title: Agoney

text: En agosto de 2019, Agoney lanzó su segundo sencillo en solitario, «Black». La canción fue compuesta por él mismo y habla sobre la sociedad moderna y las presiones de las redes sociales. Fue acompañado por un vídeo musical dirigido por Frankie De Leonardis. Este sencillo fue presentado por primera vez en directo el 14 de septiembre en el festival "Coca Cola Music Experience 2019".


title: Agoney

text: En noviembre de ese mismo año, Agoney ofreció su primer concierto fuera de España, visitando Argentina.


title: Agoney

text: En abril de 2020 se anuncia la salida de «Libertad», una canción que, según el propio Agoney, sirve como preludio de su álbum debut homónimo. El álbum «Libertad», en el que el artista ha estado trabajando desde su salida de Operación Triunfo, vería la luz a finales de verano 2020.


title: Agoney

text: En ese mismo mes, durante una entrevista en Europa FM, se anunció «Strangers», una colaboración con el DJ Brian Cross, que sería lanzada el 29 de mayo.


title: Agoney

text: El día 30 de mayo, la cantautora Rosana anuncia por sorpresa el lanzamiento de «Sin Miedo 2020», una canción solidaria, cuyos beneficios serán destinados al plan #CruzRojaResponde de Cruz Roja, en la que participan varios artistas entre los que se encuentra Agoney.


title: Agoney

text: El 12 de junio se publica, a través del canal de Vevo del artista, una versión acústica de «Libertad» y «Black» interpretada al piano por el divulgador musical Jaime Altozano. Esta versión posee tecnología 8D.


title: Agoney

text: El primer sencillo oficial del álbum «Libertad» se publica el 19 de junio de 2020 bajo el nombre «MÁS».La canción se trata de una balada pop potente que es la continuación del preludio del disco, encajando con este perfectamente y permitiendo escuchar ambas canciones sin que se perciba la transición entre ellas. Unas semanas más tarde se anuncia la salida definitiva del álbum para el 28 de agosto de 2020.


title: Agoney

text: El 25 de agosto se publica «Edén» como último adelanto del álbum tres días antes de su salida. En menos de 24 horas tras su publicación se convirtió en número 1 en éxitos de iTunes y 15 en tendencias de Youtube.


title: Agoney

text: Tras su lanzamiento, su álbum debut «Libertad» se posicionó como el disco más escuchado en iTunes España. Así mismo también se convirtió en el número 1 de la lista de álbumes más vendidos del país, desbancando a Anuel AA.


title: Agoney

text: Entre el 28 de agosto y el 3 de septiembre, recorre el este y sur de España, por ser estas las zonas menos afectadas por la Pandemia de COVID-19 en ese momento, con sus primeras firmas de discos, visitando ciudades como Valencia, Murcia, Granada, Málaga y Sevilla.


title: Agoney

text: El 19 de noviembre se publican, en exclusiva para Vevo España, dos live performances de dos temas de su primer disco: «Edén» y «Volver a ser».


title: Agoney

text: El 13 de febrero de 2021 presenta «Libertad: Un Viaje Íntimo - Live Experience», concierto transmitido en streaming a nivel mundial, para presentar su álbum, en el que es acompañado por el músico Capitán Garcio al piano El 12 de marzo da inicio a la gira del mismo nombre en el Teatro La Plazeta Valencia, conciertos íntimos en formato piano y voz, recorriendo ciudades como Madrid, Menorca, Barcelona, Las Palmas de Gran Canaria y Zaragoza.


title: Agoney

text: El 1 de agosto de 2021 pone en marcha su gira «Libertad Tour», conciertos en eléctrico en los que se presenta acompañado de su banda, visitando ciudades como Benicasim, Los Alcázares y Adeje, ofreciendo durante el 2021 dos conceptos de gira a la vez.


title: Agoney

text: El 8 de julio de 2021 estrena el videoclip de la canción «A Little Respect», incluida dentro de la banda sonora de la película "El cover" del director Secun de la Rosa, cinta en la que Agoney participa haciendo un cameo especial, versionando el clásico de Erasure.


title: Agoney

text: El 23 de julio de 2021 se confirma su participación oficial como concursante en la novena edición del programa "Tu cara me suena" de Antena 3, al lado de personalidades como Los Morancos, Lydia Bosch, Loles León, Eva Soriano, David Fernández Ortiz, Rasel Abad, Nia Correia y María Peláe.


title: Agoney

text: El 3 de septiembre de 2021 publica su nuevo single «¿Quién pide al cielo por ti?», canción donde apuesta por un sonido ochentero acompañado de sintetizadores, guitarras y cajas de ritmo, compuesta en coautoría con Alberto Jiménez de Miss Caffeina y producida por Juan Sueiro.


title: Agoney

text: El 3 de marzo de 2022 estrena en primicia en Los 40 su nuevo single «Bangover», el cuál se convirtió en Nº1 en iTunes en España, Chile y Argentina.


title: Agoney

text: El día 25 de febrero fue elegido como tercer finalista tras su imitación de Mónica Naranjo y con unaminidad de 12 del jurado y el público, y pasa a la final. El 4 de marzo de 2022 se celebra la gran final de "Tu cara me suena" y se proclama ganador con el 53% de los votos tras su imitación de Dimash Kudaibergen en «SOS d'un terrien en détresse». Tras su proclamación, Agoney dio a conocer con un beso a su nueva pareja, el bailarín Marc Montojo.


title: Agoney

text: El 15 de julio presenta su single «Cachito», un divertido tema de verano con sonido fresco y base electrónica, entre los productores se encuentra Andy Clay, quien ha trabajado anteriormente con Karol G.


title: Agoney

text: El 26 de octubre de 2022 se anunció su participación en el Benidorm Fest 2023, evento celebrado para seleccionar la candidatura representante de España en el Festival de la Canción de Eurovisión de ese año. El 19 de diciembre, Agoney publicó en sus redes sociales la canción «Quiero arder», su candidatura para el Benidorm Fest 2023, partiendo como el gran favorito del público.


title: Agoney

text: Agoney es abiertamente gay, defendió la visibilidad y los derechos de la comunidad LGTBI durante el programa "Operación Triunfo" y la gira nacional posterior trasmitiendo el mensaje "por el amor, la libertad y la visibilidad" junto a su compañero de edición Raoul Vázquez.


title: Agoney

text: En 2018 fue seleccionado como uno de los pregoneros de la ceremonia de inauguración del Orgullo de Madrid de ese año. También apareció como portada de la edición de invierno 2018/2019 de la revista de viajes LGBT española "Shangay Express" y en la de la edición de invierno de la revista LGBT Togayther.


title: Agoney

text: Agoney es embajador de la fundación canaria Carrera por la Vida, una organización benéfica de las Islas Canarias que apoya y crea conciencia sobre el cáncer de mama. Apareció en el mes de agosto en el calendario de caridad 2019 cuyas ventas van a beneficio de la organización.


title: Agoney

text: En noviembre de 2019, Agoney se unió a la presentadora de televisión Emma García y a la actriz Eva Isanta para liderar una campaña televisiva humorística para alentar las pruebas tempranas de VIH en España.


title: Agoney

text: En mayo de 2020, participó junto a otros artistas en «Sin Miedo 2020», una canción solidaria cuyos beneficios fueron destinados al plan #CruzRojaResponde desarrollado por Cruz Roja Española durante la pandemia de COVID-19.


title: Agoney

text: En junio de 2020, colabora junto a más artistas en la canción «Piensa en positivo», que servirá como himno del Orgullo LGTBI 2020 de Madrid. Se trata de una versión de la canción de Fangoria «Piensa En Positivo» en la que, además de Agoney, participan artistas como Ana Mena, Ricky Merino, Rafa Sánchez, Delaporte, Vega o Fran Perea, entre otros. Así mismo, durante ese mes participa en el Global Pride junto a Ruth Lorenzo y en el Pride de Barcelona.


title: Agoney

text: En noviembre de 2021, la cantante Barei lo invita a participar junto a otros artistas en el tema «Más besos», canción homenaje al joven Samuel Luiz y a todo el colectivo LGTBIQ, junto a Agoney participan además otros artistas como Chenoa, Blas Cantó, Rozalén, David Otero, Soraya Arnelas, Lorena Gómez, entre otros.


title: Agoney

text: En abril de 2022, participó junto a otros artistas del panorama nacional español en el concierto benéfico "Unidos por la paz: Ucrania en el corazón", organizado por Radio Televisión Española con el fin de recaudar fondos para las víctimas de la Guerra de Ucrania.


title: Agoney

text: En julio de 2022 participa en la clausura del Orgullo de Madrid presentando un performance reivindicativo de su canción «Ángel caído» sobre la opresión del colectivo.


title: Lisa Marie

text: Lisa Marie Smith (Piscataway, Nueva Jersey; 12 de diciembre de 1968), más conocida simplemente como Lisa Marie, es una actriz y modelo estadounidense. Es más famosa por sus actuaciones en películas como "Sleepy Hollow", "Ed Wood", "Mars Attacks!" o "El planeta de los simios", todas ellas bajo la dirección de Tim Burton.


title: Lisa Marie

text: Lisa Marie Smith, nacida el 5 de diciembre de 1968, fue criada por su padre y sus abuelos, y estudió en una escuela católica. Desde los ocho años comenzó a aprender ballet y piano. A los quince años se mudó a Nueva York para estudiar arte dramático, danza y música. En Nueva York comenzó su carrera como modelo para Robert Mapplethorpe, y fue seleccionada por el fotógrafo Bruce Weber para la campaña del perfume "Obsession" de Calvin Klein. Sus primeros pasos en el cine fueron dos breves apariciones en "Let's Get Lost", el documental de Weber sobre la vida del trompetista Chet Baker, y en la película "Alice," de Woody Allen.


title: Lisa Marie

text: La vida personal y profesional de Lisa Marie cambió cuando conoció a Tim Burton en un club nocturno en 1991, inmediatamente después de terminar su contrato como modelo para Calvin Klein. Aparentemente, Tim y Lisa congeniaron al descubrir que los dos habían tenido una experiencia OVNI similar en California. Al año siguiente, en el Día de San Valentín de 1992, se prometieron, y permanecieron juntos hasta 2001. Durante este período de casi diez años, ella apareció en prácticamente todas las películas del director. En 2000, Lisa Marie fue la anfitriona de la serie del Canal Sci-Fi titulada "Exposure".


title: Lisa Marie

text: Muchas de sus primeras películas intentaban enfatizar el físico voluptuoso de Lisa Marie (en especial, "Mars Attacks!" y "Ed Wood"), pero trabajos posteriores le han permitido demostrar sus capacidades interpretativas.


title: Lisa Marie

text: Lisa Marie ha aparecido en gran número de revistas, y se ha convertido en una "celebrity" de Hollywood. Su divorcio de Tim Burton no fue excesivamente amistoso, hasta el punto de que ella le reclama 5,4 millones de dólares como parte de un acuerdo económico que él le prometió.


title: El Consorcio

text: El Consorcio es un grupo musical de España formado en 1993 por los cantantes Amaya, Estíbaliz e Iñaki Uranga, Sergio Blanco y Carlos Zubiaga, excomponentes del también grupo vocal español Mocedades.


title: El Consorcio

text: La idea de la formación del grupo surgió en una reunión familiar y de amigos celebrada en casa de Javier Uranga a mediados de 1993, cuando a la cantautora Rosa León se le ocurrió la idea de que Amaya cantara las canciones de un proyecto propio e independiente que estaba preparando como homenaje a las canciones de la radio de los años 1930, 1940 y 1950. Amaya pensó que sus hermanos y amigos podían acompañarla en dicho proyecto y a partir de ese momento se formó el grupo conocido como El Consorcio con los componentes antes indicados.


title: El Consorcio

text: De agosto a octubre de ese mismo año grabaron su primer disco, "Lo que nunca muere", título de una radionovela homónima de los años 50. Este trabajo fue publicado en mayo de 1994 y contó con la dirección y realización de Rosa León y la producción de Hispavox.


title: El Consorcio

text: Tras la publicación de dicho trabajo, Emilio Santamaría se convertiría en representante del grupo, ya que tras el éxito cosechado surgieron numerosas galas por toda España. Dichas galas se podían dividir en dos partes: en la primera, se recordaban las mejores canciones de cada uno individualmente (o en dúo en el caso de Sergio y Estíbaliz), e incluso algunas de cuando pertenecieron a Mocedades; y en la segunda, emulando ser un programa de radio, con público y con dedicatorias, El Consorcio cantaba íntegramente su primer disco. De marzo a junio de 1995 grabaron "Peticiones del oyente", siguiendo la misma línea que el primero y haciendo su particular homenaje a los programas radiofónicos de la posguerra a los que los radioyentes escribían pidiendo una canciones para dedicarlas a sus seres queridos. Con estos dos trabajos, El Consorcio inició una gira de poco más de dos meses por México.


