title: Just Dance 2022

text: El 23 de octubre del 2021, se anunciaron las canciones Stop Drop Roll, Love Story (Taylor's version), Build a B****, Happier Than Ever y Save Your Tears (Remix)


title: Just Dance 2022

text: El 3 de noviembre de 2021, se anunció las últimas canciones siendo Don't Go Yet y My Way (de Domino Saints). Se revelan alternativas dentro del juego pero no anunciadas.


title: Just Dance 2022

text: "Just Dance 2022" se compone de los siguientes 41 sencillos musicales + 3 canciones exclusivas para Francia, Japón y Sudeste Asiático que fueron añadidas a "Just Dance Unlimited" para todo el mundo a posteriori.


title: Just Dance 2022

text: Just Dance 2022 también se compone de rutinas alternativas de los sencillos principales, 13 son los sencillos que pertenecen a este modo de juego:


title: Just Dance 2022

text: Al igual que sus predecesores Just Dance 2016, Just Dance 2017, Just Dance 2018, Just Dance 2019, Just Dance 2020 y Just Dance 2021, el juego ofrece este servicio de streaming como contenido adicional llamado "Just Dance Unlimited", incluyendo antiguas como nuevas canciones e incluso versiones alternativas. Este servicio es exclusivo para quienes tengan suscripción en las consolas Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X|S y el servicio de streaming Google Stadia. A continuación solo se detallan los sencillos exclusivos para este servicio.


title: Víctor Carranza

text: Víctor Manuel Carranza Niño (Guateque, Boyacá, Colombia; 8 de octubre de 1935 - Bogotá, Colombia; 4 de abril de 2013) fue un jefe paramilitar narcotraficante y empresario esmeraldero colombiano, conocido como 'El zar de las esmeraldas'. Conformó grupos paramilitares y fue un reconocido narcotraficante. También se le conoció con el alias de Clodomiro Agámez según inteligencia de Estados Unidos.


title: Víctor Carranza

text: Nació el 8 de octubre de 1935 en Guateque (Boyacá). Estudió, según dicen, hasta tercero de primaria (aún no se ha comprobado) y desde los 9 años de edad ya negociaba con esmeraldas. En 1954 inició la explotación de minas en San Juan, Boyacá; en 1956 pasó a Buenavista y en 1959 excavó en Peñas Blancas. La buena suerte siempre lo acompañaba. “Por donde pasa Víctor sale una gema”, decían sus compañeros.


title: Víctor Carranza

text: Se asoció con el paramilitarismo e intentó eliminar a sus competidores en las denominadas Guerras verdes entre ellos al narcotraficante Gonzalo Rodríguez Gacha. Sobrevivió a varios atentados en su contra.


title: Víctor Carranza

text: Carranza se consolidó como líder del sector esmeraldero en Colombia, y fue conocido como «El Zar de las Esmeraldas» junto a Gilberto Molina. A mediados de los noventa consolidó su imperio con la firma Tecminas, que es hoy por hoy la comercializadora de esmeraldas más grande del país, y obtuvo el monopolio de la explotación de la esmeralda en Boyacá.


title: Víctor Carranza

text: Fue famoso a nivel mundial por ser poseedor de «Fura» una esmeralda de once mil quilates (alrededor de cinco libras) y «Tena» la esmeralda más valiosa del mundo, llamadas así en homenaje a una leyenda muisca. Fura y Tena han sido el secreto mejor guardado en Colombia y son tan grandes, hermosas y poderosas, que las dos suman casi 15 mil quilates de profundo verde fulgor y en cuanto a su precio, sólo se puede decir que no se sabe y que sólo se puede tasar en millones de dólares.


title: Víctor Carranza

text: Carranza falleció a los 77 años, el 4 de abril de 2013 en Bogotá, de un cáncer de próstata, el cual se estaba tratando en la Fundación Santa Fe.


title: Víctor Carranza

text: Carranza tuvo que enfrentar más de 20 procesos penales en su contra desde finales de los 1980s. Se le acusó, entre otras cosas, de ser auxiliador de grupos de autodefensa en el Magdalena Medio. La mayoría no avanzaron nunca o se cerraron a su favor.


title: Víctor Carranza

text: También se le acusó de cometer crímenes en los Llanos orientales, por disputarle a las FARC-EP el negocio del narcotráfico en la zona. La embajada de Estados Unidos en Bogotá lo denominó "un narco de tiempo completo".


title: Víctor Carranza

text: El 17 de mayo de 1989, el propio Carranza se presentó ante el Juzgado Segundo de Orden Público de Villavicencio. Se lo investigaba por su presunta vinculación con una banda de sicarios que asesinó a un grupo indeterminado de personas en los Llanos Orientales. Una fosa común con más de 40 cuerpos no identificados fue descubierta en uno de sus predios. Carranza argumentó haber comprado el predio antes de la masacre. Ese mismo año un juzgado de instrucción criminal de Villavicencio ordenó cesar todo procedimiento en contra del comerciante por su presunta participación en la matanza de Caño Sibao (Meta).


title: Víctor Carranza

text: El 8 de septiembre de 1990 Carranza, Pablo Elías Delgadillo y Luis Murcia Chaparro firmaron, después de 6 años de guerra por el dominio del negocio de las esmeraldas, un acuerdo de paz para toda la zona de Borbur, San José de Pauna, Quípama, Muzo y Otanche.


title: Víctor Carranza

text: En 1997 la Fiscalía Regional de Bogotá profirió orden de captura en su contra por el presunto delito de enriquecimiento ilícito.


title: Víctor Carranza

text: El 4 de julio del año 2009 una docena de hombres encapuchados y armados con fusiles y granadas intentaron matar a Víctor Carranza. Se trató de una emboscada en una carretera del Meta. Aunque murieron por lo menos dos escoltas de su esquema de seguridad, el esmeraldero salió ileso.


title: Víctor Carranza

text: En marzo del año 2010 escapó de un segundo atentado en su contra perpetuado en el sector de Murucubí, en el Alto Pompeya, a veinte kilómetros de Villavicencio (Meta).


title: Víctor Carranza

text: El 5 de diciembre de 2011 el exjefe paramilitar Salvatore Mancuso dijo, en versión libre desde Estados Unidos para esclarecer la masacre de Mapiripán de 1997, que estuvo en una reunión realizada a finales de 1996 o principios de 1997 en el Urabá. Según su testimonio en ella participaron los jefes paramilitares Carlos Castaño y su hermano Vicente Castaño,‘Doble Cero’ y Víctor Carranza para planear la entrada de las Autodefensas Unidas de Colombia a esta región del país, uno de los lugares donde más despojo de tierra ha tenido lugar.A este testimonio se le suman los de Daniel Rendón Herrera, alias ‘don Mario’; Élkin Casarrubia, alias ‘el Cura’; Dúmar Guerrero, alias ‘Carecuchillo’ y Manuel Pirabán, alias ‘Jorge Pirata’, por los cuales lo señalaron de apoyar la conformación de grupos de autodefensas en los departamentos del Meta y Vichada.


title: Víctor Carranza

text: A mediados del 2017, algunos paramilitares miembros del famoso Bloque Capital vincularon al empresario esmeraldero y al entonces general de la Policía Nacional Leonardo Gallego como autores intelectuales en el secuestro y violación de la periodista Jineth Bedoya en el año 2000.


title: Víctor Carranza

text: Tras su muerte, el Departamento de Estado de los Estados Unidos reveló un documento que le identificaba como un líder paramilitar con el alias de “Clodomiro Agámez”, atribuyéndole la matanza en 1997 de doce personas en Miraflores (Guaviare).


title: Delito de acción privada

text: Se denomina delito privado o delito de acción privada, en Derecho procesal penal, a un tipo de delito que, por no considerarse de una gravedad tal que afecte al orden público de la sociedad, no puede ser perseguido de oficio por los poderes públicos (es decir, policía, jueces o Ministerio público), sino que es necesaria la intervención activa de la víctima como impulsora de la acción de la justicia y como parte en el proceso judicial.


title: Delito de acción privada

text: El cauce procesal a través del cual una víctima de un delito de acción privada puede perseguir la acción de la justicia se denomina querella.


title: Delito de acción privada

text: El delito se contrapone al delito de acción pública, en donde los poderes públicos tienen la potestad de perseguir de oficio la acción de la justicia, y en donde no es necesaria la voluntad de la víctima ni su personación en el proceso.


title: Delito de acción privada

text: Los únicos delitos de acción privada tipificados en el Código Penal español son las injurias o calumnias, en donde el injuriado o calumniado es quien busca una condena a través de una querella, si bien dependerá en cada caso del ordenamiento jurídico.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: Considerado como el "padre de los cuentos japoneses", el Premio Akutagawa, uno de los más prestigiosos de Japón, fue nombrado en su honor. Akutagawa se suicidó a la edad de 35 años por sobredosis de barbital.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: Ryūnosuke Akutagawa nació el 1 de marzo de 1892 en el distrito de Kyōbashi, Tokio, como el tercer y único hijo varón de Toshizo Nīhara y Fuku Akutagawa. Fue nombrado "Ryūnosuke" ("hijo del dragón") debido a que su nacimiento coincidió con el Año del Dragón. Debido a la enfermedad que su madre padecía poco después de su nacimiento —al parecer sufría de psicosis—, quien murió en 1902, fue adoptado a una edad temprana por el hermano mayor de esta, Dōshō Akutagawa, de quien tomó el apellido Akutagawa y quien se hizo cargo de su crianza. Su tía política, Fuki, le atormentó durante toda su infancia diciéndole que padecía de la misma enfermedad que su madre; esto le traumatizó y le signó como escritor atormentado. Akutagawa se interesó en la literatura china clásica desde muy joven, así como también en los trabajos de escritores como Mori Ōgai y Natsume Sōseki.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: En 1910, ingresó a la Escuela Superior N.º 1 de Tokio, donde se haría amigo de varios compañeros de clase que incluían a Kan Kikuchi, Masao Kume, Yūzō Yamamoto, Bunmei Tsuchiya, así como otros que llegarían a ser escritores célebres. En 1913, comenzó sus estudios en el Departamento de Literatura Inglesa de la Facultad de Letras de la Universidad de Tokio. Con el grupo formado por Kikuchi, Yamamoto, Toyoshima, Tsuchiya y otros, al año siguiente editó la revista "Shinshicho", en la que publicó traducciones de obras de William Butler Yeats y Anatole France, y sus primeros cuentos: "Vejez" y "La muerte de un joven". Después de la graduación, enseñó brevemente en la Escuela Naval de Ingeniería en Yokosuka como instructor de inglés, antes de decidir dedicarse a escribir.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: Cuando aún era un estudiante, Akutagawa le propuso matrimonio a su amiga de la infancia, Yayoi Yoshida, pero su familia adoptiva no aprobó la unión. En 1916, se comprometió con Fumi Tsukamoto, con quien se casó dos años después, en 1918. La pareja tuvo tres hijos: Hiroshi (1920-1981), un actor, Takashi (1922-1945), quien fue asesinado en Birmania, y Yasushi (1925-1989), un compositor.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: En 1915, Akutagawa publicó "Rashōmon" (donde describe la decadencia de las tradiciones japonesas acompañada por la angustia existencial de los protagonistas) y otro cuento en la revista "Teikoku Bungaku"de la Universidad de Tokio. Frecuentó la casa del escritor Natsume Sōseki, quien ejercería en él una notable influencia. En 1916, con Kume, Kikuchi, Matsuoka y otros edita "Shinshicho" (cuarta época), en la que publica "La nariz", mereciendo elogios de Natsume. Publica además "El pañuelo" en la revista "Chuo Koron", que tiene favorable acogida en la crítica; se convierte en uno de los más firmes valores de la nueva generación. Se gradúa en la Universidad; presenta la tesis "Estudios sobre William Morris". Es nombrado profesor en la Escuela de Mecánica Naval de Oficiales. Ese mismo año, muere su maestro Natsume.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: En 1917, publicó sus dos primeros libros de cuentos. Un año más tarde, ingresó en el periódico "Mainichi" de Osaka, donde publicó "El biombo del infierno", "La muerte del mártir", "Asesinato de la era Meiji", "La muerte del poeta Basho" y otros cuentos. En 1919, viajó a Nagasaki con Kan Kikuchi para estudiar el cristianismo japonés y publicó cuentos con ese tema (Nagasaki era una ciudad en la que la mayoría de su población era practicante fiel del catolicismo a partir de las misiones de Francisco Javier).


