title: Movimiento de liberación LGBT

text: El primer aniversario de los disturbios de Stonewall se celebró como "el día de la liberación de Christopher Street" el 28 de junio de 1970, haciendo una reunión en Christopher Street y la primera marcha del orgullo gay de la historia, que recorrió 51 manzanas hasta Central Park. La marcha necesitó menos de la mitad del tiempo previsto debido al brío de los participantes, pero también por la cautela que había a la hora de andar por la ciudad con signos y pancartas gais. Aunque el permiso para la marcha se envió solo dos horas antes del inicio de la misma, los manifestantes encontraron escasa contestación por parte de los espectadores. "The New York Times" informó (en su portada) que los manifestantes ocupaban toda la calle a lo largo de 15 manzanas. "The Village Voice" informó positivamente de la marcha, describiendo «la resistencia frontal que nació de la redada policial en el Stonewall Inn un año antes».


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Se realizaron marchas simultáneas en Los Ángeles y Chicago. Al año siguiente se realizaron marchas del orgullo gay en Boston, Dallas, Milwaukee, Londres, París, Berlín Oeste y Estocolmo. En 1972 las ciudades participantes ya incluían a Atlanta, Buffalo, Detroit, Washington D.C., Miami y Filadelfia.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Frank Kameny se dio cuenta pronto del cambio fundamental causado por los disturbios de Stonewall. Al haber sido un organizador del activismo gay desde la década de 1950, estaba acostumbrado a usar la persuasión, a intentar convencer a los heterosexuales de que las personas homosexuales no eran diferentes a ellos. Cuando marchaba junto a otras personas delante de la Casa Blanca, el Departamento de Estado o el Independence Hall, tan solo cinco años antes, su objetivo era tener el mismo aspecto de los trabajadores del gobierno de los Estados Unidos. Junto a Kameny marchaban diez personas entonces, y no avisaron a la prensa de sus intenciones. Aunque se había sorprendido por la exaltación de los participantes del Recordatorio Anual de 1969, más tarde dijo: «Para cuando lo de Stonewall teníamos de cincuenta a sesenta grupos gais en el país. Un año más tarde había por lo menos mil quinientos. Dos años después, en la medida en que se podían contar, eran unos dos mil quinientos.»


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Randy Wicker describió con vergüenza su oposición a este cambio de actitudes tras los disturbios, de manera parecida al arrepentimiento de Kameny, «como uno de los grandes errores de su vida.» La imagen de gais tomándose la revancha contra la policía, tras tantos años de permitir tales comportamientos sin luchar, «desataron un espíritu inesperado entre los homosexuales.» Kay Lahusen, que había fotografiado las marchas de 1965, dijo que «Hasta 1969 este movimiento se llamaba de manera general el movimiento homosexual u homófilo... Muchos activistas nuevos consideran la revuelta de Stonewall como el nacimiento del "movimiento de liberación gay". Desde luego fue el nacimiento del orgullo gay a escala masiva.»


title: Movimiento de liberación LGBT

text: En Alemania, las condenas por homosexualidad, el §175, comenzaron a disminuir a partir de 1959 ligeramente. Una liberalización de la sociedad, pero sobre todo informes científicos, como los de Kinsey (1949), Griffin (1956) o Wolfenden (1957), influenciaron el pensamiento jurídico. A partir de mediados de la década de 1960 comenzó a discutirse públicamente la reforma del §175, llegando a recomendar el por entonces (1967) ministro de justicia socialista Gustav Heinemann la eliminación. Finalmente se eliminó el artículo 175 el 9 de mayo de 1969 bajo un gobierno de coalición cristiano demócrata (CDU/CSU) y social demócrata (SPD). Las relaciones sexuales voluntarias entre hombres adultos dejaron de ser delito; por primera vez en casi 100 años la homosexualidad era legal, aunque solo fuera a partir de los 21 años.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Con fondo en los movimientos estudiantiles, que venían actuando en Alemania desde principios de la década de 1960, y la aparición de la píldora anticonceptiva, comenzaron a aparecer grupos estudiantiles feministas que luchaban contra las estructuras patriarcales de la sociedad. También en 1969, se inicia el movimiento de liberación homosexual mundial con los Disturbios de Stonewall. En ese ambiente se crea en diciembre de 1970 el primer grupo de autoayuda en Bochum, que en febrero de 1971 se convierte en la primera asociación gay estudiantil con el nombre de "Homosexuelle Aktionsgruppe Bochum" (HAB). En abril de ese año se creó la "Homosexuelle Studentengruppe Münster".


title: Movimiento de liberación LGBT

text: En 1971 se estrenó "Nicht der Homosexuelle ist pervers, sondern die Situation, in der er lebt" («No es perverso el homosexual, sino la situación en la que vive»), una película experimental de Rosa von Praunheim. La peĺicula fue un escándalo y convirtió a Rosa von Praunheim en el homosexual más famoso de Alemania. Pero su importancia reside en que fue la chispa inicial del movimiento de liberación gay alemán. Según se iba estrenando la película en las diferentes ciudades alemanas, en las mismas salas de cine, se formaban discusiones y coloquios, que finalmente desembocaron en organizaciones como "Homosexuelle Aktion Westberlin" (HAW; Acción de los homosexuales, Berlín Occidental; 1971), "Rote Zelle Schwul" (ROTZSCHWUL; Célula roja marica) en Frácfort, "Homosexuelle Aktionsgruppe" (HAS; Grupo de acción homosexual) en Saarbrücken, "gay liberation front" (glf-Köln; Frente de liberación gay) en Colonia, que se basaba en modelos americanos, y "Homosexuelle Aktions Gruppe" (HAG; Grupo de acción homosexual) en Múnich, que más "Homosexuelle Aktion München" (HAM). En 1972 ya había grupos gais además en Wurzburgo, Gotinga, Braunschweig, Stuttgart y Düsseldorf y se había creado la federación "Deutsche Aktionsgemeinschaft Homosexualität" (DAH; Comunidad de acción homosexualidad alemana). A partir de 1972 se crearon encuentros nacionales anuales, los "Pfingsttreffen". Durante el primero, realizado en Münster, se llevó a cabo la primera manifestación del orgullo gay.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Los participantes provenían en su mayoría del ambiente estudiantil y tomaron como ejemplo el incipiente movimiento de liberación gay norteamericano, a través de la influencia de Rosa von Praunheim, Volker Eschke, que se convertiría en una de las figuras principales del movimiento, y el estudiante norteamericano Jim Steakley. El primero objetivo fue naturalmente la eliminación del artículo 175, pero también se trataron otros temas concretos como la discriminación en el trabajo. Es importante notar que el empleo de la palabra «homosexual», y a menudo de la palabra "schwul", «maricón», para autodefinirse, era consciente para distinguirse del movimiento homófilo, que consideraban pretendía ocultar y avergonzarse de su sexualidad. Donde el movimiento homófilo era más bien conservador e intentaba conseguir la aceptación social, el movimiento de liberación gay era de izquierdas, revolucionario, anticapitalista y empleaba a menudo la provocación y el enfrentamiento para conseguir sus objetivos. Ambos movimientos luchaban contra la subcultura homosexual en la que se habían refugiado muchos homosexuales víctimas de la discriminación, en el caso del movimiento de liberación por considerarla una forma de opresión. Estas diferencias desembocaron en un enfrentamiento durante la manifestación de 1973 de Berlín, realizada tras el "Pfingsttreffen" de ese año, fue el comienzo del llamado "Tuntenstreit" (controversia de las mariquitas), una disputa sobre si el hombre afeminado, llamado "Tunte", «la mariquita», era la vanguardia del movimiento revolucionario homosexual en la sociedad, puesto que no podía ocultar su condición.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: El movimiento se disolvió, al igual que había hecho el movimiento estudiantil anterior, en disputas teóricas internas que dividían a los movimientos de izquierdas de la época y la última reunión del DAH fue en Año Nuevo de 1973. El HAW se disolvió en 1974 (oficialmente en 1977), aunque su centro de información, el SchwulenZentrum o SchwuZ, continuó su actividad. A pesar del fracaso de los movimientos de liberación gais de izquierda, el movimiento LGBT continuó su actividad. En 1976 había unos 60 grupos, que comenzaron a diversificarse y a extenderse por ciudades menores, como Emden, Lüneburg o Salzgitter. En 1979 se realizaron las primeras marchas del orgullo gay en Bremen, Berlín Occidental y Stuttgart, que desde el principio llevan una polémica sobre el carácter comercial de muchas de las carrozas.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Sin embargo, el punto culminante del movimiento de emancipación gay alemán lo representa "Homolulu", una especie de «Woodstock gay» que se realizó en julio de 1979 en Fráncfort. El acontecimiento, que reunió gais de toda Alemania, consistía en una semana de espectáculos, grupos de trabajo, cursos, un periódico diario, ruidosas fiestas y una gran manifestación multicolor por las calles de Fráncfort, que salió incluso en las noticias de televisión nacionales.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Hacia 1981 comenzó un cambio de generación en el movimiento. Durante esta década los grupos LGBT lucharon sobre todo contra la discriminación, siguiendo los ejemplos del movimiento de EE. UU. y de los Países Bajos. De Norteamérica se tomaron las formas de lucha política y manifestación: las marchas del orgullo, que se llamaron "Christopher Street Day", por la calle en la que se encontraba el bar Stonewall, el outing, Act Up, etc. El movimiento LGBT también comenzó a integrarse en las estructuras políticas y sociales existentes; sindicatos, partidos políticos, grupos profesionales, etc. crearon grupos LGBT. La consecuencia es que, si en diciembre de 1980 había unos 148 grupos LGBT, en mayo de 1986 ya eran 416.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: En 1983 el sida comenzó a captar la atención pública, entre otras razones, gracias al artículo "Tödliche Seuche AIDS - die rätselhaft Krankheit" («Epidemia mortal sida - la enfermedad misteriosa») publicada ese año por la revista "Der Spiegel". Los primeros años, hasta 1987, estuvieron marcados por la discusión entre Peter Gauweiler, en la época funcionario del ayuntamiento de Múnich, del partido CSU, que abogaba por la creación de centros cerrados para enfermos de sida y la lucha contra la subcultura gay, y Rita Süssmuth, en la época ministra de salud, del CDU, que defendía una estrategia más liberal. Finalmente fue Süssmuth quien salió vencedora de la discusión y se siguió una estrategia de información y apoyo a los enfermos. Las asociaciones LGBT o de otro tipo que luchaban contra la enfermedad, obtuvieron a menudo subvenciones generosas del estado, dinero que permitió la profesionalización de los trabajadores de las asociaciones, un fenómeno nuevo dentro del movimiento LGBT.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: La extensión de la enfermedad llevó a la creación de asociaciones locales y regionales de ayuda y apoyo, "AIDS-Hilfe", que en 1985 eran unas 20. En 1989 estas asociaciones se agruparon en la federación "Deutsche Aids-Hilfe", que se convertiría en una de las asociaciones más activas e influyentes dentro del movimiento LGBT, realizado cabildeo en las instituciones políticas y creando campañas publicitarias de información sobre el sida y los homosexuales. Durante estos años también aparece "Act up" en Alemania, que con sus acciones espectaculares llamaba la atención sobre el problema del sida. Por otra parte, los medios de comunicación, a causa de la aparición del sida, informaban y se interesaban por la homosexualidad como nunca habían hecho antes.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Tras la Reunificación en 1990, el §175 volvió a ser aplicable —teóricamente— en los estados federados de la antigua República Democrática Alemana. En 1993, las tres grandes federaciones, "Bundesverband Homosexualität", "Schwulenverband Deutschland" y "Deutsche Aids-Hilfe", iniciaron de nuevo una campaña en contra del §175. El 31 de mayo de 1994, tras 123 años de validez, se deroga el §175, equiparando las edades de consentimiento sexual entre homosexuales y heterosexuales en 16 años.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Los movimientos homosexuales de ambas alemanias acabaron unificándose y el "Lesben- und Schwulenverband in Deutschland e.V." (LSVD; Federación alemana de lesbianas y gais), surgida del SVD, acabaría convirtiéndose en la mayor organización LGBT de Alemania. Los principales temas de los que se ocuparon las asociaciones LGBT a finales del siglo XX fueron la discusión sobre el "outing" de famosos, la violencia contra los homosexuales y el matrimonio homosexual, siendo este último prácticamente el único que quedaba abierto hacia 1999. Las asociaciones y grupos del movimiento se han ido profesionalizando y especializando. En el siglo XXI el movimiento LGBT alemán ha incluido la lucha por los derechos del colectivo en otros países, como muestran la creación de la Fundación Hirschfeld Eddy y la colaboración con el movimiento LGBT polaco o ruso.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: En Francia la primera gran acción del activismo homosexual se realizó a principios de 1971. El recientemente creado "Front homosexuel d'action révolutionnaire" (Frente homosexual de acción revolucionaria, FHAR), encabezado por Guy Hocquenghem uno de sus principales líderes, interrumpieron un programa de radio, conducido Ménie Grégoire, titulado: «La homosexualidad, este doloroso problema» el 10 de marzo de 1971. En un principio el FHAR estaba encabezado principalmente por lesbianas que venían del movimiento feminista, como la escritora Monique Wittig, pero en pocos meses se desequilibró la composición del grupo por el aumento del número de componentes masculinos. Entre las nuevas incorporaciones al grupo está el autor de "Antología del anarquismo", Daniel Guérin, entre otros miembros influidos por las ideas de mayo del 68 que defendían la democracia directa y pretendían cambiar la realidad para ajustarla a sus ideales.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Sin embargo la presencia cada vez mayor de hombres en el FHAR causó tensiones y diferencias de opinión respecto a los objetivos defendidos por las mujeres. Por lo que las lesbianas terminan separándose del grupo cuando Monique Wittig creó el grupo Gouines rouges que luego gradualmente se iría integrando en el Mouvement de libération des femmes (MLF).


