En ocasiones se circunscribe el término racionalismo para Europa, mientras que el "International style" lo describiría a nivel mundial. Otro término utilizado en este contexto es «internacionalismo», procedente del libro "Internationale Architektur" de Walter Gropius (1925).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El término «Movimiento moderno» () procede del libro "Pioneers of Modern Movement from William Morris to Walter Gropius" (1936), de Nikolaus Pevsner, y sería más inclusivo, ya que aglutinaría el racionalismo con el expresionismo, el cubismo, el futurismo, el neoplasticismo y el constructivismo, considerados genéricamente como un «prerracionalismo» (o «protorracionalismo»). La intención del autor era señalar la convergencia de varias corrientes estilísticas hacia una nueva forma de concebir la arquitectura durante las primeras décadas del . Según Pevsner, «es esencial comprender el Movimiento moderno como una síntesis del movimiento de Morris ("Arts & Crafts"), el desarrollo de la construcción en acero y el "art nouveau"». Es interesante señalar que ya en 1902 el arquitecto Otto Wagner había utilizado el mismo término en el prefacio de su libro "Moderne Architektur". Sin embargo, en tiempos recientes algunos historiadores han criticado alguna de las formulaciones de Pevsner, especialmente en cuanto a la pretendida pérdida de raíces históricas en los arquitectos modernos, señalando por ejemplo que Le Corbusier se inspiró en buena medida en la arquitectura clásica grecorromana y Ludwig Mies van der Rohe en la obra del arquitecto neoclásico Karl Friedrich Schinkel. Otra de las premisas puestas en duda ha sido la de un estilo común supranacional, frente a lo que se ha señalado una amplia divergencia de criterios con base nacional en cada uno de los países donde se desarrolló el movimiento, aunque en numerosas ocasiones convergiesen en criterios comunes. Así, frente a los postulados iniciales de Pevsner y Siegfried Giedion, a partir de los años 1970 diversos historiadores criticaron el concepto de Movimiento moderno, como Reyner Banham, Bruno Zevi o Manfredo Tafuri, mientras que Charles Jencks pasó a hablar de «movimientos modernos» en plural.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Cabe señalar que en algunos países, especialmente en el ámbito anglosajón, se usa como sinónimo de Movimiento moderno el término «modernismo». Sin embargo, en español se emplea ese término para el estilo artístico desarrollado entre finales del y principios del conocido también como "art nouveau" en Francia, "Modern Style" en Reino Unido, "Jugendstil" en Alemania, "Sezession" en Austria, "Nieuwe Kunst" en los Países Bajos o "Liberty" en Italia.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Por último, conviene precisar que Movimiento moderno no es el mismo concepto que el de arquitectura moderna, que es la arquitectura de la modernidad, un proceso cultural iniciado con la Ilustración en el basado en la ciencia y en el progreso, ligado al positivismo filosófico. Incluye por tanto los siglos , y , es decir, hasta nuestros días, pues aunque desde los años 1980 el arte posmoderno ha puesto en duda la vigencia de la modernidad los historiadores no están de acuerdo, y hay incluso expertos —como Valeriano Bozal— que señalan que la posmodernidad es solo una fase más de la modernidad, precisamente aquella en que reflexiona sobre sí misma.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Los orígenes del racionalismo son difusos y proceden de una lenta evolución desde mediados del hasta los años 1920, en que empezó a cobrar conciencia en una nueva generación de arquitectos, críticos y estudiosos de la arquitectura la constatación de que las realizaciones de esa época compartían unos rasgos estilísticos comunes y un programa moderno y dinamizador de los procesos constructivos y urbanísticos. En la génesis del racionalismo se encuentran los adelantos tecnológicos que propiciaron en la segunda mitad del la arquitectura de cristal y hierro, el movimiento "Arts & Crafts", la edificación de los primeros rascacielos propiciada por la Escuela de Chicago, la formulación de la teoría funcionalista por Louis Sullivan, algunos postulados de la arquitectura modernista —especialmente la Sezession vienesa— y la obra de varios arquitectos individuales —en especial Frank Lloyd Wright— hasta desembocar en las corrientes de vanguardia de inicios del , que suelen considerarse como un prerracionalismo.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Hay que considerar también como motor de la nueva arquitectura en la transición entre los siglos y los cambios tecnológicos producidos en la llamada Segunda Revolución Industrial, tales como la invención del hormigón armado (1854), el procedimiento Bessemer para la elaboración del acero (1856), la invención de la dinamo para generar electricidad como fuerza motriz (1869), el teléfono (1876), los experimentos de Galileo Ferraris sobre el campo magnético rotatorio que permiten el transporte a distancia de la energía hidráulica (1883), la bombilla eléctrica (1879), el motor de explosión (1885), etc. Todos estos factores ayudaron a la industria de la construcción y lanzaron a la arquitectura a una nueva forma de construir de múltiples posibilidades.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Un primer factor determinante en la aparición del racionalismo fue la apertura en 1919 de la Bauhaus, una escuela de arquitectura, arte y diseño dirigida por Walter Gropius que preconizaba un estilo funcionalista de líneas sencillas y basado en la producción industrial. Durante los años posteriores al fin de la Primera Guerra Mundial empezaron a descollar varios arquitectos que fomentaban en sus obras las premisas racionalistas, como el propio Gropius, Le Corbusier y Ludwig Mies van der Rohe, considerados los máximos exponentes de este movimiento, que ayudaron a su difusión internacional. Poco a poco el nuevo estilo se fue difundiendo gracias a concursos, congresos y exposiciones: en 1922, el concurso para la nueva sede del Chicago Tribune dio a conocer propuestas de Gropius, Adolf Meyer, Max Taut y Hans Scharoun; en 1925, Le Corbusier construyó para la Exposición de Artes Decorativas e Industrias Modernas de París el pabellón de "L'Esprit Nouveau", en el que expuso sus nuevas teorías urbanísticas; en 1927, la exclusión de Le Corbusier del concurso para la sede de la Sociedad de Naciones en Ginebra provocó un gran escándalo, hecho que repercutió en otorgarle más fama; también en 1927, Mies van der Rohe organizó en Stuttgart una exposición de arquitectura dedicada a la vivienda ("Die Wohnung") que promovió la construcción de treinta y dos casas —la urbanización Weißenhofsiedlung—, entre edificios y viviendas unifamiliares, que supuso un gran hito para el nuevo estilo: la internacionalidad del proyecto llevó al profesor Paul Schmitthenner a afirmar que «estamos alcanzando la fórmula del estilo internacional del ». Otras exposiciones en las que participaron arquitectos racionalistas fueron: la Exposición Internacional de Barcelona (1929); el Salón de los Artistas Decoradores del Grand Palais de París (1930); y la Bauausstellung (Feria de la Construcción) de Berlín (1931).