title: Selim III

text: Frustrado en sus esfuerzos reformistas, el sultán se fue sumiendo cada vez más en la apatía. Para dominar el Gobierno, favoreció además las disputas entre las distintas fracciones reformistas, lo que debilitó todavía más las transformaciones. Ante cualquier oposición firme, el soberano cedía.


title: Selim III

text: Selim III ordenó que en el futuro se debería seleccionar anualmente un cierto número de hombres de entre los jenízaros para servir en sus ejércitos. El sultán se avino a disolver el nuevo ejército, cediendo de nuevo ante los conservadores. Los jenízaros se alzaron nuevamente en revuelta en mayo, impulsaron al shayj al-islam a promulgar una fetua contra las reformas, destronaron y apresaron a Selim III, y situaron a su sobrino Mustafa en el trono el 29, que pasaría a tomar el nombre de Mustafá IV (1807-08). Selim quedó preso en el harén de palacio.


title: Selim III

text: El pachá de Ruse, Mustafa Bayrakdar, un importante partidario de las reformas, reunió a un ejército de cuarenta mil soldados que marcharon hasta Constantinopla con el propósito de restaurar a Selim III. Sin embargo llegaron muy tarde, pues el sultán reformista fue apuñalado por el eunuco negro jefe y sus hombres, así que el único recurso de Bairakdar fue dirigir su venganza contra Mustafa IV y situar en el trono a Mahmud II (1808–39), el único miembro superviviente de la casa de Osman.


title: Sorbato de potasio

text: El sorbato de potasio es una sal cuyo principal uso es como conservante de alimentos. También es conocido como la sal de potasio del ácido sórbico (número E 202). Su fórmula molecular es CHOK y su nombre científico es ("E","E")-hexa-2,4-dienoato de potasio. El sorbato de potasio es utilizado en una variedad de aplicaciones incluyendo alimentos, vinos y cuidado personal.


title: Sorbato de potasio

text: En bebidas industriales como gaseosas, agua saborizadas, etc... su administración en el caso de tratamiento para la deshidratación por enterocolitis puede agravar el cuadro por acarrear diarreas osmóticas graves.


title: Sorbato de potasio

text: El Sorbato es utilizado para la conservación de tapas de empanada, pasta, pre-pizzas, pizzas congeladas, salsa de tomate, margarina, quesos para untar, rellenos, yogur, jugos, frutas secas, embutidos, vinos, etc.


title: Sorbato de potasio

text: Este compuesto no debe ser utilizado en productos en cuya elaboración entra en juego la fermentación, ya que retarda el crecimiento de las levaduras y otros tipos de hongos. También retarda el crecimiento de bacterias.


title: Sorbato de potasio

text: En caso de utilizar combinaciones de Sorbato de potasio con otros conservantes debe tenerse la precaución de no introducir iones calcio ya que se produce una precipitación. Por lo tanto en la combinaciones con Sorbato de potasio utilizar Propionato de Sodio y no de Calcio para una óptima acción sinérgica.


title: Sorbato de potasio

text: Un aspecto fundamental a tener en cuenta con el uso de este y otros conservantes es su efecto nocivo en el proceso digestivo, por alterar notoriamente, no solo la flora intestinal y estomacal sino también bucal, lo que dificulta la digestión de las comidas y en especial de los azúcares, pues un colaborador fundamental para la digestión son las levaduras presentes en el organismo humano y que estos inhiben o destruyen. Por lo que la ventaja puede ser mayoritariamente desde el punto de vista comercial y no tiene factores positivos reales con respecto al consumidor de alimentos con estos productos.


title: Sorbato de potasio

text: En las bebidas no alcohólicas se somete a tratamiento conservante a los componentes concentrados o esencias, en este caso se utiliza 0,1 a 0,15% de Sorbato de Potasio. Se recomienda un tratamiento conservante posterior dado que llegará disuelto a la bebida y no se garantizará la preservación.


title: Sorbato de potasio

text: En infusiones pasteurizadas, como té, café, y otras hierbas, se adiciona 0,04 a 0,06% de Sorbato de Potasio.


title: Sorbato de potasio

text: Para evitar refermentaciones en vinos que contienen azúcar, que provocan enturbiamiento, se adiciona 0,02 a 0,03% de


title: Bloomberg L.P.

text: Bloomberg LP (Limited Partnership) es una compañía estadounidense de asesoría financiera, software, data y media bursátil. Tiene una tercera parte del mercado, similar a Thomson Reuters.


title: Bloomberg L.P.

text: Bloomberg LP fue fundada en 1981 por Michael Bloomberg (antiguo alcalde de Nueva York y precandidato presidencial), con la ayuda de y de otros socios y antiguos compañeros de trabajo suyos en Salomon Brothers, con un 20 por ciento de inversión de Merrill Lynch.


title: Bloomberg L.P.

text: La compañía proporciona herramientas de software financiero, tales como análisis y plataformas de comercio de capital, servicio de datos y noticias para las empresas financieras y organizaciones en todo el mundo a través de la Terminal Bloomberg, su producto base de ganancias. Bloomberg LP ha crecido para incluir un servicio mundial de noticias que incluye televisión, radio, internet y publicaciones impresas.


title: Bloomberg L.P.

text: Su sede actual se encuentra en la Bloomberg Tower, en 731 Lexington Avenue, en Midtown Manhattan, Nueva York. Michael Bloomberg posee el 92 por ciento del grupo. El negocio principal de Bloomberg es el arrendamiento de terminales a los suscriptores. Entre sus competidores se encuentran: SNL Financial, Thomson Reuters, Capital IQ, Dow Jones Newswires, FactSet Research Systems y empresas más pequeñas, como New York Financial Press.


title: Bloomberg L.P.

text: En julio del 2008, Merrill Lynch acordó vender su participación del 20 por ciento en la empresa de vuelta a Bloomberg, por una cantidad reportada de 4.430 millones de dólares, lo que valora a la empresa en aproximadamente 22.500 millones.


title: Bloomberg L.P.

text: En agosto de 2020 creó junto a Falic Media una subsidiaria para Latinoamérica llamada Bloomberg Línea, con noticias para Argentina, México, Colombia y otros varios países en Latinoamérica. También tiene la versión de Bloomberg Línea Brasil.


title: Master System

text: La Master System, comercializada en Japón bajo el nombre SEGA Mark III, es una consola de videojuegos de 8 bits basada en cartuchos y tarjetas, que fue desarrollada por Sega. Aunque estuvo muy por detrás en ventas fuera de Europa, Brasil y con un éxito moderado en Argentina, la experiencia sentó los cimientos para que Sega continuara con su liderazgo en esos mercados durante la siguiente generación con la Sega Mega Drive, Fue lanzada en Japón el 24 de octubre de 1986 , en América del Norte el 20 de noviembre de 1986, en España fue lanzada el 1 de abril de 1987 y en América del Sur fue lanzada el 4 de septiembre de 1989 . Su cese de producción, con excepción de Brasil, fue en 1996.


title: Master System

text: La Mark III fue la sucesora de la SG-1000, la primera consola creada por Sega. Fue lanzada en Japón el 20 de octubre de 1985. Al año siguiente se puso a la venta el juego "Alex Kidd in Miracle World", y Alex Kidd, su protagonista, se convertiría en la mascota no oficial de Sega hasta principios de los noventa.


title: Master System

text: El sistema fue rediseñado para venderlo en el mercado de Estados Unidos con el nombre de Sega Master System en junio de 1986, un año después del lanzamiento de la Nintendo Entertainment System. Salió a la venta a un precio de $200. Posteriormente fue lanzada por todo el mundo en 1987 con el nuevo nombre. Ese mismo año aparece una versión de la Master System en Japón, cuyas únicas diferencias con la Mark III son la carcasa, que ahora es similar a la usada en el resto del mundo, y que incluye de serie, integrada dentro de la misma máquina, la unidad FM, un accesorio opcional de la Mark III con un chip de sonido FM Yamaha. Este accesorio nunca salió de Japón, ni integrado ni como añadido por separado.


title: Master System

text: Aunque más avanzada técnicamente que la Nintendo Entertainment System, no alcanza en EE. UU. el mismo nivel de popularidad. Esto se ha atribuido a varias causas, entre ellas el retraso en el lanzamiento y un número de cartuchos de otras compañías distintas a Sega mucho menor. Esto último debido al draconiano contrato que Nintendo obligaba a suscribir a quienes querían licenciar juegos para la NES, con cláusulas de exclusividad o retrasos de varios años entre la aparición de un juego en NES y en otras plataformas (esto le valió varias reprimendas del gobierno japonés, pero siguió en sus trece hasta su derrota legal por Codemasters). La Master System vendió 125.000 consolas en los primeros cuatro meses, y la NES 2.000.000.


title: Master System

text: Nintendo tenía el 90% del mercado norteamericano por entonces. Hayao Nakayama, el CEO de Sega, decide no gastar muchos esfuerzos en un mercado dominado por la NES. En 1988, se venden los derechos de la Master System en USA a Tonka, pero su popularidad no para de caer. La decisión es considerada como muy mala, pues Tonka nunca había comercializado una videoconsola y no tenía idea de que hacer con ella.


title: Master System

text: En 1990, Sega había alcanzado el éxito con la Sega Mega Drive/Sega Genesis y como resultado recupera los derechos de Tonka sobre la SMS. Diseña entonces la Sega Master System II, una nueva consola mucho más ligera y pequeña pero que para abaratar costes de producción, carece del botón de reset, de toma Audio/Video, del bus de expansión y del slot de tarjeta de la original.


title: Master System

text: A la vez lanza un adaptador de Master System para Mega Drive/Genesis, que sí que tiene el slot de tarjeta y usa la circuitería de la Mega Drive (que, de hecho es dos consolas en una, incluso con dos juegos de chips gráficos y de sonido), que precisamente incluye la toma de A/V. Cuando Sega Game Gear es lanzada al mercado, uno de sus periféricos, Master Gear Converter permitiría a esta consola portátil insertar cartuchos de Master System.


title: Master System

text: En un esfuerzo de luchar contra el "Super Mario Bros." de Nintendo el nuevo sistema incluye en ROM el juego "Alex Kidd in Miracle World", y posteriormente "Sonic the Hedgehog", que se ejecutaban si no se insertaba un cartucho. Sega se volcó en promocionar el nuevo sistema, pero el cambio de generación ya se había producido y nada logró.


title: Master System

text: En Japón la consola fue abandonada al salir a la venta la Sega Mega Drive. En 1991, las ventas en América del Norte eran prácticamente inexistentes, por lo que se decide abandonar ese mercado también, para intentar potenciar en mayor medida el creciente éxito de la Sega Mega Drive/Sega Genesis.


title: Master System

text: En Europa, Sega comercializa la Master System en varios países, incluyendo algunos en los que Nintendo no vende sus consolas. Se vende bastante bien en Alemania donde es distribuida por Ariolasoft desde el invierno de 1987. Los desarrolladores europeos han creado muchos juegos para la SMS y por ello es capaz de superar a la NES en Europa. Nintendo se ve forzada a licenciar varios juegos populares de la SMS en este mercado. La Master System tuvo soporte hasta 1996 en Europa. Cuando se deja de fabricar Sega puede concentrase en su nueva Sega Saturn. Las ventas en Australia no son tan buenas como las de la NES, pero superiores proporcionalmente a las de Norteamérica. En Nueva Zelanda es un éxito de ventas - debido a que la NES no tiene mucha influencia - y es soportada hasta 1997.


title: Master System

text: Brasil es el mercado en el que alcanza más éxito, pues incluso hoy en día se siguen vendiendo consolas. El responsable de ello es Tec Toy, distribuidor en Brasil de Sega. La primera diferencia es que las Master System I y II son ambas del mismo aspecto que la Master System I en el resto de países. La Sega Master System III, aunque exteriormente similar a la Master System II, incorpora en su circuitería varios de los avances de la Sega Game Gear, por lo que el tamaño máximo de cartucho ROM pasa de 4 Mbits (512 Kilobytes) a 8 Mbits (1024 Kilobytes). Esto hace que algunos de los juegos desarrollados por Tec Toy solo puedan ejecutarse en esta máquina y no en el resto de Master System. Trae en la ROM interna "Sonic the Hedgehog". En 2002 se relanza cambiando el color de la carcasa a blanco y con varios packs de juegos, el mayor con los siguientes:


title: Master System

text: También se lanza un modelo "sin cables" que usa una antena para enviar las imágenes al televisor, e incorpora el mando en la consola. Se le llama Master System Super Compact. Y para el público femenino, una versión en rosa llamada Master System Girl.


