title: Manuel Puig

text: Narra la historia de cómo Larry cuida del señor Ramírez en un hospital de Nueva York. El primero es un profesor de historia estadounidense de treinta y seis años que se ha divorciado y no puede olvidar a su exmujer. El segundo, un escritor argentino de setenta y cuatro años, ex-preso político que, tras una terrible tragedia, no puede y, en parte, no desea recordar lo que vivió en su país natal.


title: Manuel Puig

text: Aparentemente, la novela fue escrita simultáneamente en español e inglés. Aunque no hay estudios fehacientes al respecto, se supone que la versión original del texto fue en inglés.


title: Manuel Puig

text: En 1982 publicó "Sangre de amor correspondido". La novela, que narra la historia de una pareja de jóvenes brasileños, es probablemente su obra más compleja y difícil de leer. Si en las tres novelas anteriores Puig había recurrido a la construcción de una voz ficcional (Molina, Ana, Ramírez) que se contrapone o complementa a una real (Valentín, Pozzi, Larry), en esta obra la voz real (Josemar, el joven) es reconstruida a través de un narrador externo que utiliza el estilo indirecto libre, pero es apenas contradicha por la voz ficcional, que la interroga, la contradice y pone en duda algunos detalles. Puig se inspiró en el relato de un albañil que trabajó en una de sus casas en Río de Janeiro, sobre cuya historia escribió la novela.


title: Manuel Puig

text: En 1988 publicó su novela "Cae la noche tropical". La historia es contada por Luci, una anciana argentina que vive en Río de Janeiro, y Nidia, su hermana, que está de visita tras la muerte de su hija, y para aprovechar la influencia positiva del clima carioca en sus problemas de presión arterial.


title: Manuel Puig

text: Las protagonistas hacen uso de una práctica discursiva socialmente desprestigiada, a la que Puig le saca todo el jugo en su ejercicio literario: el chisme. Nidia interroga constantemente a su hermana y ambas argumentan, imaginan y hasta se censuran por decir algo que no corresponde. Chismorrean con una ambivalente mezcla de tierno carisma e inútil abyección, ocupadas y a veces preocupadas por la vida de su vecina y los demás personajes que las rodean.


title: Manuel Puig

text: Entre finales de 1989 y principios de 1990 se trasladó a una villa en Santa Marinella, Italia, donde escribió el guion inédito "Vivaldi", sobre la vida del compositor. Los productores querían que lo protagonizara William Hurt, quien había ganado un Óscar por su papel de Molina en "El beso de la mujer araña", y el actor pidió la colaboración de Manuel Puig. El proyecto no se concretó y Puig regresó a México, donde compró una casa en Cuernavaca, en el número 210 de la calle Orquídea.


title: Manuel Puig

text: Allí se dedicó a seguir trabajando. Utilizaba una máquina de escribir Lettera que eventualmente reemplazó por una computadora IBM (serían sus más preciadas pertenencias, junto con su videoteca compuesta por cuatro mil películas según unas fuentes ) y 2500 según otras. Escribía varias horas por la tarde aunque el trabajo de los albañiles, que remodelaban a gusto de Manuel la residencia recién adquirida, no era propicio para llevar a cabo su trabajo.


title: Manuel Puig

text: Si bien ya no iba al cine, tenía estrictamente agendados dos o tres títulos por día para ver en su casa.


title: Manuel Puig

text: Recibía muchos llamados desde lugares como Londres, Finlandia y Los Ángeles, solicitándole comedias musicales y conferencias.


title: Manuel Puig

text: Por ese entonces había decidido no regresar a la Argentina. Ningún colega se había interesado por él, en el exilio. Luego de las amenazas de la Triple A, que habían prohibido varias de sus novelas por su contenido, la revista Gente y el Canal 7 le cerraron sus puertas. La crítica comenzó a denostarlo. Puig ya había observado que la crítica usaba su novela anterior para manifestar una opinión negativa a su última producción.


title: Manuel Puig

text: El sábado 21 de julio de 1990 había sido internado en la Central Quirúrgica de Las Palmas por riesgo de peritonitis. Pronto tuvo que ser operado de urgencia de la vesícula. La intervención fue exitosa pero el cuadro clínico fue desfavorable. Comenzó a delirar y debieron amarrarlo a la camilla.


title: Manuel Puig

text: En la madrugada del domingo empezó a tener problemas respiratorios y finalmente murió de un Infarto agudo de miocardio.


title: Manuel Puig

text: En los meses previos había dejado de fumar por orden del médico y realizaba caminatas diarias. Pero la altura de México no le sentaba bien. También se tiene constancia de que mantenía sus cuidados en una clínica cercana a su casa para no estar lejos de su madre, pero tanto por cuestiones económicas como por disponibilidad de contactos, podía acceder a una atención médica de mayor calidad.


title: Manuel Puig

text: Su muerte trascendió rápidamente en los medios. Aunque había antecedentes de sus problemas cardíacos, la primera suposición pública fue que había muerto a causa de Sida. Pronto se constató que Manuel Puig no era portador de VIH. Sin embargo, la certeza de este hecho ha sido puesta en tela de juicio en reiteradas oportunidades.


title: Manuel Puig

text: Al velatorio solo asistieron seis personas entre las que estaban su madre, sus amigos Javier Labrada y Agustín García Gil y su colega Tununa Mercado (quien se encontraba allí a razón de un coloquio al que debía presentarse en la ciudad de Xalapa, en Veracruz.


title: Manuel Puig

text: Cuando se le pidió al embajador de Argentina en México, Jorge Abelardo Ramos, que pronunciara unas palabras por la muerte de Manuel Puig para los medios, él se limitó a explicar que no estaba al tanto de la muerte de un argentino con ese nombre. Sin embargo, trasladado el cuerpo al Distrito Federal para las exequias en la Sociedad de Escritores, el embajador se presentó y dio un discurso.


title: Manuel Puig

text: Los restos del escritor fueron trasladados a la Argentina en los días sucesivos y enterrados en el panteón de la familia Puig, en el cementerio de La Plata.


title: Manuel Puig

text: Dejó varios guiones y proyectos inconclusos. Además de "Vivaldi", había comenzado a trabajar para una película sobre la participación de brigadistas internacionales en la Guerra Civil Española, con el nombre "Jarama", por la célebre batalla. En cuanto a novelas, quedaron algunos esquemas de "Mere Fantasie", pero ningún capítulo desarrollado.


title: Manuel Puig

text: Recientemente se han publicado textos reunidos en los volúmenes "Un destino melodramático", "Los 7 pecados tropicales y otros guiones", y "Teatro reunido", que retoma algunos textos publicados a fines de los 90 por Julia Romero y Graciela Goldchluk.


title: Manuel Puig

text: También se publicó póstumamente "Querida familia. Tomo 1: Cartas europeas", y "Querida familia. Tomo 2: Cartas americanas", una compilación de la correspondencia enviada por Manuel Puig a su familia entre 1956 y 1982.


title: Manuel Puig

text: En la Universidad Nacional de La Plata se fundó en 1994 un grupo de investigación que ordenó el archivo durante dos años y llevó adelante sendos proyectos, dirigidos primero por José Amícola y, luego, por Julia Romero y Graciela Goldchluk. Este grupo ha ordenado, estudiado los manuscritos y editado textos inéditos, además de realizar el primer ordenamiento y clasificación.


title: Manuel Puig

text: También se publicó una edición crítica de "El beso de la mujer araña" en la colección Archives N.º 42, CNRLA-Poitiers y Fondo de Cultura Económica, con un cederrón con la génesis formulada y comentada por Julia Romero con el fundamento del orden de los facsímiles propuestos para esa edición, y los apuntes de la cárcel ordenados y comentados por Graciela Goldchluk. Algunos facsímiles de las obras se encuentran en el sitio de la biblioteca de la Facultad de Humanidades de la Universidad de La Plata.


title: Manuel Puig

text: En el año 2004 se estrenó una película llamada "Vereda tropical", de Javier Torre, con una interpretación libre sobre el periodo en que Manuel Puig estuvo en Río de Janeiro. El papel del escritor fue interpretado por Fabio Aste. En la película se recrean las conversaciones que mantuvo Puig con un albañil, que le sirvieron para redactar su novela "Sangre de amor correspondido". Las cintas de las entrevistas se conservan transcriptas en el Archivo de Manuscritos de Manuel Puig.


title: John Paul Jones

text: John Richard Baldwin (Sidcup, Inglaterra, 3 de enero de 1946), más conocido como John Paul Jones, es un virtuoso músico multinstrumentista y compositor británico, reconocido principalmente por haber sido bajista y teclista del grupo británico Led Zeppelin. Debido a su gran recorrido musical, Jones es considerado uno de los mejores bajistas de la historia del rock. Ha influido a varios artistas y bajistas, tales como John Entwistle, Flea, Cliff Burton y Jaco Pastorius entre otros.


title: John Paul Jones

text: En 1960, con catorce años, formó parte del grupo de su padre, Joe Baldwin, y un año más tarde creó su propia banda. En los años 60 comenzó a ser director y arreglista de otros grupos, así como pianista y bajista, incluyendo entre estos a los Outlaws, Mickey Most, The Mindbenders, The Everly Brothers, The Supremes, Rolling Stones, Jeff Beck, Donovan, entre otros.


title: John Paul Jones

text: Comenzó a tocar el piano a los seis años, aprendiendo de su padre, Joe Baldwin, pianista y arreglista de grandes bandas en las décadas de 1940 y 1950, especialmente con Ambrose y su Orquesta. Su madre también estaba en el negocio de la música, lo que permitió a la familia actuar a menudo juntos recorriendo Inglaterra, con funciones de tipo comedia de vodevil. Sus influencias iban desde el blues de Big Bill Broonzy, el jazz de Charles Mingus, hasta el piano clásico de Serguéi Rajmáninov.


title: John Paul Jones

text: Debido a que sus padres a menudo viajaban, Jones fue enviado a un internado siendo muy joven. Fue estudiante en el Christ's College, Blackheath, Londres, donde estudió formalmente música. A la edad de 14 años, Jones se convirtió en director de coro y organista en una iglesia local y durante ese año, también compró su primer bajo, un Dallas Tuxedo de cuerpo sólido eléctrico, seguido de múltiples bajos, hasta que finalmente compró su Fender Jazz Bass de 1962, que usó hasta 1976. La interpretación fluida del músico de Chicago Phil Upchurch en su LP You Can't Sit Down, que incluye un memorable solo de bajo, es citada por Jones como su inspiración para tocar el instrumento.


title: John Paul Jones

text: Jones se unió a su primera banda, The Deltas, a los 15 años y luego tocó el bajo para el jazz-rock grupo de Londres, Jett Blacks, un colectivo que incluía al guitarrista John McLaughlin. La gran oportunidad de Jones llegó en 1962 cuando fue contratado por Jet Harris y Tony Meehan, del exitoso grupo británico The Shadows, para un período de dos años. Poco antes de contratar a Jones, Harris y Meehan acababan de obtener un éxito número 1 con "Diamonds" (una pista en la que había tocado Jimmy Page, el futuro compañero de banda de Jones). La colaboración de Jones con los Shadows casi impidió la futura formación de Led Zeppelin, cuando las partes entablaron conversaciones sobre la posibilidad de que Baldwin reemplazara a su bajista Brian Locking, quien dejó la banda en octubre de 1963, pero John Rostill fue finalmente elegido para ocupar el puesto.


title: John Paul Jones

text: En 1964, por recomendación de Meehan, Jones comenzó a trabajar con Decca Records. Desde entonces hasta 1968, tocó en cientos de sesiones de grabación. Pronto amplió su trabajo sumando los teclados, arreglos y dirección general, lo que resultó en un aumento de solicitudes de trabajo.


title: John Paul Jones

text: Trabajó con numerosos artistas, incluidos los Rolling Stones en "Their Satanic Majesties Request" (el arreglo de cuerdas de Jones se escucha en "She's a Rainbow"); Herman's Hermits; Donovan (en "Sunshine Superman", "Hurdy Gurdy Man" y "Mellow Yellow"); Jeff Beck; Françoise Hardy; Cat Stevens; Rod Stewart; Shirley Bassey; Lulu; y muchos otros. Además de grabar sesiones con Dusty Springfield, Jones también tocó el bajo para su serie de presentaciones Talk of the Town. Su arreglo y actuación en "Sunshine Superman" de Donovan dio como resultado que el productor Mickie Most utilizara sus servicios como arreglista para muchos de sus propios proyectos, con Tom Jones, Nico, Wayne Fontana, los Walker Brothers y muchos otros. En 1967, Most, como supervisor musical, también fichaba a Jones para realizar los arreglos a la música de la película teatral de Herman's Hermits, Mrs. Brown, You Have Got a Lovely Daughter, estrenada en enero de 1968. Jones trabajó mucho en esa época, tanto que dijo años después que "no recuerdo las tres cuartas partes de las sesiones en las que estaba".


