title: Barahona (República Dominicana)

text: La ciudad de Barahona dio a luz dos de las más importantes estrellas del mundo del espectáculo: María Montez, cuyo nombre fue inmortalizado en el aeropuerto internacional de la ciudad; y Casandra Damirón, en aras de quien fueron institucionalizadas las Otorgas Casandras en 1984 por la Asociación de Críticas de las Artes que reconoce el talento de artistas dominicanas.


title: Barahona (República Dominicana)

text: María Montez, actriz, nació en 1912 con el nombre de "María África García Vidal", llegando al estrellato en Hollywood y en el cine europeo. Se casó con el actor francés Jean Pierre Aumont, con quien dio a la luz una hembra llamada Tina Aumont. María Montez trabajó tanto en el cine como en el teatro, y también escribió poesía y canciones. Murió en París en 1951. La otra estrella, Casandra Damirón, nació en 1919 y empezó actuar a la edad de seis años en el teatro La Unión en Barahona. En los cuarenta, empezó cantar en Santo Domingo en la emisora "La Voz del Yuna" y en "La Voz Dominicana". Casandra hizo que el "merengue" y la música dominicana fueran conocidos en Europa, los Estados Unidos y otros países iberoamericanos, acompañada por su grupo de bailadores de canciones folclóricas. Murió en Santo Domingo en 1983.


title: Barahona (República Dominicana)

text: Además de artistas en el mundo del espectáculo, Barahona también tiene una activa comunidad de artistas literarios, plásticos, piedras de larimar, metales, cáscaras, fibras naturales, etc.; estas últimas ubicadas principalmente en Bahoruco y en los barrios de la costa y en el centro.


title: Barahona (República Dominicana)

text: A pesar de que Barahona está situada a orillas del mar Caribe, el consumo de peces y camarones provienen del río y la laguna de agua dulce. Del mar se prefieren los crustáceos, como el cangrejo, el lambí y la langosta preparados al limón, al ajillo o guisados. Ya que el plátano barahonero es el de mejor calidad y tamaño del país, es la guarnición por excelencia, ya sea frito, hervido, Mangú (Puré) y asado si está maduro. El rancho o sancocho (salcocho) de Habichuela, con carne de res, gallina, chivo y cerdo, el asopado de camarones, los peces de la laguna como la tilapia y la biejaca hervida o guisada, la cacerola de chivo o de res, son el conjunto de platos preferidos por los habitantes de la región.


title: Barahona (República Dominicana)

text: Desde exuberantes parques nacionales abrazados por montañas hasta senderos forestales que conducen a cuevas y caminos montañosos hasta plantaciones de café, Barahona es ideal para aventuras en bicicleta de montaña.


title: Barahona (República Dominicana)

text: El Canopy Tour se extiende por unos 1000 metros y ofrece 10 plataformas estratégicas dentro de la selva tropical. Esta emocionante excursión permite flotar a través de las copas de los árboles, sobre los ríos y las infinitas extensiones verdes.


title: Barahona (República Dominicana)

text: La provincia de Barahona cuenta con diversas rutas ecológicas para practicar senderismo y montañismo. Mediante esto se incentivan los atractivos turísticos aparte de playa y sol, así como la conservación de los recursos naturales e involucrar a las comunidades en el engranaje turístico. Algunos senderos importantes son: El Sendero de la Virgen, Sendero Cafeto Madre, Sendero La Factoría y La Bici-Ruta.


title: Barahona (República Dominicana)

text: Es una actividad recreativa donde se realizan paseos individuales en la parte superior de un tubo, atravesando las rápidas aguas del río Nizao. Es una combinación de acción, naturaleza y una experiencia de aventura única.


title: Barahona (República Dominicana)

text: En la provincia de Barahona, el velerismo tiene una tradición en cuanto a las regatas y participación en competencias de veleros deportivos que van desde categorías infantiles hasta olímpicas, lo que permite un rango de edad y nivel socio económico más grande e incluyente.


title: Barahona (República Dominicana)

text: El vuelo en parapentes, una manera de poner la adrenalina a prueba, es la nueva propuesta que ofrece Barahona a sus visitantes. Uno de los elementos que destacan los especialistas en la práctica de vuelo de parapentes es el tipo de viento que tiene Barahona, al que califican de viento laminado. Este viento se origina en el mar, choca con las montañas y no tiene turbulencia, permitiendo que el vuelo sea tranquilo y dinámico.


title: Barahona (República Dominicana)

text: El motocross es un deporte extremo que combina la velocidad con la destreza necesaria para controlar la motocicleta ante las irregularidades del terreno, con curvas cerradas, montículos, baches y cambios de rasante, y sobre una superficie de tierra que, generalmente, se encuentra embarrada con la finalidad de evitar el peligro que supone el polvo.


title: Barahona (República Dominicana)

text: Los puntos de snorkel en Barahona ofrecen la oportunidad de nadar en aguas cristalinas repletas de simpáticos peces encantados de darle la bienvenida a su maravilloso arrecife. Además, la temperatura del agua es ideal para esta actividad durante todo el año.


title: Barahona (República Dominicana)

text: La provincia de Barahona es dueña de un impresionante y mágico mundo submarino con extraordinarias condiciones naturales y arqueológicas en las que abundan admirables arrecifes coralinos, cuevas, galeones, pecios y una fantástica fauna multicolor, todas dignas de explorar y admirar.


title: Barahona (República Dominicana)

text: Es una excelente manera de disfrutar de una vista panorámica del espléndido paisaje de Barahona. Esta corta pero escénica aventura lleva por un río prístino a medida que se desliza por los bosques tropicales, donde se pueden observar las grandes alturas y las selvas tropicales que dominan las costas.


title: Barahona (República Dominicana)

text: El principal atractivo de este deporte acuático es la liberación de estrés y adrenalina combinado con la concentración y coordinación requerida para su práctica. Todo ello se suma al interés de conocer lugares inhóspitos como playas y calas donde el único acceso es a través del mar, apreciando las aguas cristalinas y la deslumbrante vista.


title: Funes el memorioso

text: Funes el memorioso es un cuento del escritor argentino Jorge Luis Borges. Apareció en "Ficciones", una colección de cuentos y relatos del autor publicada en 1944. Según Borges, esta pieza literaria es «una larga metáfora del insomnio».


title: Funes el memorioso

text: El protagonista sufre de hipermnesia, un síntoma del síndrome del sabio y, si consideramos el sueño (en su primera fase) como un depurador de recuerdos (sólo quedan en nuestra mente lo importante o lo más impresionante que nos haya sucedido), al no dormir no eliminamos recuerdos; es decir, no tenemos la capacidad de olvidar muchas cosas con las que no podríamos vivir si las recordamos a diario.


title: Funes el memorioso

text: Muchos críticos han visto en este relato una referencia a los postulados del filósofo inglés John Locke y, de manera menos directa, a la obra de Friedrich Nietzsche. Para otros, en esta narración hay un «velado reconocimiento y homenaje a su mentor» y amigo, el escritor mexicano Alfonso Reyes Ochoa.


title: Funes el memorioso

text: El relato apareció por primera vez publicado en el diario argentino La Nación, en la página 3 de la sección Artes y Letras, con ilustración de Alejandro Sirio, en la edición del 7 de junio de 1942. Posteriormente se publicó en el libro [Ficciones] de 1944. La obra ya había sido adelantada por el propio Borges en un obituario sobre James Joyce publicado en 1941 en la revista Sur, donde expone:


title: Funes el memorioso

text: El cuento narra el encuentro de un estudiante porteño con Ireneo Funes, un joven de Fray Bentos, Uruguay, con "rarezas como la de no darse con nadie y la de saber siempre la hora, como un reloj".


title: Funes el memorioso

text: Luego, postrado como consecuencia de un accidente que tuvo a los 19 años, primero perdió el conocimiento y luego, al recobrarlo, comenzó a ser capaz de recordar todo objeto y todo fenómeno con una memoria prodigiosa y detallada, cualquiera que fuese su antigüedad. Si antes podía saber la hora sin ver el reloj, ahora Funes había afinado sus asombrosas capacidades: lo recuerda todo, y cada percepción que tiene es, para él, una característica única e inolvidable:


title: Funes el memorioso

text: Funes decía: Funes había creado un sistema complicadísimo y absurdo de numeración en el que a cada número le atribuía una cosa, pero que luego había rechazado por su característica de ser una labor interminable. El autor sostiene que, a fin de cuentas, Funes carecía de la capacidad del pensamiento:


title: Funes el memorioso

text: Borges explora una serie de temas principales, entre ellos la importancia para el pensamiento de la abstracción y la generalización.


title: Funes el memorioso

text: Se puede comparar a Funes con un genio el cual ha adquirido una memoria extraordinaria, sin necesidad explícita de estudio o práctica. Da pauta a cuestionarse cuánto potencial contiene verdaderamente el cerebro humano. Se ha confirmado la existencia de habilidades excepcionales para recordar experiencias autobiográficas día a día.


title: Funes el memorioso

text: La muerte temprana de Funes hace eco de la idea del milagro desperdiciado de un hombre inculto con habilidades fenomenales, quien vive y muere en la oscuridad. La maravilla desatendida es tema recurrente en la obra de Borges.


title: Funes el memorioso

text: Funes declara haber inventado un sistema de numeración que asigna arbitrariamente hasta veinticuatro mil nombres distintos a cada número. El narrador arguye que el sistema de notación posicional es mejor herramienta para la abstracción.


title: Funes el memorioso

text: El narrador menciona el postulado de Locke que rechaza un lenguaje artificial en el que cada objeto individual, cada piedra, ave y rama tienen nombre propio. En cambio, Funes en algún momento proyecta un lenguaje así, pero lo desestima porque le parece demasiado general y ambiguo: no toma al tiempo en cuenta lo cual, según él, se debe hacer porque los objetos físicos cambian constantemente en formas sutiles. Funes insiste en que para referirse inequívocamente a los objetos uno debe especificar su momento.


title: Funes el memorioso

text: Ya que Funes puede distinguir cada objeto físico en cada instante visto, claramente prescinde de la capacidad de generalización para manejar sus propias impresiones. El narrador argumenta que esto impide el pensamiento abstracto, dado que las formas de razonamiento por inducción y deducción requieren esta capacidad. Como narra: "Pensar es olvidar diferencias, es generalizar, abstraer. En el abarrotado mundo de Funes no había sino detalles, casi inmediatos."


title: Funes el memorioso

text: Funes está postrado en un cuarto oscuro repasando eventos de su pasado, lo que se puede interpretar como una versión extendida del insomnio. Científicamente, se concibe que para el cerebro el propósito de dormir es consolidar en la memoria una parte limitada de lo que hicimos durante el día, podando los recuerdos superfluos. Eso hace de la historia una fantástica presentación moderna de este padecimiento humano. Dado que para Funes recordar era penoso, la oscuridad evita la incorporación de más información a la memoria; es por esto que Funes recibe al narrador a oscuras. El mismo Borges dice que el cuento es una metáfora de lo mismo en su prólogo a Artificios.


title: Pozoblanco

text: Pozoblanco es un municipio y localidad española de la provincia de Córdoba, en la comunidad autónoma de Andalucía. En 2020 contaba con 17 204 habitantes. Su extensión superficial es de 332 km² y tiene una densidad de 52,41 hab./km². Se encuentra situada a una altitud de 649 m sobre el nivel del mar y a 74 km de la capital provincial.


title: Pozoblanco

text: Pozoblanco es la localidad con mayor número de habitantes de la parte norte de Córdoba, zona formada por las comarcas de Los Pedroches y del Valle del Guadiato, seguida por Peñarroya-Pueblonuevo (del Valle del Guadiato) con 11 160 habitantes y Villanueva de Córdoba (de Los Pedroches) con 8671 habitantes.


title: Pozoblanco

text: Pozoblanco es la capital económica y administrativa de la comarca de Los Pedroches, segunda comarca de Andalucía en extensión. Cuenta con el hospital comarcal, principal centro sanitario de la zona norte de Córdoba, y es cabeza del partido judicial.


