title: Hawker Hurricane

text: Durante la andanada de artillería de cinco días de El Alamein que comenzó la noche del 23 de octubre de 1942 y los días siguientes, seis escuadrones de Hurricanes afirmaron haber destruido 39 carros de combate, 212 camiones y blindados de transporte de tropas, 26 camiones cisterna, 42 piezas de artillería, otros 200 vehículos de varios tipos y cuatro pequeños almacenes de combustibles y municiones del enemigo, tras realizar 842 salidas con la pérdida de 11 pilotos. Mientras actuaban en un papel de apoyo a tierra, los Hurricane con base en RAF Castel Benito, Trípoli, destruyeron 6 tanques, 13 vehículos blindados, 10 camiones, 5 semiorugas, una pieza de artillería y su remolque, y una camioneta el 10 de marzo de 1943, sin sufrir ninguna pérdida.


title: Hawker Hurricane

text: El Hurricane jugó un papel importante en la defensa de Malta. Cuando Italia entró en la guerra el 10 de junio de 1940, la defensa aérea de Malta se basaba en cazas biplanos Gloster Gladiator que lograron resistir contra un número muy superior de aviones de la "Regia Aeronautica" italiana durante los 17 días siguientes. A finales de junio de unieron cuatro Hurricane, y juntos, a lo largo del mes de julio, se enfrentaron a los ataques de los 200 aviones enemigos con base en Sicilia, con la pérdida de un Gladiator y un Hurricane. El 2 de agosto llegaron más refuerzos en forma de 12 aviones Hurricane adicionales y dos Blackburn Skua, los aviones fueron transportados en el HMS "Argus" en la conocida como Operación "Hurry".


title: Hawker Hurricane

text: El número cada vez mayor de aviones británicos en la isla llevó a los italianos a emplear bombarderos en picado alemanes Junkers Ju 87 para intentar destruir los aeródromos. Finalmente, en un intento de superar la fuerte resistencia ofrecida por estos pocos aviones, la "Luftwaffe" se estableció en los aeródromos sicilianos, solo para descubrir que Malta no era un blanco fácil. Después de numerosos ataques a la isla durante los siguientes meses, tiempo durante el que fueron enviados a la isla primero un lote 23 cazas Hurricane adicionales a finales de abril de 1941, y luego otro envío un mes más tarde, la "Luftwaffe" se fue de Sicilia para el Frente Oriental en junio de ese año.


title: Hawker Hurricane

text: Como Malta se situaba en la cada vez más importante ruta marítima de suministro para la Campaña en África del Norte, la "Luftwaffe" regresó para efectuar un segundo asalto a la isla a principios de 1942. No fue hasta marzo, momento en que el ataque estaba en su apogeo, cuando 15 cazas Spitfire salieron del portaaviones HMS "Eagle" para unirse con los Hurricane ya estacionados en Malta y reforzar la defensa, pero muchos de esos nuevos aviones se perdieron en tierra y fueron de nuevo los Hurricane quienes se llevaron la peor parte de los primeros combates hasta la llegada de más refuerzos. En relación con este segundo e intensivo asalto sobre Malta, el comandante de ala P.B. "Laddie" Lucas es citado diciendo:


title: Hawker Hurricane

text: El Hawker Hurricane fue el primer avión de Préstamo y Arriendo de los Aliados entregado a la Unión Soviética; sumando al final un total de 2.952 aparatos entregados, el Hurricane se convirtió en el modelo de avión británico más común en servicio soviético. Los pilotos soviéticos se sintieron decepcionados con este caza de Hawker, considerándolo inferior tanto a los cazas alemanes como a los rusos.


title: Hawker Hurricane

text: Los Hurricane Mk.II jugaron un papel importante como defensa aérea en 1941, cuando la Unión Soviética se veía seriamente amenazada por el Ejército Alemán aproximándose en un amplio frente que se extendía desde Leningrado, pasando por Moscú, hasta los campos petrolíferos en el sur. La decisión del Reino Unido de ayudar a la Unión Soviética significaba tener que enviar suministros por mar hasta los puertos rusos de más al norte, y como los convoyes tenían que navegar al alcance de los ataques aéreos de la "Luftwaffe" con base en la vecina Finlandia, también decidieron enviar varios cazas Hurricane Mk.IIB, operados por los escuadrones N.º 81 y 134 de la 151ª Ala de la RAF, para proporcionar protección. 24 fueron transportados en el portaaviones HMS "Argus", llegando a Murmansk el 28 de agosto de 1941, y otros 15 aviones embalados a bordo de buques mercantes. Además de realizar las tareas de protección de sus convoyes, estos aviones también actuaron como escoltas de los bombarderos rusos.


title: Hawker Hurricane

text: La atención del enemigo en la zona disminuyó en octubre, momento en el que los pilotos de la RAF comenzaron a entrenar a sus homólogos soviéticos para que pilotaran los Hurricane ellos mismos. Hacia finales del año, la misión de la RAF finalizó, pero los aviones se quedaron y se convirtieron en los primeros de los miles de aviones Aliados que fueron aceptados por la Unión Soviética.Aunque los pilotos soviéticos en general no estaban entusiasmados con el caza británico, al teniente coronel Safanov, héroe de la Unión Soviética, ""...le encantaba el Hurricane..."" y los Hurricane Mk.IIB de la RAF, operando desde territorio soviético en defensa de Murmansk, destruyeron 15 aviones de la "Luftwaffe" sufriendo únicamente una pérdida en combate. En algunas memorias de guerra soviéticas el Hurricane es descrito de forma muy poco halagadora.


title: Hawker Hurricane

text: El Hurricane «soviético» tenía varios inconvenientes. Primero, era entre 40 y 50 km/h más lento que su principal oponente, el Messerschmitt Bf 109E, a bajas y medias altitudes, y tenía un menor régimen de ascenso. El Messerschmitt podía superar al Hurricane debido a la baja carga alar del caza británico. Pero la principal fuente de quejas era el armamento del Hurricane. Era habitual que las 8 o 12 ametralladoras de pequeño calibre no lograran dañar al robusto y fuertemente blindado avión alemán, por consiguiente, el personal de tierra soviético comenzó a sustituir las ametralladoras Browning. Manteniendo solo cuatro o seis de las ametralladoras originales, les instalaron dos ametralladoras Berezin UB de 12,7 mm o bien dos, o incluso cuatro, cañones ShVAK de 20 mm, pero el rendimiento general del avión se deterioraba.


title: Hawker Hurricane

text: Cabe señalar que en el invierno de 1941-42, cuando la mayoría de los hurricane se entregaron a la URSS, la Fuerza Aérea Soviética tenía una gran escasez de aviones modernos. Por supuesto, comparado con la I-15 o alternativas similares, el Huracán fue una maravilla de la aviación moderna. Sin embargo, ya a finales de 1941, los Hurricanes estaban muy por detrás de los cazas alemanes. Con la llegada de los nuevos aviones soviéticos, el retraso con respecto a los huracanes se hizo aún más notable. Por lo tanto, muchos mecánicos e ingenieros soviéticos hicieron todo lo posible para mejorar de alguna manera las características del avión. Se realizaron muchos cambios en las armas sobre el terreno incluso antes del inicio del programa oficial de modernización.


title: Hawker Hurricane

text: La reserva se mejoró: el asiento blindado estándar del asiento del piloto (dos placas de acero de 4 mm) fue reemplazado por un asiento blindado del LaGG-3 o con asientos blindados retirados del I-16 [6] .


title: Hawker Hurricane

text: Los cañones Browning de 7,62 mm fueron reemplazados por ametralladoras 12,7 UBK , o por un cañón ShVAK con dos ametralladoras de 12,7 mm [8] , suspensión para misiles RS-82 . En la mayoría de los regimientos, los mecánicos generalmente equipaban a los Hurricanes con cuatro o seis RS-82. Los problemas surgieron cuando los mecánicos intentaron usar agua en lugar de glicol para enfriar el motor . Se hicieron cambios en el sistema de enfriamiento, pero al final el anticongelante del propio Hurricane fue reemplazado por uno soviético, que funcionaba mejor a bajas temperaturas [6] .


title: Hawker Hurricane

text: Las modificaciones "antitanque" IID y IV con cañones de 40 mm en contenedores aéreos, que llegaron a la URSS a través de Irán a principios de 1943 [5], se destacan un poco . Los IID Hurricanes entraron en la Fuerza Aérea Soviética después de que fueron retirados del servicio con las divisiones de la RAF en África del Norte [9] . Nunca llegamos a su uso en combate, solo podemos agregar que en la primavera de 1943 fueron utilizados para reentrenar al personal de vuelo en el Cáucaso Norte [6] .


title: Hawker Hurricane

text: En el verano de 1942, "Jorobados", o "Khariton", como los llamaban los pilotos soviéticos (" Khariton " era un nombre masculino popular en el siglo XIX), se usaban en grandes cantidades en las flotas del Báltico y del Norte, en el aire. regimientos de fuerza en los frentes de Karelsky, Kalininsky, Noroeste y Vorónezh, así como en numerosos regimientos de defensa aérea en todo el país [6] .


title: Hawker Hurricane

text: Las unidades de defensa aérea se convirtieron en el principal ámbito de aplicación de los huracanes en la segunda mitad de la guerra . Los Hurricane comenzaron a llegar allí prácticamente a partir de diciembre de 1941, pero a partir de finales de 1942 este proceso se aceleró de forma abrupta. Esto se vio facilitado por la llegada desde Inglaterra de aviones de la modificación IIC con cuatro cañones Hispano de 20 mm. En ese momento, ningún caza soviético tenía un armamento tan poderoso (la segunda salva fue de 5.616 kg). Al mismo tiempo, las pruebas del Hurricane IIC mostraron que era incluso más lento que la modificación IIB (debido a su mayor peso). Era completamente inadecuado para los combatientes de combate, pero para los bombarderos enemigos era un peligro considerable. Por tanto, no es de extrañar que la mayoría de los vehículos de este tipo entregados a la URSS acabaran en regimientos de defensa aérea. Tenían, por ejemplo, el 964th iap, que cubrió en 1943-44. Carretera de Tikhvin y Ladoga [6] .


title: Hawker Hurricane

text: Es interesante que cuando el Hurricane Mk IIC comenzó a entrar en la RAF a mediados de 1941, durante algunos meses llegaron relativamente más a la URSS que a Inglaterra y los países de la Commonwealth británica [10] .


title: Hawker Hurricane

text: Si el 1 de julio de 1943 había 495 huracanes en la defensa aérea, entonces el 1 de junio de 1944 ya había 711. Sirvieron allí durante toda la guerra, en su cuenta de combate había 252 aviones enemigos.


title: Hawker Hurricane

text: Tras el estallido de la guerra con Japón, se enviaron por mar 51 aviones Hurricane Mk.II en cajones a Singapur, con 24 pilotos, el núcleo de cinco escuadrones. Estos llegaron el 3 de enero de 1942, por entonces los escuadrones de cazas aliados en Singapur, equipados con el modelo Brewster Buffalo, habían sido aplastados en la Campaña de Malasia. La fuerza de cazas del Servicio Aéreo del Ejército Imperial Japonés había sido subestimada en su capacidad y número, especialmente los Nakajima Ki-43 y la estrategia de sus comandantes.


title: Hawker Hurricane

text: Una vez en su destino, en 48 horas estos 51 Hurricane ya estaban montados y listos para ser probados. 21 estuvieron listos para servir a los tres días, gracias a los esfuerzos de la 151ª Unidad de Mantenimiento. Los Hurricane sufrieron en rendimiento, ya que fueron equipados con 12 ametralladoras, en vez de 8. Esto los hacía más lentos para ascender y más pesados de maniobrar, aunque eran más efectivos en la destrucción de bombarderos.


title: Hawker Hurricane

text: Los pilotos recién llegados formaron el 232º Escuadrón de la RAF. Adicionalmente, el 488º Escuadrón de la RNZAF, antes equipado con aviones Buffalo, fue equipado con aeronaves Hurricane. El 18 de enero, los dos escuadrones formaron la base del 226º Grupo. El 232º Escuadrón se hizo operacional el 22 de enero y sufrió las primeras pérdidas y victorias del Hurricane en el Sudeste Asiático.


title: Hawker Hurricane

text: Entre el 27 y el 30 de enero, otros 48 Hurricanes (Mk.IIA) llegaron en el portaaviones HMS "Indomitable", desde donde volaron hasta los aeródromos con nombre en clave P1 y P2, cerca de Palembang, Sumatra, en las Indias Orientales Neerlandesas.