title: El Consorcio

text: Entre julio y septiembre de 1996 grabaron su tercer disco, titulado "Programa doble", el cual recuperaba temas del cine español a lo largo de su historia. Como curiosidad cabe destacar que la canción más antigua incluida en este material fue de la película "El bailarín y el trabajador", estrenada el 21 de marzo de 1936 en Madrid y la más reciente fue de "Átame", del 22 de enero de 1990.


title: El Consorcio

text: Con este disco concluyeron la trilogía dedicada a la música de la posguerra y concluye su contrato con Hispavox, aunque ese mismo año produce un CD recopilatorio con las canciones más conocidas del grupo y algunos temas inéditos como un dueto en vivo con Paloma San Basilio, otro con Nino Bravo y un último con Juan Pardo.


title: El Consorcio

text: En 1998, con su nueva compañía discográfica Sony, grabaron su cuarto disco al que titularon "Cuba". Incluía 14 temas de tradicionales de la isla caribeña. Los temas fueron grabados en Miami, Londres y Madrid. Con este disco visitaron por segunda vez México y otros lugares de Latinoamérica.


title: El Consorcio

text: En el año 2000 graban su nuevo disco, "Las canciones de mi vida", producido esta vez por Óscar Gómez. Este trabajo fue también una mirada al pasado. Incluye temas que dieran a conocer grupos como Los Mitos (fundado por Carlos Zubiaga y Tony Landa) y el Orfeón Donostiarra o intérpretes como Massiel, Joan Manuel Serrat, Miguel Ríos, Víctor Manuel, Marisol, Cecilia, Emilio José y Juan Luis Guerra.


title: El Consorcio

text: En 2001, El Consorcio acompañó al pianista argentino Raúl Di Blasio en cinco temas del material titulado "Di Blasio–Gardel". A raíz de esta colaboración emprendieron una serie de conciertos a los que llamaron "Cantapiano". La gira inició en México el 25 de noviembre de 2001 y terminó hacia mediados de diciembre de 2002, visitando otros países como Guatemala, Honduras, El Salvador y Panamá, intercalada con la gira de verano en España en 2002. La cantidad total de ciudades visitadas ascendió a casi media centena.


title: El Consorcio

text: En mayo de 2003, grabaron un disco en directo con los mejores temas de las carreras de cada integrante titulado "En vivo desde el corazón de México", fruto de una multitudinaria gira por México. En este disco aparecen canciones de la época en que los miembros de El Consorcio formaron parte de otros conjuntos (Mocedades, Sergio y Estíbaliz o Los Mitos) o de su carrera en solitario junto con los grandes éxitos del grupo. Así se cerró un ciclo que diera inicio 10 años atrás.


title: El Consorcio

text: En navidades de 2004, El Consorcio grabó en el estudio de Carlos Zubiaga, "Tío Pete", su séptimo disco, "De ida y vuelta", alusión directa a los continuos viajes a Latinoamérica. Incluye temas clásicos mexicanos de Agustín Lara o José Alfredo Jiménez; pero también temas de cantautores contemporáneos españoles, como Enrique Urquijo, Pedro Guerra, Antonio Vega o Jorge Drexler. El disco lo editó EMI. En 2008 publicaron el disco "Querido Juan", dedicado a Juan Carlos Calderón y en 2010 publicaron el disco "De Mocedades a El Consorcio. 40 años de música", en compañía de la Orquesta Filarmónica de Costa Rica.


title: El Consorcio

text: Sergio Blanco tuvo que retirarse del grupo en 2012 por una enfermedad que le impidió subirse a los escenarios de nuevo. Desde entonces, Iñaki Uranga asumió los solos de Sergio en el conjunto y la formación pasó a ser un cuarteto. Sergio falleció en febrero de 2015. Antes de este suceso, en noviembre de 2014 se anunció la próxima disolución del grupo con una gira de conciertos a modo de despedida que se realiza entre 2014 y 2015, y la presentación de un largometraje documental sobre el grupo. El Consorcio diría Adiós en Costa Rica del 23 al 25 de abril como parte de su gira de despedida.


title: El Consorcio

text: Tras la muerte de Sergio Blanco en febrero de 2015, deciden continuar la gira por toda España para 2015-2016 haciendo un repaso a toda la trayectoria de El Consorcio y un homenaje a Sergio Blanco, al término de dicha gira en 2016 el grupo anunció que se retiraba de los escenarios para siempre.


title: El Consorcio

text: Sin embargo, tras el éxito cosechado durante la gira "Nuestros besos quedarán" decidieron continuar y no disolverse estrenando dos nuevos singles llamados "Mientras Espero" y ""Adivina"" (2017)


title: Andrés Pajares

text: Andrés Pajares Martín (Madrid, 6 de abril de 1940) es un actor, director, guionista y humorista de cine, teatro y televisión español.


title: Andrés Pajares

text: Se inició como actor cómico en salas de fiestas y en las compañías musicales de Antonio Machín, Manolo Escobar y Tony Leblanc, encabezando una cartelera por primera vez junto a Antonio Casal y actuando con Sara Montiel y Rocío Jurado, antes de formar su propia compañía de revistas ("Más vale pájaro en mano", "Del coro al caño", "La risa está servida"), alternando los escenarios con el café-teatro, especialidad donde alcanzó peculiar relieve, y grabando varios discos a la vez.


title: Andrés Pajares

text: Intervino también en numerosos programas de televisión, especialmente con un personaje, "El currante", que fue llevado al cine años después por él mismo.


title: Andrés Pajares

text: En 1979 comenzó a trabajar en el cine junto a Fernando Esteso. Pajares y Esteso trabajaron juntos en once películas a las órdenes de Mariano Ozores como director y con las que consiguieron una gran repercusión y popularidad a nivel nacional. La pareja trabajó en el cine hasta 1983 en el que rodaron "La Lola nos lleva al huerto", su última película en común. Cuatro años después volvían a coincidir, esta vez sobre los escenarios en la obra "La extraña pareja", de Neil Simon, dirigidos por José Osuna.


title: Andrés Pajares

text: Ya separado profesionalmente de Fernando Esteso, siguió trabajando como actor de cine y televisión. En 1990 llegaría la culminación de su carrera como actor gracias a "¡Ay, Carmela!" con la que consiguió, entre otros, un Goya de la Academia y el premio al mejor actor del festival de Montreal.


title: Andrés Pajares

text: En 1996, participó como actor junto a María Barranco en "Bwana" y, posteriormente, en producciones televisivas como "¡Ay, Señor, Señor!" (1994-1995) y "Tío Willy" (1998-1999).


title: Andrés Pajares

text: Al margen de su carrera profesional, es también conocido en España por su vida privada y su familia. De vez en cuando se deja ver por alguno de los platós de televisión en programas del corazón y también en revistas de la prensa rosa.


title: Andrés Pajares

text: En 2008, coincidiendo con sus 50 años de carrera artística, estrena la obra de teatro "A mi manera de hacer", recreando sus números más populares. Al poco tiempo del estreno, el 28 de febrero de ese mismo año, dicha obra deja de representarse por problemas personales del actor, aunque posteriormente hizo un papel protagonista en la segunda parte del "oro de Moscú", la película "La daga de Rasputín" dirigida por Jesús Bonilla, con gran éxito de taquilla. Andrés Pajares es actualmente el decano de los actores cómicos españoles.


title: Andrés Pajares

text: Casado con la actriz Carmen Burguera, de la que enviudó en 1973 y con la que tuvo a su hijo Andrés Burguera (1968). En 1975 contrajo matrimonio con Ascensión «Chonchi» Alonso, madre de su hija Mari Cielo (1976). Se separaron en 1997. Posteriormente mantuvo una relación con Conchi Jiménez entre 1997 y 2003. En marzo de 2003 hizo público que tenía otra hija de nombre Eva, nacida en 1971. Su última relación sentimental conocida es, desde 2016, con quien fuera su secretaria, Juana Gil. El 5 de diciembre de 2019 se casa con ella por lo civil.


title: Guerra híbrida

text: Guerra híbrida (también llamado ataque híbrido, estrategia híbrida, tácticas híbridas o conflicto híbrido) es una teoría de la estrategia militar en el que se utilizan toda clase de medios y procedimientos ya sea la fuerza convencional o cualquier otro medio irregular como la insurgencia, el terrorismo, la migración, los recursos naturales e incluso otros más sofisticados mediante el empleo de las últimas tecnologías (guerra cibernética) con otros métodos de influencia como las noticias falsas, diplomacia, guerra jurídica e intervención electoral del extranjero y en las que la influencia sobre la población resulta vital. Es un nuevo tipo de guerra que "viene a dar por superada la guerra asimétrica (ejército convencional contra fuerza insurgente)". Una ventaja de esta estrategia es que el agresor puede evitar que le atribuyan el ataque (una idea en cierto modo similar a la negación plausible).


title: Guerra híbrida

text: Los conflictos híbridos implican esfuerzos a diferentes niveles con el objetivo de desestabilizar un estado funcional y provocar una polarización de su sociedad. A diferencia de lo que ocurre en la guerra convencional, el “centro de gravedad” de la guerra híbrida es un sector determinado de la población. El enemigo trata de influenciar a los estrategas políticos más destacados y a los principales responsables de la toma de decisiones combinando el uso de la presión con operaciones subversivas. El agresor a menudo recurre a actuaciones clandestinas para no asumir la responsabilidad o las posibles represalias."


title: Guerra híbrida

text: Es un concepto de reciente creación (2014) con una definición no precisa en la que según el autor se establecen distintos matices como por ejemplo al establecer si el empleo de los medios convencionales e irregulares se realiza de forma simultánea o no. El concepto guerra híbrida como una nueva forma de guerra no ha logrado hacerse un hueco en la Doctrina de Defensa de Estados Unidos sino que el término es usado para referirse de forma imprecisa a la complejidad del conflicto irregular.


title: Guerra híbrida

text: Como ejemplo de guerra híbrida podemos citar la guerra en el este de Ucrania. En este conflicto se unen fuerzas regulares e irregulares, desinformación y una aparatosa presencia militar en una ofensiva limitada"


title: Guerra híbrida

text: En 2021 la UE y la OTAN calificaron como "ataque híbrido" la crisis migratoria entre Bielorrusia y la Unión Europea del 2021.


title: Indira Varma

text: Indira Anne Varma (Bath, 27 de septiembre de 1973) es una actriz británica de padre indio y madre suiza-italiana.Es recordada por sus papeles de Ellaria Sand en Game of Thrones y Tala en "Obi-Wan Kenobi.


title: Indira Varma

text: Indira debutó en el cine en la película de Mira Nair, "Kamasutra, una historia de amor", y desde entonces ha tenido numerosos papeles destacados; recientemente en el 2014, en la serie de televisión de HBO, "Game of Thrones" como (papel que realizó hasta 2017).


title: Indira Varma

text: También tuvo otros papeles en televisión: como la abogada, Zoe Luther, en la galardonada serie dramática "Luther", coprotagonizada por Idris Elba, y como Niobe, la esposa de Lucio Voreno, en la serie de HBO, "Roma", que consiguió varios premios. Ha intervenido también en la serie norteamericana "Bones", y fue actriz habitual en la serie médica "3 Ibs"; participó también en la serie candidata al Emmy, "Escudo humano" y en la serie de ciencia ficción de la BBC, "Torchwood".


title: Juez de paz

text: Juez de paz, juzgado de paz o tribunal de paz hace referencia a un tipo de órgano jurisdiccional presente en diversos países. Habitualmente son órganos judiciales unipersonales con jurisdicción en el ámbito local, generalmente un municipio, comuna o distrito en el que no existe un juzgado de primera instancia, y son servidos por jueces legos (no letrados) que llevan a cabo funciones jurisdiccionales.


