title: Kamehameha I

text: Cuando Kamehameha avanzó por Pali, sus tropas recibieron el impacto de los cañones. Desesperado, asignó dos divisiones con sus mejores guerreros que ascendieran a Pali. Al alcanzar los cañones por detrás, lograron sorprender a los artilleros de Kalanikupule y hacerse con el control de estos. Debido a la pérdida de sus armas, las tropas de Kalanikupule fueron presa del desorden. Muchos fueron despeñados desde las cumbres de Pali. Kaʻiana murió en combate; Kalanikupule fue capturado algún tiempo después y sacrificado a Kukaʻilimoku.


title: Kamehameha I

text: Kamehameha era ahora "aliʻi nui" de toda la parte de Hawái al este de Oʻahu, pero las islas de Kauaʻi y Niʻihau se le resistían repetidamente. Cuando intentó invadir las islas en 1796, su gobernador en Hawaiʻi, Namakeha, encabezó una revuelta en su contra y Kamehameha se vio obligado a regresar. Volvió a intentarlo en 1803, pero en esta ocasión primero cayeron enfermos sus guerreros y después el propio Kamehameha, aunque se recuperó. Durante este tiempo, Kamehameha organizó la mayor armada jamás vista en Hawái - con goletas construidas en el extranjero y enormes cañones de guerra, equipada con cañones y llevando un amplio ejército. Kaumualiʻi, "aliʻi nui" de Kauaʻi, que había observado cómo Kamehameha componía sus fuerzas invasoras, decidió que tendría mayores posibilidades negociando que en el campo de batalla. Es posible que también le influyeran los comerciantes extranjeros, testigos de las continuas disputas entre Kamehameha y Kaumualiʻi, que ponían en peligro el comercio de madera de sándalo.


title: Kamehameha I

text: En 1810, Kaumualiʻi se convirtió en vasallo de Kamehameha, que a partir de entonces sería el único soberano de la cadena de islas de Hawái.


title: Kamehameha I

text: Como rey, Kamehameha dio varios pasos para asegurarse de que las islas seguían siendo un reino unido incluso después de su muerte. Unificó el sistema legal y utilizó los productos que obtuvo de los impuestos para fomentar el comercio con Europa y Estados Unidos. Kamehameha no permitió a los no hawaianos poseer tierras, situación que se mantuvo hasta la Gran Mahele de 1848. Este decreto garantizó la independencia de Hawái en una época en que las demás islas del Pacífico pertenecían ya a potencias coloniales.


title: Kamehameha I

text: De hecho, el Reino de Hawái que estableció Kamehameha conservó su independencia, excepto durante un periodo de cinco meses de ocupación británica en 1843, hasta su anexión a Estados Unidos en 1898. Gracias a este legado, Kamehameha se ganó el epíteto de "Napoleón del Pacífico".


title: Kamehameha I

text: Kamehameha también instauró la "Mamalahoa", o la "ley del remo astillado". Sus orígenes son anteriores a la unificación de la isla de Hawái, en 1782, cuando durante una incursión, el pie de Kamehameha quedó atrapado en una roca. Un pescador de la zona, temeroso por su familia, asestó a Kamehameha un fuerte golpe en la cabeza con un remo, que se astilló. Kamehameha quedó aturdido y fue dado por muerto, dándole tiempo al pescador y a su acompañante de escapar. Doce años más tarde, trajeron al mismo pescador ante Kamehameha para ser castigado. El rey Kamehameha no obstante se culpó a sí mismo por atacar a gente inocente, regalando al pescador tierras y liberándole después. Proclamó la nueva ley, "Dejen a toda persona mayor, mujer o niño tendido junto al camino a salvo". Se calcula que esta ley, que estipulaba el bienestar de los no combatientes en tiempos de guerra, salvó miles de vidas durante las campañas de Kamehameha. Se convirtió en la primera ley escrita del Reino de Hawái y sigue figurando en la constitución estatal hasta el día de hoy.


title: Kamehameha I

text: A pesar de que acabó con los sacrificios humanos, Kamehameha fue hasta el final seguidor de la religión hawaiana y de las tradiciones hawaianas (como el Lua). Creía tan firmemente en su religión y su cultura que ejecutaba a aquellos súbditos que infringieran el kapu. Aunque recibió a cristianos, parece ser que no les tomaba muy en serio.


title: Kamehameha I

text: Cuando falleció Kamehameha en 1819, su fiel amigo el Honorable Ulumāheihei Hoapili ocultó su cuerpo. A día de hoy el lugar donde reposan sus restos sigue siendo un misterio. En el salón de las estatuas del Capitolio de los Estados Unidos se encuentra una escultura que le representa.


title: Kamehameha I

text: Uno de sus principales consejeros fue el jerezano Francisco de Paula Marín y Grassi, quien estuvo a su servicio desde 1795 hasta el final del rey prestando todo tipo de servicios en asuntos militares, diplomáticos, económicos y hasta de salud (fue su médico personal).


title: Varanus

text: Varanus es un género de saurópsidos escamosos que comprende numerosas especies de grandes lagartos de cabeza pequeña, cuello largo, cuerpo y patas gruesas, y cola larga y fuerte.


title: Varanus

text: Todas las especies del género están amparadas por el acuerdo de Washington (CITES). En su mayoría en el apéndice II y algunas como "V. komodoensis" en el apéndice I.


title: Fandom

text: Fandom (formado por la voz "fan" y el sufijo "-dom") es un término de origen anglófono procedente de la contracción de la expresión inglesa "Fan Kingdom" («reino fan») que se refiere al conjunto de aficionados a algún pasatiempo, persona o fenómeno en particular. Un término equivalente en español es fanaticada o afición.


title: Fandom

text: Entre las actividades más comunes del "fandom" están el "cosplay", los "doujinshi" o "fanzines" (dependiendo si son japoneses u occidentales), las historias de "fanfiction", el "vidding", las convenciones temáticas (como las Comic-Cons), los "fanart", el "fansub", los "scanlation" y la colección de "merchandising" relativa al objeto de su admiración.


title: Fandom

text: Cuando el "fandom" de un determinado producto ficcional desarrolla una serie de contenidos no canónicos que mantienen un fuerte vínculo con la obra original y que pueden funcionar como mensaje publicitario, se habla de "fanadvertising".


title: Gosén

text: Gosén o la Tierra de Gosén (hebreo: גֹּשֶׁן, tiberiano: /ɡoːʃɛn/) es un lugar o nombre mencionado en la historia bíblica de José el Patriarca. La Septuaginta presenta el nombre como Gesan (griego: γεσαν, /'ɡe.zən/), y Artapano como Kessan /'ke.sən/, como el egipcio ().


title: Gosén

text: Gosén/Gesan está a pocos kilómetros al sur de la antigua capital de Avaris (egipcio: ), donde fue construida la ciudad de Pi-Ramsés.


title: Gosén

text: En la dinastía XII de Egipto, Avaris fue un gran centro administrativo, convirtiéndose después en la capital de la XIV y XV dinastías hicsas de Egipto. Fue aquí donde José tuvo su casa. En Génesis 45:10, Gosén parece haber sido la zona de Egipto cercana al palacio del Faraón de José, en el Delta del Nilo, quien residía una parte del año en Menfis. Kenneth Kitchen escribió que a la familia de José le fue asignada la tierra en Gosén (después llamada Ramsés por Faraón (Génesis 47:6,11).Kitchen concluyó que ya que "Ramsés y Raamsés son términos idénticos, Gosén puede haber estado en las tierras cercanas a Ro-waty y Avaris, cerca de Canaán.


title: Gosén

text: Y José dijo a sus hermanos, y a la casa de su padre: Subiré y lo haré saber a Faraón, y le diré: Mis hermanos y la casa de mi padre, que estaban en la tierra de Canaán, han venido a mí.


title: Gosén

text: Y los hombres son pastores de ovejas, porque son hombres ganaderos; y han traído sus ovejas y sus vacas, y todo lo que tenían. Y cuando Faraón os llamare y dijere: ¿Cuál es vuestro oficio? Entonces diréis: Hombres de ganadería han sido tus siervos desde nuestra juventud hasta ahora, nosotros y nuestros padres; a fin de que moréis en la tierra de Gosén, porque para los egipcios es abominación todo pastor de ovejas."


title: Gosén

text: José fue jefe de ministros de uno o más faraones cuya identidad no se ha establecido de manera certera. "The Oxford History of the Biblical World" hace notar la falta en general de referencias bíblicas específicas hacia los sitios en Egipto, con la sola excepción de las ciudades de Pithom y Raamsés (Avaris).


title: Gosén

text: Según la tradición, los israelitas vivieron en paz en Gosén por 400 años, hasta que llegó un nuevo rey a Egipto, quien "no conocía acerca de José" (Éxodo 1:8) y los redujo a la esclavitud. Se dice que la estancia israelita en Egipto duró 400 años, de acuerdo a la interpretación literal del texto del Éxodo; sin embargo, hay interpretaciones que difieren de las fechas dadas en la Biblia que argumentan que solo fueron 210 años.


title: Gosén

text: La identidad del Faraón del Éxodo es incierta. Se afirma que fue Ramsés II o su sucesor Merenptah. Otros apoyan el argumento de que fue Amenofis II o su padre Tutmosis III. También se ha sugerido por una pequeña cantidad de eruditos que pudieron haber sido Amosis I (en el "El Éxodo descodificado"), Horemheb o Ramsés I.


title: June Carter Cash

text: Valerie June Carter (Maces Spring, Virginia; 23 de junio de 1929-Nashville, Tennessee; 15 de mayo de 2003) fue una cantante, compositora, actriz, comediante, filántropa estadounidense. Tocaba la guitarra, el banjo, y el autoarpa.


title: June Carter Cash

text: En marzo de 1943, junto con su madre Maybelle y sus hermanas Helen y Anita formaron el grupo "country" Mother Maybelle & the Carter Sisters. A pesar de no poseer el talento vocal de sus hermanas, desarrolló un don especial para la comedia.


title: June Carter Cash

text: En 1950 se integró en el grupo Opry, formado por diversos artistas que hacían giras. Allí la familia se hizo amiga de Hank Williams, Elvis Presley y Johnny Cash, con quien comenzó a establecer una complicada relación. Con su complexión delgada, June a menudo optaba por las actuaciones cómicas del grupo, al lado de estrellas como Faron Young y Webb Pierce.


title: June Carter Cash

text: Se casó tres veces, primero con el cantante de "honky tonk" Carl Smith el 9 de julio de 1952, de quien se divorció en 1956. Tuvieron una hija: Carlene Carter. El 11 de noviembre de 1957 se casó con el camionero Edwin «Rip» Nix, con quien tuvo otra hija, Rozanna (Rosie Nix Adams). Se divorció en 1966. Ambas hijas son cantantes.


title: June Carter Cash

text: En aquellos momentos a menudo actuaba haciendo dúos con Cash. Su relación se fue viendo afectada por la caída de Johnny en la drogadicción y la bebida, de las que logró recuperarse gracias a la ayuda de June y su familia. En 1968 se casó con él, su tercer marido, después de que este le pidiera matrimonio públicamente durante un concierto. La pareja tuvo un hijo dos años más tarde, John Carter Cash, también cantante.


title: June Carter Cash

text: En 1967, junto con Cash, ganó un premio Grammy en la categoría "Best Country & Western Performance, Duet, Trio Or Group (vocal or instrumental)" por la canción «Jackson». En 1970 fueron galardonados otra vez en la misma categoría con «If I Were a Carpenter».


title: June Carter Cash

text: En 1999 ganó otro premio Grammy por su álbum "Press On". Su último álbum, "Wildwood Flower", se lanzó de forma póstuma en 2003, ganando dos Grammys adicionales. Contiene, además, extractos de la película de las sesiones de grabación que tenían lugar en la propiedad familiar de los Carter en Hiltons, Virginia.


title: June Carter Cash

text: June murió el 15 de mayo de 2003 en Nashville, Tennessee, después de las complicaciones que siguieron a una operación a corazón abierto. Fue enterrada en los jardines Hendersonville Memory en Hendersonville, Tennessee. Su marido murió tan solo cuatro meses más tarde.


title: June Carter Cash

text: La vida de Carter y su esposo fue llevada a la pantalla grande en la película "Walk the Line", donde la personificación de June estuvo a cargo de Reese Witherspoon, quien logró un Óscar por su interpretación.