title: Hawker Hurricane

text: Por culpa de sistemas de alerta temprana inadecuados, los ataques aéreos japoneses fueron capaces de destruir 30 aviones Hurricane en tierra con base en Sumatra, la mayoría de ellos en un ataque realizado el 7 de febrero. Después de la llegada a Singapur de los japoneses, el 10 de febrero, los aviones que quedaban de los escuadrones 232º y 488º fueron retirados a Palembang. Sin embargo, los paracaidistas japoneses iniciaron la invasión de Sumatra el 13 de febrero. Los Hurricane destruyeron seis buques de transporte japoneses el 14 de febrero, pero se perdieron siete aviones en el proceso. El 18 de febrero, los restantes aviones aliados y su personal asociado fueron trasladados a Java. En ese momento, solo quedaban 18 Hurricane en servicio de los 99 iniciales.


title: Hawker Hurricane

text: Después de que Java fuera invadida, algunos de los pilotos fueron evacuados por mar a Australia. Un avión que aún no había sido montado fue transferido a la Real Fuerza Aérea Australiana (RAAF), convirtiéndose en el único Hurricane que estuvo en servicio en Australia, con unidades de entrenamiento y otras unidades que no eran de combate.


title: Hawker Hurricane

text: Los Hurricane del 30º Escuadrón de la RAF también entraron en acción en Ceilán cando los cazas y bombarderos de la flota del Admiral Nagumo atacaron Colombo el 5 de abril de 1942 y el puerto de Trincomalee el 9 de abril del mismo año. En torno a 20 Hurricane de la RAF en Cailán se enfrentaron a 120 cazas Mitsubishi A6M Zero bajo mando del capitán Mitsuo Fuchida de la Armada Imperial Japonesa, quien dirigió el ataque sobre Pearl Harbor.


title: Hawker Hurricane

text: La versión naval Sea Hurricane entró en servicio operacional a mediados de 1941 y consiguió su primer derribo el 31 de julio de 1941 operando desde el portaaviones HMS "Furious". Durante los tres años siguientes, los Sea Hurricane del Arma Aérea de la Flota ocuparon un lugar destacado operando desde portaaviones de la Royal Navy. El Sea Hurricane logró una impresionante proporción de victorias-pérdidas, principalmente defendiendo los Convoyes de Malta y operando desde portaaviones de escolta en el Océano Atlántico. Como ejemplo, el 26 de mayo de 1944 los Sea Hurricane de la Royal Navy que operaban desde el portaaviones HMS "Nairana" se atribuyeron la destrucción de tres aviones de reconocimiento Junkers Ju 290 durante la defensa de un convoy.


title: Hawker Hurricane

text: Las batallas sobre Arakan (Birmania) en 1943 representaron el último uso a gran escala del Hurricane como caza diurno puro. No obstante los Hurricane continuaron siendo usados en el papel de cazabombardero en Birmania hasta el final de la guerra y ocasionalmente también se vieron involucrados en combates aéreos. Por ejemplo, el 15 de febrero de 1944 el oficial Jagadish Chandra Verma, del 6º Escuadrón de la Fuerza Aérea India, derribó un Nakajima Ki-43 japonés: siendo esta la única victoria de la Fuerza Aérea India de la guerra.


title: Hawker Hurricane

text: El Hurricane permaneció en servicio como cazabombardero sobre los Balcanes y en Birmania y Gran Bretaña, dónde fue usado principalmente para tareas de segunda línea y ocasionalmente pilotado por ases de la aviación. Por ejemplo, a mediados de 1944 el As 'Jas' Storrar pilotó el Hurricane N.º 1687 para entregar correo prioritario a los ejércitos Aliados en Francia durante la Invasión de Normandía.


title: Hawker Hurricane

text: El Hawker Hurricane, debido a su construcción robusta y fácil mantenimiento, disfrutó de una larga vida operacional en todos los teatros de la guerra, pilotado por fuerzas tanto Aliadas como del Eje. Sirvió en las fuerzas aéreas de diversos países, algunas veces de forma «involuntaria» como en el caso de los Hurricane que se vieron obligados a realizar aterrizajes forzosos en países neutrales.


title: Hawker Hurricane

text: De los más de 14.500 aviones Hurricane fabricados, solo quedan doce en condiciones de vuelo en todo el mundo, pero existen otros ejemplares para exposición estática conservados en varios museos de distintos países, principalmente en el Reino Unido, Estados Unidos y Canadá.


title: Raimundo de Borgoña

text: Raimundo de Borgoña (Besanzón, 1070-Grajal de Campos, 20 de septiembre de 1107) fue un noble franco-borgoñón que introdujo la dinastía de Borgoña en los reinos de León y de Castilla al haberse casado con la hija primogénita del rey Alfonso VI, la infanta y después reina Urraca I de León, ambos padres de Alfonso el Emperador.


title: Raimundo de Borgoña

text: Dirigió la repoblación de varias ciudades, lo que le hizo teniente de autoridad en varias plazas y gobernó Galicia. Su poder superaba al de otros magnates leoneses y se desprende de la documentación medieval que bajo su mandato «Galicia pareció constituirse en un verdadero principado feudal, similar a los que podían observarse en el resto del conjunto de la Cristiandad europea». No llegó a ser rey consorte al fallecer antes que su esposa Urraca fuese proclamada reina.


title: Raimundo de Borgoña

text: Nacido en la ciudad de Besanzón del condado de Borgoña, Raimundo fue el tercer hijo del conde palatino Guillermo I y de Estefanía, primo hermano de Enrique de Borgoña y sobrino de la reina consorte Constanza por su matrimonio con el rey Alfonso VI. Uno de sus hermanos fue el papa Calixto II.


title: Raimundo de Borgoña

text: Hacia 1090 Alfonso VI de León, acordó recompensar a los diferentes líderes extranjeros que le habían apoyado en diversas campañas militares desposándolos con varias de sus hijas y cediéndoles el gobierno feudal de varios territorios y así Raimundo de Borgoña quedó casado con Urraca, hija legítima del rey, y encargado del gobierno de Galicia con el título de conde de Galicia, siendo designado también en la línea sucesoria. Por su parte, Enrique de Borgoña se casó con la media hermana de Urraca, Teresa quien recibió en dote las tierras ganadas en Portugal con el título de Condado Portucalense, que declarado vasallo del rey de Castilla, accedería a sus cortes. El hijo de estos, Alfonso Henríquez, lograría por las armas ser proclamado el primer rey de Portugal.


title: Raimundo de Borgoña

text: Existe controversia sobre la fecha en que llegó al reino leonés después que el rey Alfonso VI pidiese ayuda en 1087 tras la derrota de las tropas cristianas en la batalla de Sagrajas en 1086 en manos de los almorávides. Se ha supuesto que vendría acompañando al duque Eudes I de Borgoña, marido de su hermana Sibila. La primera mención fidedigna de la presencia del conde Raimundo en el reino consta en un documento de 1092 en los archivos de la Catedral de Burgos y expedido en Nájera que está datado por el «rey Alfonso reinando en Toledo, León y Castilla y bajo su autoridad su yerno el conde Raimundo en Galicia». Años después, en otro documento, el conde confirmó una carta de Sisnando Davídiz del 11 de febrero de 1088 y hace constar que no fue hasta después de la muerte de Sisnando, fallecido en agosto de 1091, que él había recibido el gobierno de dicha tierra. Así, según estos datos, en 1091 y no más tarde de 1092 fue que el conde llegó al reino.


title: Raimundo de Borgoña

text: Entre 1091 y 1092 Raimundo contrajo matrimonio con la infanta Urraca quien tendría entonces unos diez u once años de edad al haber nacido hacia 1080. Después de la muerte en 1090 del rey García de Galicia, Urraca se convirtió en la heredera del trono. Fue desplazada de la línea sucesoria alrededor de 1093 cuando nació el único hijo varón del rey Alfonso VI, el infante Sancho Alfónsez, muerto en la Batalla de Uclés en 1108 y fue entonces cuando Urraca se convirtió otra vez en la heredera salvo que el rey tuviese otro hijo varón.


title: Raimundo de Borgoña

text: Alrededor de 1091, su suegro le nombró gobernador de «Galicia al norte del Miño y el de Portugal, entre el Miño y Coímbra» y también le encomendó la tarea de dirigir la repoblación de las tierras entre el Duero y la Cordillera Central «con cabecera en Salamanca, Ávila y Segovia». Después de la muerte de la reina Constanza de Borgoña sin haber dado al rey el deseado hijo varón, en 1093 el conde Raimundo se hizo cargo de la defensa de Santarém, Sintra y Lisboa y fue nombrado gobernador de la "provincia Gallecie" «que comprendía no solo las tierras del actual noreste peninsular (...) sino también el denominado "territorium Portucalense" cuyos límites se extendían hasta el curso del Tajo, debido a la incorporación al reino leonés de las plazas de Santarém, Lisboa y Sintra, conquistadas a la Taifa de Badajoz en el año 1092». Ejerció como tenente el gobierno de varias plazas como Zamora, Coria y Grajal de Campos.


title: Raimundo de Borgoña

text: Se intitulaba de varias maneras según consta en los diplomas que suscribió, tales como: "serenissimus totius Gallecie comes"; "Gallecorum omnium comes"; "comes in Galletie"; "totius Gallecie comes"; "totius Gallecie senior et dominus"; "totius Gallecie princeps"; "totius Gallecie imperator"; y en un documento del monasterio de San Martín de Jubia, "Regnante rex Adefonsus in Toleto (...) In urbe Gallecia regnante Comite Raimundus con coniuge sua filia Adefonsus rex".


title: Raimundo de Borgoña

text: En diciembre de 1094, el rey Alfonso ya había vuelto a casar, esta vez con Berta, que pudo ser «italiana de origen y por lo tanto, alejada del influjo borgoñón».


title: Raimundo de Borgoña

text: Entre el primer trimestre de 1096 y finales de 1097, el conde Raimundo, al ver reducida su influencia en la corte llegó a un acuerdo con su primo Enrique de Borgoña, que aún no había sido nombrado gobernador de Portugal, para repartirse el poder, el tesoro real y para apoyarse mutuamente. Mediante este pacto, que contaba con el visto bueno del pariente de ambos, el abad Hugo de Cluny, Raimundo «prometía bajo juramento a su primo Enrique entregarle el reino de Toledo y un tercio del tesoro regio cuando muriera Alfonso VI». Si no pudiese entregarle el reino toledano, le entregaría el de Galicia. Enrique, a su vez, se comprometía a ayudar a Raimundo obtener «todos los dominios del rey Alfonso y los dos tercios del tesoro». El rey Alfonso VI parece que tuvo conocimiento de este acuerdo y para contrarrestar la iniciativa de sus dos yernos, nombró a Enrique gobernador de la región que se extendía desde el Miño hasta el Tajo, que hasta la fecha gobernaba el conde Raimundo, y este último vio reducido su poder al gobierno solamente de Galicia.


title: Raimundo de Borgoña

text: El conde Raimundo parece que no gozaba de mucha salud. A mediados de 1106 se encontraba gravemente enfermo en Zamora, pero se recuperó y en la primavera del año siguiente se encontraba en Santiago de Compostela. En mayo del mismo año, volvió a enfermar estando en Grajal donde recibió la visita de su suegro y falleció el 20 de septiembre de 1107, dos años antes de que su esposa Urraca heredase el reino de León tras la muerte de su padre. Le acompañaron en su lecho de muerte su esposa la infanta Urraca, el rey Alfonso VI, su hermano Guido, arzobispo de Vienna que después fue elegido papa y tomó el nombre de Calixto II, así como sus hijos Sancha y Alfonso que fue llevado ahí desde Galicia por su tutor, el conde Pedro Froilaz.


title: Raimundo de Borgoña

text: El obispo Diego Gelmírez trasladó el cadáver del conde Raimundo de Borgoña a Galicia, donde recibió sepultura en la Catedral de Santiago de Compostela. En la actualidad, sus restos mortales reposan en la Capilla de las Reliquias de dicha catedral que hace las veces de Panteón Real, por estar allí sepultados, entre otros, los reyes Fernando II de León, nieto de Raimundo de Borgoña, y Alfonso IX de León, padre del rey Fernando el Santo.


