title: Capilla de los Scrovegni

text: La capilla de los Scrovegni , también llamada capilla de la Arena, es una pequeña iglesia, adyacente a un monasterio agustino, el monasterio de los Eremitas en Padua, región de Véneto, Italia. La capilla y el monasterio son ahora parte del complejo del Museo Cívico de Padua. La capilla alberga un célebre ciclo de frescos de Giotto, terminado sobre 1305 y considerado una de las cumbres del arte occidental.


title: Capilla de los Scrovegni

text: En 2021, los frescos de la capilla fueron declarados Patrimonio de la Humanidad como parte del grupo de ocho bienes inscritos como Series de frescos del siglo XIV en Padua (ref. 1623-001).


title: Capilla de los Scrovegni

text: El edificio, construido en ladrillo, tiene planta rectangular y está cubierto con bóveda de cañón. En el exterior, la capilla se presenta como una construcción —varias veces modificada en el curso de los siglos— con contrafuertes vistos y tejado a dos aguas.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Giotto y su equipo cubrieron todas las superficies interiores de la capilla con frescos, incluyendo las pareces y el techo. La nave tiene 20,88 metros de largo, 8,41 metros de ancho, y 12,65 metros de alto. La zona del ábside está compuesta de una zona cuadrada (4,49 metros de profundidad y 4,31 metros de ancho) y una zona pentagonal (2,57 metros de profundidad). El elemento más grande son los amplios ciclos mostrando la Vida de Cristo y la Vida de la Virgen. El muro en la parte trasera de la iglesia, a través del cual se entra en la capilla, tiene un gran "Juicio Final". Hay también escenas en grisalla (monocromas) que muestran los Vicios y las Virtudes.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La iglesia fue dedicada a "Santa Maria della Carità" en la Fiesta de la Anunciación, 1303, y consagrada en 1305. Se debió construir, probablemente, entre los años 1303 y 1305, por orden de Enrico Scrovegni, que pretendía así expiar los pecados de su padre, conocido usurero. La capilla tenía finalidad funeraria, y el propio Enrico (muerto en 1336) está enterrado allí. Su sarcófago se encuentra detrás del altar. Gran parte de los frescos de Giotto se centran en la vida de la Virgen María y celebra su papel en la salvación humana. Parece que Marchetto de Padua compuso un motete para la dedicación el . La capilla también es conocida como la Capilla de la Arena porque se construyó sobre tierra adquirida por Enrico Scrovegni que se apoyaba en el sitio de una arena romana. El espacio estaba entonces donde se celebraba una procesión al aire libre, y representaciones sagradas, de la Anunciación a la Virgen desde una generación antes de que se construyera la capilla.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La capilla —adquirida por el municipio de Padua en 1880 y varias veces restaurada (la última intervención de importancia tuvo lugar en 2001)— estaba originalmente conectada, mediante una puerta lateral, con el palacio de la familia (hoy desaparecido), que había sido construido por orden de los Scrovegni siguiendo el trazado elíptico de los restos del cercano anfiteatro romano, que hoy forma el jardín que está delante del edificio, visitado por miles de turistas de todos los lugares del mundo.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La Capilla de la Arena fue un encargo que le hizo a Giotto el rico banquero paduano, Enrico Scrovegni. A principios de los años 1300 Enrico adquirió a Manfredo Dalesmanini la zona sobre la que estuvo una arena romana. Aquí hizo que construyeran un lujoso palacio, así como una capilla anexa a él. El proyecto de la capilla era doble: para servir como el oratorio privado de la familia y como monumento funerario para él y su mujer. Enrico le encargó a Giotto, el famoso pintor florentino, que decorase la capilla. Giotto había trabajado previamente para los monjes franciscanos en Asís y Rímini, y había estado en Padua durante algún tiempo, trabajando para la Basílica de San Antonio en la Sala del Capitolo y en la Capilla de las Bendiciones.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La decoración mural de la capilla es una de las más importantes obras maestras de Giotto. La atribución a este artista, aunque no existe documentación específica del contrato, parece segura, pues en ella concuerdan todos los críticos e historiadores.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Giotto terminó probablemente sus trabajos hacia el año 1305 o, según otros autores, en 1306. Varias fuentes del siglo XIV (Riccobaldo Ferrarese, Francesco da Barberino, 1312–1313) testifican la presencia de Giotto en la Capilla de la Arena. El ciclo de frescos pueden datarse con una buena aproximación a una serie de testimonios documentales: la adquisición de la tierra tuvo lugar el ; el obispo de Padua, Ottobono dei Razzi, autorizó la edificación en algún momento anterior a 1302 (la fecha de su transferencia al Patriarcado de Aquileya); la capilla se consagró por vez primera el , la fiesta del día de la Anunciación; el el papa Benedicto XI otorgó una indulgencia a todos los que visitaran la capilla; un año después, el la capilla recibió su consagración definitiva. La obra de Giotto así cae en el período entre el 25 de marzo de 1303 al 25 de marzo de 1305.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Giotto, que había nacido alrededor del año 1267, tenía 36–38 años cuando trabajó en la capilla de Enrico Scrovegni. Tenía un equipo de alrededor de 40 colaboradores, y ellos calcularon que 625 días laborales ("giornati") eran necesarios para pintar la capilla. Un «día laborable» significaba esa porción de cada fresco que podía pintarse antes de que el yeso se secara y no estuviera ya «fresco».


