title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: En marzo de 1555, unos piratas franceses llegaron a Margarita y se apoderaron de la Villa del Espíritu Santo, en la cual hicieron grandes destrozos, robaron cuanto pudieron: ropas de vestir, joyas de oro y plata, los ornamentos del culto, y, no contentos con estos estragos, “quemaron las casas y la iglesia principal”, de la cual se llevaron las tres campanas que tenían. No tocaron la ermita de la Virgen del Valle, la cual, por su pequeñez y, sobre todo, por hallarse a distancia de unos cinco kilómetros de la Villa, no atrajo su atención, salvándose así la imagen de la Virgen de la triste suerte que cupo a todos los objetos de la iglesia parroquial, que fueron robados o quedaron pasto de las llamas. Por las mismas razones, se salvó también la Imagen de los atropellos, robos y saqueos que asolaron la isla, cuando, en 1561, el Tirano Aguirre puso la Villa del Espíritu Santo a fuego y sangre y asesinó ignominiosamente a Don Juan de Villandrando, Teniente Gobernador; al Alcalde Manuel Rodríguez, al Alguacil Cosme de León, a Pedro de Cáceres, a Diego Gómez y a su mujer, Ana de Rojas; a Juan de Somorrostro, a una señora Chaves y a los dos Padres Dominicos Fray Francisco de Torresuela y Fray Francisco de Salamanca, quienes muchas veces habrían celebrado los divinos misterios en el santuario de Nuestra Señora del Valle. Cuando, por los años de 1565 a 1568, la Villa del Espíritu Santo cesó como tal, por haberse pasado sus vecinos a poblarse en la ciudad de Asunción, que vino a suplantar la primera, la Imagen de la Virgen quedó en su pequeña iglesia del Valle y fue, sobre todo entonces, cuando principiaron a darle la designación de Virgen del Valle, lo que para ellos correspondía a decir Imagen de la Virgen que está en el Valle, advocación que llegó a serle peculiar y tan familiar, que, en cierto modo, se consubstanció con el habla popular del pueblo de toda la isla, al irse poblando paulatinamente.


title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: El 8 de septiembre se realiza una procesión de la Virgen por todo el pueblo de El Valle del Espíritu Santo y se oficia una misa concelebrada con la asistencia de los obispos de los Estados del Oriente de Venezuela.


title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: Se dice que donde hay un Margariteño ahí esta la Virgen del Valle, por ser la Devoción Mariana más antigua de Venezuela, sus devotos y fieles se encuentran repartidos por la geografía Venezolana y en el Mundo entero.


title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: Una antigua imagen se venera en la parroquia Nuestra Señora del Valle de Puerto Sucre, en la ciudad de Cumaná, se destaca por su gran belleza artística y por haber realizado varios milagros, entre ellos resalta el haber emitido lágrimas en una de las festividades en su honor. De la misma manera imágenes de mucha devoción existen en Iglesias de todo el Oriente Venezolano así como la de Lechería (Venezuela), Ciudad Guayana o en la importante Basílica de Santa Teresa, ciudad de Caracas, Venezuela.


title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: Una réplica de la Virgen del Valle se venera en Tenerife (Islas Canarias, España), concretamente en la "Iglesia Nuestra Señora del Campo" de la localidad de Fañabé en el municipio de Adeje. Dicha imagen llegó de la mano por un devoto venezolano residente allí.


title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: El éxodo venezolano de principios de siglo XXI ha generado que miles de hijos y nietos de españoles nacidos en Venezuela regresaran a las tierras de sus padres, como en el pasado esas tierras recibieron a miles de españoles, hoy estos retornados traen tradiciones y culturas de tierras americanas, en el 2019 un pequeño grupo de españoles-venezolanos, decidieron trabajar para lograr una imagen devocional lo más parecida posible a la original que se encuentra en Venezuela (tiene la misma estatura y aunque estilizada la policromía guarda mucha semejanza). Lograron celebrar una multitudinaria misa en Honor a la Virgen y gracias al aporte de sus fieles y Devotos, alcanzan el dinero necesario para la confección de la imagen, dicha efigie ha sido elaborada en la centenaria casa religiosa madrileña Santarufina, una delicada y muy elaborada pieza de madera articulada con un hermoso rostro y una policromía muy bien lograda.


title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: A principios del año 2020, el mismo grupo encabezado por Doña Kary Fabiana Prieto y un Inteligente Joven Ricardo Duque deciden emprender la tarea de celebrar nuevamente otra misa ya con la imagen soñada y prometida en el año anterior. Terminado el primer trimestre se enfrentan a una triste realidad mundial la Pandemia por Covid-19 pero estos fieles saben que la Virgen no Permitiría que sus fiestas no se celebraran en Madrid; por lo que deciden buscar más apoyo y en julio del 2020 se constituye la Asociación devotos de la Virgen del Valle del Espíritu Santo en Madrid constituida por Aníbal Ramón Gamboa Mata, Jonais del Valle Ferro, Vianca Vanessa Torres Pérez, Ricardo Duque Rippe, Poelly Coromoto González Suárez, Ligia Contreras Nava, Kary Fabiana Prieto Sánchez y Manuel González Colina. Conformado el grupo y con el tiempo en contra tras mucho trabajo, se logra una hermosa imagen mariana, el vestido es elaborado por las Carmelitas Descalzas del convento de la Purísima Concepción de Alcalá de Henares finalmente, se consiguen realizar la celebración de 6 misas en Honor a la virgen congregando a más de tres mil quinientos fieles y siendo la única congregación multitudinaria en Honor a Nuestra Señora del Valle del espíritu Santo del 2020 a nivel Mundial.


title: Virgen del Valle (Venezuela)

text: El 28 de enero de 2021 se celebra su Misa de Bendición y Entronización de la Virgen presidida por el Obispo Auxiliar de Madrid Excelentísimo Monseñor Santos Montoya y Acompañado por el párroco y guía espiritual D.Alfredo Jiménez el Sacerdote Venezolano José Ivimas y otros Sacerdotes quedando así Nuestra señora del Valle del Espíritu Santo Madrileña venerada en la Parroquia del Santísimo Cristo de la Victoria ubicada en el céntrico Barrio de Guzmán El bueno del castizo Distrito Madrileño de Chamberí.


title: Ius

text: ¿Que es la justicia vista como valor? que hace referencia al Derecho objetivo, es decir la norma (lex-ius-regula) y en sentido subjetivo la "facultas", entendida como el poder jurídico que concretamente pertenece a un sujeto de derecho en cierto momento; solamente que la concepción clásica de la "facultas" va inesperadamente unida a la idea de actio; esto es, como poder de acudir a los tribunales en demanda de justicia, de tal manera que no hay verdadera "facultas" sin su actio respectiva, de aquí que el derecho clásico se presenta más como un sistema de acciones que de derechos subjetivos. Esta situación cambia cuando se concibe la idea general de una sola acción separada de los derechos subjetivos.


title: Ius

text: En estas palabras, con las que se inicia el Digesto, encontramos la definición de ius de Juvencio Celso, como "arte o técnica de lo bueno y lo justo". El texto de Ulpiano nos sitúa en los fundamentos morales y religiosos de lo jurídico. Ius significa "lo justo" según las concepciones sociales y las decisiones de los expertos de justicia.


title: Ius

text: La expresión de Derecho, como los términos de las lenguas románicas, procede de "", palabra utilizada en el lenguaje vulgar del bajo imperio.


title: Ius

text: En el o V (primeros siglos de la Edad Media), se empezó a usar el término "directum", el cual reemplazó al "ius".


title: Ius

text: Ius es el equivalente latino de nuestro vocablo "derecho". En un primer lugar ius significa el conjunto de normas que constituyen un ordenamiento jurídico (derecho objetivo).


title: Ius

text: El derecho y la religión en la Roma antigua se desarrollan de modo contemporáneo y paralelo. Hay un carácter religioso en la organización romana. El monarca, más que un jefe político es autoridad religiosa.


title: Ius

text: El logro de la finalidad jurídica irá unido a la realización de las solemnidades prescriptas, indicadas por los pontífices, del mismo modo que la ceremonia sagrada se encamina a lograr el favor de los dioses.


title: Ius

text: Ius para algunos sería lo que liga, ata y vincula a las personas entre sí; de esta posición deriva la que resalta la idea de lo que está unido por estar circunscrito, por tener forma circular, es decir, lo establecido por un tribunal o asamblea y que, como consecuencia, une, vincula. Otra opinión afirma que ius provendría de iouis, de donde la fuente que emana el ius es la divinidad.


title: Ius

text: Ius se muestra como la pretensión que alguien puede tener respecto de algo o de alguien con relación a los demás.


title: Ius

text: Lo jurídico siempre importa una relación con el otro, de tal forma que quien posee el ius está en la situación óptima, que siempre lo es respecto a la situación de otro u otros. También el ius se muestra como el restablecimiento, a partir de su vulneración, del derecho que me corresponde a través de la tarea del órgano adecuado.


title: Ius

text: Ius es entonces el estado óptimo que se alcanza con relación a otro y al que se llega por el cumplimiento de los ritos necesarios.


title: Ius

text: En una primera etapa el cumplir con los ritos determinaba la licitud del acto y definía al IUS. Autores latinos usan a menudo ritus y mos, es decir rito y costumbre. Aparece de este modo la relación entre el rito y las mores maiorum, fuente del derecho de la época arcaica. Además ius designa a la solemnidad misma, que indica la situación iusta en las relaciones entre particulares.


title: Ius

text: También se utilizaba la expresión "ex iure quiritium", que debe interpretarse como la plenitud de una determinada situación jurídica atribuida por el Ius, a la que se llegaba utilizando el rito apropiado y eficaz a la misma. Otra acepción nos lleva a la designación del lugar donde se administra justicia: así la "in ius vocatio" (convocatoria ante la justicia) ya aparece en el texto decenviral.


title: Ius

text: Ante la controversia traída por las partes, el Pretor deberá señalar cuál resulta la conforme al IUS (iusta) y cuál la contraria (iniusta).


title: Ius

text: Será a partir del ius que el magistrado extraerá la regla (regula) sobre la base de la cual dirimiría el litigio (litis).


title: Ius

text: El derecho, “ius”, etimológicamente considerado, viene del latín “directum”. “Ius” es empleado por los romanos para designar tanto el derecho objetivo – “ius civile, ius gentium” – como el subjetivo – “ius utendi, ius fruendi” -. En su sentido objetivo, es definido por Celso como “ars boni et aequi” – el derecho es el arte de lo bueno y de lo equitativo.


title: Ius

text: El ius es usado por las personas quienes profesan el saber de lo bueno y de lo justo, y separan lo justo de lo injusto, y anhelan hacer buenos a los hombres, no solo por el temor de los castigos, sino también por el estímulo de los premios.


title: Ius

text: Se podría decir en este punto que no se debe entrar en conciencia de los hombres solo por hacerles saber que si actúan en forma errónea pagaran sus actos con castigos, si no hacerles saber que el actuar de forma correcta los llevara simplemente a la satisfacción personal y al éxito.


title: Ius

text: En el texto de Domicio Ulpiano , un Jurista Romano de origen fenicio, nos dice con fundamentos morales y religiosos de lo jurídico, definió la justicia como la continua y perpetua voluntad de dar a cada quien lo que merece.


title: Ius

text: En su forma de pensar recíproca de Domicio en darle a cada individuo lo que “merece” es el resultado de cada persona debido a su manera de actuar.


title: Ius

text: Según las concepciones sociales y las decisiones de los expertos de justicia “Ius” significa “lo justo".


title: Ius

text: Hablemos del “Ius” como Derecho subjetivo: es el Derecho o acción jurisdiccional de una persona a exigirle a otra que de, haga o deje de hacer algo digamos esto como un Derecho personal.


title: Ius

text: 1.- una, cuando se llama Ius a lo que siempre es justo y bueno, como es el “Derecho Natural” lo que todos las personas creemos que es lo correcto.