title: Juez de paz

text: Debido a que el juez de paz no suele tener conocimientos de Derecho comparables a los de un letrado, se busca que los conflictos sometidos a su competencia sean solucionados mediante conciliación entre las partes, según reglas de equidad o conforme a las costumbres particulares de la comunidad donde el juez presta servicios (Derecho consuetudinario). Por lo común, los juzgados de paz se ocupan solamente de controversias de tipo civil, aunque algunos ordenamientos, como los de México y España (hasta la entrada en vigor de la última modificación del Código Penal, por el que las faltas pasan a ser delitos leves), les permiten resolver sobre cuestiones penales de menor gravedad; como asimismo, se les suelen otorgar otras funciones, por ejemplo las de Registro Civil, como en España.


title: Juez de paz

text: Otro rasgo importante del juez de paz es que debe residir en la misma población donde ha de prestar sus servicios, y en algunos casos, como en Perú, hablar el idioma o dialecto más utilizado en dicha comunidad. En algunos ordenamientos, como el venezolano, el colombiano, el peruano o el ecuatoriano, el juez de paz es elegido por los propios vecinos de la comunidad donde ejercerá su cargo; mientras que en otros casos, como España, aunque es elegido por mayoría absoluta del Pleno del Ayuntamiento, es nombrado por la sala de gobierno del Tribunal Superior de Justicia correspondiente, por un periodo de 4 años (no obstante, podrá ser elegido por dicha Sala cuando el Pleno no procediera a la elección o las personas elegidas no fueran las adecuadas).


title: Juez de paz

text: En Uruguay la justicia de paz forma parte de una tradición muy arraigada en el imaginario colectivo que hunde sus raíces en el período colonial. Los jueces de paz pueden ser legos o Abogados que han recibido capacitación en la Escuela de Jueces (Centro de Estudios Judiciales del Uruguay), organismo dependiente de la Suprema Corte de Justicia de ese país. Entre sus funciones pueden estar la de Oficial del Registro de Estado Civil, conciliación, mediación, competencia de urgencia en materia penal, de familia, competencia en causas civiles de menor cuantía, desalojos urbanos, labor social, entre otros. En los casos de competencia de urgencia están habilitados para efectuar las primeras y más urgentes diligencias que en materia penal se traducen en medidas asegurativas de prueba.


title: Juez de paz

text: En el año 1195, el rey Ricardo I de Inglaterra y su ministro Hubert Walter comisionó a ciertos caballeros para preservar la paz. Estos eran responsables ante el rey en asegurar que se estaba obedeciendo la ley y en preservar la "Paz del Rey", por esto eran conocidos como "mantenedores de la paz" (en inglés: "keepers of the peace").


title: Juez de paz

text: El título de justicia de la paz o juez de paz (en inglés: "justice of the peace") se deriva de un acta pasada durante el reinado de Eduardo III de Inglaterra en 1361.


title: Rodolfo Pizarro

text: Rodolfo Pizarro (Tampico, Tamaulipas, México; 15 de febrero de 1994) es un futbolista mexicano que se desempeña como centrocampista en el C. F. Monterrey de la Primera División de México. Es también jugador internacional habitual con la selección mexicana.


title: Rodolfo Pizarro

text: Rodolfo a los 12 años de edad ingresó a las fuerzas básicas de la Jaiba Brava, comenzando a jugar en las categorías sub-13 y sub-15, tras destacadas actuaciones con el Tampico Madero, fue visoriado e invitado por Pachuca, donde empezó en las categorías sub-17 y Pachuca Juniors.


title: Rodolfo Pizarro

text: El 12 de diciembre de 2016 se confirma su traspaso al Club Deportivo Guadalajara por 15 millones de dólares en compra definitiva, convirtiéndose en el primer refuerzo del equipo de cara al Clausura 2017.


title: Rodolfo Pizarro

text: El 8 de junio de 2018 se confirma su traspaso al Monterrey en compra definitiva por 18 millones de dólares, siendo el segundo refuerzo de cara al Apertura 2018.


title: Rodolfo Pizarro

text: Para la temporada 2020 se convierte en nuevo jugador del Inter de Miami, equipo en expansión en la Major League Soccer siendo el quien anotó el primer gol en la historia de ese equipo.


title: Rodolfo Pizarro

text: El 4 de enero de 2022 se confirma su regreso al C. F. Monterrey frente al Clausura 2022 y la Copa Mundial de Clubes de la FIFA 2021


title: Rodolfo Pizarro

text: El 8 de julio de 2016 Pizarro fue incluido en la lista final de los 18 futbolistas que disputarían los Juegos Olímpicos de Río 2016 en Brasil. El 4 de agosto de 2016 anotó gol ante la Selección de Alemania sub-23 dando la victoria de 2-1 que acabaría en empate 2-2.


title: Rodolfo Pizarro

text: Sorpresivo fue su llamado a la Selección Nacional el 20 de enero de 2014 por el director técnico Miguel Herrera, quien lo llamó para ser parte de la convocatoria del partido amistoso contra Corea del Sur.


title: Rodolfo Pizarro

text: Debutó con la Selección el 29 de enero de 2014 en un partido amistoso contra Corea del Sur donde la Selección Mexicana se impuso 4-0. Rodolfo disputó los noventa minutos del encuentro amistoso portando la camiseta número 21.


title: Rodolfo Pizarro

text: El 28 de agosto de 2014 fue convocado por el entrenador Miguel Herrera para disputar los partidos amistosos en septiembre contra Bolivia y Chile.


title: Rodolfo Pizarro

text: El 10 de febrero de 2016 anota su primer gol ante Senegal en un partido amistoso. Es convocado para los partidos de eliminatorias contra Canadá.


title: Rodolfo Pizarro

text: El 8 de junio de 2017 tras ser campeón con Chivas y al ser un referente, fue llamado por Juan Carlos Osorio en la lista preliminar de 40 jugadores para la Copa Oro de la Concacaf 2017. El 28 de junio de 2017 queda en la lista final de 23 jugadores que representara a México en la Copa Oro de la Concacaf 2017.


title: Rodolfo Pizarro

text: El 21 de julio de 2021 es convocado a la Copa Oro de la Concacaf 2021 ocupando el lugar de Hirving Lozano quien tuvo que abandonar el torneo por lesión.


title: Speed (película)

text: Speed (titulada Máxima velocidad en Latinoamérica y Speed: Máxima potencia en España) es una película de acción de dirigida por Jan de Bont y protagonizada por Keanu Reeves, Sandra Bullock y Dennis Hopper. Estrenada el 10 de junio de 1994 en Estados Unidos, la película ganó dos Premios Óscar.


title: Speed (película)

text: Jack Traven es un policía de Los Ángeles que se enfrenta a uno de los mayores retos de su carrera: tratar de dar caza a un peligroso terrorista llamado Howard Payne. Payne, después de haber fallado anteriormente en extorsionar la ciudad utilizando para ello a rehenes encerrados en un ascensor amenazando con estallar una bomba allí, ha puesto un artefacto explosivo en un autobús de la ciudad que explotará si disminuye su velocidad por debajo de las 50 millas por hora o trata de bajar a los pasajeros del bus. Cuando consigue luego abordar el autobús para encargarse de ello, un pasajero le dispara por un malentendido y por error al conductor, una pasajera llamada Annie deberá hacerse cargo de la conducción del vehículo.


title: Speed (película)

text: A causa de la alta velocidad y varios imprevistos, el autobús tiene que enfrentarse a muchas situaciones peligrosas mientras que Traven y los suyos tratan de averiguar quién es Payne y desactivar la bomba. Se descubre con el tiempo que Payne fue policía experto en bombas que se ha retirado y que ha hecho esto, porque, trastocado por lo poco que recibió de pensión a pesar de haber desactivado bombas toda su vida, quiere extorsionar a la ciudad por 3,7 millones de dólares haciendo todo lo contrario teniendo además todas las bazas en sus manos. Ni siquiera su colega Harry Temple, que actúa a través de las autoridades policiales, puede hacer algo, acabando incluso muerto junto con otros policías en el intento.


title: Speed (película)

text: Aun así Traven está decidido a hacer todo para detenerlo y salvar a los pasajeros. Cuando descubre que puede vigilarlos dentro del autobús a través de una cámara dentro de ella, él consigue burlar su vigilancia enviándole una grabación repetida del autobús a través de su frecuencia consiguiendo rescatar a los pasajeros antes de que explote el autobús. Luego, le engaña para atraerlo al subterráneo de la ciudad y allí se enfrenta finalmente con Traven. Cuando Payne se da cuenta en el último momento que le han engañado él se enfrenta entonces a muerte a Traven queriendo utilizar otra vez una bomba. Sin embargo Traven consigue matarlo antes de que mate a más personas.


title: Speed (película)

text: Se pensó en John McTiernan, Renny Harlin y Quentin Tarantino para que hiciesen la película, pero al final fue Jan de Bont el que fue elegido para dirigirla. Al principio el guion de Graham Yost localizaba casi toda la historia dentro del autobús. Sin embargo el estudio lo encontró demasiado claustrofóbico. Por ello Yost lo reescribió incluyendo la escena final en el metro. Finalmente, por idea de Jan de Bont, él incluyó la escena inicial en el rascacielos. También Josh Whedon participó en el guion aunque no sale acreditado.


title: Speed (película)

text: Al principio se pensó en Stephen Baldwin, George Clooney, William Baldwin, Johnny Depp, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Michael Keaton, Tom Cruise, Jeff Bridges y Tom Hanks para interpretar el protagonista, pero al final fue Keanu Reeves el que recibió el papel. Lo mismo ocurrió con la protagonista Annie. Al principio se pensó al respecto en Halle Berry, Glenn Close, Kim Basinger, Marisa Tomei, Michelle Pfeiffer, Meg Ryan, Demi Moore, Jodie Foster, Bridget Fonda, Diane Lane, Cameron Diaz y Julia Roberts, pero al final fue Sandra Bullock la que recibió el papel.


title: Speed (película)

text: La trama de "Speed" se sitúa completamente en la ciudad de Los Ángeles, ciudad en la que se usaron diversas localizaciones para el rodaje de la película. Cabe destacar lugares como Century Freeway I-105, Ballerina Clown, Century Freeway I-105/Harbor Freeway I-110 Interchange, Spring Street, Hollywood Boulevard, Long Beach (California), Los Angeles International Airport, metro de Los Ángeles, estación de Union Station, Ocean Park Boulevard, Mojave Airport, Pershing Square, W. Imperial Highway & Athens Way, Venice Bouleverd y San Vicente Boulevard.


title: Speed (película)

text: Los críticos la valoraron con un 93% de comentarios positivos, según la página de internet Rotten Tomatoes, llegando a la siguiente conclusión: "un estupendo thriller de acción, "Speed" es enérgica y tensa y con buenas interpretaciones de Keanu Reeves, Dennis Hopper y Sandra Bullock".


title: Speed (película)

text: Según la página de Internet Metacritic obtuvo críticas positivas, con un 78%, basado en 17 comentarios de los cuales 15 son positivos.


title: Speed (película)

text: El 13 de junio de 2001, durante un especial de televisión, el American Film Institute dio a conocer un listado compuesto por 100 largometrajes, bajo el epígrafe , "Speed" se encuentra en el puesto 99.


title: Speed (película)

text: Sólo en Estados Unidos recaudó más de 121 millones de dólares. Sumando las recaudaciones internacionales alcanza la cifra de 350 millones. Su presupuesto fue de 30 millones. Gracias a ella Keanu Reeves y Sandra Bullock saltarían al estrellato y Dennis Hooper tendría gracias a ella una segunda época de oro tanto de actor como de director. A causa del éxito se hizo también una secuela de la película, la cual, sin embargo, fracasó en taquilla. Además fue muy criticada por los críticos.


title: Speed (película)

text: "Speed" ha sido reeditada varias veces. El 26 de junio de 2002 salió a la venta una edición especial en España, en formato DVD. El disco contiene storyboards, secuencias de acción, escenas ampliadas, los secretos de Speed, escenas multiángulo, tráiler cinematográfico, making of, vídeo musical, notas de producción, galería de fotos, entrevistas y anuncios de TV.


title: Pueblo ostrogodo

text: Los ostrogodos fueron un pueblo germánico procedente de la división que sufrieron los godos en el siglo.


title: Pueblo ostrogodo

text: Los godos que se establecieron al este del río Dniéster, en las tierras alrededor del mar Negro (lo que hoy es parte de la actual Ucrania y Bielorrusia), formaron una confederación con los pueblos de las estepas conocida como greutungos. Los greutungos estuvieron sometidos a los hunos desde 375, año en que vencieron al rey Hermanarico, hasta la batalla de Nedao, ocurrida en 454, cuando recobraron su independencia, y los ostrogodos, como pasaron a denominarse, se establecieron como un pueblo federado de Roma.


