title: Paleolítico inferior

text: La fecha de la migración fuera de África está sujeta a controversia: hasta finales de los años 80 del se creía que se había producido hace un millón de años, pero actualmente parece que hay un cierto consenso en establecerla mucho más temprano, hacia 1,8 millones de años AP; por lo tanto, antes de la aparición de los bifaces. Hay fósiles datados con esta antigüedad en Java y China, así como otros con 1,6 en Dmanisi, Georgia. Sobre estos últimos, unos los clasifican como una especie diferente (Homo georgicus) y otros los consideran "H. ergaster" o una variante de este, Homo erectus. Los demás fósiles asiáticos, con antigüedades de hasta 300 000/200 000 años AP, son ampliamente identificados como "H. erectus", un descendiente de "H. ergaster" que evolucionó como consecuencia del largo aislamiento geográfico y genético de los especímenes emigrados. Según algunos autores su industria lítica en Asia siguió siendo arcaica, la primitiva del modo técnico 1. Para otros, "H. erectus" habría fabricado bifaces en Europa y Asia occidental y desarrollaría una tradición diferenciada, aunque primitiva, en el resto de Asia; la casi ausencia de evolución técnica en esta región podría ser debida a que sólo utilizaban sus cantos tallados para elaborar útiles especializados en bambú, una materia prima que difícilmente se podría haber conservado hasta nuestros días.


title: Paleolítico inferior

text: Las supuestas evidencias de uso del fuego por parte de "Homo ergaster" son muy controvertidas. En África oriental compartió las sabanas durante medio millón de años con "Paranthropus boisei".


title: Paleolítico inferior

text: Hasta hace poco tiempo, se creía que "H. habilis" había evolucionado en "H. erectus" y después en Homo sapiens. Pero los últimos decenios nos han deparado una serie de descubrimientos que han obligado a reescribir los procesos de hominización. Y entre los más importantes se encuentran los realizados en las excavaciones de la sierra de Atapuerca (Burgos, España). Allí, en la Gran Dolina, se han encontrado los fósiles más antiguos (por el momento) de Europa, datados en 800 000 años e identificados como una especie distinta Homo antecessor (por su carácter "pionero" en colonizar el continente europeo). Tenía un volumen craneal superior a 1000 cm³, su industria lítica seguía siendo la del modo técnico 1 (podría llegar a tener un millón de años en el mismo yacimiento) y presenta indicios claros de canibalismo.


title: Paleolítico inferior

text: A raíz de este hallazgo algunos fósiles europeos, como el llamado Homo cepranensis de hace 800 000 años, han sido reclasificados como "H. antecessor". También, se ha formulado la hipótesis de que sería descendiente del "H. ergaster" y que habría abandonado África en una nueva oleada migratoria sobre el millón de años AP. En Europa "H. antecessor" daría lugar a Homo heidelbergensis y este, a su vez, a Homo neanderthaliensis, mientras que en África evolucionaría en "Homo sapiens".


title: Paleolítico inferior

text: Esta nueva migración sería paralela a otro recrudecimiento del enfriamiento global, que, a partir de entonces, produciría periódicas glaciaciones. Los hielos cubrirían buena parte de Eurasia y América del Norte, descendiendo el nivel marino en los momentos álgidos más de 100 m con relación al actual. La fauna variaba al compás del clima: en las etapas frías las tundras heladas y las estepas eran recorridas por mamuts de estepa y lanudos, rinocerontes lanudos, renos, bueyes almizcleros y antílopes saiga; en los periodos templados se reforestaba el medio y retornaban los hipopótamos, elefantes de defensas rectas, rinocerontes de Merck y de estepa, bisontes, etc. También había felinos de dientes de sable, jaguares, leones e hienas. Se han identificado fogatas controladas en el yacimiento israelí de Gesher Benot Yakov que tendrían una datación de 790 000 años e indicarían un temprano dominio humano sobre el fuego, siendo las más antiguas conocidas hasta ahora.


title: Paleolítico inferior

text: Los fósiles europeos posteriores, con antigüedades de entre 500 000 y 150 000 años AP, han sido reclasificados como "Homo heidelbergensis" y también es pródiga en ellos la sierra de Atapuerca, en cuya Sima de los Huesos se han hallado por lo menos 32 individuos. Este rico conjunto de fósiles, el mayor del mundo, está asociado a industrias líticas del tipo Achelense o modo técnico 2. La antigüedad de estos homininos rondaría los 300 000 años AP, es decir, en pleno Pleistoceno medio. Su estatura debía oscilar entre 1,7-1,8 m de altura, con un peso de 90-100 kg para los varones y un volumen encefálico de entre 1100-1400 cm³. Se alimentarían de carne y grasas animales, semillas, raíces y tubérculos.


title: Paleolítico inferior

text: "Homo heidelbergensis" es considerado un verdadero cazador. Las datos que apoyan esta tesis comprenden desde las lanzas de madera halladas en Schöningen, Alemania (con más de dos metros de largo y 400 000 años de antigüedad), hasta yacimientos como Boxgrove (Inglaterra), la cueva de l'Arago (Francia) o Áridos (Madrid, España), de los que sus excavadores creen que los abundantes restos de fauna encontrados fueron cazados y manipulados por los humanos. Otros investigadores discrepan, al igual que pasa con los yacimientos de Torralba y Ambrona, en Soria (España). Hay menos dudas acerca de los cazaderos del Canal de la Mancha correspondientes al final del periodo (hace unos 200 000 años), donde se han encontrado restos de rinocerontes y mamuts lanudos, megaloceros y osos de las cavernas consumidos por unos humanos casi ya neandertales.


title: Paleolítico inferior

text: A "Homo heidelbergensis" se le adjudican los primeros comportamientos de tipo simbólico del género "Homo": la acumulación de individuos de la Sima de los Huesos es interpretada como un acto funerario y la posible figurita femenina de Berejat Ram (Israel) es considerada por algunos como un prototipo de las Venus paleolíticas. También se corresponden con su cronología las primeras evidencias claras de asentamientos, como la planta de cabaña de Terra Amata (Francia), con 350 000 años, así como la generalización del uso cultural del fuego, hacia 400 000 AP, aunque de ambos hay ciertos hallazgos anteriores bastante controvertidos (ver más arriba).


title: Paleolítico inferior

text: A lo largo del Pleistoceno medio se produjo un incremento de la encefalización humana en todo el Viejo Mundo. Hace 300 000 años, los homininos de África alcanzaban los 1400 cm³, un tamaño similar a los de Europa. Los cerebros de los "H. erectus" del Asia oriental también crecieron, pero algo menos, llegando a tener unos 1200 cm³.


title: Paleolítico inferior

text: La mayor lentitud en el aumento encefálico y en la tasa de cambio cultural de "H. erectus" ha llevado a pensar a algunos investigadores que su cerebro tenía una capacidad cognitiva limitada y su función era más bien adaptativa, multiplicando la redundancia neuronal para así resistir mejor la fatiga provocada por el calor. Esta mayor resistencia, junto a otros mecanismos anatómicos de dispersión del calor (glándulas sudoríparas, menor pelaje, etc), le permitirían perseguir a sus presas hasta el agotamiento físico y darles muerte a corta distancia.


title: Paleolítico inferior

text: El Paleolítico inferior, como todos los demás periodos prehistóricos, debe su definición a la presencia de unas tipologías tecnológicas concretas, en su caso líticas. La primera constancia que tenemos de herramientas procede de Hadar (Etiopía) y tendría 3,1/2,5 millones de años: se trata de pequeños núcleos de basalto, cuarcita o andesita que tienen unos levantamientos toscos realizados en una o en ambas caras. Su epónimo olduvayense está relacionado con una de las estaciones clave en el estudio del proceso de hominización: la garganta de Olduvai (Tanzania), donde se ha encontrado una completa sucesión de estratos geológicos con restos arqueológicos que abarcan entre 1,8 Ma y 15 000 años AP. Los niveles más antiguos (Capa I) contienen herramientas olduvayenses, así como fósiles de "Paranthropus boisei" y de "Homo habilis". La Capa II presenta bifaces característicos de la industria achelense. En los estratos más recientes aparecen artefactos fabricados por "Homo sapiens". Olduvai es particularmente importante a la hora de interpretar los procesos relacionados con la subsistencia en los primeros tiempos del Paleolítico inferior: gracias al estudio de los restos animales allí encontrados se ha podido determinar que los homininos tempranos obtenían carne mediante el carroñeo.


title: Paleolítico inferior

text: El olduvayense es denominado también industrias arcaicas, de los cantos tallados o modo técnico 1. Consiste en útiles tallados mayoritariamente sobre cantos rodados, con lascados que producen piezas nucleares con filos cortantes y esquirlas llamadas lascas, usando elementales técnicas de percusión. Son característicos los cantos tallados mono y bifaciales, las lascas y los núcleos con extracciones desorganizadas. En Europa ha sido denominado Paleolítico Inferior Arcaico.


title: Paleolítico inferior

text: El achelense o modo técnico 2 tiene un alto porcentaje de útiles nucleares, como cantos tallados, bifaces y triedros; pero también aparecen utensilios sobre lasca, como hendidores, raederas y denticulados. En Europa ha sido denominado Paleolítico Inferior Clásico y dentro de este se diferenciaron inicialmente una serie de complejos tecnológicos que actualmente no se tienen casi en cuenta, siendo considerados como variantes locales del achelense. Entre estos estilos técnicos estarían:


title: Paleolítico inferior

text: Durante las fases finales del Achelense se fue extendiendo el uso del percutor blando hasta que se llegó a la talla Levallois, que dio paso a las industrias musterienses y al Paleolítico medio.


title: Margaret Atwood

text: Margaret Eleanor Atwood (Ottawa, 18 de noviembre de 1939) es una poeta, novelista, crítica literaria, profesora y activista política canadiense. Es miembro del organismo de derechos humanos Amnistía Internacional y una de las personas que presiden BirdLife International, en defensa de las aves. En la actualidad divide su tiempo entre Toronto y Pelee Island, en Ontario.


title: Margaret Atwood

text: Es la segunda de los tres hijos de Carl Edmund Atwood, zoólogo, y Margaret Dorothy William, nutricionista. Debido a la investigación que llevaba a cabo su padre sobre entomología forestal, Atwood pasó gran parte de su infancia entre el norte de Quebec, Ottawa y Toronto.


title: Margaret Atwood

text: Pronto se convirtió en una ávida lectora de todo tipo de literatura, desde novelas de misterio, hasta cuentos de los hermanos Grimm, historias sobre Canadá y cómics. Fue al instituto en Leaside, Toronto.


title: Margaret Atwood

text: Atwood empezó a escribir a los 16 años. En 1957 inició sus estudios universitarios en la Universidad de Victoria de Toronto. Tuvo como profesores a Jay Macpherson y Northrop Frye, que encaminaron su poesía inicial ("Double Persephone") hacia el tema de los mitos y los arquetipos.


title: Margaret Atwood

text: En 1968, se casó con Jim Polk, de quien se divorció en 1973. Luego, contrajo matrimonio con el novelista Graeme Gibson, con quien se mudó a Ontario, al norte de Toronto. En 1976 tuvieron a su hija Eleanor Jess Atwood Gibson. Volvió a Toronto en 1980.


title: Margaret Atwood

text: En otoño de 1961, después de ganar la Medalla E. J. Pratt por su libro de poemas "Double Persephone", comenzó sus estudios de postgrado en el Radcliffe College de la Universidad de Harvard con una beca de investigación Woodrow Wilson. Obtuvo un máster en Radcliffe en 1962 y continuó estudiando dos años más en Harvard.


title: Margaret Atwood

text: Ha impartido clases en la Universidad de Columbia Británica (1965), en la Universidad Sir George Williams de Montreal (1967-1968), en la Universidad de Alberta (1969-1979), en la Universidad de York de Toronto (1971-1972), y en la Universidad de Nueva York.


