title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: A su vez, de "The San Francisco Chronicle", David Kipen se mostró más dividido puesto que manifestó que el «mayor problema» radicaba en el hecho de que Rowling «ha escrito ya seis de estos ladrillos. Incluso si estos comenzaban a consagrarse, ciertamente no se han refrescado». Al ser el penúltimo volumen de la serie, Kipen consideró que "El misterio del príncipe" fue en un principio redactado con el propósito de «marearnos más»; igualmente, incluyó en su análisis que el libro «juega a menudo como una mera insinuación del final por venir». Si bien objetó que la autora no era capaz de redactar escritos originales, asumió que las actitudes románticas llegaban a ser realistas; pese a ello, mencionó que la despedida de Harry con Ginny era una reminiscencia de situaciones similares con Batman y Superman.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Previo a su publicación, se preordenaron un total de 1,4 millones de ejemplares de "El misterio del príncipe" en Amazon.com, sitio web encargado de distribución y comercio electrónico, con lo que rompió el récord que sostenía anteriormente su predecesor con 1,3 millones de copias. La cadena de librerías Barnes & Noble arrojó, en uno de sus registros, que el número de reservaciones sobrepasaba el millón de copias, cifra que lo situó como el libro con mayor número de preórdenes de esa librería en aquel tiempo.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: El arranque de "El misterio del príncipe" consistió de una tirada inicial de 10,8 millones de ejemplares, una cantidad sin precedentes. Durante las primeras 24 horas de que el libro fuese lanzado, las ventas alcanzaron las nueve millones de copias en todo el mundo; de estas, dos millones en el Reino Unido y cerca de 6,9 en los Estados Unidos, asunto que instó a Scholastic a apresurar otros 2,7 millones a imprimir. Dos semanas después de su tirada inicial, "El misterio del príncipe" se perfilaba ya como el libro más vendido del año. En las primeras nueve semanas de haber salido a la venta, se registró un monto de 11 millones de ejemplares de la edición estadounidense vendidos para entonces. La versión anglosajona del audiolibro, que cuenta con la voz de Jim Dale, también superó algunos récords de venta, puesto que 165 000 fueron adquiridas en tan solo dos días, con lo que superó así a la adaptación audiofónica de "La Orden del Fénix" en un 20%.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Tras la publicación y la recepción de la crítica especializada, la novela ganó diversos premios por parte de varios sectores literarios. En su nativo Reino Unido, la novela recibió el premio «Libro del año» en la ceremonia de premiación de los galardones British Book de 2006 y el «Royal Mail Award for Scottish Children's Books» de 2006 para la franja de lectores de 8 a 12 años de edad. Entre los galardones en el mundo angloparlante destacan el Premio Pluma por «Best Book of the Year» y «Best Children's Book», así como el reconocimiento de la American Library Association al listar el libro en «Mejores libros para jóvenes adultos» de 2006.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: La novela también resultó nominada en la categoría del premio «Children's Choice» que concede el Estado de Nueva York, además en la categoría «Indian Paintbrush Book Award» realizada en 2006.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: El lanzamiento de la novela trajo consigo festejos y concursos en distintas librerías y centros comerciales en todo el mundo que, aun cuando no eran organizadas por estos, los aficionados posibilitaban su realización (tan solo en Estados Unidos se aproximó un total de 5000 de estas alrededor del país). Las fiestas de medianoche se popularizaron gracias a la comunidad de fanáticos a partir del lanzamiento del cuarto libro de la serie, convirtiéndose en una de sus señas de identidad. Incluso, las largas filas que se hicieron en su momento para adquirir una copia de "El misterio del príncipe" agilizaron su promoción. La cadena de librerías WH Smith canceló un evento de medianoche previsto en la estación del tren subterráneo King's Cross dados los contemporáneos atentados del 7 de julio en la ciudad.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Investigadores en Oxford descubrieron que en las semanas siguientes a la publicación de "El misterio del príncipe", ingresaron a las salas de emergencias de Londres una cantidad considerable de niños que presentaban un diagnóstico descrito como «Dolor de cabeza de Hogwarts», término acuñado por un doctor en una carta al New England Journal of Medicine poco antes de lanzamiento de "La Orden del Fénix". Este consiste pues en una cefalea tensional probablemente acompañada por dolores de muñeca y cuello; la causa de estos dolores de cabeza recaía en la tensión producida por largas sesiones de lectura de los libros de "Harry Potter".


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Como previamente había sucedido con las anteriores entregas de la secuencia novelística, la obra también se distribuyó ilegalmente vía "online" dadas las flitraciones de todas sus páginas. Fuera del panorama electrónico, también comenzó una masiva piratería del libro que ofrecían diversos descuentos en múltiples países; de hecho, para aquel tiempo se registró que era el libro que más rápido se comercializó ilegalmente (no habían pasado más de 12 horas para que el libro completo circulara en Internet). Gracias a la rápida difusión, la frase «"Snape kills Dumbledore"» («Snape mata a Dumbledore») se convirtió en todo un "meme" de Internet que impulsó todo tipo de videos y gráficos.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Una semana antes del lanzamiento, el entonces cardenal Joseph Ratzinger –posteriormente el Papa Benedicto XVI– dio permiso de publicar su respuesta al envío de la obra "Harry Potter: El bien o el mal" que Gabriele Kuby escribió y le había otorgado; Ratzinger describió las novelas como una influencia potencialmente corruptora sobre los niños y afirmó que las mismas poseían «sutiles seducciones, que actúan de manera subliminal y que por lo tanto distorsionan profundamente la cristiandad en el alma antes de que se pueda desarrollarse adecuadamente». Al libro también se le atribuye la aureola que presenció la empresa de Amazon.com en el año 2005, que se tradujo en un ascenso de ventas en un 25%, con $1.75 mil millones de dólares ganados durante el tercer trimestre del año.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: "Harry Potter y el misterio del príncipe" fue lanzado simultáneamente en el Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Australia, Nueva Zelanda y Sudáfrica. Junto con el resto de los volúmenes de la serie literaria de "Harry Potter", eventualmente se realizaron un total de 67 versiones diferentes del libro de un idioma distinto cada una. Incluso, tanto Bloomsbury como Scholastic lanzaron versiones en lenguaje braille para la comunidad invidente. No obstante, con la finalidad de mantener en secreto el argumento, las traducciones autorizadas (es decir, aquellas que difundirían las editoriales propietarias de los derechos de cada lenguaje) solamente podían empezar después de que el libro fuese publicado en inglés. Por lo tanto, se dio un retardo de varios meses hasta que las traducciones estuvieran disponibles, aunque los ya traducidos poseían una fecha de lanzamiento programada como máximo hasta la etapa otoñal de 2005.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: En Alemania, un grupo de «traductores por pasatiempo» ofrecieron en línea descargas en formato PDF de traducciones no autorizadas del contenido a otras lenguas 45 horas pasadas del lanzamiento oficial, mucho antes de que el traductor alemán Fritz Klaus traduciese y publicase el libro. Para evitar disputas legales, los aficionados se comprometieron a no distribuir sus esfuerzos a terceros. La portavoz Katrin Hogrebe puntualizó al portal de noticias Netzeitung: «No hubiésemos emitido un juicio contra un grupo de personas que traducían en grupo en su cocina». Tanta fue la impaciencia para leer el libro en Francia, que su edición británica alcanzó el top 5 de la lista francesa de "best sellers".


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Pese a las constantes demandas efectuadas por los fanáticos hispanohablantes por una traducción en español oficial lo más pronto posible en ese entonces, la misma no se ofreció a la venta sino a partir del 23 de febrero de 2006, junto con la edición en catalán. La traducción llegó al mercado hispanohablante en tres ediciones: una para Sudamérica, otra para México, Centroamérica y el mercado hispano de Estados Unidos y la tercera para España; razón de ello reposa en los diferentes modismos locales de cada región y cambios de palabras más adecuadas para posibilitar un mejor entendimiento por parte de los lectores. Una característica destacable y distintiva de la traducción fue la elección de los editores por el título del libro. El mismo, si bien significa literalmente "Harry Potter y el príncipe mestizo", fue titulado "Harry Potter y el misterio del príncipe". Ante esto, se desató un descontento por parte de los seguidores de la serie que prefirieron el título original. La supervisora principal de adecuar el traspaso a español neutro, María José Rodríguez Murguiondo, manifestó que el título escogido es más apropiado que la traducción literal del inglés pues «“Half-Blood” alude tanto al apellido del príncipe como al misterio de su linaje». Gustavo Puerte Leisse señala que «Esta variación es muy significativa ya que pone de manifiesto la presencia del imperativo de lo políticamente correcto que tanto asfixia la producción local de literatura infantil y juvenil». La distribución del libro se llevó a cabo mediante el mayor estricto anonimato posible con la finalidad de evitar lo ocurrido en el lanzamiento del tomo anterior, "La Orden del Fénix", cuando una camioneta fue asaltada y los libros robados.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: A partir de su lanzamiento en formato con tapa dura el 16 de julio de 2005, "El misterio del príncipe" ha atravesado diversos formatos y ediciones. El 23 de junio del 2006, como ejemplo más cercano a su lanzamiento inicial, se publicó la versión en bolsillo para el mercado británico. Dos días después, el 25 de julio, este tipo de versión se lanzó asimismo en Canadá y Estados Unidos, país en el que la tirada inicial se constituyó de alrededor de dos millones de copias. Con motivo de la celebración de la publicación de edición tipo bolsillo estadounidense, Scholastic organizó un sorteo de seis semanas en el que participantes fanáticos de la serie se inscribieron en una encuesta en línea con el objetivo de que adquirieran premios.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Simultánea a la publicación de tapa dura original se lanzó la edición de Reino Unido para adultos, con una distinta cubierta de portada, y cuya edición de bolsillo también se publicó el 23 de junio del año posterior. El 16 de julio del mismo año, la «edición de lujo» de la editorial Scholastic, la cual incorporó ilustraciones especiales de Mary Grandpré, incluyó una impresión de casi 100 000 copias. Similarmente, para el caso británico, Bloomsbury hizo estreno de su «edición especial» el 6 de julio de 2009 y tras esto le siguió la «edición de firma» de formato de bolsillo el 1.º de noviembre del 2010 con la finalidad de «atraer a la próxima generación de lectores que no “crecieron” al lado de Harry Potter y por lo tanto aún no han experimentado la vívida sensación que brinda Hogwarts».


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: El libro, como todas las novelas de la serie, también fue publicado en el formato audiolibro en su idioma original. Esto sucedió a manera de acompañamiento de la versión real de la novela en inglés en su publicación original del 16 de julio de 2005 y contó con la voz del actor Stephen Fry para la versión distribuida en Gran Bretaña, mientras que en la versión de los Estados Unidos la narración estuvo a cargo de Jim Dale, quien viajó por distintas ciudades importantes del país para realizar una campaña promocional de su trabajo. Además, las versiones se comercializaron ya fuesen en formato casete (12 unidades de estos) y CD (18 discos). Así como ocurrió con las traducciones de la novela, los formatos de audio para otros idiomas nunca se publicaban el día de la versión en inglés, de modo que los traductores iniciaban su trabajo después del lanzamiento del audiolibro en inglés. No hubo en sí una versión oficial en idioma español, puesto que para la serie literaria únicamente se editó el primer volumen, "Harry Potter y la piedra filosofal".


