title: Dimetrodon

text: Olson hizo muchas inferencias acerca de la paleoecología de los Lechos Rojos de Texas y el papel de "Dimetrodon" dentro de este ecosistema. Propuso algunos tipos principales de ecosistemas donde vivieron los primeros tetrápodos. "Dimetrodon" lo asignó al ecosistema más primitivo, el cual dependía de la red alimenticia acuática. En este modelo, las plantas acuática funcionaban como el productor primario constituyendo la fuente de alimento para los peces e invertebrados acuáticos. La mayor parte de los vertebrados terrestres se alimentaban de estos comensales acuáticos. "Dimetrodon" probablemente era un superdepredador en su ecosistema, depredando una cantidad diversa de organismos como el tiburón primitivo "Xenacanthus", los anfibios "Trimerorhachis" y "Diplocaulus", y los tetrápodos terrestres "Seymouria" y "Trematops". Se conocen insectos que habitaron esta zona que probablemente en algún grado hacían parte de la red alimenticia de "Dimetrodon", nutriéndose de pequeños reptiles como "Captorhinus". Los Lechos Rojos también fueron el hábitat de algunos de los primeros grandes herbívoros terrestres como "Edaphosaurus" y "Diadectes". Estos herbívoros que se alimentaban de plantas terrestres no dependían del medio acuático para su supervivencia. De acuerdo a Olson, el análogo moderno más parecido al ecosistema de "Dimetrodon" son los Everglades.


title: Dimetrodon

text: La única especie de "Dimetrodon" hallada fuera del sudeste de Estados Unidos es "Dimetrodon teutonis" de Alemania. Sus restos fueron hallados en la Formación Tambach en el sitio fosilífero Bromacker. Este sitio de tetrápodos del Pérmico Inferior es inusual por la escasez de sinápsidos depredadores de gran tamaño. La especie "D. teutonis" medía alrededor de 1,7 metros, muy pequeña para atrapar los grandes herbívoros diadéctidos que poblaban la zona. Es más probable que se alimentara de invertebrados pequeños e insectos. Solo tres especímenes fósiles pueden corresponder a grandes depredadores; se cree que pueden pertenecer varanópidos grandes o esfenacodontos pequeños y ambos ser depredadores potenciales de "D. teutonis". En contraste a las tierras bajas pantanosas de los Lechos Rojos de Texas, se cree que los depósitos Bromacker poseían un ambiente montañoso sin especies acuáticas. Es posible que los grandes carnívoros brillaran por su ausencia debido a su dependencia de los anfibios acuáticos para su supervivencia.


title: Dimetrodon

text: No obstante algunas especies de "Dimetrodon" podían alcanzar gran tamaño, se conocen muchos especímenes jóvenes. El paleontólogo Robert Bakker sugirió en 1982 que los adultos habitaban principalmente en las planicies inundables, mientras los jóvenes preferían pantanos aislados y las márgenes de los lagos. El tipo de ambiente se dedujo a partir del tipo de sedimento en el cual fueron hallados los restos. Bakker pensó que los especímenes jóvenes de "Dimetrodon" se comportaban de modo similar a los jóvenes de los grandes reptiles modernos, los cuales evitan el contacto con los adultos de su especie. En los reptiles actuales, los animales de todas las edades pueden competir por los mismos recursos y los adultos pueden llegar a convertir a los jóvenes en sus presas. Sin embargo, un estudio posterior de Donald Brinkman pone en duda la afirmación de Bakker al demostrar que los especímenes hallados en los dos tipos de hábitat representaban a especies diferentes y no a miembros adultos y jóvenes de la misma especie.


title: Aeronáutica

text: La aeronáutica es la disciplina que se dedica al estudio, diseño y manufactura de aparatos mecánicos capaces de elevarse en vuelo, así como el conjunto de las técnicas que permiten el control de aeronaves. La aeronáutica también engloba la aerodinámica, que estudia el movimiento y el comportamiento del aire cuando un objeto se desplaza en su interior, como sucede con los aviones. Estas dos ramas son parte de la física.


title: Aeronáutica

text: No debe confundirse con el término aviación (referido al manejo de aviones), si bien en la práctica no es extraño oír cómo se utiliza un término para referirse al otro. Así, por ejemplo, es correcto hablar de un ingeniero aeronáutico, ya que se trata de una carrera académica, pero en cambio debe hablarse de historia de la aviación.


title: Aeronáutica

text: El ser humano empezaba a idear formas de volar ya antes del inicio de la investigación científica de la aeronáutica. En la leyenda griega, Ícaro y su padre Dédalo construyeron alas a partir de plumas de pollo, y las pegaron con cera, para escapar de una prisión. Ícaro voló muy cerca del sol, esto provocó que se derritiera la cera y cayó al mar, donde murió ahogado. Igualmente en la mitología Hindú los textos hacen referencia a máquinas voladoras denominadas Vimanas, y la tradición árabe hacia referencia a la Alfombra mágica; en las cuales se trataban de dar igualmente una explicación del modo de funcionamiento de vuelo de estos artefactos.


title: Aeronáutica

text: Cuando la gente empezó a estudiar de forma científica el modo de volar, se empezaron a entender lo básico en relación con el aire y la aerodinámica.


title: Aeronáutica

text: El primer intento científico de vuelo lo llevó a cabo Abbás Ibn Firnás, en Córdoba, donde planeó desde una torre de la ciudad en dos oportunidades, primero con una amplia lona y luego con alas de madera y tela, en el siglo IX. Entre los científicos que iniciaron el estudio de la aeronáutica estaba Leonardo da Vinci. Da Vinci estudió el vuelo de los pájaros para desarrollar esquemas para una de las primeras máquinas voladoras, a finales del siglo XV d. C. Sus esquemas, sin embargo, como el del ornitóptero, que falló al momento de ser puesto en práctica, no tuvieron éxito. Las máquinas de aleteo que había diseñado eran muy pequeñas para elevarse lo suficiente, en algunos casos, o muy pesadas para ser operadas por humanos. Sin embargo, en 1793, Diego Marín Aguilera, mecánico de Coruña del Conde (Burgos, España), consiguió hacer volar un artefacto de este tipo, pilotado por él mismo, 431 varas castellanas (360 m), y se vio obligado a aterrizar por la rotura de una de las articulaciones de las alas. A pesar de que el ornitóptero sigue siendo un tema de interés para ciertos grupos de aficionados, este instrumento fue reemplazado por el planeador en el siglo XIX.


title: Aeronáutica

text: Sir George Cayley diseñó diversos modelos de planeador desde 1804 en adelante; el primer planeador tripulado, el "Coachman Carrier" (que puede ser traducido literalmente como el transporte del conductor, ya que el primero que tripuló sus inventos fue el conductor de sus carros), tiene la atribución de haberse elevado en el año 1853. Voló unos 130 metros aproximadamente, a través de un valle en Brompton-by-Sawdon, cerca de Scarborough (ambos en el condado de Yorkshire, Inglaterra).


title: Aeronáutica

text: Pedro Paulet, científico nacido en la ciudad de Arequipa, Perú, en 1874, fue uno de los primeros en experimentar con cohetes a propulsión siendo considerado como el «Padre de los Cohetes Modernos» y por otros como el «Padre de la Aeronáutica Moderna». Elaboró planos de un «avión torpedo», por lo que es considerado como un adelantado para su época. Cuando se inventaron los motores de explosión interna, suficientemente pequeños como para poder propulsar con ellos un artefacto volador, se inició una carrera entre dos posibilidades de vuelo: los más ligeros que el aire (dirigibles) y los más pesados que el aire (aeroplanos).


title: Aeronáutica

text: Los hermanos Wright representan el desarrollo de la primera aeronave con motor controlada que en su primer vuelo fue de sólo 59 segundos en 1903, en la playa Kitty Hawk, en Ohio, Estados Unidos. Su hazaña cambió la forma de ver el mundo de la aviación y produjo una gran revolución que en poco más de 100 años ha llegado al diseño y el vuelo del A380, el 27 de abril de 2005, el avión más grande de pasajeros.


title: Aeronáutica

text: La investigación en la aeronáutica moderna es principalmente controlada por corporaciones independientes y universidades. Existen también diversas agencias gubernamentales que estudian la aeronáutica; entre ellas, la NASA, en los Estados Unidos, y la Agencia Espacial Europea, en Europa (ESA).


title: Aeronáutica

text: La ingeniería aeronáutica es un área que investiga, diseña, manufactura y mantiene en buen estado elementos como los aviones, misiles y satélites espaciales (al hablar de satélites espaciales, esto se saldría de la aeronáutica y pasaría a la astronáutica, ya que la aeronáutica se refiere a lo que vuela en el aire. La ingeniería aeroespacial trata de ambas cosas: aeronáutica y astronáutica). Se relaciona con los temas científicos de la Aerodinámica, Materiales, Tecnología, Estructuras de aviones y Mecánica de fluidos.


title: Aeronáutica

text: Debido al desarrollo de la industria aeroespacial, actualmente se habla más de "Ingeniería Aeroespacial" que de "Ingeniería Aeronáutica", aunque también se escucha el término "Ingeniería Aeronáutica y del Espacio".


title: Aeronáutica

text: Los nuevos ingenieros aeroespaciales tienen un perfil profesional muy demandado desde finales del siglo XX y principios del XXI.


title: Aeronáutica

text: La aviación está comprometida con la seguridad. De ahí la importancia de los sistemas de gestión de calidad de acuerdo con la norma EN/AS 9100 et seq. en la industria aeroespacial.


title: Aeronáutica

text: Las series AS/EN9100 están apoyadas y adheridas a los mayores fabricantes de la industria aeronáutica. Basada en la , hace especial hincapié en la calidad, seguridad y tecnología. Todas las áreas de la industria y de la cadena de suministro están incluidas.


title: Aeronáutica

text: AS/EN 9110 - Gestión de la Calidad Aeroespacial para organizaciones de mantenimiento aeronáutico.<br>


title: Aeronáutica

text: AS/EN 9120 - Gestión de la Calidad Aeroespacial para minoristas y distribuidores de materiales relacionados con la aeronáutica, maquinaria y componentes.Visión general Norma EN/AS 9100 et seq.


title: Mark Foster (cantante)

text: Mark Derek Foster (San José, California; 29 de febrero de 1984) es un cantante, compositor estadounidense. Conocido por ser el vocalista y líder de la banda Foster the People.


title: Mark Foster (cantante)

text: Foster asistió a la Escuela Secundaria Nordonia en Cleveland, Ohio. Después de graduarse, se mudó con su tío Sylmar a Los Ángeles en California para seguir una carrera musical en la cual tuvo varios trabajos. Dijo: "Me sentía como un Hunter S. Thompson de 18 años de edad, estaba simplemente subiendo a esta subcultura de Hollywood Hills y tomando todo.. No era tímido de tomar mi guitarra en una fiesta quería ser el centro de atención".


title: Mark Foster (cantante)

text: En un tiempo, se reunió con el actor Brad Renfro. Foster luchó con la adicción a las drogas durante sus primeros años en Los Ángeles, diciendo: "Se puso bastante oscuro, mis amigos pensaron que iba a morir. Yo era ciego a ella Cuando tenía 19 años, llegó a un punto en el que yo mismo me dije "Basta, es suficiente".. ... Vi que el tiempo me pasaba por alto, no estaba siendo productivo.


title: Mark Foster (cantante)

text: Varios intentos de fundar una banda resultaron infructuosos. Después de cumplir 22 años, dice que fue contactado por Aftermath Entertainment para exhibir sus talentos musicales, pero la oportunidad finalmente fracasó. Durante los años siguientes, Foster atendió mesas en un café mientras lidiaba con el bloqueo del escritor, pero permaneció en Los Ángeles luego de conseguir un trabajo como escritor para un comercial de jingle para Mophonics en 2008. Dijo de la profesión: "Definitivamente aprendí de la profesión desde un punto de vista comercial se como funciona ", y él lo atribuyó a revivir su confianza en la actuación. La música que escribió Foster abarcó una amplia gama de géneros, pero tuvo dificultades para reconciliar sus composiciones eclécticas. Explicó: "Escribiría una canción y sería una canción de hip-hop. Escribiría otra y sería muy electrónica. Otra sería como una espiritual, y otra sería una canción clásica de piano. estaba constantemente tratando de reunir esos elementos. Me llevó seis años hacerlo". Aún deseaba formar parte de un grupo; Reflexionando sobre una residencia que hizo en un lugar donde se tocaba música electrónica, dijo: "Fuimos solo yo y una computadora portátil. Realmente, fue terrible. Sabía que necesitaba una banda".


