title: Hosni Mubarak

text: Después del asesinato de Sadat, Mubarak restauró la ley de emergencia que su predecesor había anulado tan solo dieciocho meses atrás, en 1980, y que estaba vigente desde la guerra de los Seis Días en 1967. Al amparo de esa ley, los poderes de la policía son extendidos, los derechos constitucionales quedan suspendidos y la censura es legalizada. Mediante esa ley el gobierno podía suprimir cualquier actividad política no gubernamental (es decir, la oposición). En 2009, Human Rights Watch estima que fueron detenidas entre 5000 y 10000 personas de manera arbitraria, que podrían quedar encarecladas por tiempo indefinido sin juicio.


title: Hosni Mubarak

text: Debido a sus posturas en contra del fundamentalismo islámico y sus relaciones diplomáticas con Israel, Mubarak fue víctima de varios intentos de asesinato infructuosos a lo largo de su dictadura. Según la BBC, Mubarak sobrevivió a seis atentados durante su mandato. En junio de 1995, mientras Mubarak estaba en Etiopía para una conferencia de la Organización para la Unidad Africana, se produjo un atentado en su contra que involucraba gases nocivos y a la Yihad Islámica Egipcia. También afirmó ser herido con un cuchillo en septiembre de 1999, en Port Said.


title: Hosni Mubarak

text: Durante la invasión de Irak de 2003, Mubarak se manifestó en contra de la misma, con el argumento de que el conflicto palestino-israelí debía ser solucionado primero. También alegó que la invasión traería "cien Bin Laden más". Sin embargo, tampoco estuvo a favor de una retirada temprana de Irak por parte de los Estados Unidos porque creía que esto conduciría al caos.


title: Hosni Mubarak

text: En 2005, Mubarak pasaría a la historia como el primer Presidente de Egipto en enfrentar a un oponente en las elecciones presidenciales. Una modificación a la constitución, aprobada por referendo en mayo de 2005 abrió el camino para las elecciones presidenciales con múltiples candidatos y dio a las cortes judiciales (y no al gobierno ni al parlamento) la potestad de regir el proceso. Anteriormente, los egipcios sólo habían sido consultados bajo la forma de plebiscito (aprobar o rechazar) al candidato propuesto por el Parlamento de Egipto, dominado por el PDN. Algunos de los principales partidos de oposición no aceptaron participar en la elección, afirmando que era poco probable que éstas fueran libres y justas. Los oponentes a la elección dijeron que la reforma no era lo suficientemente libre dado que mantenía un estricto control del proceso por parte del gobierno, sometía las postulaciones a una selección previa por autoridades nombradas por el gobierno y daba a los candidatos independientes poco margen de maniobra, lo que hacía que el PDN tuviera una abrumadora ventaja.


title: Hosni Mubarak

text: Mubarak afirmó públicamente que su legado al país sería la democracia. El más grande grupo islamista de Egipto, los Hermanos Musulmanes, afirmó que no apoyarían a ningún candidato, pero animaron a la gente a participar en la elección y votar por los partidos opositores. Por su parte, las autoridades electorales decidieron no admitir la presencia de observadores nacionales ni internacionales en los centros de votación.


title: Hosni Mubarak

text: A diferencia de las consultas anteriores, en donde las relaciones entre Egipto y sus vecinos eran el tema principal, la campaña presidencial para la elección presidencial 2005 se centró en temas internos. Los candidatos de oposición centraron su campaña sobre el atraso del país en infraestructura, servicios, educación, etc. tras veinticinco años de mandato de Mubarak. La campaña de Mubarak, en cambio, trataba de enfocarse en "los grandes logros" de Egipto en sus relaciones con el resto del mundo.


title: Hosni Mubarak

text: Durante la mañana del día de la votación surgieron las primeras denuncias de fraude. Se denunció entre otras cosas que los miembros del partido de gobierno presionaban a los votantes en las mesas para que votaran por el actual presidente. En otros centros se ofreció a los votantes cestas de comida para invitarlos a votar. En El Cairo, una manifestación opositora tuvo lugar la mañana de la votación invitando a la abstención, pero a pesar de la prohibición de manifestaciones, ésta no fue reprimida. En algunos pueblos, cuando a principios de la tarde pocos habían votado, se informó a la población por alto-parlantes que aquellos que no votaran serían multados; de esa forma lograron que las filas de votación se llenaran y al momento de la votación las personas fueron instruidas para votar "por la media luna" (signo del partido de gobierno) para efectivamente evitar la multa.


title: Hosni Mubarak

text: Según las cifras definitivas, Hosni Mubarak recibió 88 % de los votos en los comicios del 7 de septiembre. La participación fue de 23 % de los 32 millones de electores, es decir, 6,5 millones de votantes lo apoyaron. Mubarak fue juramentado como presidente el 27 de septiembre de 2005.


title: Hosni Mubarak

text: Mientras estuvo en el poder, la corrupción política en el Ministerio del Interior de Mubarak aumentó dramáticamente. Figuras políticas y jóvenes activistas fueron encarcelados sin juicio. Se establecieron centros de detención clandestinos donde se los mantenía detenidos de manera ilegal e indocumentada. Universidades, mezquitas y periódicos fueron cerrados por problemas con su inclinación política. Los militares tenían permitido violar la privacidad de los ciudadanos en virtud de la ley de emergencia.


title: Hosni Mubarak

text: En 2005, Freedom House, una organización no gubernamental que lleva a cabo investigaciones sobre la democracia, informó que el gobierno egipcio de bajo Mubarak expandió reglamentos burocráticos, requisitos de registro y otros controles que a menudo alimentan la corrupción. Freedom House afirmó: "La corrupción sigue siendo un problema importante en el gobierno de Mubarak, quien se comprometió a hacer mucho, pero en realidad nunca hizo nada significativo para hacer frente a ella". En octubre de 2010, pocos meses antes del derrocamiento de Mubarak, el informe del Índice de Percepción de Corrupción, emitido por Transparencia Internacional, evaluó a Egipto con una puntuación de 3,1 basado en la percepción del grado de corrupción de empresarios y analistas de distintos países, siendo el 10 muy limpio, y el 0 muy corrupto. En ese informe, a finales de la era de Mubarak, Egipto ocupaba el puesto 98.º de los 178.º países encuestados ese año. En el índice de democracia, por otro lado, ocupó el puesto 138.º ese mismo año, siendo descrito como un "régimen autoritario".


title: Hosni Mubarak

text: En febrero de 2011, después de la caída de Mubarak, ABC News informó que los expertos creen que la riqueza personal de la familia Mubarak era entre $40 y $70 billones de dólares estadounidenses, obtenidos mediante contratos militares realizados durante el tiempo de Mubarak en la fuerza aérea. "The Guardian" informó que Mubarak y su familia tenían acumulados $70 billones de dólares obtenidos mediante corrupción, sobornos y actividades comerciales ilegítimas. Supuestamente el dinero estaba en diversas cuentas bancarias, incluyendo en Suiza y el Reino Unido, y la familia de Mubarak había invertido en propiedades en el extranjero. El periódico dijo que parte de la información acerca de la riqueza del exmandatario y su familia podría haber sido acumulada durante los últimos diez años. De acuerdo a la revista "Newsweek", estas acusaciones están mal fundamentadas y carecen de credibilidad.


title: Hosni Mubarak

text: El 12 de febrero, exactamente un día después de la renuncia de Mubarak, el gobierno suizo anunció que ya había congelado las cuentas bancarias del presidente y su familia. El 20 de febrero, la Fiscalía General de Egipto ordenó la congelación de los activos de Mubarak, y los de su esposa Suzanne, sus hijos Alaa y Gamal Mubarak, y sus hijastras Heidi Rasekh y Khadiga Gamal. El fiscal general también ordenó al canciller egipcio comunicar esto a otros países en los que Mubarak y su familia podrían tener activos. Esta orden se produjo dos días después de los periódicos egipcios informaran que Mubarak presentó su estado financiero. El 21 de febrero, el régimen militar instaurado tras la renuncia de Mubarak provisoriamente, dio luz verde a iniciar un proceso penal contra el dictador, sin poner ninguna objeción a su enjuiciamiento por cargos de corrupción.


title: Hosni Mubarak

text: El 23 de febrero, el periódico egipcio "Eldostor" informó que "una fuente bien informada" describía la orden de la Fiscalía General de congelar los activos de Mubarak y su familia como nada más que una señal para que el dictador abandonara el país después de varios intentos de hacerlo huir voluntariamente. La Voz de América informó que, sin embargo, el fiscal general también ordenó una prohibición de viajar tanto a Mubarak como a su familia tras reconsiderar nuevas medidas. El 21 de mayo de 2014, el tribunal de El Cairo condenaría a Mubarak y a sus hijos por malversar el equivalente a $17,6 millones de dólares de los fondos estatales asignados originalmente para mejorar la instalación del palacio presidencial, pero finalmente destinados a reparar viviendas familiares privadas. Además de la exigencia de devolver el dinero, Mubarak sería condenado a tres años de prisión, y sus dos hijos a cuatro.


title: Hosni Mubarak

text: Durante su larga presidencia, Mubarak confirmó a los Estados Unidos el cumplimiento de los Acuerdos de Camp David firmados por Sadat en 1978 para la paz con el Estado de Israel. En 1982, ya bajo el mandato de Mubarak, el Sinaí fue devuelto a Egipto. Mubarak en ocasiones organizó reuniones internacionales para tratar el conflicto árabe-israelí e hizo una serie de intentos para servir como intermediario durante los mismos. Mubarak estaba preocupado de que el rabino Menachem Mendel Schneerson no confiara en él en cuanto al conflicto palestino y trató de reunirse con él en Nueva York.


title: Hosni Mubarak

text: En octubre de 2000, Mubarak organizó una reunión de emergencia en la cumbre de Sharm el-Sheij para discutir el conflicto palestino-israelí. Estuvieron presentes durante la misma, el presidente de los Estados Unidos Bill Clinton, el presidente de la Organización para la Liberación de Palestina, Yasser Arafat, el primer ministro de Israel Ehud Barak, el rey de Jordania Abdalá II, el secretario general de la OTAN Javier Solana, y el secretario general de la ONU Kofi Annan. Mubarak estuvo involucrado también en la Liga Árabe, apoyando a los esfuerzos de la misma para lograr una paz y estabilidad duradera en Oriente Medio. En la Cumbre de Beirut el 28 de marzo de 2002, la Liga adoptó la Iniciativa de Paz Árabe, un plan diseñado por Arabia Saudita para poner fin al conflicto con Israel a largo plazo.


title: Hosni Mubarak

text: Nuevamente en la cumbre de Sharm el-Sheij, en 2007, Mubarak estuvo reunido con Abdalá II de Jordania, el presidente de Palestina Mahmud Abás y el primer ministro Ehud Olmert. El 19 de junio de 2008, Egipto medió el cese de hostilidades entre Israel y Hamás. Sin embargo, de acuerdo con el "New York Times", ninguna de las dos partes lo respetó. El acuerdo requería que Hamás finalizara los ataques con cohetes hacia Israel y debía cumplirse en toda la Franja de Gaza. A cambio, Hamás esperaba el fin del bloqueo, la reanudación del comercio de Gaza y los envíos de camiones para restaurarse a los niveles de 2005. Israel no retiró el bloqueó pero si lo flexibilizó, dejando entrar noventa camiones más a Gaza, lo cual fue criticado por Hamás. Israel, por su parte, acusó a Hamás de contrabando de armas en los túneles debajo de Egipto y reiteró que los ataques con cohetes nunca cesaron.


title: Hosni Mubarak

text: En 2009, Mubarak prohibió la conferencia antiguerra de El Cairo, debido a que consideraba que no tomaba suficientes acciones en contra de Israel.


title: Hosni Mubarak

text: Margaret Scobey, la embajadora de Estados Unidos en Egipto afirmó en 2009 que nadie en el país sabía con certeza quien sucedería a Mubarak cuando este tuviera que dejar la presidencia, ya fuera por su incapacidad de seguir ejerciéndola o por su muerte. Ella dijo que el candidato más probable era el hijo del dictador, Gamal Mubarak, aunque también había otros candidatos como Omar Suleiman, o el secretario general de la Liga Árabe Amr Musa. Mubarak negó tales afirmaciones, algo que Gamal ratificó. Se le atribuye la frase: "un sistema electoral multipartidista introducido en 2005 ha vuelto el gobierno más transparente". "Nigeria Tribune" describiría la sucesión de Gamal Mubarak, jamás ocurrida, como un sistema "pseudo-monárquico hereditario".


