title: Sobrepesca

text: Según la Organización de las Naciones Unidas (ONU), entre un 10% y un 15% de los océanos están afectados directamente por la sobrepesca, pero con impactos que afectan o afectarán “al menos a tres cuartas partes de las principales zonas pesqueras mundiales”. Se observa ya una degradación de los océanos, alerta la ONU, que ya en 2004 había señalado más de 100 “zonas marinas muertas” en bahías, estuarios o mares interiores.


title: Sobrepesca

text: Siempre según la ONU, millones de personas dependen de la pesca, sobre todo en países pobres; casi 2,6 millardos consumen primordialmente proteínas provenientes de productos del mar (el balance ecológico de la piscicultura industrial aún está en discusión). Además, del 80% al 100% de los arrecifes coralinos del mundo están amenazados por el blanqueamiento de corales, degradación o desaparición causados por la elevación del nivel de los océanos que podría ser producido por el calentamiento global.


title: Sobrepesca

text: Se teme, finalmente, una aceleración de la acidulación de los océanos, inducida por el CO, que podría agravar estos problemas, afectando entonces a los microorganismos del plancton, en la base misma de la cadena alimentaria.


title: Sobrepesca

text: África se enfrenta a un posible derrumbe de la pesca, y a la degradación del entorno marino a causa de la explotación de los recursos de África Occidental por parte de las flotas europeas, rusa y asiáticas, atraídas por el negocio que supone desembolsar mucho menos por las cuotas a pagar que por lo conseguido con las ventas. Esto supone que gran parte de los problemas se producen sin que haya vulneraciones legales, aunque es cierto que en la elaboración de dichas leyes se han tenido más en cuenta los intereses ajenos a los países que los de los propios países, para lo cual se supone la existencia de una trama de intereses en la que participan dirigentes electos y funcionarios africanos.


title: Sobrepesca

text: No obstante, también supone grave daño la pesca ilegal, siendo los problemas más graves los de Somalia (atún y camarón), Angola (sardina y caballa), y Mozambique (atún y camarón). Se estima, con la prudencia que ha de tenerse en este tipo de estadísticas, por fuerza de fiabilidad dudosa, que las capturas ilegales pueden estar en torno al 20% del total.


title: Sobrepesca

text: Otros países están explotando en provecho propio sus caladeros, que rápidamente han disminuido en población. Casos paradigmáticos son Tanzania, Sudáfrica y Mauritania.


title: Sobrepesca

text: Las soluciones que sugieren los expertos van en la línea de fortalecer los controles legales y aportar transparencia en las cuentas.


title: Sobrepesca

text: En las costas de Terranova, la disminución general de la pesca ha producido una menor talla media de las ballenas propias de estas aguas.


title: Sobrepesca

text: La desaparición de morenas y otros predadores a lo largo de Estados Unidos ha conllevado un aumento de los herbívoros marinos, con una fuerte disminución de los bosques de algas.


title: Sobrepesca

text: Se ha observado una modificación de la estructura de las comunidades y de la diversidad genética por la selección de especies, y del tamaño medio. Esta presión sobre los hábitats los convierte en más vulnerables ante invasiones biológicas, la contaminación y en general a cualquier cambio.


title: Sobrepesca

text: A lo largo de toda América se ha producido un incremento de las capturas de especies de menor valor, especialmente las pelágicas, que se usan para fabricar harina de pescado con destino a la alimentación animal. En cambio las capturas de especies de más valor (fletán, merluza, etc.) se han reducido drásticamente debido a su escasez, por lo que aunque las capturas tienden a aumentar en peso, el valor económico total tiende a disminuir; la única excepción es el atún, cuyas capturas siguen aumentando. Según los estudios disponibles, las especies pelágicas están siendo sobreexplotadas, y las de alto valor comercial se mantienen con capturas de individuos cada vez más jóvenes. Debido al agotamiento de especies se están ensayando capturas nuevas, como el merlán, la sardina japonesa y especies pelágicas en el Pacífico sudeste.


title: Sobrepesca

text: En Hispanoamérica los países pesqueros más importantes son Chile, México y Perú, con importantísimas reservas pesqueras en sus litorales. Chile y Perú concentran sus capturas en muy pocas especies, generalmente pelágicas (caballa, sardina, anchoveta, jurel), empleadas a menudo en harinas de pescado; se trata de flotas industriales, que dejan poco margen para las flotas artesanales. Es importante señalar que Perú atravesó una crisis sin precedentes en los años 70 del , cuando se hundió la pesca de la anchoveta debido a la sobreexplotación, crisis que trajo como consecuencia la desaparición de gran parte de la flota de este país. En toda América operan también, además de las flotas nacionales, las de Japón, España y Corea, generalmente mediante buques factoría que producen filetes congelados de pescado con destino a sus países de origen.


title: Sobrepesca

text: Como aportaciones positivas pueden señalarse la determinación de cuotas de captura, y el aumento del tamaño en las mallas pesqueras, encaminado a evitar la captura de animales prematuros.


title: Sobrepesca

text: Según los informes de la FAO, es preciso mejorar la gestión de los recursos pesqueros en la región de Asia y el Pacífico, ya que se observa un aumento en los excesos pesqueros, y una reducción de los recursos naturales (algunas especies han disminuido en un 40% en solo cinco años). También señala este organismo internacional que la pesca y la acuicultura poseen una vital importancia en la seguridad alimentaria y la economía regionales, por lo que se justifica plenamente la recomendación de una mejora en la gestión de la pesca sostenible.


title: Sobrepesca

text: Hay que tener en cuenta que esta región, Asia-Pacífico, es la principal productora de pescado del mundo, tanto en lo que se refiere a capturas (48% del total mundial), como a acuicultura (90% del total mundial). En los últimos años se observa una presión de captura sobre especies antes sin valor comercial, que se emplean ahora en la elaboración de harinas de pescado. Estos peces para harina de pescado suponen ya más del 60% del total de la producción del Mar del Sur de China, casi el 60% de la pesca en el Golfo de Tailandia, y cantidades parejas en Viet Nam y Malasia.


title: Sobrepesca

text: Como los precios siguen subiendo, al aumentar la oferta, se prevé un agravamiento de la sobrepesca en los próximos años. Para fomentar el desarrollo sostenible se espera que la Comisión de Pesca para Asia-Pacífico (CPAP) asuma un nuevo papel como foco regional. Este organismo permitirá a sus miembros el diálogo sobre intereses comunes, intercambio de información y diseño de estrategias mutuamente beneficiosas; sus actividades se enfocarán hacia la pesca artesanal y la acuicultura.


title: Sobrepesca

text: La Comisión Europea trata de conseguir la aceptación de los estados miembros de su sistema de cuotas, el cual, a pesar de haber sido diseñado sobre bases científicas, encuentra mucha resistencia por parte de estos.)


title: Sobrepesca

text: Dicha Comisión trata, desde 1990, de reducir el número de embarcaciones, pero como también subvenciona la construcción de buques factoría, el número de capturas no disminuye. A finales de 2007, un informe del Tribunal de Cuentas Europeo señala la sobrepesca y la ineficacia de los sistemas de control encuadrados en la política común de pesca. El informe menciona la poca fiabilidad de los datos nacionales, procedimientos de inspección ineficaces, y sanciones no disuasorias que limitan la eficacia de la política europea de la pesca, fundamentada en la protección de un núcleo suficiente de individuos reproductores de todas las especies. Se ha anunciado un proceso de reflexión durante este año 2008. También hay previstas acciones antes de que finalice 2008, para limitar las capturas accidentales de cetáceos en las redes (especialmente marsopas comunes), y definir y proteger las zonas de Natura 2000 en el mar.


title: Sobrepesca

text: El pescado, con el 16% de las proteínas consumidas por el humano es una fuente de nutrientes muy importante para la alimentación de un millardo de personas, sobre todo en los países del sur. La pesca es fundamental para la economía, y la seguridad alimentaria de muchos países pobres, particularmente en el Sudeste Asiático. Los consumidores con alto poder adquisitivo demandan sobre todo pescados blancos, frescos o congelados. Los pescados de bajo valor comercial se consumen en origen, por lo general se trata de especies pelágicas, que se usan para salazón. Una parte de estas especies, (el 30% de las capturas totales), es transformada en harina o aceite. En 2010 la demanda de pescado alcanzará entre 100 y 120 millones de toneladas, lo que provocará un aumento de los costes.


title: Sobrepesca

text: 200 millones de personas trabajan en el sector de la pesca, que cuenta con 3,5 millones de barcos. Pero la pesca industrial, con solo el 1% de los barcos, consigue el 50% de las capturas totales.


title: Sobrepesca

text: El crecimiento incontrolado de la pesca y de las flotas provienen de una sobrecapitalización de la industria, cuyos niveles se encuentran por encima del valor óptimo, indica un informe de la FAO. Por ejemplo, Irlanda cuenta en su flota con el "Atlantic Dawn", que representa el 15% de la capacidad de pesca de todo el país, y puede tratar 700 t de pescado diarias.


title: Sobrepesca

text: El enrarecimiento de las fuentes de pesca empuja a las grandes compañías hacia las aguas de los países del hemisferio sur. La FAO distingue tres etapas en la evolución del sector de la pesca:


title: Sobrepesca

text: La aparición de grandes flotas junto a las costas priva a la población local de una fuente importante y empuja a los pescadores a pescar en aguas más lejanas a la costa, con una rentabilidad menor y mayores riesgos. Los conflictos son frecuentes cuando se localizan en la misma zona los pescadores artesanales autóctonos, con artes tradicionales y métodos de explotación limitados, y los pescadores industriales, que tratan de obtener todo el pescado posible, sin atenerse a las normas tradicionales. También se producen conflictos entre grupos locales y organizaciones de defensa de los animales, empresas turísticas y entidades que producen contaminación agrícola o industrial.


title: Sobrepesca

text: Los gobiernos de los países endeudados son inducidos a vender permisos de pesca a inversores extranjeros, y varios países del sur están desarrollando también flotas modernas industriales. Además, la disminución de capturas conllevará el aumento de precios, en detrimento de los consumidores pobres. Una baja en el consumo ya se ha observado en el sudeste asiático.


title: Sobrepesca

text: En la década que comenzó en 1960, Mauritania, país con abundantes recursos pesqueros en sus aguas, obtenía la mayor parte de las proteínas consumidas por su población de la pesca. Tras la venta de los derechos de pesca que realizó el gobierno, los pescados mauritanos se venden en mercados occidentales, y no son ya accesibles a los consumidores locales.


title: Sobrepesca

text: También es necesario tener en cuenta la piratería, tanto la que es consecuencia del incumplimiento de la legislación nacional en aguas territoriales, como la de las pescas en alta mar realizadas sin la autorización del organismo regional de pesca, como lo es, por ejemplo la Comisión para la Conservación de los Recursos Vivos Marinos Antárticos CCAMLR.


title: Sobrepesca

text: Uno de los ejemplos más conocidos de pesca furtiva es la de la merluza negra (Dissostichus eleginoides). Una de cada dos merluzas negras vendidas habría sido pescada ilegalmente, lo que probablemente causará la extinción de la especie de aquí a tres años. El centro de este comercio de Port Louis, en Isla Mauricio, donde operan numerosos barcos con bandera de conveniencia (Honduras, Sierra Leona, Costa de Marfil, Libia...)


title: Sobrepesca

text: Frente a la explotación generalizada de los mares, el incremento de capitales, y los beneficios a corto plazo, una pesca sostenible podría preservar la economía de subsistencia de las poblaciones locales, lo que aseguraría la seguridad alimentaria, la supervivencia económica, y la preservación de culturas.


title: Sobrepesca

text: Además, hay un proyecto de MSC enfocado a los niños, para mostrarles los problemas ambientales, incluyendo la sobrepesca.


title: Jefferson Montero

text: Jefferson Antonio Montero Vite (Babahoyo, Los Ríos, Ecuador; 1 de septiembre de 1989) es un futbolista ecuatoriano. Juega de centrocampista o extremo y su equipo actual es Sociedad Deportiva Aucas de la Serie A de Ecuador.


