title: Halo: Combat Evolved

text: Un enemigo secundario es la raza Flood, una forma de vida alienígena parasitaria que aparece primordialmente en tres variantes. La «Forma de Infección», que es la verdadera apariencia de los Flood, está formada por parásitos que son frágiles y no infringen un gran daño al atacar por su propia cuenta, aunque por lo regular suelen viajar en grupos de varias docenas. La «Forma de Combate» es aquella que adopta cuando infectan a un humano o a un Elite y que ha mutado a partir de la Forma de Infección. Su rasgo distintivo es que el cuerpo que actúa como recipiente se deforma de manera grotesca. Finalmente la «Forma Portadora» tiene como función servir como incubador para alguna nueva Forma de Infección: cuando hiere o se encuentra cerca de una víctima potencial, la Forma Portadora explota para dañar cualquier forma de vida cercana y así liberar sus esporas, con lo que se infecta a un nuevo organismo y el ciclo de expansión del parásito vuelve a repetirse. Por otra parte, se encuentran los Centinelas, droides robóticos que luchan contra los Flood, el Covenant y los seres humanos, y que fueron diseñados por una raza extinta conocida como Forerunner. Los Centinelas no son muy resistentes, aunque sí poseen armas láser potentes y son inmunes a la infección del parásito.


title: Halo: Combat Evolved

text: La inteligencia artificial de los enemigos en "Halo" ha sido una característica elogiada por la crítica. Por ejemplo, algunos adversarios se dan por vencidos y proceden a la huida una vez que sus superiores son asesinados, mientras que la mayoría se cubre de los ataques y usa fuego de supresión —también conocido como fuego de cobertura— y granadas. El jugador por lo general es auxiliado por los marinos del Comando Espacial de las Naciones Unidas (UNSC), quienes ofrecen apoyo terrestre y manejan la torreta de los vehículos o disparan sus armas para atacar a los enemigos.


title: Halo: Combat Evolved

text: Puesto que "Halo" se estrenó antes de que debutara el servicio Xbox Live, los videojuegos multijugador en línea aún no eran oficialmente respaldados, es decir, no soportaban la conexión inalámbrica o simplemente no podían conectarse del todo a una red de Internet. En vez de ello, el juego hace uso del Ethernet o del System Link —una conexión para el Xbox de tipo local— con el que se soporta una conexión de hasta 16 jugadores simultáneos. Esta fue la primera vez que se utilizó dicha interfaz para un juego de consola, aunque por lo general la crítica la catalogó como una opción «poco práctica». Debido a que "Halo" no posee bots de inteligencia artificial, se requiere la realización de "LAN parties" para alcanzar el límite de 16 jugadores que posee el juego. En adición a los cinco modos multijugador personalizables, dos jugadores pueden jugar de manera cooperativa a través del modo de campaña del juego. Las opciones multijugador fueron bien recibidas por la prensa, y si bien posee rasgos limitados en este modo de juego, "Halo" es considerado como uno de los mejores sistemas multijugador de todos los tiempos.


title: Halo: Combat Evolved

text: A pesar de que la versión Xbox de "Halo" carece de soporte oficial para el modo multijugador en línea, los "software" tipo túnel XLink Kai, XBConnect así como uno desarrollado por GameSpy ofrecieron alternativas no oficiales para poder acceder a este modo de juego. Por otra parte, las versiones de Windows y de Macintosh soportan a su vez las conexiones en línea de hasta 16 jugadores e incluyen mapas para el modo multijugador que no se hallan en la versión original para el Xbox. Sin embargo, el modo cooperativo fue removido de dichas versiones puesto que requería una tediosa labor de recodificación para poder implementarse. El 15 de marzo de 2004, Gearbox Software publicó una versión alternativa titulada "Halo: Custom Edition" para Windows, la cual permitió a los jugadores personalizar sus partidas así como sus propios mapas de juego. Sin embargo, no contiene el modo de campaña. En el evento E3 de 2011, Microsoft anunció la versión "Anniversary". Esta edición cuenta con un modo cooperativo en línea junto con un modo de campaña con gráficos mejorados a partir del uso del mismo motor de juego utilizado para "Halo: Reach". Fue lanzado en noviembre de 2011.


title: Halo: Combat Evolved

text: La producción de "Halo: Combat Evolved" comenzó justo después de que Microsoft adquiriese a Bungie, a mediados de 2000. Anteriormente, se había dicho que el juego saldría para la consola PlayStation 2, de Sony, por medio de la distribuidora Take-Two Interactive. El 21 de julio de 1999 Steve Jobs anunció durante el evento Macworld Conference & Expo que "Halo" estaría disponible para los sistemas Mac OS y Windows de manera simultánea. Previo al anuncio anterior, algunos periodistas de publicaciones sobre videojuegos —bajo un estricto acuerdo de no divulgación— vieron un "preview" de "Halo" en una exhibición privada durante el E3 de 1999, y se mostraron impresionados al respecto. Bungie Studios dijo, poco después, que originalmente el equipo quería diseñar el juego como un título de estrategia en tiempo real y «básicamente era un clon de "Myth" —franquicia también desarrollada en un inicio por Bungie— en un universo de ciencia ficción», al ser en realidad una modificación del motor de juego usado en aquella serie.


title: Halo: Combat Evolved

text: En el E3 de 2000, el primer tráiler obtuvo un buen recibimiento por parte de los asistentes al evento. La versión exhibida en ese instante era bastante diferente a la que se había mostrado previamente en el E3 de 1999, lo cual marcó tan sólo la primera de una serie de modificaciones sustanciales en el diseño de "Halo". Hasta ese momento, el título consistía en un juego de acción en tercera persona, en la que una nave de transporte se estrella en un misterioso mundo en forma de anillo que orbita en torno una estrella. Las primeras versiones de los extraterrestres del Covenant se agrupaban en grandes bandos que saqueaban lo que podían en su camino, hasta que la guerra estalla entre ellos y los humanos. Incapaces de hacer frente a aquella raza alienígena tecnológicamente superior a la suya, los seres humanos que residen en ese misterioso mundo comienzan una especie de guerra de guerrillas. Además, el tráiler mostraba una diversidad de fauna específica de ese entorno —principalmente, criaturas con aspecto de dinosaurios—, que más tarde fue removida del juego debido a las dificultades técnicas inherentes en su incorporación —como la inteligencia artificial de los animales y sus reacciones frente a las secuencias de acción— y a la «distracción del factor sorpresa, el drama y el impacto de los Flood [que causaría en el jugador]».


title: Halo: Combat Evolved

text: Tal y como se había dicho a través de rumores, Microsoft anunció el 19 de junio de 2000 la adquisición de Bungie Studios. Como resultado de lo anterior, "Halo" pasó a ser un título exclusivo para la consola Xbox de Microsoft, por lo que Bungie tuvo que hacer una nueva modificación en el motor del juego, que a final de cuentas alteraría notablemente su diseño y lo convertiría en un videojuego de disparos en primera persona. Si bien en un principio el modo multijugador en línea de "Halo" era un elemento clave, a raíz de estas modificaciones se omitió de la versión definitiva del juego, puesto que el servicio Xbox Live no estaría terminado para cuando debutara "Halo" en el mercado. Aunque la "demo" del juego disponible en Gamestock de 2001 obtuvo una buena aceptación por los asistentes, la crítica mostró reacciones mixtas tras su aparición en E3 de 2001.


title: Halo: Combat Evolved

text: Finalmente, "Halo" se estrenó de forma simultánea al Xbox en Estados Unidos el 15 de noviembre de 2001; algunos mercadólogos de Microsoft optaron por añadir el subtítulo "Combat Evolved" puesto que sintieron que el nombre "Halo" por sí solo no era lo suficientemente descriptivo como para competir con otros videojuegos de temática militar. El 12 de julio de 2002, se anunció que una adaptación para Windows se hallaba en pleno desarrollo por Gearbox Software. Su presentación ocurrió en E3 de 2003, y obtuvo buenas reseñas por la crítica en su mayoría, aunque algunos la recibieron con escepticismo. Al final, la adaptación se estrenó el 30 de septiembre de 2003, e incluyó soporte para el modo multijugador en línea además de tener gráficos más nítidos, aunque presentó problemas de compatibilidad que a últimas instancias ocasionaron un rendimiento pobre. Otra adaptación, esta vez para el sistema Mac OS X, debutó el 11 de diciembre de 2003, mientras que una versión para Xbox 360 estuvo disponible para su descarga en el Bazar Xbox Live a partir del 4 de diciembre de 2007, por un costo de 1 200 Microsoft Points. Para la temporada navideña de 2008, Microsoft rebajó el precio original de dicha versión, vendiéndose en 600 Microsoft Points.


title: Halo: Combat Evolved

text: La banda sonora de "Halo" corrió a cargo del director de audio de Bungie Studios, Martin O'Donnell, quien admitió haberse sentido nervioso al ser elegido pues tomó el proyecto con «miedo»; tras su estreno obtuvo críticas favorables en su mayoría. O'Donnell comentó que su objetivo era el de «ofrecer un sentimiento de importancia y de autoridad, así como una sensación en cuanto a lo 'ancestral'», así que diseñó las piezas musicales de tal forma que «pudieran ser simuladas y mezcladas de una manera en la que le proporcionen lazos múltiples e intercambiables que puedan ser recombinados al azar con tal de mantener interesante la pieza así como una duración variable [del material]». De hecho, la producción requirió la creación de «secciones intermedias alternativas que puedan ser cambiadas si el juego busca algún cambio (p. ej. más o menos intenso)». En cuanto a las influencias del "score", señaló que comparaba el material como una especie de «el pequeño Samuel Barber conoce a Giorgio Moroder».


title: Halo: Combat Evolved

text: O'Donnell expresó que «[él] se sentó con los diseñadores de nivel y 'descubrió' el nivel como si fuera una película, con el conocimiento de que la música tendría que ser maleable en vez de estática... El diseñador de nivel me decía lo que él esperaba que un jugador sintiera en ciertos puntos del juego o tras lograr algunas tareas específicas». Con base a esto, el compositor «regresaría y desarrollaría pistas musicales apropiadas, y entonces el diseñador incluiría las pistas en el nivel, y luego lo jugaríamos para ver si funcionaba como queríamos». Asimismo, explicó que el uso de la música en "Halo" es más bien escaso porque, en su opinión, «la música es mejor cuando se usa en un juego para estimular el estado emocional del jugador y trabaja mejor cuando es usada lo menos posible», por lo que «si la música se reproduce constantemente tiende a convertirse en un elemento tedioso y pierde su impacto cuando se lo requiere verdaderamente para aumentar algunos componentes dramáticos del juego».


title: Halo: Combat Evolved

text: El primer tema creado por O'Donnell, «Halo» fue escrito y grabado en solamente tres días y tras su estreno pasó a convertirse en la «melodía característica de "Halo"». Cabe señalarse que su debut aconteció en la MacWorld Conference & Expo de 1999, durante la demostración de "Halo" a la prensa. El material restante se escribió y grabó de julio a septiembre de ese mismo año. En términos generales, la música del juego contiene una variedad de dispositivos mezclados entre sí, que van desde «teclados, sintetizadores y "samplers" hasta un equipo de grabación digital controlado por computadoras». Además, se añadió a la banda sonora una serie de grabaciones de instrumentaciones en vivo realizadas por la Chicago Symphony y la Chicago Lyric Opera Orchestra. La canción principal de "Halo", apareció en el videojuego de música "" bajo el título de «Halo Theme MJOLNIR Mix»; esta melodía, fue regrabada para adaptarse al juego en cuestión. Asimismo, fue remasterizada por O'Donnel, Salvatori y el guitarrista Steve Vai.