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El mayor acontecimiento que supuso la oficialización del racionalismo fue la fundación en 1928 en La Sarraz (Suiza) del Congreso Internacional de Arquitectura Moderna (CIAM), una asociación internacional de arquitectos encargada de celebrar congresos para debatir los nuevos principios de la arquitectura y ayudar a su difusión internacional.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Otro de los principales acontecimientos que ayudaron a difundir el nuevo estilo fue la exposición "Modern Architecture - International Exhibition", organizada por Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson en el MoMA de Nueva York en 1932, de la que surgió asimismo el libro publicado por ambos, "The International Style: Architecture since 1922", que aportó el término Estilo internacional para designar al movimiento. Estos autores se centraron más en los aspectos formales que unían las diversas manifestaciones de este movimiento que no en sus premisas teóricas e incluso utópicas. Señalaron como principales características de este estilo el rechazo al eclecticismo historicista, el empleo de materiales como el acero, el vidrio y el hormigón, el uso de la planta libre y la «concepción de la arquitectura como volumen más que como masa».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El racionalismo tuvo una rápida difusión por toda Europa y arraigó especialmente en Alemania, Francia, Países Bajos, Austria, Checoslovaquia, Suiza, Reino Unido —gracias especialmente a arquitectos alemanes huidos del nazismo—, Italia y España. En los años 1930 el racionalismo tuvo un nuevo centro difusor en Estados Unidos, adonde llegaron numerosos arquitectos europeos exiliados a causa del nazismo alemán, el fascismo italiano y el comunismo soviético. Sin embargo, en esa década el movimiento entró en una fase de ciertas dudas y de críticas hacia su excesivo formalismo y su frío mecanicismo, alejado de las necesidades humanas. El propio Le Corbusier se fue distanciando de su purismo inicial y empezó a considerar la máquina como una herramienta y no un fin en sí mismo. Pese a todo, el racionalismo continuó siendo el estilo hegemónico a nivel internacional hasta prácticamente los años 1960.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Tras la Segunda Guerra Mundial el movimiento comenzó a decaer, pero todavía se siguió construyendo en estilo racionalista hasta los años 1960 e incluso 1970, en convivencia con otros nuevos estilos que fueron surgiendo. De hecho, en la posguerra la urgencia de reconstruir las ciudades devastadas en la contienda coadyuvó a la pervivencia del estilo, ya que frente a la búsqueda de nuevos estilos se prefirió uno ya consolidado. Ello se produjo en paralelo a la definitiva universalización del lenguaje racionalista, ya que su mayor difusión en esos años se produjo en países emergentes como Brasil, India, México y Venezuela. Esta globalización del movimiento llevó pareja una diversificación del mismo, ya que tuvo que adaptarse a las diferentes tradiciones constructivas de países de muy diversa cultura, así como a diversas condiciones climáticas, económicas y sociales. Incluso en Estados Unidos el Estilo internacional se fue regionalizando, como se demuestra por la sustitución en numerosos casos de los esqueletos de acero por madera, por influencia de las casas usonianas de Frank Lloyd Wright.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: La difusión del internacionalismo tras el conflicto bélico corrió a cargo principalmente de la Unión Internacional de Arquitectos ("Union Internationale des Architectes", UIA), fundada por el francés Pierre Vago en colaboración con el inglés Patrick Abercrombie, el italiano Saverio Muratori, el portugués Carlos João Chambers Ramos y el ruso Viacheslav Popov; Vago fue su secretario general entre 1948 y 1968. El primer congreso se celebró en París en 1948 y desde entonces cada tres años en un país distinto. Otro órgano de difusión fue la revista "Architectural Review", así como instituciones como la Universidad de Harvard, la Ulm Bauhaus y la Architectural Association School of Architecture del Reino Unido, y otras de nueva creación como la Middle East Technical University de Ankara y el Asian Institute of Technology de Bangkok.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Sin embargo, tras la contienda mundial el Estilo internacional se fue convirtiendo en un método de construcción sistemático y perdió algo de su esencia inicial y de su componente utópico de un arte al servicio de la sociedad. La confianza en las nuevas tecnologías, en el arte como instrumento de educación para el pueblo, en una estética universal que comportase una ética universal, se fueron diluyendo, y el movimiento se fue reduciendo a un estilo reglamentado, que no dejaba espacio para la innovación ni la creación individual, para la subjetividad o la relación con la naturaleza. Su evolución estilística fue hacia un cierto eclecticismo —según Jürgen Joedicke— o manierismo —según Josep Maria Sostres—, con dos posibles vías de realización: la «imitación mecánica e impersonal de los grandes ejemplos» (Sostres) o la contextualización regionalista, como la practicada por el neoempirismo escandinavo, el brutalismo británico, el neorrealismo y neoliberty italianos o la Escuela de Barcelona en España.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El principio del fin de este movimiento se escenificó en el IX congreso del CIAM, en el que un grupo de arquitectos disidentes se organizó en el llamado Team X, que propugnaba una evolución hacia un estilo más realista y de utilidad social, que se concretó en un nuevo estilo denominado brutalismo. Este grupo acusaba al CIAM de haber patrocinado el Estilo internacional imponiendo «conceptos mecánicos de orden», sin tener en consideración las necesidades emocionales del ser humano o las especificidades territoriales de los diversos países en que se desarrolló el estilo. El propio Philip Johnson confesó en 1996 que «nuestra así llamada arquitectura moderna era demasiado antigua, glacial y llana».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Aunque el fin del racionalismo como estilo puede situarse en el primer lustro de los años 1960, cabe remarcar que hasta los años 1970 y primeros 1980 aún se construyó en ese estilo —de forma más o menos ortodoxa— en numerosas partes del mundo, especialmente en países emergentes que habían llegado con cierto retraso a la modernidad. El proceso descolonizador iniciado en África y Asia tras la Segunda Guerra Mundial propició el auge constructivo de estos nuevos países, que necesitaban nuevas infraestructuras y edificios gubernamentales, y que adoptaron el Estilo internacional como forma de equiparar la construcción de un nuevo estado con una imagen moderna y progresista. En muchos casos, esta arquitectura resultó estereotipada y acontextualizada, con una cierta apariencia de trasplante de tipologías occidentales a países de distinta tradición cultural, sin atender a las condiciones sociales, geográficas y económicas de estos países.