title: Raimundo de Borgoña

text: De su matrimonio con la infanta Urraca, probablemente celebrado en 1091 y no más tarde de 1092, hija del rey Alfonso VI, nacieron dos hijos:


title: Bruno de Colonia

text: Nació cerca del año 1030 en la ciudad alemana de Colonia, perteneciente entonces al Sacro Imperio Romano Germánico.


title: Bruno de Colonia

text: Muy joven, dejó su ciudad natal para dirigirse a la ciudad francesa de Reims. Allí hizo estudios de trivium, cuadrivium y teología, destacándose como un excelente alumno.


title: Bruno de Colonia

text: Se destacó especialmente en los estudios sobre la Sagrada Escritura. Con cerca de 26 años, pasó a ser el director de la Escuela de la catedral de Reims, entonces la más prestigiosa de toda Francia.


title: Bruno de Colonia

text: En Reims se encontraban estudiantes provenientes de toda Europa que venían atraídos por la fama y por la calidad de las enseñanzas impartidas allí.


title: Bruno de Colonia

text: Además, san Bruno era canónigo de la catedral de Reims y el arzobispo de Reims lo nombró canciller-secretario de la archidiócesis.


title: Bruno de Colonia

text: Pero, teniendo por delante un futuro tan brillante y siendo incluso apuntado por el legado pontificio en Francia como persona totalmente idónea para ocupar la sede arquiepiscopal de Reims, entonces la más importante de toda Francia, Bruno sintió la vocación monástica.


title: Bruno de Colonia

text: Abandonó Reims y buscó un lugar solitario donde pudiera llevar una vida eremítica. Se encaminó hacia Molesmes, donde San Roberto, futuro fundador de la Orden del Císter en 1098, vivía con otros monjes una vida monástica en comunidad (vida cenobítica). Pero San Bruno, que se sentía fuertemente atraído a una vida radicalmente solitaria, una vida eremítica, se decide a abandonar este primer intento de llevar una vida monástica y optó por dirigirse más hacia el sur, hacia Grenoble, en el Delfinado, junto a los Alpes, porque se sentía atraído por la fama de santidad del obispo Hugo.


title: Bruno de Colonia

text: San Hugo de Grenoble, a quien los cartujos consideran como cofundador de su Orden, recibe paternalmente a san Bruno y a sus seis compañeros, que serán los primeros siete monjes cartujos, simbolizados en el escudo de la Orden por siete estrellas, los escucha y los conduce a un lugar extremadamente solitario en su diócesis, las montañas de Chartreuse. Ahí, San Bruno y sus seis primeros compañeros inician una forma de vida eremítica que con el tiempo se desarrollaría para formar la Sagrada Orden Eremítica de la Cartuja. El nombre de Cartuja deriva del nombre del lugar (Chartreuse, en francés; Cartusia, en latín).


title: Bruno de Colonia

text: La entrada de San Bruno en el desierto de Chartreuse se da en torno a la solemnidad de San Juan Bautista (24 de junio) de 1084. San Bruno tiene entonces cerca de 53 años.


title: Bruno de Colonia

text: En ese lugar, San Bruno irá creando progresivamente un modo muy particular de vivir la vida monástica, que compagina una gran parte de vida eremítica con una vivencia en comunidad. Los cartujos se establecen como una familia monástica, como una comunión de solitarios para Dios. Cada monje vive solo en su celda, de donde sale sólo para las largas vigilias nocturnas (Maitines y Laudes), para las Vísperas y algunos días para la celebración de la Santa Misa, por la mañana. La Santa Misa y estas Horas principales del Oficio Divino (el Opus Dei, la Obra de Dios, por excelencia) se celebran en la pequeña iglesia conventual de piedra, mientras las celdas, de madera, se disponen unas cerca de las otras y unidas entre sí y con los espacios comunes (iglesia, capítulo, refectorio) al modo de un pequeño claustro, que protegía a los monjes de las frecuentes nieves y que les permitía acudir a las reuniones conventuales. Cada celda, como aún sucede hoy día en las cartujas del mundo, poseía una pequeña estufa a leña que permitía a los cartujos defenderse de los rigores del frío, tan intenso en aquellos parajes.


title: Bruno de Colonia

text: Pero, en 1090, después de su vida solitaria en Chartreuse, su antiguo alumno en Reims, el papa Urbano II, lo llama a Roma para que le ayude en la prosecución de la Reforma Gregoriana, fuertemente impulsada por varios papas anteriores, especialmente por su antecesor, Gregorio VII, de quien la reforma toma el nombre. Por obediencia al papa, Bruno deja la Cartuja para dirigirse a Roma.


title: Bruno de Colonia

text: Sin embargo, San Bruno no termina por adaptarse al ambiente curial y consigue que el papa Urbano II confirme la existencia en él de una llamada divina, de una vocación a la vida monástica contemplativa vivida en total soledad. Así, al año de llegar a Roma, en 1091, Urbano II concede a san Bruno poder retirarse de nuevo para vivir una vida totalmente eremítica. Sin embargo, el papa le pide que no se aparte de Italia. De este modo, en vez de volver a la Cartuja, San Bruno se retira a la región de Calabria, donde funda su segundo eremitorio, Santa María della Torre. Antes, san Bruno había rehusado aceptar el arzobispado de Reggio Calabria, en Italia, que el mismo sumo pontífice le ofrecía.


title: Bruno de Colonia

text: Finalmente, san Bruno recupera su amada soledad. Allí vive durante sus diez últimos años de vida en la tierra, hasta su muerte el domingo 6 de octubre (día de su fiesta litúrgica) de 1101.


title: Bruno de Colonia

text: San Bruno dejó escritas dos Cartas: una a su amigo, Raúl Le Verd, canónigo y luego arzobispo de Reims, y otra a sus hijos espirituales de Chartreuse, la primera cartuja por él fundada. Además, se conserva el texto de su profesión de fe, pronunciada poco antes de su muerte, en presencia de sus hermanos de la cartuja de Santa María della Torre, y se le atribuyen también un libro de Comentarios a las Cartas de San Pablo y otro de Comentarios a los Salmos.


title: Bruno de Colonia

text: San Bruno fue beatificado por medio de un "oráculo de viva voz", a petición de los cartujos, por el papa León X, en 1514, y en 1623 el papa Gregorio XV lo canonizó.


title: Artie Shaw

text: Artie Shaw (Arthur Jacob Arshawsky: Nueva York, 23 de mayo de 1910 - Thousand Oaks, 30 de diciembre de 2004) fue un clarinetista y director de orquesta de jazz estadounidense.


title: Artie Shaw

text: Nacido en el seno de una familia judía, Arthur Arshawsky se educó en New Haven (Connecticut). Allí aprendió a tocar el clarinete y el saxofón. Inició su carrera en orquestas de baile. En 1926 adoptó el seudónimo de «Artie Shaw».


title: Artie Shaw

text: En 1929 se traslada a Nueva York, donde inicia una intensa actividad como músico de estudio. Colabora un tiempo en la orquesta de Paul Whiteman. De 1934 a 1935, abandona la música y se retira al campo para dedicarse a la literatura.


title: Artie Shaw

text: En 1936 crea su propia orquesta, con poco éxito al principio. Sin embargo, las cosas cambian a partir de abril de 1937. Con una renovada composición de su orquesta inicia su camino hacia el éxito. En 1938 graba su primer “hit”: “Begin the Beguine” de Cole Porter. De marzo a noviembre de 1938, Billie Holiday es la cantante de la orquesta, lo que provoca algunos problemas en esas épocas de segregación racial (véase la autobiografía de la cantante: “Lady sings the blues”). La orquesta alcanza entonces su apogeo y se convierte en el principal rival del “rey del swing” Benny Goodman. Sin embargo, por segunda vez Artie Shaw se retira del mundo de la música, instalándose esta vez en México.


title: Artie Shaw

text: En 1940, fecha en la que contrae matrimonio con la actriz Lana Turner, recompone una orquesta que de nuevo encadena los éxitos (“Frenesí”, 1940). Paralelamente, dirige una pequeña y atípica formación, los “Grammercy Five” (a veces con Johnny Guarnieri en el clavecín). Ese mismo año protagoniza la película "Second Chorus", junto con Fred Astaire y Paulette Goddard; y en 1942, durante la Segunda Guerra Mundial, se alista en la Marina. Dirige una orquesta destinada a levantar la “moral de las tropas” en el Pacífico.


title: Artie Shaw

text: De regreso a la vida civil en 1944, organiza una orquesta. esta vez de “jazz puro”, donde se puede escuchar a Roy Eldridge, Herbie Stewart, Dodo Marmarosa y Barney Kessel. Durante los años 50-60, dirige varias orquestas de envergadura y calidad variables, entre ellas una versión “modernizada” de los “Grammercy Five” (1953-1954).


title: Artie Shaw

text: Hombre de espectáculo, poseedor de una considerable fortuna personal, coprotagonista de varios matrimonios y divorcios clamorosos (como el de Ava Gardner), un día decidió clausurar su brillante carrera musical. Fue en 1954 con 44 años.


title: Artie Shaw

text: Dos años antes había publicado su autobiografía, en la que se lamentaba de las pompas y los fastos de la vida mundana. Era un hombre célebre pero rechazaba la intromisión en su intimidad, y abominaba de la curiosidad insistente de la prensa, muy interesada en su vida sentimental turbulenta. Siendo un ídolo, abjuró de sus admiradores sin que esto le produjese ningún rechazo social ni el olvido.


title: Artie Shaw

text: El escritor Boris Vian dijo de él: "me admira que un hombre como él que gana 30.000 dólares a la semana, lo abandone todo porque tiene la impresión de que le están robando el espíritu".


title: Artie Shaw

text: Políticamente progresista, fue uno de los escasos jazzistas que tuvieron problemas con el senador McCarthy y su infausta comisión. Tras dos horas de interrogatorio en los que la prensa se cebó con él por sus amoríos morbosos, en 1955, decidió que América había terminado para él.


title: Artie Shaw

text: Se marchó a Bagur, en Gerona, en la Costa Brava española durante cinco años, hasta que la fiebre McCarthysta se apaciguó.


title: Artie Shaw

text: A fines de los 60, abandona de nuevo la música para convertirse en productor cinematográfico y teatral. Se retira a Lakeville (Connecticut). Esporádicamente reaparece como músico (por ejemplo al frente de una gran formación en 1985, o en Londres en 1992 para dirigir su “Concierto para clarinete”. En 2004, recibe un "lifetime achievement Grammy Award".


title: Artie Shaw

text: Artie Shaw tuvo también una pequeña carrera como escritor; además de su autobiografía (“The trouble with Cinderella: an outline of identity”, 1952) escribió una recopilación de novelas (“I love you, I hate you, drop dead!”, 1965).


title: Artie Shaw

text: Shaw, brillante clarinetista, es igualmente autor de un método de clarinete (“Clarinet method: a school of modern clarinet technic”).


title: Anne Brontë

text: Anne Brontë (Thornton, Yorkshire del Oeste; -Scarborough, ) fue una novelista y poetisa británica, la más joven de la familia Brontë, autora de dos novelas que hoy son clásicas de la literatura inglesa: Agnes Grey y La inquilina de Wildfell Hall.


title: Anne Brontë

text: Anne nació en el pueblo de Thornton, Yorkshire, siendo la más pequeña de seis hermanos y hermanas, en una de las familias literarias más famosas del Reino Unido, la familia Brontë. Fue bautizada el 25 de mayo de 1820. Su madre, María Brontë, murió un año después del nacimiento de Anne.


title: Anne Brontë

text: Su familia se mudó posteriormente a Haworth, donde su padre, Patrick Brontë, había sido nombrado vicario perpetuo. En su primera infancia, sus dos hermanas mayores, María y Elizabeth, murieron de tuberculosis (se ha escrito mucho sobre la influencia de estas muertes en los niños y sus futuros escritos).


title: Anne Brontë

text: A partir de 1832, Charlotte Brontë se dedicó a criar a su hermana menor. Debido a su delicada salud, Anne fue criada y educada en casa, y únicamente desde octubre de 1835 a diciembre de 1837 asistió a una escuela para niñas en Roe Head, cerca de Mirfield, donde su hermana Charlotte trabajaba como maestra.


title: Anne Brontë

text: Desde el 8 de abril de 1839 hasta finales del mismo año, Anne trabajó como institutriz para una familia Ingham en Blake Hall, Mirfield. Las vivencias de su primer trabajo y las condiciones que tuvo allí fueron reflejadas en su primera novela, "Agnes Grey".


