title: Preadolescencia

text: La madurez emocional de los niños se forma a medida que los progenitores les enseñen y practiquen con ellos, considerando aspectos tales como expresar sus sentimientos, evitar los juegos de poder, ser sinceros, comprender temores y dudas, enseñarles a defenderse emocionalmente y ser pacientes.


title: Preadolescencia

text: Debido a la socialización patriarcal, las chicas suelen ser más vulnerables a experimentar y expresar síntomas emocionales frente a las condiciones de adversidad familiar que los varones. Esta vulnerabilidad contribuye a que en la adolescencia las mujeres tiendan a reaccionar a eventos estresantes con estados afectivos negativos. Se encuentra mayor evidencia de dicha vulnerabilidad en la adolescencia debido a que hay una mayor cantidad de estresores a los que deben enfrentarse.


title: Preadolescencia

text: Entre los factores que influencian en la mayor vulnerabilidad de las preadolescentes se encuentran el interés por sus relaciones interpersonales, mayor empatía con el sufrimiento de los demás, tendencia a la metacognición y a enfocarse a en sí mismos como estilo de afrontamiento. Además, tienen una autoestima frágil y dependiente de la imagen corporal.


title: Preadolescencia

text: Se ha observado una vinculación entre los cambios psicológicos y físicos durante la preadolescencia y la imagen negativa del cuerpo, las conductas alimentarias no saludables, dieta e insatisfacción corporal. Las conductas de este tipo pueden tener como consecuencias el retraso en el crecimiento, la pubertad tardía, fatiga, problemas gastrointestinales, deficiencias nutricionales, lesiones óseas y trastornos de la conducta alimentaria.


title: Preadolescencia

text: Las principales variables que tienen relación en el desarrollo de la insatisfacción corporal son los factores socioculturales como la familia, principalmente la percepción que tienen los niños; preadolescentes de las actitudes y comportamientos relacionados con el peso y, la alimentación de los miembros de su familia; los pares dando relevancia a las burlas y críticas relacionadas con el peso y la apariencia que pueden favorecer la insatisfacción corporal y los medios de comunicación que establecen las normas de apariencia.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: El Torneo Clausura 2016 fue la edición XCV del campeonato de liga de la Primera División del fútbol mexicano; se trató del 40° torneo corto, luego del cambio en el formato de competencia, con el que se cerró la temporada 2015-2016.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: En la fase de clasificación se observará el sistema de puntos. La ubicación en la tabla general, está sujeta a lo siguiente:


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: En esta fase participan los 18 clubes de la Liga Bancomer MX jugando en cada torneo todos contra todos durante las 17 jornadas respectivas, a un solo partido.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: El orden de los clubes al final de la fase de calificación del torneo corresponderá a la suma de los puntos obtenidos por cada uno de ellos y se presentará en forma descendente. Si al finalizar las 17 jornadas del torneo, dos o más clubes estuviesen empatados en puntos, su posición en la tabla general será determinada atendiendo a los siguientes criterios de desempate:


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Para determinar los lugares que ocuparán los clubes que participen en la fase final del torneo se tomará como base la tabla general de clasificación.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Participan automáticamente por el título de Campeón de la Liga Bancomer MX, los 8 primeros clubes de la tabla general de clasificación al término de las 17 jornadas.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Los ocho clubes calificados para esta fase del torneo serán reubicados de acuerdo con el lugar que ocupen en la tabla General al término de la jornada 17, con el puesto del número uno al club mejor clasificado, y así hasta el número 8. Los partidos a esta fase se desarrollarán a visita, en las siguientes etapas:


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Los clubes vencedores en los partidos de cuartos de final y semifinal serán aquellos que en los dos juegos anote el mayor número de goles. De existir empate en el número de goles anotados, la posición se definirá a favor del club con mayor cantidad de goles a favor cuando actué como visitante.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Si una vez aplicado el criterio anterior los clubes siguieran empatados, se observará la posición de los clubes en la tabla general de clasificación.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Los partidos correspondientes a la fase final se jugarán obligatoriamente los días miércoles y sábado, y jueves y domingo eligiendo, en su caso, exclusivamente en forma descendente, los cuatro clubes mejor clasificados en la tabla general al término de la jornada 17, el día y horario de su partido como local. Los siguientes cuatro clubes podrán elegir únicamente el horario.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: El club vencedor de la final y por lo tanto Campeón, será aquel que en los dos partidos anote el mayor número de goles. Si al término del tiempo reglamentario el partido está empatado, se agregarán dos tiempos extras de 15 minutos cada uno. De persistir el empate en estos periodos, se procederá a lanzar tiros penales hasta que resulte un vencedor.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: En las semifinales participarán los cuatro clubes vencedores de cuartos de final, reubicándolos del uno al cuatro, de acuerdo a su mejor posición en la tabla General de clasificación al término de la jornada 17 del torneo correspondiente, enfrentándose:


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Disputarán el título de Campeón del Torneo de Clausura 2016, los dos clubes vencedores de la fase semifinal correspondiente, reubicándolos del uno al dos, de acuerdo a su mejor posición en la tabla general de clasificación al término de la jornada 17 de cada Torneo.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Para la temporada 2015-16, la entidad federativa de la República Mexicana con más equipos en la Primera División es la Ciudad de México con tres equipos.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: El calendario de partidos se dio a conocer el 14 de diciembre de 2015. Calendario del Torneo Clausura 2016


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: "Los horarios son correspondientes al Tiempo del Centro de México (UTC-6 y UTC-5 en horario de verano)."


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Lista con los máximos asistentes de la Liga Bancomer MX, * "Datos según la página oficial de la competición.


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: Atlas 0 - 3 América (J-2), América 1 - 4 Pachuca (J-3), Puebla 0 - 3 Guadalajara (J-13), Chiapas 0 - 3 Atlas (J-16), Cruz Azul 0 - 3 Tigres (J-17)


title: Torneo Clausura 2016 (México)

text: El Once Ideal fue designado durante la edición de la Revista de la Liga Bancomer MX, elegido por varios comunicadores y periodistas. Paul Aguilar del Club América hasta el momento es el único que repite en 2 ocasiones, solamente André-Pierre Gignac repitió del 11 ideal del torneo pasado.


title: Etemenanki

text: Etemenanki ("El templo de la creación del cielo y de la tierra") era el nombre de un zigurat dedicado a Marduk en la ciudad de Babilonia en el de la dinastía caldea. Originalmente de siete pisos de altura, pocos restos permanecen en la actualidad. Etemenanki fue popularmente asociado con la Torre de Babel de la cual se dice que se inspiró el relato bíblico.


title: Etemenanki

text: No se sabe exactamente cuándo fue construido Etemenanki, pero probablemente existía antes del reino de Hammurabi (hacia 1792-1750  a. C.). Se piensa que el poema sobre la creación de Babilonia "Enûma Elish" fue escrito durante o poco tiempo después del reinado de Hammurabi; dado que el poema menciona al Esagila, el templo de Marduk, siendo creado inmediatamente después de la creación del mundo, e intuye la existencia de Etemenanki, se presume que ambas existían durante al menos 100 años antes del tiempo en el que escribió este poema, pero también debe de estar escrito mucho antes, ya que los autores también ignoran cuándo exactamente lo construyeron.


title: Etemenanki

text: La ciudad de Babilonia fue destruida en 689 a. C. por Senaquerib, quien dice haber destruido el Etemenanki. La ciudad fue restaurada por Nabopolasar y su hijo Nabucodonosor II. Costó 88 años en ser reconstruida. Su característica central era el templo de Marduk (Esagila), para el cual estaba relacionado el zigurat Etemenanki. Esta fue reconstruida por Nabucodonosor II. Los siete pisos del zigurat alcanzan una altura de 91 metros y contiene un templo en la cima.


title: Etemenanki

text: La base de esta torre habría sido un cuadrado de 92 metros de lado, y su altura original habría sido aumentada en tiempos de Nabopolasar y Nabucodonosor II (605-592 a. C.), para hacerla un digno exponente de su poderío y grandeza. Cálculos basados en otras excavaciones arqueológicas determinaron que esta torre escalonada pudo haber tenido entre 60 y 90 m de altura.


title: Etemenanki

text: Se conserva una muy interesante y detallada descripción de este "zikkurratu" (zigurat) en los escritos de Heródoto, llamado el «Padre de la Historia», quien visitó Babilonia.


title: Etemenanki

text: Hoy solo se conservan ruinas de ella ya que su construcción fue hecha con materiales muy sensibles a la intemperie.


title: Etemenanki

text: El templo de Etemenanki , era un monumento con una base de planta cuadrada o rectangular, construido en forma de alta terraza, escalonado en varios niveles –tres, cuatro o siete–, en el último de los cuales se erigía una capilla o un templo. El núcleo se construía con adobes secados al sol, revestido con una gruesa capa de ladrillos cocinados en hornos. El templo en la cima, al que se accedía a través de escaleras situadas de forma perpendicular a la fachada o adosadas a esta, era de ladrillos esmaltados.


title: Etemenanki

text: Una de las reseñas antiguas que habla sobre la edificación del Etemenanki, es el relato de Heródoto cuando pasó por Babilonia en el Heródoto describía la fachada de la torre con una altura de aproximadamente 90m, el edificio en forma escalonada tenía siete pisos, hechos de muros con resaltos, sin duda verticales. El templo tenía una planta cuadrangular dividida en dos sectores y delimitada por una gran muralla. La subida a cada una de las torres se hacía por fuera siguiendo una escalera en espiral hasta llegar al final. El último piso tenía instalaciones para el culto, adornadas con ladrillos esmaltados azules, imitando el color del cielo. También señala que aquel santuario azul de la cima estaba dedicado al dios Marduk y hace referencia a la celebración anual de renovación del reinado como fruto del contacto entre Marduk y el rey.


title: Etemenanki

text: El Etemenanki también fue descrito en una tablilla cuneiforme llamada «del Esagil» escrita en el 229 a. C. en la ciudad de Uruk. La copia más antigua del texto se encuentra hoy en el Museo del Louvre de París. Este escrito dejaba constancia del estado de la torre y describía las medidas solamente del primer piso que llegaban a los 90 metros de longitud y de anchura, mientras que de alto medía unos 33 metros. Se hace mención de que la Torre de Babel fue constituida con 7 pisos en total, de medidas cada vez más pequeñas. En la actualidad se ha identificado una estructura de adobe de similares características que fue confirmada por excavaciones dirigidas por Robert Koldewey en 1913. Se descubrieron largas escaleras en el sur del edificio, donde un triple pasillo se conectaba en la cima con el templo superior de Marduk. Un pasillo más largo, al este, conectaba el Etemenanki con el camino sagrado procesional (reconstruido en el Museo de Pérgamo, en Berlín).


title: Etemenanki

text: Por otro lado, las excavaciones arqueológicas han sacado a la luz que existía una escalera con forma de «T» aunque se desconoce hasta qué altura llegaba. Por el momento no se descarta que se diesen dos sistemas de comunicación simultáneos, la escalera con forma de «T» por un lado y por el otro una escalera en espiral o en zigzag tal como plantea Heródoto. Al mismo tiempo, se conoce que había nichos ricamente decorados con motivos de la fiesta del Año Nuevo Babilónico y la creación del monumento, tema que nos remite al significado de la estructura «puerta del sol, entrada del cielo», que seguramente viniese a ser interpretado como un lugar de comunicación entre lo divino y lo terrenal.


title: Etemenanki

text: Construida con esfuerzo, a lo largo de muchos reinados, sobrevivió poco tiempo. Babilonia, que cayó en 539 a.C. bajo la dominación persa, se rebeló en 482 a.C. Jerjes, que la puso nuevamente bajo su autoridad, tomó represalias que causaron serios daños al monumento. Un siglo y medio más tarde, en 331 a.C., Alejandro Magno estableció su capital en Babilonia, y cuando vio la torre en ruinas, trató de restaurarla. Pero ello le supuso tanto trabajo, que renunció a su proyecto.


title: Etemenanki

text: A continuación, la torre sirvió de cantera a los constructores de los alrededores, que la redujeron a un montículo informe. Sobre ella se construyó un edificio y, cuando este se desplomó, cubrió las ruinas de la torre inicial, escondiéndola por muchos siglos. El escrito de la «tablilla del Esagil» datado en el siglo , ya describe un deterioro al hacer mención especialmente del primer piso que llegaba a la altura de los 33 metros.