title: John Paul Jones

text: Fue durante su tiempo como músico de sesión que Jones adoptó el nombre artístico John Paul Jones. Este nombre le fue sugerido por un amigo, Andrew Loog Oldham, quien había visto un póster de la película de 1959 John Paul Jones en Francia. Lanzó su primera grabación en solitario como John Paul Jones, "Baja" (escrita por Lee Hazlewood y producida por Oldham) / "A Foggy Day in Vietnam", como sencillo en Pye Records en abril de 1964.


title: John Paul Jones

text: Jones ha declarado que, como músico de sesión, completaba dos y tres sesiones al día, seis y siete días a la semana. Sin embargo, en 1968 se sentía agotado debido a la gran carga de trabajo: "Estaba organizando 50 o 60 cosas al mes y estaba empezando a matarme".


title: John Paul Jones

text: Durante su tiempo como músico de sesión, Jones a menudo se cruzó con el guitarrista Jimmy Page, un compañero sesionista veterano. En junio de 1966, Page se unió a The Yardbirds y en 1967 contribuyó al álbum Little Games de esa banda. El invierno siguiente, durante las sesiones de The Hurdy Gurdy Man de Donovan, Jones expresó a Page el deseo de ser parte de cualquier proyecto que el guitarrista pudiera estar planeando. Más tarde ese año, The Yardbirds se disolvió, dejando a Page y al bajista Chris Dreja para completar las fechas reservadas previamente de Yardbirds en Escandinavia. Antes de que se pudiera reunir una nueva banda, Dreja se fue a tomar fotografías. Jones, por sugerencia de su esposa, preguntó a Page sobre el puesto vacante, y el guitarrista invitó ansiosamente a Jones a colaborar. Page luego explicó:"Estaba trabajando en las sesiones para Hurdy Gurdy Man de Donovan, y John Paul Jones se ocupaba de los arreglos musicales. Durante un descanso, me preguntó si podía usar un bajista en el nuevo grupo que estaba formando. Tenía una formación musical adecuada y tenía ideas bastante brillantes. Salté ante la posibilidad de atraparlo."El vocalista Robert Plant y el baterista John Bonham se unieron a los dos para formar un cuarteto. Inicialmente apodado "New Yardbirds" para las fechas escandinavas, la banda pronto se hizo conocida como Led Zeppelin.


title: John Paul Jones

text: Jones fue responsable de las líneas clásicas de bajo del grupo, en particular las de "Ramble On" y "The Lemon Song" (Led Zeppelin II), y las firmas de tiempo cambiantes, como las de "Black Dog" (Led Zeppelin IV). Como la mitad de la sección rítmica de Led Zeppelin con el baterista John Bonham, Jones compartió su aprecio por los ritmos rítmicos de funk y soul que fortalecieron y mejoraron su afinidad musical. En una entrevista que le dio a la revista Global Bass, Jones comentó sobre este interés musical común:Sí, éramos grandes fanáticos de Motown y Stax y fanáticos de la música soul general, fanático de James Brown. Esa es una de las razones por las que siempre he dicho que Zeppelin fue una de las pocas bandas en "swing". En realidad teníamos un ritmo en esos días. La gente solía venir a nuestros espectáculos y bailar, lo cual fue genial. Ver a todas las mujeres bailando fue realmente brillante. No necesariamente lo viste en un show de Black Sabbath o lo que sea: así que éramos diferentes de esa manera. Éramos una banda maravillosa. Usamos todas nuestras influencias de la música pop negra como clave para el rock que se fue por encima.Después de retirar su Fender Jazz Bass (que había estado usando desde sus días con The Shadows a principios de la década de 1960) de una gira en 1975, Jones cambió a usar bajos Alembic diseñados a medida durante la gira. Sin embargo, todavía prefería usar el Jazz Bass en el estudio y en una entrevista para Elixir Strings, mencionó que todavía tiene el bajo hasta el día de hoy. Las habilidades del teclado de Jones agregaron una dimensión ecléctica que hizo que Led Zeppelin fuera más que una simple banda de hard rock. Los aspectos más destacados del teclado incluyen la delicada "The Rain Song" (Houses of the Holy) que se toca en un Mellotron; el funky "Trampled Under Foot", tocado con un Clavinet (Physical Graffiti); y las escalas orientales de "Kashmir", también tocadas en un Mellotron (también en Physical Graffiti). En las presentaciones en vivo, la obra maestra del teclado de Jones fue "No Quarter", a menudo duraba hasta media hora y a veces incluía fragmentos de "Amazing Grace", "Concierto de Aranjuez" de Joaquín Rodrigo, que había inspirado los bocetos de Miles Davis España, y variaciones de piezas clásicas de compositores como Rachmaninoff.


title: John Paul Jones

text: Las diversas contribuciones de Jones al grupo se extendieron al uso de otros instrumentos, incluido un inusual instrumento acústico de triple cuello que consta de una guitarra de seis y doce cuerdas, y una mandolina. Jones solía usar pedales de bajo para complementar el sonido de la banda mientras tocaba teclados y mandolina. En la gira de 1977 de la banda por los Estados Unidos, Jones cantaría la voz principal en "The Battle of Evermore", reemplazando a Sandy Denny, que había cantado en la versión de estudio.


title: John Paul Jones

text: Si bien todos los miembros de Led Zeppelin tenían una reputación de exceso fuera del escenario (una etiqueta que se alegaba que era exagerada), Jones era ampliamente visto como el miembro más reservado del grupo. Por su parte, Jones ha afirmado que se divirtió tanto en el camino como sus compañeros de banda, pero fue más discreto al respecto, afirmando que "tomé más drogas de las que me gustaría recordar. Lo hice en silencio". Benoit Gautier, un empleado de Atlantic Records en Francia, se hizo eco de esta impresión, afirmando que "El hombre más sabio de Led Zeppelin era John Paul Jones. ¿Por qué? Nunca quedó atrapado en una situación embarazosa".


title: John Paul Jones

text: En una entrevista, Jones explicó que la fama con Led Zeppelin no era algo con lo que alguna vez se haya preocupado:Realmente no; Lo había hecho todo antes ... Me gustaría pensar que tampoco era demasiado estúpido. Traté de mantenerme alejado de la deriva del camino de la estrella de rock, principalmente porque necesitaba mi cordura y libertad en el camino. En general, solía salir del hotel y luego salir a la calle. Iría a caminar ... No soy tan reconocible como Plant y Page. Además, solía cambiar mi apariencia todo el tiempo solo para asegurarme de que no era tan reconocible ... En general, estoy bastante rápido en las sombras ... Una vez leí que los Beatles hicieron una gira completa por América y nunca salieron de sus habitaciones de hotel. Y pensé: "No puedo ver el punto de viajar por el mundo y no ver nada".Después de agotadores recorridos y largos períodos de tiempo lejos de su familia, a fines de 1973 Jones comenzó a mostrar signos de desilusión. Consideró dejar a Led Zeppelin para pasar más tiempo con su familia, pero el gerente de la banda, Peter Grant, lo convenció para que regresara. Bromeó diciendo que estaba interesado en convertirse en el director del coro de la Catedral de Winchester, lo que se informó como un hecho en varias fuentes. Jones luego explicó sus reservas:


title: John Paul Jones

text: No quería dañar al grupo, pero tampoco quería que mi familia se derrumbara. Recorrimos una gran cantidad en esos primeros días. Todos estábamos muy cansados y bajo presión y todo llegó a un punto crítico. Cuando me uní a la banda por primera vez, no pensé que continuaría por tanto tiempo, tal vez dos o tres años, y luego continuaría con mi carrera como músico y haciendo música para películas.


title: John Paul Jones

text: Se rumorea que la canción de Led Zeppelin "Royal Orleans", de su álbum Presence, trata sobre una experiencia que Jones tuvo una vez en una gira por los Estados Unidos. La canción trata sobre una persona que por error lleva a una drag queen a su habitación de hotel, que luego se duerme con un porro de marihuana en la mano, encendiendo la habitación en llamas. "Royal Orleans" era el nombre de un hotel donde los miembros de Led Zeppelin se quedaban cuando visitaban Nueva Orleans, porque no mucha gente pedía autógrafos allí. En una entrevista que le dio a la revista Mojo en 2007, Jones aclaró la fiabilidad de este rumor y declaró:"Los travestis eran en realidad amigos de Richard Cole; gente amigable normal y todos estábamos en algún bar. Que confundí a una travesti con una chica es basura; eso le sucedió en otro país a otra persona ... De todos modos, 'Stephanie' terminó en mi habitación y liamos uno o dos porros y me quedé dormido y prendí fuego a la habitación del hotel, como tú, ja, ja, y cuando desperté estaba lleno de bomberos!"


title: John Paul Jones

text: La participación de Jones con Led Zeppelin no detuvo su trabajo de sesión. En 1969 regresó al estudio para tocar el bajo en el álbum The Family Dogg's "A Way of Life". Jones fue la primera opción de Madeline Bell para producir y organizar su álbum de 1974 Comin 'Atcha. También ha tocado el bajo en la canción de apertura del álbum Roy Harper HQ, que también contó con el guitarrista David Gilmour. Otras contribuciones incluyen tocar el bajo en Rockestra de Wings, Back to the Egg junto con el baterista de Zeppelin John Bonham.


title: John Paul Jones

text: Led Zeppelin se disolvió en 1980 con la muerte de John Bonham. "En el momento en que John murió, me acababa de mudar a Devon para criar a mi familia", recordó Jones. "Entonces, después de la separación, estaba completamente fuera de todo. Y debo decir que no me lo perdí".


title: John Paul Jones

text: Posteriormente, Jones colaboró con artistas como Diamanda Galás, R.E.M., Jars of Clay, Heart, Ben E. King, Peter Gabriel, Foo Fighters, Lenny Kravitz, Cinderella, The Mission, La Fura dels Baus, The Harp Consort, Brian Eno, Butthole Surfers y Uncle Earl.


title: John Paul Jones

text: Apareció en sesiones y videos para Paul McCartney y participó en la banda sonora de la película Give My Regards to Broad Street. En 1985, el director Michael Winner le pidió a Jones que proporcionara la banda sonora de la película Scream for Help, con Jimmy Page apareciendo en dos pistas. Jones proporciona voces para dos de las canciones. Grabó y realizó una gira con la cantante Diamanda Galás en su álbum de 1994, The Sporting Life (co-acreditado a John Paul Jones). Creó su propio estudio de grabación llamado Sunday School, y participó en la carrera de cantante de su hija Jacinda Jones.


title: John Paul Jones

text: En 1985, Jones se unió a Page y Plant para el concierto Live Aid, con Phil Collins y Tony Thompson a la batería. Los exmiembros volvieron a formarse para el concierto del 40 aniversario de Atlantic Records el 14 de mayo de 1988. Page, Plant y Jones, con el hijo de John Bonham, Jason, cerraron el evento. En 1992, Jones arregló la orquestación en el álbum Automatic for the People de R.E.M.


title: John Paul Jones

text: En 1995, la banda Heart lanzó un álbum acústico en vivo llamado The Road Home. Fue producido por Jones, y lo presentó tocando varios instrumentos. También en 1995, Harp Consort de Andrew Lawrence-King lanzó un conjunto de tres canciones en español en el estilo del siglo XVII de composición propia de Jones, acompañado de instrumentos barrocos que incluyen arpas, quitarrone, guitarras, lirone, viola da gamba y percusión (este CD de 10 minutos, titulado Amores Pasados, se combinó con el disco debut de The Harp Consort, Luz y Norte).


title: John Paul Jones

text: Zooma, su álbum debut como solista, fue lanzado en septiembre de 1999 en el sello DGM de Robert Fripp y seguido en 2001 por The Thunderthief. Ambos álbumes fueron acompañados por giras, en las que tocó con Nick Beggs (Chapman Stick) y Terl Bryant (batería).