title: Ius

text: 2.- lo que en cada ciudad es útil para todos o para muchos, como es el “Derecho Civil”, podemos mencionar en este precepto el derecho a votar o a la vivienda.


title: Ius

text: 3.- Se llama Ius, en otro sentido, al lugar en el que el Pretor aplica el Ius, dándose la denominación de lo que se hace al lugar de esta manera: el lugar donde el Pretor, conforme a la majestad de su imperio y a la costumbre de los antepasados, determina declarar el Ius se llama, con razón, Ius."


title: Ius

text: Llegan a roma dos corrientes filosóficas helenas opuestas: el estoicismo (ética sublime) y el epicureísmo (proclama que el sumo bien consiste en la voluptuosidad, el sumo mal en el dolor). El estoicismo suaviza en parte las crudezas de la vida romana al enseñar que hay que conformar la vida con la naturaleza y la razón, procurando despegarse de todos los afectos y despreciar todas las cosas terrenas que no sean la misma virtud, requisito para ser verdadero sabio. Los principios de esta corriente filosófica fueron los que informaron el texto de Ulpiano donde dice que los preceptos del derecho son estos:


title: Ius

text: Justiniano en sus Instituciones divide el estudio del derecho en público y privado. Derecho público es aquel que trata del gobierno de los romanos. Ulpiano resume su objeto en estos tres términos:


title: Ius

text: c) Magistratus, su número, naturaleza y atribuciones. Entra también la competencia y la organización de las asambleas populares y del senado.


title: Ius

text: Derecho privado es el que se refiere a la utilidad de los particulares, esto es, el que reglamenta sus diferentes relaciones y actividades.


title: Ius

text: Ius naturale. Según Justiniano es aquel que la naturaleza imbuye a todos los animales. Según Cicerón es un conjunto de principios que emanan de la voluntad divina y que el hombre, por el solo hecho de serlo, está dotado de ellos. Por medio de este derecho sabemos lo que hay qué hacer y qué es lo que hay que evitar. Se manifiesta por juicios breves y prácticos: haz el bien, evita el mal.


title: Ius

text: Ius Gentium, Ius civile. En toda legislación hay leyes que los tribunales no deben aplicar sino a los ciudadanos del mismo, civil; por el contrario, hay otras que esos mismos tribunales deben aplicar a las relaciones de los extranjeros entre sí, o entre éstos y los ciudadanos, estas leyes forman el ius Gentium. El derecho de gentes es común a todos los hombres, no así el derecho civil que es privativo de los ciudadanos. El primero procede de la naturaleza racional de los hombres y de las relaciones comunes que entre sí tienen; el segundo dimana de la voluntad del pueblo que lo ha establecido especialmente para sí, de tal modo que cuando un extranjero hacía testamento en Roma utilizando las formas romanas, los tribunales romanos no permitían que se ejecutara; por el contrario, cuando se asociaban un romano y un peregrino, las leyes romanas garantizaban el cumplimiento del contrato.


title: Ius

text: El derecho privado consta de tres partes: de los preceptos del derecho natural, del derecho de gentes, del derecho civil.


title: Ius

text: En el año 367 aC, fue creada la magistratura de la pretura, su titular, el pretor, era el encargado de administer justicia a sus conciudadanos. Posteriormente hubo un pretor peregrino y otras magistraturas, tales como la de los ediles, curules. Estos magistrados fueron los autores del derecho honorario.


title: Ius

text: El derecho pretorio fue adquiriendo importancia, formando un cuerpo de disposiciones propias frente a las establecidas por el derecho civil, lo que se conoce como el dualismo del Derecho Romano, dualismo que perdura hasta que Justiniano funde ambos derechos, para formar uno solo.


title: Ius

text: Considerando el punto de vista de su formación, los romanos dividieron el derecho en escrito y no escrito. El derecho escrito es el formulado y promulgado por una autoridad constituida, el derecho no escrito es el no promulgado, aquel que el uso ha formado poco a poco y que en un momento dado se encuentra aceptado por todos, sin que sea posible determinar la época precisa de su introducción. Las normas establecidas por la costumbre, aunque hayan sido escritas más tarde, conservan su nombre de derecho no escrito. A la inversa, el derecho promulgado regularmente se llama derecho escrito aun cuando no esté escrito ni grabado sobre madera.


title: Valores predictivos

text: Los valores predictivos (positivo y negativo) miden la eficacia real de una prueba diagnóstica. Son probabilidades del resultado, es decir, dan la probabilidad de padecer o no una enfermedad una vez conocido el resultado de la prueba diagnóstica. Se trata de valores post-test y dependen de la prevalencia de una enfermedad, es decir, del porcentaje de una población que está afectada por esa determinada patología.


title: Valores predictivos

text: ¿Por qué son útiles los valores predictivos? La sensibilidad, especificidad y AUC (área bajo curva) son valores intrínsecos al test diagnóstico. Esto quiere decir que son valores teóricos, que no varían entre poblaciones y, por tanto, no tienen utilidad práctica por sí solos. En cambio, los valores predictivos (positivo y negativo) son índices que evalúan el comportamiento de la prueba diagnóstica en una población con una determinada proporción de enfermos por lo que sirven para medir la relevancia de la sensibilidad y especificidad en una determinada población.


title: Valores predictivos

text: Siendo E: estar enfermo, P(E): probabilidad de estar enfermo (prevalencia de la enfermedad), T+: resultado positivo en la prueba diagnóstica y T-:resultado negativo en la prueba diagnóstica.


title: Valores predictivos

text: Cálculo de los valores predictivos a partir de la sensibilidad (SE), la especificidad (SP) y la prevalencia (P).


title: Valores predictivos

text: A modo de ejemplo, suponiendo una prueba diagnóstica de SP = 99% y SE = 99% y partiendo de una población de 10 000 individuos, se calcularán los valores predictivos positivo y negativo teniendo en cuenta distintas prevalencias.


title: Valores predictivos

text: Debido a la dependencia de dichos valores respecto a la prevalencia, se ha propuesto estandarizar la prevalencia del P(E/T+) a un 50%. Es necesario tener en cuenta que el uso de dichos valores, tanto positivo como negativo [P(E/T+) y P(E-/T-)], debería realizarse cuando la prevalencia es coherente con el grupo de pacientes analizados. Si la prevalencia de una población no se mantiene en una muestra concreta, es más apropiado utilizar los valores predictivos independientes de dicho valor (PV+ y PV-).


title: Valores predictivos

text: Cuando un individuo presenta una probabilidad pre-test (probabilidad de presentar una enfermedad antes del diagnóstico) diferente a la de la muestra utilizada para calcular los valores predictivos, se debería aislar un grupo de individuos con dicha probabilidad para establecer valores predictivos exclusivos de esa muestra. Obviamente, este proceso es bastante difícil de llevar a cabo a causa de la falta de individuos para obtener resultados con un grado aceptable de credibilidad.


title: Valores predictivos

text: Los valores predictivos solo hacen referencia a la predisposición a padecer una determinada enfermedad. Este valor cubre un amplio espectro de casos estudiados, cuyos casos positivos pueden haber sido ocasionados por muy diversos factores. Sin embargo, la presencia de un factor potencial no siempre desencadena la enfermedad, por lo que la precisión de este valor disminuye considerablemente. Para evaluar los tests diagnósticos en los que los patrones han sido realizados teniendo en cuenta solo las causas potenciales que provocan la enfermedad, se puede usar una extensión del valor predictivo denominado valor predictivo etiológico.


title: La genealogía de la moral

text: La genealogía de la moral: Un escrito polémico (en alemán: "Zur Genealogie der Moral: Eine Streitschrift") es una obra del filósofo alemán Friedrich Nietzsche, publicada en 1887. Fue un intento de suplementar y clarificar el punto de vista de su libro anterior, "Más allá del bien y del mal".


title: La genealogía de la moral

text: "La genealogía de la moral" critica la moral vigente a partir del estudio del origen de los principios morales que rigen Occidente desde Sócrates.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche es contrario a todo tipo de razón lógica y científica, diría la iglesia, y por ello lleva a cabo una crítica feroz a la razón especulativa y a toda la cultura occidental en todas sus manifestaciones: Religión, Moral, Filosofía, Ciencia, Arte...


title: La genealogía de la moral

text: "La genealogía de la moral" pretende responder a las preguntas que él mismo se plantea en el prólogo de la obra: ¿En qué condiciones se inventó el hombre esos juicios de valor? ¿Qué son las palabras bueno y malvado? ¿Y qué valor tienen ellos mismos? ¿Han frenado o han estimulado hasta ahora el desarrollo? ¿Son signo de indigencia, de empobrecimiento, de degeneración de la vida?


title: La genealogía de la moral

text: Es notable en esta obra su carácter sistemático (según Gilles Deleuze, estaríamos ante «el libro más sistemático» del pensador alemán), ya que Nietzsche suele escribir en forma de aforismos breves, poéticos, metafóricos y nada organizados, dado su rechazo del pensamiento conceptual, incapaz de captar la realidad que es incesante devenir.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche distingue dos clases: la de los señores y la de los esclavos. La clase de los señores a su vez está compuesta de dos castas: la guerrera y la sacerdotal, las cuales valoran de manera aristocrática o sacerdotal. Así, la segunda deriva de la primera y se convierte en su antítesis, pues ambas parten de presupuestos distintos: la casta de los guerreros practica las virtudes del cuerpo; la casta sacerdotal se define por la impotencia e inventa el espíritu.


title: La genealogía de la moral

text: Ambas castas son rivales. De esa rivalidad se da el salto de una moral de señores, a una moral de esclavos, ya que los sacerdotes movilizan a los esclavos (débiles, enfermos) contra los guerreros (clase dominante). Esa movilización es posible invirtiendo los valores aristocráticos, creando una moral de esclavos (con los judíos comienza la moral de los esclavos) heredada y asumida por el cristianismo. Solo así el sacerdote triunfa sobre el guerrero.


title: La genealogía de la moral

text: El primero se titula «Bueno y Malo» ("Gut und Böse"). Bueno y malvado, es una psicología del cristianismo, donde hace un análisis del surgir del espíritu del resentimiento contra los valores naturales o nobles. Este análisis es un primer paso para llegar a la «transvaloración» de todos los valores.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche considera que lo moral es una forma de interpretar ciertas cosas y ciertos comportamientos, y toda interpretación se hace desde determinada perspectiva. Lo que va a proponer Nietzsche es una perspectiva nueva frente a la moral. La moral europea (que Nietzsche identifica con la moral cristiana), es una negación de los instintos y de la vida, se asienta sobre el miedo a esta vida y la consiguiente invención de "otra vida", que es una vida tras la muerte que vivirá el alma liberada de todo lo que se supone negativo y que está ligado al cuerpo y a lo terrenal.


title: La genealogía de la moral

text: La moral judeocristiana, negadora de la vida, es la que ha imperado en occidente durante veinte siglos y ha penetrado toda la cultura. Todos estos valores presentes en todas las manifestaciones de la cultura occidental van a ser analizados y criticados por Nietzsche que va a proponer una perspectiva diferente, una perspectiva que sea una afirmación de `esta vida' y su fuerza fundamental, que es la voluntad de poder, que sea un eterno sí a la vida sin excluir nada.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche va a criticar también la moral cristiana que se ha solidificado en Europa como la única moral existente. El método que utiliza en esta crítica va a ser el método genealógico, la búsqueda de los ancestros de la moral, de sus orígenes. El método genealógico se va a aplicar a los conceptos `bueno' y `malo' buscando cuál es el origen de estos dos valores para ver qué sentido tuvieron en su origen, y si éste se ha mantenido o ha cambiado. Este es el objetivo de Nietzsche en el tratado primero de su genealogía de la moral.


title: La genealogía de la moral

text: «Bueno» y «malo» no tuvieron en su origen el sentido que les ha dado la moral cristiana. «Bueno» significó aristocrático, noble, privilegiado; y «malo» significó vulgar, plebeyo, bajo; justo al contrario de lo que significan en la moral cristiana.


