title: Dianne Wiest

text: Durante los primeros años de la década siguiente Dianne se acomodó en la pequeña pantalla - en la serie "Law & Order"- hasta que decidió doblar la voz de uno de los personajes de la cinta de animación "Robots". En 2005 estrenó en Broadway "Memory House".


title: Dianne Wiest

text: Entre 2008 y 2009 interpretó a la terapeuta de Gabriel Byrne en la serie de la HBO "In treatment", por la que recibió, entre otros, su segundo premio , así como una nominación a los . Compagina la serie con su trabajo en la obra "Todos eran mis hijos" (2008), estrenada con éxito en Broadway, y donde compartió escenario con John Lithgow.


title: Dianne Wiest

text: Al año siguiente protagoniza junto a Nicole Kidman "Rabbit Hole" (2010), película que se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto y cuyo argumento gira en torno a un matrimonio (interpretado por Kidman y Aaron Eckhart) que trata de superar la muerte de su hijo a causa de un accidente de coche.


title: Dianne Wiest

text: En 2012 estrena la comedia "¡Por fin solos!", protagonizada por Diane Keaton, y "La extraña vida de Timothy Green", película de fantasía y drama protagonizada por Jennifer Garner.


title: Dianne Wiest

text: Entre 2015 y 2019 fue una de las protagonistas de la "sitcom" coral "Life in Pieces". Un año antes trabajó junto a Clint Eastwood en la película "The Mule", sobre la historia real del veterano de guerra y traficante de drogas Leo Sharp.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Rafael Sánchez Mazas (Madrid, 18 de febrero de 1894-Ibíd., 18 de octubre de 1966) fue un periodista, novelista, escritor y ensayista conocido por ser miembro fundador del partido Falange Española y acuñador de la consigna «¡Arriba España!».


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Hijo de Rosario Mazas Orbegozo y Máximo Sánchez Hernández, que falleció en el mismo año de su nacimiento, por lo que su madre decidió trasladarse a Bilbao, de donde era originaria. En dicha ciudad estudió con los escolapios y posteriormente con los jesuitas de Orduña y más tarde en el Colegio de los Sagrados Corazones de Miranda de Ebro. En 1910 regresó a su Madrid natal para iniciar estudios de Derecho en la


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Universidad Central. Finalmente consiguió licenciarse en dicha disciplina en el Real Centro Universitario María Cristina de San Lorenzo de El Escorial. Fue en dicho colegio donde conoció a Juan Ignacio Luca de Tena.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: En 1916 regresó a Bilbao. Un año antes había publicado "Pequeñas memorias de Tarín". En esa época colaboró en la bilbaína revista "Hermes" y en los diarios "ABC", "El Sol" y "El Pueblo Vasco". Participó en la Escuela Romana del Pirineo, creada por Ramón de Basterra en esa época. En 1921 estuvo en Marruecos como corresponsal de "El Pueblo Vasco", donde coincidió con Indalecio Prieto. En 1922 Juan Ignacio Luca de Tena envió a Roma a Sánchez Mazas para que elaborara crónicas para el diario "ABC". Desde allí siguió el proceso fascista desde sus primeros artículos durante los siete años (1922-1929) que estuvo como corresponsal, periodo en el que se casó con Liliana Ferlosio, con quien tuvo cinco hijos: el matemático y filósofo Miguel Sánchez Ferlosio; el escritor Rafael Sánchez Ferlosio; Gabriela Sánchez Ferlosio, esposa de Javier Pradera y madre de Máximo Pradera; Máximo, que falleció prematuramente, y el cantautor Chicho Sánchez Ferlosio.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: A su regreso a Madrid en 1929, Rafael Sánchez Mazas es ya un escritor consagrado y un articulista prestigioso. Es en esa época cuando coincidió en la capital con Eugenio Montes y Mourlane Michelena. Junto a ellos y a otras figuras literarias, como Agustín de Foxá y Ernesto Giménez Caballero, formó parte del grupo literario que rodeó a José Antonio Primo de Rivera y solía reunirse en los sótanos del café Lion, en el espacio conocido como "Zum Lustigen Walfisch". En febrero de 1933 colaboró en la fundación del semanario "El Fascio", que fue inmediatamente prohibido. Más adelante, ese mismo año, participó en la fundación del Movimiento Español Sindicalista junto con José Antonio Primo de Rivera y el piloto Julio Ruiz de Alda. El 29 de octubre de ese mismo año se fundó Falange Española, integrándose Sánchez Mazas en su Junta Directiva. Hasta el estallido de la guerra civil española tuvo un papel muy activo. En febrero de 1934 compuso "Oración por los muertos de la Falange".


title: Rafael Sánchez Mazas

text: En marzo de 1936 fue detenido junto a otros dirigentes de Falange, y posteriormente trasladado a la cárcel Modelo. Pudo salir con la excusa de conocer a su hijo recién nacido gracias a un permiso especial. Aprovechó el permiso para huir a Portugal, pero el propio José Antonio le obligó a regresar.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: El estallido de la guerra civil, en julio de 1936, le sorprendió en Madrid. El tradicionalista Manuel González-Quevedo le habría ofrecido refugio. Tras una detención fue puesto en libertad gracias a la intervención de Indalecio Prieto. Finalmente se refugió en la Embajada de Chile. Durante el año que pasó refugiado allí, escribió su novela "Rosa Krüger" en formato de folletín diario, que todas las noches leía al resto de refugiados. En el otoño de 1937 salió clandestinamente de Madrid con intención de llegar a Francia, pero el 29 de noviembre fue detenido en Barcelona.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Según algunas fuentes, estuvo preso en el barco Uruguay, fondeado en el puerto de dicha ciudad hasta el 24 de enero de 1939, cuando fue conducido al santuario de Santa María del Collell junto a otros prisioneros para ser asesinado. El 30 de enero escapó de un fusilamiento en masa, refugiándose en una masía de Cornellá del Terri (Gerona), junto a tres soldados republicanos que habían huido de la retirada, pasando con ellos a zona sublevada (este episodio es la base sobre la que se asienta la narración de la novela "Soldados de Salamina" de Javier Cercas). Fuentes no literarias, incluso libros de la derecha española, como el "Diccionario de la Falange", no hablan de tal fusilamiento, sino de un «rescate».


title: Rafael Sánchez Mazas

text: El modo en que se libró del fusilamiento durante su encarcelamiento inspiró la novela de Javier Cercas, "Soldados de Salamina" (2001), y la película del mismo título dirigida por David Trueba. Eugenio Montes le dedicó un artículo con ocasión de la llegada a la Ciudad Condal, en el que le describe «... Con pelliza de pastor y pantalón mahón agujereado de balazos, y ese color centeno de extremeño, duro de huesos e increíble de alma, he aquí, milagroso y cierto, a Rafael Mazas... A Sánchez Mazas, el más antiguo falangista de todos los vivos y a la par el más nuevo porque llega, casi resurrecto, del otro mundo, después de un viaje dantesco por países de sueño y pesadilla, con prisiones, barcos fantasmas, cárceles en el mar y en la tierra firme, insomnios, hospitales, paredes frías, fusilamientos, fugas, bosques, y al término de la noche y de las lunas, el encuentro alborozado con nuestras tropas, libre por fin, en el lugar y el momento en que, junto a la sombra azul del Pirineo, se libera España...»


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Junto a Rafael Sánchez Mazas, otras destacadas personalidades fueron trasladadas de Barcelona a la provincia de Gerona en enero de 1939 antes de que las tropas nacionales entrasen en la Ciudad Condal, como por ejemplo el oficial de intendencia Joaquín Jiménez de Anta y un camarada suyo mallorquín, quienes quedaron en libertad cuando el bando nacional conquistó el norte de Cataluña.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: El 27 de mayo de 1939 fue nombrado delegado nacional del Servicio Exterior de Falange, cargo que ocupó hasta otoño de ese año. Entre agosto de 1939 y agosto de 1940 fue ministro sin cartera en el Gobierno del régimen de Franco, abandonándolo por propia iniciativa. En 1940 fue elegido miembro de la Real Academia Española, aunque no llegó a tomar posesión, y en 1951 fue nombrado Presidente del Patronato del Museo del Prado.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Intercedió a favor de varios de sus antiguos amigos aprovechando su cargo. El fruto más reconocido de esa labor es la intercesión a favor de la conmutación de la pena de muerte del poeta Miguel Hernández.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Junto a numerosísimos artículos periodísticos, en 1951 publicaba "La vida nueva de Pedrito de Andía", en 1952, "Cuatro lances de boda" y en 1956 "Las Aguas de Arbeloa y otras cuestiones". Póstumamente se publicó en 1971 "Sonetos de un verano antiguo y otros poemas" y en 1996 "Rosa Krüger", una novela escrita durante su estancia como refugiado en la embajada de Chile en Madrid, pero que nunca llegó a publicar, a excepción de algunos capítulos en revistas literarias. En 1960 abandonó sus colaboraciones en el diario "ABC", retirándose a su casa de Coria, herencia de una tía paterna. Falleció en Madrid en 1966.


title: Rafael Sánchez Mazas

text: Corresponsal en Roma de "ABC", admiraría desde fecha temprana el fascismo italiano. Francisco Morente coloca a Sánchez Mazas como representante de un nacionalismo de raigambre católica, tradicionalista y ultraconservadora que conviviría con otras posiciones dentro de la Falange anterior a la guerra civil. Sánchez Mazas remitió los orígenes doctrinales de la Falange al Imperio español del y puso en una escala de prioridades el amor a Dios por encima del amor a la patria.


title: Edición de video

text: La edición de vídeo es un proceso por el cual un editor coloca fragmentos de vídeo, fotografías, gráficos, audio, efectos digitales y cualquier otro material audiovisual en una cinta o un archivo informático. El objetivo de la edición es presentar un programa terminado para emitirlo por televisión, generar copias para su venta o servir como base para otros más acabados.


title: Edición de video

text: El término «edición» solía confundirse con la palabra «montaje» por ser actividades parecidas, pero la "edición" se refería únicamente al vídeo y empleaba diferentes medios técnicos a los del montaje cinematográfico. En el siglo XXI la informatización ha unido los dos procesos.


title: Edición de video

text: En la era digital los tipos de edición se han restringido a cuatro: "por corte" o "A/B roll," "on-line" y "off-line". Cuando se utilizaba la edición lineal existían otras, pero la edición no lineal con acceso aleatorio las hizo desaparecer.


title: Edición de video

text: La evolución de la edición de vídeo ha pasado por varias fases. Inicialmente, 1958, se trató de imitar el proceso cinematográfico de cortar y pegar trozos de cinta. El siguiente paso se dio en la década de 1970 con la edición lineal"," empleando dos o más magnetoscopios y muchas veces dos salas con equipamiento distinto. En 1988 apareció el primer sistema digital y en 1992 surgió el primero totalmente digital gracias a las memorias flash y los algoritmos de compresión para vídeo. Ya no existe consenso entre los expertos sobre cómo será el futuro. Técnicamente lo ideal quizá sería una unión entre la norma de cine y de la televisión, pero intereses de distintos tipos pueden impedirlo.


title: Edición de video

text: "Editar" un vídeo consiste simplemente en manipularlo, es decir, ir uniendo unas imágenes a otras, eliminando algunas, añadiendo efectos digitales o títulos, incorporando música y cualquier otro material que permitiese un producto listo para ser duplicado o emitido.


title: Edición de video

text: Todo el proceso se realizaba inicialmente sobre una cinta llamada máster de vídeo. Luego esta cinta se utilizaría para emitir el programa u obtener de ella copias para su alquiler, venta o distribución. Pero, con el nacimiento de la edición digital en la década de 1980, se fue prescindiendo paulatinamente del soporte físico y todo el proceso comenzó a realizarse sobre un archivo informático, el llamado máster digital de vídeo (MDV).


title: Edición de video

text: Susana Espinosa y Eduardo Abbate recopilan cuatro tipos diferentes, dependiendo del criterio elegido.