title: Hosni Mubarak

text: El Partido Nacional Democrático de Egipto continuó afirmando que Mubarak sería su único candidato en las elecciones de 2011. Mubarak afirmaría más tarde, el 1 de febrero, que no tenía intenciones de presentarse para otro mandato, aunque eso no ayudó a aliviar la revolución ya iniciada. El vicepresidente de Mubarak declaró que Gamal tampoco se postularía. Después de la caída de Mubarak, se acusaría a su hijo de intentar hacerse con la presidencia por la fuerza con ayuda del exministro del Interior Habbid el Adly.


title: Hosni Mubarak

text: La caída del largo régimen de Mubarak comenzaría con el llamado "Atentado de Alejandría". El 1 de enero de 2011, fue detonado un artefacto explosivo en las afueras de una iglesia de Alejandría, matando a 23 personas e hiriendo a otras 97. Esto provocó protestas por parte de la comunidad cristiana, a la que también se sumaron algunos musulmanes, que derivaron en condenas al régimen de Mubarak.


title: Hosni Mubarak

text: El 14 de enero, una rebelión popular bajo la forma de protestas multitudinarias y disturbios en las calles, con apoyo de las Fuerzas Armadas, derrocó a Zine el Abidine Ben Ali, dictador de la República Tunecina que gobernaba desde 1987. Mubarak no emitió ninguna declaración internacional ante la revolución contra Ben Ali, como si lo hizo la Liga Árabe en su conjunto, y prefirió remarcar la innecesaria "injerencia de extranjeros" en los asuntos de los países árabes. Sin embargo, ya era tarde, el 25 de enero de 2011, estallaron las protestas multitudinarias en todo el país exigiendo la renuncia de Mubarak y el restablecimiento de las libertades políticas.


title: Hosni Mubarak

text: Ese mismo día, Mubarak se opuso en un discurso a renunciar, y afirmó que "moriría en suelo egipcio" (probablemente en referencia al exilio de Zine el Abidine Ben Ali) mientras que aseguraba amplias reformas si cesaban las protestas. El líder opositor ElBaradei no prestó atención a las declaraciones de Mubarak, calificándolas como un truco para mantenerse en el poder. El mismo grupo de Facebook que proclamó las protestas del martes 25 de enero programó para el viernes 28 de enero una nueva revolución. Pidieron un millón de manifestantes para unirse a la llamada «"Marcha de 1 millón de hombres"».


title: Hosni Mubarak

text: Quince minutos después de las oraciones diarias, decenas de miles de manifestantes comenzaron un levantamiento que en pocas horas reunió a cientos de miles de personas. Mohamed ElBaradei, regresó a El Cairo y dijo que tenía previsto unirse a los manifestantes. ElBaradei lideró las protestas en la ciudad de Guiza. Sin embargo, fue detenido por la policía cuando salía de una mezquita en El Cairo.


title: Hosni Mubarak

text: El gobierno egipcio bloqueó los servicios de Internet, aunque algunas personas consiguieron comunicarse utilizando software alternativo. El bloqueo de internet fue ordenado por el gobierno de Mubarak a los proveedores de acceso que operan en el país árabe produciendo el corte de las conexiones internacionales. Como consecuencia de los cortes y bloqueos en la noche del 27 al 28 de enero los enrutadores y BGPs no podían intercambiar tráfico con los servidores egipcios. Mubarak anunció la formación de un nuevo Gabinete y en un mensaje a la nación prometió reformas. Al menos murieron 29 personas en las ciudades de El Cairo y Suez. En El Cairo fallecieron 16 en los hospitales. En Suez murieron 13 personas. El 1 de febrero, Mubarak anunció que se marcharía tras las futuras elecciones, y que se establecería una nueva constitución. Las protesta no se detuvieron y exigieron la renuncia de Mubarak antes del 4 de febrero. Esto, sin embargo, no sucedió.


title: Hosni Mubarak

text: El jueves 10 de febrero, Mubarak dio un discurso televisado a las 24:00 horas, pero era un mensaje grabado durante esa misma tarde. Por esta razón, durante la tarde crecía el rumor de su salida del país. El mandatario egipcio se dirigió al pueblo para anunciar que delegaba sus responsabilidades de gobierno en el vicepresidente Omar Suleiman. Añadió también que en septiembre abandonaría el poder tras la celebración de elecciones. Para que se produzca esta sucesión, Mubarak prometió reformar la constitución y derogar la Ley de Emergencia de 1981. Así, adoptó como propio el cambio que vive Egipto con expresiones como «nuestro movimiento de cambio no tiene vuelta atrás» y «la sangre de vuestros mártires no se va a perder». En la plaza Tahrir se vivió en directo el discurso pues esa misma tarde se habían instalado pantallas gigantes. Los manifestantes gritaron consignas en contra del presidente desde el momento en que anunció que no se marcharía de Egipto. El ejército, esa misma tarde, había reconocido que las demandas del pueblo eran justas y que lo protegerían. Además, delegó en los organizadores de la concentración el control sobre el acceso a la plaza Tahrir.


title: Hosni Mubarak

text: El 11 de febrero, miles de personas se concentraron en el llamado "Día de la Despedida", a pesar de los consejos del ejército de desistir en las protestas, al negarse Mubarak a abandonar el poder y considerar insuficientes las reformas anunciadas en el discurso del día anterior. Al Arabiya, anunció al mediodía que el presidente Mubarak había salido del país con su familia, desde El Cairo con destino desconocido, pero, según el Diario Al Ahram, el supuesto huido habría sido el destituido ministro de Finanzas, Youssef Butros Gali, quien habría partido hacia Beirut junto a su esposa, de nacionalidad libanesa. Tras eso, Europa Press precisó que realmente el presidente Mubarak se había trasladado a la localidad turística de Sharm el Sheij, en la península del Sinaí, para tomarse un descanso. Por la tarde, el vicepresidente Omar Suleimán emitió un comunicado en el que anunciaba que Mubarak había renunciado de manera definitiva, dejando el poder en manos del Consejo Supremo de las Fuerzas Armadas, con Mohamed Hussein Tantawi, ministro de Defensa, al frente. Esto desató la euforia y recelo de los opositores que se encontraban en la plaza de la Liberación de El Cairo. El Consejo del ejército egipcio disolvió posteriormente ambas cámaras del Parlamento, poniendo fin de manera definitiva al régimen de Hosni Mubarak.


title: Hosni Mubarak

text: Mubarak no hizo apariciones públicas después de su dimisión. A excepción de su familia y un círculo cerrado de allegados, se negó a hablar con nadie, ni siquiera con sus seguidores. Se corrieron rumores de un rápido deterioro de su salud. Varias fuentes afirmaron verlo decir que ya no quería continuar, sinó directamente morir en Sharm el-Sheij. Hosni Mubarak y su antiguo ministro del Interior, Habib al Adli, fueron condenados a cadena perpetua por su participación en la represión que se cobró más de 800 vidas durante la revolución que provocó su derrocamiento en 2011. La sentencia fue dictada el sábado 2 de junio de 2012 por el Tribunal Penal de El Cairo. Sin embargo, tanto Mubarak como al Adli fueron absueltos de los cargos de corrupción y desvío de fondos públicos de los que se les acusaba, ya que, según el tribunal, los cargos ya habían prescrito, al haber ocurrido presuntamente hace 10 años. Mubarak es el único jefe de Estado depuesto en la Primavera Árabe que ha sido juzgado por su propio pueblo.


title: Hosni Mubarak

text: El juicio estuvo dirigido por el magistrado Ahmed Refaat. Tras concluir la sesión, Mubarak fue trasladado a la prisión egipcia de Tora, donde cumpliría sentencia. Según la televisión estatal, sufrió un "grave problema de salud" a su llegada al centro penitenciario. A pesar de su condena, los hijos de Mubarak, Alaa y Gamal, que también estaban acusados de corrupción, fueron absueltos, aunque seguirán en prisión a la espera que se resuelva otro caso relativo a la privatización fraudulenta de un banco. También fueron absueltos seis altos mandos policiales que participaron en la represión de la Primavera Árabe en El Cairo.


title: Hosni Mubarak

text: La decisión del tribunal no dejó a nadie satisfecho, puesto que los contrarios a Mubarak exigían su ejecución y la condena de los altos mandos policiales y de los hijos del rais depuesto. Mohamed Morsi, candidato de los Hermanos Musulmanes a la presidencia de la República, declaró que el proceso había sido una "farsa", mientras que sus partidarios consideraban que la sentencia había sido "injusta".


title: Hosni Mubarak

text: Miles de contrarios a Mubarak se manifestaron en la Plaza Tahrir, símbolo de la revolución, para manifestar su ira.


title: Hosni Mubarak

text: A pesar de pasar la mayor parte del tiempo fuera de la vista del público, Mubarak concedió una rara entrevista en febrero de 2014, tres años después de su derrocamiento, con el periodista kuwaití Fajer Al-Saeed, expresando su apoyo al ministro de Defensa y Comandante en jefe de las Fuerzas Armadas Abdelfatah Al-Sisi, quien hubiera derrocado al Presidente islamista electo Mohamed Morsi en julio de 2013, y que era el candidato favorito en las elecciones presidenciales. Mubarak reconoció que Sisi estaba trabajando para restaurar la confianza del pueblo en el gobierno. "La gente quiere a Sisi, y prevalecerá la voluntad de los egipcios". Mubarak también expresó su admiración hacia el difunto jeque Zayed bin Sultán Al Nahayan, presidente de los Emiratos Árabes Unidos, y a sus hijos, por su apoyo al pueblo egipcio. También manifestó su disgusto por el candidato opositor Hamdin Sabahi, acusándolo de nasserista.


title: Hosni Mubarak

text: En julio de 2010, cuando Mubarak aún estaba en el poder, los medios de comunicación anunciaron que Egipto estaba a punto de experimentar un cambio dramático, debido a la creencia de que Mubarak tenía cáncer. Las fuentes de inteligencia dijeron que el anciano dictador tenía cáncer de esófago, estómago, o páncreas, pero esto fue negado por las autoridades egipcias. Las especulaciones sobre su mala salud aumentaron después de su derrocamiento. De acuerdo a los medios de comunicación egipcios, la salud de Mubarak empeoró después de su huida a Sharm el-Sheij. Los informes decían que estaba deprimido y que perdía la lucidez por momentos. De acuerdo a una fuente egipcia sin nombre oficial "Mubarak quiere que lo dejen solo y quiere morir en su tierra natal". La fuente negó también que Mubarak estuviera escribiendo sus memorias, ya que creía que estaba casi inconsciente. Después de su dimisión, el embajador de Egipto en Estados Unidos Sameh Shoukry informó que sus fuentes personales dijeron que la salud de Mubarak estaba "algo deteriorada", mientras que varios periódicos egipcios decían que estaba en coma y al borde de la muerte. El 12 de abril de 2013, se informó que había sido hospitalizado después de sufrir un ataque al corazón durante un interrogatorio por sus cargos de corrupción.


title: Hosni Mubarak

text: En junio de 2011, el abogado de Mubarak, Farih el-Deeb dijo que su cliente tenía cáncer de estómago y se estaba expandiendo. Mubarak ya se había sometido a una cirugía en Alemania por este mal en 2010 y también había sufrido de problemas circulatorios con un latido irregular en su corazón. El 13 de julio de ese mismo año, informes no confirmados indicaron que Mubarak había caído en un estado de coma en su residencia después de dar su discurso final, y el 17 de julio, el-Deeb confirmó estos informes. El 26 de julio, según otras fuentes, mientras estaba hospitalizado bajo custodia a la espera de su juicio, Mubarak cayó en una depresión aguda.


title: Hosni Mubarak

text: Un año después, el 2 de junio de 2012, se informó que Mubarak había sufrido una crisis de salud durante su traslado a la prisión después de ser condenado por cargos de complicidad en el asesinato de manifestantes. Algunas fuentes decían que había sufrido un ataque al corazón. Los rumores sobre el deterioro progresivo del exmandatario siguieron corriendo, algunos decían que tuvo que ser tratado con un desfibrilador. El 27 de diciembre, Mubarak fue traslado desde la prisión de Tura al hospital militar de El Cairo después de caerse y fracturarse una costilla.