title: Halo: Combat Evolved

text: Tras su estreno, "Halo: Combat Evolved" rompió varios récord de ventas; para el 8 de abril de 2002, ya se habían vendido un total de un millón de unidades, convirtiéndose en el título en lograr tal hazaña más rápidamente que cualquier otro videojuego de la sexta generación. Tan sólo dos meses después de su debut, se vendió junto con el 50% de las consolas Xbox, y mantuvo su precio de venta en 49,99 USD hasta el 30 de noviembre de 2003. Para el 4 de julio de 2003 se habían vendido más de 3 millones de copias en todo el mundo, cifra que para el 28 de enero de 2004 se incrementó a un total de 4 millones de ediciones vendidas. Casi dos años después, de acuerdo a un conteo realizado el 9 de noviembre de 2005, la cifra de ventas llegó a los 5 millones de unidades comercializadas.


title: Halo: Combat Evolved

text: "Halo" recibió la aclamación universal de la crítica especializada y alcanzó una puntuación global de 97% en el sitio web de reseñas Metacritic. "Electronic Gaming Monthly" comentó a grandes rasgos en su evaluación, donde el juego obtuvo una puntuación perfecta: «este juego [nos] ha cautivado [a la editorial] completamente [...] lleva tu intelecto a un nivel de percepción completamente diferente». Sobre el modo multijugador, la revista mencionó: «"GoldenEye" era el estándar de los multijugadores en primera persona [...] pero ha sido superado». El sitio web GameSpot afirmó que «por el modo de campaña de "Halo" vale la pena comprarse un Xbox» y añadió: «no sólo es sencillamente el mejor título de lanzamiento para la Xbox, sino que también es uno de los mejores juegos de disparos de todos los tiempos y de cualquier plataforma». IGN expresó algo similar, al catalogar a "Halo" como un «juego que no puedes perder la oportunidad de jugar, sencillo, acertado, un título de cinco estrellas con una puntuación triple A (aclamado por la crítica, con excelentes ventas, innovador y con buenos gráficos)». La revista británica "Edge" lo enlistó como «el lanzamiento más importante para cualquier consola, en toda la historia de los videojuegos», calificándolo con una puntuación de 10 sobre 10, con lo que se convirtió en el cuarto juego en ostentar dicha puntuación otorgada por la revista a lo largo de sus primeros ocho años de existencia. Asimismo recibió diversos premios como «Videojuego del año», incluyendo los otorgados por la Academy of Interactive Arts & Sciences, "Electronic Gaming Monthly", "Edge" y el sitio IGN. La Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión premió a "Halo" como el «Mejor videojuego de consola», mientras que "Rolling Stone" le otorgó un galardón por su banda sonora. De acuerdo al sitio Xbox.com, el juego ganó un total de 48 premios desde su aparición en el mercado. Algunos aspectos principales que la crítica elogió fueron «el equilibrio en el uso de armas, el rol desempeñado por los vehículos al poder ser manejados por el jugador, y la inteligencia artificial de los enemigos».


title: Halo: Combat Evolved

text: A pesar del considerable éxito comercial y crítico de "Halo", el juego se hizo acreedor a ciertas notas negativas dadas principalmente al diseño de los niveles; IGN escribió: «más de medio tercio del juego básicamente tiene [...] los mismos niveles una y otra vez». De manera similar, GameSpy le dio una puntuación más baja al título en comparación a otros sitios web, además de enlistarlo en su reportaje de «Los 25 juegos más sobrevalorados de todos los tiempos». El sitio comentó que los niveles tienden a «degenerarse debido a que se reciclan las mismas áreas una y otra vez hasta aburrirte a más no poder», además de ser uno de los pocos medios en criticar la ausencia del modo multijugador en línea, aunque para entonces el servicio Xbox Live aún no se había estrenado. Debido a ello, GameSpy lanzó un servidor tipo túnel para permitir que los juegos pudiesen conectarse a Internet por medio de la conexión System Link. Tras señalar que el diseño de los niveles era un serio problema a considerar, un artículo publicado en Game Studios.org manifestó que a pesar de todo "Halo" «triunfa al haber comprendido la anatomía de los juegos de disparos en primera persona» y añadió: «no es tanto sobre el 'combate evolucionado', como sugiere el subtítulo, sino más bien sobre el 'género evolucionado' en sí».


title: Halo: Combat Evolved

text: Las críticas hechas a la versión para PC fueron un tanto más mixtas; en Metacritic, logró una puntuación promedio de 83%. GameSpot sostuvo que aún era «un increíble juego de acción [...] [y] un verdadero clásico», dándole una calificación de 9 sobre 10. IGN le brindó a su vez una calificación de 8,2 sobre 10, y comentó en su análisis que «si ya lo jugaste en la Xbox, entonces no hay nada nuevo por ofrecer [refiriéndose a la versión para PC]». Eurogamer citó al juego como «una oportunidad perdida», aunque luego comentó que el modo multijugador en línea era «una atracción masiva [...] para los veteranos de "Halo"». El sitio en español Meristation comentó en su análisis que «estamos ante uno de esos títulos que consiguen engancharte a la pantalla durante horas y horas, de los que te mantienen en vela y siempre te dejan con ganas de saber qué pasará después», y respecto a la versión para PC detalló que si bien «no encontrarán grandes novedades», al final es recomendado para todos aquellos usuarios que «no lo disfrutaron en la consola de Microsoft».


title: Halo: Combat Evolved

text: De acuerdo con GameSpot, «varias innovaciones sutiles han sido imitadas por muchos otros juegos desde que "Halo" salió a la venta». El título es citado con frecuencia como la razón principal por la que la consola Xbox tuvo éxito tras su aparición en el mercado, y, consecuentemente, sirvió de arranque para la que es considerada como la franquicia insignia de la Xbox. El diseñador de videojuegos Vox Day destacó que el juego resulta innovador al utilizar entornos propios del género de la ciencia ficción para seguir el estilo de "Half-Life" en cuanto a evitar el uso de niveles estáticos y a su similitud con el género de los videojuegos de mazmorras, cuya base radica en la esencia del género de disparos en primera persona heredado por "". Day añadió luego en su evaluación que "Halo" estimuló una tendencia constante la cual resulta evidente en muchos otros juegos de disparos. El 29 de julio de 2006, mediante el uso de criterios basados en los ingresos, las reseñas, las críticas, los "spin-off" y otros elementos, "Halo" pasó a ser catalogado como el segundo mejor juego del siglo XXI, tan solo por debajo de "". Por otra parte, el juego dio lugar al establecimiento de términos como «clon de "Halo"», o «asesino de "Halo"» para comparar la calidad del título con la de otros juegos similares. Adicionalmente, el motor gráfico fue utilizado en el juego "Stubbs the Zombie in Rebel Without a Pulse".


title: Halo: Combat Evolved

text: "Halo" llegó a presentarse tanto en la Major League Gaming como en la World Cyber Games. En la machinima, el juego ha servido de base para la producción del popular "Red vs. Blue". La secuela del juego, "Halo 2", logró recaudar 125 millones USD con 2,38 millones de copias vendidas durante su primer día de lanzamiento, ganándose la distinción de ser el producto más rápidamente vendido en la historia de Estados Unidos. Tres años después, "Halo 3" batió dicho récord al conseguir los mayores ingresos en el día de estreno de un videojuego en toda la historia del entretenimiento, al recaudar un total de 170 millones USD en sus primeras 24 horas de comercialización. Acto seguido, la precuela "", de 2010, vendió un total de 200 millones USD en su primer día de lanzamiento, convirtiéndose en el más exitoso de la franquicia en su día inaugural de comercialización hasta el momento. En el evento E3 de 2011, se anunció la versión "" que se estrenó en noviembre de 2011, y la continuación "Halo 4", estrenado en noviembre de 2012. Con motivo de dicha conmemoración, en 2011 se realizó un evento denominado Halo Fest, en donde se celebraron diversos torneos.


title: Halo: Combat Evolved

text: La historia de "Combat Evolved" ha sido adaptada a varias novelas gráficas; la primera de ellas, "", es una precuela escrita por Eric Nylund en un período no mayor a siete meses y publicada en octubre de 2001. Tras su aparición, se convirtió en un "bestseller" de la editorial Publishers Weekly, llegándose a vender casi 200 000 copias. Posteriormente, en 2003 se publicó una nueva novela titulada "", la cual es un "tie-in" de "Combat Evolved" pues describe no solamente las anécdotas vividas por el Jefe Maestro, sino también por los demás personajes que se ubican en la Instalación 04. La anterior obra fue escrita por William C. Dietz, y figuró también en la lista de "bestsellers" de Publishers Weekly durante mayo de 2003. En diciembre de ese mismo año, Nylund retomó el universo de "Halo" y redactó una tercera novela denominada "", cuya trama tiene lugar entre los eventos de "Combat Evolved" y "Halo 2". A diferencia de "The Fall of Reach", el autor demoró tan sólo 16 semanas para completar "First Strike". Las siguientes dos novelas, "" —escrita también por Nylund y publicada en octubre de 2006—. y "" —a cargo de Joseph Staten y publicada en octubre de 2007—. extienden la historia de "Halo" con tramas inéditas. A finales de 2008 apareció "Halo: The Cole Protocol", cuya trama aborda las vivencias de un grupo de reclutas SPARTAN, llamado «Equipo gris»; su historia es un tanto aislada, puesto que los eventos en los que éstos se ven involucrados, no se pudieron relatar en alguna otra publicación posterior. Al año siguiente, se lanzó la colección de historias cortas "Halo: Evolutions - Essential Tales of the Halo Universe", la cual incluye material creado por Nylund, Tobias S. Buckell y Karen Traviss, así como de Bungie Studios.


title: Halo: Combat Evolved

text: Una adaptación más es la "Novela gráfica de Halo", la cual se trata de una colección de cuatro relatos cortos publicados por Marvel Comics a mediados de 2006. La obra fue escrita e ilustrada por Lee Hammock, Jay Faerber, Tsutomu Nihei, Brett Lewis, Simon Bisley, Ed Lee y Jean Giraud. Cabe señalarse que Bungie Studios considera todas estas adaptaciones como parte del canon oficial de "Halo". Posteriormente, en agosto de 2007, Marvel publicó la miniserie "", la cual consta de cuatro volúmenes, y fue escrita por Brian Michael Bendis e ilustrada por Alex Maleev. Una novela suplementaria, "Halo Wars: Genesis", que ofrece ilustraciones realizadas por Graeme Devine y Eric Nylund; fue incluida en la edición "Halo Wars: Limited Edition" en marzo de 2009. En ese mismo período, Marvel publicó "Halo: Helljumper", una miniserie que consta de cinco volúmenes y que fue escrita por Peter David e ilustrada por Eric Nguyen y estrenada a mediados de 2009. A finales de ese mismo año, se publicó la serie de historietas "Halo: Blood Line", la cual también funciona como precuela de "Combat Evolved", mientras que en 2010 apareció una adaptación en versión de historieta de la novela "The Fall of Reach", a cargo de Brian Reed.


title: Halo: Combat Evolved

text: En 2004 se publicó un libro que incluye el arte conceptual y otra información en torno al proceso de producción de los juegos "Halo" y "Halo 2" ("The Art of Halo: Creating A Virtual World") así como un folleto que incluye varios diálogos entre diversos personajes del universo de "Halo" ("Conversations from the Universe"). Tres años después, en 2007 apareció "Bestiarum" que contiene información sobre las criaturas que se observan en "Halo". Al principio, esta obra se publicó en forma de folleto, para poco después ser editada en versión DVD. Existe igualmente una enciclopedia titulada "Halo Encyclopedia" la cual explica con detalle numerosos conceptos relacionados con "Halo", y fue publicada en 2009.


title: Halo: Combat Evolved

text: En 2005, el presidente de Columbia Pictures, Peter Schlessel comenzó a entablar negociaciones para producir una adaptación fílmica de "Halo". Alex Garland fue el encargado de redactar un primerizo guion, aunque muchos estudios se negaron a financiarla, debido a algunos problemas relacionados con sus ganancias y presupuesto. Finalmente, 20th Century Fox y Universal Studios decidieron asociarse para producir el filme mediante un convenio. Peter Jackson asumió el rol de productor ejecutivo, junto a Neill Blomkamp como director. Poco antes de que Blomkamp fuera asignado al cargo, Guillermo del Toro entró en negociaciones para dirigir la película.