title: John Paul Jones

text: En 2004, realizó una gira como parte del grupo Mutual Admiration Society, junto con Glen Phillips (el líder de la banda Toad the Wet Sprocket) y los miembros de la banda Nickel Creek.


title: John Paul Jones

text: Jones toca en dos temas en el álbum de Foo Fighters In Your Honor. Toca la mandolina en "Another Round" y el piano en "Miracle", ambos en el disco acústico. El líder de la banda, Dave Grohl (un gran fanático de Led Zeppelin) ha descrito la aparición de Jones como "la segunda cosa más grande que me ha pasado en mi vida".


title: John Paul Jones

text: También se ha diversificado como productor discográfico, produciendo álbumes como el álbum de The Mission Children, el segundo álbum de The Datsuns Outta Sight, Outta Mind (2004) y el álbum de música antigua de Uncle Earl's Waterloo, Tennessee, lanzado en marzo de 2007.


title: John Paul Jones

text: En mayo de 2007, acompañó a Robyn Hitchcock y Ruby Wright en la interpretación de la canción "Gigolo Aunt" en un homenaje al fundador de Pink Floyd, Syd Barrett, en Londres, lo que hizo con mandolina.


title: John Paul Jones

text: Tocó en Bonnaroo 2007 en colaboración con Ben Harper y el baterista de The Roots Questlove como parte del Super-Jam del festival, que es la tradición anual del festival de reunir a músicos famosos de clase mundial para tocar en el escenario por unas horas. Jones apareció y tocó la mandolina con Gillian Welch durante el festival durante la canción "Look at Miss Ohio" y una versión de la canción de Johnny Cash "Jackson". También apareció durante el set de Ben Harper & the Innocent Criminals donde interpretaron una versión de "Dazed and Confused". Jones luego cerró el primer set de Gov't Mule, interpretando parte de "Moby Dick" y luego "Livin Lovin Maid" en el bajo, luego procedió a tocar teclados en las canciones "Since I'll Been Loving You" y "No Quarter". Jones también actuó en mandolina con el grupo de bluegrass totalmente femenino Uncle Earl, cuyo álbum había producido en 2007.


title: John Paul Jones

text: Jones, que toca la mandolina, tocó "Whole Lotta Love" de Led Zeppelin con el enérgico Duhks de Winnipeg en el MerleFest de abril de 2007 en Carolina del Norte.


title: John Paul Jones

text: Jones jugó en el show de reunión de Led Zeppelin en el O2 Arena de Londres el 10 de diciembre de 2007 con los otros miembros restantes de Led Zeppelin como parte de un tributo a Ahmet Ertegun.


title: John Paul Jones

text: En 2008, Jones produjo el álbum solista debut de Nick Wattley, cantante y violinista Sara Watkins. Como se mencionó anteriormente, Jones realizó una gira con Watkins, Glen Phillips y el resto de Nickel Creek a fines de 2004 en una colaboración titulada Mutual Admiration Society.


title: John Paul Jones

text: El 10 de febrero de 2008, Jones apareció con los Foo Fighters en los Premios Grammy dirigiendo la parte orquestal de la canción "The Pretender". El 7 de junio de 2008, Jones y Jimmy Page aparecieron con los Foo Fighters para cerrar el concierto de la banda en el estadio de Wembley. Jones actuó con Sonic Youth y Takehisa Kosugi, proporcionando la música escénica para Nearly 90 de Merce Cunningham, que tuvo lugar del 16 al 19 de abril de 2009 en la Academia de Música de Brooklyn.


title: John Paul Jones

text: En febrero y marzo de 2011 apareció en la banda en el escenario de la ópera Anna Nicole de Mark-Anthony Turnage, sobre la modelo de Playboy Anna Nicole Smith, en la Royal Opera House, Covent Garden, en Londres.


title: John Paul Jones

text: En 2009 se une con Josh Homme, Dave Grohl y Alain Johannes para lanzar la poderosa banda The Crooked Vultures que nada más sacaría un disco.


title: John Paul Jones

text: El 16 de septiembre de 2012, Jones apareció en el concierto benéfico Sunflower Jam en el Royal Albert Hall de Londres, actuando junto al guitarrista Brian May de Queen, el baterista Ian Paice de Deep Purple y los vocalistas Bruce Dickinson de Iron Maiden y Alice Cooper.


title: John Paul Jones

text: En noviembre de 2012, Jones recorrió el Reino Unido con la banda noruega de vanguardia/improvisación Supersilent.


title: John Paul Jones

text: El 6 de diciembre de 2012 actuó en bajo, guitarra y mandolina con Robyn Hitchcock como 'Biscotti' en Cecil Sharp House, Londres.


title: John Paul Jones

text: El 30 de abril de 2013, Jones apareció en vivo en el programa de televisión de la BBC "Later... with Jools Holland", tocando el bajo para Seasick Steve en "Down on the Farm".


title: John Paul Jones

text: El 1 de mayo de 2013, Jones apareció con Seasick Steve en un concierto en el Roundhouse en Camden, Londres. Presentado por Seasick Steve como miembro "de la mejor banda de rock de la historia", Jones tocó el bajo, la mandolina y la guitarra de acero, y proporcionó voces.


title: John Paul Jones

text: El sábado 29 de junio de 2013, Jones tocó la guitarra mientras aparecía con Rokia Traore, quien abrió el Pyramid Stage esa mañana en Glastonbury 2013.


title: John Paul Jones

text: Durante noviembre de 2013, Jones se unió a una gira de siete días por el sudeste de los Estados Unidos, tocando mandolina con la máquina Dave Rawlings. El espectáculo de Atlanta (21 de noviembre de 2013) incluyó una versión de "Going to California" de Led Zeppelin. Jones también realizó una gira con Dave Rawlings en otoño de 2014.


title: John Paul Jones

text: Los días 5 y 6 de septiembre de 2015, Jones, junto con el baterista de Queen Roger Taylor, se unió a Foo Fighters en el escenario en Milton Keynes para interpretar una versión de "Under Pressure" de Queen, con Taylor Hawkins y Dave Grohl cantando.


title: John Paul Jones

text: Jones es ampliamente considerado como un bajista, tecladista y arreglista muy influyente e importante en la historia de la música rock. Muchos bajistas de rock notables han sido influenciados por Jones, incluidos John Deacon de Queen, Tom Hamilton de Aerosmith, Geddy Lee de Rush, Steve Harris de Iron Maiden, Flea de Red Hot Chili Peppers, Gene Simmons de Kiss, y Krist Novoselic de Nirvana. Chris Dreja, el guitarrista y bajista de The Yardbirds, lo describió como "el mejor bajista de Europa". Las publicaciones y revistas de música han clasificado a Jones entre los mejores bajistas de rock de todos los tiempos. Fue nombrado el mejor bajista en la Encuesta de Lectores de 1977 de la revista Creem. En 2000, la revista Guitar lo ubicó en el tercer lugar en la encuesta de lectores "Bajista del Milenio".


title: John Paul Jones

text: En octubre de 2010, la Academia Británica de Compositores, Compositores y Autores le otorgó a Jones un "Premio de la Insignia de Oro" por su destacada contribución a la industria británica de la música y el entretenimiento. El 10 de noviembre de 2010, fue honrado con el "Premio a la Contribución Excepcional" en los Premios Marshall Classic Rock Roll of Honor. En 2014, Jones ocupó el primer lugar en la lista de la revista Paste de los "20 guitarristas de bajos más subestimados".


title: John Paul Jones

text: Jones se casó con su esposa, Maureen, en 1967, y han estado juntos desde entonces, actualmente residen en el oeste de Londres. Tienen tres hijas: Tamara, Jacinda y Kiera. Según The Rich Times Rich List, el patrimonio neto de Jones era de £40 millones a partir de 2009.


title: Alarico I

text: Flavio Alarico I (en gótico *𐌰𐌻𐌰𐍂𐌴𐌹𐌺𐍃, "Alareiks:" ‘rey de todos’; en latín: "Flavius Alaricus"; Peuce, 370 /75 -Cosenza, 410) fue un caudillo militar visigodo de la tribu de los tervingios. Es considerado el primer , hijo (o nieto paterno) del caudillo visigodo Rocestes y hermano (o sobrino) de Afarid, forma parte de la llamada dinastía baltinga.


title: Alarico I

text: Su reinado se sitúa entre 395 y 410, Es conocido sobre todo por su saqueo de Roma en 410, que supuso un evento decisivo en la caída del Imperio romano de Occidente.


title: Alarico I

text: Alarico comenzó su carrera bajo el mando del general godo Gainas, y más tarde se unió al ejército romano. Se lo menciona por primera vez como líder de una banda mezclada de godos y pueblos aliados, que invadió Tracia en 39, los cuales fueron detenidos por el general Estilicón. En 394, lideró a una fuerza goda de 20000 hombres que ayudó al emperador Teodosio I en la derrota del usurpador Eugenio y su comandante, el "magister militum" franco Arbogastes, en la batalla del Frígido. A pesar de ello, Alarico recibió escaso reconocimiento por parte del emperador. Decepcionado, dejó el ejército, fue elegido rey de los visigodos en 395 y marchó hacia Constantinopla hasta que fue alejado por fuerzas imperiales. Luego se trasladó hacia el sur a Grecia, donde saqueó el Pireo (el puerto de Atenas) y destruyó Corinto, Megara, Argos y Esparta. A pesar de todo, el Arcadio nombró a Alarico "magister militum", el más alto rango militar, en Iliria, lo que demuestra que era un ciudadano romano, ya que solo un romano podía ostentar ese rango.


title: Alarico I

text: En 401 Alarico invadió Italia, pero fue derrotado por Estilicón en Pollentia (moderna Pollenza) el . Una segunda invasión ese mismo año también acabó en derrota en la batalla de Verona, aunque forzó al Senado romano a pagarle un gran subsidio a los visigodos. Durante la invasión a Italia de Radagaiso en 406, permaneció inactivo en Iliria. En 408, el emperador de Occidente Honorio ordenó la ejecución de Estilicón y su familia, en respuesta a los rumores de que el general había llegado a un trato con Alarico. Honorio entonces incitó a la población romana a masacrar a decenas de miles de esposas e hijos de los godos "foederati" que servían en el ejército romano. Los soldados godos entonces se pasaron a Alarico, incrementando el tamaño de su fuerza a alrededor de 30.000 hombres, y se unieron a su marcha sobre Roma para vengar a sus familias asesinadas.


title: Alarico I

text: Moviéndose rápidamente a lo largo de calzadas romanas, Alarico saqueó las ciudades de Aquileya y Cremona y saqueó las tierras a lo largo de la costa adriática. El líder visigodo entonces puso sitio a Roma en 408, pero con el tiempo el Senado le dio un sustancioso rescate. Además, forzó al Senado a liberar a todos los 40.000 esclavos godos en Roma. Honorio, sin embargo, rechazó nombrar a Alarico como el comandante del ejército romano de Occidente, y en 409 los visigodos de nuevo rodearon Roma. Alarico alzó el bloqueo después de proclamar emperador de Occidente a Atalo. Atalo lo nombró "magister utriusque militiae" («generalísimo»), pero rechazó permitirle enviar a un ejército a África. Las negociaciones con Honorio se rompieron, después de lo cual Alarico depuso a Atalo en el verano de 410 y asedió Roma por tercera vez. Los aliados dentro de la capital le abrieron las puertas el 24 de agosto, y durante tres días sus tropas saquearon la ciudad. Aunque los visigodos se dedicaron al pillaje por Roma, trataron a sus habitantes humanamente y solo quemaron unos pocos edificios. Habiendo abandonado un plan para ocupar Sicilia y el Norte de África después de la destrucción de su flota en una tormenta, Alarico murió mientras los visigodos avanzaban hacia el norte.


title: Alarico I

text: Nacido en la isla de Peuce en la boca del delta del Danubio en lo que hoy es Rumanía, la fecha de su nacimiento se discute, dando los estudiosos como fechas probables el 365/370 y el 375. Pertenecía a la dinastía baltinga de los godos tervingos. Los godos sufrieron reveses contra los hunos, así que hicieron una emigración masiva cruzando el Danubio, y guerrearon contra Roma. Alarico fue probablemente un niño durante este período.


