title: WWE Crown Jewel

text: En el episodio del 30 de septiembre de "Raw", Hulk Hogan y Ric Flair fueron invitados por The Miz a "Miz TV", donde Hogan y Flair intercambiaron bromas. The Miz luego anunció que en Crown Jewel, habría una lucha de equipos de 5 entre Hogan y Flair como entrenadores respectivos. El Campeón Universal Seth Rollins y Randy Orton fueron seleccionados como capitanes de Team Hogan y Team Flair, respectivamente. Más tarde esa noche, Rusev se unió al equipo de Team Hogan mientras que King Corbin se unió al equipo de Flair. En el episodio del 14 de octubre de "Raw," Ricochet se agregó al Team Hogan, mientras que Bobby Lashley y el Campeón Intercontinental Shinsuke Nakamura se agregaron al Team Flair. En ese mismo episodio, Rollins fue programado para defender su Campeonato Universal en el evento y posteriormente fue eliminado del combate por equipos. En el siguiente "SmackDown," Hogan reveló que Ali y Shorty G se agregaron a Hogan. Más tarde, Roman Reigns fue anunciado como el reemplazo de Rollins como capitán del Team Hogan. Drew McIntyre fue revelado como el miembro final del Team Flair en el siguiente "Raw" .


title: WWE Crown Jewel

text: Crown Jewel 2021 tuvo lugar el 21 de octubre de 2021 en el Estadio Rey Fahd en Riad, Arabia Saudita. El tema oficial del evento fue "Take My Breath" de The Weeknd.


title: WWE Crown Jewel

text: Después de que Roman Reigns retuviera el Campeonato Universal en SummerSlam, se enfrentó a un Brock Lesnar que regresaba en su primera aparición desde WrestleMania 36 en abril de 2020. En el episodio del 10 de septiembre de "SmackDown", Lesnar apareció de nuevo para enfrentarse a Reigns y afirmó que su antiguo defensor, Paul Heyman, que había estado sirviendo como consejero especial de Reigns desde agosto de 2020, sabía que Lesnar estaría en SummerSlam en un intento de causar descensos entre Reigns y Heyman. Lesnar entonces desafió a Heyman a aceptar un combate contra Reigns por el Campeonato Universal. Más tarde esa noche, un iracundo Reigns aceptó el desafío. El 16 de septiembre, la WWE anunció que el combate tendría lugar en Crown Jewel, aunque no necesariamente por el Campeonato Universal, ya que antes de Crown Jewel, Reigns tenía programada una defensa del título contra "The Demon" Finn Bálor en Extreme Rules. Reigns retuvo en ese evento, por lo que oficialmente su combate contra Lesnar en Crown Jewel será por el Campeonato Universal.


title: WWE Crown Jewel

text: En SummerSlam, Bianca Belair estaba programada para defender el Campeonato Femenino de SmackDown contra Sasha Banks, sin embargo, antes de que comenzara el combate, se anunció que Banks no podría aparecer por razones desconocidas. Becky Lynch hizo entonces un regreso sorpresa en su primera aparición desde el "Raw" tras Money in the Bank en mayo de 2020. Lynch retó a Belair, quien aceptó, y Lynch la derrotó en 26 segundos para ganar el título. En Extreme Rules, Lynch defendió el título contra Belair, sin embargo, Banks emboscó tanto a Belair como a Lynch haciendo que el combate terminara sin resultado. Entonces se programó un combate de triple amenaza entre las tres mujeres por el Campeonato Femenino de SmackDown para Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: En SummerSlam, Bobby Lashley defendió el Campeonato de la WWE contra el miembro del Salón de la Fama de la WWE Goldberg. Lashley fue declarado ganador después de que el árbitro suspendiera el combate debido a que Goldberg se lesionó la rodilla y no pudo continuar. Tras el combate, mientras Lashley seguía atacando a Goldberg, su hijo Gage, de 15 años, salió y saltó sobre la espalda de Lashley. Lashley aplicó entonces el Hurt Lock sobre Gage para luego soltarlo y huir debido a que Goldberg ayudó a su hijo. Goldberg estuvo entonces fuera de la televisión debido a su lesión (kayfabe) mientras que Lashley perdió su campeonato ante Big E. En el episodio del 4 de octubre de "Raw", Goldberg apareció y proclamó que mataría a Lashley por lo que le hizo a su hijo. Lashley salió y declaró que su ataque a Gage fue un malentendido, lo que Goldberg se negó a creer. Lashley declaró entonces que se enfrentaría a Goldberg en Crown Jewel con la condición de que el combate fuera un No Holds Barred, lo que Goldberg aceptó de buena gana. Justo antes del evento, se anunció que el combate tendría una estipulación añadida de Falls Count Anywhere.


title: WWE Crown Jewel

text: En el episodio del 1 de octubre de "SmackDown", la WWE anunció el regreso del torneo Rey del Ring, así como la creación de una contrapartida femenina llamado torneo Corona de la Reina. Tanto el torneo del Rey del Ring de 2021 como el inaugural de la Corona de la Reina, cada uno de los cuales consta de ocho luchadores divididos equitativamente entre las marcas Raw y SmackDown, comenzaron en el episodio del 8 de octubre de "SmackDown", y las finales de cada uno se celebraron en Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: En Money in the Bank, Seth Rollins le costó a Edge su combate por el Campeonato Universal, ya que Rollins consideró que merecía estar en el combate por el título, y que Edge cortó la fila por delante de él. Esto llevó a un combate en SummerSlam que ganó Edge. Insatisfecho, Rollins retó a Edge a una revancha que se produjo en el episodio del 10 de septiembre de "SmackDown" que ganó Rollins. Sin embargo, Rollins seguía insatisfecho, ya que se sentía ofendido porque Edge le había llamado "Edge Lite" y porque Edge no había anunciado su retirada. Retó a Edge a aparecer en "SmackDown" y aceptar otra revancha. En el episodio del 1 de octubre, Edge apareció para enfrentarse a Rollins, sin embargo, como Rollins pensó que Edge no aparecería, en su lugar fue directamente a la casa de Edge y procedió a ponerse cómodo. La semana siguiente en "SmackDown", Edge atacó a Rollins y lo retó a un combate Hell in a Cell, que fue programado para Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: Crown Jewel 2022 tuvo lugar el 5 de noviembre de 2022 en el Mrsool Park, en Riad, Arabia Saudita. El tema oficial del evento fue ""Shining Bright"" de def rebel.


title: WWE Crown Jewel

text: Después de que Roman Reigns apareciera en el podcast de Logan Paul "Impaulsive", este último arremetió contra Reigns luego de que abandonara el set. Esto llevó a un intercambio en las redes sociales, lo que resultó en que Triple H anunciara en un tuit que Paul aparecería en el episodio del 16 de septiembre de "SmackDown". En dicha ocasión, Paul invitó a Reigns a asistir a su conferencia de prensa en Las Vegas al día siguiente, en la que lo desafió a Reigns por el Campeonato Universal Indiscutible de la WWE,lo que fue aceptado por el campeón. Luego, se confirmó que el combate sería el evento principal de Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: En el episodio del 10 de octubre de "Raw", Bobby Lashley hizo mención de los nombres de luchadores anteriores que había derrotado, que incluían a Brock Lesnar, a quien enfrentó solo una vez y hasta arrebató el Campeonato de la WWE en "Royal Rumble" de este año. Lesnar, en su primera aparición desde "SummerSlam" en julio, regresó por sorpresa y atacó a Lashley. Este ataque finalmente le costó a Lashley su Campeonato de los Estados Unidos ante Seth "Freakin" Rollins en una defensa del título que ocurrió justo después de la confrontación. Más tarde en backstage, Lashley desafió a Lesnar a confrontarlo en el episodio de la semana siguiente. Allí, ambos se fueron a los golpes con Lashley atravesando la mesa de comentaristas con el cuerpo de Lesnar. Más tarde esa noche, se anunció un combate para Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: En el episodio del 10 de octubre de "Raw", The Judgment Day (Finn Bálor, Damian Priest & Dominik Mysterio) trató de convencer a AJ Styles que se uniera a la agrupación. Styles apareció para responderle a Bálor, preguntándole si algo estaba cambiando, y este último le echó en cara que es responsable de haber roto su alianza tras sentirse como el "eslabón débil". Al reconciliarse, aparentemente se daba la inclusión de Styles a The Judgment Day; sin embargo, le mencionó a Bálor que no era él a quien se refería con "reencontrarse con sus hermanos", sino a The O.C. (Luke Gallows & Karl Anderson), quienes regresaron a la WWE tras ser liberados en abril de 2020. La semana siguiente, The Judgement Day se enfrentó a The O.C. y lo desafió a un "" en Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: En "Extreme Rules", Karrion Kross derrotó a Drew McIntyre en un "Strap match" después de que Scarlett rociara a McIntyre con gas pimienta. En el siguiente "SmackDown", Kross estaba programado para competir en una "Fatal 4 Way match" para determinar el contendiente n⁰ 1 por el Campeonato Intercontinental. Sin embargo, cuando el programa salió al aire, Kross estuvo involucrado en un accidente automovilístico () y fue atacado por McIntyre mientras recibía ayuda, dejándolo incapaz de competir. La semana siguiente, McIntyre anunció que se enfrentaría a Kross en un "Steel Cage match" en Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: En "Extreme Rules", Bianca Belair derrotó a Bayley en un "Ladder match" para retener el Campeonato Femenino de Raw. En el episodio del 24 de octubre de "Raw", Bayley derrotó a Belair en un combate no titular gracias a una distracción de Nikki A.S.H., quien volvió a su personaje anterior de Nikki Cross. Esta victoria le valió a Bayley una oportunidad titular por el título contra Belair, programándose un "Last Woman Standing match" para Crown Jewel.


title: WWE Crown Jewel

text: El 1 de noviembre de 2022, el gobierno de Arabia Saudita compartió información con los Estados Unidos de un inminente ataque militar de Irán a suelo árabe, por el cual tras los sucesos concernientes a las Protestas por la muerte de Mahsa Amini y a la Invasión rusa de Ucrania de 2022, la Guardia Revolucionaria Iraní esta planeando ataques a objetivos norteamericanos y árabes, por el cual amenazaría a la realización del evento.


title: Oricalco

text: Oricalco o auricalco (Del latín "orichalcum", y este del gr. ὀρείχαλκος oreíchalkos 'cobre de montaña', influido en su forma por el latín "aurum" "oro") es el término con que se designa a un metal legendario mencionado en antiguos escritos griegos, siendo los más significativos los escritos de Platón sobre la Atlántida.


title: Oricalco

text: Según estos escritos este metal sería el segundo metal más valioso y minó por muchas partes de la Atlántida.


title: Oricalco

text: Según los estudios de muchos especialistas en metales e historiadores de la minería, el oricalco no es más que una aleación de cobre, zinc y plomo, muy probablemente el conocido como "latón dorado". Aunque es una aleación que hoy no consideremos más valiosa que el oro y el platino, por aquel entonces era un metal con mucho valor en la religión, el que se usaba para rendir culto a Poseidón y otros dioses de la antigua Grecia.


title: Oricalco

text: En enero de 2015 encontraron lo que podía ser un barco cargado de dicho elemento en el sur de Sicilia, en el mar de Gela.El pecio, correspondiente a la primera mitad del a. C., cargaba 39 lingotes de este metal formado, según la prueba de rayos X, de cobre (75-80%), zinc (15-20%), níquel, plomo y hierro.


title: Oricalco

text: Sin embargo, la referencia dada por Platón en "Critias" elimina la posibilidad de que sea una aleación de metales, ya que "se le extraía de la tierra en muchos lugares de la isla" (Critias, 114). A la vista de esta descripción algunos arqueólogos han pensado que el oricalco no era más que el ámbar: precisamente durante la Edad de Bronce final (s. XII-X a. C.) el ámbar era uno de los principales productos que, desde la península de Jutlandia, los navíos de Tartessos exportaban a todo el Mediterráneo junto con el estaño, el bronce y la plata.