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El Congreso Internacional de Arquitectura Moderna () fue fundado en La Sarraz (Suiza) en 1928 para fomentar la interrelación entre arquitectos y urbanistas de todo el mundo con el fin de intercambiar ideas y comparar los estilos y técnicas empleados en distintos lugares del mundo. En su origen, la reunión estuvo motivada como réplica a la postergación del Movimiento moderno en el concurso para la sede de la Sociedad de Naciones en Ginebra, frente a lo que los arquitectos del nuevo movimiento quisieron ofrecer un frente común. Entre los fundadores del CIAM se encontraba Le Corbusier, y Siegfried Giedion fue su primer secretario hasta 1956. Como órgano ejecutivo del CIAM se instituyó el CIRPAC, el Comité Internacional para la Resolución de los Problemas de la Arquitectura Contemporánea (). En 1959 se produjo su disolución definitiva; para entonces el congreso tenía más de treinta países afiliados y unos tres mil miembros.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Se suelen señalar cuatro fases en la historia del CIAM: el ciclo fundacional de los congresos (1928-1933), la crisis motivada por el nazismo y la serie de emigraciones de numerosos arquitectos (1934-1945), la refundación y ampliación del congreso (1945-1953) y el proceso de agonía del movimiento motivado por el proceso contestatario de los arquitectos más jóvenes (1953-1959).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: En su primera reunión, Le Corbusier se encargó de redactar el orden del día a discutir, que incluía los siguientes temas: la técnica moderna y sus consecuencias; la estandarización; la economía; la urbanística; la educación de la juventud; la realización: la arquitectura y el Estado. Se redactó una declaración que sostenía que «para beneficiar a un país, la arquitectura debe relacionarse íntimamente con la economía general. El verdadero rendimiento será fruto de una racionalización y de una normalización, y la producción suficiente para satisfacer por completo las exigencias humanas». También se señaló como objetivos primordiales de la urbanística tres funciones: habitar, trabajar, distraer.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: En 1929 se reunió el segundo congreso en Frankfurt (Alemania), centrado en la cuestión de la «vivienda mínima». El CIAM III se produjo en 1930 en Bruselas (Bélgica), sobre la «urbanización racional» del espacio. El cuarto congreso, dedicado a la «ciudad funcional», debía celebrarse en Moscú, pero por motivos políticos se hizo finalmente en Atenas (Grecia) en 1933, a bordo del yate "Patris II"; en el mismo se acordó la llamada "Carta de Atenas". En 1937 se celebró el CIAM V en París (Francia), bajo la premisa de «vivienda y ocio». La Segunda Guerra Mundial paralizó los congresos y fomentó el auge del grupo estadounidense; Josep Lluís Sert, exiliado en ese país, publicó en 1943 el libro "Can Our Cities Survive?", donde recogió los postulados del CIAM y se convirtió en la obra de referencia del racionalismo en el ámbito anglosajón. Tras la guerra el CIAM se amplió hacia Asia, África e Hispanoamérica, y el trío Le Corbusier-Gropius-Giedion empezó a perder influencia. En 1947 se dio el CIAM VI en Bridgwater (Inglaterra), centrado en la reconstrucción de las ciudades devastadas por la guerra. El CIAM VII se desarrolló en Bérgamo (Italia) en 1949, sobre la arquitectura como arte. En 1951, el CIAM VIII se alojó en Hoddesdon (Inglaterra) y versó sobre el centro de la ciudad, con una primera escisión entre posturas ortodoxas y renovadoras a causa del planteamiento de nuevos conceptos como la dimensión simbólica y la escala humana. El CIAM IX tuvo lugar en 1953 en Aix-en-Provence (Francia) y centró su atención de nuevo en las disputas generacionales y en la fundación del Team X por parte de Jaap Bakema, Georges Candilis, Aldo Van Eyck y Alison y Peter Smithson. En 1956 el CIAM X se celebró en Dubrovnik (Yugoslavia), centrado en la "Carta del hábitat" como alternativa a la de Atenas. En 1957 se disolvieron los grupos nacionales y fue elegido secretario general Jaap Bakema. El último congreso, el CIAM XI, se dio en 1959 en Otterlo (Países Bajos) y significó la disolución del CIAM.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: La exposición "Modern Architecture - International Exhibition" se celebró en el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York entre el 9 de febrero y el 23 de marzo de 1932. Posteriormente recorrió Estados Unidos durante seis años. Sus comisarios fueron el crítico Henry-Russell Hitchcock y el arquitecto Philip Johnson, quienes escogieron las obras más representativas del nuevo estilo en Europa y los Estados Unidos —con la única excepción fuera de estos continentes del edificio del laboratorio de electricidad del ministerio de Obras Públicas en Tokio, de Mamoru Yamada—. Los criterios de selección fueron básicamente estéticos, por lo que dejaron de lado los aspectos más programáticos de la nueva arquitectura, especialmente sus dimensiones social y económica, hecho por el que la propuesta de Hitchcock y Johnson fue criticada. Según los comisarios, las obras englobadas en la nueva corriente debían cumplir una serie de parámetros, como la ausencia de ornamentación, la composición en términos de volumen y no de masa, en la regularidad modular y no en la simetría axial. En cuanto a arquitectos, dejaban fuera la obra de los pioneros del movimiento, como Peter Behrens, Auguste Perret, Adolf Loos, Antonio Sant'Elia y Frank Lloyd Wright, y establecían como paradigmas del nuevo movimiento a Le Corbusier, Walter Gropius, Ludwig Mies van der Rohe, Jacobus Johannes Pieter Oud, Gerrit Rietveld y Richard Neutra.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Se expuso la obra de sesenta y siete arquitectos. La mayor parte de proyectos expuestos procedía de Alemania, seguida de Estados Unidos. Por arquitectos, la mayoría eran proyectos de Gropius, Le Corbusier y Mies van der Rohe. La selección fue elaborada por los propios comisarios ya fuesen proyectos que conociesen ambos o uno de ellos, con pocas excepciones de recomendaciones de otras personas de su confianza, como Richard Neutra, que recomendó el laboratorio eléctrico de Tokio, de Mamoru Yamada, o Bruno Taut, que aconsejó el laboratorio electrofísico de Moscú, de Iván Nikoláyev y Anatoli Fisenko.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Con las mismas premisas de la exposición, Hitchcock y Johnson publicaron el mismo año el libro "The International Style: Architecture since 1922", que dio nombre al movimiento en el ámbito anglosajón. En el libro analizaban la obra de setenta y dos arquitectos de quince países, con la premisa de que representaban un nuevo estilo arquitectónico de corte internacional. En el prólogo, el director del MoMA, Alfred Barr, apuntaba que los autores habían demostrado que «en la actualidad hay un estilo moderno tan original, consistente, lógico e internacional como cualquier otro del pasado».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: En 1951, Hitchcock hizo el siguiente análisis retrospectivo de los parámetros utilizados para la exposición:


title: Racionalismo (arquitectura)