title: Electromiografía

text: Electromiografía es la técnica de registro gráfico de la actividad eléctrica producida por los músculos esqueléticos. Esta actividad eléctrica es conocida como el electromiograma o “EMG”.


title: Electromiografía

text: El EMG puede ser monitoreado a través de electrodos insertados dentro de los músculos (electrodos intramusculares) o a través de electrodos en la superficie de la piel sobre el músculo (electrodos superficiales).


title: Electromiografía

text: El EMG es usado por científicos para estudiar el sistema neuromuscular, por médicos para el diagnóstico de enfermedades neuromusculares, y por fisioterapeutas para monitorear la activación de músculos de un paciente.


title: Electromiografía

text: La fuente eléctrica es el potencial de la membrana muscular de alrededor de -70 mV, midiendo los rangos potenciales de EMG de menores a mayores rangos entre 50 μV hasta 20 o 30 mV, dependiendo del músculo en observación.


title: Electromiografía

text: El rango típico de repetición de una unidad motora muscular es de alrededor 7–20 Hz dependiendo del tamaño del músculo. El daño a las unidades esperadas puede ser entre rangos de 450 y 780 mV.


title: Electromiografía

text: El primer material en el que aparece el EMG fue en el de trabajo de Francesco Redi en 1666. Redi descubrió un músculo altamente especializado en la anguila eléctrica Electrophorus electricus que generaba electricidad. En 1773, Walsh pudo demostrar que el tejido muscular de la Raya Eléctrica tenía la capacidad de generar una chispa de electricidad. En 1792, en una publicación titulada "De Viribus Electricitatis in Motu Musculari Commentarius" escrita por Luigi Galvani, aparecía que el autor demostraba que la electricidad podía iniciar contracciones musculares. Seis décadas después, en 1849, Dubois-Raymond descubrió que era también posible llevar un registro de la actividad eléctrica durante la actividad de la contracción muscular. El primer registro real fue hecho por Marey en 1890, quien además introdujo el término de electromiografía. En 1922, Gasser y Erlanger usaron un osciloscopio para mostrar las señales eléctricas de los músculos. Entre 1930 y 1950 los científicos comenzaron a utilizar electrodos mejorados y más sofisticados para los estudios musculares. El uso clínico del EMG de superficie (sEMG) para el tratamiento de desórdenes más específicos comenzó en la década de los 60’. Hardyck y sus colaboradores fueron los primeros (1966) en usar el sEMG. En los comienzos de los 80’s, Cram y Steger introdujeron un método clínico para escanear una variedad de músculos utilizando un dispositivo para el sensado del EMG.


title: Electromiografía

text: No fue hasta mediados de los 80’s, cuando las técnicas de integración en electrodos fueron lo suficientemente avanzadas para permitir la producción por lotes de la instrumentación y los amplificadores pequeños y livianos requeridos. En el presente, hay un gran número de amplificadores disponibles comercialmente. Investigaciones recientes han resultado en una mejor comprensión de las propiedades del sEMG. La electromiografía de superficie es crecientemente usada para el registro de músculos superficiales en protocolos clínicos o kinesiológicos, mientras que los electrodos intramusculares son utilizados para investigar músculos profundos o actividad muscular localizada.


title: Electromiografía

text: Hay muchas aplicaciones para el uso de la EMG. El EMG es utilizado clínicamente para el diagnóstico de problemas neurológicos y neuromusculares. Es utilizado diagnósticamente por los laboratorios de marcha y por clínicos entrenados en el uso del biofeedback o el aseguramiento ergonómico. El EMG es también utilizado en muchos tipos de laboratorios de investigación, incluyendo a los que están involucrados en el campo de la biomecánica, el control motor, la fisiología neuromuscular, los desórdenes de movimiento, el control postural y la terapia física.


title: Electromiografía

text: Hay dos métodos para utilizar el EMG, uno es la superficial, y el otro método es el intramuscular. Para llevar a cabo un EMG intramuscular, se usa una aguja electrodo, se inserta a través de la Piel hasta que entre al tejido muscular. Un profesional entrenado (como un neurofisiólogo, un neurólogo, o un fisiatra), va observando la actividad eléctrica mientras inserta el electrodo. Mientras se va insertando el electrodo provee una información valiosa en cuanto a la actividad muscular como al nervio que inerva ese músculo. Los músculos cuando están en reposo muestran señales normales eléctricas, cuando el electrodo es insertado, por ende la actividad eléctrica se estudia cuando el músculo está en reposo. La actividad anormal espontánea indica un daño en el nervio o en el músculo. Después se le pide al paciente que contraiga el músculo suavemente para poder realizar un análisis con más profundidad. El tamaño, la frecuencia y la forma resultante de la unidad potencial motora son analizados. Posteriormente el electrodo es retirado unos pocos milímetros e insertado nuevamente para analizar la actividad, la cual debe tener unidades por lo menos entre 10–20. Cada trazo del electrodo da una imagen muy local de la actividad del músculo completo. Debido a que el músculo esquelético difiere en su estructura interna, el electrodo debe ser puesto en varias localizaciones para obtener resultados confiables de estudio.


title: Electromiografía

text: El método Intramuscular EMG puede ser considerado demasiado invasivo o innecesario en algunos casos. En su lugar, el método superficial emplea una superficie en la cual el electrodo se puede utilizar para controlar la imagen general de la activación muscular, a diferencia de la actividad de sólo unas pocas fibras como se observa utilizando un EMG intramuscular. Esta técnica se utiliza en una serie de ajustes, por ejemplo, en la fisioterapia, la activación muscular se controlará mediante EMG superficial y los pacientes tienen un estímulo auditivo o visual para ayudarles a saber cuándo se está activando el músculo (retroalimentación).


title: Electromiografía

text: Una unidad motora se define como una neurona motora y todas las fibras musculares que inerva. Cuando una unidad motora se activa, el impulso llamado potencial de acción se desplaza de la neurona motora hacia el músculo. El área donde el nervio hace contacto con el músculo se llama unión neuromuscular. Después de que el potencial de acción se transmite a través de la unión neuromuscular, se obtiene un potencial en todas las fibras musculares inervadas por la unidad motora particular. La suma de toda esta actividad eléctrica se conoce como un potencial de acción de la unidad motora (MUAP). La actividad electrofisiológica de las múltiples unidades motoras es la señal que normalmente se evalúa durante un EMG. La composición de la unidad motora, el número de fibras musculares por unidad motora, el tipo metabólico de las fibras musculares y muchos otros factores afectan la forma de los potenciales de unidad motora en el miograma.


title: Electromiografía

text: La electromiografía de barrido (scanning EMG) consiste en el registro de la actividad de una sola unidad motora a través de una serie de puntos situados linealmente a lo largo del recorrido de un electrodo de aguja micro-motorizado. La innovación de esta técnica es que permite observar la unidad motora no sólo desde un punto, sino desde una serie de puntos a través de un corredor situado en el corte transversal del territorio de la unidad motora. La observación de una unidad motora desde más de un punto arroja una enorme cantidad de información extra sobre su actividad electrofisiológica. El análisis de la señal de scanning-EMG permite acceder, de una forma más directa, a la estimación de los parámetros anatómicos y fisiológicos de la unidad motora.


title: Electromiografía

text: Algunos pacientes pueden encontrar el procedimiento de le electromiografía doloroso, otros experimentan un pequeño nivel de disconfort cuando la aguja es insertada. Los músculos a los cuales se les realiza el procedimiento pueden quedar adoloridos por uno o dos días después del procedimiento.


title: Electromiografía

text: El tejido muscular en reposo es eléctricamente inactivo. Después de la actividad eléctrica causada por la inserción de las agujas, el electromiógrafo no debe detectar ninguna actividad anormal espontánea (es decir, un músculo en reposo debe estar eléctricamente silencioso, con la excepción del área de la unión neuromuscular, que en circunstancias normales, se activa muy espontáneamente). Cuando el músculo se contrae voluntariamente, los potenciales de acción comienzan a aparecer. Como la fuerza de la contracción muscular aumenta, más y más fibras musculares producen potenciales de acción. Cuando el músculo se contrae completamente, deben aparecer un grupo desordenado de potenciales de acción de tasas y amplitudes variables.


title: Electromiografía

text: El EMG es utilizado para diagnosticar enfermedades que generalmente están clasificadas en una de las siguientes categorías: neuropatías, enfermedades del empalme neuromuscular y miopatías.


title: Electromiografía

text: Las señales del EMG se componen principalmente de los potenciales de acción de las unidades motoras superpuestas. La medición de las señales del EMG pueden ser descompuestas en los potenciales de acción de las unidades motoras (PAUM) constituyentes. Los PAUM de diferentes unidades motoras pueden tener distintas formas, mientras que los PAUM registrados por el mismo electrodo de la unidad motora, son típicamente similares. La forma y el tamaño del PAUM dependen notablemente del lugar donde se localice el electrodo con respecto o a las fibras.


title: Electromiografía

text: Las señales del EMG son usadas en muchas aplicaciones clínicas y biomédica. El EMG es usado como una herramienta para diagnosticar enfermedades neuromusculares, y desórdenes del control motor. Las señales del EMG también son utilizadas para el desarrollo de prótesis de manos, brazos y extremidad inferior.


title: Electromiografía

text: El EMG también es usado para detectar la actividad muscular en los lugares donde no se produce movimiento. Se puede reconocer el habla de una persona con incapacidad para producir voz mediante la observación de la actividad del EMG, en los músculos asociados con el habla.


title: Chesapeake Shores

text: Chesapeake Shores es una serie de televisión dramática canadiense/estadounidense basada en las novelas de Sherryl Woods. La serie tuvo un estreno de dos horas en Hallmark Channel el 14 de agosto de 2016.


title: Chesapeake Shores

text: El 15 de enero de 2017, Hallmark Channel anunció que se renovó para una segunda temporada de 10 episodios, que se emitió del 6 de agosto al 8 de octubre de 2017.


title: Chesapeake Shores

text: El 13 de enero de 2018, se anunció que la serie se renovó para una tercera temporada de 10 episodios, que se emitió al aire entre el 5 de agosto y el 27 de octubre de 2018.


title: Chesapeake Shores

text: La cuarta temporada tuvo 6 episodios, desde el 25 de agosto al 29 de septiembre de 2019. Fue anunciada en febrero de ese mismo año.


title: Chesapeake Shores

text: La quinta temporada tuvo 10 episodios, desde el 16 de agosto al 18 de octubre de 2021. Fue anunciada el 28 de febrero de 2020.


title: Chesapeake Shores

text: Abby O'Brien Winters regresa de Nueva York a su ciudad natal de Chesapeake Shores, Maryland, después de recibir una llamada telefónica de su hermana menor, Jess, que está renovando el Inn at Eagle Point. La exigente carrera, el divorcio y las hijas de Abby la han mantenido demasiado ocupada para pensar siquiera en la ciudad que su padre construyó. Salvar la posada de su hermana de la ejecución hipotecaria significa lidiar no solo con su familia fracturada, sino también con Trace Riley, su primer amor a quien dejó abruptamente hace dieciséis años. Inicialmente es un obstáculo, pero se convierte en un aliado inesperado y en una segunda oportunidad para encontrar el amor. La problemática dinámica familiar se intensifica cuando la madre de Abby regresa a la ciudad.


title: Chesapeake Shores

text: Además de interpretar al personaje de Trace, Jesse Metcalfe interpreta algunas de las canciones utilizadas en los episodios de la serie, él fue un compositor de canciones durante más de una década, y compuso dos de las canciones él mismo.


title: Chesapeake Shores

text: "Chesapeake Shores" se filma en Qualicum Beach en la isla de Vancouver y Parksville, British Columbia. La primera temporada se filmó allí desde mayo hasta julio de 2016.