title: Anne Brontë

text: Anne, posteriormente, fue la institutriz de los Robinson en Thorp Green Hall, cerca de York, contratada en enero de 1843 como tutora de un joven llamado Edmund. En junio dejó el cargo y, un mes más tarde, Branwell fue enviado allí, en donde chocó con el señor Robinson, quien lo acusó de tener una aventura con su esposa, y prometió destrozarlo.


title: Anne Brontë

text: Hasta su muerte se dedicó a escribir y dibujar. Tras la muerte de su hermano el 24 de septiembre de 1848 y la de su hermana Emily el 19 de diciembre del mismo año, su salud se deterioró notablemente. Incluso un viaje a Scarborough en mayo de 1849 no pudo detener la tuberculosis. Anne Brontë murió allí el 28 de mayo de 1849 y fue enterrada el 30 de mayo de 1849 en el cementerio de Santa María en Castle Hill.


title: Anne Brontë

text: El mundo imaginario de Glass Town, creado por los hermanos Brontë se ve alterado por la partida de Charlotte para Roe Head; a partir de ese momento Emily y Anne, a menudo calificadas como "gemelas", por su proximidad, marcan su independencia frente a frente de Branwell y realizan la secesión de "Glass Town", creando "Gondal", una gran isla al norte del Pacífico que coloniza "Gaaldine" que se encuentra más al sur y tiene un clima más clemente.


title: Anne Brontë

text: Emily es la inspiración para este nuevo mundo dirigido por una mujer, donde ella se convierte en la guardiana. Cada una escribía sus poemas libremente dentro del marco definido, pero informando a las otras de sus proyectos.


title: Anne Brontë

text: Los pocos restos que quedan del ciclo de "Gondal" hacen difícil su análisis, Emily probablemente destruyó los libros acerca de este lugar, a excepción de los poemas que había grabado en secreto, pero que no tienen referencias al reino. Algunos de los poemas de "Gondal" son el germen de los personajes de "La inquilina de Wildfell Hall"


title: Anne Brontë

text: En el caso de Anne Brontë, las influencias en "Agnes Grey" y "La inquilina de Wildfell Hall" son menos claras que en las obras de sus hermanas. Funciona en gran medida sobre la base de su experiencia como institutriz, que refleja la creencia, heredada del señor Brontë y su enseñanza de la Biblia, según la cual un libro tiene que construir una lección moral. Este sentido del deber, la obligación de atestiguar, son más evidentes en "La inquilina de Wildfell Hall", que escribió tras la muerte de Branwel.


title: Anne Brontë

text: En el trabajo de Anne, sin embargo, se observa la influencia de las novelas góticas de Ann Radcliffe, Horace Walpole, Matthew "Monk" Lewis y Charles Maturin, como también de Walter Scott, no sería por las extraordinarias tribulaciones de la heroína, sola y abandonada, se torna sumisa. La diferencia es que ella se resiste, no por los dones sobrenaturales, renuncia debido a la fuerza de su temperamento.


title: Anne Brontë

text: De lo que Emily debía estar convencida, es que sus poemas merecían publicarse. Charlotte considera la posibilidad de una publicación conjunta de las tres. Anne va a ganar fácilmente en el proyecto, tan pronto como se copie. Una vez seleccionados los manuscritos, veintiuno de ellos pertenecen a Anne, en cuanto a Emily tendría diecinueve, Charlotte va en busca de un editor; ella toma el consejo de William y Robert Chambers de Edimburgo, responsables de una de sus revistas favoritas, el ""Chambers's Edinburgh Journal"", quiénes le recomiendan (esto se considera admitido, pero sin prueba documental) a, Aylott & Jones, una pequeña editorial, de Paternoster Row 8, Londres. Estos aceptan, pero bajo riesgo del autor ya que, su riesgo comercial parece ser alto. El libro se publica en 1846 bajo pseudónimos masculinos. Charlotte es "Currer", Emily es "Ellis" y Anne es "Acton", nombres inusuales pero que contienen las iniciales de cada una. El apellido elegido después de varios intentos será "Bell", probablemente inspirado por el vicario Arthur Bell Nicholls, en funciones desde el 18 de mayo de 1845, mientras que avanzaba el proyecto de publicación.


title: Anne Brontë

text: "Jane Eyre", de Charlotte, "Cumbres Borrascosas", de Emily y "Agnes Grey," de Anne, aparecieron en 1847, bajo sus pseudónimos utilizando el apellido "Bell". Las novelas obtienen una gran atención. En la obra de Emily, "Cumbres Borrascosas", le critican la originalidad fundamental del tema y del relato, también se indignan por la violencia y la aparente inmoralidad, indicando que seguramente la escribió un hombre sin fe ni ley, La reacción del público es bastante neutral respecto de "Agnes Grey", pero más halagadora, aunque algunos lo critican como un libro "totalmente desagradable" ("thoroughly unpleasant"), "un ataque a la moral y a las buenas costumbres" emanado de "un depravado". Por su parte "Jane Eyre" pronto conocería un gran éxito.


title: Anne Brontë

text: La obra de su hermana Charlotte, "Jane Eyre", obtiene una gran fama. En julio de 1848, Charlotte se decide a romper el anonimato, y tanto ella como Anne (Emily se rehúsa a seguirlas) van a Londres para probar en Smith, Elder & Co. donde cada hermana será un escritor independiente, Thomas Cautley Newby, el editor de "Cumbres Borrascosas" y "Agnes Grey" que ha difundido el rumor de que las tres novelas fueron el trabajo de la misma persona, entendiendo por este a "Ellis Bell" (Emily). George Smith fue extremadamente sorprendido al encontrarse frente a dos mujeres jóvenes que dejan, los pésimos vestidos provinciales prestados, siendo paralizado por el miedo, que, para identificarse, dirige sus cartas a los "Messrs". "Acton", "Currer" y "Ellis Bell", se recupera de su sorpresa, y al momento este las recibe con su madre, con todas las consideraciones debidas a su talento, incluso las invita a la ópera en el Covent Gardenpara la representación de "El barbero de Sevilla" de Rossini.


title: Anne Brontë

text: Después Anne entraría de nuevo como institutriz, esta vez en casa del reverendo Edmund Robinson en Thorp cerca de York, repitiéndose, con las niñas, los mismos problemas que en el anterior desempeño de su labor docente, aunque en esta ocasión, pudo no solamente dominar a sus alumnas Bessy y Mary, sino que consiguió que las niñas le tomaran verdadero afecto y no la olvidaran nunca.


title: Anne Brontë

text: La corta vida de Anne Brontë, desprovista de todo elemento romántico amoroso, se desliza melancólica entre sus clases, sus novelas, sus paseos por la playa de Scarborough en vacaciones, y el cuidado obsesivo que tenían las tres hermanas, Emily, Charlotte y Anne, por Branwell el niño mimado de la familia a quien se le toleraba cualquier cosa.


title: Anne Brontë

text: En el caso concreto de Anne, ella compartió con su hermano la enseñanza de los niños de la familia del reverendo Robinson. Lo introdujo personalmente allí con objeto de que diera clases de música al pequeño Edmund con el resultado desastroso de que Branwell se enamoró de Lydia Robinson, la madre de su discípulo. La pasión, que duró dos años y medio, ocasionó un verdadero drama familiar para los Brontë -por no hablar ya de los Robinson-: Branwell se dio a la bebida y al opio, sin posibilidad de enmienda.


title: Anne Brontë

text: El alcoholismo del joven Branwell serviría, no obstante, para que Anne escribiese la novela "La inquilina de Wildfell Hall", criticada en su tiempo incluso por la propia Charlotte por considerarse que no era «apropiada», debido a la crudeza del tema, como literatura femenina.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: Red Dead Redemption: Undead Nightmare, también conocido como Pesadilla de los No Muertos, es un contenido descargable del videojuego de Rockstar Games "Red Dead Redemption "que añade una campaña totalmente nueva. John Marston, el protagonista de la historia original, deberá encontrar una cura para una terrible plaga de zombis que se ha extendido por todo el Lejano Oeste. Fue lanzado el 26 de octubre de 2010 para descargar en las consolas PlayStation 3 y Xbox 360.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: El 26 de noviembre del mismo año fue lanzada la edición física. El disco incluye, además de la historia de zombis, los demás contenidos descargables lanzados previamente para "Red Dead Redemption" ("Forajidos hasta el final", "Leyendas y Asesinos", "Mentirosos y Tramposos" y "Pesadilla de los No Muertos"). El videojuego no necesita el disco del juego original anterior para su funcionamiento.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: El estilo de juego de "Undead Nightmare" continúa explorando el mundo abierto que había presentado "Red Dead Redemption". Sin embargo existen diferencias notables en la jugabilidad del DLC con respecto al anterior juego. La flora y fauna del territorio han sido transformadas totalmente para ajustarse a un ambiente oscuro y propio del género "Horror de supervivencia". El clima predominante en "Undead Nightmare" es tenebroso y nocturno. Sin embargo, cuando Marston aniquila una horda de zombis que se le presenta, el clima varía para pasar a un día soleado, lo que a su vez es un indicador del estado de la plaga, y viceversa. El mapa y las ciudades, en cambio, no sufrieron modificaciones con respecto a la anterior historia.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: El combate cuerpo a cuerpo también ha sido modificado y ahora es necesario realizar más disparos y mejor dirigidos sobre los No Muertos, que son mucho más resistentes a los ataques que cualquier habitante de la trama anterior. En "Undead Nightmare" las armas y municiones están limitadas y sólo se podrán conseguir en determinados puntos. La escasez de munición en todo el territorio es una de las novedades más destacadas de la jugabilidad de "Undead Nightmare" y Marston podrá prestar munición a los habitantes de las aldeas para que ellos mismos puedan defenderse de los ataques zombis. Para el combate fueron introducidas nuevas armas: un trabuco, una antorcha, cebos para zombis (normales y explosivos) y agua bendita. a diferencia del primer juego no se deshabilitaron los trucos, esta vez habrá nuevos y mejorados, sin embargo al activarlos no se podrán usar en el modo multijugador.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: Para desplazarse por el mapa se cuenta de nuevo con caballos, con la novedad de que —al igual que el resto de la fauna— también ellos han sufrido la plaga zombi y son ahora mucho más resistentes en los viajes del protagonista. De hecho, Marston podrá contar con los cuatro caballos del Apocalipsis e incluso con unicornios. Además, en el modo historia también se incluyen otros animales mitológicos que se pueden cazar, como el Bigfoot y el Chupacabras.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: La historia arranca poco después de que John Marston haya regresado a su rancho con su familia, cuando ya ha cumplido su trato con Edgar Ross. Un extraño virus se ha propagado de repente por toda la frontera, sus habitantes se han convertido en zombis y los muertos se han levantado de sus tumbas. Algunos pequeños reductos de supervivientes han logrado atrincherarse en los poblados, con escasa munición y sin animales que cazar. En la aventura, Marston vuelve a encontrarse con antiguos amigos como Seth Briars, Marshall Johnson, Bonnie McFarlane o Nigel West Dickens, entre otros.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: Para poder erradicar el virus, Marston debe recorrer los cementerios de la región para encontrar y destruir un número concreto de ataúdes, pues es donde comenzó a propagarse la infección.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: La música incidental de "Red Dead Redemption: Undead Nightmare" también fue compuesta por Bill Elm y Woody Jackson, los mismos que se encargaron de componer las canciones de "Red Dead Redemption". Sin embargo, para esta ocasión se orientó la música hacia sonidos más oscuros y tenebrosos, propios de una película de terror y acorde a la nueva temática de la historia del videojuego. Como resultado, "Undead Nightmare" incluye dieciocho nuevas canciones. A medida que el personaje pasa de un tipo de acción a otra, como eliminar zombis, rescatar poblados de amenazas zombi o purificar cementerios, la música varía y se acentúa en sonidos escalofriantes y desconcertantes.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: Al igual que en su predecesor, "Undead Nightmare" incluye canciones compuestas por bandas invitadas. Las aportaciones más destacadas son "Dead Sled" y "Bad Voodoo", dos canciones originales de la banda indie Kreeps —quienes ya aparecieron en la banda sonora original del videojuego "", también de Rockstar—.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: La banda sonora de "Red Dead Redemption: Undead Nightmare" fue lanzada el 23 de noviembre de 2010 mediante iTunes y en formato CD el 26 de noviembre de ese mismo año.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: Al igual que el videojuego principal, "Red Dead Redemption", el contenido descargable "Undead Nightmare" fue bien recibido por la crítica especializada. El compilador Metacritic registró una puntuación total de 88/100 sobre todas las críticas profesionales recibidas por el videojuego de Rockstar.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: El sitio web especializado en entretenimiento, IGN, otorgó al videojuego un 10 y el título de "Editor's Choice" (elección del editor) asegurando que ""Undead Nightmare" es lo que todo contenido descargable debería ser: que recibas mucho por tu inversión. Hay una gran cantidad de novedades aquí: más de seis horas de campaña individual, dos modos multijugador, misiones secundarias, armas, monturas, etc. Está claro que Rockstar no escatima en gastos y lo ha colocado al gran precio de 10 dólares o 800 Microsoft points, así que usted tampoco debería escatimar". Además, IGN destacó la introducción de vídeo del videojuego "que es verdaderamente épica", la voz de los actores de doblaje, los "espeluznantes paisajes" y la nueva banda sonora compuesta para este nuevo contenido.