title: Sinestesia (arte)

text: La sinestesia es una figura retórica que, además de la mezcla de sensaciones auditivas, visuales, gustativas, olfativas y táctiles, asocia elementos procedentes de los sentidos físicos con sensaciones internas (sentimientos). Se le vincula con la metáfora, por lo que a veces recibe el nombre de metáfora sinestésica.


title: Sinestesia (arte)

text: Hay precedentes del uso de este tropo ya en la literatura clásica, como por ejemplo en Virgilio. En España fue utilizada por los escritores barrocos, pero fueron los poetas franceses de finales del quienes la pusieron de moda en la lírica, especialmente en la corriente denominada simbolismo, que en España apareció subsumida dentro del llamado modernismo literario. Así, por ejemplo, el poeta simbolista francés Arthur Rimbaud creó un soneto dedicado a las vocales, adjudicando a cada una de ellas un color distintivo, y los poetas modernistas como Rubén Darío podían hablar de "sonoro marfil" o de "dulces azules" (gusto más vista). En este caso, se trata de una sinestesia de primer grado, ya que son impresiones de dos sentidos corporales diferentes; pero si se asocia la impresión de un sentido del cuerpo no a otra impresión de un sentido diferente, sino a una emoción, un objeto o una idea (asociaciones abstractas, cuestión está debatida singularmente por Francisco Acuyo en "Fisiología de un espejismo"), se trata ya de una sinestesia degradada o indirecta, también llamada sinestesia de segundo grado, por ejemplo, "agria melancolía".


title: Sinestesia (arte)

text: Pero es Juan Ramón Jiménez quien la emplea con mayor asiduidad y perfección, al que seguirán después los poetas del 27:


title: Sinestesia (arte)

text: Las asociaciones sinestésicas favorecen la memorización de conceptos abstractos, al vincularlos con realidades sensibles.


title: Sinestesia (arte)

text: Personajes como Charles Baudelaire, Nikolái Rimski-Kórsakov, Vladimir Nabokov, Marcel Proust, Aleksandr Skriabin, Olivier Messiaen y David Hockney, entre otros, poseen -o poseían- esta facultad.


title: Sinestesia (arte)

text: Resulta particular el caso del compositor ruso Aleksandr Skriabin, cuya habilidad sinestésica influyó decisivamente en su obra. Su principal virtud fue asociar tonalidades con colores determinados. Su sistema de colores, a diferencia de la mayoría de las experiencias sinestésicas, se ordena según el círculo de quintas, basado en el sistema que Sir Isaac Newton describe en su libro "Opticks". Nótese que Skriabin, según sus estudios teóricos, no reconocía diferencias entre una tonalidad mayor y otra menor con el mismo nombre (por ejemplo: Do Mayor y Do Menor). Muchos de los trabajos de Skriabin en esta materia están influenciados por doctrinas teosóficas.


title: Sinestesia (arte)

text: En su autobiografía "Recuerdos", Serguéi Rajmáninov incluyó una conversación que había tenido con Skriabin y Rimski-Kórsakov (quien también poseía la condición) acerca de la habilidad sinestésica de Skriabin. Rajmáninov se sorprendió al darse cuenta de que ambos asociaban de manera muy similar notas y colores. Rajmáninov se mostró escéptico, señalando que Skriabin asociaba el Mi bemol con el color púrpura, mientras que Rimski-Kórsakov lo hacía con el azul. Sin embargo, Rimski-Kórsakov le hizo notar que un pasaje de la opera de Rajmáninov "El miserable Caballero" sustentaba su asociación: la escena en la que el viejo barón abre un baúl con un tesoro lleno de oro y joyas brillando estaba escrita en Re, es decir, en amarillo oro. Skriabin escribió a Rajmáninov diciéndole que "su intuición ha seguido inconscientemente las leyes que su razón ha negado".


title: Sinestesia (arte)

text: Otros compositores han dejado también constancia de percepciones sinestésicas. Mozart, por ejemplo, afirmó que percibía la tonalidad de "Fa" (F) en color amarillo.


title: Lectio Divina

text: En Cristianismo occidental como el Catolicismo, Luteranismo o Anglicanismo, Lectio Divina es una práctica monástica tradicional de lectura de las escrituras, meditación y oración destinada a promover la comunión con Dios y aumentar el conocimiento de la palabra de Dios Logos (cristianismo). En opinión de un comentarista, no trata las Escrituras como textos para estudiar, sino como la palabra viva.


title: Lectio Divina

text: Tradicionalmente, "Lectio Divina" tiene cuatro pasos separados: leer; meditar; rezar; contemplar. Primero se lee un pasaje de las Escrituras, luego se reflexiona sobre su significado. A esto le sigue la oración y la contemplación de la Palabra de Dios.


title: Lectio Divina

text: El enfoque de la "Lectio Divina" no es un análisis teológico de los pasajes bíblicos, sino verlos con Cristo como la clave de su significado. Por ejemplo, dada la declaración de Jesús en Juan 14:27: "La paz os dejo; mi paz os doy", un enfoque analítico se centraría en el motivo de la declaración durante la Última Cena, el contexto, etc. En la "Lectio Divina", sin embargo, el practicante "entra" y comparte la paz de Cristo en lugar de "diseccionarla". En algunas enseñanzas cristianas, se entiende que esta forma de oración meditativa conduce a un mayor conocimiento de Cristo.


title: Lectio Divina

text: Las raíces de la reflexión e interpretación de las escrituras se remontan a Orígenes en el , después de quien Ambrosio les enseñó a Agustín de Hipona. La práctica monástica de "Lectio Divina" fue establecida por primera vez en el por Benedicto de Nursia y luego fue formalizada como un proceso de cuatro pasos por el Cartujo monje Guigo II durante el . En el , la constitución "Dei verbum" del Concilio Vaticano II recomendó la "Lectio Divina" al público en general y su importancia fue afirmada por el Papa Benedicto XVI a principios del .


title: Lectio Divina

text: Antes del comienzo de las comunidades monásticas del cristianismo occidental, una contribución clave a la fundación de "Lectio Divina" vino de Orígenes en el , con su visión de la "Escritura como sacramento". En una carta a Gregory of Neocaesarea Orígenes escribió: "Cuando te dedicas a lo divino... busca el significado de las palabras divinas que están ocultas a la mayoría de la gente". Orígenes creía que La Palabra (es decir, "Logos") estaba encarnado en las Escrituras y, por lo tanto, podía tocar y enseñar a los lectores y oyentes. Orígenes enseñó que la lectura de las Escrituras podría ayudar a ir más allá de los pensamientos elementales y descubrir la sabiduría superior escondida en la "Palabra de Dios".


title: Lectio Divina

text: En el enfoque de Orígenes, el principal elemento interpretativo de la Escritura es Cristo. En su opinión, todos los textos bíblicos son secundarios a Cristo y son solo revelaciones en la medida en que se refieren a Cristo como La Palabra de Dios. En este punto de vista, usar a Cristo como la "clave interpretativa" desbloquea el mensaje en los textos bíblicos.


title: Lectio Divina

text: El "papel primordial" de Orígenes en la interpretación de las Escrituras fue reconocido por el Papa Benedicto XVI. Los métodos de Orígenes fueron luego aprendidos por Ambrosio de Milán, quien hacia el final del los enseñó a San Agustín, introduciéndolos así en las tradiciones monásticas de la Iglesia occidental después de eso.


title: Lectio Divina

text: En el , cuando los Padres del Desierto comenzaron a buscar a Dios en los desiertos de Palestina y Egipto, produjeron modelos tempranos de monaquismo cristiano que persistieron en la Iglesia Oriental. Estas primeras comunidades dieron lugar a la tradición de una vida cristiana de "oración constante" en un marco monástico. Aunque los monjes del desierto se reunían para escuchar la recitación de las Escrituras en público, y luego recitaban esas palabras en privado en sus celdas, esta no era la misma práctica que lo que más tarde se convirtió en "Lectio Divina", ya que no implicaba ningún paso meditativo.


title: Lectio Divina

text: Después de Orígenes, Padres de la Iglesia como Ambrosio de Milán, Agustín de Hipona y San Hilario de Poitiers utilizaron los términos "Lectio Divina" y "Lectio Sacra" para referirse a la lectura de la Escritura.


title: Lectio Divina

text: Según Jean Leclercq, OSB, los fundadores de la tradición medieval de la "Lectio Divina" fueron San Benito y Gregorio Magno. Sin embargo, los métodos que emplearon tenían precedentes en el período bíblico tanto en hebreo como en griego. Un texto que combina estas tradiciones es Romanos 10: 8-10 donde Apóstol Pablo se refiere a la presencia de la palabra de Dios en la "boca o corazón" del creyente. Fue la recitación del texto bíblico lo que proporcionó el fundamento de la "Lectio Divina".


title: Lectio Divina

text: Con el lema "Ora et labora" ("Orar y trabajar"), la vida diaria en un monasterio benedictino constaba de tres elementos: oración litúrgica, trabajo manual y "Lectio Divina", una tranquila lectura orante de la Biblia. Esta lectura lenta y reflexiva de la Escritura, y la consiguiente reflexión sobre su significado, fue su meditación cristiana. Esta práctica espiritual se llama "lectura divina" o "lectura espiritual" "lectio divina".


title: Lectio Divina

text: Benedicto escribió: "La ociosidad es enemiga del alma. Por lo tanto, los hermanos deberían tener períodos específicos de trabajo manual así como de lectura en oración ["lectio divina"]". La Regla de San Benito (capítulo # 48) estipulaba tiempos y modales específicos para la "Lectio Divina". Toda la comunidad de un monasterio debía participar en las lecturas durante el domingo, excepto aquellos que tuvieran otras tareas que realizar.


title: Lectio Divina

text: A principios del , San Bernardo de Claraval jugó un papel decisivo en volver a enfatizar la importancia de la "Lectio Divina" dentro de la orden Cisterciense. Bernardo consideró la "Lectio Divina" y la contemplación guiada por el Espíritu Santo como las claves para nutrir la espiritualidad cristiana.


title: Lectio Divina

text: La progresión de la lectura de la Biblia, la meditación, la oración y la consideración amorosa por Dios, fue descrita formalmente por primera vez por Guigo II, un Cartujo monje y prior de Grande Chartreuse que murió a finales del sigloXII. La orden de la Cartuja sigue su propia Regla, llamada Estatutos, en lugar de la Regla de San Benito.


title: Lectio Divina

text: El libro de Guigo II "La escalera de los monjes" está subtitulado "una carta sobre la vida contemplativa" y se considera la primera descripción de la oración metódica en la tradición mística occidental. En las cuatro etapas de Guigo, uno lee primero, lo que lleva a pensar (es decir, meditar sobre) el significado del texto; ese proceso a su vez lleva a la persona a responder en oración como la tercera etapa. La cuarta etapa es cuando la oración, a su vez, apunta al don de la quietud silenciosa en la presencia de Dios, llamado contemplación.


title: Lectio Divina

text: Guigo nombró los cuatro escalones de esta "escalera" de oración con los términos latinos "lectio", "meditatio", "oratio" y "contemplatio". En el , la regla Carmelita de San Alberto prescribió a los Carmelitas la meditación diaria en oración sobre la Palabra de Dios, es decir, rumiar día y noche la Ley Divina. La "Lectio Divina" junto con la celebración diaria de la liturgia es hasta el día de hoy el pilar de la oración en el Carmelo.


title: Lectio Divina

text: En el , Gerard de Zutphen se basó en la "Escalera de Guigo" para escribir su obra principal "Sobre las ascensiones espirituales". Zutphen advirtió contra la meditación considerada sin leer las escrituras, y enseñó que la lectura prepara la mente para que la meditación no caiga en errores. De manera similar, enseñó que la meditación prepara la mente para la contemplación.


title: Lectio Divina

text: A principios del , los métodos de "oración metódica" habían llegado a España y San Juan de la Cruz enseñó las cuatro etapas de Guigo II a sus monjes. Durante el siglo, los reformadores protestantes como Juan Calvino continuaron abogando por la "Lectio Divina". Una versión Reformada de la " Lectio Divina " también era popular entre los Puritanos: Richard Baxter, un teólogo puritano, defendió la práctica.


title: Lectio Divina

text: A mediados del , el enfoque Crítica histórica del análisis bíblico que había comenzado más de un siglo antes y se centró en determinar la historicidad de los episodios del evangelio, había quitado parte del énfasis en la difusión " Lectio Divina " fuera de las comunidades monásticas. Sin embargo, la primera parte del fue testigo de un renacimiento en la práctica, y a mediados de siglo comenzaron a aparecer libros y artículos sobre la " Lectio Divina " dirigidos al público en general.