title: Master System

text: Recientemente se ha lanzado la Master System Handy, que sigue la estela de otras consolas en un mando. Carece de slot de cartuchos y funciona con 4 pilas o un adaptador de corriente. Solo tiene salidas RCA de Audio/Video y 27 juegos internos. Y, de nuevo, un botón reset.


title: Master System

text: En el apartado soft, y con licencia expresa de Sega para ello, Tec Toy adapta varios títulos a personajes locales. Así "Wonder Boy in Monster Land" pasa a ser Monica no Castelo do Dragao, donde Wonder Boy es sustituido por Monica (el popular personaje infantil de Maurício de Sousa: en Brasil tiene hasta parque temático propio) y la espada flamígera por su conejito de felpa, con el que exorciza monstruos y fantasmas. Sapo Xule (otro personaje popular) también ve cómo su sprite sustituye al protagonista de otros dos juegos japoneses. TransBot pasa a ser Nuclear Creature. Pero en lugar de conformarse con explotar lo existente y como mucho trasladarlo al portugués, crean nuevos desarrollos, tanto de temas locales como Sítio do Pica Pau Amarelo (lugar donde se desarrollan muchas de las obras del autor brasileño Monteiro Lobato) y Castelo Ra-Tim-Bum (serie de la emisora TV Cultura), como crean una excelente adaptación de Street Fighter II, o son los primeros en presentar en 8 bits a Tails, el zorro de dos colas inseparable compañero de Sonic. La conversión de juegos de Game Gear a Master System es también una constante.


title: Master System

text: Corea del Sur es un caso especial. Allí Samsung comercializa la Gam*boy, una Master System I con licencia (aunque otras fuentes la califican de pirata, no es así), pero la similitud del nombre con la Game Boy causa su cambio a Aladdinboy (Samsung llamará a la Mega Drive Super Aladdinboy). El formato de sus cartuchos es el mismo que el japonés, pero allí se publican muchos juegos occidentales inéditos en Japón (de forma legal o pirata)


title: Master System

text: La Sega Game Gear es una portátil, también de Sega, cuyo hardware está basado en el de la Master System, pero mejorando la paleta de colores (4096 colores frente a 64, aunque en ambos casos solo 32 pueden usarse al mismo tiempo), ampliando el tamaño de cartucho (lo que permite escenarios y efectos sonoros mayores) y añadiendo un puerto de comunicaciones para conectar dos consolas en partidas multijugador. A diferencia del resto de la primera generación de consolas de mano en color, es capaz de mostrar imágenes de TV en su pantalla mediante un accesorio sintonizador.


title: Master System

text: La Master System es capaz de utilizar los mandos de Mega Drive, pero solo reconoce 2 botones y la cruceta. Algunos modelos de terceros son incompatibles.


title: Master System

text: La Master System es una de las consolas más emulada. La mayor parte de los emuladores de esta consola suelen incluir también soporte para emular la Sega Game Gear, con capacidad de autodetectar si una imagen ROM procede de una u otra consola. Entre los diferentes programas que se pueden encontrar cabe destacar el mejor emulador de Master System para PC que es el famoso Meka, con soporte para GNU/Linux, DOS y Windows.


title: Master System

text: Uno de los dispositivos más exóticos con soporte de emulación han sido los reproductores de DVD (algunas casas contrataron el soporte oficial Sega para ello, pero las eternas discusiones entre los equipos de USA y Japón la mandaron al traste y a la lista de los más buscados por coleccionistas).


title: Master System

text: Mención especial merece el adaptador Master System Converter para Mega Drive. Hasta que un aficionado japonés no publicó fotos de un adaptador abierto, se creía que usaba circuitería especial, pero en realidad solo había un condensador (además de los conectores) soldado a uno de los contactos. Esto dio la clave de que en realidad, manteniendo alta esa señal, se le decía a la consola que se reconfigurara como Master System. El hallazgo por otros coleccionistas de cartuchos piratas de Mega Drive con solo juegos de 8 bits, confirmó el hecho. Además, la propia Sega lanzó en Japón una versión de la primera entrega de la saga Phantasy Star que se aprovechaba de este hecho, incluyendo dentro del mismo cartucho el mismo juego que para Master System. Pero descubre una oportunidad de oro perdida: hubiera bastado un simple conmutador y el condensador para poder haber vendido la Mega Drive como dos consolas en una, algo muy apreciado por el mercado japonés donde el espacio en casa vale oro. Pero quizá se temió que eso perjudicara las ventas y se inclinaron por el accesorio caro, pero dotado de soporte para gafas 3D.


title: Master System

text: Entre los juegos que fueron lanzados para Master System, pueden encontrarse títulos que merece la pena recordar, entre ellos:


title: Master System

text: Este artículo se basa en el de la Wikipedia inglesa y en información de El Museo de los 8 Bits bajo licencia Creative Commons Atribución.


title: Tsugumi Ōba

text: Se cree que el pseudónimo Tsugumi Ohba pertenece a Hiroshi Gamou, conocido por la serie manga "Tottemo! Luckyman" que fue llevada adaptada a una versión anime en los años 1990.


title: Tsugumi Ōba

text: Otro rumor entre la comunidad japonesa de manga identifica el seudónimo con Yuko Asami, una artista de Shonen Jump responsable de títulos como "Wild Half", "Romancers" y "Jump Run". Se presume que "Death Note" pueda tratarse de su primer trabajo escrito, razón por la que se cree utilizó el seudónimo de Tsugumi Ohba.


title: Tsugumi Ōba

text: También se especula que el personaje "L" de la serie "Death Note" está basado en la personalidad misma de Ohba, especialmente por el uso de un alias (lo que se presume hace Ohba), no haber sido visto en público, y por algunos datos que este ha dado y que se han visto en el personaje, como lo es el ser amante de los snacks, pensar día y noche sobre cosas, y sentarse de manera extraña en sillas (sentado en cunclillas sosteniendo sus rodillas).


title: Tsugumi Ōba

text: Es probable que el avatar que este utiliza en sus comunicados de prensa demuestren que en realidad se trata de una mujer. En todos los comunicados de Ohba hacia sus fanáticos de Death Note utiliza una pequeña imagen que muestra la silueta de una mujer sosteniendo una manzana con la mano derecha.


title: Tsugumi Ōba

text: Uno de los seudónimos de L era Ryuga Hideki, nombre de un actor famoso. Al mismo tiempo Yumi Hotta es el nombre de una actriz, cantante y presentadora de TV bastante reconocida en Tokio, ciudad natal de Tsugumi.


title: Tsugumi Ōba

text: Pero el hecho es que no es tan fácil que Yumi Hotta sea también Tsugumi Ohba y Yuko Asami. Ya que Yumi Hotta nació el 15 de octubre de 1957. Yuko Asami el 22 de diciembre de 1966. Así que, por lo pronto, habría que descartar que compartan esa triple personalidad. O bien Tsugumi Ohba no trabajó con Takeshi en Hikaru no Go, o Tsugumi Ohba no es Yuko Asami.


title: Tsugumi Ōba

text: Con respecto a , el nombre de pila, en este caso "Tsugumi", se escribe en hiragana, mas no en kanji, lo cual es muy extraño, ya que en las leyes de Japón con respecto a los nombres, es inusual el uso de fonemas como en este caso, pues se podrían utilizar los ideogramas siguientes: , aunque también podría descartarse este seudónimo, ya que su uso es más frecuente en mujeres, y muy escasamente en hombres, lo cual supondría que Tsugumi Ohba podría ser mujer y no hombre (aunque cabe la posibilidad de que el uso de un seudónimo comúnmente femenino podría ser una distracción hacia la atención de su género real).


title: Tsugumi Ōba

text: Por otra parte, aunque ya se sospechaba durante la publicación Death Note, con la nueva obra conjunta con Takeshi Obata, Bakuman, del mismo dúo creador de Death Note, todo encaja a la posibilidad que Tsugumi Ōba sea Hiroshi Gamou, autor del exitoso manga de la Shonen Jump, Tottemo! Luckyman, debido a las pequeñas pero obvias pistas y detalles que aparecen en el manga (como varias Shonen Jumps con la misma portada del número en que se estrenó Luckyman, o mangas donde se puede reconocer el título del manga en la portada) similitud entre algunos "neemu" de ambos mangas, comentarios del autor en varios sitios, y por el enorme parecido que hay entre su serie y la serie ficticia del tío mangaka del protagonista, donde trata de superhéroes con un estilo de dibujo simple, y la mayoría de los personajes asemejando las mismas características que los personajes de Tottemo! Luckyman. Como otra curiosidad, si se cubre la parte de abajo del título de Bakuman, casualmente se puede leer "RAKIIMAN", la misma pronunciación japonesa que se le da a Luckyman (ラッキーマン). A Moritaka, uno de los protagonistas de Bakuman, su compañero le suele llamar "Saiko" (サイコー), casualmente el mismo nombre que le da Luckyman a su patada especial.


title: Pared

text: Una pared es una obra de albañilería vertical que limita un espacio arquitectónico. Su forma geométrica suele ser prismática y sus dimensiones horizontal (largo) y vertical (alto) son sensiblemente mayores que su espesor (ancho).


title: Pared

text: En construcción se suelen denominan muros si tienen función estructural, y tabiques si se utilizan para compartimentar espacios arquitectónicos.


title: Pared

text: Pueden construirse con diversos materiales, sin embargo, actualmente los materiales más empleados son el ladrillo y el cartón yeso, siendo menos frecuentes la madera y sus derivados. En determinadas zonas del planeta aún siguen empleándose técnicas ancestrales como las paredes de piedra, adobe o tapial. En climas más benignos, las paredes pueden elaborarse con materiales más ligeros, o estar conformadas por todo tipo de plantas (como la caña de bambú).


title: Pared

text: El caso de los cerramientos textiles, como los de las "carpas" o las tiendas de campaña, supondría el límite del concepto "pared", pues aunque seguirían cumpliendo las funciones de separación y protección, carecerían de la cualidad de rigidez inherente al concepto de "pared".


title: Pared

text: Si la pared solo cumple la finalidad de división, normalmente se emplea ladrillo cerámico, bien macizo (en caso de fachadas) o hueco (en particiones interiores). En la actualidad, para divisiones interiores no estructurales, se emplea con mucha frecuencia también el cartón yeso, en forma de paneles anclados a un armazón interior, que puede ser de listones de madera (caso de las "Balloon frame" norteamericanas) o más comúnmente de perfiles plegados de acero. También es posible sustituir la placa de cartón yeso por planchas de madera o de algún derivado de la madera, como tableros de partículas, aglomerados, OSB, etc.


title: Pared

text: Si la pared tiene función estructural denomina "pared maestra", "muro portante" o muro de carga. Las paredes o muros de hormigón casi nunca son solo un elemento delimitador, sino que comúnmente son también estructurales, soportando vigas, forjados o placas. También pueden hacerse paredes o muros portantes de bloques de hormigón o de ladrillo macizo, colocados con distintos aparejos, si bien existen paredes o muros de carga de otros materiales.


title: Pared

text: Las paredes suelen tener tratamientos superficiales de acabado. Las de ladrillo se revisten con morteros de cemento, cal o yeso, que posteriormente se pintan. Las paredes de cartón yeso solo necesitan pintura, mientras que las de madera normalmente se protegen con barnices.


title: Fuerzas Armadas británicas

text: Las fuerzas armadas del Reino Unido, conocidas como las Fuerzas Armadas británicas o Fuerzas Armadas de Su Majestad, y a veces de forma oficial como las Fuerzas Armadas de la Corona abarca una marina de guerra (la Marina Real Británica), un ejército (el Ejército británico), y una fuerza aérea (la Real Fuerza Aérea británica). Su comandante en jefe es el monarca británico. Las fuerzas armadas británicas cuenta con 512 630 combatientes.