title: Pozoblanco

text: Parece probable que el origen de Pozoblanco al igual que otras poblaciones cercanas como Villanueva de Córdoba, se sitúe en torno al mediados del , como consecuencia de la huida de habitantes del vecino Pedroche a causa de la peste. Otras hipótesis apuntan a que dado que los habitantes de Pedroche tenían que pastorear en tierras cada vez más alejadas de la ciudad, en lugar de acudir cada día al pueblo, formaban núcleos pequeños donde hacían su vida diaria. Así, cuando estos núcleos crecieron formaron los distintos pueblos de la comarca, entre ellos Pozoblanco.


title: Pozoblanco

text: Se cree que los primeros asentamientos se realizaron en el hoy llamado barrio del «Pozo Viejo», al pie de un cerro, y alrededor de un pozo de brocal blanco debido a la costumbre de enlucir y encalar los brocales cuando se hacían de ladrillo, y no de bloques de granito como era más corriente, siendo este el origen del nombre del pueblo. El brocal de ladrillo es representado en el escudo municipal. Otras hipótesis sostienen que los pozos adquirían un nombre, normalmente de quien los cerraba en caja, y existió un pozo llamado Pozo del Blanco por la zona de la calle Encrucijada, que pudiera haber dado el nombre al pueblo. En cualquier caso es curioso que el pozo originador del nombre del pueblo se llame Pozo Viejo.


title: Pozoblanco

text: El gentilicio popular de «tarugos» viene de la denominación que se hacía por la zona a los troncos de madera (tarugos de madera). Antiguamente, las personas de Pozoblanco practicaban comercio con leña. La distribuían en un camión y, al llegar al pueblo donde se iba a vender la mercancía, hacían sonar la bocina. La gente cuando iba al trabajo los oían llegar. Salían por las ventanas avisándose unos a otros y gritando: «¡¡Ya vienen los tarugos!!», refiriéndose a los troncos de madera. Al final se quedaron con dicho nombre todos los habitantes de la ciudad.


title: Pozoblanco

text: En un principio, Pozoblanco dependió administrativamente de Pedroche hasta que, alrededor de 1478, obtuvo el título de Villa, posiblemente de manos de los Reyes Católicos. Durante la Edad Moderna, y más concretamente desde 1560 hasta 1747, la historia de Pozoblanco va ligada a la de las llamadas Siete Villas de los Pedroches (Pedroche, Torremilano, Torrecampo, Pozoblanco, Villanueva de Córdoba, Alcaracejos y Añora) hasta 1836 en que se produce la ruptura de esta comunidad y las tierras comunales son repartidas entre estos pueblos. Pozoblanco obtuvo el título de ciudad de manos del rey Alfonso XIII el 22 de abril de 1923.


title: Pozoblanco

text: El ferrocarril llegó a la población en 1906 con la apertura al tráfico del tramo Peñarroya-Pozoblanco, perteneciente al ferrocarril de Peñarroya a Puertollano y Fuente del Arco. El municipio de Pozoblanco llegó a levantar una estación propia. Esta línea férrea de vía estrecha, aunque de carácter eminentemente minero, dispuso de servicios de viajeros que permitían el enlace con los nudos ferroviarios de Peñarroya-Pueblonuevo y Puertollano. El trazado se mantuvo operativo hasta su clausura en 1970.


title: Pozoblanco

text: Durante la Guerra Civil Española el municipio se vio seriamente afectado por la misma, aunque se mantuvo fiel a la República durante toda la contienda. En marzo de 1937 tuvo lugar la batalla de Pozoblanco, en la que las fuerzas del general Queipo de Llano intentaron conquistar esta localidad. La resistencia republicana, no obstante, frustró este intento y las tropas del Ejército Popular al mando del teniente coronel Joaquín Pérez Salas lograron obtener una destacada victoria sobre las fuerzas del bando sublevado. A finales de marzo de 1939 fue conquistaba por los ejércitos del bando franquista.


title: Pozoblanco

text: El 26 de septiembre de 1984 en la plaza de toros, Francisco Rivera Paquirri, compartiendo cartel con El Yiyo y El Soro, fue cogido por el toro Avispado, de la ganadería de Sayalero y Bandrés. La cornada le rompió las venas ilíaca, safena y femoral, por lo que resultó muerto cuando era trasladado a un hospital de Córdoba.


title: Pozoblanco

text: Desde la celebración, en 1979, de las primeras elecciones municipales, tras la aprobación de la Constitución Española de 1978, estas han sido las personas que han ostentado la alcaldía:


title: Pozoblanco

text: Pozoblanco cuenta con diversos equipamientos del Servicio Andaluz de Salud (SAS), los cuales son los siguientes:


title: Pozoblanco

text: El 8 de septiembre de 2006 fue inaugurado el Teatro «El Silo», obra de los arquitectos pozoalbenses José Luis Amor Trucios y Juan Salamanca Cabrera. La infraestructura escénica supuso una inversión de 3 483 233 € y transformó un antiguo silo de cereales en un gran teatro con un aforo que supera las 800 butacas. Un recital de Joan Manuel Serrat inauguró la sala. Luego siguieron el musical "Believe", por un grupo de alumnos del IES Los Pedroches y "Bodas de Sangre" de García Lorca a cargo del grupo local Jara. Han pasado artistas de la talla de Raphael, Sara Baras, Els Joglars, Los Sabandeños, Ara Malikian, María Dolores Pradera, Chirigóticas, Atalaya, los cordobeses Macarena Gómez y Fernando Tejero, Ron La La, Javier Gurruchaga, Pablo Alborán o el club de la Comedia.


title: Pozoblanco

text: La iglesia de Santa Catalina de Pozoblanco fue construida en el pero no finalizada hasta el , por lo que tienen la construcción de una torre que se diferencia a simple vista por la diferencia de materiales y antigüedad de los demás. Sufrió grandes pérdidas en la guerra pero se volvió a reconstruir. En ella queda el sepulcro de Juan Ginés de Sepúlveda, personaje histórico de la ciudad. Situada en el centro de la ciudad, muy cerca del ayuntamiento. A su frente tiene un gran jardín apodado con su nombre. Es la mayor Iglesia de Pozoblanco. Una de las cosas más llamativas de la Iglesia son los nidos de cigüeña de la torre.


title: Pozoblanco

text: Comparte gastronomía con otras localidades de Córdoba como por ejemplo el salmorejo y el flamenquín pero también dispone de gastronomía propia como:


title: Pozoblanco

text: En el domingo de Sexagésima se realiza el día de Nuestra Patrona María Santísima de Luna, siendo la romería celebrada en el santuario compartido por las poblaciones de Pozoblanco y Villanueva de Córdoba, las que comparten a su patrona en distintas fechas en el calendario.


title: Pozoblanco

text: Se celebra los dos fines de semana siguiente a la romería. Existen diversas comprarsas y chirigotas que satirizan sobre la política del pueblo y también se celebra concurso de disfraces.


title: Pozoblanco

text: Entre otras cosas la Semana Santa pozoalbense está catalogada como interés turístico andaluz, cuenta con varias cofradías como:


title: Pozoblanco

text: Además la Semana Santa de Pozoblanco cuenta también con varias formaciones musicales de diferentes estilos que enriquecen el patrimonio musical y cultural de la localidad. En sus desplazamientos a otras localidades llevan la marca Pozoblanco:


title: Pozoblanco

text: Se le conoce como la feria "grande" y se trata de una de las ferias más importantes de la provincia de Córdoba y la más multitudinaria de la comarca de los pedroches y zona norte. Se celebra la última de todas las ferias del valle por lo que reina un clima menos caluroso y favorece las "aparcerias".


title: Pozoblanco

text: La economía de Pozoblanco está basada principalmente en la ganadería y sector servicios aunque también dispone industria y agricultura pero en menor medida.


title: Pozoblanco

text: El sector ganadero es sin duda alguna el mayor pilar económico de Pozoblanco, donde existen muchas explotaciones de vacas lecheras y granjas de cerdos. Son famosos sus jamones y carne de cerdo en general gracias a que encuentra en una zona de mucha bellota. Destaca enormemente COVAP, que se trata de una de las mayores cooperativas de España y se dedica principalmente a la recolección y producción de leche y productos cárnicos bajo la misma marca.


title: Pozoblanco

text: Existe una pequeña industria en varios polígonos industriales como son el de "La Dehesa" "San Gregorio" y "La Emiliana", donde se desarrollan múltiples actividades como son las relacionadas con maquinaria agrícola, automóviles, etc. pero por desgracia el polígono de San Gregorio se encuentra sin regularizar y en abandono por parte de las administraciones públicas y en los últimos años varios de sus empresarios han migrado a localidades cercanas como Añora que dispone de mayor oferta de suelo industrial.


title: Pozoblanco

text: Pozoblanco dispone de comercios tradicionales con arraigo desde hace décadas donde destacan los comercios de la calle mayor y avenida Villanueva de Córdoba. Dicho comercio tradicional convive con nuevas superficies que también han arraigado en la ciudad tales como las marcas Mercadona, Lidl, Telepizza, etc. por todo ello la ciudad está considerada como cabeza comercial y de servicios para toda la comarca.


title: Pozoblanco

text: Primer campo de golf municipal de España. Campo de golf natural federado en 1982 con una extensión total de 520 000 m². Su vegetación es autóctona, predominando la encina en su mayor parte. El Campo de Golf Cabeza Oliva de Pozoblanco, tiene un recorrido muy amigable y fácil de hacer a pie, ya que es llano en la mayor parte de los nueve hoyos que lo conforman, lo que te permitirá disfrutar de una tranquila jornada de golf.


title: Pozoblanco

text: En los inicios del campo solo disponía de riego en los tees y greens, pasando actualmente a regar todas sus calles al disponer de agua reciclada para dicho fin, la cual está embalsada en dos mini lagos donde se acumula el agua para el análisis y tratamiento oportuno de la misma, intentando conseguir una mejor calidad en el agua del riego, y a su vez, añadir al recorrido un aliciente más de dificultad para el juego.


title: Pozoblanco

text: La Escudería Sierra Morena de Pozoblanco, compuesta por pilotos y aficionados a los Rallyes, es la encargada de organizar el Rally Ciudad de Pozoblanco, puntuable para el Campeonato de España de Rally de Tierra y el Rally Histórico Ciudad de Pozoblanco perteneciente a la Challenge de Andalucía de regularidad histórica. También se han disputado dos cronometradas del Campeonato de Andalucía de Cronometradas y dos Rallysprint del Campeonato de Andalucía de Rallyes. Así mismo, colabora activamente en otras pruebas automovilísticas que se celebran en Andalucía.


title: Pozoblanco

text: En Pozoblanco existe gran afición por la pesca deportiva, y desde 1992, año en que se fundó el Club de pesca deportiva de Pozoblanco, viene incorporando cada vez más adeptos, contando con 100 socios en la actualidad (2014). Este club, organiza sobre 65 concursos sociales entre todas las categorías y tipos de pesca (ciprínidos, bass orilla, etc...). Además de organizar los concursos especiales de feria en septiembre, y dos OPEN de carácter nacional (uno de ciprínidos y otro de Black Bass orilla). Como todos los años, participan en competiciones provinciales, andaluzas y nacionales, habiendo conseguido ser campeones provinciales, andaluces y nacionales.


title: Pozoblanco

text: También en los meses estivales, este club organiza una escuela de pesca deportiva, donde los chavales de entre 7 y 14 años, se les enseña todo lo relacionado con la pesca deportiva en varias modalidades.


title: Pozoblanco

text: En Pozoblanco tiene lugar el Open Diputación Ciudad de Pozoblanco, cuarto mejor campeonato de tenis de España a nivel internacional después del Conde de Godó. Suele celebrarse a finales del mes de julio en las instalaciones del Polideportivo Municipal. Es la mayor competición deportiva de élite disputada en la localidad, y la más importante del tenis en toda Andalucía. Es organizado por el Club Deportivo Open de Tenis «Ciudad de Pozoblanco», actualmente independiente del Club de Tenis Pozoblanco. El patrocinador oficial es COVAP. Por su parte la formación es responsabilidad de la escuela del CD Open de Tenis.


