title: The Album (álbum de Blackpink)

text: En la semana de lanzamiento, se había informado que se proyectaba que "The Album" vendería entre 110 000 y 125 000 unidades equivalentes a álbum. Finalmente, el 12 de octubre, el grupo estableció un nuevo récord al debutar en el puesto 2 de la lista "Billboard 200", con 110 000 unidades equivalentes a álbum, incluyendo 81 000 ventas de álbumes puros, 26 000 ventas equivalentes a transmisiones (resultantes de 40.3 millones de transmisiones "on-demand") y 2000 ventas de pistas equivalentes, lo que fue el puesto más alto para un grupo femenino de k-pop en dicha lista, y la mejor ubicación para un álbum de un grupo femenino a nivel global, tras el primer lugar conseguido en abril de 2008 por el grupo norteamericano Danity Kane con su álbum "Welcome to the Dollhouse". En su segunda semana, el álbum descendió a la posición 6, con 35 000 unidades de álbumes equivalentes obtenidas, para finalmente ser el segundo acto de K-Pop en pasar varias semanas en el top 10 de "Billboard 200". En la misma semana, Blackpink también encabezó la lista "Billboard Artist 100", en un nuevo hito como el primer grupo femenino en lograrlo. "The Album" y sus sencillos se destacaron por tener mejores actuaciones en las listas en comparación con su anterior EP "Kill This Love" y su canción principal homónima. En Canadá, "The Album" inició en el número 5 en la lista "Canadian Albums Chart", por lo que fue su segundo álbum consecutivo en ubicarse entre los diez primeros en el país. Cinco pistas del álbum debutaron en el "Canadian Hot 100", con «How You Like That», «Ice Cream» y «Lovesick Girls» llegando al top 30.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El 26 de octubre de 2020, el álbum recibió la calificación "Million Seller" tras certificarse más de 1.2 millones de copias vendidas en todo el mundo, además de establecer un nuevo récord de ventas entre los grupos femeninos de K-pop, superando la marca establecida por S.E.S. en 1999 con su álbum debut "Love", que alcanzó 760 000 ventas.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El 11 de marzo de 2021, la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI) informó que "The Album" fue el 5.º álbum más vendido en ventas físicas y descargas digitales en todo el mundo del 2020.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El 18 de abril de 2022 se dio a conocer que el grupo estableció un nuevo hito musical, al conseguir que todas las canciones del álbum superaran las 100 millones de reproducciones en la plataforma Spotify, al informarse que la canción «You Never Know» superó esta marca, igualando así el logro del resto de canciones.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El 16 de julio se lanzó una versión física de «How You Like That» para su compra en el sitio web oficial del grupo, con la canción y una versión instrumental. La canción debutó en el número 33 en la lista "Billboard" Hot 100, lo que lo convirtió en el segundo debut de Blackpink en el top 40 de dicha lista musical. En Corea del Sur, la canción debutó en el número 12 en el "Gaon Digital Chart". La semana siguiente subió al número uno, lo que le valió a Blackpink su tercer sencillo número uno en el país. La canción encabezó las listas de éxitos en Singapur, Hungría y Malasia, además de tener presencia dentro de las listas de éxitos en otros 26 países. La canción fue certificada con disco de oro en Canadá y Japón y disco de Platino en Corea del Sur, mientras que la versión como álbum sencillo también fue certificada platino en Corea del Sur.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: Apenas una hora después de su estreno, «Ice Cream» recibió su primer reconocimiento en la industria China, al obtener triple disco de oro. Días más tarde, recibió un triple disco de platino por más de 1 000 000 de unidades vendidas en la plataforma de descarga musical QQ Music. Además, en su día de lanzamiento, la canción debutó entre los cinco primeros en las listas de Spotify de Estados Unidos y Global, y en el número 3 en la lista de ventas de iTunes de todos los géneros en los Estados Unidos. El 29 de agosto, «Ice Cream» alcanzó la cima de las listas de iTunes en 38 países, llegando a los primeros puestos en los Estados Unidos y Reino Unido, quedando en segundo y tercer lugar respectivamente. Alcanzó el puesto número 13 de la lista "Billboard" Hot 100, convirtiéndose en el sencillo de Blackpink con mayor audiencia en los Estados Unidos. La canción también alcanzó el número 8 en "Gaon Digital Chart" en su segunda semana en Corea del Sur. El sencillo fue lanzado además en EE. UU. a través de la Contemporary hit radio el 1 de septiembre.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: «Lovesick Girls» encabezó las listas de canciones de iTunes en 57 países diferentes, incluidos EE. UU., Canadá, Brasil, México y Chile. Debutó en el número dos en "Billboard" Global 200 y en el número uno en el "Billboard" Global Excl. U.S. con 114 millones de reproducciones y 17 000 descargas vendidas fuera de los EE. UU. y se convirtió en el primer éxito de Blackpink en alcanzar dicho logro. La canción se mantuvo entre los diez primeros lugares durante su segunda semana en el "Billboard" Global Excl. U.S., bajando al número 5. En total, la canción estuvo 14 semanas en el Global 200 y 25 semanas en la lista Global Excl. U.S. En los Estados Unidos, tras el lanzamiento del álbum, el sencillo debutó en el número 59 en el "Billboard" Hot 100, así como en el número 9 en el "Digital Songs" y número 46 en la lista "Streaming Songs" de "Billboard", todas el 17 de octubre de 2020. En la misma semana, la canción debutó en la cima de la lista "World Digital Song Sales", dándole a Blackpink su séptimo puesto en la lista después de «How You Like That».


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El 14 de enero de 2022 se dio a conocer que, en conmemoración del aniversario N.º 30 de Interscope Records, se llevaría a cabo una exposición pictórica de 50 cuadros de artistas visuales que crearon obras originales inspiradas en canciones y álbumes lanzados por los artistas musicales de dicho sello a lo largo de los años. Esta exposición, presentada en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles del 30 de enero al 13 de febrero de 2022, expuso, entre otras obras sobre artistas como Lady Gaga, Olivia Rodrigo y Billie Eilish, un cuadro inspirado en "The Album" de Blackpink titulado «Seeking Hearts», realizado por la pintora estadounidense Jennifer Guidi. «Blackpink ha roto las barreras para las mujeres de muchas maneras y quería honrar eso al acercarme a este proyecto con la idea del poder femenino en mente. Hay un reconocimiento literal de la banda al crear una pintura en negro y rosa, y me atrajo la relación de los dos colores, el amor y el romance entrelazados con la sofisticación y la mística, y su complejidad como un todo», señaló la artista.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El 2 de junio de 2021, YG Entertainment anunció de manera sorpresiva a través de las redes sociales el lanzamiento de la versión japonesa de "The Album", para la industria de Japón, por parte de YGEX, discográfica colaboradora de YG Entertainment en dicho país, e Interscope Records. El disco, considerado el primer álbum larga duración en japonés y el tercer álbum del grupo para la industria nipona, lleva por nombre "The Album -JP Ver.-" y contiene las nuevas versiones en japonés de las canciones «How You Like That», «Pretty Savage», «Lovesick Girls» y «You Never Know». Las canciones «Ice Cream», «Bet You Wanna», «Crazy Over You» y «Love To Hate Me», al ser íntegramente en inglés, se mantuvieron en sus versiones originales.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El 1 de julio de 2021 fue lanzado un adelanto fotográfico conceptual del álbum, mientras que el 26 de julio de 2021 se publicó un vídeo con el adelanto de las pistas que contenía el disco.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: El álbum fue lanzado en doce versiones físicas distintas, con cada integrante como protagonista de las ilustraciones de cada versión, además de ocho nuevas versiones. El disco viene acompañado de un extenso álbum fotográfico de las miembros junto a un DVD con contenido audiovisual y vídeos musicales.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: Como parte de la promoción del álbum, fueron lanzados los vídeos musicales en sus versiones japonesas de «Lovesick Girls» y de «How You Like That», el 12 de julio y el 2 de agosto de 2021, respectivamente.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: Tras su primer día de lanzamiento, se convirtió en el álbum más vendido según la lista musical de álbumes de Oricon del 4 de agosto de 2021, registrando más de 14 000 unidades vendidas. Además consiguió también el primer lugar en la lista "Top Album" de Japón de Apple Music.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: En su primera semana, el álbum se ubicó en la posición número 3 en el registro oficial de la lista de álbumes de Oricon.


title: The Album (álbum de Blackpink)

text: Créditos adaptados de Tidal y del sitio web oficial del grupo. Grabado en los estudios de The Black Label.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Martha Wayne (de soltera Kane) es un personaje ficticio que aparece en los cómics estadounidenses publicados por DC Comics, comúnmente en asociación con el superhéroe Batman. Ella es la madre de Bruce Wayne, el futuro Batman y esposa del Dr. Thomas Wayne, así como la abuela paterna de Damian Wayne. Después de que ella y su esposo son asesinados en un robo callejero, su hijo se inspira para luchar contra el crimen como el vigilante Batman.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Martha Wayne apareció por primera vez en "Detective Comics" # 33 (noviembre de 1939) en una historia de Bob Kane y Bill Finger que detallaba el origen de Batman. Inicialmente poco más que un cifrado cuya muerte inspiró a su heroico hijo, los cómics posteriores ampliarían su historia.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Nacida como Martha Kane (un apellido de soltera en homenaje al co-creador Bob Kane), Martha era la heredera de la fortuna de Químicos Kane y miembro de una de las familias más ricas de Gotham City. Se ha revelado que está relacionada con Jacob Kane, su hija Kate Kane (Batwoman) en "Detective Comics" # 934, y Bette Kane (Flamebird) en "Batwoman" # 25. A pesar de su origen irlandés-católico, en su juventud, Martha tenía fama de fiestera, socialité y debutante, frecuentando todos los clubes de campo, clubes nocturnos y veladas más prestigiosos. También tenía una conciencia social desarrollada y a menudo usaba la riqueza y el estatus de su familia para defender causas y organizaciones benéficas.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Como se revela en la miniserie "Batman: Familia" de John Francis Moore, la amiga más cercana de Martha en esos días era la mujer Celia Kazantkakis. Ambas eran famosas por su belleza, que llamó la atención de un gánster llamado Denholm. Martha salió con Denholm por un tiempo antes de conocer a Thomas Wayne, aunque ella no estaba al tanto de su verdadera naturaleza en ese momento. Celia, que había tenido tratos anteriores con Denholm, se volvió muy protectora con su amiga y conspiró para sacar a este matón de su vida.En el proceso, salió a la luz por qué Celia estaba familiarizado con él. Resultó que Celia era una delincuente y había estado malversando dinero de un orfanato que era una de las organizaciones benéficas de Martha. Intentó ocultar la evidencia de esto prendiendo fuego al edificio, pero Martha descubrió su duplicidad. Antes de que Celia partiera hacia la casa de su familia en Grecia, Martha amenazó con exponerla si alguna vez regresaba a Gotham. Celia volvería a Gotham muchos años después como "Atenea", la líder de un cartel criminal. De esta forma, intentó organizar un golpe de Empresas Wayne,hasta que Batman descubrió la verdadera naturaleza de la historia de su madre con Celia y la derrotó.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Poco después de la partida de Celia, Martha conoció y se enamoró del destacado médico y filántropo, Dr. Thomas Wayne. Se casaron poco después y Martha finalmente dio a luz a su hijo Bruce Wayne.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Cuando Bruce Wayne tenía ocho años, sus padres lo llevaron a la proyección de una película del Zorro en un cine en Park Row de Gotham. Al regresar al auto por un callejón, se encontraron con un hombre armado solitario, que intentó robar el collar de perlas de Martha Wayne, un regalo de aniversario de Thomas. En la lucha que siguió, el ladrón mató a tiros a ambos Waynes (versiones posteriores de la historia afirmaron que solo Thomas recibió un disparo; Martha murió en cambio por el "impacto" de su asesinato debido a que tenía un corazón débil. Este retcon finalmente se deshizo, con Martha nuevamente asesinada a tiros con Thomas). A raíz de esta tragedia, Park Row recibió el sobrenombre de "Callejón del crimen".


