title: Casa de Mendoza

text: En virtud de su condición de caballeros, propietarios libres, los alaveses que pasaron a Castilla durante el siglo XIV, adquirieron la condición de hidalgos. Todos los miembros de la clase de los hidalgos, fueran caballeros o letrados, compartían las mismas responsabilidades con respecto a la "res publica" local, concretamente en la administración del reino. La mayor responsabilidad familiar era reunir, mantener, proveer y dirigir una partida armada que podían poner a disposición del rey si eran llamados por bando. Los caballeros aportaban a la corona estas partidas armadas, no en virtud de una obligación feudal, sino como profesionales de la guerra. Los de mayor rango, entre los caballeros, se convertían en vasallos del rey, mientras que los demás servían en las mesnadas de los vasallos o en la guardia del rey.


title: Casa de Mendoza

text: Según las Siete Partidas de Alfonso X (s. XIII), los "vasallos del rey" eran quienes recibían caballos, dinero o tierras como recompensa por servicios de armas destacados. Además de las recompensas descritas, la corona asignaba puestos diversos en la administración del reino, con las consiguientes rentas y prebendas. Cuando los Mendoza y otras familias alavesas de caballeros pasaron a Castilla, entraron a participar en la vida pública del reino a través de una gama de actividades que hubieran resultado impensables en una monarquía más feudalizada o más centralizada.


title: Casa de Mendoza

text: Los caballeros ostentaban los cargos más importantes en la Mesta y ejercían el monopolio de las encomiendas de las órdenes militares, la mitad de los regimientos en los concejos de las villas y entre ellos se elegían los dos procuradores, que enviaban a las cortes. Los caballeros acapararon la administración real, corporativa y señorial a nivel nacional y local.


title: Casa de Mendoza

text: El primer Mendoza que aparece al servicio del reino de Castilla es Gonzalo Yáñez de Mendoza. En el último período de la Reconquista, luchó en la batalla del Río Salado en 1340 y en el sitio de Algeciras en 1344, sirvió como "montero mayor" de Alfonso XI, se asentó en la ciudad de Guadalajara, de la que llegó a ser regidor, después de casarse con Juana de Orozco, hermana de Íñigo López de Orozco, señor de Escamilla. Orozco, otro alavés, había recibido el cargo de "alcalde entregador" de la Mesta como premio a sus servicios militares al rey. Era regidor de la ciudad de Guadalajara y uno de los hombres más ricos de la zona. En la carrera de Gonzalo, uno de los primeros Mendoza, se advierten los rasgos característicos que marcarán la historia de la familia: caballero por rango, luchó contra los moros, recibió como premio cargos del rey y llegó a ser regidor de la villa, donde se asentó y contrajo matrimonio con mujer de familia acaudalada e influyente.


title: Casa de Mendoza

text: El hijo de Gonzalo, Pedro González de Mendoza, el héroe de Aljubarrota. Muerto en 1385, tuvo el acierto de elegir el lado vencedor en el momento preciso. Bajo su guía, los Mendoza consiguieron establecerse como una de las familias más ricas y poderosas de Castilla en el siglo XIV.


title: Casa de Mendoza

text: Durante los dieciséis primeros años del reinado de Pedro I, Pedro y su tío Íñigo López de Orozco apoyaron al rey. Este comportamiento cambió en 1366, con la deserción del rey, abandonando a su ejército y a la ciudad de Burgos, en contra de los consejos de sus capitanes. Los Mendoza, Orozco y otras familias alavesas reconocieron entonces como rey a Enrique de Trastámara, de quien recibieron privilegios y mercedes; Pedro fue nombrado mayordomo mayor del hijo de Enrique, el futuro rey Juan I, y su tío Orozco entró a formar parte del consejo de Enrique.


title: Casa de Mendoza

text: Con la entrada del Príncipe Negro en apoyo de Pedro I y de Francia en apoyo de Enrique, la guerra civil castellana se convirtió en parte de la guerra de los Cien Años. La batalla de Nájera, 3 de abril de 1367, aunque fue un desastre para el bando de Enrique, precipitaría la transformación de los Mendoza en un partido político.


title: Casa de Mendoza

text: Fueron los acontecimientos de Nájera, donde la mayoría de los alaveses cayeron prisioneros, más que cualquier otro factor, los que determinaron la sociedad de los Trastámara y la política de los Mendoza a lo largo del siglo XV: al pasarse del bando de Pedro al de Enrique en 1366.


title: Casa de Mendoza

text: Mendoza abandonó a Pedro únicamente cuando las torpezas del rey dieron por resultado la pérdida de Burgos y se vio claro que no podría ganar la guerra.


title: Casa de Mendoza

text: La adhesión más bien tibia hacia la causa de Enrique se transformó en ferviente lealtad en Nájera, cuando su tío pasó a formar parte de los mártires de la causa de Enrique, al ser ajusticiado por la mano del rey, lo que provocó el disgusto y abandono del Príncipe Negro a la causa de Pedro I. Poco después los cautivos, ya liberados a costa de un cuantioso rescate a favor del príncipe inglés, iniciaron una serie de alianzas matrimoniales entre sí y con los epígonos. La dilatada familia vivió una experiencia histórica común y formó una corporación cerrada dentro de la aristocracia castellana.


title: Casa de Mendoza

text: Esta dilatada familia, surgida de los acontecimientos de Nájera, se convirtió en el más poderoso grupo político de Castilla y sus miembros ostentaron los cargos más altos, políticos y militares del reino.


title: Casa de Mendoza

text: Esta provechosa política de activo apoyo militar y político a la nueva dinastía fue mantenida por su hijo mayor, Diego Hurtado de Mendoza, almirante de Castilla.


title: Casa de Mendoza

text: Había heredado una gran fortuna de su padre y añadido después grandes extensiones de tierra, gracias a las mercedes de Juan I y Enrique III, en las actuales provincias de Madrid y de Guadalajara. Amplió además los intereses familiares en Asturias, con su segundo matrimonio celebrado en 1387 con Leonor Lasso de la Vega, viuda por entonces de Juan Téllez de Castilla II señor de Aguilar de Campoo, cuya dote incluía Carrión de los Condes y los estados de las Asturias de Santillana, donde era conocida como "la ricahembra". Aunque la pareja tuvo muchos hijos, mantuvieron casas separadas, Leonor en Carrión de los Condes con su madre, mientras el almirante permanecía en la residencia familiar de Guadalajara con su prima y amante Mencía de Ayala.


title: Casa de Mendoza

text: La vida pública del almirante fue una sucesión de victorias, pero su vida privada (convivió con su prima, Mencía de Ayala, en Guadalajara) costó a los Mendoza su alianza con el clan de los Ayala.


title: Casa de Mendoza

text: Como almirante, prestó grandes servicios en las guerras contra Portugal, pues los derrotó tres veces en tres encuentros navales. En las luchas de poder durante la minoría de edad de Enrique III (1390-1406), apoyó al bando vencedor al aliarse con sus tíos Pedro López de Ayala y Juan Hurtado de Mendoza, lo que le valió ser nombrado consejero del rey —en un momento en que también lo era su tío Ayala, que además era canciller mayor—, y la confirmación en 1391 de su señorío sobre el Real de Manzanares y en 1395 la villa de Tendilla y la confirmación de Cogolludo y Loranca más Liébana.


title: Casa de Mendoza

text: Poco antes de 1395 el almirante recibió el patronazgo de los cargos públicos de Guadalajara. Dado que anteriormente los Mendoza habían recibido para sí y sus descendientes el derecho a designar los procuradores en Cortes de la ciudad, a partir de entonces estuvieron en condiciones de dominar la principal ciudad de la zona de Guadalajara. Cuando murió en 1404, era considerado el hombre más rico de Castilla.


title: Casa de Mendoza

text: Cuando enviudó Leonor de la Vega, uno de los ejecutores del testamento era Mencía de Ayala, amante de Diego Hurtado, con el resultado de que las dos mujeres entablaron una lucha enconada a propósito de los términos del testamento, dando a sus parientes, los Manrique, ocasión de disputar los extensos dominios de la herencia de los Mendoza. Las luchas y posteriormente los pleitos por la posesión de Liébana con los marqueses de Aguilar de Campoo (Manriques) se extendieron hasta bien entrada la segunda mitad del siglo XVI, hechos que no impidieron varias alianzas matrimoniales entre ambas casas.


title: Casa de Mendoza

text: Una vez muerto el viejo canciller mayor, Pedro López de Ayala, en 1407, Leonor de la Vega rompió toda relación con la familia Ayala, pero mantuvo la política de matrimonios con el grupo de los de Nájera; el distanciamiento se prolongó hasta que Íñigo se hizo adulto, con perjuicios para las dos familias.


title: Casa de Mendoza

text: A fin de obtener los recursos militares y las influencias políticas que necesitaba en la Corte, para recuperar la fortuna arrebatada, Íñigo practicó una política circunstancial y oportunista, sellando acuerdos que rompía a continuación, prestando su apoyo ahora a unos y luego a otros, negando sus servicios militares hasta que fueran satisfechas sus demandas, desafiando la voluntad del rey, encastillado en sus fortalezas de Hita y Buitrago o trasladándose más tarde a la corte para defender sus intereses.


title: Casa de Mendoza

text: Su primera acción política fue el "golpe de Tordesillas" en 1420, cuando luchando contra su tutor Juan Hurtado de Mendoza, se unió a las fuerzas del infante Enrique en un intento de secuestrar al joven rey Juan II. En esta fracasada acción, Íñigo se alió con sus primos Fernán Pérez de Guzmán, Fernán Álvarez de Toledo, futuro conde de Alba, y Pedro Fernández de Velasco, futuro Condestable de Castilla. Esta alianza entre los linajes, Mendoza, Guzmán, Álvarez de Toledo y Velasco, frecuentemente renovada, formó un sólido bloque político durante todo el siglo XV.


title: Casa de Mendoza

text: En cuanto a Santillana, como cabeza de los Mendoza en el prolongado conflicto entre Juan II y sus primos los infantes de Aragón, empleó los primeros cuarenta años de reinado en defender el reino de sus ataques. Desde el episodio de Tordesillas hasta 1427, los Mendoza y sus aliados se opusieron a los infantes de Aragón y apoyaron la carrera de Álvaro de Luna con vistas a fortalecer la monarquía. En 1428, Álvaro premió a Santillana nombrándole miembro del consejo del rey. Sin embargo, en 1431 Íñigo se atrincheró en su fortaleza de Hita durante ocho meses, y Fernández de Velasco, Álvarez de Toledo y Pérez de Guzmán fueron encarcelados por traición.


title: Casa de Mendoza

text: Durante los ocho años siguientes, 1431 a 1439, la amenaza de los infantes fue nula y Álvaro de Luna aprovechó esta paz para consolidar su posición, otorgando tierras y títulos a cierto número de caballeros para asegurarse su apoyo, y creando la primera nobleza hereditaria en la historia de Castilla. Aunque los Mendoza no se sentían atraídos por su política, muchos de sus aliados y parientes se beneficiaron de ella. Por ejemplo, Fernán Álvarez de Toledo fue nombrado conde de Alba en 1438 y recibió así el primer título de nobleza hereditario de Castilla y el primer título fuera del patrimonio real, por lo que sus herederos no necesitaron más la renovación real de sus derechos nobiliarios.


title: Casa de Mendoza

text: Cuando Juan II fue hecho prisionero en 1443 por el infante Juan, convertido ya en rey de Navarra, Santillana se negó a pelear en favor del rey, a menos que le fuera confirmada la propiedad de las tierras heredadas de los Vega. El año siguiente, Navarra volvió a amenazar con otra invasión, y cuando los aliados de los Manrique organizaron una rebelión en apoyo de Navarra, Santillana colaboró en la derrota de estos, recibiendo como pago adelantado los títulos de marqués de Santillana y conde del Real de Manzanares.


title: Casa de Mendoza

text: En contraste con las pequeñas familias de las generaciones anteriores, diez de los hijos que tuvo Santillana llegaron a la edad adulta. Se casaban jóvenes, en ocasiones más de una vez, tenían muchos hijos, alcanzaban una edad avanzada y conseguían un nivel de influencia personal que los ponía a cubierto de cualquier eventualidad política.


title: Casa de Mendoza

text: Después de la muerte de Santillana, ocurrida en 1458, la jefatura de la familia pasó a su hijo mayor, el segundo marqués de Santillana, pero la dirección efectiva quedó a cargo de uno de los hijos menores, Pedro González de Mendoza, obispo de Calahorra.