title: Pueblo ostrogodo

text: Posteriormente se les unieron otros godos que habían huido de sus tierras a la llegada de los hunos. En el año 474 fue elegido rey Teodorico, el más conocido de los monarcas ostrogodos. Hubo varios períodos de guerras y treguas entre él y el emperador bizantino Zenón. En 488, Teodorico invadió Italia y en 493 derrotó y dio muerte en Adda a Odoacro, rey de los hérulos.


title: Pueblo ostrogodo

text: Tras su muerte en el año 526, la situación se volvió tan violenta que en el 535 el emperador bizantino Justiniano I envió a su general Belisario contra los ejércitos ostrogodos en Italia. La superioridad del ejército bizantino fue la clave para la derrota, el exterminio y el aplastamiento de la resistencia ostrogoda.


title: Pueblo ostrogodo

text: Este pueblo fue finalmente asimilado en forma gradual por otras tribus germánicas, tales como los vándalos y los francos.


title: Pueblo ostrogodo

text: La división de los godos se encuentra afirmada por vez primera en 291, donde aparecen mencionados los tervingios; esta primera mención tuvo lugar en un elogio al emperador Maximiano (285–305), pronunciado en el año 291 o poco después (o quizá pronunciado en Tréveris el 20 de abril de 292) y tradicionalmente atribuido a Claudio Mamertino, que dice que los «tervingios, otra división de los godos» ("Tervingios pars alia Gothorum") se unieron a los taifalos para atacar a los vándalos y a los gépidos. El término «vándalos» puede estar equivocado y referirse en realidad a los «victohali» porque alrededor del año 360 el historiador Eutropio narra que Dacia estaba entonces ("nunc") habitada por los taifalos, "victohali" y tervingios.


title: Pueblo ostrogodo

text: Las referencias contemporáneas a las tribus góticas usaban los términos "Vesi", "Austrogothi", "Tervingi" y "Greuthungi". La mayor parte de los estudiosos han concluido que los términos "Vesi" y "Tervingi" se empleaban ambos para referirse a una misma tribu particular, mientras que los términos "Ostrogothi" y "Greuthungi" servían para referirse a otra. Herwig Wolfram indica que, mientras las fuentes primarias no mezclan los nombres de los pueblos, estas mencionan por un lado la pareja tervingios-greutungos y, por otro lado, la pareja vesi-ostrogodos y no en otra combinación, aunque ocasionalmente se enumeran los cuatro nombres como "Gruthungi, Austrogothi, Tervingi, Visi". Según Herwig Wolfram, en la "Notitia dignitatum" los "vesi" son igualados a los tervingios en una referencia a los años 388-391; esto no está claro en la propia "Notitia". Hay un gran debate erudito sobre la identificación de los "vesi" con los tervingios y los greutungos con los ostrogodos. Que los tervingios fueran los visigodos y los greutungos los ostrogodos es algo que también indica Jordanes, que identificó a los reyes visigodos desde Alarico I a Alarico II como los herederos del juez tervingio del siglo, Atanarico; y los reyes ostrogodos desde Teodorico el Grande a Teodato como los herederos del rey greutungo Hermanarico. Esta interpretación, sin embargo, aunque muy divulgada entre los eruditos actuales, no es universal.


title: Pueblo ostrogodo

text: Para Wolfram existe una continuidad entre tervingios y visigodos, y entre greutungos y ostrogodos. Las derrotas godas en época de Claudio II y Aureliano habrían hecho que los godos se escindieran, Al este del Dniéster permanecieron los greutungos, y en el Bajo Danubio los tervingios constituyeron junto con otros pueblos como los taifalos o sármatas, una confederación de pueblos. De esta confederación de pueblos surgirían los visigodos. Para Heather, en cambio, la división de los godos se produjo por la invasión de los hunos: los visigodos resultarían de una mezcla de tervingios y greutungos y seguidores de Radagaiso, y que se establecieron al sur del Danubio a finales del siglo; en tanto que los ostrogodos serían el resultado de la unión de fuerzas de Teodorico II y Teodorico el Grande a fines del siglo. Roger Collins cree que la identidad visigótica surgió de la guerra gótica (376-382) cuando un conjunto de tervingios, greutungos y otros contingentes «bárbaros» formaron un ejército federado al este de los Balcanes que no se integró en la sociedad romana, y que por tanto no podían ser reconocidos únicamente como tervingios.


title: Pueblo ostrogodo

text: Wolfram afirma que "Vesi" y "Ostrogothi" eran los términos que cada tribu habría empleado para autodescribirse; así, los "vesi" eran los 'buenos' y los "ostrogodos" eran los 'godos del sol naciente'; mientras que "Tervingi" y "Greuthungi" eran identificadores geográficos con los que cada tribu describía a la otra tribu, lo que explicaría que estos últimos términos dejaran de usarse después del 400, cuando los godos habían sido desplazados por las invasiones de los hunos.


title: Pueblo ostrogodo

text: El término "visigodo" es una invención del siglo . Casiodoro, que era un romano al servicio del rey Teodorico el Grande, inventó el término "Visigothi" para hacer la correspondencia con el de "Ostrogothi". Mientras él pensaba que este último término significaba godos orientales, se inventó un término para designar a los godos occidentales.


title: Pueblo ostrogodo

text: Su historia escrita se inicia con la independencia del Imperio huno, tras la muerte de Atila. Aliándose con sus antiguos vasallos y rivales, los gépidos, los ostrogodos —dirigidos por Teodomiro— logran vencer a las fuerzas hunas comandadas por los hijos de Atila en la batalla de Nedao en 454.


title: Pueblo ostrogodo

text: Durante la mayor parte de la segunda mitad del siglo , los ostrogodos cumplirán en el sudeste de Europa el papel que jugaron los visigodos un siglo antes. Su relación con el Imperio de Occidente estuvo marcada por acercamientos y alejamientos que llegaron hasta algunas hostilidades. Todo esto duró hasta que, como antes los visigodos, se mudaron de Oriente a Occidente.


title: Pueblo ostrogodo

text: El más grande de todos los soberanos ostrogodos fue Teodorico el Grande, que nació hacia el año 455, poco después de la batalla de Nedao. Su infancia transcurre como «huésped» forzado en Constantinopla, recibiendo allí una educación muy completa.


title: Pueblo ostrogodo

text: Participó en varios conflictos, intrigas y guerras en el Imperio bizantino y tuvo como rival a un pariente lejano —hijo de Triarius— conocido como Teodorico Estrabón, quien fue el jefe (no el rey) de la rama de ostrogodos que se habían instalado en los territorios del Imperio unos años antes.


title: Pueblo ostrogodo

text: Teodorico el Grande fue tanto amigo como enemigo del Imperio, según las circunstancias. Obtuvo varios títulos romanos, como el de patricio y el de cónsul, pero por encima de todo seguía siendo el rey del pueblo ostrogodo.


title: Pueblo ostrogodo

text: En 488 conquista la península de Italia por orden del Emperador de Oriente Zenón I, de manera de sacárselo de las cercanías de Constantinopla donde sus tropas ya habían mostrado su fuerza. En la península gobernaba Odoacro, quien antes había destronado al último emperador romano de Occidente, Rómulo Augústulo en 476.


title: Pueblo ostrogodo

text: En 493, Teodorico conquistó Rávena, donde Teodorico en persona mató a Odoacro. El poderío de los ostrogodos estaba en ese momento en su cima en Italia, Sicilia, Dalmacia y en las tierras al norte de Italia. Al momento de esta reconquista, los ostrogodos y los visigodos comenzaron a colaborar y esa colaboración se estrechó con el tiempo haciendo de ostrogodos y visigodos una sola nación.


title: Pueblo ostrogodo

text: El poder de Teodorico se extendió sobre gran parte de Galia e Hispania al convertirse en regente del reino visigodo de Tolosa (Toulouse).


title: Pueblo ostrogodo

text: Con la muerte del rey visigodo Alarico II, yerno de Teodorico, en la batalla de Vouillé contra los francos de Clodoveo, el rey ostrogodo asume la tutoría de su nieto Amalarico y se reserva el dominio sobre la totalidad de Hispania y sobre una parte de Galia.


title: Pueblo ostrogodo

text: Tolosa pasa a manos de los francos, pero los godos dominan Narbona y la Septimania: esta región fue la última parte de la Galia en donde todavía los godos dominaron y durante muchos años fue conocida como "Gotia". (El nombre de la vecina Cataluña deriva de "Godalandia", 'tierra de godos y alanos').


title: Pueblo ostrogodo

text: Durante la vida de Teodorico, los pueblos godo y visigodo se mantuvieron unidos. También estableció en esa época una especie de protectorado con respecto a los pueblos germánicos de occidente, exceptuando los francos.


title: Pueblo ostrogodo

text: El dominio de los ostrogodos por aquel entonces fue tan grande y mucho más espléndido que en tiempos de Hermanarico, pero fue sobre todo de un carácter completamente diferente.


title: Pueblo ostrogodo

text: Las dos naciones, que se diferenciaban en sus costumbres, lengua y religión, habitaban una al lado de la otra en Italia. Cada una era dirigida por un soberano único pero bajo el régimen de personería de las leyes.


title: Pueblo ostrogodo

text: Es sobre todo esta imagen del reinado de Teodorico el Grande la que surge a partir de ordenanzas elaboradas en su nombre y en el de sus sucesores; en síntesis, los godos permanecieron concentrados en el norte de Italia. En el sur, apenas si establecieron guarniciones.


title: Pueblo ostrogodo

text: Según la concepción de Teodorico, los godos eran los protectores armados de los apacibles romanos; el rey godo cargaba con la difícil tarea de gobernar, mientras que el cónsul romano recibía los honores por ello. Asimismo, todas las formas de la administración romana subsistieron bajo el reinado de Teodorico. La política y la cultura romanas tuvieron también una gran influencia sobre los godos. Es allí donde la doble cultura del rey bárbaro desempeña un papel fundamental.


title: Pueblo ostrogodo

text: Es de recalcar que la soberanía sobre otras naciones, distintas pero establecidas sobre el mismo suelo, era necesariamente una concepción romana del poder, que dejaba sus obligaciones pesando gravosamente sobre la libertad de las tropas germánicas. Pero tal sistema tenía necesidad de un poder fuerte, ejercido por una personalidad como la de Teodorico. A su muerte, el edificio se desmoronó.


title: Pueblo ostrogodo

text: En 526, ostrogodos y visigodos se escindieron una vez más. Algunos ejemplos en los cuales todavía se ve que proceden de acuerdo se refieren a asuntos espaciados y sin importancia real. Amalarico heredó el reino visigodo en Hispania y en Septimania. Se agregó la Provenza al dominio del nuevo rey ostrogodo, Atalarico, nieto de Teodorico por parte de su madre Amalasunda.


title: Pueblo ostrogodo

text: Ninguno de los dos soberanos pudo liquidar los conflictos que sobrevinieron en el seno de las élites godas. Teodato, primo de Amalasunda y sobrino de Teodorico por parte de la hermana de este último, le sucedió luego de haberlos asesinado cruelmente. No obstante, esta usurpación desencadenaría mayores matanzas aún. Tres reyes godos se sucedieron en el trono en el espacio de cinco años.


title: Pueblo ostrogodo

text: La debilidad de la posición de los ostrogodos en Italia se mostró entonces con toda evidencia. El emperador bizantino Justiniano I siempre se había esforzado, en la medida de lo posible, por restaurar el poder imperial sobre la totalidad de la extensión del Mediterráneo y no dejó escapar esta ocasión para actuar.


title: Pueblo ostrogodo

text: En 535, encargó a su mejor general, Belisario, atacar a los ostrogodos. Este invadió rápidamente Sicilia y desembarcó en Italia, donde tomó Nápoles y luego Roma en 536. Después marchó hacia el norte y conquistó "Mediolanum" (Milán) y Rávena, la capital de los ostrogodos, en 540.


title: Pueblo ostrogodo

text: Es entonces cuando Justiniano ofreció a los godos un generoso acuerdo —algo demasiado generoso a ojos de Belisario—: el derecho a mantener un reino independiente en el noroeste de Italia, pero a condición de que lo compensaran con un tributo consistente en la mitad de su tesoro para el Imperio.


title: Pueblo ostrogodo

text: Belisario transmitió el mensaje a los godos, aunque él mismo no lo aprobase. Los godos, que no confiaban en Justiniano, temían una emboscada, pero, dado que en su opinión Belisario se había comportado tan bien tras la reconquista de Italia, aceptaron reconocer este acuerdo si Belisario daba su aprobación. Esta situación condujo a un "impasse".