title: Alarico I

text: Su infancia transcurrió en el interior del Imperio romano, pues su pueblo había conseguido un pacto con el emperador Teodosio I y estaban asentados como "foederati" en Mesia desde el año 382, tras los acontecimientos que llevaron a la insurrección de los godos y la derrota y muerte del emperador de Oriente, Valente, en la batalla de Adrianópolis en 378. Durante el siglo IV, los emperadores romanos habitualmente empleaban "foederati": tropas irregulares bajo mando romano, pero organizados por estructuras tribales. Para evitar que las poblaciones provinciales sufrieran impuestos excesivos y ahorrar dinero, los emperadores empezaron a emplear unidades reclutadas de tribus germánicas. El más amplio de estos contingentes fue el de los godos, a quienes en 382 (376 en algunas fuentes), se les había permitido asentarse dentro de las fronteras imperiales, manteniendo amplio grado de autonomía.


title: Alarico I

text: Acaudilló un ejército visigodo aliado de los romanos (387–395). En 394 Alarico sirvió como un líder de los "foederati" bajo Teodosio I para derrotar al usurpador Eugenio. Como la batalla del Frígido, que remató esta campaña, se luchó en los pasos de los Alpes Julianos, Alarico probablemente supo la debilidad de las defensas naturales de Italia en su frontera nordeste en la cabeza del mar Adriático.


title: Alarico I

text: Teodosio murió en 395, dejando al imperio dividido entre sus dos hijos Arcadio y Honorio, el primero asumiendo la porción oriental del imperio y el segundo, la porción occidental. Arcadio mostró escaso interés en gobernar, dejando la mayor parte del poder verdadero en su prefecto pretoriano Rufino. Honorio era aún menor; como guardián, Teodosio había nombrado al "magister militum" Estilicón. Estilicón también reclamó ser guardián de Arcadio, causando gran rivalidad entre las cortes occidental y oriental.


title: Alarico I

text: Según Edward Gibbon en la "Historia de la decadencia y caída del Imperio romano", durante los cambios en los cargos que tuvieron lugar a comienzo de los nuevos reinados, Alarico aparentemente esperaba ser promovido de mero comandante al rango de general en uno de los ejércitos regulares. Sin embargo, se le negó esta promoción. Entre los visigodos asentados en la Baja Mesia (ahora parte de Bulgaria y Rumanía), la situación era propicia a la rebelión. Habían sufrido desproporcionadamente grandes pérdidas en Frígido. Según un rumor, exponer a los visigodos en batalla era una manera muy conveniente de debilitar a las tribus godas.


title: Alarico I

text: Esto, combinado con sus recompensas post-batallas, les impulsó a alzar a Alarico «sobre el escudo» y proclamarle rey; según Jordanes, un burócrata romano del siglo V de origen godo que más tarde se dedicó a la historia, tanto el nuevo rey como su pueblo decidieron «más buscar nuevos reinos por sí mismos, que dormitar en pacífico sometimiento al gobierno de otros». Parece ser que los herederos de Teodosio I no se enteraron. Según las crónicas de San Isidoro, «Los godos, rehusando el patrocinio de "foedus" romano, constituyen en asamblea a Alarico en rey suyo, juzgando que era indigno ser súbdito del poder de Roma, de cuyas leyes y compañía se habrían separado vencedores en la batalla». El rey Flavio Alarico fue crucial en el proceso de descomposición del Imperio romano de Occidente.


title: Alarico I

text: Alarico golpeó primero al imperio oriental. Marchó por las cercanías de Constantinopla pero, encontrándose incapaz de ponerle sitio, retrocedió sobre sus pasos hacia el Oeste y luego marchó hacia el sur a través de Tesalia y el paso no guardado de las Termópilas hacia Grecia. Los ejércitos del imperio de Oriente estaban ocupados con las incursiones hunas en Asia menor y Siria. En lugar de ello, Rufino intentó negociar con Alarico en persona, pero solamente logró suscitar sospechas en Constantinopla que Rufino estaba en complot con los godos. Estilicón entonces marchó hacia el Este contra Alarico. Atacado por Estilicón, Alarico se vio forzado a replegarse. Según Claudiano, Estilicón estaba en una posición para destrozar a los godos cuando Arcadio le ordenó, por influencia de Rufino, dejar Iliria. Estilicón tenía problemas con Arcadio y con la creciente influencia de su favorito Rufino. Poco después, los propios soldados de Rufino mataron a Rufino a hachazos. El poder en Constantinopla pasó entonces al chambelán eunuco Eutropio.


title: Alarico I

text: La muerte de Rufino y la marcha de Estilicón permitió a Alarico libertad de movimientos; saqueó el Ática en 396 (entre sus saqueos se encuentra el del santuario abandonado donde se realizaban los misterios eleusinos) pero libró a Atenas, que capituló rápidamente ante el conquistador. Luego penetró en el Peloponeso y capturó sus ciudades más famosas—Corinto, Argos, y Esparta—vendiendo a muchos de sus habitantes como esclavos.


title: Alarico I

text: Aquí, sin embargo, su victoriosa carrera sufrieron un serio revés. En 397 Estilicón cruzó el mar hacia Grecia y triunfó atrapando a los godos en las montañas de Foloi, en las fronteras de Elis y Arcadia en la península. Desde allí Alarico escapó con dificultad, y no sin alguna sospecha de connivencia con Estilicón, quien supuestamente de nuevo había recibido órdenes de marcharse.


title: Alarico I

text: Alarico entonces cruzó el golfo de Corinto y siguió con el saqueo de Grecia hacia el norte a Epiro. Aquí continuó su conducta violenta hasta que el gobierno oriental lo nombró "magister militum per Illyricum", dándole el mando romano que deseaba, así como la autoridad para reabastecer a sus hombres con los arsenales imperiales. El joven emperador Arcadio encontraría una solución pactando con los visigodos, y consiguió asentar a Alarico y sus gentes en Iliria, zona que pertenecía por entonces al imperio oriental, pero que se disputaba con la parte occidental por su proximidad a Italia. Con ello, consiguió trasladar el problema visigodo de la zona oriental del imperio a la occidental, al alejar al peligroso Alarico de Constantinopla, lo que enervó a Estilicón, quien acabó por desentenderse de cualquier problema oriental o de Arcadio.


title: Alarico I

text: En el año 400, envalentonado y descontento con sus nuevas tierras, quizás ansioso de poder, Alarico marchó sobre Italia. Fue probablemente en 401 cuando Alarico invadió por vez primera a Italia, originalmente con la intención de pedir un cargo más cercano a Roma. Alarico tenía una fascinación por la «edad de oro» de Roma e insistió a sus correligionarios que lo llamasen "Flavius Alaricus". Según el poeta romano Claudiano dijo que oyó una voz procedente de una arboleda sagrada, «Rompe todos los retrasos, Alarico. Este mismo año forzarás la barrera alpina de Italia; penetrarás en la ciudad». Pero esa supuesta profecía no se cumplió entonces. Difundió la desolación por Italia septentrional y aterrorizando a los ciudadanos de Roma. Fue detenido por Estilicón, quien lo derrotó el (coincidiendo con la Pascua) en la definitiva batalla de Pollentia, hoy en el Piamonte. Fue una victoria costosa para Roma, pero detuvo con efectividad el progreso de los godos. Lo forzaron a retirarse de Italia.


title: Alarico I

text: Los enemigos de Estilicón más tarde le reprocharon haber obtenido su victoria aprovechándose de forma impía de la gran festividad cristiana. Alarico era cristiano arriano (al contrario que Estilicón que era ortodoxo), aunque continuó practicando los rituales paganos de sus antepasados así como observando las prácticas rituales cristianas. Había confiado en la santidad de la Pascua para quedar inmune al ataque.


title: Alarico I

text: La esposa de Alarico supuestamente fue tomada prisionera después de esta batalla; no es irracional suponer que él y sus tropas se vieron obstaculizada por la presencia de grandes cantidades de mujeres y niños, que dio a su invasión de Italia el carácter de una migración humana.


title: Alarico I

text: Después de otra derrota ante Verona, Alarico dejó Italia, probablemente en 403. No había «penetrado en la ciudad» pero su invasión de Italia produjo importantes resultados. Hizo que la residencia imperial pasara de Milán a Rávena, e hizo necesario que la Legio XX "Valeria Victrix" se retirara de Britania.


title: Alarico I

text: Es probable que Alarico y Estilicón tratasen una tregua o alianza para hacer frente a los problemas que estaban destruyendo la parte occidental del Imperio: vándalos y godos en el norte de Italia, insurrección de las tropas de Britania y pronunciamientos de militares que se proclamaban césares, y, además, suevos, vándalos y alanos cruzando el Rin en 406. Alarico se había hecho amigo y aliado de su otrora oponente, Estilicón. Para el año 407, el distanciamiento entre las cortes oriental y occidental se había hecho tan amargo que amenazaba con la guerra civil. Estilicón propuso usar a las tropas de Alarico para reforzar la pretensión de Honorio a la prefectura de Iliria. La muerte de Arcadio en mayo de 408 hizo que prevaleciera una postura más suave en la corte occidental, pero Alarico, que ya había entrado en Epiro, exigió de una manera algo amenazadora que si de repente se le exigía desistir de la guerra, entonces debían pagarlo bien por lo que en lenguaje moderno se llamaría «costes de la movilización». La suma que señaló era bastante alta, 4.000 libras de oro. Bajo una fuerte presión ejercida por Estilicón, el Senado romano consintió en pagarlo.


title: Alarico I

text: Pero tres meses más tarde, Estilicón y los ministros principales de su partido fueron traicioneramente asesinados por orden de Honorio. En la inseguridad que siguió por toda Italia, las esposas y los hijos de los "foederati" fueron asesinados. En consecuencia, los godos se pasaron a Alarico y acudieron a su campamento, con lo que se incrementó el tamaño de su fuerza a alrededor de 30.000 hombres, y se unieron en su marcha sobre Roma para vengar a sus familias asesinadas. Entonces los guio, cruzando los Alpes Julianos y, en septiembre de 408, se encontraba frente a las murallas de Roma, sin ningún general capaz como Estilicón que la defendiese, y empezó un bloqueo estricto.


title: Alarico I

text: Esta vez no se derramó sangre; Alarico confió en el hambre como su arma más poderosa. Cuando los embajadores del Senado, solicitando la paz, intentaron intimidarlo con lo que podrían llegar a hacer los ciudadanos desesperados, se rio y dio su célebre respuesta: «¡Cuando más espeso el heno, más fácil se corta!» Después de mucho negociar, los ciudadanos golpeados por el hambre estuvieron de acuerdo con pagar un rescate de 5.000 libras de oro, 30.000 libras de plata, 4.000 túnicas de seda, 3.000 cueros teñidos de escarlata y 3.000 libras de pimienta. Así terminó el primer asedio de Alarico a Roma. El valor combinado del oro y la plata en acuñación pura habría tenido un valor de 7000 libras en oro o 1.028 millones de sólidos —suficiente para atender las necesidades básicas de 200.000 adultos y niños durante un año, o equipar a 30.000 romanos de infantería y caballería.


title: Alarico I

text: Los visigodos de Alarico, aprovechando la débil situación del Imperio de Occidente, fuerzan al emperador Honorio a refugiarse en la inexpugnable ciudad de Rávena y marchan de nuevo sobre Italia. Intentaron llegar a un acuerdo con Honorio. A lo largo de su carrera, el principal objetivo de Alarico no era socavar al imperio, sino asegurar para sí una posición regular y reconocida dentro de las fronteras del Imperio. Sus exigencias eran ciertamente grandes: la concesión de un trozo de territorio de 200 millas de largo por 150 de ancho entre el Danubio y el golfo de Venecia (para tenerlos en ciertos términos de dependencia nominal del Imperio) y el título de comandante en jefe del Ejército Imperial. Por muy exorbitantes que fueran sus términos, habría recibido mejor consejo si le hubieran dicho que se lo concediera. Honorio, sin embargo, rechazó ver más allá de su propia seguridad, garantizada por los diques y las marismas de Rávena. Todos los intentos de llegar a una negociación satisfactoria con el emperador fracasaron y entonces Alarico, después de un segundo sitio y bloqueo de Roma en 409, llegó a un acuerdo con el Senado. Con su consentimiento, estableció a un emperador rival, el prefecto de la ciudad, un griego llamado Prisco Atalo.


