title: Puerto Varas

text: Se puede acceder a Puerto Varas desde el paso internacional Peulla que lleva hacia Bariloche (Argentina) siguiendo una ruta que bordea el lago Llanquihue, los saltos del río Petrohué, las faldas del volcán Osorno y que atraviesa el lago Todos los Santos y el parque nacional Vicente Pérez Rosales. Esta travesía de los Andes combina tramos terrestres y lacustres, tanto en territorio chileno como argentino, y permite la visión de espectaculares paisajes naturales vírgenes, enmarcados por volcanes como el ya mencionado volcán Osorno, el volcán Calbuco, el volcán Puntiagudo y el cerro Tronador. Puerto Varas cuenta actualmente una veintena de hoteles de los cuales cuatro son de 5 estrellas, y otros varios de cuatro estrellas, contando además en la misma ciudad y sus alrededores con mucha oferta de "Bed & breakfasts", "lodges" y cabañas de excelente nivel.


title: Puerto Varas

text: Puerto Varas destaca por los paisajes del entorno, además de las variadas excursiones y propuestas de actividades al aire libre, que incluyen desde una jornada de playa junto al lago en verano, hasta un recorrido por los parques nacionales. También ofrece diversas actividades al aire libre tales como "fly fishing", senderismo, rafting, cabalgadas y ascensos a volcanes. La zona permite realizar actividades de invierno en el centro de esquí Volcán Osorno que cuenta con dos telesillas de última generación y dos medios de arrastre, servicios de cafetería y restaurante, entre otros. Para todas estas actividades se cuenta con guías locales, profesionales de experiencia. También la mezcla de cultura de la presencia alemana con la antigua cultura chilota generan un creciente interés por lo particular de las tradiciones y la belleza arquitectónica de la ciudad. Existe una oferta de alto nivel gastronómico que rescata la cultura y lo mejor de la comida chilena y local. Es un lugar que ofrece amplias posibilidades para turistas internacionales.


title: Puerto Varas

text: Además de su desarrollo turístico con complejos hoteleros de diversos tamaños, la ciudad cuenta con un casino de juegos,en la costanera frente al lago Llanquihue.


title: Puerto Varas

text: Puerto Varas es también conocida como «la Ciudad de las rosas», por la profusión de rosales plantados en sus calles. Su gastronomía se destaca por la repostería alemana, especialmente los kuchen (tarta), galletas, tortas, chocolates y mermeladas artesanales, y comidas tradicionales alemanas, que pueden encontrarse en muchos de los cafés, restaurantes y hoteles de la zona. También hay gastronomía asociada a las carnes del sur de Chile (vacuno, cordero, ciervo, jabalí, cerdo y otros), a las cecinas y cervezas hechas por descendientes de colonos alemanes, a los pescados y mariscos de la vecina ciudad de Puerto Montt, a los quesos sureños y a la industria del salmón que ha aportado un gran desarrollo a la región.


title: Puerto Varas

text: Esta zona del sur de Chile es también una gran productora de berries como frambuesas, arándanos, moras y otros, los que pueden comprarse en su estado natural o transformadas en artesanales mermeladas, conservas y licores, siguiendo tradicionales recetas germánicas. Una industria similar se ha desarrollado para ofrecer pescados ahumados —especialmente salmón— y variadas conservas de mariscos.


title: Puerto Varas

text: A 50 kilómetros de Puerto Varas se encuentra el río Petrohué, considerado uno de los mejores tanto a nivel nacional como internacional para la pesca deportiva dada la gran diversidad de especies y sus óptimas condiciones para la pesca de vadeo y flote. Cada año cientos de turistas nacionales y extranjeros visitan esta ciudad y el río Petrohué con el propósito de disfrutar esta experiencia.


title: Puerto Varas

text: Puerto Varas contaba anteriormente con el antiguo y extinto Hospital San José, sin embargo hoy es la Clínica Puerto Varas. También la comuna tiene un consultorio en la localidad de Puerto Chico que se destruyó en 2016 y se hizo uno nuevo.


title: Puerto Varas

text: En Puerto Varas no hay universidades presentes. La Universidad de Puerto Varas funcionó entre los años 2002 y 2005, siendo absorbida por la Universidad San Sebastián, en su campus Puerto Montt.


title: Puerto Varas

text: El Cuerpo de Bomberos de Puerto Varas fue fundado el 21 de enero de 1908. Consta de seis compañías entrenadas y organizadas para proteger la ciudad:


title: Puerto Varas

text: La comuna mantiene una importante red de transporte lo que permite llegar vía terrestre a casi todas las comunas de la cuenca del lago Llanquihue, además de Puerto Montt. También Puerto Varas es el punto de conexión para viajar a Ensenada, Nueva Braunau, Saltos del Petrohué y Peulla. Respecto a recorridos interprovinciales, Tur Bus y Cruz del Sur cuentan con terminales propios, mientras existen agencias y paradas para otras empresas como Thaebus, Buses Fierro, Pullman Bus, Andesmar y Bus Norte. Puerto Varas también posee infraestrucutra aérea con el Aeródromo El Mirador, con una pista asfaltada de una de longitud de 780 m, que da servicio a avionetas del Club Aéreo de Puerto Varas y otras aeronaves


title: Puerto Varas

text: En el marco del proyecto Red de Ciudades por el Reciclaje y la Educación Ambiental (ReCrea), existen tres puntos limpios escolares (también llamados «puntos verdes») implementados en los colegios que forman parte de la iniciativa, además de un punto limpio comunal. El punto limpio comunal que es parte de ReCrea está ubicado en el sector de estacionamientos del supermercado Líder Express, en avenida Gramado. El punto limpio, gestionado por la empresa B Triciclos, recibe 17 tipos de materiales y es el primero en la comuna con 100 % de trazabilidad. Dicho punto limpio cierra los días jueves para mantención. También existe un programa de educación ambiental que cuenta con más de 1800 estudiantes inscritos de la comuna.


title: Puerto Varas

text: El diario de circulación en toda la provincia es "El Llanquihue", fundado el 12 de febrero de 1885. Además, Puerto Varas posee un diario local llamado "El Heraldo Austral", de distribución en kioscos de la comuna y de localidades o ciudades vecinas como Nueva Braunau, Ensenada, Llanquihue, Frutillar y Fresia.


title: Puerto Varas

text: Por otra parte, Revista Ya Puerto Varas, fundada el 11 de marzo de 2015. Es uno de los medios de difusión independiente de distribución gratuita que reúne contenido de valor de temas como ser emprendimiento, cultura, sustentabilidad, turismo, gastronomía y patrimonio.


title: Puerto Varas

text: El baloncesto es el deporte que más convocatoria tiene en la ciudad ha sido representado por el Club de Deportes Provincial Llanquihue hasta su desaparición, siendo dos veces campeón de la extinta liga Dimayor.


title: Puerto Varas

text: Actualmente el Club Deportivo Social y Cultural Puerto Varas representa a la ciudad en diferentes competencias a nivel nacional en series menores y a nivel profesional en la Liga Saesa. Para disputar sus partidos de local utiliza el gimnasio fiscal de calle San Francisco con capacidad para 1200 espectadores, y en otras oportunidades ha utilizado el Coliseo Municipal en Puerto Chico, que tiene capacidad para 1000 personas,


title: Puerto Varas

text: El Club Deportivo Colegio Alemán de Puerto Varas milita en la segunda división de Liga Saesa y disputa sus partidos en el gimnasio del colegio, ubicado en camino a Ensenada.


title: Randy Rhoads

text: Randall William "Randy" Rhoads, más conocido como Randy Rhoads (Santa Mónica, 6 de diciembre de 1956 - 19 de marzo de 1982), fue un guitarrista estadounidense de hard rock y heavy metal. Es conocido por su trabajo con la banda Quiet Riot a fines de la década de 1970, y luego con Ozzy Osbourne a principios de la década de 1980.


title: Randy Rhoads

text: En 2003 la revista "Rolling Stone" lo situó en la 36.ª posición en su lista de . Los solos de los temas "Crazy Train" y "Mr. Crowley" se ubican en las posiciones 9.ª y 28.ª en la lista de los "100 mejores solos de guitarra de la historia" elaborada por la revista "Guitar World". Es considerado uno de los guitarristas más virtuosos de la historia. Se le atribuye uno de los tres mayores aportadores en la creación del subgénero conocido como Metal neoclásico, siendo considerado uno de los grandes exponentes de la técnica "shredding" de la guitarra eléctrica durante la década de 1980 así como innovador y perfeccionador de muchas técnicas de guitarra y sonidos.


title: Randy Rhoads

text: Randy Rhoads nació el 6 de diciembre de 1956, en el hospital St. John en Santa Mónica. Hijo de Delores Rhoads, quien era maestra de música. Fue el más pequeño de 3 hermanos (Doug conocido como Kelle y Kathy). Comenzó a tocar la guitarra a los seis años y medio en la escuela "Musonia", la cual pertenecía a su madre, con un instructor llamado Scott Shelly. Su primera guitarra fue una Gibson acústica modelo army navy que había pertenecido a su abuelo. A partir de ese momento, Randy comenzó a practicar constantemente y a llevar su guitarra a prácticamente todos los sitios, hasta tal punto que Shelly pronto se acercó a Delores informándole que ya no podía enseñarle nada más, pues ahora Randy lo estaba enseñando a él.


title: Randy Rhoads

text: En su adolescencia, Rhoads se había interesado por el hard rock en bandas como Mountain y Led Zeppelin cambiando su gusto musical, influenciado por diferentes guitarristas los cuales formaron su particular forma de tocar.


title: Randy Rhoads

text: Rhoads formó su primera banda, "Violet Fox", a los 14 años. No duró mucho, y a los 16 enseñó a su amigo Kelly Garni a tocar el bajo, y juntos fundaron la banda Quiet Riot junto al baterista Drew Forsyth. Junto con Van Halen, Quiet Riot se convirtió en una gran atracción en el circuito de clubs de Los Ángeles a pesar de que el new wave y el punk fueron los estilos musicales más dominantes durante esa época.


title: Randy Rhoads

text: Si bien no consiguieron contrato en su propio país, un sello japonés se interesó por ellos y editó sus primeros dos discos en 1978: el disco homónimo "Quiet Riot" y "Quiet Riot II". Kelly dejaría más tarde la banda y sería reemplazado por Rudy Sarzo.


title: Randy Rhoads

text: En 1979, el excantante de Black Sabbath, Ozzy Osbourne, iba a comenzar su carrera solista y estaba buscando un guitarrista. Dana Strum informó sobre esto a Randy Rhoads y le sugirió audicionar, este se mostró reacio, nunca le había gustado Black Sabbath y la imagen un tanto oscura del grupo, por lo que probar para Ozzy Osbourne no era algo que le motivara demasiado. Aunque Strum insistió, fue su madre Delores la que le convenció para que asistiera, algo que hizo con bastante desgana.


title: Randy Rhoads

text: Ozzy por su parte, aunque estaba cansado de probar guitarristas e iba a volverse a Inglaterra, decidió esperar hasta las 2 de la mañana persuadido por Strum para probar a Randy.


title: Randy Rhoads

text: Ozzy solo necesitó oír unos breves momentos y lo aceptó directamente. Junto al bajista Bob Daisley y el baterista Lee Kerslake grabaron el primer disco, "Blizzard of Ozz". El mismo tuvo dos sencillos: "Mr. Crowley" (letra en cuestión está basada en Aleister Crowley) y "Crazy Train". Poco después le siguió el segundo disco, "Diary of a Madman" que fue un gran éxito en ventas. En esa época, Randy Rhoads había comentado a Ozzy que tenía planes de dejar la música durante unos años para obtener el título en guitarra clásica.


title: Randy Rhoads

text: Al día siguiente, la banda se dirigía a un festival en Orlando, Florida. Osbourne recuerda su última conversación con Rhoads esa noche en el autobús. Hablaban sobre el excesivo consumo de alcohol de Ozzy. La última cosa que Rhoads le dijo esa noche fue; "Si sigues así, tú mismo acabarás con tu vida, ¿sabes? Uno de estos días." Después de conducir la mayor parte de la noche, se detuvieron en un área de descanso dotada con un aeropuerto. Una vez allí, Andrew Aycock, conductor del autobús de la banda, decidió llevar a Randy y a una maquilladora de la banda, Rachel Youngblood, a dar un paseo en la aeronave, ya que Andrew contaba con una vieja licencia de avionetas caducada. Estos sobrevolaron una y otra vez el autobús de la banda, hasta que una de sus alas lo golpeó. El toque con el ala causó una desviación de la aeronave hacia una casa que había en el área de descanso, la cual se incendió e hizo perder la vida a los tres ocupantes de la aeronave, entre ellos Randy.