title: Lectio Divina

text: En 1965, uno de los principales documentos del Concilio Vaticano II, la constitución dogmática 'Dei verbum' '("Palabra de Dios") enfatizó el uso de la "Lectio Divina". En el 40 aniversario de " Dei verbum " en 2005, Papa Benedicto XVI reafirmó su importancia y declaró:


title: Lectio Divina

text: En su discurso del Ángelus del 6 de noviembre de 2005, Benedicto XVI enfatizó el papel del Espíritu Santo en la "Lectio Divina": In sus discursos anuales de Cuaresma a los sacerdotes de la Diócesis de Roma, el Papa Benedicto, principalmente después del Sínodo de los Obispos sobre la Biblia de 2008, enfatizó la importancia de la " Lectio Divina ", como en 2012, cuando usó Efesios 4 1-16 en un discurso sobre ciertos problemas a los que se enfrenta la Iglesia. De antemano, él y el Papa Juan Pablo II habían utilizado un formato de preguntas y respuestas. "Una condición para la " Lectio Divina " es que la mente y el corazón estén iluminados por el Espíritu Santo, es decir, por el mismo Espíritu que inspiró las Escrituras, y que se acerquen a ellos con una actitud de" audiencia reverencial ".


title: Lectio Divina

text: Desde la última parte del , la popularidad de la " Lectio Divina " ha aumentado fuera de los círculos monásticos y muchos católicos laicos, así como algunos protestantes, la practican, a veces llevando un "diario de Lectio" en el que registran sus pensamientos y contemplaciones después de cada sesión. La importancia de la "Lectio Divina" también se enfatiza en la Comunión Anglicana.


title: Lectio Divina

text: Históricamente, la "Lectio Divina" ha sido una "práctica comunitaria" realizada por los monjes en los monasterios. Aunque se puede abordar de forma individual, no debe olvidarse su elemento comunitario.


title: Lectio Divina

text: La "Lectio Divina" se ha comparado con el 'deleite de la Palabra': primero, el tomar un bocado ("lectio"); luego masticarlo ("meditatio"); saborear su esencia ("oratio") y, finalmente, "digerirla" y hacerla parte del cuerpo ("contemplatio"). En las enseñanzas cristianas, esta forma de oración meditativa conduce a un mayor conocimiento de Cristo.


title: Lectio Divina

text: A diferencia de las prácticas meditativas en cristianismo oriental -por ejemplo, hesicasmo, donde la oración de Jesús se repite muchas veces;- "Lectio Divina" usa diferentes pasajes de las Escrituras en diferentes momentos. Aunque un pasaje puede repetirse unas cuantas veces, "Lectio Divina" no es esencialmente de naturaleza repetitiva.


title: Lectio Divina

text: El primer paso es la lectura de las Escrituras. Para lograr un estado de ánimo tranquilo y sereno, se recomienda la preparación antes de la " Lectio Divina ". La referencia bíblica para la preparación a través de la quietud es el Salmo 46:10: "Estad quietos y reconoced que yo soy Dios". Un ejemplo sería sentarse en silencio y en silencio y recitar una oración invitando al Espíritu Santo a guiar la lectura de la Escritura que sigue.


title: Lectio Divina

text: La base bíblica para la preparación se remonta a 1 Corintios 2: 9-10 que enfatiza el papel del Espíritu Santo en la revelación de la Palabra de Dios. Como en la declaración de Juan el Bautista en Juan 1:26 de que "en medio de vosotros está uno a quien no conocéis", el paso preparatorio debe abrir la mente para encontrar a Cristo en el pasaje que se está leyendo.


title: Lectio Divina

text: Después de la preparación, el primer movimiento de la "Lectio Divina" es la lectura lenta y gradual del pasaje de las escrituras, quizás varias veces. La base bíblica de la lectura se remonta a Romanos 10: 8-10 y la presencia de la palabra de Dios en la "boca o corazón" del creyente. La lectura atenta inicia el proceso mediante el cual se puede lograr un mayor nivel de comprensión. En el enfoque tradicional Benedictino, el pasaje se lee lentamente cuatro veces, cada vez con un enfoque ligeramente diferente.


title: Lectio Divina

text: Aunque la "Lectio Divina" implica la lectura, es menos una práctica de lectura que una de escuchar el mensaje interior de la Escritura transmitido a través del Espíritu Santo. La "Lectio Divina" no busca información ni motivación, sino comunión con Dios. No trata las Escrituras como un texto para ser estudiado, sino como la Palabra viva.


title: Lectio Divina

text: El segundo movimiento de la "Lectio Divina" implica, por tanto, meditar y reflexionar sobre el pasaje de las Escrituras. Cuando se lee el pasaje, generalmente se aconseja no tratar de asignarle un significado al principio, sino esperar a que la acción del Espíritu Santo ilumine la mente, mientras se reflexiona sobre el pasaje.


title: Lectio Divina

text: La palabra inglesa ponder proviene del latín "pondus", que se relaciona con la actividad mental de sopesar o considerar. Para reflexionar sobre el pasaje que se ha leído, se considera suave y suavemente desde varios ángulos. Nuevamente, el énfasis no está en el análisis del pasaje, sino en mantener la mente abierta y permitir que el Espíritu Santo le inspire un significado.


title: Lectio Divina

text: Un pasaje de ejemplo puede ser la declaración de Jesús durante la Última Cena en Juan 14:27: "La paz os dejo, mi paz os doy".


title: Lectio Divina

text: Un enfoque analítico se centraría en por qué Jesús dijo eso, el hecho de que se dijo en la Última Cena y el contexto dentro del episodio bíblico. Puede seguir otro análisis teológico, p. Ej. el costo al que Jesús el Cordero de Dios proporcionó paz a través de su obediencia a la voluntad del Padre, etc.


title: Lectio Divina

text: Sin embargo, estos análisis teológicos generalmente se evitan en la "Lectio Divina", donde el foco está en Cristo como la clave que interpreta el pasaje y lo relaciona con el meditador. Entonces, en lugar de "diseccionar la paz" de manera analítica, el practicante de la "Lectio Divina" "entra en la paz" y comparte la paz de Cristo. Por lo tanto, el enfoque estará en lograr la paz a través de una comunión más cercana con Dios en lugar de un análisis bíblico del pasaje. Otros pasajes similares pueden ser "Permaneced en mi amor", "Yo soy el Buen Pastor", etc.


title: Lectio Divina

text: En la tradición cristiana, la oración se entiende como diálogo con Dios, es decir, como conversación amorosa con Dios que nos ha invitado a un abrazo. La constitución Dei verbum que respaldaba la "Lectio Divina" para el público en general, así como en entornos monásticos, citaba a San Ambrosio sobre la importancia de la oración junto con la lectura de las Escrituras y fijado:


title: Lectio Divina

text: El Papa Benedicto XVI enfatizó la importancia de usar la "Lectio Divina" y las oraciones sobre las Escrituras como luz guía y una fuente de dirección y afirmó: "Nunca se debe olvidar que la Palabra de Dios es lámpara para nuestros pies y lumbrera para nuestro camino".


title: Lectio Divina

text: La contemplación tiene lugar en términos de oración silenciosa que expresa amor por Dios. El Catecismo de la Iglesia Católica define la oración contemplativa como "escuchar la Palabra de Dios" en un modo atento. Dice "La oración contemplativa es silencio, el" símbolo del mundo por venir "o" amor silencioso ". Las palabras en este tipo de oración no son discursos, son como leña que alimenta el fuego del amor. En este silencio, insoportable para el hombre "exterior", el Padre nos habla su Verbo encarnado, que sufrió, murió y resucitó; en este silencio el Espíritu de adopción nos capacita para participar de la oración de Jesús ".


title: Lectio Divina

text: El papel del Espíritu Santo en la oración contemplativa ha sido enfatizado por escritores espirituales cristianos durante siglos. En el , San Bernardo de Claraval comparó el Espíritu Santo con un beso del Padre Eterno que permite al practicante de la oración contemplativa experimentar la unión con Dios. En el , Richard Rolle veía la contemplación como el camino que lleva al alma a la unión con Dios en el amor, y consideraba al Espíritu Santo como el centro de la contemplación.


title: Lectio Divina

text: Desde una perspectiva teológica, la gracia de Dios se considera un principio o causa de la contemplación, con sus beneficios entregados a través de los dones del Espíritu Santo.


title: Lectio Divina

text: Si bien la " Lectio Divina " ha sido el método clave de meditación y contemplación dentro de las órdenes Benedictina, Cisterciense y Cartuja, otras órdenes religiosas católicas han utilizado otras métodos.


title: Lectio Divina

text: Un ejemplo es otro enfoque de cuatro pasos, el de Santa Clara de Asís que se muestra en la Tabla 1, que es utilizado por la orden franciscana. El método de Saint Clare es más visual que el de Guigo II, que parece más intelectual en comparación.


title: Lectio Divina

text: El método de "recogimiento" de Santa Teresa de Ávila que usa pasajes de libros para mantener el enfoque durante la meditación tiene similitudes con la forma en que la " Lectio Divina " usa un pasaje bíblico específico como pieza central de una sesión de meditación y contemplación. Es probable que Teresa no conociera inicialmente los métodos de Guigo II, aunque puede haber sido influenciada indirectamente por esas enseñanzas a través de las obras de Francisco de Osuna que estudió en detalle.


title: Nicoletta Braschi

text: Nicoletta Braschi (Cesena, Emilia-Romaña; 19 de abril de 1960) es una actriz italiana conocida por su papel en "La vida es bella".


title: Nicoletta Braschi

text: Nació en Cesena el 19 de abril de 1960 y en 1980 se trasladó a Roma, donde estudió interpretación en la Academia Nacional de Arte Dramático Silvio D'Amico.


title: Nicoletta Braschi

text: Musa y esposa de Roberto Benigni, ha trabajado con él en la película "Me molesta" (1983) y ha actuado en muchas de sus películas: "Down by Law" (1986), "Il piccolo diavolo" (1988), "Johnny Palillo" (1991), "Il mostro" (1994), "La vida es bella" (1997), "Pinocho" (2002) y "El tigre y la nieve" (2005).


title: Nicoletta Braschi

text: Ha actuado sin su esposo en "Secreto secretos" (1984) de Giuseppe Bertolucci, con Ferreri en "¿Qué tan bueno son de color blanco?" (1987), con Bernardo Bertolucci en "El cielo protector" (1990), con Jordania en "Pasolini, un delito italiano" (1994), con Faenza en "Pereira" (1995), con Francesca Comencini en "Me gusta el trabajo (Mobbing)" (2003), hasta que ganó con la película "Huevo duro" (1997), de Paolo Virzi, un David di Donatello a la Mejor Actriz de Reparto.


title: Nicoletta Braschi

text: En enero de 2007 regresó al teatro y debutó en Massa Carrara con "El método Grönholm", un espectáculo que ha viajado por toda Italia hasta marzo de 2008.


title: Nicoletta Braschi

text: En la mañana del 9 de julio de 2012 fue herida en un accidente de coche en el que se informó de un trauma facial, y del cual pudo sanar a los treinta días.


title: Nicoletta Braschi

text: En 2013 es uno de los miembros del jurado de la Cinéfondation y cortometrajes en el Festival de Cine de Cannes.


title: Ejea de los Caballeros

text: Ejea de los Caballeros es una ciudad y un municipio español de la provincia de Zaragoza, en la comunidad autónoma de Aragón. Está situado en la comarca de las Cinco Villas y pertenece al partido judicial homónimo. Con una superficie de 609,92km² y una población de 17 036 habitantes (INE 2021), es el segundo municipio más extenso de Aragón y el cuarto más poblado de la provincia.


title: Ejea de los Caballeros

text: Por su extensión se trata de uno de los municipios españoles más extensos, siendo su superficie de 609,92km².


title: Ejea de los Caballeros

text: El término municipal incluye los núcleos habitados de Farasdués y Rivas, junto con los pueblos de colonización de Pinsoro, El Bayo, Bardenas, Valareña, Santa Anastasia y El Sabinar. Limita al norte con Sádaba, Biota, Luesia y Asín; al este, con Orés, Luna, Erla y Castejón de Valdejasa; al sur, con Tauste; y al oeste, con las Bardenas Reales, en Navarra.


title: Ejea de los Caballeros

text: El origen geológico del territorio que hoy ocupa Ejea de los Caballeros se remonta al comienzo de la Era Terciaria, en lo que los especialistas han llamado el «paroxismo alpino».