title: Fuerzas Armadas británicas

text: La historia militar británica es larga, compleja y muy influyente en la historia mundial, especialmente desde el . Conflictos importantes en los que los británicos han tomado parte son la Guerra de los Siete Años y las Guerras Napoleónicas del y principios del , la Guerra de Crimea en la mitad del y la Primera y Segunda Guerra Mundial del . El Imperio británico alcanzó su auge en los años 20. Desde el final de la [[Se


title: Fuerzas Armadas británicas

text: La estructura actual de la dirección de la defensa en el [[Reino Unido]] empieza en [[1964]] cuando el moderno [[Ministerio de Defensa del Reino Unido|ministro de Defensa]] (MoD) fue creado (una forma más evolucionada de la que existía desde [[1940]]). El ministro de Defensa asume las funciones del almirantazgo, ministro de la Guerra y ministro del Aire.


title: Dan Castellaneta

text: Daniel Louis Castellaneta (Chicago, Illinois; 29 de octubre de 1957) es un actor, comediante y escritor estadounidense. Es conocido por ser la voz en inglés de Homer Simpson, Krusty el payaso, el jardinero Willie y otros personajes populares de la serie de animación de FOX "Los Simpson".


title: Dan Castellaneta

text: Castellaneta nació en Chicago, Illinois, y cursó sus estudios en la Escuela Secundaria Oak Park y River Forest, y en la Universidad Northern Illinois. Creció en el sureste de Oak Park en un hogar modesto ubicado en Humphrey Avenue. Mientras cursó sus estudios secundarios, fue parte del equipo de Dick Trout, quien diría, "Dan era gracioso pero jugaba como una niña". Después de la graduación, trabajó en el programa "The Second City", lo cual más tarde describió como "un lugar que si no eres bueno, te transforma en un buen comediante. Si ya eras bueno, te mejora aún más".


title: Dan Castellaneta

text: En "Los Simpson", Castellaneta hace las voces de Homer Simpson, Abraham "Abuelo" Simpson, Barney Gumble, Krusty el payaso, Willie, el alcalde Joe Quimby, Hans Moleman, Sideshow Mel, Itchy, Kodos, , , Squeaky Voiced Teen y otros personajes. Por su trabajo en la serie, ha ganado tres premios Primetime Emmy por "". También escribió episodios para la serie con su esposa, Deb Lacusta, y apareció como sí mismo en los episodios "I am Furious Yellow", "Homer Simpson, This Is Your Wife" y "He Loves to Fly and He D'oh's".


title: Dan Castellaneta

text: Apareció como estrella invitada en la serie estadounidense "L.A. Law", en un episodio en el que era despedido por tener comportamiento inadecuado en su trabajo (el cual es estar disfrazado de Homer Simpson en un parque temático de California). El episodio fue emitido en 1992.


title: Dan Castellaneta

text: Hasta 1998, Castellaneta recibía 30000 dólares por episodio. Castellaneta y los otros cinco actores de voz principales de "Los Simpson" estuvieron involucrados en una disputa por los salarios, en la cual Fox intentó reemplazarlos por nuevos actores. Incluso, llegaron a hacer audiencias para conseguir a las nuevas voces. Sin embargo, el problema se resolvió pronto y desde 1998 hasta 2004, recibieron 125.000 dólares por episodio. En 2004, los actores de voz intencionalmente faltaron a varias sesiones de grabación, demandando un sueldo de 360.000 dólares por episodio. La huelga terminó un mes después y el salario de Castellaneta fue incrementado a 250.000 dólares por episodio. Otra negociación en 2008 logró un sueldo de 400.000 dólares por episodio. También, Castellaneta comenzó a trabajar como productor en la serie.


title: Dan Castellaneta

text: Dan interpretó al Abuelo y al camionero mentalmente inestable conocido como "The Jolly-Olly Man" (entre otros) en la serie de Nickelodeon "Hey Arnold!", a Jonathan en "All Grown Up!" (además de en "Rugrats"), a varios personajes de "The Cat in the Hat", y a "El Diablo Robot" en "Futurama". En 1999 interpretó a Nordom the anti-Modron en el juego de ordenador "".


title: Dan Castellaneta

text: Castellaneta hizo la voz del personaje principal en la serie de animación "Earthworm Jim" y fue el narrador de la película "Super Mario Bros." En 2005, apareció en la serie "Arrested Development" como el Dr. Stein, un médico incompetente que diagnostica erróneamente al personaje de Jason Bateman (dejando sus herramientas dentro de su cuerpo luego de operarlo, haciéndolo exclamar "D'oh!") y en la película "The War of the Roses", en la que pide el divorcio al principio de la película. También apareció en episodios de "Frasier", "Friends", "Reno 911!", "Scrubs", "Married... with Children" (en el episodio "The Dance Show", Castellaneta interpreta a la pareja de un hombre atractivo con el que Peg bailaba todas las noches y termina cocinando con Al), "Yes, Dear", "Reba", "Everybody Loves Raymond", "ALF", "That '70s Show", y "Stargate SG-1".


title: Dan Castellaneta

text: Prestó su voz en 2006 en el especial The Jimmy Timmy Power Hour haciendo que Goddarg hable por primera vez con su voz de Decimator.


title: Dan Castellaneta

text: El 22 de febrero de 2000 fue publicado su primer álbum musical, "Two Lips". El 23 de abril de 2002 salió a la venta su primer CD de comedia, "I Am Not Homer", en el cual él y su esposa hacen "sketchs" cómicos. Ambos CD fueron producidos por Oglio Records. "I Am Not Homer" es una parodia de la primera autobiografía de Leonard Nimoy, "I Am Not Spock".


title: Dan Castellaneta

text: Castellaneta interpretó a Aaron Spelling en la película de NBC de 2004 "", la cual contaba la historia real de como Spelling había creado el programa. Castellaneta grabó también la voz de Megavolt en "Darkwing Duck", al genio en la secuela de "Aladdín" "El regreso de Jafar" y en la serie de TV también llamada "Aladdin". También personificó al Dr. Zibaldo en el episodio de "Talespin" "The Incredible Shrinking Molly".


title: Dan Castellaneta

text: A principios de los 1980s, Castellaneta tuvo una breve aparición como el detective Farblonget, un investigador privado, en el programa para niños "Beyond the Magic Door".


title: Dan Castellaneta

text: Castellaneta fue la estrella invitada como Joe Spencer en el episodio de "Stargate SG-1" "Citizen Joe". Esta fue una conexión indirecta y humorística entre "Los Simpson" y "Stargate", ya que Castellaneta interpreta a Homer en "Los Simpson", el programa favorito del personaje principal de "Stargate", Jack O'Neill. Homer es aparentemente muy importante para Jack (en el episodio "Beneath the Surface" se borra la memoria de O'Neill pero aún logra recordar a un hombre calvo con una camisa de mangas cortas, el cual resulta ser Homer). La conexión es más profunda debido al hecho de que Dan, junto con su esposa, escribieron el episodio de "Los Simpson" "Kiss Kiss, Bang Bangalore", cuya estrella invitada fue Richard Dean Anderson, el actor que interpreta a O'Neill en "Stargate" y a Angus MacGyver en "MacGyver".


title: Dan Castellaneta

text: Castellaneta tuvo un cameo en un episodio de la tercera temporada de "Veronica Mars" como un profesor de sociología, dirigiendo un experimiento con Logan y Wallace.


title: Dan Castellaneta

text: Castellaneta tuvo también un papel en el drama de Will Smith "The Pursuit of Happyness", interpretando a un empleado de la empresa Dean Witter Reynolds llamado Alan Frakesh. Castellaneta también hace la voz del villano de Batman Arnold Wesker / Ventrílocuo y Cara Cortada, en la serie animada "The Batman".


title: Dan Castellaneta

text: Dan está casado con la guionista Deb Lacusta y vive en Los Ángeles, en donde ocasionalmente se reúne con sus compañeros de "The Second City". Es vegetariano y no consume bebidas alcohólicas.


title: Dan Castellaneta

text: Castellaneta posee el récord de ser el actor (masculino) que ha interpretado el mismo personaje durante más tiempo, seguido por Kelsey Grammer (veinte años) y el protagonista de Gunsmoke, con otros veinte. Dan ha sido Homer Simpson desde 1987, en los cortos de Tracey Ullman precursores de la serie de televisión, y ha seguido interpretando al inepto pero entrañable inspector de seguridad nuclear durante los treinta y dos años que la serie lleva en antena, además de interpretarlo en la , haciendo un total de treinta y cinco años de su vida artística siendo Homer Simpson. Castellaneta sigue interpretando al patriarca de la familia Simpson en la actualidad, puesto que la serie continúa en antena.


title: Dan Castellaneta

text: Sus compañeras Julie Kavner, Nancy Cartwright y Yeardley Smith, quienes interpretan a Marge, Bart y Lisa respectivamente, comparten este récord con Dan Castellaneta.


title: Historia de la masturbación

text: La historia de la masturbación describe los grandes cambios en la sociedad en relación con la ética, las actitudes sociales, el estudio científico, y la descripción artística de la masturbación a lo largo de la historia de la sexualidad humana.


title: Historia de la masturbación

text: La estimulación sexual de los propios genitales ha sido interpretada de formas muy variadas en distintas religiones, y ha sido objeto de legislación, controversia social, activismo y estudio intelectual dentro de la sexología. Las opiniones sociales sobre la masturbación también han variado enormemente en diferentes culturas y a lo largo de la historia.


title: Historia de la masturbación

text: Alrededor del mundo, se ha encontrado representaciones de la masturbación femenina y masculina en pinturas rupestres prehistóricas. Al parecer, gran parte de los primeros seres humanos vinculaban la sexualidad humana con la abundancia en la naturaleza. Una figurilla de arcilla que data del cuarto milenio a.C. y que fue descubierta en un antiguo templo en la isla de Malta llamado Ħaġar Qim, describía a una mujer masturbándose. Sin embargo, en el mundo antiguo es más común encontrar representaciones de la masturbación masculina.


title: Historia de la masturbación

text: Desde los primeros registros, los antiguos sumerios mantuvieron actitudes muy relajadas con respecto al sexo. Los sumerios creían ampliamente que la masturbación podía incrementar la potencia sexual de un individuo, ya sea hombre o mujer, y con frecuencia participaban en la práctica solos o con su pareja. A menudo los hombres se aplicaban "aceite puro", un aceite especial probablemente mezclado con mineral de hierro en polvo, cuyo fin era mejorar la fricción. La masturbación también era un acto de creación, y en la mitología sumeria, el dios Enki había creado los ríos Tigris y Éufrates después de masturbarse y eyacular en sus cauces vacíos .


title: Historia de la masturbación

text: La masturbación masculina tenía una perspectiva mucho mayor en el Antiguo Egipto, y cuando era llevada a cabo por una deidad podía ser considerada como un acto mágico o de creación. Se cree que el dios Atum pudo haber creado el universo después de eyacular tras haberse masturbado.


title: Historia de la masturbación

text: Los antiguos griegos también consideraban la masturbación como un sustituto normal y saludable para otras formas de placer sexual. Gran parte de la información sobre la masturbación en la Antigua Grecia proviene de las obras teatrales de comedia griega y cerámica que se ha logrado preservar hasta la fecha actual. Esta práctica sexual es frecuentemente mencionada en las comedias sobrevivientes de Aristófanes, que son las fuentes más importantes relacionadas con la opinión griega sobre este tema. En a cerámica griega antigua, se suelen representar a los sátiros masturbándose.


title: Historia de la masturbación

text: Según el libro "Vidas, opiniones y sentencias de los filósofos más ilustres" del biógrafo del siglo III a.C. Diógenes Laercio, Diógenes de Sinope, un filósofo cínico del siglo IV a.C., usualmente se masturbaba en público, lo que se consideraba como escandaloso. Cuando las personas fueron a recriminarlo, él dijo "¡Ojalá frotándome el vientre, el hambre se extinguiera de una manera tan dócil!" Diógenes, hablando en broma, agradeció al dios Hermes con su invención: presuntamente se compadeció de su hijo Pan, que se sentía atraído por la ninfa Eco pero al ser incapaz de seducirla, le enseñó el truco de la masturbación para aliviar su sufrimiento. A su vez, Pan enseñó ese hábito a jóvenes pastores.