title: Pozoblanco

text: El baloncesto en Pozoblanco está dirigido por dos entidades correlacionadas: la Escuela Municipal de Baloncesto y el Club Promesas de Baloncesto de Pozoblanco.


title: Pozoblanco

text: La Escuela Municipal se encarga de la formación base, y abarca desde los primeros años hasta la categoría infantil (12 años). Una vez los jóvenes dejan atrás la modalidad minibasket, su responsabilidad pasa a formar parte del Club Promesas de Baloncesto de Pozoblanco.


title: Pozoblanco

text: La sección de balonmano, integrada en el Club Balonmano Pozoblanco. Cuenta con un potente equipo que milita en Primera División Nacional, el E AA BM Pozoblanco. Esta categoría es la segunda división en importancia solo superada por la Liga ASOBAL, en la que compitió en la temporada 96/97.


title: Pozoblanco

text: La formación está llevada a cabo por la Escuela Municipal de Balonmano. Desde la llegada de Mario Ortiz como entrenador del Espectáculos Doble A BM Pozoblanco ha cosechado numerosos éxitos, cabe a destacar en la temporada 2018/2019 ascendió a Primera División Nacional.


title: Pozoblanco

text: El Club Deportivo Pozoblanco, equipo de fútbol de la localidad, es un equipo profesional que milita en el Grupo X de la Tercera División RFEF de fútbol española. La formación en este deporte cae a cargo de las categorías inferiores del propio club, desde categoría infantil y la escuela municipal de fútbol.


title: Pozoblanco

text: A partir de 2012, la Delegación de Deportes del Ayuntamiento de Pozoblanco organiza el Torneo de Fútbol Ciudad de Pozoblanco, un campeonato de fútbol 7 que acoge los mejores equipos del panorama nacional en categoría benjamín y alevín.


title: Pozoblanco

text: En su última edición, en 2018, participaron clubes importantes como el Villarreal, Real Madrid, Atlético de Madrid y Real Betis. La asistencia de estos equipos no solo engrandeció el cartel, sino también la calidad del deporte.


title: Pozoblanco

text: Real Madrid y Atlético de Madrid fueron los campeones en la categoría benjamín y alevín, respectivamente.


title: Julia la Mayor

text: Julia la Mayor (en latín, Iulia Maior; 39 a. C.-), llamada así para distinguirla de su hija homónima, fue una dama romana de finales del siglo I a. C. y principios del siguiente, única hija del emperador romano Augusto y de su segunda esposa Escribonia.


title: Julia la Mayor

text: Estuvo casada en tres ocasiones por razones dinásticas. Su padre la desterró en el año 2 a. C. a la isla de Pandataria acusada de adulterio, pena que redujo cinco años después al permitirle regresar al continente. Murió de inanición en el año 14 d. C


title: Julia la Mayor

text: Julia fue la única hija biológica de Augusto, aunque éste adoptó después a varios miembros masculinos de su familia. Su nacimiento ocurrió el mismo año en que Augusto se divorció de Escribonia, para casarse con Livia Drusila, quien se convertiría en la tercera esposa del "princeps".


title: Julia la Mayor

text: En el momento del nacimiento de Julia, Octavio todavía no había recibido el título de "Augusto", y los historiadores se refieren a él como "Octaviano", hasta 27 a. C., cuando Julia tenía 11 años. Poco después de divorciarse de Escribonia, Octavio se llevó a Julia con él. Octavio, de acuerdo con la costumbre romana, reclamó el completo control parental sobre ella. Julia fue enviada a vivir con su madrastra, Livia Drusila, cuando tuvo la edad suficiente para su educación, que parece haber sido muy estricta, y algo pasada de moda. Según Suetonio, se le enseñó a hilar y tejer. Macrobio menciona «su amor por la literatura y una cultura considerable, algo fácil de conseguir en esa casa».


title: Julia la Mayor

text: La vida social de Julia fue severamente controlada, y se le permitía hablar sólo con la gente que su padre no había vetado. Sin embargo, Octavio tenía un gran afecto por su hija, y le proporcionó los mejores maestros.


title: Julia la Mayor

text: En 37 a. C., los amigos de Octavio, Mecenas y Agripa lograron un acuerdo con el gran rival de Octavio, Marco Antonio, sellando un compromiso de matrimonio de Julia (dos años), con el hijo de Marco Antonio, Marco Antonio Antilo (diez años). El acuerdo nunca se llevó a cabo, ya que la guerra civil lo rompió.


title: Julia la Mayor

text: Después del Primer Pacto entre Augusto y el Senado, Augusto cayó enfermo y estuvo en serio peligro de muerte. Octavio había recibido poderes extraordinarios por parte del Senado para solventar la gravísima crisis que vivía Roma a finales de la etapa republicana. Sus poderes eran tales que creó un nuevo sistema de gobierno en colaboración con el Senado, pero rápidamente se hizo patente el problema sucesorio. Al carecer de descendencia masculina, Augusto usó a su hija Julia para elegir a su posible sucesor, desposándolo con ella y asegurando así la sucesión y la continuación del sistema del Principado (Antigua Roma) tras su muerte.


title: Julia la Mayor

text: Julia fue desposada en el año 25 a. C. con su primo Marco Claudio Marcelo, hijo de Octavia, hermana de Augusto, y de Cayo Claudio Marcelo. Desde joven, Marcelo acompañó al princeps en los actos públicos y este lo colocó por delante de personajes como Agripa y Mecenas, como sucesor. Al ser desposado con Julia, Augusto estaba declarando públicamente su intención de que Marcelo lo sucediera a su muerte, pero al cabo de poco tiempo Marcelo cayó enfermo, por intoxicación o víctima de un envenenamiento, y murió súbitamente. De este matrimonio, Julia no dio a Augusto ningún descendiente, lo que volvió a poner de manifiesto el problema sucesorio.


title: Julia la Mayor

text: Tras la muerte de Marcelo, Agripa regresó de la isla de Lesbos. Había sido la mano derecha de Augusto desde el comienzo de su lucha por el poder y fue gracias a Agripa que Augusto fue victorioso en muchas batallas, como por ejemplo la batalla de Accio. Augusto no tardó en desposar a Julia con Agripa, que era veinticuatro años mayor que ella; aun así, este matrimonio dio como fruto cinco hijos:


title: Julia la Mayor

text: Marco Vipsanio Agripa murió en el año 12 a. C., poco antes del nacimiento de su hijo Marco Vipsanio Agripa Póstumo. Augusto adoptó como hijos a sus hijos Cayo y Lucio, pero prefirió no adoptar a Póstumo, en señal de respeto hacia Agripa, para que quedase un hijo que continuase su linaje.


title: Julia la Mayor

text: Poco después de la muerte de Agripa, Tiberio Claudio Nerón, nacido del primer matrimonio de Livia y futuro sucesor de Augusto, se divorció de su primera esposa y solicitó a Augusto permiso para casarse con Julia. Aunque Augusto aceptó, se sabe que no fue un matrimonio feliz. Únicamente nació un hijo que murió durante la infancia. Por esta época, Julia comenzó a hacerse famosa por su promiscuidad. Quizás Tiberio solicitó el retiro a Rodas por ello.


title: Julia la Mayor

text: Julia la Mayor ha pasado a la historia por su lascivia, promiscuidad y excesos sexuales; en las fuentes se afirma que mantuvo relaciones con senadores, miembros del orden ecuestre, plebeyos, libertos y esclavos. Se dice que organizó una orgía en el centro de la plaza del mercado de Roma en plena noche. Al parecer, su padre Augusto no tenía conocimiento de su libertino estilo de vida.


title: Julia la Mayor

text: Augusto fue un gobernante que, en asuntos internos, predicó sobre la moralidad y la santidad del matrimonio, y promulgó leyes que castigaban el adulterio y la soltería, y al mismo tiempo premiaban la fertilidad y la fidelidad conyugal. Seguramente, cuando tuvo conocimiento de los excesos de su hija, se sintió humillado e hipócrita. Cuando Julia fue acusada de adulterio con Julo Antonio, su padre tomó a sus nietos bajo su protección, nombrándolos sus herederos, y desterró a su hija a una isla mediterránea llamada Pandataria, en condiciones muy duras, sin hombres a la vista, con la prohibición de beber vino. La isla mide menos de 1.75 km², y no se permitían visitas sin permiso paterno. Escribonia, su madre biológica la acompañó en el exilio.


title: Julia la Mayor

text: Cinco años después, se permitió a Julia volver a tierra firme, aunque Augusto nunca olvidó, y le ordenó permanecer en Rhegium, con instrucciones explícitas de que no fuera enterrada en su mausoleo.


title: Julia la Mayor

text: Julia murió de malnutrición, poco tiempo después que Augusto, en 14 d. C. Sin padre, ni hijos aspirantes al trono, Julia quedó completamente a merced del nuevo emperador, Tiberio, que pudo vengarse libremente. Las circunstancias de su muerte son oscuras. Una teoría dice que Tiberio, que la odiaba, por deshonrar su matrimonio, la dejó morir de hambre. Otra es, que habiéndose enterado de la muerte de su último hijo superviviente, Agripa Póstumo, habría sucumbido a la desesperación. Su hija, Julia la Menor, también fue desterrada en el año 8 d. C por un cargo de adulterio, en la misma isla que su madre, y murió en el año 29 d. C


title: Julia la Mayor

text: Julia es un personaje histórico llevado en diversas ocasiones a la literatura, al cine y a la TV. Es uno de los personajes en la novela de Robert Graves "Yo, Claudio". También aparece en la adaptación televisiva de la misma, donde es interpretada por Frances White. En la serie, Julia aparece caracterizada como una mujer frívola, glotona y promiscua; víctima de Livia (interpretada por Siân Phillips) quien desea que su hijo Tiberio (interpretado por George Baker) se convierta en emperador. Finalmente, Julia es exiliada por su padre Augusto (interpretado por Brian Blessed) a causa de su escandalosa conducta.


title: Julia la Mayor

text: Julia aparece asimismo en la película "", donde se dramatiza la tensa relación de amor-odio con su padre y también la difícil relación que mantenía con su madrastra-suegra Livia Drusila. En dicha película se insinúa que Livia (interpretada por Charlotte Rampling) conspiró en contra de Julia (interpretada por Vittoria Belvedere) para que la tacharan de adúltera y dejar libre el camino para que sus hijos, y no los de Julia, heredaran el poder de Roma. Julia es también un personaje secundario en la película de 1953 "La túnica sagrada," donde es interpretada por Rosalind Ivan. Sin embargo, la presencia de Julia -que es presentada como la anciana y gruñona esposa de Tiberio, viviendo a su lado en su residencia de Capri- resulta anacrónica, pues para la época en que se supone transcurren los hechos Julia había muerto.


title: Ariadna Welter

text: Ariadna Welter (Ciudad de México, México, 29 de junio de 1930-Ib., 13 de diciembre de 1998) fue una actriz mexicana de la Época de Oro del cine mexicano.


title: Ariadna Welter

text: Ariadna Gloria Rosa Welter nació el 29 de junio de 1930 en Ciudad de México. Sus padres fueron el ingeniero neerlandés, Gerardus Jacob Welter, que trabajaba como ejecutivo en la Royal Dutch Shell, y Blanca Rosa Vorhauer Villalobos, nacida en México.


title: Ariadna Welter

text: Su hermana fue la famosa actriz Linda Christian cuyos hijos también se dedicaron al ambiente artístico con gran éxito.


title: Ariadna Welter

text: La familia Welter estuvo viviendo en diferentes lugares como Europa, América del Sur y África. Como resultado de este estilo de vida nómada, Ariadna se convirtió en una políglota que logró con habilidad hablar con fluidez castellano, francés, alemán, neerlandés, inglés, italiano, e incluso un poco de árabe y ruso.


