title: Alejandra Bogue

text: A principios de 2020, Bogue estrena una serie de cápsulas y contenido a través de su cuenta oficial de YouTube. El contenido se divide en dos espacios: "Confesiones de Madame", donde Alejandra y su gama de personajes hablan acerca de las experiencias y vivencias vividas por Bogue a lo largo de su vida y carrera, y "La Bogue en Vivo", transmisión en tiempo real donde Bogue platica con el público, presenta a sus personajes y presenta invitados ocasionales. El contenido es producido por el artista plástico y visual Manu Mojito y la propia Bogue. En mayo de 2020, Bogue, en colaboración con Manu Mojito, lanzan la plataforma digital de contendido audio visual alejandrabogue.com.


title: Alejandra Bogue

text: En agosto de 2020, Alejandra se convierte en una de las conductoras del podcast "NosoTrans", de la plataforma "Escándala", enfocada en temas relacionados con la comunidad transgénero y transexual. Con la misma plataforma, Bogue también conduce el show online de entrevistas "Sin cortes con La Bogue".


title: Alejandra Bogue

text: En enero de 2021, Bogue se integra al elenco de la telenovela "¿Te acuerdas de mí?", producción de Carmen Armendáriz para Televisa. En junio de 2021, Bogue es una de las celebridades del colectivo LGBT en aparecer en una portada de la edición mexicana de la revista "Elle".


title: Giancarlo Fisichella

text: Giancarlo Fisichella (Roma, Italia; 14 de enero de 1973) es un piloto italiano de automovilismo de velocidad. Ha disputado 231 Grandes Premios de Fórmula 1 para las escuderías Ferrari, Renault, Sauber, Jordan, Benetton, Minardi y Force India, donde sumó tres triunfos, 19 podios y un cuarto lugar en la temporada 2006 como mejor resultado final.


title: Giancarlo Fisichella

text: Desde 2010, Fisichella es piloto de pruebas del equipo Ferrari de Fórmula 1. Simultáneamente, ha competido en gran turismos con AF Corse, un equipo semioficial Ferrari, logrando victorias de clase en las 24 Horas de Le Mans 2012 y 2014, Petit Le Mans 2011 y otras fechas del Campeonato Mundial de Resistencia y Le Mans Series.


title: Giancarlo Fisichella

text: Desde 2005 hasta 2009, fue propietario de FMS International, un equipo de la GP2 Series. Su apodo es "Fisico", una contracción de su apellido.


title: Giancarlo Fisichella

text: Fisichella tuvo su primer contacto con el deporte automovilístico a temprana edad, en el karting. En 1992, compitió en la Fórmula 3 Italiana, en la escudería RC Motorsport. Tras finalizar en segundo lugar en 1993, se coronó campeón de la categoría al año siguiente, con victoria en Mónaco y pole position en Macao.


title: Giancarlo Fisichella

text: En 1995 y 1996, el italiano dejó los monoplazas por los turismos, y pilotó para Alfa Romeo en el Deutsche Tourenwagen Meisterschaft. Fue 15º en el certamen alemán y 10.º en el internacional en 1995, y sexto en 1996 con seis podios en 26 carreras.


title: Giancarlo Fisichella

text: En , el italiano tuvo su debut en la máxima categoría, pilotando para la escudería Minardi durante media temporada, tras la cual fue reemplazado por Giovanni Lavaggi. No obstante, su destaque en la Fórmula 1 se produciría con Jordan en , al lograr su primer podio en el . Tras pasar a Benetton en , el piloto italiano obtuvo su primera "pole position", en el Gran Premio de Austria. Durante las siguientes tres temporadas, la escudería italiana tuvo serias dificultades para lograr buenos resultados. Cuando Benetton se transformó en Renault, Físico no fue mantenido como piloto titular del equipo.


title: Giancarlo Fisichella

text: Tras regresar en a la escudería de Eddie Jordan, el piloto romano lograría su primera victoria en circunstancias excepcionales por delante del McLaren de Kimi Räikkönen en el Gran Premio de Brasil de 2003. Al año siguiente, ocupando uno de los puestos titulares del equipo Sauber, los resultados no fueron buenos, y finalizó la temporada en un discreto undécimo lugar, con 22 puntos en su haber (10 más que su compañero de equipo).


title: Giancarlo Fisichella

text: La temporada 2005 de Fórmula 1 marcó el pase de Fisichella al equipo Renault. En la primera carrera del año, el , el piloto italiano obtuvo la pole y la segunda victoria de su carrera. En el en Monza, Giancarlo dedicó su tercer lugar del podio a su amigo Michele Alboreto, fallecido en abril de 2001. Contribuyó con un tercer cajón a que su escudería ganara el campeonato.


title: Giancarlo Fisichella

text: Ya en la temporada 2006, Giancarlo ganó su tercer GP en , y terminó la temporada en la cuarta posición del campeonato con otros cinco podios, ayudando a su equipo (Renault) a conseguir su segundo título mundial y siendo renovado.


title: Giancarlo Fisichella

text: Después de una decepcionante temporada 2007 (su máximo logro fue una cuarta plaza en Mónaco), Renault decidió prescindir de Fisichella. Pocas semanas después, se supo que la escudería Force India F1 se hizo con los servicios del piloto italiano para la temporada 2008, junto al alemán Adrian Sutil. En las primeras carreras, Fisichella mostró un buen rendimiento, superando a su compañero y con un décimo puesto como mejor resultado. Sin embargo, sumó dos abandonos en la primera curva (en y ). En , Fisichella consigue pasar a la Q2 por primera vez con un Force India, pero no pudo acabar la carrera por un accidente. En el Gran Premio de Singapur logra marchar en el 3º puesto desde la vuelta 19 hasta la 27, en la que pasaría a ser 2º. En la vuelta 29 ingresaría en boxes para hacer su única parada y perdería el puesto, para acabar la carrera 14º. Finalmente, termina el año sin puntuar por primera vez desde su debut, a pesar de sus esfuerzos con el peor monoplaza de la parrilla tras la quiebra de Super Aguri.


title: Giancarlo Fisichella

text: En 2009, Fisichella sigue junto con su actual compañero Adrian Sutil en Force India, mientras que Vitantonio Liuzzi vuelve a ser el piloto reserva. Tras el Gran Premio de Europa de 2009, se empezó a rumorear que Force India permitiría a Fisichella subirse al F60 de Ferrari para el Gran Premio de Bélgica, sustituyendo a Luca Badoer por su flojo rendimiento; mientras que Giancarlo sería sustituido por el segundo clasificado de GP2, el ruso Vitaly Petrov. Sin embargo, en el Gran Premio de Bélgica, Fisichella logró la primera "pole position" después, y la primera para Force India. En carrera, Kimi Räikkönen le superó y "Fisico" logró ser segundo, acabando a sólo 9 décimas del finlandés, consiguiendo los primeros puntos y el primer podio para la escudería Force India.


title: Giancarlo Fisichella

text: El 3 de septiembre de 2009, fue contratado por la Scuderia Ferrari para competir junto a Kimi Räikkönen hasta el final de temporada, reemplazando al piloto probador Luca Badoer desde el . Fisichella esperaba que luego de sus buenos resultados en Spa, con Force India, también lo haría con Ferrari. Sin embargo, pese a mejorar las prestaciones de Badoer, Fisichella tiene que luchar para adaptarse al F60 y no logra puntuar. En acabó 9º; en acabó 13º, en terminó 12º, en finalizó 10.º y en acabó 16º. No logró puntuar con Ferrari, pero si pudo darle la "pole position" y el mejor resultado en carrera a Force India.


title: Giancarlo Fisichella

text: Aunque firmó contrato para ser probador de Ferrari para la temporada 2010, "Fisico" admitió su interés por correr al mismo tiempo en otro equipo. Tuvo opciones de participar en la Fórmula 1 con el equipo Sauber, pero finalmente Pedro Martínez de la Rosa fue confirmado como piloto oficial de esta escudería.


title: Giancarlo Fisichella

text: En paralelo a su actividad como probador de Fórmula, el italiano comenzó a correr en resistencia en 2010 para la marca Ferrari. Llegó cuarto en la clase GT2 en las 24 Horas de Le Mans en AF Corse; disputó las cinco fechas de la Le Mans Series en AF Corse, donde terminó segundo en Algarve, tercero en Paul Ricard y Spa-Francorchamps y cuarto en Hungaroring rumbo al subcampeonato de equipos; y disputó tres fechas de la American Le Mans Series para Risi, siempre al volante de una Ferrari F430.


title: Giancarlo Fisichella

text: En 2011, Fisichella disputó todas las fechas de la Copa Intercontinental Le Mans y de la Le Mans Series, siempre en una Ferrari 458 Italia de AF Corse con Gianmaria Bruni como compañero de butaca. Ganó en Spa-Francorchamps, Silverstone y Petit Le Mans, segundo en Paul Ricard, Le Mans e Imola, y quinto en Sebring. Así, obtuvieron todos los títulos en juego: los de pilotos y equipos de la Le Mans Series, y los de equipos y constructores de la Copa Intercontinental Le Mans.


title: Giancarlo Fisichella

text: El italiano disputó todas las fechas del nuevo Campeonato Mundial de Resistencia 2012, siempre con el equipo AF Corse al volante de una Ferrari 458 de AF Corse. Venció en las 24 Horas de Le Mans con sus coequiperos, Bruni y Toni Vilander, teniendo el honor de conducir durante la última etapa de la competición. Con tres victorias y dos segundos puestos, colaboró en la conquista de los títulos de equipos y marcas. A su vez, disputó las 24 Horas de Daytona con una Ferrari 458 de Risi junto a Bruni y Raphael Matos, y la fecha de Vallelunga de la Superstars Series con una Maserati Quattroporte.


title: Giancarlo Fisichella

text: Fisichella continuó como piloto oficial de Ferrari en el Campeonato Mundial de Resistencia 2013. Obtuvo dos victorias y cinco podios, pero un cambio de parejas para la última fecha lo relegó al subcampeonato por detrás de Bruni, quien había sido su compañero de butaca en las demás pruebas. De todos modos, contribuyó a la conquista de los títulos de equipos y marcas. El piloto corrió además las 24 Horas de Daytona con una Ferrari 458, en este caso junto a Vilander, Max Papis y Jeff Segal en el equipo AIM.


title: Giancarlo Fisichella

text: En 2014, Fisichella pasó a competir en la United SportsCar Championship con una Ferrari 458 Italia de Risi. Logró dos victorias, cuatro podios, y un cuarto lugar, pero malas actuaciones en las demás fechas, lo relegaron al puesto 13 del campeonato de la clase GTLM. Por otro lado, logró junto a Bruni y Vilander, la victoria en la clase GTE-Pro en las 24 Horas de Le Mans. La temporada siguiente, compitió en la United SportsCar Championship junto con Pierre Kaffer; obtuvieron cinco podios, para finalizar sextos en la tabla de pilotos de la clase GTLM. Además, Fisichella logró el cuarto lugar en Le Mans junto con Bruni y Vilander.


title: Juan Bautista Arismendi

text: Juan Bautista Arismendi (La Asunción, 15 de marzo de 1775-Caracas, 22 de junio de 1841) fue un militar español y posteriormente venezolano, oficial del Ejército de Venezuela y prócer de la Independencia de Venezuela, esposo de Luisa Cáceres Díaz de Arismendi.