title: Movimiento de liberación LGBT

text: A pesar de su breve existencia, solo tres años, el FHAR marcó el camino a seguir en el movimiento homosexual francés posterior.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Poco después del final del FHAR en 1974, los activistas se reagrupan en el seno de un grupo llamado Grupo de Liberación Homosexual (GLH). Rápidamente se crean grupos del GLH en todas las principales ciudades francesas. Cada grupo era autónomo y desarrolla su propio eje ideológico. Esto originará numerosas disensiones entre los diferentes grupos. En París, estas disensiones provocaron en 1975 la ruptura del GLH-París en tres organizaciones distintas: el "GLH-Politique et Quotidien", de orientación radical; el "GLH-Groupes de Base", más reformista y el "GLH-14XII" (escindido el 14 de diciembre de 1975) que se definió como «libertario y antifeminista».


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Con el fin de traspasar las fracturas ideológicas existentes entre los grupos y tener una acción común contra las discriminaciones, maduró la idea de crear una estructura federativa. Este debate se efectuó durante de la primera Universidad de verano homosexual organizada por el GLH-Marseilla en verano de 1979, acordándose la creación del "Comité de Urgencia Antirrepresión Homosexual " (CUARH). En el CUARH reunió al GLH, y grupos del movimiento lésbico como la MIEL, el Centro del Cristo Libertador del Pastor Joseph Doucé, el Grupo para la búsqueda de una infancia diferente, etc. El grupo "Arcadie" envió a un observador pero no llegó a asociarse.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: El CUARH principalmente se movilizó para conseguir la reforma del Código Penal y la derogación de sus disposiciones discriminatorias de los artículos 330 y 331. En este marco, el CUARH organizó una "marcha nacional" en París el 4 de abril de 1981, en vísperas de las elecciones presidenciales. Con 10 000 participantes, esta marcha se considera la primera verdadera marcha del orgullo gay francés. Las disposiciones discriminatorias fueron revocadas el 4 de agosto de 1982.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Tras la derogación de los artículos discriminatorios el CUARH se disolvió, en 1987, y el movimiento homosexual francés se diversificó. Algunos grupos se concentraron en la igualdad de derechos civiles, como conseguir la unión civil, otros grupos se dedicaron a actividades de socialización de los homosexuales y otros empezaron a trabajar en la lucha contra la pandemia del Sida recientemente descubierta.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: En el año 2001 el gobierno de los Países Bajos legalizó la unión conyugal de personas del mismo sexo, si bien con limitaciones. A este país siguieron Bélgica (2003), Massachusetts (Estados Unidos, 2004), España (2005) y Canadá (2005). En el año 2006 se aprobó también en Sudáfrica según dictamen judicial de diciembre de 2005. La ley española fue la primera del mundo en reconocer plenos derechos a los cónyuges del mismo sexo, lo que facilitó la supresión de las limitaciones excepcionales que figuraban en las leyes de otros países. Además, el Estado de Israel reconoce desde 2006 los matrimonios homosexuales contraídos en el extranjero.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: El reconocimiento legal a las parejas del mismo sexo existía ya en varias comunidades autonómicas españolas, según las cuales se reconocía que dichas parejas contraían "uniones civiles" y no constituían matrimonio en sentido estricto. De corte similar son las leyes de países como Noruega, Suecia, Finlandia, Islandia, Israel, Dinamarca, Reino Unido, algunos estados estadounidenses (Vermont, por ejemplo), en Argentina las ciudades de Buenos Aires y Villa Carlos Paz y la provincia de Río Negro y en México en el estado de Coahuila y en la Ciudad de México con la llamada ley de sociedades de convivencia. Tales leyes regulan las uniones entre dos mujeres o entre dos hombres otorgándoles reconocimiento legal pero sin considerarlas matrimonio.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: La adopción por parte de parejas homosexuales es un derecho reconocido en Bélgica, los Países Bajos, Suecia, Sudáfrica, España, Islandia, Reino Unido, Israel, Canadá, Argentina, Colombia y ciertos territorios de Estados Unidos. Dinamarca, Francia, Alemania y Noruega permiten la adopción del hijo del otro miembro de una pareja de hecho o unión civil.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: La causa del movimiento gay continúa, ya que los derechos humanos siguen siendo violados en algunos países. En otros aún existe ignorancia sobre el movimiento y por ende la homofobia sigue latente. En algunos países el movimiento gay es completamente inexistente, dadas las circunstancias sociales y religiosas, principalmente en varios países de Medio Oriente y África.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Como reacción a este movimiento también se ha suscitado controversia por parte de algunos grupos religiosos que consideran la homosexualidad como algo «contra-natura» y en contra de los valores cristianos. Como fue el caso de grupos cristianos en Estados Unidos quienes lanzaron un boicot en contra de la empresa Ford Motor Company, por apoyar el movimiento gay.


title: Movimiento de liberación LGBT

text: Esto ocasiona desde que las personas no se sientan libres de expresar su sexualidad, e incluso en algunos países se tiene la pena de muerte como castigo judicial a personas homosexuales.


title: AK-103

text: El AK-103 es un fusil de asalto, la nueva versión del AK-74 soviético, de la familia familia AK-100. Actualmente es fabricado en Rusia y bajo licencia en Venezuela. Tiene el mismo calibre que su predecesor (7,62 mm) y surgió como respuesta al cartucho 5,45 x 39 (de bajo impacto) del AK-74 del cual tomó el compensador alargado que tiene en la boca del cañón; los cargadores de plástico del AK-47 y el AKM rusos encajan en este fusil, al igual que los del Tipo 56 chino y el Rk 62 finlandés.


title: AK-103

text: El AK-103 es un fusil de asalto que tiene dos modos de disparo: semiautomático y automático. Al momento de disparar, el arma tiene muy poco retroceso, lo que hace el tiro mucho más efectivo. Su peso con cargador lleno es de 3,4 kg, y eso lo hace un verdadero fusil ligero. Tiene una mira graduable a 1000 metros y también posee un riel adaptador en su parte izquierda que sirve para colocarle un riel de extensión y así poder equipar al fusil con cualquier tipo de mira telescópica, punto rojo, ACOG, etc. (de hecho, la extensión ya mencionada permite la instalación de la mira óptica y así se evita que ni esta ni las miras mecánicas interfieran entre sí); su facilidad de reaprovisionamiento, recarga y se caracteriza por tener la posibilidad de disponer de una culata plegable. Por lo tanto es una variante del AK-74M, pero que dispara el cartucho 7,62 x 39 del AKM.


title: AK-103

text: El cuerpo del cilindro de gases va desde la mitad del cañón hasta el cajón de mecanismos. En la boca del cañón lleva una bocacha apagallamas, siendo la encargada de que el escape de gases generados por el cartucho sea más efectivo y el retroceso más ligero; sin embargo, hay que tener presente que no todo el gas es expulsado, parte de esta energía es usada para accionar los mecanismos y colocar un nuevo cartucho en la recámara.


title: AK-103

text: El tercer conjunto, está en el cajón metálico central, hecho de chapa de acero estampada, y que está compuesto por el selector de fuego, el cerrojo, el pistón de gases, el gatillo, la varilla de presión, el brocal del cargador y el cierre del conjunto, la tapa del conjunto móvil.


title: AK-103

text: Uno de los componentes esenciales del arma, tiene ánima estriada, dándole al proyectil disparado una capacidad de penetración mayor e incluso contra blindajes de más de 4 niveles, va desde el interior del cajón de mecanismos hasta el roscado de la boca, en donde se acopla la bocacha apagallamas.


title: AK-103

text: El último componente del fusil, compensa el exceso de los gases generados en el disparo del cartucho, dándole al tirador una respuesta más mesurada al impacto generado por la explosión generada en el cartucho, aligerando el retroceso creado en la reacción, permitiéndole al tirador disparar el arma estando de pie, dándole una velocidad de reacción mayor al soldado que la opere. Se reconoce por su forma a veces semicónica, y en otras ocasiones, por ser ranurado. Como es un modelo de la Serie-100, comparte este mismo apagallamas con el resto de la serie y el diseño base, el AK-74.


title: AK-103

text: Tomando en cuenta que al disparar el proyectil alcanza una velocidad de 910 m/s, y teniendo sus cartuchos tanto de fogueo, trazadores, anti-blindaje y los ordinarios, el fusil es de fácil mantenimiento, en un promedio de 5 minutos es posible limpiarlo y armarlo. Su antecesor, el AK-47, es el arma más utilizada en el mundo por su adaptación al ambiente; de este deriva el diseño del AK-103, que copia gran parte de los sistemas y mecanismos de funcionamiento.


title: Hándicap

text: En el ámbito deportivo, hándicap es el sistema para asignar ventajas a través de compensaciones entre diferentes competidores de manera que se igualen sus posibilidades de victoria en competiciones deportivas.


title: Hándicap

text: Es la relación entre el modelo real y el modelo ideal. Si el modelo ideal es mejor que el real, se establece un cálculo diferencial para fomentar las condiciones ideales. En caso de ser peor, se suele desestimar si los valores de tolerancia son inadmisibles.


title: Hándicap

text: Para equiparar las prestaciones de los competidores, varias competiciones de motor poseen sistemas de penalizaciones. Uno muy común es el de lastres: los mejores en cada carrera de un campeonato deben cargar con un lastre en las demás carreras. Al finalizar en posiciones retrasadas, pueden descargar lastre. Lo mismo se puede realizar con las bridas de las tomas de aire de los motores. Existen otros mecanismos que no afectan las prestaciones de los vehículos. En el TC 2000, los primeros en el campeonato son penalizados con posiciones en la grilla de salida de las carreras preliminares. En el Open Internacional de GT, los mejores son penalizados con detenciones en boxes más largas.


title: Hándicap

text: Asimismo, varios campeonatos clasifican a los competidores e impiden ciertas combinaciones para que los menos experimentados puedan disputar algún tipo de título. Por ejemplo, el Automobile Club de l'Ouest, que organiza las 24 Horas de Le Mans y la Le Mans Series, clasifica a los pilotos como platino, oro, plata y bronce. Así, en ciertas clases no pueden competir pilotos platino.


title: Hándicap

text: A su vez, el término hándicap es utilizado para hacer mención a determinadas ventajas deportivas otorgadas para aquellos pilotos que se destaquen del resto. Este ejemplo de hándicap se emplea en la categoría argentina de automóviles turismo de carretera desde el año 2008, temporada en la que se implementó un sistema de definición del campeonato por play-off, clasificando a aquellos pilotos que culminen la undécima fecha del campeonato en los 12 primeros lugares del mismo. Aquel piloto que de esos 12 finalice la etapa clasificatoria en el primer lugar, arranca el play-off con 7 puntos de ventaja, contra los 11 restantes que arrancan con puntuación cero.