title: Martha Wayne (personaje)

text: La identidad del asesino de los Waynes ha variado a través de diferentes versiones de la historia de Batman. Inicialmente, se decía que era el criminal Joe Chill. Los relatos posteriores afirmarían que Chill había sido contratado por el gánster Lew Moxon, un enemigo de Thomas Wayne, y se le había dicho que hiciera que los asesinatos parecieran un robo. Después de la serie "", que alteró la historia de DC Comics, esta interpretación fue abandonada a favor de que la muerte de los Waynes fueran un crimen callejero al azar. Se pensaba que el asesino nunca había sido atrapado, lo que se sumaba a la tragedia y la universalidad del origen de Batman. Después de los nuevos ajustes de continuidad de la miniserie Crisis infinita, DC ha vuelto una vez más a la interpretación de Joe Chill.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Desde su muerte, Martha Wayne solo ha aparecido en la serie de "Batman" en flashback y ocasionalmente en experiencias extracorporales o alucinaciones. Su aparición más significativa en esta última categoría es en la miniserie "Batman: Death and the Maidens" de Greg Rucka. En esta historia, Batman ingiere un elixir que le dio su enemigo Ra's al Ghul y cree que está conversando con sus padres muertos. Martha es representada aquí como una mujer hermosa cuyo rostro está manchado por una herida de bala sangrante, lo que sugiere que Bruce la recuerda de esta manera porque se ha "centrado" en su muerte en lugar de en su vida, la herida desaparece después de que ella lo obliga a reconocer que problema. Martha desaprueba fuertemente la cruzada disfrazada de su hijo, temiendo que haya desperdiciado su oportunidad de ser feliz, aunque su esposo señala que desaprueban lo que le ha costado ser Batman a Bruce en lugar de desaprobar al propio Batman. Cuando ella y Thomas se van, le aseguran a Bruce que el hecho de que el paso del tiempo haya disminuido su dolor no significa que ya no se preocupe por ellos y, como resultado, Bruce es capaz de aceptar que es Batman porque elige hacerlo, ser, no porque tenga que serlo.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En las historias de "Batman" de Jeph Loeb, Bruce se siente responsable del asesinato de sus padres porque le aconsejó a Martha que usara el infame collar de perlas la noche en que fue asesinada. Si no lo hubiera usado, el atracador no los habría matado, o incluso se habría sentido atraído por ellos. En "La muerte y las doncellas" afirma que las perlas eran falsas y que no se habría puesto unas reales simplemente para ir al teatro. Como esta experiencia puede haber sido simplemente una alucinación, se desconoce si esto es cierto o no.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Otro misterio sobre el destino final de Martha Wayne se revela en la historia de "Batman R.I.P.", donde se revela que los Kane contrataron a un detective para merodear por las circunstancias de su muerte, siempre sospechando que Thomas Wayne se casó con ella por su dinero.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Muchos años después, el detective contratado por los Kanes le presenta al Comisionado Gordon un expediente que describe a Martha como una mujer indefensa y frágil enganchada a las drogas por un esposo abusivo, que con frecuencia se entregaba a orgías y aventuras extramatrimoniales, tomando a Alfred Pennyworth como su amante. Sin embargo, el villano Simon Hurt, líder de la camarilla de Black Glove, decidido a vengarse de Batman, admite que las historias y las supuestas pruebas son ingeniosas falsificaciones diseñadas para romper a Batman.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En la serie "Streets of Gotham", la historia de Martha Wayne como mujer joven fue revisada y desarrollada más.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Después de que un mafioso llamado Judson Pierce engañara a su padre con un turbio acuerdo de inversión, que agotó la fortuna de Kane y lo hizo sufrir un ataque cardíaco fatal, Martha se involucró en obras de caridad centradas en los ciudadanos más pobres de Gotham. Uno de sus principales proyectos fue recaudar apoyo para la clínica gratuita fundada en los suburbios de Gotham por la doctora Leslie Thompkins.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Durante un intento de solicitar el apoyo de la élite de Gotham, tuvo su primer encuentro con Thomas Wayne. Además de ser un cirujano muy respetado, Thomas también era un playboy infame y un fiestero. Afirmó esta reputación al estar extremadamente borracho en público y vomitar en los zapatos de Martha, lo que hizo que ella se fuera enfadada a pesar de sus disculpas.


title: Martha Wayne (personaje)

text: La clínica de Leslie también se convirtió en un nuevo objetivo para Judson Pierce después de que la considerara un punto clave para hacerse cargo del vecindario circundante. Pierce intentó aprovecharse de la pobreza de Martha ofreciendo dinero en efectivo para cerrar la instalación. Martha aceptó el dinero de Pierce, pero lo presentó como una donación para mantener la clínica en funcionamiento. Enfurecido, Pierce arregló el asesinato de Martha y Leslie.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Martha conoció a Thomas Wayne por segunda vez después de que Alfred lo llevara a la clínica para que pudiera disculparse nuevamente. Sin embargo, esa misma noche, los sicarios de Pierce también decidieron hacer su movimiento. Alfred pudo someter a los asaltantes, pero no antes de que Leslie sufriera una herida de bala menor. Mientras Leslie se recuperaba de su lesión, Thomas se ofreció como voluntario para trabajar en la clínica junto a Martha. Thomas se contentó con el trabajo allí y no pasó mucho tiempo antes de que Thomas y Martha se involucraran románticamente. Cuando Leslie regresó al trabajo, Thomas se convirtió en patrocinador oficial de la clínica y utilizó sus vastos recursos para mantenerla en funcionamiento. Thomas también se distanció de su pasado hedonista, citando a Martha como su inspiración para cambiar.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En septiembre de 2011, The New 52 reinició la continuidad de DC. En esta nueva línea de tiempo, Martha Wayne es vista como una madre buena y decidida preocupada por el futuro de su hijo y también por el futuro de los hijos de Gotham. Se afirma que mientras Bruce tenía tres años, Martha estaba embarazada de un segundo hijo llamado Thomas Wayne Jr. Debido a un accidente orquestado por la Corte de los Búhos, el niño nació prematuramente y supuestamente fue enviado al Asilo de Willowwood para curarse. Después del asesinato de Thomas y Martha, el asilo dejó de recibir la financiación adecuada y el personal comenzó a abusar de los niños a su cargo. En algún momento, la Corte de los Búhos ofrece a un niño que posiblemente sea Thomas Jr. para que se convierta en parte de ellos y asciende en las filas de Gotham con la falsa identidad de un rico miembro de la alta sociedad y candidato a alcalde de Gotham, llamado Lincoln March. Thomas Jr. / Lincoln responsabiliza directamente a Bruce de los asesinatos de sus padres y de la vida por la que pasó, y tiene un ardiente deseo de venganza contra su hermano. No se ha resuelto si Lincoln es realmente el hermano de Bruce o una estratagema establecida por la Corte de los Búhos para enlistarlo en sus filas, y Bruce reconoce que la evidencia a favor de que March es Thomas Jr. tiene sentido, pero está seguro de que sus padres le habrían dicho si él tenía un hermano, los registros indican que Thomas Jr. murió doce horas después de su nacimiento, incluso si otro niño fue admitido en el orfanato con lesiones similares a las que Thomas Jr. habría sufrido.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En "" de Mark Millar, Martha y su marido son manifestantes anti-comunistas en la Unión Soviética. Son ejecutados por la NKVD bajo el mando del comisario Pyotr Roslov, lo que lleva a su hijo a prometer derrocar al Partido Comunista de la Unión Soviética.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En "Batman: Dark Knight Dynasty", Thomas y Martha se salvan de la muerte cuando 'Valentin Sinclair' - realmente como Vándalo Salvaje, un hombre que desde hace mucho tiempo siente interés y admiración por la familia Wayne a pesar del hecho de que a menudo terminan oponiéndose a él cuando se enteran de sus planes: asustó a Joe Chill, Sinclair se convirtió en socio de Empresas Wayne, solo para que Sinclair hacer que los maten cuando amenacen con exponer su plan de desviar un meteoro que le dio sus poderes de regreso a la Tierra para que pueda estudiarlo. Sus muertes, provocadas por el secuaz Scarecrone que induce al miedo de Sinclair, lo que hace que recuerden el atraco, lo que los lleva a huir de Chill saliendo corriendo de su balcón, llevan a Bruce a convertirse en Batman para investigar, Gordon ha escrito sus muertes como un accidente y Bruce no está dispuesto a hacerlo de investigar como él mismo debido al riesgo para su nueva esposa, Julie Madison.


title: Martha Wayne (personaje)

text: El universo alternativo "Flashpoint", la versión de Martha Wayne es el Joker (e incluso se asemeja a la interpretación de Heath Ledger como se ve en "The Dark Knight"). Después de que Bruce Wayne es asesinado a tiros por Joe Chill, Martha no puede hacer frente a su pérdida, por lo que se abre las mejillas para crear una sonrisa falsa.


title: Martha Wayne (personaje)

text: Como Joker, ella es la némesis de Batman y usa a Yo-Yo como secuaz. Secuestra al hijo y a la hija de Harvey Dent. Joker mata a James Gordon después de que ella engaña a Gordon para que le dispare a la hija de Harvey (disfrazada de Joker). Después de que el hijo y la hija de Dent se salvan, Batman se enfrenta a Jokersobre la muerte de su hijo. Como Batman conoció recientemente a Barry Allen, Martha descubre que hay una manera de reescribir la historia donde Bruce vivirá aunque ellos mueran. Al darse cuenta de que su hijo será Batman en esa línea de tiempo, Martha huye horrorizada y cae a la muerte en las cavernas debajo de la Mansión Wayne.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En un universo alternativo gobernado por la tiránica organización 'Planetary', Martha y su esposo eran parte de una improvisada 'Liga de la Justicia', una célula clandestina que intentaba rebelarse. Fueron asesinados por Elijah Snow.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En la novela gráfica "", el apellido de soltera de Martha era Arkham en lugar de Kane en esta continuidad alternativa. El padre de Martha fue asesinado por su madre cuando ella tenía doce años, lo que dejó a su familia con una serie de escándalos, incluido el rumor de que el linaje de Arkham está perentoriamente loco. Martha era directora de campaña de la campaña de alcalde de su marido contra Oswald Cobblepot. Cobblepot había planeado que un policía corrupto, Jacob Weaver, asesinara a Thomas, pero un asaltante llegó primero a su familia y la mató a ella y a su esposo, dejando a Bruce huérfano.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En la novela de Elseworlds "Batman: Holy Terror", Martha trabaja con Thomas y otros profesionales médicos en una clínica clandestina que trata a las víctimas de la teocracia religiosa que gobierna la mayor parte del planeta. En un ejemplo, ella toma nota de un hombre que había sido torturado para intentar cambiar su homosexualidad.


title: Martha Wayne (personaje)

text: La contraparte de Martha Wayne en Tierra-3 aparece en "Forever Evil". En el universo alternativo revisado de Earth 3 de "The New 52", todos los personajes del universo principal tienen contrapartes correspondientes, aunque estas contrapartes son una versión más oscura o completamente malvada del personaje. Martha es la madre abusiva y sádica de Owlman, en contraste con la madre de Batman, que es una mujer amable que luchó contra el abuso infantil y la corrupción. Martha culpa al fetiche quirúrgico de su marido por los enormes gastos de la familia, a pesar de que ella misma se entrega con frecuencia a la fortuna familiar. Owlman orquesta el asesinato de sus padres con el Alfred de la Tierra 3. Más tarde, Owlman se pregunta por qué Batman dedicaría su vida a vengar la muerte de sus padres.


title: Martha Wayne (personaje)

text: En la apertura del primer número del cómic "DC Comics Bombshells", ambientado en una historia alternativa de 1940, las vidas de Martha y Thomas Wayne son salvadas por una Batwoman ya existente.


title: Liga ACB 2021-22

text: La temporada 2021-22 de la Liga ACB fue la 39.ª temporada de la liga española de clubes de baloncesto de la era ACB. La temporada regular se comenzó a disputar del 18 de septiembre de 2021, y acabó el 19 de junio con el último partido de la final, en la que se proclamó campeón el Real Madrid.