title: Jefferson Montero

text: Jefferson Montero se destacaba en un pequeño club de su ciudad natal, Babahoyo. Fue seleccionado de la provincia de Los Ríos. En 2007 viajó a Guayaquil y se une a las divisiones menores del Emelec. El técnico de ese entonces, Carlos Torres Garcés, lo subió al primer plantel de inmediato. Debutó en Primera División el 10 de febrero ante El Nacional en el estadio Olímpico Atahualpa.


title: Jefferson Montero

text: Fue campeón juvenil con la Selección Sub-17 en los Juegos Panamericanos desarrollados en Río de Janeiro, él marcó el gol del empate en la final ante Jamaica. A finales de ese año, es llamado por Sixto Vizuete para integrar la Selección ecuatoriana de fútbol. Luego sufrió una lesión que lo mantuvo alejado de las canchas durante un tiempo.


title: Jefferson Montero

text: A finales del 2008 fue cedido o prestado al club mexicano Dorados de Sinaloa junto con su compatriota que militaba en el El Nacional, José Madrid.


title: Jefferson Montero

text: En 2009, después de una gran actuación en la Serie B de Ecuador, siendo uno de los máximos goleadores y un gran debut en la selección absoluta marcando un gol frente a la selección de Perú, es adquirido por el Villarreal Club de Fútbol de la Primera División de España, que finalmente decide que el ecuatoriano juegue en el filial del "submarino amarillo" en Segunda División con el objetivo de que gane experiencia y minutos.


title: Jefferson Montero

text: En el 2010 tras una larga y gran campaña con el Villarreal "B" deciden subirlo al primer equipo para suplir la ausencia del jugador francés Robert Pirès. Jugó 9 partidos y marcó dos goles con el Villarreal.


title: Jefferson Montero

text: En diciembre de 2010 el club castellonense acordó una cesión al Levante Unión Deportiva hasta el 30 de junio de 2011.


title: Jefferson Montero

text: El 24 de junio de 2011, el Villarreal acordó su nueva cesión al Real Betis Balompié, sin opción de compra.


title: Jefferson Montero

text: Finalmente, después de un sinfín de rumores, se confirma que el jugador será traspasado al Monarcas Morelia de México, fichando por 3 años. Jefferson Montero fue campeón de la Copa MX con el Morelia en el 2013.


title: Jefferson Montero

text: El 24 de julio de 2014 el Swansea City ficha al jugador ecuatoriano por 4 millones de libras, su contrato era para cuatro años.


title: Jefferson Montero

text: Jefferson Montero cierra su vinculación al Club Sport Emelec, club en el que debutó profesionalmente, luego de un mes de intensas negociaciones entre Swansea City, Getafe y Emelec, llegó al equipo a préstamo por 6 meses con opción a renovación.


title: Jefferson Montero

text: Luego de terminar el préstamo en el club ecuatoriano, Montero volvió al equipo Swansea City, que jugaba en la Premier League de Inglaterra, usando la camiseta número 20. Con este equipo disputó la temporada 2018-19.


title: Jefferson Montero

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol de Ecuador en 15 ocasiones. Debutó el 21 de noviembre de 2007 en un partido de eliminatorias ante . El 15 de agosto marco el tercer gol contra donde Ecuador ganó 3-0. El 21 de marzo marcó el cuarto gol contra la selección de El Salvador que terminaría 5-0, el 26 de marzo de 2013 marcó el segundo y el cuarto gol ante en la victoria de Ecuador 4-1.


title: Jefferson Montero

text: El 13 de mayo de 2014 el técnico de la selección ecuatoriana, Reinaldo Rueda, incluyó a Montero en la lista preliminar de 30 jugadores que representarán a Ecuador en la Copa Mundial de Fútbol de 2014. Fue confirmado en la nómina definitiva de 23 jugadores el 2 de junio.


title: Altura (geometría)

text: La altura de un objeto o figura geométrica es una longitud o una distancia de una dimensión geométrica, usualmente vertical o en la dirección de la gravedad. Este término también se utiliza para designar la coordenada vertical de la parte más elevada de un objeto.


title: Altura (geometría)

text: Coloquialmente, el sustantivo «altura» puede ser reemplazado por «alto» (adjetivo sustantivizado), que la Real Academia Española acepta como vigesimotercera acepción en su "Diccionario".


title: Altura (geometría)

text: En coordenadas cartesianas (x, y), en el plano, la altura se refiere a la distancia perpendicular al eje X, o la longitud o distancia entre un vértice y el lado opuesto (o su prolongación), denominado «base» si está en posición horizontal. La altura siempre es perpendicular a la base. Un triángulo tiene tres alturas diferentes respecto de sus tres lados y vértices.


title: Altura (geometría)

text: En el plano, la altura de una figura geométrica relativa a un lado, considerado como horizontal, es la distancia que hay desde el punto más alto de la figura hasta dicho lado.


title: Altura (geometría)

text: La altura de un triángulo respecto de un lado es el segmento perpendicular a dicho lado o a su prolongación y que pasa por el vértice opuesto, y por extensión, la longitud de dicho segmento.


title: Altura (geometría)

text: Para un triángulo ΔABC cualquiera, conociendo la longitud de sus lados (a, b, c), se pueden calcular las respectivas longitudes de las alturas (h, h, h) aplicando las siguientes fórmulas:


title: Altura (geometría)

text: La altura de un objeto o figura geométrica es una longitud o una distancia, usualmente vertical o en la dirección de la gravedad. Este término también se usa para designar la coordenada vertical de la parte más elevada de un objeto.


title: Altura (geometría)

text: En coordenadas cartesianas (x, y, z), la altura de los volúmenes corresponde a la coordenada Z que es la que se sitúa perpendicular al suelo (vertical), normalmente, ya que X e Y son asignados a valores horizontales: anchura (o ancho) y longitud (o largo).


title: Mariposa de barrio

text: Jenni Rivera: Mariposa de barrio, la serie, o simplemente Mariposa de barrio, es una serie de televisión biográfica producida por Telemundo Studios para Telemundo, basada en el libro "Inquebrantable: Mi historia, a mi manera", escrita por Jenni Rivera antes de su muerte en 2012, y publicada en 2013 con autorización de la familia Rivera.


title: Mariposa de barrio

text: Está protagonizada por Angélica Celaya, Gabriel Porras, Rosalinda Rodríguez y Samadhi Zendejas, junto a un reparto coral.


title: Molly Malone

text: Molly Malone (conocida también como Cockles and Mussels ("Berberechos y mejillones") o por In Dublin's Fair City ("En la Noble Ciudad de Dublín") y (en irlandés "Mol Ní Mhaoileoin") es una canción popular de Irlanda que se ha convertido en el himno no oficial de Dublín. También ha obtenido la condición de himno irlandés. Fue compuesta alrededor de 1880 por James Yorkston y se ha convertido en una verdadera leyenda urbana. De manera afectiva y coloquial, suelen llamarla como "The tart with the cart" ("La golfa con el carro").


title: Molly Malone

text: La canción cuenta la historia de una hermosa pescadera llamada Molly Malone que murió joven de una fiebre en plena calle. La muchacha iba por las tortuosas calles de la zona portuaria de Dublín, empujando un carro de mano y pregonando: "¡¡Berberechos y mejillones vivitos!!". Sin embargo no existen pruebas de que tal personaje existiese en el siglo XVII ni en ningún otro momento. Típicamente se la representa como una vendedora de día y una prostituta de noche.


title: Molly Malone

text: Hasta el 18 de julio de 2014, su estatua se encontraba al comienzo de la calle Grafton, en Dublín, pero debido a las obras de la nueva línea del tranvía (LUAS), ha sido trasladada a la calle Suffolk, enfrente de la Oficina de Información y Turismo (a menos de 100 metros de su anterior localización). Está ataviada de época, con un vestido largo de exagerado escote, llevando el carro donde vendía el marisco.


title: Molly Malone

text: La afamada canción es el antiguo himno oficial de Dublín y recrea la historia de este personaje, real o ficticio, del siglo XVII.


title: Molly Malone

text: En el cine, aparece representada en los primeros minutos de la película "La naranja mecánica", cuando es cantada por un vagabundo borracho.


title: Molly Malone

text: La melodía de esta canción es constantemente silbada por dos profanadores de tumbas en la película dirigida por Roger Corman "El entierro prematuro" (Premature Burial, 1962), y se convierte en el terror del protagonista Guy Carrell, que vivía obsesionado por el temor a tener catalepsia y ser enterrado vivo.


title: Théodore Géricault

text: Jean-Louis André Théodore Géricault, conocido como Théodore Géricault (Ruan, 26 de septiembre de 1791-París, 26 de enero de 1824), fue un pintor francés, una de las principales figuras pioneras de la pintura romántica. Estudió con el pintor académico Pierre-Narcisse Guérin, también maestro de Delacroix. Rechazó el neoclasicismo imperante, estudió a Rubens y comenzó a pintar directamente del modelo, sin dibujos preparatorios. En Italia estudió en 1816-1818 a Miguel Ángel y el barroco. Su comentada "Balsa de la Medusa" combinaba el diseño barroco, el realismo romántico y los sentimientos no controlados. Admiraba a Bonington y a Constable y estuvo en Inglaterra en 1820-1822, exponiendo su Balsa y sus pinturas de caballos. Su carrera, aunque corta, fue muy influyente, en especial por sus temas modernos, su ejecución libre y la representación del movimiento romántico. El tema del caballo es un tema central de su trabajo, al principio y al final de su vida. En particular, copió las obras de George Stubbs y Ward, e hizo numerosas litografías de caballos y escenas callejeras de la vida londinense.


title: Théodore Géricault

text: Jean-Louis André Théodore Géricault, nacido en Ruan el 26 de septiembre de 1791 en una familia acomodada, era hijo del abogado Jorge Nicolás Géricault y de su esposa Luisa-Juana-María Caruel. Así, nunca tuvo que pintar por necesidad económica, excepto en sus últimos años debido a varias malas inversiones. No se sabe con certeza la fecha en que la familia Géricault se trasladó a París; sin embargo, está probado que el joven Théodore siguió los estudios de segunda enseñanza en el Liceo Louis-le-Grand de la capital francesa. En 1808, ya había tomado la decisión de consagrarse por entero a la pintura, e ingresó como alumno en el estudio de Carle Vernet (en donde conoce a su hijo Horace y a Pierre-Narcisse Guérin), atraído, probablemente, por las pinturas de caballos de aquel pintor.


title: Théodore Géricault

text: Fue muy precoz, en efecto, la pasión de Géricault por los caballos, los cuales acabarían por convertirse en una de las imágenes más frecuentes y uno de los símbolos más significativos de su arte. En 1810, se lo halla inscripto entre los discípulos de Pierre Guérni, pintor neoclásico, seguidor de David. Algunos suponen que quería someterse a una disciplina más severa que la impuesta por el caprichoso Vernet, y que, consciente de su vocación por una pintura muy alejada de las frías reglas del academicismo, deseaba someter su talento a una especie de prueba. En efecto, sus obras de esos años revelan la autonomía de su inspiración y la originalidad de sus preferencias culturales con respecto a la enseñanza neoclásica: lo demuestra su interés por Rubens; la investigación del amplio campo pictórico de los siglos y (desde Rafael hasta Tiziano y Caravaggio), efectuada por medio de una brillante serie de copias, y asimismo, la copia en el Louvre de diversos relieves de sarcófagos de la antigüedad tardía.


title: Théodore Géricault

text: Su primera gran obra, "Oficial de cazadores a la carga", exhibida en el Salón de París de 1812, revela la influencia del estilo de Rubens y su interés en la representación de un asunto contemporáneo. Este éxito de juventud, ambicioso y monumental, fue seguido de un cambio de dirección: durante los siguientes años Géricault produjo una serie de pequeños estudios de caballos y caballeros. Exhibió el "Coracero herido" en el Salón de 1814, una obra más elaborada y peor recibida. En los siguientes dos años pasó por un estudio autoimpuesto de construcción y composición de figuras, mientras evidenciaba una predilección personal por el drama y la fuerza expresiva. Tras fracasar en el concurso del gran Premio de Roma, decidió viajar a Italia por su cuenta. Quedó muy impresionado ante los pintores del Renacimiento italiano, en especial por Miguel Ángel, así como ante el flamenco Rubens. Este viaje a Florencia y Roma (1816-1817) fue provocado en parte por el deseo de huir del escándalo provocado por una relación romántica con su tía Alexandrine, seis años mayor que él, a quien dejó embarazada. En 1818 nació su hijo Georges-Hyppolyte, declarado al nacer «hijo de Suzanne y padre desconocido». A la muerte del pintor, el niño fue reconocido por el padre del artista Georges-Nicolas.