title: Randy Rhoads

text: No hubo víctimas en la casa, pero los tres pasajeros de la avioneta murieron en el accidente. La autopsia y la investigación posterior revelaron que Aycock tenía un permiso de vuelo vencido y que había consumido cocaína recientemente. No se encontraron evidencias de que Randy Rhoads hubiese consumido esas u otras sustancias ilícitas, solo restos de nicotina en su cuerpo.


title: Randy Rhoads

text: Bob Daisley y Lee Kerslake, que habían grabado "Blizzard of Ozz" y "Diary of a Madman" con Rhoads y habían sido despedidos recientemente de la banda de Osbourne, estaban juntos en Houston, Texas, con Uriah Heep cuando escucharon la noticia del accidente. Kerslake recuerda "Yo estaba sentado en el bar cuando Bob Daisley entró y contó lo que pasó". Estabamos devastados porque nosotros amábamos a Randy. Él era un chico tan encantador "


title: Randy Rhoads

text: En 1987, cinco años después, Ozzy editó el disco "Tribute" ("Tributo"), un disco en vivo con Randy Rhoads grabado en el Music Hall de Cleveland el 11 de mayo de 1981.


title: Randy Rhoads

text: La cuestión sobre la muerte de Randy Rhoads como un accidente ha sido materia de especulación. Esto se debe a que el conductor de la avioneta, Andrew Aycock, se encontraba pasando por una traumática separación con su esposa de entonces, y esta se hallaba a muy escasa distancia del autobús contra el que se estrelló la aeronave. También se ha afirmado que Aycock se había ofrecido a llevar a su esposa a casa junto a la caravana de la banda, lo cual provocaría sospechas, ya que Aycock y su mujer estaban pasando por la mencionada dura separación. Algunas fuentes indican que en realidad Aycock intentaba embestir con su avioneta el autobús donde viajaba su expareja, pero este falló y así impactó un ala contra el vehículo, perdiendo el control de la aeronave y estrellándola fatalmente.


title: Randy Rhoads

text: Muchos de las grandes figuras de la música lo citan como el mejor guitarrista de la historia tales como Lemmy Kilmister de Motörhead, Sebastian Bach de Skid Row, Vinnie Vincent ex Kiss, Marty Friedman de Megadeth y Steve Vai, así como productores y demás personas del ambiente musical. Varios críticos de música lo consideran el rey de los solos de guitarra eléctrica, y el solo de "Mr. Crowley" está posicionado como el mejor de los solos de guitarra según la revista "Time Rock", superando a "Eruption" de Eddie Van Halen y "Highway Star" de Ritchie Blackmore. Además está posicionado en el puesto número 2 de la lista "Los mejores guitarristas que tienes que escuchar antes de morir" según la misma "Time Rock", superando a Jimmy Page de Led Zeppelin y Tony Iommi de Black Sabbath.


title: Randy Rhoads

text: Randy fue uno de los primeros guitarristas de Heavy Metal en incorporar la Música clásica en su forma de tocar, al igual que otros pioneros en ese estilo como Blackmore.


title: Randy Rhoads

text: En 1987, cinco años después de la muerte de Rhoads, Osbourne lanzó "Tribute", el único álbum oficial con Osbourne y Rhoads juntos en concierto. La mayor parte del álbum es una actuación en directo desde Cleveland, Ohio. Las canciones "Goodbye to romance" y "No bone movies", del álbum tributo, se registraron en la gira del Reino Unido de Blizzard of Ozz en Southampton, el mismo día que "Mr. Crowley Live EP".


title: Randy Rhoads

text: Randy fue incluido en el Guitar Center Rock Walk el 18 de marzo de 2004. En un artículo de 2006 de la revista Guitar World, se mencionó que el apellido de Rhoads fue escrito erróneamente "Rhodes" en su placa, y el momento en que fue descubierto, no hubo tiempo suficiente para corregir el error. Desde entonces se ha corregido.


title: Randy Rhoads

text: Como un homenaje a Rhoads, amplificadores Marshall lanzó la 1959RR en NAMM 2008. El amplificador es una edición limitada del modelo all-white Marshall Super Lead 100 watt. Los ingenieros de Marshall miraron ampliamente el amplificador de Rhoads e hizo el 1959RR con esas especificaciones exactas, hasta la modificación especial de alta ganancia solicitado específicamente por Randy durante su visita a la fábrica de Marshall en 1980.


title: Randy Rhoads

text: Como otro homenaje a Randy, guitarras Jackson lanzó una réplica exacta del blanco original de Randy "shortwing" guitarra V. Randy 's originales se manejó, fotografiado y medido extensamente por los lutieres de Jackson para producir la réplica más exacta posible. La guitarra viene con una cinta gaffer negra que cubre el ala superior y la parte posterior de la guitarra, al igual que la de Randy. Sólo 60 guitarras fueron fabricadas, cada una con un precio simbólico de $ 12,619.56 que es la fecha de nacimiento de Rhoads.


title: Randy Rhoads

text: En 2010, Gibson Guitars anunció un nuevo modelo de la 1974 Rhoads Les Paul Custom. En abril de 2011, el autor Joel McIver ha anunciado la publicación de la primera biografía de Rhoads, "Crazy Train: The High Life And Tragic Death Of Randy Rhoads", con un prólogo escrito por Zakk Wylde y un epílogo aportado por Yngwie J. Malmsteen.


title: Randy Rhoads

text: 31 de mayo de 2011 marca el aniversario de 30 años de Blizzard of Ozz y Diary Of A Madman. Ambos álbumes han sido remasterizados y restaurados a su estado original con el bajo de Bob Daisley y el batería Lee Kerslake intacta. Blizzard cuenta con 3 bonus tracks - "You, Lookin' at me, Lookin' at you", "Goodbye To Romance" (2010 Voz y guitarrista), y "RR" (Solo de guitarra de estudio de Randy Rhoads). "Diary" originalmente debía incluir versiones remixandas de "You Can't Kill Rock & Roll", "Tonight" y "Diary Of A Madman", pero no han sido finalmente incluidas en la nueva emisión. La versión "Legacy" de Diary Of A Madman incluye un segundo CD llamado "Ozzy Live" que incluye el inédito tour de Blizzard of Ozz en 1981 en Montreal, Canadá. Grabado en julio de 1981 y originalmente transmitido por el programa de radio "King Biscuit Flower Hour". El espectáculo en vivo cuenta con la misma formación que el disco tribute - Rudy Sarzo en el bajo, Tommy Aldridge en la batería y Lindsey Bridgewater en los teclados. También se incluyó exclusivamente en la caja especial del álbum, los vinilos de 180 gramos de los álbumes originales, un amplio libro de 100 páginas y el DVD de mesa - Treinta años después de Blizzard, que incluye gran cantidad de material de archivo inédito Randy Rhoads.


title: Randy Rhoads

text: En 2005 fue lanzado un álbum tributo interpretando los clásicos de Randy con Ozzy Osbourne por grandes figuras musicales tales como Sebastian Bach en las voces o Dimebag Darrell, Chris Impellitteri, George Lynch u otros en las guitarras en las diferentes canciones.


title: Randy Rhoads

text: Todos los años se celebra un gran concierto en homenaje a Randy Rhoads organizado por la banda tributo Rhoads to Ozz al cual asisten varias figuras tales como Michael Angelo Batio que se hace presente cada año.


title: Randy Rhoads

text: Diferentes figuras le han rendido homenaje a través de los años tales como Paul Stanley y Zakk Wylde.


title: Abraham van Helsing

text: El profesor Abraham van Helsing es un personaje de ficción de la novela "Drácula" (1897) de Bram Stoker. Es un doctor neerlandés de edad avanzada y de variados intereses y logros. Entre sus títulos se encuentran doctor en medicina, doctor en filosofía, doctor en letras, etc... Es un profesor, doctor, abogado, filósofo, científico y metafísico. Está inspirado en Gerard van Swieten, médico neerlandés, que llegó a trabajar para la emperatriz María Teresa I de Austria y realizó, por encargo de esta, estudios que refutaban la existencia de los vampiros.


title: Abraham van Helsing

text: En la novela, un antiguo estudiante suyo, el Dr. John Seward, le llama para ayudar a arrojar luz sobre la misteriosa enfermedad de Lucy Westenra. Van Helsing descubre que Jonathan es víctima de un vampiro y guía al Dr. Seward y a sus colaboradores en sus esfuerzos por salvar a Mina.


title: Abraham van Helsing

text: Algunas adaptaciones de la novela tienden a acentuar el rol de Van Helsing como experto en vampiros, a veces incluso hasta el punto de centrar la labor del personaje. En la novela, sin embargo, el Dr. Seward no sospecha nada acerca del conocimiento de su viejo amigo en esa particular materia, ya que ni siquiera tiene sospechas de la propia existencia de los vampiros, y simplemente acude a él porque no encontraba respuesta a la desazón de Lucy y Van Helsing gozaba de gran prestigio en el reconocimiento y cura de "males extraños".


title: Abraham van Helsing

text: El conde Drácula, después de haber adquirido la propiedad de Inglaterra de Carfax a través del abogado Jonathan Harker, se mudó a la propiedad y comenzó a amenazar a Inglaterra. Entre sus víctimas se encontraba Lucy Westenra, que está de vacaciones en Whitby. La chica aristocrática tiene pretendientes como el Dr. John Seward, Arthur Holmwood y Quincey Morris, y es la mejor amiga de Mina Murray, la prometida de Harker. Seward, que trabajó como médico en un manicomio, donde uno de los pacientes, Renfield, incurablemente loco, tiene una conexión psíquica con Drácula, contacta al profesor Van Helsing acerca de la peculiar condición de Lucy. Van Helsing, reconociendo las marcas en su cuello, eventualmente deduce que ha estado perdiendo sangre por una mordedura de vampiro. Él administra múltiples transfusiones de sangre, Van Helsing, Seward y Arthur le donan sangre cada uno, pero cada noche continúa perdiendo sangre. Él le receta su ajo, le hace un collar de flores de ajo y cuelga ajo en su habitación. Él también le da un crucifijo para usar alrededor de su cuello. La muerte de Lucy fue traída por su madre quien limpió la sala de ajo y abrió la ventana para tomar aire fresco; un sirviente había robado el crucifijo de oro. Lucy muere y después del funeral regresa como un vampiro, en busca de niños. Finalmente, Van Helsing, Arthur, Morris y Seward liberan a una no-muerta Lucy de su maldición vampírica: Arthur usa un martillo para clavar la estaca en su corazón y Van Helsing le corta la cabeza y le echa ajo en la boca.


title: Abraham van Helsing

text: Mina, ahora casada con Harker, se preocupa cada vez más por su fiebre cerebral. Van Helsing revisa su diario y la salud de Harker regresa cuando se entera de que sus experiencias en Transilvania fueron reales. Mina descubre que varias cartas y relatos proporcionan más información sobre los movimientos de Drácula, y los comparte con Harker, Seward, Morris y Van Helsing. Aprenden que la residencia de Drácula en Carfax estaba cerca de Seward, y la investigación de Van Helsing revela las debilidades y fortalezas de Drácula. Seward y Van Helsing también escriben a un conocido de la universidad para ayudar en futuras investigaciones. Al permanecer en la residencia de Seward para planear mejor las estrategias en sus esfuerzos por tratar con Drácula, tienen reuniones frecuentes ya cada miembro se le asignan tareas. En una reunión posterior, se ve un murciélago en una ventana.


title: Abraham van Helsing

text: Para destruir a Drácula y evitar una mayor propagación del mal, el grupo ingresa a su propiedad en Carfax y como grupo lo encuentra por primera vez. Descubren que ha estado comprando propiedades en Londres y sus alrededores, con planes de distribuirles 50 cajas de tierra de Transilvania, usadas como tumbas para que cada propiedad se convierta en una guarida segura. Visitan estas guaridas y colocan pan sacramental en las cajas de tierra para "esterilizarlas", evitando que Drácula las siga usando. Dracula invita a Renfield a invitarlo a la residencia de Seward. Renfield se encuentra gravemente herido por Seward y Van Helsing, que operan con él, y Renfield les informa que Drácula fue a ver a Mina. Van a la habitación de Mina y encuentran a Harker hipnotizado mientras Drácula le está dando a Mina el "Vampire's Baptism of Blood', maldiciéndola a ella y al grupo por conspirar contra él. La fiesta usa elementos sagrados para repeler a Drácula, quien huye a una habitación diferente como un vapor. Drácula luego destruye todos los textos que Mina había producido, excepto uno que estaba oculto, y le rompe el cuello a Renfield antes de irse.