title: Edición de video

text: En ocasiones pueden aparecer las dos palabras como sinónimos, aun cuando se refieren a procesos diferentes. Sucede algo similar con los términos "cuadro" y "fotograma" o "grabación" y "filmación," que pueden escucharse indistintamente en los ámbitos de vídeo y cine, cuando son o eran también distintos. La razón de diferenciar los dos términos es porque cada palabra indica implícitamente los procesos previos requeridos, el material necesario o la calidad con la que se trabajará.


title: Edición de video

text: El montaje se realizaba con película de cine, ya fuese de 16 o 35mm, 70mm en el caso del IMAX, pero siempre partiendo de una emulsión fotosensible. Por tanto, se debía recurrir a procesos químicos para realizar copias o duplicados con los que trabajar, lo que suponía líquidos, grandes espacios, cámaras oscuras, tiempos de espera...


title: Edición de video

text: La edición es un término propio de los soportes magnéticos, ya sean cintas, memorias flash o discos duros. Se utiliza material audiovisual grabado electrónicamente para obtener una cinta o un archivo de computadora. Suele requerir muchos menos procesos y unos costes bastante inferiores a los del montaje, pero la calidad de la imagen era también inferior, por lo menos hasta la llegada del siglo XXI.


title: Edición de video

text: La diferencia de resultados que podían lograrse con uno y otro sistema se aprecia mejor al pasar las imágenes a papel. Si se imprimiese un fotograma de 35mm a 200 puntos por pulgada, calidad de impresión habitual para las publicaciones de color, sus más de 2000 líneas de definición permitiría una ilustración de aproximadamente medio A4. Si se hiciese más grande el ojo humano notaría el pixelado. Mientras, un cuadro de PAL impreso a la misma calidad sería del tamaño de un sello postal, sus 576 líneas visibles no darían para más.


title: Edición de video

text: En el siglo XXI se fue produciendo una convergencia de los dos sistemas, que sólo se diferenciaban por su formato y calidad, no necesariamente por su soporte. Los dos podían ser digitales y manejados en ocasiones con equipos idénticos. Pero por razones de amortización, coste o preferencias a veces se continúa recurriendo a medios distintos para el cine y el vídeo.


title: Edición de video

text: Cuando nació la televisión, el cine constituía el único sistema conocido para concatenar las tomas adecuadas y prescindir de las innecesarias. El proceso según era el siguiente: al revelar las cintas filmadas en exteriores o en estudio solía crearse un positivo con el que se montaba una copia de trabajo. Una vez conseguido el montaje deseado, se anotaban los número de fotograma en una lista de corte de negativo. Con los números anotados en esa lista se cortaban físicamente los negativos y se positivaban las partes elegidas. Finalmente se unían las partes positivadas creando una cinta limpia. Sobre la cinta ya montada se añadían titulaciones, efectos especiales, cortinillas, banda sonora... El resultado final era una y solo una cinta máster. De ella se obtenían después los interpositivos necesarios con los que producir los cientos o miles de copias precisas.


title: Edición de video

text: La televisión por su parte solo podía emitir imágenes en directo cuando apareció en la década de 1920. Según la televisión siempre trató de grabar su señal siguiendo un sistema parecido al del sonido, pero el ancho de banda que requería y requiere la imagen lo hacía difícil, aun siendo en blanco y negro. Así pues, hasta encontrar una solución, los programas se podían realizar de tres formas: en vivo, desde un disco de cristal utilizando un proceso parecido al empleado para grabar discos de vinilo o bien proyectando una película de cine en una pantalla mientras una cámara de televisión recogía las imágenes y transmitía la señal hasta el emisor. Las dos últimas soluciones podían resultar lentas, complicadas e imposibles de modificar. Fue con el nacimiento del vídeo en 1956 cuando se pudo hacer algo parecido al montaje cinematográfico.


title: Edición de video

text: En 1956 Ampex logró desarrollar el primer magnetoscopio, llamado Cuadruplex. La máquina grababa en grandes bobinas magnéticas abiertas de dos pulgadas (5,08 centímetros) movidas a gran velocidad por motores de potencia considerable. Pese a su aparatosidad y precio, el magnetoscopio no solo permitió conservar las emisiones, además aportó a la televisión numerosas ventajas frente al cine: se podía grabar el sonido al mismo tiempo que la imagen y en el mismo soporte, no necesitaba esperar al revelado, no requería crear una copia de trabajo, los equipos y soportes eran más baratos o iban camino de serlo... Pero el vídeo estaba lejos de ser la solución de los problemas. Para empezar la definición era mucho más baja que la del cine, además mirando una cinta magnética resulta imposible saber en que comienza el cuadro deseado porque no se ve, mientras que los fotogramas si se ven mirándolos al trasluz . Sin embargo, puede que el vídeo no alcanzase la calidad visual de las películas fotosensibles y se necesitaran un reproductor para cada formato, pero seguía resultar más económico, aún con todos los problemas y empleando los equipos más costosos.


title: Edición de video

text: Con la entrada de las cintas de vídeo los editores trataron de imitar el proceso de montaje cinematográfico. Era el único método conocido. La fórmula de cortar con cizalla y pegar con pegamento permitía reducir la duración de cualquier escena. También era posible incrementar la duración de los planos; resultaba más laborioso pero era posible. Para facilitar el trabajo, Ampex lanzó al mercado en 1958 una empalmadora. describe así el proceso: los distintos cuadros de la cinta se marcaban con una serie de partículas metálicas, se cortaba físicamente la parte deseada, se colocaban los fragmentos en la empalmadora, se unían empleando un pegamento especial, tóxico y cancerígeno, y se montaba nuevamente la cinta ya pegada en el magnetoscopio.


title: Edición de video

text: Era una edición no lineal porque permitía reducir o ampliar cualquier secuencia sin afectar a las anteriores o posteriores. Sin embargo, utilizar empalmadoras como la de Ampex se confesó poco eficiente por lo impreciso del sistema y el tiempo que llevaba sacar la bobina del magnetoscopio, manipularla y volver a colocarla. No es que la técnica cinematográfica fuera más rápida, pero se comprobó que había una forma más eficiente cuando mejoró la calidad de los aparatos y de las copias. afirma:


title: Edición de video

text: Los problemas de la edición no lineal se salvaban utilizando dos o más magnetoscopios, también llamado VTR por las siglas en inglés de "Video Tape Record". El proceso era el siguiente: un VTR haría las veces de fuente, también llamado «lector», «reproductor» o «player». Dotado con un monitor, este magnetoscopio mostraba en todo momento la imagen que serviría. El otro magnetoscopio, llamado «grabador» o «recorder», iba creando la edición en una «cinta máster». Este último VTR también contaba con un monitor para saber el punto donde comenzaría la grabación.


title: Edición de video

text: La edición lineal perdía un 8% de calidad aproximadamente, al necesitar una segunda generación, pero quedaba resuelto el problema de ver los cuadros exactos de reproducción y de grabación sin desmontar nada. Las dos máquinas podían conectarse directamente para realizar la llamada edición por corte. También era posible conectar varios magnetoscopios fuentes a un mezclador de vídeo con el que realizar cortinillas, fundidos o encadenados, creando así la edición "A/B roll". Con mezclador o sin él, el empleo de varios magnetoscopios trajo la edición lineal. Para este nuevo sistema resultaba mejor, pero el sector audiovisual tardó unos tres lustros en implantarlo.


title: Edición de video

text: Con el fin de reducir el tiempo para localizar el cuadro exacto en la fuente y en el máster, en 1967 la empresa EECO produjo las primeras cintas dotadas de una pista con código de tiempo, la cual mostraba la hora, minuto, segundo y cuadro que se estaba visionando. Cinco años después, la SMPTE ("Society of Motion Picture and Television Engineers") y la UER ("Unión Europea de Radiodifusión") crearon el estándar SMPTE para códigos de tiempo. Esto permitía saltar al punto deseado en la fuente y en el máster. Además, las mejoras electrónicas posibilitaron el nacimiento de las mesas de edición, también llamadas "consolas", que sincronizaban los magnetoscopios e incorporaban las capacidades del mezclador de vídeo añadiendo posibilidades como el "previo" o ver el resultado antes de grabarlo. Estos dispositivos trajeron un ahorro en horas de trabajo considerable. Solo el hecho de teclear en la consola el cuadro deseado y que ella moviera la cinta sola supuso un ahorro de tiempo inmenso.


title: Edición de video

text: Este sistema de trabajo permitía tres nuevas formas de edición lineal, según : la "Playrec", donde el magnetoscopio añadía el código de tiempos a la cinta virgen, lo que se denomina "pistar" una cinta; el "Assemble", y el "Inserto". Los tres desaparecerían con la llegada de los equipos digitales.


title: Edición de video

text: Según los equipos para realizar una edición lineal podían ir desde dos monitores y dos magnetoscopios interconectados, hasta costosas habitaciones con máquinas dedicadas, capaces de generar efectos similares a los del cine. Pero una sala dotada de todos los medios resultaba cara de instalar y alquilar, calculaba que podía oscilar entre 500 000 y un millón de dólares y su alquiler entre los 300 y los 1000 dólares la hora, todo a precios de los años 1990. Para economizar costes se podían habilitar instalaciones más modestas por importes comprendidos entre 20000 y 40000 dólares y alquileres entre los 50 y 150 la hora. Eran las llamadas salas "off-line" La idea era conseguir depurar el proyecto todo lo posible antes de alquilar una cara sala "on-line". Así nacieron las "preediciones", llamadas técnicamente ediciones off-line, una cinta de vídeo con algo parecido al resultado final. añade a la edición off-line la "lista de decisiones de edición" (EDL del inglés "Edition Decision List") y la lista de corte de negativo cuando se trataba de cine.


title: Edición de video

text: La división del trabajo en dos salas debía funcionar en teoría, pero en la práctica los equipos de la sala "off-line" eran demasiado pobres como para poder hacerse una idea del resultado, las EDL no se podían exportar a los equipos de la sala on-line debido a problemas de compatibilidad, tampoco contenía absolutamente todos los detalles como la velocidad de los fundidos o las variaciones en la pista de sonido. Por tanto, muchas decisiones debían volverse a meditar en la cara sala "on-line".


title: Edición de video

text: La edición no lineal perseguía sustituir a la sala "off-line", que no había cumplido sus expectativas, pero pronto se comprobó que sería capaz de mucho más.


title: Edición de video

text: El primer intento de crear un sustituto a la edición lineal lo llevó a cabo CMX Editing Systems cuando sacó al mercado el CMX 600. Este sistema utilizaba discos magnéticos de 36 MB para grabar la imagen de una manera híbrida, no totalmente digital. Con un lápiz electrónico se podía acceder a cualquier escena del material bruto, borrar cualquier escena ya editada, ampliar la duración, reducirla, etc. Desgraciadamente sus 200000 $ dólares de coste y la programación aún no depurada le impidieron ser un éxito comercial, pese a seguir en uso durante años para edición de sonido digital. apunta que se trataba de un sistema muy avanzado para su época, quizá demasiado.


title: Edición de video

text: Estos equipos constaban de un magnetoscopio grabador y varios reproductores, hasta 27 en algunos casos. El editor seleccionaba una secuencia, después una segunda, luego una tercera y así sucesivamente. Por su parte, el sistema colocaba uno de los magnetoscopios al principio de la primera secuencia, otro al principio de la segunda, un tercero al principio de la tercera, etc, los ponía en marcha cuando correspondiera obteniendo un visionado y una grabación continuos. Cuando el número de fragmentos era superior al de magnetoscopios, el primero libre que tuviera la secuencia deseada se desplazaba hasta el primer cuadro de la misma y la reproducía cuando llegara el momento.


title: Edición de video

text: Los equipos basados en cinta de vídeo aparecieron a principios de los ochenta, poco después de nacer los aparatos reproductores y grabadores domésticos. Según el primero en nacer se denominó Montage Picture Processor y salió al mercado en 1984. Para tal honor le corresponde al Ediflex, comercializado en 1983. Touch Visión lanzó por su parte el BHP Touch Vision de 1986. Todos empleaban cintas VHS o Betamax y ofrecían como mínimo una EDL, una lista de corte de negativo y una copia de visionado. Otra novedad fue un nuevo tipo de máster, el máster digital de vídeo (MDV), un archivo informático que, como cualquier otro archivo, puede duplicarse infinidad de veces sin pérdida de calidad. Sin embargo, no podía visionarse separado de las fuentes, como si lo hacían los masters basados en cinta de vídeo.