title: Théodore Géricault

text: Este viaje a Italia hizo nacer su fascinación por Miguel Ángel. La propia Roma le inspiró la preparación de un lienzo monumental, la "Carrera de los caballos Barberi", una obra de composición épica y tema abstracto que prometía ser «totalmente sin paralelo en su época». Al final, Géricault nunca acabó la pintura, y regresó a Francia.


title: Théodore Géricault

text: Por ese tiempo fue contactado por el coronel Ambrosio Cramer, militar de origen francés que luchaba en la Guerra de la Independencia Argentina. Luego de haber servido con el General San Martín en Chile fue edecán del General Manuel Belgrano en el Ejército del Norte. En París le encargó a Teodoro Gericault las conocidas litografías de ambos patriotas.


title: Théodore Géricault

text: Desde los inicios de su carrera, Géricault demostró cualidades que le distinguen con claridad de los pintores neoclásicos de la escuela de Jacques-Louis David: en efecto, prefirió tratar temas de la vida cotidiana, elevándolos a la categoría de hechos heroicos. Mostrando la desesperación y el sufrimiento de la gente, pasa pronto a ser el pintor romántico más representativo, pero por independencia de estilo y carácter poco dócil, Géricault se mantuvo al margen de los grandes encargos oficiales, un género que sí sedujo a Delacroix.


title: Théodore Géricault

text: Géricault realizó entre 1821 y 1824, una serie de pinturas teniendo como modelos a locos o maníacos, pintando del natural una serie de personas que eran tratadas en el asilo del psiquiatra Jean-Étienne Esquirol. A través de esta serie pretendía recabar un repertorio de expresiones de la locura.


title: Théodore Géricault

text: En repetidas ocasiones se cayó de su caballo y se rompió la espalda en agosto de 1823. Queda postrado en cama y los médicos le diagnostican tuberculosis osteoarticular. Géricault pasó sus últimos años postrado en el lecho sin poder acometer pinturas de gran formato, aunque produjo diversas litografías con ayuda del artesano Eugène Lami. Muere el 26 de enero de 1824, tras una larga agonía debida a esta caída de su caballo pero es más probable que a una enfermedad venérea, que hizo decir al filósofo y crítico de arte Élie Faure que ""Géricault murió por haber hecho demasiado el amor"". Su figura esculpida en bronce, sujetando la paleta y el pincel, se recuesta sobre una reproducción de la Balsa de la Medusa en bajorrelieve en su tumba en el cementerio de Pere Lachaise, en París.


title: TNT (canal de televisión)

text: TNT (originalmente una abreviatura de Turner Network Television) es un canal de televisión por cable básico estadounidense propiedad de Warner Bros. Discovery que se lanzó el 3 de octubre de 1988. El propósito original de TNT era transmitir películas clásicas y series de televisión sobre las que Turner Broadcasting mantenía los derechos indirectos a través de su estación hermana TBS. Desde junio de 2001, la cadena cambió su enfoque a series de televisión dramáticas y largometrajes, junto con algunos eventos deportivos (incluidos la NBA, NHL, el Campeonato de la División I de Baloncesto Masculino de la NCAA y el programa de lucha libre profesional AEW Rampage), a medida que TBS cambió su enfoque a programación cómica.


title: TNT (canal de televisión)

text: A septiembre de 2018, TNT fue recibido por aproximadamente 89.573 millones de hogares suscritos a un servicio de televisión por suscripción en todo Estados Unidos.


title: TNT (canal de televisión)

text: "Turner Network Television" se lanzó a las 8:00pm, hora de la Costa Este en Estados Unidos, el 3 de octubre de 1988 con The Star Spangled Banner (una cinta de la actuación que había comenzado el canal hermano CNN 8 años antes, que era una tradición cada vez que lanzaba una nueva red de Turner). Su transmisión inaugural fue la película clásica de 1939 "Gone with the Wind", a la que el fundador Ted Turner había adquirido los derechos. La película fue elegida como el primer programa del canal porque, se decía que Gone with the Wind era la película favorita de Turner (también sería el primer programa emitido en el canal hermano Turner Classic Movies, cuando debutó en abril de 1994). Por cierto, Gone With the Wind tuvo su estreno en Atlanta, Georgia - la ciudad natal de Turner y la sede de la empresa matriz del canal, Turner Broadcasting System - y la ciudad sirvió como escenario de la película.


title: TNT (canal de televisión)

text: TNT fue, al menos inicialmente, un vehículo para películas y programas de televisión más antiguos, pero poco a poco comenzó a agregar programación original y nuevas repeticiones. Cuando TNT empezó a difundir versiones de películas más antiguas de la biblioteca Metro-Goldwyn-Mayer (que fue adquirida por Turner como resultado de su venta del estudio de cine MGM a Kirk Kerkorian, de quien Turner había comprado hace menos de un año antes de octubre de 1986 debido a las preocupaciones de la deuda sobre la carga de deuda corporativa de Turner Entertainment, dando efectivamente a la compañía derechos a la amplia gama de las películas MGM y programas de televisión realizados antes de la venta), el canal causó controversia debido a sus aires de coloridas versiones de muchos clásicos que fueron originalmente filmado en blanco y negro.


title: TNT (canal de televisión)

text: Antes del lanzamiento del canal en 1988, Turner Broadcasting había utilizado este nombre como un servicio de sindicación para varios eventos deportivos, incluyendo dos juegos de exhibición de 1982 organizados por la NFL Players Association durante la huelga de la NFL de ese año y el primero Goodwill Games (que fueron organizados por el propio Turner) en 1986.


title: TNT (canal de televisión)

text: Las versiones europeas, australianas, latinoamericanas y asiáticas de TNT fueron lanzadas en los años 1990, que fueron dedicadas exclusivamente a las películas, sobre todo de los archivos de MGM y de Warner Bros. (sin embargo, las versiones británicas y escandinavas de TNT difundieron WCW Monday Nitro en los viernes por la noche en un retraso de cuatro días de su emisión de EE. UU., y la versión latinoamericana emitió un bloque de niños llamado "Magic Box"). Las versiones europeas, australianas y asiáticas de TNT compartieron el espacio de los canales con Cartoon Network, mientras que la versión latinoamericana compartió espacio con CNN International. Los canales de TNT en Europa, África, Asia y Australia fueron finalmente relanzados como Turner Classic Movies, mientras que la versión latinoamericana mantuvo la marca TNT. El canal TNT más conocido en Europa fue (y sigue siendo) la versión francesa, que utiliza gráficos similares a lo que el canal estadounidense principal estaba utilizando en ese momento. Las versiones regionales de TNT se lanzaron en Brasil y América Latina el 28 de enero de 1991.


title: TNT (canal de televisión)

text: En 1995, "WCW Monday Nitro" estrenó en TNT; este programa asumió la distinción como el programa insignia de la ya desaparecida World Championship Wrestling de "WCW Saturday Night", que debutó en el canal hermano TBS en 1992 y difusió en ese canal hasta 2000. En un punto, "Monday Nitro" era, regularmente, el programa semanal más visto en la televisión por cable. Además de eso, el programa derrotó a "WWF Raw", el programa insignia de la WWF (ahora la WWE o World Wrestling Entertainment), durante 83 semanas consecutivas, entre 1996 y 1998. En el noviembre de 1998, "WCW Monday Nitro" perdió telespectadores a "WWF Raw", una situación que continuó hasta WCW fue vendido a la WWF. El episodio final de "WCW Monday Nitro" fue transmitido en el 26 de marzo de 2001.


title: TNT (canal de televisión)

text: El canal también era conocido por su programación nocturna; uno de esos programas fue "MonsterVision", un escaparate de las película tipo B de sábado por la noche que se emitió de 1993 a 2000 (y presentó una maratón de películas de Godzilla al final de cada mes). Penn & Teller estuvieron como animadores ocasionales durante sus primeros años; En 1997, MonsterVision encontró un anfitrión permanente en la personalidad del culto y en el aficionado a la película, Joe Bob Briggs - el seudónimo del actor y crítico de cine John Irving Bloom - que recibió un par de películas de terror cada semana, como "Friday the 13th Part 2" y "Wes Craven's New Nightmare".


title: TNT (canal de televisión)

text: Hasta 1998, TNT también emitió dibujos animados de la biblioteca de Turner (como Los Picapiedras, Scooby-Doo, Los Supersónicos y Johnny Quest) como parte de un bloque diario llamado "TNT Toons". En 1998, TNT (y TBS) dejó todas sus caricaturas restantes, relegando esos programas a Cartoon Network; la mayor parte de las series animadas y los cortos que fueron eliminados también servirían como núcleo de Boomerang, un nuevo canal de cable dedicado a las caricaturas clásicas (durante su primera etapa) que se lanzó el 1 de abril de 2000.


title: TNT (canal de televisión)

text: Durante los años noventa, TNT programó una serie de espectáculos en las tardes de los días de semana que incluían Due South, Kung Fu: La leyenda continúa, Lois y Clark: Las nuevas aventuras de Superman y Babylon 5. En 1998, TNT asumió la producción de la quinta y última Temporada de Babylon 5 de la Prime Time Entertainment Network, después de que el bloque de sindicación ad-hoc dejó de funcionar; El año siguiente, TNT produjo el Babylon 5 spinoff serie Crusade, que fue cancelada después de 13 episodios, después de que la gerencia de TNT decidió que la ciencia ficción no se ajustaba a la identidad de marca del canal. En 2001, TNT debutó su serie original entonces más acertada, Witchblade, que funcionó por dos estaciones, terminando en 2002.


title: TNT (canal de televisión)

text: El 12 de junio de 2001, TNT se sometió a un extenso "rebrand", con la introducción de un nuevo logotipo (diseñado por Trollbäck + Company) y un nuevo lema, "We Know Drama", que enfatizó el nuevo enfoque del canal en la programación dramática, Dramas sindicados fuera de la red como Law & Order, NYPD Blue, ER y Judging Amy. A medida que pasaba la década, el formato del canal se convirtió en un contraste directo con la red hermana TBS, que se había centrado inicialmente en una variedad más amplia de programación, pero ahora se centra principalmente en series cómicas y películas. Además, la cobertura de NASCAR se trasladó a TNT de TBS a partir de la temporada 2001, ya que Turner Broadcasting System creía que encajaría más con el nuevo formato de TNT que TBS.


title: TNT (canal de televisión)

text: El 7 de diciembre de 2008, TNT presentó una actualización de su logotipo, mostrándolo principalmente en plata (mostrado en pantalla durante la programación y en el sitio web de TNT) y a veces biselado de oro. El lema de "We Know Drama" se mantuvo, pero el canal agregó más atención a sus series originales y anunció planes para llevar tres noches a la semana de programación original durante el horario estelar a partir de 2009.


title: TNT (canal de televisión)

text: En 2012, TNT se renombró con un nuevo lema: "Drama, Períod". (Visualmente se muestra como "Drama", con el logo de TNT sirviendo como el símbolo del período), el logotipo simplemente se re-colorea para que coincida con los temas de sus programas.


title: TNT (canal de televisión)

text: El 14 de mayo de 2014, TNT alteró su marca en el aire a "TNT Drama" e introdujo un nuevo lema, "Boom". La campaña de branding refleja la reorientación del canal hacia las series de acción-aventura, ciencia ficción/fantasía y misterio/suspenso junto a sus dramas criminales. El canal adquirió los derechos básicos de cable en septiembre para las próximas cinco películas de Marvel Studios comenzando con .


title: TNT (canal de televisión)

text: El canal en América Latina y Brasil da en su mayoría películas, junto con algunas series. Todos los programas solían ser presentados subtitulados en español y portugués, hasta 2015, cuando el canal lo revirtió y puso a disposición los doblajes; Sin embargo, el canal desde antes también ofrece subtítulos cerrados y SAP (que pueden ser removidos o colocados por el usuario) en operadores digitales. TNT Latin America y TNT Brasil comenzaron a operar canales de transmisión simultánea de alta definición en 2009 por TNT HD.


