title: Megaptera novaeangliae

text: La Dra. Hauser, aunque ignorara el motivo, estaba contenta de que una ballena se tomara diez minutos en ayudarla. Sorprendentemente, un año y quince días después, el 29 de septiembre de 2018, durante otro día normal de investigación de los cetáceos, de repente, una yubarta en particular atrajo su atención. Tenía cierto punto blanco en su cabeza y así ¡descubrió que era la ballena del año anterior! La Dra. Hauser le dijo “¡Hola, amigo mío, estás de vuelta! ¡No puedo creerlo!” Nadó con la ballena diez minutos, abrazó una de sus aletas, y de nuevo le dijo adiós. Considera que va a volver a verla y espera un nuevo encuentro.


title: Megaptera novaeangliae

text: Aunque se conocía perfectamente la anatomía de las yubartas a consecuencia de su caza, los fenómenos de migración y de comportamiento social no fueron descritos científicamente hasta la década de 1960 por dos estudios distintos de R. Chittleborough y de W.H. Dawbin.


title: Megaptera novaeangliae

text: Roger Payne y Scott McVey estudiaron a las yubartas en 1971. Su análisis de los cantos atrajo el interés mundial de los medios de comunicación, produciendo en el público una imagen de la especie de alta inteligencia, probablemente sobrestimada. Sin embargo esta sobreestimación de la inteligencia ayudó a las organizaciones que se oponían a su caza.


title: Megaptera novaeangliae

text: Cuando los científicos se dieron cuenta de que los dibujos de la aleta caudal podían servir como medio para identificar los individuos, la yubarta se convirtió en la especie más estudiada, ya que las demás especies no tenían ningún sistema sencillo de identificación. Un trabajo basado en datos obtenidos de 1973 a 1988 sobre ejemplares del Atlántico norte proporcionó información detallada sobre la gestación, destete, crecimiento, etc. Gracias a este descubrimiento se pudo modelizar de forma precisa la dinámica de población de la especie como si se usara la . Durante este periodo se creó un catálogo fotográfico de todas las yubartas del Atlántico norte gestionado por el Wheelock College (ver aquí). Otros proyectos similares se están realizando en el Pacífico norte y en otras regiones.


title: Megaptera novaeangliae

text: La página web de la organización "Greenpeace" permite seguir vía satélite la posición y la trayectoria de algunos ejemplares de esta especie sobre un mapa de Google. La información se ofrece retrasada en el tiempo, para evitar que la flota ballenera japonesa pueda utilizarla para darles caza.


title: Quinta columna

text: «Quinta columna» es una expresión utilizada para designar, en una situación de confrontación bélica, a un sector de la población que mantiene ciertas lealtades (reales o percibidas) hacia el bando enemigo, debido a motivos religiosos, económicos, ideológicos o étnicos. Tal característica hace que se vea a la "quinta columna" como un conjunto de personas potencialmente desleales a la comunidad en la que viven y susceptibles de colaborar de distintas formas con el enemigo.


title: Quinta columna

text: La expresión se atribuye al general Emilio Mola, al referirse -en una locución radiofónica de 1936- al avance de las tropas sublevadas en la Guerra Civil Española hacia Madrid. El general mencionó que, mientras bajo su mando cuatro columnas se dirigían hacia la capital (una que avanzaba desde Toledo; otra, por la carretera de Extremadura; otra por la Sierra; y la de Sigüenza), había una quinta formada por los simpatizantes del golpe de Estado que, dentro de la capital, trabajaban clandestinamente en pro de la victoria del bando golpista. Según otros autores, como Mijail Koltsov, corresponsal del diario moscovita "Pravda" y enviado personal de Stalin a España, fue el general José Enrique Varela quien pronunció la frase. La expresión se popularizó durante la guerra como demuestra su presencia en diferentes crónicas de la misma.


title: Quinta columna

text: Esa idea y expresión pasó seguidamente a todas las guerras posteriores, como en la Segunda Guerra Mundial, y se llamó así a los franceses que, residiendo dentro de Francia, esperaban en 1940 el triunfo de la Alemania nazi. Dicho término se extendió en los Países Bajos y Noruega para sus ciudadanos que mostraban más simpatía y lealtad hacia el Tercer Reich que hacia sus dirigentes, apoyando la invasión de sus países de origen. Del mismo modo, simpatizantes del Eje consideraban a los partisanos que combatían clandestinamente al fascismo en sus propios países como una quinta columna.


title: Quinta columna

text: Durante la guerra civil española se producen actividades de resistencia y boicot internos, tanto en la zona sublevada como en la republicana, puesto que el control militar de uno u otro bando no se correspondía necesariamente con las tendencias políticas de la mayoría de la población en cada lugar y, además, porque la propia dinámica bélica siempre favorece los excesos violentos y la delación.


title: Quinta columna

text: Sin embargo, la quinta columna fue especialmente activa en el Madrid sitiado. La gran longitud del frente que rodeaba la ciudad, la elevada densidad de población en la urbe y su importancia simbólica y estratégica, la mayor ciudad de la zona republicana que estaba situada en el mismo frente de guerra, la convertirían en escenario de constante flujo de información de la zona frentepopulista a la insurgente. Después de la derrota de los sublevados en la capital, en la primera semana se asiste en ella a las acciones de los «pacos», francotiradores que desde edificios o coches en marcha disparaban a los milicianos. Posteriormente los "Círculos azules" se centrarán en desmoralizar a las milicias republicanas por diversos medios (reparto de pasquines de propaganda, fomentando rumores derrotistas, sabotaje armamentístico, retransmisiones radiofónicas, etc.).


title: Quinta columna

text: La propaganda del Gobierno republicano incidirá notablemente en la necesidad de estar alerta frente al enemigo interior y, en la primavera de 1937, se desarticularán dos grupos de resistentes en Madrid, de los cuales doce personas serán condenadas a muerte el mismo año.


title: Quinta columna

text: Precisamente para contrarrestar todas las actividades antirrepublicanas, en agosto de ese mismo año se crea el SIM (Servicio de Información Militar) y el DEDIDE (Departamento Especial de Informaciones del Estado), que contaba con sus propios agentes y prisiones. Sin embargo, estos organismos no rastrearán la zona republicana sólo en busca de los llamados "facciosos", sino que también reprimirán a integrantes de formaciones disidentes como el POUM (Partido Obrero de Unificación Marxista), que rivalizaban en esa época con el Partido Comunista de España.


title: Quinta columna

text: El papel de la quinta columna madrileña fue importantísimo en los últimos momentos de la guerra, en marzo de 1939, en la iniciativa del coronel Segismundo Casado contra el gobierno de Juan Negrín. En esas fechas, la resistencia realizó importantes tareas de información a favor del bando sublevado y actuó también como enlace entre el cuartel general de Franco y la Junta casadista con vistas a acordar la rendición de los frentepopulistas en la zona centro.


title: Quinta columna

text: En otras ciudades, como Barcelona, Valencia, Santander o Alicante, el papel hecho por la quinta columna fue también de gran importancia y ayuda para la estrategia rebelde. En Santander además de tomar la ciudad previamente a la llegada de las tropas sublevadas, la 'quinta columna' disparó contra los barcos pesqueros que pretendían llegar por la vía cantábrica a la costa francesa con aquellos que huían de la ofensiva sublevada.


title: Quinta columna

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, tras el ataque a Pearl Harbor, el internamiento de ciudadanos de origen japonés de la Costa Oeste de los Estados Unidos se justificó con el argumento de que estos ciudadanos, por ser de origen nipón, podrían actuar como una quinta columna. En Reino Unido, se repitió esta operación con numerosos residentes alemanes, detenidos en la isla de Man hasta el fin del conflicto. Poco después del ataque nazi a la Unión Soviética en 1941, el gobierno de Stalin arrestó y deportó al Asia Central a la totalidad de soviéticos de origen alemán residentes en la República Autónoma de los Alemanes del Volga, temiendo que pudiesen formar una quinta columna en apoyo del ejército invasor.


title: Quinta columna

text: En ese mismo conflicto, organizaciones de la minoría alemana en Polonia y Checoslovaquia formaron las "Selbstschutz" (autodefensa), que colaboraron activamente con el Tercer Reich.


title: Quinta columna

text: Los residentes católicos irlandeses en el Reino Unido también han sido considerados "quintacolumnistas" por los unionistas debido a los disturbios ocurridos durante el siglo XX (véanse los Cuatro de Guildford y los Seis de Birmingham).


title: Ingeniero

text: Un ingeniero (del latín "ingeniun") es una persona que brinda el servicio de ingeniería o utilizan el ingenio para resolver problemas. Los ingenieros diseñan materiales, estructuras, máquinas y sistemas teniendo en cuenta las limitaciones impuestas por la practicidad, la seguridad y el coste. En su trabajo, los ingenieros aplican conocimientos científicos (además de otros recursos como su intuición, su experiencia o cálculos económicos) pero el ingeniero no es en sí un científico.


title: Ingeniero

text: Muchos proyectos de ingeniería son grandes y complejos. A menudo, diferentes tipos de ingenieros trabajan juntos y se ayudan mutuamente. Por ejemplo, los ingenieros informáticos necesitan ayuda de ingenieros eléctricos para construir un ordenador. La computadora necesita programas escritos por ingenieros de "software". La computadora podría ser usada por ingenieros aeroespaciales para controlar un avión. Un avión es un gran sistema mecánico, por lo que también se necesitan un ingeniero mecánico y un ingeniero de sistemas. Un ingeniero industrial puede dirigir los procesos productivos específicos, así como un ingeniero de organización puede gestionar correctamente los recursos.


title: Balrog

text: Los Balrogs son criaturas demoníacas ficticias pertenecientes al legendarium de J. R. R. Tolkien, que tienen la habilidad de manejar el fuego y otros poderes del mal.


title: Balrog

text: El nombre "Balrog" es una palabra sindarin que significa "demonio de poder", siendo "Valarauko" su versión en quenya. ("Vala", significa "poder", "rauko[r]", demonio) Aunque su primera aparición expresa fue en la novela "El Señor de los Anillos", existen menciones en "El Silmarillion".


title: Balrog

text: Los balrogs son Maiar al servicio de Melkor descritos como enormes y amenazantes humanoides, con la habilidad de controlar el fuego, la oscuridad y las sombras. Inducían terror en enemigos y aliados por igual, y la sola mención de su nombre hacía temer a los más valerosos guerreros. Solían estar armados con látigos ígneos de varias puntas, y a veces con enormes espadas de fuego. Se deja entrever en los libros de Tolkien que los balrogs eran terriblemente poderosos, ya que requerían un esfuerzo colosal para ser destruidos; solo los dragones podían rivalizar con ellos en ferocidad y destrucción.


title: Balrog

text: ""Y en Utumno reunió a sus demonios, los espíritus que se le unieron desde un principio en los días de esplendor y que más se le asemejaban en corrupción: sus corazones eran de fuego; pero un manto de tinieblas los cubría, y el terror iba delante de ellos; tenían látigos de llamas. Balrogs se los llamó en la Tierra Media en días posteriores. Y en ese tiempo oscuro Melkor creó muchos otros monstruos de distintas formas y especies que durante mucho tiempo perturbaron el mundo; y el reino fue extendiéndose hacia el sur por sobre la Tierra Media.""


title: Balrog

text: Aunque en los libros se deja ver poco de la inteligencia y motivaciones de los balrogs, puede suponerse que poseerían no sólo plena inteligencia, sino también grandes intelectos, debido a su pasado Maia. Los balrogs fueron probablemente los únicos subordinados de Melkor con genuina lealtad hacia su señor, como se vio cuando lo rescataron de Ungoliant.


title: Balrog

text: Los Balrogs fueron originalmente Maiar, de la misma raza que Saruman y Gandalf, pero fueron seducidos por Melkor, que los corrompió bajo su servicio en los días de esplendor después de la creación de Arda.


title: Balrog

text: Al final de la Edad de las Lámparas, los Valar capturaron a Melkor y destruyeron Utumno, haciendo huir a los Balrogs, los cuales se ocultaron en profundas simas y abismos. Cuando Melkor volvió de Valinor, ahora bajo el nombre de Morgoth, y fue atacado por la criatura arácnida Ungoliant en la costa helada de Lammoth, en Beleriand, los Balrogs despertaron y ayudaron a su amo, espantando a la araña.