title: Edición de video

text: El hecho de que la primera generación siguiera funcionando hasta la entrada de los equipos digitales es prueba de su éxito, pero presentaba varios problemas. Uno lo constituía el volcado del material, que debía realizarse previamente a una o más cintas de vídeo. Otro era el denominaba «colapso», cuando ninguna máquina tenía tiempo suficiente para llegar la siguiente imagen, debe tenerse en cuenta que acceder a un determinado cuadro podía llevar varios decenas de segundos, dependiendo de cuanto debiera rebobinar o avanzar el magnetoscopio. Una posible solución era colocar la misma grabación en múltiples magnetoscopios, pero eso reducía la cantidad de material bruto disponible. Por todo, estos sistemas resultaron más adecuados para editar series de televisión o películas que para informativos o anuncios.


title: Edición de video

text: Según John y el mismo año que salió el primer editor por cinta de vídeo, 1984, George Lucas anunció el lanzamiento de su EditDroid. Este sistema contaba con cuatro máquinas reproductoras de videodisco, una suministraba las imágenes A, otra el sonido de las imágenes A, una tercera las imágenes B y una cuarta con el sonido de las imágenes B. Además era el primero en incluir una interfaz gráfica con línea de tiempo. Junto al Sounddroid, podía realizar todas las labores de vídeo y sonido. Aunque Lucas no vendió muchas unidades, su tecnología fue adquirida posteriormente por la empresa AVID en el vídeo y por Sony en lo referente al sonido.


title: Edición de video

text: El EditDroid empleaba lectores de discos láser del tipo velocidad angular constante (CAV en inglés), otros posteriores utilizaron los de "velocidad lineal constante" (CLV). Cuando la tecnología mejoró y aparecieron los discos láser de doble cara y reproductores con doble cabezal el número mínimo de máquinas se redujo a dos.


title: Edición de video

text: Al EditDroid le siguieron el CMX 6000 en 1988, el Epix en 1989 y el Laser Edit, que ya introdujo los reproductores de doble cabezal. Todos ellos reducían bastante los problemas de colapso, especialmente cuando surgieron los lectores de discos con dos cabezales; pero no llegaban a eliminarlos. El tiempo de acceso a las imágenes también mejoró notablemente al ser de dos segundos como máximo.


title: Edición de video

text: Com inconvenientes de la segunda generación citan tres: el aumento en el tiempo de volcado, por ser el proceso de grabación más lento y difícil en un videodisco que en una cinta; la escasa cantidad de material bruto disponible o bien el elevado número de máquinas reproductoras y, por último, la necesidad de ir añadiendo más equipamiento, ya que las cortinillas y los efectos visuales se realizaban tanto por programación como añadiendo nuevos dispositivos físicos. Pese a estas desventajas, los sistemas basados en esta tecnología siguieron existiendo hasta bien entrada la década de 1990 y se utilizaron tanto para series y películas como para informativos y anuncios.


title: Edición de video

text: En 1988 apareció el primer editor no lineal con todo el material almacenado en un ordenador, desde las fuentes hasta el resultado final. Se llamó EMC2 y lo fabricó Editing Machines Corporation usando como plataforma un IBM PC que comprimía las imágenes usando el algoritmo intracuadro JPEG. En un principio el sistema utilizaba la resolución visible del NTSC (720 columnas por 480 líneas), pero se amplió en versiones posteriores. Respecto al audio sus resoluciones podían variar entre 16 y 48kHz. En total poseía una capacidad máxima de 24 horas de material. A este sistema le siguieron otros como el o el Lightworks.


title: Edición de video

text: En cambio, esta tercera generación adolecía de desventajas: por una parte estaba el tiempo de procesamiento que necesitaban los efectos y las copias de visionado, al ser imprescindible renderizar el resultado final. La calidad de las imágenes con que se podía trabajar no era mucha o, en caso de trabajar a la máxima calidad, el espacio para los brutos se reducía considerablemente. Pero quizá uno de lo más grandes escollo era la digitalización del material. Aunque Sony había lanzado en 1986 la primera cinta digital, la D1, y estaba trabajando en el sistema de registro Betacam Digital; cuando nació la tercera generación todavía no era posible utilizar brutos de cámara digitales. Resultaba imprescindible volcar previamente las imágenes de vídeo o telecinar las de cine, con la correspondiente perdía calidad y tiempo.


title: Edición de video

text: Según , estos sistemas constituían una inversión considerable. Cada uno incluía una tarjeta gráfica potente para mostrar las imágenes en pantalla, un procesador también potente, una tarjeta compresora y descompresora para tratar el algoritmo JPEG, mucha memoria RAM para la época y varios discos duros de gran capacidad. Tanto es así que una hora de material en sistema PAL ocupaba 8.2 "gigabytes" (GB en adelante), cuando un "gigabyte" podía llegar a costar 1000 dólares de la época. Por lo tanto, un equipo capaz de editar una hora de programa superaría el medio millón de dólares, solo en soportes de almacenamiento.


title: Edición de video

text: Ante las ventajas aportadas por la informática, expertos como presagiaban un momento donde la "sala off-line" y la "on-line" se unirían en un mismo equipo, es decir, con un solo sistema se podría concatenar planos, incluir la titulación, crear efectos digitales, añadir las capturas, los cromas o trabajar varias pista de audio. Todo con calidad suficiente como para ser emitido. Desde 1992 fueron surgiendo productos capaces de manejar los brutos de cámara directamente, pero fallaban a la hora de generar grandes efectos visuales.


title: Edición de video

text: El Avid Media Composer 8000 apareció en 1999. Podía producir anuncios y programas de televisión con calidad suficiente como para sustituir a las dos salas. Esto se debió a varios factores entre los que destacan el nacimiento de la familia de algoritmos intercuadro. Con algoritmos son diversos, uno de ellos es el MPEG pero no es el único, el abaratamiento en los sistemas de almacenamiento, tanto de memoria RAM como de disco, y las mejores en los programas para tratar imagen y sonido.


title: Edición de video

text: La quinta generación de edición digital se diferenciaba de las demás por poder trabajar con brutos de cámara digitales en su formato nativo, el Raw, y por poder crear personajes totalmente virtuales partiendo de capturas de movimiento. Estas capacidades hacían realidad el concepto de gestor de medios digitales, es decir, un sistema o equipo capaz de generar y manejar todos o casi todos los efectos que se quisieran, por complicados que llegasen a ser. Así, el "Avid Film Composer" podía trabajar en resolución 4K y muestreo 4:4:4. Se llegó al punto de que tres estaciones de la familia "Media Composer" trabajando en red fueron capaces de crear un personaje totalmente digital, Gollum, y gestionar los 128000GB de imágenes, pertenecientes a 2200 horas de filmación obtenidas en la trilogía de "El hobbit" (Peter Jackson, 2012). Esto se debió a la confluencia de varios factores:


title: Edición de video

text: Por una parte, la mejora en la tecnología de las memorias flash contribuyó a poder almacenar 100GB en una sola tarjeta de memoria. Gracias a esto surgieron cámaras como la Red One, capaces de grabar digitalmente, a 30 cuadros por segundo y con calidad cinematográfica.


title: Edición de video

text: En segundo lugar mencionar la comercialización de procesadores con varios núcleos. Con ellos ya era factible calcular 128 o más operaciones visuales por segundo, con lo cual un mismo sistema informático podía realizar todo tipo de incrustaciones, etalonados, efectos... Si a esto sumamos el abaratamiento de las memorias RAM y de las tarjetas gráficas, se comprueba que hasta los equipos domésticos contaban con potencia suficiente para procesar televisión de alta definición, tanto HD Ready como Full HD. Por último y según , también ayudó la implantación de los dos sistemas de Televisión Digital Terrestre o "TDT". Esto trajo, por una parte, la entrada de la llamada televisión de alta definición y, por otra, la salida de los equipos analógicos aún en funcionamiento, el denominado «apagón» analógico.


title: Edición de video

text: En 1990 se vivía un consenso casi total sobre cuál sería el sistema imperante en la edición de vídeo. Sin embargo, en el siglo XXI, autores como , coinciden en lo incierto del futuro para esta forma de trabajar. No porque se dude de su continuidad, sino porque no se atisba el camino que seguirá.


title: Edición de video

text: El cine vive un momento difícil ante la competencia de otros medios audiovisuales, por lo que no resulta sencillo pronosticar cuáles y cómo serán sus siguientes pasos. Para la gran pantalla parece ir hacia un aumento de calidad con la entrada de la resolución 8K. Sería deseable, según él, que la televisión y el cine convergieran en un mismo formato y, por tanto, ambas ediciones fuesen idénticas. No idénticas solo en resolución y equipamiento, algo ya conseguido, sino en todos los detalles incluido el formato panorámico.


title: Edición de video

text: Sin embargo, el mismo autor advierte que numerosos intereses no facilitarán esta tendencia. El cine ha visto a la televisión como un medio competidor desde su nacimiento, con razón o sin ella. Por tanto, siempre ha tratado de distinguirse lanzando películas en tres dimensiones o ampliando la pantalla, inicialmente muy parecida a la televisión. Según esto, concluye , posiblemente los estudios de cine desarrollen nuevas normas para diferenciarse. Una opinión diferente mantienen expertos como Nicholas , quien afirma que no es el cine, sino la televisión quien tiene los días contados. Si bien el directivo del MIT reconoce que la entrada de las TDT han aplazado su final, la potencia y versatilidad de los dispositivos móviles condenarán a este electrodoméstico al olvido, por lo que carecerá de sentido la existencia de otra norma que no sea la del cine. Bien es verdad que con la entrada de los teléfonos con cámara incorporada la cantidad de formatos existentes se ha multiplicado, como indica .


title: Traffic (película de 2000)

text: Traffic (en español: Tráfico) es una película de drama criminal estadounidense de 2000 dirigida por Steven Soderbergh que relata varias historias sobre distintos personajes relacionados con el mundo de las drogas y el narcotráfico entre México y los Estados Unidos. Está protagonizada por Michael Douglas, Benicio del Toro y Catherine Zeta Jones. El guion, escrito por Stephen Gaghan, está basado parcialmente en una serie de televisión británica llamada "Traffik".


title: Traffic (película de 2000)

text: 20th Century Fox, los financistas originales de la película, exigieron que Harrison Ford desempeñara un papel principal y que se hicieran cambios significativos en el guion. Soderbergh se negó y propuso el guion a otros importantes estudios de Hollywood, pero fue rechazado debido al tiempo de ejecución de tres horas y al tema: Traffic es más una película política que la mayoría de las producciones de Hollywood. A USA Films, sin embargo, le gustó el proyecto desde el principio y ofreció a los realizadores más dinero que Fox. Soderbergh manejó la cámara él mismo y adoptó un grado de color distintivo para cada historia para que el público pudiera diferenciarlos.


title: Traffic (película de 2000)

text: "Traffic" ganó numerosos premios, incluidos cuatro premios Óscar: para Steven Soderbergh, para Benicio del Toro, para Stephen Gaghan y para Stephen Mirrione. También fue un éxito comercial con un total de ingresos de taquilla mundial de 207,5 millones de dólares, muy por encima de su presupuesto estimado de 46 millones de dólares.


title: Traffic (película de 2000)

text: En 2004, USA Network publicó una miniserie, también llamada "Traffic", basada en esta película y la serie de televisión británica de 1989.


title: Traffic (película de 2000)

text: En México, el policía Javier Rodríguez (Benicio del Toro) y su compañero Manolo Sánchez (Jacob Vargas) detienen un transporte de drogas y arrestan a los mensajeros. Su detención se interrumpe por el general Salazar (Tomás Milián), un funcionario mexicano de alto rango, quien decide contratar a Javier. Salazar le da instrucciones para detener a Francisco Flores (Clifton Collins Jr.), un asesino a sueldo para el Cártel de Tijuana, encabezado por los hermanos Obregón.


