title: Plan Cerdá

text: Dicho de otra forma, su propósito era dar prioridad al «contenido» (las personas) por encima del «continente» (las piedras o los jardines). La forma, tema tan obsesivo en la mayoría de planes, no es más que un instrumento, si bien de máxima importancia, pero a menudo demasiado decisivo y a veces prepotente. La magia de Cerdá consiste a engendrar la ciudad a partir de la vivienda.


title: Plan Cerdá

text: La intimidad del domicilio se considera una prioridad absoluta y, en un tiempo de familias numerosas (tres generaciones), hacer posible la libertad de todos los miembros se podría considerar utópico.


title: Plan Cerdá

text: Cerdá cree que la vivienda ideal es la aislada, lo rural. No obstante, las enormes ventajas de la ciudad obligan a compactar, esencia del hecho urbano, y a diseñar una vivienda que permita su encaje en un edificio plurifamiliar en altura, y disfrute, gracias a una esmerada distribución, de una doble ventilación por la calle y por el patio interior de la «manzana». La caricia del sol está asegurada en todos los casos.


title: Plan Cerdá

text: En el plano propuesto por Cerdá para la ciudad destaca el optimismo y la ilimitada previsión de crecimiento, la ausencia programada de un centro privilegiado, su carácter matemático, geométrico y con visión científica. Obsesionado por los aspectos higienistas que había estudiado en profundidad y disponiendo de una amplia libertad para configurar la ciudad, ya que el llano de Barcelona no tenía casi ninguna construcción, su estructura aprovecha al máximo la dirección de los vientos para facilitar la oxigenación y limpieza de la atmósfera. En la misma línea, asignó un papel clave a los parques y los jardines interiores de las manzanas, aunque la posterior especulación alteró mucho este plan. Fijó la ubicación de los árboles en las calles (1 cada 8 metros) y escogió el plátano de sombra para poblar la ciudad después de analizar qué especie sería la más idónea para vivir en la ciudad.


title: Plan Cerdá

text: Además de los aspectos higienistas a Cerdá le preocupó la movilidad. Definió una anchura de calles absolutamente inusitada, en parte para huir de la inhumana densidad que vivía la ciudad, pero también pensando en un futuro motorizado con unos espacios propios separados de los de convivencia social que los reservaba por las zonas interiores.


title: Plan Cerdá

text: Incorporó el trazado de líneas ferroviarias que le habían influido en su visión de futuro cuando visitó Francia, si bien es consciente de que éstas tienen que ir soterradas, y le preocupó que cada barrio tuviera una zona dedicada a edificios públicos. En este sentido incluye los avances dentro de su ideario progresista cuando afirmó:


title: Plan Cerdá

text: La solución formal más destacada del proyecto fue la incorporación de la manzana; su forma crucial y absolutamente singular con respecto a otras ciudades europeas viene marcada por su estructura cuadrada de 113,33 metros con unos chaflanes de 45º.


title: Plan Cerdá

text: La cuadrícula hipodámica de Cerdá preveía calles de 20, 30 y 60 metros de anchura. Las manzanas tenían construcción solo en dos de los cuatro lados, lo cual daba una densidad de 800.000 personas. Con el diseño original, el Ensanche se habría ocupado totalmente hacia 1900, si bien tanto el propio Cerdá como, posteriormente, algunas acciones especuladoras, lo densificaron sustancialmente.


title: Plan Cerdá

text: Cerdà propuso el " "Ensanche ilimitado"" una cuadrícula regular e imperturbable a lo largo de todo el trazado urbano. A diferencia de otras propuestas que rompían su ritmo repetitivo para meter espacios verdes o servicios, la propuesta de Cerdà los engloba internamente y permitió fijar una repetición continua en el plan con capacidad de alterarlo cuando convenga.


title: Plan Cerdá

text: El principio igualitario que Cerdà quería imprimir en su urbanismo justifica esta homogeneidad en busca de la igualdad, ya no solo entre clases sociales, sino por la comodidad del tráfico de personas y vehículos, ya que tanto si se circula por una vía como si se hace por sus transversales, los cruces entre ellas se encuentran a la misma distancia, y al no existir unas vías más cómodas que otras el valor de los hábitats tenderá a igualarse.


title: Plan Cerdá

text: La visión del ingeniero era de crecimiento y de modernidad; su genialidad le permitió anticiparse a los futuros conflictos de circulación urbana, 30 años antes de inventarse el automóvil.


title: Plan Cerdá

text: Con respecto a la orientación, las vías discurren en dirección paralela al mar, unas, y perpendicular, las otras, eso hace que la orientación de los vértices de los cuadrados coincida con los puntos cardinales y por lo tanto todos sus lados tengan luz directa del sol a lo largo del día, denotando una vez más la importancia que el diseñador concede al fenómeno solar.


title: Plan Cerdá

text: Cerdá desplegó el trazado sobre la columna vertebral que supone la Gran Vía. Trabaja con módulos de 10 x 10 «manzanas» (que Cerdá consideró un distrito) y que se corresponden con los cruces principales (plaza de la Glorias Catalanas; plaza Tetuán; plaza Universidad), con una calle más ancha cada 5 (calle Marina; Vía Layetana que atravesaría la ciudad vieja 50 años más tarde; calle Urgell). Con estas proporciones, así como la resultante del tamaño de la «manzana», Cerdá consiguió ubicar una de las calles anchas que bajan de la montaña al mar a cada lado de la ciudad vieja (Urgell y Sant Joan) con 15 manzanas en medio.


title: Plan Cerdá

text: Las calles tienen en general una anchura de 20 metros de los cuales en la actualidad los 10 metros centrales están destinados a calzada y 5 metros a cada lado destinados a aceras. La amplitud de las calles, como en el modelo parisino de Haussmann, se asocia a una visión militar por poder reprimir con más facilidad las sublevaciones internas. Recordamos que Cerdá había vivido en primera persona las revueltas obreras de 1855. Los elogios que recibió el plan por parte de sus contemporáneos, fue el considerar el formato rectilíneo como ventajoso para el fuego de artillería.


title: Plan Cerdá

text: El "ensanche ilimitado" presentaba poca sensibilidad con la integración de las tramas urbanas de las villas periféricas. Los enlaces con estos núcleos no estaban previstos, salvo San Andrés de Palomar bordeado por la avenida Meridiana y se ignoraban los canales de tradición humana. En 1907 el Ayuntamiento aprobó el Plan Jaussely, un plan de enlaces para solventar estas carencias. Algunos de los criterios recogidos en este plan y el mantenimiento de uso de algunos caminos durante el desarrollo del plan Cerdá han evitado su desaparición. La calle de Pere IV (antiguo camino de Francia), la avenida Mistral (antiguo camino de Sants y que enlazaba con la calle del Carmen de la ciudad amurallada), la avenida de Roma (antiguo camino a las Corts) o la travesera de Gracia (antigua vía romana), son algunos ejemplos.


title: Plan Cerdá

text: Mención especial merece el diseño del paseo de Gracia y la Rambla de Cataluña, donde con el fin de respetar el antiguo camino de Gracia y la vertiente natural de las aguas, de aquí el nombre de rambla, Cerdá trazó solo dos vías consecutivas de anchura especial donde en realidad atendiendo al tramado de 113,3 m tendría que haber tres calles, además el paseo de Gracia para respetar el antiguo trazado, no es exactamente paralela en el resto de las calles lo que hace que las manzanas existentes entre las dos vías mencionadas, si bien son de diseño ortogonal con chaflanes, presentan irregularidades que les dan forma de trapecios.


title: Plan Cerdá

text: A todo eso hay que añadir la presencia de algunas de carácter especial que no siguen el trazado reticular sino que lo atraviesan en diagonal, como la propia avenida Diagonal, la avenida Meridiana, el Paralelo, y otras que fueron trazadas respetando la existencia de antiguas vías de comunicación con los pueblos vecinos.


title: Plan Cerdá

text: Las dimensiones de las manzanas vienen dadas por las distancias antes mencionadas entre los ejes longitudinales de las calles y la misma anchura de estas vías, de manera que al establecer una anchura estándar de las vías en 20 metros, las manzanas están formadas por cuadriláteros de 113,3 metros, truncados sus vértices en forma de chaflán de 15 metros, cosa que da una superficie de manzana de 1,24 ha, contrariamente a la creencia popular de que tienen una superficie exacta de 1 hectárea. La cifra de 113,3 metros ha tenido diversas justificaciones. Manuel de Solà-Morales considera que las 5 manzanas que hay entre el antiguo baluarte de Tallers (actual plaza Universidad) y el de Jonqueres (actual plaza Urquinaona) son las que marcan el factor a partir del cual se construye el resto.


title: Plan Cerdá

text: Cerdà justificó el chaflán de los vértices de las manzanas desde el punto de vista de la visibilidad que eso da a la circulación rodada y en una visión de futuro en la cual no se equivocó más que en el término utilizado para definir el vehículo, hablaba de las locomotoras particulares que un día circularían por las calles y de la necesidad de crear un espacio más amplio en cada cruce para favorecer la parada de estas locomotoras.


title: Plan Cerdá

text: La primera generalización del uso del chaflán u ochava se dio en toda la Argentina como resultado del decreto del Ministro de Gobierno y posterior Presidente Bernardino Rivadavia “Edificios y calles de las ciudades y pueblos”, del 14 de diciembre de 1821. Casi 4 décadas más tarde se generaliza por primera vez en España gracias Ildefonso Cerdá, que había estudiado el caso de Buenos Aires y sus chaflanes para la redacción de su obra "Teoría de la construcción de las ciudades, vol. 1". Barcelona, 1859 y lo replica en su diseño planimétrico para Barcelona (1856), conocido como Plan Cerdá, donde los chaflanes son tan largos como anchas las calles convencionales (20 metros), para permitir el giro no pronunciado de los vehículos, pues pasan de tener que girar en ángulo recto a hacerlo en obtuso. Además, permitía un mejor visibilidad de las vías adyacentes, y tenía la ventaja adicional de que desahogaba el tráfico en las intersecciones al darles una superficie adicional. El chaflán fue copiado por otros ensanches urbanos españoles, generalizándose en la península ibérica.


title: Plan Cerdá

text: El diseño de algunas vías más anchas, sin que eso perturbe la cuadrícula regular de 113,3 m, permite reducir adecuadamente las dimensiones de las manzanas afectadas por el ensanchamiento de las vías, como sucede en la Gran Vía de las Cortes Catalanas, bajo la cual circulan el metro y el tren, la calle Aragón por la cual durante muchos años transitaba el ferrocarril en el aire libre hasta que finalmente fue soterrado, la calle Urgell y otras.


title: Plan Cerdá

text: Dentro del espacio de cada manzana, Cerdá concibió dos formas básicas para situar los edificios, una presentaba dos bloques paralelos situados en los lados opuestos, dejando en su interior un gran espacio rectangular destinado a jardín y la otra presentaba dos bloques unidos en forma de "L" situados a dos lados contiguos de la manzana, quedando en el resto un gran espacio cuadrado también destinado a jardín.


title: Plan Cerdá

text: La sucesión de manzanas del primer tipo daba como resultado un gran jardín longitudinal que atravesaba las calles y la agrupación de 4 manzanas del segundo tipo, convenientemente dispuestas, formaba un gran cuadrado edificado atravesado por dos calles perpendiculares y con sus cuatro jardines unidos en uno.


title: Plan Cerdá

text: Ya antes de su aprobación contó con la oposición municipalista más por aquello que representaba (la imposición desde Madrid), que por su contenido. Las élites de Barcelona actuaron en contra del plan de la misma manera que lo estaban haciendo contra las crecientes protestas populares. El carácter antiautoritario, antijerárquico, igualitario y racionalista del plan topaba directamente con la visión de la burguesía que prefería tener como referente de nueva ciudad París o Washington con una arquitectura de carácter más particularista. La figura de Cerdá también generaba antipatías entre los arquitectos que no le podían perdonar la afronta que había supuesto adjudicar una responsabilidad urbanística a un ingeniero. Cerdá sufrió una campaña de desprestigio personal llena de leyendas y mentiras. De nada sirvió que fuera de una familia catalana originaria del , ni que hubiera proclamado la república federal catalana desde el balcón de la Generalidad de Cataluña, para que se difundiera que "no era catalán". Domènech i Montaner aseguraba que la anchura de las calles produciría unas corrientes de aire que impedirían una vida confortable. Como afronta, distribuyó los pabellones de su Hospital de San Pablo en dirección contraria a la alineación de la calle.