title: Ariadna Welter

text: Debutó en la película "Ensayo de un crimen" (1955), de Luis Buñuel. En 1956, protagonizó la película "El vampiro", un clásico del cine de terror mexicano.


title: Ariadna Welter

text: En julio de 1998, le descubrieron un cáncer hepático grave. Requería un trasplante de hígado. Falleció el 13 de diciembre de 1998 en su casa de Lomas de Chapultepec, en la Ciudad de México, a los 68 años de edad, tras un coma hepático. Sus cenizas se depositaron en la cripta familiar que se halla en la Iglesia de San Agustín, en Polanco, CDMX.


title: Codere

text: Codere es un operador de juegos de azar con presencia en España, Italia, Argentina, México, Panamá, Colombia y Uruguay.


title: Codere

text: La familia Martínez Sampedro, grupo gestor de máquinas de ocio, y los hermanos Franco, propietarios de Recreativos Franco, uno de los fabricantes de recreativos más importantes de España, fundaron Codere en Madrid en 1980. Codere emprendió sus actividades con máquinas recreativas y, tras la consolidación del negocio, empezó a expandirse por Latinoamérica y decidió diversificar sus actividades a otras áreas como las salas de apuestas, las salas de bingo y los casinos.


title: Codere

text: Durante los siguientes años, Codere se extendió geográficamente y adquirió diferentes empresas, casinos e hipódromos que le permitieron consolidarse y fortalecerse en términos financieros. En 2008, Codere fue la primera compañía en abrir una sala de apuestas física en España.


title: Codere

text: Desde 2014, Codere experimentó graves problemas financieros que desembocaron en 2016 en una profunda reestructuración de los fondos propios del grupo, dando entrada en el mismo a sus acreedores y ampliando capital por 495 millones de euros.


title: Codere

text: En julio de 2020, su consejo de administración evitó la quiebra de la compañía al conseguir 200 millones de euros de diversos fondos buitre, a su vez acreedores y bonistas del grupo. Codere, cuyos últimos "ratings" la habían situado en el nivel de bono basura, vio caer su capitalización en bolsa en los últimos años desde los más de 1000 millones de euros a menos de 200 en ese ejercicio.


title: Codere

text: La compañía ha experimentado grandes cambios en su accionariado desde su fundación. A cierre de 2020, más del 70 % del capital estaba en manos de distintos fondos de inversión extranjeros, reteniendo los Martínez Sampedro apenas un 14 % del mismo.


title: Codere

text: En 2021, como consecuencia de su incapacidad para hacer frente a la abultada deuda, se iniciaba el procedimiento de liquidación del grupo. Tras una reestructuración de la deuda, el 95 % de la empresa quedaba en manos de los bonistas. Asimismo, el 6 de mayo de 2022 los títulos de Codere cotizaban por última vez en el Mercado Continuo, quedando desde entonces excluidos definitivamente de la Bolsa española; las acciones llevaban suspendidas de negociación desde diciembre del año anterior. El proceso de reestructuración financiera conlleva la creación de un nuevo "holding" empresarial con sede en Luxemburgo, Codere New Topco, que pasaría a reemplazar a CodereS.A.


title: Codere

text: Desde la fundación de la empresa en 1980, Codere ha venido contando con miles de terminales de juego, salas de juego, hipódromos, salas de apuestas deportivas y juegos en línea con presencia mundial.


title: Codere

text: Ha venido operando más de 57 130 máquinas y contaba con más de 29 500 puestos de bingo y más de 7700 terminales de apuestas deportivas en Latinoamérica, España e Italia a través de puntos de venta que incluían 148 salas de juego, 1119 salones recreativos, cerca de 10 000 bares, 602 salas de apuestas y 4 hipódromos. La Compañía también desarrolla juegos en línea.


title: Codere

text: Con motivo de la pandemia de COVID-19 de 2020, ese año la compañía se vio obligada a cerrar todas sus salas de juego en los distintos países en los que opera, aplicando un ERTE en España para más de 1300 empleados con el fin de ahorrar costes.


title: Codere

text: Los orígenes de Codere se encuentran en España. En 2016, Codere se hacía con el 30 % del mercado y desarrollaba su propia plataforma de juego que cuenta con los permisos otorgados por la Dirección General de Ordenación del Juego de España (DGOJ). Ese mismo año, alcanzó un acuerdo de patrocinio con el Real Madrid C. F. como casa de apuestas oficial para las siguientes tres temporadas.


title: Codere

text: La apertura de establecimientos fue viable gracias a los siete permisos que la autoridad federal competente otorgó a la compañía, con los que se autorizó la instalación de terminales de juego y la apertura de salas de juego, salas de apuestas y un hipódromo. Codere llegó a contar con 19 607 terminales de juego, 92 establecimientos, 89 locales de apuestas y un hipódromo en Ciudad de México. También opera con su sitio en línea el cual cuenta con todos los permisos necesarios por parte de la Secretaría de Gobernación de México (SEGOB).


title: Codere

text: Inició sus operaciones en Colombia en 1984 y ha llegado a ser el mayor operador de máquinas recreativas del país. Con la autorización de Coljuegos, Codere opera en territorio colombiano únicamente en línea, a diferencia de otros países como España y México que sí cuentan con establecimientos.


title: Codere

text: Codere está presente en el sector del juego privado en Argentina, donde opera terminales de juego y salas de bingo. Codere Argentina ha venido siendo la compañía con el mayor número de salas de bingo de la Provincia de Buenos Aires, pues contaba con un total de 14 salas en funcionamiento y más de 6000 máquinas recreativas.


title: Codere

text: Codere inició sus operaciones en Italia en 2001 gestionando las salas de Operbingo. Posteriormente, Codere adquirió otras salas de bingo.


title: Codere

text: En Uruguay, Codere está presente en su capital, Montevideo, así como en su periferia, como gestor del hipódromo de Maroñas. La compañía transformó el hipódromo en un centro de entretenimiento al combinar las carreras de caballo con juegos de casino como las máquinas recreativas y de apuestas. También opera el Hotel Carrasco de Montevideo en alianza con Sofitel.


title: Codere

text: La compañía gestiona una gran variedad de negocios entre los que destacan los terminales de juego, los casinos, las salas de apuestas y un hipódromo. En 2016, la compañía celebró el 60.º aniversario del Hipódromo Presidente Remón, el único hipódromo de toda Centroamérica.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Experimento del muñeco Bobo era el nombre del experimento realizado por Albert Bandura en 1961 y 1963, para el estudio del comportamiento de los niños después de ver modelos adultos con conductas agresivas hacia un "muñeco Bobo".


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Hay diferentes variaciones del experimento. El más notable mide el comportamiento de los niños después de ver a un modelo que es recompensado, castigado o carente de consecuencias por golpear al muñeco Bobo.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Este experimento es la demostración empírica de la teoría del aprendizaje social de Bandura. Demuestra que las personas no sólo aprenden por ser recompensadas o castigadas en sí (conductismo), sino que también pueden aprender al ver a alguien ser recompensado o castigado (aprendizaje por observación). Estos experimentos son importantes, ya que a raíz de estos se iniciaron muchos más estudios sobre los efectos del aprendizaje por observación y de ellos se han derivado implicaciones prácticas, por ejemplo, cómo los niños pueden ser influenciados al experimentar situaciones violentas.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Desde la década de los 60 en que tuvo lugar el experimento, ha habido numerosas críticas que han puesto en tela de juicio su validez y la de sus conclusiones.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: El muñeco Bobo es un juguete hinchable de aproximadamente 5 pies de alto (150 cm), que por lo general está hecho de un vinilo resistente o plástico blando y a menudo se pinta para que parezca un payaso. Una de sus características es que al ser golpeado se levanta fácilmente. Salió al mercado en 1960.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Los participantes en este experimento (Bandura, Ross y Ross 1961) utilizaron a 36 niños y 36 niñas de guardería en la Universidad de Stanford. Todos los niños tenían edades de entre 3 y 5 años. Los niños se organizaron en 3 grupos: 24 niños fueron expuestos a un modelo agresivo y 24 niños fueron expuestos a un modelo no agresivo. Los dos grupos fueron divididos en hombres y mujeres, que aseguraron que la mitad de los niños estuvieran expuestos a modelos de su mismo sexo y la otra mitad a modelos del sexo opuesto. Los 24 niños restantes eran parte de un grupo de control.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Para el experimento, cada niño fue expuesto al escenario de forma individual, a fin de no ser influenciado o distraído por los compañeros de clase. La primera parte del experimento requirió reunir a un niño y el adulto modelo en una sala de juegos. En la sala de juegos, el niño estaba sentado en un rincón lleno de actividades muy atractivas, tales como pegatinas, y junto al adulto modelo.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Antes de salir de la habitación, el investigador explicó a los niños que los juguetes en la esquina de los adultos eran sólo para los adultos.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: En el escenario del modelo agresivo, el adulto comenzaría jugando con los juguetes durante aproximadamente un minuto. Después de este tiempo el adulto comenzaba a mostrarse agresivo hacia el muñeco Bobo. Por ejemplo, golpeando o perforando al muñeco Bobo utilizando el martillo de juguete para golpearlo en la cara. El adulto modelo era también agresivo verbalmente.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Para las medidas, en primer lugar se registraron las agresiones físicas: golpes, patadas, sentarse sobre el muñeco Bobo, golpearlo con un martillo o arrojarlo por la habitación. La agresión verbal fue la segunda medida registrada. Los jueces cuentan cada vez que los niños imitan el modelo adulto agresivo y se registran los resultados. La tercera medida es la cantidad de veces que el mazo se utiliza para mostrar otras formas de agresión aparte de golpear el muñeco. La medida final incluyó modos de agresión mostrados por el niño que no fueran imitación directa del comportamiento del modelo a seguir (Bandura, Ross y Ross 1961).


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Bandura encontró que los niños expuestos al modelo agresivo eran más propensos a actuar con agresiones físicas, que los que no fueron expuestos a dicho modelo. Para los niños expuestos al modelo agresivo, el número de agresiones físicas imitativas exhibidos por los niños fue de 38.2 y de 12.7 para las niñas (Hock 2009:89). Los resultados relativos a las diferencias de género apoyaron firmemente la predicción de Bandura de que los niños están más influenciados por los modelos del mismo sexo. Los resultados también mostraron que los niños mostraron más agresividad, cuando se exponen a los modelos masculinos agresivos, que los expuestos a los modelos de mujer agresiva. Cuando se expone a los modelos masculinos agresivos, el número de casos agresivos exhibidos por los niños tuvo un promedio de 104 en comparación con 48,4 casos agresivos exhibidos por los niños que fueron expuestos a modelos femeninos agresivos.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Cuando se expone a los modelos de mujer agresiva, el número de casos agresivos exhibido por las niñas promedió 57,7 frente a 36,3 casos agresivos exhibidos por las niñas que estuvieron expuestas a los modelos masculinos agresivos.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Bandura también encontró que los niños expuestos al modelo agresivo eran más propensos a actuar agresivamente de manera verbal que los que no fueron expuestos al modelo agresivo. El número de agresiones verbales imitativas exhibidas por los niños fue de 17 veces y de 15,7 veces para las niñas ( Hock 2009 : 89 ). Además, los resultados indicaron que los niños y niñas que observaron el modelo no agresivo mostraron muchas menos agresiones no imitativas que en el grupo control, que no tenía modelo.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: En 2006, Hart y Kritsonis enumeraron elementos que cuestionaban la validez del experimento del muñeco Bobo. Se señaló que los sujetos del experimento eran todos hijos de estudiantes de Stanford, de clase acomodada y exclusivamente caucásicos, lo que limitaba la muestra a unos parámetros raciales y socioeconómicos muy específicos. También arguyeron que la progresión temporal entre los experimentos podría haber dado lugar a datos espurios, ya que entre los estudios realizados en 1961 y 1963 podrían haber actuado multitud de influencias externas y factores desconocidos sobre los niños, sin contar su propia maduración.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: Harvnb, Gauntlett y Ferguson notaron en 2005 y 2010 que el estudio podría haber malinterpretado fundamentalmente las motivaciones de los niños a la hora de golpear al muñeco. Los sujetos podrían haber actuado de esta manera violenta no necesariamente por agresividad vicaria, sino también por mera imitación de los adultos o por deseo de complacerles. Los autores añadieron que la forma y las características del muñeco invitaban expresamente a empujarlo y golpearlo, lo que destruiría la validez externa del experimento.