title: Alarico I

text: Alarico destituyó a su poco efectivo emperador títere después de once meses y reabrió las negociaciones con Honorio. Estas negociaciones podrían haber tenido éxito de no haber sido por la influencia de otro godo, Saro, un amelungo, y por lo tanto enemigo secular de Alarico y los suyos. Alarico, de nuevo superado por las maquinaciones del enemigo, marchó hacia el sur y comenzó su tercer asedio de Roma. Aparentemente, la defensa era imposible; hubo sospechas, no del todo acreditadas, de traición; la sorpresa es la explicación más plausible. Sea como fuere, pues nuestra información en este punto de la historia es escasa, el Alarico y sus visigodos irrumpieron por la Porta Salaria en el nordeste de la ciudad. Roma, durante tanto tiempo victoriosa contra sus enemigos, estaba ahora a merced de sus conquistadores extranjeros.


title: Alarico I

text: Los eclesiásticos contemporáneos documentaron con maravilla muchos casos de la clemencia de los visigodos: iglesias cristianas salvadas de los estragos; protección otorgada a amplias multitudes tanto de paganos como de cristianos que se refugiaban allí; vajillas de oro y plata que se encontraron en una morada privada, que se libó porque «pertenecía a San Pedro»; al menos un caso en el que una bella matrona romana apeló, no en vano, a los mejores sentimientos del soldado godo que intentó deshonrarla. Pero incluso estos casos excepcionales muestran que Roma no se libró del todo de los horrores que usualmente acompañan la entrada a una ciudad asediada. Pese a todo, las fuentes escritas no mencionan daños por el fuego, salvo los jardines de Salustio, que estaban situados cerca de la puerta por la que los godos hicieron su entrada; ni hay razón alguna para imputarles amplia destrucción de los edificios de la ciudad a Alarico y sus seguidores. Ardió la Basílica Emilia, en el Foro romano, lo que quizás pueda atribuirse a Alarico: la evidencia arqueológica de monedas que datan de 410 y que se encontraron fundidas en el suelo. La tumba de los emperadores paganos del Mausoleo de Augusto y Castel Sant'Angelo fueron registrados y las cenizas dispersadas.


title: Alarico I

text: Alarico reclamó al emperador Honorio ser nombrado "magister militum" o general de los ejércitos del Imperio, ya que como romano de pleno derecho podía reclamar dicho honor, pero esa pretensión jamás se vería cumplida. Sin embargo, de Roma se llevó como botín a la hermanastra del emperador, a la princesa Gala Placidia.


title: Alarico I

text: Aquel primer saqueo de la Roma clásica conmocionó al mundo civilizado de aquel tiempo, como se desprende, por ejemplo, de la obra de San Agustín, obispo de la ciudad de Hipona.


title: Alarico I

text: Alarico, habiendo penetrado en la ciudad, marchó luego hacia el sur, a Calabria. Alarico empezó a soñar con el norte de África que, gracias a su grano, se había convertido en la clave para retener Italia. Partió hacia la Reggiana con la intención de embarcar hacia el «granero de Roma». Pero una tormenta destruyó sus barcos y muchos de sus soldados se ahogaron. Lo cierto es que los visigodos eran un pueblo aguerrido y endurecido, pero no destacaban precisamente por sus conocimientos náuticos, así que el paso a África no dependía de ellos. Además, la Fortuna no le sonrió y Alarico encontró la muerte prematuramente en Cosenza a una edad de 35 (o 40) años, posiblemente debido a una fiebre, y su cuerpo fue, según la leyenda, enterrado en el lecho del río Busento de acuerdo con las prácticas paganas de su pueblo visigodo. Los eruditos se preguntan a menudo sobre la causa de la muerte del rey Alarico. Recientemente, Francesco Galassi y sus colegas leyeron detenidamente todas las fuentes históricas, médicas y epidemiológicas que pudieron encontrar sobre la muerte del rey, y concluyeron que la causa subyacente debió ser malaria.


title: Alarico I

text: Desviaron el curso del río Busento a su paso por Cosenza y enterraron a Alarico y su tesoro en el lecho del río, devolviendo luego el río a su curso normal y matando a los esclavos que realizaron la obra. Una historia similar se cuenta sobre el tesoro de Decébalo, enterrado bajo un río en el año 106. Estos enterramientos repiten modelos escitas del Danubio inferior y el mar Negro.


title: Alarico I

text: A Alarico le sucedió en el mando del ejército godo su cuñado Ataúlfo, quien se casó con la hermana de Honorio, Gala Placidia, tres años después. Alarico fue suegro del futuro rey visigodo Teodorico I y padre de una hija que casó con Brond, rey de los anglosajones. Estos últimos fueron padres de Friwin de Morinie, bisabuelo de Cerdic de Wessex, fundador de la Casa Real de Wessex en Inglaterra.


title: Alarico I

text: Aunque se habla de él como el primero de los reyes visigodos, fue más bien un caudillo militar y nunca llegó a pisar la península ibérica. La línea de reyes godos empieza propiamente con su sucesor, primo y cuñado Ataúlfo que, casado con Gala Placidia en 414, encontró la muerte en la ciudad de Barcino en 415. El Reino visigodo de Tolosa, como estado federado de Roma (418–476), estaba asentado en la provincia Aquitania secunda, por lo que su política e intervenciones militares quedaban lejos de Hispania. No obstante, las intervenciones de Teodorico I (418–453) en Hispania fueron numerosas, ya sea como pueblo federado de Roma o por iniciativa propia. Solo tras la derrota visigoda en la batalla de Vouillé y el periodo llamado "interregnum" ostrogodo (507–549), tendrá lugar el nacimiento del Reino visigodo de Toledo.


title: Alarico I

text: Las principales autoridades sobre la carrera de Alarico son: el historiador Orosio y el poeta Claudiano, ambos contemporáneos, ninguno de ellos imparciales; Zósimo, un historiador que vivió probablemente alrededor de medio siglo después de la muerte de Alarico; y Jordanes, un godo que escribió la historia de su nación en 551, basando su obra en la "Historia gótica" de Casiodoro. La leyenda del enterramiento de Alarico en el río Buzita procede de Jordanes.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Los Frutos del Espíritu Santo son perfecciones que forma en las personas el Espíritu Santo como primicias de la gloria eterna doce atributos de una persona o comunidad que vive de acuerdo con el Espíritu Santo. Según el Catecismo de la Iglesia católica, que sigue la versión de la Vulgata, los doce frutos del Espíritu son caridad, gozo, paz, paciencia, longanimidad, bondad, benignidad, mansedumbre, fidelidad, modestia, continencia y castidad." Esta tradición fue defendida por Tomás de Aquino en su obra "Suma Teológica" y reforzado en numerosos catecismos católicos, incluyendo el "Catecismo de Baltimore" y el "Catecismo de Penny", además del citado Catecismo de la Iglesia católica.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: El fruto del Espíritu Santo que se menciona en la Epístola a los Gálatas está compuesta por la caridad, el gozo, la paz, la longanimidad, la benignidad, la bondad, la fe, la mansedumbre y la continencia.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Los frutos se contrastan con las "obras de la carne" expresadas en el capítulo cinco de la Epístola a los Gálatas de san Pablo que le preceden inmediatamente en este capítulo y que son: "la fornicación, la impureza, la lujuria, la idolatría, la hechicería, las enemistades, los pleitos, los celos, las iras, las riñas, las discusiones, las divisiones, las envidias, las embriagueces, las orgías y cosas semejantes. Sobre ellas os prevengo, como ya os he dicho, que los que hacen esas cosas no heredarán el Reino de Dios."


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Santo Tomás de Aquino señaló que entre los frutos del Espíritu Santo se encuentran ciertas virtudes, como la caridad, la mansedumbre, la fe, la castidad y la bondad. San Augustín definió la virtud como "un buen hábito en consonancia con nuestra naturaleza".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Aunque se habla de nueve atributos del «Fruto del Espíritu», el término griego original traducido como "fruto" es singular. Aquino explicó que: ""En consecuencia, la fruta se menciona allí en singular, a causa de ser genéricamente una, aunque dividida en muchas especies de las que se habla como tantos frutos"". El comentario de san Agustín sobre Gálatas 5:25-26 dice: "el Apóstol no tenía intención de enseñarnos cuántos obras de la carne, o cuantos frutos del Espíritu hay; sino de mostrar cómo deben evitarse las primeras, y buscarse los segundos"".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: En primer lugar está el amor, la caridad, que el la primera manifestación de la unión del hombre con Cristo. Es la caridad operativa y delicada con las personas con quien se rodea el hombre y, por tanto, la primera manifestación de la acción del Espíritu Santo en las almas. "No hay señal ni marca que distinga al cristiano y al que ama a Cristo como el cuidado de nuestros hermanos y el celo por la salvación de las almas".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Según el Léxico Griego de Strong, la palabra "ἀγάπη" [G26] (Transliteración: agapē) significa amor, es decir, afecto o benevolencia; especialmente (plural) una fiesta de amor:-(fiesta de) caridad(-seguro), querida, amor.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La palabra griega "ἀγάπη" (agapē) aparece 117 veces en 106 versículos en la concordancia griega de la New American Standard Bible (NASB).


title: Frutos del Espíritu Santo

text: El gozo al que se hace referencia aquí es más profundo que la mera felicidad; está enraizado en Dios y proviene de Él. Como viene de Dios, es más serena y estable que la felicidad mundana, que es meramente emocional y dura sólo un tiempo. Después del primer fruto "sigue necesariamente el gozo pues el que ama se goza en la unión con el amado". La alegría es consecuencia del amor; por eso, al cristiano se le distingue por su alegría que supera las situaciones de dolor o fracaso. " Alegrarse en las pruebas, sonreir en el sufrimiento..., cantar con el corazón y con mejor acento cuanto más largas y máspunzantes son las espinas... y todo esto por amor, ... este es, junto con el amor, el fruto que el Viñador divino quiere recoger en los sarmientos de la Viña mística, frutos que solamente el Espíritu Santo puede produciren nosotros."


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Según el Léxico Griego de Strong, la palabra griega que aparece en el versículo es "χαρά" (G5479), que significa 'alegría', 'gozo' o 'fuente de alegría'. El griego "χαρά" (chara) aparece 59 veces en 57 versos en la concordancia griega de la New American Standard Bible (NASB).


title: Frutos del Espíritu Santo

text: "alegría, deleite" (afín a chairos, "regocijarse"), se encuentra frecuentemente en Mateo y Lucas, y especialmente en Juan, una vez en Marcos (Mar 4:16, RV, "alegría", AV, "gozo"); está ausente en 1 Cor. (aunque el verbo se usa tres veces), pero es frecuente en 2 Cor, donde el sustantivo se usa cinco veces (para 2Cr 7:4, RV, véase la nota abajo), y el verbo ocho veces, lo que sugiere el alivio del Apóstol en comparación con las circunstancias de la 1ª Epístola; en Col 1:11, AV, "alegría", RV, "gozo". La palabra se usa a veces, por metonimia, de ocasión o causa de "alegría", Luk 2:10 (lit., "os anuncio una gran alegría"); en 2Cr 1:15, en algunos mss, por charis, "beneficio"; Flp 4:1, donde los lectores son llamados la "alegría" del Apóstol; así 1Th 2:19, 20; Hbr 12:2, del objeto de la "alegría" de Cristo; Jam 1:2, donde se relaciona con la caída en las pruebas; quizás también en Mat 25:21, 23, donde algunos consideran que significa, concretamente, las circunstancias que asisten a la cooperación en la autoridad del Señor.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Nota: En Hbr 12:11, "alegre" representa la frase meta, "con", seguida de chara, lit., "con alegría". También en Hbr 10:34, "alegremente"; en 2Cr 7:4 el sustantivo se usa con la voz media de huperperisseuo, "abundar más", y se traduce "(desbordo) de alegría", RV (AV, "estoy sumamente alegre").


title: Frutos del Espíritu Santo

text: El amor y la alegría dejan en el alma la paz de Dios "que supera todo conocimiento" y que, como la define san Agustín, es "la tranquilidad en el orden" Esta paz, fruto del Espíritu Santo, es la ausencia de agitación y descanso de la voluntad en la posesión estable del bien. Esta paz conlleva lucha contra las tendencias desordenadas de las propias pasiones.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La palabra griega "εἰρήνη" (Strong's G1515)(eirēnē)(transliteración: i-ray'-nay), probablemente derivada de un verbo primario "εἴρω eírō" (unir), significa paz (literalmente o en sentido figurado); por implicación, prosperidad:-uno, paz, tranquilidad, descanso, + poner a uno de nuevo.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La palabra "paz" proviene de la palabra griega "eirene", el equivalente griego de la palabra hebrea "shalom", que expresa la idea de "totalidad, plenitud o tranquilidad en el alma que no se ve afectada por las circunstancias o presiones externas". La palabra "eirene" sugiere fuertemente la regla del orden en lugar del caos"


title: Frutos del Espíritu Santo

text: El griego "εἰρήνη" (eirēnē) aparece 92 veces en 86 versos en la concordancia griega de la KJV. La KJV traduce G1515 de Strong de la siguiente manera: paz (89x), uno (1x), descanso (1x), tranquilidad (1x). El esquema del uso bíblico es el siguiente:


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Jesús es descrito como el Príncipe de la Paz, que trae la paz a los corazones de los que la desean. Dice en Juan 14:27: "La paz os dejo, mi paz os doy; no os la doy como el mundo la da. No se turbe vuestro corazón, ni tenga miedo". En Mateo 5:9 dice: "Bienaventurados los pacificadores, porque serán llamados hijos de Dios".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Generalmente el mundo griego aplicaba esta palabra a un hombre que podía vengarse pero no lo hacía. Esta palabra se utiliza a menudo en las Escrituras griegas en referencia a Dios y a la actitud de Dios hacia los humanos. Éxodo 34:6 describe al Señor como «lento para la ira y rico en bondad y fidelidad».