title: Plan Cerdá

text: En 1905, 50 años después de la aprobación del plan, Prat de la Riba manifestaba una profunda indignación "contra los gobiernos que nos impusieron la monótona y vergonzosa cuadrícula" en vez del sistema que él soñaba de ciudad irradiada a partir de la vieja capital histórica.


title: Plan Cerdá

text: La oposición a Cerdá y a su Plan por parte del pueblo barcelonés, facilitó la aparición de actividades especulativas y argumentos que trataban de conseguir un mayor espacio construido. El primero de ellos fue que si las calles tenían 20 metros de ancho, bien podía aumentar la profundidad de los edificios en esta misma medida, se ocupó posteriormente la zona central de las manzanas con edificaciones bajas, destinadas en la mayoría de los casos a talleres y pequeñas industrias familiares, desapareciendo con eso la mayor parte de los jardines centrales, con lo cual como último recurso para aumentar el suelo construido se unieron los dos laterales ya construidos con edificios que los unían, cerrando por completo las manzanas.


title: Plan Cerdá

text: Parecía que en este punto finalizaba el proceso especulativo, pero apareció un nuevo argumento: si las calles tenían 20 metros de ancho, no tendría que haber inconveniente en qué los edificios tuvieran una altura de 20 m en lugar de los 16 m proyectados, ya que el aumento de altura, estando el sol en 45º, ilumina cualquier edificio en su totalidad sin que ningún edificio vecino le hiciera sombra; este argumento unido a la construcción de techos más bajos dio como resultado que se ganaran dos pisos de altura.


title: Plan Cerdá

text: Finalmente, teniendo en cuenta la teoría anterior, si se construye sobre el edificio actual un piso más, pero con la fachada retirada hacia el interior del edificio la misma medida que la altura de este piso, se conseguiría aumentar el espacio construido sin que la sombra del edificio afecte a los edificios vecinos si el sol está en 45º; nacía así el piso ático, y por la misma teoría se construyó el sobreático, retirando la fachada otra vez hacia atrás la misma medida que la altura de este nuevo piso.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo (), conocida en español como El hada de las pesas y Hada de levantamiento de pesas, Kim Bok Joo, es una serie de televisión surcoreana emitida por MBC


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: desde el 16 de noviembre de 2016 hasta el 11 de enero de 2017. La serie está inspirada en la vida de la deportista Jang Mi-ran y el camino por el cual tuvo que pasar para convertirse en medallista de oro en los Juegos Olímpicos y Asiáticos. En medio del proceso, ella logra destacarse de una serie de atletas que luchan por sus sueños, experimentan y encuentran el amor.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: Creada por Yang Hee Seung, conocida anteriormente por "Oh My Ghostess", la serie es protagonizada por Lee Sung Kyung, Nam Joo Hyuk, Kyung Soo-jin y Lee Jae Yoon. "Weightlifting Fairy Kim Bok Joo" durante su periodo de transmisión obtuvo bajas cuotas de audiencias y en su horario se ubicó en las últimas posiciones. Asimismo, el proceso de creación fue controversial y tras su estreno fue criticada en varias ocasiones por la prensa surcoreana y las audiencias debido a la poca conexión con la vida de Jang.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: En la Universidad deportiva Haneul (ambientada en la Universidad Adventista de Corea del Sur), el cual se encuentra la joven Kim Bok Joo (Lee Sung Kyung), como una estudiante de halterofilia. Ella ha mostrado su fuerza desde que era una niña influenciada por su padre Kim Chang Gul (Ahn Gil Kang), un ex-levantador de pesas. Bok Joo es a primera vista una joven dura pero por dentro es frágil, cariñosa y tierna. Su mejor amigo Jung Joon Hyung (Nam Joo Hyuk), es un buen nadador pero desde que fue descalificado de su primer evento internacional, sufre del "trauma de inicio" pero con la ayuda de Book Joo y su familia logrará superarlo. Con el tiempo ellos dos también descubren como ayudarse a superar sus problemas, encontrar sus sueños y el amor.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: Otros integrantes de la universidad son Song Shi Ho (Kyung Soo-jin), una gimnasta rítmica que comenzó su carrera desde que tenía 5 años y ganó una medalla en los Juegos Asiáticos a la edad de 18 años, Shi Ho siempre ha sido la mejor pero debido a la presión mental, se arrepiente de haber dejado atrás su vida y su rendimiento, asimismo su salud comienza a verse afectada. Junto a ellos los acompañan las levantadoras de pesas Jung Nan Hee (Jo Hye Jung), Lee Seon Wok (Lee Joo Young) y el nadador Jo Tae Kwon (Ji Il Joo), quienes crearan momentos divertidos y dramáticos para Bok Joo y Joon Hyung.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: Con el paso del tiempo, Bok Joo logra entrar en el equipo nacional y gana la medalla de oro, Joon Hyung logra entrar al equipo nacional de natación, Seon Wok entra al equipo de competencia, Nan Hee decide dejar las pesas y convertirse en manicuristas, mientras que Tae Kwon entra al servicio miliar y Shi Ho finalmente decide terminar su carrera como gimnasta para centrarse en su salud y estudiar para convertirse en entrenadora. Mientras que el doctor Jung Jae Yi (Lee Jae Yoon), se compromete con Go Ah Young (Yoo Da In) y Kim Chang Gul (Ahn Gil Kang), se recupera de su operación. Luego de graduarse Joon Hyung y Bok Joo hablan de comprometerse luego de que el finalmente gane su medalla.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: La serie fue creada por Yang Hee Seung, contó con el director Oh Hyun-jong y el escritor Yang Hee-seung, la producción estuvo a cargo por Oh Min-soo y Kim Sang-heon, quienes también contaron con el productor ejecutivo Han Hee. En octubre del 2016 se realizó la primera lectura de guion de la serie.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: En azul la audiencia más baja y en rojo la más alta, correspondientes a las empresas medidoras TNms y AGB Nielsen.


title: Weightlifting Fairy Kim Bok Joo

text: El 26 de febrero de 2021 se anunció que la serie junto a otros dramas ya estaban disponibles en el sudeste asiático en Viki.


title: Kurt Vonnegut

text: Kurt Vonnegut Jr. (Indianápolis, Indiana, 11 de noviembre de 1922-Nueva York, 11 de abril de 2007) fue un escritor estadounidense, cuyas obras, generalmente adscritas al género de la ciencia ficción, participan también de la sátira y la comedia negra. Es autor de catorce novelas, entre las que destacan "Las sirenas de Titán" (1959), "Matadero cinco" (1969) y "El desayuno de los campeones" (1973). Como ciudadano, toda su vida fue seguidor de la Unión Estadounidense por las Libertades Civiles. Era conocido por sus ideas humanistas y fue presidente honorario de la Asociación Humanista Estadounidense.


title: Kurt Vonnegut

text: Kurt Vonnegut pertenecía a la cuarta generación de una familia de inmigrantes alemanes en Indianápolis. Durante su época de estudiante en la Shortridge High School de su localidad natal, trabajó en el primer diario publicado por una escuela secundaria, "The Daily Echo". Durante un tiempo estudió en la Universidad Butler de Indianapolis, pero abandonó los estudios cuando uno de sus profesores le dijo que sus relatos no eran lo bastante buenos. Entre 1941 y 1942 asistió a clases en la Universidad de Cornell, donde trabajó como ayudante de director editorial y editor asociado para el periódico de los estudiantes, el "Cornell Daily Sun". Allí estudió bioquímica. Durante su estancia en Cornell fue miembro de la hermandad Delta Upsilon, tal como lo había sido su padre. Sin embargo, a menudo habló de su trabajo en "The Sun" como lo único verdaderamente grato de su estancia en Cornell. Ingresó en el Instituto de Tecnología Carnegie (hoy Universidad Carnegie Mellon) en 1943. Sólo permaneció allí un breve período, ya que poco después se alistó en el ejército, para tomar parte en la Segunda Guerra Mundial. El 14 de mayo de 1944, Día de la Madre, se suicidó su madre, Edith Lieber Vonnegut.


title: Kurt Vonnegut

text: La experiencia de Vonnegut como soldado, y luego como prisionero de guerra, durante la Segunda Guerra Mundial, tuvo una gran influencia en su obra posterior. Formando parte de una avanzadilla de la 106 División de Infantería de los Estados Unidos, durante la batalla de las Ardenas, quedó aislado de su batallón y vagó solitario tras las líneas enemigas durante varios días hasta que fue capturado por tropas alemanas el 14 de diciembre de 1944. Como prisionero de guerra, vivió en primera persona las consecuencias del bombardeo de Dresde, que tuvo lugar entre el 13 y el 15 de febrero de 1945 y que destruyó la mayor parte de la ciudad alemana. Vonnegut fue uno de los siete prisioneros de guerra estadounidenses que logaron sobrevivir en Dresde, en un sótano destinado a empaquetar carne, llamado Matadero Cinco. "Una destrucción completa," recordaría más tarde. "Una matanza inconcebible." Los nazis lo pusieron a trabajar apilando cuerpos para enterrarlos en fosas comunes pero, según explica Vonnegut, "había demasiados cuerpos que enterrar, así que los nazis prefirieron enviar a unos tipos con lanzallamas. Todos esos restos de víctimas civiles fueron reducidos a cenizas."


title: Kurt Vonnegut

text: Esta terrible experiencia constituye la base de su obra más conocida, "Matadero Cinco", y aparece como tema recurrente en al menos otros seis libros suyos.


title: Kurt Vonnegut

text: Fue liberado por tropas soviéticas en mayo de 1945. Tras su regreso a los Estados Unidos, fue recompensado con un "Corazón Púrpura" por lo que él denominó "una herida absurda e insignificante".


title: Kurt Vonnegut

text: Al término del conflicto, Vonnegut estudió Antropología en la Universidad de Chicago, y trabajó también como reportero policial en el City News Bureau of Chicago. En 1946, la Facultad de Antropología reprobó su tesis, titulada "On the Fluctuations between Good and Evil in Simple Tales". Más adelante aceptaron su novela, "Cuna de gato", y le concedieron el título. Abandonó Chicago para trabajar en Schenectady, en el estado de Nueva York, en el departamento de relaciones públicas de la empresa General Electric. El autor atribuyó su estilo, libre de adornos, a este trabajo.


title: Kurt Vonnegut

text: En 1950 publicó su primer relato, titulado «Report on the Barnhouse Effect» en la revista "Collier's Weekly". A punto de abandonar la escritura, recibió la oferta de un empleo en el taller de escritores de la Universidad de Iowa. Su primera novela, "La pianola", de 1952, es una distopía que describe un mundo en el que los humanos han sido sustituidos por máquinas. Más adelante publicó "Las sirenas de Titán" (1959) y "Cuna de gato" (1963), que se convirtió en un best-seller.


title: Kurt Vonnegut

text: Durante la década de los 60 publicó cuatro novelas, en las cuales se registra un fuerte cambio formal y conceptual de su obra, hasta publicar "Matadero cinco" o "La cruzada de los inocentes" en 1969, una novela semi-autobiográfica que relata sus experiencias como soldado en el bombardeo de Dresde, experimentalmente estructurada alrededor de viajes en el tiempo. Así se constituyó en uno de los críticos más feroces de la sociedad contemporánea, aludiendo a la guerra, la destrucción del medio ambiente y la deshumanización. Expresó estos temas a través de la ciencia ficción, mezclándola con un humor ácido e hilarante. Sus personajes, parte importante del universo narrativo de Vonnegut, salen en distintas novelas.


title: Kurt Vonnegut

text: "Matadero cinco" es hoy considerada una de las obras más importantes de la literatura estadounidense del siglo XX, que aparece en las listas de la revista "Time" y de la Modern Library.


title: Kurt Vonnegut

text: Continuó experimentando en "El desayuno de los campeones" (1973), uno de sus mayores "best-seller", una novela que contiene muchas ilustraciones bosquejadas, y en la que aparece el autor como deus ex machina. En clave de estilo, "El desayuno de campeones" es quizá su obra maestra, simplista pero profundo y, a través de altos niveles de humor, cinismo e ironía, particularmente crítico y agudo en su visión del mundo y la cultura norteamericana.