title: Ejea de los Caballeros

text: Justo en la zona donde en la actualidad se sitúa Ejea, se produjo un hundimiento, que se cubrió con posterioridad con materiales miocénicos (margas, arcillas, arenisca y calizas) de una antigüedad en torno a los 22 millones de años. La fineza de esos materiales facilitó la acción de la erosión diferencial, que a lo largo de miles de años configuró este territorio con unas formas dominadas por la planitud del terreno.


title: Ejea de los Caballeros

text: Así pues, Ejea se ubicó en el centro de una depresión cubierta después por sedimentos cuaternarios, de hace un millón de años, que tiene relación con el sistema fluvial de terrazas Arbas-Riguel. Como consecuencia de todo ello, el relieve ejeano es predominantemente llano, salteado tan solo por suaves elevaciones. Ejea se encuentra a , altitud baja si se compara con los de la vecina villa de Luna o con los de la sierra de Erla y los montes de Sora.


title: Ejea de los Caballeros

text: Ejea tiene un clima de tipo mediterráneo de interior. Se caracteriza por sus temperaturas extremas, la escasez e irregularidad de las precipitaciones y la limpieza atmosférica gracias a los vientos. El clima es de los más duros de España, con temperaturas muy bajas en invierno que pueden alcanzar los -18 °C y temperaturas superiores a los 40 °C en verano.


title: Ejea de los Caballeros

text: La temperatura media anual es de 14 °C. Los meses más fríos son enero y febrero con medias menores de 5 °C, aunque se dan baremos absolutos que descienden por debajo de 0 °C, sobre todo en invierno. La media de temperatura de noviembre a enero es inferior a los 10 °C, pero se producen con frecuencia heladas hasta bien entrado el mes de mayo.


title: Ejea de los Caballeros

text: Los meses más calurosos son julio y agosto, aunque ya desde finales de junio se produce un aumento notable de las temperaturas. La media en el verano es de 23 °C, sin descartar los días en que el termómetro alcanza los 40 °C. Esta rigurosidad térmica se suaviza en otoño.


title: Ejea de los Caballeros

text: La media de lluvias de Ejea es de 468mm anuales, siendo mayo el mes más lluvioso seguido de la estación otoñal, en forma de gota fría. Por el contrario, el verano es el periodo más seco, humedecido sólo con esporádicas tormentas de origen térmico.


title: Ejea de los Caballeros

text: El viento es un meteoro muy característico de la zona. El viento del norte encajonado en el valle del Ebro origina el llamado «cierzo», que llega a alcanzar grandes velocidades y provoca una sensación térmica muy fría en invierno pero refrescante en verano. En verano, sobre todo, sopla el viento del sureste, el llamado «bochorno», que contribuye al aumento de las temperaturas.


title: Ejea de los Caballeros

text: Tanto el relieve como el clima hacen que el régimen hidrográfico sea un tanto irregular, con una pertinaz sequía en verano, sólo rota por las riadas provocadas por las tormentas y con un aumento del caudal en primavera y otoño. Todas estas peculiaridades se reflejan en los ríos que atraviesan el término municipal de Ejea de los Caballeros: Riguel, Arba de Luesia y Arba de Biel. Estos dos últimos se unen en un solo río Arba ya cerca del casco urbano de Ejea.


title: Ejea de los Caballeros

text: En el territorio de Ejea de los Caballeros se dan bastantes casos de endorreísmo como consecuencia de la impermeabilidad del suelo, sobre todo en zonas donde se concentra material calizo. Hay una buena muestra de estancas, lagunas y balsas de diversas dimensiones y peculiaridades: el lagunazo de El Moncayuelo, el de Bolaso, la estanca de El Gancho y la de El Sabinar y el pantano de San Bartolomé, además de otros masas de agua de menor entidad.


title: Ejea de los Caballeros

text: También existen algunos manantiales. El más famoso de ellos es el de Bañera, aunque en el extenso término municipal encontramos muchas más fuentes.


title: Ejea de los Caballeros

text: A pesar de la intervención del hombre modificando el terreno, aún quedan en Ejea algunos restos de la vegetación original.


title: Ejea de los Caballeros

text: Existe abundante monte bajo (coscojo, tomillo, romero) y algunas manchas espesas de arbolado, sobre todo pino carrasco (en la Bardena). En los márgenes de los ríos hallamos tamarices en las zonas de inundación, además de sauces y chopos.


title: Ejea de los Caballeros

text: No obstante, la construcción del embalse de Yesa y del canal de las Bardenas, que convirtió en regadío la mayor parte del término estepario de Ejea, terminó con la mayor parte del medio natural no humanizado.


title: Ejea de los Caballeros

text: Actualmente, el municipio de Ejea de los Caballeros comprende las siguientes localidades: Bardenas, El Bayo, Ejea de los Caballeros, Farasdués, Pinsoro, El Sabinar, Rivas, Santa Anastasia y Valareña.


title: Ejea de los Caballeros

text: Los arqueólogos han encontrado en estas tierras indicios de épocas tan pretéritas como la Edad del Bronce, el periodo Calcolítico o incluso el Neolítico. Se han descubierto huellas de la actividad humana desde el En concreto, se han hallado restos en el yacimiento arqueológico existente en la parte alta de la villa, localizado ante la iglesia de Santa María, en pleno barrio de la Corona.


title: Ejea de los Caballeros

text: Sin embargo, los primeros datos históricos relativos a Ejea aparecen con la presencia en el lugar de los suesetanos, un pueblo de lengua celta relacionado con la gran tribu belga de los suesones, y que da a Ejea el primer nombre que es conocido, "Segia", del que deriva el nombre actual. Sin embargo, los historiadores no tienen clara la importancia de la población de Segia dentro del territorio suesetano, desconociéndose por el momento si se trataba de su capital, de una ciudad importante o de un núcleo menor. En este sentido, se ha defendido la identificación de Segia con la capital de los suesetanos, Corbio, que fue arrasada por un Ejército romano al mando del cónsul Terencio Varrón en el año , tras lo cual el territorio suesetano fue cedido a los vascones.


title: Ejea de los Caballeros

text: Después de que Roma asumiese el control directo del territorio vascón, tenemos constancia de un documento, el llamado «Bronce de Ascoli», en el que, en el marco de la guerra Social —de a —, Cneo Pompeyo Estrabón concedió la ciudadanía romana a nueve jinetes suesetanos o vascones de Segia, integrados en la llamada «Turma salluitana», como premio a sus actividades militares en dicha guerra.


title: Ejea de los Caballeros

text: Tanto bajo la República romana como bajo el Imperio romano, Segia y otras localidades de las Cinco Villas, como "Tarraca" —posiblemente Los Bañales de Uncastillo—, fueron objeto de una intensa romanización, motivada además por el hecho del intensivo cultivo en los llanos de la zona de trigo y otros cereales. La calzada "Caesaraugusta" (Zaragoza)-"Pompelo" (Pamplona) constituyó la columna vertebral de las comunicaciones que atravesaban sus tierras. Asimismo, los romanos extendieron una red de vías secundarias que daban acceso a las villas y los asentamientos de la población.


title: Ejea de los Caballeros

text: Cabe suponer que Ejea se viese afectada por las revueltas de los bagaudas en el , aunque carecemos de citas documentales al respecto, ya que los disturbios y enfrentamientos producidos se centraron en Hispania en el valle del Ebro, en especial en sus zonas alta y media —saqueos de Tarazona y Zaragoza, por ejemplo.


title: Ejea de los Caballeros

text: La caída del Imperio romano supuso para Ejea un periodo de decadencia. A partir del año 545, su territorio entró en un proceso de despoblación y de disminución de la vida socioeconómica. En este contexto, el área de Ejea quedó bajo el dominio de un terrateniente hispanorromano, el Conde Casio.


title: Ejea de los Caballeros

text: La llegada de los musulmanes a la zona se produjo en 714, tres años después de su desembarco en la península ibérica. Aplicando una política de conversión, los musulmanes llegaron a un pacto con el Conde Casio: este se convirtió al islam, manteniendo todas sus posesiones pero rindiendo pleitesía al nuevo poder. De este modo, nació la dinastía muladí de los Banu Qasi. Bajo la dominación musulmana, la ciudad recibió el nombre de "Siya".


title: Ejea de los Caballeros

text: En el posterior marco de la Reconquista, el rey de Pamplona Sancho Garcés I quiso reconquistar Siya en los años 907-908, lo mismo que Sancho Ramírez en 1091, en ambos casos sin éxito. No será hasta el año 1105 cuando Alfonso I el Batallador recupere la villa para los reinos cristianos, pasando a denominarse "Exea".


title: Ejea de los Caballeros

text: Además de los pobladores cristianos, Exea se nutrió con la llegada de los judíos, cuya presencia aparece reflejada en las crónicas de la época. Por ejemplo, en el año 1208, Pedro II de Aragón les concedió el Castillo de Ortes para su repoblación.


title: Ejea de los Caballeros

text: Entre los edificios medievales más importantes destacan la iglesia de Santa María, edificada en 1174, y la de San Salvador, consagrada en 1222 y que durante un tiempo fue la base de uno de los prioratos que tuvo la orden de la Selva Mayor en Aragón.


title: Ejea de los Caballeros

text: En 1265 Jaime I el Conquistador convocó Cortes en Ejea, en las cuales se acabó de modelar la figura del Justicia Mayor de Aragón, quien debía dirimir las disputas entre la monarquía y la nobleza.


title: Ejea de los Caballeros

text: En la guerra de Sucesión, Ejea se pronunció a favor del archiduque de Austria, por lo que fue sitiada por el ejército de Felipe de Anjou. Comandadas por el marqués de Saluzo, las tropas saquearon e incendiaron la ciudad.


title: Ejea de los Caballeros

text: Los habitantes de Ejea de los Caballeros contribuyeron a la lucha contra los franceses durante la guerra de la Independencia, formando algunas guerrillas, que acudieron a combatir a Tudela.


title: Ejea de los Caballeros

text: Pascual Madoz, en su "Diccionario geográfico-estadístico-histórico de España" de 1845, describe a Ejea de los Caballeros en los términos siguientes:


title: Ejea de los Caballeros

text: Ya en el , el movimiento obrero tuvo una presencia importante en Ejea y su comarca, hallándose fuertemente implantada la Unión General de Trabajadores.


title: Ejea de los Caballeros

text: Los socialistas de las Cinco Villas estuvieron implicados en la sublevación de Jaca y el diputado socialista por Zaragoza, José Algora, había recomendado a Fermín Galán que, desde Jaca, dirigiera sus tropas hacia Zaragoza atravesando las Cinco Villas, que les eran afectas.


title: Ejea de los Caballeros

text: A nivel económico, la ciudad se vio fuertemente modernizada a principios del . Accedió al transporte en ferrocarril con la construcción del ferrocarril de Sádaba a Gallur en 1915, lo que abarató el transporte de los productos de la comarca, cuya producción iba a aumentar con las sucesivas ampliaciones del regadío. La construcción del pantano de Yesa y del canal de las Bardenas, ambos consecuencia directa del Plan Aragón, permitió aumentar drásticamente la producción de cereal y remolacha y motivar la implantación de algunas industrias agroalimentarias. El proyecto del canal es de 1924 y el del pantano de 1926. En 1959 se inauguraron las dos infraestructuras y se construyeron los seis pueblos de colonización de Ejea.


title: Ejea de los Caballeros

text: En el fogaje de 1495 —censo del Reino de Aragón ordenado por el rey Fernando el Católico—, Ejea de los Caballeros figura con 411 casas, lo que equivale a una población aproximada de 1700 habitantes. En el censo de 1857 su población ascendía ya a 3969 habitantes, siendo ya 4289 los habitantes en 1877.


title: Ejea de los Caballeros

text: En los últimos tiempos, Ejea de los Caballeros ha sido uno de los municipios zaragozanos con un crecimiento de población más acusado. En 1900 contaba con 4627 habitantes, que se duplicaron en los cincuenta años siguientes. Esta cifra ha seguido incrementándose —10988 habitantes en 1960, 15364 en 1981— hasta los 17718 habitantes en 2001, su cenit poblacional.


title: Ejea de los Caballeros

text: Estas cifras de población incluyen todo el término municipal, tanto el de la villa de Ejea propiamente dicha, como la de los ocho pueblos de Ejea.


title: Ejea de los Caballeros

text: La Iglesia de Santa María de la Corona se alza en la parte alta de la población, en el sitio de un antiguo castillo y próxima a donde estuvo la iglesia de San Juan Bautista.