title: Margaret Atwood

text: Se la describe como una escritora feminista, ya que el tema del género está presente en algunas de sus obras de forma destacada. Se ha centrado en la identidad canadiense, en las relaciones de este país con Estados Unidos de América y Europa, en los derechos humanos, en asuntos ambientales, en los páramos canadienses, en los mitos sociales sobre la feminidad, en la representación del cuerpo de la mujer en el arte, la explotación social y económica de esta, así como las relaciones de mujeres entre sí y con los hombres.


title: Margaret Atwood

text: En 1969 publicó "La mujer comestible", donde se hizo eco de la marginación social de la mujer. En "Procedures for Underground" (1970) y "The Journals of Susanna Moodie" (1970), sus siguientes libros de poesía, los personajes tienen dificultades para aceptar lo irracional. Esta última quizá sea su obra poética más conocida; en ella, escribe desde el punto de vista de , una pionera de la colonización de la frontera canadiense del siglo XIX. Con la obra "Power Politics" (1971) usa las palabras como refugio para las mujeres débiles que se enfrentan a la fuerza masculina.


title: Margaret Atwood

text: Como crítica literaria es muy conocida por su obra "" (1972), definida como el libro más asombroso escrito sobre literatura canadiense y que consiguió aumentar el interés en la literatura de este país.


title: Margaret Atwood

text: Ese año, publicó "Surfacing", una novela donde se formula en términos políticos el conflicto entre naturaleza y tecnología.


title: Margaret Atwood

text: Con gran éxito y avalada por la crítica, escribió "You Are Happy" (1974), y su tercera novela, "Lady Oracle" (1976), una parodia de los cuentos de hadas y las novelas de amor.


title: Margaret Atwood

text: En 1978, publicó "Two-Headed Poems", que explora la duplicidad del lenguaje, y "Up in the Tree", un libro infantil.


title: Margaret Atwood

text: Su siguiente novela, "La vida antes del hombre" (1979), es más tradicional que sus libros de ficción anteriores y se centra en una serie de triángulos amorosos.


title: Margaret Atwood

text: Atwood siempre ha estado interesada en los derechos humanos, lo que se refleja en su libro de poesía "True Stories" (1981) y la novela "Bodily Harm" (1981).


title: Margaret Atwood

text: Publicó "Second Words" (1982), muestra de una de las primeras obras feministas escritas en Canadá; ese mismo año dirigió la revisión del "Oxford Book of Canadian Poetry", lo que la colocó al frente de los poetas canadienses de su generación.


title: Margaret Atwood

text: En el año 2000 publica el libro "El asesino ciego" con el que gana el premio el "Premio Booker" y el "".


title: Margaret Atwood

text: Atwood sigue escribiendo, con gran éxito para la crítica y para sus lectores. Se estudian sus libros en escuelas, institutos y universidades de todo el mundo.


title: El planeta de los simios (película de 2001)

text: El planeta de los simios es una película estadounidense estrenada el 2001, del género ciencia ficción, dirigida por Tim Burton y la sexta de la franquicia "El planeta de los simios". Esta fue protagonizada por Mark Wahlberg, Tim Roth, Helena Bonham Carter, Michael Clarke Duncan, Paul Giamatti y Estella Warren. La cinta narra la historia del astronauta Leo Davidson quien tiene un aterrizaje forzoso en un planeta habitado por simios inteligentes. Los simios tratan a los humanos como esclavos, pero con la ayuda de una hembra simio llamada Ari, Leo inicia una rebelión.


text: El desarrollo de una nueva versión cinematográfica de "El planeta de los simios" comenzó en 1988 con Adam Rifkin. En el momento de la preproducción el proyecto fue cancelado. El guion de Terry Hayes, titulado "Retorno de los simios", iba a ser protagonizado por Arnold Schwarzenegger, bajo la dirección de Phillip Noyce. Oliver Stone, Don Murphy y Jane Hamsher fueron escogidos para producir la cinta. Entre tanto Hayes tuvo diferencias creativas con el distribuidor 20th Century Fox. Chris Columbus, Sam Hamm, James Cameron, Peter Jackson y los hermanos Hughes se involucraron luego. Con el guion de William Broyles Jr. y Tim Burton como director, empezó el rodaje de la cinta. Lawrence Konner y Mark Rosenthal reescribieron el guion y el rodaje tuvo lugar entre noviembre de 2000 y abril de 2001. "El planeta de los simios" recibió varias críticas, pero fue un éxito financiero.


text: En el año 2029, a bordo de la estación espacial Oberon, propiedad de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos; Leo Davidson (Mark Wahlberg) trabaja entrenando primates para pilotar naves espaciales de reconocimiento. Su pupilo favorito es el chimpancé llamado Pericles. Cuando una tormenta electromagnética altera los sistemas del Oberon, se lanza al pequeño Pericles en una misión de reconocimiento. Al ingresar al ojo de la tormenta se pierde toda comunicación y la nave desaparece. Leo al ver a Pericles desaparecer va tras él desapareciendo también, para minutos más tarde hacer un aterrizaje forzoso en un lago de algún planeta desconocido. Tras salir del agua es capturado por simios.


text: Leo se encuentra con una hembra chimpancé llamada Ari (Helena Bonham Carter), quien protesta por el horrible tratamiento que reciben los humanos. Ari decide comprar a Leo y a una esclava llamada Daena (Estella Warren) para que trabajen como sirvientes en la casa de su padre, el Senador Sandar (David Warner). Leo escapa de su jaula y libera a otros seres humanos. Ari los descubre y después de pensarlo se une a su causa. Leo se ve obligado a liderar la rebelión humana contra los simios y desarrolla un triángulo amoroso con Ari y Daena. El General Thade (Tim Roth) y el Coronel Attar (Michael Clarke Duncan) marchan con su ejército de simios guerreros en busca de los seres humanos. Leo descubre CALIMA ("El templo de Semos"), un sitio sagrado pero prohibido para los simios.


text: CALIMA resulta ser los restos de la estación espacial Oberon, la cual se había estrellado contra el planeta y luce como una ruina. El nombre de CALIMA resulta ser parte del letrero "CAution LIve aniMAls!" (¡Peligro, animales vivos!), el cual esta parcialmente cubierto por la arena. De acuerdo con la bitácora, la estación ha estado allí durante cientos de años. Leo deduce que cuando entra en el vórtice viaja en el tiempo, mientras que el Oberon que ingresa para buscarlo se estrella en el planeta mucho antes que él.


text: La bitácora del Oberon revela que los simios a bordo, liderados por Semos, se amotinan y toman el control de la nave después de que esta se estrellara. Los supervivientes; humanos y simios, se enfrascan en un conflicto armado y los seres con los que se encuentra Leo son sus descendientes. Entonces se encuentran simios y humanos en una última batalla; hasta que desde el cielo desciende una nave que Leo pronto identifica. Esta nave esta pilotada por Pericles; el chimpancé astronauta. La tormenta electromagnética le desvió y fue el último en llegar al planeta. Cuando Pericles desciende, los simios interpretan su llegada como el regreso de Semos, su dios simio. Los simios le reverencian y cesa la batalla.


text: El general Thade sigue a Leo al interior del Oberon y lo ataca; Pericles se lanza a defenderlo quedando fracturado de una pierna por el ataque de Thade quien toma el arma de Leo estando en el área de controles y queda atrapado en la cubierta cuando Leo activa esa "puerta" del piloto y se le ve por última vez acurrucado bajo el panel de control, todavía con vida. Leo decide que es tiempo de marcharse y se despide de Ari y Daena con un beso. Leo viaja a bordo de la nave en la que llegó Pericles y viaja a través de la misma tormenta electromagnética por la que llegó. Leo se estrella en Washington D.C. pero al observar el que debiera ser el monumento a Abraham Lincoln, en su lugar descubre un monumento en honor a Thade. En ese momento un enjambre de periodistas, bomberos y policías simios ven anonadados a Leo, quien se pregunta que ha ocurrido en la Tierra.


text: Entre los pequeños roles se incluyen David Warner como el Senador Sandar, Lisa Marie como Nova, Erick Avari como Tival, Luke Eberl como Birn, Evan Parke como Gunnar, Glenn Shadix como el Senador Nado, Freda Foh Shen como Bon y Chris Ellis como el Teniente General Karl Vasich. Charlton Heston, quien interpretó el rol principal en la cinta original, hizo un cameo como el padre de Thade llamado Zaius. Roth admitió que «no se sentía cómodo» figurando junto a Heston, entonces presidente de la Asociación Nacional del Rifle. «Yo vengo del extremo completamente opuesto del espectro político. Burton tuvo que convencerme de hacerlo. Finalmente, decidí que estaba bien, porque es ficción.» Heston no tuvo ningún problema con su breve escena a pesar de que esta destacaba la naturaleza violenta de las armas de fuego, dijo el productor Richard Zanuck. «Estaba un poco aprensivo cuando escribí la escena y se la envié. No supe de él por un tiempo. Finalmente le llamé y le pregunté que pensaba de sus líneas.» Me dijo: «Ah, sí, creo que son maravillosas.» yo pensé, «Oh, gracias a Dios, sale con el arma.»


text: El proyecto de resucitar la saga de El Planeta de los Simios pasó por varias etapas. Tuvo que pasar más de una década para que pudiera hacerse realidad.


text: En 1988, Adam Rifkin fue llevado a los estudios de la 20th Century Fox para proponerle que dirigiera una película, debido a que el presidente de la compañía Craig Baumgarten quedó favorablemente impresionado con su cinta 'Never on Tuesday'. Como Rifkin era fan de la película El Planeta de los Simios consideró continuar con la serie de películas. Teniendo la experiencia del cine independiente, prometió escribir y dirigir una gran cinta con un bajo presupuesto, como Aliens. Fox encargó entonces un guion de lo que sería el equivalente a una secuela, «pero no una secuela de la quinta película, una secuela alternativa de la primera cinta».Para el desarrollo de esta, él se influenció bastante de la cinta Espartaco; en un argumento donde el imperio simio había llegado a su era romana. En esta historia un descendiente de Charlton Heston eventualmente lideraría una revuelta de esclavos humanos contra los opresivos imperialistas simios, partiendo de un concepto que Pierre Boulle propuso en una de las primeras versiones del guion de lo que más tarde sería Regreso al planeta de los simios. «Una espectacular cinta de espada y sandalia en estilo simio. Sería como ver Gladiador, pero con simios.»


text: El proyecto tuvo luz verde y casi llega a preproducción. Rick Baker fue llamado para hacer el maquillaje y Danny Elfman para componer la música cinematográfica. Tom Cruise y Charlie Sheen hicieron casting para el papel principal. Todo marchaba sobre ruedas; en palabras de Rifkin «No puedo describir con palabras la euforia que sentía, sabiendo que yo, Adam Rifkin iba a resucitar "el planeta de los simios". Todo parecía demasiado bueno para ser verdad. Pronto me di cuenta que lo era.» Días antes de que la película entrara en preproducción, nuevos ejecutivos ascendieron, los cuales provocaron diferencias creativas entre Rifkin y el estudio. Entonces se le encomendó reescribir el guion a partir de varios borradores. El proyecto fue abandonado hasta que Peter Jackson y Fran Walsh lanzaron su propia idea de la cinta, en la que los simios vivían su propio renacimiento. En esta historia, el gobierno simio es el mecenas de nuevas obras de arte mientras los seres humanos se revelan y un grupo de simios liberales crean un refugio donde conviven gorilas y humanos. Roddy McDowall se entusiasmó con esta propuesta y accedió participar representando a un personaje similar a Leonardo da Vinci. Sin embargo, ignorando la participación de McDowall, el ejecutivo que habló con Jackson le confesó que no era muy fanático de la franquicia, y Jackson volvió su atención hacia su cinta Criaturas celestiales.


