title: Felix Mendelssohn

text: Probablemente la primera aparición pública de Mendelssohn fue cuando tenía nueve años durante un concierto de música de cámara en el que acompañaba a un dúo de trompas. Cuando era adolescente, a menudo interpretaba sus propias obras en casa, acompañado de una orquesta privada, para los socios de sus padres entre la élite intelectual de Berlín. También fue un compositor prolífico a una temprana edad, dado que a los diez años comenzó a componer y a los once ya había escrito un trío para piano y cuerdas, una sonata para piano y violín, cuatro piezas para órgano, una opereta cómica en tres actos y una cantata; a los doce compuso cinco cuartetos para cuerdas, nueve fugas, varias piezas para piano y dos operetas; a los trece tocó en público un concierto suyo para piano y compuso su primera obra publicada, un cuarteto para piano (probablemente Abraham Mendelssohn consiguió la publicación de este trabajo por la casa de Adolf Martin Schlesinger); y a los catorce disponía de una orquesta privada. Estas obras permanecieron en el olvido durante más de un siglo, pero ahora han sido grabadas y de vez en cuando son interpretadas en conciertos.


title: Felix Mendelssohn

text: En 1824, al cumplir los quince, se ensayó por primera vez su ópera "Los dos sobrinos" ("Die beiden Neffen oder der Onkel aus Boston", abreviado simplemente como "Die beiden Neffen") con orquesta, terminó su duodécima sinfonía juvenil, que es anterior a sus cinco sinfonías conocidas, y compuso su "Primera Sinfonía" en do menor (op. 11). Ese mismo año recibió clases del compositor y virtuoso del piano Ignaz Moscheles, quien sin embargo confesó en sus diarios que tenía poco que enseñarle.


title: Felix Mendelssohn

text: En 1825, a la edad de 16 años, escribió su "Octeto" en "mi" mayor. Este octeto y su obertura de concierto "El sueño de una noche de verano", basada en la obra homónima de William Shakespeare y que escribió un año más tarde, son probablemente las más famosas de su adolescencia. Escribió la música incidental para la obra 16 años más tarde, en 1842, incluyendo la famosa "Marcha nupcial". Esta obertura es quizás el ejemplo más temprano de una «obertura de concierto», es decir, una pieza no escrita deliberadamente para acompañar una representación en un escenario pero que evoca un tema literario en la interpretación de un concierto. La obertura fue un género que se popularizó en el Romanticismo musical.


title: Felix Mendelssohn

text: A pesar del éxito musical que tenía Felix, ya se acercaba a la edad en la cual debía optar por una carrera y su padre quería estar realmente seguro de que su hijo podía ganarse la vida como músico. Para ello, el banquero llevó a su hijo a París en la primavera de 1825, con la intención de conocer la opinión del famoso compositor italiano Luigi Cherubini, director del Conservatorio de la ciudad. Cherubini recibió con entusiastas elogios el "Cuarteto para piano n.º 3 en "si" menor" op. 3 de Mendelssohn y afirmó sobre él: «Conseguirá mucho; en realidad, ya lo ha conseguido».


title: Felix Mendelssohn

text: Durante ese verano, la familia Mendelssohn se trasladó a su nuevo domicilio en una mansión situada en las afueras de Berlín, en el número 3 de Leipzigerstraße. Este lugar fue fuente de inspiración de muchas obras del joven Felix y también fue el centro social y musical de Berlín. En la parte posterior del edificio existía un jardín de unos siete acres, que originariamente había formado parte del coto de caza de Federico II. En el centro del jardín y en sitio privilegiado, había una pérgola pintada al fresco con «capacidad para varios cientos de personas», que permanecía abierta en verano y era cerrada con cristales en invierno, y se convertía en teatro y salón de conciertos. A estas veladas musicales en casa de los Mendelssohn asistieron algunas personalidades muy notables de la época, como Alexander von Humboldt, Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Johann Gustav Droysen, Ignaz Moscheles, Friedrich August Rosen, Heinrich Heine o Adolf Bernhard Marx, entre otros.


title: Felix Mendelssohn

text: En 1827 tuvo lugar el estreno, y única representación en vida del compositor, de su ópera "Die Hochzeit des Camacho" ("La boda de Camacho"). El fracaso de esta producción hizo que desechara la idea de aventurarse en este género otra vez.


title: Felix Mendelssohn

text: Aparte de la música, la educación de Mendelssohn incluyó el arte, la literatura, idiomas y filosofía. Era un artista experto con el lápiz y la acuarela, hablaba (aparte de su alemán nativo) inglés, italiano y latín, y estaba interesado en la literatura clásica; tradujo la comedia "Andria", de Publio Terencio Africano, en 1825 para su tutor Carl Wilhelm Ludwig Heyse, que se mostró impresionado y la publicó en 1826 como una obra de «su alumno, F***». Esta traducción también permitió que Mendelssohn pudiera estudiar en la Universidad de Berlín, donde asistió desde 1826 hasta 1829 a conferencias sobre estética con Georg Wilhelm Friedrich Hegel, de Historia con Eduard Gans y sobre geografía con Carl Ritter.


title: Felix Mendelssohn

text: En 1821 el joven Felix había visto la ópera de Carl Maria von Weber "Der Freischütz" (El cazador furtivo) y se mostró admirado con ella. La influencia de Weber fue decisiva en la vocación profesional del joven Mendelssohn y el talento literario de este fue tan precoz como su genio musical. El 6 de noviembre del mismo año, su maestro Zelter lo llevó a visitar a Johann Wolfgang von Goethe, de 72 años, en Weimar. El joven músico, luego, escribió a su madre una carta sobre el poeta:


title: Felix Mendelssohn

text: Goethe estaba tan enormemente sorprendido con Mendelssohn, que realizó la siguiente comparación con Wolfgang Amadeus Mozart en una conversación con Zelter:


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn fue invitado a encontrarse con Goethe en varias ocasiones posteriormente y musicalizó algunos de sus poemas; otras de sus composiciones estuvieron inspiradas por obras de Goethe, incluyendo a las oberturas "Meeresstille und glückliche Fahrt" (Mar calmado y próspero viaje) op. 27 de 1828 y la cantata "Die erste Walpurgisnacht" (La primera noche de Walpurgis) op. 60 de 1832.


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn le propuso a su maestro, Zelter, dirigir en público la "Pasión según San Mateo", de Johann Sebastian Bach, al que admiraba gracias a su maestro. Por razones técnicas, Zelter consideró imposible la ejecución de esta obra, pero el ímpetu de Felix se impuso y, con el apoyo de Zelter y la ayuda de un amigo, el actor Eduard Devrient, se interpretó esta obra el 11 de marzo de 1829 en Berlín. Era la primera vez que se ejecutaba desde la muerte de Bach en 1750 y Mendelssohn realizó los arreglos y dirigió la orquesta y Zelter los coros de la Singakademie de Berlín. El éxito de esta representación fue un elemento importante en el redescubrimiento de Bach para el gran público en Alemania y, más tarde, en toda Europa, ya que por aquella época predominaba la música de Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Carl Maria von Weber, Gaspare Spontini, Gioachino Rossini, Christoph Willibald Gluck, Carl Heinrich Graun, Johann Friedrich Fasch y Georg Friedrich Händel. Este éxito le proporcionó a Mendelssohn una gran aceptación entre el público cuando solo tenía 20 años. También llevó a una de las pocas referencias que Mendelssohn hizo sobre sus orígenes: «¡Pensar que se ha tenido a un actor y al hijo de un judío (Judensohn) para reanimar la mejor música cristiana para el mundo!».


title: Felix Mendelssohn

text: Tiempo después, siguiendo los consejos de su padre, Felix Mendelssohn emprendió una serie de viajes para dar a conocer su talento en otras tierras. En abril de 1829, visitó Inglaterra por primera vez. Moscheles se había instalado en Londres y lo presentó en influyentes círculos musicales. Dirigió en Londres un concierto en la Sociedad Filarmónica en el que interpretaron su "Primera Sinfonía" y que fue un gran éxito. Los críticos aclamaron su música y su obra. Cinco días más tarde, Felix hizo su primera aparición como pianista tocando de memoria el "Konzerstück" de Weber. En verano visitó Edimburgo, donde entabló amistad con el compositor John Thomson. En sus siguientes visitas a Londres conoció a la reina Victoria y a su marido, el príncipe Alberto, ambos grandes admiradores de su música.


title: Felix Mendelssohn

text: Escocia inspiró dos de sus obras más conocidas, su poema sinfónico (aunque titulado «Obertura») de 1830 titulado "Las Hébridas", también conocido como "La gruta de Fingal", que se interpreta regularmente en la actualidad; y su "Tercera Sinfonía", denominada "Escocesa", que Mendelssohn escribió de forma intermitente entre 1830 y 1842. Ambas obras están inspiradas en paisajes y temas populares de Escocia, como la gruta de Fingal, que no solo despertaron su genio musical, sino también su inspiración poética. Su oratorio "Elías" fue estrenado en Birmingham en el "Triennial Music Festival" el 26 de agosto de 1846. En su última visita a Inglaterra en 1847 fue el solista en el "Concierto para piano n.º 4" de Ludwig van Beethoven y dirigió su "Sinfonía Escocesa" con la Orquesta Filarmónica ante la pareja Real. Realizó diez visitas a Gran Bretaña a lo largo de su vida, haciendo un total aproximado de 20 meses, en los que tuvo grandes ganancias económicas, suficientes para que Mendelssohn se llevara una profunda impresión de la vida musical británica. No se dedicó únicamente a componer e interpretar, sino que también centró sus esfuerzos en realizar las primeras ediciones críticas para algunas editoriales de los oratorios de Georg Friedrich Händel y de la música para órgano de Johann Sebastian Bach. En Londres estuvo trabajando en varias obras: una pieza para órgano para el casamiento de su hermana Fanny con el pintor Wilhelm Hensel y una opereta para las bodas de plata de sus padres.


title: Felix Mendelssohn

text: Una vez restablecido de un accidente sufrido en la rodilla y que lo postró durante dos meses en cama, retornó a sus viajes. Uno de sus numerosos viajes por Europa lo llevó a Italia en otoño de 1830, donde se inspiró para su "Cuarta Sinfonía" llamada "Italiana", una de sus obras más conocidas. Conoció a Hector Berlioz en Roma y a Franz Liszt en París. En 1832 escribió la "Sinfonía La Reforma", que sería su quinta y última sinfonía.


title: Felix Mendelssohn

text: Tras la muerte de Zelter en 1832, Mendelssohn tenía algunas esperanzas de hacerse con su puesto de director de la Singakademie de Berlín. Sin embargo, fue derrotado por Karl Rungenhagen tras una votación en enero de 1833. Esto pudo deberse a la juventud de Mendelssohn y el miedo a las posibles innovaciones; también algunos sospecharon que pudo ser debido a su linaje judío. Después de este rechazo, Mendelssohn dividió la mayor parte de su tiempo profesional durante los siguientes años entre Inglaterra y Düsseldorf, donde fue designado como director musical en 1833 con un buen sueldo. En la primavera de aquel año dirigió el "Lower Rhein Music Festival", comenzándolo con una representación del oratorio de Georg Friedrich Händel "Israel en Egipto" basado en la partitura original que había encontrado en Londres. Este hecho puede ser considerado como el principio de un renacimiento de Händel en Alemania iniciado por Mendelssohn, al igual que había despertado de nuevo el interés por Bach. Mendelssohn trabajó con el dramaturgo Karl Leberecht Immermann para mejorar las normas de teatro locales e hizo su primera aparición como director de ópera en la producción de Immermann de "Don Giovanni" de Mozart a finales de 1833, cuando se mostró resentido ante las protestas de la audiencia sobre el coste de la entrada. Felix Mendelssohn ya era considerado, pues, un músico profesional. A pesar de desempeñar una gran labor, tuvo problemas con el intendente de la ciudad. Debido a ello y a su frustración en sus obligaciones cotidianas en Düsseldorf y su provincialismo, dimitió de su cargo a finales de 1834 «antes que someterme a intrigas y mezquindades». Pesó en la decisión el hecho de que había recibido además una invitación para dirigir en Leipzig.