title: Perdiz

text: Las perdices son aves no migratorias de la familia Phasianidae nativas de Europa, Asia, África y Medio Oriente. Por extensión, en algunos lugares se llama "perdiz" a las especies americanas de la familia Odontophoridae, y a algunas especies de la familia Tinamidae (inambúes, tinamúes o "perdices americanas"). Las perdices son aves de mediano tamaño, que anidan en el suelo y comen semillas. Algunas especies son reconocidas por su carne, de alto valor culinario.


title: Perdiz

text: De acuerdo con la leyenda griega, la primera perdiz apareció cuando Dédalo arrojó a su sobrino Pérdix desde un monte, en un arrebato de ira.


title: Perdiz

text: En muchos países, pero sobre todos en Europa (España, Portugal, Italia) la caza de la perdiz es una costumbre muy arraigada, y en la actualidad genera importantes ingresos a las zonas dedicadas a esta práctica. Existen tres modalidades, al ojeo, al salto y la caza con reclamo, la más popular de todas ellas.


title: Perdiz

text: En algunos países de Sudamérica se conoce como "perdices" a algunos miembros del clado Tinamidae: la perdiz colorada ("Rhynchotus rufescens"), la perdiz martineta copetona ("Eudromia elegans") y la perdiz chica ("Nothura maculosa"). Estas no tienen relación alguna con las perdices del Viejo Mundo, excepto por similitudes en su aspecto exterior, que se debe a una convergencia evolutiva.


title: Gary Glitter

text: Paul Francis Gadd (Londres, Inglaterra, 8 de mayo de 1944), más conocido por su nombre artístico Gary Glitter, es un músico y compositor de los primeros tiempos del glam rock inglés que obtuvo gran popularidad entre los primeros años de 1970 hasta mediados de los años 1980. Fue acusado y condenado por delitos sexuales, siendo encarcelado en 1999 por posesión de pornografía infantil, y en 2006 y en 2015 por abuso sexual infantil y tentativa de violación entre otros cargos.


title: Gary Glitter

text: Glitter ha vendido más de 20 millones de discos en todo el mundo y se mantuvo en las listas de sencillos del Reino Unido por 180 semanas consecutivas y ha tenido 26 singles de éxito que lo colocan entre los 100 ingleses más exitosos.


title: Gary Glitter

text: Tras actuar bajo el seudónimo de Paul Raven en los años 1960, se dio a conocer como Gary Glitter en la época del glam rock de principios de los años 1970, con una sólida carrera en solitario en las listas del Reino Unido y varios éxitos incluyendo «Rock and Roll, Parts One and Two», «Do You Wanna Touch Me»", «I Love You Love Me Love», «I'm the Leader of the Gang (I Am)» y «Hello, Hello, I'm Back Again». Un suave declive a finales de los 70, fue seguido de una exitosa vuelta, como artista en solitario de nuevo, en los años 1980. Entre 1972 y 1995, Glitter tuvo 26 singles de éxito que lo mantuvieron durante un total de 180 semanas entre los 100 primeros, doce de las cuales fueron entre los 10 primeros y tres canciones en el número uno. Siguió grabando en los años 1980 y 1990, y su canción «Another Rock n' Roll Christmas» de 1984 se convirtió en uno de los éxitos de la Navidad más reproducida. Realizó siete álbumes de estudio y al menos 15 grandes éxitos y discos en directo. En 1998, su grabación de «Rock and Roll» se incluyó como una de las 1001 mejores canciones en la historia de la música. La canción «Rock and Roll, Part 2», principalmente instrumental, se convirtió en una canción de eventos deportivos estadounidenses durante varias décadas.


title: Gary Glitter

text: La BBC, describió la caída de la fama de Glitter como "dramática" y "espectacular". A finales de los años 1990, su imagen pública ha quedado irreparablemente empañada, debido principalmente a su arresto en 1997 y su condena en 1999 por posesión de cientos de artículos relacionados con la pornografía infantil. Más tarde, Glitter se enfrentó a cargos criminales y deportaciones de muchos países como Vietnam y Camboya, relacionado con el abuso sexual infantil real o presunto, después de que la corte vietnamita lo hallase culpable de actos obscenos con menores en 2006. Había estado viviendo en Vietnam desde la deportación de Camboya por cargos de abuso sexual infantil en 2002.


title: Gary Glitter

text: Glitter fue deportado de Vietnam a Reino Unido al final de su sentencia, por la que fue incluido en el registro de delincuentes sexuales. Estas condenas volvieron a Glitter, considerado hasta entonces uno de los artistas mejor valorados de la historia de la música británica, en una de las figuras más despreciadas de todo el país.


title: Gary Glitter

text: En octubre de 2012, Glitter fue arrestado como parte de la operación Yewtree. Salió bajo fianza pero finalmente fue acusado, en junio de 2014, por delitos sexuales contra niños. El 5 de febrero de 2015 fue declarado culpable de intento de violación, cuatro cargos de asalto indecente y uno por tener relaciones sexuales con una niña menor de 13 años, entre 1975 y 1980. Fue sentenciado, el 27 de febrero, a 16 años de cárcel.


title: Gary Glitter

text: Paul Francis Gadd nació en Banbury, Oxfordshire. Su madre, una limpiadora, era soltera. Nunca conoció a su padre. Era un chico difícil de controlar y a los 10 años quedó al cuidado de la autoridad local, al igual que su hermano. A pesar de que era protestante, se educó en una escuela católica. Frecuentemente se escapaba a Londres, a los locales que más tarde lo verían despegar.


title: Gary Glitter

text: Cuando tenía 16 años, Gadd ya estaba actuando en las clubes de Londres. Su carrera creció tanto como aparecía en lugares como Two I's, en Soho, y el Laconda o el Safari Club. Su repertorio incluía estándares de rock and roll primerizo así como bonitas baladas. Su primera oportunidad apareció cuando el productor de cine Robert Hartford-Davis lo descubrió y le financió una sesión de grabación para Decca Records. En enero de 1960, con 15 años, bajo el seudónimo de Paul Raven, lanzó su primer sencillo, "Alone in the Night".


title: Gary Glitter

text: Un año después, con un nuevo mánager, Vic Billings, firmó un nuevo contrato discográfico con Parlophone y trabajó con el productor George Martin, antes que este se asociase a the Beatles. Martin produjo dos singles, "Walk on Boy" y "Tower of Strength", pero ninguna de ellas vendió demasiado y la carrera de Raven quedó estancada. Hacia 1964, mientras Martin se comía el mundo con los Beatles, Raven fue reducido a trabajar como asistente y tocar en el calentamiento del programa de la televisión británica "Ready Steady Go!". Hizo numerosos comerciales para TV y pruebas para películas, y en el transcurso de estas actividades conoció al arreglista-productor Mike Leander que eventualmente lo ayudó a reavivar su carrera. Llegó incluso a probar para el papel protagonista en la película "Privilege", escrita y dirigida por Peter Watkins, que dirigió el controvertido docudrama "The War Game".


title: Gary Glitter

text: Raven se unió a la Mike Leander Show Band a principio de 1965, pero fue sustituido para producir algunas sesiones para artistas como Thane Russell y un grupo beat escocés, the Poets. Tras la disolución del grupo de Leander, Raven formó "Boston International" con el saxofonista John Rossall, con el que pasó cinco años girando por R.U. y Alemania, grabando de forma ocasional. Desde 1968 hasta 1970, muchos singles incluyendo "Musical Man", "Goodbye Seattle" y una versión del tema de George Harrison "Here Comes the Sun", lo lanzaron de nuevo a las tiendas de discos, cambiando brevemente su nombre a Paul Monday. A medida que el movimiento glam llegaba a su apogeo en 1971, Raven cambió de nuevo su nombre a Gary Glitter, que ideó jugando con las letras del alfabeto, trabajando hacia atrás desde la Z. Otras opciones incluían nombres como Terry Tinsel, Stanley Sparkle and Vicky Vomit. El periodista June Southworth aun así afirmó que 'Gary Glitter' había sido usado como seudónimo en algunas columnas de revistas para adolescentes por su colega Michael Aldred, con quien había trabajado en "Ready Steady Go". De todas formas, el estilo que vendría a definir a Gary Glitter había tomado su forma básica.


title: Gary Glitter

text: La canción que creó la carrera y el nombre de Gary Glitter fue una improvisación de 15 minutos; se partió luego en dos extractos de tres minutos y que luego se lanzaron como cara A y B del sencillo llamado "Rock and Roll, Parts One and Two". Se probó que la parte dos se volvió popular en muchos países, aunque tardaría unos seis meses en tener el impacto necesario, alcanzando el número dos en las listas pop británicas y llegando al Top Ten en los Estados Unidos, uno de los pocos discos de glam rock británico en lograrlo. "Rock and Roll (Part One)" fue también un éxito; en Francia llegó al número uno y en R.U. las dos partes llegaron a estar en las listas al mismo tiempo.


title: Gary Glitter

text: "Rock and Roll" fue seguido por más éxitos en los siguientes tres años. Glitter, apoyado por los Glittermen/the Glitter Band en el escenario, amenazó la dominación de las listas por parte de grupos como Sweet, Slade o T.Rex. Para dar más fuerza a su imagen decía que poseía 30 trajes brillantes y 50 pares de botas con plataforma plateada. Realizó también muchos singles que llegaron al Top 10 británico, con "I'm the Leader of the Gang (I Am)" como su primer sencillo en alcanzar el número uno en el verano de 1973, y "I Love You Love Me Love", que lo siguió, como número dos. Incluso una balada atípica, "Remember Me This Way", alcanzó el número tres. Tuvo once singles consecutivos entre el Top Ten, desde 1972 con "Rock and Roll (Parts One and Two)" hasta "Doing Alright With the Boys" en el verano de 1975.


title: Gary Glitter

text: "Rock and Roll (Part Two)" se convirtió en un anatema para deportes populares en el norte de América. A menudo se usa como canción para los goles o canción de celebración, los fanes cantan "Hey!" en los momentos de coro. Además, los fanes de los Miami Heat, en vez de "Hey!", cantan "Heat!". A la luz de las condenas de Glitter, algunos equipos han parado de usar esa canción, aunque sigue siendo ampliamente reproducida.


title: Gary Glitter

text: Aun teniendo ese éxito en R.U., Glitter nunca ha tenido el mismo impacto en América donde, como máximo, el glam fue tan solo una curiosidad. Glitter tuvo una entrada más en las listas de USA con "I Didn't Know I Loved You (Till I Saw You Rock 'n Roll)"; tras esto, lo más cerca que estuvo Glitter de las listas de éxitos fue una versión de su tema "I'm the Leader of the Gang (I Am)" por el grupo Brownsville Station.


title: Gary Glitter

text: Tras "Doing Alright With the Boys", Glitter ganó el premio a Mejor Artista Masculino en los premios musicales "Saturday Scene" organizada por LWT. Su posterior lanzamiento fue una versión del clásico del rhythm and blues del grupo Rivington "Papa-Oom-Mow-Mow", pero no consiguió llegar más arriba de la posición 30 en las listas británicas. Como los siguientes lanzamientos no llegaron mucho más allá, Gary Glitter anunció su retirada del mundo de la música para comenzar una vida familiar con su nueva pareja a principios de 1976. Ese mismo año se lanzó su primer recopilatorio de sencillos, simplemente llamada "Greatest Hits", que entró en las listas de los 40 mejores vendidos de R.U. Un álbum de similar presupuesto, titulado "I Love You Love Me Love", fue lanzado por Hallmark Entertainment al año siguiente.


title: Gary Glitter

text: En 1976, Glitter encaró su declive en cuanto a ventas de discos. Se tomó un exilio de dos años, viviendo en Francia y Australia, antes de volver a R.U. y comenzar su regreso.


title: Gary Glitter

text: La carrera de Glitter tomó un giro descendente a partir de finales de los 70s, declarándose en bancarrota en 1977, si bien protestó por las altas tasas de impuestos que había en UK por esos años. Se declaró por segunda vez en bancarrota por un impuesto impagado en los 90. Bajo esa presión financiera, ni siquiera un par de sencillos que entraron en el Top 40 ("It Takes All Night" y "A Little Boogie Woogie in the Back of My Mind") pudieron ayudarle a remontar el vuelo. Tomó a las audiencias del post-punk y algunos de sus artistas que respetaban su trabajo para hacerlo; tuvo influencia en los géneros de post-punk, new wave, britpop y hair metal, así como en el punk rock de los primeros tiempos. En este tiempo, Glitter se asentó como artista con su propio público, que continuó hasta su sentencia por pornografía infantil a finales de los 90. Esto ayudó a Glitter a hacer un medley disco de sus grandes éxitos, "All that Glitters", que entró en las listas en 1981. Durante los siguientes tres años, actuó en 80 conciertos por año en facultades y clubes y entró en las listas de éxitos con "Dance Me Up" (UK No.25) y "Another Rock and Roll Christmas" (UK No.7).