text: Para 1993, Don Murphy y Jane Hamsher eran productores en Fox. Entonces Sam Raimi y Oliver Stone fueron considerados para dirigir la cinta. Sin embargo, Stone firmó contrato como guionista y productor ejecutivo con un salario de un millón de dólares. Sobre el guion, Stone dijo en diciembre de 1993: "tiene lugar el descubrimiento de unos simios del periodo védico criogénicamente congelados, que guardan un código numérico, oculto en la Biblia que predice el fin de las civilizaciones. Se trata de enfrentar el pasado con el futuro. Mi concepto es que hay un código oculto en la Biblia que predice todos los acontecimientos históricos. Los simios estuvieron allí desde el principio."


text: Stone encargo a Terry Hayes la escritura del guion, que tituló 'Retorno de los simios'. Ambientada en un futuro cercano, los seres humanos se extinguen por una plaga. El genetista Will Robinson descubre que la plaga es una bomba de tiempo genética incrustada en la Edad de Piedra. Él viaja en el tiempo con Billie Rae Diamont, una colega embarazada; a un momento en que humanos paleolíticos libran una guerra por el futuro del planeta con simios altamente evolucionados. El comandante supremo de los simios es un gorila llamado Drak. Robinson y Billie Rae descubren a una joven muchacha llamada Aiv (pronunciado Eva), quien es el siguiente paso en la evolución. Se revela entonces que los simios son los creadores del virus que pretende destruir la raza humana. La pareja protege a la niña contra el virus, garantizando así la supervivencia de la raza humana. Posteriormente Billie Rae engendra a un niño llamado Adan.


text: El presidente de la Fox, Peter Cherin dijo del 'Retorno de los simios': «Uno de los mejores guiones que he leído». Cherin esperaba que este guion derivara en una franquicia con secuelas, series de televisión y toda clase de mercancía. En marzo de 1994, Arnold Schwarzenegger firmó contrato para protagonizar a Will Robinson, con la condición de contar con la aprobación del director. Chuck Russell fue considerado como director antes de que Phillip Noyce fuera contratado en enero de 1995, a la vez de que se asignó un presupuesto de cien (100) millones de dólares para preproducción. Stone tuvo un primer acercamiento con Rick Baker para el diseño del maquillaje protésico, pero finalmente se contrató a Stan Winston.


text: La Fox expresó su frustración por la diferencia entre su enfoque y la interpretación de Hayes a las ideas de Stone, como expresó el entonces productor Don Murphy «Terry escribió The Terminator y la Fox quería Los Picapiedra». Dylan Seller, ejecutivo de la Fox, sintió que el guion podría ser mejorado con algo de comedia. «¿Qué pasaría si Robinson se encuentra en el planeta de los simios y estos están tratando de jugar al béisbol? Y si notara que se están ignorando uno de los elementos, como el lanzador o algo así». Seller continuó. «Robinson sabe lo que se pierden y se lo muestra, y todos empezarían a jugar». Seller se negó a renunciar a su escena de béisbol, y cuando Hayes continuó con el guion sin béisbol, Seller lo despidió. Insatisfecho con la decisión de Seller de despedir a Hayes, Noyce abandonó el 'Retorno de los simios' en febrero de 1995, para trabajar en la cinta El Santo.


text: Oliver Stone continuó con sus proyectos, mientras que un borracho Dylan Sellers pago condena en prisión por estrellar su auto; matando a su querido compañero Peter Chernin, quien fue sustituido por Thomas Rothman. Mientras tanto los productores Don Murphy y Jane Hamsher fueron despedidos. «Después de deshacerse de nosotros, llevaron a Chris Colombus», indicó Murphy. «Luego me entere de que hacían pruebas de simios esquiando, que no tenían sentido». Colombus trajo a Sam Hamm, su coescritor del guion no producido de Los Cuatro Fantásticos, mientras que Stan Wiston continuaba trabajando en el diseño de maquillaje. «Tratamos de crear una historia que fuera a su vez un homenaje a los elementos que nos gustaban de las anteriores películas y también incorporar material de la novela de Boulle que no había sido incluido anteriormente» y continúa Hamm: «La primera mitad del guion tenía poco parecido con el libro, pero muchas de las cosas de la segunda mitad están directamente inspiradas en la novela».


text: En el guion de Ham, un astronauta simio de otro planeta aterriza forzosamente en el Puerto de Nueva York, trayendo con él un virus que provoca la extinción humana. La doctora Susan Landis, quien trabaja para los Centros para el Control y Prevención de Enfermedades y Alexander Troy, un científico del Área 51, usan la nave del simio para viajar al planeta de este, con la esperanza de conseguir un antídoto para combatir el virus. Al aterrizar, se encuentran con un ambiente urbano donde los simios, armados con artillería pesada, se dedican a cazar humanos. Los principales villanos de este guion eran Lord Zaius y el Coronel Ursus, quienes a diferencia del Dr. Zaius de la novela, son bastante crueles con los humanos. Landis y Troy descubren el antídoto y regresan a la Tierra, solo para descubrir que en los 74 años de ausencia, los simios se han apoderado del planeta. La Estatua de la Libertad, que una vez se erigiera orgullosa, fue burdamente cincelada creando la grotesca imagen de un simio sonriendo.


text: Arnold Schwarzenegger siguió ligado al proyecto aun cuando la Fox seguía manteniendo dudas sobre el guion de Hamm. Cuando Colombus se retiró a finales de 1995 para trabajar en Jingle All the Way, Fox le ofreció la dirección de la cinta a Roland Emmerich. Durante la filmación de Titanic, la Fox entró en conversaciones con James Cameron para que participara como guionista y productor. La visión de Cameron de la cinta incluía tanto elementos de la cinta original como de su secuela Regreso al planeta de los simios. Tras el éxito financiero y la buena crítica de "Titanic", Cameron abandonó el proyecto. Después de aprender sobre su previa participación, Chernin y Rothman se reunieron con Peter Jackson para conocer su idea renacentista. Jackson rechazó dirigir la película con Schwarzenegger como protagonista; Cameron, que hacia de productor en ese momento, reconoció que probablemente tendría problemas con la dirección. Schwarzenegger se fue entonces a protagonizar Eraser. Michael Bay rechazó el puesto de director y nuevamente Jackson rechazó dirigir el proyecto, mientras se enfrentaba a la posible cancelación de en 1998, por su falta de entusiasmo después de la muerte de Roddy McDowall. A mediados de 1999, los hermanos Hughes se interesaron en dirigir esta cinta, pero ya estaban comprometidos a filmar From Hell.


text: William Broyles Jr. rechazo la propuesta de escribir el guion en 1999, pero cambio de parecer «cuando descubrí que podía tener una gran cantidad de control creativo». Broyles envió al estudio un esquema y una crónica del planeta ficticio “Aschlar”, titulado “El Visitante” y presentado como el “Episodio Uno de las Crónicas de Ashlar”; entonces Fox proyectó la fecha de lanzamiento para julio de 2001. El guion de Broyles llamó la atención de Tim Burton, quién fue contratado en febrero del 2000. «Yo no estaba interesado en hacer un remake o una secuela de la película original de El planeta de los simios» diría Burton después; «Pero me intrigaba la idea de volver a ese mundo. Al igual que muchas personas, me vi afectado por la cinta. Yo quería re imaginarla.» En marzo Richard Zanuck firmó contrato como productor para la cinta. «Esta es una película muy emocional para mi. Yo le di luz verde a la cinta original cuando era jefe en la Fox en 1967».


text: Broyles escribió otro borrador bajo la dirección de Burton, pero este guion estaba proyectado para un presupuesto de 200 millones de dólares. Fox buscó recortar este presupuesto a solo 100 millones de dólares. Fox trajo a Lawrence Konner y Mark Rosenthal para rescribir el guion en agosto de 2000, dos meses antes de la filmación de la cinta. Broyles “sentía mucho respeto por el trabajo que ellos [Konner y Rosenthal] hicieron.” Y pensando en lo que ya se había hecho y lo que Burton quería, se estaba navegando hacia el camino correcto. Uno de los finales considerados era el aterrizaje forzoso de Leo Davidson en el Yankee Stadium, mientras que los simios que jugaban al béisbol eran testigos de su aterrizaje. Distintas alternativas fueron consideradas antes de que los realizadores se decidieran por un final. La producción de El planeta de los simios fue una experiencia difícil para Burton. Gran parte de la dificultad radicó en la imposición por parte de la Fox para que el lanzamiento de la cinta fuera en julio de 2001, lo que implicó que absolutamente todo, desde preproducción hasta edición incluyendo el trabajo de efectos visuales se realizaran contrarreloj.


text: Konner y Rosenthal rescribieron el guion sobre la marcha. Ari, el personaje de Helena Bonham Carter, fue originalmente una princesa y pasó a ser «la hija liberal de un senador». Uno de los bosquejos del General Thade, el personaje de Tim Roth, lo presentaban como un gorila albino; pero "Burton" pensó que como chimpancé sería mucho más aterrador. Limbo, el personaje de Paul Giamatti «debía ser un buen tipo. Se suponía que este crecimiento personal no seria solo al final». Reflejó "Giamatti". «Sin embargo Burton y yo pensamos que era un tipo tonto, así que decidimos dejarlo como un idiota al final.»


text: Burton inició la filmación de la cinta en octubre del 2000, pero debió aplazarla al 6 de noviembre de 2000 y fue concluida en abril de 2001. El rodaje se inició en el Lago Powell, donde fueron filmadas varias escenas de la cinta original. Debido a una sequía local, el equipo de producción contó con bombas de agua adicionales. Las principales localizaciones de rodaje fueron los Sony Pictures Studios en Culver City, California; los pináculos Trona en Ridgecrest, California y las llanuras de lava en Hawái. Para conservar en secreto la historia de la cinta, el guion no incluía el final. Stan Wiston, que era el diseñador de maquillaje original, renunció debido a diferencias creativas. La Fox consideró el uso de imágenes generadas por computador, pero Burton insistió en el uso del maquillaje protésico diseñado por Rick Baker. Baker había estado involucrado previamente en el desarrollo de la cinta cuando esta iba a ser dirigida por Adan Rifkin. En cuanto a la elección del maquillador, Burton comentó: «Tengo una relación con ambos [Wiston y Baker], por lo que la decisión fue difícil.» «Stan trabajó en Eduardo Manostijeras y Baker hizo el maquillaje para Martín Landau [como Bela Lugosi en la cinta Ed Wood].»


text: Acerca de su contratación, Baker explicó: «Hice el King Kong de Dino De Laurentiis en 1976 y estaba decepcionado de no haber sido capaz de lograr el realismo que yo quería. Pensé que esta cinta sería una buena manera de compensarme por ello.» Adicionalmente, Baker había trabajado en el diseño del maquillaje de los simios de Greystoke, la leyenda de Tarzán, el rey de los monos, Gorilas en la niebla y Mi gran amigo Joe. Aplicar el maquillaje tomaba cuatro horas y media y retirarlo tomaba una hora y media. Burton dijo: «Es como ir al dentista a las dos de la mañana y hablar con la gente por horas. Luego te pones un traje de simio hasta las nueve de la noche». Burton insistió en que los simios deberían ser sustancialmente «más animales, volando a través de los árboles, trepando paredes, abriendo ventanas; y cuando están enojados». Antes de iniciar el rodaje y durante mes y medio, los actores que interpretaban simios asistieron a la "Escuela simio" donde entrenaban para representar sus personajes. Industrial Light & Magic, 'Rhythm and Hues Studios' y 'Animal Logic' fueron las empresas encargadas de las secuencias de efectos visuales, Rick Heinrichs trabajó como diseñador de producción y Colleen Atwood hizo el diseño de vestuario. Para componer la música cinematográfica, Burton trabajó con su habitual colaborador Danny Elfman. Elfman también había sido tenido en cuenta por Rifkin para realizar este trabajo. Elfman señaló que su trabajo en esta cinta contenía más instrumentos de percusión de lo habitual.


