title: Cathartes aura

text: El inicio de la temporada reproductiva varía dependiendo de la latitud en que permanece. En el norte del área de distribución se inicia entre principios de marzo hasta junio. El apareamiento se forma siguiendo un cortejo ritual que se realiza en el suelo: varios machos se reúnen en un círculo, rodeando a una hembra mientras abren parcialmente sus alas, pavoneándose, balanceando sus cabezas, y realizando movimientos de salto en todo el perímetro del círculo. También realizan vuelos de cortejo, lanzándose o persiguiéndose entre sí.


title: Cathartes aura

text: El aura gallipavo anida en sitios relativamente protegidos, como en acantilados, dentro de cuevas, en el hueco de un árbol, o en lugares con vegetación densa. No construye nidos, sino que pone los huevos en el fondo del lugar elegido. Las hembras suelen poner dos huevos, aunque la puesta puede variar entre uno y tres huevos. Los huevos son de color crema, manchados de castaño o lavanda alrededor de su extremo más grande. Los padres comparten la incubación que dura entre treinta y cuarenta días. Los polluelos son altriciales; es decir, nacen ciegos, desnudos e indefensos. Durante unas diez u once semanas, cuidan de los polluelos y les dan de comer regurgitando. Cuando los adultos están amenazados mientras anidan, pueden regurgitar sobre el intruso, fingir la muerte, o huir del nido. Si los polluelos se ven amenazados en el nido, se defienden silbiendo y regurgitando. Los polluelos permanecen en el nido durante nueve a diez semanas. Los grupos familiares permanecen juntos hasta el otoño.


title: Cathartes aura

text: En ocasiones, el aura gallipavo ha sido percibido como una amenaza por ganaderos que piensan que difunde enfermedades del ganado como el carbunco o peste porcina. Sin embargo, el tracto digestivo del aura gallipavo tiene ácidos que destruyen los virus. También existe la percepción de que el aura gallipavo ataca a animales recién nacidos. Esta percepción es equivocada: el aura gallipavo no mata animales vivos, aunque sí se mezcla con grupos de zopilotes negros ("Coragyps atratus") que incidentalmente matan a terneros aislados, y se alimentan de lo que dejan. Los excrementos producidos por el aura gallipavo y otros buitres pueden ser dañinos para árboles y otra vegetación.


title: Cathartes aura

text: El aura gallipavo está protegido por un número de leyes y tratados internacionales, incluyendo el Tratado de Aves Migratorias de 1918 en los Estados Unidos, por la Convención para la Protección de Aves Migratorias en Canadá, y por la Convención para la Protección de Aves Migratorias y de Mamíferos en México. En los Estados Unidos está prohibido de capturar, matar o poseer auras gallipavo, con pena de una multa de hasta 15000 USD y una pena de prisión de hasta seis meses. El aura gallipavo es también incluido en la Convención de Especies Migratorias de Animales Silvestres ratificada por 115 países, incluyendo 12 países latinoamericanos: Chile (1983), Panamá (1989), Uruguay (1990), Argentina (1992), Perú (1997), Paraguay (1999), Bolivia (2003), Ecuador (2004), Honduras (2007), Costa Rica (2007), Antigua & Barbuda (2007), Cuba (2008). Está clasificada como una especie de preocupación menor de acuerdo a la UICN. Las poblaciones parecen mantenerse estables, y no se ha alcanzado el umbral de la inclusión como especie amenazada, que requiere de una disminución de más de 30 por ciento en diez años o en tres generaciones.


title: Cathartes aura

text: El nombre genérico "Cathartes" significa «purificador» y es la forma latinizada de la palabra griega "kathartes" (en griego: καθαρτης). El nombre específico de la especie, "aura", es la forma latinizada de "auroura", la palabra indígena mexicana para este buitre.


title: Cathartes aura

text: Fue formalmente descrito por primera vez por Carlos Linneo como "Vultur aura" en su "Systema naturæ" en 1758, y caracterizado como "V. fuscogriseus, remigibus nigris, rostro albo" («buitre marrón-gris, con alas negras y un pico blanco»).


title: Cathartes aura

text: El aura gallipavo es un miembro de la familia Cathartidae, junto con las otras seis especies de buitres americanos, y se incluye en el género "Cathartes" con el aura selvática ("C. melambrotus") y el aura sabanera ("C. burrovianus"). Al igual que otros buitres americanos, el aura gallipavo tiene un número cromosómico diploide de 80.


title: Cathartes aura

text: No existe claridad sobre la ubicación taxonómica exacta del aura gallipavo y las demás seis especies de buitres americanos. A pesar de que los buitres americanos y los buitres eurasiáticos tienen una apariencia y funciones ecológicas semejantes, ambos grupos evolucionaron de ancestros diferentes en diferentes partes del mundo. La medida en que son diferentes es actualmente donde se enfoque el debate, con algunas autoridades sugiriendo que los buitres americanos pueden ser Ciconiiformes y que están más estrechamente relacionados con cigüeñas.


title: Cathartes aura

text: Autoridades taxonómicas más recientes colocan los buitres americanos en el orden Accipitriformes junto con los buitres del Viejo Mundo, o los colocan en su propio orden: Cathartiformes.


title: Clancy Brown

text: Clarence John "Clancy" Brown III (Urbana, Ohio, 5 de enero de 1959) es un actor estadounidense conocido por su papel de El Kurgan en el clásico de culto "Highlander"(Los Inmortales).


title: Clancy Brown

text: En 1992 protagonizó la película de terror "Pet Sematary Two" en el papel del sheriff Gus Gilbert. También se le recuerda por haber interpretado a personajes como el duro e imponente celador Byron Hadley en la premiada "Cadena perpetua/Sueño de fuga", el Hermano Justin Crowe en la serie de HBO "Carnivàle" o el sargento Zim en "Starship Troopers". También trabaja frecuentemente como actor de voz en series de televisión animadas, de entre las cuales destaca su papel como Eugene H. Cangrejo en la serie "Bob Esponja".


title: Clancy Brown

text: En el 2016 participó como parte del reparto de la superproducción estadounidense "Warcraft" encarnando el personaje de Puño Negro.


title: Clancy Brown

text: Brown nació en Urbana, Ohio. Su madre, Joyce, era directora de orquesta, compositora y pianista; mientras que su padre, Bud, era congresista de Ohio y presidente de la junta en la empresa de publicación Brown, propiedad de la familia, iniciada por su abuelo, el congresista Clarence J. Brown.


title: Clancy Brown

text: Se graduó en la St. Albans School, en Washington, DC, y obtuvo una beca para la Universidad Northwestern. Se inspiró para convertirse en actor por un vecino que le introdujo a las obras de Shakespeare.


title: Rhapsody of Fire

text: Rhapsody of Fire («Rapsodia del Fuego», en inglés), anteriormente Rhapsody, es una banda italiana de power metal sinfónico formada en Trieste por Luca Turilli (guitarrista) y Alex Staropoli (tecladista) en 1993. Su primer nombre fue Thundercross, con el que sacaron un demo. Posteriormente cambiaron su nombre a «Rhapsody», con el que serían conocidos, para finalmente en 2006, debido a problemas legales, modificar su nombre a «Rhapsody of Fire».


title: Rhapsody of Fire

text: La banda se ha caracterizado por ser pionera e innovadora y crear su propio estilo musical, en el que se marcan en cada una de sus canciones grandes arreglos orquestales, guitarras virtuosas que se pueden diferenciar fácilmente de cualquier otra banda, siempre bien acompañados de un teclado y bajo eléctricos bien elaborados, sin olvidar la voz de Fabio Lione (actualmente Giacomo Voli), que demuestra una gran destreza vocal efectuando estilos vocales desde un tenor extremo de ópera hasta incluso falsetto.


title: Rhapsody of Fire

text: Fue, sin duda, uno de los grupos más influyentes de los años noventa. Con su mezcla de power metal y música clásica, que incluye elementos barrocos, operísticos e influenciado por las bandas sonoras de cine, crearon un género completamente nuevo: el "Hollywood metal" o "film score metal."


title: Rhapsody of Fire

text: Los miembros del grupo citan como principales influencias a Niccolò Paganini, Johann Sebastian Bach y Antonio Vivaldi, entre otros grandes músicos clásicos.


title: Rhapsody of Fire

text: Se formó en la ciudad de Trieste (Italia), cuando Luca Turilli y Alex Staropoli se juntaron para realizar su ambicioso plan. Reclutaron a Daniele Carbonera para la batería y se lanzaron a los escenarios con el nombre «Thundercross», con Cristiano Adacher en las voces y coros.


title: Rhapsody of Fire

text: Solo un año después de haberse reunido deciden entrar a estudio y grabar su primer demo, el cual hoy es una reliquia, ya que solo se editaron unas cuantas copias en casete. La demo se llamó "Land of Immortals" y contaba solo con cuatro canciones de bastante mala calidad en cuanto a grabación. Sascha Paeth, guitarrista de Heaven's Gate, además de producir ambas demos, grabó los bajos para esta primera.


title: Rhapsody of Fire

text: Al año siguiente, en 1995, cambiaron su nombre a Rhapsody y lanzaron su segunda demo, "Eternal Glory". Constaba de siete pistas entre temas de la anterior, versiones nuevas de algunos y temas nuevos. Contaron con la presencia de Andrea Furlan como bajista.


title: Rhapsody of Fire

text: En 1996, Cristiano Adacher dejó la banda, por lo que contactaron con Joe Terry (nombre que Lione utilizaba como vocalista de Labyrinth) y tras discrepancias entre él y Turilli, se unió a la banda. Con una formación compuesta por Lione, Turilli, Staropoli, Carbonera y Furlan, en 1997 lanzaron su álbum debut, "Legendary Tales", que contenía diez canciones con introducción a la "Emerald Sword Saga".


title: Rhapsody of Fire

text: El disco tuvo un éxito considerable. Tras ello, Furlan debió dejar la banda y Alessandro Lotta lo reemplazó. Con esta nueva formación (que sería la oficial hasta 2004), Rhapsody cosechó el éxito de "Legendary Tales" y, tras poner al


title: Rhapsody of Fire

text: alcance del público el sencillo Emerald Sword, lanzó al mercado "Symphony Of Enchanted Lands", la segunda parte de la «Emerald Sword Saga», un álbum innovador para esa época y con el que se consolidaron a nivel mundial, marcando una nueva tendencia y estilo musical dentro del metal-rock. Nunca se había fusionado de manera tan limpia la música clásica-barroca con el metal, todo esto queda claro al escuchar uno de sus grandes temas "The Dark Tower of Abyss".


title: Rhapsody of Fire

text: Tras el éxito del nuevo disco, Daniele Carbonera abandonó el grupo por no encontrarse al nivel de lo que Turilli y Staropoli necesitaban. Llegó entonces a la banda el alemán Alex Holzwarth. El éxito del álbum los llevaría a presentarse en el escenario principal del Wacken Open Air Festival.


title: Rhapsody of Fire

text: Tras una gira internacional durante 1999, en la segunda mitad del año entraron a estudio y en 2000 lanzaron mundialmente el maxisingle "Holy Thunderforce", predecesor de su disco más exitoso y con el que se consagraron a nivel mundial como banda y como formadores de un nuevo género musical, "Dawn of Victory", álbum que los catapultó a la fama y los llevó a realizar su primera gira mundial, que pasó por Japón, Sudamérica y toda Europa.


title: Rhapsody of Fire

text: En 2001 lanzaron un EP, considerado álbum por la banda, titulado "Rain Of A Thousand Flames", donde aparece un paréntesis a la «Emerald Sword Saga», contándose en los últimos cuatro temas «The Gothic Saga», saga anexa que duraría esos cuatro temas. Ya en 2002, Turilli y Staropoli decidieron terminar la "«Emerald Sword Saga»", haciéndolo con "Power of the Dragonflame", quinto álbum de la banda. En él se escuchó por primera vez un tema con voces desgarradoras y brutales, como la propia «When Demons Awake». El último tema del álbum, «Gargoyles, Angels of Darkness», es un final mágico y conmovedor a la saga, además del segundo tema más largo de Rhapsody, (19'03") siendo Heroes of the Waterfalls' Kingdom


title: Rhapsody of Fire

text: Tras lanzar el álbum, Alessandro Lotta se separó del grupo, por lo que el francés Patrice Guers lo reemplazó. Después de un descanso de dos años, en 2004, tras el maxi previo de "The Dark Secret", apareció un nuevo álbum que dio comienzo a "The Dark Secret Saga". Con ese título fue lanzado el álbum "", el cual contó con muchos rasgos relacionados con "The Lord Of The Rings", un álbum muy distinto a los anteriores, con algunos tintes progresivos.