title: Gordita

text: Las gorditas son un platillo mexicano elaborado a base de masa de maíz o trigo, rellenas de chicharrón, frijol u otros ingredientes diversos (dependiendo de la zona geográfica).


title: Gordita

text: Las gorditas son tortillas hechas a mano que, antes de cocerse el disco de masa cruda, se rellenan con algún ingrediente (generalmente, chicharrón prensado, queso fresco o frijol); posteriormente se fríen en aceite vegetal en una especie de sartén llamada comal, o también se cuecen directamente en el comal —sin usar aceite.


title: Gordita

text: No siempre se rellenan, porque también existen preparaciones en que se mezcla uniformemente la masa de maíz con el ingrediente de uso. La manera de prepararlas cambia de región en región.


title: Gordita

text: En el norte de México también pueden elaborarse de manera que parezca una tortilla pequeña, algo más gruesa que una tortilla habitual, se ponen a cocer en un comal y ya cocidas se abren a la mitad y se rellenan con queso o algún guisado como: picadillo, chicharrón, nopales, etc. En los estados de Durango, Coahuila, Zacatecas y Chihuahua también existen las gorditas de harina que son hechas con harina de trigo.


title: Gordita

text: Las gorditas reciben su nombre del hecho de que para prepararlas, es necesario crear una tortilla más gruesa (gorda) de lo normal, sin importar que el disco de masa de maíz se rellene o mezcle. Este es platillo que se puede encontrar fácilmente en los puestos ambulantes de comida, tan populares en México.


title: Gordita

text: En la zona centro-sur de México, una gordita es una bolita de masa rellena en el centro con chicharrón prensado, ligeramente aplanada con las palmas de las manos y después puesta a freír en aceite o en manteca. Una vez frita se abre por la mitad y se le agrega cilantro, cebolla, queso rallado o queso oaxaca. Si el comensal lo prefiere, también se le puede agregar salsa verde o roja.


title: Gordita

text: Las gorditas de horno son un alimento tradicional mexicano elaborado a base de maíz, derivados de leche de vaca, manteca de cerdo y azúcar.


title: Gordita

text: Se preparan básicamente en el medio rural de forma artesanal, con recetas tradicionales que pasan de una generación a otra. Son muy solicitadas en las fiestas del día de muertos y es muy común enviarlas como regalo de los habitantes del campo a sus familiares que se encuentran en la ciudad o en el extranjero.


title: Winston Duke

text: Winston Duke (Tobago; 15 de noviembre de 1986) es un actor trinitense de cine y televisión, más conocido por sus actuaciones en cintas cómo "Nosotros" (2019) del director Jordan Peele, y mundialmente conocido por interpretar al Hombre Mono en "Black Panther", "" (2018) y en "" (2019).


title: Winston Duke

text: Duke nació en la isla de Tobago, Trinidad y Tobago, y se mudó a Estados Unidos con su madre, Cora Pantin, y su hermana cuando tenía nueve años. Estudió y se graduó del Brighton Institute de Rochester, Nueva York, en 2004.


title: Winston Duke

text: Duke empezó a actuar en producciones de teatro para las compañías Portland Stage Company y Yale Repertory Theatre antes de participar en la serie televisiva "Person of Interest". En Yale, entabló amistad con Lupita Nyong'o, con quien más tarde compartiría elenco en la película "Pantera Negra". Winston regresó a su natal Trinidad y Tobago en 2012 para la producción de teatro de "Un eco en el hueso", que protagonizó junto a la actriz Taromi Lourdes Joseph, siendo dirigido por Timmia Hearn Feldman.


title: Winston Duke

text: Duke ha participado en películas del Universo Cinematográfico de Marvel interpretando al personaje de "Pantera Negra" M'Baku.


title: Alberto Fernández de Rosa

text: Alberto Fernández de Rosa (Buenos Aires, 31 de octubre de 1944), apodado "Paco", es un primer actor argentino. Ha actuado en varios filmes argentinos y en series de televisión por cinco décadas.


title: Alberto Fernández de Rosa

text: Alberto Fernández de Rosa comenzó actuación desde niño. Debutó en teatro a los once años en el Teatro Astral de la ciudad de Buenos Aires en una obra para niños, "El Gigante Glotón" de H. Tettamanti, a los 16 debutó en teatro para adultos participando en el Teatro Liceo, en la compañía de la actriz Luisa Vehil. En 1962 actuó en la película "El Televisor" de José de Thomas junto a Marilina Ross 1964, actuó de "Bobby" en "Pajarito Gómez", de Rodolfo Kuhn, exitosa película argentina de culto. Continuó en 1965 con la producción española "El castigador"; en 1966 "Buenos Aires, Verano 1912" y finalmente su gran protagónico en 1969 en la premiada "Breve cielo", de David José Kohon, representante de la llamada Generación de 1960 que motivó cambios profundos en la cinematografía nacional. En la televisión argentina participó en ese gran éxito que fue "La Familia Falcón", una de las primeras telenovelas argentinas, que alcanzó gran popularidad y fue difundida por Canal 13 durante la mayor parte de la década de 1960 (1962-1969). En 1966 viajó a España. Actuó en el programa para niños de TV Española, "Los chiripitiflauticos". En 1971, Fernández de Rosa participa en la serie de TV, haciendo de "Rubén" en "Nino, las cosas simples de la vida". Fernández de Rosa participó en la película "Destino de un capricho" en 1972. En 1974 filma protagonizando la película "Crimen en el hotel alojamiento", también en 1974 filmó "Juan que reía" de Carlos Galettini y en 1975, junto a China Zorrilla "Las sorpresas" con dirección de Gallettini sobre un cuento de Mario Benedetti. En 1974 Formó parte del elenco de la obra teatral "Orquesta de señoritas". En 1977 debido al golpe cívico militar del año anterior integró la lista de intelectuales y artistas prohibidos por la dictadura. Debió irse del país. Gestiones con empresarios españoles obtuvieron un contrato para actuar Madrid con la obra que venía haciendo en Argentina. Fernández de Rosa vuelve a Argentina y debido a las listas de artistas "prohibidos" por la dictadura cívico militar de aquel momento se ve apartado de los estudios de TV y Cine. En ese período da clases de actuación y actúa hasta 1981 en teatros por fuera de los circuitos oficiales. En 1983, ya vuelta la democracia, forma parte del elenco televisivo de "Mesa de Noticias", haciendo de "Rosales".


title: Alberto Fernández de Rosa

text: En 1985 actuó solamente en un filme, "Flores robadas en los jardines de Quilmes". En 1986 participa en cuatro filmes: "Brigada explosiva" (otra vez hace de "Rosales"), "Brigada Explosiva contra los ninjas", "Los amores de Laurita" y "Los insomnes". En 1987: Los bañeros más locos del mundo, "Los Matamonstruos en la Mansión del Terror". En 1988: "Los Pilotos más Locos del Mundo", secuela de "Los Bañeros más Locos del Mundo". En 1989, Fernández de Rosa asume como Director General en el muy apreciado Teatro San Martín. En filma "" de Luis Brunati. En 1990, actúa en TV solo una vez. Es elegido subsecretario de Cultura en Buenos Aires. Participa en "¡Átame!", televisado en EE. UU. como "Tie me Up, Tie me Down!". En 1991 Hace un importante papel caracterizando a "Teo" en el programa de TV "Grande Pa!", muy popular en Argentina (titulado "Super Dad" en los países de habla inglesa donde se televisó). Luego de los cuatro años de éxito de "Grande Pa" en 1995 Fernández de Rosa sigue actuando con Agustina Cherri, en "Chiquititas". En los 1990, Fernández de Rosa es director de casting de Telefe, un trabajo que lo estresó mucho, pero que lo consolidó como respetado y criterioso ejecutivo. Luego con Telefé comienza a probar actores infantiles para el casting de ""Chiquititas"". Y está en 1995 ayudando a Cris Morena preparando el show que se convertiría en un megahit internacional. En 2015 actúa en Esperanza mía, una telenovela Argentina emitida por El Trece, junto a Lali Espósito y Mariano Martínez interpretando a Marcucci, un obispo.


title: Alberto Fernández de Rosa

text: "Chiquititas" comenzó producido por Telefé, en Argentina, varios países de Latinoamérica, Europa y Asia en 1995. Fernández de Rosa trabajó con los niños de la telenovela: Camila Bordonaba, , Facundo Arana, Romina Yan (hija de Morena) y la ya mencionada Agustina Cherri. Hizo de "Saverio", un cocinero migrado de España. El haber vivido varios años allá le ayudó mucho con el acento español. Haciendo a "Saverio" le permitió a Fernández de Rosa hacerse conocido a lo largo de Argentina a las nuevas generaciones en los 1990s. En los álbumes de "Chiquititas", Fernández de Rosa participa en algunos temas como Ángeles Cocineros y El Cheff Saverio, los cuales también interpretó en teatro en los años 1996 y 1997 junto al resto del elenco. Cuando "Chiquititas" se pasa en EE. UU. por la red de satélites de Telefé, en 2000, Fernández de Rosa se hace famoso entre los hispanos.


title: Alberto Fernández de Rosa

text: Fernández de Rosa disminuyó su trabajo como actor de cine considerablemente después de "Chiquititas ", concentrándose más en su trabajo de director de casting director de Telefé. En 1997, ya un veterano actor, participa en una producción: ""24 Horas (Algo está por explotar)", una comedia dramática con Julieta Ortega y Eduardo Cutuli en tiene la que trabaja la actriz Divina Gloria. En 1999, hace TV: "La Mujer del Presidente". En 2001 participa con Guillermo Francella en varios episodios de la serie hit "Poné a Francella", programa en el cual tenía a su cargo la Dirección de Actores. Hace cine: "Te besaré mañana", de Diego Musiak. En 2001, hace una participación especial en la serie "El Hacker 2001", junto a Carlos Calvo (actor). El 30 de diciembre de 2006 fue mencionado en la televisión como dirigente del Partido justicialista en Escobar, Provincia de Buenos Aires y en 2006 colaboró en la película "Bañeros 3 todopoderosos". En el año 2011 realiza una participación en "Los únicos", en Canal 13. Desde 2012 hasta 2014 volvió a interpretar a un español como en "Chiquititas", pero esta vez en "Violetta", interpretando a Antonio, el dueño del Studio On Beat. Entre el año 2014 y principios de 2015 realiza una participación en ""Guapas"", en Canal 13. En 2015 realiza una participación en la comedia Esperanza Mía.


title: Alberto Fernández de Rosa

text: Estuvo casado con la actriz Cristina Banegas. Juntos son los padres de la también actriz Valentina Fernández De Rosa. De su segundo matrimonio con Marta López Pardo nacieron Guadalupe Fernández De Rosa y Francisco Fernández De Rosa. Tiene dos nietos hijos de Guadalupe. Sus nombres son Rita y Tomas. Sus nietos hijos de Valentina son Sofía Stead y Martín Stead. El 2 de marzo de 2022, falleció su hija Valentina de 55 años.


title: Esnórquel

text: La palabra esnórquel designa de manera general un dispositivo en forma de tubo que sirve para suministrar aire a algo (un motor, una caldera, un sistema de aireación) o a alguien (para que ese alguien pueda respirar). En el uso actual del español, esnórquel (o "schnorchel") se refiere sobre todo a esto último, y más particularmente a los tubos de respiración utilizados en la práctica del buceo.


title: Esnórquel

text: La palabra, del alemán Schnorchel a través del inglés "snorkel", no está aceptada por la Real Academia Española y no aparece todavía en su "Diccionario de la lengua". Su uso, sin embargo, está recomendado por el Departamento de «Español al día» de dicha Academia.