title: Gary Glitter

text: El regreso de Glitter fue impulsado en los años 80 por diversas apariciones y colaboraciones. En 1982 apareció en el álbum de British Electric Foundation "Music of Quality and Distinction Volume One" (UK No.25) junto con otras estrellas del pop/rock como Sandie Shaw y Tina Turner. En 1988, el disco "Doctoring the Tardis" de The Timelords , un tributo a "Doctor Who" , usó partes de "Rock and Roll (Part Two)" y llegó a número uno. A su debido tiempo, Glitter re-cortó "Rock and Roll" con el productor Trevor Horn así como "I'm the Leader of the Gang (I Am)" con Girlschool. A finales de los años 80, sus singles de éxito se usaron para la compilación de Telstar "C'mon, C'mon ... It's the Gary Glitter Party Album". En 1989, Jive Bunny and the Mastermixers usó una muestra amplia de "Another Rock and Roll Christmas" en su éxito número 1 en R.U. "Let's Party". En 1987 Glitter fue suspendido de conducir por diez años y escapó de prisión después de una tercera condena por concducir ebrio.


title: Gary Glitter

text: Durante los años 80, Glitter se volvió budista y vegetariano. En 1991, abrió un restaurante en el West End de Londres. El Glitter's Snack Bar se promocionó con el eslogan "Líder de los aperitivos" y cerró unos años después.


title: Gary Glitter

text: Glitter lanzó también su propio sello discográfico en los primeros años de los 90, Attitude Records, tras perder su demanda contra Virgin Records. Había firmado con Virgin después de dejar Arista Records en 1984, tras doce años en la discográfica. Attitude Records se fusionó a finales de los años 90 con la Machmain Ltd, compañía de música propiedad de Glitter.


title: Gary Glitter

text: Glitter se pasó la siguiente década como intérprete en vivo bastante demandado, y su catálogo de grabaciones resultó lo suficientemente perdurable como para entrar en varias compilaciones que se vendieron bien. Apareció en carteles y publicidades para la British Rail, en uno de los cuales se aparecía con un aspecto rejuvenecido para poder obtener una tarjeta joven de esa empresa. También lanzó un nuevo disco de estudio llamado "Leader II" en 1991 que vendió razonablemente bien.


title: Gary Glitter

text: En 1991 su autobiografía, ""The Leader"", fue publicada y considerado un gran superventas. Obtuvo un éxito sorpresa en el concierto celebrado en Chicago con motivo de la Copa Mundial de Fútbol de 1994, que fue retransmitido en directo a cuarenta y seis países. Actuó en el papel de The Godfather en la gira revival de 1996 sobre el disco "Quadrophenia" de The Who. Grabó también una nueva versión del tema "The House of the Rising Sun". El grupo de rock británico Oasis usó un muestreo del éxito de Glitter de 1973 "Hello, Hello, I'm Back Again" en su multimillonario álbum "(What's the Story) Morning Glory?", uno de una serie de actos que tomó prestado de su repertorio.


title: Gary Glitter

text: En 2002, la discográfica Snapper relanzó "The Ultimate Gary Glitter", una antología en dos discos de la música de Glitter que había salido por primera vez en 1997, días después de su arresto, que cubre su brecha comercial desde 1972 hasta ese punto; de nuevo, fue un éxito moderado.


title: Gary Glitter

text: En septiembre de 2001 lanzó un nuevo disco, "On", que incluye material escrito antes de su condena británica de 1999. Ese material debería haber formado parte de un proyecto llamado "Lost on Life Street" hasta que el lanzamiento de ese disco se canceló después de su arresto. En diciembre de 2004, tras realizar un nuevo sencillo, "Control", Glitter salió de nuevo en las noticias por temas concernientes a su comportamiento; varias ONGs hicieron peticiones al gobierno con sus propias evidencias encaminadas a detener a Glitter. Él se trasladó a Vietnam.


title: Gary Glitter

text: En 2005 "Remember Me This Way", el documental filmado en el pico de la carrera de Glitter en 1973 (y originalmente realizado en 1974), se distribuyó por primera vez en formato DVD. La música de Glitter en sí todavía tiene audiencia, cosa que se demuestra en el lanzamiento de tres nuevos discos, aunque es cierto que contienen más grabaciones de baúles que nuevo material. Los dos primeros discos fueron lanzados al mismo tiempo, "The Remixes" y "Live in Concert" (este último una grabación de 1981). Salieron solo para venta por Internet. Una nueva colección de los sencillos más exitosos de Glitter los siguió, "The Best of Gary Glitter". En 2006 su catálogo se puso a disposición a través de Internet desde sitios como iTunes y eMusic.


title: Gary Glitter

text: Informes de prensa indicaron que a partir de finales de julio de 2013, Glitter puede haber ganado un total de un millón de libras de los derechos de autor derivados de la canción de Oasis que usa partes de "Hello, Hello, I’m back again". El abogado de la industria de la música Craig Brookes citó esa suma de dinero en adición a los derechos por su propio catálogo de canciones - unas trescientas mil libras por año o más - y las aproximadamente doscientas mil libras con las que Glitter fue pagado por incumplimientos de derecho de autor en la demanda legal que interpuso contra Oasis en 1999. En 2014, "Billboard" informó que "Rock and Roll Part 2", escrita por Glitter y Mike Leander, estaba percibiendo aproximadamente unos 250 mil dólares por año en concepto de derechos de autor debido a su uso por parte de la NHL.


title: Gary Glitter

text: Gary Glitter fue una influencia sobre varios músicos y géneros musicales desde los años 70, especialmente del punk británico, post-punk, new wave, rock gótico, Britpop y hair metal.


title: Gary Glitter

text: En julio de 1963, Gadd se casó con Ann Murton. En el año siguiente tuvieron un hijo, también llamado Paul, y en 1966 una hija, Sarah. Se divorciaron en 1972. En febrero de 2001 tuvo un hijo, Gary Jr., con Yudenia Sosa Martínez, nacida en 1973, con quien estaba viviendo en Cuba.


title: Gary Glitter

text: El 20 de enero de 2008, "News of the World" anunció que el cantante había sufrido un grave ataque al corazón. Estas noticias fueron negadas, aunque sí confirmaron que había sido diagnosticado de problemas de corazón. "Glitter fue admitido en nuestro hospital con diarrea aguda", dijo Nguyen Huu Quang, director del hospital en la provincia de Bình Thuận, cerca de la prisión donde el cantante estaba cumpliendo condena. "Mientras estaba aquí en tratamiento, se le descubrieron algunos desórdenes de tipo cardiovascular."


title: Gary Glitter

text: Desde finales de los años 90, Glitter ha sido acusado de numerosos delitos sexuales. De acuerdo con el crítico musical Neil McCormick, del "The Daily Telegraph's", "existe la idea de que cada estrella del rock tenía completa impunidad para cometer crímenes, los crímenes morales que nadie más en la sociedad estaba cometiendo " y sintió que Glitter fue "un depredador sexual que explotó las posibilidades de lo que estaba pasando."


title: Gary Glitter

text: En noviembre de 1997, Glitter fue arrestado tras descubrirse imágenes pornográficas de niños en el disco duro de su ordenador Toshiba que había llevado a reparar a una franquicia de PC World en Cribbs Causeway, cerca de Bristol. Como resultado, fue castigado por los medios durante las alegaciones. Adicionalmente, su aparición en la película "Spice World" de las Spice Girls fue eliminada del metraje. De todas formas, una edición truncada de la escena, ofrece una versión del tema "I'm the leader of the Gang (I Am)", que fue incluida en el film. En los meses anteriores a su condena, agradeció a su audiencia el apoyo recibido en su último concierto antes del proceso.


title: Gary Glitter

text: En 1999, Glitter fue sentenciado a cuatro meses de encarcelamiento y añadido a las listas de delincuentes sexuales en Reino Unido tras la condena por la descarga de miles de imágenes de pornografía infantil.


title: Gary Glitter

text: Fue también acusado de haber tenido sexo con una chica menor, Alison Brown, unos veinte años atrás, cuando ella tenía 14 años de edad. Ella había mantenido una relación sentimental con Glitter por algunos años. Glitter fue absuelto de este cargo. Se descubrió más tarde que Brown había vendido la exclusiva a "News of the World" y posiblemente habría ganado más dinero si a Glitter lo hubiesen declarado culpable.


title: Gary Glitter

text: Tras el rechazo de la opinión pública británica y frente al seguimiento de la prensa después de su arresto y condena, Glitter huyó en su yate, "Voyageur", a España. Viajó a Cuba antes de establecerse en Camboya.


title: Gary Glitter

text: Glitter vivió en Camboya hasta 2002, antes de ser deportado y expulsado del país por sospechas de abuso sexual infantil, tras lo cual se estableció en Vietnam.


title: Gary Glitter

text: Desde marzo de 2005, Glitter residió en Vũng Tàu, Vietnam. A pesar de haber pedido la residencia permanente en ese país, abandonó su casa el 12 de noviembre de 2005. Tres días después, fue arrestado en Ho Chi Minh cuando intentaba tomar un vuelo a Tailandia. Seis chicas y mujeres vietnamitas, con edades comprendidas entre los 11 a los 23 años, aseguraron que Glitter había mantenido relaciones sexuales con ellas; la edad de consentimiento sexual en Vietnam es de 18 años.


title: Gary Glitter

text: Tras su arresto, Glitter fue entregado a la policía provincial de Bà Rịa–Vũng Tàu, volviendo a Vũng Tàu bajo sospecha de tener relaciones sexuales con dos chicas menores de edad. Glitter fue retenido en la cárcel durante toda la investigación penal, que se completó el 26 de diciembre de 2005. El cargo de violación fue retirado por "falta de pruebas" (según el abogado de Glitter), aunque el cantante admitió que una niña de 11 años había dormido en su cama. Glitter podía haber sido condenado a fusilamiento si hubiese sido condenado por violación infantil. Tras recibir compensaciones económicas por parte de Glitter, las familias de las chicas apelaron por su indulto.


title: Gary Glitter

text: El 2 de marzo de 2006 Glitter fue juzgado bajo la acusación de cometer actos obscenos con dos niñas, de 10 y 11 años, enfrentándose a hasta 14 años en prisión si fuese culpable. El día siguiente fue hallado culpable y sentenciado a tres años en prisión. Fue además obligado a pagar una compensación de 320 dólares a la familia de cada una de ellas, así como las costas del juicio. El juez Hoang Thanh Tung: "Él abusó sexualmente y cometió actos obscenos con niños muchas veces de forma repugnante y enferma."


title: Gary Glitter

text: La sentencia incluía deportación obligatoria al final de la condena, y el pago de 5 millones de en moneda vietnamita (unos 315 dólares americanos) a la familia de sus víctimas. Glitter continuó negando todas las acusaciones, diciendo que creía que había sido víctima de una encerrona por parte de los tabloides británicos. Anunció que tenía planeado pasar parte de su condena escribiendo su autobiografía, que ya había comenzado durante la prisión preventiva.


title: Gary Glitter

text: Glitter, en su primera entrevista en más de ocho años a la BBC News, en mayo de 2006, negó toda responsabilidad y afirmó no haber tenido relaciones sexuales con nadie menor de 18 sin su conocimiento. Dijo también: "conozco la línea que no se debe cruzar". Cuando fue preguntado sobre lo que pensaba sobre los adultos que mantenían relaciones con niños, él dijo "ciertamente es un crimen... estaría muy enfadado por ello." Christine Beddoe, director de la ONG ECPAT (siglas para End Child Prostitution, Pornography and Trafficking), criticó a Glitter y dijo que él había tratado de "minimizar lo que hizo" y añadió que "debemos permitir que los niños cuenten su historia y no quedarnos solo con las palabra de Gadd."