title: Traffic (película de 2000)

text: De regreso en Tijuana, Flores, bajo tortura, le da a Salazar los nombres de los miembros importantes del cártel de Obregón, que son capturados. Los esfuerzos de Javier y de Salazar comienzan a paralizar un cargamento de cocaína de los hermanos Obregón, pero pronto Javier descubre que Salazar es un peón para el Cartel de Juárez, el rival de los hermanos Obregón. La parte entera de la campaña contra las drogas en México es un fraude, ya que Salazar está acabando con un cartel porque se ha alineado con otro con fines de lucro.


title: Traffic (película de 2000)

text: La pareja de Javier, Sánchez, intenta vender la información de la verdadera filiación de Salazar a la DEA, pero es asesinado por su traición. Javier, que ya no puede trabajar por el estómago, decide hacer un trato con la DEA. A cambio de su testimonio, Javier pide electricidad en su barrio para que los niños puedan jugar al béisbol en la noche en lugar de ser tentados por las pandillas callejeras y la delincuencia. Los secretos de Salazar se revelan al público y es arrestado y muere en la cárcel.


title: Traffic (película de 2000)

text: Javier explica a los medios de comunicación sobre la corrupción generalizada en la policía y el ejército. En México, Javier observa cómo los niños juegan al béisbol por la noche en su nuevo estadio.


title: Traffic (película de 2000)

text: Mientras tanto, Robert Wakefield (Michael Douglas), un juez conservador de Ohio, es nombrado jefe de la Oficina del Presidente de la Política Nacional de Control de Drogas, asumiendo el título de Zar de las drogas. Robert es advertido por su predecesor (James Brolin) y varios políticos influyentes que la guerra contra las drogas es imposible de ganar. Su hija, Caroline (Erika Christensen), una estudiante con honores, ha estado usando cocaína, metanfetamina y heroína; y desarrolla una adicción a las drogas después de que su novio Seth Abrahams (Topher Grace) la introduce a la pasta base. Caroline y Seth son detenidos cuando un compañero de estudios le da una sobredosis de drogas en una fiesta. Mientras Robert y su esposa Barbara (Amy Irving) luchan para hacer frente al problema, él descubre que ella ha conocido acerca de la participación de su hija con las drogas durante más de seis meses.


title: Traffic (película de 2000)

text: Robert se da cuenta de que su hija Caroline es una adicta a las drogas y él debate entre su nuevo cargo exigente y la difícil vida familiar. En una visita a México, él se siente alentado por los esfuerzos exitosos de Salazar en lastimar a los hermanos Obregón. Cuando regresa a Ohio, Robert aprende que sus esfuerzos con respecto a la rehabilitación de Caroline han fracasado. Ella huyó a la ciudad de Cincinnati, donde nadie conoce su ubicación. Ella le roba a sus padres y se prostituye para procurar dinero para drogas.


title: Traffic (película de 2000)

text: Robert se lleva a Seth del colegio mientras empieza a buscar en Cincinnati a su hija. Después de que un traficante de drogas con quien Caroline tuvo relaciones sexuales con frecuencia se niega a revelar su paradero, Robert irrumpe en una habitación de un hotel de mala muerte y se encuentra con Caroline semi-consciente prostituyéndose con un hombre mayor. Rompe a llorar mientras Seth se va en silencio. Robert regresa a Washington D.C., para dar su discurso preparado en un "plan de 10 puntos" para combatir la guerra contra las drogas. En el medio del discurso, se tambalea, le dice a la prensa que la guerra contra las drogas implica una guerra, incluso en los propios miembros de la familia de algunas personas, que no puede respaldar. A continuación, sale de la conferencia de prensa y toma un taxi hasta el aeropuerto. Robert y Barbara van a las reuniones de Narcóticos Anónimos con su hija para mantenerla a ella y a los demás.


title: Traffic (película de 2000)

text: Una tercera historia se desarrolla en San Diego, donde una investigación encubierta por la DEA dirigida por Montel Gordon (Don Cheadle) y Ray Castro (Luis Guzmán) conduce a la detención de Eduardo Ruiz (Miguel Ferrer), un comerciante de alto riesgo que se hace pasar por un pescador. Ruiz decide tomar el camino peligroso a la inmunidad al renunciar a su jefe: el narcotraficante Carlos Ayala (Steven Bauer), el mayor distribuidor de los hermanos Obregón en los Estados Unidos. Ayala es acusado por un fiscal duro, seleccionado a mano por Robert para enviar un mensaje a las organizaciones de la droga en mexicanos.


title: Traffic (película de 2000)

text: Al comenzar el juicio contra Carlos Ayala, su esposa embarazada, Helena (Catherine Zeta-Jones), se entera de la verdadera profesión de su marido. Frente a la posibilidad de cadena perpetua por su marido y amenazas de muerte a su único hijo, Helena decide contratar a Flores para asesinar a Eduardo Ruiz, sabiendo que matando a Ruiz terminará efectivamente el juicio siendo suspendida la causa. Flores pone una bomba en un coche de la DEA en un intento de asesinato en contra de Ruiz. Poco después de colocar la bomba, Flores es asesinado por un francotirador en represalia por su cooperación con el general Salazar, el coche bomba mata a Castro, pero Gordon y Ruiz sobreviven.


title: Traffic (película de 2000)

text: Helena, sabiendo que Ruiz pronto se va a presentar a testificar, hace un trato con Juan Obregón (Benjamin Bratt), señor del cartel de la droga, que perdona la deuda de los Ayala y mata a Ruiz envenenandolo. Ayala es liberado, para disgusto de Gordon, quien todavía está enojado por la muerte de su compañero. Poco después de la liberación, Gordon irrumpe en la casa de Ayala y subrepticiamente planta un micrófono debajo de su escritorio y se va.


title: Traffic (película de 2000)

text: Steven Soderbergh había estado interesado en hacer una película sobre la guerra de las drogas durante algún tiempo, pero no quería hacer una sobre adictos. La productora Laura Bickford obtuvo los derechos de la miniserie británica "Traffik" (1989) y le gustó su estructura. Soderbergh, que había visto la miniserie en 1990, empezó a buscar un guionista para adaptarla a una película. Leyeron un guion de Stephen Gaghan llamado "Havoc", sobre niños blancos de clase alta en Palisades High School que consumen drogas y se involucran con pandillas. Soderbergh se acercó a Gaghan para trabajar en su película, pero descubrió que ya estaba trabajando para el productor/director Edward Zwick. Bickford y Soderbergh se acercaron a Zwick, quien aceptó fusionar los dos proyectos y unirse como productor.


title: Traffic (película de 2000)

text: "Traffic" originalmente iba a ser distribuido por 20th Century Fox, pero se puso en marcha a menos que el actor Harrison Ford aceptara protagonizar. Soderbergh comenzó a comprar la película a otros estudios, pero cuando Ford repentinamente mostró interés en "Traffic", el interés de Fox en la película se renovó y el estudio la sacó de su ritmo. El director ejecutivo de Fox, Bill Mechanic, defendió la película, pero se fue del estudio cuando se terminó el primer borrador. Volvió a cambiar. Mechanic también había querido hacer algunos cambios en el guion, pero Soderbergh no estuvo de acuerdo y decidió comprar la película a otros estudios importantes. Todos lo rechazaron porque no confiaban en las perspectivas de una película de tres horas sobre drogas, según Gaghan. USA Films, sin embargo, había querido asumir la película desde la primera vez que Soderbergh se acercó a ellos. Proporcionaron a los realizadores un presupuesto de $46 millones, un aumento considerable de los $25 millones que ofreció Fox.


title: Traffic (película de 2000)

text: Soderbergh tuvo «discusiones conceptuales» con Gaghan mientras filmaba "The Limey" en octubre de 1998, y terminaron el esquema antes de que él se fuera a disparar a Erin Brockovich. Después de que Soderbergh terminó con esa película, Gaghan había escrito un primer borrador en seis semanas que tenía 165 páginas. Después de que se aprobó la producción de la película, Soderbergh y Gaghan se reunieron dos veces durante tres días para reformatear el guion. El borrador con el que filmaron tenía 163 páginas con 135 partes orales y presentaba siete ciudades. La película acorta la historia de la miniserie original; se elimina un arco de caracteres principal, el de un agricultor, y el paquistaníla trama se reemplaza con un conjunto en México.


title: Traffic (película de 2000)

text: Harrison Ford fue inicialmente considerado para el papel de Robert Wakefield en enero de 2000, pero habría tenido que aceptar una reducción significativa de su salario habitual de 20 millones de dólares. Ford se reunió con Soderbergh para desarrollar el personaje. Gaghan acordó reelaborar el papel, agregando varias escenas que terminaron en la película terminada. El 20 de febrero de 2000, Ford rechazó el papel y los realizadores se lo llevaron a Michael Douglas, quien había rechazado un borrador anterior. Le gustaron los cambios realizados y aceptó protagonizar, lo que ayudó a dar luz verde al proyecto. Gaghan cree que Ford rechazó el papel porque quería «reconectarse con sus fanáticos de la acción».


title: Traffic (película de 2000)

text: Los realizadores enviaron cartas a muchos políticos, tanto demócratas como republicanos, pidiéndoles que hicieran cameos en la película. Varias de las escenas ya se habían filmado con actores en estos roles, pero los realizadores volvieron y volvieron a filmar esas escenas cuando políticos reales aceptaron estar en la película. Quienes estuvieron de acuerdo, incluidos los senadores estadounidenses Harry Reid, Barbara Boxer, Orrin Hatch, Chuck Grassley y Don Nickles, y el gobernador de Massachusetts, William Weld, fueron filmados en una escena totalmente improvisada.


title: Traffic (película de 2000)

text: El proyecto fue obtenido de Fox por Initial Entertainment Group, y fue vendido a USA Films por IEG solo por derechos en Norteamérica. Steven Soderbergh nunca se acercó a USA Films, y la película fue totalmente financiada por Initial Entertainment Group.


title: Traffic (película de 2000)

text: Después de que Fox abandonara la película a principios de 2000 y antes de que USA Films expresara interés poco después, Soderbergh pagó la preproducción con su propio dinero. USA Films acordó darle el montaje final de "Traffic" y también acordó su término de que todos los personajes mexicanos hablarían español mientras hablaban entre ellos. Esto significó que casi todos los diálogos de Benicio del Toro serían subtitulados. Una vez que el estudio se dio cuenta de esto, sugirieron que sus escenas se rodaran tanto en inglés como en español, pero Soderbergh y del Toro rechazaron la sugerencia. Del Toro, originario de Puerto Rico, estaba preocupado de que trajeran a otro actor y volviera a grabar su diálogo en inglés después de haber trabajado duro para dominar las inflexiones mexicanas y mejorar su vocabulario en español. Del Toro recuerda: «¿Te imaginas? Haces toda la película, te rompes el trasero para que sea lo más realista posible y alguien dobla tu voz. Yo dije: De ninguna manera. Sobre mi cadáver». Steven dijo, «No te preocupes. No va a suceder». El director luchó por los subtítulos para las escenas de México, argumentando que si los personajes no hablaban español, la película no tendría integridad y no sería convincente. retratar lo que él describió como la «impenetrabilidad de otra cultura».