title: Kurt Vonnegut

text: Con el lanzamiento de "Timequake" en 1997, Vonnegut anunció su retirada del campo de la ficción. Continuó escribiendo para la revista "In These Times" ("En estos tiempos"), en la que era editor. Contribuía con ensayos de política estadounidense o con notas de simple observación. En el 2005 se reunieron muchos de sus ensayos en su último libro, también un "best-seller", "Un hombre sin patria".


title: Kurt Vonnegut

text: Entre sus referentes literarios está desde luego la ciencia ficción estadounidense. De hecho uno de sus personajes recurrentes, Kilgore Trout, escritor aficionado de ciencia-ficción, es un trasunto de todo un clásico del género, Theodore Sturgeon. Otras influencias vienen de H.L. Mencken, Hunter S. Thompson, Louis-Ferdinand Céline y un amigo de Vonnegut, Joseph Heller.


title: Kurt Vonnegut

text: Se casó con Jane Marie Cox, con la que había coincidido en el parvulario, poco después de su regreso a Estados Unidos tras la Segunda Guerra Mundial. El matrimonio se separó en 1970. Aunque no se divorciaron hasta 1979, desde 1970 Vonnegut vivió con la mujer que más tarde se convertiría en su segunda esposa, Jill Krementz.


title: Kurt Vonnegut

text: Vonnegut tuvo tres hijos biológicos con su primera esposa. Además, adoptó a los cuatro hijos de su hermana Alice cuando esta murió de cáncer, y a otra niña, Lily. Dos de sus hijos, Mark y Edith Vonnegut, han alcanzado celebridad.


title: Kurt Vonnegut

text: Falleció en 2007, a la edad de 84 años, tras sufrir una caída en su domicilio de Manhattan, Nueva York, que le causó una lesión cerebral irreversible.


title: Kurt Vonnegut

text: La escritura de Vonnegut fue inspirada por una mezcla ecléctica de fuentes. Cuando era joven, Vonnegut dijo que leía obras de ficción pulp, ciencia ficción, y acción-aventura. También leía los clásicos, como los de Aristófanes. Este, como Vonnegut, escribió críticas humorísticas de la sociedad contemporánea. La vida de Vonnegut también compartía similitudes con el autor de "Las aventuras de Huckleberry Finn", Mark Twain. Ambos compartían una visión pesimista de la humanidad, y una postura escéptica en la religión, y, como Vonnegut lo planteaba, ambos estaban "asociados con el enemigo en una guerra mayor", ya que Twain se alistó brevemente a la causa sureña durante la Guerra Civil, y el nombre alemán de Vonnegut y sus antepasados lo relacionaban con el enemigo de los Estados Unidos en ambas guerras mundiales.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: , también conocida como Bokuben o We Never Learn en inglés, es una serie japonesa de manga "shōnen" escrita e ilustrada por Taishi Tsutsui. Comenzó a serializarse en la revista "Shūkan Shōnen Jump" el 6 de febrero de 2017 con los capítulos individuales recopilados y publicados por Shueisha en veintiuno volúmenes de "Tankōbon" a marzo de 2021. Una adaptación a serie de anime producida por Studio Silver y Arvo Animation se emitió del 7 de abril al 30 de junio de 2019. La segunda temporada se estrenó el 6 de octubre y finalizó el 29 de diciembre de 2019. Ambas temporadas fueron listadas con 13 episodios cada una y de momento no hay indicios de una tercera temporada.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: El manga sigue la historia de Nariyuki Yuiga, un estudiante de tercer año de preparatoria de la Academia Ichinose, mientras enseña a tres genios de diferentes materias para poder obtener una beca universitaria. Fumino Furuhashi es una genio en literatura, pero terrible en matemáticas; Rizu Ogata es una genio en matemáticas, pero terrible en literatura; y Uruka Takemoto es una genio en el campo atlético, pero terrible en todos los demás ámbitos. Además Nariyuki debe lidiar con Asumi Kominami, una estudiante libre que desea obtener una beca para una facultad de medicina, y Mafuyu Kirisu, su profesora y anterior tutora personalizada de Fumino y Rizu. A medida que las chicas trabajan con Nariyuki para lograr sus objetivos académicos, también deben lidiar con sus crecientes sentimientos por él.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Tras el arco final de la obra, centrado en la leyenda del Festival Escolar en el que aquella pareja que se tome de la mano durante el encendido de la fogata principal quedará unida por la eternidad (creada por el padre de Nariyuki), el manga toma cinco caminos distintos basados en las relaciones de Nariyuki con cada una de las cinco coprotagonistas, mas un camino especial considerado el final canónico. Esto es omitido en el anime, cerrando con un OVA especial.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Un estudiante de tercer año y el principal protagonista. Con el fin de mantener a su pobre familia, Nariyuki busca obtener la nominación VIP especial de su escuela, una beca que exime de todas las futuras tasas de matrícula universitaria. Recibe la nominación, pero se le da la ardua tarea de llevar a tres compañeros de clase a las universidades de su elección. Su enfoque en los estudios fue inspirado por su difunto padre, quien murió poco después de ingresar a la escuela secundaria. Si bien es inteligente, es extremadamente malo leyendo el ambiente en lo que se refiere a relaciones románticas, ignorando el real afecto que le tienen sus alumnas.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Una estudiante de tercer año y un genio en los campos de las artes y la literatura. A pesar de sus habilidades terribles en matemáticas, Fumino desea obtener un título en astronomía para buscar una determinada estrella, que cree que es la reencarnación de su difunta madre. Su padre es profesor universitario de matemáticas. Fumino ha tenido una relación tensa con su padre desde la muerte de su madre diez años antes. Sin embargo, con el apoyo de Nariyuki, finalmente pueden reconciliarse. A menudo actúa como la confidente de Nariyuki cuando se encuentra con problemas de chicas, siendo la única que sabe de las intenciones de Rizu y Uruka, al mismo tiempo que reprime sus propios sentimientos hacia él.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Su ruta final es cuando al asistir al examen de ingreso a la universidad, cae y se fractura una pierna. Nariyuki, quien había rechazado previamente la confesión de Uruka, se siente responsable y cuida a Fumino, haciéndose cercanos y confesándose el uno al otro.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Una estudiante de tercer año y un genio en los campos de las matemáticas y las ciencias. Rizu encuentra dificultades para comprender las emociones, lo que inspiró su decisión de obtener un título en psicología para superar su propia debilidad. También le apasionan los juegos de mesa y cartas, un interés alimentado por los regalos que recibió de su difunta abuela. Nunca ha ganado un solo juego, culpando de su racha perdedora interminable a su incapacidad para entender a la gente. Su familia dirige una tienda de udon, que ocasionalmente ayuda a administrar. Se siente a gusto junto a Nariyuki, pero ella no sabe distinguir si ese sentimiento es efectivamente amor hacia él.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Su ruta final es cuando ella y Nariyuki ayudan a su amiga Sawako Sekijou a reconciliarse con sus padres. Lo que hace que Rizu descubra el verdadero significado de los sentimientos reconociendo su amor por él


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Una estudiante de tercer año y un prodigio de la natación. Uruka sueña con convertirse en una atleta olímpica y busca ganar una beca deportiva. Sin embargo, debido a su bajo nivel académico, es puesta bajo la tutela de Nariyuki para ayudarla a mejorar sus habilidades de inglés y convertirse en una estudiante más completa. Ella ha estado enamorada de Nariyuki desde la escuela secundaria, y se hizo amigo de él después de ayudarlo a sobrellevar la muerte de su padre. Sin embargo, ella lucha continuamente para confesar sus sentimientos hacia él. Más adelante en la serie, recibe una oportunidad de beca en una universidad australiana.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Su ruta comienza inmediatamente después del festival, cuando ella finalmente se declara ante Nariyuki antes de viajar a Australia, aceptándola él al ser quien lo acompañó ante la pérdida de su padre. Al regresar ya como campeona, finalmente se hacen pareja.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Una profesora de la Academia Ichinose, y la primera tutora de Fumino y Rizu. Tiene 27 años. Sus opiniones sobre la educación son muy duras y siente que es una pérdida de capacidad no seguir un camino que aproveche los talentos naturales de uno. Anteriormente era una aspirante a patinadora artística que se retiró del deporte después de haberse inspirado para seguir una carrera en la enseñanza gracias al padre de Nariyuki. Mientras Mafuyu se muestra fría e insensible, profundamente se preocupa por sus alumnos y quiere que tengan éxito. A pesar de su comportamiento profesional en el trabajo, es una vaga en casa y terrible con los quehaceres. Siente un aprecio especial por Nariyuki al ser el que siempre la salva de situaciones indecorosas, aunque su orgullo le impida reconocerlo.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Su ruta comienza tras la graduación de Nariyuki como profesor, volviéndose colegas y vecinos. Al acercarce más, Mafuyu logra superar su orgullo y acepta casarse con él.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Una alumna de la Academia Ichinose y una estudiante rōnin. Tiene 19 años. A menudo se la confunde con una estudiante de secundaria debido a su pequeña estatura. Ella aspira a asistir a la universidad médica nacional, a pesar de sus notas terribles en ciencias, para apoyar la clínica médica de su padre. Ella se encuentra por primera vez con Nariyuki durante la escuela, y disfruta burlándose de él con coquetería, para su vergüenza, aunque en ciertas ocasiones esas burlas parecerían ser reales. Para pagar sus lecciones de escuela secundaria y la tarifa de examen de ingreso a la escuela de medicina, trabaja en un Maid Cafe de limpieza llamado High Stage.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Su ruta se da en el futuro, cuando ella y Nariyuki se reciben de médica y profesor respectivamente, teniendo ella su residencia y él una tutoría en una isla. En ella, Nariyuki sufre un accidente severo, teniendo que ser salvado por Asumi, quien al principio no se sentía segura de hacerlo. Cuando Nariyuki se recupera, ambos forman una familia.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Es la hermana inmediatamente menor de Nariyuki, la cual es la encargada de las tareas domésticas y del cuidado de los hermanos menores (Hazuki y Kazuki) ante la ausencia por trabajo de su madre. Tiene un intenso complejo de hermano hacia Nariyuki, intentando intimar infructuosamente con él y mostrando unos fuertes celos cuando alguna de las chicas se acerca a él.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: En un final bonus, Nariyuki acepta sus sentimientos y las chicas los alientan a ignorar sus prejuicios, pero todo resultó ser un sueño.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Compañera de clase de Rizu y su autoproclamanda mejor amiga y rival académica, aunque visiblemente manifiesta más estar enamorada de ella al acosarla en secreto e imaginar situaciones románticas con ella. Es la presidente del club de ciencias y siempre lleva un guardapolvo blanco puesto, incluso en sus días libres. No se inmuta ante la presencia de Nariyuki, incluso estando en situaciones indecorosas ante él, aunque lo considera un amigo. Tiene la costumbre de llamar a sus conocidos por su nombre completo.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Es la hermana menor de Mafuyu. Idéntica físicamente a su hermana, solo difieren en su altura (siendo Miharu más baja) y en la expresión de su rostro (Mafuyu mantiene constantemente el ceño fruncido mientras que Miharu parece más asustada). Es completamente devota a su hermana y la protege de los hombres debido a la falta de experiencia en interactuar con ellos. Al ser una patinadora profesional, busca que su hermana deje la docencia para retomar su carrera, sin éxito.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Escrito e ilustrado por Taishi Tsutsui, "'Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai" fue lanzado en el décimo número de la revista "Shūkan Shōnen Jump" de Shueisha el 6 de febrero de 2017.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: La serie recibió una novela ligera titulada "Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai hi Nichijō no Reidai-shū", publicada el 4 de abril de 2019 por Shueisha bajo su sello JUMP j-BOOKS.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Se anunció una adaptación de la serie de anime en el número 39 de "Shunkan Shōnen Jump" el 27 de agosto de 2018. La serie de anime es dirigida por Yoshiaki Iwasaki y escrita por Gō Zappa, con coanimación de Studio Silver y Arvo Animation y diseños de personajes de Masakatsu Sasaki. Masato Nakayama compone la música. La serie se transmitió del 7 de abril al 30 de junio de 2019 en Tokyo MX, Gunma TV, Tochigi TV, BS11, AT-X, MBS y TV Aichi. El tema de apertura es y el tema de cierre es "Never Give It Up!!"; ambos interpretados por Haruka Shiraishi, Miyu Tomita y Sayumi Suzushiro bajo el nombre de Study.


title: Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai

text: Después del final de la serie, se anunció una segunda temporada y se estrenó el 6 de octubre de 2019. El segundo tema de apertura es "Can now, Can now", interpretado por Study, y el tema de cierre es "Hōkago no Liberty", interpretado por Halca. La segunda temporada tuvo 13 episodios. Un episodio de OVA se incluyó con el volumen 14 del manga que se lanzó el 1 de noviembre de 2019. Otro episodio de OVA se incluyó con el volumen 16 del manga que se lanzó el 3 de abril de 2020.