title: Juan Bautista Arismendi

text: Sus padres fueron Miguel Arismendi Marcano y María Subero de Ibáñez de Eguía Alfonzo. Su padre, de origen vasco, fue Capitán de Milicias, Alguacil Mayor, Fiel Ejecutor, Regidor y alcalde de la Santa Hermandad de La Asunción. También rindió los juicios de residencia en 1785 y 1788. Para noviembre de 1791, era justicia mayor y Comandante de Armas del Norte (Santa Ana), cargo que posteriormente ocupó su hijo, Juan Bautista.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En 1790 Juan Bautista se inició en la carrera de armas como cadete de un batallón de milicias de la isla de Margarita. En 1804 contrajo matrimonio con su primera esposa, María del Rosario Irala.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En 1810 fue ascendido a coronel por la Junta Provisional que se constituyó en la isla con motivo de los sucesos del 19 de abril de ese año. En enero de 1812 formó parte de la expedición que zarpó de Cumaná hacia Guayana, con el objetivo de controlar dicha provincia por desconocer el gobierno surgido en Caracas como consecuencia del movimiento de 1810. Después de su entrada en Caracas en 1812, Domingo de Monteverde ordenó a Pascual Martínez gobernador de Margarita, detener a Juan Bautista Arismendi junto a otros patriotas. Luego de varios meses en las bóvedas de La Guaira, Arismendi obtuvo la libertad.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En los primeros meses de 1813 falleció su esposa. De regreso en la isla Margarita, Arismendi encabezó un movimiento en contra del gobierno de Pascual Martínez, que terminó con la deposición y muerte de este. Posteriormente, en los primeros días de noviembre de 1813 llegó a Caracas donde recibió el reconocimiento de Simón Bolívar como jefe supremo de la República, tras lo cual marchó a Barlovento a reforzar las acciones del teniente coronel Francisco Bolívar Aristeguieta, quien había sido enviado en septiembre de ese año a cooperar con algunas unidades de las tropas de oriente contra partidas realistas que operaban en los pueblos de Panaquire, Mamporal, Río Chico y otros de la misma zona. En febrero de 1814, en cumplimiento del Decreto de Guerra a Muerte, Arismendi, por órdenes de Bolívar, mandó a fusilar a 886 prisioneros españoles en Caracas. Para engrosar su número añadió inclusive los enfermos en el hospital de La Guaira (cerca de 500 a 1000 entre los días 13 al 16 del mismo mes). Bolívar escribió los detalles al Congreso de Nueva Granada.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En 1813 recibió la condecoración de la Orden de los Libertadores de Venezuela, instituida por Bolívar el 22 de octubre de 1813; en aquella ocasión desempeñaba las funciones de gobernador militar interino de Caracas, cuyo titular era el general José Félix Ribas. El 4 de diciembre de 1814, ya viudo de su primera esposa, contrajo matrimonio con Luisa Cáceres de Arismendi.


title: Juan Bautista Arismendi

text: El 8 de enero de 1815, una junta de notables y padres de familia de La Asunción confió el gobierno político de la isla a un triunvirato formado por Gaspar Marcano, Juan Miguel Lares, y Juan Antonio Silva. Al coronel Arismendi se le confirió el cargo de comandante general de todas las fuerzas de mar y tierra de Margarita; estas medidas destinadas a hacer frente a una posible ofensiva del jefe realista Francisco Tomás Morales.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En marzo de 1815 arribó a las playas de Margarita la expedición española que comandaba el mariscal de campo Pablo Morillo. Estaba integrada por unas 60 naves que transportaban unos 15.000 hombres. Sin embargo, no se desarrolló ningún combate debido a un plan de amnistía propuesto por Morillo.


title: Juan Bautista Arismendi

text: Arismendi, al que Morillo había perdonado de la sentencia de muerte, se rebelaba a su partida al desembarcar el 14 de noviembre de 1815 en Margarita con 30 hombres reuniendo rápidamente 1.500 armados principalmente con machetes y azadones pasando además a cuchillo a toda la guarnición española de Juan Griego, unos 200 hombres al mando del gobernador Joaquín Urreistieta (16 de noviembre) apoderándose de la isla.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En 1816 nuevamente se rebeló contra España, causando una matanza entre las tropas y civiles españoles en Margarita, y apoyó ampliamente a Bolívar cuando este procedente de Haití, desembarcó en Margarita (3 de mayo) con su expedición de los Cayos. En mayo de este mismo año su esposa Luisa Cáceres de Arismendi fue hecha prisionera por parte de las fuerzas realistas como manera de obligarlo a un canje de prisioneros, ante lo cual expresó: "«Diga al jefe español que sin patria no quiero esposa»."


title: Juan Bautista Arismendi

text: El 9 de enero de 1817 acompañó a Bolívar en el combate de Clarines y Unare, el cual fue favorable a los realistas. Después de esta acción fue comisionado por Bolívar ante los generales Manuel Piar, José Antonio Páez, Pedro Zaraza y Manuel Cedeño para entregarles el plan para la campaña sobre Caracas, que Bolívar preparaba en Barcelona, pero que no se llevó a cabo.


title: Juan Bautista Arismendi

text: El 14 de septiembre de 1819 recibió de Bolívar el nombramiento de comandante del ejército de Oriente (perteneciente a las provincias de Barcelona, Cumaná, Margarita y parte oriental de Caracas); pero tal empleo fue revocado el 20 de enero de 1820, cuando Bolívar designó para ejercerlo al general de división José Francisco Bermúdez, quien sería el encargado de actuar sobre Caracas. Ante estas circunstancias Arismendi se retiró a Margarita. Allí se encontraba cuando a mediados de ese año, fue incluido en el plan de operaciones elaborado por Bolívar para la Campaña de Carabobo, debiendo unirse con 400 hombres a Bermúdez en Curiepe.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En 1821, cuando Bermúdez avanzaba sobre Caracas, Arismendi se incorporó al ejército de Oriente en una acción dilatoria previa a la batalla de Carabobo.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En 1828, ya en situación de retiro, Arismendi fue designado por el general en jefe José Antonio Páez, segundo comandante del Ejército. También recibió el encargo de preparar un reglamento de policía. Asimismo, tuvo una destacada participación en el movimiento que en 1830 restableció el Estado de Venezuela, separado de la Gran Colombia.


title: Juan Bautista Arismendi

text: En enero de 1835 asistió al Congreso como senador principal, elegido por la provincia de Margarita. En agosto del mismo año, durante la crisis político-militar conocida como la Revolución de las Reformas, estando al lado del gobierno del doctor José María Vargas secunda a Páez. En marzo de 1839 ocupaba un curul en el Senado, por la provincia de Margarita. Después de estas actividades, Arismendi se retiró de la vida pública. Sus restos reposan en el Panteón Nacional desde el 29 de enero de 1877.


title: Daniel Montenegro

text: Daniel Gastón Montenegro (Buenos Aires, Argentina; 28 de marzo de 1979) conocido como "Rolfi", es un exfutbolista argentino formado y surgido en Huracán. Jugaba de volante o mediapunta. Su primer equipo fue Huracán de la Primera División de Argentina, equipo en el cual se retiró. Desde el 25 de octubre de 2021 hasta el 26 de julio de 2022 fue mánager del Club Atlético Independiente de la Liga Profesional del Fútbol Argentino.


title: Daniel Montenegro

text: Es hermano del también exjugador Ariel Montenegro, actual entrenador de las categorías base de fútbol 7 del Córdoba CF de España.


title: Daniel Montenegro

text: Siendo hincha del globo Su debut en la Primera División se produjo el 7 de abril de 1997, jugando en Huracán, en un partido en el que su club derrotó a Vélez Sársfield por 3 a 1.


title: Daniel Montenegro

text: A mediados de 1999 fue transferido al club francés Olympique de Marsella, pero no pudo ganarse un lugar en el equipo, por eso a principios del año 2000 fue cedido a préstamo por seis meses a Independiente, retornando de esta forma al fútbol de su país.


title: Daniel Montenegro

text: En Independiente disputó un gran , jugando los 19 partidos y anotando 7 tantos, pero debido al cierto costo que significaba su compra definitiva, Independiente tuvo que devolverlo al equipo francés dueño de su pase.


title: Daniel Montenegro

text: El Olympique nuevamente no lo tendría en cuenta y lo volvería a ceder a préstamo, primero al club español Real Zaragoza, donde tampoco tuvo continuidad, y luego, en 2001, al Osasuna, donde jugó poco.


title: Daniel Montenegro

text: En enero de 2002 Huracán consigue recibirlo a préstamo nuevamente por seis meses. Su rendimiento en el fue extraordinario, formando dupla en el mediocampo con "Lucho" González. Sus buenas actuaciones dejaron a Huracán cuarto en la tabla de clasificaciones con 30 puntos y además fue elegido como el mejor jugador del torneo según el Diario Deportivo Olé. Tuvo actuaciones muy destacadas dónde vale la pena mencionar que marco un triplete en la victoria 4-0 de Huracán sobre Nueva Chicago en Mataderos, además de un par de dobletes, uno en Avellaneda para la goleada de Huracán 4 a 0 sobre independiente y otro en Parque Patricios para el triunfo 3 a 0 sobre Argentinos Juniors. A pesar de ello Huracán desistió de comprar su pase debido a sus graves problemas económicos.


title: Daniel Montenegro

text: El Rojo es quien compra el pase al club francés y lo cede por un año a Independiente. Allí se consagró campeón del , jugando 19 partidos y anotando 6 tantos. Luego su rendimiento decayó considerablemente, a tal punto que terminó siendo suplente durante algunos partidos del , marcando apenas un gol en todo el campeonato, que por cierto fue para muchos observadores el mejor gol del fútbol argentino de aquel año, ya que conectó de cabeza un centro que lanzó de rabona su compañero Federico Insúa, en un partido disputado ante River Plate, en el Monumental.


title: Daniel Montenegro

text: Su bajo rendimiento hace que no llame la atención de los clubes extranjeros, por lo que el grupo empresario dueño del pase lo cede a River Plate, donde mantuvo un bajo nivel durante el dónde no convirtió goles, aunque eso no evitó que sí cumpliera la ley del ex en la Copa Sudamericana 2003 y festejara en como loco en la victoria 4-1 como visitante de River sobre Independiente.


title: Daniel Montenegro

text: A comienzos de 2004 Leonardo Astrada se convirtió en el nuevo entrenador del equipo], otorgándole la titularidad. Termina haciendo un muy buen , levantando mucho su nivel y siendo una pieza clave de River en la obtención del campeonato. Su mejor partido lo tuvo el 7 marzo en el Monumental de Núñez marcado un doblete a su ex club Independiente para otra goleada 4-1 de River y dónde el Rolfi volvió destacar por sus festejos alocados y tribuneros.


title: Daniel Montenegro

text: Durante el segundo semestre del 2004 pasó al Saturn, de Rusia, pero no logró asentarse en el once titular.


title: Daniel Montenegro

text: En 2005 regresó nuevamente a Argentina, para jugar una vez más en River Plate pero debido a que el torneo clausura ya había iniciado, solo pudo disputar la Copa Libertadores. Para el nuevamente volvió a ser pieza fundamente en la fecha 9 para la remontada de River 3-1 sobre independiente poniendo el empate y decretando de está forma su 4to gol a Independiente con la camiseta de River. En el 2006 se proclama goleador de la Copa Libertadores con 5 conquistas, junto con otros 13 jugadores. Finalizado su contrato y evaluando su rendimiento irregular, River Plate decide no comprar su pase por diferencias con los representantes del jugador que además eran los propietarios de su ficha. Por esta situación debió abandonar el club en la pretemporada de junio de 2006.


title: Daniel Montenegro

text: Su pase fue adquirido definitivamente por Independiente, donde jugó desde mediados de 2006 hasta mediados de 2009. Fue uno de los goleadores del Torneo Clausura 2009. A pesar de su pasado en Huracán y en River, El periodismo partidario siempre lo destacó como el Máximo ídolo del para Independiente, debido a que fue la pieza clave del equipo campeón en 2002 y a su buena racha de triunfos contra Racing Club.


title: Daniel Montenegro

text: Firmó con el Club América, de México, por 7 millones de dólares, donde debutó enfrentando al Chelsea FC en el World Football Challenge con un marcador de 2-0 a favor del club inglés. Hizo su primer gol con el equipo en el partido contra el Deportivo Toluca, disparando desde media cancha, cuando el portero había salido a despejar. En ese partido el América se impuso 7-2. También volvió a marcar contra Estudiantes UAG dos goles más, contribuyendo a que su equipo se llevara la victoria por 5-0.


title: Daniel Montenegro

text: En el Bicentenario 2010 tuvo un buen encuentro contra el Club San Luis donde anotó un gol y dio dos pases a gol, también metió un doblete en el encuentro contra Jaguares de Chiapas, en un partido en que el América se impuso por 3-1. Volvió a marcar un doblete contra el Jaguares en el Apertura 2011, aunque no sirvió mucho ya que su equipo perdió el partido 5-3. Marcó su último gol con América en un encuentro de semifinales contra Deportivo Toluca ganando 2-1, en la cancha del Nemesio Díez, pero no alcanzó para pasar a la final por el marcador global, en el que fue su último partido. Finalmente, el 30 de noviembre del 2012, fue puesto transferible.


title: Daniel Montenegro

text: En diciembre de 2012 quedó en libertad de acción y negoció una nueva incorporación a Independiente de Avellaneda. En su cuarta etapa en el club, se convirtió en el capitán y emblema del equipo que descendió en 2013.


title: Daniel Montenegro

text: En la B Nacional fue el goleador de independiente con 10 tantos convirtiéndose así y sin discusión en el máximo ídolo de independiente del , devolviendo al club su lugar en primera (el único que volvió en la mala).