text: También Philip Johnson revisó en los años 1960 los parámetros de la exposición y señaló como principales características del Estilo internacional la honestidad estructural, los ritmos modulares repetitivos, los techos planos, la claridad expresada por las superficies de cristal, la caja como continente y la ausencia de decoración.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El racionalismo fue un movimiento heterogéneo con orígenes tanto geográficos como cronológicos difíciles de precisar. Se podría decir que fue más bien una confluencia de distintos estilos que convergieron en unas características comunes, las cuales se evidenciaron de forma más clara después de la Primera Guerra Mundial. Sus características generales se fueron fraguando poco a poco en la obra y aportaciones de todos los movimientos y arquitectos que se consideran antecedentes de este estilo. Cuando estas características fueron analizadas más concienzudamente se pudo determinar que la mayoría de realizaciones de este nuevo estilo se basaban en varios puntos principales: utilización de un lenguaje funcionalista, empleo de formas geométricas simples y estructuras regulares, tendencia a una ordenación vertical-horizontal, renuncia a la ornamentación y uso de materiales de tipo industrial (hormigón, acero, cristal). Pese a ello, es difícil hablar de un estilo homogéneo y, de hecho, muchos arquitectos racionalistas afirmaban que ellos no tenían estilo, sino que lo suyo era «una forma puramente racional de diseño».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Los postulados ideológicos del racionalismo se basaban en el progreso y la modernidad, con una apuesta decidida por la producción industrial y mecanizada, así como una organización racional del trabajo. Con tendencia a un ideario político progresista e igualitario, querían elaborar un nuevo lenguaje constructivo que sirviese para renovar la sociedad, lo que se plasmó especialmente en su interés por el urbanismo y la vivienda social. Así pues, se podría decir que los fundamentos del racionalismo se encuentran en la «conciliación entre progreso tecnológico y compromiso social», según Jeremy Melvin.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Una de las premisas principales del Movimiento moderno fue el funcionalismo, la subordinación del lenguaje arquitectónico a su función, dejando de lado cualquier consideración estética o accesoria para el objetivo principal de la construcción: «la forma sigue a la función», según palabras de Louis Sullivan. Así, cualquier forma constructiva ha de ser reflejo del uso para el que ha sido concebida. Según esta teoría, incluso los elementos constructivos —tales como vigas y pilares— han de dejarse a la vista, pues forman parte del diseño formal según el que es planificada una estructura. Para ello debe coadyuvar la producción industrial y los adelantos tecnológicos, que son herramientas puestas a disposición del arquitecto para optimizar su labor constructiva.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: En el seno de la sociedad industrial y de la economía capitalista, al arquitecto racionalista se le exigía la máxima funcionalidad y optimización de recursos, elaborar los mejores diseños con los criterios industriales más económicos; debía considerar todos los componentes de la vida en sociedad, por lo que debía responsabilizarse «desde la cuchara hasta la ciudad», como solía decirse en la época. Por lo general, la mayoría de arquitectos racionalistas tenían inquietudes sociales y consideraban un deber del Estado el garantizar unas mínimas condiciones de vida ("Existenzminimum") a la población. En el racionalismo, todos los elementos constitutivos de la obra arquitectónica estaban subordinados a la función, por lo que función y estilo se equiparan.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Entre los principales rasgos estilísticos del racionalismo se encuentran: las formas rectilíneas y ortogonales, la composición en volumen más que en masa, estructuras uniformes y visibles, ausencia de simetría axial, la utilización de "pilotis" como soporte de la estructura, cubiertas planas, patios centrales vacíos, planta libre en interiores, empleo de voladizos —especialmente en balcones y terrazas—, fachadas sin adornos, muros blancos y ventanas rectangulares, enlazadas en una banda alargada y corrida en el plano de fachada. También es característica la utilización —especialmente en rascacielos— del muro cortina ("curtain wall"), un tipo de fachada acristalada autoportante, independiente de la estructura resistente del edificio, construida generalmente mediante la repetición de un elemento prefabricado modulado, que suele estar compuesto de un marco de aluminio extruido y un panel de vidrio. Otro elemento utilizado habitualmente es el "brise soleil", un tipo de protección solar para ventanas y balcones, a modo de persiana o celosía, que puede estar elaborado en diversos materiales, desde la madera hasta el hormigón usado habitualmente por Le Corbusier. Cabe señalar que la arquitectura racionalista recibió una cierta influencia del diseño náutico, e incluso Le Corbusier añadió numerosas fotografías de barcos y transatlánticos en su libro "Vers une Architecture" (1923).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El principal factor estético del nuevo estilo era la ausencia de decoración aplicada, concebida como una forma de eliminar la superficialidad. La nueva premisa era la simplicidad, basada principalmente en materiales industriales, un orden estructural basado en la regularidad frente a la angulosidad y en un armonía basada en la proporción y la geometría, y en un diseño centrado en un esqueleto de columnas (pilares de hormigón o metal) en vez de una estructura en masa, con una superficie lisa y sin costuras, de materiales lisos —preferentemente metal y cristal—, con ventanas que no interrumpiesen la perfección de la fachada, a ser posible con marcos metálicos ligeros, y un cromatismo centrado en el color natural del material. También consideraban relevante la elección del lugar a construir y su relación con el entorno, dentro del cual los paramentos externos del edificio —como terrazas y pérgolas— se consideran extensiones del mismo, al igual que los muros y senderos de los jardines, cuya planimetría rectilínea contrastaba con la obra de la naturaleza. Por otro lado, dentro del aspecto ornamental, consideraban la inclusión en el edificio de pinturas y esculturas como elementos independientes que no debían degenerar en simple decoración, sino que debían embellecer de forma autónoma. En ese sentido, Hitchcock y Johnson señalaron las pinturas murales abstractas como el complemento ideal de la arquitectura moderna.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: La arquitectura racionalista —especialmente el diseño— mantuvo estrechos contactos e influencias con el resto de las artes, especialmente la pintura, y dentro de esta la de vanguardias como el neoplasticismo, el suprematismo y el constructivismo, todas ellas de tendencia abstracta, de las que tomaron algunos de sus diseños y la preferencia por colores primarios, así como la experimentación con diversos materiales y un diseño basado en formas básicas y proporcionadas. Algunos de los pintores que más influyeron en el movimiento fueron profesores de la Bauhaus o mantuvieron contactos con esta institución, como El Lissitzky, Theo van Doesburg, Vasili Kandinski, Paul Klee, Johannes Itten y László Moholy-Nagy.