title: Hosni Mubarak

text: Tiempo después, el 19 de junio de 2014, Mubarak se coló en un cuarto de baño del hospital militar de El Cairo, donde se encontraba detenido, y se rompió la pierna izquierda, también se fracturó el hueso del muslo izquierdo, que requirió cirugía. Mubarak permaneció en el hospital militar desde enero de 2014 debido a sus problemas de salud. El 2 de marzo de 2017 fue absuelto por la justicia de forma definitiva de la muerte de manifestantes durante la Primavera Árabe, siendo excarcelado el 24 de marzo de 2017. Mubarak se trasladó a vivir a su residencia en Heliópolis, en El Cairo, después de pasar 6 años en prisión.


title: Star Trek: Picard

text: Star Trek: Picard es una serie de televisión estadounidense creada por Akiva Goldsman, Michael Chabon, Kirsten Beyer y Alex Kurtzman para el servicio de streaming CBS All Access (luego llamada «Paramount+»). Es la octava serie de Star Trek y se estrenó en 2020 como parte del Universo Star Trek ampliado de Kurtzman. La serie presenta a un Jean-Luc Picard retirado que se ha visto profundamente afectado por la muerte de Data en la película "" (2002) y la destrucción del planeta Romulus en la película "Star Trek" (2009).


title: Star Trek: Picard

text: Patrick Stewart es productor ejecutivo de la serie y protagoniza a Picard, repitiendo su papel en la serie "", así como de otros medios de Star Trek. Alison Pill, Isa Briones, Evan Evagora, Michelle Hurd, Santiago Cabrera, Harry Treadaway, Jeri Ryan, Orla Brady, y Brent Spiner también tienen roles protagónicos. Los rumores sobre la serie comenzaron en junio de 2018 y el anuncio oficial tuvo lugar en agosto de ese año. Stewart había dicho anteriormente que no volvería a la franquicia después de "Nemesis". La serie es producida por CBS Television Studios en asociación con Secret Hideout, Weed Road Pictures, Escapist Fare y Roddenberry Entertainment, y fue diseñada para ser más pausada y centrada en los personajes que las series anteriores de la franquicia. El rodaje se lleva a cabo en California, que otorgó a la serie grandes créditos fiscales. Chabon se desempeñó como "showrunner" durante la primera temporada, con Goldsman y Terry Matalas reemplazándolo en la segunda.


title: Star Trek: Picard

text: "Star Trek: Picard" estrenó en CBS All Access el 23 de enero de 2020, y su primera temporada duró 10 episodios hasta el 26 de marzo. La tercera temporada está en producción y la segunda debutó en Paramount+ en 2022. La serie recibió evaluaciones positivas de los críticos, que elogiaron la actuación de Stewart y el enfoque en el personaje por sobre la acción, aunque algunos criticaron el ritmo lento de la serie. Se crearon varios proyectos relacionados con la serie, incluido un episodio de la serie complementaria "".


title: Star Trek: Picard

text: La serie está ambientada 18 años después de la última aparición de Jean-Luc Picard en "", y encuentra al personaje profundamente afectado por la muerte de Data (en ST Nemesis) y la destrucción de Rómulo, mundo capital del Imperio Romulano y cuyo evento se muestra en "Star Trek" del Universo Kelvin.


title: Ordovícico

text: El Ordovícico es la fragmentación de la escala temporal geológica que pertenece a la Era Paleozoica; esta se divide en seis periodos de los que el Ordovícico ocupa el segundo lugar posterior al Cámbrico y precediendo al Silúrico. Comenzó hace unos 485 millones de años y terminó hace unos 444 millones de años; en obras clásicas, se consideraba que el ordovícico abarcaba de los 505 millones de años hasta hace 440 millones de años. Debe su nombre a la tribu celta de los Ordovicos, que vivieron en el centro y norte de Gales, lugar donde el geólogo inglés Charles Lapworth identificó este sistema en 1879.


title: Ordovícico

text: En este período, un día tenía 21 horas y no había animales en tierra firme por la escasez de oxígeno en la atmósfera. Abundan los fósiles, entre los que destacan los trilobites y en algunas regiones se formaron los yacimientos de petróleo y gas.


title: Ordovícico

text: La Comisión Internacional de Estratigrafía reconoce tres épocas/series y siete edades/pisos del Ordovícico, distribuidos en orden de los más recientes a los más antiguos como sigue:


title: Ordovícico

text: Los niveles del mar durante el Ordovícico fueron altos; de hecho durante el Tremadociense, los niveles marítimos fueron los más altos que la Tierra haya experimentado. Las rocas del Ordovícico son principalmente sedimentarias.


title: Ordovícico

text: Uno de las principales episodios fue la Orogenia Tacónica que se inició en el Cámbrico. Al final del período, Gondwana se había acercado al polo Sur y se congeló.


title: Ordovícico

text: En el Ordovícico existían cuatro continentes: Laurentia, Siberia, Báltica y Gondwana. Todos eran bastante pequeños excepto Gondwana que fue el más grande de todos en este período.


title: Ordovícico

text: En el hemisferio norte se ubican Siberia y una pequeña parte de Laurentia. Este hemisferio durante el Ordovícico estuvo cubierto de agua en su mayoría.


title: Ordovícico

text: Una pequeña parte de este continente se ubicaba en el Hemisferio Norte. Esta parte estaba constituida por Canadá y Groenlandia.


title: Ordovícico

text: Siberia fue el continente más pequeño de todos en este periodo. Se ubicaba en el noreste de Laurentia y estaba rodeado por los grandes océanos Paleotetis y Pantalasa.


title: Ordovícico

text: En el hemisferio sur se ubicaban tres continentes: Laurentia, Gondwana y Báltica, aunque solo estaba una mitad de Laurentia en este hemisferio.


title: Ordovícico

text: Mayor parte de este continente se encontraba en el Hemisferio Sur. El país que permanecía en tierra firme era solo Canadá, los que estaban escondidos bajo el agua era Estados Unidos y México.


title: Ordovícico

text: Gondwana se movió un poco más para el norte, hasta llegar a la línea ecuatorial. Este continente estaba formado en el norte por la Antártida y Australia, en el centro por la India y una parte de África y de Sudamérica y en el sur por el Sahara y las partes del sur de África y Sudamérica. Un pequeño fragmento de Gondwana, el microcontinente de Avalonia, se desgajó de Gondwana y comenzó a desplazarse hacia el norte en dirección a Laurentia. Como consecuencia de ello, comenzó a formarse el Océano Rheico.


title: Ordovícico

text: Báltica era un pequeño continente isla que se encontraba al sureste de Laurentia. Se calcula que era casi de la misma extensión que Siberia, siendo considerado este último el más pequeño de todos. Más adelante en el período, Báltica comenzó a avanzar hacia Laurentia, provocando que el Océano Iapetus disminuyera entre ambos.


title: Ordovícico

text: Este período comenzó con las extinciones masivas del Cámbrico-Ordovícico y finalizó con las extinciones masivas del Ordovícico-Silúrico. En el Ordovícico predomina una geoquímica en la que la calcita baja en magnesio era el principal precipitado inorgánico marino del carbonato cálcico. En la fauna de invertebrados predominan los esqueletos calcificados.


title: Ordovícico

text: Aunque menos famosa que la explosión cámbrica, el Ordovícico también destacó por una radiación adaptativa no menos notable, conocida como radiación del Ordovícico o gran evento de biodiversidad del Ordovícico (GOBE, por sus siglas en inglés). Los géneros de la fauna marina se multiplicaron por cuatro, lo que resulta un 12% de toda la fauna marina conocida del Eón Fanerozoico. En el Ordovícico abundaron los trilobites, graptolites, braquiópodos, bivalvos, etc. Pero entre ellos aparecieron nuevos grupos tales como los escorpiones marinos, los "Orthoceras", los briozoos y algunos más. Todos eran acuáticos en esa época ya que había mucha falta de oxígeno en la atmósfera, pero se cree que los escorpiones marinos, trilobites y gasterópodos abandonaban las aguas para llegar a las orillas, aunque por eso no pueden ser considerados animales terrestres, dada su necesidad de regresar constantemente al medio acuático para llenar sus branquias.


title: Ordovícico

text: En Norteamérica y Europa, el Ordovícico fue un tiempo de mares someros continentales ricos en vida. Los trilobites y braquiópodos, en particular, eran ricos y diversos. Los primeros briozoos aparecieron en el Ordovícico al igual que los primeros arrecifes de coral. Los corales solitarios se remontan a por lo menos al Cámbrico. Los moluscos, que también había aparecido durante el Cámbrico o el Ediacárico, se convirtieron en comunes y variados, especialmente los bivalvos, gasterópodos y los cefalópodos nautiloideos.


title: Ordovícico

text: Previamente se creía que los primeros vertebrados (peces Ostracodermos) aparecieron en el Ordovícico, pero los últimos descubrimientos en China revelan que probablemente se originaron en el Cámbrico. Los primeros peces con mándíbulas aparecieron a fines del Ordovícico.


title: Ordovícico

text: Durante el Ordovícico Medio se produjo un gran aumento en la cantidad y diversidad de los organismos bioerosivos. Esto se conoce como la "revolución bioerosiva del Ordovícico". Se caracteriza por una repentina abundancia de fósiles traza de sustrato duro como "Trypanites", "Palaeosabella" y "Petroxestes". Los trilobites del Ordovícico fueron muy diferentes a sus predecesores del Cámbrico, pues muchos desarrollaron extrañas espinas y nódulos de defensa contra predadores tales como los primitivos tiburones y nautiloideos, mientras que otros como "Aeglina prisca" evolucionaron para convertirse en formas nadadoras.


title: Ordovícico

text: Las algas verdes eran comunes en el Cámbrico Superior y en el Ordovícico. Las primeras plantas terrestres aparecieron en forma de pequeñas plantas no vasculares parecidas a hepáticas. Se han identificado esporas fósiles de plantas terrestres en los sedimentos del Ordovícico Superior.


title: Ordovícico

text: Los hongos marinos eran muy abundantes en los mares del Ordovícico descomponiendo los cadáveres de los animales y otros desechos. Entre los primeros hongos terrestres pueden haber estado microrrizas arbusculares (Glomerales), que podrían haber jugado un papel fundamental en la colonización de la tierra por las plantas a través de la simbiosis micorrizal, que hace los nutrientes minerales disponibles a las células de las plantas. Se han encontrado hifas de hongos y esporas fosilizados del Ordovícico de Wisconsin con una edad de aproximadamente de 460 millones de años, un momento en que la flora terrestre probablemente constaba sólo de plantas similares a las briofitas.


title: Ordovícico

text: Se estima que el clima en ese tiempo fue cálido y tropical. De hecho en varios lugares había temperaturas muy altas de 40-50 °C y pocas veces hasta 60 °C. Así fue el clima hasta fines del Ordovícico cuando ocurrió una glaciación en casi todos los continentes, principalmente en Gondwana, y se extinguieron muchas de las nuevas especies de este periodo. Esto fue la causa de la extinción masiva del Ordovícico-Silúrico.


title: Ordovícico

text: El Ordovícico llegó a su fin con una serie de eventos de extinción que, en conjunto, componen la segunda mayor de las cinco principales que ocurrieron en la historia de la Tierra en términos de porcentaje de géneros que se extinguieron. La única mayor fue la extinción masiva del Pérmico-Triásico. Las extinciones se produjeron hace alrededor de 444-447 millones de años y marcan el límite entre Ordovícico y Silúrico. En ese momento todos los organismos pluricelulares complejos vivían en el mar y aproximadamente el 49% de los géneros de la fauna desaparecieron para siempre. Braquiópodos y briozoos fueron diezmados, junto con muchas familias de trilobites, conodontes y graptolitos.


title: Ordovícico

text: La teoría más comúnmente aceptada es que estos eventos fueron provocados por una glaciación que puso fin al largo y estable clima invernadero típico del Ordovícico. La glaciación no fue probablemente tan larga como se había pensado al principio. El estudio de los isótopos de oxígeno en los fósiles de braquiópodos pone de manifiesto que probablemente no duró más de 0,5 a 1,5 millones de años. El evento fue precedido por un descenso en el dióxido de carbono de la atmósfera (de 7000 ppm a 4400 ppm), que afectó de forma selectiva a los mares someros, donde vivía la mayoría de los organismos.


title: Ordovícico

text: Como el supercontinente Gondwana estaba situado sobre el Polo Sur, las capas de hielo formadas sobre el mismo han sido detectadas en estratos de roca del Norte de África y del Noreste de Sudamérica, que eran las zonas polares en ese momento. La congelación y descongelación de las aguas causaron cambios repetidos en el nivel que inundaron y desecaron grandes zonas, eliminando muchos nichos ecológicos. Las especies limitadas a un único mar epicontinental en un determinado territorio fueron las más gravemente afectadas. Las especies tropicales fueron especialmente afectadas por la primera ola de extinción, mientras que las especies de aguas frías se vieron afectadas en el segundo pulso.