title: Daniel Montenegro

text: En el Torneo de Primera 2014 bajo su cuota goleadora y los hinchas se lo hicieron saber pidiendo su salida del club.


title: Daniel Montenegro

text: A comienzos de 2015, debido a la antipatía de los hinchas, además de diferencias con el cuerpo técnico liderado por Jorge Almirón y la dirigencia liderada por el presidente Hugo Moyano, rescinde su contrato debiendo cobrar lo adeudado y su salario hasta diciembre de ese mismo año. Previamante había sido separado del plantel profesional, y se mantenía entrenando con el Equipo Reserva. Disputó un total de 76 partidos y convirtió 14 goles a lo largo de su cuarto ciclo en Independiente. Dejando un saldo final de 240 partidos jugados y 69 goles convertidos, siendo así el jugador con más partidos y el máximo artillero de independiente de los últimos 32 años.


title: Daniel Montenegro

text: El 19 de febrero de 2015, finalmente, regresó luego de 12 años al club de sus amores, "Huracán", firmando contrato por un año, tras descartar una oferta de Nueva Chicago. Allí logró la Supercopa Argentina 2014 y fue subcampeón de la Copa Sudamericana 2015. Tras un buen paso por el club, en el que renovó su contrato original, se retiró el 12 de mayo de 2018 en el partido que el equipo igualó 3-3 frente al campeón, Boca Juniors, por la última fecha del campeonato de Primera División 2017-18, en el que logró la clasificación a la Copa Libertadores 2019.


title: Daniel Montenegro

text: Con la selección argentina sub-20 participó en el Campeonato Sudamericano de Argentina 1999 (obteniendo el primer lugar) y en la Copa Mundial de Nigeria 1999, en donde utilizó la camiseta número 10 y actuó como titular en dos partidos, ingresando como suplente en otros dos. Además, jugó el Torneo Esperanzas de Toulon con la Selección Sub-21 de Argentina.


title: Daniel Montenegro

text: El 18 de abril de 2007 estuvo presente en un amistoso contra la selección de Chile que finalizó 0:0, disputado en el estadio Malvinas Argentinas.


title: Daniel Montenegro

text: El 19 de noviembre, el director técnico de la selección argentina, Diego Armando Maradona, lo convocó para jugar un partido amistoso contra la selección escocesa, que sirvió como presentación del entrenador argentino. Aquel partido terminó con el marcador a favor de los argentinos por 1-0. El Rolfi solo lo vivió desde el banco, ya que no jugó ningún minuto.


title: Daniel Montenegro

text: Por eliminatorias para la Copa Mundial, fue convocado para la doble fecha contra Bolivia y Colombia (como visitante y local respectivamente). En los dos formó parte del banco de suplentes e ingresó en el primero al minuto 75, reemplazando a Carlos Tévez en el que fue el resultado más abultado en contra que sufrió la selección argentina en toda su historia (6-1)


title: Al Lewis

text: Albert Meister (Nueva York, 30 de abril de 1923-Nueva York, 3 de febrero de 2006), mejor conocido en el medio artístico como Al Lewis, fue un actor estadounidense, inmortalizado en televisión como el Abuelo Munster.


title: Al Lewis

text: Al Lewis tuvo una diversa carrera: comenzó como payaso de circo a finales de 1920, obtuvo luego un "Ph". "D". en Psicología Infantil tras lo cual se dedicó a dar clases y escribió inclusive un par de libros, antes de trabajar como ojeador de baloncesto para varios equipos de la NBA y retornar al mundo del entretenimiento, actuando en varias obras de Broadway y dando el usual brinco a la televisión. Más tarde, fue también propietario de un restaurante, candidato político y locutor de radio.


title: Al Lewis

text: Sus papeles más notorios en la pequeña pantalla fueron en las series "Car 54, where are you?", donde interpretó al agente Leo Schnauzer (transmitida originalmente entre 1961 y 1963) y "The Munsters", la cual a pesar de transmitirse solo durante un par de años (originalmente en Estados Unidos entre 1964 y 1966) lo lanzó al estrellato. Tal fue su apego al papel del Abuelo Munster que, tras cancelarse la serie, abrió un restaurante en la históricamente bohemia zona neoyorquina de Greenwich Village que se llamaba Grampa's. Y, cuando se lanzó para la gobernación de Nueva York, entabló un juicio para poder aparecer en las boletas electorales como Grandpa Al Lewis. En el documental "Goodbye America" dirigido por Sergio Oksman, el actor ya octogenario, relata su pasado como activista de izquierdas. Lewis perdió la demanda y las elecciones, tras lo cual se dedicó a conducir un programa de radio de corte político hasta su muerte. Falleció el 3 de febrero de 2006 en su hogar, a los 82 años.


title: Frank Gilbreth

text: Frank Bunker Gilbreth, Sr. (7 de julio de 1868-14 de junio de 1924) fue defensor de la organización científica y pionero en el estudio de movimientos, y es quizá mejor conocido como el padre de los autores de "Cheaper by the Dozen(1948)" . Él y su esposa Lillian Moller Gilbreth eran ingenieros industriales y expertos en eficiencia, quienes contribuyeron al estudio de la ingeniería industrial, en campos como el estudio de movimientos y factores humanos.


title: Frank Gilbreth

text: Gilbreth nació en Fairfield, Maine, Estados Unidos, en 1868, sus padres eran John Hiram y Martha (née Bunker) Gilbreth. No tuvo educación formal más allá de la escuela secundaria. Su padre trabajaba en una ferretería, pero murió cuando Frank tenía apenas tres años y su familia se mudó a Boston, Massachusetts. Después de la secundaria, Frank consiguió un trabajo como aprendiz de albañil, más adelante como contratista de obras, luego se convirtió en un inventor y finalmente en ingeniero. se desempeñaba como profesor en la Universidad Purdue. Se casó con Lillian Evelyn Moller el 19 de octubre de 1904, en Oakland, California. Tuvieron doce hijos, de los cuales vivieron once. Sus nombres eran: Anne, Mary (1906-1912), Ernestine, Martha, FrankJr., William, Lillian, Frederick, Daniel, John, Robert, y Jane.


title: Frank Gilbreth

text: Gilbreth descubrió su vocación mientras trabajaba de contratista, cuando pensó en maneras más rápidas y fáciles de acomodar los ladrillos de la construcción. Esto dio como resultado el estudio que realizó en colaboración con su esposa, Lillian, de los hábitos en el trabajo de manufactura y de los oficinistas en todo tipo de industrias para encontrar maneras de incrementar las ganancias y hacer su trabajo más fácil. Él y su esposa fundaron la empresa de consultaría, Gilbreth, Inc. enfocándose en estos rubros.


title: Frank Gilbreth

text: También estuvieron involucrados en el desarrollo del diseño de Simmons Hardware Company de Sioux City Warehouse. Los arquitectos habían especificado que cientos de bloques de concreto de 20pies (6,1m, aproximadamente) serían implementados para permitir que el suelo blando soportara el peso de dos millones de ladrillos requeridos para construir el edificio. El enfoque de tiempos y movimientos se aplicaría a la construcción con los ladrillos y el transporte. El mismo edificio requería de un soporte eficiente para las entradas y salidas de sus propias instalaciones de conmutación de ferrocarril.


title: Frank Gilbreth

text: Gilbreth sirvió en el ejército de Estados Unidos durante la Primera Guerra Mundial. Su trabajo consistía en buscar maneras más rápidas y eficientes para armar y desarmar armas. De acuerdo con Claude George (1968), Gilbreth redujo estas tareas en 17 movimientos básicos. Gilbreth llamó a estos movimientos therbligs —"Gilbreth" escrito al revés, pero con la "th" invertidas—. Usó una cámara de cine calibrada en fracciones de minutos, para estudiar hasta los movimientos más pequeños de los trabajadores.


title: Frank Gilbreth

text: George destacó que los Gilbreth eran, por encima de todos, científicos que trataron de enseñarles a los administradores que todos los aspectos de un lugar de trabajo tienen que estar constantemente cuestionados e implementado mejoras. Su énfasis en "la mejor manera" y los therbligs son antecesores al desarrollo del proceso de mejora continua (CQI),(), al igual que la idea que se tuvo a finales del sigloXX, que los movimientos repetitivos podrían ocasionarle lesiones al trabajador.


title: Frank Gilbreth

text: Gilbreth fue el primero en proponer la posición "caddy" (término de Gilbreth) a un cirujano, quien sostenía instrumentos quirúrgicos como se debe. Gilbreth también ideó técnicas estándar usadas por ejércitos alrededor del mundo para enseñar a los reclutas como armar y desarmas armas aun estando con los ojos vendados o en completa obscuridad.


title: Frank Gilbreth

text: Gilbreth murió de un ataque cardíaco el 14 de junio de 1924, a la edad de 55 años. Estaba en la estación de tren Lackawanna en Montclair, Nueva Jersey, hablando por teléfono. Antes de la incineración de sus restos mortales, su cerebro fue donado a la Universidad de Harvard. Sus cenizas fueron esparcidas en el Océano Atlántico. Lillian vivió 48 años más que él.


title: Frank Gilbreth

text: El trabajo de los Gilbreth es constantemente asociado con el de Frederick Winslow Taylor, aunque hay una diferencia sustancial entre ambas filosofías. El símbolo del Taylorismo fue el cronómetro; ya que la prioridad para Taylor era reducir el tiempo de los procesos. Por otra parte, los Gilbreth optaron por hacer los procesos más efectivos al reducir los movimientos involucrados. Ellos vieron que su enfoque se preocupaba por el bienestar de los trabajadores comparado con el Taylorismo, en el cual los mismos trabajadores percibían las actividades con fines de lucro. Estas diferencias llegaron a un distanciamiento entre Taylor y los Gilbreth, que trajo como consecuencia, después de la muerte de Taylor, una enemistad entre los seguidores de Taylor y los Gilbreth. Cuando Frank murió, Lillian trató de arreglar las diferencias, sin embargo, la fricción permaneció sobre la propiedad intelectual.


title: Frank Gilbreth

text: Al llevar a cabo el método de movimientos al trabajo, encontraron que la clave para mejorar la eficiencia en el trabajo era reducir los movimientos innecesarios. No solo algunos movimientos eran innecesarios, sino que también le causaban fatiga al trabajador. Sus esfuerzos para reducir la fatiga incluían la reducción de movimientos, el rediseño de herramientas, la colocación de partes, y el ajuste de la altura de los escritorios y bancas, por lo que empezaron a desarrollar estándares para los lugares de trabajo. El trabajo de los Gilbreth abrió terreno a la comprensión actual de la ergonomía.


title: Frank Gilbreth

text: Frank y Lillian Gilbreth constantemente utilizaban a su gran familia como conejillos de indias para sus experimentos. Las aventuras de la familia están tiernamente descritas en el libro de 1948 "Cheaper by the Dozen", escrito por sus hijos Frank Jr. y Ernestine. El libro inspiró a dos películas del mismo nombre; la (1950) protagonizada por Clifton Webb y Myrna Loy, y la otra (2003) protagonizada por los comediantes Steve Martin y Bonnie Hunt, la cual no tiene referencia alguna del libro, salvo la familia con doce hijos, y el apellido de soltera de la esposa, Gilbreth. Una secuela de 1952 del libro titulada "Belles on Their Toes," relataba la vida de la familia Gilbreth después de la muerte de Frank en 1924. Más adelante, en 1971, Frank Jr escribió una biografía titulada, "Time Out For Happiness," la cual fue sacada de impresión y es considerada rara.


title: Wario

text: Wario se ha convertido en el protagonista y antihéroe de las series de videojuegos "Wario Land" y "WarioWare", abarcando los mercados de consolas de mesa y portátiles. Además de las apariciones en spin-offs de la franquicia de "Mario", aparece en cameos para "Kirby Super Star Ultra", "Densetsu no Stafy 3" y "Pilotwings 64". También ha aparecido en otros medios, como la novela gráfica de "Super Mario Adventures". El personaje ha tenido una recepción crítica en gran medida positiva y se ha convertido en una mascota bien establecida para Nintendo.


title: Wario

text: Una posible inspiración para Wario apareció por primera vez en el videojuego "Wrecking Crew" de 1985, en el personaje de Spike, un capataz de construcción. Aunque tiene un ligero parecido con Spike, Wario no hizo su debut sino hasta 1992. La primera aparición del personaje ocurrió en el videojuego "". Fue diseñado por el artista de videojuegos Hiroji Kiyotake. El diseño de Wario surgió del desagrado del equipo de diseño de "Super Mario Land" por hacer un videojuego basado en el personaje de otra persona. La creación de Wario les permitió un personaje propio para "simbolizar su situación".