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: En 1920, publicó algunos cuentos, entre ellos "El Cristo de Nankín", "El baile" y "Otoño"; este último señala un cambio en su estilo. Un año después viajó a China como corresponsal del diario 'Mainichi' y escribe varios cuentos relacionados con ese país. En 1922, publicó algunos ensayos y cuentos: "En el bosque", "El general", "La princesa Rokunomiya" y "La castidad de Otom" que marcan el fin de su primera época literaria. Al año siguiente publicó la serie de cuentos sobre Yasukich. En aquel tiempo se produciría el gran terremoto de Tokio. En 1924, se encarga de la publicación de "The modern series of English Literature". Al año siguiente compilaba una antología de literatura moderna japonesa; también publica una crónica de viaje a la China.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: Las historias de Akutagawa fueron influenciadas por su creencia de que la práctica de la literatura debería ser universal y reunir a las culturas occidentales y japonesa. Esto se deja ver en la forma en la que Akutagawa utiliza una gran variedad de culturas y períodos de tiempo en sus obras y, o bien reescribe la historia con sensibilidades modernas, o crea nuevas historias utilizando ideas de múltiples fuentes. La cultura y la formación de una identidad cultural también es un tema principal en varias de las obras de Akutagawa. En estas historias, explora la formación de la identidad cultural durante los períodos de la historia en los que Japón estaba más abierto a las influencias externas. Un ejemplo de esto es su historia "Hōkyōnin no Shi" ("El mártir", 1918) que se establece en el período misionero.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: La imagen de la mujer en las historias de Akutagawa fue moldeada bajo la influencia de las tres mujeres que tomaron el papel de madre en su vida. Su mayor influencia fue su madre biológica, Fuku, de quien le preocupaba haber heredado su locura. A pesar de no haber pasado mucho tiempo con esta, Akutagawa se identificaba fuertemente con su madre, además de creer que si en algún momento enloquecía la vida no tendría sentido. Sin embargo, sería su tía Fuki quien jugó el papel más importante en su crianza y angustias. Fuki controlaba gran parte de su vida y exigiendo su atención, especialmente a medida que envejecía y le decía proyectivamente que era un demente como su ya fallecida madre. Las mujeres que aparecen en las historias de Akutagawa, al igual que las mujeres que identificó como madres, en su mayoría fueron escritas como dominantes, agresivas, engañosas y egoístas. Por el contrario, los hombres a menudo eran representados como las víctimas de tales mujeres, como en "Kesa a Morito" ("Kesa y Morito", 1918), en el que la protagonista femenina intenta controlar las acciones tanto de su amante como de su marido.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: En el año de 1926, enfermó gravemente y padecería de crisis nerviosas: alucinaciones visuales y angustia que se trasunta en todas sus obras. Declinó su producción literaria. En 1927, mantuvo una polémica literaria con el novelista Junichiro Tanizaki. Escribió numerosas obras de gran valor en las cuales los principales méritos son la originalidad y las logradas expresiones de lo emocional: "Ilusión", "Kappa" (una sarcástica sátira social parcialmente fabulada basándose en los animales de la mitología popular japonesa llamados "kappa"), "El hombre del oeste", "La vida de un idiota", "Palabras de un enano", "Los engranajes" (breve pero intenso relato autobiográfico en el cual describe sus sensaciones pesadillezcas y expresa la idea del suicidio). Ese mismo año se suicidó ingiriendo veronal; antes de morir dijo: ぼんやりとした不安 ("Bonyaritoshita fuan", que significa "sombrío desasosiego"). Después de su muerte se publicó su último libro de cuentos, además de otros ensayos, poemas y cuentos infantiles.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: En 1935, su amigo de toda la vida Kan Kikuchi estableció el premio literario de mayor prestigio en Japón, el Premio Akutagawa, en su honor. Akutagawa empleó los pseudónimos Chōkōdō Shujin 澄江堂主人 y Gaki 我鬼.


title: Ryūnosuke Akutagawa

text: Su relato "Rashōmon" (1915) fue combinado con un relato posterior, "En el bosque" (1921-22), para formar la base argumental de la premiada película Rashōmon (1950), dirigida por Akira Kurosawa.


title: A Love So Beautiful

text: A Love So Beautiful (chino: 致我们单纯的小美好, Pinyin= Zhì Wǒ Mén Dān Chún De Xiǎo Měi Hǎo), es una serie de televisión china emitida del 9 de noviembre del 2017 al 7 de diciembre del 2017 a través de Tencent Video.


title: A Love So Beautiful

text: La serie cuenta la historia de amor de dos amigos de la infancia: Jiang Chen, un joven genio y orgulloso de sí mismo y Chen Xiaoxi, una joven linda con mucha energía, quienes han sido vecinos desde que estaban en el jardín de infantes.


title: A Love So Beautiful

text: Xiaoxi, es una joven alegre que no estudia mucho y expresa su admiración por Jiang Chen, quien es un joven popular, conocido por su aspecto atractivo y sus altas calificaciones. Chen también es un joven distante e indiferente hacia las personas, debido a la muerte temprana de su padre. Y aunque está enamorado de Xiaoxi, al inicio no le dice nada.


title: A Love So Beautiful

text: Durante su último año en la escuela secundaria juntos se preparan para presentar el "Gao Kao", el examen Nacional de ingreso a la educación superior (en inglés: "National Higher Education Entrance Examination").


title: A Love So Beautiful

text: Junto a sus compañeros de clase, el divertido y de mente sucia Lu Yang, a la atlética pero contundente Lin Jingxiao y el genial nadador nacional Wu Bosong, se embargan de la vida de la escuela secundaria a la universidad, hasta su vida adulta.


title: A Love So Beautiful

text: En julio de 2020 se anunció que la serie tendría un remake surcoreano, el cual es protagonizado por Kim Yo-han, So Joo-yeon y Yeo Hoe-hyun.


title: A Love So Beautiful

text: Dirigida por Yang Long (杨龙) y Tang Bin (唐彬), contó con los escritores Zhao Qianqian, Wu Tong, Wang Yanbei, quienes contaron con los asistentes de guionistas Guionista: Duan Yuyue, Yu Gu y Zhou Chucen, mientras que la producción estuvo a cargo de Dai Lu.


title: A Love So Beautiful

text: Contó con la compañía de producción "Tencent Television Group" y fue distribuida por Zhejiang Huace Film & TV.


title: A Love So Beautiful

text: La serie fue popular durante su transmisión y recibió críticas positivas por su caracterización e historia.


title: 8 de noviembre

text: El 8 de noviembre es el 312.º (tricentésimo duodécimo) día del año en el calendario gregoriano y el 313.º en los años bisiestos. Quedan 53 días para finalizar el año.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Unhinged es una película de suspenso de acción estadounidense de 2020 dirigida por Derrick Borte, a partir de un guion de Carl Ellsworth. La película está protagonizada por Russell Crowe, Caren Pistorius, Gabriel Bateman, Jimmi Simpson y Austin P. McKenzie. Cuenta la historia de una mujer joven que está aterrorizada por un extraño aparentemente enfermo mental después de un incidente de furia en la carretera.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Fue estrenada en cines por Solstice Studios en Alemania el 16 de julio de 2020 y en los Estados Unidos el 21 de agosto de 2020. La película se destacó por ser el primer estreno en cines en varios meses debido a la pandemia de COVID-19, y recaudó $ 43 millones en todo el mundo. Recibió críticas mixtas de los críticos, que elogiaron la actuación de Crowe pero sintieron que la película no aprovechó al máximo su premisa.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Tom Cooper (Russell Crowe) es un hombre mentalmente inestable que se siente impotente e invisible para el mundo. Una noche, irrumpe en la casa de su ex esposa y la mata a ella y a su novio con un martillo, antes de incendiar la casa. Se aleja cuando la casa explota.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Rachel Flynn (Caren Pistorius) es una madre soltera recién divorciada que vive en Nueva Orleans y que lleva a su hijo Kyle (Gabriel Bateman) de 15 años, a la escuela en la hora pico. Como está llegando tarde al trabajo, comienza a tocar bocina a una camioneta que no ha pasado el semáforo en verde. El propietario de la camioneta resulta ser Tom Cooper, quien la persigue y alcanza, pero tras disculparse con ella, le exige que ella se disculpe con él. El intercambio se intensifica cuando Rachel asegura que no tiene nada por qué disculparse. A causa de ello, Tom comienza una persecución contra Rachel, quien intenta escapar para finalmente poder dejar a Kyle en la escuela. Pronto Rachel descubre que tanto ella como su entorno íntimo serán blanco del acecho de Tom, un tipo completamente desquiciado.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Rachel se dirige a una gasolinera, sin embargo Tom que la venía persiguiendo, intercambia su teléfono con el de ella aprovechando que Rachel se encontraba comprando en el shop. Al observar a Tom afuera, Rachel pide ayuda y un cliente la acompaña hasta su coche. Si bien, el hombre obtiene el número de matrícula de Tom, este último lo termina arrollando con su camioneta, retomando su persecución pero en forma cada vez más violenta. Más adelante, Rachel al intentar ponerse en contacto con su abogado de divorcio Andy, descubre que Tom había revisado su agenda diaria descubriendo fecha, hora y lugar de una nueva reunión. Rachel intenta poner en aviso a Andy de la situación, pero antes de poder advertirle de la presencia y peligrosidad de Tom, este se aparece en el punto de encuentro donde debía hacerse la cita y termina apuñalando a Andy.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Luego de este incidente, Tom va a la casa Fred (Austin McKenzie), el hermano de Rachel, donde mata a su prometida Mary (Julienne Joyner) e incinera a Fred con combustible. En ese mismo instante, la policía llega a la casa y el oficial que interviene logra herir a Tom de un disparo en el hombro, sin embargo logra escapar. Tras este nuevo incidente, Rachel asiste a la escuela de Kyle con el fin de retirarlo para evitar que Tom lo encuentre, sin embargo Tom vuelve a alcanzarla en la carretera a bordo de una minivan, con la que provoca múltiples destrozos en el camino.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Tom persigue a Rachel hasta la casa de su madre, donde Kyle se esconde. Tom ataca a Rachel en el camino de entrada y aparentemente la deja inconsciente. Entra en la casa para encontrar a Kyle. Cuando está a punto de caminar de regreso afuera, Kyle hace un ruido, alertándolo. Rachel entra y trata de consolar a Kyle, pero Tom la arrastra al dormitorio, comenzando una lucha final mientras se lanzan por toda la habitación. Kyle entra y Tom intenta estrangularlo con una cuerda. Rachel toma un par de tijeras y apuñala a Tom en el ojo, antes de patearlo más profundamente en la cuenca del ojo, finalmente matándolo.


title: Unhinged (película de 2020)

text: Después de aparecer la policía, Rachel y Kyle descubren que Fred había sobrevivido al ataque y fue enviado al hospital antes. Después de dar declaraciones a la policía sobre el día locos que han vivido, Rachel y Kyle se van para ir a ver a Fred. Mientras se alejan, un automóvil cruza ante Rachel y ella casi toca la bocina al conductor, pero decide no hacerlo después de lo que han pasado, a lo que Kyle simplemente responde: "Buena elección".


title: Unhinged (película de 2020)

text: En la web de reseñas Rotten Tomatoes, Unhinged tiene una calificación de aprobación del 48% según 195 revisiones, con una calificación promedio de 5.27/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Russell Crowe es un villano compulsivamente observable, pero Unhinged carece de suficiente inteligencia o profundidad para sacar el máximo provecho de su pulposa premisa". En Metacritic, la película tiene un puntaje promedio ponderado de 40 sobre 100, basado en 36 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio".


title: Unhinged (película de 2020)

text: Guy Lodge de Variety dijo que la película "ofrece exactamente las desagradables emociones de una película B que esperas", y escribió: "La carnicería es el punto aquí, no el razonamiento detrás de ella, y Borte y Crowe lo llevan a una adecuada efervescencia". Al escribir para CTV News, Richard Crouse le dio a la película dos estrellas y especificó: "Unhinged se distingue por mantener el pedal a fondo sin proporcionar nada nuevo en forma de emoción. Como estudio de un hombre castrado que busca venganza, recuerda a Falling Down, con Michael Douglas, excepto Unhinged es todo oscuridad y nada de comedia ".


title: Pepe Garza

text: José Francisco Garza Durón (Monterrey, Nuevo León, México; 1 de diciembre de 1965), más conocido como por su nombre artístico Pepe Garza, es un programador de radio, empresario, compositor y productor discográfico de origen mexicano y una de las figuras más reconocidas de la música regional mexicana en Estados Unidos, a quién Los Angeles Times denominó como Starmaker.


