title: American Horror Story: Roanoke

text: La primera parte de la temporada se presenta en el documental "My Roanoke Nightmare", centrada en la experiencia vivida por la pareja Shelby Miller (Lily Rabe) y Matt Miller (Andre Holland) (recreados por Audrey Tindall (Sarah Paulson) y Dominic Banks (Cuba Gooding Jr.) respectivamente) quienes llegan a vivir a una casa colonial en Carolina del Norte en donde en el pasado se estableció la Colonia de Roanoke que desapareció misteriosamente. Desde el momento en que la pareja se instala en su nuevo hogar, una serie de eventos paranormales comienzan a suceder a su alrededor.


title: American Horror Story: Roanoke

text: La segunda parte, ambientada un año después, y con el éxito que causó "My Roanoke Nightmare"; el ejecutivo que produjo el show, Sidney Aaron James (Cheyenne Jackson), planea una segunda temporada llamada "Return to Roanoke: Three Days in Hell", donde los actores de las recreaciones y sus contra-partes del mundo real se reúnen bajo el techo de la casa en Roanoke durante los tres días de la luna de sangre; sin pensar en los peligros que allí los esperarían.


title: American Horror Story: Roanoke

text: El capítulo final es a modo de conclusión sobre las consecuencias sociales que ocasionaron las dos temporadas del programa, proyectadas en un único superviviente.


title: American Horror Story: Roanoke

text: <nowiki>*</nowiki>Estos actores interpretan sus personajes exclusivamente en la recreación de "My Roanoke Nightmare."


title: American Horror Story: Roanoke

text: El 10 de noviembre de 2015, la serie fue renovada para una nueva temporada, que se estrenará el 14 de septiembre de 2016. En agosto de 2015, el cocreador Ryan Murphy declaró que: "Estamos haciendo algo que nunca hemos hecho antes en el programa" y que "la siguiente cosa que estamos elaborando es muy, muy diferente a esto . No más pequeño. Pero simplemente no opulento. Más pícaro y más oscuro". En enero de 2016, el presidente de FX John Landgraf confirmó que la temporada se estrenaría en otoño en Estados Unidos, que esta estaría ubicada en el presente, pero "con hechos del pasado".


title: American Horror Story: Roanoke

text: En octubre de 2015, Murphy le pidió a Lady Gaga, mediante la cuenta de su Twitter, que la quería de vuelta para esta temporada, pero que no esperaba una respuesta en el corto plazo. En marzo de 2016, Gaga confirmó su participación dentro de la temporada. En febrero de 2016, Angela Bassett fue la primera en dar su confirmación. En junio, Leslie Jordan, quien participó en "" confirmó que regresaría a la serie y que trabajaría junto a Gaga. A final de mes, Matt Bomer, Cheyenne Jackson y Evan Peters se confirmó que también estarán dentro del elenco. Denis O'Hare confirmó en una entrevista que podría volver esta temporada. "US Weekly" confirmó que Wes Bentley, Kathy Bates y Finn Wittrock formarían parte de la temporada. "TMZ" confirmó la participación de Cuba Gooding Jr. dentro de la temporada el 4 de agosto de 2016. Días después, durante la gira de prensa de la Television Critics Association, Sarah Paulson confirmó su participación en la temporada. El 13 de septiembre de 2016, Jacob Artist confirmó su participación en los últimos capítulos de la temporada.El 18 de octubre del 2016, Taissa Farmiga confirma su regreso después de especulaciones, según Ryan Murphy.


title: American Horror Story: Roanoke

text: La fotografía principal de la temporada comenzó a principios de junio de 2016, según declaraciones de Cheyenne Jackson. Tanto Angela Bassett como Jennifer Lynch dirigirán un episodio durante la temporada, siendo las primeras mujeres en ocupar ese puesto desde el inicio de la serie. El 1 de agosto de 2016, "TMZ" publicó imágenes del set en Santa Clarita, California donde se ve un pequeño poblado y un árbol con la palabra "Croatoan" escrita en él, haciendo referencia a la Colonia de Roanoke. Días después, "TMZ" publicó nuevas imágenes del set, donde se ve un bosque desconocido.


title: American Horror Story: Roanoke

text: La temporada, al igual que y presentó conexiones con temporadas antecesoras de la serie pese a su narrativa en formato de antología. "Roanoke" basa su argumento y escenario en la leyenda de los colonos de Roanoke así como presentar el retorno de la palabra "Croatoan" ambos eventos históricos mencionados por primera vez en ; asimismo, se muestra el verdadero origen del "Piggy Man", personaje que es visto en la primera temporada como una simple "leyenda urbana". El personaje Scathach, interpretada por Lady Gaga en "My Roanoke Nightmare", fue confirmada como la suprema original, un rol de vital importancia que fue explorado en , además era el ancestro de las brujas. El quinto episodio de la temporada presentó una conexión con "Freak Show" al revelar que los ancestros de la familia Mott fueron los primeros habitantes de la casa en Roanoke. El 31 de octubre del 2016, el creador de la serie confirmó que una de los protagonistas de , tendrá una aparición en algún punto final de la temporada.En cuanto a las temporadas que vinieron después de "Roanoke" hay una posible referencia en el quinto episodio de la octava temporada "", en dicho episodio se menciona que Michael Langdon (Cody Fern) hará la prueba de "Las Siete Maravillas" en la noche de "Luna de Sangre", esta luna es bastante importante en "AHS: Roanoke".


title: American Horror Story: Roanoke

text: El 6 de junio de 2016, todas las redes sociales de la serie cambiaron su icono por una imagen de fondo negro, con un número seis rojo y un signo de interrogación superpuesto al número. El show realizó una experiencia de realidad virtual en la Convención Internacional de Cómics de San Diego que contó con material de todas las temporadas (menos la sexta), en vez de realizar un panel con los miembros del elenco.


title: American Horror Story: Roanoke

text: El 27 de julio de 2016, tres adelantos fueron publicados en Snapchat. El primero muestra una cuna con un bebé llorando, sobre él hay un con una hoz, un cuchillo y otros objetos mortales, y una garra monstruosa sujeta el cuchillo. El segundo muestra una pequeña niña corriendo escalera abajo, donde una serie de manos comienzan a aparecer debajo de los escalones, hasta que una de ellas logra sujetar su tobillo. El último muestra una casa desolada en medio del campo, con humo negro saliendo de la chimenea formando un número seis, y se escucha un grito de terror proveniente del interior de la casa. Todos los adelantos cuentan con el número seis y con un signo de interrogación de la siguiente manera: "?6". Otros tres adelantos fueron publicados el mismo día. Uno muestra a dos campesinos caminando de la mano con su hija en el atardecer, donde lo único que se muestra con claridad son los ojos blancos. Otro muestra a un ciempiés caminando sobre la cabeza y rostro de una mujer rubia, quien no se inmuta por la presencia del animal. El último, muestra la sutura en la cabeza de un hombre con la forma "?6" sobre ella.


title: American Horror Story: Roanoke

text: El 5 de agosto de 2016 se reveló el primer póster promocional de la temporada. En él se ve a una mujer de aspecto pálido, de labios pintados color rojo y una par de arañas saliendo de sus ojos cerrados. El 12 de agosto se revelaron dos nuevos adelantos. El primero muestra a una mujer de larga cabellera subiendo por unas escaleras sujetando una vela. Una clase es espectro aparece siguiéndola hasta que la sujeta del cabello, sorprendiéndola. El segundo muestra a una rara criatura acercándose por unas líneas ferroviarias cubiertas de una especie de niebla. Ese mismo día, se liberó el segundo póster promocional, haciendo referencia al primer adelanto estrenado aquel día. Al día siguiente se estrenó un nuevo adelanto y póster. El adelanto muestra a una enfermera cortando unas especies de adornos hechos de dientes humanos, con la forma "?6" entre ellos. mientras que el póster muestra unos ganchos sangrientos con la misma forma "?6" colgando. El 14 de agosto un nuevo adelanto fue publicado donde se ve una tienda de campaña junto a una fogata, una luz (al parecer extraterrestre) comienza a elevar a una mujer, doblándola por la mitad rompiendo su espina. Al día siguiente un nuevo adelanto muestra a una joven mujer peleando por sobrevivir en un pantano, tratando de ser ahogada por un monstruo. Este adelanto hace referencia a la película "Creature from the Black Lagoon." Junto a este adelanto se publicó un nuevo póster, haciendo referencia al adelanto. El 18 de agosto, dos nuevos adelantos fueron publicados. El primero muestra a unas criaturas gigantes, al parecer hechos de paja, y a una pequeña niña caminando tras ellos con una hoz en la mano. El segundo es una recopilación de los temas de las cinco temporadas anteriores, mostrando al final una recopilación de todos los adelantos publicados para esta temporada hasta la fecha. El mismo día se publicó un nuevo póster, haciendo referencia a uno de los primeros adelantos publicados. Junto a eso, un nuevo adelanto muestra un campo alterado, en el cual se muestra una formación de figuras. El 19 de agosto, "Entertainment Weekly" publicó un adelanto de una mujer con un ojo en su boca mirando a su alrededor. Otros adelantos muestran a una araña saliendo de la boca de una mujer dormida, y a una persona siendo asfixiada con tela de seda. El 21 de agosto un nuevo póster fue revelado mostrando a una persona cubierta completamente de telas viejas y gastadas. El 24 de agosto, un nuevo adelanto muestra a una mujer boca abajo en una tina vieja y sucia con su cabello tomando la forma de "?6" a lo largo de la tina. La mujer voltea su cabeza dejando al descubierto una gran boca que ocupa todo el contorno de su rostro. Otro adelanto que muestra a un grupo de niños sentados en medio de un campo de maíz golpeando sus pupitres fue estrenado el 25 de agosto. El mismo día, un póster haciendo referencia al adelanto fue publicado. Al día siguiente un nuevo adelanto y póster fueron liberados. El adelanto muestra a una mano tratando de sujetarse de un rastrillo con seis puntas y a una mujer con vestido alejándose de él. El póster promocional hace referencia al mismo adelanto. El 31 de agosto otro adelanto fue estrenado. En él se muestra una hilera de arañas entrando por la parte baja del cuello de una persona.


title: American Horror Story: Roanoke

text: El 1 de septiembre otro adelanto fue liberado, el que cuenta con una muñeca con características humanas y una boca muy parecida a la de Twisty, el Payaso de "". Al día siguiente un nuevo adelanto muestra a una persona saliendo a rastras del océano y con una especie de cristalización aumentando sobre su pierna derecha. Días después otro adelanto con una araña con boca monstrusa fue liberado. El 8 de septiembre un nuevo adelanto, basado en uno de los primeros pósteres promocionales, muestra a un par de arañas saliendo bajo los párpados cerrados de una mujer. Un día después se liberó el primer promocional de la temporada, el cual muestra una recopilación de pequeños fragmentos de algunos adelantos ya estrenados, y con el sencillo de Lady Gaga «"Perfect Illusion"» sonando de fondo.


title: Río Tinto

text: El río Tinto (conocido como «Luxia» o «Urium» en la antigüedad) es un río costero del sur de España, que discurre a lo largo de la provincia de Huelva, en la región autónoma de Andalucía. Nace en la sierra de Padre Caro y tras recorrer casi llega hasta la ría de Huelva, donde se funde con el río Odiel.


title: Río Tinto

text: El río es conocido por el color rojizo de sus aguas, de ahí su nombre. La coloración tiene su origen en la meteorización de minerales que contienen sulfuros de metales pesados hallados en los yacimientos a lo largo del río y en su nacimiento. Estos yacimientos son depósitos hidrotermales compuestos en gran medida por rocas de pirita sulfuro de hierro y calcopirita. El proceso de meteorización se debe a la oxidación microbiológica de estos minerales, causada principalmente por unas bacterias especiales como "Acidithiobacillus ferrooxidans" o "Leptospirillum ferrooxidans" y otras bacterias acidófilas que oxidan los iones sulfuro y ferroso a iones sulfato y férrico, liberando protones que acidifican las aguas, y lixiviando una variedad de metales pesados como cationes en el agua. Es a causa del flujo de ácido sulfúrico que el agua del río tiene un carácter muy ácido. A este proceso se le denomina drenaje ácido de minas.