text: Para promocionar la cinta, Fox encargó una campaña de marketing en Internet que incluía "geocaching"; adicionalmente Hasbro lanzó una línea de juguetes con los personajes de la cinta y Dark Horse Comics publicó una adaptación en cómic. Fox Interactive adaptó la cinta como videojuego, que a pesar de los significativos retrasos salió al mercado para Windows, PlayStation y Game Boy Advance. Se tenía previsto estrenar la película el 4 de julio de 2001, pero se estrenó el 27 de julio en 3500 cines de Norteamérica, ganando $68 532 960 dólares en su primer fin de semana. Esta fue la segunda cinta con la mejor recaudación en su primer fin de semana del 2001, siendo superada por Harry Potter y la piedra filosofal. La cinta logró recaudar $180 011 740 dólares en Norteamérica y $182 000 000 dólares en el resto del mundo, para una recaudación mundial total de $362 211 740 dólares. "El planeta de los simios" se ubica como la décima película más taquillera en Norteamérica y en el puesto 104 a nivel mundial. En 2011, el ranking de la página web Box Office Mojo la ubicó como la tercera adaptación de ciencia ficción más taquillera detrás de "La guerra de los mundos" y "Soy leyenda".


text: Según el portal de Internet Rotten Tomatoes, el 45% de los espectadores disfrutaron de la cinta; basado en las 155 opiniones recogidas; esto en consenso con el portal, el cual señala que «Esta nueva versión del Planeta de los simios no se puede comparar con el original en las mentes de algunos críticos, pero tiene efectos especiales sorprendentes y puede tener los encantos del cine Cine B» En comparación, Metacritic calculó un puntaje de promedio de 50 puntos de 34 reseñas. El prominente crítico Roger Ebert elogió el final, pero sentía que la película carecía de una estructura equilibrada en la historia. «La película tiene un gran aspecto. El maquillaje de Rick Baker, es convincente incluso en primeros planos extremos y sus monos brillan con personalidad y presencia. Los sets de grabación y las localizaciones nos dan un sentido de admiración alienígena» comento Ebert. «Tim Burton hizo una película que respeta la cinta original, y es respetable en sí misma, pero no es suficiente. Dentro de diez años, la gente seguirá alquilando la versión de 1968». Peter Travers de Rolling Stone también dio una crítica agridulce. «Llamaré a esto una decepción, acentuado por la fuerza de guiones de mala calidad. Citando a Heston en ambas películas “Malditos sean, malditos todos ellos”»


text: Kenneth Turan de Los Angeles Times cree que «los actores que se desempeñan como simios están en su mayoría demasiado enterrados en el maquillaje como para realizar expresiones fuertes». «Desafortunadamente, ninguno de estos buenos trabajos cuentan tanto en la cinta como se esperaría», comentó Turan. «El planeta de los simios demuestra que tomar demasiado en serio el material puede ser tan obstaculizante como no tomarlo en serio». Elvis Mitchell dio una opinión más favorable, sintiendo que el guion era equilibrado y que la película sirvió a su propósito de «puro entretenimiento». Susan Wloszczyna del USA Today disfrutó con "El planeta de los simios", sintiendo que la mayor parte del crédito debe ir al maquillaje protésico de Rick Baker.


text: Muchas de las críticas hacia la película estaban enfocadas hacia su confuso final. Tim Roth, que interpretó al general Thade, dijo: "No puedo explicar ese final. Lo he visto dos veces y no entiendo nada". Helena Bonham Carter, que interpretó a Ari, dijo: "Pensé que más o menos tenía sentido. No entiendo por qué todos se fueron, ¿Qué?, es una cosa del túnel del tiempo. Él regresa y se da cuenta de que el general Thade estuvo allí". Burton afirmó: "No se ha hecho para que el final tenga sentido, es más bien una situación tensa que se podría usar como gancho en caso de que la Fox u otro cineasta quisiera hacer otra película."


text: En la 55ª ceremonia de entrega de los Premios BAFTA, Rick Baker fue nominado por esta cinta en la categoría a y Collen Atwood en la categoría a . En la 28ª entrega de los Premios Saturn, recibieron una nominación por esta cinta Rick Baker (por Maquillaje), Collen Atwood (por Vestuario), Tim Roth (Mejor actor de reparto) y Helena Bonham Carter (Mejor actriz de reparto). Adicionalmente el compositor Danny Elfman fue nominado por su trabajo en la 44ª entrega de los Premios Grammy en la categoría .


text: En la de entrega de los Premios Golden Raspberry, "El planeta de los simios" ganó el galardón a al tiempo que Charlton Heston se hacía con el galardón a y Estella Warren hacía lo propio en la categoría de .


text: 20th Century Fox estableció que si "El planeta de los simios" era un éxito financiero, encargaría una secuela de la película. A pesar del éxito en taquilla, Fox se retractó y no produjo una secuela. Cuando se le preguntó al director Tim Burton si estaría interesado en trabajar en la continuación de esta cinta, él contestó: «Prefiero saltar de una ventana». Mark Wahlberg y Helena Bonham Carter habrían participado en una secuela si Burton también lo hacía. Paul Giamatti se había interesado en retomar su papel: «Creo que sería bueno tener simios conduciendo coches, fumando puros, usando gafas, sentados en una sala de juntas, cosas así.» El planeta de los simios fue la primera colaboración entre Burton y Richard D. Zanuck.


text: "Fox Interactive" produjo una adaptación en videojuego de la cinta con un significativo retraso para Windows y las plataformas PlayStation y Game Boy Advance. La edición para PC fue distribuida por Ubisoft, y la versión para PlayStation fue publicada por "Fox Interative"; ambas fueron desarrolladas por "Visiware Studios".


text: Este es un videojuego de rompecabezas, acción y aventura en tercera dimensión, donde el protagonista del juego es Ulises; un astronauta que colisiona en el planeta de los simios. La edición para Windows salió al mercado el 19 de septiembre de 2001 y la versión para PlayStation se publicó el 28 de junio de 2002. La versión para Game Boy Advance fue publicada el 5 de diciembre de 2001 y la edición para Game Boy Color fue distribuida el 31 de diciembre de 2002; ambas desarrolladas por "Torus Studios" y distribuidas por Ubisoft. La versión para PlayStation difería un poco de la versión para PC en la calidad de sus gráficas y en que el área de visibilidad se reducía considerablemente. Las ediciones para Game Boy se diferenciaban en que su protagonista se llamaba Ben y el entorno de juego era en dos dimensiones. Todas las versiones de este juego recibieron críticas negativas.


title: Teoría del cisne negro

text: La teoría del cisne negro o teoría de los sucesos del cisne negro es una metáfora que describe un suceso "sorpresivo" (para el observador), de gran impacto socioeconómico y que, una vez pasado el hecho, se racionaliza por "retrospección" (haciendo que parezca predecible o explicable, y dando impresión de que "se esperaba que ocurriera"). Fue desarrollada por el filósofo e investigador libanés Nassim Taleb. Ejemplos de "cisnes negros" son el inicio de la Primera Guerra Mundial, la gripe de 1918 o los atentados del 11 de septiembre de 2001.


title: Teoría del cisne negro

text: En relación con la pandemia de coronavirus de 2020 algunos la han llamado un "cisne negro". Sobre esto a principios de 2020 el propio Nassim Taleb indicó que él no calificaría la pandemia como un "cisne negro". Pero en enero de 2021 aclaró que un fenómeno de este tipo tiene dos partes:


title: Teoría del cisne negro

text: De esta forma Nassim Taleb reconoce que la pandemia sí que podría denominarse "cisne negro", al menos para un grupo de personas.


title: Teoría del cisne negro

text: Otros analistas no califican a la pandemia por coronavirus como "cisne negro" sino como "rinoceronte gris" porque era un evento predecible.


title: Teoría del cisne negro

text: A diferencia del problema filosófico anterior del cisne negro, la teoría del cisne negro se refiere solo a los sucesos inesperados de gran magnitud, consecuencia y su papel dominante en la historia. Estos hechos, considerados atípicos extremos, colectivamente juegan roles mucho más grandes que los sucesos regulares.


title: Teoría del cisne negro

text: Los sucesos tipo cisne negro fueron descritos por Nassim Nicholas Taleb en su libro de 2007 (revisado y completado en 2010) "El cisne negro". Taleb se refiere a casi todos los grandes descubrimientos científicos, hechos históricos y logros artísticos como cisnes negros —sin dirección e inesperados. Señala como ejemplos de sucesos cisne negro: Internet, la computadora personal, la Primera Guerra Mundial y los atentados del 11 de septiembre de 2001.


title: Teoría del cisne negro

text: El término cisne negro fue una expresión latina, cuya referencia conocida más antigua proviene de la descripción de algo que hizo el poeta Juvenal, que es: "rara avis in terris nigroque simillima cygno" (6.165), cuya traducción en español significa "un ave rara en la tierra, y muy parecida a un cisne negro". Cuando la frase fue acuñada, se presumía que el cisne negro nunca existió. La importancia del símil radica en su analogía con la fragilidad de cualquier sistema de pensamiento.


title: Teoría del cisne negro

text: La frase de Juvenal era una expresión común en el Londres del siglo como una declaración de imposibilidad. La expresión de Londres deriva de la presunción del Viejo Mundo de que todos los cisnes deben ser blancos, porque todos los registros históricos de los cisnes informaron que tenían plumas blancas. En ese contexto, un cisne negro era imposible o por lo menos inexistente. Después de que una expedición holandesa, dirigida por el explorador Willem de Vlamingh en el río Swan, en 1697, descubrió cisnes negros en Australia Occidental, el término se transformó para denotar que una imposibilidad percibida podría ser refutada más tarde. Taleb señala que en el siglo John Stuart Mill utilizó la falacia lógica del cisne negro como un nuevo término para identificar la falsificación.


title: Teoría del cisne negro

text: La idea principal en el libro de Taleb no es tratar de predecir sucesos cisne negro, sino construir robustez frente a las actitudes negativas que se producen y poder aprovechar las positivas. Taleb sostiene que los bancos y empresas comerciales son muy vulnerables a sucesos cisne negro peligrosos y están expuestos a pérdidas superiores a las pronosticadas por los modelos estadísticos y matemáticos, que él considera defectuosos.


title: Teoría del cisne negro

text: El cisne negro de Taleb es diferente de las versiones filosóficas del problema, específicamente en la epistemología, ya que se trata de un fenómeno con propiedades específicas, empíricos y estadísticas que él llama el "cuarto cuadrante".


title: Teoría del cisne negro

text: Taleb señala que otras distribuciones no se pueden utilizar con precisión, pero a menudo son más descriptivas, como los fractales, las leyes de potencias o la distribución escalable; y que el conocimiento de estas podría ayudar a moderar las expectativas.


title: Teoría del cisne negro

text: Más allá de esto, se hace hincapié en que muchos acontecimientos simplemente no tienen precedentes, socavando la base de este tipo de razonamiento completo.


title: Educación STEM

text: El término STEM es el acrónimo de los términos en inglés "Science, Technology, Engineering and Mathematics" (Ciencia, Tecnología, Ingeniería y Matemáticas).


title: Educación STEM

text: El término STEM, a secas, únicamente sirve para agrupar a las 4 grandes áreas de conocimiento en las que trabajan científicos e ingenieros.


title: Educación STEM

text: En la década de los 80, Seymour Papert, sentó las bases del STEM al construir uno de los primeros juguetes con programación incorporada para niños, el Lego-Logo. Este matemático daba especial importancia a los juegos con engranajes para niños, ya que consideraba que desarrollaban el pensamiento.


title: Educación STEM

text: El término original SMET fue acuñado por la National Science Foundation (NSF) en los años 90. En el 2001 se reorganizaron las palabras para crear el acrónimo actual. Desde entonces el plan de estudios orientado STEM se ha extendido a muchos países.


title: Educación STEM

text: Pero no fue hasta el 2010, cuando se comenzaría a dar importancia a la necesidad de invertir en un nuevo modelo educativo en ciencias y se inició su inclusión en el curriculum educativo a nivel global.