title: Hándicap

text: En lo que se refiere al golf, el hándicap es el diferencial entre la puntuación actual y la establecida por los organismos del golf que organizan la competición para el hoyo en el que está el jugador. Para establecer el hándicap se toman en cuenta datos meteorológicos, del terreno, de las condiciones del césped y la categoría en la que van a competir los jugadores.


title: Hándicap

text: Cada campo tiene una puntuación denominada par; es sobre este par sobre el cual se establece el hándicap. Si ambas son iguales, se denomina que el hándicap está bajo par. Si no es así, se redefine para esa competición el par al hándicap establecido. Si el hándicap impone carga, el jugador deberá reducir la cantidad de golpes por cada hoyo si quiere acabar los 18 según las normas establecidas por los organismos del golf.


title: Hándicap

text: Las normas que rigen el cambio de hándicap a nivel europeo se coordinan a través de las federaciones de cada país.


title: Hándicap

text: Si par = hándicap, entonces se establece que hándicap acumulado = puntuación del jugador - puntuación ideal. Así pues, si un jugador realiza un resultado (una tarjeta) de 85 golpes, restándole el par del campo, por ejemplo un campo de par 72, se obtendría como resultado el hándicap de este jugador, que en este caso sería de 13.


title: Hándicap

text: El hándicap del hoyo es el índice de dificultad de cada uno de los hoyos de un campo de golf. Dicho índice es fijado por el comité de competición de cada club de acuerdo con las directrices de la EGA (European Golf Association). El hándicap de un hoyo varía de 1 a 18. Cuanto más bajo es el número, mayor es la dificultad.


title: Hándicap

text: En el polo cada jugador posee un hándicap de acuerdo a su juego y se basa en una estimación natural del número de goles que un jugador vale para su equipo. El hándicap mínimo para un jugador de polo es de 0 goles y el máximo de 10 goles y, como cada equipo tiene 4 jugadores, el máximo hándicap para un equipo es de 40 goles. La cantidad de goles de hándicap de un jugador es determinada por la Asociación de polo del país en el cual el jugador se encuentre registrado. El Campeonato Mundial de Polo lo disputan equipos con un hándicap de hasta 14 goles.


title: Hándicap

text: En lo que se refiere a las carreras de caballos, es el sobrepeso que lleva el ejemplar para igualar la competencia entre el resto de sus compañeros, por ser más ligero que lo dispuesto en las normas; o en caso de que el jockey tenga un peso superior a lo establecido como óptimo, la diferencia se establece con este concepto.


title: Hándicap

text: En el vuelo a vela o vuelo sin motor se utiliza el hándicap para igualar planeadores de distinto rendimiento, por lo tanto un planeador moderno de alto rendimiento puede competir a la par de un planeador antiguo o de menor rendimiento.


title: Hándicap

text: El hándicap es muy utilizado en las competiciones de interclubes y campeonatos regionales, ya que, por lo general, hay planeadores de rendimiento muy diferente; sin embargo, en las competencias mundiales o de alto nivel el hándicap, por lo general, no se utiliza, pues los planeadores son todos de máximo nivel.


title: Hándicap

text: En apuestas, un hándicap impone una dificultad añadida a alguno de los contendientes en forma de goles en contra en fútbol, puntuación en contra en baloncesto, o sets en tenis. Al resultado final del encuentro se suma o resta el hándicap jugado con la intención de modificar el marcador final de forma virtual con la ventaja acordada. De esta forma, se igualan las probabilidades de acertar o fallar el resultado final entre equipos o jugadores desiguales.


title: Hándicap

text: El hándicap asiático tiene unas reglas específicas, en particular se tiende a evitar el desequilibrio de habilidad entre dos equipos a través de la asignación de una ventaja para uno de ellos. Esa ventaja puede consistir en un gol de ventaja si se refiere a una competición de fútbol, juego o set si se refiere a unos acontecimientos de tenis, etc... de manera que el acontecimiento llegue a ser equidad. El hándicap asiático elimina la opción del empate usada en normales múltiples (1x2).


title: Hándicap

text: Para entenderlo de una forma más sencilla, el hándicap asiático dividido fragmentaría tu apuesta en dos hándicaps; por ejemplo, en un partido de Machester United contra el Sevilla, apuestas al Manchester +1 y +1.5 contra el Sevilla. El partido acaba 2-1 y gana el Machester al Sevilla. En este caso, la mitad de tu apuesta (+1) se devolverá como si el partido hubiera terminado 2-2. La otra mitad (+1.5) será considerada ganadora ya que el partido terminó 2-2.5 para Machester.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Ed, Edd y Eddy (en inglés: Ed, Edd n Eddy) es una comedia televisiva de dibujos animados creada por Danny Antonucci y emitida por Cartoon Network. Se trata de una coproducción entre Canadá, Estados Unidos y Corea del Sur, en la que a.k.a. Cartoon —el estudio de Antonucci, ubicado en Vancouver— se encargaba de las historias, los diseños y la edición de los episodios, mientras que la animación la realizaba el equipo de Yeson Animation Studios en Seúl. Se centra en Ed, Edd y Eddy (con las las voces de Matt Hill, Samuel Vincent y Tony Sampson, respectivamente), tres chicos preadolescentes que a menudo estafan a los miembros de su vecindario para poder comprar caramelos gigantes, metiéndose así en diversos aprietos.


title: Ed, Edd y Eddy

text: De todas las series originales de Cartoon Network, "Ed, Edd y Eddy" es la más longeva, con seis temporadas emitidas a lo largo de diez años. Se estrenó el 4 de enero de 1999 y finalizó el 8 de noviembre de 2009 con la emisión de su película "Ed, Edd n Eddy's Big Picture Show". También comprende tres especiales con temática festiva: «Ed, Edd n Eddy's Jingle Jingle Jangle», «Ed, Edd n Eddy's Hanky Panky Hullabaloo» y «Ed, Edd n Eddy's Boo Haw Haw». La serie se caracteriza por su estilo de animación en que los contornos de los personajes son temblorosos y por darle énfasis al humor "slapstick". Antonucci, quien primero tuvo fama por sus obras dirigidas al público adulto, basó tanto las tramas como los personajes en gente y anécdotas de su vida personal. También comentó que su intención era presentar un mundo en que los Eds lucieran «feos» y las historias carecieran de mensajes morales.


title: Ed, Edd y Eddy

text: "Ed, Edd y Eddy" fue un éxito de audiencia entre distintos grupos demográficos y ha sido doblada a múltiples idiomas, además de haber generado reseñas favorables. Por ella, la Sociedad Nacional de Caricaturistas de Estados Unidos galardonó a Antonucci con el premio Reuben a la mejor animación televisiva. Patric Caird también fue premiado en dos ocasiones por haber compuesto la música "jazz" del programa. Por otro lado, se han hecho camisetas, gorras, videojuegos e historietas basados en esta caricatura, entre otros productos licenciados.


title: Ed, Edd y Eddy

text: "Ed, Edd y Eddy" se centra en la vida de los Eds, tres chicos preadolescentes cuyos planes para estafar a los miembros de su vecindario (un callejón cerrado o "cul-de-sac") y poder comprar caramelos son, generalmente, la base de sus desventuras durante lo que parecen ser unas interminables vacaciones de verano. Los tres, tratados con sumo desdén por los demás vecinos, difieren grandemente en personalidad, pero les une su gusto por los caramelos y la constante ambición por conseguir dinero. El líder, Eddy, es un «megalómano» amante de la atención que planifica todas las trampas con las cuales el trío ocupa su tiempo libre. Ed, quien suele aportar su descomunal fuerza física, es un aficionado a las películas de monstruos y se compromete fácilmente en los proyectos de Eddy; entre los otros Eds, se caracteriza por su escasa inteligencia. El tercero, Edd, es llamado Doble D para evitar confusión con Ed. Estudioso, tranquilo, pulcro y sumamente cortés, es una especie de chico genio que crea útiles artilugios y jamás se quita su gorro negro. Aunque los Eds son persistentes, muchas de sus travesuras resultan en fracaso y humillación frente a sus vecinos, en lugar de generarles el respeto que buscan. Dado que no aprenden ninguna lección, retoman sus objetivos en cada episodio.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Los vecinos del "cul-de-sac" terminan de componer el reducido grupo de personajes, ya que los adultos parecen estar ausentes (los padres de Doble D, por ejemplo, se comunican con él mediante notas adhesivas solamente). Jonny 2×4 es un chico solitario que pasa gran parte de su tiempo hablándole a su tabla de madera, Plank, cuyo rostro sonriente está dibujado con lápices de crayón. El pequeño Jimmy usa aparatos dentales y prefiere jugar exclusivamente con las niñas, dado que es muy susceptible a los accidentes y a la tosquedad de los niños varones. Su mejor amiga es Sarah, la hermana menor de Ed, quien es temperamental, controladora y caprichosa; además, siente atracción por Doble D. Rolf, otro de los chicos, pertenece a una familia de inmigrantes «de origen indeterminado» y practica todo tipo de costumbres culturales extrañas. Por su lado, Kevin es el joven «cínico y sarcástico» que cuestiona todas las ideas del trío principal, puesto que los considera «mensos». La más madura de ellos es Nazz, quien es adorada por los chicos del vecindario y opina que los Eds «son graciosos». También están las hermanas Kanker: Lee, May y Marie, matonas que viven apartadas del "cul-de-sac" en una autocaravana y están decididas a casarse con el trío protagonista.


title: Ed, Edd y Eddy

text: En palabras de Danny Antonucci, el creador del programa: «Los episodios están organizados para que entres a una porción de sus días [...] Es casi un "slice of life" voyerista y no tanto una historia preparada. [Al inicio, los Eds] ya están trabajando en algo, o algo acaba de salir mal y ahora tienen que irse a otro lugar». También comentó que, aunque en la serie se puedan inferir temas como la verdad o la amistad, no le gustaban las caricaturas con moralejas condescendientes, por lo que tampoco se aborda directamente el tema de la pubertad. Según el escritor David Perlmutter, el programa por lo general carece de argumento y le pone mayor énfasis a una serie de «gags dispersos». Mientras tanto, la periodista Cynthia Werthamer lo comparó con la telecomedia "Seinfeld" por tratarse de «historias sobre nada» que se diferencian de series como "The Simpsons" o "King of the Hill". En el episodio «Nagged to Ed» (1999), por ejemplo, los Eds disfrutan la atención que les dan las hermanas Kanker hasta sentirse fastidiados, mientras que en «It's Way Ed» (1999) intentan convertirse en referentes de la moda entre sus vecinos. En «Out with the Old, In with the Ed» (2005), las vacaciones de verano llegan a su fin y los chicos se preparan para reanudar sus estudios en Peach Creek Jr. High, mientras que en «Truth or Ed» (2006), Eddy lucra por difundir chismes falsos en el periódico escolar.


title: Ed, Edd y Eddy

text: El canadiense Danny Antonucci inició su carrera en la animación durante la temporada 1979-1980 como animador principal de la serie "Scooby-Doo". Aunque luego trabajó en producciones aptas para todo público (como "The Smurfs" o "The Flintstones"), su material independiente se diferenciaba por su tono violento y por estar dirigido a la audiencia adulta. En 1987 obtuvo notoriedad con su cortometraje "Lupo the Butcher" (sobre un carnicero que accidentalmente mutila sus propios dedos) y, tras fundar su estudio de producción a.k.a. Cartoon en 1994, creó la serie "The Brothers Grunt" para MTV, la cual fue cancelada tras ser recibida con fuerte rechazo entre los televidentes.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Un día en 1996, a petición de Nickelodeon, Antonucci se dispuso a crear algo para el público infantil, pues «tenía muchas ganas de hacer una caricatura para que mis hijos la vieran». Vía fax, el canal recibió un dibujo de Ed, Edd y Eddy, quienes habían sido diseñados para un comercial. Ante la pronta respuesta, el animador vio la posibilidad de conseguir un contrato, pero también sintió curiosidad por cómo Cartoon Network recibiría la misma propuesta. La ejecutiva Linda Simensky le hizo llegar aquel dibujo al vicepresidente de programación Mike Lazzo, quien se mostró muy interesado y en los meses posteriores recibió lo que sería la biblia del programa. Una guerra de ofertas entre ambos canales tuvo lugar entonces. Tras llegar a buenos términos con Betty Cohen —la presidenta de Cartoon Network— y asistir a su primera reunión de negocios en un hotel de Los Ángeles, Antonucci inició su trato para producir "Ed, Edd y Eddy" para dicho canal, sin tener que realizar un episodio piloto. Hasta ese punto, Cartoon Network había producido sus series a través de Hanna-Barbera, mas esta vez le concedió esa tarea al estudio de Antonucci, ubicado en Vancouver. Además de eso, al creador se le confió el control creativo, lo que le sirvió para hacer el programa sin repetir lo que otros ya habían hecho: «No hay otra caricatura como esta», aseveró; «Cartoon Network nos ha dado la libertad para explorar todos los escenarios ridículos que pueden ocurrir en este mundo demente que hemos creado».