title: Rhapsody of Fire

text: En 2006, tras cambiarse el nombre a «Rhapsody Of Fire», lanzaron "Triumph Or Agony." En ese disco mantuvieron el estilo del anterior, aunque de forma más débil, especialmente en lo que a medios tiempos se refiere. También dejaron de lado la complejidad y los ritmos mágicos y épicos, optando por sonidos más "tranquilos". El disco posee pocos solos de guitarra y teclado, ya que está más orientado a sonidos orquestales livianos. La productora de por entonces, SPV GmbH, con la que tuvieron muchos problemas, los habría llevado a tomar esa perspectiva, que se tradujo en una baja calidad según los fans de la banda.


title: Rhapsody of Fire

text: Desde las presentaciones de la gira del «Symphony Of Enchanted Lands» contaron con la presencia de Dominique Leurquin como guitarrista invitado en sus presentaciones en vivo. Desde el «Symphony Of Enchanted Lands II» también actuaron con Manuel Staropoli como flautista.


title: Rhapsody of Fire

text: En 2007 tuvieron una disputa legal con la discográfica Magic Circle Music, sobre lo que Luca Turilli se pronunció en junio de 2008 a través de su página web oficial:


title: Rhapsody of Fire

text: En octubre de 2008 se publicó un nuevo mensaje en su sitio web, sin noticias sobre el estado de la disputa legal, pero anunciando que todas las actividades de la banda, incluyendo el nuevo álbum y las presentaciones en vivo, se suspendían hasta nuevo aviso. La situación provocó que muchos fans apuntasen sus miradas a Joey DeMaio y a su banda Manowar, ya que Rhapsody of Fire fue obligada a actuar de telonera en cada concierto de Manowar, lo que les impidió lanzar nuevos discos o hacer conciertos propios.


title: Rhapsody of Fire

text: En noviembre de 2009, finalmente se hizo público a nivel mundial el regreso de la banda para el 30 de abril de 2010, fecha en la que se lanzó su nuevo álbum, que llevó como título «The Frozen Tears Of Angels» que continuó la saga que había quedado abierta con su álbum Triumph Or Agony. El nuevo sello discográfico de la banda fue Nuclear Blast Records, un sello con mucha más experiencia que el anterior y con mayor seriedad y trayectoria. La discográfica se arriesgó con Rhapsody, ya que hasta hoy continúa la disputa con DeMaio y Magic Circle. Fue un gran salto para la banda, ya que le permitió darse a conocer de manera más fácil a nivel mundial, aunque mucho antes de esa fecha ya eran reconocidos como una banda pionera del metal sinfónico y épico.


title: Rhapsody of Fire

text: Diez días antes de lanzar su CD «The Frozen Tears Of Angels» se filtró su nuevo trabajo en internet, tan esperado durante cuatro años por todos sus fanáticos. Otro factor incidente sobre las ansias del mismo pudo ser las críticas que fueron oficialmente publicadas en el MySpace de la banda, donde se ha etiquetado al nuevo álbum como «potente», «rápido» o inclusive una «obra maestra», comparado por muchos a sus discos "«Dawn Of Victory»" y "«Power Of The Dragonflame»", muy famosos en el mundo del power metal y entre los fans del epic metal. Christopher Lee reaparece como narrador nuevamente y el disco es directo, agresivo, con toques progresivos y con más énfasis en la voz de Lione, en este disco se encuentran varios de los mejores solos de guitarra de Rhapsody hasta la fecha. Es un álbum que renace todo lo que se había perdido con «Triumph Or Agony». Turilli se ve más compenetrado con la guitarra que nunca, increíbles son los solos de guitarra de "Reign of Terror" o "On the way of Ainor" sacando chispas a las cuerdas.


title: Rhapsody of Fire

text: En una entrevista en Italia, Alex Staropoli confirmó que apenas terminasen la gira iban a comenzar a trabajar directamente en su nuevo disco, y comentó que se centraron de nuevo en las guitarras, encargándose él por su parte de los efectos especiales, los arreglos orquestales y los teclados, como siempre.


title: Rhapsody of Fire

text: Finalmente, el treinta de abril de 2010 sacaron su disco "The Frozen Tears of Angels", descrito por la crítica como su disco más oscuro y más speed metal, siempre bien acompañado de coros, teclados y orquestas.


title: Rhapsody of Fire

text: El 15 de octubre de 2010 salió a la venta a un precio especial un nuevo miniCD llamado "The Cold Embrace Of Fear - A Dark Romantic Symphony", consistente en una única canción de 35 minutos dividida en 7 actos. En ella se puede apreciar el lado cinematográfico que inspira las obras de la banda, además de narraciones y partes habladas. Una característica del disco es que estaba directamente relacionado con la obra de The Frozen Tears Of Angels. Cabe destacar el ACT III - The Ancient Fires Of Har-Kuun, como una verdadera obra maestra de la banda. El disco se centra en ese acto de 14 min.


title: Rhapsody of Fire

text: Tanto como el disco como el EP dejaron la vara alta para el género musical y para la propia banda, ya que quedó registrado como uno de los mejores álbumes de la banda.


title: Rhapsody of Fire

text: A finales del 2010, anuncian el lanzamiento del álbum "From Chaos To Eternity" bajo el sello Nuclear Blast, planeado para la primavera de 2011. Con este décimo lanzamiento la banda planeaba concluir la saga fantástica iniciada con el Legendary Tales. Asimismo, confirmaron su asistencia al Wacken Open Air, siendo su primera vez en el festival.


title: Rhapsody of Fire

text: En agosto de 2011, los dos fundadores, el teclista Alex Staropoli y el guitarrista Luca Turilli, decidieron tomar caminos diferentes en sus carreras, por lo que se separaron y dieron por terminado el Rhapsody que todos conocían. Ambos publicaron un comunicado conjunto explicando la situación:


title: Rhapsody of Fire

text: Por motivos legales y claramente de marketing, Staropoli sigue bajo el nombre de Rhapsody of Fire, pero con otra visión musical.


title: Rhapsody of Fire

text: Por otro lado, Luca Turilli, quien ya había tenido otros proyectos paralelos, llamó a su nueva banda Luca Turilli's Rhapsody (debido a que cambiaron en 2006 el nombre de Rhapsody únicamente por motivos legales). Se le unieron Dominique Leurquin (guitarrista en las giras de la banda desde sus inicios), Patrice Guers (bajista), Alex Landenburg (batería) y el cantante italiano Alessandro Conti para formar este grupo que mantiene una línea compositiva similar a lo hecho por Rhapsody, pero con nuevos colores y un nuevo componente en sus letras que lo hace resaltar con cierto nivel a oídos de la crítica y de los fans.


title: Rhapsody of Fire

text: Ambas bandas comparten el logo de Rhapsody, aunque desde entonces con las coletillas "Luca Turilli's" y "Of Fire" para diferenciarse, dejando algo perplejos a algunos fans. Dos bandas distintas surgieron del Rhapsody original.


title: Rhapsody of Fire

text: El 25 de junio de 2013 se anunció la salida de Tom Hess de la banda por supuestas diferencias políticas entre Tom y Alex, quedando Roberto de Micheli como único guitarrista hasta la fecha.


title: Rhapsody of Fire

text: El mensaje de la salida del miembro de la banda se hizo pública desde la página de Facebook oficial de la banda con el siguiente mensaje:


title: Rhapsody of Fire

text: El 2 de julio de 2013 se hizo público en Facebook y a través de su página web oficial que la banda había empezado a grabar un nuevo álbum de estudio por medio del siguiente mensaje:


title: Rhapsody of Fire

text: El 22 de noviembre salió su disco "Dark Wings Of Steel", su primer trabajo sin Luca Turilli tanto en las guitarras como en la creación del álbum. Contiene 12 canciones contando el bonus «A Candle To Light».


title: Rhapsody of Fire

text: Tras una breve gira para promover su álbum, Fabio Lione anunció su despedida en Facebook el 28 de septiembre de 2016. El baterista Alex Holzwarth hizo lo mismo en Facebook un par de semanas después, el 9 de octubre de 2016.


title: Rhapsody of Fire

text: El 21 de noviembre de 2016, los exmiembros Luca Turilli, Fabio Lione, Alex Holzwarth, Patrice Guers y Dominique Leurquin anunciaron que llevarían a cabo, de forma paralela a su agrupación musical actual, una gira de despedida de Rhapsody con el nombre de "20th Anniversary Farewell Tour".


title: Rhapsody of Fire

text: Homenajearía los 20 años desde la publicación del primer álbum de Rhapsody, "Legendary Tales," e incluiría el álbum "Symphony of Enchanted Lands" en su integridad. Alex Staropoli fue el único que no participó. Según los demás miembros, fue invitado y rechazó la invitación para poder finalizar el nuevo trabajo de estudio de Rhapsody Of Fire. La gira de reunión comenzó el 26 de abril de 2017 en Annecy (Francia) y finalizó el 20 de marzo de 2018 en Madrid (España).


title: Rhapsody of Fire

text: El 20 de enero de 2017, la banda anunció que su nuevo álbum contaría con 14 canciones clásicas de Rhapsody regrabadas. El nuevo álbum fue titulado Legendary Years, que se anunció el 17 de marzo de 2017 desde la página de Facebook de la banda. El álbum se lanzó el 26 de mayo de 2017.


title: Rhapsody of Fire

text: La nueva alineación se hizo por primera vez en el Trieste Summer Rock Festival el 29 de julio de 2017, en el castillo de San Giusto de Trieste (Italia). Después del debut de la nueva alineación, hicieron una gira con Orden Ogan en el otoño de 2017.


title: Rhapsody of Fire

text: El 14 de marzo de 2018, la banda había publicado un extracto narrativo en su página de Facebook, dando a entender que estaban preparando otro álbum de estudio.


title: Rhapsody of Fire

text: Más tarde revelaron el título de su nuevo álbum: The Eighth Mountain. Sería el primer capítulo de una nueva saga titulada The Nephilim's Empire Saga el 16 de noviembre de 2018. El álbum salió el 22 de febrero de 2019.


title: Rhapsody of Fire

text: Han realizado sagas de varios discos. A través de la letra (mayoritariamente en inglés) narran una historia épica que va entrelazando todas las canciones a lo largo de sus álbumes.


title: Rhapsody of Fire

text: La primera saga es Emerald Sword Saga, compuesta de cinco álbumes: «Legendary Tales» (1997), «Symphony Of Enchanted Lands» (1998), «Dawn Of Victory» (2000), «Rain Of A Thousand Flames» (2001) (los 4 últimos temas del disco forman The Gothic Saga) y «Power of the Dragonflame» (2002).


title: Rhapsody of Fire

text: La segunda saga, llamada The Dark Secret Saga, está compuesta de cuatro álbumes y un EP. El primero de ellos es «»(2004), «Triumph or Agony» (2006), el cual es el primer álbum lanzado bajo el nuevo nombre de «Rhapsody of Fire», The Frozen Tears of Angels, álbum lanzado en 2010 en medio de la disputa legal con Magic Circle Music, el EP The Cold Embrace of Fear (continuación de «The Frozen Tears of Angels») y «From Chaos To Eternity» (2011).


title: Rhapsody of Fire

text: En julio de 2006, debido a problemas de derechos de autor con una marca (también llamada «Rhapsody»), la banda tuvo que cambiar su nombre de «Rhapsody» a «Rhapsody of Fire». Los miembros de la banda lo consideraron un nuevo gran comienzo, reflejando el ánimo y la dirección cada vez más grandiosos que su música ha tomado.


title: Rhapsody of Fire

text: «The power of the dragonflame will burn brighter than ever before» («el poder de la llama del dragón arderá más intensa que nunca»), dijo el guitarrista y compositor Luca Turilli. El teclista y compositor Alex Staropoli añadió: «The name Rhapsody Of Fire better represents the energy that has always been present in this band and its music» («El nombre Rhapsody Of Fire representa mejor la energía que siempre ha estado en esta banda y en su música»).


