title: Dune: parte 2

text: Eric Roth fue contratado para co-escribir el guion en abril de 2017, y más tarde se confirmó que Jon Spaihts co-escribiría el guion junto con Roth y Villeneuve. Se confirmó que el creador de lenguaje de "Game of Thrones", David Peterson, estaba desarrollando lenguajes para la película en abril de 2019. En noviembre de 2019, Spaihts renunció como showrunner en la serie precuela "Dune: The Sisterhood" para centrarse en "Dune: parte 2". En junio de 2020, Greig Fraser dijo: "Es una historia completa en sí misma con lugares a los que ir. Es una película épica completamente independiente de la que la gente sacará mucho provecho cuando la vea". En febrero de 2021, Eric Roth declaró que había escrito un tratamiento completo para la posible secuela. En agosto de 2021, Villeneuve también confirmó que comenzó a escribir sobre el guion. En marzo de 2022, Villeneuve reveló que el guion estaba casi terminado.


title: Dune: parte 2

text: En marzo de 2022, Florence Pugh y Austin Butler iniciaron conversaciones para unirse a la película como la Princesa Irulan y el heredero de Harkonnen, Feyd-Rautha, respectivamente. En mayo de 2022, Christopher Walken se unió al elenco como Shaddam IV. En junio de 2022, Léa Seydoux entró en negociaciones para unirse al elenco como Lady Margot. En julio de 2022, Souheila Yacoub se unió al elenco como Shishakli.


title: Dune: parte 2

text: El rodaje preliminar comenzó el 4 de julio de 2022 en la tumba de Brion, en Altivole, Italia, durante dos días. La fotografía principal programó su inicio para el 21 de julio de 2022 en Budapest, Hungría; sin embargo comenzó tres días antes. La cuenta oficial de Twitter de la película lo anunció así: "Estamos rodando. La producción de "Dune: parte 2" ha comenzado", con una imagen de la tablilla.


title: Dune: parte 2

text: Hans Zimmer volvió a ser contratado para componer la banda sonora de la película después de haberlo hecho para la primera. Zimmer había compuesto más de 90 minutos de música antes del anuncio de la película para ayudar a inspirar a Villeneuve al escribir.


title: Dune: parte 2

text: El estreno de la película está programado para el 3 de noviembre de 2023. La fecha de estreno se anunció originalmente para el 20 de octubre y el 17 de noviembre de 2023.


title: Dune: parte 2

text: El 29 de noviembre se informó que a pesar de que Legendary Pictures cerraba un acuerdo con Sony para distribuir sus películas, la distribución de "Dune: parte 2" seguiría corriendo a cargo de Warner Bros. Discovery, al igual que la serie precuela "Dune: The Sisterhood".


title: Dune: parte 2

text: Villeneuve expresó interés en hacer una tercera película basada en "El mesías de Dune", la segunda novela de la serie, y agregó que la posibilidad de la película dependía del éxito de "Dune: parte 2". Spaihts también reiteró en marzo de 2022 que Villeneuve tenía planes para una tercera película y una serie derivada de televisión.


title: Psicología evolucionista

text: La psicología evolucionista estudia la psicología y la conducta de los humanos y primates desde el punto de vista de su historia evolutiva. Propone que la mente de los primates, incluido el hombre, está compuesta de muchos mecanismos funcionales llamados adaptaciones psicológicas o "mecanismos psicológicos evolucionados" (EPMs) que se han desarrollado mediante selección natural por ser útiles para la supervivencia y reproducción del organismo. La psicología evolucionista intenta explicar características mentales de la especie humana (tales como la memoria, la percepción, el idioma, y fundamentalmente las emociones) como adaptaciones: es decir, como los productos funcionales de la selección natural, a su vez forzada por la competencia para sobrevivir y reproducirse. Este enfoque adaptivo es el utilizado para entender el resto de los mecanismos biológicos como, por ejemplo, el sistema inmunitario. La psicología evolucionista aplica este mismo principio a la psicología.


title: Psicología evolucionista

text: Dado que la evolución de los homínidos (hasta llegar al "Homo sapiens" actual) se produjo en medios ancestrales totalmente diferentes al actual, los psicólogos evolucionistas toman como referencia las condiciones existentes en aquellos medios prehistóricos. Se postula, por ejemplo, que los seres humanos han desarrollado una capacidad mental especial para la adquisición del habla en forma naturalmente automática en los primeros años de vida. Pero lógicamente no heredaron una capacidad de lectura y escritura que fueron culturalmente desarrolladas. Otras adaptaciones incluyen la capacidad de leer las emociones de los demás, la capacidad de discernir parientes de no familiares, la habilidad de identificar y seleccionar una pareja, y la propensión para ayudar y actuar en forma altruista hacia sus congéneres. Esto a pesar de que los seres humanos son biológicamente organismos en conflicto con otros de su especie, incluidos sus compañeros y familiares. Los seres humanos, sin embargo, tienen una notable capacidad para la cooperación también, en la medida en que pueden desarrollar relaciones afectivas de largo plazo para beneficio mutuo.


title: Psicología evolucionista

text: Charles Darwin propuso la teoría de la selección natural como mecanismo para explicar la evolución biológica en el siglo XIX, teoría que se reforzó con los descubrimientos posteriores de las ciencias biológicas y la genética. El propio Darwin, y varios científicos del siglo XX intentaron conciliar esta teoría con el estudio analítico de la conducta social de distintas especies, incluidos los insectos sociales (hormigas y abejas), los mamíferos en general, y los primates en particular.


title: Psicología evolucionista

text: Científicos más modernos como Desmond Morris, Richard Dawkins, Daniel Dennett y Steven Pinker han popularizado la psicología evolucionista. La ecología del comportamiento y la sociobiología son disciplinas muy relacionadas con la psicología evolucionista.


title: Psicología evolucionista

text: Algunos consideran que el darwinismo social es una rama cercana a la psicología evolucionista, pero el darwinismo social parte de interpretaciones erróneas de la teoría de selección natural, como identificar el éxito adaptativo con el uso de la fuerza o la coerción, o el desprecio por el altruismo como estrategia adaptativa.


title: Psicología evolucionista

text: Stephen Jay Gould, Richard Lewontin y otros han criticado la idea de que los seres humanos tienen importantes predisposiciones innatas hacia diversos comportamientos, citando la cultura como la creación de diferencias psicológicas entre los individuos. Otros críticos describen la psicología evolucionista como un intento de justificar los privilegios del hombre blanco, aun cuando los psicólogos evolucionistas sostienen precisamente lo contrario al concentrarse en la universalidad de la especie humana.


title: Psicología evolucionista

text: El término "evolucionista" es el preferido para nombrar esta disciplina en castellano para distinguirla de la psicología evolutiva.


title: Psicología evolucionista

text: Las fuentes principales de la psicología evolucionista son la psicología cognitiva, genética, etología, antropología, biología, zoología e incluso inteligencia artificial y teoría de juegos. El término psicología evolucionista fue acuñado probablemente por Ghiselin en su artículo de 1973 en "Science". Jerome Barkow, Leda Cosmides y John Tooby popularizaron el término en su libro muy influyente de 1992 "The Adapted Mind: Evolutionary Psychology and the generation of Culture" (ISBN 0-19-510107-3).


title: Psicología evolucionista

text: La psicología evolucionista ha sido aplicada al estudio de varios campos, incluyendo economía, agresión, justicia, psiquiatría, política, literatura, estética moral y sexo. La psicología evolucionista está íntimamente ligada a la sociobiología, pero tiene varias diferencias claves, como, por ejemplo, el énfasis en las facultades para cada aspecto específico de la conducta en lugar de facultades generales, la referencia a las adaptaciones como óptimas para el pasado y no necesariamente para el presente ("Mismatch theory") y el énfasis en la psicología en lugar de la conducta.


title: Psicología evolucionista

text: El filósofo y teólogo William Paley, en el siglo XVII, trabajando sobre las ideas de muchos otros, propuso que los organismos son máquinas diseñadas para funcionar en determinados ambientes. Esta idea es la base fundacional de la medicina y de la biología modernas. Antes de Charles Darwin y de Alfred Russel Wallace, se pensaba unánimemente que la apariencia de diseño consciente en los organismos era evidencia de la existencia de Dios. La teoría de Darwin y Wallace de la evolución, por medio de la selección natural, proporcionó una explicación científica de los orígenes de cada función fisiológica.


title: Psicología evolucionista

text: La psicología evolucionista se basa en la presunción de que, de la misma manera que los corazones, pulmones, hígados, riñones, y sistemas inmunitarios de los seres vivos, la cognición de estos también tiene una estructura funcional que a su vez tiene una base genética, y por lo tanto se ha desarrollado por la selección natural. Como otros órganos y tejidos, esta estructura funcional es común y universal para toda la especie humana y debe responder a la solución de problemas importantes de la supervivencia y de la reproducción. Los psicólogos evolucionistas intentan entender los procesos cognitivos estudiando las facultades de supervivencia y las funciones reproductivas para las que estas sirvieron, en el ambiente estable en el que la humanidad ha evolucionado durante la mayor parte de su historia evolutiva. Este ambiente estable fue la sabana africana en el ambiente social de grupos pequeños de cazadores-recolectores, que constituye lo que en la nomenclatura de la psicología evolucionista se llama EEA (del inglés "Environment of Evolutionary Adaptedness").


title: Psicología evolucionista

text: Los paleoantropólogos creen que el acontecimiento que provocó nuestra separación del resto de los antropoides (chimpancés, gorilas, orangutanes) se produjo cuando los bosques de África empezaron a clarearse y apareció la hierba de la sabana. Para sobrevivir, los antepasados del hombre y se supone que otras especies ahora extintas de antropoides, bajaron a tierra y progresivamente comenzaron a cazar y recolectar en pequeños grupos. Este periodo duró varios millones de años. En comparación, la agricultura data de hace solo 10000 años y la sociedad moderna solo apenas unos siglos, esto es un periodo insignificante para producir cambios en los mecanismos mentales específicos de nuestra especie, dado que dichos mecanismos corresponden a la mutación coordinada de gran número de genes, en contraposición a otros factores, como el color de la piel, que dependen de un solo gen y por tanto varían más rápidamente. La universalidad de estos mecanismos queda asegurada por el hecho de que hemos evolucionado en un solo continente: África, en un solo ambiente conexo: la sabana africana y una relativamente reducida población de homínidos. Actualmente se especula con la existencia de un cuello de botella evolutivo que sucedió hace aproximadamente 60.000 años, debido probablemente a algún cataclismo local o planetario, que estrechó aún más el extraordinario parecido genético entre todos los seres humanos. La presión evolutiva de este periodo es el que pudo marcar el cambio de grupos pequeños de cazadores-recolectores a las tribus más numerosas de alrededor de un centenar de individuos. El conocimiento de la EEA es muy importante para entender el propósito y función de nuestros mecanismos psicológicos creados por la evolución natural (EPMs).


title: Psicología evolucionista

text: Lo anterior ilustra asimismo la interrelación de la psicología evolucionista con otras muchas disciplinas. La psicología evolucionista puede ser el nexo entre las ciencias naturales y las ciencias humanas por medio de su relación por un lado con la biología evolutiva, por otro, con su carácter fundacional de la psicología humana y por medio de ella, con todos los aspectos de las ciencias humanas.


title: Psicología evolucionista

text: Otros dos conceptos clave de la PE son las causas cercanas () y las causas últimas (ultimate causation). En psicología evolucionista, al igual que en etología, una causa próxima de una conducta, o de un aspecto psicológico, es aquella razón que aparece como causa intuitiva y directa: criamos a nuestros hijos porque los queremos mucho; En este ejemplo, el sentimiento de amor paternal es la causa próxima. En cambio la causa última es que compartimos el 50% de nuestros genes con nuestros hijos biológicos por lo cual hemos desarrollado ese sentimiento de amor filial, ya que ese sentimiento ha sido exitoso al permitir difundir los genes que codifican ese sentimiento a cada nueva generación en mayor medida que otros sentimientos posibles codificados por otras secuencias genéticas posibles. La PE trata de establecer las causas últimas, que son las razones por las cuales nuestros fenómenos psicológicos permitieron la supervivencia y el éxito reproductivo en el pasado remoto correspondiente al EEA (Teoría de las ciencias humanas).