title: Halo: Combat Evolved

text: D. B. Weiss y Josh Olson reescribieron en 2006 el libreto hecho por Garland. No obstante, la filmación se pausó en repetidas ocasiones durante la etapa de preproducción, posponiéndose el proyecto de manera indefinida. Para el año siguiente, 20th Century Fox amenazó con suspender el proyecto, por lo que Universal manifestó un ultimátum a Jackson y a Schlessel que decía textualmente: «o reducen sus enormes ofertas de 'primer dólar' o el proyecto termina». Ambos se negaron, por lo cual el proyecto se estancó.


title: Halo: Combat Evolved

text: Blomkamp declaró a finales de 2007 que el proyecto estaba muerto, pero Jackson afirmó que todavía era posible que la película se realizara. Blomkamp y Jackson colaboraron en la película "District 9", pero el director comentó, que no estaba dispuesto a dirigir una película relacionada con "Halo" si es que se llegara a presentar una oportunidad, pues comentó que después de haber trabajado en la película por cinco meses antes de que el proyecto colapsara, sería difícil regresar a su puesto como director. Los derechos de la película han estado en propiedad de Microsoft desde entonces. En un momento dado, el cineasta Steven Spielberg expresó un cierto interés en ser parte de alguna producción fílmica sobre el universo de "Halo".


title: Halo: Combat Evolved

text: Microsoft anunció durante la Comic-Con de 2009 que se encontraba supervisando la producción de una serie de siete cortos animados estilo anime denominada "Halo Legends", la cual fue financiada por 343 Industries en unión con cinco estudios de animación japoneses: BONES, Casio Entertainment, Production I.G, Studio 4 °C y Toei Animation. Shinji Aramaki, director y creador de "Appleseed" y "Appleseed EX Machina", trabajó para el proyecto como director creativo. Warner Bros. distribuyó la serie en formato DVD y Blu-ray durante el mes de febrero de 2010. Seis de las historias forman parte oficial del canon de "Halo", mientras que la séptima, hecha por Toei Animation, es en realidad una parodia al universo ficticio de los mundos anillo.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Benjamin Walker Davis (Cartersville, Georgia; 21 de junio de 1982) es un actor estadounidense de cine, teatro y televisión. Es más conocido por interpretar a Abraham Lincoln en la película, ""


title: Benjamin Walker (actor)

text: en 2012, y también por sus apariciones en las películas "Kinsey" (como Alfred Kinsey a los 19 años), como Harlon Block en la película dirigida por Clint Eastwood "Flags of Our Fathers", interpretando a Andrew Jackson en el teatro Off-Broadway y en el musical "Bloody Bloody Andrew Jackson" en Broadway.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Benjamin Walker Davis nació en Cartersville, Georgia, Estados Unidos. Tomó el apellido de soltera de su madre como nombre artístico porque ya se había registrado otra persona con el nombre Benjamin Davis en el sindicato de actores. Walker asistió a la escuela secundaria Catersville y a la Interlochen Arts Academy en Traverse City, Míchigan, y luego a la Escuela Juilliard en Nueva York.


title: Benjamin Walker (actor)

text: En febrero de 2007, Walker interpretó a Bertram Cates en la resurrección de la obra de Broadway "Inherit the Wind", cuyo papel fue interpretado anteriormente por Christopher Plummer y Brian Dennehy, ambos dos veces ganadores del Premio Tony, y el también ganador del Premio Tony Denis O'Hare, bajo la dirección de Doug Hughes.


title: Benjamin Walker (actor)

text: La producción de "Inherit the Wind" se estrenó en el Lyceum Theatre el 12 de abril de 2007. La obra fue nominada para cuatro Premios Tony, incluyendo mejor resurgimiento.


title: Benjamin Walker (actor)

text: En abril de 2008, Walker apareció como el Chevalier Danceny en la producción de la Roundabout Theatre Company "Les liaisons dangereuses", dirigida por Rufus Norris y protagonizada por Laura Linney, Ben Daniels y Mamie Gummer. Benjamin Walker interpretó a un amante inexperto el cual se convierte en el títere sexual de la diabólica La Marquise de Merteuil (Linney). Descrita como “la máxima batalla de los sexos” por el periódico "Broadway World", la producción tuvo un éxito total y fue nominada a seis premios Tony.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Entre 2010 y 2011 Walker interpretó el papel protagónico de Andrew Jackson en "Bloody Bloody Andrew Jackson", obra off-Broadway de Alex Timber, en el Teatro Público y luego en el Teatro de Broadway Jacob. El musical emo rock con letra y música de Michael Friedman disfrutó de una exitosa pero breve carrera. El espectáculo obtuvo buenas críticas, pero no fue nominado para ningún premio, excepto como mejor escenografía.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Walker inicialmente actuó como Andrew Jackson en el musical de Alex Timbers y Michael Friedman "Bloody Bloody Andrew Jackson" durante su estreno mundial en diciembre de 2007 en el teatro del Centro de Música de Los Ángeles Kirk Douglas en Los Ángeles, California.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Un musical de rock irreverente que relata la vida y legado de Jackson, Walker había sido la estrella en las numerosas encarnaciones de la serie gracias a la excelente respuesta de la crítica que tuvo desde su debut, incluyendo "Bloody Bloody Andrew Jackson: La versión de concierto" (un taller de cuatro semanas en el Teatro público de Nueva York en marzo de 2009), y su compromiso de volver tres veces extendido al público en marzo de 2010. Walker regresó para repetir su actuación en la producción de Broadway en el Teatro Bernard Jacobs, el cual abrió sus puertas el 13 de octubre de 2010 con críticas muy favorables. La producción cerró el 2 de enero de 2011.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Entre 2012 y 2013 Benjamin Walker personificó a Brick en la obra de Tennessee Williams "La gata sobre el tejado de zinc", dirigida por Rob Ashford y protagonizada por Scarlett Johansson, Ciaran Hinds y Debra Monk.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Otras apariciones de Walker en el teatro incluyen obras y eventos como "The Arrangements" en la Atlantic Theatre Company (NYC - 2005), el taller "Spring Awakening" en el teatro Lincoln Center de (NYC - 2005), "El abanico de Lady Windermere" (Festival Williamstown Theatre - 2005) y "Romeo y Julieta" (Festival Williamstown Theatre - 2006). En el año 2016 estreno el musical "American Psycho".


title: Benjamin Walker (actor)

text: Walker, siendo también comediante en vivo, ha actuado en Caroline (NYC), Comedia Village (Nueva York) y en The Comedy Store (Los Ángeles). Su programa de humor, "Find the Funny", cuenta con relatos y parodias cómicas, y es representada generalmente en Nueva York.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Walker fue protagonista en la película corta narrativa de Will Frears "All Saint's Day" (2007), la cual fue presentada en los festivales de Tribeca y Sarasota. La película también participó en el festival Savannah College of Art and Design, donde fue ganadora en la categoría de filme corto narrativo.


title: Benjamin Walker (actor)

text: En 2009 apareció en el papel de David en la película adaptada de la obra teatral homónima de Naomi Wallace "The War Boys", dirigida por Ronald Daniels, y en 2010 actuó nuevamente bajo las órdenes de Will Frears en la cinta independiente "Coach", en el rol de Andy.


title: Benjamin Walker (actor)

text: El 17 de junio de 2010, Walker fue elegido para el papel de Hank McCoy / Bestia en "", pero el 15 de julio de 2010 se retiró del proyecto de Marvel para trabajar en el musical de Broadway "Bloody Bloody Andrew Jackson" en el cual tenía un rol protagónico.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Se anunció el 28 de enero de 2011 que Walker interpretaría el rol protagónico en la adaptación cinematográfica de "". La película fue estrenada el 22 de junio de 2012. Walker dijo a la revista Rolling Stone que había leído una serie de biografías sobre Lincoln para ayudarlo a prepararse para el papel.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Walker fue elegido como Arcángel Miguel en la adaptación de la película de Alex Proyas de "Paradise Lost", pero la producción fue cancelada el 9 de febrero de 2012.


title: Benjamin Walker (actor)

text: El 10 de mayo de 2012, Walker comenzó el rodaje de la película "Muhammad Ali's Greatest Fight", del director Stephen Frears, en la que interpretó el papel de Kevin Connolly. La película se estrenó en 2013.


title: Benjamin Walker (actor)

text: En 2015 interpretó a George Pollard Jr., capitán del ballenero Essex, en la película de Ron Howard "En el corazón del mar".


title: Benjamin Walker (actor)

text: Walker ha actuado en comedias en vivo en Caroline's, Comedy Villages, y en The Comedy Store. Su espectáculo cómico, "Find the Funny", caracteriza cómics, relatos cortos y parodias, y se representa con regularidad en Nueva York.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Walker se prometió con la actriz, Mamie Gummer, en 2009. Vivían en un apartamento situado en Park Slope, Brooklyn. En marzo de 2013, se anunció que se separaban amistosamente y planeaban divorciarse.


title: Benjamin Walker (actor)

text: Luego, comenzó a salir con su compañera de reparto, Kaya Scodelario, durante el rodaje de la película, "The King's Daughter", en abril de 2014. Se comprometieron el 28 de diciembre de 2014. Se casaron el 19 de diciembre de 2015, y en junio de 2016, anunciaron que estaban esperando a su primer hijo, el cual nació en noviembre de 2016. En septiembre de 2021 la pareja anunció que estaba esperando su segundo hijo. El 8 de enero de 2022 nació su segundo hijo.


title: Europa (satélite)

text: Europa es el sexto satélite natural de Júpiter en orden creciente de distancia y el más pequeño de los cuatro satélites galileanos. Fue descubierto en 1610 por Galileo  y nombrado por Europa, la madre del rey Minos de Creta y amante de Zeus. Simon Marius sugirió el nombre tras su descubrimiento, pero este nombre, así como el nombre de los otros satélites galileanos, no fue de uso común hasta mediados del siglo XX. En gran parte de la literatura astronómica temprana aparece mencionado por su designación numeral romana, Júpiter II, o como el segundo satélite de Júpiter. Además de haber sido observado mediante telescopios terrestres, varias sondas espaciales (las primeras a principios de los años 1970) lo han examinado de cerca. Es el sexto satélite más grande del sistema solar.


title: Europa (satélite)

text: Ligeramente más pequeño que la Luna, Europa está compuesto principalmente por silicatos, tiene una corteza de hielo de agua  y un probable núcleo de hierro y níquel. Cuenta con una tenue atmósfera compuesta de oxígeno, entre otros gases. Su superficie está estriada por grietas y rayas, mientras que los cráteres son relativamente raros. Tiene la superficie más lisa de cualquier objeto conocido del sistema solar. Esta aparente juventud y suavidad ha dado lugar a la hipótesis de que existe un océano debajo de la superficie, el cual podría servir de morada para la vida. Esta hipótesis propone que el calor de las fuerzas de marea causa que el océano se mantenga líquido y conduzca la actividad geológica igual que lo harían las placas tectónicas. El 8 de septiembre de 2014 la NASA informó de que había encontrado pruebas que apoyaban indicios tempranos de placas tectónicas en la gruesa cubierta helada de Europa, la primera señal de tal actividad geológica en otro mundo distinto de la Tierra. El 12 de mayo de 2015, varios científicos anunciaron que la sal marina del océano subsuperficial podía estar cubriendo algunas características geológicas de Europa, lo que sugiere que el océano está interactuando con el fondo del mar. Esto puede ser importante para determinar si el satélite podría ser apto para la vida.