title: La genealogía de la moral

text: El cristianismo ha llevado a cabo una «transvaloración» de los valores. Esta «transvaloración» fue iniciada por los judíos y continuada por los cristianos.


title: La genealogía de la moral

text: A esta inversión de la moral (concepto al que Nietzsche se referirá con el término «transvaloración») se procede de la siguiente manera:


title: La genealogía de la moral

text: Nos encontramos dos fórmulas: “Yo soy «bueno», luego tú eres «malo»” y “Tú eres «malvado», luego yo soy «bueno»”.


title: La genealogía de la moral

text: Los términos «bueno» y «malo» no significan lo mismo, sino que según una u otra fórmula varía su sentido.


title: La genealogía de la moral

text: En la "primera fórmula" quien se afirma como bueno no toma como medida de sus acciones valores trascendentales o superiores, no se compara con los demás, sino que afirma soy «bueno» de un modo espontáneo, a partir de sí mismo, y lo hace porque es un individuo que afirma, goza, crea, actúa. «Bueno» significa la actividad, la afirmación, la creación, el goce, es una afirmación de la propia forma de ser y de vivir. Son los poderosos, los superiores los que se consideran a sí mismos como buenos. El «malo» es el que no actúa, el que no afirma, el que no goza, es una conclusión negativa, lo que es mezquino, vulgar, la inactividad, la debilidad y la impotencia. «Bueno» es el señor, el fuerte, el creador; «malo» es el débil, el esclavo, el pasivo.


title: La genealogía de la moral

text: En la "segunda fórmula" el proceso queda invertido. Se parte del reconocimiento de la existencia del otro al que se califica de «malvado», y por oposición, como reacción a ese otro, se deriva la conclusión sobre uno mismo, “luego yo soy «bueno»”. La conclusión es la reacción frente al otro. Aquí, quien habla es el esclavo, el impotente, el débil, el pasivo, el que no es capaz de actuar como sujeto autónomo, sino, que sufre la acción del otro, del poderoso. Es un ser reactivo, su única capacidad es la de reaccionar frente al otro. Nietzsche denomina su moral como moral reactiva, frente a la de los fuertes y superiores, que es una moral activa.


title: La genealogía de la moral

text: Cambia de punto de referencia (en la primera el p1 es "bueno" y en la p2 es "malvado"). Relación entre Noble-Esclavo. Al principio el noble es bueno y esta moral identifica como malvado al noble.


title: La genealogía de la moral

text: La moral judeocristiana no es más que un engaño de los débiles y decadentes para imponer su dominio. Desde la perspectiva de la negación de la vida la moral judeocristiana ha fabricado sus propios valores y los ha hecho pasar por los únicos y auténticos valores.


title: La genealogía de la moral

text: En conclusión, el intento de Nietzsche no es el de fundamentar la moral, sino desenmascarar la moral judeocristiana, que se ha impuesto como la única y verdadera moral, y dar un nuevo enfoque, un enfoque que favorezca la vida, frente a la moral judeocristiana que niega la vida.


title: La genealogía de la moral

text: El segundo tratado es una psicología de la conciencia: «culpa», «mala conciencia», etc. El ateísmo consiste en no tener deudas con los dioses: en una segunda inocencia. La crueldad aparece como uno de los más antiguos trasfondos de la cultura.


title: La genealogía de la moral

text: En el segundo tratado Nietzsche emprende la genealogía de la conciencia moral, la psicología de la conciencia. Se trata de buscar el origen de todo aquello que es necesario para que surja la conciencia que haga del animal-hombre un sujeto moral.


title: La genealogía de la moral

text: Realizada así la genealogía de la conciencia moral, pasa Nietzsche a ocuparse del origen y el sentido de una serie de elementos que actúan sobre esa conciencia moral, se trata de la pena, la culpa y la mala conciencia.


title: La genealogía de la moral

text: La crueldad juega un papel fundamental en este tratado segundo, para Nietzsche “la crueldad constituye en alto grado la gran alegría festiva de la humanidad más antigua, e incluso se halla añadida como ingrediente de casi todas sus alegrías".


title: La genealogía de la moral

text: La pena no es para Nietzsche más que una manifestación de la crueldad, porque hacer sufrir produce bienestar, sobre todo a alguien que se le considera causante de un daño. Para Nietzsche, el único efecto que se consigue con la pena, es el alargamiento de la memoria, intensificar la inteligencia y hacer más cauto y desconfiado al que la sufre, por eso afirma que “la pena domestica al hombre, pero no lo hace mejor”.


title: La genealogía de la moral

text: El concepto moral de culpa tiene su origen en el concepto material de “tener deudas”. La compensación del acreedor sobre el deudor puede no consistir en una retribución material en dinero, bienes, etc., sino en el derecho a la crueldad sobre el deudor.


title: La genealogía de la moral

text: La explicación sobre la mala conciencia, se relaciona también con la crueldad, y con la afirmación nietzscheana de que todos los instintos que no se desahogan hacia fuera, se vuelven hacia dentro. La mala conciencia es para Nietzsche la crueldad que al no poder exteriorizarse debido a que el hombre se encuentra encerrado en la sociedad, y obligado por ésta a ser pacífico, se vuelve hacia uno mismo. El individuo se tortura y castiga a él mismo, se vuelve cruel consigo mismo, porque no puede exteriorizar esa crueldad y ese ser natural que el hombre es hacia fuera.


title: La genealogía de la moral

text: Por último Nietzsche aspira a la superación del hombre mismo, de su voluntad de poder, a un ateísmo, a una segunda inocencia como dijimos antes, en la cual el hombre esté libre de deudas con sus dioses y vuelva natural aquella moral vista como innatural del hombre mismo.


title: La genealogía de la moral

text: El Tercer tratado es una psicología del sacerdote: ¿Qué significan los ideales ascéticos? El ascetismo es una crueldad consigo mismo y con los demás. Hasta ahora no ha habido en la tierra más que un ideal ascético. Pero ahora hay un nuevo ideal: El Übermensch ("superhombre" o "suprahombre").


title: La genealogía de la moral

text: En estos tres tratados encontramos parte de las claves que recorren toda su filosofía: valoración, crítica y genealogía de los valores.


title: La genealogía de la moral

text: Es un buceo en el ser del hombre como ser histórico. Investiga la evolución de los conceptos morales desenmascarando todo lo existente, descubriendo que el hombre no es más que un ser instintivo siendo negado el significado de lo trascendente. La esencia del método es explicar todo por su contrario, mostrando así su verdadera realidad.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche recurre a la genealogía de los conceptos y a la etimología de las palabras: saber qué significan las palabras y conocer la historia de su evolución es la única forma de penetrar en la fuente de donde brota la moral, los valores.


title: La genealogía de la moral

text: Dos conceptos de "valoración" diferentes: la valoración aristocrática: Bueno y Malo. La valoración sacerdotal, cuyos máximos representantes son los judíos, lleva a cabo, desde su impotencia y resentimiento, una «transvaloración »: Bueno (lo que antes era malo) y malvado (lo que antes era bueno).


title: La genealogía de la moral

text: Voluntad y poder no pueden separarse. La voluntad de poder es un querer dominar, un querer afirmarse y superarse. Fortaleza y exteriorización de la fortaleza son una y la misma cosa, pero la moral del resentimiento dice que el fuerte es libre de exteriorizar su fuerza o no. Y cuando la exterioriza es un "malvado".


title: La genealogía de la moral

text: También afirma que los débiles han elegido su debilidad: así ocultan su impotencia con la máscara del mérito. De este modo culminan la falsificación, la venganza de los impotentes contra los nobles.


title: La genealogía de la moral

text: Cambian la impotencia en bondad, la bajeza en humildad, la cobardía en paciencia. Dicen que su miseria es una prueba, una bienaventuranza, una elección. Introducen la idea de culpa, pero ellos son inocentes.


title: La genealogía de la moral

text: La obra maestra es su idea de justicia: ellos son los justos y odian la injusticia. A su esperanza de venganza la llaman victoria del Dios justo sobre los ateos. Esperan una justicia de otro mundo en el juicio final.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche es un verdadero maestro criticando a la moral. Critica a toda moral como contranatural, que es la tradición cristiana y socrática. Critica la moral platónico-socrática, que va en contra de los instintos de la vida. Critica la idea de un orden moral del mundo.


title: La genealogía de la moral

text: La moral que niega la vida se justifica en Dios, y esto Nietzsche lo ve como un gran paso atrás de la humanidad.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche es un vitalista, un hombre que quiere afirmar la vida y aceptarla tal cual es, sin enmascararla, que está dispuesto a experimentar la alegría de vivir la vida. Es esa comprensión de la vida la que le lleva a reflexionar sobre la moral que, frecuentemente, no ha hecho sino enmascarar, degenerar y negar la vida.


title: La genealogía de la moral

text: En el tercer tratado se clarifican sus ideas, para Nietzsche la actitud filosófica hostil a la vida, incrédula de los sentidos es una consecuencia de la precariedad en la que se movían los filósofos, al filósofo sólo se le permitía vivir así para ser aceptado en sociedad. La superación de esta etapa larvaria exige de un espíritu realmente libre, de un redentor, capaz de luchar contra los vicios del nihilismo y del cristianismo.


title: La genealogía de la moral

text: Para el autor, la ciencia y el espíritu ascético de los sacerdotes confluyen para hacer cada vez al hombre más insignificante, menos singular, menoscabando su dignidad. La ciencia al apartarse de la interpretación de los asuntos humanos y querer ser objetiva renuncia a la realidad del mundo en que vivimos, renuncia a juzgar y a valorar. Esto constituye un ascetismo, una negación del mundo en que vivimos. Así se desprecian las vivencias, la sensualidad y el arte.


title: La genealogía de la moral

text: La idea de que Dios es la verdad y de que la verdad es divina se remonta a Platón. La ciencia y los sacerdotes con su ascetismo buscando una verdad que no es de este mundo terrenal niegan el mundo real.


title: La genealogía de la moral

text: Nietzsche llama voluntad de poder al poder creativo de la vida y sanos a los creadores, a los llenos de poder.


title: La genealogía de la moral

text: El redentor que propone será un hombre sano, con voluntad de poder, no será un hombre ascético ni un científico que renuncie a la vida y al hombre. El redentor aportará un sentido a la vida que no niegue la felicidad y la belleza en este mundo, que no niegue el cambio ni el devenir.


title: La genealogía de la moral

text: NIETZSCHE, Friedrich W., "La genealogía de la moral" (trad. de Andrés Sánchez Pascual), Alianza Editorial, Madrid, 1996. ISBN 84-206-1356-8


title: La genealogía de la moral

text: NIETZSCHE, Friedrich W., "La genealogía de la moral" (traducción y estudio preliminar de Sergio Albano), Gradifco, Buenos Aires, 2007. ISBN 978-987-1093-56-4


title: Anacronía (literatura)

text: En teoría literaria se llama "anacronía" a la alteración del orden cronológico de los sucesos en el relato.


title: Anacronía (literatura)

text: Los acontecimientos de una historia pueden ser ordenados en forma cronológica, es decir, siguiendo la línea temporal; otra forma de presentar los hechos del relato es a través de la anacronía, la cual no sigue una secuencia temporal lógica.


title: Anacronía (literatura)

text: Por tanto, el relato presenta un juego de tiempos y espacios, donde la historia va del presente al pasado, del presente al futuro, del pasado al presente; lo que implica una participación mucho más activa por parte del lector.


title: Anacronía (literatura)

text: La anacronía puede ser un movimiento hacia adelante o hacia atrás en el tiempo con respecto al presente de la narración.


title: Anacronía (literatura)

text: Se suele distinguir entre flashback, término tomado del teatro donde se da un breve "salto atrás", y el racconto, de mayor extensión. Narra acontecimientos anteriores al presente de la acción e incluso anteriores al inicio de la creación.


title: Anacronía (literatura)

text: Es un movimiento de prospección. Narra acontecimientos futuros, anticipaciones con respecto al presente de la historia, de modo que este puede conocer de antemano hechos que ocurrirán más tarde. Igualmente, la prospección puede darse de dos formas: el flashforward, que corresponde a la proyección hacia el futuro de forma breve; y la premonición, un amplio salto en el futuro de la historia, para regresar a la narración inicial.