title: Ejea de los Caballeros

text: De las dos portadas, sólo la portada sur conserva el estilo románico original, con reminiscencias cistercienses. En este mismo lado sur se observa el hueco de un antiguo sarcófago, el cual tiene en lo alto el ejemplo más antiguo del escudo de la villa de Ejea de los Caballeros. La portada oeste está muy modificada por una readaptación hecha entre 1649 y 1650, que afectó también a la torre-campanario. La composición y estructura de esta portada pertenece al barroco. Destacan, sobre sendas hornacinas, flanqueando esta portada oeste, los testimonios esculpidos de los dos escudos básicos de Ejea: el de la banda (el más antiguo) y el del caballero.


title: Ejea de los Caballeros

text: En cuanto al interior, lo constituye una nave única, cubierta por bóveda de cañón apuntado. El ábside, en la cabecera del templo, es poligonal y se encuentra recorrido por una arquería ciega, con vanos abocinados y cubierta de horno nervada. Las capillas, mejor dicho los arcosolios, se abrieron entre los contrafuertes a partir del .


title: Ejea de los Caballeros

text: La iglesia de San Salvador, declarada Monumento Nacional en 1931, pertenece al estilo románico de transición hacia el gótico. Del exterior destaca su aspecto de iglesia-fortaleza, muy característico de esta zona, con su torre almenada, el camino de ronda y el coronamiento de almenas. Existe otra torre, inconclusa, que debió añadirse andado el . En el se añadió una tribuna exterior en el lado sur.


title: Ejea de los Caballeros

text: La portada norte, cobijada bajo un pórtico del , contiene un muestrario escultórico románico, uno de los más significativos del taller del Maestro de Agüero. La portada oeste, del mismo taller, contiene un tímpano central, con el crismón trinitario aragonés sustentado por dos ángeles.


title: Ejea de los Caballeros

text: En el interior de la iglesia se pueden comprobar algunas características de su condición de templo románico de transición al gótico: bóveda central de cañón muy apuntado y ábside poligonal con cubierta de horno nervada, que forma en los lados del polígono grandes arcos apuntados.


title: Ejea de los Caballeros

text: En origen, San Salvador era una iglesia de una sola nave. Hacia mitad del se agregaron dos capillas a cada lado del presbiterio, en la zona del altar. El resto de las capillas se abrieron a partir de 1545 por deseo de Hernando de Aragón, arzobispo de Zaragoza y nieto del rey Fernando el Católico. A finales del se sobreañadió la capilla de El Voto. Del arte mueble del interior de la iglesia destaca el retablo mayor de mediados del siglo XV, de Blasco de Grañén y Martín de Soria.


title: Ejea de los Caballeros

text: La fisonomía actual del templo arranca de 1765, aunque ya desde el —existe un documento de 1245— se constata la presencia de una ermita aquí. La arquitectura, tanto del exterior como del interior, es de estilo barroco.


title: Ejea de los Caballeros

text: Desde el punto de vista arquitectónico, lo más destacable del interior es la solución de la planta de cruz latina. Sobre el crucero se halla una linterna octogonal apoyada sobre pechinas.


title: Ejea de los Caballeros

text: Existe una nave central bien definida, junto con amplios brazos del crucero. A ambos lados de la nave central y hasta dicho crucero, se encuentran dos pequeñas capillas que se comunican mediante vanos. La cabecera es plana.


title: Ejea de los Caballeros

text: Parte del arte mueble de la iglesia de Nuestra Señora de la Oliva procede de conventos ejeanos desamortizados y de iglesias y ermitas ya desparecidas. Podemos destacar los dos cuadros de José Luzán (maestro de Francisco de Goya y Lucientes) que hay en capillas del lado de la epístola y los dos lienzos de 1804 de "Fraustaquio" que flanquean el altar mayor, uno titulado La Batalla de Luchán y otro Traslado de la Virgen de la Oliva a Ejea.


title: Ejea de los Caballeros

text: En el casco urbano de Ejea hay una buena muestra de caserones de estilo aragonés, destacando la Casa del Carlista, actual sede de la Oficina Delegada del Gobierno de Aragón, y la Casa Bentura.


title: Ejea de los Caballeros

text: El museo Aquagraria, situado en la Ciudad del Agua frente al Recinto Ferial, presenta la relación existente entre agua y agricultura, tanto a nivel global como a nivel comarcal. De especial interés es la sección dedicada a maquinaria agrícola, que conforma la mayor colección existente en España hasta el momento y que abarca todo el periodo contemporáneo mediante piezas datadas desde principios del hasta la actualidad. Además de museo se ha convertido en un centro para la celebración de todo tipo de eventos relacionados con el sector agrícola, cultural, empresarial, turístico, entre otros.


title: Ejea de los Caballeros

text: En pleno casco histórico de Ejea, en la Calle Ramón y Cajal, se encuentra el Centro de Arte y Exposiciones, que es la apuesta de la Diputación Provincial de Zaragoza por la cultura, y especialmente el arte contemporáneo en el medio rural. Fue inaugurado en diciembre de 2016 y desde entonces ha acogido interesantes exposiciones tanto monográficas como colectivas y temáticas de artistas contemporáneos, con especial atención a los artistas aragoneses como Víctor Mira e incluso artistas de las Cinco Villas como Ignacio Mayayo.


title: Ejea de los Caballeros

text: Además de obras de arte contemporáneo, el Centro expone, como pieza fija el Miliario de Sora, un antiguo miliario de época de Augusto hallado en el actual término municipal de Ejea, que estuvo atravesado por la vía romana que unía las ciudades de Caesaraugusta y Pompaelo.


title: Ejea de los Caballeros

text: Es una conmemoración religiosa devota que los ejeanos repiten cada 14 de enero. Arranca de un hecho ocurrido hace más de doscientos años. Entre 1770 y 1773, Ejea sufrió un brote epidémico que causó un aumento preocupante de la mortalidad, extendiendo el miedo entre la población. Vista esa tesitura y ante la ineficacia de los medios sanitarios de la época, el Concejo General de la Villa pidió al Capítulo Eclesiástico que sacase en procesión la imagen de la Purísima Concepción. Un 14 de enero de 1773 tuvo lugar dicha procesión rogativa, produciéndose seguidamente la remisión de la epidemia y su práctica finalización. Es entonces cuando los ejeanos, en agradecimiento a la Virgen, instituyeron el Voto a la Purísima, que todavía hoy se conmemora todos los 14 de enero.


title: Ejea de los Caballeros

text: Tiene un carácter eminentemente civil y conmemora la extensión del regadío a las tierras ejeanas merced a la construcción del canal de las Bardenas (1959). El fin de semana que sigue a Semana Santa, se celebra esta fiesta, que cuenta, además de los festejos populares, con un elemento primordial: El Certamen Coral de Ejea de los Caballeros. Este certamen de música polifónica de carácter nacional se puso en marcha el 12 de abril de 1970, congregando a partir de esa fecha a multitud de corales de toda España. Lo que comenzó como un pequeño concurso se ha convertido en la actualidad en uno de los mejores concursos de música coral de España.


title: Ejea de los Caballeros

text: En las Fiestas del Agua también destaca cada año el Aguachumei Festival, que consiste en una comida popular organizada por Interpeñas Ejea, seguida de actividades hasta altas horas de la madrugada. Este festival fue creado con el fin de atraer a la gente durante las Fiestas del Agua, ya que durante los últimos años, solo se celebraban con la realización de pequeños actos culturales.


title: Ejea de los Caballeros

text: Se celebran el 24 de junio, aunque suelen tener una duración de tres o cuatro días. Se las puede englobar dentro de todas aquellas fiestas mediterráneas relacionadas con el solsticio de verano y el fuego. Sobre la primitiva celebración pagana se acomodó la advocación religiosa de san Juan. Este es el patrón más antiguo de Ejea, pues se constata justo después de la reconquista cristiana. Las verbenas populares, las vaquillas, las charangas y, por supuesto, las hogueras son algunos de los actos que se celebran a lo largo de las fiestas..


title: Ejea de los Caballeros

text: En la noche de San Juan, después de asistir a la hoguera realizada en el barrio de la Corona y quemar los malos recuerdos vividos durante el año anterior, es muy típico ir a la Fuente de Bañera a «sanjuanarse» debido a que sus aguas son puras (en el pasado fueron aguas medicinales).


title: Ejea de los Caballeros

text: Suelen comenzar el último fin de semana de agosto y acaban el primer fin de semana de septiembre. Se vinculan a la tradición de las fiestas de la cosecha. La advocación a la Virgen de la Oliva es muy antigua: al menos desde 1245 la ermita de su nombre tenía dotación de tierras en la villa. Durante los días que duran las Fiestas Mayores, además de las celebraciones religiosas, se realizan encierros de reses bravas y feria taurina, actividades deportivas, verbenas populares, conciertos, juegos para niños y entretenimientos para la tercera edad.


title: Exodus: Gods and Kings

text: Exodus: Gods and Kings es una película dirigida por Ridley Scott, escrita por Adam Cooper, Bill Collage, Jeffrey Caine y Steven Zaillian, y protagonizada por Christian Bale, Joel Edgerton, John Turturro, Aaron Paul, Ben Mendelsohn, María Valverde, Sigourney Weaver y Ben Kingsley. Está basada en las escrituras bíblicas del Éxodo, que narra la esclavitud de los hebreos en el antiguo Egipto y su liberación a través de Moisés.


title: Exodus: Gods and Kings

text: Fue estrenada el 5 de diciembre de 2014 en 2D y 3D, y recaudó 268 millones de dólares, frente a los 140 millones de presupuesto. La película fue dedicada a la memoria del director Tony Scott, quien era hermano de Ridley y falleció en agosto de 2012.


title: Exodus: Gods and Kings

text: En 1300 AC, Moisés, un miembro general y aceptado de la familia real egipcia de la Decimonovena dinastía de Egipto, se prepara para atacar un ejército de hitita acampado con el Príncipe Ramsés en Kadesh. Una Suma Sacerdotisa adivina una profecía de los intestinos de los animales, que ella relaciona con el padre de Ramsés, Seti I. Ella les cuenta a los dos hombres de la profecía, en la que "un líder" (ya sea Moisés o Ramsés) será "salvo" y el salvador "algún día liderará". Durante la batalla, Moisés salva la vida de Ramsés, dejando a ambos hombres preocupados. Más tarde, Moisés es enviado a la ciudad de Pitom para reunirse con el virrey Hegep, que supervisa a los esclavos hebreos. A su llegada, se encuentra con el esclavo Joshua y lo salva de un cruel azote. Moisés está consternado por las horribles condiciones en las que los esclavos deben trabajar. Después, Moisés se encuentra con Nun, quien le informa de su verdadero linaje; es hijo de padres hebreos que fue enviado por su hermana Miriam para que lo criara la hija de Faraón. Moisés está atónito por la revelación y se va enojado. Sin embargo, dos hebreos escuchan la historia de Nun e informan de su descubrimiento a Hegep.


title: Exodus: Gods and Kings

text: Seti muere poco después, y Ramsés se convierte en el nuevo Faraón (Ramsés II). Hegep revela el verdadero linaje de Moisés a Ramsés, pero Ramsés no está convencido. A instancias de Reina Tuya, interroga a la sirvienta Miriam, que niega ser la hermana de Moisés. Cuando Ramsés amenaza con cortarle el brazo, Moisés dice "sí", es hebreo. Aunque Tuya quiere que maten a Moisés, Ramsés, que todavía no está dispuesto a creer la historia, lo exilia. Antes de salir de Egipto, Moisés se encuentra con su madre adoptiva y Miriam, quienes se refieren a él por su nombre de nacimiento de Moshe. Después de un viaje al desierto, Moisés llega a Madián donde se encuentra con Séfora y su padre, Jetro. Moisés se convierte en pastor, se casa con Séfora y tiene un hijo, Gersón.


title: Exodus: Gods and Kings

text: Años más tarde, Moisés resulta herido en un deslizamiento de rocas. Se encuentra con una zarza ardiente y un niño, una manifestación del Dios de Abraham. Mientras se recupera, Moisés revela su pasado a Séfora y revela lo que Dios le ha pedido que haga. Esto abre una brecha entre la pareja, pero Moisés se va de todos modos. En Egipto, Moisés se reúne con Nun y Josué, además de conocer a su hermano Aarón por primera vez. Moisés confronta a Ramsés, exigiendo que los hebreos sean liberados de la servidumbre. Ramsés se niega a escuchar, insistiendo en que liberarlos es económicamente imposible. Cuando Moisés amenaza la vida de Ramsés, Ramsés ordena la muerte de Moisés y también mata a familias hebreas al azar hasta que se encuentre a Moisés. Usando sus habilidades militares, Moisés entrena a los esclavos y los conduce a una insurgencia, lo que incita a Ramsés a tomar represalias duras. La manifestación de Dios se le aparece a Moisés y le explica que las diez plagas afectarán a Egipto. Las primeras nueve plagas causan daños masivos a Egipto y su pueblo, pero Ramsés no retrocede, ni siquiera oprime aún más a su pueblo para mantener su posición. Moisés se horroriza al saber de Dios que la décima plaga será la muerte de todos los primogénitos, pero sigue adelante con el plan. Los hebreos se protegen cubriendo sus puertas con sangre de cordero según las instrucciones de Moisés, mientras que todos los primogénitos de Egipto mueren, incluido el hijo pequeño de Ramsés. Ramsés, devastado, se rinde, permitiendo que los hebreos se vayan.