title: Experimento del muñeco Bobo

text: En 2001, Bar-on y sus colaboradores advirtieron también que el lóbulo frontal no se desarrolla de manera significativa hasta los 8 años, lo que les impediría juzgar el valor de sus actos y separar la realidad de la fantasía. Harvnb, Sharon y Woolley respaldaron este reparo. Así mismo, Isom y Harvnb sugirieron que la teoría del aprendizaje social que estaba tratando de probarse en este experimento desestimaba la influencia vital de los rasgos de personalidad de origen genético, el nivel de desarrollo del cerebro y las diferencias en el aprendizaje.


title: Albacea

text: Albacea es la persona encargada por un testador o por un juez de cumplir la última voluntad del causante y custodiar sus bienes (el caudal hereditario). En el primer caso (cuando ha sido nombrado en el testamento) se denomina "albacea testamentario", y en el segundo, "albacea dativo".


title: Albacea

text: En caso de ausencia de testamento y de orden judicial, se denomina albacea legítimo a aquel a quien compete por derecho cumplir la voluntad del testador. Finalmente, se llama albacea universal a quien tiene poder irrestricto para cumplir íntegramente todas las disposiciones de un testamento. También el albacea es considerado el ayudante inmediato que en un futuro estará preparado para ocupar el cargo de la persona a la que está referida dicha ocupación. Generalmente está relacionado con las Asociaciones de Fieles o Hermandades y Cofradías.


title: Albacea

text: El albaceazgo es un cargo gratuito. Sin embargo, se puede establecer la remuneración que el testador considere oportuna. Todo ello sin perjuicio del derecho que le corresponda por los trabajos de partición u otros facultativos.


title: Albacea

text: Según jurisprudencia (SSTS 27 de marzo de 1896, 10 de julio de 1935, 5 de julio de 1937) el cargo es temporal.


title: Danielle Campbell

text: Danielle Marie Campbell (Hinsdale, Illinois; 30 de enero de 1995) es una actriz estadounidense. Es conocida por interpretar a Jessica Olson en la película para televisión de Disney Channel, "StarStruck", Davina Claire en la serie de The CW, "The Originals" y Kayla Powell / Olivia Moon en la serie, "Tell Me a Story".


title: Danielle Campbell

text: Campbell nació en Hinsdale, Illinois. Sus padres son Georganne y John Campbell. Tiene un hermano menor. Fue descubierta en una peluquería en Chicago a la edad de 10 años.


title: Danielle Campbell

text: El primer papel de Campbell como actriz invitada fue en cinco episodios de "Prison Break." También apareció en un comercial nacional para Build-A-Bear Workshop e interpretó el personaje de Darla en la película de 2008 "The Poker House". En 2010, apareció en la serie de televisión de Disney Channel "Zeke and Luther" como Dani, y protagonizó la película de televisión "StarStruck" junto a Sterling Knight. Al año siguiente, protagonizó la película "Prom", lanzada el 29 de abril de 2011, coprotagonizado por Nicholas Braun, Nolan Sotillo, y Aimee Teegarden.


title: Danielle Campbell

text: En 2013, fue elegida para protagonizar la serie de The CW "The Originals" como una poderosa bruja de dieciséis años llamada Davina. A fines de 2013, los productores de la película de 2015 "16 South" anunciaron que Campbell protagonizaría la película junto a Luke Benward. En abril de 2015, Campbell filmó la película "Race To Redemption" en la que actuó junto a Aiden Flowers y Luke Perry; la película se estrenó en 2016. Campbell también fue elegida como Ellie Reed en la serie de televisión 2016 "SINs", y Maddy en la película "F the Prom". En marzo de 2018, apareció en el video musical de "Better With You" de Jesse McCartney.


title: Danielle Campbell

text: En 2018, Campbell tuvo un papel recurrente en la segunda temporada de la serie de Freeform "Famous in Love". En junio de 2018 fue elegida para protagonizar la serie de CBS All Access "Tell Me a Story".


title: Libro de las Lamentaciones

text: El Libro de las Lamentaciones ( איכה ʾēḫā(h), Eikha), atribuido a Jeremías, es un documento del "Antiguo Testamento" de la "Biblia", y también del "Tanaj".


title: Libro de las Lamentaciones

text: La Biblia cristiana lo ubica en las series de Libros proféticos, entre Jeremías, a quien se atribuye su composición, y Ezequiel en las Biblias protestantes, y entre Jeremías y Baruc, en las ediciones católicas y ortodoxas. En tanto el "Tanaj" lo ubica en la sección correspondiente a los ‘Escritos’ o Ketuvim (כְּתוּבִים), entre Rut y Eclesiastés.


title: Libro de las Lamentaciones

text: El nombre hebreo del libro es "ekah". Más tarde, la literatura rabínica lo llamó "qinot", que los LXX tradujeron como "Trenos" y la Vulgata por "Lamentaciones".


title: Libro de las Lamentaciones

text: Tanto la tradición judía como la cristiana atribuyen el libro a la pluma de Jeremías, apoyando sus afirmaciones en el hecho de que el contenido de los poemas corresponden a la época en que vivió el profeta. En la Septuaginta y en la versión de Torres Amat se relata que fue este profeta quien pronunció esas palabras al contemplar a Jerusalén devastada:


title: Libro de las Lamentaciones

text: Sin embargo, no hay prueba alguna de la autoría de Jeremías. El único indicio es una sola frase en II Crónicas: ""Jeremías compuso una lamentación sobre Yosiyahu"". A pesar de que en efecto el libro se escribió en forma inmediata a los hechos, es difícil certificar la atribución.


title: Libro de las Lamentaciones

text: El primer problema es que Jeremías no parece un hombre inclinado a géneros tan complicados y difíciles como los poemas de lamentación; por otra parte, no formaba parte del partido proegipcio (el libro implora la ayuda del faraón), ni se alegró por la muerte de Sedecías (el libro la celebra), ni, por cierto, testimoniaría en contra de la verdad de las profecías (era él mismo un profeta).


title: Libro de las Lamentaciones

text: Las teorías actuales sostienen que las Lamentaciones se escribieron en Jerusalén luego de la catástrofe de 587 a. C., pero no por la misma mano ni al mismo tiempo. Los autores verdaderos fueron obviamente judíos piadosos y versados en la Ley, y, con toda probabilidad, eran sacerdotes que conocían perfectamente el Libro de Jeremías. El capítulo 1 puede ser tan antiguo como de 597 a. C.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Por lo tanto, es difícil que las manifestaciones del "Talmud", los LXX y el "Tárgum" en el sentido de que Jeremías escribió el texto puedan mantenerse. Las tres fuentes no hacen en realidad nada más que repetir la atribución de .


title: Libro de las Lamentaciones

text: Seguir a la antigua fuente solucionaba el problema de atribución con autoridad bíblica pero hoy se sabe que no corresponde a la autoridad.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Salvo el capítulo 1, las Lamentaciones fueron escritas en Jerusalén en fecha posterior a la caída de la ciudad en manos de los caldeos y deben haber servido para las ceremonias religiosas que persistieron en el templo luego del Exilio.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Como los textos se refieren al arrepentimiento por las desobediencias que causaron la catástrofe bélica, junto con el duelo de la ciudad y sus habitantes, los judíos las recitan en el gran ayuno que conmemora la destrucción del Primer Templo de Jerusalén a manos de los babilonios.


title: Libro de las Lamentaciones

text: El libro contiene cinco poemas de lamentación, los cuatro primeros acrósticos (empezados por orden alfabético con la letra hebrea correspondiente de las 22 del alfabeto hebreo) por la destrucción de Jerusalén tras haber caído en manos de Nabucodonosor II en 587 a. C.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Las teorías actuales sostienen que las "Lamentaciones" se escribieron en Jerusalén luego de la catástrofe de 587 a. C., pero no por la misma mano ni al mismo tiempo.


title: Libro de las Lamentaciones

text: El poeta llora la catástrofe personificando a la ciudad como una princesa abandonada y castigada a causa de sus muchas transgresiones, en forma de alegoría.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Se conduele del castigo tan severo que Yahvéh envía a los judíos: el hambre y sus consecuencias: los niños desfallecen, la mujeres se comen a sus propios hijos, los cadáveres inundan las calles, y exige a la ciudad que haga penitencia.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Equipara su propio sufrimiento con el del resto de la ciudad, anuncia la esperanza de Sion y anhela para sí la misericordia divina


title: Libro de las Lamentaciones

text: Nueva lamentación que deplora la gloria pasada del templo de Jerusalén, ahora destruido, y el abandono en que se encuentra la ciudad.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Es un fuerte grito que pide ayuda, una lamentación de todo el pueblo que implora que Yahvéh se acuerde de su pueblo y lo ayude. La Vulgata latina la titula "Oración del profeta Jeremías".


title: Libro de las Lamentaciones

text: Las cinco endechas, trenos o elegías son independientes unas de otras y presentan características distintas. La tercera es una lamentación individual; la quinta una colectiva y la primera, segunda y cuarta constituyen oraciones fúnebres.


title: Libro de las Lamentaciones

text: Las cuatro primeras configuran cantos alfabéticos en los cuales cada verso comienza con una letra hebrea distinta. Sin embargo, el orden alfabético de la lamentación primera es totalmente distinto de los de la segunda, tercera y cuarta.


title: Histeria colectiva

text: Histeria colectiva —también denominada histeria en masa, histeria de grupo, psicosis colectiva o comportamiento obsesivo colectivo— es el fenómeno sociopsicológico que comprende la manifestación de los mismos o similares síntomas histéricos por más de una persona.


title: Histeria colectiva

text: La produce la percepción, real o irreal, de una amenaza incontrolada, que genera pánico colectivo. Una manifestación común de histeria en masa ocurre cuando un grupo de personas cree que está sufriendo una enfermedad o dolencia similar. Así, el grupo suele mostrar entusiasmo o ansiedad, comportamiento irracional o síntomas inexplicables de alguna enfermedad.


title: Histeria colectiva

text: La principal característica de la histeria colectiva es que la conducta patológica se manifiesta en un gran número de personas. Normalmente, la histeria en masa empieza cuando un individuo cae enfermo o histérico durante un periodo de estrés. Cuando este individuo inicial muestra los síntomas, otros empiezan a manifestar síntomas similares, generalmente náusea, debilidad muscular, ataques de pánico o dolores de cabeza. A menudo, la visión de milagros religiosos es atribuida a la histeria en masa.


title: Histeria colectiva

text: Hoy en día, se prefiere utilizar el término reacción de estrés colectivo para hablar de fenómenos de este género.


title: Histeria colectiva

text: En 1518, la denominada posteriormente Epidemia de baile, un "brote" de lo que sería denominado en el siglo XX como Coreomanía, azotó la ciudad de Estrasburgo en el noreste de Francia. Según evidencia histórica y estudios recientes, se ha podido averiguar que afectó a miles de habitantes de la susodicha ciudad durante al menos un mes. Aunque se han propuesto diversas teorías acerca de la verdadera causa de este acontecimiento, como por ejemplo la intoxicación a gran escala de los ciudadanos con una especie de hongo de la zona, se cree que ciertamente fue uno de los primeros casos registrados de histeria colectiva. Otros casos fueron las falsas brujas de Salem o el Gran Miedo de 1789 en Francia. Otro ejemplo es el pánico financiero de 1907: se propagó una general retirada de fondos de los bancos sin motivo objetivo. Hubo asimismo una Epidemia de la risa de Tanganica.


title: Histeria colectiva

text: En 2007, cerca de Chalco, un suburbio de clase trabajadora en la Ciudad de México, un episodio de histeria en masa dio lugar a un brote masivo de síntomas inusuales sufridos por varias adolescentes que estudiaban en un internado católico.