title: Anacronía (literatura)

text: La prolepsis se puede utilizar en narraciones "in medias res" e "in extrema res". La prolepsis requiere especial pericia en su manejo para mantener el interés del lector que ya conoce parte del desenlace. No obstante, la prolepsis puede ser usada para narrar hechos futuros de menor importancia.


title: Anacronía (literatura)

text: Por ejemplo, la novela "Crónica de una muerte anunciada" se inicia revelando el desenlace para luego comenzar a narrar los eventos cronológicamente, no sin un continuo uso de prolepsis para relacionar los hechos presentes con el destino final del protagonista.


title: Anacronía (literatura)

text: Estas dos anacronías son fundamentales en la estructura de la crónica latinoamericana, las cuales interrumpen el relato principal para agregar antecedentes biográficos o para sumar antecedentes de los hechos para comprender de mejor manera el relato principal.


title: Anacronía (literatura)

text: Consiste en narrar una historia alternativa a otra que pudo haber ocurrido o que ocurre en un universo paralelo diferente. Se empleó, por ejemplo, en la sexta temporada de "Lost" ("Perdidos"), también en la serie "Flash o Fringe, y" es habitual en el género de la ciencia ficción (por ejemplo, en "El hombre en el castillo" y otras obras de Philip K. Dick o en Philip Roth).


title: Anacronía (literatura)

text: En un cuento como "El hombre" de Juan Rulfo o la película "Memento" de Christopher Nolan, la ruptura del orden temporal es utilizada como un recurso estilístico. El valor de la obra se basa, en gran parte, por la manera en que el autor ha jugado con el tiempo.


title: Anacronía (literatura)

text: Otros relatos presentan procedimientos anacrónicos dentro de una secuencia base que tiene un orden normal. Esto permite conocer detalles de los personajes, del contexto, de la acción, etc., que de otro modo se perderían, y si se omiten hasta podríamos no entender determinadas situaciones.


title: Anacronía (literatura)

text: Por ejemplo, si un personaje manifestara una tímida actitud al principio del relato, y ello no se explicara, más adelante, difícilmente entenderíamos que es producto del poco afecto recibido por sus padres en la niñez.


title: Anacronía (literatura)

text: Asimismo, en una clásica novela policíaca, saber desde el comienzo quién es el autor del crimen tendría un efecto completamente distinto en el lector (tanto así, que podría descalificar la obra).


title: Sabrina Garciarena

text: Es hija de Susana y Osvaldo, y tiene cuatro hermanos: Diego, Verónica, Laura y Nadia. Estudió en el Colegio Don Bosco de Ramos Mejía, Buenos Aires, Argentina.


title: Sabrina Garciarena

text: No le gusta hablar públicamente de su vida privada, aunque estuvo en pareja muchos años con Gonzalo Heredia. También se la relacionó con el tenista Gastón Gaudio.


title: Sabrina Garciarena

text: Desde 2009 mantiene una relación sentimental con el periodista Germán Paoloski, con quien el 1 de abril de 2014 se convirtieron en papás de León, primer hijo de la pareja. Además son padres de Beltrán, quien nació el 22 de mayo de 2017. El 5 de mayo de 2020 nació Mía, su tercera hija.


title: Sabrina Garciarena

text: A pesar de que le han hecho ofertas para posar desnuda en la portada de alguna revista, siempre las ha rechazado. Tampoco, dice, tiene tantos romances como sus personajes, siendo los hombres más tradicionales quienes la seducen.


title: Sabrina Garciarena

text: Vive en Buenos Aires (Argentina), pero ha vivido en Madrid (España) y Roma (Italia), pasando temporadas en ambos países.


title: Sabrina Garciarena

text: Desde muy pequeña descubrió su vocación como actriz. Estudió en el Teatro San Martín con Nora Moseinco, Claudio Tolcachir, Raúl Serrano, Justo Gilsbert y Debora Astrosky.


title: Sabrina Garciarena

text: Los primeros pasos de Sabrina fueron en "Verano del 98", una serie de televisión que se emitía en Telefe. Anteriormente había hecho algunas publicidades, siendo la más recordada, la que realizó para Quilmes. En la misma, interpreta a la novia recién casada, en el matrimonio entre los García y los González.


title: Sabrina Garciarena

text: Ha actuado en telenovelas como: "Rebelde Way", "Una familia especial", "Se dice amor", "Amor en custodia", "Costumbres argentinas", "Culpable de este amor", "Son amores" y "La ley del amor". En el cine ha participado en "Tocar el cielo", "Felicitas", "Solos en la ciudad" (protagonizada junto a Felipe Colombo, con el que vuelve a trabajar después de "Rebelde Way"), y "Amor en tránsito".


title: Sabrina Garciarena

text: Tras unos años en su Argentina natal, Sabrina viajó hasta España para triunfar como actriz. Cambió de mánager e hizo varios cástines, hasta que Marcos Carnevale la contrató para "Tocar el cielo".


title: Sabrina Garciarena

text: En 2008, también en España, rodó la serie "Cuestión de sexo" con Diego Peretti y en el cine, compartió protagonismo con el actor y cómico español Gorka Otxoa en "Pagafantas".


title: Sabrina Garciarena

text: Con la película española "Pagafantas" (2009) de Borja Cobeaga obtuvo reconocimientos en el Festival de Málaga y estuvo nominada a 3 premios Goya.


title: Sabrina Garciarena

text: Volvió a Argentina para protagonizar "Felicitas", de Teresa Costantini. Por este trabajo ha ganado el premio Cóndor de Plata como Revelación femenina. Según dijo ella, para este papel se preparó con obsesión, tomando clases de equitación, acudiendo al foniatra y realizando una exhaustiva investigación sobre la época. «Soy un poco fanática del trabajo», dijo con una sonrisa.


title: Sabrina Garciarena

text: En 2009 participó en un disco benéfico para las escuelas del Sáhara con la canción "Chas! y aparezco a tu lado" junto al grupo Supersubmarina para Sony Music. También ha protagonizado la miniserie "Terra ribelle" (Rai 1), ambientada en el siglo XIX, juntos a Anna Favella y Rodrigo Guirao Diaz.


title: Sabrina Garciarena

text: En el 2010, terminó de filmar la miniserie " Terra ribelle" y la misma productora le propuso viajar a Túnez a filmar " L`ombra del destino", junto a Romina Mondello y Adriano Giannini y dirigida por Pier Belloni.


title: Sabrina Garciarena

text: En el 2011 trabajó en España en "Física o química" para Antena 3, luego debutó en el 1 episodio del unitario "Maltratadas" en Argentina y estrenó "Solos en la ciudad" de Diego Corsini. En 2012 filmó la segunda temporada de "Terra ribelle" para la televisión italiana RAI. Sabrina, además, es la protagonista del videoclip "Sin ti, sin mí", de Ricardo Arjona y participó en otro de Diego Torres, "Hasta cuando".


title: Sabrina Garciarena

text: En 2015 protagonizó junto a Benjamin Vicuña la película "Baires", la historia de una pareja de españoles que están de viaje en Argentina cuando son secuestrados por un grupo de narcos, que tienen como rehén a "Trini" (Sabrina), y prometen dejarla en libertad si su pareja (Vicuña) transporta y entrega la cocaína a Madrid, España.


title: Sabrina Garciarena

text: En 2018 Debuta en la comedia musical en el clásico El violinista en el Tejado protagonizando en la calle Corrientes junto a Raul Lavie en el rol de Tzeitel su hija mayor, siendo nominada a revelación en los Premios Hugo.


title: Sabrina Garciarena

text: En 2021 se prepara para Protagonizar en la calle Corrientes el musical que viene desde el off de Brodway ¨Madres, el musical¨


title: Bella Heathcote

text: Isabella "Bella" Heathcote (Melbourne; 27 de mayo de 1987) es una actriz australiana conocida por haber interpretado a Amanda Fowler en la serie de televisión australiana "Neighbours". En 2012 interpretó a Victoria Winters en la película del director Tim Burton "Sombras tenebrosas" y en 2016 apareció como Jane Bennett en "Orgullo y prejuicio y zombis". Además, trabajó en las películas "The Neon Demon" y "Cincuenta sombras más oscuras".


title: Bella Heathcote

text: En febrero de 2011 Tim Burton escogió a Heathcote para interpretar a Victoria Winters y a Josette du Pres en su adaptación al cine de "Dark Shadows", la cual fue estrenada en 2012.


title: Bella Heathcote

text: El 27 de septiembre de 2013 se estrenó el video musical de The Killers "Shot at the Night", en el cual Heathcote compartió pantalla con el actor Max Minghella.


title: Trenque Lauquen

text: Trenque Lauquen es la ciudad cabecera del partido homónimo, de la provincia de Buenos Aires, Argentina. Se encuentra a 445 km de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires por RN 5, y a 505 km de la capital provincial La Plata.


title: Trenque Lauquen

text: La ciudad de Trenque Lauquen se encuentra al oeste de la Provincia de Buenos Aires, distante 445 km de la Ciudad de Buenos Aires por la Ruta Nacional 5, y a 80 km de la provincia de La Pampa. Tiene una extensión de 5500 km², sobre la Pampa Húmeda, en un paisaje típico de la llanura pampeana.


title: Trenque Lauquen

text: Se halla en la intersección de la Ruta Nacional 5, que une Capital Federal con Santa Rosa y la Ruta Nacional 33. que une dos puertos relevantes, los de Rosario y Bahía Blanca.


title: Trenque Lauquen

text: Cuenta con más de , lo que representa un incremento aproximado del 7,6 % frente a los del censo anterior.


title: Trenque Lauquen

text: La fundación corresponde al avance ordenado por el entonces Ministro de Guerra y Marina Nacional, Alsina, en 1876. El entonces coronel Conrado Excelso Villegas avanzó desde Ancaló (actual General Pinto) hasta ocupar este paradero. Fundó aquí un pueblo el 12 de abril del citado año, donde fijó el centro de operaciones de la División Norte, en el establecimiento de la Comandancia de Frontera (edificio que aún se conserva dentro del predio del Palacio Municipal y que fue declarado Monumento Histórico Nacional por el Dto. Nacional N.º 4.452 de 1958). Su nombre aborigen tiene que ver con la denominación de la laguna "Trenqué Lauquén", a cuya vera nació el poblado y que traducido significa "Laguna Redonda".


title: Trenque Lauquen

text: Nuevos movimientos permitieron el nacimiento de otras poblaciones: Guaminí, Puan y Carhué, fronteras del territorio bajo control del Estado Argentino desde 1876, y construida la Zanja de Alsina, límite con el territorio indígena.


title: Trenque Lauquen

text: Este avance permitió que Trenque Lauquen se constituyera en la escala desde donde el Coronel Villegas, luego de capturar al cacique pampa Pincén, y bajo las órdenes del recién asumido Ministro de Guerra y Marina Nacional Julio A. Roca, se preparó para el desarrollo de la campaña que llevaría a cabo.


title: Trenque Lauquen

text: El paraje era utilizado por los aborígenes, el Ingeniero Melchert tuvo a cargo el relevamiento del terreno y estas fueron sus palabras en la hoja de ruta: "...La primera jornada precisa, saliendo de las Tunas a Trenquenlanquen, (laguna redonda) ... Trenquelanquen es indubitablemente uno de los puntos más interesantes e importantes de todo el trayecto recorrido desde las fronteras hasta los toldos de Pincén. Campo bajo con excelentes pastos, contiene una laguna de agua dulce además de noventa y tantos grandes jagüeles situados del lado Oeste al pie de una loma... Trenquenlanquen es, según declaran los indios, uno de los principales puntos de reunión para invadir y paraje donde campan de regreso de la invasión, haciendo aquí la repartición del botín...". Da cuenta con su informe, la importancia del paraje. En el territorio, se distinguían tres caminos, uno apuntaba al norte y conducía a Leuvucó, hacia el territorio de los "Ranqueles"; otro hacia el oeste, a las tolderías de Pincen y el otro hacia el sur, a Salinas Grandes territorio de los “Cura". Se prefiere el paraje "Trenquelauquén" por sobre "Las Tunas" por la falta de agua que presentaba este último.