title: Esnórquel

text: Originalmente el "Schnorchel" designaba un tubo que los submarinos alemanes de la Segunda Guerra Mundial utilizaban para alimentar en aire sus motores diésel y así poder navegar justo por debajo de la superficie, con el "Schnorchel" sobrepasando justo por encima del agua. Cuando navegaban en inmersión, profundamente por debajo de la superficie, los submarinos alemanes retraían su "Schnorchel" y pasaban entonces a impulsarse con un motor eléctrico. Más tarde, a lo largo del siglo XX, empezaron a popularizarse máscaras de buceo y cortos tubos de respiración que permiten que un nadador o un apneísta pueda respirar con la cara sumergida en superficie, recibiendo aire por su tubo respiratorio. La lengua inglesa adaptó entonces la palabra alemana "Schnorchel" a "snorkel" y por influencia del inglés el uso en lengua española de esnórquel no tardó en aparecer. Términos correctos en español son, por ejemplo, los siguientes: «tubo de buceo», «tubo de respiración», «tubo respiratorio», «tubo respirador» o sencillamente «tubo».


title: Esnórquel

text: También se denomina incorrectamente esnórquel a cualquier tipo de tubo que permite intercambiar gases entre un objeto sumergido en el medio líquido (generalmente el agua) y la atmósfera. Hay varios tipos de tubos respiradores, dependiendo de la función específica que desempeñan: los hay para respirar por debajo del agua mientras se bucea, o para permitir la entrada de aire al motor automóvil mientras vadea un río, o los ya citados esnórqueles de los submarinos.


title: Esnórquel

text: Sea cual sea el término que se usa para designarlo, el tubo de respiración o esnórquel suele usarse en buceo libre acoplado a una máscara de buceo colocada en el rostro para poder ver bajo el agua y a aletas de buceo colocadas en los pies para poder impulsarse. Un gancho colocado anularmente alrededor del tubo permite fijar el tubo respirador a la correa que fija la máscara a la cabeza del buceador. En el extremo inferior del tubo, una boquilla de caucho permite adaptar los dientes y la forma de la boca para poder asir de forma estanca el tubo e impedir de este modo que el nadador trague agua. En aguas frías puede ser necesario un traje de neopreno. Combinando estos elementos, el "esnorquelista" puede observar el mundo submarino durante largos períodos de tiempo con relativamente poco esfuerzo.


title: Esnórquel

text: Un tubo respirador es completamente inútil cuando se bucea por debajo de la superficie con escafandra autónoma (la escafandra autónoma es el dispositivo de buceo más habitual: un regulador acoplado a una o más botellas de aire comprimido). Sin embargo, los buceadores que usan escafandra autónoma se ven a veces obligados a nadar en superficie para recorrer una cierta distancia horizontal antes de sumergirse en un lugar particular, donde, por ejemplo, desean explorar un pecio en concreto o unos fondos marinos determinados. En tales casos, el uso del esnórquel o tubo respirador permite ahorrar el aire de sus botellas, pues mientras avanza en superficie el buceador está en una posición en la que su boca queda sumergida justo por debajo de la superficie, del mismo modo que lo hace un buceador libre, y necesita que se le suministre aire de una manera o de otra.


title: Esnórquel

text: Además, si un buceador se encuentra en superficie con sus reservas de aire completamente vacías, el uso del esnórquel le permite nadar en superficie de la manera más cómoda posible durante el tiempo que necesite para volver al punto desde el que se lanzó al agua o para acostar en una playa.


title: Giada Colagrande

text: Giada Colagrande (Pescara, Italia; 16 de octubre de 1975) es una actriz y directora de cine italiana.


title: Giada Colagrande

text: Al comienzo de su carrera hizo tres cortometrajes, "Carnaval" (1997), "Fetus - 4 brings death" (1999) y "n.3" (2000). En 2001 escribió, dirigió y protagonizó su primer largometraje, "Abrimi il Cuore", que se estrenó en el Festival de Cine de Venecia 2002. En 2005 dirigió su segunda película, "Before it Had a Name", que co-escribió y co-protagonizó junto al reputado actor Willem Dafoe. La película se estrenó en el Festival de Cine de Venecia en 2005 y luego se exhibió en el Festival de Cine de San Sebastián y en otros festivales internacionales. Fue distribuida por todo el mundo con el título "Black Widow".


title: Giada Colagrande

text: En 2010 escribió y dirigió su tercera película, "A Woman", protagonizada por Willem Dafoe y Jess Weixler. También se estrenó en el Festival de Cine de Venecia 2010 y luego se proyectó en muchos otros festivales de cine internacionales. En 2013 su película "The Abramovic Method", en la que colabora con la artista de performance Marina Abramović, se presentó en el Festival de Cine de Venecia.


title: Educando a Nina

text: Educando a Nina es una telecomedia argentina, emitida por Telefe y producida por Underground Producciones, que se estrenó el lunes 11 de abril de 2016 y finalizó el 1 de diciembre de 2016. Fue protagonizada por Griselda Siciliani en el doble papel de Nina Peralta y Mara Brunetta. Coprotagonizada por Esteban Lamothe, Diego Ramos, Verónica Llinás, Martín Slipak, Laura Cymer, Naím Sibara y Benjamín Alfonso. Antagonizada por Carola Reyna, Vivian El Jaber, Rafael Ferro y Violeta Urtizberea. También, contó con las actuaciones especiales de Jorgelina Aruzzi y los primeros actores Juan Leyrado y Enrique Liporace. Las participaciones de Darío Barassi y Noralih Gago. Y la presentación estelar de Nicolás Furtado.


title: Educando a Nina

text: Fue la ficción más exitosa del 2016, además de ser la más vista. En 2020 fue retransmitida por Telefe desde el 4 de mayo en el marco de los 30 años del canal.


title: Educando a Nina

text: Educando a Nina es la historia de dos hermanas gemelas separadas al nacer que llevan vidas opuestas y no saben la existencia la una de la otra. Mientras Mara (Griselda Siciliani) nació en cuna de oro y vive en un mundo de lujo, Nina (Griselda Siciliani) es bailarina y corista en el mundo del cuarteto, vive de gira haciendo varios shows por noche, y espera el momento en que la vida le dé una oportunidad.


title: Educando a Nina

text: Cuando Nina ya no sabe qué hacer, está cansada de su novio infiel, tapada de cuentas y sin perspectivas de futuro, dos desconocidos para ella (Juan Leyrado y Diego Ramos) le ofrecen mucho dinero por hacerse pasar por Mara, una heredera sin ambiciones que está presa en España por un lío de drogas después de haberse ido a Ibiza sin autorización, prisión que sería una mancha para la millonaria familia Brunetta. Ser reemplazante de Mara no sólo implica un cambio radical para Nina en cuanto a estética, estilo de vida y forma de hablar, sino también el sostener falsamente una relación con Antonio Di Caro (Rafael Ferro), su prometido, famoso por publicar un libro que él no escribió. Cuando su hermano Renzo (Esteban Lamothe) tiene un accidente y queda en coma, Antonio encuentra el manuscrito, lo edita y se convierte en best seller. Dos años después Renzo despierta. y eso supondrá un nuevo problema en su relación con Mara, suplantada por Nina.


title: Educando a Nina

text: "Educando a Nina" contó con 134 emisiones por la pantalla de Telefe y logró un promedio de 16.0 puntos de índice de audiencia. La marca más alta de la tira fue el 27 de abril, en el capítulo #11, que promedió 19.2 puntos. Por otro lado, el piso de audiencia lo obtuvo el 21 de junio, en el episodio #42, con 10.3 puntos de índice de audiencia.


title: Educando a Nina

text: La tira logró en nueve oportunidades alcanzar la media más alta del día, siendo el programa más visto los días 12, 14, 19, 25 y 29 de abril, 10 de mayo, 30 de junio, 21 de julio y 1 de diciembre. El último capítulo, el 1 de diciembre, se transmitió desde el Teatro Gran Rex y alcanzó los 18.9 puntos, siendo la segunda marca más alta de la ficción. La previa del capítulo final promedió 14.0 puntos, mientras que la "post" marcó 16.9 puntos.


title: Educando a Nina

text: Durante el 2020 en celebración de los 30 años de Telefe se emitió nuevamente de lunes a viernes a las 00:00hs alcanzando un exitoso promedio de 9 puntos de índice de audiencia.


title: Educando a Nina

text: "Educando a Nina" salió al aire tras la emisión de la telenovela turca "¿Qué culpa tiene Fatmagül?", que le dejó un piso de "rating" de casi 15.0 puntos. Según Kantar Ibope Media, a lo largo de la emisión, superó a la competencia de El Trece, "Los ricos no piden permiso", marcando picos de casi 23 puntos, obteniendo una media de 18.2 puntos de "rating" —contra 11.5 que marcó su rival directo—, logrando quedarse con el segundo puesto entre los programas más vistos del día lunes.


title: Educando a Nina

text: La tira comenzó con un muy buen promedio de audiencia teniendo en cuenta los parámetros actuales y generó polémica en algunos ciudadanos cordobeses, que a través de redes sociales hicieron sentir su malestar ya que algunos personajes de la serie tienen acento cordobés y según ellos, los interpretan de manera errónea. De todas formas, los actores también a través de las redes, mostraron su admiración por los cordobeses y la intención de mejorar el trabajo de sus acentos.


title: Educando a Nina

text: El crítico Ricardo Martín escribió en el periódico La Nación una nota que remarcó un parecido con "Los exitosos Pells" —también de la misma productora— argumentando que «con diferentes recursos, en general en situaciones de acción y desarrollo interesantes —salvo el relato de Manuel y ciertos pasajes innecesariamente resueltos mediante fotos y dibujos— toda la historia de arranque y las características de los personajes quedan claramente planteadas en el episodio. La dualidad de ambientes tan contrapuestos como el de la música tropical y el de la empresa editorial plantea una suerte de barullo estilístico que no aparece bien resuelto en la estética del programa. Sin ninguna duda, es muy acertado el casting y la labor del elenco resulta irreprochable en cada uno de los papeles. Muy probablemente estemos ante una propuesta divertida que se sostendrá y encontrará su fortaleza en la dialéctica de los personajes más que en la originalidad de la historia».


title: Educando a Nina

text: Al igual que otras ficciones de Underground, "Educando a Nina" se grabó mayormente en la zona norte del Gran Buenos Aires. Las escenas en interiores se grabaron en decorados ubicados en el Estudio 4 en Teleinde, propiedad de Telefe en Martínez. Algunos de los exteriores que se muestran a lo largo de la novela corresponden a las siguientes locaciones:


title: Faro de la Jument

text: El faro de la Jument es un faro situado frente a la costa sur oeste de la isla de Ouessant, en el Departamento de Finisterre, en Bretaña, Francia. Junto con el faro de Kéréon, delimita el estrecho de Fromveur, en el norte del mar de Iroise.


title: Faro de la Jument

text: El faro es una torre octogonal de piedras de granito vistas, excepto en su parte inferior que es revestida de cemento liso. Se alza sobre un basamento ovalado de piedras vistas, y termina en una cornisa volada de obra. La barandilla metálica y la linterna están pintadas de rojo.


title: Faro de la Jument

text: Desde mediados del siglo XIX, la Comisión de los Faros del ministerio francés de Obras Públicas consideraba necesaria la construcción de un faro a la salida/entrada sur del estrecho de Fromveur, un pasaje marítimo de intenso tráfico marítimo que solo estaba señalado en su extremo norte por el faro de Stiff, en la costa norte de la isla de Ouessant. La Comisión preveía situarlo en el arrecife llamado en bretón "Ar Gazec Coz" (en francés "la vieille Jument", y en español "la vieja yegua"), un arrecife avanzado en el mar y particularmente temible para los buques procedentes del atlántico. Pero se consideraba que las técnicas de construcción de la época no permitían construir un edificio alto en un emplazamiento tan reducido y tan expuesto a la fuerza de las tormentas.


title: Faro de la Jument

text: Un informe de la Marina nacional de 1904 estimaba que 20.000 navíos circulaban cada año a lo largo de las costas de Ouessant, y que 31 habían naufragado en la zona entre 1888 y 1904, 19 de ellos con pérdidas humanas. Particularmente trágico había resultado en 1899 el naufragio entre Ouessant y Molène del buque de pasajeros británico Drummond-Castle, en el que 243 personas perdieron la vida y solo 3 pudieron ser rescatadas. En febrero del mismo año, el ministerio aprobó por decreto la construcción de una torrecilla en la roca de la Jument.