title: Europa (satélite)

text: Europa fue descubierta por Galileo el 7 de enero de 1610, fecha en que halló junto a Júpiter «tres estrellas fijas, totalmente invisibles por su pequeño tamaño», según anotó en su diario. A la noche siguiente descubrió una cuarta estrella, y en noches posteriores comprobó que orbitaban en torno al planeta, por lo que dedujo que eran satélites. Se trataba de Ío, Europa, Ganímedes y Calisto. Galileo llamó inicialmente a estas lunas «astros mediceos», en honor a su mecenas, Cosme II de Médicis, pero la propuesta no gustó a otros astrónomos, que buscaron alternativas; así, el alemán Simon Marius, quien aseguraba haber descubierto también las lunas incluso antes que Galileo, propuso nombres basados en la mitología griega, que son los conocidos hoy día. Galileo contraatacó proponiendo que se llamasen Júpiter I, II, III y IV, nombres que fueron usados hasta principios del , en que se recuperaron los nombres propuestos por Marius. Las cuatro lunas de Júpiter son también conocidas como «satélites galileanos».


title: Europa (satélite)

text: Europa orbita Júpiter en poco más de tres días y medio, con un radio orbital de unos 670 900 kilómetros. Su excentricidad (ε) es de solo 0,009, por lo que su órbita es casi circular, y la inclinación orbital con respecto al plano ecuatorial de Júpiter es pequeña, de 0,470°. Al igual que sus compañeros galileanos, Europa está anclado por marea a Júpiter, con un hemisferio mirando constantemente hacia Júpiter.


title: Europa (satélite)

text: La ligera excentricidad de la órbita de Europa, mantenida por las perturbaciones gravitacionales de los demás satélites galileanos, hace que Europa sufra contracciones y distensiones a lo largo de su órbita. Cuando Europa se acerca un poco a Júpiter, la atracción gravitacional de Júpiter aumenta, haciendo que Europa se alargue hacia este. A medida que Europa se aleja un poco de Júpiter, la fuerza gravitacional disminuye, causando que Europa vuelva de nuevo a una forma más esférica, creando las mareas en su océano. La excentricidad orbital de Europa se ve impulsada continuamente por su resonancia orbital con Io. Por lo tanto, la flexión de marea amasa el interior de Europa y le da una fuente de calor, permitiendo, posiblemente, a su océano permanecer líquido. La última fuente de esta energía es la rotación de Júpiter, la cual es drenada por Ío a través de las mareas que se plantean en Júpiter y se transfiere a Europa y Ganímedes por la resonancia orbital.


title: Europa (satélite)

text: La composición de Europa es parecida a la de los planetas interiores, estando compuesta principalmente por rocas silíceas. Tiene una capa externa de agua de unos 100km de espesor (parte como hielo en la corteza, parte en forma de océano líquido bajo el hielo). Datos recientes sobre el campo magnético observado por la sonda Galileo indican que Europa crea un campo magnético a causa de la interacción con el campo magnético de Júpiter, lo que sugiere la presencia de una capa de fluido, probablemente un océano líquido de agua salada. Puede que también tenga un pequeño núcleo metálico de hierro.


title: Europa (satélite)

text: Este campo magnético débil (alrededor de 1/4 de la intensidad del campo magnético de Ganímedes y similar al de Calisto) varía periódicamente al atravesar el intenso campo magnético de Júpiter. El 2 de marzo de 1998 la NASA anunció, a partir de los datos enviados por Galileo, el descubrimiento de pruebas de que hay un material conductor bajo la superficie de Europa, lo más probable un océano salado. Las pruebas espectrográficas sugieren que las zonas rojizas oscuras y otras características de la superficie de Europa parecen ser ricas en sales como el sulfato de magnesio, probablemente depositadas por el agua que emerge del interior al evaporarse. Las sales habitualmente son incoloras o blancas, por lo que debe haber otra sustancia presente que contribuya a dar el color rojizo; se cree que es sulfuro (que quizás provenga de Io), o compuestos de hierro.


title: Europa (satélite)

text: En diciembre de 2013 el telescopio Hubble detectó fumarolas de vapor de agua siendo disparadas desde la superficie, lo que confirmó ciertas teorías relacionadas sobre la posible existencia de agua bajo la corteza superficial del satélite. Estas observaciones fueron contrastadas a raíz de la revisión de los datos recogidos por la sonda Galileo en su mayor aproximación, por debajo de los 400 km, el 16 de diciembre de 1997. En estas mediciones se observaron cambios repentinos en los valores del campo magnético, con descensos de hasta 200 nT, y la densidad del plasma, con un rápido aumento hasta los 2000 cm-3. Mediante diversos modelos se dedujo que dichas mediciones podrían corresponderse con la navegación a través de la fumarola de un géiser del agua líquida bajo la superficie.


title: Europa (satélite)

text: La superficie de Europa es muy lisa. Se han observado pocos accidentes geográficos de más de unos cientos de metros de altura. Las importantes marcas entrecruzadas de la superficie de Europa parecen estar causadas por las diferencias de albedo, con escaso relieve vertical. Hay pocos cráteres en Europa, solo tres cráteres mayores de 5 km de diámetro: Pwyll, de 39 km de diámetro, es el más conocido. El albedo de Europa es uno de los mayores de todas las lunas. Esto podría indicar una superficie joven y activa; basándose en estimaciones sobre la frecuencia del bombardeo de cometas que probablemente soporta Europa, su superficie no puede tener más de 30 millones de años. El poco relieve y las marcas visibles en la superficie de Europa se asemejan a las de un océano helado de la Tierra, y se piensa que bajo la superficie helada de Europa hay un océano líquido que se mantiene caliente por el calor generado por las mareas gravitacionales de Júpiter. La temperatura de la superficie de Europa es de 110 K (-163 °C) en el ecuador y de solo 50 K (-223 °C) en los polos. Los mayores cráteres parecen estar rellenos de hielo nuevo y plano; basándose en esto y en la cantidad de calor generado en Europa por las fuerzas de marea, se estima que la corteza de hielo sólido tiene un espesor aproximado de entre 10 y 30 km, lo que puede significar que el océano líquido tiene una profundidad de 90 km.


title: Europa (satélite)

text: La característica más llamativa de la superficie de Europa es una serie de vetas oscuras que se entrecruzan por toda la superficie de la luna. Estas vetas se asemejan a las grietas del hielo marino en la Tierra; un examen detallado muestra que las orillas de la corteza de Europa a cada lado de las grietas están desplazadas de su posición original. Las mayores franjas tienen unos 20 km de un lado a otro con difusas orillas externas, estriaciones regulares, y una franja central de material más claro, que se cree que se ha originado por una serie de erupciones volcánicas de agua o géiseres al abrirse la corteza y quedar expuestas las capas más cálidas del interior. El efecto es similar al observado en la Tierra en la cordillera dorsal oceánica o zona rift. Se cree que estas fracturas se han producido en parte por las fuerzas de marea ejercidas por Júpiter. Se piensa que la superficie de Europa se desplaza hasta 30 metros entre la marea alta y baja. Puesto que Europa está anclada por la marea (en marea muerta, como la Luna respecto a la Tierra) con Júpiter y siempre mantiene la misma orientación hacia el planeta, las fuerzas deben seguir un patrón distintivo y predecible. Solo las fracturas más recientes de Europa parecen ajustarse a este patrón predecible; otras fracturas parecen haber ocurrido en orientaciones cada vez más diferentes cuanto más antiguas son. Esto podría explicarse si la superficie de Europa hubiese rotado ligeramente más rápido que su interior, un efecto que es posible, ya que el océano desacopla la superficie de la luna de su manto rocoso y al efecto remolque de la gravedad de Júpiter sobre la corteza exterior de la luna. Las comparaciones de las fotos del Voyager y de la sonda Galileo sugieren que la corteza de Europa rota como mucho una vez cada 10 milenios con relación a su interior.


title: Europa (satélite)

text: Otra característica presente en la superficie de Europa son las "pecas" o superficies lenticulares, circulares o elípticas. Muchas son bóvedas, otras hoyos y otras manchas oscuras lisas; otras tienen una textura desigual. Las superficies de las cúpulas parecen trozos de las llanuras más antiguas que los rodean que hubiesen sido empujados hacia arriba.


title: Europa (satélite)

text: Una hipótesis sugiere que se formaron a partir de bloques de hielo más calientes que ascendieron respecto al hielo más frío de la corteza, de forma similar a lo que ocurre con las cámaras de magma en la corteza terrestre. Las manchas oscuras lisas pueden haberse formado por agua líquida que ha escapado del interior cuando se fractura la superficie de hielo. Y las pecas irregulares (llamadas regiones de "chaos", por ejemplo Conamara) parecen haberse formado a partir de muchos pequeños fragmentos de corteza sobre manchas oscuras lisas, como icebergs en un mar congelado.


title: Europa (satélite)

text: Otra hipótesis alternativa sugiere que estas superficies lenticulares son en realidad zonas de chaos, y los llamados pozos, manchas y colinas son el resultado de una temprana interpretación de la baja resolución de las imágenes de Galileo. Lo que implicaría que el hielo es demasiado delgado para soportar el modelo de diapiro convectivo.


title: Europa (satélite)

text: Recientes observaciones del telescopio espacial Hubble indican que Europa tiene una atmósfera muy tenue (10 bares de presión en la superficie) compuesta de oxígeno. De las lunas del sistema solar, solo siete de ellas (Ío, Calisto, Ganímedes, Titán, Tritón, Encélado y Titania) se sabe que tienen atmósfera. A diferencia del oxígeno de la atmósfera terrestre, el de la atmósfera de Europa es casi con toda seguridad de origen no biológico. Lo más probable es que se genere por la luz del Sol y las partículas cargadas que chocan con la superficie helada de Europa, produciendo vapor de agua que es posteriormente dividido en hidrógeno y oxígeno. El hidrógeno consigue escapar de la gravedad de Europa, pero no así el oxígeno.


title: Europa (satélite)

text: Se ha propuesto que puede existir vida en este hipotético océano bajo el hielo, tal vez sustentada en un entorno similar a aquel existente en las profundidades de los océanos de la Tierra cerca de las chimeneas volcánicas o en el lago Vostok, en la Antártida. No hay pruebas que sustenten esta hipótesis; no obstante, se han hecho esfuerzos para evitar cualquier posibilidad de contaminación. La misión Galileo concluyó en septiembre de 2003 con la colisión de la astronave en Júpiter. Si se hubiese abandonado sin más la nave, no esterilizada, podría haber colisionado en el futuro con Europa, contaminándola con microorganismos terrestres. La introducción de estos microorganismos hubiese hecho casi imposible determinar si Europa había tenido alguna vez su propia evolución biológica, independientemente de la Tierra.


title: Europa (satélite)

text: En un reciente estudio se ha estimado que Europa tiene suficiente cantidad de agua líquida y que ésta tiene una elevada concentración de oxígeno, incluso mayor que en nuestros mares. Concentraciones semejantes serían suficientes para mantener no solo microorganismos, sino formas de vida más complejas.


title: Europa (satélite)

text: Según Schulze-Makuch, podría haber microorganismos que serían muy similares a los de la tierra, agrupados en unas fumarolas que según la hipótesis, podrían existir al fondo de los mares. Sin embargo, al ser escasas estas fumarolas, no podrían ser muchas ni muy grandes las colonias de estos microorganismos, por lo que en caso de existir formas de vida compleja, no podrían ser mayores de un gramo de masa.


title: Europa (satélite)

text: Por su proximidad a Júpiter, Europa sufre de una potente radiación de 5400 mSv/día, exposición suficientemente para matar a una persona en un día.


title: Europa (satélite)

text: La exploración espacial de Europa comenzó con los sobrevuelos de las sondas "Pioneer 10" y "11" en 1973 y 1974 respectivamente. Las fotografías tomadas por estas sondas eran de baja calidad comparadas con las de misiones posteriores. Las dos "Voyager" cruzaron el sistema de Júpiter en 1979 y proporcionaron imágenes más detalladas de su superficie helada. Al verlas, muchos científicos conjeturaron la posible existencia de un océano subsuperficial. Desde 1995 hasta 2003, la sonda "Galileo" orbitó alrededor de Júpiter. Es hasta la fecha el más detallado reconocimiento de los satélites galileanos e incluyó la "Galileo Europa Mission" y la "Galileo Millenium Mission", con numerosos sobrevuelos cercanos a Europa. En 2007, la "New Horizons" fotografió Europa mientras atravesaba el sistema joviano de camino a Plutón.