title: Oricalco

text: Esta sustancia ha tenido una notable repercusión en el mundo del entretenimiento de finales del y principios del XXI. Se lo menciona en diversos medios:


title: Modo menor

text: En teoría musical, la escala musical en modo menor se refiere a tres patrones de escala que tienen como característica más destacada que la distancia entre su primer y tercer grados es de tercera menor (un tono y medio).


title: Modo menor

text: En teoría musical, se considera menor aquella escala cuyo tercer grado está a distancia de un intervalo de tercera menor sobre la tónica. Esta definición incluye diversas escalas: dórica, frigia, eólica o menor, menor melódica, etc.


title: Modo menor

text: La secuencia de intervalos en la escala menor es: tono, semitono, tono, tono, semitono, tono, tono; exactamente como si comenzáramos la escala mayor desde su sexto grado.


title: Modo menor

text: La correspondencia entre escala mayor y escala menor viene dada por un tono y medio de una respecto de la otra. Por ejemplo: "si" menor es la escala relativa menor de "re" mayor. "Mi" menor es la escala relativa menor de "sol" mayor. Está construida a partir de la relativa de "do" mayor (basada en "do"), que es "la", donde se construyen los intervalos entre grados de la escala. Así, la escala menor de "la" no tiene alteraciones, sobre la misma estructura se construyen las demás escalas cuyas notas se irán alterando para ajustarse al intervalo indicado, como se puede observar en la escala de "si".


title: Modo menor

text: La escala menor natural es equivalente al modo eólico de la escala mayor. La escala menor natural de "la" (que coincide con las teclas blancas del piano al igual que su relativo mayor, "do" mayor) está formada por las notas: "la", "si", "do", "re", "mi", "fa", "sol" y "la".


title: Modo menor

text: La tradición musical occidental normalmente ha utilizado esta escala introduciendo una variación para tener mayor estabilidad. Dado que el acorde que se forma sobre el quinto grado de la escala menor natural es menor, históricamente se ha alterado la tercera de este acorde para que la cadencia V-I sonara más conclusiva. Esto nos da como resultado la llamada escala menor armónica.


title: Modo menor

text: Esta escala es la que se enseñaba tradicionalmente como escala menor en los conservatorios, según la Teoría de la Música del docente y teórico musical francés para evitar todo equívoco con la escala mayor relativa de la cual procede. La escala menor armónica se forma subiendo un semitono al séptimo grado. El siguiente ejemplo aclara este método usando la escala de la menor natural:


title: Modo menor

text: La escala menor melódica tiene la particularidad de que ―cuando se interpreta con movimiento ascendente― sus grados VI y VII ascienden un semitono, pero ―cuando el movimiento es descendente― se tocan sin cambios, es decir, que permanecen naturales. Combina la escala menor bachiana (al interpretarlo hacia los agudos), y la escala menor natural (al tocarlo hacia los graves).


title: Modo menor

text: En algunos textos de teoría musical, se denomina así a esta escala, en honor al músico y compositor alemán Johann Sebastian Bach, quien usaba los grados alterados de manera ascendente y descendente. Tiene sus VI y VII grados ascendidos, como muestra el siguiente ejemplo:


title: Modo menor

text: En el sistema occidental, derivado del sistema de modos griegos, la escala principal que incluye la tercera menor es el modo eólico; la tercera menor también se produce en el modo dórico, el frigio y el locrio. El modo dórico es como el modo menor pero con una sexta mayor. El modo frigio es igual que el modo menor pero con una segunda menor.


title: Modo menor

text: Dentro de las escalas diatónicas menores existen cuatro modos menores, que corresponden al segundo, tercer, sexto y séptimo grado, siendo este último semidisminuido ya que su quinta es ♭. Las cuatro cumplen con la ♭3 y ♭7 y las variaciones aparecen en las notas, 2 6 5.


title: Scolopendra cingulata

text: La escolopendra (Scolopendra cingulata) es una especie de miriápodo quilópodo de la familia Scolopendridae.


title: Scolopendra cingulata

text: Es el miriápodo de mayor tamaño de Europa, llegando a alcanzar una longitud de 17 cm. Su coloración es muy variable, desde un marrón verdoso hasta marrón amarillento, más claro en los ejemplares jóvenes, con bandas transversales más oscuras. La cabeza, antenas, último par de patas y último segmento del tronco de color anaranjado. Presenta 21 pares de patas, de los que destaca el último par, debido a su robustez y por mostrar numerosas y fuertes espinas.


title: Scolopendra cingulata

text: Es una especie propia de la zona mediterránea, que se encuentra en zonas abiertas, como matorrales, donde vive bajo piedras o sobre el suelo, escondido durante el día en madrigueras. En la península ibérica falta en lugares montañosos elevados.


title: Scolopendra cingulata

text: Es un depredador que caza por la noche, inoculando el veneno de sus forcípulas a sus presas. Su alimentación se compone de invertebrados nocturnos, principalmente arañas, cucarachas y caracoles.


title: Scolopendra cingulata

text: En la época de cría, la hembra construye una cavidad donde posteriormente pone los huevos, a los que protege con su cuerpo.


title: Scolopendra cingulata

text: Su picadura en humanos causa dolor intenso, inflamación y edema localizados por acción del veneno inoculado. En algunas ocasiones también se presenta necrosis. Suele resolverse totalmente en pocos días.Sin embargo, en personas sensibilizadas puede provocar shock anafiláctico, en cuyo caso se convierte en una emergencia médica.


title: La tormenta perfecta

text: La tormenta perfecta (en inglés: The perfect storm), es una película de 2000 adaptación del libro homónimo de Sebastian Junger. El film fue dirigido por Wolfgang Petersen y protagonizado por George Clooney, Mark Wahlberg, William Fichtner, John C. Reilly, Diane Lane, Karen Allen y Mary Elizabeth Mastrantonio.


title: La tormenta perfecta

text: La película, basada en un hecho real, narra la historia de un pesquero de pez espada de la localidad de Gloucester, Massachusetts, EE. UU. en la década de los 90.


title: La tormenta perfecta

text: El barco pesquero "Andrea Gail" tiene como tripulantes a una gama de personalidades contrapuestas pero de gran compañerismo en el momento de enfrentar las dificultades. Billy Thyne es el capitán que amalgama a este conjunto variopinto de tripulantes bajo un liderazgo fuerte; además es muy respetado por su tripulación.


title: La tormenta perfecta

text: El negocio de la pesca de pez espada no anda bien, el mercado exige mayores demandas del recurso y a su vez esto imprime presión por obtener las esquivas ganancias. Su carismático capitán, Billy Thyne (George Clooney), decide salir desde las tradicionales aguas de pesca a las afueras de la isla Sable a una zona denominada Flemish Cap, un lugar muy lejano, pero donde sabe que puede llenar las bodegas con el preciado pescado y por ende ganar más dinero.


title: La tormenta perfecta

text: La navegación transcurre tranquilamente, mientras se forman sin que ellos lo sospechen, dos monstruosas tormentas, una de origen frío en el continente y otra de origen caliente en las cercanías de la isla Sable. La fusión de ambas anomalías atmosféricas desencadena una monstruosa supertormenta que se interpone entre el "Andrea Gail" y Gloucester. Mientras el "Andrea Gail" llena sus bodegas, la tormenta empieza a hacer estragos con los yates, barcos portacontenedores y barcos petroleros que son azotados inmisericordemente por gigantescas olas de más de 25 metros de altura.


title: La tormenta perfecta

text: El barco permanece en Flemish Cap con sus bodegas casi llenas, pero un día mientras pescan, la máquina de hacer hielo se acaba averiando y les impide llenarlas a cabalidad. Thyne da el viaje por consolidado cuando recibe el aviso desesperado de una compañera de la llamada Tormenta del Siglo y su capitán y tripulación deciden enfrentar la tormenta sin percibir la colosal magnitud de las fuerzas que se han desencadenado en esta, cuya ferocidad hunde barcos diez veces mayores que la eslora del ""Andrea Gail"". La decisión se basa en la falla de la máquina de hielo que impide una buena conservación de la carga, por tanto se toma la arriesgada decisión de bordear la isla Sable e intentar evadir la zona peligrosa. Cuando la tormenta cae justo sobre ellos, la colega de Billy, Linda Greenlaw (Mary Elizabeth Mastrantonio), capitana del barco pesquero ""Hannah Boden"," que es el barco gemelo del ""Andrea Gail"," trata de contactarlos por la radio para avisarles del peligro inminente, pero Billy solo se limita a mencionarle su posición. Cuando Linda se da cuenta de donde se encuentran, esta le pide desesperadamente a Billy que salga de ahí, ya que el ""Andrea Gail"" se está dirigiendo peligrosamente hacia el ojo del huracán, pero desgraciadamente esta pierde contacto con Billy por lo que se ve forzada a pedir una señal de auxilio a la Guardia Costera de Estados Unidos para ayudar a los tripulantes del ""Andrea Gail"." Mientras tanto, Billy y el tripulante novato Bobby (Mark Wahlberg) descubren que la antena de la radio está averiada, por lo que Bobby se ofrece a arreglarla. Sin embargo y debido a las violentas olas y los fuertes vientos de la peligrosa tormenta, Bobby no consigue arreglarla y la antena acaba por salir volando por los fuertes vientos, por lo que ahora el ""Andrea Gail"" están sin radio y perdidos.


title: La tormenta perfecta

text: Para empeorar las cosas, una de las amarras del alerón izquierdo que lleva el ancla acaba rompiéndose, provocado que esta salga fuera de control y la misma ancla impacte contra las ventanas de la cabina haciendo que el agua comience a entrar, por lo que Billy le ordena a Bobby tomar el control del timón del barco para el encargase del problema. Rápidamente, Billy y el resto de los tripulantes del ""Andrea Gail"" tratan de cortar las cadenas del ancla que están en la punta del alerón, para que no siga causando más daños, pero a pesar de los múltiples percances y casi fatales, Billy consigue cortar el ancla. Mientras tanto la Guardia Costera responde a la llamada de auxilio emitida por el ""Hannah Boden"" para ayudar al ""Andrea Gail"," y responden enviando un helicóptero Sikorsky SH-60 Seahawk para rescatarlos, el cual hace poco acababa de realizar un peligroso rescate a los tripulantes de un barco velero atrapados en la misma tormenta. Cuando se disponían a recargar combustible para auxiliar al ""Andrea Gail"," el helicóptero se estrella contra el océano Atlántico por falta de combustible y deja a los pilotos del aparato (que han sobrevivido al impacto) a merced de la feroz tormenta. Posteriormente los tripulantes del helicóptero estrellado son rescatados por el buque de la guardia costera Tamaroa, a excepción de uno de ellos que desaparece en el océano. Por otro lado, la tripulación del ""Andrea Gail"" tratan de reparar el daño de las ventanas para evitar que siga entrando más agua, pero debido a diversos problemas con los vientos y las fuertes olas no lo consiguen, por lo que el capitán Billy toma la decisión de rendirse en su intento por llegar al puerto y decide dar media vuelta y regresar. Sin embargo, estos llegan hasta el ojo del huracán donde piensan que lograrán sobrevivir. No obstante, los vientos vuelven a intensificarse y el capitán Billy menciona que la tormenta no los va a dejar ir. Mientras siguen su lucha con las violentas mareas y para desgracia del ""Andrea Gail"," una gigantesca ola de 30 metros aparece justo frente a ellos y el capitán Billy decide desafiarla tratando de hacer que el barco suba hasta arriba, pero producto de la inercia de la ola, esta acaba por volcar el barco haciendo que este comience a inundarse, dejando a los miembros de la tripulación atrapados en el interior del barco.