title: Psicología evolucionista

text: Los estudiosos de la conducta animal han reconocido ampliamente el papel de la evolución; el uso de la teoría de la evolución a la psicología humana, sin embargo, es polémico. Hay varios tipos de críticas que cuestionan esta idea.


title: Psicología evolucionista

text: Algunos alegan que debido a lo poco que se sabe sobre el contexto en el cual los seres humanos evolucionaron (tamaño de la población, estructura, forma de vida, hábitos alimenticios, el hábitat, etc.), hay demasiada poca base sobre la cual la psicología evolucionista puede funcionar. La mayoría de la investigación de la psicología evolucionista se confina así a las certezas sobre el pasado, certezas tales como que los embarazos ocurren solamente en mujeres, y que los seres humanos vivían en grupos. Otros creen que esta crítica está basada en un malentendido. Los psicólogos evolucionistas utilizan el conocimiento del ambiente ancestral para generar hipótesis sobre posibles adaptaciones psicológicas y estas hipótesis se pueden probar y evaluar posteriormente contra la evidencia empírica de la misma manera que cualquier otra hipótesis generada desde cualquier otra perspectiva teórica. Además, hay muchas características ambientales que podemos estar seguros de que tuvimos durante una parte de la historia evolutiva de nuestra especie. Nuestros antepasados trataron sin duda con depredadores y presas, adquisición y compartición de alimentos, elección de pareja, crianza de los niños, agresión interpersonal, ayuda interpersonal, enfermedades y muchos otros aspectos que se pueden considerar con bastante seguridad que constituyeron presiones adaptativas significativas.


title: Psicología evolucionista

text: Los críticos asimismo arguyen que muchos de las propuestas de la PE no son falsables, y lo etiquetan por esta razón como pseudociencia. Esto nuevamente es debido a un malentendido fundamental. La psicología evolucionista es una manera de generar hipótesis verificables (y por tanto falsables) sobre la estructura de la mente. Toda la psicología hace predicciones (o asunciones) sobre la estructura de la mente. La psicología evolucionista plantea sus hipótesis según una relación causal muy específica entre la mente y el ambiente en la cual fue seleccionada, haciendo de esta relación una fuente de predicciones altamente específicas, concretas, y falsables.


title: Psicología evolucionista

text: Algunos estudios han sido criticados por su tendencia a atribuir a los procesos evolutivos ciertos elementos de la cognición humana que pueden ser atribuibles a los procesos sociales (por ejemplo la preferencia por ciertas características físicas particulares en las posibles parejas sexuales). Asimismo, esta crítica demuestra un malentendido fundamental. Toda nuestra psicología se hace posible gracias a una elegante y complicada arquitectura cerebral. Esta estructura no puede venir de algo que no sea un desarrollo de circuitos cerebrales a través de los genes. Es decir, todos los procesos sociales están causalmente relacionados con los procesos evolutivos. La cuestión verdadera no es si algunos aspectos de nuestra experiencia (o de nuestra fenomenología) son debido a los procesos evolutivos, porque todos lo son. En lugar de eso, las preguntas interesantes son: ¿Qué sistemas funcionales hacen los procesos sociales posibles? ¿Y cuál es su curso de desarrollo? La psicología no sabe prácticamente nada sobre ambas preguntas sobre cualquier aspecto psicológico cuya función no sea intuitivamente evidente. La psicología evolucionista permite que los psicólogos ganen terreno en el conocimiento de muchas más funciones y que aprendan más sobre muchos más sistemas, incluyendo centenares sino miles de esos mecanismos mentales que permiten 'procesos sociales'.


title: Psicología evolucionista

text: Donald Symons en su libro "Evolution of human sexuality" da una explicación concluyente acerca de por qué los procesos sociales no pueden determinar unívocamente la psicología humana: «"Si existieran individuos con una mente y un cerebro diseñados para aceptar cualesquiera normas sociales, éstos serían fácilmente indoctrinado por otros que siguen normas sociales a favor de sus propios objetivos de supervivencia y reproducción en detrimento de los primeros. Por lo tanto, los primeros serían eliminados por selección natural"». Por tanto, la aceptación de un modelo que considere la psicología humana como totalmente dependiente de condicionamientos sociales es incompatible con la teoría de la evolución tal como es aceptada mayoritariamente. Las normas sociales son por tanto el resultado de un equilibrio resultante de la colaboración y el conflicto entre individuos cuyos cerebros ejecutan las adaptaciones mentales creadas por selección natural. Dichas adaptaciones se entienden como diseñadas para optimizar las posibilidades de supervivencia y reproducción en el entorno primitivo del EEA (Ver apartado anterior).


title: Psicología evolucionista

text: Algunos alternativas a la psicología evolucionista mantienen que los elementos del comportamiento humano son irreducibles a sus piezas. Como ilustración de esto, en el trabajo de , la consciencia se identifica como el producto del aprendizaje inter-subjetivo, en lugar de ser una plataforma de las herramientas emocionales proporcionadas por la naturaleza humana, y, como proceso social, tal construcción de mentes no sería descriptible en términos de los componentes celulares de organismos individuales. Daniel Dennett hizo una refutación elegante de este caricatura de la ciencia (llamada reduccionismo codicioso), ya que reduce los procesos psicológicos a meros procesos sociales. Esta reducción no es característica de ninguna filosofía sofisticada de la ciencia, incluyendo una ciencia de la psicología informada por la biología evolucionista. Además este reduccionismo es vulnerable al argumento del párrafo anterior.


title: Psicología evolucionista

text: Algunas personas están preocupadas por el hecho de que la psicología evolucionista sea utilizada para justificar malas conductas, y han intentado ocasionalmente suprimir su estudio. Por ejemplo, puede que un marido engañe a su esposa con más probabilidad si este cree que su mente está diseñada para actuar de esa manera.


title: Psicología evolucionista

text: Los psicólogos evolucionistas responden a esta objeción afirmando que ellos solo tratan de establecer lo que es, no lo que debe ser. Saber como funciona algo es el primer paso para intentar arreglarlo si funciona mal, o de cambiar la manera en que trabaja (si eso es lo que decidimos que eso es lo correcto). Si los hombres entienden los procedimientos mentales que les hacen promiscuos —no para su felicidad, no porque sea correcto o moral, sino debido al proceso causal oculto de la selección natural— los seres humanos pueden ser mejores consumidores de su propia consciencia, y otros pueden poder utilizar esta comprensión para intervenir y para cambiar su comportamiento.


title: Psicología evolucionista

text: El conocimiento que brinda la psicología evolucionista no supone el aceptar un punto de vista moral en el comportamiento de la gente, no más que el hecho de que entender cómo funciona el cáncer suponga el perdonar o justificar su existencia. La atribución de un valor moral a un conocimiento científico se conoce como la Falacia Naturalista y plantea un límite infranqueable para la ciencia a la hora de establecer valores morales.


title: Psicología evolucionista

text: Hay que decir que esta falacia responde a una tendencia errónea de nuestra mente que es fácil de explicar de acuerdo con la psicología evolucionista ya que nuestros conocimientos afectan a nuestros intereses y ambos, a su vez, a nuestras percepciones morales con el objetivo de favorecer nuestra supervivencia y reproducción. Esta relación es fundamentalmente inconsciente y solo el intelecto consciente es capaz de superar esta falacia.


title: Psicología evolucionista

text: Sin embargo, aunque ninguna ciencia puede establecer valores morales, es indudable que influye en ellos. El mismo argumento anterior que explica la falacia demuestra también que eso es así. Por otro lado la PE tiene potencial para explicar como funcionan nuestras percepciones morales, ya que por el mismo hecho de existir y ser universales, responden a unos mecanismos específicos diseñados con una funcionalidad adaptativa (por ejemplo, valorar y premiar la lealtad podría haber ayudado a nuestros antepasados a garantizar la "devolución de favores" en tiempos de escasez: "hoy yo yo comparto mi caza contigo, pero cuando tu cacería tenga éxito espero que lo hagas tu". En la práctica, este mecanismo de premios y castigos es mucho más fácil de implementar -y por tanto de beneficiar a los genes de cada miembro de una especie-, si dichos individuos han desarrollado una repugnancia natural hacia la deslealtad).


title: Psicología evolucionista

text: Por tanto, la influencia de la PE en los aspectos de la naturaleza humana que afectan a las creencias e ideologías es evidente. Eso explica la controversia que despierta. Como se ha visto, la PE cuestiona el modelo estándar de las ciencias sociales. Steven Pinker en su influyente "The Blank Slate, the modern denial of human nature" traducido en español como la tabla rasa divulga la controversia desde el punto de vista de la PE.


title: SIE Santa Monica Studio

text: SIE Santa Monica Studio es un desarrollador de videojuegos estadounidense con sede en Los Ángeles. Un estudio propio de Sony Interactive Entertainment, es mejor conocido por desarrollar la serie "God of War". El estudio fue fundado en 1999 por Allan Becker y estuvo ubicado en Santa Mónica, California, hasta que se mudó a Playa Vista en 2014.


title: SIE Santa Monica Studio

text: Santa Monica Studio fue fundado en 1999 por Allan Becker, un antiguo empleado de Sony que quería "escaparse del grupo corporativo Foster City" de Sony Computer Entertainment. El estudio se estableció en una oficina al lado del desarrollador Naughty Dog antes de mudarse a un edificio de ladrillos en los suburbios de Santa Mónica, California. El edificio de Penn Station estaría ocupado durante quince años. Para su primer juego, el título de carreras "Kinetica", Santa Monica Studio decidió omitir la consola PlayStation y, en su lugar, creó el juego para la próxima sucesora de la consola, la PlayStation 2. Se desarrolló un motor de juego "para darle a [PlayStation 2] algunas piernas" para Kinetica y futuros lanzamientos. Si bien el juego se desarrolló durante la fase de creación de equipos del estudio, la productora Shannon Studstill se centró en el lanzamiento del juego para demostrarle a Sony que Santa Monica Studio era capaz de entregar un producto a tiempo y dentro del presupuesto. "Kinetica" se estrenó a tiempo en 2001, y el estudio se mantuvo por debajo del presupuesto asignado. Después de la publicación, Santa Monica Studio pasó a su próximo proyecto, "God of War", mientras reutilizaba el motor de "Kinetica".


title: SIE Santa Monica Studio

text: El grupo External Development, un departamento dentro de Santa Monica Studio separado de los equipos de desarrollo internos, actúa como editor de videojuegos e incubadora de negocios para estudios de videojuegos independientes, en particular Thatgamecompany y su juego "Journey". Otros equipos incubados incluyen Broodworks, Eat Sleep Play, Fun Bits, Giant Sparrow, Incognito Entertainment, Q-Games y Ready at Dawn. Becker dejó Santa Monica Studio en 2011. Para marzo de 2012, Becker se había unido a Japan Studio de Sony, mientras que Shannon se convirtió en "Directora sénior de desarrollo de productos" de Santa Monica Studio. En enero de 2014, Santa Monica Studio anunció que se mudaría de sus oficinas de Penn Station a The Reserve, una instalación de 20 acres en Jefferson Boulevard en Playa Vista, Los Ángeles. Los 30.000 pies cuadrados (2.800 m²) de espacio para oficinas eran "cuatro o cinco veces más grandes" que su oficina anterior en Santa Mónica, según Studstill. En ese momento, el estudio empleaba a unas 240 personas. Un número no revelado de empleados fue despedido en febrero de ese año debido a la cancelación de una nueva propiedad intelectual, incluido Stig Asmussen, quien dirigió el proyecto cancelado. La reubicación del estudio se completó el 22 de julio de 2014, junto con un nuevo logotipo, denominado SMS "Vanguard".


title: SIE Santa Monica Studio

text: En marzo de 2020, Studstill dejó Santa Monica Studio para dirigir un nuevo estudio de desarrollo bajo Stadia. Posteriormente, un antiguo empleado y anterior director de desarrollo de productos de Santa Monica Studio, Yumi Yang, fue nombrado jefe de estudio del desarrollador.