title: Europa (satélite)

text: Las conjeturas de vida extraterrestre han dotado a Europa de gran interés y han conducido a presiones políticas constantes para programar nuevas misiones. Los objetivos de estas misiones van desde el examen de la composición química del satélite hasta la búsqueda de vida extraterrestre en el hipotético océano interno. Las misiones robóticas tendrán que soportar la alta radiación que rodea a Europa y Júpiter. Europa recibe alrededor de 5,4 Sv de radiación al día.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: La Conmemoración de Todos los Fieles Difuntos es un día festivo religioso dentro de las Iglesias católicas, en memoria de los fallecidos. Se conmemora el 2 de noviembre y su objetivo es orar por aquellos fieles que han acabado su vida terrenal y, en el caso católico, por quienes se encuentran aún en estado de purificación en el Purgatorio.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Las principales iglesias, Iglesias Cristianas Ortodoxas Occidentales, Unión de Utrecht (Iglesias), Comunión de Porvoo, así como Comunión anglicana e Iglesia católica, acordaron tener el mismo calendario y días de celebraciones religiosas y santoral para facilitar las asistencia a sus feligreses a sus respectivas celebraciones.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En el libro Segundo de los Macabeos está escrito: «Mandó Juan Macabeo ofrecer sacrificios por los muertos, para que quedaran libres de sus pecados» (2 Mac. 12, 46). Análogamente, en los primeros días de la Cristiandad se escribían los nombres de los hermanos que habían partido en la díptica, que es un conjunto formado por dos tablas plegables, con forma de libro, en las que la Iglesia primitiva acostumbraba a anotar en dos listas pareadas los nombres de los vivos y los muertos por quienes se había de orar.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En el siglo VI los benedictinos tenían la costumbre de orar por los difuntos al día siguiente de Pentecostés. En el siglo V, había una celebración parecida el sábado anterior al sexagésimo día antes del Domingo de Pascua (domingo segundo de los tres que se contaban antes de la primera de Cuaresma) o antes de Pentecostés.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Alemania cerca del año 980, según el testimonio del cronista medieval Viduquindo de Corvey, hubo una ceremonia consagrada a la oración de los difuntos el día 1 de noviembre, fecha aceptada y bendecida por la Iglesia romana. Probablemente a causa de los movimientos milenaristas, alrededor del año 1000, la conmemoración de los Fieles Difuntos, el día 2 de noviembre, se popularizó y extendió por la Cristiandad occidental, especialmente en 998, por idea de San Odilón de Cluny, hasta ser finalmente aceptada en el siglo XVI como fecha en el que la Iglesia celebraría esta fiesta.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Para la Iglesia católica, se trata de una conmemoración, un recuerdo que la Iglesia hace en favor de todos los que han muerto en este mundo (fieles difuntos), pero aún no pueden gozar de la presencia de Dios, porque están purificando, en el purgatorio, los efectos que ocasionaron sus pecados.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Este día, los creyentes ofrecen sus oraciones (llamadas sufragios), sacrificios y la misa para que los fieles difuntos de la Iglesia purgante terminen esta etapa y lleguen a la presencia de Dios. Hay, pues, una gran diferencia en la fiesta del día primero y el ambiente de oración y sacrificio del día dos.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Aunque la iglesia siempre ha orado por los difuntos, fue a partir del 2 de noviembre del año 998 cuando se creó un día especial para ellos. Esto fue instituido por el monje benedictino San Odilón de Cluny. Su idea fue adoptada por Roma en el siglo XVI y de ahí se difundió al mundo entero.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Entre los cristianos orientales hay varios días dedicados a la oración por los difuntos, muchos de ellos caen en sábado, durante el tiempo de la Cuaresma o Pascua. En el rito de la Iglesia Ortodoxa Griega, esta fiesta se celebra en la Víspera de la Sexagésima, o en la Víspera de Pentecostés, mientras que la Iglesia Armenia celebra la «Pascua de los difuntos» al día siguiente de Pascua de Resurrección.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En la Iglesia Serbia hay también una Conmemoración de los difuntos, celebrada el sábado siguiente a la fiesta de la Concepción de san Juan Bautista (23 de septiembre).


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Es una celebración que se realiza el 2 de noviembre complementando al Día de Todos los Santos (celebrado el 1 de noviembre), cuyo objetivo es orar por aquellos fieles que han acabado su vida terrenal y, especialmente, por aquellos que se encuentran aún en estado de purificación en el Purgatorio.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: La celebración de esta fiesta dedicada a los difuntos persigue, en la mayoría de las culturas, el objetivo de apaciguar a los muertos más recientes que vagan aún por la tierra sin encontrar el lugar de reposo es una celebración que se realiza el 2 de noviembre complementando al Día de Todos los Santos (celebrado el 1 de noviembre), cuyo objetivo es orar por aquellos fieles que han acabado su vida terrenal y, especialmente, por aquellos que se encuentran aún en estado de purificación en el Purgatorio.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Durante la Reforma protestante, la celebración de los Fieles Difuntos fue fusionada con la de Todos los Santos por la Iglesia Anglicana, aunque fue renovada por ciertas Iglesias conectadas con el Movimiento de Oxford en el siglo XIX.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Entre algunos protestantes no anglicanos la tradición ha sido mantenida tenazmente. A pesar de la influencia de Lutero, que abolió esta celebración en Sajonia, y de las penas eclesiásticas luteranas, sobrevive esta celebración en la Europa protestante.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En las iglesias evangélicas de Alemania y Suiza se conmemora a los difuntos en el llamado Domingo de los difuntos o Domingo de la eternidad, que se celebra el último domingo antes de Adviento y es, por tanto, el último del año eclesiástico.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En España, como en otras partes del mundo, veneran a sus difuntos; se continúa con la tradición de estas fechas de asistir al cementerio para rezar por las almas de quienes ya abandonaron este mundo. Está acompañada de un profundo sentimiento de devoción, donde se tiene la convicción de que el ser querido que se marchó pasará a una mejor vida, sin ningún tipo de dolencia, como sucede con los seres terrenales. También hay tradición en la repostería. Se hacen dulces típicos para la fecha, como los "huesos de santo". Son unos postres elaborados de mazapán, de color blanco y forma alargada y cilíndrica, originalmente rellenos de dulce de yema que recuerdan a tibias. En las islas Canarias se conoce como el "Día de Finados", durante el cual, en la noche del 1 al 2 de noviembre, se solían reunir amigos y familiares para velar esa noche. Contaban historias, cuentos, debatían y hablaban mientras comían los frutos típicos de la época: castañas, nueces, manzanas y dulces; acompañando tales viandas con anís o ron miel.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Francia la gente de todos los rangos y credos decora los sepulcros de sus muertos en la "Fête des morts".


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En México y en algunos países de América Central esta conmemoración religiosa está vinculada con el Día de Muertos. En ella, las familias visitan los cementerios y colocan un altar de muertos en recuerdo de los seres queridos ya fallecidos. Para la antropóloga Elsa Malvido, la explicación del supuesto origen prehispánico y sincrético, del Día de muertos mexicano, apareció a mediados del siglo XX; ya que dicha celebración no sería sino una de las versiones americanas de prácticas culturales cristianas que se remontan a la Edad Media y no al período prehispánico mesoamericano.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En El Salvador se acostumbra visitar los camposantos con coronas florales y cruces de flores naturales y artificiales, es día de asueto nacional y gran cantidad de personas se traslada para visitar a sus seres queridos fallecidos.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Guatemala se acostumbra llevar una serenata a los camposantos al salir el sol y adornar las tumbas con flores naturales para después regresar a sus hogares y degustar de un platillo tradicional llamado «fiambre» que consiste en una mezcla de verduras y embutidos.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Panamá generalmente el Día de los Difuntos se celebra con marchas o romería de colegios e instituciones civiles al camposanto, que aparece arreglado con profusión de flores y es visitado por los familiares de los difuntos, que dedican un instante a recordar al finado. Autoridades locales y diversas personalidades entregan ofrendas florales en las tumbas de personajes notables, cuya labor fue fundamental en el desarrollo histórico del país. En dicha fecha no se puede comprar licor ni en comercios ni en restaurantes hasta después de la medianoche.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Ecuador, el Día de los Difuntos se celebra el 2 de noviembre de cada año, siendo esta fecha declarada feriado en el calendario anual. Esta tradición se caracteriza por ser un rito indígena, en donde la costumbre es preparar e intercambiar entre familiares y amigos las guaguas de pan para consumir con la colada morada, que en algunas áreas rurales son también ofrendas principales en los cementerios. El origen de las guaguas de pan en el territorio ecuatoriano se remonta a tiempos ancestrales. Enrique Tasiguano, antropólogo, concuerda con la historia que narran los abuelos de la zona: cuando los caciques morían, eran momificados y sacados a pasear por la comunidad. Con la llegada de los españoles, ese rito se prohibió, pero la gente -en su afán por mantener sus raíces- logró camuflar esta celebración de la muerte, tomó las figuras de pan y las adaptó a sus creencias. Por eso la guagua de pan no tiene brazos ni pies. Al inicio se decoraban las guaguas (niños) de pan con el hollín del horno de leña; con el pasar del tiempo la decoración se volvió dulce y colorida. La colada morada, por su parte, está hecha de especias de la zona, como el ishpingo, el clavo de olor, de harina de maíz morado, frutos rojos de la zona, como el mortiño y la frutilla, así como de otros frutos como la piña. Representa la sangre. Originalmente se preparaban los alimentos y se los llevaban a la tumba de los seres queridos. Esta tradición aún se mantiene en ciertas zonas. También la celebración del Día de los Difuntos en Ecuador consiste en realizar vigilias, visitas a los cementerios. Este es un acto que hacen muchos de los ecuatorianos, ya que al visitar su tumba estos sienten una conexión muy espiritual con sus seres queridos, y estos días se llevan a todas las tumbas flores y comida que eran del agrado de los familiares que ya han fallecido.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Un factor a destacar es cómo celebraban muchas culturas antiguas en Ecuador: la comunidad ancestral Puruhá, que actualmente es conocida como la comunidad Kichwa, tiene la tradición de festejar el Día de los Difuntos de la siguiente manera: Cuando a una mujer perteneciente de esta comunidad se le muere su esposo, se pinta la cara de negro y se va arrastrando por los campos de trigo llorando su pérdida y demostrando su dolor y cuánto lo extraña. Otro ejemplo es el del ,pueblo Inca donde la muerte de muchas de las familias era expresado con gritos de desesperanza y se invocaba al Dios Inti, que es dios Sol en esta cultura, para que así esta luz acompañe siempre en el camino de la eternidad del fallecido.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: Sin duda podemos tener constancia de que esta tradición tiene una gran influencia de los indígenas, especialmente por la que implementan de los alimentos como es el maíz para las guaguas de pan, el tostado, las tortillas, la chicha, etc. Este también nos ha dejado la constancia de que una vez al año las personas pueden reunirse con sus seres queridos de una manera espiritual, ya que al visitar sus tumbas y llevar lo antes mencionado, es como revivir un día junto con esa persona. Si bien es cierto que ya no se hace dando gritos de desesperación o de dolor, pero sí con una charla, una oración y una muestra de fe, en donde una persona puede sentir cómo el ser querido reaccionará y está junto a él. Se come la colada morada.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: El Aya Marcay –mes de 'Levantar a los muertos' en quechua– coincide con la costumbre europea de “Todos los Fieles Difuntos” celebrada por la Iglesia católica el 2 de noviembre de cada año.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Perú se conmemora el Día de todos los Santos y los Fieles Difuntos de manera similar como en Ecuador y en Bolivia. Del 1 al 2 de noviembre, en la sierra central, se colocan ofrendas delante de las fotos o recuerdos de los difuntos. Las ofrendas son generalmente diferentes tipos de panes (guaguas de pan, panes de maíz, de centeno, etc.) preparados en casa y diferentes platos tradicionales que eran los preferidos de los difuntos. Es una ocasión para que los descendientes, familiares y amigos de los difuntos se reúnan, y lo recuerden. Esas reuniones están animadas con los platos y potajes preparados no solo para ofrendas a los difuntos sino también para esos reencuentros y visitas.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En los cementerios de la aglomeración de Lima se ha popularizado ese día, como día de visita a los difuntos en los grandes cementerios, recordando a los muertos de una manera alegre, con la música que les gustaba, propiciando bailes y consumo de licores. La visita dura todo el día.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Bolivia el 1 y 2 de noviembre son fechas importantes porque se conmemora el Día de todos los Santos y los Fieles Difuntos. El 1 de noviembre, la celebración comienza con la previa realización o compra de ofrendas. Las ofrendas son panes con formas de los difuntos, animales como, por ejemplo, palomas, llamas y otros animales a elección particular; también se les da forma de escaleras y cruces entre otros. Y son colocadas y armadas en casa de familias. Se colocan las ofrendas realizadas en base de pan y las masas dulces y todo aquello que al difunto le gustaba en una habitación sobre una mesa, luego se encienden velas, se colocan flores y la gente queda a la espera del alma que a la noche los visitará. Y el 2 de noviembre al mediodía se recoge la mesa previo a un rezo y agradecimiento a las almas por su visita y se recoge y reparte las ofrendas entre los familiares, amigos o vecinos que asistieron o participaron en dicha celebración. También se realiza una visita a los difuntos en el cementerio, llevando flores y coronas para el arreglo de la tumba.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Argentina simultáneamente se conmemora el Día de los Muertos por la Patria, instituido a partir de la iniciativa del profesor correntino Dr. José Alfredo Ferreira, en el año 1910.