title: Wario

text: Wario es retratado como una caricatura de Mario; tiene una gran cabeza y barbilla, enormes brazos musculosos, un cuerpo ancho paticorto y obeso, un bigote anguloso y en zig-zag, y una ancha y rosada nariz. También usa habitualmente (especialmente en las sagas de wario land) un conjunto formado por un peto de color morado sobre una camiseta amarilla, una gorra amarilla con un símbolo morado "W" junto con unas babuchas verdes y unos guantes blancos con el mismo símbolo. El nombre "Wario" es una mezcla de "Mario" con el adjetivo japonés warui (悪 い) que significa "malo"; por lo tanto, un "Mario malo" (más simbolizado por la "W" en su sombrero, una "M" invertida). La historia oficial de Nintendo dice que Wario era un rival de la infancia de Mario y Luigi, quien se puso celoso de sus éxitos. El actor de voz Charles Martinet, quien le da voz a Mario desde 1995, también es la voz de Wario. Durante la audición para el personaje, se le dijo a Martinet que hablara en un tono medio y ronco. Describió el dar voz a Wario como una tarea más flexible que dar voz a Mario, ya que la manera de hablar y la personalidad de Mario son más fluidas, se elevan desde el suelo y flotan en el aire, mientras que una de las piedras angulares de Wario son los celos. Comenzando con "", Wario experimenta efectos rejuvenecedores gracias al ajo de manera similar a como Mario se alimenta de hongos. Wario a menudo usa bombas, como se ve en "Wario Land: Super Mario Land 3", "" y "". La serie "WarioWare" usa prominentemente bombas como un motivo visual para representar el límite de tiempo.


title: Wario

text: En los videojuegos en los que Wario aparece como un cameo, a menudo se lo representa como un villano. Sin embargo, el equipo de desarrollo de "" declaró que él no era realmente un villano, y no lo consideraron como tal durante el desarrollo. Se enfocaron en su comportamiento, que alterna entre el bien y el mal. Etsunobu Ebisu, el productor, consideró a Wario como un personaje imprudente, que usa su fuerza para abrumar a los demás. Tadanori Tsukawaki, el director de diseño, describió a Wario como varonil, y dijo que era «tan poco "cool" que termina siendo extremadamente genial». Debido a esto, quería que Wario actuara como macho en vez de tonto y pidió que los diseñadores de arte enfatizaran su masculinidad. Wario fue elegido como la estrella de la serie "WarioWare" porque los desarrolladores consideraron que era el mejor personaje de la franquicia porque a menudo actuaba de manera estúpida.


title: Wario

text: Wario hizo su primera aparición como villano en el videojuego para Game Boy "Super Mario Land 2: 6 Golden Coins" de 1992, en el que capturó el castillo de Mario. También actuó como villano en el videojuego de rompecabezas exclusivo de Japón "Mario & Wario" de 1993, en el que deja caer un cubo sobre la cabeza de Mario, la Princesa Peach o Yoshi. Esto fue seguido por el primer videojuego de la serie "Wario Land", "" de 1994, un videojuego de plataformas que marcó la primera aparición de Wario como protagonista e introdujo a sus primeros villanos, el Capitán Syrup y sus Brown Sugar Pirates. Su siguiente aventura, "Virtual Boy Wario Land", se juega de manera similar e incorpora la capacidad de entrar y salir del fondo. Una secuela para el título de Game Boy, "Wario Land II", fue lanzada en 1998; presentaba el regreso del capitán Syrup como antagonista. Este videojuego también introduce la invulnerabilidad de Wario, lo que le permite ser quemado o aplastado sin sufrir daño. En el año 2000, "Wario Land 3" se lanzó para Game Boy Color como otra secuela; utilizó los mismos mecanismos y conceptos de su predecesor. Al año siguiente, la secuela "Wario Land 4" debutó en Game Boy Advance, incorporando la capacidad de Wario de quemarse o aplastarse y reintroduciendo la capacidad de dañarse a partir de ataques estándar. En 2003, "Wario World", el primer título en consolas de sobremesa de Wario, fue lanzado para Nintendo GameCube; presentaba gráficos y jugabilidad tridimensionales y no incorporaba ningún elemento principal de los videojuegos de plataformas anteriores. "" fue lanzado para Nintendo DS en 2007. El videojuego introdujo el control de pantalla táctil de Wario e incorporó puzles a la jugabilidad. El lanzamiento más reciente de la serie, "", se lanzó para Wii en 2008 y reintrodujo al capitán Syrup. El videojuego usa un estilo de animación dibujado a mano, y el diseño de Wario requirió más de 2000 cuadros de animación.


title: Wario

text: En 2003, se incorporó una nueva serie de videojuegos a la franquicia de Wario, el primero de los cuales fue "" para Game Boy Advance. La premisa del videojuego es la decisión de Wario de abrir una empresa de desarrollo de videojuegos para ganar dinero, creando pequeños "microjuegos" en lugar de videojuegos completos. La jugabilidad se centró en jugar una colección de microjuegos en rápida sucesión. "WarioWare, Inc.: Minigame Mania" fue relanzado años después como "WarioWare, Inc.: Mega Party Games!" para GameCube; presentaba los mismos microjuegos, pero carecía de modo historia y se centraba más en el modo multijugador. En 2004, fueron lanzadas 2 secuelas. El primero fue "" para Game Boy Advance, que usó el sensor de inclinación del cartucho para permitir que los microjuegos se controlen inclinando la consola portátil hacia la izquierda y derecha. El segundo fue el lanzamiento de "" para Nintendo DS, que incorpora la pantalla táctil y el micrófono de DS en la jugabilidad. Uno de los videojuegos de lanzamiento de Wii en 2006 fue "", que utilizó las tecnologías de detección de movimiento del Wii Remote en una variedad de formas. Más tarde, Nintendo DS y Nintendo DSi presentaron dos nuevos lanzamientos, "" de 2008, que se podía descargar a través del servicio DSiWare e incorpora la cámara frontal de DSi en su jugabilidad, y el videojuego de Nintendo DS, "" de 2009, que permite a los jugadores crear microjuegos. "Game & Wario" para Nintendo WiiU fue lanzado el 23 de junio de 2013. Aunque no usa el nombre de "WarioWare", incorpora jugabilidad y personajes de esta serie. El videojuego también rinde homenaje a los videojuegos originales de "Game & Watch"..Su aparición más temprana (2018) de la serie de Warioware fue en Warioware gold para la Nintendo 3ds, mostrando la misma sucesión de micro juegos rápidos como en las demás entregas de Warioware, con gráficos mucho más apreciables para el público, con actores de voz con los cuales tienen conversación más concisa y bien explicada en diferencia de las demás entregas que suelen decir una o dos frases por personaje.


title: Wario

text: En "Wario's Woods", Wario aparece como el principal antagonista que quiere tomar el control del bosque y es derrotado por Toad. Ese mismo año, Wario también participó en el videojuego "", un remake de un título de Bomberman para Game Boy que incorpora a Wario como personaje jugable. Wario ha sido un personaje jugable en la serie "Mario Kart" comenzando con "Mario Kart 64", así como ha aparecido en 30 videojuegos deportivos de Mario, incluyendo "Mario Tennis", "Mario Golf", "Mario Baseball", "Mario Strikers" y la serie de "Mario y Sonic". Wario también apareció en todas las entregas de la serie "Mario Party", excepto "Mario Party Advance". Wario es un personaje jugable en 2 videojuegos de plataformas para Nintendo DS, "Super Mario 64 DS" de 2004 y "Yoshi's Island DS" de 2006 como una versión infantil de él mismo, así como en el videojuego de lógica "Dr. Mario 64" de 2001. Con su traje tradicional de la serie "Wario Land" y el atuendo de motociclista de la serie "WarioWare", Wario también aparece como un luchador jugable en "Super Smash Bros. Brawl", así como en su secuela de 2014, "Super Smash Bros. para Nintendo 3DS y Wii U" y como personaje secreto en "Super Smash Bros. Ultimate". Los cameos de Wario incluyen ayudar al protagonista Stafy en el videojuego "Densetsu no Stafy 3" y estar presente en el escenario de "Pilotwings 64". Wario aparece en "Super Mario Maker" como un traje del Champiñón Misterioso, vistiendo su atuendo de ciclista de los videojuegos de "WarioWare". La novela gráfica de "Super Mario Adventures", que es una colección de cómics originalmente serializada en la revista de videojuegos "Nintendo Power", presenta a Wario en dos de las historias. Una de las historias se centra en el pasado de Wario, explicando su rivalidad con Mario.


title: Wario

text: Desde su aparición en "Wario Land: Super Mario Land 3", Wario se ha convertido en una mascota bien establecida para Nintendo, y ha tenido una recepción en gran medida positiva. "Nintendo Power" describió a Wario como un ≪tipo bastante poco agradable≫ que ≪no pueden evitar pero les gusta≫. También enumeraron su bigote como uno de los mejores en los videojuegos de Nintendo. "Computer and Video Games" encontraron la ligereza de los videojuegos de Wario como "liberadores" en comparación con las grandes franquicias de Nintendo, como "Mario" y "The Legend of Zelda". También mencionan que, con respecto al personaje, ≪simpatizan más con el irremediable materialista Wario que con el de los bonitos zapatos marrones, Mario. En el fondo, todos preferiríamos perseguir libras en vez de princesas≫. El editor de IGN, Travis Fahs, comenta que mientras Wario no es el personaje más agradable, su fuerte confianza eclipsa sus defectos y lo hace entretenido. Posteriormente, el sitio web clasificó a Wario en el lugar 31 de una lista de los "100 mejores villanos de videojuegos". En el libro "A Parent's Guide to Nintendo Games: A Comprehensive Look at the Systems and the Games", Craig Wessel describió a Wario como un "giro siniestro" de Mario. En "Icons of Horror and the Supernatural: An Encyclopedia of Our Worst Nightmares, Volume 1", S. T. Joshi cita a Waluigi y Wario como ejemplos de alter egos, y lo popular que es contar con tales arquetipos de personajes.


title: Sonia Ferrer

text: Sonia Ferrer González (Barcelona, España, 26 de septiembre de 1977) es una actriz y presentadora española.


title: Sonia Ferrer

text: Se dio a conocer en una mini serie de 13 capítulos que rodó para TVE-Catalunya, "Happy House". Además presentó para Vía Digital en el Canal Cosmopolitan, el programa "Café Cosmopolitan" y entre 2000 y 2008 copresenta junto a Pepa Bueno primero y María José Molina más tarde el programa "Gente" de TVE-1.


title: Sonia Ferrer

text: En mayo de 2006, TVE la escogió como representante del ente público para dar el resultado de las votaciones españolas en el Festival de la Canción de Eurovisión.


title: Sonia Ferrer

text: En abril de 2007 se hace cargo, además, de la presentación del concurso "Lluvia de estrellas", también en Televisión Española.


title: Sonia Ferrer

text: En 2011 copresenta, junto a Melchor Miralles, el programa de debate político "Con voz y voto" en Telemadrid.


title: Sonia Ferrer

text: Sonia Ferrer estuvo seis años en la prestigiosa academia de "ballet de Paris, Rosella Hightower" y habla inglés y francés (además del catalán y del castellano). Realizó estudios de Técnico en Empresas Turísticas y de Locución, Redacción y Presentación en Radio y Televisión. Ha presentado varias galas de TVE y rodó para el cine la película "Lisístrata" y la telenovela "Luna negra" para TVE, en la que interpretaba a una chica de 30 años y madre soltera.


title: Sonia Ferrer

text: Entre julio de 2013 y septiembre de 2013 co-presentó en Telecinco el programa "Campamento de verano" junto a Joaquín Prat.


title: Sonia Ferrer

text: Desde el 17 de febrero de 2018 conduce el programa de crónica social "De todo corazón" emitido los fines de semana por Telemadrid.


title: Sonia Ferrer

text: Sonia se casó en agosto de 2007 con el cirujano italiano Marco Vricella y tiene una hija, Laura, nacida en Madrid en 2010.


title: Sonia Ferrer

text: En octubre de 2006, fue portada y realizó un amplio reportaje fotográfico para la revista "Interviú". El 9 de abril de 2013 se hace pública la separación entre Sonia y Marco.


title: Sonia Ferrer

text: En junio de 2013 se confirma que la presentadora mantiene una relación sentimental con el jinete Álvaro Muñoz Escassi que fue confirmada tras su paso por "Mira quién salta" donde se conocieron ambos., En enero de 2015 ambos ponen punto final a su relación.