title: Traffic (película de 2000)

text: Los realizadores fueron a la Administración de Control de Drogas (DEA) y a la Aduana de los Estados Unidos al principio del guion y les dijeron que estaban tratando de presentar una imagen lo más detallada y precisa posible de la guerra contra las drogas actual. La DEA y la Aduana señalaron inexactitudes en el guion. Además, le dieron acceso al equipo de producción al puesto de control fronterizo con México, como se muestra en la película durante la escena en la que Wakefield y su gente conversan con funcionarios fronterizos. A pesar de la asistencia, la DEA no intentó influir en el contenido del guion. Soderbergh dijo que "Traffic" tenía influencias de las películas de Richard Lester y Jean-Luc Godard. También dedicó un tiempo a analizar "La batalla de Argel y "Z, que, según el director, tenía la sensación de que el metraje estaba "captado" y no montado. Otra inspiración fue la película de Alan J. Pakula "Todos los hombres del presidente" debido a su capacidad para hacer frente a problemas graves, mientras que siendo entretenido. En los créditos iniciales de su película, Soderbergh trató de replicar el tipo de letra de "Todos los hombres del presidente" y la ubicación en la pantalla en la esquina inferior izquierda. El análisis de esta película ayudó al director a lidiar con el gran elenco y a trabajar en muchos lugares diferentes para "Traffic".


title: Traffic (película de 2000)

text: La mitad de las imágenes del primer día salió sobreexpuesta e inutilizable. Antes de que los financieros o los jefes de los estudios supieran del problema, Soderbergh ya estaba haciendo nuevas grabaciones. Las aseguradoras le hicieron aceptar que cualquier otro percance que resultara en una filmación adicional saldría del bolsillo del director. Soderbergh filmó en varias ciudades de California, Ohio y Texas, en un cronograma de 54 días y obtuvo 2 millones de dólares por debajo del presupuesto. El director actuó como su propio director de fotografía bajo el seudónimo de Peter Andrews y manejó la cámara él mismo en un esfuerzo por «acercarme lo más posible a la película» y eliminar la distancia entre los actores y él mismo. Soderbergh se inspiró en el estilo cinema verite de las películas de Ken Loach, estudiando el encuadre de las escenas, la distancia de la cámara a los actores, la longitud de la lente y la rigidez de las líneas de los ojos según la posición de un personaje. Soderbergh recuerda: «Me di cuenta de que hay un espacio que es inviolable, que si te adentras en algo, cruzas el límite hacia una estética más teatral en lugar de una estética documental. Pasamos la mayor parte del día filmando porque gran parte de la película se rodó con la luz disponible».


title: Traffic (película de 2000)

text: Para el metraje de la cámara de mano, Soderbergh usó Panavision Millennium XL que eran más pequeñas y livianas que las cámaras anteriores y le permitían moverse libremente. Para diferenciar las tres historias, adoptó un aspecto distintivo para cada una. Para la historia de Robert Wakefield, Soderbergh usó película de tungsteno sin filtro para una sensación azul fría y monocromática. Para la historia de Helena Ayala, Soderbergh usó filtros de difusión, destellando la película y sobreexponiéndola para una sensación más cálida. Para la historia de Javier Rodríguez, el director usó filtros de tabaco y un ángulo de obturación de 45 grados siempre que fue posible para producir una sensación nítida de luz estroboscópica. Luego, tomó toda la película a través de un Ektachromepaso, que aumentó significativamente el contraste y el grano. Quería tener un aspecto diferente para cada historia porque la audiencia tenía que hacer un seguimiento de muchos personajes y absorber mucha información y no quería que tuvieran que averiguar qué historia estaban viendo.


title: Traffic (película de 2000)

text: Benicio del Toro tuvo una participación significativa en ciertas partes de la película; por ejemplo, sugirió una forma más simple y concisa de representar a su personaje secuestrando a Francisco Flores que Soderbergh terminó usando. El director realizó una escena en la que Robert Wakefield fuma crack después de encontrarlo en el dormitorio de su hija. Luego de ensayar esta escena con los actores, sintió que el personaje no lo haría; Después de consultar con Gaghan, el guionista estuvo de acuerdo y los realizadores cortaron la escena poco antes de la fecha prevista para el rodaje.


title: Traffic (película de 2000)

text: El primer corte de "Traffic" duró tres horas y diez minutos. Soderbergh lo redujo a dos horas y veinte minutos. Al principio, existía la preocupación de que la película pudiera obtener una calificación NC-17 y estaba preparado para lanzarla con esa calificación, pero la MPAA le dio una R.


title: Traffic (película de 2000)

text: "Traffic" recibió un lanzamiento limitado el 27 de diciembre de 2000 en cuatro cines donde recaudó 184.725 dólares en su primer fin de semana. Se le dio un amplio estreno el 5 de enero de 2001, en 1,510 salas, recaudando $15,5 millones en su primer fin de semana. La película recaudó 124,1 millones de dólares en Norteamérica y 83,4 millones de dólares en los mercados extranjeros para un total mundial de 207,5 millones de dólares, muy por encima de su presupuesto estimado de 46 millones de dólares.


title: Traffic (película de 2000)

text: En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 93% según 161 reseñas, con una calificación promedio de 8.08/10. El consenso crítico del sitio dice: «Soderbergh lleva a cabo con éxito la ambiciosa "Traffic", una película con tres historias diferentes y un elenco muy grande. Los problemas de ética son grises en lugar de blanco y negro, sin buenos chicos bien definidos. Excelente actuación en todos lados». En Metacritic, la película recibió una puntuación media de 86 sobre 100, según 34 críticos, lo que indica «aclamación universal».


title: Traffic (película de 2000)

text: El crítico de cine Roger Ebert le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y escribió: «La película es poderosa precisamente porque no predica. Es tan moderada que en un momento, el discurso final del juez, quería una oración más, hacer un punto, pero la película nos permite aportar ese pensamiento por nosotros mismos». Stephen Holden, en su reseña para The New York Times, escribió: «Traffic es un thriller totalmente apasionante que te deja al borde de tu asiento. O más bien, son varios thrillers entretejidos, cada uno con su propio ritmo tenso y recompensa explosiva». En su reseña para The New York Observer, Andrew Sarris escribió: «Traffic marca a [Soderbergh] definitivamente como un talento enorme, uno que nunca nos deja adivinar qué va a hacer a continuación. La promesa de "Sexo, Mentiras y Video" grabado se ha cumplido».


title: Traffic (película de 2000)

text: Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de «A» y elogió la actuación de Benicio del Toro, que el crítico Owen Gleiberman calificó de «inquietante en su subestimación, [se] convierte en el centro moral que despierta silenciosamente de la película». Desson Howe, en su reseña para The Washington Post, escribió: «Soderbergh y el guionista Stephen Gaghan, que basaron esto en una miniserie de televisión británica del mismo nombre, han creado una exposición a menudo estimulante y exagerada de la el comercio más lucrativo del mundo». En su reseña para Rolling Stone, Peter Travers escribió: «Sin embargo, Richard Schickel de Time, en una crítica negativa poco común, encuentra que la mayor debilidad de la película es que contiene los clichés de cien películas policiales antes de concluir que Traffic, a pesar de su seriedad, no funciona. Deja a uno sintiéndose inquieto e insatisfecho». En una entrevista, el director Ingmar Bergman elogió la película como «asombrosa».


title: Elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2008

text: La elección a presidente de los Estados Unidos de 2008 tuvo lugar el martes 4 de noviembre de 2008. La elección determinó a los electores del Colegio Electoral de Estados Unidos y el candidato presidencial que recibió la mayoría de los votos (270) por parte del Colegio Electoral para ser el 44.º presidente de los Estados Unidos fue Barack Obama, mientras que el candidato vicepresidencial Joe Biden fue el 47.º vicepresidente de Estados Unidos. Si ningún candidato presidencial hubiese tenido una mayoría de votos del Colegio Electoral, el presidente hubiese sido electo por la Cámara de Representantes de los Estados Unidos, que hubiese votado por Estados, y a cada Estado le correspondería un voto. Asimismo, si no se hubiese producido mayoría en votos para el cargo de vicepresidente, el Senado de los Estados Unidos hubiese sido el encargado de elegirlo, votando mediante cédulas.


text: Pero nada de esto fue necesario, pues la victoria de Obama fue incuestionable. De hecho, el candidato demócrata logró ese día el apoyo de estados que llevaban muchos años sin apoyar a su partido, tales como Carolina del Norte (la última vez había sido en 1976), o Indiana y Virginia (1964). En cuanto al voto popular, Obama obtuvo el respaldo de 69 498 516 votantes, siendo la cifra más alta jamás lograda por un candidato presidencial hasta esa fecha.


text: El presidente republicano en ejercicio, George W. Bush, no era elegible para postular por un tercer mandato debido a los límites de mandato establecidos por la 22° Enmienda. McCain consiguió la nominación republicana en marzo de 2008, derrotando a los exgobernadores Mitt Romney, Mike Huckabee y otros rivales. Las primarias demócratas estuvieron marcadas por una fuerte contienda entre Obama y la favorita inicial, la ex primera dama y senadora Hillary Clinton. La victoria de Clinton en las primarias de New Hampshire la convirtió en la primera mujer en ganar las primarias presidenciales de un partido importante. Después de una larga temporada de primarias, Obama consiguió la nominación demócrata en junio de 2008.


text: Tal y como ocurrió en la elección presidencial de 2004, la asignación de los votos electorales a cada estado se basó parcialmente en el censo de Estados Unidos correspondiente al año 2000. El presidente y vicepresidente electos tomaron posesión de los cargos el martes 20 de enero de 2009.


text: Simultáneamente se desarrollaron las elecciones a la Cámara de Representantes y, en treinta y tres estados, se eligieron igual número de senadores. También fueron elegidos los gobernadores de once estados.


text: Cuando un presidente deja el cargo, a menudo se considera al vicepresidente como su sucesor legítimo, al menos ante su partido político.


text: En las últimas tres administraciones presidenciales con un saliente presidente tras dos mandatos (las de Eisenhower, Reagan, y Clinton), el vicepresidente correspondiente asumió inmediatamente la carrera para la presidencia (Richard Nixon perdió las elecciones presidenciales en 1960, George H. W. Bush las ganó en 1988, mientras que Al Gore perdió las celebradas en 2000).


text: En las elecciones presidenciales de 1968, Lyndon Johnson decidió al principio buscar la reelección. Se presentó a las primarias de Nuevo Hampshire y ganó, pero posteriormente, en un discurso televisado a nivel nacional, anunció que no buscaría la reelección. El entonces vicepresidente Hubert Humphrey decidió presentarse y se convirtió en el candidato por el Partido Demócrata.


text: El resto de los últimos vicepresidentes, como Dan Quayle y Walter Mondale han participado también en la carrera hacia la Casa Blanca en diversas ocasiones. Mondale sucedió como candidato de su partido a su presidente Jimmy Carter, tras su primer y único mandato. Sin embargo, Quayle no consiguió ganar la nominación a la candidatura a la presidencia.


text: El exvicepresidente de Estados Unidos, Dick Cheney, anunció durante su mandato que nunca se presentaría a la elección, afirmación que reiteró en 2004. Durante el programa "Fox News Sunday", Cheney declaró: "Lo diré tan claro como pueda hacerlo... Si salgo nominado, no me presentaré; si salgo elegido, no tomaré posesión del cargo." La carrera hacia la Casa Blanca de 2008 no contará, de esta manera, con ningún candidato titular de un cargo en la actualidad, siendo unas elecciones “abiertas” en la que ni el presidente ni el vicepresidente actuales serán candidatos.


text: Al no cambiar Cheney de parecer, las elecciones de 2008 se convirtieron en la primera ocasión desde 1928 (80 años) en la que ni el Presidente ni el Vicepresidente participaron en la carrera por la presidencia.


text: En enero de 2007, el presidente de la Comisión de Elecciones Federales, Michael Toner, afirmó que las elecciones presidenciales estadounidenses de 2008 se convertirán en “las más caras en toda la historia estadounidense”.Toner estimó que las elecciones de 2008 serían unas “elecciones de 1000 millones de dólares” y que para que se le tome en serio, un candidato necesitará reunir al menos 100 millones de dólares para finales de 2007.


text: Los costes de las campañas presidenciales han aumentado de manera significativa en los últimos años. Una fuente informó que si se unen los costes de las campañas (para las primarias, las generales y las convenciones políticas) tanto del partido demócrata como del republicano, estos costes han experimentado un incremento de más del doble en ocho años ($448,9 millones en las elecciones presidenciales de 1996, $649,5 millones en las elecciones de 2000, y $1.016,5 millones en las elecciones de 2004).