title: Día de los Fieles Difuntos

text: En Venezuela el día 2 de noviembre se conmemoran los Fieles Difuntos en las localidades del Municipio José Félix Ribas, en el Estado de Aragua, donde se hace una festividad de sincretismo religioso, heredada de los indígenas, llamada el Baile de llora.


title: Emoticono

text: Un emoticono o emoticón (del acrónimo inglés "emoticon") es una secuencia de caracteres ASCII que, en un principio, representaba una cara humana y expresaba una emoción. Posteriormente, fueron creándose otros emoticonos con significados muy diversos. Los emoticonos que expresan alegría u otras emociones positivas se clasifican normalmente como "smileys" (de "smile", «sonrisa» en inglés). En el sistema operativo Windows se pueden obtener "smileys" pulsando la tecla Alt + 1: ☺ (sonriente blanco) y Alt + 2: ☻ (sonriente negro). Los emoticonos se emplean frecuentemente en mensajes de correo electrónico, en foros, SMS y en los chats mediante servicios de mensajería instantánea, también en redes.


title: Emoticono

text: "Emoticono" es un neologismo que proviene de "emoción" e "icono". El plural es "emoticonos". En algunos países y comunidades de Internet se denominan "emoticones" (latinización de la palabra en inglés "emoticon"), "emoticón, iconos gestuales" o "caretas".


title: Emoticono

text: En abril de 1857, el "National Telegraphic Review and Operators Guide" documentó el uso del número 73 en Código morse para expresar "amor y besos" (luego reducido al mensaje más formal "los mejores deseos"). "Dodge's Manual" en 1908 documentó la reintroducción de "amor y besos" como el número 88. Gajadhar y Green comentaron que ambas abreviaciones del código Morse son más sucintas que las modernas abreviaciones tales como LOL.


title: Emoticono

text: El 30 de marzo de 1881 la revista satírica estadounidense "Puck" publicó cuatro emoticonos tipográficos. En 1912 Ambrose Bierce propuso "una mejoría en la puntuación; el punto de risa: se escribe así \___/! y presenta una boca sonriendo. Es adjuntado, con la vista completa, (o el signo de exclamación que luego utilizaría Bierce) para cada frase jocosa o irónica". El 19 de septiembre de 1982, el científico del cómputo estadounidense Scott Fahlman propuso el uso de la secuencia de caracteres :-) en el asunto de un mensaje para indicar que el comentario contenía una broma, en respuesta a la sugerencia de Neil Swartz de usar (*) con el mismo fin.


title: Emoticono

text: Los emoticonos han entrado ya en el fandom de la ciencia ficción en los años 40, aunque allí puedan parecer tener un lapso en la continuidad cultural entre las comunidades.


title: Emoticono

text: Los emoticonos se han ido desarrollando a lo largo de los años, principalmente, para imitar las expresiones faciales y las emociones, para vencer las limitaciones de tener que comunicarse solo en forma de texto y porque sirven como abreviaturas. Se han escrito libros sobre este tema, con listas interminables de emoticonos.


title: Emoticono

text: En los foros de Internet, los emoticonos se suelen reemplazar automáticamente por las imágenes correspondientes. En algunos editores de texto (como por ejemplo Microsoft Word), la opción de «corrección automática» reconoce emoticonos básicos como :) y :(, cambiándolos por el pictograma correspondiente.


title: Emoticono

text: Los teléfonos inteligentes suelen soportar diferentes tipos de emoticonos en los mensajes SMS gracias al formato Unicode.


title: Emoticono

text: Para reconocer los emoticonos más fácilmente, tumbe la cabeza hacia la izquierda o hacia la derecha, dependiendo de si la parte superior del emoticono está a la izquierda o a la derecha (aunque normalmente está a la izquierda, en la escritura occidental).


title: Emoticono

text: Hay posibilidades ilimitadas, dada la habilidad de las personas de crear e interpretar dibujos como caras.


title: Emoticono

text: Los emoticonos suelen estar girados a la izquierda. En algunas ocasiones se los gira a la derecha para crear emoticonos "zurdos", por ejemplo (: .


title: Emoticono

text: Estos emoticonos zurdos crean confusión, dado que algunos internautas habituales tienden a omitir el ":" que representa los ojos [dejando ( en lugar de :)], así que lo que uno escribió como una sonrisa podría interpretarse como una cara triste. En general, los que se comunican mucho mediante emoticonos piensan subconscientemente "Paréntesis de cierre = alegría, paréntesis de apertura = tristeza".


title: Emoticono

text: Más como un chiste que por otra cosa —pero también como una afirmación política—, los "frownies" y el símbolo :-( fueron inscritos por la empresa Despair bajo el Serial de Marcas Registradas de Estados Unidos 75502288 y Número de Registro 2347676.


title: Emoticono

text: En la primera mitad de la década de 2010, aparecieron, gracias al auge de la mensajería instantánea por telefonía móvil, sector en el que España se encontraba muy avanzado, los denominados "emotivídeos", "video emoticonos" o "emoticlips" (este último término se utilizó para mencionar una pequeña serie de vídeos emotivos promocionados por la cadena de televisión MTV en Estados Unidos). Consisten en pequeñas piezas audiovisuales que se envían por teléfono móvil en chats o conversaciones de mensajería para expresar el estado de ánimo de cada uno. Con los actuales códecs de compresión de vídeo, como el H.264, estos emotivídeos se hacen muy manejables, ocupan muy poco espacio y no tardan en cargar.


title: Emoticono

text: XD expresa "risa a carcajadas". Al girarlo 90º a la derecha se asemeja a la representación de una cara con la boca muy abierta y los ojos apretados fuertemente como síntoma de una fuerte carcajada. Actualmente, este emoticono es escrito de diversas maneras, siendo estas "XD", "xD", "Xd", "xd" y "xq". El emoticono, usado como palabra, constituye un error y no está admitido en la Real Academia Española. Su primera aparición fue en 1952 como símbolo de la armada Postera, dado a múltiples usos, el símbolo y/o emóticono, fue dado a conocer en muchos países de Latinoamérica.


title: Emoticono

text: También se le puede confundir con otras palabras con significado diferente como el formato de memoria XD.


title: Emoticono

text: Irónicamente, mucha gente suele confundir a este símbolo con "por Dios". La ironía proviene de que en muchas ocasiones queda bien, por lo que se produce duda. Sin embargo, se puede interpretar así teniendo en cuenta el lenguaje de abreviaturas que se usa tanto en internet (x = por ; D = Dios).


title: Emoticono

text: En otro aspecto, gran cantidad de internautas escriben "xd" intercalado en cada frase, o simplemente para finalizar oraciones reemplazando un punto seguido. Su uso termina siendo una complementación, en el mayor de los casos, utilizándose casi por costumbre, usualmente para expresar cierta incomodidad, sarcasmo, disolución, esfuerzo o disconformidad frente a una situación.


title: Emoticono

text: Luego también están las formas más exageradas de risa, donde se le añaden más letras D al emoticono. Quedando: XDDD por ejemplo, o ya si la risa se exagera mucho: XDDDDD y no sería algo mal visto.


title: Emoticono

text: En Asia Oriental tuvieron su origen los llamados "emoticonos japoneses" conocidos también como kaomoji o kaoani, que se diferencian de los occidentales, principalmente, en que se pueden comprender sin tener que girar la cabeza. Suelen ser más sencillos que los occidentales, ya que, en general, solo se representan los ojos y la boca, como por ejemplo: '-' , donde los apóstrofos representan los ojos y la barra horizontal la boca. Otras variantes son: 'o', '~', , '_'-, º-º, .o. y .u.


title: Emoticono

text: En 1997, el CEO de la empresa Smiley Nicolas Loufrani se dio cuenta de que cada vez se utilizaban más los emoticonos ascii en la tecnología móvil y comenzó a experimentar con caras Smiley animadas, para que cada uno de los emoticonos ascii previamente existentes, que se componían únicamente de signos de puntuación, tuviera su correspondiente ícono colorido y así mejorarlos para un uso más interactivo en el mundo digital. A partir de entonces, Loufrani comenzó a compilar un diccionario de emoticonos en línea compuesto de varias categorías: clásicos, expresiones de humor, banderas, ocasiones especiales, diversión, deportes, meteorología, animales, alimentos, países, profesiones, planetas, signos del zodiaco y bebés. Estos diseños se registraron por primera vez en 1997 en la Oficina de Derechos de Autor de Estados Unidos y más adelante, en 1998, se publicarían como archivos .gif en Internet, convirtiéndose así en los primeros emoticonos gráficos usados en tecnología.


title: Emoticono

text: En el año 2000, se publicó en Internet el Directorio de Emoticonos creado por Loufrani para que los usuarios pudieran descargarlos a través de smileydictionary.com, página que compilaba más de 1000 emoticonos gráficos Smiley y sus versiones ascii. Más adelante, en 2002, este mismo directorio fue publicado en un libro de Marabout titulado «DicoSmileys».


title: Emoticono

text: En 2001, la empresa Smiley comenzó a conceder licencias sobre los derechos de los emoticonos gráficos de Loufrani a varias empresas de telecomunicaciones, incluidas Nokia, Motorola, Samsung, SFR (Vodaphone) y Sky Telemedia, para que los usuarios pudieran descargarlos en sus teléfonos móviles.


title: Emoticono

text: A principios del siglo XXI surge el Argot Internet, un intento de ampliar este sistema de signos. Se diferencia de los emoticonos en que no es ideográfico, sino que está formado por abreviaturas, incluidas algunas que ya existían antes de la aparición de Internet, como por ejemplo +/- (más o menos), otras, en cambio, surgieron en Internet, como LOL (laugh out loud, muerto de risa). Su uso es cada vez más frecuente en los chats porque a muchos internautas les parecen prácticas. Otro ámbito que presenta los mismos signos es el servicio de mensajes cortos, utilizado para comunicarse mediante teléfonos móviles.