title: TNT (canal de televisión)

text: En 2016, TNT cambió su logotipo para ponerse al día con el canal hermano TBS, ya que también cambió su marca el 31 de octubre de 2015, antes que TNT. En América Latina se aplicaría el 30 de noviembre de 2016.


title: TNT (canal de televisión)

text: El 2 de octubre de 2019, TNT transmitirá All Elite Wrestling con su show semanal llamado ""Dynamite"", haciendo que la red vuelva a entrar en la escena de la lucha profesional después del cierre de World Championship Wrestling.


title: TNT (canal de televisión)

text: En julio de 1989, Turner Broadcasting System anunció que TNT obtendría derechos parciales en la televisión por suscripción para la National Basketball Association (NBA) a partir de la temporada 1989-90, como parte de una transferencia de los derechos de transmisión existentes de la NBA de TBS SuperStation. Como resultado, la cobertura de la NBA en TNT consistiría en juegos que involucraran a otros equipos dentro de la liga, y los derechos de TBS se reducirían para abarcar solo transmisiones de juegos que involucraran a la franquicia sirviendo al mercado local de su estación de televisión matriz WTBS, los Atlanta Hawks (que Ted Turner había comprado del promotor inmobiliario con sede en Atlanta Tom Cousins en 1977). Según el acuerdo inicial y un contrato posterior de cinco años firmado en diciembre de 1989, TNT emitió alrededor de 50 juegos de temporada regular y 25 de playoffs durante la temporada inaugural de sus derechos contractuales. (TBS SuperStation/WTBS, al adquirir la exclusividad de los Hawks, amplió su calendario para incluir 25 partidos fuera de casa a través de la adquisición de los derechos parciales de transmisión de los Hawks del rival de Atlanta WGNX [ahora afiliado de CBS, WANF]).


title: TNT (canal de televisión)

text: A principios de la década de 1990, algunas transmisiones de juegos de los Hawks que se mostraban en TNT y TBS se apagaron dentro de las 35 millas de la arena del equipo local. Esta restricción se eliminó en 2000, lo que permitió a TNT el derecho a ser la emisora exclusiva de cualquier juego que decidiera transmitir. TNT había transmitido regularmente juegos de la NBA en múltiples martes por la noche hasta la 2000-03. Las transmisiones semanales luego se trasladaron a los jueves por la noche en la 2003-04, cuando TBS se quedó fuera de los derechos de emisión de la NBA como resultado de la renovación del contrato de la liga con Turner Sports. Además de transmitir los juegos de la temporada regular de la NBA, que generalmente se transmiten como una doble cartelera la mayoría de las semanas, TNT también transmite los juegos de la noche de apertura, el All-Star Game, la gran mayoría de los juegos dentro de los playoffs de Conferencia y una de las Finales de Conferencia (las Finales de la Conferencia Este en años impares y las Finales de la Conferencia Oeste en años pares). Desde 2015, el All-Star Game se transmite simultáneamente en TBS para evitar que contraprograme a TNT, aunque en 2022 TBS experimentó con una transmisión alternativa del juego con el panel del programa de estudio de TNT "Inside the NBA".


title: TNT (canal de televisión)

text: A partir de la temporada 2021-22 de la NHL, Turner Sports posee los derechos de la National Hockey League (NHL); el contrato incluye los derechos de hasta 72 juegos exclusivos de temporada regular en TNT, que consisten predominantemente en dobles carteleras los miércoles por la noche. TNT también divide la cobertura de los Playoffs de la Copa Stanley con ESPN, el otro titular de derechos, y tendrá los derechos exclusivos de las Finales de la Copa Stanley en los años impares.


title: TNT (canal de televisión)

text: En 2011, TNT obtuvo una participación en los derechos de televisión del Campeonato de baloncesto de la División I masculina de la NCAA como parte de un acuerdo integral de derechos de transmisión conocido como "NCAA March Madness". El acuerdo también involucra a CBS y otras propiedades de Turner, (TBS y TruTV). Durante los años pares, Turner tiene los derechos exclusivos de la Final Four en adelante; hasta 2022, TNT y TruTV hiceron transmisiones alternativas de los juegos adaptadas a los equipos participantes, pero esto se suspendió silenciosamente en 2022, con los tres canales emitiendo simultáneamente la transmisión de TBS.


title: Chicha (música)

text: La música tropical andina o chicha, es un género musical que nació a mediados de los años setenta en Perú, cuyos orígenes provienen del "huayno", el rock psicodélico y la cumbia guarachera de las costas peruanas. Se caracteriza principalmente por el uso de guitarras eléctricas.


title: Chicha (música)

text: Surge como manifestación del fenómeno migratorio desde las áreas andinas hacia las ciudades de la costa, principalmente Lima. En la década de 1980, se consolidó como estilo musical, con el éxito de grupos como Los Shapis, Chacalón y La Nueva Crema, Los Destellos, Carlos Ramírez y su grupo Centeno, Chacal y sus estrellas y Los Mirlos, entre otros.


title: Chicha (música)

text: En Lima de comienzos de la década de 1950, la migración andina alcanzó proporciones masivas. En la década de 1940, Lima tenía medio millón de habitantes, pero en 1956 su población se había más que duplicado a 1,2 millones de habitantes. Es en este contexto que se desarrolló un mercado interno urbano conformado por los inmigrantes andinos que permitió al huayno (su baile y canción más popular) llegar al éxito comercial. Nombres como Flor Pucarina, Pastorita Huaracina, El Jilguero del Huascarán, Picaflor de los Andes fueron las estrellas musicales más renombradas de aquellos tiempos.


title: Chicha (música)

text: El éxito del huayno comercial continuaría congregando multitudes. Mientras tanto, otro género musical proveniente de un país vecino entraba al Perú a finales de la década de 1960: la cumbia de Colombia. Para ese entonces, la población urbana de Lima ya disfrutaba con la rumba cubana, el merengue dominicano y el mambo de Pérez Prado; en tanto la cumbia y los ritmos cubanos habían ingresado también a las principales capitales de la sierra peruana, muchas de sus fiestas sociales y de aniversario eran animadas con guarachas y mambos.


title: Chicha (música)

text: En la costa, el Genial Enrique Delgado, dio el disparo inicial, con su preparación musical y genialidad introduce la guitarra eléctrica en la música. Los destellos constituyen un ícono inicial de este género musical. Temas como: A Patricia, Sácale la miel, Caminito serrano, Quinceañera, Jardín de amores, Amor andino... hoy son parte de la estela de la chicha.


title: Chicha (música)

text: La chicha es el género musical peruano de escalas pentatónicas en 4/4, enriquecido con patrones rítmicos foráneos como la guaracha, el mambo, la salsa, el rock, etc. Ese es su nacimiento; muy pronto aparecen las influencias colombianas a través de la cumbia. El instrumento predominante es la guitarra eléctrica. Para los peruanos, "sin guitarra no es chicha". Instrumento apoyado en efectos como el Delay y Fuzztone (sonido inmortalizado en las manos de José Luis Carballo, I guitarra y compositor de los éxitos de Lorenzo Palacios, Chacalón) le dan una nueva identidad a ese Perú ansioso de reconocerse como un pueblo pluricultural y cargado de sonidos propios.


title: Chicha (música)

text: Durante las tres décadas que transcurrieron desde los años cincuenta el Perú, especialmente Lima, experimentó cambios fundamentales. Las barriadas que aparecieron como invasiones masivas ilegales de familias inmigrantes se desarrollaron como vecindarios prósperos de las clases trabajadoras.


title: Chicha (música)

text: El género se remonta a comienzos de década de 1960, cuando el artista vernacular conocido como El Jilguero de Huascarán experimenta la combinación (cumbia + huayno), otra es la que reconoce a Carlos Baquerizo Castro que con su grupo Los Demonios del Mantaro (1966-1976) en Huancayo compone el tema "La chichera". Este tema quiso ser registrado inicialmente como cumbia peruana, pero Baquerizo se encontró que este nombre ya había sido utilizado y registrado para otra canción, cuenta Carlos que decidió ponerle el nombre de "La chichera" en honor de una joven huancaína que vendía chicha en ésa ciudad, éste disco pegó mucho en Lima, pero como lo dice su autor éste tema no solamente es una fusión del huayno y la cumbia colombiana sino además del Foxtrot. La gente empezó a llamarle erróneamente música chicha a toda la música fusión que apareció en adelante, en realidad es solo el nombre de música chicha el que deviene de ésta composición de Carlos Baquerizo. La otra versión avalada por sus seguidores es: En 1985 Los Shapis son aplaudidos por su cumbia y confundidos como colombianos en el Festival de la Juventud en Francia. De regreso a casa, conscientes de que lo que hacían no era cumbia, deciden buscar un nombre más apropiado para lo que tocaban y que también los identifique como peruanos. Comprometidos seriamente con sus orígenes encuentran que la palabra "Chicha", bebida ceremonial de sus antepasados incas, era la palabra perfecta para definir este género. Chicha la bautizaron y como pruebas históricas desde 1987 sus discos quedaron: Dulcemente chicha, Rica chicha, 5 estrellas en chicha, Vientos de chicha, etc.


title: Chicha (música)

text: No se puede hablar de chicha sin mencionar a Los Shapis. Fueron ellos los primeros provincianos que en la época del terrorismo le dieron al Perú una inyección de orgullo e identidad. Fueron los forjadores del nuevo rostro de un país que junto a ellos empezaron a gritar sin miedo "Soy inmigrante", "Soy provinciano".


title: Chicha (música)

text: También se dice que la cumbia andina se forma cuando la cumbia peruana de estilo costeño se expande a las ciudades del centro, léase Huancayo. Aparecen entonces grupos como San Lázaro, Alegría, Melodía y Los Titanes de Tito de la Cruz.


title: Chicha (música)

text: La década de los 80 ocupa sin duda el zenit de la chicha, la cumbia peruana ahora intensificada con la guitarra eléctrica aunado a los cantos y estilos propios del huayno de la región andina con cambios de tono de altos a bajos fue la que dio vida a la chicha, sin embargo, muchas de las grabaciones también poseen parte del estilo percutivo de las danzas de la Amazonia peruana. La mayor difusora de grupos chicheros fue la empresa Discos Horóscopo del productor Juan Campos, la mayor parte de las agrupaciones que grababan para el sello musical fueron de este estilo y apoyó enormemente el desarrollo de la misma.


title: Chicha (música)

text: Otras agrupaciones surgirían de este estilo, Los Ovnis, Los Wankas, Grupo Celeste con su tema "El aborto", Pintura Roja con "Oh Virgen María", "Muchacho provinciano" de Chacalón, "Arrepentida" del Grupo Maravilla, "Parranditas de Chacal" con Chacal y sus estrellas, entre algunos más cuentan las historias de la gente humilde, del pueblo migrante de los andes peruanos a la capital Lima. Otras agrupaciones que interpretaban cumbia de otro estilo en el Perú se adaptaron al fenómeno, así grupos como "Cuarteto Universal" que interpretaban el estilo cuartetero grabaron cumbias con el estilo de canto chichero, temas como el famoso "Dile" o "El abandonado" con el Cuarteto Los Universales, ambos interpretados por Claudio Morán representan una muestra, sin embargo, la popularidad en el Perú hizo que inmediatamente en Colombia fueran regrabados muchos de los temas chicheros, Rodolfo Aicardi y su orquesta la Típica RA7 regraban temas de Shapis como "El aguajal", siendo las versiones extranjeras más famosas que las originales peruanas.