title: Río Tinto

text: A día de hoy se desconoce con exactitud cuánto drenaje ácido proviene de procesos naturales y cuánto procede de las actividades mineras. Su acuífero principal se encuentra situado a unos 600 metros de profundidad, cerca de un cuerpo de sulfuros masivos volcánicos (depósito VMS).


title: Río Tinto

text: El cuerpo de mineral fue depositado en el periodo Carbonífero (300-350Ma) por actividades hidrotermales sobre el fondo del mar. El área del río tiene una historia de actividad extractora por parte de todos los pueblos que se asentaron en la región, como los íberos (que empezaron en el año 3000 a. C. y lo denominaban "Iberus"), los fenicios, romanos (que lo denominaban "Urium") y los musulmanes. La minería continuó durante la era fenicia y la romana hasta los musulmanes en la segunda parte del . Fue principalmente de cobre, pero también de hierro y manganeso.


title: Río Tinto

text: Se ha llegado a identificar al Tinto con el «río Tartessos» al que hacen referencia algunos historiadores de la Antigüedad, como Estesícoro. En opinión del historiador José María Blázquez, «la descripción de Estesícoro sobre las fuentes del río Tartessos se ajusta con asombroso rigor» al nacimiento del Tinto.


title: Río Tinto

text: En el la explotación minera de la zona comenzó a gran escala, principalmente llevada a cabo por empresas del Reino Unido. Destacaría en este sentido la Rio Tinto Company Limited (RTC), que llegó a construir una línea férrea que seguía el curso del río hasta llegar al puerto de Huelva. La RTC también construyó, en 1878, el embalse Marismilla con el objetivo de sacar agua procedente del río Tinto que sería empleada para la obtención de cobre por vía húmeda a través de la Cementación Planes y, posteriormente, de la Cementación Naya. Después de que las minas alcanzaran la producción máxima en 1930, esta disminuyó y se terminó para el cobre en 1986, y para la plata y la extracción de oro en 1996. Toda actividad minera cesó en 2001.


title: Río Tinto

text: El río Tinto pertenece a la cuenca atlántica andaluza (distrito hidrográfico Tinto, Odiel y Piedras). Nace en la sierra de Padre Caro y desemboca en la ría de Huelva, donde confluye con el río Odiel. Próxima a su nacimiento se sitúa la corta a cielo abierto de la mina de Peña del Hierro en Nerva, encontrándose algo más adelante Corta Atalaya, el que fuera el mayor yacimiento minero a cielo abierto de Europa, ya en el municipio de Minas de Riotinto.


title: Río Tinto

text: El río discurre casi en su totalidad por la provincia de Huelva, al igual que sus arroyos, excepto los arroyos de Peñas Altas y el arroyo de Juan Antón que nacen en el municipio hispalense de El Madroño, constituyendo en este tramo de Minas de Río Tinto-El Madroño la linde provincial de Huelva con Sevilla. Sus principales afluentes son los ríos Nicoba, Jarrama, Domingo Rubio, Corumbel, Casa Valverde y Candón. Del norte, donde se sitúa su nacimiento, al sur, donde desemboca, el río atraviesa los municipios onubenses de Nerva, Minas de Río Tinto, El Campillo, Zalamea la Real, Berrocal, Valverde del Camino, Paterna del Campo, Niebla, La Palma del Condado, Villarrasa, Bonares, Trigueros, Lucena del Puerto, San Juan del Puerto, Moguer, Palos de la Frontera y Huelva.


title: Río Tinto

text: Sus aguas rojas se caracterizan por su pH entre 1,7 y 2,7 (muy ácido), con alto contenido en metales pesados: hierro mayoritariamente, cobre, cadmio y manganeso, pero con oxígeno, ya que los organismos que existen en el río son fotosintéticos en su mayoría. Estos microorganismos, adaptados a hábitats extremos, son acidófilos y se alimentan sólo de minerales; son tanto procariotas como eucariotas, incluyéndose entre los segundos algunas especies de hongos y algas endémicas del río. Por ello, la NASA lo escogió como hábitat a estudiar por su posible similitud con el ambiente del planeta Marte. Un experimento con participación del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, y desarrollado en el río Tinto, ha confirmado la posibilidad de que determinados tipos de organismos puedan sobrevivir bajo las restrictivas condiciones del planeta Marte.


title: Dua Lipa (álbum)

text: Dua Lipa es el primer álbum de estudio de la cantante británica del mismo nombre, publicado el 2 de junio de 2017 por el sello discográfico Warner Bros. Records. Es considerado un «álbum visual» ya que todas las canciones cuentan con un GIF creado por el artista Joe Webb.


title: Dua Lipa (álbum)

text: Las letras de los temas giran en torno a sus puntos de vista personales sobre el amor, la pasión y el auto-empoderamiento femenino. Asimismo el álbum también obtuvo buen recibimiento por parte de los críticos profesionales.


title: Dua Lipa (álbum)

text: Para la promoción del álbum, Lipa realizó tres giras, dos antes de la publicación del álbum y una posterior al lanzamiento. Fueron las siguientes en orden cronológico: Hotter Than Hell Tour (2016), US and Europe Tour (2017) y la última más grande, The Self-Titled Tour (2017-18)


title: Dua Lipa (álbum)

text: En 2015, Lipa comenzó a trabajar en su álbum debut para Warner Music Group. Lipa empezó a planificar el proyecto a principios de 2015, poco después del lanzamiento de su primer sencillo "New Love", producido por Emile Haynie y Andrew Wyatt. El trabajo continuó a lo largo de 2016 así como Lipa viajó para promover la música lanzada en los Estados Unidos, Lipa describe el álbum como "pop oscuro".


title: Dua Lipa (álbum)

text: Al comentar sobre la dirección del álbum, Lipa dijo: "Cuando había empezado con mi propia música, escuchaba a Nelly Furtado, P!nk y Destiny's Child, pero cuando crecí encontré mi amor por el "hip hop", así que lo que principalmente escucho es Rap ..., me encanta la realidad detrás de esa música, por eso intento también vincular eso en la música. Este álbum tiene una mezcla de eso y una gran influencia con "hip hop", donde me gusta cantar el Rap, así que empiezo mis versos que son muy rápidos y luego se escucha un estribillo pop".


title: Dua Lipa (álbum)

text: Durante una entrevista con Official Charts en febrero de 2017, Lipa dijo: "He estado trabajando mucho, escribiendo un poco más, terminando el álbum ... He estado trabajando con gente increíble. He tenido que parar y pellizcarme", ella también confirmó que estaba trabajando con MNEK en el estudio.


title: Dua Lipa (álbum)

text: El álbum fue originalmente programado para ser lanzado el 30 de septiembre de 2016, pero finalmente fue retrasado al 10 de febrero de 2017. El 11 de enero de 2017, Lipa anunció a través de Twitter que el lanzamiento del álbum se había retrasado hasta el 2 de junio, ya que quería incluir «nuevas canciones y colaboraciones emocionantes». La canción «Blow Your Mind (Mwah)» fue lanzada en iTunes el 26 de agosto de 2016, acompañada con la portada del álbum y la disponibilidad de pre-ordenar el álbum.


title: Dua Lipa (álbum)

text: En abril de 2017, una serie de collages animados para cada pista del álbum fue producida por el artista Joe Webb.4.


title: Dua Lipa (álbum)

text: El 5 de septiembre de 2018, Lipa anunció que publicaría una reedición llamada "Dua Lipa: Complete Edition", que incluiría las colaboraciones de Silk City («Electricity»), Sean Paul («No Lie»), Calvin Harris («One Kiss») y Martin Garrix («Scared to Be Lonely»), al igual que una nueva canción llamada «Kiss and Make Up» con la banda de k-pop femenina Blackpink, y dos más en solitario tituladas «Want To» y «Running».


title: Dua Lipa (álbum)

text: El primer sencillo de su carrera «New Love» se estrenó en línea por la revista de la ciudad de Nueva York "The Fader" el 20 de agosto de 2015, al día siguiente se lanzó para transmisión y descarga digital. En relación a sus temas siguientes, la canción recibió atención limitada, sin embargo, fue popular entre los creadores de estilos de música y ayudó a la cantante a recibir unos puestos en las listas de la BBC de 2016.


title: Dua Lipa (álbum)

text: «Be the One» fue lanzado como segundo sencillo del álbum el 30 de octubre de 2015. La canción tuvo éxito comercial generalizado, siendo certificado platino en Australia, Bélgica e Italia, y oro en Alemania, y alcanzó el número 9 en el UK Singles Chart.


title: Dua Lipa (álbum)

text: «Hotter than Hell» fue lanzado como el cuarto sencillo el 6 de mayo de 2016. La canción alcanzó el número 15 en Reino Unido y alcanzó los primeros 20 en varios mercados.


title: Dua Lipa (álbum)

text: «Blow Your Mind (Mwah)» fue lanzado como el quinto sencillo el 26 de agosto de 2016, dando a Lipa su segundo top 40 del Reino Unido en ese momento.


title: Dua Lipa (álbum)

text: El 11 de abril de 2017, Lipa confirmó que «Lost in Your Light», que incluye a Miguel sería lanzado como el sexto sencillo del álbum. El sencillo fue lanzado el 21 de abril de 2017.


title: Dua Lipa (álbum)

text: «New Rules» fue lanzado como el séptimo sencillo del álbum el 7 de julio de 2017, y ha alcanzado el número 1 en el UK Singles Chart. La canción fue grabada en octubre de 2016 después de su concierto en Berlín donde Kenan Williams le mostró el demo.


title: Dua Lipa (álbum)

text: El 8 de mayo de 2017, Lipa anunció el octavo sencillo del álbum, titulado «Homesick» en colaboración con Chris Martin (participación vocal que no fue acreditada), posteriormente, el sencillo fue lanzado el 1 de diciembre de 2017 a las plataformas digitales.


title: Dua Lipa (álbum)

text: En 2018, se confirmó a la pista «IDGAF» como el noveno sencillo, del cual un video musical se estrenó el 12 de enero del mismo año.


title: Dua Lipa (álbum)

text: «Room for 2» fue lanzado como el primer sencillo promocional del álbum el 28 de octubre de 2016. Un video musical del mismo fue lanzado el 3 de noviembre de 2016 en el canal de YouTube de Hunger TV.


title: Dua Lipa (álbum)

text: Una versión de estudio de «Thinking 'Bout You», una canción demo anteriormente grabada por Lipa, fue lanzada como el segundo sencillo promocional el 6 de enero de 2017.


title: Dua Lipa (álbum)

text: "Dua Lipa" recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales. En Metacritic, que asigna una puntuación normalizada de 100 con las críticas de las publicaciones principales, el álbum recibió una puntuación media de 72, basada en ocho críticas. Alex Green de Clash lo elogió como «un álbum debut repleto de confianza, confianza no solo en la propia voz de Lipa y su ojo para un coro, también para la calidad emotiva de sus letras». Neil Z. Yeung de AllMusic elogió el álbum como «Una deliciosa colección de gemas pop pegadizas donde las canciones solo sirven para destacar la escritura». Para NME, Jamie Milton escribió que la voz de Lipa «podría hacer que los sintetizadores más gruesos parezcan mansos en comparación y lleve una raspadura de 20 al día capaz de hacer baladas sentidas», añadiendo que «es igual de impresionante saber la seguridad con la que el debut se mantiene unido, flotando entre estilos pero siempre brillando como un foco en una sensación pop legítima».


title: Dua Lipa (álbum)

text: Ben Hogwood de musicOMH se refirió a la voz de Lipa como «poderosa y distintiva» y «una de las más distintivas que se escucharán en la música pop en la actualidad», al comentar que «el único problema potencial con su enfoque radica en la producción detrás de las canciones». Hogwood concluyó que «la esperanza es que su talento obtenga más espacio y menos tiempo de posproducción». Kate Solomon, de la revista Q, elogió la voz de Lipa como «muy, muy buena» y opinó: «Lo que hace que este álbum sea más que solo una carga musical de precisión entre una serie de sencillos de tímpano es la propia Lipa. Canciones que en otras manos serían poco más que rellenos desechables en himnos para las chicas que no pueden dejar de enamorarse». Hannah J. Davies, del The Guardian, declaró que «Dua espite unas pocas ofertas genéricas», el álbum es «un sólido debut pop que está lleno de despreocupación veraniega».