title: Felix Mendelssohn

text: Viajó a esa ciudad en 1835, para hacerse cargo de la dirección de la Orquesta de la Gewandhaus. Este nombramiento fue sumamente importante para él, ya que hizo que se sintiera como un alemán y deseó tener un papel importante en la vida musical de su país. En este sentido, este nombramiento supuso una reparación moral por su decepción con el nombramiento de la Singakademie. A pesar de los esfuerzos del rey de Prusia, Federico Guillermo III, para atraerlo a Berlín, Mendelssohn estaba concentrado en el desarrollo de su vida musical en Leipzig, trabajando no solo con la orquesta sino también con el teatro de ópera, el Coro de la iglesia de Santo Tomás y otros coros e instituciones musicales de la ciudad. Los conciertos que dio Mendelssohn incluyeron, aparte de muchas de sus propias obras, tres series de «conciertos históricos» y numerosas obras de sus coetáneos. En noviembre de ese año, a los pocos meses de su llegada a Leipzig, experimentó la primera gran pena de su vida: el fallecimiento de su padre de un ataque al corazón.


title: Felix Mendelssohn

text: El 28 de marzo de 1837, Felix Mendelssohn contrajo matrimonio con Cécile Jeanrenaud, hija de un clérigo protestante francés, cuando ella tenía 17 años de edad y él 27. A Mendelssohn le llovieron las ofertas musicales de compositores principiantes y consagrados; entre estos estaba Richard Wagner que le envió su primera sinfonía, que, para disgusto de Wagner, Mendelssohn extravió o perdió. Mendlessohn fue también capaz de reanimar el interés por la obra de Franz Schubert. Robert Schumann descubrió el manuscrito de la "Novena Sinfonía" de Schubert y se lo envió a Mendelssohn, quien puntualmente la estrenó en Leipzig el 21 de marzo de 1839, más de una década después de la muerte del compositor.


title: Felix Mendelssohn

text: Un hito conseguido por Mendelssohn durante los años de su estancia en Leipzig fue el estreno de su oratorio "Paulus", que tuvo lugar en el "Lower Rhine Festival" en 1836, poco después de la muerte de su padre. Muchos de los contemporáneos de Mendelssohn opinaron que "Paulus" era su trabajo más fino y más excepcional y puso el sello a su reputación europea. Los escépticos incluyeron a Heinrich Heine que escribió sobre esta obra «el mejor y más ingenioso cálculo, la inteligencia aguda y, finalmente, la carencia completa de veteranía. ¿Pero hay en el arte alguna originalidad de genio sin veteranía?»; anticipando a Wagner y a muchos de los críticos posteriores de Mendelssohn que atacaron la supuesta desenvoltura del compositor.


title: Felix Mendelssohn

text: Federico Guillermo IV accedió al trono prusiano en 1840 con la ambición de convertir a Berlín en centro cultural. Esta incluía el establecimiento de una escuela de música y reformar la música sacra. La elección obvia como cabeza de estas reformas fue Mendelssohn, quien era sin embargo reacio a asumir dicha tarea, un rechazo asociado quizás con anteriores decepciones en la ciudad, especialmente teniendo en cuenta su posición de fuerza en Leipzig en aquella época. Aunque Mendelssohn pasó algo de tiempo en Berlín escribiendo alguna obra sacra y también, a requerimiento del Rey, música para la producción de la "Antígona" de Sófocles, la fundación de la escuela nunca se materializó y varias de las promesas (en términos financieros, título y programación de conciertos) hechas a Mendelssohn por la corte no se cumplieron. En 1842, Mendelssohn tenía unos 33 años y la vida le sonreía: gozaba de incuestionable prestigio e independencia económica. Ese mismo año, compuso música para determinados pasajes de la obra de Shakespeare "El sueño de una noche de verano", para la que ya había escrito la obertura. Una de las piezas de esta obra es la famosa "Marcha nupcial", que se sigue tocando en la actualidad en numerosas bodas.


title: Felix Mendelssohn

text: Sin embargo, en 1843, Mendelssohn fundó una importante escuela de música, el Conservatorio de Leipzig, y persuadió a Ignaz Moscheles y a Robert Schumann para que se unieran a él; otros prominentes músicos, incluyendo a los intérpretes de cuerdas Ferdinand David y Joseph Joachim, y al teórico musical Moritz Hauptmann, también se convirtieron en miembros del Conservatorio. Después de la muerte de Mendelssohn en 1847, su tradición conservadora fue mantenida por Moscheles, que lo sucedió como director del Conservatorio.


title: Felix Mendelssohn

text: En 1844, alternó su tiempo entre Leipzig y Berlín. Compuso gran cantidad de obras, como el famoso "Concierto para violín", trabajó con afán para erigir un monumento a Johann Sebastian Bach, dirigió e interpretó conciertos en Alemania e Inglaterra, muchos de ellos «a beneficio» o de carácter caritativo. Toda esta gran tarea lo dejó extenuado y sufría de severos dolores de cabeza y fatiga aguda. Por ello Mendelssohn suspendió sus actividades por un tiempo, dejó Berlín y se retiró a Fráncfort. En 1845 volvió al puesto de director de concierto de la Gewandhaus de Leipzig, y con ello a todas sus actividades anteriores: componer, dirigir, enseñar, etc. En 1846, visitó Inglaterra por última vez, donde ofreció conciertos en varias ciudades. Fue invitado a tocar en el Palacio de Buckingham en presencia de la reina Victoria y del príncipe Alberto. Los compositores contemporáneos lo consideraban el más significativo de los compositores germanos de las décadas de 1830 y 1840, y su influencia era enorme.


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn volvió a Leipzig. Sufrió problemas debidos a su mala salud en los últimos años de su vida, probablemente agravados por problemas nerviosos y el exceso de trabajo. Por recomendación médica, aceptó ayuda de otros para cumplir sus tareas; pero el 14 de mayo de 1847 falleció súbitamente su hermana Fanny, víctima de embolia cerebral, y el golpe que le produjo la noticia le causó un derrame cerebral. Se restableció transitoriamente y retornó a su trabajo. Escribió algunas composiciones, dio unos pocos conciertos, pero había algo en su arte que lo hacía diferente de sus épocas anteriores. Señaló su amigo Henry Chorley: «Cuando lo oí tocar, sentí como si me hubiera despedido para siempre del músico». La enfermedad del músico era mental y violentos dolores de cabeza le provocaban desvanecimientos.


title: Felix Mendelssohn

text: Antes de su recaída final escribió una canción más: «Nachtlied». Cuando Mendelssohn estaba gravemente enfermo, un gentío se agolpaba en la puerta de su residencia y se publicaban boletines cada hora sobre su estado de salud. Alrededor de las 21:00 del día 4 de noviembre de 1847, el compositor se hallaba inconsciente, rodeado por su familia y amigos. Murió a los 38 años de edad. Su abuelo Moses, su hermana Fanny y algunos otros de sus familiares habían fallecido a causa de apoplejías similares. Su funeral tuvo lugar en la "Paulinerkirche" de Leipzig y fue enterrado en el cementerio trinitario de Berlín-Kreuzberg.


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn fue un entusiasta artista aficionado, incluyendo el dibujo, la acuarela y la pintura al óleo. Su abundante correspondencia muestra que también pudo ser un ingenioso escritor en alemán e inglés, a veces acompañando su texto con dibujos humorísticos y viñetas.


title: Felix Mendelssohn

text: Aunque la imagen de Mendelssohn fuera la de una persona culta, especialmente después de su muerte, un hombre siempre sereno, feliz y de temperamento apacible, a menudo sufría alarmantes cambios de estado de ánimo que de vez en cuando hacían que se derrumbara emocionalmente. Por ejemplo, en una ocasión en la década de 1830 cuando no se cumplieron sus deseos «su excitación fue aumentando tan terriblemente [...] que cuando la familia fue reunida [...] él comenzó a hablar incoherentemente, y en inglés, para gran terror de todos ellos. Su padre le habló con voz severa durante el último torrente salvaje de palabras; lo llevaron a la cama y un sueño profundo de doce horas lo devolvió a su estado normal». Según Sterndale Bennett, tal ataque puede estar relacionado con su temprana muerte.


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn contrajo matrimonio con Cécile Jeanrenaud, hija de un clérigo protestante francés, el 28 de marzo de 1837, cuando ella tenía 17 años de edad y él 27. La pareja tuvo cinco niños: Carl, Marie, Paul, Lili y Felix August. El hijo menor, Felix August, contrajo el sarampión en 1844 y falleció joven debido a su precaria salud en 1851. El mayor, Carl, se convirtió en un distinguido historiador y profesor de historia de las universidades de Heidelberg y Friburgo, falleciendo en 1897. Paul Mendelssohn Bartholdy (1841-1880) fue un destacado químico y pionero en la fabricación de tinte de anilina. Marie se casó con Victor Benecke y vivió en Londres. Lili contrajo matrimonio con Adolphe Wach, posteriormente profesor de Derecho en la Universidad de Leipzig. Cécile falleció algo menos de seis años después que su marido, el 25 de septiembre de 1853.


title: Felix Mendelssohn

text: En general, parece que la vida privada de Mendelssohn fue convencional comparada con la de sus contemporáneos Richard Wagner, Hector Berlioz y Robert Schumann, excepto por su ambigua relación con la famosa soprano sueca Jenny Lind, a la que conoció en octubre de 1844. Una declaración jurada del marido de Lind, Otto Goldschmidt, que se conserva actualmente en el archivo de la Mendelssohn Scholarship Foundation en la Royal Academy of Music de Londres, describe la petición de Mendelssohn a Lind en 1847 (cuando esta aún no estaba casada) para fugarse con él a América. Aunque la declaración es de conocimiento público, la Mendelssohn Scholarship Foundation no la muestra, a pesar de las peticiones realizadas para hacerla pública. Mendelssohn se encontró y trabajó con Lind en numerosas ocasiones y escribió la ópera "Lorelei" para ella, basada en las leyendas de doncellas del risco sobre el Rin de igual nombre y que no fue acabada debido a la muerte del compositor. Dijo que había incluido un "fa" agudo en su oratorio "Elías" («Hear Ye Israel») con la voz de Lind en su mente, aunque ella no interpretó dicha parte hasta después de la muerte del compositor, en un concierto en diciembre de 1848. En 1847 Mendelssohn asistió en Londres a una representación de la obra de Giacomo Meyerbeer "Robert le diable", una ópera cuya melodía odiaba, para oír el debut de Lind en el Reino Unido en su papel de Alice. Su amigo el crítico Chorley, que estaba presente con él, escribió «mientras escribo veo la sonrisa con la que Mendelssohn, cuyo placer por el talento de "mademoiselle" Lind era ilimitado, se volvió y me miró como si una carga de ansiedad hubiera salido de su mente. Su adhesión al talento de "mademoiselle" Lind como cantante era desbordante tanto como eran sus deseos de que ella tuviera éxito».


title: Felix Mendelssohn

text: Mercer-Taylor escribe que aunque actualmente no hay grandes evidencias de una relación física entre los dos, «la ausencia de pruebas no es prueba de ausencia». Clive Brown afirma que «se había rumoreado que los documentos de la "declaración jurada" tienden a justificar la noción de la relación entre Mendelssohn y Lind, aunque con un grado de fiabilidad que debería ser muy cuestionable».


title: Felix Mendelssohn

text: Sobre la muerte de Mendelssohn, Lind escribió, «[Él era] la única persona que trajo la plenitud a mi espíritu y casi tan pronto como lo encontré lo perdí de nuevo». En 1869 Lind erigió una placa en memoria de Mendelssohn en su lugar de nacimiento en Hamburgo; en 1849 había establecido la "Mendelssohn Scholarship Foundation", que otorga un premio de dos años a un joven compositor británico en memoria de Mendelssohn. El primer ganador de esta beca, en 1856, fue Arthur Sullivan, que tenía 14 años de edad.