title: Gary Glitter

text: En su entrevista, Glitter negó ser un pedófilo. Dijo que esperaba incluso que hubiese una posibilidad de poner su vida en orden y tener una carrera después de salir de la cárcel en Inglaterra. La gente más cercana a Glitter sintió que los medios de comunicación habían creado sensación acerca de las acusaciones de pedofilia. Continuó culpando a la prensa por su caída y los llamó "el peor enemigo en el mundo", alegando haber sido víctima de un montaje al haber pagado (los medios) a las chicas de un bar para conseguir una foto-primicia. No hizo ningún comentario sobre su condena anterior por posesión de pornografía infantil varios años antes.


title: Gary Glitter

text: El 15 de junio de 2006, en una vista cerrada, la Corte Suprema de Apelaciones escuchó la apelación de Glitter para su reducción de condena. Los tres jueces encargados del caso denegaron la apelación cuatro semanas más tarde. A pesar de estar en calma durante los 40 minutos que duró la lectura de la sentencia, a la salida de los juzgados gritó con furia a los periodistas y denunció a la justicia vietnamita de no haber escuchado los argumentos de la defensa. El 7 de febrero de 2007 se anunció que su sentencia se había reducido en tres meses. Anticipándose a su liberación, Filipinas le prohibió la entrada al país desde el 16 de mayo de 2008.


title: Gary Glitter

text: El abogado vietnamita de Glitter, Le Thanh Kinh, dijo que su cliente tenía la intención de regresar al Reino Unido, aunque también había expresado su interés en mudarse a Hong Kong o Singapur. Desde el Reino Unido se informó que sería introducido en el Registro de Delincuentes Sexuales del Reino Unido a su regreso. La Ministro de Interior británica Jacqui Smith dijo que se le daría una Orden de viajes al extranjero que le prohibiría cualquier viaje fuera del territorio británico: "Necesitamos controlarlo, y así se hará una vez haya vuelto a este país."


title: Gary Glitter

text: Glitter salió de la prisión de Thu Duc en el sur de la provincia de Bình Thuận el 19 de agosto de 2008. Fue escoltado por la policía hasta el Aeropuerto Internacional de Tan Son Nhat en la Ciudad Ho Chi Minh y puesto en un vuelo a Londres vía Bangkok. En Bangkok declaró que sufría de tinnitus y padecía del corazón, y se negó a subirse al vuelo a Londres a pesar de los esfuerzos de la policía británica enviada a escoltarlo, aunque no tenían jurisdicción para tomar esas medidas. Se le negó la entrada a Tailandia y se le amenazó con deportarlo al Reino Unido En la noche del 21 de agosto cogió un vuelo a Hong Kong, donde pidió atención médica alegando que estaba sufriendo un ataque al corazón. Las autoridades de Hong Kong se negaron a admitirlo y volvió a Tailandia el día siguiente.


title: Gary Glitter

text: Al menos 19 países, incluyendo Cuba, Camboya y Filipinas, anunciaron que se negaban a la entrada de Glitter en el país, y el 21 de agosto las autoridades tailandesas declararon que había accedido a volver al Reino Unido. Aterrizó de vuelta en Reino Unido en el Aeropuerto de Heathrow a las 7:10 a.m. del 22 de agosto de 2008, donde le esperaban oficiales de la policía británica.


title: Gary Glitter

text: A su vuelta al Reino Unido, Glitter fue incorporado al Registro de Delincuentes Sexuales del Reino Unido de por vida, y anunciaron la intención de Glitter de apelar esta decisión; el 16 de enero de 2009 se anunció que Glitter había abandonado esa idea.


title: Gary Glitter

text: El 25 de junio de 2008, "The Daily Telegraph" informó que Glitter planeaba grabar un nuevo disco tras su liberación. Fue citado diciendo: "Tengo un disco incompleto que quiero terminar. He estado pensando en el plan durante mis días en la cárcel. He cantado rock 'n' roll durante 40 años. Tras la prisión seguiré rockeando." Tras salir de la cárcel, Glitter dijo que había planeado escribir un libro que serviría como prueba de su inocencia.


title: Gary Glitter

text: En octubre de 2012, el canal de televisión ITV emitió el documental "The Other Side of Jimmy Savile" en su serie de programas "Exposure", que detallaba las acusaciones de mala conducta sexual del presentador y DJ de la BBC Jimmy Savile. La historia se desarrolló durante las siguientes semanas, e incluía la acusación contra Glitter. Él fue acusado de haber sido visto teniendo relaciones sexuales con una niñas de unos 13 o 14 años en el camerino de Savile en la BBC. El 28 de octubre, Glitter fue arrestado e interrogado por la policía en Londres como parte de la operación Yewtree. Glitter fue liberado bajo fianza a mediados de diciembre, y posteriormente liberado en febrero. El 5 de junio de 2014, Glliter fue acusado por ocho cargos de delitos sexuales cometidos con dos niñas de entre 12 y 14 años de edad entre 1977 y 1980.


title: Gary Glitter

text: El 19 de enero de 2015 compareció ante el Tribunal de la Corona de Southwax acusado de siete cargos por asalto indecente, un cargo por tentativa de violación y otras dos por delitos sexuales, con tres niñas, entre 1975 y 1980. El proceso duró dos semanas y media.


title: Gary Glitter

text: El 5 de febrero de 2015 fue declarado culpable de intento de violación, cuatro cargos por delitos sexuales y uno por mantener relaciones sexuales con una menor de 13 años. Fue absuelto de los otros tres cargos y se le puso en prisión preventiva. El 27 de febrero de 2015 fue condenado a 16 años de prisión.


title: Gary Glitter

text: Durante su larga carrera como cantante, Glitter realizó muchas giras por varios lugares de todo el mundo. Su primera gira mundial fue al Medio Este, como Paul Raven and the Boston Internation en 1967. Giró, entre otros países, Chipre, Jordania, Líbano, Turquía y Armenia.


title: Gary Glitter

text: En 1973, Glitter actuó en el London Palladium. Fue un concierto donde se vendieron todas las entradas y se convirtió en uno de los primeros artistas de rock and roll en actuar en el lugar. Ese mismo año, su actuación en el Rainbow Theatre fue grabada y lanzada como álbum en directo, "Remember Me This Way". Glitter realizó una gira mundial para celebrar su recién descubierta fama. Giró por Europa, Escandinavia, Australia y Nueva Zelanda.


title: Gary Glitter

text: Continuó girando hasta 1976 y su retiro temporal de la música; visitó Australia unas veinte veces y giró por Europa y América bastantes veces.


title: Gary Glitter

text: Durante su regreso en los años 80, hizo menos giras y casi todas en Gran Bretaña. Hizo shows en Irlanda, Alemania, Francia, América y Baréin. Durante los años 90, giró por América muchas veces, ganándose finalmente una significativa popularidad que buscaba en los años 70. En 1995, realizó su última gran gira, visitando Dubái, Abu Dhabi, Bangkok y Singapur. En 1996 giró con the Who, apareciendo en el papel de The Godfather en la gira británica y estadounidense del musical de "Quadrophenia". Su última gira, titulada "A Night Out With The Boys: Could This Be For The Last Time?" tuvo lugar en 1997. En 2005, Glitter fue descubierto viviendo en Vietnam sin que las autoridades tuviesen conocimiento de ello. Su presencia solo suscitó atención cuando se ofreció para actuar en bares locales en Vũng Tàu.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El terremoto de Coquimbo de 2015, también conocido como Terremoto de Illapel, fue un sismo ocurrido a las 19:54:31, hora local (UTC–3), del miércoles, 16 de septiembre de 2015, que alcanzó una magnitud 8.4 en la escala de magnitud de momento. El epicentro se ubicó a 37 km al noroeste de Los Vilos y a 37 km al suroeste de la comuna de Canela, en la región de Coquimbo. Fue percibido desde la Región de Atacama por el norte hasta la Región de Araucanía por el sur. Y también en algunas zonas de Argentina, Uruguay, Brasil y Paraguay.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El Servicio Hidrográfico y Oceanográfico de la Armada de Chile (SHOA) decretó «alarma de tsunami» para todo el borde costero chileno. La alerta se extendió hasta las costas del océano Pacífico, incluyendo Perú, Ecuador, Hawái, Nueva Zelanda y Australia.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: En la zona del terremoto, la placa de Nazca deriva hacia el este-noreste a una velocidad de 74 milímetros por año, y subduce bajo la placa Sudamericana a lo largo de la Fosa de Chile. El borde convergente entre ambas placas tectónicas es responsable de la formación de la cordillera de los Andes, del activo vulcanismo en el cinturón volcánico de los Andes, y de la ocurrencia de los terremotos más fuertes registrados en Chile y el mundo, tales como el terremoto de 2010, de magnitud 8,8 M, el terremoto de 1868, de magnitud 9,0 M, y el terremoto de 1960, el que con una magnitud de 9,5 M es el mayor registrado en la historia de la humanidad.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: La zona de ruptura del terremoto, donde se originan las ondas sísmicas, alcanzó entre 200 y 250 kilómetros de longitud, entre Punta Lengua de Vaca por el norte y Los Vilos por el sur, con un desplazamiento máximo de 6 a 9 metros.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Este sismo se adelantó a los típicos cien años que tarda en madurar una brecha sísmica, ya que ocurrió 72 años después del último evento de consideración en la región de Coquimbo, el terremoto de Ovalle de 1943, que alcanzó una magnitud de 8,2 M y provocó un tsunami menor.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Este evento liberó un cuarto de la energía que desprendió el terremoto de 2010. Se detectó un desplazamiento del terreno de 10 m en la dirección de observación del radar.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Tanto la Oficina Nacional de Emergencia del Ministerio del Interior (Onemi) de Chile como el Instituto Nacional de Prevención Sísmica de Argentina, informaron perceptibilidad del terremoto en sus respectivos territorios. El número de habitantes por lugar corresponde a una proyección para el 2015 del Instituto Nacional de Estadísticas de Chile, y de datos del censo argentino de 2010 elaborado por el Instituto Nacional de Estadística y Censos. Las intensidades a continuación están expresadas en la escala sismológica de Mercalli.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Durante los primeros 30 días posteriores al terremoto, se registraron más de 1400 réplicas con una magnitud igual o superior a 3, más de 2000 al cabo de dos meses, 2674 al cabo de seis meses y sobre 4200 al año de ocurrido el megasismo. La primera réplica importante ocurrió cinco minutos después del evento principal. Alcanzó una magnitud de 6,3 M y su epicentro se localizó a 40 kilómetros al suroeste de Canela Baja. Por su parte, la réplica de mayor envergadura cifró una magnitud de 7,1 M, el mismo 16 de septiembre de 2015 a las 20:18 hora local. Los expertos aseguran que estos eventos se seguirán registrando instrumentalmente por cerca de un año.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El 6 de junio de 2016, se generaron dos réplicas del terremoto de magnitud 5,6 y 5,5 grados Richter con un lapso de tiempo de solo cinco minutos, y los cuales tuvieron epicentro al norte de Tongoy, pero que sin embargo debido a su poca profundidad se sintieron con gran intensidad en Coquimbo y La Serena, alcanzando una magnitud Mercalli de VI grados y generando inclusive una autoevacuación preventiva en localidades costeras. Estos sismos se suman a otra réplica ocurrida la madrugada anterior en las cercanías de La Higuera, que alcanzó una magnitud 5,7 en la Escala de Richter y que se percibió de VI grados Mercalli en La Serena.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El 11 de junio de 2017, se produjo una fuerte réplica grado 6,0 en la Escala de Richter que fue sentida en cuatro regiones. El 18 de septiembre de ese mismo año se produjo una réplica 5,5 grados Richter 55 km al oeste de Los Vilos, la que hasta horas de la noche del mismo día ha producido 27 réplicas contabilizadas.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: A las 20:02 hora local en Chile del 16 de septiembre de 2015, el Sistema Nacional de Alarma de Maremotos- SNAM - difundió a las autoridades civiles y marítimas el estado de alarma de tsunami para todo el litoral chileno. Este estado fue cancelado gradualmente durante la noche del 16 de septiembre y la madrugada del día siguiente: a las 22:26 en Magallanes, 23:19 en Aysén, 00:43 en Los Lagos, 01:34 en Los Ríos, Isla San Félix y el archipiélago Juan Fernández, 02:30 en Tarapacá y Antofagasta, 03:07 en la Araucanía, 04:13 en Arica y Parinacota e Isla de Pascua, 05:24 en Valparaíso, O'Higgins, Maule y Biobío, y finalmente a las 06:21 en Atacama y Coquimbo. Casi un millón de personas evacuó ordenada y oportunamente a las zonas de seguridad. (Horas según los correos electrónicos emitidos desde el SNAM).