title: Pueblo ostrogodo

text: Una facción de la nobleza goda cedió: decretando que su propio rey, Vitiges, que acababa de ser vencido, era un cobarde, y que necesitaban un nuevo soberano, se volvieron hacia Belisario. Erarico, su jefe, ofreció la corona a este último. Belisario era un soldado fiel a Justiniano y no un hombre de Estado. Hizo como que aceptaba el ofrecimiento, volvió sus pasos hacia Rávena para hacerse coronar, pero rápidamente hizo detener a los jefes godos. Acto seguido, reclamó la totalidad de su reino para Roma.


title: Pueblo ostrogodo

text: Justiniano estaba furioso: los persas habían atacado el Imperio de Oriente en el este, y él deseaba que un Estado neutral y estable sirviera de tope entre la frontera de sus posesiones occidentales y el reino de los francos. En efecto, estos últimos eran extraños y parecían hostiles en opinión de la corte oriental.


title: Pueblo ostrogodo

text: Belisario fue entonces convocado y enviado a Oriente contra los persas, dejando a un oficial romano, llamado Juan, como gobernador temporal de Italia.


title: Pueblo ostrogodo

text: En 545, cuando por fin pudo regresar a Italia, se encontró con una situación considerablemente cambiada: Erarico había sido asesinado y la facción pro-romana de la élite goda, derribada.


title: Pueblo ostrogodo

text: Los ostrogodos eligieron como nuevo jefe a Totila. Este godo «nacionalista», brillante general, había recuperado toda la Italia del Norte y expulsado a los bizantinos fuera de Roma.


title: Pueblo ostrogodo

text: Belisario entonces volvió a tomar la ofensiva: engañó a Totila para reconquistar Roma, pero perdió de nuevo la ciudad luego de que Justiniano, celoso y temeroso de su poder, le cortase el aprovisionamiento y los refuerzos. El general, avejentado, se vio así obligado a asegurar la defensa por sus propios medios.


title: Pueblo ostrogodo

text: En 548, Justiniano lo reemplazó por el general eunuco Narsés, en quien tenía mayor confianza. Narsés no decepcionó a Justiniano.


title: Pueblo ostrogodo

text: Totila fue salvajemente asesinado tras la batalla de Taginae (Gualdo Tadino) en julio de 552, y sus partidarios Teya o Teias (Theias), Aligerno, Escipuarno y Gibal fueron muertos o se rindieron después de la batalla de Mons Lactarius en octubre de 552 o 553.


title: Pueblo ostrogodo

text: Widhin, el último jefe del que tenemos testimonio del ejército gótico, se rebeló a finales de los años 550 con una ayuda militar mínima de francos y alamanes. La sublevación no tuvo consecuencias: los ostrogodos se sublevaron en Verona y en Brescia, pero la revuelta terminó con la captura de su jefe en 561. Finalmente, Widhin fue conducido para ser ejecutado allí en 561 o 562. Una minoría, sumisa a los romanos y convertida al cristianismo, sobrevivió en Rávena.


title: Pueblo ostrogodo

text: Tras esta última derrota, la denominación de ostrogodos cayó en el olvido. La nación prácticamente se disolvió a la muerte de Teodorico. La posibilidad de formar en Italia un Estado reuniendo elementos romanos y germánicos, como los que surgieron posteriormente en la Galia, en Hispania y posteriormente en las regiones de Italia bajo la soberanía de los lombardos, se desperdició asimismo.


title: Pueblo ostrogodo

text: En consecuencia, el lugar ocupado por los godos en la memoria española difiere del que ocupan en la memoria italiana: en Italia, los godos no fueron sino un invasor temporal, pronto suplantados por los lombardos, mientras que en Hispania supieron constituir un elemento importante de las naciones hispánicas en la Alta Edad Media.


title: Pueblo ostrogodo

text: Así, la imagen de los godos en la historiografía moderna española es positiva, y el aporte que ellos constituyeron no ha sido olvidado ni desdeñado: una parte del norte de España, en la actual Cataluña, conservó durante algún tiempo el nombre de Gotia, lo mismo que las antiguas posesiones godas al sudoeste de la Galia, no obstante haber pasado primero a manos musulmanas y después a manos de los francos.


title: Pueblo ostrogodo

text: En el este del mundo romano había dos grandes grupos de «godos balcánicos»:los «godos panonios», encabezados por el greutungo Teodorico el Grande, y los «godos tracios», al mando del tervingio Teodorico Estrabón; al morir este último en 481 la mayoría de su gente se unieron a Teodoricoy contaban con 13000 combatientes.Esta dispersión fue causada por la invasión de Atila algunas décadas antes.


title: Pueblo ostrogodo

text: Ese contingente invadió Italia en 488, más de 10000 guerrerosy 20000 como máximo. Esto lleva a Peter Heathery Herwing Wolfram a estimar una población de 100000 personas en total.Hay un debate si se deben considerar a estos invasores un pueblo o un ejército acompañado por un alto número de mujeres y niños, algo común en la época.Destaca a favor de esa última posición Thomas Burns, quien considera que los 20000 guerreros tenían un número mucho menor de seguidores civiles, 15000 a 20000 como máximo.


title: Pueblo ostrogodo

text: Para el momento de la conquista bizantina el número de guerreros ostrogodos se había reducido a 7000, más algunas guarniciones.


title: Pueblo ostrogodo

text: Con la invasión de los hunos la mayor parte del pueblo greutungo estuvo bajo la dominación de los hunos. Es un periodo de que Jordanes denomina interregno y que duró dos generaciones.


title: Pueblo ostrogodo

text: Hubo una parte del pueblo que constituyó una confederación junto con los alanos y una parte de los hunos, que escaparon a la expansión de los hunos cruzando el Danubio en 376. En 380 el emperador Graciano ubicó a los greutungos de Alateo y Sáfrax en las provincias de Valeria y Panonia II, de donde no serían expulsados hasta el año 427.


title: 28 de julio

text: El 28 de julio es el 209.º (ducentésimo noveno) día del año en el calendario gregoriano y 210.º en los años bisiestos. Quedan 156días para finalizar el año.


title: Rosca americana cónica para tubos

text: NPT (acrónimo del inglés National Pipe Thread, ‘rosca nacional de tuberías’), es una norma técnica estadounidense también conocida como American National Standard Pipe Thread que se aplica a la estandarización del roscado (paso de rosca) de las conexiones empleadas en los sistemas e instalaciones hidráulicas. Esta norma incluye roscas cónicas y rectas para diversos fines, incluidos la rigidez, el sellado hermético a presión o ambos. NPT es la norma predominante en Estados Unidos y Canadá, en el resto del mundo se usan mayoritariamente las normas BSP (British Standard Pipe) para el conexionado de tuberías de fontanería, definidas a través de las especificaciones ISO 7 e ISO 228.


title: Rosca americana cónica para tubos

text: La norma NPT define el tipo de roscado y estanqueidad, en este caso obtenida por contacto y compresión de arista con cono (roscado cónico, "tapered thread"). El fileteado NPT va a ⁄ (¾ pulgadas por pie) medido por el cambio de diámetro (del fileteado de tubo) sobre la distancia. El roscado dividido por una línea central da un resultado de ángulo 1° 47' 24" o 1.7899° medido desde el centro del eje. Los tamaños más habituales NPT son de ⅛, ¼, ⅜, ½, ¾, 1, 1¼, 1½, y 2 pulgadas y además del acero y del latón, se puede aplicar en materiales plásticos y metálicos como PVC, nailon, bronce o hierro fundido. Debido a su poca eficiencia de estanqueidad, es recomendado por su norma la aplicación de algún tipo de material de sellado como cinta de teflón sobre el macho que además permite proteger de la corrosión la zona roscada. Precisamente, la norma ANSI B1.20.3 define una variante denominada National Pipe Taper Fuel (NPTF) o de sellado en seco que hace innecesario el uso de material de sellado.


title: Rosca americana cónica para tubos

text: En ocasiones, el roscado NPT macho se refiere como MPT (Male Pipe Thread), MNPT, o NPT(M) mientras que se emplea la denominación FPT (Female Pipe Thread), FNPT, o NPT(F) para la variante de conexión hembra.


title: Guerra de Independencia turca

text: La Guerra de Independencia turca (en turco: "Kurtuluş Savaşı", significa ""Guerra de Liberación""), también conocida como Campaña Nacional ("Millî Mücadele"), es un período de la Historia de Turquía que se extiende desde la derrota del Imperio otomano a manos de los Aliados en la Primera Guerra Mundial, hasta la declaración de la República de Turquía el . Enfrentó al Movimiento Nacional Turco contra los Aliados: el Reino Unido e Italia en Constantinopla (Estambul); Francia en Cilicia y otras regiones del sur de Anatolia; Grecia en Esmirna y el frente occidental; y la República Democrática de Armenia en el este.


title: Guerra de Independencia turca

text: Los nacionalistas turcos fundaron y constituyeron la moderna Turquía como resultado de la Guerra de Independencia turca, y, por encima de todo, establecieron el actual territorio nacional turco de acuerdo con el Tratado de Lausana. En la Guerra de Independencia turca fue derrotada Grecia, que había ocupado parte de Anatolia occidental, Tracia oriental y algunas islas del mar Egeo (1919-1922), y la República Democrática de Armenia, en el este (2 de noviembre de 1920, Tratado de Gümrü). El Tratado de Lausana, firmado el y negociado por İsmet İnönü como representante del gobierno de Ankara, estableció la mayor parte de los límites actuales del país (exceptuando la Provincia de Hatay que fue anexionada a Turquía por un referéndum realizado en 1939, habiendo pasado por un periodo de gobierno independiente como República de Hatay).


title: Guerra de Independencia turca

text: Tras la Primera Guerra Mundial y finalmente derrotado como los restantes "Imperios Centrales", se sucedió la partición del Imperio otomano. Tropas Aliadas provenientes de Salónica ocuparon Constantinopla y el lograron la rendición incondicional del nuevo gobierno otomano. Una comisión interaliada comenzó a regir la capital otomana, donde se restablecieron los mecanismos de control de las potencias sobre el Imperio.


title: Guerra de Independencia turca

text: Por la conferencia de Londres (febrero de 1920) Esmirna pasó a Grecia, Antalya a Italia y Cilicia a Francia. En la conferencia de San Remo (abril de 1920) se acordó que Tracia pasase a soberanía griega, así como que los Dardanelos y el Bósforo fueran desmilitarizados. El se firmó el Tratado de Sèvres por el que Arabia y Armenia obtuvieron la independencia, el Kurdistán turco su autonomía, Egipto, Irak y Palestina pasaron a ser mandatos del Reino Unido, Chipre se transformó en colonia británica y Siria (con Alejandreta, en turco Iskenderun) pasó a ser mandato francés. El tratado suponía dejar bajo control turco únicamente la parte noroccidental y central de Anatolia. Las consecuencias de esas decisiones, para las que no se tomaron en cuenta los deseos de los propios implicados, consiguieron crear una serie de conflictos que, en algunos casos, todavía persisten, como la división entre greco-chipriotas y turco-chipriotas y el problema del pueblo kurdo, fragmentado entre varios países.


title: Guerra de Independencia turca

text: Todo esto solo suponía el intento de legitimar un statu quo que ya existía porque los aliados se habían apresurado a ocupar militarmente el Imperio otomano. Del malestar por esa ocupación nació un sentimiento nacionalista que fue capitaneado por Mustafa Kemal Atatürk.


title: Guerra de Independencia turca

text: En mayo de 1919 el vapor "Bandırma" entró en el puerto de Samsun. Mustafá Kemal "Paşa" (general) viajaba en el barco, supuestamente para inspeccionar las tropas del IX Ejército (en sus órdenes figuraba, por error, la inspección del III Ejército, pero daba lo mismo, ninguno de ellos existía más que sobre el papel), aunque su propósito era otro. Único comandante otomano victorioso durante la guerra, había sido nombrado inspector militar de Anatolia oriental por el gobierno del sultán.