title: Faro de la Jument

text: Un acontecimiento inesperado precipitó los trámites. El 27 de marzo de 1904, un miembro de la Sociedad de Geografía de París, Eugène Potron, fallecía legando una importante suma de dinero al Estado francés para la «"construcción de un faro construido con materiales escogidos y dotado con aparatos de iluminación perfeccionados."» Este faro tenía que ser levantado «"(...) en un arrecife de uno de los peligrosos parajes del litoral del Atlántico, como los de la isla de Ouessant"» El testamento especificaba que el faro tenía que ser operativo antes de 7 años a contar a partir de la muerte del donante, y que si no se cumplía con esa condición el dinero habría de ser revertido a una sociedad de salvamento marítimo.


title: Faro de la Jument

text: El ministerio de Obras Públicas aceptó el reto y, basándose en los estudios preliminares ya efectuados en la región, decidió construir un faro parecido al de Ar Men en la roca llamada «la Jument», aprovechando los últimos experimentos realizados con cemento Portland en obras de construcción en el mar. La base logística se instaló en Ouessant y el equipo, bajo las órdenes del jefe de obras Heurté, disponía de un pequeño barco de vapor, La Confiance, una chalupa y una embarcación de salvamento. Las obras se realizaban en un período máximo de abril a octubre, aprovechando la poca amplitud de las mareas de verano y los días de buen tiempo.


title: Faro de la Jument

text: El primer año, solo lograron 17 desembarcos en la roca, lo que representaba un total de 52 horas de trabajo. En febrero de 1905, los ingenieros del Ministerio empezaron a preocuparse por la lentitud de las operaciones, preocupación que se confirmó tras la temporada del verano de 1905 que no contó más de 206 horas de trabajo repartidas en 59 desembarcos, logrando así levantar solo 100 m³ de mampostería sobre un total estimado en 1700 m³, a saber un 6% del conjunto de la obra. Para poder cumplir el plazo, en 1909 se aportaron más medios: un barco de más capacidad para el transporte de materiales, unos cabestrantes y unas bombas motorizados así como una hormigonera. Se aumentaron las presiones sobre el equipo de ingenieros y obreros mientras se multiplicaban las atenciones hacia los testaferros de Eugène Potron. Gracias al extremado celo de los equipos y a una rigurosa y estricta organización del trabajo, las obras terminaron con solo 7 meses de retraso y la luz del faro se encendió por primera vez el 15 de octubre de 1911.


title: Faro de la Jument

text: Las instalaciones interiores sin embargo estaban aún sin hacer, y los fareros tuvieron que convivir durante 3 años con carpinteros, albañiles, soladores y pintores. Al poco tiempo de la inauguración, del 21 al 23 de diciembre de 1911, una violenta tempestad sacudió el edificio que empezó a ceder: se rajaron los cristales de la linterna y el mercurio que asegura la estabilidad de la óptica se derramó. Las vibraciones observadas en el edificio confirmaron los temores de los ingenieros: al haber reducido el basamento del faro para ganar tiempo, habían comprometido la estabilidad y la solidez de todo el edificio. En octubre de 1912 solicitaron créditos suplementarios para acometer las obras necesarias, que no fueron aprobados hasta 1914. Se aprovechó el hecho de que el faro tuviera que ser apagado casi un año durante la Primera Guerra Mundial (de diciembre de 1917 a noviembre de 1918) para revestir las partes fisuradas con una coraza de cemento armado, y reforzar la base ampliándola. Las obras prosiguieron hasta 1924 pero no fue suficiente y el tronco del faro seguía fisurándose. En 1934, se decidió asegurar la estabilidad del faro fijándolo mediante tres cables interiores de acero a su base rocosa, un sistema ideado por el ingeniero de Puentes Coyne.


title: Faro de la Jument

text: La Jument fue automatizada en el verano de 1990, y sus últimos guardianes la dejaron el 26 de julio de 1991.


title: Faro de la Jument

text: El faro de la Jument se dio a conocer en el mundo entero gracias a una serie de fotografías realizadas desde un helicóptero por el fotógrafo francés Jean Guichard durante una tormenta, el 21 de diciembre de 1989. El fotógrafo logró captar un instante en el que uno de los fareros, Théodore Malgorne, estuvo a punto de ser engullido delante de la puerta del faro por una ola gigantesca, pero consiguió resguardarse a tiempo en el interior.


title: Faro de la Jument

text: La película francesa L'équipier, realizada por Philippe Lioret en 2004, se desarrolla en la isla de Ouessant y en el faro de la Jument.


title: Nicolas Pépé

text: Nicolas Pépé (Mantes-la-Jolie, Francia, 29 de mayo de 1995) es un futbolista profesional marfileño que juega como delantero en el O. G. C. Niza de la Ligue 1 de Francia.


title: Nicolas Pépé

text: Pépé comenzó su carrera en el Poitiers F. C. francés, con el que debutó en la quinta división del fútbol francés en la temporada 2012-13. En 2013 firmó por el Angers S. C. O., aunque en su primera campaña sólo jugó en su equipo filial.


title: Nicolas Pépé

text: El 26 de agosto de 2014 debutó con el Angers en un encuentro de la Copa de la Liga ante el Arles-Avignon. El 26 de noviembre jugó su primer partido en la Ligue 2, empatando 1-1 contra el A. C. Ajaccio.Fue cedido, para la campaña 2015-16, al U. S. Orléans del Championnat National. El equipo logró el ascenso de categoría, mientras que el delantero franco-marfileño colaboró con siete tantos.En la temporada 2016-17, con el Angers en la Ligue 1, jugó la final de la Copa de Francia que acabó en derrota por 0 a 1 ante el PSG.


title: Nicolas Pépé

text: El 21 de junio de 2017 firmó un contrato de cinco temporadas con el Lille O. S. C., que pagó cerca de diez millones de euros por su traspaso.El 5 de noviembre marcó su primer doblete en el triunfo por 3 a 0 ante el F. C. Metz.Pépé acabó la temporada como máximo goleador de la plantilla, con trece tantos que fueron claves para lograr la permanencia.


title: Nicolas Pépé

text: El 15 de septiembre de 2018 anotó su primer hat-trick (dos de penalti), en la Ligue 1, en un triunfo por 3 a 2 ante el Amiens.El 4 de diciembre marcó el único gol del partido ante el Montpellier, que permitió situar a su equipo como segundo clasificado.El 25 de febrero marcó un doblete en el triunfo por 2 a 1 ante el Olympique de Marsella, alcanzando así los quince tantos.El 14 de abril marcó uno de los tantos en la goleada por 5 a 1 ante el PSG. Al término de la temporada, fue galardonado con el Premio Marc-Vivien Foé que reconoce al mejor jugador africano de la Ligue 1.


title: Nicolas Pépé

text: El 1 de agosto de 2019, y tras un mercado repleto de rumores acerca de su fichaje por el Napoli, se convirtió en nuevo jugador del Arsenal por 80 millones de euros, lo que le convirtió en el fichaje más caro de la historia del club londinense hasta ese momento.


title: Nicolas Pépé

text: Después de tres temporadas en Londres, el 25 de agosto de 2022 se hizo oficial su vuelta al fútbol francés tras ser cedido al O. G. C. Niza.


title: Nicolas Pépé

text: Fue convocado por la , en noviembre de 2016, gracias al origen de sus padres. Debutó el 15 de noviembre en un amistoso ante la selección de Francia.


title: Nicolas Pépé

text: Fue convocado para participar en la Copa Africana de Naciones de 2017, aunque no jugó ninguno de los tres partidos.El 24 de marzo de 2018 marcó sus primeros goles con la selección marfileña al anotar un doblete en un amistoso ante Togo.


La Ley de Sucesión en la Jefatura del Estado (1947) fue la quinta ley fundamental aprobada de las ocho Leyes Fundamentales que organizaban los poderes del Estado durante el franquismo. Establecía la constitución de España nuevamente en reino (tras 16 años) y la sucesión de Francisco Franco como el jefe de Estado español, al disponer que el sucesor sería propuesto por el propio Franco a título de rey o de regente del reino, pero que tendría que ser aprobado por las Cortes españolas.


title: Ley de Sucesión en la Jefatura del Estado

text: El proyecto de esta ley fue remitido por el Gobierno a las Cortes el 28 de marzo de 1947. Tuvo un proceso de elaboración corto y fue aprobada por las Cortes españolas en su sesión de 7 de junio de 1947 y sometida a referéndum, que se celebró el 6 de julio de 1947, entrando en vigor el 27 de julio de 1947.


text: Juan de Borbón, hijo del rey Alfonso XIII y heredero del Reino de España, publicó el 19 de marzo de 1945 el Manifiesto de Lausana (Suiza), en el que se criticaba duramente la dictadura franquista y se ofrecía al pueblo español la posibilidad de restaurar una Monarquía de carácter no muy definido; presentaba, como alternativa moderada al régimen, una monarquía constitucional. Rechazaba el régimen franquista, inspirado en los sistemas totalitarios alemanes e italianos, por haber fallado. También prometía una serie de prioridades en caso de la vuelta a la monarquía: aprobación de una constitución, reconocimiento de los derechos humanos, garantía de libertades políticas, establecimiento de una asamblea legislativa democrática, reconocimiento de la diversidad regional, amnistía a los presos políticos y una más justa distribución de la riqueza. A raíz de esto, Franco duda del legítimo heredero de la dinastía borbónica como posible sucesor.


text: El 31 de marzo de 1947 el entonces subsecretario de Presidencia Luis Carrero Blanco, enviado de Francisco Franco y redactor de la Ley de Sucesión, informa a Juan de Borbón de que con la aprobación de la Ley de Sucesión sería Franco quien nombraría al monarca del reino «"cuando lo considere conveniente"». También le comunica a Juan de Borbón —heredero del trono— que podría «"ser Rey de España, pero de la España del Movimiento Nacional, católica, anticomunista y antiliberal"».


text: El 7 de abril de 1947 Juan de Borbón, el padre de Juan Carlos, que era, de acuerdo con la tradición dinástica, el heredero de la corona de España en ese momento, hizo público un manifiesto en el que denunciaba la ilegalidad de la Ley de Sucesión, porque se proponía alterar la naturaleza de la monarquía sin consultar con el heredero del trono.


text: El 6 de julio de 1947 se celebró un referéndum sobre la Ley, en el que según los resultados oficiales, el censo electoral fue de 16.187.992 electores, votaron 14.454.426, de los que lo hicieron afirmativamente 12.628.983 (89,86% de los votantes) y negativamente 643.501.


text: Desde el 18 de julio de 1947, por la Ley de Sucesión, Franco actuaría como el Jefe del Estado del recién proclamado reino de España, cuyo trono estaba vacante y así habría de permanecer al menos hasta que se produjera lo que luego se dio en llamar el "hecho sucesorio", como eufemismo por la muerte del dictador. Para el ministro Arrese esta ley representaba un obstáculo en el camino a recorrer y no una etapa del camino recorrido:


text: El 25 de agosto de 1948, Franco concertó una entrevista con Juan de Borbón en su yate de vacaciones, el Azor, en el golfo de Vizcaya. Allí acordaron que el hijo de diez años de Juan de Borbón, Juan Carlos, nacido y con residencia en Roma, cambiaría de residencia y completaría su educación en España, junto con su hermano Alfonso de Borbón y Borbón-Dos Sicilias, bajo la promesa de «"que el periódico monarquista "ABC" podría informar libremente y que se levantarían las restricciones de las actividades monárquicas"».


text: El 9 de noviembre de 1948 Juan Carlos fue recibido por Franco en su residencia de El Pardo, donde le informó de que su educación estaría a cargo de un grupo de profesores de firme lealtad al Movimiento.


text: Como revelan los documentos desclasificados por el Departamento de Estado de EE. UU., a causa de un accidente que se produjo el 24 de diciembre de 1961, durante una cacería en los bosques de El Pardo, por aquel entonces la residencia del Generalísimo, Franco comienza a plantearse la elección sobre su sucesión. Un informe de la Corte griega al embajador de EE. UU. en Grecia indica: «"a raíz de un accidente de caza" "está planificando presentar la cuestión de la sucesión real ante las Cortes en febrero. No ha divulgado si recomendará al conde de Barcelona o al hijo de éste, Juan Carlos"», conforme a lo indicado por el embajador español Luca de Tena.


