title: Oso Yogui

text: La banda de Yogui (Yogi's Gang) fue una serie emitida en la cadena ABC entre el 8 de septiembre de 1973 y el 30 de agosto de 1975. La serie consta de 17 capítulos de los cuales los dos últimos pertenecen a la película "El arca loca de Yogui", dividida en dos partes de media hora cada una.


title: Oso Yogui

text: La carrera espacial de Yogui fue emitido por la NBC (1978–1979) La emisión de las aventuras espaciales de la banda de Yogui comenzó el 9 de septiembre de 1978 de 8 a 9:30 de la mañana, hasta el 28 de octubre de ese mismo año en el que se cambió su hora de emisión reemitiéndose el 4 de noviembre de 11 a 12 del mediodía, hasta el 27 de enero de 1978. Ese año volvió a cambiarse su hora de emisión volviendo a la mañana desde el 3 de febrero de 1979 de 8 a 8:30 hasta el 3 de marzo de 1979.toon2


title: Oso Yogui

text: Yogui y la invasión de los Osos Espaciales fue una película de animación emitida en Estados Unidos en 1988.


title: Oso Yogui

text: El nuevo show del Oso Yogui fue emitido por una cadena sindicada estadounidense entre 1988 y 1989 en un programa que duraba media hora y que además incluía pases de los episodios clásicos de la serie original. En 45 nuevos episodios Yogui fue doblado por Greg Burson, y se incluyeron nuevos personajes: el oso Blubber (de "Los Autos Locos"), el Mapache Ninja ("Ninja Racoon") y el guardia Roubideux, asistente del guardabosques Smith.


title: Oso Yogui

text: Yo Yogui ! fue la última serie en ser protagonizada por el Oso Yogui junto a otros personajes de Hanna-Barbera. Se emitió de septiembre a diciembre de 1991 por la cadena NBC.


title: Oso Yogui

text: En 2010 se estrenó "", que combina secuencias en imagen real con secuencias de animación por computadora en una adaptación de la serie de Hanna-Barbera, distribuida por Warner Bros., en asociación con Hanna-Barbera Productions.


title: Oso Yogui

text: Esta sería la primera película de Hanna-Barbera que no involucrará la asistencia de William Hanna ni de Joseph Barbera. Eric Brevig firmó como director de la película y una de las actrices principales es Anna Faris, conocida por su participación en las películas de "Scary Movie".


title: Oso Yogui

text: La película sigue las aventuras del oso Yogui y su amigo Bubu en el parque Jellystone. Dan Aykroyd es el encargado de prestar su voz a Yogui mientras que el cantante Justin Timberlake interpreta a Bubu.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Un motor eléctrico sin escobillas o motor "brushless" es un motor eléctrico que no emplea escobillas para realizar el cambio de polaridad en el rotor.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Los motores eléctricos solían tener un colector de delgas o un par de anillos rozantes. Estos sistemas, que producen rozamiento, disminuyen el rendimiento, desprenden calor y ruido, requieren mucho mantenimiento y pueden producir partículas de carbón que manchan el motor de un polvo que, además, puede ser conductor.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Los primeros motores sin escobillas fueron los motores de corriente alterna asíncronos. Hoy en día, gracias a la electrónica, se muestran muy ventajosos, ya que son más baratos de fabricar, pesan menos y requieren menos mantenimiento, pero su control es mucho más complejo. Esta complejidad prácticamente se ha eliminado con los controladores electrónicos de velocidad ESC (Por sus siglas en inglés).


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Otros motores sin escobillas, que sólo funcionan con corriente continua son los que se usan en pequeños aparatos eléctricos de baja potencia, como lectores de CD-ROM, ventiladores de ordenador, casetes, etc. Su mecanismo se basa en sustituir la conmutación (cambio de polaridad) mecánica por otra electrónica sin contacto. En este caso, la espira sólo es impulsada cuando el polo es el correcto, y cuando no lo es, el sistema electrónico corta el suministro de corriente. Para detectar la posición de la espira del rotor se utiliza la detección de un campo magnético. Este sistema electrónico, además, puede informar de la velocidad de giro, o si está parado, e incluso cortar la corriente si se detiene para que no se queme. Tienen la desventaja de que no giran al revés al cambiarles la polaridad (+ y -). Para hacer el cambio se deberían cruzar dos conductores del sistema electrónico.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Un sistema algo parecido, para evitar este rozamiento en los anillos, se usa en los alternadores. En este caso no se evita el uso de anillos rozantes, sino que se evita usar uno más robusto y que frenaría mucho el motor. Actualmente, los alternadores tienen el campo magnético inductor en el rotor, que induce el campo magnético al estator, que a la vez es inducido.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Como el campo magnético del inductor necesita mucha menos corriente que la que se va generar en el inducido, se necesitan unos anillos con un rozamiento menor. Esta configuración la usan desde pequeños alternadores de coche hasta los generadores de centrales con potencias del orden del megavatio.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: El motor cuenta con tres enrollados de cable de cobre con conexión estrella, y dependiendo de cada tipo de motor, determinado número de polos para sí mismas. Comúnmente los polos de las bobinas se encuentran en el estator y a su alrededor un número acorde a las bobinas de pequeños imanes que al energizarse cada una de las bobinas, o mejor dicho, cada par de bobinas hace girar al rotor para generar movimiento mecánico.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: La manera de operar de estos motores llega a ser un poco diferente a cualquier otro motor de DC y AC. El principio del funcionamiento de los motores brushless consiste en que, al momento de energizar dos polos de las tres bobinas que contiene, induzca un campo magnético en las mismas para así ser repelido por los imanes en el interior.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Al girar el rotor un paso hacia una dirección, es al mismo tiempo repelido por un imán y atraído por otro. Es ahí cuando se induce potencial eléctrico en otra terminal del embobinado para soltarse de una de las previamente conectadas. Es ligeramente complicado controlar la velocidad de giro de este tipo de motor ya que es imposible hacer los cambios de conexiones entre las terminales de los embobinados a mano, es por ello que se utiliza un ESC (controlador electrónico de velocidad, por sus siglas en inglés) para poder variar las velocidades de giro por medio de modulación por ancho de pulsos ya sea suministrado por un microcontrolador o por un transmisor de control remoto.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Es el dispositivo electrónico capaz de controlar el motor brushless permitiendo hacer el intercambio de conexiones o polaridades en los embobinados. Se controla por medio de pulsos o PWM.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: El ESC cuenta con una serie de componentes electrónicos que en conjunto son capaces de hacer los movimientos necesarios para hacer funcionar el motor. Dependiendo del motor y de la potencia del mismo se pueden utilizar distintos tipos de controladores. Los más comunes y comerciales son los de circuitos integrados que puede hacerlo funcionar con una potencia baja pero con una facilidad de instalación y funcionamiento.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Básicamente están compuestos por transistores encargados de la etapa de potencia y a su vez sirven como interruptores de dos vías que permiten alternar la polaridad. La otra parte importante es la de los Half-Bridge Drivers que son los que reciben las respuestas de los pulsos para hacer el cambio de polaridad en los transistores. La parte más importante en este tipo de controladores es la del controlador, ya que sin esta parte sería imposible hacer el movimiento del motor, no se puede hacer solamente mecánicamente, necesita una manipulación electrónica.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Los motores tiene la característica de que no emplean escobillas en la conmutación para la transferencia de energía; en este caso, la conmutación se realiza electrónicamente. Esta propiedad elimina el gran problema que poseen los motores eléctricos convencionales con escobillas, los cuales producen rozamiento, disminuyen el rendimiento, desprenden calor, son ruidosos y requieren una sustitución periódica y, por lo tanto, un mayor mantenimiento.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Los motores Brushless tienen muchas ventajas frente a los motores CC con escobillas y frente a los motores de inducción. Algunas de estas son:


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Además, la relación par motor-tamaño es mucho mayor, lo que implica que se pueden emplear en aplicaciones donde se trabaje con un espacio reducido.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: El principal impedimento en la implementación de este tipo de motor es el coste del mismo ya que tiende a ser más elevado que cualquier otro motor; el otro es el control del mismo, ya que como se mencionó, es imposible controlarlo manualmente por lo que necesita la ayuda electrónica para funcionar.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Actualmente, los motores "brushless" se emplean en sectores industriales tales como: Automóvil, Aeroespacial, Consumo, Médico, Equipos de automatización e instrumentación.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Cada motor tiene una numeración correspondiente que abarca sus características esenciales, y que define de manera clara su comportamiento y capacidades. Ejemplo: XXXX-XXXXKV.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: Las primeras cuatro cifras se leen de dos en dos y corresponden a la longitud del motor y a su altura, respectivamente. Las cuatro siguientes cifras hacen mención al coeficiente KV, que es una medida de la característica física que define la calidad del motor.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: El valor expresado en KV se refiere a la constante de revoluciones del motor, en resumen el número de RPM Revolución por minuto que será capaz de ofrecer el motor cuando se le aplique 1V (un voltio) de tensión. No se debe confundir los KV del motor con kV (Prefijo «kilo» que expresa la multiplicación por 1000 de la unidad).


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: En los motores con KV bajos indica que el número de espiras es mayor, por lo tanto el hilo de cobre es más fino. El total de amperios que circulan por el motor es inferior a otros con KV más alto. Se utilizan en drones que necesitan mucho par y poca velocidad.


title: Motor eléctrico sin escobillas

text: En los motores con KV altos indica que el número de espiras es menor, por lo tanto el hilo de cobre es más grueso. El total de amperios que circulan por el motor es superior a otros con KV más bajo. Se utilizan en drones de carreras, aparatos que necesitan poco par y mucha velocidad.


title: Emeraude Toubia

text: Emeraude Toubia (Montreal, Canadá, 1 de marzo de 1989) es una actriz, presentadora, modelo y reina de belleza canadiense con ascendencia mexicana. Es mayormente reconocida por interpretar a Isabelle Lightwood en la serie "Shadowhunters", además de haber quedado en el segundo lugar del certamen "Nuestra Belleza Latina" en 2008 y entre las cinco mejores de "Model Latina" en 2009.


title: Emeraude Toubia

text: Emeraude Toubia nació el 1 de marzo de 1989 en Montreal, Canadá, hija única de un padre libanés y una madre mexicana. Fue criada en la ciudad de Brownsville, en el estado de Texas, Estados Unidos. A los 5 años, comenzó a tomar clases de ballet, flamenco, danza del vientre y danza lírica, además de asistir a la Homer Hanna High School en Brownsville. Desde muy joven, Toubia siempre destacó por su belleza, y a los 15 años comenzó a participar en numerosos certámenes de belleza; fue coronada como Miss South Texas, Miss Rio Grande Valley America y Miss Teen Brownsville. En 2008, ingresó al programa "Nuestra Belleza Latina", donde destacó en la competencia en las distintas pruebas de actuación, improvisación y demás. Toubia llegó hasta la final, y quedó en el segundo lugar por voto público. Al año siguiente, participó en el programa "Model Latina" y ubicó la quinta posición, para más tarde participar en el Miss Texas 2010, donde fue una de las quince semifinalistas. Tras ello, fue contratada para aparecer en numerosos comerciales de las marcas Maybelline, J. C. Penney, Sony, Garnier y AT&T. En 2010, realizó un cameo en la telenovela "Aurora" y comenzó a ser presentadora de diversos programas de entretenimiento de NBC Universo. En 2013, debutó como actriz en televisión en la telenovela "", y el mismo año sirvió como copresentadora de la alfombra roja de los Billboard Latin Music Awards.


title: Emeraude Toubia

text: En 2014, comenzó a trabajar con el canal venezolano Venevisión, apareciendo en sus telenovelas "Cosita Linda" y "Voltea pa' que te enamores", además de protagonizar el telefilme "Tattooed Love" con el papel de Esmeralda. En 2015, Freeform anunció que Toubia había sido contratada para interpretar al personaje de Isabelle Lightwood en la serie de televisión "Shadowhunters", adaptación de la saga literaria de "Cazadores de sombras" escrita por la autora Cassandra Clare, siendo el mayor papel que la actriz había recibido hasta ese momento. Su estreno ocurrió el 12 de enero de 2016 y la constó de un total de trece episodios. Aunque la serie obtuvo reseñas mixtas por parte de la crítica, registró buenos índices de audiencia, hecho que llevó a Freeform a renovarla para dos temporadas más.