title: Sonia Ferrer

text: A principios de 2021 comenzó una discreta relación con el concejal de Paterna Juan Sánchez al que conoció en el estreno de la obra de teatro "Bajarse al Moro" en el Gran Teatro Antonio Ferrandis


title: Jack Kevorkian

text: Jacob "Jack" Kevorkian (26 de mayo de 1928 - 3 de junio de 2011, Míchigan, Estados Unidos) fue un médico, pintor, político, músico y activista estadounidense. Ocasionó controversia por la aplicación de la eutanasia a 130 pacientes. Su lema era "Morir no es un crimen". En 1999 fue sentenciado a una pena de 10 a 25 años de prisión por homicidio e indultado por razones de salud en 2007.


title: Jack Kevorkian

text: Kevorkian nació en Pontiac, Míchigan, en el seno de una familia de ascendencia armenia. En 1945, se graduó del "Pontiac Central High School" con honores a la edad de 17 años. En 1952 se graduó en la Escuela de Medicina de la Universidad de Míchigan, Ann Arbor.


title: Jack Kevorkian

text: En la década de 1980 escribió una serie de artículos acerca de su postura sobre la eutanasia. En 1987 se anunció en los diarios de Detroit ofreciéndose como médico para la "orientación a la muerte". Esto le valió que en 1991 el estado de Míchigan le revocara su licencia médica, por lo que no podría ejercer su profesión ni atender pacientes.


title: Jack Kevorkian

text: Entre 1990 y 1998 Kevorkian asistió la muerte de alrededor de 130 enfermos terminales, el primero y más conocido fue la pareja española de Tuteiro y Lorena Subiela. Para ello, creó una máquina a la que denominó ""Thanatron"" (máquina de muerte) que permitía que los pacientes se auto-administraran químicos letales para terminar con sus vidas. Sin embargo, debido al retiro de su licencia y la consiguiente imposibilidad de acceder a las sustancias administradas, creó otro dispositivo llamado ""Mercitron"" (máquina de misericordia) con el que los pacientes se suicidaban inhalando monóxido de carbono a través de una máscara.


title: Jack Kevorkian

text: Jack Kevorkian, defensor del suicidio asistido, murió el viernes 3 de junio de 2011 en un hospital de Detroit a los 83 años, según comunicó su abogado y amigo Mayer Morganroth a la agencia de noticias "Associated Press". Fue el facilitador del suicidio de 400 personas con sus métodos de eutanasia directa de forma ilegal, cuando esta aún no estaba legalizada.


title: Jack Kevorkian

text: De acuerdo a un reporte hecho por el diario "Detroit Free Press", se mostraron algunos detalles de la práctica de la eutanasia realizada por Kevorkian, y concluyendo que los criterios recomendados por Kevorkian para aplicar la eutanasia, no los había cumplido él mismo en muchos de sus casos. El 60 % de los pacientes a quienes Kevorkian aplicó la eutanasia no eran pacientes terminales, algunos ni siquiera se habían quejado de estar sufriendo dolor. En algunos casos los pacientes ni siquiera tenían signos de enfermedad física grave. El reporte también demostró que el periodo de estudio de los casos había sido en varios casos extremadamente corto (algunas veces no transcurrieron ni 24 horas de conocer al paciente para que les aplicara la eutanasia) y en ocasiones Kevorkian carecía de un examen psiquiátrico del paciente, incluso así ocurrió en casos de pacientes que tenían antecedentes de depresión. En varios casos Kevorkian no remitió al paciente a un especialista para ver si podía tratarse su dolor y en algunos casos incluso ni siquiera obtuvo las historias clínicas completas de sus pacientes. En el primer caso de eutanasia practicada por Kevorkian ésta se aplicó sin que ni siquiera Kevorkian se entrevistara personalmente jamás con la paciente sino que la eutanasia se aplicó dos días después de haber sido requerido por su marido.


title: Jack Kevorkian

text: Al respecto el abogado de Kevorkian, Geoffrey Fieger dijo que Kevorkian no podía seguir estrictamente sus propios criterios porque estaba siendo "perseguido y procesado", y que eran unos criterios que Kevorkian consideraba que "deberían aplicarse pero no en tiempos de guerra, y actualmente estamos en guerra."


title: Jack Kevorkian

text: En varias ocasiones se intentó llevar a Kevorkian a juicio, sin embargo él y su causa contaban y cuentan con mucho apoyo social, y el juez no vio pruebas de delito para iniciar un juicio.


title: Jack Kevorkian

text: El 23 de noviembre de 1998, en el programa 60 minutos se transmitió una videocinta grabada el 17 de septiembre de 1998 en la que Kevorkian desafiaba a las autoridades a encarcelarlo. En dicha grabación, Thomas Youk de 52 años de edad, un paciente enfermo terminal de esclerosis lateral amiotrófica, ponía fin a su vida, asistido por Kevorkian, quien le administró una inyección letal. Esto ocasionó que Kevorkian fuera enjuiciado por homicidio en segundo grado y, dado que su licencia había sido suspendida, por uso ilegal de una sustancia controlada. Kevorkian prefirió representarse a sí mismo durante el proceso, lo que dificultó su defensa. Finalmente, fue encontrado culpable de asesinato segundo grado.


title: Jack Kevorkian

text: Kevorkian fue sentenciado a una condena de entre 10 a 25 años en prisión, de los cuales sólo cumplió 8 (1999-2007). El 1 de junio de 2007, atendiendo a su delicado estado de salud y su buen comportamiento, la gobernadora del estado de Míchigan, Jennifer Granholm, le concedió la libertad condicional.


title: Jack Kevorkian

text: El 15 de enero de 2008, Kevorkian habló ante 4867 personas en la Universidad de Florida donde expresó que su objetivo no era "matar a los pacientes" sino "evitarles el sufrimiento".


title: Jack Kevorkian

text: Kevorkian fue un músico y compositor de jazz. La fundación para la autodeterminación EXIT, con sede en Ginebra, encargó al director de orquesta David Woodard en 1999 que preparara las obras para órgano de Kevorkian para conjunto de viento.


title: Jack Kevorkian

text: El 12 de marzo de 2008, Kevorkian anunció planes para su postulación para el Congreso de Estados Unidos como representante del 9.º congreso distrital de Míchigan contra cuatro congresistas: Joe Knollenberg (R-Bloomfield Hills), el exsenador estatal Gary Peters (D-Bloomfield Township), Adam Goodman (L-Royal Oak) y Douglas Campbell. (G-Ferndale). Kevorkian participó como candidato independiente y recibió 8 897 votos (2.6 %) de los votos.


title: Jack Kevorkian

text: Kevorkian había luchado con problemas con su riñón por años. Se le hizo el diagnóstico de cáncer del hígado el cual "pudo haber sido causado por hepatitis C" de acuerdo a su amigo de mucho tiempo Neal Nicol. Fue hospitalizado el 18 de mayo de 2011, con problemas en el riñón y neumonía. Su estado clínico se deterioró rápidamente y falleció de una trombosis cerebral el 3 de junio de 2011, ocho días después de su 83°cumpleaños en William Beaumont Hospital in Royal Oak, Michigan. De acuerdo a su abogado, Mayer Morganroth, no se requirió de apoyo artificial para su sobrevida y su muerte fue sin dolor. Fue sepultado en White Chapel Memorial Park Cemetery en Troy, Míchigan.


title: John DiMaggio

text: John William DiMaggio (North Plainfield, Nueva Jersey; 4 de septiembre de 1968) es un actor de voz estadounidense. Es conocido por realizar la voz de Bender en la serie animada "Futurama", la voz de Jake en "Hora de Aventura/s, y la voz de Clod en Caballo Rojo, y" dar vida a la voz de Marcus Fénix en la saga del videojuego Gears of War.


title: John DiMaggio

text: Además de su trabajo como actor de voz, ha aparecido en el docudrama "Pirates of Silicon Valley" y en la serie dramática "Chicago Hope" como el Dr. Sean Underhill.


title: John DiMaggio

text: Interpretó a Bender en "Futurama", así como Marcus Fénix en Gears of War, Dr. Drakken en Kim Possible, Jake el perro en "Adventure Time".


title: John DiMaggio

text: Es un excomediante, que apareció en el escenario como parte de un dúo cómico llamado "Red Johnny Y el tipo redondo" y tiene varios créditos en pantalla, tales como Steve Ballmer en "Piratas de Silicon Valley" (el docudrama sobre la historia de Apple Computers y Microsoft) y como el personaje recurrente Dr. Sean Underhill en "Chicago Hope".


title: Postguerra de la Primera Guerra Mundial

text: La postguerra de la Primera Guerra Mundial vio un cambio político, cultural, económico y social drástico en Europa, Asia, África e incluso en áreas fuera de las que estaban directamente involucradas. Cuatro imperios se derrumbaron debido a la guerra, se abolieron países antiguos, se formaron nuevos, se volvieron a trazar los límites, se establecieron organizaciones internacionales y muchas ideologías nuevas y antiguas se afianzaron en las mentes de las personas. La Primera Guerra Mundial también tuvo el efecto de llevar la transformación política a la mayoría de los principales países involucrados en el conflicto, transformándolos en democracias electorales al traer sufragio casi universal por primera vez en la historia, como en Alemania (elección federal alemana de 1919), Gran Bretaña (elección general del Reino Unido de 1918) y Turquía (elección general turca de 1923), así como el inicio de la incorporación de la mujer en la fuerza laboral.


title: Postguerra de la Primera Guerra Mundial

text: Después de la Conferencia de Paz de París de 1919, la firma del Tratado de Versalles el 28 de junio de 1919, entre Alemania por un lado y Francia, Italia, Gran Bretaña y otras potencias aliadas menores por el otro, puso fin oficialmente a la guerra entre esos países. En los 440 artículos del Tratado de Versalles se incluyeron las demandas de que Alemania acepte oficialmente la responsabilidad de comenzar la guerra, pierda su imperio colonial y pague reparaciones económicas. Así mismo, se fundó la Sociedad de Naciones como una organización que ayude a resolver los conflictos entre naciones. Sin embargo, el tratado contó con una fuerte oposición en Alemania. Durante años, los alemanes estuvieron limitados por estas sanciones, además de que se hizo popular una leyenda llamada “Puñalada por la espalda”, que consistía en un relato del estado psicológico en el que se hallaba la población alemana tras la guerra. Esta teoría sostenía la creencia de que Alemania no perdió la guerra por dificultades militares, sino por el enemigo interior, es decir, los izquierdistas y los judíos. Todo ello desestabilizó el sistema, factor que alimentó el resentimiento contra los países vencedores (Francia, Reino Unido, Estados Unidos) y facilitó el crecimiento del nazismo, cuya aparición dio pie a la Segunda Guerra Mundial.


title: Postguerra de la Primera Guerra Mundial

text: Los historiadores continúan discutiendo sobre el impacto que tuvo la pandemia de gripe de 1918 en el resultado de la guerra. Se ha postulado que los poderes centrales pueden haber estado expuestos a la onda viral antes que los aliados. Las bajas resultantes tuvieron un mayor efecto, habiendo ocurrido durante la guerra, a diferencia de los aliados que sufrieron la peor parte de la pandemia después del Armisticio. Cuando se dio cuenta del alcance de la epidemia, los respectivos programas de censura de los Aliados y las Potencias Centrales limitaron el conocimiento del público sobre el verdadero alcance de la enfermedad. Como España era neutral, sus medios de comunicación eran libres de informar sobre la gripe, dando la impresión de que comenzó allí. Este malentendido condujo a informes contemporáneos que lo denominaron "gripe española". Se desconoce el número exacto de muertes, pero se estima que alrededor de 50 millones de personas murieron a causa del brote de influenza en todo el mundo.


title: Postguerra de la Primera Guerra Mundial

text: La disolución de los imperios alemán, ruso, austrohúngaro y otomano creó una serie de nuevos países en Europa oriental y Oriente Medio. Algunos de ellos, como Checoslovaquia y Polonia, tenían minorías étnicas sustanciales que a veces no estaban completamente satisfechas con los nuevos límites que los separaban de sus compañeros étnicos. Una consecuencia de la redefinición masiva de las fronteras y los cambios políticos posteriores a la guerra fue la gran cantidad de refugiados europeos, ya que el conflicto y los acontecimientos geopolíticos posteriores obligaron a poblaciones enteras a abandonar sus lugares habituales de residencia rumbo a territorios más seguros. Estos y los refugiados de la guerra civil rusa llevaron a la creación del pasaporte Nansen.