title: Balrog

text: Cuando los Noldor llegaron a Beleriand en persecución de Morgoth, consiguieron la victoria contra los orcos en la Dagor-nuin-Giliath. Sin embargo, cuando las fuerzas de Fëanor intentaron tomar Angband, los Balrogs irrumpieron y el líder de ellos, Gothmog, hirió mortalmente a Fëanor. Aunque sus hijos pusieron en fuga a los Balrogs, Fëanor murió poco después.


title: Balrog

text: En "Las baladas de Beleriand", "La balada de Leithian", se menciona que los Balrogs capitaneaban orcos. Tolkien dice que como mínimo dos Balrogs fueron abatidos en la caída de Gondolin. Durante el asalto a la ciudad, Ecthelion de la Fuente luchó contra Gothmog y ambos murieron, mientras que Glorfindel se enfrentó a otro Balrog cuando intentaban escapar del sitio, cayendo Glorfindel y él a un hondo abismo, donde ambos murieron.


title: Balrog

text: En la Guerra de la Cólera con la que finalizó la Primera Edad, la mayoría de los Balrogs fueron destruidos, aunque al menos uno, el conocido como 'Daño de Durin', consiguió escapar y refugiarse en las profundidades de la tierra. En el año 1980 de la Tercera Edad los Enanos de Khazad-dûm cavaron tan profundamente que despertaron a la criatura, que mató a Durin VI y su hijo Náin I y forzó a los Enanos a abandonar Moria. El año 3019, la Comunidad del Anillo se aventuró en Moria y fueron atacados por orcos y el Balrog en la Cámara de Mazarbul. Gandalf se enfrentó al balrog en el Puente de Khazad-dûm, el cual se derrumbó con ambos encima y cayeron a una profunda sima. Pero, a diferencia del duelo de Glorfindel, los contendientes sobrevivieron a dicha caída y prolongaron su duelo a través de los túneles de Moria hasta que Gandalf fue capaz de abatirle.


title: Balrog

text: A pesar de numerosas interpretaciones de la apariencia del Balrog, Tolkien mismo nunca clarificó enteramente su apariencia exacta. No está claro si el Balrog retuvo la habilidad de cambiar forma de los Maiar, o cuál era la forma exacta de aquel que encontró la Comunidad. Especialmente, nunca estuvo claro cuán grande era, o si fue vislumbrado como una criatura alada o no; de hecho, el Balrog de de Peter Jackson no es del todo acorde al "legendarium" de Tolkien, debido a la falta de información sobre su fisonomía.


title: Balrog

text: El debate sobre sus alas proviene del capítulo titulado «El puente de Khazad-dûm» de "La Comunidad del Anillo". Hay dos referencias en él.


title: Balrog

text: De estos dos breves pasajes, no está claro si la referencia a las alas debe ser tomada metafórica o literalmente, si las alas de sombra están de hecho ahí y podían soportar a la criatura en vuelo, si las sombras del balrog simplemente "parecían" alas, o si se pretendía que fuera una alusión a su amenazadora naturaleza. Hay otras menciones de balrogs viajando con «velocidad alada», pero ésta es una expresión común usada ampliamente en los trabajos de Tolkien, así como en otros trabajos literarios.


title: Balrog

text: Sumado a la confusión, está el hecho de que tanto Gandalf como Glorfindel libraron duelos con balrogs y, en ambos casos, los demonios cayeron desde gran altura y no usaron sus «alas», ni siquiera para planear o para intentar aterrizar de forma controlada. De nuevo, esto puede ser interpretado de varias maneras. Es concebible que las alas no fueron usadas para volar debido a su condición física eventual, es decir, que estuvieran lesionados o exhaustos como resultado del combate, así como que las condiciones del terreno no les permitiera volar, o incluso que sus alas solo fuesen vestigiales.


title: Balrog

text: Adam Tolkien, nieto del escritor, afirmó en una conferencia celebrada en Elche en 2008 que los balrogs sí tenían alas.


title: Balrog

text: Incluso el tamaño exacto de los Balrogs es tema de disputa. Tolkien daba un par de indicaciones acerca de esto.


title: Balrog

text: Esto no aparece en la versión publicada de "El Señor de los Anillos", así que podría no haber sido prevista como versión definitiva. Pero los otros textos sobre los Balrogs indican que no eran de ninguna gran altura en particular.


title: Balrog

text: Tal entrada no parece que sea pasable por una criatura mucho más grande que una de tamaño humano, debido a su capacidad de poder desplazarse por un túnel angosto y no muy alto. También puede sugerir que el Balrog no poseía una naturaleza física tangible, o que estuviese agachado o reptando por el túnel.


title: Balrog

text: Para las adaptaciones fílmicas del libro, ambos temas necesitaban ser resueltos. El Balrog dibujado por Ralph Bakshi para la versión animada de 1978 se asemejaba a un simio o un león alado, no mucho más grande que un humano, pero considerablemente más pesado, y que sí podía volar. La versión de Peter Jackson de "La Comunidad del Anillo", lanzada en 2001, apostó por una gran criatura claramente alada; sin embargo, durante la lucha con Gandalf, el Balrog parece incapaz de volar. Esto quizás fue debido a la falta de espacio en el abismo, ya que en un par de ocasiones se ve que el Balrog rebota contra las paredes, denotando tal vez que no había suficiente espacio para extender las alas.


title: Balrog

text: En uno de los escritos tempranos de la Tierra Media, "Baladas de los hijos de Húrin", "Lungothrin, Señor de los Balrogs" es mencionado. No es, sin embargo, seguro de que haya sido otro nombre para Gothmog, o si simplemente significaba "un Señor Balrog". De acuerdo a Christopher Tolkien, este último es más probable, ya que el nombre Gothmog fue mencionado en los escritos más tempranos sobre la Tierra Media, así también como en la versión final de la mitología de Tolkien.


title: Balrog

text: Los Balrogs fueron originalmente imaginados para ser inmensos en número y no muy resistentes como individuos:


title: Balrog

text: A medida que el "legendarium" se volvía más formidable e internamente consistente, y los Balrogs más terribles, este número fue reducido bastante. Al final Tolkien estableció que habría "como mucho" siete de ellos:


title: Balrog

text: El número de Balrogs cambió a como máximo 7 en el mismo momento en que se "volvieron" Maiar en la mente de Tolkien, así que esta nota es la única condición aplicable del número de Balrogs que Tolkien escribió. Sin embargo, a menudo se alude a que éstos presentan grandes números, incluso si no hay una cuenta específica. Para informar de esto, generalmente se plantea que existían dos clases: Balrogs mayores y menores. Hay solo unos pocos Balrogs mayores, como hay también unos pocos Maiar importantes, pero también muchos Balrogs menores que eran la mayoría de las fuerzas de Morgoth.


title: Helena Rojo

text: Helena Rojo (Ciudad de México; 18 de agosto de 1944) es una actriz mexicana, conocida por sus papeles en telenovelas como El privilegio de amar y Amor real.


title: Helena Rojo

text: Helena Rojo comenzó su carrera como modelo a inicios de los años 1960. Hacia el final de la década, estudió teatro con directores como Carlos Ancira y José Luis Ibáñez, haciendo su debut cinematográfico en 1970 en la película "El club de los suicidas". Ese mismo año, también apareció en su segunda película, "Los amigos".


title: Helena Rojo

text: Siguió trabajando como modelo y en pequeños papeles en varias películas de finales de esa misma década y principios de los 70, "Las chicas malas del Padre Méndez", "Cruz de amor", "La casa del Sur", "Muñeca Reina", entre otras.


title: Helena Rojo

text: En 1969, firmó un contrato de exclusividad con la Productora Cinematográfica Marte: "Siempre hay una primera vez". Más tarde, comenzó la ampliación de su carrera actuando en la televisión y el teatro. En 1973, su primer papel de televisión principal fue en la telenovela "Extraño en su pueblo".


title: Helena Rojo

text: Estuvo casada durante algunos años con el actor Juan Ferrara. Está casada con Benjamín Fernández, que no pertenece a la industria del entretenimiento. Es madre de tres hijos, todos de su primer matrimonio.


title: Helena Rojo

text: Helena en su carrera cinematográfica ha logrado trabajar con algunos de los más importantes directores de cine mexicano de los años 1970 y 80, como Felipe Cazals, Arturo Ripstein, Rafael Corkidi, Alberto Bojórquez, Marcela Fernández Violante, Jorge Fons y Mauricio Walerstein, entre otros.


title: Helena Rojo

text: En 1974 coprotagonizó el "thriller" mexicano "Más negro que la noche" junto a Claudia Islas, Susana Dosamantes y Lucía Méndez.


title: Helena Rojo

text: Ha trabajado con talentos internacionales, como el director alemán Werner Herzog y el actor Klaus Kinski, con un papel en la película "Aguirre, la cólera de Dios" (1972). También en la película "Fox Trot" (1976), dirigida por Arturo Ripstein y junto a los actores Charlotte Rampling, Peter O'Toole y Max Von Sydow.


title: Helena Rojo

text: En 1998 estelarizó la telenovela "El privilegio de amar". Reafirmó su calidad histriónica con Ramona en el año 2000. Hizo una participación especial en "Abrázame muy fuerte", con dos personajes. Fue convocada como primera actriz para las telenovelas "Amor real", "Inocente de ti" (doble personaje) y "Peregrina".


title: Helena Rojo

text: En el 2006 actuó en la nueva versión de "Mundo de fieras" como Miriam Rivas del Castillo, por su papel en la misma ganó el premio a mejor Primera actriz de la revista TVy Novelas.


title: Helena Rojo

text: En 2006 actuó en la serie americana "Ugly Betty", en la que desempeña una madre que intenta dirigir a su hijo lejos de la madrastra, que tiene ojos para él en una 'farsa' de telenovelas que se vieron en la televisión por el personaje principal de la familia.


title: Helena Rojo

text: En 2007 fue convocada a participar de los festejos de los 50 años de las telenovelas para la historia "Amor sin maquillaje".


title: Helena Rojo

text: En 2008 grabó simultáneamente "Cuidado con el ángel" para televisión y la miniserie "Locas de amor" y una participación en cine del film "Amor letra por letra".


title: Helena Rojo

text: En 2009 trabajó en otra telenovela dando vida a la villana "Leonarda" en la 3ª versión de "Corazón salvaje".


title: Helena Rojo

text: Ahora, en el 2012, aparecerá en la versión mexicana de "Por ella soy Eva", con su personaje llamado Eugenia Mistral, producida por Rosy Ocampo. Y en la segunda mitad del año en la puesta en escena teatral de la obra "El cartero" ("Il postino") de Antonio Skármeta (www.elcartero.mx) dirigida por Salvador Garcini y producida por Daniel Gómez Casanova


title: Okupas (serie de televisión)

text: Okupas es una miniserie de televisión argentina de género dramático escrita y dirigida por Bruno Stagnaro, producida por Ideas del sur y transmitida originalmente el 18 de octubre hasta el 27 de diciembre de 2000 por Canal 7. Desde el 20 de julio de 2021, se encuentra disponible en la plataforma de Netflix, para lo cual fue remasterizada en alta definición y se le agregó una nueva banda sonora, debido a problemas de derechos de autor.


title: Okupas (serie de televisión)

text: Se trata de un relato urbano que refleja en su historia la decadencia social y económica durante la crisis económica argentina de finales de los años noventa. Realizada bajo la dirección de Bruno Stagnaro, "Okupas" cuenta la historia de Ricardo (Rodrigo de la Serna), un chico de clase media y tres amigos casuales, "Pollo" (Diego Alonso Gómez), Walter (Ariel Staltari) y el "Chiqui" (Franco Tirri), que tienen como punto en común una vieja casona venida a menos. Allí se refugiarán y vivirán las más variadas aventuras, desde el contacto con las drogas y la delincuencia, hasta la lealtad y el amor por los amigos.


title: Okupas (serie de televisión)

text: Durante el 2001, Okupas ganó tres de los cuatro premios Martín Fierro a los que estaba nominado, las estatuillas a Mejor Unitario y/o Miniserie, a Mejor Director y Revelación por Diego Alonso Gómez. La serie fue un éxito desde el punto de vista del público y de la crítica.