title: Cromátidas hermanas

text: Una cromátida hermana se refiere a las copias idénticas (cromátidas) formadas por la replicación del ADN de un cromosoma, con ambas copias unidas por un centrómero común. En otras palabras, también se puede decir que una cromátida hermana es 'la mitad' del cromosoma duplicado. Un par de cromátidas hermanas se llama díada. Se crea un conjunto completo de cromátidas hermanas durante la fase de síntesis (S) de la interfase, cuando todos los cromosomas en una célula se replican. Las dos cromátidas hermanas se separan entre sí en dos células diferentes durante la mitosis o durante la segunda división de la meiosis.


title: Cromátidas hermanas

text: Las cromátidas hermanas se comparan con los cromosomas homólogos, que son las dos copias "diferentes" de un cromosoma que heredan los organismos diploides (como los humanos), uno de cada padre. Las cromátidas hermanas son en general idénticas (ya que llevan los mismos alelos, también llamados variantes o versiones, de genes) porque derivan de un cromosoma original. Una excepción es hacia el final de la meiosis, después de que se haya producido el cruce, porque las secciones de cada cromátida hermana pueden haberse intercambiado con las secciones correspondientes de las cromátidas homólogas con las que se emparejan durante la meiosis. Los cromosomas homólogos pueden o no ser iguales entre sí porque se derivan de padres diferentes.


title: Cromátidas hermanas

text: Hay evidencia de que, en algunas especies, las cromátidas hermanas son la plantilla preferida para la reparación del ADN. La cohesión de las cromátidas hermanas es esencial para la distribución correcta de la información genética entre las células hijas y la reparación de los cromosomas dañados. Los defectos en este proceso pueden provocar aneuploidía y cáncer, especialmente cuando los puntos de control no detectan el daño del ADN o cuando los husos mitóticos unidos incorrectamente no funcionan correctamente.


title: Cromátidas hermanas

text: La recombinación mitótica es principalmente el resultado de procesos de reparación de ADN que responden a daños espontáneos o inducidos. La reparación recombinacional homóloga durante la mitosis se limita en gran medida a la interacción entre las cromátidas hermanas cercanas que están presentes en una célula después de la replicación del ADN pero antes de la división celular. Debido a la relación cercana especial que comparten, las cromátidas hermanas no solo se prefieren a las cromátidas homólogas distantes como sustratos para la reparación recombinante, sino que tienen la capacidad de reparar más daños en el ADN que los homólogos.


title: Cromátidas hermanas

text: Los estudios con la levadura incipiente "Saccharomyces cerevisiae" indican que la recombinación entre hermanas ocurre con frecuencia durante la meiosis, y hasta un tercio de todos los eventos de recombinación ocurren entre cromátidas hermanas.


title: Teodorico I

text: Flavio Teodorico I o Flavio Teodoredo (?-451) fue un rey de los visigodos. Posiblemente era hijo ilegítimo de Flavio Alarico, no obstante, según nuevas investigaciones, Teodorico I era el yerno de Alarico I. En el año 418 sucedió a Walia, reinando hasta el 451. Con él comienza el linaje de Tolosa (Toulouse). Completó el asentamiento de los visigodos en Aquitania y expandió sus dominios a Hispania. Su nombre original, praenomen, era Þjudareiks ("Rey del Pueblo"), latinizado "Theodericus" y su nomen era "Flavius" (tradición comenzada por Flavio Alarico I como muestra de su cultura romana y que seguirían todos los reyes godos).


title: Teodorico I

text: Los romanos habían ordenado a Walia abandonar Hispania y trasladarse con su gente a Galia. Por lo tanto Teodorico, como su sucesor, completó los asentamientos visigóticos en Gallia Aquitania II, Novempopulania y Narbonense Primera. Pero los visigodos no tenían acceso al Mar Mediterráneo. Teodorico aprovechó entonces la decadencia del Imperio romano para extender sus territorios hacia el sur. Tras la muerte del emperador Flavio Honorio y la usurpación de Joannes en 423, hubo pugnas dentro del Imperio y en el año 425 Teodorico intentó conquistar Arlés, pero se lo impidió el Magister militum Aecio, quien fue asistido por los hunos.


title: Teodorico I

text: Entonces los visigodos acordaron un tratado y se les dio nobles galos como rehenes. Como hecho anecdótico, se puede mencionar que el futuro emperador Avito visitó a Teodorico, vivió en su corte e incluso educó a sus hijos.


title: Teodorico I

text: Como los romanos tuvieron que enfrentarse a los francos, quienes saquearon Colonia y Tréveris en el 435, y por otros eventos, Teodorico vio la oportunidad de conquistar Narbo Martius en el año 436, para obtener acceso al Mediterráneo y a los caminos a los Pirineos. Pero Litorio, también con la ayuda de los hunos, logró impedir la toma de la ciudad y envió a los visigodos de vuelta a su capital Tolosa. La oferta de paz de Teodorico fue rehusada, pero el rey venció en una decisiva batalla en Tolosa, y Litorio pronto murió en cautiverio a causa de las heridas recibidas en la batalla. En ese momento Avito fue a Tolosa (siguiendo las órdenes de Aecio) y ofreció un tratado de paz, que Teodorico aceptó.


title: Teodorico I

text: Cuando Atila avanzó con su gran ejército hacia Europa Occidental e invadió Galia, Avito logró formar una alianza entre Teodorico y su viejo rival Aecio contra los hunos. Se puede conjeturar que Teodorico aceptó esta coalición porque reconoció el peligro que representaban los hunos para su propio reino. Con su ejército entero y sus hijos Turismundo y Teodorico se unió a Aecio, salvaron la civitas Aurelianorum y obligaron a Atila a retirarse (en junio de 451).


title: Teodorico I

text: Teodorico murió a mediados de septiembre de 451 en la colosal batalla de las naciones que se libró en Mauriaco, no lejos de Metz, "in campis Catalaunicis", en la que la federación formada por romanos, visigodos, alanos, burgundios y francos derrotaron a las huestes de Atila, quien además de los hunos, guiaba a guerreros ostrogodos, escitas, hérulos, gépidos, sármatas y otras tribus germánicas menores. La honra de la victoria correspondió al ala mandada por Teodoredo, que atacó el grueso de los hunos, haciendo retirarse al mismo Atila en la confusión de la noche.


title: Teodorico I

text: Fue sucedido por su hijo Turismundo, el cual fue elegido rey en el mismo campo de batalla en que había caído su padre. Aecio, temeroso del éxito visigodo, permite la huida de Atila sin persecución, pues con engañosas razones hizo que Turismundo regresara a Tolosa de Francia.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Coatepec también conocido como “"La capital del café"” es un pueblo localizado en el estado de Veracruz, México, a 8 kilómetros de la capital, la ciudad de Xalapa.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Del náhuatl se divide en "Coate", derivado de "cóatl" que significa serpiente, "tepe", derivado de "tépetl" que significa cerro o montaña y "c", un locativo que denota un lugar. Por lo tanto se interpreta como "en el cerro de las serpientes".


title: Coatepec (Veracruz)

text: Fue una población prehispánica de los totonacas, congregados en el en el lugar actual; la población arribó de un lugar situado a 15 km al poniente, conocido con el nombre de Coatepec Viejo.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Las exploraciones arqueológicas y los hallazgos accidentales revelan que en el lugar donde se localiza el municipio se asentaron poblaciones totonacas, que después pasaron a pertenecer a la Triple Alianza. Durante la colonia, los cronistas conquistadores no hacen mención concreta sobre su paso por Coatepec, pero se sabe que la zona constituyó paso obligatorio en la ruta hacia Tenochtitlán. Su fundación fue en 1702, año en que se materializó la construcción de la Parroquia de San Jerónimo. El Título de Villa le fue otorgado en consideración a los diversos méritos obtenidos por los habitantes de Coatepec, combatiendo al ejército estadounidense del Norte, que invadió a México por el puerto de Veracruz en el año de 1847, en cuya acción destacó el coatepecano Juan Clímaco Rebolledo.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Por los méritos que tuvo al defender la soberanía nacional, el gobernador del estado Juan Soto y el congreso veracruzano, concedieron a Coatepec el título de Villa el 25 de octubre de 1848, mediante el decreto número 48.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Fue elevada a la categoría de ciudad de acuerdo al decreto n.º 78, de fecha 16 de diciembre de 1886, aprobado por la legislatura estatal y siendo gobernador el Gral. Juan de la Luz Enríquez.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Coatepec se destaca por ser una zona productora y comercializadora de café de altura. Entre los datos relevantes de la calidad del café de Coatepec destacan que el estado de Veracruz fue uno de los primeros estados en los que se cultivó la planta del café, luego de que este llegara a nuestro país, a fines del . La historia del café cuenta que el café llegó a Coatepec en el año 1808 y que las primeras matas fueron traídas de Cuba y cultivadas en la entonces hacienda de Zimpizahua. Sin embargo, no fue sino hasta las últimas décadas del cuando el café adquirió relevancia como actividad económica. En 1888 el café de Coatepec se había convertido ya en importante cultivo de exportación.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Veracruz es la segunda entidad productora de café (después de Chiapas) aportando el 25% del volumen nacional.


title: Coatepec (Veracruz)

text: El café de Coatepec ha obtenido reconocimiento internacional gracias a sus excelentes condiciones naturales, ideales para producir un buen café de altura, un café bajo sombra. Entre las variedades más encontradas en la región se encuentran Typica, bourbon, Mundo Novo y Garnica. La calidad del café se inicia a partir de su origen y se va definiendo durante todo el proceso de producción e industrialización.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Aroma, acidez, cuerpo y sabor son las características por las que se define la calidad del café en la taza. La acidez está dada por la altura sobre el nivel del mar a la cual se cultivó el café: si fue por arriba de los 900 (metros sobre el nivel del mar) tenemos un café de altura. Coatepec se encuentra ubicado a


title: Coatepec (Veracruz)

text: El ayuntamiento es encabezado por un presidente municipal, el cual es elegido cada cuatro años y cuyo trabajo se apoya en un cabildo integrado por 8 regidores y por el síndico único, quienes ocupan el cargo por el mismo plazo del presidente.


title: Coatepec (Veracruz)

text: El municipio de Coatepec se encuentra en la región central del estado, a (metros sobre el nivel del mar); a 8 km al sur de la capital, Xalapa, y a 20 km al este del Cofre de Perote. Su superficie total representa el 0.0034% del estado.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Coatepec limita con los municipios de Acajete, Xalapa y de Tlalnelhuayocan al norte; con Teocelo, Tlaltetela y Jalcomulco al sur; con Emiliano Zapata al este y con Perote y Xico al oeste.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Tiene cuatro pequeños ríos: el Pixquiac, el Pintores, el Sordo y el Hueyapan; todos ellos afluentes del río Pescados (también conocido como La Antigua).


title: Coatepec (Veracruz)

text: El clima de Coatepec es templado-húmedo, con una temperatura promedio de 19.2 °C. Es considerado un municipio muy lluvioso, ya que su precipitación pluvial media anual es de 1926 mm.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Debido a su gran humedad durante todo el año y a su altura, en Coatepec se encuentra el bosque mesófilo de montaña, con especies como el alamillo, orquídeas, palo de baqueta, liquidambar, pinos patula, palo barranco, álamo, cedro y ocozote y en él habitan halcones, gavilanes, armadillos, conejos, tejones, tlacuaches, mochuelos, zorros, serpientes, palomas silvestres y mapaches.


title: Coatepec (Veracruz)

text: En su antiguo casco urbano, en alguna medida aún conservado, se muestra la gran bonanza que vivió la población a partir de los exportaciones del producto en los principios del , época en la que los precios del café estaban al alza. En su arquitectura tradicional se observan aisladas y soberbias casonas con elegantes portones, algunas de ellas de dos pisos; además de que varias calles muestran una regularidad en su arquitectura caracterizada por altísimos techos de teja, amplios aleros, hermosa balconería forjada y jardines centrales al estilo arábigo.


title: Coatepec (Veracruz)

text: La ciudad del café lo es además de las orquídeas, no solo por la cantidad de viveros existentes en la ciudad, huertas particulares y muestra permanente en el jardín del «Parque Hidalgo»; la alameda central.