title: Historia de la masturbación

text: Hay escasos registros sobre la masturbación en los escritos de la sexualidad en la Antigua Roma. El poeta latino Marcial la considera como una forma inferior de liberación sexual que realizaban los esclavos. De acuerdo con Aulo Gelio, escritor latino del siglo II, Empédocles quiso apartar a los hombres "de la secreción propia del placer de Venus" con un verso en el que aconseja "mantener vuestras manos lejos de las habas", refiriéndose encubiertamente a los testículos mediante el símbolo de la generación.


title: Historia de la masturbación

text: Aunque su mención es muy escasa, la masturbación fue un tema de larga data dentro de la sátira latina, apareciendo en uno de los pocos fragmentos sobrevivientes de Lucilio, el primer practicante de Roma en lo que refiere al tema. Los romanos prefirieron utilizar la mano izquierda para masturbarse.


title: Historia de la masturbación

text: Dentro de la Cuenca africana del Congo, los grupos étnicos aka y ngandu carecen de una palabra para referirse a esta práctica sexual en sus idiomas, y se vuelven confusos al comprender el concepto de masturbación.


title: Historia de la masturbación

text: Se han escrito numerosos artículos médicos asegurando que la locura se generaba como resultado de la masturbación, y esto era registrado como causa de admisión cuando una persona era confinada en un hospital. Un médico llamado J. W. Robertson intentó describir las diferencias entre los diferentes tipos de masturbación en el año 1898, cuando se dirigió a la Sociedad Médica del Estado de California.


title: Historia de la masturbación

text: El primer uso de la palabra "onanismo" para referirse de manera sistemática y específica a la masturbación, fue en un panfleto distribuido por primera vez en Londres en 1716, realizado por el teólogo calvinista Balthazar Bekker, titulado «Onania, o el atroz pecado de la autocontaminación, y todas sus terribles consecuencias en ambos sexos, considerando: consejos físicos y espirituales para aquellos que se han lesionado por esta abominable práctica». En el panfleto se abordaban temas familiares de vicio y pecado, esta vez en particular contra el <nowiki>"</nowiki>atroz pecado<nowiki>"</nowiki> de la <nowiki>"</nowiki>autocontaminación<nowiki>"</nowiki>, advirtiendo que iban a sufrir aquellos que sentían placer ejerciendo está práctica sexual:


title: Historia de la masturbación

text: Malestares estomacales y de digestión, pérdida de apetito o hambre voraz, vómitos, náuseas, debilidad de los órganos respiratorios, tos, ronquera, parálisis, debilidad de los órganos reproductores al nivel de la impotencia, ausencia de libido, dolor de espalda, desórdenes oculares y auditivos, disminución total de la fuerza corporal, palidez, delgadez, granos en el rostro, deterioro de las facultades mentales, pérdida de memoria, ataques de ira, locura, idiotez, epilepsia, fiebre, y finalmente, el suicidio.


title: Historia de la masturbación

text: El panfleto también incluía cartas y testimonios de jóvenes supuestamente enfermos y moribundos, tras los efectos masturbarse compulsivamente. Posteriormente, el panfleto recomendaba un remedio efectivo para esto, una <nowiki>"tintura e fortalecimiento" al precio de 10 chelines la botella, y un "polvo prolífico"</nowiki> de 12 chelines la bolsa, que estaban disponible en las tiendas locales. «Onania» se convirtió en un éxito de ventas, con más de 60 ediciones publicadas y siendo traducido a múltiples idiomas.


title: Historia de la masturbación

text: Entre 1743 y 1745, el médico británico Robert James publicó "A Medicinal Dictionary", donde describía la masturbación como el «productora de los trastornos más deplorables y especialmente incurables», y añadía que «quizás no haya pecado que genere tantas consecuencias horribles».


title: Historia de la masturbación

text: Una de las muchas personas horrorizadas por las descripciones sintomáticas de "Onania" fue el destacado médico suizo Samuel-Auguste Tissot. En 1760, publicó "L'Onanisme", su propio tratado médico integral sobre los supuestos efectos negativos que podrían causar la masturbación. Citando estudios de caso hacia pacientes jóvenes varones que se masturbaban en Lausana, Suiza como base para su razonamiento, Tissot afirmó que el semen era un "aceite esencial " y "estímulo", cuya pérdida en grandes cantidades causaba "una perceptible reducción de fuerza, memoria e incluso razonamiento; visión borrosa, desórdenes en todos los nervios, toda clase de gotas y reumatismo, debilitación de los órganos reproductores, sangre en la orina, alteración del apetito, dolores de cabeza, y una inmensa cantidad de otros malestares."


title: Historia de la masturbación

text: En un código penal del siglo XVII para la colonia puritana de New Haven, Connecticut, se aplicaba la pena de muerte a quienes proferían blasfemias, eran homosexuales y practicaban la masturbación.


title: Historia de la masturbación

text: Aunque las ideas de Tissot en la actualidad son consideradas, en el mejor de los casos, meras hipótesis, su tratado fue presentado como un trabajo científico y académico, en una era en donde la fisiología experimental prácticamente no existía. La autoridad con la que se trató posteriormente el trabajo –las opiniones de Tissot fueron incluso reconocidas y repetidas por ilustrados como Kant y Voltaire– hizo que durante los próximos dos siglos, la masturbación fuese considerada como una enfermedad degenerativa para la medicina occidental.


title: Historia de la masturbación

text: En 1812 Benjamin Rush incluyó <nowiki>"Del estado mórbido del apetito sexual"</nowiki> como el capítulo 18 de su libro sobre enfermedades mentales. En él cita que la alimentación excesiva, la intemperancia en la bebida, y la ociosidad como factores causales del onanismo. Anteriormente en el libro (pp. 33) él afirmaba aquello como un <nowiki>"</nowiki>conjunto de males físicos y morales que este vicio solitario corrige sobre el cuerpo y la mente<nowiki>"</nowiki>. En su cargo de enfermos mentales,destacó tres impulsos hacia la manía por el onanismo (pp. 48). En su observación del "idiotismo congénito" (pp. 292), señaló: <nowiki>"</nowiki>El apetito venéreo existe en aquellos con gran fuerza, y los gratifican después de la pubertad por el onanismo<nowiki>"</nowiki>.


title: Historia de la masturbación

text: Para 1838 Jean Esquirol declaró en su "Des Maladies Mentales" que la masturbación fue <nowiki>"reconocida en todos los países como una causa de la locura."</nowiki>


title: Historia de la masturbación

text: En el libro de 1870, "A Solemn Appeal Relative to Solitary Vice, and the Abuses and Excesses of the Marriage Relation", editado por James Springer White, esposo de Ellen G. White, cofundadores de la Iglesia Adventista del Séptimo Día, encontramos la siguiente cita:Si la práctica [de auto-indulgencia] continúa desde los quince años de edad hacia adelante, la naturaleza protestará contra el abuso que ha sufrido, y continuará sufriendo, y hará que paguen un castigo por la transgresión de sus leyes, especialmente desde los treinta a cuarenta y cinco años de edad, por numerosos dolores en el sistema, y varias enfermedades, afectando al hígado y los pulmones, neuralgia, reumatismo, afecciones en la columna vertebral, deterioro en los riñones, y tumores cancerígenos. Parte del fino mecanismo de la naturaleza cede, dejando una ardua tarea para el resto, lo que altera la buena disposición de la naturaleza, y a menudo se produce un repentino quiebre de la constitución; y el resultado de ello, es la muerte.


title: Historia de la masturbación

text: Las mujeres poseen una fuerza vital inferior en comparación al otro sexo, y se ven privadas enormemente del aire fuerte y vigoroso, por sus vidas encerradas en sus hogares. El resultado del auto-abuso en ellas se pueden observar en diversas enfermedades, como el catarro, la hidropesía, dolores de cabeza, pérdida de memoria y visión, gran debilidad en la espalda y lomo, afecciones en la columna vertebral, y con frecuencia, deterioro interno de la cabeza. Tumor cancerígeno, que permanecería inactivo en el sistema durante su vida, se inflama, y comienza su voraz y destructiva labor. La mente es usualmente enajenada, y con ello, sobreviene la locura plena.


title: Historia de la masturbación

text: El doctor John Harvey Kellogg (26 de febrero de 1852 – 14 de diciembre de 1943) fue un entusiasta activista en contra de la masturbación. Kellogg fue capaz de recurrir a las afirmaciones de numerosas fuentes médicas, asegurando que «ninguna plaga, ni la guerra, ni la viruela, ni enfermedades similares, han producido resultados tan desastrosos para la humanidad como el pernicioso hábito del onanismo», atribuyéndolo al doctor Adam Clarke. Kellogg advirtió enérgicamente contra ese hábito en sus propias palabras, alegando muertes relacionadas con la masturbación "literalmente una víctima muere por sus propias manos", entre otras condenas. Kellogg creía que la práctica del "vicio solitario" causaba cáncer de útero, enfermedades urinarias, emisiones nocturnas, impotencia, epilepsia, locura, y debilidad física y psicológica – se menciona brevemente "falta de visión". En "Plain Facts for Old and Young", Kellogg emitió una advertencia sobre los males del sexo. De las 644 páginas, 97 abordan el "Vicio Secreto (vicio solitario o auto-abuso)", sus síntomas y resultados. También se incluyen 39 señales para detectar que alguien se haya masturbado. Recomendaba curar a los niños de su "vicio solitario" vendándoles las manos o atándoselas, cubriendo sus genitales con jaulas patentadas, cerrar el prepucio cosiéndolo y aplicar descargas eléctricas, y circuncisión sin anestesia, lo que podría romper el hábito. Para impedirlo, aconsejaba a los padres que primero les enseñaran a sus hijos a evitar la manipulación de sus genitales, y cuando llegasen a una edad más madura, les informaran de las "consecuencias negativas". También advertía a los padres sobre las <nowiki>"</nowiki>asociaciones malvadas<nowiki>"</nowiki>, sirvientes y enfermeras <nowiki>"</nowiki>malvadas e ignorantes<nowiki>"</nowiki>, que podrían masturbar a sus hijos para calmarlos.


title: Historia de la masturbación

text: Sigmund Freud escribió de la <nowiki>"</nowiki>enfermedad de la masturbación<nowiki>"</nowiki>: <nowiki>"</nowiki>Él estaba sufriendo de los efectos de la masturbación<nowiki>"</nowiki>.


title: Historia de la masturbación

text: En la década de 1990, Abd al-Aziz ibn Baz, Gran Muftí de Arabia Saudita, afirmaba que la masturbación causaba alteraciones en el sistema digestivo, inflamación de los testículos, daños en la espina dorsal, "temblores e inestabilidad en varias partes del cuerpo como los pies", debilitación de las "glándulas cerebrales" que conlleva a un deterioro del intelecto e incluso <nowiki>"desórdenes mentales y locura"</nowiki>.


title: Historia de la masturbación

text: Immanuel Kant consideraba la masturbación como una violación del código moral. En la "Metafísica de las costumbres" (1797), realizó el argumento "a posteriori" de que «el uso tan poco natural de los atributos sexuales de uno» transgrede a «todo sobre su creencia de esto» como «una violación de su propio valor», y sugirió que era considerado como inmoral, incluso para darle su propio nombre (a diferencia del caso del suicidio, el cual es igualmente controvertido). Sin embargo, continuó reconociendo que «no es sencillo elaborar una manifestación racional de inadmisibilidad de esa práctica antinatural», pero finalmente concluyó que esta inmoralidad radica en que «un hombre abandona su personalidad [...] cuando se utiliza a sí mismo como un medio de gratificación a través de un impulso animal».


title: Historia de la masturbación

text: El filósofo del siglo XVIII Jean-Jacques Rousseau, veía la masturbación similar a una <nowiki>"violación mental"</nowiki>, y lo discutió tanto en su obra "Emilio" como en "Confesiones". Rousseau afirmaba que es la influencia corrompida de la sociedad lo que incita a actos tan poco naturales como la masturbación, y que los humanos que viven una vida simple en medio de la naturaleza no harían semejantes prácticas.