title: Liga ACB 2021-22

text: Los árbitros de cada partido fueron designados por una comisión creada para tal objetivo e integrada por representantes de la ACB y la FEB. En la temporada 2021/22, los 38 colegiados de la categoría serán los siguientes (se muestra entre paréntesis su antigüedad en la categoría):


title: Distrito de Chaclacayo

text: El distrito de Chaclacayo es uno de los cuarenta y tres que conforman la provincia de Lima, ubicada en el departamento homónimo en el Perú. Limita por el Norte con el Río Rímac, por el Sur con las Sierra de Lima, paralela al río Rímac, por el Este con la villa de Los Ángeles y el fundo Yanacoto (Chosica), y por el Oeste con la línea divisoria que separa los fundos de Huascata y Pariachi (distrito de Huaycán). Junto con Chosica, Chaclacayo es el distrito de salida natural hacia el este de Lima al centro del Perú a través de la Carretera Central.


title: Distrito de Chaclacayo

text: El nombre de Chaclacayo se deriva de una expresión aimara producto de las voces "chajlla", 'carrizo' y "kayu", 'pie' que se traduce como al "pie de los carrizos".


title: Distrito de Chaclacayo

text: Durante la colonia (S XVII - S XVIII) funcionó en Chaclacayo el corregimiento de la Buenamuerte con sede en la actual 4.ª cuadra de la avenida Los Álamos.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Es entonces que empiezan a formarse los nueve fundos que pasado el tiempo darían origen al distrito de Chaclacayo, y que son: Huascata, Morón, San Bartolomé, La Tuna, Tupacocha, San Damián, Santa Inés, El Juzgado y Buenamuerte, sede del corregimiento.


title: Distrito de Chaclacayo

text: En los fundos mencionados se cultivaba algodón y los forrajes para ganado vacuno, así como frutales. Artesanalmente, se fabricaban esteras debido a la presencia de grandes cantidades de carrizos que bordeaban ambas riberas del río.


title: Distrito de Chaclacayo

text: La Constitución Política de 1823 divide la República del Perú en departamentos, provincias, distritos y parroquias. La provincia de Lima comprende los siguientes diez distritos: Ate, Ancón, Lurigancho, Carabayllo, Magdalena, Miraflores, San José de Surco, San José de Chorrilos, Pachacámac y Lurín; "con dos ciudades, dos villas, ocho pueblos, catorce caseríos, noventa y cinco haciendas, noventa y ocho chacras y doce huertas".


title: Distrito de Chaclacayo

text: De los diez distritos, los más extensos en longitud eran: Ate y Lurigancho; por comprender las tierras ubicadas a uno y otro lado del río Rímac, esto es, todo el valle desde Santa Eulalia y Ricardo Palma hasta su entrada al Cercado de Lima. Todas las tierras de la margen izquierda hasta la cumbres de la cadena andina del lado sur pertenecían al distrito de Ate, y las de la margen derecha, desde las alturas limítrofes con Matucana "hasta las Tres Compuertas a Lurigancho con su capital Chosica".


title: Distrito de Chaclacayo

text: Las tierras que pertenecen al actual distrito de Chaclacayo eran comprensión del distrito de Ricardo Palma, provincia de Huarochirí, pero, por su proximidad a Chosica, se incorpora a la administración municipal de ésta hasta abril de 1940.


title: Distrito de Chaclacayo

text: El fundo Chaclacayo se formó por acumulación de las tierras correspondientes a La Tuna, Tupacocha y San Damián, que eran pertenencias de las comunidades indígenas que habitaban las alturas de Cocachacra y fueron adquiridas poco a poco por Raimundo Laimito.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Hasta el año 1930, en todos estos fundos se cultivaban algodón y forraje para ganado vacuno. En cada uno de ellos se levantaban las casas-haciendas rodeadas de algunos árboles frutales y criaderos de aves (una de estas -fue casona de un expresidente- se encuentra aún en pie y la ubican al ingresar al distrito sobre el lado derecho de la carretera Central, y otra en frente del parque San Juan a una cuadra del ex-cine Chaclacayo).


title: Distrito de Chaclacayo

text: La primera lotización que daría lugar a la actual ciudad de Chaclacayo fue propiciada por Vidal Laimito G., en el año 1931. La primera vivienda edificada fue la del doctor Mario Accinelli, benefactor del distrito.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Al iniciarse los servicios del Ferrocarril Central, Chaclacayo se benefició con un paradero (actualmente existe dicha instalación ubicada a lado izquierdo del ingreso al Club Residencial Los Girasoles), donde cada día se embarcaban porongos de leche y jabas con gallinas para su mercadeo en Lima.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Chaclacayo, como distrito político, fue creado el 24 de abril de 1940, segregandose del distrito de Ate y de Lurigancho, mediante Ley n.º 9080, durante el mandato del presidente Manuel Prado Ugarteche.


title: Distrito de Chaclacayo

text: El distrito de Chaclacayo se localiza a 11º 58' Latitud Sur, 76º 46' Longitud Oeste a una altitud de 647 msnm, ubicado a 27 km del centro de Lima por la Carretera Central. Limita separándose por el río Rímac al norte y al este con el distrito de Lurigancho-Chosica, al sur con el distrito de Cieneguilla y al oeste con el distrito de Huaycán.


title: Distrito de Chaclacayo

text: El distrito de Chaclacayo está localizado en el valle del río Rímac, río que desciende de los Andes peruanos hacia la vertiente hidrográfica del océano Pacífico. Dos cadenas de formaciones montañosas ramificadas de la cordillera de los andes -comúnmente conocidas como contrafuertes- corren paralelo al río Rímac ubicándose al norte y sur de la ciudad. Su relieve ofrece accidentes geográficos notables.


title: Distrito de Chaclacayo

text: La particularidad del distrito está en su clima seco y templado, siendo la contra estación del Centro de Lima y a solo 20 kilómetros de distancia; es decir, mientras en el Centro de Lima hace frío, en Chaclacayo hace calor.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Climatológicamente Chaclacayo varía en las estaciones de otoño-invierno entre los 22 °C a 13 °C (siendo las mañanas de cielo cubierto con ligeras nieblas, y a partir de las 11 h. brillo intenso de sol hasta el atardecer)


title: Distrito de Chaclacayo

text: Mientras que en las estaciones de primavera-verano la temperatura varía entre los 13 °C a 25 °C (siendo la totalidad del día soleado), llegando incluso a temperaturas que superan los 28 °C.


title: Distrito de Chaclacayo

text: La población de Chaclacayo es de 47,643 habitantes (2020) siendo el 48% mujeres y el 51% varones, según el INEI y MINSA. dividiéndose en las siguientes zonas:


title: Distrito de Chaclacayo

text: La zona central de Chaclacayo cuenta con diversos hospedajes y restaurantes que se sitúan a lo largo del eje de la Carretera Central. Desde el centro del distrito se pueden considerar los siguientes sitios de interés:


title: Distrito de Chaclacayo

text: Parque Central de Chaclacayo: Dentro de los lugares más atractivos para visitar en Chaclacayo, son sin duda, el Parque Central. Este, en la década de los años 1990, sufrió una importante modificación. Este parque se caracteriza por su amplia dinámica de eventos en fechas claves durante todo el año, complementado con su tradicional comercio como restaurantes, bodegas, panadería, bares entre otros y variados servicios alrededor del mismo. Cerca de él, se ubica la Municipalidad de Chaclacayo, centro político y administrativo del distrito.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Mercado Central de Chaclacayo: Es el mercado tradicional de productos más auténtico del distrito, para disfrutar de una porción de la vida diaria en Chaclacayo. Es el lugar donde confluyen las amas de casa y los chefs de los restaurantes cercanos, buscando los ingredientes más frescos para el almuerzo familiar o el menú del día. Este mercado es donde realmente puede disfrutar de la gran variedad de verduras disponibles, así como frutas y carnes. Asimismo, cuenta con pequeños puestos de comida tradicional y los populares puestos de picarones.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Estadio Municipal "Tahuantinsuyo": Es el lugar donde la afición deportiva del distrito acude a presenciar los partidos de la liga futbolística cada domingo. Además de acondicionarse en otras fechas para diversos eventos artísticos y/o culturales. Los equipos más representativos a través de su historia deportiva han sido el club Defensor Rímac, Papelera Atlas, y Alianza Chaclacayo, habiendo participado los dos primeros en la Segunda profesional.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Biblioteca Municipal de Chaclacayo: La biblioteca fue fundada el 18 de octubre de 1966. Se sitúa en el segundo parque más importante del centro de Chaclacayo, "Lia Lavalle de Ledgard". El espacio público goza de una pertenencia de tranquilidad y equilibrio residencial y cultural. Frente a dicho parque se extiende un parque infantil.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Parroquia Nuestra Señora del Rosario: Es uno de los lugares más destacados a nivel religioso donde se reúnen los feligreses católicos. La composición del diseño de la iglesia procede de una arquitectura republicana, poseyendo un campanario en la zona lateral derecha en su fachada. En la zona lateral izquierda, anexa a la iglesia, se ubica una casa-claustro. En la zona posterior, se ubican pabellones de construcción contemporánea para catequesis y educación religiosa.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Parque San Juan: Espacio público cercano a la Biblioteca donde hay árboles, cuidados jardines y juegos para los más pequeños, incluidos juegos para discapacitados. En el lugar también se realizan caminatas y trote, siendo un sitio para entrenamientos al aire libre. La posta médica de Chaclacayo se sitúa a lado de dicho parque.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Casa del poeta Arturo Corcuera: Casa ubicada casi al final de la avenida Santa Inés, con su clásica fachada de color azul y blanco.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Los estudios de polinización y los granos hallados en sus restos arqueológicos revelan el cultivo del frijol, maíz, pepinos, pacaes, lúcumas. Abunda el carrizo y la grama en la margen ribereña, y árboles, como el molle, el huarango y la retama son característicos.


title: Distrito de Chaclacayo

text: Aparte de los pequeños reptiles como lagartijas y ofidios típicos de las quebradas pedregosas, Chaclacayo dispone de tórtolas, cuculíes, halcones, cernícalos, colibríes y gallinazos, sin dejar de mencionar a los guardacaballos y las gallaretas entre las aves, y entre los mamíferos se pueden encontrar; vizcachas, zorros y ardillas. Antiguamente podían encontrarse camarones, truchas, pejerrey en el río Rímac, pero ellos han desaparecido probablemente por la acción de los relaves minerales.


title: Loving Vincent

text: Loving Vincent (estrenada como Cartas de Van Gogh en Latinoamérica) es una película biográfica animada experimental de 2017 sobre la vida del pintor neerlandés Vincent van Gogh, enfocada particularmente en las circunstancias de su muerte en 1890. Es la primera película animada completamente usando pinturas.


title: Loving Vincent

text: Es una producción esencialmente polaca, con aportes del Reino Unido. Fue escrita y dirigida por Dorota Kobiela y Hugh Welchman. Su desarrollo fue financiado por el Instituto Polaco de Películas ("Polski Instytut Sztuki Filmowej"), y parcialmente mediante una campaña de Kickstarter.


title: Loving Vincent

text: Cada uno de los 65 000 fotogramas es una pintura al óleo realizada a mano usando el mismo estilo de Van Gogh, creadas por 115 pintores diferentes. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy de 2017. Recibió el premio a "Mejor Película Animada" en la 30ma edición de los Premios del Cine Europeo en Berlín.


title: Loving Vincent

text: Un año después de la muerte de Vincent van Gogh, el cartero Roulin le pide a su hijo Armand que entregue personalmente la última carta de Van Gogh a su hermano, Theo, después de que sus intentos previos de enviársela hubieran fallado. A pesar de no haber apreciado a Van Gogh y recordar el incidente cuando el fallecido se mutiló su oreja y se la dio a una prostituta, Armand acepta con disgusto debido al afecto de su padre por el pintor. El cartero Roulin reconoce la enfermedad mental de Van Gogh y culpa a los otros ciudadanos por condenarlo al ostracismo y expulsarlo. También expresa desconcierto acerca de la causa de la muerte de Van Gogh porque, seis semanas antes de morir, Van Gogh le envió al cartero una carta en la que describía su estado de ánimo como calmado y normal.