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Cumpliendo con el acuerdo que Rowling firmó con Warner Bros., el estreno mundial de la adaptación cinemática del sexto libro iba a realizarse en un primer momento el 21 de noviembre de 2008, pero la fecha se atrasó hasta julio de 2009. Esto se debió a que la huelga de guionistas que tuvo lugar a principios de 2008 había retrasado varios proyectos de alto impacto en las taquillas cuyo estreno la compañía había planificado para 2009. Esta solución que sugirió la empresa generó el descontento de muchos de los seguidores de la serie; no obstante, el filme –estrenado en cines el 15 de julio de 2009– consiguió ingresar lo suficiente en la taquilla como para colocarse entre las películas más exitosas del año (fue el segundo mayor éxito de taquilla después de la superproducción "Avatar") debido a que recaudó una cantidad estimada de USD 934 millones en todo el mundo.


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Dirigido por David Yates –quien ya había dirigido la entrega anterior– y la adaptación del guion gracias a Steve Kloves, el largometraje fue producido por David Heyman y David Barron, poseedores de la productora encargada de la distribución de las películas. De esta manera, "El misterio del príncipe" les valió una nominación a los premios Óscar en la categoría de «».


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Basado libremente en la novela homónima, la empresa Electronic Arts desarrolló y comercializó el videojuego "Harry Potter y el misterio del príncipe" en el año de 2009 para que coincidiese con el estreno de la película del mismo nombre. Oficialmente lanzado el 30 de junio en Estados Unidos y Canadá, el 2 de julio en Australia y el 3 del mismo mes en el mercado europeo, inicialmente el videojuego tenía una fecha de publicación programada para el 21 de noviembre de 2008. Electronic Arts distribuyó y lanzó al mercado el juego para las plataformas PC (con los sistemas operativos Microsoft Windows y Mac OS), Nintendo DS, Wii, PlayStation 2, PlayStation 3, PlayStation Portable, Xbox 360, y para sistemas operativos del esquema móvil de "smartphones".


title: Harry Potter y el misterio del príncipe

text: Asimismo, el videojuego "" adopta en su historia un año completo asociado con la cuestión argumental de "El misterio del príncipe". "Lego Harry Potter: Years 5-7" fue producido por TT Games y lanzado el 15 de noviembre de 2011. Desde entonces el videojuego está disponible para las consolas PlayStation 3, Xbox 360, PlayStation Portable, PlayStation Vita, Wii, Nintendo DS, Nintendo 3DS y los sistemas operativos Microsoft Windows y el móvil iOS.


title: Clientelismo político

text: El clientelismo político es un intercambio extraoficial de favores, en el cual los titulares de cargos políticos regulan la concesión de prestaciones, obtenidas a través de su función pública o de contactos relacionados con ella, a cambio de apoyo electoral. Los politólogos Cas Mudde y Cristóbal Rovira Kaltwasser lo definen como «un modo particular de "intercambio" entre grupos de electores y políticos, gracias al cual los votantes obtienen bienes (pagos directos o acceso privilegiado a empleo, bienes y servicios, por ejemplo) a condición de que apoyen a un patrón o partido».Aspectos ya definidos en décadas anteriores por los politólogos Guillermo O`Donnell, Javier Auyero y Miguel Trotta en el mismo sentido.


title: Clientelismo político

text: En un sistema de clientelismo, el poder sobre las decisiones del aparato administrativo del Estado se utiliza para obtener beneficio privado; el patrón —sea directamente un funcionario, u otra persona dotada de suficiente poder como para influir sobre los funcionarios— toma decisiones que favorecen a sus "clientes", y que estos compensan con la perpetuación en el poder del funcionario implicado o de su entorno. La relación puede fortalecerse mediante la amenaza de utilizar esa misma capacidad de decisión para perjudicar a quienes no colaboren con el sistema. Resulta paradigmática, a este respecto, la habitual relación entre los principales medios de comunicación comerciales y privados, y los principales partidos cercanos a cualquiera de los más importantes organismos de poder, fenómeno particularmente característico de sistemas con fuerte consolidación o predominio de situaciones de bipartidismo. En general, los sistemas clientelares aparecen donde la necesidad de integrar rápidamente un elevado número de participantes a un sistema político sin tradición organizativa lleva al desarrollo de sistemas de mediación informal entre la acción estatal y las necesidades de las comunidades.


title: Clientelismo político

text: En el clientelismo los bienes públicos no se administran según la lógica imparcial de la ley, sino que bajo una apariencia legal se utilizan discrecionalmente por los detentadores del poder político; normalmente se corresponde con figuras penadas jurídicamente como "prevaricación" o "corrupción". Sin embargo, existen pocos incentivos para que los participantes busquen acabar con el sistema clientelar, puesto que este se halla institucionalizado —en el sentido sociológico del término— como patrón regular de interacciones, conocido, practicado y aceptado (si bien no necesariamente aprobado) por los actores (O'Donnell: 1997).


title: Clientelismo político

text: La relación de los clientes no se apoya solo en su interés por los favores que pueden recibir a cambio de su adhesión, sino que está basada en la concepción que estos se forman a partir de su experiencia del funcionamiento del poder, y en las expectativas que así desarrollan. El elemento material y puntual de intercambio del clientelismo tiene así un efecto persistente sobre las expectativas sociales y políticas de los participantes; si bien la relación entre cliente y patrón se inicia a través de un "favor fundacional" (Auyero, 1997), mediante el cual el patrón —posiblemente a través de un "puntero" o "mediador"— brinda una prestación al cliente, no es este el factor más importante en la constitución del sistema, sino el conjunto de creencias, presunciones, estilos, habilidades, repertorios y hábitos que la experiencia repetida, directa e indirecta de estas relaciones provoca en los clientes.


title: Clientelismo político

text: Estos factores consolidan la relación, y disimulan su carácter de transacción; al igual que el don de las sociedades primitivas, en el cual la separación en el tiempo de los regalos recíprocos disimula el hecho de que se trata de una forma de intercambio de equivalentes, en el clientelismo la irregularidad y falta de simetría de las prestaciones escamotea su carácter económico. Puesto que cliente y patrón (o mediador) se conocen personalmente, y la concesión de prestaciones se realiza de manera individualizada, la relación clientelar se confunde con las afinidades personales dadas por la pertenencia común a redes sociales, familiares, étnicas, religiosas o deportivas. Los factores subjetivos vinculan más estrechamente a patrones/mediadores con sus clientes, y se transforman en indispensables para que la relación clientelar no se quede en un simple hecho mercantil (Trotta, 2003).


title: Clientelismo político

text: Sin embargo, la relación entre cliente y patrón no es simétrica: existe en ella una neta dominación, motivada por las dotaciones sumamente desiguales de capital social, simbólico y económico de patrones y clientes. Además de las diferencias producidas por el acceso desigual al poder estatal o económico, es la posición histórica de los agentes en el campo clientelar —su reconocimiento público como "necesitados" o "dispensadores"— lo que le da el carácter de un espacio históricamente constituido, con instituciones específicas y leyes propias de funcionamiento. No obstante, como afirma Trotta, desde una perspectiva materialista histórica, las relaciones de dominación no pueden restringirse a la dimensión microsocial, sino que los condicionantes macroestructurales definen las transformaciones de las prácticas clientelares y sus desdoblamientos , aspectos investigados y desarrollados por el autor, de notable influencia en la literatura posterior sobre el tema (Trotta, 2003).


title: Clientelismo político

text: La explicación del sistema clientelar como un campo —en lugar de como una estructura estable de roles, en la tradición estructural-funcionalista— permite explicar que las posiciones de los actores cambien a partir de una compleja serie de cuestiones; por ejemplo, el poder del patrón puede verse amenazado por el ingreso de un patrón alternativo, o por circunstancias especiales, como las vísperas de un acto electoral, donde necesita el voto de los clientes de la red, quienes —aprovechando la coyuntura favorable— adquieren mayor fuerza en la negociación. Incluso la dinámica propia de una red clientelar podría generar que un actor modifique su posición, pasando de cliente, en virtud de la confianza obtenida de su patrón, en mediador, con lo cual suma capital para moverse dentro del campo.


title: Clientelismo político

text: Cada participante del campo clientelar tiene objetivos propios. Los clientes buscan respuestas a sus necesidades básicas inmediatas, los mediadores pueden motivarse por diferentes cuestiones —desde adscripción partidaria o ideológica hasta el mantenimiento de un empleo estatal—, y patrones buscan a su vez acumulación política, como objetivo estratégico, y acumulación electoral, como objetivo coyuntural.


title: Clientelismo político

text: La acumulación política incluye tanto la búsqueda de adhesiones que legitimen su rol de dirigentes políticos como la construcción de aparatos que otorguen la posibilidad de acrecentar su poder político. El patrón no obtiene recursos económicos de la red, sino que amplía su base de sustentación para mantener su carrera. Esa acumulación debe concretarse, hacerse visible, en un momento concreto: los comicios, cuando el poderío del patrón debe ratificarse.


title: Clientelismo político

text: Patrón y mediadores no aportan privadamente los recursos que sustentan los intercambios, sino que los toman del ámbito estatal; generalmente, patrón y mediadores también están allí insertos. Las prestaciones sociales —en particular que no están disponibles universalmente, como planes diferenciales de subsidios o becas— son los recursos generalmente considerados como medios típicos de la redistribución clientelar.


title: Clientelismo político

text: Los patrones suelen ser gobernantes o legisladores; los mediadores, parte de la plantilla de ministerios, municipios o legislaturas (ver "nepotismo"). Esa es otra característica propia del clientelismo: se ejerce a partir de la estructura burocrática o del aparato público estatal (Trotta, 2003). Del Estado provienen por lo general los recursos que aceitan los intercambios clientelares, y es también el ámbito de actuación de patrones y mediadores; el clientelismo moderno tiene su base en él, constituyéndose en una variante de privatización de lo público. De acuerdo a la influente definición de Javier Auyero, el clientelismo «[depende] de una tercera parte para su continuación (aquí refiriéndose al patrón político, representado por un político en particular o por una estructura estatal). Los incentivos materiales necesarios para el desarrollo de la relación vienen del afuera y son producto de un balance de poder específico entre el mediador y el patrón político exterior» (Auyero, 1997).


title: Clientelismo político

text: En los estados clientelistas, se relega el derecho como instrumento de gobierno. La vigencia del derecho está determinada por el grado de preponderancia de los vínculos clientelistas. En los estados puramente patrimoniales, las relaciones clientelistas desplazan al derecho como medio de gobierno. La ley y las instituciones dependen del capricho de quienes ostentan el poder, y la norma no guía la conducta de los individuos. Las personas dejan de ser iguales ante la ley: el trato depende de la relación con los que ostentan el poder. El estado de derecho es un medio para lograr una falsa legitimidad, un instrumento de manipulación, y a veces, de represión.


title: Clientelismo político

text: El clientelismo ha sido asociado a naciones con representación democrática debilitada, sin embargo, cada vez más países con democracias consolidadas presentan fenómenos clientelares. Generalmente, los clientes en la relación de intercambio son los votantes en condiciones de pobreza a quienes se condiciona el voto a cambio de la entrega de dinero en efectivo o bienes de primera necesidad. En su forma más sofisticada, se presenta como patronazgo.


title: Clientelismo político

text: Los objetivos propios de cada actor son asimilables a lo que Pierre Bourdieu define como interés específico, pero al mismo tiempo es imprescindible un interés ("illusio") propio del campo clientelar; la "illusio" es la convicción de que actuar en ese campo tiene una importancia primordial, que a su vez es indispensable para que el campo funcione. Salvo excepcionalmente, la "illusio" no es producto de un cálculo consciente, sino una relación de creencia que estructura las formas de relación con las prácticas políticas.


title: Historia de la notación en la música occidental

text: La historia de la notación en la música occidental abarca unos dos mil doscientos años, desde los primeros símbolos alfabéticos del mundo grecolatino hasta las últimas tendencias de notación abstracta usadas en la actualidad.