title: Historia de la masturbación

text: Esta mentalidad se mantuvo hasta la era victoriana, donde la censura médica de la masturbación estaba en línea con el conservadurismo social generalizado, y el rechazo a la conducta sexual abierta propio del período. En 1879, Mark Twain escribió un discurso titulado "Some Thoughts on the Science of Onanism", que finalizaba con las siguientes palabras:Se recomendó que se diseñaran pantalones para niños con una forma que les impidiese tocarse los genitales desde los bolsillos, que los escolares se sentaran en escritorios especiales que les impidieran cruzar las piernas durante la clase, y que a las niñas se les prohibiera montar a caballo o ir en bicicleta, ya que las sensaciones producidas por dichas actividades eran consideradas similares a la masturbación. Aquellos niños y jóvenes que, sin embargo, continuaban sintiendo placer con la práctica, fueron considerados como <nowiki>"mentes débiles"</nowiki>. Con ello se recomendaron diversos <nowiki>"remedios"</nowiki>, incluyendo una dieta insípida y sin consumir carne. Este enfoque fue promovido por el Dr. John Harvey Kellogg (inventor de la célebre marca de cereales Corn Flakes) y el reverendo Sylvester Graham (inventor de las galletas Graham). La literatura médica de la época describía procedimientos bajo tratamientos de descargas eléctricas, infibulación, dispositivos de restricción como los cinturones de castidad y camisas de fuerza, cauterización o –como último recurso– castración quirúrgica de los genitales. La circuncisión neonatal rutinaria era ampliamente adoptada en los Estados Unidos y el Reino Unido, al menos en parte debido a su efecto preventivo en contra de la masturbación. En décadas posteriores, las medidas más drásticas fueron reemplazadas en su mayoría bajo técnicas psicológicas, como advertir que la masturbación podría causar ceguera, manos vellosas o con un crecimiento anormal. Algunos de estos persistir tan mitos incluso hoy. Al referirse a estos puntos de vistas y tratamientos, Ollendick y Schroeder declararon: <nowiki>"</nowiki>Estas son algunas de las páginas más oscuras de la historia de la religión y la medicina.<nowiki>"</nowiki>


title: Historia de la masturbación

text: En 1905, Sigmund Freud abordó la masturbación en su obra "Tres ensayos sobre teoría sexual" y lo asoció con sustancias adictivas. Describió la masturbación de los infantes en el período en el que estaban amamantando, a los cuatro años de edad y en la pubertad.


title: Historia de la masturbación

text: Al mismo tiempo, la supuesta condición médica de la histeria—del griego "hystera" o del útero— estaba siendo tratada por lo que ahora se describiría como una masturbación administrada o recetada médicamente para las mujeres. Las técnicas incluyeron el uso de los primeros vibradores y frotación de los genitales con cremas de placebo.


title: Historia de la masturbación

text: En 1910, las reuniones del Círculo de Viena, discutieron sobre los efectos morales o de salud de la masturbación, pero se suprimió la publicación de cómo fue abordado el tema.


title: Historia de la masturbación

text: Las actitudes médicas hacia la masturbación comenzaron a cambiar hacia inicios del siglo XX, cuando Henry Havelock Ellis, en su semanario de 1897 titulado "Studies in the Psychology of Sex", cuestionaba las opiniones de Tissot, nombró con alegría a aquellos hombres famosos que se habían masturbado y luego se dispusieron a refutar (con la obra de médicos más recientes de su época) cada una de las enfermedades que supuestamente eran causadas por esta práctica sexual. <nowiki>"Llegamos a una conclusión", escribió, "que en el caso de la masturbación moderada en individuos sanos y bien nacidos, no necesariamente hay resultados perjudiciales"</nowiki>.


title: Historia de la masturbación

text: Robert Baden-Powell, fundador de la The Scout Association, incorporó un pasaje en la edición de 1914 de "Escultismo para muchachos", advirtiendo sobre los peligros de la masturbación. Este pasaje declaró que el individuo debería huir de la tentación realizando una actividad física que supuestamente agotaría al sujeto de tal manera, que no tendría la energía para masturbarse. Sin embargo, hacia 1930, el doctor F. W. W. Griffin, editor de "The Scouter", había escrito en un libro para los Rover Scouts que la tentación de masturbarse era <nowiki>"una etapa de desarrollo bastante natural" y, citando la obra de Ellis, sostuvo que "el esfuerzo por lograr la abstinencia total fue un error muy serio"</nowiki>.


title: Historia de la masturbación

text: En 1922, el psiquiatra y psicoanalista austríaco Wilhelm Reich, escribió un ensayo titulado "Sobre las formas específicas de masturbación". En las siete páginas y media de ensayo, Reich aceptó las nociones prevalecientes sobre los roles de la fantasía inconsciente y los posteriores sentimientos de culpa emergente, los cuales veía como originarios en el mismo acto.


title: Historia de la masturbación

text: Los trabajos del sexólogo Alfred Kinsey durante los años 1940 y 1950, sobre todo en el Informe Kinsey, insistieron en que la masturbación era un comportamiento instintivo tanto para hombres como para mujeres, citando los resultados de las encuestas Gallup e indicando lo común que era esa práctica en Estados Unidos. Algunos críticos de esta teoría sostuvieron que la investigación de Kinsey estaba sesgada y que el método Gallup resultaba redundante a la hora de definir el «comportamiento natural».


title: Historia de la masturbación

text: La masturbación en Estados Unidos no ha sido una condición diagnosticable desde el DSM II (1968). Fue recién en 1972, cuando la Asociación Médica Estadounidense declaró consensuadamente la masturbación como una práctica normal.


title: Historia de la masturbación

text: Thomas Szasz declaró el cambio en el consenso científico como <nowiki>"</nowiki>Masturbación: la actividad sexual primaria de la humanidad. En el siglo XIX fue vista como una enfermedad; en el siglo XX, es una cura<nowiki>"</nowiki>.


title: Historia de la masturbación

text: En la década de 1980, el filósofo Michel Foucault argumentaba que el tabú de la masturbación era una «violación de los padres hacia la actividad sexual de sus hijos».


title: Historia de la masturbación

text: Intervenir en esta actividad personal y secreta, que era la masturbación, no representa algo neutral para los padres. No es solo una cuestión de poder, o autoridad, o ética; también es un placer.


title: Historia de la masturbación

text: En 1994, cuando la Cirujana General de los Estados Unidos, la doctora Joycelyn Elders, mencionó que además, los currículos educacionales deberían mencionar que la masturbación era segura y saludable, pero se vio obligada a renunciar después de que la gente rechazara su propuesta porque consideraban que estaba incitando a enseñar "cómo" masturbarse.


title: Historia de la masturbación

text: Wank Week fue una controvertida estación de televisión, que se iba a transmitir en el Reino Unido por el Channel 4, el cual iba a consistir en una serie de tres programas documentales relacionados sobre la masturbación. Sin embargo, los planes para transmitirlos se vieron cancelados en marzo de 2007.


title: Marcelino García Barragán

text: Marcelino García Barragán (Cuautitlán, Jalisco; 2 de junio de 1895 - Guadalajara, Jalisco; 3 de septiembre de 1979) fue un militar y político mexicano, que participó en la Revolución Mexicana al lado de Pancho Villa, fue Gobernador de Jalisco y en el Gobierno de Gustavo Díaz Ordaz. Es uno de los responsables de la masacre de Tlatelolco el 2 de octubre de 1968 donde 1345 personas fueron secuestradas y cientos de estudiantes muertos con responsabilidad del ejercito mexicano y agencias policiacas.


title: Marcelino García Barragán

text: Marcelino García Barragán fue hijo de Luis García y Virginia Barragán, sus primeros estudios los hizo en la población de Autlán de Navarro y en 1920 ingresó al Heroico Colegio Militar, del cual se desempeñaría como director de 1941 a 1943. A la edad de 18 años se enroló en la lucha de la Revolución mexicana, en la Brigada Juárez en el estado de Chihuahua y desde entonces se dedicó a la carrera de las armas; primero fue partidario de Francisco Villa (a quien se unió luego de que el presidente Francisco I. Madero, de quien fue seguidor fue asesinado por Victoriano Huerta) y la División del Norte e incluso participó supuestamente en la toma de Zacatecas y en la Batalla de El Ébano; posteriormente, después de desertar y traicionar a su antigua causa, se enroló en el Constitucionalismo de Venustiano Carranza, al cual se incorporó el 15 de mayo de 1915 tras la derrota villista en Celaya. En 1920 secundó el Plan de Agua Prieta y en 1922 fue parte de la compañía de cadetes que el presidente Álvaro Obregón, envió a Sudamérica para asistir al centenario de la independencia de Brasil, fue combatiente de la Guerra Cristera y desempeñó jefaturas del Ejército en varios estados de la República.


title: Marcelino García Barragán

text: En 1943 resultó elegido Gobernador de Jalisco, iniciando su periodo como Gobernador Constitucional del 1 de marzo del mismo año, sucediendo a Silvano Barba González, partidario de la precandidatura presidencial de Miguel Henríquez Guzmán, frente a la de Miguel Alemán Valdés, quien fue finalmente elegido presidente. Esta fue la razón de su destitución como Gobernador por el Congreso de Jalisco el 17 de febrero de 1947, dos semanas antes de cumplir con su periodo constitucional. Otra versión de su destitución, más creíble, es que se negó a firmar y publicar las reformas al artículo 28 de la Constitución Política del Estado de Jalisco, que ampliaban el período de los gobernadores de Jalisco, de cuatro años, a seis. Su sucesor interino sí las firmó y también ordenó su publicación. Reapareció en la vida pública en el año de 1950 como presidente de la Federación de Partidos del Pueblo Mexicano (FPPM), organismo político que postuló la candidatura del general Miguel Henríquez Guzmán a la Presidencia de la República, esta vez ya fuera del PRI; en las elecciones resultó oficialmente electo Adolfo Ruiz Cortines, pero los henriquistas reclamaron fraude electoral e iniciarion los preparativos para un levantamiento armado, Marcelino García Barragán fue partidario de este levantamiento, que sin embargo nunca se llegó a producir, tras lo cual a la FPPM se le canceló el registro como partido político y él se retiró de la actividad pública.


title: Marcelino García Barragán

text: Documentos desclasificados en 2007 por el gobierno mexicano, mostraron que los servicios de espionaje de la Dirección Federal de Seguridad, descubrieron que García Barragán junto con otros henriquistas preparaban un golpe de Estado que debería de producirse en diciembre de 1953 contra el presidente Adolfo Ruiz Cortines, aunque finalmente el plan fue abandonado.


title: Marcelino García Barragán

text: En 1960 el presidente Adolfo López Mateos lo reincorporó al activo del Ejército Mexicano nombrándolo comandante de la Vigésimo segunda Zona Militar con sede en la ciudad de Toluca, capital del Estado de México, y más tarde comandante de la décima sexta zona militar con sede en la ciudad de Santiago de Querétaro, Querétaro.


title: Marcelino García Barragán

text: El 1 de diciembre de 1964 el presidente Gustavo Díaz Ordaz lo designó , cargo que desempeñó durante los seis años de su gobierno, es por este cargo que más trascendencia tuvo García Barragán, sobre todo por la actuación de las fuerzas armadas bajo su mando en 1968, particularmente en la Masacre de Tlatelolco. García Barragan al igual que Alfonso Corona del Rosal y Luis Echeverría Álvarez es señalado de ser responsable en la brutal represión estudiantil. Tras este lamentable hecho, en que murieron asesinados cientos de jóvenes estudiantes, se retiró del ejército y de toda actividad política, hasta su muerte el 3 de septiembre de 1979.


title: Live Free or Die Hard

text: Live Free or Die Hard (titulada La jungla 4.0 en España y Duro de matar 4.0 en Hispanoamérica) es una película estadounidense-británica de 2007, dirigida por Len Wiseman. Protagonizada por Bruce Willis, Timothy Olyphant y Justin Long en los papeles principales, es la cuarta entrega de la saga "Die Hard".


title: Live Free or Die Hard

text: El FBI responde a una breve irrupción informática en su división de seguridad cibernética al rastrear a los principales hackers que habían estado en una lista de vigilancia, encontrando que varios de ellos habían sido asesinados. El FBI, bajo el mando de su director delegado Miguel Bawman, le pide al Detective del Departamento de Policía de la Ciudad de Nueva York, John McClane, que traslade hasta Washington DC a Matthew «Matt» Farrell, uno de los piratas informáticos incluidos en la lista de vigilancia. McClane llega justo a tiempo para salvar a Farrell de los asesinos que trabajan para Mai Linh, que trabaja para su jefe y novio Thomas Gabriel.