title: Emeraude Toubia

text: En su infancia y adolescencia, vivió en Brownsville (Texas), hasta que en 2010 se mudó a Miami (Florida) para iniciar su carrera como actriz. Posteriormente, en 2015, se mudó a la ciudad de Los Ángeles (California). En 2011, inició una relación amorosa con el cantante Prince Royce, que no se hizo pública sino hasta abril de 2016. La pareja se casó el 30 de noviembre de 2018 en San Miguel de Allende (México), y se separó en marzo de 2022.


title: Emeraude Toubia

text: Por otra parte, Toubia es miembro activo de la asociación Get Schooled, esfuerzo caritativo que busca crear cultura e incentivar a los jóvenes a seguir estudiando y mejorar sus calificaciones.


title: Tutmosis III

text: Menjeperra Dyehutymose, Thutmose III o Tutmosis III, es el sexto faraón de la dinastía XVIII de Egipto; gobernó de c. 1479 a 1425 a. C., (1504 a. C. al 1450 a. C. -según la High Chronology-) siendo uno de los monarcas más importantes y poderosos de los tres mil años de civilización faraónica. En el transcurso de su reinado, el Imperio Egipcio alcanzó su máxima extensión territorial.


title: Tutmosis III

text: También es conocido como "Thutmosis III", o "Tutmés III", variantes de su nombre helenizado. Gobernó con los títulos de trono y nacimiento de Menjeperra Dyehutymose.


title: Tutmosis III

text: Tutmosis III era hijo del rey Tutmosis II y de una concubina real de nombre "Isis". Esta mujer ni siquiera ostentaba el título de esposa secundaria, por lo que las posibilidades del príncipe de llegar a rey habrían sido nulas de no haber muerto su padre sin descendencia masculina de la Gran Esposa Real Hatshepsut.


title: Tutmosis III

text: La tradición real durante la Dinastía XVIII, estipulaba que la sucesión sería privilegio del varón pero dicho príncipe debía ser fruto de la unión del Faraón gobernante y la Gran Esposa Real, quién ostentaba el cargo de Dadora de Herederos y sucesora de la mítica reina Ahmose-Nefertari.


title: Tutmosis III

text: Tutmosis III fue coronado, pero era demasiado joven para asumir el gobierno del estado. Por ello, la reina viuda Hatshepsut (quien era descendiente de reyes y reinas por ambas partes) se encargó de la regencia, alejando definitivamente al visir "Ineni", el influyente cortesano que quizás estuvo detrás del encumbramiento de Tutmosis II y Tutmosis III en detrimento de la reina.


title: Tutmosis III

text: Esta gran mujer no se conformó con ser regente y en el segundo año de reinado de Tutmosis III se autoproclamó faraón de Egipto bajo el nombre de Maatkara Hatshepsut.


title: Tutmosis III

text: A la muerte de Hatshepsut, Tutmosis III fue por fin rey único de Egipto, sin ninguna atadura. Podría pensarse que fue él quien liberó su cólera sobre la figura de la difunta reina, aniquilando su memoria y usurpando sus numerosos monumentos. Pero esta primera teoría será rebatida por los egiptólogos modernos.


title: Tutmosis III

text: Esta nueva tesis surgió ante el hecho de que por qué habría permitido Hatshepsut el control del ejército a un heredero resentido, lo que se sabe que hizo, a lo que se une que la destrucción de la memoria de la reina se inició al menos veinticinco años después de su muerte. El hecho de esperar este tiempo puede deberse a que tenía que acabar el reinado de Tutmosis III y producirse la muerte de altos funcionarios de la soberana como Senenmut quienes, de lo contrario, no lo hubiesen permitido. Otro dato que apoya esta teoría es que el templo funerario de Tutmosis III fue levantado junto al de Hatshepsut, un emplazamiento inverosímil para alguien que quisiera distanciarse de todo lo que representaba su tía-madrastra.


title: Tutmosis III

text: Una nueva teoría acerca de esta extraña corregencia es que mientras la reina gobernaba Egipto, el faraón Tutmosis III prefería la vida militar y expandir las fronteras del país más allá de lo que lo hizo su abuelo Tutmosis I.


title: Tutmosis III

text: Investigaciones de académicos como Charles Nim y Peter Dorman, reexaminaron los borrados de nombres e imágenes y encontraron que tales actos solo comenzaron en algún momento hacia el año 46 o 47 del reinado de Tutmosis III. Actualmente, la "damnatio memoriae" contra Hatshepsut se considera una medida diseñada para facilitar la sucesión al hijo de Tutmosis, el futuro Amenhotep II, en detrimento de cualquier familiar sobreviviente de la reina que tenían un derecho igual o mejor al trono.


title: Tutmosis III

text: Tutmosis III tuvo al menos dos grandes esposas reales: Satiah y Hatshepsut Meritra (considerada la segunda hija de Hatshepsut, aunque con muchas dudas). También se ha pensado que estuvo casado con Neferura, la primogénita y quizás hija única de Hatshepsut, pero esto no está comprobado. Tuvo numerosas esposas secundarias, y varias de ellas por primera vez extranjeras que lo fueron en virtud de alianzas internacionales con príncipes sirios o cananeos (véase, Menhet, Menwi y Merti). De los muchos hijos nacidos de este rey, destacan Amenemhat (que había tenido con Satiah) y dos de Hatshepsut Meritra: Meritamón y Amenhotep II.


title: Tutmosis III

text: En las inscripciones jeroglíficas del Aj-menu de Karnak (el Templo Mortuorio de Tutmosis III), se dice que Satiah era la madre del mayor de los hijos del faraón. Ese niño se llamaba [?]-em-hat. Por desgracia la primera parte del nombre se ha perdido, aunque algunos autores han propuesto el nombre de Amenemhat. Por otra parte, dado que el nombre de la madre del niño rinde culto al dios Iah, la Luna, y que el nombre del padre rinde culto al dios Djehuty (o Thot), de marcado carácter lunar, resultaría mucho más pertinente que el nombre del hijo siguiera esa norma y fuera Thutemhat, y no Amenemhat.


title: Tutmosis III

text: El hijo mayor del rey Amen/Thutemhat fue nombrado “... como Supervisor del Ganado”. Esta inscripción aparece en la Sala del festival de Karnak, fechada en el año 24 de Tutmosis III, en cuya época la Gran Esposa del rey era Satiah.


title: Tutmosis III

text: Sin embargo, el faraón tuvo que andar con cautela con los influyentes sacerdotes. Hatshepsut había logrado, con grandes donaciones, que el clero de Amón apoyase su candidatura al trono, y ahora los sacerdotes eran demasiado poderosos. Tutmosis III se encargó de contentarlos ampliando sus dominios, pero al mismo tiempo limitó su influencia nombrando sumos sacerdotes a amigos suyos.


title: Tutmosis III

text: De acuerdo al análisis paleogenético de la momia de su biznieto Amenofis III, , su linaje paterno (ADN-Y) debe ser el caucasoide-europeoide R1b-M343.


title: Tutmosis III

text: En los 34 años que Tutmosis III gobernó completamente solo emprendió numerosas campañas, tanto en el Próximo Oriente como en Nubia y emulando a su abuelo, el gran Tutmosis I, realizó numerosas conquistas.


title: Tutmosis III

text: Cuando murió Hatsepsut, Tutmosis III subió definitivamente al trono, iniciándose un reinado que iba a poner las bases auténticas del Imperio egipcio. Castigó a todos los hombres de gobierno que habían ayudado al gobierno anterior. Los dominios en Siria se habían perdido durante los reinados anteriores, los príncipes sirios se habían confederado y ya no se pagaban los tributos impuestos por Tutmosis I.


title: Tutmosis III

text: En su campaña, el faraón Tutmosis III sitió a los confederados y los venció en Megido. De allí Tutmosis III avanzó hacia el Líbano y sometió gran número de ciudades. Nombró como príncipes de las ciudades vencidas a amigos de los egipcios y además tomó como rehenes (garantía) a los hijos de los nuevos gobernadores. En tres expediciones consecutivas consolidó el poder egipcio en estas tierras. En la siguiente campaña conquistó Hamah, Homs y Alepo y derrotó a sus enemigos en Karkemish, con lo que llegó al Éufrates. En las últimas campañas sometió Chipre y la costa de Cilicia. Los obeliscos de Karnak recuerdan estos hechos. En los últimos años del reinado, procuró organizar el poder egipcio en Nubia y llegó hasta más allá de la tercera catarata del Nilo. Murió en 1450 a.C. y su recuerdo no se borró nunca, pues había logrado reunir un Imperio que se extendía desde Napata, en Nubia, hasta el Éufrates.


title: Tutmosis III

text: Condujo al menos 17 campañas militares a Palestina y Siria, y alcanzó el Éufrates. Bajo su reinado Egipto alcanzó su máxima extensión, con dominios en Siria, Canaán, el Sinaí y toda Nubia, además de efectivos contactos comerciales con los reinos vecinos.


title: Tutmosis III

text: Tal vez la batalla más brillante librada por el faraón fuera la batalla de Meguido (Meggido), donde el faraón y su ejército tuvieron que atravesar un angosto desfiladero, para así sorprender al entonces príncipe de Kadesh, el cual esperaba el ataque por otra zona más accesible y por la cual pensaba que atacaría el faraón. Esta batalla está registrada en los llamados "Anales" del templo de Amon de Karnak.


title: Tutmosis III

text: Los dos últimos años de reinado de Tutmosis III los compartió con su hijo, el joven Amenhotep II, en una corregencia en la que le adiestró en el manejo del poder, aunque seguramente de forma más cordial a la que tuvo Hatshepsut con él. Fue enterrado en el Valle de los Reyes en la tumba KV34, donde se encuentra la versión más completa de Libro del Amduat, y su momia fue una de las halladas en el "escondrijo" de Deir el-Bahari, aunque en mal estado de conservación.


title: Tutmosis III

text: La actividad constructora fue muy notable en esta época, en la que la riqueza entraba a raudales en el país del Nilo. Fueron construidos, ampliados y restaurados muchos templos en Egipto y Nubia.


title: Tutmosis III

text: Ordenó ampliar el templo de Amón en Karnak, añadiendo un pasaje llamado "aj-menu", dejando grabadas largas inscripciones que están entre las mejor preservadas, divulgando sus campañas militares y las donaciones que hizo al templo. También mandó erigir siete grandes obeliscos en Karnak, que muy posteriormente fueron trasladados a las ciudades de Roma, Estambul, Londres y Nueva York.


title: Tutmosis III

text: Es mencionado en la biografía de Ahmose Paennejeb (El Kab), y en innumerables inscripciones en muros de templos, estelas y estatuas, erigidos en su honor por todo Egipto y Nubia (Karnak, Abidos, Hieracómpolis, Nubt, Deir El-Bahari, Elefantina, Asuan, Sehel, Semna, Kumma, Tell Halfa, Gebel Barkal, Armant, Faras).


title: Tutmosis III

text: La tumba de este faraón fue descubierta por los trabajadores de Victor Loret en 1898; tras limpiarla con cuidado, se hizo un plano de dónde había sido encontrado cada objeto. La tumba había sido robada en la antigüedad; la momia del rey ya había sido encontrada (en 1881) en el escondrijo llamado DB320.


title: Tutmosis III

text: Los objetos encontrados en la tumba se encontraban muy deteriorados. Los ladrones de tumbas habían sido poco cuidadosos en su búsqueda y el sarcófago había sido dañado al retirar la tapa; las figuras de madera encontradas en la tumba habían sido lanzadas con fuerza contra las paredes para arrancarles el dorado.