text: La notación de la música ha sido siempre un elemento delicado y complejo, ya que no sólo debía indicar la altura de los sonidos, sino también los restantes parámetros de la música: duración, "tempo", intensidad sonora, carácter, articulación, etc.


text: A lo largo de la historia han ido surgiendo distintos sistemas de notación, viéndose influidos no solo por cuestiones artísticas, sino también por aspectos políticos, sociales y religiosos. Desde la antigua Grecia, se tiene constancia de la existencia de formas de notación musical; sin embargo, es a partir de la música de la Edad Media, principalmente el canto gregoriano, cuando se comienza a emplear el sistema de notación musical que evolucionaría al actual.


text: En el Renacimiento, cristalizó con los rasgos más o menos definitivos con que lo conocemos hoy, aunque —como todo lenguaje— ha ido variando según las necesidades expresivas de los usuarios.


text: Las distintas formas de notación musical y los soportes empleados han sido muy diversos a lo largo de la historia, y son objeto de estudio por parte de los musicólogos e historiadores de la música en la actualidad. Los diversos sistemas de notación dan testimonio de la realidad artística y cultural del momento, y son una muestra del interés del ser humano por preservar el arte para la posteridad.


text: No se conoce prácticamente nada de lo compuesto o ejecutado antes del siglo III a. C. y los testimonios que nos proporcionan información sobre la música en Grecia son de varios tipos: escritos literarios, históricos, filosóficos o científicos, que describen o se refieren de alguna manera a la naturaleza de la música, a sus reglas y a sus poderes benéficos; una colección de unos cuarenta fragmentos musicales, entre los que destaca el "Epitafio de Seikilos", inscripción grabada en una lápida datada entre el siglo II a. C. y el siglo I d. C. (representado al margen); una serie de instrumentos reales en estado muy precario recogidos en las excavaciones arqueológicas, y una rica iconografía de instrumentos y músicos representados principalmente en vasos, relieves y mosaicos.


text: Del estudio de los fragmentos de música que se han conservado, se sabe que la rítmica de la música griega era muy flexible y variada, y no buscaba el isocronismo. La métrica poética determinaba el ritmo musical.


text: El primer testimonio sobre el uso de una notación en Grecia aparece en Aristóxeno de Tarento, que desarrolló sus teorías entre finales del siglo IV y comienzos del siglo III a. C. Sus alusiones no se refieren a un uso corriente de la escritura musical en la práctica de los compositores, sino más bien a su utilización por parte de los teóricos, así como en la enseñanza de la música.


text: De hecho, las imágenes de la Grecia antigua rara vez muestran a un intérprete leyendo un pergamino o una tablilla mientras toca. A partir de ello y de los documentos escritos se deduce claramente que los griegos, a pesar de poseer una notación bien desarrollada, aprendían la música sobre todo de oído y la improvisación era frecuente.


text: La notación musical en Grecia ha llegado a nuestros días fundamentalmente por dos vías diferentes. La primera está constituida por documentos con signos referidos a la música y por los tratados musicales. El fragmento más antiguo que se ha conservado con notación es un papiro del siglo I a. C., en el que hay un pasaje coral de la tragedia de "Orestes", cuyo original fue creado por Eurípides.


text: La segunda fuente de documentos la constituyen las llamadas Tablas de Alipio, de mediados del siglo IV d. C., que nos dan la notación sistemática, vocal e instrumental, de todas las escalas (modos) empleadas por los grecorromanos.


text: En Grecia había dos notaciones de carácter alfabético, una para el canto coral y otra para los instrumentos.


text: La instrumental era más antigua que la vocal y se remonta seguramente a los auletas de los siglos VII y VI a. C.


text: Los signos alfabéticos servían por igual para la voz y para los instrumentos. Pero cuando se trataba de música vocal con acompañamiento de instrumentos, entonces para la voz se utilizaba el alfabeto jónico de veinticuatro letras con las que se traducían no solo los sonidos principales, sino también los cromáticos.


text: El alfabeto se empleaba de la siguiente manera: cada letra, situada en vertical, correspondía a una nota fija. Además de la posición original del carácter —al cual le correspondía un sonido— había otras dos maneras de representar la letra: estas tres posiciones comprendían tres sonidos cada una.


text: Los griegos no poseían un sistema de templanza de las notas como el actual, y al no tener material historiográfico suficiente para comprobar cuáles eran estos sonidos, es muy difícil recrear fielmente estas notas.


text: Se piensa que cada una de estas tres posiciones se utilizaban para completar los tres diferentes tetracordios que servían de base para las escalas: tetracordio diatónico (notas sin alteraciones), tetracordio cromático (notas alteradas por semitonos) y el tetracordio enarmónico (nota elevada de tal manera que se encontraba más cerca de la nota inferior que de la nota de la cual proviene la alteración).


text: Este sistema no conocía las escalas propiamente dichas, sino que se basaba en la repetición de estos tetracordios para elaborar la escala griega completa de dos octavas. La notación instrumental original comprendía quince letras, correspondientes a dos octavas.


text: Con el alfabeto quedaba resuelto el aspecto de la representación de la altura de los sonidos. Para el problema de la duración de los mismos se crearon una serie de signos convencionales basados en notas largas y breves, que más tarde se convertirían en los modos rítmicos.


text: La notación griega fue adoptada por el Imperio romano, en cuya capital, Roma, se ha conservado en una docena de documentos, transcritos varias veces por distintos especialistas.


text: Tras el desmembramiento del Imperio romano (en el 476) y la aparición del Gran Cisma de Oriente (en 1054), el Imperio bizantino estableció su capital en Constantinopla, desvinculándose definitivamente del poder de Roma, tanto en el terreno político como en el religioso.


text: Esta separación de índole político-religiosa tuvo un efecto decisivo sobre la cultura y el arte de la sociedad bizantina, que potenció sus características exclusivas. De esta manera, el sistema de notación musical empleado en Bizancio fue diferenciándose paulatinamente del romano, aunque ambos tuvieron un origen griego. Por otra parte, la notación bizantina, también de carácter alfabético, incorporó elementos orientales, de tal manera que los signos empleados eran ya muy diferentes de los originales griegos a mediados del siglo XII.


text: La notación bizantina estaba pensada como una ayuda para la memoria, en tanto que la transmisión de los cantos se llevaba a cabo de manera oral. Existen signos ecfonéticos para las lecturas y neumas para los cantos, que no designan alturas de sonido fijas, sino intervalos, y también ritmos y maneras de ejecución. La interpretación de los neumas primitivos es difícil, sobre todo, a partir del siglo IX.


text: Estos signos bizantinos siguen empleándose en la notación de los cantos propios de esa liturgia, aunque en una versión simplificada, gracias a la reforma que en el año 1821 llevó a cabo el obispo Crisanto.


text: Se tiene constancia de que la liturgia romana, dentro de la Iglesia primitiva, se estableció a comienzos del siglo VIII porque en ese momento fueron puestos por escrito los textos. No obstante, las melodías se transmitían oralmente, sin dejar constancia escrita, de tal modo que solo se ha conservado un fragmento de música cristiana anterior a Carlomagno: un himno a la Santísima Trinidad de finales del siglo III, hallado en un papiro de Oxirrinco (Egipto) y escrito en la antigua notación griega. Sin embargo, esta notación había sido olvidada antes del siglo VII, cuando san Isidoro de Sevilla (560-636) escribió que, «a menos que los sonidos sean recordados por el hombre, estos perecen, porque no pueden ponerse por escrito».


text: De qué modo se crearon y transmitieron las melodías del canto sin ser escritas ha sido objeto de dedicado estudio y de gran controversia. Algunas de las melodías más simples y cantadas con más frecuencia pudieron difundirse literalmente. Pero el corpus del canto gregoriano comprende cientos de melodías elaboradas, algunas de ellas cantadas solo una vez al año.


text: Algunos estudiosos sugieren que numerosos cantos se improvisaban sin convenciones estrictas, siguiendo un contorno melódico dado y utilizando fórmulas de apertura, cierre y ornamento, apropiadas a un texto particular o a determinado momento de la liturgia. Cierto paralelismo se halla en la cantilación judía y en la centonización bizantina, ambas tradiciones orales antes de ser fijadas por escrito.


text: La variación individual no era algo conveniente si los cantos se tenían que interpretar de la misma manera en todas las iglesias de un vasto territorio, como era el deseo del papa y de los reyes francos. Durante el siglo VIII, en Roma, se hicieron distintos intentos de estandarización de las melodías y de adiestramiento de cantores francos que fuesen capaces de reproducirlas con total exactitud. Sin embargo, debido a que este proceso dependía de la memoria y del aprendizaje de oído, las melodías acababan por ser modificadas con el paso del tiempo, como relatan los informes de la época. Por tanto, la invención de una notación para la música se hizo imprescindible.


text: La comunidad judía de Europa poseía sus propias tradiciones musicales. En las sinagogas, el canto de los salmos se realizaba usualmente de manera responsorial entre un líder y la congregación. La lectura de las escrituras hebreas se entonaba por un solista que utilizaba un sistema de cantilación. Las melodías no estaban escritas, aunque a principios del siglo IX se desarrolló una notación denominada "te'anim" para indicar los acentos, las divisiones del texto y las pautas melódicas apropiadas. Se esperaba que los cantantes improvisaran a partir de esta notación, apoyándose en fórmulas melódicas heredadas por tradición oral y añadiendo ornamentos de manera libre.


text: Los libros más antiguos de canto con notación musical conservados hasta hoy datan de finales del siglo IX, pero sus coincidencias sustanciales han sugerido a los especialistas que la notación podía haber estado ya en uso en la época de Carlomagno o poco después.


text: En las notaciones primitivas, los signos llamados "neuma" (en latín, «gesto») se colocaban encima del texto para indicar el número de notas de cada sílaba y si la melodía ascendía, descendía o repetía el mismo tono.


text: Estos neumas pudieron derivarse de signos de inflexión y acento, y su grafía se basa en los movimientos de la mano al dirigir la música (gestos quironímicos). Hoy se ha estudiado la posibilidad de que la notación neumática haya nacido para fijar el repertorio del rito mozárabe hispano.


text: Los neumas no indicaban alturas de tonos o intervalos, sino que servían como reglas nemotécnicas que indicaban el perfil correcto de la melodía, por lo que estas tenían que seguir aprendiéndose de oído: este tipo de notación poco precisa se denomina «adiastemática» (véase la reproducción del margen derecho).


text: En los siglos X y XI, los copistas colocaban neumas a alturas variables con el fin de indicar el tamaño relativo y la dirección de los intervalos.


text: De estos dos signos derivaron otros, como el "pes", que equivale a dos sonidos ascendentes; la "clivis", dos sonidos descendentes; el "torculus", dos sonidos ascendentes y uno al grave, y el "porrectus", contrario al anterior; también se empleó el "custos", una pequeña nota sin texto, que indica la altura del comienzo de la siguiente línea.


text: Este sistema de notación neumática parece que no se desarrolló hasta el siglo VIII, pero en el siglo IX llegó a ser de uso común.


text: En los escritos de Al-Mamún (786-833) e Ishaq Al-Mausili (f. 850) se utilizó una notación musical basada en las letras del alfabeto árabe:


text: Durante este periodo de contribuciones islámicas en la Europa medieval, el monje benedictino friulano Pablo el Diácono (720-800) compuso el himno "Ut queant laxis" (también llamado "Himno a san Juan Bautista"). En la sílaba inicial de cada verso, puso el nombre árabe de las notas, aunque utilizando como nota inicial el "do", al que rebautizó "ut". Las frases de este himno, en latín, son así:


text: Este sistema "durr-i-mufassal" (‘perlas separadas’) fue utilizado en las obras de Al-Kindi (f. 874), Yahia Ibn Ali Ibn Yahia (f. 912), Al-Farabi (870-950), Ibn Sina (f. 1037), Al-Hussain ibn Zaila (f. 1048) y otros.