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: Por su parte, GameSpot calificó el videojuego con un 8/10, añadiendo que "claramente mantiene muchas de las mejores cualidades de "Red Dead Redemption"", pero señaló que "el combate no es tan bueno, la historia no es tan irresistible y las misiones no son tan variadas" como su predecesor. Por otro lado, está lleno de humor, el arsenal es muy imaginativo, la banda sonora es apropiadamente escalofriante y los raros tipos de caballos están bien, vale la pena el poco tiempo que se tarda en encontrarlos". El sitio web finalizó la revisión, nuevamente, destacando el precio: "Hay un montón de diversión aquí solo por 800 Microsoft points, lo que convierte a "Undead Nightmare" en una fantástica razón para volver al mundo de "Red Dead Redemption"".


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: El portal español Meristation dio en su revisión un 9/10 a "Undead Nightmare". En el análisis se concluyó que el videojuego era "algo más que un DLC", además de ser "un homenaje a Halloween". El analista destacó lo "entretenida como breve, divertida y original" de la trama, así como "nuevos modos de juego al plano multijugador, alguna que otra novedad a la mecánica de juego, nuevos retos, una ambientación propia de una aventura de terror". Además señaló las "nuevas especies, retos, una amplia estepa en la que curiosear", pero consideró que "se podía haber aprovechado aún más esta ambientación".


title: Red Dead Redemption: Undead Nightmare

text: El videojuego fue galardonado en los Spike Video Game Awards de 2010 con el premio al "Mejor DLC" del año.


title: Buraco

text: El buraco es un juego de naipes cuyo objetivo es crear grupos de cartas del mismo valor o escaleras del mismo palo para luego finalizar jugando o descartando todas las cartas de la mano.


title: Buraco

text: Se usa la baraja francesa (o inglesa o de póker). Existen diferentes modalidades, se puede jugar con dos juegos de cartas (52 por juego) más los 4 comodines o con 3 juegos y los 6 comodines.


title: Buraco

text: Al inicio del juego se reparten 15 cartas a cada jugador y se crean dos mazos de 15 cartas (denominados los “muertos”).


title: Buraco

text: El juego consiste en crear escaleras del mismo palo o piernas (3 cartas iguales o más) que puede ser de figura, 2 o 3. El objetivo del juego es formar canastas (juegos de 7 cartas) que pueden ser limpias (si es que no tienen) o sucias (si tienen comodín).


title: Buraco

text: Para acabar el juego el equipo que quiere irse tiene que haber completado al menos 2 canastas limpias y 1 sucia. Es requisito para la ida preguntar al compañero si desea retirarse.


title: Buraco

text: El objetivo del juego consiste en llegar a los 3000 puntos. Para conseguir estos puntos se deben hacer "buracos". Los "buracos", también llamados "canastra", de canasta, ("limpa" o "suja", "limpia" o "sucia" respectivamente) son grupos de siete cartas del mismo número distinto palo o escaleras del mismo palo.


title: Viburnum tinus

text: Es un arbusto que puede crecer como un pequeño árbol de hasta 7 m de altura. Tiene hojas opuestas, pecioladas perennes, de 3-12 por 3-7 cm, ovado-elípticas, brillantes por el haz, rugosas y más claras por el envés y con el nervio principal peludo de los 2 lados; el margen de las hojas es entero y frecuentemente ciliado. Las flores, actinomorfas pentameras y hermafroditas se encuentran agrupadas en inflorescencias umbeliformes con 5-8 radios. El cáliz es persistente en la fructificación y la corola, de 7-10 mm de diámetro, es blanca o rosada. Tienen un estilo corto con el estigma trilobado y el ovario es trilocular, con una sola cavida fértil y deriva en un fruto drupáceo piriforme de 6-10 por 4,5-6,5 mm, con pericarpo de color azul-violáceo metálico oscuro y con un solo pireno. Dicha drupa tiene el endocarpo coriáceo blanquecino rodeando una única semilla constituida por un abundante endospermo ruminado envuelto por un tegumento íntimamente pegado a este último y al endocarpo.


title: Viburnum tinus

text: Se distribuye por la región mediterránea. En España se encuentra en Barcelona, Castellón, Gerona, Lérida, Tarragona, Islas Baleares, Valencia, Región de Murcia, Canarias, Aragón y Andalucía principalmente en maquias y bosques de encinares. Además se encuentra en las umbrías de la provincia de Cáceres: Parque nacional de Monfragüe o junto a los arroyos de montaña de los valles protegidos de la ladera sur occidental del Sistema Central como son Las Hurdes, en la misma provincia extremeña, y en los mismos hábitats en las provincias de Salamanca (Las Batuecas) y Badajoz. También se encuentra en jardines. Es una planta de zonas sombrías y húmedas, propia de los encinares o de zonas donde han existido estos árboles; en Mallorca sin ser rara tampoco es muy frecuente. En Menorca e Ibiza es muy rara. En Canarias se le suele encontrar en los bosques de laurisilva. En Huesca, en el parque natural de la Sierra y Cañones de Guara.


title: Viburnum tinus

text: Tiene propiedades medicinales. Los principios activos son la viburnina y los taninos. Los taninos pueden provocar molestias estomacales. Las hojas en infusión tienen propiedades febrífugas (baja la fiebre), antifebril, antipirético, apirético. Los frutos se han utilizado como purgantes contra el estreñimiento. La tintura de durillo se está utilizando últimamente en fitoterapia como un remedio contra la depresión.


title: Viburnum tinus

text: "Viburnum tinus" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum", vol. 1, p. 267, 1753.


title: Viburnum tinus

text: Viburnum: nombre genérico del nombre clásico latino de una especie de este género, "Viburnum lantana", llamada el "árbol caminante".


title: Viburnum tinus

text: Ahojillado, barbadija, barbahija, barbaija, barbaíja, barbalija, barbarija, barbarijo, barbeicha, cornejo macho, duraznilla, duraznillo, durazno, durillera, durillo, guiyombo, laurel de Alejandría, laurel de nudos, laurel de Orlando, laurel de poetas, laurel follado, laurel salvaje, lila del campo, orillera, sanguillo, sargatillo, sauquillo, tino, uvas de perro, vara de durillo, zapatillas. En Canarias se le denomina "follao". En Catalán se le conoce como "marfull".


title: Multiusuario

text: La palabra multiusuario se refiere a una característica de ciertos sistemas operativos, aunque en ocasiones también puede aplicarse software otro tipo (e.j. aplicaciones de base de datos) e incluso a sistemas de cómputo. En general se le llama multiusuario a la característica de un sistema operativo o programa que permite proveer servicio y procesamiento a múltiples usuarios simultáneamente. La acción se produce estrictamente en forma pseudo-simultánea bajo el concepto tiempo compartido. En ocasiones pueden aplicarse a programas de computadora de otro tipo e incluso a sistemas de computo.


title: Multiusuario

text: En contraposición existen los sistemas monousuario, que proveen servicio y procesamiento a un solo usuario a la vez. En la categoría de multiusuario se encuentran todos los sistemas que cumplen simultáneamente las necesidades de dos o más usuarios, que comparten los mismos recursos. Actualmente este tipo de sistemas se emplean especialmente en redes, pero los primeros ejemplos de sistemas multiusuario fueron los centralizados, aquellos en que múltiples usuarios compartían una única unidad central, con recursos de CPU, disco y memoria, a través del uso de múltiples terminales "bobas" (monitores y teclados).


title: Multiusuario

text: De tal modo que múltiples usuarios utilizan una única computadora, comparten programas y usan un sistema operativo unificado. Cada usuario tiene la impresión de que es atendido simultáneamente.


title: Multiusuario

text: En los sistemas operativos antiguos, la idea de multiusuario guarda el significado original de que este puede ser utilizado por varios usuarios "al mismo tiempo", permitiendo la ejecución concurrente de programas por parte de distintos usuarios. Aunque la idea original de tiempo compartido o el uso de terminales bobas no es ya el más utilizado. Esto debido a que los computadores modernos pueden tener múltiples procesadores, o proveer sus interfaces de usuario a través de una red, o en casos especiales, ya ni siquiera existe un solo computador físico proveyendo los servicios, sino un conjunto de computadoras en red o conectadas por un bus de alta velocidad y actuando en concierto para formar un clúster.


title: Multiusuario

text: El principio del concepto es facilitar compartir los recursos de procesamiento, almacenamiento y periféricos varios, reduciendo el tiempo ocioso en el (o los) procesador(es), e indirectamente implica reducción de los costos de energía y equipamiento para resolver las necesidades de cómputo de los usuarios. Ejemplos de sistemas operativos con característica de multiusuario son VMS y Unix, así como sus múltiples derivaciones (e.g. IRIX, Solaris, etc.) y los sistemas tipo Unix como Linux, FreeBSD y Mac OS X.


title: Multiusuario

text: En la familia de los sistemas operativos Microsoft Windows, desde Windows 95 hasta la versión Windows 2000, proveen soporte para ambientes personalizados por usuario, pero no admiten la ejecución de múltiples sesiones de usuario mediante el entorno gráfico.


title: Multiusuario

text: Las versiones de Windows 2000 server y Windows 2003 server ofrecen el servicio, que permite la ejecución remota de diferentes sesiones de usuario.


title: Multiusuario

text: En Linux hay dos tipos de cuentas, unas de usuario personalizado (cuya información se guarda en /etc/passwd) y otras de grupo de usuarios (que se guardan en /etc/group/). Estos usuarios pueden tener distintos privilegios de acceso a los recursos (dispositivos de almacenamiento, administrar sistema, conectar a internet, conectar a redes inalámbricas con un módem, configurar impresoras, etc.)


title: Claudia Vega

text: Estudiante de teatro, en 2011 debuta en el cine con "EVA "de Kike Maíllo, en la que es seleccionada entre más de 3.000aspirantes en un casting, y por la que es candidata al Premio Gaudí 2012 a la mejor protagonista femenina.


title: Claudia Vega

text: Mientras sigue con sus estudios de teatro, en 2012 protagoniza junto con la actriz Ana Fernández el corto de terror ciencia ficción "Horizonte" del director Aitor Uribarri.


title: Claudia Vega

text: En 2013 estrena simultáneamente dos películas, "Barcelona, noche de verano" de Dani de la Orden, coproducida por Kike Maíllo, y "Zipi y Zape y el club de la canica" de Óskar Santos.


title: Claudia Vega

text: "EVA" se estrena en los Estados Unidos en marzo de 2015, con la productora de cine "The Weinstein Company", teniendo muy buenas críticas, especialmente a la interpretación de "Claudia Vega".


title: Claudia Vega

text: Con Miki Esparbé de director y junto con el actor Jordi Sánchez, en 2016 rueda su segundo corto, "Niña de papá". También en este mismo año aparece en varios capítulos de "Nit i dia" de TV3 y protagoniza dos cortos más, "Lastclip",un corto de terror de Pau Carreté, y "Ringo", un cortometraje de ﬁcción de la ESCAC (Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya).


title: Claudia Vega

text: En julio de 2018 se estrena "Jean-François y el sentido de la vida", la ópera prima de Sergi Portabella una tragicomedia juvenil existencialista, que protagoniza junto al actor Max Megías.