text: El 22 de julio de 1969, amparándose en la Ley de Sucesión según la cual sería Franco quien nombraría al monarca del reino, el Caudillo designa a Juan Carlos de Borbón como su sucesor a la Jefatura del Estado, con el título de «Príncipe de España», saltándose así el orden sucesorio natural que correspondía a su padre Juan de Borbón. Juan Carlos es proclamado por las Cortes como sucesor de Franco el 22 de julio de 1969 al jurar «"fidelidad a los principios del Movimiento Nacional y demás Leyes Fundamentales del Reino"».


text: Durante la dictadura, el príncipe de España Juan Carlos de Borbón y Borbón-Dos Sicilias, el futuro Juan Carlos I, accedió brevemente (19 de julio a 2 de septiembre de 1974) a la jefatura del régimen dictatorial debido a la frágil salud de Franco a causa del enfermedad de Parkinson.


text: Finalmente, Franco falleció el 20 de noviembre de 1975 y Juan Carlos de Borbón fue proclamado jefe de Estado y rey de España el 22 de noviembre de 1975 en el Palacio de las Cortes, pasando a denominarse Juan Carlos I, saltándose el orden sucesorio natural que correspondía a su padre Juan de Borbón. Como resultado, las reformas políticas transformaron el aparato franquista en un sistema democrático cuya forma política de gobierno es la monarquía parlamentaria, con un jefe de Estado que se supedita a la constitución y en donde sus actos han de ser refrendados (el rey reina pero no gobierna), y un parlamento electo por el pueblo en donde recae el poder legislativo.


text: No sería hasta el 14 de mayo de 1977 cuando Juan de Borbón renunciase oficialmente a todos sus derechos dinásticos (los cuales le habían sido negados por la Ley de Sucesión creada por Franco) en favor de su hijo, estableciéndose entonces una monarquía juancarlista. La Ley de Sucesión fue derogada el 29 de diciembre de 1978, más de año y medio después de la abdicación del conde de Barcelona.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana es un asistente virtual creado por Microsoft para Windows 10, Windows 10 Mobile, Windows Phone 8.1, altavoz inteligente Invoke, Microsoft Band, Xbox One, Windows Mixed Reality, y Amazon Alexa.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana puede establecer recordatorios, reconocer voz natural sin la necesidad de usar el teclado y responder preguntas utilizando información del motor de búsqueda de Bing.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana está actualmente disponible en inglés, portugués, francés, alemán, italiano, español, chino y japonés, dependiendo de la plataforma de software y la región en la que se utiliza. Cortana compite principalmente contra asistentes como Apple Siri, Google Assistant y Amazon Alexa.


title: Microsoft Cortana

text: Microsoft está en proceso de desmantelar Cortana. En abril de 2021, Microsoft eliminó las aplicaciones de Cortana para iOS y Android, y en Windows 11 ya no está preinstalada.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana se demostró por primera vez en la Conferencia de desarrolladores de Microsoft BUILD (del 2 al 4 de abril de 2014) en San Francisco. Se ha lanzado como un ingrediente clave del "cambio de imagen" planeado de Microsoft para los futuros sistemas operativos para Windows Phone y Windows.


title: Microsoft Cortana

text: Lleva el nombre de Cortana, un personaje de inteligencia sintética en la franquicia de videojuegos "Halo" de Microsoft que se originó en el folclore Bungie, con Jen Taylor, la actriz de voz del personaje, que regresa a la versión específica del personal asistente de los EE. UU.


title: Microsoft Cortana

text: El desarrollo de Cortana comenzó en 2014 en el equipo de productos Microsoft Speech con el gerente general Zig Serafin y el científico en jefe Larry Heck. Heck y Serafin establecieron la visión, la misión y el plan a largo plazo para el asistente personal digital de Microsoft y crearon un equipo con la experiencia para crear los prototipos iniciales de Cortana. Para desarrollar el asistente digital de Cortana, el equipo entrevistó a asistentes personales humanos. Estas entrevistas inspiraron una serie de características únicas en Cortana, incluida la función de "computadora portátil" del asistente. Originalmente "Cortana" solo pretendía ser un nombre en clave, pero una petición en el sitio UserVoice de Windows Phone que resultó ser popular hizo oficial el nombre en clave.


title: Microsoft Cortana

text: En enero de 2015, Microsoft anunció la disponibilidad de Cortana para equipos de escritorio y dispositivos móviles con Windows 10 como parte de la fusión de Windows Phone en el sistema operativo en general.


title: Microsoft Cortana

text: El 26 de mayo de 2015, Microsoft anunció que Cortana también estaría disponible en otras plataformas móviles. Se estableció una versión de Android para julio de 2015, pero un archivo APK de Android que contenía Cortana se filtró antes de su lanzamiento. Fue lanzado oficialmente, junto con una versión de iOS, en diciembre de 2015.


title: Microsoft Cortana

text: Durante el E3 2015, Microsoft anunció que Cortana vendría a la Xbox One como parte de una actualización de Windows 10 diseñada universalmente para la consola.


title: Microsoft Cortana

text: Microsoft ha integrado Cortana en numerosos productos como Microsoft Edge, el navegador incluido con Windows 10. El asistente de Cortana de Microsoft está profundamente integrado en su navegador Edge. Cortana puede encontrar horarios de apertura cuando se encuentra en sitios de restaurantes, mostrar cupones de venta minorista para sitios web o mostrar información meteorológica en la barra de direcciones. En la Worldwide Partners Conference 2015, Microsoft demostró la integración de Cortana con los próximos productos como GigJam. Por el contrario, Microsoft anunció a fines de abril de 2016 que bloquearía cualquier otra cosa que no sea Bing y Edge para que se use para completar las búsquedas de Cortana, lo que nuevamente plantea dudas sobre el comportamiento anticompetitivo de la compañía.


title: Microsoft Cortana

text: El concepto de "Windows in the car" de Microsoft incluye a Cortana. El concepto hace posible que los conductores realicen reservas en restaurantes y vean lugares antes de ir allí.


title: Microsoft Cortana

text: En Microsoft Build 2016, Microsoft anunció planes para integrar Cortana en Skype (el servicio de mensajería instantánea de Microsoft) para permitir a los usuarios pedir comida, reservar viajes, transcribir mensajes de video y hacer citas en el calendario a través de Cortana y además de otros bots. A partir de 2016, Cortana puede subrayar ciertas palabras y frases en conversaciones de Skype relacionadas con contactos y corporaciones. Un escritor de Engadget ha criticado la integración de Cortana en Skype solo por responder a palabras clave muy específicas, sintiéndose como si estuviera "chateando con un motor de búsqueda" debido a la manera impersonal en que los bots respondían a ciertas palabras como "Hello" el bot de Bing Music sacó la canción de Adele de ese nombre.


title: Microsoft Cortana

text: Microsoft también anunció en Microsoft Build 2016 que Cortana podría sincronizar las notificaciones en la nube entre Windows 10 Mobile y el Centro de Acción de Windows 10, así como las notificaciones de los dispositivos Android.


title: Microsoft Cortana

text: En diciembre de 2016, Microsoft anunció la vista previa de Calendar.help, un servicio que permitió a las personas delegar la programación de reuniones en Cortana. Los usuarios interactúan con Cortana incluyéndola en conversaciones por correo electrónico. Cortana verificaría la disponibilidad de las personas en el Calendario de Outlook o el Calendario de Google, y trabajaría con otras personas en el correo electrónico para programar la reunión. El servicio se basó en la automatización y la computación basada en humanos.


title: Microsoft Cortana

text: En mayo de 2017, Microsoft en colaboración con Harman Kardon anunció INVOKE, un altavoz activado por voz que presenta Cortana. El altavoz prémium tiene un diseño cilíndrico y ofrece un sonido de 360 grados, la capacidad de realizar y recibir llamadas con Skype y todas las otras funciones actualmente disponibles con Cortana.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana puede establecer recordatorios, reconocer voz natural sin la necesidad de ingresar el teclado y responder preguntas utilizando información del motor de búsqueda de Bing (por ejemplo, condiciones actuales del clima y del tráfico, puntajes deportivos, biografías). Las búsquedas con Windows 10 solo se realizarán con el motor de búsqueda Microsoft Bing y todos los enlaces se abrirán con Microsoft Edge, excepto cuando se utilice un lector de pantalla como Narrador, donde los enlaces se abrirán en Internet Explorer. Las características Bing SmartSearch universales de Windows 8.1 se incorporan a Cortana, que reemplaza a la aplicación anterior de búsqueda de Bing que se activó cuando un usuario presiona el botón "Buscar" en su dispositivo. Cortana incluye un servicio de reconocimiento de música. Cortana puede simular lanzar dados y lanzar una moneda. "Concert Watch" de Cortana supervisa las búsquedas de Bing para determinar en qué bandas o músicos está interesado el usuario. Se integra con la banda de reloj de Microsoft Band para dispositivos con Windows Phone si está conectado a través de Bluetooth, puede hacer recordatorios y notificaciones telefónicas.


title: Microsoft Cortana

text: Desde la serie de teléfonos móviles Lumia Denim, lanzada en octubre de 2014, se agregó la escucha activa a Cortana, lo que permite su invocación con la frase: "Hola Cortana"; entonces puede ser controlado como de costumbre. Algunos dispositivos del Reino Unido de O2 han recibido la actualización de Lumia Denim sin la función, pero esto se aclaró posteriormente como un error y Microsoft lo ha solucionado desde entonces.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana se integra con servicios como Foursquare para proporcionar recomendaciones de restaurantes y atracciones locales y LIFX para controlar las bombillas inteligentes.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana almacena información personal, como intereses, datos de ubicación, recordatorios y contactos en el "Cuaderno". Puede aprovechar y agregar a esta información para conocer los patrones y comportamientos específicos de un usuario. Los usuarios pueden ver y especificar qué información se recopila para permitir cierto control sobre la privacidad, que se dice que es "un nivel de control que va más allá de los asistentes comparables". Los usuarios pueden eliminar información del "Cuaderno".


title: Microsoft Cortana

text: Cortana tiene un sistema incorporado de recordatorios que, por ejemplo, puede asociarse con un contacto específico; Luego, le recordará al usuario cuando se comunique con ese contacto, posiblemente en un momento específico o cuando el teléfono se encuentre en una ubicación específica. Originalmente, estos recordatorios eran específicos del dispositivo en el que se instaló Cortana, pero desde Windows 10, Microsoft sincroniza los recordatorios en todos los dispositivos.


title: Microsoft Cortana

text: La mayoría de las versiones de Cortana adoptan la forma de dos círculos animados anidados que se animan para indicar actividades como buscar o hablar. El esquema de color principal incluye un fondo negro o blanco y tonos de azul para los círculos respectivos.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana tiene un modo de "no molestar" en el que los usuarios pueden especificar "horas de silencio", como estaba disponible para los usuarios de Windows Phone 8.1. Los usuarios pueden cambiar la configuración para que Cortana llame a los usuarios por sus nombres o apodos. También tiene una biblioteca de "Huevos de Pascua", comentarios predeterminados.


title: Microsoft Cortana

text: Cuando se le preguntó por una predicción, Cortana predijo correctamente los ganadores de los primeros 14 partidos de la etapa eliminatoria de la Copa Mundial de la FIFA 2014, incluidas las semifinales, antes de elegir incorrectamente a Brasil frente a los Países Bajos en el partido por el tercer puesto. esta racha superó a Pulpo Paul, que pronosticó correctamente los 7 partidos de la Copa Mundial de Fútbol de 2010 de Alemania y la Final. Cortana puede pronosticar resultados en otros deportes como la NBA, la NFL, el Super Bowl, la Copa Mundial de Cricket de la ICC y varias ligas de fútbol europeas. Cortana puede resolver ecuaciones matemáticas, convertir unidades de medida y determinar las tasas de cambio entre monedas.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana puede integrarse con aplicaciones de terceros en Windows 10 o directamente a través del servicio. A partir de finales de 2016, Cortana se integró con el servicio Wunderlist de Microsoft, lo que permitió a Cortana agregar y actuar sobre los recordatorios.