title: Okupas (serie de televisión)

text: En el 2021, tras el 20 aniversario de la serie, Netflix adquirió los derechos y la publicó a nivel mundial. La banda sonora debió ser modificada por motivos de derechos de autor (principalmente de artistas internacionales). Se añadieron 30 nuevas canciones que Stagnaro encomendó a Santiago Motorizado, cantante de El Mató a un Policía Motorizado y fan de la serie. Sin embargo, se mantuvo gran parte de la música original, incluyendo todas las de artistas argentinos.


title: Okupas (serie de televisión)

text: Ricardo, un frustrado estudiante de medicina de 24 años y de clase media, recibe, por parte de su prima, una invitación para alojarse en una casa antigua del barrio porteño de San Nicolás donde acababan de desalojar a algunas familias que vivían en calidad de "okupas". Sin prestar mucha atención a la situación, el protagonista va hacia la casa y decide alojarse. Para tener compañía, llama al "Pollo", un amigo de clase baja que en ese momento se dedica a ajustar cuentas y cobrar deudas. Las escenas son filmadas en la zona de las calles Bartolomé Mitre y Talcahuano, cerca del pasaje Rivarola, aunque para las escenas donde se ve la fachada de la casa ocupada se eligió una propiedad que está en el pasaje del Carmen.


title: Okupas (serie de televisión)

text: En el transcurso del primer programa se van presentando los personajes al punto que la casa termina en manos de Ricardo, el "Pollo", Walter y el "Chiqui". La historia se centrará en la vida de estos cuatro jóvenes en una Buenos Aires decadente y con una violencia creciente. Las drogas, la delincuencia y demás cuestiones lúmpenes invaden la vida de los personajes, que van desarrollando una profunda amistad.


title: Okupas (serie de televisión)

text: La historia se desarrolla en el año 2000 en un barrio céntrico pero decadente de la ciudad de Buenos Aires. La situación de Ricardo es la de muchos jóvenes en esa etapa, que se encontraban ante la ausencia de futuro. La miniserie no sólo constituye una obra de arte desde lo estético y las actuaciones, sino que además es una lectura brillante de una sociedad en formación que estaba a pocos meses de estallar. Desde el punto de vista artístico la serie destaca un costumbrismo muy bien logrado. Desde las tomas en el "docke", o en las calles porteñas o tigrenses, quilmeñas, etc.


title: Okupas (serie de televisión)

text: La miniserie fue musicalizada con un amplio repertorio de temas de rock, tanto argentino como en inglés. El tema usado como cortina para la introducción fue compuesto por Axel Krygier, quien luego lo tituló “Final” y lo utilizó como banda de sonido para "Secreto y Malibú" en 2004. Algunos de los temas que suenan a lo largo de los once capítulos son:


title: Okupas (serie de televisión)

text: Okupas fue emitida originalmente por Canal 7 en el año 2000. El primer episodio tuvo un rating promedio de 3.5 puntos, un número muy bueno tratándose del canal estatal. Su capítulo final obtuvo un alto rating: 6.7 puntos. Al año siguiente, y debido a su arrollador éxito, el canal estatal volvió a reponerla añadiendo, tras su final, un episodio 12 donde mostraban los diferentes entretelones de la producción. En el 2002, y aprovechando el estreno de la miniserie Tumberos, también de Ideas del sur, el canal América TV volvió a transmitirla por tercera vez consecutiva. Por último, en el 2005, con la mudanza de Tinelli a Canal 9, Okupas se retransmitió una vez más por ese canal. Esta vez no obtuvo el mismo éxito que en sus emisiones anteriores. En 2022 el canal público volvió a emitir las repeticiones de la serie.


title: Okupas (serie de televisión)

text: El 20 de octubre del 2020, a casi veinte años de la emisión original, se conoció la noticia de que la serie sería reestrenada oficialmente en Netflix y con un soundtrack nuevo, a cargo de Santiago Motorizado. La música a reemplazar sería la mayor parte de las canciones de artistas internacionales, ya que por problemas de derechos de autor, no pueden ser usadas libremente.


title: Filosofía renacentista

text: La filosofía renacentista, o filosofía del Renacimiento, es la filosofía que se desarrolló principalmente entre los siglos y , comenzando en Italia y avanzando hacia el resto de Europa.


title: Filosofía renacentista

text: En el Renacimiento, la filosofía todavía era un campo muy amplio que abarcaba los estudios que hoy se asignan a varias ciencias distintas, así como a la teología. Teniendo eso en cuenta, los tres campos de la filosofía que más atención y desarrollo recibieron fueron la filosofía política, el humanismo y la filosofía natural.


title: Filosofía renacentista

text: En la filosofía política, las rivalidades entre los estados nacionales, sus crisis internas y el comienzo de la colonización europea de América renovaron el interés por problemas acerca de la naturaleza y moralidad del poder político, la unidad nacional, la seguridad interna, el poder del Estado y la justicia internacional. En este campo destacaron los trabajos de Nicolás Maquiavelo, Jean Bodin y Francisco de Vitoria.


title: Filosofía renacentista

text: El humanismo fue un movimiento que enfatizó el valor y la importancia de los seres humanos en el universo, en contraste con la filosofía medieval, que siempre puso a Dios y al cristianismo en el centro. Este movimiento fue, en primer lugar, un movimiento moral y literario, protagonizado por figuras como Erasmo de Róterdam, Santo Tomás Moro, Bartolomé de las Casas y Michel de Montaigne.


title: Filosofía renacentista

text: La filosofía de la naturaleza del Renacimiento quebró con la concepción medieval de la naturaleza en términos de fines y ordenamiento divino, y comenzó a pensar en términos de fuerzas, causas físicas y mecanismos. Hubo además un retorno parcial a la autoridad de Platón por sobre Aristóteles, tanto en su filosofía moral, en su estilo literario como en la relevancia dada a la matemática para el estudio de la naturaleza. Nicolás Copérnico, Giordano Bruno, Johannes Kepler, Leonardo da Vinci y Galileo Galilei fueron precursores y protagonistas en esta revolución científica, y Francis Bacon proveyó un fundamento teórico para justificar el método empírico que habría de caracterizar a la revolución. Por otra parte, en la medicina, el trabajo de Andreas Vesalius en anatomía humana revitalizó la disciplina y brindó más apoyo al método empírico. La filosofía de la naturaleza renacentista tal vez se explica mejor por dos proposiciones escritas por Leonardo da Vinci en sus cuadernos:


title: Filosofía renacentista

text: De manera similar, Galileo basó su método científico en experimentos, pero también desarrolló métodos matemáticos para su aplicación a problemas de física, un ejemplo temprano de física matemática. Estas dos formas de concebir el conocimiento humano formaron el fondo para el inicio del empirismo y el racionalismo, respectivamente.


title: Filosofía renacentista

text: Otros filósofos del renacimiento influyentes fueron Pico della Mirandola, Nicolas de Cusa, Michel de Montaigne, Francisco Suárez, Erasmo de Róterdam, Pietro Pomponazzi, Bernardino Telesio, Johannes Reuchlin, Tommaso Campanella, Gerolamo Cardano y Luis Vives.


title: Filosofía renacentista

text: La estructura, las fuentes, el método y los temas de la filosofía en el Renacimiento tenían mucho en común con los de los siglos anteriores.


title: Filosofía renacentista

text: Sobre todo a partir de la recuperación de gran parte de los escritos aristotélicos en los siglos y , quedó claro que, además de los escritos de Aristóteles sobre lógica, que ya se conocían, había otros numerosos que tenían que ver aproximadamente con la filosofía natural, la filosofía moral y la metafísica. Estas áreas proporcionaron la estructura para el plan de estudios de filosofía de las universidades emergentes. En general, se suponía que las ramas más "científicas" de la filosofía eran las más teóricas y, por tanto, de mayor aplicación. También durante el Renacimiento, muchos pensadores consideraban que éstas eran las principales áreas filosóficas, y que la lógica proporcionaba un entrenamiento de la mente para abordar las otras tres.


title: Filosofía renacentista

text: Una continuidad similar puede verse en el caso de las fuentes. Aunque Aristóteles nunca fue una autoridad incuestionable (la mayoría de las veces era un trampolín para la discusión, y sus opiniones se discutían a menudo junto con las de otros, o la enseñanza de las Sagradas Escrituras), las lecciones medievales de física consistían en la lectura de la "Física" de Aristóteles, las lecciones de filosofía moral consistían en el examen de su "Ética Nicomáquea" (y a menudo de su "Política"), y la metafísica se abordaba a través de su "Metafísica". La asunción de que las obras de Aristóteles eran fundamentales para la comprensión de la filosofía no decayó durante el Renacimiento, que vio un florecimiento de nuevas traducciones, comentarios y otras interpretaciones de sus obras, tanto en latín como en lengua vernácula. Después de la Reforma, la "Ética Nicomaquea" de Aristóteles siguió siendo la principal autoridad para la disciplina de la ética en las universidades protestantes hasta finales del , con más de cincuenta comentarios protestantes publicados sobre la "Ética Nicomaquea" antes de 1682.


title: Filosofía renacentista

text: En cuanto al método, la filosofía se consideraba durante la Baja Edad Media como una materia que requería una investigación sólida por parte de personas formadas en el vocabulario técnico de la materia. Los textos y problemas filosóficos se abordaban normalmente a través de conferencias universitarias y "preguntas". Estas últimas, similares en cierto modo a los debates modernos, examinaban los pros y los contras de determinadas posiciones o interpretaciones filosóficas. Eran una de las piedras angulares del 'método escolástico', hacían que los estudiantes que proponían o respondían a las preguntas fueran rápidos en su trabajo, y requerían una profunda familiaridad con toda la tradición filosófica conocida, que a menudo se invocaba en apoyo o en contra de argumentos específicos. Este estilo de filosofía siguió teniendo muchos seguidores en el Renacimiento. Las "Disputaciones" de Pico della Mirandola, por ejemplo, dependían directamente de esta tradición, que no se limitaba en absoluto a las aulas universitarias.


title: Filosofía renacentista

text: Dada la notable amplitud del filosofía aristotélica, en la filosofía medieval y renacentista era posible discutir todo tipo de cuestiones. Aristóteles había tratado directamente problemas como la trayectoria de los misiles, los hábitos de los animales, cómo se adquiere el conocimiento, la libertad de la voluntad, cómo se relaciona la virtud con la felicidad, la relación de los mundos lunar y sublunar. Indirectamente había estimulado el debate sobre dos puntos que preocupaban especialmente a los cristianos: la inmortalidad del alma y la eternidad del mundo. Todos ellos continuaron siendo de considerable interés para pensadores renacentistas, pero veremos que en algunos casos las soluciones ofrecidas fueron significativamente diferentes debido a los cambios en el panorama cultural y religioso.


title: Filosofía renacentista

text: Una vez establecido que muchos aspectos de la filosofía se mantuvieron en común durante la Edad Media y el Renacimiento, será útil discutir ahora en qué áreas se produjeron cambios. Se utilizará el mismo esquema anterior para mostrar que dentro de las tendencias de continuidad también se pueden encontrar diferencias sorprendentes.


title: Filosofía renacentista

text: Por lo tanto, es útil reconsiderar lo mencionado anteriormente sobre las fuentes filosóficas. En el Renacimiento se produjo una importante ampliación de las fuentes. Platón, conocido directamente sólo a través de dos diálogos y medio en la Edad Media, pasó a ser conocido a través de numerosas traducciones latinas en la Italia del , que culminaron con la enormemente influyente traducción de sus obras completas por Marsilio Ficino en Florencia en 1484.


title: Filosofía renacentista

text: Petrarca no pudo leer directamente a Platón, pero lo admiraba mucho. Petrarca fue también un gran admirador de poetas romanos como Virgilio y Horacio y de Cicerón para la escritura de prosa latina. No todos los humanistas renacentistas siguieron su ejemplo en todo, pero Petrarca contribuyó a ampliar el "canon" de su época (la poesía pagana había sido considerada anteriormente frívola y peligrosa), algo que ocurrió también en la filosofía. En el , cualquiera que se considerara "au fait" leía tanto a Platón como a Aristóteles, intentando en lo posible (y no siempre con mucho éxito) conciliar a ambos entre sí y con el cristianismo. Esta es probablemente la principal razón por la que el comentario de Donato Acciaiuoli sobre la "Etica" de Aristóteles (publicado por primera vez en 1478) fue (publicado por primera vez en 1478) tuvo tanto éxito: mezcló maravillosamente las tres tradiciones.