title: Felix Mendelssohn

text: A lo largo de su vida, Mendelssohn fue cauteloso con los desarrollos musicales más radicales llevados a cabo por sus contemporáneos. Normalmente tuvo una relación de amistad, en algunos casos fría, con compositores como Hector Berlioz, Franz Liszt y Giacomo Meyerbeer, pero en sus cartas expresa su franca desaprobación por sus obras. En particular, parece que había considerado a París y su música con la mayor de las sospechas y una aversión casi puritana. Las tentativas que le hicieron para que se interesara por el Saint-Simonismo durante su visita allí acabaron en escenas comprometidas. Pensaba del estilo de ópera parisina que era vulgar y que carecía de moral y de las obras de Meyerbeer, que eran poco sinceras. Cuando Ferdinand Hiller sugirió en una conversación a Felix que se parecía a Meyerbeer (eran primos lejanos, ambos descendientes del rabino Moses Isserlis), Mendelssohn se alteró tanto que inmediatamente fue a cortarse el pelo para diferenciarse de él. Es significativo que el único músico que tuvo una estrecha relación personal de amistad con él, Ignaz Moscheles, fuera de una generación anterior a la suya e igualmente de conservador en sus puntos de vista. Moscheles preservó esta visión en el Conservatorio de Leipzig hasta su propia muerte en 1870.


title: Felix Mendelssohn

text: Felix Mendelssohn fue un compositor que tuvo cierta influencia sobre otros compositores, notablemente en Johannes Brahms y Max Reger, en parte a sus obras, el Conservatorio de Leipzig y la promoción de la obra de J. S. Bach. Su música fue muy popular en su tiempo y sigue siéndolo en la actualidad. El registro de sus composiciones comprende 72 obras publicadas en vida y 49 obras póstumas.


title: Felix Mendelssohn

text: El joven Felix Mendelssohn se vio influido enormemente en su infancia por la música de Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven y Wolfgang Amadeus Mozart y las muestras de ello se pueden ver en las primeras trece sinfonías para cuerdas, escritas principalmente para ser representadas en su hogar y que no fueron publicadas o interpretadas públicamente hasta mucho tiempo después de la muerte del compositor. Escribió estas trece sinfonías entre 1821 y 1823, cuando tenía entre 12 y 14 años de edad.


title: Felix Mendelssohn

text: Sus asombrosas capacidades fueron reveladas especialmente en un grupo de obras en su adolescencia: "Sonata para clarinete y piano en mi mayor" (1824), el "Octeto" para cuerdas (1825), la obertura de "El sueño de una noche de verano" (1826) (cuya forma final le debe mucho a la influencia de Adolf Bernhard Marx, un amigo íntimo de Mendelssohn en esa época) y el "Cuarteto para cuerdas en la menor" (listado como n.º 2 pero escrito anteriormente como n.º 1) de 1827. Estas obras muestran una comprensión intuitiva de la forma, la armonía, el contrapunto, el timbre y la técnica compositiva de Beethoven, que justifica las reclamaciones realizadas frecuentemente sobre que la precocidad de Mendelssohn superaba incluso a la de Mozart por su comprensión intelectual.


title: Felix Mendelssohn

text: La numeración que reciben sus sinfonías compuestas durante su madurez sigue aproximadamente su orden de publicación, en lugar de su orden de composición. El orden en el que las compuso fue: "Primera", "Quinta", "Cuarta", "Segunda" y "Tercera Sinfonía". La ubicación temporal de la "Tercera" es problemática debido a que trabajó en ella durante más de una década; comenzó los bosquejos poco después de la "Quinta" pero la completó después de finalizar tanto la "Quinta" como la "Cuarta".


title: Felix Mendelssohn

text: La "Primera Sinfonía en do menor para orquesta" la compuso en 1824, cuando tenía 15 años. Esta es una obra experimental, que muestra la influencia de Bach, Beethoven y Mozart. Mendelssohn dirigió su sinfonía en su primera visita a Londres en 1829 con la orquesta de la Royal Philharmonic Society. Para el tercer movimiento sustituyó una orquestación del "scherzo" por su "Octeto". Con dicha forma la pieza fue un éxito notable y sentó las bases de su reputación en Gran Bretaña.


title: Felix Mendelssohn

text: Durante 1829 y 1830 Mendelssohn escribió su "Quinta Sinfonía", conocida como "de la Reforma" y que conmemoraba el 300 aniversario de la Reforma Protestante. Mendelssohn se mostró descontento con la obra y no permitió la publicación de la partitura.


title: Felix Mendelssohn

text: La "Tercera Sinfonía", conocida como "Sinfonía escocesa", fue escrita y revisada intermitentemente entre 1830 y 1842. Esta pieza evoca la atmósfera de Escocia con el carácter distintivo del Romanticismo pero no emplea ninguna melodía identificable de la música tradicional escocesa. Mendelssohn publicó la partitura de la sinfonía en 1842 como un arreglo para un dueto para piano y como una partitura para orquesta completa en 1843.


title: Felix Mendelssohn

text: Los viajes de Mendelssohn a Italia lo inspiraron para escribir su "Cuarta Sinfonía", conocida como "Italiana". Mendelssohn dirigió el estreno en 1833 pero no permitió la publicación de la partitura durante su vida ya que procuraba reescribirla continuamente.


title: Felix Mendelssohn

text: En 1840 Mendelssohn compuso la coral "Segunda Sinfonía", subtitulada como "Lobgesang" (Himno de alabanza) y su partitura fue publicada en 1841. Esta conmemoraba el 400 aniversario de la imprenta por Johannes Gutenberg.


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn compuso la obertura para concierto "Las Hébridas", conocida también como "La gruta de Fingal", en 1830, inspirada en sus visitas realizadas a Escocia alrededor de finales de los años 1820. Visitó la gruta en la isla hébrida de Staffa, como parte de su gran viaje por Europa y la impresión fue tal que garabateó el tema de apertura sobre el terreno, incluyéndolo en una carta que escribió a su hogar esa misma tarde.


title: Felix Mendelssohn

text: A lo largo de su carrera compuso varias oberturas de concierto más. Estas son interpretadas frecuentemente en la actualidad incluidas en la obertura de "Ruy Blas" op. 95 (por un encargo benéfico a partir de un drama de Victor Hugo, que Mendelssohn odió), "Meerestille und Glückliche Fahrt" (Mar calmado y próspero viaje, inspirado en un par de poemas de Johann Wolfgang von Goethe) y "La bella melusina".


title: Felix Mendelssohn

text: La música incidental para "El sueño de una noche de verano" (Op. 61), que incluye la famosa "Marcha nupcial" fue compuesta en 1843, diecisiete años después de terminar la obertura.


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn escribió algunos "singspiels" para interpretar ante su familia en su juventud. Su ópera "Los dos sobrinos" ("Die beiden Neffen") fue ensayada por él en su decimoquinto cumpleaños. En 1827 compuso su obra más sofisticada, "Die Hochzeit des Camacho" (La boda de Camacho), basada en un episodio de "Don Quijote de la Mancha", para disfrute público y producido en Berlín en 1827. Mendelssohn abandonó el teatro antes de la finalización de la primera representación y las siguientes fueron canceladas.


title: Felix Mendelssohn

text: Aunque nunca abandonó la idea de componer una ópera completa y contemplaba muchos temas (incluyendo el "Cantar de los nibelungos" adaptado posteriormente por Richard Wagner) nunca escribió más de unas pocas páginas de bosquejos para cualquier proyecto. En sus últimos años el representante Benjamin Lumley intentó contratarlo para que escribiera una ópera sobre el libreto de "La tempestad" de Eugène Scribe e incluso lo anunció como próximo en el año de la muerte de Mendelssohn. El libreto fue usado finalmente por Jacques Fromental Halévy. Tras su muerte Mendelssohn dejó algunos esbozos de una ópera basada en la historia de Lorelei.


title: Felix Mendelssohn

text: El "Concierto para violín" de Mendelssohn en "mi" menor, Op. 64 (1844), escrito para Ferdinand David, se ha convertido en una de las composiciones más populares del compositor. David, quien había trabajado estrechamente con Mendelssohn durante la preparación de la pieza, realizó el estreno del concierto con su violín "Guarnerius".


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn también escribió dos conciertos para piano, un concierto para violín en "re" menor menos conocido y anterior al otro y un concierto doble para piano y violín. Además, existen varias obras para solista y orquesta en un movimiento. Las destinadas al piano son el "Rondó Brillante", Op. 29, de 1834; el "Capricho Brillante", Op. 22, de 1832; y la "Serenata y Allegro Giocoso" Op. 43, de 1838. Los Opp. 113 y 114 son "Konzertstücke" (movimientos para concierto, originalmente para clarinete, corno di bassetto y piano, que fueron orquestados y representados durante la vida de Mendelssohn).


title: Felix Mendelssohn

text: La producción musical de Mendelssohn en su madurez contiene numerosas obras de música de cámara, muchas de las cuales demuestran una intensidad emocional que algunas personas se cuestionan la carencia de obras más importantes. En particular su "Cuarteto de cuerdas n.º 6", el último de sus seis cuartetos de cuerdas y obra principal, escrito después de la muerte de su hermana Fanny, es tanto poderoso como elocuente.


title: Felix Mendelssohn

text: Otras obras incluyen a dos quintetos de cuerdas, sonatas para clarinete, violonchelo, viola y violín, dos tríos de piano y tres cuartetos de piano. Para el "Trío de piano n.º 1 en re menor", Mendelssohn excepcionalmente siguió el consejo de un compañero compositor, Ferdinand Hiller, y reescribió la parte para el piano en un estilo más romántico, al estilo de Robert Schumann, aumentando considerablemente su efecto.


title: Felix Mendelssohn

text: Los dos grandes oratorios bíblicos, "Paulus" de 1836 y "Elías" de 1846, están enormemente influenciados por Johann Sebastian Bach. Del oratorio inacabado, "Christus", el coro «Allí va una estrella de Jacob» (que junto con el recitativo precedente y el trío masculino comprende todo el material existente de esta obra) es representado en ocasiones.


title: Felix Mendelssohn

text: Las más abiertamente romántica "Die erste Walpurgisnacht" (La primera noche de Walpurgis), un arreglo para coro y orquesta de una balada de Goethe describiendo los rituales paganos de los druidas en las montañas Harz en los comienzos del cristianismo, es sorprendentemente diferente. Esta destacable partitura ha sido vista por el estudioso Heinz-Klaus Metzger como una «protesta judía contra la dominación del cristianismo».


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn también escribió muchas obras sacras para coro sin acompañamiento y para coro con órgano. Algunas fueron escritas y la mayoría han sido traducidas al inglés y siguen siendo sumamente populares. Quizás la más famosa de ellas es "Hör' mein Bitten" (Escucha mi oración), que en su segunda mitad contiene «O könnt' ich fliegen» (Para las alas de una paloma), que se ha convertido en extremadamente popular como pieza aparte. La obra está compuesta para coro completo, órgano y un tiple o soprano solista que tiene muchas dificultades y pasajes solistas ampliados. Como tal, es una obra particularmente favorita para los coros de niños en las iglesias y catedrales.


title: Felix Mendelssohn

text: La melodía del himno "Mendelssohn" (una adaptación de William Hayman Cummings de la melodía de la cantata de Mendelssohn "Festgesang") es la melodía habitual del popular himno de Charles Wesley "Hark! The Herald Angels Sing". Este extracto de una composición original de los años 1840, por la que Mendelssohn se sintió no apto para componer música sagrada, es muy usada en la Navidad.