title: 5 centímetros por segundo

text: 5 centímetros por segundo (en japonés Byōsoku Go Senchimētoru, 秒速５センチメートル; titulada en inglés como 5 Centimeters Per Second: A Chain of Short Stories About Their Distance) es una película de animación japonesa dirigida por Makoto Shinkai. La película se finalizó el 22 de enero de 2007. La primera parte de la película se estrenó en Yahoo! Japón para miembros exclusivos desde el 16 al 19 de febrero de 2007. El 3 de marzo de 2007, la película completa se estrenó en los diferentes cines, siendo el primero Cinema Rise, en Shibuya, Tokio. La película se divide en tres partes: , , y . El DVD fue lanzado el 19 de julio de 2007. El manga en el que se basa la película, el cual es un trabajo de Makoto Shinkai y Yukiko Seike, está dividido en 2 volúmenes de 5 y 6 capítulos respectivamente, de los que no fueron incluidos en la animación de la película 4 de los 6 capítulos del segundo volumen, toda la historia sobre Risa Mizuno y el capítulo final.


title: 5 centímetros por segundo

text: Makoto Shinkai había expresado que, a diferencia de sus últimos trabajos, no habría fantasía o elementos de ciencia ficción en esta película. En su lugar, la película procuraría presentar un mundo verdadero desde una perspectiva diferente. La película de Makoto da una vista realista de las luchas que muchos hacen frente al contra tiempo, del espacio, de la gente y del amor. El título "Cinco centímetros por segundo" viene de la velocidad a la cual los pétalos de cerezo caen del árbol; los pétalos son una representación metafórica de los seres humanos, evocadora de la lentitud de la vida y de cómo la gente, que comienza a menudo junta, lentamente se va separando y toman caminos diferentes.


title: 5 centímetros por segundo

text: La historia empieza en Japón a principios de 1990 y finaliza en un día más moderno, centrándose en un chico llamado Takaki Tōno.


title: 5 centímetros por segundo

text: En la graduación de la escuela primaria, Takaki Tōno y su amiga Akari Shinohara tienen que separarse. Akari se muda a Tochigi debido a los trabajos de sus padres, mientras que Takaki irá a una escuela secundaria en Tokio. Los dos deciden mantenerse en contacto mediante cartas, pero a pesar de los sentimientos que existieron entre ellos, la única cosa que persistió era el tiempo. Cuando Takaki se entera de que su familia se mudará a Kagoshima, decide ir a ver a Akari, debido a que le será muy difícil seguir viéndola tras su mudanza. Sin embargo, cuando llega el día, una intensa tempestad de nieve retrasa varias horas el viaje de Takaki, lo que lo hunde en el desaliento y la desesperación sobre todo cuando la carta que él le escribió a Akari se la lleva el viento; en esa carta él le declaraba todo su amor. Finalmente, cuando el tren se detiene en la estación donde se reunirían, se sorprende al darse cuenta de que, a pesar de lo tarde que es, Akari lo ha estado esperando. Tras un breve reencuentro, ambos abandonan la estación y caminan en la noche atravesando un campo lleno de nieve, en ese momento se detienen y ella se da cuenta de que los pétalos de cerezo que caían eran muy parecidos a la nieve. En ese momento se dan un beso, y con éste se percatan de que su relación nunca va a poder funcionar. Después de pasar la noche en un pequeño almacén deciden ir a la estación del tren para despedirse, Takaki intenta dar ánimos a su amiga Akari al decirle que se escribirán cartas y se hablarían por teléfono, pero al momento que las puertas del tren se cierran y él se aleja de la estación, entiende que eso no va a ser posible y que su destino era tomar caminos diferentes.


title: 5 centímetros por segundo

text: Takaki se encuentra en el tercer año de la secundaria superior en Tanegashima, donde se localiza el Centro Espacial Tanegashima. Kanae Sumita, una compañera de clase de Takaki, siente un afecto especial por él, pero no tiene aún el coraje para expresar sus sentimientos. Luego, ella se da cuenta de que Takaki siempre mantiene una mirada "perdida", como si buscara algo más allá del horizonte. Aunque ama a Takaki, Kanae entiende que él está buscando algo más en otro lugar, algo que ella no le podrá ofrecer.


title: 5 centímetros por segundo

text: Ahora es 2008, y los dos personajes han tomado caminos diferentes. Takaki es un informático en Tokio, y Akari se está preparando para su matrimonio. Un día, Takaki sale y piensa que el rostro de una persona al cruzar un carril de tren le es muy familiar. Desconcertado por el encuentro, intenta mirar atrás, pero un tren pasa y luego otro, cortando su visión. Pensando que si fuera Akari ella también se daría cuenta, espera.


title: 5 centímetros por segundo

text: Después empiezan a sucederse escenas de como el tiempo pasó tanto para Akari como para Takaki, desde el momento en que ellos se separaron hasta el momento en que se encuentran sin darse cuenta en el paso del tren, donde hasta ese momento él pensaba que lo que anduvo buscando todo este tiempo, tanto en el trabajo como en la relación que mantenía, no se encontraban en eso sino que se encontraba en Akari, y que lo que él quería era volver a estar con ella.


title: 5 centímetros por segundo

text: Después de que los trenes pasaran y dándose cuenta de que no había nadie al otro lado, decide seguir su camino, pero esta vez con una sonrisa en su rostro. Entendiendo que ya es tiempo de dejar de pensar en ella.


title: 5 centímetros por segundo

text: Takaki es el protagonista de la película. Al igual que Akari, tiene que mudarse debido al trabajo de sus padres. Él y Akari eran amigos cercanos, y aunque Akari se muda, continúan escribiéndose hasta que Takaki descubre que debe trasladarse a Tanegashima. Los dos deciden encontrarse un día nevoso, quizás por última vez. En la secundaria superior, él se encuentra en el club de kyūdō. Al final de la película se cruza con Akari, pero un tren que iba a pasar los separa, él espera por ella, pero ella ya lo superó e hizo nuevos recuerdos, y puesto que ahora se va a casar decide seguir su camino y que Takaki haga nuevos recuerdos con otra persona; Takaki al ver que no lo espera, decide seguir su camino, pero ahora con una sonrisa en el rostro.


title: 5 centímetros por segundo

text: La mejor amiga de Takaki en la escuela primaria. Ella deseó ir a la misma secundaria que Takaki, pero debido a los trabajos de sus padres, tuvo que mudarse a Tochigi después de graduarse de la escuela primaria. Por un tiempo, ella y Takaki permanecen en contacto mediante cartas.


title: 5 centímetros por segundo

text: Compañera de clase de Takaki en la secundaria superior. Está enamorada de él desde que éste ingresó a la escuela, pero no puede expresarle sus sentimientos. Kanae ama practicar surf y monta un ciclomotor. Ella no sabe lo que desea hacer para su futuro. Su hermana mayor es profesora en la escuela donde estudia. En el manga se revela que 10 años más tarde ella sigue enamorada de Takaki, y que con ayuda de su hermana consigue la ubicación de Takaki y va a buscarlo; cuando está por rendirse, sentada en una calle, ve a una persona caminar y se sorprende, se para y va hacia él, y se da a entender que esa persona era Takaki.


title: 5 centímetros por segundo

text: En la película solo aparece cerca del final en su oficina y no definen nada de ella, sin embargo para el momento en que aparece en la película ya había sido novia de Takaki por 3 años, pero por las circunstancias y por el dolor que ha guardado Takaki su comportamiento e impotencia de ella al no saber que hacer genera que la relación no termine bien.


title: 5 centímetros por segundo

text: El DVD de la película se estrenó el 19 de julio de 2007 en Japón, siendo licenciada por ADV Films y reportado su estreno en diciembre de ese mismo año. En Estados Unidos salió a la venta el 8 de marzo de 2008, y en España el 18 de diciembre de 2013.


title: 5 centímetros por segundo

text: Se reportó una gran fila en el cine teatro de Shibuya dos horas antes de que se empezaran a vender los boletos para su estreno en Japón. La película recibió el premio platino de Lancia, en el Future Film Festival, por mejor película de animación o efectos especiales.


title: 5 centímetros por segundo

text: La banda sonora ha sido compuesta, al igual que todas las canciones que aparecen en las películas de Makoto Shinkai, por Tenmon.


title: 5 centímetros por segundo

text: La canción fue escrita e interpretada por Masayoshi Yamazaki y aparece tanto al final de la película como a lo largo de ésta, pero en forma de distintas versiones instrumentales, los llamados leitmotiv.


title: 5 centímetros por segundo

text: Era parte también de la película "Moon and Cabbage". La razón por la que Makoto Shinkai eligió una canción tan famosa era que él deseaba evocar imágenes de sucesos diarios, y elegir una canción sobre la cual "cada uno sabe" que agregaría realismo a la película.


title: Alyssa Miller

text: Alyssa Elaine Miller Avery (Los Ángeles, California; 4 de julio de 1989) es una modelo estadounidense. Ha realizado catálogos y ha desfilado para multitud de compañías. Se le conoce por sus apariciones en las portadas de "Vogue" (Alemania) y "Elle" (Italia), por su trabajo como modelo y portavoz de Guess y Victoria's Secret como también sus apariciones en "Sports Illustrated Swimsuit Issue".


title: Alyssa Miller

text: Es hija de Craig Miller. Tiene varios hermanos. Su ascendencia es predominantemente alemana, austriaca, inglesa, irlandesa, escocesa y galesa. Creció en Palmdale, California.


title: Alyssa Miller

text: Miller es conocida por su cabello castaño oscuro, cejas grandes y estructura ósea. Se considera que tiene una apariencia muy europea. El fundador de Guess, Paul Marciano dijo, «Alyssa es la chica americana más europea que he visto!» Llamó la atención de muchos por su parecido con Sophia Loren y Brooke Shields y fue vista como un regreso al pasado.


title: Alyssa Miller

text: En 2003, su padre mandó fotos de ella a la agencia IMG Models. En 2005 ya se había convertido en modelo con la agencia Marilyn NY. Realizó una campaña otoño 2005 para Stella McCartney a la edad de 16. Hacia febrero de 2006, ya había figurado en "Vogue", incluyendo una portada para "Vogue Italia". Seguido de apariciones en "Vogue Alemania" octubre de 2006 y "Elle Italia" julio de 2010 (repitió en la portada de esta en octubre de 2012), se volvió el rostro de Guess a finales de 2010. Miller ha modelado para Victoria's Secret. Ha trabajado también para Bebe, Billabong, Chopard, Diesel, Elie Tahari, Intimissimi, Juicy Couture, La Perla y Laura Biagiotti.


title: Alyssa Miller

text: Firmó con Elite Model Management en 2011. Hizo su debut en "Sports Illustrated Swimsuit Issue" en 2011 siendo una de las cinco novatas (junto con Shannan Click, Kenza Fourati, Izabel Goulart y su compañera modelo Guess Kate Upton) en el número. Según una historia en "The Wall Street Journal", ella había pensado anteriormente que si alguna vez aparecía en "Sports Illustrated" sería por el fútbol, ya que, dada su experiencia atlética, se había imaginado a sí misma como una jugadora de fútbol profesional. También apareció en la función de pintura corporal en Swimsuit Issue 2011, donde Joanne Gair la pintó y Stewart Shining la fotografió en la ciudad de Nueva York. En 2013 fue su tercera edición de trajes de baño. Tanto en 2011 como en 2013, Miller participó en la edición anual de trajes de baño de Sports Illustrated del Top 10 de David Letterman en el «Late Show with David Letterman» la noche en que se anunció el modelo de portada de Swimsuit Issue.


title: Alyssa Miller

text: En 2012 se convirtió en la musa de la fragancia Blumarine Bellissima. Hizo de sirena en el videoclip de 2013 de la canción «Mermaid» de la banda Train. Miller fue víctima de bullying, y se convirtió en embajadora anti-bullying en mayo de 2013, junto a Jameel McClain, para STOMP Out Bullying. En 2013, Miller firmó con IMG después de una aparición pública con Jake Gyllenhaal. Figuró en la edición 80 Aniversario de "Esquire" como una de las 80 cosas que define nuestra época. En diciembre de 2013, apareció en Calendar Girl 2014 de la revista "Galore".