title: A todo o nada

text: A todo o nada fue un programa de televisión de entretenimiento argentino, emitido por eltrece y producido por Kuarzo Entertainment Argentina y que en cuyo formato se permite la participación de personas comunes, desde niños hasta ancianos, pasando por niños, jóvenes, y estudiantes, en forma masiva y rápida en juegos de diversa temática, jugando por buena cantidad y calidad de premios.


title: A todo o nada

text: Participaban 3 divisiones del último año de diferentes colegios secundarios, que competían entre sí para ganar el viaje de egresados a la ciudad de San Carlos de Bariloche, con un formato similar al antiguo programa "Feliz domingo". Los colegios estaban representados por equipos (llamados "rojo" y "azul").


title: A todo o nada

text: El objetivo del juego era subir la mayor cantidad de integrantes del equipo al ómnibus que les permitía concretar el viaje. Para ello se debían superar pruebas, ganar desafíos, contestar preguntas o aceptar prendas que consistían en humillaciones psicológicas y de dolor físico como cortarle con fuego el cabello (a cargo de un especialista), entre otros.


title: A todo o nada

text: Una vez que un equipo lograba subir a todos (menos uno) de sus participantes, la última persona que quedaba afuera es al que se le llamaba «último pasajero», quien era el encargado de escoger entre 2 o más llaves. Luego un chofer era el encargado de probar en el micro si la llave elegida era la correcta que permitía arrancar el micro. El primer equipo que elegía la llave correcta, y lograba que su micro encienda los motores, era el que se ganaba el viaje de egresados.


title: A todo o nada

text: El programa ha tenido versiones en distintos países de Latinoamérica; en la versión argentina los buses son de la marca Tecnoporte, carrozados en chasis Iveco 49.12 y facilitados por la empresa Ivecam representante en Argentina de la marca italiana.


title: A todo o nada

text: En el verano de 2012, "A todo o nada" obtiene dos horas y media de duración, pero debido a que no logró tener buenos resultados de índice de audiencia, estuvo al borde de ser cancelado. Sin embargo, la productora optó por cambiar el formato del programa. Inicialmente se incorporaron los equipos "verde" y "amarillo" a los ya conocidos "rojo" y "azul", en donde los participantes debían superar diferentes desafíos para ser evaluados por un jurado. A pesar de que ese formato tampoco funcionó, finalmente se decidió hacer juegos con una mayor amplitud de público, para ganar diversos premios como por ejemplo ""Tirá el vaso por un LCD"", ""Embocala de un pique por un viaje de egresados de 200.000 pesos"", ""Embocá la bola metálica por un equipo de música"", entre otros.


title: A todo o nada

text: También, había una nueva sección donde un participante llevaba a negociar un producto con el conductor.


title: A todo o nada

text: A partir de 2013, el programa tiene una audiencia promedio de 9.0 puntos de índice de audiencia, posicionándolo en el top 10 de lo más visto del día. El programa se emitió hasta 2014.


title: A todo o nada

text: Las familias van con sus perros haciendo que éstos pasen por el agua y tiren una determinada cantidad de bolos para ganar premios como 50 000 pesos, Televisión inteligente, moto, heladera y equipo de música, de acuerdo a lo que salga en la ruleta. Se emitía de lunes a viernes por la noche desde el 16 de enero de 2015 hasta 2018.


title: A todo o nada

text: Fue un programa en donde los participantes tenían que cantar con el tono acertado de la melodía frente a un sistema de karaoke que marcaba las notas interpretadas basándose en la pista original, para así ir sumando puntos y llegar a las finales. En varias ocasiones también fueron invitados cantantes profesionales como "Soledad", "Karina", "Agapornis", entre otros. Se estrenó el 13 de enero de 2015 como parte de "Guido a la noche" siendo emitido inicialmente los martes y después de lunes a jueves por la noche. El 6 de abril de 2015 pasó a emitirse a la tarde hasta finalizar el 9 de octubre de 2015.


title: A todo o nada

text: Dos participantes (un chico y una chica) se conocen a través de fotos y participan por premios con el fin de besarse y formar una pareja. Se estrenó el 12 de enero de 2015 dentro de "Guido a la noche" hasta terminar el 6 de enero de 2017.


title: A todo o nada

text: Los participantes muestran sus talentos especiales como destreza, baile, canto y a medida que son mencionados en la red social Twitter mediante hashtags, van sumando dinero, y a la vez son evaluados por un jurado que pone dinero por su actuación al igual que el conductor. Se emitió de lunes a jueves desde el 19 de octubre de 2015 hasta el 27 de diciembre de 2015.


title: A todo o nada

text: El programa consiste en la participación de personas que imitan voces de artistas conocidos. Emitido todos los lunes por la noche (anteriormente los miércoles) desde el 19 de octubre de 2016 hasta el 6 de febrero de 2017. Posteriormente paso a los sábados a las 22:30hs.


title: A todo o nada

text: En cada emisión es invitado un empresario para entrevistar y poner a prueba a cuatro concursantes con el fin de otorgarle un puesto de trabajo a uno de ellos. El programa también cuenta con juegos para ganar una gran diversidad de premios. Se empezó a emitir el 9 de enero de 2017 de lunes a viernes suplantando a "La mejor elección" y culminó el 29 de diciembre de 2017 tras 11 meses en pantalla.


title: A todo o nada

text: El programa consiste en que van familias no famosas al programa y muestran sus talentos. Se estrenó el 9 de julio de 2017. Se emite los domingos desde las 19:30 a 22:00hs. También se emite en Uruguay por el canal Teledoce los domingos desde las 17:00 a 19:00hs emitiendo el programa que se emitió la semana pasada en El trece.


title: A todo o nada

text: Con la conducción de Guido Kaczka, desde el 8 de enero de 2018. “La tribuna de Guido”, un ciclo de juegos en el cual los participantes, desde una gran grada, los premios del auto 0 km ganan las respuestas correctas del conductor.


title: A todo o nada

text: Este programa empezado en enero del año 2020, prometía tener un avión con dimensiones reales en el set con fines decorativos. Contenía muchos juegos pero, con la crisis del COVID-19, tuvieron que ser eliminados pero cambiaron las reglas para que el programa pueda seguir al aire. Esa es una de las razones por la cual este programa es uno de los 5 programas más vistos todos los días.


title: Período de latencia

text: El período de latencia es un concepto elaborado por Sigmund Freud que designa una etapa en el desarrollo libidinal del niño.


title: Período de latencia

text: El psicoanálisis plantea un desarrollo sexual en dos tiempos: un primer período desde el nacimiento hasta el llamado complejo de Edipo, y otro desde la pubertad a la madurez sexual. El período que media entre estas dos etapas es la llamada latencia.


title: Período de latencia

text: «Período comprendido entre la declinación de la sexualidad infantil (quinto o sexto año) y el comienzo de la pubertad, y que representa una etapa de detención en la evolución de la sexualidad. Durante él se observa, desde este punto de vista, una disminución de las actividades sexuales, la desexualización de las relaciones de objeto y de los sentimientos (especialmente el predominio de la ternura sobre los deseos sexuales) y la aparición de sentimientos como el pudor y el asco y de aspiraciones morales y estéticas. Según la teoría psicoanalítica, el período de latencia tiene su origen en la declinación del complejo de Edipo; corresponde a una intensificación de la represión (que provoca una amnesia que abarca los primeros años), una transformación de las catexis de objetos en identificaciones con los padres y un desarrollo de las sublimaciones».


title: Cohete de agua

text: Un cohete de agua o un cohete de botella es un tipo de cohete de modelismo que usa agua como propelente de reacción. La cámara de presión, motor del cohete, es generalmente una botella de plástico. El agua es lanzada fuera por un gas a presión, normalmente aire comprimido, lo que impulsa el cohete, según la 3ª ley de Newton.


title: Cohete de agua

text: El principio que explica la propulsión de un cohete de agua es la ley de la conservación de la cantidad de movimiento, que es otra forma de llamar a la 3ª ley de Newton o principio de acción-reacción.


title: Cohete de agua

text: Este principio establece que en ausencia de fuerzas externas la cantidad de movimiento de un sistema, p, que es el producto de su masa por su velocidad, permanece constante o lo que es lo mismo su derivada es igual a cero:


title: Cohete de agua

text: De esta ley, con los oportunos pasos matemáticos y sustituciones, se deriva la ecuación del cohete de Tsiolskovski:


title: Cohete de agua

text: donde formula_3 es la velocidad instantánea, formula_4 la velocidad de salida del fluido por la boca, formula_5 la masa total inicial y formula_6 la masa en cada momento.


title: Cohete de agua

text: La propulsión del cohete de agua puede esquematizarse como un sistema en el cual se va a producir la expulsión hacia atrás de una parte de su masa (el agua) lo que provocará un empuje que propulsará al resto del sistema hacia delante (acción-reacción), compensándose la cantidad de movimiento total del sistema. La energía mecánica necesaria para la expulsión de esta fracción de masa se almacena en el sistema como energía potencial en forma de gas a presión. Con la expulsión esta energía se irá convirtiendo en energía cinética, las del movimiento del agua y el cohete.


title: Cohete de agua

text: La expansión del aire comprimido se produce relativamente deprisa, unos 0,2 s, lo que no permite un intercambio térmico, por lo que esta expansión puede considerarse un proceso adiabático. Aplicando esta consideración se puede derivar la fórmula que describe la fuerza teórica que sigue el agua al ser expulsada (la ecuación de la tobera De Laval) que será de la misma intensidad que la que empuja al cohete, quedando así:


title: Cohete de agua

text: donde formula_8 es la fuerza de propulsión, formula_9 es el radio de la boca y formula_10 la diferencia de presión entre el interior y el exterior.


title: Cohete de agua

text: Además en su movimiento el cohete estará sometido a la fuerza de la gravedad y a la resistencia producida por la fricción con el aire que depende de las leyes de la fluidodinámica. La ecuación final de su trayectoria es muy compleja y se resuelve numéricamente por medio de varios programas de simulación disponibles en internet.


title: Cohete de agua

text: La estabilidad de vuelo del cohete estará condicionada por la posición del centro de masas y de la posición del centro de presión aerodinámica. El primero tiene que encontrarse siempre delante del segundo y a una distancia que se estima empíricamente como óptima cuando ambos están separados alrededor del doble del radio del cohete. Para distancias inferiores el vuelo puede resultar inestable.


title: Cohete de agua

text: El centro de presión aerodinámica representa el punto en el cual se podrían concentrar de forma equivalente todas las fuerzas que frenan el movimiento del cohete debido a la resistencia del aire. El cálculo de su posición es muy complejo, pero gracias al trabajo de James Barrowman (publicado en 1966) se puede resolver usando un sistema de ecuaciones simplificado. Un método alternativo más fácil es encontrar el (baricentro) de una silueta de papel con la misma forma que la proyección lateral del cohete. Este punto es muy cercano al verdadero centro de presión aerodinámica. Además la posición del centro de presión aerodinámica se puede ajustar en cierta medida modificando la posición y dimensiones de los alerones.


title: Cohete de agua

text: Despreciando el roce aerodinámico y los cambios de presión, se puede establecer de forma aproximada la altura máxima del cohete cuando se lanza verticalmente con la siguiente expresión:


title: Cohete de agua

text: Supuestos y aproximaciones de la ecuación anterior: (1) el agua es incompresible, (2) el flujo del chorro es uniforme e ininterrumpido, (3) la velocidad es rectilínea, (4) la densidad del agua es mayor que la del aire, (5) no hay efectos debidos a la viscosidad, (6) la velocidad de la superficie libre de agua es muy pequeña en comparación con la de la boquilla, (7) la presión ejercida sobre el agua permanece constante hasta que se acaba el agua, (8) la velocidad en la boquilla permanece constante hasta que se acaba el agua (9) No hay efectos viscosidad-fricción en la boquilla (véase diagrama de Moody).


title: Cohete de agua

text: Se construirá el cohete con una botella de plástico, o varias alineadas, que servirá de tanque con su boca colocada hacia abajo haciendo las veces de tobera. Se pueden añadir alerones y estructuras ojivales frontales para mejorar su aerodinámica. Una vez terminada la estructura se rellena de agua en su mayor parte. Se colocará un tapón con una válvula que permita la introducción del aire a presión, por medio de una bomba de hinchar ruedas de bicicletas, un compresor de aire o bombonas de gases no inflamables como CO o nitrógeno, o bien se introduce alguna sustancia efervescente. La colocación del tapón tiene que hacerse de forma que sea lo suficientemente resistente para resistir cierta presión, pero que sea capaz de soltarse antes de que la presión interna pueda reventar las paredes de plástico de la botella o que tenga un sencillo mecanismo que permita quitarlo, a distancia.