title: Arte colonial hispanoamericano

text: El arte colonial hispanoamericano es el desarrollado en las colonias españolas en América, desde su descubrimiento por Cristóbal Colón en 1492 hasta la independencia de los diversos países americanos a lo largo del siglo XIX (los últimos Cuba y Puerto Rico en 1898). Los españoles llevaron al nuevo continente su idioma, cultura, religión y costumbres, los cuales impusieron a la población indígena, que anteriormente había desarrollado grandes civilizaciones como la maya, la azteca y la inca. Así, el arte colonial será fiel reflejo del arte efectuado en la metrópoli, suponiendo el final de las representaciones artísticas autóctonas, el arte precolombino. Vemos por tanto en el arte colonial los mismos estilos artísticos que se desarrollan paralelamente en el continente europeo, principalmente el Renacimiento, el Barroco y el Rococó.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: La llegada de los conquistadores supuso una gran revolución sobre todo en el terreno de la arquitectura, con la traslación de las diversas tipologías de edificios propios de la cultura europea: principalmente iglesias y catedrales, dado el rápido desarrollo de la labor de evangelización de los pueblos nativos americanos, pero también edificios civiles como ayuntamientos, hospitales, universidades, palacios y villas particulares. En el terreno religioso, se dio a menudo la circunstancia de que muchas iglesias fueron construidas sobre antiguos templos indígenas. Aun así, frecuentemente se produjo una síntesis entre los estilos colonizadores y las antiguas manifestaciones precolombinas, generando una simbiosis que dio un aspecto muy particular y característico a las originales tipologías europeas. Así, observamos cómo las principales muestras de arte colonial se produjeron en los dos centros geográficos de más relevancia en la era precolombina: México y Perú. En pintura y escultura, en las primeras fases de la colonización fue frecuente la importación de obras de arte europeas, principalmente españolas, italianas y flamencas, pero enseguida comenzó la producción propia, inspirada en inicio en modelos europeos, pero incorporando nuevamente signos distintivos de la cultura precolombina.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: Las primeras muestras de arquitectura colonial en América tuvieron, al igual que en la metrópoli, cierta pervivencia de rasgos góticos, si bien pronto empezaron a llegar las nuevas corrientes que se producían en España, como el purismo y el plateresco (Catedral de Santo Domingo). Al iniciarse la colonización, la arquitectura que se desarrolló principalmente fue de signo religioso: por Real cédula, el primer edificio que se debía construir en cualquier nueva ciudad debía ser una iglesia. Durante la primera mitad del siglo XVI fueron las órdenes religiosas las encargadas de la edificación de numerosas iglesias en México, preferentemente un tipo de iglesias fortificadas, en un conjunto almenado con iglesia, convento, un atrio y una capilla abierta –llamadas “capillas de indios”–, como el Convento de Tepeaca, el de Huejotzingo y el de San Gabriel en Cholula. Las diversas órdenes religiosas rivalizaron en cuanto a dimensiones y decoración de sus construcciones: los agustinos, dominicos y franciscanos fueron los que realizaron edificios más monumentales y ornamentados, como los conventos de Acolman, Actopan y Yuriria.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: A mediados de siglo se empezaron a construir las primeras grandes catedrales, como las de México, Puebla y Guadalajara. Se sigue por lo general la planta rectangular con testero plano, tomando como modelos la catedral de Sevilla, la de Jaén y la de Valladolid. La principal muestra, la catedral de Ciudad de México, se construyó sobre un templo azteca, a lo largo de 250 años (1563-1813), con una sucesión de estilos desde el renacentista hasta el neoclasicista. El proyecto fue del burgalés Claudio Arciniega, en estilo herreriano. En Perú, en 1582 se inició la Catedral del Cuzco y, en 1592, la de Lima, ambas obras del extremeño Francisco Becerra. En Argentina destaca la Catedral de Córdoba, obra del jesuita Andrés Blanqui. En ciertas zonas de Sudamérica central se recibió la influencia mudéjar, principalmente en los artesonados decorados con mocárabes, como en San Francisco de Quito. Esta última iglesia destaca asimismo por su fachada de estilo manierista italiano, con una escalinata de inspiración bramantina y serliana.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: En cuanto a arquitectura civil, las nuevas ciudades construidas por los colonizadores españoles siguieron planimetrías inspiradas en el clásico modelo reticulado, trazadas según las ordenanzas reales, que estipulaban la forma y extensión de la plaza mayor, el ancho y orientación de las vías públicas y la distribución de las manzanas de casas, dispuestas en forma de damero. La primera ciudad planificada según este sistema fue Santo Domingo.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: Las primeras muestras de pintura colonial fueron las de escenas religiosas elaboradas por maestros anónimos, realizadas con medios precolombinos, con tintas vegetales y minerales y telas de trama áspera e irregular. Destacaron las imágenes de la "Virgen con el Niño", con una iconografía de raíces autóctonas donde, por ejemplo, se representaban los arcángeles como arcabuceros contemporáneos. La producción artística hecha en Nueva España por indígenas en el siglo XVI es denominada arte indocristiano. Adentrado el siglo XVI surgieron los grandes frescos murales, de carácter popular. Desde mediados de siglo empezaron a llegar, procedentes de Sevilla, maestros españoles (Alonso Vázquez, Alonso López de Herrera), flamencos (Simon Pereyns) e italianos (Mateo Pérez de Alesio, Angelino Medoro).


title: Arte colonial hispanoamericano

text: Las primeras muestras fueron nuevamente en el terreno religioso, en tallas exentas y retablos para iglesias, confeccionadas generalmente en madera recubierta con yeso y decorada con encarnación –aplique directo del color– o estofado –sobre un fondo de plata y oro–, y la piedra en la decoración y construcción de las portadas de iglesias y palacios. Junto a la importación de obras de los talleres peninsulares, fundamentalmente de los sevillanos, empezaron a establecerse en las distintas ciudades que se fueron creando, escultores que implantaron el sistema de talleres y gremios existentes en España. La labor de las órdenes religiosas creando las primeras escuelas de artes y oficios, introdujo en las tareas artísticas a los artesanos indígenas. Con ello se inició un mestizaje entre los estilos provenientes de Europa y las tradiciones precolombinas. A principios del siglo XVII nacieron las primeras escuelas locales, como la quiteña, la cuzqueña y la chilota, destacando la labor patrocinadora de la orden jesuita.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: La arquitectura barroca colonial se caracteriza por una profusa decoración (Portada de La Profesa, México; fachadas revestidas de azulejos del estilo de Puebla, como en el Templo de San Francisco Acatepec y el Templo conventual de San Francisco), que resultará exacerbada en el llamado “ultrabarroco” (Fachada del Sagrario de la Catedral de México, de Lorenzo Rodríguez; Iglesia de Tepotzotlán; Templo de Santa Prisca de Taxco). En Ciudad de México, la arquitectura civil alcanzó cotas de gran lujo y ostentación, con la construcción de grandes palacios de los ricos magnates del negocio minero (Palacio del Conde San Mateo de Valparaíso, actual Banco Nacional; Palacio del Marqués de Jaral del Barrio; Palacio del Conde de Santiago Calimaya, actual Museo de la Ciudad de México).


title: Arte colonial hispanoamericano

text: En Perú, las construcciones desarrolladas en Lima y Cuzco desde 1650 muestran unas características originales que se adelantan incluso al barroco europeo, como en el uso de muros almohadillados y de columnas salomónicas (Iglesia de la Compañía, Cuzco; San Francisco, Lima). En el siglo XVIII la arquitectura se orientó a un estilo más exuberante, otorgando un aspecto inconfundible al barroco limeño (Palacio del Marqués de Torre-Tagle, actual Ministerio de Asuntos Exteriores). La Iglesia de San Agustín de Lima (1720) destaca por su fachada, concebida como un gran retablo. Otras obras de relevancia son las iglesias de la Compañía de Arequipa (1698) y Quito (1722-1765).


title: Arte colonial hispanoamericano

text: Las primeras influencias fueron del tenebrismo sevillano, principalmente de Zurbarán –algunas de cuyas obras aún se conservan en México y Perú–, como se puede apreciar en la obra de los mexicanos José Juárez y Sebastián López de Arteaga, y del boliviano Melchor Pérez de Holguín. En Cuzco, esta influencia sevillana fue interpretada de modo particular, con abundante uso de oro y una aplicación de estilo indígena en los detalles, si bien inspirándose por lo general en estampas flamencas. La Escuela cuzqueña de pintura surgió a raíz de la llegada del pintor italiano Bernardo Bitti en 1583, que introdujo el manierismo en América. Destacó la obra de Luis de Riaño, discípulo del italiano Angelino Medoro, autor de los murales del templo de Andahuaylillas. También destacaron los pintores indios Diego Quispe Tito y Basilio Santa Cruz Puma Callao, así como Marcos Zapata, autor de los cincuenta lienzos de gran tamaño que cubren los arcos altos de la Catedral de Cuzco.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: En el siglo XVIII los retablos escultóricos empezaron a ser sustituidos por cuadros, desarrollándose notablemente la pintura barroca en América. Igualmente, creció la demanda de obras de tipo civil, principalmente retratos de las clases aristocráticas y de la jerarquía eclesiástica. La principal influencia será la de Murillo, y en algún caso –como en Cristóbal de Villalpando– la de Valdés Leal. La pintura de esta época tiene un tono más sentimental, con formas más dulces y blandas. Destacan Gregorio Vázquez de Arce en Colombia, y Juan Rodríguez Juárez y Miguel Cabrera en México.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: En el siglo XVII en el Virreinato de Perú destacaron tres centros en la producción escultórica. En Lima se impuso la influencia montañesina con escultores como Martín Alonso de Mesa o el catalán Pedro de Noguera, inicialmente de estilo manierista, evolucionando hacia el barroco en obras como la sillería de la Catedral de Lima; el vallisoletano Gomes Hernández Galván, autor de las Tablas de la Catedral; Juan Bautista Vásquez, autor de una escultura de la Virgen conocida como "La Rectora", actualmente en el Instituto Riva-Agüero; y Diego Rodrigues, autor de la imagen de la "Virgen de Copacabana" en el Santuario homónimo del Distrito del Rímac de Lima.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: Los otros dos centros de importancia fueron el cuzqueño que desarrolló un tipo de imagen de vestir de fuerte aceptación popular, y el quiteño. Fue en este último donde a finales de siglo surgieron dos de los escultores más importantes de la época: Manuel Chili Caspicara y Bernardo Legarda.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: La construcción de sillerías de coro y de retablos produjo las obras más valiosas del periodo. La riqueza decorativa característica del barroco incorporó el repertorio de motivos indígenas así como una extraordinaria profusión de detalles y una exuberancia ornamental que produjo retablos que son considerados como unas de las obras más representativas del arte iberoamericano.


title: Arte colonial hispanoamericano

text: En el Virreinato de Nueva España descolló la escuela guatemalteca de imaginería pero al igual que en el Virreinato del Perú fue en la retablística, sobre todo en México, donde se realizaron las obras más destacadas.


title: Amber Capital

text: Amber Capital es un fondo de inversión británico, fundado en 2005 en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos, por Joseph Oughourlian. En la actualidad, su sede principal se encuentra en Londres.


title: Amber Capital

text: Amber Capital fue fundada en noviembre de 2005 por Joseph Oughourlian en Nueva York, donde inició su actividad.


title: Amber Capital

text: En 2012, la empresa se trasladó a Londres, para facilitar sus inversiones en Europa, conservando oficinas en Nueva York y operando en Milán.


title: Amber Capital

text: Amber Capital invierte en empresas de varios países de Europa: en Francia, en Nexans, Suez, Solocal y Lagardère; en España, en Prisa; y, en Italia, en una veintena de empresas.