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn escribió un gran número de canciones, tanto para voz solista como para duetos, acompañadas por piano. Muchas de ellas son simples, o ligeramente modificados, ajustes estróficos. Canciones tales como «Auf Flügeln des Gesanges» («En las alas de la canción») se han hecho muy populares.


title: Felix Mendelssohn

text: En un principio algunas de las canciones escritas por Fanny Mendelssohn aparecieron bajo el nombre de su hermano; esto fue debido en parte al prejuicio de la familia y en parte a sus propias deficiencias.


title: Felix Mendelssohn

text: "Canciones sin palabras" son ocho ciclos que contienen seis piezas líricas cada una (dos fueron publicadas póstumamente), permanecen como sus composiciones para piano solo más famosas. Se convirtieron en obras habituales en las salas de recitales y su aplastante popularidad ha causado que muchos críticos subestimen su valor musical. Otros compositores han sido inspirados para producir piezas similares, entre los que se incluyen Charles-Valentin Alkan (los cinco conjuntos de "Chants" acaban con una barcarola), Antón Rubinstein, Ignaz Moscheles y Edvard Grieg.


title: Felix Mendelssohn

text: Otras piezas para piano notables de Mendelssohn incluyen las "Variaciones sérieuses", Op. 54 (1841), las "Siete piezas características", Op. 7 (1827), el "Rondo Capriccioso" y el conjunto de los seis "Preludios y fugas", Op. 35 (escritos entre 1832 y 1837).


title: Felix Mendelssohn

text: Mendelssohn tocaba el órgano y compuso para dicho instrumento desde los 11 años hasta su muerte. Sus primeras obras para este instrumento fueron los "Tres preludios y fugas", Op. 37 (1837) y las "Seis sonatas", Op. 65 (1845).


title: Felix Mendelssohn

text: Para sus interpretaciones de piano, Mendelssohn utilizaba instrumentos del pianista vienés Conrad Graf. En 1832 pidió a Aloys Fuchs que le comprara un piano de Graf y se lo entregara a su casa paterna en Berlín. Mendelssohn estaba tan satisfecho con este instrumento que decidió encargar a Graf dos pianos más: uno para él y otro para la novia de su hermano.


title: Felix Mendelssohn

text: El exceso de conservadurismo en Mendelssohn, que lo alejó de algunos de sus contemporáneos más ostentosos, propició una condescendencia similar por parte de ellos hacia su música. Su éxito, su popularidad y sus orígenes judíos molestaron a Richard Wagner lo suficiente como para menospreciar a Mendelssohn con débiles elogios, tres años después de su muerte, en el panfleto antisemita "Das Judenthum in der Musik". Este fue el comienzo de un movimiento para denigrar los logros de Mendelssohn que duró casi un siglo y cuyas secuelas todavía pueden ser apreciadas en la actualidad entre algunos escritores. El régimen nazi citaba el origen judío del compositor para prohibir la representación y publicación de sus obras. Charles Rosen, en su libro "The Romantic Generation", menosprecia el estilo de Mendelssohn como «"kitsch" religioso», una opinión que refleja la continuación del desprecio estético de Wagner y sus seguidores musicales.


title: Felix Mendelssohn

text: En Inglaterra, la reputación de Mendelssohn fue alta durante un largo tiempo; la aduladora (y hoy apenas legible) novela "Charles Auchester" de la adolescente Sarah Sheppard, publicada en 1851 y que destaca a Mendelssohn como el «Chevalier Seraphael», permaneció en imprenta durante cerca de ochenta años. La reina Victoria demostró su entusiasmo requiriendo que se incluyera una estatua del compositor en The Crystal Palace cuando fue reconstruido en 1854. La "Marcha nupcial" de "El sueño de una noche de verano" fue interpretada como parte de la música ceremonial de la boda entre la princesa Victoria, hija de la Reina, y el príncipe heredero de Prusia Federico en 1858 y desde entonces ha sido una pieza popular que se ha usado en las ceremonias nupciales. Su música sacra coral, particularmente las obras menores, siguen siendo usadas en la tradición coral popular de la Iglesia de Inglaterra. Sin embargo, muchos críticos, incluyendo a Bernard Shaw, comenzaron a condenar la música de Mendelssohn por su asociación con la cerrazón cultural victoriana; Shaw se quejaba en particular de la «gentileza aduladora del compositor, su sentimentalidad convencional y su despreciable propagación del oratorio».


title: Felix Mendelssohn

text: Según Andrew Porter, Ferruccio Busoni consideró a Mendelssohn «un maestro de grandeza incontestada» y «un heredero de Mozart», que puede ser contrastado con su visión de compositores como Franz Schubert, al que consideraba «un aficionado con don», y Ludwig van Beethoven, del que afirmaba que «careció de técnica para expresar sus emociones».


title: Correlación

text: En probabilidad y estadística, la correlación indica la fuerza y la dirección de una relación lineal y proporcionalidad entre dos variables estadísticas. Se considera que dos variables cuantitativas están correlacionadas cuando los valores de una de ellas varían sistemáticamente con respecto a los valores homónimos de la otra: si tenemos dos variables (A y B) existe correlación entre ellas si al disminuir los valores de A lo hacen también los de B y viceversa. La correlación entre dos variables no implica, por sí misma, ninguna relación de causalidad (Véase "cum hoc ergo propter hoc"). Por ejemplo, los ingresos y gastos de una familia, la producción y ventas de una fábrica, los gastos en publicidad y beneficios de una empresa.


title: Correlación

text: Una relación funcional se expresa mediante una función matemática. Si X es la variable independiente e Y es la variable dependiente, una relación funcional tiene la forma: pY=f(X)


title: Correlación

text: Si representamos cada par de valores como las coordenadas de un punto, el conjunto de todos ellos se llama nube de puntos o diagrama de dispersión. La relación entre dos variables cuantitativas queda representada mediante la línea de mejor ajuste, trazada a partir de la nube de puntos. Los principales componentes elementales de una línea de ajuste y, por lo tanto, de una correlación, son la fuerza, el sentido y la forma:


title: Correlación

text: Existen diversos coeficientes que miden el grado de correlación, adaptados a la naturaleza de los datos. El más conocido es el coeficiente de correlación de Pearson (introducido en realidad por Francis Galton), que se obtiene dividiendo la covarianza de dos variables entre el producto de sus desviaciones estándar. Otros coeficientes son:


title: Correlación

text: Dados los valores muestrales de dos variables aleatorias formula_1 e formula_2, que pueden ser consideradas como vectores en un espacio de "n" dimensiones, pueden construirse los "vectores centrados" como:


title: Correlación

text: Pues formula_3 es el coeficiente de correlación muestral de Pearson. El coeficiente de correlación es el coseno del ángulo entre ambos vectores centrados:


title: Correlación

text: Por supuesto, desde el punto vista geométrico, no hablamos de "correlación lineal": el coeficiente de correlación tiene siempre un sentido, cualquiera sea su valor entre -1 y 1. Nos informa de modo preciso, no tanto sobre el grado de dependencia entre las variables, sino sobre su distancia angular en la hiperesfera de "n" dimensiones.


title: Correlación

text: La Iconografía de las correlaciones es un método de análisis multidimensional que reposa en esta idea. La correlación lineal se da cuando en una nube de puntos se encuentran o se distribuyen alrededor de una recta.


title: Correlación

text: La fórmula de correlación para dos series distintas con cierto desfase "k", está dada por la fórmula:


title: Correlación

text: El coeficiente de correlación muestral o analítico de una muestra es de hecho una variable aleatoria, eso significa que si repetimos un experimento o consideramos diferentes muestras se obtendrán valores diferentes y por tanto el coeficiente de correlación muestral calculado a partir de ellas tendrá valores ligeramente diferentes. Para muestras grandes la variación en dicho coeficiente será menor que para muestras pequeñas. R. A. Fisher fue el primero en determinar la distribución de probabilidad para el coeficiente de correlación.


title: Correlación

text: Si las dos variables aleatorias que trata de relacionarse proceden de una distribución gaussiana bivariante entonces el coeficiente de correlación "r" sigue una distribución de probabilidad dada por:


title: Correlación

text: por tanto, "r" es estimador sesgado de formula_10. Puede obtenerse un estimador aproximado no sesgado resolviendo la ecuación:


title: Correlación

text: es subóptima. Se puede obtener un estimador sesgado con mínima varianza para grandes valores de "n", con sesgo de orden formula_11 buscando el máximo de la expresión:


title: Amber Midthunder

text: Amber Midthunder (Santa Fe, Nuevo México; 26 de abril de 1997) es una actriz y cineasta estadounidense, reconocida por su papel en la serie de televisión de FX "Legión" y por sus actuaciones en las series "Longmire" y "Banshee". Además, es la protagonista de la película "Prey", de 2022, la quinta en la saga de "Depredador",e interpreta a Yue, la princesa de la Tribu Agua del Norte, en la adaptación de "" de Netflix.


title: Amber Midthunder

text: El padre de Amber, David Midthunder, es un actor, y su madre es una directora de casting. Amber es miembro de la reserva Sioux Fort Peck.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Historia de dos ciudades (título original, "A Tale of Two Cities") es una novela del escritor británico Charles Dickens. En esta novela histórica se narra la vida en el siglo XVIII, en la época de la Revolución francesa. La historia se desarrolla en dos países: Inglaterra y Francia, y en las ciudades de Londres y París en la época de los albores de la Revolución francesa. La primera ciudad simbolizaría de algún modo la paz y la tranquilidad, la vida sencilla y ordenada; mientras la segunda representaría la agitación, el desafío y el caos, el conflicto entre dos mundos en una época en la que se anuncia drásticos cambios sociales.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Se publicó en la revista "All the Year Round" (fundada por el propio Dickens) y apareció en 31 entregas semanales entre el 30 de abril y el 26 de noviembre de 1859. "Historia de dos ciudades" fue la primera narración de la revista con una aceptación notoria, lo que le permitió alcanzar una tirada de hasta 120000 ejemplares y consolidar una media de 100000 ejemplares por semana.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: La novela está situada en los comienzos de la Revolución francesa y sus primeras líneas constituyen uno de los más famosos principios de la literatura.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: La novela comienza en 1775 en Dover, Inglaterra. Jarvis Lorry, gerente del banco Tellson, recibe la noticia de que un antiguo cliente y amigo suyo, el célebre médico francés Alejandro Manette, está vivo y acaba de ser liberado, tras pasar 18 años recluido y olvidado en la prisión de la Bastilla, donde fue encerrado en el calabozo 105 de la torre norte por la sanguinaria familia de los Saint Evremont. Lorry se traslada a París junto a Lucía, hija del doctor Manette, y ambos lo encuentran en una taberna del barrio de San Antonio, donde pasa los días fabricando zapatos en compañía de Defarge, su antiguo criado. Al principio el médico no los reconoce (pues ha perdido la razón debido a los años en cautiverio), pero tras contemplar el rostro de Lucía, poco a poco recupera la lucidez y es trasladado a Inglaterra donde reasume su antigua profesión junto a su familia.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Cinco años después, en 1780, Lucía y su padre presencian el momento en que un noble francés, Carlos Darnay, a quien conocieron durante su viaje de regreso a Inglaterra, es juzgado por espionaje y traición por haber facilitado secretos ingleses al enemigo durante el estallido de la Revolución americana. El testimonio de un oscuro agente inglés, Juan Barsad, es desmentido tras la súbita intervención de Sidney Carton, un abogado de baja estofa, con fama de borracho y antiguo pretendiente de Lucía, que guarda un idéntico parecido físico con Carlos. Carton sigue estando enamorado de Lucía, pero sabe que sus malas maneras y poco talento le hacen ineligible para siquiera acercarse a ella. Ambos se convierten en visitantes frecuentes de la casa de los Manette, pero finalmente es Darnay quien termina pidiendo la mano de la joven en matrimonio, con la venia de su padre.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Unos meses más tarde, en la víspera de su boda con Lucía, Carlos viaja en secreto a París para visitar a su tío, el cruel marqués de Saint Evremont, y comunicarle su decisión de renunciar a su herencia aristocrática para vivir el resto de su vida en Inglaterra, donde formará una familia. Esa noche, el marqués es asesinado por un campesino, cuyo hijo había muerto atropellado esa misma tarde a manos del marqués. Mientras tanto en Inglaterra, el abogado Carton visita a Lucía y le promete, sabiendo que su corazón le pertenece a Darnay, que dará su vida por ella, o por alguien a quien ella ame. Dicho esto, se retira, no sin antes hacerle prometer que lo recordará como el hombre bueno y digno que alguna vez fue.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: El día de la boda con Lucía, Carlos Darnay le confiesa al padre de su futura esposa, que su verdadero apellido es Saint Evremont y que es el último descendiente de aquella familia aristocrática y asesina, pero que reniega de serlo. La noticia de la boda de Darnay llega a oídos de Defarge (el tabernero de París) y de su esposa, quienes planean acabar con toda la estirpe de los Saint Evremont, hasta el último de sus descendientes.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Es el año 1789 y mientras Lucía cuida de la hija que ha tenido con Carlos, el barrio de San Antonio es tomado por una turba de gente armada, que grita ¡a la Bastilla! ¡a la Bastilla!. La infame prisión ha sido tomada, la revolución francesa ha comenzado y Defarge, que luchaba como soldado, obliga a uno de los carceleros a llevarlo al calabozo 105, torre norte, donde encuentra y toma un rollo de papeles que pertenecieron al presidiario que ahí estuvo.Así, los años de terror que se pensaba serían los de bondad y paz, comienzan en Francia el 14 de julio de 1789.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Tres años después, en 1792, Carlos Darnay debe ir a París para salvar a uno de sus servidores que ha sido injustamente acusado. Pero al llegar a París es tomado prisionero, sin derechos, debido a una ley que condena a todos los emigrados a la pena de muerte si regresan a Francia, y conducido a la prisión por el tabernero Defarge, quien es ahora uno de los líderes. Carlos es juzgado, junto con miles de personas inocentes que son decapitadas diariamente en Francia, pero gracias a la oportuna intervención de su suegro el doctor Manette (considerado héroe civil por haber sido preso en la Bastilla), es liberado. Sin embargo, horas más tarde, Darnay es nuevamente capturado y encarcelado, sin que el doctor Manette pueda hacer nada para ayudarlo.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Defarge ha denunciado a Darnay y en el juicio, revela el rollo de papeles que encontró en la prisión de la Bastilla, en el que el doctor Manette revelaba haber sido llamado por los Saint Evremont para curar a una niña, a cuya familia habían asesinado. Cuando el doctor Manette se lo contó a las autoridades, los Saint Evremont lo secuestraron, encerrándolo en la prisión por 18 largos años. En el décimo aniversario de su encierro, antes de perder la razón, el doctor Manette denunció en ese documento a los culpables de su desgracia: los Saint Evremont, hasta el último de sus descendientes. Denunciado por el padre de su esposa, Darnay es encarcelado, para morir en la guillotina dentro de 24 horas.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Lucía se desmaya después de hablar con su esposo y es ayudada por el abogado Carton, quien ha presenciado todo y ahora le recuerda la promesa que le hizo: la promesa de dar su vida en cualquier momento, por ella, o por alguien a quien ella amara. Dispuesto a sacrificarse y redimir su pasada conducta, Carton trama un plan en secreto. Tras tomar valor, el abogado se dirige disfrazado a la taberna de Defarge, donde escucha una reveladora conversación entre el tabernero y su esposa. Entonces se descubre que ella era aquella niña sobreviviente de la masacre y que su odio profundo hacia los Saint Evremont le impulsa a vengarse hasta del último de sus descendientes, incluyendo Lucía y su pequeña hija, a quienes planea denunciar al día siguiente. Después de oír esto, el abogado Carton ve entrar al espía Barsad (el agente que acusó a Darnay en Inglaterra) y lo chantajea pidiéndole acceso a la prisión donde está Darnay, a cambio de no denunciarlo con las autoridades por ser un doble espía entre las dos ciudades (París y Londres).