text: El copista del manuscrito del gradual "Viderunt omnes" (copiado en la segunda mitad del siglo XI) trazó una línea horizontal sobre el pergamino que correspondía a una nota particular y orientó los neumas en torno a esa línea, que en el manuscrito correspondía a la nota "la". En otros manuscritos, la línea se marcó con la letra correspondiente a la nota que representaba, casi siempre F ("fa") o C ("do"), que evolucionaron posteriormente para dar lugar a las claves empleadas hoy en día.


text: El monje benedictino italiano Guido de Arezzo (992-1050) ―considerado el padre de la notación musical porque desarrolló una notación dentro de un patrón de cuatro líneas (tetragrama), y no una sola como se hacía anteriormente― elaboró una aproximación a la notación actual, y popularizó los nombres utilizados en el "Himno a san Juan Bautista" de Pablo el Diácono. Sin embargo, exceptuó la séptima nota, "si", que era una nota variable y podía dar lugar al tritono, que en su época era considerado un intervalo diabólico "(diábulus in música)".


text: Guido de Arezzo utilizó un esquema mnemotécnico especial con forma de mano, conocido como la «mano guidoniana» (véase la ilustración del margen). Además, propuso una disposición en líneas y espacios, utilizado una línea de tinta roja que correspondía al "fa" y otra de tinta amarilla para el "do".


text: Además, se modificó la forma de los neumas y los signos se marcaron con mayor fuerza, debido a la sustitución de las plumas de escritura en punta por otras de bisel. Todos estos neumas fueron transformándose hasta dar lugar a la notación cuadrada.


text: En 1680, Franciszek Meninski (1623-1698), en su "Thesaurus linguarum orientalum", enunció la hipótesis de que las sílabas del solfeo "(do, re, mi, fa, sol, la, si)" pudieron haber derivado de las sílabas del sistema árabe durr-i-mufassal (‘perlas separadas’): "dāl, rā', mīm, fā', ṣād, lām, tā<nowiki>’</nowiki>", durante la época de las contribuciones islámicas a la Europa medieval.


text: En 1780, Jean-Benjamin M. de Laborde (1734-1794) afirmó lo mismo en su "Essai sur la musique ancienne et moderne".


text: Guillaume Andre Villoteau (f. 1839), erudito francés que formó parte de la expedición de Napoleón a Egipto, sugirió que la notación musical musulmana habría influido a Guido D'Arezzo.


text: Hacia el siglo XVI, Anselmo de Flandes añadió la nota musical "si", derivada de las primeras letras de Sancte Ioannes.


text: En el siglo XVIII, el musicólogo italiano Giovanni Battista Doni ―para evitar la complejidad que provoca la letra «t» de "ut", y buscando una sílaba que terminara en vocal para facilitar el solfeo― sustituyó el nombre de "ut" por el nombre original de la nota en árabe: "dāl". La modificó ligeramente para que se pareciera al inicio de su propio apellido: "do" (que también se ha hecho provenir de Dóminus o ‘Señor’). En Francia se sigue utilizando el nombre "ut" para los términos técnicos o teóricos (por ejemplo, "trompette en ut" o "clé d’ut"), aunque para el solfeo se utiliza el monosílabo "do".


text: También en este proceso se añadió una quinta línea a las cuatro que se utilizaban para escribir música, llegando a la forma en que hoy lo conocemos, llamada pentagrama.


text: El ejemplo anterior muestra una escala de "do" mayor. Actualmente, la escala musical diatónica (sin alteraciones ni cambios en la tonalidad) está compuesta por siete sonidos.


text: En cuanto a la manera de indicar la duración de las notas, existen algunos manuscritos que contienen signos que indican valores rítmicos, aunque es muy probable que el canto fuese relativamente libre en cuanto a la métrica.


text: En cualquier caso, el mayor problema con relación al canto llano atañe a su interpretación rítmica, debido a la imprecisión de la notación neumática en este sentido, motivada por el hecho de que los copistas dieran más importancia al giro melódico, descuidando las indicaciones rítmicas. Este problema puede salvarse en cierta medida con una buena declamación del texto.


text: A finales del siglo XIX y principios del siglo XX, los monjes benedictinos de la abadía de Solesmes (Francia), especialistas en el canto gregoriano, prepararon ediciones modernas del canto llano, proclamadas en 1903 como ediciones oficiales de la Santa Sede por el papa Pío X. En estas ediciones, emplearon una manera modernizada de notación neumática.


text: A finales del siglo XII, los compositores de la escuela de Notre Dame desarrollaron, por primera vez desde la Grecia antigua, una notación que indicaba la duración de las notas, que se aplicó a toda la música polifónica hasta bien entrado el siglo XIII, centuria en que fue descrita en un tratado atribuido a Johannes de Garlandia.


text: En lugar de emplear la forma de las notas para indicar su duración relativa, emplearon combinaciones de grupos de notas, llamados ligaduras, para indicar patrones de "longa" (nota larga) o "breve" (nota corta). Existían seis patrones básicos, llamados «modos» por Garlandia, que se identificaban por un número:


text: También se le aplicaron los nombres de los pies métricos del "versus" francés o latino: troqueo, yambo, dáctilo, anapesto, espondeo y tribraquio.


text: La unidad básica de tiempo (conocida como "tempus"), transcrita aquí como una corchea, se anotaba siempre en grupos de tres. Los modos 1 y 5 eran los más usuales y, al parecer, los más antiguos. El modo 4 se empleaba raras veces y es posible que se incluyera para completar el sistema.


text: Por otra parte, los ritmos menores se concebían como «fraccionamiento» "(fractio)" de los valores modales regulares, y se indicaban mediante notas adicionales intercaladas en las ligaduras, o mediante rombos añadidos "(currentes)".


text: En teoría, una melodía compuesta en un modo determinado consistía en las repeticiones del patrón, terminando cada frase con un silencio. Pero una melodía así podría resultar monótona, por lo que en la práctica el ritmo era más flexible.


text: Los motetes polifónicos de finales del siglo XIII eran en su mayoría silábicos, es decir, cada sílaba requería una nota independiente. De este modo, las ligaduras ya no podían emplearse para indicar el ritmo, por lo que era necesaria la invención de un nuevo sistema para la notación de la música.


text: Franco de Colonia, compositor y teórico, codificó el nuevo sistema, llamado notación franconiana en su honor, en su tratado "Ars cantus mensurabilis".


text: La notación franconiana se basaba en grupos ternarios a partir de la unidad básica, el "tempus": tres "tempora" constituyen una perfección, similar a un compás de tres tiempos.


text: La notación permitía a los compositores disponer de una mayor libertad y variedad rítmica, que dio un paso más con Petrus de Cruce (1270-1300), con quien las tres voces de los motetes empezaron a progresar a velocidades bastante distintas entre sí.


text: El "Ars Nova", estilo musical francés inaugurado por Philippe de Vitry (1291-1361) en la década de 1310 y continuado hasta la década de 1370, se distingue de los estilos anteriores por la aparición de dos innovaciones en la notación del ritmo, descritas en el tratado "Ars nova" de Vitry y en los tratados de Jehan des Murs. La primera innovación permitía la división doble («imperfecta») frente a la triple («perfecta») tradicional; la segunda hacía posible la división de la semibreve, hasta ese momento el menor valor posible de una nota, en mínimas.


text: El sistema resultante ofrecía nuevos tipos de compás y permitía una flexibilidad rítmica mucho mayor, incluyendo, por primera vez, la sincopación.


text: En torno a 1340, Des Murs consideró una innovación más, los «signos de mensuración», antecesores de los actuales signos de compás.


text: El teórico flamenco Jacobo de Lieja (1260-después de 1330) defendió arduamente el «arte antiguo» "(ars antiqua)" de finales del siglo XIII en su tratado "Speculum musicae" contra las innovaciones recientes: «¿En dónde agrada de tal modo esta lascivia del canto, este refinamiento excesivo, por el cual, como piensan algunos, las palabras se pierden, la armonía de las consonancias disminuye, el valor de las notas cambia, la perfección se degrada, la imperfección es exaltada y la medida se confunde?»


text: En la notación del "Ars Nova", las unidades de tiempo podían formar grupos de dos o tres notas, con diferentes niveles de duración, lo que permitía una variedad mucho más amplia en los ritmos que podían ser escritos. La longa, la breve y la semibreve podían dividirse en dos o tres notas del siguiente valor más pequeño. La división de la longa fue denominada «modo» "(modus)", la de la breve «tiempo» "(tempus)" y la de la semibreve «prolación» "(prolatio)". La división era perfecta o mayor "(maior)" si era triple, imperfecta o menor "(minor)" si era doble.


text: Las cuatro combinaciones posibles de tiempo y prolación dan lugar a cuatro compases diferentes. Con el paso del tiempo, el tiempo y la prolación fueron indicados mediante una serie de signos de mensuración: un círculo para el tiempo perfecto o un círculo incompleto para el imperfecto, con un punto para la prolación mayor y sin él para la prolación menor.


text: En la notación del "Ars Nova", la forma de cada nota podía indicar su duración particular, que permanecía inalterada por las notas que la rodeaban.


text: La forma de las notas en la notación del "Ars Nova" es la misma que en la notación franconiana, con el añadido de la mínima. En ambos sistemas, las ligaduras siguieron siendo empleadas para ciertas combinaciones de longas y breves, como había sido el caso desde la notación de Notre Dame.


text: En el siglo XV, se siguió empleando la notación del "Ars Nova", aunque se introdujeron algunas modificaciones en la grafía de las notas. Así, en torno a 1425, los copistas empezaron a escribir las notas con cabezas huecas (en ocasiones, a esta notación se le da el nombre de «notación blanca») en lugar de rellenar cada cabeza con tinta («notación negra»).


text: Dicha transformación pudo tener lugar porque en esa época los copistas pasaron de escribir sobre pergamino, raspado sobre piel de cordero o de cabra, a escribir en papel; rellenar las notas negras sobre la áspera superficie del papel aumentaba el riesgo de salpicar la tinta o de que esta se corriese por el papel arruinando toda la página.


text: Los compositores del Renacimiento añadieron valores de notas aún más breves, cada una con la mitad de duración que la nota inmediatamente superior, rellenando la cabeza de una mínima para originar una «semiminima» y añadiendo uno o dos indicadores a la semimínima para producir la «fusa» y la «semifusa».


text: A finales del siglo XVI, la forma romboidal de las notas en la notación renacentista se transformó en las cabezas redondas utilizadas hoy, mientras que las ligaduras cayeron en desuso. Las claves eran utilizadas para acomodar la lectura a cada tesitura vocal, con el objetivo de que el ámbito de lectura no saliese demasiado del pentagrama. Aunque las claves se emplean desde el siglo XII, fue en el siglo XVI cuando se regularizó su empleo.


text: En el Renacimiento tuvo lugar asimismo la aparición de las tablaturas, una manera de representar gráficamente las posiciones de la mano al interpretar los distintos acordes en un instrumento de cuerda pulsada (véase ejemplo al margen izquierdo), como el laúd o la tiorba, o de teclado (véase ejemplo al margen derecho). Las tablaturas eran muy fáciles de comprender y posibilitaban la interpretación por parte de aficionados.