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La paciencia, que en algunas traducciones es "longanimidad" o "resistencia", se define en Strong's con dos palabras griegas, "makrothumia" y "hupomone" .


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La primera, pronunciada (mak-roth-oo-"mee"-ah) viene de "makros", "largo", y "thumos", "temperamento". La palabra designa la indulgencia, la tolerancia, la fortaleza, el aguante paciente, la longanimidad. También se incluye en "makrothumia" la capacidad de soportar la persecución y los malos tratos. Describe a una persona que tiene el poder de ejercer la venganza, pero que en cambio ejerce la moderación. (Strong's #3115)


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Este último, hupomone, (hoop-om-on-"ay") se traduce como "resistencia": Constancia, perseverancia, permanencia, aguante, firmeza, resistencia, aguante paciente. La palabra combina "hupo", "bajo", y "mone", "permanecer". Describe la capacidad de seguir aguantando en circunstancias difíciles, no con una complacencia pasiva, sino con una fortaleza esperanzada que resiste activamente el cansancio y la derrota, (Strong's #5281) entendiéndose además hupomone (griego ὑπομονή) como aquello que sería "opuesto a la cobardía o al desaliento".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: En griego, el vino viejo se llamaba ""chrestos"" que significaba que era meloso o suave. Cristo usó esta palabra en Mateo 11:30, "Porque mi yugo es suave, y mi carga ligera".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La bondad es actuar por el bien de las personas con independencia de lo que hagan, propiamente, "utilizable, es decir, bien apta para el uso (para lo que realmente se necesita); bondad que también es servicial".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: "La bondad es la bondad en la acción, la dulzura de la disposición, la gentileza en el trato con los demás, la benevolencia, la amabilidad, la afabilidad. La palabra describe "la capacidad de actuar por el bienestar de los que agotan tu paciencia". El Espíritu Santo elimina las cualidades abrasivas del carácter de quien está bajo su control.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La bondad es hacer algo y no esperar nada a cambio. La bondad es el respeto y la ayuda a los demás sin esperar que alguien le devuelva la ayuda a uno. Implica amabilidad sin importar lo que pase. Debemos vivir "en la pureza, la comprensión, la paciencia y la bondad; en el Espíritu Santo y en el amor sincero; en la palabra veraz y en el poder de Dios; con las armas de la justicia en la mano derecha y en la izquierda".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La palabra bondad procede del griego "chrestotes" (khray-"stot"-ace), que significaba mostrar bondad o ser amable con los demás y a menudo describía a gobernantes o personas que eran amables, suaves y benévolas con sus súbditos. Cualquiera que demostrara esta cualidad de "chrestotes" era considerado compasivo, considerado, simpático, humano, amable o gentil. El apóstol Pablo utiliza esta palabra para describir la incomprensible bondad de Dios hacia las personas que no son salvas (véase Romanos 11:22;, Efesios 2:7; Tito 3:4).


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Un experto ha señalado que cuando la palabra "chrestotes" se aplica a las relaciones interpersonales, transmite la idea de ser adaptable a los demás. En lugar de exigir duramente a los demás que se adapten a sus propias necesidades y deseos, cuando "chrestotes" actúa en un creyente, éste trata de adaptarse a las necesidades de quienes le rodean. ("Sparkling Gems from the Greek", Rick Renner.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Las Biblias inglesas más populares (por ejemplo, la NVI, la NASB y la NLT) traducen la única palabra griega "chrestotes" en dos palabras inglesas: "kindness" y "goodness". "Por lo cual también oramos siempre por vosotros, para que nuestro Dios os tenga por dignos de este llamamiento, y cumpla todo el beneplácito de su bondad, y la obra de la fe con poder". "Porque el fruto del Espíritu es en toda bondad, justicia y verdad", siendo agathosune "encontrado sólo en los escritos bíblicos y eclesiásticos, rectitud de corazón y vida".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La raíz de "pistis" ("fe") es "peithô", que es persuadir o ser persuadido, lo que proporciona el significado central de la fe como "persuasión divina", recibida de Dios, y nunca generada por el hombre. Se define como lo siguiente: objetivamente, digno de confianza; subjetivamente, confiado:-creer(-ing, -r), fiel(-ly), seguro, verdadero.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: El griego πιστός (pistos) ocurre 67 veces en 62 versos en la concordancia griega de la KJV: fiel (53x), creer (6x), creer (2x), verdadero (2x), fielmente (1x), creyente (1x), seguro (1x).


title: Frutos del Espíritu Santo

text: "Señor, tú eres mi Dios; te exaltaré, alabaré tu nombre; porque has hecho cosas maravillosas; tus consejos de antaño son fidelidad y verdad". "Ruego que de sus gloriosas riquezas os fortalezca con poder mediante su Espíritu en vuestro interior, para que Cristo habite en vuestros corazones por medio de la fe".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: El escritor de la Carta a los Hebreos lo describe de esta manera: "Pongamos los ojos en Jesús, el autor y perfeccionador de nuestra fe, que por el gozo puesto delante de él soportó la cruz, despreciando su vergüenza, y se sentó a la derecha del trono de Dios".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: Mansedumbre es la virtud que modera la ira y sus efectos desordenados. Es una forma de templanza que evita todo movimiento desordenado de resentimiento por el comportamiento de otro.


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La mansedumbre, en griego, "prautes", comúnmente conocida como mansedumbre, es "una virtud "divinamente equilibrada" que sólo puede operar a través de la fe (cf. ; ).


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La "New Spirit Filled Life Bible" define la mansedumbre como "una disposición ecuánime, tranquila, de espíritu equilibrado, sin pretensiones, y que tiene las pasiones bajo control. La palabra se traduce mejor como 'mansedumbre', no como indicación de debilidad, sino de poder y fuerza bajo control. La persona que posee esta cualidad perdona las heridas, corrige las faltas y gobierna bien su propio espíritu".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: "Hermanos y hermanas, si alguien es sorprendido en un pecado, ustedes que viven por el Espíritu deben restaurar a esa persona con suavidad. Pero cuídense, o también ustedes pueden ser tentados".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: La palabra griega utilizada en Gálatas 5:23 es ""enkrateia"", que significa "fuerte, con dominio, capaz de controlar sus pensamientos y acciones".


title: Frutos del Espíritu Santo

text: También se lee: "...esforzaos por añadir a vuestra fe la bondad; y a la bondad, el conocimiento; y al conocimiento, el dominio propio; y al dominio propio, la perseverancia; y a la perseverancia, la piedad; y a la piedad, el afecto mutuo; y al afecto mutuo, el amor".


title: Charles Cullen

text: Charles Edmund Cullen (nacido el 22 de febrero de 1960) es un asesino en serie estadounidense que confesó el asesinato de hasta 29 pacientes (aunque se estima que podrían haber sido hasta 400 víctimas) durante el curso de su carrera durante 16 años como enfermero en Nueva Jersey. Sin embargo, en distintas entrevistas con la policía, psiquiatras y periodistas, dejó caer que había asesinado a muchas más personas, de quienes no podía recordar con exactitud sus nombres, pero sí los detalles de los crímenes. Durante los años activos como enfermero, trabajó en más de 9 hospitales de los Estados Unidos. Los expertos estiman que Cullen podría haber cometido al menos 400 asesinatos aproximadamente, lo que lo convertiría en el . Su número de víctimas confirmadas ascienden a 29. Charlie Cullen está cumpliendo condena de 18 cadenas perpetua consecutivas en la prisión estatal de Nueva Jersey, por lo que morirá en la cárcel, puesto que su libertad condicional quedó establecida para el año 2403.


title: Charles Cullen

text: Charles Cullen nació en West Orange, Nueva Jersey, en el seno de una familia católica irlandesa y de clase trabajadora, y es el último de 8 hijos. Su padre, Edmond, un chófer de autobús, tenía 56 años cuando Charles nació, y murió el 17 de septiembre de 1960 cuando Charles tenía solo 7 meses de edad. Cullen calificaría su infancia de "infeliz" y dijo haber sido maltratado constantemente por los novios de sus hermanas y por sus compañeros de clase. A los nueve años, cometió el primer intento de suicidio tras beber productos tóxicos de un set de química. Años después, mientras trabajaba como enfermero, contó haber fantaseado con la idea de robar fármacos del hospital donde trabajaba y usarlos para quitarse la vida.


title: Charles Cullen

text: La madre de Cullen, Florence Cullen (Ward) murió en un accidente de tráfico el 6 de diciembre de 1977 a la edad de 60 años, cuando Charles cursaba su último año de educación secundaria. Recuerda la muerte de su madre como una experiencia "terrible", y dice haberse enfadado porque el hospital no quiso entregarle el cuerpo de su madre, que fue incinerado. Al año siguiente, Charles dejó la secundaria y se alistó en la Marina de los Estados Unidos, donde sirvió a bordo del submarino USS Woodrow Wilson. Logró pasar con éxito las pruebas físicas y los rigurosos exámenes psicológicos requeridos para ser parte de la tripulación del submarino, quienes tenían pensado permanecer sumergidos más de dos largos meses.


title: Charles Cullen

text: Cullen ascendió hasta el rango de contramaestre de segunda clase como miembro del equipo a cargo de los misiles Poseidon del submarino. Pese a ello, no pudo amoldarse debidamente en la Marina y fue objeto de novatadas y humillación por parte de sus compañeros. Tras un año de servicio, su oficial contramaestre le pilló sentado en la sala de control de los misiles, vestido con una máscara quirúrgica, guantes y delantal, en lugar de su uniforme. Cullen fue disciplinado por ello, pero nunca explicó con claridad por qué estaba vestido de tal guisa. La Marina tomó la decisión de reasignar a Cullen a un trabajo de menos responsabilidad en la nave de carga USS Canopus. Intentó suicidarse nuevamente y fue remitido al pabellón de psiquiatría de la Marina varias veces en años posteriores.


title: Charles Cullen

text: A Cullen le dieron baja médica de la Marina en 1984 por razones que se desconocen. Poco tiempo después, se matriculó en la Escuela de Enfermería de Mountainside, en Montclair, Nueva Jersey. Elegido presidente de su clase de Enfermería, se graduó en 1986 y comenzó a trabajar en la unidad de quemados en el Centro Médico de San Bernabé, en Livingston.


title: Charles Cullen

text: Durante este tiempo, conoció y contrajo matrimonio con Adrianne Baum. Su hija, Shauna, nació a finales de ese año. La esposa de Cullen se sentía cada vez más perturbada por su conducta extraña y los abusos a los que sometía a los perros de la familia.


title: Charles Cullen

text: Los primeros asesinatos que Cullen posteriormente confesaría tuvieron lugar en el hospital de San Bernabé. El 11 de junio de 1988, administró a un paciente una sobredosis letal de un medicamento intravenoso. Finalmente confesaría haber matado a varios otros pacientes de dicho centro hospitalario, incluido uno con sida, que murió poco después de recibir una sobredosis de insulina. Cullen se fue de San Bernabé en enero de 1992, después de que las autoridades del hospital iniciaran una investigación para descubrir la autoría de algunas bolsas de administración intravenosa que habían sido contaminadas. La investigación determinó que Cullen parecía ser el responsable de la muerte de docenas de pacientes que fallecieron en circunstancias anormales en dicho hospital.