title: La tormenta perfecta

text: Mientras que el capitán Billy y el tripulante Bobby comparten sus últimas palabras y donde Billy también se disculpa con Bobby por haberlo metido en este viaje, sin embargo Bobby le menciona que no tiene porque hacerlo ya que al menos lo intentaron y posteriormente deciden salir por la ventana rota, siendo Bobby el único que consigue salir del barco volcado, mientras que Billy, por su parte, opta por quedarse dentro del ""Andrea Gail"." Bobby consigue salir la superficie y observa como el ""Andrea Gail"" acaba por hundirse en el Atlántico, mientras que este se queda a merced de la peligrosa tormenta. Bobby habla silenciosamente con su amante, Cristina, y se despide de ella argumentando que siempre la amará. Al día siguiente cuando la tormenta pasa, la Guardia Costera inicia un bloque de búsqueda por toda la zona, pero desafortunadamente no consiguen encontrar a ningún superviviente del ""Andrea Gail,"" ni a un compañero del equipo de rescate que se perdió en la tormenta, por lo que deciden suspender indefinidamente su búsqueda. Más tarde, en Gloucester se celebra un funeral en memoria a todos los tripulantes del ""Andrea Gail"." Ese mismo día el barco pesquero ""Hannah Boden"" parte desde el puerto mientras la capitana Linda recuerda las palabras que le dijo Billy días antes.


title: La tormenta perfecta

text: En el fin de semana de su estreno recaudó 42 millones de dólares en Estados Unidos y 328,7 millones en todo el mundo.


title: La tormenta perfecta

text: Después del estreno, varios familiares de las víctimas criticaron que los nombres de sus seres queridos no fuesen cambiados. También acusaron a los productores de haber ficcionalizado demasiado la tragedia y también los momentos previos a ella.


title: La tormenta perfecta

text: La película fue nominada a dos premios Óscar en : "Mejores efectos visuales" y "Mejor sonido", pero ambas fueron perdidas en favor de Gladiator.


title: Modelo–vista–controlador

text: Modelo-vista-controlador (MVC) es un patrón de arquitectura de software, que separa los datos y principalmente lo que es la lógica de negocio de una aplicación de su representación y el módulo encargado de gestionar los eventos y las comunicaciones. Para ello MVC propone la construcción de tres componentes distintos que son el modelo, la vista y el controlador, es decir, por un lado define componentes para la representación de la información, y por otro lado para la interacción del usuario. Este patrón de arquitectura de software se basa en las ideas de reutilización de código y la separación de conceptos, características que buscan facilitar la tarea de desarrollo de aplicaciones y su posterior mantenimiento.


title: Modelo–vista–controlador

text: El patrón MVC fue una de las primeras ideas en el campo de las interfaces gráficas de usuario y uno de los primeros trabajos en describir e implementar aplicaciones software en términos de sus diferentes funciones.


title: Modelo–vista–controlador

text: MVC fue introducido por (web personal) en Smalltalk-76 durante su visita a Xerox Parc en los años 70, seguidamente, en los años 80, Jim Althoff y otros implementaron una versión de MVC para la biblioteca de clases de Smalltalk-80. Solo más tarde, en 1988, MVC se expresó como un concepto general en un artículo sobre Smalltalk-80.


title: Modelo–vista–controlador

text: En esta primera definición de MVC el controlador se definía como «el módulo que se ocupa de la entrada» (de forma similar a como la vista «se ocupa de la salida»). Esta definición no tiene cabida en las aplicaciones modernas en las que esta funcionalidad es asumida por una combinación de la 'vista' y algún "framework" moderno para desarrollo. El 'controlador', en las aplicaciones modernas de la década de 2000, es un módulo o una sección intermedia de código, que hace de intermediario de la comunicación entre el 'modelo' y la 'vista', y unifica la validación (utilizando llamadas directas o el «observer» para desacoplar el 'modelo' de la 'vista' en el 'modelo' activo).


title: Modelo–vista–controlador

text: Algunos aspectos del patrón MVC han evolucionado dando lugar a ciertas variantes del concepto original, ya que «las partes del MVC clásico realmente no tienen sentido para los clientes actuales»:


title: Modelo–vista–controlador

text: Aunque se pueden encontrar diferentes implementaciones de MVC, el flujo de control que se sigue generalmente es el siguiente:


title: Modelo–vista–controlador

text: Muchos sistemas [informáticos] utilizan un sistema de gestión de base de datos el cual gestiona los datos que debe utilizar la aplicación; en líneas generales del MVC dicha gestión corresponde al modelo. La unión entre "capa de presentación" y "capa de negocio" conocido en el paradigma de la Programación por capas representaría la integración entre la Vista y su correspondiente Controlador de eventos y acceso a datos, MVC no pretende discriminar entre capa de negocio y capa de presentación pero sí pretende separar la capa "visual gráfica" de su correspondiente "programación y acceso a datos", algo que mejora el desarrollo y mantenimiento de la "Vista" y el "Controlador" en paralelo, ya que ambos cumplen ciclos de vida muy distintos entre sí.


title: Modelo–vista–controlador

text: Aunque originalmente MVC fue desarrollado para aplicaciones de escritorio, ha sido ampliamente adaptado como arquitectura para diseñar e implementar aplicaciones web en los principales lenguajes de programación. Se han desarrollado multitud de frameworks, comerciales y no comerciales, que implementan este patrón (ver apartado siguiente ""Frameworks MVC""); estos frameworks se diferencian básicamente en la interpretación de como las funciones MVC se dividen entre cliente y servidor.


title: Modelo–vista–controlador

text: Los primeros frameworks MVC para desarrollo web planteaban un enfoque de cliente ligero en el que casi todas las funciones, tanto de la vista, el modelo y el controlador recaían en el servidor. En este enfoque, el cliente manda la petición de cualquier hiperenlace o formulario al controlador y después recibe de la vista una página completa y actualizada (u otro documento); tanto el modelo como el controlador (y buena parte de la vista) están completamente alojados en el servidor. Como las tecnologías web han madurado, ahora existen frameworks como , o jQuery que permiten que ciertos componentes MVC se ejecuten parcial o totalmente en el cliente (véase AJAX).


title: Marujita Díaz

text: María del Dulce Nombre Díaz Ruiz (Sevilla, 27 de abril de 1932-Madrid, 23 de junio de 2015), conocida como Marujita Díaz, fue una actriz, vedette y cantante española, gloria del cine español en los años 1950 y 1960. Fue considerada la Reina de la Revista Española. Hizo teatro, revista musical, cine y televisión, abordando géneros como el pasodoble, la copla, el cuplé, la zarzuela, el tango y el charlestón.


title: Marujita Díaz

text: Nació en el barrio sevillano de Triana; fue la menor de dos hermanas. Hija de Emilio Díaz Navas (1891-1951) quien trabajaba inicialmente de carpintero y posteriormente fue tramoyista del Teatro Nuevo Apolo, y de Rafaela Ruiz Melgarejo (1900-1974). Tenía una hermana mayor, Emilia Díaz Ruiz (1929-2014). Dicen que empezó a cantar incluso antes de saber hablar. Debutó en el teatro infantil a los seis años, en una obra infantil, y más tarde a otro juvenil, Los Marinos Sevillanos, con los que intervino en numerosas galas por toda Andalucía. Después pasa a Las Murgas, una famosa agrupación sevillana en la que gana siete duros diarios.


title: Marujita Díaz

text: Actriz dramática con una notable vena cómica alcanzó cierto éxito en el cine en los años 1960 gracias al tirón de las comedias de esta época, por lo cual interpretaba papeles similares en sus películas.


title: Marujita Díaz

text: Empezó su andadura en el cine en títulos del cine folclórico como "El sueño de Andalucía" o "La cigarra".


title: Marujita Díaz

text: En 1950, la productora CIFESA le ofreció un contrato cinematográfico en exclusiva durante dos años, que le permitió seguir haciendo teatro. En 1958, representó a España en la Primera semana del Cine Español en América, recorriendo Caracas, Lima, Quito y Guayaquil. Obtuvo un contrato para la televisión cubana durante nueve meses. Finalizado ese tiempo actúa para la televisión venezolana, panameña y de Puerto Rico. También actúa en los "nigh-clubs" de la cadena Hilton, los más famosos y caros hoteles del mundo.


title: Marujita Díaz

text: En los años del hambre, en que el cine era una de las escasas y baratas distracciones de la España de la época, Marujita Díaz se convirtió en una de las «folclóricas», etiqueta que clasificaba a aquellas artistas que triunfaban con temas de raigambre andaluza, llevando sueños, ilusiones y alegría a través de la pantalla a cuantos espectadores buscaban evadirse de sus problemas.


title: Marujita Díaz

text: Durante la década de los cincuenta, Marujita Díaz se alzó con el título de 'La Reina de la Copla', género que reinventó y modernizó haciéndolo más digerible para toda clase de público.


title: Marujita Díaz

text: José Antonio Nieves Conde le rendirá homenaje en una de las películas más importantes del cine español "Surcos" (1951), obra maestra del cine español inspirada en el neorrealismo italiano. Alcanzó el protagonismo en películas como "El pescador de coplas" o "Puebla de las mujeres", y prosiguió su profesión como actriz sin abandonar nunca su carrera teatral que es donde se formó como artista. Alcanzó sus mayores éxitos con películas como "Pelusa", "La casta Susana", "Y después del cuplé" o "La cumparsita".


title: Marujita Díaz

text: En los años sesenta Marujita Díaz dedicó una parte de su tiempo a la revista musical española. Alternó la revista musical, la zarzuela, tango, la televisión y el cine hasta la década de 1990.


title: Marujita Díaz

text: En 1961 obtuvo el premio del Sindicato Nacional del Espectáculo a la mejor actriz, el máximo galardón que existía en aquella época en España para recompensar el trabajo de los actores, por la película "Pelusa". Ese mismo año dicha película fue escogida para representar a España en el Festival Internacional de Viña del Mar. En 1961, el diario "Pueblo" la eligió Popular. Tres años más tarde, los lectores le otorgaron de nuevo esa distinción. A comienzos de los ochenta reapareció en Iberoamérica a cargo de una compañía propia compuesta por veinticinco miembros.


title: Marujita Díaz

text: Galardonada en varias ocasiones, en 2001 fue premiada durante la gala inaugural de la XIV Semana de Cine Español "Costa del Sol-Estepona". Después de su época dorada en el cine, teatro y musicales, Marujita Díaz siguió reteniendo su fama en la televisión durante la década de 1990 y en los años 2000 fue la primera protagonista habitual de las revistas del corazón y los platós de televisión, a veces por noticias polémicas y controvertidas.


title: Marujita Díaz

text: En el teatro musical desarrolló una extensa carrera alternando diversos géneros que van desde la revista más clásica a la zarzuela de corte madrileño: "A todo color"; "Las 4 copas"; "La princesa Alegría"; "La fierecilla domada"; "Bésame Catalina"; "Caridad de noche"; "Chorizos y polacos"; "Madrid, Madrid"; "Agua, azucarillos y aguardiente"; "La verbena de la Paloma"; "Revista, revista, siempre revista"; "Si Eva fuera española"; "Cantando los cuarenta"; "La Gran Vía"; "De Madrid al cielo"; "El oso y el madrileño"...


title: Marujita Díaz

text: Entre sus canciones más conocidas se encuentran "Soldadito español" y "Banderita", en los que hizo gala de un patriotismo que a menudo se ha utilizado en su contra. Destacan además sus versiones de cuplés de principios de siglo ("Si vas a París papá", "Señores, venga alegría"), algunas coplas ("Mi jaca"), temas de la revista ("Luna de España", "La Lola", "La novia de España") o piezas de la zarzuela ("Soldado de Nápoles", "Tango de la Menegilda"). Tampoco debemos olvidar su faceta tanguera, con versiones de "A media luz", "Adiós, Pampa mía", "Mi Buenos Aires querido" o "El choclo". También destacan otras canciones conocidas como "Madre, cómprame un negro", "Qué te pasa con mamá", "Mama, cómprame unas botas", "Parque de María Luisa", "La Tarántula", "Pégame Mon Petit", "Llévame a Pekín", "Soy madrileña", "Al Uruguay", "Carmen de España".


title: Marujita Díaz

text: En televisión presentó en 1976 un programa dedicado al género de la revista titulado "Música y estrellas" y en radio colaboró con Encarna Sánchez en el espacio "Directamente Encarna" de la Cadena COPE entre 1988 y 1996. A partir de la década de 1990 incrementó su presencia en prensa y televisión, mayormente por razones sentimentales, siendo muy conocida su relación con el televisivo Dinio García. Su carácter desinhibido y su desparpajo la convirtieron en un personaje recurrente en coloquios y entrevistas, que la mantuvieron en el candelero mucho después de haber cesado en su actividad artística. Desde 2009 hasta 2015 colaboró esporádicamente en el programa "Sálvame" del canal Telecinco.