title: Alyssa Miller

text: En julio de 2014 Miller, junto a Robyn Berkley, lanzaron una colección de ropa para meditación, Live the Process, con un porcentaje de ventas dirigidas a la David Lynch Foundation. Miller hizo un cameo en la película de 2015, "Entourage". En agosto de 2017, Miller diseñó una colaboración con Understated Leather. En abril de 2018, lanzó su propia colección de bolsos, maletas y accesorios de cuero llamados Pilgrim.


title: Automóvil eléctrico

text: Un automóvil eléctrico es un automóvil equipado con uno o más motores eléctricos, proporcionándole una aceleración rápida y continua desde parado.


title: Automóvil eléctrico

text: A diciembre de 2019, circulaban en el mundo 7,2 millones de vehículos eléctricos, contando los eléctricos puros (66.6%) y los híbridos enchufables (33.3%). China tiene la mayor flota de automóviles eléctricos en uso, con 3,4 millones, el 47% del ola, seguido de Europa con 1,7 millones (25%), y los Estados Unidos con 1,45 millones (20%).


title: Automóvil eléctrico

text: Los primeros coches prácticos surgieron en la década de 1880. De hecho, los coches eléctricos fueron populares a finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX, hasta que los avances en los motores de combustión interna, sobre todo con la introducción del motor de arranque eléctrico, y la producción en masa de coches de gasolina más baratos y con un combustible a buen precio llevaron al declive el uso de coches eléctricos.


title: Automóvil eléctrico

text: Tras varias décadas en el olvido, la crisis del petróleo de 1973 produjo un breve renacimiento en el interés por los vehículos eléctricos durante la década de 1970 y 1980, aunque tampoco llegaron a alcanzar la comercialización en masa, como los vehículos eléctricos debido a los avances en las baterías y en la gestión de la energía, la preocupación global acerca del aumento de precios del petróleo, y la necesidad de reducir las emisiones de gases de efecto invernadero. Varios gobiernos nacionales y locales han establecido incentivos para los vehículos eléctricos o híbridos enchufables, exenciones de impuestos y otras ayudas para promover la introducción y la adopción en el mercado de este tipo de vehículos. Los vehículos eléctricos son significativamente más silenciosos que los vehículos de combustión interna. No emiten contaminantes durante su circulación, posibilitando una gran reducción de la contaminación local y dependiendo del método usado para la generación de la electricidad empleada, pueden comportar una significativa reducción de la emisión de gases de efecto invernadero).


title: Automóvil eléctrico

text: También proporcionan independencia energética respecto a las importaciones de petróleo, lo que en ciertos países es causa de preocupación debido a su vulnerabilidad por la volatilidad del precio del petróleo y su posible efecto en la disrupción del suministro.


title: Automóvil eléctrico

text: La recarga de un automóvil eléctrico puede requerir varias horas. Para recorridos de larga distancia, muchos coches permiten un modo de carga rápida que puede proporcionar un 80 % de la carga en media hora, usando cargadores públicos. Aunque el coste de las baterías está descendiendo rápidamente, todavía es alto, y debido a ello la mayor parte de los modelos tienen todavía una autonomía reducida y un mayor coste que los vehículos convencionales. Con estos modelos los conductores también pueden experimentar ansiedad por falta de autonomía: el miedo a que las baterías se gasten antes de llegar a su destino. También hay algunos modelos que ofrecen una gran autonomía como por ejemplo el Tesla Model S que tiene más de 500 km de autonomía.


title: Automóvil eléctrico

text: En 2016, existen más de 10000 modelos de automóviles eléctricos y furgonetas para venta al público, principalmente en Estados Unidos, China, Japón y los países europeos. Las ventas globales acumuladas de vehículos eléctricos sobrepasaron el millón de unidades en septiembre de 2016. El modelo con mayor ventas es el Tesla Model 3, puesto en el mercado en julio de 2017, con cerca de 1.100000 unidades vendidas en todo el mundo hasta octubre de 2021. El Tesla Model S, puesto a la venta en junio de 2012, ocupa el segundo lugar en ventas globales con cerca de 150000 unidades hasta noviembre de 2016.


title: Automóvil eléctrico

text: El coche eléctrico fue el primero de los automóviles que se desarrollaron, hasta el punto que existieron eléctricos anteriores al motor de cuatro tiempos sobre el que Diesel (motor diésel) y Otto (gasolina), basaron el automóvil actual. Entre 1832 y 1839 (el año exacto es incierto), el hombre de negocios escocés Robert Anderson, inventó el primer vehículo eléctrico puro. El profesor Sibrandus Stratingh de Groninga, en los Países Bajos, diseñó y construyó con la ayuda de su asistente Christopher Becker vehículos eléctricos a escala reducida en 1835.


title: Automóvil eléctrico

text: La mejora de la pila eléctrica, por parte de los franceses Gaston Planté en 1859 y Camille Faure en 1881, allanó el camino para los vehículos eléctricos. En la Exposición Mundial de 1867 en París, el inventor austríaco Franz Kravogl mostró un ciclo de dos ruedas con motor eléctrico. Francia y Gran Bretaña fueron las primeras naciones que apoyaron el desarrollo generalizado de vehículos eléctricos. En noviembre de 1881 el inventor francés Gustave Trouvé demostró un automóvil de tres ruedas en la Exposición Internacional de la Electricidad de París.


title: Automóvil eléctrico

text: Justo antes de 1900, antes de la preeminencia de los motores de combustión interna, los automóviles eléctricos realizaron registros de velocidad y distancia notables, entre los que destacan la ruptura de la barrera de los 100 km/h, de Camille Jenatzy el 29 de abril de 1899, que alcanzó una velocidad máxima de 105,88 km/h.


title: Automóvil eléctrico

text: Los automóviles eléctricos, producidos en los Estados Unidos por Anthony Electric, Baker, Detroit, Edison, Studebaker, y otros durante los principios del siglo XX tuvieron relativo éxito comercial. Debido a las limitaciones tecnológicas, la velocidad máxima de estos primeros vehículos eléctricos se limitaba a unos 32 km/h, por eso fueron vendidos como coche para la clase alta y con frecuencia se comercializaban como vehículos adecuados para las mujeres debido a conducción limpia, tranquila y de fácil manejo, especialmente al no requerir el arranque manual con manivela que si necesitaban los automóviles de gasolina de la época.


title: Automóvil eléctrico

text: En España los primeros intentos se remontan a la figura de Emilio de la Cuadra. Tras una visita a la Exposición Internacional de la Electricidad por motivos profesionales se interesó por dichos motores tras haber quedado sorprendido por las carreras celebradas en el circuito París-Burdeos-París en 1895. A través de la compañía Cia. General de coches-automóviles Emilio de la Cuadra S. en C. construirá diversos prototipos de vehículos eléctricos. Sin embargo, la falta de tecnología y recursos materiales y económicos provocó que desechara todos los proyectos y dedicara una docena de automóviles con motor de explosión, bajo el nombre de La Cuadra. La empresa cerró en 1901 debido a la falta de dinero y una huelga.


title: Automóvil eléctrico

text: La introducción del sistema de arranque eléctrico del Cadillac en 1913 simplificó la tarea de arrancar el motor de combustión interna, que antes de esta mejora resultaba difícil y a veces peligroso. Esta innovación, junto con el sistema de producción en cadenas de montaje de forma masiva y relativamente barata implantado por Ford desde 1908 contribuyó a la caída del vehículo eléctrico. Además las mejoras se sucedieron a mayor velocidad en los vehículos de combustión interna que en los vehículos eléctricos.


title: Automóvil eléctrico

text: A finales de 1930, la industria del automóvil eléctrico desapareció por completo, quedando relegada a algunas aplicaciones industriales muy concretas, como montacargas (introducidos en 1923 por Yale), toros elevadores de batería eléctrica, o más recientemente carros de golf eléctricos, con los primeros modelos de Lektra en 1954.


title: Automóvil eléctrico

text: En abril del 2019, la compañía china BYD Auto lanzó al mercado el primer Autobús biarticulado del mundo, el BYD K12A, el cual operará como prueba en el sistema BRT de Bogotá TransMilenio en agosto de 2019.


title: Automóvil eléctrico

text: En la segunda mitad de 2020, la compañía manufacturera de autobuses china Yutong empezó a poner en circulación de manera paulatina hasta completar 10 autobuses eléctricos en el sistema Metrobús de la Ciudad de México,particularmente en el recorrido que comprende la Ruta 3,que corre de Tenayuca(limite entre la Ciudad de México y el Vecino Estado de México) hasta Santa Cruz Atoyac (Alcaldía Benito Juárez) de la mano de la empresa concesionaria MIVSA(Subsidiaria de Mobility ADO,en colaboración con ENGIE Previamente Yutong había suministrado Trolebuses simples y articulados al Sistema de Transportes Eléctricos de la Ciudad de México con sistemas de autonomía totalmente eléctricos con hasta 80 kilómetros de alcance con batería al desconectarse de la línea aérea de contacto y con esa previa experiencia pudieron poner en marcha este plan que si es de resultados positivos es posible replicarlo en mas rutas.


title: Automóvil eléctrico

text: Aparte de planes a pequeña escala de forma global la red de carga de la estadounidense Tesla es la más extensa con más de 2.500 estaciones de carga rápida y cerca de 15.000 estaciones de velocidad normal esta red abarca ya la totalidad de Estados Unidos, la zona más poblada de Canadá, parte de Mexico,pequeñas áreas de Centroamérica, también abarca toda Europa occidental, el Este de China, Corea, todo Japón, y pequeñas áreas de Australia, Nueva Zelanda y Emiratos Árabes Unidos. Toda la red esta en constante consolidación y expansión. Actualmente la infraestructura de recarga para coches eléctricos se encuentra muy avanzada en todos los países de Europa gracias a los avances realizados en los últimos años. España en particular se encuentra a la cabeza en la red de recarga rápida, ya que dispone de 1.244 puntos de recarga rápida, contando con 33,211 coches eléctricos. Se trata del país europeo con mejor proporción de cargadores rápidos por coches eléctricos. Este despliegue sigue creciendo gracias a los planes de expansión de las compañías de instalación y recarga. La empresa española Iberdrola presentó su Plan Smart Mobility que contempla instalar 150.000 puntos de recarga en hogares, empresas, vía urbana, ciudades y principales autovías hasta 2025. La apuesta por el despliegue de estaciones de alta eficiencia se concretará en la instalación de estaciones ultra rápidas (350 kW), súper rápidas (150 kW) y rápidas (50 kW). El plan, que incluye la puesta en marcha de al menos una estación de recarga rápida cada 50 km, permitirá viajar por todo el país con autonomía.


title: Automóvil eléctrico

text: A diferencia de un vehículo con un motor de combustión interna (abreviadamente denominado vehículo de combustión) que está diseñado específicamente para funcionar quemando combustible, un vehículo eléctrico obtiene la tracción de los motores eléctricos, pero la energía puede ser suministrada de los modos siguientes:


title: Automóvil eléctrico

text: Es importante distinguir entre fuente de energía y vector energético. Las fuentes de energía son convertibles en formas de energía aprovechable y se encuentran de manera natural en el planeta, mientras que los vectores energéticos también son convertibles en energía aprovechable, en los que es menester invertir energía proveniente de una fuente energética para fabricarlos, para posteriormente recuperarla a voluntad.


title: Automóvil eléctrico

text: Como productos de la descomposición de los compuestos orgánicos al quemarlos, se obtiene dióxido de carbono en combustión completa; o monóxido de carbono si es incompleta, además de óxidos de nitrógeno y azufre, entre otros. Los cuales pueden alcanzar dosis letales en la atmósfera.


title: Automóvil eléctrico

text: Actualmente, compañías como Iberdrola poseen el certificado de origen 100% renovable de la energía con la que se recarga el coche eléctrico en sus puntos de recarga.