title: Cristina Hernández

text: Helga Cristina Hernández Ramírez, más conocida en el mundo cómo Cristina Hernández, (n. Ciudad de México, 13 de febrero de 1977) es una actriz de doblaje, directora de doblaje, astróloga y locutora mexicana.


title: Cristina Hernández

text: Llegó a incursionar en el doblaje gracias a que era vecina de Moisés Iván Mora; su carrera como actriz de doblaje comenzó en los estudios de Sonomex a los 11 años en 1988 y en los series de televisión en 1988. Al tercer día de empezar a trabajar ya estaba grabando un comercial de Mattel.


title: Cristina Hernández

text: Empezó su carrera como actriz de doblaje en series de televisión, en el año de 1988. donde ha colaborado en algunas películas y series de "Disney", en especial todas las películas donde aparecen Lindsay Lohan, Anne Hathaway y Natalie Portman entre otras, a quienes ha doblado su voz y en especial al personaje de Padmé Amidala en "", "" y "" de la franquicia de ciencia ficción Star Wars.


title: Cristina Hernández

text: Ha sido la voz oficial de la empresa de juguetes Mattel para Barbie y del canal de televisión Cartoon Network para América Latina, además de numerosos animes, de los cuales donde se le conoce al darle su voz a Sakura Kinomoto en Cardcaptor Sakura y series de televisión.


title: Cristina Hernández

text: Inició una relación con Ricardo Tejedo también actor de doblaje en el 2015, actualmente está casada con él.


title: Cristina Hernández

text: Su hija María García Hernández ha seguido sus pasos profesionales desde 2008, donde ha realizado numerosos papeles.


title: Cristina Hernández

text: Con los personajes de Sakura Kinomoto en el anime Sakura Card Captor y de Chibiusa en sailor Moon se comparten cosas acerca de la astrología, tema del cual Cristina es experta


title: Provincias de Venezuela

text: Las provincias eran las divisiones administrativas utilizadas en Venezuela desde la colonización española hasta la conclusión de la Guerra Federal, cuando una nueva constitución transformó a estas subdivisiones en estados federales. Tras la independencia de Venezuela había 11 provincias, y alcanzó su máximo número en 1856 cuando la Ley de División Territorial dividió a Venezuela en 21 provincias.


title: Provincias de Venezuela

text: La Capitanía General de Venezuela, precedente del actual país, fue creada en 1777 por la unión de las provincias de Nueva Andalucía, Guayana, Maracaibo, Margarita, y Trinidad; como resultado, Venezuela fue unificada administrativa, militar y judicialmente, con seis provincias y con Caracas como su capital. La Provincia de Trinidad fue conquistada en 1797 por los británicos y perdida totalmente en 1802.


title: Provincias de Venezuela

text: El Acta de la Declaración de Independencia de Venezuela de 1811 fue firmada por las provincias de Caracas, Cumaná, Barinas, Margarita, además de la recién creadas provincias de Barcelona, Mérida y Trujillo, creándose así las Provincias Unidas de Venezuela. Las tres provincias restantes (Maracaibo, Guayana, y la recién creada Coro) optaron por permanecer bajo el gobierno español. Después de la Guerra de Independencia de Venezuela, todas se incorporaron a la Gran Colombia formando el Departamento de Venezuela.


title: Provincias de Venezuela

text: Tras la disolución de la Gran Colombia en 1830, Venezuela (entonces una república centralizada, unificada administrativa, militar y judicialmente, con Caracas como capital) quedó conformada por 11 provincias (Apure, Barcelona, Barinas, Carabobo, Caracas, Coro, Cumaná, Guayana, Maracaibo, Margarita y Mérida). Para 1835 se habían creado la de Trujillo (que había sido reincorporada en la de Maracaibo) y la de Barquisimeto (separada de la de Carabobo).


title: Provincias de Venezuela

text: En 1848 se crearon las provincias de Aragua y Guárico (ambas separadas de la de Caracas). Los últimos cambios en la división provincial se dieron en 1856, cuando la Ley de División Territorial dividió a Venezuela en 21 provincias:


title: Provincias de Venezuela

text: En 1860 la provincia de Amazonas fue reintegrada a la de Guayana, y en 1862 las provincias de Apure y Barinas se fusionaron para formar la de Zamora, situación que fue revertida en 1864, justo después de la Guerra Federal. Tras este conflicto se promulgó una nueva constitución que transformó a estas subdivisiones en .


title: Índice de Barthel

text: El índice de Barthel o escala de Barthel es un instrumento utilizado por profesionales socio*sanitarios para la valoración funcional de un paciente y realizar un seguimiento de su evolución.


title: Índice de Barthel

text: En el caso de los Terapeutas Ocupacionales, valoran la independencia o dependencia de la persona en cada una de las actividades de la vida diaria(AVD) , obteniéndose como resultado el nivel de desempeño de la persona y realizando una intervención rehabilitadora/compensadora y/o de mantenimiento acorde a los resultados obtenidos. Promocionando y/o manteniendo la independencia de la persona.


title: Índice de Barthel

text: La escala mide la capacidad de una persona para realizar 10 actividades de la vida diaria, que se consideran básicas, de esta forma se obtiene una estimación cuantitativa de su grado de independencia.


title: Índice de Barthel

text: Se debe interrogar al paciente sobre cada una de las actividades correspondientes y según su capacidad para realizarla se dará un puntaje entre 0, 5 o 10 (hasta 15 para determinadas actividades), con un puntaje máximo de 100 puntos (90 si utiliza silla de ruedas).


title: Índice de Barthel

text: De acuerdo al puntaje obtenido en el índice de Barthel, se clasifica la funcionalidad de un paciente o el grado de rehabilitación. Si el puntaje es igual a 100 el paciente podrá hacer sus actividades diarias de autocuidado sin un asistente de salud, sin que esto signifique que pueda vivir solo. Cuanto más cerca esté a 0, mayor será su dependencia.


title: Copa Intercontinental 2003

text: La Copa Intercontinental 2003 fue la 42.ª edición del torneo. Enfrentó al campeón de Europa ante el campeón de Sudamérica.


title: Copa Intercontinental 2003

text: Fue un partido parejo, donde hubo varias chances de gol, de las que solamente se pudieron concretar dos, uno de cada lado. Primero el delantero danés Jon Dahl Tomasson picó por izquierda, recibió el pase de Pirlo y la puso por entre las piernas del arquero rival. Pero pocos minutos después Pedro Iarley desvió un centro de Guillermo Barros Schelotto , descolocando al arquero Dida, Matías Donnet agarró el rebote, conectó de zurda y puso el 1-1 definitivo. Luego llegarían muchas chances de cada equipo, algunas desperdiciadas mediante cabezazos o tiros de los dos equipos y otras tapadas por los arqueros, que tuvieron una destacada actuación. En los penales se luciría el arquero del equipo argentino Roberto Abbondanzieri y ocurriría un recordado penal donde Costacurta le pegó a la tierra. Del último penal se encargó Cascini para darle el torneo al equipo sudamericano.


title: Copa Intercontinental 2003

text: En principio, el jugador del partido iba a ser Roberto Abbondanzieri, ya que no solo se destacó en los 120 minutos de juego, sino que también atajo 2 de los 4 penales ejecutados por los jugadores del AC Milan. Pero cuando le informaron del hecho, el "pato" se negó a recibir tal premio, ya que él solo quería celebrar el título conseguido con sus compañeros y con los hinchas que habían viajado hasta allí. Elegido el jugador del partido, el argentino Matías Donnet mostró un excelente juego, no solamente por convertir el gol del empate para el conjunto sudamericano, sino que además no falló su penal a la hora de definir al ganador.


title: Templo de Atenea Niké

text: El Templo de Atenea Niké, Nike o Nique (en griego antiguo Ναός Αθηνάς Νίκης), o "Atenea Victoriosa" (Αθηνάς Νίκης) conmemora la victoria sobre los persas en la batalla de Salamina (480 a. C.). La idea de su construcción en la Acrópolis de Atenas surgió en el 449 a. C., tras la paz con los persas (Paz de Calias). Sin embargo, Pericles se opuso a la construcción del mismo y las obras no empezaron hasta 421 a. C., comenzada ya la guerra del Peloponeso (431-404 a. C.).


title: Templo de Atenea Niké

text: Del proyecto se encargó Calícrates (Καλλικράτης), arquitecto que también colaboró en la construcción del Partenón, junto con Ictino, quien diseñó un templo de orden jónico, que tuvo que adaptarse al pequeño espacio que se le asignó: un bastión (torreón) de los Propileos, que domina la subida a la Acrópolis.


title: Templo de Atenea Niké

text: En su interior hubo un "xoanon", imagen de Atenea personificada como Niké, o diosa alada, símbolo de las victorias navales, a la que se cortaron las alas ("áptera" significa sin alas) para que nunca pudiese abandonar la ciudad. Pero el templo no estaba destinado a grandes reuniones, para eso tenía enfrente un altar que permitía celebrar ceremonias al aire libre.


title: Templo de Atenea Niké

text: El templo, en su estado actual, ha sido fielmente restaurado, pero ha perdido parte del entablamento, la cubierta y los frontones.


title: Templo de Atenea Niké

text: El alzado del templo tiene 8 metros de altura: desde la plataforma escalonada (estilóbato) —de un área de 57.12 m² (5.1 x 11.2 m), encima del crepidoma—, hasta la parte más alta del frontón hay apenas 3 metros. Sobre la crepidoma se asientan los muros y las columnas jónicas de mármol compuestas de basa, fuste monolítico con acanaladuras de ángulos matados y capitel con volutas. El entablamento consta de un arquitrabe de tres bandas, un friso corrido que tuvo una decoración mitológica alusiva a las guerras médicas y una cornisa, sobre ella los frontones dedicados a Atenea.


title: Templo de Atenea Niké

text: La planta, de muy pequeñas dimensiones, es propia de un templo anfipróstilo-tetrástilo, en el que tanto el vestíbulo delantero (pronaos) como el trasero (opistodomos) se convierten en pequeños pórticos. La cella o (naos) o «sala de la diosa» es cuadrada (4 x 4 metros). Es, por tanto, un templo muy pequeño, de dimensiones humanas, muy armonioso en sus proporciones. Todas las medidas están matemáticamente estudiadas para dar esa sensación de esbeltez, a pesar de su escaso tamaño. Sobre sus reducidas dimensiones, Marie-Christine Hellmann aduce que su estructura anfipróstila se debió a limitaciones de espacio. Esta arqueóloga francesa teoriza que la concepción de su disposición espacial puede ser que se articulara mediante una línea o eje axial como nexo de unión con el intercolumnio central de la fachada oeste del Partenón.


title: Templo de Atenea Niké

text: El friso del templo, que representa a Atenea, Zeus y Poseidón ayudando a los atenienses, es sin duda un intento de elevar la moral de la ciudad, que en aquellos años estaba sumida en otra contienda que acabaría perdiendo, la guerra del Peloponeso.


title: Templo de Atenea Niké

text: Así mismo, el parapeto del bastión sobre el que se alza el edificio fue decorado con relieves (entre ellos, el de Atenea atándose la sandalia) intentando expresar la determinación por la victoria que nunca llegó. Este paramento, obra de la escuela de Fidias, muestra sus principales características, como los paños mojados (ya esculpidos al trépano) o figuras divinas (como la propia Atenea) en acciones «cotidianas» como atarse una sandalia, que demuestran el alejamiento del idealismo del primer clasicismo.


title: Bee Movie

text: Bee Movie (en Hispanoamérica, Bee Movie: La Historia de una Abeja) es una película animada en 3D, dirigida por Simon J. Smith y Steve Hickner, escrita, producida y protagonizada por Jerry Seinfeld. Fue estrenada en 2007 y trata la vida de una abeja recién graduada de la universidad que no se cree abeja de colonia, y sin decidirse de un trabajo, se va de su colmena para encontrar un objetivo.