title: Marujita Díaz

text: Murió en Madrid, el 23 de junio de 2015, tras haber estado varios días ingresada en el Hospital de la Luz de la ciudad por problemas de salud, que pudo ser debido por problemas de pulmón, aunque en un principio, se sospechaba que podría haber sido a causa de un cáncer de colon, que se le había diagnosticado en 2010. Fue incinerada en el Cementerio de La Almudena de Madrid y sus cenizas fueron esparcidas la mitad en Sevilla y la otra mitad inhumadas en el Cementerio de La Almudena, en el panteón familiar donde están enterrados sus padres y su hermana.


title: Marujita Díaz

text: Estuvo casada en dos ocasiones, primero con Espartaco Santoni en 1958, junto al que creó la productora Producciones Cinematográficas MD. El matrimonio duró tres años. Posteriormente el 18 de marzo de 1964 contrajo matrimonio con el bailarín Antonio Gades en la madrileña ermita de San Antonio de la Florida, actuando como padrinos Luis Escobar y Lucía Bosé, unión que duró veinte meses. En 1982 el matrimonio fue declarado nulo. En 1999 durante un viaje a Cuba, conoció a un joven con el que protagonizó una historia de amor. Se trataba del cubano Dinio García Leiva. La pareja vino a vivir a España y tres años más tarde, en 2002 se separaron. En mayo de 2013, se reconciliaron en el plató de "Sálvame Deluxe".


title: Marujita Díaz

text: Sufrió varios abortos espontáneos, uno estando casada con Espartaco Santoni actuando en un espectáculo. A pesar de todas las relaciones sentimentales por las que pasó Marujita Díaz, nunca tuvo hijos.


title: Marujita Díaz

text: El 17 de octubre de 2017 se cumplió la última voluntad de la artista, que fue poner a la venta su amplio vestuario artístico, joyas y complementos en la joyería Molina Cuevas de Madrid. El dinero recaudado fue destinado a mensajeros de la paz. En el año de su fallecimiento se pusieron a la venta su mobiliario y objetos personales para fines solidarios, como así deseaba.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: La Selección de fútbol de Colombia ha jugado en seis ediciones de la Copa Mundial de Fútbol. Su primera participación fue en la Copa Mundial de Fútbol de 1962 y su última participación fue en la Copa Mundial de Fútbol de 2018. La selección se ubica en el puesto vigésimo quinta (número 25) en el .


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: El máximo goleador es James Rodríguez, el cual anotó 6 goles en la Copa Mundial de Fútbol de 2014, ganando el botín de oro en ese mundial. Por otro lado, los jugadores con más participaciones son Carlos Valderrama y Freddy Rincón que participaron en los Mundiales de 1990, 1994 y 1998.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Su mejor participación fue en el Mundial de Brasil del 2014, en donde llegaron a los cuartos de final, terminando en la posición 5° del torneo y su peor participación fue en el Mundial de Francia de 1998, donde fueron eliminados en primera fase, terminando en la posición 21° del torneo.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Colombia clasificó por primera vez a un Mundial luego de derrotar a la Selección de fútbol del Perú en las eliminatorias. Como Perú era el favorito de esa llave de clasificación, los organizadores del mundial habían escogido como sede para el ganador de ese partido la ciudad de Arica, en el norte de Chile, con la expectativa de que los hinchas peruanos se trasladaran allí en masa y les reportará beneficios económicos. Sin embargo, Colombia dio la sorpresa y les dañó los planes.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: La selección, dirigida por el argentino Adolfo Pedernera, debutó frente a Uruguay el 30 de mayo en el Estadio Carlos Dittborn. Aunque Francisco Zuluaga anotó el primer gol y adelantó a Colombia en el marcador (siendo el primer colombiano en anotar un gol en un mundial), Uruguay terminó ganando el partido 2:1.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Cuatro días después, Colombia igualó 4:4 con la Unión Soviética, la favorita del grupo, luego de un increíble partido en el que el equipo nacional remontó un marcador adverso. Allí, el volante colombiano Marcos Coll anotó el primer y único gol olímpico de la historia de los mundiales al legendario arquero soviético Lev Yashin. Fue, por muchos años, el partido más importante de la historia de la selección.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: El 7 de junio, sin embargo, Colombia fue goleada 0:5 por Yugoslavia y quedó eliminada del mundial. Su posición en el ranking fue 14°.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Colombia clasificó al mundial luego de 28 años y muchas frustraciones, después de superar a Ecuador y Paraguay en las eliminatorias de la Conmebol y de derrotar a Israel en el reprechaje.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Los dirigidos por Francisco Maturanajugaron su primer partido en el Estadio Renato Dall'Ara de Bolonia el 9 de junio. Allí derrotaron a los Emiratos Árabes Unidos por 2:0, en lo que se convirtió en el primer partido ganado por una selección Colombia en un mundial.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Cinco días después y en el mismo estadio, Colombia perdió por 1:0 ante Yugoslavia en un partido en el que mostró buen juego y en el que se destacó el arquero René Higuita, quién incluso atajó un penal.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: En su tercer partido, Colombia empató 1:1 con Alemania Federal, equipo que a la postre sería campeón del mundial, luego de un gol agónico de Freddy Rincón en el último minuto. Con ese resultado, la selección clasificó por primera vez a los octavos de final.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: En esa instancia, sin embargo, perdieron con Camerún por 2:1. Un error de René Higuita, quien salió de la cancha con el balón, permitió a Roger Milla marcar el segundo gol, que terminó dejando por fuera a Colombia. Al final, la selección terminó en el puesto 14° del ranking.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Colombia llegó al mundial como una de las selecciones favoritas debido a su excelente ronda de clasificación en las eliminatorias de la Conmebol, en donde incluso derrotó 0:5 a Argentina, que para ese entonces era subcampeona mundial y campeona de América.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Su participación, sin embargo, fue decepcionante. En el primer partido, jugado en el Rose Bowl de Los Ángeles el 18 de junio, Colombia, dirigida nuevamente por Francisco Maturana, fue goleada 3:1 por Rumania, con una gran actuación del rumano Gheorghe Hagi. El segundo partido, el 22 de junio, en el mismo estadio, fue contra los anfitriones de Estados Unidos. Colombia era ampliamente favorita, pero cayó derrotada 1:2, con un autogol del defensa Andrés Escobar.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Y aunque la selección ganó el tercer partido contra Suiza 2:0, el 26 de junio en el Stanford Stadium de Stanford, los tres puntos no le alcanzaron para clasificar y quedó eliminada en primera ronda, siendo el primer equipo en irse a la casa. En el ranking final quedó en el puesto 19°.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Colombia, ahora dirigida por Hernán Darío 'El Bolillo' Gómez llegó al mundial por tercera vez consecutiva. Clasificó luego de jugar las eliminatorias de la Conmebol, que por primera vez se hicieron con el formato de todos contra todos. Allí terminó tercera, por detrás de Argentina y Paraguay.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Como había pasado cuatro años atrás, Colombia comenzó perdiendo contra Rumania, el 15 de junio en el Estadio Gerland de Lyon, por 1:0. En ese partido, el técnico sustituyó a Faustino 'El Tino' Asprilla antes de terminar el juego, algo que disgustó al jugador, considerado uno de los mejores de la selección. Unos días después, Asprilla dio unas fuertes declaraciones a la prensa criticando al entrenador, por lo que este, con el respaldo de los jugadores del equipo, decidió expulsarlo de la convocatoria y sacarlo del mundial.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Eso no fue un impedimento para que Colombia ganara por 1:0 el segundo partido contra Túnez, el 15 de junio en el Stade de la Mosson de Montpellier.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Sin embargo, la selección quedó eliminada cuatro días después, tras perder 2:0 con Inglaterra en el Estadio Bollaert-Delelis de Lens. Al final del partido, David Beckham, quién había marcado un gol de tiro libre, le pidió intercambiar camisetas a Carlos "el Pibe" Valderrama, quien jugó su último partido con la selección.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Colombia volvió a un mundial luego de dieciséis años de espera, de la mano del técnico argentino José Néstor Pékerman. Gracias a su excelente papel en las eliminatorias de la Conmebol, en las que terminó segunda, con treinta puntos, detrás de Argentina, y a su cuarto puesto en el escalafón de la FIFA de octubre de 2013, Colombia fue por primera vez cabeza de serie en el sorteo del mundial y terminó liderando el grupo C.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Meses antes del mundial, la selección perdió por lesión a Radamel Falcao García, el goleador de la fase clasificatoria y referente del equipo, lo que generó preocupación y temor de parte de la prensa y los hinchas.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Pero el equipo despejó todas las dudas en su primer partido contra Grecia, el 14 de junio en el Estadio Mineirão de Belo Horizonte con un categórico triunfo por 3:0. Cinco días después, selló su clasificación a octavos de final por segunda vez en su historia al derrotar a Costa de Marfil por 2:1 en el Estadio Mané Garrincha de Brasilia. Y el 24 de junio aseguró el primer lugar de su grupo al derrotar a Japón 4:1 en el Estadio Arena Pantanal de Cuiabá. En ese partido, el portero Faryd Mondragón ingresó al terreno de juego a los 85 minutos, obteniendo el récord del jugador más veterano en participar en la historia de los Mundiales de Fútbol.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: En octavos de final, Colombia derrotó a Uruguay por 2:0 el 28 de junio en el mítico Estadio Maracaná de Río de Janeiro, consiguiendo por primera vez en su historia el paso a los cuartos de final. Ese día James Rodríguez marcó dos goles, incluyendo el que más adelante sería considerado el mejor gol del mundial.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: En los cuartos de final, Colombia se enfrentó al local, Brasil, en el Estadio Castelaó de Fortaleza, el 4 de julio. Allí perdió 2:1, luego de un reñido partido, y quedó eliminada.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Ha sido la mejor participación de Colombia en un mundial de fútbol hasta ahora. La selección terminó 5° en el ranking, a solo unos pasos del podio. James Rodríguez, con seis goles, terminó en el primer lugar de la tabla de goleadores y se llevó el Botín de Oro del Mundial, un logró histórico para la selección. La FIFA, además, le otorgó a Colombia el premio al juego limpio.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Debido a esa buena participación, los jugadores y el cuerpo técnico de la selección, fueron recibidos por una multitud a su regreso a Bogotá.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Colombia clasificó a su sexto mundial, el segundo consecutivo, con el técnico argentino José Néstor Pékerman. En esta ocasión las eliminatorias de la Conmebol estuvieron mucho más reñidas y la selección quedó ubicada en el cuarto lugar, por debajo de Brasil, Uruguay y Argentina, consiguiendo su clasificación en la última fecha luego de un empate con Perú.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: En su primer partido, jugado el 19 de junio en el Mordovia Arena de Saransk, Colombia perdió 1:2 con Japón, luego de la expulsión en los primeros minutos de Carlos Sánchez. James Rodríguez, quien venía con molestias desde antes del mundial, no salió como titular en ese partido y entró a los 59 minutos, sin poder hacer mucho. Cinco días después, sin embargo, salió a jugar como inicialista el partido contra Polonia en el Kazán Arena de Kazán. Allí la selección jugó muy bien y venció a los polacos con un contundente 3:0.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: Colombia finalmente selló su clasificación a la siguiente fase al derrotar a Senegal por 1:0 el 28 de junio en el Samara Arena de Samara, con un gol del defensa Yerry Mina. James salió como inicialista de nuevo, pero tuvo que ser sustituido a los 31 minutos y no pudo volver a jugar ningún partido del mundial.


title: Colombia en la Copa Mundial de Fútbol

text: En octavos de final, la selección tuvo que enfrentar a Inglaterra. El partido se llevó a cabo el 3 de julio en el Otkrytie Arena de Moscú y terminó 1:1 en el tiempo reglamentario, luego de un gol agónico de Yerry Mina que forzó el juego a tiempo extra. Tras mantener el empate, el partido se definió con lanzamientos desde el punto de penal. El arquero David Ospina detuvo el disparo de Jordan Henderson, pero Mateus Uribe y Carlos Bacca fallaron sus respectivos tiros, con lo que Inglaterra ganó la tanda 4:3 y eliminó a Colombia del Mundial.