title: Casa de Mendoza

text: En 1464, se inicia en Castilla un nuevo capítulo de la tradicional lucha entre el monarca y sus parientes. Durante los diez primeros años de su reinado, el heredero de Enrique IV, que no tenía hijos, fue su medio hermano Alfonso, nacido del segundo matrimonio de Juan II.


title: Casa de Mendoza

text: Los Mendoza se abstuvieron de tomar partido, hasta que los rebeldes, capitaneados por Juan Pacheco en la "Farsa de Ávila", el 5 de junio de 1465, destronaron en ausencia al rey, lo quemaron en efigie y proclamaron rey a Alfonso. El obispo de Calahorra publicó un discurso denunciando los hechos y, junto con sus hermanos, se apresuró a acudir en defensa del rey. Enrique recompensó generosamente a los hermanos Mendoza; en el mes de septiembre, después de la batalla de Olmedo, ganada por las fuerzas reales, el rey entregó a Juana a los Mendoza, como fianza de cuanto les había prometido, Pedro pasó a residir en la Corte, para asegurarse de que el rey no volviera a capitular ante sus enemigos. El 5 de octubre de 1465, el marqués de Santillana, en representación del partido del rey, y el conde de Benavente, en nombre de los rebeldes, firmaron un acuerdo de cese de hostilidades.


title: Casa de Mendoza

text: En septiembre de 1468, en un momento en que el obispo de Calahorra no se hallaba en la Corte, Enrique se entrevistó con Isabel y firmaron el Tratado de los Toros de Guisando, renunciando a los derechos de Juana y reconociendo a Isabel como su legítima heredera, con la condición que no se casara sin su consentimiento. Los Mendoza se enojaron por esta traición y Pedro formuló una protesta en nombre de Juana, que se clavó en las puertas de las iglesias de numerosas ciudades.


title: Casa de Mendoza

text: El matrimonio de Fernando e Isabel en 1469 supuso el fin del conflicto que había dispersado la lealtad de los nobles en direcciones opuestas y mantenido a Castilla en constante agitación durante más de cincuenta años. En 1473, los Mendoza se comprometieron a apoyar el partido de Isabel, a cambio de garantías seguras sobre las tierras castellanas que reclamaban, en competencia con Juan II de Aragón, además del cardenalato para el obispo de Calahorra. Al morir Enrique en 1474, Fernando e Isabel contaron con el apoyo de la familia y sus aliados tradicionales, aportando el mando y la mayor parte de las fuerzas que les dieron la victoria en la guerra civil (1474-1480), hecho que Isabel reconoció en 1475, al conferir el título de duque del Infantado al segundo marqués de Santillana. En el documento en que se otorga este título, se designan por su nombre a varios personajes de la familia Mendoza y se indica la relación que los une con el infantado:


title: Casa de Mendoza

text: El cardenal utilizó la influencia que ejerció sobre los jóvenes monarcas para enriquecerse y enriquecer a los suyos, situando a sus parientes en puestos influyentes de todo el reino y asegurándolos con títulos nobiliarios. Reinando Enrique IV, hacia 1467, dos de sus hermanos recibieron títulos de nobleza: Íñigo López de Mendoza y Figueroa fue nombrado conde de Tendilla, Guadalajara, y Lorenzo Suárez de Figueroa lo fue de Coruña del Conde, Burgos. Pedro Fernández de Velasco, casado con la hermana mayor del cardenal, fue designado condestable de Castilla en 1472 y el cargo se hizo hereditario en la familia. Gracias a la influencia del cardenal sobre Fernando el Católico e Isabel I de Castilla, el hermano mayor, Diego Hurtado de Mendoza, fue nombrado duque del Infantado en 1475, confirmándose sus derechos sobre las posesiones vinculadas a este título.


title: Casa de Mendoza

text: Su cambio de defensores de los derechos de la princesa Juana a dirigentes del partido de Isabel fue el momento culminante de la historia política de los Mendoza. En Nájera, en 1367, Pedro González de Mendoza era uno más de los capitanes del partido de los Trastámara. El apoyo de los Mendoza a Isabel, en 1474, ayudó a convertirla en reina de Castilla. Los Mendoza habían pasado de ser capitanes no muy importantes de la hueste del rey, a hacer reyes y a constituir la fuerza política y militar mayor, más rica y poderosa de Castilla.


title: Casa de Mendoza

text: Los cimientos genealógicos y políticos de esta familia quedaron asentados en los años posteriores a la batalla de Nájera; sus oportunidades para una ascensión acelerada se iniciaron al ser diezmados los ricoshombres y la vieja nobleza a finales del siglo XIV en Aljubarrota y continuaron con la necesidad de nuevos dirigentes políticos, en las luchas encarnizadas de la familia real a comienzos del siglo XV.


title: Casa de Mendoza

text: La forma elegida por los Mendoza para crear su propio grupo, la familia, no era la única posible, pero sus rasgos legales hacían de ella una eficaz fuerza social y económica en pie de igualdad con otros grupos corporativos, como los gremios o los concejos. La eficacia política y económica de la familia era corroborada por la estructura legal de la familia nuclear, por los vínculos de lealtad, vigentes en la familia amplia, que fomentaban la unidad política, y por la acumulación de títulos de nobleza y mayorazgos, que convertían los dominios del primogénito en el centro económico de toda la familia.


title: Casa de Mendoza

text: La unidad de la familia nuclear venía condicionada por la situación jurídica de los hijos adultos, heredada del Derecho romano, antes de las reformas de 1505. En las "cortes de Toro" el hijo no alcanzaba la mayoría de edad hasta la muerte de su padre, de forma que el hijo adulto no podía establecer casa propia, firmar contratos, prestar juramento de fidelidad, alzar o mandar un ejército o ejecutar cualquier acto público sin el consentimiento de su padre. Con todas estas incapacidades legales, resultaba inconcebible, y evidentemente nadie lo esperaba, que un hijo intentara hacer fortuna o emprender una carrera política fuera del círculo familiar.


title: Casa de Mendoza

text: En diciembre de 1443, Santillana estableció una alianza con su primo, Luis de la Cerda, conde de Medinaceli; los dos eran sobrinos nietos de Ayala y a la vez consuegros.


title: Casa de Mendoza

text: En el marco de la familia amplia, los vínculos no eran tan estrictos desde el punto de vista legal, pero los sentimientos hacían que, en definitiva, resultaran igualmente firmes. Los miembros de la familia en sentido amplio, cuyas ramificaciones eran definidas por la misma familia, estaban obligados a actuar unidos contra los enemigos y apoyar a los aliados del grupo. Tanto las obligaciones como los parientes unidos por ellas se llamaban "deudos". Este mismo deudo unía al vasallo del rey al monarca; cuando no existían unas obligaciones jurídicamente establecidas entre las partes, subsistía el vínculo del deudo, vínculo que creaba derechos y deberes mutuos.


title: Casa de Mendoza

text: La lealtad a la familia que demostraron los hijos de Santillana no perduró en la siguiente generación. Muerto el cardenal, la jefatura de la familia recayó en el condestable de Castilla residente en Burgos, Bernardino Fernández de Velasco, nieto de Santillana, una anomalía según los historiadores, en detrimento de Íñigo López de Mendoza y Luna, duque del Infantado, que tenía su casa en Guadalajara. Bernardino será quien dirija a los Mendoza durante los años críticos, en los que la corona pasó de los Trastámara a los Habsburgo. Pero el condestable se encontró al frente de unos Mendoza menos dispuestos a seguir las directrices de un solo jefe. Las mismas cotas de poder que el cardenal había asegurado a la joven generación de la familia, permitieron que sus miembros emprendieran carreras políticas más independientes.


title: Casa de Mendoza

text: El palacio del Infantado en Guadalajara no dejó de constituir el centro material de la familia. Los Mendoza que permanecieron en Castilla, aceptaron la jefatura del condestable, pero incluso en este grupo surgieron disputas, sobre todo entre el Infantado y el conde de Coruña, que debilitaron la cohesión de la familia como unidad política y militar. Aún más amenazada se vio la unidad familiar por la actuación de dos de los nietos de Santillana: el hijo mayor del cardenal, Rodrigo, marqués del Cenete, e Íñigo, el segundo conde de Tendilla.


title: Casa de Mendoza

text: El marqués del Cenete y Conde del Cid actuó, en todos los aspectos, con total independencia del grupo de los Mendoza, impulsado por su carácter altivo y arrogante. Desde sus bases en Granada, donde gracias a su padre, el cardenal, poseía vastos dominios, ocupó el puesto de alcaide de Guadix y llegó a formar parte del concejo de Granada. Cenete desarrolló una carrera marcada por la audacia, el oportunismo y el escándalo.


title: Casa de Mendoza

text: En 1502 se casó en secreto y en 1506 raptó a la mujer con la que Isabel la Católica le había prohibido casarse. En 1514 fue acusado por la corona de entrar en la ciudad de Valencia totalmente armado, sin permiso real, y en 1523 se unió a su hermano menor, el conde de Mélito, otra vez sin permiso, para sofocar la revuelta de las germanías. En 1535, su segunda hija, heredera del título y fortuna, se casó con el heredero del duque del Infantado, regresando los títulos a la casa central de los Mendoza.


title: Casa de Mendoza

text: La carrera de Diego Hurtado de Mendoza, conde de Mélito y hermano menor del marqués del Cenete, presenta unos rasgos totalmente distintos. Mélito desempeñó un papel moderadamente importante como virrey de Valencia durante los primeros años del reinado Carlos V, en la sublevación y control de la germanías.


title: Casa de Mendoza

text: Nieta del conde de Mélito, se casó con el favorito de Felipe II, Ruy Gómez de Silva, en 1553. La pareja, que recibió en 1559 el título de príncipes de Éboli, se convirtió en centro de un partido político en la Corte. Frente a la política del duque de Alba de una «España cerrada», los Mendoza fueron impulsores de una «España abierta» a las nuevas ideas.


title: Casa de Mendoza

text: El período, marcado por el ascendiente político de los Éboli en Castilla, que va de 1555 hasta la muerte de Ruy Gómez de Silva en 1573. Esta política de «España abierta» no era típica de la casa de los Mendoza en su conjunto, sino más bien de las ramas de la familia que tenían su origen en el cardenal Mendoza, para las que había creado unas bases propias de poder en los reinos de Granada y Valencia.


title: Casa de Mendoza

text: El más famoso y capaz de los nietos de Santillana fue el segundo conde de Tendilla. Gracias a la influencia de su tío, el cardenal, Tendilla fue nombrado capitán general del reino de Granada y alcaide de la Alhambra. Era capaz de gestos deslumbrantes como su primo el marqués del Cenete, pero intensamente leal a Fernando el Católico: durante las disputas sobre la sucesión surgidas después de 1504, fue uno de los pocos nobles castellanos que permaneció fiel a Fernando y se opuso a los esfuerzos de Felipe de Borgoña para hacerse con el reino. Se casó con Francisca Pacheco Portocarrero (hija de Juan Pacheco, I duque de Escalona y de su esposa María Portocarrero Enríquez, VI señora de Moguer y Villanueva del Fresno). Fueron padres de Antonio de Mendoza y Pacheco, primer virrey de Nueva España y segundo del Perú. También fueron padres de Luis Hurtado de Mendoza y Pacheco, II marqués de Mondéjar y III conde de Tendilla.


title: Casa de Mendoza

text: Cada vez más absorto en los problemas del reino de Granada, Tendilla se fue aislando del resto de la familia. El resultado fue una acentuación de sus posturas conservadoras y su convicción de que su casa era la única que se mantenía fiel a las tradiciones familiares de los Mendoza.


title: Casa de Mendoza

text: Nacido en 1499, fue el hijo menor de Juan Hurtado Díaz de Mendoza y Salcedo, señor de Legarda, Salcedo y la Bujada, prestamero mayor de Vizcaya. Al no ser heredero del mayorazgo fue enviado a la corte, donde prosperó y llegó a ocupar puestos de importancia, siendo nombrado miembro del Consejo del Reino y mayordomo mayor de Margarita de Austria. Sirvió también como gobernador de Orán y embajador ante las cortes de Portugal, Alemania y Roma. Heredó de su padre el señorío de la Bujada y en 1539 fue nombrado comendador de la encomienda de Villarrubia de Ocaña por el emperador Carlos V. Casó en primeras nupcias con Teresa Ugarte, heredera del señorío de Astobizas (Vizcaya). Su segunda esposa fue Margarita de Rojas, con quien tuvo a Fernando de Mendoza, que se distinguió en la carrera militar y llegó a general de la costa de Granada y comendador de Sancti Spiritus en Alcántara. Falleció en octubre de 1558. La casa señorial que se hizo construir en de Burgos entre 1547 y 1556 forma parte en la actualidad del Museo de Burgos.