La Historia verdadera de la conquista de la Nueva España es una obra de Bernal Díaz del Castillo, que fue uno de los soldados participantes en la mayoría de las jornadas de la conquista de México en el siglo XVI.


title: Historia verdadera de la conquista de la Nueva España

text: Los biógrafos de Díaz del Castillo coinciden en que 1568 fue la fecha de la conclusión del manuscrito. Una copia manuscrita llegó a España en 1575 ( 7 años después) (en el era habitual la circulación manuscrita de las obras), la cual sirvió de base a la primera edición impresa, que fue publicada póstuma en 1632; de ella existen dos ediciones diferentes en la que consta el año 1632 en portada, pero solo una fue impresa "verdaderamente" en ese año, aunque con dos variantes de estado (que no de edición); la segunda es una falsificación o edición contrahecha que imita la primera variante de estado y fue hecha a finales del siglo XVII o principios del XVIII, aunque muchos siguen considerándola primera edición.


text: La auténtica primera lleva una portada calcográfica de Juan de Courbes y sus dos variantes o estados, según fundamenta el estudio tipobibliográfico exhaustivo de Carlos Fernández González, se distinguen en que una cuenta con un capítulo final que no tiene la otra y corrige dos erratas tipográficas (en la signatura Ii3 y en el año de apostilla marginal en el f. 251v), además de otros rasgos diversos.


text: Es una obra de estilo cautivador desde las primeras líneas. Nos narra el proceso de la conquista de México de una manera ruda, aunque sencilla, ágil y directa. Cada página es un retrato pintoresco plagado de detalles. Leer su libro es transportarse al pasado y vivir al lado de un soldado todos los sucesos de la conquista: descripciones de lugares, relatos de personajes, anécdotas, críticas agudas y angustiantes relaciones de fatiga y peligros enfrentados.


text: Cada uno de los doscientos catorce capítulos se convierten en una vivencia para el lector. Como muestra de la sencillez de su estilo, Bernal narra un asombroso fragmento de cuando los españoles entraron por primera vez a la ciudad de México:


text: Su obra también ofrece información sobre los enfrentamientos entre indios y soldados españoles en medio de la conquista:


text: Sobre Michoacán, Díaz del Castillo hace de Olid y sobre el juicio sobre el Cazonci entablado por Nuño de Guzmán.


text: Sin embargo, no fue precisamente el hecho de dar a conocer las hazañas de los españoles en un libro de aventuras lo que motivó a escribir su "Historia verdadera de la conquista de la Nueva España", cuarenta años más tarde. El verdadero móvil fue el de nunca sentirse bien retribuido en premios (tierras e indios) y recompensas a sus múltiples méritos. Su Historia Verdadera es una desmesurada relación de méritos en la conquista de la Nueva España. Hace hincapié en la poca gloria que dejó Hernán Cortés a los soldados, artífices de la conquista.


text: Es frecuente encontrar en la "Historia verdadera" comentarios sobre el cronista real Francisco López de Gómara y su "Historia general de las Indias". Bernal le acusa de hablar a sabor de su paladar, alabando a Cortés, callando y encubriendo las hazañas de los soldados. Su argumento era que escribían historias quienes no se hallaron presentes en la Nueva España y sin tener relación en lo realmente acontecido. A este respecto, nuestro cronista escribe:


text: Caída la ciudad de México-Tenochtitlan, Bernal Díaz se fue a residir a Coatzacoalcos. En 1541 (cuando se fundaba la ciudad de Valladolid, hoy Morelia) resolvió ir a Santiago de Guatemala, lugar donde murió en el año 1584, contando más de ochenta y cuatro años de edad.


text: Con lo anterior mencionado, podemos responder a nuestra pregunta inicial: Díaz del Castillo escribió la "Historia verdadera" como prueba de sus servicios a la Corona, para así exigir recompensas. Era una respuesta a las crónicas que enaltecían a Cortés dándole toda la gloria, reduciendo a nada el esfuerzo del soldado español.


text: Sin embargo, Bernal no deja de tener sus críticos. W. Arens, autor del libro "El mito del comehombres", no deja de recordarnos que nunca tomó notas y nunca aprendió a hablar las lenguas indígenas y, no obstante, es capaz de describirnos diálogos enteros de los indígenas desde el primer día que pisaron el continente. Sin embargo, tal como Bernal lo escribió, conocía la lengua indígena de Cuba, y la conquista se hizo con la presencia casi constante de 'lenguas' que traducían los idiomas locales, además de usar el lenguaje universal de las manos. Algunos de estos diálogos tienen una gran semejanza con pasajes de las aventuras de Hans Staden, un libro muy popular en su época y que relata las penurias de un mercenario alemán en la costa atlántica del Brasil hacia 1550. Algunos de sus relatos se contraponen con las versiones indígenas, y otros, como su descripción del tzompantli del Templo Mayor, son físicamente imposibles. Bernal reporta haber contado 100 000 cráneos, pero en las reconstrucciones del tzompantli no caben más de 1800.


text: Christian Duverger, antropólogo francés que se ha especializado en historia de Mesoamérica, va más lejos en su libro publicado en 2012, "Crónica de la eternidad", atribuyendo la autoría de la obra de Bernal Díaz al propio conquistador de México, Hernán Cortés. Sin embargo, la tesis de Duverger ha sido refutada, entre otros, por el académico español Guillermo Serés, quien defiende la autoría de Bernal Díaz de la obra que siempre se le ha atribuido.


title: Favela

text: Favela es el nombre dado en Brasil a los asentamientos precarios o informales que crecen en torno o dentro mismo de las ciudades grandes del país. Este término portugués muy usado en Brasil es sinónimo de chabola o invasión, en castellano.


title: Favela

text: En noviembre de 1897, 20 000 soldados del nordeste brasileño que habían luchado y ganado la Guerra de Canudos en Bahía llegaron al puerto de Río de Janeiro. El gobierno les había prometido casas, pero la burocracia era interminable y, cansados de esperar, tomaron la colina más cercana de Gamboa y construyeron sus chozas allí.


title: Favela

text: La colina, al igual que otra donde habían acampado antes de la batalla, estaba cubierta por "favela" o "mandioca brava" ("Cnidoscolus phyllacanthus"), una planta leguminosa áspera y agreste, de hojas urticantes y semillas comestibles que es plaga en varias regiones del Brasil, así que llamaron al lugar "Morro da Favela".


title: Favela

text: No todos los historiadores están de acuerdo con esta versión. Según Sônia Zylberberg (citada por Espinoza), es poco probable que hubiera realmente "faveleira" en la colina, debido al tipo de suelo fértil de Río (la planta se da mucho mejor en suelos áridos como el de Bahía). La historiadora afirma que el nombre está asociado a las mujeres en condiciones de semiesclavitud traídas por los soldados.


title: Favela

text: Benjamín de Garay, en una nota de su traducción de "Los sertones" de Euclides da Cunha, publicada en 1938, en la que explica el origen del nombre de la cumbre del Favela cercana a Canudos, dice lo siguiente: "Favela: el nombre designa originalmente a un tipo de planta del sertón que abunda en este morro cercano a Canudos y por esa razón recibe ese nombre. Al finalizar la guerra, el Estado pagó a los soldados rasos su participación en la guerra con las tierras más inútiles de los alrededores de Río de Janeiro, ubicadas en lo alto de los morros. De allí viene la utilización de esta palabra para designar las poblaciones míseras de los alrededores de las grandes ciudades del país."


title: Favela

text: Otra versión afirma que los soldados plantaron allí semillas de "favela" traídas desde Bahía, pero la planta no prosperó.


title: Favela

text: Zylberberg también discute que haya sido esta la primera favela de Río, afirmando que había al menos otro asentamiento importante previo, en Monte Castelo.


title: Favela

text: La siguiente gráfica muestra los centros urbanos brasileños que más sufrían el proceso de favelización —o proliferación de favelas— en el año 2000. Se representan ciudades frente a su número de favelas.


title: Favela

text: El nombre pronto se volvió genérico para designar los asentamientos precarios en torno a Río y por extensión los de otras muchas grandes ciudades brasileñas, como São Paulo (Vila Heliópolis), Porto Alegre, Recife o Belo Horizonte.


title: Demarcación administrativa

text: Los términos demarcación administrativa, división política, subdivisión administrativa, subdivisión territorial, entidad subestatal, entidad subnacional y otros similares se aplican de manera genérica para designar entidades políticas que funcionan como demarcaciones o divisiones del territorio de cada Estado, realizadas con carácter formal para su organización territorial, y las instituciones que las administran. Se crean y funcionan a distintos niveles, desde el superior o regional hasta el inferior o local, pasando por niveles intermedios (provincial, comarcal, etcétera). Las divisiones de carácter político-administrativo pueden coincidir o no con las que se realizan para otros fines (militares, eclesiásticos, judiciales) o con las que se realizan en estudios geográficos (geocoras).


title: Demarcación administrativa

text: La Unión Europea considera tres niveles de demarcaciones administrativas, inferiores al Estado miembro y superiores al municipio, denominadas NUTS (Nomenclatura de las Unidades Territoriales Estadísticas). También existen los conceptos de eurorregión (transfronteriza entre estados miembros) o el de región ultraperiférica (las geográficamente alejadas del continente europeo, pero pertenecientes a un país miembro).


title: Demarcación administrativa

text: El grado de autogobierno de cada una de estas entidades depende de la concepción centralista o descentralizada del Estado. Diferente consideración tienen los territorios dependientes (por ejemplo las colonias de un Imperio colonial), que no forman parte del núcleo de un Estado-nación.


title: Demarcación administrativa

text: El término genérico utilizado para identificar a la entidad estatal o nacional a la que tales demarcaciones pertenecen puede ser muy diverso. A su condición de entidad geográfica («país») o política («Estado» o «nación», conceptos-términos de muy compleja identificación o diferenciación), se añade su forma de Estado en cuanto a la relación o articulación que se establece entre territorio, población y poder (Estado unitario, Estado complejo, Estado compuesto, Estado regional, Estado de las autonomías, Estado integral, federación, confederación, unión, imperio, mancomunidad y muchas otras).


title: Demarcación administrativa

text: En idioma español, algunos de los nombres de las demarcaciones administrativas o entidades subestatales en diferentes países son los siguientes (pueden coincidir o no con el significado y/ni con la relevancia de sus equivalentes en otros idiomas):


title: Burzum

text: Burzum es un proyecto musical de "black metal" formado en 1991 por el cantante, músico y compositor de black metal noruego Varg Vikernes. Está considerado como uno de los proyectos impulsores del black metal noruego a comienzos de la década de 1990. Ha publicado 13 discos de estudio hasta 2020.


title: Burzum

text: El nombre "Burzum" significa "oscuridad" en lengua negra, el idioma de "Mordor", inventado por J. R. R. Tolkien. Según Vikernes, «el mundo necesita oscuridad, porque el exceso de luz no nos ilumina ni nos abriga sino que nos ciega y nos abrasa», y esta es la idea que subyace en el nombre. La frase más conocida donde aparece la palabra "burzum" es la inscripción del Anillo Único de la novela "El Señor de los Anillos": «"Ash Nazg durbatulûk, ash Nazg gimbatul, ash Nazg thrakatulûk agh burzum-ishi krimpatul"».


title: Burzum

text: Burzum solo cuenta con un único integrante, Varg Vikernes (quien integró grupos como Uruk-Hai y Old Funeral); aunque ha contado con la colaboración de otros músicos como Euronymous y Samoth. Las primeras grabaciones de Burzum salieron a la venta en 1991.