title: Cohete de agua

text: Las presiones que se utilizan para estos lanzamientos generalmente están entre 500 y 1000 kPa. Cuanto mayor sea la presión interna mayor será la energía potencial acumulada. A mayor cantidad de agua mayor impulso pero también mayor peso por lo que hay que hacer un balance de estas dos variables para optimizar la altura del lanzamiento.


title: Cohete de agua

text: Los cohetes de agua emplean cantidades de energía lo suficientemente grandes para resultar peligrosos si no se manejan de forma adecuada o los materiales de construcción fallan, por lo que hay que tomar ciertas medidas de seguridad:


title: Magdaleniense

text: La cultura Magdaleniense es una de las últimas culturas del Paleolítico superior en Europa occidental, que fue caracterizada por los rasgos de su industria lítica y ósea. Su nombre fue tomado de La Madeleine, cueva francesa de la Dordoña. Sucede a la cultura Solutrense.


title: Magdaleniense

text: El Magdaleniense, que se extendió a lo largo del Würm IV, tuvo una secuencia alterna de clima frío y seco, y fresco y húmedo. El cambio climático acaecido hace unos hizo modificar los hábitos cinegéticos y alimenticios, dando por finalizado al Magdaleniense con la transición al Aziliense.


title: Magdaleniense

text: Las subdivisiones dependen según autores y según zonas geográficas y los sistemas de periodización se pueden fijar en distintos métodos u objetos y su evolución.


title: Magdaleniense

text: La cultura Magdaleniense se extendió por Francia, Suiza, España y Alemania, hace , perdurando hasta hace . Se divide en inferior y superior, cada una a su vez subdividida en tres estadios (I, II y III). En Inglaterra existe una cultura paralela al final del Magdaleniense, llamada creswelliense. En la península ibérica, la obra magdaleniense más famosa son las cuevas de Altamira.


title: Magdaleniense

text: Puede considerarse como la primera civilización europea occidental, pues debido a un aumento demográfico, sobrepasan los límites de su foco originario y se extiende prácticamente por todo el continente europeo. La necesidad de materias primas líticas de buena calidad es un motivo importante para desplazar a un grupo a buscarlas, a veces a varias decenas de kilómetros. Utensilios de un sílex especial denominado tipo Urbasa procedente de la sierra navarra homónima, han sido encontrados a lo largo de la cornisa cantábrica y suroeste de Francia, a 400 kilómetros.


title: Magdaleniense

text: Las oscilaciones del clima entre cálidas y frías, y húmedas y secas tienen una gran influencia tanto sobre la fauna como sobre la flora. En las etapas templadas, predominan los caballos, bosques de hoja caduca y extensas praderas de gramíneas, mientras que en las épocas más frías, la especie representativa es el reno y hay una regresión de los bosques en beneficio de las praderas.


title: Magdaleniense

text: Enterraban a sus muertos, pero se conocen escasas sepulturas, comúnmente son simples fosas poco profundas. Se han encontrado extensos campamentos al aire libre organizándose en tiendas o cabañas. Esta tendencia al agrupamiento se ve reforzada, pues determinados yacimientos son auténticas necrópolis.


title: Magdaleniense

text: Fue una cultura de cazadores. Su base era la caza del caballo, mientras que en Europa del Este el mamut era la especie más codiciada. Surge un aprovechamiento completo de las especies animales.


title: Magdaleniense

text: La expansión de los recursos que tuvo lugar durante el solutrense permite continuar con esta estrategia en un entorno similar, de ahí la expresión ""con un solo valle basta"", la cantidad de recursos de que disponen los magdalenienses es tan grande que les permite volverse semi-sedentarios.


title: Magdaleniense

text: La principal novedad que aporta a los recursos el magdaleniense es la explotación de los recursos marinos. La pieza lítica que caracteriza al magdaleniense es el arpón, diseñado para atrapar grandes presas marinas como cachalotes o ballenas, esto supone que utilizaban embarcaciones (los magdalenienses desarrollaron las primeras embarcaciones de la historia) para pescar en alta mar que no se han conservado al estar hechas de madera.


title: Magdaleniense

text: Aparte de la explotación de los recursos marinos, se continúa con el sistema cazador-recolector adaptado a las nuevas condiciones.


title: Magdaleniense

text: Esta división está ampliamente extendida, aunque también se llega a incluir un Magdaleniense medio en alguna literatura. A su vez se ajustan las divisiones en zonas geográficas, donde la difusión de las distintas partes o estadios cambian en fechas, por ejemplo es fácil encontrar menciones a, por ejemplo, «Magdaleniense inferior cantábrico»


title: Magdaleniense

text: Se caracteriza por raederas, extrañas piezas de sílex pequeñas y con toscos retoques, perforadores múltiples y azagayas de base biselada. Numerosas raclettes, azagayas cilíndricas de largo bisel con estrías en forma de espiga.


title: Magdaleniense

text: Caracterizado por la existencia de triángulos escalenos. Abundante utillaje sobre hojas y hojitas, disminución de raclettes y buriles. Azagayas bicónicas.


title: Magdaleniense

text: Caracterizado por puntas de azagaya de hueso con largo bisel, a veces con surco. Azagayas macizas de bisel largo y liso y azagayas con ranuras laterales. Varillas semicirculares.


title: Magdaleniense

text: Caracterizado por los prototipos de arpones. Se encuentran muchas estatuillas de bulto redondo, hechas con asta de reno, hueso y a veces marfil. También se encuentran los llamados «bastones perforados» (hasta hace poco todavía erróneamente denominados como «bastones de mando»), realizados en la mayor parte de casos con tramos de asta de reno y, en la menor parte de casos, de ciervo. Desde el se han propuesto numerosas hipótesis para explicar su función, asociándolos a todo tipo de usos y herramientas. Una teoría que todavía era dominante a principios del consistía en interpretar estos bastones como herramientas destinadas a la fabricación y/o al enderezamiento de azagayas, o simplemente como propulsores. Estudios más recientes, publicados en 2014 por el estadounidense Christopher Kilgore y el francés Erik Gonthier, han aportado numerosas observaciones que muestran que en realidad los bastones de agujero perpendicular (designados como «tipo A» en la tesis Kilgore-Gonthier) servían para la fabricación de cuerdas obtenidas mediante el trenzado de crines de caballo. Para Gonthier y Kilgore, como ya lo había sugerido Henri Breuil en 1954, estos bastones eran los mangos de ruecas giratorias, con las que se hilaban las crines, mientras que los bastones de agujero oblicuo (designados como «tipo B» en la tesis Kilgore-Gonthier) eran empuñaduras de freno usadas para bloquear cuerdas y detener de este modo animales capturados con lazos o redes. Numerosas representaciones parietales y un fragmento de cuerda descubierto en la cueva de Lascaux el 25 de septiembre de 1953 (de una antiguëdad de entre y ) han establecido hace tiempo que la cuerda, el lazo simple, el lazo con pértiga y la red eran objetos de fabricación cotidiana durante el Paleolítico superior.


title: Magdaleniense

text: El arte magdaleniense se caracteriza por el desarrolla del bajorrelieve y del grabado, existiendo algunos ejemplos de estas técnicas en placas de roca caliza, sobre todo representando animales. También existen grabados en huesos o astas de reno, y en los bastones perforados. Se conoce también algún modelado en arcilla. Se han efectuado hallazgos del llamado arte decorativo, consistente en motivos geométricos (principalmente espirales) en diversas regiones. La pintura se ha hecho polícroma y la perspectiva se ha enderezado. El trazo es más fino. Los animales son a veces grabados antes de ser pintados.


title: Magdaleniense

text: Caracterizado por arpones de una sola hilera de dientes, y por la existencia de tridentes; existen también puntas de muesca magdaleniense de sílex.


title: Magdaleniense

text: Caracterizado por arpones de doble hilera de dientes y buriles "pico de loro", puntas azilienses, micro-raspadores cortos, microlitos geométricos y puntas pedunculares. Durante esta fase se encuentran bajorrelieves en simples ahuecados, que representan caballos, cabras, bisontes, peces, pájaros y a veces figuras humanas. Se conocen también muchos dibujos de filas de caballo de cabeza desproporcionadamente grande.


title: Magdaleniense

text: Algunos autores, como González Echegaray y Utrilla, utilizan una taxonomía del magdaleniense basado en fases: 0, I, II, III, IV, V y VI. Cuyo origen es la periodización de Breuil.


title: Magdaleniense

text: Para la costa cantábrica se han hecho coincidir ambos sistemas según la siguiente división: 0, I, II y III con Magdaleniense inferior y IV, V y VI con Magdaleniense superior. Aunque hay discrepancias, especialmente con la atribución del magdaleniense III.


title: Lengua artística

text: Una lengua artística o lengua alternativa es un idioma artificial o ideo lengua que ha sido inventado como un acto creativo por el autor, generalmente para disfrutar del placer estético del resultado. En el sentido más amplio del término, una lengua artística es cualquier idioma artificial que no tiene un propósito definido como tal o motivada por la experimentación de teorías socio-lingüísticas (ver lengua filosófica y lengua lógica).


title: Lengua artística

text: Las lenguas artísticas a menudo tienen una gramática flexible, al igual que una lengua natural. La mayoría están diseñadas teniendo como contexto un universo de ficción, como la Tierra Media de J. R. R. Tolkien o Almea de Mark Rosenfelder. Otras representan lenguas minoritarias en un mundo que no es manifiestamente diferente del mundo real o no tienen un contexto de ficción asignado.


title: Lengua artística

text: Hay diferentes "escuelas" en la creación de lenguas artísticas. La más importante es la escuela naturalista, que trata de imitar la complejidad y la historicidad de las lenguas naturales. Otras no intentan imitar la evolución natural de las lenguas, sino que siguen un estilo más abstracto.


title: Lengua artística

text: Existen distintas lenguas construidas que pueden ser etiquetadas como "artísticas". Estas se clasifican en diferentes grupos en función de su fin. Las lenguas filosóficas coinciden con las lenguas artísticas en que derivan de un principio común.


title: Lengua artística

text: Bajo esta clasificación se encuentran la mayoría de las lenguas artísticas. Las lenguas ficticias están diseñadas para incorporarse a un lugar o (universo) de ficción. Generalmente son ideadas con la intención de dar más credibilidad a la historia.


title: Lengua artística

text: Las "lenguas alternativas" especulan sobre una historia contrafactual e intentan reconstruir cómo habría evolucionado una familia de lenguas naturales si los acontecimientos hubieran transcurrido de manera distinta. La lengua que "habría evolucionado" es seguida paso a paso en su evolución, para llegar a su forma definitiva. Normalmente se basa en el vocabulario básico de una lengua y en la fonología de otras.


title: Lengua artística

text: Dentro de esta categoría, la lengua más conocida es brithenig, que despertó el interés de muchos internautas interesados en el diseño de lenguas alternativas históricas, como el wenedyk. El brithenig empezó como un experimento para estudiar la evolución de una lengua romance que hubiera triunfado si el latín hubiera desplazado a las antiguas lenguas celtas que se hablaban en Reino Unido. El resultado es una lengua hermana del francés, el español y el italiano, aunque con la diferencia de poseer los cambios fonológicos similares a los que afectan a lenguas como el galés, y palabras prestadas del Antiguo Celta y del inglés a lo largo de su historia ficticia.


title: Lengua artística

text: Una lenguas de una micronación es una lengua creada exclusivamente para ser habladas en una micronación determinada. El hecho de que los ciudadanos de una micronación tengan que participar aprendiendo una lengua es una cuestión tan importante como la acuñación de monedas y sellos o su participación en el gobierno.


title: Lengua artística

text: Los miembros de estas micronaciones se reúnen y hablan la lengua que han aprendido cuando participan en reuniones. Ellos acuñan nuevos términos y construcciones gramaticales cuando lo consideren necesario. El talossan, creado en Talossa por R. Ben Madison, es el ejemplo más conocido de una lengua de una micronación.