title: Trenque Lauquen

text: Al llegar Villegas a "Trequelauquén" halló el toldo de Conrado Cheuquelén, al cual le pregunto su nombre y este respondió de forma segura “ Cheuquelén ”; el Coronel le preguntó si quería llevar su nombre, a lo que el capitanejo asintió.


title: Trenque Lauquen

text: La actividad de la población fue intensa durante los días siguientes y se decidió utilizar el lugar para vigilar el campamento y como hospital para los heridos y enfermos.  Al día siguientes se construyó un mangrullo de siete metros de alto sobre el médano más elevado de los que rodeaban la laguna, donde actualmente se erige el ex Hotel “El Faro”. En el Parque Municipal, se puede apreciar una fiel reconstrucción del fortín “13 de abril”.


title: Trenque Lauquen

text: A cargo de Jordán Wysocki, se recorrió el terreno para trazar y delinear las primeras nueve manzanas del pueblo, dejando la del centro libre para la construcción de una plaza, la actual Plaza San Martín.


title: Trenque Lauquen

text: La ciudad adoptó un sistema geométrico ortogonal y abierto, o en damero, como el tablero de juego de damas. Se seguían las conocidas normas filipinas (Felipe II). Los terrenos alrededor de la plaza principal no tenían que ser concedidos a privados, sino ser reservados para la iglesia, casas reales y edificios municipales. Esto permitiría una expansión uniforme de la ciudad. Rodeando la plaza principal, estarían las calles y caminos principales.


title: Trenque Lauquen

text: Los primeros ranchos son construidos en la manzana que actualmente ocupa la Iglesia de Nuestra Señora de los Dolores. Con el pasar de los días se delimitaron las calles con 100 metros por lado. Villegas ordeno que entre manzana y manzana se debían dejar 30 metros para la calle, para un cómodo desplazamiento de las tropas ante un eventual ataque aborigen.


title: Trenque Lauquen

text: El 29 de mayo, el campamento ocupa las viviendas, dejando las carpas en las cuales estaban habitando al margen de la laguna. Recordemos que el agua se obtenía de pozos y jagüeles, que las tropas hallaron al llegar, unos 104 excavados por los aborígenes en las barrancas.


title: Trenque Lauquen

text: En enero de 1877 Alsina visitó Trenque Lauquen, esta fue su opinión: “el pueblo estaba ya trazado, con una plaza hermosa y los cercos de tapia alrededor de cada manzana, le daban a la distancia el aspecto de una ciudad pequeña.”


title: Trenque Lauquen

text: El temor a los malones y la incertidumbre de contar con los medios suficientes para enfrentarse a ellos, era la principal preocupación de los habitantes.  El fin de este temor se dio con la captura de Pincén, el 11 de noviembre de 1878. Junto con la captura, se entregaron varios capitanejos, con sus familiares, lanceros y chusmas. Se les fijo lugares para que habitaran a los grupos desarmados que no constituían ningún peligro, en las cercanías de los médanos y al lado de las barrancas de las lagunas cercanas. Mientras que los principales referentes y aquellos con antecedentes fueron trasladados en condición de prisioneros a Buenos Aires.


title: Trenque Lauquen

text: En el año 1882 las tropas nacionales van a abandonar la ciudad, para continuar su marcha hacia el Sur del país. Esto dejaba a la población en una incertidumbre jurídica y administrativa profunda. El Subcomisario Trejo fue nombrado como autoridad de la región, asumiendo responsabilidades como reprimir el delito y otorgar permisos. La esperanza que retenía a los pobladores en la ciudad, era la promesa de la llegada del tren, extendiéndose la línea desde 9 de Julio y pasando por Las Mellizas (Pehuajó); lo que facilitaría el traslado de personas, producción y recursos.


title: Trenque Lauquen

text: A nueve años de su fundación, el 8 de septiembre de 1885, Fabio Dozo comenzaba a ejercer sus funciones como Juez de Paz. Este nombramiento tenía mucho significado porque cortaba la dependencia con el Juzgado de Paz de Lincoln. Marcaba el comienzo de un plan para poblar, ordenar y dar vida, tanto a la región como al pueblo. Al año siguiente empezaron a funcionar las dos primeras escuelas, de varones y de mujeres. Los conflictos comunes de la época eran entre vecinos, por la apertura de alambres, obstrucción de caminos y animales sueltos. El acaparamiento de tierras en unas pocas manos, producido luego del avance de la frontera, obligo a nuevos pobladores a insertarse de manera subsidiaria y sin que se contemplen sus intereses.


title: Jimmy Somerville

text: James Williams "Jimmy" Somerville (Glasgow, 22 de junio de 1961) es un cantante de pop y compositor escocés. Fue vocalista de Bronski Beat y The Communards antes de continuar su carrera en solitario. Es conocido por su particular voz en falsete.


title: Jimmy Somerville

text: En 1983, Somerville co-fundó la banda de synth pop Bronski Beat, la cual cosechó varios éxitos en las listas británicas. Su mayor éxito fue "Smalltown Boy", el cual alcanzó el tercer puesto en dichas listas. En el videoclip del sencillo, Somerville hace el papel de un joven homosexual que abandona su pueblo hostil por una ciudad más tolerante y amigable. Esto fue reflejo de la experiencia del propio cantante cuando llegó a Londres en 1980, participando en la escena gay de la ciudad y colaborando con el Movimiento LGTB.


title: Jimmy Somerville

text: Somerville abandonó Bronski Beat en 1985 y formó The Communards con el pianista Richard Coles (en la actualidad vicario de la Iglesia de Inglaterra). El grupo gozó de un par de éxitos, incluyendo un cover de la canción "Don't Leave Me This Way" de Harold Melvin & The Blue Notes, el cual alcanzó la primera posición en las listas inglesas y se convirtió en el sencillo más vendido en el Reino Unido en 1986. Jimmy además fue corista en la canción "Suspicious Minds" de Fine Young Cannibals, alcanzando el top 10.


title: Jimmy Somerville

text: The Communards se disolvió en 1988 y Somerville comenzó una carrera en solitario al año siguiente. Lanzó su álbum debut "Read My Lips" en noviembre de 1989 con tres éxitos que alcanzaron el top 30, incluyendo la versión de "You Make Me Feel" de Sylvester, alcanzando el decimocuarto puesto en la listas británicas. También colaboró con el proyecto Band Aid a finales de ese mismo año.


title: Jimmy Somerville

text: En noviembre de 1990, lanza su primer álbum recopilatorio "The Singles Collection 1984-1990", mezclando sus sencillos en solitario con otros de Bronski Beat y The Communards, cosechando un notable éxito y alcanzando el cuarto puesto en las listas de su país. El álbum incluye una versión de la canción "To Love Somebody" de Bee Gees, alcanzando el top 10. Además, en el mismo año, Somerville contribuyó en el tributo a Cole Porter con la canción "From This Moment On" del álbum "Red Hot + Blue", producido por Red Hot Organization, donando los beneficios a la investigación para la cura del sida.


title: Jimmy Somerville

text: En 1991 fue corista de la canción "Why Aren't You in Love With Me?" del álbum "Ripe" de la banda vástago de The Communards llamada Banderas. El dúo de Banderas, Caroline Buckley y Sally Herbert, habían formado parte de la banda de Somerville.


title: Jimmy Somerville

text: Tras esto, desapareció de los medios durante varios años, regresando en 1995 con el álbum "Dare To Love", que incluyó "Heartbeat" (top 30 y número uno en las listas dance de Estados Unidos), "Hurts So Good" y "By Your Side", aunque el éxito comercial estaba empezando a agotarse y su contrato con London Records, el cual había firmado durante más de una década, llegó a su fin.


title: Jimmy Somerville

text: Un nuevo sencillo, "Dark Sky", fue lanzado en 1997 y alcanzó el top 100 en las listas inglesas. Su tercer álbum, "Manage The Damage", fue lanzado en 1999 por Gut Records, aunque no alcanzó éxito alguno. Su cuarto álbum, "Home Again", fue lanzado en 2004.


title: Angela Bowie

text: Angela es ciudadana estadounidense por nacimiento con ascendencia paterna inglesa y polaca por parte de madre. Fue educada en la religión católica. Su padre, el coronel George M. Barnett, veterano del Ejército era ingeniero de minas y fue administrador de la Corporación Cyprus Mines. Su madre era Helena Maria Mines. Angela tiene un hermano mayor.


title: Angela Bowie

text: Creció en Chipre, Suiza y Kingston Polytechnic (Reino Unido), y asistió brevemente a la Universidad para Mujeres de Connecticut hasta que fue expulsada.


title: Angela Bowie

text: Conoció a David Bowie en 1969, a los 19 años de edad. Según el cantante, se conocieron a través de su común amigo, el productor musical Dr. Cavin Mark Lee, pero también que se conocieron a través de un amigo de los dos Lindsay Kemp. Angela y Bowie contrajeron matrimonio un año después, el 19 de marzo de 1970 según el padrón municipal de habitantes de Bromley en Beckenham Lane, Kent. El 30 de mayo de 1971, nació su hijo Duncan Zowie Haywood Jones. Zowie durante algún tiempo prefirió ser conocido como Joe o Joey aunque posteriormente ha vuelto a utilizar su nombre Duncan Jones.


title: Angela Bowie

text: David Bowie escribió las canciones "The Prettiest Star", "Cracked actor", "Golden Years" sobre Angela. A menudo le acompañaba en sus giras internacionales en Estados Unidos, Japón y Europa y aparece en el concierto "Ziggy Stardust And The Spiders From Mars: The Motion Picture"; en una secuencia de bastidores en la que David la llama por el nombre de "Estrella". El 16 de noviembre de 1973, apareció como invitada en "The Tonight Show", conducido por Johnny Carson junto a Dinah Shore, Joan Rivers y Ashley Montagu.


title: Angela Bowie

text: Angela también estuvo en "The Mike Douglas Show" a principios de 1975. Audicionó para el papel principal en el telefilme de ABC-TV "Wonder Woman" que salió al aire el 12 de marzo de 1974, protagonizada por Cahty Lee Crosby. "Newsweek" informó el 22 de febrero de 1974 que al parecer perdió el papel por negarse a llevar sostén. También posó como modelo para fotógrafos como Terry O'Neill entre otros, usando a menudo el seudónimo de Jipp Jones.


title: Angela Bowie

text: Durante muchos años se supuso que Angela era la inspiración del éxito de los Rolling Stones de 1973, "Angie" del álbum "Goats Head Soup", sin embargo Mick Jagger ha negado el rumor. En una entrevista, el cantante inglés dijo: "La verdad es que fue Keith Richards quién decidió el título. Fue él quien dijo, 'Angie' y creo que tiene que ver con su hija que se llama Angela. Y luego yo escribí el resto de la letra."


title: Angela Bowie

text: Angie y David Bowie se separaron después de 8 años de matrimonio y se divorciaron el 8 de febrero de 1980, en Suiza. Ella dice que Bowie nunca la amó, solamente estaba con ella para hacerlo famoso, ya que sabía Mercadotecnia, Bowie antes de casarse le dijo: "No te amo". Pero igual se enamoró de él, diciendo que cómo no iba a hacerlo. Ella lo llamó "un matrimonio de conveniencia" para ambos y se pusieron de acuerdo en una compensación de £300,000. Para entonces, Angela ya había comenzado lo que sería una larga relación con el músico punk Drew Blood (su nombre real: Andrew Lipka), y el 24 de julio de 1980 dio a luz a su hija, Stacia Larranna Celeste Lipka, en Mendocino, California.