title: Burzum

text: El 10 de agosto de 1993, Vikernes asesinó a Øystein Aarseth ("Euronymous") a puñaladas en su vivienda, por lo que fue condenado a una pena de 21 años de prisión, la pena máxima en toda la historia de Noruega, al descubrirse también su participación en la quema de tres iglesias. Snorre Ruch fue condenado por complicidad en este crimen. Euronymous era dueño de la discográfica "Deathlike Silence", que sacó a la venta los primeros discos de Burzum, y miembro fundador de la popular banda de black metal Mayhem, en la que Vikernes colaboró como bajista. Los motivos por los que le mató fueron desconocidos durante mucho tiempo, por lo que la prensa publicó todo tipo de interpretaciones y elucubraciones. Sin embargo, años más tarde se supo por medio de una carta dirigida a Vikernes escrita por un conocido de Aarseth, que Vikernes realmente lo asesinó en defensa propia, ya que en ella se afirmaba que Aarseth pretendía hacer lo propio con Vikernes. En la carta también se hace mención de cómo Aarseth habría asesinado a un joven polaco por envenenamiento con cianuro. El 24 de mayo de 2009, Varg Vikernes salió bajo libertad provisional de prisión.


title: Burzum

text: Varg Vikernes nació, como Kristian Vikernes, el 11 de febrero de 1973 en Bergen, la segunda ciudad más importante de Noruega. Fue en 1993 cuando legalmente cambió el nombre Kristian a Varg, que significa «lobo» en sueco. Varg explicó que cambió su nombre debido a su significado ("cristiano") y a su repudio hacia el cristianismo.


title: Burzum

text: Vikernes formó una banda llamada Kalashnikov, activa entre 1988 y 1989, pero esta vez fue con otros dos miembros. Una de las canciones compuestas por la banda fue llamada Uruk-Hai, que es el nombre de las tropas de élite de los orcos en la obra "El Señor de los Anillos", debido a la gran fascinación de Vikernes por las obras tolkenianas. En 1989 ingresa en la banda Old Funeral, donde toca durante dos años la guitarra y el bajo, abandonando por completo el proyecto de Uruk-Hai. El baterista y el bajista de Uruk-Hai eran amigos de Varg que conoció por accidente.


title: Burzum

text: En 1991 Vikernes revive en solitario su proyecto, cambiándole el nombre a Burzum («oscuridad» en lengua negra). Vikernes se hace cargo de todos los instrumentos, voces y letras; termina la mayoría de sus trabajos en un tiempo aproximado de un año, aunque la mayoría fueron lanzados posteriormente. Ese año lanza su primera demo, con tres temas, la portada muestra la Iglesia de madera de Fortun que fue incendiada y el sospechoso fue Varg Vikernes. La demo obtiene cierto éxito en la escena underground, siendo uno de los primeros trabajos del movimiento del black metal noruego. Más tarde en el mismo año, saca una segunda demo con doce temas, incluyendo todos los de la anterior. En esa demo, la portada muestra un logotipo de burzum, que nunca más se incluyó en otro álbum. Más tarde en 1992, Vikernes saca una promo que contiene tan solo 2 canciones.


title: Burzum

text: En 1992 es publicado el álbum debut, "Burzum", bajo Deathlike Silence Productions, discográfica propiedad del líder y guitarrista de Mayhem, Euronymous, que era un buen amigo de Varg en aquel momento (el cual toca el solo de la canción «War» y el gong en «Dungeons of Darkness», del mismo disco). Un disco icónico del black metal noruego, con críticas positivas por parte del underground. La versión original en vinilo es muy difícil de conseguir.


title: Burzum

text: El siguiente año sale el EP "Aske" (‘cenizas’ en noruego) bajo la mencionada discográfica DSP, que tiene de portada las ruinas de Fantoftkirke, una iglesia que fue incendiada por Varg en 1992; el EP cuenta con la participación de Samoth (Emperor, Zyklon) en el bajo. Este lanzamiento fue limitado a solo 1000 copias. También en 1993 sale el segundo álbum, "Det Som Engang Var", el cual originalmente iba a ser lanzado por DSP, pero fue publicado primero por Cymophane la discografía independiente de Varg Vikernes y un año después en digipack por Misanthropy Records, que sacaría todo el material de Burzum en adelante. Un disco que sigue la corriente del debut, con melodías que hacen viajar y al mismo tiempo llenas de agresividad y algunas canciones instrumentales. Hay una canción en Det Som Engang Var llamada «En Ring Til Å Herske» que se podría pensar que se refiere al anillo único del señor de los anillos ya que su traducción en español es "Un Anillo Para Gobernarlos" pero más tarde Varg Vikernes explicó que se refiere a Rheingold de la mitología nórdica en lugar de las obras de Tolkien, este álbum se grabó antes que Aske pero fue publicado después.


title: Burzum

text: A su vez Vikernes colaboró en el álbum debut de Mayhem, "De Mysteriis Dom Sathanas", interpretando el bajo. Un tiempo después Vikernes es encontrado culpable por el asesinato de Euronymous. Durante el juicio se alegó su participación en la quema de iglesias junto con Øystein Aarseth, Bård Faust y Thomas Samoth, en Fantoft en 1992, así como la de Holmenkollen también en 1992 aunque no se presentaron pruebas concluyentes sobre estos hechos.


title: Burzum

text: Pero lejos de terminar la historia de Burzum, en 1994 sale lo que es considerado por muchos como su mejor álbum: "Hvis Lyset Tar Oss". Ese disco contiene tan solo 4 canciones pero de larga duración. La última canción, llamada «Tomhet», es instrumental y se planeaba lanzar el disco con otra canción llamada «Et Hvitt Lys Over Skogen» en lugar de «Tomhet». También se lanzó una versión en vinilo limitada a 2.000 copias, es el último disco de Burzum con una portada en blanco y negro.


title: Burzum

text: En 1995 son reeditados los dos primeros trabajos de Burzum por Misanthropy Records: "Burzum/Aske" ya que la edición vinilo es muy difícil de conseguir, la diferencia es que solo aparece la versión de Aske de la canción «A Lost and Forgotten Sad Spirit».


title: Burzum

text: Para 1996 es lanzado el último CD de black metal antes de su ingreso en prisión: "Filosofem", el cual contiene tanto canciones instrumentales como cantadas, un magnífico álbum aunque con una mezcla que no dejó satisfechos a muchos seguidores. Es lanzado también en VHS el videoclip de "Dunkelheit", el único vídeo de Burzum, en el que se muestran paisajes y ruinas nórdicas. El álbum fue grabado con una calidad pésima a propósito. La portada es una obra de Theodor Kittelsen llamada "Op Under Fjeldet Toner en Lur" y es el último álbum con la portada de ese artista. Fue lanzado en una versión noruega y una versión en alemán, por lo que el folleto y el nombre de las canciones cambian entre ambas versiones. Contiene la primera canción que Varg Vikernes escribió bajo el nombre de "Burzum", llamada Dunkelheit, que normalmente debería haber sido publicada en Hvis Lyset Tar Oss, pero Vikernes, no conforme con su resultado, decidió lanzarla para este álbum.


title: Burzum

text: Pronto saldría en 1997 un nuevo disco mostrando a un Burzum diferente: "Dauði Baldrs". Este trabajo es totalmente instrumental y fue grabado en MiDi, ya que era el único instrumento que Varg Vikernes tenía en la cárcel. Un disco en el que se aleja del black metal con piezas melancólicas hechas solo con sintetizador, con un significado de mucha mayor trascendencia. El álbum está grabado en tono oscuro y las canciones son muy repetitivas y largas. El álbum narraría el legado del dios Baldrs, segundo hijo de Odín, y el título quiere decir "Muerte de Baldrs". El álbum fue llamado originalmente "Baldrs Død".


title: Burzum

text: El sexto trabajo de Burzum fue lanzado en 1999 bajo el nombre de "Hliðskjálf", del mismo estilo que el anterior aunque con un sonido mejor logrado y con mayor melodía (no está grabado en tono oscuro). El título quiere decir el "Trono de Odín" o "Lugar secreto" y relata la muerte de Wotan. La portada fue diseñada por Tanya Stene, al igual que la de "Dauði Baldrs". En este álbum, las canciones no son tan largas como en el anterior, pero siguen siendo repetitivas.


title: Burzum

text: En 2002 sale a la venta "Anthology", una recopilación de los temas más famosos de Burzum que incluye 2 canciones inéditas.


title: Burzum

text: En 2008 sale a venta otro álbum de recopilación también llamado "Anthology" que incluye el vídeo de Dunkelheit y otros temas famosos de Burzum.


title: Burzum

text: Su petición de libertad condicional le fue denegada por última vez en abril de 2008. Le fueron añadidos 13 meses más por un intento de fuga, robo de un automóvil y por portar un rifle. Sin embargo, salió definitivamente de prisión, aunque en libertad provisional, el 24 de mayo de 2009.


title: Burzum

text: Durante su estancia en prisión, Vikernes compuso nueve canciones de "Belus", el primer álbum de Burzum tras 11 años sin publicar, lo que despertó el interés de varias discográficas, según el propio Vikernes. Antes de su salida de prisión declaró: «Quiero aprovechar mi tiempo, y hacerlo de la forma que yo quiero. Será de metal, y los fanes pueden esperar al verdadero Burzum». "Belus", que en una primera idea iba a ser titulado "Den Hvite Guden" («El dios blanco»), fue finalmente publicado el 8 de marzo de 2010, casi un año tras la salida de prisión de Vikernes. Muestra un estilo nuevo que se aleja del black metal puro de los comienzos de Burzum. Contiene alguna voz limpia y una voz aguda que, aunque con un estilo diferente, se asemeja a la voz de Filosofem, aunque con una mejor calidad de sonido de grabación. El álbum narra la muerte de Belus.


title: Burzum

text: El 7 de marzo de 2011 se publicó el nuevo álbum de Burzum, "Fallen". La carátula es parte de una pintura de William Adolphe Bouguereau titulada "Élégie". El álbum cuenta con siete temas de los cuales dos son instrumentales. El estilo es parecido al de Belus pero con un ritmo más rápido y más voces limpias. Obtuvo la posición número 10 en Finlandia, la número 27 en Noruega y la número 31 en el Reino Unido.


title: Burzum

text: Aunque Vikernes afirma en su web oficial que Burzum no cuenta con ningún logo, al igual que otras bandas, Burzum tiene como símbolo característico la runa nórdica "algiz", la transliteración equivale a la letra z del alfabeto latino.


title: Burzum

text: Vikernes afirma que nunca quiso un logotipo para Burzum, y que solo utilizó una fuente gótica que le gustó. Esto significa que Burzum no tiene un logo oficial.


title: Burzum

text: El único miembro de la banda es Varg Vikernes ("Count Grishnackh"), que pone tanto la voz como toca la guitarra, el bajo, la batería, el sintetizador y los teclados, además de mezclar todos los sonidos y componer toda la música, aunque algunos álbumes tienen colaboraciones de otros músicos.


title: Copa de Francia

text: La Copa de Francia () es la principal competición nacional de fútbol por eliminatorias, organizada por la Federación Francesa de Fútbol y que disputan todos los clubes "amateur" y profesionales del país, incluidos los clubes con sede en los departamentos y territorios de ultramar.


title: Copa de Francia

text: Impulsada por Henri Delaunay, la competición se fundó con el nombre de Copa Charles Simon en honor a un deportista francés que murió mientras servía en la Primera Guerra Mundial. Su primera edición se inició en 1917, momento en el que el campeonato de liga se había suspendido por los acontecimientos bélicos, y se ha disputado desde entonces sin interrupción.


title: Copa de Francia

text: La competencia suele ser beneficiosa para los clubes aficionados, ya que obliga a los clubes de mayor categoría, por lo general clubes profesionales, a jugar como equipo visitante cuando se enfrentan a la oposición de las ligas inferiores si compiten dos niveles por debajo de ellos. Sin embargo, a pesar de la supuesta ventaja, solo un club "amateur" ha llegado a la final desde que se introdujo la profesionalidad en el fútbol francés en 1932: fue el Calais RUFC en 2000. Los dos clubes que ganaron la competición y no jugaban en la Ligue 1 eran profesionales, Le Havre Athletic Club en 1959 y En Avant de Guingamp en 2009.