title: Tutmosis III

text: La tumba es diferente a otras sepulturas más tempranas del Valle de los Reyes, tanto en tamaño como en decoración. Posee tres pasillos, un pozo (el primer pozo verdadero en cualquier tumba del Valle de los Reyes; su posible uso no debió ser tanto el repeler a los ladrones de tumbas sino el contener las inundaciones), una antecámara decorada con los dioses del Amduat, y una cámara mortuoria decorada con las escenas del Amduat; los pilares fueron decorados con la "Letanía de Ra" y muestran al rey protegido por Isis.


title: Tutmosis III

text: Por vez primera aparece una decoración parietal que utiliza el enyesado y posterior pintura (las tumbas más tempranas tenían las escenas pintadas en bloques de caliza incrustadas en las paredes; por ejemplo, en la tumba de Hatshepsut). Cuando se limpió la tumba, se vio que las dos habitaciones a la izquierda de la cámara sepulcral habían sido despojadas de su contenido original; esto también había pasado en la tumba de Amenhotep II. Es posible que la tumba de Tuthmosis III fuera usada durante un tiempo por los sacerdotes de la XXI dinastía antes ser abandonada.


title: Tutmosis III

text: La entrada a la tumba se localiza encima de una pared rocosa. Tras la terminación de la tumba, la escalera de acceso fue cortada para disuadir a los saqueadores. La antecámara se apoya en dos pilares, y las paredes aparecen pintadas con la lista de los 741 dioses del Amduat.


title: Tutmosis III

text: La cámara mortuoria presenta una inusual forma de cartucho real y aparece decorada con la representación de tres registros del Amduat, desarrollándose las escenas de un modo un tanto extraño, ya que las figuras aparecen completamente esquematizadas o abocetadas; esto conduce al egiptólogo John Romer a pensar que este espacio fue pintado a toda prisa tras la muerte de Tutmosis III, consideración extraña dada la larga duración de su reinado.


title: Tutmosis III

text: En realidad, imita el tipo de escritura y dibujo de los papiros y este curioso estilo pictórico será también empleado en la tumba de su hijo y sucesor Amenofis II.


title: Jovenel Moïse

text: Jovenel Moïse (Trou-du-Nord, Noreste, 26 de junio de 1968-Puerto Príncipe, 7 de julio de 2021) fue un político y empresario haitiano. Fue presidente de Haití desde el 7 de febrero de 2017 hasta su asesinato el 7 de julio de 2021 tras cuatro años de gobierno.


title: Jovenel Moïse

text: Jovenel Moïse nació en el seno una familia de clase baja en Trou-du-Nord, en el departamento de Noroeste de Haití. Fue hijo de Étienne Moïse, un mercader, y Lucia Bruno, una costurera.


title: Jovenel Moïse

text: En julio de 1974, su familia se mudó a Puerto Príncipe, donde asistió a la Escuela Nacional Don Durélin, el Liceo Toussaint Louverture, y el Centro Cultural del Collège Canado-Haïtien. Estudió ciencias políticas en la Universidad Quisqueya. Se casó con Martine Marie Étienne Joseph, una compañera de clase, en 1996. Ese año dejó la capital y se trasladó a Port-de-Paix con el objetivo de desarrollar zonas rurales.


title: Jovenel Moïse

text: Con un pequeño capital de inversión, Moïse creó su primer negocio en Puerto Príncipe, todavía en operación. También instaló una plantación de bananos en 10 hectáreas de tierra (25 acres) en el Departamento Nordeste.


title: Jovenel Moïse

text: Poco después, comenzó un proyecto para proveer agua limpia a las áreas rurales. En 2001, se asoció con Culligan, una compañía con sede en Puerto Príncipe. Con préstamos de instituciones financieras y particulares, abrió una planta de agua que servía a los departamentos del Noroeste y del Noreste.


title: Jovenel Moïse

text: En 2004, Moïse se convirtió en miembro de la Cámara de Comercio e Industria del Noroeste (CCINO). Poco después, fue elegido presidente de CCINO. Más tarde se convirtió en secretario general de la Cámara de Comercio e Industria de Haití (CCIH).


title: Jovenel Moïse

text: En 2008, ayudó a fundar la Empresa Haitiana de Energía SA, que tiene como objetivo llevar energía solar y eólica a 10 comunas en el Departamento del Noroeste. En 2012, en Trou-du-Nord, fundó Agritrans, S.A. y ayudó a crear la primera zona de libre comercio agrícola de Haití. Esto llevó a más de una docena de proyectos agrícolas que crearon casi 3.000 empleos directos y 10.000 empleos indirectos.


title: Jovenel Moïse

text: Se convirtió en CEO de Agritrans, una compañía de producción y exportación de banano; obtuvo una subvención de 6 millones de dólares del Presidente Michel Martelly, con quien está muy cerca. Fue sospechoso de lavado de dinero.


title: Jovenel Moïse

text: En 2015, el presidente Michel Martelly designó a Moïse como el candidato a la presidencia del partido político que Martelly fundó, el Partido Haitiano Tèt Kale (PHTK).


title: Jovenel Moïse

text: En su campaña, Moïse promovió la agricultura bio-ecológica como un motor económico para Haití, cuya población rural está por encima de 50%. También expresó su apoyo a las políticas de Martelly: la educación universal y la salud, la reforma energética, el estado de derecho, la creación de empleos sostenibles, la protección del medio ambiente y el desarrollo de Haití como destino para el ecoturismo y el agroturismo.


title: Jovenel Moïse

text: Moïse recibió el 32,8% de los votos en la primera ronda de las elecciones del 2015 celebradas el 15 de octubre, clasificando para una segunda vuelta con Jude Célestin. Sin embargo, una encuesta de salida realizada por el "Haiti Sentinel" mostró que Moïse recibió sólo el 6% de los votos, y muchos observadores dijeron que los resultados fueron fraudulentos. Miles de personas salieron a las calles en protesta violenta, forzando el aplazamiento de la segunda ronda de las elecciones.


title: Jovenel Moïse

text: El 27 de noviembre de 2016, funcionarios electorales dijeron que Moïse había ganado las elecciones de 2016 en la primera ronda, basándose en los resultados preliminares, con una participación electoral estimada del 21%.


title: Jovenel Moïse

text: A principios de 2019, las condiciones de vida se deterioraron debido a la devaluación de la moneda nacional y al aumento de la inflación. Jovenel Moïse fue desafiado de nuevo en febrero de 2019, con manifestaciones a gran escala destinadas a conseguir que abandonara el liderazgo del país. El movimiento sigue a la publicación de un informe del Tribunal de Cuentas haitiano sobre la posible malversación de fondos de ayuda al desarrollo por parte de antiguos ministros y altos funcionarios; se señala que las empresas de Jovenel Moïse se encuentran "en el corazón de un plan de malversación de fondos".


title: Jovenel Moïse

text: La mayoría de los manifestantes provienen de los barrios más pobres. Marc-Arthur Fils-Aimé, director general del Instituto Cultural Karl-Lévêque, dijo que: "Las reivindicaciones se han vuelto tan radicales que parecen una lucha de clases. Las luchas económicas se superpusieron a las luchas estructurales. Es casi imposible definir claramente los contornos de las perturbaciones actuales si se separan del tejido socioeconómico y cultural del país donde las élites exportadoras han prosperado hasta el punto de reducir la isla a un estado de neocolonia."


title: Jovenel Moïse

text: Desde el 15 de septiembre hasta principios de octubre, al menos 17 personas murieron y casi 200 resultaron heridas de bala y cuchillo, según la Red Nacional de Defensa de los Derechos Humanos (RNDDH), que afirma: "Desde que llegaron al poder, las autoridades actuales se han burlado de los logros democráticos del pueblo haitiano y han violado sistemáticamente sus derechos.


title: Jovenel Moïse

text: La madrugada del 7 de julio de 2021 Moïse fue asesinado tras un ataque en su residencia por un grupo armado no identificado. Su esposa resultó herida tras el ataque. La noticia de la muerte de Moïse fue anunciada por el primer ministro Claude Joseph, quien asumirá las funciones presidenciales interinamente. El mismo día, la Policía Nacional de Haití mató a cuatro hombres sospechosos de participar en el asesinato y se detuvo a otros dos. Los sospechosos se describen como ciudadanos extranjeros mercenarios. Joseph Félix Badio, “un exfuncionario del Ministerio de Justicia de la Unidad de Lucha Contra la Corrupción, con el Servicio General de Inteligencia" se reunió con dos mercenarios colombianos, en Puerto Príncipe, para detener al presidente a quien posteriormente dan la orden de asesinarlo, todo se planeó desde la vecina República Dominicana y en Miami. Trece de ellos son militares en retiro del ejército de Colombia.


title: Jovenel Moïse

text: El grupo habló en español e inglés. Poco después, se reveló que se habían capturado a 28 supuestos asesinos, 26 de ellos eran colombianos y dos eran estadounidenses de origen haitiano, mientras que otros ocho sospechosos seguían prófugos. El 9 de julio, el director de la Policía Nacional de Colombia, Jorge Luis Vargas, anunciaba que cuatro empresas habrían reclutado a los presuntos asesinos


title: Jovenel Moïse

text: Se determinó que la empresa privada de seguridad "CTU Security" contrató a los mercenarios colombianos (registrada como Counter Terrorist Unit Federal Academy LLC), con sede en Doral Beach, Miami (EE.UU.) y es dirigida por el opositor venezolano Antonio Enmanuel Intriago Valera; los autores intelectuales del asesinato son : Christian Emmanuel Sanon, un médico haitiano de 63 años (detenido), residenciado en Florida; Joseph Félix Badio, exfuncionario del Ministerio de Justicia haitiano; y Ashkard Joseph Pierre, un empresario que reside en Montreal, Canadá (buscado). Quien dirigía el grupo era Germán Rivera García, capitán retirado colombiano, recibió 50,000 dólares para la logística en Puerto Príncipe desde Miami vía Western Union y los pasajes aéreos fueron comprados a través de la empresa "Worldwide Capital", del ciudadano ecuatoriano Walter Veintimilla; el canciller Claude Joseph solicitó que la ONU realizara una investigación por tratarse de "un crimen internacional" Víctor Albeiro Pineda (soldado colombiano detenido), Romero, Duberney Capador(sargento fallecido) y Yepes habrían sido los mercenarios que entraron a la habitación de Moïse y su esposa.


title: Luis Landero

text: Luis Landero Durán (Alburquerque, Badajoz, España, 25 de marzo de 1948) es un novelista y articulista español.


title: Luis Landero

text: Procedente de una familia campesina, pasó los primeros años de su vida entre su localidad natal, Alburquerque, y la vecina finca de Valdeborrachos, propiedad de su padre. En 1960, tras vender parte de la finca, la familia trasladó su domicilio a un piso del barrio de la Prosperidad (Madrid), en el cual su padre instaló un taller de punto y de costura. Luis comenzó a trabajar desde los catorce años en diversos oficios: aprendiz en un taller mecánico, recadero en una tienda de ultramarinos, auxiliar administrativo en Clesa, Central Lechera... La muerte de su padre en 1964 dio alas al joven para dedicarse profesionalmente a la guitarra flamenca: junto a su primo fue guitarrista acompañante de diversos cantantes durante algunos años. Aproximadamente por esta época, y a pesar de haber tenido una niñez en la que los libros estuvieron ausentes, comenzó una afición casi obsesiva por la literatura que ya no abandonaría nunca.


title: Luis Landero

text: Estudió Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid y ejerció en la misma como profesor ayudante de Filología Francesa. Fue profesor de Lengua y Literatura españolas en el instituto Calderón de la Barca de Madrid, en la Escuela de Arte Dramático de la misma ciudad y en la Universidad de Yale. El éxito de su primera novela, "Juegos de la edad tardía", publicada cuando su autor contaba más de cuarenta años, le sirvió para poder dedicarse a la escritura de una obra de la que la crítica ha destacado sus raíces cervantinas y el uso de un lenguaje cuidado y denso tras una aparente sencillez.