title: Casa de Mendoza

text: Durante la mayor parte del reinado de los Reyes Católicos no surgieron conflictos graves entre los nobles ni se produjeron crisis a escala nacional capaces de poner a prueba la cohesión de la familia. Tendilla y sus primos, separados de la rama principal por la expansión de una familia prolífica y por la dispersión geográfica de sus respectivas carreras políticas, se entregaron, cada cual por su lado, a asegurarse el éxito sin mayores consideraciones hacia la familia en conjunto. Cuando el pleito sucesorio generó, de nuevo, graves conflictos en Castilla, los Mendoza no pudieron o no quisieron actuar como un solo grupo; Tendilla en particular adoptó posiciones contrarias a la del resto de la familia.


title: Casa de Mendoza

text: En la atmósfera de crisis y rebelión que se apoderó de Castilla a la muerte de Isabel la Católica en 1504, los Mendoza se vieron forzados a elegir entre su política tradicional, de apoyo a la dinastía Trastámara, cuyo último representante era Fernando el Católico, que había cimentado el éxito de la familia en el pasado y establecido la nueva política, de apoyo a la nueva dinastía de Borgoña, que se lo aseguraría en el futuro. El tercer duque del Infantado, jefe nominal de los Mendoza, así como el condestable, que de hecho dirigía los asuntos de la familia, optaron por la nueva política con vistas a mantener el vigor de la familia como unidad política. Tendilla prefirió mantener la tradición. Mientras Castilla estuvo bajo el gobierno de los Trastámara, su política tuvo éxito; cuando quedó claro que la dinastía se extinguiría en Castilla, la postura adoptada por Tendilla resultó perjudicial para su influencia política y su prosperidad material, impidiendo que la familia actuara unida y debilitando la eficacia de los Mendoza en conjunto.


title: Casa de Mendoza

text: Aunque en los siglos siguientes siempre habría algún personaje del apellido en puestos relevantes, la idea de «familia» del marqués de Santillana, no sobreviviría al siglo XVI.


title: Casa de Mendoza

text: El título de vizconde de La Torre fue otorgado el 27 de abril de 1690 a Juan de Mendoza y Posada, I marqués de Deleitosa, bisabuelo de José Joaquín de Vereterra y Agurto, V marqués de Gastañaga, sentado al palacio de Gastañaga. Sus herederos, vía Miguel de Vereterra y Carreño, VI marqués de Gastañaga y V marqués de Deleitosa, son antepasados de María del Rosario de Vereterra y Armada, marquesa de Canillejas, José Gómez Acebo, III marqués de Cortina y Luis Gómez-Acebo, vizconde de la Torre, título rehabilitado en 1967.


title: Bougainvillea glabra

text: Flor de papel, Santa Rita, (Bougainvillea glabra), o buganvillea menor, es una especie botánica de planta trepadora de la familia de las Nyctaginaceae; y es la más común de las especies para bonsái. Es nativa de Brasil.


title: Bougainvillea glabra

text: Tiene hojas verdes brillantes, ligeramente pilosas o glabras, y de brácteas color magenta, las hojas caducifolias (hojas caedizas). Es una planta perenne, trepadora, leñosa, que alcanza hasta 10 m de altura. Sus Flores son muy pequeñas, blancas, en grupos con brácteas coloridas papilosas. Se dispone de variedades de sola o doble flor. El tronco leñoso tiende a enroscarse, y las delgadas ramas tienen afiladas espinas y hojas verde oscuras. Es muy buena para setos, arcos, o arbusto en la tierra, y en macetas. Es ideal para bonsái.


title: Bougainvillea glabra

text: La infusión de las hojas tiernas y brácteas se utiliza oralmente para el tratamiento de afecciones gastrointestinales (diarrea, dolor de estómago) y respiratorias (asma, bronquitis, catarro, dolor de pecho, fiebre, gripe, pulmonía, ronquera, tos y tos ferina). La decocción de las raíces se usa para tratar fiebres y por su efecto purgante.


title: Bougainvillea glabra

text: "Bougainvillea glabra" fue descrita por Jacques Denis Choisy y publicado en "Prodromus Systematis Naturalis Regni Vegetabilis 13(2): 437", en el año 1849.


title: Cirripedia

text: Los cirrípedos (Cirripedia) son una clase de crustáceos denominados comúnmente percebes, incluyendo la bellota de mar y la anatifa. Son uno de los grupos de crustáceos más modificado; su peculiar morfología hizo que hace dos siglos se confundieran con moluscos. De hecho, muchos de los nombres que se le dan a diferentes partes de su cuerpo responden a esta antigua creencia (manto y placas por ejemplo). Sin embargo, al estudiar sus larvas se vio que eran similares a las de ostrácodos, lo que fue clave para estudios posteriores que concluyeron que se trataba de crustáceos con una morfología "aberrante". Entre los cirrípedos encontramos algunas especies de interés comercial como el percebe "(Pollicipes cornucopia)" y el picoroco ("Austromegabalanus psittacus").


title: Cirripedia

text: Los cirrípedos tienen dos tipos corporales básicos: con y sin pedúnculo. Los que no tienen pedúnculo cubren normalmente todo el litoral rocoso, mientras que los pedunculados prefieren vivir mar adentro o sobre objetos flotantes. Además de estos dos tipos básicos, existe un tercer tipo de morfología algo diferente, los llamados "amorfos" o Verrucomorfa. Estos últimos no son simétricos y viven en aguas profundas, generalmente sobre las espinas de erizos (ver Echinoidea) o como comensales de ballenas.


title: Cirripedia

text: Los cirrípedos poseen dos estados larvarios: el primero, de larva nauplius, y el segundo, de larva cipris o cíprida:


title: Cirripedia

text: Cuando una larva cipris encuentra un lugar adecuado para fijarse, lo hace e inicia el proceso de metamorfosis, dando lugar a un cirrípedo juvenil, que, típicamente, posee una morfología a desarrollar consistente en seis placas a modo de armadura, externas. Durante el resto de sus vidas, los cirrípedos son sésiles y se alimentan filtrando plancton con sus apéndices y liberando sus gametos. Se les suele encontrar en la zona intermareal.


title: Cirripedia

text: Una vez completada la metamorfosis y alcanzada la forma adulta, siguen creciendo, pero no sufren mudas o ecdisis; por el contrario, crecen por adición de material a su cubierta calcificada.


title: Cirripedia

text: Como muchos otros invertebrados, los cirrípedos son hermafroditas y alternan el estado masculino y femenino temporalmente: es decir, existe un estado unisexual alterno o, lo que es lo mismo, un individuo puede ser inicialmente macho y luego hembra, y viceversa. En cuanto a la morfología del órgano reproductor, los percebes ostentan el récord de tamaño de pene, en relación con su cuerpo, de todo el reino animal.


title: Cirripedia

text: Existen cirrípedos de biología muy distinta: es el caso de los representantes del género "Sacculina", que son parásitos de cangrejos.


title: Cirripedia

text: Algunos percebes son consumidos como marisco, fundamentalmente en Grecia, España y otros países mediterráneos.


title: Cirripedia

text: Se explota sobre todo en Galicia ("Pollicipes pollicipes"), constituyendo un producto típico de su gastronomía; acostumbra a ser recogido manualmente con riesgo considerable para los operarios, localmente llamados "percebeiros".


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text: Sus parientes americanos comestibles son el gooseneck barnacle ("Pollicipes polymerus"), en el Pacífico boreal, y el picoroco ("Megabalanus psittacus"), en el Pacífico austral.


title: Cirripedia

text: Estos organismos pueden unirse a casi cualquier especie marina; además de ballenas y otros cetáceos también pueden fijarse en tortugas marinas, cangrejos, langostas, moluscos bivalvos, algunos peces e incluso se han visto en delfines y manatíes, y muchas otras criaturas oceánicas


title: Cirripedia

text: Los cirrípedos pueden unirse a estructuras navales y no sólo a sustratos naturales. Es el caso de los cascos de los buques, cuya consecuencia es denominada incrustación. Este hecho es evitado en las industrias navieras por adición de pinturas anti-incrustación, que alteran la biología de la especie interfiriendo en el desarrollo y cambio de sexo de los individuos.


title: Cirripedia

text: En Europa, hasta bien entrada la Edad Moderna se creyó que las aves llamadas barnaclas eran la metamorfosis madura de los percebes (llamados en inglés "barnacles"). La gente burlaba así el ayuno de carnes durante la cuaresma (pues de acuerdo con la doctrina cristiana durante ese periodo las únicas carnes que se podían comer eran las de pescados y mariscos), y lo hacía comiendo las aves llamadas barnaclas y otras similares (gansos y patos), que eran clasificadas como "moluscos" o "crustáceos". Uno de los argumentos para tan curiosa taxonomía era el hecho de que los percebes tienen órganos que recuerdan a plumas.


title: Cirripedia

text: Seguimos el esquema propuesto por Martin y Davis que sitúa a los Cirripedia como subclase de los Thecostraca y la consiguiente clasificación hasta el nivel de orden.


title: Celia Freijeiro

text: Celia Freijeiro García (Vigo, 9 de febrero de 1983) es una productora y actriz española de cine, teatro y televisión.


title: Celia Freijeiro

text: Nació en Vigo, Galicia, en el seno de una familia con vocación artística: su padre, Rafael Freijeiro, es un pintor gallego.


title: Celia Freijeiro

text: Después de graduarse en el DeWitt High School de Arkansas (Estados Unidos), se instala en Madrid donde comienza su formación y su carrera como actriz.


title: Celia Freijeiro

text: Da el salto al teatro profesional con la obra de Paloma Pedrero "El color de agosto" que protagoniza y produce ella misma. Por su interpretación en este texto es nominada a dos de los premios más importantes del teatro en España: los Premios Valle Inclán de Teatro y el Premio Mayte. Desde entonces ha participado en numerosas producciones teatrales, series de televisión y películas.


title: Celia Freijeiro

text: En 2006, con 23 años, crea Desnudo Azul, una asociación cultural que en 2008 se convertirá en su propia productora, Pocapena Producciones. Hasta la fecha, con Pocapena ha producido numerosas obras teatrales, varios cortometrajes y un largometraje.


title: Celia Freijeiro

text: En 2010 pasa a formar parte de la junta directiva de la Sociedad Cervantina (calle Atocha 87, Madrid) convirtiéndose en 2017 en vicepresidenta de la misma. Gracias a las redes sociales, en febrero de 2017, pudimos saber que empezaban las obras de construcción de su propio teatro, el Teatro de Cámara Cervantes, ubicado en la Sociedad Cervantina, que abrió sus puertas en 2019.


title: Celia Freijeiro

text: Ha sido la encargada de conducir en seis ocasiones la Gala de los Premios Valle Inclán de Teatro en el Teatro Real (Madrid), siendo en 2014 nominada a dicho premio por su interpretación en la obra teatral "Los Cenci" de Antonin Artaud en el Teatro Español.


title: Celia Freijeiro

text: Ha formado parte de la crítica y jurado de numerosos certámenes y festivales de cine y teatro con largo recorrido en nuestro país, durante varias de sus ediciones.


title: Celia Freijeiro

text: Participó en las ediciones 28ª y 29ª de la gala del cine español entregando el Premio Goya a los Mejores efectos especiales.


title: Celia Freijeiro

text: En diciembre de 2012 fue preseleccionada a "Mejor actriz protagonista" en los Premios Goya 2013 por su interpretación en la película "Todo es silencio" de José Luis Cuerda.


title: Celia Freijeiro

text: En noviembre de 2015 fue preseleccionada nuevamente a los Premios Goya 2016 por su interpretación en dos largometrajes del 2015. A "Mejor actriz protagonista" por "De chica en chica" de Sonia Sebastián y a "Mejor actriz de reparto" por "La playa de los ahogados" de Gerardo Herrero.