title: Bee Movie

text: Una joven abeja llamado Barry B. Benson (Jerry Seinfeld) se graduó recientemente de la universidad y está a punto de ingresar a la fuerza de trabajo de la colmena Industrias Honex (Mielex en español) junto con su mejor amigo Adam Flayman (Matthew Broderick). Inicialmente, Barry está entusiasmado por unirse a la fuerza de trabajo, pero surge su actitud valiente e inconformista al descubrir que su elección de trabajo nunca cambiará una vez elegida. Más tarde, las dos abejas se topan con un grupo de polenjocks (polinesios en Hispanoamérica), las abejas que recogen polen de las flores fuera de la colmena. Los Jocks ofrecen llevar a Barry fuera de la colmena a un parche de flores, y él acepta. Durante su primera expedición de recolección de polen en la ciudad de Nueva York, Barry se pierde bajo la lluvia y termina en el balcón de una florista humana llamada Vanessa (Renée Zellweger). Al darse cuenta de Barry, el novio de Vanessa, Ken (Patrick Warburton), intenta aplastarlo, pero Vanessa atrapa suavemente y suelta a Barry fuera de la ventana, salvándole la vida.


title: Bee Movie

text: Barry luego regresa para expresar su gratitud a Vanessa, rompiendo la regla sagrada de que las abejas no deben comunicarse con los humanos. Barry y Vanessa desarrollan un vínculo estrecho, rayando en la atracción, y pasan tiempo juntos con frecuencia, causando la preocupación de Adam y de sus padres. Más tarde, mientras Barry y Vanessa están caminando por una tienda de comestibles, Barry se horroriza al descubrir que los humanos han estado robando y comiendo miel de las abejas durante siglos. Él decide viajar a Honey Farms, que abastece a la tienda de comestibles con su miel. Furioso por el tratamiento deficiente de las abejas en la colmena, incluido el uso de abejas para someter a la colonia, Barry decide demandar a la raza humana para poner fin a la explotación de las abejas.


title: Bee Movie

text: La misión de Barry atrae la atención de abejas y humanos, y cientos de personas se presentan para ver el juicio. Aunque Barry se enfrenta al duro abogado defensor Layton T. Montgomery (John Goodman), el primer día del juicio va bien. Esa noche, Barry está cenando con Vanessa cuando aparece Ken. Vanessa sale de la habitación, y Ken le expresa a Barry que odia que la pareja pase tiempo juntos. Cuando Barry se va para usar el baño, Ken embosca a Barry e intenta matarlo, solo para que Vanessa intervenga y rompa con Ken. Al día siguiente en el juicio, Montgomery se burla de las abejas, lo que hace que Adam lo pique. Las acciones de Adam ponen en peligro la credibilidad de las abejas y pone su vida en peligro, aunque logra sobrevivir. Mientras visita a Adam en el hospital, Barry ve a dos personas fumando afuera, y se queda impresionado, por lo que decide usarlo como argumento. Al día siguiente, Barry gana el juicio al exponer al jurado el trato cruel al que son sometidas las abejas, particularmente al fumador, y los humanos tienen prohibido volver a robar miel de las abejas.


title: Bee Movie

text: Después de perder la prueba, Montgomery advierte crípticamente a Barry que un cambio negativo en el equilibrio de la naturaleza es inminente. En la colmena, la acumulación repentina y masiva de miel ha dejado a cada abeja sin trabajo, incluidos los pollenjocks de vital importancia. Como resultado, sin nada que los polinice, las flores del mundo lentamente comienzan a extinguirse. Barry se da cuenta de su error gracias a Vanessa, quien tuvo que cerrar su florería. Ellos se dan cuenta de que las únicas flores que quedan con polen saludable son aquellas en un desfile de flores llamado «El Torneo de las Rosas» en Pasadena, California. Barry y Vanessa viajan al desfile y roban una carroza de desfile, que cargan en un avión para entregar a las abejas para que puedan volver a polinizar las flores del mundo. Debido al vuelo lento generado por una tormenta, Barry va a hablar con el piloto y el copiloto del avión, pero tras un accidente quedan inconscientes. Vanessa se ve obligada a aterrizar el avión, con la ayuda de Barry y las abejas de su colmena, lo que consiguen con éxito.


title: Bee Movie

text: Armados con el polen de las últimas flores, Barry y los pollenjocks logran revertir el daño y salvar las flores del mundo, reiniciando la producción de miel de las abejas. Los seres humanos y las abejas se ven trabajando juntos, y ciertas marcas de miel ahora están «aprobadas por abejas». Barry se convierte en miembro de Pollen Jocks, ayudando a polinizar las plantas del mundo. También se ve a Barry dirigiendo un bufete de abogados dentro de la tienda de flores de Vanessa, titulado «Insects at Law», manejando disputas entre animales y humanos. La película termina con Barry volando a un parche de flores con los pollenjocks.


title: Bee Movie

text: La película recibió un 49% de aprobación en Rotten Tomatoes, con base a 174 reseñas con una clasificación promedio de 5.7/10. El consenso del sitio dice: «"Bee Movie" tiene momentos graciosos, pero su incómoda premisa y aburrida presentación la hacen en su mayoría olvidable».


title: El baile de los 41

text: El baile de los 41 es una película mexicana dirigida por David Pablos, escrita por Monika Revilla y producida por Pablo Cruz. Retrata los hechos de la famosa redada policial en lo que despectivamente se llamó baile de invertidos, sucedida en 1901 durante el Porfiriato, popularmente conocida como el baile de los cuarenta y uno. La película la protagonizan Alfonso Herrera como Ignacio de la Torre y Mier, el yerno del presidente de México Porfirio Díaz, y Mabel Cadena como Amada Díaz, su hija ilegítima.


title: El baile de los 41

text: El Baile de los cuarenta y uno fue un escándalo social en 1901. Todo empezó con una redada policial a una fiesta travesti por "faltas a la moral". Según los reportes iniciales, la policía arrestó a 42 hombres, la mitad de los cuales estaban vestidos de mujer. Más tarde, la policía cambió el número de arrestados a 41. Así se creó la leyenda urbana de que el "42" había sido Ignacio de la Torre, el yerno del entonces presidente de México Porfirio Díaz, que había sido perdonado para evitar un escándalo. Sin embargo, el número se volvió icónico justamente por eso.


title: El baile de los 41

text: La película se rodó en la Ciudad de México y Guadalajara a finales del 2019. Algunas locaciones incluyen la Casa Rivas Mercado, el bar "La Ópera" y el Museo Nacional de Arte (Munal), así como el templo de Santo Domingo de Guzmán en la Ciudad de México. Muchos de los exteriores se filmaron en calles de la zona metropolitana de Guadalajara.


title: El baile de los 41

text: La primera función pública de la película fue el 1 de noviembre de 2020 con motivo de la clausura del Festival Internacional de Cine de Morelia. La décimo octava edición del festival siguió un estricto protocolo de sana distancia debido a la pandemia de COVID-19 en México.


title: El baile de los 41

text: La premiere para el público general en México fue el 19 de noviembre en salas Cinépolis. En cuanto a películas mexicanas estrenadas en la era-Covid, "El baile de los 41" fue la segunda película más taquillera en México colocándose en el top 10 taquillero de 2020 de cine mexicano.


title: Cloris Leachman

text: Cloris Leachman (Des Moines, Iowa; 30 de abril de 1926-Encinitas, California; 27 de enero de 2021) fue una actriz y humorista estadounidense, más conocida por sus interpretaciones durante la década de 1970 en cine y, sobre todo, en televisión. Desde entonces, es considerada como una de las figuras más representativas del humorismo siendo acreedora de numerosos premios, entre ellos ocho Primetime Emmy, un Óscar y un Globo de Oro.


title: Cloris Leachman

text: Saltó a la fama en los años 1970 tras actuar en la serie "The Mary Tyler Moore Show" y en la película "The Last Picture Show". También apareció en tres películas de Mel Brooks, incluyendo la exitosa "Young Frankenstein".


title: Cloris Leachman

text: Leachman nació el 30 de abril de 1926, en Des Moines, Iowa. Era la mayor de tres hermanas. Sus padres fueron Cloris y Berkeley "Buck" Leachman. Su padre trabajaba para la compañía familiar "Leachman Lumber Company" dedicada a la venta de madera. Su hermanastra, Claiborne, fue actriz y cantante. Su abuela materna era de ascendencia Bohemia-(Checa).


title: Cloris Leachman

text: En su adolescencia, Leachman participó en obras teatrales juveniles en fines de semana en la Universidad Drake en Des Moines. Después de haber culminado sus estudios en educación secundaria, se matriculó en la Escuela de Educación de la Universidad del Noroeste.


title: Cloris Leachman

text: En la universidad fue miembro de la sororidad Gamma Phi Betta y fue compañera de clase de Paul Lynde y Charlotte Rae. Inició su carrera como actriz inmediatamente después de su participación en el certamen de belleza "Miss America" en 1946, en el que representó a Chicago.


title: Cloris Leachman

text: Leachman se mudó a Nueva York en 1947, donde consiguió trabajo como modelo y estudió interpretación con Elia Kazan en el Actors Studio. Poco después comenzó a trabajar en Broadway. Fue contratada para participar en "Sundown Beach" (1948) y "South Pacific" (1949).


title: Cloris Leachman

text: En años posteriores actuó en otras obras teatrales como "Come Back, Little Sheba" de William Inge, que luego abandonaría para formar parte del elenco de la obra de William Shakespeare "Como gustéis".


title: Cloris Leachman

text: Leachman logró el reconocimiento en su país gracias a la comedia televisiva "The Mary Tyler Moore Show", de la que formó parte de 1970 a 1975. En ella interpretó el papel de Phyllis Lindstrom, la vecina y amiga del personaje central de la serie, Mary Richards, interpretada por Mary Tyler Moore. Además de Tyler Moore, la actriz compartió créditos con Edward Asner, Valerie Harper, Gavin MacLeod, Ted Knight, Georgia Engel y Betty White. Por su trabajo en este programa, en 1974 ganó el premio Emmy a la mejor actriz de comedia.


title: Cloris Leachman

text: Tras abandonar "The Mary Tyler Moore Show", interpretó nuevamente a Phyllis Lindstrom en una serie de televisión en el papel protagonista, "Phyllis", que fue emitida por la CBS entre 1975 y 1977, en dos temporadas con un total de 48 episodios. Por su papel en la serie ganó el Globo de Oro como mejor actriz de comedia o musical. El último episodio de "Phyllis" fue emitido seis días antes que el capítulo final de "The Mary Tyler Moore Show" (titulado "The Last Show"), en el que Leachman hizo una aparición especial.


title: Cloris Leachman

text: En 1971, participó junto a Cybill Shepherd, Eileen Brennan, Ellen Burstyn, Clu Gulager y Randy Quaid en la película "The Last Picture Show", dirigida por Peter Bogdanovich. El filme, basado en la novela homónima publicada en 1966 por Larry McMurtry, recibió reseñas positivas de diversas fuentes y recaudó cerca de 30 millones de dólares en todo el mundo. Por su trabajo en este largometraje, Leachman ganó el premio Óscar como mejor actriz de reparto, el premio BAFTA, también como mejor actriz de reparto, y fue candidata a un Globo de Oro. Luego, destacó por su papel de Frau Blücher en "El jovencito Frankenstein".


title: Cloris Leachman

text: En 1977 fue artista invitada en el episodio número 24 del ciclo "The Muppet Show". Por esos años también aparecería en varios episodios de la serie "Schoolhouse Rock".


title: Cloris Leachman

text: En 1993 participó en la película "The Beverly Hillbillies" junto a actores de la talla de Lily Tomlin, Jim Varney, Diedrich Bader, Erika Eleniak y Dolly Parton.


title: Cloris Leachman

text: En 2004 formó parte del elenco de la película "Spanglish", junto a Adam Sandler, Téa Leoni y Paz Vega.


title: Cloris Leachman

text: Más tarde, en 2006, protagonizó la película para televisión de HBO "Mrs. Harris", al lado de Sir Ben Kingsley y Annette Bening. Por su interpretación fue nominada al Emmy como mejor actriz secundaria en una miniserie o película para televisión .


title: Cloris Leachman

text: Leachman estuvo casada con el empresario, productor, director y guionista de Hollywood, George Englund desde 1953 hasta 1979. Tuvieron cinco hijos: Adam (1953), Bryan (1955-1986), George Jr. (1957), Morgan (1963) y Dinah (1966). Varios de ellos están dedicados a la industria del entretenimiento. Su hijo Morgan interpretó a Dylan en la novela "Guiding Light".