title: Charles Cullen

text: Al mes de marcharse de San Bernabé, Cullen consiguió un puesto de trabajo en el Hospital Warren, en Phillipsburg, donde asesinaría a tres ancianas con sobredosis del fármaco cardiovascular digoxina. La última de estas víctimas dijo que "un enfermero sospechoso" le había inyectado algo mientras dormía, pero sus familiares y empleados del hospital descartaron tal alegación al pensar que carecía de credibilidad. Al año siguiente, Cullen se mudó a un apartamento en el sótano de un edificio en Phillipsburg, tras el divorcio de su mujer. Compartió la custodia de sus hijas. Cullen dijo que se planteó dejar la profesión en 1993, pero se vio obligado a continuar en ella debido a que el juez le había ordenado a pagar la manutención de sus hijas.


title: Charles Cullen

text: En marzo de 1993, Cullen irrumpió en la casa de una compañera de trabajo mientras ella y su hijo dormían, si bien se fue sin despertarlos. Luego comenzó a acosar a su exmujer, quién le pondría una denuncia en la comisaría de policía. Posteriormente, Cullen se declararía culpable de allanar la vivienda de su ex y recibió un año de libertad condicional. El día después de su arresto, Cullen intentó suicidarse nuevamente. Se tomó 2 meses de excedencia en su trabajo y recibió tratamiento por depresión en dos instituciones psiquiátricas, pero tuvo otros dos intentos de suicidio a finales de 1993. En septiembre de ese mismo año, una paciente oncológica de 91 años comunicó que Cullen, que no era su enfermero asignado, había entrado en su habitación y le había inyectado una aguja. Falleció al día siguiente. Su hijo denunció que su muerte no había sido natural y el Hospital Warren sometió a Cullen y a varios otros enfermeros a un detector de mentiras, que Cullen pasaría con éxito. Continuó trabajando en el Hospital Warren hasta la primavera siguiente.


title: Charles Cullen

text: Cullen comenzó un contrato de 3 años trabajando de enfermero en la unidad de cuidados intensivos cardiovasculares en el Centro Médico de Hunterdon, en Flemington. Alegó no haber herido a nadie durante los dos primeros años, si bien las historias médicas de los pacientes de ese período ya habían sido destruidas por el hospital en el momento de su detención en 2003. Confesó el asesinato también con sobredosis de digoxina de 5 pacientes entre enero y septiembre de 1996. Posteriormente, encontraría trabajo en el Hospital Morristown Memorial, pero lo despidieron al poco tiempo por su bajo rendimiento. Permanecería sin empleo seis meses, en los que dejó de abonar los pagos mensuales de manutención. Tras acudir por depresión a Urgencias del Hospital Warren, fue ingresado en una institución psiquiátrica durante un corto espacio de tiempo.


title: Charles Cullen

text: En febrero de 1998 fue contratado por el Centro de Enfermería y Rehabilitación Liberty, en Allentown, Pensilvania, en donde tenía a su cargo el ala de pacientes dependientes de respirador. En dicho centro Cullen fue acusado de administrar a los pacientes fármacos en horas no programadas. Fue despedido después de que lo hubieran visto entrar en la habitación de un paciente con jeringas en su mano, hecho que dejaría al paciente con un brazo roto, que no logró inyectar. Cullen causaría la muerte de un paciente en el Hospital Liberty, si bien otro enfermero acabaría acusado de la misma. Tras dejar este hospital, Cullen consiguió empleo en el Hospital Easton, en Easton, Pensilvania, desde noviembre de 1998 a marzo de 1999. El 30 de diciembre de 1998 volvería a causarle la muerte a otro paciente inyectándole digoxina. Una prueba de sangre realizada en la autopsia del paciente reveló cantidades letales de este fármaco, aunque una investigación interna en el hospital arrojó resultados no concluyentes al no haber pruebas suficientes que apuntaran a Cullen como responsable directo del crimen.


title: Charles Cullen

text: A pesar de sus antecedentes médicos de inestabilidad mental y del número de muertes a su paso por distintos hospitales, Cullen nunca dejaría de encontrar trabajo gracias a la falta de enfermeros que había en todo el país por aquel entonces. Además, no había un mecanismo en vigor para la identificación de enfermeros con problemas mentales o laborales. Preocupados por perder credibilidad, los hospitales se negaban a tomar acciones legales significativas contra Cullen.


title: Charles Cullen

text: En marzo de 1999, Cullen consiguió trabajo en la unidad de quemados del Hospital Lehigh Valley de Allentown, donde causó la muerte de un paciente e intentó asesinar a otro. Un mes después, renunció y aceptó un trabajo en la unidad cardiológica del Hospital San Lucas, en Bethlehem. Durante los 3 años posteriores, Cullen asesinaría al menos a 5 pacientes y se sabe que intentó asesinar a otros dos. El 11 de enero de 2000, intentó nuevamente suicidarse encendiendo un brasero en su bañera para morir por inhalación del monóxido de carbono resultante. Sus vecinos olieron el humo y llamaron de inmediato a los bomberos y a la policía. Fue trasladado a un hospital y posteriormente a una institución psiquiátrica, aunque regresaría a su casa al día siguiente.


title: Charles Cullen

text: Nadie sospechaba que Cullen estaba asesinando pacientes en el hospital San Lucas hasta que un compañero de trabajo suyo encontró viales con medicación en un cubo de la basura. Los fármacos hallados no eran de gran coste, ni tampoco eran usados como drogas recreativas, así que el robo de los mismos suscitó cierta curiosidad. Una investigación demostraría que Cullen los había robado. La institución médica le propuso un trato: si renunciaba a su cargo, le darían una recomendación neutral, de lo contrario sería despedido. Optó por renunciar y lo escoltaron hasta la puerta principal del edificio en junio de 2002. Varios compañeros de trabajo suyos en San Lucas alertarían posteriormente a la oficina del fiscal de Lehigh County de sus sospechas de que Cullen había estado usando fármacos para matar a pacientes. Los investigadores nunca revisaron el pasado de Cullen, y el caso fue desestimado nueve meses después debido a la falta de pruebas.


title: Charles Cullen

text: En septiembre de 2002, Cullen comenzó a trabajar en la unidad de cuidados de pacientes críticos en el Centro Médico de Somerset, en Somerville, Nueva Jersey. Por ese tiempo, comenzó a salir con una mujer que residía en dicha localidad, pero su depresión empeoró. Cullen asesinó al menos a 13 pacientes e intentó matar al menos a otro más a mediados de 2003 usando digoxina, insulina y epinefrina. El 18 de junio de 2003, Cullen intentó, sin éxito, asesinar al paciente Philip Gregor, que fue posteriormente dado de alta y vendría a fallecer seis meses después por causas naturales.


title: Charles Cullen

text: Al poco tiempo después, el hospital de Somerset comenzó a percatarse del extraño comportamiento de Cullen. Los sistemas de control del hospital mostraron que había estado accediendo a historiales médicos de pacientes no asignados a él. Sus colegas de trabajo comenzaron a verlo entrar y salir de las habitaciones de pacientes que no le correspondían. El sistema informático del que disponía el hospital para dispensar los fármacos a ser administrados a pacientes mostraron que Cullen solicitaba medicación no recetada a sus pacientes directos. Tales peticiones por parte de Cullen resultaban cuanto menos extrañas. Muchas de ellas aparecían como canceladas inmediatamente después de haber sido cursadas y algunas eran repetidas con escasos minutos de separación entre unas y otras. En julio de 2003, el director ejecutivo del Sistema de Información y Educación sobre Intoxicación Farmacológica de Nueva Jersey advirtió a los encargados del hospital de Somerset que al menos cuatro sobredosis sospechosas apuntaban a la posibilidad de que uno de sus empleados podría estar matando a pacientes. El hospital tardó hasta octubre para contactar a las autoridades policiales. Para entonces, Cullen ya había asesinado a otros 5 e intentado causar la muerte a un sexto paciente.


title: Charles Cullen

text: Cuando un paciente en el hospital de Somerset falleció por hipoglucemia en octubre de 2003, la gerencia alertó a la policía estatal de Nueva Jersey. Ese paciente sería la última víctima de Cullen. Los funcionarios del estado recriminaron al hospital por no haber comunicado una sobredosis no letal de insulina que Cullen había administrado en agosto. Una investigación posterior sobre el pasado laboral de Cullen revelaría antiguas sospechas de su intervención en la muerte de múltiples pacientes. Somerset despidió a Cullen el 31 de octubre de 2003, alegando que había mentido en su solicitud de trabajo. Su compañera de trabajo, Amy Loughren, alertó alarmada a la policía tras descubrir la petición histórica de fármacos dispensados que había cursado Cullen y cómo dichos medicamentos estaban vinculados a la muerte de los pacientes en su hospital. La policía lo mantuvo bajo vigilancia durante varias semanas hasta que pudiesen concluir la investigación. Los agentes le pusieron un micrófono a Loughren para que quedara y hablara con Cullen al salir del trabajo. Gracias a su colaboración se pudieron recabar pruebas suficientes para una causa probable que justificase su detención.


title: Charles Cullen

text: Cullen fue detenido en un restaurante el 12 de diciembre de 2003 y se le imputaron un cargo por homicidio y otro por intento de homicidio. El 14 de diciembre confesó ante los detectives Dan Baldwin y Tim Braun que había asesinado a Florian Gall y había intentado matar a Jin Kyung Han, ambos pacientes de Somerset. Asimismo, Cullen le contó a los detectives que había matado a más de 40 pacientes en el transcurso de los 16 años de su vida laboral. En abril de 2004, en un juzgado de Nueva Jersey Cullen se declaró culpable de haber matado a 13 pacientes y de intentar quitarle la vida a otros dos mediante inyecciones letales mientras trabajaba en Somerset.


title: Charles Cullen

text: Como parte de un acuerdo de colaboración, Cullen prometió cooperar con las autoridades con la condición de que no solicitaran la pena de muerte por los crímenes que había cometido. Un mes después se declaró culpable del asesinato de otros 3 pacientes en Nueva Jersey. En noviembre de 2004 en un juzgado de Allentown, Cullen se declaró culpable de la muerte de 6 pacientes y de intentar matar a otros tres.


title: Charles Cullen

text: El 2 de marzo de 2006, Cullen fue condenado a 11 cadenas perpetuas consecutivas en Nueva Jersey, por lo que no tendrá derecho a libertad condicional hasta el año 2403. Actualmente, está cumpliendo su condena en la Prisión Estatal de Nueva Jersey, en Trenton. El 10 de marzo de 2006, Cullen fue llevado ante el juez del condado de Lehigh, William H. Platt, para una audiencia de una sentencia. En un momento determinado del proceso, Cullen le solicitó al juez que "dimitiera del caso", ya que lo acusó de haber hecho "comentarios poco éticos a la prensa sobre el asunto". El juez negó tal petición, a lo que Cullen respondió repitiendo cientos de veces la frase "Su señoría, tiene que retirarse". Se le ordenó a los funcionaros presentes que amordazaran a Cullen para poder continuar con el proceso, aunque intentó seguir repitiendo la frase aún estando amordazado. En esta audiencia, Platt lo condenó a otras 6 cadenas perpetuas. Como parte de su acuerdo de colaboración, Cullen trabajó con la policía en la identificación de otras víctimas.


title: Charles Cullen

text: Cullen alegó haberle administrado sobredosis a sus pacientes para evitarles ser catalogados como código azul o ser "codificados" por padecer paro cardíaco o respiratorio. Dijo a los detectives que no soportaba ser testigo presencial de los intentos médicos de salvarle la vida a un paciente. Cullen también alegó que había matado a pacientes para ponerle fin a su sufrimiento y evitarles que fueran "deshumanizados" por el personal del hospital. Sin embargo, no todas sus víctimas eran pacientes terminales. Algunos, como Gall, tenían pronósticos de mejoría antes de que Cullen los asesinara. La enfermera Lynn Tester, en una entrevista con la policía, describió a muchas de las víctimas de Cullen como "pacientes en vías de recuperación".