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: El espía acepta, y luego Carton vuelve con Lorry y el doctor Manette, que no pueden hacer nada para ayudar a Carlos. Carton le dice al señor Lorry que siga sus instrucciones sin preguntar nada, y le da un salvoconducto que permite al doctor salir de París con su hija y nieta. Luego le da otro salvoconducto que está a nombre de Sidney Carton y le pide que él y los demás lo esperen al día siguiente a las 2 de la tarde para irse juntos de París antes de las ejecuciones.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Al salir, el abogado Carton echa una última mirada a la ventana del cuarto de Lucía y, al día siguiente, se dirige a la prisión donde está encerrado Darnay. Al entrar, cambia sus ropas con las de Carlos, luego lo deja inconsciente y le dice a Barsad que le diga a los guardias que el abogado Carton se ha desmayado al ver al prisionero, y que se lo lleven donde lo esperan el señor Lorry, el doctor Manette y su hija. El espía cumple la orden sin hacer preguntas, dejando a Carton en la celda.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Las horas transcurren lentas y fúnebres, hasta que Carton oye que todos los calabozos se abren y es llevado a la sala donde están todos los condenados a muerte: "desde el rico propietario de 50 años a quien sus riquezas no lo pueden salvar, hasta la costurerita de 16 años, a quien su oscuridad y pobreza no pueden evitarle la muerte. Carton hace amistad con ella y la niña queda admirada ante la valentía de ese hombre, que va a entregar la vida para darle una mejor a las personas a quienes quiere.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Mientras el señor Lorry, el doctor Manette y su nieta abandonan París, Lucía descubre que el hombre que está desmayado en la parte trasera del carruaje no es Sidney Carton, sino su esposo, Carlos Darnay. Al comprender todo, "rompe a llorar de desesperación y de esperanza, de terror y de gratitud". En tanto en París, la señora Defarge acude a la casa de los Manette para intentar acabar con Lucía, pero encuentra la muerte a manos de una de sus criadas, que se había quedado en Francia para no sobrecargar el carruaje.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: Campesinos, elegantes señoras y todo tipo de público, se divierten presenciando las 52 ejecuciones de esa tarde, todos maldiciendo al supuesto Charles Darnay, que sostiene la mano de la costurerita todo el tiempo, incluso al acercarse a la guillotina, que comienza a funcionar. El momento se acerca más y más, Carton y la costurerita se besan en la boca (deseando reunirse en el más allá) y luego la pequeña emprende el viaje eterno, seguida de Sidney Carton, quien en sus últimos momentos, ve el futuro de las personas por las que ha dado su vida:


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: La primera parte está ambientada en el año 1775, en Francia. Lucía Manette, una joven que creía a su padre muerto, logra, gracias a la intermediación del banquero Jarvis Lorry, reencontrarse con él en Francia. Allí permanece custodiado por un antiguo criado suyo tras haber abandonado la prisión de la Bastilla.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: En la segunda parte se relata el juicio a un personaje llamado Charles Darnay, acusado de ser espía de Francia. Mientras en este país va creciendo el clima revolucionario, en Inglaterra se va tejiendo la historia de amor en torno a Lucie. También se cuenta la vida en torno a su familia y amigos, entre ellos el abogado Sidney Carton. Finalmente Lucía se casará con Darnay y juntos tienen una hija. Londres y París se entrelazan en la historia, ya que Darnay decide marchar rumbo a Francia, pues una persona será condenada a morir por su culpa.


title: Historia de dos ciudades (novela)

text: En la tercera parte, Darnay, de origen francés, es encarcelado en París y severamente juzgado. Del resultado de este juicio dependerá, en buena parte, el final de la historia.


title: Inside Job (serie de televisión)

text: Inside Job (conocido en Hispanoamérica como Trabajo incógnito y en España como Ultrasecretos) es una serie de televisión de comedia animada para adultos estadounidense creada por Shion Takeuchi para Netflix. Alex Hirsch, creador de "Gravity Falls", se desempeña como productor ejecutivo junto con Takeuchi, quien también se desempeñó como showrunner. La serie se estrenó el 22 de octubre de 2021 en Netflix.


title: Inside Job (serie de televisión)

text: Inside Job es una comedia ambientada en un mundo donde todas las teorías de la conspiración son reales. Se centra en una organización del gobierno en la sombra estadounidense Cognito, Inc., que intenta controlar el mundo y mantener en secreto las conspiraciones. La serie sigue a un equipo dirigido por una genio de la tecnología y su nuevo socio, mientras trabajan en la organización junto con cambia formas reptiles, un híbrido humano-delfín, manipuladores de medios y un hongo sapiente de la Tierra hueca.


title: Inside Job (serie de televisión)

text: Anunciada como la primera serie animada para adultos producida internamente por Netflix Animation, se anunció en junio de 2021 que los personajes regulares de la serie serían interpretados por Andrew Daly, Bobby Lee, John DiMaggio, Tisha Campbell y Brett Gelman. Es la primera serie producida como parte de un acuerdo que Takeuchi hizo en 2018 con Netflix para "desarrollar nuevas series y otros proyectos exclusivamente para Netflix". Un adelanto de la serie se mostró en el Studio Focus Panel para Netflix en el Festival Internacional de Animación de Annecy en junio de 2021. La serie es la primera serie creada por Shion Takeuchi, parte de su trato con Netflix, con Hirsch diciendo que se inspiró en programas de la década de 1990 como The X-Files. Hirsch y Takeuchi también se inspiraron en las páginas de Weekly World News.


title: Inside Job (serie de televisión)

text: El 20 de septiembre de 2021, se lanzó un avance de la serie y se describió como una mezcla de "realidad con fantasía al hacer tapping en nuestros tristes recuerdos colectivos como pasantes no remunerados". El tráiler oficial del programa fue lanzado el 25 de septiembre. En una entrevista con Petrana Radulovic de Polygon, Takeuchi dijo que la idea del programa surgió de sus días en la universidad, dijo que no hay "nada demasiado extraño para el programa" siempre y cuando desarrolle los personajes, diciendo que hay temas. que son "un poco demasiado adultas para todas las edades" con las que tratan las personas de su edad, diciendo que "se siente bien poder hablar de ellas" en el programa. Dijo que hacer una animación para adultos es intimidante.


title: Inside Job (serie de televisión)

text: En general, la serie tuvo una acogida positiva. Charles Bramesco de The Guardian describió la serie como cercana al "formato del surrealismo de la semana", mientras que Nick Schager de The Daily Beast la describió como una comedia en el lugar de trabajo que "se burla jovialmente de nuestra realidad frita" con numerosos critica el poder corporativo / dinámicas de género "mientras destaca el absurdo de las teorías de la conspiración y argumentó que el programa compartía algunas similitudes con "Futurama". Daniel Feinberg de The Hollywood Reporter fue más crítico, diciendo que las teorías de la conspiración se juegan para reírse de "resultados irregulares" y afirmó que el programa redujo los problemas de Reagan a problemas con su padre, pero elogió a Brett por tener un arco de personajes "creíble" y tener mucha energía." Similar a Feinberg, Kevin Johnson de The A.V. Club criticó el programa por limitar hasta dónde se llevan las cosas, influenciado por programas como "American Dad!", "The Venture Bros", "Archer" y "Akira", pero elogió las premisas y bromas divertidas de la serie, y el "talentoso equipo creativo". Chris Vognar de Datebook fue más positivo, dijo que la serie es "inteligente y rápida en sus pies", y señaló que permanece en el mundo real con "política de oficina, sexismo, clasismo, patriotismo, nostalgia" y más, mientras logra que los espectadores preocuparse por Reagan. Burkely Hermann de The Geekiary adoptó un punto de vista diferente, señalando que "la rareza y los temas maduros" son fundamentales para el programa, comparando el programa con series como "Mr.Robot", "Futurama", ("Des)encanto", y describió a Reagan como un personaje con ansiedad social, como no único, señalando a los personajes de "Cleopatra in Space", "The Owl House", "She-Ra y las princesas del poder", y "Steven Universe", además de señalar que no "cae en el modelo de comedia animada habitual" y apunta a "queer vibes" en la serie. Aaron Pruner de Inverse señaló temas similares y dijo que la serie es, en esencia, una historia sobre familias disfuncionales en el trabajo y en el hogar. Tracy Brown, de LA Times, dijo que la serie permite "al público volver a reírse de las teorías de la conspiración", incluso cuando proporciona un "telón de fondo para explorar los personajes y cómo navegan por el mundo".


title: Inside Job (serie de televisión)

text: El sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó una calificación de aprobación del 82% con una calificación promedio de 6.90/10, basada en 11 críticas.


title: Anabel Gutiérrez

text: Anabelle Rafaela Gutiérrez Aicua (Ciudad de México, 5 de septiembre de 1931-Puebla de Zaragoza, 21 de agosto de 2022), conocida como Anabel Gutiérrez, fue una actriz y comediante mexicana. Entre sus trabajos más destacados se encuentra su participación en las películas; "Muchachas de uniforme" (1951), "Deseada" (1951), "Rostros olvidados" (1952), "La visita que no tocó el timbre" (1954), "Escuela de vagabundos" (1955), y "Angelitos del trapecio" (1959).


title: Anabel Gutiérrez

text: Además de filmes, también participó en algunas telenovelas, de las cuales destacan; "México 1900" (1964), "Cárcel de mujeres" (1968) y "Alguna vez tendremos alas" (1997). Adicional a esto, igualmente destacan sus apariciones en el programa "Chespirito" interpretando al personaje de «Doña Espotaverderona» en sketches de "Los Caquitos" (1980).