title: Coatepec (Veracruz)

text: La arquitectura predominante en el centro de la cabecera es del . Con su antiguo casco urbano, en alguna medida aún conservado, muestra la gran bonanza que vivió la población, a partir de las exportaciones de café, a principios del , en una época de precios al alza.


title: Coatepec (Veracruz)

text: No se trata aquí de aisladas y soberbias casonas, con elegantes portones, algunas de ellas de dos pisos, sino de varias calles que muestran una regularidad en su arquitectura, caracterizada por altísimos techos de teja, amplios aleros y hermosa balconería forjada.


title: Coatepec (Veracruz)

text: En su gastronomía es notable en la preparación de tradicionales platos de boda como la sopa de pan y el estofado de gallina, también es evidente en las «acamayas» —langostinos de río— en salsa de chipotle o salsa verde, una amplia variedad de licores y helados preparados con frutas naturales.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Las elaboraciones artesanales se destacan en sus manufacturas y artesanías de madera de café y talabartería.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Se respetan las tradiciones y por ello se celebran fechas importantes como las relacionadas con la época navideña, día de muertos, el día de la madre, en el cual sólo se invitan a las madres de los alumnos y se les festeja como lo merecen.


title: Coatepec (Veracruz)

text: En ocasiones los estudiantes salen una noche de invierno a recorrer las calles dando un villancico navideño por las principales calles de la ciudad. Además de ofrecer una pastorela a los alumnos y padres de familia por la noche en el edificio institucional.


title: Coatepec (Veracruz)

text: La principal festividad celebrada en esta ciudad es la del santo patrono de la ciudad, San Jerónimo, la cual se lleva a cabo el 30 de septiembre de cada año. También es muy reconocida la feria del café que se encuentra entre la última semana de abril y la primera quincena de mayo.


title: Coatepec (Veracruz)

text: En Coatepec se encuentra el Cerro de las culebras, nombrado así porque cuenta una leyenda que cada año una serpiente de gran tamaño sale de una cueva ubicada a la mitad del cerro y recorre de principio a fin el pueblo de Coatepec. También cada año se realizan las fiestas patronales del pueblo para celebrar al patrono; San Jerónimo que es la figura católica de Coatepec.


title: Coatepec (Veracruz)

text: La Secretaría de Turismo designó al municipio de Coatepec como pueblo mágico el jueves 17 de agosto de 2006, lo que supone un reconocimiento a su valor cultural e histórico.


title: Coatepec (Veracruz)

text: En el centro de Coatepec se encuentra el parque Hidalgo, alrededor de él se ubican diversos comercios restaurantes, cafeterías y destacan la Iglesia de San Jerónimo y el Palacio Municipal.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Los paseantes del parque habitualmente gustan de caminar a sus alrededores y visitar sus cafeterías y restaurantes o, como tradición, disfrutar de una nieve.


title: Coatepec (Veracruz)

text: Además cuenta con ríos como la Marina y el Trianon, así como cascadas, como la de bola de oro y la de la granada. Si se desea nadar en balnearios Coatepec cuenta con dos: agua alegre y los limones


title: Adina Porter

text: Interpretó a Letecia Barris en "Prison Break" y también apareció como Ricky en "Lackawanna Blues" para HBO. Su debut en Broadway llegó en 2001 con "The Women", dirigido por Scott Elliott. Apareció en la serie "American Dreams", en la temporada 2002/2003, en el papel de Gwen Walker, durante 15 episodios. En 2006, apareció en la serie "Sin rastro", en el episodio "Watch Over Me". En 2007, apareció en "House M.D.", en el episodio "Family". Entre 2012 y 2013, interpretó a Kendra James en "The Newsroom". También, interpretó a Lettie Mae Thornton entre 2008 y 2014 en "True Blood". Ha aparecido de forma ocasional en series como "Glee", "Anatomía de Grey", "Ringer", "Crónicas vampíricas".


title: Adina Porter

text: Ha tenido varios papeles en la serie "American Horror Story", con una aparición en 2011, en "" como Sally Freeman, en 2016 en "" como Lee Harris, asumiendo un papel protagónico, en 2017 en "" como Beverly Hope y en 2018 en "" como Dinah Stevens.


title: Sangre de drago

text: La sangre de drago es una brillante resina roja que se obtiene de diferentes especies de cinco distintos géneros botánicos: "Croton", "Dracaena", "Daemonorops", "Pterocarpus"; y también de "Calamus rotang". La resina roja se usaba en tiempos antiguos como barniz, medicina, incienso, y tintura. Continua empleándose para los mismos propósitos. En el noroeste de América del Sur es muy popular el uso medicinal del látex de la especie "Croton lechleri" llamado también "sangre de grado" en el Perú.


title: Sangre de drago

text: Había un grado de confusión en tiempos remotos para identificar las fuentes de esta tintura. La resina de "Dracaena": «verdadera» sangre de drago, y el mineral era confundido por los antiguos romanos, como una tendencia a llamar a todas las cosas rojo brillantes «sangre de drago»". En la antigua China, poca o ninguna distinción se hacía de la sangre de drago de las diferentes especies.


title: Sangre de drago

text: Tanto las resinas de "Dracaena" como de "Daemonorops" se mercadean actualmente como sangre de drago, con pequeña a ninguna distinción entre las fuentes.


title: Sangre de drago

text: Los viajeros a las islas Canarias en el obtenían la resina de gotas secas de "Dracaena draco", una variedad nativa de esas islas y de Marruecos. La resina era exudada del tronco o de ramas del árbol. Así también se la obtiene de "Dracaena cinnabari", que es endémica de la isla de Socotra, al este de Somalia. Esta resina era mercadeada a la antigua Europa vía la ruta del incienso.


title: Sangre de drago

text: También producen esta resina los ratanes Arecaceae del género "Daemonorops" de las islas de Indonesia, y conocidas como "jerang" o "djerang". Se obtiene de la cutícula de los frutos inmaduros del ratán. La resina colectada es luego enrollada en pelotas sólidas antes de pasar a su venta y se usa como leña.


title: Sangre de drago

text: La resina, ya conocida en la antigua Roma, era especialmente obtenida de "D. cinnabari", y es mencionada en periplos del (30: 10. 17) como uno de los productos de Socotra. Socotra era un importante centro de mercadeo desde el tiempo de Ptolomeo. Esta resina fue usada como tinte y medicina en el Mediterráneo, por los griegos, romanos y árabes por sus propiedades medicinales. Dioscórides y otros tempranos escritores griegos describían sus usos medicinales. Los habitantes de la isla de Socotra usan esta resina como una suerte de panacea: mejora de heridas, coagulante (a pesar de que las especies de "Daemonorops" son anticoagulantes, sigue siendo normal no identificar de cuáles especies proviene la resina); antidiarreico; febrífugo; mejora de la disentería; cura de úlceras de garganta, boca, intestinos, estómago; y también antiviral para virus respiratorios, estomacales, y desórdenes cutáneos como eczema, posiblemente por contener proantocianidinas oligoméricas. Fue usado en tiempos medievales como magia ritual y en alquimia. No nativa de América, se ha naturalizado.


title: Sangre de drago

text: La resina de "Dracaena draco" y de "Dracaena cinnabari" fueron usadas como fuente de barniz en el s. XVIII por los luthiers italianos de violines. También en ese siglo, había cremas dentales con esa resina. En el se sigue usando como barniz para violines, en fotograbado, inciensos o aceites corporal.


title: Sangre de drago

text: La resina de ambos "Daemonorops" se usaba en ceremonias en la India. A veces la resina de "Dracaena", pero más frecuentemente de "Daemonorops", era utilizada en China como barniz rojo en ebanistería. También para colorear la superficie de papel de escritura para avisos y carteles,


title: Sangre de drago

text: El uso medicinal del látex del árbol de la especie "Croton lechleri" (especie nativa del noroeste de América del Sur), también llamado erróneamente "sangre de grado" en el Perú está extendido por toda la región. Su espesa resina de color rojo tiene extraordinarias propiedades cicatrizantes, antiinflamatorias, antivirales, antibacterianas, antisépticas y analgésicas. Goza de gran popularidad para el tratamiento de úlceras estomacales.


title: Sangre de drago

text: En el vudú del folclor afroamericano, se usa en las manos del fetiche para conseguir dinero o amor, y se usa como incienso para limpiar un lugar de las entidades o influencias negativas. También se añade a la tinta roja para hacer «tinta de sangre de drago», que se usa para grabar sellos y talismanes mágicos.


title: Sangre de drago

text: En la medicina popular, la sangre de drago se usa externamente como un medicamento tópico para mejorar la curación de las heridas y para detener la hemorragia, como lo hacían los habitantes de Socotra. Se usa internamente para los dolores de pecho, el sangrado post-parto (loquios o loquia), los traumas internos y la menstruación irregular. En la brujería neopagana y en el chamanismo de la Nueva Era, se usa para aumentar el poder de los conjuros de protección, pociones de amor, para alejar personas y para mejorar el desempeño sexual.


title: Sangre de drago

text: También se distribuye comúnmente como opio de cinabrio para eventuales compradores de opio desprevenidos, aunque no contiene opiáceos ni se ha demostrado que tenga efectos intoxicantes.


title: Acta de Unión (1707)

text: El Acta de Unión de 1707 fue una serie de leyes aprobadas por los parlamentos de los reinos de Inglaterra y Escocia, para implementar el Tratado de Unión entre ambos países. Dichas leyes entraron en vigor el 1 de mayo de 1707 y resultaron la creación del Reino de Gran Bretaña.


title: Acta de Unión (1707)

text: Si bien los países ya eran gobernados por un monarca en común desde el 24 de marzo de 1603 (con Jacobo I de Inglaterra, primo de la reina Isabel), sus parlamentos e instituciones nacionales seguían siendo independientes entre sí. Existieron intentos en 1606, 1667 y 1689 de unir a los países por medio de leyes, pero estas nunca llegaron a consumar la unión social, económica y cultural que se venía dando desde hacía años. El principal interés de Inglaterra de llevar a cabo la unificación era asegurar la sucesión protestante en el trono, de la forma que señalaba el Acta de Establecimiento de 1701 que excluía a los católicos de asumir como . Esto era diferente en Escocia, que en 1703 había adoptado la Ley o Acta de Seguridad, que sólo aseguraba la presencia de un monarca protestante, sin que necesariamente fuera el heredero de la Casa de Hannover.


title: Acta de Unión (1707)

text: Para Escocia tal unión permitiría por un lado utilizar parcialmente los subsidios ingleses para recuperarse de la crisis financiera provocada por el "proyecto Darién," un infructuoso intento del Reino de Escocia de establecer una colonia en el istmo de Panamá, y por otro, eliminar las sanciones económicas impuestas por la Ley Extranjera de 1705.


title: Acta de Unión (1707)

text: El acta, o tratado como era llamado en Escocia, consistía en 25 artículos, de los cuales 15 se referían a materias económicas. Cada uno de ellos fue votado por separado, y la discusión acerca de varias normas fue delegada a comisiones especializadas. El artículo primero se fundaba en el principio político de la unificación de las coronas y fue aprobado el 4 de noviembre de 1706. Con el fin de minimizar la oposición de la Iglesia de Escocia, se fijó una cláusula para asegurar al clero presbiteriano. El tratado en general fue aprobado el 16 de enero de 1707 por una mayoría de 110 votos contra 67.


title: Acta de Unión (1707)

text: El triunfo de los unionistas en el Parlamento de Escocia debe ser atribuido más a la falta de cohesión, debilidad y desidia entre las facciones contrarias a la unificación. Los votos combinados del partido de la Corte (a favor del Acta) apoyados por los votos del "Squadrone Volante" (‘escuadrón volador’) fueron suficientes para conseguir la aprobación final de la ley. Muchos de ellos habían invertido fuertes sumas de dinero en la aventura colonial y tenían la esperanza de recibir una compensación por sus pérdidas. El artículo 15 del tratado aseguraba más de 398000 libras esterlinas para que los escoceses respondieran por la deuda pública. En esencia, este dinero fue utilizado en parte para compensar a los inversores del Darién.