title: Exodus: Gods and Kings

text: Durante el éxodo, los hebreos siguen el camino original de Moisés a través del desierto hacia el Mar Rojo. Aún llorando a su hijo, Ramsés reúne a su ejército y lo persigue. Después de atravesar un peligroso paso de montaña, Moisés y los hebreos llegan al borde del mar, sin saber qué hacer. Desesperado, Moisés arroja su espada al mar, que retrocede y abre un camino hacia el lado opuesto. Ramsés y su ejército continúan la persecución, pero Moisés se queda atrás para enfrentarlos. El Mar Rojo retrocede, ahogando a la mayoría de los egipcios (cruzando el Mar Rojo). Moisés sobrevive y se reúne con los hebreos. Ramsés también sobrevive, pero está angustiado y aturdido por la destrucción de su ejército, y sin forma aparente de regresar a Egipto. Moisés lleva a los hebreos de regreso a Madián, donde se reúne con Séfora y Gersón. En el Monte Sinaí, Moisés transcribe los Diez Mandamientos. Años más tarde, un Moisés anciano que cabalga con el Arca de la Alianza ve la manifestación de Dios caminando con los hebreos a través del desierto.


title: Exodus: Gods and Kings

text: Hacia el 15 de marzo de 2013, Deadline.com informó de que Ridley Scott quería a Christian Bale como protagonista de la película, a quien posteriormente confirmó el papel de Moisés el siguiente 13 de agosto. El mismo día, Joel Edgerton también se unió al reparto con el fin de interpretar a Ramsés junto a Bale; y se confirmó que la producción empezaría en septiembre. El estudio anunció los cástines en Almería y Fuerteventura para buscar unos 4500 extras. El 27 de agosto, Aaron Paul también se unió a la película, con el papel de Josué. Sigourney Weaver, Ben Kingsley y John Turturro también entablaron conversaciones para unirse al reparto el mismo día.


title: Exodus: Gods and Kings

text: La filmación de la película comenzó en septiembre de 2013 en Pinewood Studios (Londres). En octubre el equipo se trasladó a España para rodar los exteriores en Almería y, más tarde, en Fuerteventura (Islas Canarias).


title: Exodus: Gods and Kings

text: Principalmente en Almería, destacando el rodaje en Pechina, Macael y el desierto de Tabernas. La provincia almeriense iba a albergar en un comienzo el 60% de las escenas de exteriores, aunque finalmente Ridley Scott decidió ampliarlo a un 70%. El 30% restante del metraje de exteriores se rodó en Fuerteventura (Islas Canarias), concretamente en los municipios de Pájara y Antigua. En los Pinewood Studios de Londres se rodaron las tomas de interior.


title: Exodus: Gods and Kings

text: En la provincia de Almería (España) se construyeron decorados en los municipios de Pechina, concretamente en el paraje de El Chorrillo (al pie de Sierra Alhamilla), donde se intentó negociar sin éxito para mantener el set tras acabar el rodaje, quedando posteriormente abandonadas y accesibles a todo el mundo las instalaciones que no fueron desmanteladas; Tabernas, en el Llano de Benavides, situado en la Rambla del Búho —lugar que ya fue utilizado años atrás para escenificar una batalla en la película "Patton"—, y en el 'oasis' de la Rambla de Tabernas, el cual fue construido en 1962 por Eddie Fowlie para servir de escenario a la película "Lawrence de Arabia"; y Macael, en varias de sus muchas canteras de mármol, localizadas en el paraje de La Puntilla. Un paraje cercano al municipio de Sorbas y las antiguas Minas de Rodalquilar son dos localizaciones que se unieron también al film a pesar de que en un principio no se contaba con ellas. En este último escenario fue rodada la escena en la que Moisés recibe las tablas de los Diez Mandamientos.


title: Exodus: Gods and Kings

text: En la tarde del martes 29 de octubre de 2013, 32 personas del equipo de rodaje de la película, que en esos días trabajaban en el Llano de Benavides (Tabernas), quedaron aisladas en una rambla cercana debido a que los siete vehículos en los que eran transportadas resultaron atrapados e inundados a causa de una breve pero intensa tromba de lluvia y granizo. Finalmente fueron rescatadas por el cuerpo de bomberos de Almería y los cuerpos de seguridad, sin tener que lamentar daños personales.


title: Exodus: Gods and Kings

text: Durante su visita a Almería, tanto a Christian Bale como a Ridley Scott les fueron ofrecidas sendas estrellas en el paseo de la fama de la ciudad. Mientras que el director aceptó dicho reconocimiento, al que se le dedicó una estrella colocada en noviembre de 2013 (la cual finalmente no fue inaugurada por Scott, como se había previsto en un principio, ya que la lluvia provocó retrasos en el desarrollo del rodaje y el cineasta marchó a Fuerteventura en cuanto terminó de rodar en Almería); el actor rechazó el galardón, afirmando que se encontraba muy metido en el papel y no quería distraerse con actividades imprevistas, prefiriendo pasar el tiempo en familia en la urbanización de lujo Almerimar. Además, durante el rodaje del filme en la misma provincia, la producción tuvo la visita del Príncipe de Asturias y su familia.


title: Exodus: Gods and Kings

text: En lo referente a la economía se calcula que el rodaje de la cinta, con un presupuesto en torno a los más de 100 millones de euros, habrá dejado 43 de éstos en España, lo que se traduce en unas 500 contrataciones en la provincia almeriense, unas 400 en Fuerteventura y alrededor de 8.000 contratos esporádicos. A todo esto hay que sumar los gastos indirectos como alojamientos, dietas, servicios, etc.


title: Exodus: Gods and Kings

text: En España, la filmación de esta superproducción cinematográfica fue recibida mayoritariamente con gran entusiasmo por la población de las localidades cercanas al rodaje, tanto por la ilusión de participar en una película de un reconocido director de cine como por suponer una oportunidad laboral en un momento de altos índices de desempleo. Prueba de ello fueron las largas colas de miles de personas que se agolparon a las puertas de los lugares donde se celebraron los cástines para figurantes, así como las numerosas solicitudes de empleo recibidas para trabajar en los puestos de producción que se ofrecían.


title: Exodus: Gods and Kings

text: El 8 de julio de 2014 se anunció que Alberto Iglesias sería el encargado de realizar la banda sonora de la película. El 9 de julio salió a la luz el primer tráiler de "Exodus".


title: Exodus: Gods and Kings

text: "Exodus: Gods and Kings" fue estrenada el 5 de diciembre en España y el 12 de diciembre en Estados Unidos.


title: Exodus: Gods and Kings

text: "Exodus" ha recibido críticas mixtas a negativas. En el sitio Rotten Tomatoes, la película mantiene una aprobación de 27%, basada en 180 reseñas, de parte de la crítica con una calificación promedio de 4.9/10, mientras que tiene una aprobación de 35% de parte de la audiencia.


title: Exodus: Gods and Kings

text: En Metacritic, la película tiene una puntuación de 52 sobre 100, basada en 41 reseñas. Las audiencias de CinemaScore le han dado a la película una calificación de "B-" en una escala de A+ a F, mientras que en IMDb, los usuarios le han dado una puntuación de 6.1/10, basada en más de 125 000 votos.


title: ¿Y cómo es él? (película)

text: ¿Y cómo es él? es una película mexicana de comedia romántica dirigida por el cineasta argentino Ariel Winograd y escrita por Paul Fruchbom, adaptación del largometraje coreano "Driving with my Wife's Lover".El título de la película está inspirado en la canción del mismo nombre interpretada por José Luis Perales.Su estreno estaba programado para el 3 de abril de 2020 en México, pero se pospuso debido a la pandemia de COVID-19. Está protagonizada por Zuria Vega, Mauricio Ochmann y Omar Chaparro. La película se estrenó el 22 de abril de 2022.


title: ¿Y cómo es él? (película)

text: La MPAA le otorgó la calificación "PG-13" por incluir contenido sexual, "lenguaje" y "algo de violencia".


title: Bóveda de cañón

text: La bóveda de cañón es un elemento arquitectónico frecuente en iglesias románicas, aunque ya lo utilizaban los egipcios, los mesopotámicos y los romanos. Este tipo de bóveda suele estar formada por una alineación de arcos de medio punto.


title: Bóveda de cañón

text: La bóveda de cañón era conocida y usada por algunas civilizaciones antiguas, entre ellas las del Antiguo Egipto y Mesopotamia, pero fue un sistema de construcción con adobe, utilizado preferentemente en edificaciones auxiliares, como almacenes. La técnica surge, probablemente, de la necesidad de cubrir edificios construidos con elementos de albañilería, como ladrillos o bloques de piedra, en lugares donde escaseaba la madera. El ejemplo más antiguo conocido es una bóveda de cañón construida con ladrillos cocidos, descubierta en un ziggurat sumerio, en Nippur, que data del 4000 a. C. Las más antiguas bóvedas de cañón en Egipto se encuentran en Requagnah y Dendera, y datan del 3500 a. C. En estos primitivos ejemplos, la bóveda de cañón fue utilizada principalmente para construcciones subterráneas, tales como desagües y alcantarillas, aunque algunos edificios del período egipcio tardío fueron abovedados también de este modo. Las bóvedas eran generalmente de pequeño tamaño. Restos arqueológicos hallados recientemente en el yacimiento de Morgantina (en la provincia de Enna) demuestran que la bóveda de cañón fue también utilizada para construcciones subterráneas en Sicilia durante el período helenístico, en el siglo III a. C., lo que indica que esta técnica constructiva fue también conocida por los antiguos griegos.


title: Bóveda de cañón

text: Los antiguos romanos heredaron probablemente el conocimiento de la bóveda de cañón de los etruscos. Los romanos fueron los primeros en hacer un uso sistemático de este método en proyectos de gran envergadura, y fueron también probablemente los primeros en utilizar cimbras para facilitar la construcción de bóvedas de longitud muy superior a las que antes se habían realizado. Empleaban en su construcción ladrillos y hormigón. Sin embargo, los constructores romanos fueron gradualmente abandonando la bóveda de cañón en beneficio de la bóveda de crucería; aunque de construcción más compleja, este tipo de bóveda no requería muros tan gruesos como soporte, lo que permitía construir edificios más espaciosos, con vanos más amplios y mucho más luminosos, como las termas. En la época de Bizancio ya construían bóvedas de cañón sin el empleo de cimbras, mediante el apaisado de dovelas. Este método sin cimbras fue empleado igualmente en algunas ocasiones en las culturas egipicias y mesopotámicas.


title: Bóveda de cañón

text: Tras la caída del imperio romano, pasaron varios siglos sin que se llevaran a cabo construcciones cuyo tamaño requiriese abovedamiento. A comienzos del Románico, se regresó a la bóveda de cañón para cubrir las grandes catedrales; sus interiores eran bastante oscuros, debido a los muros gruesos y pesados necesarios para sostener la bóveda. Una de las mayores y más famosas iglesias románicas cubiertas con bóveda de cañón fue la abadía de Cluny, construida entre los siglos XI y XII.


title: Bóveda de cañón

text: En los dos siglos siguientes, con el avance del estilo gótico, la bóveda de cañón cayó en desuso, y apenas se utiliza en las construcciones de las catedrales góticas; las bóvedas de crucerías, reforzadas por nervios de piedra, fueron las más utilizadas al principio, y más tarde se desarrolló una gran variedad de soluciones abovedadas, de gran espectacularidad y abundante riqueza ornamental. Sin embargo, en el Renacimiento y el Barroco, con el renovado interés por el arte y la arquitectura de la Antigüedad, la bóveda de cañón se introdujo de nuevo a una escala verdaderamente grandiosa, y se empleó en la construcción de varios edificios célebres, como la Basílica de San Andrés de Mantua, de Leone Battista Alberti, San Giorgio Maggiore, de Andrea Palladio, y, el más conocido de todos, la Basílica de San Pedro, en Roma, donde una enorme bóveda de cañón cubre la nave de 27 metros de anchura.