title: Abraham van Helsing

text: Van Helsing coloca una oblea de pan sacramental sobre la frente de Mina para bendecirla, pero quema su carne, dejando una cicatriz. Mina, sintiendo que ahora está conectada con Drácula, le pide a Van Helsing que la hipnotice antes del amanecer, la única vez que siente que puede hablar libremente. A través de esta hipnosis, aprenden que Mina tiene un vínculo telepático con Drácula, que ella podría contar todo lo que oye y siente, que podría usarse para seguir sus movimientos. Mina está de acuerdo en que se le deben ocultar los planes por temor a que Drácula pueda leer sus pensamientos. El grupo tiene encuentros adicionales con Drácula mientras continúan buscando sus residencias por todo Londres y esterilizan las cajas. Al saber que su última tumba está a bordo de un bote, Van Helsing deduce que Drácula huye a su castillo.


title: Abraham van Helsing

text: Cuando el grupo persigue a Drácula hacia Transilvania, se dividen en grupos. Mientras Mina y Van Helsing viajan directamente al castillo de Drácula, los otros intentan tender una emboscada al barco del que Drácula es pasajero. La influencia de Van Helsing sobre Mina disminuye cada día, y su comportamiento cambia a medida que duerme más durante el día, pierde el apetito por la comida y deja de escribir en su diario. Él descubre que ella no puede cruzar un círculo de pan sacramental derrumbado. Más tarde, las esposas vampíricas de Drácula acercarse a su campamento pero ellos tampoco pueden cruzar el círculo de pan. Fallando en sus intentos de atraer a Van Helsing y Mina fuera del círculo, huyen de regreso al castillo de Drácula justo antes del amanecer. Van Helsing ata a Mina en una cueva para evitar que entre en peligro cuando entra al castillo de Drácula para matar a los vampiros.


title: Abraham van Helsing

text: Mientras Van Helsing atraviesa el castillo buscando en sus habitaciones, encuentra la tumba vacía de Drácula y las tres vampiros que vio antes. Él comienza a hacer su operación con el primer vampiro, pero se encuentra fascinado por su belleza e incapaz de hacerse daño. En sus sentimientos de encanto, incluso contempla el amor por ella. Él se rompe de este encantamiento cuando escucha un "gemido de alma" de Mina, despertando de él. Él procede a clavar estacas en sus corazones y les corta la cabeza, uno por uno.


title: Abraham van Helsing

text: Van Helsing regresa a Mina y ven al resto de su grupo mientras persiguen a un grupo de gitanos por el Paso Borgo y los acorralan. Armados con cuchillos y armas de fuego, alcanzan a los gitanos y abren la última caja de Drácula; Jonathan Harker lleva su cuchillo Kukri a la garganta de Drácula mientras el cuchillo Bowie de Quincey Morris atraviesa simultáneamente el corazón de Drácula en los últimos momentos de la luz del día. En este momento, el cuerpo de Drácula se convierte en polvo. Después de la lucha, Quincey se ve fatalmente herido.


title: Abraham van Helsing

text: Seis años más tarde, Van Helsing toma un papel de abuelo en relación con el joven Quincey Harker, hijo de Jonathan y Mina.


title: Abraham van Helsing

text: Se ve a Van Helsing utilizando muchas herramientas para ayudarlo a él y a su partido a defenderse de Drácula, ahuyentando a los vampiros y en general derrotando a los no-muertos:


title: Abraham van Helsing

text: Actores reconocidos han interpretado a Van Helsing en varias versiones de pantalla, incluyendo a Edward Van Sloan en la película de Universal Studios "Drácula" de 1931, Peter Cushing en el "Drácula" del año 1958 de Hammer Films, Laurence Olivier en la de 1979, Anthony Hopkins en "Drácula, de Bram Stoker" (1992) y Mel Brooks en "", parodia hecha en 1995. En la película "Van Helsing" (2004) de Stephen Sommers, el personaje no se corresponde con ninguna de las características del original y hacen la alusión de que Van Helsing es el arcángel Gabriel, interpretado por Hugh Jackman.


title: Abraham van Helsing

text: El Van Helsing interpretado por Peter Cushing podemos considerarlo como una variante propia que encajaba en el Universo de la Hammer, una productora especializada en el terror. Este Van Helsing era considerablemente más joven, aunque se movía en el mismo arco cronológico del Van Helsing original. Doctor en metafísica, medicina, teología, etc, por la Universidad de Heidelberg, no tiene una nacionalidad definida a pesar de su apellido neerlandés.


title: Abraham van Helsing

text: Además, hubo numerosos trabajos hechos con los descendientes de Van Helsing, que también debían pelear contra vampiros.


title: Abraham van Helsing

text: Los ejemplos incluyen la historieta "La tumba de Drácula", protagonizada por Rachel van Helsing como miembro fundamental entre los cazadores. También existe un manga llamado "Hellsing", en el cual Integra Hellsing lidera un grupo especial del gobierno británico (incluyendo un vampiro llamado Alucard, quien es el mismísimo Drácula) que luchan contra amenazas sobrenaturales; además, como mención curiosa, un personaje de la serie llamado Paladín Alexander Anderson, un sacerdote católico cazavampiros que trabaja para la Sección XIII (una organización con fines similares a Hellsing) y que luchó contra Alucard, está basado físicamente en el Van Helsing interpretado por Edward van Sloan.


title: Abraham van Helsing

text: La película "Drácula 2000" en la que el conde renace en pleno siglo XX y su principal rival es la joven Mary Heller (Mary van Helsing), a la cual Drácula intenta convertir en vampiresa y ponerla de su lado.


title: Abraham van Helsing

text: En 2004, Universal Pictures lanza la película "Van Helsing" (2004), dirigida por Stephen Sommers, y protagonizada por Hugh Jackman. En esta película, Drácula (Richard Roxburgh) es hijo de Valerious el Viejo, muerto en el siglo XV por la mano izquierda de Dios, quien fuera el mismo Gabriel van Helsing de joven. En 2009 se estrenó la parodia "Stan Helsing".


title: Abraham van Helsing

text: Otras películas ha habido numerosas obras de ficción que representan a los descendientes de Van Helsing llevando la tradición familiar.


title: Abraham van Helsing

text: El profesor Abraham Van Helsing aparece en la novela corta "Los Sabios en Salamanca", del escritor Alberto López Aroca, junto con el profesor Challenger de la novela de Arthur Conan Doyle, "El mundo perdido". Esta obra está incluida en el volumen "Los espectros conjurados", 2004, ISBN 978-84-607-9866-8.


title: Ateles

text: Ateles («sin dedo pulgar») es un género de primates perteneciente a la familia Atelidae. El nombre "Ateles" hace referencia a la ausencia de un pulgar oponible en las especies del género; solo cuenta con apéndice vestigial. Miden entre 60 y 90 cm de longitud. Son gregarios en grupos de 6 a 30 individuos y muy arborícolas. Su cola prensil les ayuda a moverse ágilmente entre los árboles. Se alimentan de frutos e insectos. Habitan en bosques tropicales, desde México hasta Brasil. Son conocidos como maquisapas, marimondas, marimonos, koatás, monos araña, o atelos.


title: Ateles

text: La variedad morfológica en lo referente al color del pelaje ha dificultado la clasificación de las diferentes especies del género, haciendo más creíble la clasificación basada en ADN mitocondrial y nuclear. La revisión de Kellogg y Goldman de 1944, reconoce 4 especies: "Ateles belzebuth", "Ateles fusciceps", "Ateles geoffroyi" y "Ateles paniscus". Otro punto de vista defendido entre otros por Hershkovitz, considera que "Ateles" incluye a una sola especie, "Ateles paniscus" con diversas subespecies. En 2005 Groves, basado en estudios de ADN, incluye 7 especies dentro del género, "Ateles belzebuth," "Ateles paniscus", "Ateles chamek", "Ateles marginatus", "Ateles fusciceps", "Ateles geoffroyi" y "Ateles hybridus".


title: Ateles

text: Viven desde el sur México hasta el río Tapajós en la Amazonia brasileña. Son primordialmente arbóreos, cumplen la mayor parte de sus actividades en las densas cubiertas de los bosques y selvas lluviosas y tupidos donde habita.


title: Ateles

text: Según la especie, su cuerpo mide de 65 a 90cm de longitud, y la cola prensil de 60 a 92cm. Son de apariencia más esbelta que los otros primates de la familia Atelidae y pesan entre 7 y 10kg. Tienen cuatro dedos y carecen de pulgar. El cuerpo es alargado y los miembros largos; el color de las diferentes especies varía de castaño claro a negro. Las hembras tienen como particular característica un clítoris alargado que supera en ocasiones el tamaño del pene del macho.


title: Ateles

text: Viven en grupos territoriales de 6 a 30 individuos, que comparten un área de 90 a 250 hectáreas y buscan comida en los árboles durante el día, a una altura promedio de 15 m, en subgrupos de 2 a 8 individuos. Se alimentan de frutos, semillas, hojas, cortezas y madera. Como caso raro entre primates, las hembras tienden a dispersarse en la pubertad para unirse a grupos diferentes, mientras los machos permanecen en su grupo original.


title: Ateles

text: Las hembras escogen una pareja del grupo. Ambos huelen los genitales de la pareja antes de la cópula. La gestación dura de 226 a 232 días tras los cuales nace una cría, que durante los primeros 4 meses de vida está al lado de la madre y luego vuelve con cierta frecuencia a su lado, adquiriendo independencia poco a poco. Una nueva cría se concibe cada 3 años. La madurez sexual llega a los 4 o 5 años. Pueden vivir hasta 20 años.


title: Emmanuel Palomares

text: Emmanuel Palomares (Valera, Trujillo, Venezuela, 13 de julio de 1990), es un actor y bailarín venezolano nacionalizado mexicano. Conocido por su participación en la telenovela "Corazón que miente".


title: Emmanuel Palomares

text: Comenzó su trayectoria actoral en su país natal y después se trasladó a México para continuar su carrera. Interpretó diversos personajes, empezando por Mateo en "Escándalos", poco después en el programa unitario "Como dice el dicho" en tres episodios. Protagonizó la webnovela "Corazón enamorado" que aparecía en la telenovela "Antes muerta que Lichita" de Rosy Ocampo.


title: Emmanuel Palomares

text: En 2016, interpretó a Lisandro en "Corazón que miente". Ese mismo año, interpretó a José en "Mujeres de Negro", junto a Alejandra Barros, Ximena Herrera y Mayrín Villanueva.


title: Emmanuel Palomares

text: En 2017, personifica a Uriel Santana, el protagonista juvenil de la telenovela "En tierras salvajes", compartiendo créditos con Nerea Camacho, Claudia Álvarez, Cristián de la Fuente, Diego Olivera, Horacio Pancheri y los primeros actores Daniela Romo y César Évora. Para el tema musical de Uriel y Alejandra en la telenovela, interpreta "La Señorita" junto a Alex Rosguer.


title: Emmanuel Palomares

text: En 2018, co-protagoniza la telenovela "Y mañana será otro día" al lado de Angélica Vale, Alejandra Barros, Diego Olivera y Florencia de Saracho.


title: Dogo de Burdeos

text: El dogo de Burdeos es una raza de perro de origen francés; forma parte de la gran familia de los dogos. Es un perro de gran fuerza y potencia, con un carácter firme y decidido que lo convierten en un gran perro guardián.


title: Dogo de Burdeos

text: Es una de las razas francesas más antiguas, proveniente de los mastines orientales llegados a Europa con las hordas bárbaras. En épocas más recientes, otras razas han contribuido a la definición de esta: el bullmastiff, el bulldog y el gran danés. El resultado que se ha obtenido es un perro de enorme fuerza y potencia en menoscabo de la agilidad.


title: Dogo de Burdeos

text: Antiguamente era también utilizado para la caza de grandes animales y para los combates en las arenas. Posteriormente, una vez que se terminaron las grandes cacerías y aquel tipo de espectáculos de circo, su popularidad disminuyó sensiblemente, limitándose su empleo a custodiar las propiedades.