title: Filosofía renacentista

text: Otros movimientos de la filosofía antigua también volvieron a entrar en la corriente principal. Mientras que éste no fue el caso del Epicureísmo, que fue en gran medida caricaturizado y considerado con recelo, el Pirronismo y el Escepticismo Académico volvieron a aparecer gracias a filósofos como Michel de Montaigne, y el Neostoicismo se convirtió en un movimiento popular debido a los escritos de Justus Lipsius. En todos estos casos es imposible separar las doctrinas filosóficas paganas del filtro cristiano a través del cual fueron abordadas y legitimadas.


title: Filosofía renacentista

text: Aunque en general la estructura aristotélica de las ramas de la filosofía se mantuvo, en su seno se produjeron interesantes desarrollos y tensiones. En la filosofía moral, por ejemplo, una posición sostenida sistemáticamente por Tomás de Aquino y sus numerosos seguidores era que sus tres subcampos (ética, economía, política) estaban relacionados con esferas progresivamente más amplias (el individuo, la familia y la comunidad). La política, pensaba Tomás, es más importante que la ética porque considera el bien del mayor número. Esta posición se vio sometida a una tensión creciente en el Renacimiento, ya que varios pensadores afirmaron que las clasificaciones de Tomás eran inexactas y que la ética era la parte más importante de la moral.


title: Filosofía renacentista

text: Otras figuras importantes, como Francesco Petrarca (Petrarca) (1304-1374), cuestionaron todo el supuesto de que los aspectos teóricos de la filosofía eran los más importantes. Insistió, por ejemplo, en el valor de los aspectos prácticos de la ética. La posición de Petrarca, expresada de forma tan contundente como divertida en su invectiva "Sobre su propia ignorancia y la de muchos otros" ("De sui ipsius ac multorum ignorantia") es también importante por otra razón: representa la convicción de que la filosofía debe dejarse guiar por la retórica, de que la finalidad de la filosofía no es, por tanto, revelar la verdad, sino animar a las personas a perseguir el bien. Esta perspectiva, tan típica del humanismo italiano, podría llevar fácilmente a reducir toda la filosofía a la ética, en un movimiento que recuerda al Sócrates de Platón y a Cicerón.


title: Filosofía renacentista

text: Si, como ya se ha dicho, la escolástica siguió floreciendo, los humanistas italianos (es decir, los amantes y practicantes de las humanidades) desafiaron su supremacía. Como hemos visto, creían que la filosofía podía ponerse bajo el ala de la retórica. También pensaban que el discurso académico de su tiempo debía volver a la elegancia y la precisión de sus modelos clásicos. Por ello, trataron de vestir la filosofía con un ropaje más atractivo que el de sus predecesores, cuyas traducciones y comentarios se hacían en latín técnico y a veces se limitaban a transliterar el griego. En 1416-1417, Leonardo Bruni, el preeminente humanista de su tiempo y canciller de Florencia, retradujo la "Ética" de Aristóteles a un latín más fluido, idiomático y clásico. Esperaba comunicar la elegancia del griego de Aristóteles y, al mismo tiempo, hacer el texto más accesible a quienes no tenían formación filosófica. Otros, como Nicolò Tignosi en Florencia hacia 1460, y el francés Jacques Lefèvre d'Étaples en París en la década de 1490, trataron de complacer a los humanistas, bien incluyendo en sus comentarios sobre Aristóteles ejemplos históricos atractivos o citas de poesía, bien evitando el formato escolástico estándar de preguntas, o ambas cosas.


title: Filosofía renacentista

text: La convicción que impulsaba era que la filosofía debía liberarse de su jerga técnica para que más gente pudiera leerla. Al mismo tiempo, se prepararon todo tipo de resúmenes, paráfrasis y diálogos que trataban temas filosóficos, con el fin de dar una mayor difusión a sus temas. Los humanistas también fomentaron el estudio de Aristóteles y otros escritores de la antigüedad en el original. Desiderio Erasmo, el gran humanista holandés, llegó a preparar una edición en griego de Aristóteles, y con el tiempo los que enseñaban filosofía en las universidades tenían que fingir al menos que sabían griego. Sin embargo, los humanistas no eran grandes aficionados a la lengua vernácula. Sólo hay un puñado de ejemplos de diálogos o traducciones de las obras de Aristóteles al italiano durante el . Sin embargo, una vez que se determinó que el italiano era una lengua con mérito literario y que podía llevar el peso de la discusión filosófica, comenzaron a aparecer numerosos esfuerzos en este sentido, sobre todo a partir de la década de 1540. Alessandro Piccolomini tenía un programa para traducir o parafrasear todo el corpus aristotélico a la lengua vernácula.


title: Filosofía renacentista

text: Otras figuras importantes fueron Benedetto Varchi, Bernardo Segni y Giambattista Gelli, todos ellos activos en Florencia. También se pusieron en marcha esfuerzos para presentar las doctrinas de Platón en lengua vernácula. Este surgimiento de la filosofía vernácula, que es bastante anterior al enfoque cartesiano, es un nuevo campo de investigación cuyos contornos apenas comienzan a aclararse.


title: Filosofía renacentista

text: Es muy difícil generalizar acerca de las formas en que cambiaron las discusiones sobre temas filosóficos en el Renacimiento, principalmente porque para hacerlo se requiere un mapa detallado del período, algo que aún no tenemos. Sabemos que los debates sobre el libertad de la voluntad continuaron encendidos (por ejemplo, en los famosos intercambios entre Erasmo y Martín Lutero), que los pensadores españoles estaban cada vez más obsesionados con la noción de nobleza, que los duelos fueron una práctica que generó una gran literatura en el (¿estaban permitidos o no?).


title: Filosofía renacentista

text: Las historias anteriores quizás prestaron una atención indebida a las declaraciones de Pietro Pomponazzi sobre la inmortalidad del alma como una cuestión que no podía resolverse filosóficamente de forma coherente con el cristianismo, o a la "Oración sobre la dignidad del hombre" de Pico della Mirandola, como si fueran señales del creciente secularismo o incluso ateísmo de la época. De hecho, el compendio de filosofía natural más exitoso de la época ("Compendium philosophiae naturalis", publicado por primera vez en 1530) fue escrito por Frans Titelmans, un fraile franciscano de los Países Bajos cuya obra tiene un fuerte sabor religioso. No hay que olvidar que la mayoría de los filósofos de la época eran al menos cristianos nominales, si no devotos, que el fue testigo tanto de la reforma protestante como de la católica, y que la filosofía renacentista culmina con el periodo de la Guerra de los Treinta Años (1618-1648). En otras palabras, la religión tuvo una enorme importancia en el período, y difícilmente se puede estudiar la filosofía sin recordarlo.


title: Filosofía renacentista

text: [File:Marsilio Ficino - Ángel apareciendo a Zacarías (detalle).jpg|thumb|left|upright|Marsilio Ficino, detalle de "Ángel apareciendo a Zacarías" de Domenico Ghirlandaio, ca. 1490]]


title: Filosofía renacentista

text: Es el caso, entre otros, de la filosofía de Marsilio Ficino (1433-1499), que reinterpretó a Platón a la luz de sus primeros comentaristas griegos y también del cristianismo. Ficino esperaba que una filosofía purificada provocara una renovación religiosa en su sociedad y, por tanto, transformó los aspectos desagradables de la filosofía platónica (por ejemplo, el amor homosexual exaltado en el Simposio) en amor espiritual (es decir, amor platónico), algo que posteriormente transformaron Pietro Bembo y Baldassare Castiglione a principios del como algo aplicable también a las relaciones entre hombres y mujeres. Ficino y sus seguidores también se interesaron por el "conocimiento oculto", principalmente por su creencia de que todo el conocimiento antiguo estaba interconectado (Moisés, por ejemplo, había recibido sus conocimientos de los griegos, que a su vez los habían recibido de otros, todo ello según el plan de Dios y, por tanto, mutuamente coherente; el Hermetismo es relevante en este caso). Aunque el interés y la práctica de la astrología por parte de Ficino no eran infrecuentes en su época, no hay que asociarla necesariamente con la filosofía, ya que ambas se solían considerar bastante separadas y a menudo contradictorias entre sí.


title: Filosofía renacentista

text: En conclusión, como cualquier otro momento de la historia del pensamiento, no se puede considerar que la filosofía del Renacimiento haya aportado algo totalmente nuevo ni que haya seguido repitiendo durante siglos las conclusiones de sus predecesores. Los historiadores llaman a este periodo "Renacimiento" para indicar el renacimiento que tuvo lugar de las perspectivas, las fuentes y las actitudes antiguas (en particular, las clásicas) hacia la literatura y las artes. Al mismo tiempo, nos damos cuenta de que toda reapropiación está limitada e incluso guiada por preocupaciones y prejuicios contemporáneos. No fue diferente en el período aquí considerado: lo antiguo se mezcló con lo nuevo y lo cambió, pero aunque no se puede afirmar que haya un nuevo punto de partida revolucionario en la filosofía, en muchos sentidos la síntesis del cristianismo, el aristotelismo y el platonismo ofrecida por Tomás de Aquino se desgarró para dar paso a una nueva, basada en fuentes más completas y variadas, a menudo en el original, y ciertamente en sintonía con las nuevas realidades sociales y religiosas y con un público mucho más amplio.


title: Designated Survivor

text: Designated Survivor ("Sucesor designado" en España) es una serie de televisión dramática estadounidense sobre política, creada por David Guggenheim y protagonizada por Kiefer Sutherland, emitida en ABC. Se estrenó el 21 de septiembre de 2016 y ocho días después, ABC ordenó una temporada completa de 22 episodios.


title: Designated Survivor

text: En mayo de 2017, ABC renovó la serie para una segunda temporada, siendo estrenada el 27 de septiembre de 2017. El 11 de mayo de 2018, ABC canceló la serie después de dos temporadas, aparentemente debido a una disminución en las calificaciones, aunque se han mencionado otras razones. Poco después, eOne anunció que estaban en "conversaciones" con otras cadenas para renovar la serie, incluido Netflix, que transmite la serie internacionalmente. El 5 de septiembre de 2018, Netflix decidió continuar con la serie con una tercera temporada de 10 episodios que fue estrenada en 2019.


title: Designated Survivor

text: En la noche del Discurso del Estado de la Unión, una explosión se cobra las vidas del presidente y todos los miembros del Gabinete de los Estados Unidos, excepto la del Secretario de Vivienda y Desarrollo Urbano de los Estados Unidos, Tom Kirkman, que había sido nombrado el superviviente designado. Kirkman juró inmediatamente como presidente, sin saber que el ataque es sólo el comienzo de lo que está por venir.


title: Designated Survivor

text: "Designated Survivor" comenzó a transmitirse el 21 de septiembre de 2016, en ABC en los Estados Unidos, y CTV en Canadá. Netflix transmite la serie fuera de los Estados Unidos y Canadá agregando los episodios semanalmente, con la distribución manejada por eOne.


title: Designated Survivor

text: Un avance de "Designated Survivor" fue lanzado el 6 de mayo de 2016, con el tráiler completo lanzado el 17 de mayo. Los productores y algunos de los miembros del elenco promovieron la serie en San Diego Comic-Con en julio de 2016, mostrando una proyección previa especial con las estrellas de cine Maggie Q y Kal Penn presentes.


title: James Prescott Joule

text: James Prescott Joule (Salford, Reino Unido, 24 de diciembre de 1818-11 de octubre de 1889) fue un físico inglés, uno de los más notables físicos de su época, conocido sobre todo por sus investigaciones en termodinámica. Descubrió su relación con el trabajo mecánico, lo cual le condujo a la teoría de la energía. La unidad internacional de energía, calor y trabajo, el joule, fue bautizada en su honor. Trabajó con lord Kelvin para desarrollar la escala absoluta de la temperatura, hizo observaciones sobre la teoría termodinámica (efecto Joule-Thomson) y encontró una relación entre la corriente eléctrica que atraviesa una resistencia y el calor disipado, llamada actualmente ley de Joule. Después de numerosos experimentos, obtuvo el valor numérico del equivalente mecánico del calor. Contribuyó a explicar la teoría cinética de los gases. Fue «posiblemente el último autodidacta que hizo una contribución significativa al progreso de la ciencia».