title: Luis Landero

text: En su honor se dio nombre al Certamen Literario de Narraciones Cortas Luis Landero, que se convoca a nivel internacional para todos los alumnos de secundaria de los países hispanoparlantes.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: Aquaman y el Reino Perdido (en inglés: Aquaman and the Lost Kingdom) es una próxima película de superhéroes estadounidense basada en el personaje de DC Comics, Aquaman. Producida por DC Films, The Safran Company y Atomic Monster Productions, y distribuida por Warner Bros Pictures., será la secuela de "Aquaman" (2018) y la decimoséptima película del Universo extendido de DC (DCEU). La película será dirigida por James Wan, a partir de un guion escrito por David Leslie Johnson-McGoldrick y estará protagonizada por Jason Momoa como Arthur Curry / Aquaman junto a, Amber Heard, Willem Dafoe, Patrick Wilson, Dolph Lundgren, Yahya Abdul-Mateen II, Temuera Morrison, y Nicole Kidman.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: Momoa ideó una historia para una secuela de "Aquaman" durante la producción de la primera película. Wan no quería apresurar en ese entonces una segunda parte, pero aceptó supervisar el desarrollo de la secuela en enero de 2019. Johnson-McGoldrick firmó para escribir el guion un mes después. En agosto de 2020, se confirmó que Wan dirigirá la película y dijo que la película ampliaría la construcción del mundo de "Aquaman", y anunció el título de la secuela en junio de 2021. El rodaje comenzó a finales de mes y concluyó en enero de 2022, teniendo lugar en Reino Unido, Hawái y Los Ángeles.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: También aparecen Randall Park como el Dr. Stephen Shin, un biólogo marino obsesionado con encontrar a Atlantis; Vincent Regan como Atlan, el primer rey de Atlantis; Jani Zhao como Stingray; Indya Moore como Karshon; y Pilou Asbæk en un papel no revelado. Además, se espera que Batman aparezca en la película interpretado por Ben Affleck o Michael Keaton.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: Durante la producción de "Aquaman" (2018), Jason Momoa desarrolló un "pitch" para una secuela que le dio al presidente de Warner Bros. Entertainment, Toby Emmerich y el productor Peter Safran. En octubre de 2018, antes del estreno de la película, Momoa dijo que estaría más involucrado en el desarrollo de una posible secuela y esperaba que el rodaje comenzara en 2019. El director James Wan dijo que había varias historias que podrían surgir de "Aquaman", y que en esa película se presentan siete reinos ficticios submarinos que aún no se han explorado por completo. Emmerich tenía suficiente confianza en las proyecciones de taquilla para la película a principios diciembre para comenzar a discutir una secuela. A fines de enero, cuando "Aquaman" se convertiría en la película más taquillera basada en un solo personaje de DC Comics, Warner Bros. estaba en negociaciones con Wan para supervisar el desarrollo y la escritura de una secuela con el potencial de regresar como director. Geoff Boucher de "Deadline Hollywood" señaló que Wan había sido muy protector con las secuelas de sus películas anteriores "Insidious" (2010) y "The Conjuring" (2013), y estuvo "profundamente involucrado" en la construcción del mundo de "Aquaman". Wan había comparado previamente el mundo de "Aquaman" con otros mundos ficticios como la Tierra Media, la galaxia "Star Wars" y el Mundo Mágico.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: A principios de febrero de 2019, Warner Bros. contrató a Noah Gardner y Aidan Fitzgerald para escribir el guion de una película derivada de "Aquaman" titulada "The Trench", basada en uno de los reinos presentados en la primera película. Se esperaba que tuviera un presupuesto menor y no contara con el elenco principal de "Aquaman", con la producción de Wan y Safran. Borys Kit de "The Hollywood Reporter" informó entonces que aún no había habido discusiones serias sobre una secuela directa de "Aquaman" entre el estudio, Wan y Momoa, debido a que querían tener una "descanso" primero, pero varios días después informó que el desarrollo activo de una secuela estaba en marcha con el coguionista de la primera película y colaborador frecuente de Wan, David Leslie Johnson-McGoldrick firmar para escribir el guion. Wan y Safran estaban produciendo la secuela, aunque aún no estaba claro si Wan la dirigiría. A finales de febrero, Warner Bros. programó el estreno de "Aquaman 2" para el 16 de diciembre de 2022. El mes siguiente, Safran explicó que él y Wan no querían apresurar una secuela y que Warner Bros. los había apoyado, razón por la cual el estreno de la película estaba programado para cuatro años después de la primera película. Agregó que estaban abordando la franquicia "Aquaman" de manera similar a la del Universo del Conjuro, con spin-offs como "The Trench" que exploran historias sobre los reinos submarinos junto con las películas de la «nave nodriza» protagonizadas por Aquaman. Safran dijo que Wan conocía "la arquitectura, la armería, el ejército, el aspecto, la sensación, el ambiente general" de cada uno de los siete reinos y quería explorarlos todos en proyectos futuros.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: En julio de 2019, Wan tenía previsto dirigir la película "Malignant" (2021) antes de comenzar a trabajar en "Aquaman 2". Patrick Wilson dijo en noviembre que había discutido los planes para la secuela con Wan e indicó que volvería a interpretar su papel como Orm Marius / Ocean Master de la primera película. Un mes después, Yahya Abdul-Mateen II confirmó que regresaría como David Kane / Black Manta, y buscaba desarrollar al personaje. Johnson-McGoldrick declaró en marzo de 2020 que la secuela no se basaría en un cómic específico, sino que se inspiraría en las historias de "Aquaman" de la Edad de Plata de cómics que presentaban a Black Manta como el villano. Se confirmó que Wan dirigiría la secuela en el evento virtual DC FanDome en agosto, cuando dijo que sería ser más seria que la primera película y presentaría temas que eran más relevantes para el mundo real. Agregó que incluiría más construcción de mundos y exploración de los reinos submarinos, y presentaría algunos elementos de terror similares a la secuencia de la Fosa en la primera película. Ser capaz de ampliar la construcción del mundo de la primera película fue una de las razones clave por las que Wan eligió dirigir la secuela, junto con el guion de Johnson-McGoldrick, que Wan sintió que tenía una «historia realmente genial para traer de vuelta a todos estos personajes y luego hacerlos crecer a lo grande».


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: Amber Heard desmintió los rumores en noviembre de que no volvería a interpretar su papel como Mera de la primera película luego de las acusaciones de abuso doméstico hechas contra ella por su ex esposo Johnny Depp. Ese mes, una petición para que Heard fuera despedida de la franquicia recibió más de 1,5 millones de firmas y se produjo después de que Warner Bros. eliminara a Depp de "" (2022) cuando las denuncias de abuso hechos por "The Sun" fueron dictaminados como "sustancialmente ciertas". Safran dijo que nunca consideró hacer la película sin ella y no reaccionó a la "presión pura de los fanáticos" de la petición y otras conversaciones en las redes sociales. Sin embargo, Heard declaró más tarde (durante un juicio por difamación presentado contra ella por Depp por una columna en "The Washington Post") que "no querían incluirla" en la película y tuvo que luchar para mantener su papel, alegando que se hicieron revisiones al guion que redujeron su papel a una "versión muy reducida", incluida la eliminación de secuencias de acción para su personaje, y no pudo renegociar su contrato (el contrato original de Heard estipulaba que ganaría $2 millones por la secuela, el doble de lo que ganó por la primera película). En ese momento, en mayo de 2022, la petición para eliminar a Heard de la película había recibido más de 4 millones de firmas. El jefe de DC Films, Walter Hamada dijeron que consideraron cambiar a Mera, pero esto se debió a preocupaciones sobre la química de Heard con Momoa en lugar de las acusaciones de abuso. Agregó que era política del estudio no renegociar los contratos de todos los actores y dijo que el tamaño del papel de Heard no había cambiado durante el desarrollo de la secuela. Explicó que la película siempre tuvo la intención de ser una "comedia de amigos" que se centrara en la relación entre Aquaman y Orm. El jurado del juicio por difamación encontró que la columna del "Washington Post" de Heard había dañado la carrera de Depp y se le ordenó pagarle una compensación. Las respuestas de las redes sociales al juicio también favorecieron en gran medida a Depp sobre Heard, con "innumerables memes y TikTok burlándose de su testimonio". En junio de 2022, surgieron informes de que Heard había sido despedida de la película después del juicio, pero también fueron desacreditados.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: Dolph Lundgren dijo en febrero de 2021 que retomaría su papel como Rey Nereus en la secuela, y se esperaba que el rodaje comenzara más tarde ese año en Londres. Un mes después, se reveló que la fecha de inicio planificada para el rodaje sería en junio, aunque existía la posibilidad de que esto se viera afectado por la pandemia de COVID-19. En abril, Warner Bros. y DC anunciaron que el desarrollo de "The Trench" ya no avanzaba, ya que los estudios no tenían espacio para el spin-off en su lista de películas y creían que "Aquaman 2" ser suficiente para una expansión de la franquicia por el momento. Más tarde ese mes, Pilou Asbæk entró en conversaciones para unirse al elenco de la película. Momoa dijo en mayo que comenzaría a filmar en julio, y Wan anunció un mes después que la secuela se titularía "Aquaman and the Lost Kingdom", con Temuera Morrison confirmando su regreso como el padre de Aquaman, Thomas Curry. Willem Dafoe también estaba programado para repetir su papel como Nuidis Vulko de la primera película.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: La fotografía principal comenzó en Londres el 28 de junio de 2021, bajo el título provisional "Necrus". Don Burgess regresaba como director de fotografía de la primera película. En agosto, Wan dijo que la secuela era fuertemente influenciado por la película "Terror en el espacio" (1965). El rodaje tuvo lugar en la playa de Saunton Sands, Devon, a principios de septiembre. Más tarde ese mes, se confirmó el casting de Asbæk; Se reveló que Randall Park regresaría de la primera película como el Dr. Stephen Shin; Vincent Regan había sido elegido como el antiguo Rey Atlan, reemplazando a Graham McTavish, quien interpretó brevemente al personaje en la primera película; Jani Zhao iba a interpretar a Stingray, un personaje original de la película, en su primer papel principal en inglés; y se reveló que Indya Moore interpretaría a Karshon en la secuela. Después de filmar el 95% de la película en el Reino Unido, la producción se trasladó a Hawái hasta el 9 de diciembre, para el rodaje en el lugar. El rodaje también tuvo lugar en Jersey City, Nueva Jersey ese año. Se confirmó que Nicole Kidman repitería su papel como la madre de Aquaman, Atlanna poco después de eso. El rodaje luego se trasladó a Los Ángeles, y oficialmente concluyó el 12 de enero de 2022, en Malibu.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: En marzo de 2022, Warner Bros. ajustó su calendario de estrenos debido al impacto del COVID-19 en la carga de trabajo de los proveedores de efectos visuales. "Aquaman y el Reino Perdido" se trasladó al 17 de marzo de 2023, y "The Flash" también se trasladó de 2022 a 2023, para dar tiempo a que se completara su trabajo de efectos visuales, mientras que "¡Shazam! La furia de los dioses" se movió a fecha de estreno anterior de "Aquaman y el Reino Perdido" del 16 de diciembre de 2022, porque estaría listo para su estreno antes. En junio de 2022, se revelaron los créditos finales de escritura: Johnson-McGoldrick recibió crédito de guion, mientras que los dúos de Wan y Johnson-McGoldrick, y Momoa y Thomas Pa'a Sibbett recibieron crédito de historia. El mes siguiente, Momoa reveló que Ben Affleck estaba repitiendo su papel del Universo extendido de DC (DCEU), Bruce Wayne / Batman para nuevas filmaciones en el set de Warner Bros. en Burbank, California. Aaron Couch de "The Hollywood Reporter" informó poco después que Michael Keaton había filmado una escena como su versión de Bruce Wayne / Batman de "Batman" de Tim Burton (1989) y "Batman Returns" (1992). La versión de Keaton estaba programada para ser presentada al DCEU en "The Flash" antes de que el estreno de esa película se retrasara después de "Aquaman y el Reino Perdido". Según los informes, la escena confundió al público durante las proyecciones de prueba, y Couch sintió que por eso Affleck se unió a las nuevas filmaciones. En agosto, después de que WarnerMedia se fusionara con Discovery, Inc. para formar Warner Bros. Discovery, el estudio retrasó la película hasta el 25 de diciembre de 2023 para ayudar a repartir los costos de marketing y distribución de sus largometrajes. Esto retrasó el estreno de la película después del estreno previsto de "The Flash", lo que significaba que existía la posibilidad de que la versión de Batman de Keaton apareciera en la película en lugar de la de Affleck.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: Rupert Gregson-Williams reveló en agosto de 2021 que volvería a componer la banda sonora de la secuela después de hacerlo para la primera película.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: Wan y Wilson adelantaron los planes para la película en un panel en el evento virtual DC FanDome en agosto de 2020. Un año después, en DC FanDome 2021, se reveló el arte conceptual y las imágenes detrás de escena del rodaje. En febrero de 2022, se lanzaron más imágenes de la película como parte de un adelanto para la lista de películas de DC de Warner Bros. para 2022, que también incluyó "The Batman", "Black Adam" y "The Flash". Wan promocionó la película en el panel de Warner Bros. en CinemaCon en abril de 2022, que muestra un mensaje grabado de Momoa, así como algunas imágenes breves de la película. Luego reveló más arte conceptual para la película cuando se retrasó la fecha de estreno en agosto.