title: Acta de Unión (1707)

text: El soborno tampoco estuvo de lado, al igual que la persuasión financiera. Cerca de 20000 libras fueron entregadas al barón de Glasgow para ser distribuidas entre los parlamentarios. El comisionado parlamentario de la reina Ana recibió 12325 libras, la mayor parte del fondo. De este monto gran parte se utilizó para el pago de espías y agentes provocadores.


title: Acta de Unión (1707)

text: Parte de la normativa aprobada establecía el envío de miembros del linaje escocés a la Cámara de los Lores como Lores Representantes. Por otro lado, la Iglesia de Escocia permanecería sin cambios, al igual que la Corte Superior que seguiría como tribunal superior, hasta el día de hoy. También se reconocía el Acta de Establecimiento como norma sucesoria, con su prohibición a los católicos de acceder al trono. Asimismo se estableció la unión aduanera y monetaria. De esta forma Escocia retuvo su independencia en materia legal, religiosa y educativa.


title: Acta de Unión (1707)

text: La tramitación en el Palacio de Westminster fue mucho más tranquila que en Escocia. El Parlamento se encontraba dominado por la facción whig que apoyaba el establecimiento de la Casa de Hannover. Por su parte, las objeciones de los tories fueron más contra la unión masiva con un país predominantemente presbiteriano, siendo que Inglaterra era mayoritariamente anglicana. Pese a esto, la cláusula que aseguraba la religión en Escocia había sido aprobada previa y especialmente para proseguir en los pasos de la unión.


title: Acta de Unión (1707)

text: El Acta de Unión nunca fue popular en Escocia. Al contrario, la mayor parte de la población se oponía a ella, y se enviaron reiteradas peticiones en contra al Parlamento. El día de su aprobación se efectuaron protestas masivas en contra de la ley en Edimburgo y otros pueblos y ciudades, además de escenas de desobediencia civil que fueron respondidas con la imposición de la ley marcial. El jacobita George Lockhart, el único miembro de la comisión negociadora escocesa que era contrario a la unión, señaló que «toda la nación parece contraria a la unión». Incluso el prounionista John Clerk fue del parecer que el tratado era contrario a la opinión de tres cuartas partes de los escoceses. El periodista y espía inglés Daniel Defoe informó a Londres sobre la gravedad y violencia de las protestas contra el tratado. Señaló también que «por cada escocés a favor había 99 en contra». La opinión pública le fue reacia desde todo punto de vista, enviando mensajes desde las parroquias, capillas y aldeas. La Convención de aldeas reales también protestó. Finalmente ninguna moción de apoyo al tratado llegó al Parlamento.


title: Acta de Unión (1707)

text: Para consuelo de los opositores de la unión, el prometido «milagro económico» no llegó pronto. La unión aduanera impuso nuevas cargas tributarias a la economía de Escocia, mientras que se aprobaron pese a su oposición impuestos específicos, como el de la malta. La eliminación del Consejo Privado Escocés del Rey fue muy mal vista, al igual que la ampliación a Escocia de la severa ley de traición. Ante estos hechos, un par propuso la disolución de la Unión en 1713, siendo rechazada solo por cuatro votos de diferencia.


title: Acta de Unión (1707)

text: En 2014, se celebró un nuevo referéndum para la separación de Escocia, pero, una vez más, la independencia volvió a fracasar. Así, la unión se mantiene vigente a día de hoy.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Caliban —Calibán en España— es un personaje ficticio que aparece en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. Apareció por primera vez en "The Uncanny X-Men" # 148 (agosto de 1981), del escritor Chris Claremont y el artista Dave Cockrum. Un mutante con la capacidad de sentir a otros mutantes, originalmente era miembro de los Morlocks. También fue miembro de X-Factor, X-Men, Fuerza-X y 198. Fue elegido dos veces por Apocalipsis como uno de los Jinetes de Apocalipsis, primero como Muerte y la segunda vez como Pestilencia, y Apocalipsis también mejoró sus superpoderes a través de la manipulación genética.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: El personaje fue retratado en la película por Tómas Lemarquis en "" (2016) y su versión anterior por Stephen Merchant en "Logan" (2017).


title: Caliban (Marvel Comics)

text: El personaje apareció por primera vez en "Uncanny X-Men" # 148 (agosto de 1981), fue creado por Chris Claremont y Dave Cockrum.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Caliban es un mutante albino, con una tez pálida y grandes ojos azules. En algún momento de su vida, fue desterrado de su casa por su padre, quien lo llamó Caliban, en referencia a un personaje de la obra de teatro "La tempestad" de William Shakespeare.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Caliban siempre habla en tercera persona. Fue descubierto por la mutante Callisto, que lo tomó bajo su ala, y al enterarse de su capacidad de rastrear a otros mutantes, Callisto utilizó a Caliban para localizar a otros mutantes marginados y así, organiza a los Morlocks, una banda de mutantes sin hogar, rechazados.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Los Morlocks fundadores fueron Caliban, Callisto, Masque, Plaga y Sunder. Los Morlocks habitaron en las alcantarillas y el túnel de "El Callejón", abandonado debajo de Nueva York. La mayor parte de los Morlocks, al igual que Caliban, poseían apariencias grotescas.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: En una ocasión, Caliban detecta la presencia de mutantes cercanos y entra en un club nocturno de Nueva York en busca de su amistad. Él encuentra a las X-Men Tormenta y Kitty Pryde, Dazzler y a Spider-Woman en el club, y tiene una confrontación mal entendida con ellas. La batalla termina pacíficamente, y Caliban vuelve a casa.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Poco después, Callisto desea un consorte y los Morlocks secuestran a Warren Worthington, Arcángel, miembro de los X-Men, para ser su esposo. Los X-Men llegan a las alcantarillas para rescatar a su aliado, y Kitty es infectada con un virus por Plaga. Caliban la lleva a su cuarto para cuidar de ella. Kitty le ruega a Caliban para que le permita ayudar a sus compañeros de equipo. Caliban está de acuerdo, pero solo si ella vuelve después de la pelea y se queda con él. Unas semanas más tarde, Callisto, vengativa, después de perder una batalla uno-a-uno con Tormenta, la líder de los X-Men, pide a los Morlocks secuestrar a Kitty para obligarla a casarse con Caliban, sabiendo que Tormenta iba a volver. Caliban, sin embargo, se dio cuenta de que Kitty no lo amaba y revocó su promesa. Kitty se convirtió en amiga de Calibán.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Más tarde, Caliban fue fusionado temporalmente por arte de magia con el Profesor X por Kulan Gat, durante un enfrentamiento con el hechicero.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Durante la masacre de los Morlocks, X-Factor rescató a Calibán de los Merodeadores, y Calibán juró vengarse. Con ningún otro lugar para quedarse, fijó su residencia en la sede de X-Factor con otros Morlocks. Más tarde, Masque se proclamó nuevo líder de los Morlocks, y todos volvieron a "El Callejón". Sin embargo, poco después, Rictor desapareció y Calibán sirvió como voluntario para ayudar a X-Factor a encontrarlo. Junto a X-Factor, luchó contra los jinetes de Apocalipsis. Caliban expresó su deseo de un mayor poder, por lo que Hombre de Hielo comenzó a enseñarle técnicas de combate.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Poco tiempo después, el enemigo de X-Factor, Apocalipsis, secuestró a todo el equipo después de transformar a Arcángel en La Muerte. Caliban, intrigado por la transformación, traiciona a X-Factor y le pide a Apocalipsis a hacer lo mismo con él. Estando de acuerdo, Apocalipsis promete dar Calibán el poder suficiente para obtener venganza en contra de los Merodeadores que mataron a su familia Morlock. Cambia su nombre por el de Hellhound. A través de la manipulación genética, Caliban se convierte en el nuevo Jinete de La Muerte, cuando Arcángel se libera de Apocalipsis.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Cuando Apocalipsis fue derrotado en la Luna por Factor X y los Inhumanos, Caliban regresa a los túneles Morlock. Allí, localiza a Sabretooth, miembro de los Merodeadores, que está al acecho en las alcantarillas para encontrar y matar a más Morlocks. En el combate, Caliban derrota a Sabretooth y lo deja por muerto, sin darse cuenta de que tiene un factor de curación.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Como la Muerte, Calibán realiza varias tareas para su nuevo amo. Calibán atacó a Jean Grey y Cíclope en servicio a Apocalipsis (en realidad, Mr. Siniestro haciéndose pasar por Apocalipsis). Junto con Hambruna y Guerra, luego combate a los X-Men y son derrotados.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Finalmente, Caliban en solitario, lucha contra el control de Apocalipsis a costa de sus facultades mentales. En un momento dado, cuando Sabretooth se une brevemente a los X-Men, Caliban secuestra a la joven x-man Júbilo, a cambio de Sabretooth, pero finalmente huye cuando Sabretooth hiere su rostro.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Aunque mentalmente inestable, Caliban conserva un enorme poder físico y se hizo amigo de Cable. Curiosamente, el color de Caliban cambia de blanco y monstruoso, a una forma de un amistoso ogro color púrpura. Cable invita a Calibán a unirse a su equipo de Fuerza-X. Calibán tiene muchas aventuras con el equipo. Cuando Mr. Siniestro invade la Mansión X, Caliban lo ataca con furia, pues Apocalipsis implantó mentalmente en el asesinar a Siniestro.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Tiempo después, Apocalipsis secuestra a Caliban. Esta vez, Apocalipsis hace de él su nuevo jinete de la Peste (casualmente, La Peste original fue Plaga, ex aliado Morlock de Calibán. Esta vez, el poder físico de Calibán aumentó aún más. Esta vez, los jinetes de Apocalipsis incluyen a Ahab, Ave de Muerte y Wolverine. Después de qu Apocalipsis se fusionó con Cíclope, Calibán se liberó de su servicio poco antes de que Cable destruyera el espíritu de Apocalipsis.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Liberado de la servidumbre hacia Apocalipsis, Caliban, una vez más vuelve a su estado infantil a pesar de que conserva el físico monstruoso. Posteriormente, Calibán es capturado por un centro de investigación anti-mutante llamado la Watchtower, pero es liberado por Fuerza-X. Caliban se las arregla para ayudar a Fuerza-X a combatir a Skornn.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Después del "Día M", Caliban se presentó en el Instituto Xavier como miembro de los "198". Más tarde, ayuda al escape de Los 198 junto con Domino y Shatterstar. Calibán era capaz de sentir el arsenal de armas en la base que se activaron gracias a Johnny Dee, un mutante que tenía controlada a parte del equipo. Los X-Men acudieron al rescate. Después de una corta batalla, las dos partes se unieron y, gracias a un esfuerzo, fueron capaces de liberar a Los 198.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Más tarde, mientras Caliban y Leech buscaban a los X-Men, Caliban fue gravemente herido por Masque, y se arrastra de camino al Instituto Xavier. Calibán entra en los túneles Morlock con Warpath, Tormenta y Hepzibah y encuentra y derrota personalmente a Masque.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Caliban se convierte en parte de una nueva versión de emergencia de Fuerza-X junto con Wolverine, Wolfsbane, X-23, Warpath y Hepzibah (todos los cuales, a excepción de Hepzibah, formaran la nueva encarnación del grupo). Durante una batalla con Lady Deathstrike y los Reavers, Caliban se sacrifica para salvar a Warpath saltando en el camino de una línea de balas dirigidas a él.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Calibán es revivido a través del virus transmodal por Eli Bard y se presentó con Selene, con el fin de encontrar a otros mutantes muertos y la resucitarlos. Calibán es visto más tarde junto a la tumba del Nuevo Mutante Cypher y comenzó su resurrección. Cuando Selene fue derrotada, Caliban regresó a la tumba.


title: Caliban (Marvel Comics)

text: Tras las modificaciones genéticas de Apocalipsis, recibió la capacidad para percibir y manipular los temores. Él también adquirió la capacidad de generar un virus que ataca psicoactivamente las funciones mentales de sus enemigos.


title: Corrector líquido

text: El corrector líquido, Korex o típex es un fluido blanco y opaco, a manera de tinta, que se aplica en el papel para tapar errores en el texto. Una vez que está seco, se puede escribir sobre el mismo. Generalmente se vende en forma de lápiz, aunque en un principio se vendía envasado en botellas pequeñas, que en el interior de la tapa tienen un pequeño pincel (una pieza triangular de esponja) que se moja dentro de la botella y con la cual se aplica el corrector.