title: James Prescott Joule

text: James Prescott Joule era hijo de Benjamin Joule (1784-1858), propietario de una fábrica de cerveza. De carácter tímido y humilde, recibió clases particulares en su propio hogar de física y matemáticas, siendo su profesor el químico británico John Dalton; compaginaba estas clases con su actividad profesional, trabajando junto a su padre en la destilería, la cual llegó a dirigir. Dalton le alentó hacia la investigación científica y realizó sus primeros experimentos en un laboratorio cercano a la fábrica de cervezas, formándose a la vez en la Universidad de Mánchester. Solo recibió dos años de educación en aritmética y geometría antes de que Dalton se tuviera que retirar por un accidente vascular cerebral. Aun así, Dalton influyó en Joule, así como sus socios, el químico William Henry y los ingenieros de Mánchester Peter Ewart y Eaton Hodgkinson. Más adelante, Joule fue educado por John Davies. Joule estaba fascinado por la electricidad. Él y su hermano experimentaban dándose descargas eléctricas el uno al otro y también a los criados de la familia.


title: James Prescott Joule

text: Joule llegó a gerente de la cervecería y tuvo un papel activo hasta que el negocio fue vendido en 1854. La ciencia era una afición, pero pronto empezó a investigar la posibilidad de sustituir la máquina de vapor de la cervecería con un motor eléctrico, entonces recién inventado. Joule tenía una habitación en casa de su padre que la utilizaba como laboratorio; fue allí donde empezó a hacer sus primeros experimentos eléctricos y magnéticos. En 1838 contribuyó con sus primeros trabajos académicos sobre electricidad en los "Annals of Electricity", la revista científica fundada y dirigida por el socio de Davies William Sturgeon. Descubrió la ley de Joule en 1840 e intentó impresionar a la Royal Society pero descubrió, no por última vez, que se le veía como un mero principiante de provincias. Cuando Sturgeon se mudó a Mánchester en 1840, Joule y él llegaron a ser el centro de un círculo de intelectuales de la ciudad. Ambos compartían la creencia de que la ciencia y la teología tenían que integrarse. Joule enseñó en la Royal Victoria Gallery of Practical Science de Sturgeon.


title: James Prescott Joule

text: Descubrió que quemar una libra de carbón en una máquina de vapor produce cinco veces el trabajo del consumo de una libra de zinc en una Celda de Grove, una de las primeras baterías eléctricas. La unidad estándar de trabajo de Joule era la capacidad de levantar una libra a una altura de un pie, el pie-libra.


title: James Prescott Joule

text: Joule fue influido por el pensamiento de Franz Aepinus y trató de explicar los fenómenos de la electricidad y el magnetismo en términos de átomos rodeados por un "éter calorífico en estado de vibración".


title: James Prescott Joule

text: Aun así, el interés de Joule cambió desde algo puramente financiero sobre cuánto trabajo se podía extraer de una única fuente, hasta especular sobre la transformación de la energía. En 1843 publicó los resultados de sus experimentos, que demostraban que el efecto de calentamiento que había cuantificado en 1841 se debía a la generación de calor en el conductor eléctrico y no a su transmisión desde otra parte del equipamiento. Esto era un reto directo de la teoría del calórico, que sostenía que el calor no se podía ni crear ni destruir. La teoría del calórico había dominado el pensamiento en la ciencia del calor desde que Antoine Lavoisier lo había introducido en 1783. El prestigio de Lavoisier y el éxito práctico de la teoría del calórico de la máquina de vapor de Sadi Carnot desde 1824 hicieron que el joven Joule, que trabajaba fuera de los ámbitos académico y de ingeniería, tuviera un camino difícil para recorrer. Los valedores de la teoría del calórico indicaron la simetría de la efecto Peltier-Seebeck para afirmar que el calor y la corriente son convertibles, al menos aproximadamente, por un proceso reversible.


title: James Prescott Joule

text: En junio de 1844, su padre se trasladó de Pendlebury a Whalley Range e hizo construir un laboratorio para su hijo situado cerca de la casa. Joule mantuvo una estrecha relación con la Manchester Literary and Philosophical Society. El 25 de enero de 1842 acabó siendo miembro de la sociedad, en 1844 era nombrado bibliotecario, en 1846 secretario honorario, en 1851 vicepresidente y finalmente, en 1860 llegó a presidente de la sociedad por primera vez.


title: James Prescott Joule

text: En este pasaje, Joule adopta el lenguaje de la "vis viva" (energía), posiblemente porque Hodgkinson había leído una revisión de la obra de Ewart "On the measure of moving force" a la Literary and Philosophical Society en abril del 1844.


title: James Prescott Joule

text: Experimentos y medidas posteriores hechos por Joule le llevaron a calcular que el equivalente mecánico del calor era de 838 pies-libra para elevar la temperatura de una libra de agua en un grado Fahrenheit. Anunció sus resultados en un encuentro del departamento de química de la British Association for the Advancement of Science en Cork en 1843, pero se encontró con un silencio como respuesta.


title: James Prescott Joule

text: Joule no se desanimó y empezó a buscar una demostración puramente mecánica de la conversión de trabajo en calor. Forzando agua a través de un cilindro perforado, fue capaz de medir el ligero calentamiento viscoso del fluido. Obtuvo un equivalente mecánico de 770 pies-libra/UTB (4,14 J/cal). El hecho de que los valores obtenidos tanto por medios eléctricos y puramente mecánicos se correspondieran al menos un orden de magnitud era, para Joule, evidencia convincente de la realidad de la transformación de trabajo en calor.


title: James Prescott Joule

text: Joule probó un tercer camino. Midió el calor generado con el trabajo hecho al comprimir un gas. Obtuvo un equivalente mecánico de 823 pies-libra (4,43 J/cal). De muchas maneras, este experimento se convirtió en el objetivo más fácil para los críticos de Joule, pero Joule se encargó de las objeciones anticipadas mediante experimentos inteligentes. Aun así, su obra fue rehusada por la Royal Society y se tuvo que contentar con publicarla en la "Philosophical Magazine". En esta obra quedaba evidente su rechazo del razonamiento calórico de Carnot y Émile Clapeyron, pero también eran evidentes sus motivaciones teológicas:


title: James Prescott Joule

text: En 1845, Joule leyó su obra "On the mechanical equivalient of heat" en la reunión de la British Association en Cambridge. En esta obra, explicó su experimento más conocido, utilizando un peso cayendo para hacer girar un carrete en un barril de agua aislado, del cual midió el incremento de temperatura. Su nueva estimación del equivalente mecánico era de 819 pies-libra/BTU (4.41 J/cal).


title: James Prescott Joule

text: En 1850, Joule publicó una medida refinada de 772,692 pies-libra/BTU (4,159 J/cal), más cercana a las estimaciones del .


title: James Prescott Joule

text: Gran parte de la resistencia inicial de la obra de Joule se debía a su dependencia de medidas extremamente precisas. Afirmaba poder medir temperaturas con un margen de error de sólo 1/200 de grado Fahrenheit. Una precisión de esta magnitud era ciertamente rara en la física experimental de su tiempo, pero sus críticos podrían haber despreciado su experiencia en el arte de la cervecería y en su acceso a tecnologías prácticas. También recibió el apoyo del fabricante de instrumentos científicos John Benjamin Dancer.


title: James Prescott Joule

text: Aun así, el alemán Hermann Helmholtz descubrió la obra de Joule y una obra similar publicada en 1842 por Julius Robert von Mayer. A pesar de que ambos habían sido despreciados desde la publicación de sus respectivos trabajos, la declaración definitiva del 1847 de Helmholtz de la conservación de la energía dio crédito a los dos.


title: James Prescott Joule

text: También en 1847, en una de las exposiciones de Joule de la British Association en Oxford asistieron George Gabriel Stokes, Michael Faraday, y el precoz e independiente William Thomson, quien más tarde sería nombrado Lord Kelvin, y que acababa de conseguir el puesto de catedrático de filosofía natural de la Universidad de Glasgow. Stokes se sintió «inclinado a ser un Joulita» y Faraday «quedó muy impresionado», a pesar de que tenía dudas. Thomson estaba intrigado pero permanecía escéptico.


title: James Prescott Joule

text: Thomson y Joule se encontraron de imprevisto más tarde aquel año en Chamonix. Joule se casó con Amelia Grimes el 18 de agosto y la pareja marchó de luna de miel. Dejando de lado el entusiasmo marital, Joule y Thomson decidieron intentar un experimento unos días más tarde para medir la diferencia de temperatura entre la parte superior y la parte inferior de la Cascada de Sallanches, a pesar de que más tarde esto se reveló muy poco práctico.


title: James Prescott Joule

text: A pesar de que Thomson sentía que los resultados de Joule exigían una explicación teórica, defendió con vigor la escuela de Carnot y Clapeyron. En su tratado sobre la temperatura absoluta de 1848, Thomson escribió que «la conversión de calor (o calórico) en efecto mecánico es probablemente imposible, y ciertamente no ha sido descubierta» - pero una nota a pie de página demostró sus dudas sobre la teoría calórica, refiriéndose a los «descubrimientos muy remarcables» de Joule. Sorprendentemente, Thomson no envió a Joule una copia de la obra, pero cuando este finalmente la leyó, escribió a Thomson el 6 de octubre, afirmando que sus estudios habían demostrado la conversión de calor en trabajo pero que estaba planeando más experimentos. Thomson respondió el día 27, revelando que estaba planeando sus propios experimentos y que esperaba una reconciliación de sus dos teorías. A pesar de que Thomson no hizo más experimentos, a lo largo de los dos años siguientes se desencantó con la teoría de Carnot y se convenció de la de Joule. En su obra de 1852, Thomson no deseaba llegar más lejos que un compromiso y declaró que «toda la teoría del poder motil del calor se basa en… dos… proposiciones… debidas a Joule, por un lado, y Carnot y Clausius, por la otra».


title: James Prescott Joule

text: Tan pronto como Joule leyó la obra, escribió a Thomson con sus comentarios y preguntas. Así empezó una colaboración fructífera entre ambos hombres, a pesar de que fue esencialmente epistolar, con Joule llevando a cabo experimentos y Thomson analizando los resultados y proponiendo otros nuevos. La colaboración duró de 1852 a 1856, y sus descubrimientos incluyeron el efecto Joule-Thomson, y los resultados publicados contribuyeron mucho a la aceptación general del trabajo de Joule y de la teoría cinética.


title: James Prescott Joule

text: La cinética es la ciencia que estudia el movimiento. Joule fue alumno de Dalton y no es sorpresivo que desarrollara una firme creencia en la teoría atómica, a pesar de que muchos científicos de su época todavía eran escépticos. También fue una de las pocas personas receptivas a la poco aceptada obra de John Herapath sobre la teoría cinética de gases. También fue profundamente influido por la obra de Peter Ewart de 1813 "On the measure of moving force".


title: James Prescott Joule

text: Joule percibió la relación entre sus descubrimientos y la teoría cinética del calor. Sus notas de laboratorio revelan que creía que el calor era una forma de movimiento más rotacional que translacional.


title: James Prescott Joule

text: Joule no pudo resistir encontrar antecedentes de sus creencias en Francis Bacon, Isaac Newton, John Locke, Benjamin Thompson y Humphry Davy. A pesar de que estas creencias están justificadas, Joule calculó un valor para el equivalente mecánico del calor de 1.034 pies-libra a partir de las obras de Thompson. Algunos estudiosos actuales han criticado esto, argumentando que los experimentos de Thompson no representaban medidas cuantitativas sistemáticas. En una de sus notas personales, Joule argumenta que la medida de Mayer no era más precisa que la de Thompson, quizás esperando que Mayer no se hubiera anticipado a su obra.