title: Amber Capital

text: La empresa también tiene la particularidad de invertir en fútbol con el Millonarios Futbol Club, de Bogotá, Calcio Padova de Padua, RC Lens de Lens y Real Zaragoza de Zaragoza, del que Joseph Oughourlian toma la presidencia en 2018.


title: Amber Capital

text: Amber Capital es un fondo de inversión calificado como activista; es decir, busca incidir en la estrategia de la empresa (alentando a las personas a comprar o a vender ciertos activos a determinados precios) y, en casos especiales, para reformar su gobernanza.


title: Amber Capital

text: Es particularmente famoso por haber obtenido, en 2014, la salida de Frédéric Vincent de la dirección general de Nexans.


title: Amber Capital

text: En 2019 y 2020, Amber Capital aborda la gobernanza de la empresa Lagardère, de la cual, a principios de 2020, por un tiempo, se convierte en el primer accionista.


title: Amber Capital

text: Esta campaña es particularmente publicitada, Joseph Oughourlian critica públicamente la gestión de Arnaud Lagardère, a quien acusa de causar mucha pérdida de valor a la empresa.


title: Amber Capital

text: Durante la Junta General de Accionistas del 5 de mayo de 2020, Amber Capital solicita así la destitución, de Lagardère, del Consejo de vigilancia, y propone el nombramiento de Patrick Sayer como su presidente. Todas las propuestas fueron rechazadas por los accionistas, lo cual permitió a Arnaud Lagardère obtener un "encore".


title: Amber Capital

text: En marzo de 2020 (tras la caída de la bolsa de 2020), Amber Capital declaró gestionar alrededor de 1.100 millones de euros en activos. Este volumen de negocio, según Le Monde, no lo convierte en un gran fondo de inversión, sino en «una pequeña, activa y respetada boutique»


title: Faith Evans

text: Faith Renee Evans (Lakeland, Florida; 10 de junio de 1973) es una cantante estadounidense de R&B y compositora de canciones, ganadora de un Premio Grammy. Ha vendido casi 8 millones de álbumes y sencillos en todo el mundo.


title: Faith Evans

text: Nació en Florida, su padre es de ascendencia italiana y su madre afroestadounidense. Su padre era un músico que la abandonó cuando ella era muy joven. Creció en Newark, Nueva Jersey con su tía, Johnnie Mae, y su madre, Helene, que tuvo a Evans con tan solo 18 años. Faith comenzó a cantar en la iglesia a los dos años, y más tarde cantó en producciones musicales de la escuela. Fue una estudiante de honor en el instituto y ganó una beca para la Universidad Fordham. Sin embargo, abandonó tras un año para centrarse en su carrera musical.


title: Faith Evans

text: Se casó con el fallecido rapero de Brooklyn The Notorious B.I.G. con el que tuvo un hijo llamado Christopher Wallace Jr..


title: Linda Christian

text: Blanca Rosa Henrietta Stella Welter Vorhauer, conocida artísticamente como Linda Christian (Tampico, Tamaulipas, 13 de noviembre de 1923 – Palm Springs, Estados Unidos, 22 de julio de 2011) fue una actriz mexicana, que protagonizó películas en Hollywood sobre todo en las décadas de 1940 y 1950. Estuvo casada con el actor Tyrone Power (1941-1958) y era la madre de la cantante italiana Romina Power (1951) y de la actriz Taryn Power (1953-2020) y hermana de la actriz mexicana Ariadne Welter.


title: Linda Christian

text: Christian nació en Tampico (Tamaulipas, México), hija del ingeniero neerlandés Gerardus Jacob Welter (1904-1981), que trabajaba como ejecutivo en la Royal Dutch Shell, y su esposa mexicana (de ascendencia española, alemana y francesa) Blanca Rosa Vorhauer Villalobos (1901-1992).


title: Linda Christian

text: La familia Welter estuvo viviendo en diferentes lugares como Europa, América del Sur y África. Como resultado de este estilo de vida nómada, Christian se convirtió en una políglota que logró con habilidad hablar con fluidez español, francés, alemán, neerlandés, inglés, italiano, e incluso un poco de árabe y ruso.


title: Linda Christian

text: Linda Christian tenía tres hermanos menores: Gerardus Jacob (1924), Ariadna Gloria (1930-1998) y Edward Albert (1932).


title: Linda Christian

text: Su única aspiración en su juventud era convertirse en médico. Después de graduarse en la escuela secundaria tuvo un encuentro fortuito con su ídolo Errol Flynn, con quien inició relaciones, lo que conllevó a renunciar a sus esperanzas de ingresar en la profesión médica. Se fueron a Hollywood, y así comenzaría su carrera como actriz.


title: Linda Christian

text: Poco después de llegar a Hollywood fue descubierta por la secretaria de Louis B. Mayer en un desfile de moda en Beverly Hills. Él le ofreció, y ella aceptó, un contrato de siete años con la MGM.


title: Linda Christian

text: Hizo su debut cinematográfico en la comedia musical de 1944 "Up in Arms", coprotagonizada por Danny Kaye y Dinah Shore. Esta película también pasó a ser la primera película de Danny Kaye. Después de esta película, le sucedieron "Holiday in Mexico" de 1946, "Green Dolphin Street" en 1947, y la que fue quizá su película más conocida: "Tarzan and the Mermaids" (1948).


title: Linda Christian

text: La fama de Linda Christian, sin embargo, se hizo más patente con su matrimonio (y divorcio) con el popular actor de películas Tyrone Power. Linda y Tyrone tuvieron dos hijas Taryn Power (actriz) y Romina Power (cantante), que más tarde se convertiría junto con su futuro marido Al Bano en el dúo más famoso de Italia.


title: Linda Christian

text: Varias veces se les ofreció a Linda y Tyrone trabajar juntos, pero por diversas razones cada oferta fue rechazada o revocada. La oportunidad más notable que se les ofreció al uno con el otro se produjo en 1953, cuando se les ofreció ser protagonistas en "De aquí a la eternidad". Tyrone Power no quería hacer la película, por lo que rechazó la oferta, por lo que la película fue finalmente protagonizada por Donna Reed y Montgomery Clift. Gracias a ese papel, Donna Reed más tarde ganaría el Óscar a mejor actriz de reparto.


title: Linda Christian

text: Un mes después de divorciarse de Tyrone Power, Christian fue vista con el piloto de carreras español Alfonso de Portago, quien estaba casado con la estadounidense Carroll de Portago (más tarde Carroll Petrie). Carroll había dado a luz recientemente al segundo hijo de "Fon", Anthony. De Portago también estaba saliendo con la modelo Dorian Leigh, madre de su hijo ilegítimo, Kim. Linda fue fotografiada con De Portago en la carrera de autos Mille Miglia de 1957. La foto muestra a Christian inclinándose para besar a "Fon" antes de que éste partiese y estrellase su Ferrari, matándose a sí mismo, a su navegador Ed Nelson y a nueve espectadores en el proceso. La prensa etiquetó la foto como "El beso de la muerte". De Portago tenía 28 años. Su exmarido, Tyrone Power, murió al año siguiente de un ataque al corazón a la edad de 44 años. Christian se casó más tarde en Roma con el actor británico Edmund Purdom, pero el matrimonio duró poco tiempo.


title: Linda Christian

text: La autobiografía de Linda Christian fue publicada en 1962. También fue portada de la mundialmente conocida revista "Vogue", el 1 de enero de 1949.


title: Linda Christian

text: Retirada del mundo del espectáculo, el 22 de julio de 2011 murió de cáncer de colon en Palm Springs en California, al cuidado de su hija, Romina Power.


title: 26 de septiembre

text: El 26 de septiembre es el 269.º (ducentésimo sexagésimo noveno) día del año —el 270.º (ducentésimo septuagésimo) en los años bisiestos— en el calendario gregoriano. Quedan 96 días para finalizar el año.


title: Cayena

text: Cayena (en francés: "Cayenne") es una ciudad francesa en América del Sur, capital del departamento de ultramar de Guayana Francesa y del distrito de su mismo nombre. Está situada en la costa del océano Atlántico, en el lugar que antiguamente era una isla en la desembocadura del río Cayenne. Cayena es la mayor ciudad francófona de Sudamérica.


title: Cayena

text: La ciudad tiene 57 229 habitantes según el censo de 2011. La ciudad cuenta con los servicios del Aeropuerto de Cayenne-Rochambeau, situado en la comuna vecina de Matoury, que se puede considerar un suburbio de Cayena, sin embargo esta no estaba incluida en el área urbana de Cayena según el INSEE de 1999. Incluyendo Matoury, la conurbación es de 100 323 habitantes en 2006.


title: Cayena

text: La región fue dejada de lado por los exploradores españoles debido a que estos la encontraron demasiado cálida para ser colonizada, por lo que la zona no fue ocupada por europeos hasta 1604 cuando Francia fundó un asentamiento, La Ravardière. Sin embargo, este fue destruido por los portugueses en virtud de lo acordado en el Tratado de Tordesillas. Los franceses volvieron en 1643, cuando fundaron la ciudad de Cayena, que abandonaron tras los ataques de indígenas, y fue ocupada por los Países Bajos entre 1654 y 1664. En 1664, Francia logró finalmente establecer con éxito un asentamiento permanente en Cayena, pero en 1667 volvió a manos de los neerlandeses. La ciudad cambió de manos continuamente entre los Países Bajos, Francia y el Reino Unido hasta que ya en el siglo XVIII pasaría definitivamente a manos francesas. Tras la emancipación de los esclavos, la ciudad fue elegida como emplazamiento para una colonia penal en la cercana isla del Diablo, que se mantuvo desde 1846 hasta 1948.


title: Cayena

text: La población de la ciudad ha crecido rápidamente, sobre todo debido a los altos niveles de emigración desde las Antillas y Brasil, unido a una alta natalidad.


title: Cayena

text: Su economía se basa en la producción de ron y el cultivo y procesado de la caña de azúcar, así como en las exportaciones llevadas a cabo en su ámbito portuario de "Dégrad des Cannes", principalmente oro, cuero, especias y madera. También es un importante centro en la cría de camarones.


title: Cayena

text: Cayena cuenta con una gran variedad étnica. En la ciudad conviven criollos, haitianos, brasileños, venezolanos, europeos, y diversas comunidades asiáticas como los miao. La ciudad es famosa por su carnaval, que da comienzo con la llegada de "Vaval" (el rey del carnaval) el primer domingo después del Día de Año Nuevo, y continúa todos los fines de semana con bailes de disfraces nocturnos y desfiles los domingos por la tarde hasta el día anterior al miércoles de ceniza o "Mardi Gras".


title: Videojuego de rol de acción

text: Los videojuegos de rol de acción o ARPG (del inglés "action role-playing games") son un tipo de videojuegos del género RPG que se caracterizan por ofrecer combates en tiempo real. Estos juegos ofrecen un sistema de combate similar a los de tipo hack and slash o a los de tipo shooter.


title: Videojuego de rol de acción

text: Los primeros juegos de mazmorras eran de tipo Roguelike, si el grupo no se movía los enemigos tampoco lo hacían. "Dungeons of Daggorath" salió a la luz para la TRS-80 Color Computer en 1982, este combinaba elementos de un juego de mazmorras con elementos en tiempo real, los cuales requerían comandos cronometrados y donde los enemigos se movían independientemente del grupo principal. El juego no tenía estadísticas numéricas tales como "vitalidad" o "puntos de ataque", en lugar de ello usaba un sistema tipo "arcade" de fatiga donde las pulsaciones del corazón indicaban la salud del jugador, un concepto inspirado por Space Invaders, donde se oía un latido que gradualmente se incrementaba mientras el enemigo avanzaba hacia el jugador. En 1983, ASCII publicó el juego "Bokosuka Wars" para el computador "Sharp X1", considerado una muestra temprana de un ARPG, aunque también es considerado un TRPG. En este juego, cada soldado podía ganar experiencia y subir de nivel batallando, al tiempo que la acción ocurría en tiempo real.