title: Corrector líquido

text: También existe la cinta correctora la cual está seca; gracias a esta característica, no hace falta esperar a que el corrector seque.


title: Corrector líquido

text: Uno de los primeros correctores líquidos fue inventado en 1951 por la secretaria estadounidense Bette Nesmith Graham, fundadora de Liquid Paper.


title: Corrector líquido

text: Es el formato más utilizado, el líquido corrector está disponible en formato de lápiz; al hacer presión con la punta del lápiz sobre el papel, suelta una pequeña cantidad del líquido. En comparación con el formato de botella, el lápiz permite una aplicación más precisa (en cuanto a cantidad de líquido), tardando menos en su secado. Este formato funciona parecido a un lapicero, un cilindro en la punta distribuye la sustancia, hay que agitar el producto, para que en su "panza" un bloque cilíndrico se bañe de la pintura para luego encastrarse en la boca del corrector y que llegue a la punta cilíndrica


title: Corrector líquido

text: Los ingredientes actuales son óxido de titanio, nafta de petróleo, alcoholes minerales, resina, dispersante, y fragancias.


title: Corrector líquido

text: La marca Liquid Paper fue objeto de escrutinio en los años 1980, debido a casos de intoxicación por inhalación excesiva. El solvente orgánico 1,1,1-tricloroetano era usado entonces como solvente para el producto. Se pensaba que este solvente era cancerígeno, aunque varios estudios posteriores no encontraron evidencia de carcinogenicidad. Sin embargo, el compuesto es tóxico y hubo informes de muertes relacionadas con el tricloroetano en los fluidos de corrección. En 1989, Gillette, reformuló Liquid Paper y cesó de incluir tricloroetano como ingrediente, en respuesta a una ley del estado de California.


title: Saab 37 Viggen

text: El Saab 37 Viggen (en sueco: «rayo») es un avión de combate fabricado por la compañía sueca Saab entre los años 1970 y 1990 con la finalidad de reemplazar al Saab 35 Draken. Del Viggen se llegaron a producir diversas variantes, desempeñando roles de avión interceptor, avión de ataque y de reconocimiento aéreo, así como una variante biplaza.


title: Saab 37 Viggen

text: Los primeros estudios para desarrollar un sucesor del Saab 35 Draken se realizaron entre 1952 y 1957, donde participó el diseñador finlandés Aarne Lakomaa. La construcción comenzó en 1964, con el primer vuelo de prueba en 1967. El objetivo era producir un caza monomotor con capacidad STOL que pudiese utilizar pistas improvisadas como carreteras y autopistas en caso de un ataque que le impidiera aterrizar en instalaciones militares u otros complejos. Otros requisitos eran una velocidad supersónica a baja altitud y alcanzar Mach 2 a altas cotas y la posibilidad de hacer aterrizajes cortos con ángulos de ataque bajos para evitar el daño en las pistas improvisadas.


title: Saab 37 Viggen

text: Para conseguir esas metas, Saab seleccionó una configuración singular: una ala en delta convencional con alas de tipo canard a mayor altura. Las alas canard se han convertido en un tipo común en los cazas actuales, usándose en aviones como el Eurofighter Typhoon y el IAI Kfir. Tanto sus alas convencionales como las canard producen sustentación, por lo que se puede considerar al Viggen un biplano moderno. Para resistir la tensión en aterrizajes, Saab utilizó titanio en gran parte del Viggen, especialmente en el fuselaje, y añadió un tren de aterrizaje inusual para cazas, pero común en aviones de pasajeros y carga, con dos ruedas en tándem. El avión fue diseñado para que desde un principio fuese fácil de reparar y mantener, incluso con personal poco entrenado.


title: Saab 37 Viggen

text: El avión fue diseñado utilizando una proporción alta de tecnología y experiencia estadounidense, gracias al acuerdo de cooperación en tecnología militar entre Estados Unidos y Suecia. Los Estados Unidos deseaban una Fuerza Aérea Sueca fuerte para poder proteger a los submarinos balísticos desplegados en la costa oeste de Suecia. Consecuentemente, la construcción del avión fue más rápida y barata que hubiera sido en otro caso.


title: Saab 37 Viggen

text: La variante JA 37 está impulsada con un motor turbofán Svenska Flygmotor RM8B, una versión del Pratt & Whitney JT8D que se utilizaba en aviones comerciales como el Boeing 737 y el Douglas DC-9, pero con postquemador. El motor podía hacer una inversión de empuje durante los aterrizajes, una característica compartida con el Panavia Tornado. El Viggen utilizaba una computadora de navegación Datasaab CK37.


title: Saab 37 Viggen

text: El primer escuadrón operacional se creó en 1972, con una versión optimizada para combate a tierra. Tras 110 unidades del modelo original AJ 37 y 18 unidades del biplaza de entrenamiento SK 37 entregadas, 26 unidades de la versión de reconocimiento SF 37, para reemplazar al S 35 Draken en 1975, y otras 26 unidades SH 37 para reconocimiento marítimo fueron construidas en 1974, reemplazando al Saab 32 Lansen.


title: Saab 37 Viggen

text: A pesar de que el Viggen fue puesto en oferta mundialmente, y ser considerado un avión competente, no se realizaron ventas de exportación. Varias razones para este fallo fueron los controles estrictos del gobierno sueco para la venta de armas en países no democráticos, las dudas de los potenciales compradores sobre la continuidad del mantenimiento ofrecido y piezas de reparación y las presiones diplomáticas por parte de otros países. Estados Unidos bloqueó la exportación del Viggen a la India en 1978 al no expedir una licencia de exportación del motor RM8/JT8D, forzando a la India a escoger al SEPECAT Jaguar en su lugar.


title: Saab 37 Viggen

text: La última versión del Viggen fue el interceptor JA 37. Las últimas 149 unidades del JA 37 se entregaron en 1990. Se realizaron varias actualizaciones durante los años siguientes, principalmente en el equipo de cabina, armas y sensores, pero fue retirado el 25 de noviembre de 2005 a favor del nuevo avión de Saab, el Gripen.


title: SEAT León I

text: El SEAT León es un automóvil de turismo del segmento C producido por el fabricante español SEAT esta primera generación desde el año 1999 hasta 2005.


title: SEAT León I

text: La primera generación del León (1M /1M1) fue lanzada al mercado en septiembre de 1999. Fue construido con el mismo chasis de la cuarta generación de los Volkswagen Golf y Jetta, y de la primera generación de los Audi A3, Audi TT y Škoda Octavia. Este modelo es básicamente una variante hatchback de cinco puertas de la segunda generación del SEAT Toledo, que era un sedán de cuatro puertas diseñado por Giorgetto Giugiaro.


title: SEAT León I

text: Los motores gasolina eran un 1.4 litros de 75 CV de potencia máxima, un 1.6 litros de 101 o 105 CV, un 1.8 litros en versiones atmosféricas de 125 CV y con turbocompresor de 180 CV y 210 CV (luego 225 CV), y un 2.8 litros de 204 CV. El gasolina de 2.8 litros es un VR6 de bloques desplazados, y el resto cuatro cilindros en línea. El 1.6 litros de 101 CV tiene dos válvulas por cilindro, el 1.8 litros tiene cinco y los motores restantes cuatro.


title: SEAT León I

text: El único motor diésel era el 1.9 litros de cuatro cilindros en línea, que se ofrecía en variante atmosférica de 68 CV y con turbocompresor de 90, 100, 110, 130 y 150 CV, todas ellas con inyección directa (con alimentación por inyector-bomba en las versiones de 100, 130 y 150 CV y bomba rotativa las de 68, 90 y 110).


title: SEAT León I

text: El SEAT León incorporó numerosas variantes deportivas. Entre ellas está la versión FR, que poseía el motor diésel de 150 CV o el de gasolina de 180 CV; la Cupra, que incorporaba el de gasolina 2.8 VR6 de bloques desplazados; y la 1.8T Cupra R, que tenía el motor de gasolina de 1.8 litros y 225 CV. Algunas de las versiones incorporaban tracción a las cuatro ruedas.


title: SEAT León I

text: En un principio los acabados fueron 3: Stella, Signo y Sport. Más tarde llegarían los acabados deportivos FR (que significa Fórmula Racing), Cupra y Cupra R (que significa Cup Racing, en español Copa Racing).


title: SEAT León I

text: En 2003 sufre unas pequeñas modificaciones. La más notable son los retrovisores exteriores con forma de gota que se estaban incluyendo en toda la gama SEAT, así como nuevas llantas y poco más.


title: SEAT León I

text: Era la versión media deportiva con unas defensas diferentes y retrovisores grises y doble escape cromado. En 2004 como despedida del modelo sale, el León FR Special Edition, que venia con defensas Cupra y llantas Cupra 17, el logotipo FR era completamente rojo y seguía teniendo los retrovisores grises que caracterizaban el modelo.


title: SEAT León I

text: Era la versión deportiva alta de gama, estéticamente heredaría la imagen del Toledo Concept Cupra de 1999 con unas defensas deportivas muy similares, con un gran escape ovalado cromado, cuando apareció el acabado FR, este paso a heredar las defensas del Cupra, mientras que el Cupra se le cambiarían las defensas por otras que le daban un toque todavía más deportivo, al final de su vida comercial se le añadieron unos retrovisores en negro brillo. A este acabado le acompañó el Cupra R que era más potente que el Cupra normal y tenía algo más de equipamiento. El Cupra R se presentó como concept pre serie del modelo en el salón del automóvil de Barcelona del año 2001, en un color blanco marfil y destacaban los nuevos paragolpes, logo león la parte central del portón y los logos R, llantas de 18" con frenos brembo y discos perforados.


title: SEAT León I

text: La Supercopa León era un campeonato monomarca de turismos, cuyos automóviles derivaban del León I Cupra R.


title: Sarah Vaughan

text: Sarah Lois Vaughan (Newark, Nueva Jersey, 27 de marzo de 1924–Los Ángeles, 3 de abril de 1990), conocida como Sarah Vaughan y apodada "Sassy" y "La Divina", fue una cantante estadounidense de "jazz". Junto con Billie Holiday y Ella Fitzgerald, es considerada por muchos una de las más importantes e influyentes voces femeninas del género.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan cantó en su infancia, como otras muchas cantantes de "jazz", en la iglesia; recibió, además, intensas lecciones de piano entre 1931 y 1939.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan acompañada por una amiga, Doris Robinson, se desplazó a Nueva York en el otoño de 1942 (cuando tenía 18 años). Vaughan le sugirió a Robinson que participara en el concurso Apollo Theatre Amateur Night. Vaughan tocó el acompañamiento de piano para Robinson, que ganó el segundo premio. Vaughan más tarde decidió volver y competir como cantante. Vaughan cantó "Body and Soul" y ganó, aunque la fecha exacta de su victoria en el Apollo es incierta. El premio, como Vaughan recordó más tarde a Marian McPartland, fue de 10 dólares y la promesa de una semana de compromiso en el Apollo. Después de un retraso considerable, Vaughan fue contactada por el Apollo en la primavera de 1943 para hacer de telonera de Ella Fitzgerald.


title: Sarah Vaughan

text: Algún tiempo después de su semana de actuaciones en el Apollo, Vaughan fue presentada al líder de banda y pianista Earl "Fatha" Hines. Billy Eckstine, cantante de Hines en ese momento, ha sido acreditado por Vaughan y otros como quien después de escucharla en el Apollo la recomendó a Hines. Hines afirmó más tarde que la había descubierto él mismo y le ofreció trabajo en el acto. Hines contrató como cantante a Vaughan el 4 de abril de 1943.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan pasó el resto de 1943 y parte de 1944 recorriendo el país con la Big Band de Earl Hines y el cantante Billy Eckstine. Vaughan fue contratada como pianista, según se dice, para que Hines pudiera contratarla bajo la jurisdicción del sindicato de músicos (American Federation of Musicians) y no del sindicato de cantantes (American Guild of Variety Artists), pero después de que Cliff Smalls se uniera a la banda como trombonista y pianista, los deberes de Sarah se limitaron exclusivamente al canto. La banda de Earl Hines en este período es recordada como una incubadora del bebop, ya que incluye el trompetista Dizzy Gillespie, el saxofonista Charlie Parker (tocando el tenor en lugar de su habitual saxo alto) y el trombonista Bennie Green. Gillespie arregló para la banda, aunque la interdicción contemporánea de las grabaciones por el sindicato de los músicos significa que no hay evidencia auditiva de esas sesiones.