title: Celia Freijeiro

text: Con su interpretación como Adela Silva en la serie "Seis hermanas" (2015-2017) logra una gran repercusión, tanto en España como en Latinoamérica. A comienzos de 2018 se anuncia su incorporación a las tramas de la segunda temporada de la serie "Servir y proteger" de "TVE", comenzando a emitirse en febrero.


title: Celia Freijeiro

text: A su vez trasciende la noticia de que la actriz formará parte del elenco de la nueva serie de "Boomerang TV" para La 1, La Otra Mirada ficción reivindicativa, feminista y protagonizada mayoritariamente por mujeres, cuya emisión comienza el 25 de abril. La actriz participa en noviembre de 2018 en Gigante 3, Festival experimental de teatro de clásicos contemporáneos, organizado por la Sociedad Cervantina, en el que representa la obra "Sangre Forzada", dentro del espectáculo "Herejes" Ya a finales de año se conoce que Celia protagonizará la nueva serie de Leticia Dolera, Vida Perfecta, que se emitirá en Movistar Plus. El primer capítulo de esta serie se estrenará en abril de este año, durante el Festival de Cannes 2019, donde compite en la Sección Oficial de CanneSeries como "Perfect Life"


title: Celia Freijeiro

text: A lo largo de sus más de 10 años de carrera ha sido preseleccionada en numerosos premios de reconocido prestigio tales como Premios Goya, Premios Unión de Actores y Premios Mestre Mateo:


title: Ámbar (color)

text: El ámbar (del árabe hispánico "‘ánbar", y este del árabe clásico "‘anbar"), también llamado amarillo ámbar o electro, es un color amarillo anaranjado medio, de saturación moderada, traslúcido, basado en el aspecto más habitual de la resina fósil llamada ámbar.


title: Ámbar (color)

text: A la derecha se presenta dos muestras, una es referente del color de la luz ámbar, seguida de un ámbar estándar de uso pictórico.


title: Ámbar (color)

text: Ocasionalmente, la resina fósil a la que llamamos ámbar no tiene la coloración amarilla anaranjada que se considera típica, pudiendo ser roja, negra, transparente o, menos frecuentemente, blanca o azul. Esto ha dado lugar a la existencia de colores como el rojo ámbar y el gris ámbar, poco utilizados en comparación con el amarillo ámbar.


title: Ámbar (color)

text: Uno de los colores definidos técnicamente para las luces intermitentes reglamentarias de los automóviles se denomina ámbar, de acuerdo con las normas ECE y SAE.


title: Ámbar (color)

text: ECE es un estándar europeo, elaborado por una comisión de las Naciones Unidas (la UNECE), que establece los valores colorimétricos reglamentarios de las luces vehiculares; SAE es un estándar que rige en América del Norte, desarrollado por la organización SAE International. Ambas normativas designan a un área del espacio de color CIE 1931 que abarca tonalidades amarillo naranjas, como «ámbar».


title: Ámbar (color)

text: Inicialmente la definición de ámbar del ECE era más restrictiva que la del SAE, pero actualmente coinciden, aunque el SAE llama al color "yellow amber" (‘ámbar amarillo’) y el ECE prefiere el término «ámbar» a secas.


title: Ámbar (color)

text: De acuerdo con estas definiciones, el ámbar se encuentra fuera de la gama de colores del espacio de color sRGB, que es el que utilizan los monitores de ordenador. A fin de dar una muestra lo más aproximada posible de este color, se ha tomado el baricentro de la definición estándar y se lo ha desplazado hacia el punto blanco D65, hasta hacerlo coincidir con el punto más próximo del diagrama cromático sRGB. El resultado es el color que se ve debajo.


title: Ámbar (color)

text: Algunas bebidas pueden tener color ámbar, caso del zumo de manzana, las bebidas refrescantes con sabor a manzana (efecto logrado gracias al color caramelo) —salvo en Colombia donde son de color rosado—, la sidra y algunos tipos de cerveza.


title: Ámbar (color)

text: El color ámbar está asociado con el zoroastrismo debido a sus rituales de adoración del fuego en los templos de fuego. El zoroastrismo considera que el fuego es una representación de la energía espiritual de Dios (Ahura Mazda).


title: Ámbar (color)

text: La indumentaria de los equipos de fútbol ingleses Hull City AFC, Bradford City AFC, Barnet FC y Cambridge United FC es de color ámbar, así como la del equipo de fútbol escocés Motherwell y la de muchos otros equipos del mundo.


title: Martín Seefeld

text: Martín Seefeld (Olivos, Provincia de Buenos Aires; 20 de noviembre de 1960) es un actor y productor argentino, conocido por haber protagonizado la serie "Los simuladores", entre otras.


title: Martín Seefeld

text: Participó en la comedia "Mi cuñado", protagonizada por Luis Brandoni y Ricardo Darín, entre 1993 y 1996.


title: Martín Seefeld

text: Su salto a la fama se dio cuando protagonizó la serie "Los simuladores" (2002-2004) junto a Federico D'Elía, Alejandro Fiore y Diego Peretti.


title: Martín Seefeld

text: Martín Seefeld condujo junto a Federico D'Elía el programa "Fe de ratas", de lunes a viernes de 10 a 13 h durante 2008, por la emisora argentina Radio Uno.


title: Asking Alexandria

text: Asking Alexandria es una banda británica de "screamo"/"metalcore" integrada actualmente por Danny Worsnop, Ben Bruce, Cameron Liddell, Sam Bettley y James Cassells. Su origen se encuentra en Dubái, Emiratos Árabes Unidos, cuando en 2003 Ben Bruce formó una banda llamada Amongst Us, luego rebautizada como End of Reason y finalmente en 2006, como Asking Alexandria. Cuando Bruce regresó a Nottingham, Inglaterra, la banda se disolvió, y en 2008 él formó una nueva agrupación con el mismo nombre.


title: Asking Alexandria

text: Inicialmente formada en 2006 por Ben Bruce, la banda se estableció oficialmente como un grupo de seis en 2008 con la formación de Bruce, Worsnop, Cassells, Liddell, Joe Lancaster y Ryan Binns. Después de la partida de Lancaster y Binns, así como el reclutamiento del bajista Sam Bettley en 2009, la banda lanzó su álbum debut "Stand Up And Scream" (2009). La banda lanzó dos álbumes de estudio "Reckless & Relentless" (2011) y "From Death to Destiny" (2013), antes de la partida de Worsnop en enero de 2015. Fue reemplazado por Denis Stoff y la banda lanzó "The Black" (2016). Stoff se separó de la banda en octubre de ese año, y Worsnop posteriormente regresó a la banda. La banda lanzó su quinto álbum homónimo "Asking Alexandria" a fines de 2017, que fue una marcada desviación estilística de sus trabajos anteriores. Su sexto álbum de estudio "Like a House on Fire" fue lanzado el 15 de mayo de 2020.


title: Asking Alexandria

text: Ben Bruce, el actual guitarrista principal y segunda voz de la banda, formó originalmente la banda en Dubái, Emiratos Árabes Unidos en 2006. La formación original de la banda consistía en miembros completamente diferentes en comparación con la formación de la banda de 2008 y lanzó su EP debut, "Tomorrow. Hope. Goodbye." en 2006, luego siguió con su álbum debut titulado "The Irony Of Your Perfection" en 2007. Después de darse cuenta de que no sería capaz de lograr el éxito internacional en Dubái, regresó a Inglaterra, Nottingham en 2008 y reunió a la banda con nuevos miembros del área local, incluido el cantante Danny Worsnop, a quien había mudado a su departamento en York.


title: Asking Alexandria

text: Más tarde ese año, la banda se convirtió en un grupo de seis piezas después de reclutar a Ryan Binns en sintetizadores, James Cassells en la batería, Joe Lancaster en el bajo y Cameron Liddell en la guitarra rítmica. Más tarde ese año, Binns decidió abandonar la banda y, en enero de 2009, Lancaster también decidió irse y fue reemplazado por Sam Bettley. Más tarde Lancaster empezó a tocar en la banda With One Last Breath.


title: Asking Alexandria

text: Bruce llevó el nombre de su banda anterior a la nueva, debido a que no quería molestarse en crear una nueva. Sin embargo, insiste en que a pesar de tener el mismo nombre, no es la misma banda. Cuando se le preguntó por qué eligió ese nombre en particular, explicó que ""La mayoría de las bandas tienen un nombre de banda bastante malo, así que se me ocurrió algo. Se me ocurrió Alexandria como nombre humano, porque la gente se relaciona con los humanos"". aunque no se explica la razón para usar la palabra 'Asking'.


title: Asking Alexandria

text: "Stand Up And Scream" fue grabado durante la primavera de 2009 y fue producido por Joey Sturgis. La banda firmó con Sumerian Records y lanzó su álbum debut el 15 de septiembre. El álbum se registró solo en los EE. UU. Se posicionó en el #4 en el Top Heatseekers, #24 en Top Hard Rock Albums y #29 en Top Independent Albums. La banda realizó una gira por todo Estados Unidos como acto de apoyo durante el resto del año, apoyando a Evergreen Terrace junto con For the Fallen Dreams y Unholy en octubre, y Alesana junto con From First to Last, The Word Alive y Memphis May Fire en noviembre y diciembre.


title: Asking Alexandria

text: Estuvieron de gira por los Estados Unidos como un acto principal en marzo con las bandas We Came as Romans, From First To Last, Our Last Night y A Bullet For Pretty Boy. La banda apoyó a la banda de metalcore Attack Attack! durante marzo y abril junto con Breathe Carolina, I See Stars y Bury Tomorrow en los Estados Unidos. Más tarde apoyaron a Dance Gavin Dance durante su gira europea en abril hasta principios de mayo junto con In Fear and Faith, durante el cual se presentaron en el festival The Bamboozle el 1 de mayo. La banda estuvo en la gira "Thrash & Burn" como banda principal junto con Born of Osiris, Kittie y Stick to Your Guns del 16 de julio al 14 de agosto en Estados Unidos.


title: Asking Alexandria

text: Después de una gira, la banda anunció que lanzarían un EP y DVD de edición limitada titulado "Life Gone Wild", tanto digital como exclusivo en Hot Topic el 21 de diciembre de 2010, y presentaría una nueva canción titulada "Breathless", que inicialmente fue un demo para su segundo álbum, Stand Up and Scream y varias versiones, mientras que el DVD proporciona imágenes de vídeo de la banda. La banda también anunció que lanzarían un álbum de remix titulado "Stepped Up And Scratched" e inicialmente se anunció como la versión remix de su debut y se lanzaría en enero de 2011, sin embargo, más tarde se anunció que se lanzaría en noviembre y contendría remixes de canciones de su segundo álbum que se lanzará. Su segundo álbum, titulado "Reckless & Relentless", fue lanzado el 4 de abril de 2011. Esta vez, el álbum llegó a la lista en el Reino Unido, alcanzando el #7 en UK Rock Chart y también en Australia en el #30 en Australian Albums Chart La banda también lanzó una versión de la canción de Akon, Right Now (Na Na Na) para la serie de compilación Punk Goes..., específicamente para el álbum Punk Goes Pop 3.


title: Asking Alexandria

text: Asking Alexandria más tarde actuó en el "Festival Soundwave 2011" en Australia a finales de febrero y principios de marzo. En abril y mayo, la banda encabezó una gira en el Reino Unido con actos de apoyo de Of Mice & Men y Chelsea Grin. También en abril, el comediante Charlie Sheen le ofreció a la banda un lugar en su gira 'My Violent Torpedo Of Truth' por los EE. UU. Sin embargo, la banda tuvo que rechazarla debido a su horario de gira en ese momento, pero expresó su adulación y admitió ser fanes de Sheen. El grupo también fue banda principal del "Vans Warped Tour" 2011 en julio. La banda encabezó una gira con la banda de rap rock Hollywood Undead a lo largo de noviembre en todo Estados Unidos, llamada the World War III tour. Después de su gira, ambas bandas apoyaron a Avenged Sevenfold durante su gira principal en arenas durante el resto de noviembre hasta mediados de diciembre.


title: Asking Alexandria

text: En 2012, la banda fue incluida por Revolver en los álbumes más esperados de 2012, con Danny Worsnop declarando que el sonido general del álbum será un "...un bebé musical de Mötley Crüe y Slipknot". En marzo, la banda participó en Dallas "South By So What?!" festival y más tarde realizó giras con los actos de apoyo de Trivium, Dir En Grey, I See Stars, Motionless in White y The Amity Affliction en toda América del Norte desde principios de marzo hasta principios de abril, nombrando la gira 'Still Reckless'.