title: Histeria colectiva

text: En 2008, en Tanzania, unas veinte alumnas de una escuela empezaron a desmayarse en una clase, colapsando en el suelo y perdiendo el conocimiento; mientras que quienes presenciaban esta escena empezaron a gritar y correr alrededor de la escuela. Un funcionario educativo local fue citado en los informes periodísticos, pues afirmó que tales eventos eran «muy comunes aquí».


title: Histeria colectiva

text: En 2009, en la ciudad de Fort Worth en Texas, 34 personas fueron enviadas al hospital después de que se quejaran de padecer síntomas que creyeron erróneamente que se debían a una exposición al monóxido de carbono.


title: Sam Waterston

text: Samuel Atkinson Waterston (Cambridge, 15 de noviembre de 1940) es un actor estadounidense conocido por interpretar al fiscal de distrito Jack McCoy en la serie norteamericana "Law & Order" y al directivo de una cadena de televisión en "The Newsroom".


title: Sam Waterston

text: Su actuación más memorable en el cine fue como el corresponsal de guerra Sydney Schanberg en la galardonada película "Los gritos del silencio" (1984), que le valió una nominación al .


title: Sam Waterston

text: En la actualidad es miembro de la junta directiva de Oceana, la mayor organización internacional centrada exclusivamente en la conservación de los océanos, la protección de los ecosistemas marinos y las especies marinas amenazadas.


title: Rommel Pacheco

text: Rommel Aghmed Pacheco Marrufo (Mérida, Yucatán, 12 de julio de 1986) es un clavadista mexicano, multimedallista mundial de Juegos Panamericanos, Juegos Centroamericanos y del Caribe, Copa del Mundo, Grand Prix y Serie Mundial de Clavados. Formó parte de la delegación mexicana en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004, Juegos Olímpicos de Beijing 2008, Juegos Olímpicos de Río 2016 y Juegos Olímpicos de Tokio 2020, siendo en estos últimos donde fungió como abanderado nacional junto con la golfista Gabriela López durante la ceremonia de inauguración.


title: Rommel Pacheco

text: En el periodo electoral de 2021, fue electo diputado federal por el tercer distrito del estado de Yucatán por el Partido Acción Nacional (PAN) para el periodo 2021-2024.


title: Rommel Pacheco

text: Comenzó su carrera deportiva a los tres años de edad practicando natación, y como clavadista a los siete años. A los 11 años de edad se mudó de Yucatán a la Ciudad de México a las instalaciones del Centro Deportivo Olímpico Mexicano donde comenzó su entrenamiento formal como clavadista. Su inspiración para dedicarse a esta disciplina la obtuvo del también clavadista mexicano Fernando Platas.


title: Rommel Pacheco

text: Su primer hito internacional fue al obtener la medalla de oro en los Juegos Panamericanos de 2003. A partir de esto, ha sido tres veces campeón Panamericano y participado en cuatro Juegos Olímpicos. Además ha sido múltiple medallista en eventos nacionales e internacionales en categorías infantiles, juveniles y de primera fuerza. Su entrenadora es Ma Jin.


title: Rommel Pacheco

text: Durante los Juegos Olímpicos de Tokio 2020 fungió como abanderado de la delegación mexicana, junto con la golfista Gabriela López. En entrevista para ESPN comentó que se retirará de la carrera deportiva al concluir estos juegos olímpicos, y expresó su gratitud al ser seleccionado como abanderado.


title: Rommel Pacheco

text: En 2016 obtuvo el título de campeón mundial por lo que recibe medalla de oro en la prueba de trampolín individual de 3 metros en la Copa del Mundo de Clavados que se realizó en Río de Janeiro, Brasil. En ese momento, México tenía una sanción por la Federación Internacional de Natación (FINA) por lo que no pudo competir con el uniforme del país. Durante la ceremonia de premiación entonó el himno nacional a capella y portó una playera de Popeye el marino.


title: Rommel Pacheco

text: En 2017 participó con Viviana del Ángel en el Mundial de Natación en Budapest, Hungría. Su participación fue como equipo mixto de clavados de 3 y 10 metros, donde obtuvieron la medalla de plata.


title: Rommel Pacheco

text: En 2003 recibió́ el reconocimiento Luchador Olmeca, máxima presea otorgada por la Confederación Deportiva Mexicana. Además obtuvo el Premio Estatal del Deporte y Premio Nacional del Deporte en 2005, ambos otorgados por la Comisión Nacional de Deportes. Cuenta también con un reconocimiento por la Secretaría de la Defensa Nacional por su destacada participación en los Juegos Panamericanos Toronto 2015. La Universidad Anáhuac le ha otorgado en dos ocasiones el reconocimiento como deportista elite.


title: Rommel Pacheco

text: Es licenciado en Administración de Negocios y cuenta con una maestría en Capital Humano, ambos grados concedidos por la Universidad Anáhuac del Sur. Durante 11 años formó parte del ejército mexicano, obteniendo el grado de Teniente. Como miembro de las Fuerzas Armadas Mexicanas ayudó al estado de Yucatán en situaciones de emergencia por desastres naturales a través del plan DNIII.


title: Rommel Pacheco

text: Ha colaborado activamente y sin fines de lucro, con organizaciones altruistas como: Fundación Teletón, Cruz Roja Mexicana, Sueños de Ángel, Banco de Tapitas. Colabora en la difusión del "Programa de Recolección de Tapas de Plástico a Niños con Cáncer" para juntar la mayor cantidad de tapas de plástico y así ayudar al tratamiento de niños con cáncer en México. La cadena de televisión Discovery Networks lo nombró embajador y "Orgullo de México." Además pertenece al listado de los 50 personajes que transforman México y tiene un reconocimiento como influencia positiva por la revista "Quién." En mayo del 2017 recibió un doctorado "honoris causa" por el claustro Iberoamericano.


title: Rommel Pacheco

text: Sus más de 100 conferencias motivacionales han sido impartidas a empresas nacionales e internacionales, instituciones de gobierno, así como universidades públicas y privadas. Su objetivo es transmitir un pensamiento positivo y empoderado a los jóvenes y adultos.


title: Rommel Pacheco

text: Ha participado en distintos programas de televisión, en ocasiones poniendo a prueba sus habilidades físicas como en "Exatlón México", o como bailarín en el programa Bailando con las estrellas.


title: Rommel Pacheco

text: Cuenta con su propio canal de YouTube con el cual tiene más de 199,000 seguidores y ha participado también en el canal del clavadista Tom Daley. Cuenta con más de 1 millón de seguidores en Instagram y durante los Juegos Olímpicos de Tokio 2020 ha mostrado a detalle sus entrenamientos y la vida en la Villa Olímpica.


title: Rommel Pacheco

text: En enero de 2021 se registró como precandidato a diputado federal del tercer distrito del estado de Yucatán por el PAN para las elecciones de junio de 2021. La invitación de formar parte del PAN la recibió por parte del gobernador de Yucatán, Mauricio Vila. El 10 de junio de 2021 recibió la constancia de mayoría de votos, que lo ratifica como diputado federal electo. Obtuvo la mayoría de votos con un total de 55,173 votos de un total de 170,929. La constancia fue recibida por el candidato suplente Gonzalo Puerto.


title: Rommel Pacheco

text: En julio de 2021, se convirtió en el primer deportista en activo con un cargo popular, siendo además el primer diputado electo y abanderado mexicano en los Juegos Olímpicos.


title: Proyector cinematográfico

text: Un proyector cinematográfico es un dispositivo opto-mecánico empleado para mostrar películas al proyectarlas en una pantalla. La mayoría de los componentes ópticos y mecánicos, excepto a los concernientes a la iluminación y al sonido, están también presentes en las cámaras cinematográficas.


title: Proyector cinematográfico

text: La máquina proyecta, a intervalos regulares de pocas centésimas de segundo, un haz de luz sobre los fotogramas de una película; ese haz de luz viene aumentado e invertido por una lente que enfoca la imagen resultante sobre una pantalla.


title: Proyector cinematográfico

text: El cinematógrafo fue patentado en febrero de 1894 por los hermanos Lumière y las primeras exhibiciones públicas se realizaron en 1895. En la actualidad existen "proyectores cinematográficos digitales" que proyectan una imagen generada por medios digitales, sin hacer uso de una película, pero sí del haz de luz y de las lentes.


title: Proyector cinematográfico

text: El primer proyector de cine fue el de zoopraxiscopio, inventado por el fotógrafo británico Eadweard Muybridge en 1879. El zoopraxiscope proyecta las imágenes desde discos de vidrio que giran en rápida sucesión para dar la impresión de movimiento. Las imágenes detenidas se pintaron en el cristal inicialmente, como siluetas. Una segunda serie de discos, realizada en 1892–1895, utilizó un conjunto de dibujos impresos en discos fotográficos, luego coloreados a manos.


title: Proyector cinematográfico

text: Un proyector de películas más sofisticado fue inventado por el francés Louis Le Prince mientras trabajaba en Leeds. En 1888 Le Prince sacó una patente para un dispositivo de 16 lentes que combina una cámara de imágenes en movimiento con un proyector. En 1888, utilizó una versión actualizada de su cámara para filmar la primera película de la historia, la "Roundhay Garden Scene" ([escena del jardín de Roundhay]). Las imágenes fueron exhibidas en forma privada en Hunslet.


title: Proyector cinematográfico

text: Los hermanos Lumière inventaron el primer proyector de películas de éxito. Hicieron su primera película, La Sortie de l'usine Lumière à Lyon, en 1894, que se proyectó públicamente en L'Eden, La Ciotat, un año más tarde. La primera proyección comercial pública de películas cinematográficas tuvo lugar en París el 28 de diciembre de 1895. El cinematógrafo también se exhibió en la Exposición de París de 1900. En la exposición, las películas hechas por los hermanos Lumière fueron proyectadas en una gran pantalla que medía 16 por 21 metros.


title: Proyector cinematográfico

text: De acuerdo con la teoría de la persistencia retiniana, el proceso perceptual del cerebro y la retina del ojo humano retiene una imagen durante un breve lapso de tiempo. Esta teoría es la explicación de la ilusión de movimiento que se produce cuando una serie de imágenes se muestran en rápida sucesión, en lugar de percibir cada imagen individual de la serie.


title: Proyector cinematográfico

text: La persistencia de la visión debería compararse con el fenómeno relacionado del Movimiento beta y el Fenómeno phi. Una parte crítica de la comprensión del fenómeno de la percepción visual es que el ojo "no es una cámara", es decir, que no hay "imágenes por segundo" en el ojo. En lugar de eso, el sistema ojo/cerebro tiene una combinación de detectores de movimiento, detectores de detalle y detectores de patrones, cuyos resultados se combinan para crear la experiencia visual.


title: Proyector cinematográfico

text: La frecuencia a la que el cambio de imágenes se vuelve invisible depende del nivel de iluminación. Generalmente, 16 imágenes por segundo (o, del inglés, frames per second: fps) se considera la frecuencia más baja a la que el movimiento continuo es percibido por los humanos. (Es interesante destacar que este umbral varía entre las diferentes especies; una proporción mayor de bastones en la retína tienen como consecuencia una frecuencia umbral mayor).


title: Proyector cinematográfico

text: Es posible apreciar el espacio entre imágenes cerrando y abriendo los ojos rápidamente. Si se hace suficientemente rápido, en algún momento se atrapará la transición. Esto no funcionará con la televisión debido a la persistencia del fósforo ni con los proyectores LCD o DLP debido a la continuidad de la imagen, aunque algunas tecnologías digitales de proyección pueden dejar ver artefactos.


title: Proyector cinematográfico

text: Desde el nacimiento del cine sonoro, casi todos los proyectores de cine comerciales proyectan a una frecuencia de 24 imágenes por segundo. Esta velocidad se eligió por razones financieras y técnicas: era la frecuencia más baja (por lo que requería menor cantidad de película) a la que se podía realizar una reproducción y amplificación del sonido satisfactorias. Hay sin embargo algunos formatos especiales como Showscan o Maxivisión que proyectan a frecuencias más altas, a menudo 48 imágenes por segundo.