title: Videojuego de rol de acción

text: Mientras en occidente los desarrolladores continuaban explorando las posibilidades de los RPG en tiempo real, en Japón, el creciente interés en el género RPG, llevó a la creación de una nueva familia de juegos ARPG, que combinaba elementos arcade y de videoaventura. Inicialmente la empresa a la vanguardia de este nuevo género era Nihon Falcom, cuya serie "Dragon Slayer" es considerada como el progenitor del género del ARPG, el abandono de las batallas a base de comandos de los RPG anteriores a favor de los combates Hack and slash en tiempo real, que requieren acción directa del jugador, junto con la resolución de enigmas y rompecabezas. El juego original de "Dragon Slayer", lanzado para la consola NEC PC-8801 en 1984, es considerado como el primer RPG de acción, a diferencia de los anteriores juegos roguelike por turnos, "Dragon Slayer" fue un RPG de mazmorras que estaba totalmente en tiempo real con combate de acción. El juego también contaba con un mapa de juego para ayudar a orientarse en la mazmorra, necesidad de cambios constantes de ítems debido a que sólo se podía manipular un ítem a la vez, y se introdujo el uso de laberintos para obtener ítems, lo que más tarde inspiró a The Legend of Zelda. Esta fórmula fue usada en muchos otros juegos tales como "The Tower of Druaga", que junto con "Dragon Slayer" sentaron las bases para los futuros ARPG como Ys, , y Hydlide.


title: Videojuego de rol de acción

text: Otra fuerte influencia para este género fue "Dragon Bruster" de la empresa Namco, publicado en 1984, fue el primer juego en usar un "medidor de vida", llamado vitalidad. También introdujo elementos de vista lado a lado y la vista de superior usada en Super Mario Bros. el cual salió a la venta al siguiente año. Otro juego de 1984, "Hydlide" de T&E Soft, a pesar de ser influenciado por "Dragon Slayer" o "The Tower of Druaga", innovó a su manera. Por ejemplo, Hydlide usó la habilidad de cambiar entre modo de ataque y modo de defensa, guardado y cargado rápido, que podía ser usado en cualquier momento en el juego usando códigos, además también se innovó con el sistema de regeneración de vitalidad cuando el personaje se quedaba quieto.


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1986 y 1987, saldrían a la luz más juegos que definirían el género "ARPG" en Japón. Uno de ellos sería el videojuego de acción-aventura "The Legend of Zelda" el cual no es considerado un "ARPG" debido a que no maneja el sistema de puntos de experiencia, pero tenía varias características en común con los RPG y sirvió de ejemplo para los futuros "ARPG". A diferencia de algunos "ARPG" anteriores como "Dragon Slayer" y "Hydlide" en donde el jugador debía chocar con los enemigos para atacarlos, "The Legend of Zelda" innovó con un botón de ataque que activaba un golpe de espada, o el lanzamiento de un proyectil.


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1989, Sega publicó un "ARPG" para la consola "Sega Master System", "". "Dungeon Explorer", que fue desarrollado por Atlus y publicado por Hudson Soft en 1989 para la consola PC Engine, conocida en Estados Unidos como TurboGrafx-16 es considerado un pionero en los "ARPG" por modo multijugador cooperativo, que permitía hasta cinco jugadores jugar al mismo tiempo.


title: Videojuego de rol de acción

text: Ese mismo año, River City Ransom mezclaba elementos de los estilos Beat 'em up y "ARPG", tales como los combates cuerpo a cuerpo, y un inventario, comprar y vender ítems, aprender habilidades nuevas, escuchar pistas, buscar a los jefes, y comprar ítems de salud.


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1990 vendría el lanzamiento de "Crystalis" conocido en Japón como "God Slayer: Haruka Tenkū no Sonata" para NES y de "Golden Axe Warrior" para Sega Master System. Ambos juegos usaban el estilo de Zelda pero con elementos propios de RPG, como los puntos de experiencia, armas con estadísticas y sistema de magia de invocación. "Crystalis" también presentó una característica postapocalíptica inspirada en Nausicaä del Valle del Viento de Hayao Miyazaki y con ello "Crystalis" influyó en "Secret of Mana". Ese mismo año Enix publicó "46 Okunen Monogatari" un RPG de simulación biológica que se desarrollaba alrededor del tema de la evolución, una reedición fue publicada en 1993 como


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1991, Squaresoft publicó Mystic Quest conocida como "Sword of Mana", la cual, al igual que "Crystalis" tenía muchas similitudes con Zelda, pero con una mayor cantidad de elementos RPG, "Sword of Mana" fue uno de los primeros juegos que le permitía al jugador matar aldeanos, mientras que en sus secuelas fue removida esa característica.


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1992 salió a la venta "Landstalker: The Treasures of King Nole" para Sega, este era un RPG isométrico que combinaba elementos RPG y elementos isométricos así como rompecabezas para resolver y una marcada tendencia a las conversaciones humorísticas.


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1993 se publicó Secret of Mana, que fue aclamado por su innovador sistema de combate de acción en tiempo real interrumpible, también por modificar el medidor de "Active Time Battle" adaptándolo para la acción en tiempo real, el sistema de menú en forma de anillo donde pueden realizarse varias acciones sin cambiar de ventana, su modo cooperativo innovador, donde el 2º y 3º jugador podían entrar y salir a su gusto durante el juego. El juego es una influencia importante aun mucho después de su aparición, por su menú en forma de anillo usado en juegos más modernos como "The Temple of Elemental Evil"; y su modo cooperativo que influenció a juegos como "Dungeon Siege III". Otros juegos de la época combinaron los rompecabezas, la acción-aventura todos estos de Zelda con elementos RPG, algunos ejemplos incluyen Illusion of Time, su secuela Terranigma y Alundra, un digno sucesor de "LandStalker".


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1995 fue lanzado Tales of Phantasia, para la consola Super Famicom, que presentó desplazamiento lateral en tiempo real, y que influenció a muchos clásicos RPG de la época.


title: Videojuego de rol de acción

text: En 1996 fue publicado Star Ocean, con combate en tiempo real similar a "Phantasia", pero con estilo isométrico durante las batallas. "Star Ocean" también introdujo un sistema llamado "Private Actions", donde el jugador puede alterar la relación entre los personajes, lo que afecta la trama y genera varios finales alternativos, característica que hizo muy popular a este juego. Namco y Enix no publicaron estos títulos en Estados Unidos, a diferencia de muchas de sus secuelas, como "Tales of Destiny", "Star Ocean: The Second Story", y "Alundra", que tiene todos los atributos propios de un ARPG, como elementos de plataforma y rompecabezas difíciles con una trama envolvente que iba desde entrar en los sueños de las personas hasta afrontar temas para adultos.


title: Videojuego de rol de acción

text: En la quinta generación de consolas se lanzaron muchos juegos ARPG de gran popularidad tales como "King's Field", "Brave Fencer Musashi", "The Story of Thor 2" (conocido en EE. UU. como "The Legend of Oasis"), "Tail of the Sun", "Dragon Valor", y "Tales of Eternia". Para la sexta generación el género se había popularizado mucho más a nivel comercial, y en esta generación se vieron juegos como "Phantasy Star Online", "Dark Cloud" & "Dark Chronicle", "Sudeki", "King's Field IV" & "Shadow Tower Abyss", "Baldur's Gate: Dark Alliance", "Champions of Norrath", "Kingdom Hearts" uno de los más populares junto con su franquicia, "Chaos Legion", "", ".hack", "Monster Hunter", "World of Mana", "Final Fantasy Crystal Chronicles" & "", "Rogue Galaxy", "Odin Sphere", y muchos juegos de "Tales" como "Symphonia".


title: Parroquia (religión)

text: La parroquia —del latín parochĭa, y este del griego παροικία "paroikía", (habitar cerca)— es una división territorial de las iglesias cristianas. También conocida como feligresía, es una de las partes de una diócesis resultantes de la separación territorial en la organización de la Iglesia católica, que asigna a cada territorio su correspondiente iglesia parroquial, con pueblos y sitios determinados, con su titular rector como párroco de la misma al cuidado de sus feligreses. Son denominadas cuasiparroquias cuando forman parte de la división de un vicariato o de una prefectura apostólica.


title: Parroquia (religión)

text: La parroquia se encuentra en la Iglesia católica, la Iglesia ortodoxa, la Iglesia de Inglaterra, la Iglesia de Escocia, la Iglesia de Suecia, la Iglesia metodista unida y las Iglesias presbiterianas.


title: Parroquia (religión)

text: En la Iglesia católica la parroquia es la comunidad de fieles católicos, perteneciente a una Iglesia particular (generalmente a una diócesis) que está bajo la dirección espiritual de un sacerdote, que se designa como párroco.


title: Parroquia (religión)

text: Generalmente las parroquias se definen por un territorio. Es decir, pertenecen a la parroquia todos los fieles que habiten dentro de los límites territoriales de la parroquia.


title: Parroquia (religión)

text: También es posible establecer parroquias personales en función del rito, lengua o nacionalidad de los fieles de un territorio "o incluso por otra determinada razón". Así el canon 813 permite la erección de una parroquia para estudiantes universitarios y algunas diócesis han erigido parroquias para personas sordas.


title: Parroquia (religión)

text: El canon 374 establece que las parroquias cercanas pueden agruparse entre sí, para formar, por ejemplo, arciprestazgos.


title: Parroquia (religión)

text: Originariamente las parroquias se crearon por la Iglesia católica y estaban formadas por un pequeño territorio (varios pueblos o aldeas) que se asignaban a un cura.


title: Parroquia (religión)

text: El Sacerdote se encargaba de oficiar misas, funerales, bautismos, bodas, confesiones, confirmaciones principalmente a los que están en peligro de muerte, la unción de enfermos y todos los sacramentos a excepción del orden sacerdotal; además de ofrecer consuelo a los habitantes y feligreses de la misma, también extendía sus servicios a los distintos templos y Capillas de los pueblos que formaban la parroquia. La función del párroco llegó a ser muy importante, actuando como consejero para las familias, de mediador en los conflictos, e incluso ejerciendo funciones de juez de paz o veedor.


title: Familia Somoza

text: Los Somoza fueron una influyente familia de origen europeo, que dirigió con mano férrea Nicaragua, desde 1937 a 1979. Su régimen fue derrocado por los guerrilleros del Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN) durante la Revolución Sandinista. La mayoría de la familia continúa residiendo fuera de Nicaragua.


title: Familia Somoza

text: El primer Somoza en arribar a Nicaragua en el siglo XVII fue el Capitán de Lanceros Francisco Somoza, de origen gallego su bisnieto, el hacendado Fernando Somoza Robelo, se avecindó en San Marcos, en el actual Carazo.


title: Familia Somoza

text: Antes y durante este mismo período, un miembro de la familia Somoza actuó como Jefe Director de la Guardia Nacional de Nicaragua (GN).


title: Milagro económico alemán

text: El término «milagro económico alemán» (, milagro económico) fue usado por primera vez en el periódico británico "The Times" en 1950 y describe la rápida reconstrucción y desarrollo de las economías de Alemania Occidental y Austria después de la Segunda Guerra Mundial, en parte gracias al Plan Marshall para Europa provocado por el temor de que pudieran darse las mismas condiciones que se dieron para Alemania en el período de entre guerras (1919-1939).


title: Milagro económico alemán

text: Comenzó con el reemplazo del antiguo Reichsmark con el marco alemán como moneda en Alemania y con el chelín austriaco en Austria, y fue un periodo duradero de baja inflación y rápido crecimiento industrial. En Austria la ayuda externa, y el desarrollo de prácticas eficientes y la naciente industria originaron un proceso similar. Esta era de desarrollo económico hizo que unas naciones devastadas después de la guerra se transformaran en países económicamente desarrollados. Con la fundación del Mercado Común Europeo, el crecimiento de Alemania contrastó aún más con las dificultades económicas de Inglaterra.


title: Milagro económico alemán

text: En la primera mitad de la década 1920, Alemania fue una de las naciones más afectadas por la crisis posterior a la Primera Guerra Mundial, tras la implantación de políticas económicas proteccionistas durante la etapa de Weimar se sucederian periódicas crisis que desatarían una hiperinflación y desempleo masivo.