title: Capilla de los Scrovegni

text: En enero de 1305, los frailes de la cercana iglesia de los Eremitani se quejaron al obispo, protestando de que Scrovegni no había respetado el acuerdo original. Scrovegni estaba transformando su oratorio privado en una iglesia con un campanario, produciendo así una competición injusto con las actividades de los Eremitani. No sabemos lo que pasó después, pero es probable que, como consecuencia de esta queja, el monumental ábside y el amplio transepto se demolieron. Ambos se ven en un modelo de la iglesia pintado por Giotto en la contra-fachada (el "Juicio Final"). El ábside era la sección donde Enrico Scrovegni pretendía que estuviera su tumba. La presencia de los frescos que data de después de 1320 apoya la hipótesis de la demolición propuesta por Giuliano Pisani. El ábside, la parte más significativa de todas las iglesias, es donde Enrico y su esposa, Jacopina de Este, fueron enterrados.


title: Capilla de los Scrovegni

text: El ábside presenta un estrechamiento del espacio que da la impresión de estar incompleto y carente de armonía. Cuando uno observa el marco inferior del arco triunfal, justo encima del pequeño retablo, de Santa Catalina de Alejandría, la perfecta simetría de Giotto está alterada por una decoración al fresco representando dos medallones con bustos de santas , una luneta con Cristo en la gloria, y dos episodios de la Pasión (la oración en el huerto de Getsemaní y la Flagelación de Cristo, que juntos dan un sentido general de falta de armonía. El artista que pintó estas escenas también pintó la mayor parte del ábside, un artista desconocido llamado «el Maestro del Coro de los Scrovegni» quien trabajó en la Capilla unos veinte años después de que se terminara la obra de Giotto. El principal foco de la obra del artista desconocido está constituido por seis monumentales escenas en las paredes laterales de la cancela que presentan el último período de la vida terrenal de María. Esta elección está de acuerdo con el programa iconográfico inspirado por Alberto de Padua y pintado por Giotto.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La capilla estuvo originalmente relacionada con el palacio de los Scrovegni, que se construyó en lo que quedaba de los cimientos de la antigua arena romana elíptica. El palacio fue demolido en 1827 para vender los preciosos materiales que contenía y erigir dos bloques de apartamentos en su lugar. La capilla fue adquirida por el municipio de la ciudad de Padua en 1881, un año antes de la deliberación del ayuntamiento de llevando a una decisión de demoler los bloques y restaurar la capilla.