title: Ordovícico

text: Al final del segundo evento, el deshielo de los glaciares hizo que el nivel del mar subiera y se estabilizara definitivamente. Al inicio del Silúrico se produjo el renacimiento de la diversidad de la vida con la permanente reinundación de las plataformas continentales.


title: Andy Kaufman

text: Andrew Geoffrey Kaufman (17 de enero de 1949 - 16 de mayo de 1984) fue un artista, actor, escritor y artista de performance estadounidense. Aunque a menudo se le llama comediante, Kaufman se describió a sí mismo como un "hombre de la canción y el baile". Desdeñó decir chistes y participar en comedias como se entendía tradicionalmente, una vez dijo en una rara entrevista introspectiva: "No soy un cómico, nunca he contado un chiste... La promesa del comediante es que saldrá y te hará reír con él... Mi única promesa es que intentaré entretenerte lo mejor que pueda".


title: Andy Kaufman

text: Después de trabajar en pequeños clubes de comedia a principios de los años 1970, Kaufman llamó la atención de un público más amplio en 1975, cuando fue invitado a realizar partes de su actuación en la primera temporada de "Saturday Night Live". Su personaje de "Foreign Man" fue la base de su actuación como Latka Gravas en el exitoso programa de televisión "Taxi" desde 1978 hasta 1983. Durante este tiempo, continuó recorriendo clubes de comedia y teatros en una serie de espectáculos únicos de arte/comedia, a veces apareciendo como él mismo y a veces como el desagradablemente grosero cantante de salón Tony Clifton. También fue un invitado frecuente en comedias de bocetos y programas de entrevistas nocturnos, particularmente "Late Night with David Letterman". En 1982, Kaufman llevó su acto de lucha profesional al espectáculo de Letterman a través de un encuentro escenificado con Jerry "The King" Lawler de la Asociación Continental de Lucha (aunque el hecho de que el altercado fue planeado no se reveló públicamente hasta una década después).


title: Andy Kaufman

text: Kaufman murió de cáncer de pulmón en 1984, a la edad de 35 años. Debido a que las bromas y las artimañas elaboradas fueron elementos importantes de su carrera, han circulado persistentes rumores de que Kaufman fingió su propia muerte como un gran engaño. Sigue siendo respetado por la variedad de sus personajes, su enfoque singularmente contraintuitivo de la comedia y su disposición a provocar reacciones negativas y confusas del público.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman nació el 17 de enero de 1949 en la ciudad de Nueva York, el mayor de tres hijos. Su madre era Janice (de soltera Bernstein), una ama de casa y exmodelo de moda, y su padre era Stanley Robert Kaufman, un vendedor de joyas. Andy, junto con su hermano menor Michael y su hermana Carol, creció en una familia judía de clase media en Great Neck, Long Island. Comenzó a actuar en fiestas de cumpleaños infantiles a los 9 años, tocando discos y mostrando dibujos animados. Kaufman pasó gran parte de su juventud escribiendo poesía e historias, incluida una novela inédita, "The Hollering Mangoo", que completó a los 16 años. Después de una visita a su escuela del músico nigeriano Babatunde Olatunji, Kaufman comenzó a tocar las congas.


title: Andy Kaufman

text: Después de graduarse de la escuela secundaria Great Neck North High School en 1967, Kaufman se tomó un año libre antes de inscribirse en el ahora clausurado Grahm Junior College en Boston, donde estudió producción de televisión y protagonizó su propio programa de televisión en el campus, "La casa de diversión del tío Andy". En agosto de 1969, hizo autostop a Las Vegas para encontrarse con Elvis Presley, apareciendo sin previo aviso en el Hotel Internacional. Poco después, comenzó a actuar en cafeterías y a desarrollar su acto, así como a escribir una obra de un solo hombre, "Gosh" (más tarde renombrado "Dios" y publicado en 2000). Después de graduarse en 1971, comenzó a realizar comedias en varios clubes pequeños de la costa este.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman recibió por primera vez gran atención por su personaje, Foreign Man, quien habló con una voz mansa, aguda y con un fuerte acento y afirmó ser de "Caspiar", una isla ficticia en el Mar Caspio. Fue como este personaje que Kaufman convenció al propietario del famoso club de comedia de la ciudad de Nueva York The Improv, Budd Friedman, para que le permitiera actuar en el escenario.


title: Andy Kaufman

text: Como Foreign Man, Kaufman aparecería en el escenario de los clubes de comedia, reproduciría una grabación del tema del programa de dibujos animados "Mighty Mouse" mientras estaba completamente quieto, y sincronizaría los labios solo con la línea "Aquí vengo a salvar el día" con gran entusiasmo. Él procedería a contar algunos chistes (deliberadamente pobres) y concluiría su acto con una serie de imitaciones de celebridades, con la comedia derivada de la evidente ineptitud del personaje en la suplantación. Por ejemplo, en su falso acento, Kaufman le diría a la audiencia: "Me gustaría imitar a Jimmy Carter, presidente de Estados Unidos" y luego, exactamente con la misma voz, diría: "Hola, soy Jimmy Carter, presidente de los Estados Unidos". En algún momento de la presentación, generalmente cuando la audiencia estaba condicionada a la incapacidad de Foreign Man de realizar una sola impresión convincente, Foreign Man anunciaba: "Y ahora me gustaría imitar a Elvis Presley ", se da la vuelta, se quita la chaqueta, peina su cabello hacia atrás y se lanza a una interpretación conmovedora y temblorosa de Presley cantando una de sus canciones de éxito. Al igual que Presley, se quitaría la chaqueta de cuero durante la canción y la arrojaría a la audiencia, pero a diferencia de Presley, Foreign Man inmediatamente pediría que se la devolviera. Después del final de la canción, él haría una simple reverencia y diría con su voz de hombre extranjero: "T'ank mucho veddy".


title: Andy Kaufman

text: Partes de la actuación de Kaufman Foreign Man se transmitieron en la primera temporada de "Saturday Night Live". El número de Mighty Mouse apareció en el estreno del 11 de octubre de 1975, mientras que las bromas y las imitaciones de celebridades (incluido Elvis) se incluyeron en la transmisión del 8 de noviembre de ese mismo año.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman utilizó por primera vez su personaje de Foreign Man en clubes nocturnos a principios de la década de 1970, a menudo para contar chistes incorrectamente y hacer imitaciones débiles de personajes famosos antes de estallar en su imitación de Elvis Presley. El personaje fue cambiado a Latka Gravas para la comedia de ABC "Taxi", apareciendo en 79 de 114 episodios en 1978-83. Bob Zmuda confirma esto: "Básicamente estaban comprando el personaje de Andy's Foreign Man para el personaje de "Taxi" Latka". El mánager de Kaufman, George Shapiro, lo alentó a tomar el papel.


title: Andy Kaufman

text: A Kaufman no le gustaban las comedias de situación y no estaba contento con la idea de estar en una, pero Shapiro lo convenció de que rápidamente lo llevaría al estrellato, lo que le haría ganar dinero que luego podría poner en su propio acto. Kaufman aceptó aparecer en 14 episodios por temporada, e inicialmente quería cuatro para el alter ego de Kaufman, Tony Clifton. Sin embargo, después de que Kaufman saboteó deliberadamente la aparición de Clifton en el programa, esa parte de su contrato fue cancelada.


title: Andy Kaufman

text: Su personaje recibió un trastorno de personalidad múltiple, lo que permitió a Kaufman retratar aleatoriamente a otros personajes. En un episodio de "Taxi", el personaje de Kaufman contrajo una condición que lo hizo actuar como Alex Reiger, el personaje principal interpretado por Judd Hirsch. Otro personaje tan recurrente interpretado por Kaufman fue el mujeriego Vic Ferrari.


title: Andy Kaufman

text: Sam Simon, quien al principio de su carrera fue escritor y luego showrunner para "Taxi", declaró en una entrevista de 2013 en el podcast "WTF de" Marc Maron que la historia de Kaufman que había sido generalmente disruptiva en el programa fue "una ficción completa" creada en gran parte por Zmuda. Simon sostuvo que Zmuda tiene un interés personal en promover una imagen fuera de control de Kaufman. En la entrevista, Simon declaró que Kaufman era "completamente profesional" y que "te dijo que Tony Clifton era él", pero también admitió que Kaufman habría "amado" la versión de los hechos de Zmuda.


title: Andy Kaufman

text: Otro personaje conocido de Kaufman es Tony Clifton, un cantante de salón absurdo y abusivo del público que comenzó a abrir para Kaufman en clubes de comedia y, finalmente, incluso realizó conciertos por su cuenta en todo el país. A veces era Kaufman actuando como Clifton, a veces era su hermano Michael o Zmuda. Por un breve tiempo, para algunos no estaba claro que Clifton no fuera una persona real. Los programas de noticias entrevistaron a Clifton como el acto de apertura de Kaufman, y la cosa se ponía fea cada vez que aparecía el nombre de Kaufman. Kaufman, insistió Clifton, estaba intentando arruinar el "buen nombre" de Clifton para ganar dinero y hacerse famoso.


title: Andy Kaufman

text: Como requisito para que Kaufman aceptara la oferta de protagonizar "Taxi", insistió en que Clifton fuera contratado para un papel invitado en el programa como si fuera una persona real, no un personaje. Después de hacer un berrinche en el set, Clifton fue despedido y escoltado desde el estacionamiento del estudio por los guardias de seguridad. Para deleite de Kaufman, este incidente fue reportado en los periódicos locales.


title: Andy Kaufman

text: Al comienzo de una actuación en abril de 1979 en el Carnegie Hall de Nueva York, Kaufman invitó a su "abuela" a ver el espectáculo desde una silla que había colocado al lado del escenario. Al final del espectáculo, se puso de pie, se quitó la máscara y reveló al público que en realidad era el comediante Robin Williams disfrazado.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman también hizo que una anciana (Eleanor Cody Gould) pretendiera sufrir un ataque al corazón y morir en el escenario, en ese momento reapareció en el escenario con un tocado de nativos americanos y realizó un baile sobre su cuerpo, "reviviéndola".


title: Andy Kaufman

text: La actuación más famosa de Kaufman termina el espectáculo llevando a toda la audiencia, en 24 autobuses, a comer leche y galletas. Invitó a cualquier persona interesada a reunirse con él en el ferry de Staten Island a la mañana siguiente, donde continuó el espectáculo.


title: Andy Kaufman

text: El acuerdo de "Taxi" con ABC incluyó darle a Kaufman un especial de televisión / piloto. Se le ocurrió "Andy Funhouse", basado en una vieja rutina que había desarrollado mientras estaba en la universidad. El especial fue grabado en 1977 pero no se emitió hasta agosto de 1979. Presentó la mayoría de las bromas famosas de Andy, incluyendo Foreign Man / Latka y su suplantación de Elvis Presley, así como una serie de segmentos únicos (incluida una aparición especial del personaje de televisión infantil Howdy Doody y el "Has-been Corner"). También hubo un segmento que incluía una pantalla de televisión falsa estática como parte de la mordaza, con la que los ejecutivos de ABC no se sentían cómodos, temiendo que los espectadores confundieran la estática con problemas de transmisión y cambiaran el canal, que era el elemento cómico que Kaufman quería presentar. "Andy Funhouse" fue escrita por Kaufman, Zmuda y Mel Sherer, con música de Kaufman.


title: Andy Kaufman

text: En marzo de 1980, Kaufman filmó un segmento corto para un programa de ABC llamado "Buckshot." El segmento tenía poco más de seis minutos y se llamaba "Funhouse del tío Andy". Presentaba a Kaufman como el anfitrión de un espectáculo infantil para adultos, completo con una galería de maní y una marioneta Tony Clifton.


title: Andy Kaufman

text: En 1983, se filmó un programa muy similar a "Andy's Funhouse" y "Uncle Andy's Funhouse" para el programa SoundStage de PBS, llamado "The Andy Kaufman Show". También presentaba una galería de maní, y se abrió en medio de una entrevista que Kaufman está haciendo en la que se ríe histéricamente. Luego procede a agradecer a la audiencia por ver y rodar los créditos.


title: Andy Kaufman

text: En 1981, Kaufman hizo tres apariciones en "Fridays", un programa de variedades en ABC que era similar a "Saturday Night Live". En su primera aparición, durante un sketch sobre cuatro personas en una cena que se excusan en el baño para fumar marihuana, Kaufman se salió del personaje y se negó a decir sus líneas.