title: Educación STEM

text: Este modelo educativo comenzó en Estados Unidos. Surgió de la necesidad de complementar y aunar las ciencias y las tecnologías en un todo que enriqueciera el conocimiento desde cualquier enfoque. El término apareció por primera vez en el 2005 en el informe de la Comisión Europea “Europe Needs More Scientists: Report by the High Level Group on Increasing Human Resources for Science and Technology”.


title: Educación STEM

text: En las últimas décadas, se ha observado un descenso en el interés de los estudiantes por el estudio de las áreas científico-tecnológicas, que es inversamente proporcional a la necesidad de profesionales cualificados en el campo de las tecnologías, ya que, aunque la robótica y los algoritmos estén ocupando labores antes realizadas por las personas, no dejan de ser imprescindibles las habilidades para crear, diseñar y dirigir estas tecnologías de la manera más óptima.


title: Educación STEM

text: La evolución educativa que supone la Educación STEM en el s. XXI es que la Ingeniería y sus métodos, se abren paso también en el currículo de la Educación Primaria y Secundaria de igual modo que la Ciencia y el método científico se han incorporado al currículo en el siglo XX.


title: Educación STEM

text: La relación existente entre las Matemáticas, Ciencia y Tecnología es inherente a estas disciplinas. De lo que se trata es de provocar de manera intencionada procesos de investigación científica para el aprendizaje conjunto de nuevos conceptos de Matemáticas, Ciencias y Tecnología dentro de un proceso práctico de diseño y resolución de problemas, tal y como se hace en Ingeniería en el mundo real.


title: Educación STEM

text: Es por ello que nació la necesidad de crear el modelo educativo basado en la interdisciplinariedad, eliminando las barreras existentes y encontrando un punto de confluencia y enriquecimiento de todas las disciplinas en una.


title: Educación STEM

text: Esta evolución estuvo promovida por la Rhode Island School of Design de Estados Unidos y se concretó en el 2011, cuando en Corea del Sur propusieron un modelo concreto de aprendizaje, incluyendo el arte, y dando lugar a lo que conocemos como STEAM (Science, Technology, Engineering, Arts and Mathematics).


title: Educación STEM

text: Incluir el arte aumentó el enfoque multidisciplinar, fomentando la creatividad en el alumnado, potenciando sus capacidades y habilidades, y enriqueciendo el resto de conocimientos del proceso de enseñanza-aprendizaje. Este hecho supuso ir más allá de la mera incorporación del arte a esta composición disciplinar, ya que ayuda a ampliar la perspectiva hacía algo más que lo “técnico o científico”, invitando a “crear” y “aportar” desde nuevas habilidades y áreas de forma libre.


title: Educación STEM

text: STEAM le permite al agente educativo suscitar espacios significativos, en los cuales se tienen en cuenta los conocimientos previos, las necesidades e intereses de los niños; complementando los procesos del aprendizaje, promoviendo el desarrollo de la creatividad y potenciando el pensamiento crítico que STEM no permitía hasta entonces.


title: Educación STEM

text: En un principio, el concepto “Educación STEM” (del inglés "STEM Education") se ha desarrollado como una nueva manera de enseñar conjuntamente Ciencia, Matemáticas y Tecnología (en general, no solo informática) con dos características bien diferenciadas:


title: Educación STEM

text: El concepto fue evolucionando hasta la “Educación STEAM” que se puede definir como un nuevo enfoque educativo o paradigma que tiene como objetivo garantizar la transversalidad del proceso de enseñanza-aprendizaje a través de disciplinas que en la sociedad actual se consideran imprescindibles para el desarrollo integral de los individuos.


title: Educación STEM

text: Esta metodología desarrolla de forma globalizada los contenidos de estas ramas garantizando un aprendizaje significativo y contextualizado que implica el desarrollo de competencias que les permitan integrarse en la sociedad actual, tales como el pensamiento computacional, el científico, el visoespacial o la competencia de aprender a aprender; es decir, es un modelo interdisciplinar que intenta responder a la resolución de problemas de la sociedad actual.


title: Educación STEM

text: Esta nueva metodología se aprovecha de la relación de estas cinco disciplinas otorgando a la educación una perspectiva creativa que complementa los contenidos científicos a través del uso de las tecnologías de la información y la comunicación.


title: Educación STEM

text: A través del estudio de diferentes enfoques como el constructivista, la alfabetización funcional, el holístico y el de diferentes teorías modernas, se puede englobar a la metodología STEAM como aprendizaje interdisciplinar. De esta forma, nos referimos a la educación STEAM como un modelo interdisciplinar ya que trabaja varias disciplinas sin destacar ninguna, colocando el énfasis en la transferencia de los contenidos entre las mismas, es decir, entre las matemáticas, el arte, la tecnología, la ingeniería y las ciencias.


title: Educación STEM

text: A través de los proyectos STEAM el docente participa como guía y orientador del proceso de enseñanza-aprendizaje, presentando, en primer lugar, el proyecto y a continuación, proporcionando retroalimentación a los progresos del alumnado.


title: Educación STEM

text: Es muy importante que el docente realice un análisis exhaustivo de las necesidades del alumnado y que disponga de habilidades suficientes para aplicar los proyectos. Para ello, debe estar al tanto de los últimos avances tanto en ciencia como en tecnología.También, debe ser capaz de crear ambientes de aprendizaje que fomenten la comunicación, así como de comunicarse y coordinarse con el equipo docente.


title: Educación STEM

text: El principal objetivo es el de impulsar las capacidades de los alumnos de ambos géneros y de todas las edades en las cuatro disciplinas de manera integrada. Los países desarrollados utilizan la educación STEM para mejorar su liderazgo y competitividad al crear nuevos líderes e investigadores con la capacidad de resolver los desafíos de la sociedad.


title: Educación STEM

text: Este tipo de educación debe ser desarrollada desde infantil ya que permite a los niños explorar y comprender el mundo que les rodea y desarrollar las competencias lingüística, colaborativa e imaginativa, habilidades esenciales en estas primeras edades.


title: Educación STEM

text: La Educación STEAM propicia que los estudiantes trabajen en equipo y aprendan a resolver problemas reales sobre los que deben tomar decisiones y reflexionar; aumenten su capacidad para resolver problemas de forma creativa; fomenten el pensamiento crítico individual y su autoestima e impulsen sus capacidades comunicativas. Además, el uso de tecnologías emergentes minimiza la sensación "intimidatoria" que estos producen. A través de la explicación de hipótesis e ideas, hacen conexiones entre los objetivos de la resolución de problemas y los procesos realizados.


title: Educación STEM

text: Además, la experimentación en primera persona les permite mejorar la retención de los conceptos aprendidos a largo plazo y, por consiguiente, los resultados académicos. Esto hace que se prefiera este tipo de metodología ante otras, ya que se aprende haciendo y se trabaja en diferentes contenidos curriculares. La educación STEAM permite trabajar de manera interdisciplinar, ya que da cabida tanto a proyectos científicos como artísticos donde se refuerza la creatividad e imaginación.


title: Educación STEM

text: La clave de la educación STEM es que los niños creen tanto con tecnologías digitales, como analógicas. A continuación, se presentan una serie de métodos educativos en relación con el STEM:


title: Educación STEM

text: La robótica educativa está incluida dentro del STEM ya que fomenta el desarrollo y el aprendizaje de conocimientos de ciencias, tecnología, ingeniería y matemáticas y puede ser llevada a cabo desde la educación infantil a las enseñanzas superiores. Emplea una metodología de acción e innovación basada en el uso de robots para desarrollar múltiples habilidades en los alumnos como el compañerismo, los valores, la autonomía personal y el trabajo en grupo. Además de esto, potencia el desarrollo de las inteligencias múltiples desarrolladas en la Teoría de las inteligencias múltiples de Howard Gardner


title: Educación STEM

text: La educación STEM se basa principalmente en el aprendizaje basado en proyectos. Esto permite desarrollar en los estudiantes la habilidad de resolver problemas, dándoles la libertad de trabajar en un tema de su interés y haciéndolos protagonistas de su aprendizaje. Para crear un proyecto los estudiantes pueden realizar maquetas y prototipos, hacer simulaciones, salir del aula y encontrar profesionales, compartir ideas, recibir críticas, etc. El rol del docente es el de guiar a los estudiantes y proporcionarles contenidos intencionados que puedan complementar el trabajo.


title: Educación STEM

text: La investigación actual de la aplicación del proceso de aprendizaje basado en proyectos y Educación STEM demuestra que la realización de proyectos puede aumentar el interés de los alumnos en Ciencias, Tecnología, Ingeniería, y Matemáticas (STEM) ya que involucran a los estudiantes en la solución de problemas auténticos, trabajan en equipo, y construyen soluciones reales y tangibles.


title: Educación STEM

text: Para llevar a la práctica la educación STEAM el Science Foundation Arizona (SFAz) y el AZ STEM Network proponen cuatro modelos de implementación:


title: Educación STEM

text: 2. Modelo introductorio: incorporar el STEAM a las clases tradicionales a través de trabajos para subir nota.


title: Educación STEM

text: Existen muchas instituciones que han incorporado el STEAM a su sistema de enseñanza. En Europa, por ejemplo, se hizo muy famoso el proyecto KIKS (Kids Inspire Kids for STEAM). Este proyecto tuvo por finalidad fomentar la creatividad de los alumnos de secundaria por las áreas STEAM para que crearan un proyecto junto a un profesor que tuviera como objetivo motivar a otros alumnos a interesarse por las STEAM.


title: Educación STEM

text: Desde los comienzos, la mujer ha tenido un papel fundamental en el ámbito de las ciencias. Fue en el Antiguo Egipto, donde se reconoció a una mujer como la primera médica de la historia. Más tarde, en la Edad Media se contemplaron las primeras universidades en Europa, en las que las mujeres no tenían derecho a asistir. No fue hasta el siglo XVIII, cuando las Universidades pertenecientes a Europa dieron un giro y empezaron a aceptar que las mujeres pudieran asistir.


title: Educación STEM

text: Actualmente, la promoción de igualdad de género y la representación de las mujeres en los apartados STEAM ha mejorado al pasar de los años. Sin embargo, actualmente sigue existiendo una brecha de género bastante visible, que es reflejada en varios ámbitos, especialmente el educativo y el laboral.


title: Educación STEM

text: Según la UNESCO tal brecha se ha expresado en varios rubros como los familiares, sociales, individuales o educativos. Igualmente se mencionan las diferencias biológicas entre hombres y mujeres, pero no hay alguna aparte de la influencia de factores en el desarrollo de las habilidades espaciales en la niñez.Esto se puede ver reflejado primeramente en las escuelas, donde según la UNESCO en el libro "Descifrando el Código" escrito por Chavatzia, Theophania y publicado en el 2019, menciona que a pesar de los esfuerzos de crear ambientes más amigables para las carreras de STEAM y un aumento de oportunidades para que las niñas puedan escolarizarse, todavía existen varios obstáculos sociales y personales, los cuales causan una representación femenina muy baja en las carreras relacionadas de STEAM por 30 años, según Wang y Degol en 2016, donde el 35% de alumnos son mujeres. Esto por ende afecta a las oportunidades laborales, donde según una investigación por Yonghong Xu una brecha laboral y salarial en empleos STEAM es creado gracias a los estereotipos de género o responsabilidades Maritales y maternales de pareja que recaen esencialmente en las mujeres, reducen las posibilidades para una mujer de conseguir un empleo de tiempo completo o un puesto importante.