title: Sarah Vaughan

text: Eckstine dejó la banda de Hines a finales de 1943 y formó su propia banda con Gillespie, dejando a Hines para convertirse en el director musical de la nueva banda. Parker se unió también, y la banda de Eckstine en los próximos años sería la anfitriona de un elenco sorprendente de talento de jazz: Miles Davis, Kenny Dorham, Art Blakey, Lucky Thompson, Gene Ammons y Dexter Gordon, entre otros.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan aceptó la invitación de Eckstine para unirse a su nueva banda en 1944, dándole la oportunidad de desarrollar su musicalidad con las figuras seminales de esta era del jazz. La banda de Eckstine le ofreció su primera oportunidad de grabación el 5 de diciembre de 1944, en que produjo la canción "I'll Wait and Pray" para el sello De Luxe. Esa grabación llevó al crítico y productor Leonard Feather a pedirle que grabara 4 temas bajo su propio nombre ese mismo mes para la etiqueta Continental, apoyada por un septeto que incluyó a Dizzy Gillespie y Georgie Auld.


title: Sarah Vaughan

text: El pianista de la banda John Malachi dio a Vaughan el apodo "Sassy", un apodo que se emparejó a su personalidad. A Vaughan le gustaba y el nombre (y su variante abreviada "Sass") se difundió entre sus colegas y, eventualmente, en la prensa. En comunicaciones escritas, Vaughan a menudo la deletreaba "Sassie".


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan dejó oficialmente la banda de Eckstine a finales de 1944 para seguir su carrera en solitario, aunque permaneció muy cerca de Eckstine personalmente y registró con él con frecuencia a lo largo de su vida.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan comenzó su carrera en solitario en 1945 como freelance en clubes de la calle 52 de Nueva York, como el Three Deuces, el Famous Door, el Downbeat, el Onyx Club y el Braddock Grill, al lado del Teatro Apollo en Harlem. El 11 de mayo de 1945, Vaughan grabó "Lover Man" para el sello Guild con un quinteto con Gillespie y Parker con Al Haig en el piano, Curly Russell en contrabajo y Sid Catlett en la batería. Más tarde ese mes entró en el estudio con un grupo formado alrededor de charlie Gillespie / Parker y registró otros tres temas.


title: Sarah Vaughan

text: Después de ser invitada por el violinista Stuff Smith a grabar la canción "Time and Again" en octubre, Vaughan firmó un contrato para grabar con el sello Musicraft de Albert Marx, aunque no comenzaría a grabar hasta el 7 de mayo de 1946. Entretanto, Vaughan hizo un puñado de grabaciones para las etiquetas Crown y Gotham y comenzó a actuar regularmente en el Café Society Downtown, un club integrado en la Plaza Sheridan de Nueva York. Allí Vaughan hizo amigos como el trompetista George Treadwell. Treadwell se convirtió en el mánager de Vaughan y en última instancia, le delegó la mayor parte de las responsabilidades del director musical para sus sesiones de grabación, dejándola libre para centrarse casi por completo en el canto. En los próximos años, Treadwell hizo cambios en la apariencia de Vaughan. Aparte de un nuevo estilo de vestir y peinado, le arreglaron la dentadura, eliminando una brecha entre sus dos dientes delanteros.


title: Sarah Vaughan

text: Muchas de las grabaciones de Vaughan de 1946 para Musicraft se hicieron muy conocidas entre los aficionados y críticos de jazz, incluyendo "If You Could See Me Now" (escrito y arreglado por Tadd Dameron), "Don't Blame Me", "I've Got a Crush on You", "Everything I Have Is Yours" and "Body and Soul". Con la relación profesional de Vaughan y Treadwell establecida sobre bases sólidas, la pareja se casó el 16 de septiembre de 1946.


title: Sarah Vaughan

text: El éxito de las grabaciones de Vaughan para Musicraft continuó a través de 1947 y 1948. Su grabación de "Tenderly" —ella estaba orgullosa de ser la primera en haber registrado ese estándar de Jazz— fue un éxito inesperado a finales de 1947. El 27 de diciembre de 1947 hizo su grabación de "It's Magic" (de la película de Doris Day Romance on the High Seas) que encontró el éxito a principios de 1948. Su grabación de "Nature Boy" del 8 de abril de 1948, se convirtió en un éxito cuando Nat King Cole hizo una versión de la canción. Debido a una segunda prohibición de grabación impuesta por el sindicato de músicos, "Nature Boy" fue grabada con un coro a cappella como único acompañamiento, añadiendo un aire etéreo a una canción con una lírica y melodía vagamente mística.


title: Sarah Vaughan

text: La prohibición sindical de grabar a los músicos empujó a Musicraft al borde de la quiebra y Vaughan utilizó los pagos de regalías perdidos como una oportunidad para firmar con la mayor discográfica de la época, Columbia. Después del arreglo de los asuntos legales, sus éxitos continuaron con el tema "Café negro" en el verano de 1949. Durante su época en Columbia hasta 1953, Vaughan cantó casi exclusivamente baladas que se convirtieron en estándars de gran éxito comercial como "That Lucky Old Sun", "Make Believe (You Are Glad When You're Sorry)", "I'm Crazy to Love You", "Our Very Own", "I Love the Guy", "Thinking of You" (con el pianista Bud Powell), "I Cried for You", "These Things I Offer You", "Vanity", "I Ran All the Way Home", "Saint or Sinner", "My Tormented Heart" y "Time" entre otras.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan logró importantes elogios de la crítica. Ganó el New Star Award de la revista Esquire en 1947, así como los premios de la revista Down Beat continuadamente de 1947 a 1952 y de la revista Metronome de 1948 a 1953.


title: Sarah Vaughan

text: Las grabaciones y el éxito crítico le dieron numerosas oportunidades de actuación en los mejores clubes en todo el país casi continuamente a lo largo de los años de finales de los años 40 y principios de los 50. En el verano de 1949, Vaughan hizo su primera aparición con una orquesta sinfónica en un concierto benéfico para la Orquesta de Filadelfia titulado "100 hombres y una niña". Alrededor de este tiempo, el disc jockey de Chicago Dave Garroway acuñó un segundo apodo para ella, "The Divine One", que la seguiría a lo largo de su carrera. Una de sus primeras apariciones en la televisión fue en el programa de variedades de DuMont Stars on Parade (1953-54), en el que cantó "My Funny Valentine" y "Linger Awhile".


title: Sarah Vaughan

text: Con la mejora de sus finanzas, en 1949 Vaughan y Treadwell compraron una casa de tres pisos en Avon Avenue, 21, en Newark, ocupando la planta superior durante sus cada vez más raras horas en casa y la reubicación de los padres de Vaughan a los dos pisos inferiores. Sin embargo, las presiones del negocio y los conflictos de personalidad condujeron a un enfriamiento en la relación personal entre Treadwell y Vaughan. Treadwell contrató a un gerente de tours para manejar las necesidades de desplazamientos de Vaughan y abrió una oficina de representación en Manhattan para poder trabajar con otros clientes además de Vaughan.


title: Sarah Vaughan

text: La relación de Vaughan con Columbia Records también se agrió porque ella estaba insatisfecha con el material comercial que se le ofrecía para grabar y por el éxito financiero mediocre de sus registros. Aunque también hizo grabaciones con pequeños grupos en 1950 con Miles Davis y Bennie Green que están entre las mejores de su carrera, pero fueron atípicas en su producción en Columbia. También los ocho temas grabados con la banda de Jimmy Jones durante el 18 y 19 de mayo de 1950 se encuentran entre sus interpretaciones más memorables, demostrando su capacidad indudable para cantar "jazz".


title: Sarah Vaughan

text: En 1949, Vaughan tenía un programa titulado: "Canciones de Sarah Vaughan", en la emisora de radio WMGM en la ciudad de Nueva York. Los programas de 15 minutos fueron difundidos en las tardes los miércoles a los domingos desde el Clique Club, descritos como "encuentro de la muchedumbre del be-bop." Ella estaba acompañada por Oscar Pettiford (bajo), Kenny Clarke (batería) y George Shearing (piano).


title: Sarah Vaughan

text: En 1953, Treadwell negoció un contrato único para Vaughan con Mercury Records. Registraría material comercial para la etiqueta Mercury y material más orientado al jazz para su filial EmArcy. Vaughan fue emparejada con el productor Bob Shad y su excelente relación de trabajo produjo un fuerte éxito comercial y artístico. Su primera sesión de grabación de Mercury tuvo lugar en febrero de 1954 y se quedó en el sello hasta 1959. Después de un período en Roulette Records (1960 a 1963), Vaughan regresó a Mercury de 1964 a 1967.


title: Sarah Vaughan

text: El éxito comercial con Mercury comenzó con el éxito de 1954, "Make Yourself Comfortable", grabado en el otoño de 1954, y continuó con una serie de éxitos, incluyendo: "How Important Can It Be" (con Count Basie), "Whatever Lola Wants", "The Banana Boat Song", "You Ought to Have A Wife" y " Misty ". Su éxito comercial alcanzó su punto culminante en 1959 con "Broken Hearted Melody", una canción que consideró "cursi", pero que, sin embargo, se convirtió en su primer disco de oro, y en parte de su repertorio de conciertos en los próximos años. Vaughan se reunió con Billy Eckstine para una serie de grabaciones en dúo en 1957 que produjo el éxito "Passing Strangers". Las grabaciones comerciales de Vaughan fueron dirigidas por varios arreglistas y directores diferentes, principalmente Hugo Peretti y Hal Mooney.


title: Sarah Vaughan

text: La faceta de jazz de su carrera discográfica avanzó rápidamente, respaldada por su trío de actuación o por varias combinaciones estelares de intérpretes. Uno de sus álbumes favoritos fue de 1954 con un sexteto que incluyó a Clifford Brown.


title: Sarah Vaughan

text: En la segunda mitad de los años cincuenta, siguió un programa de giras continuo, con muchos músicos de jazz famosos. Actuó en el primer Festival de jazz de Newport en el verano de 1954 y apareció en ediciones subsecuentes de ese festival en Newport y en New York durante el resto de su vida. En el otoño de 1954, actuó en el Carnegie Hall con la Count Basie Orchestra en un proyecto que también incluyó a Billie Holiday, Charlie Parker, Lester Young y el Modern Jazz Quartet. En ese otoño, volvió a hacer una gira por Europa con éxito antes de embarcarse en una gira de "Big Show" en los Estados Unidos, una agotadora sucesión de actuaciones que incluían a Count Basie, George Shearing, Erroll Garner y Jimmy Rushing. En el Festival de Jazz de Nueva York de 1955 en la Isla Randalls, Vaughan compartió actuación con el cuarteto de Dave Brubeck, Horace Silver, Jimmy Smith y la Orquesta de Johnny Richards.


title: Sarah Vaughan

text: Aunque la relación profesional entre Vaughan y Treadwell fue bastante exitosa a través de los años 50, su relación personal finalmente alcanzó un punto de ruptura y ella pidió el divorcio en 1958. Vaughan había delegado enteramente sus asuntos financieros en Treadwell y, a pesar de las cifras significativas de ingresos divulgadas a través de los años 50, en su liquidación Treadwell dijo que sólo quedaban 16000 dólares. La pareja dividió uniformemente esa cantidad y sus bienes personales, terminando su relación comercial.


title: Sarah Vaughan

text: La salida de Treadwell de la vida de Vaughan fue precipitada por la entrada de Clyde "C.B." Atkins, un hombre de incierto pasado que ella había conocido en Chicago y con el que se casó el 4 de septiembre de 1959. Aunque Atkins no tenía ninguna experiencia en gerencia de artistas, Vaughan deseó tener una relación profesional y personal mezclada como la que tenía con Treadwell. Hizo a Atkins su representante personal, aunque todavía sentía recelos de los problemas ella había tenido con Treadwell e inicialmente mantuvo un ojo levemente más atento sobre Atkins. Vaughan y Atkins se trasladaron a una casa en Englewood, Nueva Jersey.