title: Proyector cinematográfico

text: Las películas mudas normalmente no se proyectaban a velocidades constantes , sino que variaban durante la proyección a discreción del proyeccionista, a menudo de acuerdo con notas proporcionadas por el distribuidor.


title: Proyector cinematográfico

text: En España, uno de los prinpales fabricantes de proyectores cinematográficos fue la empresa Ossa de Barcelona, asimismo conocida como marca de motocicletas.


title: Proyector cinematográfico

text: Este modelo de proyector cinematográfico es de la marca italiana Cinemeccanica, uno de los más utilizados en las cabinas de cine actuales junto con Christie, Kinoton, Prevost, etc. Desarrollado en los años 70 del destaca por ser un equipo muy flexible, simple y fiable que puede montar lámparas de 500 a 10.000W y recibir bobinas de 1.800 o 3.000m contando, además con un amplio número de opciones y de accesorios. El equipo se divide principalmente en tres partes importantes:


title: Proyector cinematográfico

text: El cine y la televisión siempre han estado en disputa desde que los televisores llegaron a los hogares en los años 1940 y 1950. Se puede decir que por esta razón el cine cambió su proporción (fullscreen a widescreen) con el propósito de atraer espectadores. Sin embargo la televisión tuvo tanto éxito que obligó a las casas peliculeras a reinventarse para que así la gente se moviera a los cines en lugar de quedarse en sus hogares. Por esta y otras razones surgió la proyección digital.


title: Proyector cinematográfico

text: El proyector digital usa la tecnología DLP basada en espejos que se mueven reflejando la luz con diferente intensidad y color. Los proyectores que se están instalando en todo el mundo son de 2K (2048 x 1080), aunque también hay de 4k (4096 x 2160) en desarrollo. La calidad del cine analógico en soporte 35mm sería aproximadamente de 8k, por lo que el digital no llega a equiparársele, aunque tiene otras ventajas como la calidad de la proyección no se ve deteriorada con el tiempo, no se raya, tiene mejor brillo y tiene la posibilidad de proyectar contenidos de TV, DVD, HD DVD, así como la posibilidad de la proyección en 3D, al ser instalados sistemas de filtros de polarización de imagen, como RealD 3D, Dolby3D, o XpanD, entre otros.


title: Proyector cinematográfico

text: Para proyectar contenido digital los proyectores reciben la señal de un servidor o SMS (Screen Management System), el cual es una computadora a la cual se le ingestan los DCP (digital cinema package) que son los spots, tráileres o películas, o bien pueden recibir la señal desde un DVD, Blu-ray, HD-Cam, etc.


title: Proyector cinematográfico

text: Las normas internacionales que regulan este sistema son DHI. Las marcas de proyectores digitales más avanzadas son Barco, Christie, Cinemecánica, Kinoton, Sony, Victor Company of Japan, y utilizan tecnología de Texas Instruments.


title: Proyector cinematográfico

text: Cada sistema de proyección de TI posee un semiconductor óptico o chip DMD. Cada uno de estos dispositivos contiene una colección de aproximadamente 2.2 millones de microespejos montados individualmente en pequeñas bisagras con una inclinación de ±10°. Esta inclinación permite enfrentarse o cubrirse con sombra de la fuente de luz con lo que se obtiene un píxel luminoso u oscuro sobre la superficie proyectada. Como resultado, cada espejo microscópico le corresponde un píxel de la imagen sobre la pantalla. Los proyectores de cine digital están equipados con tres dispositivos, cada uno de los cuales se dedica a un color primario. El haz de luz se descompone en tres haces al atravesar un prisma que lo descompone en rojo, verde y azul. Esta luz coloreada vuelve a combinarse a su paso por la lente de proyección para formar la imagen en pantalla. La combinación de estos chips permite alcanzar una gama de 35 trillones de colores.


title: Proyector cinematográfico

text: Philippe Binant realizó, 2000, la primera proyección de cine numérico público de Europa, fundada sobre la aplicación de un MEMS desarrollado por Texas Instruments.


title: Proyector cinematográfico

text: JVC desarrolló la tecnología Liquid Crystal On Silicon (LCOS), compuesta por cristales líquidos reflectantes que se abren y se cierran reflejando o bloqueando la fuente de luz. Los proyectores para la exhibición cinematográfica utilizan tres dispositivos que modulan la luz en los canales rojo, verde y azul. La luz se reparte en estos componentes y se proyecta de forma simultánea sobre la pantalla. El objetivo de JVC nunca ha sido la proyección de cine digital. Sin embargo, la compañía ha desarrollado algunos proyectores de alta definición con calidad apta para la sala y ha cedido la tecnología a la empresa Kodak para que la incorpore en sus proyectores.


title: Proyector cinematográfico

text: En 2003 Sony comienza a experimentar en el área de la proyección digital con la tecnología SXRD. Ésta se basa en el cristal líquido de silicona, empleado también por JVC, pero con la diferencia que incorpora la variación de materiales Liquid Crystal Alignment Vertically. Con este sistema, las moléculas quedan alineadas verticalmente al substrato de la celda que está siendo usada, con lo que se obtiene una buena circulación de voltaje y alta calidad de las propiedades ópticas. Sony incorpora como novedad la minimización del tamaño de cada píxel y del espacio entre ellos. Esta tecnología de Planarization Technology of Silicon Backplane se combina con un proceso de fabricación de la capa de alineación que establece una forma de montar las obleas enteras, uniformes, sin el uso de espaciadores. De esta forma, muchos paneles se crean inmediatamente al mismo tiempo. Este proceso ha reducido la penetración de polvo al mismo tiempo que mejora la calidad de imagen. De hecho, el SXRD es la mayor promesa de calidad hasta el momento, con una resolución de 4096 x 2160 píxeles y un contraste de 3000:1.


title: Proyector cinematográfico

text: La funcionalidad del sistema de proyección se categoriza de tres distintas maneras; D-cinema o Cine Digital abarca la exhibición tradicional de películas pero transportadas al sistema digital. La calidad pretende ser mayor a la de 35 mm. El sistema de presentación debe estar diseñado específicamente para uso cinematográfico. A-cinema o contenido alternativo es el material que no representa un largometraje. Como el sistema de proyección no necesariamente tiene que estar diseñado para la proyección de películas, el equipamiento es más económico, pero de igual calidad. Por último, está la categoría de Pre-Show y Publicidad, donde se utiliza equipamiento de baja calidad para presentaciones de publicidad (cortos).


title: Proyector cinematográfico

text: Igual que en un proyector de diapositivas, en el proyector cinematográfico hay elementos ópticos esenciales:


title: Proyector cinematográfico

text: La fuente de luz es un elemento imprescindible y de gran importancia para la calidad final de la proyección, y siempre ha sido muy necesario que la luz sea de gran potencia, puesto que tiene que atravesar varias capas hasta llegar al último elemento donde se proyecta.


title: Proyector cinematográfico

text: Desde principios del hasta los 1960s, las lámparas de arco de carbono eran la fuente de luz de casi todos los cines del mundo. El concepto de lámpara de arco de carbono fue demostrado por primera vez a principios del . Una lámpara de arco produce luz a partir de un arco eléctrico (o arco voltaico) que se crea cuando se ioniza un gas. La luz que produce esta es muy intensa, pero no puede estarse encendida por mucho tiempo, por eso se acabó sustituyendo por las lámparas de xenón.


title: Proyector cinematográfico

text: Las lámparas de xenón producen luz en base de pasar electricidad por gas de xenón ionizado a alta presión. Fueron introducidas en Alemania el año 1957 y en los EE. UU. el 1963. Las lámparas de xenón acontecieron la fuente de luz más común, puesto que podían estar encendidas por largos periodos de tiempos. Las lámparas de arco de xenón son ampliamente utilizadas en los proyectores de cine u otros sistemas de proyección de alta brillantez y, por mucho que se estén introduciendo nuevos tipos de iluminación, todavía son la tecnología de iluminación dominante. Fue la iluminación que se utilizó desde el principio en los proyectores de cine digital.


title: Proyector cinematográfico

text: Las ventajas de las lámparas de xenón son que, la encendida es muy rápida; un espectro de colores amplio y distribuido de forma uniforme, que se ajusta bien a la luz solar natural. Y es la tecnología de luces más brillante disponible actualmente. El inconveniente es que el xenón tiene una vida útil corta y es caro; además que si se tiene que hacer una reparación, se tiene que tener mucho cuidado, puesto que el gas de xenón está a una presión muy alta dentro de la lámpara y tiene un alto riesgo de explosión. Comparando las lámparas de xenón con los otros sistemas de iluminación de cine digital, son las menos eficientes eléctricamente y necesitan un alto nivel de refrigeración por aire forzado, lo cual consume energía adicional.


title: Proyector cinematográfico

text: La lámpara de halogenuro metálico es una tecnología que fue desarrollada en los 60. Es una lámpara eléctrica que produce luz a partir de un arco eléctrico a través de un mix de gaseoso de mercurio evaporizado y halogenuros metálicos. Se los denominaba lámparas de vapor de mercurio y fueron ampliamente utilizadas en la proyección, antes de que se reemplazaran por las lámparas UHP. Tienen una vida útil de 3.000 horas.


title: Proyector cinematográfico

text: Las lámparas UHD son lámparas de arco de mercurio a alta presión. No es una lámpara de halogenuro metálico, puesto que solo usa mercurio. Se pueden utilizar en configuraciones de una sola lámpara o en proyectores con hasta 6 lámparas, para aumentar la brillantez. Pueden funcionar hasta 5.000 horas, pero su vida útil normalmente es de 2.000 horas. La lámpara requiere un cierto tiempo de calentamiento, y tienen una distribución bastante pobre de la energía en su espectro de color. Está ampliamente distribuida, pero de forma desigual.


title: Proyector cinematográfico

text: Las lámparas LED son una fuente de luz semiconductora. Cuando se aplica el voltaje, la energía sale en forma de fotones; efecto llamado electroluminiscencia. Sus ventajas son que tiene una vida considerablemente larga, una medida pequeña, una rápida encendida y apagón, y un consumo de energía bajo. La principal desventaja es que tradicionalmente tiene un nivel muy bajo de brillantez.


title: Proyector cinematográfico

text: Al utilizarse las lámparas LED en los sistemas de proyección DLP, se hizo posible que los fabricantes de los proyectores eliminaran las ruedas de color, eliminando así una debilidad de los proyectores DLP de un chip.


title: Proyector cinematográfico

text: Una de las tecnologías de iluminación más común y rentable de la actualidad es el fósforo láser, y la gran mayoría de fabricantes de proyectores han lanzado proyectores de fósforo láser. Esta tecnología se basa en la combinación de láseres azules de bajo coste con fósforos de cerámica para generar el rojo, el verde y el azul. Están diseñados con un cúmulo de láseres azules, donde el rojo y el verde están creados a partir del fósforo amarillo; o viceversa (con láser rojo y azul, y fósforo amarillo o verde). Los primeros proyectores lanzados al mercado con fósforo láser tenían aproximadamente 6 o 7000 lúmenes, pero esto, actualmente, se ha aumentado hasta 55.000 lúmenes.


title: Proyector cinematográfico

text: Las principales ventajas de los proyectores de fósforo láser son; la larga duración de su vida útil, que es de 20.000 horas; la posibilidad de una instalación de 360 grados; necesitan menos mantenimiento; flexibilidad de instalación (puesto que no dispone de lámpara, los proyectores se pueden montar en cualquier orientación que se requiera); entre otras.