title: Asking Alexandria

text: A principios de mayo, la banda estrenó un avance de su cortometraje titulado "Through Sin and Self-Destruction" con los miembros de la banda, que se dice que contiene una "mirada controvertida y sin censura sobre la vida real de una nueva era de estrellas de rock para la generación actual". y fue lanzado oficialmente en iTunes el 15 de mayo. La película en sí consiste en los tres videos musicales de su segundo álbum; "Reckless &Relentless", "To The Stage" y "Dear Insanity".


title: Asking Alexandria

text: El 5 de agosto, la banda actuó en la gira Mayhem Festival 2012 junto con otras bandas como Motörhead, Slayer y Slipknot. Más tarde, ese mismo mes, la banda ofreció una descarga gratuita para su nueva canción titulada 'Run Free' y se dijo que era de su tercer álbum que aún no se había anunciado. Un mes después, cuando se le preguntó sobre el sonido del tercer álbum, Ben Bruce explicó que la banda había madurado y para sobresalir en su carrera grabarán y lanzarán singles amigables para la radio, sin embargo, esto no dará como resultado el sonido del álbum en general, ya que describe el resto del álbum como "tipo de cosas de bolas a la pared", y agregó que sería lanzado en 2013.


title: Asking Alexandria

text: En noviembre, la banda encabezó el 'Outbreak Tour' de Monster Energy a lo largo de noviembre y diciembre en América del Norte con bandas de apoyo como As I Lay Dying, Memphis May Fire, Attila y I See Stars que reemplazaron a Suicide Silence, que tenía problemas con la muerte de su cantante, Mitch Lucker. También en noviembre, la banda actuó en Metalfest California junto a artistas como Killswitch Engage, As I Lay Dying y Black Veil Brides. El 30 de noviembre, la banda lanzó un EP exclusivamente a través de la revista Revolver de forma gratuita a través de suscripción, que contiene versiones de bandas de rock de los 80 que incluyen; Whitesnake, Journey, Def Leppard y Mötley Crüe, junto con su canción "Run Free" lanzada a principios de ese año.


title: Asking Alexandria

text: Hacia el final de su gira Outbreak, Danny Worsnop sufrió un desgarro de las cuerdas vocales, lo que le impidió cantar en Nueva York y permitió que los cantantes de Atilla e I See Stars, junto con un roadie de múltiples talentos, realizaran tareas vocales. A pesar de la lesión, el cantante más tarde actuó en el concierto conmemorativo de "Suicide Silence Mitch Lucker" para recaudar dinero para su ahora hija sin padre.


title: Asking Alexandria

text: Después de que Worsnop le rompió la cuerda vocal en diciembre de 2012, visitó a un médico semanas antes de los eventos de enero de 2013, y le informó que necesitará descansar su voz hasta que se recupere por completo, pero también aseguró a los fanáticos que esto no dificultará el lanzamiento de su tercer álbum como la mayoría de la grabación había sido completa antes de su lesión. En enero encabezaron una breve gira por el Reino Unido con Motionless in White y Betraying the Martyrs. A fines de marzo, la banda lanzó la primera canción de su tercer álbum titulado 'The Death Of Me', y anunció que el álbum se lanzará más tarde ese año en verano. La fecha de lanzamiento oficial se reveló más tarde como el 6 de agosto con el título del álbum, "From Death to Destiny".


title: Asking Alexandria

text: La banda viajó por Estados Unidos en abril y junio con Whitechapel, Motionless in White, Chimaira y I Killed The Prom Queen, doblando la gira 'Don't Pray For Us'. También en abril, la banda participó en el festival Rocklahoma. La banda también actuó en el festival Rock on the Range a mediados de mayo. La banda luego se presentó en Rock am Ring en Alemania, Download Festival en Inglaterra, Graspop en Bélgica y también con Full Force en Australia en junio.


title: Asking Alexandria

text: "From Death to Destiny" fue lanzado con éxito el 6 de agosto, y se convirtió en el álbum más exitoso de la banda hasta la fecha y el álbum más vendido de la primera semana de su sello, debutando en #5 Billboard 200 y vendiendo más de 41,000 copias. En septiembre, la banda participó en el festival anual Aftershock y luego realizó una gira con la banda de nu metal Korn en Estados Unidos en septiembre y octubre como banda de apoyo, junto con Love and Death. La banda se embarcó en su propia gira "From Death to Destiny" en octubre después de una gira con Korn, con All That Remains, Sevendust y Emmure, en todo Estados Unidos.


title: Asking Alexandria

text: En 2014, la banda actuó en Soundwave en Australia en febrero y luego lanzó una versión de la canción Closer de Nine Inch Nails para el álbum Punk Goes 90's Vol. 2 por Fearless Records en abril, por lo que es la segunda vez que graban para la serie.. En marzo de 2014, el sencillo principal de su álbum debut, "Final Episode (Let's Change the Channel)" recibió la certificación de oro de la RIAA. Asking Alexandria fue una de las principales bandas principales en el festival anual Never Say Never el 12 de marzo, junto con Bring Me the Horizon también encabezó el festival. Más tarde se embarcaron en otra gira principal en América del Norte, conocida como la gira 'Break Down The Walls', que comienza en marzo y termina en abril, con bandas como August Burns Red, We Came As Romans, Crown the Empire y Born of Osiris. La banda también tocó en Sudáfrica en mayo.


title: Asking Alexandria

text: En julio, la banda fue anunciada como los nominados para los primeros Alternative Press Music Awards, nominados a Mejor Banda en Vivo y Mejor Banda Internacional y también se presentó en la ceremonia, tocando Hungry Like the Wolf de Duran Duran con la voz de Jonathan Davis. El 15 de diciembre de 2014, la banda lanzó su primer DVD oficial en vivo titulado "Live From Brixton And Beyond" que presenta el show de Londres con entradas agotadas en el O2 Academy Brixton, así como escenas detrás de escena y detrás del escenario de la actuación. también incluye la actuación invisible de Reckless Halloween en The Wiltern en Los Ángeles, todos los videos musicales de la banda y el cortometraje 'Through Sin and Self-Destruction'.


title: Asking Alexandria

text: El 22 de enero de 2015, el cantante Danny Worsnop anunció su salida de la banda para centrarse en la música rock con su nueva banda We Are Harlot. También declaró que a pesar de su partida, la banda continuaría de gira. El guitarrista principal Ben Bruce anunció que habría un nuevo cantante principal. Los fanáticos reaccionaron ante las noticias con angustia, ya que creen que era esencial para el sonido de la banda, mientras que otros no se sorprendieron por su movimiento profesional, algunos llegaron tan lejos como para decir que se desempeña mejor con su nueva banda We Are Harlot que con Asking Alexandria. Cuando se le preguntó a Bruce sobre su estado con Worsnop, declaró que se sintió abandonado mucho antes de su partida, ya que Worsnop perdió el cuidado de los gritos y la música más pesada desde el lanzamiento de su segundo álbum, y continuó diciendo que no sabría si podría llámalo a él y a Worsnop amigos.


title: Asking Alexandria

text: Cuando se le preguntó a Bruce sobre el sonido del cuarto álbum, dijo que si bien contará con influencias de Guns N'Roses y Van Halen, también contará con influencias de bandas modernas como Avenged Sevenfold y Slipknot, afirmando que desde el tercer álbum fue tal cambio inesperado en el estilo musical cree que los fanáticos esperarán más experimentación en el próximo, por lo tanto, tendrán menos reacción de su base de fanáticos. También ha declarado que comenzaron a escribir material para el álbum mientras estaban de gira en el verano de 2014 y habían escrito alrededor de 18 pistas, y estima que se lanzará entre julio y agosto de 2015.


title: Asking Alexandria

text: El 26 de mayo de 2015, Denis Shaforostov, anteriormente guitarrista y vocalista de las bandas de metalcore ucranianas Make Me Famous y Down & Dirty, fue revelado como el nuevo vocalista principal cuando la banda lanzó "I Won't Give In", su primer sencillo con él, el 27 de mayo. Las especulaciones sobre la participación de Stoff comenzaron poco después de la partida de Worsnop debido a las similitudes entre Asking Alexandria y Make Me Famous (de quienes se decía que habían estafado el sonido de la banda); el hecho de que fueran compañeros de sello habría facilitado la transición de Stoff, y en su cuenta personal de YouTube había hecho múltiples covers de canciones de Asking Alexandria. Se le preguntó a Bruce si consideraba a alguien más para el papel y dijo que "Tiene que ser Denis" para alabar su rango vocal mucho mayor y, dado que se inspiró en Worsnop en las primeras etapas de Asking Alexandria, puede interpretar sus canciones. vivir mucho mejor que Worsnop, sin embargo, cuando se le preguntó al propio Stoff cómo se distinguiría de él, dijo que no haría ninguna comparación ya que es una persona completamente diferente.


title: Asking Alexandria

text: La banda inicialmente planeó presentarse por primera vez con Stoff el 31 de mayo en Manchester Academy 3 y en London Underworld un día después, sin embargo, debido a que Stoff no pudo obtener una visa a tiempo para los espectáculos, tuvieron que cancelar. También se han anunciado como una de las bandas para los festivales Rock am Ring y Rock Im Park 2015 en Alemania a principios de junio.<ref name="rock am ring / rock im park festivals 2015"></ref> La banda también anunció que se presentarán en el Vans Warped Tour 2015.


title: Asking Alexandria

text: En octubre, en su gira principal por Europa, la banda anunció que el plan original para lanzar el álbum en octubre/noviembre ha cambiado y que los fanáticos pueden esperar el álbum a principios de 2016 con un nuevo sencillo y un vídeo musical en noviembre. A finales de diciembre, se reveló que el título del álbum iba a ser "The Black" y se espera que se lance en marzo de 2016, y apoyará a la banda de metal británica Bullet for My Valentine en Norteamérica del 2 de febrero al 7 de marzo, llamado the British Invasion Tour.


title: Asking Alexandria

text: A mediados de octubre, se especuló que la banda había resuelto sus diferencias con el vocalista original Danny Worsnop y que se realizaría algún tipo de esfuerzo de colaboración después de que se publicaran varias fotos de Worsnop y Bruce en el estudio juntos. Sin embargo, dos días después se reveló que Worsnop había regresado a la banda como miembro oficial después de la partida de Denis Stoff. Ben Bruce explicó que después de un largo período de tiempo de no comunicarse con la banda, Stoff declaró: "Asking Alexandria no existe a menos que obtenga lo que se me debe". Worsnop también habló sobre su regreso a la banda, afirmando que "esto es algo que [él] puede abrazar nuevamente". Cuando la banda volvió a tocar por primera vez con Worsnop desde la partida de Stoff, su lista de canciones excluyó todas las canciones de su álbum más reciente, The Black, y en su lugar consistió en canciones que no habían tocado en años. Esto ocurrió justo cuando la banda encabezó "Ten Years in the Black Tour" de Sumerian con el apoyo de Veil of Maya, Born of Osiris, I See Stars, Upon a Burning Body, After the Burial y Bad Omens. A medida que pasaba el tiempo, se había publicado más información sobre Stoff, como que Stoff había sincronizado las viejas canciones de la banda durante las presentaciones en vivo, una acusación hecha por los abogados de Worsnop que lo notificaron después de enviar a Stoff un alto y desistir. Cuando se le preguntó sobre el tiempo de Stoff como su reemplazo, Worsnop respondió que "Reemplazar es una palabra fuerte. Simplemente mantenía mi asiento caliente. Honestamente, no conozco al niño, así que no tengo una opinión de él como persona..." Stoff afirma que su partida se debió al estrés personal causado por los disturbios en su país de origen, Ucrania.


title: Asking Alexandria

text: La banda lanzó su primer material de estudio con Worsnop en la banda el 21 de septiembre de 2017, el sencillo "Into the Fire", que sería el sencillo principal de su próximo álbum. La banda lanzó un segundo sencillo del álbum, titulado "Where Did It Go?", El 25 de octubre de 2017. El 15 de diciembre de 2017, la banda lanzó su quinto álbum de estudio "Asking Alexandria". El álbum marcó un cambio estilístico significativo del trabajo anterior de metalcore de la banda, incorporando influencias de un amplio grupo de géneros, incluido el estadio de rock.