title: James Prescott Joule

text: Joule tenía que haber sido el presidente de la British Association en la reunión de Bradford en 1872 y de nuevo en la reunión de Mánchester de 1887, pero en ambas ocasiones no pudo asistir por cuestiones de salud. A partir de 1872 su salud se debilitó, y desde aquel momento y hasta su muerte el 11 de octubre de 1889 vivió tranquilamente en su residencia del 12 de Wardle Road de Sale, donde estudiaba en la medida que su salud se lo permitía. Fue enterrado en el cementerio de Brooklands. La lápida lleva la inscripción «772,75», su medida culminante del equivalente mecánico del calor (1878), y una cita del Evangelio de Juan, «Mientras sea de día, tengo que hacer las obras de quien me ha enviado: pero ahora se acerca la noche, cuando nadie puede trabajar» (Juan, 9:4).


title: James Prescott Joule

text: A lo largo de su vida, pero especialmente durante sus últimos años, recibió numerosos reconocimientos provenientes tanto de Inglaterra cómo del extranjero. Joule fue elegido miembro (en inglés, "Fellow") de la Royal Society el día 6 de junio de 1850. En 1852 el Consejo de la Royal Society le concedió Joule la Royal Medal por su tarea de investigación; en 1860 le otorgaron la Medalla Copley por los mismos experimentos de la mano de Sir Edward Sabine; en el discurso de entrega Sabine dijo:


title: James Prescott Joule

text: Varias universidades le concedieron el título de doctor "honoris causa"; el primero fue el D.C.L. por la Trinity College Dublin (1857), después el D.C.L. por la Universidad de Oxford (1860) y finalmente el D.C.L. por la Universidad de Edimburgo (1871). En 1878 recibió una pensión de £ 200 al año por servicios a la ciencia y el 1880 el príncipe de Gales Eduardo VII le entregó la Albert Medal, otorgada por la Royal Society of Artes. J.P. Joule es miembro honorario de la Institution of Engineers and Shipbuilders in Scotland desde 1857.


title: James Prescott Joule

text: Existen dos retratos al óleo de James Prescott; el primero se alberga en una sala de la Manchester Literary and Philosophical Society y fue pintado por George Patten en 1863, mientras que el segundo es propiedad de Royal Society y es obra de George Reynolds en 1882. También Reynolds esculpió un busto en 1882.


title: James Prescott Joule

text: En la ciudad de Mánchester cuenta con bastantes reconocimientos, como por ejemplo la biblioteca que lleva su nombre y que, dentro de la Universidad de Mánchester, está especializada en obras de ciencia, tecnología e ingeniería, o como la estatua esculpida por Alfred Gilbert, ubicada justo ante una de Dalton en el exterior del ayuntamiento. En el corazón de la Abadía de Westminster hay un monumento a Joule, a pesar de que no está enterrado allí, contra lo que dicen algunas biografías.


title: James Prescott Joule

text: El parque de Worthington, antiguamente parque de Sale, acoge un busto de arcilla bañado en bronce que representa la figura del científico. La obra es de 1905 del escultor John Cassidy. El proyecto fue financiado parcialmente por donaciones, entre otros, de científicos de todo el mundo. El busto presenta Joule sosteniendo una obra científica en la que se entrevé el dibujo de un galvanómetro.


title: James Prescott Joule

text: El cráter lunar Joule posee ese nombre su honor, así como el submarino francés Joule, que se hundió en los Dardanelos la primavera del 1915.


title: James Prescott Joule

text: Junto con su hermano Benjamin, James Joule se hizo cargo de la cervecería situada en Salford que su abuelo William había fundado tres décadas antes de su nacimiento. Mientras que algunos autores afirman que Joule se implicó poco en la gestión de la cervecería, otros dicen todo el contrario, que Joule mostraba un gran interés para mejorar los procesos técnicos, físicos y químicos de la cervecería. Este último punto de vista se sostiene en su correspondencia con Lord Kelvin. La producción de gas durante el proceso de fabricación de la cerveza habría sido el punto de partida para los estudios que desembocaron en el descubrimiento del efecto Joule-Thomson. La enfermedad de su padre y la marcha de su hermano obligaron a James Joule a implicarse con los aspectos técnicos y comerciales de la cervecería. Joule acabó vendiendo la cervecería en 1855, pocos años antes de la muerte de su padre, para centrarse exclusivamente en sus experimentos científicos.


title: James Prescott Joule

text: Joule estudió aspectos relativos al magnetismo, especialmente los relativos a la magnetización del hierro por la acción de corrientes eléctricas, que le llevaron a la invención del motor eléctrico. Descubrió también el fenómeno de magnetostricción, que aparece en los materiales ferromagnéticos, en los que su longitud depende de su estado de magnetización. Pero el área de investigación más fructífera de Joule es la relativa a las distintas formas de energía: con sus experimentos verifica que al fluir una corriente eléctrica a través de un conductor, este experimenta un incremento de temperatura; a partir de ahí dedujo que si la fuente de energía eléctrica es una pila electroquímica, la energía habría de proceder de la transformación llevada a cabo por las reacciones químicas, que la convertirían en energía eléctrica y de esta se transformaría en calor. Si en el circuito se introduce un nuevo elemento, el motor eléctrico, se origina energía mecánica. Ello le lleva a la enunciación del principio de conservación de la energía, y aunque hubo otros físicos de renombre que contribuyeron al establecimiento de este principio como William Thomson (lord Kelvin) y Hermann von Helmholtz, fue Joule quien le proporcionó una mayor solidez.


title: James Prescott Joule

text: En 1840 Joule publicó "Producción de calor por la electricidad voltaica", en la que estableció la ley que lleva su nombre y que afirma que el calor originado en un conductor por el paso de la corriente eléctrica es proporcional al producto de la resistencia del conductor por el cuadrado de la intensidad de corriente. En 1843, después de numerosos experimentos, obtuvo el valor numérico del equivalente mecánico del calor, que concluyó que era de 4,15 J igual a una caloría (en unidades de hoy), lo que permitía la conversión de las unidades mecánicas y térmicas; este es un valor muy similar al considerado actualmente como de 4,187 J. De ese modo quedaba firmemente establecida la relación entre calor y trabajo, ya avanzada por Thompson, que sirvió de piedra angular para el posterior desarrollo de la termodinámica estadística. En estos trabajos Joule se basaba en la ley de conservación de la energía, descubierta en 1842.


title: James Prescott Joule

text: A pesar de que en 1848 ya había publicado un artículo referente a la teoría cinética de los gases, donde por primera vez se estimaba la velocidad de las moléculas gaseosas, abandonó su línea de investigación y prefirió convertirse en ayudante de William Thomson, y, como fruto de esta colaboración, se llegó al descubrimiento del efecto Joule-Thomson, según el cual es posible enfriar un gas en expansión si se lleva a cabo el trabajo necesario para separar las moléculas del gas. Ello posibilitó posteriormente la licuefacción de los gases y llevó a la ley de la energía interna de un gas perfecto, según la cual la energía interna de un gas perfecto es independiente de su volumen y dependiente de la temperatura.


title: Fences (película)

text: Fences es una película dramática estadounidense-canadiense de 2016 dirigida por Denzel Washington y escrita por August Wilson, basada en su obra del mismo nombre. La película está protagonizada por Denzel Washington, Viola Davis, Jovan Adepo, Stephen Henderson, Russell Hornsby, Mykelti Williamson y Saniyya Sidney.


title: Fences (película)

text: El rodaje de la película comenzó el 25 de abril de 2016, en Pittsburgh, Pennsylvania, y fue estrenada el 25 de diciembre de 2016, por Paramount Pictures.


title: Fences (película)

text: Situada en Pittsburgh en los años 50, un exjugador de béisbol de la liga para negros, que ahora trabaja como recolector de residuos, lucha por mantener a su familia y llegar a un acuerdo con los acontecimientos de su vida.


title: Fences (película)

text: En la década de 1950 en Pittsburgh, Troy Maxson (Denzel Washington) vive con su esposa Rose (Viola Davis) y su hijo Cory (Jovan Adepo), y trabaja como recolector de basura junto a su mejor amigo, Jim Bono (Stephen Henderson). El hermano menor de Troy, Gabriel Maxson (Mykelti Williamson), sufrió una lesión en la cabeza en la Segunda Guerra Mundial que lo dejó con discapacidad mental, por lo que recibió un pago del gobierno de $ 3,000 que Troy usó para comprar una casa para su familia. Desde entonces, Gabriel se mudó, pero todavía vive en el vecindario, a menudo metiéndose en problemas con la ley por su comportamiento excéntrico, que incluye fijaciones religiosas.


title: Fences (película)

text: En su adolescencia, Troy se fue de casa para alejarse de su padre abusivo y se convirtió en un ladrón para mantenerse. Después de matar a un hombre durante un robo que lo llevó a prisión, conoció a Bono y se reveló como un talentoso jugador de béisbol. Luego jugó en las Ligas Negras profesionales; pero nunca llegó a las ligas mayores, que no tenía jugadores negros en los años anteriores a 1947. Cuando Bono dice que Troy nació demasiado pronto, Troy rechaza esta elección de palabras e insiste en que fue pasado por alto debido al color de su piel. Después de haber sobrevivido a un ataque casi fatal de neumonía en su juventud, Troy afirma haber derrotado a la Parca en una pelea a puñetazos, en la que el Segador juró regresar para una revancha.


title: Fences (película)

text: El hijo separado de Troy de una relación anterior, Lyons Maxson (Russell Hornsby), lo visita en cada día de pago para pedir prestado dinero, molestando a Troy, cuya creencia en la responsabilidad rechaza que Lyons persiga su sueño de convertirse en músico en lugar de encontrar un trabajo real -Troy se niega incluso a visitar el club donde está tocando la banda de su hijo-. Más tarde Rose le dice a Troy que un equipo de fútbol universitario está pensando en añadir a Cory, pero Troy no le da importancia a las posibilidades de Cory de llegar a la NFL. No solo por su propia falta de éxito en el béisbol, sino que cree que la discriminación racial todavía es común en las Grandes Ligas. Le dice a Cory que no firmará los documentos de permiso. Él no quiere que su hijo falle como lo hizo él, pero también hay celos de que Cory pueda lograr el éxito que se le había escapado a su padre.


title: Fences (película)

text: Rose le pide a Troy que construya una cerca alrededor de su casa, y Troy le exige a Cory que lo ayude como castigo por el hecho de que Cory no haga sus quehaceres debido a la práctica del fútbol. Troy y Cory se enfrentan por las ambiciones de Cory de jugar fútbol americano universitario. Al saber que Cory no está trabajando en su trabajo de medio tiempo debido a la práctica del fútbol, Troy le exige que regrese al trabajo, a pesar de los intentos de Cory de convencerlo de que el trabajo estará disponible para él hasta que termine la temporada de fútbol.


title: Fences (película)

text: Troy logra un ascenso al conducir el camión de basura, convirtiéndose en el primer afroamericano en hacerlo en Pittsburgh, a pesar de que no puede leer y no tiene una licencia de conducir. Bono descubre que Troy está engañando a Rose con Alberta, una mujer que conoció en el bar local, y lo alerta de que sus acciones tendrán repercusiones. Los dos se distancian cuando Troy es asignado a un vecindario diferente. Troy más tarde descubre que Cory no regresó a su trabajo de medio tiempo en el A & P, y obliga al entrenador de Cory a expulsarlo del equipo. Troy también se rehúsa a reunirse con el becante de la universidad que planea visitar su casa. Cory arremete y le tira su casco a Troy, que según Troy es el primero de los tres delitos permitidos por Cory. Cuando se le pide que libere a Gabriel de la cárcel por perturbar la paz, Troy, sin saberlo, firma los papeles redirigiendo la mitad de la pensión de Gabriel a un hospital psiquiátrico, forzando a Gabriel a ser institucionalizado.


title: Fences (película)

text: Troy se ve obligado a revelar su aventura a Rose cuando su amante queda embarazada, lo que lleva a una discusión en la que Troy agarra agresivamente a Rose, haciendo que Cory intervenga y golpee a Troy en una valla, lo que Troy señala como la segunda ofensa de Cory. En los meses siguientes, Troy y Rose se distancian, aunque siguen viviendo en la misma casa, mientras Troy continúa visitando a su amante, que finalmente muere en el parto después de un parto prematuro, llevando a un amargado Troy a desafiar airadamente al Segador a otra lucha.