text: Las tablaturas de órgano eran reducciones prácticas de las voces en una pauta y con letras o cifras. Existían varios tipos de tablatura, en función de los países:


text: En cuanto a las tablaturas de laúd, estas consistían en una escritura de posiciones: la tablatura representaba un sistema de seis líneas que era la imagen de las cuerdas del instrumento, hallándose la más grave situada en la parte superior, correspondientemente con la posición del diapasón. Las cifras situadas entre las barras de compás indicaban el traste que debía pisarse y las plicas de las notas señalaban la duración de las mismas.


text: Estas tablaturas se hicieron especialmente populares en la década de 1600 en Inglaterra, en las "lute song" o canciones con laúd.


text: Ya en el Barroco, tanto la célebre escuela para órgano francesa como los laudistas franceses comenzaron a emplear "agréments", ornamentos diseñados para poner de relieve las notas importantes y dar carácter a las melodías. Estos se convirtieron en un elemento fundamental en la música francesa y eran añadidos por los intérpretes de manera libre e improvisada. Poco después, el uso de "agréments" pasó a la música vocal.


text: En el siglo XVII, se popularizó también el uso del bajo continuo (en italiano, "basso continuo"), sistema por el cual el compositor escribía la melodía o melodías y la línea del bajo, pero dejaba a los intérpretes el relleno de los acordes y voces interiores apropiadas. Cuando los acordes que habían de tocarse eran distintos de las tríadas comunes en su estado fundamental o era necesario añadir tonos no pertenecientes al acorde o alteraciones, el compositor solía añadir cifras por encima o por debajo de las notas del bajo para indicar las notas requeridas. Esta notación se conoce como bajo cifrado.


text: En la escritura del bajo cifrado existían algunas convenciones: una nota sin cifra señalaba que debía añadírsele una tercera y una quinta, cuando aparecía solo un 3 o un 4 se debía tocar también la quinta, un 6 o un 7 implicaban además una tercera, las alteraciones accidentales se indicaban mediante el signo correspondiente al lado de las cifras, una alteración accidental sin cifra afectaba a la tercera del acorde (véanse las cifras y sus equivalencias en la tabla del margen).


text: A lo largo de la segunda mitad del siglo XVIII, se continuó empleando la tradicional notación de cabeza redonda, sin producirse apenas innovaciones en este sentido. No obstante, fue un periodo en la que se fue extendiendo el empleo de signos y expresiones adicionales que indicaban la dinámica de cada pasaje. Por su parte, se siguió utilizando el bajo cifrado barroco en el continuo, pero se fueron abandonando los "agréments" de la etapa anterior.


text: En el siglo XIX, siguió empleándose la notación tradicional en la música instrumental, pero se abandonaron definitivamente prácticas barrocas, como la escritura de bajos cifrados, motivada por el desuso en el que habían caído instrumentos como el clavicémbalo desde finales del siglo XVIII, por considerarlos anticuados. Además, cambiaron las texturas y formas predominantes, surgió la gran orquesta y apareció la figura del director profesional, independiente de la de los intérpretes.


text: Paralelamente, en esta etapa, surgió un creciente interés por la música antigua, especialmente del Renacimiento y del Barroco. En este contexto, tuvo lugar el estreno de las pasiones de Johann Sebastian Bach por la Singakademie de Berlín, así como la publicación en multitud de ediciones de piezas de canto gregoriano. La Iglesia católica promovió activamente, desde mediados de siglo, la composición de una música coral sin acompañamiento, en un estilo inspirado en Palestrina. Los músicos anglicanos recuperaron los clásicos de su tradición, los ortodoxos rusos renovaron su música sacra y las iglesias afroamericanas desarrollaron sus propios estilos de música.


text: De esta manera, especialmente en las iglesias protestantes estadounidenses, surgió un nuevo sistema de notación que reflejaba el nuevo estilo de música vocal, caracterizado por su sencillez y por la homofonía. Los maestros de coro publicaron canciones nuevas y antiguas en colecciones como "Kentucky Harmony" (1816), "The Southern Harmony" (1835) y "The Sacred Harp" (1844). La tradición de interpretación de esta música se conoce como "shape-note singing" o ‘canto según la forma de la nota’, en virtud de la notación empleada en estas colecciones, en las que la forma de la cabeza de las notas indicaba las sílabas de la solmisación, permitiendo así una fácil lectura a primera vista de las voces.


text: Este sistema de notación es una ingeniosa reinvención estadounidense de las sílabas introducidas en el siglo XI por Guido de Arezzo (véase más arriba). La gente corriente cantaba usando estas colecciones en la iglesia y en las reuniones locales y regionales, aplicaba las sílabas de solmisación la primera vez en cada canción y las cantaba después en todos los versículos.


text: Sin embargo, el sistema de notación según la forma de la nota solo se empleó para la música vocal religiosa de algunas comunidades cristianas estadounidenses. En el resto de la música producida en esa época se empleó la tradicional notación redonda, la usada actualmente, cobrando además una gran importancia los signos y símbolos que indican dinámicas, "tempo" y agógica.


text: En ese siglo, comenzaron a aparecer nuevas corrientes de vanguardia en la música, que conllevaron en muchas ocasiones cambios en la notación, normalmente ligados a la experimentación y la búsqueda de la novedad, así como a la incapacidad de reflejar los nuevos efectos musicales por medio de la notación tradicional.


text: De esta manera, desde los años cincuenta surgieron distintos sistemas de notación gráfica, que variaban desde una serie de símbolos similares a los usados tradicionalmente hasta sofisticadas notaciones a todo color (notación simbólica) en las que la transformación gráfica es total, sin referencias al sistema de notación convencional y que, en muchos casos, más buscaban sorprender visualmente que reflejar con exactitud la música que había de interpretarse.


text: Por otra parte, no existen convenciones en torno a los símbolos o signos empleados, de manera que cada compositor o escuela tiene su propio sistema de notación; paralelamente al surgimiento de estas nuevas grafías, han aparecido intérpretes y agrupaciones musicales especializados en el estudio y la interpretación de partituras gráficas. Hasta la fecha, son pocos, pero importantes, los intentos de algunos tratadistas de clasificar metódicamente esta nueva tendencia gráfica en las actuales técnicas de composición, para fijar las bases de un método de nueva notación musical.


text: El compositor estadounidense John Cage fue pionero en lo que él llamó indeterminación, una tendencia según la cual el compositor deja ciertos aspectos de la música sin especificar. Parte de esta idea la extrajo de la obra de su amigo Morton Feldman, quien en piezas tales como "Projection 1" para violonchelo (1950) utilizó una notación gráfica para indicar el timbre, el registro y la duración en términos generales, en lugar de especificar de manera precisa las notas y las duraciones.


text: El "Concierto " para piano y orquesta (1957-1958) de Cage muestra sesenta y tres páginas con diversos tipos de notación gráfica, pensada para ser ejecutada por los intérpretes de acuerdo a las instrucciones de la partitura; los sonidos exactos generados varían considerablemente de una interpretación a otra.


text: Otro ejemplo de Cage en el que se emplean la notación gráfica es "Variations IV" (1963), en el que emplea hojas de plástico transparente con líneas, puntos y otros símbolos, que se superponen al azar y se leen después como notación.


text: Muchos compositores adoptaron alguna forma de la indeterminación bajo la influencia de Cage. Así, Earle Brown escribió "Available Forms I" (1961) para dieciocho intérpretes y "Available Forms II" (1962) para gran orquesta; en ellas, los intérpretes interpretan fragmentos completamente escritos en la partitura, pero con cierta libertad de elección en los tonos, en el orden y en los "tempi" determinados por el director de la orquesta.


text: Otro ejemplo lo constituye la partitura de "Klavierstücke XI" (1956) de Karlheinz Stockhausen, que consiste en una única hoja, de grandes dimensiones, con diecinueve fragmentos breves de música que han de tocarse sucesivamente a medida que el ojo del intérprete consigue dar con uno después de otro. Se dan indicaciones para la elección y el vínculo de los segmentos; no es necesario tocarlos todos, cualquiera puede repetirse y la pieza concluye después de que el pianista toque cualquier segmento por tercera vez.


text: Krzysztof Penderecki también empleó un tipo de notación gráfica en algunos pasajes de su obra "Treno a las Víctimas de Hiroshima" (1960) para cincuenta y dos instrumentos de cuerda, basada en texturas y procesos, en la que se proporcionan escasos pulsos o valores de notas definidos y, en lugar de ello, mide el tiempo en segundos.


text: También cabe mencionar al compositor, arquitecto e ingeniero griego Iannis Xenakis, que fundamentó su música en conceptos matemáticos. En "Metastaseis" (1953-1954), proporcionó a cada intérprete de cuerda de la orquesta una parte distinta para ser ejecutada y plasmó la música en una serie de gráficos, que sugerían los sonidos resultantes.


text: En el ámbito de la música electroacústica, algunos artistas han creado partituras visuales para ilustrar distintas piezas que se encuadran en esta tendencia. Así, el artista alemán Rainer Wehinger creó en los años setenta una partitura para la obra "Artikulation" de György Ligeti, en la que se indican ciertos aspectos poco convencionales, como los altavoces activos en cada momento. No obstante, este tipo de partituras no buscan servir de soporte para la música, con objeto de su interpretación posterior, sino que más bien tratan de reflejar una pieza ya creada.


text: En el siglo XXI, han surgido compositores que se han mostrado favorables al empleo de este tipo de notaciones de carácter gráfico. En el contexto actual, cabe aludir a los compositores españoles Manuel Castillo, Jesús Villa Rojo y Ramón Roldán, que hacen uso de sistemas de notación basados en la sugerencia, por medio de la cual buscan conferir al intérprete un papel más importante en el resultado musical final.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Edward "Ned" Leeds es un personaje ficticio, un personaje secundario que aparece en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. Un personaje secundario del Hombre Araña, fue reportero del "Daily Bugle" y el esposo de Betty Brant. También fue el tercer personaje en asumir el manto de Hobgoblin como supervillano; después de su asesinato, Ned es establecido retroactivamente que le lavaron el cerebro voluntariamente para que sirviera como suplente del primer Hobgoblin y el autor intelectual, y lo mataron antes de que pudiera entregarlos también a las autoridades por una sentencia menor.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Jacob Batalon retrata al personaje en las películas del Universo Cinematográfico de Marvel por "" (2017), "" (2018), "" (en sus cameos) y "" (ambas de 2019) , "" (2021).