title: Dogo de Burdeos

text: Su aspecto general da idea de gran fuerza y potencia. La cabeza es voluminosa (braquicéfala), tiene una serie de pliegues bastantes marcados, y es corta y ancha; el hocico es corto y potente, y su dentadura muy fuerte (ligeramente prognata). Tiene un labio abundante con la mandíbula inferior adelantada. Los ojos están bastante distanciados entre sí, son ovalados y de color verde, miel u oscuros. Las orejas péndulas, de tamaño mediano con la inserción bastante alta. El cuello es corto, cilíndrico y con papada. El lomo es recto y ancho, recogido por un pecho fuerte y profundo, de vientre levantado. El tronco tiene un tórax amplio y bien redondeado; las extremidades son muy musculosas. La cola, fuerte en la base y afilada, es llevada péndula. El pelaje es corto, liso y fino, de color leonado o caoba. Es considerado importante que su andar sea elástico y ponga en evidencia su fuerza. Viven entre ocho y doce años.


title: Dogo de Burdeos

text: Es tranquilo y equilibrado, muy apegado a su amo y su familia. Es cariñoso, reservado con los extraños y neutro con ellos cuando está su amo, al que le muestra su cariño y fidelidad. Generalmente es manso y paciente con los niños, a los que quiere y protege. Detesta la soledad y la inacción.


title: Dogo de Burdeos

text: En España, aunque la raza dogo de Burdeos no figura en la lista de perros "potencialmente peligrosos" del real decreto de 2002, algunas comunidades autónomas o incluso municipios sí lo incluyen en sus normas específicas.


title: Dogo de Burdeos

text: Su origen se remonta a la época de los celtas, que lo usaban para guardar tesoros y para la caza mayor. En la Edad Media se conocían dos clases de este perro: uno el "perro carnicero" y el otro el "perro turco", entrenados para la lucha con osos, toros y otros perros. Más tarde se le utilizó como guarda de la casa y castillos. En Burdeos, a finales del siglo XIX, se creía que la raza había desaparecido, volviéndose a desarrollar actualmente.


title: Lambda García

text: Lambda Ipsilon Omega García (Ciudad de México, 7 de enero de 1987) es un actor mexicano de televisión y teatro.


title: Lambda García

text: Lambda estudió actuación en el Centro de Estudios y Formación Actoral para Televisión (CEFAT) de TV Azteca, donde tuvo como profesores a Dora Cordero y Raúl Quintanilla; también asistió a la Broadway Dance Academy para estudiar teatro musical.


title: Lambda García

text: Debutó como actor en 2007 siendo parte del elenco de "Se busca un hombre", telenovela de TV Azteca, interpretando a Diego Villaseñor.


title: Bandoneón

text: El bandoneón es un instrumento musical de viento, libre (o de lengüetas libres) a fuelle de la familia de la concertina (en alemán "konzertina"), de forma rectangular, sección cuadrada y timbre particular. Su nombre original en alemán es "bandonion", pero su castellanización en el Río de la Plata estableció la palabra "bandoneón" para denominar al instrumento en español.


title: Bandoneón

text: Fue diseñado inicialmente en Alemania como evolución de instrumentos de lengüetas sueltas "(free-reed)" anteriores, como la concertina u otros. Se dice que su uso fue inicialmente como órgano portátil para ejecutar música religiosa; de ahí su sonido sacro y melancólico.


title: Bandoneón

text: Al llegar al Río de la Plata de la mano de marineros e inmigrantes, fue adoptado por músicos de la época y fue así como colaboró en la formación del sonido particular del tango rioplatense, constituyéndose en un verdadero símbolo de este.


title: Bandoneón

text: Es muy utilizado en el Río de la Plata (Argentina), particularmente en Buenos Aires, Rosario y Uruguay, por la vinculación de este instrumento con el tango. También es popular en la Mesopotamia argentina por su utilización en el chamamé, particularmente en la provincia de Corrientes.


title: Bandoneón

text: En otras provincias argentinas también marcó gran influencia, como en Santiago del Estero en la chacarera y Salta en la zamba entre otras. Y en otros géneros musicales que se encuentran a orillas del Río de la Plata, como por ejemplo la chimarrita, o chamarrita, o inclusive "valses criollos" que también forman parte de la música de "las milongas" tanto en Uruguay como en Argentina.


title: Bandoneón

text: El desarrollo y evolución del bandoneón son bastante desconicidos, pero se puede destacar como grandes colaboradores en el diseño del mismo a Carl Friedrich Uhlig (1830) y Carl Zimmermann (1849).


title: Bandoneón

text: El nombre proviene del alemán "bandonion", y este es un portmanteau de Heinrich Band (1821-1860), quien fue uno de los primeros en dedicarse a comercializarlos.


title: Bandoneón

text: El músico ejecutante de bandoneón recibe el apelativo de bandoneonista. En la jerga del tango se denomina "bandoneonista cadenero" al ejecutante que literalmente "se lleva con él de atropellada toda la orquesta, que con un gesto o una mirada termina uniendo a todos los instrumentos y me los lleva con él en el bandoneón."


title: Bandoneón

text: Además de la notable diferencia tímbrica entre el bandoneón y el acordeón y otros instrumentos de lengüetas sueltas "(free-reed)", el bandoneón utiliza botones en lugar de teclas, por lo que se habla de botoneras en lugar de teclados. Los botones están hechos de galatita.


title: Bandoneón

text: El bandoneón utilizado en ambos países tangueros, Argentina y Uruguay, se conoce como Rheinische Tonlage 38/33. Estas dos cifras significan que consta de 38 botones para el registro agudo (discante) y 33 para el grave (bajo): un total de 71 botones.


title: Bandoneón

text: Técnicamente, el bandoneón posee botonera cuádruple, ya que cuando se abre el fuelle cada botón oprimido genera un tono y cuando se cierra el fuelle el mismo botón emite otro tono. Por lo tanto, es necesario aprender la ubicación de 71 tonos abriendo el fuelle y otros 71 cerrándolo.


title: Bandoneón

text: Para cada botón existe un sistema de lengüetas —voces de acero remachadas a un soporte (llamado peine) de zinc, aluminio o de duraluminio (este último en los bandoneones de inferior calidad)—, similar al de la armónica. El número 142 no se refiere a la cantidad de botones (que son solo 71 en los modelos utilizados en Uruguay y Argentina) sino al número de tonos que generan las lengüetas ("free reeds").


title: Bandoneón

text: De fábrica, la afinación del bandoneón es de A4 = 435 Hz. El símbolo inglés A4 representa el "la" (el "la" en notación franco-belga, que es el tono "la" en la cuarta octava (en el piano ese "la" se encuentra cinco teclas blancas a la derecha del "do" central).


title: Bandoneón

text: En 1859, el gobierno de Francia dictó una ley para establecer un patrón de diapasón de uso obligatorio en los establecimientos musicales autorizados por el Estado. Fue el primer intento de estandarizar las afinaciones y evitar el caos de afinaciones de lugar en lugar, sobre todo por el problema que representaba alterar la afinación en instrumentos como pianos, órganos, etc. El diapasón estándar era A4=435 Hz (o sea que el "la" era 435 hercios).


title: Bandoneón

text: Los bandoneones que llegaban al Río de la Plata estaban afinados en 435 Hz, original de fábrica, acá se subían a 442 Hz que es la afinación estándar del bandoneón que aún se mantiene. Así lo explicaban los grandes afinadores Romualdi y Fabiani, el 442 Hz es apenas una coma más alta del 440 Hz que no interfiere con el resto de los instrumentos temperados, así el bandoneón brilla con todos sus armónicos... es 440 Hz brillante.


title: Bandoneón

text: La ley se volvió un estándar de afinación bastante popular aún fuera de Francia (por ejemplo en Alemania). Cuando en 1864 aparecieron los primeros bandoneones marca ELA, la norma de afinación francesa ya tenía cinco años de vigencia, por lo que los bandoneones se afinaron así y se especificaron las siglas NA ("Normales Abstimmen", en alemán) para especificar que la altura de "la" era 435 Hz.


title: Bandoneón

text: Los modelos de bandoneón que llegaron al Río de la Plata, (de las dos fábricas más conocidas: ELA y Doble A) de 142 voces y aún los de 152 voces, tenían dos notas bajas en el teclado izquierdo: "sol" en la parte superior y "la" en la parte inferior, pertenecientes a la octava que se encuentra por debajo del "do" más grave del bandoneón. Estas dos notas no tenían aplicación práctica, ya que estaban una octava más bajas que todo el resto del teclado.


title: Bandoneón

text: En el año 1955, ISO propuso que en todo el mundo el "la" no tuviera 435 Hz sino 440 Hz. La razón era que en experimentos con ondas en condiciones de laboratorio, los 440 Hz eran más sencillos de reproducir que los 435 Hz.


title: Bandoneón

text: En Argentina, algunos músicos prefirieron aprovechar el cambio completo de afinación para cambiar esas dos notas a "fa" y "mi" de la octava del "do" grave, respectivamente, quedando "fa" arriba del teclado y "mi" sobre el final hacia el lado del frente. De esta manera el teclado quedaba completo para estudiar abriendo.


title: Bandoneón

text: Algunos bandoneonistas cambiaron también el "si" cerrando el fuelle de la última octava alta del teclado grave por "la" cerrando, para que el teclado quedara más coherente. Pero de dicha manera se perdía el "si", ya que en el teclado bajo esa nota no existe «abriendo».


title: Bandoneón

text: La afinación propuesta por ISO en 1955 ("la" = 440 Hz) se convirtió en norma en 1975 y se conoce como norma ISO16. Las fechas explican por qué hay tantos instrumentos ajenos a este cambio: los bandoneones que nunca fueron reafinados no solamente están por debajo de A4=440 Hz, sino que además tienen las tres notas del teclado del bajo: "sol" y "la" graves abriendo y "si" alto cerrando.


title: Bandoneón

text: La sigla NA "(Normales Abstimmen)" indica que la afinación del "la" es de 435 Hz, mientras que la sigla OS ("Orchester Stimmung" o ‘afinación orquestal’) indican que la afinación del "la" es de 438 Hz y 440 Hz.


title: Bandoneón

text: Hoy en día se pueden encontrar bandoneones subidos inclusive a 445 Hz, pero la afinación debe estar siempre en relación con la de aquellos instrumentos de afinación fija que toquen junto con él, como el piano.


title: Bandoneón

text: En general los bandoneones con afinación 445 Hz, 448 Hz son instrumentos que presentan muchas afinaciones o malas afinaciones y el material de las lengüetas esta gastado por lo tanto deben afinarse más agudos porque ya no soportan 442 Hz, las lengüetas son irrecuperables ya que la afinación consiste en limar cada voz y pierden constantemente material ante cada afinación, son instrumentos para estudio, raramente de uso profesional por carecer de buenos armónicos y un gran indicativo para conocer el estado real del instrumento.


title: Bandoneón

text: En el bandoneón las voces se pueden afinar en orden de tercera, pero la afinación normal es de la octava superior a la nota que suena, más allá de la tercera, la voz vuelve otra vez a su nota básica, esta nota básica está en relación con el largo y el ancho de la lengüeta. Retirando material (reduciendo su espesor) solo es posible dar toda la vuelta dos veces como máximo en cada voz: más allá de eso la lengüeta se debilita y se rompe con el uso normal.


title: Bandoneón

text: Existe otro modo de cambiar la afinación: en lugar de retirar material, se agrega material al metal de la voz. Se utiliza plomo para bajar de octava y alterar la afinación (en inglés "pitch"), pero la soldadura de plomo debe ser fuerte, hecha con gas, para que el plomo no se desprenda con el movimiento del metal (que, por ejemplo en el "la" debe vibrar 440 veces por segundo).


title: Bandoneón

text: Existen bandoneones unisonoros, bisonoros y trisonoros; los unisonoros responden a la primera época y a modelos más pequeños y livianos para niños, los bisonoros son los más utilizados por su brillo y afinación octavada, los trisonoros tienen una tercera voz para efecto de trémolo.


title: Bandoneón

text: Los teclados del bandoneón se tocan con cuatro dedos de cada mano (el pulgar no se utiliza para las botoneras). Del lado derecho y por fuera, el bandoneón estándar posee una palanca para pulsar con el pulgar derecho; esta palanca cumple la función de embrague: deja pasar el aire para poder abrir o cerrar el fuelle sin tener que generar ningún sonido.