title: Asking Alexandria

text: El 10 de julio de 2019, la banda lanzó su nueva canción llamada "The Violence". El 6 de diciembre, la banda dio a conocer el remix dubstep de su canción "The Violence" del artista electrónico "Sikdope". La banda terminaría el año relanzando su quinto álbum como regalo de Navidad tardío para los fanáticos y como aniversario de su tan aclamado álbum. El relanzamiento presenta seis pistas adicionales que incluyen una interpretación en rock de una pista anterior, un demo, una pista acústica, una cover y un mash-up. La banda anunció su gira principal después de dos años, junto con Falling in Reverse, Wage War y Hyro the Hero, la gira se llama 'Like A House On Fire World Tour', está destinado a ser una gira mundial. El 11 de febrero de 2020, la banda anunció que un nuevo sencillo llamado "They Don't Want What We Want (And They Don't Care)" se estrenará en Octane Sirius XM el 12 de febrero.


title: Asking Alexandria

text: El 4 de marzo, la banda anunció su próximo sexto álbum de estudio titulado ""Like a House on Fire"", que se lanzará el 15 de mayo de 2020. El mismo día, la banda lanzó el tercer sencillo del álbum titulado "Antisocialist" y su video musical correspondiente.


title: Asking Alexandria

text: El 7 de junio de 2021, la banda anunció que firmaron con Better Noise Music. El 20 de agosto, la banda lanzó sorpresivamente un nuevo sencillo "Alone Again" de su próximo séptimo álbum de estudio, "See What's on the Inside", que está programado para ser lanzado el 1 de octubre de 2021. Al mismo tiempo, la banda reveló el álbum, la portada y su lista de canciones.


title: Asking Alexandria

text: La música de la banda comenzó con un estilo clásico de Metalcore con tintes de Post-hardcore, Screamo, Emo y música electrónica en Stand Up And Scream.


title: Asking Alexandria

text: "Escuchamos bandas como The Devil Wears Prada, Bring Me The Horizon Slipknot y Avenged Sevenfold. Era una gran mezcla completa de bandas, cuando escribimos nuestro primer álbum; supongo que nuestras mayores influencias fueron más americanas que británicas. Estábamos escuchando también mucho de Vanna y otra banda llamada Burden Of a Day, de los cuales recibimos mucha influencia, para ser honestos"


title: Asking Alexandria

text: Ben Bruce, argumenta que dentro de las influencias de su adolescencia también figuran bandas como Papa Roach, Green Day, Sum 41 y Blink-182


title: Asking Alexandria

text: En Reckless and Relentless, la banda se alejó del sonido más electrónico incorporando sonidos más cercanos al Hard rock, Arena rock y el rock clásico sirviendo de inspiración varias bandas de los 80 como Guns N' Roses, Skid Row, Mötley Crüe, Whitesnake, Journey, Van Halen y Def Leppard


title: Asking Alexandria

text: Con la partida de Danny Worsnop de la banda y la entrada de Denis Shaforostov en la banda, la banda volvió a sus orígenes Metalcore. Denis Stoff además de ser gran fan de la banda, tomó gran influencias bandas de la escena Post hardcore / Metalcore como Attack Attack!, The Devil Wears Prada, Of Mice & Men, We Came As Romans, Woe, Is Me, Sleeping With Sirens, Pierce The Veil y cantantes de Pop/Dance como Lady Gaga y Katy Perry de las cuales hizo covers en su canal de Youtube "above92"


title: Asking Alexandria

text: Luego de la partida de Shaforostov, y el retorno de Danny Worsnop la banda volvió a dejar su sonido metalcore en pos de un sonido Hard Rock moderno con influencia del Pop y de la música Country, e incluso de la música Rap


title: Asking Alexandria

text: Worsnop posteó en su cuenta oficial de Twitter que Aerosmith fue su mayor inspiración: "De vez en cuando recuerdo de lo perfecto que es Aerosmith. Luego toco sus canciones y mi alma se llena de vida. Mi mayor inspiración de todos los tiempos".


title: DeviantArt

text: DeviantArt () o DA (antes estilizada como DeviantART), es un sitio web estadounidense que agrupa a una comunidad internacional de artistas en la red, es filial de la empresa israelí Wix.com. Fue lanzada el 7 de agosto de 2000 por Angelo Sotira, Scott Jarkoff, Matthew Stephens y otros.


title: DeviantArt

text: DeviantArt es un espacio virtual en el que cada usuario puede mostrar su arte y aprovechar las posibilidades de la red para someterlo a los comentarios y críticas de otros artistas miembros de la comunidad DA. DeviantArt está abierto a muchos tipos de artistas, pero principalmente los relacionados con las artes visuales y gráficas, como fotógrafos, diseñadores gráficos, "pixel artists", o pintores, aunque también hay obras literarias, "fanfics", filmaciones, "skins" para programas o páginas, contenido Flash, artesanías, disfraces ("cosplay"), etc. El sitio cuenta con una amplia lista de categorías que sirve para clasificar las obras que son subidas, organizadas primeramente en distintas ramas del arte, según el medio con el que fueron creadas (tradicional, digital), subdivididas a su vez en subcategorías más específicas. El sitio web está preparado para usuarios con suscripción y visitantes sin suscripción.


title: DeviantArt

text: DeviantArt, Inc. tiene su sede en la zona de Hollywood de Los Ángeles, California. En 2008, DeviantArt tenía unos 36 millones de visitantes anuales. En 2010, los usuarios de DeviantArt enviaban unos 1,4 millones de favoritos y unos 1,5 millones de comentarios diarios. En 2011, era la decimotercera red social con unos 3,8 millones de visitas semanales. Varios años después, en 2017, el sitio tenía más de 25 millones de miembros y más de 250 millones de envíos. El 23 de febrero de 2017, la compañía anunció que iba a ser adquirida por Wix.com en un acuerdo de 36 millones de dólares.


title: DeviantArt

text: DeviantArt tiene su propia mascota, una especie de robot de aspecto diabólico llamado «Fella» (parecido a "fellow", por tanto en español sería aproximadamente 'colega'), fue la mascota oficial del sitio web hasta 2014, el cual suele ser en ocasiones portavoz oficial de las noticias en esa comunidad.


title: DeviantArt

text: Este sitio web fue creado el 7 de agosto de 2000 por tres ingenieros: Scott Jarkoff, Angelo Sotira y Matthew Stephens, el cual inicialmente era parte del proyecto DMusic Network, como un sitio conectado con personas que tomaban aplicaciones informáticas y las modificaban a su gusto, o que publicaban las aplicaciones a partir de los diseños originales, así como también acogía modificaciones de la apariencia gráfica de Winamp, y reunía a diferentes artistas que se encargaban de proveer de temas a DMusic, pero rápidamente se extendió a otros tipos de creaciones, sobre todo gráficas. A medida que el sitio fue creciendo, los miembros en general pasaron a ser conocidos como «deviants» y los envíos como «deviations». El sitio floreció en gran medida gracias a su oferta única y a las contribuciones de su base de miembros y de un equipo de voluntarios tras su lanzamiento, pero se constituyó oficialmente en 2001, unos ocho meses después del lanzamiento.


title: DeviantArt

text: DeviantArt se inspiró libremente en proyectos como Winamp, customize.org, deskmod.com, screenphuck.com y skinz.org, todos ellos sitios web basados en pieles de aplicaciones. Sotira confió todos los aspectos públicos del proyecto a Scott Jarkoff como ingeniero y visionario para lanzar el programa inicial. Los tres cofundadores compartían antecedentes en la comunidad de "skinings" de aplicaciones, pero fue Matt Stephens cuya mayor contribución a DeviantArt fue la sugerencia de llevar el concepto más allá del "skinning" y más hacia una comunidad artística. Muchas de las personas que participaron en el desarrollo y la promoción iniciales de DeviantArt siguen ocupando puestos en el proyecto. Actualmente el CEO es Angelo Sotira, y DeviantArt es propiedad de DeviantArt, Inc.


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text: El 14 de noviembre de 2006, DeviantArt introdujo la opción de presentar sus obras bajo licencias Creative Commons, dando a los artistas el derecho a elegir cómo pueden utilizarse sus obras. La licencia Creative Commons es una de las varias licencias públicas de derechos de autor que permiten la distribución de obras con derechos de autor. El 30 de septiembre de 2007, se añadió una categoría de películas a DeviantArt, que permite a los artistas subir vídeos. Un artista y otros espectadores pueden añadir anotaciones a secciones de la película, haciendo comentarios o críticas al artista sobre un momento concreto de la misma. En 2007, DeviantArt recibió 3,5 millones de dólares en financiación de Series A (primera ronda) de inversores no revelados, y en 2013, recibió 10 millones de dólares en financiación de Series B.


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text: El 4 de diciembre de 2014 el sitio presentó un nuevo logotipo, el cual fue objeto de controversia, ya que a pesar de la presencia de la D y la A iniciales, que se cruzan en un ángulo de 62 grados, el nuevo logo se le consideró ambiguo. Inclusive algunos miembros compararon el logotipo con el de PlatzKart.ru, que utiliza uno muy similar. Luego en esa misma fecha, se anunció el lanzamiento de una aplicación móvil oficial tanto para sistemas Android como iOS, lanzada finalmente el 10 de diciembre.


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text: Desde 2018, los "spambots" han estado hackeando un número indeterminadamente grande de cuentas inactivas desde hace tiempo y colocando enlaces de spam en las secciones "About" (antes conocidas como DeviantIDs) de sus víctimas, donde los usuarios del sitio muestran su información de perfil público. Una investigación en curso sobre este asunto comenzó en enero de 2019.


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text: Se estima que este sitio recoge unos 1,5 millones de comentarios diarios. En mayo de 2007, el sitio web tenía aproximadamente 4,5 millones de usuarios y 50 millones de creaciones, recibiendo un total de 60.000 creaciones por día. Según datos algo más antiguos, procedentes de la revista "Time", en octubre de 2006 DeviantArt recibía 50 000 nuevas creaciones diarias y tenía 3,5 millones de usuarios registrados.


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text: En agosto de 2008, se estimaba que había aproximadamente 8 millones de miembros. Según su portada, DeviantArt tenía, en diciembre de 2012, 242 millones de "deviations" (o creaciones u obras) y 25 millones de usuarios registrados. En diciembre de 2013, su portada indicaba 275 millones de obras y 29 millones de usuarios. Hasta mayo de 2015, había 35 millones de usuarios registrados.


title: DeviantArt

text: No se revisan las posibles infracciones de los derechos de autor y de las licencias Creative Commons cuando se envía una obra a DeviantArt, por lo que las posibles infracciones pueden pasar desapercibidas hasta que se comuniquen a los administradores mediante el mecanismo disponible para tales cuestiones. Algunos miembros de la comunidad han sido víctimas de infracciones de derechos de autor por parte de vendedores que utilizan obras de arte de forma ilegal en productos e impresiones, como se informó en 2007. El sistema de denuncia para contrarrestar las infracciones de los derechos de autor directamente en el sitio ha sido objeto de una gran cantidad de críticas por parte de los miembros del sitio, dado que pueden pasar semanas, o incluso un mes, antes de que se responda a una denuncia por infracción de los derechos de autor.


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text: Debido a la naturaleza de DeviantArt como comunidad artística de alcance mundial, las empresas utilizan DeviantArt para promocionarse y crear más publicidad a través de concursos. CoolClimate es una red de investigación vinculada a la Universidad de California, y en 2012 organizó un concurso sobre el impacto del cambio climático. Se recibieron propuestas de todo el mundo, y el ganador apareció en "HuffPost".


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text: Varias empresas automovilísticas han organizado concursos. En 2012, Dodge organizó un concurso de arte sobre el Dodge Dart al que se presentaron más de 4.000 obras. Los ganadores recibieron premios en metálico y objetos, y fueron expuestos en una galería en la sede de Dodge-Chrysler. Lexus se asoció con DeviantArt en 2013 para organizar un concurso de dinero y otros premios basado en el diseño de su Lexus IS; el diseño del ganador se convirtió en un Lexus IS modificado y se expuso en la SEMA Show del 2013 en Los Ángeles (California).


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text: DeviantArt también organiza concursos para películas, como "Riddick". El director David Twohy eligió a los ganadores, que recibirían premios en metálico y otros relacionados con DeviantArt, además de convertir sus obras en carteles oficiales para eventos. Se celebró un concurso similar para "Sombras tenebrosas", en el que los ganadores recibieron dinero en efectivo y otros premios.