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El racionalismo se nutrió de un extenso corpus teórico elaborado por algunos de sus más destacados representantes, como Gropius y Le Corbusier. En 1925, Gropius publicó "Internationale Architektur", donde relacionaba su obra con la de otros arquitectos como Le Corbusier, Oud y Wright, y señalaba que todos compartían una visión funcional de la arquitectura, con una concepción lógica de la obra y una planificación económica de optimización de dinero, materiales, tiempo y espacio. Apuntaba también que «la uniformidad del aspecto de los edificios modernos, surgida de los viajes y la tecnología mundial, supera las fronteras naturales que siguen aislando a individuos y pueblos, creando un puente entre todas las regiones culturales».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Le Corbusier publicó varios libros de arte y arquitectura, como "Vers une Architecture" (1923), "L'Art Décoratif d'Aujourd'hui" (1926) y "Urbanisme" (1925), además de publicar con Amédée Ozenfant la revista "L'Esprit Nouveau" (1920-1925). En su libro de 1923 presentó sus principios teóricos en una serie de textos de tono algo provocador, con el objetivo de abrir «ojos que no ven» hacia la moderna arquitectura. Emplea un estilo conciso, de frases breves y sencillas, para establecer unas premisas claras que sirvan de guía al arquitecto, con símiles poéticos y abundante material gráfico. El contenido se centra en la reforma estética de la arquitectura producida desde mediados del , así como conceptos como el funcionalismo y el diseño industrial; habla de las cualidades higiénicas y morales de la arquitectura, que simboliza en un transatlántico: «una arquitectura pura, limpia, clara, pulcra y sana». Sin embargo, opina que los estilos son «una mentira», aunque reconoce el carácter artístico de la arquitectura, ya que más allá de la simple función racional el arquitecto configura una estética al edificio. En cuanto a su tratado sobre urbanismo, lo analiza desde una perspectiva funcional, en que la ciudad es una herramienta de trabajo, y defiende unas líneas generales basadas en el orden y la linealidad, que se concretarán en la "Carta de Atenas" (1943).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: También hicieron su aportación al corpus teórico del movimiento críticos e historiadores del arte como Henry-Russell Hitchcock, Siegfried Giedion y Nikolaus Pevsner. Hitchcock realizó su primer aporte sobre el Estilo internacional en un artículo en la revista "Hound and Horn" en 1928, al que siguió el libro "Modern Architecture, Romanticism and Reintegration" (1929), donde afirmaba que el nuevo estilo era «una rama distinta de la arquitectura moderna influida por la pintura cubista y neoplasticista». Pero su obra más relevante fue "The International Style: Architecture since 1922", elaborada con Philip Johnson para la exposición del MoMA de 1932. En ella establecieron los parámetros definitorios del movimiento, señalando que:


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El libro sobre la exposición contiene un breve texto y abundantes ilustraciones. Fue escrito enteramente por Hitchcock, ya que la participación de Johnson consistió solo en su corrección. Su tesis se centra en la constatación de un nuevo estilo arquitectónico contemporáneo a la fecha de la exposición, con Gropius, Oud, Le Corbusier, Mies van der Rohe, Rietveld y Mendelsohn como principales representantes. Establece los inicios de este estilo tras la Primera Guerra Mundial y señala como antecedentes a arquitectos como Peter Behrens, Otto Wagner, Auguste Perret y Frank Lloyd Wright, a los que califica como «semi-modernos».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Giedion expuso sus ideas preferentemente en "Space, Time and Architecture. The Growth of a New Tradition" (1941), que marcó la imagen histórica de la arquitectura moderna en Europa y los Estados Unidos. Es un compendio de las clases "Charles Eliot Norton Lectures" que dio en la Universidad de Harvard entre 1938 y 1939. El objetivo principal de Giedion era integrar la arquitectura moderna en el seno de la historia del arte, así como establecer sus bases teóricas en un contexto científico. Señalaba el arte y la arquitectura modernos como unidades interdependientes y consideraba superada la contraposición entre ciencia y arte. Así como Hitchcock estableció los principios estéticos del racionalismo, Giedion buscaba además establecer sus principios estructurales, analizando las cualidades formales del movimiento para hallar las ideas subyacentes. Señala el nacimiento de la arquitectura moderna en la industrialización y los adelantos en ingeniería, y como pioneros a Victor Horta, Hendrik Petrus Berlage, Otto Wagner, Auguste Perret y la Escuela de Chicago. Reconoce un papel fundamental para Frank Lloyd Wright, pero reserva el papel de «héroes» de la arquitectura moderna para Gropius y Le Corbusier —Mies van der Rohe no lo citó hasta una reedición en 1954—. La obra de Giedion fue el manual básico de la arquitectura moderna hasta prácticamente los años 1980 y marcó la conciencia de dos generaciones de arquitectos.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Pevsner fue un historiador y crítico alemán establecido en el Reino Unido desde 1935. En "Pioneers of the Modern Movement" (1936, titulada más tarde "The Sources of Modern Architecture and Design"), introdujo el término «Movimiento moderno», al que consideraba el estilo «adecuado» para el , un estilo funcional que responde a las nuevas necesidades de las masas. Pevsner preconizaba un internacionalismo estricto, anónimo, impersonal, que deje «menos lugar a la expresión de sí mismo» y que se adapte a las nuevas «condiciones sociales de base». A lo largo de su producción literaria elaboró una historia de la arquitectura global, social y cultural, ajena a las personalidades y centrada en la noción de estilo, con la intención de diferenciar los «estilos verdaderos» de las «modas transitorias».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Otros libros sobre el Movimiento moderno fueron: "Internationale neue baukunst" de Ludwig Hilberseimer (1926), "Die Baukunst der neuesten Zeit" de Gustav Adolf Platz (1927), "Moderne Architektur und Tradition" de Peter Meyer (1928), "Die neue Baukunst in Europa und Amerika" de Bruno Taut (1929), "Les tendances de l'architecture contemporaine" de Myron Malkiel-Jirmounsky (1930), "The New World Architecture" de Sheldon Cheney (1930), "La nuova architettura" de Fillia (seudónimo de Luigi Colombo, 1931), "Gli elementi dell'architettura razionale" de Alberto Sartoris (1932), etc. Cabe destacar también las revistas que difundieron el nuevo estilo, como "Die Form", "Das neue Frankfurt", "L'architecture d'aujourd'hui", "La Casa bella", "Moderne Bauformen", "Wasmuth Monatshefte für Baukunst und Städtebau" y "The Architectural Review".