title: Chicha (música)

text: Los primeros grupos peruanos de chicha que migraron o se formaron en la Argentina en la década de 1980 hicieron que este ritmo, de ser marginal (tocado sólo en "bailantas") se hiciera muy popular. Así grupos como Los Mirlos o Los Continentales por citar algunos formados en el Perú; el Grupo Karicia y el Grupo Ciclón, formados en la Argentina por músicos peruanos en el año 1993 (que grabaron "covers" de grupos peruanos como Los Ecos, Guinda, Los Destellos, Maravilla y muchos grupos más), dejaron asentada la cumbia peruana clásica en Argentina, llegando a conocerse los éxitos de grupos peruanos que nunca figuraron en el mercado argentino de esos tiempos, gracias a los "covers" del Grupo Karicia y el grupo Ciclón. Años después, entre la juventud contestataria, logra adaptarse bajo la forma de nuevas modas, como la cumbia villera hacia el año 2001, aprovechando y deformando líricas, origen y sentido de la original chicha y cumbia peruana. De allí, la cumbia villera se escuchó en Bolivia y México; en este último país tuvo éxito moderado, que no hizo repercusión alguna en el estilo de la cumbia mexicana excepto en los grupos de la unión americana. La "cumbia villera" resulta fusionada de la Chicha y Cumbia peruana y en menor grado de la cumbia Sonidera mexicana y algo de cumbia colombiana. Es el sonido original peruano ya deformado, con líricas muy parecidas a las del hip-hop. En México se le conoce a toda la música Chicha como "Cumbia peruana".


title: Chicha (música)

text: Tras un periodo de ausentismo en los medios de comunicación y gracias a las redes sociales, la chicha ha vuelto a adquirir cierto protagonismo en el Perú y, principalmente, en el extranjero. Es así que surgen en los últimos años agrupaciones que intentan revalorar el género, como lo son Chicha Libre, Munny Chicha, Chacal y sus estrellas, La Chamba, Chicha Dust, Cumbia All Stars, entre otros, Los cuatro primeros son conjuntos formados por extranjeros y migrantes radicados latinos en diferentes partes del mundo (Estados Unidos y Europa, principalmente), mientras que este último es un grupo compuesto por ex músicos provenientes de diferentes agrupaciones de cumbia de la ciudad de Lima. Por lo general, estos nuevos grupos de chicha son incluidos por los especialistas en la categoría de World Music.


title: Stanley Miller

text: Stanley Lloyd Miller (Oakland, California, 7 de marzo de 1930-National City, California, 20 de mayo de 2007) fue un científico estadounidense y ornitólogo conocido por sus estudios sobre el origen de la vida y los pájaros. Se graduó en la Universidad de California (obteniendo su licenciatura en ciencias en 1951), donde fue estudiante de Harold Urey. En el experimento de Miller y Urey, llevado a cabo en 1953 como estudiante diplomado, realizó una simulación a partir de la hipótesis creada por Oparin de las condiciones de la Tierra primitiva en busca de las reacciones químicas que pudieron construir sus primeros bloques esenciales (aminoácidos y proteínas) simples. En 1954 obtuvo el doctorado en Química en la Universidad de Chicago. Fue ayudante de profesor (1958-1960), profesor asociado (1960-1968) y profesor de química en la Universidad de California, San Diego en 1968, permaneciendo en el puesto durante muchos años.


title: Stanley Miller

text: Sus estudios abarcan el origen de la vida (se consideró un pionero en el estudio de exobiología), la ocurrencia natural de hidratos clatratos, y mecanismos generales de anestesia. Fue miembro de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos, y recibió una Medalla Oparin.


title: Stanley Miller

text: En la década de 1950, Miller ayudó a reemplazar la síntesis abiótica de compuestos orgánicos en el contexto de la evolución. Utilizó la simulación en laboratorio de las condiciones químicas en la Tierra primigenia para demostrar que la síntesis espontánea de estos compuestos podría haber sido una etapa precoz del origen de la vida. Aunque algunos científicos dicen que los gases que utilizó para este experimento eran erróneos.


title: Stanley Miller

text: En 1953, Stanley Miller, un joven de postgrado, llevó a cabo una serie de experimentos en el laboratorio de Harold Clayton Urey, que fueron publicados ese año en la revista Science. Alexander Oparin y John Haldane, Stanley Miller y Harold Clayton Urey supusieron que la atmósfera terrestre primitiva estaba compuesta principalmente de NH, HO, CH y H.


title: Stanley Miller

text: Diseñaron un tubo que contenía estos gases, similares a los existentes en la atmósfera temprana de la Tierra, y un balón de agua que imitaba al océano temprano. Unos electrodos producían descargas de corriente eléctrica dentro de la cámara llena de gas, simulando los rayos. Dejaron que el experimento prosiguiera durante una semana entera, y luego analizaron los contenidos del líquido presente en el balón. Encontraron que se habían formado cuatro aminoácidos orgánicos de los veinte necesarios para que la vida exista, que son componentes de las proteínas y seis componentes de los ácidos nucleótidos que aparecen en el núcleo de la células y son las sustancias elementales para formar la vida a partir de estos materiales inorgánicos simples, aunque sin lograr probar el desarrollo evolutivo de la vida en la tierra.


title: Terciopelo

text: El terciopelo es un tipo de tela velluda en la cual los hilos se distribuyen muy uniformemente, con un pelo corto y denso, dándole una suave sensación muy distintiva. El terciopelo se puede hacer de cualquier fibra. Se teje en un telar especial que hila dos pedazos de terciopelo al mismo tiempo. Los dos pedazos entonces se separan y las dos longitudes de tela se colocan en rodillos de posicionamiento separados.


title: Terciopelo

text: El terciopelo es difícil de limpiar, pero actualmente, se utiliza la limpieza en seco o con solventes puros (con 0 % de aceites).


title: Terciopelo

text: Muy probablemente, el arte de tejer terciopelo tuvo su origen en el Extremo Oriente. Las referencias más antiguas aparecen hacia finales del . Sin embargo, se sabe que los antiguos faraones egipcios usaban tejidos muy similares a los actuales terciopelos, dando lugar a referencias de hace más de 3000 años de existencia.


title: Terciopelo

text: Las características peculiares del terciopelo, la suave profundidad espléndida del color del tinte que exhibía, lo hacían perfecto para encajar en los trajes oficiales y colgantes suntuosos. Las telas más magníficas en épocas medievales eran los terciopelos italianos. Estos eran ornamentados por técnicas tales como variar el color del hilo, producir el hilo de diversas longitudes (hilo sobre hilo, o hilo doble), y entretejiéndolo con seda, lana, con hilo sin cortar, con una base de tejido dorado, etc.


title: Terciopelo

text: Los orígenes más tempranos de terciopelos artísticos europeos fueron Lucca, Florencia, Venecia y Génova; esta última continúa produciendo ricas telas de terciopelo. El arte es adoptado algo más adelante por los tejedores flamencos, y en el Brujas logró una reputación para los terciopelos no inferior al de las grandes ciudades italianas.


title: Terciopelo

text: El terciopelo era muy costoso y era tenido como una de las mercancías de lujo al igual que la seda. "Velvet" (inglés), "Velluto" (italiano), "Velours" (francés) son algunos de los términos unilizados para definir este bello y glamuroso tejido.


title: Terciopelo

text: Hoy día es considerado en la industria textil como uno de los tejidos más complejo de producir. El más mínimo error en cualquier momento de su largo proceso dará lugar a un tejido no comercializable. La razón de ello es el nivel de exigencia elevado de sus consumidores y el alto precio tanto del tejido como de los productos terminados.


title: Terciopelo

text: Es un tejido muy utilizado en la llamada alta costura, apreciado por los más importantes diseñadores de moda.


title: Terciopelo

text: Elastizados, lisos, gofrados, estampados, crudo, color, diseños de jacquard, retardantes de fuego, hidropelente, antimancha, etc


title: Terciopelo

text: También existen los tejidos terciopelos con efecto "epinglè" o "bucle". El origen es francés, aunque los más exquisitos se producen aún en Italia y Francia. Hoy día es producido por muy escasas empresas en el mundo. Se trata, probablemente, del tejido más complejo y costoso de todos, tanto en su fabricación, la elección de materias primas y sobre todo en su acabado, que siempre resulta el gran secreto en la producción de terciopelos, para un resultado final suave, de aspecto perfecto y refinado.


title: Terciopelo

text: Seda, lino, lana, algodón, acrílico, acetato, poliéster, viscosa y muchos otros, destacando las del cuello del cisne que son altamente apreciadas en Asia.


title: Terciopelo

text: Durante el los más importantes productores de terciopelo del mundo fueron Italia, Francia y Alemania. Paulatinamente desde el año 2000 esos países se transformaron principalmente en importadores de terciopelo. Los nuevos grandes productores mundiales comenzaron a ser China, Corea, Turquía y algunos otros países asiáticos. Solo los terciopelos más exquisitos y exclusivos siguen siendo producidos en Europa.


title: Terciopelo

text: Luego de la crisis económica de los años 2008/2009 han subsistido pocas empresas productoras de terciopelos en el mundo. Más aún es la falta de maestros especializados dado el natural cambio generacional. Es por esta razón por lo que los especialistas entienden que será cada vez más difícil y costoso adquirir este noble y refinado producto.


title: Paco Plaza

text: Francisco Plaza Trinidad (Valencia, 8 de febrero de 1973), más conocido como Paco Plaza, es un director de cine español. Actualmente reside en Madrid.


title: Paco Plaza

text: Es Licenciado en Ciencias de la Información (rama de Ciencias de la Imagen, por el centro CEU San Pablo adscrito a la Universidad Politécnica de Valencia) y está diplomado en Dirección Cinematográfica por la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM). Habla español, inglés y francés.


title: Paco Plaza

text: Aunque es más conocido como director, también es guionista, productor, editor y hasta fue diseñador de vestuario en una ocasión para "Tropismos" (1995), su primer cortometraje y con el que debutó como director.


title: Paco Plaza

text: Paco es conocido en el cine español por la creación de la tetralogía "[REC]". En la primera película de la serie se emula un falso documental que intentan realizar una periodista y su cámara, acerca de la vida nocturna en una estación de bomberos. Minutos más tarde, se recibe una llamada de urgencia para acudir a un edificio, donde acudirá la pareja que filma el documental con el fin de grabar un trabajo interesante.


title: Paco Plaza

text: Un año después del lanzamiento de la primera película, el director estadounidense John Erick Dowdle crea una adaptación del film de Paco Plaza, que sale a la luz bajo el nombre de "Quarantine" ("Cuarentena"). La trilogía "[REC]" ha acumulado un total de 26 galardones y 17 nominaciones en numerosos festivales de cine.


title: Fotograma

text: Un fotograma es cada una de las imágenes impresas químicamente en la tira de celuloide del cinematógrafo o bien en la película fotográfica.


title: Fotograma

text: Cuando una secuencia de fotogramas es visualizada de acuerdo a una determinada frecuencia de imágenes por segundo se logra generar la sensación de movimiento en el espectador. La fórmula de esta frecuencia es la siguiente:


title: Fotograma

text: El resultado de la fórmula se expresa en fotogramas por segundo (con sigla FPS). Las frecuencias de fotograma de algunos de los sistemas más conocidos son las siguientes:


title: Fotograma

text: Pero estas cantidades se refieren a los entornos profesionales, porque distintos equipos domésticos ofrecían y ofrecen los mismos u otros ratios.


title: Fotograma

text: Para ver una película cinematográfica se requiere que los fotogramas sean proyectados a una cadencia de 24 por segundo; así producen la ilusión de movimiento. Esto es debido a que la sucesión tan veloz de imágenes bloquea la capacidad del cerebro de verlas como fotografías separadas. Esta persistencia en la visión hace que el cerebro mezcle estas imágenes dando la sensación de movimiento natural.


title: Fotograma

text: Existen dos formatos de impresión en las películas y se conocen como "flat" y "scope". La diferencia entre ambos es fácil de apreciar. Los dos formatos están grabados en las cintas mismas, que son de treinta y cinco milímetros. Dentro de cada cinta, al dividir los 24 cuadros de un segundo de filmación, se tiene que medir por "leap´s", que son los pequeños orificios que tiene la cinta a los costados. Los "leap's" sirven para que el proyector pueda arrastrar la cinta con la imagen y se produzca el movimiento.


title: Fotograma

text: El formato "flat" está grabado en la cinta pero en el tiempo que corresponde a cuatro leaps la imagen abarca dos, de forma que se muestra un espacio negro entre imagen e imagen, permitiendo que cuando se ve el fotograma sin movimiento la imagen se vea clara y de tamaño proporcionado, pero cuando es proyectada se ve en pantalla como una imagen cuadrada.