title: Loving Vincent

text: Armand visita a Père Tanguy, quien le informa que Theo, que sufría de sífilis, empeoró y murió poco después a la muerte de su hermano. Recuerda su tiempo en París con Van Gogh, así como la tensa vida familiar de este último y su eventual elección por el arte después de fracasar en diferentes carreras. Mientras describe el funeral de Van Gogh, menciona que el Dr. Gachet, quien acogió a Van Gogh después de que saliera del sanatorio y con quien compartía un amor profundo por el arte, había tratado a Van Gogh como si fuera parte de su familia y había estado visiblemente angustiado en el funeral; Tanguy le recomienda a Armand que consiga la dirección de la viuda de Theo.


title: Loving Vincent

text: Después de viajar a Auvers-sur-Oise, Armand se entera de que el Dr. Gachet está fuera de la ciudad por asuntos de negocios gracias a su ama de llaves, Louise, quien expresa desprecio por Van Gogh. Mientras espera que el doctor regrese, Armand decide quedarse en la misma posada en la que estuvo Van Gogh durante el tiempo que pasó por esa zona. Ahí conoce a la propietaria temporal Adeline Ravoux, quien era conocida de Van Gogh y estuvo presente el día de su aparente intento de suicidio y eventual muerte. Ella lo describe como un hombre callado y excéntrico, interesado solo en sus pinturas y en los niños. Al igual que el padre de Armand, admite estar sorprendida por su suicidio, ya que parecía estar de buen ánimo y había pedido más pinturas para continuar con su arte. Ante su sugerencia, Armand visita al barquero local, quien le informa que Van Gogh mantuvo una relación cercana con la hija adoptada del Dr. Gachet, Margarita. Armand se reúne con Margarita, quien afirma que no tenía una relación íntima con Van Gogh y lo rechaza después de que sugiere que el estado de ánimo suicida de Van Gogh ocurrió después de que su padre discutiera con el pintor y le prohibiera a Van Gogh que la viera.


title: Loving Vincent

text: Armand continúa investigando la muerte de Van Gogh y cuestiona por qué decidió volver a la posada después de haberse disparado en el estómago, en lugar de dispararse de nuevo en la cabeza. Después, Armand descubre que el disparo que hirió de muerte a Van Gogh provino de una ubicación diferente a la reportada, y que había estado en compañía de chicos de la localidad, uno de los cuales, René Secretan, tenía en su posesión un arma y a menudo la agitaba borracho por la ciudad. Armand visita nuevamente al barquero, quien le informa que René disfrutaba atormentando y humillando a Van Gogh. Después de una visita al Doctor Mazery, quien examinó a Van Gogh, Armand se entera de que el disparo que mató al pintor vino de una distancia, y a un ángulo, que hacían imposible que se tratara de un suicidio.


title: Loving Vincent

text: Armand se reúne con Margarita de nuevo, y esta vez admite que sí era cercana a Van Gogh, pero no románticamente, y que la discusión entre él y su padre no era sobre ella. Armand le dice a Margarita su teoría de que René accidentalmente le disparó estando borracho a Van Gogh, quien se negó a revelar la verdad para proteger al chico. Margarita le dice que sin importar lo que hubiese sucedido, Van Gogh estaba muerto y su vida importaba más que las circunstancias de su muerte.


title: Loving Vincent

text: El doctor Gachet finalmente regresa y promete enviar la carta a la viuda de Theo. El doctor rechaza la teoría de Armand, diciéndole que el estado de ánimo de los pacientes con depresión puede variar muy rápidamente, y que pudo haber pasado fácilmente de calmado a suicida en seis semanas. El sentimiento de culpa que Gachet admite se debe a que tenía envidia del talento de Van Gogh y de su compromiso con el arte, y que la discusión había ocurrido después de que Van Gogh hubiera acusado a Gachet de que era demasiado cobarde para seguir su auténtica pasión. Gachet, enfurecido, acusó a Van Gogh de hacer que la salud de su hermano Theo empeorase debido a sus problemas financieros, causados por tener que tratar la enfermedad mental de su hermano y por el apoyo a su improductiva carrera artística. Gachet sugiere que la acusación condujo a Van Gogh al suicidio para liberar a Theo de su carga.


title: Loving Vincent

text: Armand regresa a casa, y el cartero Roulin recibe posteriormente a la viuda de Theo, Johanna, quien le agradece a Armand por entregar la carta y le entrega otra de Van gogh a ella firmada "Tu querido Vincent."


title: Loving Vincent

text: Los créditos al final de la película informan que Armand siguió toda su vida una carrera en el ejército; Adeline se casó con un posadero local; Margarita se mantuvo soltera en la casa de su padre, y conservó la pintura que le hizo Van Gogh durante más de 40 años; René Secretan admitió en su lecho de muerte haber atormentado a Van Gogh, pero afirmó que Van Gogh había robado su arma para llevar a cabo su suicidio. Una nota al final indica que Van Gogh pintó más de 800 pinturas en solo 8 años, de las cuales solo una fue vendida mientras él vivía, aunque fue reconocido por los críticos de arte como el padre de la pintura moderna poco después de su muerte.


title: Loving Vincent

text: Los creadores del film escogieron usar pintores entrenados clasicamente en lugar de animadores tradicionales. Welchman declaró que quería evitar animadores que tuvieran «estilos personalizados» y en su lugar optó por personas que «eran pintores de óleo puros». En total, hubo 125 pintores responsables de la animación. Este trabajo resultó ser más grande que la visión original debido a las dificultades para obtener el financiamiento, resultando en un horario más pequeño en el que debía trabajar el equipo. Existieron, en total, alrededor de 5 000 aspirantes, muchos de los cuales se interesaron después de ver en línea un «teaser de reclutamiento» para el proyecto.


title: Loving Vincent

text: El guion del proyecto se basó en las obras que Van Gogh había pintado, las cuales fueron después modificadas para la pantalla. Estas variaron desde simples alteraciones hasta reconstrucciones incorporando diferentes efectos de clima o momento del día. En total 65 000 pinturas fueron hechas, sin embargo al terminarlas se retiraba la pintura con espátulas y se comenzaba la siguiente pintura por lo que solo 1,000 fueron las que sobrevivieron; de las cuales 800 fueron vendidas y las restantes usadas en estrenos y funciones especiales


title: Loving Vincent

text: Hasta el 17 de diciembre de 2017, la película ha recaudado más de $21 millones (en USD) alrededor del mundo, con ganancias totales locales de $5.9 millones. En el extranjero, la película ha recaudado más notablemente $2.3 millones en Corea del Sur y $1.5 millones en Italia.


title: Loving Vincent

text: En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 82% basado en 115 reseñas, con un promedio de 7/10.


title: Loving Vincent

text: «Los deslumbrantes logros visuales de "Loving Vincent" hacen que esta película biográfica de Van Gogh valga la pena, incluso si su narrativa está compuesta de forma menos efectiva». Metacritic reporta una puntuación de 62 de 100 basada en 21 críticas, indicando «reseñas generalmente favorables».


title: Loving Vincent

text: La película ganó el premio "Película Internacional más popular" en el Festival Internacional de Cine de Vancouver de 2017. Fue nominada en los Hollywood Music in Media Awards de 2017 en la categoría "Mejor Banda Sonora Original en una Película Animada". Ganó el "Premio de la Audiencia" en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy de 2017 y el Golden Goblet a la "Mejor Película Animada" en el Shanghái International Film Festival. Ganó el Festival de Cine Inédito de Mérida (FCIM) después de obtener la puntuación más alta entre las películas proyectadas, y también la más alta en la historia del evento. El 9 de diciembre de 2017, la película ganó el premio "Mejor Película Animada" en la 30ma edición de los Premios del Cine Europeo en Berlín. También ha sido nominada en los Globos de Oro y a los Premios Óscar en la categoría "Mejor Película (animada)".


title: Alice Cullen

text: Mary Alice Brandon Cullen, más conocida como Alice Cullen, es un personaje de ficción creado por Stephenie Meyer en las novelas "Crepúsculo", "Luna nueva", "Eclipse", "Amanecer' y en la recientemente publicada 'Midnight sun" "(Sol de medianoche)", contada desde el punto de vista de Edward.


title: Alice Cullen

text: Mary Alice Brandon nació en 1901 en Biloxi (Misisipi). Fue ingresada en un hospital psiquiátrico por tener visiones, lo que para sus familiares fue un síntoma de locura. En su estancia se convirtió en la favorita de un viejo vampiro que trabajaba en el hospital por la pureza de su actitud y lo sufrido de su situación. James Witherdale, un vampiro rastreador, se propuso cazarla, ya que el olor de su sangre lo atraía enormemente.


title: Alice Cullen

text: Cuando tenía 19 años el vampiro que trabajaba en el hospital psiquiátrico advirtió las intenciones de James y decidió convertirla para alejarla del gusto del cazador. Cuando James se dio cuenta, se puso furioso y en venganza mató al anciano.


title: Alice Cullen

text: Ya siendo vampiro, vagó un corto tiempo sin rumbo fijo habituándose a su nueva vida, entonces es cuando ve por primera vez a Jasper en una de sus visiones. Nota su desesperanza y su creciente aversión a seguir con esa vida tan sangrienta y busca desesperadamente algo que lo llene de esperanza. En 1948 se encuentran por primera vez en una cafetería de Filadelfia donde ella le dice que lleva bastante esperándolo y él se disculpa, porque ante todo es un caballero, empezando allí su larga e interminable historia de amor.


title: Alice Cullen

text: Alice había visto a los Cullens en sus visiones y comenzó a practicar su estilo de vida, una vez que se consiguió con Jasper fueron en la búsqueda de la familia Cullen, fue en 1950 que logra conseguirlos y se presenta ante la familia saludando a todos por su nombre y contándoles sobre sus visiones y el pasado de Jasper, llegó a adueñarse de la familia con su jovial estado de ánimo.


title: Alice Cullen

text: En "Crepúsculo", cuando James está con Bella en el estudio de ballet, le cuenta todo lo sucedido con Alice durante su vida humana, y Edward le muestra a Alice el video que James había hecho cuando intentaba matar a Bella y donde cuenta sobre la conversión de Alice. Cuando los Cullen se marchan de Forks en "Luna Nueva", Alice decide investigar sobre su vida humana en Biloxi. Encuentra la hoja de admisión en el psiquiátrico y su propia tumba. Ambas datan de la misma fecha, por lo que se deduce que su padre prefirió tomarla por muerta. Descubre que tuvo una hermana llamada Cynthia y que su hija aún vive en Biloxi, aunque no se atreve a conocerla.


title: Alice Cullen

text: Es bajita, delgada como un duendecillo de facciones finas , con el pelo corto de un color negro intenso y sus ojos de un amarillo vivo. Es optimista, creativa y con un gran instinto por la moda; y un poco pagada de sí misma por su don. La más jovial y contenta con su existencia vampírica en la familia, tal vez porque ha comenzado a vivir de una forma. Es el polo opuesto de Rosalie.


title: Alice Cullen

text: Su manera de andar es un trote grácil, veloz, propio de un corcel desbocado con tal gracia en sus movimientos que podría romper de envidia el corazón de una bailarina, pues más que andar parece que baila. Es un "duendecillo con andares de bailarina". Tiene cada mechón de pelo para un lado. Su voz es de soprano aguda, casi tan atrayente como la de Edward.


title: Alice Cullen

text: Se lleva bien con todos, es asesora de guardarropa de Rosalie; intenta cambiar el estilo de Bella. Ella y Rose miman mucho a Renesmee, a ella y a Esme les agrada mucho Bella y les gusta poner flores en la casa, y es la hermana favorita de Edward. Le fascina vestir a Renesmee.


title: Alice Cullen

text: Posee un Porsche 911 carrera Turbo amarillo que Edward le dio como regalo de Navidad, después de que ella y Bella hubieran ido hasta Italia para salvarlo de los Vulturi. Fue allí donde robó un coche semejante al que tendría más tarde y le gustó tanto que su hermano se ofreció a regalarle uno.


title: Alice Cullen

text: La persona más importante de su existencia es Jasper Hale, su pareja. Disfruta ayudando a Bella en todo, comprándole ropa, haciéndole regalos, dándole buenos consejos de moda, etc., como una gran amiga y hermana.


title: Alice Cullen

text: El don que tiene Alice es el preferido de Aro, y lo quiere en su corte, En amanecer parte 2 Bella protege a Alice de Jane Vulturi.


title: Alice Cullen

text: Puede ver el futuro, aunque su don no es perfecto: las visiones cambian según las decisiones de las personas implicadas. Además, está imposibilitada para ver a aquellas razas en las que no ha sido "participe". Es decir, según Meyer, Alice solo podría ver visiones sobre humanos y vampiros, pues ha pertenecido en algún momento de su vida a estas razas. Si intentase ver el futuro de cualquier otra raza le produce jaquecas (algo que no ocurre en vampiros, pero ella ha demostrado que no es en absoluto el estereotipo de vampiro común).


title: Alice Cullen

text: El papel de Alice Cullen es interpretado por la actriz estadounidense Ashley Greene en todas las películas de la saga "Crepúsculo":


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: Julieta Norma Fierro Gossman (Ciudad de México, 24 de febrero de 1948), conocida como Julieta Fierro, es una física, astrónoma y divulgadora científica mexicana. Tiene el nombramiento como investigadora titular del Instituto de Astronomía de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y profesora de la Facultad de Ciencias de esa universidad. Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores nivel III. Desde el 2004, ocupa la silla XXV de la Academia Mexicana de la Lengua.