title: Microsoft Cortana

text: En su conferencia Build 2017, Microsoft anunció que Cortana obtendría capacidad de habilidades de terceros, similar a la de Amazon Alexa.


title: Microsoft Cortana

text: El 16 de febrero de 2018, Microsoft anunció que se agregaron habilidades caseras conectadas para ecobee, Honeywell Lyric, Honeywell Total Connect Comfort, LIFX, TP-Link Kasa y Geeni. También se agregó soporte para IFTTT.


title: Microsoft Cortana

text: Cortana indexa y almacena información del usuario. Puede ser deshabilitado; esto hará que la búsqueda de Windows busque tanto en la Web como en la computadora local, pero esto se puede desactivar. Desactivar Cortana no elimina en sí mismo los datos del usuario almacenados en los servidores de Microsoft, pero puede eliminarse mediante acción del usuario. Microsoft también ha sido criticado por las solicitudes al sitio web de Bing de un archivo llamado "threshold.appcache" que contiene información de Cortana a través de búsquedas realizadas a través del Menú de Inicio, incluso cuando Cortana está desactivado en Windows 10.


title: Microsoft Cortana

text: La versión británica de Cortana habla con acento británico y usa modismos británicos, mientras que la versión china, conocida como Xiao Na, habla chino mandarín y tiene un icono con una cara y dos ojos, que no se usa en otras regiones.


title: Microsoft Cortana

text: A partir de 2016, la versión en inglés de Cortana en dispositivos con Windows está disponible para todos los usuarios en los Estados Unidos (inglés americano), Canadá (francés / inglés), Australia, Nueva Zelanda, India y el Reino Unido (inglés británico). Se encuentran disponibles versiones en otros idiomas de Cortana en Francia (francés), China (chino simplificado), Japón (japonés), Alemania (alemán), Italia (italiano), Brasil (portugués), México y España (español). Cortana para Android e iOS también está disponible en los mismos idiomas. A pesar de que Cortana escucha en general la palabra caliente "Hey Cortana", ciertos idiomas usan versiones personalizadas (por ejemplo, "Hola Cortana" para español).


title: Microsoft Cortana

text: La versión localizada de Cortana en el Reino Unido (inglés) es interpretada por Ginnie Watson, una actriz anglo-francesa, cantante/compositora y artista de doblaje.


title: Microsoft Cortana

text: La versión localizada de Cortana en los Estados Unidos (inglés) es expresada por Jen Taylor, la actriz de voz que interpreta a Cortana, la tocaya del asistente virtual, en la serie de videojuegos de Halo.


title: Microsoft Cortana

text: Esta tabla identifica la versión localizada de Cortana actualmente disponible. Excepto donde se indique, esto se aplica a las versiones de Windows Mobile y Windows 10 del asistente.


title: Microsoft Cortana

text: Las capacidades de procesamiento de lenguaje natural de Cortana se derivan de Tellme Networks (comprado por Microsoft en 2007) y se combinan con una base de datos de búsqueda semántica llamada Satori.


title: Microsoft Cortana

text: Las actualizaciones de Cortana se entregan de forma independiente a las del sistema operativo principal de Windows Phone, lo que permite a Microsoft proporcionar nuevas funciones a un ritmo más rápido. No todas las funciones relacionadas con Cortana se pueden actualizar de esta manera, ya que algunas características como "Hola Cortana" requieren el servicio de actualización de Windows Phone y la tecnología Qualcomm Snapdragon SensorCore.


title: Saqueo de Roma (410)

text: El saqueo de Roma fue un suceso ocurrido en el mes de agosto del año 410. Se enmarca dentro de la segunda invasión de Italia llevada a cabo por Alarico.


title: Saqueo de Roma (410)

text: La ciudad de Roma había sido asediada ya dos veces desde el inicio de la invasión y siempre con el objetivo de utilizarla como rehén y forzar así un acuerdo con el gobierno de Honorio. El fracaso en esta estrategia llevó a un tercer asedio y al saqueo final de la misma. Este duró tres días y se sustanció en el robo de objetos de manera que no afectó significativamente a los edificios. Las víctimas mortales no fueron excesivas aunque se contaron por cientos.


title: Saqueo de Roma (410)

text: El saqueo no fue una victoria decisiva en la guerra y los visigodos tuvieron que seguir con su búsqueda de un asentamiento legal dentro del territorio romano que no conseguirían hasta el 418. En cambio, sí que tuvo consecuencias intelectuales al perder Roma y su Imperio el aura de invencibilidad y eternidad. Esto llevó, también, a una disputa entre seguidores del paganismo y el cristianismo sobre si la adopción de esta nueva religión había sido la causa del desastre.


title: Saqueo de Roma (410)

text: En el 398 y después de tres años de guerra contra el Imperio romano, Alarico había conseguido un asentamiento legal para sus godos dentro de las fronteras del Imperio oriental que les daba el control de la prefectura de Ilírico oriental. Aparte de ellos, otros tres grupos de godos comandados por Tribigildo, Fravitta y Gainas, respectivamente, también habían obtenido un lugar dentro de la estructura del Imperio. De hecho, el último logró convertirse en el gobernante "de facto" de la corte de Constantinopla a finales del año 399. Sin embargo, una exitosa reacción anti-goda iniciada en julio del siguiente año consiguió eliminar su influencia dentro de la estructura de mando del Imperio. Parte de los seguidores de Gainas fueron asesinados y el resto tuvo que huir al norte del Danubio donde los hunos les atacaron y dieron muerte a su líder.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Ante esta situación, Alarico juzgó que tanto él como sus seguidores se enfrentaban a un futuro incierto dentro del Imperio oriental. Su reacción fue buscar un lugar para su pueblo dentro de la mitad occidental y para ello invadió Italia en el año 401. Fracasó en su intento ya que, tras dos años de guerra, Estilicón consiguió expulsarlos de sus fronteras.


title: Saqueo de Roma (410)

text: En el otoño del 408 se le presentó a Alarico una coyuntura favorable. Estilicón había sido ejecutado, el Imperio occidental estaba dividido en dos por la usurpación de Constantino de Britania y parte de él invadido por alanos, vándalos y suevos. Decidió, entonces, intentar de nuevo la aventura en la que había fracasado cinco años antes y al frente de un ejército de , invadió Italia por segunda vez.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Alarico buscó forzar al gobierno de Honorio para que les concediese un asentamiento y estatus legal dentro de las fronteras imperiales. Como el emperador y su gobierno se encontraban en la casi inexpugnable Rávena, optó por atacar la ciudad de Roma con el objetivo de que se accediese a sus peticiones a cambio de salvarla. De esta manera, un primer asedio en el 408 fue levantado bajo la promesa de un acuerdo con ellos, algo que la corte de Rávena, finalmente, no cumplió. Esto llevó a un segundo asedio al siguiente año 409 en el que Alarico cambió de estrategia e hizo nombrar a un emperador alternativo. Este debería servir para deponer a Honorio y acceder a sus condiciones o bien para usarse como moneda de cambio en una negociación con el gobierno de Rávena.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Prisco Átalo era el prefecto de Roma cuando los visigodos hicieron que lo nombrasen emperador como condición para levantar el asedio al que tenían sometido a la ciudad. Una vez investido, nombró a Alarico como "magister peditum", a Valente como "magister equitum" y a Ataúlfo como "comes domesticorum equitum". Al nuevo gobierno se le presentaron dos desafíos principales: controlar la diócesis de África para asegurar el suministro de cereales a la ciudad y deponer a Honorio quien se mantenía con su gobierno en Rávena. Átalo, en contra de la opinión de Alarico, optó por concentrar el esfuerzo militar en asediar Rávena mientras que se enviaba un pequeño contingente de soldados romanos a África, parece ser que, también, por el temor a que esta diócesis quedase bajo control de los visigodos.


title: Saqueo de Roma (410)

text: El usurpador y los visigodos fracasaron en sus esfuerzos. Únicamente las provincias peninsulares de Italia Suburbicaria se pasaron a Átalo mientras que de Italia Anonaria solo se consiguió la obediencia de Aemilia y Liguria tras subyugarlas militarmente. Rávena, por su parte, consiguió resistir el asedio de los visigodos que tuvieron que retirar el ejército a Rímini. Lo peor, sin embargo, fue que no pudieron controlar África donde Heracliano se mantuvo fiel a Honorio y cortó el suministro de cereales a Roma. En esta situación, el hambre se extendió en la ciudad donde sus habitantes llegaron a pedir en el circo "pretium impone carni humanae" (poner un precio a la carne humana).


title: Saqueo de Roma (410)

text: Las desavenencias entre Alarico y Átalo llevaron, finalmente, a que el visigodo lo hiciese venir a Rímini y lo depusiese públicamente. Tras esto, se intentó un nuevo acercamiento diplomático a Honorio y se acordó un encuentro entre él y Alarico a 10 km de Rávena. Alarico se desplazó allí con un grupo de guerreros y esperó la llegada del emperador. Sin embargo, fue atacado por Saro y sus hombres. Este era un líder godo que había desertado del grupo de Alarico durante su primera invasión de Italia y se había puesto al servicio romano. También abandonó a Estilicón y durante la guerra había permanecido neutral hasta que fue atacado por Ataúlfo lo que le hizo unirse al bando de Honorio. Alarico y Ataúlfo pudieron huir y salir indemnes del ataque aunque consideraron que Saro no habría podido actuar sin el consentimiento del gobierno de Rávena y enfurecieron por ello. Alarico dio por inútil buscar una salida negociada y lleno de ira dirigió a su ejército a Roma dispuesto a saquearla.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Las autoridades de Roma tuvieron que tener noticias de lo sucedido junto a Rávena y la reacción de Alarico. Por ello, y viendo que el ejército visigodo se dirigía a la ciudad, cerraron las puertas de la misma. Por tercera vez en dos años quedó bajo asedio aunque ahora sus posibilidades de resistir eran nulas. Llevaban ya varias semanas con escasez de alimentos debido al bloqueo de Heracliano y no podían esperar ninguna ayuda desde la corte imperial. Aunque forzosos, habían sido aliados de los visigodos y la base de poder sobre la que se sustentó el usurpador Prisco Átalo.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Alarico no ofreció ninguna negociación salvo declarar la inmunidad de las basílicas de San Pedro y la de San Pablo donde no serían perseguidos quienes se refugiasen en ellas. A los pocos días, el , la puerta Salaria se abrió desde dentro y los visigodos entraron en la ciudad. Hay dos versiones —ambas poéticas— sobre quien fue el responsable. Una describe que esclavos godos regalados por Alarico a varios aristócratas tenían la orden secreta de facilitar el paso a la ciudad en el caso de que se volviese a ponerla bajo asedio. La otra, indica que una prestigiosa dama romana —Anicia Faltonia Proba viuda de Sexto Petronio Probo— ordenó a sus sirvientes que lo hiciesen para ahorrar, así, el sufrimiento de un largo asedio a la población.