title: Sarah Vaughan

text: Cuando el contrato de Vaughan con Mercury Records terminó a finales de 1959, inmediatamente firmó con Roulette Records, una pequeña etiqueta propiedad de Morris Levy, quien fue uno de los patrocinadores del Club Birdland de Nueva York, donde aparecía con frecuencia. La lista de artistas de Roulette también incluyó a Count Basie, Joe Williams, Dinah Washington, Lambert, Hendricks y Ross y Maynard Ferguson.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan comenzó a grabar para Roulette en abril de 1960, haciendo una serie de grandes álbumes dirigidos por Billy May, Jimmy Jones, Joe Reisman, Quincy Jones, Benny Carter, Lalo Schifrin y Gerald Wilson. Tuvo éxito con "Serenata" y un con par de pistas residuales de su contrato de Mercury, "Eternally" y "You're My Baby". También hizo un par de temas íntimos con vocal / guitarra / contrabajo de jazz: "After Hours" (1961) con el guitarrista Mundell Lowe y el contrabajista George Duvivier y "Sarah + 2" (1962) con el guitarrista Barney Kessell y el contrabajo Joe Comfort.


title: Sarah Vaughan

text: En 1961 Vaughn y Atkins adoptaron una hija, Deborah Lois Atkins, conocida profesionalmente como Paris Vaughan. Sin embargo, la relación con Atkins resultó difícil y violenta y después de una serie de incidentes, ella pidió el divorcio en noviembre de 1963. Vaughan se volvió a dos amigos para que la ayudaran a resolver los asuntos financieros del matrimonio: el propietario de un club, John "Preacher" Wells, un conocido de la niñez, y Clyde "Pumpkin" Golden, Jr. Wells y Golden encontraron que las pérdidas en el juego de Atkins y su gasto derrochador habían puesto a Vaughan en alrededor de 150000 de deudas. La casa de Englewood fue confiscada por el IRS por el impago de impuestos. Vaughan conservó la custodia de su hija y Golden tomó el lugar de Atkins como gerente y amante de Vaughan durante el resto de la década.


title: Sarah Vaughan

text: Alrededor de la época de su segundo divorcio, ella se desencantó con Roulette. Las finanzas del sello eran aún más engañosas y opacas que de costumbre en el negocio discográfico y sus artistas de grabación a menudo tenían poco que ingresar por sus esfuerzos, aparte de algunos excelentes discos. Cuando su contrato terminó en 1963, Vaughan regresó a los confines más familiares de Mercury Records. En el verano de 1963, Vaughan fue a Dinamarca con el productor Quincy Jones para grabar cuatro días de actuaciones en vivo con su trío, el álbum "Sassy Swings the Tivoli", es un excelente ejemplo de su show en vivo de este período. Al año siguiente, hizo su primera aparición en la Casa Blanca, para el Presidente Johnson.


title: Sarah Vaughan

text: La grabación del Tivoli sería el momento más brillante de su segundo período con Mercury. La evolución de la demografía y los gustos de la década de los 60 dejó a los artistas de jazz con un público cada vez más reducido y con material inapropiado. Aunque Vaughan mantuvo la calidad de sus grabaciones y actuaciones incluso con su voz oscurecida por la edad, al concluir su contrato con Mercury en 1967, se quedó sin contrato de grabación durante el resto de la década.


title: Sarah Vaughan

text: En 1969, Vaughan terminó su relación profesional con Golden y se trasladó a la Costa Oeste, estableciéndose primero en una casa cerca de Benedict Canyon en Los Ángeles y luego en lo que acabaría siendo su última casa en Hidden Hills.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan se encontró con Marshall Fisher después de una actuación de 1970 en un casino en Las Vegas y Fisher pronto cayó en el doble papel familiar como amante de Vaughan y gerente. Fisher era otro hombre de pasado incierto sin experiencia musical, pero, a diferencia de algunos de sus asociados anteriores, era un auténtico fan dedicado a promover su carrera.


title: Sarah Vaughan

text: La década de 1970 presenció un renacimiento en la actividad de grabación de Vaughan. En 1971, Bob Shad, que había trabajado con ella como productor en Mercury Records, le pidió grabar para su nueva discográfica, Mainstream Records. El veterano de Basie, Ernie Wilkins arregló y dirigió su primer álbum en noviembre de 1971. En abril de 1972, Vaughan registró una colección de baladas escritas, arregladas y dirigidas por Michel Legrand. Los arreglistas Legrand, Peter Matz, Jack Elliott y Allyn Ferguson se unieron para el tercer álbum de Vaughan, "Feelin 'Good". Después Vaughan grabó "Live in Japan", un álbum en vivo en Tokio con su trío en septiembre de 1973.


title: Sarah Vaughan

text: Durante sus sesiones con Legrand, Bob Shad presentó "Send in the Clowns", una canción de Stephen Sondheim del musical de Broadway "A Little Night Music", a Vaughan para su consideración. La canción se convertiría en su firma, en sustitución de "Tenderly" que había estado con ella desde el principio de su carrera en solitario.


title: Sarah Vaughan

text: Por desgracia, la relación de Vaughan con Mainstream se agrió en 1974, supuestamente por un conflicto precipitado por Fisher sobre una fotografía de portada de álbum y / o regalías no pagadas. Esto dejó a Vaughan sin contrato de grabación durante tres años.


title: Sarah Vaughan

text: En diciembre de 1974, Vaughan tocó un concierto privado para el presidente de los Estados Unidos Gerald Ford y el presidente francés Giscard d'Estaing durante su cumbre sobre Martinica. En 1974, el director de orquesta Michael Tilson Thomas le pidió a Vaughan que participara en un espectáculo monográfico de Gershwin que planeaba para una aparición como invitado con la Filarmónica de Los Ángeles en el Hollywood Bowl. Los arreglos fueron de Marty Paich y la orquesta sería aumentada por artistas de jazz como Dave Grusin en el piano, Ray Brown en contrabajo, el baterista Shelly Manne y los saxofonistas Bill Perkins y Pete Christlieb. El concierto fue un éxito y Thomas y Vaughan repitieron la actuación con la orquesta de Thomas en Buffalo, Nueva York, seguido de apariciones en 1975 y 1976 con otras orquestas sinfónicas en los Estados Unidos. Estas actuaciones cumplieron un interés de antaño de Vaughan en el trabajo con orquestas y ella hizo actuaciones de este tipo durante el resto de la década.


title: Sarah Vaughan

text: En 1977, Tom Guy, un joven cineasta y productor de televisión pública, siguió a Vaughan en una gira, entrevistando a numerosos artistas hablando sobre ella y captando tanto los conciertos como las imágenes de detrás de escena. El resultado de dieciséis horas de imágenes se redujo a un documental de una hora y media, "Listen to the Sun", que se emitió el 21 de septiembre de 1978, en la televisión pública de Nueva Jersey, pero que nunca fue lanzado comercialmente.


title: Sarah Vaughan

text: En 1977, Norman Granz, que era también el representante de Ella Fitzgerald, firmó a Vaughan para su sello Pablo Records. Vaughan no había tenido un contrato de grabación durante tres años, a pesar de que había grabado un álbum de 1977 de canciones de los Beatles con arreglos contemporáneos pop para Atlantic Records, que finalmente fue lanzado en 1981. El primer lanzamiento de Vaughan para Pablo fue "I Love Brazil !", grabado con músicos brasileños en Río de Janeiro en el otoño de 1977. Obtuvo una nominación al Grammy.


title: Sarah Vaughan

text: 1977 vio el lanzamiento del álbum de Godley & Creme "Consequences", en el que Vaughan cantó "Lost Weekend", una de las pocas canciones en lograr popularidad fuera del álbum.


title: Sarah Vaughan

text: El contrato con Pablo produjo un total de siete álbumes: un segundo e igualmente maravilloso álbum brasileño, "Copacabana" (1979), grabado de nuevo en Río de Janeiro, "How Long Has This Been Going On?" (1978) con un cuarteto compuesto por el pianista Oscar Peterson, el guitarrista Joe Pass, el bajista Ray Brown y el baterista Louis Bellson. Dos álbumes de "Duke Ellington Songbook" (1979); "Send in the Clowns" (1981) con la orquesta de Count Basie que toca arreglos sobre todo de Sammy Nestico; y "Crazy and Mixed Up" (1982), otro álbum de cuarteto con Sir Roland Hanna, piano, Joe Pass, guitarra, Andy Simpkins, bajo y Harold Jones, batería.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan permaneció en activo durante los años 80 y comenzó a recibir reconocimientos por su contribución a la música americana. En el verano de 1980 Vaughan recibió una placa en la calle 52 fuera del Edificio CBS (Black Rock) conmemorando los clubes de jazz que una vez había frecuentado en "Swing Street" y que habían sido sustituidos desde hacía tiempo por edificios de oficinas. Una ejecución de su programa sinfónico de Gershwin con la Sinfónica de New Jersey en el año 1980 fue difundida en PBS y le ganó el premio Emmy del año siguiente para el "logro individual, clase especial." Se reunió en 1982 con Tilson Thomas para una versión modificada del programa de Gershwin, tocado de nuevo por la Filarmónica de Los Ángeles, pero esta vez en su sede, el Dorothy Chandler Pavilion. La grabación del concierto por la CBS, "Gershwin Live !", ganó un Grammy a la Mejor Interpretación Vocal de Jazz Femenino, y se ha convertido en un clásico. En 1985 Vaughan recibió una estrella en el paseo de la fama de Hollywood y en 1988 fue entronizada en el salón de la fama del jazz americano.


title: Sarah Vaughan

text: Tras el final de su contrato con Pablo Records en 1982, Vaughan sólo se comprometió a un número limitado de grabaciones en estudio. En 1984 Vaughan participó en uno de los proyectos más inusuales de su carrera, "The Planet is Alive, Let It Live", una pieza sinfónica compuesta por Tito Fontana y Sante Palumbo en las traducciones italianas de poemas polacos de Karol Wojtyła, (Papa Juan Pablo II). La grabación se hizo en Alemania con una traducción al inglés del escritor Gene Lees y fue lanzado por Lees en su propia etiqueta privada después de que la grabación fue rechazada por las principales marcas. En 1986, Vaughan cantó dos canciones, "Happy Talk" y "Bali Ha'i", en el papel de Bloody Mary con las estrellas de ópera Kiri Te Kanawa y José Carreras en la grabación de la banda musical de Broadway "South Pacific".


title: Sarah Vaughan

text: El último álbum completo de Vaughan fue "Brazilian Romance", producido y compuesto por Sérgio Mendes y grabado principalmente a principios de 1987 en Nueva York y Detroit. En 1988, Vaughan contribuyó con vocales a un álbum de villancicos de la Navidad registrado por el Coro del tabernáculo Mormon con la Orquesta Sinfónica de Utah. En 1989, el álbum "Back in the Block" de Quincy Jones ofreció a Vaughan en un breve dúo de scatting con Ella Fitzgerald. Esta fue la grabación final de Vaughan en estudio y, apropiadamente, fue la única grabación formal de estudio de Vaughan con Fitzgerald en una carrera que había comenzado 46 años antes haciendo de telonera de Fitzgerald en el Apollo.


title: Sarah Vaughan

text: Vaughan aparece en varias grabaciones de video de los años ochenta. "Sarah Vaughan Live de Monterey" fue grabado en 1983 o 1984 y presentó su trío con solistas invitados. "Sass y Brass" fue grabado en 1986 en Nueva Orleans y cuenta con su trío con solistas invitados, entre ellos Dizzy Gillespie y Maynard Ferguson. "Sarah Vaughan: The Divine One" fue presentado en la serie de American Masters en PBS. También en 1986, en el Día de la Independencia en un programa televisado nacionalmente en PBS ella actuó con la Orquesta sinfónica nacional, conducida por Mstislav Rostropovich, en un medley de canciones compuestas por George Gershwin.