title: Cloris Leachman

text: El matrimonio Englund fue vecino de la familia Luft-Garland, compuesta por Judy Garland, el esposo de esta, Sidney Luft, y sus hijos Joey y Lorna Luft en Bel Air, a inicios de los años 60. Lorna mencionaría en sus memorias ""Me and My Shadows: A Family Memoir"" que Leachman era el tipo de madre que solo vería en televisión. Sabiendo los problemas por los que atravesaba la familia Luft, nunca habló de ellos; preparaba alimentos para los niños y los hacía sentir bienvenidos en casa cuando necesitaban de un espacio donde quedarse.


title: Cloris Leachman

text: Leachman también fue amiga de Marlon Brando. Ambos se conocieron cuando estudiaban bajo la tutela de Elia Kazan en Nueva York en 1950. Ella le presentó a su esposo, quienes estrecharían lazos de amistad, por lo que Brando logró ser dirigido en la película "The Ugly American" en 1963. Posteriormente, Englund escribió un libro sobre su amistad titulado: ""Marlon Brando: The Way It's Never Been Done Before"", que fue publicado en 2005.


title: Cloris Leachman

text: En 1997, Leachman posó con su cuerpo desnudo que fue cubierto con imágenes pintadas de frutas variadas para la portada de la revista ""Alternative Medicine Digest"", parodiando a Demi Moore cuando lo hizo para Vanity Fair en agosto de 1991. En 2009 posó vestida con una traje que se asemejaba a una col lombarda para un anuncio publicitario, que promocionaba el vegetarianismo, para la organización que defiende los derechos de los animales, PETA- Leachman era vegetariana y se consideraba atea. Fue la abuela de la cantante Anabel Englund.


title: Cloris Leachman

text: El 27 de enero de 2021, se anunció que Leachman, a sus 94 años, había fallecido de un accidente cerebrovascular agravado por el COVID-19 en la intimidad de su residencia en Encinitas, San Diego, California.


title: Antiácido

text: En medicina, un antiácido es una sustancia, generalmente una base (medio alcalino), que actúa en contra de la acidez estomacal (ácidos generados por las glándulas parietales). En otras palabras, el antiácido alcaliniza el estómago aumentando el pH. Los antiácidos más antiguos y conocidos son el bicarbonato sódico (NaHCO), el carbonato cálcico (CaCO) y el hidróxido de magnesio (Mg(OH)) o de aluminio. Otros tipos de antiácidos son: las sustancias citoprotectoras, y los inhibidores de la bomba de protones.


title: Antiácido

text: Los antiácidos se han venido usando por siglos para el tratamiento de pacientes con dispepsia y trastornos de acidez estomacal. Antes de la aparición de los antagonistas de los receptores H, eran el tratamiento de elección para estas enfermedades.


title: Antiácido

text: Los antiácidos son bases débiles, por lo que desarrollan básicamente un mecanismo de reacciones de neutralización al reaccionar con el ácido estomacal y formar agua y una sal. Es decir, ellos hacen de tampón químico de los ácidos gástricos que aumentan el valor del pH en el estómago (los jugos gástricos poseen un valor de pH cercano a 0.8 que con la digestión de los alimentos puede subir a cerca de 2), o lo que es lo mismo reducen la acidez en el estómago. Cuando el ácido clorhídrico alcanza a los nervios de la mucosa gastrointestinal, llega al sistema nervioso central un signo de dolor. Esta sensación desagradable de dolor ocurre cuando los nervios están expuestos a la agresión de los ácidos gástricos, llegando incluso a poder generar úlceras pépticas. El ácido gástrico puede llegar a alcanzar igualmente el esófago (en cuyo caso se presenta la pirosis o mal llamada "acidez gástrica") o el mismo duodeno (donde se producen también úlceras pépticas siendo más frecuentes incluso que en el mismo estómago).


title: Antiácido

text: algunas de las reacciones más conocidas de neutralización con antiácidos, como puede ser el hidróxido de aluminio, en el que se puede ver como la ecuación química se produce según:


title: Antiácido

text: La reacción del bicarbonato sódico es conocida por liberar ciertas cantidades de CO que finalmente se disipan en forma de un suave eructo tras su ingestión:


title: Antiácido

text: Aunque la función principal del antiácido es la neutralización de la acidez intragástrica, es posible que también promuevan los sistemas de defensa de la mucosa por medio de la estimulación de la producción de prostaglandinas.


title: Antiácido

text: Se intenta buscar por parte de la industria farmacéutica que los efectos secundarios de los antiácidos sean los menores posibles, por ejemplo las sales de aluminio y calcio producen estreñimiento (subproductos del antiácido al reaccionar con el ácido del estómago), y las sales de magnesio son laxantes.


title: Antiácido

text: Acción neutralizante del ácido clorhídrico por reacción química en el estómago. Se suelen distinguir dos tipos:


title: Ácido araquidónico

text: El ácido araquidónico o ácido eicosatetraenoico (IUPAC: "Ácido (5Z,8Z,11Z,14Z)-5,8,11,14-Eicosatetraenoico", a menudo abreviado AA) es un ácido graso poliinsaturado de la serie omega-6, formado por una cadena de 20 carbonos con cuatro dobles enlaces cis en las posiciones 5, 8, 11 y 14, por esto es el ácido 20:4(5,8,11,14).


title: Ácido araquidónico

text: La presencia de dobles enlaces supone varios sitios potenciales de oxidación enzimática o química que, junto con un posterior reordenamiento, permite la formación de diferentes lípidos con distintas actividades biológicas.


title: Ácido araquidónico

text: Este ácido araquidónico forma parte de fosfolípidos de las membranas de las células, y es el precursor de la biosíntesis de eicosanoides.


title: Ácido araquidónico

text: El ácido araquidónico puede sintetizarse a partir del ácido linoleico, uno de los ácidos grasos esenciales requeridos por la mayoría de los mamíferos. Sin embargo, algunos de estos tienen poca o nula capacidad de convertir el ácido linoleico en araquidónico, por lo que el araquidónico se torna parte esencial de su dieta. Dado que los vegetales contienen muy poco o nada de ácido araquidónico, tales animales son necesariamente depredadores; el gato es un ejemplo característico.


title: Ácido araquidónico

text: Estas dos enzimas no actúan sobre los ésteres de araquidónico, por lo que primero debe liberarse el ácido graso libre desde los fosfolípidos de membrana, lo cual tiene lugar gracias a fosfolipasas.


title: Justos entre las Naciones

text: Justos de las Naciones (en hebreo: חסידי אומות העולם ; transcrito como "Jasidei Umot Ha-Olam") es una expresión del judaísmo empleada para referirse tradicionalmente al conjunto de aquellas personas de confesión no judía o extranjeros, a los que también denomina gentiles o noájidas, que merecen consideración y respeto por observar una conducta moral acorde con los Siete preceptos de las naciones y a los que, según esta creencia, les espera una recompensa Divina.


title: Justos entre las Naciones

text: Tras la constitución del Estado de Israel, esta expresión también designa de manera oficial a un programa de reconocimiento y distinción aprobado mediante una ley de 1953 por el Knéset o Parlamento israelí. Desarrollado a partir de 1963 por Yad Vashem, Institución creada para honrar a las víctimas y los héroes del Holocausto o Shoá, con el objeto de rendir el máximo honor a aquellas personas que, sin ser de confesión o ascendencia judía, prestaron ayuda de manera altruista y singular a las víctimas, por su condición de judíos, de la persecución emprendida por el régimen nacionalsocialista del Tercer Reich alemán y otros afines en Europa con anterioridad y durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Justos entre las Naciones

text: Estas personas reciben el título de "Justo de las Naciones" o "Justo" que se les otorga, junto con otros privilegios, en nombre del Estado de Israel y del "pueblo judío", en forma de un diploma certificado y de la denominada "Medalla de los Justos" en la cual, una inscripción remite a una frase del Talmud que simboliza la fe en la Humanidad:


title: Justos entre las Naciones

text: Hasta el 1 de enero de 2019, un total de 27.362 personas de 51 países distintos habían sido declaradas "Justas de las Naciones" siendo cada uno de sus nombres registrado por el Yad Vashem e inscrito en el "Muro de Honor del Jardín de los Justos" en Jerusalén.


title: Justos entre las Naciones

text: Según una de las tradiciones del judaísmo, la mayoría de los preceptos y obligaciones que contiene la Torá o sus comentarios, deben ser observados solamente por los creyentes judíos a quienes se les supone haberlos recibido por transmisión de sus antepasados familiares. Estas obligaciones, que se recopilan en los 613 mandamientos o "mitzvot", no afectan en principio a los no judíos, quienes tienen que seguir reglas de conducta menos detalladas pero que, si respetan particularmente los 7 mandamientos "dados a Noe", la tradición permite su reconocimiento, siendo entonces llamados "Justos de las Naciones" o gentiles y a quienes según la religión judía, les espera una recompensa divina.


title: Justos entre las Naciones

text: Estos preceptos fueron según la tradición enunciados por mediación divina en tiempos del patriarca Noé a toda la Humanidad tras sobrevivir al Diluvio y por ello, son considerados como esenciales por los rabinos, si bien existen otros ordenamientos que incumben a los no judíos pero de menor imperativo en su seguimiento.


title: Justos entre las Naciones

text: Según educan los rabinos, las sociedades que violan deliberadamente estos preceptos no pueden sobrevivir y se exponen a su decadencia y destrucción como ilustra el episodio de Sodoma y Gomorra, de manera que su supervivencia es mantenida por la voluntad divina en defensa del Bien de los "Justos" que viven en el seno de la sociedad.


title: Justos entre las Naciones

text: Durante la Edad Media, el término "Justos" fue difundido por las obras literarias generalmente con el sentido de designar a aquellos que muestran consideración hacia los judíos. El "Sefer Ha Zohar" califica como "Justos" a todo no judío que se comporta con justicia.


title: Justos entre las Naciones

text: Tras el final de la Segunda Guerra Mundial, los procesos de Núremberg expusieron a la luz pública el detalle de los graves crímenes y abusos masivos emprendidos por el régimen nacionalsocialista en contra de las personas de religión o ascendencia judía en Europa, fenómeno conocido como Holocausto o Shoá. Poco después de la constitución de Israel como Estado independiente en 1948, la necesidad de conmemorar a los "mártires" de tales acontecimientos abrió un debate en la sociedad del nuevo país durante los primeros años de la década de 1950 que adquirió una dimensión política cuando en marzo de 1953, el gobierno presidido por David Ben Gurion presentó ante el Knéset o Parlamento de Israel el proyecto de Ley titulado "sobre la conmemoración de los mártires y héroes - Memorial de Yad Vashem". Tras el debate, el proyecto resultó ampliado a la cuestión de los no judíos que por su comportamiento merecían un reconocimiento equivalente a la consideración tradicional de "Justos de las Naciones". La Institución Memorial de Yad Vashem quedó finalmente constituida según la Ley de 19 de agosto de 1953 siendo sus objetivos definidos en el artículo I.


title: Justos entre las Naciones

text: Sin embargo, no fue hasta 1963 cuando, como consecuencia del impacto social del proceso emprendido contra Adolf Eichmann en Jerusalén que se dio a conocer a la opinión israelí casos relevantes de judíos ayudados por otras personas, momento aprovechado por el Yad Vashem para aplicar activamente la disposición de la ley de 1953, constituyendo una Comisión permanente, presidida por el jurista Moshe Landau, que también había presidido la sala que procesó a Eichmann, y el Dr Arieh Kubovy, director del Yad Vashem, y emprendiendo desde entonces la búsqueda sistemática e identificación de los "Justos". Poco después, durante los años 1970, la Comisión fue dirigida por un superviviente de la Shoá, Moshe Bejski y quedaría constituido el Departamento de los Justos del Yad Vashem.


title: Justos entre las Naciones

text: El Yad Vashem estima que tal reconocimiento de "Justos" cumple con objetivos a la vez educativos pero también morales y políticos:


title: Justos entre las Naciones

text: Desde 1963, una comisión presidida por un juez del Tribunal Supremo de Israel es la encargada del proceso de reconocimiento de una persona a la distinción de "Justo".