title: Andy Kaufman

text: En respuesta, el miembro del elenco Michael Richards salió de la cámara y regresó con un juego de tarjetas de referencia y las arrojó sobre la mesa frente a Kaufman, quien respondió salpicando a Richards con agua. El coproductor Jack Burns irrumpió en el escenario, lo que provocó una pelea ante la cámara antes de que el programa se cortara abruptamente y pusieran los anuncios.


title: Andy Kaufman

text: Richards ha afirmado que este incidente fue una broma puesta en escena que solo él conocía, el productor asociado Burns y Kaufman, pero Melanie Chartoff, quien interpretó a la esposa de Kaufman en el sketch, ha declarado que, justo antes del tiempo de emisión, Burns le dijo a ella que Richards y Kaufman iban a romper la cuarta pared.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman apareció la semana siguiente en una disculpa grabada en video a los televidentes. Más tarde ese año, Kaufman volvió a ser anfitrión del Fridays. En un momento del espectáculo, invitó a una cantante de gospel y estándares de "Lawrence Welk Show", Kathie Sullivan, al escenario para cantar algunas canciones de gospel con él y anunció que los dos estaban comprometidos para casarse, luego habló con la audiencia sobre su recién descubierta fe en Jesús (Kaufman era judío). Eso también fue un engaño. Más tarde, siguiendo un bosquejo sobre un farmacéutico que abusa de las drogas, se suponía que Kaufman presentaría a la banda The Pretenders. En lugar de presentar a la banda, pronunció un discurso nervioso sobre la nocividad de las drogas, mientras la banda estaba parada detrás de él lista para tocar. Después de su discurso, informó a la audiencia que había hablado durante demasiado tiempo y que tenía que ir a un comercial.


title: Andy Kaufman

text: Inspirado por la teatralidad de "kayfabe", la naturaleza escenificada del deporte y su propia tendencia a formar engaños elaborados, Kaufman comenzó a luchar contra las mujeres durante su acto y se proclamó a sí mismo "Campeón del mundo de lucha libre de género", asumiendo una agresiva y ridícula personalidad basada en los personajes inventados por luchadores profesionales. Le ofreció un premio de 1000$ a cualquier mujer que pudiera vencerle. Empleó a la artista de performance Laurie Anderson, una amiga suya, en este acto durante un tiempo.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman inicialmente se acercó al jefe de la World Wrestling Federation (WWF), Vince McMahon Sr., acerca de llevar su acto al territorio de la lucha libre de Nueva York. McMahon desestimó la idea de Kaufman, ya que el anciano McMahon no estaba dispuesto a incorporar el "espectáculo" a su sociedad Pro Wrestling. Para entonces, Kaufman había entablado una amistad con el reportero / fotógrafo de lucha libre Bill Apter. Después de muchas discusiones sobre el deseo de Kaufman de estar en el negocio de la lucha profesional, Apter llamó al icono de la lucha libre de Memphis Jerry "The King" Lawler y le presentó a Kaufman por teléfono.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman finalmente entró en el ring (en el circuito de lucha de Memphis ) con un hombre, el propio Lawler. Kaufman se burló de los residentes de Memphis reproduciendo "videos que muestran a los residentes de cómo usar el jabón" y proclamando que la ciudad es "la capital de los campesinos". La contienda en curso de Lawler-Kaufman, que a menudo presentaba a Jimmy Hart y otros en el rincón de Kaufman, incluía una serie de " "escenificadas, como un cuello roto para Kaufman como resultado del conductor de pilotes de Lawler y una famosa pelea en el aire en un Episodio de 1982 de "Late Night con David Letterman".


title: Andy Kaufman

text: Durante algún tiempo después de ese primer combate, Kaufman apareció usando un collarín, insistiendo en que sus heridas eran mucho peores de lo que realmente eran. Kaufman continuaría defendiendo el Campeonato Inter-Género en el Coliseo Mid-South y ofreció un premio adicional, además de los 1000$: que si fuera atrapado, la mujer que le ganara podría casarse con él y que Kaufman también se afeitaría su cabeza.


title: Andy Kaufman

text: Finalmente, se reveló que las peleas y los combates de lucha eran obras preparadas, y que Kaufman y Lawler eran amigos. Esto no fue revelado hasta más de 10 años después de la muerte de Kaufman, cuando el documental nominado al Emmy "A Comedy Salute to Andy Kaufman se" emitió en NBC en 1995. Jim Carrey, quien reveló el secreto, más tarde interpretó a Kaufman en la película de 1999 "Man on the Moon." En una entrevista de 1997 con "Memphis Flyer", Lawler dijo que había improvisado durante su primer combate y el incidente de "Letterman".


title: Andy Kaufman

text: Aunque los funcionarios del Hospital St. Francis declararon que las lesiones en el cuello de Kaufman eran reales, en su biografía de 2002 "Es bueno ser el rey... A veces", Lawler detalló cómo se les ocurrió el y lo mantuvo en silencio. Aunque la lesión de Kaufman era legítima, la pareja la exageró. También dijo que la diatriba furiosa de Kaufman y su actuación en "Letterman" fue idea de Kaufman, incluso cuando Lawler golpeó a Kaufman fuera de su silla. El promotor Jerry Jarrett recordó más tarde que durante dos años enviaría por correo pagos de Kaufman comparables a los que recibían otros luchadores del evento principal en ese momento, pero Kaufman nunca depositó los cheques.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman apareció en la película de 1983 "My Breakfast with Blassie" con la personalidad de lucha libre profesional "Classy" Freddie Blassie. La película fue una parodia de la película de arte "My Dinner with Andre." Lynne Margulies, hermana del director de la película, Johnny Legend, aparece en ella y se involucró románticamente con Kaufman.


title: Andy Kaufman

text: En 2002, Kaufman se convirtió en un personaje jugable en el videojuego "Legends of Wrestling II" y en un personaje estándar en "" 2004. En 2008, Jakks Pacific produjo para su línea de juguetes WWE Classic Superstars un paquete de dos figuras de acción de Kaufman y Lawler, así como un lanzamiento de figuras separadas para cada uno de ellos.


title: Andy Kaufman

text: Aunque Kaufman se hizo un nombre como invitado en "Saturday Night Live de" NBC, sus primeras apariciones en horario estelar fueron varios lugares como "Hombre extranjero" en el programa de variedades de Dick Van Dyke "Van Dyke and Company" en 1976. Apareció cuatro veces en "The Tonight Show" en 1976–78, y tres veces en "The Midnight Special" en 1972, 1977 y 1981. Kaufman apareció en "The Dating Game" en 1978, en el personaje de Foreign Man, y lloró cuando la soltera eligió a Bachelor # 1, protestando porque había respondido todas las preguntas correctamente.


title: Andy Kaufman

text: Sus apariciones en "SNL" comenzaron con el primer espectáculo, el 11 de octubre de 1975. Hizo 16 apariciones de "SNL" en total, haciendo rutinas de su acto de comedia, como Mighty Mouse singalong, Foreign Man y la suplantación de Elvis. Después de enfurecer a la audiencia con su rutina de lucha libre femenina, Kaufman en enero de 1983 hizo una aparición previa (su decimosexto) preguntando a la audiencia si alguna vez volvería a aparecer en el programa, diciendo que honraría su decisión. "SNL" realizó una votación telefónica, y 195,544 personas votaron a "Dump Andy", mientras que 169,186 personas votaron a "Keep Andy".


title: Andy Kaufman

text: Durante el episodio de "SNL" con la encuesta telefónica, muchos de los miembros del reparto manifestaron su admiración por el trabajo de Kaufman. Después de que Eddie Murphy leyó ambos números, dijo: "Ahora, Andy Kaufman es un amigo mío. Tenga eso en cuenta cuando llame. No quiero tener que golpear a nadie en Estados Unidos en la cara ", y Mary Gross leyó el número de teléfono de Dump Andy a una velocidad tan rápida que el público no pudo captarlo. La cuenta final fue leída por Gary Kroeger a una audiencia que aplaudía. A medida que avanzaban los créditos, el locutor Don Pardo dijo: "Este es Don Pardo diciendo: 'Voté por Andy Kaufman'".


title: Andy Kaufman

text: Kaufman hizo una serie de apariciones en la edición diurna de "The David Letterman Show" en 1980, y 11 apariciones en "Late Night with David Letterman" en 1982-83. Hizo numerosos anuncios especiales en otros programas de televisión presentados o protagonizados por celebridades como Johnny Cash (especial de Navidad de 1979), Dick Van Dyke, Dinah Shore, Rodney Dangerfield, Cher, Dean Martin, Redd Foxx, Mike Douglas, Dick Clark, y Joe Franklin.


title: Andy Kaufman

text: Apareció en su primera película teatral, "God Told Me To", en 1976, en la que retrató a un policía asesino. Apareció en otras dos películas teatrales, incluida la película de 1980 "In God We Tru $ t", en la que interpretó a un televangelista, y la película de 1981 "Heartbeeps", en la que interpretó a un robot.


title: Andy Kaufman

text: Laurie Anderson trabajó junto a Kaufman por un tiempo en la década de 1970, actuando como una especie de "hombre heterosexual" en varias de sus actuaciones en Manhattan y Coney Island. Una de estas actuaciones incluyó subir a un paseo en el que la gente se para y se da vuelta. Después de que todos estaban atados, Kaufman comenzaría a decir que no quería estar en el viaje en un tono de pánico y, finalmente, llorar. Anderson luego describió estas actuaciones en su álbum de 1995, "The Ugly One with the Jewels".


title: Andy Kaufman

text: En 1983, Kaufman apareció en Broadway con Deborah Harry en la obra "Teaneck Tanzi: The Venus Flytrap". Cerró después de solo dos actuaciones.


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text: Kaufman nunca se casó. Su hija, Maria Bellu-Colonna (nacida en 1969), era hija de una relación fuera del matrimonio con una novia de la escuela secundaria y fue puesta en adopción. Bellu-Colonna se enteró en 1992 de que era la hija de Kaufman cuando rastreó sus raíces biológicas al ganar una petición del estado de Nueva York para el apellido de su madre biológica. Pronto se reunió con su madre, abuelo, tío y tía. La hija de Bellu-Colonna, Brittany, apareció brevemente en "Man on the Moon", interpretando a la hermana de Kaufman, Carol, cuando era una niña.


title: Andy Kaufman

text: En diciembre de 1969, Kaufman aprendió Meditación Trascendental en la universidad. Según un artículo de la BBC, utilizó la técnica "para generar confianza y actuar en clubes de comedia". Durante el resto de su vida, Kaufman meditó y realizó yoga tres horas al día. De febrero a junio de 1971 se formó como profesor de meditación trascendental en Mallorca, España.


title: Andy Kaufman

text: Lynne Margulies, quien conoció a Kaufman durante el rodaje de su "My Breakfast With Blassie" (ella estaba en la película), tuvo una relación con Kaufman desde 1982 hasta su muerte en 1984. Margulies más tarde codirigió la compilación de lucha de Kaufman de 1989 "I'm From Hollywood", y publicó el libro de 2009 "Estimado Andy Kaufman, ¡Odio tus entrañas!"


title: Andy Kaufman

text: En la cena de Acción de Gracias en Long Island en noviembre de 1983, varios miembros de la familia expresaron abiertamente su preocupación por la tos persistente de Kaufman. Afirmó que había estado tosiendo durante casi un mes, visitó a su médico y le dijeron que no pasaba nada. Cuando regresó a Los Ángeles, consultó a otro médico y luego se registró en el Centro Médico Cedars-Sinai para una serie de exámenes médicos. Unos días después, le diagnosticaron un carcinoma de células grandes, un tipo extremadamente raro de cáncer de pulmón.


title: Andy Kaufman

text: Después de que el público se sorprendió por su aspecto demacrado durante las actuaciones de enero de 1984, Kaufman reconoció que tenía una enfermedad no especificada que esperaba curar con medicina natural, incluida una dieta de todas las frutas y verduras, entre otras medidas. Kaufman recibió radioterapia paliativa, pero para entonces el cáncer se había extendido desde los pulmones hasta el cerebro. Su última aparición pública fue en el estreno de "My Breakfast With Blassie" en marzo de 1984, donde parecía delgado y lucía un mohawk (los tratamientos de radiación le hicieron caer el cabello). Al día siguiente, él y Lynne Margulies volaron a Baguio, Filipinas, donde, como último recurso, Kaufman recibió tratamientos de un procedimiento pseudocientífico llamado cirugía psíquica.


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text: Kaufman murió en el Centro Médico Cedars-Sinai en Los Ángeles el 16 de mayo de 1984, a la edad de 35 años.


title: Andy Kaufman

text: Kaufman a menudo hablaba de fingir su propia muerte como un gran engaño, con rumores persistentes, a menudo alimentados por apariciones esporádicas del personaje de Kaufman Tony Clifton en clubes de comedia después de su muerte. El sitio web oficial de Kaufman describe la historia de la muerte falsa como una "leyenda urbana" e incluye una foto de su certificado de defunción.


title: Andy Kaufman

text: "Clifton" actuó un año después de la muerte de Kaufman en el beneficio de The Comedy Store en honor de Kaufman, con la asistencia de miembros de su séquito, y durante la década de 1990 hizo varias apariciones en los clubes nocturnos de Los Ángeles. Jim Carrey, quien interpretó a Kaufman en "Man on the Moon", declaró en el especial "Comedy Salute de" NBC "a Andy Kaufman" que la persona que hacía el personaje de Clifton era Bob Zmuda.


title: Andy Kaufman

text: En 2013, en respuesta a los rumores que siguieron a la aparición de una actriz que afirmaba ser la hija de Kaufman y que todavía estaba vivo, la oficina del forense del condado de Los Ángeles volvió a emitir el certificado de defunción de Kaufman para confirmar que realmente había fallecido y enterrado en el cementerio Beth David.


title: Andy Kaufman

text: En 2014, Zmuda y Lynne Margulies, la novia de Kaufman en el momento de su muerte, fueron coautores de "Andy Kaufman: The Truth, Finalmente", un libro que afirmaba que la muerte de Kaufman era una broma, y que pronto se revelaría a sí mismo, como su límite superior. en la "broma" fue de 30 años.


title: Andy Kaufman

text: La comediante Elayne Boosler, quien salió y vivió con Kaufman y le da el crédito de haberla animado a hacer comedia, escribió un artículo para "Esquire" en noviembre de 1984, en su memoria. También dedicó su "fiesta" especial de Showtime "One of" 1986 a Kaufman. En la introducción se presenta una grabación de audio de Kaufman que ofrece aliento a Boosler.


title: Andy Kaufman

text: En 1992 la banda REM lanzó el álbum "Automatic for the People", que presentaba la canción de Andy Kaufman " Man on the Moon ". El video de la canción también presentó imágenes de Kaufman. El 29 de marzo de 1995, NBC emitió "A Comedy Salute To Andy Kaufman". Este especial presentó clips de muchas de las actuaciones de Kaufman, así como comentarios de algunos de sus amigos, familiares y colegas.


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text: El comediante Richard Lewis en "A Comedy Salute to Andy Kaufman" dijo de él: "Nadie ha hecho lo que Andy hizo, y lo hizo también, y nadie lo hará nunca. Porque lo hizo primero. Lo mismo hizo Buster Keaton, también Andy ". Carl Reiner recordó su distinción en el mundo de la comedia:


title: Andy Kaufman

text: ¿Andy influyó en la comedia? No. Porque nadie hace lo que hizo. Jim Carrey fue influenciado, no para hacer lo que Andy hizo, sino para seguir a su propio baterista. Creo que Andy hizo eso para mucha gente. Sigue tu propio tambor. No tenías que ir allí y decir 'toma a mi esposa, por favor'. Podrías hacer cualquier cosa que te parezca entretenida. Le dio a la gente la libertad de ser ellos mismos.


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text: Reiner también dijo de Kaufman: "Nadie puede ver más allá de los bordes, dónde comienza y termina el personaje".


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text: Jim Carrey interpretó a Kaufman en la película biográfica de 1999 "Man on the Moon", dirigida por Miloš Forman; la película tomó su título de la canción de la banda REM del mismo nombre. REM también hizo la partitura para la película y grabó otra canción tributo a Kaufman, "The Great Beyond". La representación de Carrey fue recibida con aclamación crítica, lo que le valió un Globo de Oro por su actuación. Forman nombró a sus hijos gemelos, nacidos en 1998, Andrew y James, en honor a Kaufman y Carrey. En julio de 2012, la obra de Kaufman "Bohemia West" se presentó en Providence, Rhode Island. El comediante Vernon Chatman compiló y produjo el primer álbum de Kaufman, "Andy and His Grandmother" —vía Drag City en 2013.


title: Andy Kaufman

text: Andy Kaufman es una de las celebridades destacadas en el libro infantil de 2005 "Diferente como yo: mi libro de héroes del autismo". La actriz Cindy Williams, que era buena amiga de Kaufman, le dedicó un capítulo entero de su autobiografía, "Shirley, I Jest !: A Storied Life". "El Show de Chris Gethard" rindió homenaje al incidente de los "Fridays de" Kaufman en una tontería en un episodio con el comediante Brett Davis arrojando agua sobre la cara de alguien.


title: Andy Kaufman

text: En el club de comedia The Comedy Store en Los Ángeles hay una imagen de neón de Kaufman en exhibición. El club también presenta en su menú el "Andy Kaufman Special", que consiste en "dos galletas y un vaso de leche helada". La Vic Ferrari Band tomó su nombre del personaje de "Taxi" de Kaufman. Según el productor ejecutivo Bill Oakley, el episodio de 1996 "The Simpsons" "Bart the Fink", en el que Krusty the Clown finge su muerte, se inspiró en parte en los rumores de la muerte falsa de Kaufman.


title: Andy Kaufman

text: Al Jean, cocreador de la serie animada "The Critic", ha declarado que el dibujo de la primera temporada del personaje de Jon Lovitz, Jay Sherman, se basaba libremente en Kaufman.


title: Andy Kaufman

text: Para la presentación del Premio Andy Kaufman 2015, Two Boots Pizza creó un pastel especial Andy Kaufman. A partir de 2018, todavía cuentan con un pastel de Tony Clifton en su menú. En 2015, se creó una fragancia embotellada llamada "Andy Kaufman Milk & Cookies".


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text: La cineasta alemana Maren Ade declaró que su película de 2016 "Toni Erdmann", que fue nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes, se inspiró parcialmente en Kaufman y Tony Clifton.


title: Andy Kaufman

text: Desde 2004, la competencia del Premio Andy Kaufman se ha celebrado anualmente como "un escaparate para prometedores artistas de vanguardia con material fresco y poco convencional, para aquellos dispuestos a arriesgarse con una audiencia y para aquellos que no se definen por las convenciones típicas de comedia ".


title: Andy Kaufman

text: El Comediante Chileno Felipe Avello comparte ciertas similitudes con Kaufman y a veces es comparado con el.


title: Andy Kaufman

text: El 20 de junio de 2019, se anunció que Kaufman iba a ser honrado con una estrella póstuma en el Paseo de la Fama de Hollywood en la categoría de televisión. Será parte de la Clase de 2020.


title: Marta Etura

text: Marta Etura Palenzuela (San Sebastián, Guipúzcoa, 28 de octubre de 1978) es una actriz española de cine, teatro y televisión ganadora de un Premio Goya a la mejor actriz de reparto en 2010 por su trabajo en la película "Celda 211".


title: Marta Etura

text: Hija de una decoradora y de un empresario, nació en San Sebastián el 28 de octubre de 1978. Desde pequeña quiso ser actriz pero, a petición de sus padres, estudió dos años de dirección y uno de montaje.


title: Marta Etura

text: Para emprender estos proyectos se trasladó a Madrid y se matriculó en la Escuela de Cristina Rota. Para poder sobrevivir trabajó de camarera e intervino en algunos anuncios publicitarios. Nada más finalizar sus estudios, Joaquín Oristrell contó con ella para el filme "Sin vergüenza" con varios de los últimos actores de dicha escuela. Marta interpretó a Belén, una joven actriz que mantenía unas difíciles relaciones con su madre.


title: Marta Etura

text: En 2002, rodó "La vida de nadie" de Eduard Cortés donde encarnaba a Rosana, una niñera que se enamoraba del padre de un amigo de los hijos a los que cuidaba. Su actuación le valió una candidatura al .Ese mismo año trabajó bajo las órdenes de Manuel Gutiérrez Aragón en "El caballero Don Quijote" donde interpretó a Dulcinea del Toboso.


title: Marta Etura

text: Posteriormente, rodó "Hay motivo" —donde participó en el filme colectivo que criticaba la España del Partido Popular— y "Frío sol de invierno", donde se puso en la piel de Mimo. La Unión de Actores la recompensó con una candidatura al premio de mejor actriz de reparto por ello.


title: Marta Etura

text: En 2004, estrenó "Entre vivir y soñar" —en la que compartió un personaje enamoradizo con Carmen Maura— y "Para que no me olvides", en la que encarnó a Clara. Por su papel en esta última Marta recibió una candidatura al Premio Goya a la mejor interpretación femenina de reparto.


title: Marta Etura

text: Entre el estreno de la película y la candidatura, rodó "AzulOscuroCasiNegro" y "Remake", así como la serie de televisión "Vientos de agua", protagonizada por Ernesto Alterio y su padre, Héctor Alterio. Al final del año obtuvo una candidatura al Goya en la categoría principal y a la medalla que concede el Círculo de Escritores Cinematográficos.


title: Marta Etura

text: En teatro profesional debutó en 2007 con la obra "Despertares y celebraciones", que dirigía su maestra Cristina Rota. También en 2007 estrenó "Casual Day", una comedia sobre las relaciones de poder en una empresa; y "Las 13 rosas", una película dirigida por Emilio Martínez-Lázaro que narra la historia real de 13 jóvenes asesinadas por Franco en 1939.


title: Marta Etura

text: En 2008 estrenó el clásico de William Shakespeare "Hamlet", junto a Juan Diego Botto, encarnando el papel de Ofelia. También estrenó la película chilena "Desierto Sur" de Shawn Garry.


title: Marta Etura

text: En 2009 estrenó la película "7 minutos" de la directora Daniela Féjerman, una comedia coral en la que compartió reparto con Toni Acosta y Antonio Garrido entre otros. También estrenó "Flores negras", un thriller de suspense policial dirigido por David Carreras. Además, participó en la película "Celda 211" dirigida por Daniel Monzón y protagonizada por Luis Tosar. Su participación en esta película le llevó a ganar el Goya a la mejor actriz de reparto el 14 de febrero de 2010.


title: Marta Etura

text: En 2011 estrenó la película "EVA", un drama de ciencia ficción dirigido por Kike Maíllo. También protagoniza "Mientras Duermes", un thriller de suspense dirigido por Jaume Balagueró en el que participa junto a Luis Tosar y Alberto San Juan.


title: Marta Etura

text: Entre abril de 2011 y mayo de 2014 fue vicepresidenta primera de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, presidida por el productor y distribuidor Enrique González Macho.


title: Marta Etura

text: En 2013 protagonizó, junto a Quim Guitiérrez y José Coronado, la película "Los últimos días"; una cinta apocalíptica ambientada en Barcelona y dirigida por David y Álex Pastor. Además, estrenó la película "Presentimientos", que protagonizó junto a Eduardo Noriega. También hizo un breve aparición en la serie de época de televisión española "Águila Roja" donde interpretó a Eva, una enigmatica dama de la que se enamora el protagonista.


title: Marta Etura

text: El año siguiente vuelve a coincidir con Quim Gutiérrez y estrena "Sexo fácil, películas tristes" del director Alejo Flah.


title: Marta Etura

text: En 2015 estrena la película "Hablar" de Joaquín Oristrell. También graba "El incidente", serie de Antena 3 que sigue pendiente de estreno.


title: Marta Etura

text: En 2016 vuelve a la televisión protagonizando la serie dramática de Televisión Española "La sonata del silencio", junto a Eduardo Noriega y Daniel Grao. Se trata de una adaptación de la novela de Paloma Sánchez-Garnica. También ese año estrenó en el Festival de San Sebastián las películas "El hombre de las mil caras" y "Kalebegiak".


title: Marta Etura

text: Premio Max Factor 2006 al rostro más bello del cine español en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián.


title: Marta Etura

text: En septiembre de 2016, durante el Festival de cine de San Sebastián, anunció que estaba embarazada de cuatro meses. A principios de 2017 dio a luz a una niña en San Sebastián.


title: Sofonisba Anguissola

text: Sofonisba Anguissola (Cremona, c. 1535-Palermo, 1625) fue una pintora italiana, considerada la primera mujer pintora de éxito del Renacimiento. Cultivó el retrato y el autorretrato, estableciendo nuevas reglas en el ámbito del retrato femenino. A los 27 años se estableció en España, en la corte del rey Felipe II. Se le adjudica un importante papel como eslabón entre el retrato italiano y el español en el siglo XVI, además de notable influencia en el desarrollo posterior de este género en Italia. Su trayectoria resultó un precedente para varias mujeres artistas que habían sido excluidas de la enseñanza académica, de gremios y talleres y del mecenazgo papal, pero que sí encontraron respaldo en las cortes europeas entre los siglos XVI y XVIII.


title: Sofonisba Anguissola

text: Sofonisba Anguissola (también escrito "Anguisciola" o "Anquissola") nació en Cremona hacia 1535. Era la mayor de siete hermanos, seis de los cuales eran niñas. Su padre, Amilcare Anguissola, era miembro de la baja nobleza genovesa. Su madre era Bianca Ponzone. Durante las cuatro generaciones anteriores, la familia tuvo una estrecha conexión con la historia antigua de Cartago, por lo que nombraron a su progenie en honor del gran general Aníbal, llamando a su hija mayor como la trágica protagonista cartaginesa Sofonisba.


title: Sofonisba Anguissola

text: Amilcare animó a sus hijas (Sofonisba, Elena, Lucia, Europa, Minerva y Ana María) a cultivarse y perfeccionar sus talentos. Como Sofonisba, cuatro de sus hermanas también fueron pintoras, aunque Sofonisba fue de lejos la que mejor lo consiguió y la más renombrada. Elena, la segunda hermana, se hizo monja (existe un retrato de ella pintado por Sofonisba) y tuvo que dejar de pintar. También dejaron la pintura Ana María y Europa, con motivo de contraer matrimonio, mientras que Lucía, la mejor pintora de las hermanas, murió joven. La otra hermana, Minerva, se hizo escritora y latinista. Asdrubale, el hermano varón, estudió música y latín, pero no pintaba. Su aristocrático padre se aseguró de que tanto Sofonisba como sus hermanas recibieran una buena educación en la que estaban incluidas las bellas artes.


title: Sofonisba Anguissola

text: A la edad de catorce años su padre la envió, junto con su hermana Elena, a estudiar con Bernardino Campi, pintor también nacido en Cremona, un respetado autor de retratos y escenas religiosas de la escuela de Lombardía. Cuando Campi se mudó a otra ciudad, Sofonisba continuó sus estudios con el pintor Bernardino Gatti (conocido como «El Sojaro»). El aprendizaje de Sofonisba con artistas locales sentó un precedente para que las mujeres fueran aceptadas como estudiantes de arte. No se sabe con certeza, pero probablemente continuó sus estudios junto a Gatti durante tres años. Su trabajo más importante de aquella época es su obra "Bernardino Campi pintando a Sofonisba Anguissola", fechado en 1550 y que se encuentra en la Pinacoteca Nacional de Siena.


title: Sofonisba Anguissola

text: En 1554, Sofonisba viajó a Roma, donde conoció a Miguel Ángel por mediación de otros pintores que conocían bien su obra. Este encuentro con el artista fue un gran honor para la pintora y se benefició de ser instruida informalmente por el gran maestro. Cuando él le pidió que pintara un niño llorando, Sofonisba dibujó un "Niño mordido por un cangrejo" (Nápoles, Museo de Capodimonte) y cuando Miguel Ángel lo vio, reconoció de inmediato el talento de ella. A partir de ese momento, el genio le daba bosquejos de su cuaderno de notas para que ella los pintara con su estilo personal y le ofreció consejo sobre los resultados. Durante al menos dos años, Sofonisba continuó este estudio informal, recibiendo una sólida orientación del mismo Miguel Ángel.


title: Sofonisba Anguissola

text: El gran historiador del arte Giorgio Vasari escribió sobre ella: «Anguissola ha mostrado su mayor aplicación y mejor gracia que cualquier otra mujer de nuestro tiempo en sus empeños por dibujar; por eso ha triunfado no sólo dibujando, coloreando y pintando de la naturaleza, y copiando excelentemente de otros, sino por ella misma que ha creado excelentes y muy bellas pinturas».


title: Sofonisba Anguissola

text: No obstante, no lo tuvo fácil, pues a pesar de que contó con coraje y apoyo, más que el resto de las mujeres de su época, su clase social no le permitía ir más allá de los límites impuestos para su sexo. No tuvo la posibilidad de estudiar anatomía o dibujar del natural, pues era considerado inaceptable para una señora que viera cuerpos desnudos —esta situación se repetiría un siglo después con Elisabetta Sirani, quien tampoco pudo acceder a una formación artística completa por ser mujer—. En su lugar, Sofonisba buscó las posibilidades para un nuevo estilo de retratos, con personajes con poses informales. Los miembros de su propia familia y su propio rostro fueron los protagonistas más frecuentes de sus obras, como se puede ver en "Autorretrato" (1554; en el Kunsthistorisches Museum de Viena), "El juego de ajedrez" (1555; Museo Nacional, Poznan), en el que pinta a sus hermanas Lucía, Minerva y Europa, y el "Retrato de Amílcar, Minerva y Asdrúbal Anguissola" (1557-1558; Nivågårds Malerisambling, Niva, Dinamarca).


title: Sofonisba Anguissola

text: Cuando ya era conocida, Sofonisba se desplazó a Milán, hacia 1558, en donde pintó al duque de Alba. Unos meses más tarde, durante el verano de 1559, el duque de Alba prepara en París los esponsales entre Felipe II e Isabel de Valois, tercera esposa del rey. Entre otras cuestiones, se ocupa de las damas que va a llevar consigo la joven reina a España. El duque decide incluir a Sofonisba entre dichas damas, sabedor de la afición de la reina por el dibujo. Alba cursa una invitación a Amilcare Anguissola, quien en septiembre accede a dejar partir a su hija a España. Desde febrero de 1560 hasta el verano de 1573, Anguissola vivirá en la corte española, primero como dama de Isabel de Valois y, tras la muerte de la reina, como tutora de las infantas, especialmente de Isabel Clara Eugenia.


title: Sofonisba Anguissola

text: Con solo veinticinco años, Sofonisba llega a Madrid en el invierno de 1560 para convertirse en dama de compañía de la nueva reina y pintar sus retratos, como Isabel de Valois sosteniendo un retrato de Felipe II, y los de otros miembros de la corte. Enseguida se ganó la estima y confianza de Isabel de Valois. Durante este tiempo, trabajó estrechamente con Alonso Sánchez Coello; se aproximó tanto a su estilo, que inicialmente el famoso retrato de Felipe II en edad mediana (Madrid, Museo del Prado) fue atribuido a Coello. Ha sido recientemente cuando se ha reconocido a Anguissola como la autora del mismo. También las historiadoras Carmen Bermis y María Kusche consideran que "La dama de armiño", uno de los más famosos retratos tradicionalmente asignados al Greco, podría haber sido pintado por ella.


title: Sofonisba Anguissola

text: Anguissola pasó los años siguientes como pintora de cámara pintando sobre todo retratos oficiales de la Corte, incluyendo los de la reina y otros miembros de la familia real, como la hermana de Felipe II, Juana, y su hijo, Don Carlos. Sus pinturas de Isabel de Valois y de Ana de Austria, la cuarta esposa de Felipe II, son vibrantes y llenas de vida.


title: Sofonisba Anguissola

text: En general, se puede afirmar que desde 1560, discípulos de Moro como Alonso Sánchez Coello o Sofonisba Anguissola, aplican sin mayores innovaciones el modelo de retrato de estado articulado durante las décadas anteriores. En España, Juan Pantoja de la Cruz prolongará el modelo, continuado después por Velázquez, quien sí introducirá —aun marginalmente— una nueva fórmula para el retrato femenino, con sus retratos ecuestres.


title: Sofonisba Anguissola

text: En 1570 aún continuaba soltera. No obstante, su edad hace aconsejable buscar un matrimonio adecuado, proceso del cual se hace responsable el rey, como era usual con las damas de la reina. Ella pide un partido italiano, que finalmente se le encuentra: don Fabrizio Moncada, hijo del príncipe de Paterno, virrey de Sicilia, noble siciliano de ascendencia aragonesa. Tras la boda, celebrada con gran pompa y por la que recibió una dote por parte del rey de España, se trasladó a Sicilia en el verano de 1573. Allí residirá en Palermo hasta 1579, tras la muerte temprana del marido el año anterior, muerte que la coloca en una difícil situación, aunque recibirá una vez más el apoyo de Felipe II.


title: Sofonisba Anguissola

text: Viajando hacia Cremona, Sofonisba conoció al noble genovés Orazio Lomellino, considerablemente más joven que ella, el capitán del barco en el que viajaba. Se casaron en 1579 en Pisa, en contra de los deseos de Felipe II, quien no autorizaba la boda. En una carta, ella argumentó que el matrimonio se había consumado antes de recibirse la negativa del rey español. La nueva pareja se estableció en Génova, en una gran casa en donde pudo tener su propio estudio y tiempo para pintar y dibujar. La generosa pensión que le otorgó Felipe II, además de la fortuna personal de Orazio permitió a Sofonisba pintar y vivir libre y cómodamente. Bastante famosa entonces, recibió la visita de muchos de sus colegas. Varios de éstos eran más jóvenes que ella y aprendían e imitaban el estilo distintivo de Anguissola. Desde 1581 hasta 1615 residió en Génova, manteniendo una posición de prestigio tanto por su cultura y su talento artístico como por sus privilegiados contactos con la corte española. Sus últimos diez años los pasa en Palermo, en sus posesiones sicilianas.


title: Sofonisba Anguissola

text: En 1623, la visitó el pintor flamenco Anton van Dyck, quien hizo alusiones a sus visitas a Sofonisba en su hoy famoso cuaderno de bocetos del Museo Británico de Londres. Van Dyck dijo: «Aunque su vista está debilitada, se mantiene aún muy alerta mentalmente». En contra de lo que algunos biógrafos reclaman, ella nunca se llegó a quedar ciega; quizá tuvo cataratas. Murió en Palermo en 1625. Fue internacionalmente aclamada y respetada a lo largo de su vida.


title: Sofonisba Anguissola

text: Siete años después, en lo que sería la celebración del centenario de su nacimiento, su viudo colocó una inscripción en su tumba en la que se leía, en parte: «A Sofonisba, mi mujer [...] quien es recordada entre las mujeres ilustres del mundo, destacando en retratar las imágenes del hombre [...] Orazio Lomellino, apenado por la pérdida de su gran amor, en 1632, dedicó este pequeño tributo a tan gran mujer».


title: Sofonisba Anguissola

text: Con palabras de Sofonisba Anguissola, tomadas de la carta que envió al papa Pío IV junto al retrato de Isabel de Valois, la artista valora que el arte busque la verdad, entendida esta como la apariencia física, ya que no puede penetrar en el alma humana.


title: Sofonisba Anguissola

text: Un total de cincuenta obras han sido atribuidas con seguridad a Sofonisba. Sus cuadros pueden ser vistos en las galerías en Bérgamo, Budapest, Madrid (Museo del Prado y Museo Lázaro Galdiano), Milán (Pinacoteca de Brera), Nápoles, Siena y Florencia (Galería Uffizi). Su obra ha tenido enorme influencia en las generaciones de artistas posteriores. Su retrato de la reina Isabel de Valois con una piel de marta cibelina fue el retrato más copiado en España. Entre estos copistas se incluyen muchos de los mejores artistas del momento, como Pedro Pablo Rubens.


title: Sofonisba Anguissola

text: La trayectoria de Sofonisba es un referente en la historia. Pese a vivir en una época donde las mujeres estaban ausentes de las artes visuales, su éxito abrió el camino a otras mujeres para desarrollar sus carreras artísticas. Entre sus nombres se encuentran Lavinia Fontana, Bárbara Longhi, Fede Galizia y Artemisa Gentileschi. El Museo del Prado celebró su segundo centenario en 2020 con, entre otras, una exposición antológica sobre Anguissola y Fontana.


title: Prusia Oriental

text: Prusia Oriental (en alemán: "Ostpreußen", pronunciado como /ˈʔostʰˌpʰrɔɪ̯sn/; en lituano: "Rytų Prūsija" o "Rytprūsiai"; en polaco: "Prusy Wschodnie"; en ruso: Восточная Пруссия ["Vastochnaya Prusia"]) es una región histórica de Europa Oriental situada en la costa sudoriental del mar Báltico, y que actualmente se halla dividida entre Polonia (el sector sur de Prusia ahora forma el voivodato de Varmia y Masuria), Lituania y la Federación Rusa (el sector norte, que ahora es el óblast de Königsberg o Kaliningrado).