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Creado por Stan Lee y Steve Ditko, el personaje hizo su primera aparición en "The Amazing Spider-Man" # 18 (noviembre de 1964). Leeds muere en el "Spider-Man contra Wolverine" en 1986, escrito por el entonces editor de Spider-Man, Jim Owsley. Tom DeFalco, Ron Frenz y Peter David (de los equipos creativos en los libros en curso de Spider-Man) encontraron esto objetable, diciendo que Owsley no les advirtió que iba a matar a Leeds, entonces un miembro del reparto regular en el libro de Spider-Man, Frenz comentó:


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Ned Leeds fue reportero del Daily Bugle. Él y Peter Parker compiten por los afectos de la secretaria de Daily Bugle, Betty Brant, pero Parker abandona la carrera debido a que Brant no podrá aceptar la doble identidad de Spider-Man.Ganaría directamente cuando Betty entrara en estado de shock después de que J. Jonah Jameson fuera atacado en el Daily Bugle por el Escorpión. Leeds y Brant se casan poco después. Sin embargo, el matrimonio de la pareja a menudo es tenso.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Cuando Spider-Man combate al Hobgoblin, Ned sigue a Hobgoblin a su escondite. Cuando el Hobgoblin se da cuenta de que Ned está presente, Roderick Kingsley (la verdadera identidad del Hobgoblin) lo captura y lo lava el cerebro como chivo expiatorio en caso de ser desenmascarado.Queriendo saber sobre Kingpin, Ned se acerca a Richard Fisk. Al descubrir que Richard odia a su padre, Leeds ayuda a Richard a crear una identidad secreta como el jefe del crimen conocido como la Rosa. Kingsley, queriendo convertirse en el nuevo líder del crimen, quiere que Ned retire el Kingpin de la escena.El lavado de cerebro habitual de Ned por parte de Kingsley hace que su matrimonio y sus relaciones profesionales se desmoronen. Cada vez más mentalmente inestable, Ned impulsa a Betty a buscar consuelo en Flash Thompson. Flash hace declaraciones sobre Hobgoblin, y Kingsley escenifica los eventos para que Flash se revele como el enigmático villano. Mientras tanto, Ned y Richard llegan a un desacuerdo y Ned decide convertir la identidad de Richard como Rose a Kingpin, y Kingsley decide a su vez que Ned ya no es necesario como Hobgoblin. Después de que Flash queda libre de ser Hobgoblin, Kingsley le informa al imperio inframundo de Nueva York que Ned es en realidad Hobgoblin y que pronto viajará a Berlín. Ned y Peter van a una misión en Berlín, y Leeds es asesinado por el extranjero a petición de Jason Macendale como reemplazo del Hobgoblin.Kingpin presenta a Spider-Man fotos de Ned en el traje de Hobgoblin, que había obtenido a través del extranjero.Años más tarde, cuando el Hobgoblin original regresa para eliminar a Macendale, Peter reflexionó sobre la muerte de Ned y que debe haber sido enmarcado como Hobgoblin, ya que los agentes no superhumanos del Foreigner nunca habrían podido vencer a un Duende totalmente activo. Spider-Man y Betty posteriormente provocaron que Hobgoblin confesara al encuadrar a Ned en la cinta.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Durante la historia de "Dead No More: The Clone Conspiracy", un clon de Ned Leeds es creado por Ben Reilly (haciéndose pasar por Chacal) y se lo ve en el área de instalaciones de New U Technologies llamada Haven.Se revela que el clon sobrevivió al final del evento y se disfrazó de vagabundo para seguir vigilando a Betty. Se muestra que Betty aún se preocupa por Ned y, aunque todavía no es consciente de su supervivencia, siente que está orgulloso de los logros de Betty.El clon más tarde muere durante un conflicto entre Spider-Man, Rhino, Taskmaster y Black Ant y trata de advertir a Spider-Man de algo después de Betty en un futuro próximo.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Cuando Spider-Man se encuentra con Kindred en persona durante el arco de "Last Remains", descubre que Kindred había desenterrado los cuerpos de Ned Leeds, Ben Parker, George Stacy, Gwen Stacy, Jean DeWolff y Marla Jameson y los sentó alrededor en una mesa de cena.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Ned era un hombre normal que realizaba ejercicio regularmente, que aumentó a niveles más intensos después de asumir el papel de Hobgoblin. Cuando le lavaron el cerebro, usó el uniforme de Hobgoblin y usó su planeador y equipo. El equipo de Hobgoblin incluye bombas de Jack O'Lantern, palos de afeitar y guantes de choque eléctrico. Dado que Ned Leeds no tomó la Fórmula Duende como lo hizo Kingsley, no tenía factor de curación o fuerza sobrehumana.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Ned tenía un título de Bachelor of Arts en Periodismo, y era un maestro de razonamiento e investigación deductivo.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: En el universo de Ultimate Marvel, Ned Leeds es reportero del Daily Bugle y un alcohólico con una relación antagónica con Betty Brant.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Ned Leeds aparece en los números 6 y 7 del cómic dramático "Spider-Man Loves Mary Jane". En esta continuidad, los personajes son estudiantes de secundaria, y Ned es el novio de Mary Jane Watson, quien rompe con ella para reunirse con su exnovia Betty Brant.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: En "", una de las preguntas que Wolverine le pide al jugador que vea si Spider-Man está controlado por el simbionte es "¿De quién es el asesino que rastreamos en Berlín?" La respuesta correcta es Ned Leeds, con Spider-Man expresando su frustración y pena en Wolverine que trae un recuerdo tan doloroso.


title: Hobgoblin (Ned Leeds)

text: Ned Leeds como el Hobgoblin se puede ver en Universal's Islands of Adventure de "The Amazing Adventures of Spider-Man". Él aparece como miembro del Sindicato Siniestro del Doctor Octopus. Se puede ver un póster para él durante el período de espera del viaje, que lo identifica por su nombre completo, Edward Leeds. En un momento del trayecto, ataca a los invitados con una bomba de calabaza que casi los golpea, pero se detiene gracias a la intervención de Spider-Man, quien ataca a Hobgoblin y lo detiene de lastimar a los invitados. Durante el clímax, él y Scream agarran a Spider-Man, que estaba atacando a los invitados, y los envía a través de la ciudad, antes de ser derrotado cuando el vehículo choca contra su parapente. Él fue visto por última vez palmeado con el resto del Sindicato.


title: Las edades de Lulú (novela)

text: Las edades de Lulú (1989) es una novela erótica de la escritora española Almudena Grandes. Fue llevada al cine por Bigas Luna en un film de 1990. Fue incluida en la del periódico español "El Mundo".


title: Las edades de Lulú (novela)

text: Lulú, la protagonista, es al comienzo de la obra una joven de quince años carente de afecto que siente atracción por Pablo, un profesor de universidad, amigo de su hermano. Después de su primera experiencia sexual, Lulú alimenta durante años fantasías sobre aquel hombre que acaba por aceptar como permanente el juego amoroso de ella. La pareja vive en un mundo de experimentación, fantasía y acuerdos privados hasta que Lulú se ve traicionada cuando su pareja la involucra en una situación donde termina teniendo sexo con su propio hermano, el cual siempre fantaseó con ella. Lulú, ahora mujer de treinta años, decide buscar nuevas experiencias fuera de ese entorno seguro, lo que la involucrará en relaciones diversas de sexo de pareja, tríos, personas transexuales y orgías.


title: Las edades de Lulú (novela)

text: Tuvo un gran éxito y ha sido traducida a más de 19 idiomas. Además ganó el XI Premio La Sonrisa Vertical concedido por la editorial Tusquets.


title: Las edades de Lulú (novela)

text: El director Bigas Luna dirigió en 1990 una película con el mismo título, basada en la novela homónima, cuyos intérpretes principales son Francesca Neri, Óscar Ladoire, María Barranco y Javier Bardem.


title: Camilo Vargas

text: Camilo Andrés Vargas Gil (Bogotá, Colombia; 9 de marzo de 1989) es un futbolista Colombiano. Juega como Portero y su equipo actual es el Atlas Fútbol Club de la Primera División de México.


title: Camilo Vargas

text: Camilo Vargas llegó a las inferiores de Independiente Santa Fe a los 16 años. Con mucho sacrificio, Camilo llegó al equipo profesional y su debut como futbolista profesional fue con Independiente Santa Fe el 11 de marzo de 2007 en el juego contra La Equidad en el Estadio Metropolitano de Techo, juego válido por el Torneo Apertura colombiano. Vargas ingresó al campo en los últimos minutos en reemplazo de Oscar Castro en la victoria santafereña 2-1. Camilo siguió con el equipo profesional, pero alternando también con el equipo de reservas. En el 2009, Camilo ganó su primer título como profesional cuando Independiente Santa Fe ganó la Copa Colombia 2009. En la Copa Colombia del 2010, Vargas le dio la clasificación a Santa Fe contra el Real Cartagena. El 11 de septiembre jugó el Clásico bogotano 260 entre Santa Fe y Millonarios. Tuvo un buen partido, atajó un penal y mantuvo el 0-0 en el marcador. Ese año jugó 7 partidos, y poco a poco iba demostrando sus cualidades como arquero.


title: Camilo Vargas

text: En 2011, Camilo tuvo más oportunidades tapando tanto en la liga local como en la Copa Sudamericana. Confirmaría su buen momento cuando el 23 de noviembre de 2011, penúltima fecha del Torneo Finalización, en el clásico 265 se presentó un tiro de esquina en el último minuto, a favor de Santa Fe. Vargas abandonó su posición de arquero y de cabeza venció la defensa de Millonarios y marcó el gol que decretó la victoria para su club. Así, se convirtió en la figura del partido, inscribió su nombre en los momentos históricos del equipo, y ratificó el ser uno de los ídolos de la afición santafereña. Así, Camilo Vargas empezaba a mostrarse y demostrar que estaba para ser titular en Independiente Santa Fe.


title: Camilo Vargas

text: En 2012, Camilo logró una de sus metas, al coronarse campeón del Torneo Apertura, consiguiendo la séptima estrella del equipo cardenal, siendo una de las figuras del equipo que logró acabar con la sequía de 36 años y medio sin conseguir un título de liga. Así, Vargas entra a la historia como uno de los mejores arqueros de Santa Fe. Gracias al campeonato obtenido en 2012, jugó la Superliga Colombiana 2013 frente a su rival de patio, Millonarios, campeón del torneo Finalización de 2012. En ese torneo se juegan dos partidos a comienzos del año. Santa Fe, con Camilo Vargas en el arco, ganó la serie, empezando de la mejor manera el año 2013. Ese año, Camilo Vargas fue fundamental para que Santa Fe llegara a las semifinales de la Copa Libertadores, luego de buenas actuaciones en el torneo y fue elegido en 2 ocasiones como la figura del partido. Ese año, además empezó a ser tenido en cuenta por José Néstor Pékerman, para que empezara a ser parte de la Selección Colombia de mayores, gracias a las buenas actuaciones en la liga, y en la Libertadores.


title: Camilo Vargas

text: En el 2014, Vargas llegó a su punto más alto en su carrera profesional, ya que gracias a sus buenas actuaciones en Santa Fe, se convirtió en figura e ídolo de la hinchada santafereña, además fue incluido en la lista de 23 jugadores colombianos que fueron a jugar la Copa Mundial de Fútbol de 2014. Después del mundial, Camilo debutó en la selección, y llegó a su mejor nivel con Independiente Santa Fe, siendo figura en casi todos los partidos que tapó con la camiseta albirroja. Además en los cuadrangulares finales, Vargas anotó otro gol, de tiro penal, frente al Atlético Huila el 22 de noviembre del 2014; ese gol ayudaría a Santa Fe a llegar a la final del Torneo Finalización. En la final de vuelta contra el Deportivo Independiente Medellín, Camilo evitó que el conjunto paisa se quedara con el título. Así, Camilo Vargas se convirtió en uno de los máximos ídolos de la hinchada, y con su gran nivel logró ganar la octava estrella del conjunto cardenal.


title: Camilo Vargas

text: En enero del 2015, en unos hechos de gran controversia, se confirma la transferencia de Camilo Vargas al Atlético Nacional.


title: Camilo Vargas

text: En enero de 2015, se confirmó su fichaje al Atlético Nacional, llegó transferido con contrato por 3 años en la institución verdolaga.


title: Camilo Vargas

text: Saldría campeón del Finalización 2015 con su equipo aunque siendo en la mayoría de los partidos suplente.


title: Camilo Vargas

text: El 13 de enero de 2016 se confirmó que jugará en Argentinos Juniors cedido a préstamo por un año. Su debut fue el 6 de febrero por la primera fecha en el empate a un gol frente a CA Tigre.


title: Camilo Vargas

text: Debutaría el 28 de julio en el clásico frente a América de Cali donde ganarían 2-1 y jugaría el segundo tiempo. <br>


title: Camilo Vargas

text: Después de que finalizara la cesión en el Deportivo Cali regresa a Atlético Nacional para afrontar el segundo semestre del 2017 donde no tiene participación.


title: Camilo Vargas

text: El 28 de noviembre del 2018 después de un destacado año en la escuadra azucarera, el club hace válida la opción de compra ante Atlético Nacional y renueva contrato hasta 2021 con los vallecaucanos.