title: Saqueo de Roma (410)

text: El saqueo se limitó, en gran medida, al robo de bienes muebles y los daños en construcciones fueron limitados. Estos se produjeron en la zona de la puerta Salaria, y el barrio del Aventino. Los visigodos mostraron su fe cristiana y respetaron los edificios de culto aunque esto no evitó que un gran copón hecho con 918 kg de plata fuese robado en el Palacio de Letrán. Parece ser —según Procopio— que también fue robado el tesoro del tempo de Jerusalén que los romanos habían saqueado en el año 70.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Durante el tiempo en que los visigodos permanecieron dentro de la ciudad no hubo ninguna matanza generalizada aunque las víctimas mortales entre la población fueron numerosas y se contaron por cientos. Redujeron a la esclavitud a un buen número que utilizaron para transportar lo robado y después de tres días abandonaron la ciudad. Con ellos se llevaron, también, a Gala Placidia —la hermana de Honorio— y a Prisco Atalo quienes ya estaban bajo su custodia antes del asedio.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Fue la consecuencia final del fracaso en su estrategia de extorsión a Honorio. Durante dos años en Italia, los visigodos habían utilizado el asedio de la ciudad como medio para obtener un estatus legal y un territorio propio dentro del Imperio. Con el primero, obtuvieron una promesa de Rávena que luego no fue cumplida mientras que, con el segundo, elevaron a un emperador alternativo que fracasó en su intento de deponer a Honorio. En ambos casos podrían haber tomado la ciudad si hubieran querido pero, entonces, habría perdido su valor como moneda de cambio. Cuando Alarico constató que el gobierno de Rávena prefería dejarla caer antes que acceder a sus peticiones perdió su sentido como elemento en la negociación. El líder debía dar una recompensa a sus seguidores por los dos años que le habían seguido fielmente y mantener, así, la cohesión de un grupo tan heterogéneo (sus seguidores originales, los de Ataúlfo, los godos llegados con Radagaiso y los esclavos romanos liberados) y esta no fue otra que el saqueo ordenado de la ciudad durante tres días.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Alarico sabía que aunque se apropiase por la fuerza de un territorio dentro Italia o Dalmacia, tarde o temprano el Imperio recuperaría su estabilidad y fuerza militar que emplearía para destruirlos. Solo un acuerdo entre ambos proporcionaría a los visigodos tranquilidad en el futuro. Su fracaso los dejó con todas las riquezas de Roma pero sin un lugar donde gastarlas y él siguió siendo rey de los visigodos pero sin reino. Su estrategia tuvo que cambiar, entonces, a pasar a la prefectura de África donde accederían a sus riquezas y valor estratégico además de estar en un territorio fácilmente defendible.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Aunque Roma ya no tenía el valor dentro del Imperio que un día disfrutó —primero Milán y luego Rávena la habían sustituido como centro político— su caída también significó para el gobierno de Honorio el fracaso final de la política millitar que había seguido desde la caída de Estilicón. No habían sabido designar a un sustituto adecuado y sus sucesores al frente del ejército (Varanes, Turpilio, Alóbico y Valente) no fueron capaces de organizar una respuesta al desafío visigodo. De hecho, cuando se produjo el saqueo, el puesto de magister militum estaba vacante. En este contexto fue cuando, desde la más absoluta oscuridad, surgió la figura de Flavio Constancio (un antiguo compañero de Estilicón) quien tomaría las riendas del ejército y conseguiría hacer salir al Imperio de la profunda crisis en la que se encontraba aunque sin poder, tampoco, expulsar a los visigodos.


title: Saqueo de Roma (410)

text: Quizá las consecuencias intelectuales fueron más profundas. El rumor de la noticia se extendió por todo el ámbito romano y luego fue confirmado por los habitantes de la ciudad que buscaron refugio en otros lugares del Imperio. El aura de invencibilidad y eternidad del Imperio romano quedó rota y fueron conocidas las reflexiones de Jerónimo de Estridón quien vivía, entonces, en Jerusalén: "«mi voz se ahoga en mi garganta y cuando escribo mis lagrimas empañan el texto. La ciudad que había conquistado el mundo entero, ha sido conquistada.»".


title: Saqueo de Roma (410)

text: En el ámbito religioso surgió un debate sobre el motivo de que la ciudad no hubiese sido protegida por el poder divino. Aristócratas huidos a África lo achacaron a la sustitución de las antiguas creencias y ritos paganos por la nueva religión cristiana. Agustín de Hipona desplegó contra ellos toda su capacidad intelectual que se reflejó en su magna obra "La ciudad de Dios". En ella arguyó que los antiguos dioses romanos tampoco la habían protegido y desarrolló la idea de las «dos ciudades»: la terrenal —Roma— que estaba llamada a desaparecer algún día al igual que cualquier otra ciudad o Imperio; y la celestial que sí era eterna y la única a la que los cristianos debían observar lealtad.


title: Melania Urbina

text: Melania Martha Urbina Keller (Lima, 30 de septiembre de 1977) es una actriz y presentadora de televisión peruana. Ha participado en películas como "Ciudad de M", "Paloma de papel", "", "Ojos que no ven" y "Mariposa negra" ganando con la última dos premios como mejor actriz latinoamericana en el Festival de Málaga de Cine Español. Dentro de sus varios papeles, se encuentran en la serie televisiva "Al fondo hay sitio" y Ana Salas en "De vuelta al barrio".


title: Melania Urbina

text: Urbina pasó su niñez entre el Perú, Ecuador y Venezuela. Estudió en el Colegio Santa Úrsula del distrito de San Isidro (Lima); una vez graduada empezó la carrera de Ciencias de la comunicación en la Universidad de Lima, pero la dejó para dedicarse a la actuación.


title: Melania Urbina

text: Urbina se inició en 1994 en el teatro. Debutó en la televisión en 1996, en la telenovela "Cuchillo y Malú", de Iguana Producciones. En el año 2000, luego de tener diversos papeles en varias telenovelas nacionales, debutó en el cine con la película "Ciudad de M".


title: Melania Urbina

text: En 2001 participó en el filme "Bala Perdida" y en la obra de teatro "Fausto". El siguiente año protagonizó la controvertida película "" con Giovanni Ciccia, como Melissa "La chica dinamita", interpretando por primera vez un personaje de alto contenido sexual.


title: Melania Urbina

text: En 2003 participó "Ojos que no ven", del director Francisco Lombardi, y en 2004 participó en la película "Paloma de papel", de Fabrizio Aguilar. Urbina realizó una escena desnudo en 2005, en "Mañana te cuento", donde interpretó a una prostituta. Ese mismo año fue la protagonista de "Un día sin sexo", dirigido por Frank Pérez-Garland.


title: Melania Urbina

text: En 2004, recibió el premio La Kimera como mejor actriz en el Primer Festival Internacional de Cortometrajes "La Noche de los Cortos", por su actuación en el cortometraje "¿No eres tú?", dirigida también por Pérez-Garland.


title: Melania Urbina

text: En 2006 coprotagonizó la serie peruana nominada a los Premios Emmy Internacional: "Mi problema con las mujeres". Para el cine, protagonizó la película nominada a los Premios Goya como Mejor película extranjera: "Mariposa negra" de Francisco José Lombardi. Gracias a este filme ganó el premio a Mejor actriz en el Biarritz International Festival of Latin American Cinema y el premio a Mejor actriz latinoamericana en el Festival de Málaga.


title: Melania Urbina

text: En 2008 protagonizó un episodio de la serie "Tiempo Final" de Fox, y actuó en la película peruana "Mañana te cuento 2".


title: Melania Urbina

text: En 2009 actuó en el filme "El Premio", y en la obra de teatro "Las brujas de Salem". Durante 2010 actuó en la reposición de dicha obra, así como en "Cyrano de Bergerac" y "La gaviota".


title: Melania Urbina

text: En 2011 protagonizó la telenovela "La Perricholi", interpretando a Micaela Villegas y Hurtado de Mendoza, una mestiza actriz de teatro y amante del virrey Manuel Amat y Juniet. Urbina también participó en el filme "Mono con gallinas", junto a Bruno Odar y Pietro Sibille. Esta producción ecuatoriana, trata sobre el conflicto entre Perú y Ecuador.


title: Melania Urbina

text: En 2012 se incorporó a la telenovela "Corazón de fuego" en el papel de Marinés, y firmó para ser imagen de Head & Shoulders. Urbina también debutó como presentadora conduciendo "Tiempo después" por TV Perú. En teatro actuó en la obra de comedia "Toc Toc" bajo la dirección de Juan Carlos Fisher.


title: Melania Urbina

text: Urbina inició el 2013 con la reposición de la obra "Toc Toc", que duró un semestre. También ingresó a la serie "Al fondo hay sitio" de América Televisión.


title: Melania Urbina

text: En 2017, es parte del elenco de la serie peruana "De Vuelta al Barrio", en el papel de Ana Lucia Salas García.


title: María Blanchard

text: María Gutiérrez-Cueto Blanchard (Santander, 6 de marzo de 1881-París, 5 de abril de 1932) fue pintora española considerada la gran dama del cubismo.


title: María Blanchard

text: María Blanchard nació en el seno de una familia de la nueva burguesía montañesa, hija de Enrique Gutiérrez-Cueto, natural de Cabezón de la Sal, y de Concepción Blanchard y Santiesteban, natural de Biarritz. La familia Gutiérrez-Cueto Blanchard, tenía ya dos hijas cuando nació María, Aurelia, y Carmen; años más tarde nacería su otra hija Ana. Familia acomodada y culta; el abuelo paterno, Castor Gutiérrez de la Torre, fue el fundador de "La Abeja Montañesa" y su padre de "El Atlántico", diario liberal que dirigió durante diez años mientras trabajaba en la Junta de Obras del Puerto.


title: María Blanchard

text: María nació con un problema físico, a consecuencia de la caída que sufrió su madre embarazada al bajarse de un coche de caballos. Esta malformación resultante de una cifoescoliosis con doble desviación de columna, condicionaría parte de su vida. Como explicó su prima Josefina de la Serna, María «tan amante de la belleza, sufría con su deformidad hasta un grado impresionante». Por su parte, Ramón Gómez de la Serna, la describe «Menudita, con su pelo castaño despeinado en flotantes vuelos, con su mirada de niña, mirada susurrante de pájaro con triste alegría».


title: María Blanchard

text: Animada por su familia, en 1903 viajó a Madrid para formarse en el estudio de Emilio Sala, cuya precisión en el dibujo y exuberancia en el color influirían en sus primeras composiciones. Al año siguiente muere su padre y toda la familia se traslada a Madrid, fijando su residencia en la calle Castelló n.º 7.


title: María Blanchard

text: En 1906 pasó al estudió de Fernando Álvarez de Sotomayor y concurrió a la exposición de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Dos años más tarde participó de nuevo, consiguiendo tercera medalla de pintura con la obra "Los primeros pasos". Ese año se traslada al taller de Manuel Benedito. La diputación de Santander y el ayuntamiento de su ciudad natal le concedieron unas becas que utilizaría para proseguir sus estudios en París.


title: María Blanchard

text: Emprendió el viaje a París en 1909, donde enseguida quedaría deslumbrada por la libertad. Acude a la academia Vitti a recibir las enseñanzas de Hermenegildo Anglada Camarasa y Van Dongen que orientan su trabajo hacia el color y la expresión, dejando atrás las restricciones de la pintura académica en la que había iniciado su carrera. En la academia conoció y entabla estrecha amistad con Angelina Beloff, joven artista rusa, con la que en el verano de ese mismo año viajó a Londres y Bélgica, donde coincidirán con Diego Rivera.


title: María Blanchard

text: A la vuelta de su viaje, compartió piso en la vivienda y estudio en el n.º 3 de la rue Bagneux con Angelina y Diego. Al año siguiente (1910), acudió la academia de María Vassilief, pintora rusa que le da a conocer el cubismo, y con la que llegaría más tarde a compartir habitación. Se presentó a la Exposición nacional de Bellas Artes con "Ninfas encadenando a Sileno", obteniendo una segunda medalla, recompensa que llenará a María de satisfacción, puesto que significaba el reconocimiento a su talento. Al concluir su primera estancia en París, pasó una temporada en Granada, pero decidió regresar a París para solicitar otra beca a la Diputación y al Ayuntamiento de Santander intercediendo por ella Enrique Menéndez Pelayo; la Diputación le concede 1500 pesetas para dos años. Vuelve a París en 1912, instalándose en el barrio de Montparnasse, en el n.º 26 de la rue du Départ compartiendo casa y estudio con Diego Rivera y Angelina Beloff. En esta segunda estancia parisina María contactó con el círculo de la vanguardia cubista, especialmente con Juan Gris y Jacques Lipchitz.En 1915, entre los días 5 y 15 de marzo, Ramón Gómez de la Serna organizó en Madrid la exposición "Pintores íntegros" en el Salón de Arte Moderno de la calle del Carmen, en la que también exponen Diego Rivera, Agustín Choco y Luis Bagaría; muestra que recibiría todo tipo de burlas y protestas por parte del público y de parte de la crítica. Después, la pintora recibió la propuesta de asumir una cátedra de dibujo en Salamanca, y suele decirse que llegó a ejercer de profesora, pero lo cierto es que nunca llegó a pisar la ciudad. Tras esta estancia en España, María Blanchard decide instalarse definitivamente en París (nunca regresará a su país).