title: Aquaman y el Reino Perdido

text: "Aquaman y el Reino Perdido" está programada para estrenarse el 25 de diciembre de 2023. Originalmente estaba programada para el 16 de diciembre de 2022. pero se trasladó de allí al 17 de marzo de 2023, para trabajo adicional de posproducción en efectos especiales CGI que se necesitaban como resultado del impacto de la pandemia de coronavirus en la industria cinematográfica. Luego se movió a la fecha de diciembre de 2023 cuando Warner Bros. Discovery estaba tratando de distribuir los costos de marketing y distribución.


title: Iglesia del Gesù

text: La iglesia del "Gesù" (en italiano, "Chiesa del Sacro Nome di Gesù", o iglesia del Santo Nombre de Jesús), situada en la plaza del "Gesù" en Roma, es la iglesia madre de la Compañía de Jesús, conocida como los jesuitas, una Congregación de la Iglesia católica. Su fachada está reconocida como «la primera verdaderamente barroca» y fue el modelo de innumerables iglesias jesuitas en todo el mundo, especialmente en el continente americano.


title: Iglesia del Gesù

text: Ignacio de Loyola fue quien encargó en 1551 al arquitecto florentino Nanni di Baccio Bigio el diseño del primer templo jesuita. Miguel Ángel lo rediseña en 1554, mandado sus planos por medio de una carta, aunque el proyecto permanece inconcluso ya que Loyola fallece en 1556.


title: Iglesia del Gesù

text: En 1565 Francisco de Borja fue elegido como el tercer prepósito por la congregación general (CG) de la Compañía de Jesús, gobernó hasta 1572, y fue bajo su mandato que se realizó la construcción del "Gesù".


title: Iglesia del Gesù

text: En 1568, el cardenal Alejandro Farnesio (nieto de Pablo III) encarga la construcción de la iglesia jesuita romana a Jacopo Barrozi de Vignola, más conocido como Vignola. No contento con la fachada, Alejandro Farnesio, después de la muerte de Vignola en 1573, elige a Giacomo della Porta en 1575 para modificarla. Tras su finalización en 1584, el "Gesù" fue la más grande y primera iglesia completamente nueva después de Sacco de Roma.


title: Iglesia del Gesù

text: En la segunda mitad del Giovanni Battista comienza con la decoración pictórica. El "Gesù" fue también el hogar del General Superior de la Compañía de Jesús hasta la supresión de la orden en 1773.


title: Iglesia del Gesù

text: En 1814 la iglesia fue restituida a la Compañía de Jesús, en la segunda mitad del se construyó el altar mayor.


title: Iglesia del Gesù

text: Entre 1858 y 1861 el ornamento del templo se hizo para la magnificencia del príncipe Alessandro Torlonia, que hizo revestir la nave de mármol.


title: Iglesia del Gesù

text: Al final, los principales arquitectos implicados en la construcción fueron Jacopo Vignola y Giacomo della Porta, cuya revisión del diseño de la fachada de Vignola ha ofrecido a los historiadores de la arquitectura oportunidades para una comparación minuciosa entre la equilibrada composición de Vignola en tres planos superpuestos y la tensión dinámicamente fusionada de Della Porta, debida a sus fuertes elementos verticales, contrastes que han agudizado las percepciones de los historiadores de arquitectura durante el último siglo (Whitman 1970:108). El diseño rechazado de Vignola permaneció disponible para los arquitectos y posibles mecenas gracias a un grabado de 1573.


title: Iglesia del Gesù

text: La construcción de la iglesia comenzó en 1568 según diseño de Vignola, y, dado que estableció un modelo para las iglesias jesuitas que perduró hasta el , sus innovaciones deben enumerarse. La iglesia madre jesuita fue construida de acuerdo con las nuevas exigencias formuladas durante el Concilio de Trento. No hay nártex en el que remolonear: el visitante es proyectado inmediatamente en el cuerpo de la iglesia, una simple nave central, sin naves laterales, de manera que la congregación esté junta y concentrada en el altar mayor. En lugar de naves laterales hay una serie de capillas interconectadas detrás de entradas en forma de arco, cuya entrada está controlada por balaustradas decorativas con rejas. Los transeptos quedan reducidos a esbozos que enfatizan los altares en los muros del fondo.


title: Iglesia del Gesù

text: El diseño sintetiza el planteamiento central del Alto Renacimiento, expresado a gran escala por la cúpula y los prominentes pilares del crucero, con la nave ampliada que había sido característica de las iglesias de predicadores, un tipo de iglesia creada por los franciscanos y los dominicos desde el . Por todos lados revestimientos de mármol policromado incrustados son puestos de relieve gracias a los dorados, las bóvedas de cañón pintadas al fresco enriquecen la techumbre y retóricas esculturas de mármol y estuco blanco rompen su marco tectónico. El ejemplo del "Gesù" no eliminó completamente la tradicional iglesia basilical con naves laterales, pero después de que se asentara su ejemplo, los experimentos con el plano de las iglesias barrocas, ovales o de cruz griega, quedaron en gran medida limitadas a iglesias menores y capillas.


title: Iglesia del Gesù

text: El rasgo más llamativo de la decoración interior es el fresco del techo: el grandioso "Triunfo del nombre de Jesús" de Giovanni Battista Gaulli. Gaulli también pintó al fresco la cúpula.


title: Iglesia del Gesù

text: La primera capilla a la derecha de la nave es la "Cappella di Sant'Andrea" (capilla de San Andrés), así llamada porque la iglesia que anteriormente existía en el lugar, que tuvo que demolerse para hacer sitio a la iglesia jesuita, estaba dedicada a San Andrés. Todas las obras pictóricas fueron acabadas por el florentino Agostino Ciampelli. Los frescos en los arcos representan los mártires masculinos santos Pancracio, Celso, Vito y Agapito, mientras que las pilastras representan a santas martirizadas Cristina, Margarita, Anastasia, Cecilia, Lucía y Ágata. El techo está pintado al fresco con la "Gloria de la Virgen rodeada por los santos martirizados Clemente, Ignacio de Antioquía, Cipriano y Policarpo". Los lunetos están pintados al fresco con las "Santas Inés y Lucía se enfrentan a la tormenta" y "San Esteban y el diácono san Lorenzo". El retablo representa el "Martirio de san Andrés".


title: Iglesia del Gesù

text: La segunda capilla a la derecha es la "Cappella della Passione" (capilla de la Pasión), con frescos en los lunetos representando escenas de la Pasión de Cristo, como "Jesús en el huerto, El beso de Judas", y seis lienzos sobre las pilastras: "Cristo en la columna, Cristo ante los guardias, Cristo ante Herodes, Ecce Homo, Subida al Calvario" y "Crucifixión". El retablo de la "Virgen con Niño y jesuitas beatificados", reemplaza al retablo original obra de Scipione Pulzone. El programa de pinturas fue diseñado por Giuseppe Valeriani y pintado por Gaspare Celio. El altar tiene una urna de bronce con los restos del jesuita del san José Pignatelli, canonizado por Pío XII en 1954. Los medallones del muro conmemoran al padre Jan Roothaan (1785-1853) y al padre Pedro Arrupe (1907-1991), los superiores generales de la Compañía de Jesús 21.º y 28.º


title: Iglesia del Gesù

text: La tercera capilla de la derecha es la "Cappella degli Angeli" (capilla de los ángeles) y tiene un fresco en el techo sobre la "Coronación de la Virgen" y un retablo de "Los ángeles venerando a la Trinidad" de Federico Zuccari. Él también pintó los lienzos de las paredes, "Derrota de los ángeles rebeldes a la derecha" y "Los ángeles liberando a las almas del Purgatorio" a la izquierda. Otros frescos representan el Cielo, el Infierno y el Purgatorio. Los ángulos en los nichos de las pilastras fueron acabados por Silla Longhi y Flaminio Vacca.


title: Iglesia del Gesù

text: La mayor "Cappella di san Francesco Saverio" en el transepto derecho fue diseñada por Pietro da Cortona, encargo original del cardenal Giovanni Francesco Negroni. Los mármoles policromados encierran relieves de estuco representando a "Francisco Javier bienvenido al cielo por los ángeles". El retablo muestra la "Muerte de Francisco Javier en la isla de Sanchón" por Carlo Maratta. Los arcos están decorados con escenas de la vida del santo, incluyendo "Apoteosis del santo" en el centro, "Crucifixión, Santo perdido en el mar", y a la izquierda, "Bautismo de una princesa india", por Giovanni Andrea Carlone. El relicario de plata conserva parte del brazo derecho del santo, estando sus otros restos enterrados en la iglesia jesuita de Goa.


title: Iglesia del Gesù

text: La última capilla en el extremo más alejado de la nave, a la derecha del altar central, es la capilla del "Sacro Cuore" (Sagrado Corazón de Jesús).


title: Iglesia del Gesù

text: La primera capilla de la izquierda, originariamente dedicada a los apóstoles, es actualmente la "Cappella di San Francesco Borgia" (capilla de San Francisco de Borja), el español duque de Gandía que renunció a su título para ingresar en la orden jesuita y se convirtió en su tercer «Preposito generale». El retablo, "San Francisco de Borja en oración" de Pozzo, está rodeado por obras de Gagliardi. Los frescos del techo dedicados a "Pentecostés" y los lunetos (a la izquierda, "Martirio de San Pedro", a los lados "Fe y Esperanza" y a la derecha "Martirio de San Pablo", con las alegóricas Religión y Caridad son obra de Nicolò Circignani (llamado "Il Pomarancio"). Pier Francesco Mola pintó las paredes, a la izquierda con "San Pedro en la cárcel bautiza a los santos Proceso y Martiniano", a la derecha está la "Conversión de San Pablo". Hay cuatro monumentos obra de Marchesi Ferrari.


title: Iglesia del Gesù

text: La segunda capilla a la izquierda está dedicada a la Natividad, y se llama "Cappella della Sacra Famiglia" (capilla de la Sagrada Familia), encargo del cardenal mecenas Cerri, quien trabajó para la familia Barberini. El retablo de la natividad es obra de Circignani. En el techo, la "Celebración celestial de la natividad de Cristo", sobre los pináculos están David, Isaías, Zacarías y Baruc, en la luneta de la derecha, una "Anunciación a los pastores" y a la izquierda una "Matanza de los Inocentes". También hay frescos con la "Presentación de Jesús en el templo" y "Adoración de los Magos". Cuatro estatuas alegóricas representan la Templanza y la Prudencia a la derecha y la Fortaleza y la Justicia a la izquierda.