title: Bóveda de cañón

text: Por regla general el comportamiento estructural de las bóvedas de cañón se reduce a cortar "rebanadas" a lo largo de la directriz, de tal forma que al final su comportamiento se reduce al estudio estructural de un arco. Como todas las estructuras basadas en el arco, el empuje resultante se dirige hacia los muros que la sostienen, que deben soportar una gran presión, no solo vertical, sino también lateral. Para contrarrestarla, se utilizan varios procedimientos. La primera solución consiste en aumentar el grosor y el peso de los muros: para ello, la "bóveda de cañón" se construye generalmente con arcos de refuerzo, denominados arcos fajones o torales, apoyados generalmente en pilares o pilastras, y reforzados al exterior con contrafuertes. Otra posibilidad es construir dos o más bóvedas de cañón en paralelo, de modo que se contrarresten sus respectivos empujes: a menudo se utilizó este método para la construcción de iglesias de varias naves; no obstante, los muros exteriores requieren igualmente de refuerzos. El tercer método para soportar la presión de la bóveda consiste en interseccionar, en ángulo recto, dos bóvedas de cañón, creando una bóveda de arista.


title: Bóveda de cañón

text: Aunque fue utilizada por los antiguos Egipcios y en Mesopotamia, conformadas con adobe, solo se construyó en piedra, de forma sistemática, a partir del Imperio romano. En el románico fue el principal sistema para conformar cubiertas, reforzadas con arcos fajones. Fue empleada la bóveda de cañón en los pasizos de edificios tales como monasterios, castillos, torres y otras estructuras. También se utilizó para abovedar sótanos, criptas, vestíbulos, claustros e incluso grandes salas. El abandono de este tipo de bóveda se hizo en beneficio de la bóveda de arista que empleaba menos material constructivo, permitiendo una mayor ligereza de los muros de soporte.


title: Bóveda de cañón

text: La construcción de estas bóvedas se ha empleado de forma tradicional cimbras de madera sobre las que se soportaba la fábrica hasta el instante de completar la superficie de la bóveda. Es cierto que desde los inicios de la construcción, ya en la época romana se ha pretendido minimizar el uso de las mismas, debido a que encarecen la construcción de este tipo de bóvedas. durante la construcción de las bóvedas, el empleo de arcos fajones (o de peripaños) facilitaba la sujeción de las cimbras. De todas formas en la época bizantina ya se construía este tipo de bóvedas sin el empleo de cimbras mediante el apaisado de los ladrillos en la «cáscara» de la plementería. En otros casos se diseñaba un andamiaje móvil (una especie de "cimbra móvil") capaz de ser reaprovechado en la construcción de diversos pasajes de la directriz de bóveda. En algunos casos se rellenaba de mampostería los riñones de la bóveda con el objeto de proporcionar estabilidad a la bóveda.


title: Bóveda de cañón

text: En comparación con otras bóvedas, la de cañón es más inestable, ya que ejerce sobre sus elementos sustentantes una fuerte presión, no solo vertical, sino también un empuje transversal; por ese motivo, puede fácilmente derrumbarse si no se refuerzan convenientemente los elementos constructivos que la sustentan. Así, en el castillo de Muchalls, en Escocia, los muros sustentantes de las estancias abovedadas tienen un grosor de 4,6 metros, con lo que aportan el peso suficiente para contrarrestar las tensiones laterales ejercidas por las bóvedas. Además de aumentar el grosor de los muros, en la arquitectura románica era común el empleo de contrafuertes para contrarrestar estas tensiones laterales.


title: Bóveda de cañón

text: Debido a la dificultad de horadar el muro sin que afecte a la estructura, los espacios cubiertos por bóvedas de cañón están en general poco iluminados, como suele ocurrir en la arquitectura románica. El empleo de arcos peripaños (fajones) fue un primer paso al aligeramiento de los muros de contención, y consecuentemente al inicio de construcción de aperturas.


title: Bóveda de cañón

text: Por extensión, todas las bóvedas generadas por un arco directriz son de cañón, si es rebajado la bóveda es de cañón rebajado, si es carpanel será una "bóveda de cañón en carpanel", y si es ojival será "bóveda cañón apuntado", etc. se denominan, impropiamente, bóvedas de "cañón corrido".


title: Candice Accola

text: Candice Rene Acoola (nacida "Accola"; Houston, 13 de mayo de 1987) es una actriz y cantautora estadounidense conocida por su papel de "Caroline Forbes" en la serie de The CW, "The Vampire Diaries".


title: Candice Accola

text: Accola nació en Houston, Texas, hija de Carolyn Clark, ingeniera ambiental antes de convertirse en ama de casa, y Kevin Accola, cirujano cardiotorácico. Es de ascendencia inglesa, suiza, francesa y noruega. Creció en Edgewood, Florida y asistió a la Escuela Preparatoria Highland Lago. Sus padres son miembros activos del partido político republicano local. Candice tiene un hermano menor, Kree Thomas Accola.


title: Candice Accola

text: En diciembre de 2006, Accola lanzó su álbum debut, "It's Always the Innocent Ones", de forma independiente en los Estados Unidos. Accola co-escribió trece de las catorce canciones del disco. La pista restante fue una versión de hit de Til Tuesday "Voices Carry". En 2008, el álbum fue re-lanzado en Japón y logró un gran éxito.


title: Candice Accola

text: Candice Accola ha estado presente como cantante soporte y corista en la gira de de Miley Cyrus y apareció como ella misma en 2008 en la película del concierto 3D de dicha gira. En febrero de 2011, Accola realizó una versión de "Eternal Flame" de The Bangles en la serie The Vampire Diaries.


title: Candice Accola

text: Ha participado en películas como "On the Doll" junto a Brittany Snow, "Pirate Camp", "The Truth About Angels" y tuvo un pequeño papel en la premiada película "Juno". También ha participado en series como "Supernatural", "Drop Dead Diva" ,"The Originals" y "Greek".


title: Candice Accola

text: También ha prestado su voz para la campaña de "Lymenaíde", en contra de la Enfermedad de Lyme, contando su experiencia personal.


title: Candice Accola

text: "The Vampire Diaries" ha sido el trampolín para la fama tanto para Candice Accola como para la mayoría del elenco. La actriz actualmente no se sabe en que esta trabajando, pero como ya sabemos y muy a nuestro pesar The Vampire Diares llegó a su fin el 10 de marzo, con 8 temporadas que ha sido transmitida por The CW y Warner Channel para Latinoamérica, tuvo una gran pasada por la última entrega de los Teen Choice Awards 2010 ganando 7 premios, entre los que se destacan "Mejor Serie de Fantasía/Sci-Fi" y "Mejor Serie Revelación". También en los People's Choice Award 2010 ganando "Mejor Drama Nuevo de TV".


title: Candice Accola

text: El rol de Candice es el de Caroline Forbes, una joven un tanto superficial que debe vivir el drama de un padre ausente, una difícil relación con su madre sheriff, amigas que muchas veces no la soportan y romances muchas veces no correspondidos. Cuando Caroline se transforma en vampiro, todo cambia para ella. Su rol comparte principalmente escenas con Elena Gilbert (Nina Dobrev), Bonnie Bennett (Katerina Graham) y Matt Donovan (Zach Roerig), su novio en la primera y mitad de segunda temporada.


title: Candice Accola

text: Pero a partir de la segunda temporada su personaje atrae mucho más la atención. Transformada en vampiro cambia en muchos sentidos para bien, y tendrá un romance con el también novato hombre lobo Tyler Lockwood (Michael Trevino). Mientras que en la tercera y cuarta temporada, interactúa con Klaus, -personaje antagonista interpretado por Joseph Morgan- quién, enamorado de ella, ha sido rechazado repetidas veces hasta confesar lo que siente por él en la quinta. En la sexta temporada mantiene una relación con uno de los personajes principales, Stefan Salvatore (Paul Wesley).


title: Candice Accola

text: Contrajo matrimonio con el guitarrista de The Fray, Joe King, en la ciudad de Nueva Orleans, el 18 de octubre de 2014. A la boda acudieron otros intérpretes de "The Vampire Diaries", entre ellos Paul Wesley, Nina Dobrev, Phoebe Tonkin y Claire Holt. El 31 de agosto de 2015 reveló mediante Instagram que estaba embarazada por primera vez. El 15 de enero de 2016 dio a luz a su primera hija, Florence May King. El 19 de agosto de 2020 anunció por redes sociales que estaba embarazada por segunda vez. Dio a luz a su segunda hija, Josephine June King el 1 de diciembre de 2020. En mayo del 2022 se anunció que Accola solicitó el divorcio después de siete años de matrimonio alegando "diferencias irreconciliables".


title: Candice Accola

text: Junto con su compañeros de reparto de la serie "The Vampire Diaries", Michael Trevino e Ian Somerhalder, son partidarios de Proyecto It Gets Better, cuyo objetivo es prevenir el suicidio entre los jóvenes de la comunidad LGBT.


title: Candice Accola

text: A pesar de que sus padres son republicanos, Candice mostró su apoyo por el entonces presidente demócrata Barack Obama. Accola es una activista de los derechos de la comunidad homosexual.


title: Placa sudamericana

text: La placa sudamericana o placa suramericana es una placa tectónica que abarca dicho subcontinente y la porción del océano Atlántico Sur comprendida entre la costa sudamericana y la dorsal mesoatlántica. El límite convergente en el oeste ha generado dos notables fenómenos: la cordillera de los Andes y la fosa peruano-chilena; mientras que en el este el límite divergente con la placa africana permitió la aparición del océano Atlántico y, posteriormente, la dorsal mesoatlántica.


title: Placa sudamericana

text: La placa de Nazca es más densa y se está moviendo hacia el oriente por lo que está subduciendo bajo el borde occidental de la placa sudamericana a un ritmo de . Esta colisión de placas es responsable de elevar la cadena de los Andes (continúa haciéndolo) y de causar la aparición de los volcanes que están alineados a lo largo de la zona.


title: Placa sudamericana

text: Por otro lado, la placa sudamericana en su parte septentrional, subduce por debajo del límite oriental de la placa del Caribe generando el arco de islas del Caribe y tiene un borde principalmente transcurrente lateral dextral en el límite meridional de la placa del Caribe. Al comparar el desplazamiento relativo con la placa del Caribe, encontramos que la placa sudamericana se desplaza hacia el occidente 21 mm/año más rápido.


title: Sanofi

text: La firma Sanofi es la sucesora directa de los anteriores conglomerados Aventis-pharma y Sanofi-Synthélabo, surgida en el año 2004 mediante su fusión por la compra de la segunda por la primera (OPA hostil). A su vez, Sanofi-Synthelabó es la sucesora legal de las firmas Hoechst, de Alemania, y Rhône-Poulenc Rorer y Sanofi, de Francia.


title: Sanofi

text: Sanofi-Aventis es un grupo farmacéutico europeo nacido en 2004 de la fusión de la francesa Sanofi-Synthélabo y la francoalemana Aventis (que fue, a su vez, el resultado de la fusión de la empresa alemana Hoechst y la francesa Rhône Poulenc). Sanofi-Aventis es una de las compañías farmacéuticas líderes en el mundo, la primera en Europa y la tercera a nivel mundial. Está presente en más de 100 países de los 5 continentes, y tiene más de 80 plantas industriales y cerca de 100000 empleados en todo el mundo.


title: Sanofi

text: Basada en una amplia red de centros para la investigación a nivel internacional, la actividad de Sanofi-Aventis se concentra en siete importantes áreas terapéuticas:


title: Sanofi

text: Con más de 20 centros de investigación en tres continentes, Sanofi-Aventis coordina su investigación y desarrollo sobre una base sólida. El presupuesto anual para I+D abarca un poco más de 4.000 millones de euros, siendo uno de los 3 más importantes de la industria farmacéutica a nivel mundial. Sanofi-Aventis cuenta con uno de los más completos e innovadores portafolios de la industria.


title: Sanofi

text: Los beneficios de la empresa, como los de toda la industria farmacéutica, proceden principalmente de los fondos públicos dedicados a la sanidad y la seguridad social. En 2017, Sanofi se benefició así de 561 millones en reembolsos del seguro médico francés.


title: Sanofi

text: En 2018, el grupo pagó casi 5.000 millones de euros a sus accionistas en forma de dividendos y recompra de acciones, es decir, el 114% de sus beneficios.