title: Bandoneón

text: Cuando hoy decimos "bandoneón", solemos querer referirnos un típico específico de Bandoneón que terminó popularizándose como el instrumento característico del Tango Rioplatense, el Bandoneón diátonico bisonoro de 142 tonos (también llamado "Bandoneón Argentino", o "Bandoneón Argentino Tango"). Conviene saber que existen muchos diagramas de teclado, tamaños y tipos de bandoneón (incluyendo curiosos especímenes con cornetas amplificatorias del sonido) gran parte de los cuales cayeron en el olvido, eclipsados por el éxito que tuvo el modelo particular adoptado por los músicos de tango. Resulta importante desmitificar la creencia de que el Bandoneón fue creado con el fin de ejecutar música "religiosa" o que formó parte importante en sus inicios de los oficios religiosos, historia que no encontraremos documentada en absolutamente ninguna fuente histórica Alemana. Se sabe gracias a documentos históricos, que el bandoneón era utilizado en buena parte como instrumento de acompañamiento armónico de canciones, arias y músicas folclóricas del sureste alemán.


title: Bandoneón

text: El bandoneón fue desarrollado en Alemania como evolución de instrumentos de características similares y porte menor, como son la "concertina" y la "harmonika", ambos con un mecanismo de fuelle similar al bandoneón hoy conocido. Buena parte de dichas modificaciones fueron ideadas y realizadas a pedido de Heinrich Band por los fabricantes. Músico, docente y comerciante de instrumentos musicales, Heinrich Band (1821-1860) contribuyó grandemente a la popularización, evolución y enseñanza del instrumento, legándole finalmente su nombre, y afianzándose como la primera figura clave en la historia del instrumento


title: Bandoneón

text: Entre las más reconocidas fábricas de bandoneón se encuentran las de la familia Arnold. En 1864 Ernst Louis Arnold (de Carlsfeld) adquiere la fábrica de Carl Friedrich Zimmermann y comienza la producción de bandoneones E. L. A (Ernst Louis Arnold). Cuando Ernst Louis Arnold murió en 1910, su hijo mayor Hermann se hizo cargo de la empresa. Al año siguiente, Alfred Arnold estableció su propia fábrica "Alfred Arnold Bandonion und Konzertina Fabrik Carlsfeld". Finalmente, en 1929, salió a la venta el primer bandoneón 142 de la marca "AA" (por Alfred Arnold), cuya excelencia ha sido reconocida desde entonces.


title: Bandoneón

text: Paralelamente Ernst Hermann Arnold sigue fabricando la antigua línea ELA. Alfred Arnold muere en 1933 y Paul Arnold en 1952. Les sucedieron en la fabricación Arno Arnold (hijo de Paul) y Horst Arnold (hijo de Alfred). Pero la República Democrática Alemana llevó prácticamente a la extinción al bandoneón, al expropiar en 1949 la fábrica de los Arnold, con el objeto de convertirla en una “"fábrica del pueblo"” (incorporándose en 1952 a la Klingenthaler Harmonikawerke). Paul Arnold logró huir en 1950 a la zona occidental y establecer su propia fábrica en Obertshausen, que duró hasta poco después de morir su titular.


title: Bandoneón

text: Actualmente el bandoneón se sigue fabricando tanto en Alemania como en el resto del mundo de manera industrial y artesanal. Entre los nuevos fabricantes de bandoneones alrededor del mundo, se cuentan: Harry Geuns (Bélgica), Klaus Gutjahr (Alemania), Uwe Hartenhauer (Alemania) y La Bandonion & Concertinafabrik Klingenthal (Alemania), Danielson (Brasil), Luis Mariani (Argentina), Angel Zullo (Argentina), Bandoneón Toscano (Argentina, Mendoza), Juan Pablo Fredes (Argentina, La Plata), Baltazar Estol, Oscar Fischer, Tomás Schlottauer, entre otros.


title: Bandoneón

text: En Argentina y Uruguay se considera al bandoneón como un instrumento inseparable de las orquestas de tango. Llegó al país hacia 1900, importado desde Alemania por los inmigrantes.


title: Bandoneón

text: No cabe duda de que el bandoneón encontró un lugar insustituible en el tango. En lunfardo (la jerga usada por los tangueros de Uruguay y Argentina), el bandoneón es conocido como "fueye", reemplazando la «y» en lugar de la «ll» y pronunciándola como una "sh" rioplatense (en Uruguay y Argentina). El "fueye" es el alma de las orquestas de tango.


title: Bandoneón

text: Un tango con letra de Pascual Contursi y música de Juan Bautista Deambroggio, compuesto en 1928 y que Carlos Gardel incorporó a su repertorio, trata ya al bandoneón como a un hijo adoptado:


title: Bandoneón

text: El bandoneón se encuentra actualmente en peligro de extinguirse tanto en Argentina como en el Uruguay. Esto se debe a numerosas causas tanto sociales como religiosas:


title: Desarrollo ágil de software

text: El desarrollo ágil de software envuelve un enfoque para la toma de decisiones en los proyectos de software, que se refiere a métodos de ingeniería del software basados en el desarrollo iterativo e incremental, donde los requisitos y soluciones evolucionan con el tiempo según la necesidad del proyecto. Así el trabajo es realizado mediante la colaboración de equipos autoorganizados y multidisciplinarios, inmersos en un proceso compartido de toma de decisiones a corto plazo.


title: Desarrollo ágil de software

text: Cada iteración del ciclo de vida incluye planificación, análisis de requisitos, diseño, codificación, pruebas y documentación. Adquiere una gran importancia el concepto de "finalizado" (done), ya que el objetivo de cada iteración no es agregar toda la funcionalidad para justificar el lanzamiento del producto al mercado, sino incrementar el valor por medio de "software que funciona" (sin errores).


title: Desarrollo ágil de software

text: Los métodos ágiles enfatizan las comunicaciones cara a cara en vez de la documentación. La mayoría de los equipos ágiles están localizados en una simple oficina abierta, a veces llamadas "plataformas de lanzamiento" ("" en inglés). La oficina debe incluir revisores, escritores de documentación y ayuda, diseñadores de iteración y directores de proyecto. Los métodos ágiles también enfatizan que el software funcional es la primera medida del progreso. Combinado con la preferencia por las comunicaciones cara a cara, generalmente los métodos ágiles son criticados y tratados como "indisciplinados" por la falta de documentación técnica.


title: Desarrollo ágil de software

text: La definición moderna de desarrollo ágil de software evolucionó a mediados de la década de 1990 como parte de una reacción contra los métodos de "peso pesado", muy estructurados y estrictos, extraídos del modelo de desarrollo en cascada. El proceso originado del uso del modelo en cascada era visto como burocrático, lento, degradante e inconsistente con las formas de desarrollo de software que realmente realizaban un trabajo eficiente .


title: Desarrollo ágil de software

text: Los métodos de desarrollo ágiles e iterativos pueden ser vistos como un retroceso a las prácticas observadas en los primeros años del desarrollo de software (aunque en ese tiempo no había metodologías para hacerlo).


title: Desarrollo ágil de software

text: En el año 2001, miembros prominentes de la comunidad se reunieron en Snowbird, Utah, y adoptaron el nombre de "métodos ágiles". Poco después, algunas de estas personas formaron la "alianza ágil", una organización sin fines de lucro que promueve el desarrollo ágil de aplicaciones. Muchos métodos similares al ágil fueron creados antes del 2000. Entre los más notables se encuentran: Scrum (1986), Crystal Clear (transparente como el cristal), programación extrema (en inglés "eXtreme Programming" o XP, 1996), desarrollo de software adaptativo, feature-driven development, método de desarrollo de sistemas dinámicos (1995).


title: Rachel Brosnahan

text: Rachel Elizabeth Brosnahan (Milwaukee; 12 de julio de 1990) es una actriz estadounidense, especialmente conocida por interpretar a Miriam Maisel en la serie "La maravillosa Señora Maisel", por la que ganó el .


title: Rachel Brosnahan

text: Brosnahan nació en Milwaukee, Wisconsin, hija de Carol y Earl Brosnahan. Desde los 4 años, se crio en Highland Park (Illinois). Tiene un hermano y una hermana menores. Se graduó en la Highland Park High School en 2008 y de la Tisch School of the Arts en 2012. Además, es sobrina de la diseñadora de bolsos Kate Spade.


title: Rachel Brosnahan

text: Brosnahan interpretó su primer papel cinematográfico como Lisa en la película de terror producida por Michael Bay, "The Unborn" (2009) cuando aún estaba en la escuela secundaria. Durante la universidad, actuó en episodios individuales de series de televisión como "Gossip Girl", "The Good Wife", "Grey's Anatomy" e "In Treatment". Después de la universidad, comenzó a obtener papeles recurrentes en series como el thriller criminal "The Blacklist" (2014) y en el drama médico de corta duración llamado: "Black Box" (2014).


title: Rachel Brosnahan

text: Apareció por primera vez en el escenario en 2009 en Up en el Steppenwolf Theatre seguida de su debut en Broadway en "The Big Knife" con Roundabout Theatre Company en 2013. En 2016 interpretó a Desdémona en "Othello" en el New York Theatre Workshop junto a David Oyelowo y Daniel Craig.


title: Rachel Brosnahan

text: En 2013, protagonizó el drama político de Netflix aclamado por la crítica "House of Cards" con Kevin Spacey y Robin Wright . Aunque inicialmente fue llamada para solo dos episodios, llamó la atención del showrunner, Beau Willimon, lo que hizo que su papel cogiera importancia a lo largo de la temporada. Dicho papel, le dio protagonismo a su carrera y recibió su primera nominación a los premios Primetime Emmy como . En 2016, apareció en la serie de Amazon de Woody Allen titulada: "Crisis in Six Scenes" junto con Allen, Elaine May y Miley Cyrus.


title: Rachel Brosnahan

text: Desde 2017, lleva interpretando el personaje de Midge Maisel, en la serie de comedia, también distribuida por Prime Video y creada por Amy Sherman-Palladino, "The Marvelous Mrs. Maisel".


title: Polimorfismo (informática)

text: En programación orientada a objetos, el polimorfismo se refiere a la propiedad por la que es posible enviar mensajes sintácticamente iguales a objetos de tipos distintos. El único requisito que deben cumplir los objetos que se utilizan de manera polimórfica es saber responder al mensaje que se les envía.


title: Polimorfismo (informática)

text: En lenguajes basados en clases y con un sistema de tipos de datos fuerte (independientemente de si la verificación se realiza en tiempo de compilación o de ejecución), es posible que el único modo de poder utilizar objetos de manera polimórfica sea que compartan una raíz común, es decir, una jerarquía de clases, ya que esto proporciona la compatibilidad de tipos de datos necesaria para que sea posible utilizar una misma variable de referencia (que podrá apuntar a objetos de diversas subclases de dicha jerarquía) para enviar el mismo mensaje (o un grupo de mensajes) al grupo de objetos que se tratan de manera polimórfica.


title: Polimorfismo (informática)

text: No obstante, algunos lenguajes de programación (Java, C++) permiten que dos objetos de distintas jerarquías de clases respondan a los mismos mensajes, a través de las denominadas "interfaces" (esta técnica se conoce como "composición de objetos"). Dos objetos que implementen la misma interfaz podrán ser tratados de forma idéntica, como un mismo tipo de objeto, el tipo definido por la interfaz. Así, distintos objetos podrán intercambiarse en tiempo de ejecución –siempre que sean del mismo tipo–, y además con dependencias mínimas entre ellos. Por estos motivos se considera un buen principio de diseño en programación orientada a objetos el favorecer la composición de objetos frente a la herencia de clases.


title: Polimorfismo (informática)

text: En Java las interfaces se declaran mediante la palabra clave Interface. Estas se utilizan para lograr la necesaria concordancia de tipos que hace posible el polimorfismo, también como un contrato que debe cumplir cualquier clase que implemente una cierta interfaz, y como una forma de documentación para los desarrolladores. A veces, en la literatura específica sobre Java se habla de "herencia y polimorfismo de interfaces", lo que no concuerda con los conceptos de la programación orientada a objetos porque una clase que implementa una interfaz sólo obtiene su tipo de datos y la obligación de implementar sus métodos, no copia comportamiento ni atributos. Esta terminología puede llevar a confusión, puesto que en Java a menudo se utiliza la mal llamada "herencia de interfaces" para dotar a una clase de uno o varios tipos adicionales, lo que unido a la composición, evite la necesidad de la herencia múltiple y favorezca una utilización más amplia del polimorfismo.