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: Su trabajo de investigación se concentra en la materia interestelar, y sus trabajos más recientes se refieren al sistema solar. Sin embargo, su labor más destacada es la divulgación de la ciencia. Posee tres doctorados "honoris causa"; además, varios laboratorios, bibliotecas, planetarios, sociedades astronómicas y escuelas llevan su nombre.


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: Julieta Fierro nació el 24 de febrero de 1948 en la Ciudad de México. Estudió física en la Facultad de Ciencias de la UNAM, donde se tituló en 1974,


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: en astrofísica en la misma institución. Desde 1969, es investigadora titular del Instituto de Astronomía


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: de esa universidad, donde también se ha desempeñado como jefa de difusión y profesora de la Facultad de Ciencias.


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: De marzo del 2000 a enero del 2004, ocupó el cargo de directora de divulgación de la ciencia en la UNAM. Ha ocupado cargos como vicepresidenta y presidenta de la Comisión de Educación de la Unión Astronómica Internacional y presidenta de la Academia Mexicana de Profesores de Ciencias Naturales y de la Asociación Mexicana de Museos de Ciencia y Tecnología. Además, perteneció a la mesa directiva de la Sociedad Astronómica del Pacífico, que se ocupa de manera prioritaria de difundir la ciencia para mejorar la educación.


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: Fue elegida miembro de número de la Academia Mexicana de la Lengua el 24 de julio del 2003, y tomó posesión de la silla XXV el 26 de agosto del 2004, con la conferencia "Imaginemos un caracol". Fue elegida miembro correspondiente de la Real Academia Española el 21 de abril del 2005.


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: A lo largo de su carrera, ha publicado 40 libros, de los cuales 23 son de divulgación científica. También ha escrito decenas de artículos para todos los niveles, y publicaciones en importantes periódicos nacionales. Uno de sus escritos se publicó en maya. Con el propósito de dar a conocer el mundo de la ciencia a un gran número de personas, ha dictado centenares de conferencias y diseñado numerosos talleres de ciencia para niños. Incluso en el 2020 publicó una serie de actividades para realizar en casa durante los periodos de cuarentena debido a la pandemia de COVID-19.


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: Participó en la realización de la sala de astronomía de Universum (UNAM), misma de la que fue directora, así como del Museo Descubre, de Aguascalientes. Colaboró en la creación de un Museo de Ciencias en Puerto Rico y de los Observatorios McDonald en Estados Unidos, y Suderland, en Sudáfrica. Mantiene colaboraciones con Universum, con el Museo de Ciencias Naturales, con el Museo de la Luz, con La Semilla, con el Museo del Observatorio McDonald en Texas y en Puerto Rico, y con la Feria Mundial Japón.


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: Ha participado en miles de programas de radio donde lee sobre ciencia y habla sobre su pasión por la misma. En ocasiones es ella quien realiza las entrevistas a otros científicos, para enriquecer la conversación. Tuvo un programa de televisión llamado "Más allá de las estrellas", premiado en 1998 como mejor video científico. Su colaboración más reciente en televisión fue con el Canal 11 del Instituto Politécnico Nacional, con el programa "Sofia Luna, agente especial".


title: Julieta Norma Fierro Gossman

text: Su hermano José Héctor Leonel Fierro Gossman es médico cirujano, y su hermano Rafael Ricardo Fierro Gossman es arquitecto e historiador del arte


title: Agar Sabouraud

text: El agar Sabouraud es un medio de cultivo que por sus características funciona como medio de enriquecimiento para hongos y que en caso de contener cloranfenicol u otro antibiótico, se convierte en un medio selectivo para los mismos. El medio contiene peptonas y una elevada concentración de glucosa que favorece el crecimiento de los hongos sobre las bacterias. Es utilizado para el cultivo de hongos, especialmente dermatofitos, aunque también pueden desarrollarse en él cierto tipo de bacterias filamentosas tales como "Nocardia".


title: Agar Sabouraud

text: Fue utilizado por primera vez por Raymond Sabouraud en 1870. Más tarde Chester W. Emmons mejoró el medio acercando el pH al neutro (pH entre 5,5 y 6,0) y disminuyendo el nivel de glucosa para permitir el crecimiento de otros subcultivos de hongos.


title: Contrato de fianza

text: El contrato de fianza es una convención que dice de garantía personal en virtud de la cual un tercero, ajeno al negocio principal garantizado, se compromete a responder, subsidiaria o solidariamente, del cumplimiento ante el acreedor, en lugar del deudor, que es el obligado principal, para el caso en que este no cumpla.


title: Contrato de fianza

text: El contrato de fianza es básicamente gratuito y consensual, pues se perfecciona por la simple manifestación de voluntad del fiador aceptada por el acreedor, ya lo quiera y lo conozca el deudor, o incluso aunque lo ignore.


title: Contrato de fianza

text: La garantía presupone la existencia de una obligación principal a la que accede, y en virtud de este carácter se contamina de la nulidad del contrato principal, de su extinción, o de su cesibilidad, por el principio que establece que lo accesorio sigue la suerte de lo principal.


title: Contrato de fianza

text: Queda concluido para producir sus efectos propios desde que las partes hubieren manifestado recíprocamente su consentimiento.


title: Contrato de fianza

text: Porque las ventajas y desventajas que se procuran, las partes las conocen desde el momento de la constitución de la fianza. Si bien existe la incertidumbre de que el deudor cumpla o no con la obligación, no quiere decir que esté sometido a una aleatoriedad, porque las ventajas y desventajas del contrato no se ven afectadas, solo está sujeto a una condición.


title: Contrato de fianza

text: El hecho que se le reconozca al fiador la facultad de estipular con el deudor una remuneración por el favor prestado, no significa que la fianza deje de ser gratuita, ya que el deudor no es parte del contrato.


title: Contrato de fianza

text: Se trata de una característica de la obligación y no del contrato, en virtud de la cual solo se exigirá la obligación el fiador en efecto al incumplimiento por parte del deudor principal.


title: Amosis I

text: Nebpehtyra Ahmose, o Ahmose, fue el faraón fundador de la Dinastía XVIII del Imperio Nuevo de Egipto, aunque es más conocido como Ahmose I, o como lo denominó Manetón, Amosis, según Eusebio de Cesarea en la versión del monje Jorge Sincelo. Reinó de c. 1575 a 1550 a. C. Sus títulos de trono y nacimiento eran Neb-pehty-Ra Ah-mose.


title: Amosis I

text: Era miembro de la casa real de Tebas, hijo del faraón Seqenenra Taa y hermano del que sería el último faraón de la Dinastía XVII, Kamose. Durante el reinado de su padre —o de su abuelo–, Tebas se rebeló contra los hicsos, que gobernaban el Bajo Egipto. Cuando contaba con siete años su padre falleció de forma violenta, posiblemente guerreando, y tenía alrededor de diez años al morir su hermano por causas desconocidas, tras un corto reinado de probablemente unos tres años. Amosis I asumió el trono tras la muerte de su hermano, y tras su coronación fue conocido como Neb-pehty-Ra.


title: Amosis I

text: Durante su reinado, Amosis completó la conquista del Bajo Egipto y la expulsión de los hicsos del delta del Nilo, restaurando el gobierno de Tebas sobre todo el territorio de Egipto. También restauró el poder egipcio sobre los territorios de Nubia y Canaán. Después reorganizó la administración del país, reabrió canteras, minas y rutas de comercio, comenzando grandes proyectos de construcción de un tipo que no se había abordado desde la época del Imperio Medio. El reinado de Amosis puso los cimientos de la creación del Imperio Nuevo, en el que el poder egipcio llegó a su cúspide.


title: Amosis I

text: En el controvertido documental de 2006 de James Cameron, "El Éxodo descodificado" se señala a Ah-Moses (Amosis I) como el auténtico faraón que enfrentó la rebelión de los hebreos y descarta a Ramses II.


title: Amosis I

text: El reinado de Amosis ha sido datado de forma diferente, según distintos autores: 1570–1546, 1560–1537 o 1551–1527. Manetón escribe que el reinado de Amosis fue de 25 años y 4 meses, y el dato está apoyado por una inscripción que hace mención al año 22 de su reinado, encontrada en las canteras de Tura. El examen médico de su momia indica que murió con una edad aproximada de treinta y cinco años, lo que apoya también una duración del reinado de 25 años, si tenemos en cuenta que llegó al trono con diez años de edad. El historiador David Rohl ha sugerido fechas alternativas para su reinado (de 1194 a 1170 a. C.), pero sus conclusiones son rechazadas por la mayoría de los egiptólogos.


title: Amosis I

text: El conflicto entre los reyes locales de Tebas y el rey de los hicsos Apepi Aauserra ya había comenzado en algún momento del reinado de Seqenenra Taa, y finalizaría tras casi treinta años de guerra intermitente durante el reinado de Amosis I. Es probable que el propio Seqenenra Taa muriese luchando contra los hicsos, tal y como sugiere el gran número de heridas halladas en su momia. Se sabe que su sucesor, Kamose (probablemente el hermano mayor de Amosis), prosiguió la guerra, puesto que atacó y saqueó las tierras que rodeaban la capital de los hicsos (Avaris, en la actual Tell el-Daba). Kamose, considerado el último rey de la dinastía XVII, tuvo más éxito que Seqenenra Taa en la guerra y consiguió hacer retroceder a los enemigos: en el sur recuperó Elefantina y logró liberar Menfis y todo el Delta del Nilo a excepción de Avaris, la última fortaleza hicsa. Es evidente que el reinado de Kamose fue corto, dado que tan solo se registran datos relativos al tercer año de su reinado, y que fue sucedido por Amosis. Apepi, el rey de los hicsos, pudo morir también por aquella época. Existen dudas sobre si los nombres "Apepi" encontrados en los registros históricos pertenecen a dos monarcas, o si son dos nombres del mismo rey. Si se tratase de reyes distintos, se cree que Apepi Awoserre habría muerto aproximadamente por el mismo tiempo que Kamose, y que fue sucedido por Apepi II Aqenienre.