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Las primeras voces críticas hacia el Movimiento moderno surgieron del brutalismo en los años 1950 y se desarrollaron en los 1960 con la obra de historiadores y críticos como Reyner Banham y Manfredo Tafuri. Banham fue alumno de Giedion y Pevsner y, de cara a su tesis doctoral, fue invitado por este último a analizar el Movimiento moderno a partir de donde lo había dejado él, de los pioneros que sentaron las bases de este estilo entre finales del y principios del . Banham realizó este ejercicio ("Theorie and Design in the First Machine Age", 1960), pero lo hizo desde una perspectiva crítica, desmitificadora; comparando las teorías modernas con las realizaciones prácticas para comprobar si efectivamente cumplían las premisas propugnadas, evidenció sin embargo que en la mayoría de los casos el supuesto funcionalismo defendido por la arquitectura racionalista se tradujo en cambio en un cierto formalismo. Frente a ello, propugnó una «segunda edad» dominada por la máquina y el consumo de masas, y se convirtió en el principal defensor del estilo heredero del racionalismo: el brutalismo. Tafuri, discípulo de Giulio Carlo Argan e influido por el marxismo, el estructuralismo, la semiología y el psicoanálisis, concebía la arquitectura como una parte de la historia del trabajo, de los mecanismos de producción. En "Teorie e storia dell'architettura" (1968) critica el optimismo propio de la arquitectura de vanguardia y ofrece una visión más pesimista, en que la arquitectura es un proceso ambiguo y cambiante, «una perpetua contestación del presente». También en "Progetto e utopia" (1973) vuelve a criticar la arquitectura moderna y señala la necesidad de «destruir los mitos poderosos e ineficaces que fascinan todavía a los arquitectos».


title: Racionalismo (arquitectura)

text: La arquitectura de principios del nació con una voluntad rupturista respecto al pasado, especialmente por oposición al historicismo que se practicaba desde mediados del , un estilo académico basado en premisas clásicas y en la reinterpretación de estilos del pasado: neorrománico, neogótico, neobarroco, etc. Una primera influencia del nuevo movimiento fue la del modernismo —conocido como "art nouveau" en Francia, "Modern Style" en Reino Unido, "Jugendstil" en Alemania o "Sezession" en Austria—, un estilo que pretendía renovar el lenguaje arquitectónico y que aportó alguna de las premisas iniciales del Movimiento moderno, aunque su excesivo decorativismo fue rechazado por los racionalistas. De este estilo se nutrieron las vanguardias artísticas anteriores a la Primera Guerra Mundial, como el expresionismo y el futurismo, movimientos que en ocasiones han sido calificados como un prerracionalismo. Acabada la contienda mundial y hasta mediados de los años 1920, movimientos como el neoplasticismo ("De Stijl"), el expresionismo de la Nueva Objetividad o el constructivismo evolucionaron desde esas premisas iniciales hacia un mayor formalismo que ya apuntaba al Estilo internacional, que se fraguó en la Escuela de la Bauhaus y en la fundación en 1928 del CIAM (Congreso Internacional de Arquitectura Moderna).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Conviene señalar en primer lugar como antecedente inmediato del racionalismo la nueva arquitectura practicada en el a partir de los adelantos tecnológicos propiciados por la Revolución Industrial, que se plasmaron en diversas tipologías como la arquitectura en hierro o en cristal y hierro. Cabe tener en cuenta que la nueva era industrial trajo consigo nuevos problemas y planteamientos en los terrenos constructivo y urbanístico, ya que el progreso tanto técnico como económico y social comportó la aparición de nuevas necesidades como estaciones de ferrocarril, puentes y viaductos para los nuevos medios de transporte, cambios en las ciudades a causa de aumentos demográficos que demandaban nuevas infraestructuras y toda una serie de nuevas necesidades a las que tuvo que hacer frente la arquitectura y la ingeniería. Estas necesidades propiciaron un tipo de construcción más rápida y barata, con soluciones más atrevidas y alejadas de la arquitectura académica. Buena muestra fueron las construcciones en hierro colado, desarrolladas por arquitectos e ingenieros como Hector Horeau, Henri Labrouste, William Fairbairn y James Bogardus. Un factor dinamizador de este nuevo tipo de arquitectura fueron las ferias de muestras conocidas como Exposiciones Universales, que por su carácter efímero propiciaron un tipo de construcción de formas modulares con empleo de elementos prefabricados. La primera, la Gran Exposición de Londres de 1851, destacó por el edificio The Crystal Palace, de Joseph Paxton, realizado en cristal con una estructura metálica. El paradigma de este tipo de construcciones fue la torre Eiffel, construida por el ingeniero Gustave Eiffel para la Exposición Universal de París de 1889.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: A lo largo del se fue desarrollando una nueva manera de concebir el diseño y la construcción fundamentada estrictamente en la razón y en criterios científicos, que subordinaba la forma del edificio a su función: el funcionalismo, también llamado «racionalismo arquitectónico o estructural». Para esta nueva generación de arquitectos su herramienta principal era la matemática aplicada y su objetivo fundamental el cálculo de las líneas de fuerza en la estructura de un edificio. Entre sus principales representantes se encuentran: Jean-Nicolas-Louis Durand, Henri Labrouste, Gottfried Semper, Augustus Pugin, Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc, Anatole de Baudot y Hendrik Petrus Berlage.