title: Polimorfismo (informática)

text: No obstante, el uso de una jerarquía de clases como paso previo, es muy habitual incluso en aquellos lenguajes en los que es posible prescindir de tal jerarquía, ya que, desde una perspectiva conceptual, se puede decir que al pertenecer los "objetos polimórficos" a subclases de una misma jerarquía, se asegura la equivalencia semántica de los mensajes que se invocarán de modo polimórfico. Por esto, en programación orientada a objetos a veces se denomina al polimorfismo como "polimorfismo de subclase (o de subtipo)".


title: Polimorfismo (informática)

text: En resumen, en la programación orientada a objetos, la esencia del polimorfismo no atañe a la clase o prototipo de la que provienen los objetos. Aun así, en los lenguajes basados en clases, es habitual (y en algunos tal vez sea el único modo) que dichos objetos pertenezcan a subclases pertenecientes a una misma jerarquía. Entonces, el polimorfismo debe verse como una forma flexible de usar un grupo de objetos (como si fueran sólo uno). Podría decirse que el polimorfismo en esencia refiere al comportamiento de los objetos, no a su pertenencia a una jerarquía de clases (o a sus tipos de datos).


title: Polimorfismo (informática)

text: Lo anterior se hace aún más evidente en lenguajes de programación orientada a objetos basados en prototipos, como Self, en los que las clases no existen.


title: Polimorfismo (informática)

text: Además, es importante remarcar que si un cierto grupo de objetos pueden utilizarse de manera polimórfica es porque, en última instancia, todos ellos saben responder a un cierto mensaje (o a varios), pero dado que esos mismos objetos generalmente contendrán otros métodos (que otros objetos en dicho grupo no contienen), difícilmente se pueda decir lisa y llanamente que los objetos son polimórficos; lo correcto es decir que esos objetos se pueden utilizar de modo polimórfico para un cierto conjunto de mensajes.


title: Polimorfismo (informática)

text: Un ejemplo. Podemos crear dos clases distintas: "Pez" y "Ave" que heredan de la superclase "Animal". La clase "Animal" tiene el método abstracto "mover" que "se implementa de forma distinta en cada una de las subclases" (peces y aves se mueven de forma distinta). Entonces, un tercer objeto puede enviar el mensaje "mover" a un grupo de objetos "Pez" y "Ave" por medio de una variable de referencia de clase "Animal", haciendo así un uso polimórfico de dichos objetos respecto del mensaje "mover".


title: Polimorfismo (informática)

text: El concepto de polimorfismo, desde una perspectiva más general, se puede aplicar tanto a funciones como a tipos de datos. Así nacen los conceptos de "funciones polimórficas" y "tipos polimórficos". Las primeras son aquellas funciones que pueden evaluarse o ser aplicadas a diferentes tipos de datos de forma indistinta; los "tipos polimórficos", por su parte, son aquellos tipos de datos que contienen al menos un elemento cuyo tipo no está especificado.


title: Polimorfismo (informática)

text: El polimorfismo dinámico unido a la herencia es lo que en ocasiones se conoce como programación genérica.


title: Polimorfismo (informática)

text: También se clasifica en herencia por redefinición de métodos abstractos y por método sobrecargado. El segundo hace referencia al mismo método con diferentes parámetros.


title: Polimorfismo (informática)

text: Otra clasificación agrupa los polimorfismo en dos tipos: Ad-Hoc que incluye a su vez sobrecarga de operadores y coerción, "Universal" (inclusión o controlado por la herencia, paramétrico o genericidad).


title: Polimorfismo (informática)

text: En el siguiente ejemplo hacemos uso del lenguaje C++ para ilustrar el polimorfismo. Se observa a la vez el uso de las funciones virtuales puras, como se les conoce en C++, estas funciones constituyen una interfaz más consistente cuando se trabaja con una jerarquía de clases, puesto que hacen posible el enlace durante la ejecución. Sin embargo como se verá, para que el polimorfismo funcione no es una condición obligatoria que todas las funciones en la clase base sean declaradas como virtuales.


title: Polimorfismo (informática)

text: Aunque la aplicación del polimorfismo no varía, el modo en que se aplica desde una interfaz puede resultar un poco más oscuro y difícil de entender. Se expone un sencillo ejemplo (en VB-NET) comentado para entender como funciona aplicado desde una interfaz, primero se escribe el código y luego se comenta el funcionamiento.


title: Polimorfismo (informática)

text: Nota: para no enturbiar el código en exceso, todo lo que no se declara privado se sobreentiende público.


title: Polimorfismo (informática)

text: Analicemos ahora el código para entender el polimorfismo expuesto en la interfaz: La interfaz expone un método que puede ser implementado por las diferentes clases, normalmente relacionadas entre sí. Las clases "Sumar" y "Restar" implementan la interfaz pero el método de la interfaz lo declaramos privado para evitar ser accedido libremente y además tienen un método llamado "Calcular" que llama a la clase "Operación" donde tenemos otro método con el mismo nombre. Es esta clase última la que realiza el polimorfismo y debe fijarse como es a través de una instancia de la interfaz que llama al método operar. La interfaz sabe a qué método de qué clase llamar desde el momento que asignamos un valor a la variable "OP" en el método "Calcular" de la clase "Operación", que a su vez recibió la referencia del método "Calcular" desde la clase que la llama, sea ésta cual sea, se identifica a sí misma, mediante la referencia "Me" o "This" según el lenguaje empleado. Debe notarse que la instancia de la interfaz accede a sus métodos aunque en sus clases se hayan declarado privadas.


title: Polimorfismo (informática)

text: El polimorfismo como se muestra en el ejemplo anterior, suele ser bastante ventajoso aplicado desde las interfaces, ya que permite crear nuevos tipos sin necesidad de tocar las clases ya existentes (imaginemos que deseamos añadir una clase Multiplicar), basta con recompilar todo el código que incluye los nuevos tipos añadidos. Si se hubiera recurrido a la sobrecarga durante el diseño exigiría retocar la clase anteriormente creada al añadir la nueva operación Multiplicar, lo que además podría suponer revisar todo el código donde se instancia a la clase.


title: Terele Pávez

text: Teresa Marta Ruiz Penella, conocida artísticamente como Terele Pávez (Bilbao, - Madrid, ), fue una actriz española ganadora del premio Goya a la por la película "Las brujas de Zugarramurdi" (2013). Participó en ocho películas con el director bilbaíno Álex de la Iglesia.


title: Terele Pávez

text: Hija del político Ramón Ruiz Alonso (1903-1978) y Magdalena Penella Silva (f. 23/07/1974) (hermana de la actriz de género lírico Teresita Silva), pertenecía a una dinastía de artistas: nieta y bisnieta respectivamente de los compositores Manuel Penella Moreno y Manuel Penella Raga y hermana pequeña de las también actrices Emma Penella (1931-2007) y Elisa Montés (1934). También tuvo otra hermana que no se dedicó a la interpretación, María Julia (1937-2017, fallecida un mes antes que Terele). Además, era tía de la actriz Emma Ozores (hija de su hermana Elisa y del actor Antonio Ozores).


title: Terele Pávez

text: Tuvo un hijo con José Benito Alique (1948-2008), al que pusieron de nombre Carolo (1 de julio de 1973 - 6 de abril de 2022).


title: Terele Pávez

text: Su apellido artístico, "Pávez", provenía del segundo apellido de su abuela materna, Emma Silva Pávez, de origen chileno, y que utilizaba para distinguirse artísticamente de sus hermanas.


title: Terele Pávez

text: Sigue el camino emprendido por sus hermanas y pronto quiere dedicarse al mundo de la interpretación. Su voz desgarrada y cierta fama de actriz trágica la llevan a encarnar en múltiples ocasiones a la mujer que vive al borde de la miseria, resentida por la rabia y la desesperación.


title: Terele Pávez

text: Con doce años rueda su primera película, "Novio a la vista", de Luis García Berlanga, papel conseguido por Jesús Franco, amigo de la familia, que la dirigirá en "Tenemos 18 años" (1959). Siendo sus hermanas mayores Emma y Elisa ya reputadas intérpretes, Terele fue la tercera de su familia en hacerse actriz. Las tres hermanas solo rodaron una película juntas, "La cuarta ventana" (Julio Coll, 1963).


title: Terele Pávez

text: Destaca a la vez en teatro, a las órdenes de Miguel Narros y Adolfo Marsillach; en 1968 protagoniza con éxito "La casa de las chivas", que también realiza para Televisión española, además de intervenir en algunos espacios dramáticos ("Estudio 1", "Novela"). En 1978 interpreta el personaje de "Elicia" en un montaje de "La Celestina" encabezado por Irene Gutiérrez Caba.


title: Terele Pávez

text: Su presencia en cine es intermitente durante las décadas de 1960 y 1970, reduciéndose a papeles secundarios como el de "Mauricia" en "Fortunata y Jacinta", película que produce su cuñado Emiliano Piedra y protagoniza su hermana Emma Penella, e interviene en las series de televisión "Juan y Manuela", "Cañas y barro" y "La barraca". Trabaja también en filmes atrevidos típicos de la Transición como "Tatuaje" (1976), de Bigas Luna, y "Carne apaleada" (1978), de Javier Aguirre, junto a Esperanza Roy.


title: Terele Pávez

text: En esa época nace su único hijo, Carolo Ruiz, fruto de la relación con el editor José Benito Alique (fallecido en 2008). Terele no quiso que José Benito reconociera la paternidad del niño. Previamente, a mediados de la década de los 60, la actriz había mantenido un noviazgo con el pintor guipuzcoano Rafael Ruiz Balerdi, quien la retrató en varias ocasiones.


title: Terele Pávez

text: Tras un tiempo de menor actividad, en 1983 Mario Camus le ofrece el personaje de "Régula" en la película basada en la novela de Miguel Delibes "Los santos inocentes", trabajo cumbre en su carrera que le reporta un reconocimiento unánime. Poco después encarna a la última mujer ajusticiada por garrote vil en "El caso de las envenenadas de Valencia", capítulo de la teleserie "La huella del crimen" que dirige Pedro Olea y ahonda en su potencial dramático.


title: Terele Pávez

text: Hasta 1989 interviene en varias películas, entre ellas "Réquiem por un campesino español", donde coincide con Antonio Banderas, la taquillera "", de Vicente Aranda, y especialmente en "Laura, del cielo llega la noche", de Gonzalo Herralde, y "Diario de invierno", de Francisco Regueiro, que le valen sendas nominaciones como a los Premios Goya de 1987 y 1988. Sin embargo, vivirá unos años de cierto ostracismo a comienzos de la década de 1990.


title: Terele Pávez

text: En 1995 Álex de la Iglesia recupera a Terele para el gran público en "El día de la bestia", desoyendo a los productores que la consideraban «"una mujer difícil"». Interpreta a una viuda «"prototipo"» de la España más retrógrada, que con orgullo conserva la memoria de otros tiempos en una fotografía de Tejero. En varias de sus películas, De la Iglesia logrará extraer de la actriz una "vis cómica" desconocida.


title: Terele Pávez

text: Gerardo Vera la llama al año siguiente para encabezar el reparto de una versión en cine de "La Celestina", donde esta vez se encarga de dar vida a la alcahueta cuyas malas artes desencadenan la tragedia. La crítica se rinde a sus pies, pero curiosamente su trabajo no opta a los Premios Goya. La academia de cine español decide entonces ampliar el número de intérpretes candidatos a cuatro. Regresa al teatro en 1998 con "Madre Caballo", obra de Antonio Onetti con música de Tomatito.


title: Terele Pávez

text: En 2000 consolida su creciente reaceptación en la industria con su interpretación en "La comunidad" (Álex de la Iglesia), en la que se dedica a perseguir por los tejados de Madrid a una Carmen Maura que se apodera de todo el dinero de un vecino fallecido. Esta vez logra entrar en la terna de los premios Goya, perdiendo frente a Julia Gutiérrez Caba.


title: Terele Pávez

text: Dos años después se incorpora al elenco de la serie "Cuéntame cómo pasó", donde encarna a una mujer de pueblo, "Purificación Barbadillo", madre de cuatro hijos y una hija muerta, y viuda de un hombre fusilado por el bando sublevado, resentida por el abandono de su hijo pequeño, "Antonio Alcántara". Durante su estancia en Madrid, "Pura" consigue recordar su pasado a su propia familia a la vez que se adapta a los cambios de los nuevos tiempos. Terele es recompensada con su tercer premio de la Unión de Actores —en cuya entrega abrazó a Pilar Bardem—, así como una sexta candidatura a los .