text: Ted Weill de Misisipi fue elegido como el candidato presidencial del Partido de la Reforma de los Estados Unidos en la convención nacional del 20 de julio de 2008 en Dallas, Texas.


text: Las proyecciones están basadas en la cobertura televisiva. En negrita es la candidatura con mayor número de votos obtenidos.


text: Proyecciones basadas en la cobertura televisiva. En negrita están los votos que van liderando al candidato.


title: Origin (software)

text: Origin es una plataforma de distribución digital desarrollada por Electronic Arts para comprar y jugar a videojuegos distribuidos o desarrollados por dicha compañía. El cliente de software de la plataforma está disponible para PC y plataformas móviles.


title: Origin (software)

text: Origin contiene funciones sociales como la gestión de perfiles, la conexión en red con amigos a través del chat, la transmisión en tiempo real a través de Twitch y el uso compartido de la biblioteca de juegos y la integración en la comunidad con sitios como Facebook, Xbox Live, PlayStation Network y Nintendo Network. En 2011, Electronic Arts declaró que quería que Origin igualara el servicio Steam de Valve Corporation, el principal competidor de Origin, añadiendo guardado en la nube, parches automáticos, logros y lanzamientos multiplataforma. En 2013, Origin tenía más de 50 millones de usuarios registrados.


title: Origin (software)

text: La tienda de Origin permite buscar y adquirir títulos de Electronic Arts y algunos videojuegos indie, como Oxenfree o SteamWorld Dig . En vez de recibir un DVD, una CD-Key, el título adquirido es automáticamente asociado al cliente de Origin. Origin garantiza que la descarga estará disponible, como mínimo, hasta un día después de la compra.


title: Origin (software)

text: El cliente de Origin es un software autoactualizable que permite a los usuarios descargar juegos, expansiones, parches, etc de Electronic Arts. Este cliente es muy similar a su oponente Steam. El predecesor a Origin ha causado problemas con juegos como Battlefield 2 y Spore Creature Creator dando a lugar a crasheos del juego.


title: Origin (software)

text: Electronic Arts planea lanzar Origin para dispositivos móviles (por ejemplo dispositivos iOS) y que los logros sean sincronizados en ambas plataformas.


title: Origin (software)

text: EA Downloader fue lanzado en 2005. Este fue reemplazado por EA Link en 2006, añadiendo tráileres, demos y contenido especial. En 2007 este fue reemplazado, otra vez, por una mezcla de EA Store y EA Downloader Manager. Los usuarios compraban a través de EA Store y luego descargaban el contenido con EA Downloader Manager. La tienda y el cliente reabrieron con el nombre de Origin el 3 de junio de 2011.


title: Pista de juego

text: Una pista de juego, también conocida como campo o cancha de juego, es un espacio acotado que se utiliza para ciertos tipos de carreras, juegos o competiciones, en hipódromos, velódromos, estadios, campos de tenis, etc.


title: Pista de juego

text: Se caracterizan por el tipo de superficie empleada, que en la mayoría de los casos determina su calidad y por sus dimensiones que suelen venir fijadas por los reglamentos de cada uno de los juegos que se practican en ellas.


title: Alfred Marshall

text: Alfred Marshall (Londres; 26 de julio de 1842-Cambridge; 13 de julio de 1924) fue un economista británico. Nació en Clapham, hijo de William Marshall, cajero en el Banco de Inglaterra, y Rebeca Oliver. Como profesor, ejerció una gran influencia sobre los economistas de su época. Su mayor contribución a la Economía fue sistematizar las teorías económicas clásicas y el desarrollo del concepto de utilidad marginal. Subrayó la importancia del análisis minucioso y la necesidad de adecuar las teorías a los nuevos acontecimientos. Es considerado uno de los antecesores de la economía del bienestar. Entre sus obras destacan "Principios de Economía" (1890) e "Industria y comercio" (1919).


title: Alfred Marshall

text: Empezó sus estudios, de letras y lenguas clásicas, en la Merchant Taylor's School. En 1861 ingresó en Saint John's College, en el Reino Unido. Su interés por la filosofía le llevó a tomar lecciones de ética. Tras obtener una beca especial para estudiar ciencias en 1868, se matriculó en Economía política (ver Economía clásica), ciencia a la que posteriormente él mismo denominó Economía. En 1875, viajó a EE. UU. para estudiar los efectos de los aranceles en una economía. Al volver a Inglaterra fue director del University College de Bristol, cargo del que dimitió en 1881. Después estuvo un año en Italia y volvió a la universidad en 1882 como catedrático.


title: Alfred Marshall

text: En 1883 se trasladó y sucedió a Arnold Toynbee en el College Balliol de la Universidad de Oxford. Desde 1885 dio clases de Economía política en la Universidad de Cambridge hasta su jubilación en 1908. Convirtió Cambridge en la principal facultad de economía de los países de habla inglesa, y tuvo como discípulos a importantes economistas, como Pigou o Keynes. Influyó además a Vilfredo Pareto.


title: Alfred Marshall

text: Su labor como profesor se basaba en las teorías de Ricardo y Stuart Mill complementadas con las aportaciones marginalistas, especialmente las de Léon Walras, Jules Dupuit y Stanley Jevons, conciliando las teorías ricardianas con las del marginalismo, formando así las bases de la escuela neoclásica. De espíritu abierto, con una sólida formación matemática, histórica y filosófica, introdujo en sus enseñanzas las críticas a la Escuela Clásica inglesa (principalmente, Adam Smith, David Ricardo, Thomas Malthus y Stuart Mill) procedentes del historicismo alemán y del socialismo, así como también de la escuela marginalista.


title: Alfred Marshall

text: En 1890 publicó su obra capital, "Principios de economía", que durante muchos años fue el principal libro de economía de todo el mundo. En el primer volumen de la obra compaginó conceptos de la economía clásica como riqueza, producción, trabajo, capital o valor con aportaciones de la escuela marginalista como utilidad y utilidad marginal. A los agentes de la producción (tierra, trabajo, capital) añadió un nuevo factor, el de la organización industrial.


title: Alfred Marshall

text: En el segundo volumen realizó una exposición del funcionamiento de los mercados, un análisis de oferta y demanda y expuso su teoría del equilibrio parcial, de la formación de la oferta, la incidencia de los monopolios y la distribución de la riqueza nacional. Los problemas más destacados que analizó fueron el de la formación de los precios y la distribución de la renta.


title: Alfred Marshall

text: En el primer caso estableció como determinantes del valor de un bien tanto el coste de producción como la utilidad. A partir del valor del bien, la formación de los precios vendría dada por la confluencia de la oferta y la demanda; la primera, determinada por los costes de producción, y la segunda, por la utilidad marginal. También estableció una relación entre precio y cantidad demandada cuya sintaxis gráfica (curvas de oferta y de demanda) sigue vigente hoy día.


title: Surrey

text: Surrey (/ˈsʌɹi/) es uno de los cuarenta y siete condados de Inglaterra, Reino Unido, con capital en Guildford. Ubicado en la región Sudeste limita al noroeste con Berkshire, al norte con Gran Londres, al este con Kent, al sureste con Sussex del Este, al sur con Sussex del Oeste y al oeste con Hampshire.


title: Surrey

text: Surrey cuenta con alrededor de 1.000.000 de habitantes. La capital tradicional Kingston upon Thames, ha dejado de formar parte del condado debido a la expansión de Londres. La actual capital es Guildford que, a pesar de tener una catedral, no tiene el rango de ciudad y en la que se encuentra la Universidad de Surrey. El sede del consejo era localizado en Kingston upon Thames de 1965 hasta 2020, quando fue trasladado a Reigate. Está dividido en los distritos de Elmbridge, Epsom and Ewell, Guildford, Mole Valley, Reigate and Banstead, Runnymede, Spelthorne, Surrey Heath, Tandridge, Waverley y Woking.


title: Surrey

text: El nombre de Surrey proviene de la expresión en inglés antiguo "suther-ge", que significa "distrito del sur". El condado aparece por primera vez documentado en el año 345 con el nombre de "Suthrigerkat".


title: Surrey

text: Hasta 1889, Surrey contenía los actuales distritos londinenses de Lambeth, Southwark y Wandsworth. Hasta 1965 los distritos de Croydon, Kingston, Merton, Richmond (al sur del Támesis) y Sutton eran parte de Surrey.


title: Surrey

text: La reforma del gobierno local de 1974 causó que el aeropuerto de Gatwick y algunas zonas limítrofes se transfirieran a West Sussex. En el acta de gobierno local de 1972, Horley y Charlwood también estaban transferidas pero la presión local hizo que se revirtiera la decisión.


title: Gamora

text: Gamora Zen Whoberi Ben Titan (/ ɡəˈmɔːrə /) es una superheroína ficticia que aparece en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. Creado por el escritor/artista Jim Starlin, el personaje apareció por primera vez en "Strange Tales" #180 (junio de 1975). Gamora es la hija adoptiva de Thanos, y la última de su especie. Sus poderes incluyen fuerza y agilidad sobrehumanas y un factor de curación acelerada. Ella también es una combatiente de élite, pudiendo vencer a la mayoría de los oponentes en la galaxia. Ella es miembro del grupo conocido como Guardia del Infinito. El personaje jugó un papel en el evento "Annihilation: Conquest" del cómic crossover de 2007, y se convirtió en miembro del equipo titular en su cómic derivado, "Guardianes de la Galaxia", antes de convertirse en la supervillana llamada Requiem en los eventos de cómic crossover de 2018 "Infinity Countdown" y "Wars".


title: Gamora

text: Gamora ha aparecido en una variedad de productos de Marvel asociados. Zoe Saldaña interpreta al personaje en el Universo Cinematográfico de Marvel, "Guardianes de la Galaxia" (2014), "Guardianes de la Galaxia Vol. 2" (2017), "" Asesina por su padre llamado Thanos, un cameo en la película Ralph Breaks the Internet (2018) de Walt Disney Animation Studios, además retrata una versión del personaje de una línea de tiempo alternativa en "" (2019) y "Guardianes de la Galaxia Vol. 3" (2023). Ariana Greenblatt interpreta a una joven Gamora en "Avengers: Infinity War".


title: Gamora

text: El personaje debutó en "Strange Tales" # 180 (1975), y fue creado por Jim Starlin. Ella regresó en el número 181, "Warlock" vol. 1 # 9, 10, 11 y 15 (1975-1976), y en las publicaciones anuales de 1977 para "Avengers" y "Marvel Two-in-One". En 1990, ella regresó en "Silver Surfer" vol. 3 # 46-47. Tuvo un papel secundario en "Infinity Gauntlet" # 1-6 (1991) y co-protagonizó en "Warlock and the Infinity Watch" # 1-42 (1992-1995). También participó en los crossovers "Infinity War" (1992) e "Infinity Crusade" (1993). Después de aparecer en "Infinity Abyss" # 1-6 (2002), "Annihilation: Ronan" # 1-4 (2006), "Annihilation" # 1-6 (2006) y "Nova" vol. 4 # 4-12 (2007-2008), Gamora actuó en "Guardians of the Galaxy" vol. 2 # 1-25 (2008-2010). Ella jugó un papel menor en "The Thanos Imperative" # 1-6 (2010).


title: Gamora

text: El personaje, junto con los otros Guardianes, aparece en los números de "Avengers Assemble" # 4-8 (2012). Ella protagoniza "Guardianes de la galaxia" vol. 3, una parte de Marvel NOW! relanzamiento, y en "Guardians of the Galaxy" vol. 4. Parte de su historia original se contó en una serie de 2017 titulada "Gamora" que duró cinco números y se recopiló en la novela gráfica "Gamora: Memento Mori" (2017).