title: Iglesia del Gesù

text: La tercera capilla de la izquierda es la "Cappella della Santissima Trinità" (capilla de la Santísima Trinidad), encargo inicial del patrón clerical Pirro Taro, y recibe su nombre del retablo principal obra de Francesco Bassano el Joven. Los frescos acabados principalmente por tres pintores y ayudantes durante 1588-1589; las atribuciones exactas son inseguras, pero se dice que la Creación, los ángeles sobre las pilastras y los diseños de algunos de los frescos son obra del pintor jesuita florentino Giovanni Battista Fiammeri. Pintado con ayudantes fue el "Bautismo de Cristo" sobre el muro de la derecha. La "Transfiguración" sobre el muro de la izquierda y el "Abraham con tres ángeles" sobre el óvalo de la derecha son de Durante Alberti. "Dios Padre detrás de un coro de ángeles" en el óvalo de la izquierda y en los pináculos, ángeles con los atributos de Dios, fueron completados por Ventura Salimbeni. El relicario del altar conserva el brazo derecho del jesuita polaco san Andrés Bobola, martirizado en 1657 y canonizado por Pío XI en 1938.


title: Iglesia del Gesù

text: La impresionante "Cappella di San Ignazio" es la obra maestra de la iglesia, diseñada por Andrea Pozzo y que alberga la tumba del santo. El altar realizado por Pozzo muestra a la "Trinidad", mientras que cuatro columnas chapadas de lapislázuli encierran la colosal estatua del santo, obra de Pierre Legros el Joven. Sin embargo, la última es una copia, probablemente de Adamo Tadolini trabajando en el taller de Antonio Canova: el papa Pío VI hizo que se fundiera el original, seguramente para pagar las reparaciones de guerra a Napoleón, como se estableció en el Tratado de Tolentino, 1797. Originalmente, el proyecto fue diseñado por Giacomo della Porta, luego por Cortona; pero al final Pozzo ganó un concurso público para diseñar el altar. Un lienzo del santo recibe el monograma con el nombre de Jesús del Cristo resucitado celestial atribuido a Pozzo. Hay una urna de bronce, obra de Algardi que conserva el cuerpo del santo, debajo quedan dos grupos de estatuas de "La Religión flagelando a la Herejía" por Legros a la derecha del altar, y "Triunfo de la Fe sobre la Idolatría" de Jean-Baptiste Théodon, a la izquierda del altar.


title: Iglesia del Gesù

text: La última capilla en el extremo más alejado de la nave, a la izquierda del altar mayor, es la "Cappella della Madonna della Strada". El nombre proviene de una imagen medieval, encontrada en una actualmente perdida iglesia en la plaza Altieri, venerada por san Ignacio. El interior fue diseñada y decorada por Giuseppe Valeriani, quien pintó escenas de la vida de la Virgen. Los frescos de la cúpula fueron pintados por G. P. Pozzi.


title: Iglesia del Gesù

text: Con la llegada de los españoles a América también llegaron los jesuitas, primero en Brasil en 1549 y de ahí se fueron expandiendo por Perú (1567), México (1572) y Nueva Francia (1611) , teniendo principal influencia de arquitectura en Brasil.


title: Danza de las tijeras

text: La danza de las tijeras o danza de gala es una danza originaria de la región chanka en el Perú, cuyo marco musical es provisto por violín y arpa, y que posteriormente fue difundida a las regiones de Huancavelica, Ayacucho y Apurímac. En Apurímac la danza es denominada Saqras, en Ayacucho se llama danzaq, mientras que en Huancavelica al danzante de tijeras se le denomina Gala.


title: Danza de las tijeras

text: Los campesinos los llamaban «Supaypa Wasin Tusuq»: el danzante en la casa del diablo . Se atribuye a José María Arguedas la generalización del término «danzante de tijeras» por las tijeras que los danzantes llevan en la mano derecha y que las entrechocan mientras bailan. Según los sacerdotes de la colonia, su lado mágico obedece a un supuesto pacto con el diablo, debido a las sorprendentes pastas o pruebas que ejecutan en la danza. Estas pruebas se denominan Atipanakuy. El instrumento central de la danza son las tijeras elaboradas con dos placas independientes de metal de aproximadamente 25cm de largo y que juntas tienen la forma de un par de tijeras de punta roma. Actualmente las regiones de mayor difusión de esta danza son: Ayacucho, Huancavelica, Arequipa, Apurímac y Lima.


title: Danza de las tijeras

text: El Instituto Nacional de Cultura del Perú la reconoció como Patrimonio Cultural de la Nación en el año 1995.


title: Danza de las tijeras

text: El 16 de noviembre de 2010 fue reconocida por la Unesco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad junto a la Huaconada por su antigüedad y valor simbólico.


title: Danza de las tijeras

text: Los danzantes de tijeras descienden de los "tusuq laykas" que eran sacerdotes, adivinos, brujos y curanderos prehispánicos, quienes durante la época colonial fueron perseguidos; es ahí donde comienzan a hacerse conocidos como "supaypa wawan" ("hijo del diablo" en quechua) y se refugian en las zonas más altas. Con el paso del tiempo, los colonizadores aceptaron que volvieran, pero condicionándolos a danzar a los santos y al Dios católico. Así, se iniciaría, supuesta mente, la tradición de ejecutar la danza de las tijeras en las fiestas patronales. Durante la colonia la danza está influenciada por los movimientos de la jota, contradanza y minués españoles, además de ser influida por los trajes de luces españoles. Existen evidencias documentales de que en el año 1600 la danza de las tijeras ya era practicada extensamente.


title: Danza de las tijeras

text: Actualmente los distintos pueblos y etnias del Perú se encuentran fuertemente cristianizados (por católicos o protestantes). Si bien es posible apreciar en la danza de las tijeras rezagos de un ritual mágico-religioso, hoy por hoy resultan muy escasas (por no decir inexistentes) las manifestaciones de la danza fuera del sincretismo con las creencias religiosas cristianas.


title: Danza de las tijeras

text: El escritor peruano José María Arguedas (1911-1969) inmortalizó al danzante de tijeras en varias novelas; incluso en el cuento "La agonía de Rasu Ñiti" de 1962 aparece como el protagonista principal.


title: Danza de las tijeras

text: El «danzaq» es el danzante de tijeras. En las tradiciones orales de la zona chanca se considera al «danzaq» como un ser mítico diabólico por recitar ""taytachay juanikillo"" que significa "diablo, padre mío". La danza lleva en sus manos, durante la danza, dos tijeras llamadas "hembra" y "macho", que vienen de tiempos en que los danzantes eran explotados en la actividad minera por los colonizadores españoles. Sobre estas tijeras, en la región ayacuchana existen leyendas que dicen que las tijeras del danzante fueron hechas por los "auquis" y su sonido proviene de la laguna Yauruviri. La enseñanza del danzaq se transmite de generación en generación, y por lo general se inicia durante la infancia, equiparando la vocación del danzaq con la vocación de un sacerdote.


title: Danza de las tijeras

text: La danza de tijeras puede ser de distintos tipos, por ejemplo, la danza mayor o de competencia, la danza menor o «Qolla alva» que se baila por las noches; y zapateos, ejecutados en las festividades navideñas. En la danza de competencia, dos bailarines (también llamados «danzaq») danzan por turnos retándose el uno al otro a superar el riesgo de los pasos que realizan. A esta competencia se conoce como «atipanakuy», «hapinakuy», «tupanakuy», entre otros.


title: Danza de las tijeras

text: En la sierra, se baila entre abril y diciembre, en todas las fiestas agrícolas y religiosas importantes. Cada melodía corresponde a unos pasos : Pasacalle, para marchar en las calles; Wallpa wajay, cuando son las tres de la mañana y canta el gallo. Durante el día, se toca en tono mayor, por la noche, en tono menor. El primer día (Anticipo), llegan al pueblo los músicos y danzantes. A las 12 de la noche, en secreto, hacen el pago en la plaza, la ofrenda al Huamani. El segundo día (Víspera), desfilan por las calles y bailan en contrapunto desde las 6 de la mañana hasta las 8 de la noche. El tercer día (Día Central), se hacen las pruebas: hacen números de magia, se traspasan con agujas y espinas, suben a las torres de la iglesia (torre baja) donde realizan demostraciones de equilibrio y acrobacia. El cuarto día (Cabildo), bailan otra vez hasta las 8 de la noche y el quinto día (Despacho), regresan a su lugar de origen.


title: Danza de las tijeras

text: La danza de las tijeras sigue una secuencia, según la cual varía la música y se incrementa progresivamente el riesgo de los pasos de baile.


title: Ley de Hess

text: En termodinámica, la ley de Hess, propuesta por Germain Henri Hess en 1840, establece que: «si una serie de reactivos reaccionan para dar una serie de productos, el calor de reacción liberado o absorbido es independiente de si la reacción se lleva a cabo en una, dos o más etapas», esto es, que los cambios de entalpía Son aditivos: ΔH = ΣΔH.


title: Ley de Hess

text: Equivalentemente, se puede decir que el calor de reacción solo depende de los reactivos y los productos, o que el calor de reacción es una función de estado; en este sentido la ley de Hess es la aplicación a las reacciones químicas del primer principio de la termodinámica; debido a que fue enunciada unos diez años antes que ésta, conserva su nombre histórico.


title: Ley de Hess

text: El propósito de este planteamiento es analizar de forma muy breve las bases de la Termoquímica como una solución a problemas de transferencia de calor en dichos procesos.


title: Ley de Hess

text: Cuando se busca saber qué tanto calor como una forma de la energía absorbida o desprendida está presente en una reacción, es porque la misma juega un papel muy importante de los cambios químicos, la pregunta obvia en este caso resulta; ¿a qué se debe esa importancia? Se debe a que en todo cambio químico hay ruptura y formación de nuevos enlaces químicos y para que haya esa ruptura, se requiere energía y algunas veces en la formación de los nuevos enlaces se requiere de menor energía para su formación y por tanto se desprende la energía sobrante, razón por la cual, el estudio del calor y de su relación con los cambios químicos resulta tan importante. Además de lo anterior es necesario también conocer si el proceso depende no solo de si el cambio se efectúa a volumen o presión constante, sino también de las cantidades de sustancia considerada, su estado físico, temperatura y presión.


title: Ley de Hess

text: En virtud de que la cantidad de calor obtenida en una reacción depende de la cantidad de sustancia que intervino en ella, si escribimos que dos gramos de hidrógeno se queman en oxígeno para producir agua líquida, y se desprenden 68,320 calorías, entonces cuando incrementamos a cuatro gramos, el calor desprendido es doble y así sucesivamente. Esto es, que en vez de especificar la cantidad producido por gramo de sustancia para una reacción particular, es usual hacerlo de la siguiente manera:


title: Ley de Hess

text: Por ejemplo, el carbono en forma de grafito puede oxidarse hasta dióxido (1) o monóxido (2) de carbono, por otro lado, el monóxido de carbono puede oxidarse hasta dióxido (3). Como se ve a continuación, la suma de las entalpías de la reacción en dos pasos (2)+(3) es igual a la entalpía de la reacción en un paso (1):


title: Ley de Hess

text: (2) \; & \mathrm{C(grafito)} & + & \frac{1}{2} \mathrm{O_2(g)} & \rightarrow & \mathrm{CO(g)} & \; \; \Delta_R H_2 = -111\,\mathrm{kJ\cdot mol^{-1}} \\


title: Ley de Hess

text: La ley de Hess se utiliza para deducir el cambio de entalpía en una reacción ΔH, si se puede escribir esta reacción como un paso intermedio de una reacción más compleja, siempre que se conozcan los cambios de entalpía de la reacción global y de otros pasos. En este procedimiento, la suma de ecuaciones químicas parciales lleva a la ecuación de la reacción global. Si la energía se incluye para cada ecuación y es sumada, el resultado será la energía para la ecuación global. Este procedimiento se apoya en que ya han sido tabuladas los calores de reacción para un gran número de reacciones, incluyendo la formación a partir de sus elementos constituyentes de buena parte de las sustancias químicas conocidas. Un caso relevante de este tipo de aplicación es el llamado ciclo de Born-Haber.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: En el folclore japonés, los siete Dioses de la fortuna (七福神, "shichi fukujin") son siete deidades de la buena suerte y a menudo tienen su lugar en grabados netsuke y otras representaciones.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Entre los siete, no todos los Dioses son de carácter solo mítico dentro de la mitología japonesa, ya que hay un Dios que originalmente es un personaje histórico. En sus orígenes empezaron siendo Dioses remotos e impersonales, pero gradualmente se han convertido en figuras mucho más cercanas y patrones de ciertas profesiones y artes japonesas. Durante el transcurso de su historia, la mutua influencia entre Dioses ha dado pie a confusiones sobre cuál de ellos era el patrón de ciertas profesiones. La adoración a este grupo de Dioses también se debe a la importancia del número siete en Japón, supuestamente portador de buena suerte.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Se sabe que estas deidades tienen su origen en antiguos Dioses de la suerte de diferentes culturas del oriente: del Sintoísmo Japonés