title: Terele Pávez

text: Posteriormente, interpreta personajes más próximos a la comedia tanto en cine ("800 balas") como en televisión y también es homenajeada por su trayectoria en los festivales cinematográficos de Fuentes de Ebro (2005), Alicante (2006) y Valencia (2008). Además, por su vinculación con la obra cumbre de Fernando de Rojas, el Ayuntamiento toledano de La Puebla de Montalbán le concede en 2008 el primer Premio Celestina.


title: Terele Pávez

text: En 2009 vuelve al teatro encabezando una comedia actual, "La duquesa al hoyo... y la viuda al bollo", inspirada en los últimos días de la conocida como Duquesa Roja. Al año siguiente protagoniza la comedia "¡¡¡Mamááááá!!!", junto a Carles Castillo y dirigida por el grupo teatral La Recua Teatro. Por esta interpretación fue galardonada por los Amigos del Teatro de Valladolid con el premio "Meliá Recoletos".


title: Terele Pávez

text: Compaginó la gira con un pequeño papel en la película "Balada triste de trompeta", siendo su cuarta colaboración con Álex de la Iglesia. A pesar de su breve cometido, la Academia de Cine la tuvo en cuenta nominándola por cuarta vez al Goya, por encarnar a la desconfiada esposa del veterinario (Luis Varela) que le ""arregla"" la cara al payaso Sergio (Antonio de la Torre).


title: Terele Pávez

text: En 2013 la veterana actriz estrenó otro proyecto con Álex de la Iglesia: la película "Las brujas de Zugarramurdi", con un extenso reparto que incluye a Carmen Maura, Hugo Silva, Mario Casas, y donde Terele Pávez tenía un lucido papel de bruja; por el que fue nominada por quinta vez al premio Goya y por primera vez en la primera entrega de los Premios Feroz a mejor actriz de reparto y finalmente ganó ambos en febrero de 2014.


title: Terele Pávez

text: Al año siguiente colaboró nuevamente con Álex de la Iglesia en "Mi gran noche", filme que supuso el regreso al cine de Raphael y que alcanzó relevante éxito comercial. Además, en 2016 intervino como entrevistada en el documental "No es cosa de risa", un compendio de entrevistas sobre las interioridades del espectáculo. En 2017 Álex de la Iglesia, como viene siendo habitual, cuenta con ella en su siguiente filme "El bar" interpretando el papel de propietaria del mismo, siendo la última colaboración entre director y actriz.


title: Terele Pávez

text: Falleció el 11 de agosto de 2017 a los 78 años de edad a causa de un derrame cerebral en el Hospital La Paz de Madrid. Fue incinerada el domingo 13 de agosto de 2017 en el Tanatorio-Crematorio de El Escorial (Madrid).


title: Terele Pávez

text: En 2014 se crearon en Talavera de la Reina unos premios dedicados a premiar el trabajo de los cortometrajistas en cada uno de los departamentos de una producción. Su creadores optaron por llamarlos "Premios Pávez" como homenaje a la actriz, que estuvo presente en la primera ceremonia de entrega.


title: Terele Pávez

text: El 31 de mayo de 2017, el Gobierno de Castilla-La Mancha, de manos de su presidente, Emiliano García-Page, entregó a la actriz la distinción honorífica de Hija Adoptiva de Castilla-La Mancha por su vinculación profesional a la comunidad autónoma.


title: Enrique Segoviano

text: Enrique Segoviano (La Romana, República Dominicana; 6 de diciembre de 1944) es un actor, director televisivo, director de cine, guionista, productor de televisión y productor cinematográfico hijo de españoles, nacido en República Dominicana y naturalizado mexicano. Segoviano fue el director de cámara, iluminación, sonido y en algunos casos efectos especiales de los programas "Chespirito" entre 1973 y 1978 (5 años), "El Chavo del Ocho" (1973-1978), "El Chapulín Colorado" (1973-1978), y creador de programas de concursos familiares como 100 mexicanos dijeron.


title: Enrique Segoviano

text: Hijo de una familia de maestros españoles que huye de la dictadura de Francisco Franco, Enrique Segoviano nació y vivió en la República Dominicana hasta los 11 meses de edad, cuando sus padres deciden mejor emigrar a México y pasar su exilio en este país. En 1966 hizo su debut como actor en el corto estudiantil "Primer día de clases", mientras estudiaba Ciencias y Técnicas de la Información en la Universidad Iberoamericana.


title: Enrique Segoviano

text: Entró a Canal Ocho en 1968 como elemento de diferentes producciones como "Sube, Pelayo, Sube", la telenovela "Hermanos Coraje" y el programa "Sábados de la Fortuna".


title: Enrique Segoviano

text: Fue contratado por Roberto Gómez Bolaños en 1973 (5 años después de que Chespirito comenzara con sus producciones televisivas). Fue entonces cuando Segoviano se encargó de la dirección de cámara, iluminación, sonido y hacer en algunos casos los efectos especiales desde 1973 hasta 1978.


title: Enrique Segoviano

text: Mientras tanto, también en el año 1973 dirigió la serie "Nosotros los pobres". En 1979 dirigió su primera película, "El Chanfle", relacionada con la serie "El Chavo del Ocho". Y en ese mismo año dirigió "Odisea Burbujas", otra serie de televisión y posteriormente El tesoro del saber ambas series fueron dirigidas hacía el público infantil.


title: Enrique Segoviano

text: En 1984 dirigió las series "Hola México!!!", la telenovela "Te amo" y "Sí, mi amor". En el año 1986 dirigió y produjo la telenovela "Ave Fénix'. Durante sus últimos años, recibió grandes ofertas de trabajo, pero las rechazó debido a la cantidad de ofertas laborales que ya tenía en lista.


title: Enrique Segoviano

text: También produjo las series: "¡Anabel!" (1988), "TVO" (1991), "¡Llévatelo!" (1993), "Y sin embargo... se mueve" (1994), "Pobre niña rica" (1995), "La vida de María Félix" (1992), "Atínale al Precio" (1997, 2010), "100 mexicanos dijeron" (2001), "Espacio en blanco" (2006) y "Todo el mundo cree que sabe" (2009-2011).


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: El golpe de Estado en Argentina del 28 de junio de 1966 fue ejecutado por las Fuerzas Armadas contra el gobierno constitucional de Arturo Umberto Illia, iniciando una dictadura autodenominada «Revolución Argentina», que existiría hasta 1973.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: El médico y político argentino Arturo Umberto Illia había triunfado en las elecciones presidenciales de Argentina de 1963. El nuevo presidente asumió su cargo en un momento en el que la fuerza política mayor, el peronismo, estaba proscrita. Cuando tomó posesión, el presidente de los Estados Unidos era John F. Kennedy, quien fue asesinado el 22 de noviembre de 1963, y sucedido por Lyndon B. Johnson. El magnicidio marcó un giro en la política exterior estadounidense en desmedro de las democracias latinoamericanas.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: En 1963, Illia anuló los contratos petroleros con las compañías extranjeras —la mayoría de los Estados Unidos—, hecho que enfadó a los estadounidenses y a las Fuerzas Armadas, afines a los intereses foráneos. También puso controles de precios para la carne, hecho que descontentó a la Sociedad Rural Argentina.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: En agosto de 1964, el comandante en jefe del Ejército Juan Carlos Onganía anunció que la Argentina adoptaba la doctrina de la seguridad nacional. Lo hizo en la Quinta Conferencia de Jefes de Estado Mayor de los Ejércitos Americanos celebrada en la Academia Militar de los Estados Unidos.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: El presidente Illia fue víctima de una campaña psicológica por parte de periódicos tales como La Nación y La Prensa. Estos culpaban al Gobierno de todo tipo de problemas caricaturizando al jefe de Estado como una tortuga. También fueron parte de dicha campaña los semanarios Primera Plana y Confirmado, vinculados al sector industrial. En agosto de 1965, la primera de estas publicaciones presentó a Onganía como aquel que podía solucionar los problemas que dejaba Illia.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: La mañana del 28 de junio, tres militares, junto a la Guardia de Infantería de la Policía Federal Argentina, echaron a Illia de la Casa de Gobierno, se produce primero una discusión bastante tensa donde Arturo Illia desmoraliza a los militares sublevados :General Alsogaray: Vengo a cumplir órdenes del comandante en jefe.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: Presidente: El comandante en jefe de las Fuerzas Armadas soy yo; mi autoridad emana de esa Constitución, que nosotros hemos cumplido y que usted ha jurado cumplir. A lo sumo usted es un general sublevado que engaña a sus soldados y se aprovecha de la juventud que no quiere ni siente esto.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: General: En representación de las Fuerzas Armadas vengo a pedirle que abandone este despacho. La escolta de granaderos lo acompañará.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: Presidente: Usted no representa a las Fuerzas Armadas. Sólo representa a un grupo de insurrectos. Usted, además, es un usurpador que se vale de las fuerzas de los cañones y de los soldados de la Constitución para desatar la fuerza contra el pueblo. Usted y quienes lo acompañan actúan como salteadores nocturnos que, como los bandidos, aparecen de madrugada.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: General: Con el fin de evitar actos de violencia le invito nuevamente a que haga abandono de la Casa.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: Presidente: ¿De qué violencia me habla? La violencia la acaban de desatar ustedes en la República. Ustedes provocan la violencia, yo he predicado en todo el país la paz y la concordia entre los argentinos; he asegurado la libertad y ustedes no han querido hacerse eco de mi prédica. Ustedes no tienen nada que ver con el Ejército de San Martín y Belgrano, le han causado muchos males a la Patria y se los seguirán causando con estos actos. El país les recriminará siempre esta usurpación, y hasta dudo que sus propias conciencias puedan explicar lo hecho.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: Presidente: ¡Yo hablo en nombre de la Patria! ¡No estoy aquí para ocuparme de intereses personales, sino elegido por el pueblo para trabajar por él, por la grandeza del país y la defensa de la ley y de la Constitución Nacional! ¡Ustedes se escudan cómodamente en la fuerza de los cañones! ¡Usted, general, es un cobarde, que mano a mano no sería capaz de ejecutar semejante atropello!Los titulares del Ejército, la Armada y la Fuerza Aérea asumieron como titulares de la «Junta Revolucionaria», que ejerció el Poder Ejecutivo Nacional hasta el día siguiente, cuando asumió el teniente general del Ejército Juan Carlos Onganía.,


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: <mark>“Soy el comandante en jefe de las Fuerzas Armadas y usted un vulgar faccioso que usa sus armas y sus soldados desleales para violar la ley”,</mark> le recriminó al general Julio Alsogaray esa mañana.


title: Golpe de Estado en Argentina de 1966

text: El producto del derrocamiento del Gobierno de Arturo Umberto Illia fueron las medidas del Gobierno "de facto" de la «Revolución Argentina», que desnacionalizó la economía argentina, reprimió la protesta social, impuso el libre mercado y anuló las instituciones de la Constitución de la Nación Argentina.Diez años después del golpe, el coronel Perlinger le pidió perdón a Illia a través de una carta.


title: Micaela Vázquez

text: Micaela Belén Vázquez (Buenos Aires, 24 de noviembre de 1986) más conocida como Mica Vázquez, es una actriz, bailarina y conductora de televisión argentina.


title: Micaela Vázquez

text: En 2001 apareció por primera vez en televisión de la mano de Cris Morena en la serie infanto-juvenil "Chiquititas", interpretando a Miki, una chica que encontraba a Felipe Mejía (Felipe Colombo) y a Bautista Arce (Benjamín Rojas) accidentados y que los acompañaba hasta el hogar de huérfanos, en donde se queda a vivir. Entre 2002 y 2003 participó en "Rebelde Way", donde hizo el papel de Pilar Dunoff, la hija del director del "Elite Way School". En 2004 integró el elenco de "Floricienta" interpretando a Nata, una de las chicas que cantaba en la banda de Floricienta. Participa en los coros del primer CD de la serie: "Floricienta y su banda". Además, hizo apariciones en "Casados con hijos", "Chiquititas 2006", "Sos mi vida", "El tiempo no para" y "Son de fierro".