title: Proyector cinematográfico

text: Las luces de láser RGB, evitan el uso de fósforos, para crear luz blanca, y consiguen una amplia gama de colores. En este tipo de luces, la luz blanca está totalmente creada a partir de diodos láser; lo cual ha permitido, a la mayoría de fabricantes de proyectores, llegar a proyectores de 60.000 lúmenes. Desde la creación de la primera luz visible láser en los 60, los proyectores de láser RGB, fueron anticipados impacientemente. A los 70, aparecieron proyectores que utilizaban láser para crear directamente imágenes caligráficas (vectores), que se solían usar en espectáculos de luz láser en los planetarios. Ha sido recientemente que se ha empezado a utilizar esta tecnología en los proyectores de cine. Y se ha conseguido que los costes se hayan reducido considerablemente. Uno de sus principales ventajas es el nivel tan bajo de alcance que tienen, ya que permite emplazar grandes números de aparatos en paralelo. Esto ha permitido doblar la brillantez de los proyectores de luz de xenón. Además, la iluminación láser ha permitido la reintroducción de la tecnología 3D al cine.


title: Proyector cinematográfico

text: Un reflector torcido redirige la luz, que sería malgastada, hacia la lente de condensador. Una lente de curvatura positiva concentra la luz reflejada y la dirige hacia la puerta de la película.


title: Proyector cinematográfico

text: El doser es una hoja de metal o amianto, que apaga la luz antes de que esta llegue a la película. El doser, generalmente, forma parte de la lámpara, y se puede operar manualmente o automáticamente. Algunos proyectores tienen un segundo doser, controlado eléctricamente, que se utiliza para los cambios (a veces denominado "doser conmutador" o "obturador de cambio"). Y, algunos proyectores tienen un tercer doser, controlado mecánicamente, que se cierra automáticamente cuando el proyector se retarda (llamada "obturador de fuego" o "doser de fuego"), que sirve para proteger a la película, si el proyector se para cuando el primer doser todavía está abierto. Los dosers protegen la película cuando la lámpara está encendida pero la película no se mueve, evitando que la película se funda debido a una exposición prolongada al calor directo de la lámpara. También impide que la lente se cicatrice o se agriete por el calor excesivo.


title: Proyector cinematográfico

text: Si se pasa continuamente un rollo de película entre la fuente de luz y la lente del proyector, en la pantalla solo se vería una serie continuada de imágenes borrosas, que se deslizarían de un extremo al otro. Para ver una imagen clara aparentemente en movimiento, hay que parar la película en movimiento y mantenerla brevemente, mientras el obturador se abre y se cierra. La puerta es el lugar donde se mantiene la película parada antes de la apertura del obturador. Este es el caso tanto para filmar, como para proyectar películas. Una única imagen de la serie de imágenes que incluye la película se posiciona y se mantiene fija dentro de la puerta. La puerta también proporciona una ligera fricción, para que la película no avance o retroceda, excepto cuando se conduce para avanzar la película a la siguiente imagen. El mecanismo intermitente hace avanzar la película dentro de la puerta al siguiente cuadro, mientras el obturador está cerrado. Los pins de registro impiden que la película avance mientras el obturador está abierto. En la mayoría de los casos, el registro del fotograma se puede ajustar manualmente por el proyector, i los proyectores más sofisticados, pueden mantener el registro automáticamente.


title: Proyector cinematográfico

text: Es el obturador el que da la ilusión que un fotograma completo se sustituye exactamente encima de otro fotograma completo. La puerta aguanta la película quieta mientras el obturador está abierto. Un pétalo giratorio o un obturador cilíndrico, interrumpe la luz emitida durante el tiempo en que la película avanza al siguiente fotograma. El espectador no ve la transición, lo cual lleva al cerebro a creer que, lo que se encuentra en la pantalla, es una imagen en movimiento. Los obturadores modernos están diseñados con una velocidad de parpadeo de dos veces (48 Hz) o, incluso, a veces, de tres veces (72 Hz) la velocidad del fotograma de la película, de forma que se reduce la percepción del destello de la pantalla. Los obturadores de mayor velocidad son menos eficientes en la luz, puesto que requieren fuentes de luz más potentes para la misma luz en la pantalla.


title: Proyector cinematográfico

text: La ventana o abertura de película es aquella que establece la forma total de la imagen luminosa que es proyectada en la pantalla. Esta es iluminada con el cono de luz durante el periodo en el que la cines se mantiene en reposo y oscurecida periódicamente debido al mecanismo del obturador.


title: Proyector cinematográfico

text: Las dimensiones de la ventana de película están, actualmente, normalizadas y son de un tamaño máximo de 15,2 x 20,9 mm para el formato habitualmente usado, el de las películas sonoras, obteniendo un formato rectangular.


title: Proyector cinematográfico

text: A lo largo de la historia se han usado formatos distintos. En el inicio del cine se usaba un formato más grande que el actual y únicamente era usado para cine mudo. A medida que las técnicas avanzaban y aparecía el cine sonoro, la abertura se modifico a un formato más cuadrado, disminuyendo el ancho en 3 mm, cuando anteriormente era de 23,8 mm. A pesar de que el formato cuadrado es el que más se acerca al actual debido a que se le daba uso con el cine sonoro, se consideraba que la ventana rectangular era más agradable a la vista por lo que se decidió una nueva modificación, suprimiendo así parte de su altura. La figura, y la ventanilla, disminuyó de tamaño pero esta fue aumentada nuevamente con el uso de un objetivo de distancia focal más corta estableciendo así el formato actual para película sonora.


title: Proyector cinematográfico

text: Por el camino, se construyeron placas de ventana de formato cuadrado y rectangular para aprovechar la ventana correspondiente a la figura de la película: pero, los marcos ampliados del nuevo formato eran visibles en el formato cuadrado perjudicando así la proyección.


title: Proyector cinematográfico

text: Con el fin de solucionar el problema de la manera más adecuada se empleó el nuevo formato de ventana y de un nuevo objetivo, con lo que la dimensión de figura a través de la ventana se volvió a llevar a la antigua dimensión de la pantalla.


title: Proyector cinematográfico

text: Un objetivo de proyección con múltiples elementos ópticos dirige la imagen de la película hacia una pantalla de visualización. Las lentes del proyector difieren entre la apertura y la distancia focal, para adaptarse a diferentes necesidades. Se utilizan diferentes lentes para relaciones de aspecto diferentes.


title: Proyector cinematográfico

text: Una forma de establecer las relaciones de aspecto es con la placa de apertura adecuada; una pieza de metal con un agujero rectangular, cortado con precisión en medio de la relación de aspecto equivalente. La placa de apertura se coloca justo detrás de la puerta y esconde cualquier luz capaz de captar la imagen fuera de la zona destinada a mostrarse. Todas las películas, incluso las de la proporción estándar de la Academia, tienen una imagen adicional sobre el fotograma para ser enmascarada en la proyección.


title: Proyector cinematográfico

text: El uso de una placa de apertura para conseguir una proporción de aspecto más amplia, es un derroche de película, puesto que una parte del marco estándar no se utiliza. Una de las soluciones que se presenta en determinadas relaciones de aspecto es el desplegable "2-perf", donde la película avanza menos de un fotograma completo para reducir el área no expuesta entre fotogramas. Este método requiere un mecanismo intermitente especial en todos los equipos de manipulación de películas durante todo el proceso de producción, desde la cámara hasta el proyector. Esto es costoso, y prohibitivo para algunos cines. El formato anamórfico utiliza ópticas especiales para trazar una imagen de alta relación de aspecto en un marco estándar de la Academia, eliminando así la necesidad de cambiar las costosas partes móviles de precisión de los mecanismos intermitentes. Para comprimir la imagen, se utiliza una lente anamórfica especial y una lente correspondiente al proyector, para ampliar la imagen a la proporción de aspecto prevista.


title: Proyector cinematográfico

text: Se trata, en la mayoría de los casos, de una superficie reflectante, que puede ser aluminizada (por contraste alto en luz de ambiente moderada), o bien una superficie blanca con pequeñas gotas de vidrio (para obtener una brillantez alta en condiciones oscuras). Se puede cambiar una pantalla de proyección entre opaca y clara mediante un voltaje seguro de menos de 36VCA, y se puede visualizar por las dos bandas. En un cine comercial, la pantalla también contiene millones de agujeros muy pequeños y espaciados, para permitir el paso del sonido de los altavoces y del subwoofer, que a menudo se encuentran directamente detrás.


title: Proyector cinematográfico

text: El proyector tiene dos bobinas: una es la bobina de alimentación, que contiene la parte de la película que no se ha mostrado, y la otra es el bobina de presa, que enrolla la película que se ha mostrado. La bobina de alimentación tiene un ligero arrastre para mantener la tensión sobre la película, mientras que la bobina de presa se acciona constantemente con un mecanismo que tiene “deslizamiento” mecánico, para permitir que la película se pueda enrollar bajo tensión constante y que la película sea herida de manera suave.


title: Proyector cinematográfico

text: La película que se engancha a la bobina de presa se enrolla de forma que el inicio (o “cabeza”) de la bobina está en el centro, donde es inaccesible. Cuando cada bobina se saca del proyector, se tiene que volver a enganchar a otra vacía. En un cine hay a menudo una máquina separada para rebobinar bobinas. En los proyectores de 16mm, que se utilizaban a menudo en las escuelas e iglesias, el proyector se podía reconfigurar para rebobinar películas.


title: Proyector cinematográfico

text: La medida de las bobinas puede variar en función de los proyectores, pero generalmente, las películas se dividen y se distribuyen en bobinas de hasta 610 metros, unos 22 minutos a 24 fotogramas por segundo. Algunos proyectores pueden, incluso, almacenar hasta 1600 metros, cosa que minimiza el número de cambios en la proyección. Algunos países también dividen las bobinas de sus filmes de manera diferente. Las películas rusas, por ejemplo, suelen venir en bobinas de 300m, a pesar de que es probable que la mayoría de los proyectistas que trabajen con cambio, lo combinen con bobinas más largas, de al menos 610 metros, para minimizar los cambios y también dar tiempo suficiente a la rosca y cualquier posible tiempo de resolución de problemas.


title: Proyector cinematográfico

text: Las películas se identifican como "sujetos cortos", cuando toman una bobina o menos de película; "dos-bobinas", cuando requieren dos bobinas de película, y "films" (o "features", películas de longitud considerable), cuando pueden llevar cualquier bobina (a pesar de que la mayoría se limitan a una hora y media o dos horas de duración, cosa que permite al cine tener múltiples espectáculos durante todo el día y la noche, cada uno de ellos mostrando una función, anuncios y intermisiones, para permitir al público cambiar). En los "viejos tiempos" (es decir, hacia 1930-1960), "ir al cine" significaba ver un tema breve (un telediario, un documental corto, un "dos-bobinas", etc.). Algunos cines tenían anuncios basados en películas para los negocios locales, y el estado de Nueva Jersey requería mostrar un esquema del cine con todas las salidas.


title: Proyector cinematográfico

text: Como una bobina de película no contiene suficiente película para mostrar todo un film, la película se distribuye en varias bobinas. Para evitar tener que interrumpir el espectáculo, cuando se acaba una bobina y se monta la siguiente, se utilizan dos proyectores en el que se conoce como "sistema de cambio", después del mecanismo de cambio que funciona entre el final de una bobina del primer proyector y el inicio de la siguiente bobina del segundo proyector. El sistema de dos bobinas se utilizó casi de manera universal para las salas de cine antes de la llegada del sistema monocíclico, para poder mostrar películas de largometraje. A pesar de que los sistemas de reproducción larga de una sola bobina acostumbran a ser más populares entre los nuevos multiplexos, el sistema de dos bobinas sigue siendo muy útil hasta hoy.


title: Proyector cinematográfico

text: El operador del proyector opera dos proyectores, iniciando la primera bobina del espectáculo en proyector "A." Mientras se muestra esta bobina, el proyector hila la segunda bobina en el proyector "B."


title: Proyector cinematográfico

text: Cuando la bobina que se muestra se aproxima a su final, el proyectista busca marcas en el ángulo superior derecho de la imagen. Normalmente se trata de puntos o círculos, a pesar de que también pueden ser barras. Algunas películas más antiguas utilizaban ocasionalmente cuadrados o triángulos y, a veces, posicionaban las indicaciones en medio del borde derecho del cuadro.