title: Milagro económico alemán

text: El primer antecedente de “milagro económico” alemán de los años 30, consiguió aumentar el PIB en un 50 % y atajar el desempleo en un periodo de cinco años dado que Alemania pasó de 6 millones de desempleados en 1932 (43,8 % de tasa de paro) a menos de 800 000 parados (12 %) en 1936. Hubo un el desarrollo de la organización de los industriales en (carteles con ayuda considerable aportada por el Estado a la economía, garantía de créditos a las empresas) la importancia adquirida por la organización profesional, el desarrollo de la legislación de precios y la organización ofensiva de las relaciones con el mercado mundial ("dumping", "clearing").El entonces ministro Hjalmar Schacht desarrolló una política de inversiones públicas, especialmente impulsando grandes obras, como la construcción de autopistas, y redujo el déficit presupuestario del Estado renegociando la deuda externa que hasta ese momento sólo en pago de intereses provocaba una sangría de recursos y un fuerte déficit. También desarrolló una política de lucha contra la inflación plasmada en los llamados "Bonos MEFO". Estos constituían una suerte de circulación pseudomonetaria que redujo la inflación de forma visible. En 1935 Schacht fue nombrado "Plenipotenciario General" para la economía de guerra.


title: Milagro económico alemán

text: La recuperación del empleo fue obra de Schacht, el anterior presidente del Reichsbank (el banco central alemán en aquel entonces) desde 1923 a 1930. Durante este periodo, se logró combatir la hiperinflación alemana en de los años 20.


title: Milagro económico alemán

text: Una vez aliviadas las cuentas públicas con este paso, se puso en marcha el Programa Reinhardt, que era una especie de réplica del New Deal o una especie de Plan E gigante mediante el desarrollo de la infraestructuras públicas como las autopistas, redes de ferrocarriles, canales, obras hidráulicas y energéticas y un pack de incentivos para la inversión empresarial y la creación y desarrollo de la industria militar.


title: Milagro económico alemán

text: Años más tarde al finalizar la Segunda Guerra Mundial en el teatro europeo durante primavera de 1945, Alemania y Austria quedaron devastadas por la guerra y Alemania fue ocupada militarmente. Los ocupantes, lejos de ‘liberar’ a los alemanes de su terrible dictadura, se dedicaron a humillar y castigar a la población. Incluso el secretario de guerra de Estados Unidos, John Foster Dulles, sostenía que la única fórmula para ese pueblo era regresarlo a su etapa preindustrial y mantenerlo allí por siempre.


title: Milagro económico alemán

text: Tras la Segunda Guerra Mundial la economía alemana se encontraba en ruinas como consecuencia de la destrucción que había experimentado durante dicho conflicto. Al desastre de un país cuya población carecía de alimentos, viviendas y trabajo, venían a sumarse las graves consecuencias de una avalancha de millones de seres humanos, se necesitaban 3,9 millones de unidades de vivienda, se tenía que cuidar de las víctimas de guerra, 600 000 niños vivían en establecimientos públicos, las industrias no tenían capital para llevar adelante la restauración necesaria ni para acumular reservas para los períodos de recesión económica, el Reichsmark, era rechazado en las transacciones económicas y proliferaba el trueque. El acaparamiento de los productos más fundamentales, el mercado negro, la especulación y la corrupción formaban parte de la miseria que día a día tenía que vivir el pueblo alemán. Esta situación se agravaba más ante la total incertidumbre con respecto al futuro político del país, lo cual desestimulaba cualquier posible intervención.


title: Milagro económico alemán

text: Karl Schiller, seguidor de Ludwig Erhard, (ministro alemán de finanzas del entonces canciller Konrad Adenauer), adoptó un enfoque keynesiano al estilo alemán, él trajo a sus nuevas tareas la convicción inamovible de que el gobierno tenía la obligación y la capacidad de formar tendencias económicas y de alisarlas hacia fuera e incluso de eliminar el ciclo de negocio. Alemania no solo logró recuperarse de los daños ocasionados, sino que en muchos ámbitos se pudo avanzar extraordinariamente, superando incluso a otros países, como resultado de las políticas que a partir de 1948 aplicó en ese país. La fórmula elegida por Schiller fue el Globalsteuerung, o dirección global, un proceso por el cual el gobierno no intervendría en los detalles de la economía pero establecería las amplias pautas que fomentarían crecimiento no inflacionario e ininterrumpido.La llamada "economía social de mercado" tuvo su origen en la Alemania Occidental de la posguerra y se mantuvo desde entonces como política de Estado. En el centro se encuentran los sindicatos y la patronal que coordinan el salario y la productividad teniendo como meta el aumento real del salario y el mantenimiento del empleo. La integración es tal que por ley los sindicatos quedan representados en la junta directiva de la compañía a cargo de las decisiones estratégicas. También favoreció el despliegue del Plan Marshall (1948-52), y la reducción por parte de los aliados del 50% de la deuda externa alemana en la Conferencia de Londres en 1952, se benefició de la gran necesidad de sus vecinos europeos, que también iniciaban su reconstrucción después de la guerra, de importar maquinaria, en la cual la economía alemana estaba especializada. Durante los “Treinta Gloriosos” (1946-1975), el modelo de economía social de mercado dio a la República Federal de Alemania un periodo casi ininterrumpido de abundancia y de prosperidad (el crecimiento rondaba el 7 % anual, el desempleo cayó del 11 % en 1950 al 0.7 % en 1965) hasta la crisis petrolera de 1973.


title: Milagro económico alemán

text: En el sistema financiero fue compuesto por cooperativas financieras y poderosos bancos públicos que se encargan de que el crédito alcance a todos sin que importe el tamaño de la firma.


title: Milagro económico alemán

text: Entre 1950 y 1964 el PNB se multiplicó por tres, el mayor avance de los países europeos, aunque no tan rápido como el de Japón. La veloz recuperación económica combinó el alto grado de concentración, el dirigismo estatal y la notable productividad de la fuerza de trabajo. En cierto sentido, la Alemania de posguerra contó con los recursos generados por la política de los nazis. Muchos de los directivos y planificadores que ocuparon puestos importantes en empresas y cargos de gobierno habían iniciado su carrera bajo el mandato de Adolf Hitler, e introdujeron las prácticas de planificación. Tanto las empresas afectadas en su rentabilidad (carbón, acero) como aquellas en crecimiento (química, electrónica) llegaron a importantes acuerdos para programar sus inversiones. La banca también favorecía la planificación económica, en virtud de su presencia como accionista de las grandes empresas.


title: Milagro económico alemán

text: El Estado asumió una destacada gravitación en la escena económica: en los años sesenta controlaba alrededor del 40 % de la minería del hierro y el carbón, el 62 % de las empresas de electricidad, el 72 % de la industria del aluminio, el 60 % de todos los institutos de crédito, y el Banco Federal Alemán. Tuvo además un destacado papel en la planificación, especialmente a través de los programas de crédito destinados a reanimar sectores considerados claves. Paralelamente se reestableció un generoso Estado de Bienestar, se llevó a cabo una política de consenso entre empresarios, sindicatos y Estado, donde los trabajadores tendrían participación en las ganancias de las empresas a cambio de reducir la conflictividad laboral. Paralelamente el Estado invirtió decenas de miles de millones de marcos en infraestructura, en educación y salud universales.


title: Milagro económico alemán

text: Bajo la presión de la competencia del exterior, especialmente del Mercado Común Europeo. En la siderurgia se destacó Thyssen, Krupp, Hoescht y Mannesmann, quienes aportaron las tres cuartas partes del total de la producción; la química se desarrolló sobre grupos empresariales: BASF, Hoescht y Bayer.


title: Milagro económico alemán

text: Entre 1946 y 1952 la vida del Partido Socialdemócrata Alemán (SPD) se desarrolló alrededor de la personalidad de Kurt Schumacher, quien había pasado los últimos doce años de su vida en prisión. Schumacher pensaba que la democracia alemana, o llegaba a ser socialista, o dejaría de existir. Reafirmó las principales ideas marxistas que inspiraban el programa del partido, pero de un modo más secular y marcando diferencias con el comunismo.


title: Milagro económico alemán

text: En medio de tal situación, dos hechos vinieron a salvar a Alemania: El Plan Marshall y las reformas liberales impulsadas por el ministro Ludwig Erhard, quien es conocido como el autor del fenómeno.Las reformas incluyeron entre otras disposiciones, la creación el 20 de junio de 1948, de una nueva moneda, el Marco alemán, que vino a sustituir al desacreditado Reichshmark. Este último, y su antecesor directo, el Rentenmark fueron cambiados en una nueva divisa a razón de 1 RM = 1 DM como una divisa esencial para el pago de salarios, rentas, etc., y una tasa de 1 DM = 10 RM para el resto. Con la introducción de la nueva divisa se intentó proteger a la Alemania Occidental de una segunda hiperinflación y para detener el creciente mercado negro de cambio.


title: Milagro económico alemán

text: A partir de 1949, Alemania fue dividida en dos naciones, la República Federal de Alemania (RFA), y la República Democrática Alemana (RDA), más conocidas como Alemania Occidental y Alemania Oriental, respectivamente. Ambas adoptaron sistemas económicos y políticos radicalmente diferentes. La segunda se unió al Bloque Comunista y se adentró por los caminos del comunismo, la economía planificada, centralizada y dirigida fueron características de tales sistemas.


title: Milagro económico alemán

text: Las reformas de la RFA se dirigieron a aprovechar las herramientas del capitalismo y elementos del socialismo para su redistribución. En ese proceso, además de los citados recursos, varios factores contribuyeron: El pueblo estaba dispuesto a trabajar largas horas para que el aparato productivo se recuperara. Además, aunque el conflicto devastó la economía, Alemania había sido una de las potencias industriales más avanzadas de la preguerra. Pese a la destrucción, muchas estructuras industriales no militares sobrevivieron relativamente indemnes al conflicto. A esas condiciones internas favorables se sumaron factores externos, como la Guerra de Corea de los años cincuenta y sus enormes necesidades de material bélico, que los alemanes estaban en condiciones de satisfacer.


title: Milagro económico alemán

text: El sistema económico que prevalecía del lado Oriental era la economía planificada con planes quinquenales y fusiones entre empresas estatales y grandes empresas. El sistema dejaba un pequeño margen que permitía la existencia de pequeñas empresas privadas que no estaban sujetas del todo a la planificación económica. En 1955 existían en la RDA más de 13000 empresas, las cuales en 1957 producían el doble que antes de la Segunda Guerra Mundial en el mismo territorio. En el mismo año se extrajeron en la RDA 213 millones de toneladas de lignito, el 50 % de la producción mundial; se producían 32,7 millares de kilovatios por hora de electricidad —casi como en Bélgica, Países Bajos, Luxemburgo, Dinamarca y Finlandia juntos— y 2,9 millones de toneladas de acero, 14 veces más que en 1947. En la producción química, la RDA ocupaba el segundo puesto de mayor nivel de producción del mundo y era la mayor exportadora de maquinaria de todo el territorio oriental. Hasta 1965, la producción industrial era cinco veces mayor que la anterior a la guerra. Así mismo, en 1960 finalizó la colectivización de la agricultura.


title: Milagro económico alemán

text: A principios de la década de 1970, Alemania Oriental fue la décima potencia industrial del mundo debido a su productividad, llegando a considerarse como el país más exitoso de todo el bloque comunista. A finales de 1989, cayó el Muro de Berlín, se desintegró el bloque comunista de Europa oriental y las dos Alemanias se reunificaron en una sola nación.