title: Copa de Francia

text: Administrada y dirigida por la Comisión de la Coupe de France bajo la presidencia de Willy Sagnol, es una de las competiciones futbolísticas del mundo con más participantes, sumando en la edición de 2018 más de 8000 equipos. La final se juega en el Stade de France y el ganador obtiene acceso directo a la fase de grupos de la Liga Europa de la UEFA.


title: Copa de Francia

text: La Copa de Francia se creó el 15 de enero de 1917 por el "Comité français interfédéral" (CFI) —precursor de la actual Federación Francesa de Fútbol—, por impulso de su secretario general Henri Delaunay. En su origen tomó el nombre de Copa Charles Simon por motivos políticos suscitados por la Primera Guerra Mundial.


title: Copa de Francia

text: El torneo está abierto a todos los clubes miembros de los cuatro estamentos administrativos del fútbol en Francia, tantos clubes profesionales como "amateur".


title: Copa de Francia

text: En el primer campeonato participaron 48 equipos y su primer campeón fue el Olympique. El número de participantes fue incrementándose con el paso de las ediciones y así participaron más de 1.000 clubes en 1949 y más de 8.000 en 2018. De hecho, los requisitos para participar en el evento son mínimos: poseer licencia federativa, estar al corriente de pagos de inscripción para el evento y tener un campo de juego homologado. Es este último punto el que plantea más problemas a dos tercios de los clubes franceses, no registrados por tal motivo al suponer un alto coste para ellos poseer un campo propio. Los denominados como grandes clubes intentaron, ya en la década de 1920, limitar el acceso al evento a una élite más reducida, como en el caso del modelo inglés, pero la federación permaneció inflexible ante dicha petición.


title: Copa de Francia

text: Desde su fundación se ha disputado anualmente sin interrupción, y únicamente en 1992 se suspendió la competición al caerse una tribuna del estadio Armand Cesari en un partido de semifinales. La catástrofe, a la que se conoce como el drama de Furiani, dejó 18 muertes y más de 2.300 heridos.


title: Copa de Francia

text: La inflación en el número de participantes obligó a la organización a establecer un sistema de rondas preliminares antes de la fase final. Se agregó una primera ronda preliminar en la edición de 1919-20 y una segunda en la edición de 1920-21. Actualmente hay ocho rondas preliminares antes de la fase final de 64 equipos.


title: Copa de Francia

text: Participan tanto equipos profesionales como aficionados. El único requisito para participar es pagar la inscripción. Los equipos se enfrentan entre ellos en eliminatorias a partido único. El ganador pasa a la siguiente ronda. El equipo campeón obtiene la clasificación a la fase de grupos de la UEFA Europa League en la siguiente temporada.


title: Copa de Francia

text: En la siguiente tabla se muestran todos los clubes que han disputado alguna vez una final de Copa. Aparecen ordenados por número de títulos conquistados. A igual n.º de títulos por n.º de subcampeonatos y si persiste la igualdad, por antigüedad de su primer título o participación.


title: Copa de Francia

text: Clubes que han ganado la Copa Francia consecutivamente y se han transformado en bicampeones (dos títulos consecutivos) , tricampeones (tres títulos consecutivos) o tetracampeones (cuatro títulos consecutivos).


title: Copa de Francia

text: Clubes que consiguieron el doblete de la Copa de Francia y la desaparecida Copa de la Liga de Francia: 1 club


title: Copa de Francia

text: Clubes que han logrado el triplete de copas y el campeonato (Copa de Francia, Ligue 1, Copa de la Liga y Supercopa de Francia) : 1 club


title: Yuyee Alissa Intusmith

text: Chatchaya Cuesta Ramos (en tailandés ชัชชญา เกวสต้า รามอส, 10 de agosto de 1973), conocida como Alissa ""Yuyee"" Intusmith (en tailandés ยู่ยี่ อลิสา อินทุสมิต), es una cantante, actriz y exmodelo tailandesa.


title: Yuyee Alissa Intusmith

text: Su mayor éxito como cantante ha sido la canción «Chongpensuk Pensukkhathoet» (en tailandés จงเป็นสุข เป็นสุขเถิด), que llegó al top 5 de las listas de Tailandia, mientras trabajaba con la compañía GMM Grammy.


title: Yuyee Alissa Intusmith

text: En España se le conoce por ser la exesposa de Frank Cuesta, protagonista del programa de televisión "Frank de la jungla", y madre de sus tres hijos. En junio de 2014 fue condenada a 15 años de cárcel y una multa de 1,5 millones de bahts (45.000€) por tráfico de 5 mg de cocaína en Tailandia. Cuesta ha denunciado que se trata de un caso de corrupción, que no hay pruebas ni rastros de drogas, y que la supuesta cantidad es, en cualquier caso, irrisoria. Yuyee fue finalmente puesta en libertad el 12 de noviembre de 2020, después de 2345 días (6 años y 5 meses) de condena.


title: Yuyee Alissa Intusmith

text: Fue puesta en libertad después de 6 años y 5 meses y sus cargos relacionados con la droga fue eliminado por falta de pruebas.


title: Copa Sudamericana 2018

text: La Copa Sudamericana 2018, denominada oficialmente Copa Conmebol Sudamericana 2018, fue la decimoséptima edición del torneo organizado por la Confederación Sudamericana de Fútbol, en la que participaron equipos de diez países: Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela. El torneo tuvo un receso entre la primera fase y la segunda fase debido a la realización de la Copa Mundial de Fútbol de 2018 en Rusia.


title: Copa Sudamericana 2018

text: El sorteo de la primera fase se realizó el 20 de diciembre de 2017 en Luque, Paraguay. El mismo día, se sortearon las fases preliminares y la fase de grupos de la Copa Libertadores 2018.


title: Copa Sudamericana 2018

text: El campeón fue Atlético Paranaense de Brasil, que derrotó a Junior de Colombia por medio de la definición por penales, luego de empatar los dos partidos de la final con idénticos marcadores de 1-1. Gracias al título, disputó la Recopa Sudamericana 2019 contra River Plate, campeón de la Copa Libertadores 2018, y a la Copa J.League/Sudamericana 2019 frente a Shonan Bellmare, vencedor de la Copa J. League 2018. Además, consiguió un cupo para la fase de grupos de la Copa Libertadores 2019.


title: Copa Sudamericana 2018

text: El sorteo de la primera fase se realizó el 20 de diciembre en Luque, Paraguay. En ese mismo día, se sorteó la Copa Libertadores 2018, se dividió a todos los clubes clasificados en dos bombos, según su ubicación geográfica, en norte y sur, emparejando en cada enfrentamiento a uno de cada región frente a uno de la otra.


title: Copa Sudamericana 2018

text: El sorteo de la segunda fase se realizó el 4 de junio. Se colocaron a los equipos en dos bombos, en el 1 fueron ubicados los diez que provenían de la Copa Libertadores 2018, más los seis equipos con mejor desempeño de la primera fase; mientras que en el bombo 2 se ubicaron los dieciséis equipos restantes clasificados en la primera fase. Se extrajeron primero los del bolillero 2 y se fueron ubicando en el primer lugar de cada llave, denominadas O1 al O16. Luego se completaron los emparejamientos con los equipos del primer bolillero, que fueron locales en el partido de vuelta.


title: Copa Sudamericana 2018

text: Luego, los equipos ganadores fueron numerados del 1 al 16, según el orden de las llaves de octavos, enfrentándose en forma predeterminada los mejor con los peor ubicados (O1 vs. O16, O2 vs. O15 y así sucesivamente). En los cruces posteriores ejerció la localía en el partido de vuelta aquel con menor número de orden.


title: Copa Sudamericana 2018

text: Los partidos de ida se jugaron entre el 13 de febrero y el 18 de abril, y los de vuelta entre el 6 de marzo y el 23 de mayo.


title: Copa Sudamericana 2018

text: Los partidos de ida se jugaron entre el 17 de julio y el 2 de agosto, y los de vuelta entre el 24 de julio y el 16 de agosto. En esta etapa participaron los 22 equipos clasificados en la Primera fase y los 10 transferidos de la Copa Libertadores 2018.


title: Copa Sudamericana 2018

text: Las fases finales estuvieron compuestas por cuatro etapas: octavos de final, cuartos de final, semifinales y final. A los fines de establecer las llaves de los octavos de final, se tuvo en cuenta el cruce ganado por cada equipo en la segunda fase. De esa manera, el Octavo 1 enfrentó al Octavo 16, el 2 al 15, el 3 al 14, y así sucesivamente. Durante todo el desarrollo de las fases finales, el equipo que ostentara menor número de orden que su rival de turno ejerció la localía en el partido de vuelta. A partir de los cuartos de final, se utilizó el árbitro asistente de video (VAR).


title: Don Shirley

text: Donald Walbridge Shirley (Pensacola, 29 de enero de 1927-Manhattan, 6 de abril de 2013), más conocido como Don Shirley, fue un pianista y compositor de jazz y de música clásica estadounidense. Grabó muchos álbumes para la discográfica Cadence Records durante las décadas de 1950 y 1960, en los que experimentaba con el jazz e influencias de la música clásica. Compuso sinfonías para órgano, conciertos de piano y de chelo, cuartetos de cuerda, una ópera de un acto, obras para órgano, piano y violín, un poema sinfónico basado en la novela "Finnegans Wake" de James Joyce, y un grupo de «Variaciones» sobre la leyenda de Orfeo en el inframundo. Durante los sesenta, Shirley se embarcó en varias giras musicales, algunas en los estados del Sur Profundo, en las que contrató a Tony «Lip» Vallelonga, portero de una discoteca de Nueva York, como su chofer y guardaespaldas personal. La historia de ambos fue adaptada para el cine en la película de 2018 "Green Book".


title: Don Shirley

text: Donald Walbridge Shirley nació el 29 de enero de 1927 en Pensacola, Florida, hijo de los inmigrantes jamaicanos Stella Gertrude (1903-1936), una maestra, y Edwin S. Shirley (1885-1982), un sacerdote episcopal. En varios artículos se sostuvo que su lugar de nacimiento fue en Kingston, pero esto es incorrecto porque algunos de sus promotores publicitaban falsamente que había nacido en Jamaica.


title: Don Shirley

text: Shirley comenzó a tocar el piano cuando tenía dos años. A la edad de nueve, fue invitado a estudiar teoría musical con Mittolovski en el Conservatorio de Leningrado. También estudió con Conrad Bernier y Thaddeus Jones en la Universidad Católica de América, en Washington D. C., donde obtuvo el título de grado en 1953. Después de abandonar el piano durante un tiempo, Shirley obtuvo un doctorado en psicología en la Universidad de Chicago.


title: Don Shirley

text: En 1945, a la edad de dieciocho, Shirley tocó el Concierto para piano n.º 1 de Chaikovski con la Orquesta Boston Pops. Un año después, tocó una de sus composiciones con la Orquesta Filarmónica de Londres. En 1949, recibió la invitación del gobierno haitiano de tocar durante la Exposición General de segunda categoría de Puerto Príncipe y posteriormente el presidente Dumarsais Estimé y el arzobispo Le Goise le pidieron una nueva presentación para la siguiente semana.


title: Don Shirley

text: Desanimado por la falta de oportunidades para músicos clásicos de piel negra, Shirley abandonó el piano como carrera cuando era joven. Estudió psicología en la Universidad de Chicago y comenzó a trabajar como psicólogo en esa ciudad. Allí también regresó a la música y obtuvo una beca para estudiar la relación entre la música y el crimen juvenil, que había aumentado durante la era de la posguerra a principios de 1950. Tocando en un pequeño club, experimentó con el sonido para determinar las reacciones de la audiencia.


title: Don Shirley

text: Durante las décadas de 1950 y 1960, Shirley grabó muchos álbumes para Cadence Records, en los que experimentaba mezclando el jazz con influencias de la música clásica. En 1961, su sencillo «Water Boy» alcanzó la posición número 40 en la lista "Billboard" Hot 100 y se mantuvo en ella durante 14 semanas. Dio presentaciones en la ciudad de Nueva York, donde Duke Ellington le oyó tocar y luego iniciaron una relación de amistad. A pedido de Arthur Fiedler, Shirley se presentó junto a la Orquesta Boston Pops en junio de 1954. En 1955, lo hizo junto a la Orquesta Sinfónica de la NBC en el estreno del concierto de piano de Ellington en Carnegie Hall. También apareció en el programa televisivo "Arthur Godfrey and His Friends".