title: Live Free or Die Hard

text: De camino a Washington DC, Farrell revela que Mai se había contactado con él, bajo el pretexto de que ella estaba trabajando para seguridad corporativa, y que le había pagado una gran suma de dinero para escribir un algoritmo que podría descifrar un sistema de seguridad específico para hackear el mismo. Mientras tanto, Gabriel ordena a su propia tripulación de hackers que tome el control de las redes de transporte y el mercado de valores, mientras que a nivel nacional transmite un mensaje que amenaza a Estados Unidos. Farrell reconoce esto como el inicio de una «invasión general», un ataque diseñado para atacar a la infraestructura del país que depende de sistemas computarizados. McClane y Farrell son conducidos a la sede del FBI, pero Mai se hace pasar por un despachador y redirige el convoy hacia el camino de un helicóptero de asalto. McClane logra defenderse de los atacantes y destruir el helicóptero.


title: Live Free or Die Hard

text: Gabriel inicia una segunda transmisión mostrando una explosión simulada del edificio del Capitolio de los EE. UU., causando pánico entre el público. Farrell adivina que su próximo objetivo es probablemente la red eléctrica, y los dos se dirigen a una estación de distribución en West Virginia. Allí, encuentran a un equipo liderado por Mai que se hace cargo de la estación. McClane logra matarlos a todos, incluida Mai. Obtiene imágenes de video de Gabriel, que retransmite al FBI, quien es reconocido inmediatamente por Bawman como un antiguo agente del Pentágono y compañero suyo afirmando a su vez que realiza estos ataques cibernéticos como venganza al gobierno de Estados Unidos por desechar su proyecto de modificación de las redes de seguridad nacional. Enfurecido por la muerte de Mai, Gabriel toma el control del sistema de distribución de gas natural y redirige todo el gas a la estación. McClane y Farrell escapan antes de que la estación explote, dejando gran parte de la costa este de los Estados Unidos y Canadá sin electricidad.


title: Live Free or Die Hard

text: Farrell lleva a McClane a su compañero hacker Frederick «Hechicero» Kaludis. Al ejecutar varios generadores para mantener sus sistemas informáticos en línea, Hechicero identifica el fragmento de código que Farrell escribió como medio para acceder a los datos en un edificio principal de Administración del Seguro Social en Woodlawn, Maryland. Se dan cuenta de que el edificio es en realidad una instalación de la NSA destinada a respaldar todos los registros personales y financieros del país en el caso de un ciberataque, diseñado por el propio Gabriel a petición de la NSA. Kaludis les dice a McClane y Matt que Gabriel es un programador extremadamente talentoso y un experto en seguridad del Departamento de Defensa de los Estados Unidos. Después de los sucesos del 11 de septiembre del 2001 Gabriel trató de alertar a los líderes políticos y militares de Estados Unidos sobre las debilidades críticas que hacían que la infraestructura de redes de Estados Unidos fuera vulnerable a un ataque cibernético, pero sus métodos poco ortodoxos lo llevaron a su destitución. Warlock ejecuta un traceroute y logra identificar la ubicación de Gabriel, pero Gabriel detecta la intrusión.


title: Live Free or Die Hard

text: Gabriel aprovecha su conexión y revela que ha localizado a la hija de McClane, Lucy, y tiene la intención de secuestrarla. McClane y Farrell corren hacia las instalaciones de Woodlawn, donde Farrell descubre que los hombres de Gabriel están descargando toda la información. Se las arregla para cifrar los datos justo a tiempo antes de ser capturado. Gabriel secuestra a Farrell y lo lleva tan bien como a Lucy, que había sido secuestrada antes, con él mientras su equipo huye de Woodlawn. McClane persigue a Gabriel, secuestrando a su semi y reclutando a Hechicero para rastrear el vehículo de Gabriel. Gabriel accede al sistema de comunicación de un F-35B Lightning II del cuerpo de marines estadounidense y, haciéndose pasar por un controlador de tráfico aéreo, ordena al piloto que ataque el camión que McClane está conduciendo. McClane apenas escapa, luego se dirige a un almacén cercano donde Hechicero ha rastreado a Gabriel. Allí, Gabriel está instalando los archivos restantes y manteniendo a Lucy y Farrell. Aunque McClane mata a la mayoría de los matones restantes de Gabriel, Emerson le dispara en el hombro derecho.


title: Live Free or Die Hard

text: Mientras Gabriel sostiene a McClane a punta de pistola por la espalda, McClane logra disparar el arma de Gabriel por su propio hombro y matar a Gabriel. Farrell luego mata a Emerson. Un equipo de respuesta táctica del FBI llega y asegura la escena. Después, McClane intenta desalentar los sentimientos románticos que se desarrollaron entre Farrell y Lucy.


title: Live Free or Die Hard

text: La trama de la película está basada en un guion anterior titulado "WW3.com" de David Marconi, guionista de la película de 1998 "Enemigo público". Usando el artículo de John Carlin para la revista "Wired" titulado "A Farewell to Arms", Marconi elaboró un guion sobre un ataque ciber-terrorista en Estados Unidos. El procedimiento del ataque es conocido como una «venta de fuego», que representa un ataque coordinado de tres etapas en el transporte de un país, las telecomunicaciones, financieros y sistemas de infraestructura de servicios públicos. Luego de los ataques del 11 de septiembre de 2001, el proyecto estaba estancado, solo para ser reestructurado varios años después y reescrito en "Live Free or Die Hard" por Doug Richardson y eventualmente por Mark Bomback.


title: Live Free or Die Hard

text: Willis dijo en 2005 que la película se llamaría "Die Hard 4.0", ya que gira en torno a los ordenadores y el ciberterrorismo. La IGN más tarde informó que la película iba a ser llamada "Die Hard: Reset". La 20th Century Fox más tarde anunció que al título como "Live Free or Die Hard" y estableció la fecha de estreno el 29 de junio de 2007, comenzando a filmar en septiembre de 2006. El título está basado en el lema del estado de Nuevo Hampshire, «"Live Free or Die"» («Libertad o Muerte»), que se atribuye a una cita del General John Stark. Los tráileres internacionales usan el título "Die Hard 4.0", como fue estrenada la película fuera de América del Norte. Al principio de los comentarios del DVD de la película, tanto Wiseman como Willis hacen notar una preferencia por "Die Hard 4.0", y se burlan sutilmente del título "Live Free or Die Hard".


title: Live Free or Die Hard

text: Para los efectos visuales usados a lo largo de la película, el actor Bruce Willis y el director Len Wiseman declararon que ellos querían usar una limitada cantidad de CGI. Un productor de VFX dijo que «Len estaba insistiendo en el hecho de que, ya que tenemos 'Transformers' y otras grandes películas generadas por computadora que aparecen, esta tenía que sentirse más real. Tiene que estar incorporada en algún tipo de realidad práctica con el fin de darle esa ventaja de ser una "Die Hard"». Compañías como Digital Dimension, The Orphanage, R!ot, Pixel Magic, y Amalgamated Pixels ayudaron en los efectos visuales de la película.


title: Live Free or Die Hard

text: Digital Dimension trabajó en doscientas tomas con efectos visuales en la película, incluyendo la secuencia que muestra a los personajes John McClane y Matt Farrel agacharse entre dos autos mientras un tercer auto cae en la parte superior de los otros dos. Para conseguir este efecto, una grúa tiro del auto y lo tiro en el aire sobre los otros dos, que estaban también siendo tirados por cables. La toma fue completada cuando los dos personajes fueron integrados en el metraje del truco del auto después de que la iluminación se ajustara y se agregaran vidrios CGI y escombros. En la misma secuencia, John McClane impulsa un auto en un helicóptero, el cual choca contra el suelo. Esto fue logrado filmando primero una toma donde un asesino con un rifle salta del helicóptero, y en la siguiente toma el auto es impulsado en el helicóptero fijo, ya que es izado por alambres. La vista final del metraje superpone las dos tomas, con CGI añadido para los escombros y las aspas del helicóptero. La compañía también ayudó añadiendo autos para accidentes de tránsito y masas de gente para evacuaciones de varios edificios del gobierno.


title: Live Free or Die Hard

text: The Orphanage desarrolló un intercambio de la autopista de varios niveles para usarlo en una de las escenas finales de la película creando un entorno digital y una larga rampa en espiral de mil pies (trescientos metros), que fue construida frente a una pantalla verde. Cuando un jet F-35 está persiguiendo a McClane en la autopista, un modelo miniatura y una hélice tamaño natural fueron construidos para ayudar para añadir digitalmente el jet en la escena. el modelo de nueve pies fue construido desde noviembre de 2006 hasta febrero de 2007. Cuando el jet es mostrado flotando cerca de la autopista, los editores usaron el software del programa de gráficos 3D Autodesk Maya para borrar el fondo y crear un efecto de onda de calor.


title: Live Free or Die Hard

text: El rodaje de "Live Free or Die Hard" comenzó en el centro de Baltimore, Maryland el 23 de septiembre de 2006. Ocho sets diferentes fueron construidos en un largo foro para filmar varias escenas a lo largo de la película. Cuando grababan el sonido para el semirremolque usado en una de las escenas finales de la película, dieciocho micrófonos fueron usados para grabar el motor, los neumáticos y los daños del vehículo. La posproducción de la película solo tomó dieciséis semanas, cuando era más común para películas similares que tome veintiséis semanas.


title: Live Free or Die Hard

text: Con el fin de evitar posibles lesiones y estar en óptimas condiciones para la película, Willis entrenó casi a diario durante varios meses antes de la filmación. Se lesionó el 24 de enero de 2007 durante una escena de pelea, cuando él era pateado en su ojo derecho por un doble de acción de Maggie Q, que llevaba tacones de aguja. Willis describió al evento como «nada del otro mundo», pero cuando Len Wiseman inspeccionó la herida, se dio cuenta de que la situación era mucho más seria de lo pensado — en los comentarios del DVD, Wiseman indica que en la inspección de la herida, se podía ver el hueso. Willis fue hospitalizado y recibió siete puntos de sutura que iban desde su ceja derecha hasta la esquina de su ojo. Debido al cronograma no lineal de producción, esos puntos accidentalmente pueden ser vistos en la escena en donde McClane lleva a Farrell a Bowman.


title: Live Free or Die Hard

text: A lo largo de la película, entre doscientos y doscientos cincuenta dobles de riesgo participaron. El doble de Bruce Willis, Larry Rippenkroeger, quedó inconsciente al caer desde una escalera de incendios en el pavimento. Rippenkroeger sufrió quebraduras de huesos en su cara, varias costillas rotas, un pulmón perforado y fracturas en ambas muñecas. Debido a sus lesiones, la producción fue temporalmente cerrada. Willis personalmente pagó las facturas del hotel para los padres de Rippenkroeger y lo visitó varias veces en el hospital.


title: Live Free or Die Hard

text: Durante la filmación, según los informes, Bruce Willis tenía mucho control creativo y se consideraba a sí mismo el «guardián de los mitos de "Die Hard"». La escena del Warlock fue reescrita varias veces. Kevin Smith recuerda todo el proceso en su tercer 'Q' DVD-Author, "Sold Out: A Threevening with Kevin Smith". Un día entero filmando la escena del Warlock se perdió debido a las reescrituras solicitadas por Willis.


title: Live Free or Die Hard

text: En Estados Unidos, las primeras tres película de la serie "Die Hard" fueron clasificadas R por la MPAA. "Live Free or Die Hard", sin embargo, fue editada para obtener una clasificación de PG-13. En algunos casos, diálogos alternativos sin profanidad fueron rodados y usados, y algunas maldiciones fueron cortadas en la posproducción para reducir la profanidad. El director Len Wiseman habló sobre la clasificación, diciendo «Hace unos tres meses que estábamos en eso [la producción], y yo ni siquiera había oído que era PG-13... Pero en el final, sólo era tratar de hacer la mejor película de "Die Hard", sin pensar mucho en la clasificación que tendría». Bruce Willis estaba alterado con la decisión del estudio, indicando que él «realmente quería ésta para cumplir la promesa de la primera, la cual siempre pensé que era la única realmente buena. Ésa es una decisión del estudio que se está haciendo más y más común, porque ellos están tratando de llegar a un público más amplio. Casi parece un paso valiente darle una clasificación R a una película hoy en día. Pero aun así hicimos una película bastante dura». Willis dijo que pensaba que los espectadores, sin saber que la película no había sido clasificada R, no lo sospecharían debido al nivel e intensidad de la acción, así como el uso de algunas malas palabras, aunque él admitió que esos elementos eran menos intensos que en las películas anteriores. Él también dijo que esta película era la mejor de las cuatro: «Es increíble. Acabo de verla la semana pasada. Personalmente pienso, es mejor que la primera».