title: Amosis I

text: La temprana muerte de Kamose implicó que Ahmose ascendiese al trono siendo solo un niño, por lo que su madre, Ahhotep, fue regente hasta su mayoría de edad. A juzgar por algunas descripciones sobre sus títulos reales mientras estaba en el poder, e incluyendo el general y honorífico "cuidadora de Egipto", parece que consolidó efectivamente la base de poder tebano en los años previos a que Amosis asumiera el control. El asedio a Avaris no cesó durante todo aquel tiempo, y la eficacia de Ahhotep como gobernante y jefe de las tropas no tardaría en ser recompensada por su hijo con el mayor galardón militar egipcio, tres gruesas «moscas de oro» que mostrarían a la reina como una auténtica heroína en esa larga guerra. Si realmente Apepi Aqenienre fuera el sucesor de Apepi Awoserre, entonces se cree que permaneció en el delta durante la regencia de Ahhotep, porque ese nombre no aparece en ningún monumento u objeto al sur de Bubastis.


title: Amosis I

text: Amosis comenzó la conquista del territorio del Bajo Egipto, que era el que se encontraba bajo el control de los hicsos, alrededor del undécimo año del reinado de Jamudy (rey de los hicsos), pero existe cierta controversia acerca de la secuencia exacta de los hechos.


title: Amosis I

text: Analizar los eventos que tuvieron lugar durante la conquista y antes del asedio de la capital de los hicsos es extremadamente difícil, debido a que prácticamente toda la información de la que disponemos procede de un breve aunque valiosísimo comentario de carácter militar, ubicado en el reverso del Papiro de Ahmes (también llamado Papiro Rhind), que consiste en unas breves notas fechadas, una de las cuales dice lo siguiente:


title: Amosis I

text: Si bien en el pasado se asumía que la mención al año de reinado hacía referencia al año de reinado de Amosis, hoy en día se cree que realmente hace referencia al reinado del oponente de Amosis, Jamudy, puesto que el documento se refiere a Amosis por el título inferior de "Príncipe del Sur", y no como rey o faraón, que sería la forma en la que se habría dirigido a él un súbdito suyo.


title: Amosis I

text: Anthony Spalinger, haciendo una revisión del libro de Kim Ryholt de 1997, "The Political Situation in Egypt during the Second Intermediate Period, c.1800-1550 BC", hace notar que la traducción que Ryholt hace de la parte central del texto realmente quiere decir "mes de "ajet", día 23. "Él, el del Sur, ataca contra Tyaru". Spalinger, que prefiere no cuestionar la traducción de Ryholt, se pregunta en su revisión del libro lo siguiente:


title: Amosis I

text: El Papiro Rhind también ilustra parte de la estrategia militar de Amosis cuando atacó el delta. Amosis entró en el delta por la ciudad sagrada de Heliópolis en julio, y luego se movió hacia la parte oriental del delta para tomar en octubre la ciudad de Tyaru, la mayor fortificación fronteriza del "Camino de Horus", la principal vía de comunicaciones entre el Bajo Egipto y Canaán. Con esto bloqueaba completamente a los hicsos en Avaris, ciudad que había evitado en su movimiento, lo que indica que estaba planeando aislar la ciudad, privando a la capital de los hicsos de la ayuda y suministros que pudieran conseguir de sus aliados de Siria y Palestina (Canaán).


title: Amosis I

text: Se encontraron registros en los que se describen los acontecimientos posteriores de la campaña en las paredes de la tumba de un soldado que participó en la guerra, y que curiosamente comparte el mismo nombre que el faraón, Amosis, hijo de Abana. Según estos registros, Amosis I habría dirigido tres ataques fallidos contra el bastión de Avaris, la capital de los hicsos. Además, Amosis se vio también obligado a regresar al sur a sofocar una rebelión interna, a la que ni siquiera la reina Ahhotep pudo hacer frente.


title: Amosis I

text: Avaris aguantaría sin ser conquistada hasta el cuarto embate del rey egipcio. En ese momento los hicsos tuvieron que huir más hacia el este. Con Jamudy aún al frente, los hicsos se refugiaron en la fortaleza de Sharuhen, cerca de Gaza, pero Amosis completaría su victoria expulsándoles también de este enclave.


title: Amosis I

text: Se calcula que Amosis habría conquistado Avaris, como muy tarde, durante los años 18º o 19º de su reinado. Estos datos se infieren de un grafito encontrado en la cantera de Tura, en donde se afirma que se usaron "bueyes de Canaán" para la apertura de la cantera durante el 22º año del reinado de Amosis. Teniendo en cuenta que el ganado habría sido probablemente importado después del asedio de Amosis sobre la ciudad de Sharuhen, que a su vez sucedió a la caída de Avaris, esto implica que el reinado de Jamudy habría terminado como muy tarde durante los años 18º o 19º del reinado de Amosis, que llegó a reinar 25 años.


title: Amosis I

text: Tras la expulsión de los hicsos, y por primera vez en más de cien años, todo Egipto volvía a estar dirigido desde un único centro. Amosis, gobernante de todo Egipto, ubicó la capital en la ciudad de Tebas, la artífice de la rebelión. Considerado el fundador de la dinastía XVIII y del Imperio Nuevo, el faraón tuvo ante sí la difícil tarea de restaurar el debilitado sistema económico y financiero del país, así como restablecer vínculos comerciales con otros países y reconstruir los templos y edificios oficiales que los hicsos y la propia guerra habían destruido. Amosis tampoco se olvidó de quienes habían prestado apoyo a su causa: aparte de los premios y honores concedidos a la reina Ahhotep, los diversos príncipes locales que habían secundado la rebelión de Tebas fueron generosamente recompensados.


title: Amosis I

text: No obstante, Amosis no se contentó con ver a los hicsos expulsados y dispersados por Asia. Recordando que muy poco antes la extinta dinastía XV (la de los gobernantes hicsos) había estado aliada con los diferentes reinos de Canaán y Nubia, emprendió acciones bélicas en estos lugares a fin de disuadir a los gobernantes de repetir la experiencia hicsa y, de paso, vengar a sus antiguos amigos. Tras derrotar a los hicsos, Amosis comenzó campañas en Siria y en Nubia. En una de las campañas, correspondiente al vigésimo segundo año de su reinado, llegó hasta la ciudad de Djahy, en el levante mediterráneo, y puede que tan lejos como el Éufrates, si bien es a Tutmosis I, el faraón posterior, a quien se suele considerar el primero que llevó la guerra hasta tan lejos. Amosis sí que llegó, cuando menos, hasta Kedem (ciudad que se cree que estaba ubicada cerca de Biblos), según aparece en un ostracon encontrado en la tumba de su esposa, Ahmose-Nefertari. Los detalles de esta campaña en particular son escasos, puesto que la fuente de la mayor parte de la información de que disponemos procede de la tumba del soldado Ahmose, y éste sirvió en la armada egipcia durante aquella época, por lo que no tomó parte en esta expedición terrestre. Sin embargo, a partir de las investigaciones arqueológicas realizadas al sur de Canaán se puede inferir que lo que ocurrió a finales del fue que Amosis y sus sucesores inmediatos atacaron la región con la intención de acabar con el poder de los hicsos destruyendo sus ciudades, sin intención de conquistar Canaán. Esta interpretación se infiere del hecho de que muchos lugares fueron destruidos durante el periodo, y no consta ningún intento de reconstrucción. Esto no sería lógico si el propósito del faraón hubiese sido la conquista con la finalidad de poder exigir tributos en el futuro.


title: Amosis I

text: Las campañas de Amosis I en Nubia están mejor documentadas. Poco después de la primera campaña en Nubia se produjo una rebelión de los nativos contra Amosis comandada por un nubio llamado Aata, pero la rebelión fue sofocada. Tras este primer intento, un egipcio contrario a Tebas consiguió agrupar a muchos rebeldes nubios para un nuevo levantamiento, pero también fue derrotado. Amosis restauró el gobierno egipcio sobre Nubia, que se controlaba desde un centro administrativo establecido en Buhen. Por otro lado, y durante el restablecimiento del control egipcio sobre Nubia, parece que Amosis recompensó a varios príncipes locales que apoyaron su causa y la de sus predecesores dinásticos.


title: Amosis I

text: Sin lugar a dudas, uno de los grupos más beneficiados por la reunificación del Alto y el Bajo Egipto, así como por la reconquista de las minas del Sinaí y Nubia, fue la clase sacerdotal, y en especial la del dios Amón. Esta deidad, considerada como la personificación de la rebelión y el orgullo egipcios, no tardó en pasar de ser el dios principal de Tebas a la cabeza del panteón nacional, gracias al patrocinio sin fisuras de la familia real. La vuelta a la estabilidad se tradujo en un aluvión de riquezas que, a su vez, fue a parar en su mayor parte a la ciudad-templo de Karnak, que en poco tiempo superó en poder al ahora decadente sacerdocio de Ra en Heliópolis. Los renacientes intercambios comerciales con Nubia, Siria, Fenicia, Creta, Chipre y las islas del mar Egeo hicieron que, poco antes de la muerte de Amosis, Egipto se convirtiera en un imperio económico.


title: Amosis I

text: En sus últimos años de reinado, Amosis inició una intensa actividad artística y arquitectónica, principalmente centrada en la restauración de templos y construcciones destruidos. Amosis dedicó de forma periódica un décimo de toda la producción egipcia a la construcción de monumentos dedicados a los dioses tradicionales egipcios, recuperando con ello la actividad constructora masiva de grandes templos, así como la actividad artística. Sin embargo, y dado que la derrota final de los hicsos tuvo lugar relativamente tarde en el reinado de Amosis, su programa constructivo no duró probablemente más de siete años, y gran parte de las construcciones que comenzó es probable que no fueran finalizadas hasta el reinado de su sucesor, Amenofis I.


title: Amosis I

text: Se retornó al estilo elegante y conservador del Imperio Medio, aunque aportando algunos pocos elementos nuevos, especialmente en cuanto al material utilizado. Las obras llevadas a cabo durante el reinado de Amosis están construidas con materiales mucho más finos que ninguno utilizado en el Imperio Medio. Una vez que el delta del Nilo y Nubia se encontraban de nuevo bajo el control egipcio, se pudo acceder a recursos que antes no estaban al alcance del Alto Egipto. El oro y la plata llegaban de Nubia, el lapislázuli de regiones remotas del Asia central, el cedro llegaba desde Biblos, y en la península del Sinaí se reabrieron las minas de turquesas de Serabit el-Khadim. Aunque no se conoce con exactitud la naturaleza de las relaciones entre Egipto y Creta, se han encontrado al menos algunos diseños minoicos que datan de este periodo, y Egipto consideraba el mar Egeo como parte de su imperio. Amosis reabrió las canteras de caliza de Tura para extraer la piedra necesaria para los monumentos, y utilizó ganado asiático de Fenicia para transportar la piedra, según atestiguan las inscripciones encontradas en la cantera.


title: Amosis I

text: El estilo artístico del reinado de Amosis I fue similar al estilo real tebano preponderante en el Imperio Medio, y las estelas que datan de este periodo vuelven a tener la misma calidad. Esto es posible que refleje una natural tendencia conservadora cuyo fin sería revivir aquellas modas pertenecientes a la era anterior a la llegada de los hicsos. A pesar de ello, solo han sobrevivido tres esculturas confirmadas que representen a Amosis I: una estatuilla ushebti que se encuentra en el Museo Británico, probablemente procedente de su tumba (que no ha llegado a ser localizada), y dos esculturas a tamaño real, una de las cuales se encuentra en el Metropolitan Museum de Nueva York, y la otra en el Museo de Jartum. Todas muestran unos ojos ligeramente saltones, característica que también aparece en diversas estelas que representan al faraón. Basándose en el estilo, una pequeña esfinge de piedra caliza que se encuentra en el Museo Nacional de Escocia, en Edimburgo, también ha sido identificada como representación de Amosis I.


title: Amosis I

text: Se cree que el arte de fabricación del vidrio se desarrolló durante el reinado de Amosis I. Las muestras más antiguas de vidrio que se han encontrado parecen ser piezas defectuosas de fayenza egipcia, pero la fabricación intencional de vidrio no tuvo lugar hasta los comienzos de la Dinastía XVIII. Uno de los primeros ejemplos de abalorios de vidrio contiene los nombres de Amosis y de Amenofis I escritos en un estilo datado aproximadamente en el tiempo de sus reinados. Por ello, si la fabricación de vidrio no se desarrolló antes del reinado de Amosis, y si los primeros objetos hallados datan de no mucho más tarde que el reinado de su sucesor, es muy posible que fuese durante su reinado cuando se desarrolló esta nueva industria.