title: Educación STEM

text: Se han tomado varias medidas para promover y convencer a las niñas y mujeres a dirigirse hacia carreras relacionadas en STEAM:


title: Educación STEM

text: La UNESCO menciona que se han tomado varias medidas e intervenciones en los distintos rubros, en el ámbito personal, mejorando motivación y desarrollando las identidades STEM de las mujeres. Respecto a los asuntos familiares mediante diálogos, redes de pares o promover la participación temprana de los padres en la educación. En el ámbito educacional se recomienda la formación de docentes STEAM, conseguir recursos STEAM, Schilling y Pinell en 2019 hacen la propuesta de crear actividades extracurriculares como campamentos de verano o de un solo sexo enfocados en STEAM. Por último, en el ámbito social se proponen políticas, asociaciones que promuevan más representación femenina e igualdad de género en STEAM mediante los medios. Wang y Degol en 2017 mencionan formas como la intervención temprana para promover interés en las carreras de STEAM, romper los estereotipos de género y STEAM, promover el trabajo duro en vez de talento y hacer el aprendizaje de STEAM algo más interactivo y relacionado al Storytelling, para atraer un mayor número de mujeres a estas áreas y por ende tener un mayor impacto femenino en ellas.


title: Percepción visual

text: La percepción visual es un proceso activo con el cual el cerebro puede transformar la información lumínica captada por el ojo en una recreación de la realidad externa. "La percepción visual es la interpretación o discriminación de los estímulos externos visuales relacionados con el conocimiento previo y el estado emocional del individuo". Es la capacidad de interpretar la información y el entorno de los efectos de la luz visible (efecto óptico) que llega al ojo. Dicha percepción es también conocida como la visión. Los distintos componentes fisiológicos involucrados en ésta se refieren conjuntamente como el sistema visual, y son la base de investigación en psicología, ciencia cognitiva, neurociencia y biología molecular.


title: Percepción visual

text: La percepción visual es un proceso activo con el cual el cerebro puede transformar la información lumínica captada por el ojo en una recreación de la realidad externa.


title: Percepción visual

text: El estímulo pertenece al mundo exterior y produce un primer efecto en la cadena del conocimiento; al igual que el frío, el calor, lo duro, lo gelatinoso, lo rojo, lo blanco es de orden cualitativo. Por otro lado, es toda energía física, mecánica, térmica, química o electromagnética que provoca la activación de un receptor sensorial. Esta percepción pertenece al mundo individual interior, al proceso de interpretación del ser humano y al conocimiento de las cosas.


title: Percepción visual

text: Desde el enfoque neuropsicológico, la percepción se define como un proceso cortical que resulta de una experiencia sensorial subjetiva la cual es potencialmente significativa o reconocible. Por lo tanto, el concepto de percepción visual se va a referir a la capacidad de reconocimiento de los objetos en función de su forma, patrón y color.


title: Percepción visual

text: Para el ser humano, ver es un proceso bastante sencillo, tan solo basta con abrir los ojos para estar inundados por formas, colores, espacio y movimiento. La percepción consta de la energía luminosa para la formación de imágenes mentales, que son lo único que se percibe de todo este proceso.


title: Percepción visual

text: En cuanto a la vista, se logra captar un objeto debido a las ondas electromagnéticas difundidas por una fuente de luz que rebota en él para llegar a la retina, luego los conos y bastones son estimulados por esa señal eléctrica y las envían a través del nervio óptico al cerebro. Cuando la información llega a la corteza visual primaria, es procesada en paralelo con otras áreas para que se forme la imagen mental, lo que se ve realmente.


title: Percepción visual

text: Las ondas luminosas son unas formas de energía electromagnética, no tiene color, solamente se trata de energía que se propaga de forma ondulatoria en millones de direcciones, debido al rebote en todos los objetos que se encuentran delante de nuestros ojos. Su velocidad de propagación es de 300.000 km por segundo en el vacío, aunque esta velocidad disminuye, en función de la densidad del medio en el que se está realizando la propagación.


title: Percepción visual

text: La materia incolora hace referencia a las moléculas y los átomos. Dependiendo de su composición química y energética, el objeto puede repeler o absorber luz en longitudes de ondas concretas. No tienen color, en otras palabras, nuestro cerebro será el responsable de interpretarlo con los colores.


title: Percepción visual

text: En el nervio óptico viaja la información nerviosa obtenida de las ondas electromagnéticas que entraron al ojo. Al final del camino, el cerebro fabrica la forma, el color y el movimiento del objeto que posea sentido y significado para el ser humano. Este proceso perceptivo visual se repite innumerable cantidad de veces por segundo y ocupa gran parte de los recursos y del volumen del cerebro.


title: Percepción visual

text: Las sensaciones visuales son una interpretación y no una presentación de los sucesos del exterior. La sensación de color, lo que se ve en el cerebro, no tiene una naturaleza lumínica ni una naturaleza química, el color que se percibe es, en cambio, de naturaleza puramente mental y subjetiva, un invento del cerebro para distinguir las longitudes de onda de otras y poder diferenciar más animales, plantas y objetos entre sí.


title: Percepción visual

text: La percepción interpreta lo que se encuentra fuera de nosotros creando un mundo de sensaciones visuales subjetivas que no existen fuera del cerebro.


title: Percepción visual

text: Nuestro cerebro es un potente ordenador donde la información pasa por el córtex visual y pasa de un área a otra reelaborando nuevas informaciones y respuestas.


title: Percepción visual

text: El cerebro analiza la información captada por el ojo y la separa según sus características y según las estrategias de reconocimiento adquiridas con la experiencia.


title: Percepción visual

text: Una forma concreta de definir imagen según la percepción visual es: La sensación mental que se forma en la mente de lo que informa la retina, de lo que se recuerda, imagina. El cerebro nos proporciona las imágenes. Utiliza la información que proviene de la retina para crear la sensación de color, forma y movimiento; y otras veces, crea las imágenes desde adentro cuando el individuo lo recuerda, lo imagina o lo sueña.


title: Percepción visual

text: Zona del campo visual en la que no percibes nada. Teóricamente, esto se da porque existe una zona que no es procesada por el córtex visual y por lo tanto ni siquiera se puede reparar en ella. En esa zona no se ve ni blanco, ni negro ni relleno; prácticamente, no se ve nada.


title: Percepción visual

text: Esta hipótesis explica también que percibamos menos en la zona del campo visual que ocupa nuestra propia nariz, pues su visión continua podría ser incómoda o nos distraería. Esta adaptación de la percepción hace que nos acostumbremos con el tiempo a deficiencias de la visión y que pasen desapercibidas.


title: Percepción visual

text: En términos simples, es lo que se ve de reojo. En todo el campo visual (que llega a abarcar los 180° en horizontal) sólo el centro es percibido con total nitidez. Vemos más nítidamente en la parte media de nuestra mirada porque en el centro de la retina hay una concentración especialmente grande de células fotorreceptoras, en concreto, unos seis millones de conos. En efecto, todo nuestro alrededor (de derecha a izquierda y de arriba abajo) se percibirá peor o no se percibirá.


title: Percepción visual

text: La visión periférica aporta información sobre el entorno, nos ayuda a localizar los objetos y a dirigir nuestro movimientos de manera rápida o lenta. Si hay pérdida de visión periférica , o está mal integrada, la visión será como en túnel y la persona se moverá de forma insegura.


title: Percepción visual

text: Las post-imágenes son colores y formas percibidas cuando no hay ningún estímulo externo que esté enviando esa información, es decir, son cosas que vemos y que no están delante de nosotros. Estas imágenes "fantasma" se corresponden inversamente a los colores y formas que habíamos visto un momento antes.


title: Percepción visual

text: La explicación de este caso común de post-imágenes es la siguiente: el ojo o la retina ha quedado quemada o dañada por tanta luz, la secuela que queda en nuestra visión es la post-imagen.


title: Percepción visual

text: Efectivamente esto es así: los conos y, especialmente, los bastoncillos han recibido tanta luz que han dejado de funcionar adecuadamente y, al abrir y cerrar los ojos, percibimos una zona neutra de color que se corresponde con las células de la retina afectadas por la luz. Los conos, que son los fotorreceptores encargados de la visión del color, contienen neuronas que pueden “fatigarse” ante un determinado color y un estímulo constante. Cuando ocurre esto producen su imagen en negativo.


title: Percepción visual

text: Esta percepción de la zona neutra se debe a que las imágenes no se borran inmediatamente, sino que permanece grabada en la retina, por un tiempo, gracias a la persistencia retiniana.


title: Percepción visual

text: Si hay zonas de la retina que no envían información al cerebro y otras que sí, cuando miremos un plano de color homogéneo percibiremos una zona más oscura (la que tendrían que captar las células "cansadas").


title: Percepción visual

text: Cuando hay dos colores muy parecidos (con solo una variación de tono), al centrarse en el color del medio los conos se cansan. Entonces la saturación de color decrece, hasta el punto de igualarse con el color del fondo. En otras palabras, los dos colores se agrisan al ir hacia su complementario y los percibimos iguales. Observa fijamente el centro de la imagen, notarás como los cuadrados verdes aparecen y desaparecen de la imagen.


title: Percepción visual

text: El ojo se mueve a gran velocidad para enfocar el objeto o la parte interesante de una escena que estamos viendo en la fóvea. Eso sucede porque solo en la fóvea las imágenes que nos llegan son percibidas con total claridad.


title: Percepción visual

text: Nuestra visión capta un total de 30 fotogramas por segundo. Es nuestra mente la que crea la sensación de que vemos continuamente. Cuando dos imágenes fijas se alternan a una frecuencia mayor que la velocidad de refresco del ojo, no podemos percibirlas por separado sino la mezcla de los dos. Nuestra percepción, es decir, nuestra visión, produce imágenes que han sido recogidas por nuestros ojos a través del tiempo. Percibimos a saltos y si hay un objeto que aparece y desaparece en un lapso de tiempo muy pequeño, no lo percibiremos.


title: Percepción visual

text: Nuestro cerebro no es capaz de procesar multitud de imágenes en un segundo, por eso vemos a saltos. Estos "saltos" se asemejan a contemplar imágenes fijas, una detrás de otra a una velocidad tal que nos parece que su presencia y movimiento es continuo. La frecuencia con la que las imágenes que vienen del ojo son procesadas por nuestra percepción se llama "frecuencia de refresco del ojo" y está comprendida en el ser humano entre 20 y 30 hercios, en otras palabras: vemos entre 20 y 30 imágenes por segundo.


title: Percepción visual

text: Dependiendo de la intensidad lumínica de una escena, la pupila y la retina cambian su tamaño. Esto sucede porque el espectro de intensidades de luz es muy amplio y nuestro ojo está preparado para adaptarse gracias a dos sistemas: a la actividad de los bastoncillos (células receptoras que se activan con luminosidad escasa o visión escotópica) y a la contracción del iris y pupila cuando hay exceso de luz (visión fotópica).


title: Percepción visual

text: Si no contamos con ellas y seguimos andando, corremos el peligro de "quemar" las células de la retina y quedarnos temporalmente ciegos. Si la insolación es excesiva, la ceguera puede ser permanente.


title: Percepción visual

text: La adaptación a la falta o exceso de luz se genera gracias a la pupila; cuando hay demasiada luz, el iris se extiende haciendo que la pupila sea más pequeña, si hay escasa luz, el iris se contrae y permite que la pupila agrande su tamaño, entrando más luz a la retina. Una escena cambia de color dependiendo de la cantidad y tonalidad de color que lo alumbre; entonces, la retina y las neuronas del cerebro se adaptan a esa condición de luz corrigiendo el exceso de color que se encuentre allí.


title: Percepción visual

text: La percepción del color inicia con la luz. La luz que entra por nuestros ojos puede ser medida en diferentes longitudes, entonces, dependiendo de la longitud de onda de la luz, nuestro cerebro captará un color u otro. En resumen, los colores no son más que sensaciones que crea nuestra mente.


title: Percepción visual

text: La luz es un tipo de onda electromagnética. Los colores que pertenecen a la luz son ondas que tienen una longitud de entre 380 nanómetros (violeta) y 780 nanómetros (rojo). Este rango es el único visible por el ojo humano.


title: Percepción visual

text: Las ondas cortas (en las que entran la luz ultravioleta, rayos x, gamma y los rayos cósmicos) son más potentes y pueden causar más daños a nuestra salud.