title: Gamora

text: Gamora es la última de su especie, los Zen Whoberi, quienes fueron exterminados por los Badoon (en su línea temporal original, su especie fue exterminada por la Iglesia Universal de la Verdad). Thanos encontró a la niña y decidió utilizarla como un arma. Gamora fue criada y entrenada por Thanos para asesinar a Magus, una malvada versión alterna de Adam Warlock. Thanos mostró su poca humanidad en su infancia, pero Gamora fue muy leal al hombre que le prometió la oportunidad de vengar la muerte de su familia. Gamora pronto dominó las artes marciales, ganándose el apodo de ""la mujer más letal en toda la galaxia"". Cuando ella era una adolescente, Thanos la llevó en un viaje. Gamora desobedeció las órdenes de Thanos, y debido a esto entró en conflicto con unos maleantes. Ella fue superada enormemente en número, y a pesar de sus habilidades fue derrotada y luego violada por uno de los agresores. Thanos la encontró medio muerta, y a su vez asesinó a todos los agresores y le devolvió la salud, mejorando cibernéticamente sus habilidades a niveles sobrehumanos.


title: Gamora

text: De adulta, Gamora fue enviada como una asesina contra la Iglesia Universal de la Verdad, siendo rápidamente temida por sus agentes, los Caballeros Negros. Ella se vengó por el genocidio de su raza, asesinando a todos los miembros de la Iglesia involucrados antes de que realmente ocurriera el acontecimiento. Gamora conoció y se unió a Adam Warlock, quien quería detener a su vieja versión. Ella incluso consiguió estar cerca de Magus, pero finalmente falló en asesinarlo. Junto con Warlock, Pip el Troll y Thanos, Gamora luchó para escapar de los Caballeros Negros de la Iglesia Universal de la Verdad y el Escuadrón de la Muerte de Magus.Más tarde fue asignada por Thanos para proteger a Adam Warlock, pero ella comenzó a sospechar de los planes de Thanos, para después ser atacada por Drax el Destructor.


title: Gamora

text: Finalmente, Magus fue derrotado, pero Thanos se reveló a sí mismo como una amenaza mucho mayor. Gamora ayudó al Capitán Mar-Vell, Drax, y a los Vengadores contra Thanos. Ella y Pip trataron de impedir que Thanos destruyera toda la vida en el universo. Gamora intentó matar a Thanos, pero él la hirió mortalmente, y destruyó la mente de Pip.Adam Warlock los encontró, y Gamora le advirtió a Adam de los planes de Thanos. A continuación, Warlock absorbió su alma dentro de la Gema del Alma. Cuando Adam Warlock también murió, su espíritu se reunió con el de sus amigos en el ""Mundo de Almas"", dentro de la Gema.


title: Gamora

text: Dentro de la Gema se encontraba el ""Mundo de Almas"", un lugar donde Gamora, Pip y eventualmente Adam Warlock vivían en paz. Otros seres que habían sido absorbidos por la Gema del Alma, como Kray-Tor y Autolycus, también vivían en paz con sus antiguos enemigos.


title: Gamora

text: Gamora también conoció a Silver Surfer cuando él viajó al ""Mundo de Almas"", y también luchó contra Drax el Destructor.


title: Gamora

text: Cuando Thanos logró obtener todas las Gemas del Infinito, formando el Guantelete del Infinito, Adam Warlock decidió que debía ser detenido. Warlock regresó a Gamora y a Pip el Troll al mundo real. Sus almas se apoderaron de los cuerpos de tres humanos, quienes habían muerto recientemente en un accidente automovilístico. Así, Gamora regresó al mundo corporal, tomando posesión del cuerpo de Bambi Long, cuyo cuerpo comenzó a transformarse en un duplicado del cuerpo original de Gamora. Sin embargo, Gamora pronto fue borrada de la existencia por Thanos, cuando este borró la mitad de la población en el universo.Cuando Nébula tomó posesión del Guantelete, Gamora regresó a la existencia.


title: Gamora

text: Warlock ahora poseía el Guantelete del Infinito, dándole una cercana omnipotencia. Gamora y Pip convencieron al Doctor Strange para ayudarlos a encontrar y detener a Warlock, quien se estaba volviendo loco con el poder.El Tribunal Viviente intervino, y Warlock dividió las Gemas del Infinito entre varios guardianes, conocidos como la Guardia del Infinito. Gamora recibió la Gema del Tiempo, pero fue incapaz de utilizarla conscientemente, aunque si le dio sueños premonitorios esparódicos y visiones. Gamora tenía un interés amoroso en Warlock, pero Adam nunca le respondió. En una discusión sobre el miembro de la Guardia del Infinito, Maxam, Gamora abandonó al equipo y a la Gema del Tiempo. Ella volvió a trabajar como mercenaria, hasta que Adam Warlock una vez más la encontró. Ellos continuaron a viajar juntos y finalmente Adam correspondió a su amor. Adam y Gamora permanecieron en otra dimensión para criar al ser cósmico conocido como Atleza.


title: Gamora

text: Gamora aparece más tarde en las páginas de "Ronan", después de dejar la compañía de Adam Warlock y establecerse en el mundo Godthab Omega como la líder de un grupo de mujeres guerreras, conocidas como las Gracias, donde su mente ha sido alterada por Glorian. Ella tiene la intención de restablecer su reputación como la mujer más mortal en el universo, y ahora maneja una poderosa espada conocida como Godslayer.En un momento, ella es vista recostada en un ""trono"" hecho de cadáveres. Gamora se une a la Frente Unida, utilizando sus habilidades para lanzar rápidos contra-ataques contra la Ola de Aniquilación. Ella se involucra en una relación sexual con el líder de la Frente Unida, Nova.


title: Gamora

text: Cuando los Phalanx invaden el mundo Kree, Gamora es asimilada como una ""selecta"" de la mente de la colmena Phalanx. Ellos la envían, junto con Drax el Destructor, para aprehender a Nova, quien había huido del planeta. Ella más tarde es liberada por Nova y el Technarch Tyro, pero dejada en graves dificultades, deseando una vez más el sentido de compañerismo interpuesto por los Phalanx, y seguir adoptando sus gestos.


title: Gamora

text: Gamora fue hecha prisionera por Magus cuando este fingió su propia muerte y la de otros Guardianes.Ella fue rescatada por Star-Lordy jugó un pequeño papel en la guerra con el ""Cancerverso"".


title: Gamora

text: Durante la historia de "Original Sin", Gamora fue visto con el grupo del Caballero Luna y Soldado del Invierno cuando investigan quién asesinó a Uatu El Vigilante.


title: Gamora

text: Más tarde, Gamora fue confrontada en sus sueños por una versión anciana de sí misma que resultó ser una parte de ella que había quedado atrapada en la Piedra del Alma después de que ella dejó su paraíso interno.Esto le dio a Gamora una motivación para recuperar la gema del Alma a cualquier costo.Cuando los Guardianes de la Galaxia encontraron la gema de poder, Gamora le suplica a Star-Lord que le permita usar la Piedra para poder obtener la Piedra del Alma y recuperar la parte de su alma atrapada en ella. Quill se niega y Gamora lo deja con un beso de despedida.


title: Gamora

text: Con las seis Piedras Infinitas ahora contadas, el Doctor Strange convoca una reunión del nuevo Reloj Infinito - los poseedores de las piedras, mientras el Thanos simultáneo hace planes para volver a montar su Guante del Infinito, sin embargo se le acerca el misterioso Réquiem que rápidamente mata a Thanos, destruye su guantelete y ordena al Chitauri leal a Thanos que muera.Mientras están en la Tierra, la mayoría de los poseedores de las piedras coinciden en que las Gemas Infinitas deberían ser sacados del planeta, Turk Barrett, que posee la Piedra de la Mente y la usaron para establecerse con una pequeña empresa criminal en Manhattan, sin embargo no es dispuesto a entregarlo Esto lleva al descubrimiento de que Star-Lord está en posesión de una Piedra de Poder falsa -algo que ni siquiera Peter Quill conocía- y señala la llegada de Requiem, empuñando la verdadera Piedra de Poder en la empuñadura de su espada. Se desata una pelea entre los titulares de las Gemas y Réquiem, con Rocket logrando disparar justo en la cara del nuevo villano, destruyendo su máscara y revelando que ella es en realidad Gamora, la mujer más mortal del universo. Luego se reveló que cuando se le negó a Gamora el uso de la Gema Poder, ella cambió la verdadera Gema Poder por la falsa. Desde allí, Gamora secuestró y mató a un enano Nidavellierian después de que él construyó su armadura y espada de Requiem que luego usó para matar a Thanos antes de llegar a la Tierra e intervino el cónclave. Con su identidad revelada, ella exige las piedras, pero cuando Quill se niega y trata de calmarla, ella se calma pero mientras todos dormiten en la noche ella se roba todas las gemas del infinito y chasquea para conseguir la inmortalidad primero y luego para ser invencible y super poderosa.


title: Gamora

text: Gamora recibió tratamientos de Thanos que aumentaron su velocidad, fuerza, agilidad y resistencia para igualar sus habilidades a las de Adam Warlock (mejor dicho, para asesinar a Magus, su versión malvada del futuro). Thanos también la ayudó a convertirse en una formidable combatiente cuerpo a cuerpo, entrenada en las artes marciales de diferentes planetas, en el uso de las armas conocidas en la Vía Láctea, y en las técnicas de sigilo. Ella también es una gimnasta y asesina experta, y poseía anteriormente un enlace telepático con Thanos. Ella utiliza una amplia variedad de armamento, sobre todo unas dagas cuyas propiedades desconocidas son capaces de matar a seres incluso de tal poder divinos como Thanos y Magus. En las páginas de "Infinity Watch", se reveló que Gamora había sido mejorada cibernéticamente para tener fuerza, velocidad y capacidad de curación sobrehumanas. La fuerza y velocidad de Gamora fueron mejoradas aún más por Adam Warlock cuando regresaron del ""Mundo de Almas"". Gamora es una de las artistas marciales más calificadas del Universo Marvel. Ella es capaz de derrotar a oponentes que poseen fuerza y durabilidad sobrehumanas y superiores a las suyas, además de que también ha derrotado a un pelotón militar que contenía docenas de hombres entrenados en el combate, en pocos minutos. Gamora ha aprendido a paralizar o matar a oponentes con ataques dirigidos en los puntos vitales hacia ciertos grupos de neuronas. Aunques es experta en el uso de la mayoría de las armas convencionales, ella prefiere el uso de cuchillos y espadas. Cuando Gamora era parte de la Guardia del Infinito, ella poseyó la Gema del Tiempo. La Gema estaba vinculada mentalmente a ella, dándole el poder de controlar el tiempo. Ella dijo que no sabía cómo emplear sus poderes, y prefirió no utilizarla. Mientras poseía la Gema del Tiempo, Gamora fue propensa a sueños premonitorios y visiones, aunque no tenía ningún control consciente sobre ellos.


title: Turbo (Antioquia)

text: Turbo es un distrito de Colombia localizado en la subregión de Urabá en el departamento de Antioquia.


title: Turbo (Antioquia)

text: Fue declarado por ley de la república 1883 de 2018 distrito especial portuario, logístico, industrial, turístico y comercial.


title: Turbo (Antioquia)

text: Limita al norte con el mar Caribe y los municipios de Necoclí y Arboletes; al este con los municipios de San Pedro de Urabá y Apartadó y con el departamento de Córdoba; al sur con los municipios de Carepa, Chigorodó y Mutatá y al oeste con el departamento del Chocó.


title: Turbo (Antioquia)

text: En abril del 2022 fue iniciada la construcción de puerto Antioquia, un terminal multipropósito que busca acercar el interior del país a la actividad portuaria, y a su vez acercar la economía colombiana a las principales rutas marítimas de mercadeo.


title: Turbo (Antioquia)

text: El 12 de mayo de 2019 inicia la construcción de puerto Pisisí en la bahía de Turbo, una alianza público-privada entre el gobierno colombiano y la empresa surcoreana Hyundai.


title: Turbo (Antioquia)

text: Turbo recibió su nombre por lo turbio del agua del mar. Se lo ha conocido también como "Pisisi" y como "Bodega Pisisi". Recibe el apelativo de la "Tierra del cangrejo y el banano", por la abundancia de estos dos recursos.