title: Milagro económico alemán

text: Las medidas «de choque» adoptadas por Erhard, encontraron en un principio un fuerte rechazo, ya que tal como se esperaba, sus resultados iniciales parecían imponer castigos aún mayores a una sociedad que había alcanzado el límite del sufrimiento. Partidos políticos, sindicatos, empresarios y hasta ejércitos de ocupación, todos se unieron para rechazar las nuevas políticas. Todo el mundo parecía ser partidario del camino de las estrategias graduales. Pero sobre todo, tras la aplicación de la política económica conocida como "economía social de mercado" (diseñada por el entonces ministro de economía alemán Ludwig Erhard, quien luego sería canciller federal), el PIB de Alemania Occidental creció en términos reales a tasas de en torno al 8 % durante la década de los 50. Forzadas a competir con los productos extranjeros, las empresas alemanas elevaron también de manera notable su productividad, de forma que en tan corto lapso la participación de tales exportaciones dentro del PIB se duplicó al pasar de un 10 % a un 20 %. La inflación se redujo considerablemente, y el marco alemán paso a convertirse en una de las monedas mejor valoradas del mundo.


title: Milagro económico alemán

text: Tras la Segunda Guerra Mundial, surgieron nuevos enfoques económicos que influirían en los países occidentales. Los problemas del período de depresión económica de entreguerras en Europa Occidental y en los Estados Unidos fueron por una política monetaria restrictiva. Ya en la posguerra se viró hacia políticas económicas keynesianas expansivas con el objetivo de controlar el ciclo económico y evitar el desempleo masivo. A finales de la década de 1950 el crecimiento experimentó un fuerte impulso, ayudado por el crecimiento de las exportaciones durante esa década.


title: Milagro económico alemán

text: Así, a finales de la década de 1950, Alemania Occidental tenía una de las economías más fuertes del mundo, casi tanto como la existente antes de 1914.


title: Milagro económico alemán

text: El desarrollo de la Alemania de postguerra se debió en gran medida a la aplicación de medidas económicas liberales, favoreciendo de esa manera al sector industrial y al empresarial. A Walter Eucken se le considera el pensador primario de la economía social de mercado. Ya en el año 1942, Eucken exigía un cambio total del orden económico. En su propuesta él rechazaba una economía totalmente liberal, al igual que al llamado Estado vigilante nocturno de una economía controlada.


title: Milagro económico alemán

text: Sin embargo, estas medidas liberales fueron acompañadas desde un comienzo por una modalidad del Estado de bienestar llamado "Estado subsidiario" que, entre otras cosas, creaba incentivos para el pleno empleo y brindaba cierto nivel de asistencia social. Esta fusión entre la economía de mercado y el Estado social sería bautizada por Alfred Müller-Armack como Economía social de mercado. El éxito de este sistema económico sería tomado como ejemplo en muchos otros países de Europa durante las siguientes décadas.


title: Historia del idioma francés

text: El idioma francés es una lengua romance hablada en Francia, origen de este idioma, así como en Canadá, Bélgica, Luxemburgo, Suiza y otros cincuenta y un países, la mayoría de los cuales formaban parte del antiguo Imperio colonial francés, especialmente en África, así como la República Democrática del Congo, antiguo Congo Belga.


title: Historia del idioma francés

text: El francés, lengua real, evolucionó desde el bajo latín y el latín vulgar hasta el galo-románico durante el primer milenio de la era cristiana y se convirtió en lengua jurídica y administrativa con la Ordenanza de Villers-Cotterêts en 1539. A partir de entonces, el francés, siempre en torno al núcleo parisino, se extendería en Francia, en Europa y en el mundo. Siguió una larga reforma de la lengua, promovida por los académicos, para regularizarla y reintroducir los términos latinos. El francés clásico de los siglos y se convirtió en el francés moderno del , la lengua franca de Europa. Con la colonización francesa, el francés se extendió a América del Norte en el y a África en el , convirtiéndose en una "lingua franca". Sin embargo, el francés perdió su influencia en la segunda mitad del en favor del inglés.


title: Historia del idioma francés

text: Claude Hagège distingue tres periodos de influencia del francés: la edad media, desde finales del hasta principios del ; el periodo que va desde el inicio del reinado de Luis XIV hasta finales del ; y el periodo que va desde finales del , hasta principios del .


title: Historia del idioma francés

text: La lengua francesa tiene la particularidad de que su desarrollo fue en parte de obra de grupos intelectuales, como la Pléiade, o de instituciones, como la Academia Francesa. Es una lengua llamada «académica» y no una lengua ausbau (o «lengua por elaboración»). Sin embargo, el uso sigue teniendo sus derechos y muchas personas han mezclado esta lengua viva, ante todo Molière: se habla de la «lengua de Molière».


title: Historia del idioma francés

text: Ante la proliferación de préstamos léxicos del inglés, el gobierno francés intentó tomar medidas para proteger la integridad de la lengua. El 7 de enero de 1972, promulgó el Decreto n.º 72-9 sobre el enriquecimiento de la lengua francesa, que preveía la creación de comisiones terminológicas ministeriales para enriquecer el vocabulario francés. La ley Toubon de 1994 se basa en la misma preocupación. Su decreto de aplicación de 1996 estableció un sistema coordinado de enriquecimiento de la lengua francesa.


title: Historia del idioma francés

text: En Quebec, la Office québécois de la langue française se encarga de regular el uso de la lengua francesa, protegida por la Ley 101 de Quebec. También ofrece su "Grand Dictionnaire terminologique" en Internet.


title: Historia del idioma francés

text: La historia del francés puede dividirse de diferentes maneras, una división particularmente útil es la siguiente:


title: Historia del idioma francés

text: Los registros escritos en francés empiezan a ser abundantes durante el período del antiguo francés, por lo que los cambios fonéticos y transformaciones de la lengua anteriores al deben ser básicamente inferidos a partir de evidencias indirectas como el método comparativo o la filología románica de otras lenguas cercanas.


title: Historia del idioma francés

text: La historia de la lengua francesa empieza con la invasión de la Galia por el ejército romano bajo el mando de Julio César entre el 58 y el 50 a.C. Se considera que la Galia tenía unos 10 millones de habitantes. Después de la conquista, los soldados y los comerciantes romanos importaron con ellos el "sermo cotidianus" o latín vulgar. A pesar de la aparente similitud entre ambas lenguas (sintaxis, numeración, morfología...) el galo y el latín vulgar, la asimilación es lenta, ya que se adquiere después de varios siglos, probablemente después de la evangelización del medio rural bajo Dagoberto I.


title: Historia del idioma francés

text: El latín funcionó como lengua escrita y de la administración. Aunque el galo, de tradición oral, no se escribía, conservaba su función de lengua de intercambio hasta el en los centros urbanos que se habían desarrollado bajo los romanos. Por otra parte el avance de la romanización difirió notablemente de unas zonas a otras, fue más intenso y más rápido en la costa mediterránea y en las regiones alrededor de Lyon (Lugdunum), Autun (Augustodunum), Poitiers (Pictavii) y Reims (Remi) y notablemente más lenta Bretaña, Limousin y el sur de Champaña-Ardenas.


title: Historia del idioma francés

text: A la llegada de los romanos, el territorio de la actual Francia estaba poblado por al menos cuatro grupos étnicos diferentes:


title: Historia del idioma francés

text: Todos esos idiomas y otros hablados en la antigua Galia fueron desapareciendo con la colonización romana y la progresiva implantación del latín. Se estima que en regiones aisladas y rurales el idioma galo pudo sobrevivir hasta mediados del El léxico del galo todavía es perceptible en el francés moderno, especialmente en nombres de árboles, plantas y términos agrícolas: "arpent" ‘arpende’, "bief" ‘saetín, tramo’, "benne" 'cubeta', "bouleau" 'abedul', "charrue" 'arado con avantrén', "charpente" 'marco de madera, carpintería', "chêne" 'roble'. También numerosos topónimos como: hidrónimos Marne, Sena, Oise; orónimos Cevenas, Vosgos y localidades Burdeos, Carpentras, Melun, Charenton.


title: Historia del idioma francés

text: Con el declive del Imperio romano, una serie de pueblos de origen germánico llegaron a la Galia romana. Entre ellos, dos se establecieron de modo más consolidado:


title: Historia del idioma francés

text: Estos tres grupos germánicos hablaban lenguas diferentes. El fráncico era una lengua germánica occidental probablemente relacionada con las modernas bajogermánicas. Los visigodos y burgundios hablaban lenguas germánicas orientales, el gótico y el burgúndico. La influencia visigótica fue menor, y la influencia burgundia es difícil de valorar.


title: Historia del idioma francés

text: Los francos mantuvieron su lengua durante varios siglos, en el toda la aristocracia franca era bilingüe, y hacia el empezaba a darse el monolingüismo en romance en Neustria, por lo que los hijos de la aristocracia enviaban a sus hijos a las regiones donde el fráncico predominaba para que aprendieran esa lengua. Así el moderno neerlandés hablado en los Países Bajos y Bélgica sería un descendiente del antiguo idioma fráncico. Las formas léxicas dejadas en francés del superestrato fráncico frecuentemente están relacionadas con la vida rural: "haie" 'seto' (neerl. "haag"), "halle" 'mercado cubierto' (neerl. "hall"), "jardin" 'jardín', "loge" 'cabaña' (flamenco "loove", "loofe"), "hêtre" 'haya (árbol)' (neerl. "heester"), aunque también abundan los términos asociados a la cultura feudal: "baron, franc, lige, lief, marquis, ban" y la guerra medieval "heaume" 'yelmo' (neerl. "helm"), "guetter" 'estar alerta', "adouber" 'preparar'.


title: Historia del idioma francés

text: También durante el , oleadas de celtas britónicos procedentes de las islas británicas ocuparon numerosas áreas del noroeste, en particular Armórica y su lengua predominó sobre la de los galorromanos, dando lugar al moderno bretón. Además las incursiones y asentamientos vikingos fueron numerosos, al punto que la región de Normandía recibe su nombre de los «hombres del norte», es decir, los nórdicos. También existieron asentamientos de otros pueblos como los alamanos en Alsacia o los sajones en la costa del canal de La Mancha, pero su influencia lingüística fue mucho menor. Finalmente los musulmanes omeyas que habían arrasado el reino de los visigodos en la península ibérica, invadieron esporádicamente el sur de Francia desde la región de Septimania que usaban como base de sus ataques.


title: Historia del idioma francés

text: Durante mucho tiempo, el idioma hablado en el norte de Galia (en realidad ya Francia) fue una variedad de latín, influido por el fráncico, idioma germánico hablado por los francos, que influyó fundamentalmente en la fonética del francés. Al sur, la evolución es diferente, por lo que poco a poco se van diferenciando dos lenguas con una frontera que en principio se marcará en el Loira, aunque a lo largo de la historia irá desplazándose cada vez más hacia el sur, debido al empuje político de una Francia cuyo centro político estaba en París y a que a partir de la Revolución francesa la lengua francesa pasó a ser un elemento identificador e igualador de todos los franceses. La "langue d'oïl" ("oïl" ha evolucionado en "oui") se hablaba en la zona norte y el "langue d'oc" en el sur. La línea de separación iba del Macizo Central a la desembocadura del Loira en Nantes.


title: Historia del idioma francés

text: De cualquier modo, no resulta sencillo establecer el momento en el que el latín vulgar se transforma en francés o provenzal, pero ese momento hay que situarlo entre los siglos y . A partir del ya se cuenta con testimonios de que la lengua hablada en el territorio de la actual Francia es diferente del latín y del germánico. El documento fundamental es el de los Juramentos de Estrasburgo (842), en los que las diferentes tropas de los nietos de Carlomagno, Lotario, Carlos el Calvo y Luis el Germánico juran respeto a la división que se produce tras la muerte de Luis el Piadoso y que está marcada por el Tratado de Verdún, y se ven obligados a hacerlo tanto en latín, como en germánico y en un idioma romance, a caballo entre el latín y el francés. En Francia, los dos grandes dialectos romances antes mencionados pasarán a ser conocidos con los nombres de "langue d'oc" y "langue d'oïl" (en función del modo en que se decía "sí"). El francés actual es heredero de este último.


title: Historia del idioma francés

text: Poco tiempo después empieza a aparecer una literatura escrita por clérigos en este nuevo idioma, que con la aparición de los primeros textos literarios (el primero es la "Secuencia de Santa Eulalia"), entre los que destaca el "Cantar de Roldán", el idioma romance fue consolidándose y diferenciándose cada vez del latín. Poco a poco se transformó de idioma declinado en idioma analítico, en el cual el uso de preposiciones y el orden de las palabras en la oración reemplazan al sistema de casos.