title: Live Free or Die Hard

text: En el Reino Unido, la British Board of Film Classification le otorgó a la película una calificación de 15 (incluyendo la versión sin clasificación, estrenada más tarde), la misma que a "Die Hard with a Vengeance" (las dos primeras películas en la serie originalmente recibieron una calificación de 18). La película fue estrenada sin cortes y en la información al consumidor de la versión cinematográfica (es decir, la versión estadounidense clasificada PG-13) se puede leer que «contiene frecuente violencia de acción y uso de lenguaje fuerte». La versión no clasificada fue estrenada en DVD como la «"Ultimate Action Edition"» con la información al consumidor «contiene lenguaje fuerte y violencia».


title: Live Free or Die Hard

text: "Live Free or Die Hard" debutó en el puesto número 2 en la taquilla y logró 9,1 millones de dólares en su primer día de estreno en 3172 cines, el mejor día de estreno de todos en la serie "Die Hard" (sin contar la inflación). En su fin de semana de estreno "Live Free or Die Hard" recaudó 33,33 millones de dólares (48,3 millones contando el miércoles y el jueves). La película hizo 134,5 millones domésticamente, y 249 millones en el extranjero, llegando a un total de 383,5 millones de dólares, haciéndola la décima segunda película con recaudación más alta de 2007. Hasta la fecha, esta es la película más exitosa de la serie.


title: Live Free or Die Hard

text: "Live Free or Die Hard" fue bien recibida por los críticos y los fanáticos. La película tuvo una calificación del 81% con un "Certificado de Fresco" en Rotten Tomatoes basado en 204 reseñas con el consenso de que es «una película pochoclera eficiente y llena de acción»; también tiene una clasificación de un «generalmente favorable» 69/100 en Metacritic basado en 34 reseñas. Una crítica en IGN dijo que «como la reciente "Rocky Balboa", esta nueva "Die Hard" funciona como su propia historia demasiado viejo pero aún un imprescindible héroe, y también como un viaje nostálgico para aquellos que crecieron con las película originales». En el programa de televisión "Ebert & Roeper", el crítico de cine Richard Roeper y la crítica invitada Katherine Tulich le dio a la película «dos pulgares arriba», con Roeper diciendo que la película «no es la mejor o más excitante "Die Hard", pero es muy divertida» y que es su favorita de las secuelas de la original "Die Hard". Roeper también remarcó que «Willis está en plena forma en el rol que definió su carrera». Michael Medved le dio a la película tres estrellas y media de cuatro, opinando que «un astuto guion y espectaculares efectos especiales la hace a ésta la mejor "Die Hard" de todas ellas».


title: Live Free or Die Hard

text: Entre las más desfavorables reseñas, Lawrence Toppman de "The Charlotte Observer" dijo: «Puedo decir con seguridad que nunca había visto algo tan ridículo como "Live Free or Die Hard"». Toppman también escribió que la película carecía de villanos memorables y se refirió a John McClane como «sólo un "Terminator" calvo con mejores frases cómicas».


title: Live Free or Die Hard

text: La banda sonora de "Live Free or Die Hard", escrita por Marco Beltrami, fue lanzada el 2 de julio de 2007 por Varèse Sarabande (quien también lanzó las bandas sonoras de las primeras dos películas de "Die Hard"), varios días después del estreno de la película en Estados Unidos. Esta fue la primera película en no ser musicalizada por Michael Kamen, debido a su muerte en 2003. Beltrami incorpora el material temático de Kamen en su banda sonora, pero Kamen no está acreditado en la película o en el álbum. Otras canciones en la película son «Rock & Roll Queen» de The Subways, «Fortunate Son» de Creedence Clearwater Revival, y «I'm So Sick» de Flyleaf. Eric Lichtenfeld, desde "Soundtrack.net", dijo de los temas de acción en la banda sonora que «toda la orquesta parece percusión, se comunican bien entre sí».


title: Live Free or Die Hard

text: El Blu-ray y el DVD fueron lanzados el 29 de octubre de 2007 en el Reino Unido, el 31 de octubre en Hungaria, el 20 de noviembre en Estados Unidos, y el 12 de diciembre en Australia. El DVD encabezó las listas de alquileres y ventas en su primera semana de estreno en Estados Unidos y Canadá. Hay una versión no clasificada, la cual retiene mucho del original diálogo R, y una versión cinematográfica de la película. Sin embargo, la versión no clasificada ha dado como resultado un error de ramificación en uno de los cambios sin calificar para ser omitidos. La película cambia brevemente con respecto a la versión PG-13 en la escena del airbag; el lenguaje fuerte de McClane no se encuentra en esta secuencia (aunque las versiones internacionales de DVD de la versión no clasificada no se ven afectadas). La versión Blu-ray cuenta con el corte cinematográfico PG-13, el cual dura 128 minutos, mientras el DVD: Edición de colección incluye tanto la versión no clasificada como la cinematográfica. Richard Corliss, de la revista "Time", la nombró uno de los mejores 10 DVD de 2007, poniéndola en el puesto #10. La versión Blu-ray alemana de la "Colección del Legado de Die Hard" incluye la versión no clasificada por primera vez en HD.


title: Live Free or Die Hard

text: El DVD de la película fue el primero en incluir una copia digital de la película el cual podía ser reproducido en una PC o MAC y también podía ser importada a varios modelos de reproductores de video portátiles. Mike Dunn, un presidente de la 20th Century Fox, dijo que «la industria ha vendido cerca de doce billones de DVDs hasta la fecha, y la versión de "Live Free or Die Hard" es la primera que permite a los consumidores trasladar su contenido a otros dispositivos».


title: Mosh

text: El Mosh, moshing, Mosh kryss o pogo, es un tipo de baile donde sus participantes nadan sobre la marea de gente, hacen acrobacias y giros unos sobre las manos y cabezas de otros en un recital generalmente de música pesada, y sobre todo las derivadas del punk o del rock, asociada con estilos más "agresivos" como el hardcore punk, el Minimal wave, el Dubstep, el thrash metal, el Hardstyle, el Hardcore techno, el death metal, el Emotional hardcore, el Garage rock, el Acid house, el metalcore, el groove metal, Electroclash, el Coldwave, Dance-punk, el Dark-ambient, el Jungle, el Cybergoth, el Reggaestep, el dark-etéreo, el Electro Gothic, el Aggrotech, el Electro gore, el Digital rock, el Electro dark, el Grunge, el EBM, el black metal, la Música trance, el Underground, o el Electropunk, mencionándose solo algunos. Su invención se atribuye a Sid Vicious, bajista de Sex Pistols, durante un concierto de la banda Bembex Kollective, antes de formar parte de la misma. Al parecer, en dicho concierto no había escenario, y la banda tocaba al mismo nivel que el público, y como parte del público no podía ver nada, comenzaron a saltar para poder verlos, empujando bruscamente a los integrantes del Bromley Contingent (grupo de jóvenes que asistía a todos los recitales de Sex Pistols en los comienzos de la banda), a quienes odiaban porque estaban casi siempre delante.


title: Mosh

text: Fue originado por la banda de hardcore punk Bad Brains, más específicamente por su vocalista, H.R. (Paul Hudson).Originariamente se hacía justo enfrente del escenario de los conciertos de Música punk, o en los de sus subgéneros musicales, como el hardcore punk, pero desde entonces se ha extendido a otros géneros, incluso a las pistas de baile. La etiqueta del pogo, frecuentemente, incluía ayudar a aquellos que se caen, y aunque el moshing, no intenta derribar al otro (necesariamente) ha ganado popularidad en las escenas del thrash metal, nu metal, groove metal y grindcore por la idea del estremecer al miedo de caer. En finés el verbo "moshata", que significa "to mosh" en inglés, 'golpear' en español, se refiere tanto a golpear como a mover la cabeza, siendo este último el significado más común dado por el "headbanging".


title: Mosh

text: El mosh se realiza de forma diferente dependiendo del género musical. En el metalcore es en donde el mosh se convierte a veces en peleas con patadas y golpes (también conocido como "hardcore dancing"). El mosh en el punk; slam, o pogo es diferente. Se involucran más los empujones con brazos estirados con menos golpes intencionales. Comúnmente consta de hacer un ciclón donde todos siguen el mismo curso, saliendo algunos disparados por empujones. Siendo un movimiento más uniforme, permite que las personas que no quieran participar de este se alejen. En la escena metallic hardcore, suele darse de manera brutal donde todos los insertos en el "mosh pit" rebotan y chocan entre sí, formando círculos de mosh o algún "death wall" para salir disparados, o incluso algunas bandas permiten al público subirse al escenario y lanzarse de ahí en picada al público ("stage diving"). Es indispensable no usar gafas al entrar al espacio abierto, ya que es inminente una posible lesión en los ojos, lo que puede conllevar, en el peor de los casos, a una ceguera permanente.


title: Mosh

text: Las variables en el Pogo/Mosh dependen de la intensidad sonido/melodía, pero también de la banda, el Dj, el Género musical y cultura donde se realice el acto; algunas veces fueron aplicados en “TomorrowLands” de Dj, como: David Guetta,Calvin Harris, Diplo, Skrillex, The Blessed Madonna o el actual DJ más buscado en Spotify Y También En Youtube; en la actualidad Marshmello.


title: Mosh

text: Su matiz más común es el "wall of death", que consiste en dividir el público en dos mitades que esperan la señal de la banda, por lo general, para chocar.


title: Mosh

text: En su mayoría, el tipo de personas que hacen estos bailes se identifican con la cultura underground, la Anarquía y/o al movimiento punk, o a sus derivados, como son las subculturas propias de ellas; ya que estas se han enraizado con el transcurrir del tiempo; en las cuales su intención por lo general es la protesta, suelen hacerlo presencialmente, así como también, utilizando como medio a la música, convirtiendo la suya en música protestante, manifestante o demandante.También es muy característico por gran parte de ellos, su rechazo hacia la Prensa basura por ser sensacionalista, direccionalista, farandulera, manipuladora, constringente, mediática, etc. Ya sea que cuente alguna, con una, varias, o todas estas características.


title: Club Deportivo Riestra

text: Deportivo Riestra Asociación de Fomento Barrio Colón, también conocido como Club Deportivo Riestra, es un club deportivo y social de Buenos Aires, Argentina. Tiene su sede en el barrio de Nueva Pompeya, y posee además el estadio Guillermo Laza en el barrio de Villa Soldati, cuya capacidad aproximada es de 3000 espectadores. Entre sus actividades se destaca la práctica del fútbol masculino para la cual está directamente afiliado a la Asociación del Fútbol Argentino. Actualmente milita en la Primera Nacional, segunda división del fútbol argentino, y mantiene una rivalidad con su vecino Sacachispas, con quien protagoniza el Clásico malevo. En el marco de la Asociación, Riestra también desarrolla la práctica del futsal masculino, disputando el campeonato de Primera D.


title: Club Deportivo Riestra

text: Además de ser un ámbito deportivo, en Riestra se llevan a cabo actividades sociales y culturales tales como funciones de cine, bailes y peñas como sitio de esparcimiento y diversión de la gente del barrio, marcando un espacio de pertenencia. El club forma parte de la Federación Metropolitana de Ajedrez, tiene representación en la Junta Vecinal de Nueva Pompeya y es fundador y miembro de la Federación de Entidades Civiles y Deportivas del Parque Almirante Brown.


title: Club Deportivo Riestra

text: Los orígenes del Deportivo Riestra se remontan al año 1929, cuando un grupo de jóvenes del barrio de Nueva Pompeya formaron un equipo de fútbol que competía en torneos barriales. Conocidos como "los de Riestra", por la calle en que se encontraba la lechería donde solían encontrarse, el 22 de febrero de 1931 fundaron formalmente el Club Social, Cultural y Deportivo Riestra. Posteriormente alquilaron un local que funcionó como la primera sede social.