title: Guerra de Independencia turca

text: Al dirigirse a una zona apartada de la capital pretendía obtener la libertad para constituir un ejército real con el que acabar tanto con el Imperio otomano como con la ocupación. Hábil militar, demostró también dotes políticas al lograr agrupar a las distintas facciones opuestas a la ocupación Aliada y al reparto territorial. Los aliados sólo tardaron una semana en darse cuenta de lo que pasaba y solicitaron al ministerio de Defensa turco que llamase a Constantinopla (Estambul) a Mustafá Kemal y lo destituyese. Este, como héroe de guerra en la batalla de Galípoli durante la Primera Guerra Mundial y por su nacionalismo, tenía inmensas simpatías en el ministerio, así que se empezó a dar largas a la petición aliada aunque, finalmente, cedieron. El Mustafá Kemal recibió un telegrama en el que se le ordenaba el regreso. Kemal respondió que ningún barco tenía combustible y que no podría acudir a la capital. Dado que dedicaba su tiempo a ir por las distintas poblaciones de Anatolia pronunciando discursos de carácter nacionalista, fue destituido, aunque mantuvo sus contactos con funcionarios en la capital. Se ordenó a las pocas fuerzas armadas que todavía existían en Turquía que se le detuviese. En vez de hacerlo, los generales Kazım Karabekir y Alí Fuad se le unieron.


title: Guerra de Independencia turca

text: El principal objetivo de Kemal y sus seguidores era obtener el control de Anatolia, eliminando a las autoridades independientes o autónomas armenias, kurdas y griegas. El primer objetivo se logró mediante el acuerdo con las autoridades soviéticas, eliminando entre ambas a la República Democrática de Armenia. Los kurdos, con menor apoyo internacional, fueron pronto derrotados por las fuerzas de Kemal, quedando finalmente el enfrentamiento más duro, con las tropas griegas destinadas en la Anatolia occidental.


title: Guerra de Independencia turca

text: En mayo de 1919 los griegos desembarcaron en Esmirna. Estas asociaciones, reunidas primero en Erzurum () y después en Sivas (), eligieron como presidente a Mustafá Kemal. En este segundo congreso acordaron unirse en la "Sociedad para la Defensa de los Derechos de Anatolia y Rumelia", germen del posterior Partido Republicano del Progreso. La primera asamblea, con representantes de Anatolia oriental, se centró en rechazar las ambiciones territoriales griegas y armenias, sin romper aún con el gobierno del sultán. La segunda asamblea contaba ya con delegados de toda la península y aprobó un programa de independencia frente a las potencias y de unidad territorial, aceptando aún el gobierno del sultán. Kemal se instaló entonces en Ankara, en el centro de la península.


title: Guerra de Independencia turca

text: En el otoño de 1919 las fuerzas ocupantes permitieron la elección de un nuevo parlamento nacional pero, para su disgusto, quedó controlado por las fuerzas nacionalistas, que aprobaron la adopción del programa de Sivas, por lo que exigieron al gobierno que se detuviera a los principales dirigentes parlamentarios y decretaron la ley marcial en Constantinopla. En marzo de 1920 disolvieron el parlamento y se dispusieron a acabar con la oposición.


title: Guerra de Independencia turca

text: Tras la disolución del parlamento en marzo de 1920 por la Entente los diputados que lograron escapar de Constantinopla se dirigieron a Ankara, en la que Mustafá Kemal había fijado su cuartel general. Allí se celebró la Gran Asamblea Nacional en abril, con 100 diputados provenientes de Constantinopla y otros 190 de las provincias, en la que fue elegido nuevamente como Presidente. A partir de ese momento hubo dos gobiernos en Turquía, el del Sultán Mehmed VI en Estambul, bajo control directo de la Entente, y el de Mustafá Kemal en Ankara. Mustafá Kemal fue condenado a muerte, pero, nuevamente, nadie estuvo dispuesto a obedecer tal orden.


title: Guerra de Independencia turca

text: No obstante, la situación de Kemal distaba mucho de ser buena. Sus seguidores no eran un grupo homogéneo (había intelectuales, grupos religiosos, militares, ultranacionalistas... cada uno con sus propios intereses) y no tenía más fuerzas armadas que bandas desorganizadas, cuya lealtad era más que dudosa. De convertir esas bandas en un ejército se encargó İsmet Bey, nombrado comandante de las fuerzas armadas.


title: Guerra de Independencia turca

text: En enero de 1921 el parlamento nacionalista aprobó una nueva constitución. En marzo Kemal firmaba un tratado de amistad con la URSS.


title: Guerra de Independencia turca

text: En agosto de 1920, el gobierno del sultán rubricó el Tratado de Sèvres, muy desfavorable para los intereses territoriales turcos, lo que supuso su desprestigio definitivo. El tratado imponía el desmembramiento del Imperio, favoreciendo a las poblaciones árabes y a las potencias, sin contar con el deseo nacionalista turco. El tratado suponía la creación de un Estado armenio independiente y de uno kurdo autónomo en Anatolia oriental. Grecia recibía Tracia y la administración de Esmirna y su región. Tras cinco años un plebiscito debía decidir el futuro del territorio. Italia mantenía en su poder el Dodecaneso.


title: Guerra de Independencia turca

text: Aunque Constantinopla quedaba en manos turcas, los estrechos se internacionalizaban. Se volvía al control financiero de las potencias, que se repartían zonas de influencia en Anatolia, reduciendo notablemente la zona bajo control total turco.


title: Guerra de Independencia turca

text: En 1920 Kazım Karabekir había eliminado el Estado independiente armenio, que se dividió en Armenia Oriental, convertida en una de las Repúblicas de la URSS, y Armenia Occidental, que pasó a Turquía (Paz de Gümrü). Entre 1920 y 1921 los nacionalistas turcos acabaron con el nacionalismo armenio con mano dura, masacrando miles de personas y obligando a los demás a huir a los países vecinos en largas marchas.


title: Guerra de Independencia turca

text: Tras enfrentamientos con los franceses, especialmente en Aintab (hoy Gaziantep), estos abandonaron su ocupación militar en el sur (Tratado de Ankara). Reconociendo "de facto" al gobierno nacionalista de Ankara, Francia e Italia se retiraron de las zonas ocupadas en octubre de 1921.


title: Guerra de Independencia turca

text: En marzo de 1921, el acuerdo con los soviéticos supuso el respaldo de estos al gobierno de Kemal y la entrega de las provincias de Kars y Ardahan, que los rusos habían tomado a los otomanos en 1878. El acuerdo con los soviéticos eliminó la amenaza armenia al movimiento de Kemal y le aportó armamento y estabilidad en la frontera oriental turca.


title: Guerra de Independencia turca

text: Bajo el mando de Inönü, nombrado comandante en jefe de las recientemente formadas Fuerzas Armadas, estas derrotaron a los griegos en las dos Batallas de Inönü (que transformó a İsmet Bey en İsmet İnönü) y la durísima de Sakarya (1921), que tras 3 semanas de combates, libró a Ankara de la amenaza griega y puso fin al avance heleno. Los combates, sin embargo, agotaron a ambos adversarios y Kemal hubo de esperar al año siguiente para contraatacar las líneas griegas.


title: Guerra de Independencia turca

text: En agosto y septiembre de 1922 acabó la Guerra greco-turca con la victoria de éstos en la Batalla de Dumlupinar. Los nacionalistas turcos recuperaron Esmirna (Izmir) a comienzos de septiembre, donde se produjeron nuevos horrores.


title: Guerra de Independencia turca

text: Mediante el Armisticio de Mudanya (octubre de 1922) los griegos abandonaron también la Tracia oriental.


title: Guerra de Independencia turca

text: El Sultanato desapareció, abolido por la asamblea de Ankara el 1 de noviembre y Mustafá Kemal renegoció la paz con los aliados en el Tratado de Lausana (1923), en el que se acordó la retirada de todas las tropas de ocupación y la aceptación de la distribución territorial, con la anexión a Turquía de la Armenia occidental. Turquía asumió la pérdida del Imperio otomano (posteriormente, entre 1925 y 1926, intentó sin éxito recuperar la provincia iraquí de Mosul) pero se libró de pagar las indemnizaciones de guerra. Los estrechos quedaron, sin embargo, desmilitarizados y bajo control de una junta internacional hasta 1936, cuando Turquía logró el control de los mismos. La minoría griega en Turquía y la turca en Grecia fueron intercambiadas por acuerdo entre los dos países, de manera forzosa, quedando pequeñas minorías religiosas en ambos.


title: Guerra de Independencia turca

text: La república se proclamó en octubre de 1923. Se aprobó una nueva constitución y Kemal se mantuvo como presidente del nuevo país, mientras Inönü era nombrado primer ministro.


title: Guerra de Independencia turca

text: El sultán huyó en un buque británico y la asamblea eligió a un sucesor como califa, figura que fue finalmente abolida en marzo de 1924.


title: Videoarte

text: El videoarte, arte video o arte audiovisual es una forma de expresión que se basa en el uso de tecnología de video como medio visual y audible. El videoarte surgió a fines de la década de 1960 cuando la nueva tecnología de video de consumo, como las grabadoras de video, se hizo disponible fuera de las transmisiones corporativas. El videoarte puede tomar muchas formas: grabaciones que se emiten; instalaciones vistas en galerías o museos; obras transmitidas en línea, distribuidas como cintas de video o DVD; y actuaciones que pueden incorporar uno o más televisores, monitores de vídeo y proyecciones, que muestran imágenes y sonidos en directo o grabados.


title: Videoarte

text: El videoarte experimentó las distintas tendencias de la época, como fluxus (con el que se relaciona especialmente), el arte conceptual, las "performances" o el minimalismo. (No debe confundirse con la producción de la televisión o el cine experimental.)


title: Videoarte

text: La creación de la cámara oscura, técnica utilizada para captar la luz en un material fotosensible. “El desarrollo de las cámaras puede ser leído como un acontecimiento tecnológico que desligó la experiencia de la visión de un sujeto dotado de órganos de percepción”. La utilización de las cámaras ayudan a tener una nueva forma de percepción de la realidad. Con el descubrimiento de las cámaras, se producen diferentes series en la producción de imágenes, en las cuales podemos encontrar diferentes estilos artísticos.


title: Videoarte

text: Otro antecedente importante es la creación de la cámara de video, el cual es un medio tecnológico que ayuda a captar la realidad. Una diferencia entre una cámara de video y una cámara fotográfica es que con la primera se puede captar lo que sucede en ese instante sin tener que representarla.


title: Videoarte

text: Según los últimos datos descubiertos, los españoles Salvador Dalí y José Val del Omar fueron posiblemente junto a Nam June Paik y Wolf Vostell pioneros del videoarte. La obra de Val del Omar podría inscribirse dentro del cine experimental; sin embargo, el hecho de que él también crease soportes o técnicas especiales para su exhibición, como el "Desbordamiento apanorámico de la imagen" hacen que sean piezas únicas y fuera de cualquier posible circuito comercial o sala de exhibición al uso. Pese a ello, su obra actualmente está tomando gran relevancia y está siendo muy difundida, pero para poder apreciarla como él dispuso, solo puede hacerse siguiendo sus instrucciones, más cercanas a la instalación artística. El "Tríptico Elemental de España" es su obra más reconocida, y la primera de esas cintas data de 1953-55, si bien ya en "Vibración en Granada" tenemos un antecedente, casi un boceto de lo que aquí vemos. Por eso podemos decir que es el pionero del videoarte.


title: Videoarte

text: Dalí ha sido reclamado como otro antecedente del Videoarte tras descubrirse la proyección de la obra "Caos y creación", en la que el artista español parodia el arte de Piet Mondrian y El Bosco, realizada junto con el artista Philippe Halsman, la obra fue realizada para ser proyectada en abril de 1960, en la "Fifth Annual Convention on Visual Communications", celebrada en el hotel Waldorf de Nueva York.


title: Videoarte

text: Más tarde en la "Exposition of Music - Electronic Television" en la Galería Parnass de Wuppertal en marzo del 1963 Nam June Paik expuso por primera vez sus obras.


title: Videoarte

text: Wolf Vostell es considerado el creador de la primera videocinta con el título "Sun in your head" ("Sol en tu cabeza") del año 1963. "Sun in your head" fue rodado en película de 16 mm y transferido a video en 1967. En septiembre del 1963 presentó Wolf Vostell en la Galería Parnass la primera obra que incorpora un televisor. Una instalación con el título "La habitación negra" del año 1958, de 3 piezas en una habitación oscura con paredes pintadas con pintura negra, que hoy forma parte de la colección del Museo Berlinische Galerie en Berlín. En el mismo año Wolf Vostell presentó en la de Nueva York su instalación "6 TV Dé-coll/age", que hoy forma parte de la colección del Museo Reina Sofía.