title: Amosis I

text: Amosis retomó los grandes proyectos de construcción, similares a los emprendidos antes del Segundo Periodo Intermedio. En el sur del país comenzó la construcción de templos utilizando sobre todo el adobe, uno de ellos en la ciudad nubia de Buhen. En el Alto Egipto hizo algunas ampliaciones a los ya existentes templos de Amón en Karnak y de Montu en Armant. Además, y según una inscripción encontrada en Tura, utilizó piedra caliza blanca para la construcción de un templo dedicado al dios Ptah, presumiblemente en Menfis, y el harén meridional de Amón, pero no llegó a finalizar ninguno de esos dos proyectos. También construyó en Abidos un cenotafio dedicado a su abuela, la reina Tetisheri, considerada la matriarca de la familia y la primera «voluntad de hierro» a favor de la resistencia a los hicsos. Sea como fuere, el lugar donde más se apreció el favor real y divino sería, una vez más, la ciudad de Tebas, convertida en la capital de todo Egipto, por encima incluso de Menfis y Heliópolis.


title: Amosis I

text: Por otro lado, excavaciones realizadas por Manfred Bietak en el lugar en el que estaba ubicada la ciudad de Avaris, muestran que Amosis construyó un palacio en el lugar que ocupaba la antigua capital fortificada de los hicsos. Bietak encontró fragmentos de frescos de estilo minoico que cubrieron en su tiempo las paredes del palacio. Por ello existe una gran especulación acerca del rol que esta civilización egea pudo haber tenido en el campo del comercio y de las artes.


title: Amosis I

text: Bajo el reinado de Amosis, la ciudad de Tebas se convirtió en la capital de todo Egipto, al igual que lo había sido durante el Imperio Medio. También se convirtió en el centro de un nuevo cuerpo establecido de funcionarios públicos, al incrementarse la demanda de escribas y de personas con conocimiento de la escritura a medida que los archivos reales se incrementaban con la documentación generada en el reino. La elección de Tebas como capital fue probablemente por motivos estratégicos, puesto que estaba ubicada en el centro del país, y sería la conclusión lógica tras haber tenido que enfrentarse a los hicsos en el norte y a los nubios en el sur. Cualquier oposición futura que pudiera surgir contra el faraón podría ser combatida rápidamente.


title: Amosis I

text: Sin embargo, el cambio más importante en el reinado de Amosis fue posiblemente el relativo a la religión oficial del reino. Tebas se convirtió en el centro religioso y político del país, siendo Amón, su dios local, el que recibió el mérito de haber inspirado las victorias militares de Amosis contra los hicsos. Creció la importancia del complejo de templos de Karnak (ubicado en la ribera oriental del Nilo, al norte de Tebas) y superó al culto anterior al dios Ra, que se centraba en la ciudad de Heliópolis. Se han encontrado diversas estelas que detallan el trabajo realizado por Amosis en Karnak, y en dos de ellas aparece como el benefactor del templo. En una de ellas, conocida como la Estela de la Tormenta, Amosis se vanagloria de haber reconstruido las pirámides de sus predecesores en Tebas, y que habían sido destruidas por una tormenta. Algunos estudiosos combinan esta afirmación con la erupción del volcán de Tera en el mar Egeo, pero este tipo de afirmaciones son comunes en los escritos propagandísticos de otros faraones, dado que simbolizan la victoria sobre los poderes de la oscuridad. Por ese motivo, no se puede llegar a una conclusión definitiva.


title: Amosis I

text: En 1899 se descubrieron en Abidos los restos de una pirámide, que en 1902 fueron identificados como una obra del reinado de Amosis I. Esta pirámide y las estructuras relacionadas con ella se convirtieron en objeto de renovados estudios a partir de 1993, fecha en que se puso en marcha una expedición de investigación dirigida por Stephen Harvey y patrocinada por el Instituto de Bellas Artes de Pensilvania y Yale, y la Universidad de Nueva York. El estado de conservación de la pirámide no era bueno: la mayoría de las piedras del exterior de la pirámide habían sido sustraídas a lo largo de los años para su utilización en otros proyectos de construcción posteriores, y el montículo de escombros sobre los que se había construido se había derrumbado. Sin embargo, Arthur Mace encontró dos hiladas intactas de bloques del revestimiento, y a partir de ellas, estimó una pendiente de unos 60 grados (en comparación con la inclinación de 51 grados de la Gran Pirámide de Guiza). Aunque la pirámide interior no ha sido explorada desde 1902, el trabajo realizado en 2006 descubrió porciones de una inmensa rampa de construcción hecha con ladrillos de adobe y construida contra una de las caras.


title: Amosis I

text: La expedición de Harvey ha descubierto hasta la fecha tres estructuras más que pertenecían al conjunto del templo de la pirámide (que ya había sido descubierto por Arthur Mace). El que se conoce como el templo de la pirámide es la estructura más cercana a la base de la pirámide, y es probable que fuese construida con la intención de ser el centro de culto principal. Entre los miles de fragmentos pintados y tallados que han sido descubiertos desde 1993, aparecen diversas representaciones de una compleja narrativa sobre una batalla contra un enemigo asiático. Con toda probabilidad estos relieves, que muestran arqueros, naves, enemigos muertos y la primera representación conocida de un caballo en el Antiguo Egipto, suponen la única representación conocida de las batallas de Amosis contra los hicsos.


title: Amosis I

text: Adyacentes al templo principal de la pirámide y en dirección al este, Harvey ha identificado dos templos construidos por la reina consorte, Ahmose-Nefertary. En una de estas estructuras también se encuentran ladrillos estampados con el nombre del tesorero jefe, Neferperet, oficial responsable de la reapertura de las canteras en el-Ma'asara (Tura) en el vigésimo segundo año de reinado de Amosis. Un tercer templo más grande (templo C) es similar al de la pirámide en forma y tamaño, pero sus ladrillos y sus detalles de decoración hacen creer que se trataba de un lugar de culto para Ahmose-Nefertary.


title: Amosis I

text: El eje en el que se estructura el complejo de la pirámide puede asociarse con una serie de monumentos construidos a lo largo de un kilómetro de desierto. A lo largo de este eje se pueden localizar varias estructuras clave: una gran pirámide dedicada a su abuela, Tetisheri, que contiene una estela que muestra a Amosis dedicándole ofrendas; un complejo subterráneo excavado en la roca que pudo haber servido como representación de un inframundo osírico o como tumba real; y un templo con grandes terrazas de piedra y adobe construido en unos altos acantilados. Todos estos elementos reflejan un plan general similar al llevado a cabo para el cenotafio del faraón Sesostris III y su construcción combina elementos de los complejos de pirámides tanto del Imperio Antiguo como del Imperio Medio.


title: Amosis I

text: Existe una cierta discusión acerca de si la pirámide fue el lugar de enterramiento de Amosis o si se trata de un cenotafio. Aunque Mace y Currelly, los primeros exploradores, fueron incapaces de localizar ninguna cámara interior, es improbable que pudiera haber un lugar de enterramiento en el interior del montículo de escombros sobre el que se levanta la pirámide. En ausencia de mención alguna a la tumba del rey Amosis en la relación de robos de tumbas contenida en el Papiro Abbott, y en ausencia de un candidato probable entre las tumbas reales de Tebas, es posible que el rey fuese enterrado en Abidos, como sugiere Harvey. Ciertamente, el gran número de esculturas de culto encontradas en los últimos años en la base de la pirámide, así como la presencia de un cementerio utilizado por los sacerdotes del culto de Amosis, sirven para argumentar la importancia del culto real en Abidos. Sin embargo, otros egiptólogos piensan que la pirámide fue construida, al igual que la pirámide de Tetisheri, como un cenotafio, y que Amosis pudo haber sido enterrado originalmente al sur de Dra Abu el-Naga, junto con el resto de los reyes del final de la Dinastía XVII y comienzos de la XVIII.


title: Amosis I

text: Esta pirámide fue la última de la historia de Egipto que fuera construida como parte de un complejo funerario. La forma piramidal sería abandonada por los faraones del Imperio Nuevo, tanto por razones prácticas como religiosas. La llanura de Guiza ofrecía mucho espacio para la construcción de pirámides, pero ese no era el caso de la geografía tebana, mucho más escarpada y llena de acantilados, y que hacía que cualquier enterramiento en el desierto circundante fuera vulnerable a las inundaciones. Además, la forma piramidal estaba asociada con Ra, el dios del sol, que había dejado de ser el preponderante en favor de Amón. Por su parte, uno de los significados de Amón era "el oculto", lo que significa que ahora era teológicamente permisible esconder la tumba del faraón mediante la separación completa del templo funerario del lugar concreto del enterramiento. Si tenemos en cuenta que esto añadía la ventaja de que el lugar de descanso del faraón podía quedar oculto y mejor protegido de los ladrones de necrópolis, todo esto supuso que los faraones posteriores del Imperio Nuevo fuesen enterrados en tumbas excavadas en la roca, en el Valle de los Reyes.


title: Amosis I

text: La momia identificada como la de Amosis I fue descubierta en 1881 en la tumba DB320, situada junto a Deir el-Bahari, en la necrópolis de Tebas, frente a Luxor. Fue enterrado junto con las momias de otros faraones de las Dinastías XVIII y XIX (Amenofis I, Tutmosis I, Tutmosis II, Tutmosis III, Ramsés I, Seti I, Ramsés II y Ramsés IX) y las de los faraones de la Dinastía XXI Pinedyem I, Pinedyem II y Siamón.


title: Amosis I

text: La momia fue desenvuelta por Gaston Maspero el 9 de junio de 1886. Se encontró en un sarcófago en el que aparecía su nombre escrito con escritura jeroglífica, y en las vendas aparecía de nuevo su nombre con escritura hierática. El estilo del sarcófago data aproximadamente de la época de la Dinastía XVIII, si bien no estaba elaborado al estilo de los de la realeza, y cualquier adorno o incrustación de metales preciosos que hubiera podido tener había desaparecido en la antigüedad. Había sido evidentemente trasladado desde su lugar de enterramiento original, reenvuelto y colocado en la tumba de Deir el-Bahari durante el reinado del faraón Pinedyem II, cuyo nombre también aparece en las vendas de la momia. En su cuello se había colocado un collar de flores de delphinium. El cuerpo mostraba señales de haber sufrido las consecuencias de un saqueo, probablemente por parte de ladrones de tumbas, puesto que su cabeza estaba separada del cuerpo y su nariz estaba aplastada.


title: Amosis I

text: El cuerpo de la momia medía 1,63 metros de altura. La momia tenía una cara pequeña, sin rasgos muy característicos, aunque poseía una dentadura frontal prominente. Esto podría ser un rasgo familiar hereditario, pues puede observarse también entre algunas momias femeninas de la misma familia, así como en la de Tutmosis II.


title: Amosis I

text: Una pequeña descripción de la momia realizada por Gaston Maspero arroja más luz sobre los parecidos familiares:


title: Amosis I

text: Los estudios iniciales sobre la momia llegaron a la errónea conclusión de que la momia pertenecía a un hombre de entre 50 y 60 años, pero exámenes posteriores han mostrado que lo más probable es que se encontrase entre los 30 y 40 años cuando murió.


title: Amosis I

text: Sin embargo, la identidad de la momia (catalogada en el Museo del Cairo con el n.° 61057) fue puesta en duda en 1980 por los resultados publicados por el Dr. James Harris, profesor de ortodoncia, y el egiptólogo Edward Wente. Harris había sido autorizado para tomar imágenes de rayos X a todas las supuestas momias reales del Museo Egipcio de El Cairo y, en sus estudios, Harris resaltó que la morfología craneoencefálica de Amosis I era muy distinta de la de Seqenenra Taa. También es distinta de la de la momia femenina identificada como Ahmose-Nefertari, que se cree que debió ser su hermana. Estas inconsistencias, y el hecho de que esta momia no estuviese colocada con los brazos cruzados sobre su pecho, como era la costumbre en el periodo para las momias reales masculinas, les llevó a concluir que esta probablemente no era una momia real, dejando su identidad desconocida.