title: Pepe Garza

text: Pepe Garza inició como locutor en Monterrey, Nuevo León, México hasta llegar a programador de emisoras en Guadalajara, Jalisco, México y finalmente en los Estados Unidos, donde lleva casi dos décadas al frente de la emisora la Que Buena del grupo Liberman Broadcasting en Los Ángeles, California.


title: Pepe Garza

text: Pepe es fundador y productor ejecutivo de los Premios de La Radio desde el año 2000 en donde se honra a la música regional mexicana y a sus máximos exponentes. Es creador junto con Juan Carlos Razo de Don Cheto, personaje radial, también conocido como el hombre del vozarrón. Pepe fundó Arpa Music, junto a su hermano Alejandro Garza, empresa que representa a compositores como Espinoza Paz, Luciano Luna, Horacio Palencia y Joss Favela y ha sido ganadora de premios como los Billboards en 2009 a la editorial del año y el premio BMI 2009 y 2011 a la editorial latina del año.


title: Pepe Garza

text: Pepe también ha desarrollado carrera como promotor de grandes eventos en vivo, como el reciente RECORDANDO A CHALINO XXV ANIVERSARIO, concierto en el que se rindió homenaje a Chalino Sánchez.


title: Pepe Garza

text: Pepe es conocido en el mundo de la televisión por su papel del juez implacable en las 17 temporadas del programa concurso Tengo Talento Mucho Talento, de la cadena Estrella TV.


title: Pepe Garza

text: En el ámbito de redes sociales e Internet, Pepe cuenta con su propio canal de YouTube donde su segmento Pepe's Office ha alcanzado más de 20 millones de vistas en algunos de sus videos.


title: Pepe Garza

text: Más recientemente, Pepe fue productor ejecutivo del disco tributo a Jenni Rivera, en la voz de Natalia Jiménez, Homenaje a La Gran Señora, de Sony Music Latin.


title: Pepe Garza

text: Entre sus contribuciones más representativas se encuentra "Negro y Azul" tema de su autoría, interpretada por Los Cuates de Sinaloa para la serie de televisión Breaking Bad de Sony Pictures Television.


title: Pepe Garza

text: Pepe fue nominado a un Grammy como productor de música infantil en los por el actualmente desaparecido "El Morro", producción musical infantil realizada junto con Tomás Rubio, también ganadora del premio suceso musical del año de la revista Furia Musical. Como compositor fue nominado al Premio Lo Nuestro del año 1993 en la categoría Canción Regional Mexicana del Año por el tema Ese Loco Soy Yo, interpretado por el grupo Liberación. En el año 2004, obtuvo el premio BMI por la canción Capricho Maldito interpretada por el grupo musical Los Rieleros del Norte. En el año 2006 también fue acreedor a este premio por la canción Estoy Enamorada, interpretada por Yolanda Pérez.


title: Yeidckol Polevnsky

text: Yeidckol Polevnsky Gurwitz (Ciudad de México, 25 de enero de 1958), es una empresaria y política mexicana, miembro del Movimiento Regeneración Nacional. Entre 2002-2004 fungió como presidenta de la Cámara Nacional de la Industria de la Transformación, siendo la primera mujer en dirigirla. De 2006-2012, fue senadora del Congreso de la Union, por el Estado de México. Fue Secretaria General del Movimiento Regeneración Nacional de 2015-2020 y presidente nacional de Morena del 12 de diciembre de 2017 al 26 de enero de 2020. Desde el 1 de septiembre de 2021 es diputada federal plurinominal al Congreso de la Union.


title: Yeidckol Polevnsky

text: Yeidckol Polevnsky destacó en la vida pública ocupando varios cargos en la Cámara Nacional de la Industria de la Transformación (Canacintra). Su primer cargo de dirección en Canacintra fue presidenta de la Comisión de Enlace con la entonces Secretaría General de Protección y Vialidad, y presidenta de la Comisión de Enlace con el DDF, en 1988. De 1998 al año 2000 fue presidenta del Consejo Coordinador de Industrias Diversas y presidenta de la Comisión de Vinculación con Entidades Educativas.


title: Yeidckol Polevnsky

text: En el año 2000 llegó a dirigir como vicepresidenta a la Canacintra y posteriormente fue la primera presidenta de esta en 2002, cargo que mantuvo hasta 2004. Posteriormente pasó a ser presidenta de varios comités directivos y comités nacionales. Fue presidenta de la Sección 114 Actividad Artesanal; vicepresidenta del Consejo Coordinador de Industrias Diversas; vicepresidenta del Comité Directivo de Gran Industria.


title: Yeidckol Polevnsky

text: Ha ocupado cargos directivos en Nacional Financiera (Nafin); del Banco de Comercio Exterior (Bancomext); del Consejo Coordinador Empresarial (CCE) y del Consejo para el Diálogo de los Sectores Productivos.


title: Yeidckol Polevnsky

text: Ha sido integrante del Comité de Competitividad (2009-2011), Presidenta del Comité de Competitividad (2009-2010), Presidenta de la Primera Comisión Permanente del Congreso de la Unión en 2010, Presidenta de la Comisión de Desarrollo Urbano y Ordenamiento Territorial (2009-2011), Secretaria de la Comisión de Relaciones Exteriores (2009-2011), Integrante de la Comisión de Relaciones Exteriores Europa (2009-2011), representante ante el Consejo de Europa (2006-2011) y Presidenta Fundadora del capítulo México de Globe International.


title: Yeidckol Polevnsky

text: En 2005 se presentó como candidata del Partido de la Revolución Democrática (PRD) al gobierno del Estado de México. Fue vencida por el candidato del Partido Revolucionario Institucional (PRI), Enrique Peña Nieto, sin embargo fue el mayor número de votos que el PRD tuvo en la entidad para entonces. Posteriormente se integró al equipo de la campaña del precandidato a la Presidencia de México entonces, Andrés Manuel López Obrador y fue Coordinadora de Redes Ciudadanas en el Estado de México.


title: Yeidckol Polevnsky

text: En 2006 Polevnsky fue postulada como candidata al Senado de la República del PRD por el Estado de México, resultó elegida con la representación en primera formula, con un millón doscientos mil votos. Posteriormente fue vicepresidenta del senado (2006-2009).


title: Yeidckol Polevnsky

text: Ante el anuncio de la postulación de la senadora Yeidckol Polevnsky por el movimiento afín a Andrés Manuel López Obrador, el 22 de noviembre Marcelo Ebrard reiteró su apoyo a una posible alianza PAN-PRD para la gubernatura y consideró que la precandidatura de Polevnsky no es definitiva, además la dirigencia estatal del PRD rechazó cualquier posibilidad de postularla, de acuerdo al dirigente estatal Luis Sánchez Jiménez. Al final se formó una alianza PRD-PT-Convergencia encabezada por Alejandro Encinas Rodríguez.


title: Yeidckol Polevnsky

text: A partir de 2012, Polevnsky no ocupó ningún cargo público ni partidista, pero trabajó en la construcción de la tercera campaña presidencial de López Obrador. Fue hasta 2015 que la mexiquense asumió la secretaría general del recién creado partido Morena, junto con Andrés Manuel López Obrador como presidente nacional del partido.


title: Yeidckol Polevnsky

text: Dos años después en 2017 tomó las riendas como presidenta en funciones del partido, una vez que López Obrador solicitó licencia indefinida para ser candidato presidencial en las elecciones de 2018. Con Polevnsky como presidenta, el Movimiento Regeneración Nacional consiguió una victoria contundente en las elecciones federales de 2018, a través de la coalición "Juntos haremos historia" entre MORENA-PT-PES llevando a Andrés Manuel López Obrador a la presidencia de la república, y obteniendo las mayorías calificadas en la cámara de diputados y en el senado. A mediados de 2019 Polevnsky anunció sus intenciones de contender para ocupar por un segundo mandato, y su primero completo, en la dirigencia nacional de Morena.


title: Yeidckol Polevnsky

text: Hija de la señora Guillermina Camacho Amescua y el coronel Cuitláhuac Ibáñez Treviño, tuvo una infancia difícil, primero el inestable matrimonio Ibáñez-Camacho culmina en divorcio cuando Yeidckol (entonces llamada Citlali) aún era una niña pequeña, en una época en la que era mal visto que las mujeres se separaran de sus esposos. Buscando protección para alejar al coronel Ibáñez, su exmarido, la señora Camacho finge ser pariente del presidente Manuel Ávila Camacho, lo que posteriormente le acarrearía grandes problemas a la familia. Sin embargo toda esta inestabilidad vendría a tener su punto culminante cuando en 1970 Citlali, siendo tan solo una niña de doce años, quedara embarazada en circunstancias muy controvertidas para la época. Teniendo que abandonar la escuela y, aunado a las dificultades anteriores de su vida, su madre tomo la medida desesperada de proteger a su familia del escarnio público, cambiándole el nombre a ella y a sus hermanos, y de adoptar al hijo de Yeidckol como propio.


title: Yeidckol Polevnsky

text: En conferencia de prensa el 2 de marzo de 2005 Polevnsky explicó que su nombre original es Citlali Ibáñez Camacho, pero que, debido a conflictos familiares, su madre decidió modificarlo a "Yeidckol", que tiene significado hebreo y quiere decir "el llamado de Dios". En esa misma conferencia de prensa, sostuvo que desconocía la existencia de tres actas de nacimiento a su nombre. Esta conferencia se realizó a raíz de que durante su campaña electoral como candidata al puesto de Gobernador del Estado de México se diera a conocer su nombre legal. El periodista José Contreras refiere que, en 2007, Polevnsky declaró en una entrevista que su nombre era polaco.


title: Jeffrén Suárez

text: Jeffrén Isaac Suárez Bermúdez (Ciudad Bolívar, Estado Bolívar, 20 de enero de 1988) es un futbolista venezolano nacionalizado español. Juega de centrocampista en el Lamphun Warriors F. C. de la Liga 2 de Tailandia.


title: Jeffrén Suárez

text: Es el primer venezolano en ganar la Liga de Campeones de la UEFA y la Copa Mundial de Clubes de la FIFA.


title: Jeffrén Suárez

text: Nacido en Venezuela, cuando tenía un año, su familia se mudó al municipio de Tegueste en Tenerife (Canarias, España), donde se crio. Comenzó su formación en las categorías inferiores del C. D. Tenerife, pero en 2004 se trasladó a Barcelona para integrarse en el juvenil B del F. C. Barcelona.


title: Jeffrén Suárez

text: Debutó en el primer equipo en un partido de Copa del Rey contra el Club de Fútbol Badalona, donde ingresó en el minuto 85, en sustitución de Javier Saviola.


title: Jeffrén Suárez

text: Participó en dos partidos en la Copa Cataluña 2007-08, ambos de titular, y el equipo perdió la final con el Gimnàstic de Tarragona. Esa temporada la disputó en Tercera División, con Josep Guardiola de entrenador, y jugó treinta partidos y anotó seis goles. Disputó los "play-offs" de ascenso a Segunda División B de España, que finalmente consiguieron.


title: Jeffrén Suárez

text: El 14 de julio de 2008 fue convocado por Guardiola, entrenador del primer equipo, para realizar la pretemporada en Saint Andrews con el primer equipo. El 24 de julio, disputó su primer partido de pretemporada, una victoria por 6-0 ante el Hibernian Football Club, donde entró en el segundo tiempo y dio dos asistencias. El 30 de julio, ante la Fiorentina, convirtió su primer gol. Terminó la pretemporada con seis partidos, dos goles y cuatro asistencias. Participó en el Trofeo Joan Gamper, que ganaron tras derrotar a Boca Juniors. Después de esto, regresó a la filial y participó en un partido de pretemporada, en el que marcó.


title: Jeffrén Suárez

text: Varios clubes se mostraron interesados en Jeffrén, entre ellos, el C. D. Tenerife, Villarreal C. F., Real Zaragoza, Celtic F. C., Levante U. D., Sevilla F. C., Celta de Vigo. El Real Zaragoza estuvo cerca de ficharlo, pero tras el pedido de Guardiola, el jugador decidió quedarse.


title: Jeffrén Suárez

text: En la Segunda División B de España 2008-09, disputó veinte partidos anotó cinco goles, jugó 1 520 minutos y fue amonestado dos veces. Su equipo obtuvo la quinta plaza, a un punto de los "play-offs" de ascenso a Segunda División de España.