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: provenientes del Hinduismo (Benzaiten, Bishamonten, Daikokuten); y del taoísmo y budismo chinos (Fukurokuju, Hotei, Jurojin) excepto uno (Ebisu) de origen propiamente japonés.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Estos Dioses son reconocidos como tales desde hace más de mil años, con un gran número de seguidores. En sus inicios, estos Dioses eran adorados por mercaderes, pues los dos primeros (Ebisu y Daikokuten) eran Dioses del negocio y el comercio.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Posteriormente, las demás clases de la sociedad japonesa buscaron otros Dioses que correspondiesen con sus profesiones: así surgió Benzaiten, patrona de las artes y Fukurokuju de las ciencias intelectuales, etcétera.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: En la antigüedad, se rendía culto a estos Dioses por separado, pero ahora pocas veces es así: solo cuando se quiere que el Dios actúe en nombre del interesado. Se empezó a mencionarlos como un colectivo hacia el 1420, en Fushimi, con el objetivo de imitar las procesiones de los Daimio, señores feudales del Japón pre-moderno.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Se dice que el sacerdote budista Tenkai seleccionó a estos Dioses tras hablar con el shogun al que servía, Iemitsu Tokugawa, ante la orden de buscar a quienes poseyeran las virtudes perfectas: longevidad, fortuna, popularidad, sinceridad, amabilidad, dignidad y magnanimidad. Poco después un artista famoso de la época, Kanō Yasunobu, fue ordenado retratar por primera vez a estos Dioses.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: La razón por la que frecuentemente se representa a estos Dioses en un barco (de forma equivalente a la leyenda de los Ocho Inmortales), es por la leyenda llamada Takarabune. Se dice que durante los tres primeros días de cada año, las siete divinidades se embarcan desde los cielos en un barco llamado Takarabune con tesoros del folclore japonés (muchas veces son prendas de ropa con poderes mágicos que los Dioses usan) y se dirigen a los puertos humanos. Esta leyenda ha derivado en supersticiones como poner una imagen de los Dioses debajo de la almohada el segundo día del año para tener un buen sueño y así tener suerte todo el año.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Es de la época de los Dioses Izanami e Izanagi y es el único Dios con origen puramente japonés. Es el Dios de la prosperidad y la riqueza en los negocios, y de la abundancia en las cosechas y cereales, es decir, la comida en general. Es el patrón de los pescadores, por tanto es representado con indumentarias de pescador como un sombrero típico, una caña de pescar en su mano derecha y un pescado que puede ser una carpa, una merluza, un bacalao o una lubina, es decir, todos los peces grandes que simbolizan la abundancia en las comidas. Actualmente es común ver su figura en restaurantes donde se sirve pescado en cantidad o en las cocinas de los hogares.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: El Dios Daikokuten es uno de los Shichifukujin, es el Dios del comercio, y la prosperidad, también se le atribuyen otras características como el hecho de ser el patrón de los cocineros, granjeros, banqueros, agricultores, el protector de la tierra (cultivos) y curiosamente a través de una leyenda también es considerado cazador de demonios, esta leyenda cuenta que el Dios Daikoku colgó un talismán sagrado de la rama de un árbol de su jardín y pudo cazar un demonio. Este Dios se caracteriza por ser sonriente, tener las piernas cortas y llevar un gorro en la cabeza, se suele representar con un saco repleto de objetos de valor o con un mazo mágico de la buena suerte. A pesar de ser una figura popular conocida, su origen es bastante confuso, algunas personas creen que viene de un antiguo Dios Shinto, otras en cambio dicen que el origen de este Dios viene del budismo, conocido como Mahakala (Dios Hindú de la muerte).


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Su origen se remonta al hinduismo, pero Japón la adaptó al budismo. Este dios proviene del Dios hindú “Kúbera” y también se la conoce con el nombre de “Vaisravana”, procedente de la cultura hindú. Es el Dios de la fortuna, en la guerra y las batallas, este hecho se le relaciona también con la autoridad y la dignidad. Literalmente es el Dios protector de aquellos que siguen las normas, y se portan de manera correcta. Al ser el patrón de los luchadores se le representa vestido con una armadura y un casco. En la mano izquierda lleva una pagoda (templo), ya que también actúa como protector de los lugares sagrados, y lugares importantes; en la mano derecha lleva una lanza para luchar contra los espíritus malignos. Normalmente es ilustrado con un aro de fuego.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Su origen se encuentra en el hinduismo, proviene de la Diosa hindú “Sarasvati”. Conocida de diversas maneras: Benzaiten, Benten o Benten-sama. Cuando se adaptó del budismo se le fueron atribuidas las cualidades de la música, el talento, la belleza, etc. Muchas veces su figura aparece en los “Torii” (entrada de los templos), es común ver su figura en los templos japoneses. Es representada como una mujer inteligente, bella y portadora de los atributos antes mencionados. Lleva un instrumento llamado “Biwa”, tradicional japonés parecido al laúd. Normalmente esta Diosa es acompañada por una serpiente blanca. Es la patrona de los artistas, escritores, bailarines, geishas, etc.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: El Dios Fukurokuju, otro de los Sichifukujin, originario de China, hay personas que dicen que fue un ermitaño chino de la dinastía Song, distinguido por ser una reencarnación del Dios taoísta Hsuan-wu. Es el Dios de la sabiduría, la suerte, la longevidad, la riqueza y la felicidad. Este Dios recibe ciertos créditos, tales como ser uno de los filósofos chinos que podían vivir sin comer. Por otra parte es el único Dios al que se le ha atribuye la habilidad de resucitar a los muertos. Fukurokuju se caracteriza por el tamaño de su rostro, siendo casi tan grande como el tamaño de su cuerpo y por representarse con vestimentas tradicionales de origen chino. Normalmente lleva un bastón en una mano y en la otra un pergamino, con escrituras sobre el saber del mundo. Este Dios suele ir acompañado de una tortuga, un cuervo o un ciervo. Animales que frecuentemente son usados en Japón para simbolizar una larga vida. También se dice que este Dios le gusta jugar al ajedrez, por ello también se le atribuye el rasgo de patrón de los jugadores de ajedrez.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Considerado la personificación de la estrella polar del sur (南極星 ”nankyokusei”) es el dios de la vejez y la longevidad en la mitología del budismo japonés. Se dice que el legendario Juroujin se basa en una persona real que vivió en la antigüedad. Medía aproximadamente metro 1’82 de alto y hacía gala de una cabeza alargada. Aparte de su distintivo cráneo, se lo representa con una larga barba blanca, montado en un ciervo y a menudo también acompañado por una grulla de 1500 años y una tortuga, plasmando de este modo su afinidad por la larga vida. Además, suele representarse bajo un melocotonero, puesto que el fruto de este árbol es considerado, por el taoísmo y corroborado por los científicos, capaz de alargar la vida al tener propiedades antioxidantes. En su mano sostiene un bastón y un libro o un pergamino. La sabiduría del mundo permanece escrita entre sus páginas. Jurojin disfruta del arroz y el vino y es una figura muy alegre.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Dios de la fortuna, guardián de los niños, patrón de los adivinos y de los taberneros, también es dios de la popularidad. Es representado como un hombre sonriente, calvo, gordo y con bigotes rizados. Su barriga parece que vaya a sobresalir de su ropa, por ello parece estar siempre medio desnudo. Cosa que hizo gracia a los chinos y por eso lo apodaron “Cho-Tei-Shi o Ho-Tei-Shi”, que significa saco de ropa vieja.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Hotei era un sacerdote zen, pero su apariencia y algunas de sus acciones estaban en contra de la morales de condición: Su apariencia lo hacía parecer una persona bastante pícara y no tenía lugar fijo donde dormir.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Lleva una bolsa cargada a sus hombros que, según las creencias llevan fortunas para aquellos que crean en sus virtudes.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: La leyenda explica que Hotei fue una persona real. Su nombre Chino era Kaishi, aunque parece que su fecha de nacimiento es desconocida, su muerte está registrada en el marzo del año 916.


title: Siete Dioses de la Fortuna

text: Los japoneses comenzaron a creer en Hotei durante la época Edo. La razón por la cual los japoneses tienen un respeto tan grande por este dios proviene de una leyenda, que cuenta que antes que el budismo Zen llegara a Japón, un pensamiento budista alternativo fue extendido por un sacerdote de estética dudosa que, en realidad, era una manifestación del budista nombrado Miroku. Miroku era el santo que salvaba a las personas que no podían ser salvadas mediante las creencias de Buda. Hotei fue percibido y aceptado por los japoneses como un segundo Miroku.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Marina del Pilar Ávila Olmeda (Mexicali, Baja California; 19 de octubre de 1985) es una abogada y política mexicana, militante del Movimiento Regeneración Nacional. Actualmente es gobernadora del Estado de Baja California, puesto en que se desempeña desde el 1 de noviembre de 2021. Previamente ha sido diputada federal por el distrito 2 de Baja California en la LXIV Legislatura del Congreso de la Unión, cargo que desempeñó de 2018-2019 y también como la presidenta municipal de Mexicali, de 2019 a 2021.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/ed/Marina_del_Pilar.jpgMarina del Pilar Ávila Olmeda nació el 19 de octubre de 1985, en Mexicali, Baja California, sus padres son, Marina del Pilar Olmeda García y José Ma. Francisco Ávila Hernández; ambos abogados y catedráticos. Relata en entrevistas que tuvo una infancia feliz, asimismo menciona que siempre estuvo rodeada de temas jurídicos y políticos por la profesión de sus padres, y al ser una niña muy inquieta, siempre le llamó atención el servicio público. De igual manera tenía otros pasatiempos, actividades deportivas como la charrería, que a la fecha sigue siendo una de sus pasiones en la vida. Además, incursionó en actividades artísticas como el ballet y la música.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Marina del Pilar refiere que, en 2015, al decidir participar activamente en política, recibió el apoyo total e incondicional de su familia, periodo en el cual coincidió con el nacimiento de su primera hija, también llamada Marina del Pilar, conocida como "Marinita".