title: Club Deportivo Riestra

text: El club logró su afiliación a la Asociación del Fútbol Argentino en 1946 de la mano de Pascual Trímboli, quien fuera tres veces presidente del club y más tarde dirigente de la entidad rectora, haciendo su debut en partidos oficiales en una derrota 3-2 ante San Telmo. En esos primeros años participó inicialmente en Primera C, aunque más tarde fue transferido a la flamante Primera D, participando de su temporada inaugural. En 1950, además, el club estrenó su primer estadio en el barrio de Villa Soldati.


title: Club Deportivo Riestra

text: En 1953 Riestra consiguió su primer título oficial al consagrarse en la Tercera de Ascenso, hoy Primera D. Con 39 puntos en 26 juegos, el Blanquinegro aventajó por dos puntos a Juventud de Bernal, en un torneo en el que también participaron, entre otros, Almirante Brown y Deportivo Morón. Durante las siguientes dos décadas Riestra se afianzó en la Primera C, aunque sin conseguir desempeños exitosos que le permitieran aspirar a un ascenso de categoría. En 1963, un decimoctavo puesto condenó al equipo a bajar de categoría, más la anulación de los descensos ese año, producto de varias desafiliaciones, permitieron al club mantenerse en la divisional. En 1969 el Blanquinegro se adjudicó el Torneo Reclasificación, que reunió en ese año a los equipos que pugnaban por no descender, en lo que fue su único lauro en esta etapa en la C. Hacia 1971 el club tomó su denominación actual tras su fusión con la Asociación de Fomento Barrio Colón, que había sido fundada en 1929 por comerciantes y profesionales del barrio que realizaban actividades sociales y peticionaban mejoras a las autoridades.


title: Club Deportivo Riestra

text: La suerte dispar de Riestra en la competencia pareció torcerse en 1977, cuando el Blanquinegro obtuvo su mejor desempeño histórico en Primera C, un tercer puesto que, aunque a lejanos 10 puntos del campeón Sarmiento, significaban una sustancial mejora en el nivel futbolístico. Sin embargo, las siguientes campañas encontraron al club nuevamente merodeando el fondo de la tabla. Finalmente, Riestra acabó en la última posición en el campeonato de 1981 y quedó, esta vez sí, condenado a su primer descenso de categoría, en un fatídico año en que también sufrió la expropiación de su estadio a manos de la dictadura militar.


title: Club Deportivo Riestra

text: El retorno a la D no vio a un Riestra protagonista. El Blanquinegro no logró hacer pie durante las siguientes temporadas, frecuentando la mitad de la tabla. En 1986, sin embargo, la suerte cambiaría. Producto de una reestructuración de los torneos de AFA, se organizó un torneo corto que otorgó seis ascensos. Riestra se clasificó a la ronda final del certamen tras conseguir el tercer puesto de su zona, con 13 puntos, aventajando por solamente uno a su clásico rival, Sacachispas. En la ronda final, se impuso en 4 de los 5 juegos para ser uno de los ganadores del torneo y lograr el retorno a Primera C.


title: Club Deportivo Riestra

text: Los siguientes años serían de inestabilidad para Riestra en cuanto a lo futbolístico. El club no logró mantener su lugar en la Primera C tras obtener nuevamente el último puesto en la temporada 1986/87. Tres temporadas más tarde, en 1990, Riestra sufrió su única desafiliación al ser el peor promedio de Primera D. La temporada de inactividad significó para el club un necesario renacimiento que finalmente se traduciría en resultados. El Blanquinegro logró ser protagonista en la Primera D, consiguiendo clasificar al Reducido en su temporada de regreso, y de nuevo en la siguiente. En la temporada 1993/94 los Malevos fueron animadores de ambos torneos regulares, pero tanto en el Apertura como en el Clausura debieron conformarse con el segundo lugar. El Blanquinegro redondeó su gran desempeño en el Torneo Reducido que incluyó una goleada 7-0 en el global sobre Lamadrid, con quien tiene una gran rivalidad, y un triunfo en la final a Cañuelas por un global de 3-2. Riestra consiguió así retornar a Primera C tras una campaña histórica en la que se destacaron la presencia en el arco de Francisco Berscé y la efectividad de Julio Sánchez, consagrado goleador de la temporada con 19 tantos.


title: Club Deportivo Riestra

text: El retorno a Primera C deparó en su campaña inicial un desempeño irregular, que llevaría a Riestra a dirimir la permanencia en un partido desempate, finalmente victorioso ante Comunicaciones por un marcador de 2-1. Las siguientes temporadas trajeron consigo buenas campañas, incluyendo dos clasificaciones consecutivas al Reducido. Sin embargo, Riestra no logró mantener el ritmo y para 2002 un decimoctavo puesto obligaba al club a bajar de categoría nuevamente. De vuelta en Primera D, el Blanquinegro tampoco logró asentarse y en 2005/06 quedaría como penúltimo peor promedio, a solo un punto de sufrir una nueva desafiliación. En la temporada 2007/08 Riestra volvió a clasificarse al Reducido por primera vez en 11 años, tras conquistar el noveno lugar de la clasificación. El campeonato de 2008/09 significó para Riestra el retorno al protagonismo de los torneos de ascenso, ya que se proclamó subcampeón a solo 3 puntos del campeón Midland. Días más tarde redondeó una gran campaña coronándose ganador del Torneo Reducido, al vencer en la final a Argentino de Quilmes por un global de 1-0. El triunfo le dio derecho a disputar una serie de Promoción ante Defensores Unidos. Tras un triunfo 3-2 como local, Riestra cayó 1-0 en el partido de vuelta, perdiendo la posibilidad de ascender merced a la ventaja deportiva.


title: Club Deportivo Riestra

text: En las siguientes temporadas, Riestra siguió cumpliendo buenas campañas, con clasificaciones al Torneo Reducido, aunque sin conseguir el retorno a Primera C. En 2011, Deportivo Riestra se convirtió en el primer equipo en clasificarse a la Fase Final de la Copa Argentina militando en la Primera D. El club cumplió una destacada campaña en la Copa Argentina 2011/12 derrotando a Muñiz por 1-0 en la primera eliminatoria, y luego clasificando por penales tras derrotar sucesivamente a Los Andes y Acassuso, clubes dos categorías más arriba. Finalmente, en un partido histórico, Riestra logró empatar 0-0 ante Quilmes, de la segunda división, en San Fernando del Valle de Catamarca, siendo eliminado en la tanda de penales.


title: Club Deportivo Riestra

text: Para la temporada 2012/13 llegó un proyecto futbolístico de la mano de un nuevo patrocinador, que permitió edificar una estructura semiprofesional a la práctica del fútbol en el club y contar con la asesoría de Diego Maradona, que generó para el club una inédita publicidad en medios extranjeros. En lo futbolístico la campaña fue destacada para Riestra, que nuevamente se clasificó subcampeón de Primera D, relegado por Argentino de Quilmes, que se consagró campeón. Ese mismo año llegó a la final del Torneo Reducido, perdiendo el ascenso a manos de Ituzaingó en los penales, tras un global de 2-2.


title: Club Deportivo Riestra

text: Un año más tarde, el Blanquinegro finalmente culminó varios años de protagonismo en Primera D con la obtención de su segundo campeonato. Riestra obtuvo 75 puntos en el torneo, consiguiendo mantenerse invicto durante toda la segunda rueda, y perdiendo apenas 3 partidos. Jonathan Herrera, delantero del equipo, se convirtió con 26 goles en el goleador del Campeonato y goleador absoluto de la temporada en todas las categorías de AFA. En el equipo campeón se destacó también la regularidad en las presencias de Jonathan Goya y Bruno Maffoni en el mediocampo, con 31 juegos, y de Jorge Benítez en la defensa, con 30. El ascenso de categoría significó para el club, además, su estreno en la práctica del fútbol profesional.


title: Club Deportivo Riestra

text: El retorno a Primera C resultó exitoso para un Riestra que logró adaptarse rápidamente al cambio de categoría. La temporada 2014 se jugó con un torneo corto con tres ascensos a raíz de una nueva reestructuración de los torneos de AFA. Sorpresivamente, el recién ascendido Blanquinegro logró obtener la segunda posición de su zona, a solo 3 puntos del ganador Defensores de Belgrano, y dejando atrás a Dock Sud. En el Torneo Reducido el equipo de Nueva Pompeya enfrentó a Excursionistas, empatando por un global de 2-2 y clasificándose a la final en definición por penales. En la final del Reducido Riestra se impuso a Dock Sud con un resultado global de 4-1, consagrándose así ganador del Reducido y obteniendo por primera vez en su historia el ascenso a la Primera B. El Blanquinegro redondeó así una campaña extraordinaria, fundamentada en la solidez defensiva que aportaron Gustavo Ruhl, en el arco en todos los partidos del torneo, y Gonzalo Peralta en la última línea, ausente solo en un cotejo. Jonathan Herrera, en tanto, se consagró nuevamente goleador del Campeonato y de todas las categorías, con 19 goles. De esta manera, Riestra consiguió en 2014 ascender dos veces de categoría, un hecho con pocos antecedentes en el fútbol argentino.


title: Club Deportivo Riestra

text: El debut en la categoría para el elenco blanco y negro resultó halagüeño, puesto que consiguió victorias ante rivales de mayor experiencia, como Platense y Almirante Brown, además de quienes a la postre lograrían el ascenso a la Primera B Nacional, Brown y Almagro. Estos buenos resultados catapultaron al club a la pelea por el campeonato durante la primera rueda, finalizando la misma en la tercera posición. La segunda mitad del torneo, en cambio, encontró al equipo en una racha negativa sin victorias que lo alejó de los primeros puestos y le impidió ingresar al Reducido, no obstante lo cual consiguió mantener la categoría, que era el objetivo inicialmente propuesto. En un hecho distintivo del torneo, Jonathan Herrera resultó goleador del torneo y de todas las categorías por tercera vez consecutiva, un logro que representa un récord pocas veces logrado en el fútbol argentino.


title: Club Deportivo Riestra

text: En cuanto a la Copa Argentina, Riestra accedió a la instancia de treintaidosavos de final por segunda vez, en la que cayó ante Rosario Central por 3-1, en lo que significó su primer enfrentamiento contra un equipo de Primera División.


title: Club Deportivo Riestra

text: La temporada 2016, de seis meses de duración, encontró a Riestra con varias incorporaciones respecto del campeonato anterior, en especial en la zaga, con la aspiración de mantener la categoría una vez más. Los resultados inicialmente no acompañaron al equipo, que debió pasar las primeras siete fechas sin conocer la victoria. Tras un cambio de entrenador, el desempeño de Riestra mejoró, y cinco victorias en doce presentaciones fueron suficientes para asegurar un año más en la categoría.


title: Club Deportivo Riestra

text: En la temporada 2016/17 el Blanquinegro realizó la mejor actuación de su historia al conseguir el subcampeonato de la Primera B. Animador durante todo el torneo, Riestra fue el mejor ataque de la etapa regular con 53 tantos en 36 juegos, marcando más de tres goles en sus juegos en casa ante Defensores de Belgrano, Platense y Talleres, así como en sus visitas a Almirante Brown y Colegiales. La segunda posición del campeonato le permitió acceder por primera vez al Torneo Reducido. En esa instancia, tras un empate sin goles ante Platense y un triunfo por 2-1 en el global ante Deportivo Español, Riestra enfrentó en la final por el ascenso a Comunicaciones. La serie se vio envuelta en controversias debido, por una parte, a la invasión del campo de juego minutos antes del final de la serie por parte de hinchas y un jugador de Riestra, además de diversas irregularidades denunciadas por su rival y la prensa. El Tribunal de Disciplina se expidió haciendo lugar a algunas de las denuncias y rechazando otras, por lo que dispuso la reanudación del partido para disputar los cinco minutos pendientes en cancha neutral, además de varias sanciones a Riestra, entre las cuales se cuenta la deducción de 20 puntos en el siguiente torneo, más tarde disminuida a 10 puntos en instancia de apelación. La serie se completó días después resultando en una victoria en el agregado de 2-1 para el Blanquinegro, que concretó por primera vez el ascenso a la Primera B Nacional.