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Otra influencia para la arquitectura moderna fue la de William Morris y el movimiento "Arts & Crafts" (Artes y Oficios), surgido en el Reino Unido hacia 1860 y que perduró hasta 1910. Esta corriente defendía una revalorización del trabajo artesanal y propugnaba el retorno a las formas tradicionales de fabricación; estipulaba que el arte debe ser tan útil como bello, con un ideal de belleza basado en la pureza y la simplicidad. El mayor exponente arquitectónico de este movimiento fue la Red House, la propia casa de Morris, construida en 1859 por Philip Webb en Bexley Heath (Kent), elaborada en ladrillo rojo con un diseño fluido, sin fachadas remarcadas, empleando técnicas tradicionales; Morris diseñó el jardín y la decoración corrió a cargo de Morris, Webb y los artistas prerrafaelitas Dante Gabriel Rossetti y Edward Burne-Jones, en un conjunto que fue catalogado como «obra de arte completa». Otros arquitectos de este movimiento como Charles Rennie Mackintosh, Arthur Heygate Mackmurdo y Charles Francis Annesley Voysey acabaron de sentar las bases programáticas del mismo: diseño supeditado a la función, prevalencia de estilos vernáculos y materiales autóctonos, libertad de estilo e integración del edificio en el paisaje.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Otro de los precedentes del racionalismo fue la llamada Escuela de Chicago, desarrollada en la ciudad estadounidense de Chicago entre 1875 y 1900, y que destacó por ser la impulsora de un nuevo tipo de edificio: el rascacielos. En aquella época, la ciudad crecía a un ritmo vertiginoso gracias a su economía pujante, por lo que las edificaciones debían ser rápidas, motivo por el que los arquitectos adoptaron las técnicas de la ingeniería del hierro. Por otro lado, el proceso especulador del suelo edificable obligó a construir en altura para rentabilizar la inversión —hecho propiciado por la invención del ascensor en 1853—. Así, aparecieron una serie de grandes edificios de estilo funcional construidos por arquitectos como William Le Baron Jenney, Daniel Burnham, John Wellborn Root, William Holabird, Martin Roche, Dankmar Adler y Louis Sullivan. Este último acuñó la famosa frase «la forma sigue a la función», principal aforismo del funcionalismo.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: También inició una vía hacia el racionalismo —especialmente el germánico— la Sezession austríaca, la variante local del modernismo. Si bien el modernismo internacional era un movimiento renovador y opuesto al historicismo académico, que apostaba por el diseño integral y la utilización de nuevos materiales y tecnologías, su excesivo decorativismo le alejan de los postulados del racionalismo; sin embargo, la variante austríaca —al igual que la escocesa representada por la Escuela de Glasgow— tenía un componente más geométrico y rectilíneo que sí influyó en la aparición del racionalismo germánico. Su primer exponente fue Otto Wagner, profesor de la Academia de Viena que inculcó en sus alumnos la modernidad como punto de partida de la creación artística, y que se interesó por el uso de nuevos materiales y por planteamientos urbanísticos acordes con los nuevos tiempos, como se aprecia en su reforma de la Karlsplatz de Viena o su proyecto de metropolitano con pasos elevados y estaciones de moderno diseño. Siguieron sus pasos Joseph Maria Olbrich (edificio de la Sezession de Viena, 1898) y Josef Hoffmann (palacio Stoclet en Bruselas, 1905-1911). En 1903, Hoffmann y Koloman Moser fundaron la Wiener Werkstätte (Talleres vieneses), una asociación cercana al movimiento "Arts & Crafts" que tenía como objetivo acercar la industria al mundo de las artes aplicadas.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: En el terreno del urbanismo fueron esenciales para las propuestas racionalistas las teorías de Ebenezer Howard y su idea de ciudad-jardín, un tipo de entidad urbana de zonas residenciales separadas por amplias zonas verdes y comunicadas por grandes avenidas radiales, con un centro neurálgico que aglutinaría los edificios destinados a administración, finanzas, servicios, educación, sanidad, cultura y otros sectores.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Por último, conviene recordar la obra de varios arquitectos que en reacción al excesivo decorativismo del "art nouveau" desarrollaron en la primera década del un estilo más sobrio basado en las formas clásicas pero sin caer en el lenguaje anquilosado del neoclasicismo académico, sino con unas soluciones modernas que apuntaban en buena medida al racionalismo. Este estilo es definido en ocasiones como «clasicismo moderno» o «racionalismo primitivo» y sus mayores representantes fueron: Tony Garnier, Auguste Perret, Adolf Loos y Peter Behrens. El primero fue arquitecto y urbanista, el primero en plantear un modelo global de ciudad industrial ("Une Cité Industrielle", 1917) en que se combinan vida y técnica, con un profundo estudio de las funciones urbanas y la adecuación de cada elemento a su función. La mayoría de sus obras están en Lyon: mercado y matadero (1908-1924), Hospital Grange Blanche (1911-1927), Estadio Municipal (1913-1918), barrio de los Estados Unidos (1920-1935). Perret destacó por su uso del hormigón tanto como elemento constructivo como expresivo, generalmente con grandes vidrieras en los espacios intermedios y con total ausencia de ornamentación: casa de la calle Franklin de París (1903), garaje de la calle Ponthieu (1905), iglesia de Notre-Dame de Le Raincy (1922-1923). Loos recibió el influjo inicial del secesionismo de Otto Wagner, pero se alejó de él por su temor de encorsetamiento en un estilo de marcadas directrices y excesiva originalidad, en busca de una mayor simplicidad alejada de cualquier ornamentación. Tomó del movimiento "Arts & Crafts" su apuesta por la artesanía y un componente más humano en el proceso constructivo. Entre sus obras destacan: el edificio de viviendas de la Michaelerplatz de Viena (1909-1911) y las casas Steiner (1910) y Scheu (1912), también en Viena. Behrens apostó por una arquitectura de líneas simples, austeras y funcionales, con uso de nuevos materiales y tecnologías, con cierta influencia de William Morris. Director de la Compañía General de Electricidad AEG de Berlín, construyó para la misma una serie de fábricas y edificios donde anticipó numerosas de las soluciones estructurales del racionalismo, entre las que destaca la nave de turbinas (1909).