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Las primeras olas alcanzaron tierra firme en Pichidangui a las 20:09 hora local. Las amplitudes máximas del tsunami registradas por las estaciones de nivel del mar del SHOA fueron 4,5 m en Coquimbo, 1,92 m en Valparaíso, 1,9 m en Pichidangui y Quintero, 1,66 m en Chañaral, 1,38 m en Constitución, 1,25 m en Caldera, 1,2 m en la Isla Quiriquina, San Antonio y Talcahuano, y 1,05 m en el archipiélago Juan Fernández.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El tren de olas avanzó más de 500 metros en Tongoy, uniendo incluso las playas Grande y Socos, las cuales están separadas por el istmo que conforma la península de Tongoy. Concón y La Serena también se vieron seriamente afectados con las inundaciones.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Por su parte, el Centro de Alerta de Tsunamis del Pacífico advirtió del riesgo de posibles olas de uno a tres metros en la Polinesia Francesa, y de un máximo de un metro en otros 54 territorios de la cuenca del Pacífico. Las máximas amplitudes que registró el organismo en las afueras de Chile fueron 1,37 m en Nuku Hiva, islas Marquesas, 0,93 m en Hilo, Hawái, 0,67 m en Pago Pago, Samoa Americana, 0,66 m en Kahului, Hawái, 0,56 m en Isla Santa Cruz, Ecuador, y 0,52 m en Callao, Perú.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: 22 horas después de ocurrido el terremoto, pequeñas olas llegaron a Japón. Según la agencia meteorológica nacional, la isla de Chichi-jima fue la primera en experimentar ligeros cambios en la marea, en tanto que la región de Kuji-ko registró la amplitud más alta, de 0,8 m.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Este tsunami fue registrado en la estación de nivel del mar de Pichidangui 12 minutos después de gatillado el sismo. En Puerto Oscuro y otras localidades cercanas al epicentro se registraron inundaciones que alcanzaron un run-up (inundación) de hasta los 11.3 metros.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El fuerte sismo cobró la vida de quince personas (siete en Coquimbo, una en Monte Patria, una en Illapel, una en Ovalle, una en La Higuera, una en Valparaíso, una en Catapilco, una en Olmué y una en Maipú), y dejó cinco heridos de diversa consideración. Además, se informó de 27 722 personas damnificadas, 2442 viviendas destruidas (2440 en la región de Coquimbo y dos en Valparaíso) y 2712 con daños severos (2705 en la región de Coquimbo, seis en Valparaíso y una en O'Higgins).


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El Gobierno de Chile decretó «estado de emergencia constitucional» en toda la región de Coquimbo, quedando como jefe de plaza el General de Brigada del Ejército de Chile, Schafik Nazal Lázaro, y «zona de catástrofe» en la provincia de Choapa —compuesta por las comunas de Los Vilos, Illapel, Salamanca y Canela, siendo estas tres últimas las más afectadas—, la provincia de Limarí —compuesta por las comunas de Ovalle, Río Hurtado, Monte Patria, Combarbalá y Punitaqui— y la comuna de Coquimbo.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Cerca de la medianoche del 18 de septiembre de 2015, se repuso el 90 % de los servicios básicos (electricidad y agua potable) y el 100 % de la conectividad aérea y terrestre en la región de Coquimbo.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: Pese a que las autoridades informaron que la red hospitalaria local estaba funcionando con normalidad, funcionarios del Hospital San Pablo de Coquimbo calificaron como crítica la situación del recinto, puesto que al menos la mitad de la estructura se encuentra en inminente riesgo de derrumbe. La antigua torre del hospital sufrió daños importantes durante el terremoto de Punitaqui de 1997, y pese a que fue reconstruida, varios expertos coincidieron en que no soportaría un sismo de magnitud superior a 7,0.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: El tradicional espectáculo realizado en la fiesta de la Pampilla de Coquimbo, celebrada anualmente a propósito de las Fiestas Patrias en Chile, fue suspendido debido al terremoto. Asimismo, se suspendieron las clases en todos los colegios entre las regiones de Atacama y Los Lagos el 17 de septiembre, y en las provincias de Limarí y Choapa, en la región de Coquimbo, el 21 de septiembre.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: La Presidenta de la República Michelle Bachelet, junto con los ministros Rodrigo Valdés y Marcelo Díaz, de Hacienda y Secretaría General de Gobierno respectivamente, anunció el 21 de septiembre una serie de beneficios para los damnificados, tales como bonos de 500 000 pesos chilenos para los afectados por el terremoto, y de un millón para quienes perdieron todo con el tsunami; subsidios y créditos con tasas más ventajosas, a través de BancoEstado y Corfo, para renegociar deudas o financiar nuevas inversiones; medidas de alivio tributario, como la postergación del pago del IVA y de las contribuciones, entre otros. Al 24 de octubre, 1944 toneladas de ayuda fueron enviadas a la zona.


title: Terremoto de Coquimbo de 2015

text: En Beccar, provincia de Buenos Aires, falleció un hombre que debido al sismo sufrió un infarto durante la evacuación del edificio en que vivía, y cayó por unas escaleras.


title: Mischa Barton

text: Mischa Anne Marsden-Barton (Londres, 24 de enero de 1986) es una actriz y modelo británico-estadounidense, conocida por su papel de Marissa Cooper en la serie de televisión estadounidense "The O.C." (2003-2007).


title: Mischa Barton

text: Mischa es de origen irlandés por vía materna (Nuala Quinn) e inglés por vía paterna (Paul Marsden-Barton), es la segunda de tres hermanas (siendo Zoe la mayor y Hania la menor). La familia al completo se mudó de Inglaterra a Nueva York cuando Mischa tenía seis años de edad, razón por la cual la actriz no tiene acento inglés. En 1994 comenzó su formación teatral en el New York Theatre Workshop de la mano de reputados profesionales como James Lapine, Tony Kushner o Naomi Wallace. Posteriormente, completó su formación en la Professional Children's School de Manhattan (graduándose en 2004) y en los cursos de verano de la Royal Academy of Dramatic Art de Londres (2006). Posee la doble nacionalidad estadounidense desde el 3 de febrero de 2006. Desde 2007 reside en Hollywood Hills y en TriBeCa (Nueva York).


title: Mischa Barton

text: Desde muy temprana edad, Barton trabajó como modelo en campañas publicitarias (su primer trabajo, a los ocho años, fue una promoción de mermelada de uva) y para conocidas firmas de moda (en la agencia de modelos Ford Modeling coincidió con otra conocida actriz y modelo de su generación, Lindsay Lohan). A los once años posó para el prestigioso fotógrafo Steven Meisel en un reportaje que publicó la edición italiana de la revista "Vogue". Desde entonces, ha sido imagen comercial de Calvin Klein (1997-1998), Gitano Jeans (1998-1999), Aéropostale (2004), Keds (2005-2007), Iceberg (2007-2008) y Herbal Essences (2009), entre otras firmas y marcas. En 2011, Barton se convirtió en la "madrina excepcional" de la diseñadora catalana "Rosa Clará" para su colección 2011 en el Barcelona Bridal Week. Junto a la cantante mexicana Paulina Rubio, se convirtieron en las estrellas protagonistas del desfile para celebrar los 15 años de la firma de vestidos de novia originaria de Barcelona.


title: Mischa Barton

text: Obtuvo su primer papel a los nueve años en la obra teatral del Off-Broadway "Slavs!" (1995), dirigida por Tony Kushner, junto a la célebre actriz Marisa Tomei. En sus comienzos también intervino en el cortometraje "Polio Water" (1995), en el telefilme italiano "Un angelo a Nueva York (New York Crossing)" (1996) y en otros montajes teatrales del Off-Broadway —"Twelve Dreams" (1996), de James Lapine, en el Lincoln Center; "Where the Truth Lies" (1996), y "One Flea Spare" (1997), de Naomi Wallace, en el New York Public Theatre—. También tuvo una aparición episódica en un capítulo de la veterana serie de televisión "All My Children", en 1996.


title: Mischa Barton

text: Su primer papel protagonista fue el de la locuaz Devon Stockard en la película "Lawn Dogs (Inocencia rebelde)" (1997), unánimemente aclamada por la crítica y premiada en los festivales de Montreal, Atenas, Sitges, Estocolmo y Bruselas. También tuvo un papel protagonista en la película "Pups" (1999), una moderna revisión del mito de Bonnie y Clyde, y dos roles secundarios en dos cintas, ambas de 1999, que en su momento cosecharon un resonante éxito comercial: la comedia romántica "Notting Hill", protagonizada por Julia Roberts y Hugh Grant, y la película de terror "El sexto sentido", de M. Night Shyamalan.


title: Mischa Barton

text: Tras intervenir en la tercera y última temporada de la serie "Once and Again", emitida por el canal de televisión estadounidense ABC, y en el telefilme de la factoría Disney "A Ring of Endless Light (Un mar de esperanza)" (2002), consiguió el papel que le daría mayor fama: el de la "pobre niña rica" Marissa Cooper en la exitosa serie "The O.C.", que la FOX estrenó en agosto de 2003. A finales de ese mismo año intervendría también en el videoclip del tema musical "Addicted", del cantante español Enrique Iglesias.


title: Mischa Barton

text: Barton encarnó al personaje de Marissa Cooper en 76 episodios de las tres primeras temporadas de la serie (2003–2006), y por su trabajo fue galardonada con dos premios Teen Choice Award (en 2004 y 2006).


title: Mischa Barton

text: Después de tres años dedicados por entero a la televisión, Barton se volcó en otro tipo de trabajos interpretativos (intervino en el videoclip del tema musical "Goodbye My Lover", de James Blunt, junto al actor Matt Dallas) y especialmente en el cine, con títulos como "Cerrando el círculo" (2007), dirigida por Richard Attenborough, que supuso su primer desnudo en la pantalla; "St. Trinian's (Supercañeras: el internado puede ser una fiesta)" (2007); "Aprendiz de caballero" (2007), la última película producida por el veterano Dino de Laurentiis, o "Assassination of a High School President" (2007). Este último filme, protagonizado por Bruce Willis, fue presentado, en enero de 2008, en el Festival de Sundance, pero no pudo ser distribuido para su estreno en salas de cine porque la productora, Yari Film Group (YFG), entró en bancarrota; finalmente se comercializaría directamente en DVD en octubre de 2009. Barton también protagonizó la cinta "You and I", dirigida por Roland Joffé y producida por las componentes del célebre dúo musical ruso t.A.T.u., que, pese a presentarse fuera de concurso en el Festival de Cannes de 2008, no llegaría a ser estrenada hasta enero de 2011. Similar suerte corrió otro título en el que participó la actriz en 2008: "Don't Fade Away" fue presentada en el Festival de Cannes en mayo de 2009 pero su estreno comercial se ha demorado y está previsto para finales de 2011.


title: Mischa Barton

text: Tras superar los problemas de salud que padeció en el verano de 2009, su retorno a la televisión, en septiembre de ese año, no repetiría el éxito obtenido con "The O.C.": la serie "The Beautiful Life (TBL)", emitida por el canal CW Network y centrada en el mundo de las "top models", fue cancelada tras la emisión del segundo episodio por los malos resultados de audiencia cosechados. El rodaje, que marchaba por el capítulo séptimo, se paralizó y solo en diciembre, tres meses después, se emitirían por Internet, con el patrocinio de Hewlett-Packard, los tres episodios que habían quedado grabados y montados.


title: Mischa Barton

text: En los dos últimos años ha rodado cuatro películas que han sido estrenadas: "Bhopal: a Prayer for Rain" (2009), centrada en la catástrofe química acaecida en la India en diciembre de 1984; el "thriller" "Into the Darkness" (2010); el melodrama "Ben Banks" (2010); la cinta de terror psicológico "The Sibling" (2010-2011), y el telefilme "Offline" (2011), que estrenará Lifetime Movie Network (LMN) en 2012. En septiembre de 2011 comenzó el rodaje de la película "Apartment 1303 3D (Apartamento 1303)", "adaptación" de una cinta de terror japonés.