title: Postguerra de la Primera Guerra Mundial

text: Una ola revolucionaria de extrema izquierda y a menudo explícitamente comunista ocurrió en varios países europeos en 1917-1920, especialmente en Alemania y Hungría. El evento más importante precipitado por las privaciones de la Primera Guerra Mundial fue la Revolución Rusa de 1917.


title: Postguerra de la Primera Guerra Mundial

text: La guerra marcó el surgimiento de Estados Unidos como una potencia militar y económica. Sin embargo, el alto costo humano de la guerra hizo que el gobierno estadounidense adoptara una política de aislacionismo a nivel de política exterior, lo que contribuyó al fracaso de la Sociedad de Naciones.


title: Postguerra de la Primera Guerra Mundial

text: Se supone comúnmente que las experiencias de la guerra en el oeste han llevado a una especie de trauma nacional colectivo para todos los países participantes. El optimismo de 1900 desapareció por completo y los que lucharon se convirtieron en lo que se conoce como "la generación perdida" porque nunca se recuperaron por completo de su sufrimiento. Durante los años siguientes, gran parte de Europa se lamentó en privado y en público. Se erigieron monumentos en miles de pueblos y ciudades.


title: Viernes de Dolores

text: El Viernes de Dolores es el viernes anterior al Domingo de Ramos, comprendido dentro de la quinta semana de la Cuaresma, conocida por la religión cristiana como Semana de Pasión. En algunas regiones es considerado como el inicio de la Semana Santa o Semana Mayor, al iniciarse en éste las procesiones.


title: Viernes de Dolores

text: Los cristianos (especialmente católicos y ortodoxos) manifiestan su fervor religioso en la celebración de los Dolores de Nuestra Señora, incluyendo por ejemplo en la liturgia de la Misa la secuencia del Stabat Mater.


title: Viernes de Dolores

text: En algunos lugares se le denomina Viernes de Concilio, y se toma como día de ayuno y abstinencia, quedando prohibido el consumo de carnes.


title: Viernes de Dolores

text: Esta antigua celebración mariana tuvo mucho arraigo en toda Europa y América, y aún hoy muchas de las devociones de la Santísima Virgen del tiempo de Semana Santa, tienen su día festivo o principal durante el Viernes de Dolores, que conmemora los sufrimientos de la Madre de Cristo durante la Semana Santa.


title: Viernes de Dolores

text: El Concilio Vaticano II consideró, dentro de las diversas modificaciones al calendario litúrgico, suprimir las fiestas consideradas "duplicadas", esto es, que se celebren dos veces en un mismo año; por ello la fiesta primigenia de los Dolores de Nuestra Señora el viernes antes del Domingo de Ramos fue suprimida, siendo reemplazada por la moderna fiesta de Nuestra Señora de los Dolores el 15 de septiembre. Aun así, en la tercera edición del Misal Romano (2000), hay un recuerdo especial a los Dolores de la Santísima Virgen en la celebración ferial de ese día, introducida por San Juan Pablo II.


title: Viernes de Dolores

text: La Santa Sede y las normas del Calendario Litúrgico contemplan que, en los lugares donde se halle fervorosamente fecunda la devoción a los Dolores de María y en sus calendarios propios sea tenida como fiesta o solemnidad, este día puede celebrarse sin ningún inconveniente con todas las prerrogativas que le son propias. (Cf. Tabla de los días Litúrgicos, Misal Romano)


title: Viernes de Dolores

text: Algunas de las manifestaciones de estos días son misas, peregrinaciones y procesiones de la Virgen Dolorosa.


title: Viernes de Dolores

text: En la histórica ciudad de Natá de los Caballeros, se da inicio la celebración de la Semana Mayor con el Viernes de Dolores, cuya imagen data del Siglo XVI. La antiquísima procesión contempla los dolores de María por el posterior deceso de su hijo.


title: Viernes de Dolores

text: En España dan comienzo en muchos lugares las procesiones de Semana Santa. Además, desde hace más de 200 años, el Gobierno de la Nación concede los llamados "indultos de Semana Santa", a petición de las cofradías religiosas con motivo de esta festividad.


title: Viernes de Dolores

text: La Cofradía del Medinaceli, situada entre los barrios de La Roca y Martiricos, ha sido la primera hermandad no agrupada en procesionar por los entornos de la catedral, asimismo, ha sido también la primera en pedir una solicitud para entrar en la Agrupación de Cofradías de Málaga.


title: Viernes de Dolores

text: En Portugal, una de las celebraciones más conocidas es la Procesión de los Siete Dolores de Nuestra Señora, en Mafra.


title: Viernes de Dolores

text: donde llegan hasta 100 000 personas ese día a la basílica de Virgen de los Dolores de Soriano. En el estado de Hidalgo en las localidades de Actopan, Pachuca y Epazoyucan se colocan Altares de Dolores.


title: Viernes de Dolores

text: En Santiago de Querétaro, Querétaro se celebra el Viernes de Dolores con una peregrinación de los fieles desde la Parroquia Del Misterio De Pentecostés hasta la Capilla de Nuestra Señora de los Dolores, ubicada en la colonia Villas Del Sol en el municipio de Querétaro, al llegar los fieles a la capilla se celebra la eucaristía y al final la veneración de la cauda de la virgen (los peregrinos pasan por debajo de la cauda).


title: Viernes de Dolores

text: En Jiménez (Chihuahua) se celebra el Viernes de Dolores el viernes que antecede a la Semana Mayor en la comunidad de la Hacienda de los Dolores, siendo esta una de las fiestas patronales de mayor arraigo y tradición en la región, donde se realizan mañanitas a la Virgen, se realiza peregrinación y cabalgata partiendo de la parroquia del Santo Cristo de Burgos en Cd. Jiménez a la capilla de Nuestra Señora de los Dolores en un recorrido que comprende 7 km, al llegar la procesión se celebra misa y se realiza una verbena popular .


title: Viernes de Dolores

text: En San Luis Potosí, se celebra el siguiente viernes al viernes de dolores, la llamada Procesión del Silencio, donde distintas cofradías de penitentes, desfilan encapuchados por calles aledañas al centro histórico, recorriendo las Iglesias principales como la Catedral y la Plazoleta del Carmen, esta marcha silenciosa y majestuosa, es considerada Patrimonio Cultural de la Humanidad.


title: Viernes de Dolores

text: En Guanajuato, Guanajuato siendo de las festividades más importantes de la ciudad y del estado se celebra el viernes de Dolores levantando altares a la Virgen de Los Dolores, en las ventanas, patios de las casas y comercios. Los fieles reciben a los visitantes regalándoles agua frescas, paletas de hielo, nieve que representan las lágrimas de la Virgen María y la tradicional conserva de chilacayote.


title: Viernes de Dolores

text: En Lima, Perú la Santísima Virgen de la Soledad tiene su día festivo el Viernes antes del inicio de la Semana Santa, siendo visitada por numerosos fieles desde la mañana hasta la noche, ganando numerosas indulgencias concedidas por el Romano Pontífice, Los Arzobispos, Obispos y Párrocos de la Archidiócesis primada. Constituye el principal centro de devoción a los Dolores de María en todo el territorio peruano.


title: Viernes de Dolores

text: En numerosos templos de la Ciudad se realiza la celebración de este día, en la Basílica de la Merced, el Templo de San Agustín, la Basílica de San Francisco y la Basílica de la Vera Cruz, titular del Viernes Santo.


title: Viernes de Dolores

text: El Viernes de Dolores marca el inicio de la Semana Santa Limeña, saliendo la procesión de Nuestra Señora de la Piedad acompañando las imágenes de Jesús Nazareno y el Santo Cristo del Auxilio hacia la Basílica Catedral.


title: Viernes de Dolores

text: En Arequipa, Perú Nuestra Señora de los Dolores recibe numerosas visitas en la Capilla de la Hermandad del Santo Sepulcro - Templo de Santo Domingo, Nuestra Señora de las Angustias del Templo San Francisco festeja su solemnidad, y del templo La Recoleta Nuestra Señora de los Dolores "La Napolitana" Finaliza el rezo del septenario Doloroso en su honor


title: Viernes de Dolores

text: En Tarma - Perú: La Santísima Virgen de los Dolores sale en recorrido procesional por las principales calles de la ciudad, dando así inicio la Semana Santa en Tarma.


title: Viernes de Dolores

text: En Perú - Huacho: La Santísima Virgen de los Dolores sale en recorrido procesional por sectores de nuestra ciudad y en la cual la fe de todos se unen en una sola como Hermandad, dicha de paso la cual fue fundada en 1943, así como Viernes de Dolores nuestra Virgen acompaña al rey de reyes, el Señor del Triunfo del domingo de ramos, Jesús Nazareno, al Señor del Santo Sepulcro y al Cristo Resucitado; durante toda la Semana Santa aumentando el fervor de nuestros feligreses el Domingo de Pascua donde nuestra Madre Santísima hace caer su manto en forma de que Cristo ha resucitado.


title: Viernes de Dolores

text: En Managua, Nicaragua las solemnidades del inicio de la semana mayor se dan al bajar por la tarde del viernes de dolores a la venerada imagen conocida como la Sangre de Cristo que tiene su hogar en la catedral metropolitana de esa ciudad. Se trata de una antiquísima Imagen de Jesús crucificado y que ha convivido con los Nicaragüenses desde hace más 379 años. Fue visitada por el Papa Juan Pablo II en su última visita a este país Centroamericano.


title: Viernes de Dolores

text: Esta imagen recorre en un solemne vía crucis penitencial la avenida principal de la capital en la mañana del viernes santo y arriba a catedral de Managua acompañada por miles de fieles católicos que bajo el inclemente sol de verano acompañan a Jesús en su camino por la vía dolorosa.


title: Viernes de Dolores

text: La celebración del Viernes de Dolores tiene una connotación diferente en Guatemala. Primero está la celebración de la Huelga de Dolores que consiste en un desfile bufo organizado por los estudiantes de la Universidad de San Carlos de Guatemala desde el año 1898. Cada años se organiza con un enfoque diferente, pero el tema siempre está relacionado con la política y la denuncia social. Existe además Viernes de Dolores (Novela) por el escritor guatemalteco Miguel Ángel Asturias, que, entre otras cosas, describe la organización del desfile.


title: Viernes de Dolores

text: El Viernes de Dolores o Viernes de Pasión, también conocido anteriormente como el "Viernes de Concilio", da inicio a la conmemoración de la muerte de Cristo en el Calvario. Recuerda el sufrimiento que acompañó a María durante la muerte de su hijo.


title: Viernes de Dolores

text: “Con el "Viernes de Dolores" en el tiempo de cuaresma que culmina el "Miércoles Santo" y días previos a "Domingo de Ramos"; nos indica que es tiempo de preparación para la conmemoración de la Pasión, Muerte y Resurrección de Nuestro Señor. Es una invitación que nos hace la Iglesia de disponernos para celebrar estos misterios y para participar en lo que son las liturgias de la Iglesia católica”.


title: Cuerpo Técnico de Investigación

text: El Cuerpo Técnico de Investigación Criminal y Judicial (CTI) es una dirección de la Fiscalía General de la Nación del poder judicial de Colombia.


title: Cuerpo Técnico de Investigación

text: La función principal del CTI es asesorar al fiscal general en la determinación de políticas y estrategias relacionadas con las funciones de policía judicial, en los temas como la investigación del delito, los servicios forenses, servicios de genética y en la gestión de la información técnica y judicial útil para la investigación penal.


title: Cuerpo Técnico de Investigación

text: Por otra parte, el CTI se encarga de la planificación, organización, gestión, control y ejecución de las funciones de Policía Judicial en La Fiscalía. Organiza y controla el cumplimiento de las políticas de investigación y estrategias, servicios forenses y genéticos y la gestión de datos útiles en la investigación penal dentro de la CTI.


title: Cuerpo Técnico de Investigación

text: Además, el CTI, asesora al fiscal general en la planificación de estrategias y procedimientos relacionados con la seguridad y las comunicaciones en los diferentes niveles territoriales de la Mesa. CTI promueve el intercambio de información entre las oficinas de seguridad colombianas para desarrollar operaciones contra la morosidad.


title: Cuerpo Técnico de Investigación

text: El CTI tiene dos ramas: División de Investigaciones y la División de Criminología La División de Investigación está organizada en cuatro divisiones: Departamento de Investigación y Unidades de Apoyo Nacional; Departamento de Análisis Criminal; Departamento de Control Telemático y el Departamento de Seguridad y Apoyo Logístico. La División de Criminología está organizado en dos divisiones: Departamento de Verificación de Identidad y el Departamento de Criminología y laboratorios. Por otra parte, el CTI se divide en departamentos locales, que son pequeñas oficinas en cada ciudad principal y todos los departamentos de Colombia.