title: Angela Bowie

text: Angela ha escrito dos autobiografías, "Free Spirit" (seta Publishing, Londres, 1981) y "Backstage Passes: Life On the Wild Side with David Bowie", publicado en 1993 y actualizado en el 2000 donde se detalla su estilo de vida en los años 70 abiertamente bisexual con su marido y con muchos otros músicos muy conocidos inducido al parecer por las drogas.


title: Angela Bowie

text: Además de aparecer como ella misma en la mencionada película "Ziggy Stardust" (1973) y "Glitter Goddess of Sunset Strip" (1991), su filmografía incluye créditos en al menos cuatro películas: "Eat the Rich" (1987, como "la esposa de Henry"), "Demented" (1994), "Deadrockstar" (2002, como "la mesera") y "La Funcionaria Asesina" (2009, como "Helen Price/Constance").


title: Angela Bowie

text: Un CD maxi-single, "The World Is Changing" apareció en 1996 en el sello neoyorquino, Warlock Records (distribuido en Europa por Music Avenue en el sello Nite Blue). El tema incluye el apoyo vocal de Dabond Simmons y Angela Bowie aparece en los créditos como compositora junto a varios coautores como David Padilla, Morgan Lekcirt, Tom Reich, Jim Durban y D.J. Trance. Fue editado por Angela Bowie Music. La portada muestra el logo de Bowie claramente inspirado en el lanzamiento de su exesposo "Let's Dance". Un álbum, "Moon Goddess", fue lanzado el sello Electric Label en el 2002. El lanzamiento en Reino Unido del álbum contiene un dúo con el vocalista Jude Rawlins en una versión de la canción de Los Rolling Stones "The Last Time". Actualmente está trabajando en su segundo álbum, "Fancy Footwork".


title: Angela Bowie

text: La película "Velvet Goldmine" está libremente basada en su vida con David Bowie. El personaje llamado "Mandy", interpretado por Toni Collette, está al parecer inspirado en ella.


title: Especiación alopátrica

text: Se conoce por especiación alopátrica o especiación alopátrida a la especiación causada básicamente por la presencia de una barrera geográfica (por ejemplo, una nueva cadena montañosa, continentes que se separan por tectónica de placas, una corriente de agua dulce que separa regiones costeras marinas) que impide el flujo genético entre poblaciones. Las dos poblaciones se desarrollan separadamente y, dado que es probable que estén sometidas a ambientes diferentes, evolucionan por caminos distintos. Estas diferencias pueden ser tales que los individuos de una de las poblaciones no puedan aparearse ni tener descendencia con los de la otra. Una vez alcanzado este punto se considera que se ha formado una nueva especie.


title: Especiación alopátrica

text: Durante mucho tiempo se consideró este esquema como el mecanismo de especiación más importante. En la actualidad se lo considera menos frecuente que los muchos mecanismos de especiación simpátrica (formación de especies sin aislamiento geográfico).


title: Especiación alopátrica

text: La alopatría, o aislamiento geográfico, es un término usado en el estudio de la evolución. Cuando parte de una población de una especie se aísla geográficamente del resto puede, con el tiempo, evolucionar con características diferentes de la población parental, debido a la acumulación de mutaciones y a la selección natural. Este fenómeno es particularmente importante cuando la población aislada es pequeña, debido a la deriva genética (por ejemplo, al efecto fundador), o si la población se aísla en un ambiente que le provoca nuevas demandas. Muchos investigadores han mostrado que esta es la mayor razón de por qué hay tantas y diferentes especies en el mundo.


title: Especiación alopátrica

text: Si hay suficiente diferenciación genética durante el periodo de alopatría, si las barreras geográficas desaparecen (quizás por una actividad humana), los miembros de las dos subpoblaciones serían incapaces de cruzarse con éxito entre ellos. A ese punto, habría emergido una nueva especie. Así, el aislamiento geográfico es un factor clave en la especiación, la formación de nuevas especies (también llamada especiación alopátrica). Sin embargo, es más común que la diferenciación no sea suficiente para que se pierda la interfertilidad; en ese caso las subpoblaciones serían solo subespecies.


title: Especiación alopátrica

text: Consideremos una población inicial, cuyos individuos pueden aparearse sin restricciones. Esta población se separa en dos (o más) mediante una barrera geográfica (por ejemplo, una nueva cadena montañosa, continentes que se separan por deriva continental, una corriente de agua dulce que separa regiones costeras marinas). Las dos poblaciones se desarrollan separadamente, y dado que es probable que estén sometidas a ambientes diferentes evolucionan por caminos diferentes. Estas diferencias pueden ser tales que los individuos de una de las poblaciones no puedan aparearse ni tener descendencia con los de la otra. Una vez alcanzado este punto se considera que se ha formado nuevas especies.


title: Especiación alopátrica

text: El elefante africano, por ejemplo ha sido siempre visto como una sola especie. Debido a diferencias morfológicas y de ADN algunos científicos clasifican a los elefantes dentro de tres subespecies. Investigadores de la Universidad de California (UCSD) han argumentado que la divergencia debida al aislamiento geográfico ha ido más allá, y que los elefantes de África Occidental deberían ser considerados como una especie separada de los de sabana de África Central, del este y del sur, o de los elefantes de bosques de África central.


title: Especiación alopátrica

text: Otros casos apuntados de dos poblaciones muy distintas morfológicamente, y nativas de diferentes continentes, han sido clasificadas como especies diferentes; pero cuando miembros de una especie se introducen dentro del área de distribución de la otra, puede cruzarse, mostrando que en realidad son solo subespecies geográficamente aisladas. Este es el caso del ánade real ("Anas platyrhynchos"); cuando fue introducido en Nueva Zelanda se cruzó libremente con la especie nativa "Anas superciliosa", que había sido clasificada como una especie separada; y sigue la controversia sobre si su estatus específico debe cambiarse.


title: Especiación alopátrica

text: La especiación alopátrica puede ocurrir cuando una especie se subdivide en dos grandes poblaciones (especiación dicopátrica o vicariante) por ejemplo como resultado de la tectónica de placas, la inundación por cambios en el nivel del mar u otros eventos geológicos. Debido a que la selección natural es una fuerza evolutiva poderosa en grandes poblaciones, la adaptación evolutiva probablemente causa los cambios genéticos que resultan en el aislamiento reproductivo en la especiación vicariante.


title: Especiación alopátrica

text: Este modelo implica la separación de una pequeña población de otra mayor, por ejemplo, con la finalidad de colonizar un nuevo ambiente (efecto fundador) y permanecer aislada de la población mayor. Con el tiempo se logra una divergencia genética y/o morfológica que derive en una nueva especie. Aunque para muchos no existe una diferencia clara entre especiación vicariante y peripátrica, los defensores de esta última, afirman que la constitución de una pequeña población implica la posibilidad de fluctuaciones bruscas en las frecuencias génicas (deriva genética al azar), que creen nuevos arreglos en función del acervo genético disponible y las presiones selectivas (selección natural) que conduzcan o direccionen el proceso. Esta situación se refuerza con el aislamiento al que se ven sometidas las poblaciones, producto de procesos de colonización a diferentes ambientes como una estrategia fundamentalmente de dispersión de la población. Es por ello que la especiación peripátrida también es conocida como especiación por efecto fundador. Los cientos de especies de "Drosophila" (moscas muy pequeñas) existentes en las islas Hawái son un clásico ejemplo de especiación peripátrica, ya que se piensa que estas especies se formaron rápidamente como producto de un proceso de colonización de una isla a otra. Pese a todo ello, el concepto de especiación por efecto fundador sigue siendo controvertido.


title: Especiación alopátrica

text: El concepto se aplica a los taxones, comúnmente a nivel de género, subfamilia y familia, que tras sufrir aislamiento o confinamiento geográfico han evolucionado independientemente, pero conservando su categoría sistemática. En estos casos, siempre se infiere una pretérita distribución amplia de un grupo que actualmente está presente solo en una pequeña o restringida área geográfica, básicamente como un ente biológico "testigo". Se excluye para este caso, cualquier fenómeno de recolonización o radiación evolutiva de grupos que se supongan temporalmente confinados dentro de algún período geológico. Se incluyen los géneros monotípicos cuya relación geográfica con un grupo fundador de una familia sea inferida, o por la antigüedad o ancestralidad determinada en estudios filogenéticos mediante DNA. Ejemplos de vicarianza corresponden al tapir, distribuidos en América del Sur y el archipiélago Malayo (una pequeña región de Asia), a "Callopistes", género de la familia Teiidae de Sudamérica, etc.


title: Madeline Zima

text: Es conocida principalmente por su papel como Grace Sheffield durante seis años en la serie de televisión "The Nanny", o más recientemente como Mia Cross en la comedia dramática de Showtime "Californication" y como Gretchen en "Héroes".


title: Madeline Zima

text: Zima nació en New Haven, hija de Marie y Dennis Zima. Tiene dos hermanas menores, Vanessa e Yvonne, las cuales también son actrices. Su apellido significa "invierno" en polaco y proviene de su abuelo paterno que era de Polonia.


title: Madeline Zima

text: Zima comenzó su carrera a los dos años de edad, cuando fue seleccionada para aparecer en un comercial de televisión del suavizante Downy. Desempeñó el papel de Grace Sheffield en la serie de televisión "The Nanny" durante seis años.


title: Madeline Zima

text: En 2007, Zima personificó a Mia Cross, una mujer sexualmente precoz y mundana de 16 años de edad en la serie de televisión "Californication".


title: Cine clásico de Hollywood

text: El cine clásico de Hollywood es una caracterización que refiere a un modo institucionalizado de producción cinematográfica. Tal forma de producción resultan de un proceso global, que asumió formas particulares de acuerdo a situaciones locales concretas: recursos financieros, técnicos y humanos, características del público, tradiciones y convenciones artísticas, etc. En este caso, la industria cinematográfica estadounidense logró una posición privilegiada desde la década de 1910 hasta la década de 1960, ya que poseía una industria en consolidación y la Primera Guerra Mundial, en vez de ocasionarle inconvenientes, significó una valiosa oportunidad en tanto le facilitó abastecer los mercados que los países europeos habían descuidado, dadas las limitaciones impuestas por la confrontación bélica. Sus sinónimos son la narrativa clásica de Hollywood, la Época de Oro de Hollywood, el Viejo Hollywood y la continuidad clásica.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Hollywood se iría convirtiendo en estos años, no solamente en sinónimo de cine norteamericano, sino también en el paradigma del cine institucional. Este paradigma estuvo vigente entre 1917 y 1960 aproximadamente. David Bordwell ha planteado que alrededor de 1910, la mayoría de películas de ficción utilizaban sistemas narrativos, temporales y espaciales similares, al tiempo que se consolidaba el sistema de producción de estudio con su particular división del trabajo y su carácter marcadamente industrial. En 1960 la mayor parte de las compañías productoras se habían pasado a la televisión que desde la década anterior se había constituido como el medio de entretenimiento hegemónico, las estrellas habían dejado de tener contratos de exclusividad con los estudios, los productores también se habían vuelto independientes y se había roto la integración vertical a través de la cual unas cuantas compañías controlaban la producción, la distribución y la exhibición, a lo que se sumaba que el código Hays que regulaba lo que podía ser mostrado y lo que no, estaba herido de muerte. Además, el cine de arte y ensayo atravesaba su mejor momento formal y comercial, y se había alcanzado cierto estándar tecnológico con el color de gran definición, el sonido de alta fidelidad y el formato panorámico.