title: Ed, Edd y Eddy

text: Según Antonucci, "Ed, Edd y Eddy" fue una manera de revivir lo que recordaba de ser pequeño durante las vacaciones de verano, cuando debía hacer dinero por su cuenta para comprar caramelos o historietas. Un método común para ello era actuar como un «emprendedor» y armar su propio puesto de limonadas, concepto que exploró en un episodio de la caricatura. Asimismo, los tres Eds representan la «neurosis» de su creador: Eddy, el «fanfarrón, ruidoso, creído y el payaso de la clase»; Ed, el «lento que vive en su propia caja de cereal», y Doble D, «el retraído, analítico y susceptible» que es meticuloso en todo. Afirmó que no había una razón profunda en haber bautizado a estos personajes con nombres similares, más allá de que, al llegar a una escuela nueva, el primer amigo que hacía siempre era alguien con un nombre parecido al suyo. Además, pensó que «Eddy era un nombre divertido». Las ideas a veces surgían de ver a sus dos hijos crecer; cuando uno de ellos, Marlow, se acercó para hablarle con varios de sus amigos, Antonucci notó que sus lenguas tenían colores extraños por haber comido caramelos. Es por ello que los personajes de "Ed, Edd y Eddy" tienen lenguas multicolor. Asimismo, «la escena en que los chicos pierden sus calzones y quedan desnudos frente a sus amigos en una fiesta [es algo que] me sucedió a mí», comentó en 1999.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Los demás personajes del callejón también están basados en personas con las que Antonucci creció. Entre ellas están Deb y Dolly King, las chicas de octavo grado que se enamoraron de él y otro de sus compañeros; en ellas basó a las hermanas Kanker. Igualmente, el pequeño de su vecindario que solía chuparse el dedo y llevaba su manta consigo a todos lados es el homólogo a Jonny 2×4 y su tabla Plank. Por otro lado, Doble D siempre oculta su cabello bajo un gorro porque en la niñez de Antonucci hubo un chico que se negaba a quitarse el suyo, aunque esto le causara problemas; años más tarde, el creador no lograba explicarse si este en realidad ocultaba algo, por lo que sucede lo mismo en torno a Doble D. De acuerdo con Antonucci, quien creció viendo las animaciones de Max Fleischer y Warner Bros., "Ed, Edd y Eddy" es un retorno al estilo de las caricaturas de antaño. Inclusive, ciertos medios la han descrito como una mezcla entre «Los tres chiflados» y «The Little Rascals». Los Eds terminan cada episodio sin aprender una lección y los escenarios que viven son «exagerados hasta la absurdidad», por lo que el creador esperaba que, al ver la serie, los adultos recordaran cuán «estúpidos» fueron alguna vez, ya que tampoco existe un «sentido condescendiente de la moralidad con el cual tratar». En otras palabras, «apelará al sentido del entretenimiento solamente». Cuando surgían problemas con la censura, Antonucci sostenía que principalmente a él debía gustarle el programa.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Entre cuarenta y cincuenta personas trabajaban en el edificio de a.k.a. Cartoon para producir "Ed, Edd y Eddy"; esto incluia al equipo de artistas, guionistas y editores. Antonucci, quien también coescribía y dirigía los episodios, afirmó que el programa se valía primero de un guion de solo tres páginas, llamado esbozo o "story outline". Las voces se grababan después en los estudios Voicebox de la ciudad de Vancouver bajo la dirección de Terry Klassen. Los diseños y los "storyboards" (guiones gráficos que indicaban cambios de escena, ángulo, acción e iluminación) se hacían para su envío a Yeson Animation Studios (en Seúl, Corea del Sur), donde otra plantilla de cien personas trabajaban para animar la serie con la técnica tradicional del cel. "Ed, Edd y Eddy" fue la última gran producción de Occidente en realizarse de esta manera, ya que Antonucci era un defensor del método manual.


title: Ed, Edd y Eddy

text: En a.k.a. Cartoon se editaba el material resultante para luego remitirlo a Los Ángeles, donde otras diez personas tomaban control sobre el programa. «Somos un montón de artistas que unen sus esfuerzos con un solo propósito», declaró Antonucci, quien también describió el ambiente laboral de a.k.a. Cartoon como «una comunidad» más que un «espacio de oficina». Cabe decir que "Ed, Edd y Eddy" fue parte de un resurgimiento en la industria de la animación canadiense tras la recesión que esta experimentó en la década de 1990. En ese país, al menos 120 animadores se graduaban cada año y el estudio de Antonucci operaba totalmente con personas de ahí. Bajo contrato, a.k.a. Cartoon debía producir un total de cuatro temporadas hasta 2002, pero en febrero de 2004 se anunció la autorización de veintiséis episodios adicionales. Se contaba ya con 104 historias ambientadas en el "cul-de-sac" durante el verano, y en adelante se exploraron entornos como la escuela y estaciones como el invierno. Antonucci expresó al respecto:


title: Ed, Edd y Eddy

text: Para prolongar la sensación de movimiento, incluso cuando los personajes están quietos, la serie utiliza la técnica de las «"boiling lines"», que consiste en trazar el mismo dibujo tres veces en diferentes hojas de papel, lo que crea contornos temblorosos cuando los fotogramas se suceden entre sí. Antonucci explicó que esto ayudaba a diferenciar "Ed, Edd y Edd" de otras caricaturas emitidas en Cartoon Network, en las que el delineado de los personajes es más bien recto y tradicional. "Animation World Magazine" afirma que el modo en que los contornos tiemblan y varían entre sí crean un estilo «espontáneo» que añade textura y luce hecho por un niño. Además, los habitantes del "cul-de-sac" se distinguen entre sí a través del movimiento. Los "walk cycles" (ciclos de animación en que un personaje anda y el fondo se mueve con él) ayudaron a definir cómo cada uno de ellos camina, corre, voltea, se detiene o pestañea mediante secuencias en bucle. «Hicimos un montón de esos para conseguir el resultado final», afirmó Antonucci.


title: Ed, Edd y Eddy

text: En posproducción, la tecnología del Digital Video Noise Reduction (DVNR) servía para «purificar» los colores, aunque con su empleo la integridad de la imagen podía verse comprometida (por ejemplo, las líneas y los contrastes altos). Animaciones más antiguas que "Ed, Edd y Eddy", como "Woody Woodpecker" o "The Rocky and Bullwinkle Show", eran sometidas a este método para ser relanzadas en ediciones restauradas. Tras ver los efectos adversos del DVNR, Antonucci decidió reducir su uso al mínimo, al menos en las primeras temporadas, antes de que la animación en cel quedase obsoleta y el entintado digital tomara su lugar. Puesto que, al provenir de Corea, los negativos de la serie podían estar muy sucios, era necesario someterlos a estos retoques, algo que el creador calificó como «un mal necesario» ante la rapidez que demandaban los cadenas estadounidenses para emitir el contenido. Sin embargo, añadió: «La mayor parte de la audiencia no lo nota a menos que [la degradación de la imagen] sea muy, muy mala. Se lo mostré a mis hijos y sus amigos, y ninguno de ellos lo notó».


title: Ed, Edd y Eddy

text: Antonucci quería manifestarse en contra de la animación CGI y diseñó a los Eds «feos» para que lucieran humanos y no hechos por una máquina. Según él, se trataba más de presentar un mundo con el cual sentirse familiarizado en lugar de uno «hermosamente diseñado». Los personajes de "Ed, Ed y Eddy" se asemejan a los niños reales en cuanto a vestimenta; usan camisas de un solo color o con rayas, además de bermudas o pantalones largos. También varían en estatura, según los modelos aprobados para la producción; entre los Eds está el alto (Ed), el mediano (Doble D) y el bajo (Eddy). La mayoría de ellos tiene cabelleras de colores comunes (negras, pelirrojas o rubias), aunque también están los de cabello azul (Rolf o Marie Kanker). Dada esta variedad en los diseños, las hojas de referencia o "model sheets" eran necesarias para mantener la consistencia del estilo visual, ya que diferentes animadores podían trabajar en una misma escena. Nuevos accesorios podían incluirse de acuerdo con la trama del episodio, por lo que requerían un "model sheet" específico que indicara qué parámetros había que seguir para dibujarlos o darles color. De acuerdo con Cartoon Network, los fondos son elaboradas pinturas que sirven para hacer más efectivo un chiste o generar cierto estado de ánimo. Con ellos se proveen imágenes de los interiores de los hogares y de los diferentes exteriores inmediatos al "cul-de-sac".


title: Ed, Edd y Eddy

text: "Ed, Edd y Eddy" tiene temas de "jazz" compuestos por el canadiense Patric Caird a petición de Antonucci. Su amistad comenzó a raíz de su gusto por tal género y por cantantes como Frank Sinatra cuando vivían en el mismo complejo de apartamentos a mediados de los años 1980.


title: Ed, Edd y Eddy

text: «Existe un poco de tradición en [el uso de] los cuernos y cosas con estilo "jazzy" en la animación, pero Danny no quería hacer nada que se hubiera hecho antes», comentó Caird, cuyos aportes están presentes a lo largo de las seis temporadas del programa, sus tres especiales y "Ed, Edd n Eddy's Big Picture Show", lo que equivale a diez años de trabajo. Durante ese tiempo grabó con una banda de "jazz" de seis músicos, experiencia que describió como «agotadora a veces... [pero] muy gratificante». Todo ello constituye su obra más conocida, dada la popularidad que tuvo "Ed, Edd y Eddy" en Estados Unidos. En cuanto a inspiración mencionó a Louis Prima y Duke Ellington: «[Como si] los autobuses de sus bandas colisionaran de frente en el desierto y la banda de los Eds estuviese hecha de los sobrevivientes».


title: Ed, Edd y Eddy

text: El tema de apertura fue parte del paquete que Antonucci le mostró a Cartoon Network antes de producir el programa. Fue compuesto por Caird con base en la canción «Big Noise from Winnetka» de Bob Crosby y The Bob Cats e incluye los silbidos del mismo Antonucci. En la serie acompaña una secuencia creada por el animador Paul Boyd, en la que los Eds se pasan entre sí la cámara que los está grabando. Además, está incluido en el álbum compilatorio "Cartoon Medley" (1999), del sello Rhino Records.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Aunque debía estrenarse el 7 de noviembre de 1998, "Ed, Edd y Eddy" salió al aire por primera vez el 4 de enero de 1999 como la quinta serie original de Cartoon Network creada para el horario estelar, debido a «demoras menores» en la posproducción. Aunque hubo dudas sobre si lograría cosechar un seguimiento amplio debido a la «ausencia de chicas en roles centrales», el programa fue el más visto entre los niños de dos a once años y las niñas de seis a once. Rob Sorcher, el exvicepresidente ejecutivo de Cartoon Network en Estados Unidos, afirmó que, aunque dichos grupos componían la audiencia clave del canal, al menos una tercera parte de quienes disfrutaban su señal eran «"baby boomers" que crecieron viendo caricaturas». A su vez, la ejecutiva Linda Simensky aseguró que a la primera temporada «le fue notablemente bien» en términos de audiencia, lo que convirtió a "Ed, Edd y Eddy" en una las producciones más vistas de Cartoon Network. Más aún, en 2005 se reportó que fue la serie más sintonizada de toda su programación y era conocida entre un 79% de los niños de seis a once años.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Los episodios solían tener un espacio en el bloque de programación Cartoon Cartoon Fridays, donde Cartoon Network emitía sus series originales durante cuatro horas cada viernes por la noche. El letrero TV-Y7 indicaba que estos eran aptos para niños mayores de siete años, en obediencia a las regulaciones de la Comisión Federal de Comunicaciones (o FCC, por su sigla en inglés). «The Best Day Edder», un maratón presentado el 27 y 28 de abril de 2007, culminó con lo que entonces se anunció como el episodio final —dos años antes del final definitivo, el telefilme "Ed, Edd n Eddy's Big Picture Show"—. Con «The Best Day Edder», Cartoon Network obtuvo sus cuotas de pantalla más altas de 2007 hasta ese mes. En mayo, "Ed, Edd y Eddy" fue uno de los programas incluidos en el evento «Cartoon Network Invaded» con el estreno del episodio «The Eds Are Coming!», que tenía en común la temática de extraterrestres con cuatro producciones del canal ("The Grim Adventures of Billy & Mandy", "Camp Lazlo", "My Gym Partner's a Monkey" y "Foster's Home for Imaginary Friends"). Otros maratones incluyen el «Ed's Day Off Marathon» de 2004 (en celebración del Día de Martin Luther King Jr.) y la antesala de siete horas a "Ed, Edd n Eddy's Big Picture Show", que aumentó la audiencia de 9-14 años en un 14% (16% en niños de 9-14 y 17% en niñas de 6-11).