title: Fotograma

text: El formato scope es más distorsionado en el fotograma sin movimiento, ya que la imagen que se graba en el fotograma tiene menos espacio entre una y otra. La imagen de este tipo de formato está muy junta y se ve alargada, y al proyectarse la imagen se ve en forma rectangular en las salas de cine.


title: Fotograma

text: La medida de un fotograma de retis de película varía dependiendo del formato de esta. En el formato de aficionado más pequeño de 8mm, es aproximadamente 4,8×3,5mm. Mientras que en el formato IMAX es tan grande como 69,6×48,5mm. Cuanto más grande es el fotograma, más aguda resulta la imagen sobre la pantalla de proyección.


title: Fotograma

text: Los fotogramas son cada una de las impresiones realizadas en una película mediante la entrada de luz a una cámara, regulada con un obturador. Cuando la película es revelada, los fotogramas pueden proyectarse sobre papel para obtener así una fotografía o foto. También se llama fotograma a una imagen fotográfica obtenida sin el uso de una cámara colocando objetos sobre una superficie fotosensible como una película o papel fotográfico y después exponiéndolos a la luz directa.


title: Fotograma

text: En numerosas ocasiones se confunde el término cinematográfico "fotograma" con el de vídeo "cuadro". Ambos términos son equivalentes, pero no son lo mismo por cuatro razones:


title: Enrique Vila-Matas

text: Enrique Vila-Matas (Barcelona, 31 de marzo de 1948) es un escritor español, autor de más de una treintena de obras, que incluyen novelas, ensayos y otros tipos de narrativa y libros misceláneos.


title: Enrique Vila-Matas

text: Su obra ha sido reconocida con diversos premios, tales como el Rómulo Gallegos, Médicis y FIL de Literatura en Lenguas Romances, entre otros, y ha sido traducida a más de treinta idiomas. Es uno de los tres escritores españoles entrevistados por "The Paris Review" dentro de su sección «The art of fiction».


title: Enrique Vila-Matas

text: Nació en Barcelona, en el número 108 de la calle Roger de Lauria, frente al desaparecido cine Metropol. Estudió derecho y periodismo, y entró en 1968 como redactor en la revista de cine "Fotogramas" así como en "Destino". En 1970 dirigió dos cortometrajes, "Todos los jóvenes tristes" (sobre la desesperación) y "Fin de verano" (sobre la destrucción de la familia burguesa). Además, fue actor en siete películas catalanas, todas ellas prohibidas por la censura franquista.


title: Enrique Vila-Matas

text: En 1971, realizó el servicio militar en Melilla, donde —en la trastienda de un colmado militar— escribió su primer libro, "Mujer en el espejo contemplando el paisaje", que recuperará su título inicial -"En un lugar solitario"-, en la reedición en 2001 de sus textos de 1973-1984. A su regreso a Barcelona, trabajó como crítico de cine de las revistas "Bocaccio" y "Destino".


title: Enrique Vila-Matas

text: Vivió en París dos años, a partir de 1974, en una buhardilla que le alquiló la escritora Marguerite Duras; allí escribió su segunda novela, "La asesina ilustrada". Su tercer y cuarto libro, "Al sur de los párpados", historia del aprendizaje de un escritor, y los cuentos de "Nunca voy al cine", aparecieron en 1980 y 1982. El autor cierra esta etapa inicial con "Impostura", de 1984.


title: Enrique Vila-Matas

text: A partir de este momento, su obra y su vida se funden. Desde luego, hay que contar con su experiencia con América Latina, que ha sido fundamental en su desarrollo (no solo por su amistades con Roberto Bolaño, Sergio Pitol, Juan Villoro, Ricardo Piglia, Ednodio Quintero). Ya en los ochenta escribía en un suplemento que hizo época —"Culturas" de "Diario 16"—, y desde entonces ha seguido publicando en diversos lugares —en París, en "Le Magazine Littéraire", entre septiembre de 2004 y marzo de 2008—, así como en el diario "El País" desde el primero de esos años hasta hoy (en la sección de Cultura, donde escribe la columna Café Perec, que se publica quincenalmente los martes). Está casado con Paula Massot, profesora de literatura, a la que dedica sus libros como Paula de Parma.


title: Enrique Vila-Matas

text: Publicó su primer libro en 1971, la novela breve "Mujer en el espejo contemplando el paisaje", escrita mientras hacía el servicio militar en el norte de África. Aunque la hizo sin ánimo de publicarla, a su regreso a Barcelona Beatriz de Moura la leyó y le propuso sacarla en Tusquets. Vila-Matas ha comentado sobre su "ópera prima": «Que yo sepa, esa novela, que es una sola frase ininterrumpida, sólo la leyó Héctor Bianciotti, que me dijo que era “un ejercicio de estilo”». Cuatro años más tarde apareció su segunda novela, "La asesina ilustrada"; en 1980 apareció la tercera, "Al sur de los párpados" y dos años después, su primer libro de cuentos,"Nunca voy al cine"; vuelve a la novela en 1984 con "Impostura", basada en un hecho real sobre un ladrón de tumbas que se hace pasar por un escritor desaparecido; aquí surge por primera vez el misterio de la "verdadera identidad personal", uno de los temas recurrentes de Vila-Matas.


title: Enrique Vila-Matas

text: "Historia abreviada de la literatura portátil" (1985) marca la primera vez en que el autor mezcla ensayo y ficción; Vila-Matas lo califica de "intento prematuro" y constata: «En el periódico "El País" fue liquidada con unas palabras demoledoras: “Se nota que el autor veranea en Cadaqués”». Treinta años más tarde, Ignacio Martínez de Pisón escribiría en "Babelia", el suplemento cultural del citado diario, palabras elogiosos para aquel libro: "Con la perspectiva del tiempo puede considerarse su obra fundacional. Buena parte de su literatura posterior está ya anunciada en ese centenar escaso de páginas: su aversión a las formas más rancias de la tradición novelística, sus viajes de ida y vuelta entre vida y literatura, su desdén por el psicologismo de la narrativa realista, una genealogía cultural que bebe de las vanguardias, una distinguida actitud de "flâneur"... También su humorismo extremadamente serio estaba ya en ese libro: Vila-Matas se presentaba como un Buster Keaton de la literatura".


title: Enrique Vila-Matas

text: Publica sucesivamente tres recopilaciones de cuentos, aunque el primero es, según el autor, "libro de relatos y novela a la vez": "Una casa para siempre" (1986), "Suicidios ejemplares" (1991), "Hijos sin hijos" (1993), a los que sigue "Recuerdos inventados" (1994), antología de sus mejores cuentos. Vuelve a continuación a la novela con "Lejos de Veracruz" (1995), "Extraña forma de vida" (1997), "El viaje vertical" (2000), "Bartleby y compañía" (2001), sobre la posible imposibilidad de escribir, y "El mal de Montano" (2002).


title: Enrique Vila-Matas

text: A principios de los años noventa publica su primera recopilación de artículos y ensayos literarios bajo el título de "El viajero más lento" (1992), a la que siguió en 1995 una segunda entrega, "El traje de los domingos". Otros libros que contienen ensayos literarios son: "Para acabar con los números redondos" (1998), "Desde la ciudad nerviosa" (2000), "Extrañas notas de laboratorio" (2003, aparecido en Venezuela), "Aunque no entendamos nada" (2003, Chile), "El viento ligero en Parma" (2004, México), "Y Pasavento ya no estaba" (2008, Argentina). Sobre su experiencia de juventud en la capital francesa escribió un irónico "París no se acaba nunca" (2003).


title: Enrique Vila-Matas

text: En 2005 aparece "Doctor Pasavento" que gira en torno al tema de la desaparición y "la dificultad de no ser nadie". Este libro cierra su trilogía metaliteraria sobre las patologías de la escritura (junto con "Bartleby y compañía" y "El Mal de Montano").


title: Enrique Vila-Matas

text: En septiembre de 2007 regresa al cuento y publica "Exploradores del abismo", tras una enfermedad grave. En el "Dietario voluble", de 2008, se decanta cada vez más por borrar las fronteras entre la ficción, el ensayo y la biografía. El libro es un diario literario o especie de guía que permite vislumbrar la arquitectura interna de su obra y que combina las experiencias de lectura, las experiencias de vida, la memoria personal y las ideas literarias de un ensayista.


title: Enrique Vila-Matas

text: En 2010, volvió a la novela con gran éxito: "Dublinesca" trata de un editor en crisis y de un viaje a Dublín, con referencias a Joyce y Beckett: "Era un personaje de ficción, con algún punto en común conmigo. Cuando lo convertí en editor ya era una mezcla de muchos editores que he conocido. En París, por ejemplo, algunos lectores han creído ver que hablo de Christian Bourgois, mi editor francés". Parte de un sueño premonitorio: "Lo tuve hace tres años en el hospital, cuando estuve gravemente enfermo. Fue de una impresionante intensidad. Soñé que me encontraba en Dublín, ciudad en la que no había estado nunca, y que había vuelto a beber y que estaba en el suelo, en la puerta de un pub, llorando de una forma muy emocionante. Lloraba abrazado a mi mujer, lamentando haber regresado al alcohol. La intensidad venía de que en el sueño, en el abrazo con mi mujer, estaba concentrada, con gran densidad, una idea de renacimiento. Me estaba recuperando en el hospital y fue como si tocara la verdadera vida por primera vez. Pero no he logrado transmitir toda la intensidad... A los pocos meses viajé a Dublín y no di con el lugar exacto del sueño. Pero lo recordaba con una precisión asombrosa".


title: Enrique Vila-Matas

text: Con "En un lugar solitario", de 2011, agrupa toda su narrativa de la etapa de formación (1973-1984), con una larguísima presentación sobre su inquietud creativa inicial. Este libro revelador se completa, en el mismo año, con otros dos: "Una vida absolutamente maravillosa", antología de sus ensayos (1992 hasta 2010); y los paralelos relatos escogidos de "Chet Baker piensa en su arte", que llegan desde 1988 hasta 2010. Ambos trazan literariamente la parábola de su propia concepción. Es este tramo un periodo de transfiguración en su obra, pues con su narrativa proteica ha llegado a fundar un nuevo "género" en el que el relato se pierde en el ensayo y en donde asimismo explora la novela con un trayecto crítico.


title: Enrique Vila-Matas

text: En marzo de 2012 publicó la novela "Aire de Dylan", memorias falsas del escritor Juan Lancastre, en la que se desarrolla la idea de que toda autobiografía, ficticia o verdadera, es necesariamente una impostura. "Aire de Dylan" despliega un gran humor, e ironiza sobre la productividad literaria al tiempo que crea la figura del novelista "arrepentido". Ese novelista es el narrador: un hombre educado en la cultura del esfuerzo, que está arrepentido de todo lo que ha escrito en su carrera literaria; es más, le gustaría quedarse completamente mudo en la vida real. Quiere retirarse de todo, pero se lo impide una historia que se cruza en su vida y que unas dramáticas circunstancias le obligan a poner por escrito: su encuentro con unos jóvenes que han fundado la secreta sociedad "Aire de Dylan" y quieren tener una sola idea al día y entregarse al arte de no hacer nada, dominados por el síndrome de Oblomov (el personaje ‘radicalmente gandul’ de la literatura rusa). En 2019 publicó "Esta bruma insensata" cuya trama trata sobre el arte de las citas literarias y la repetición de estas en la historia de las ideas y de la literatura misma. Previamente había escrito las novelas "Kassel no invita a la lógica" (Seix Barral, 2014) y "Marienbad eléctrico" con cuyos temas fueron el arte contemporáneo y moderno occidental, en una mezcla de ensayo y narrativa.


title: Enrique Vila-Matas

text: Su obra ha sido traducida a más de treinta idiomas y galardonada con numerosos premios. Pertenece a la Orden del Finnegans, que toma su nombre de un pub de Dalkey (Irlanda), aunque hay quien pueda tomarlo también de la última novela de James Joyce, "Finnegans Wake". Los caballeros de la Orden del Finnegans se obligan a venerar la novela "Ulises" de James Joyce y, a ser posible, asistir cada año en Dublín, el 16 de junio, al Bloomsday, larga jornada que culmina, al caer la tarde, en Torre Martello (inicio de la novela), para leer unos fragmentos de "Ulises", e ir hasta el pub Finnegans de la vecina población de Dalkey. Ha recibido distinciones en diversos países, entre ellas la Legión de Honor (Francia); en 2013 fue nombrado "Rector (desconocido)" de la Universidad Desconocida en Brooklyn, Nueva York.