title: Jeffrén Suárez

text: El 17 de mayo de 2009, debutó en Primera División, al final de temporada, en el ONO Estadi de Palma de Mallorca, cuando sustituyó en la segunda parte a Pedro, en un encuentro donde el Barcelona, que ya había ganado la liga matemáticamente, perdió con el R. C. D. Mallorca por 2-1.


title: Jeffrén Suárez

text: En la pretemporada 2009-10, marcó tres goles, uno en la victoria por 1-4 ante el Al-Ahly, el segundo al Los Ángeles Galaxy, que dio la victoria a su club, y el 5 de agosto al Seattle Sounders, en una goleada 4-0.


title: Jeffrén Suárez

text: El 29 de septiembre, debutó en Liga de Campeones cuando sustituyó a Andrés Iniesta en el descanso del partido que los enfrentó con el Dinamo de Kiev en el Camp Nou. El 29 de noviembre, marcó el quinto gol al Real Madrid en el clásico que los azulgranas ganaron por 5 a 0.


title: Jeffrén Suárez

text: El 3 de abril de 2010, anotó frente al Athletic Club su primer gol con el primer equipo, en una victoria por 4-1.


title: Jeffrén Suárez

text: En agosto de 2011 el FC Barcelona traspasó a Jeffren al Sporting de Lisboa por 3.750.000 euros, más 200.000 euros en variables y un 20% de la plusvalía de una posible venta del jugador. El acuerdo incluía una opción de recompra. De esta manera el jugador pasará a formar parte del club portugués por las siguientes cinco temporadas con una cláusula de rescisión de 30 millones de euros.


title: Jeffrén Suárez

text: En un principio es titular en el equipo portugués, pero después, tras no haber encajado en el equipo, fue suplente todo el torneo portugués y en la UEFA Europa League. Su paso por este club fue bastante irregular.


title: Jeffrén Suárez

text: El 31 de enero de 2014, el último día del mercado invernal de fichajes en la Liga BBVA, se hizo oficial su fichaje por el Real Valladolid tras rescindir previamente el jugador el contrato que le unía al Sporting de Lisboa. Pronto se ganó un puesto como titular en el equipo de Juan Ignacio Martínez, aunque tras no rendir al nivel mínimo esperado perdió la titularidad de cara a los partidos importantes, en los que el Real Valladolid acabó consumando su descenso a Segunda División tras ganar apenas 7 partidos durante todo el año y caer en los dos últimos.


title: Jeffrén Suárez

text: Con las categorías juveniles de la selección española, ganó el Campeonato Europeo de la UEFA Sub-19 2006. Disputó los cinco partidos y le marcó un gol a en la semifinal.


title: Jeffrén Suárez

text: El 10 de febrero de 2009, debutó en la contra la en un empate 1-1, donde jugó 29 minutos. El 25 de junio de 2011, se proclamó campeón de la Eurocopa Sub-21 de 2011, donde jugó tres partidos y marcó un gol.


title: Jeffrén Suárez

text: El 4 de junio de 2009, la FIFA aprobó la eliminación del límite de edad de los jugadores con doble nacionalidad para ser seleccionables por otro país. De esta manera, habiendo cumplido veintiún años, Jeffrén pudo ser reconsiderado para la selección venezolana.


title: Jeffrén Suárez

text: Finalmente, en septiembre de 2014, visitó la concentración venezolana, que en ese momento realizaba un módulo en Madrid, y le dijo al seleccionador Noel Sanvicente que podía contar con él. El entrenador hizo la siguiente declaración: "Si [Jeffrén] tuvo una novela o no en el pasado, no lo sé. Lo que sí tengo claro es que está dispuesto a estar con nosotros en las próximas convocatorias de la selección, y lo vamos a considerar".


title: Jeffrén Suárez

text: El 18 de agosto de 2015, Sanvicente lo convocó para jugar los amistosos contra y . El 8 de septiembre, hizo su debut en el amistoso contra Panamá.


title: Gareth Southgate

text: Gareth Southgate (Watford, 3 de septiembre de 1970) es un exfutbolista y entrenador inglés. Se desempeñaba en la posición de defensa o centrocampista y su último club fue el Middlesbrough F. C., donde llegó a ser capitán. Desde el 27 de septiembre de 2016, ocupa el cargo de seleccionador de la selección de fútbol de Inglaterra.


title: Gareth Southgate

text: Como futbolista de la selección inglesa, falló el tiro de penalti decisivo en la Eurocopa 1996, que provocó la eliminación de su equipo en semifinales en un torneo en el que era la anfitrión. Años después, ya como seleccionador del combinado inglés, implementó estrategias y llevó a cabo prácticas individuales para disminuir la posibilidad de fallar los penaltis. En el Mundial 2018, después de seis ocasiones fallidas, lograron superar una tanda de penaltis en octavos de final veintiocho años después ante Colombia, consiguiendo llegar a semifinales de la Copa del Mundo por primera vez en casi treinta años


title: Gareth Southgate

text: A su vez, implementó técnicas cuestionables en los lanzamientos de la final de la Eurocopa 2020 confiando los penales decisivos a jóvenes e incluso inexpertos como es el caso de Saka, en detrimento de capitanes y jugadores más experimentados en los lanzamientos desde el punto penal.


title: Gareth Southgate

text: Southgate nació en la ciudad de Watford y creció en Crawley. Se unió al Crystal Palace en 1988 y debutó con el primer equipo en octubre de 1990, en un partido por la Copa de la Liga ante el Southend United. A los veintidós años se convirtió en el capitán del equipo. En noviembre de 1993 llegó a los cien partidos con el Crystal Palace y, en la temporada 1993-94, el club ascendió a la Premier League. En 1995, fichó por el Aston Villa, donde comenzó a jugar en la posición de centrocampista. En enero del año 2000 fue elegido jugador del mes de la liga. En 2001 fue transferido al Middlesbrough F. C., que pagó 6,5 millones de euros para ficharlo. En este equipo se retiró en 2006. En total, en la Premier League disputó trece temporadas en las que jugó 426 partidos, marcó diecisiete goles y dio dieciséis asistencias.


title: Gareth Southgate

text: También integró el plantel de la selección inglesa durante nueve años, en los que jugó cincuenta y siete partidos y los siguientes torneos internacionales: la Eurocopa 1996, en la que su equipo perdió en semifinales con Alemania en tanda de penales y Southgate falló el disparo definitorio; la Copa Mundial de Fútbol de 1998, donde disputó dos encuentros, ante Túnez y Argentina; la Eurocopa 2000, en la que solo tuvo una aparición; y la Copa Mundial de Fútbol de 2002.


title: Gareth Southgate

text: Southgate dirigió al Middlesbrough F. C. entre 2006 y 2009, cuando fue despedido después de que el equipo descendiera a la segunda división. No volvió a dirigir sino hasta cuatro más tarde, cuando fue nombrado seleccionador de la categoría sub-21 de Inglaterra. En 2015 su equipo quedó eliminado de la Eurocopa Sub-21 en la fase de grupos. Bajo su conducción, los ingleses se proclamaron campeones del Torneo Esperanzas de Toulon de 2016 tras imponerse por 2:1 ante Francia en la final. En septiembre de 2016 se convirtió en entrenador interino del seleccionado absoluto y, después de cuatro partidos (el primero de ellos, una victoria ante Malta), fue nombrado director técnico. El 5 de octubre de 2017, tras derrotar a Eslovenia por 1:0, su equipo clasificó a la Copa del Mundo.


title: Gareth Southgate

text: En la Copa Mundial de Fútbol, la selección integró el grupo G junto con Bélgica, Panamá y Túnez. Los ingleses quedaron ubicados en la segunda posición de su grupo, por detrás de los belgas, y accedieron a los octavos de final, donde derrotaron a Colombia en tanda de penales. En los cuartos de final, vencieron a Suecia y clasificaron a la semifinal de una Copa del Mundo por primera vez en veintiocho años. Perdieron con Croacia y, por el partido del tercer puesto, nuevamente con Bélgica. En total, su equipo consiguió tres victorias, tres derrotas y un empate. Southgate fue uno de los candidatos al premio The Best FIFA al mejor entrenador del año, pero el galardón se lo llevó


title: Gareth Southgate

text: Didier Deschamps. El 4 de octubre extendió su contrato con la selección por cuatro años. En noviembre, quedó en el quinto puesto en la lista de la Federación Internacional de Historia y Estadística de Fútbol (IFFHS) al mejor seleccionador del mundo.


title: Gareth Southgate

text: En julio de 1997, Southgate se casó con Alison Bird, con quien tiene una hija, Mia, y un hijo, Flynn.


title: Eduardo Kingman

text: Eduardo Kingman Riofrío (Loja, Provincia de Loja, 23 de febrero de 1913 - Quito, 27 de noviembre de 1997), conocido como "El pintor de las manos," fue un pintor, dibujante, grabador y muralista ecuatoriano, considerado como uno de los maestros del expresionismo y el indigenismo ecuatoriano del junto a Oswaldo Guayasamín y Camilo Egas.


title: Eduardo Kingman

text: Para el año 1906, la empresa minera estadounidense "South America Develoment Company" requería servicios médicos para los empleados importantes de la mina aurífera de Portovelo, ya que según un informe escrito de la compañía, Portovelo debía ser "un caserío miserable donde unas pocas familias llenas de paludismo llevan una existencia por demás personas". Esta fue la razón que llevó al médico Edward Kingman, de Newton, Connecticut, a Ecuador.


title: Eduardo Kingman

text: Desde Loja, que se encontraba a un día de viaje de la mina de Portovelo, se llamó a Kingman para que atendiese a dos pacientes. Al primero no le dio esperanzas de vida, pero pudo tratar a la aristócrata lojana Rosita Riofrío, viuda de Córdoba. Al poco tiempo, Edward Kingman y Rosita Riofrío contrajeron matrimonio y tuvieron tres hijosː Eunice, Eduardo y Nicolás Kingman Riofrío (periodista, escritor y político).


title: Eduardo Kingman

text: A los pocos años, Edward Kingman regresaría a Estados Unidos movido por una nostalgia muy grande y dejando en Ecuador a su esposa y sus hijos junto con una herencia de cien mil sucres, cantidad muy estimable para la época. Eventualmente, gastar los ingresos para mantener el estilo de vida de la familia junto con ruinosos negocios colocados en manos de Rafael Riofrío, terminarían por dilapidar el dinero con el que disponían y llevaron a la familia a medidas extremas como la venta de la casa, acoso de los acreedores y un ambiente ambiguo para la pequeña familia de ricos aristócratas venidos a menos. La presión y el ambiente obligaron a la familia a mudarse a Quito en 1918. Uno de los recuerdos más importantes que dejaron en su casa en Loja, era el dibujo de un dragón hecho con tizones de cocina que se encontraba en uno de los corredores entablados que se conectaban con el patio, realizado por el joven Eduardo y era, como él decía, "el dragón de la guerra", el cual la familia mostraba orgullosa a todas las visitas.


title: Eduardo Kingman

text: La primera impresión en Kingman a su llegada no fue la más grata, Quito le pareció una ciudad triste, como cualquier otra gran ciudad -aunque aquella fuera una pequeña "gran ciudad"-. Se instalaron en una casa, en aquel entonces, a las afueras de la ciudad, al norte, en la 10 de Agosto y Colón. Sus estudios primarios los realizó en la escuela anexa del normal Juan Montalvo, posteriormente estudiaría durante un año en el Colegio Nacional Mejía. Pero la atracción por el arte era cada vez más fuerte, hasta que en 1928 ingresa en la Escuela de Bellas Artes de Quito que se encontraba en el parque de la Alameda.


title: Eduardo Kingman

text: Desde niño demostró su gusto por pintar y fue por esto que al término del primer curso de la secundaria decidió cambiarse a la Escuela de Bellas Artes de Quito.


title: Eduardo Kingman

text: Fue matriculado en la escuela anexa al Normal Juan Montalvo donde realizó la primaria, pero como dibujaba desde niño, al terminar el primer curso de secundaria en el Mejía decidió cambiarse a la Escuela de Bellas Artes y allí siguió tres años con Víctor Mideros, que "pasaba de una pintura indigenista estilizada hacia regiones de simbolismo convencional e ilustración bíblica colorista y efectista, con predilección por lo escatológico". Igualmente el escultor Luis Mideros influía sobre el gusto semiclásico reinante, y sus alumnos se rebelaban contra esas formas alejadas de la realidad y hasta domesticadoras, sin que por ello renunciaran al arte del maestro. Otros profesores como Pedro León y Camilo Egas también eran pintores notables.