title: Ed, Edd y Eddy

text: "Ed, Edd y Eddy" atrajo la atención de 31 millones de hogares y ha sido vista en al menos veintinueve países. También ha sido doblada a múltiples idiomas, tales como el italiano, el hindi, el chino, el francés, el alemán y el español. En Hispanoamérica, por ejemplo, se estrenó el 9 de abril de 1999 junto con "Las chicas coquetas" ("The Powerpuff Girls"). «[Al verla] nos partimos de la risa», comentó Antonucci sobre las versiones traducidas de su caricatura. La serie se emitió durante casi once años; comprende un total de seis temporadas (equivalentes a 131 segmentos de entre once y veintidós minutos) y tres especiales, además de "Ed, Edd n Eddy's Big Picture Show". Así, se trata de la serie más longeva en la historia de las producciones originales de Cartoon Network y, al momento de su culminación, la más larga en la historia de la animación canadiense. Comic Book Resources reportó que, hasta julio de 2020, "Ed, Edd y Eddy" era difícil de encontrar más allá de sus escasas retransmisiones y lanzamientos limitados en DVD, pese a su notabilidad como el «Cartoon Cartoon» más duradero. Sin embargo, el programa entró por primera vez al catálogo de la plataforma HBO Max en enero de 2021. También ha estado disponible para su compra/renta en servicios como Amazon Prime Video y Google Play.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Terminada la cuarta temporada, a.k.a. Cartoon pasó a producir tres episodios especiales bajo la comisión de Cartoon Network. Se trata de «Ed, Edd n Eddy's Jingle Jingle Jangle», «Ed, Edd n Eddy's Hanky Panky Hullabaloo» y «Ed, Edd n Eddy's Boo Haw Haw», todos basados en una celebración distinta. El primero se estrenó el 3 de diciembre de 2004 y sigue a Eddy, quien, inconforme por no recibir más que ropa en Navidad, decide irse a vivir con sus conocidos del "cul-de-sac" para apropiarse de sus regalos. Al mismo tiempo ignora lo que, según Ed y Doble D, es el verdadero significado de esta festividad.


title: Ed, Edd y Eddy

text: En «Ed, Edd n Eddy's Hanky Panky Hullabaloo», estrenado el 5 de febrero de 2005, los Eds tienen planes diferentes para el Día de San Valentín. Dos enviados de Cupido —iguales a Sarah y Jimmy— disparan sus flechas hacia Doble D y May Kanker, quienes se enamoran y causan el disgusto de los demás personajes. Eddy y Ed, en su intento de devolver a su amigo a la normalidad, tendrán un enfrentamiento con las hermanas Lee y Marie.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Por último, «Ed, Edd n Eddy's Boo Haw Haw», estrenado el 28 de octubre de 2005, sigue a los Eds mientras usan un mapa para encontrar el legendario vecindario de Spook-E-Ville, donde ansían practicar «dulce o truco» durante la noche de Halloween. Ed, con su cabeza invadida por películas de terror, siente que hay monstruos vigilando sus pasos y ataca a otros miembros del callejón.


title: Ed, Edd y Eddy

text: El telefilme de hora y media "Ed, Edd n Eddy's Big Picture Show" culmina la serie. Se estrenó en Estados Unidos el 8 de noviembre de 2009, tras haberse emitido primero en Australia, Escandinavia y el Sudeste Asiático. En el marco del décimo aniversario del programa, Antonucci había prometido que el filme traería consigo varias sorpresas, entre ellas, la revelación del misterioso hermano de Eddy: «Lo que sucede es que los Eds hacen algo realmente malo y se encuentran huyendo de "cul-de-sac" para encontrar un lugar seguro [...] todo será muy dinámico y se hará en un formato de pantalla ancha. Hemos trabajado en la película durante los últimos dos años, con el mismo equipo que trabajó en la serie».


title: Ed, Edd y Eddy

text: Una programación especial de dos días precedió a la película los días sábado 7 y domingo 8 de noviembre, con siete horas seguidas de "Ed, Edd y Eddy". Hasta un porcentaje tres veces mayor de la audiencia sintonizó la premier del anticipado final; 73% más en niños de seis a once años, 56% en niños de dos a once y 145% en niños de nueve a catorce, de acuerdo con los datos de Nielsen Media Research.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Además de las emisiones regulares de "Ed, Edd y Eddy", Cartoon Network presentó una variedad de cortometrajes que incluian a los personajes del "cul-de-sac". En 2004, tanto ellos como otros dibujos animados del canal convivieron en una serie de intersticiales de sesenta segundos creados por el estudio Animal Logic para promover la identidad visual de la cadena. En uno de ellos, numerosos personajes se esconden de Jimmy alrededor de un gran estacionamiento diseñado en 3D. Ese año, los Eds aparecieron junto al basquetbolista Steve Francis en uno de los comerciales protagonizados por personajes de Cartoon Network y jugadores del All-Star Game de la NBA. Asimismo, los llamados «Groovies» que salieron al aire durante las pausas comerciales en el periodo 1999-2005 eran videoclips basados en los «Cartoon Cartoons». En la letra de «My Best Friend Plank» se explora la amistad de Jonny 2×4 con su tabla Plank; los visuales que componen el videoclip —dirigido por Jonas Odell— muestran a Plank recorriendo varios escenarios de estilo "vintage", como un parque, una playa y un campamento. Steve Patrick compuso el tema inspirado en la obra del cantautor James Taylor y añadió un conjunto de «diferentes juegos de palabras sobre carpintería». En otro «Groovie», «The Incredible Shrinking Day» —cantado por Garrett Freireich—, Sarah encoge a los Eds para hacerlos caber en su casa de muñecas. Stuart Hill compuso el tema para que los niños pudieran identificarse con él: «Si la historia es que ella te pone en esta casa, [el mensaje es] “no me voy a quedar aquí, mis amigos me importan más”. [Es] algo que los niños cantarían», explicó él. Tanto «My Best Friend Plank» como «The Incredible Shrinking Day» fueron realizados por el estudio Filmtecknarna en Estocolmo (Suecia).


title: Ed, Edd y Eddy

text: "Ed, Edd y Eddy" es una marca registrada de The Cartoon Network, Inc. y está sujeta a adornar una amplia variedad de mercancías. Algunas salieron a la venta a través de la tienda en línea de Cartoon Network, donde había fundas para celular, pósteres, tazas, gorras y camisetas con estampados del programa. La cadena de restaurantes Subway produjo juguetes de los Eds y Sarah para ofrecerlos en sus menús infantiles en 2003, al igual que las cajas de cereales Kellogg's en el Reino Unido con sus "bobbleheads" de Eddy y otros seis personajes del canal. En 2005, los cels de producción originales podían adquirirse como ítem coleccionable a un precio de 260 USD. También se hicieron mil copias de una estatuilla de porcelana eculpida por Tony Cipriano en que los Eds jugaban con un cohete hecho a base de chatarra, mientras que Titan Merchandise lanzó en 2017 las figuras en vinilo del trío protagonista como parte de su «Cartoon! Cartoon! Collection». "Ed, Edd y Eddy" también figura en varios números del cómic "Cartoon Network Block Party", publicado por DC Comics hasta el quincuagésimo noveno volumen (desde 2004 hasta 2009). Por parte de la editorial Scholastic existieron dos libros: "Lots of Laughs" de Jesse Leon McCann, con versiones narradas de los episodios «Sir-Ed-A-Lot», «Who, What, Where, Ed!» y «Hot Buttered Ed», y "Book of Extreme Excuses" de Howie Dewin, una guía para inventar excusas como lo harían los Eds.


title: Ed, Edd y Eddy

text: En cuanto a lanzamientos en DVD, Warner Home Video incluyó episodios de "Ed, Edd y Eddy" en colecciones temáticas como "Cartoon Network Halloween: 9 Creepy Capers" (con «Dawn of the Eds»), "Cartoon Network Christmas: Yuletide Follies" (con «Fa-La-La-La-Ed») y "Cartoon Network: Christmas Rocks" (con «Ed, Edd n Eddy's Jingle Jingle Jangle»).


title: Ed, Edd y Eddy

text: La serie también cuenta con sus propias colecciones, empezando por "Edifying Ed-Ventures" de 2005 (con «Sir Ed-a-Lot», «Who, What, Where, Ed», «Avast Ye Eds», «Know-It-All Ed», «Mirror, Mirror, on the Ed» y «Hot Buttered Ed») y "Fools' Par-Ed-Ise" de 2006 (con «If It Smells Like an Ed», «Take This Ed and Shove It», «One Size Fits Ed», «A Case of Ed», «Here's Mud in Your Ed» y «Fool on the Ed»). La primera y segunda temporada se han editado respectivamente como "The Complete First Season" (2005) y "The Complete Second Season" (2006) con sus veintiséis episodios correspondientes y extras como «Detrás de los Eds», «Cómo Dibujar a Ed» y el videoclip de «The Incredible Shrinking Day». Por último, el recopilatorio "Ed, Edd n Eddy The Complete Series" se lanzó en octubre de 2022 y cuenta con todos los episodios de la serie repartidos en diez DVD, lo que equivale a 1450 minutos de contenido.


title: Ed, Edd y Eddy

text: CartoonNetwork.com ofrecía una variedad de juegos en Flash basados en "Ed, Edd y Eddy", los cuales seguían a los Eds a través de diferentes aventuras ambientadas en el callejón; entre ellos estaban "Cul-De-Sac Smash", "Clash of the Idiots", "Eds Candy Machine Deluxe" y "Ed Over Heels". Por parte de Macrospace existe el juego móvil "Ed, Edd n Eddy: Giant Jawbreakers" (2004), en el que, a lo largo de veintisiete niveles, el trío del "cul-de-sac" debe moverse de izquierda a derecha para romper los caramelos gigantes que rebotan sobre ellos, sin dejar caer los pedazos.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Igualmente, "Ed, Edd n Eddy: Jawbreakers!" de Game Boy Advance consiste en una aventura por ganar una dotación ilimitada de caramelos; fue desarrollado por Climax Group y publicado por BAM! Entertainment el 15 de septiembre de 2002. Le siguió "" de la desarrolladora Artificial Mind and Movement, lanzado por Midway el 3 de noviembre de 2005 para PC, Nintendo GameCube, Xbox y PlayStation 2. Se trata esta vez de «una serie de niveles episódicos» (llamados «estafas») cuyos gráficos en 3D emulan las líneas temblorosas del programa. El jugador puede alternar entre los tres Eds, quienes cuentan con habilidades diferentes para cumplir las misiones. El productor Roger Faso comentó que Antonucci estuvo involucrado en el desarrollo del juego con tal de que este se apegara al estilo "slapstick" del programa. Su sucesor fue "", cuyo lanzamiento para la Nintendo DS ocurrió el 26 de octubre de 2007. Hasta la fecha, es el último videojuego basado en "Ed, Edd y Eddy" y consiste en una misión por recuperar el «libro de las estafas» de Eddy (ahora en manos de los vecinos del "cul-de-sac"), para lo cual los Eds se dispersan y deben atravesar una gran variedad de obstáculos. Su desarrolladora fue Art Co., Ltd, mientras que D3 Publisher se encargó de distribuirlo.