title: Yūkoku no Moriarty

text: , también conocida por su título en inglés Moriarty the Patriot o como Moriarty el patriota en español, es una serie de manga escrita por Ryōsuke Takeuchi e ilustrada por Hikaru Miyoshi, basada en la serie "Sherlock Holmes" de Arthur Conan Doyle. Ha sido serializada en la revista "Jump Square de "Shūeisha desde agosto de 2016 y recopilada en diez volúmenes "tankōbon". Se realizaron adaptaciones musicales en dos etapas en Japón entre 2019 y 2020 y una adaptación al anime fue anunciada en diciembre de 2019.


title: Yūkoku no Moriarty

text: La adaptación a serie de anime se estrenó el 11 de octubre de 2020 y finalizó el 20 de diciembre de 2020. La segunda temporada se estrenó el 4 de abril de 2021 y finalizó el 27 de junio de 2021.


title: Yūkoku no Moriarty

text: La trama se centra en la historia de James Moriarty, uno de los famosos antagonistas de la saga de Sherlock Holmes de Sir Arthur Conan Doyle.


title: Yūkoku no Moriarty

text: La historia se desarrolla en el Londres victoriano, una época en el la que el Imperio británico casi dominaba el mundo y la sociedad inglesa estaba demasiado jerarquizada. Moriarty no está de acuerdo con la sociedad establecida, ya que cree que los nobles no deben tener un status privilegiado. Por eso, Moriarty y sus hermanos harán todo lo posible para cambiar el país.


title: Yūkoku no Moriarty

text: Ryōsuke Takeuchi y Hikaru Miyoshi lanzaron el manga en la edición de septiembre de 2016 de la revista "Jump Square" de Shūeisha publicada el 4 de agosto de 2016. 10 volúmenes han sido publicados hasta noviembre de 2019.


title: Yūkoku no Moriarty

text: Se anunció una adaptación de la serie de televisión de anime en el evento Jump Festa'20 el 22 de diciembre de 2019. La serie fue dirigida por Kazuya Nomura en Production IG, con Tooru Ookubo diseñando los personajes y como director de animación en jefe. Gō Zappa y Taku Kishimoto estuvieron a cargo de los guiones y Asami Tachibana compuso la música.


title: Yūkoku no Moriarty

text: Si bien el primer episodio se proyectó previamente el 21 de septiembre de 2020, la primera parte de la serie se emitió oficialmente del 11 de octubre al 20 de diciembre de 2020 en Tokyo MX, BS11 y MBS. El primer tema de apertura, "DYING WISH", es interpretado por Tasuku Hatanaka, mientras que el primer tema de cierre, "ALPHA", es interpretado por STEREO DIVE FOUNDATION. La serie duró 24 episodios, y la segunda parte de 13 episodios se emitió del 4 de abril al 27 de junio de 2021. El segundo tema de apertura, "TWISTED HEARTS", es interpretado por Hatanaka, mientras que el segundo tema de cierre, "OMEGA", es realizado por STEREO DIVE FOUNDATION.


title: Yūkoku no Moriarty

text: Muse Communication obtuvo la licencia del anime en el sudeste asiático y el sur de Asia, que se transmitió en su canal de YouTube Muse Asia. Funimation también adquirió la serie para transmitirla en su sitio web en América del Norte y las Islas Británicas. El 13 de agosto de 2021, Funimation anunció que la serie recibiría un doblaje en inglés, que se estrenó el 15 de agosto. Tras la adquisición de Crunchyroll por parte de Sony, la serie se trasladó a Crunchyroll obteniendo la licencia de la serie fuera de Asia.


title: Yūkoku no Moriarty

text: El 1 de diciembre de 2021, Funimation anunció que la serie recibió un doblaje en español latino, que se estrenó el 2 de diciembre (primera parte) y el 8 de diciembre (segunda parte) a través de Crunchyroll.


title: El coleccionista de huesos

text: El coleccionista de huesos (título original The Bone Collector) es una película de drama del año 1999 dirigida por Phillip Noyce y protagonizada por Denzel Washington y Angelina Jolie.


title: El coleccionista de huesos

text: La película se basa en la novela de Jeffery Deaver, en relación con el tetrapléjico detective Lincoln Rhyme. Fue el primer libro de la "Lincoln Rhyme Series". "El bailarín de la muerte" fue el siguiente libro de la serie.


title: El coleccionista de huesos

text: Hace tiempo el forense Lincoln Rhyme era el mejor experto en detectar huellas en los lugares donde se cometieron asesinatos en Nueva York, convirtiéndose así en una leyenda. Sin embargo, a causa de un accidente de trabajo, queda tetrapléjico y postrado en una cama, necesitando la ayuda de una cuidadora. Tiene por ello pensamientos de suicidarse.


title: El coleccionista de huesos

text: Un día sus colegas le convencen para tratar un caso de asesinato desde su cama y recluta para ello a la policía Amelia Donaghy, la mujer que descubrió el cadáver y coleccionó las pruebas del lugar del crimen, a quien ve como alguien capaz de hacer el mismo trabajo que él una vez hizo con la misma profesionalidad. Amelia es una mujer con problemas emocionales a causa del suicidio de su padre, cuyo cadáver luego tuvo que descubrir cuando ya era policía y que él logra solucionar al esclarecerla que ella es ella y no su padre y que ella por ello no tiene que acabar como él.


title: El coleccionista de huesos

text: Juntos colaboran para detener al asesino, que resulta ser un asesino en serie que colecciona los huesos de sus víctimas. Ese asesino usa un taxi para engañar a sus víctimas y además deja trozos de papel junto a los cadáveres. También descubren que cometió otros 4 asesinatos antes del primero para llamar la atención a sí mismo. La pista de los trozos de papel conduce a Amelia y Rhyme hacia una vieja novela, "El coleccionista de huesos", cuyos asesinatos son copiados por el psicópata. Con esto Amelia logra salvar a una de las siguientes víctimas, una niña, aunque no puede salvar al anciano que iba con ella, y descubre que el asesino va en realidad tras Rhyme y que cogió esa forma de matar para inculcarle la culpa de no haber salvado a tiempo a sus víctimas y así debilitarlo en su interior para luego poder matarlo mejor.


title: El coleccionista de huesos

text: Amelia se apresura para llegar a tiempo a su casa. Mientras tanto, el asesino se presenta ante Lincoln después de matar a su enfermera. Resulta ser un expolicía corrupto que se hace pasar por Richard Thompson, un ayudante suyo respecto a su tetraplejia. Su verdadero nombre es Marcus Andrews. Muchos años atrás, Lincoln, que nunca vio a Marcus en persona, descubrió que había manipulado pruebas en varios casos de asesinato y redactado unos informes al respecto. Por ello fue encerrado. Le culpaba a Lincoln por la destrucción de su vida y por el maltrato sufrido en la cárcel a causa de haber sido policía; por ello cometió esos asesinatos, para humillarle y con el propósito de matarle cruelmente después por lo que hizo. Dentro de sus posibilidades Lincoln lucha por su vida y consigue, aunque sin saberlo, ganar tiempo así para que Amelia pueda llegar a su casa en el último momento y poder matar a Marcus a tiempo antes de que pudiese finalmente matar a Lincoln.


title: El coleccionista de huesos

text: Después de lo ocurrido Rhyme abandona sus pensamientos de suicidarse y consigue rehacer su vida hasta el punto de poder celebrar con los demás, aunque en silla de ruedas, las Navidades. Por el camino Donaghy y Rhyme se han enamorado porque, habiendo sufrido en su situación, se encontraron y pudieron vencer juntos sus demonios en la vida y así comenzar de nuevo.


title: El coleccionista de huesos

text: Para hacer la obra cinematográfico se reclutó al detective Hal Sherman, que, como forense de la policía de Nueva York, ha investigado 1.900 escenarios de crímentes distintos.


title: El coleccionista de huesos

text: Los exteriores de la película se llevaron a cabo en la ciudad de Nueva York, mientras que las escenas interiores se filmaron en Montreal. Cabe también destacar que Angelina Jolie llegó a rodar varias escenas de desnudo pero que al final el director decidió no incluirlas en la película, ya que las consideraba como una distracción para el público, más allá de la historia.