title: Anabel Gutiérrez

text: De acuerdo a algunos de sus documentos personales, Anabelle Rafaela Gutiérrez Aicua nació el 5 de septiembre de 1931 en Ciudad de México, siendo hija de Juan Eduardo Rafael Gutierréz Goizueta y Alicia Aicua López. Sin embargo, a pesar de que su fecha de nacimiento fue plasmada en documentos oficiales, ha sido disputada en algunas ocasiones, y en su lugar, se ha dado a entender que en realidad nació el 17 de septiembre de 1931. Tuvo una hermana mayor llamada Rosario Alicia Soledad Gutiérrez Aicua, nacida en 1929. Desde muy pequeña, Anabelle deseaba convertirse en actriz al vivir y criarse en un ambiente artístico, esto debido a que su familia se dedicaba al teatro. En ese ámbito laboral; su padre era actor, su madre bailarina, su abuelo materno era actor cómico, su abuela materna cupletista, su abuelo paterno Miguel Gutiérrez, era empresario y su abuela paterna Soledad Goizueta, era cantante de opera.


title: Anabel Gutiérrez

text: Fue apadrinada, y dicho por ella, «bautizada» en el cine por los artistas; Domingo Soler, Julián Soler, Fernando Soler, Andrés Soler, Sara García, Joaquín Pardavé y Joaquín Cordero. Hizo su debut actoral en 1949, siendo extra en un papel no acreditado para la película "El diablo no es tan diablo". Del mismo modo, siendo una extra no acreditada, apareció junto a su hermana en algunas escenas de baile para la cinta "La liga de las muchachas" de 1950, aunque ese mismo año recibió sus primeros papeles acreditados en los filmes "Azahares para tu boda" y "Al son del mambo". Para 1951 participó en las películas; "Deseada" y "Muchachas de Uniforme", por está última fue nominada a un Premio Ariel en 1952 en la categoría a . El mismo año de su nominación, realizó las cintas; "El ruiseñor del barrio" y "Rostros olvidados", filme por el que fue nuevamente nominada a un Ariel a Mejor actuación juvenil en 1953. A pesar de no ganar nuevamente, continúo su filmografía con las películas; "Huracán Ramírez", "Mujeres que trabajan", "No te ofendas, Beatriz", "Siete mujeres", y "Caribeña". Su trayectoria filmográfica continuaría en 1954 con las cintas; "Venganza en el circo", "Las tres Elenas", "Caballero a la medida", y "La visita que no tocó el timbre".


title: Anabel Gutiérrez

text: Gutiérrez gozaría el apogeo de su carrera en 1955 al aparecer en los filmes; "Amor de lejos" y "Escuela de vagabundos", con la cual finalmente lograría ganar su primer y único Premio Ariel en 1956 en la categoría a Mejor actuación juvenil, la misma a la que había sido nominada en 1952 y 1953. Comenzando el mismo año en que recibió su premio, participaría en la película "Llamas contra el viento". A partir de ese momento, comenzaría a hacer intervenciones esporádicas como actriz, ya que en 1957 solamente aparecería en "El ratón" y "Las aventuras de Pito Pérez", seguidas por "Música en la noche" y una aparición en el programa "Variedades de medianoche", ambos trabajos de 1958, para finalmente concluir con "Angelitos del trapecio" y "¡Quietos todos!", ambas de 1959.


title: Anabel Gutiérrez

text: En 1960, Aicua realizaría las cintas "Su primer amor" y "Los resbalosos", además de hacer su debut televisivo en 1964, apareciendo en la telenovela "México 1900" y más tarde en "Cárcel de mujeres" de 1968. Al igual que en la conclusión de los años cincuenta, dejaría de hacer trabajos continuos y de forma muy ocasional trabajaría en proyectos. Sus intervenciones siguientes serían en la telenovela venezolana "María Soledad" de 1973, la película "Discoteca es amor" de 1979, el programa "Chespirito" interpretando al personaje de «Doña Espotaverderona» en los sketches de "Los Caquitos", varios episodios del programa tipo serie de antología, "Mujer, casos de la vida real" de 2002 a 2005, y sus últimos filmes, "El coyote emplumado" de 1983 y "La paloma de Marsella" de 1999.


title: Anabel Gutiérrez

text: Su carrera llegaría poco a poco su fin decidiendo concluirla dedicándose a aparecer en telenovelas. Estás últimas producciones en las que formó parte, incluyeron; "Alguna vez tendremos alas" de 1997 "Locura de amor", "Carita de ángel", y "Primer amor... a 1000 x hora", las tres del año 2000, "Vivan los niños" de 2002, "Bajo la misma piel" de 2003, y para finalizar, "Lola, érase una vez" de 2007, siendo esta la que marcaría su último papel como actriz.


title: Anabel Gutiérrez

text: En 2019 durante una entrevista para el programa "24 x segundo", Gutiérrez declaró que tuvo problemas con la actriz Florinda Meza durante su participación en el programa "Chespirito", al cual había sido invitada por el mismo creador de la emisión, Roberto Gómez Bolaños. Ella realizaba el papel de «Doña Espotaverderona» madre de «La Chimoltrufia», personaje que Meza intepretaba. Ambas no tenían una buena relación laboral y esto constantemente las llevaba a tener discusiones hasta el punto de provocar que Gutiérrez terminara llorando. En sus propias palabras dijo lo siguiente relatando una anécdota que vivió con Meza:


title: Anabel Gutiérrez

text: El 21 de agosto de 2022, Gutiérrez falleció a los 90 años de edad en Puebla de Zaragoza. Tres días después, el 24 de agosto, su hija Amairani reveló que había muerto por causas naturales, y como última voluntad de la actriz, sus restos fueron cremados; además de añadir que sus cenizas serían divididas entre ella y sus dos hermanas.


title: Función racional

text: En matemáticas, una función racional de una variable es una función que puede ser expresada de la forma:


title: Función racional

text: donde "P" y "Q" son polinomios en la variable formula_1, y siendo "Q" distinto del polinomio nulo, esta fracción es irreducible, es decir que las ecuaciones P(x) = 0 y Q(x) = 0 carecen de raíces comunes. Esta definición puede extenderse a un número finito pero arbitrario de variables, usando polinomios de varias variables:


title: Función racional

text: La palabra "racional" hace referencia a que la función racional es una "razón" o cociente (de dos polinomios); los coeficientes de los polinomios pueden ser números racionales o no.


title: Función racional

text: Las funciones racionales tienen diversas aplicaciones en el campo del análisis numérico para interpolar o aproximar los resultados de otras funciones más complejas, ya que son computacionalmente simples de calcular como los polinomios, pero permiten expresar una mayor variedad de comportamientos.


title: Función racional

text: Una función racional vale 0 solo si su numerador vale 0. Podría decirse, las raíces de una función racional f(x)=formula_2  son las raíces del polinomio del numerador P(x). Por ejemplo, la función formula_3 , definida en todos los números reales menos el -3, tiene como raíces a los valores donde formula_4, esto es x=1 y x=-1.


title: Función racional

text: Las asíntotas verticales son rectas de la forma x=a. En una función racional, las asíntotas verticales están determinadas por los valores que anulan el denominador. Por ejemplo, la función formula_3 tiene una asíntota vertical de ecuación x=-3.


title: Función racional

text: Las asíntotas horizontales son rectas de la forma y=b. En una función racional, las asíntotas horizontales están determinadas de la siguiente forma:


title: Función racional

text: Sea f(x)=formula_2 , siendo P(x) y Q(x) polinomios y Q(x) no es nulo. Llamaremos "gr(A)" al grado de un polinomio A.


title: Función racional

text: Por ejemplo, la función formula_3 no tiene asíntota horizontal, ya que el grado del polinomio del numerador que el grado del denominador.


title: Función racional

text: Una función homografica es un tipo de función racional, donde el numerador es un polinomio de grado menor o igual que 1 y el denominador es un polinomio de grado uno. Es decir, una función de la forma:


title: Función racional

text: siendo a, b, c, d números reales y c es no nulo. Si el denominador es distinto de cero y si ad ≠ bc, su graficá corresponde a una hipérbola .. Aplicando el análisis de las funciones racionales, se puede hacer el mismo para las funciones homográficas.


title: Función racional

text: Una función homografica vale 0 solo si su numerador vale 0. Si una función homografica la escribimos como formula_9 entonces su raíz está determinada por la raíz de ax+b. Véase que ax+b=0 si x= -b/a. Entonces la raíz de una función homografica es x= -b/a . Notar que si a=0, entonces la función racional no tiene raíces.


title: Función racional

text: Sea la función formula_9 las asíntotas verticales están determinadas por los valores que anulan el denominador, es decir, las que anulen cx+d. Como el denominador es una función lineal, hay un solo valor que lo anula, y es x=-d/c.


title: Función racional

text: Sea la función formula_9 con "a" no nulo, entonces la función tiene una asíntota horizontal de ecuación y=a/c , que es el cociente entre el coeficiente principal del numerador y el coeficiente principal del denominador. Si a=0, la función tiene una asíntota horizontal de ecuación y=0, ya que el grado del polinomio del denominador es mayor que el del numerador.


title: Función racional

text: A partir de esa expresión, se pueden leer más fácilmente los elementos de la función para hacer su gráfico. Hagamos una lectura previa de esa expresión con lo que ya sabemos.


title: Función racional

text: La función formula_14  tiene como dominio R-{C} por lo tanto tiene asíntota vertical en x=C. Al mismo tiempo, el grado del polinomio del denominador es de grado 1, y el del denominador es 0 por ser una constate. Estamos en el caso donde la asíntota horizontal es y=0.


title: Función racional

text: Cuando a formula_14 le sumemos B, este va a desplazar a la función de forma vertical (hacia arriba si B es positivo y hacia abajo si B es negativo), por lo tanto, también desplazara a su asíntota horizontal. La asíntota vertical se va a mantener ya que el dominio sigue siendo el mismo cuando sumemos B. Por lo tanto, siempre tendremos asíntota horizontal en y=B asíntota vertical en x=C.


title: Función racional

text: En este caso, si la función tiene asíntota horizontal en y=B, tenemos que Im(f)=R-{B} ya que la función nunca toca a la asíntota (“y” toma el valor B).


title: Función racional

text: Si B=0 entonces la ecuación de la asíntota horizontal es y=0, por lo tanto, la función se acerca al eje x sin tocarlo. Tiene sentido pensar entonces que la función no tiene raíces, ya que formula_14  (B=0) nunca vale 0 porque A≠0.


title: Función racional

text: Si A es un número positivo, f es positiva cuando x>C. Si A es un numeró negativo f es positiva cuando x<C.


title: Función racional

text: Si A es un número negativo, f es positiva cuando x<C. Si A es un numeró negativo f es positiva cuando x>C.


title: Función racional

text: Si C=0, formula_17 , entonces la asíntota horizontal no es el eje x sino y=B, por lo cual esta por encima o por debajo del eje, la asíntota vertical es x=0.


title: Función racional

text: Si el denominador es un polinómico mónico formula_20 con "k" raíces diferentes, entonces admitirá la siguiente factorización en términos de polinomio irreducibles:


title: Función racional

text: Si formula_22 entonces la función racional puede escribirse como combinación lineal de fracciones racionales de las formas:


title: Función racional

text: Por lo que la integral de la función formula_24 es una combinación lineal de funciones de la forma formula_25 :


title: Función racional

text: Obsérvese que lo anterior implica que las funciones racionales constituyen un cuerpo algebraico que es cerrado bajo la derivación, pero no bajo la integración.


title: District 9

text: District 9 (Sector 9 en Hispanoamérica y Distrito 9 en España) es una película sudafricana-neozelandesa de ciencia ficción dirigida por Neill Blomkamp, escrita por Blomkamp y Terri Tatchell, y producida por Peter Jackson.


title: District 9

text: Protagonizada por Sharlto Copley, Jason Cope y Robert Hobbs, el film está ambientado en Johannesburgo en un ucrónico 2010, 28 años después de la llegada de una nave alienígena a la ciudad sudafricana. Más de dos décadas después del primer contacto, los extraterrestres conviven con humanos pero han sido ubicados en un gueto, el Distrito 9.