title: Ed, Edd y Eddy

text: Cabe notar que ninguno de los juegos lanzados para videoconsolas gozó de una recepción muy positiva: el sitio web Metacritic reporta una calificación de 49/100 para "Jawbreakers!", 50/100 para "The Mis-Edventures" y tres críticas negativas sobre "Scam of the Century". Por otro lado, locaciones y personajes del programa están incluidos en los videojuegos "Cartoon Network Speedway" (2003) y "Cartoon Network: Block Party" (2004), ambos de Majesco Games para Game Boy Advance; tanto el primero —un torneo de carreras en karts— como el segundo —un conjunto de minijuegos con estilo de plataforma— combinan el universo de "Ed, Edd y Eddy" con el de otras caricaturas de Cartoon Network. Los Eds y las hermanas Kanker también son personajes «nano» —versiones en miniatura de sí mismos— en el videojuego multijugador en línea "Cartoon Network Universe: FusionFall" (2009), que además incluye el "cul-de-sac" como una de sus muchas locaciones.


title: Ed, Edd y Eddy

text: De acuerdo con Linda Simensky, "Ed, Edd n Eddy" es una de las series de Cartoon Network cuyo impacto en la cultura popular ha sido patente. En 1999, un periodista de la ciudad de Tallahassee (Florida) escribió una columna que detallaba su búsqueda por los caramelos gigantes que sus hijos habían visto en el programa, al mismo tiempo que empezaba a haber "fansites" dedicados al mundo de los Eds. En un sondeo publicado por "Animation Magazine" en 2007, el trío del "cul-de-sac" obtuvo el quinto puesto entre los veinte personajes favoritos de los niños de ocho a diez años. La misma revista también clasificó "Edd, Edd y Eddy" como una de las treinta series que definieron el panorama animado durante el periodo 1987-2017. Por otro lado, Aaron Perine de ComicBook.com afirmó que múltiples memes de internet han hecho uso de estos personajes «con gran efecto» desde la década de 2010. El compositor Patric Caird le atribuyó el éxito a los esfuerzos de Antonucci por ser original, mientras que el mismo creador se sintió sorprendido por el amplio alcance que tuvo su caricatura.


title: Ed, Edd y Eddy

text: La recepción de los críticos mejoró con el tiempo. Nancy McAlister de "The Florida Times-Union" opinó poco después del estreno que «la historia de tres mejores amigos que atraviesan la pubertad es ruidosa, descabellada e, incluso para una caricatura, imposible de ver». Mientras tanto, N.F. Mendoza de "The Hollywood Reporter" la calificó como «animación simplista y primitiva que solo puede ser descrita como fea». Cuando Terrence Briggs escribió su reseña para "Animation World Magazine", donde tachaba cada segundo de "Edd, Edd y Eddy" como «relleno» y criticaba la libertad dada a Antonucci en todo aspecto de la producción, un gran número de cartas entusiastas por el programa motivó a la revista a emitir las opiniones de la Sociedad de Animación Clásica de la Universidad de Arte y Diseño de Savannah. Uno de los miembros destacó la manera en que Antonucci trató la estructura de los episodios: «Los personajes pasan de una aventura a otra con poca o ninguna transición [y] las historias son totalmente espontáneas desde la trama hasta los escenarios». Otro aseveró que era difícil «establecer un personaje profundo con un argumento que cambia cada tantos segundos», mas afirmó que esta era su única crítica. Al final se lee: «Nos da gusto ver, como estudiantes universitarios, un programa que intenta ser único. Muchas caricaturas actuales parecen ser híbridos de otras, [pero] "Edd, Edd y Eddy" echa las ideas viejas a un lado y nos presenta un mundo completamente nuevo de historias y personajes».


title: Ed, Edd y Eddy

text: Igualmente, el historiador de la animación Hal Erickson describió la técnica narrativa de la serie como «una perfecta imitación de los niños con periodos de concentración cortos», dada la rapidez con que una desventura sucede a la otra. Mike Drucker del sitio web IGN catalogó el episodio «Avast Ye Eds» (1999) como «un buen ejemplo de cómo los animadores desarrollaron un ambiente ingenioso y surrealista con el que la mayoría de los niños podrían identificarse». Su reseña también menciona: «Cada pedazo del programa está ejecutado para [conseguir] el máximo efecto cómico y las interacciones entre los personajes son usualmente muy divertidas». Drucker matiza, sin embargo, que algunas premisas pueden resultar repetitivas. David Cornelius de DVD Talk también se refirió al aspecto visual: «Las gruesas líneas que forman a los personajes y a los fondos se contonean y se transforman en una confusión delirante. Esto es una animación que está, bueno, realmente animada».


title: Ed, Edd y Eddy

text: En "Encyclopedia of Media Violence" (2013), el autor Matthew S. Eastin nota que la «violencia cómica» (o el humor "slapstick") es un componente importante de "Ed, Edd y Eddy" y muchas otras animaciones, un tema controvertido en cuanto a cómo se cree que los infantes se ven influenciados por la exposición a tal contenido. Eastin añade: «Ya que los niños y los adultos jóvenes pueden ser más susceptibles a imitar los actos vistos en los medios, es importante que los padres y los educadores les ayuden a hacer conexiones entre la violencia en pantalla y las amenazas personales de la vida real». En el mismo sentido, Lucy Maher de Common Sense Media acota: «Los tres personajes principales de esta bulliciosa caricatura habitualmente se acosan entre sí y se dicen nombres relativamente benignos, como “menso” o “perdedor”. También parecen recibir cero supervisión de un adulto [...] La serie incluye violencia del tipo "cartoon" (muebles caen encima de Ed, se lanzan puñetazos) [...] pero, por lo demás, es una media hora de diversión inofensiva».


title: Problema de los tres cuerpos

text: El problema de los tres cuerpos consiste en determinar, en cualquier instante, las posiciones y velocidades de tres cuerpos, de cualquier masa, sometidos a atracción gravitacional mutua y partiendo de unas posiciones y velocidades dadas (sus condiciones iniciales son 18 valores, consistentes para cada uno de los cuerpos en: sus 3 coordenadas de posición y las tres componentes de su velocidad).


title: Problema de los tres cuerpos

text: Mientras que el problema de los dos cuerpos tiene solución analítica mediante el método de las cuadraturas integrales, ya que es un sistema integrable, el problema de tres cuerpos no tiene solución general por dicho método y en algunos casos su solución puede ser caótica en el sentido físico del término, lo que significa que pequeñas variaciones en las condiciones iniciales pueden llevar a destinos totalmente diferentes.


title: Problema de los tres cuerpos

text: En general, el problema de los tres cuerpos (y el problema de los "n"-cuerpos, para "n" > 3) no puede resolverse por el método de las cuadraturas o integrales de movimiento (o integrales primeras). Como demostró el matemático francés Henri Poincaré, no existe una fórmula que lo rija. Esto es, para el problema de los tres cuerpos se requerirían 18 integrales de movimiento pero sólo pueden encontrarse 10 mediante leyes de conservación y simetrías. Además de estas 10 integrales, no existe ninguna otra integral que sea algebraicamente independiente. Esto no implica, sin embargo, que no exista una solución general del problema de los tres cuerpos, pues se puede desarrollar una solución como una serie. De hecho Sundman proporcionó en 1909 una solución pero por medio de una serie convergente.


title: Problema de los tres cuerpos

text: Este problema no surge como un problema meramente hipotético, pues el sistema Tierra-Luna-Sol es un caso muy próximo del problema. Charles-Eugène Delaunay estudió entre 1860 y 1867 dicho sistema y publicó dos volúmenes sobre el tema, cada uno de 900 páginas. Entre muchos otros logros, en su trabajo aparece ya el caos, y aplica la teoría de la perturbación, que consiste en resolverlo como un problema de dos cuerpos y considerar que el tercero perturba la posición de los otros dos.


title: Problema de los tres cuerpos

text: Se trata de un caso de inestabilidad, denominado el «problema teórico fundamental de la estabilidad del equilibrio», un fenómeno que en términos actuales puede denominarse movimiento caótico y que no pudo ser abordado hasta 1949 cuando el matemático uruguayo José Luis Massera lo caracterizó en términos de las funciones de Lyapunov.


title: Problema de los tres cuerpos

text: En 1776 el matemático francés Pierre Simon Laplace comenzó a publicar 5 volúmenes de "Traité de la Mécanique Céleste", en el que afirmaba categórico que, si se conociera la velocidad y la posición de todas las partículas del Universo en un instante, se podrían predecir su pasado y futuro. Durante más de 100 años su afirmación pareció correcta y, por ello, se llegó a la conclusión de que el libre albedrío no existía, ya que todo estaba determinado.


title: Problema de los tres cuerpos

text: El determinismo laplaciano consistía en afirmar que, si se conocen las leyes que gobiernan los fenómenos estudiados y se conocen las condiciones iniciales y se es capaz de calcular la solución, entonces se puede predecir con total certeza el futuro del sistema estudiado.


title: Problema de los tres cuerpos

text: A finales del Henri Poincaré (1854-1912), matemático francés, introdujo un nuevo punto de vista al preguntar si el sistema solar sería estable para siempre. Poincaré fue el primero en pensar en la posibilidad del caos, en el sentido de un comportamiento que dependiera sensiblemente de las condiciones iniciales. En 1903 Poincaré postulaba acerca de lo aleatorio y del azar en los siguientes términos:


title: Problema de los tres cuerpos

text: Esta afirmación, además, está directamente relacionada con la teoría de variables ocultas. De este modo se comenzó la búsqueda de las leyes que gobiernan los sistemas desconocidos, tales como el clima, la sangre cuando fluye a través del corazón, las turbulencias, las formaciones geológicas, los atascos de vehículos, las epidemias, la bolsa o la forma en que las flores florecen en un prado.


title: Problema de los tres cuerpos

text: El «problema de los tres cuerpos restringido» asume que la masa de uno de los cuerpos es despreciable; el problema de los tres cuerpos restringido circular es un caso especial en que se asume que dos de los cuerpos están en órbitas circulares (lo cual es aproximadamente cierto para el sistema Sol-Tierra-Luna). (Para una discusión del caso donde el cuerpo despreciable es un satélite del cuerpo de masa menor, véase el artículo sobre la esfera de Hill; para los sistemas binarios, véase el lóbulo de Roche; para soluciones estables del sistema, véase puntos de Lagrange).


title: Problema de los tres cuerpos

text: El problema restringido (circular y elíptico) fue estudiado extensamente por muchos matemáticos y físicos famosos, como Lagrange en el y Henri Poincaré al final del . En el problema circular, existen cinco puntos de equilibrio llamados puntos de Lagrange. Tres de estos puntos son colineales con las masas principales y son inestables. Los otros dos se localizan en el tercer vértice formando con las dos masas principales triángulos equiláteros. Estos puntos son estables. En el sistema Sol-Júpiter los puntos lagrangianos están en la misma órbita de Júpiter pero 60º por delante o por detrás y forman con el Sol y Júpiter dos triángulos equiláteros. El que estos puntos estén ocupados por los asteroides troyanos constituye una bella confirmación.


title: Problema de los tres cuerpos

text: Típicamente muchos sistemas de tres cuerpos pueden ser pensados como un sistema binario (dos masas cercanas en fuerte interacción), unidas a una tercera masa más lejana que perturba el sistema binario. Obviamente, el sistema Tierra-Luna-Sol o el sistema Alfa Centauri (formado por Alfa Centauri A, Alfa Centauri B y "Proxima Centauri") son de ese tipo. Si bien las ecuaciones presentadas en esta sección son generales es más fácil sacar conclusiones a partir de ella, si el sistema inicialmente es un sistema binario unido a un tercer cuerpo más lejano. Conceptualizando las cosas el sistema de tres cuerpos puede ser pensado como un "sistema binario interior" acoplado a un "sistema binario exterior" (este último formado por el centro del masas del sistema binario interior y el tercer cuerpo), y las coordenadas de Jacobi están basadas en esa idea. En lugar de usar tres vectores formula_1 y formula_2 se usan distancia relativa dentro del sistema binario interior formula_3 (esto es similar al tratamiento del problema de los dos cuerpos) y la distancia relativa del centro de masas del sistema binario interior al tercer cuerpo formula_4. Este sistema permite cálculo perturbacional si formula_5. Un hecho simplificador es que formula_4 es paralela a una recta que va del centro de gravedad del sistema binario interior al tercer cuerpo y contiene el centro de masa de los tres cuerpos. El sistema de tres cuerpos tiene nueve grados de libertad, las tres componentes de posición de cada uno de los tres cuerpos; eso hace que necesitemos o bien 9 ecuaciones diferenciales de segundo orden, o bien 18 ecuaciones diferenciales de primer orden para las variables de posición formula_7 y momento lineal formula_8. Debido a las simetrías rotacionales globales de este sistema podemos reducir el número de variables escogiendo adecuadamente algunas cosas.