title: Camilo Vargas

text: El 3 de marzo marca nuevamente un gol en su carrera, siendo el tercero como profesional, lo hace para darle el empate 1-1 a su equipo al último minuto contra Millonarios FC, haciéndolo de cabeza luego de un tiro de esquina.


title: Camilo Vargas

text: Para julio del 2019 el atlas de México ficha a Camilo comprando el 100% de su pase al Deportivo Cali , en su estadía en el club mexicano ha disputado 162 partidos durante los 3 años que lleva en la institución rojinegra. En su estadía en el club tapatío ha conseguido el bicampeonato en las temporadas Torneo Apertura 2021 (México) y Torneo Clausura 2022 (México) de esta manera consiguiendo de manera automática el título de Campeón de Campeones 2021-2022. Además en 2022 ganó el Balón de Oro (México) 2021-2022 a mejor portero de la temporada y mejor jugador de la temporada.


title: Camilo Vargas

text: El 30 de agosto de 2012, Camilo fue convocado por José Pékerman para jugar en las Eliminatorias al Mundial de Brasil 2014 contra Uruguay y Chile en las cuales realizó su primera aparición en el partido contra la selección de Uruguay.


title: Camilo Vargas

text: El 13 de mayo de 2014 fue incluido en la lista preliminar de 30 jugadores con miras a la Copa Mundial de Fútbol de 2014. Finalmente, fue seleccionado en la nómina definitiva de 23 jugadores el 2 de junio. La Selección alcanzó los cuartos de final y Vargas fue suplente.


title: Camilo Vargas

text: Actuó como titular por primera vez con su selección el 10 de noviembre de 2014 contra El Salvador debido a una lesión del titular permanente, David Ospina.


title: Camilo Vargas

text: El 11 de mayo de 2015 fue seleccionado por José Pekerman en los 30 pre-convocados para disputar la Copa América 2015.


title: Camilo Vargas

text: Volvería a jugar un partido con la selección el 12 de junio en la goleada por 4-0 frente a la selección de Camerún entrando en el segundo tiempo por David Ospina en un amistoso internacional.


title: Camilo Vargas

text: El 14 de mayo de 2018 fue incluido por el entrenador José Pekerman en la lista final de 23 jugadores para disputar la Copa Mundial de Fútbol de 2018.


title: Camilo Vargas

text: El 30 de mayo queda seleccionado en la lista final de 23 jugadores que disputaran la Copa América 2019 en Brasil.


title: Camilo Vargas

text: El 9 de octubre debuta en un partido oficial en la primera fecha de Eliminatorias a Catar 2022, partido donde dio un pase para el tercer gol en la goleada 3-0 ante Venezuela.


title: Economía de Corea del Norte

text: Corea del Norte tiene una economía planificada similar a la soviética mientras que las relaciones económicas con el extranjero son mínimas (autarquía).


title: Economía de Corea del Norte

text: La economía norcoreana es dirigida por el Comité de Planificación Estatal que decide sobre: las áreas donde invertir, los precios, y los cultivos a ser plantados, las industrias a instalar y su localización respectiva. En fin, toda la economía del país está en manos de este organismo, ligado al Partido del Trabajo de Corea, dando un poder casi ilimitado a técnicos y economistas que planifican la economía de Corea del Norte.


title: Economía de Corea del Norte

text: Históricamente, Corea del Norte recibió ayuda externa de la URSS y de China, las dos superpotencias comunistas, y en menor cantidad, de los otros países del sector comunista, y siguió su modelo de industrialización, dando lugar a la industria pesada y a la de bienes de capital, dejando fuera la industria ligera.


title: Economía de Corea del Norte

text: Otro factor que llevó a Corea del Norte a invertir en la industria pesada (y consecuentemente en la industria bélica, que es una ramificación de la pesada) fue el factor de vivir, desde el fin de la segunda guerra mundial, en constante tensión con Corea del Sur, apoyada por los EE. UU., que culminó con la guerra de Corea (1950-1953) y que aun después de haber finalizado, nunca fue superada. El gobierno invirtió para que las carreteras del país fueran todas construidas para facilitar las maniobras de las tropas de las Fuerzas Armadas (la carretera que conecta Pionyang a la frontera con el Sur y la mejor conservada del país, para poder propiciar un rápido deslocalizamiento y movilización de tropas en caso de desate de combates en la frontera), y las diminutas exportaciones de Corea del Norte son en su mayoría armamentos para países del Oriente Medio y África.


title: Economía de Corea del Norte

text: El modelo de planeamiento económico proporcionó al país un rápido crecimiento industrial durante las décadas de los años 50, 60 y 70, principalmente en la industria pesada, que fue desarrollada también por la riqueza mineral del territorio.


title: Economía de Corea del Norte

text: El PNB por cápita en Corea del Norte casi cuadruplicó entre 1953 y 1960 (de 55 a 208 dólares), mientras que quedó casi estancado en Corea del Sur (de 56 a 60 dólares). El historiador Bruce Cummings indica que : "Un informe interno de la CIA admitía los diferentes logros del régimen: Los cuidados a los niños y particularmente a los huérfanos, el "cambio radical" del estatuto de la mujer, la atención médica gratuita y la medicina preventiva, una tasa de mortalidad infantil y una esperanza de vida comparable a los países más avanzados.


title: Economía de Corea del Norte

text: A finales de 1979 el PIB per cápita de Corea del Norte fue aproximadamente un tercio el PIB per cápita de Corea del Sur. Las causas de su pobre y mediocre desempeño son variadas, mas no complejas, pero todas estas causas tienen un factor en común, y es importante tenerle en cuenta: es que debido a la política del Songun (" "autodefensa de la revolución"" o también explicado en occidente como ""los militares primero""), hay un porcentaje desproporcionadamente elevado del PNB; posiblemente hasta un 25%, dedicado por parte del gobierno de Corea del Norte a los gastos militares.


title: Economía de Corea del Norte

text: En 1979, Corea del Norte decide renegociar parte de su deuda externa, pero en 1980 cesó sus pagos en casi todos sus préstamos, exceptuándose los devenidos del Japón. A finales de 1986, la deuda en divisas alcanzó más de US$ 1 mil millones. También, y con casi US$2 mil millones a los acreedores comunistas, principalmente de la Unión Soviética, tuvo que renegociar dichos empréstitos para sanear sus arcas. Luego, los norcoreanos tuvieron que declarar un default a sus acreedores japoneses. Para el año 2000, teniendo en cuenta las sanciones y los intereses alcanzados, la deuda de Corea del Norte se estimó en US$ 10-12 mil millones. Para el año 2012, la deuda externa de Corea del Norte había crecido a un estimado de US$ 20 mil millones, a pesar de que Rusia haya informado sobre una importante cancelación de sus deudas con Norcorea, con un supuesto pago de cerca de US$8 mil millones, a cambio de la participación rusa en el desarrollo de sus ingentes recursos naturales. Del lado de Rusia, otros de los acreedores principales incluyen a países como Hungría, la República Checa e Irán.


title: Economía de Corea del Norte

text: Las autoridades norcoreanas han hecho algunos esfuerzos, todavía muy pequeños; para ""distender"" el control tan extremadamente centralizado en la economía desde la década de 1980, en el que se implica a la gran mayoría de las empresas industriales en manos del estado para poder ser más competitivas. Alentados por el llamado de Kim Jong-il para fortalecer la aplicación de un nuevo sistema de contabilidad independiente (독립 채산제, tongnip ch'aesanje) dentro de estas empresas, y empotrado desde marzo de 1984; el interés por una buena gestión empresarial y el desarrollo del nuevo sistema de contabilidad independiente ha aumentado, como lo demuestra el aumento de la cobertura del tema en diversas revistas de Corea del Norte. Bajo este sistema, los directores de las fábricas asignan todavía unas cuotas de producción bajo las recomendaciones del ente planificador e la economía, pero se les da mayor discrecionalidad en la toma de decisiones sobre la mano de obra, equipos, materiales y fondos.


title: Economía de Corea del Norte

text: Además de un capital fijo, cada empresa se le asigna un mínimo de capital de trabajo por parte del Estado a través del Banco Central, y si se requiere; otros importes adicionales para cubrir los gastos diversos de funcionamiento, los que se obtienen del producto de las ventas de su producción excedente y/o normal. Hasta el 50% de la "ganancia" está gravado con impuestos, la otra mitad se mantiene libre de gravámenes para que la empresa lo reinvierta en la compra de equipos, las mejoras con nuevas y mejores tecnologías para sus instalaciones, aparte de los pagos por prestaciones sociales y bonificaciones. Por lo tanto, el sistema proporciona algunos incentivos incorporados y cierto grado de autonomía a nivel micro, a diferencia del sistema de asignación de presupuesto, en virtud del cual el excedente es entregado al gobierno en su totalidad.


title: Economía de Corea del Norte

text: Otra de las novedades del "Tercer Movimiento Popular del Consumidor", para la producción de bienes, y efectuado en agosto se centra en la producción de bienes de consumo. Esta medida fue llamada así después de que Kim Jong-il hizo una visita de inspección de una exposición de productos de industria ligera, celebrada en Pyongyang el 3 de agosto de 1984. El movimiento encargó a los trabajadores el usar sus recursos disponibles, tanto a nivel local como en sus instalaciones de producción necesarias para producir bienes de consumo, el aumento de la producción de bienes de uso diario, y así fomentar la mejora en los estándares de vida de su nación y conciudadanos. Superficialmente, el movimiento no parecía diferir mucho de los programas de la industria local en existencia desde la década de 1960, a pesar de cierto grado de autonomía local que se permitió a fin de lograr dicha meta, sin embargo; se logrón un cambio importante en el sistema de planificación centralizada, con la salida de los lugares, precios y compras permitidos y ya fuera de la estricta planificación central. Además, se establecieron varias cadenas de tiendas de venta directa, fundadas para distribuir los bienes producidos en el marco del movimiento directamente a los consumidores. El movimiento se caracterizó como un tercer sector en la producción de bienes de consumo, junto con la industria ligera, la cual es controlada centralmente de forma local, junto a las industrias ligeras tradicionales. Por otra parte, hubo informes en la década de mediados de los 80, donde muestran la decaída cada vez mayor en el ánimo de las mayores industrias artesanales y el pequeño espacio ganado dentro de los mercados privados de los productos de las granjas comunales fundadas bajo este periodo.


title: Economía de Corea del Norte

text: A partir de mediados de 1980, y en particular hacia el final de la década, Corea del Norte comenzó lentamente a modificar su rígida política independiente. Los cambios, popularmente identificados como la política de puertas abiertas, incluido un creciente énfasis en el comercio exterior, la disposición a aceptar la inversión extranjera directa mediante la promulgación de una ley de asociación, la decisión de abrir el país al turismo internacional y a la cooperación económica con Corea del Sur .


title: Economía de Corea del Norte

text: Los principales objetivos del " plan septuagenal" de 1987-93 eran lograr una serie de ""Diez objetivos a largo plazo"" destacados como los más importantes de la década de 1980 para ""la construcción de la economía socialista"". Estos objetivos, concebidos en 1980, debían ser cumplidas por el final de la década. El hecho de que estos objetivos se dio la vuelta para el final del tercer Seven-Year Plan es otra indicación de los decepcionantes resultados económicos durante el " plan septuagenal". Los tres objetivos de la política de autosuficiencia, modernización y cientifización se repitieron. El crecimiento económico se fijó en 7,9% anual, por debajo del plan anterior. Aunque el logro de los diez principales objetivos de la década de 1980 es el principal objetivo del plan septuagenal, algunos cambios importantes se han hecho en objetivos cuantitativos específicos. Por ejemplo, el objetivo de la producción anual de acero se ha reducido en un tercio, de 15 millones de toneladas a 10 millones de toneladas. Las metas de producción de cemento y metales no ferrosos y dos elementos principales exportaciones se han incrementado significativamente. Junio de 1989 la introducción del Plan Trienal para la Industria Ligera, como parte del Tercer Plan de Siete Años tiene la intención de aumentar el nivel de vida por atender las necesidades de los consumidores.