title: District 9

text: La historia fue inspirada a partir de un cortometraje de aproximadamente seis minutos de Blomkamp en el 2006, "Alive In Joburg" ("Vivo en Johannesburgo").


title: District 9

text: La película comienza como un documental. De esta forma el espectador conoce el trasfondo de la película: una gigantesca nave alienígena llegó a la Tierra en 1982 y permaneció suspendida sobre la ciudad de Johannesburgo, en Sudáfrica. Pasados varios meses sin que se observaran señales de vida y tras varias deliberaciones los humanos decidieron abrirse paso a través del blindaje de la nave para acceder al interior. Lo que allí se encontraron fue cerca de un millón de alienígenas desorientados y desnutridos. Al principio los extraterrestres recibieron ayuda humanitaria, pero con el tiempo se vieron obligados a vagar por la ciudad revolviendo en la basura y buscando comida. Los extraterrestres comenzaron también a robar y a cometer actos vandálicos en la ciudad para sobrevivir. La población de Johannesburgo mostraba cada vez más rechazo hacia los alienígenas, y tras las quejas generalizadas se logró que fueran recluidos en un área militarizada llamada Distrito 9, donde los alienígenas malvivían en chabolas.


title: District 9

text: Los extraterrestres, que recibieron numerosos nombres despectivos ("bichos" en español y "prawns" en inglés), sentían una enorme adicción por la comida de gato, por lo que tuvieron que vérselas con grupos criminales que se la conseguían a cambio de su armamento alienígena. Puesto que entre los alienígenas y nativos se producían enfrentamientos constantemente se creó un clima antialien generalizado que recordaba a los tiempos del apartheid. Los expertos explican que la nave nodriza perdió su módulo de control, por lo que no está operativa, y opinan que los alienígenas deben pertenecer a una clase obrera que está desorientada por la ausencia de sus líderes.


title: District 9

text: Aunque en principio el traslado al Distrito 9 iba a ser temporal, las Naciones Unidas no llegaron a ponerse de acuerdo sobre qué hacer con los alienígenas. El control de las criaturas terminó pasando a la Multi-National United (MNU), una compañía privada cuyo interés se reducía a explotar el armamento alienígena con fines económicos (sólo operable con ADN alienígena).


title: District 9

text: Wikus Van de Merwe es el responsable de campo de la MNU y está al mando del desahucio de los alienígenas, que van a ser reubicados en el Distrito 10 (situado muy lejos de Johannesburgo). Wikus comienza entregando las notificaciones de desalojo el 9 de agosto de 2010. Durante el proceso de notificación dos alienígenas están destilando secretamente un líquido obtenido a partir de piezas de tecnología alienígena. La sustancia que obtienen la guardan en un pequeño tubo de metal que Wikus descubre y confisca durante uno de los registros. Wikus es accidentalmente contaminado por el fluido al manipular el recipiente. Tras confiscarlo y guardarlo, tiene un enfrentamiento con uno de los dos alienígenas en el que se lesiona el brazo. El alienígena es ejecutado a sangre fría por Koobus Venter, líder de los mercenarios de la MNU. Más adelante Wikus entrega la notificación de desalojo al otro de los dos alienígenas (llamado Christopher Johnson por la MNU). Este cuestiona la legalidad del desalojo y se niega a firmar el documento. Sin embargo termina accediendo cuando Wikus amenaza con separarle de su hijo. Durante el resto del día Wikus sufre náuseas y vómitos, y pierde pelo y uñas.


title: District 9

text: Esa noche Wikus regresa a su casa, donde le espera una fiesta sorpresa para celebrar su reciente ascenso. Su salud se agrava repentinamente y es llevado al hospital. Cuando un médico le retira los vendajes de su brazo descubre que este ha mutado completamente al de un alienígena. Ante este evento, mercenarios de la MNU se lo llevan del hospital, sin explicarle nada a la esposa de Wikus, que ve aterrada cómo su marido es secuestrado sin poder intervenir. Una vez en las instalaciones de la MNU Wikus es sometido a numerosas pruebas con armas alienígenas. La MNU se hace también con el tubo que Wikus había confiscado el mismo día. Tras descubrir que Wikus puede disparar las armas como efecto de su transformación, los directivos de la MNU deciden utilizar a Wikus con fines experimentales. Pretenden replicar sus habilidades para operar armas, ya que estas sólo son utilizables por el ADN de los alienígenas. Sin embargo, Wikus usa su nueva fuerza para reducir a sus captores y escapar.


title: District 9

text: Convertido en fugitivo, Wikus se las arregla para llegar de nuevo al Distrito 9, y consigue encontrar por casualidad el refugio de Christopher Johnson y su hijo. La MNU propaga la falsa historia de que Wikus tiene una infección fruto de haber tenido relaciones sexuales con alienígenas. Wikus llama varias veces a Tania, su esposa, que, ante las historias inventadas por la MNU, le pide que deje de llamarla. Más adelante ambos hablan una última vez por iniciativa de Tania, pero resulta ser una trampa de la MNU para poder localizar el teléfono móvil de Wikus.


title: District 9

text: Mientras tanto, Christopher le revela a Wikus que el tubo confiscado contenía un fluido que le permitiría volver a poner en funcionamiento el módulo de control de la nave nodriza, que se halla bajo su chabola. De esta manera podría abandonar la Tierra. Christopher acuerda con Wikus revertir su transformación si él le devuelve el tubo de fluido, que ha sido guardado en los laboratorios de la MNU. Wikus acepta, y trata de comprar armas a la mafia nigeriana que domina el tráfico de comida de gato en el Distrito 9. Su cabecilla, Obesandjo, paralizado de cintura para abajo, no sólo no le vende armas, sino que lo captura, creyendo que podría adquirir la habilidad de operar las armas alienígenas comiendo el brazo alienígena de Wikus. A punto de perder su brazo, Wikus logra hacerse con un arma alienígena, matando con ella rápidamente a muchos de sus captores, y escapando con más armas.


title: District 9

text: Con las armas capturadas, Wikus y Christopher se abren paso por las instalaciones de la MNU y, tras acceder al Laboratorio de Biotecnología, consiguen recuperar el tubo de fluido. Tras un violento combate con las tropas mercenarias de la MNU, ambos se las arreglan para escapar y volver de nuevo al Distrito 9. Sin embargo, en los laboratorios de la MNU Christopher descubre cadáveres alienígenas horriblemente mutilados sobre los que la MNU experimentaba, por lo que al volver al Distrito 9 le comunica a Wikus que ha cambiado de plan. Decide volver a su planeta para conseguir ayuda para liberar a su pueblo antes de curar a Wikus, lo que calcula que le costará tres años. Frustrado por el cambio de plan, Wikus le golpea y le deja inconsciente, arrancando el módulo de control con la ayuda del hijo de Christopher. Sin embargo, poco después del despegue, la nave es derribada por unas defensas antiaéreas de la MNU, cayendo a tierra sin uno de sus motores.


title: District 9

text: Las fuerzas de la MNU hacen prisioneros a Wikus y Christopher, pero la banda de Obesandjo les tiende una emboscada. Los nigerianos capturan de nuevo a Wikus y se preparan para servir de nuevo el brazo de Wikus a Obesandjo. Desde el módulo de control derribado el hijo de Christopher activa la nave nodriza y un traje de combate mecanizado que mata a Obesandjo y sus hombres. Wikus se introduce en el traje y libera a Christopher de los mercenarios de la MNU, permitiéndole volver al módulo de control con su hijo. Antes de irse, Christopher le promete a Wikus que volverá en tres años para revertir su transformación. Después de una ardua y dura batalla contra los hombres de la MNU, malherido y en un estado de mutación mucho más avanzado, Wikus abandona el traje de combate para verse encañonado por Koobus Venter, el capitán y único superviviente del batallón de la MNU. Afortunadamente para Wikus, antes de que Venter pueda matarlo, un grupo de alienígenas acude en su ayuda y acaba con el mercenario.


title: District 9

text: Por su parte, Christopher activa la nave nodriza, provocando el júbilo de los habitantes de Johannesburgo y el asombro de los alienígenas. A continuación, la película muestra una serie de entrevistas y noticieros televisivos que proporcionan diversas opiniones sobre los acontecimientos. Los alienígenas son reubicados con éxito en el Distrito 10, y su número asciende a los 2.5 millones. Los experimentos ilegales con extraterrestres llevados a cabo por la MNU son hechos públicos por uno de los ayudantes de Wikus, lo que le lleva a la cárcel. Algunos de los entrevistados teorizan sobre el destino de Wikus, mientras que otros proporcionan hipótesis sobre el futuro retorno de Christopher Johnson para liberar a su especie o incluso declarar la guerra a la humanidad.


title: District 9

text: En una de las entrevistas, Tania revela que ha encontrado una pequeña flor de metal en el umbral de su puerta y que gracias a ello cree que su marido está vivo todavía. La película termina en un campo abierto, donde Wikus, ahora totalmente transformado en alienígena, es visto haciendo la misma flor de metal en un estercolero.


title: District 9

text: Como "Alive in Joburg", el cortometraje en el que la película se basa, la creación del "Distrito 9" se inspira en los acontecimientos históricos que tuvieron lugar en Sudáfrica durante la era del apartheid, con el título del filme hace referencia a todo el Distrito Seis. El Distrito Seis, una zona residencial en Ciudad del Cabo, fue declarado exclusivamente para "blancos" por el gobierno en 1966, con 60.000 personas desplazados por la fuerza y trasladados a Cabo Flats, 25 km (15 millas) de distancia. La película también hace referencia a los desalojos y desplazamientos forzados contemporánea a los nuevos guetos en el post-apartheid de Sudáfrica y la resistencia de los residentes. Esto incluye el gran intento de traslado forzoso de Joe Slovo Informal Settlement en Ciudad del Cabo a la Temporary Relocation Areas en Delft, el intento de desalojo de Abahlali baseMjondolo y los desalojos en la solución de choza, Chiawelo, donde la película se había centrado. El área de reubicación temporal llamado Blikkiesdorp también ha sido comparado con el campamento del "Distrito 9" a través del "Daily Voice".


title: District 9

text: Temas de racismo y la xenofobia son presentadas por la película, en forma de especismo, que le aplica a los alienígenas. El "especismo" se manifiesta a través de la palabra «langostino» para describir a los alienígenas, siendo una referencia para el langostino Parktown, una especie de "rey cricket" considerado una plaga en Sudáfrica. Sin embargo, el actor Sharlto Copley dijo que esto no era el foco principal en la obra, y que incluso se podría perder, pero seguiría trabajando a un nivel subconsciente.


title: District 9

text: Un tema subyacente en "Distrito 9" es la dependencia estatal sobre las empresas multinacionales como un tipo de gobierno privado y militar, una referencia a Blackwater Worldwide y KBR/Halliburton, en los Estados Unidos, como empresas militares privadas. Como MNU representa el tipo de sociedad que se asocia con los gobiernos, el retrato negativo de MNU en la película puede ser vista como una declaración acerca de los peligros de los gobiernos de la externalización de sus ejércitos y las burocracias a contratistas privados.


title: District 9

text: Sony Pictures lanzó una campaña de marketing titulada ""Acceso Restringido, Actividad Humana"" ("Restricted Area By Humans Only") para promocionar "District 9". El equipo de marketing de Sony diseñó su material promocional para emular las carteleras de segregación que aparecen en la película. Vallas publicitarias, pancartas, carteles, pegatinas se dispersaron en locales específicos, donde las frases "Area Restringida", "Solamente Humanos" o "No Actividad Humana" tenía su descripción informativa e independiente. El material promocional también se presentó en la Convención Internacional de Cómics de San Diego 2008 señalando la página web, donde había una solicitud presentada por la organización ficticia Multi-National United (MNU). El sitio web cuenta con un sistema de alerta local de Johannesburgo (ajuste de la película), noticias, recomendaciones de conducta, las normas y reglamentos. Otros sitios web viral para la película también se puso en marcha, incluida una página web de la MNU con un temporizador de cuenta regresiva para el estreno de la película, un blog anti-MNU dirigido por el ficticio personaje alienígena Christopher, y una web educativa de la MNU.