title: Mischa Barton

text: Mischa Barton era una actriz muy conocida en su época, y su amistad con "celebrities" como Ashley Tisdale, Brenda Song, Rachel Bilson (compañera de reparto en "The O.C."), Nicole Richie, Sara Paxton o Hayden Christensen ha sido un foco de atención constante para la prensa. Las revistas de tendencias y las orientadas al público masculino también han puesto mucho interés en la actriz londinense: así, la revista "People" la incluyó en cinco ocasiones consecutivas (2003-2007) en su "ranking" de "50 Most Beautiful People" ("Las 50 personas más bellas"); "Entertainment Weekly" la nombró "It Girl" del año 2003 en su lista anual "It List" de personalidades más creativas de la industria del entretenimiento; "FHM" la incluyó en el "ranking" de su suplemento especial "100 Sexiest Women in the World" ("Las 100 mujeres más "sexys" del mundo"), sucesivamente en el puesto número 52 (2005) y en el 32 (2006); y "Maxim" la incluyó en el número 33 de su lista "Hot 100" de las mujeres más "sexys" en 2005, en el número 49 en 2007 y en el 22 en 2008.


title: Mischa Barton

text: En mayo de 2007 fue hospitalizada tras sufrir una reacción orgánica adversa al mezclar alcohol con un antibiótico que le había sido prescrito.


title: Mischa Barton

text: En la madrugada del 27 de diciembre de 2007 fue arrestada en West Hollywood (California) acusada de conducir bajo los efectos del alcohol y sin carné, y de posesión de marihuana. Tras pasar siete horas bajo arresto en comisaría y pagar una fianza de 10000 dólares para evitar la prisión, fue juzgada por dos delitos menores (conducción sin licencia y bajo los efectos del alcohol) y condenada, en abril de 2008, a tres años de libertad condicional sin supervisión.


title: Mischa Barton

text: En julio de 2009, tras haber solicitado atención médica por una supuesta infección dental, fue ingresada contra su voluntad para su observación clínica en la unidad psiquiátrica del Cedars-Sinaí Medical Center de Los Ángeles (California). Su ingreso se produjo de acuerdo con lo previsto en la sección 5150 del Código de Asistencia Pública e Instituciones de California, que establece que un oficial competente (agente del orden público o paramédico) o un médico psiquiatra están facultados, firmando una declaración por escrito, para ordenar el ingreso clínico involuntario de una persona si consideran que sufre un trastorno mental (ya sea crónico o transitorio) que los incapacita gravemente o que puede poner en peligro a la propia persona que lo padece o a terceros. Según la actriz, todo se originó por un malentendido surgido tras las complicaciones de una sencilla operación a la que se sometió para extirparle una muela del juicio que al parecer le causaba infecciones y fuertes dolores. Barton reconoció haber agredido al personal de enfermería que pretendía inyectarle analgésicos para el tratamiento de una infección dental. «Sentía un gran dolor. (…) Me aterrorizan las agujas, y ellos querían atiborrarme de drogas y yo dije: «No, absolutamente no. No quiero estar aquí»", afirmaba la actriz en una entrevista. Su hospitalización forzosa, que se prolongó durante dos semanas, le impidió asistir en Nueva York al estreno limitado de su película "Homecoming (Regreso inesperado)", producida por su propia madre, Nuala Quinn.


title: Mischa Barton

text: Posteriormente, en enero de 2010, Barton fue demandada por su casero por negarse supuestamente a pagarle durante tres meses la renta de alquiler de su apartamento en TriBeCa (Nueva York), a razón de 7000 dólares mensuales.


title: Mischa Barton

text: En lo referente a su vida sentimental, se la ha relacionado con el cantante Cisco Adler, del grupo Whitestarr; con Taylor Locke, guitarrista de la banda de rock Rooney; con Brett Simon, que dirigió a la actriz en la película "Assassination of a High School President"; con el millonario heredero Brandon Davis; y con el cantante Luke Pritchard, líder del grupo indie The Kooks, con quien mantuvo una relación hasta marzo de 2009. Posteriormente también ha sido relacionada con el DJ inglés Ali Love.


title: Mischa Barton

text: Por otro lado, la actriz ha aprovechado la fama alcanzada a través de su profesión para involucrarse en causas sociales: así, ha sido portavoz de Climate Star, una ONG que combate el calentamiento global a través del activismo social y legislativo; y ha colaborado con la multinacional QVC, Fashion Footwear Charitable Foundation y Entertainment Industry Foundation en campañas de recaudación de fondos para la lucha contra el cáncer en mujeres.


La Clave Única de Identificación Tributaria (CUIT) es una clave que se utiliza en el sistema tributario de la República Argentina para poder identificar correctamente a las personas físicas o jurídicas autónomas de la República Argentina, susceptibles de tributar o tener que ser individualizadas de alguna manera por los entes de control. Las claves son asignadas por la Administración Federal de Ingresos Públicos (AFIP), para poder confeccionar el registro o censo de las mismas, para efectos administrativos y tributarios.


title: Clave Única de Identificación Tributaria

text: La CUIT fue creada en 1987 cuando el Director General de la Dirección General Impositiva era Carlos Marcelo Da Corte, durante la presidencia de Raúl Alfonsín, en virtud de lo dispuesto por la Ley 23.495. Su uso se hizo obligatorio ante todos los organismos del gobierno nacional en agosto de 1998.


text: Consta de un total de once (11) cifras: dos dígitos iniciales que indican el tipo global, seguido por ocho dígitos que corresponden, en el caso de personas físicas, al número de Documento Nacional de Identidad, y en el caso de empresas a un número de sociedad asignado por la AFIP, y finalmente un dígito verificador.


text: Para quienes trabajan en relación de dependencia, el mismo código toma el nombre de Código Único de Identificación Laboral (CUIL).


text: Quienes necesitan realizar operaciones que implican el pago de tributos (tal como varios tipos de compraventas registradas), pero que no clasifican como empleados o trabajadores autónomos, también pueden obtener de la misma agencia una "Clave de Identificación" (CDI).


text: La Clave Única de Identificación Tributaria de las personas físicas es un dato personal, en la medida que vincula a una persona con su identificación tributaria. No obstante, conforme la legislación argentina en materia de datos personales, en particular el artículo 5 de la Ley 25.326 de Protección de Datos Personales, la CUIT es unos de los datos de carácter personal que no requieren el consentimiento de su titular para su tratamiento. Al mismo tiempo, la CUIT de los contribuyentes es un dato de acceso público, que de hecho es publicada por la Administración Federal de Ingresos Públicos a través del Padrón de Personas Físicas y Jurídicas.


text: La CUIT se obtiene en la Administración Federal de Ingresos Públicos, existiendo un trámite para las personas físicas y otro para las personas jurídicas que se describen en el sitio oficial del citado organismo recaudador. El trámite debe realizarse ante la Agencia de la AFIP que corresponda al domicilio de la persona o entidad solicitante.


text: Tanto la CUIT (Clave Única de Identificación Tributaria) como el CUIL (Código Único de Identificación Laboral) constan de tres partes separados por guion:


text: En el siguiente ejemplo se toma como CUIT el número codice_1, donde codice_2 es el tipo, codice_3 es el número de DNI o número de sociedad y codice_4 es el dígito verificador. Cabe aclarar que para los casos de documentos de 7 dígitos (por ejemplo 1234567), se debe agregar un 0 al inicio, quedando de la siguiente forma: codice_5, de manera que la clave completa quede con el siguiente formato: codice_6


text: El dígito verificador se calcula usando el algoritmo Módulo 11. Para obtenerlo si no lo conocemos o si queremos calcularlo:


title: Lion (película)

text: Lion (en español, Un camino a casa) es una película biográfica dirigida por Garth Davis y escrita por Luke Davies. Está basada en la historia autobiográfica del hombre de negocios australiano Saroo Brierley y en su libro no ficcional "A Long Way Home", publicado en 2013. Es protagonizada por Dev Patel, Rooney Mara, David Wenham y Nicole Kidman. Fue estrenada mundialmente el 10 de septiembre de 2016 en el Festival Internacional de Cine de Toronto. El film fue estrenado comercialmente en Estados Unidos el 25 de noviembre de 2016 por The Weinstein Company.


title: Lion (película)

text: Saroo Brierley es un niño que con tan solo cinco años, mientras vivía con su hermano mayor Guddu, su madre y una hermana menor en Khandwa (Madhya Pradesh), se extravía en un tren y al llegar a Calcuta, se ve imposibilitado de comunicarse al no hablar bengalí, a miles de kilómetros de su hogar. Tras un largo viaje acaba siendo adoptado por una pareja australiana, quienes lo llevan a vivir a Tasmania (Australia). Veinticinco años después, con la única ayuda de la aplicación Google Earth, Saroo intentará encontrar a su familia biológica.


title: Lion (película)

text: El 24 de abril de 2013 se anunció que Garth Davis haría su debut como director con la película biográfica de Saroo Brierley, basada en su libro de memorias "A Long Way Home", para See-Saw Films y Sunstar Entertainment. En mayo de 2014 The Weinstein Company compró los derechos de distribución mundial del drama titulado "Lion" por . Luke Davies adaptó el libro para la película; mientras que Screen Australia y Fulcrum Media Finance la co-financiarían, See-Saw, Sunstar y Aquarius Films la producirían. Iain Canning, Angie Fielder y Emile Sherman fueron incluidos como productores de la cinta. En octubre de 2014 Dev Patel y Nicole Kidman fueron incluidos al reparto para interpretar los papeles principales del film. En enero de 2015 Nawazuddin Siddiqui, Priyanka Bose, Tannishtha Chatterjee y Deepti Naval se sumaron al elenco. En abril de 2015 así lo hacen Rooney Mara, David Wenham y Divian Ladwa. Pallavi Sharda también se sumó al reparto del film, interpretando al amigo de Saroo. Volker Bertelmann y Dustin O'Halloran compusieron el score de la cinta.


title: Lion (película)

text: La película recibió críticas mixtas después de su estreno en el Festival Internacional de Cine de Toronto. En Rotten Tomatoes posee un porcentaje de aprobación de 86%, basada en 209 críticas, con una calificación promedio de 7,3/10. En Metacritic tiene una puntuación de 69 sobre 100, con base en 45 críticos, indicando «críticas generalmente favorables».