title: Don Shirley

text: Durante los años sesenta, Shirley dio varias giras musicales, algunas en estados sureños, creyendo que con sus actuaciones podría cambiar el parecer sobre los negros. Para su viaje, contrató a un portero de una discoteca de Nueva York, Tony «Lip» Vallelonga, como su chofer y guardaespaldas. Su historia fue adaptada en la película de 2018 "Green Book". De acuerdo al relato de la película, a pesar de fricciones iniciales debido a sus personalidades diferentes, los dos se volvieron buenos amigos. Sin embargo, Maurice Sherley, hermano de Don, dijo que él «nunca consideró a Tony su "amigo"; era su empleado, su chofer (quien resentía tener que usar una gorra y uniforme)».


title: Don Shirley

text: En el otoño de 1968, Shirley interpretó el concierto de Chaikovski con la Orquesta Sinfónica de Detroit. También trabajó con la Orquesta Sinfónica de Chicago y con la Orquesta Sinfónica Nacional de Estados Unidos. Compuso sinfonías para la Orquesta Filarmónica de Nueva York y la Orquesta de Filadelfia. Tocó como solista con la orquesta en el Teatro de La Scala de Milán en un programa dedicado a la música de George Gershwin.


title: Dorlan Pabón

text: Dorlan Mauricio Pabón Ríos (Medellín, 24 de enero de 1988) es un futbolista colombiano que juega como centrocampista o extremo en el Atlético Nacional de la Categoría Primera A de Colombia.


title: Dorlan Pabón

text: Debutó en Bajo Cauca, equipo desaparecido cuya ficha quedó a manos de Itagüí Ditaires, actualmente conocido como Águilas Doradas Rionegro. Después, recaló en el Envigado FC por varias temporadas, hasta que fue transferido al Atlético Nacional en 2010.


title: Dorlan Pabón

text: Tras sus buenos partidos con Atlético Nacional en la Copa Libertadores 2012, y sus goles con la Selección Colombia, el 27 de junio de 2012 es comprado por el Parma por 4 millones de euros, equipo en el que ya había estado su compatriota Faustino Asprilla durante 1992 y 1996.Cerrando un ciclo histórico con los "verdolagas", siendo recordado como uno de los grandes ídolos de la historia reciente de Atlético Nacional


title: Dorlan Pabón

text: Luego de 13 partidos jugados con el Parma (después de haber pasado casi 5 meses) anota su primer gol oficial con el club italiano en un partido por la final de la Copa Italia 2012-13 frente al Catania en el empate 1 a 1; no obstante, su equipo terminó eliminado por perder en la definición de penaltis 4 a 3, en donde "Memín" convirtió en primer cobro.Debido a la poca participación en el equipo italiano el Monterrey lo contrata. Sin embargo deciden cederlo al fútbol español debido a que en ese momento tenían todas las plazas de extranjeros cubiertas.


title: Dorlan Pabón

text: En enero de 2013 firma por el Real Betis en calidad de préstamo hasta el final de la temporada 2012/2013, para después volver a incorporarse a las filas del Monterrey, club que compró el 50% de su pase por 4 millones de euros al Parma, aunque también recibió ofertas de clubes Argentinos. Debutó con el Real Betis el 3 de febrero de 2013 en el Vicente Calderón en el partido correspondiente a la Liga BBVA contra Atlético de Madrid, saliendo como titular y disputando 63 minutos en la derrota de los verdiblancos 1-0. Anotó su primer gol con el Real Betis el domingo 24 de febrero de 2013 cuando su equipo se enfrentaba al Málaga en la fecha número 25. El Betis derrotó con facilidad al Málaga, 3-0. Dorlan anotó el tercer gol. Poco después anotó un doblete a la Real Sociedad, en el empate 3-3. En el 2013 se destaca como el mejor refuerzo del mercado invernal en la Liga BBVA.


title: Dorlan Pabón

text: Después de esta temporada con el Real Betis, se tendría que reportar con el dueño de su carta, el Monterrey. Aun así surgieron rumores de una posible compra de algunos clubes europeos y del mismo equipo español. De esta manera, finalizó su cesión en el club andaluz, en donde logró 8 anotaciones en 17 partidos.


title: Dorlan Pabón

text: Viaja a México para incorporarse al Monterrey de cara a la temporada 2013/14. En su primer partido como rayado, consigue un doblete en la fecha 1 en el grupo 1 de la Copa MX. Convirtió en los minutos 33 y 87, contribuyendo en un resultado final de 4-1 contra Correcaminos UAT.


title: Dorlan Pabón

text: Tuvo un inicio alentador, anotando 7 goles en 5 partidos (entre amistosos, Copa MX y Liga MX), sin embargo, su estancia en el club sería breve. Un valor en su cláusula de rescisión "bajo" y un interés del fútbol español lo llevó a dejar el equipo en las primeras semanas, justo en el momento en que la afición comenzaba a ver a una nueva figura en el equipo.


title: Dorlan Pabón

text: El 16 de agosto de 2013 fue anunciado que Pabón regresaría a La Liga con el Valencia, después de haber estado por un tiempo con el Monterrey. Valencia pagó 7,5 millones de euros por la rescisión del contrato. El 1 de septiembre de 2013 hizo su debut en su nuevo equipo contra Barcelona con un marcador por 2–3 perdiendo el local. Pabón marcó su primer gol el 19 de octubre de 2013, en un 1-2 perdiendo contra el Real Sociedad.


title: Dorlan Pabón

text: En el cuadro valenciano anotaría solamente 3 goles en 18 partidos, por lo que poco tiempo después fue cedido al Sao Paulo.


title: Dorlan Pabón

text: Con el equipo brasileño tuvo un paso discreto pero aceptable, ya que solo convirtió 2 goles en 18 partidos.


title: Dorlan Pabón

text: En los primeros días de junio de 2014 se oficializa su regreso a Monterrey, traspasado por el Valencia a cambio de 5,2 millones de euros, y terminando así su cesión temporal con el Sao Paulo.


title: Dorlan Pabón

text: Para la segunda fecha del Torneo Apertura 2014, marcó el gol 100 de su carrera (3 de selección y 97 con los clubes). Terminaría la temporada con 10 goles, siendo el máximo goleador de su equipo y el segundo del torneo.


title: Dorlan Pabón

text: Para la siguiente campaña, el Torneo Clausura 2015, llegan como compañeros de equipo sus compatriotas Yimmi Chará, Edwin Cardona y Alexander Mejía con los cuales ya había compartido camerino en Atlético Nacional entre 2011 y 2012


title: Dorlan Pabón

text: Dorlan repetiría su cuota de 10 goles, destacando sus anotaciones de tiro libre y varios dobletes que marcó. Obtendría así el título de máximo goleador del campeonato, empatado con Julio Furch, jugador del Veracruz


title: Dorlan Pabón

text: Con la llegada de Antonio Mohamed como entrenador del Monterrey, Dorlan poco a poco fue cambiando su posición, dejando de ser el delantero centro para convertirse más en un jugador de equipo, desbordando por las bandas, asistiendo a los compañeros y en ocasiones jugando como extremo.


title: Dorlan Pabón

text: El Torneo Clausura 2016 sería importante para el colombiano, ya que a pesar de terminar la campaña con 7 goles anotados, sus 6 asistencias fueron parte fundamental de una ofensiva poderosa integrada por Edwin Cardona, Carlos Sánchez y Rogelio Funes Mori, cuarteto que anotó 38 goles en 17 partidos.


title: Dorlan Pabón

text: En la liguilla por el título, Dorlan le anotó a los Tigres UANL en el Clásico Regiomontano que su equipo ganaría por 3-1. También marcó en el partido de la final por el campeonato que Monterrey terminaría perdiendo contra el Pachuca por marcador global de 2-1 a favor de Pachuca. El 11 de febrero de 2017 vuelve a marcar doblete dándole la victoria a su equipo 2 a 0 sobre los Pumas UNAM saliendo como la figura del partido.


title: Dorlan Pabón

text: Su primer gol de la temporada 2018-19 lo hace el 16 de septiembre en la caída como locales 2-4 contra el Guadalajara. Consiguió el título de Liga de Campeones de la Concacaf 2019 derrotando 2-1 global a los Tigres UANL en el Estadio BBVA Bancomer.


title: Dorlan Pabón

text: Hoy en día es uno de los goleadores históricos en activo del equipo, junto con su compañero Rogelio Funes Mori.


title: Dorlan Pabón

text: Sus primeros dos goles de la temporada 2019-20 los marca el 14 de noviembre en la goleada 5-2 sobre Santos Laguna además de dar una asistencia.


title: Dorlan Pabón

text: Debuta el 14 de diciembre en el Mundial de Clubes 2019 en la victoria 3 a 2 sobre Al-Sadd clasificando a las semifinales en las que caerían 2 por 1 contra el Liverpool luego de un gol de Roberto Firmino al minuto 90, al final se quedan con el tercer puesto del mundial por penales. El 29 de diciembre queda por primera vez campeón de la Primera División de México al ganar el Torneo Apertura por definición de penales como visitantes al América luego de empatar tres goles en el global, Dorlan daría la asistencia Rogelio Funes Mori para extender la serie a penales, levantó el título como capitán del equipo.


title: Dorlan Pabón

text: En julio de 2021, Pabón rescinde su contrato con el Monterrey. Siendo el fichaje más esperado por la hinchada "verdolaga" de los últimos años para llegar al Atlético Nacional.


title: Dorlan Pabón

text: En noviembre de 2021, Atlético Nacional derroto con contundencia en la gran final de Copa Colombia 2021 al Deportivo Pereira por un global de 5-1 así logrando el título 30 para el "Rey De Copas" al mandato de Alejandro Restrepo


title: Dorlan Pabón

text: A pesar de que no empezó bien su temporada, volvió a ganarse la titular, y El 26 de junio de 2022,"Memin" se coronó campeón del fútbol colombiano por segunda vez, repitiendo la hazaña del 2011. Esta vez derrotando al Deportes Tolima en Ibagüe en un global 4-3, así logrando la estrella 17 para Atlético Nacional ,siendo pieza fundamental en el equipo de Hernán Darío Herrera para devolverle un título de liga al club luego de 5 años de sequía, en este torneo el jugador de 34 años tan querido por los verdolagas anotó 6 goles.


title: Dorlan Pabón

text: En julio decidió cambiar y volver a usar el dorsal 88 cual uso en su primera etapa con los verdolagas entre 2011 y 2012.


title: Dorlan Pabón

text: Ha sido internacional en la Selección de Colombia, jugando ocho partidos internacionales. Su debut con el equipo nacional fue en el partido por la eliminatorias al Mundial de Sudáfrica 2010 contra Chile en Medellín. Su primer gol con la Selección Colombiana lo convirtió en la segunda fecha de las Eliminatorias contra , partido que acabó 2-1 a favor de "Los Cafeteros. "Su segundo gol con la selección fue contra Argentina de tiro libre y este partido terminó 2 a 1 a favor del seleccionado argentino. Fue también convocado en la era de José Pékerman para dos partidos amistosos contra México y Brasil, y para las eliminatorias Brasil 2014 contra Perú y Ecuador.


title: Dorlan Pabón

text: Jugaría los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 con la Selección Olímpica de Colombia en el que marcaría dos goles y dos asistencias llegando a los "cuartos de final" donde fueron eliminados por los locales.


title: Demodex folliculorum

text: Demodex folliculorum es un ácaro minúsculo (menos de 0,4 mm) que vive en los poros y folículos del pelo. Generalmente se puede encontrar en la nariz, la frente, la mejilla, la barbilla, y a menudo en las raíces de las pestañas. Tiene forma vermiforme y sus extremidades son meros tocones.


title: Demodex folliculorum

text: Este ácaro vive cabeza abajo, en los folículos pilosos, alimentándose de secreciones y piel muerta. Cada hembra de "Demodex" puede poner hasta 25 huevos en un solo folículo. Las crías se aferran firmemente al pelo mientras crecen. Cuando es maduro, el ácaro sale del folículo y busca uno nuevo en el que poner sus huevos. Este ciclo suele llevar entre 14 y 18 días.