title: District 9

text: El productor Peter Jackson planeaba producir una adaptación para la gran pantalla de la franquicia de videojuegos de Halo con la dirección por primera vez de Neill Blomkamp. Debido a la falta de financiamiento la adaptación de "Halo" fue pospuesta. Jackson y Blomkamp discutieron perseguir un proyecto alternativo y finalmente escogió producir "District 9". Blomkamp había dirigido anuncios y cortometrajes anteriormente, pero "District 9" era su primer largometraje. El director co-escribió el guion con Terri Tatchell y escogió filmarlo en Sudáfrica, donde él mismo había nacido. En "District 9", Tatchell y Blomkamp emularon el mundo explorado en su cortometraje "Alive in Joburg", escogiendo personajes, eventos y conceptos que encontraban interesantes y recreándolos para el largometraje.


title: District 9

text: La película fue filmada en Chiawelo, Soweto durante un tiempo de malestar en Alexandra, Gauteng y otras ciudades sudafricanas referente a enfrentamientos entre sudafricanos nativos y africanos nacidos en otros países. La localización que representa District 9 era de hecho un suburbio improvisado del que la gente estaba siendo forzosamente reubicada hacia viviendas subvencionadas por el gobierno. La película fue muy aclamada por su económico rodaje: su presupuesto final fue de 30 millones de dólares, y para una película de aliens es una cantidad muy baja, pues fue casi recuperada en la semana de estreno.


title: District 9

text: Blomkamp ha dicho que ninguna película ha influenciado "District 9" pero cita películas de ciencia ficción como "Alien", "The Terminator", "", "Depredador" y "RoboCop" como influencias subconscientes. El director ha dicho, "No sé si la película tiene ese sentimiento o no para la audiencia, pero quería que tuviese esa rigurosa sensación de 1980 — No quería que se viese brillante y pulida."


title: District 9

text: La película ha recibido críticas muy positivas, llegando a ser muy aclamada, con Rotten Tomatoes reportando que 90% de los críticos entregaron una reacción positiva de la película, basada en un muestreo de 257 reseñas, con un calificación regular de 7.8 sobre 10. La página web escribió del conseso, «Técnicamente brillantes y emocionalmente desgarradora, "District 9" tiene acción, imaginación, y todos los elementos de un clásico de ciencia ficción en su totalidad». En Metacritic, que asigna una calificación normal sobre 100 para las reseñas de los críticos de la corriente principal, la película ha recibido una puntuación de 81 basado en 36 reseñas, indicando «aclamación universal». En Spill.com, el largometraje recibió la posición más alta de "Better Than Sex" (Mejor que el sexo). IGN listó District 9 en el puesto 24 en la lista Las 25 Grandes Películas de Ciencia ficción.


title: District 9

text: Sara Vilkomerson de "The New York Observer" escribió: «"District 9" es la película de ciencia ficción más excitante que venido en años; definitivamente, la película más emocionante del verano. Posiblemente, se mantenga como la mejor película vista en todo el año». Christy Lemire de la Associated Press estuvo impresionado por el argumento y el contenido temático, afirmando que «"District 9" tiene la estética cautivadora de una película de ciencia ficción, pero realmente es más que un carácter dramático, un examen de cómo el hombre responde cuando es forzado a enfrentar su identidad durante circunstancia extraordinarias». Lisa Schwarzbaum de "Entertainment Weekly" lo describió como «locamente original, descaradamente político y totalmente emocionante...».


title: District 9

text: Roger Ebert elogió la película por «entregarnos alienígenas para recordarnos que no todo lo que viene en una nave espacial necesitar ser angelical, octópodo y de acero inoxidable», pero quejó que «[...] el tercer acto es decepcionante, involucrando acción estándar de tiroteo. No se intenta resolver la situación, y si eso es un final feliz, lo he visto más feliz. A pesar de su creatividad, la película sigue siendo la ópera espacial y evita los reinos superiores de la ciencia-ficción». Armond White de "New York Press" criticó fuertemente la película por su argumento extraño y una insensibilidad racial percibida a través de su alegórico "apartheid". Él afirmó que «Blomkamp y Jackson lo quieren de todas maneras: La amenaza del vídeo de hoy en día de "The Blair Witch Project", la violencia imparable como la benevolencia añadida de "Independence Day" de Spielberg: facticidad, mortal y un ágape cósmico. Esto es cómo el cine consigue volverse a la basura». La reseña fue inicialmente defendida por Roger Ebert, pero muy pronto después Ebert refirió a White como un troll, aunque White contó que Ebert fue en sí el troll, afirmando que Ebert fue presionado por su empleados para retractar su apoyo. Josh Tyler de Cinema Blend dijo que la película es única en interpretación y ejecución, pero lo considera ser una copia barata de la película 1988 "Alien Nation".


title: District 9

text: Muchos nigerianos, dentro y fuera de Nigeria se sintieron profundamente ofendidos por la película. La ministra de Información de Nigeria, Dora Akunyili pidió a los cines nigerianos que censurasen o eliminasen las referencias específicas al país, por culpa de la imagen negativa de los nigerianos que da la película, mostrándoles como criminales y caníbales. Cartas de quejas fueron enviadas al productor y el distribuidor de la película exigiendo disculpas. Asimismo, la ministra afirmó que el apellido del líder mafioso, "Obesandjo", se asemeja al del antiguo presidente Olusegun Obasanjo. Más tarde, la película fue censurada en Nigeria; la Nigerian Film and Video Censors Board fue consultada para evitar que los cines muestren la película, y también confiscarla.


title: District 9

text: Muchos nigerianos también acusaron la película de xenofobia. Aparecieron peticiones en línea y grupos de Facebook llamado «"District 9" odia a los nigerianos». Hakeem Kae-Kazim, actor británico nacido en Nigeria, también protestó por la representación de los nigerianos en la película, declarando al periódico "Beeld" que África era un lugar hermoso y que no se podía permitir que sus problemas queden reducidos a un pequeño grupo de personas.


title: District 9

text: En una entrevista con Wired dijo: páginas para un proyecto que llevará por título 'District 10'. El cineasta añadió al respecto que lo escrito hasta ahora es “real y fresco”, pero que de momento no puede comprometerse con la secuela y que no supone una prioridad. De hacerse una secuela esta tardaría muchos años en llegar.


title: District 9

text: Blomkamp también anunció en la entrevista que había rechazado la posibilidad de trabajar en uno de los nuevos proyectos de 'Star Wars' cuando Simon Kinberg, productor de Elysium, se lo propuso.


title: Paul Schäfer

text: Paul Schäfer Schneider (Bonn, 4 de diciembre de 1921 - Santiago, 24 de abril de 2010) fue un pederasta y predicador luterano alemán, fundador de Colonia Dignidad, asentamiento que operaba como secta en una zona rural llamada Villa Baviera, ubicada en la ciudad de Parral, Chile.


title: Paul Schäfer

text: Schäfer en su juventud participó en las Juventudes Hitlerianas y como camillero en los batallones alemanes en la Segunda Guerra Mundial. Tras la derrota de su país, formó una sociedad benefactora, la que abandonó tras acusaciones de abusos sexuales a menores. En 1961 llegó a Chile y fundó Colonia Dignidad, la que lideró de forma despótica.


title: Paul Schäfer

text: Investigaciones de Amnistía Internacional y del Informe Rettig confirmaron que el enclave fue utilizado por la policía secreta chilena DINA, como centro de detención y tortura durante la dictadura de Augusto Pinochet. Diversas denuncias sobre pedofilia, homicidio calificado, abusos y tortura fueron presentadas durante los años 1990 tras el fin de la dictadura, pero Schäfer logró huir de la justicia hasta ser capturado en Argentina en 2005. Tras ser extraditado, fue declarado culpable de abusos a 25 menores de edad. Falleció en la ex Penitenciaria de Santiago.


title: Paul Schäfer

text: Paul Schäfer nació en 1921, en el seno de una familia de escasos recursos, sumado a la inestabilidad general que sufrió Alemania tras su derrota en la Primera Guerra Mundial. Sus padres fueron Jakob Schäfer y Anna Schneider. Su infancia estuvo marcada tanto por la separación de sus padres como por problemas que tuvo en su etapa escolar, donde obtenía malas calificaciones y durante un ataque de ira, se autolesionó uno de sus ojos con unas tijeras, quedando ciego de este, y tras ello recibió el apodo de "ojo de vidrio". Durante la Segunda Guerra Mundial y dado a que era tuerto, en vez de servir como soldado, Schäfer fue enviado a trabajar como enfermero de la Wehrmacht en la Francia ocupada por los alemanes. Tras finalizar la guerra, se dedicó a organizar retiros espirituales religiosos, convocando principalmente a menores de edad huérfanos o de muy escasos recursos no solo de Alemania, sino que de inmigrantes de diversas partes de Europa. En 1948, fue tutor en una iglesia bautista en Gartow, pero fue despedido en 1951 por abusar sexualmente de menores que asistían a esa iglesia . En 1953, también fue despedido bajo las mismas razones de un hogar de diaconía en Heidenheim. En 1959 creó la Misión Social Privada, supuestamente una organización caritativa. El mismo año fue acusado del abuso sexual de dos niños, por esto se destierra de Alemania con algunos de sus partidarios, supuestamente ayudados por la red de protección ODESSA.


title: Paul Schäfer

text: Llega a Chile en 1961, donde el gobierno de Jorge Alessandri le da el permiso para crear la Sociedad Benefactora y Educacional Dignidad, en las afueras de Parral. Fundado en un comienzo como un enclave anticomunista, se transforma en la comunidad de Colonia Dignidad, donde según los estudios de la Comisión Valech, algunos políticos disidentes de la dictadura de Augusto Pinochet, fueron internados y torturados. En 1974 Pinochet, junto a Manuel Contreras y su hijo, visitan el enclave, debido a que Contreras y Schäfer eran amigos.


title: Paul Schäfer

text: En 1976, Schäfer adoptó una niña de 9 años, Rebeca del Carmen Schäfer Schneider (nacida Rebeca del Carmen Valenzuela Soto), quien disfrutó los privilegios de ser la colona favorita de Schäfer.Su padre, Roberto Valenzuela, se las entregó a los alemanes cuando quedó viudo.


title: Paul Schäfer

text: Tras varias décadas de acusaciones, varios de los casos llegan a tribunales. José Efraín Vedder Veuhoff, chileno ex colono de la Colonia Dignidad secuestrado allí desde los nueve años, buscó en marzo de 2004 refugio en Alemania.


title: Paul Schäfer

text: Schäfer desaparece el 20 de mayo de 1997, acusado de abusos sexuales, después de que 26 niños denunciaran tales violaciones. No estuvo imputado por delito alguno hasta el año 2004. Diversos operativos tanto de la Policía de Investigaciones de Chile como de la Policía Federal Argentina comenzaron a rastrear el paradero de Schäfer, pensando que podría estar en Argentina, incluso determinando que se mantuvo durante unos años en Chile, exactamente en Valparaíso. No sería hasta el 10 de marzo de 2005 cuando ésta en colaboración con un grupo periodístico del programa "Contacto" de Canal 13 de Chile que se infiltró en un sector rural, lo localizan en una parcela de la localidad de Las Acacias a unos kilómetros de Buenos Aires, Argentina, protegido por guardaespaldas. Después de dos días de negociaciones entre las autoridades chilenas y argentinas para evitar un proceso de extradición, Schäfer es devuelto a Chile diplomáticamente para ser enjuiciado. Tales cargos cayeron en la desaparición del activista político Juan Maino. Schäfer estaba bajo investigación en Chile por la conexión de la desaparición de Boris Weisfeiler y por cargos por violaciones a los derechos humanos. Además era solicitado en Alemania y Francia por la conexión de abuso sexual de niños antes de emigrar a Chile.


title: Paul Schäfer

text: Además de los sumarios por violaciones de derechos humanos que instruyen los ministros de la Corte de Apelaciones de Santiago, Joaquín Billard, Jorge Zepeda y Sergio Muñoz, Paul Schaefer y colonos de Villa Baviera son investigados por otros tribunales capitalinos y de la Región del Maule: