title: Howard Stern

text: Howard Allan Stern nació el 12 de enero de 1954, segundo hijo de Ben y Ray Stern, quienes vivían en el vecindario de Queens en la ciudad de Nueva York. Los padres de Stern son judíos y tienen ascendencia polaca y austríaca. Ben sirvió en el ejército de los Estados Unidos en Long Island y California durante la guerra. Más tarde se desempeñó como ingeniero de sonido en la estación radial WHOM en Manhattan. Stern ha descrito a su hermana mayor Ellen como "una persona muy calmada, totalmente opuesta a mi personalidad".


title: Howard Stern

text: En 1955 la familia se mudó a Roosevelt, donde Howard ingresó en la primaria Washington-Rose y en la secundaria Roosevelt Junior-Senior. En su adolescencia tomó algunas lecciones de piano y se interesó en las marionetas, usándolas para entretener a sus amigos en obras donde usaba chistes subidos de tono, hecho que empezó a demostrar su estilo irreverente y a menudo vulgar de expresarse. Formó una banda con dos compañeros de curso, llamada The Electric Comicbook, desempeñándose como cantante y tecladista.


title: Howard Stern

text: Stern empezó a interesarse por la locución radial desde que tenía cinco años. Aunque no solía escuchar demasiado la radio en esa época, ha mencionado a los presentadores Bob Grant y Brad Crandall como sus primeras influencias. Su padre instaló un micrófono, una máquina de cinta y un tocadiscos en el sótano de su casa, y el pequeño Howard los utilizaba para grabar sus programas de radio, incorporando diferentes personajes y llamadas de broma pregrabadas, bocetos y comerciales. Hizo varias visitas al estudio de grabación de su padre, donde conoció a personalidades de la comedia como Don Adams y Larry Storch. A finales de la década de 1960, la localidad de Roosevelt empezó a experimentar un cambio racial importante en su población; Stern recuerda que solamente "algunos chicos blancos" quedaban en su escuela y sufrían repetidos casos de intimidación por parte de alumnos de color. En junio de 1969 la familia se mudó a Rockville Centre, y Stern, a los quince años, fue inscrito en la secundaria South Side donde se convirtió en un "completo introvertido". Se graduó de la secundaria en 1972.


title: Howard Stern

text: Ese mismo año decidió inscribirse en la carrera de comunicación social en la Universidad de Boston, pero su promedio de notas en la escuela secundaria le hizo pasar los primeros dos años en el Colegio de Estudios Básicos. En su segundo año empezó a trabajar en la estación radial del colegio, donde programaba música, leía noticias y presentaba programas de entrevistas. Más adelante presentó un programa de comedia titulado "The King Schmaltz Bagel Hour", el cual fue cancelado por presentar una sección considerada como racista, titulada "Godzilla Goes to Harlem". Stern empezó a probar las drogas durante su etapa estudiantil, pero las dejó cuando encontró dificultades con el LSD. En 1974 por fin pudo ingresar en la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Boston. Luego estudió para obtener un diploma en el Instituto de Ingeniería Radial en Fredericksburg, Virginia, en julio de 1975, donde obtuvo una licencia de operador radial, un requisito de la época para desempeñarse profesionalmente en ese mundo. Con la licencia en su bolsillo, Stern obtuvo su primer empleo en WNTN en Newton, Massachusetts, entre agosto y diciembre de 1975 en labores de producción. En mayo de 1976 obtuvo un grado "magna cum laude" con un promedio de 3.8. Se especializó en radiodifusión y cine.


title: Howard Stern

text: Stern declinó una oferta de trabajar en la emisora WRNW, una estación radial de rock progresivo en Briarcliff Manor, Nueva York. En ese momento empezó a cuestionar sus capacidades, admitiendo: "Me asusté. Pensé que no era lo suficientemente bueno para esto". Stern aceptó un empleo en Benton & Bowles, una agencia de "marketing" neoyorquina, la cual abandonó tres horas después de su contratación. Más adelante trabajó en Queens en una estación radial en el departamento de ventas. Con el apoyo de su madre y de su novia, se puso en contacto con la cadena radial WRNW y aceptó cubrir los turnos de vacaciones navideñas de 1976. Impresionado con su profesionalismo, el director de la estación contrató a Stern a tiempo completo para un turno de mediodía de cuatro horas durante seis días a la semana, por 96 dólares. Después de varios meses, Stern se convirtió en el director de producción de la estación hasta noviembre de 1977, cuando se convirtió en su director de programación, con un aumento de salario de 250 dólares a la semana. Para ahorrar dinero, Stern rentó un cuarto en un monasterio en Armonk, Nueva York.


title: Howard Stern

text: En 1979 Stern vio un anuncio en "Radio & Records" en el que requerían de un "tipo salvaje y divertido" para trabajar en la estación de rock WCCC en Hartford, Connecticut. Fue contratado por el mismo salario pero con una carga de trabajo mayor. En el verano de la crisis energética de 1979, Stern instó a los oyentes a realizar un boicot de dos días a la compañía Shell, una maniobra que atrajo la atención de los medios de comunicación. Fue en WCCC donde conoció a Fred Norris, uno de los disc jockeys de la estación que se convertiría en escritor y productor de Stern a partir de 1981. Howard abandonó la estación WCCC en 1980 después de que se le negara un "asqueroso y apestoso aumento de 25 dólares semanales". En ese momento, la estación rival WHCN había reunido cintas y recortes de prensa de Stern y los había enviado a Burkhart/Abrams, una empresa consultora de radio, intentando sacarlo del mercado de los medios de comunicación de Hartford, pues un aumento en sus índices de audiencia aumentaba su amenaza a los números de la estación. Las cintas fueron recibidas por Dwight Douglas, quien le ofreció a Stern un trabajo en Columbus, Ohio, oferta que Howard rechazó.


title: Howard Stern

text: Nuevamente en "Radio & Records" vio un anuncio de la WWWW, una emisora de rock con base en Detroit, Míchigan. Su prueba al aire fue bien recibida por la gerencia, que hizo una oferta, pero Douglas aconsejó a Stern que no lo hiciera y le sugirió esperar una oferta de una estación mejor. Stern siguió adelante a pesar de todo y aceptó un trato con WWWW, iniciando labores el 21 de abril de 1980. Pensó en nuevas formas de mejorar su espectáculo y de ser más abierto en sus emisiones al aire, "de derribar las barreras... despojar todo el ego... y ser totalmente honesto". Pese al éxito cosechado por Stern, WWWW continuó disminuyendo en los índices de audiencia y no logró superar a las tres estaciones de rock más populares de la zona. Las audiencias trimestrales de Arbitron publicadas en enero de 1981 no mostraron signos de una audiencia fuerte, haciendo que la estación cambiara de formato de la noche a la mañana del rock a la música "country", para sorpresa y molestia de Stern. Permaneció en la emisora otras dos semanas antes de que "fuera el momento de volver a salir a la carretera". Acto seguido declinó ofertas para trabajar en WXRT En Chicago y en CHUM en Toronto, Canadá.


title: Howard Stern

text: La estación WWDC de Washington, D.C. fue la siguiente parada profesional de Howard Stern, quien inicialmente tenía ciertas reservas, pues suponía que en la emisora no estaban al tanto de su "estilo irreverente". Sin embargo aceptó la oferta e inició labores el 2 de marzo de 1981. Durante el tiempo que se mudó de Detroit, Stern pasó varias semanas planeando un nuevo espectáculo, decidido a tener más éxito ya que la estación le ofrecía una buena oportunidad para trabajar en la ciudad de Nueva York, su meta profesional. Estaba decidido a "matar a mi competencia. Iba a decir o hacer lo que fuera necesario... El primer paso fue juntar a mi equipo". Buscó un coanfitrión con sentido del humor para discutir sobre noticias y eventos actuales. La estación le bridó la oportunidad de trabajar con Robin Quivers, una antigua reportera de la cadena WFBR en Baltimore. A Quivers le enviaron una cinta de Stern entrevistando a una prostituta y aceptó el trabajo sin reunirse con él. Asumió que "vendría a hacer las noticias... pero no fue así". En un incidente, Stern reveló al aire el aborto espontáneo de su esposa. En enero de 1982, Howard tuvo el segundo programa matutino más valorado de la ciudad.


title: Howard Stern

text: Impresionando con sus números, el gerente de WWDC le ofreció a Stern una extensión de un año en su contrato, pero Howard deseaba un plazo mayor. Al mismo tiempo se le ofreció un contrato millonario de cinco años para trabajar en las tardes en la WNBC en Nueva York, en ese entonces una estación de música AOR, luego de que el gerente de la estación Jerry Nachman se convirtiera en fanático del estilo de Howard. Stern firmó un contrato con WNBC en marzo de 1982, cuatro meses antes de terminar su relación laboral con WWDC. La situación con esta emisora culminó el 25 de junio de 1982, cuando fue despedido. En sus últimos meses en la estación, Stern aseguró un avance de 35 mil dólares con Wren Records para producir un álbum de comedia con Fred Norris titulado "50 Ways to Rank Your Mother", publicado en 1982. Fue relanzado en noviembre de 1994 con el título "Unclean Beaver".


title: Howard Stern

text: En abril de 1982, cuatro meses antes del inicio de su relación laboral con WNBC, la revista "NBC" emitió un reportaje crítico escrito por Douglas Kiker que se centró en Stern y en la naturaleza controversial de su programa. Este reportaje hizo que los ejecutivos de la NBC discutieran el posible retiro del contrato de Stern, pero finalmente decidieron establecer medidas de control en su contenido. Para empeorar las cosas, la estación no permitió que Stern trajera a sus compañeros de trabajo inicialmente, algo que generó cierta fricción entre Howard y Quivers durante algunos meses. Stern inició su espectáculo radial con WNBC el 30 de agosto de 1982 bajo estrictas medidas de control de contenido. Sin embargo, en su primer mes fue suspendido por "Virgin Mary Kong", un "sketch" sobre un videojuego en el que un grupo de hombres perseguía a la Virgen María alrededor de un bar de solteros en Jerusalén. La estación decidió contratar a un abogado para que operara con una demora de siete segundos si Stern decía algo potencialmente ofensivo. Ésta pronto se convirtió en la tarea del director de programación Kevin Metheny, a quien Stern burlonamente se refería como "Pig Virus". Durante su estancia en WNBC, Howard Stern inició una relación profesional con el presentador Don Imus.


title: Howard Stern

text: Su popularidad entre el público creció a pesar de las continuas restricciones de la gerencia; el 21 de mayo de 1984 hizo su debut en el programa "Late Night with David Letterman" y apareció en la revista "People", aumentando su exposición nacional. En mayo de 1985 obtuvo los índices de audiencia más altos en WNBC en cuatro años con una participación de mercado del 5,7% de la audiencia de la tarde. En un súbito giro de los acontecimientos, Stern y Quivers fueron despedidos poco antes de salir al aire el 30 de septiembre de 1985, alegando "diferencias conceptuales" con respecto al programa. El director de programación John Hayes explicó: "Con el paso del tiempo hicimos un esfuerzo muy consciente para que Stern se diera cuenta de que ciertos elementos del programa deberían ser cambiados... No creo que sea apropiado decir cuáles fueron esos detalles".


title: Howard Stern

text: Tras su salida de la WNBC, Stern se mantuvo en contacto con su público haciendo presentaciones en teatros y clubes. Rechazó ofertas para trabajar en Los Ángeles, incluyendo una proveniente de la NBC, y decidió quedarse en Nueva York. En una conferencia de prensa en 1985, Stern anunció un contrato de cinco años con Infinity Broadcasting para presentar un programa radial en las tardes en su emisora de rock WXRK desde el 18 de noviembre de ese año. Determinado a derrotar a Imus y a WNBC en los índices de audiencia, Stern se trasladó al "prime time" en febrero de 1986. En el mercado neoyorquino, Stern lideró el programa matutino con mejor audiencia entre 1994 y 2001. Durante su estancia de veinte años en WXRK, su programa fue sindicado en 60 mercados en Norteamérica y fue escuchado por cerca de 20 millones de usuarios.


title: Howard Stern

text: Su primera aventura en la televisión ocurrió cuando la cadena Fox ideó un reemplazo para "The Late Show", un programa de entrevistas nocturno conducido por Joan Rivers. Tras algunas discusiones con la cadena, Stern aceptó realizar cinco episodios pilotos con el guitarrista Leslie West y el comediante Steve Rossi como sus compañeros. El programa se sometió a varias pruebas de audiencia y finalmente Fox decidió abandonar el proyecto. Más adelante Stern presentó su primer proyecto en formato "pay-per-view", "Howard Stern's Negligeé and Underpants Party", en febrero de 1988. El especial fue pagado en 60 mil hogares y recaudó más de un millón de dólares.


title: Howard Stern

text: Stern firmó un nuevo contrato con Infinity Broadcasting en 1990 para continuar con su programa de radio por cinco años más, un trato de diez millones de dólares aproximadamente. En julio de 1990 se convirtió en el presentador del programa de televisión "The Howard Stern Show" en WWOR-TV, acompañado de su equipo de trabajo habitual. En el área neoyorquina el programa frecuentemente le ganaba a "Saturday Night Live" en los índices de audiencia durante los treinta minutos en los que se presentaban simultáneamente ambos programas. Stern finalizó el show tras 69 episodios, en 1992. Durante este periodo, su programa radial había recibido varias multas de parte de la Comisión Federal de Comunicaciones por supuesto contenido inmoral. En represalia, Stern publicó un álbum con el contenido censurado titulado "Crucified by the FCC" a comienzos de 1991.


title: Howard Stern

text: Su popularidad en los medios en esa época lo llevó a autoproclamarse el "Rey de los Medios de Comunicación". En octubre de 1992 logró ubicar en la primera posición en los índices de audiencia a su programa radial tanto en Los Ángeles como en Nueva York de manera simultánea. El mismo mes publicó "Butt Bongo Fiesta", un vídeo casero con lo mejor de su segmento "Butt Bongoing". El vídeo fue un éxito comercial, vendiendo cerca de 260 mil copias. En noviembre de 1992 regresó a la televisión de los sábados en la noche con "The Howard Stern Interview", un programa de entrevistas semanal presentado por la cadena E! finalizado en 1993. Stern apareció en la gala de los MTV Video Music Awards en 1992 interpretando a Fartman, un superhéroe ficticio. Presentado un premio con Luke Perry, Stern apareció en el escenario con el traje de Fartman y sus nalgas expuestas. Se empezó a desarrollar la idea de realizar una película en la que Howard interpretaría al superhéroe, pero el proyecto terminó desechándose.


title: Howard Stern

text: A comienzos del año 1993, Stern firmó un contrato con la editorial Simon & Schuster para escribir su primer libro, "Private Parts". Lo escribió con la colaboración del autor Larry Sloman y la editora Judith Regan, refiriéndose a esa experiencia como "la cosa más difícil que he hecho en toda mi carrera". Publicado en octubre de 1993, "Private Parts" se convirtió en un éxito inmediato. Las 225 mil copias iniciales se vendieron en unas pocas horas. En cinco días se convirtió en el libro con mayores ventas en la historia de Simon & Schuster. "Private Parts" ingresó en la lista de superventas del "New York Times" en la primera posición y permaneció allí por veinte semanas.


title: Howard Stern

text: A finales de ese año, Stern empezó a instar a sus oyentes a elegir a Christine Todd Whitman como gobernadora de Nueva Jersey después de que prometiera apoyar al primer candidato que llamara a su programa de radio. En marzo de 1995 Whitman nombró una parada de descanso de autopista en honor a Stern en agradecimiento por su apoyo en la interestatal 295, al sur de Trenton, Nueva Jersey. Una placa de mil dólares fue instalada en dicha parada, la cual fue robada días después y enviada por correo a Stern. El área fue cerrada en 2003 por el gobernador Jim McGreevey como parte de su plan de mejoramiento vial.


title: Howard Stern

text: Stern lanzó su segundo especial "pay-per-view", "The Miss Howard Stern New Year's Eve Pageant", el 31 de diciembre de 1993. El show se centró en un desfile de belleza con jueces famosos para coronar a la primera "Srta. Howard Stern". Un estimado de 400 mil hogares compraron el show, recaudando un total de 16 millones de dólares y rompiendo el récord de suscriptores para un evento no deportivo, anteriormente mantenido por un concierto de New Kids on the Block en 1990. "The New York Post" se refirió al especial como "las dos horas más desagradables en la historia de la televisión". Fue publicado en formato de vídeo casero en 1994 con el título "Howard Stern's New Year's Rotten Eve 1994".


title: Howard Stern

text: Durante su programa radial del 22 de marzo de 1994, Stern anunció su candidatura para Gobernador de Nueva York representando al Partido Libertario. Stern planeaba reincorporar la pena de muerte, eliminar los peajes de las autopistas para mejorar el flujo de tráfico y limitar el trabajo en las carreteras a turnos de horario nocturno. Anunció además que una vez que se cumplieran esos tres objetivos, renunciaría y le cedería la gobernación a su subalterno. En la convención de nominación del partido el 23 de abril de ese año, Stern obtuvo la mayoría requerida de dos tercios en la primera votación, recibiendo 287 de los 381 votos emitidos; James Ostrowski terminó segundo con 34 votos. Para poner su nombre en la papeleta final, Stern estaba obligado a indicar su domicilio y a rellenar un formulario de declaración financiera en virtud de la Ley de Ética del Gobierno. Solicitó un requerimiento porque deseaba evitar declarar sus ingresos, pero la solicitud fue denegada por un juez el 2 de agosto. Stern retiró su candidatura en una conferencia de prensa al aire dos días después, diciendo: "Paso 25 horas a la semana contándoles todos los detalles más íntimos de mi vida... Un hecho que nunca he revelado es cuánto gano y cuánto dinero tengo... no es asunto suyo". En las elecciones para gobernador, George Pataki, candidato a quien Stern apoyó, resultó vencedor. En agosto de 1995 Pataki firmó un proyecto de ley que limitaba la construcción de carreteras estatales a las horas de la noche en la ciudad de Nueva York y Long Island, denominada "Howard Stern Bill" en honor a la propuesta original del locutor. Desde entonces, Stern se ha declarado un firme opositor a la pena de muerte, cambiando completamente su discurso inicial.


title: Howard Stern

text: En junio de 1994, Stern fundó la compañía de producción Howard Stern. Tenía la intención de participar en la adaptación de un largometraje de "Brother Sam", la biografía del comediante Sam Kinison escrita por su hermano. El mismo mes, la cadena E! comenzó a transmitir los momentos más destacados de la semana del programa de radio de Stern utilizando cámaras instaladas en el estudio. El programa, titulado simplemente "Howard Stern", se transmitió durante once años; el último episodio original salió al aire el 8 de julio de 2005.


title: Howard Stern

text: El 3 de abril de 1995, tres días después del asesinato de la cantante Selena, los comentarios de Stern sobre su muerte y sobre los mexicanos en Estados Unidos causaron revuelo en sus oyentes de Texas y en algunas comunidades latinas. Durante sus críticas a su música, se escucharon efectos sonoros de disparos: "Esta música no hace absolutamente nada por mí. Alvin y las ardillas tienen más alma... Los latinos tienen el peor gusto para la música. Les falta profundidad". Después de tres días de reacciones mediáticas generalizadas y amenazas de boicot, Stern respondió con una declaración en español, enfatizando que sus comentarios fueron hechos a modo de sátira y que no tenían la intención de lastimar a aquellos que amaban a la actriz. Al día siguiente, Eloy Cano, un juez de Harlingen, Texas, emitió una orden de arresto contra el locutor por conducta inapropiada que conllevaba una multa máxima potencial de 500 dólares si ingresaba al estado. Dicho arresto nunca se hizo efectivo.


title: Howard Stern

text: En 1995 Howard firmó un contrato con ReganBooks para escribir su segundo libro, "Miss America". Allí escribió sobre varios temas, incluyendo sus experiencias cibersexuales mediante el servicio de Internet Prodigy, un encuentro privado con Michael Jackson, su dolor de espalda crónico, su trastorno obsesivo-compulsivo y su experiencia en la política. "Miss America" vendió 33 mil copias en su estreno y 120 mil en su primera semana. Ingresó en la lista de superventas del "New York Times" en el número uno y permaneció allí durante 16 semanas, casi emulando el éxito de "Private Parts". La aparición de Stern en noviembre de 1995 en el programa de entrevistas "The Tonight Show with Jay Leno" causó controversia después de que apareciera en el programa con dos mujeres vestidas con bikinis que se besaron y recibieron nalgadas del locutor. Leno, quien instó a que ambos actos fueran eliminados de la transmisión final, salió del escenario visiblemente incómodo después del segmento sin dar las gracias a Stern.


title: Howard Stern

text: En febrero de 1996 dio inicio la producción de una adaptación cinematográfica del libro "Private Parts" para Paramount Pictures. El desarrollo se extendió durante más de dos años ya que Stern, que tenía la aprobación final del guion, solía rechazarlo constantemente. Cuando el productor Ivan Reitman se involucró en el proyecto, Stern aceptó un guion desarrollado por Len Blum y Michael Kalesniko. La filmación empezó en mayo de 1996 con la directora Betty Thomas y se extendió durante cuatro meses con Stern, Quivers y Norris en los papeles principales. El equipo viajaba al plató después de cada programa de radio y se quedaba allí para rodar los fines de semana. Stern se embarcó en una extensa gira publicitaria para promocionar la película que incluyó numerosas apariciones en televisión y entrevistas en revistas en un intento de atraer a personas que no eran oyentes de su programa de radio. "Private Parts" se estrenó el 27 de febrero de 1997 en el teatro Hulu en el Madison Square Garden. En las inmediaciones del teatro, Stern y el cantante de "heavy metal" Rob Zombie interpretaron "The Great American Nightmare", canción que grabaron para su banda sonora. El estreno de la película tuvo lugar el 7 de marzo de 1997. Llegó a la cima de la taquilla estadounidense en su fin de semana de apertura con una recaudación bruta de 14,6 millones de dólares y un total nacional de 41,2 millones de dólares. La banda sonora, "Private Parts: The Album", vendió casi 200 mil copias en su primer fin de semana de lanzamiento y encabezó la lista de éxitos "Billboard" 200 en marzo de 1997. Tres meses después de su lanzamiento, el disco logró la certificación de platino por vender más de un millón de copias. Stern aportó su voz en "Tortured Man", canción grabada con la banda The Dust Brothers.


title: Howard Stern

text: En octubre de 1997, Stern presentó una demanda de 1.5 millones de dólares contra Ministry of Film Inc. alegando que el estudio lo contrató para una película llamada "Jane", protagonizada por Melanie Griffith, a sabiendas de que no tenía fondos suficientes. Stern, que seguía sin cobrar ningún dinero cuando cesó la producción, acusó al estudio de incumplimiento de contrato, fraude y representación negligente. En 1999 se llegó a un acuerdo en el que el locutor recibió una suma de 50 mil dólares.


title: Howard Stern

text: En abril de 1998 Stern firmó con la CBS para competir con "Saturday Night Live" con su programa "The Howard Stern Radio Show". Tras su debut el 22 de agosto de 1998 en 79 emisoras de todo el país, el programa comenzó a perder afiliados después de dos episodios en los que las emisoras locales se preocuparon por el contenido inapropiado. Para junio de 1999, el número de estaciones que transmitían el programa había disminuido a cincuenta y cinco. Tras tres temporadas el programa fue cancelado el 17 de noviembre de 2001.


title: Howard Stern

text: Durante su estancia en la CBS, Stern se aventuró a trabajar como productor ejecutivo a través de su compañía de producción para varios proyectos de televisión y cine. En septiembre de 1999, la cadena UPN anunció la producción de "Doomsday", una serie de televisión de comedia de ciencia ficción animada, para un total inicial de trece episodios que se emitieron originalmente en el año 2000. Stern produciría la serie y aportaría la voz de Orinthal, el perro de la familia, pero el programa nunca se emitió. La producción ejecutiva más exitosa de Stern fue "Son of the Beach", una parodia televisiva de "Baywatch" que se emitió de marzo de 2000 a octubre de 2002 en FX.


title: Howard Stern

text: El 16 de diciembre de 2000 Stern anunció un nuevo contrato con Infinity Broadcasting para continuar cinco años más con su programa. En noviembre de 2001, la compañía de producción de Stern había comenzado a desarrollar una comedia televisiva semanal titulada "Kane" para la CBS, originalmente destinada a reemplazar a "The Howard Stern Radio Show" tras su cancelación, con Ron Zimmerman como guionista de su episodio piloto. Sin embargo, este proyecto tampoco se materializó.


title: Howard Stern

text: La controversia generada por el show del entretiempo en el Super Bowl XXXVIII el 1 de febrero de 2004 llevó al gobierno a tomar medidas enérgicas contra la indecencia en la radio y la televisión tras el aumento de las quejas de la audiencia. La situación provocó un control más estricto sobre el contenido por parte de los directores de estación, lo que hizo que Stern se sintiera "muerto" creativamente. El 6 de octubre de 2004 el locutor anunció la firma de un contrato con Sirius Satellite Radio, un servicio de radio satelital por suscripción.


title: Howard Stern

text: En diciembre de 2010 Howard renovó su contrato con SiriusXM por otros cinco años. A mediados de 2011 Stern empezó a desempeñarse como fotógrafo. Entre sus primeros trabajos, aportó fotografías para la revista "Hamptons" en julio de ese año. Su nueva pasión lo llevó a establecer la compañía Conlon Road Photography. Ese mismo año anunció su regreso a la televisión como reemplazo de Piers Morgan en "America's Got Talent" en su séptima temporada, permaneciendo en el programa hasta su décima temporada. En 2012 fue incluido en el Salón de la Fama de la Radio Nacional. Anteriormente se había mostrado muy crítico con dicha organización.


title: Howard Stern

text: En 2015 Stern anunció la renovación de su contrato con SiriusXM para continuar durante cinco años más con su programa de radio. En abril de 2018 Stern presentó a la banda Bon Jovi en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Un año después anunció su tercer libro mediante la editorial Simon & Schuster, titulado "Howard Stern Comes Again", publicado el 14 de mayo de 2019.


title: Howard Stern

text: Stern conoció a su primera esposa, Alison Berns, en la Universidad de Boston. El locutor afirmó: "Una semana después de que empezara nuestra relación, supe que me iba a casar con ella". La pareja contrajo matrimonio en el templo Ohabei Shalom en Brookline, Massachusetts, el 4 de junio de 1978; ambos tenían 24 años. Tienen tres hijas juntos: Emily Beth (1983), Debra Jennifer (1986) y Ashley Jade (1993). La pareja se separó en octubre de 1999. Stern afirmó al respecto: "Estaba totalmente neurótico y consumido por mi carga laboral. En ese momento para mí el trabajo era lo único que cabía en mi vida". El divorcio se hizo efectivo en 2001 en buenos términos.


title: Howard Stern

text: En los meses siguientes a su separación, Stern empezó a salir con las actrices Angie Everhart y Robin Givens. En el año 2000 inició una relación con la modelo, actriz y presentadora de televisión Beth Ostrosky. Anunció su compromiso en su programa de radio el 14 de febrero de 2007. La pareja se casó en el restaurante Le Cirque en Nueva York el 3 de octubre de 2008. La ceremonia fue oficiada por el actor Mark Consuelos.


title: Howard Stern

text: A principios de la década de 1970, los padres de Stern comenzaron a practicar la meditación trascendental y lo animaron para que la practicara. Stern atribuye a la técnica el haberle ayudado a dejar de fumar, a lograr sus metas en la radio, a vencer su trastorno obsesivo compulsivo y a curar a su madre de la depresión. Howard entrevistó a Maharishi Mahesh Yogi, el fundador de la técnica, y le agradeció por aliviar la depresión de su madre.


title: Howard Stern

text: Stern reveló que sufría del trastorno obsesivo compulsivo en el libro "Miss America". Su condición se originó mientras estaba en la universidad y continuó en su carrera de radio. Como parte de un juego de revelaciones del personal de su programa de radio en enero de 2006, Stern reveló que se sometió a rinoplastia y a liposucción bajo la barbilla en la década de 1990.


title: Howard Stern

text: Stern es un partidario y colaborador de la North Shore Animal League America. En 2012 afirmó en "The Examiner" que había adoptado una dieta semivegetariana.


title: Gheorghe Mureşan

text: Gheorghe Dumitru Mureşan (Tritenii de Jos, Rumania, 14 de febrero de 1971) es un exjugador de baloncesto rumano.


title: Gheorghe Mureşan

text: Mide de altura y se le considera el jugador más alto que ha jugado hasta ahora en la NBA superando por unos milímetros al sudanés Manute Bol. A diferencia de este, el enorme tamaño de Mureşan es resultado de la acromegalia, desorden de la glándula pituitaria. Tanto su padre como su madre son de estatura estándar.


title: Gheorghe Mureşan

text: Mureșan nació en el seno de una familia pobre en el distrito de Cluj, en Rumania. Jugó baloncesto universitario en la Universidad de Cluj. Luego de su paso por la liga francesa, donde jugó en el Pau-Orthez, la NBA mostró un gran interés en él, y fue elegido por los Washington Bullets en el Draft de 1993.


title: Gheorghe Mureşan

text: Mureșan jugó en la NBA desde 1993 hasta el año 2000, mostrando señales de una carrera prometedora pero limitada, debido a las lesiones. En la temporada 1995-96 fue elegido el jugador con mayor progresión, con promedios de 14,5 puntos, 9,6 rebotes y 2,26 tapones por partido. En los últimos 31 partidos de su carrera, formó parte de los New Jersey Nets.


title: Gheorghe Mureşan

text: Sus estadísticas medias en sus 6 temporadas en la NBA fueron de 9,8 puntos, 6,4 rebotes, 0,5 asistencias y 1,48 tapones, con un porcentaje de tiros de campo de un 57,3%.


title: Gheorghe Mureşan

text: Una vez retirado de la NBA, volvió a jugar en Francia durante 2 años, para dejar definitivamente el baloncesto, y regresar a Nueva Jersey con su familia.


title: Gheorghe Mureşan

text: Fue actor principal en la película ""My Giant"" de 1998, junto con el actor estadounidense Billy Crystal. También apareció en el video musical de la canción del rapero Eminem ""My Name Is"" en el minuto 1:33 al 1:37, 2:29, 2:38, 3:59.


title: Prórroga (deporte)

text: La prórroga, prorrogación, alargue, alargamiento, tiempo extra, periodo extra, período extra, periodo suplementario, período suplementario, tiempo suplementario, suplemento o simplemente suplementario es un método de desempate que se utiliza en partidos de diferentes deportes cuando existe igualdad al terminar el tiempo reglamentario del partido original. Es usual en el baloncesto y el béisbol, donde no se considera el empate. En otros deportes, como en fútbol, se suele utilizar en partidos eliminatorios, donde debe haber, necesariamente, un equipo ganador.


title: Prórroga (deporte)

text: Consiste en jugar, a continuación del partido, un tiempo que varía según las respectivas reglamentaciones.


title: Prórroga (deporte)

text: En el caso del fútbol, el Reglamento del International Board, cuya versión en español lo denomina oficialmente "tiempo suplementario", establece que el mismo debe durar no más de dos tiempos de 15 min c/u, con lo que el tiempo total de juego se lleva a 120 min. Gana el equipo que en esos 30 min. agregados haya logrado quebrar el empate, por lo que, durante la prórroga puede anotarse más de un gol. También se pueden añadir minutos extras a ambos tiempos suplementarios cuando están por finalizar. En caso de que no se rompa el empate, se recurre al procedimiento de tiros desde el punto penal; el cual consiste en una ronda de 5 penales por equipo, y si en caso ambos equipos ya patearon sus 5 penales c/u y siguen empatados, la serie continuará a con rondas de 1 (muerte súbita) hasta dar con el último lanzador, y si en caso ya patearon todos y el juego sigue igualado, la llave continuará nuevamente con el primer pateador, hasta dar con el vencedor.


title: Prórroga (deporte)

text: La primera vez que este método se utilizó fue en la final del Campeonato Sudamericano 1919 entre y . Ambas selecciones llegaron a la última fecha en el primer lugar con la misma cantidad de puntos y al enfrentarse terminaron empatados, con lo cual quedaron igualados en el primer lugar con la misma cantidad de puntos y debieron jugar un partido extra. Ese partido finalizó empatado a cero, por lo que se decidió que se jugaran dos tiempos suplementarios de 30 min. c/u, con lo que en total se jugaron 150 min., siendo hasta la fecha el partido —en general— más largo de la historia. Al finalizar el primer tiempo suplementario el partido seguía empatado a cero, y el gol del triunfo llegó recién a los 122 min. de juego (2 min. del segundo tiempo suplementario, anotado por Arthur Friedenreich). Cabe recordar que, por aquella época, el tiempo suplementario aún no había sido establecido de manera oficial por la FIFA, y también era norma generalizada que si la final de un torneo terminaba igualada, se jugase un segundo partido para definir al campeón y, de persistir el empate, se seguirían jugando más partidos hasta dar con el vencedor; pero, como el reglamento de la Conmebol lo exigía, el campeón del torneo sería el que obtuviera más puntos, y en caso de que dos selecciones terminaran igualadas en el primer lugar con la misma cantidad de puntos (no se tomaba en cuenta la diferencia de goles), debían definir al campeón en un único enfrentamiento. Por ese motivo se jugaron los dos tiempos suplementarios, y no otro partido definitorio.


title: Prórroga (deporte)

text: Otros métodos que fueron utilizados son el gol de oro y el gol de plata. En el caso del gol de oro, una forma de la figura conocida como muerte súbita, cuando un equipo anota un gol en el tiempo extra, el partido finaliza automáticamente. En el caso del gol de plata, cuando un equipo anota un gol en el primer tiempo suplementario, este no concluye, sino que debe seguir jugándose, dándole chances al otro equipo de empatar, y en caso de que no lo logre antes de finalizar el primer tiempo suplementario, el partido se da por concluido. La diferencia entre el gol de oro y el gol de plata consiste en que el gol de oro puede ser anotado en cualquier momento del tiempo suplementario (o en el primer tiempo o en el segundo tiempo) y una vez anotado el partido se da por concluido, mientras que el gol de plata solo está disponible en el primer tiempo suplementario y de ser anotado el partido no concluye luego de su anotación, sino al finalizar el mismo. Actualmente estos métodos han sido abandonados oficialmente, desde 2004.


title: Prórroga (deporte)

text: En el fútbol sala, se juegan 2 tiempos de 20 min. c/u, con lo cual harán 40 minutos de juego en total. En partidos de eliminación directa, si un encuentro termina empatado, se jugarán 2 tiempos suplementarios de 5 min. c/u, con lo que harán 50 min. de juego en total. Y de persistir el empate, se recurrirá a la ronda de penales, la cual consiste en una ronda de 3 penales, y si en caso cada equipo ya pateó sus tres penales y el partido sigue empatado, la llave continuará con rondas de 1 (muerte súbita) hasta dar con el último pateador, y si en caso ya patearon todos y el juego sigue en empate, la serie continuará nuevamente con el primer lanzador, hasta dar con el ganador.


title: Prórroga (deporte)

text: El tiempo total de un partido en el fútbol playa es de 36 min. de juego, el cual está dividido en 3 tiempos de 12 min. c/u. Si un partido termina en empate luego de jugarse los 3 tiempos, se recurrirá a jugar 1 tiempo suplementario de 3 min., con lo cual harán 39 min. de juego. Y de persistir el empate, se recurrirá a la ronda de penales, la cual es directamente a muerte súbita (ronda de 1). Esta norma aplica para cualquier partido (así no sea de eliminación directa), ya que en el fútbol playa a diferencia del fútbol y el fútbol sala, no existen los partidos empatados —solo existen los partidos ganados y perdidos (así estos se definan por penales).


title: Prórroga (deporte)

text: En la NFL, se estableció en 2012, una nueva regla para desempatar denominada "muerte súbita" ("sudden death"), aplicable a todos los partidos que finalicen el tiempo regular empatados. La regla se basa en el principio de que en el tiempo extra, los dos equipos deben tener oportunidad de poseer el balón, a menos que el equipo que tuvo la primera posesión marque un "touchdown".


title: Prórroga (deporte)

text: El procedimiento de "muerte súbita" comienza con un lanzamiento de moneda al aire, para determinar cual de los dos equipos va a comenzar el tiempo extra recibiendo el balón. Si el equipo receptor toma la posesión del balón, puede marcar en su primera ofensiva un gol de campo o un "touchdown", pero solo en este último caso obtendrá automáticamente el triunfo. Si no lo hace, la posesión pasa al equipo contrario, que deberá superar en puntos al contrario para obtener el triunfo, pero que resultará derrotado si al finalizar la posesión ha sumado menos puntos. Si el empate persiste y se trata de partidos de temporada o pretemporada, debe completarse un tiempo de quince minutos, hasta que alguno de los dos equipos obtenga la primera diferencia, mediante un "safety", un gol de campo o un "touchdown". Finalizado el tiempo extra de 10 minutos, sin que ninguno de los dos equipos haya logrado el triunfo, el partido se considerará empatado. En la postemporada ("playoffs"), no se admite el empate, y se deben jugar tantos tiempos extras de 15 minutos como sean necesarios hasta que algunos de los dos equipos obtenga una ventaja. En el tiempo extra, las jugadas no podrán ser retada por ninguno de los entrenadores en jefe.


title: Prórroga (deporte)

text: Entretanto, en la NCAA (fútbol americano universitario) y la CFL se jugarán cuantos tiempos extras sean necesarios para desempatar. En ese caso el primer equipo en anotar no gana el partido, puesto que ambos tendrán oportunidad de anotar puntos. Los equipos comenzarán las series ofensivas desde la línea de la yarda 25 del otro equipo. Quien consiga más diferencia mediante un TD, gol de campo o un safety ganará el partido. Si el partido sigue empatado después de dos tiempos extras en la NCAA, los equipos no pueden patear un punto extra después de anotar un touchdown; en vez de eso, tienen que intentar una conversión de dos puntos. Al partir de la temporada 2019–20 de la fútbol americano NCAA, los partidos que entrar el quinto período extra son decididos por una tanda de conversiones de dos puntos (este regla sería usado también para cada período extra en la XFL).


title: Prórroga (deporte)

text: En el caso de hockey sobre hielo, la National Hockey League estableció un sistema de prórrogas en la temporada 1983/84. En partidos de la pretemporada y la temporada regular, los partidos se desempatan mediante un periodo extra de 5 minutos de tiempo efectivo. Cuando un equipo anota un gol, el partido ha terminado. Si ningún equipo anota en los 5 minutos del período extra, el partido va a una tanda penal que tiene un mínimo de tres rondas; el equipo que anota más goles en la tanda gana el partido. En la postemporada, se disputan un período extra de 20 minutos de tiempo efectivo; períodos adicionales de 20 minutos son jugados hasta un equipo anota un gol.


title: Prórroga (deporte)

text: Cuando la NHL introdujo el período extra, hubo cinco jugadores de campo por equipo en el hielo; si ningún equipo anotó en el período extra, el partido terminó en un empate (la posibilidad de un empate fue abolió antes de la temporada 2005-06). En la temporada 2000-01 se decidió que la prórroga en partidos de temporada regular se disputará con cuatro jugadores de campo por equipo, en lugar de los cinco jugadores de campo habituales. En la temporada 2015-16 se estableció que la prórroga en partidos de temporada regular se dispute con tres jugadores de campo por equipo. Las prórrogas en partidos de postemporada continúan disputándose con cinco jugadores de campo.


title: Prórroga (deporte)

text: En los partidos de la IIHF, las reglas de prórroga de la temporada regular de la NHL son usados para partidos en la etapa de grupos. Las reglas de prórroga de la postemporada de la NHL son usados para la etapa de la eliminación directa; sin embargo, hay solo un período extra de 20 minutos. Si ningún equipo anota en este período extra, el partido va a la tanda penal.


title: Parque nacional Serengueti

text: El Parque Nacional Serengueti es un parque nacional de grandes proporciones (13000 km²) en Tanzania, África. Es famoso por las migraciones anuales de miles de ñúes.


title: Parque nacional Serengueti

text: Los cinco grandes animales del parque, así llamados por los cazadores desde hace años, son el león, el leopardo, el elefante, el rinoceronte y el búfalo cafre. El parque también es hogar de hienas, guepardos, cebras, aves rapaces y muchas otras especies.


title: Parque nacional Serengueti

text: Cerca del parque se encuentra la Garganta de Olduvai, donde se han encontrado muchos fósiles y artefactos de homínidos. El parque es limítrofe con la Zona de conservación de Ngorongoro, que forma parte del gran ecosistema del Serengueti.


title: Parque nacional Serengueti

text: El pueblo Masái ya criaba a sus animales en las "planicies sin fin" de la región 200 años antes de la llegada de los primeros exploradores europeos. El nombre "Serengueti" es una aproximación de la pronunciación de la palabra usada por los masái para describir la región. El geógrafo y explorador alemán Oscar Baumann llegó a la región en 1892. Baumann mató tres rinocerontes durante su estadía en el cráter de Ngorongoro.


title: Parque nacional Serengueti

text: El primer británico en visitar el Serengueti, Stewart Edward White, comenzó sus exploraciones en el norte del Serengueti en 1913. Volvió a la región durante los años 1920, y acampó cerca de Seronera durante tres meses. En este tiempo, él y los miembros de su equipo mataron 50 leones.


title: Parque nacional Serengueti

text: Debido a la caza intensiva, el número de leones se redujo, y los británicos decidieron crear una reserva parcial de caza de 800 acres (3,2 km²) en la región en 1921 y establecer una más completa en 1929. Estas reservas fueron la base para la creación del parque nacional Serengueti, que fue establecido en 1951. El Serengueti adquirió fama después del trabajo de Bernhard Grzimek y su hijo Michael en los años 1950. Juntos produjeron el libro y película "Serengeti Shall Not Die", siendo aclamado como uno de los primeros y más importantes documentales acerca de la conservación de regiones naturales.


title: Parque nacional Serengueti

text: Como parte de la creación del parque, y con miras a preservar la vida salvaje, los masái que habitaban en la región fueron transferidos a las tierras altas del Ngorongoro. Aún existen considerables controversias acerca de esta transferencia, habiendo denuncias de que hubo coerción por parte de las autoridades coloniales.


title: Parque nacional Serengueti

text: Serengueti es el más antiguo parque nacional de Tanzania y es la principal atracción turística del país, siendo actualmente parte del circuito “Northern Safari”, el cual abarca el lago Manyara, y los parques nacionales de Tarangire y Arusha, bien así la zona de conservación de Ngorongoro. El parque nacional Serengueti fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1981.


title: Parque nacional Serengueti

text: Además de la migración de los ungulados, el parque es muy conocido por su rica fauna salvaje, particularmente los "cinco grandes", los cinco principales "trofeos de caza":


title: Parque nacional Serengueti

text: Además se encuentran animales como el damán, el toco de pico rojo, el cálao terrestre, varias especies de mariposas y orugas, el colobo, el ratel, la pitón de Seba, el secretario, la tortuga leopardo, el águila culebrera, el camaleón, el alcelafo, el cercopiteco de cara negra, el marabú, la paloma zenaida, el tejedor enmascarado, el duiker rojo, el inseparable, el bisbita gorgirrojo, la mangosta enana, la garceta común, el dik dik, el cocodrilo del Nilo, la mamba verde, la termita, el caracal, el nectarina variable, el topi, el licaón, el tejedor de pico rojo, el jabirú de Senegal, el tántalo africano, el saltarrocas, la alondra, el escarabajo pelotero y el serval.


title: Parque nacional Serengueti

text: Las poblaciones incluyen grandes cantidades de animales: 1.500.000 ñus, 1.000.000 de gacelas, entre la gacela de Grant y la gacela de Thomson, 200.000 cebras, 75.000 impalas, 74.000 búfalos, 65.000 topis, 18.000 eláns, 9.250 alcelafos, 9.000 jirafas, 5.000 elefantes, 4.000 hienas, entre la hiena manchada y la hiena rayada, 3.000 leones y 500 guepardos.


title: Parque nacional Serengueti

text: El licaón y el rinoceronte negro sufrieron grandes bajas: el primero se vio muy mermado por una epidemia canina y el segundo sufrió una drástica reducción desde los 700 ejemplares de la década de los 70 a los 20 sobrevivientes actuales.


title: Nuevo Reino de Granada

text: El Nuevo Reino de Granada o Reino de la Nueva Granada fue la denominación otorgada a una entidad territorial, integrante del Imperio español, establecida por la Corona española durante su periodo de dominio americano, ubicada al norte de Suramérica, que corresponde al núcleo principal de la actual República de Colombia.


title: Nuevo Reino de Granada

text: Nueva Granada correspondió al territorio bajo la jurisdicción de la Real Audiencia de Santafé de Bogotá (1550-1717) y posteriormente correspondiente al Virreinato de Nueva Granada (1717-1819) cuya sede fue Santafé de Bogotá.


title: Nuevo Reino de Granada

text: Durante el tiempo que el territorio del Nuevo Reino de Granada fue constituido como distrito de una Real Audiencia, estuvo gobernado por un presidente y hacía parte del Virreinato del Perú pero en la práctica se dependía directamente con el Consejo de Indias y de la península.


title: Nuevo Reino de Granada

text: Los territorios jurisdiccionales de las Audiencias de Santafé y de Quito, y parte de lo que más adelante sería la Capitanía General de Venezuela fueron constituidos como un virreinato por el rey Felipe V entre 1717 y 1724. La capital del virreinato se situó en la ciudad de Santafé. El virreinato se disolvió temporalmente, por razones económicas, entre 1724 y 1740, cuando se reinstauró nuevamente.


title: Nuevo Reino de Granada

text: En 1514 fue la primera vez que España se asentó permanentemente en el área. Con Santa Marta (1525) y Cartagena de Indias (1533), se estableció el control español de la costa, y comenzó la expansión del control territorial hacia el interior. El conquistador Gonzalo Jiménez de Quesada colonizó una vasta área en la región siguiendo el cauce del río Magdalena en el interior de los Andes en Colombia, derrotando a la poderosa Confederación muisca, fundando la ciudad de Santafé de Bogotá en 1538, y nombrando la región como el "Nuevo Reino de Granada", en homenaje al Reino de Granada, España.


title: Nuevo Reino de Granada

text: Para establecer un gobierno civil en la Nueva Granada, se creó una real audiencia en Santafé de Bogotá en 1548-1549, un cuerpo que combinaba la autoridad ejecutiva y judicial, hasta cuando se estableció una "presidencia" o gobernación en 1564, asumiendo los poderes ejecutivos. En este punto, la Nueva Granada es considerada una capitanía general del Virreinato del Perú. La jurisdicción de la "Real Audiencia" se fue extendiendo con el tiempo sobre las provincias circuncidantes que se iban constituyendo alrededor del territorio correspondiente a la Nueva Granada.


title: Nuevo Reino de Granada

text: Desde 1587 hasta 1614, los franciscanos –comisionados a la evangelización de la zona– crearon en Nueva Granada una Comisaría General, órgano superior de coordinación de las custodias y misiones de los mismos en América.


title: Nuevo Reino de Granada

text: En 1717, Santafé se constituiría en la capital del Virreinato de Nueva Granada , que aunque suspendido en 1724 por problemas financieros, fue reinstaurado en 1739 y continuó hasta la pérdida del poder español sobre los territorios en los años 1810.


title: Nuevo Reino de Granada

text: El 27 de enero de 1812 se creó el tercer Consejo de Regencia durante la marcha de Fernando VII a Bayona, presidido por el neogranadino Joaquín Mosquera y Figueroa. Durante este periodo, coincidente con la Guerra de Independencia española, se forman las Cortes de Cádiz, que acabaron redactando la Constitución española de 1812. Su mandato concluye el 8 de marzo de 1813.


title: Kamen Rider

text: , traducido literalmente como "Jinete enmascarado" o en el contexto de la serie como "Motorista enmascarado", y durante algunos años conocida en algunos mercados internacionales con el título de "Masked Rider", es el título de la primera franquicia de la historia de la televisión japonesa del subgénero Henshin Hero dentro del género tokusatsu. Su creador fue el fallecido mangaka Shōtarō Ishinomori, y se compone de 32 temporadas de televisión muchas de ellas con películas asociadas, 5 películas independientes y varios mangas. Las temporadas televisivas se dividen a su vez en tres épocas, la llamada época Shōwa, emitida con varios parones entre 1971 y 1989, y la época Heisei, que comenzó en enero de 2000 y terminó en septiembre de 2019, dando lugar a la era Reiwa, la cual ya se encuentra en emisión desde entonces.


title: Kamen Rider

text: Cada temporada de Kamen Rider presenta una historia diferente con personajes y tramas independientes, aunque todas siguen un esquema similar. El protagonista suele ser un motorista que por diversos medios, la mayor de las veces tecnológicos y a veces mágicos o combinación de ambos según la temporada, se transforma, siempre utilizando la frase ("transformación") en un superhéroe llamado Kamen Rider con un traje blindado y una máscara que generalmente está decorada recordando a un insecto (un saltamontes la mayoría de las veces), y sobre todo en la era Heisei, según la temática de la temporada. En unas temporadas hay un solo Kamen Rider, mientras que en otras hay dos o más, habiendo algunas que presentan más de diez Riders diferentes. Estos Riders luchan contra enemigos diversos o incluso a veces entre ellos. Se da también la circunstancia de que la inmensa mayoría de los Riders suelen ser hombres, aunque a partir de la época Heisei comienzan a verse Riders mujeres, de forma esporádica y pocas veces como personajes regulares.


title: Kamen Rider

text: Es seña de identidad de los Kamen Rider como ataque final una patada voladora que, aunque cambia de nombre cada temporada, es genéricamente conocida por el nombre de "Rider Kick". Otra seña de identidad desde el principio de la franquicia que se repite temporada tras temporada hasta la actualidad es que, dentro del argumento, los poderes del Kamen Rider protagonista siempre tienen un origen maligno del mismo tipo que los villanos o estrechamente relacionado con ellos, pero usa esos poderes para el bien en lugar de para el mal, y esta relación se convierte en fuente de conflictos argumentales según la temporada. Por ejemplo, en la primera temporada (1971) los villanos secuestran y operan al protagonista para convertirle en uno de sus cyborgs, pero él logra escapar antes de que le laven el cerebro y se convierte en su enemigo; o en la temporada Kamen Rider Wizard (2012), hay una serie de humanos con monstruos en su interior que si se dejan vencer por la desesperación el monstruo sale, pero si se resisten con esperanza pueden usar ese poder para transformarse en Kamen Riders.


title: Kamen Rider

text: La historia de la serie se divide en dos épocas que, tal y como se dividen de forma general los periodos históricos en Japón, reciben el nombre póstumo del emperador que había en Japón en el momento de la emisión. La primera época es la época Shōwa, que engloba las nueve primeras temporadas de la serie, emitidas entre 1971 y 1989; y la segunda es la época Heisei, que comienza en 2000 y hasta 2019 lleva emitidas 20 temporadas.


title: Kamen Rider

text: Producida por y creada por Shōtarō Ishinomori, creador de "Cyborg 009", "Kamen Rider" se estrenó el 3 de abril de 1971 en NET TV, la actual TV Asahi. Al principio iba a ser una adaptación de su manga "Skull Man", pero después Ishinomori y Hirayama rediseñaron al protagonista para que recordara a un saltamontes, diseño que eligió la hija de Ishinomori. El protagonista, Takeshi Hongo, interpretado por el actor y especialista Hiroshi Fujioka, era descrito como un o cyborg. Durante el rodaje del episodio 10, Fujioka se cayó de la motocicleta y se rompió la pierna. Su personaje desaparecería para introducir otro protagonista en el episodio 14, Hayato Ichimonji, interpretado por Takeshi Sasaki. Fujioka regresó en el episodio 53, uniendo a los dos actores y personajes como Kamen Rider 1 (Ichigo) y Kamen Rider 2 (Nigo), y estos dos personajes aparecerían con mayor o menor frecuencia durante las siguientes temporadas, en el periodo hasta "Kamen Rider Stronger".


title: Kamen Rider

text: En 1974 se emitió "Kamen Rider Amazon", que además de introducir la novedad del primer Kamen Rider no basado en un insecto, causó una gran polémica por sus escenas llenas de sangre y violencia, que provocaron quejas de la audiencia y la cancelación de la serie en 1975 tras solo 24 episodios de emisión, siendo reemplazada en NET TV por el estreno de la franquicia "Super Sentai Series" con "Himitsu Sentai Goranger". Toei aún produciría tras "Amazon" la temporada de "Kamen Rider Stronger", pero se emitiría en Tokyo Broadcasting System. Después de ella, comenzaron los parones de larga duración en la emisión, y ya solo se emitirían dentro de la era Shōwa cuatro temporadas más, separadas por varios años de ausencia de las pantallas.


title: Kamen Rider

text: Tras un parón de casi cuatro años tras el final de "Kamen Rider Stronger" en enero de 1976, la serie regresó a televisión en octubre de 1979 durante dos años con "New Kamen Rider" y "Kamen Rider Super-1". La emisión se volvió a interrumpir durante la mayor parte de los años 1980 salvo por un especial de 1984 para televisión en el que debutó Kamen Rider ZX, que fue lo último de la franquicia que produjo Hirayama. En 1987 se estrenó "Kamen Rider Black", la primera temporada que no hizo ninguna referencia con ninguna temporada anterior, y que fue al mismo tiempo la única temporada que tuvo una secuela directa, "Kamen Rider Black RX", en 1988, que fue la última temporada televisiva del periodo Shōwa y que sirvió como base para la adaptación americana realizada por Haim Saban y titulada "Masked Rider".


title: Kamen Rider

text: La franquicia permaneció completamente ausente de la televisión durante los años 1990, y sobrevivió gracias a espectáculos en vivo, publicaciones discográficas y tres películas cinematográficas, "", "Kamen Rider ZO" y "Kamen Rider J", que aunque se estrenaron ya reinando Akihito y por tanto en la era Heisei, se clasifican como parte de la época Shōwa, tanto por parte de la audiencia como de Toei, que incluyó a sus protagonistas como Riders Shōwa en la película de 2014 "".


title: Kamen Rider

text: La época Heisei se subdivide en dos etapas, la primera entre 2000 y 2009, entre "Kamen Rider Kūga" y "Kamen Rider Decade" inclusive, y la segunda de 2009 a la actualidad, a partir de "Kamen Rider W".


title: Kamen Rider

text: Toei anunció la producción de "Kamen Rider Kūga" en mayo de 1999. Era parte de un renacimiento de "Kamen Rider" en el que Ishinomori había estado trabajando en 1997 y que planeaba como celebración del 30.º aniversario de la franquicia. Sin embargo, Shōtarō Ishinomori falleció en 1998 antes de poder materializar el proyecto. El estreno se realizó el 30 de enero de 2000, protagonizada por el actor debutante Joe Odagiri. Tras "Kūga", se emitió durante el 30.º aniversario "Kamen Rider Agito", en la que se introdujo varias de las señas de identidad de la época Heisei, como la introducción de varios Riders en una sola temporada (cuatro en "Agito"), la reproducción de la sintonía de cierre durante la escena de clímax en vez de en los créditos, y la introducción de Honda como patrocinadora y fabricante de las motocicletas y otros vehículos de los Riders. Tras "Agito", "Kamen Rider Ryūki" introdujo la relación con la discográfica Avex Group y sus artistas para interpretar las canciones de la serie, así como la creación del grupo Rider Chips, considerado la banda oficial de "Kamen Rider". En 2009, "Kamen Rider Decade" celebró ser la décima etapa de la época Heisei reuniendo a todos los protagonistas de las etapas Heisei anteriores, y cerró con ello la década.


title: Kamen Rider

text: El equipo de "Kamen Rider W" anunciaron que planeaban comenzar un nuevo periodo de 10 años de Kamen Rider cambiando de estilo respecto al periodo entre "Kūga" y "Decade", incluyendo un nuevo periodo de emisión de cada temporada desde septiembre de un año hasta agosto del siguiente, en contraste con el periodo anterior que emitía cada temporada en un año natural, de enero a enero. Se abandonó también definitivamente la denominación "Masked Rider", para utilizar exclusivamente la romanización "Kamen Rider" en la cabecera.


title: Kamen Rider

text: La seña de identidad respecto a la primera época Heisei fue que en cada temporada se añadirían una serie de artilugios coleccionables que cambiarían cada temporada según la temática. Entre otros se pudo ver memorias USB, medallas de colores, pulsadores, anillos, candados decorados con frutas, minicoches, esferas con forma de ojo, cartuchos, etc. En épocas anteriores ocasionalmente en este aspecto se había introducido el uso de barajas de cartas como objetos coleccionables, pero fue en temporadas concretas con tramas concretas sin mayor continuidad.


title: Kamen Rider

text: En 2010 se estrenaría una trilogía cinematográfica basada en "Kamen Rider Den-O" y conocida colectivamente como la trilogía Chō-Den-O. A finales de 2010 se estrenó "Kamen Rider OOO" durante cuya emisión se celebró en 2011 el 40.º aniversario de la franquicia y el capítulo número 1000, que fue el capítulo 28 de esta temporada. En 2012 se produjo "Super Hero Taisen", un crossover entre las franquicias "Kamen Rider" y "Super Sentai Series" en la que aparecieron todos los personajes de ambas hasta la fecha.


title: Kamen Rider

text: A continuación se desglosan las temporadas televisivas que ha tenido la serie. En el apartado de temática se desglosan brevemente tanto la inspiración de los trajes de los Riders como otras temáticas que dominan la trama de cada temporada de una u otra forma, y en el apartado de Riders se desglosan los nombres de los Riders protagonistas en esa temporada, excluyéndose específicamente personajes secundarios sin desarrollo destacable en la trama o personajes que solo aparecen en posibles películas asociadas pero no en la serie televisiva. Para abreviar, además, puesto que casi todos los nombres de Riders empiezan por "Kamen Rider" seguido de un sufijo, se incluye solo el sufijo del nombre, por ejemplo, para "Kamen Rider Ichigo" se incluye solo "Ichigo", y para "Kamen Rider Kiva" se incluye solo "Kiva".


title: Kamen Rider

text: A lo largo de la historia de la serie, se estrenaron en cine o en V-Cinema varias decenas de películas ambientadas en las sucesivas temporadas de la serie que extendían su argumento o presentaban crossovers entre temporadas o con otras franquicias de Toei como "Super Sentai Series" o "Metal Hero". Hay entre ellas cuatro producciones a destacar, ya que estuvieron protagonizadas por Kamen Riders inéditos en la serie, pero que forman parte del canon de la franquicia. Las cuatro se sitúan dentro de la franquicia como parte de la era Shōwa, a pesar de que las tres últimas se estrenaron cronológicamente ya en la era Heisei.


title: Kamen Rider

text: Además de las series incluidas dentro de la cuenta oficial de temporadas, Toei creó "Kamen Rider Amazons", una miniserie que se produjo para celebrar el 45 aniversario de la franquicia. Está inspirada muy libremente en "Kamen Rider Amazon", pero dirigida a un público adulto, y por tanto con tramas mucho más oscuras y mucha más violencia gráfica que las temporadas normales. Se estrenó el 1 de abril de 2016 en Amazon Prime como miniserie en línea de 13 episodios, y su éxito de crítica y público motivó el rodaje de una segunda temporada de 13 episodios más que se estrenó en 2017. Se espera que esta serie se estrene en el futuro en Estados Unidos, Reino Unido y Alemania.


title: Kamen Rider

text: Al igual que los Kamen Riders, existen series tokusatsus que tienen similitud con sus personajes o protagonistas. Ya sea por su temática o tramas que de alguna manera recuerdan mucho a sus series hermanas, vinculados posiblemente con las de Kamen Rider; aunque no pertenecen al canon oficial, en sí los temas no son precisamente los insectos, pero sin embargo han aparecido en crossover.


title: Kamen Rider

text: En 1974, Chaiyo Productions produjo en Tailandia la película "Hanuman y los cinco Riders". Sin embargo, Toei no la acepta como producción oficial, ya que Chaiyo utilizó metraje de la película "5 Riders vs. King Dark" sin su autorización.


title: Kamen Rider

text: De 1975 a 1976, Tungstar Company Limited produjo en Taiwán la serie Super Riders, basada en "Kamen Rider".


title: Kamen Rider

text: En 1995, Saban, tras su éxito al adaptar "Super Sentai Series" en "Power Rangers" y "Metal Hero" en "VR Troopers" y "Beetleborgs", produjo una adaptación de "Kamen Rider" a la que puso el antiguo título internacional de la franquicia japonesa, "Masked Rider". Se emitió entre 1995 y 1996 y se presentó como spin-off de "Mighty Morphin Power Rangers" en la que se hizo la presentación al principio de la tercera temporada. Utilizó metraje de "Kamen Rider Black RX" y de las películas "Kamen Rider ZO" y "Kamen Rider J".


title: Kamen Rider

text: En 2009, se produjo "Kamen Rider Dragon Knight" a partir de "Kamen Rider Ryūki", y aunque fue cancelada antes de completarse su emisión en la televisión sindicada, ganó un premio Daytime Emmy a la mejor coordinación de especialistas en la 37.ª ceremonia de los premios. Además, esta serie también se exportó de vuelta a Japón, donde se emitió primero en el canal de pago de Toei, y después en TV Asahi, con buenas críticas.


title: Michael Mann

text: Michael Kenneth Mann (Chicago, Illinois; 5 de febrero de 1943) es un director, guionista y productor cinematográfico estadounidense conocido especialmente por la serie para televisión "Miami Vice", de la cual es —al igual que en su versión para la gran pantalla— creador, director, productor y guionista, entre otras funciones. También es conocido por películas como "El último mohicano" (1992), "Heat" (1995), la laureada "The Insider" (1999), "Ali" (2001), "Collateral" (2004) y "Enemigos públicos" (2009). Cabe destacar que también produjo la ganadora de cinco Óscars y Globo de Oro "El aviador" (2005).


title: Michael Mann

text: Su padre, Jack, era un inmigrante ruso veterano de la Segunda Guerra Mundial, y su madre, Esther, era hija de una familia originaria de Chicago; ambos regentaban una tienda de ultramarinos. Mann estuvo muy unido a su padre y a su abuelo paterno, Sam Mann. Se crio en el barrio de Humboldt Park, y siendo adolescente, se introdujo en el emergente ambiente musical del blues de Chicago.


title: Michael Mann

text: Estudió, sin culminar, literatura inglesa en la Universidad de Wisconsin-Madison, en la que fue un miembro activo de la fraternidad Pi Lambda Phi, y desarrolló gran devoción por la Historia, la Filosofía y la Arquitectura. Fue en esta época cuando vio la película "Bajo la máscara del placer", de G. W. Pabst, y se enamoró del cine, según indican F.X. Feeney y Paul Duncan en su obra "Michael Mann" (Taschen, 2006).


title: Michael Mann

text: Estudió cinematografía entre 1965 y 1967 en la London's International Film School, para iniciar su carrera en televisión en la década de 1970 como guionista en las series "Starsky y Hutch", "Police Story" o "Bronk", y dirigió episodios del mismo género en teleseries como "La mujer policía", con Angie Dickinson, o "Vegas". Tras casarse con la pintora Summer Mann en 1974 y dirigir el telefilme "Hombre libre" (1979), con Peter Strauss. Tras haber realizado anuncios publicitarios y documentales, ganó en 1971, con su cortometraje “Jaunpuri”, el premio del Jurado del Festival de Cannes.


title: Michael Mann

text: Su primera película para cine fue "Ladrón", protagonizada por James Caan y realizada en 1981. Posteriormente realizaría el filme de terror ambientado en la Segunda Guerra Mundial "El torreón" (1983). Su siguiente éxito profesional vendría de la mano de la archiconocida serie "Miami Vice", de la cual es creador y productor, y que adaptaría en 2006 en su versión cinematográfica. Posteriormente, en 1986, llevaría al cine la primera adaptación del famoso personaje Hannibal Lecter con "Manhunter". Su ascenso y consagración ante la industria cinematográfica, la crítica y el público, se produjo tras realizar "El último mohicano", en 1992, y se confirmó con "Heat" en 1995. Desde entonces ha sido considerado uno de los mejores directores del presente cine estadounidense tanto a nivel narrativo como visual, especializado en thrillers, aunque también ha hecho incursiones en el cine histórico y el cine de denuncia con títulos como "The Insider", en que denuncia las manipulaciones de la industria tabaquera. Sus últimos proyectos son "Empire" (2011) con Will Smith, un drama sobre los medios de comunicación; "The few" (2010) con Tom Cruise, ambientada en la II Guerra Mundial; y "Frankie machine" (2010), un thriller con Robert De Niro.


title: Michael Mann

text: En octubre de 2019, Michael Mann se convierte en productor ejecutivo de la serie de televisión "Tokyo Vice" de la cual dirige el primer episodio.


title: Michael Mann

text: En noviembre de 2021 anuncia que en verano de 2022 publicará en forma de novela una precuela y secuela de "Heat". El 20 de julio de 2022, Michael Mann anuncia que su novela "Heat 2" será adaptada al cine.


title: Michael Mann

text: En julio de 2022, Michael Mann empieza el rodaje de su película sobre Enzo Ferrari con Adam Driver y Penélope Cruz en los papeles principales.‘


title: Michael Mann

text: Mann posee un estilo muy propio. En la mayoría de sus películas los protagonistas son hombres solitarios, tenaces y con valores morales definidos, aunque muchas veces no convencionales o criminales (algunos basados en personajes reales, que incluso contrató para asesorar en el set de filmación, como en el caso de "Ladrón"). El director suele cuidar especialmente las atmósferas y las grandes ciudades suelen ser casi un personaje más en sus películas; en ese marco consigue transmitir un grado de intimismo a primera vista imposible; los guiones están muy cuidados.


title: Michael Mann

text: Usa mucho los colores para narrar sus películas, al igual que música alejada de las tradicionales bandas sonoras y cercana al pop/rock ambiental. También conviene destacar que como director ha dirigido multitud de actores premiados y nominados a los Premios Óscar. Utiliza cámaras digitales de alta definición lo que le otorga a sus filmes un realismo inusual.


title: Michael Mann

text: Cabe destacar la escena de Heat en la que los atracadores de un banco se enfrentan a la policía mientras intentan escapar. Algunos críticos especializados como Mike Clark del USA Today la consideran: «(...) la mejor escena de acción del cine de los últimos años (años 90)». Incluso, "Michael Mann" obligó a sus actores a ensayar con armas auténticas en un plató al aire libre que recreaba, a escala real, todas las distancias y los movimientos que debían realizar durante la filmación.


title: Michael Mann

text: Además, la escena en la que se enfrentan cara a cara el teniente "Vincent Hanna" (Al Pacino) y el delincuente Neil MacCauley (Robert De Niro), tomando un café es una de las más intensas e impactantes del cine de acción pese a la aparente serenidad que muestran ambos antagónicos personajes en la cafetería. De hecho, está basada en la experiencia real vivida por su asesor para ese filme, el detective Chuck Adamson (en quien se inspira el personaje de Pacino), quien tuvo esa misma conversación con el delincuente Neil McCauley.


title: Michael Mann

text: Mann detesta que se hable del estilo de su cinematografía. Él retrata, meticulosamente, a los hombres y mujeres de sus filmes guiado por la pregunta «¿Qué haces para ganarte la vida?». Eso dice mucho más que aquello que la gente verbaliza sobre quién cree ser. En palabras de Mann:


title: Michael Mann

text: Para el director, es clave prepararse para las películas. «Encontrar el lenguaje adecuado para contar cada película requiere mucho esfuerzo. También es una de las tareas más emocionantes y tengo que admitir que la vivo intensamente.»


title: Michael Mann

text: Michael Mann, hasta la fecha, es calificado en Metacritic con 67 puntos basados en las críticas "especializadas" de sus películas, obteniendo la mayor puntuación por "The Insider" (84) y la peor por la producción de "Hancock" (49). Sus películas mejor valoradas en Rotten Tomatoes son "El último mohicano", "The Insider", "Ladrón" (1981) y "Manhunter"; con una puntuación entre el 97% y el 94%.


title: Michael Mann

text: Sus 10 mejores valoraciones de usuarios de IMDb son episodios de la exitosa serie "Miami Vice" (de 8,43 a 9,15 sobre 10), y sus mejores películas en la lista son "Heat" (8,3 - #17) y "The Insider" (8,0 - #45).


title: Michael Mann

text: Michael Mann ha ganado un total de dieciséis premios, entre los que destacan los numerosos conseguidos por "The Insider", nominada a siete Óscars entre otras 34 y ganadora de 24 premios como los Satellite, NBR o el galardón a la labor humanitaria "Humanitas Prize", entre otros. Es de destacar también el BAFTA (y Globo de Oro en el conjunto del filme) por su trabajo de producción en "El aviador". Ha obtenido además diecinueve nominaciones en otros certámenes y categorías habiendo sido nominado en cuatro ocasiones para los Óscars, tres de recepción propia en la citada "The Insider".


title: Michael Mann

text: Asimismo, ha ganado premios en otros certámenes internacionales como el Festival Internacional de Cine de Venecia ("Collateral"), el de Cannes, Director del año en el Hollywood Film Festival (2004), a la inspiración (Inspiration Award) y 2 nominaciones a los Empire Awards por "The Insider" y "Collateral". 2 Emmys para series de televisión y un DGA por la serie "Hombre libre" (1979).


title: Cianuro de potasio

text: El cianuro de potasio o KCN es una sal inorgánica denominada sal de potasio del cianuro de hidrógeno o "ácido cianhídrico".


title: Cianuro de potasio

text: Es altamente soluble en agua, en ácidos y en bases, es insoluble en etanol o metanol y es fatalmente tóxico por ingestión. El KCN tiene un olor característico a almendras amargas, pero no todas las personas pueden percibirlo debido a que la capacidad para ello se encuentra en ciertos rasgos genéticos no demasiado conocidos. Es una de las pocas sustancias que forman compuestos solubles con el oro formando un complejo cianurado, y por esto se usa en joyería para el dorado químico y para dar brillo a este metal.


title: Cianuro de potasio

text: Puede usarse en la minería del oro para extraer el metal de los minerales, aunque se usa más comúnmente cianuro de sodio. También se utiliza en la galvanoplastia como agente acomplejante de iones metálicos tales como el zinc, el níquel, el oro y la plata.


title: Cianuro de potasio

text: Es empleado a menudo por entomólogos como agente para matar insectos en los tarros de conservación, ya que la mayoría de los insectos sucumben en segundos, minimizando el daño incluso en las clases más frágiles.


title: Cianuro de potasio

text: El cianuro potásico fue usado por los prisioneros nazis como un medio predilecto y eficiente de suicidio, como fue el caso de Göring y Himmler. Asimismo se empleó en el suicidio masivo de Jonestown.


title: Cianuro de potasio

text: El cianuro de potasio es un potente inhibidor de la respiración celular, que actúa sobre la citocromo c oxidasa mitocondrial, bloqueando así la fosforilación oxidativa. La acidosis láctica se produce entonces como consecuencia del metabolismo anaeróbico. Inicialmente, la intoxicación aguda por cianuro provoca una tez roja o rubicunda en la víctima porque los tejidos no pueden utilizar el oxígeno de la sangre. Los efectos del cianuro de potasio y el cianuro de sodio son idénticos, y los síntomas de intoxicación generalmente ocurren a los pocos minutos de ingerir la sustancia: la persona pierde el conocimiento y finalmente sigue la muerte cerebral. Durante este período, la víctima puede sufrir convulsiones. La muerte es causada por hipoxia cerebral. La dosis LD esperada (humana) para el cianuro de potasio es de 200 a 300 mg, mientras que la LD se estima en 140 mg.


title: Cianuro de potasio

text: El KCN se puede desintoxicar de manera más eficiente con peróxido de hidrógeno o con una solución de hipoclorito de sodio. Estas soluciones deberían mantenerse alcalinas siempre que sea posible para eliminar la posibilidad de generación de cianuro de hidrógeno:


title: Neoplasticismo

text: El Neoplasticismo es un movimiento artístico iniciado en Países Bajos en 1917 por Piet Mondrian. También ha sido denominado constructivismo holandés, por su paralelismo con el constructivismo soviético. Está vinculado al nacimiento del arte abstracto y las demás vanguardias (especialmente al cubismo y al futurismo).


title: Neoplasticismo

text: Las teorías, que tienen su origen en las obras cubistas de Georges Braque y Picasso y en la teosofía, reivindican un proceso de abstracción progresiva en virtud del cual las formas se irían reduciendo a líneas rectas horizontales y verticales, y los colores al negro, el blanco, el gris y los tres primarios.


title: Neoplasticismo

text: La intención del neoplasticismo es representar la totalidad de lo real, expresar la unidad de la naturaleza, que nos ofrece apariencias cambiantes y caprichosas, pero que, sin embargo, es de una regularidad absoluta. Sus principales características son:


title: Neoplasticismo

text: Georges Vantongerloo: en escultura se buscaría hacer como en arquitectura, plasmar lo visto en la pintura neoplasticista y aplicarlo a otros ámbitos. Esto mismo es lo que intentó hacer Vantongerloo. En obras como Interrelación de volúmenes, Construcción de relación de volúmenes y Construcción Y = AXZ + BK + 18 se aprecian formas geométricas, líneas horizontales y verticales que se cortan y se interrelacionan, buscando sensación de volumen cerrado, sin color, todo muy sencillo. Todos formados a partir de bloques.


title: Neoplasticismo

text: Gerrit Rietveld: artista que también se adentró en el campo del diseño de producto. Destacan la Silla roja y azul, Silla zigzag o Lámpara para el estudio del Dr. Hartog en Maarssen. Aplica todas las características ya vistas en el movimiento neoplasticista a objetos utilitarios y funcionales; líneas horizontales y verticales que se cortan, utilización de colores típicos de esta corriente, etc. En la silla zigzag vemos un magnífico ejemplo donde la línea horizontal, vertical y oblicua están fusionadas.


title: Neoplasticismo

text: Se trata de un artista principalmente teórico, destacando su obra Contraposiciones. Su aporte más importante al mundo del arte tendrá que ver con su labor dentro del campo de la publicidad y como investigador del movimiento.


title: Neoplasticismo

text: antes de hacer cuadros claramente neoplasticistas, estará vinculado con el cubismo. Esto lo veremos en Bodegón con jarra de jengibre II, Composición con árboles o El árbol gris. Mondrian quería crear su propia leyenda del artista neoplasticista, por ello se propuso destruir cuanto había hecho antes de empezar esta corriente artística. El resultado es que en la actualidad hay muy pocas obras vinculadas a otros estilos. En estas obras vamos a ver una simplificación de la imagen en formas geométricas, con un aspecto reconocible esencialidad a través de líneas negras (también con una mínima expresión de color).


title: Neoplasticismo

text: Un ejemplo claro de arquitectura neoplasticista es la Casa Schröder de Gerrit Rietveld y Truus Schröder-Schrader, quien encargó el proyecto para lo que fue su residencia, y la de sus tres hijos, hasta su muerte en 1985. El requisito principal era un diseño preferiblemente sin paredes. Ejerció también influencia sobre Pieter Oud, Walter Gropius, van der Rohe, Le Corbusier...


title: Linfocito T CD4+

text: linfocitos T (T helper en inglés) son un subgrupo de linfocitos que tienen un papel muy importante en establecer y maximizar las capacidades de defensa del sistema inmunitario. La actividad de estas células es inusual, en tanto no son capaces de producir efectos citotóxicos o fagocitarios, es decir, no pueden aniquilar la célula huésped infectada o el patógeno. Sin la ayuda de otras células inmunitarias se consideran inútiles contra una infección. Los linfocitos T están involucrados en la activación y dirección de otras células inmunitarias, y son particularmente importantes en la respuesta inmune adaptativa. Son esenciales en el proceso de conmutación para la posterior formación de anticuerpos por parte de los linfocitos B, en la activación y crecimiento de los linfocitos T citotóxicos, y en el aumento de la actividad bactericida de fagocitos como los macrófagos. Es esta diversidad en su función y su papel en la influencia de otras células lo que les da a los linfocitos T "colaboradores" su nombre.


title: Linfocito T CD4+

text: Se cree que los linfocitos T maduros siempre expresan su proteína de superficie CD4. Los linfocitos T que expresan activamente su CD4 son entonces llamados linfocitos T CD4. Se considera que estas células CD4 tienen generalmente un papel predefinido como linfocitos T colaboradores en el sistema inmunitario, aunque existen raras excepciones. Por ejemplo, hay subgrupos de células supresoras, linfocitos asesinos naturales (NK), y linfocitos citotóxicos en los que es conocida su expresión de CD4 (en el caso de los citotóxicos CD4, se han observado en números extremadamente bajos durante estadios específicos de enfermedad, y se consideran como inexistentes). Todos estos otros grupos celulares de linfocitos T CD4 no se consideran como "colaboradores", y por ende no se tratarán en este artículo.


title: Linfocito T CD4+

text: La importancia de los linfocitos T colaboradores puede observarse durante una infección por VIH, virus que infecta las células que son tipo CD4 (incluidos los linfocitos T colaboradores). Hacia el final de la infección por VIH, el número de células T CD4 funcionales cae, lo que lleva al estado sintomático de la infección conocido como sida (síndrome de inmunodeficiencia adquirida). También hay desórdenes raros, de etiología casi siempre genética, que producen la ausencia o disfunción de linfocitos T CD4. Este tipo de desórdenes produce síntomas similares a los del sida, y muchos de ellos son fatales, como en el caso de las linfocitopenias.


title: Linfocito T CD4+

text: Luego de ocurrido el desarrollo linfocitario, las células T vírgenes o naives (aquellas que nunca han sido expuestas a un antígeno al cual responden) abandonan el timo y comienzan a dispersarse a través del cuerpo, incluyendo los nódulos linfáticos. Como todo el linaje de células T, expresan el complejo receptor de linfocitos T/CD3.


title: Linfocito T CD4+

text: Este receptor de células T (TcR) contiene regiones fijas y variables, siendo estas últimas las que determinan ante qué antígeno puede responder. Los linfocitos T CD4 tienen TcRs con afinidad al MHC de clase II, y se cree que el CD4 está involucrado en la determinación de la afinidad al MHC durante el proceso de maduración en el timo.


title: Linfocito T CD4+

text: Las proteínas MHC de clase II solo se encuentran el la superficie de las llamadas células presentadoras de antígeno CPA ("APC" en inglés) profesionales. Las llamadas así profesionales son principalmente las células dendríticas, macrófagos y linfocitos B, aunque las células dendríticas son el único grupo de células que expresan el MHC de clase II constitutivamente (todo el tiempo).


title: Linfocito T CD4+

text: Algunas células presentadoras también se acoplan a antígenos nativos (o sin procesar) en su superficie, como las células dendríticas foliculares, pero los antígenos sin procesar no interaccionan con los linfocitos T y por ende no están involucrados en su activación. Los antígenos que se acoplan a las proteínas del MHC siempre son péptidos cortos, de 8-10 aminoácidos de longitud, mientras que las que se acoplan al MHC de clase II son mayores, de hasta 25 aminoácidos.


title: Linfocito T CD4+

text: Durante una respuesta inmunológica, las células presentadoras de antígeno (APC en inglés) profesionales endocitan el material foráneo (típicamente bacterias o virus), el cual sufre de un procesamiento para después viajar desde el sitio de la infección hasta un nódulo linfático. Una vez allí, las células presentadoras comienzan a presentar los péptidos del antígeno que están vinculados al MHC de clase II, permitiendo la activación a los linfocitos T CD4 T que expresan TcRs específicos a ese complejo péptido/MHC.


title: Linfocito T CD4+

text: Cuando un linfocito T encuentra y reconoce el antígeno en una célula presentadora, el complejo TcR/CD3 del linfocito se enlaza fuertemente al complejo péptido/MHC presente en la célula presentadora profesional. El CD4, un correceptor del complejo TCR, también se une a una sección diferente de la molécula del MHC. Estas interacciones acercan a esas proteínas, permitiendo a las quinasas en las porciones intracelulares de las proteínas TcR, CD3 y CD4, activarse unas a otras mediante fosforilación. Con la asistencia de una fosfatasa presente en la sección intracelular de la CD45 (antígeno común leucocitario), estas moléculas activan las vías bioquímicas principales en el citosol del linfocito T. Estas vías ahora activas son conocidas como "Señalización 1" de la activación de linfocitos T, ya que es la primera y principal señal pro-activación en la célula T. Cuando ocurre un reencuentro con el mismo antígeno dado, los linfocitos T de memoria son reactivados usando las mismas vías TCR.


title: Linfocito T CD4+

text: La unión del antígeno-MHC al complejo TcR y el CD4 pueden participar en la adhesión de la célula presentadora y el linfocito T durante el proceso de activación celular, pero son en realidad la proteína integrina LFA-1 en la superficie del linfocito T y la ICAM en la célula presentadora (APC) las más importantes en este tipo de interacción.


title: Linfocito T CD4+

text: Es desconocido el papel de la región extracelular relativamente grande del CD45 durante las interacciones celular, pero la CD45 tiene distintas isoformas que cambian en tamaño dependiendo del estado de activación y maduración de los linfocitos T. Por ejemplo, el CD45 se reduce en longitud luego de la activación de T(CD45RA a CD45RO), pero es desconocido el hecho de que este cambio influencia o no la activación. Se ha propuesto que un CD45RA+ más largo pueda disminuir la accesibilidad del receptor de células T a la molécula antígeno-MHC, por ende necesitando un aumento en la afinidad (y especificidad) del linfocito T para activarse. Una vez ocurrida la activación, el CD45 se acorta, permitiendo interacciones más fáciles y una posterior activación como linfocito T efector.


title: Linfocito T CD4+

text: Una vez recibida la primera señal TcR/CD3, el linfocito T virgen debe activar una segunda vía bioquímica independiente, conocida como "vía de Señalización 2". Este paso de "verificación" es una medida de protección que asegura que un linfocito T responde correctamente a un antígeno extraño. Si esta segunda señal no está presente durante la exposición inicial al antígeno, la célula T presume que es auto-reactivo. Esto conlleva a que la célula se vuelva anérgica (la anergia se genera por los cambios bioquímicos no protegidos de la Señalización 1). Las células anérgicas no responderán a ningún antígeno en el futuro, incluso si ambas señales se llevan a cabo. Se cree que estas células circulan por el cuerpo sin ninguna función ni valor, hasta que mueren al final de su ciclo vital.


title: Linfocito T CD4+

text: La segunda señal involucra la interacción entre el CD28 en la superficie de los linfocitos T CD4 y las proteínas CD80 (B7.1) o CD86 (B7.2) en las CPA profesionales. Ambas moléculas, CD80 y CD86 activan el receptor CD28. Estas proteínas son también llamadas moléculas coestimulatorias.


title: Linfocito T CD4+

text: Aunque el estadio de verificación es necesario para la activación de los linfocitos T vírgenes, la importancia de este es demostrada durante los mecanismos de activación similares en linfocitos T citotóxicos CD8. Debido a que los linfocitos T CD8 vírgenes no tienen preferencias ante material proveniente de fuentes externas, estas células T deben recaer en la activación de la CD28 para confirmar que están reconociendo un antígeno extraño (ya que la CD80/CD86 solo se expresa por CPA activas). Es por eso que la CD28 juega un papel importante en la disminución del riesgo de contraer una autoinmunidad por linfocitos T ante antígenos del organismo huésped (propio).


title: Linfocito T CD4+

text: Una vez ambas vías de señalización han sido activadas, los cambios bioquímicos inducidos por la Señal 1 son alterados, permitiéndole a la célula activarse en lugar de quedar en estado de anergia. Entonces la segunda señal se vuelve obsoleta; solo se requerirá de la primera señal para una futura activación. Esto también es cierto en linfocitos T de memoria, los cuales son ejemplo de inmunidad adquirida. Las respuestas más rápidas ocurren durante una reinfección, debido a que los linfocitos T de memoria ya han pasado por el proceso de confirmación y pueden crear células efectoras mucho más tempranamente.


title: Linfocito T CD4+

text: Una vez ambas señales estimulatorias son activadas dentro del linfocito T colaborador, la célula se permite iniciar el proceso de proliferar. Logra esto al liberar un potente factor de crecimiento celular llamado interleucina-2 (IL-2). Los linfocitos T activados también producen la sub-unidad alfa del receptor IL-2 (CD25 o IL-2R), otorgándoles de un receptor plenamente funcional que puede unirse a la IL-2, el cual a su vez activa las vías de proliferación.


title: Linfocito T CD4+

text: En este caso, la IL-2 liberada se acopla a los receptores IL-2 en la misma célula, lo cual potencia el proceso de proliferación. Este fenómeno en el que células liberan citoquinas para alterar su propio comportamiento es conocido como autorregulación (o estimulación autocrina). Es de destacar que esta no es la única función de la IL-2 liberada (p. ej., los linfocitos NK también proliferan cuando entran en contacto con esta IL-2), y que la IL-2 también puede unirse a otras células T en el área (estimulación paracrina).


title: Linfocito T CD4+

text: Luego de muchas generaciones celulares, los linfocitos T progenitores se diferencian en "linfocitos T efectores", "linfocitos T de memoria", y "linfocitos T supresores".


title: Linfocito T CD4+

text: La producción de IL-2 por parte de los linfocitos T colaboradores es también necesaria para aumentar la proliferación de linfocitos T CD8. Sin las interacciones de los linfocitos T colaboradores, las células T CD8 no podrían multiplicarse y eventualmente se volverían anérgicas. Esta asistencia-cruzada de los linfocitos T colaboradores es otra de las formas en las que el sistema inmunitario intenta prevenir una enfermedad autoinmune mediada por células T.


title: Linfocito T CD4+

text: Los linfocitos T colaboradores son capaces de influenciar a otras células inmunitarias, y la respuesta generada (incluyendo las señales extracelulares como las citoquinas) podría ser esencial para la resolución de una infección. Para poder ser efectivos, los linfocitos T colaboradores deben determinar qué citoquinas le permiten al sistema inmunitario ser las más útiles o beneficiosas para el huésped. El entendimiento de cómo exactamente los linfocitos T responden a los desafíos al sistema inmunitario, es en la actualidad un tópico de gran interés en la inmunología, ya que tal conocimiento podría ser útil en el tratamiento de la enfermedad además de aumentar la efectividad del proceso de vacunación.


title: Linfocito T CD4+

text: El linaje de linfocitos T que se desarrolla a células efectoras se diferencia en dos grandes tipos de células conocidas como T1 y T2 (la "h" viene del término inglés "helper" que significa colaborador) o también conocidas como linfocitos T de tipo 1 y tipo 2, respectivamente.


title: Linfocito T CD4+

text: Se conoce acerca de los patrones de producción de citoquinas de los linfocitos T, pero no se comprende aún cómo se decide qué patrón utilizar. Algunas evidencias sugieren que el tipo de CPA que presenta el antígeno al linfocito T, tiene una influencia mayoritaria en su perfil. Otras evidencias sugieren que la concentración de antígeno presentado a la célula T durante su activación primaria influencia su escogencia. La presencia de algunas citoquinas (como las mencionadas arriba) también influencia la respuesta que se generará eventualmente, pero el entendimiento del proceso está lejos de ser completo.


title: Linfocito T CD4+

text: Las interacciones entre las citoquinas del modelo T1/T2 pueden ser más complicadas en algunos animales. Por ejemplo, la citoquina T2 IL-10 inhibe la producción de los tipos de citoquinas T en seres humanos. La IL-10 humana (hIL-10) detiene la proliferación y producción de citoquinas en todas las células T además de la actividad de los macrófagos, pero continua estimulando a las células plasmáticas, asegurando que se continúe la producción de anticuerpos. Como tal, no se cree que la hIL-10 verdaderamente promueva la respuesta T2 en humanos, pero actúa para prevenir la sobre-estimulación de linfocitos T colaboradores, mientras al mismo tiempo maximiza la producción de anticuerpos.


title: Linfocito T CD4+

text: También hay otros tipos de células T que pueden influenciar la expresión y activación de los linfocitos T colaboradores, tales como los linfocitos T reguladores, junto con algunos perfiles de citoquinas poco comunes como los linfocitos T del grupo T3. Los términos "regulador" y "supresión" se han vuelto ambiguos luego del descubrimiento de que los linfocitos T CD4 también son capaces de regular (y suprimir) su propia respuesta sin necesidad de células de supresión dedicadas.


title: Linfocito T CD4+

text: Otra diferencia importante con los linfocitos T "supresores" (o "reguladores naturales") es que estos siempre suprimirán las acciones del sistema inmunitario, mientras que los grupos de células T efectoras comienzan con citoquinas de función promotora-inmune y luego cambiarán más adelante su repertorio a citoquinas inhibitorias. Esto último es lo que ocurre en células T3, las cuales inician acciones propias de un grupo supresor luego de su producción de citoquinas y activación inicial.


title: Linfocito T CD4+

text: Ambos grupos de células, los linfocitos T reguladores y los T3 producen la citoquina denominada factor de crecimiento transformante β (TGF-β) e IL-10. Ambas citoquinas son inhibitorias de la actividad de linfocitos T colaboradores; el TGF-β suprime la actividad de la mayoría del sistema inmunitario. Existe evidencia sugierendo que el TGF-β puede no suprimir los linfocitos T2 tan efectivamente como lo hace con linfocitos T vírgenes, pero no se considera típicamente como citoquina T2.


title: Linfocito T CD4+

text: La caracterización de un nuevo subtipo de T colaborador, el linfocito T17 ha traído más dudas ante el modelo básico T1/T2. Estas células productoras de IL-17 fueron descritas inicialmente como una población implicada en la autoinmunidad, pero ahora se cree que tienen sus propias funciones efectoras y reguladoras.


title: Linfocito T CD4+

text: Muchas de las citoquinas citadas en este artículo también son expresadas por otras células del sistema inmunitario (ver detalles en los artículos individuales para cada citoquina), y se hace claro que, aunque el modelo básico T1/T2 brinda luces y permite comprender las funciones de los linfocitos T colaboradores, es demasiado simple para definir su rol o acciones totales. Algunos inmunólogos cuestionan el modelo en su totalidad, ya que algunos estudios "in vivo" sugieren que las células T colaboradoras, no desarrollan individualmente los perfiles de citoquinas específicos del modelo T, y que muchas expresan citoquinas de ambos perfiles.


title: Linfocito T CD4+

text: Dicho eso, es de destacar la importancia del modelo T en el desarrollo de nuestro entendimiento acerca de las labores y comportamiento de los linfocitos T colaboradores, junto con las citoquinas que ellos producen durante una respuesta inmunitario.


title: Linfocito T CD4+

text: Considerando los diversos e importantes papeles que juegan los linfocitos T en el sistema inmunitario, no es de sorprender que estas células influencian la respuesta inmunitario contra la enfermedad. A veces también cometen equivocaciones ocasionales, o generan respuestas que podrían ser consideradas como no-benéficas. En la peor situación, la respuesta de los linfocitos T podría llevar al desastre y al fallecimiento del organismo hospedador. Afortunadamente, esto ocurre muy raras veces.


title: Linfocito T CD4+

text: El sistema inmunitario debe lograr un balance de sensibilidad para poder responder a antígenos externos y evitar la respuesta con antígenos del propio organismo. Cuando el sistema inmunitario responde ante niveles muy bajos de antígenos con los que usualmente no debería responder, ocurre una respuesta de hipersensibilidad. Se conoce que la hipersensibilidad es la causa de alergias y algunas enfermedades autoinmunes.


title: Linfocito T CD4+

text: Otros tipos de hipersensibilidad celular incluyen la enfermedad autoinmune mediada por linfocitos T citotóxicos, además de un fenómeno similar; rechazo de trasplantes. Los linfocitos T colaboradores son necesarios para el desarrollo de estas enfermedades. Para lograr crear suficientes células T asesinas auto-reactivas, debe producirse interleucina-2, y esta es suministrada por los linfocitos T CD4. Los linfocitos T CD4 pueden estimular a su vez a células tales como linfocitos asesinos naturales y macrófagos mediante citoquinas como el interferón gamma, provocando a estas células citotóxicas a destruir células del organismo hospedador en ciertas circunstancias.


title: Linfocito T CD4+

text: El mecanismo que usan las células T asesinas durante la autoinmunidad es casi idéntico a su respuesta contra virus, y algunos virus han sido acusados de causar enfermedades autoinmunes como la Diabetes mellitus tipo 1. Este tipo de enfermedades ocurre debido a que los sistemas de reconocimiento del antígeno en el organismo hospedador fallan, y el sistema inmunitario cree, por error, que un antígeno propio es exógeno o desconocido. Como resultado, los linfocitos T CD8 tratan a la célula como si estuviese infectada, y entonces provocan la destrucción total (o en el caso de trasplantes, el rechazo del órgano) de las células que expresan ese antígeno.


title: Linfocito T CD4+

text: Es importante indicar que los mecanismos aquí explicados son una simplificación, y que muchas enfermedades autoinmunes son mucho más complejas; un ejemplo bien conocido es la artritis reumatoide, en el que el conjunto de células y anticuerpos está involucrado en su patología. De manera general, la inmunología de muchas enfermedades autoinmunes no es aún comprendida en su totalidad.


title: Linfocito T CD4+

text: Quizá el mejor ejemplo de la importancia de los linfocitos TCD4 es demostrada con la infección por el virus de inmunodeficiencia humana (VIH). El VIH hace blanco en las células que expresan CD4, y por ende pueden infectar macrófagos, células dendríticas (ambos grupos expresan CD4 en bajos niveles) y por supuesto, los linfocitos T CD4.


title: Linfocito T CD4+

text: Se ha propuesto que durante la fase asintomática de la infección por VIH, el virus tiene una afinidad relativamente baja hacia las células T (y tiene una más alta afinidad por los macrófagos), resultando en una baja tasa de eliminación de linfocitos T CD4 por el sistema inmunitario. Esto se compensa inicialmente mediante la producción de nuevos linfocitos T colaboradores desde el timo (originalmente de la médula ósea). Sin embargo, una vez el virus se vuelve 'linfotrópico' (o T-trópico), comienza a infectar linfocitos T CD4 de una manera tan eficiente (probablemente debido a cambios en los correceptores a los que se enlaza durante la infección), que el sistema inmunitario es abrumado y vencido.


title: Linfocito T CD4+

text: En ese momento, los niveles de linfocitos T CD4 funcionales comienzan a disminuir, hasta el punto en el que la población de células T CD4 es muy pequeña como para reconocer el rango total de antígenos que pueden ser potencialmente detectados. La falta de cubrimiento antigénico total comienza a producir los síntomas principales del síndrome de inmunodeficiencia adquirida (sida).


title: Linfocito T CD4+

text: La eliminación de los linfocitos T CD4 durante el sida, permite que varios patógenos escapen al reconocimiento, permitiendo entonces una infección oportunista. Muchas de las infecciones aumentan en gravedad o duración debido a que la disminución de linfocitos provoca una contribución más débil en el sistema inmunitario para responder ante ellas.


title: Linfocito T CD4+

text: Particularmente, dos componentes del sistema inmunitario son afectados debido a su dependencia en los linfocitos T CD4:


title: Linfocito T CD4+

text: Si el paciente no responde al (o no recibe) tratamiento contra el VIH, eventualmente sucumbirá a cáncer o infecciones; finalmente, el sistema inmunitario llega a un nivel en el que ya no está coordinado o estimulado lo suficiente como para afrontar la enfermedad.