title: Prusia Oriental

text: Fue el primer territorio que llevó el nombre de Prusia, ya que antes de la invasión alemana del siglo XII era parte principal del país del pueblo báltico de los prusios, un pueblo carente de organización estatal y basado en clanes, que habitaba la orilla suroriental del Báltico. El duque polaco Conrado I de Mazovia invitó a los Caballeros Teutónicos a colonizar esta zona, pantanosa y poco cultivada, pero que formaba una frontera septentrional abierta del aún débil Reino de Polonia.


title: Prusia Oriental

text: Tras ser en gran parte asimilados los antiguos prusianos bálticos por colonos alemanes étnicos, el territorio fue muy germanizado y se transformó en 1224 en el Estado monástico de los Caballeros Teutónicos, que años después sería el núcleo original del célebre Estado militarista alemán llamado Reino de Prusia.


title: Prusia Oriental

text: Colonizada por alemanes entre los siglos XI y XII, Prusia Oriental se convirtió en el centro del Estado de la Orden Teutónica, basado en un núcleo militarista de soldados altamente entrenados. Los Caballeros Teutónicos entraron en conflicto con los reyes de Polonia a fines del siglo XIV pero fueron gravemente derrotados por una coalición polaco lituana en la batalla de Tannenberg en 1410.


title: Prusia Oriental

text: La derrota de Tannenberg no causó mayores pérdidas territoriales a los Caballeros Teutónicos pero sí inició un periodo de irremediable decadencia militar y financiera de la Orden, lo cual condujo años después al Tratado de Torun de 1466, por el cual muchos territorios de la Orden Teutónica situados en Prusia pasaban al dominio directo de la Corona de Polonia. El resto septentrional del territorio permanecía bajo el control del Estado de la Orden Teutónica, pero el gran maestre de la Orden se convertía a su vez en vasallo del monarca polaco.


title: Prusia Oriental

text: En 1525 el gran maestre de la Orden Teutónica, Alberto de Brandeburgo-Ansbach, se convirtió al protestantismo, secularizó la ya disminuida Orden Teutónica y se convirtió en el primer Duque de Prusia, vasallo del rey de Polonia. Debido a la amplia germanización del territorio, los reyes polacos aprovecharon los vínculos comerciales de las ciudades costeras prusianas (como Königsberg y luego Dánzig) y permitieron que Prusia Oriental mantuviera su típico carácter alemán.


title: Prusia Oriental

text: La línea dinástica de los duques de Prusia se extinguió en 1618, pasando la propiedad de sus Estados a la familia aristocrática Hohenzollern de la región de Brandeburgo, con vínculos sanguíneos con los antiguos Duques de Prusia. Precisamente los Hohenzollern formaron en 1701 el Reino de Prusia, desvinculado ya de cualquier relación feudal con Polonia aunque Prusia Oriental en realidad sólo formaba la sección más al este del Reino, constituido por las regiones de Brandeburgo, el sur de Mecklemburgo, Pomerania y Prusia.


title: Prusia Oriental

text: Precisamente en estos años Prusia Oriental vivió un gran progreso material a la par que el Reino de Prusia, el cual estaba ya convertido en verdadera potencia europea bajo el mando del rey Federico Guillermo I de Prusia, y luego acentuó tal calidad en el reinado de Federico el Grande a mediados del siglo XVIII.


title: Prusia Oriental

text: Desde 1829 y hasta 1878 Prusia Oriental formó una única provincia (la Provincia de Prusia) al fusionarse con Prusia Occidental pero mantuvo su capital en la ciudad portuaria de Königsberg, a orillas del Báltico. La región, ya integrada en el reino prusiano, estuvo bajo el control del Imperio alemán como su territorio más oriental y desarrolló a lo largo del siglo XIX una economía sólida y próspera esencialmente basada en la agricultura y ganadería, dominada por la clase social de los "junkers", una especie de pequeña aristocracia de origen rural con gran influencia sobre la provincia, dotándose de un mayor progreso en infraestructura a la par que el Imperio Alemán.


title: Prusia Oriental

text: En 1919 la República de Weimar suprimió oficialmente la monarquía prusiana de los Hohenzollern y restableció a Prusia Oriental como provincia autónoma, aunque las condiciones del Tratado de Versalles causaron que Prusia Oriental quedara separada por tierra del resto de Alemania debido al Corredor polaco situado en los alrededores de Dánzig. Pese a este aislamiento físico, las comunicaciones marítimas se mantuvieron y la economía de Prusia Oriental acentuó su carácter agropecuario, mientras que la disolución de la antigua gran aristocracia permitió a los "junkers" aumentar su influencia política.


title: Prusia Oriental

text: La Alemania nazi fijó en 1933 una reorganización administrativa a gran escala eliminando las antiguas provincias heredadas de la época imperial y estableciendo nuevas regiones administrativas denominadas "Gau". La Segunda Guerra Mundial implicó que provincias de frontera como Prusia Oriental incorporasen territorios que el régimen nazi anexaba al "Reich". En tal situación, Prusia Oriental absorbió gran parte de los territorios de la Segunda República Polaca que habían sido invadidos por el Tercer Reich en 1939 y luego anexados a Alemania, aumentando su tamaño aunque ello implicó la expulsión masiva de la población polaca hacia las zonas bajo directa ocupación nazi.


title: Prusia Oriental

text: Durante la Ofensiva de Prusia Oriental (enero-abril de 1945) las tropas del Ejército Rojo penetraron en la región, y tras una feroz batalla tomaron Königsberg, tornando Prusia Oriental en un vasto campo de batalla y ocupando casi toda la región en pocas semanas, antes de seguir camino hacia Pomerania y luego hacia la misma Berlín, lo cual motivó un enorme éxodo de millones de alemanes que huían hacia el oeste del avance soviético, sea por tierra o por mar. Esto daría lugar también al fenómeno de los Wolfskinder (niños lobo), que abandonados o huérfanos, se vieron obligados permanecer en la zona y a sobrevivir en los bosques sin ningún tipo de auxilio. Algunas tropas germanas resistieron en puntos aislados de la costa hasta la rendición incondicional de Alemania el 9 de mayo de 1945. Tras la derrota alemana en la Segunda Guerra Mundial, Prusia Oriental fue separada de Alemania y repartida entre la Unión Soviética y Polonia.


title: Prusia Oriental

text: De esta manera, la provincia fue dividida en tres partes: la más septentrional y que comprendía casi toda la costa báltica (incluyendo Königsberg) se incorporó a la URSS, constituyéndose con ella el óblast de Kaliningrado, el sector meridional se convirtió en el voivodato de Varmia y Masuria bajo control polaco y, finalmente, la región de Klaipėda fue entregada a Lituania (ya anexada entonces dentro de la URSS). La capital de la antigua Prusia Oriental, Königsberg, pasó en 1946 a llamarse Kaliningrado.


title: Prusia Oriental

text: Dos millones y medio de alemanes fueron expulsados del hogar de sus antepasados, sea por huida voluntaria hacia el oeste ante las ofensivas del Ejército Rojo o después de acabar la lucha mediante forzosas "transferencias de población" ordenadas por los Gobiernos de Polonia y la URSS. Los habitantes alemanes fueron reemplazados de inmediato por civiles soviéticos y polacos, los nombres germanos de poblaciones y calles fueron cambiados por traducciones de origen eslavo, y se dejó en abandono (o se destruyeron) monumentos que recordaran la antigua presencia alemana en la zona, con lo cual Prusia Oriental desapareció "de facto".


title: Invención de la radio

text: La invención del medio de comunicación comúnmente conocido como radio, aunque generalmente se atribuyó a Guillermo Marconi en los años 1890, abarcó varias décadas desde que se establecieron sus fundamentos teóricos en 1873, hasta que se logró probar la existencia del fenómeno radioeléctrico y finalmente se desarrollaron las técnicas necesarias para su uso en la transmisión inalámbrica de señales.


title: Invención de la radio

text: A pesar de que la distribución fue atribuida a Guillermo Marconi, o incluso a Nikola Tesla, según últimas investigaciones realizadas, el español Julio Cervera Baviera desarrolló la radio antes que Marconi. Cierto es que el italiano inventó la telegrafía sin hilos, pero para transmitir señales, no sonidos. El segorbino Julio Cervera Baviera Transmitió la voz humana sin hilos entre Javea (Alicante) e Ibiza en 1902, lo que significó la conexión de dos puntos alejados cerca de 85 kilómetros.


title: Invención de la radio

text: Sin embargo, hay que tener en cuenta que 15 años antes que Marconi y 4 años antes que Julio Cervera, Nikola Tesla ya había hecho varias demostraciones y publicaciones de los principios de la radio. Tras la usurpación de Marconi en la patente, Nikola Tesla llevó a los tribunales a Marconi ganando el litigio ante el Tribunal Supremo de los EE. UU. y quedando como el auténtico inventor de la radio.


title: Invención de la radio

text: La idea de que los cables necesarios para el telégrafo eléctrico podrían eliminarse, creando un sistema de telegrafía sin hilos, era bastante anterior a la existencia de la comunicación por radio. Los inventores intentaron construir sistemas basados en la conducción eléctrica del aire, la inducción electromagnética o en sus propias ideas teóricas. Varios inventores y experimentadores se encontraron con las ondas de radio antes de que se comprobara que existían, pero por entonces se consideraron como fenómenos de inducción electromagnética.


title: Invención de la radio

text: El descubrimiento en la década de 1880 de la radiación electromagnética por Heinrich Rudolf Hertz (incluidas las ondas de radio) se produjo después de más de medio siglo de desarrollo teórico sobre la conexión entre la electricidad y el magnetismo a partir de principios de 1800, y supuso la demostración práctica de la teoría sobre el electromagnetismo desarrollada por James Clerk Maxwell en 1873.


title: Invención de la radio

text: El uso de las ondas de radio como medio de comunicación no se produjo inmediatamente después. Tras su descubrimiento, Hertz las consideró de poco valor práctico y otros experimentadores que exploraron las propiedades físicas del nuevo fenómeno, como Oliver Joseph Lodge y Jagdish Chandra Bose, mientras transmitían ondas de radio a cierta distancia, no parecieron ver ningún valor en el desarrollo de un sistema de comunicación basado en ellas, aunque durante sus experimentos desarrollaron distintos componentes electrónicos y métodos para mejorar la transmisión y detección de ondas electromagnéticas.


title: Invención de la radio

text: A mediados de la década de 1890, basándose en las técnicas que los físicos utilizaban para estudiar las ondas electromagnéticas, Guillermo Marconi desarrolló el primer aparato para la comunicación por radio a larga distancia. El 23 de diciembre de 1900, el inventor canadiense Reginald Fessenden se convirtió en la primera persona en enviar señales de voz (telefonía sin hilos) por medio de ondas electromagnéticas, transmitiendo con éxito a una distancia de aproximadamente 1,6 km, y seis años después, en la Nochebuena de 1906, se convirtió en la primera persona en realizar una emisión de radio pública.


title: Invención de la radio

text: Finalmente en 1943 la Corte Suprema de Estados Unidos reconoció a Nikola Tesla la invención de la radio, pues suyas eran las patentes de los elementos fundamentales que permitían su funcionamiento.


title: Invención de la radio

text: Antes del descubrimiento de las ondas electromagnéticas y del desarrollo de la comunicación por radio, se propusieron o probaron muchos sistemas de telégrafos inalámbricos. Los primeros investigadores generalmente no comprendieron o no revelaron los efectos físicos que eran responsables de transmitir las señales. Estos experimentadores utilizaron las teorías existentes en su momento o teorías novedosas propias sobre cómo se podían transmitir las señales inalámbricas.


title: Invención de la radio

text: En abril de 1872, William Henry Ward obtuvo la para un sistema de telegrafía inalámbrica en el que teorizaba que las corrientes de convección de la atmósfera podían transmitir señales como un cable telegráfico. Unos meses después de que Ward recibiera su patente, Mahlon Loomis de Virginia Occidental recibió la para un "telégrafo inalámbrico" en julio de 1872. El sistema patentado afirmó utilizar la electricidad atmosférica para eliminar el cable aéreo utilizado por los sistemas de telégrafo existentes. No contenía diagramas ni métodos específicos y no hacía referencia ni incorporaba ninguna teoría científica conocida. Era similar a la patente de William Henry Ward.