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: El 29 de septiembre de 2019, Ávila Olmeda se casó con Carlos Torres Torres, quienes celebraron su matrimonio civil con sus familiares y amistades.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: El 8 de julio del 2021, Marina del Pilar Ávila Olmeda anunció estar a la espera de un bebé, hizo pública la noticia a través de sus redes sociales con una fotografía en la que aparece junto con su esposo, enseñando la imagen de un ultrasonido.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Al ejercer funciones como Gobernadora del Estado de Baja California, a partir del el 1.º de noviembre de 2021, hace nuevamente historia al ser el primer caso de una mandataria estatal en México que ejerce el cargo estando en periodo de gestación.En relación con esto, anunció que no solicitaría licencia de maternidad, tampoco designaría un Titular del Ejecutivo sustituto, sino que continuaría trabajando a distancia los días que, por el nacimiento de su bebé, no debería asistir por indicaciones de sus médicos.El 15 de enero del 2022 da a luz a Diego José, su segundo hijo en California.https://www.jornada.com.mx/ultimas/2021/04/26/vamos-a-convertir-a-bc-en-referencia-de-salud-publica-avila-olmeda-9229.html/marina-del-pilar-avila-olmeda.jpg-623.html/image_largehttps://static.wixstatic.com/media/36b104_60457ca1c1e746e5b6e8111fdafcea4e~mv2.jpeg/v1/fill/w_640,h_800,al_c,q_85,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/36b104_60457ca1c1e746e5b6e8111fdafcea4e~mv2.jpeg


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: En el 2005, Marina del Pilar Ávila Olmeda estudió la Licenciatura en Derecho en el Centro de Enseñanza Técnica y Superior (CETYS Universidad), concluyendo sus estudios en el 2009, y obteniendo el reconocimiento de Alumna Distinguida por alto Rendimiento Académico; posteriormente realizó dos maestrías, la primera en Derecho Público por la Escuela de Graduados en Gobierno y Política Pública del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, de agosto de 2010 a diciembre de 2011, con la tesis: “La Edad de Responsabilidad Penal en el Sistema Jurídico Mexicano”. La segunda, en Administración Pública por la Facultad de Ciencias Sociales y Políticas de la Universidad Autónoma de Baja California de 2014 a 2016, en la cual después de una etapa de selección fue aceptada como Becaria Conacyt.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: En su camino por la academia, Ávila Olmeda publicó artículos en revistas y editoriales jurídicas, destaca el titulado “Evolución del Instituto Electoral y de Participación Ciudadana de Baja California" y también participó como coautora dentro del capítulo “Reflexiones en torno a la docencia e investigación sobre el derecho constitucional para la formación jurídica” del libro “Constitucionalismo. Dos siglos de su nacimiento en América Latina”, publicado por el Instituto de Investigaciones Jurídicas de la Universidad Nacional Autónoma de México.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Ávila Olmeda siguió desenvolviéndose en el ámbito académico como docente en la Facultad de Ciencias Sociales y Políticas de la Universidad Autónoma de Baja California. En distintas entrevistas y discursos públicos ha comentado que sus alumnos universitarios fueron gran parte en su inspiraron e impulso para tomar un rol activo dentro de la política local.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Marina del Pilar Ávila Olmeda se afilia al Partido Morena en 2015, al sentir afinidad ideológica con los ideales del entonces líder nacional del partido, Andrés Manuel López Obrador. En ese momento, Marina del Pilar ya contaba con trayectoria como abogada y docente. , sin embargo, se sumó al Proyecto de la “Cuarta Transformación” y se postuló como candidata a Diputada Local por el Distrito III de Baja California, aunque no obtuvo un resultado electoral favorecedor, Avila Olmeda asegura que “ganó en las calles” por la fuerte conexión que logró con un sector importante de la población. Al concluir dicho proceso electoral, en 2016 fue nombrada Coordinadora de Organización de Morena en Mexicali, Baja California.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Durante el proceso electoral de 2018, Marina del Pilar Ávila Olmeda fue postulada por la coalición “Juntos Haremos Historia” (Morena-PT- PES) como candidata a Diputada Federal por el Distrito II con cabecera en Mexicali, en debates electorales la candidata se comprometió con la disminución de la tarifa del transporte público para universitarios y adultos mayores, además de bajar el IVA.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Durante dicho proceso electoral, Ávila Olmeda recibió amenazas para que abandonara sus aspiraciones para integrarse al Congreso de la Unión, igualmente fue víctima de violencia política en razón de género, tal como lo relató en entrevista para "Yahoo! News":"Cuando manifesté mi intención de participar por una candidatura, el delegado de Morena de Baja California en 2018 me dijo que yo le gustaba mucho. En ese momento no entendí que era violencia. Incluso me disculpé con él si en algún momento tuve alguna conducta que pudiera malinterpretarse, y seguí trabajando con la limitación que recibí de esta persona. Aun así, logré ser candidata. Fue algo que me guardé mucho tiempo porque me daba vergüenza compartirlo"A pesar de lo mencionado anteriormente, la entonces candidata continuó su campaña, incluso tomando una postura firme en contra de la violencia a la mujer, Del Pilar defendió la necesidad de fortalecer protocolos de investigación e intensificar la capacitación de los servidores públicos que atienden casos contra los Feminicidios, de igual manera convocaba a reforzar la prevención y atender con seriedad que los signos de violencia en el noviazgo o violencia doméstica.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Es así como el 1 de julio de 2018, Marina del Pilar Ávila Olmeda se convierte en Diputada Electa por el II Distrito de Baja California de la LXIV Legislatura del Congreso de la Unión, siendo este resultado histórico para México, pues además del triunfo de Ávila Olmeda, también resultaría electo Andrés Manuel López Obrador como Presidente de México, quien sería el Presidente más votado en la historia del país.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Ávila Olmeda inicia funciones como Diputada Federal de la LXIV Legislatura el 1 de septiembre de 2018, participando como Secretaría de la Comisión de Desarrollo Metropolitano, Urbano, Ordenamiento Territorial y Movilidad, e Integrante de las Comisiones de Asuntos Frontera Norte y la de Gobernación y Población.Sobre su trabajo legislativo, destacan las iniciativas aprobadas, para incrementar la pena a quien cometa el delito de turismo sexual y precisar los supuestos en los que se aumentará la pena y otra para tipificar el delito de violencia familiar como uno de los delitos que ameritan prisión preventiva oficiosa.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Además de lo anterior, dentro de su labor como Diputada destaca su participación en la reducción del IVA en la frontera, la transparencia de recursos estatales, eliminación del fuero, atención a la crisis migratoria en la entidad, reducción de tarifa de autobuses y la liberación de recursos orientados a la remodelación adecuada de la garita internacional de Mexicali.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: El 1 de marzo de 2019 solicitó licencia para buscar la candidatura de Morena para competir por la Alcaldía de Mexicali.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: El 15 de abril de 2019 arrancó la campaña de Marina del Pilar, como candidata a la alcaldía de Mexicali por la alianza “Juntos Haremos Historia” integrada por los partidos Morena, PT, PVEM y Transformemos. El primer acto público de la entonces candidata fue a las 07:00 horas en un concurrido cruce de bulevar, acompañada en su mayoría por sus partidarios y seguidores.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Durante la campaña por la Alcaldía de Mexicali, Marina del Pilar Ávila Olmeda fue de nuevo víctima de violencia política en razón de género y de una serie de ataques a su vida personal, tal como lo ha relatado en distintas entrevistas:“(…) fui señalada por mi imagen física, hasta mi sonrisa fue tema de debate, temas que realmente no son importantes para una candidatura, para el ejercicio y el desempeño del servicio público”


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: “Me enfrenté a una campaña sumamente violenta hacia mi persona, imagen física, el hecho de ser mujer joven y mamá soltera en aquel momento. No escatimaron en meterse con mi vida privada, con mi hija, incluso lo siguen haciendo”El 29 de mayo de 2019 concluye la campaña y ante miles de mexicalenses cierra con los siguientes temas prioritarios: seguridad, servicios de calidad, mejores vialidades, disminución de la contaminación del aire, mejorar la infraestructura municipal y de las unidades deportivas.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: El día de la elección 2 de junio de 2019, Marina del Pilar resulta triunfadora de la elección a Presidente Municipal de Mexicali, con el 45.46% de los votos.El 13 de junio del mismo año el Consejo General del Instituto Estatal Electoral de Baja California realizó la entrega de constancia de mayoría a Marina del Pilar Ávila., reconociéndola oficialmente como Alcaldesa Electa de Mexicali.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: A finales de julio del 2019 comenzó el periodo de transición y la entonces alcaldesa electa comenzó a integrar su equipo de trabajo, quienes tomarían protesta oficialmente junto con Ávila Olmeda el 30 de septiembre de 2019, en el corazón del Centro Histórico de Mexicali, convirtiéndose así en la primera mujer votada en ostentar el cargo de Presidente Municipal en este municipio.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Ávila Olmeda inicia funciones como Presidenta Municipal el día martes 1 de octubre de 2019, y comenzó a cumplir compromisos de campaña como la instalación del Instituto Municipal de la Mujery las oficinas y líneas de Fuerza Rosa, por medio de la cual se dará atención preventiva a mujeres en riesgo de sufrir violencia.De igual manera, se revisaron anomalías prexistentes en el sector de infraestructura que habían forzado cancelar 27 obras de la pasada administración, las cuales se licitaron nuevamente, con una inversión de $ 32´195,492.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Otras labores características de la Alcaldesa, fue el impulso a la cultura, uno de sus primeras semanas ostentando el cargo, en presencia de representantes de la Comunidad China en Mexicali y funcionarios municipales, se aprobó la creación de un día especial para celebrar a la comunidad china, siendo este el 12 de noviembre, ante la gran importancia que siempre ha tenido esta comunidad en el crecimiento de la ciudad.En este mismo sentido, siguió realizando obras como la modernización del Centro Histórico de Mexicali, con una inversión de 39.1 millones de pesos, donde posterior a sus reparaciones se reactivaron actividades turísticas y sociales en la famosa “Chinesca” y se inauguró el “Museo Wok”  de la Comida China como un símbolo de hermandad entre ambas culturas.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: En su primer año a cargo del Ejecutivo Municipal, la alcaldesa informó que se logró tener la incidencia delictiva más baja en los últimos diez años en ese municipio, con una disminución del 12 por ciento en la incidencia delictiva general.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: En enero de 2021, la casa encuestadora “Consulta Mitofsky” colocó a Marina del Pilar Ávila Olmeda como la tercera alcaldesa mejor evaluada del país, lo cual se le ha atribuido a que en su administración logró consolidar finanzas sanas y un gobierno transparente.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: En marzo del 2021 pide licencia para postularse como Gobernadora del Estado y, a través de sus redes sociales, se despidió del personal que laboraba a su lado en la Oficina de Presidencia Municipal, dio su último recorrido por las oficinas y bajó al estacionamiento para retirarse de las instalaciones municipales.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Marina del Pilar arrancó su campaña por la Gubernatura de Baja California como candidata de la Coalición “Juntos Haremos Historia en Baja California” Morena-PT-PVEM, el 4 de abril de 2021, en San Quintín, Baja California; de ahí embarcó en una exhaustiva gira por todos los municipios del estado. La campaña electoral de Ávila Olmeda ha sido calificada como “la mejor campaña de todo México” de esa temporada electoral.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Sus propuestas principales iban enfocadas en incentivar programas sociales de bienestar, impulsar las industrias creativas y turísticas, reactivar las inversiones económicas, desarrollar la cultura del deporte y sobre todo reforzar la seguridad. De igual manera, Ávila Olmeda se distinguió por manejar a la par una agenda creada por y para los jóvenes bajacalifornianos denominada “Agenda por el Bienestar de las Juventudes en Baja California” donde se abordaron temas como arte, cultura, deporte, movilidad, sustentabilidad, transporte, seguridad y bienestar, y mecanismos para garantizar en su administración la participación de jóvenes para que sus voces fueran escuchadas.


title: Marina del Pilar Ávila Olmeda

text: Marina del Pilar Ávila Olmeda fue blanco de diversas agresiones verbales calificadas por el Tribunal de Justicia Electoral de Baja California como violencia política de género contra las mujeressin embargo, la candidata por la coalición “Juntos Haremos Historia en Baja California” no se vio afectada,  ya que llevó a cabo un uso eficiente de sus redes socialesy en conjunto con sus propuestas y campaña física se convirtió en la candidata favorita a ganar la gubernatura. La entonces candidata tuvo eventos de cierre de campaña en todos los municipios del estado, concluyendo finalmente en la ciudad de Tijuana, en un evento donde asistieron más de 20 mil simpatizantes.