title: Kim Da-mi

text: En enero del 2020 se unió a la serie Itaewon Class donde dio vida a Jo Yi-seo, una sociópata altamente inteligente y una famosa bloguera en las redes sociales, hasta el final de la serie el 21 de marzo del mismo año.


title: Kim Da-mi

text: El 6 de diciembre de 2021 se unió al elenco de la serie "Our Beloved Summer" donde dio vida a Kook Yeon-su.


title: Los motorratones de Marte

text: Los motorratones de Marte (en inglés: "Biker Mice from Mars") es una serie de televisión estadounidense creada en 1993 por Rick Ungar y emitida ese año durante tres temporadas. Cuenta la historia de tres ratones humanizados (Throttle, Modo, y Vinnie) a quienes les gusta conducir motocicletas.


title: Los motorratones de Marte

text: La propiedad de la serie pasó a Disney en 2001 cuando Disney adquirió Fox Kids Worldwide, que también incluye a Marvel Productions. Pero la serie no está disponible en Disney+.


title: Los motorratones de Marte

text: Pese a su cancelación en la televisión estadounidense, la serie obtuvo fama a nivel mundial tanto que se hicieron planes exitosos para darle continuidad en países como Reino Unido, Australia (Canal 10) y Finlandia (MTV3) (por Internet a través de YouTube) en 2006.


title: Los motorratones de Marte

text: La serie fue transmitida a toda Latinoamérica por el canal Fox y posteriormente en Fox Kids. Mientras en Colombia, fue emitido por la programadora R.T.I. Colombia inicialmente para el "Canal UNO" y luego por el Canal A en 1998, México por la televisora Azteca 7, entre 1995 y 1996, en el horario de la tarde, en Argentina por el canal infantil Magic Kids y en Chile a través de Chilevisión, etc...TV, TVN y La Red.


title: Los motorratones de Marte

text: Los motorratones escapan de su planeta natal, Marte, por un desastre ecológico causado por los "Plutarkians" para aterrizar forzadamente en la ciudad de Chicago y allí conocen a Charlene "Charley" Davidson, una mecánica de encantadora belleza. Descubren asimismo que sus enemigos también vinieron a la Tierra para saquear y explotar sus recursos naturales.


title: Los motorratones de Marte

text: En 1994 se editó el videojuego Biker Mice from Mars basado en la serie, hecho por Konami, en el juego puedes seleccionar a los personajes de la serie y competir en carreras, a través de diversos escenarios.


title: Los motorratones de Marte

text: tras el éxito de la serie se sacaron varios ejemplares de juguetes que fueron vendidos a nivel mundial.


title: Maty Huitrón

text: Maty Huitrón, nombre artístico de Martina Güitrón Porto (Ciudad de México; 30 de enero de 1936-14 de enero de 2019) fue una actriz mexicana, conocida por su papel como Bárbara Rivera en El privilegio de amar. Perteneció al elenco de actores que formó la llamada época de oro del cine mexicano. Actuó en filmes como "Mi papá tuvo la culpa", "Orquídeas para mi esposa", "Mariquita de mi corazón" y "El casto Susano".


title: Maty Huitrón

text: Tuvo una larga carrera como actriz, actuando en varias telenovelas de gran éxito, entre ellas "El privilegio de amar" en 1998 y "Amor Real" del año 2003, ambas telenovelas producidas por su hija Carla Estrada, teniendo ambas como protagonista a la actriz Adela Noriega una de las actrices preferidas en los castings de Carla.


title: Maty Huitrón

text: Falleció internada en un hospital por una insuficiencia respiratoria que estaba padeciendo hace muchos años, esto a raíz de un enfisema pulmonar.


title: Maty Huitrón

text: Realizó su carrera en la empresa Televisa, es madre de la reconocida productora de telenovelas Carla Estrada y fue la presidenta vitalicia de la Casa del Actor.


title: Atticus Shaffer

text: Atticus Shaffer (Santa Clarita, California, 19 de junio de 1998) es un actor estadounidense, especialmente conocido por su papel como Brick Heck en la serie de televisión "The Middle".


title: Atticus Shaffer

text: "Atticus Shaffer" fue descubierto en el 2006 por su actual mánager. En el 2007 comenzó su carrera participando en pequeños roles en series de televisión como "The Class" y "The Day Of Our Lives".


title: Atticus Shaffer

text: En el 2008 apareció en un capítulo de la serie Me llamo Earl. En ese mismo año, también participó en la película Hancock al lado de Will Smith. Durante la premier de esta película conoció al actor Jae Head.


title: Atticus Shaffer

text: El siguiente año, consiguió un papel protagonista en la serie de televisión de comedia de la ABC, The Middle, en la que interpreta el papel del hijo menor de la familia: "Brick Heck".


title: Atticus Shaffer

text: Shaffer también ha hecho varios comerciales de televisión y ha prestado su voz para el doblaje de personajes en películas de animación como Año Uno y .


title: Atticus Shaffer

text: Atticus fue uno de los niños mejor pagados de televisión, de todo el mundo, ganando alrededor de 12 mil dólares por cada episodio.


title: Atticus Shaffer

text: Shaffer padece de osteogénesis imperfecta de tipo IV, un trastorno congénito que se caracteriza por la fragilidad y/o deformidad en los huesos de las personas que la padecen. Es por eso que en el papel que tiene en "The Middle", interpreta a "Brick", un niño de unos 5 años menor de lo que en realidad es.


title: Atticus Shaffer

text: Atticus se ha roto algunos huesos varias veces, sin embargo, su enfermedad no le ha impedido desempeñar su trabajo como actor, ya que el tipo de osteogénesis que Atticcus padece no es tan severa como otras.


title: Atticus Shaffer

text: Al igual que su personaje "Brick", éste destaca en sus estudios, y aunque no va a la escuela, el equipo de producción de ""The Middle"" le propuso en 2009 la opción de poder terminar la primaria en el set de grabaciones y él aceptó, por lo que estudia tanto en el set de grabación como en su casa.Admite ser un poco introvertido aunque tiene muchos amigos, y es miembro de los Scouts donde participa en los campamentos y eventos que organiza esta agrupación.


title: Crossover (automóvil)

text: Un SUV crossover es un vehículo construido sobre la base de otro automóvil y que cuenta con las prestaciones tradicionales de un utilitario deportivo (SUV) con construcción monocasco. Los crossovers normalmente se basan en una plataforma compartida con un automóvil de pasajeros.


title: Crossover (automóvil)

text: En contraste con los tradicionales vehículos todoterrenos compactos (SUV), el crossover combina distintas características de un todoterreno compacto con las características básicas de un automóvil. En la apariencia exterior, la principal diferencia con respecto a los SUV es que los crossover tienen una estética todoterreno, pero también que están diseñados para un uso totalmente urbano, aunque con un perfil de ruedas de mayor altura. De esta manera, los crossover mantienen un aspecto exterior «aventurero», comodidades como la suspensión trasera independiente y un consumo eficiente de combustible, pero menos capacidades de todoterreno que los SUVs basados en camionetas. Estas pobres capacidades de todoterreno se ven todavía más afectadas por el hecho de que muchos crossovers se venden sin tracción integral, lo que reta su definición como "vehículos deportivos utilitarios".


title: Crossover (automóvil)

text: Además, hay varias inconsistencias acerca de si un vehículo se considera crossover o SUV; por lo tanto el término SUV se utiliza como un nombre que engloba tanto a los crossovers como los SUVs compactos.


title: Crossover (automóvil)

text: Algunos de los primeros ejemplos de un crossover incluyen al Matra Rancho de 1977 y al AMC Eagle presentado en 1979.


title: Crossover (automóvil)

text: En los Estados Unidos en 2006 más del 50% del mercado de SUV eran modelos crossover. Estos también se han vuelto cada vez más populares en Europa desde principios de la década de los 2010.


title: Crossover (automóvil)

text: La diferencia entre crossovers y otros SUVs a veces se define como que un crossover está construido usando una plataforma monocasco (el tipo que se usa en la mayoría de los vehículos de pasajeros), mientras que un SUV se construye usando una plataforma que utiliza un método de construcción con bastidor (el tipo usado por vehículos todoterreno y camiones ligeros). Sin embargo, estas definiciones a veces se ven difusas en la práctica pues comúnmente los vehículos monocasco también son llamados SUVs. Además, crossover es un término relativamente reciente y los SUVs monocasco tempranos (tales como el Jeep Cherokee 1984) rara vez son llamados crossovers. Debido a estas inconsistencias se utiliza normalmente el término SUV para denominar tanto a crossovers como SUVs.


title: Crossover (automóvil)

text: En algunos lugares, un crossover a veces se define como un hatchback con una mayor altura de conducción y características de estilo parecidas a las de un SUV.


title: Crossover (automóvil)

text: Los crossovers subcompactos usualmente se basan en la plataforma de un automóvil de turismo subcompacto (también llamado del segmento B). Típicamente tienen capacidades de todoterreno limitadas, algunos solo se diferencian del modelo hatchback por una bisagra en la fascia, molduras plásticas en las zonas de la carrocería más cercanas al suelo y más distancia del suelo a través de una suspensión alzada, como el Volkswagen CrossFox. Otros tienen cambios estéticos más marcados, como el Volkswagen T-Cross con respecto al Volkswagen Polo VI o el Toyota Yaris Cross del Toyota Yaris.


title: Crossover (automóvil)

text: Los crossovers compactos usualmente se basan en la plataforma de un automóvil compacto (también llamados del segmento C). Los primeros crossovers compactos incluían el Toyota RAV4 de 1994, el Honda CR-V de 1995, el Nissan X-Trail de 2000, el Mazda Tribute de 2000 y el Ford Escape de 2001.


title: Crossover (automóvil)

text: El número de modelos crossover compactos que se ofrecen ha crecido rápidamente desde 2010, y en 2019 se dice que "tantos de estos vehículos inundan el mercado, que simplemente clasificarlos puede ser una tarea abrumadora".


title: Crossover (automóvil)

text: Presentado en 1979, el AMC Eagele se considera ahora el primer automóvil crossover dedicado que debutó antes de que se acuñaran los términos SUV o crossover. La línea del modelo Eagle para el mercado masivo se basaba en una plataforma de automóvil de pasajeros monocasco, con tracción integral automática completa y una altura de conducción elevada. Algunos citan al Matra Rancho tracción delantera de 1977 como un precursor ligeramente más temprano del crossover moderno. Aunque no es parte de la evolución lineal moderna, y solo se construyeron quince, algunos alargan la definición e historia de "crossover" para abarcar al todoterreno de carreras "Opel Geländesportwagen" de 1936 como el primero de su clase. El Toyota RAV4 de 1994 toma el crédito como el modelo que expandió el concepto de segmento de mercado crossover. Con apariencia de un SUV encogido, el RAV4 se basaba en la plataforma del Toyota Corolla.


title: Crossover (automóvil)

text: Desde comienzos de los años 2010, las ventas de vehículos tipo crossover han ido incrementando en Europa. En 2017 las ventas europeas de modelos crossover compactos y de tamaño mediano continuaron incrementando.


title: Crossover (automóvil)

text: Las ventas de crossovers se incrementaron 30% entre 2003 y 2005. Hasta 2006, el segmento entró en una fuerte visibilidad en E.U.A. cuando las ventas de crossovers "representaron más del 50% del mercado total de SUVs". Sales increased in 2007 by 16%. Para Audi, el Audi Q5 se convirtió en su segundo vehículo mejor vendido en el mercado de Estados Unidos después del sedán Audi A4. Cerca de la mitad del volumen de ventas de Lexus venían de sus SUVs a finales de la década de los 1990, la mayoría de los cuales eran el crossover Lexus RX.


title: Crossover (automóvil)

text: Los fabricantes estadounidenses fueron lentos en hacer el cambio de su énfasis en SUVs ligeras basadas en camionetas, y los fabricantes extranjeros desarrollaron crossovers apuntando al mercado de E.U.A., como una alternativa a las vagonetas (familiares) que no eran populares ahí. Para los modelos 2010, los fabricantes estadounidenses ya habían recuperado terreno.


title: Convento de Santo Domingo (Buenos Aires)

text: La Basílica de Nuestra Señora del Rosario y Convento de Santo Domingo de la Ciudad de Buenos Aires es un templo católico.