title: El coleccionista de huesos

text: Se estrenó en los Estados Unidos el 5 de noviembre de 1999 y se estrenó en España el 4 de febrero del 2000 y recaudó 151,5 millones de dólares. Según La Butaca la película está en la línea de "Seven" con un guion sólido, una factura intachable y unas interpretaciones magníficas.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Los pueblos indígenas de Brasil comprenden un gran número de distintos grupos étnicos que habitaban el actual territorio brasileño antes de la llegada de los europeos en el siglo XVI. En 2010 la población de origen indígena representaba en Brasil el 0.4%.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Existen dos tesis que explican el poblamiento humano del continente americano. Una de ellas sostiene que la mayoría de los nativos americanos descienden de tribus migratorias provenientes de Siberia, en el norte asiático, las que cruzaron por el Puente de Beringia y luego se separaron en distintas direcciones. En Brasil, particularmente, la mayoría de las tribus nativas que habitaban el territorio hacia el año 1500 se piensa que descienden de la primera oleada de inmigrantes, quienes habrían llegado a América hacia el año 9000 a. C. durante la última era glacial, alcanzando la cuenca del Amazonas alrededor del 6000 a. C., tras haber pasado el istmo de Panamá. Una segunda hipótesis se apoya en descubrimientos recientes, tales como el esqueleto de Luzia en Lagoa Santa (Minas Gerais) han evidenciado la diferenciación morfológica entre el genotipo asiático y el aborigen americano, más similar al de los indígenas de África y Australia. Estos habitantes primigenios posteriormente habrían sido desplazados por los inmigrantes siberianos, siendo los nativos de la Patagonia y la Tierra del Fuego los últimos representantes de estas poblaciones aborígenes.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Con respecto al poblamiento del Brasil actual, en el Parque nacional de Serra da Capivara se han encontrado indicios no solo de una cultura, sino de varias culturas ordenadas por edades geológicas que comprueban la existencia de diversos grupos con organizaciones sociales sofisticadas, siendo la evidencia de ello el hallazgo de piezas de cerámica, vasos, esculturas, y otros accesorios domésticos junto a esqueletos de gigantescos animales prehistóricos. En Brasil habitó un ser humano muy remoto, desde aproximadamente 11.500 años arqueológicamente hablando, con su cosmogonía y mundo simbólico, que dejó fósiles y objetos de arte, como testimonios de su pasado. Ocupó el territorio en el Pleistoceno, caracterizado por una gran inestabilidad ambiental. El clima era más seco y las temperaturas sensiblemente más bajas, había pocas manchas de bosques y gran parte de Brasil estaba cubierto por vegetación baja (cerrados y caatingas). Aun nada se sabe sobre estas poblaciones, ya que sus vestigios son escasos y difíciles de encontrar, pues corresponden a los primeros bandos nómades de cazadores que comenzaron a recorrer el país, muy lentamente. Los restos de sus ocupaciones están enterrados en grandes profundidades y pocos sobrevivieron al paso del tiempo. En las excavaciones, generalmente, se encuentran apenas leves rastros de antiguas hogueras y unos cuantos fragmentos de piedra, probablemente lascas. Pero es a través del arte rupestre donde más datos sobre la cotidianeidad de estos pueblos pueden ser encontrados. Las imágenes de los cazadores brasileños del Pleistoceno muestra figuras en movimiento, revelando diversas escenas de su vida diaria. La lucha, caza, danzas rituales y sexo ilustran diferentes paneles. Las figuras humanas se ven portando bastones y disparadores como armas, cargando cestas con alimentos recolectados, o bailando alrededor de un árbol.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Hacia inicios del siglo XVI, el litoral bahíano estaba ocupado por dos naciones indígenas del grupo lingüístico tupí: los "tupinambás", que ocupaban la faja comprendida entre la costa del Dendê y el río São Francisco, y los "tupiniquins", que se extendían de la costa del Dendê hasta el límite con el actual estado de Espírito Santo. Hacia el interior, ocupando el área paralela a aquella apropiada por los tupiniquins, estaban los aimorés. Tales grupos provenían de Alto Xingú, en la Amazonia y dominaban aquellos territorios hace cinco siglos, cuando los europeos arribaron a América, un “Nuevo Mundo” que rápidamente comenzó a explorarse y colonizarse. Los españoles fueron los primeros, llegando por el mar Caribe a las Antillas y desde ahí al resto del continente, principalmente por la vertiente occidental de la Cordillera de los Andes. Los portugueses, por su parte, llegaron a la costa brasileña, dando inicio a un proceso de explotación de los nuevos territorios que se extendería hasta los albores del siglo XX, gradualmente en las tierras que estaban ocupadas por los aborígenes.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Tras cuarenta y tres días de viaje, el hidalgo portugués Pedro Álvares Cabral avistó el Monte Pascoal (a 156 km de Porto Seguro, en el litoral sur del estado de Bahía) el 22 de abril de 1500, teniendo al día siguiente el primer contacto con los indígenas. El 24 de abril, siguió a lo largo del litoral hacia el norte en busca de abrigo, fondeando en la actual bahía de Santa Cruz Cabrália, donde permaneció hasta el 2 de mayo. Cabral tomó posesión, en nombre de la Corona portuguesa, de la nueva tierra, la cual denominó "Isla de Vera Cruz", retomando luego la ruta de Vasco da Gama rumbo a las Indias. El encuentro entre portugueses e indígenas está muy bien documentado en la famosa al rey Manuel I. En ella se evidencia que el choque cultural fue evidente: los aborígenes no reconocían los animales que traían los navegantes, quienes les ofrecieron comida y vino que los indios rechazaron. Al mismo tiempo, los portugueses miraban con fascinación los objetos que portaban los indígenas: joyas de plata y de oro.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Los portugueses no mostraron mucho interés por Brasil en un inicio, pues estaba en auge el comercio de especias, y porque estaban en busca de riquezas minerales, pero el principal tesoro que encontraron fue el palo brasil, árbol de donde se extraía una sustancia colorante, usada para teñir tejidos. La madera, dada su gran resistencia, era usada para mobiliario y en la construcción de barcos. Pero como el comercio de palo brasil rendía mucho menos que la pimienta y la nuez moscada, el interés de Portugal se limitó al envío de unas pocas expediciones. Hasta 1530, la intervención de Portugal se resumió al envío de algunas escuadras para la verificación de la costa, para la exploración comercial de palo brasil, fundándose "feitorias", establecimientos pasajeros donde se almacenaba el palo brasil hasta la llegada de la próxima flota. Eran atacadas constantemente por barcos franceses y sobre todo por rebeliones indias.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: En un inicio, llegaban a Brasil pocas mujeres portuguesas, lo que provocó un gran mestizaje, formándose matrimonios interraciales (portugueses-indias). Una segunda generación, sus hijos mamelucos, conocían la lengua nativa y tenían otras facilidades de relacionarse con los aborígenes. Algunos se convirtieron en famosos bandeirantes como Francisco Dias Velho. Algunos historiadores afirman que a partir de 1516 es cuando se inicia realmente la colonización, con la orden de Manuel I de distribuir, gratuitamente, oficios a los portugueses dispuestos a poblar Brasil. En 1518, sin embargo, los indios exterminarían la colonia de Porto Seguro, atacando la iglesia y una feitoria. Otros historiadores sitúan el inicio de la colonización cerca de 1530, cuando comenzó la cultura de la caña de azúcar y la instalación de "engenhos" para la fabricación de azúcar. Durante el siglo XVI, las poblaciones colonizadoras se concentraban en el litoral, ya que los colonos le tenían miedo al bosque y a los indios. Tal cosa comenzó a cambiar cuando los jesuitas empezaron a fundar misiones en el interior. Sacerdotes jesuitas llegaron con el primer Gobernador General como asistentes clericales de los colonos, con la intención de convertir a los indígenas al catolicismo. Presentaron argumentos en apoyo de la noción de que los indígenas deben ser considerados humanos y extrajeron una bula papal (Sublimis Deus) que proclama que, independientemente de sus creencias, deben ser considerados seres humanos plenamente racionales, con derechos a la libertad y la propiedad privada y, que no deben ser esclavizados. A partir de ahí, aumentó considerablemente la extensión del territorio, por acciones de expediciones militares del gobierno portugués para expulsar extranjeros (sobre todo a los jesuitas), por la exploración económica de riquezas naturales del sertón, por la acción de los bandeirantes que buscaban apresar indios y hallar metales preciosos, y por los criadores de ganado cuyos rebaños y haciendas fueron "empujados" al interior. Para 1800, la población del Brasil colonial había llegado a aproximadamente 2,21 millones, de los cuales solo aproximadamente 100.858 eran indígenas. Para 1850, ese número se había reducido a un estimado de 52.126 personas, de 1,86 millones.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Decenas de millares de personas murieron como consecuencia del contacto con los europeos y las enfermedades por ellos traídas. Dolencias como gripe, sarampión, tos ferina, tuberculosis y viruela, afectaron, a sociedades indígenas enteras. En cuanto a los procesos de adaptación social de los indígenas al modelo implantado por los conquistadores en el territorio por ellos previamente habitado, se puede decir que los europeos instalaron y propiciaron una ruptura demográfica y social mediante la conquista portuguesa, haciendo que los padrones primigenios de organización social y de manejo de recursos naturales de las poblaciones indígenas que actualmente viven en el territorio brasileño no fueran representativos de los padrones de las sociedades precoloniales. Este es un punto controvertido entre los investigadores, porque aun no hay datos suficientes provenientes de trabajos arqueológicos, antropológicos y de historia indígena que se centren en el impacto del contacto europeo sobre las poblaciones nativas para que se pueda hacer tal afirmación. Durante el siglo XIX, se registraron algunos casos de brasileños que usaban las epidemias de viruela como arma biológica contra los indios. Un caso "clásico", según el antropólogo Mércio Pereira Gomes, es el de la villa de Caxias, en el sur de Maranhão, hacia 1816. Los hacendados, para conseguir más tierras, "obsequiaban" a los indios timbira ropas de personas infectadas por la enfermedad (que normalmente eran quemadas para evitar contaminación). Desde la década de 1940 en adelante, los pueblos indigenas juma fueron atacados por personas que buscaban las riquezas de sus tierras, según la profesora Luciana França, de la Universidad Federal de Pará Occidental (norte de Brasil), La última masacre documentada del pueblo juma fue en 1964, cuando los extractores de caucho de una comunidad cercana mataron a decenas de indígenas. En 1967 el Informe Figueiredo, elaborado por el fiscal Jader Figueiredo a pedido del gobierno militar destaca las acusaciones de que una tribu de indios Pataxó en el sur de Bahía fue extinguida por una infección deliberada, el investigador Rafael Pacheco también cita casos de las últimas décadas en Paraná y Mato Grosso do Sul, en los que terratenientes arrojaron pesticidas desde un avión sobre las aguas, tierras y plantaciones de las tribus avá-guaraní, guaraní y kayowa, causando graves daños a los indígenas.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Más allá del mestizaje de los indígenas con los europeos, el proceso colonizador de Brasil por parte de la Corona Portuguesa significó la extinción de gran parte de las sociedades originales que vivieron en el territorio dominado, mediante la acción armada, el contagio de enfermedades traídas de Europa desconocidas en América, o incluso, a través de la implantación hegemónica de políticas de asimilación de los indios a la nueva sociedad. El impacto fue inmenso, y no hay cifras precisas sobre la población existente hacia la época de la llegada de los europeos, teniéndose como referentes demográficos estimativos en el año 1500 entre 1 a 10 millones de habitantes aborígenes. Se estima que solo en la cuenca amazónica existieron unos 5.600.000 habitantes. También en términos estimativos, los lingüistas creen que cerca de 1.300 lenguas diferentes eran habladas por las distintas sociedades indígenas entonces existentes en el territorio que corresponde a los actuales límites de Brasil. De todo aquello, muy poco es lo que queda hoy en día.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: El exterminio continuó hasta épocas relativamente recientes. Según registra en su obra el investigador y activista Stephen Corry «(...) En 1963, por ejemplo, la comunidad de los indígenas "cintas largas" de Brasil fue dinamitada desde un avión por unos recolectores


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text: de caucho que querían deshacerse de ella. Durante el juicio, doce años más tarde en 1975, uno de los asesinos se jactó abiertamente de que “es bueno matar indígenas”».


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Todos los grupos indígenas tenían como características comunes la ausencia del concepto de propiedad material, pues no se interesaban por la acumulación personal de riqueza; se agrupaban en naciones, tribus y aldeas, donde vivían en malocas; el conjunto de varias malocas formaba una aldea, y el conjunto de aldeas una nación. El trabajo era dividido según sexo y edad. La familia podía ser monogámica o poligámica. Legaron una fuerte herencia cultural en los alimentos, enseñando a los europeos a comer mandioca, maíz, guaraná, palmitos; en los objetos, sus redes, canoas, trampas para caza y pesca; en el vocabulario: en topónimos como Curitiba, Piauí, etc.; en nombres de frutas nativas o de animales: cajú, yacaré, abacaxi, tatú. Enseñaron algunas técnicas como el trabajo en cerámica y la preparación de harina, y dejaron hábitos como el uso del tabaco, o la costumbre de bañarse a diario.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Los Panará viven en aldeas circulares, en donde las residencias se encuentran ubicadas fuera del círculo. En el centro, espacio para actividades políticas y rituales, se localiza la "Casa dos Homens". Las aldeas de los Krahó siguen el ideal de disposición de las casas a lo largo de una larga vía circular, cada una unida por un camino radial al patio central. Los Gavião Parkatejê llaman a sus aldeas "Kaikotore", las que se componen de 33 casas de mampostería dispuestas en círculo, de cerca de 200 metros de diámetro. Tienen un largo camino alrededor, frente a las casas y varios caminos radiales que conducen al patio central, donde se desarrollan todas las actividades ceremoniales. En gran parte de las actuales aldeas xavante del Mato Grosso, las casas no siguen el patrón: unas combinan base de mampostería y techo de paja, otras son enteras de paja, pero con paredes y techo separados. El gusto por viviendas de base circular, dispuestas conjuntamente en forma de "herradura" (un semicírculo abierto de casas hacia el curso de agua más cercano), continúa, vigente entre los xavante. Entre los Marubo, la única construcción habitada es la "casa alargada", cubierta de paja y de harina desde la cumbre al suelo, que se localiza en el centro de la aldea. Las construcciones que hay alrededor, erguidas por pilotes, sirven más como depósitos y son de propiedad individual. Los Enawene nawe viven en aldeas formadas por grandes casas rectangulares y una casa circular, localizada más o menos en el centro, donde están guardadas sus flautas. En el patio central, son realizados diversos rituales y juegos. Los Yanomami suelen vivir en una casa que congrega a varias familias, la maloca "Toototobi", en donde se reúnen todos los miembros de la aldea, siendo considerada como la entidad política y económica autónoma. Las casas de los Assurini del estado de Pará, son construidos con madera de paxiúba (paredes y pisos) y paja de ubim (cobertura y, a veces, paredes). La arquitectura de las casas sigue el padrón regional. Algunas son construidas sobre palafitos. Actualmente, los Fulniô se alternan entre dos aldeas. Una de ellas se localiza junto a la ciudad de Águas Belas. La otra es el lugar sagrado del ritual del "Ouricuri", donde los indígenas se establecen en los meses de septiembre y octubre.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Desde el siglo XVI, varios objetos para el sexo, edad y posición social. Exige también conocimientos específicos sobre los materiales empleados, de las ocasiones adecuadas para la producción, etc. Las formas de manipular pigmentos, plumas, fibras vegetales, arcilla, madera, piedra y otros materiales confieren singularidad a la producción amerindia, diferenciándola del arte occidental, así como de la producción africana o asiática. Por lo tanto, no se trata de un único “arte indígena”, sino de diversos “artes indígenas”, ya que cada pueblo posee particularidades en su manera de expresarse y de conferir sentido a sus producciones. Las bases de tales expresiones transcienden las piezas exhibidas en los museos y ferias (vasijas, cestos, calabazas, redes, remos, flechas, bancos, máscaras, esculturas, mantos...), una vez que el cuerpo humano es pintado, escarificado y perforado; así como son construcciones rocosas, árboles y otras formaciones naturales; sin contar la presencia crucial de la danza y de la música. En todos esos casos, el orden estético está vinculado a otros dominios del pensamiento, constituyendo medios de comunicación –entre hombres, entre pueblos y entre mundos– y modos de concebir, comprender y reflejar el orden social y la cosmovisión de los indígenas. En las relaciones entre los pueblos, los artefactos también son objeto de trueque, inclusive con el “hombre blanco”. Últimamente, el comercio con la sociedad envolvente ha significado una alternativa de generación de ingresos por medio de la valorización y divulgación de su producción cultural.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Cuando se observa el mapa de distribución de los pueblos indígenas en el territorio brasileño actual, se puede ver claramente los reflejos del movimiento de expansión político-económica ocurrida históricamente. Los pueblos que habitaban la costa oriental, en la mayoría hablantes de lenguas del tronco tupí-guaraní, fueron diezmados, dominados u obligados a refugiarse en las tierras del interior para evitar el contacto. Hoy, solamente los Fulniô (de Pernambuco), los Maxakali (de Minas Gerais) y los Xokleng (de Santa Catalina) conservan sus lenguas. Curiosamente, sus lenguas no son tupí, pero pertenecientes a tres familias diferentes ligadas al tronco Macro-Gê. Los guaraníes, que viven en diversos estados del Sur y Sudeste brasileño y que también conservan su lengua, migraron del Oeste en dirección al litoral en años relativamente recientes. Las demás sociedades indígenas que viven en el Nordeste y Sudeste del país perdieron sus lenguas y solo hablan portugués, manteniendo únicamente y en algunos casos, palabras aisladas que utilizan en rituales y otras expresiones culturales. La mayor parte de las sociedades indígenas que consiguieron preservar sus idiomas vive actualmente en el Norte, Centro-Oeste y Sur de Brasil. En otras regiones, fueron siendo expulsadas a medida que la urbanización avanzaba. Hoy viven cerca de 460 mil indios, distribuidos en 225 sociedades indígenas, siendo cerca del 0,25% de la población total brasileña. Cabe esclarecer que este dato demográfico considera solo aquellos indígenas que viven en aldeas, habiendo estimaciones de que, más allá de estas, hay entre 100 a 190 mil viviendo fuera de las terras indígenas, incluyendo áreas urbanas. Hay también 63 referencias de indios aún no contactados por el gobierno brasileño.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: En las últimas décadas, el criterio de autoidentificación étnica ha sido el más ampliamente aceptado por los estudiosos de la temática indígena. En los años ‘50, el antropólogo brasileño Darcy Ribeiro se basó en la definición elaborada por los participantes del II Congreso Indigenista Interamericano, en Perú, en 1949, para así definir al indígena como:


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: «"(...) aquella parte de la población brasileña que presenta problemas de desadaptación a la sociedad nacional, motivados por la conservación de costumbres, hábitos o meras lealtades que la vinculan a una tradición precolombina. O, en un sentido más amplio: indio es todo aquel individuo reconocido como miembro por una comunidad precolombina que se identifica étnicamente diferente de la nacional y es considerada indígena por la población brasileña con la cual está en contacto".»


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Una definición muy semejante fue adoptada por el Estatuto do Índio (Ley Federal N.º 6.001, del 19.12.1973), que orientó las relaciones del Estado brasileño con las poblaciones indígenas hasta la promulgación de la Constitución de 1988.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Pese a décadas de sostenido exterminio, los indígenas de Brasil han logrado sobrevivir. No solo biológicamente, sino también desde el punto de vista de las tradiciones culturales, según lo comprueban estudios recientes, los cuales demuestran que la población indígena ha ido aumentando con cierta rapidez en las últimas décadas. Todavía son un ejemplo concreto y significativo de la gran diversidad cultural existente en el país. Sus antepasados contribuyeron con muchos aspectos de sus diversificadas culturas a la formación de lo que actualmente es Brasil: un país de vasta extensión territorial, cuya población está formada por los descendientes de europeos, negros, indígenas y, más recientemente, de inmigrantes provenientes de países asiáticos, que mezclaron sus diferentes lenguas, religiones y tradiciones culturales en general, propiciando la formación de una nueva cultura, fuertemente marcada por contrastes. Más de la mitad de la población indígena está localizada en las regiones Norte y Centro-Oeste de Brasil, principalmente en el área de la Amazonia. Aun así, hay población indígena viviendo en todas las regiones brasileñas, en mayor o menor número, exceptuando los estados de Piauí y Río Grande del Norte.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: La mayoría de los pueblos indígenas de Brasil han visto su territorio reducido al mínimo tras sucesivas invasiones, expulsiones y usurpaciones a manos del Gobierno, empresas madereras, ranchos ganaderos y grandes plantaciones. El contacto con colonos, buscadores de oro y otros trabajadores, que a menudo operan de forma ilegal, ha causado continuas epidemias de enfermedades ante las cuales los pueblos indígenas no tienen inmunidad. Muchas comunidades han sido diezmadas.


title: Pueblos indígenas de Brasil

text: Actualmente en Brasil se siguen hablando unas 170 lenguas indígenas, que se han clasificado en unas 20 familias de lenguas diferentes. La gran mayoría de estas lenguas están muy minorizadas, el número medio de hablantes de lengua indígena estaba en torno a 155 individuos en 1999. La mayor parte de los indígenas son bilingües en portugués, tendiendo a desaparecer el monolingüismo entre los indígenas. Las principales familias de lenguas indígenas en Brasil son las lenguas tupí, las lenguas arawak, las lenguas macro-yê y las lenguas caribes.


title: Salomón Jara Cruz

text: Salomón Jara Cruz (San Melchor Betaza, Oaxaca; 15 de septiembre de 1959) es un ingeniero químico y político mexicano. Es el Gobernador de Oaxaca desde el 1 de diciembre de 2022.


title: Salomón Jara Cruz

text: Se ha desempeñado como diputado federal de 1991 a 1994, como diputado local de Oaxaca de 2001 a 2004, como secretario de Desarrollo Agropecuario, Forestal y Pesquero de Oaxaca de 2010 a 2013 durante la gobernatura de Gabino Cué Monteagudo y como senador de la República por su estado natal de 2006 a 2010 y de 2018 a 2021.


title: Salomón Jara Cruz

text: Salomón Jara estudió en el estado de Oaxaca hasta terminar la preparatoria, fue entonces cuando tuvo que trasladarse a la Ciudad de México para cursar sus estudios profesionales, como Ingeniero Químico en la Escuela Superior de Ingeniería Química e Industrias Extractivas del Instituto Politécnico Nacional.


title: Salomón Jara Cruz

text: Desde su época como estudiante comenzó a participar en algunas manifestaciones políticas, aunque oficialmente incursionó en la vida política en 1988, cuando el Ingeniero Cuauhtémoc Cárdenas lo invitó a formar el Frente Democrático Nacional; posteriormente, lo invitaría a formar el Partido de la Revolución Democrática (PRD), del cual fue fundador en el Estado de Oaxaca.


title: Salomón Jara Cruz

text: Se destacó como presidente estatal de Oaxaca del Partido de la Revolución Democrática de 1991 a 1992. Entre 1991 y 1993 fue diputado federal. También fue diputado local en el Congreso de Oaxaca de 2004 a 2006 durante la LVIII Legislatura. Se desempeñó como senador de la República por Oaxaca de 2006 a 2010.


title: Salomón Jara Cruz

text: Desde diciembre de 2010 fue secretario de Desarrollo Agropecuario, Forestal y Pesquero del Gobierno de Oaxaca 2010. El 16 de abril de 2013 presentó su renuncia argumentando no haber contado con el respaldo del Gobierno del Estado para desempeñar a cabalidad dicho cargo.


title: Salomón Jara Cruz

text: Fue fundador del partido Morena en Oaxaca en 2013 y se despeñó como coordinador de campaña de Andrés Manuel López Obrador en Oaxaca en las elección federales de 2006, 2012 y 2018.


title: Salomón Jara Cruz

text: En 2016 se postuló en las elecciones locales de Oaxaca para gobernador por por Morena, donde quedó en tercer lugar los candidatos.


title: Salomón Jara Cruz

text: En 2018 asumió como senador de la República por segunda ocasión por su estado natal. En 2019 presentó una iniciativa para actualizar y fortalecer la capacidad de regulación de la Comisión Nacional Bancaria y de Valores sobre las agencias calificadoras, añadiendo un elemento ético en las principios que deben normar el actuar de las agencias. El 14 de diciembre de 2021 pidió licencia al cargo para dedicarse «de tiempo completo» a impulsar el proyecto político de Morena en el estado.


title: Salomón Jara Cruz

text: Participó en las elecciones locales de Oaxaca de 2022 como candidato para gobernador postulado por la coalición Juntos Hacemos Historia, liderada por Morena, donde ganó con el 60.26% de los votos, el porcentaje más alto para una gubernatura en las elecciones de 2022.


title: Salomón Jara Cruz

text: Ya como gobernador electo declaró que en su gobierno no invitaría a participar ningún funcionario de las gubernaturas de Ulises Ruiz Ortiz, Gabino Cué Monteagudo o Alejandro Murat Hinojosa. Asimismo, dijo que invitaría a Susana Harp a formar parte de su gabinete, a quién calificó como una «gran amiga».


title: Salomón Jara Cruz

text: Durante su campaña en las elecciones estatales de 2022, Jara Cruz fue acusado de haberse relacionado con Antonino Morales Toledo, expresidente municipal de San Blas Atempa (Oaxaca), quien en junio de 2022 la Unidad de Inteligencia Financiera afirmó que tenía una presunta relación con el Cartel de Jalisco Nueva Generación. Además, el principal operador financiero de Jara Cruz, Antonino Morales Toledo, fue acusado en julio de 2019 ante la Fiscalía General de la República por robo y venta ilegal de combustibles, comúnmente llamado «huachicoleo».


title: Salomón Jara Cruz

text: Ante ambas acusaciones, evitó tocar dichos temas. El 15 de mayo durante un debate a la gobernatura, lo atribuyó a una campaña de desprestigio orquestada «desde la mafia de la corrupción».


title: Fibra natural

text: Se llama fibra natural a los fragmentos, hebras o pelo, cuyo origen está en la Naturaleza, y que pueden hilarse para dar lugar a hilos o cuerdas. Las fibras que no provienen de la Naturaleza se denominan «fibras químicas», ya sean artificiales o sintéticas.


title: Fibra natural

text: Los hilos obtenidos con las fibras , pueden tejerse para un tejido o apelmazarse para producir un no tejido. La única fibra natural que es capaz de formar un hilo es la seda; el resto de las fibras se deben teñir e hilar para poder ser utilizadas posteriormente en la fabricación de textiles. Además, las fibras naturales se utilizan para reforzar composites.


title: Fibra natural

text: Las fibras naturales más antiguas que se conocen son fibras de lino silvestre encontradas en estratos del Paleolítico superior —unos 30 000 años a. C.— dentro de una cueva en las estribaciones de las montañas del Cáucaso en Georgia.


title: Fibra natural

text: Las fibras de origen animal son las que ha utilizado el ser humano desde tiempos prehistóricos: pelos de diversas especies, secreciones de otras y cueros.


title: Fibra natural

text: Las fibras de origen vegetal son básicamente celulosa. La celulosa se utiliza en la industria textil y en la fabricación de papel. Las tres fibras vegetales más importantes son el algodón, el lino y el esparto. La clasificación de estas fibras está relacionada con la parte de la planta que se aprovecha.