title: Justos entre las Naciones

text: La comisión sigue un protocolo en aplicación de diversos criterios que regulan el método de información y documentación, si bien, es basándose en testimonios directos y entrevistas con testigos directos que se fundamenta principalmente el dossier de reconocimiento en el que a término se debe poder confirmar:


title: Justos entre las Naciones

text: Una vez que la persona es reconocida como "Justa" se le entrega a ella o a sus representantes una medalla y certificado en una ceremonia pública a la que asisten las autoridades y representantes de las personas a las que le prestó ayuda. El nombre del "Justo" es después grabado en el muro de honor del "Jardín de los Justos" que se encuentra en las dependencias del memorial Yad Vashem aunque inicialmente, se procedía a la plantación de un árbol costumbre que tuvo que abandonarse por falta de espacio. Cada "Justo" recibe una pensión económica equivalente al salario medio de Israel mientras que sus parientes pueden beneficiarse de las ayudas sociales y sanitarias del Estado. En caso de grave dificultad, la "Fundación judía para los Justos" basada en Nueva York puede movilizar las reservas del "Fondo Anne Frank", depositados en Basilea, para ayudar a la persona especialmente, en los gastos médicos. También se facilita al "Justo" y su familia el acceso a Israel para fijar su residencia.


title: Justos entre las Naciones

text: Por otra parte, la ley autoriza también al Yad Vashem a otorgar la ciudadanía honoraria al Justo o si ha fallecido, la ciudadanía conmemorativa del Estado de Israel.


title: Justos entre las Naciones

text: Hasta el 1 de enero de 2021, el Yad Vashem había registrado a 27.921 "Justos" de 42 países diferentes entre las que destacan los nacionales de Polonia (7.177 Justos), Países Bajos (5.910) Francia (4.150), Ucrania (2.673) y Bélgica (1.1774) que acumulan entre ellas a más del 75% de los registrados.


title: Justos entre las Naciones

text: El perfil de los "Justos" es diverso si bien destacan las personas distinguidas por actuar en nombre de imperativos religiosos, como aquellas que pertenecían a las diversas iglesias cristianas pero también otras que actuaron por motivos humanitarios o que aun perteneciendo a organismos del Estado represor se opusieron a las instrucciones de sus superiores, como gendarmes, policías y militares.


title: Justos entre las Naciones

text: También han sido reconocidos como "Justos" diversos funcionarios y miembros de los cuerpos diplomáticos:


title: Justos entre las Naciones

text: También han sido numerosos los alemanes que pusieron su vida en peligro al desobedecer las leyes de su propio país, en tanto que militares o civiles empleados en los países ocupados como Oskar Schindler cuya historia fue llevada al cine en la célebre película "La lista de Schindler" en 1993, la del capitán Wilm Hosenfeld, plasmado en la película "El pianista", e Irena Sendler que ayudó a salvar a más de 2500 niños judíos de la muerte, y que fue llevada al cine en la película "The Courageous Heart of Irena Sendler".


title: Justos entre las Naciones

text: No solamente personas individuales han sido reconocidas como Justas sino también colectivos o incluso naciones en especial:


title: Justos entre las Naciones

text: Entre las distintas formas de prestar ayuda por parte de los "Justos", Yad Vashem destaca las siguientes:


title: Justos entre las Naciones

text: En cualquier caso, el registro del Yad Vashem se encuentra abierto y en continuo proceso de ampliación al considerar que son innumerables los casos de Justos que no pueden ser identificados por falta de testimonios.


title: Ferrari Testarossa

text: El Ferrari Testarossa es un automóvil deportivo Berlinetta de 2 puertas biplaza, producido por el fabricante italiano Ferrari entre los años 1984 y 1996. Fue diseñado por el carrocero Pininfarina y presentado en el Salón del Automóvil de París de 1984.


title: Ferrari Testarossa

text: No debe confundirse con el Ferrari TR (Testa Rossa) de finales de los años 50 y comienzos de los años 60. Estos fueron coches gran turismo deportivos, que se desarrollaron en el Campeonato Mundial de Deportes de automóviles, incluyendo las 24 Horas de Le Mans.


title: Ferrari Testarossa

text: El nombre del Testarossa, que en italiano significa "cabeza roja", proviene de la pintura roja en la cabeza plana de los 12 cilindros que tiene su motor. Por supuesto, el doble sentido con de este término en relación con mujeres pelirrojas fue intencional; de hecho, Ferrari y Pininfarina utilizaron regularmente términos descriptivos relacionados con el cuerpo de una mujer cuando se describe el estilo de sus automóviles.


title: Ferrari Testarossa

text: Las raíces de este coche se remontan al Ferrari 512 BBi de 1981. Ambos comparten la misma plataforma básica, a pesar de que al Testarossa se le instalaron amortiguadores Koni dobles en la parte trasera. Sustituyó en la gama al Ferrari BB 512, también de motor plano central. En vez de carburadores como el BB 512, tiene la inyección mecánica Bosch K-Jetronic por cada línea de 6 cilindros, con presión de gasolina a /cm². El motor era demasiado similar, a pesar de que tiene 4 válvulas por cilindro. Una importante diferencia, es la mecánica del radiador: el BB 512 tiene un único radiador en la parte delantera, mientras que el Testarossa tiene un par de extractores más pequeños a cada lado delante de las ruedas traseras. Ello exigía el distintivo lateral montado y las tomas de aire, así como la amplia carrocería. También ha contribuido en la reducción de la temperatura de la cabina, ya que las mangueras del radiador no se ejecutan en virtud de éste. Aunque el Testarossa tuvo éxito en la carretera, no apareció en circuitos, a diferencia del 512 BBi.


title: Ferrari Testarossa

text: En total fueron producidos 7.177 vehículos, por lo que lo convierte en uno de los modelos actuales de Ferrari más comunes, a pesar de su elevado precio y exótico diseño.


title: Ferrari Testarossa

text: Su precio en los Estados Unidos fue de US$ 181.000 en 1989, incluidos US$ 2.700 de impuesto por su alto consumo de combustible, mientras que en el Reino Unido fue de ₤ 62.666.


title: Ferrari Testarossa

text: Se convirtió en un sinónimo de los años 80 y en la actualidad desempeña una parte de la cultura retro de esa década. Esta popularidad hace de este modelo unos de los buques insignia de Ferrari, a pesar de su desaparición a mediados de los años 90. Su popularidad hace que al día de hoy sea un modelo muy venerado por los fanáticos de la marca italiana, haciéndolo comparable con los modelos Lamborghini Diablo y Porsche 911, modelos insignias de las casas Lamborghini y Porsche, respectivamente, por lo que ganó muchos admiradores y se hicieron bastantes pruebas de comparación.


title: Ferrari Testarossa

text: En aquella época, quería ser la versión del F1 para carretera, considerando que su velocidad de casi es excepcional para su década. No precisaba de spoiler, ya que el parabrisas era tan atrasado e inclinado, que hacía de alerón central.


title: Ferrari Testarossa

text: El fondo del coche era de chapa plano, para producir un efecto suelo que colabora con la estabilidad del coche a velocidades superiores a los . Quizás su escasa altura con respecto al suelo le ha quitado facilidad de maniobra en entradas de garajes, carreteras secundarias, baches, gasolineras, etc. y los clientes se han volcado a los nuevos modelos más cortos y altos.


title: Ferrari Testarossa

text: Tiene un motor central-trasero plano de 12 cilindros en V a 180º (no confundir con motor bóxer), es decir, técnicamente un V12 a 180° con cigüeñal plano y cilindros horizontalmente opuestos, montado longitudinalmente.


title: Ferrari Testarossa

text: En la década de 1980, un Ferrari Daytona negro apareció prominentemente en las dos primeras temporadas de la popular serie de televisión de la NBC "Miami Vice", en la que Sonny Crockett (interpretado por el actor Don Johnson) y Ricardo Tubbs conducían, que en realidad era una réplica construida sobre un chasis de Chevrolet Corvette.


title: Ferrari Testarossa

text: Los falsos Daytona fueron eliminados de la serie y Enzo Ferrari envió dos Ferrari Testarossa de 1986 inéditos. Cuando Enzo vio el Daytona negro, se convenció de que las escenas nocturnas no favorecían al coche, por lo que el nuevo vehículo de Miami Vice fue producido en blanco. Las réplicas al ser retiradas al principio de la tercera temporada, fueron reemplazados por dos modelos Testarossa donados por Ferrari, el más nuevo modelo y "buque insignia" de la compañía en ese momento.


title: Ferrari Testarossa

text: El equipo de la serie utilizó un coche similar al Testarossa para las escenas de acción de doblaje. Carl Roberts, que había trabajado con el Daytona, se ofreció para construir el coche de las escenas de riesgo. Roberts decidió utilizar un De Tomaso Pantera de 1972, que tenía la misma distancia entre ejes que el Testarossa y encajaba a la perfección. El vehículo fue modificado para soportar el uso diario y continuó hasta su última temporada.


title: Ferrari Testarossa

text: Es, también, el automóvil característico de la saga de videojuegos "Out Run", apareciendo en: Out Run, Out Run 3-D, Battle Out Run (no jugable), OutRunners (aparición no oficial), OutRun 2019 (no jugable), Out Run 2, y OutRun Online Arcade.


title: José de Calasanz

text: José de Calasanz Gastón Sch. P. (Peralta de la Sal, 11 de septiembre de 1557- Roma, 25 de agosto de 1648) fue un sacerdote católico, pedagogo y santo español, fundador de la primera escuela cristiana popular de Europa. En una época en que la educación tenía por destinatarios casi exclusivos a los miembros de las familias adineradas, José de Calasanz fue un pionero de la educación colectiva al alcance de todos.


title: José de Calasanz

text: El 13 de agosto de 1948 José de Calasanz fue declarado patrono universal de las escuelas cristianas en el mundo por el papa Pío XII. La Iglesia católica lo considera el santo patrón de los educadores y maestros, junto con Juan Bautista de la Salle. El 27 de noviembre se celebra en España el día de los maestros en su honor. En efecto, el 27 de noviembre de 1597, este sacerdote aragonés tuvo la idea de abrir una escuela para niños pobres en Roma: la asistencia era voluntaria, pero en 1618 ya atendía a unos 1500 niños romanos, por lo que se lo considera el fundador de la escuela pública gratuita moderna en Europa.


title: José de Calasanz

text: José de Calasanz nació en Peralta de la Sal (un pequeño pueblo situado en la comarca de La Litera en el Reino de Aragón, actual provincia de Huesca), en el año 1557. José era hijo de Pedro de Calasanz (alcalde del pueblo) y de María Gastón (maestra). Fue el último de ocho hermanos. Con once años, José dejó su pueblo y marchó a estudiar a Estadilla, distante unos 20 km de su pueblo natal. Realizó sus estudios humanísticos en el colegio de los padres Trinitarios, una escuela de latín. José era un joven estudioso, responsable, generoso y con una gran simpatía personal, que le permitía tener muchos amigos entre sus compañeros de estudios.


title: José de Calasanz

text: Cuando cumplió los catorce años, José de Calasanz manifestó la decisión de hacerse sacerdote. Su entrega, su generosidad, su anhelo por ayudar a los demás, iban unidos a una fuerte y vivencial fe en Dios, aumentada por el ejemplo y la educación recibida por parte de su familia. Cursó filosofía y derecho canónico en la Universidad de Lérida (1571-1576) y teología en la Universidad de Valencia (1578-1579) y en la de Alcalá de Henares.


title: José de Calasanz

text: En un primer momento no contó con la aprobación paterna, ya que habiendo muerto su hermano mayor, su padre pensaba que José debería encargarse de la administración de las propiedades de la familia.


title: José de Calasanz

text: Fue ordenado sacerdote en 1583, a los 26 años. Aconsejado por el obispo de Urgel, Andrés Capilla, Calasanz viajó a Roma en 1591, donde trabajó como preceptor de la familia Colonna. Antes de cumplir los 6 años de su estancia en Roma, el río Tíber se desbordó provocando la más catastrófica inundación del siglo. Como resultado de ella hubo más de dos mil muertos, y centenares de familias quedaron sin techo ni alimentos. Calasanz, con gran integridad, trabajó infatigablemente en la operación de ayuda a los afectados.


title: José de Calasanz

text: Se integró en una cofradía (grupo de personas que se dedicaban a ayudar a los enfermos) y comenzó a recorrer los barrios afectados. Le impactó ver tantos niños sin escuela por falta de medios económicos y comenzó a idear la creación de una escuela gratuita abierta a todos los niños, especialmente a los más necesitados. Propuso su idea a las autoridades eclesiásticas y a gente cristiana rica. Sin embargo, todos la rechazaron.