title: Fences (película)

text: Troy trae a su pequeña hija Raynell a casa, y Rose decide criarla como propia, pero se niega a aceptar a Troy en su vida. Cory está considerando alistarse en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos después de perder su oportunidad de asistir a la universidad. Un día, cuando regresa a casa, Troy ebrio bloquea su camino y lo instiga a una pelea en la que Cory golpea a Troy con un bate de béisbol. Troy gana la partida, toma el bate de Cory y lo saca de la casa. Tanto energizado como desorientado por su victoria, Troy una vez más desafía a la Muerte a venir por él.


title: Fences (película)

text: Seis años después, Troy murió de un ataque al corazón y Cory, ahora cabo de los Marines, regresa a casa, pero informa a Rose que no asistirá al funeral. Rose admite amar a Troy a pesar de sus muchos defectos y le ruega que Troy siga siendo parte de él, mencionando el hecho de que, pese a que Troy lo criara con dureza y no se expresara con cariño, no significaba que no lo amara, y Cory más tarde reconsidera ir después de interactuar con una Raynell mayor (Saniyya Sidney). Lyons está cumpliendo tres años por fraude y recibe permiso para asistir al funeral. Del mismo modo, Gabriel sale del hospital para asistir y se reúne con su familia mientras todos se despiden de Troy. Gabriel ora por San Pedro para abrir las puertas del cielo a Troy, y un brillante sol luce sobre ellos, simbolizando el perdón intergeneracional y la paz.


title: Fences (película)

text: Los intentos anteriores para adaptar "Fences" de August Wilson para la pantalla habían sido infructuosos, debido en parte a la insistencia de Wilson de que la película debía ser dirigida por un afroamericano.En una entrevista de 2013 con Empire, Denzel Washington expresó su intención de protagonizar y dirigir una adaptación de "Fences", repitiendo su papel desde el renacimiento de Broadway de la obra producida por Scott Rudin de 2010.


title: Fences (película)

text: El 28 de enero de 2016, se informó de que Rudin produciría una adaptación cinematográfica de la obra, dirigida por Washington y protagonizada por Washington y Viola Davis, retomando sus papeles de la reactivación de 2010 que obtuvo dos premios Tony.El dramaturgo y guionista Tony Kushner llegó para construir un borrador escrito por Wilson antes de su muerte en 2005.Sin embargo, Wilson será el guionista único acreditado para la película.


title: Fences (película)

text: El 4 de abril de 2016, Mykelti Williamson, Jovan Adepo, Russell Hornsby, Stephen Henderson y Saniyya Sidney se unieron al reparto, con Williamson, Hornsby, y Henderson también repiten sus papeles de la producción de 2010.


title: Fences (película)

text: El 25 de abril de 2016, informó que había comenzado el rodaje de "Fences" en Pittsburgh.El 14 de junio de 2016, el rodaje se completó.La posproducción se completará a mediados de noviembre.Marcelo Zarvos compone la banda sonora.


title: Fences (película)

text: La película fue programada para un lanzamiento limitado el 16 de diciembre de 2016, antes de estrenarse el 25 de diciembre en el resto del país.Más tarde fue programado por solo un lanzamiento general para el 25 de diciembre de 2016.


title: Una familia con suerte

text: Una familia con suerte es una telenovela mexicana producida por Juan Osorio para Televisa. Versión de la telenovela argentina "Los Roldán", adaptada por Marcia del Río, Alejandro Pohlenz, Nora Alemán y María Antonieta "Calu" Gutiérrez.


title: Una familia con suerte

text: Protagonizada por Arath de la Torre, Mayrín Villanueva y Luz Elena González, y con las participaciones antagónicas de Daniela Castro, Sergio Sendel, Claudia Godínez, Cecilia Galliano, los primeros actores Enrique Rocha, Patricia Reyes Spíndola y María Rubio, además de las actuaciones estelares de Julio Bracho, Alicia Machado, Pedro Moreno y los primeros actores Alicia Rodríguez, Norma Herrera y Eugenio Cobo.


title: Una familia con suerte

text: Esta es la historia de dos familias muy diferentes que no saben que algo los une desde muchos años atrás. Pancho López (Arath de la Torre) es un humilde repartidor de verduras que desde hace 8 años quedó viudo en el momento en que su esposa Laurita (Ana Bárbara) tuvo a su cuarto hijo Cuauhtémoc (Daniel Arévalo), Fernanda Peñaloza (Alicia Rodríguez) una de las mujeres más ricas de Toluca De Lerdo descubre que le quedan muy pocos meses de vida a causa de una grave enfermedad que le diagnóstico su mejor amigo y doctor de Cabecera Octavio Romero (Eugenio Cobo).


title: Una familia con suerte

text: En el momento en que Fernanda decide terminar con su vida en una barranca conoce a Pancho quien le dice que la vida es muy bella decidiendo adoptarla como su madre, lo que ellos no saben es que hay algo que los une y unirá para siempre (Pues Fernanda y Pancho son madre e hijo). Desde ese momento la vida para los López cambia. Fernanda después de conocer a la familia de Pancho decide contactar a una vieja amiga; Rebeca Treviño (Mayrín Villanueva) una mujer preparada, culta pero sobre todo muy bella quien por cosas del destino será la rival de Graciela Torres (Luz Elena González) la cuñada de Pancho, quien es totalmente opuesta a Rebeca. Lo que nadie sabe es que Los López tienen un lazo que los une a AVON, empresa de Fernanda; pues Enzzo Rinaldi (Pedro Moreno) ejecutivo de la empresa quiere embargar a los López y gracias a esto Fernanda decide nombrar a Pancho Presidente de su empresa y más al enterarse que su único sobrino sólo la quiere ver muerta Vicente Irabién (Sergio Sendel), quien es opuesto en todo a Pancho (Pancho y Vicente son primos hermanos). Fernanda decide hacer lo posible para que Pancho acepte la Presidencia de AVON y por eso con ayuda de Rebeca (ayuda directa) y Enzzo (ayuda indirecta) lo logra.


title: Una familia con suerte

text: Cuando Pancho descubre que Fernanda es multimillonaria decide ir a buscarla y ese día conoce a Rebeca desde ese momento se enciende la química entre ellos a pesar de ser Polos Opuestos y la rivalidad con Chela. Esta historia también envuelve a Pina Arteaga (Daniela Castro) esposa de Vicente quien es muy insegura, Freddy (Juan Diego Covarrubias) hijo de Vicente y Pina. Pepe (Pablo Lyle) hijo mayor de Pancho y Laurita, Ana (Sherlyn) la segunda hija de Pancho y Laurita, Lupita (Alejandra García) la tercera hija de Pancho y Laurita, Cuauhtémoc el hijo menor (durante ocho años). También a Mónica Rinaldi (Violeta Isfel) hija de Enzzo, Tomas Campos (Osvaldo de León) primer novio de Lupita, Arnaldo Vacavieja (Julio Bracho) ejecutivo de AVON y a Candy López (Alicia Machado) hermana de Pancho. Desde el momento en que Pancho se convierte en presidente cada uno de los personajes empiezan a vivir momentos de locuras y diversión. Pero todo cambia cuando Pancho y Rebeca se comprometen y Enzzo y Chela se convierten en novios. Con la llegada de Mike Anderson (Roberto Palazuelos) el exnovio de Rebeca, los López aprenden sobre la Amistad, el Amor y sobre todo la confianza. Por los celos de Pancho su familia deja de apoyarlo y más cuando por culpa de sus celos Rebeca y Chela se enojan por su indecisión. Pancho logra recuperar a su familia y a Rebeca; casándose con ella, la familia crece con los padres de Rebeca, Don Julio Treviño (Juan Verduzco) y Doña Rebeca Garza (Norma Herrera) y el nacimiento de Paquito Rinaldi Torres, Ana Lupe y Julio López Treviño. Una Familia Con Suerte nos enseña que para ser feliz no importa las clases sociales, que el Amor, la Amistad, la Confianza y sobre todo la FAMILIA son la base de la felicidad.


title: Jane Birkin

text: Jane Birkin (Marylebone, Londres, Inglaterra); 14 de diciembre de 1946) es una actriz y cantante anglo-francesa que reside en Francia desde finales de los años sesenta.


title: Jane Birkin

text: Después de los inicios cinematográficos en Reino Unido, especialmente en la película "Deseo de una mañana de verano", comenzó una carrera en Francia, donde conoció al que después sería su mentor, compositor y socio, Serge Gainsbourg. Una de sus primeras colaboraciones fue la canción "Je t'aime... moi non plus", que se convirtió en un éxito a nivel internacional.


title: Jane Birkin

text: En la década de 1970 intervino con notable éxito en comedias de Claude Zidi y Michel Audiard. Tras aparecer en diversos anuncios publicitarios, a finales de la década de 1980 actuó en una serie de conciertos en París interpretando el repertorio que Gainsbourg había escrito para ella. En 2016 protagonizó "La femme et le TGV", candidata al de ese año.


title: Jane Birkin

text: Jane Birkin nació en el barrio londinense de Marylebone el 14 de diciembre de 1946, siendo la segunda hija del capitán de fragata David Birkin y de la actriz Judy Campbell.


title: Jane Birkin

text: En la primera mitad de los sesenta se introduce de lleno en el ambiente pop del "Swinging London" y debuta como actriz a los 17 años. En esa época conoce al compositor John Barry (autor del famoso tema de James Bond), quien la anima a debutar como cantante y con el que acaba casándose a los 19 años.


title: Jane Birkin

text: En la película "Deseo de una mañana de verano" (1966), de Michelangelo Antonioni, protagoniza su primera escena polémica (aparece desnuda), lo que provoca un gran escándalo en su ciudad natal.


title: Jane Birkin

text: Tras el fracaso matrimonial y el nacimiento de su hija Kate Barry (1967-2013), en 1967 Jane desembarca en Francia.


title: Jane Birkin

text: Contratada para la película "Slogan", de Pierre Grimblat, se encuentra en el set a Serge Gainsbourg, reconocido cantante y compositor francés, que ocasionalmente participa como actor (este era uno de sus primeros papeles importantes), además de ser el autor de la banda sonora.


title: Jane Birkin

text: Forma la pareja de moda de la escena parisina con Serge Gainsbourg, donde se hacen célebres en 1969 con "Je t'aime... moi non plus", canción sensual y provocadora que los jadeos de Jane haciendo el amor con su compañero convierten en un éxito mundial. En 1971 nace su hija Charlotte Gainsbourg, también una actriz y cantante reconocida.


title: Jane Birkin

text: Su débil voz, siempre a punto de quebrarse, se convirtió en su marca distintiva y fue utilizada con inteligencia por Gainsbourg, que adaptó sus canciones al timbre de voz de Jane, componiendo varias obras especialmente para que ella las interpretara. Permanecieron juntos durante 12 años, convirtiéndose en una pareja popular para el público y los medios. A principios de los años 1980 su vida personal y profesional sufrió un duro revés debido a su separación de Serge Gainsbourg.


title: Jane Birkin

text: Fue, desde 1980 hasta 1992, pareja de Jacques Doillon, con quien tuvo en 1982 otra hija, Lou Doillon, también actriz.


title: Jane Birkin

text: Serge Gainsbourg continuó componiendo para ella, pero sus canciones se volvieron solemnes, complejas y sutiles. Su disco "Baby alone in Babylone" fue un gran éxito en 1983.


title: Jane Birkin

text: En marzo de 1991, Jane Birkin pierde, con unos días de diferencia, a Serge Gainsbourg (murió el 2 de marzo) y a su padre David Birkin (fallecido el 7 de marzo a los 77 años, el día del funeral de Serge). Hizo una actuación en el Casino de París en 1991 dos meses después de la muerte de Gainsbourg y le dedicó el concierto. También le rindió homenaje en Londres en septiembre de 1994 para darle reconocimiento en su tierra natal.


title: Jane Birkin

text: En 1998 publicó su primer disco sin Serge Gainsbourg, "A la légère", con canciones escritas por 12 compositores contemporáneos franceses.


title: Jane Birkin

text: En 1999, Jane Birkin conoció al músico Djamel Benyelles, que orientalizó algunos de los temas de Gainsbourg como "Elisa", "Couleur Café" o "Comment te dire adieu".