title: Amosis I

text: En la actualidad la momia se encuentra en el Museo de Luxor, al lado de la supuesta momia de Ramsés I, como parte de una exhibición permanente titulada "La Edad de Oro del Ejército Egipcio".


title: Amosis I

text: Podemos recomponer buena parte del árbol genealógico de Amosis y su descendencia gracias en gran parte al hallazgo de las momias de numerosos miembros de la familia real de la época en el escondrijo DB320. Este árbol genealógico es conocido como ahmósida por portar frecuentemente el nombre de "Ahmose" –tanto hombre como mujer, lo que a veces dificulta su correcta identificación.


title: Amosis I

text: Ahmose (Amosis I) nació en el seno de la familia gobernante de la ciudad de Tebas, conocida como dinastía XVII. Su abuelo y su abuela, Senajtenra Ahmose y Tetisheri, tuvieron al menos doce hijos, incluyendo al futuro faraón Seqenenra Taa y a Ahhotep. De acuerdo con la tradición de las reinas egipcias, estos dos hermanos contrajeron matrimonio, y sus hijos fueron Kamose, Amosis y varias hijas. Amosis, siguiendo con la tradición, se casó con varias de sus hermanas, convirtiendo a Ahmose-Nefertari en su esposa principal. Tuvieron varios hijos, incluyendo a las niñas Meritamón B y Sitamón A y a los hijos Siamón A, Ahmose-anj, Amenofis I y Ramose A (las letras "A" y "B" tras los nombres son convenciones utilizadas por los egiptólogos para distinguir hijos reales y mujeres que tienen el mismo nombre). Puede que fueran también los padres de Mutneferet A, que se convertiría en la esposa del posterior faraón Tutmosis I. Ahmose-anj era el sucesor principal de Amosis, pero murió antes que su padre, en algún momento entre los años 17º y 22º del reinado de su padre. Por ese motivo, el sucesor de Amosis fue su hijo superviviente más mayor, Amenofis I, con quien puede que hubiese llegado a compartir una corregencia.


title: Amosis I

text: No existe una ruptura en cuanto a la línea sucesoria entre las dinastías XVII y XVIII. El historiador Manetón, que escribió en una época muy posterior a la Dinastía Ptolemaica, consideró que la expulsión de los hicsos tras casi un siglo de ocupación y la restauración del gobierno egipcio nativo sobre la totalidad del país suponía un evento lo suficientemente significativo como para garantizar el comienzo de una nueva dinastía.


title: Amosis I

text: La Gran Esposa Real y mujer más importante de comienzos de la dinastía XVIII fue la propia hermana de Amosis, la reina Ahmose-Nefertari. Casada con él a muy tierna edad, gozó de una importancia y un poder realmente significativo, por el que más tarde lucharían muchas otras mujeres de su línea sanguínea. Fue nombrada Segunda Profetisa de Amón, Divina Adoratriz y Esposa del dios, un cargo que sería transmitido de madre a hija, como símbolo portador de la legitimidad real. A partir de aquel entonces, un rey no podría llegar a ser coronado de no estar casado con una mujer descendiente del linaje de Ahmose-Nefertari, a ser posible con el título de "Esposa del dios".


title: Amosis I

text: La importancia de Ahmose-Nefertari radicaba en que era la persona "Dadora de Herederos", siendo que un hijo real suyo sería el próximo faraón. Esta práctica sería mantenida durante casi todo el transcurso de la Dinastía XVIII. Así en caso de que la descendencia sea enteramente femenina, estas princesas serían las futuras "Dadoras de Herederos", estableciendo así que la sucesión real tendría que pasar obligatoriamente por el linaje de Ahmose-Nefertari.


title: Amosis I

text: El papel de Ahmose-Nefertari a la sombra de su marido Amosis no parece ser tan relevante como el que desempeñó tras su muerte, ya como reina madre. Tanto es así que se llegó a pensar que en realidad era la gran esposa real del sucesor de Amosis, Amenofis I, por aparecer siempre junto a él y en condiciones de igualdad. Madre e hijo llegaron incluso a ser deificados a su muerte, superando en fama al propio Amosis, y se convirtieron en los patrones de la cofradía de los constructores de tumbas de Deir el-Medina.


title: Amosis I

text: Se ha planteado la hipótesis de que Amosis también estuviese casado con Ahmose-Sitkamose. La identidad real de esta princesa sigue siendo un misterio, y el hecho de que su segundo nombre signifique «hija de Kamose» podría traducirse como la unión de las dos ramas de la familia real por medio de un matrimonio. De haber sido mujer de Amosis, lo más seguro es que Ahmose-Sitkamose portase el título de gran esposa real, pero, no se conoce con certeza su filiación. La teoría más aceptada es que esta mujer no fue la esposa del rey, sino hija suya y de la reina Ahmose-Nefertari, como parece certificar el hecho de que también portase el título de Esposa del dios.


title: Amosis I

text: En lo que respecta a las otras esposas de Amosis, ninguna llegó a igualar a Ahmose-Nefertari, la única con el título de gran esposa real (equivalente a reina) y no pasaron de ser esposas secundarias sin ningún papel político. Nos han llegado los nombres de algunas, sobre todo debido a su maternidad, como son los casos de Thenthapi o Kasmut.


title: Amosis I

text: El rey Amosis I murió a la edad aproximada de treinta y cinco años por causas que desconocemos, aunque es probable que se tratase de muerte natural (no hay que olvidar que la esperanza de vida de aquella época no superaba los treinta años). Había reinado en Tebas por espacio de veinticinco años y cuatro meses, de los cuales durante siete años había sido el gobernante único de todo Egipto.


title: Amosis I

text: Amosis I fue sucedido por su hijo, Amenofis I. Por otra parte, algunos historiadores han defendido la existencia de una corregencia con Amenofis, que pudo haber durado hasta seis años. Partiendo de la hipótesis de que sí que hubiese existido esta corregencia, Amenofis no podría haber sido nombrado rey hasta el decimoctavo año de reinado de Amosis, fecha aproximada de la muerte de Ahmose-Anj, y momento en que Amenofis se habría convertido en el heredero al trono. Pese a que hay argumentos o indicios que apuntan a la existencia de este breve periodo en el que ambos reinados se solaparon, lo cierto es que aún nada puede certificarse ante la falta de pruebas claras.


title: Amosis I

text: El primer indicio que apunta a la existencia de la citada corregencia lo constituyen tres pequeños objetos que contienen los "praenomen" de ambos faraones, uno al lado del otro: un abalorio de cristal, un pequeño amuleto de feldespato, y una estela rota. Todas ellas están escritas en el estilo típico de la Dinastía XVIII. En esta última estela se dice de Amenofis que "recibió vida eternamente", frase habitual en el idioma egipcio para hacer referencia a que el rey está vivo, mientras que el nombre de Amosis no tiene el epíteto habitual de "voz de la verdad" que se otorga a los reyes muertos. Dado que el praenomen solo lo asumen los reyes al llegar al trono, se podría asumir que ambos estaban vivos al mismo tiempo, y que ambos reinaban a la vez. Existe sin embargo la posibilidad de que Amenofis solo quisiera asociarse con su padre, que fue el reunificador de Egipto.


title: Amosis I

text: Le segunda evidencia en la que se apoyan los defensores de la existencia de la corregencia es en el hecho de que Amenofis I parece que casi llegó a finalizar las preparaciones para su fiesta Sed, o puede que incluso comenzase su celebración. Sin embargo, la duración del reinado de Amenofis se considera de tan solo 21 años, cuando esa fiesta no se puede celebrar antes de que el faraón haya cumplido 30 años de reinado. Algunos argumentan que sí que es posible que planease la celebración del festival si se suma a la duración de su reinado el tiempo de corregencia con su padre, y si se calculase su reinado a partir de su primera coronación, y no desde la fecha en que comenzó a gobernar en solitario. Esto explicaría el grado de desarrollo en el que se encontraban los preparativos del festival encontrados en Karnak. Sin embargo, este indicio no es concluyente, puesto que también existen dos ejemplos contemporáneos en el Imperio Nuevo en el que esta tradición sufre una ruptura: La reina Hatshepsut celebró el Heb Sed en su decimosexto año, y el faraón Akenatón lo hizo en el decimoséptimo.


title: Amosis I

text: En tercer lugar, existen dos estelas encontradas en las canteras de piedra caliza Ma`sara, que datan del vigésimo segundo año de reinado de Amosis, en las que la esposa de Amosis, Ahmose-Nefertari, recibe al mismo tiempo los títulos de "Gran Esposa del Rey" y "Madre del Rey". Para que esto pudiera ser cierto de forma literal, tanto Amosis como Amenofis debían ser reyes a la vez en ese momento. Sin embargo, también es posible que se tratase de un título honorífico, puesto que existen casos como el de la reina Ahhotep II, que asumió el título a pesar de no haber sido madre de ningún rey conocido; aunque existe la posibilidad de que su hijo Amenemhat fuese corregente con Amenofis I, pero que hubiese muerto antes que su padre.


title: Amosis I

text: Dada la situación y no siendo estas evidencias del todo concluyentes, en la actualidad es imposible determinar si llegó a existir o no una corregencia. Tanto las obras de Redford como las de Murnane sobre el particular llegan a la conclusión de que no hay suficiente base para decantarse a favor ni en contra de dicha posibilidad. Incluso si hubiese existido, no habría tenido influencia en la cronología del periodo porque en este tipo de institución el faraón Amenofis habría comenzado a contar sus años de reinado a partir del primer año como gobernante en solitario. En cualquier caso, los defensores de la corregencia hacen notar que, visto que hubo al menos una rebelión contra Amosis durante su reinado, habría sido una acción lógica la de coronar a un sucesor antes de que el faraón hubiese muerto, puesto que eso evitaría una futura lucha por la sucesión a la muerte de Amosis.


title: Amosis I

text: Lo único que sabemos a ciencia cierta es que Amenofis I siguió todas y cada una de las directrices de sus padres, estabilizando el país y concluyendo todas las obras que Amosis dejó inconclusas. Sería sucedió por Tutmosis I, un hombre en apariencia no relacionado con los ahmósidas, pero casado con la princesa Amosis.


title: Daley Blind

text: Daley Blind (Ámsterdam, Países Bajos, 9 de marzo de 1990) es un futbolista neerlandés que juega como defensa en el Ajax de Ámsterdam de la Eredivisie de Países Bajos. Su padre es el exjugador del Ajax, Danny Blind.


title: Daley Blind

text: Blind es producto de las divisiones inferiores del Ajax de Ámsterdam, equipo con el que firmó su primer contrato profesional a sus 17 años en 2007.


title: Daley Blind

text: Su debut se produce en el duelo ante el FC Volendam el 7 de diciembre de 2008. Doce días después firmó una extensión de su contrato hasta el 30 de junio de 2013. Pero el 5 de enero de 2010 es cedido al FC Groningen por lo que resta de la temporada 2009-10.


title: Daley Blind

text: A su retorno al Ajax se ha erigido en uno de los jugadores indiscutibles del plantel, llegando a jugar más de noventa partidos de liga. Con el club de Ámsterdam ha ganado cuatro ligas nacionales.


title: Daley Blind

text: El 30 de agosto de 2014 se confirmó que el Manchester United había acordado su traspaso por 17 millones de euros.


title: Daley Blind

text: El 16 de julio de 2018, el Manchester United anunció que había llegado a un acuerdo con el Ajax para la vuelta del jugador al conjunto neerlandés.


title: Daley Blind

text: El 13 de mayo de 2014, Blind fue incluido por el entrenador de la selección de los , Louis Van Gaal en la lista preliminar de 30 jugadores con miras a la Copa Mundial de Fútbol de 2014 en Brasil. Finalmente fue confirmado en la nómina definitiva de 23 jugadores el 31 de mayo. Blind tuvo un torneo destacado, jugando todos los partidos de su selección y ayudando a su equipo a alcanzar el tercer lugar.