title: José de Calasanz

text: Calasanz no se desanimó y decidió lanzarse solo a la aventura. Pidió una vieja sacristía en una parroquia de un barrio humilde de Roma, y así, en la parroquia de Santa Dorotea, comenzó en 1597 la primera escuela gratuita de Europa, con un nombre muy conocido posteriormente: «Escuelas Pías».


title: José de Calasanz

text: Los alumnos, pocos en un principio, no contaban con recursos para comprar el material escolar. Calasanz utilizó para esto el poco dinero que recibió de su trabajo con el cardenal Colonna. Con la ayuda de otros profesores jóvenes a los que contagió su entusiasmo, Calasanz dedicó desde aquel momento toda su vida a una misma idea: abrir las puertas de las escuelas a todos. La idea novedosa que introdujo José de Calasanz es la de enseñar a las clases populares en aulas con numerosos alumnos, ya que hasta ese momento la enseñanza se limitaba a las clases impartidas individualmente o a pequeños grupos por un preceptor. Más tarde, la idea sería seguida por otros fundadores, y finalmente por los estados, que asumieron como propia esa responsabilidad.


title: José de Calasanz

text: Murió a los 90 años, el 25 de agosto de 1648 en Roma. Sus restos reposan en la Iglesia de San Pantaleón (Roma).


title: José de Calasanz

text: En una época en que los estudios humanísticos dominaban la cultura de la época, Calasanz percibió la importancia de las matemáticas y la ciencia para el futuro y dio instrucciones frecuentes para que las matemáticas y la ciencia se enseñaran en sus escuelas y para que sus maestros tuvieran una base más firme en esas materias. Calasanz era amigo de Galileo Galilei y envió a algunos distinguidos escolapios como discípulos del gran científico. Compartió y defendió su controvertida visión del cosmos.


title: José de Calasanz

text: Cuando Galileo cayó en desgracia, Calasanz instruyó a los miembros de su congregación para que le proporcionaran cualquier ayuda que necesitara y autorizó a los escolapios a continuar estudiando las matemáticas y la ciencia con él. Desafortunadamente, los que se oponían a Calasanz y a su trabajo usaron el apoyo y la asistencia de los escolapios a Galileo como una excusa para atacarlos. A pesar de estos ataques, Calasanz continuó apoyando a Galileo. Cuando, en 1637, Galileo perdió la vista, Calasanz ordenó al escolapio Clemente Settimi que fuera su secretario.


title: José de Calasanz

text: Calasanz aportó la misma comprensión y simpatía que había mostrado a Galileo a su amistad con el gran filósofo Tommaso Campanella (1558-1639), una de las mentes más profundas y fértiles de su tiempo, que produjo famosas obras filosóficas. Aunque también fue muy controvertido, Campanella mantuvo una fuerte y fructífera amistad con Calasanz.


title: José de Calasanz

text: El filósofo cuyas visiones utópicas proponían reformas sociales en las que la educación de las masas desempeñaba un papel importante debió ser un espíritu afín para Calasanz, que ya estaba poniendo en práctica tales ideas utópicas. Calasanz, con su coraje y su mente abierta, invitó al controvertido pensador a Frascati para ayudar a enseñar filosofía a sus maestros. Así, Campanella, que se había unido al apoyo de Galileo, también vino a la defensa de Calasanz con su Liber Apologeticus.


title: José de Calasanz

text: San José de Calasanz es uno de los precursores de la pedagogía moderna, aunque no compuso una obra estrictamente monográfica sobre ese tema, sino que esparció su teoría sobre la educación en diversas cartas, reglamentos y escritos de carácter práctico. Creó, organizó y sistematizó la enseñanza escolar graduada por niveles y ciclos en la enseñanza primaria y una cierta formación profesional. Aunque a veces había una clase de párvulos, en general la escolarización se iniciaba a partir de los seis años de edad, y se pasaba sucesivamente por nueve clases graduadas en orden decreciente. En la novena clase, los niños iniciaban la lectura con métodos silábicos y grandes cartelones que permitían una enseñanza colectiva. En la octava clase se enseñaba a leer de corrido. Los alumnos hacían lecturas individuales con el maestro y se corregían entre ellos. Las clases duraban dos horas y media por la mañana y otras tantas por la tarde. Cada cuatro meses se hacía un examen general en todas las escuelas. Si la evaluación era positiva, el alumno era admitido en la clase superior. Los maestros debían llevar tres libros de registro: el de matrícula, el de asistencia y el de calificaciones. Debían preparar previamente sus clases y estar en sus puestos antes de la llegada de los alumnos. Terminadas las clases, los maestros acompañaban a sus alumnos hasta sus casas. Los alumnos aprendían a leer indistintamente en latín y en lengua vernácula. Calasanz mantuvo el latín, pero fue un gran defensor de la lengua vernácula, y en ella estaban escritos los libros escolares, incluso los destinados a la enseñanza del latín. En este aspecto, era más avanzado que otros autores de la época, entre ellos Comenio, que pasaba por ser el gran defensor de la lengua nacional, pero que escribió sus libros en latín. En la clase sexta, los alumnos tenían ya un buen dominio de la lectura, de manera que al llegar a la clase quinta eran repartidos en dos secciones: una primera sección de matemáticas, destinada a los alumnos que querían aprender un oficio, y una segunda de gramática para aquellos que querían proseguir estudios de letras. Los alumnos de ambas secciones seguían en común clases de escritura, en las que se hacía especialmente hincapié en la caligrafía.


title: José de Calasanz

text: Actualmente, las llamadas Escuelas Pías, fundadas por Calasanz, se encuentran en todo el mundo. Los escolapios tienen colegios en África, localizados en Camerún, Costa de Marfil,Guinea Ecuatorial, Gabón y Senegal. En América: Costa Rica, Nicaragua, México, Puerto Rico, República Dominicana, Cuba, Estados Unidos, Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, Venezuela y Perú. En Asia tienen colegios en Filipinas, Japón e India, y en Europa: Austria, Eslovaquia, España, Francia, Hungría, Italia, Polonia y República Checa.