title: Chico Trujillo

text: Chico Trujillo es una banda chilena de nueva cumbia. Nace en 1999, en la ciudad de Villa Alemana/Región de Valparaíso, luego de una gira que Aldo Asenjo, alias "El Macha", realizara con su banda La Floripondio por ciudades de Alemania, Países Bajos y Austria.


title: Chico Trujillo

text: Chico Trujillo es el artista más vendedor del sello Oveja Negra. Las ventas combinadas de sus álbumes "Cumbia Chilombiana", "Plato único bailable" y "Vivito y coleando" ascienden a 20 000 copias en Chile, donde una edición del sello Master Media del título "La gran fiesta" vendió 15 000 copias.


title: Chico Trujillo

text: Luego de la gira de La Floripondio por Europa, algunos miembros de dicha banda decidieron de manera fortuita trabajar en un proyecto enfocado al bolero y la música latinoamericana, en donde la cumbia tradicional florecía de manera espontánea.


title: Chico Trujillo

text: Por ese entonces Aldo Asenjo se reunía cotidianamente con sus amigos Antonio Orellana y Alberto "Flaco" Varas a tocar guitarra e intentar cosas musicales diferentes a La Floripondio. Gradualmente se fueron integrando nuevos participantes como "Tuto Vargas" y "Juan Gronemeyer" de La Floripondio, que formaran la base que más tarde será reforzada por una sección de vientos. Producto de estos ensayos y sesiones surge el primer disco, titulado "Chico Trujillo y la Señora Imaginación," concierto en vivo que fue editado posteriormente en Alemania en estudio bajo el nombre de "¡Arriba las nalgas!"


title: Chico Trujillo

text: Organizaron diferentes conciertos para presentar el nuevo material, en donde las melodías tradicionales chilenas salían a flote en cumbias y boleros clásicos. Realizaron diferentes presentaciones como la Cumbre Guachaca Chilena en la Estación Mapocho, varias fiestas universitarias, conciertos para comités de liberación mapuche, muchísimos conciertos autoproducidos entre Santiago de Chile y la Región de Valparaíso, celebraron varias veces cumpleaños y años nuevos en La Batuta de Santiago.


title: Chico Trujillo

text: En el verano europeo de 2002 (junio-julio) realizan sus primeras presentaciones en Berlín, precisamente en Centro Cultural Tacheles, pasando después a realizar muchos conciertos en el Café Zapata, de la misma ciudad (2002 al 2009). También realizan sus primeros conciertos en España: en La Coruña, Oleiros y Ferrol.


title: Chico Trujillo

text: En estos conciertos las canciones originales se mezclaban con interpretaciones de cumbias tradicionales, lo que dio como mezcla una banda tocando cumbias, boleros y ska.


title: Chico Trujillo

text: En 2003, se presentan para los Carnavales Culturales de Valparaíso, participan del Festival del Huaso de Olmué junto a Giolito y su combo y La Sonora de Tommy Rey. A finales del mismo año, encontrándose en Alemania, editan un disco en vivo bajo el nombre "Fiesta de Reyes" que reúne extractos de 4 presentaciones en vivo realizadas en Berlín (julio), álbum mezclado por Aldo en conjunto con Rodrigo González de la banda alemana Die Ärzte.


title: Chico Trujillo

text: Luego de un 2006 de presentaciones prolíficas por Europa, Chico Trujillo lanza su disco "Cumbia chilombiana", luego de la cual lanzan, en 2008, "Plato único bailable".


title: Etopeya

text: La etopeya es una figura literaria que consiste en la descripción de rasgos morales de una persona, como es el carácter, virtudes, cualidades espirituales o costumbres de uno o varios personajes comunes o célebres.


title: Etopeya

text: La etopeya entra dentro del mundo de la imaginación. Nos metemos en un personaje, y damos rienda suelta a las palabras que pronunciara en una situación dada.


title: Etopeya

text: Esa técnica de construcción literaria puede ser útil, al sacar la persona de su propia perspectiva y llevarle a ver el mundo desde un enfoque diferente. La etopeya es un paso más allá de la descripción. Si en aquella describimos una persona u objeto desde un punto de vista personal, en la personificación lo describimos desde "dentro", realizando, por decirlo con otras palabras, un gesto "teatral ".


title: Etopeya

text: Etopeya: imitación del carácter de una persona. Descripción del carácter, acciones y costumbres de una persona a través de sus palabras. Para ello hemos de utilizar, obviamente, el diálogo o el monólogo, para dejar que el personaje del que queremos desarrollar el carácter "hable" por sí mismo.


title: Etopeya

text: En la etopeya se imaginan las palabras de una persona y se reproducen. Se inventa el carácter. Viene a ser como el moderno monólogo dramático.


title: Etopeya

text: El carácter que se le de puede ser histórico, legendario o literario o enteramente ficticio; en este último caso se le llama prosopopeya.


title: Etopeya

text: En primer lugar debemos conocer las circunstancias que rodean a la persona dibujada. Por ejemplo, si es Cristóbal Colón en el momento de descubrir América hay que saber de la penuria pasada, de su equivocación (creía que estaba en la India, de su afán por las riquezas, etc. )


title: Etopeya

text: Debemos recurrir a la dramatización, el discurso directo: el personaje habla al auditorio, sin narrador intermedio. Para ello le debemos dar el lenguaje apropiado, la emoción exacta, hablar a través del discurso de sus circunstancias.


title: Etopeya

text: No debes hacerle hablar como si estuviera "escrito" su monólogo: ahórrate las metáforas y demás figuras retóricas. Además no tiene que tener un final; estamos pintando un carácter, no narrando una historia


title: Etopeya

text: Por último, piensa en el momento en el que sitúas la acción. No adelantes acontecimientos del futuro (por ejemplo, que Colón no llame "América" a lo que descubre, sino "Indias". Procura diferenciar el tiempo pasado, el presente y el futuro; que no se mezclen en las palabras de tu protagonista.


title: Etopeya

text: La personificación o prosopopeya es la representación de objetos inanimados como personas. La antiprosopopeya implica representar a las personas como objetos inanimados. Se puede aprovechar el estilo directo para describir el carácter de la persona.


title: Len Wiseman

text: Len Ryan Wiseman (Fremont, California, Estados Unidos, 4 de marzo de 1973) es un director, guionista y productor de películas estadounidense. Es conocido por su trabajo en la saga de películas "Underworld", "Live Free or Die Hard" y "Total Recall".


title: Len Wiseman

text: Su primer matrimonio fue con una profesora de guardería llamada Dana. Su divorcio, finalizado a finales de 2003, tuvo lugar después de que él conociera a la actriz Kate Beckinsale en el set de su película "Underworld" en 2003. Beckinsale también terminó su relación con Michael Sheen.


title: Len Wiseman

text: Wiseman se casó con Beckinsale el 9 de mayo de 2004, en Bel-Air, California. El 20 de noviembre de 2015, fue anunciada su separación y en 2016, él pidió el divorcio, citando 'diferencias irreconciliables'.


title: Padre

text: El padre es, en un contexto biológico, aquel ser vivo de sexo masculino que ha tenido descendencia directa. El término recíproco es «hijo» o «hija». En el caso de los mamíferos como el ser humano, el padre concibe a su descendiente tras la cópula con la futura madre, resultando en la reproducción sexual.


title: Padre

text: Comúnmente el padre cumple un rol muy importante dentro del desarrollo de los niños, el título de padre también puede ser dado a aquel hombre que cumpla este papel sin estar emparentado biológicamente con el niño o niña. Mayormente esto ocurre con hombres que han adoptado niños, no así a hombres casados con mujeres que previamente habían engendrado descendencia, ellos reciben el título de padrastro. El término también se puede referir a una persona a la cual se le identifica con el estereotipo de padre. La determinación de los lugares atribuidos a la paternidad han sido contribuciones sociales y culturales que han ido cambiando con el tiempo. Anualmente se celebra el Día del Padre en muchas partes del mundo. En los países católicos se celebra el diecinueve de marzo, festividad de San José, padre putativo de Jesús de Nazaret. En otros países se lo celebra el diecinueve de junio.


title: Padre

text: El término hebreo "ʼav", el griego πατήρ "pa‧tḗr", y el latino "pater", se usan con varios sentidos: como progenitor, cabeza de una casa o familia ancestral, antepasado, originador de una nación, fundador de una clase o profesión, protector, originador de algo y como expresión de respeto.


title: Padre

text: Los derechos legales de un padre varían entre países y muchas veces son un reflejo del nivel de participación y los papeles que la sociedad espere de un padre.


title: Padre

text: La licencia de paternidad es cuando un padre toma licencia de paternidad después del nacimiento o adopción de su bebé para cuidarlo. La primera licencia de paternidad pagada ocurrió en Suecia en 1976, y en 2016 se paga en más de la mitad de los países de la Unión Europea. En los casos de parejas varones del mismo sexo muchas veces la ley ni hace provisiones para que o uno o los dos padres tomen la licencia de paternidad.


title: Padre

text: En el caso de autoridad parental compartida entre dos padres separados, muchas veces la ley prefiere que los hijos vivan con la madre y no con el padre. Hasta 90% de niños en esta situación viven la mayoría del tiempo con sus madres en el Reino Unido. Los movimiento derechos de los padres, como Fathers 4 Justice, vean esta situación como injusta.


title: Padre

text: Derecho de alimentos es la facultad jurídica que tiene una persona para exigir de otra lo necesario para subsistir, en virtud del parentesco consanguíneo, de la adopción, del matrimonio o del divorcio, y de sus progenitores en determinados casos.


title: Padre

text: Se estima que el 2% de los padres británicos sufren de fraude de paternidad durante un evento de no paternidad, criando un niño que equívocamente creen que es su descendiente biológico.


title: Isla del Coco

text: La Isla del Coco (En inglés: Coco Island) es una isla y parque nacional situada en el océano Pacífico, pertenece al cantón de Puntarenas de la provincia de Puntarenas en Costa Rica.


title: Isla del Coco

text: La Estación de Guardaparques Wafer está situada en la bahía Wafer al norte de la isla. El viaje desde Puntarenas en barco toma alrededor de 36 horas.


title: Isla del Coco

text: Se localiza a 532 km de la costa costarricense. Su área terrestre es de 23,85 km², y mide 7,6 km de largo y 4,4 km de ancho, siendo su forma aproximadamente rectangular.


title: Isla del Coco

text: Por su tamaño, aislamiento, y estado de conservación, la Isla del Coco constituye uno de los sitios naturales privilegiados a nivel mundial. Con un endemismo importante y una diversidad biológica singular, la isla puede ser catalogada como un laboratorio natural ideal para realizar investigaciones sobre la evolución de las especies y la monitorización del ambiente a largo plazo.


title: Isla del Coco

text: De 235 especies de plantas identificadas, 70 son endémicas. De 362 de insectos, 64 son endémicas. Existen 2 especies endémicas de lagartijas. También se registran 3 especies de arañas; 85 de aves, 4 de ellas endémicas; 57 de crustáceos; 118 de moluscos; más de 200 de peces y 18 corales.


title: Isla del Coco

text: Los venados y los cerdos fueron introducidos por piratas y balleneros que usaban la isla como reserva de comida y madera en alta mar, pero esas especies han generado adaptaciones particulares que ya se les consideran endémicas.


title: Isla del Coco

text: Los resultados de las investigaciones mismas podrían proporcionar importante información sobre la dinámica de los ecosistemas del planeta y su relación con los cambios globales del ambiente marino y terrestre.


title: Isla del Coco

text: La pluviosidad alcanza unos 7000 mm por año y durante eventos lluviosos intensos se han contado más de 2000 cataratas que caen hacia el mar, en su interior hay un bosque nuboso, ríos y cascadas, incluso hay referencias de que existió un lago que fue secado buscando supuestos tesoros, porque se dice que, de una metáfora de esto deriva el origen de su nombre: "esta isla tiene tanta agua por dentro como un coco", condición especialmente útil para piratas y balleneros, que se abastecían de agua potable allí como única posibilidad a cientos de kilómetros a la redonda.