title: Percepción visual

text: El color que vemos en un objeto no le pertenece. Es la interpretación perceptual de una onda electromagnética con una proporción concreta. Es más una propiedad de la luz que de los objetos. Estos solo reflejan, absorben o dejan atravesar las ondas provenientes de una fuente de luz.


title: Percepción visual

text: Las células fotorreceptoras o conos se especializan en captar tres longitudes de onda diferentes y que pertenecen a los tres colores primarios (R=Red (Rojo); G=Green (Verde); B=Blue (Azul)). Los demás colores no poseen conos propios para captar la luz, por lo que tienen que valerse de la combinación (en diferentes proporciones) de los conos pertenecientes a dos o tres colores. Todos estos colores los inventa el cerebro cuando le llega información de esos tres tipos de conos en proporciones distintas.


title: Percepción visual

text: Nuestra memoria y la idea equivocada de que las características de los objetos son inmutables, nos hace pensar que los objetos mantienen su color original cuando los estamos viendo de otro color. Es decir, el color real de los objetos coincide con el que percibimos, no con el que pensamos que es.


title: Percepción visual

text: Gran parte de la evaluación que hacemos al percibir el tono y el color se centra en cómo se relacionan estos con el entorno. Por lo tanto, un objeto se percibirá como más claro si su entorno es oscuro y viceversa.


title: Percepción visual

text: Los conos son células especializadas en captar los tres colores principales del espectro (rojo, verde y azul). Solamente se activarán algunas de ellas dependiendo del color que capten. En cuanto a los demás colores, no existen células especializadas en ellos, entonces se activarán los conos de dos o más colores en diferentes proporciones para obtener la mezcla del color.


title: Percepción visual

text: Si no llega ninguna información de color, veremos negro; no obstante, si llega información de los tres colores en iguales proporciones, percibiremos blanco.


title: Percepción visual

text: Algunas cámaras de video son capaces de captar la luz infrarroja o la ultravioleta, pero las que se usan normalmente son las que captan el rojo, el azul y el verde. Las cámaras que mejor captan los colores poseen tres receptores 3CCD (dispositivos acoplables de carga) cada uno de ellos capta uno de estos tres colores principales. El color que mejor captamos o al que mejor respondemos es el verde.


title: Columna (arquitectura)

text: Una columna (misma palabra en latín, derivada de "volumen", "sostén", "soporte") es un elemento arquitectónico vertical y que normalmente tiene funciones estructurales, aunque también pueden elegirse con fines decorativos. De ordinario, su sección es circular, pues cuando es cuadrangular suele denominarse pilar, o pilastra si está adosada a un muro.


title: Columna (arquitectura)

text: La "basa" correspondería con la cepa del árbol, el fuste con el tronco y el capitel el nacimiento de sus ramas más gruesas. Según esta analogía, autores como Vitruvio piensan que las primitivas columnas imitaban a los árboles, pues en realidad terminaron por sustituir los troncos por columnas de piedra, más duraderas, llevando además, siguiendo con la analogía, a ver en las acanaladuras de los fustes la corteza del árbol.


title: Columna (arquitectura)

text: Todas las grandes civilizaciones de la Edad del Hierro en el Oriente Próximo y el Mediterráneo han utilizado columnas. En la arquitectura del antiguo Egipto ya en el 2600 a. C., el arquitecto Imhotep hizo uso de columnas de piedra. Se inspiró en las formas de la naturaleza vegetal de su tierra para transformar e imaginar los haces de cañas utilizados en su primitivos alojamientos como elementos sustentantes en forma de columnas, componente básico de la arquitectura de piedra. Posteriormente, también se utilizó el fuste cilíndrico. La decoración de sus fustes podrá asimilarse a juncos atados y sus capiteles, estilizaciones de motivos florales en forma lotiforme (flor de loto), papiriforme (umbela de papiro), palmiforme (hoja de palmera) o campaniforme.


title: Columna (arquitectura)

text: Algunas de las columnas más elaboradas del mundo antiguo son las de los persas, especialmente las enormes columnas erigidas en Persépolis cuyos capiteles estaban decorados con prótomos de toro. Los egipcios, persas y otras antiguas civilizaciones utilizaron las columnas, de forma práctica, para sostener los tejados de sus edificios, decorados exteriormente con relieves o pinturas.


title: Columna (arquitectura)

text: La civilización greco-romana, de hecho, utilizó las columnas tanto en el interior como en el exterior de los edificios, sobre todo en los pórticos, y fueron los griegos quienes desarrollaron los órdenes clásicos de la arquitectura.


title: Columna (arquitectura)

text: Las columnas, o al menos las exteriores estructurales, fueron menos importantes en la arquitectura medieval, y las formas clásicas se abandonaron tanto en la arquitectura bizantina como en la románica y en la gótica en favor de formas más flexibles, con capiteles de diferentes tipos de decoración vegetal o figurativa. La arquitectura renacentista con ganas de revivir el vocabulario y estilos clásicos, utilizando variaciones de los órdenes clásicos permaneció de modelo para la posterior formación de los arquitectos en la arquitectura barroca, rococó y neoclásica.


title: Columna (arquitectura)

text: La Revolución industrial impulsó la construcción de edificaciones con pilares de acero y hormigón armado, posibilitando realizar cerramientos exteriores sin funciones estructurales, con fachadas sin pilares y totalmente acristaladas: el "muro cortina". La arquitectura moderna, el funcionalismo o la arquitectura sustentable son algunos modos de concebir el diseño arquitectónico en los últimos siglos.


title: Columna (arquitectura)

text: En la arquitectura clásica, el fuste descansa sobre la basa y el elemento que sostiene la columna reposa sobre el capitel. Las proporciones y decoración de estos elementos se rigen por los órdenes arquitectónicos.


title: Columna (arquitectura)

text: Véase la ilustración de los tres componentes en una columna de orden jónico. Otros ejemplos de columnas con diferentes estilos arquitectónicos:


title: Columna (arquitectura)

text: Atendiendo a su disposición en relación con otros componentes de un edificio, pueden distinguirse estos tipos de columnas:


title: Columna (arquitectura)

text: Tomando el todo por la parte, es habitual clasificar las columnas según el tipo de fuste que posean. Así, cabría relacionar las siguientes:


title: Columna (arquitectura)

text: Un caso singular lo constituye la llamada columna conmemorativa. No se trata de una pieza estructural de ninguna construcción, sino que constituye en sí misma un monumento conmemorativo para rememorar algún hecho o personaje relevante. Sobre un alto podio puede levantarse un fuste de grandes dimensiones decorado con bandas de bajorrelieves que cubren toda su superficie, y en el extremo superior, a modo de pináculo, puede alzarse una figura o estatua.


title: Columna (arquitectura)

text: Los romanos la utilizaron para conmemorar acontecimientos de relieve nacional o para glorificar a sus emperadores. Son célebres la columna trajana levantada en torno al año 113 en el Foro de Trajano, en Roma, para celebrar la conquista de Dacia, o la columna de Marco Aurelio que se erigió en el foro de Antonino hacia 180 (hoy en la plaza Colonna de Roma) para conmemorar las victorias sobre los germanos.


title: Columna (arquitectura)

text: En épocas posteriores a la del imperio romano se ha seguido recurriendo a este tipo de monumento triunfal del que son notables ejemplos la columna Vendôme de París dedicada a Napoleón Bonaparte, la columna de Nelson en la plaza Trafalgar de Londres, la columna de la independencia en la ciudad de México o las columnas del descubridor Cristóbal Colón en Barcelona o Madrid.


title: Decadencia española

text: La Decadencia española fue el proceso paulatino de agotamiento y desgaste sufrido por la Monarquía Española a lo largo del , durante los reinados de los denominados "Austrias menores" (los últimos reyes de la Casa de Austria. Felipe III, Felipe IV y Carlos II); proceso histórico simultáneo a la denominada crisis general del siglo XVII, pero que fue especialmente grave para España, hasta tal punto que la hizo pasar de ser la potencia hegemónica de Europa y la mayor economía del mundo en el a convertirse en un país empobrecido y semiperiférico.


title: Decadencia española

text: La decadencia se reflejó en todos los ámbitos: demográfico (recrudecimiento de la peste y otras epidemias, despoblación), económico (cronificación de los problemas fiscales, las alteraciones monetarias, la inflación y el descenso de las remesas de metales preciosos de América), social (mantenimiento de la tensión religiosa e inquisitorial, expulsión de los moriscos, refeudalización, búsqueda de salidas escapistas como el ennoblecimiento, la compra de cargos, el incremento de la presencia de las órdenes religiosas y la picaresca), o político y territorial (iniciada con la tregua de los doce años y las maniobras del valimiento del Duque de Lerma, manifestada espectacularmente a partir de la denominada crisis de 1640, tras el intento de restaurar la "reputación" de la monarquía con la agresiva política del Conde Duque de Olivares, y posteriormente evidenciada con la Paz de Westfalia -1648-, el Tratado de los Pirineos -1659-, la patética situación de los últimos años del siglo que a pesar de ser solventada económicamente por los hombres de confianza de Carlos II, en todas las cancillerías europeas anduvieron pendientes del incierto futuro del trono hispánico del "rey hechizado" y su extraordinaria herencia que alcanzaba ambos hemisferios. Y tras una serie de complejas intrigas palaciegas, el cardenal Luis Fernández Portocarrero apoyó la sucesión a favor de los intereses de Luis XIV de Francia, quien pretendía la corona española para su nieto Felipe de Anjou. Finalmente se resolvió tras la muerte de Carlos II de España con la Guerra de Sucesión -1700-1715- y el Tratado de Utrecht -1713-, que dividió sus territorios entre Habsburgo y Borbones, con sustanciosos beneficios para Inglaterra). Y que dio paso al exilio austracista y una violenta represión borbónica.


title: Decadencia española

text: Por contraste, la "decadencia española" coincidió con las manifestaciones más brillantes del arte y la cultura, en lo que se ha denominado "Siglo de Oro Español". En muchas de esas manifestaciones artísticas y culturales hay una verdadera "conciencia de la decadencia", que en algún caso ha sido calificada de "introspección negativa" (Quevedo, los arbitristas). Concretamente, el Barroco español (el culteranismo o lo churrigueresco) ha sido interpretado como un arte de la "apariencia", escenográfico, que oculta bajo los oropeles exteriores la debilidad de la estructura o la pobreza del contenido.


title: Decadencia española

text: La interpretación historiográfica de las causas de la decadencia ha sido uno de los asuntos más tratados, y en muchas ocasiones se han atribuido a los tópicos que caracterizarían un "estereotipo nacional español" vinculado a la "leyenda negra" presente en la propaganda antiespañola desde mediados del : el orgullo de casta cristiano viejo, la obsesión por una hidalguía incompatible con el trabajo y propicia a la violencia en la defensa de un arcaico concepto de honor, la sumisión acrítica (por superstición o por temor más que por fe) a un poder despótico, tanto político como religioso, adepto de la versión más cerrada del catolicismo, que le abocaba a aventuras "quijotescas" en Europa contra los protestantes y a una cruel imposición a los indígenas americanos de la evangelización y el dominio de los conquistadores. Una "leyenda rosa" alternativa, que atribuye a la fidelidad al catolicismo justamente los logros del Imperio español, está en la interpretación de la historia propia de la vertiente reaccionaria del nacionalismo español, y que en sus casos más extravagantes atribuye la decadencia a una presunta "conjura internacional", en la que, a pesar de lo inverosímil de tales teorías de conspiración, da un papel decisivo a los judíos y a las sociedades secretas que imaginan como antepasadas de la masonería (además de vincular a ambos criptopoderes, según convenga, a protestantes y musulmanes).


title: Decadencia española

text: Desde puntos de vista más desapasionados, la historiografía actual suele considerar a la monarquía autoritaria de los Habsburgo como un modelo de Estado en realidad de muy débil entidad y presencia efectiva, y desde luego con pretensiones mucho menos absolutistas que la monarquía absoluta que estaban desarrollando contemporáneamente los Borbones en Francia. No obstante, siguen considerándose las divergencias reales de los modelos socioeconómicos asociados al catolicismo y protestantismo de distintas partes de Europa (y sus numerosas excepciones), analizadas desde la sociología de Max Weber ("La ética protestante y el espíritu del capitalismo", 1905).