title: Cine clásico de Hollywood

text: En este sentido, el cine clásico de Hollywood no hace referencia exclusivamente a ciertas convenciones formales ni a un conjunto de películas específicas, sino que es un sistema de práctica cinematográfica: esta consiste en una serie de normas estilísticas ampliamente aceptadas, que constituyen un sistema integral de producción cinematográfica que a su vez las soporta a ellas. Estas normas constituyen una determinada serie de supuestos acerca de cómo debe comportarse una película, acerca de qué historias debe contar y cómo debe contarlas, del alcance y las funciones de la técnica cinematográfica y acerca de las actividades del espectador. Estas normas formales y las funciones se crearán, tomarán forma y encontrarán apoyo dentro de un modo de producción: un conjunto característico de objetivos económicos, una división específica del trabajo y modos particulares de concebir y ejecutar el trabajo cinematográfico.” Si bien no hay ninguna película totalmente “clásica”, pues todas estas representan un equilibrio inestable de las normas clásicas, es posible identificar el clasicismo de este sistema dado su énfasis en la armonía formal, la destreza técnica y el control de las respuestas del espectador. Este énfasis se sustentaba en una serie de normas estilísticas basadas en el realismo (entendido como verosimilitud de los acontecimientos, aunque obviamente con amplias excepciones que variaban según los géneros), el montaje de continuidad, la invisibilidad de la narración, la reducción de la ambigüedad y la universalidad de las historias.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Se trata de un cine marcadamente narrativo, en el cual todos los elementos cinematográficos se subordinaban a la narración. Se trataba, entonces, de un cine de desglose o, si se prefiere, de un cine que tenía que recurrir constantemente a la metonimia en tanto solamente propone fragmentos al interlocutor para que este pueda referirse, inmediatamente, a la totalidad sugerida. Pero esto únicamente es posible si entre cada uno de los fragmentos, así como entre estos y la totalidad, existen relaciones obvias, lazos muy estrechos. La idea de continuidad resulta por lo tanto indispensable para este principio de desglose: continuidad cronológica entre los planos que se suceden, pero también continuidad lógica entre los primerísimos primeros planos y los grandes planos generales, como entre los varios trozos de acción o del mundo que se representan por separado. La obviedad de las relaciones entre los fragmentos está dada por una lógica que privilegia decididamente la causalidad, centrada en los personajes. Causalidad, consecuencia, motivaciones psicológicas claras, deseo de superar los obstáculos y conseguir los objetivos, son los motores de las películas clásicas.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Los personajes son claramente definidos desde un comienzo y generalmente presentan personalidades estables en todo el filme, lo cual sumado a una historia casi siempre estructurada en torno a un estado de equilibrio, la ruptura de este y, finalmente, su restablecimiento, hacen que el espectador sea conducido a través de la película. Gilles Deleuze ha denominado a esta estructura “la gran forma”, que ha representado como "SAS", en la cual S equivale a situación y A a acción, en donde la desviación o ruptura provocada por una acción solamente existe para ser colmada o resuelta a través de otras acciones.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Como parte del cine institucional, el cine clásico de Hollywood construye un sujeto cuya ubicación es difícil de definir, que viaja a través del espacio-tiempo del filme, viaje que está garantizado por el montaje en continuidad. En la dimensión temporal, la continuidad de los gestos y las acciones de un plano a otro, fueron las principales herramientas para dejar lo suficientemente claro que un cambio de plano era un avance en el desarrollo cronológico. En la dimensión espacial, fue fundamental orientar al espectador y esto se realizó a partir del supuesto de que los planos se filmarían y se montarían de modo que este quedará siempre en el mismo lado con respecto al desarrollo de la historia, más allá de la cuarta pared, aunque en una butaca móvil a diferencia del espectador teatral, para esto se utilizó la denominada regla de los 180º, acompañada del plano contraplano, la continuidad de mirada, de dirección. Todos estos recursos se constituirían en convenciones cinematográficas que siguen utilizándose ampliamente. Puede concluirse que los rasgos clásicos gozan de una envidiable vitalidad, pero el sistema en el que se formaron y adquirieron sentido ha desaparecido, lo que ha hecho que estos rasgos se combinen en la actualidad con elementos cinematográficos “modernos” y “contemporáneos”.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Los historiadores del cine utilizan los términos «Era Dorada de Hollywood» y "narrativa clásica de Hollywood" para designar a la vez un estilo visual y de sonido para películas y un modo de producción utilizados en la industria cinematográfica de Estados Unidos de América aproximadamente entre los años 20 y los años 60. El "estilo clásico" significa fundamentalmente un cine basado en el principio de la continuidad o en la edición con un estilo "invisible". Es decir, la cámara y la grabación de sonido no deberían llamar la atención del espectador. En esa época las películas en los estudios de Hollywood se rodaban de forma parecida a la que se utilizaba para ensamblar los coches en las cadenas de montaje de Henry Ford. No había dos películas exactamente iguales, pero la mayoría seguían un género: Western, comedia, cine negro, musical, cine de animación, cine biográfico, etcétera, y los mismos equipos creativos solían trabajar en las películas producidas por el mismo estudio; por ejemplo, Cedric Gibbons y Herbert Stothart siempre trabajaron en las películas de la MGM, Alfred Newman trabajó para la Twentieth Century Fox durante veinte años, casi todas las películas de Cecil B. De Mille fueron producidas por la Paramount, las películas del director Henry King fueron en su mayoría rodadas para la Twentieth Century Fox, etc. Se podía llegar a adivinar qué estudio había producido cada película por los actores que aparecían en ella; cada estudio tenía su propio estilo y su toque característico que hacía posible averiguarlo -una cualidad que no existe en la actualidad.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Cada película tenía ligeras diferencias y, en contraposición a los fabricantes de coches, la mayoría de las personas que intervenían en el rodaje eran artistas. Por ejemplo, "Tener y no tener" (1944) es famosa no solo por su pareja de protagonistas Humphrey Bogart y Lauren Bacall, sino también por haber sido escrita por dos futuros ganadores del Premio Nobel de Literatura: Ernest Hemingway, autor de la novela en la que se basó la película, y William Faulkner, que trabajó en la adaptación para la pantalla grande. Sin embargo, rodar películas todavía era un negocio y las productoras hacían dinero operando bajo el llamado sistema de estudios. Los principales estudios tenían a miles de personas en nómina -actores, productores, directores, escritores, especialistas, mecánicos y técnicos. También poseían cientos de teatros en ciudades y pueblos repartidos por todo el país- teatros que proyectaban sus películas y que siempre necesitaban material fresco.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Muchos historiadores hacen hincapié en la gran cantidad de buenas películas que surgieron en este período de férreo control de los rodajes. Una de las razones que hizo esto posible fue que, con tantas películas en producción simultáneamente, no todas tenían que ser un éxito de taquilla. Un estudio podía arriesgarse con un proyecto de presupuesto medio que tuviese un buen guion y actores relativamente desconocidos: "Citizen Kane", dirigida por Orson Welles (1915-1985), cumplía estas premisas. En otros casos, directores con una gran personalidad como Howard Hawks y Frank Capra se pelearon con los estudios para imponer sus visiones artísticas. El sistema de estudio alcanzó, probablemente, su apogeo en 1939, que vio el estreno de clásicos como: "Lo que el viento se llevó" o"El mago de Oz".


title: Cine clásico de Hollywood

text: Los que aparecen en negrita es debido a que fueron reconocidos en la que clasifica a los 25 hombres y a las 25 mujeres más importantes en la historia del cine en Estados Unidos. Las principales estrellas de sus respectivos géneros son Humphrey Bogart y Katharine Hepburn, quienes protagonizaron la película de género de aventuras "The African Queen" en 1951.


title: Cine clásico de Hollywood

text: Los que aparecen en negrita es debido a que recibieron un puesto o fueron nominados en la lista del Instituto Estadounidense del Cine que clasifica a los 25 hombres y 25 mujeres más importantes en la historia del cine en Estados Unidos. Ver. .


title: Cuenca sedimentaria

text: Una cuenca sedimentaria es una zona deprimida de la corteza terrestre de origen tectónico donde se acumulan sedimentos. Para su formación se requiere un proceso de subsidencia prolongada. Los límites geográficos de las cuencas sedimentarias están definidos por los límites de las zonas subsidentes y las zonas en proceso de levantamiento o estables que las bordean. Una cuenca sedimentaria se considera activa mientras duren los procesos tectónicos que la originaron, tanto de subsidencia de la misma como de elevación de las áreas circundantes.


title: Cuenca sedimentaria

text: El análisis de cuencas es la parte de la estratigrafía que se ocupa del estudio de las cuencas sedimentarias; de hecho el análisis de las cuencas sedimentarias es el fin último, ideal, de los estudios estratigráficos, integrando los datos estratigráficos de los materiales de relleno junto a otros tectónicos, petrológicos, geoquímicos, etc.


title: Cuenca sedimentaria

text: Además, el crecimiento de la cuenca es favorecido por el hundimiento de la corteza de la tierra, que proporciona mayor espacio de acumulación del sedimento.


title: Cuenca sedimentaria

text: Formadas en los márgenes de los continentes, generalmente frente a las desembocaduras de ríos de importancia. Ej.: Delta del Nilo.


title: Cuenca sedimentaria

text: Formadas junto a orógenos compresivos debido a la flexión de la litosfera terrestre bajo el peso de las rocas apiladas durante la colisión tectónica. Ej.: Cuenca del Ganges, junto al Himalaya.


title: Cuenca sedimentaria

text: Formadas en zonas de desgarre tectónico ("strike-slip") en las que dos placas tectónicas se desplazan sin producir extensión ni compresión, es decir, paralelamente a la zona de falla que las separa. La cuenca se forma entonces en la región donde dicha falla de rumbo cambia su dirección. Ej.: Mar Muerto.


title: Cuenca sedimentaria

text: Formadas en el interior de los continentes en ausencia de deformación tectónica por fallas, generalmente a consecuencia de la subsidencia o hundimiento del terreno por fenómenos como la topografía dinámica (relacionada al flujo en el manto terrestre). Un ejemplo es la cuenca del lago Chad.


title: Cuenca sedimentaria

text: La principal importancia social de las cuencas sedimentarias es que en ellas ocurren las condiciones ideales para la formación de petróleo, gas natural o carbón y la acumulación de otros minerales. Normalmente los depósitos metálicos son de origen sinsedimentario (contemporáneos de la sedimentación), mientras que los de hidrocarburos son postdeposicionales, derivados, producto de la circulación de fluidos a través de los materiales de relleno de la cuenca.


title: Cuenca sedimentaria

text: La principal relevancia desde el punto de vista científico es que la estructura y edad del relleno sedimentario de las cuencas constituyen el mejor registro de eventos de deformación tectónica, de la evolución climática y de otros procesos geológicos.


title: Far Cry 3

text: Far Cry 3 (estilizado como FARCRY3) es un juego de acción y supervivencia en el trópico, creado por Ubisoft Montreal que se lanzó el 29 de noviembre del 2012 para PlayStation 3, Xbox 360 y Microsoft Windows. El juego pone al jugador en el papel de Jason Brody, un turista varado en una misteriosa isla tropical aislado de la civilización. En este paraíso salvaje donde el caos y la violencia son moneda corriente, el jugador decidirá cuándo, dónde y cómo se desarrollarán los eventos y situaciones que se le presentarán a lo largo de la historia.


title: Far Cry 3

text: "Far Cry 3" toma lugar en alguna isla entre el océano Índico y el pacífico. La presencia de un Mitsubishi A6M Zero destrozado al principio del tráiler oficial sitúa al juego en alguna parte del pacífico. El objetivo principal de este es rescatar a los amigos y novia del protagonista, capturados por los piratas que habitan en las islas, y escapar de las mismas.


title: Far Cry 3

text: El 2 de febrero de 2018, se anunció que el título llegaría a las consolas PlayStation 4 y Xbox One, con el nombre de "Far Cry 3: Classic Edition" y se pondría a la venta a mitad de ese año. Esta edición también se podrá adquirir de forma anticipada a través de la compra del pase de temporada de "Far Cry 5".


title: Far Cry 3

text: El juego ha sido desarrollado y producido por Ubisoft, al igual que "Far Cry 2", a diferencia del primero el cual fue desarrollado por Crytek, quién desarrolló también la famosa serie Crysis.


title: Far Cry 3

text: El primer tráiler oficial fue mostrado en la conferencia de la E3 2011 el 6 de junio de 2011. También se confirmó que el motor gráfico que usa es el Dunia Engine 2, el mismo usado en "Far Cry 2" pero con avanzada tecnología de animación de agua para dar una experiencia más profunda.