title: Historia del idioma francés

text: Lo que se conoce como francés antiguo se va consolidando a partir del , y aunque hoy se estudie todo lo que se hablaba al norte del Loira como si se tratara de una sola lengua, en realidad se trataba de dialectos con elementos comunes. El francés escrito, era fundamentalmente un estándar escrito, durante los siglos , y se menciona la existencia de diferentes variantes regionales (normando, picardo, borgoñón, parisino), y solo a partir del la variedad parisina empezó a ser predominante sobre las otras. En todo ese período existió cierta "xenofobia" entre hablantes de diferentes variedades de lenguas de oíl.


title: Historia del idioma francés

text: La influencia germánica en el idioma obligó a usar en la lengua escrita algunos dígrafos para reproducir algunos de los sonidos que se utilizaban pero no existían en latín tardío. Así, la nasalización, uno de los elementos fonéticos más característicos de la influencia germánica en el francés se va marcando en la escritura por el uso de la <"-n"> en posición final de sílaba. La evolución fonética de la latina hacia el sonido que actualmente tiene en francés obligó asimismo a utilizar el dígrafo <"ou"> para reproducir el sonido original de dicha letra en latín. Del mismo modo, la fuerte aspiración de la "h" ha marcado una de las principales características del francés respecto a otras lenguas romances: la existencia de la /h/ aspirada.


title: Historia del idioma francés

text: Una característica interesante del francés antiguo es que conservaba vestigios del sistema casual del latín clásico, existiendo una oposición entre caso recto (o "cas sujet", evolucionado a partir del nominativo) y caso oblicuo (o "cas régime", evolucionado a partir del acusativo). Además del caso, el francés antiguo, al igual que el francés moderno, reconocía dos géneros gramaticales (masculino y femenino) y dos números gramaticales (singular y plural). A continuación se dan ejemplos de la flexión de caso, género y número del francés antiguo:


title: Historia del idioma francés

text: Esta lengua de transición entre el francés antiguo y el francés moderno permaneció durante los siglos y , caracterizados por un gran desorden. El estuvo marcado por la gran peste y la guerra de los Cien Años, que dio lugar a una gran desorganización de las instituciones.


title: Historia del idioma francés

text: En este periodo el "Livre des merveilles du monde" de Jean de Mandeville es importante en el plano lingüístico. Este libro, que cuenta el viaje a China del autor, es un manuscrito del que se editaron 250 ejemplares en diferentes lenguas.


title: Historia del idioma francés

text: A comienzos de la Revolución francesa, se estima que tan solo una cuarta parte de la población de Francia hablaba francés, el resto hablaba lenguas regionales.


title: Historia del idioma francés

text: Al norte se encuentran las lenguas de oïl, al sur las lenguas de oc, formas regionales del occitano, así como el bretón, el euskera, el catalán, el arpitano, el flamenco y el alsaciano entre otras. La unificación del francés empezada por Talleyrand y continuada por Jules Ferry tuvo por objetivo crear una sola lengua francesa para todo el territorio francés. Si el francés se impuso bastante rápido en las regiones donde se hablaban dialectos de oïl y el francoprovenzal, otros métodos son utilizados para eliminar el bretón, el occitano, el catalán, el vasco, el corso, etc. (como humillaciones físicas a los alumnos


title: Historia del idioma francés

text: En su informe de junio de 1794, Henri Grégoire reveló que tan solo se hablaba "exclusivamente" francés en "unos quince departamentos" (de 83). A él le parecía paradójico, y casi insoportable, el constatar que menos de tres millones de franceses de un total de 28 pudieran hablar la lengua nacional, mientras que esta era utilizada y se encontraba unificada "incluso en Canadá y en las orillas del Misisipi".


title: Historia del idioma francés

text: A finales del si bien el francés estándar dominaba la esfera público en el uso cotidiano, particularmente en el sur y el este del país, se empleaban muy habitualmente las lenguas romances locales (occitano-gascón, franco-provenzal). Estas variedades regionales, fueron llamadas despectivamente "patois" y socialmente fueron consideradas inferiores y faltas de prestigio por razones sociales, eso llevó a su abandono progresivo a lo largo del .


title: Historia del idioma francés

text: En 1890, en algunas comunidades del centro de Francia como Saint-Thurin o Celles-sur-Durolle, el uso de la lengua regional era usada por entre 90 % y el 100 % de la población. En los años 1950 el uso habría caído hacia el 50 % aunque entre el 70 y el 80 % de sus habitantes entendían todavía la lengua regional. La siguiente generación abandonó masivamente el uso de la lengua regional y hacia 1965 el uso había caído por debajo del 10 % (aunque la comprensión del vernacular local siguió siendo alta).


title: Historia del idioma francés

text: El grupo galorromance es una de las ramas más divergentes dentro del grupo romance occidental, tanto en el nivel léxico como en el nivel fonético. Sólo las lenguas romances orientales presentan un grado de divergencia similar respecto al promedio de las lenguas romances. La mayoría de estos cambios parecen remontarse al período comprendido entre los siglos a cuando el sistema fonológico sufrió importantes cambios que alejaron a estas lenguas del resto de las lenguas romances occidentales.


title: Historia del idioma francés

text: A continuación se presentan algunas evoluciones fonéticas por siglos que dan una idea del ritmo de los principales cambios fonéticos:


title: Historia del idioma francés

text: Contrariamente a ciertas ideas, la historia del francés y de su ortografía engloba varias reformas. Históricamente, la ortografía del francés ha seguido numerosas rectificaciones, pero la costumbre literaria de adaptar las obras a la ortografía oficial del momento nos da un sentido de continuidad que la lengua francesa, por escrito, nunca había tenido.


title: Historia del idioma francés

text: Se pueden definir unos cinco estados de la lengua francesa, entre los cuales se pasa progresivamente de uno a otro; en los ejemplos de más abajo, la ortografía es la de los editores y no la de los autores. Hasta el , la ortografía normativa del francés, que se estableció lentamente a partir del , era bastante variable. Otras divisiones son también posibles y son tan sólo medios para situar un texto en relación con el estado de la lengua. He aquí un ejemplo concreto a través de estas tres versiones del mismo texto, el principio de una de las Fábulas de La Fontaine:


title: Alondra (telenovela)

text: Alondra es una telenovela mexicana de época, producción de Carla Estrada para Televisa en 1995. Adaptación de "Casandra" una obra original de Yolanda Vargas Dulché publicada en 1982 en la exitosa revista "Lágrimas, risas y amor", la historia relata las aventuras de una muchacha de buena familia que está por fuera de los estándares de su época, siendo una joven rebelde y liberal.


title: Alondra (telenovela)

text: Fue protagonizada por Ana Colchero, Gonzalo Vega y Ernesto Laguardia, además de contar con las actuaciones antagónicas de la primera actriz Beatriz Sheridan y Juan Manuel Bernal y las actuaciones estelares de Verónica Merchant, Fernando Colunga, Ernesto Godoy y Emoé de la Parra y los primeros actores Eric del Castillo, Jorge Martínez de Hoyos, Héctor Gómez, Beatriz Aguirre, Amparo Arozamena y el regreso a la televisión de Marga López.


title: Alondra (telenovela)

text: La historia comienza con la imagen de un diario al que da lectura Alondra ya grande, quien indica que nació en el pueblo de San Miguel mostrando unas imágenes que dejan ver claramente que se trata de San Miguel de Allende en el Estado de Guanajuato.


title: Alondra (telenovela)

text: Vemos en una segunda escena al padre de Alondra, Baldomero Díaz al lado de la madre de Alondra, Verónica Real de Díaz, quien agonizante pide ver por última vez a su hija, una vez que se ha despedido de ella muere, narrando una vez más Alondra que ella tenía cinco años cuando esto ocurrió, y más aún cuanto este hecho había marcado su vida, siendo el hecho más importante que a partir de este momento es el amor de su padre en el que ella se sintió apoyada.


title: Alondra (telenovela)

text: Posteriormente, y ante la necesidad de ayuda Baldomero invita a vivir con ellos a su hermana Loreto Díaz vda. de Escobar, inmediatamente vemos una escena en un vagón de ferrocarril en donde Loreto viaja con sus dos hijos, Rigoberto y María Elisa indicando que esta última es de la misma edad que Alondra. Una vez que han llegado a la estación Baldomero y Alondra ya los están esperando, en este encuentro se presentan ambas familias, Loreto se muestra dulce con Alondra, sin embargo, en este momento hace un comentario acerca del nombre de Alondra indicando que no era un nombre cristiano por lo que no entendía cómo había podido ser bautizada con este nombre.


title: Alondra (telenovela)

text: Una vez en casa de Baldomero, se ven escenas de Alondra y Maria Elisa jugando felizmente, sin embargo, la narración de Alondra nos dice que esa calma duró pocos meses ya que su tía Loreto comenzó a mostrarse tal cual era, interrumpiendo sus juegos y reprendiendo duramente a Alondra e incluso lastimándola jalándole el cabello, a pesar de los intentos de María Elisa por defenderla, Loreto insiste en que todo es culpa de Alondra, siguiendo la narración cuenta como ella sentía que su tía le iba tomando odio, que siempre estaba vigilándola y más aún que le adjudicaba las travesuras realizadas por su primo Rigoberto.


title: Alondra (telenovela)

text: Al poco tiempo Loreto convence a Baldomero de enviar a Alondra y María Elisa a un internado religioso para que ambas estudien ahí, sin embargo, en la primera noche en el internado Alondra se escapa del internado volviendo sola a casa.


title: Alondra (telenovela)

text: Algo que llamó mucho la atención fue que Yolanda Vargas Dulché cambiara el nombre a su obra original, algo muy inusual en ella, ya que se aseguraba que sus historias al ser adaptadas a cine o televisión no perdieran su esencia, esto se debió a sugerencia de la productora Carla Estrada, para hacer su venta en el extranjero más comercial ya que el nombre de la obra tenía similitud con la telenovela venezolana "Kassandra" la cual había sido emitida en muchos países con gran éxito.


title: Alondra (telenovela)

text: Entonces la escritora decide tomar el nombre de su nieta Alondra de la Parra para nombrar la adaptación de su historieta a la televisión, siendo el personaje central el único que cambia su nombre, los demás siguieron conservando el original.


title: Alondra (telenovela)

text: El sábado 24 de noviembre de 2012 se inauguró una exposición en homenaje "Yolanda Vargas Dulché, Contadora de Historias", en el Museo de Arte Popular. La exposición es un homenaje a quien fuera una de las pioneras de las historietas en México, con obras como "Memín Pinguín", "María Isabel", "Rubí", "El pecado de Oyuki" y "Yesenia".


title: Alondra (telenovela)

text: Autora sui géneris, cuya obra se arraigó en el gusto del pueblo por cerca de cuatro décadas, y que ahora el público podrá recordar y disfrutar a través de la Exposición "Yolanda Vargas Dulché. Contadora de historias", que presenta el Museo de Arte Popular (MAP), en colaboración con Editorial Vid y Televisa, del 24 de noviembre, de 2012, al 31 de marzo, de 2013.


title: John Carter (ER)

text: John Truman Carter III, más conocido simplemente como John Carter, es un personaje de ficción del drama médico "ER", interpretado por Noah Wyle de 1994 a 2005, con apariciones especiales en 2006 y 2009.


title: John Carter (ER)

text: El personaje, llamado simplemente "Carter" por la mayoría del personal del ficticio Hospital Cook County General de Chicago, fue introducido en el primer episodio de la serie como un estudiante de medicina que inicia su rotación en medicina de urgencias, para luego ir progresando en las siguientes temporadas como residente y médico tratante, hasta finalmente comportarse como uno de los nexos que permite entender el ciclo completo de la serie.


title: John Carter (ER)

text: Carter proviene de una de las familias más acaudaladas de los Estados Unidos y, contra los deseos de su familia, entra a estudiar medicina.