title: Decadencia española

text: Las raíces de ésta decadencia, hay que buscarlas ya en las propias alianzas matrimoniales concertadas entre Fernando el Católico y Maximiliano de Habsburgo que determinaron la introducción de la dinastía Habsburgo austriaca en el trono español, que buscaban aislar y rodear a Francia, potencia hegemónica en el final de la Edad Media. Fue Carlos de Gante, nieto de ambos, el que reunió las herencias, convirtiéndose en rey de Castilla y de Aragón (con sus posesiones americanas y mediterráneas) en 1516, además de en señor de los Países Bajos, los territorios austriacos, el derecho al trono del Sacro Imperio Romano Germánico, duque titular de Borgoña, soberano de Flandes y Brabante (1519).


title: Decadencia española

text: Esta compleja herencia fue la que determinó la política de Carlos I (V de Alemania) y sus sucesores, con tan pobres resultados para Castilla, y que ya habían apercibido los interesados en la época, con las rebeliones de Germanías y Comuneros. Tuvo que enfrentarse a Francia, Papa Clemente VII, la República de Venecia, Inglaterra, el Ducado de Milán, y Florencia que formaban la Liga de Cognac para defender las posesiones aragonesas en Italia, y tuvo otros frentes contra los principados alemanes rebeldes, la amenaza turca en el Mediterráneo y la extensión del protestantismo en Europa, que deshizo el lazo de unión del Sacro Imperio Germánico, reduciendo aún más la funcionalidad del gobierno Imperial. Todos estos problemas mantuvieron a España constantemente ocupada en guerras, a los que se añaden los problemas internos por la Guerra de las Comunidades de Castilla y las Germanías, al sublevarse la nobleza media contra las exacciones fiscales y la imposición de gobernantes flamencos y de las mercedes, al frente de los cuales figuraba el regente Adriano de Utrecht, despreciando a las Cortes, tanto castellanas como aragonesas. Otra de las causas del declive fue la intransigencia religiosa, al acabar con la coexistencia de judíos, musulmanes y cristianos que había enriquecido la cultura peninsular a lo largo de la Edad Media.


title: Decadencia española

text: El expreso esfuerzo bélico tuvo un coste económico y humano incalculable. Las rentas procedentes de la exportación lanera y otros productos de la rica Castilla a Flandes, y la plata que venía de América, se dedicaban a pagar gastos de guerra olvidando cualquier inversión en España, pero no siempre eran suficientes o no llegaban a tiempo, y el rey recurrió a numerosos préstamos de banqueros alemanes y genoveses, lo que comprometió e hipotecó gravemente el futuro económico de sus reinos. Así, su hijo Felipe II tuvo que declarar la bancarrota tres veces a lo largo de su reinado, en 1557, 1575 y 1597.


title: Decadencia española

text: De hecho, además de las deudas, Felipe había heredado las guerras de su padre, aunque no el título imperial, que pasó, junto con las posesiones alemanas y austriacas, a su tío Fernando (1555). El nuevo rey logró no sin dificultades apartar definitivamente a Francia de sus intereses en Italia (Paz de Cateau-Cambrésis, 1559) y frenar el avance de los otomanos en el Mediterráneo (batalla de Lepanto, 1571); Asimismo, como nieto de Juan III de Portugal, incorporó Portugal y sus colonias a España, (1580), con lo que el Imperio ultramarino español adquirió dimensiones colosales, aunque también iba a resultar aún más difícil de defender. Menos afortunado en la lucha contra los protestantes, no pudo impedir la secesión de las Provincias Unidas del norte de los Países Bajos, en 1579, apoyada por Inglaterra y los numerosos enemigos de la hegemonía española, ni tampoco contener la expansión marítima de Inglaterra que derrotó a la Armada Invencible en 1588, y mantenía piratería a su servicio. Estos últimos fracasos marcan el comienzo de la decadencia española, aunque su hegemonía en Europa todavía se mantuvo durante cierto tiempo. Pero la economía castellana, principal sostenedora de estos esfuerzos, estaba ya arruinada.


title: Decadencia española

text: El declive se agudizó bajo el reinado de Felipe III, que no pudo continuar la costosísima política exterior de sus antecesores por falta de recursos. Los ingresos de la corona no eran pocos, pero las guerras consumían eso y mucho más. Esta precariedad económica se agravó con la expulsión en 1609 de los moriscos, la población descendiente de los musulmanes que todavía permanecía en la Península, principal sostén de la economía agrícola en Valencia, en la corona de Aragón, aunque algunos apoyaran la piratería berberisca que asolaba la costa.


title: Decadencia española

text: Los moriscos eran rechazados por la corona, que veía con inquietud la posibilidad de una nueva sublevación que actuase como una quinta columna de los berberiscos o los turcos y detestados por la Iglesia, que dudaba de la sinceridad de su conversión, pero siendo su expulsión una importante pérdida de "brazos" útiles para la economía nacional. Las medidas que desde el poder se tomaron para hacer frente a la falta de liquidez, como venta de cargos o la devaluación de la moneda, no hicieron sino agravar la situación, instaurando la corrupción y el absentismo en la administración, y distorsionando peligrosamente los intercambios mercantiles.


title: Decadencia española

text: Felipe III carecía de la capacidad de su padre y de su abuelo, y delegó el gobierno en hombres de confianza; quedó así instituida la figura del valido. Tanto el duque de Lerma, como su hijo y sucesor en el cargo, el duque de Uceda, se revelaron como mediocres gobernantes, bastante más preocupados por aumentar su fortuna personal que por solucionar los graves problemas de la monarquía, que desde 1618 estaba embarcada en la guerra de los Treinta Años, apoyando a sus parientes, los emperadores Habsburgo.


title: Decadencia española

text: El ascenso al trono de Felipe IV (1621) significó la asunción de las tareas de gobierno por un nuevo valido, el conde-duque de Olivares. Miembro de una rama menor de un importante linaje nobiliario, también se ocupó de aumentar sus rentas y posesiones personales, aunque en menor medida que sus predecesores. De hecho, Olivares sí tenía ambiciones políticas y capacidad de estadista; en el Gran Memorial que presentó al joven Felipe en 1624, trazaba las líneas de su programa. Su objetivo era lograr que la monarquía unificase de forma efectiva todos los recursos económicos, humanos y militares de sus distintos reinos (Unión de Armas, 1626), para emplearlos en renovar su gloria, lo que significaba básicamente gastarlos en las nuevas guerras en que estaba embarcada: con Holanda e Inglaterra por el dominio colonial y con diversos Estados europeos —la Francia de Richelieu y Luis XIII en la sombra— por la supremacía habsbúrgica en el continente. Esta orientación suponía trastocar el complejo político que constituía la esencia misma de la monarquía fundada por los Reyes Católicos, que nació de la confederación de distintos reinos que conservaron sus peculiaridades jurídicas, económicas y administrativas. Y eso era algo que sus súbditos no estaban dispuestos a tolerar, especialmente en la corona de Aragón, ya que en la de Castilla la rebeldía había sido aplastada por Carlos I.


title: Decadencia española

text: La década de 1640 fue desastrosa para el gobierno de Olivares, y amenazó con colapsar la misma unidad de toda la Monarquía Española. Los portugueses instauraron la dinastía de Braganza, nombrando rey a Juan IV, hartos de sufrir en sus colonias las consecuencias de los conflictos europeos (1640). Se produjo igualmente un levantamiento en Cataluña (1640-1652) que a punto estuvo también de separar este territorio de la Monarquía Española e incorporarlo a Francia, que sí logró anexionarse los condados transpirenaicos del Rosellón y la Cerdaña. También estallaron conspiraciones y levantamientos secesionistas en Andalucía (1641), Sicilia (1646-1652) y Nápoles (1647-1648). Mientras, en el escenario bélico europeo, la batalla de Nördlingen (1634) representó una de las últimas victorias de los ejércitos españoles. A partir de ese momento, la suerte se volvió adversa para la coalición Habsburgo en la guerra de los Treinta Años, complicada por la entrada oficial de Francia en el conflicto en 1635. El año 1643, con la derrota ante los franceses en Rocroi y la caída en desgracia de Olivares, marcó el punto de inflexión, a partir del cual todo iría de mal en peor: la economía acusaba de nuevo los esfuerzos bélicos, complicados con las malas cosechas, las continuas devaluaciones de la moneda y la enajenación de cargos; por otra parte, el problema demográfico causado por la muerte o ausencia de tantos hombres jóvenes se agudizaba. Se declararon cuatro bancarrotas (1627, 1647, 1656 y 1662), mientras las posesiones y el comercio con América sufrían el acoso de ingleses y holandeses, y Francia se expandía a costa de absorber las posesiones españolas en sus fronteras. El tratado de Münster (1648) y el de los Pirineos (1659) ratificaron el fin de la hegemonía española en Europa, que pasaba el relevo a la pujante Francia de Luis XIV.


title: Decadencia española

text: La muerte de Felipe IV significó la entronización de Carlos II "el Hechizado", llamado así por sus síntomas de retraso mental y físico. Su reinado representó el punto más bajo de la decadencia española, con una corte llena de intrigas en la que durante diez años se disputaban el poder la regente, la reina madre Mariana de Austria y su confesor, el jesuita alemán Nithard, que pretendía actuar como valido, con don Juan José de Austria, hijo bastardo de Felipe IV. Sin embargo, en medio de estos problemas y del acoso sufrido por las posesiones españolas —muchas de las cuales cayeron en manos de sus enemigos—, se produjeron los primeros atisbos de recuperación: al ser declarado mayor de edad Carlos, consciente de sus limitaciones encarga el gobierno al duque de Medinaceli y al conde de Oropesa. Los proyectos de reforma de la administración y la hacienda, propuestos por los arbitristas y aplicados, en parte, por los nuevos validos, serían el preludio de los importantes cambios introducidos en el por los ministros ilustrados de la dinastía borbónica.


title: Decadencia española

text: Precisamente la muerte sin hijos de Carlos II (1700) abrió un periodo de incertidumbre. El testamento del difunto nombraba heredero a Felipe de Anjou, bisnieto de Felipe IV de España y nieto de Luis XIV de Francia. Pero existían otros candidatos con derechos, como Fernando de Baviera y, sobre todo, el archiduque Carlos de Habsburgo, que no aceptaron esta solución y consiguieron partidarios en España. Finalmente, tras la Guerra de Sucesión española (1701-1714), Felipe de Borbón, apoyado por su poderoso abuelo, se convirtió en el fundador de una nueva dinastía en España.


title: Decadencia española

text: Desde el punto de vista cultural, brillaron las ciencias, como Jerónimo de Ayanz y Beaumont con sus inventos, Francisco Hernández de Toledo y su inicio de la taxonomía, Juan de Herrera y la fundación en 1582 de la 'Academia Real Mathematica', la Escuela de Salamanca con sus teorías filosóficas, teológicas y económicas, además de su papel protagonista en la creación del calendario gregoriano, Domingo de Soto y sus postulados sobre la gravedad o Jerónimo Muñoz y su descripción de la supernova SN 1572.


title: Decadencia española

text: En las artes sobre todo la pintura con autores como Velázquez, Claudio Coello, Bartolomé Murillo y otros. También hubo grandes literatos, poetas y teatrístas o historiadores como Cervantes, Lope de Vega, Juan de Mariana, Quevedo o Calderón de la Barca, lo que ha hecho que se llame a la época de Felipe IV el Siglo de oro español.


title: Homocigota

text: Un organismo es homocigótico respecto a un gen cuando los dos alelos codifican la misma información para un carácter, por ejemplo, el color de la flor en la planta del guisante. Para nombrarlos se utilizan letras mayúsculas y minúsculas; así se dice que AA es homocigótico dominante y aa es homocigótico recesivo.