title: Eduardo Kingman

text: Gran parte de las obras de Eduardo Kingman se encuentran expuestas en la Posada de las Artes Kingman en la ciudad de Quito, el cual se encuentra bajo la dirección de su hija Soledad Kingman Jijón. La "Posada de la soledad" actualmente se encuentra en remodelación debido a problemas estructurales, por lo cual se realizó un convenio con el Municipio de Rumiñahui para que restaure la casa, mientras que algunos cuadros de Kingman siguen en manos de museos y coleccionistas privados.


title: Eduardo Kingman

text: El tesón y el cariño de los herederos y familiares del maestro Eduardo Kingman, permitieron hacer realidad su deseo de convertir a la Posada de la Soledad en este museo, para que la comu-nidad conozca su trayectoria dentro de la plástica nacional. El 27 de mayo del 2002, se inauguró oficialmente la Casa Museo de Kingman, museo, cuyos ambientes servirán para la exposición de su vasta obra y sus colecciones de arte colonial. En la casa, de una antigua panadería se instala-ron, conservando su bello estilo rústico, nueve salas que exhiben obras del maestro, realizadas en varias técnicas y temáticas. Allí están 30 óleos, 50 plumillas y 28 acuarelas, junto a obras coloniales, íconos, mobiliario antiguo y pinturas de importantes artistas ecuatorianos y extranje-ros.


title: Eduardo Kingman

text: La economía ecuatoriana pasaba por uno de sus peores momentos en la historia. La Gran Depresión afectaba la economía de los países dependientes económicamente de Estados Unidos, uno de los más afectados fue Ecuador. Esto, junto a las revueltas sindicales que se produjeron en los años veinte, colocaron a las clases populares de Guayaquil y la costa ecuatoriana en una situación muy difícil. Años tan críticos y convulsionados no fueron nada fáciles para la familia Kingman que se alojaron junto a una pequeña pero influyente colonia de lojanos radicados en Guayaquil. La situación económica hizo que doña Rosita presionara a Eduardo para que se inscriba en una Escuela de Contabilidad para que aportara ingresos al hogar. Kingman no cedió en su deseo de ser artista y eventualmente conseguiría trabajo como caricaturista del diario El Universo donde ganaba 90 sucres mensuales. Durante este periodo, Eduardo Kingman comienza su gran carrera como pintor.


title: Eduardo Kingman

text: En 1930 tres jóvenes escritores publican un libro insólito acerca de las clases sociales de la época: duro, de realismo crudo, con lenguaje popular, de penetrante y consistente denuncia de la condición de vida del campesino costeño. "Los que se van" sería uno de los libros que más influenciaría su estilo de visión rebelde formado en la Escuela de Bellas Artes. La expresión de Kingman maduraría en estos años decisivos junto a los escritos de Joaquin Gallegos Lara, Demetrio Aguilera Malta, Enrique Gil Gilbert, Jose de la Cuadra y Alfredo Pareja Diezcanseco, al dibujo y pintura de Galo Galecio y la escultura de Alfredo Palacio Moreno. Durante esos años mantuvo cierto contacto con el Grupo de Guayaquil, si bien el más asiduo fue su hermano Nicolás. En aquel ambiente bullían ideas revolucionarias, fuertes y pujantes, que fueron ganando espacio entre los jóvenes artistas y literatos. Entre los pintores de esos años se recuerda la amistad con Antonio Bellolio, Eduardo Solá Franco y Mario Kirby, y con el escultor Alfredo Palacio Moreno.


title: Eduardo Kingman

text: En 1933 Kingman realiza su primera exposición, en la galería "Alere Flamman", en la última muestra del año, junto con Antonio Bellolio. Un escrito realizado años después lo describiría como "Barrios obreros y retratos desafiantes" y "casi torpermente". Al año siguiente realizaría los grandes lienzos que iban a consagrarle a Kingman y a su estilo artístico. Lo que pasó con tres de esas pinturas tuvo un significado importante: fueron enviadas a Quito al salón "Mariano Aguilera" de 1935, donde fueron rechazadas; al año siguiente, una de ellas recibió el primer premio de pintura en el salón "Mariano Aguilera" de 1936.


title: Eduardo Kingman

text: Posteriormente expondría sus obras en la Escuela de Derecho junto con apuntes de escenas callejeras, y obtiene el primer premio. Llamó tanto la atención ver a tanta gente como estaban atentas, observando si en las pinturas comenzaba a darse la innovación que se daba en la literatura, que surge la idea de enviar las pinturas a Quito en busca del prestigio que suponían los premios de la sala Mariano Aguilera. Pedro Jorge Vera escribiría "Hay que mirar “Un Obrero Muerto” para darse cuenta de cómo incita Kingman al motín", mientras que otra escrito refería a "“Los Balseros”" como a "Un himno lleno de protestas". Frente a estas referencias izquierdistas, la burguesía, intimidada ante una expresión pictórica tan recia y con tanto poder para conmover, trataba de restar méritos a la originalidad de las obras: "Es una mala imitación de Diego Rivera" y con ello señalaron una fuente de la nueva corriente del artista; pero la señalaban mal. Con todas estas expectativas y rechazos, los cinco cuadros salieron a Quito, a la sala Mariano Aguilar. Pero el Salón declaró desierto el premio, la comisión de admisión del Salón había dicho que el color no era "real" y que la proporción de los miembros mostraba que el artista no sabía de anatomía. Pero la decisión no se debía únicamente al cambio tan drástico de estilos; había detrás prejuicios de clase.


title: Eduardo Kingman

text: "Otros son los móviles que han determinado el rechazo de los cuadros de Kingman, móviles que, aunque parezcan ridículos, son auténticos. Por ejemplo: un aristócrata millonario, protector de los artistas decadentes de Quito, al presenciar el cuadro “Obrero Muerto” y ver el letrerito “Se prohíbe fumar”, soltó la carcajada, carcajada que aumentó de volumen al contemplar las figuras de los obreros, con esos brazos que se prolongan como queriendo apretujar la tierra. Y es natural que a un aristócrata le parezcan desproporcionados esos brazos enormes de trabajador. El aristócrata sólo sabe de brazos finos, carnosos, blandos al tacto, con hoyuelos que invitan al beso en el codo y el dorso de la mano. ¡Pero de brazos de trabajador qué va a saber el aristócrata! Hace falta vivir en el infierno del trabajo material para saber interpretar con toda su fuerza la expresión artística de los brazos del trabajador, esos brazos enormes que se levantan airosos para maldecir a Dios, que se extienden para estrangular al enemigo que envenena la vida de miserias o que descienden hacia la tierra para amasarla entre las manos, haciéndola más fecunda con el sudor de los rostros angustiados".


title: Eduardo Kingman

text: "Después de ver, profunda, emocionadamente, los cuadros de Kingman, que han servido de base para declarar desierto el premio Aguilera 1935, me creo en jubilosa plenitud de certidumbres y esperanzas para anunciar al arte de América que por fin, nos ha nacido en esta tierra el fuerte, el rudo, el verdadero pintor que, con paciencia israelita, hemos estado esperando"(3).


title: Eduardo Kingman

text: Al año siguiente, el jurado del concurso Mariano Aguilera, formado por el poeta Gonzalo Escudero, el literato Pablo Palacio y Antonio Salgado, otorgaba el primer premio a "El Carbonero" de Kingman. Razonaban así su decisión:


title: Eduardo Kingman

text: "...reputamos, por voto unánime, que el primer premio debe adjudicarse al cuadro “Carbonero” de Eduardo Kingman, cuya novísima inspiración social se asocia a la exelencia de una técnica que ha tratado la figura humana, trasladándola de la realidad al lienzo, con una pujante fuerza y una plasticidad viviente. Al verismo del dibujo anatómico, agrégase la revelación del estado psíquico, lealmente interpretado en el gesto y la actitud, signos de un drama profundo de nuestro tiempo. No obstante esto, opinamos que el fondo ambiental adolece de ciertas imperfecciones de perspectiva, así como son discutibles ciertos efectos de luz. Mas estas imperfecciones, no alcanzan a substraer a la figura del personaje proletario su reciedumbre y su virtud de centralizar y absorber a los elementos accesorios del cuadro"(4).


title: Eduardo Kingman

text: Lo que más salta a la vista de la crítica del tiempo, en "El Carbonero," fue el influjo de los grandes muralistas mexicanos, y en sus calidades formales, la desproporción anatómica. Sobre todo los enormes brazos que casi caracterizaban a esa figura, no solo como gesto, sino como rasgo de su constitución somática.


title: Eduardo Kingman

text: Kingman se instala definitivamente en Quito en 1934 y el triunfo de 1936 lo sitúa en la primera línea de la intelectualidad quiteña. Quito, menos rico y menos activo que el puerto de Guayaquil, vivía más intensamente la política y la cultura. El joven pintor, vibrante de ideas socialistas, se une a una vanguardia literaria y plástica que presentaban cada vez con más fuerza ideales de denuncia en contra de las clases dominantes (terratenientes feudales). Pablo Palacio había desconcertado a la burguesía con la publicación en 1932 de su revolucionaria obra "Vida del ahorcado", mientras que Jorge Icaza había publicado su vehemente y trágica" Huasipungo" en 1934. Benjamín Carrión, Alejandro Carrión y Pedro Jorge Vera escribían un periodismo de denuncia social. Para 1936, el Sindicato de Escritores y Artistas del Ecuador (SEA) realizó la primera exposición del poema mural ilustrado. Kingman participó ilustrando la mayor parte de las creaciones líricas, cuyos contenidos se inscribieron en pensamientos revolucionarios, antifascistas y socialistas. José Alfredo de Llerena, en la crónica del evento, precisó sobre Kingman como creyente de “que la literatura y la pintura deben marchar del brazo, ambas al servicio de una filosofía social”.La situación política del Ecuador se había vuelto peligrosa. Federico Páez había llegado al poder como "Encargado del Mando Supremo de la República" designado por la Junta de altos oficiales del Ejército. Cuando los sindicatos protestaron por el despilfarro y poco organizado manejo de la economía nacional que encarecía de manera grave el costo de la vida, Páez se volvió a la derecha y pasó al extremo de constantes represiones sociales. Alfredo Pareja Diezcanseco escribiría: "La represión fue vengativa y torpe. Todo hombre de letras, todo ciudadano honesto, sobre el cual cayese alguna sospecha o la denuncia del soplón, fue perseguido; quien confinado a las Islas Galápagos, quien a la cárcel, quien al destierro(5)." La dictadura de Páez caería en 1937 y nuevamente se abrirían las posibilidades para los intelectuales progresistas. Alberto Enríquez Gallo derogó la Ley de Seguridad Social, se abrirían las cárceles, y se aceleró la elaboración del Código de Trabajo. Volvió a ser posible la discusión de ideas y la producción de obras literarias. Eduardo Kingman ocupó la secretaría de la Escuela de Bellas Artes.


title: Eduardo Kingman

text: En esa dirección de un arte que buscaba desmitificar falsos valores y denunciar la injusticia de una sociedad construida por la clase dominante en su exclusivo provecho, trabajaban, de manera unánime en Quito: Kingman, Diógenes Paredes, Leonardo Tejada, Luis Moscoso, Germania de Breilh, José Enrique Guerrero, Jaime Andrade, Piedad Paredes, Bolivar Mena Franco, Gerardo Astudillo y César Andrade Faini, y en Guayaquil Galo Galecio, Segundo Espinel y Alfredo Palacio Moreno. Kingman con su obra "El Carbonero" había logrado el reconocimiento oficial del movimiento.


title: Eduardo Kingman

text: Tres siglos de explotación hispana y un siglo republicano de lo mismo habían reducido al indio a una condición miserable y deplorable. Los indígenas eran tratados como la más baja clase social y servían como esclavos en varías haciendas y huasipungos; no tenían ningún tipo de derechos fundamentales y no tenían la más mínima oportunidad de integrarse el progreso. Los periódicos de la época que anunciaban la venta de haciendas con indios incluidos, no hacían sino reflejar tal situación, que muchos daban por normal y otros trataban de no ver. Denunciar esta enorme injusticia se convirtió en la gran empresa del indigenismo pictórico, y Kingman se puso en primera línea. Este drama de la gente indígena iba a presidir su obra más dramática y fuerte de los siguientes cinco años, hasta culminar con uno de sus lienzos magistrales, "Los Guandos".