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del , que se plasmó en un gran número de campos: artes plásticas, arquitectura, literatura, música, cine, teatro, danza, fotografía, etc. La arquitectura expresionista se desarrolló principalmente en Alemania, Países Bajos, Austria, Checoslovaquia y Dinamarca. Se caracterizó por el uso de nuevos materiales, suscitado en ocasiones por el uso de formas biomórficas o por la ampliación de posibilidades ofrecida por la fabricación en masa de materiales de construcción como el ladrillo, el acero o el vidrio. Muchos arquitectos expresionistas combatieron en la Primera Guerra Mundial y su experiencia, combinada con los cambios políticos y sociales producto de la Revolución alemana de 1918, desembocaron en perspectivas utópicas y un programa socialista romántico. De carácter fuertemente experimental, las realizaciones de los expresionistas destacan por su monumentalidad, el empleo del ladrillo y la composición subjetiva, que otorga a sus obras cierto aire de excentricidad. Los principales arquitectos expresionistas fueron: Bruno Taut, Walter Gropius, Erich Mendelsohn, Hans Poelzig, Hermann Finsterlin, Fritz Höger y Hans Scharoun.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: La arquitectura expresionista se desarrolló en Alemania en diversos grupos, como "Deutscher Werkbund", "Arbeitsrat für Kunst", "Novembergruppe" y "Der Ring"; también cabe destacar en Países Bajos la Escuela de Ámsterdam. La "Deutscher Werkbund" (Federación alemana del trabajo) fue fundada en Múnich en 1907 por Hermann Muthesius, Friedrich Naumann y Karl Schmidt, e incorporó posteriormente a figuras como Walter Gropius, Bruno Taut, Hans Poelzig, Theodor Fischer, Wilhelm Kreis, Richard Riemerschmid y Bruno Paul. Heredera del "Jugendstil" y de la "Sezession", e inspirada en el movimiento "Arts and Crafts", su objetivo era la integración de arquitectura, industria y artesanía a través del trabajo profesional, la educación y la publicidad, así como introducir el diseño arquitectónico en la modernidad y conferirle un carácter industrial. Las principales características del movimiento fueron el uso de nuevos materiales como el vidrio y el acero, la importancia del diseño industrial y el funcionalismo decorativo. Este grupo fue el que organizó en 1927 una exposición en Stuttgart para la que construyeron una gran colonia de viviendas, la "Weißenhofsiedlung", con diseño de Mies van der Rohe y edificios construidos por Gropius, Behrens, Poelzig, Taut y otros, junto a arquitectos de fuera de Alemania como J.J.P. Oud, Le Corbusier y Victor Bourgeois. Esta muestra fue uno de los puntos de partida del nuevo estilo arquitectónico que empezaba a surgir.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: Paralelamente a la "Deutscher Werkbund" alemana, entre 1915 y 1930 se desarrolló una notable escuela arquitectónica de carácter expresionista en Ámsterdam (Países Bajos). Influidos por el modernismo —principalmente Henry Van de Velde— y por Hendrik Petrus Berlage, se inspiraron en las formas naturales, con edificios de diseño imaginativo donde predomina el uso del ladrillo y el hormigón. Sus principales miembros fueron Michel de Klerk, Piet Kramer y Johan van der Mey, que trabajaron de forma conjunta infinidad de veces, contribuyendo en gran manera al desarrollo urbanístico de Ámsterdam, con un estilo orgánico inspirado en la arquitectura tradicional neerlandesa, en que destacan las superficies onduladas.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El "Arbeitsrat für Kunst" (Consejo de trabajadores del arte) fue fundado en 1918 en Berlín por el arquitecto Bruno Taut y el crítico Adolf Behne. Surgido tras el fin de la Primera Guerra Mundial, su objetivo era la creación de un grupo de artistas que pudiese influir en el nuevo gobierno alemán, con vistas a la regeneración de la arquitectura nacional, con un claro componente utópico. Sus obras destacan por el uso del vidrio y el acero, así como por las formas imaginativas y cargadas de un intenso misticismo. Enseguida captaron miembros provenientes de la "Deutscher Werkbund", como Walter Gropius, Erich Mendelsohn, Otto Bartning y Ludwig Hilberseimer. Tras los sucesos de enero de 1919 relacionados con la Liga Espartaquista, el grupo renunció a sus fines políticos y se dedicó a organizar exposiciones. Taut dimitió como presidente y fue sustituido por Gropius, aunque finalmente el grupo se disolvió en 1921. Ligado a este estuvo el grupo "Novembergruppe", surgido en 1918 y activo hasta 1933, con el objetivo de utilizar el arte y la arquitectura para mejorar el mundo. Estuvieron en sus filas Walter Gropius, Hugo Häring, Erich Mendelsohn y Ludwig Mies van der Rohe.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: El grupo "Der Ring" (El círculo) fue fundado en Berlín en 1923 por Bruno Taut, Ludwig Mies van der Rohe, Peter Behrens, Erich Mendelsohn, Otto Bartning, Hugo Häring y varios arquitectos más, a los que pronto se añadieron Walter Gropius, Ludwig Hilberseimer, Hans Scharoun, Ernst May, Hans y Wassili Luckhardt, Adolf Meyer, Martin Wagner, etc. Su objetivo era, al igual que en los movimientos precedentes, renovar la arquitectura de su época, con un especial énfasis en los aspectos sociales y urbanísticos, así como en la investigación en nuevos materiales y técnicas de construcción. Entre 1926 y 1930 desarrollaron una notable labor de construcción de viviendas sociales en Berlín, con casas que destacan por el aprovechamiento de la luz natural y su ubicación en zonas verdes, entre las que destaca la "Hufeisensiedlung" (Colonia de la Herradura, 1925-1930), de Taut y Wagner. "Der Ring" desapareció en 1933 tras el advenimiento del nazismo.


title: Racionalismo (arquitectura)

text: La última fase del expresionismo alemán fue la llamada "Neue Sachlichkeit" (Nueva Objetividad), un movimiento mayormente pictórico que tuvo una traslación a la arquitectura basada en una concepción racional y objetiva de la misma, así como en el compromiso social del arquitecto. Este movimiento se concretó en la asociación "Neues Bauen" (Nueva Construcción), en la que se integraron Bruno Taut, Erich Mendelsohn y Hans Poelzig.