title: Micaela Vázquez

text: En cine ha realizado una pequeña participación en la película "Crónica de una fuga", y actuó en varias obras de teatro tales como: "Dulce Reina", "Remisería", "Marejada", y en la serie web "Yo soy virgen". En 2011 tuvo una participación especial como villana en "Los Únicos". En 2012 fue convocada por Enrique Estevanez para formar parte del elenco de "Dulce amor", telenovela emitida en el horario central de Telefe, en donde interpreta a Florencia, la tercera en discordia entre Lucas Pedroso (Nicolás Riera) y Brenda Bandi (Rocío Igarzábal). En 2013 interpreta a una de las villanas de la telenovela de Telefe, "Taxxi, amores cruzados", protagonizada por Gabriel Corrado, Catherine Fulop, Nicolás Riera y Rocío Igarzábal, en donde interpreta a Ema, la tercera en discordia de la pareja de Lucía Linares (Catherine Fulop) y Diego Montana (Nicolás Riera). Desde fines de 2013 hasta el 2016 fue conductora del programa "Fans World" juntó a Coco Maggio, Dalma Maradona, Jenny Martínez, Agustín Sierra y Candelaria Molfese.


title: Adriana Torrebejano

text: Adriana Torrebejano Giménez (Castellbisbal, España; 3 de noviembre de 1991) es una actriz española conocida principalmente por su participación en la serie "Tierra de lobos", "Hospital Central" de Telecinco, "El secreto de Puente Viejo" de Antena 3, "Cuerpo de élite" de Antena 3 o "La sombra de la ley". Protagonizó la serie "Amar es para siempre" de Antena 3.


title: Adriana Torrebejano

text: Nacida el 3 de noviembre de 1991 y crecida en Castellbisbal, Barcelona, Adriana Torrebejano Giménez, popularmente conocida como Adriana Torrebejano, es una actriz española que, principalmente, ha desarrollado su carrera en diversas series de televisión de ámbito nacional. Desde muy pequeña tuvo claro que quería dedicarse a la interpretación y su primer papel en la televisión llegaría de la mano de TVE con la serie "Abuela de verano", donde interpretó a Aurora, cuando tan solo tenía doce años. Esta serie tuvo una gran acogida por parte del público y la actriz grabó 13 capítulos.


title: Adriana Torrebejano

text: Un año más tarde, Adriana pasó a formar parte del elenco de la serie de Antena 3 "Ellas y el sexo débil", donde interpretó a Sandra. A pesar de que la serie arrancó con buenos datos de audiencia, muy pronto empezó a decaer y cuando tan solo llevaba tres capítulos emitidos la cadena decidió cancelarla. Ese mismo año, la actriz grabó tres capítulos en la serie de Telecinco "Hospital Central", donde interpretó a Ana.


title: Adriana Torrebejano

text: En 2007 fichó por la nueva serie de Antena 3 "C.L.A. No somos ángeles", donde interpretaría a Carlota. Ese mismo año, Adriana grabó tres capítulos para la serie de TVE "Cuéntame cómo pasó", donde interpretó a Rosario y también realizó un cameo en la serie de Telecinco "El comisario".


title: Adriana Torrebejano

text: Durante 2008 interpretó a Lucía en la serie "Fuera de lugar", donde grabó once capítulos. A su vez, en este año grabó un capítulo para la primera temporada de la serie juvenil de Antena 3 "Física o química", donde interpretó a Cristina y también apareció en un capítulo de la segunda temporada de la serie "Cuenta atrás", emitida en Cuatro.


title: Adriana Torrebejano

text: Un año después, en 2009, Adriana realizó un cameo en la serie de Telecinco "Acusados," y pocos meses después la cadena la fichó para su nueva serie "De repente, los Gómez", donde interpretó a Cris Tamayo.


title: Adriana Torrebejano

text: En 2010 llegó el papel que le llevaría a la fama. Adriana fue seleccionada para formar parte de la serie de Telecinco "Tierra de lobos", donde interpretaría a Isabel Lobo hasta 2013. Esta serie cosechó un gran éxito en la televisión y la catalana apareció en 41 episodios de los 42 que completaron la serie (no apareció en el último capítulo).


title: Adriana Torrebejano

text: Un año después de ser fichada por "Tierra de lobos" también formó parte del elenco de la 19.ª temporada de la serie más longeva de la televisión española "Hospital Central", donde interpretó a Irene Valencia. La actriz compaginó las grabaciones de ambas series durante 2011. También en 2011 estrenó hasta tres obras de teatro: "Sexo 10.0" (junto a Silvia Alonso y Jorge Suquet), Futuro 10.0, y "Los que besan bien" (junto a Javier Calvo y Fernando Tielve).


title: Adriana Torrebejano

text: En 2012 grabó para Telecinco la TV movie "El Rey," estrenada en 2014, donde interpretó el papel de la Condesa Olghina. Ese mismo año se estrenó en la obra "Perversiones sexuales en Chicago", donde fue protagonista junto a Javier Pereira, Cristina Alcázar y Javier Mora.


title: Adriana Torrebejano

text: A finales de 2013 fichó por la serie de televisión diaria emitida en Cuatro "Ciega a citas", donde interpretó a Beatriz. Entre 2013 y 2015 protagonizó la obra "La vida resuelta", de Marta Sánchez y David S. Olivas. En 2015 fichó por la serie de sobremesa de Antena 3 "El secreto de Puente Viejo", donde interpretó a Sol Santacruz durante más de 60 capítulos.


title: Adriana Torrebejano

text: En 2016, la actriz debutó en la gran pantalla con la película "La madriguera", de Kurro González y Francisco Conde.


title: Adriana Torrebejano

text: En junio de 2017 se confirma su participación en "Cuerpo de élite", serie de Antena 3 basada en la película española "Cuerpo de élite". Torrebejano interpretó a la moza de escuadra Berta Capdevila en la primera y única temporada emitida hasta la fecha. En 2018 estrena su segunda película, "La sombra de la ley" de Dani de la Torre. Se trata de un thriller ambientado en Barcelona en los años 20 en el que interpreta a una joven cabaretera. Durante el último trimestre de 2018 y en 2019, protagoniza junto a Pablo Puyol la obra "Muerte en el Nilo," adaptación de la novela homónima de Agatha Christie.


title: Adriana Torrebejano

text: En 2019 se incorpora al reparto recurrente de la serie médica de Televisión Española "Hospital Valle Norte", donde da vida a Cristina. El 31 de mayo de ese mismo año se confirma que formará parte del reparto de la octava temporada del serial diario "Amar es para siempre" de Antena 3 y colabora en uno de los programas de #0.


title: Anafilaxia

text: La anafilaxia consiste en una reacción inmunitaria severa, generalizada, de rápida instalación y potencialmente mortal ante el contacto del organismo con una sustancia que provoca alergia.


title: Anafilaxia

text: Con mayor frecuencia, es el resultado de reacciones inmunológicas a los alimentos, medicamentos y picaduras de insectos, pero la puede inducir un agente capaz de producir una desgranulación espontánea, sistémica de mastocitos o basófilos.


title: Anafilaxia

text: La anafilaxia se diferencia de la alergia por la extensión de la reacción inmunitaria que compromete particularmente al sistema respiratorio y el cardiovascular. Cuando en las manifestaciones de la anafilaxia se pone en riesgo inmediato y repentino la vida del paciente, se utiliza el término choque anafiláctico.


title: Anafilaxia

text: El riesgo de choque anafiláctico puede ocurrir cuando se utilizan medios de contraste en radiología, o se aplican algunos fármacos terapéuticos que se comportan como alérgenos, al cual el sujeto está sensibilizado.


title: Anafilaxia

text: Las reacciones anafilácticas forman parte de las reacciones de hipersensibilidad tipo 1 en la clasificación de Coombs y Gell, mientras que en la clasificación de hipersensibilidad de Sell, las reacciones anafilácticas y anafilactoides ocupan el tipo 4.


title: Anafilaxia

text: Algunos autores reservan el término anafilaxis exclusivamente para los mecanismos dependientes de IgE, mientras que el término anafilactoide queda designado a las reacciones independientes de IgE.


title: Anafilaxia

text: La posibilidad de que ciertas sustancias agudicen la sensibilidad en lugar de proteger fue reconocida hacia 1902, por el francés Charles Richet y su colaborador Paul Portier quien intentó inmunizar a perros contra las toxinas de un tipo de medusa "Physalia".


title: Anafilaxia

text: El experimento consistió en que los perros fuesen expuestos a dosis subletales de la toxina y se observó que reaccionaron casi de manera instantánea y letal a un contacto ulterior con cantidades diminutas de la toxina.


title: Anafilaxia

text: Richert concluyó que una inmunización o vacunación exitosa creaba filaxis, o protección, y que podía observarse un resultado opuesto, anafilaxis, en el cual una exposición al antígeno podía precipitar una sensibilidad potencialmente letal a él si se repetía la exposición. Este hallazgo le valió el Premio Nobel en 1913.


title: Anafilaxia

text: Está aumentando el número de casos de anafilaxia en el mundo, no obstante, no existen todavía fuentes fiables para determinar la incidencia global de esta entidad, ya que la mayoría de los estudios hacen referencia a casos fatales, quedando relegados los casos leves.


title: Anafilaxia

text: Es más común que se desarrolle anafilaxis en adultos con respecto a los niños, siendo la anafilaxia por alimentos la excepción. En mujeres se ha demostrado una mayor susceptibilidad a la reacción anafiláctica por látex y para relajantes musculares. La reacción es más frecuente (y violenta) si el antígeno tiene contacto en la administración parenteral, seguida del contacto con mucosas y por último la piel. Los sujetos sometidos a tratamiento con betabloqueadores no presentan mayor incidencia anafiláctica, pero cuando aparece la anafilaxis el cuadro es más grave.


title: Anafilaxia

text: Existen otros fármacos que también son capaces de inducir anafilaxia, aunque con menor frecuencia, tales como la vitamina B1, derivados del dextrán, y el glucagón, entre otros. Cabe mencionar que teóricamente cualquier fármaco tiene potencial alergénico, aunque en la práctica pocos de ellos han mostrado relacionarse con relativa frecuencia a la anafilaxia.


title: Anafilaxia

text: La anafilaxia es el resultado de la liberación dependiente de IgE de mediadores químicos de los mastocitos y basófilos.


title: Anafilaxia

text: En esta fase, los alergenos inducen una reacción de hipersensibilidad tipo I, donde son secretadas cantidades enormes de IgE por células plasmáticas activadas por linfocitos T2 específicas de alergeno. El anticuerpo de esta clase se fija con gran afinidad a receptores Fc en la membrana de mastocitos y basófilos. Cuando un mastocito o basófilo está cubierto por IgE se dice que está "sensibilizado". Algunas personas pueden presentar atopia, una predisposición genética al desarrollo de reacciones de hipersensibilidad tipo I contra antígenos ambientales ordinarios.


title: Anafilaxia

text: La reacción se inicia cuando un alérgeno se combina con un anticuerpo IgE unido a membrana de los mastocitos y basófilos, lo que lleva a una cascada de transducción de señal (mediada por cAMP para derivados araquidónicos y mediada por Ca++ Para sustancias secuestradas en vesículas, por ejemplo, histamina) que se traduce en la desgranulación y la liberación de mediadores de la anafilaxia. La histamina, puede causar broncoconstricción, la vasodilatación, aumento en la secreción de moco y una mayor permeabilidad vascular. Otros mediadores preformados de los mastocitos incluyen proteasas neutras como triptasa, hidrolasa ácida, enzimas oxidativas, factores quimiotácticos y proteoglicanos.


title: Anafilaxia

text: Los leucotrienos B4, C4 y E4, la prostaglandina D2, y el factor activador de plaquetas se derivan de la membrana de los mediadores formados a partir del metabolismo del ácido araquidónico. La liberación de estos mediadores puede causar broncoconstricción, secreción de moco, y alteraciones en la permeabilidad vascular. El factor activador de plaquetario puede disminuir la presión arterial, además, y activar la coagulación. Estos mediadores, además de la activación de otros vías pro inflamatorias y la síntesis de óxido nítrico, pueden conducir a una reacción sistémica grave con el potencial de resultados desastrosos.


title: Anafilaxia

text: Varios mediadores bioquímicos y sustancias quimiotácticas son liberados sistémicamente durante la desgranulación de los mastocitos y basófilos. Estos incluyen sustancias preformadas granulares, tales como la histamina, triptasa, quimasa, y la heparina, factor de liberación de histamina y otras citocinas, y mediadores derivados de lípidos recién generados, tales como PGD2, leucotrienos LT-B4, factor activador de plaquetas, y los cisteinil leucotrienos LTC4, LTD4 y LTE4. Los eosinófilos podrían jugar un papel ya sea pro-inflamatorio (por ejemplo, la liberación de proteínas granulares citotóxicas) o anti-inflamatorio (por ejemplo, el metabolismo de los mediadores vasoactivos).