title: Demodex folliculorum

text: Posee unas garras minúsculas y una estructura en forma de aguja que hacen la función de boca con las que se alimenta de las células de la piel. No es cierto que no dispongan de ano, como demuestran estudios en 2022.


title: Demodex folliculorum

text: Aunque no es vector de enfermedades, puede causar trastornos de la piel. Se han descrito varias patologías por este ácaro en medicina veterinaria. En humanos, las inflamaciones e infecciones de la cara suelen ser el resultado de un exceso de ácaros en un único folículo. También pueden provocar conjuntivitis y hacer que las pestañas caigan fácilmente. El "Demodex" se ha relacionado con la rosácea, una enfermedad de la piel, principalmente de la cara, caracterizada por enrojecimiento, infección de folículos pilosos, proliferación de vasos sanguíneos e inflamación.


title: Demodex folliculorum

text: Se ha comprobado que personas de diferentes partes del mundo albergan distintos linajes de ácaros y estos a su vez persistir durante generaciones de individuos de un mismo clan familiar.


title: Dispersión refractiva

text: La luz procedente de una estrella, conocida como luz blanca, es una superposición de luces de diferentes colores, las cuales presentan una longitud de onda y una frecuencia específicas. La dispersión de la luz es un fenómeno que se produce cuando un rayo de luz blanca atraviesa un medio transparente (por ejemplo el aire) y se refracta, mostrando a la salida de este los respectivos colores que la constituyen.


title: Dispersión refractiva

text: La dispersión tiene su origen en una disminución en la velocidad de propagación de la luz cuando atraviesa el medio. Debido a que el material absorbe y remite la luz cuya frecuencia es cercana a la frecuencia de oscilación natural de los electrones que están presentes en él, esta luz se propaga un poco más despacio en comparación a luz de frecuencias distintas. Estas variaciones en la velocidad de propagación dependen índice de refracción del material y el oxígeno estos hacen que la luz, para frecuencias diferentes, se refracte de manera diferente. En el caso de una doble refracción (como sucede en el prisma) se distinguen entonces de manera organizada los colores que componen la luz blanca: la desviación es progresiva, siendo mayor para frecuencias mayores (menores longitudes de onda); por lo tanto, la luz roja es desviada de su trayectoria original en menor medida que la luz azul.


title: Dispersión refractiva

text: La descomposición de la luz blanca en los diferentes colores que la componen (data del ) debido al físico, astrónomo y matemático Isaac Newton.


title: Dispersión refractiva

text: Esto demuestra que la luz blanca está constituida por la superposición de todos estos colores. Cada uno de los cuales experimenta una desviación distinta ya que el índice de refracción de, por ejemplo, el vidrio es diferente para cada uno de los colores.


title: Dispersión refractiva

text: Si la luz de un color específico, proveniente del espectro de la luz blanca, atravesara un prisma, esta no se descompondría en otros colores ya que cada color que compone el espectro es un color puro o monocromático.


title: Dispersión refractiva

text: La dispersión cromática suele referirse a la dispersión del material a granel, es decir, al cambio del índice de refracción con la frecuencia óptica. Sin embargo, en una guía de ondas también existe el fenómeno de "dispersión en guía de ondas", en cuyo caso la velocidad de fase de una onda en una estructura depende de su frecuencia simplemente debido a la geometría de la estructura. En términos más generales, la dispersión de la "guía de onda" puede ocurrir para las ondas que se propagan a través de cualquier estructura no homogénea (por ejemplo, un cristal fotónico), independientemente de que las ondas estén confinadas en alguna región.{En una guía de ondas, "ambos" tipos de dispersión estarán generalmente presentes, aunque no son estrictamente aditivos. Por ejemplo, en la fibra óptica la dispersión del material y de la guía de onda pueden anularse mutuamente de forma efectiva para producir una longitud de onda de dispersión cero, importante para la comunicación por fibra óptica rápida.


title: Dispersión refractiva

text: La dispersión del material puede ser un efecto deseable o indeseable en las aplicaciones ópticas. La dispersión de la luz por prismas de vidrio se utiliza para construir espectrómetros y espectroradiómetros. Sin embargo, en las lentes, la dispersión provoca aberración cromática, un efecto no deseado que puede degradar las imágenes en microscopios, telescopios y objetivos fotográficos.


title: Dispersión refractiva

text: En general, el índice de refracción es una función de la frecuencia "f" de la luz, o sea "n" = "n"("f"), o de forma alternativa, con respecto a la longitus de onda de la onda "n" = "n"("λ"). La dependencia de la longitus de onda del índice de refracción del material es por lo general cuantificada por su número de Abbe o sus coeficientes en una fórmula empírica tales como las ecuaciones de Cauchy o Sellmeier.


title: Dispersión refractiva

text: Debido a las relaciones de Kramers-Kronig, la dependencia de la longitus de onda de la parte real del índice de refracción se encuentra relacionada con la absorción del material, descripta por la componente imaginaria del índice de refracción (también denominado el coeficiente de extinción). En particular, para el caso de materiales no-magnéticos ("μ" = "μ"), la susceptibilidad "χ" que aparece en las relaciones de Kramers–Kronig es la susceptibilidad eléctrica "χ" = "n" − 1.


title: Dispersión refractiva

text: La consecuencia comúnmente observada de la dispersión en óptica es la separación de la luz blanca en el espectro de colores mediante un prisma. A partir de la ley de Snell se observa que el ángulo de refracción de la luz en un prisma depende del índice de refracción del material del prisma. Como ese índice de refracción varía con la longitud de onda, se deduce que el ángulo con el que se refracta la luz también variará con la longitud de onda, provocando una separación angular de los colores conocida como "dispersión angular".


title: Dispersión refractiva

text: Para la luz visible, los índices de refracción "n" de la mayoría de los materiales transparentes (por ejemplo, el aire, los vidrios) disminuyen al aumentar la longitud de onda "λ":


title: Dispersión refractiva

text: En este caso, se dice que el medio tiene una "dispersión normal". Mientras que, si el índice aumenta con el incremento de la longitud de onda (lo que suele ocurrir en el ultravioleta), se dice que el medio tiene una "dispersión anómala".


title: Dispersión refractiva

text: En la interfaz de dicho material con el aire o el vacío (índice de ~1), la ley de Snell predice que la luz que incide en un ángulo "θ" con respecto a la normal se refractará en un ángulo arcsin(). Por lo tanto, la luz azul, con un índice de refracción más alto, se refractará más fuertemente que la luz roja, dando como resultado el conocido patrón del arco iris.


title: Dispersión refractiva

text: Más allá de la simple descripción de un cambio en la velocidad de fase con respecto a la longitud de onda, una consecuencia más grave de la dispersión en muchas aplicaciones se denomina dispersión de la velocidad de grupo (GVD). Mientras que la velocidad de fase "v" se define como "v" = , esto describe sólo un componente de frecuencia. Cuando se combinan diferentes componentes de frecuencia, como cuando se considera una señal o un pulso, uno suele estar más interesado en la velocidad de grupo que describe la velocidad a la que se propaga un pulso o información superpuesta a una onda (modulación). En la animación adjunta, se puede ver que la propia onda (naranja-marrón) viaja a una velocidad de fase que es mucho más rápida que la velocidad de la "envoltura" (negro) que corresponde a la velocidad de grupo. Este pulso podría ser una señal de comunicaciones, por ejemplo, y su información sólo viaja a la velocidad de grupo aunque esté formada por frentes de onda que avanzan a una velocidad mayor (la velocidad de fase).


title: Dispersión refractiva

text: Es posible calcular la velocidad de grupo a partir de la curva del índice de refracción "n"("ω") o más directamente a partir del número de onda "k" = "ωn"/"c" donde "ω" es la frecuencia en radianes "ω"=2"πf". Mientras que una expresión de la velocidad de fase es "v=ω/k", la velocidad de grupo se puede expresar utilizando la derivada: "v"="dω/dk". O en función de la velocidad de fase "v",


title: Dispersión refractiva

text: Cuando hay dispersión, la velocidad de grupo no sólo no es igual a la velocidad de fase, sino que generalmente varía con la longitud de onda. Esto se conoce como dispersión de la velocidad de grupo y hace que un pulso corto de luz se ensanche, ya que los diferentes componentes de frecuencia dentro del pulso viajan a diferentes velocidades. La dispersión de la velocidad de grupo se cuantifica como la derivada del "recíproco" de la velocidad de grupo con respecto a la frecuencia del radián, lo que resulta en la "dispersión de la velocidad de grupo" = .


title: Dispersión refractiva

text: Si un pulso de luz se propaga a través de un material con dispersión de velocidad de grupo positiva, los componentes de menor longitud de onda viajan más lentamente que los componentes de mayor longitud de onda. Por lo tanto, el pulso se convierte en un "chirrido positivo", o "chirrido ascendente", aumentando la frecuencia con el tiempo. Por otro lado, si un pulso viaja a través de un material con dispersión de velocidad de grupo negativa, los componentes de longitud de onda más cortos viajan más rápido que los más largos, y el pulso se vuelve "negativamente chirpado", o "down-chirped", disminuyendo en frecuencia con el tiempo.


title: Dispersión refractiva

text: Un ejemplo cotidiano de señal con chirrido negativo en el ámbito acústico es el de un tren que se aproxima y choca con las deformaciones de una vía soldada. El sonido provocado por el propio tren es impulsivo y viaja mucho más rápido en las vías metálicas que en el aire, por lo que el tren se oye mucho antes de llegar. Sin embargo, desde lejos no se oye como si provocara impulsos, sino que da lugar a un distintivo chirrido descendente, en medio de la reverberación causada por la complejidad de los modos vibratorios de la vía. La dispersión de la velocidad del grupo se percibe en que el volumen de los sonidos permanece audible durante un tiempo sorprendentemente largo, hasta varios segundos.


title: Dispersión refractiva

text: Según algunos autores se dice que un medio tiene una "dispersión normal"/"dispersión anormal" para determinadas longitudes de onda en vacío "λ" si la "segunda" derivada del índice de refracción calculada en "λ" es positiva/negativa o, de manera equivalente, si "D"("λ") es negativo/positivo. Esta definición se refiere a la dispersión de la velocidad de grupo y no debe confundirse con la dada en la sección anterior. Las dos definiciones no coinciden en general, por lo que el lector debe entender el contexto.


title: Dispersión refractiva

text: La descripción de la dispersión cromática de forma perturbativa mediante coeficientes de Taylor es ventajosa para los problemas de optimización en los que es necesario equilibrar la dispersión de varios sistemas diferentes. Por ejemplo, en los amplificadores láser de pulsos chirp, los pulsos se estiran primero en el tiempo mediante un estirador para evitar daños ópticos. Después, en el proceso de amplificación, los pulsos acumulan inevitablemente fase lineal y no lineal al pasar por los materiales esto desenfoca el punto radial del espejo por eso se ve así con esos colores. Y por último, los pulsos se comprimen en varios tipos de compresores. Para cancelar cualquier orden residual superior en la fase acumulada, normalmente se miden y equilibran los órdenes individuales. Sin embargo, para los sistemas uniformes, esta descripción perturbadora no suele ser necesaria (por ejemplo, la propagación en guías de onda).


title: Dispersión refractiva

text: Los órdenes de dispersión se han generalizado de una manera computacionalmente amigable, en forma de transformadas de tipo Lah-Laguerre.


title: Dispersión refractiva

text: Escrita para la GDD la expresión anterior establece que una constante con longitud de onda GGD, tendrá cero órdenes superiores. Los órdenes superiores evaluados a partir del GDD son:


title: Dispersión refractiva

text: Sustituyendo la ecuación (2) expresada para el índice de refracción formula_13 o el recorrido óptico formula_14 en la ecuación (1) se obtienen expresiones de forma cerrada para los órdenes de dispersión. En general la dispersión de orden formula_15 POD es una transformada de tipo Laguerre de orden negativo dos:


title: Dispersión refractiva

text: Los elementos de la matriz de las transformaciones son los coeficientes de Laguerre sin signo de orden menos 2, y están dados como: formula_19