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl en 3-D, también conocida como Las aventuras del niño tiburón y la niña de fuego o simplemente Sharkboy & Lavagirl, es una película estadounidense de aventura, fantasía y comedia, dirigida y escrita por Robert Rodriguez. Esta película utiliza la misma tecnología 3-D utilizada en . Se estrenó el 10 de junio de 2005.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Protagonizada por Taylor Lautner, Taylor Dooley y Cayden Boyd, acompañados por David Arquette, Kristin Davis y George López. Muchos de los conceptos y gran parte de la historia fueron concebidas por los hijos del director Robert Rodríguez.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Max (Cayden Boyd) es un niño que crea un mundo imaginario llamado Planeta Drool (similar a Fantasía), donde toda su imaginación y los sueños cobran vida. Él crea dos personajes, el primero es Sharkboy (Taylor Lautner), un joven que fue criado por tiburones tras perder a su padre en el mar. El segundo es Lavagirl (Taylor Dooley) que puede producir fuego y lava, pero tiene problemas para tocar objetos sin prenderlos en fuego. Max es el único que queda para proteger Planeta Drool. En la vida real, los padres de Max (David Arquette y Kristin Davis) tienen poco tiempo para él y no suelen apoyarlo en sus ideas como construir un robot, y en la escuela es acosado por varios de sus compañeros liderados por Linus (Jacob Davich). Sin embargo, él recibe la amistad de Marissa (Sasha Pieterse), la hija de su profesor, el Sr. Electricidad (George Lopez). Linus roba el Diario de Max (donde todos sus sueños se mantienen) y lo vandaliza a su antojo. Al día siguiente, un tornado ruge fuera de la escuela, y momentos después Sharkboy y Lavagirl aparecen y preguntan a Max para que fuera con ellos al Planeta Drool. Al llegar a través de un cohete de tiburón, Max se entera de que el mundo de los sueños está convirtiendo en un mundo de pesadillas, comandado por el Sr. Eléctrico (un robot basado en el profesor de Max, el Sr. Electricidad), originalmente electricista del mundo de los sueños, pero ahora corrompido y a las órdenes de alguien más.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Sharkboy y Lavagirl salvan a unos niños de una montaña rusa fuera de control. Luego, con Max,van a la guarida del Sr. Eléctrico y se enfrentan a él que rápidamente los deja en una parte del planeta Drool llamado Cementerio de los sueños donde algunos de los sueños de Max han sido olvidados por el. Ellos encuentran a Tobor (voz de George López), el robot de juguete que nunca terminó de ser construido por Max, que en el planeta tenía vida y era brillante por lo que pudo darles algunas respuestas. Además, separando sus ojos y boca del resto de su cuerpo, los lleva hasta el Tren del Pensamiento, un tren amarillo que se manejaba con la mente volando en el aire sin usar vías. Si bien en el viaje, los tres forman una amistad, pero se enfrentan a dificultades, como la ira de Sharkboy debido a los océanos congelados, y Lavagirl desesperada por encontrar su verdadero propósito en el Planeta Drool. Al chocar el tren, son perseguidos por el Sr. Eléctrico y sus sabuesos en todo el planeta y llegan a la Tierra de Leche y Galletas, un lugar de comidas dulce gigante donde Tobor había dicho que Max podría soñar sin tener pesadillas, habitado por dos gigantes que se parecen a los padres de Max, solo que a diferencia de ellos, ellos son felices. Max cuenta que vio un objeto con forma de corazón, lo que Sharkboy reconoce como el Corazón de Cristal. Entonces deciden visitar a la princesa de hielo y obtener el amuleto, que puede detener el tiempo, dándoles tiempo suficiente para llegar al centro del Planeta Drool y arreglar el mundo de los sueños. Sin embargo, son capturados por el Sr. Eléctrico y entregados a Linus (ahora con el alias Minus), que ha alterado el mundo de los sueños con el propio diario de sueños de Max y atrapa a los tres en una jaula. Sharkboy se molesta y tiene un frenesí de tiburón, con el que destruye la jaula. Max recupera el diario de sueños de Minus mientras que él está durmiendo, después de la fuga de los tres. Max le informa a Sharkboy que su padre está vivo en su libro, pero cuando Lavagirl quiere saber lo que dice acerca de ella, ella quema el libro en cenizas. En su furia, Lavagirl enfrenta Max y le pregunta por qué ella estaba hecha de lava, pero se calma por Sharkboy.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Con el poco tiempo que queda, Max, Sharkboy y Lavagirl (quien queda congelada temporalmente al agarrar un falso Corazón de Cristal) llegan a la princesa de hielo (Sasha Pieterse), después de un encuentro con el Guardián de Hielo (voz de George Lopez). Ella les entrega el corazón de cristal, pero encuentran que es demasiado tarde para detener la corrupción. El Sr. Eléctrico provoca a Sharkboy para que salte al agua llena de anguilas eléctricas, aparentemente muere. Lavagirl salta en el agua para rescatar a Sharkboy pero "muere" momentos después. La cabeza de Tobor aparece y convence a Max para soñar un sueño mejor, que a su vez revive a Sharkboy, quien lleva a Lavagirl a un volcán, donde revive. Max es testigo de su renacimiento y concluye que su propósito es ser como una luz contra las nubes oscuras que poco a poco han sumido los cielos del planeta Drool. Max ahora con sus nuevos "poderes" descongela el océano para que Sharkboy pueda pelear con la ayuda de los tiburones contra el Sr. Eléctrico y pelea contra Minus hasta que lo convence de dejar de corromper el planeta Drool.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: El Sr. Eléctrico se niega a aceptar el mundo de los sueños nuevos, y se dirige hacia la Tierra para matar a Max mientras está soñando. Max se despierta de nuevo en su clase en el centro de la tormenta. El Sr. Eléctrico aparece y los Padres de Max están atrapados en la tormenta, pero los salvan Sharkboy y Lavagirl. Max le da al corazón de cristal a Marissa, lo que le permite obtener los poderes de la Princesa de Hielo, que utiliza para congelar y destruir al Sr. Eléctrico. Sr. Electricidad, Linus y Max hacen la paz entre sí, y Max se reúne con sus padres.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Al final, Max le cuenta a su clase que el Planeta Drool se convirtió en un mundo de sueños buenos de nuevo, Sharkboy se convierte en el Rey del Océano, y Lavagirl se convierte en la Reina de los Volcanes (incluso los acuáticos) y Max termina la construcción de Tobor con sus padres y finalmente Tobor queda listo.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Escrita y dirigida por Robert Rodriguez, "Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl" pretende enseñar el poder de convertir los sueños en realidad. Para trasladarse a este mundo ideal lleno de montañas rusas y con un cielo violeta, Rodríguez empleó personajes que habían salido de la mente de su hijo de siete años, Racer Max, mucho antes de que él se plantease dirigir el largometraje del que su mujer, Elizabeth Avellaneda, es productora. David Arquette y Cayden Boyd protagonizan esta película que, según Rodríguez, ha sido creada "por una familia para otras familias" con el fin de mostrar el poder de la creatividad y la imaginación.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: El Director Robert Rodriguez compuso por piezas la partitura a sí mismo, con contribuciones de compositores John Debney y Graeme Revell. Green Day al parecer fueron puestos para contribuir con ""Wake Me Up When September Ends"" a la banda sonora, pero Robert Rodríguez lo negó.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: En la época del estreno de la película, Rodríguez escribió que una serie de novelas para niños titulado "Sharkboy y Lavagirl Adventures" con el aclamado escritor de ciencia ficción Chris Roberson. Incluyen libro 1, "El soñador de día" y el libro 2, "Volver a planeta drool", que anuncia que se continuará en un tercer volumen, "Sueño profundo", que todavía tiene que aparecer. Se ilustran a lo largo por Alex Toader, quien diseñó los personajes y ambientes para la película y la anterior franquicia Spy Kids.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: En el primer libro, la historia de la película es contada desde perspectiva de Lavagirl y de Sharkboy, con al menos un nuevo evento. En regreso al planeta babeando, Sharkboy, recordando su encuentro con el Imagineer en el primer libro, continúa la búsqueda de su padre al intentar volver al mundo de los sueños. Se encuentra con una muy aburrida Lavagirl en la ciudad submarina, donde ella ahora impera como reina, y juntos se embarcan en un viaje subterráneo. Se encuentran con pirañas, un gigantesco oso rojo y una ciudad habitada por los sueños de épocas pasadas, donde se mantuvieron cautivos por superhéroes, piratas y vaqueros. Al final, después de aprender los secretos de la ciudad, Sharkboy aún espera encontrar a su padre y Lavagirl los secretos de su origen.


title: Las aventuras de Sharkboy y Lavagirl

text: Jeff Jensen de Entertainment Weekly elogió a otro libro que aparecen en la época de la película, las aventuras de "SharkBoy y LavaGirl: la película Storybook" (de Racer Max Rodríguez y Robert Rodríguez), como muy lejos de la relación de cuentos películas generalmente e ilustraciones "caricaturesco pero detallado de también elogiado Alex Toader".


title: Scandal (serie de televisión)

text: Scandal es una serie de televisión estadounidense, creada por Shonda Rhimes y protagonizada por Kerry Washington. La serie comenzó a emitirse el 5 de abril de 2012 en la cadena ABC. y terminó de emitirse el 19 de abril de 2018. El personaje de la protagonista Kerry Washington está basado parcialmente en Judy Smith, jefa de prensa de la administración de George H. W. Bush y que además es coproductora ejecutiva de la serie. La serie tiene lugar en Washington D. C. y se centra en la agencia de gestión de crisis de Olivia Pope, "Olivia Pope & Associates" (Olivia Pope & Asociados), y en su personal, así como en el personal de la Casa Blanca, entre los que destacan el presidente de Estados Unidos, Fitzgerald Grant III, su jefe de gabinete, Cyrus Beene, y la primera dama, Mellie Grant.


title: Scandal (serie de televisión)

text: Olivia Pope (Kerry Washington) es una abogada experta manejando crisis y escándalos. A ello se dedica en pleno Washington, siendo cliente suyo hasta el mismísimo presidente de los Estados Unidos. Su misión, y la de su equipo, es proteger y defender la imagen y las vidas de sus clientes, normalmente pertenecientes a la élite del país.


title: Scandal (serie de televisión)

text: A principios de 2011, se anunció que Shonda Rhimes estaba desarrollando un nuevo piloto. En febrero, Kerry Washington fue elegida para un papel principal.


title: Scandal (serie de televisión)

text: La primera temporada tuvo nueve papeles que recibieron la categoría de estrellas invitadas, incluyendo a Kerry Washington como protagonista de la serie, Olivia Pope, exdirectora de Comunicaciones de la Casa Blanca con su propia firma de gestión de crisis. Columbus Short interpretó al personaje Harrison Wright, mientras que Darby Stanchfield interpretó a Abby Whelan, quien comienza una relación con David Rosen. Katie Lowes actuó como Quinn Perkins, y Guillermo Díaz interpretó al personaje Huck, el problemático técnico que trabaja para Olivia. Jeff Perry interpretó a Cyrus Beene, el Jefe de Estado Mayor en la Casa Blanca. Joshua Malina interpretó a David Rosen, el Fiscal de los Estados Unidos que desarrolla una relación con Abby. Bellamy Young interpretó a la primera dama Melody "Mellie" Grant, mientras que Tony Goldwyn interpretó al presidente Fitzgerald "Fitz" Thomas Grant III.


title: Scandal (serie de televisión)

text: Varios cambios en el elenco ocurrieron para la segunda temporada. Henry Ian Cusick salió del programa y no regresó como su personaje Stephen Finch para la segunda temporada, ya que el actor y showrunner Shonda Rhimes tomó la decisión mutua de no regresar por segundo año. Tanto Bellamy Young, como primera dama de los Estados Unidos, como Joshua Malina, como David Rosen, fueron promovidos.


title: Scandal (serie de televisión)

text: El 14 de junio de 2013, Scott Foley fue ascendido a regular a partir de la tercera temporada. Lisa Kudrow se anunció que se uniria al elenco el 28 de agosto y se reveló que interpretaría a la congresista Josephine Marcus durante varios episodios. Se anunció que el alumno de Private Practice Paul Adelstein se uniría al elenco como Leo Bergen, sin embargo, en el momento del anuncio, los detalles sobre a quién interpretaría se mantenían en secreto. El 23 de septiembre de 2013, se anunció que Sally Pressman desempeñaría un papel recurrente en el programa, que resultó ser la hermana de la congresista Josephine Marcus, interpretada por Lisa Kudrow. Jack Coleman se unió al elenco en un papel recurrente como Daniel Douglas, el esposo de la vicepresidenta Sally Langston.


title: Scandal (serie de televisión)

text: El 5 de noviembre de 2013, Khandi Alexander fue elegida en un papel recurrente como la madre de Olivia para un arco de episodios múltiples. El 3 de diciembre de 2013, se anunció que el programa estaba eligiendo un nuevo papel como un "chico guapo y carismático" llamado Andrew, que sería un interés amoroso para el personaje de Bellamy Young, Mellie. Unos días después, el 6 de diciembre se anunció que el actor Jon Tenney había conseguido el papel de Andrew. El 28 de enero de 2014, se anunció que "Scandal" estaba interpretando a los personajes de Jerry Grant y Karen Grant, Tony Goldwyn y los hijos de los personajes de Bellamy Young como protagonistas invitados. Una semana después, el 6 de febrero de 2014, se informó que los papeles protagonistas invitados de Jerry y Karen habían sido interpretados por Dylan Minnette y Madeline Carroll. El dúo apareció en el decimoquinto episodio, además del final de temporada.


title: Scandal (serie de televisión)

text: El 25 de abril de 2014, se anunció que Columbus Short no regresaría para la cuarta temporada debido a razones personales. En una entrevista con la creadora del programa, Shonda Rhimes, reveló que el personaje de Short, Harrison Wright, sería asesinado. La presentadora de televisión Ellen DeGeneres reveló en Twitter que su esposa, Portia de Rossi, había sido elegida para una "trama alto secreto" en múltiples episodios.