title: Videoarte

text: Nam June Paik obtuvo en 1965 la primera cámara portátil de SONY antes de su comercialización. El 4 de octubre de 1965 grabó desde un taxi las calles de Nueva York durante la visita del papa Pablo VI con una finalidad estética para captar una realidad subjetiva, al margen de las funciones de grabación de la televisión. Este hecho ha sido ampliamente discutido, pues "Sony" no fabricó su "portapack" hasta 1967. Otra obra conocida de Nam June Paik fue "Zen for TV", 1963.


title: Videoarte

text: Conforme van apareciendo nuevos formatos, los videoartistas los incorporan a sus obras: la infografía, la paleta gráfica, el CD-ROM, las instalaciones multimedia, etcétera.


title: Videoarte

text: El artista francés Fred Forest también utilizó un Sony Portapak desde 1967. Estas afirmaciones están, sin embargo, a menudo en disputa porque el primer Sony Portapak, la Videorover no llegó a estar disponible en el mercado hasta 1967 por primera vez en los EE.UU. (Fred Forest no niega esto, diciendo que la cámara le fue proporcionada por los fabricantes) y a Andy Warhol se le atribuye una muestra de videoarte "undergrond" pocas semanas antes de la proyección de Paik, pero aquí, probablemente lo hizo en una cubierta de red pre-portátil.


title: Videoarte

text: Antes de la introducción de esta nueva tecnología, la producción de imágenes de amor en movimiento sólo estaba disponible para el consumidor (o el artista, para este caso) a través de la película de ocho o dieciséis milímetros, pero no proporcionó la reproducción instantánea que ofrecen las tecnologías de cinta de vídeo. En consecuencia, muchos artistas encontraron más atractivo el vídeo que la película, más aún cuando la mayor accesibilidad se acopló con tecnologías que puedan editar o modificar la imagen de vídeo.


title: Videoarte

text: En los dos ejemplos mencionados anteriormente, ambos hicieron uso de "trucos de baja tecnología" para producir obras de videoarte antes de tiempo. El artista estadounidense Peter Campus en su obra "Double Vision" combina las señales de vídeo de dos cámaras Sony Portapak a través de un mezclador electrónico, lo que resulta en una imagen distorsionada y radicalmente disonante; en "Organic Honey's Vertical Roll" de Jonas se involucra material grabado con anterioridad, ya que se reproduce en un televisor - con la bodega vertical, un ajuste de forma intencionada en el error.


title: Videoarte

text: Una obra vídeoarte multicanal (utilizando varios monitores o pantallas) fue "Wipe Cycle," de Ira Schneider y Frank Gillette. "Wipe Cycle" se exhibió por primera vez en la Galería Howard Wise de Nueva York en 1969 como parte de una exposición titulada "TV Como Un Medio Creativo". Una instalación de nueve pantallas de televisión, "Wipe Cycle", combina imágenes en vivo de los visitantes de la galería, se encontró material de archivo de la televisión comercial, y las tiras de cintas pre-grabadas. El material se alternaba de un monitor a otro en una coreografía elaborada.


title: Videoarte

text: La innovadora pieza de Valie Export, "Frente a una familia" (1971), fue uno de los primeros casos de intervención de radiodifusión entre la televisión y el videoarte. El video, transmitido originalmente en el programa de televisión austríaca "Kontakte" el 2 de febrero de 1971, muestra a una familia austriaca burguesa viendo la televisión mientras cenan. Cuando otras familias de clase media vieron este programa en la TV, la televisión se vuelve la celebración de un espejo frente a su experiencia y que complica la relación entre sujeto, espectador, y la televisión.


title: Videoarte

text: En los estudios de televisión de San José, ubicado en Estados Unidos en 1970, Willoughby Sharp comenzó la serie "Videoviews" de los diálogos grabados en video con los artistas. La serie "Videoviews" consiste en diálogos de Sharps con Bruce Nauman (1970), de Joseph Beuys (1972), Vito Acconci (1973), Chris Burden (1973), Lowell Darling (1974), y Dennis Oppenheim (1974). También en 1970, Sharp presenta "Body Works", una exposición de obras de vídeo de Vito Acconci, Terry Fox, Richard Serra, Keith Sonnier, Dennis Oppenheim y William Wegman que se presentó en el Museo de Tom Marioni del arte conceptual, San Francisco, California.


title: Videoarte

text: El videoarte se hizo inmensamente popular en la ciudad de Nueva York. The Kitchen fue fundada por Steina y Woody Vasulka asistido por el director de videos de Dimitri Devyatkin y Shridhar Bapat en 1971. El videoarte y la música electrónica fueron mostrados a un público ansioso.


title: Videoarte

text: Una de las principales diferencias entre el videoarte y el cine teatral es que el videoarte no necesariamente depende de muchas de las convenciones que definen el cine teatral. El videoarte puede no emplear el uso de actores, puede prescindir de diálogos, puede no tener narrativa discernible, o adherirse a cualquiera de las otras convenciones que generalmente definen el cine como entretenimiento. Esta distinción es importante, ya que propicia el videoarte no solo de cine, sino también de las subcategorías en que esas definiciones pueden llegar a ser complejas (como en el caso de la vanguardia del cine o cortometrajes). Las intenciones del videoarte son variadas, desde la exploración de los límites de la propia media (por ejemplo, Peter Campus, "Double Vision") para atacar con rigor las expectativas del espectador del video como forma de cine convencional (por ejemplo, Joan Jonas, "Organic Honey's Vertical Roll").


title: Videoarte

text: Es una de las tendencias artísticas que surgieron al hilo de la consolidación de los medios de comunicación de masas, y que pretendían explorar las aplicaciones alternativas y aplicaciones artísticas de dichos medios. Se usan medios electrónicos (analógicos o digitales) con un fin artístico. En él se utiliza información de video experimental). Una de las diferencias entre el videoarte y el cine es que el videoarte no necesariamente cumple con las convenciones del cine, ya que puede no emplear actores o diálogos, carecer de una narrativa o guion, u otras convenciones que generalmente definen a las películas como entretenimiento.


title: Videoarte

text: El videoarte es una alternativa más económica a la producción tradicional en cine. Es una propuesta más enfocada a personas que rompen con los parámetros comerciales y buscan un medio más económico, pero no por este motivo con menos valor que las formas tradicionales de producción. Ha incidido en la producción de cortometrajes principalmente.


title: Videoarte

text: Se sustenta en el formato y en la posibilidad de establecer una dinámica visual y conceptual a través de la narración filmó o fotográfica. Es eminentemente conceptual, de esta premisa emerge este estilo de relato visual o audiovisual.


title: Videoarte

text: El videoarte defiende un lenguaje audiovisual que se conforma en la indagación de cualquier razón alternativa para sintetizar y articular códigos expresivos procedentes de diversos ámbitos del audiovisual. Sus producciones se diferencian de otras prácticas como el videoclip, el vídeo documental y el vídeo de ficción, porque, sobre todo, intenta crear nuevas narrativas y nuevas formas de visualizar al operar con presupuestos que no se restringen a las premisas de estos géneros. De manera que se trata de una manifestación que significa una ruptura con lo convencional o “visualmente correcto”, pues se vale de parámetros espacio-temporales e interactivos completamente distintos.


title: Videoarte

text: La composición estructural técnica del videoarte nace de tres aristas primordiales: el cine, la televisión y el video. Estos tres elementos están sujetos a leyes, cánones o reglas que permean al videoarte de forma inherente. Sin embargo, existe una contradicción evidente al momento de visualizar una obra de arte en video, que desestabiliza el entendimiento de los espectadores. Es decir, las características y leyes de estas tres “aristas origen” se ven quebrantadas, fracturadas, reinterpretadas, reconstruidas y recontextualizadas desde sus propios fundamentos.


title: Videoarte

text: Para explicar lo anterior es necesario incluir un concepto que defina y se adapte a esta condición. “El bulbo” es un concepto que hace referencia a la estructura formal de algunos vegetales desarrollados bajo tierra, conformados por el tallo, “el bulbo” y la raíz. Una cebolla o el ajo son un ejemplo de la composición estructural del bulbo. El bulbo no es otra cosa que la sucesión de capas a partir de un núcleo. Esta distribución secuencial por capas sirve para identificar al videoarte de forma general, que hace pensarlo como un objeto expansivo hacia dos sentidos: hacia fuera o hacia dentro. Entonces, podría percibirse al videoarte como una esfera formada por varias capas que van del interior al exterior, o viceversa. El videoarte es un bulbo donde el núcleo está conformado por la imagen en movimiento y el arte —como elementos fundamentales en relación inherente al cine, la televisión y el vídeo en sí—. Estos elementos conforman las tres capas primordiales a las cuales se les puede sumar-agregar otras hacia su interior o exterior. Estas capas representan la constante hibridación técnica del videoarte sin que este salga de su frontera; el arte.


title: Videoarte

text: El orden de estas capas no es necesariamente jerárquico y puede fluctuar, según los intereses del artista. El videoclip, los cortometrajes, el cine experimental, las intervenciones videográficas, el video mapping, la videoescultura, las videoinstalaciones, la interactividad en vídeo, la animación, el found footage, el video reciclaje, el remix en video, etc., conforman las capas que se van sumando al núcleo y que definen al videoarte. Esta estructura se puede visualizar desde un aspecto expansivo donde crece, o bien, decrece, por tanto, la imagen movimiento se vuelve interna o externa, según sea el caso, permitiendo un trabajo aún más libre, sin que se pierda el punto nodal.


title: Videoarte

text: El videoarte ofrece muchas posibilidades distintas: grabación de acciones: se incluyen los trabajos de artistas que difunden sus performance pre-grabadas en el momento de sus intervenciones en directo. Este tipo de acciones, la mayoría de las veces, están orientadas a la recuperación de la noción de tiempo real; investigaciones sobre el espacio-tiempo, de las que surge la idea de espacio, entendido como recorrido, y el tiempo, entendido como periodo; instalaciones de video, videoesculturas, videoambientes o videocreación.


title: Videoarte

text: Muchos de los primeros videoartistas prominentes eran los involucrados con movimientos simultáneos en el arte conceptual, el rendimiento y el cine experimental. Estos incluyen a los estadounidenses Vito Acconci, Valie Export, John Baldessari, Peter Campus, Doris Totten Chase, Norman Cowie, Dimitri Devyatkin, Dan Graham, Joan Jonas, Bruce Nauman, Nam June Paik, Bill Viola, Shigeko Kubota, Martha Rosler, William Wegman, Jessica Donaji, Gary Hill, y muchos otros. Había también aquellos como Steina y Woody Vasulka que estaban interesados en las cualidades formales de vídeo y empleaban sintetizadores de vídeo para crear obras abstractas.


title: Videoarte

text: Notables artistas, pioneros de vídeo, surgieron más o menos simultáneamente en Europa y en otros Países como Nan Hoover (Países Bajos), Marta Minujín (Argentina), Juan Downey (Chile), Wolf Vostell (Alemania), Slobodan Pajic (Francia), Wolf Kahlen (Alemania), Peter Weibel (Austria), David Hall (Reino Unido), Paul Wong (Canadá), Lisa Steele (Canadá), Colin Campbell (Canadá), Miroslaw Rogala (Polonia), Clemencia Echeverri (Colombia), Danny Matthys (Bélgica), Chantal Akerman (Bélgica), Akram Zaatari (Líbano), Mireille Astore (Líbano / Australia) y otros.


title: Videoarte

text: A pesar de que se sigue produciendo, está representado por dos variedades: de un solo canal y la instalación. Obras de un canal son mucho más cerca de la idea convencional de la televisión o pantalla de cine: un video se proyectó, proyecta o se muestra como una sola imagen, las obras de instalación implican ya sea un entorno, varias piezas distintas de vídeo presenta por separado, o cualquier combinación de vídeo con los medios de comunicación tradicionales como la escultura. Vídeo de la instalación es la forma más común de videoarte en la actualidad. A veces se combina con otros medios de comunicación y a menudo se encuentra subsumido por el mayor conjunto de una instalación o ejecución o el arte de los nuevos medios. Contribuciones contemporáneas se están produciendo en el cruce de otras disciplinas como la instalación, la arquitectura, el diseño, la escultura, el arte electrónico, VJ (artista de performance de video) y el arte digital u otros aspectos documentativa de la práctica artística.