title: Problema de los tres cuerpos

text: Con estas definiciones, podemos estudiar el sistema mediante un conjunto de 12 variables, formula_9 y los correspondientes momentos formula_10. Si usamos ecuaciones diferencias de segundo orden el sistema queda descrito por:


title: Problema de los tres cuerpos

text: donde formula_11 es la constante de la gravitación universal, formula_12 son vectores unitarios en las direcciones formula_12, formula_14 y formula_15 es la llamada "función perturbativa":-\alpha_1\boldsymbol{\hat{r}}\|} + + \frac{G m_1 m_3}{\|\boldsymbol{\hat{R}}+\alpha_2\boldsymbol{\hat{r}}\|}</math>


title: Problema de los tres cuerpos

text: con formula_16. A meeida que formula_17 y/o formula_18 se tiene que formula_19 y, entonces, el sistema binario interno y externo "se desacoplan". De hecho, la función perturivativa formula_15 contiene "toda" la información sobre como la órbita interior y la órbita exterior intercambian energía y momento angular. Si se pretende identificar las configuraciones inestables de sistemas de tres cuerpos, que permitirían que uno de los tres cuerpos fuera impulsado hasta el infinito geométrico, se requiere ver qué pasa con la función perturbativa, que es la clave para estudiar ese y otros aspectos, como la resonancia que se da entre los dos sistemas binarios (interno y externo).


title: TUDN

text: TUDN (acrónimo de Televisa Univision Deportes Network) es un canal de televisión por suscripción mexicano-estadounidense especializado en deportes, propiedad de TelevisaUnivision.


title: TUDN

text: Fue lanzado en México y los Estados Unidos a las del 20 de julio de 2019, en reemplazo de los canales TDN, TD Centro, Univision Deportes Network y Univisión TDN. También se convirtió en remplazo de las marcas/divisiones, Televisa Deportes y Univision Deportes. Su nombre proviene de la fusión de las cadenas reemplazadas, TDN y Univisión Deportes Network, siendo las siglas de Televisa Univisión Deportes Network. Cuenta con una señal para México y otra para Estados Unidos. El primer programa que emitió para México fue "Noche de puños" y para Estados Unidos fue "Línea de cuatro". El canal también cuenta con una estación de radio, TUDN Radio, que está disponible para TuneIn.


title: TUDN

text: La cadena transmite una gran cantidad de eventos deportivos, cuyos derechos de transmisión pueden ser exclusivos para una zona, salvo la Liga MX que es transmitida para México, Estados Unidos y Centroamérica. En Estados Unidos la mayoría de sus derechos corresponden a fútbol, cuentan con los derechos de los torneos de UEFA, como la UEFA Champions League, UEFA Europa League y UEFA Europa Conference League, así como la UEFA Nations League y sus Eliminatorias mundialistas. En México, tienen los derechos de los torneos de selecciones FIFA, como la Copa Mundial de Fútbol, la Copa Mundial Femenina de Fútbol, los torneos de selecciones con límite de edad, así como los de Fútbol Playa y Fútbol Sala, a la par también con las transmisiones de NFL, National Basketball Association y la Liga Mexicana de Béisbol.


title: TUDN

text: Las 3 señales son emitidas en alta definición de forma nativa en simultáneo con la señal de resolución estándar.


title: Peluquería

text: Una peluquería o barbería es un local donde se ofrecen varios servicios estéticos, principalmente el corte de cabello, pero también suelen realizarse otros como:


title: Peluquería

text: Últimamente la "barberia" esta de moda, los caballeros que ingresan al salón quieren un cambio de look, sentirse cómodos, despejarse, es ahí cuando el barbero le brinda sus servicios de corte de pelo o de barba dependiendo de lo que requiera el cliente y le convida refrescos o alguna botana, para salir contento del local, y con muy buen autoestima.


title: Peluquería

text: La referencia más antigua que se tiene sobre la existencia de los cuidados cosméticos en el pelo nos remite a Egipto, donde se empezaron a realizar los cambios más significativos en cuanto a la cosmética capilar.


title: Peluquería

text: En esa nación tan grandiosa culturalmente, el pueblo -como ocurría en muchos otros- se pelaba la cabeza, aunque no así los sacerdotes y los miembros de la elite gobernante, que se dedicaba a cuidar su cabello jugando con diferentes peinados y tonalidades. Las pelucas también tuvieron su auge, y predominaban las tradicionales de pelo lacio, con flequillo, cortado muy parejo en un largo que llegaba a los hombros.


title: Peluquería

text: También En La antigua Grecia, la profesión de barbero fue muy popular. Alrededor del siglo V antes de Cristo, la moda eran los cabellos y barbas


title: Peluquería

text: rizadas; en esa época, los barberos se reunían en una misma plaza para ofrecer sus servicios, pues no solo era difícil realizar esta tarea en casa; el lugar también servía como sitio de reunión para hablar de filosofía, política, o temas de actualidad de la ciudad.


title: Peluquería

text: Cabe destacar que el término barbería designa a los locales destinados exclusivamente para caballeros, mientras que los exclusivos para damas se llaman salón de belleza. Los locales destinados a ambos sexos se designan como peluquería unisex.


title: Peluquería

text: Los útiles de peluquería podemos clasificarlos en cinco grupos esenciales para la facilitación de su estudio:


title: Emiliano Salinas

text: Carlos Emiliano Salinas Occelli (19 de febrero de 1976), conocido como Emiliano Salinas, es una personalidad pública de México, vicepresidente de Prorsus Capital e hijo de Carlos Salinas de Gortari, quien fue presidente de México entre 1988 y 1994. Fue parte del consejo directivo de la secta NXIVM, condenada penalmente en Estados Unidos por sadismo y esclavitud sexual.


title: Emiliano Salinas

text: Era un estudiante en la escuela primaria del Liceo Mexicano Japonés en la Ciudad de México. Antes de trabajar en Prorsus Capital, Salinas recibió su licenciatura en economía del Instituto Tecnológico Autónomo de México; más tarde, recibió su doctorado en economía de la Universidad de Harvard.


title: Emiliano Salinas

text: Salinas trabajó como analista financiero para el Lazard Freres S.A. El banco de inversión LLC en la Ciudad de Nueva York, donde tomó parte en fusiones y adquisiciones que implican Telefónica de España, Anheuser-Busch InBev, y Revlon entre otros.


title: Emiliano Salinas

text: Habiendo sido educado en México, Suiza, Francia y los Estados Unidos, Salinas habla español, francés e inglés.


title: Emiliano Salinas

text: Además de servir como vicepresidente de Prorsus Capital, Salinas es coordinador general de movimiento EN LAK'ECH en México


title: Emiliano Salinas

text: Emiliano llevó una relación sentimental de noviazgo muy estable con la actriz mexicana Ludwika Paleta. con quien se unió en matrimonio en abril de 2013.


title: Emiliano Salinas

text: Participó como orador en el evento TED en idioma español desde México, siendo el primer video que fue traducido con subtítulos en inglés para el sitio oficial de TED.


title: Emiliano Salinas

text: Emiliano Salinas junto con un grupo de ciudadanos forma parte del movimiento Inlak´ech por la paz en México, una ONG que se dedica a hacer trabajo ciudadano para rescatar espacios públicos en pro de la paz ciudadana en la república mexicana.In Lak’Ech viene del maya, que significa "tú eres mi otro yo", este nombre se eligió para que las personas se dieran cuenta de que todo lo que hagan a otras, se lo están haciendo a ellas también. Comenzó en el 2008, y hoy ya cuenta con alrededor de 26 grupos en más de 15 ciudades y con 20 programas que coinciden con tres objetivos: Recuperar espacios que se han perdido por el miedo y la violencia; Construir una red de vecinos y Realizar actividades para fortalecer los lazos entre las personas.


title: Emiliano Salinas

text: Perteneció, promocionó activamente y fue parte del consejo directivo de la secta NXIVM, condenada penalmente en Estados Unidos por sadismo y esclavitud sexual.


title: Emiliano Salinas

text: Salinas participó como productor de "Sicario", obra de teatro (danza aérea) que ha recibido críticas positivas en la prensa de México. Durante sus estudios en Harvard, Salinas publicó un ensayo titulado "La organización de la corrupción: horizontes políticos e intereses especiales" que ganó Premio Anual de Investigación sobre Corrupción en México 2006, organizado por la Secretaría de la Función Pública y la Universidad Nacional Autónoma de México.


title: Hueso occipital

text: El hueso occipital es un hueso impar, central, plano y simétrico del cráneo que constituye la parte posterior, inferior y media del cráneo de mamíferos. Colabora en la formación tanto de la base como de la bóveda craneal. Es cóncavo hacia arriba y adelante y convexo hacia abajo y atrás. Tiene una forma irregularmente romboidal. En él se pueden distinguir una cara pósteroinferior (exocraneal) y una ánterosuperior (endocraneal). En anatomía comparada de vertebrados, el hueso occipital toma también el nombre de complejo occipital, al ser producto de la fusión de cuatro huesos distintivos presentes en otros vertebrados: el supraoccipital, impar y dorsal (porción tabular), los exoccipitales, pares, laterales al foramen magno (porciones condilares), y el basioccipital, impar y ventral (porción basilar).


title: Hueso occipital

text: Embriológicamente está formado por cuatro partes: una porción tabular posterior (o supraoccipital), dos porciones condilares (o exoccipitales) a los costados del foramen magno y una porción basilar anterior (o basioccipital). En el ser humano estas cuatro porciones se encuentran separadas en el nacimiento y se unen alrededor de los seis años de edad. Los exoccipitales contienen los cóndilos y en algunos mamíferos también forman unos procesos laterales llamados procesos paraoccipitales donde se inserta el músculo digástrico.


title: Hueso occipital

text: En su extremidad inferior se encuentra el agujero occipital, el cual en estado fresco da paso al bulbo y sus cubiertas, a los dos nervios espinales, a las raíces ascendentes del hipogloso y a las dos arterias vertebrales.


title: Hueso occipital

text: Por delante del agujero occipital se encuentra la superficie basilar del occipital, la cual presenta en la línea media y el punto de unión de los dos quintos posteriores con los tres quintos anteriores una eminencia denominada tubérculo faríngeo donde se inserta la aponeurosis de la faringe. La porción de la superficie basilar ubicada por delante de este tubérculo se corresponde con la bóveda de la faringe, en la cual se suele observar la fosita navicular.


title: Hueso occipital

text: Por detrás del agujero occipital se extiende la porción escamosa o concha del occipital. En su centro se encuentra la protuberancia occipital externa. Por encima de este accidente, el hueso es liso y se corresponde con los tegumentos. Por debajo de la protuberancia se encuentra la cresta occipital externa que llega hasta el agujero occipital. De cada lado de esta cresta surgen dos líneas curvas de concavidad anterior que parten de la línea media a la cara anterior del hueso: línea curva occipital superior y línea curva occipital inferior.


title: Hueso occipital

text: A cada lado del Foramen magnum se encuentran los cóndilos del occipital que articulan con las cavidades glenoideas del atlas.


title: Hueso occipital

text: La cara externa del cóndilo está separada del borde del hueso por una superficie rugosa denominada superficie yugular. Por delante y detrás del cóndilo se encuentran las fositas condiloidea anterior (con el agujero condileo anterior) y posterior respectivamente.


title: Hueso occipital

text: Por delante del agujero occipital se encuentra el canal basilar, que aloja la protuberancia anular y una parte del bulbo raquídeo.


title: Hueso occipital

text: Por detrás del agujero occipital nos encontramos con cuatro fosas occipitales, siendo las dos inferiores fosas cerebelosas (por su relación con el cerebelo) y las dos superiores fosas cerebrales. Estas fosas se encuentran separadas claramente por canales y crestas que confluyen en la parte media en la protuberancia occipital interna. Las dos fosas cerebelosas están separadas entre sí por la cresta occipital interna, que parte desde la protuberancia occipital interna al agujero occipital.Las dos fosas cerebrales están separadas entre sí por la terminación del canal longitudinal superior. Las fosas cerebrales están separadas de las cerebelosas por la presencia de los canales para el seno lateral.