title: Eduardo Kingman

text: Pero frente a otros indigenistas, la pintura de Kingman iba a mostrar rasgos inconfundibles: no se quedaba en el planteo económico y social; ahondaba en la interioridad del indígena y mostraba su lado más humano: de ternura, de gravedad y nobleza, de religiosidad. "El cuentayo" es un estudio de la soledad y la representación grave y a la vez casi embrutecido de un oficio. "Fin de fiesta" cuenta el drama individual y colectivo de la degradación de la fiesta. "La muda en la flor" ahonda en la fragilidad de una inocencia que se ignoraba a sí misma, al borde de un mundo brutal. "Amanecer" sugería las grandezas del trabajo agrícola, aun en las desoladoras condiciones del trabajo ajeno y dominado. Pero no era el indígena lo único que le interesaría a Kingman, también le atraía lo mestizo y cotidianos y obscuros quehaceres de la clase media baja de las ciudades, prueba de ello es "La visita" la cual capta el rito de las interminables visitas, en las pesadas tardes de una sociedad cerrada y agobiante.


title: Eduardo Kingman

text: Con estas influencias, maneras, calidades y algunas de sus obras, Kingman salta al exterior. En 1938 expone sus obras en Bogotá; en 1939 asistió a Camilo Egas con pinturas y decoraciones para el pabellón de Ecuador en la Exposición Mundial de Nueva York; en 1940 el Museo de Arte Moderno de Nueva York adquiere el óleo "Los Chucchidores"; en 1942 forma parte de una selectísima muestra de arte contemporáneo de los países andinos en el Museo de Arte de Newark y expone en el Museo de Bellas Artes de Caracas.


title: Eduardo Kingman

text: La exposición de Bogotá fue decisiva para Kingman. El joven artista llegó a la capital colombiana sin el propósito de exponer, formando parte de una delegación cultural ecuatoriana. Fue Benjamín Carrión quien forzó la muestra: los cinco lienzos que iban a exponerse como parte de la delegación y dos de su propia colección, hizo que el pintor añadiese algunos nuevos , que llegaron a cinco óleos y unos cuantos dibujos y acuarelas. Luego Carrión, procuró rodear la muestra de conferencias y toda una tupida red de críticas y comentarios.


title: Eduardo Kingman

text: En Caracas la recepción de las obras de Kingman fue igual de entusiasta y la inteligencia no menos justa. De modo especial se priorizo el color. (Importa anotar que la muestra abierta en el Museo de Bellas Artes en octubre de 1942 era bastante más sólida y bella que la de Bogotá. Entre los veintidós grandes óleos expuestos se encontraban obras insignes como "Regreso" y "Los Guandos"). No faltaron observadores a los que la expresión del ecuatoriano resultaba insólita y perturbadora. La perplejidad presidía, por dar un caso, el comentario de la "Revista de las Indias" cuando llegó la muestra bogotana de la Biblioteca Nacional, que precedió por breve lapso a la de Caracas, escribió que "los tonos de Kingman tienden a lo sombrío y a lo monocromo. Sus figuras muestran grandes manos, grandes pies, colgados de cuerpos que no coinciden, ni con el tamaño ni con la posición, con lo que se denomina posiciones naturales. Son figuras retorcidas, absurdas, contrahechas, trágicas".


title: Eduardo Kingman

text: En Perú no expuso. Pero en 1941 lo recorrió hasta el Cuzco y Machu Picchu. Esta visita lo aproximó al indigenismo peruano. Más allá de rápidos contactos con el arte contemporáneo del Perú, la visita a todo lo que fue el Tahuantinsuyo y a su otro centro sagrado, dio al artista la dimensión justa de la antigua grandeza de los seres a los que el retrataba en su miserable y casi ruin condición actual. Se ratificó en que no se equivocaba al dotarles de una recóndita y subterránea nobleza.


title: Eduardo Kingman

text: Si los viajes a Colombia y a Venezuela estuvieron llenos de satisfacciones, y su viaje por Perú tuvo tanto de emocionante y deslumbrante, el primer viaje a Estados Unidos fue totalmente lo contrario; gris y casi desolador, se realizó a finales de 1939. Eduardo Kingman y Bolívar Mena Franco se ganaron el cargo de ayudantes de Camilo Egas para la pintura mural interna del pabellón ecuatoriano de la Exposición de Nueva York. La gran metrópoli no atrajo a Kingman como motivo para su pintura y apenas si le dedicó un par de acuarelas. Su único deseo era regresar lo más pronto posible a Ecuador. A su regreso a Quito, Kingman pinta murales, hace grabados (xilografías), ilustra libros de los escritores de la generación, triunfa en un concurso de afiches y abre la Galería Caspicara en 1945, la única que tendría la ciudad por años, además de disfrutar su tiempo junto a poetas, relatistas, pintores, diletantes, graciosos y vagos.


title: Eduardo Kingman

text: Los primeros murales los pintó a muy poco de haber llegado a Quito. En "La Granja", casa de campo de Benjamín Carrión situada en Conocoto, pintó cuatro paredes, al fresco: "La Siembra", "La Cosecha", "La Feria" y "La Fiesta", que representaban quehaceres y ritos agrícolas y festivos de las gentes indias. Faltos de la compleja grandeza que lograrían sus lienzos, estos lucían algún sentido muralístico. Para 1944 elaboró cuatro murales para la exposición de industrias del Ministerio de Agricultura e Industrias. Fueron "La industria", "La agricultura", "El turismo de la sierra" y "El turismo de la costa". En ellas se reflejan algunos detalles propios del estilo de Kingman como la mujer que hace cerámica en "La industria" o la mujer chola que escucha al cantor en "El turismo de la costa". La hora del gran muralismo ecuatoriano llegaría con la apertura del nuevo edificio de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, pero para entonces Kingman estaría requerido por otros intereses.


title: Eduardo Kingman

text: En cambio la xilografía da a Kingman la oportunidad de lucir sus estupendos dotes de dibujante. En 1937 publica una carpeta con toda una serie de "Hombres de Ecuador"; dos años después "Nuevo Continente" de México reproduce, en gran formato, los grabados de Kingman. Todos estos grabados que recorrían el mundo le abrieron las puertas para participar en una colectiva de arte novísimo de América Latina junto a Rivera, Cândido Portinari y otras figuras. Presenta la xilografía "El indio y la tierra" que mueve al crítico Alfred Frankenstein a escribir: "Kingman es un artista que" "claramente ha pasado mucho tiempo en el fructífero y efectivo estudio del estilo expresionista alemán".


title: Eduardo Kingman

text: Muchas cosas cambian para la cultura ecuatoriana con la fundación, en 1944, de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, que fue uno de los proyectos más grandes de Benjamín Carrión. La segunda guerra mundial, la derrota del ejército ecuatoriano contra el Perú en 1941 y el retorno al poder del líder carismático del pueblo Velasco Ibarra, fueron grandes influencias para los ecuatorianos, a la vez que se inauguraba la Casa de la Cultura.


title: Eduardo Kingman

text: A Kingman la fundación de la Casa de la Cultura lo encuentra como un pintor ya consagrado y realizado. Es más lo que Kingman le da, que de lo que de ella recibe. Es uno de sus fundadores. Es el representante de las artes visuales en ese selecto grupo de fundadores. (Otros pintores importantes del tiempo se harían en la Casa de la Cultura. El caso más notable es el de Guayasamín, a quien la institución le da la posibilidad de trabajar su "Huacayñan" y Carrión le asegura un importante premio en una bienal española). El Kingman de este periodo es el de "Alfarera", "Ceguera" y "Descendimiento". "Ceguera" es un cuadro muy dramático y representa a un hombre de ojos sin luz guiado por la niña lazarilla de grandes ojos tristes. En marzo de 1948, Kingman se posesiona del cargo de director de Patrimonio Artístico Nacional, y anuncia trabajos muy serios como el primer catálogo del Museo de Arte Colonial. Todos estos proyectos burocráticos iban a restar tiempo a la pintura; pero no a paralizarla. Al año siguiente, en abril de 1949 abre en la Sala del Museo, una exposición de veintiséis óleos.


title: Eduardo Kingman

text: "La mano de Dios" presenta cambios en su estilo artístico como una nueva depuración del color y nuevas maneras de equilibrios, ritmos y relación dibujo-color. Con lo uno y con lo otro logra grandes satisfacciones. Ese año cada una de las dos exposiciones le otorga los dos premios nacionales de pintura. "Yo, prójimo" le otorga en Mariano Aguilera mientras que "Cajonera", "La candela" y "Sed" le otorgan el primer lugar en el sexto Salón Nacional de Artes Plásticas. Así las cosas, llegaron las dos muestras grandes de 1957 de Quito y Guayaquil que sirvieron para que intelectuales, críticos y públicos del país hicieran el balance de lo que podría considerarse el segundo periodo de la producción de Kingman. Las setenta obras daban pie para ello. A comienzos de la década de los sesenta, Kingman pinta" Guagua en surco". Este cuadro tiene mucho de retorno a la tierra. La búsqueda de materiales fuertes, con algo de telúrico en sí, se prolonga en estos años. Y, como el óleo no sufre tales intrusiones, Kingman decide pintar al acrílico.


title: Eduardo Kingman

text: En 1962 editó láminas en los folletos del Ministerio de Educación. En 1963 se presenta en México y luego en 1966 abre una muestra en el Museo de Arte Colonial. A mediados de 1971 , revista "Américas" dedicó un largo artículo a Eduardo Kingman y lo tituló "Painter of Hands" (El pintor de las manos). Decía en él Darío Suro que: ""no se puede concebir el universo de Kingman sin manos"", y reparaba en que obras y dibujos de esta época enfatizaban las manos. En 1970 Kingman termina sus labores en el Museo de Arte Colonial. Poco tiempo después deja su casa en Quito y se traslada al Valle de Los Chillos.


title: Eduardo Kingman

text: En 1972 el país sufre un cambio radical con el Boom petrolero, lo que genera nuevos empresarios familias de clase media alta, y crea nuevas galerías de arte, además que los precios de las obras se elevan considerablemente. Para ese año Kingman decide trasladarse de Quito al Valle de Los Chillos, a una casa de pueblo que era una antigua panadería hermosamente remodelada a la cual llamaría "La Posada de la Soledad". Eventualmente forma parte de la Comisión de Fiscalización y Reordenamiento de la Casa de la Cultura y de elaboración de una nueva Ley de Cultura.


title: Eduardo Kingman

text: El rezago que presentaba la sociedad cultural quiteña de la época, retira de la vida pública a Kingman, quien solo desea descansar, pensar, leer, charlar con buenos amigos y , por supuesto, pintar. En años posteriores, serían contadas las veces que rompería su retiro: en 1973 viaja a Guayaquil a recibir la condecoración "Estrella de Octubre", y en 1975 llega a la Cancillería para que se le imponga la condecoración de la Orden Nacional al Mérito en el grado de Comendador. Luego regresaría al retiro en su casa. A finales de los 1976 la Cancillería invita a Kingman para una muestra que se iba a realizar en París al año siguiente. Dentro del colectivo nacional, el gran artista tendría una amplia sala para él solo. Pero la burocracia diplomática estuvo lejos de cumplir con lo ofrecido a Kingman. De regreso de París, Eduardo Kingman traía una gran decepción, puesto que se le otorgó una galería mal situada, poco visitada, absolutamente de segunda, donde no se cumplió la oferta de la gran sala y la presentación a modo de muestra individual de toda aquella obra importante. En 1985 a finales de enero Eduardo Kingman se convirtió en una de las grandes figuras de la gran exposición de Arte Sacro Contemporáneo del Ecuador que se abrió en Guayaquil. Cerca del final de su carrera, Kingman fue honrado con una exposición con su arte en las Naciones Unidas, Nueva York.


title: Eduardo Kingman

text: Kingman era un fumador frecuente lo que, con el tiempo, le provocaría arrestos de salud. En octubre de 1997 tomó unas vacaciones en Bahía de Caráquez con su familia pero eventualmente se sintió muy débil y regresó a Quito donde tomó un descanso debido a problemas médicos. Paso tres semanas internado en un hospital de la capital hasta que una enfermedad degenerativa además de un enfisema pulmonar provocada por los años como fumador lo condujo al deceso por leucemia. Fallece el 27 de noviembre de 1997, a los 84 años de edad. Sus restos se encuentran actualmente en el cementerio Jardines del Valle de la ciudad de Quito.


title: Eduardo Kingman

text: 1947 - Primer premio en el tercer concurso de Bellas Artes de la Casa de la Cultura Ecuatoriana con "La Noche".


title: Eduardo Kingman

text: 1953 - Primer premio en el sexto concurso de Bellas Artes de la Casa de la Cultura Ecuatoriana con "La Cajonera", "La Candela" y "La Sed".