title: José de Calasanz

text: Varias Congregaciones religiosas siguen actualmente su carisma, entre ellas las Escolapias, fundadas por Paula Montal, las Calasancias, Hermanas de las Escuelas Cristianas de Vorselaar, Instituto Cavanis, Instituto Provolo, Padres de Timón David, Kalazantiner, Congregación de las Hijas Pobres de San José de Calasanz, esta última fundada por la recién beatificada Celestina Donati.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: El vuelo 522 de Helios Airways del 14 de agosto de 2005 cubría la ruta entre el Aeropuerto Internacional de Lárnaca (Chipre), y el Aeropuerto Internacional de Ruzyně (Praga, República Checa), con escala en Atenas (Grecia). La aeronave, un Boeing 737, chocó con una montaña a las 09:04 UTC de dicho día, cerca de Grammatikó, a 40 km al norte de Atenas (con 115 pasajeros y seis tripulantes a bordo), mientras se aproximaba al aeropuerto de la capital. Todas las personas a bordo fallecieron.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: La causa del accidente se debió a que después del despegue, según ganaba altura la aeronave, un fallo a la hora de configurar el regulador de la presurización provocó la pérdida de la consciencia tanto de los pilotos como de los pasajeros por hipoxia, convirtiéndose el avión en ese momento en un «vuelo fantasma» que solo seguía volando por el funcionamiento del piloto automático. Finalmente, ya sobre territorio griego, impactó contra una colina debido a la falta de combustible.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Las autoridades en Chipre compartieron la lista de pasajeros. De los 115 pasajeros del avión, 48 eran menores de edad. Según una noticia emitida en Atenas, varios niños griegos regresaban de vacaciones en este vuelo. El accidente fue el mayor de la historia de la aeronavegación griega, junto con uno de los más graves de agosto de 2005, un mes oscuro para la aviación comercial, en el que también se presentaron, entre otros, las tragedias del Vuelo 708 de West Caribbean.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: El capitán de vuelo era Hans-Jürgen Merten, un piloto alemán de 59 años contratado por Helios para la temporada de vacaciones, que había estado volando durante 35 años y tenía un total de 16,900 horas de vuelo, 5,500 de ellas en Boeing 737. El primer oficial fue Pampos Charalambous, un piloto chipriota de 51 años que había volado exclusivamente en Helios durante los últimos cinco años, acumulando 7,549 horas de vuelo a lo largo de su carrera, 3,991 de ellos en el Boeing 737.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: A las 09:07 hora local (06:07 UTC) el avión 737 de la compañía aeronáutica Helios despega del aeropuerto de Lárnaca.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: A medida que el avión subía, la presión dentro de la cabina fue disminuyendo gradualmente, como es lógico y conocido. Al pasar por una altitud de 12,040 pies (3,670 m), sonó la alarma de advertencia de altitud de la cabina. La advertencia debería haber llevado a la tripulación a dejar de ganar altura, pero la tripulación la identificó erróneamente como una "alarma de configuración de despegue", que indica que la aeronave no está lista para despegar y que sólo puede sonar en tierra. El sonido de alerta es idéntico para ambas advertencias. Se pidió asesoría sobre el disparo de las advertencias a la sede central de la aerolínea.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Las máscaras de oxígeno de la cabina principal habían descendido; sin embargo el problema continuó, sin que los pilotos ni el controlador aéreo (asesorado por el ingeniero que llevó a cabo la inspección previa) pudieran confirmar que el interruptor del sistema de presurización estuviera en la posición correcta.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: La situación continuó complicándose por la hipoxia hipobárica generalizada, que llevó a la pérdida de conocimiento de la tripulación. Entre las 09:30 y las 09:40, el ATC de Nicosia intentó contactar varias veces con la aeronave, sin éxito. A las 09:37, la aeronave pasó de la FIR Chipre a la FIR de Atenas, sin ponerse en contacto con ATC de Atenas. Se perdió el contacto entre la sede central y la aeronave en peligro, y noventa minutos más tarde, en espacio aéreo griego, los pilotos informaron a la torre de control de Lárnaca sobre un problema en el sistema de presurización del avión. Al no establecer contacto con el aeropuerto de Atenas, el Almirante Panagiotis Chinofotis de las Fuerzas Armadas Helénicas ordena a las 10:55 hora local (07:55 UTC) que aviones militares intercepten la aeronave.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Veinticinco minutos después de la orden, dos aviones F-16 (C/D Fighting Falcon) de la HAF establecen contacto visual con el 737, escoltándolo hasta el momento del accidente. Los pilotos de los F-16 informaron que el piloto no estaba en cabina y que el copiloto yacía inconsciente sobre los instrumentos de vuelo; además, que los dispositivos de oxígeno de la cabina se habían activado. Unos momentos después, pudieron ver a una persona en la cabina , dicha persona era un sobre encargo llamado Andreas prodromou,el cual era buzo profesional y también tenia licencia de piloto de ultraligero , evitó la hipoxia gracias a sus sus técnicas de respiración y el dispositivo de oxigeno movil, el modo en el cual entró en la cabina de mando sigue siendo un misterio, pero se cree que los pilotos en su confusión desactivaron elementos fundamentales debido a la hipoxia,permitiéndole la entrada a la cabina, Andreas intentó pilotar el avion sin éxito intentando comunicarse con señas con los pilotos de los F-16 , sin embargo, con un motor dañado y con el décimo patron de espera finalizado ,el avion se quedo sin combustible, empezando a caer a gran velocidad. Los pilotos de los F-16 redactaron que Andreas perdió el conocimiento durante algunos minutos, pero al alcanzar los 10.000 pies volvió a recobrar la conciencia debido al corto tiempo sin oxígeno, visualmente desorientado Andreas intentó por ultima vez controlar el avión sin éxito alguno Y a las 12:04 (09:04 UTC) el avión se estrelló cerca de Grammatikó, una vez que se quedó sin combustible.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Hubo una conferencia de prensa oficial por parte de representantes de Helios, en el aeropuerto internacional de Lárnaca, en Chipre. Sin embargo, no ha habido nuevas informaciones sobre la lista de pasajeros. Los familiares de las víctimas se quejan sobre la falta de información formal, como la lista de personas a bordo.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Según un portavoz de la policía griega, de los pasajeros, 59 adultos y 8 niños se dirigían a Atenas y el resto continuaban hacia Praga.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: El accidente se debió a una cadena de incidentes y errores que terminó con la fatal interpretación del piloto, y también del mecánico que estuvo a cargo de realizar una reparación en la aeronave antes del vuelo.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Cuando el avión había llegado de Londres temprano esa mañana, la tripulación de vuelo anterior había informado un sello de puerta congelado y ruidos anormales provenientes de la puerta de servicio de popa derecha, solicitando una inspección completa de la puerta. La inspección fue realizada por un ingeniero de tierra que luego realizó una verificación de fugas por presurización. Para llevar a cabo esta verificación sin requerir los motores de la aeronave, el sistema de presurización se configuró en «manual». Sin embargo, el sistema no se restableció a «automático» al terminar la prueba.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Al momento del despegue el sistema de presurización todavía estaba configurado en «manual», y la válvula de salida de popa parcialmente abierta. Sin la intervención de los pilotos, la presión de la cabina se perdería conforme el avión se elevase, que fue lo que sucedió efectivamente. El interruptor tiene una alarma luminosa y una alarma sonora; pero la alarma visual no fue percibida debido a que el sol invadía la cabina de vuelo, entonces cuando se activó la alarma sonora fue interpretada como errónea.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: A la hora de despegar, el capitán, al ver que el modo de presurización estaba en manual, entendió que no era el momento de una presurización efectiva. Tras el despegue, la alarma de «Error de configuración de despegue» o «TOWS» (take off warning system) se disparó. El piloto contactó con el encargado de la torre de control pero éste no supo interpretar la alarma. El avión prosiguió su ascenso normal.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Al ganar altura la despresurización hizo saltar nuevas alarmas y las máscaras de oxígeno se desplegaron. Los pasajeros y la tripulación pudieron respirar normalmente pero solo doce minutos, pues la provisión es limitada. En condiciones normales, los pilotos hubieran realizado un descenso de emergencia hasta una altura en la que el aire fuera respirable. Sin embargo, los pilotos estaban afectados por la falta de oxígeno y no fueron capaces de reaccionar adecuadamente. El avión siguió su ascenso y la escasez de oxígeno dejó inconscientes a los pilotos y a los pasajeros, produciéndose daño cerebral minutos más tarde en la mayoría de ellos. Se cree que uno de los pasajeros envió un mensaje con el teléfono móvil indicando las condiciones de la cabina.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Durante todo el tiempo el piloto automático controló el aparato y lo llevó hasta Atenas. Los controladores aéreos trataron infructuosamente durante más de una hora de contactar con el avión. Finalmente, el Gobierno griego, en previsión de un atentado terrorista, envió dos aviones militares F16 para ver qué estaba sucediendo.Los pilotos de los F-16 observaron que los pasajeros portaban las máscaras de oxígeno pero todos estaban inconscientes. El avión era una nave fantasma que volaba en automático.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Los cazas vieron que el copiloto yacía sobre los mandos. Pudieron ver a una persona más en la cabina que sí se movía. Este era Andreas Prodromou, el auxiliar de a bordo que había mantenido la conciencia gracias a las bombonas de oxígeno de emergencia y además tenía entrenamiento como buzo militar, lo que pudo haberle ayudado a resistir más. También tenía conocimientos rudimentarios de aviación, pero nunca había volado un 737. La grabación del CVR permitió a los investigadores identificar a Prodromou como la persona que ingresó a la cabina para intentar salvar el avión. Emitió un «"Mayday"» cinco veces pero, debido a que la radio seguía sintonizada con ATC Larnaca, el control aéreo de Atenas no lo escuchó. Su voz fue reconocida por colegas que escucharon la grabación.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Andreas trató de reanimar al copiloto y pilotear, e incluso con las pocas fuerzas que le quedaban intentó pedir auxilio a los pilotos de los F-16 griegos. Sin embargo el combustible se acabó a los pocos minutos, y el avión se estrelló en las montañas.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Después de que el avión se estrellara, se inició un incendio a su alrededor, que fue extinguido por los bomberos. El fuego quemó la mayoría de los cuerpos encontrados, que fueron enviados a Shisto, cerca de Atenas. Todas las personas a bordo fallecieron instantáneamente. Durante la investigación en el sitio del suceso, se halló el panel de presurización con el interruptor en posición MAN, lo que despertó sospechas en los fiscales.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Realizadas las investigaciones e interrogado al mecánico de mantenimiento, se concluyó que el error de dejar configurado en panel de presurización en modo manual desató la cadena de incidentes. La tripulación no detectó el error al momento de iniciar la lista de comprobación de despegue, luego la alarma sonora fue interpretada como errónea y fue desactivada. Cuando cayeron las máscaras de oxígeno en la cabina, la tripulación no interpretó el hecho como una falla de presurización y no se realizó el protocolo de avión en descenso brusco, lo que no acaeció. Los minutos de oxigenación se acabaron y los tripulantes y pasajeros pasaron a un cuadro de hipoxia somnolienta, solo el sobrecargo Prodromou se dio cuenta de que algo andaba muy mal y reaccionó buscando las botellas de aire a presión lo que le dio unos 30 minutos más de vida. Para cuando pudo hacerse con los mandos, no pudo controlarlo debido a su inexperiencia con los 737, finalmente el avión quedó sin combustible y se desplomó.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: El 23 de diciembre de 2008, Helios Airways y cuatro de sus funcionarios fueron acusados en Chipre de 119 cargos de homicidio involuntario y muerte por imprudencia y negligencia. Los cuatro funcionarios acusados fueron el ex piloto jefe Ianko Stoimenov, el presidente de la junta Andreas Drakos, el director ejecutivo Demetris Pantazis y el gerente de operaciones Giorgos Kikidis. El caso fue desestimado y los acusados absueltos, el 21 de diciembre de 2011. El panel de jueces dictaminó que no había «asociación causal entre los acusados y la negligencia de la que fueron acusados». El fiscal general chipriota presentó una apelación y, en diciembre de 2012, el Tribunal Supremo dejó de lado la absolución y ordenó un nuevo juicio. Dos meses después, el nuevo juicio se retiró, ya que los cargos ya se habían repetido en Grecia.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: En diciembre de 2011, poco después del final del caso en Chipre, se inició un nuevo juicio en un tribunal de primera instancia griego en el que el director ejecutivo Demetris Pantazis, el gerente de operaciones de vuelo Giorgos Kikkides, el ex piloto jefe Ianko Stoimenov y el ingeniero jefe Alan Irwin fueron acusados de homicidio involuntario. Los investigadores griegos culparon a Helios Airways del accidente del vuelo por un error humano que produjo que el avión no pueda presurizarse después de despegar del aeropuerto de Larnaca. Los fiscales de Chipre y Grecia culparon a los funcionarios de las aerolíneas por «tomar atajos» para eludir las operaciones de seguridad y también dijeron que no actuaron frente al hecho de que los pilotos no cumplían con los estándares de aviación necesarios.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: En abril de 2012, todos fueron declarados culpables y condenados a 10 años de prisión y quedaron en libertad bajo fianza en espera de una apelación.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: En agosto de 2013, todos los acusados perdieron su apelación ante el Tribunal Superior de Atenas. Su sentencia de 10 años fue confirmada, pero los acusados tuvieron la opción de pagar fianzas por alrededor de € 75,000 cada uno.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: También hay una demanda de los familiares de los pasajeros fallecidos contra la Dirección de Control Aéreo chipriota, por ignorar reglamentaciones de control y seguridad de la aeronave siniestrada.


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Este accidente fue reseñado en la temporada 7 episodio 10 de la serie "", del canal National Geographic Channel en el episodio «Avión fantasma».


title: Vuelo 522 de Helios Airways

text: Este accidente también fue reexaminado en la temporada 2 de la serie "Mayday: informe especial" del canal National Geographic Channel en el episodio «Sin comunicación».


title: Toque de queda

text: El toque de queda se refiere a la prohibición o restricción, establecida por instituciones gubernamentales, de circular libremente por las calles de una ciudad o permanecer en lugares públicos, permaneciendo los habitantes únicamente en sus hogares salvo excepciones de necesidad o urgencia. Puede abarcar horarios nocturnos, así como el resto del día, dependiendo de las circunstancias. Es, por tanto, una limitación o restricción legal de la libertad de circulación, considerada internacionalmente un derecho humano y por muchas legislaciones como un derecho constitucional.


title: Toque de queda

text: Comúnmente se aplica en situaciones de guerra o conmoción interna que afectan a un país o ciudad, y su cumplimiento suele ser supervisado por instituciones policiales y fuerzas armadas. El propósito de esta medida es garantizar la seguridad, atenuar disturbios o minimizar enfrentamientos. También pueden aplicarse toques de queda particulares, de parte del propietario de un hogar o establecimiento a quienes residen en el lugar.


title: Toque de queda

text: En Chile la medida fue impuesta por la dictadura militar, con algunas interrupciones, entre el 11 de septiembre de 1973 y el 2 de enero de 1987 en todo el territorio nacional. Entre 1973 y 1975 duraba entre las 21:00 y las 06:00; ese año se modificó, comenzando a la medianoche.


title: Toque de queda

text: Desde la vuelta a la democracia, se ha declarado toque de queda en tres oportunidades. La primera, con ocasión del terremoto de 2010, donde se reportaron numerosos saqueos a supermercados y tiendas, especialmente en la ciudad de Concepción, donde se decretó un toque de queda que llegó a ser de 18 horas diarias, entre las 18:00 y las 12:00, y en otras ciudades de las regiones del Biobío y del Maule, como Talca, donde la medida fue decretada por seis horas, desde las 00:00 hasta las 06:00. La segunda vez fue en Santiago, tras las protestas gatilladas por el alza de tarifas del transporte público. En esta ocasión fue decretada entre las 22:00 y 07:00 horas del 19 y 20 de octubre de 2019, que también se extendió a las ciudades de Concepción y Valparaíso. Al día siguiente se extendió el toque de queda entre las 19:00 y las 06:00 en toda la región Metropolitana, y entre 20:00 y las 06:00 en la La Serena y Coquimbo, Rancagua y Concepción. Durante los días siguientes se extendieron a más ciudades de Chile, disminuyendo progresivamente desde el 23 de octubre y finalizando durante la madrugada del 26 de octubre.


title: Toque de queda

text: Debido a la pandemia de COVID-19 provocada por el coronavirus se decretó el 22 de marzo toque de queda en todo el país entre las 22:00 y las 05:00. El 21 de agosto se acortó a las 23:00. Nuevamente el 2 de noviembre se acortó a las 00:00 hasta las 05:00, sin embargo en semanas posteriores se incrementó su duración otra vez.


title: Toque de queda

text: Actualmente el país con Estado de Excepción Constitucional vigente hasta el segundo sábado de marzo con prórroga hasta el 30 de junio y una nueva hasta el 30 de septiembre porque aprobó extender este Estado la Cámara de Diputados.


title: Toque de queda

text: No respetar el toque de queda, en caso de que una persona sea sorprendida circulando por la vía pública o realizando una acción constitutiva de delito, arriesga ser detenida, incluso pudiendo ser aplicada fuerza letal a la persona.


title: Toque de queda

text: En Colombia han sido varios los periodos durante los cuales se ha utilizado por parte del gobierno de turno, esta forma de control para evitar desmanes y daño a la propiedad pública y privada.


title: Toque de queda

text: En 1948, y tras el asesinato del caudillo Jorge Eliécer Gaitán, la paz y la tranquilidad antes reinantes se hicieron pedazos, por la alta polarización del pueblo colombiano, y desde allí en todo el siguiente transcurso histórico colombiano, el sectarismo reinante hizo que las autoridades implementasen planes de requisa y el ""toque de queda"" que fuera aplicado en las aglomeraciones urbanas de importancia. Con ello se pretendía hacer un control del orden más efectivo, pero dichas medidas terminaron encendiendo la mecha de lo que sería el conflicto armado, con la aparición de los ""caudillos"" como Guadalupe Salcedo, y siguiente a este y otros ""señores de la guerra"" que luego originarían las guerrillas liberales, y luego comunistas que crecieron a lo largo de los 50, 60, 70, 80, 90 y principios de los 2000, que se mermarían levemente tras los Acuerdos de paz de La Habana, en 2016.