title: Jeff Porcaro

text: Jeffrey Thomas Porcaro (Hartford, Connecticut; 1 de abril de 1954-Los Ángeles, California; 5 de agosto de 1992) fue el líder y cofundador de la banda de rock Toto, y paralelamente participó en la grabación de 1060 álbumes en 17 años de carrera como baterista, percusionista y compositor.


title: Jeff Porcaro

text: Fue el baterista más codiciado y respetado en la industria musical entre finales de la década de los setenta, y principios de los 90, pero su prematura muerte finalizó una carrera que cada vez iba más en alza. El sitio Allmusic dice que "no es una exageración decir que el sonido pop/rock de los 80's se debe a él".


title: Jeff Porcaro

text: Cambió la percepción y la forma de entender al instrumento rítmico. Él decía que "para tocar batería hay que escuchar la canción antes de todo, sumergirse en ella y apartar el ego, no tocar para uno mismo ni para el productor que te contrata, sino para la música". Visión opuesta a la forma excéntrica y violenta que establecieron algunos bateristas de rock. El paradigma que creó, a la vez, lo llevó a ser consecuente y jamás tocó en vivo ni grabó en estudio un solo de batería.


title: Jeff Porcaro

text: Es considerado el maestro del Groove y alguna de las canciones que llevan su sello distintivo son "Lowdown" de Boz Scaggs, "I Keep Forgettin"' de Michael McDonald. y All My Love de Led Zeppelin. Su versatilidad le permitió grabar con artistas tan variados que representan diferentes estilos musicales como Luis Miguel, Rubén Blades, Pink Floyd, Steely Dan, Bruce Springsteen, Sergio Mendes, Paul McCartney, Michael Jackson, Dire Straits y Madonna, entre otros.


title: Jeff Porcaro

text: Su influencia junto a Toto no deja de ser considerable. Con la banda ganó seis premios grammys y establecieron el récord –hasta hoy en día– de ser el grupo que más gramófonos se ha llevado en una ceremonia. Además creó el "Rosanna Shuffle", que para algunos "es el más reconocible y esencial groove de batería que existe".


title: Jeff Porcaro

text: El músico fue fiel a sus compañeros de conjunto, pese a recibir un cheque en blanco de Mark Knopfler para pertenecer a Dire Straits en su monstruosa gira de 1992 y otra millonaria oferta de Bruce Springsteen para ser parte de su banda soporte, cuando ambos artistas se encontraban en el mejor momento de sus carreras.


title: Jeff Porcaro

text: Algunos músicos afirmaron que no era sólo su talento la principal razón por la que los productores o los artistas lo escogían. Michael McDonald sostuvo que "era una persona muy generosa", mientras que Springsteen lo definió como "una persona de alma".


title: Jeff Porcaro

text: Gracias a estos aportes el músico ha recibido algunos importantes reconocimientos. Ingresó en 1993 al Salón de la Fama del medio especializado en baterías Modern Drummer. Fue escogido en 2013 en Drum Magazine como unos de los 15 grandes "Groove Drummers Of All Time" y en el 2015 en el sitio musical Music Radar como el mejor "groove drummer".


title: Jeff Porcaro

text: Ha influenciado a: Josh Freese, Jim Keltner, Steve Jordan, Mike Portnoy, Gavin Harrison, Taylor Hawkins, Anika Nilles Lenny Castro, Matt Cameron, Steve Gadd, Vinnie Colaiuta, Dennis Chambers, Simon Phillips, Abe Laboriel Jr., John Robinson, Keith Carlock, Shannon Forrest y Gregg Bissonette, lo mismo ha ocurrido con músicos de Hispanoamérica como Mauricio Clavería (La Ley).


title: Jeff Porcaro

text: Creció en una familia en la que su padre, Joe Porcaro, ya era un reconocido músico de sesión, y sus hermanos Steve y Mike Porcaro seguirían posteriormente el mismo camino que aquel, consagrándose ambos en los teclados y en el bajo, respectivamente.


title: Jeff Porcaro

text: El 22 de octubre de 1983 se casó con Susan Norris, una presentadora de televisión de Los Ángeles. Tuvieron tres hijos: Christopher Joseph (nacido el 3 de julio de 1984), Miles Edwin Crawford (nacido el 12 de junio de 1986) y Nico Hendrix (nacido el 26 de diciembre de 1991).


title: Jeff Porcaro

text: Porcaro comenzó a tocar a los 7 años de edad, tomando lecciones con su padre Joe y más tarde con Bob Zimmitti y Richie Lepore.


title: Jeff Porcaro

text: A los 17 años consiguió su primer trabajo serio como profesional, tocando en giras con Sonny and Cher. Luego de esa experiencia hizo varias grabaciones para Steely Dan, antes de formar Toto con sus amigos.


title: Jeff Porcaro

text: Su historia con Toto empezó en los años '70, y también formaban parte de ésta sus hermanos Steve y Mike, y sus amigos Steve Lukather, David Hungate y David Paich. Su álbum debut ("Toto") incluía el sencillo "Hold the line", que fue todo un éxito. Este primer trabajo de la banda alcanzó el disco de multiplatino. A lo largo de la década de los 70 editaron dos trabajos más, pero fue con Toto IV (1982), cuando alcanzaron mayor popularidad gracias a canciones como Rosanna o África. El disco le valió a la banda un Grammy al Mejor Álbum del Año.


title: Jeff Porcaro

text: Además de su trabajo con Toto, también realizó grabaciones y actuaciones en vivo con artistas como Bee Gees, Paul McCartney, Led Zeppelin, Willy DeVille, Donald Fagen, Michael Jackson, Madonna, Bonnie Raitt, Dire Straits, Mark Knopfler, Pink Floyd, David Gilmour, Boz Scaggs, Roger Waters, Paul Anka, Eric Clapton, Joe Walsh, Lionel Richie, Earth, Wind & Fire, Burton Cummings y Bruce Springsteen, Larry Carlton, y Van Halen entre otros.


title: Jeff Porcaro

text: Antes de salir a la venta el disco "Kingdom of Desire", el 5 de agosto de 1992 falleció en el Hospital de Humana-West Hills. El músico enfermó luego de pulverizarse pesticida que echó en su jardín y fue internado en el hospital. Murió esa misma noche, a la edad de 38 años.


title: Jeff Porcaro

text: Larry Fitzgerald dijo a la prensa que los médicos le habían informado que el músico falleció debido a una reacción alérgica. Sin embargo, después se comprobó en palabras del forense Bob Dambacher que el baterista murió debido a una enfermedad coronaria oclusiva producida por el endurecimiento de las arterias por el consumo de cocaína por mucho tiempo. En la autopsia se encontró 0,21 microgramos de la sustancia por milímetro de sangre.


title: Jeff Porcaro

text: El homenaje a Jeff Porcaro se celebró en el Universal Amphitheater de Los Ángeles el 14 de diciembre de 1992. Estuvo organizado por Toto y el reemplazante de Jeff fue Simon Phillips. Lukather recuerda que cuando pensó junto a David Paich en el baterista que podía reemplazarlo para hacer el tributo al músico, ambos se miraron y dijeron el nombre de Phillips. Luke ya lo conocía cuando se presentó en Japón junto a Santana y Jeff Beck. Mientras que Paich lo había visto tocando en The Who y ambos creyeron que era el más idóneo para ocupar el lugar de Porcaro en el tributo a su muerte.


title: Jeff Porcaro

text: El recital duró aproximadamente tres horas y contó con la participación de Michael McDonald, David Crosby, Eddie Van Halen, Donald Fagen, George Harrison y Boz Scaggs.


title: Jeff Porcaro

text: Después de que falleciera, hubo muchas palabras de amor y admiración hacia Porcaro, a través de la prensa, en el funeral y en el concierto tributo al baterista:


title: Jeff Porcaro

text: Músicos que tocan otros instrumentos han expresado públicamente su admiración como: David Gilmour, Bruce Springsteen, Michael McDonald, Nathan East, Eddie Van Halen, Steve Lukather, Leland Sklar, Mark Knopfler, Paul Brady, Donald Fagen, Richard Marx y Walter Becker, entre otros.


title: María Gracia Omegna

text: María Gracia Andrea Omegna Vergara (Santiago, 10 de noviembre de 1984) es una actriz de cine, teatro y televisión chilena. Es conocida por las producciones "Dama y obrero" y "Papá a la deriva", además de la película "Joven y alocada".


title: María Gracia Omegna

text: Sus estudios de teatro los realizó en la Universidad Finis Terrae, en donde también integró la federación de estudiantes de la institución. Poco antes de egresar, su tía la actriz Berta Lasala la motivó a participar de un casting en Canal 13 para una teleserie. Concurrió a pesar de que no estaba entre sus intereses actuar en televisión y sin bien no la tomaron en esa ocasión, un año después, Herval Abreu la llamó para otra prueba y entró al elenco de "Lola". Posteriormente participó en "Corazón rebelde" (versión chilena de la argentina Rebelde Way), interpretando a Pilar Ortúzar.


title: María Gracia Omegna

text: María Gracia desde muy pequeña forma parte de la compañía "Lafamiliateatro, con quienes realiza algunos montajes, incluyendo una gira a Bolivia y con quienes sigue colaborando hasta hoy, transformándose en la presentadora oficial del FESTIVAL SANTIAGO OFF, organizado por su compañía los años 2012 y 2013.


title: María Gracia Omegna

text: En 2010 fue contratada por TVN, donde logró su primer papel protagónico en una telenovela, esta vez como "Leonor Encina" en la teleserie histórica "Martín Rivas", donde protagoniza un amoroso romance junto al protagonista Diego Muñoz.


title: María Gracia Omegna

text: Debutó en cine con el film "La vida de los peces" dirigida por Matías Bize, película ganadora en los Premios Goya.


title: María Gracia Omegna

text: En 2011 por segunda vez toma un rol protagónico en la producción "Témpano", interpretando a Amparo Benavente, una mujer que viene por una fría venganza. Esta producción dramática fue grabada en Puerto Natales y Santiago.


title: María Gracia Omegna

text: En 2012 por tercera vez consecutiva toma un rol protagónico, esta vez en la exitosa producción diurna "Dama y obrero", interpretando a Ignacia Villavicencio, una millonaria mujer casada que se termina enamorando de un obrero pobre interpretado por Francisco Pérez-Bannen.


title: María Gracia Omegna

text: Ese mismo año, también obtiene un rol protagónico en el cine, en la película "Joven y alocada", dirigida por Marialy Rivas y basada en el libro homónimo de Camila Gutiérrez, en la cual interpreta a Antonia, una universitaria sobrina del director de un canal evangélico, que se involucra sentimentalmente con la protagonista, Daniela, una estudiante bisexual que relata sus controversiales vivencias y los conflictos que se dan entre su familia conservadora contrastado con su rebelde sexualidad, interpretada por Alicia Rodríguez. La cinta fue estrenada mundialmente el 21 de enero de 2012 en el "Festival de Cine de Sundance", donde se llevó el premio al mejor guion.


title: María Gracia Omegna

text: En 2013 interpreta a la abogada y activista de derechos humanos Carmen Hertz en la miniserie de Chilevisión "Ecos del desierto", dirigida por Andrés Wood.


title: María Gracia Omegna

text: Luego de cinco años en TVN, en 2015 emigra al canal Mega para interpretar el papel de Violeta Padilla en la teleserie "Papá a la deriva", donde también comparte protagonismo con el actor Gonzalo Valenzuela. Al año siguiente, realizaría su primera producción nocturna, la versión chilena de "Sres Papis", donde también comparte con los actores Jorge Zabaleta, Francisco Melo y Diego Muñoz


title: María Gracia Omegna

text: Ya para 2018, estaría nuevamente en una producción vespertina de Mega, "Si yo fuera rico", protagonizada nuevamente por Gonzalo Valenzuela, también conjunto a Mariana Loyola y Jorge Zabaleta.


title: María Gracia Omegna

text: Desde 2015 ha sido pareja del actor chileno Gonzalo Valenzuela, a quien conoció durante "Papá a la deriva". Con él tiene una hija, Anka (nacida el ).