title: Videoarte

text: Emergentes en la década de 1970, Bill Viola, Nan Hoover (EE. UU., NL, DE - murió en el 2008), y Gary Hill (EE. UU.) continúan siendo vistos como célebres videoartistas. Matthew Barney, el creador del ciclo Cremaster, es otro artista estadounidense conocido por su aportación al videoarte. Otros artistas de vídeo contemporáneo de la nota incluyen Eija-Liisa Ahtila (Finlandia), Arambilet (República Dominicana - España), Fred Bosque (Francia), David Hall (Reino Unido), Tony Oursler (EE. UU.), Mary Lucier (EE. UU.), Paul Pfeiffer, Sadie Benning, Paul Chan, Eve Sussman, Paul Kuniholm Pauper y Miranda July; Eija-Liisa Ahtila (Finlandia), Kirill Preobrazhenskiy (Rusia), Pipilotti Rist (Suiza); Surekha (India); Stefano Pasquini (Italia); Shaun Wilson (Australia); Stan Douglas (Canadá); Douglas Gordon (Reino Unido); Olga Kisseleva (Rusia); Anne-Mie van Kerckhoven (Bélgica); Martin Arnold (Austria); Matthias Müller (Alemania), Heiko Daxl (Alemania); Gillian Wearing (Reino Unido); Stefano Cagol (Italia); Helene Negro (Chipre); Shirin Neshat (Irán / EE. UU.); Aernout Mik (Países Bajos), Jordi Colomer (España / Francia), Martín Sastre (Uruguay/España), Sergei Shutov (Rusia), Francisco Brives (España) y Walid Raad (Líbano / EE. UU.) En la década de los 80/90 en España surgen nombres asociados al videoarte como Antoni Muntadas, Eulalia Valldosera, Eugenio Ampudia, Antonio Alvarado (net Art), Rafael Peñalver (video-collage), Luis Bezeta (video-performance), José Ramón da Cruz, Isabel Pérez del Pulgar, Lisi Prada (video-poesía), Francisco Brives (videodanza), Julia Juaniz (película pintada), Marta Azparren, Santiago Sierra, Dora García. En la década de 2000-20 cabe destacar los trabajos de Cristina Lucas, Fernando Sánchez Castillo, Sergio Rubira, Michael Rush, Bartholomew Ryan, Daniel Silvo, Miguel Andrés, Diego Fiori y Olga Pohankova, entre otros.


title: Videoarte

text: Actualmente en España son varios los espacios de memoria, investigación y difusión del videoarte. Destaca el CIDV ( Centro de Documentación e investigación del Videoarte) en el Museo C.A.V La Neomudéjar, que junto con el Museo Reina Sofía, Demolden Video Project y el Vostell en Malpartida de Cáceres son referencia internacional de estudio, investigación y conservación del videoarte.


title: Videoarte

text: Dentro del panorama de Festivales en España, han sido varios los que han surgido en los últimos años con vocación Internacional, el Óptica Festival (Gijón), el Picknic Film Festival (Santander), el IVAHM (Madrid), PROYECTOR (desde 2008) y el Loop (Barcelona) son algunos de los más destacados.


title: Videoarte

text: Existen varios artículos en los cuales se preguntan si el videoarte puede ser considerado un nuevo tipo de arte o no. Nos enfocaremos en un artículo llamado "Video Tape Is Not Television: Aproximación a una estética del videoarte".


title: Videoarte

text: En los últimos años se han creado nuevas formas de experimentación, por medio de la utilización de los medios de las tecnologías digitales. El videoarte, como se ha mencionado anteriormente, está relacionado con técnicas audiovisuales y digitales de la imagen, por lo que es considerado como un nuevo paradigma estético.


title: Videoarte

text: El autor menciona que los medios audiovisuales han creado en la sociedad una idea, la cual menciona como “dictadura de las imágenes”, y explica que el significado de belleza, en cuanto al arte, ha cambiado, solo es bello si la “publicidad es cool”


title: Videoarte

text: El problema en cuanto si es arte o no proviene de que el videoarte viene a sustituir los materiales más importantes de un artista, como son los lienzos y los pigmentos, por cámaras fotográficas y cámaras de video, lentes, etc. Lo que se debe de comprender es que con el videoarte se puede experimentar con el tiempo, hacerlo directo o retardarlo.


title: Videoarte

text: Otra razón por la que se piensa que el videoarte no es arte es debido a que no tiene interacción con el espectador. Esto cambia con la videoinstalación ya que el sujeto que observa, es decir el espectador, forma parte de la obra.


title: AEW World Championship

text: El AEW World Championship (Campeonato Mundial de AEW, en español) es un campeonato mundial de lucha libre profesional creado y utilizado por la compañía estadounidense All Elite Wrestling (AEW). El campeonato fue presentado el 25 de mayo de 2019 en el evento inaugural de AEW, "Double or Nothing". El campeón actual es MJF, quien se encuentra en su primer reinado.


title: AEW World Championship

text: El 1 de enero de 2019, se fundó la empresa de lucha libre profesional All Elite Wrestling (AEW), junto con el anuncio de su evento inaugural, "Double or Nothing", donde fue programado el 25 de mayo. La presentación del campeonato mundial de la empresa fue objeto de burla por primera vez en el canal de YouTube de AEW el 22 de mayo, donde el actor y comediante Jack Whitehall intentó, de manera cómica, revelar el cinturón del título, pero luchó por sacar el campeonato de la bolsa. Durante ese mismo video, Whitehall anunció que el ganador de , se enfrentaría al ganador del evento principal de "Double or Nothing" en una fecha futura para determinar el primer campeón.


title: AEW World Championship

text: El Casino Battle Royale fue ganado por "Hangman" Adam Page, mientras que Chris Jericho derrotó a Kenny Omega en el evento principal, preparando el combate inaugural por el campeonato. Durante el evento de "Double or Nothing", Bret Hart presentó el cinturón del Campeonato Mundial de AEW por primera vez.


title: AEW World Championship

text: El 31 de mayo, la lucha por el inaugural campeonato se confirmó para el evento "All Out" el 31 de agosto. Al día siguiente, la policía de Tallahassee informó que el cinturón de campeonato físico fue robado legítimamente de la limusina de Jericho mientras viajaba. Posteriormente, Jericho lanzó una "investigación mundial" en su cuenta de Instagram y en todas las cuentas de redes sociales de AEW. El 4 de septiembre, el Departamento de Policía de Tallahassee recuperó el cinturón.


title: AEW World Championship

text: En el episodio del 3 de junio de 2022 de "Rampage", el vigente campeón CM Punk, que había ganado el título unos días antes en "Double or Nothing", anunció que estaba lesionado y que debía ser operado. Inicialmente quería renunciar al título; sin embargo, el presidente de AEW, Tony Khan, decidió que se coronaría un campeón interino hasta el regreso de Punk, tras lo cual, Punk se enfrentaría al campeón interino para determinar el campeón indiscutible. Para determinar el campeón interino, AEW organizó la Serie de Eliminación del Campeonato Mundial Interino de AEW, que culminaría con una lucha en "" el 26 de junio, un evento producido conjuntamente por AEW y New Japan Pro-Wrestling (NJPW). Las dos primeras luchas tuvieron lugar en el episodio del 8 de junio de "Dynamite". Un Casino Battle Royale abrió el programa, que ganó Kyle O'Reilly. Más tarde, O'Reilly se enfrentó al luchador ubicado en el número uno del ranking individual, Jon Moxley, en el evento principal del episodio, que finalmente ganó Moxley. La tercera lucha tuvo lugar el 12 de junio en el evento de NJPW, "Dominion 6.12 in Osaka-jo Hall", entre Hiroshi Tanahashi y Hirooki Goto, que ganó Tanahashi; Tanahashi estaba programado originalmente para enfrentarse a Punk en Forbidden Door por el título antes de la lesión de Punk. En "Forbidden Door", Moxley derrotó a Tanahashi para convertirse en el Campeón Mundial Interino de AEW. Punk hizo su regreso a principios de agosto y Moxley lo derrotó en el episodio del 24 de agosto de "Dynamite" para convertirse en el campeón indiscutible. Sin embargo, se daría a conocer que Punk aún estaba lesionado, por lo que se pactó una revancha el 4 de septiembre en "All Out", contienda que ganó Punk. No obstante, en la rueda de prensa posterior al evento se presentó un altercado físico legítimo entre The Young Bucks, Kenny Omega, Ace Steel y el mismo Punk, resultando en la suspensión de todos los luchadores en cuestión.


title: AEW World Championship

text: Después de que CM Punk fuera suspendido indefinidamente y el título quedara vacante en el episodio del 7 de septiembre de "Dynamite", el presidente de AEW, Tony Khan, anunció que habría un torneo para declarar un nuevo campeón mundial entre Bryan Danielson, Sammy Guevara, Darby Allin y los ex-campeones "Hangman" Adam Page, Chris Jericho y Jon Moxley. La primera ronda se llevaría a cabo ese mismo día, con Danielson derrotando a Page y en "Rampage" del 9 de septiembre, episodio en el que Guevara derrotó a Allin. Posteriormente, el 14 de septiembre en "Dynamite", en las semifinales del torneo, Moxley y Danielson derrotaron a Guevara y Jericho respectivamente para clasificarse a la final del 21 de septiembre en "Dynamite: Grand Slam", donde finalmente Moxley derrotaría a Danielson.


title: AEW World Championship

text: El Campeonato Mundial de AEW es el campeonato máximo de la empresa, creado en 2019. El campeón inaugural es Chris Jericho, quien derrotó a Hangman Page para determinar al primer campeón en "All Out" el 31 de agosto de 2019. Desde esto, ha habido 6 distintos campeones oficiales, repartidos en 9 reinados legítimos en total y 1 reinado interino. Chris Jericho y Kenny Omega son los dos luchadores no estadounidenses que han ostentado el título.


title: AEW World Championship

text: El reinado más largo en la historia del título le pertenece a Kenny Omega, quien mantuvo el título durante 346 días en su primer y único reinado. Por otro lado, CM Punk posee el reinado más corto en la historia del campeonato, con 3 días con el título en su haber durante su segundo reinado.


title: AEW World Championship

text: En cuanto a los días en total como campeón (un acumulado entre la suma de todos los días de los reinados individuales de cada luchador), Jon Moxley posee el primer lugar con 348 días en sus tres reinados como campeón. Le siguen Kenny Omega 346 días en su único reinado, y "Hangman" Adam Page con 197 días en su único reinado. En ese orden de ideas, Jon Moxley es el luchador con más reinados, con tres, siguiéndole CM Punk, con dos reinados.


title: AEW World Championship

text: Por último, el campeón más joven en la historia es MJF, quien a los 26 años y 249 días derrotó a Jon Moxley en Full Gear. En contraparte, el campeón más viejo es Chris Jericho, quien a los 48 años y 295 días derrotó a "Hangman" Adam Page en All Out. En cuanto al peso de los campeones, Jon Moxley es el más pesado con 109 kilogramos, mientras que Kenny Omega es el más liviano con 92 kilogramos.


title: AEW World Championship

text: El actual campeón es MJF, quien se encuentra en su primer reinado como campeón. MJF ganó el campeonato luego de derrotar al excampeón Jon Moxley por el título el 19 de noviembre de 2022 en Full Gear.


title: AEW World Championship

text: La siguiente lista muestra el total de días que un luchador ha poseído el campeonato, si se suman todos los reinados que posee. Actualizado a la fecha del 27 de de 2022.


title: Ventana (informática)

text: En informática, una ventana es un área visual, normalmente de forma rectangular, que contiene algún tipo de interfaz de usuario, mostrando la salida y permitiendo la entrada de datos para uno de varios procesos que se ejecutan simultáneamente. Las ventanas se asocian a interfaces gráficas, donde pueden ser manipuladas con un puntero. La idea fue desarrollada en el Xerox PARC.


title: Ventana (informática)

text: Una interfaz gráfica de usuario (GUI) usa la ventana como una de sus metáforas principales. Las ventanas se representan casi siempre como objetos bidimensionales colocados en un escritorio. La mayoría de las ventanas pueden ser redimensionadas, movidas, ocultadas, restauradas, y cerradas a voluntad. Cuando dos se superponen, una está encima de la otra, con la parte tapada de la ventana de abajo no visible. De todas maneras, muchos programas con interfaces de texto, como Emacs, permiten su división en áreas denominadas también ventanas. La parte de un sistema de ventanas que controla esto se denomina administrador de ventanas o "gestor de ventanas".


title: Ventana (informática)

text: Las ventanas son una característica (o widget) de muchas interfaces gráficas de usuario (sobre todo las de WIMP). CDE (para VMS), X Window System (para sistemas GNU y Unix), Microsoft Windows y OpenWindows son identificados por esta característica.