title: Lengua artística

text: El término lengua personal se refiere a aquellas lenguas creadas en última instancia para el disfrute personal. No hay nadie que la hable, exceptuando a su creador. Una lengua personal puede ser inventada con el propósito de elaborar una lengua bella, para expresarse, como un ejercicio para comprender los principios lingüísticos, o quizás como un intento de crear una lengua con una diversidad de verbos y fonemas extremas. Las lenguas personales tienden a tener una vida útil corta y, a menudo, surgen en Internet, donde se analizan en los foros de discusión (aspecto que comparten con las lenguas de ficción basadas en Internet). La mayoría son inventadas por personas que diseñan estas lenguas. Sin embargo, unas pocas lenguas personales se utilizan con frecuencia y largo plazo por sus creadores (p. ej., para escribir un diario personal). Un ejemplo literario del uso de una lengua personal encontramos en la obra La saga/fuga de J. B. de Gonzalo Torrente Ballester, cuyo protagonista José Bastida suele escribir poesía en un idioma críptico personal.


title: Lengua artística

text: Algunos lingüistas diseñan lenguas basadas en una filosofía o un experimento, como láadan (feminismo) o toki pona (filosofía taoísta). Estas son a menudo reflexiones sobre la hipótesis de Sapir-Whorf para comprobar si una persona piensa de manera diferente después de haber aprendido una nueva lengua. Las lenguas de esta categoría guardan cierta relación con las lenguas lógicas.


title: Lengua artística

text: El término lengua humorística (o "jokelang" en inglés) se aplica a las lenguas artificiales creadas como parodia. Pueden ser lenguas destinadas simplemente a tener una pronunciación graciosa o a realizar algún tipo de sátira sobre algún aspecto de las lenguas artificiales.


title: Ozías

text: Ozías, Azarías, o Uzías, en hebreo "" (Judá, 825-759 a. C.) fue un rey de Judá que, según la Enciclopedia Católica, reinó en el período 809-759 a. C., pero según , la fecha del reinado sería 767-740 a. C.,si bien entre 751 y 740 a. C. ejercería una corregencia con Jotán de Judá, por haber ya contraído la lepra. Era hijo del rey Amasías y de Jecolías, y tuvo un próspero reinado, hasta que fue arruinado por problemas de salud.


title: Ozías

text: Uzías inició su reinado en Judá a los dieciséis años para reemplazar al rey Amasías, su padre, que había sido asesinado.


title: Ozías

text: Mientras siguió la religión su reinado fue muy próspero. Reconstruyó la ciudad de Elat y la devolvió al territorio de Judá; en la guerra ganó a los filisteos y los obligó a arrasar parte de las murallas de Gat, de Jabné y Asdod; en el lugar donde se arrasaron las murallas construyó ciudades.


title: Ozías

text: Triunfó ante los filisteos, un sector de árabes en Gur-Baal y contra los amonitas, que le pagaron tributos. La fama y poderío de Ozías se extendió incluso hasta la frontera con Egipto.


title: Ozías

text: Uzías estaba muy preocupado por la agricultura, mandó a construir varias cisternas, por el numeroso ganado, por los viñadores y por los labradores, además construyó torres en Jerusalén, en la Puerta del Ángulo, en el Ángulo y en la Puerta del Valle, las fortificó y mandó a construir también en pleno desierto.


title: Ozías

text: Según los historiadores hebreos, durante el reinado de Ozías, el ejército llegó a los 307 500 soldados todos bajo sus órdenes y que le ofrecían lealtad. Al ejército se le realizó censo, se le entregó mucho material y se mandó a construir máquinas, hechas por un ingeniero, que se colocaron en los ángulos y en las torres para arrojar saetas y piedras grandes.


title: Ozías

text: Su fama y poderío llegó muy lejos, Ozías se hizo muy popular incluso en otros territorios, sin embargo empezó a ser muy orgulloso y a desobedecer sus promesas con Yahveh.


title: Ozías

text: Fue al templo a quemar incienso, los sacerdotes se enojaron con él y le dijeron que estaba renegado, Ozías se enfureció, le brotó lepra en la frente por desobedecer a Yahveh y fue enfermando cada vez más, hasta que le fue imposible gobernar.


title: Ozías

text: Debió ser aislado del cargo y puesto en una casa alejada, por su imposibilidad, se puso a la cabeza del reino a su hijo Jotán de Judá, finalmente falleció con lepra y fue sepultado con otros reyes.


title: Ozías

text: Su reinado terminó el año 759 a. C. Ozías es mencionado en el Libro de Zacarías, y el autor le relaciona con un terremoto que ocurrió en sus días.


title: Ozías

text: Aparte de la Biblia, Azarías aparece también mencionado en sellos de piedra de dos de sus sirvientes reales, los cuales leen "[perteneciente] a 'Abiyah, ministro de' Uziyah" y "[perteneciente] a Shubnayah, ministro de 'Uziyah", respectivamente. También una porción muy fragmentaria de los anales de Tiglat-Pileser menciona a "Azaria'u" de "Ya'uda", aparentemente el rey "Azarías de Judá", aunque existen algunas dudas respecto a este punto.


title: Ozías

text: En 1931, el profesor E.L. Sukenik de la Universidad Hebrea descubrió un hallazgo arqueológico, conocido como la "Tablilla de Uzías", que encontró en la colección del convento ortodoxo ruso de Eleona (Convento de la Ascensión) del Monte de los Olivos. La inscripción en la tablilla está escrita en un dialecto arameo muy similar al arameo bíblico, y su contenido se traduce, "Aquí se trajeron los huesos de Uzías, rey de Judá. No sea abierto". Según su guion, está fechado alrededor del 30-70 d. C., lo que puede sugerir que hubo un entierro posterior de Uzías durante el período del Segundo Templo.


El Aeropuerto Internacional de Puerto Vallarta, o Aeropuerto Internacional Licenciado Gustavo Díaz Ordaz (Código IATA: PVR - Código OACI: MMPR - Código DGAC: PVR), es un aeropuerto localizado en Puerto Vallarta, Jalisco (México). Situado en la costa del Océano Pacífico, recibe a miles de turistas cada año. Se ocupa del tráfico aéreo nacional e internacional de Puerto Vallarta y Riviera Nayarit.


title: Aeropuerto Internacional de Puerto Vallarta

text: El Aeropuerto internacional de Puerto Vallarta, se encuentra ubicado a 7.5 kilómetros de la ciudad de Puerto Vallarta, Jalisco y a 10 kilómetros del destino Nuevo Nayarit en el estado de Nayarit en la Bahía de Banderas.


text: Cuenta con dos edificios terminales: el edificio terminal principal de aviación comercial y el de aviación general, además de un Operador de base fija (FBO) por la Empresa "Aerotron Servicios Aéreos Corporativos".


text: Cuenta con una pista de 3,100 metros de longitud por 45 metros de ancho con designación 04-22 y diversos rodajes de conexión con las plataformas de aviación comercial y general. La pista permite atender sin restricciones las rutas y equipos que actualmente operan las diversas líneas aéreas.


text: La pista tiene capacidad para 40 operaciones por hora. La plataforma comercial cuenta con 20 posiciones, de las cuales 11 son de contacto y 9 remotas. En aviación general se cuenta con 18 posiciones además se tiene dos accesos al aeropuerto, 5 rodajes de accesos a plataformas, un rodaje principal y cuatro rodajes para salir de la pista principal independientes en sus extremos.


text: Durante el 2020 el aeropuerto recibió a 2,536,100 de pasajeros, mientras que en 2021 fueron 4,120,000 de pasajeros, según datos publicados por Grupo Aeroportuario del Pacífico.


text: El Aeropuerto Internacional Licenciado Gustavo Díaz Ordaz es principalmente un aeropuerto turístico, con la mayoría de los pasajeros que visitan el aeropuerto en primavera y principios del verano, justo antes de la temporada de lluvias que golpea la zona. El aeropuerto sirve a múltiples destinos en América del Norte y es uno de los 5 aeropuertos de México con destinos intercontinentales. La aerolínea turista británica TUI Airways sirve el aeropuerto con 2 vuelos a la semana todo el año a Londres-Gatwick y Mánchester utilizando su nuevo avión, el Boeing 787. TUI Airways vuela desde Mánchester a Puerto Vallarta y es también la ruta más larga de la aerolínea actualmente. Los Ángeles, San Francisco y Phoenix–Sky Harbor son las rutas internacionales más concurridos del aeropuerto, que atienden a más de 100 mil pasajeros anualmente. Entre todas las compañías aéreas que sirven el aeropuerto, Westjet es, de lejos, el transportista internacional más grande, conectando 13 ciudades canadienses diferentes con Puerto Vallarta.


text: Puerto Vallarta ha visto el reciente crecimiento y expansión, debido a una mayor demanda. En años recientes varias aerolíneas se han expandido en el aeropuerto junto con nuevas líneas aéreas y actualizaciones de los aviones. Air Transat, una de las mayores aerolíneas en el aeropuerto, ha tenido actualizaciones de aviones en los últimos años. Estacionalmente, Air Transat vuela con su A310 desde Vancouver. Desde Montreal y Toronto, Air Transat utiliza su avión más grande, el A330. Desde octubre de 2014, la aerolínea subsidiaria de Air Canada, Air Canada Rouge conecta Vancouver a Puerto Vallarta, con el A319 dos veces al día todo el año. Una de las aerolíneas más nuevas es Southwest Airlines, que comenzó el servicio a Puerto Vallarta en junio de 2015 para Orange County.


text: El 5 de noviembre de 2017 el aeropuerto de Puerto Vallarta se convirtió en el primer aeropuerto mexicano en recibir al Airbus A350 de la aerolínea Finnair, que ofrece un vuelo semanal en la temporada invierno-primavera en la ruta Helsinki-Vantaa - Puerto Vallarta.


text: Grupo Aeroportuario del Pacífico (GAP) anunció que realizará una inversión de más de $25 mil millones de pesos durante los próximos cinco años, de los cuales, $16 mil millones de pesos serán para sus aeropuertos ubicados en Jalisco. GAP precisó que estos recursos se destinarán a 42 mil metros cuadrados, 15 puertas de abordaje, plantas de tratamiento, entre otros.


text: La Estación Aérea Militar No. 5 son instalaciones de la Fuerza Aérea Mexicana ubicadas en el Aeropuerto de Puerto Vallarta, No cuenta con escuadrones activos asignados. Tiene una plataforma de aviación de 5,400 metros cuadrados, 1 hangares y demás instalaciones para el alojamiento de efectivos de la fuerza aérea.


text: Se brinda servicio a 17 ciudades dentro del país a cargo de 8 aerolíneas. Los destinos de Aeroméxico también son operados por Aeroméxico Connect.


text: Se brinda servicio a 39 ciudades extranjeras, 21 en Estados Unidos (3 estacionales), 14 en Canadá (10 estacionales), 2 en Reino Unido, 1 en Finlandia (estacional) y 1 en Panamá a cargo de 21 aerolíneas.


title: Todos los fuegos el fuego

text: Todos los fuegos el fuego es el título del cuarto libro de cuentos del escritor argentino Julio Cortázar, publicado en 1966 bajo la Editorial Sudamericana. Considerado uno de los mejores libros de relatos del autor; la obra reúne ocho cuentos de trabajada composición. Es considerado un clásico de la literatura en español y varios de estos títulos son considerados clásicos en la obra del autor.


title: Todos los fuegos el fuego

text: Los cuentos se desarrollan en Cuba, París, Buenos Aires, una isla del Mediterráneo y hasta en la Antigua Roma.En este libro, Cortázar, sin abandonar lo fantástico, relega esa característica de sus cuentos por la dualidad de la que los personajes pueden entrar y salir, coexistiendo como imágenes en un espejo. Vuelve a aparecer el viaje como tema al igual que en otras obras de Cortázar como "Rayuela", "Los premios" y "Los autonautas de la cosmopista".


title: Todos los fuegos el fuego

text: Tras un embotellamiento en una autopista de París, las víctimas empiezan a agruparse y a crear especies de células de organización entre ellos. Así, lentamente la carretera, producto del embotellamiento se va convirtiendo en una de micro-ciudad con sus habitantes. Mientras tanto, el narrador y protagonista del cuento, un ingeniero, se enamora y deja embarazada a «la muchacha del Dauphine», de quien también se enamora. Pasa el tiempo y se prometen comenzar una vida juntos, pero, el embotellamiento empieza a ceder, y las columnas de autos a avanzar: el embotellamiento acaba. Todos parecen haberse olvidado y se preparan para retomar sus vidas de antes.