title: Jane Birkin

text: En 2013, la fotógrafa británica Kate Barry, la hija mayor de la actriz y cantante Jane Birkin, murió en diciembre, tras caer por una ventana de su vivienda parisina, y se sospecha que fue un suicidio.


title: Jane Birkin

text: En 2017 publicó su decimotercer álbum de estudio, "Birkin-Gainsbourg le symphonique", un disco con versiones clásicas de sus canciones más famosas.


title: Jane Birkin

text: Sus nietos son Roman de Kermadec (nacido en 1987) de Kate Barry, Ben (nacido en 1997), Alice (nacida en 2002) y Jo (nacido en 2011) de Charlotte Gainsbourg, y Marlowe (nacido en 2002) de Lou Doillon.


title: Jane Birkin

text: Jane Birkin ha participado en diversas acciones humanitarias: portavoz de Amnistía Internacional; madrina de la Teletón en 2001; tres participaciones en el Concert des Enfoirés (en 1994 , Les Enfoirés en el Grand Rex, en 1996, La Soirée des Enfoirés y en 1997, Le Zénith des Enfoirés ).


title: Jane Birkin

text: Jane dio sus primeros pasos ante las cámaras en 1964 en "The Knack ... y cómo conseguirlo". Durante ese rodaje conoció a los diecisiete años al compositor John Barry, con quién se casó a los diecinueve. Al poco tiempo, en 1967, tuvieron una hija, Kate (diseñadora de moda y posteriormente fotógrafa, que se suicidó en 2013). El matrimonio duraría tres años y más tarde se divorciarían.


title: Jane Birkin

text: Poco después, en un viaje a Francia conoció al que sería el gran amor de su vida: el cantautor Serge Gainsbourg, una de las máximas figuras del pop francés del siglo XX. Jane y Serge comenzaron así en 1968 una sociedad creativa que se extendió durante dos décadas. Jane Birkin y Serge Gainsbourg –ese poeta maldito, eternizado con su voz ronca y sus Gitanes en primer plano en la tapa de sus discos– se transformaron en una pareja que encandiló a su generación. Nada de lo que hacían pasaba inadvertido. De esa relación con Gainsbourg nació la actriz y cantante Charlotte Gainsbourg. La pareja se separó sentimentalmente a principios de los años 1980, pero siguieron haciendo canciones juntos hasta el fallecimiento de Serge, en 1991.


title: Jane Birkin

text: De la relación con su segunda pareja, el director de cine francés Jacques Doillon, nació su hija, la música, actriz y modelo Lou Doillon, en 1982.


title: After (novela)

text: After es el título de una novela superventas de la escritora estadounidense Anna Renee Todd, publicado el 7 de septiembre de 2013.


title: After (novela)

text: La saga homónima está compuesta de cinco volúmenes y un libro aparte el cual está basado en la película, protagonizada por Josephine Langford y Hero Fiennes-Tiffin, After: Aquí empieza todo:


title: After (novela)

text: La historia gira en torno a la complicada relación amorosa entre Tessa Young, una chica estudiosa y educada, y Hardin Scott, el chico malo de la universidad .


title: After (novela)

text: Tessa Young se enfrenta a su primer año en la Universidad WCU. Acostumbrada a una vida estable y ordenada, implicada por su madre, su mundo cambia cuando conoce a Hardin, el chico, con tatuajes y perforaciones corporales, malo por lo que aparenta.


title: After (novela)

text: La inocencia, el despertar a la vida, el descubrimiento de una aventura un amor infinito, dos polos opuestos hechos el uno para el otro.


title: After (novela)

text: Los libros cuentan cómo va avanzando poco a poco su relación, pues esta no es fácil debido a sus personalidades y aspectos de la vida tan diferentes. Por un lado Tessa, acostumbrada a la vida que su madre le ha impuesto y sobre todo, centrada en la importancia de sus futuros estudios. Por otro lado, Hardin se encuentra encerrado en un mundo propio. Negado a abrirse al resto del mundo por motivos que se opone a explicar… todo debido a su pasado oscuro.


title: After (novela)

text: Ambos tienen conceptos de amor muy diferentes pero que deberán saber llevar y compenetrarse si realmente quieren estar juntos. Serán muchos los obstáculos y personas que deberán afrontar con el paso del tiempo, pues su relación no es nada fácil. Aunque si realmente se quieren, el amor todo lo podrá.


title: After (novela)

text: Son muchos los personajes y escenarios a los que tendrán que enfrentarse. Primero tenemos Seattle, el cual lleva siendo el sitio que más ha deseado Tessa como lugar para vivir mientras que Hardin lo odio por ciertos motivos… A su vez Hardin quiere volver a Inglaterra ya que es donde su madre vive. Mientras tanto como lugar principal tenemos Washington, el lugar donde se encuentra la universidad de ambos: WCU. Aparte de estos principales escenarios, poco a poco irán apareciendo más los cuales también tendrán su cierta importancia.


title: After (novela)

text: Contamos con numerosos personajes los cuales tendrán cierto papel importante en las vidas de Hardin y Tessa. Entre los más importantes podemos encontrar:


title: After (novela)

text: Christian Vance: amigo de infancia de Ken y Trish. fue el jefe de hardin cuando trabaja en la editorial y ahora es jefe de tessa.


title: After (novela)

text: La película se estrenó mundialmente en cines el 12 de abril de 2019 con la producción de Aviron Pictures. Fue dirigida por Jenny Gage y protagonizada por Josephine Langford como Tessa Young y Hero Fiennes-Tiffin como Hardin Scott.


title: After (novela)

text: El 19 de mayo de 2019 la escritora de la novela, Anna Todd, confirmó que habrá una secuela, basada en el segundo libro de la saga, que ha sido estrenada el 4 de septiembre en los cines en España.


title: After (novela)

text: En septiembre del 2021 se estreno la tercera película y se informo que la cuarta película fue grabada simultáneamente con la tercera por lo cual se espera para el 2022


title: After (novela)

text: Inicialmente, Anna Todd comenzó a escribir los capítulos del libro en Wattpad, una plataforma de lectura basándose en la banda inglesa One Direction y en especial, en uno de sus miembros, Harry Styles, que da vida al personaje principal: Hardin Scott. Pero después cambio la historia y lo único en el libro que se parecía al famoso cantante era en la apariencia, mientras que en la película se buscó un look más alejado del cantante. Es denominada como fanfiction.


title: Distimia

text: La distimia (), llamada también trastorno distímico y trastorno depresivo persistente, es un trastorno del estado de ánimo crónico con características similares pero menos severas que las del trastorno depresivo mayor. En comparación con este último, los episodios depresivos mayores del trastorno distímico son más espaciados, menos intensos y más persistentes.


title: Distimia

text: La causa de la distimia es multifactorial. Su origen apunta a una causa orgánica, activada por factores psicosociales como el estrés, el desarraigo, el acoso moral, la falta de estímulos y premios en la infancia, personalidades autoexigentes y perfeccionistas.


title: Distimia

text: Dicho término fue empleado a finales de los años 70 por el psiquiatra Robert Spitzer en sustitución de los conceptos "depresión neurótica" y "personalidad depresiva", utilizados hasta entonces.


title: Distimia

text: Un nuevo cambio en la quinta edición del "Manual diagnóstico y estadístico de los trastornos mentales" (DSM-V) es la modificación categórica de la distimia, cuyo nombre ha sido reemplazado por el de trastorno depresivo persistente.


title: Distimia

text: La distimia se presenta en el 5-6% de la población general. Es más frecuente en mujeres menores a 64 años en comparación con los hombres de cualquier edad. Otros grupos poblacionales donde es común son los solteros, jóvenes y personas con bajos ingresos. Por otra parte, puede ser diagnóstico comórbido de otras enfermedades mentales como el trastorno depresivo mayor, los trastornos de ansiedad (especialmente el de pánico), el abuso de sustancias y el trastorno límite de la personalidad. Un estudio publicado en 2012 encontró que, a nivel mundial, la prevalencia anual de distimia sobrepasa las 105 millones de personas (alrededor de 1.53% de la población mundial) y es ligeramente más común en mujeres (1.81%) que en hombres (1.26%).


title: Distimia

text: Sin embargo, Hasin, Fenton y Weissman (2011) aclaran que se sabe más de la depresión mayor que de la distimia. También detallan que diversos estudios reportan tasas diferentes entre hombres y mujeres, con un riesgo incrementado para estas últimas. En América Latina y el Caribe, este es una de los trastornos que afectan a la mayor cantidad de adultos, junto con el trastorno de ansiedad generalizada, el trastorno depresivo mayor y el abuso o dependencia alcohólicas.


title: Distimia

text: El principal síntoma es el estado de ánimo distímico persistente casi todos los días a lo largo de al menos dos años. Un año en niños y adolescentes.


title: Distimia

text: El diagnóstico viene dado por la existencia del síntoma principal y alguno de los secundarios de forma persistente y estable, si bien los pacientes pueden experimentar variaciones a lo largo del tiempo en la intensidad de la sintomatología.


title: Distimia

text: La Clasificación Internacional de Enfermedades (CIE-10) considera la distimia como una de las formas de los «trastornos del humor [afectivos] persistentes» y señala que se trata de una «depresión crónica del humor» persistente durante varios años y que no es lo «suficientemente grave», o que sus episodios individuales no se prolongan lo suficiente, como para «justificar el diagnóstico» de formas leves, moderadas o graves del «trastorno depresivo recurrente». Por su parte, el "Manual diagnóstico y estadístico de los trastornos mentales" (DSM-V) lo denomina «trastorno depresivo persistente» e indica que es una «consolidación» de los trastornos depresivo mayor crónico y distímico descritos en la edición previa de la obra.


title: Distimia

text: El tratamiento más eficaz es la asociación de fármacos antidepresivos inhibidores de la recaptación de serotonina con las psicoterapias conductuales, cognitivas, interpersonales y de grupo.


title: Distimia

text: Sin tratamiento, lo habitual es que la distimia evolucione a una depresión mayor, llamada "depresión doble".


title: Distimia

text: Si el medicamento se considera necesario, los antidepresivos prescritos más comúnmente para este trastorno son los inhibidores selectivos de la recaptación de serotonina (ISRS); es decir, entre otros: fluoxetina (FLUOXAC), sertralina (SERTEX), escitalopram (SELECTIVE), paroxetina (XERENEX), y citalopram (Celexa). Otros antidepresivos que pueden ser utilizados incluyen nuevos agentes de acción doble, como bupropion (Wellbutrin), venlafaxina (Effexor), mirtazapina (Remeron, Avanza), desvenlafaxina (Pristiq) y duloxetina (Cymbalta).


title: Distimia

text: A veces dos medicamentos antidepresivos diferentes son prescritos en conjunto, o un médico puede prescribir un estabilizador del estado de ánimo o medicamento ansiolítico en combinación con un antidepresivo.


title: Distimia

text: Algunos efectos secundarios para los SSRIs son: disfunción sexual, náusea, diarrea, somnolencia o insomnio, pérdida de memoria a corto plazo y temores. Los medicamentos antidepresivos pueden causar suicidio y agresión en algunos casos, en particular, en niños y adolescentes. Algunos antidepresivos son ineficaces en algunos pacientes. Los antidepresivos más antiguos, como antidepresivos tricíclicos o IMAOs pueden ser usados en estos casos. Los antidepresivos tricíclicos son más eficaces, pero tienen peores efectos secundarios. Los efectos secundarios de los antidepresivos tricíclicos son "aumento de peso, sequedad de boca, visión borrosa, disfunción sexual, y presión arterial baja".


title: Distimia

text: La distimia es una patología que dura años. Son pocas las personas que se recuperan completamente. Lo habitual es que el tratamiento, sin resolverlo completamente, mejore significativamente el cuadro clínico, precisando el mantenimiento de la terapia de modo crónico.


title: Ferdinand Porsche

text: Ferdinand Porsche (Maffersdorf, Bohemia, Imperio austrohúngaro, 3 de septiembre de 1875-Stuttgart, Alemania, 30 de enero de 1951) fue un ingeniero austriaco, fundador-diseñador de la oficina de estudios automovilísticos alemana Porsche. Fue el creador del famoso Volkswagen Tipo 1 (Escarabajo). Ferdinand Porsche y su hijo Ferdinand Anton, conocido como Ferry Porsche, crearon en 1931 la firma automovilística Porsche AG.