title: Eduardo Kingman

text: 1986 - El gobierno ecuatoriano le otorga el Premio Eugenio Espejo. Máximo Galardón nacional a la labor cultural.


title: Eduardo Kingman

text: 1994 - La Organización de Estados Americanos (OEA) hace la entrega del premio Gabriela Mistral a las Bellas Artes.


title: Eduardo Kingman

text: 1986 - La Casa de la Cultura Ecuatoriana rinde homenaje a Eduardo Kingman con la designación del Salón Eduardo Kingman.


title: Eduardo Kingman

text: 1991 - Premio Rumiñahui otorgado por el Municipio de Quiton el Municipio de Rumiñahui para que restaure la casa, mientras que algunos cuadros de Kingman siguen en manos de museos y coleccionistas privados.


title: Hernando de Soto

text: Hernando de Soto (Badajoz, Barcarrota o Jerez de los Caballeros, 1500-río Misisipi el 21 de mayo de 1542) fue un adelantado, explorador y conquistador español que viajó a la América española y participó en 1524 en la expedición de Francisco Hernández de Córdoba que descubrió la costa de Nicaragua. Además participó en la conquista de Perú, y fue uno de los primero europeos en adentrarse en el territorio de los actuales Estados Unidos. Se lo conoce como el conquistador de las tres Américas.


title: Hernando de Soto

text: En 1532, pasó a las órdenes de Francisco Pizarro en la conquista del Perú. Fue gobernador de la isla de Cuba entre 1538 y 1539, año en que partió a la conquista de la Florida.


title: Hernando de Soto

text: Los padres de Hernando de Soto eran hidalgos de la región de Extremadura, una región donde abundaba la pobreza y por lo cual mucha gente joven buscó maneras de hacer fortuna en otros lugares. Existe una disputa sobre el lugar de nacimiento entre las localidades de Jerez de los Caballeros y Barcarrota (ambas en la provincia de Badajoz), tesis esta última apoyada por los historiadores Esteban Mira Caballos y Fernando Serrano Mangas. El primer dinero que ganó en el Perú lo envió a sus hermanos residentes en Barcarrota, donde radicaba el patrimonio que integraba el mayorazgo familiar. Sin embargo, estipuló que su cuerpo fuera sepultado en Jerez de los Caballeros porque era allí donde se encontraban enterrados ya otros miembros de su familia.


title: Hernando de Soto

text: En 1514, Soto acompañó a Pedro Arias Dávila a las colonias españolas, desembarcando en Panamá. Sus posesiones en aquel tiempo eran solamente un escudo y su espada. En 1523, se hizo capitán de una unidad de la caballería y fue con Francisco Hernández de Córdoba en su viaje de exploración y colonización a través de Nicaragua y de Honduras.


title: Hernando de Soto

text: Soto ganó fama como jinete, y como combatiente de tácticas excelentes. En un conflicto por la supremacía de Nicaragua, Soto luchó para Pedro Arias Dávila "Pedrarias" contra Gil González Dávila, que tenía autorización de exploración y conquista de la Corona española. Proveniente de Santo Domingo, había entrado por Paso Caballos en Honduras en su vía terrestre hasta Nicaragua. Hernando de Soto fue hacia su encuentro partiendo de Nicaragua y fue derrotado por González en Toreba, Honduras, luego puesto en libertad, bajo la promesa de no volver a atacarlo.


title: Hernando de Soto

text: En 1528, Soto condujo su propia expedición a lo largo de la costa de Yucatán, esperando encontrar la unión por el mar directa, entre el océano Atlántico y el Pacífico. Luego acompañó a Francisco Pizarro, como capitán, en su empresa en el Perú. Soto descubrió la ciudad de Caxas.


title: Hernando de Soto

text: Después de que Atahualpa hubiera sido arrestado durante la emboscada de Cajamarca en 1532, Soto lo visitó a menudo durante el confinamiento, y allí emergió una amistad entre los dos hombres. Fue enviado al norte a buscar al ejército de Rumiñahui y para unirse con Sebastián de Belalcázar, pero realmente lo que se buscaba era alejarlo con el fin de evitar la presencia de uno de los defensores del Inca.


title: Hernando de Soto

text: Con un grupo de avanzada de cincuenta hombres, fue enviado por Pizarro a la ciudad de Cuzco, la capital del Imperio incaico, con el fin de abrir camino para el resto de la tropa. En el trayecto se enfrentó numerosas veces al ejército de Quizquiz, ganando varias batallas y perdiendo algunas. Fue socorrido por Diego de Almagro y juntos entraron en la ciudad imperial.


title: Hernando de Soto

text: El 25 de agosto de 1534 fue recibido en Cuzco como teniente de gobernador general, y finalmente, decidió retirarse del Perú a principios de 1536, para buscar nuevas aventuras cuando Diego de Almagro escogió como su capitán a Rodrigo Orgóñez en su lugar para la infructuosa expedición que emprendió al misterioso reino de Chile.


title: Hernando de Soto

text: Volvió a España en el mismo año de 1536, llevando con él aproximadamente 100 000 pesos de oro —su parte de la conquista del Imperio inca—. En este tiempo, Soto era famoso por ser el héroe de la captura de Atahualpa. Fue a Sevilla, donde se casó, en 1537, con Isabel de Bobadilla, la hija de Pedro Arias Dávila, que pertenecía a una de las familias más respetables de Castilla, con influencia en la corte española, bajo Carlos I. Este período era el ápice de la reputación y de la abundancia de Soto.


title: Hernando de Soto

text: Soto, viendo los legendarios recursos en Perú y leído un informe escrito por Álvar Núñez Cabeza de Vaca, sospechó de una riqueza similar en Florida. Cabeza de Vaca era uno de cuatro sobrevivientes de la desastrosa tentativa de Pánfilo de Narváez para conquistar la Florida. Viendo su ocasión para realizar una conquista famosa como las de Pizarro y Cortés, Soto vendió gran parte de sus bienes y se equipó para la expedición en aquellas tierras inexploradas. Fue nombrado por Carlos I. Su misión era conquistar, situarse, y «pacificar» los territorios desconocidos.


title: Hernando de Soto

text: En mayo de 1539, con entre 600 y 700 hombres, 24 sacerdotes, 9 naves, y 220 caballos, llegó a la costa occidental de la Florida, que se convertiría en Bradenton, y sur de Tampa, Florida. Nombró al lugar Espíritu Santo. El objetivo de Hernando de Soto era colonizar el área, preferiblemente buscando una ciudad como Cuzco o Tenochtitlan. Por lo tanto, trajo varias toneladas de equipo distribuidos en herramientas, armas, cañones, perros, y cerdos. Además de los marineros, las naves trajeron a sacerdotes, herreros, artesanos, ingenieros, granjeros y comerciantes. Pocos de ellos habían viajado antes fuera de España, o peor aún, no habían siquiera salido de sus aldeas de origen.


title: Hernando de Soto

text: Comenzando en el Espíritu Santo, De Soto exploró la Florida y gran parte de los Estados Unidos meridionales. Ya en Florida, comenzó su desgracia. En vez de estar lleno de oro, en el país abundaban los pantanos y estaba plagado de mosquitos, siendo extremadamente caluroso y húmedo. También los indios complicaron su labor de avance y exploración.


title: Hernando de Soto

text: El ayudante más importante de las tropas fue Juan Ortiz, que vino a la Florida en busca de la expedición de Narváez y fue capturado por los Uzita, una tribu de Calusa. La hija del jefe Hirrihigua sirvió como precursora de Pocahontas pidiendo por la vida de Ortiz, ya que su padre había ordenado que lo quemaran vivo. Ortiz sobrevivió al cautiverio y a la tortura, y se unió en la primera oportunidad, a la nueva expedición de Hernando de Soto.


title: Hernando de Soto

text: Ortiz conocía el terreno y también ayudó como intérprete. Como guía para la expedición de Soto, Ortiz estableció un método único para dirigir la expedición y para comunicarse en los diferentes dialectos tribales. Las guías de "Paracoxi" fueron reclutadas de cada tribu a lo largo de la ruta.


title: Hernando de Soto

text: El primer campamento de invierno de la expedición se asentó en Anhaica, cerca del lago Tallahas. El sitio está también cerca de bahía de Caballos, donde los miembros de la tropa de Narváez se vieron forzados a comer caballos para sobrevivir. Este es el único lugar de toda la ruta en el cual los arqueólogos han podido establecer con exactitud que estuvo la expedición de Hernando de Soto.


title: Hernando de Soto

text: La expedición se aventuró a lo largo de las montañas apalaches del este y estuvieron a un paso de la aniquilación. Los miembros de la avanzada conquistadora tuvieron que negociar, a veces, los cerdos que traían para obtener otros alimentos y en ciertas ocasiones debieron conseguir, por la fuerza, lo que necesitaban. Cruzaron Georgia, Carolina del Sur, Carolina del Norte y Tennessee.


title: Hernando de Soto

text: Oyendo hablar del famoso tesoro del oro del Cofitachequi, y acompañado por sus amigos, los Ocute, la expedición continuó por las Carolinas. Estuvieron de marcha durante semanas, con hambre y sed, con porteadores que no sabían la manera de atravesar los territorios de Cofitachequi. No obstante, a mitad de mayo, la expedición descubrió la capital de la tribu, situada en el sitio que hoy se conoce como Columbia, en Carolina del Sur.


title: Hernando de Soto

text: Recibieron a los españoles con una bienvenida relativamente amistosa. Los peninsulares exigieron ver el oro de la ciudad inmediatamente. Tras un examen más detenido el «oro» resultó ser simple cobre. Encontraron algunas perlas y armas en la ciudad y continuaron después tras su búsqueda de riqueza a través de las Carolinas, Georgia, y Alabama.


title: Hernando de Soto

text: Posteriormente siguieron con la idea de conseguir más metal precioso, lo que los condujo a las supuestas reservas gigantes de oro en el este. En el norte de Alabama, encontraron la ciudad de Mauvila (o de Mabila). La tribu de Choctaw, bajo el liderazgo del cacique Tascalusa, defendió la ciudad fuertemente fortificada. Los españoles aguantaron un tiempo, pero luego la ciudad fue atacada repetidamente, una y otra vez. En una batalla de nueve horas, murieron veinte españoles, si bien el resto resultaron casi todos heridos, y veinte más murieron en los días posteriores. Todos los guerreros de Choctaw de esa área —entre 2000 y 6000— murieron peleando o fueron ejectuados o se suicidaron. Mauvila fue incendiada.


title: Hernando de Soto

text: Aunque los españoles ganaron la batalla, perdieron la mayor parte de sus posesiones y cuarenta caballos. Fueron heridos, enfermaron y se encontraron sin equipo apropiado en un territorio desconocido y hostil, rodeados de enemigos. Con la batalla de Mauvila, la cantidad de nativos también disminuyó en la tropa en marcha. Durante la travesía los españoles fueron atacados, cada vez más, por un sistema intermitente de guerrillas.


title: Hernando de Soto

text: Mientras que los hombres de la tropa de Soto perdieron las esperanzas y de allí en adelante sólo deseaban volver a la costa, abordar sus naves y regresar a Cuba, de Soto soñaba todavía, ilusoriamente, con hacer nuevos descubrimientos.


title: Hernando de Soto

text: La expedición volvió al norte, donde encontraron la tribu Chickasaw. De Soto le exigió a la comunidad indígena que le entregara doscientos hombres para servir de porteadores. Ellos se negaron a aceptar esta demanda y, en cambio, atacaron el asentamiento español durante la noche. Los españoles perdieron cerca de cuarenta hombres y el resto de su equipo. Según cronistas que participaban, la expedición estuvo a punto de ser destruida completamente. Afortunadamente para la avanzada, los Chickasaw les permitieron irse, tal vez, intimidados por el éxito alcanzado.


title: Hernando de Soto

text: El 8 de mayo, tropas de Hernando de Soto alcanzaron el río Misisipi. Por ello, de Soto es el primer europeo en avistar este río.


title: Hernando de Soto

text: De Soto se mostró muy poco interesado en este descubrimiento porque representaba, para él, un obstáculo a su misión. Él y 400 hombres tuvieron que cruzar un amplio y caudaloso río, que era patrullado constantemente por nativos hostiles. Después de casi un mes, y luego de la construcción de varias balsas, finalmente cruzó con su gente el Misisipi y continuó su recorrido hacia el oeste por la actual Arkansas, Oklahoma, y Tejas. En invierno se estableció en Autiamique, en el río Arkansas.