text: En el atrio del templo un mausoleo alberga los restos del General Manuel Belgrano, prócer argentino. También están sepultados los restos de sus padres y los de Antonio González Balcarce, jefe del Ejército del Norte en la expedición al Alto Perú, así como los de Hilarión de la Quintana. En el recinto de la Basílica, se hallan las urnas funerarias del general José Matías Zapiola y de Juan de Lezica y Torrezuri.


text: Aunque los dominicos ocuparon el predio de la actual Basílica de Nuestra Señora del Rosario y Convento de Santo Domingo desde 1606, no fue sino hasta 1751 que se comenzó a levantar el actual edificio diseñado por el arquitecto turinés Antonio Masella. Ese 29 de junio fue colocada la piedra fundamental del templo, pero las obras no avanzaron de manera constante, debido a desacuerdos entre el proyectista y la orden. Recién en 1762 fueron retomadas con don Juan de Lezica y Torrezuri como principal benefactor y probable director de obra hasta 1779. La iglesia fue consagrada el 17 de octubre de 1783, sin estar finalizada, mientras el arquitecto Manuel Álvarez Rocha continuaba la obra de Masella. Al año siguiente se concluyó la torre este.


text: El 11 de febrero de 1792, cuando se reunieron las donaciones necesarias, se comenzaron los cimientos del Convento de Santo Domingo. Se concluyó hacia 1805, según se deduce de la ausencia de registro de gastos destinados a esta obra posteriores a ese año.


text: Durante las Invasiones Inglesas, el 27 de junio de 1806, las tropas invasoras a cargo del general William Beresford atacaron Buenos Aires, que no estaba preparada para enfrentarlas. Como lo recuerda una placa con transcripciones del archivo de la orden, ese domingo 1 de julio se impidió realizar en el templo el culto al Santísimo Sacramento, y ante esta negativa el capitán Santiago de Liniers y Brémont prometieron al Fray Gregorio Torres que, de recuperar la ciudad, donaría las banderas que tomara del invasor si Nuestra Señora del Rosario lo protegía. Los ingleses fueron vencidos ese 12 de agosto, y el día 24 de ese mes Liniers efectuó la entrega de los pabellones, que desde ese momento se encuentran en la iglesia.


text: Cuando el 2 de julio de 1807 los ingleses intentaron apoderarse de Buenos Aires por segunda vez, el convento fue teatro de un glorioso episodio para los habitantes de Buenos Aires. Los invasores se habían atrincherado allí, y desde la única torre (actual del lado este) que tenía en aquel entonces ofrecían resistencia a las fuerzas del Tercio de Cántabros Montañeses comandado por el Coronel Pedro Andrés García, en lo que fue conocido como el Combate de Santo Domingo. Muchas de las balas de cañón disparadas hacia el convento dieron en ella, destruyéndola. Al reconstruir dicha torre, se clavaron en ella tacos de madera que representan las esquirlas de dichas balas, en recuerdo del hecho histórico. En la época de Juan Manuel de Rosas, don José María Iturriaga hizo retirar las balas verdaderas y como recuerdo colocó en su lugar tacos de madera que son los que hasta hoy se conservan. Cuatro banderas tomadas por Santiago de Liniers a los ingleses se guardan en el Convento de Santo Domingo.


text: En 1817, el inglés Emeric Essex Vidal visitó la ciudad y la retrató en una serie de acuarelas. Realizó una sobre el templo de Santo Domingo, y comentó que ""(...) está en estado de deterioro, y no tiene nada digno de mención a excepción de los colores y un buen órgano."", tomando ya nota sobre las marcas de balas dejadas en la torre sobreviviente, que los frailes dominicanos le mencionaron.


text: En diciembre de 1822 se sancionó una ley de reforma eclesiástica, consistente en la supresión del fuero eclesiástico, la eliminación los diezmos entre otras medidas consideradas anticlericales se expropió el convento. Los dominicos fueron expulsados del país, utilizándose el convento como Museo de Historia Natural a partir de 1826, bajo la dirección del químico y botánico italiano Pablo Ferrari. Contenía 800 piezas del reino animal, 1500 del mineral y un número desconocido del vegetal. También existía una colección numismática de más de 1500 piezas. En la parte alta de la iglesia se instaló además un observatorio astronómico y un gabinete meteorológico dirigidos por otro sabio italiano, Octavio Fabricio Mossotti. Allí mismo ubicó un aula de física experimental donde dictó cátedra entre 1828 y 1834. Lamentablemente lo ajeno del país a lo científico hizo que se perdieran la mayoría de sus registros meteorológicos, algunos de los cuales fueron utilizados por Alexander von Humboldt y terminaron en el Instituto de Francia. Sus observaciones sobre un eclipse de sol y sobre el cometa Encke fueron publicadas por la Sociedad Real Astronómica de Londres. Con la ida del país de Ferrari y de Mossotti todo cayó en el olvido.


text: También en la época de Rivadavia se abrió la actual cortada "5 de Julio" donde se encontraba el huerto, partiendo en dos al convento.Durante el gobierno de Bernardino Rivadavia los domínicos tuvieron que abandonar el país.El 22 de octubre de 1835 Juan Manuel de Rosas firmó un decreto por el cual hizo retornar al país e instalar en su convento a los dominicos. Este decreto está firmado de puño y letra, y en él se justifica la devolución a la comunidad de los bienes que le habían sido confiscados por el gobierno de Bernardino Rivadavia. En mérito a esta resolución Rosas fue nombrado hermano de la orden dominica, sin embargo el Museo de Historia Natural continuó funcionando en parte del edificio hasta 1854.


text: En 1849 se terminó la torre oeste. El sótano detrás del presbiterio data de 1873 y la sacristía y las capillas de San Vicente y del Rosario, de 1885. En 1894 los arquitectos Auguste Plou y Oliver reformaron el templo, modificando el coronamiento original, dotándolo de un frontis quebrado.


text: Un mausoleo, inaugurado en 1903 y realizado por el escultor Ettore Ximenes y ubicado en el atrio del templo, alberga los restos de Manuel Belgrano, quien fue sepultado con el hábito de la orden de los dominicos. Estos estuvieron primeramente sepultados bajo una losa, a la entrada de la iglesia, por voluntad testamentaria del general, que pertenecía a la Orden Tercera de Santo Domingo.


text: También están sepultados en el convento los restos de los padres del general Belgrano, por las generosas contribuciones con las que habían favorecido al templo y los restos del general Antonio González Balcarce y de Hilarión de la Quintana. Una lápida recuerda a Martín de Álzaga.


text: En 1910 la iglesia fue elevada al rango de Basílica por el papa Pío X. El 8 de octubre de 1922 la imagen de Nuestra Señora del Rosario recibió la coronación pontificia y hubo una gran procesión en celebración. Mediante un decreto firmado el 21 de mayo de 1942, por el Poder Ejecutivo Nacional, el Convento fue declarado Monumento Histórico Nacional.


text: La Basílica de Nuestra Señora del Rosario posee tres naves, la central tiene bóveda de cañón corrido, y una cúpula sobre el crucero.


text: En el atrio, protagonizado por el mausoleo de Manuel Belgrano, se destacan las rejas de estilo colonial español, también remanente en la entrada a la iglesia, que está compuesta por tres arcos enrejados que llevan al nártex. A sus lados, dos puertas más, una bajo cada torre, llevan a las naves laterales. Tras el altar de la nave lateral este se exhiben las banderas de los batallones ingleses.


text: En cuanto al interior, sus columnas están decoradas con relieves, y la nave principal fue revestida en mármol esculpido. Los techos de las bóvedas se encuentran en avanzado estado de deterioro, y para evitar accidentes producto de desprendimientos de revoque y material se ha colocado una red pocos metros abajo de estos.


text: Los confesionarios fueron realizados en mármol, con puertas de madera tallada, y alternan inscripciones sobre sus puertas: "Noli amplius peccare" y "Dele iniquitatem meam". "Praedica verbum Dei" aparece sobre el acceso al púlpito.


text: La basílica posee numerosas capillas con imágenes de santos como San Martín de Porres, y varias placas en recuerdo de próceres que participaron de la Defensa y Reconquista durante las Invasiones Inglesas, de importantes miembros de la orden y de personajes ilustres que están enterrados en ella. Por ejemplo, Fray José del Rosario de Zemborain, Alejo de Nevares Trespalacios, José Matías Zapiola, Luis María Saavedra y su esposa, entre otros.


text: Varias placas recuerdan la procesión realizada en 1922, incluyendo una que replica una fotografía de la multitud avanzando por la Plaza de Mayo frente a la Catedral. Una particular placa contiene el texto del decreto firmado el 10 de octubre de 1926 por el presidente Marcelo Torcuato de Alvear, permitiendo exhibir la bandera de guerra de la Argentina junto a la imagen de Nuestra Señora del Rosario.


text: La veleta de la torre derecha tiene una figura de perro pues los dominicos llevan ese nombre por "Domini canis" (los "perros" o guardianes "del señor"). La veleta izquierda es la silueta tradicional de un gallo.


text: El edificio poseía un órgano construido en Francia por la casa Mutin-Cavaillé Coll. Años más tarde, se instaló otro órgano de origen alemán en donde estaba ubicado el altar, pero el mismo no fue completamente terminado, y se estima que falta ejecutar un 60% del mismo. El actual, aún ejecutado a su máxima capacidad, no suele alcanzar a llenar la espaciosa nave con su volumen, pero sin embargo presenta un contraste arquitectónico que da contrapunto al estilo colonial del edificio con un instrumento moderno de la década de 1960, que es lo primero que el visitante percibe al ingresar al templo.


title: Eduardo Cabra

text: Eduardo José Cabra Martínez (Santurce, San Juan; 10 de septiembre de 1978), mejor conocido por su nombre artístico de Visitante Calle 13, Visitante o actualmente Cabra, es un productor, músico, compositor y multinstrumentista puertorriqueño. Saltó a la fama con la banda Calle 13, la cual fundó junto a su hermanastro René Pérez Joglar («Residente»).


title: Eduardo Cabra

text: Calle 13 se convirtió rápidamente y bajo la dirección musical de Eduardo en uno de los grupos más relevantes en Latinoamérica y el mundo. Eduardo mantiene la cifra récord de 28 premios y 45 nominaciones en los premios Grammy Latinos, incluyendo 9 en la ceremonia de 2011 donde fue el artista o grupo con más galardones en una ceremonia. Tiene reconocimientos como el ASCAP Vanguard Award por su aporte al desarrollo de nuevos géneros en Latinoamérica. Con la banda, Eduardo colaboró con artistas de la talla de Shakira, Tom Morello, Silvio Rodríguez y Rubén Blades, entre otros cantantes más.


title: Eduardo Cabra

text: Como productor musical Eduardo se caracteriza por imprimirle un sello global a la música que crea, trayendo influencias musicales de todo el mundo sin perder la esencia del artista a quien graba. Entre los artistas para los que Eduardo ha producido se encuentran Vicente García, Guaynaa, Cuarteto de Nos, Monsieur Periné, LosPetitFellas, Diana Fuentes, La Vida Bohème, Chambao, Gustavo Cordera,Jorge Drexler y el cuarteto de nos.


title: Eduardo Cabra

text: Nació el 10 de septiembre de 1978 en Santurce, Puerto Rico. Proveniente de una familia con fuertes lazos con la comunidad artística de Puerto Rico, Eduardo expresó inclinaciones musicales desde muy pequeño y siempre supo que su futuro estaría ligado a la música.


title: Eduardo Cabra

text: Eduardo estudió música desde muy joven en cursos privados, y posteriormente en el Conservatorio de Puerto Rico, donde se juntó con un grupo de músicos que formaban parte de una banda llamada Kampo Viejo. A esta entró inicialmente para tocar el piano, instrumento que estudiaba en el Conservatorio, en adición al bajo, la flauta y el saxofón, los cuales aprendió a tocar de manera autodidacta. Es en este momento cuando por primera vez Eduardo comienza a dar señales de su capacidad para producir, arreglar y crear música basada en la fusión de múltiples estilos y "géneros musicales."


title: Eduardo Cabra

text: Luego de 3 años "trabajando" con Kampo Viejo, varios de sus integrantes decidieron lanzarse a un proyecto más ambicioso el cual llamaron Bayanga. Es aquí donde Eduardo se define por la dirección y producción musical"."


title: Eduardo Cabra

text: Con Bayanga, Eduardo sale por primera vez a llevar música fuera de Puerto Rico, participando de giras por California y festivales en Jamaica, entre otras experiencias que le dieron el nivel necesario para seguir creciendo"."