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text: Los videojuegos también realizan concursos con DeviantArt, como el de "Tomb Raider" de 2013. El ganador convirtió su arte en una impresión oficial que se vende internacionalmente en la tienda de "Tomb Raider" y recibió dinero en efectivo y otros premios. Otros ganadores también recibieron dinero en efectivo y premios relacionados con DeviantArt.


title: DeviantArt

text: El 23 de febrero de 2017, DeviantArt fue adquirida por Wix.com, Inc. por 36 millones de dólares. El sitio web planea integrar las plataformas de DeviantArt y Wix funcionalmente, incluyendo la disponibilidad para utilizar recursos de DeviantArt en webs construidas con Wix, así como integrar a su vez algunas herramientas de diseño web de Wix en DA.


title: DeviantArt

text: A partir del 1 de marzo de 2017, se prohibió a Siria el acceso a los servicios de DeviantArt por completo, alegando sanciones de Estados Unidos e Israel, y las secuelas del 19 de febrero de 2018. Después de que el usuario sirio Mythiril utilizara una VPN para acceder al sitio y revelara el geobloqueo en un diario, titulado «La hipocresía de DeviantArt», DeviantArt puso fin al geobloqueo excepto para las funciones comerciales.


title: DeviantArt

text: Así también, DeviantArt fue restringido en Rusia el 3 de agosto de 2021 en orden de la "Roskomnadzor", un organismo de inteligencia nacional, quien estaba enviando estimados 145 solicitudes de retiro de material inapropiado que albergaba la plataforma desde 2019, que según la institución federal, varios portales del sitio web incluían pornografía infantil así como contenido neonazi, y promovían el consumo de drogas ilícitas. Previo a la censura, el 29 de julio la "Roskomnadzor" advirtió a los administradores de DeviantArt de un futuro bloqueo si no se tomaban medidas. Luego el 10 de agosto, el sitio web fue desbloqueado del país tras haber eliminado contenido explícito.


title: DeviantArt

text: El sitio cuenta con más de 358 millones de imágenes subidas por sus más de 35 millones de miembros registrados. En julio de 2011, DeviantArt era la mayor comunidad artística en línea. Los miembros de DeviantArt pueden dejar comentarios y críticas en las páginas individuales de algún "deviation", lo que permite denominar al sitio como «una aplicación (gratuita) de evaluación por pares». Junto con la crítica textual, DeviantArt ofrece ahora la opción de dejar una pequeña imagen como comentario. Para ello se utiliza una opción de DeviantArt Muro, que es una herramienta de dibujo basada en el navegador que DeviantArt ha desarrollado y aloja. Sin embargo, sólo los miembros de DeviantArt pueden guardar sus trabajos como "deviations". Otra característica de Muro es lo que se llama «Redraw»; graba al usuario mientras dibuja su imagen, y luego el usuario puede publicar todo el proceso como una película. Algunos artistas a finales de 2013 empezaron a experimentar con el uso de cereales de desayuno como tema de sus piezas, aunque esta tendencia solo ha empezado a extenderse.


title: DeviantArt

text: Los "deviations" individuales se muestran en sus propias páginas, con una lista de información estadística sobre la imagen, así como un lugar para los comentarios del artista y de otros miembros, y la opción de compartir a través de otros medios sociales (Facebook, Twitter, etc.). Antes de la versión 9, los "deviations" debían organizarse en categorías cuando un miembro subía una imagen y esto permitía al motor de búsqueda de DeviantArt encontrar imágenes relativas a temas similares.


title: DeviantArt

text: Los miembros individuales pueden organizar sus propios "deviations" en carpetas en sus páginas personales. Las páginas de los miembros (perfiles) muestran los "deviations" subidos personalmente por un miembro y las publicaciones en el diario. Los diarios son como blogs personales para las páginas de los miembros, y la elección del tema depende de cada miembro; algunos lo utilizan para hablar de su vida personal o relacionada con el arte, otros lo utilizan para difundir la concienciación o recabar apoyo para una causa. También se muestran los favoritos de un miembro, una colección de imágenes de otros usuarios de DeviantArt que un miembro guarda en su propia carpeta. Otra cosa que se encuentra en la página del perfil son los espectadores de un miembro; un miembro añade a otro miembro a su lista de espectadores para ser notificado cuando ese miembro sube algo. Las notificaciones de los espectadores se reúnen en el Centro de Mensajes de un miembro con otros avisos, como cuando otros usuarios comentan los "deviations" de ese miembro, o cuando la imagen del miembro ha sido puesta en los favoritos de alguien.


title: DeviantArt

text: Los miembros pueden crear grupos a los que puede unirse cualquier miembro registrado del sitio. Estos grupos suelen basarse en el medio y el contenido elegidos por el artista. Algunos ejemplos son la literatura (poesía, prosa, etc.), el dibujo (tradicional, digital o mixto), la fotografía (macro, naturaleza, moda, fotos) y muchos otros. Dentro de estos grupos es donde se hacen colaboraciones y se presenta su arte a artistas del mismo tipo.


title: DeviantArt

text: DeviantArt no permite que se suba algún material pornográfico, sexualmente explícito y/u obsceno; sin embargo, se permite la desnudez de "buen gusto", incluso como fotografías. Para ver obras y contenidos maduros, los miembros deben tener al menos 18 años de edad y una cuenta creada en la plataforma para poder visibilizar el contenido.


title: DeviantArt

text: Para comunicarse a un nivel más privado, se pueden enviar notas entre miembros individuales, como un correo electrónico dentro del sitio. Las otras posibilidades de comunicación entre los miembros son los foros de DeviantArt, para discusiones más estructuradas y a largo plazo, y las salas de chat, para la mensajería instantánea en grupo.


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text: DeviantArt ha ido revisando el sitio web en "versiones", y en cada una de ellas se han introducido múltiples novedades. Casualmente, la tercera, cuarta y quinta versión del sitio se lanzaron el 7 de agosto, el "cumpleaños" de la fundación del sitio.


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text: A principios de noviembre de 2018, DeviantArt lanzó un sitio de promoción que mostraba una nueva actualización, titulada «Eclipse». El sitio mostró que la actualización incluiría una estrategia de diseño minimalista, una opción de modo oscuro, edición de CSS modificada, filtrado mejorado a través de un 'Medidor de amor', cabeceras de perfil y otros cambios cosméticos y mejoras. La actualización también incluiría la ausencia de anuncios de terceros y características mejoradas para los usuarios de Core del sitio.


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text: El 14 de noviembre de 2018, una versión beta del sitio Eclipse se puso a disposición de los miembros Core que marcaron sus cuentas para la prueba beta. A partir del 21 de noviembre de 2018, el sitio informó que más de 4,000 usuarios probaron Eclipse y que el sitio recibió casi 1,700 informes de comentarios individuales; estos incluyeron informes de errores, solicitudes de características y comentarios generales. El 6 de marzo de 2019, DeviantArt liberó oficialmente Eclipse para todos los usuarios, con una palanca para volver al antiguo sitio.


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text: El 20 de mayo de 2020, se suspendió el acceso a la anterior interfaz de usuario, dejando solo disponible Eclipse.


title: DeviantArt

text: El 17 y el 18 de junio de 2005, DeviantArt celebró su primera convención, la Cumbre DeviantArt, en el Palladium en el área de Hollywood de Los Ángeles, California, Estados Unidos. La cumbre consistió en varias exposiciones de numerosos artistas, incluidos grupos de la escena artística antiguos y nuevos, en aproximadamente 200 cabinas diferentes. Unas pantallas de proyección gigantes mostraban obras de arte que se estaban enviando en directo a DeviantArt, que en ese momento recibía 50.000 imágenes nuevas al día.


title: DeviantArt

text: A partir del 13 de mayo de 2009, DeviantArt se embarcó en una gira mundial, visitando ciudades de todo el mundo, incluyendo Sídney, Singapur, Varsovia, Estambul, Berlín, París, Londres, Nueva York, Toronto y Los Ángeles. Durante la gira mundial, se presentó a los asistentes la nueva función «Portfolio» de DeviantArt, el cual permite agrupar los "deviations" u obras creando un perfil especial que promocione, de a conocer y comparta ilustraciones.


title: DeviantArt

text: De vez en cuando, DeviantArt organiza una reunión para que los miembros se junten en persona e interactúen, intercambien y se diviertan. Ha habido reuniones para el cumpleaños de DeviantArt, llamadas «Birthday Bashes», así como simples reuniones generales en todo el mundo. En 2010, los miembros europeos de DeviantArt organizaron un DeviantMeet para celebrar el cumpleaños de DeviantArt en agosto. Ese año también hubo una celebración en el House of Blues de Hollywood, California, al igual que en Chihuahua, México, el 7 de agosto de ese mismo año.


title: Beatriz Montañez

text: Beatriz Montañez López (Almadén, 3 de junio de 1977) es una periodista, guionista, escritora, presentadora de televisión y actriz española conocida por haber copresentado, junto a El Gran Wyoming, el programa "El intermedio", de La Sexta y como guionista por haber ganado el Goya por la película documental "Muchos hijos, un mono y un castillo".


title: Beatriz Montañez

text: Su experiencia en los medios comienza en la emisora municipal de Almadén «Onda Mancha», reconvertida hoy en Cadena SER Almadén, de la mano de su director Luis Mariano Mozo, produciendo diversos programas. Posteriormente, cursó la licenciatura de Medios de Comunicación por la Universidad de California, en Estados Unidos, Master presencial en la Universidad de Stanford, Innovation in journalism. Mientras tanto hizo sus primeros trabajos en medios de habla hispana estadounidenses en diversas emisoras afiliadas a la cadena Telemundo (propiedad de la cadena americana NBC), o en Radio KLVE (K-Love). De vuelta a España, realizó diferentes cursos audiovisuales, estudió realización en el Instituto de Radio Televisión Española y cursó un máster "online" en la Universidad de Harvard, "Education online" y «democracia y medios de comunicación». También ha trabajado en emisoras locales de Cadena SER en Castilla-La Mancha presentando varios programas de información local y provincial. En prensa escrita escribió colaboraciones en el "Diario Lanza" de Ciudad Real. En sus años como modelo, realizó numerosas campañas publicitarias que la llevaron a visitar diferentes ciudades como Milán, Tokio, Nueva York y Los Ángeles.


title: Beatriz Montañez

text: Ha aparecido también en vídeos musicales, como el vídeo de Andrés Calamaro "Te quiero igual" (1999), o también el videoclip de la canción «La suerte de mi vida» de El Canto del Loco.


title: Beatriz Montañez

text: En el año 2006 se incorporó al programa de La Sexta "El intermedio", presentado por El Gran Wyoming, donde participó como colaboradora con la sección «Fritanga de medios» (antes «Revista de medios») en la que se repasaba en tono humorístico la actualidad de cada día, y como tal le valió para ganar un Premio Ondas al mejor programa de actualidad. Su etapa en "El intermedio" finalizó el 21 de diciembre de 2011, siendo sustituida por la periodista catalana Sandra Sabatés.


title: Beatriz Montañez

text: En 2009 compaginó su labor en La Sexta con la presentación del programa documental "Dónde estabas cuando...", en el que se recoge el testimonio de personajes que relatan acontecimientos históricos que causaron un gran impacto emocional. Estuvo producido para los canales de la Forta.


title: Beatriz Montañez

text: También ha colaborado en programas como "La semana más larga" en Canal Sur Televisión e "Ilustres ignorantes" en Canal+ 1.


title: Beatriz Montañez

text: En julio de 2013, tras estar un año y medio fuera de la televisión fichó por la cadena Telecinco para copresentar junto a Jordi González el programa "El gran debate" durante los meses de verano de julio y agosto de 2013 en sustitución de Sandra Barneda.


title: Beatriz Montañez

text: En marzo de 2014 se anunció su participación en el programa de entrevistas "Hable con ellas" y que condujo junto a rostros como Sandra Barneda, Natalia Millán, Yolanda Ramos y Alyson Eckmann en la madrugada de Telecinco.


title: Beatriz Montañez

text: El 30 de junio de 2014 mantiene una discusión sobre el partido político Podemos con el cantante Bertín Osborne.


title: Beatriz Montañez

text: El 25 de julio de 2014, la presentadora anuncia su salida del programa "Hable con ellas" de Telecinco.