title: Hernando de Soto

text: Después de un duro invierno, la expedición española se diluyó y siguió adelante de manera cada vez más irregular. Su fiel intérprete, Juan Ortiz, había muerto, haciendo más difícil la tarea de encontrar rutas, fuentes de alimento, y en general, entablar comunicación con los nativos misisipianos. La expedición se dirigió hacia el interior del territorio conocido como el río Caddo, donde tomaron contacto con una tribu nativa a la que llamaron "Tula", y a la que los españoles consideraron como la que disponía de los guerreros más expertos y peligrosos que jamás hubiesen hallado. El encuentro, entre europeos y nativos, posiblemente ocurrió en Caddo Gap (un monumento está en pie en aquella comunidad). Tomando como base los documentos del legado de Soto y a lo que indica Garcilaso, los españoles volvieron posteriormente al río Misisipi.


title: Hernando de Soto

text: En la orilla occidental del río Misisipi, en el pueblo indígena de Guachoya, (actual Ferriday) muere Hernando de Soto el 21 de mayo de 1542 a causa de fiebre, dejando a Luis de Moscoso a cargo de su ejército. Puesto que de Soto era considerado inmortal entre los nativos, su cuerpo fue ocultado en mantas lastradas con arena por sus hombres, quienes después lo hundieron en medio del río Misisipi durante la noche.


title: Hernando de Soto

text: A pesar de que en su testamento expresó su deseo de ser enterrado al morir, junto a los restos de su madre, en la capilla de la Concepción de la parroquia de San Miguel Arcángel (Jerez de los Caballeros), esto nunca se llegó a producir.


title: Hernando de Soto

text: Tras haber recorrido a pie buena parte del sur de lo que hoy son los Estados Unidos y luego navegar por la costa del golfo de México, los entre 300 y 350 supervivientes comandados por Moscoso lograron regresar a la Ciudad de México en 1543.


title: Hernando de Soto

text: Muchos parques, ciudades, condados e instituciones de Los Estados Unidos llevan el nombre de Hernando de Soto, siendo los más destacados:


title: Producto fitosanitario

text: El producto fitosanitario se define como aquella sustancia o mezcla de sustancias destinadas a prevenir evitar, destruir, atraer, repeler o combatir cualquier plaga enfermedad, o destruir directamente, insectos (insecticidas), ácaros (acaricidas), moluscos (molusquicidas), roedores (rodenticidas), hongos (fungicidas), malas hierbas (herbicidas), bacterias (antibióticos y bactericidas) y otras formas de vida animal o vegetal perjudiciales para la salud pública y también para la agricultura (es decir, considerados como plagas y por tanto susceptibles de ser combatidos con plaguicidas); durante la producción, almacenamiento, transporte, distribución y elaboración de productos agrícolas y sus derivados. Entre los productos fitosanitarios se incluyen también los defoliantes, desecantes, coadyuvantes y las sustancias reguladoras del crecimiento vegetal o fitorreguladores. también reciben la denominación de "venenos útiles". No se incluyen los medicamentos de uso humano o veterinario y los mecanismos de control biológico fuera de esta denominación.


title: Producto fitosanitario

text: La utilización de productos fitosanitarios produce un aumento extraordinario del rendimiento de la tierra sin el que no hubiera sido posible alcanzar los niveles actuales de producción alimentaria. Su empleo está en la base de la denominada Revolución verde desde mediados del sigloXX.


title: Producto fitosanitario

text: También mejoran la posibilidad de comercialización de los productos (retrasando su deterioro, posibilitando su almacenaje y transporte a largas distancias), disminuyen su precio y mejoran su aspecto ante el consumidor.


title: Producto fitosanitario

text: La utilización de productos fitosanitarios trae como consecuencias negativas principales la disminución de la biodiversidad, la contaminación del suelo y la contaminación del agua (donde junto con otros productos, como los fertilizantes, producen a veces fenómenos de eutrofización).


title: Producto fitosanitario

text: Si no son aplicados adecuadamente son peligrosos para la salud de los que los utilizan, cosa que ocurre habitualmente si los trabajadores agrícolas no han recibido una formación profesional o una instrucción adecuada al trabajo que desempeñan. También pueden llegar a ser peligrosos para el consumidor y pueden producir una intoxicación alimentaria si se han utilizado en exceso o de forma incorrecta, o no se han respetado los periodos de tiempo necesarios para su degradación.


title: Producto fitosanitario

text: Es frecuente la retirada o prohibición de algunas sustancias activas que obliga a variar la composición de los productos fitosanitarios para disminuir su impacto ecológico, sanitario o el riesgo de que elementos nocivos pasen a la cadena alimentaria; lo que ha incentivado la investigación y desarrollo de productos que las empresas fabricantes denominan "fitosanitarios ecológicos", que no necesitan plazo de seguridad.


title: Producto fitosanitario

text: Es objeto de debate si, incluso utilizados de forma correcta y cumpliendo los requisitos mínimos impuestos por las autoridades sanitarias, el consumo continuado de alimentos u otros bienes de consumo que contengan trazas de productos fitosanitarios puede o no tener consecuencias negativas para la salud: los movimientos ecologistas y otros agentes sociales partidarios de mayores controles o restricciones o de una agricultura biológica que no los utilice, suelen denunciar que sí; lo que es rebatido por la industria fitosanitaria (vinculada a la gran industria farmacéutica, como Bayer). Los estudios científicos son difíciles de evaluar, puesto que la demostración de una relación causal o una correlación estadística puede ser interpretada de muy distintas maneras, se involucran cuestiones ideológicas, planteamientos emocionales e intereses económicos, y el patrocinio de los equipos científicos puede verse como una presión para que sus conclusiones vayan en un sentido u otro, como ocurre con otros temas similares: las implicaciones sanitarias del tabaco, de los aditivos alimentarios, o de los organismos genéticamente modificados (OGM), cuyo cultivo está estrechamente vinculado a la utilización de determinados productos fitosanitarios, lo que causa una estrecha dependencia de los agricultores con las compañías propietarias de sus patentes, un pequeño número de grandes industrias biotecnológicas, como Monsanto.


title: Producto fitosanitario

text: Los productos naturales, biológicos y ecológicos son una alternativa a los productos fitosanitarios químicos. Estos primeros son respetuosos con el medio ambiente, y utilizados como elementos para el control de los cultivos. La agricultura ecológica es una alternativa sostenible a la aplicación de productos fitosanitarios químicos, demostrando ser menos perjudiciales tanto para la salud pública como para el medio ambiente. Todas estas sustancias autorizadas se encuentran enumeradas en el II del Reglamento CE 889/2008 donde se detallan sustancias de origen animal, vegetal y producidas por microorganismos, entre otras.


title: Jean Giraud

text: Jean Giraud (Nogent-sur-Marne, Val-de-Marne; 8 de mayo de 1938-París, 10 de marzo de 2012) fue un historietista e ilustrador francés, que se dio a conocer con el seudónimo Gir y el wéstern "El Teniente Blueberry" en 1964, para luego revolucionar la historieta de ciencia ficción de los años 1970 y principios de los 1980 con el seudónimo de Mœbius y obras como "El garaje hermético" (1976-1979) o "El Incal" (1980). Tal fue su fama, que los medios de comunicación de su país llegaron a clasificarlo como compañero de los llamados nuevos filósofos franceses ("nouveaux philosophes").


title: Jean Giraud

text: Jean Giraud nació en Nogent-sur-Marne, un suburbio de París, en 1938. En casa de sus abuelos, cuando se encuentra enfermo, contempla sus primeras ilustraciones, las de una serie decimonónica titulada "La vuelta al mundo". Se aficiona a la historieta, ya en el colegio, y estudia en la École nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d'art de París, donde entabla amistad con Jean-Claude Mézières y Pat Mallet, y en su segundo año consigue ver publicada su primera historieta en la revista "Coeurs Vaillants".


title: Jean Giraud

text: En 1955, con 16 años, su madre se casó con un mexicano y los tres se marcharon a México. El joven Jean descubrió allí la pintura, el "jazz" moderno, el sexo y la marihuana. Dos años después, vuelve a París para realizar el servicio militar, durante el cual desarrollará labores de recepcionista y vigilante de almacenes, primero en Alemania (16 meses) y después en Argelia (11).


title: Jean Giraud

text: Tras dibujar la serie "Frank et Jeremie" para la revista "Far West", trabaja desde 1961 como aprendiz de Jijé, uno de los grandes maestros de la historieta franco-belga, colaborando en la realización de un álbum de "Jerry Spring". Alcanzó, sin embargo, la celebridad como dibujante del western "El Teniente Blueberry", que guionizaba Jean-Michel Charlier y cuya primera entrega se publicó en 1964 en la revista "Pilote", la cual desde el año anterior era dirigida por René Goscinny quien la abrió a nuevos contenidos y experimentaciones gráficas.


title: Jean Giraud

text: Durante unos años leyó exclusivamente ciencia ficción y cuando comenzó a trabajar para la revista Hara-Kiri adoptó el seudónimo "Moebius", que tomó del astrónomo y matemático alemán, aunque, como explica él mismo


title: Jean Giraud

text: Mientras seguía dibujando "Blueberry" para "Pilote" usó el seudónimo "Moebius" en la revista "Charlie Mensuel" (1969-1970), en ilustraciones para la editorial Opta y en la historieta "Pesadilla blanca" publicada en "L'echo des savannes" (1974). En 1973 firma con su nombre, Jean Giraud, "La desviación", y en 1974 "L'homme est-il bon", publicadas en "Pilote" pero en la línea experimental de los trabajos firmados como Moebius en otras revistas.


title: Jean Giraud

text: En 1974 formó el grupo de los Humanoides Asociados con otros autores como Philippe Druillet, Jean-Pierre Dionnet y Bernard Farkas. Juntos editarían la revista Métal Hurlant, donde Jean Giraud publicaría en 1975 obras de fantasía y ciencia ficción tan influyentes como la historia en 5 versiones "Arzach" ("Arzach", "Harzak", "Harzack", "Arzak" y "Harzakc") o "The long tomorrow" (esta última con guion de Dan O´Bannon). Moebius experimenta con el grafismo, la representación, la narrativa y el color.


title: Jean Giraud

text: Giraud también trabajó en la adaptación cinematográfica de "Dune", iniciada por el chileno Jodorowsky y que nunca fue completada. La lectura de Carlos Castaneda, que conoce a través del polifacético autor chileno, le impulsa a emprender un nuevo rumbo, manifestado en obras como "El garaje hermético" (1976-1979), que publicaba por entregas en "Métal Hurlant". La historia parte del personaje Jerry Cornelius (creado por Michael Moorcock y del cual desarrollaron historias otros autores) y discurre en un mundo imaginario desarrollado en un asteroide por otro personaje clave, el Mayor Grubert. Moebius iba desarrollando la historia conforme la iba dibujando, lo que transmite un tono lúdico y experimental con la complicidad del lector.


title: Jean Giraud

text: En el terreno personal, Jean Giraud, que estaba casado, era en 1977 padre de dos niños, y vivía en el campo, donde llevaba un régimen estrictamente vegetariano, siendo aficionado al kárate y a la música.


title: Jean Giraud

text: En 1978 se celebró la primera exposición de dibujos suyos en Italia, concretamente en "Macondo", un local milanés. Ese mismo año inició con "Los ojos del gato" su fructífera colaboración con Alejandro Jodorowsky, con quien entre 1980 y 2001 realizaría la saga de "El Incal" ("Las aventuras de John Difool") de la que publicarían 7 títulos ("El Incal Negro", "El Incal Luz", "Lo que está debajo", "Lo que está arriba", "El planeta Difool" y "Después del Incal: el nuevo sueño"). Jodorowsky como guionista seguiría con la narración con otros dibujantes en "Antes del Incal" (con Zoran Janjetou) y "La casta de los Metabarones" (con Juan Giménez López).


title: Jean Giraud

text: Paralelamente a su labor como historietista e ilustrador, Jean Giraud ha participado en los diseños de multitud de películas, como "Alien" (1979), "Tron" (1982), "Masters of the Universe" (1986), "Willow" (1987) o "Abyss" (1989), donde ha inspirado con sus dibujos el desarrollo de la escenografía, siendo galardonado en varias ocasiones por esta actividad. George Lucas también usó uno de los diseños de Giraud para la "Imperial Probe Droid" en "". Giraud diseñó al completo el largometraje "Les maîtres du temps" de René Laloux (1982) y la adaptación americano-japonesa de "Little Nemo" de Masami Hata y Bill Hurtz (1990).