title: Isla del Coco

text: La isla fue descubierta en 1526 por el navegante español Juan Cabezas y se menciona por primera vez en 1541 como “Coques” en el mapa cartográfico de Nicolás . Se asume que la isla había sido descubierta antes de esa fecha pero se desconoce su exactitud. Durante los siglos XVII y XVIII fue refugio para los piratas y corsarios que florecieron a lo largo de las costas del Pacífico de la América Española. Entre los piratas más notorios en la historia de la época que se refugiaron en dicha isla, se habla de que los legendarios capitanes Morgan, Edward Davies y William Thompson. Según leyendas, aquí se escondieron valiosos tesoros como el tesoro de William Davies que fue ocultado en 1684 y el de Benito "Espada Sangrienta" Bonito en 1819 y el de Lima, consistente en toneladas de lingotes de oro y plata, láminas de oro que cubrían cúpulas de las iglesias. Esta historia empieza en Lima, Perú en el año 1820 durante una revolución que daba sitio en esa ciudad. Las autoridades de la armada española decidieron proteger sus tesoros sacándolos por barco. Desafortunadamente para los españoles, el capitán Thompson el cual estaba a cargo de dirigir dicha tarea, se deja el botín y se dice que se dirigió a la Isla del Coco y de acuerdo a la historia, se vio obligado a enterrarlo ahí porque la Armada Española lo persiguió al controlar la revolución.


title: Isla del Coco

text: Alrededor de 1869, el entonces presidente de Costa Rica Jesús Jiménez Zamora, ordenó la inclusión de la isla como parte del territorio costarricense. Para tal fin, él organizó una expedición que fue encabezada por don Rafael Oreamuno, quien izó la bandera de la república de Costa Rica por primera vez en la isla.


title: Isla del Coco

text: En 1889, August Gissler llegó a la Isla del Coco y posteriormente es nombrado Teniente Gobernador entre 1897 y 1906. Gissler, quien dedicó 18 años de su vida en la búsqueda del tesoro, es la personificación misma del fenómeno de la fiebre por tesoros escondidos. Se dice que varias ocasiones en Hawái, él se encontraba con un hombre conocido como Old Mack, quién decía ser el nieto de uno de los sobrevivientes del saqueo de Lima.


title: Isla del Coco

text: Sobre la base de esta historia, se dice que Gissler nunca desistió de buscar el Tesoro del la Isla del Coco, pero a la fecha se desconocen los resultados de dicha búsqueda. A pesar de esto, se menciona una historia de tradición verbal sobre un hombre llamado John Keating, quien fue capaz de hallar el tesoro escondido y tomó parte del mismo.


title: Isla del Coco

text: El Sr. Keating era un acaudalado industrial quien en el lecho de su muerte le contó a su familia sobre su experiencia en la isla después de un naufragio y de cómo pudo localizar el tesoro rescatando parte del mismo. (Raúl Arias, UCR, 1995)


title: Isla del Coco

text: Estas riquezas han atraído a más de 500 expediciones, incluyendo una del Gobierno de Costa Rica que tomó posesión de la Isla el 15 de septiembre de 1869.


title: Isla del Coco

text: La isla es uno de los dieciséis distritos del cantón de Puntarenas, fue creado como distrito el 27 de abril de 1970 por medio de Decreto Ejecutivo 27, y cómo tal le corresponde el 60110.


title: Isla del Coco

text: El Gobierno de Costa Rica creó en 1978 el Parque Nacional Isla del Coco, que posteriormente fue declarado núcleo del Área de Conservación Marina del mismo nombre. La Organización de la Naciones Unidas para la Educación, Ciencia y Cultura (Unesco) en 1997 la declaró Sitio Patrimonio Natural de la Humanidad. Asimismo en 1998 fue declarada humedal de Importancia Internacional bajo la Convención Internacional de Ramsar de 1991.


title: Isla del Coco

text: En 1995, en el marco del estudio sobre un ""Sistema de áreas marinas protegidas representativas del mundo"", realizado por la Autoridad del Parque Marino del Arrecife de la Gran Barrera (Australia), el Banco Mundial y la Unión Mundial para la Naturaleza (UICN), se acordó, en la Región Marina del Pacífico del Sudeste, dar alta prioridad a la Isla del Coco para recibir apoyo para su manejo y conservación.


title: Isla del Coco

text: Igualmente, la península es el área núcleo de la Bio-región Isla del Coco, definida y delimitada en 1999 y declarada por The Nature Conservancy (TNC) y el Programa de Soporte de Biodiversidad (BSP), que es un consorcio formado por Fondo Mundial para la Vida Silvestre (WWF), The Nature Conservancy (TNC) y el Instituto Mundial de Recursos (WRI), como prioritaria para la conservación marina.


title: Isla del Coco

text: El 11 de octubre de 2002, el Gobierno de Costa Rica declaró a la Isla del Coco como Patrimonio Histórico Arquitectónico de Costa Rica, debido al valor histórico y cultural que posee la Isla del Coco, forjado a partir del siglo XVIII mediante la visita y permanencia de grupos humanos procedentes de diversas partes y con distintos propósitos. Las inscripciones en las rocas de las bahías Chatham y Wafer, así como los demás vestigios culturales que puedan hallarse en la Isla son testimonio de la historia del lugar.


title: Isla del Coco

text: La Isla del Coco fue seleccionada en 2008 como finalista en el concurso las "Siete maravillas naturales del mundo", evento internacional organizado por la Fundación "New Seven Wonders of the World". La votación de la segunda fase cierra en julio de 2009 y hasta febrero de 2009 la isla se ubicaba en el tercer lugar del Grupo B, la categoría para islas.


title: Isla del Coco

text: El explorador e investigador francés Jacques-Yves Cousteau, consideró en vida a la Isla del Coco la más bella del mundo.


title: Isla del Coco

text: El Sistema Nacional de áreas de Conservación (SINAC) cuenta con programas para velar por el cumplimiento de las leyes de conservación de los recursos naturales, manteniendo un adecuado equilibrio de los ecosistemas de la isla dentro de los límites marinos y terrestres. Está implementando el Programa de Investigación y Monitoreo se propone sentar las bases para el desarrollo de la investigación científica en el área e incentivarla según las prioridades del parque, el Programa de Uso Público, cuyo objetivo es concientizar a los grupos que se dedican a la actividad pesquera en los límites de área, sobre la importancia de preservar las poblaciones de organismos marinos de uso comercial más amenazadas, y un Programa para seguridad de los visitantes nacionales y extranjeros que llegan a la isla.


title: Isla del Coco

text: Como parte de la protección se está haciendo infraestructura que incluye cabañas para los Guarda parques, laboratorios científicos y puestos fijos en sitios estratégicos para el control y monitoreo de la actividad turística así como la de pesca ilegal, todo bajo estrictos principios de bajo impacto ambiental y escénico, los cuales han estado a cargo de los reconocidos ingenieros, arquitectos bioclimáticos y ambientalistas Ibo Bonilla, Rafael Víquez y Fernando Víquez Rojas, que han realizado proyectos en múltiples parques nacionales y áreas protegidas.


title: Isla del Coco

text: A pesar de ser una isla deshabitada y por lo tanto sin datos demográficos, en ella se encuentran guardaparques, biólogos, investigadores y marinos las 24 horas. Desde el año 2006 se instalan mesas de votación para las elecciones presidenciales de Costa Rica en la isla.


title: Isla del Coco

text: Esta isla volcánica, declarada Patrimonio Mundial por la UNESCO gracias a su biodiversidad y estado de conservación, es considerada uno de los mejores lugares del mundo para bucear.


title: Isla del Coco

text: Por su ubicación, es un lugar privilegiado para observar diversas especies de tiburones entre los que destacan: tiburones ballena, grandes bancos de tiburones martillo, punta blanca, tiburones tigre y otros condrictios como mantarrayas ("Manta birostris"). Es frecuente poder observar a los tiburones alimentándose de gigantescos cardúmenes de jureles.


title: Isla del Coco

text: Además de los grandes pelágicos, sus aguas ricas en nutrientes son el hogar de cientos de especies de peces tropicales, tortugas verdes ("Chelonia mydas"), extensas formaciones coralinas, gran variedad de esponjas y espectaculares gorgonias.


title: Isla del Coco

text: Los meses más recomendables para bucear en Isla del Coco son entre enero y marzo y de septiembre a octubre, cuando el tiempo es más seco y predominan los días soleados y con buena visibilidad bajo el mar.


title: Isla del Coco

text: El libro "La isla desierta" (inglés: "Desert Island") aboga la teoría de que Daniel Defoe usó la Isla del Coco como modelo fiel para su descripción de la isla habitada por Robinson Crusoe. Sin embargo, Defoe ubicó la isla frente a la costa de Venezuela en el Caribe, en lugar del océano Pacífico.


title: Isla del Coco

text: La novela de ficción de Michael Crichton "Parque Jurásico" (inglés: "Jurassic Park") tiene lugar en la ficticia Isla Nublar, perteneciente a Costa Rica. Aunque no comparten ubicación exacta, sí puede ser la inspiración. Un apoyo para esta teoría es el videojuego "Jurassic Park: Trespasser" (1998), de DreamWorks Interactive, que usa la topografía de la Isla del Coco.


title: Isla del Coco

text: La novela "La caída del Águila" del costarricense Carlos Gagini desarrolla gran parte de su trama en esta isla.


title: Isla del Coco

text: Una de las primeras películas para IMAX, "La isla de los tiburones", dirigida por Howard Hall, se filmó e inspiró en esta isla.


title: Ministerio de Finanzas Públicas

text: El Ministerio de Finanzas Públicas (MINFIN) es el Ministerio encargado de dirigir las finanzas de Guatemala, por lo cual le corresponde cumplir y hacer cumplir todo lo relativo al régimen jurídico hacendario del Estado, incluyendo la recaudación y administración de los ingresos fiscales, la gestión de financiamiento interno y externo, la ejecución presupuestaria y el registro y control de los bienes que constituyen el patrimonio del Estado. En lo relativo a la recaudación tributaria, control aduanero y otros, el Ministerio de Finanzas Públicas es ayudado por la Superintendencia de Administración Tributaria.


title: Historia tecnológica e industrial de Estados Unidos

text: La historia tecnológica e industrial de los Estados Unidos describe el surgimiento de esta nación como tecnológicamente la más poderosa y avanzada del mundo. Desde su aparición como una nación independiente, los Estados Unidos han impulsado la ciencia y la innovación. Como resultado han sido el lugar de nacimiento de 161 de las 321 invenciones más importantes según la enciclopedia Britannica, incluyendo el avión, internet, el microchip, el láser, el teléfono móvil, el refrigerador, el correo electrónico, el microondas, el ordenador personal, la pantalla de cristal líquido y la tecnología LED, los acondicionadores de aire, las líneas de ensamblado, el supermercado, el código de barras, el cajero automático, y muchos más.


text: El desarrollo tecnológico e industrial temprano en los Estados Unidos estuvo facilitado por una confluencia única de factores geográficos, sociales y económicos. La disponibilidad de tierras y mano de obra educada, la ausencia de terratenientes, la diversidad de clima y un mercado de productos de calidad contribuyeron a la rápida industrialización de Estados Unidos. También contribuyeron con ello la disponibilidad de capital, la presencia abundante de canales navegables, ríos y vías fluviales costeras, y la abundancia de recursos naturales que facilitaron la extracción de energía barata.


text: Las colonias americanas obtuvieron su independencia al mismo tiempo que experimentaron cambios profundos en la coordinación y producción industrial. El transporte rápido por medio del gran sistema de ferrocarriles construido a mediados del siglo XIX, y el Sistema Interestatal de Autopistas construido en el siglo XX, amplió los mercados y redujo los costos de envío y de producción. Impedidos de comerciar con Europa por el embargo y bloqueo británico durante la guerra de 1812, los emprendedores abrieron fábricas en el nordeste que dispusieron el escenario para la rápida industrialización moldeada sobre las innovaciones británicas.