title: Far Cry 3

text: Far Cry 3 es un videojuego de disparos en primera persona, que contiene elementos de un videojuego de rol, tales como los puntos de experiencia,árboles de habilidades y un menú de creación. El jugador tiene la habilidad de cubrirse detrás de algunos objetos para interrumpir la línea de visión de los enemigos y mirar alrededor. El jugador tiene la habilidad de realizar "ejecuciones" silenciosas mediante ataques cuerpo a cuerpo, ya sea desde el aire, agachado o por detrás. El director narrativo de Far Cry 3, Jason Vandenberghe, declaró que el mapa en el modo historia será 10 veces más grande que las anteriores entregas, lo que deja claro que sigue siendo un Sandbox de mundo abierto en el que el jugador elige cuándo y cómo completar sus misiones. Los jugadores tienen la habilidad de estudiar y planear sus ataques con combinaciones y maniobras sigilosas y etiquetar enemigos con la cámara para rastrear su movimiento una vez que ellos interrumpan la línea de visión del jugador.


title: Far Cry 3

text: El equipo es controlado por un sistema simple. Cuando las misiones son completadas, nuevos elementos son desbloqueados para ser comprados o fabricados por Jason, usando la piel de varios animales que se encuentran alrededor del mundo para mejorar elementos, armas y capacidad del cargador de munición. Cuando los desmoduladores en las torres de radio son removidos, áreas del mapa son abiertas y las armas en la tienda primero están disponibles para su compra, y finalmente están disponibles gratis. Aparte de los modelos básicos de cada categoría, los cuales pueden recogerse de los enemigos asesinados o al comienzo de algunas misiones, la mayoría de las armas pueden ser actualizados con una o más adiciones, como silenciadores, cargadores de mayor capacidad, y mejores miras.


title: Far Cry 3

text: El juego comienza con una cinemática mostrando al protagonista Jason Brody de vacaciones con sus amigos en Bangkok, donde deciden hacer un viaje de paracaidismo. El grupo aterriza en una isla infestada de piratas y son hechos prisioneros por su líder, Vaas Montenegro. Vaas planea extorsionar el dinero de rescate de sus padres, para luego venderlos como esclavos. Con la ayuda de su hermano mayor Grant, Jason sale de su cautiverio. Sin embargo, Grant muere junto con uno de los amigos de Jason, Vincent Salas, durante el escape. Jason es rescatado por un hombre llamado Dennis, quien forma parte de los Rakyat, los nativos de la isla Rook que sufren debido a las actividades de los piratas. Dennis reconoce el potencial de Jason como un guerrero, y le da tatuajes especiales ("tatau") que le permiten acceder a sus habilidades. Impresionados con la destreza de Jason, los Rakyat le permiten ser el primer extranjero que entra a su templo sagrado, y su líder Citra (hermana de Vaas) lo inicia en la tribu. Él ejecuta una serie de misiones en las que rescata a sus amigos uno por uno (con exclusión de la novia de Grant, Daisy, quien se descubre que también escapó), mientras que al mismo tiempo ayuda a los nativos a retomar su isla, ayudado algunos veces por el Dr. Earnhardt, un hombre experto en fungi, diversos remedios naturales y drogas. A lo largo de la aventura, Jason madura en un temible guerrero y es venerado por los Rakyat, a pesar de que sus viejos amigos se ven perturbados por su transformación en asesino, sobre todo cuando contempla su estancia en la isla de forma permanente para quedarse con Citra.


title: Far Cry 3

text: Después de localizar y matar a Vaas, el jugador se traslada a la isla sur, controlada por Hoyt Volker, comerciante de esclavos y jefe de Vaas. Jason le jura a Citra que matará a Hoyt por lo que le hizo tanto a los isleños como a su hermano. Después de lograrlo, Jason rescata a su hermano menor Riley, regresando para encontrar la casa del Dr. Earnhardt en llamas. Busca sobrevivientes y encuentra al Dr. herido de muerte, este alcanza a mencionar que sus amigos fueron tomados por Citra y los guerreros del templo. Ella se ha enamorado absolutamente de él, viéndolo como la reencarnación del mítico ancestro guerrero de los Rakyat. Tras caminar a través de una alucinación, el jugador debe elegir si desea ejecutar a sus amigos y permanecer con Citra, o salvarlos y dejar la isla.


title: Far Cry 3

text: "Far Cry 3" fue aclamado universalmente. Sitios como GameRankings y Metacritic calificaron la versión de PS3 con 89.18% y 90/100 respectivamente, la versión de Xbox 360 con 89.14% y 90/100 y la versión de PC con 88.12% y 88/100.


title: Far Cry 3

text: El juego fue muy elogiado por Eurogamer, donde obtuvo una calificación 10/10, declarando que «"Far Cry 3" representa todas las cosas buenas acerca de los juegos de mundo abierto». "Edge" también elogió el juego, llamándolo «salvaje, reactivo e impredecible» y le dio una calificación 8/10. G4TV le dio al juego una calificación de 5/5, alabando el mundo abierto del juego, las misiones principales largas y satisfactorias, el excelente manejo de las armas, con la posibilidad de personalizarlas y una historia convincente.


title: Far Cry 3

text: El juego fue nominado a varios importantes en la industria, incluyendo el premio BAFTA al mejor juego, el cual perdió con Dishonored en 2013. Sin embargó ganó el BAFTA como mejor juego de acción.


title: Ludoteca

text: Una ludoteca (del latín "ludus", «juego», «juguete» y de la palabra griega "teke" «caja», «lugar donde se guarda algo») es un espacio donde se realiza algún tipo de actividad para niños utilizando juegos y juguetes, especialmente en educación infantil, con el fin de estimular el desarrollo físico y mental y la solidaridad con otras personas. Se originaron, como espacio pedagógico específico, a partir de la década de 1960. Su principal objetivo fue ayudar a las familias con niños con dificultades; más tarde se ampliaron sus objetivos ofreciendo diversos servicios.


title: Ludoteca

text: Las primeras ludotecas fueron la Toy Loan en EE.UU. fundada en 1934 y Lekotek en Suecia en 1963. A partir de los años sesenta, la UNESCO fundó varias ludotecas en cárceles, escuelas y centros comunitarios, y en los países de Latinoamérica.


title: Ludoteca

text: Una ludoteca se puede dividir en varios ciclos, según las edades de los participantes, teniendo cada ciclo unas características determinadas que se enuncian a continuación:


title: Ludoteca

text: Para llevar a cabo el trabajo en una ludoteca, es fundamental que los materiales elegidos para cada ciclo:


title: Karaoke

text: El es una manera de cantar con pistas de canciones siguiendo la letra de la misma, impresa sobre una pantalla y teniendo todo el acompañamiento musical respectivo. Etimológicamente, proviene de la palabra japonesa "kara" (空), que significa "vacío"; y "oke", abreviatura japonesa de la palabra inglesa "orchestra" (オーケストラ, "ōkesutora"), "orquesta". Lo que significa que la orquesta toca "en vacío", es decir, sin cantante. Esto permite que cualquier cantante aficionado pueda usarlo como acompañamiento para su canto. El requisito mínimo para "karaokear" es que el aficionado debe saber de memoria la melodía y la letra de la canción.


title: Karaoke

text: La historia del karaoke proviene de Japón, donde ha sido popular la música para entretenimiento en reuniones y comidas. La primera máquina de karaoke la introdujo el cantante Daisuke Inoue, quien se dio cuenta del potencial del sistema al ser consultado insistentemente por los asistentes a sus conciertos por grabaciones, para poder cantar con ayuda de ellas. Él comenzó alquilando estas máquinas —que funcionaban con monedas— a diversos establecimientos, y esta forma de entretenimiento comenzó a popularizarse. Las primeras máquinas utilizaron cintas para las grabaciones, y, más adelante, el sistema se implementó con CD, Laserdiscs y, posteriormente, con DVD.


title: Karaoke

text: En Francia, a partir del siglo XIX, en la tradición de canción popular en los cabarets llamada "goguette", se acompaña al acordeón --o, a veces, al piano-- la interpretación que hace algún asistente de una pieza conocida; pero, como exigencia suplementaria, este modifica la letra de la canción. A diferencia del karaoke japonés, en el cual el participante es solamente un intérprete, la gogueta francesa posee también una dimensión de creación literaria y, frecuentemente, de parodia y crítica política.


title: Karaoke

text: Una máquina de karaoke básica contiene una entrada de audio, un modificador de tono y una salida de audio. Algunas máquinas también disponen de un sistema de supresión de voz, para eliminar la voz del cantante original de la canción. También, suelen disponer de una pantalla de televisión en que se leen los subtítulos de la canción.


title: Karaoke

text: Es un lugar de ocio -restaurante y/o bar- cuya principal atracción es que el cliente juega a ser un cantante famoso, subiendo a un escenario y cantando con el micrófono en la mano mientras está asistiendo con sus amigos, y además es escuchado por el resto de los asistentes. El pub de Karaoke suele contar con un amplio conjunto de canciones, lo que facilita la elección del género para los distintos gustos de las personas que acuden. Además dispone de equipos de karaoke profesionales, grandes pantallas donde poder seguir las letras y poder cantar con un sonido de alta calidad.


title: Karaoke

text: La persona que quiere cantar acude mediante un papel de petición para solicitar la canción que desea —y que puede buscar en los catálogos—. Cuando le llega su turno, el profesional —que se encarga de poner las canciones y regular el sonido— llama a la persona y ésta acude al escenario colocado en un lugar del recinto donde pueda ser visto por todos.


title: Karaoke

text: Este tipo de actividad ha sido tomada también por restaurantes y bares normales que la utilizan en ocasiones especiales, como bodas, bautizos, banquetes y otros eventos. La diferencia con un “pub de karaoke” es que el pub no lo utiliza en ocasiones determinadas, ya que es su función del día a día. En México existen muchos bares y restaurantes con servicios de karaoke en días determinados pero pocos canta bar o karaokes de tiempo completo, que su objetivo es que sus clientes sean los encargados de su propia diversión y entretenimiento tanto para ellos como para los demás clientes. La Ciudad de México y el Estado de México son los principales proveedores de esta clase de bares.


title: Karaoke

text: Esta actividad ha generado concursos a lo largo del planeta, donde la gente demuestra su talento a la hora de cantar. Bien pueden ser organizados por medios local (como los organizados en verano de 2006 por diferentes televisiones regionales españolas, como TV3, Aragón Televisión y TVG), como a raíz de eventos de historieta.


title: Karaoke

text: Sin embargo, también hay concursos internacionales a escala mundial como el "Karaoke World Championships".


title: Karaoke

text: El karaoke en televisión le ha dado un gran empujón a esta actividad, son muchos los programas que han utilizado el karaoke como parte de un concurso o dentro del programa. Siendo partícipes cualquier persona que acuda el presentador, famosos, público, etc.


title: Karaoke

text: En España se ha usado en programas como "Furor", "El grand prix del verano", tertulias de la tarde en las distintas cadenas. Además siempre han existido los concursos donde va la gente a cantar, algunos como "Lluvia de estrellas" y "Menudas estrellas" donde han participado algunos de los artistas que están ahora en las listas de los más escuchados.


title: Karaoke

text: Y en los últimos años "Operación triunfo", "Popstars", "Gente de primera", "Factor X"... donde si a pesar de ser el mecanismo del concurso más complejo cumplen con la definición de karaoke, personas que cantan sobre una base musical, y solo hay que mirar los casting para ver el éxito que han tenido estos programas. Por ejemplo el programa de La Voz tiene sus propias cabinas de karaoke repartidas por el mundo, tanto en su versión individual/dúos como salas privadas.


title: Karaoke

text: Así se ha conseguido que esta actividad se vea más favorecida y en el verano de 2006 en televisiones regionales concursos que salieron, como en Cataluña en TV3, "Canta conmigo" en Aragón Televisión y "Supermartes" en la televisión gallega TVG. La mayoría con un formato muy similar al de un concurso que hubo años atrás en la televisión española Telecinco y que en el 2007 algunos de ellos se han seguido realizando.