title: Turbo (Antioquia)

text: La historia de Turbo comenzó con la llegada de los conquistadores españoles al golfo de Urabá en 1501. Formaron parte de estas expediciones Rodrigo de Bastidas y Juan de la Cosa. Después de una importante secuencia de enfrentamientos indígenas, la zona fue abandonada a su suerte durante varios siglos.


title: Turbo (Antioquia)

text: A finales del siglo XVIII la zona ganó prosperidad ante la reactivación del comercio. El 28 de agosto de 1840 el entonces presidente, Don José Ignacio de Márquez aprobó la creación de Turbo. Siete años después, bajo la administración de Tomás Cipriano de Mosquera, fue elevado a la categoría de distrito parroquial. En (1848), el municipio quedó bajo la jurisdicción de la Provincia de Antioquia aunque en 1850 pasó al Chocó y, seis años más tarde, a la jurisdicción del Estado Soberano del Cauca. Finalmente, en 1910, se reintegró en Antioquia.


title: Turbo (Antioquia)

text: En enero de 2018 el municipio de Turbo se niveló a Distrito Portuario, Logístico, Industrial, Turístico y Comercial de Colombia mediante la ley 1883 de 2018.


title: Turbo (Antioquia)

text: El municipio de Turbo se encuentra localizado al norte del departamento de Antioquia, en la llamada zona del Urabá antioqueño. El municipio se encuentra bañado por el mar Caribe y el río Atrato. Tiene una extensión de 3.055 km², además cuenta con un aeródromo, "Gonzalo Mejía"(no está en funcionamiento), un proyecto de puerto internacional y una carretera que lo comunica con la capital departamental, Medellín.


title: Turbo (Antioquia)

text: El municipio vive principalmente de la explotación agrícola; las plantaciones de banano y plátano son la actividad principal, la que más personas ocupa y la que más divisas genera; en los últimos cuatro años, la actividad se ha visto desfavorecida por la revaluación del peso colombiano frente al dólar, lo que disminuye fuertemente los ingresos de la zona. Algunas otras actividades primarias son la explotación de la selva chocoana, la pesca y la ganadería extensiva.


title: Turbo (Antioquia)

text: Desde el año 1997, año en que se hizo un estudio de factibilidad para construir un puerto en el municipio de Turbo, se están buscando los recursos necesarios para su realización. Este ha sido incluido como uno de los proyectos estratégicos de desarrollo del departamento de Antioquia y de toda Colombia, el cual cambiará e impulsará enormemente la economía del municipio.


title: Turbo (Antioquia)

text: La ciudad cuenta con un puerto de pasajeros que tras su modernización se comunica vía acuática con el departamento del Chocó y los países centroamericanos y está comunicada con las demás poblaciones del golfo de Urabá y de la cuenca del Atrato por medio de embarcaciones de menor tamaño, vía terrestre esta comunicada por el norte con los demás municipios y ciudades del Caribe colombiano, y por el sur está comunicado con el municipio más cercano Apartadó y los demás municipios y ciudades del interior del país, internamente al ser el municipio más grande de todo el departamento de Antioquia cuenta con vías principales y secundarias que comunican su casco urbano con los corregimientos y veredas que a este pertenecen, en la zona urbana cuenta con servicio de taxis y la gran mayoría de sus pobladores se transportan en motocicleta.


title: Turbo (Antioquia)

text: Además se espera la remodelación del Aeropuerto Gonzalo Mejía, ya usado en su pasado por extintas aerolíneas como TAVINA con conexiones a Barranquilla y Cartagena.


title: Turbo (Antioquia)

text: El municipio de Turbo se encuentra certificado en Educación lo que quiere decir que cumple con la capacidad técnica, administrativa y financiera para administrar de manera autónoma el sistema educativo en su territorio. El Distrito se cuenta con 36 establecimientos educativos oficiales, que incluyen 179 sedes, de las cuales 47 corresponden al sector rural y 18 sector urbano; en cuanto a los establecimientos educativos no oficiales se cuenta con 10. en lo que corresponde a la educación básica y media.


title: Turbo (Antioquia)

text: Respecto a la educación superior, el municipio cuenta con oferta de educación pública y privada, entre ellas se puede encontrar la sede de "Ciencias del Mar" de la Universidad de Antioquia.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El World Trade Center Ciudad de México (conocido anteriormente como Hotel de México) es un rascacielos ubicado en la Colonia Nápoles, en la Ciudad de México, capital de México, que incluye un centro de convenciones, centro cultural, estacionamientos, un mirador tecnológico y su característica más famosa y distintiva es la gran torre con el restaurante giratorio más grande del mundo.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El recinto es administrado por JLL Jones Lang LaSalle, empresas dedicada a la operación internacional de inmuebles.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: Actualmente la antena del edificio se utiliza para transmitir Radio Disney México, 92.1, desde este edificio se transmite, además de que Disney Channel, transmite la señal para México.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: Cuando finalizó su construcción, superó a la Torre Latinoamericana y se convirtió en el edificio más alto de Latinoamérica hasta el año 1979, en el cual fue superado por la Torre Colpatria en Bogotá, y en Ciudad de México por la Torre Ejecutiva Pemex. En la Avenida Insurgentes ha sido el más alto hasta la fecha.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: La Torre WTC es un rascacielos de 207.1 metros de altura y 50 pisos; de hecho, por lo general al hablar del WTC México, la gente se refiere a la pintoresca torre. La Torre WTC es el sexto edificio más alto de la ciudad. Se ubica en la Avenida de los Insurgentes Sur, en la Delegación Benito Juárez. El complejo aprovecha los servicios de la estación Polyfórum del Metrobús, ubicada a apenas unos metros de distancia; la estación toma su nombre del Polyfórum Cultural Siqueiros, recinto que forma parte del complejo del WTC.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El WTC México inició su existencia como el Hotel de México, un complejo de edificios que incluía a la distintiva torre, pero que jamás logró realizar su función. Originalmente el Hotel tendría 80 pisos y se convertiría en el hotel más alto del mundo, con cerca de 300 m.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: La construcción del Hotel de México tuvo lugar en un terreno ubicado en la Colonia Nápoles de la Ciudad de México, conocido como Parque de la Lama, y designado como parque por el empresario de José Jerónimo de La Lama en 1947. Para el año 1966, cuando se inició la construcción, el dueño y patrocinador financiero del proyecto era Manuel Suárez y Suárez.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: Este rascacielos fue equipado con medidas muy estrictas de seguridad, que incluyen 56 amortiguadores sísmicos y 232 pilotes de concreto que penetran a una profundidad de 45 m, superando el relleno pantanoso del antiguo lago. En su construcción participaron más de 900 trabajadores del Sindicato Nacional de Trabajadores de la Construcción, Terraceros Conexos y Similares de México.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El proyecto Hotel de México incluía, desde luego, un hotel, así como un centro cultural compuesto por el Polyforum Cultural Siqueiros y algunas otras instalaciones cuyo objetivo era hacer del complejo un centro focal para negocios, cultura, turismo y arquitectura. Los planos del complejo fueron diseñados por los arquitectos Guillermo Rossell de la Lama, Joaquín Álvarez Ordóñez y Ramón Miquelajauregui, quien los presentó en el decimotercer concurso internacional de arquitectura en Múnich, Alemania.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El proyecto, planeado para estar terminado a tiempo para las Olimpiadas de 1968, tuvo retrasos y excedió su presupuesto. Aunque la torre principal se completó en 1972, nunca funcionó realmente como un hotel, debido a razones políticas y económicas del país. Tanto la torre como el resto del complejo, excepto el Polyforum Cultural Siqueiros, quedaron inconclusos.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: En 1980, se realizó un concierto de la banda británica The Police, la cual resultó un evento raro para la banda que acostumbraba eventos masivos con fanáticos punk, pero en aquella ocasión fue realizado ante un público que estuvo sentado en mesas de banquetes.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: En la década de los años 1980 también se realizaron los famosos Triconciertos que apoyaban a una buena causa. Además, ostentó en la punta de la torre en su parte circular un gigantesco anuncio de la empresa japonesa de relojes Citizen en color rojo que permanecía iluminado desde el interior del mismo todas las noches, lo que permitía observarse a varios kilómetros perfectamente, hasta que fue retirado tras su restauración habiendo perdido parte de su iluminación después de su deterioro.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: A mediados de la década de 1980, se inició un proyecto para convertir al complejo del Hotel de México en un centro internacional de negocios, Manuel Suárez y Suárez apoyó la idea, aunque falleció en 1988.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El WTC México ha soportado cinco terremotos, el del 1985 (que midió 8.1 en la escala de Richter), el de 1995 (de 7.7 en la escala de Richter), el del 2003 (de 7.6 en la escala de Richter) y el del 13 de abril del 2007 (de 6.3 en la escala de Richter). Mientras que el 27 de abril de 2009 soportó un temblor de 5.9 en la escala de Richter con epicentro en el estado de Guerrero el 22 de mayo de 2009 (de 5.7 en la escala de Richter, con epicentro en Tehuacán en el estado de Puebla), el día 20 de marzo de 2012 (de magnitud 7.8 localizado en las cercanías de Ometepec, Guerrero y Pinotepa Nacional, Oaxaca); el 7 de noviembre de 2012 (de 7.3 en la escala de Richter; localizado en Ciudad Hidalgo, Chiapas); y el día 19 de septiembre de 2017 (de magnitud de 7.1). Esto lo convierte, junto con Torre Insignia, Presidente InterContinental Hotel, Torre Pemex, Torre Mexicana de Aviación y Torre de Tlatelolco además de la Torre Latinoamericana, algunos de los muchos edificios en México en soportar más de 5 terremotos.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El proyecto de remodelación se inició en 1992, siendo parcialmente financiado por el gobierno. El proyecto incluía la transformación completa de la Ciudad de México. En 1995, el complejo, ahora conocido como World Trade Center México, abrió sus puertas, con la torre fungiendo como edificio de oficinas y quedando así como uno de los rascacielos más modernos de Latinoamérica, como así también un nuevo centro de convenciones y exposiciones. Actualmente el complejo incluye estacionamientos, un centro comercial, y está en construcción un hotel de 22 pisos.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El rascacielos cuenta con 35 ascensores, que fueron remodelados en 1992 y transformados en elevadores de alta velocidad, estos alcanzan un máximo de avance de 6.6 metros por segundo. Cabe destacar que es el edificio con más elevadores en Latinoamérica, superando a los de Torre Mayor.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: En lo alto del complejo, en la parte redonda del edificio principal, existen un restaurante y un mirador tecnológico, cuya característica principal es que la parte más externa de su circunferencia es giratoria y, junto con la maravillosa vista de 360° que se tiene a través de los enormes ventanales, dan al complejo un atractivo plus turístico sobre los rascacielos de la Ciudad de México.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: El Centro Internacional de Exposiciones y Convenciones recibe anualmente 2.5 millones de personas en más de 80 exhibiciones. La sala Mexica es la más larga dentro de la torre, con 4,020 m .


title: World Trade Center Ciudad de México

text: Este Complejo WTC es el que cuenta con el mayor número de metros cuadrados en el mundo. Cabe mencionar que dicho título lo tenían las desaparecidas Torres Gemelas del WTC de Nueva York.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: Los pisos 40 y 41 fueron ocupados como estudios de TV para la "Corporación de Noticias e Información" (CNI), hasta el 19 de mayo de 2005 cuando los pisos usados fueron desalojadas luego de que estallara una huelga en la empresa que entonces era responsable de las transmisiones de XHTVM-TV Canal 40 (CNI Canal 40). El responsable de las operaciones de esta frecuencia era el concesionario Javier Moreno Valle. Actualmente, los pisos 40 y 41, sede del desaparecido CNI Canal 40, continúan cerrados y en estado de huelga.


title: World Trade Center Ciudad de México

text: Los elevadores de Torre WTC cuentan con un detector sísmico que detecta cualquier movimiento de tierra y que por lo tanto de manera automática detiene el elevador en la parada más cercana para que los pasajeros puedan bajar. También cuenta con elevadores automáticos, esto quiere decir que son inteligentes y se encuentran siempre en los pisos de más afluencia de personas.