title: Beatriz Montañez

text: En 2011 se estrenó por primera vez como actriz de cine y protagonista de la película "88", dirigida por Jordi Mollà. Anteriormente había colaborado en la comedia "7 vidas", emitida en Telecinco. También ha participado en el film, "De chica en chica" en un pequeño papel como taxista despistada.


title: Beatriz Montañez

text: En el 2018 su trabajo como guionista es reconocido al ganar el Goya con la película documental "Muchos hijos, un mono y un castillo" en la .


title: Beatriz Montañez

text: El 15 de marzo de 2021 publica el libro «Niadela», donde habla sobre su estilo de vida, alejada y aislada de la sociedad y viviendo en una humilde casa de pastores en la montaña, viviendo una vida frugal. En esa vida se ha hecho vegana y vive con sus ahorros felizmente gastando lo mínimo, 100-150 € al mes en comida.


title: Música de los Estados Unidos

text: La música de los Estados Unidos es un reflejo de la población multiétnica del país en una amplia gama de estilos. Entre los géneros populares de mayor reconocimiento internacional originarios del país, destacan la "marcha", el "country", el "bluegrass", las llamadas músicas afroamericanas (como el "blues", el "hip_hop," el góspel, el "rhythm and blues", el "jazz" y la música "house"), la música disco, el "ragtime" y el "rock and roll". Otros géneros musicales que se originaron allí son el pop, el "techno", el reguetón, la salsa y el "barbershop". Además de varios subgéneros, como el "dixieland" y otras músicas regionales. Así mismo, existen variaciones como la música cinematográfica y los musicales.


title: Música de los Estados Unidos

text: Esta rica herencia musical es fruto de numerosas influencias, entre las que destaca la interacción entre las tradiciones clásicas europeas y la vitalidad de las expresiones regionales y étnicas. De hecho, muchos compositores de música clásica han trabajado sobre formas populares.


title: Música de los Estados Unidos

text: Son innumerables las canciones y composiciones escritas por estadounidenses conocidas en todo el mundo; como, por ejemplo, «Jingle Bells» (1857) y «Cumpleaños feliz» (1893), o estándares de "jazz" como «When the Saints Go Marching In», además de las que forman parte del cantante estadounidense, el Great American Songbook.


title: Música de los Estados Unidos

text: Los Estados Unidos representan el mayor mercado de la industria musical a nivel mundial, con un valor total de 4.372,9 millones de dólares. En el 2011, los Estados Unidos encabezaban el "ranking" mundial de ventas globales de música, lo que representaba el 26 por ciento del total mundial, seguidos por Japón, con el 25 por ciento.


title: Música de los Estados Unidos

text: La combinación que hizo MacDowell del romanticismo tradicional con nuevas formas musicales influyó significativamente en ciertos compositores que lo siguieron, incluyendo al distinguido neorromántico Samuel Barber (1910-1981). A la vez que MacDowell luchaba por divulgar la música seria entre el público común, el ragtime, un ritmo derivado del "dixieland" y de la música sureña de taberna, levantaba los ánimos en salas y teatros de toda la nación. La primera música negra en obtener gran popularidad, el "ragtime" se creó principalmente para el piano, destacando una síncopa casi continua. El compositor más notable fue Scott Joplin (1868-1917), que escribió dos óperas en ese ritmo y confiaba en que su música resistiría la comparación con la música clásica europea. Sin embargo, desde el punto de vista histórico, el "ragtime" es quizá más importante por su asociación con el blues. Y del blues provino el Jazz, la gran contribución de los Estados Unidos al mundo de la música popular.


title: Música de los Estados Unidos

text: El blues, cuyo origen se remonta a las canciones folclóricas de África y a la música religiosa cristiana, es un lamento con un deje de resignación y frecuente humor. Entre las primeras grandes voces que se grabaron sobresalieron las de muchas mujeres, incluyendo a Gertrude "Ma" Rainey (1886-1939) y a Bessie Smith (1900-1937). Por lo común, el blues moderno es interpretado por pequeñas bandas que destacan en primer plano la guitarra eléctrica y otros instrumentos, al igual que la voz del cantante.


title: Música de los Estados Unidos

text: Cuando los músicos de blues y de "dixieland" depuraron sus técnicas instrumentales, nació el "jazz", que tiene como una de sus características vitales la improvisación. Por lo general, los músicos escriben una estructura armónica básica y las otras partes se crean espontáneamente basadas en la música que interpreta el resto del grupo.


title: Música de los Estados Unidos

text: Alrededor de 1920, el "jazz" se extendió desde el sur conforme los músicos negros se mudaron a Chicago y Nueva York. El más influyente de los primeros músicos de "jazz" fue el trompetista Louis Armstrong (1900-1971). Nacido en Nueva Orleans, una de las cunas del "jazz", fue el primer cantante famoso de este género y creador del scat, un recurso que consiste en utilizar la voz como instrumento, cantando sílabas sin sentido. Otro de los más destacados jazzistas de esa generación fue Duke Ellington (1899-1974). Pianista, director de orquesta, compositor y arreglista, tuvo un enorme impacto en la composición y ejecución del "jazz".


title: Música de los Estados Unidos

text: Cada nueva generación del "jazz" ha explorado nuevas direcciones. A principios de los años 40 surgió un complicado estilo llamado bebop, apoyado por el trompetista "Dizzy" Gillespie (1917-1993) y el saxofonista Charlie Parker (1920-1955).


title: Música de los Estados Unidos

text: En los años 60, músicos de "jazz" como el trompetista Miles Davis (1926-1991) y el saxofonista John Coltrane (1926-1967) experimentaron con las más variadas influencias musicales. Los más jóvenes empezaron a introducir ritmos de rock and roll. Luego, en los años 70, muchos músicos de "jazz" experimentaron con instrumentos electrónicos y crearon una mezcla de rock y "jazz" llamada fusión. En los años 50, el "jazz" empezó a gozar de amplia popularidad como uno de los bienes culturales más importantes, aumentando su auditorio entre los intelectuales y los estudiantes de nivel superior. Hoy es parte de la corriente principal del espectáculo en Estados Unidos, y los conciertos de "jazz" atraen a miles de oyentes cada año.


title: Música de los Estados Unidos

text: Desde los años 40, los compositores han tendido a desplazarse en muy diversas direcciones. Algunos recurriendo directamente a influencias tradicionales y a la cultura popular, han conseguido fama a través de sus partituras para comedias musicales. Heredera de los antiguos "minstrel shows" y la ópera ligera, la comedia musical se ha convertido en una forma original de entretenimiento donde se combinan la canción, el baile, la comedia y el drama. Entre los duetos compositor-letrista de mayor éxito se encuentran Richard Rodgers y Oscar Hammerstein, autores de "Oklahoma!" (1943) y de "Carrusel" (1945).


title: Música de los Estados Unidos

text: Popularizado en sus inicios por músicos blancos, quienes durante los años 50 interpretaban una miscelánea de góspel sureño, música country y rhythm and blues negro, el rock and roll se convirtió muy rápidamente en una segunda lengua de la juventud. Elvis Presley (1935-1977) fue el primer "rey del rock 'n roll", con ventas que sobrepasaban los 500 millones de discos.


title: Música de los Estados Unidos

text: Bob Dylan (nacido en 1941) surgió como uno de los principales intérpretes durante la explosión de música folclórica que experimentaron los Estados Unidos a principios de los años 60. Sus canciones de protesta llegaron a ser himnos del cambio social, y ejerció una influencia extraordinaria sobre otros músicos y escritores. Los años 60 también fueron testigos del nacimiento del sonido "motown", el irresistible rhythm and blues de Detroit. Entre sus estrellas rutilantes sobresale Diana Ross (nacida en 1944).


title: Música de los Estados Unidos

text: Otros estilo del sur que empezaron a obtener amplia popularidad fueron la música country, dominada sobre todo por los músicos establecidos en Nashville, como Willie Nelson (nacido en 1933), y el "bluegrass", una mezcla de folclore, blues y música "country". El bluegrass aumentó su auditorio gracias a las canciones de Bill Monroe (1911-1996), entre otros.


title: Música de los Estados Unidos

text: Se ha agrupado a los compositores norteamericanos de la segunda mitad del siglo XVIII y la primera del XIX en la llamada Primera Escuela de Nueva Inglaterra, que focalizaba su creatividad musical en el vínculo entre las formas europeas clásicas y los motivos nativos indigenistas. Entre ellos, por ejemplo, se destacó William Billings (1746-1800), especializado en himnos. Sin embargo el primer compositor dedicado a tiempo completo al oficio fue Anthony Philip Heinrich (1781-1861), quien se destacara como el primero en componer obras orquestales sinfónicas. También sería el primero en dirigir una sinfonía de Beethoven, en Lexington, Kentucky, en 1817.


title: Música de los Estados Unidos

text: La denominada Segunda Escuela de Nueva Inglaterra ha nucleado a aquellos compositores nacidos aproximadamente a mitad del siglo XIX. También se los conoció como "Boston Six". Estos fueron: John Knowles Paine (1839-1906), Arthur Foote (1853-1937), George Chadwick (1854-1931), Edward MacDowell (1861-1908), Horatio Parker (1863-1919) y Amy Cheney Beach (1867-1944).


title: Música de los Estados Unidos

text: Así, la primera mujer compositora de música artística a gran escala fue Amy Cheney Beach, a tal punto que en 1896 estrenó su Sinfonía Gaélica.


title: Música de los Estados Unidos

text: Otro de los compositores relevantes de ese período fue Louis Moreau Gottschalk (1829-1869). Estudió en Francia siendo adolescente y luego realizó giras por Suiza y España exhibiendo sus dotes de pianista virtuoso y brillante. También realizó giras por su propio país, Centroamérica y Sudamérica. Compuso entre otras obras, la Sinfonía n°1 "A Night in the Tropics" (1859).


title: Música de los Estados Unidos

text: Pocos compositores han identificado tanto su obra con los temas y ritmos estadounidenses como Aaron Copland (1900-1990). Su trabajo ejemplifica la tendencia de muchos compositores modernos a escribir música para una amplia gama de propósitos: orquesta, películas, radio, sesiones de grabación, para la enseñanza elemental y la escuela superior. Algunas de sus piezas de concierto más frecuentemente interpretadas se compusieron para el ballet, como la suite "Billy the Kid" (1938) y "Primavera en los Apalaches" (1945).


title: Música de los Estados Unidos

text: El "jazz" ha tenido una influencia enorme sobre toda la gama de música de los Estados Unidos. En ninguna obra se puede observar más claramente tal influencia que en la de George Gershwin (1898-1937). Autor de canciones populares y comedias musicales para los escenarios de Broadway, George Gershwin siempre quiso acceder a las formas musicales de tradición docta europea. Así fue de los primeros en incorporar con éxito el "jazz" a éstas, recibiendo ayuda de terceros en la orquestación. Se destacan el concierto Rhapsody in Blue (1924) y la ópera "Porgy and Bess" (1935).


title: Música de los Estados Unidos

text: Muchos otros compositores han experimentado radicalmente con música antitradicional, la cual ha no ha sido fácilmente aceptada por la mayoría del público que gusta de las orquestas. Aunque mientras vivió fue prácticamente desconocido, Charles Ives (1874-1954) es ahora reconocido como un innovador importante. De hecho algunas de sus obras, como The Unanswered Question (La pregunta sin respuesta, 1908) y la Sinfonía n°4 (1916), inauguran todo un universo musical repleto de novedades. También con una búsqueda experimental en los años 20, 30 y 40 se destacó Ruth Crawford Seeger, en especial con su Sonata para violín y piano (1926).


title: Música de los Estados Unidos

text: Entre la comunidad afroamericana el compositor William Grant Still supo combinar sus raíces musicales con la tradición docta occidental.


title: Música de los Estados Unidos

text: El primer ejemplo de serialización total en la música se debe a Milton Babbitt (1916-2011), con su obra Three Compositions for Piano (1947). Luego éste se dedicó con gran resolución a la música electrónica.


title: Música de los Estados Unidos

text: Muchos críticos consideran a Elliott Carter (1908-2012) como el compositor estadounidense más destacado de su generación. John Cage (1912-1992) es notable porque deja algunos elementos de sus obras al azar, y también porque mezcla músicos vivos con aparatos electrónicos. En su obra performática 4´33" los elementos que integran la música son el silencio y los sonidos exteriores ambientales. Perteneciente como Cage a la "Escuela de Nueva York", Morton Feldman alcanzó notoriedad con varias obras entre las que se destaca su String Quartet n°2 (1983).