title: Charles Cullen

text: En vez de usar calmantes y estimulantes comunes, cuyo acceso estaba estrictamente controlado por los hospitales debido a que podían usarse como drogas recreativas, Cullen optó por emplear como armas para sus crímenes la digoxina y la insulina, fármacos que tenían poco uso fuera del ámbito hospitalario y eran menos proclives a llamar la atención.


title: Charles Cullen

text: Los investigadores dijeron que Cullen podría haberle causado sufrimiento a sus pacientes, si bien parecía no percatarse de ello, lo que contradecía sus comentarios de querer salvar a sus pacientes. Cullen dijo a los investigadores que, aunque muchas veces observaba durante días el sufrimiento de sus pacientes, la decisión de cometer cada asesinato era totalmente impulsiva. Dijo a los detectives en diciembre de 2003 que había vivido toda su vida en un continuo aturdimiento mental y que tenía escasos o nulos recuerdos de haber asesinado a la mayoría de sus víctimas. Alegó poder recordar a cuántos había matado o por qué los había elegido. En algunos casos, Cullen negó enfáticamente haber cometido asesinatos en ciertos centros sanitarios, aunque tras revisar las historias médicas de los pacientes, confesó su autoría en la muerte de algunos de ellos.


title: Charles Cullen

text: Cullen logró moverse de institución en institución gracias en gran parte a la ausencia de un requisito que comunicara el comportamiento sospechoso del personal médico, y a la inadecuada protección legal de los empleados. Nueva Jersey y Pensilvania, como muchos estados, solicitaba a las instituciones sanitarias notificar muertes sospechosas solo en los casos más críticos, y las penalizaciones por no hacerlo eran leves. Muchos estados no autorizaban a los investigadores para que averiguasen en qué empresa había trabajado un empleado con anterioridad.


title: Charles Cullen

text: Los empresarios rehuían de la investigación de incidentes o de dar una mala referencia de sus empleados por miedo a que tales acciones desencadenasen en una demanda legal. De acuerdo con los detectives y el propio Cullen, varios hospitales sospechaban de que estaba haciendo daño o asesinando a pacientes, pero no tomaron las acciones legales correspondientes. Tras la condena de Cullen, muchos hospitales en los que había trabajado fueron demandados por las familias de sus víctimas. Los archivos de estas demandas contra los hospitales de Nueva Jersey (que todas se arreglaron fuera del juzgado) se encuentran bajo secreto de sumario.


title: Charles Cullen

text: En algunos casos, algunos empleados tomaron la iniciativa de tratar de prevenir que Cullen fuera contratado, o de motivar su despido. Algunos contactaron secretamente con los hospitales, o hablaron en privado con sus gerentes para tratar de alertarlos de que no debían contratar a Cullen. Cuando este aceptó un trabajo en junio de 2001 en el Hospital del Sagrado Corazón en Allentown, una enfermera que había oído rumores sobre él en el Hospital Easton alertó a sus compañeros. Amenazaron con una renuncia masiva si Cullen no era inmediatamente alejado del cargo, y así fue.


title: Charles Cullen

text: Alertados por el caso de Cullen, Pensilvania, Nueva Jersey y otros 35 estados adoptaron nuevas leyes que obligan a los instituciones médicas contratantes a proporcionar un reporte sincero del rendimiento laboral de sus empleados y que proporciona protección legal a estos cuando presentan un reporte veraz. Las leyes de Nueva Jersey, sobre todo, sirvieron de modelo y fueron adoptadas por el resto de estados. Primero, el Acta de Seguridad del Paciente, en 2004, incrementó la responsabilidad de los hospitales para notificar "eventos adversos serios prevenibles". El Acta de Mejora de 2005, fue un suplemento a la anterior, y exigió que los hospitales notificaran cierta información acerca de sus empleados a la División de Asuntos del Consumidor de Nueva Jersey. También dictaminó que las quejas y las historias médicas asociadas al cuidado de los pacientes sean almacenadas durante muchos años.


title: Charles Cullen

text: La película de 2008, ""Killer Nurse"" (Enfermero asesino), escrita y dirigida por Ulli Lommel, está en parte basada en Cullen.


title: Charles Cullen

text: El guion de la película ""The Good Nurse"" (El buen enfermero) fue adaptada por Krysty Wilson-Cairns a partir del libro ""The Good Nurse: A True Story of Medicine, Madness and Murder"" (El buen enfermero: una historia verdadera de medicina, locura y asesinatos) escrito por Charles Graeber, y fue dirigida por Tobias Lindholm e interpretada por los actores Jessica Chastain y Eddie Redmayne.


title: Charles Cullen

text: El documental ""Capturing the Killer Nurse"", de Tim Travers Hawkins (2022), escrito a partir del mismo libro, explica como Charles Cullen fue arrestado.


title: Signo clínico

text: Los signos clínicos (también signos) son las manifestaciones objetivas, clínicamente fiables, y observadas en la exploración médica, es decir, en el examen físico del paciente, a diferencia de los síntomas, que son elementos subjetivos, señales percibidas únicamente por el paciente como, por ejemplo, el dolor, la debilidad y el mareo.La semiología clínica es la disciplina de la que se vale el médico para indagar, mediante el examen psicofísico del paciente, sobre los diferentes signos que puede presentar.


title: Plutón (mitología)

text: Plutón  es el dios del inframundo en la mitología romana. Su equivalente en la mitología griega es Hades, aunque Plutón es más benigno. En cuanto a la etimología del nombre se le confunde con el de Pluto, el dios griego de las riquezas.


title: Plutón (mitología)

text: Plutón y Hades difieren en carácter, pero no son figuras distintas y comparten dos mitos dominantes. En la cosmogonía griega, el dios recibió el gobierno del inframundo en una división tripartita de soberanía sobre el mundo, con su hermano Zeus gobernando el cielo y su otro hermano Poseidón soberano sobre el mar. Su narrativa central en el mito es sobre él secuestrando a Perséfone para que sea su esposa y la reina de su reino. "Plutón" como el nombre del gobernante del inframundo aparece por primera vez en la literatura griega del período clásico, en las obras de los dramaturgos atenienses y del filósofo Platón, que es la principal fuente griega sobre su significado. Bajo el nombre de Plutón, el dios aparece en otros mitos en un papel secundario, principalmente como poseedor de un objeto de búsqueda, y especialmente en el descenso de Orfeo u otros héroes al inframundo.


title: Plutón (mitología)

text: "Plūtō" (genitivo "Plūtōnis") es la forma romanizada del griego "Plutón". El equivalente romano de Plutón es Dis Pater, cuyo nombre se toma más a menudo para significar "Padre Rico" y es quizás una traducción directa de "Plouton". Plutón también fue identificado con el oscuro Orcus romano, como Hades el nombre de un dios del inframundo y el inframundo como un lugar. "Plutón" ("Pluton" en francés y alemán, "Plutone" en italiano) se convierte en el nombre más común para el clásico gobernante del inframundo en la posterior literatura occidental y otras formas de arte.


title: Plutón (mitología)

text: Plutón era hijo de Saturno y Ops, y esposo de Proserpina, a quien raptó para casarse con él. La madre de Proserpina, Ceres, se afligió tanto que provocó el invierno.


title: Plutón (mitología)

text: Su palacio se ubica en mitad del Tártaro, donde como soberano vela por la administración de su estado y dicta sus inflexibles leyes. Sus súbditos, sombras ligeras y miserables, son tan numerosos como las olas del mar y las estrellas del firmamento: todo lo que Mors, la muerte, cosecha sobre la Tierra vuelve a caer bajo el cetro de este dios, aumentando su riqueza o convirtiéndose en su presa. Desde el día en que inauguró su reino, ni uno de sus ministros infringió sus órdenes, ni uno de sus súbditos intentó una rebelión. De los tres dioses soberanos que controlan el mundo, él es el único que nunca ha de temer la insubordinación o la desobediencia y cuya autoridad se reconoce universalmente hasta el fin de los tiempos.


title: Plutón (mitología)

text: Los romanos pusieron a Plutón no solo entre los doce grandes dioses sino también entre los ocho dioses elegidos, que eran los únicos que estaba permitido representar en oro, en plata y en marfil.


title: Plutón (mitología)

text: En Roma había unos sacerdotes victimarios consagrados únicamente a Plutón. Solo se le sacrificaban, como al Hades griego, víctimas de color oscuro y siempre en número par, mientras a otros dioses se les sacrificaban en número impar. Los sacrificios se reducían completamente a cenizas y el sacerdote no reservaba nada, ni para el pueblo ni para él. Antes de las inmolaciones, se cavaba un hoyo para recoger la sangre y se vertía el vino de las libaciones. Durante los sacrificios, los sacerdotes mantenían la cabeza descubierta y se recomendaba silencio absoluto a los ayudantes, más por respeto que por temor al dios.


title: Plutón (mitología)

text: En Sicilia, los siracusanos le sacrificaban cada año dos toros negros cerca de la fuente de Ciane, donde la tradición situaba el rapto de Proserpina. En Roma, el 20 de junio, día de su fiesta, solo abría el templo de Plutón. Se le sacrificaban animales de pelaje oscuro (ovejas o cerdos) y se dedicaba a su ira inflexible todos los condenados a muerte.


title: Plutón (mitología)

text: Sobre el monte Soratte, en Italia, Plutón compartía los honores de un templo común con Apolo. Así pues, los faliscos, habitantes del lugar, creían que debían honrar a la vez el calor subterráneo y el del astro del día.


title: Plutón (mitología)

text: Los habitantes del Lacio y de los alrededores de Crotona habían dedicado al rey de los infiernos el dos como un número infeliz. por la misma razón, los romanos le consagraron el segundo mes del año, y en él se designó el segundo día en concreto para ofrecerle sacrificios.


title: Plutón (mitología)

text: De todos los dioses, Plutón era el más despiadado y temido por los hombres, quienes lo califican de "adamastos" (‘inflexible’) o "stygeros" (‘terrible’). Se le temía por su fealdad y la dureza de sus rasgos. Si bien era inflexible, se consideraba que era el más justo de todos los dioses, pues a su reino acababa llegando cualquier ser mortal más tarde o más temprano, sin importar su clase, rango o lugar de procedencia.


title: Plutón (mitología)

text: Se le consideró más tarde como dios benefactor, dispensador de riquezas. Según Pausanias, Epiménides había hecho colocar su estatua en los templos de las Euménides y, contra la costumbre habitual, se le presentaba con una forma y actitud agradables.


title: Plutón (mitología)

text: A menudo se le representa con un casco de piel de perro regalado por los Cíclopes que le hace invisible y que nunca se quitaba. También se le solía representar con un bidente o cetro.


title: Plutón (mitología)

text: El atributo que suele aparecer ante él es el ciprés, cuyo follaje oscuro expresa melancolía y el dolor. Sus sacerdotes se hacían coronas y sembraban sus ropas en los sacrificios.


title: Plutón (mitología)

text: Se suele representar a Plutón con una espesa barba y un aire severo. A menudo lleva su casco, regalo de los Cíclopes y que tenía el poder de volverlo invisible. A veces, ciñe su frente con una corona de ébano, culantrillo o narciso. Cuando se sienta sobre su trono de ébano o azufre lleva en su mano derecha un cetro negro, una horca o una pica. A veces tiene llaves en sus manos, para indicar que las puertas de la vida se cierran para siempre para los que llegan en su reino.


title: En las montañas de la locura

text: En las montañas de la locura (en inglés, "At the Mountains of Madness") es una novela del escritor estadounidense H. P. Lovecraft.


title: En las montañas de la locura

text: Escrita en 1931 y rechazada ese año por la revista "Weird Tales" debido a su extensión, finalmente fue publicada por primera vez en 1936 en tres números de la revista "Astounding Stories".


title: En las montañas de la locura

text: La novela detalla los eventos de una desastrosa expedición a la Antártida en septiembre de 1930, y lo que encontró un grupo de exploradores liderados por el geólogo y narrador de la historia, el doctor William Dyer. Durante la historia, Dyer detalla una serie de eventos ocultados anteriormente con el objetivo de disuadir a cualquier otro grupo de exploradores de que intenten volver al continente.


title: En las montañas de la locura

text: La obra es un homenaje a una de las principales influencias de Lovecraft, Edgar Allan Poe, concretamente a la novela inconclusa "La narración de Arthur Gordon Pym", evocada en numerosos pasajes del relato, sobre todo en el grito: «¡Tekeli-li!».