title: Lied

text: El Lied (; el plural en alemán es Lieder) es un término utilizado en la historia de la música clásica para hacer referencia a una canción lírica breve cuya letra es un poema al que se ha puesto música y escrita para voz solista y acompañamiento, generalmente de piano. Esta forma se caracteriza por la brevedad, la renuncia al virtuosismo belcantístico, la estrecha relación con el poema y la fuerte influencia de la canción popular alemana o "Volkslied". Se trata de una forma musical típica de los países germánicos y propia del romanticismo.


title: Lied

text: Este tipo de composición surgió en el clasicismo, floreció durante el Romanticismo y evolucionó durante el siglo XX. Compositores como Schubert, Schumann, Brahms, Wolf, Mahler y Richard Strauss han compuesto "Lieder" basados en poemas de Goethe, Schiller, Brentano, Arnim, Rückert y Heine, entre otros. Alcanzó un alto grado de desarrollo con el compositor austriaco Franz Schubert en 1814, aunque tuvo sus antecedentes en Haydn, Mozart y Beethoven.


title: Lied

text: En la música clásica occidental se aplica el término alemán porque los inicios y los primeros "Lieder" fueron obras de compositores alemanes. En Alemania se aplica el término "Kunstlied" o "canción arte" para distinguir el género de la canción popular o "Volkslied".


title: Lied

text: El desarrollo de la forma iba mano a mano con el redescubrimiento de la cultura popular alemana como fuente de producción artística, como han sido las "Grimms Märchen" o colecciones de cuentos de los hermanos Grimm (1812) y la colección de poemas "Des Knaben Wunderhorn" (1805-1808) de Clemens Brentano y Achim von Arnim.


title: Lied

text: La tradición del Minnesang caballeresco de la Edad Media constituye la base de la canción artística. Los requisitos para la aparición de los minicantos fueron la visión cristiana del mundo que dominaba en la Edad Media y, por tanto, la capacidad de trasladar lingüísticamente las experiencias naturales a una esfera espiritual y fantástica, así como el concepto de la personalidad individual, que en aquella época sólo podían vivir y representar los miembros de la clase noble. Trovadores (Provenza), los trouvères (norte de Francia) y los juglares (Alemania), así como otros caballeros de toda Europa, componen sus propios textos, sobre todo canciones de amor y poesía de la naturaleza, en honor a las mujeres nobles. También se compusieron e interpretaron canciones político-sociales, canciones de alabanza y de burla, canciones de baile y otras obras.


title: Lied

text: Los juglares interpretaban sus creaciones en unión personal de compositor y cantante, acompañándose normalmente con el laúd. Otros instrumentos típicos que tocaban otros músicos para el acompañamiento eran la fídula, la gaita o la chirimía; los contenidos de las canciones heroicas y de alabanza también se acompañaban con el arpa.


title: Lied

text: Además de la poesía interpretada oralmente, también se escribían textos y algunas melodías. Hoy en día, las pruebas más importantes del desarrollo de la canción siguen siendo los manuscritos de canciones, como el Codex Manesse, el Jenaer Liederhandschrift y el Kolmarer Liederhandschrift de los siglos XIV y XV. En Alemania, la forma de bar en tres partes de stollen, stollen y Abgesang se convirtió en una de las formas más extendidas, sobreviviendo como "Lied", "Leich" o "Spruch".


title: Lied

text: Como poetas-cantantes famosos de su época cabe mencionar a Bernart de Ventadorn, Ricardo Corazón de León y Blondel de Nesle, Wolfram von Eschenbach, Walther von der Vogelweide, Heinrich von Meissen y Neidhart von Reuenthal, algunos de los cuales participaron en la Sängerkrieg auf der Wartburg en 1207. El último juglar es Oswald von Wolkenstein, antes de que la vida musical pasara del mundo aristocrático a las clases medias en el siglo XIII.


title: Lied

text: En las ciudades de este periodo, los burgueses se unieron para formar poderosas confederaciones comunales como la Hanse o desarrollaron un estricto gobierno familiar como los Fuggers y desarrollaron su propio arte y nuevas formas de expresión. Sin embargo, la idea del canto solista fue conservada por la nueva cultura burguesa, y después del Minnesang se desarrolló la forma burguesa del Meistersang.


title: Lied

text: El canto magistral, después de que los primeros cantantes eran viajeros itinerantes, se organizó en escuelas de canto permanentes, que se establecieron por primera vez en Mainz. (¿siglo XIV?), Augsburgo (1449) y Núremberg (1450). Se acompañó y codificó con un número cada vez mayor de reglas artísticas, lo que dificultó cada vez más el desarrollo artístico.


title: Lied

text: Entre los Meistersingers más famosos se encuentra Hans Sachs, de quien se dice que compuso más de 4000 Meisterlieder, incluyendo el "Silberweise", que se sitúa entre el Minnesang y el coral luterano.


title: Lied

text: Desde el siglo XII, la polifonía se desarrolló como una forma de que varias voces interpretaran simultáneamente diferentes melodías. Leoninus y Perotinus crearon composiciones a dos y tres voces en Notre-Dame de París, que sirvieron de modelo para el Ars antiqua y el Ars nova en los siglos XIII y XIV. Así, la canción también se convirtió en polifónica y, por tanto, cambió en su esencia. La voz cantante entró en relación con un entorno musical para encajar en una armonía superior: surgió el movimiento coral. La canción en solitario suele quedar en segundo plano, pero no desaparece del todo.


title: Lied

text: Guillaume de Machaut, Guillaume Dufay y Josquin des Prez también pertenecen a este periodo en el que la canción desarrolla su polifonía, al igual que John Dunstable, Jacob Arcadelt y otros. Las canciones como piezas solistas se funden en las formas musicales del naciente Barroco, Madrigal, Chanson y Lied son difíciles de separar en cánones, melodías acompañadas instrumentalmente y movimientos polifónicos.


title: Lied

text: La oposición de la Alemania luterana a las prácticas de la Iglesia Católica resultó en una nueva liturgia, cuyas formas debían ser fáciles de entender por el creyente común. Los poemas usaban el alemán en vez del latín y la música eclesiástica de las nuevas formas litúrgicas se basaba en los principios de la canción popular.


title: Lied

text: El canto polifónico de la Contrarreforma (Palestrina) fue remplazado por el "Kirchenlied" o canción eclesiástica, una canción estrófica con rimas en alemán, y con música parecida a la de la época. Los poetas más influyentes fueron Martín Lutero, Paul Gerhardt y Joachim Neander. La técnica de composición fue consolidada por Heinrich Albert, Johann Sebastian Bach, Christian Gottfried Krause y Carl Philipp Emanuel Bach. La colección "Schimellis Gesangbuch" o "Cancionero de Schimelli" con contribuciones de Johann Sebastian Bach es popular en el límite entre colección y creación propia.


title: Lied

text: Al final del Barroco los compositores renuncian al uso del bajo continuo. Con eso, el camino está libre para el piano solo como instrumento de acompañamento. La música debía adaptarse a la forma del poema como acompañamiento. Un ejemplo es la versión de Zelter del poema "Es war ein König in Thule" del Fausto de Goethe. Para utilizar mejor el potencial del piano, se desarrolla el "lied "con acompañamiento compuesto individualmente para cada estrofa. Los primeros ejemplos son de Haydn, Mozart y Beethoven :


title: Lied

text: El tipo de "lied "narrativo, denominado balada se basó en el modelo de Johann Friedrich Reichardt. Los ejemplos más célebres son las baladas "Der Zwerg" y "Erlkönig" de Franz Schubert y las obras de Carl Loewe ("Erlkönig, Die Uhr, Graf Oluf, "etc.).


title: Lied

text: Con Franz Schubert, el "lied "fue liberado de todas las convenciones de aria de ópera y reducido al núcleo de la forma - el poema, la melodía y la ilustración a través del piano. Schubert escogía textos de Johann Wolfgang von Goethe, Friedrich Schiller y también amigos de sus círculos en Viena, Johann Mayrhofer entre otros. El poeta más importante fue Wilhelm Müller, quien escribió los textos para "Die schöne Müllerin" ("La bella molinera") y "Winterreise" ("Viaje en invierno") y la canción para soprano, piano y clarinete "El pastor en la roca". En esos ciclos, Schubert agrupó poemas en un orden que sigue a tramas imaginarias. En ambos casos, se describe el sufrimiento y la muerte de individuos expulsados de la sociedad por un conflicto entre amor y orden social. Sin embargo, Schubert no describió los actos mismos de la trama, sino los sentimientos del protagonista al haber experimentado ciertos actos como destierro, rechazo amoroso, soledad, locura y muerte. Aunque Schubert tendía a tematizar los lados tristes y oscuros de la vida, muchas de sus piezas son consideradas canciones populares hoy en día, como es el caso de ""Am Brunnen vor dem Tore"" y ""Das Heideröslein"".


title: Lied

text: Robert Schumann desarrolló la técnica del ciclo más allá de la trama linear. Algunos ejemplos son el "Liederkreis" con texto de Joseph von Eichendorff, y los ciclos con poemas de Heinrich Heine ("Der arme Peter", "Myrthen", "Dichterliebe", "Liederkreis op. 24"). En diferencia a Schubert, la mayoría de los ciclos de Schumann ya no obedece a una lógica de trama linear, sino los poemas son ordenados intuitivamente para crear una "trama intuitiva".


title: Lied

text: La colección de canciones populares fue la fuente principal de inspiración para los "lieder" de Johannes Brahms. Su colección "Deutsche Volkslieder" es el gemelo musical de la colección de cuentos de los hermanos Grimm. En esa obra, el límite entre colección y creación propia es difícil de identificar. Sus propias canciones también fueron fuertemente inspirados por textos y melodías populares, en las cuales Brahms sentía un acceso directo a un mundo de sentimientos básicos y honestos. El ciclo "Die schöne Magelone" revela también influencias del historismo, la interpretación del pasado alemán en el sentido de la utopía de una sociedad guiada por virtudes del caballero medieval.


title: Lied

text: Hugo Wolf introduce en el mundo del "lied" la armonía y la declamación dramática de las óperas de Richard Wagner, especialmente en sus "lieder" sobre textos de Goethe, Joseph von Eichendorff, Michelangelo, Eduard Mörike y otros poetas, aunque las obras más personales de Wolf son los dos ciclos compuestos sobre textos poéticos de España y de Italia: el "Spanisches Liederbuch (Canciones españolas)" e "Italienisches Liederbuch (Canciones italianas)".


title: Lied

text: Richard Strauss ampliaba el acompañamiento con versiones orquestadas para adaptarlas al uso en la sala de concierto. Ejemplos son "Cäecilie, Morgen, Schlechtes Wetter, Ich trage meine Minne, Die Nacht", etc. El ciclo "Cuatro últimas canciones" de 1948 expone las posibilidades de esa forma de modo ejemplar, haciendo uso también de una orden de ciclo.


title: Lied

text: En la obra de Gustav Mahler existe una dependencia mutua entre los géneros de la Sinfonía y el "lied": algunos "lieder" se conciben como movimientos de sus sinfonías (como el cuarto movimiento de la "Segunda sinfonía", titulado Urlicht) o proporcionan el material temático de un movimiento más amplio (como sucede en el "scherzo "de la "Tercera sinfonía"). Por otra parte, de la mayoría de sus "lieder "existen versiones tanto para voz y orquesta como para voz y piano. Mahler cultiva la forma de ciclo de canciones, a partir de los "Lieder eines fahrenden Gesellen", en un estilo que abarca desde la recreación musical de poemas populares alemanes ("Des Knaben Wunderhorn") hasta la expresión lírica de emociones más íntimas "(Rückert-Lieder, Kindertotenlieder). Das Lied von der Erde (La canción de la tierra") de 1909, una de sus obras más importantes, se presenta como una forma mixta entre el ciclo de canciones y la sinfonía.


title: Lied

text: La segunda escuela vienesa (Arnold Schönberg, Alban Berg, Anton von Webern) experimentó los límites de la más posible brevedad de la forma y aplicó el lenguaje dodecafónico. La elección de textos fue fuertemente influenciado por el simbolismo vienés. En las canciones tempranas de Schönberg se puede estudiar el giro estilístico de la composición tonal a la composición dodecafónica. En las composiciones de la segunda escuela vienesa, los compositores prescindían de la cantabilidad para explorar nuevos mundos estéticos.