title: Economía de Corea del Norte

text: El ""Tercer Plan septuagenal"" dio mucha atención al desarrollo del comercio exterior y las empresas conjuntas, la primera vez que el plan ha tratado estos temas. A finales de 1991, sin embargo, dos años antes de la terminación del plan, los reultados tanto objetivos como cuantitativos del plan nunca se habían hecho público, lo que indica que el plan no fue totalmente exitoso, debido a factores como la hambruna de 1992, el desequilibrio en los presupuestos de gastos, y la cancelación de la ayuda ahora rusa a Corea del Norte, con lo que vio mermada sus finanzas. Las asiganciones de recursos para la construcción que inicialmente estaban destinados a obras de carreteras, y que luego se vieron en nuevos e inconclusos teatros, hoteles, unos aeropuertos con muy malos acabados y diseños, así como otras instalaciones, todas estas con el fin de acoger el "XIII Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes" a celebrarse en julio de 1989; debieron haber tenido un impacto negativo en el desarrollo industrial y agrícola, a pesar de la ampliación y mejora de la infraestructura social que han dado lugar estas obras a algunos de los beneficios económicos a largo plazo.


title: Economía de Corea del Norte

text: En los años 1990 Corea del Norte se vio estancada en una crisis. La asistencia económica recibida de la URSS y de China era un factor importante en su crecimiento económico, y así mismo para el cumplimiento de sus metas industriales. En 1991 la URSS retiró su apoyo y exigió el pago en moneda fuerte para las importaciones. China intervino al proporcionar asistencia y suministró alimentos y petróleo, la mayor parte de ellas a precios ventajosos. Pero en 1994 China redujo sus exportaciones a Corea del Norte. Sin embargo, con la disolución de la URSS, y sumado esto a una serie de problemas internos, Corea del Norte sufrió graves problemas económicos y tuvo que abrir sus puertas para la ayuda humanitaria internacional, y pasó a tener más variación e internacionalidad con su actividad de exportación y comercio.


title: Economía de Corea del Norte

text: Corea del Norte anunció en diciembre de 1993 un nuevo plan, esta vez de 3 años de transición; para relanzar su política económica, haciendo énfasis principalmente en el desarrollo de la agricultura, la industria ligera y su comercio exterior. Sin embargo, la falta de fertilizantes, una racha de desastres naturales, y las precarias condiciones de almacenamiento y sus deficientes prácticas de transporte de alimentos han hecho perder al país más de un millón de toneladas anuales de grano, cortándole de un solo tajo su reputada autosuficiencia. Por otra parte, la falta de divisas que le permitiesen el comprar los repuestos requeridos y los hidrocarburos para la producción de los aceites necesarios para la maquinaria de las plantas de generación de electricidad le han dejado muchas fábricas inactivas.


title: Economía de Corea del Norte

text: La rigidez en los sistemas político y económico de Corea del Norte dejaron al país mal preparado para un mundo inmerso en una serie de cambios profundos. Gran parte de sus crisis posteriores se deben a la suma de estos problemas, tanto el de las abultadas deudas, como también a causa de una serie de prolongadas sequías, sumados a una muy deficiente gestión económica, unos índices de crecimiento industrial que muestran una profunda desaceleración en la macroeconomía de Corea del Norte, con lo que su PNB per cápita cayó por debajo de los niveles que sostuvo, que incluso llegaron a ser superiores durante varios periodos a los de Corea del Sur. A partir de 1992, sin embargo, no se informaron de los esfuerzos requeridos para ampliar el tamaño de las producciones agrícolas en las recientemente cedidas ""parcelas privadas"", última garantía de subsistencia del país.


title: Economía de Corea del Norte

text: Todas estas medidas fueron menores y muy reducidas de lo que realmente se requería para poder colmar el enorme vacío emergido tras la caída de la URSS, su principal soporte en temas de alimentación y de importaciones; teniendo que llevarse a cabo unas medidas nepóticas, las que fueran impulsadas para paliar la grave escasez de alimentos, bienes de consumo, y otros de uso común entre la población, como lo que se intentó hacer mediante la infusión de un cierto grado de incentivos para reactivar el consumo de bienes del hogar y otros. A mediados de 1993, los índices no mostraban síntomas que indiquen una desviación fundamental del sistema existente, a pesar de lo que había ocurrido: la disolución de la URSS, su principal benefactor. La renuencia a iniciar una serie de reformas, mejorar el desempeño industrial, y modernizar sus métodos de producción parecieran ser en sí un gran problema, debido en parte al esquema político vigente aún. Es quizás, la estrecha vinculación entre las políticas generales y las reformas económicas necesarias para la liberalización lo que no dejan progresar a su modelo arcaico, y hacen que la muy dominante clase dirigente sostener aún las prácticas en uso desde Kim Il-sung. Esta preocupación se basa en la creencia de que las reformas económicas que se lleguen a implementar van a producir nuevos intereses, los cuales creen sus dirigentes realzarán las reclamaciones por nuevas libertades y expresión política, aparte de que dichas demandas de una institucionalización del pluralismo, con el tiempo darán lugar a la liberalización política.


title: Economía de Corea del Norte

text: La escasez de divisas debido a un déficit comercial crónico y a una serie de sanciones impuestas por las administraciones norteamericanas, una abultada deuda externa y la disminución de la ayuda externa, han limitado el desarrollo económico del país . Además Corea del Norte ha estado desviando sus escasos recursos de algunos proyectos de desarrollo para la defensa, con lo que pasó de un 10% del PIB a más de un 20% del PNB para la defensa hacia finales de la década de 1980, una de las proporciones más elevadas entre los países del mundo, inclusive por encima de naciones relativamente militarizadas como Israel. Estos factores negativos, agravados por la disminución de la eficiencia del sistema de planificación central y la crónica falta de planes y esfuerzos realmente contundentes a la hora de modernizar su industria y a la economía en general, han frenado el ritmo de crecimiento, muy bueno en la década de 1960, y que ahora casi se ha nulificado. La desaparición de los regímenes comunistas en la Unión Soviética y Europa del Este, países aliados y socios tradicionales de Corea del Norte, en sus niveles comerciales y políticos, han agravado las dificultades económicas de los años 1990.


title: Economía de Corea del Norte

text: Mientras tanto, aún hoy continua muy dependiente de la ayuda internacional y su gobierno ha tenido una tímida apertura económica, abriendo la plataforma de exportación en la ciudad de Sinuiju, que tiene frontera con China, que da incentivos fiscales a empresas extranjeras que quieran instalarse, claramente, siguiendo el ejemplo de Hong Kong, Singapur y Taiwán.


title: Economía de Corea del Norte

text: En la actualidad, Corea del Norte tiene un sistema nacional de seguro médico gratuito. La directora general de la OMS, Margaret Chan, destacó en 2010: "Ellos tienen algo que la mayoría de los otros países en desarrollo envidiarían", refiriendosé al sistema de salud norcoreano, lo que muestra claras diferencias con su antecesor Gro Harlem Brundtland, quien dijo en el 2001 que el sistema de salud de Corea del Norte estaba cerca de colapsar En el año 2000, un 99% de la población tenía acceso al saneamiento y el 100% acceso al agua, no siendo esta siempre potable. Había, según se informa, un doctor para cada 700 habitantes y una cama de hospital para cada 350. Los gastos sanitarios en 2001 suponían el 2.5% del PIB, el 73% de esos gastos fueron realizados en el sector público. No hay constancia de casos de SIDA, con datos del año 2007.


title: Economía de Corea del Norte

text: Medios internacionales citaban en 2013 un presunto informe del programa de alimentos de la ONU del año 1998 afirmando que el 60% de los niños norcoreanos sufrían desnutrición y el 16% estaban gravemente desnutridos, llegando a compararlo con la situación de hambruna de la década de 1990 y hablando de desnutrición crónica que prevalecía hasta el siglo XXI. La citada estadística para el período 1999-2001 aseguraba que el suministro de alimentos per cápita diario del país era uno de los más bajos de Asia, solamente superado por Camboya, Laos y Tayikistán. Sin embargo, la Organización para la Agricultura y la Alimentación de la ONU (FAO) salió a desmentir esta información, asegurando que informes sobre una hambruna en Corea del Norte "no se corresponden a la realidad". La directora general de la OMS declaró tras su visita en 2010 que en Pyongyang no se evidencian signos obvios de desnutrición, que la mayoría de la gente tenía la misma estatura y peso que otros asiáticos en otros países, y que no detectó tampoco signos de la obesidad que estaban surgiendo en algunas zonas de Asia. Se reportaba en ese entonces un faltante de 500.000 toneladas de alimentos en el país, pero que no era una "situación crítica" ni comparable a la ocurrida durante una serie de desastres naturales del 2001, como fue reportado en medios internacionales. El reporte sí incluía una recomendación de la funcionaria de la OMS recordándole a las autoridades locales que "la nutrición es un área a la que el Gobierno debe prestar más atención, especialmente a las mujeres embarazadas y los bebés".


title: Economía de Corea del Norte

text: Los principales artículos de comercio exterior de Corea del Norte son productos de producción autóctona, principalmente artículos de metalurgia, fundición, productos farmacológicos básicos, carbón y otros propios de su industria. Cabe destacar que en gran parte sus exportaciones se enfocan a Corea del Sur, en especial, exporta materias primas para la fundición de metales siderúrgicos y aceros especiales, así como de minerales para procesos del cemento y otros.


title: Economía de Corea del Norte

text: Las exportaciones con otros países, aunque reducidas; son variadas, no sólo comprendiendo la industria del metal, así como la farmacológica, también se pueden encontrar productos como las raíces de Gingseng, licores tradicionales, textiles derivados de químicos, automóviles y ropa hecha a base de vinalón.


title: Economía de Corea del Norte

text: La estrategia de desarrollo autosuficiente de Corea del Norte asigna una prioridad principal al desarrollo de la industria pesada, con desarrollo paralelo de la agricultura y la industria ligera. Esta política se logró principalmente por la industria pesada dando la asignación preferencial de los fondos de inversión estatales. Más del 50 por ciento de la inversión estatal fue al sector industrial durante el periodo de 1954-76 (47,6%; 51,3%; 57,9%; y el 49,0% respectivamente, durante el Plan de Trienal, el Plan Quinquenal, el Plan de Seis años y el Plan de Siete años). Como resultado, la producción industrial bruta creció rápidamente.


title: Economía de Corea del Norte

text: La industria automovilística para uso civil en Corea del Norte gira alrededor de dos grandes fábricas de vehículos, Sungri Motors y Pyeonghwa Motors.


title: Economía de Corea del Norte

text: Desde el año 2002 la inversión extranjera aumentó considerablemente. Un número de nuevas empresas conjuntas se crearon. La Cámara de Comercio Europea fue fundada en 2005 en Pyongyang. La experiencia de los inversionistas extranjeros, así como películas sobre las actividades de las empresas extranjeras se han publicado en varias ocasiones y medios.


title: Lira italiana

text: La lira italiana (plural italiano "lire", símbolo monetario: ₤) fue la moneda oficial de Italia desde 1861 hasta 2002 antes de la introducción del Euro el 1 de enero de 2002, siendo reemplazada definitivamente por éste.