title: Sanofi

text: En Argentina se encuentra entre las 10 más importantes empresas del sector farmacéutico. A nivel local, comercializa medicamentos de venta bajo receta, venta libre y vacunas. Además, desarrolla actividades de responsabilidad social y compromiso con el cuidado del medio ambiente.


title: Sanofi

text: Sanofi está presente en México desde hace 91 años comercializando productos para salud humana para enfermedades cardiovasculares, diabetes, enfermedades huérfanas, medicamentos genéricos a través de su línea Medley, medicamentos para las áreas pediátricos, oncológicos y vacunas para la prevención de enfermedades como influenza. Actualmente suma a su portafolio una gama de productos para el cuidado de la salud animal.


title: Sanofi

text: La firma Sanofi hace presencia en el mercado centro y suramericano de forma directa desde su base de producción, adquirida a la local Genfar, por un valor superior a los US$250millones, en el Valle del Cauca, Cauca y Bogotá; donde tiene distribuidas sus plantas en Colombia.


title: Sanofi

text: La firma produce para los citados mercados productos de farma humana y farma animal, incluidas vacunas (Sanofi-Pasteur) y medicinas genéricas de uso humano (Genfar).


title: Sanofi

text: Sanofi-Aventis cotiza en las bolsas de París (Euronext: SAN) y Nueva York (NYSE: SNY) y en el CAC 40.


title: Sanofi

text: Sanofi junto con GSK firmaron un acuerdo con la Operación Warp Speed del gobierno de Estados Unidos Para proporcionar 300 millones de dosis de la vacuna COVID-19 para Europa y 100 millones para los Estados Unidos.


title: Sanofi

text: A partir de agosto de 2020, el desarrollo de la vacuna COVID-19 en Sanofi subraya su debilidad fundamental de competitividad, que la administración ha estado luchando y no ha podido abordar durante los últimos años más allá de reducir más costos. Desafortunadamente, aunque el enfoque de Sanofi-GSK se basa en una plataforma y tecnología aprobadas y preexistentes (como con la gripe Flublok) sin reinventar la rueda de la infraestructura necesaria , la empresa va por detrás de muchos otros rivales en la entrega de una vacuna que funcione. Sanofi planea comenzar las pruebas clínicas de Fase 1 solo en septiembre y espera la aprobación de uso de emergencia en el primer semestre de 2021. Competidores como Novavax ya completaron la Fase 1 con resultados prometedores y Moderna-NIH ya inició su ensayo de Fase 3. Según los informes de la CNBC , como parte del acuerdo del gobierno de Estados Unidos por 2100 millones, más de 750 millones se destinan a apoyar a Sanofi-GSK en el desarrollo de vacunas y ensayos clínicos. Sanofi resulta "acelerar" el desarrollo a través de la empresa de biotecnología más pequeña Translate Bio, con una asociación de 425 millones.


title: Viaducto del Malleco

text: El viaducto del Malleco es un puente ferroviario chileno ubicado sobre el río Malleco, en la comuna de Collipulli, Región de la Araucanía. Con una altura de 102 m. era uno de los puentes más altos del mundo en su época, sólo superado por el Viaducto de Conchi con 102,6 m en el norte del país. Actualmente es el cuarto puente más alto en Chile, después del Viaducto Conchi, el antiguo viaducto Amolanas y el puente Chirre con 108 m de altura sobre el valle.


title: Viaducto del Malleco

text: El viaducto fue calculado por el ingeniero Victorino Aurelio Lastarria, en la licitación para la construcción de la estructura metálica participaron 3 empresas francesas, entre ellas la empresa de Gustave Eiffel, esto podría explicar el mito entonro a que Eiffel fue el constructor. Sin embargo, la licitación se asignó a firma Schneider-Creusot. Inició sus obras en 1887. Inaugurado oficialmente el 26 de octubre de 1890 por parte del entonces presidente José Manuel Balmaceda, siendo uno de los principales logros de su gobierno. El viaducto del Malleco permitió la rápida conexión del sur del país con el centro y su desarrollo económico, fomentando el comercio.


title: Viaducto del Malleco

text: Originalmente el puente se construyó con cuatro pilastras, pero debido al tráfico de nuevas locomotoras más grandes y pesadas a las consideradas inicialmente, se debió reforzar el viaducto, con esto obtuvo su diseño actual, con seis piltras y refuerzos diagonales para mejorar la distribución de cargas.


title: Viaducto del Malleco

text: Fue declarado Monumento Nacional en octubre de 1990 con el Decreto Supremo n° 686 del Ministerio de Educación. En 1994, fue designado como hito histórico de la Ingeniería Civil por la Sociedad Estadounidense de Ingenieros Civiles. En 1998, fue incluido en la lista tentativa de Patrimonio de la humanidad de Unesco.


title: Viaducto del Malleco

text: En 1850 comienza la construcción del Ferrocarril Caldera-Copiapó, siendo el primero en Chile, finalizó la Navidad de 1851. un año más tarde inició la construcción del Ferrocarril de Valparaíso a Santiago. En 1855, Antonio Varas, ministro del Interior de aquella época recomendó la construcción de una línea de ferrocarril desde Santiago al sur. Lo que se formalizaba el 9 de octubre del mismo año con la creación de la Sociedad del Ferro-Carril del Sur, empresa privada encargada de la construcción de la vía férrea desde Santiago a Talca. Ya para el año 1876 el ferrocarril llegaba hasta la Estación Angol.


title: Viaducto del Malleco

text: Posteriormente la inversión en construcción de ferrocarriles se ve reducida drásticamente debido a la crisis económica que afectaba al país y la Guerra del Pacífico. Sin embargo, como resultado de este conflicto se produce la anexión de las regiones salitreras, que significan grandes ingresos a las arcas fiscales chilenas. Además con la ocupación de la Araucanía finalizada en 1883 con la toma de Villarrica, se inició durante el Gobierno del presidente Domingo Santa María un plan de colonización y de obras públicas, consistente en la construcción de caminos, líneas de telegrafía, fundación de ciudades, escuelas, vías férreas, que culminaron con la creación de las provincias de Malleco y Cautín durante el Gobierno de José Manuel Balmaceda.


title: Viaducto del Malleco

text: El 4 de enero de 1884 el presidente Santa María firmó la creación de la Empresa de los Ferrocarriles del Estado (EFE), como parte del programa de extensión de la red de ferrocarriles del país, para concretar la construcción de una línea de ferrocarril que conecte a todo Chile por tierra, desde Iquique hasta Puerto Montt.


title: Viaducto del Malleco

text: De acuerdo a la proyección inicial la línea de ferrocarril sur debía continuar al sur por Angol, sin embargo, el desconocimiento de la zona recientemente colonizada, generó distintas opiniones de buscar una alternativa que garantice el paso por el sector central del territorio araucano. Gregorio Urrutia, reconocido militar que participó en la ocupación de La Araucanía, destacó la importancia de dividir en dos vías el ferrocarril existente por un lado continuar de Angol a Traiguén y nueva línea por Collipulli a Victoria.


title: Viaducto del Malleco

text: En 1882, el gobierno contrató al ingeniero suizo Gustav Adolf Flühmann para estudiar la ejecución de una vía férrea desde Renaico al sur. El informe final de Flühmann, determinó que el principal obstáculo a vencer era el cruce por el valle del Río Malleco. Propuso además dos alternativas de trazados para el paso sobre la quebrada cercanos a Collipulli, su análisis concluyó en la recomendación del trazado azul que involucraba construir el viaducto de mayor altura, debido a las menores pendientes que deberían recorrer los trenes, señalando:


title: Viaducto del Malleco

text: Para definir el trazado para la línea longitudinal del ferrocarril, se promulgó un Decreto Supremo en enero de 1883, nombrando dos comisiones la primera de ella conformada por Benjamín Vivanco, Domingo Víctor Santa María, y Valentín Martínez. Quienes en su informe descartaron el proyecto del trazado azul, por ser menos resistentes a los "sacudimientos de la tierra" y aceptaron la otra opción proponiendo modificaciones. El segundo comité conformado por el ingeniero Victorino Aurelio Lastarria, Charles Hillman y Jorge Lyon analizaron los informes previos, y luego se enfocaron en el análisis del terreno. Determinaron que la ubicación recomendada por Flühmann era la más adecuada para continuar con el ferrocarril, sin embargo, proponen cambios principalmente respecto de los materiales proponiendo una estructura completamente de acero y la modificación en las cotas. En su informe indicaron:


title: Viaducto del Malleco

text: José Manuel Balmaceda, ministro del interior, en 1883 viajó a la Araucanía por requerimiento del presidente Santa María para analizar las distintas soluciones. Viendo en terreno las opciones y con la asesoría de los expertos resolvió continuar el ferrocarril por Collipulli, lo que implicó el desarrollo de un gran Viaducto para atravesar la quebrada.


title: Viaducto del Malleco

text: Aurelio Lastarria asume como Jefe de los Ferrocarriles de la Frontera el 16 de mayo de 1883, encargándose de la construcción del ferrocarril Renaico a Victoria, el ramal Angol-Traiguén, los estudios para continuar con la Línea Longitudinal desde Victoria al sur (Valdivia y Osorno). Y además, del diseño del Viaducto del Malleco. Lastarria junto a su equipo de ingenieros analizaron profundamente el lugar sugerido por G. Flühmann, que resultaba ser el punto más angosto del valle, definieron dos estribos de a cada lado de la quebrada y entre ellos una de viga metálica enrejada de 347.5 m de largo y apoyado también por 4 pilastras metálicas. Clasificaron los elementos del puente en dos grupos, el primero es la infraestructura que corresponde a los los cimientos, estribos y pilastras, que debían ser el apoyo de la armadura y el tablero que conforman al segundo grupo denominado superestructura,


title: Viaducto del Malleco

text: La licitación por la construcción de los ferrocarriles de Angol-Traiguen y Renaico Victoria se adjudico en enero de 1884 a la sociedad constructora formada por Stephen Meyers y Charles Fletcher Hillman. Por otra parte los cálculos y planos estuvieron listos en 1885. Era habitual que las empresas constructoras del ferrocarril contrataran a las empresa que realizarían los estudios de ingeniería y la fabricación de los puentes. Pero las relaciones entre la empresa de Meyers y Hillman y el Gobierno tenían a momentos algunas discusiones desagradables. Por tanto, Lastarria decidió licitar la fabricación y transporte del viaducto. Con la autorización del Gobierno, envió los documentos a Alberto Blest Gana diplomático chileno en París.


title: Viaducto del Malleco

text: Una vez recibidos los planos, las explicaciones y un presupuesto aproximado, Blest Gana envío los documentos a 8 fábricas, de las cuales sólo 5 acusaron el recibo y mandaron a copiar los planos, de estas empresas sólo tres enviaron respuestas.


title: Viaducto del Malleco

text: La propuesta de Eiffel fue descartada por el alto valor, en comparación a las otras dos propuestas, Schneider ganó la licitación, ya que respetaban el diseño original y contaban con una reputación conocida por Lastarria. Para cerrar el trato Mayers viajó a Francia donde exigió condiciones al fabricante francés, con intenciones de que este último no concretara la obra. Las negociaciones se complicaron al punto en que Le Creusot rechazaba continuar el acuerdo con Mayers, pero mantenían dispuestos a negociar con las autoridades chilenas.


title: Viaducto del Malleco

text: Por su parte, Mayers viajó a Londres contratando a Andrew Handyside and Company en noviembre de 1886, notificando mediante telegrama Lastarria, "«Contratado con Handyside garantías y plazos de 20 meses»", Lastarria negó este trato dando instrucciones de contratar Schneider. El ministerio del Interior notificó a Blest Gana del contrato de Mayers, indicó desautorizarlo y dar aviso a Handyside que el Gobierno rechaza el compromiso que tenían con Mayers. También se dieron instrucciones al diplomático para negociar directamente con la firma francesa, llegando a un acuerdo firmado el 20 de diciembre de 1886.


title: Viaducto del Malleco

text: El ministro Blest Gana, contrata al ingeniero Henry Jéquier para la supervisión de los trabajos de Schneider. Posteriormente los expertos concluyeron el aumentar 3,25 m la altura del riel obteniendo así la la altitud final de la estructura. También se modificó el requerimiento de carga repartida de 3.600 kg/m a 4.100 kg/m. Con lo cual el peso aumento aproximadamente en 27 toneladas, este adicional tenía un valor de 0,64 francos por cada kilogramo. La fabricación de componentes se realizó en los talleres en Chalon-sur-Saône.