title: María Blanchard

text: Ramón Gómez de la Serna es testigo de su regreso: «María vivía en estudios abandonados, a los que no habían vuelto los que desperdigó la guerra y comenzó a pintar pieles cubistas, pucheros, maquinillas de moler café, especieros, botes, anatomía de las cosas, mezcladas a la anatomía de los seres... Yo la fui a visitar a una de aquellas casas de "otros" en las que las ropas colgadas en la desidia de no saber qué iba a pasar estaban colgadas fuera de los armarios». María expone en los siguientes años para importantes galeristas junto a Jean Metzinger y Lipchitz.Blanchard militó activamente en el cubismo, pero durante el período de entreguerras optó por la vuelta al arte figurativo, más cercano a su personalidad. Su paso por el cubismo le sirvió para transformar el uso del color y aportó a su obra posterior un enriquecimiento que le facilitó la extracción del rigor expresivo a sus figuras en los períodos siguientes.


title: María Blanchard

text: María Blanchard nunca llegó a la total descomposición de la forma, característica del cubismo analítico, pero asume la influencia cubista y la asimila en su manufactura en forma de ricos colores. Son famosos varios de sus cuadros de esa época, como la "Mujer con abanico" (1916, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía), "Naturaleza muerta" (1917, Fundación Telefónica) o "Mujer con guitarra" (1917, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía), que presentan ejemplos del intenso estudio que realiza sobre la anatomía de las cosas, como señaló Ramón Gómez de la Serna, y del peso del color en su pintura. Tras esta etapa regresará a las técnicas figurativas sin abandonar la aportación de las vanguardias.Los efectos de la Primera Guerra Mundial provocaron cierta vuelta al orden que se inicia en Italia, a través del grupo Valori Plastici, en Alemania a través de la nueva objetividad y en los demás países europeos, a través de aportaciones individuales. Al grupo de artistas que surge en Francia, se les denominó "Los evadidos del cubismo" (en Tabarant) o los "Tránsfugos del cubismo" (en Vauxcelles).


title: María Blanchard

text: María Blanchard, al igual que los otros pintores cubistas, siguiendo esa tendencia expone en el Salón de los Independientes de París tres obras: "Nature morte", "Nature morte" y "L'Enfant au berceau", obras que ya figuran como propiedad de Léonce Rosenberg, marchante de la artista, sin embargo será en 1920, cuando rompen relaciones.


title: María Blanchard

text: Expone en la colectiva "Cubismo y Neocubismo" organizada por la revista "Seléction" en Bruselas donde contacta con el grupo de marchantes denominado "Ceux de Demain" formado por Jean Delgouffre, Frank Flausch y Jean Grimar, quienes se ocuparán de su obra años más tarde y constituirán el círculo de amigos en cuyo entorno familiar se sentirá segura.


title: María Blanchard

text: Presentó en el Salón de los Independientes de París en 1921 tres pinturas y dos dibujos. Sin duda una de las tituladas "Figure" o "Intérieur", que se conoce como "La Comulgante", obra que se considera iniciada en 1914 durante su estancia en Madrid, pero bien pudiera tratarse de una réplica, método de trabajo habitual de la artista. Con esta pintura, nombrada así en las cartas y escritos de Juan Gris y André Lhote, obtiene un gran éxito de crítica. Este último testigo directo de los hechos, lo reflejaba en el siguiente escrito: "La exposición de "La Comuniante", constituye un suceso casi escandaloso, según frase de Maurice Raynal. No hay crítico de arte que no celebre en términos entusiastas esta revelación...".Diego Rivera partió definitivamente para México, sumiendo a Angelina Beloff en una profunda depresión que la distancia de María. Se instala en una pequeña casa, en el número 29 de la Rue Boulard, cercana a las viviendas de André Lhote y de la familia Rivière. Gerardo Diego la conoce durante su estancia en París: "A mi me admiraba su clarividencia y su profundo sentido del arte y de la vida...". Se presenta de nuevo en el Salón de los Independientes de París en 1922 con dos obras "La femme au chaudron" y "La femme au panier", obteniendo igualmente un gran éxito de crítica.


title: María Blanchard

text: Expuso veintiuna obras en la Galería Centaure de Bruselas entre el 14 y 25 de abril de 1923, organizada por "Ceux de Demain"; la presentación del catálogo corrió a cargo de su amigo y pintor André Lhote; las críticas no pueden ser más elogiosas, con lo que se le abrió un importante mercado en Bélgica. Firmó un duro contrato con su marchante Lheon Rosemberg, lo que le supone una cierta seguridad económica. Expuso por última vez en el Salón de los Independientes de París mostrando cuatro pinturas, "Portrait," "Portrait", "Femme assise" y "Le buveur".Distanciada de Juan Gris desde hacía unos años, su muerte le provoca un gran dolor, que se transformó en un abatimiento general y un grave estado depresivo. Buscó consuelo en la religión apoyándose en el consejo del padre Alterman, al que conocía a través de amigos comunes. Es una etapa de misticismo, de entrega religiosa, que le movió a pensar en entrar a un convento, algo de lo que fue disuadida por el propio padre Alterman. A pesar de sus crisis religiosas personales, María siguió pintando incansablemente.


title: María Blanchard

text: Su primo, Germán Cueto, escultor, se instaló por iniciativa de la pintora en París junto a su esposa, la tapicera Dolores Velázquez y sus dos hijas pequeñas. Esta familia fue un alivio para su soledad y María volcó en las pequeñas Ana y Mireya, a las que retrató en varias obras, todo su amor maternal. Vivía entonces en París otra prima, Julia a la que apodaban "La Peruana". Logró así crear un cierto entorno familiar. Expuso de nuevo en la Galería Centauro de Bruselas, realizando un magnífico estudio de su obra el crítico Waldemar Georges.


title: María Blanchard

text: María trabajó incansablemente, pese a encontrarse ya enferma, y en un estado de abandono físico tal y como nos describe Isabel Rivière: «Llevó durante años y años un vestido horrible de enormes cuadros amarillos y verdes del que no logramos que se deshiciera ni con las artimañas más sutiles ni con los ataques más directos... Cuando intentábamos insinuar, sin concederle mayor importancia, que verdaderamente el negro era lo que mejor le sentaba, contestaba con una sonrisa suplicante y zalamera de niña a la que quisieran quitar un caramelo: "Me gusta tanto arreglarme"».Su hermana Carmen se trasladó con su esposo Juan de Dios Egea, diplomático y con sus tres hijos pequeños a París en 1929, lo que constituyó una pesada carga para María. Además, sus hermanas Ana y Aurelia pasaron largas temporadas con ella. Esta sobrecarga familiar, aunque rodea de amor a la artista, le supuso además un gran esfuerzo económico, que melló su ánimo y su salud.


title: María Blanchard

text: María vivió momentos de angustia. Agobiada económicamente, sintió sobre sí el peso de la enfermedad y la sobrecarga familiar; sus hermanas, ajenas al drama que estaba viviendo, piensan incluso en enviarle a su madre, algo contra lo que se rebela la artista: "...Tengo cuatro bocas que alimentar, yo enferma, son cinco, ¿Quieres más?..." María manda empeñar los objetos de plata de la familia que conservaba para hacer frente a la nueva situación familiar. A pesar de su estado de salud, viajó a Bruselas y posteriormente a Londres. Expuso en la galería Vavin de París. Pintó "San Tarcisio", de profundo y auténtico sentido religioso. El 26 de mayo de 1930, Paul Claudel visitó su estudio, quedando impactado por ese cuadro al que dedicó en 1931 una poesía.Fue seleccionada para participar en la muestra de arte francés que recorre varias ciudades de Brasil. Fue seleccionada para la exposición de "Pintores Montañeses" que se celebró en el Ateneo de Santander y que abrió sus puertas en agosto.


title: María Blanchard

text: María se sintió agotada física y psíquicamente. Gómez de la Serna relata este momento: «María, fuerte en su estatura contrahecha, ha minado su naturaleza, que cae enferma con una enfermedad de consunción que no hay quién pueda atajar». "Si vivo voy a pintar muchas flores", fueron sus últimas palabras de deseo artístico, pero el 5 de abril de 1932, cuando los trenes azules del Sur llegaban llenos de flores, murió la más grande y enigmática pintora de España".


title: María Blanchard

text: Su entierro, como su vida, no pudo ser más sencillo, siendo enterrada en el cementerio de Bagneux, acompañándola en su último viaje, Francisco Pompey, André Lhote, César Abín, Angelina Beloff, Isabelle Rivière y parte de su familia; y junto a ellos un buen número de indigentes y vagabundos a los que la artista había auxiliado a lo largo de muchos años.


title: María Blanchard

text: Al enterarse Federico García Lorca de su deceso pronunció en ese mismo año una conferencia en el Ateneo de Madrid organizada por Clara Campoamor, Concha Espina y Ramón Gómez de la Serna con el título "Elegía a María Blanchard".


title: María Blanchard

text: En julio de 2018 la Asociación “Herstóricas. Historia, Mujeres y Género” y el Colectivo “Autoras de Cómic” creó un proyecto de carácter cultural y educativo para visibilizar la aportación histórica de las mujeres en la sociedad y reflexionar sobre su ausencia consistente en un juego de cartas. Una de estas cartas está dedicada a Blanchard.


title: María Blanchard

text: En Santander se realizó en 2022 un homenaje a María Blanchard en conmemoración del 90 aniversario de su fallecimiento. Para el verano se programó una serie de eventos en la Universidad de Santander con invitados y estudiosos de su obra con el objeto de rendir homenaje a la artista; además, resultó elegida una de las ocho mujeres influyentes con sello oficial de Correos.


title: María Blanchard

text: También se ha realizado la primera exposición en realidad virtual dedicada a un artista que reúne 65 obras expuestas en diferentes salas por orden cronológico, en cada sala un Meta Human explica de manera amena su biografía.


title: Deltarune

text: Deltarune es un videojuego de rol creado por el desarrollador independiente estadounidense Toby Fox. El jugador controla a un humano, Kris, en un mundo donde los monstruos viven en la superficie de la Tierra. Kris y una compañera de clase llamada Susie caen de la Tierra a un lugar llamado "Dark World" donde se encuentran con Ralsei, quien les informa que son héroes destinados a restaurar el equilibrio del mundo. Los jugadores se encuentran con varios seres que se hacen llamar "Darkners" durante una búsqueda profetizada para sellar la fuente oscura. Durante los combates, el jugador debe hacerse paso a través de los distintos ataques "bullet hell" de los enemigos, los cuales pueden resolverse de manera pacífica o violenta. El primer capítulo del videojuego se lanzó el 31 de octubre de 2018 para Microsoft Windows y macOS de forma gratuita, mientras que la versión de Nintendo Switch fue lanzada el 28 de febrero de 2019.


title: Deltarune

text: "Deltarune" es un videojuego derivado del videojuego anterior de Toby Fox, "Undertale" (cuyo título es un anagrama), pero su ambientación no es el "mundo de Undertale", según Toby Fox, aunque los personajes y otros elementos pueden recordar algo del mundo de Undertale. Toby Fox planea desarrollar los demás capítulos, pero no se ha definido una fecha concreta para su publicación.


title: Deltarune

text: "Deltarune", como "Undertale", es un videojuego de rol que usa una perspectiva top-down. El jugador controla a un humano llamado Kris y tiene que completar objetivos para poder completar el videojuego. Durante algunas partes del videojuego, el jugador puede elegir los ataques de otros personajes del grupo. El combate se realiza de forma similar a la mayoría de los videojuegos de rol estándar basados en turnos, seleccionando entre un conjunto de acciones como "Attack" (atacar) o "Spare" (perdonar). Si bien el objetivo del videojuego es evitar peleas y perdonar a los monstruos, esto se dificulta porque Susie, que no está controlada inicialmente por el jugador, prefiere atacar a los enemigos en lugar de perdonarlos, por lo que el jugador también debe determinar las acciones para prevenir que Susie haga daño a los enemigos. El videojuego también tiene TP (puntos de tensión), que permiten a los miembros del equipo usar hechizos como "Pacify" (Pacificar). A diferencia de "Undertale", el final no cambia con las acciones del jugador. Toby Fox planea que el videojuego tenga un solo final.