title: Capilla de los Scrovegni

text: En junio de 2001, después de un estudio preparatorio que llevó 20 años, el Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro del Ministerio de Actividades Culturales, en colaboración con el Ayuntamiento de Padua como propietario de la Capilla de la Arena, comenzó una restauración a gran escala de los frescos de Giotto bajo la dirección técnica del difunto Giuseppe Basile. En 2000 la consolidación y restauración de las superficies externas ya se había completado e instalado el adyacente «Corpo Tecnologico Attrezzato» (CTA). En esta «cámara tecnológica equipada» los visitantes esperan durante quince minutos para permitir que la humedad del cuerpo se baje y se filtrara cualquier polvo de esmog que les acompañara. En marzo de 2002 la capilla se reabrió al público en su esplendor original. Unos pocos problemas siguieron sin ser resueltos, como la inundación de la cripta bajo la nave debido a la presencia de un acuífero subterráneo, y el efecto negativo en la estabilidad del edificio de las inserciones de cemento que reemplazaron los originales de madera en los años 1960.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Los estudios de Giuliano Pisani arguyó que una serie de creencias generalizadas sobre la capilla carecen de fundamento, entre ellas, la idea de que Dante inspirase a Giotto. Sin embargo, se incluyó un retrato póstumo de Dante en la sección del Paraíso de los frescos. Otra pretensión es que el programa teológico seguido por Giotto se basa en santo Tomás de Aquino, mientras que Pisani considera que es totalmente agustiniano. Pisani también argumentó en contra de la hipótesis de que la fraternidad de los Frati Gaudenti, de la cual era miembro Enrico Scrovegni, influyó en el contenido del ciclo de frescos de Giotto. También se manifestó en contra de la creencia de que Enrico Scrovegni requiriera que el programa iconográfico no se hiciera énfasis en el pecado de la usura. Giuliano Pisani señaló que la condenación de Dante del padre de Scrovegni, Reginaldo, como un usurero en el Canto 17 del "Infierno" se remonta a unos pocos años después de que Giotto terminara la capilla, de manera que no puede considerarse como un motivo detrás de ninguna ansiedad teológica por parte de Enrico Scrovegni. Debe señalarse que los argumentos de Pisani no han sido totalmente aceptados por la comunidad académica, y que persisten los debates en relación con el impulso para la creación de la capilla y las razones detrás de este diseño.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La iconografía de los frescos tiene su origen no sólo en el Nuevo Testamento, sino también en tradiciones apócrifas procedentes de "La leyenda dorada", de Jacobo de la Vorágine, acerca de la Virgen María y de sus padres, San Joaquín y Santa Ana. A su vez, el origen último de estas tradiciones se remonta al evangelio apócrifo conocido como Protoevangelio de Santiago.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Según Pisani, Giotto pintó la superficie interior de la capilla siguiendo un amplio proyecto decorativo e iconográfico pensado por el teólogo agustino, el monje Alberto de Padua. Según las fuentes utilizadas por Giotto siguiendo el consejo del monje Alberto son los Evangelios Apócrifos de Pseudo-Mateo y Nicodemo, la Leyenda áurea ("Legenda aurea") de Jacopo da Varazze (Jacobo de la Vorágine) y, por unos pocos detalles iconográficos, las "Meditaciones de la Vida de Jesucristo" de Pseudo-Buenaventura, así como un número de textos agustinianos, como "De doctrina Christiana", "De libero arbitrio", "De Genesi contra Manicheos", "De quantitate animae", y otros textos de la tradición medieval cristiana, entre los cuales está el "Fisiólogo".


title: Capilla de los Scrovegni

text: La mayor parte de los estudiosos de Giotto creen que Giotto cometió una serie de errores teológicos. Por ejemplo, Giotto coloca la Esperanza después de la Caridad en la serie de las Virtudes, y no incluyó la Avaricia en la serie de los Vicios, debido a la representación habitual de Enrico Scrovegni como un usurero. Giuliano Pisani afirma que Giotto siguió un programa teológico deliberado y cuidadoso basado en Agustín de Hipona y pensado por el monje Alberto de Padua. La avaricia, lejos de estar «ausente» en el ciclo de Giotto, está representada con la Envidia, formando con ella un componente fundamental de un pecado más amplio. Por esta razón la Envidia está colocada frente a la virtud de la Caridad, para indicar que la Caridad es justo lo opuesto a la Envidia, y que para curarse uno del pecado de la Envidia, uno necesita aprender de la Caridad. La Caridad aplasta la bolsa del dinero de la Envidia bajo sus pies, mientras que en el muro opuesto llamas rojas arden bajo los pies de la Envidia.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Giotto pintó al fresco toda la superficie de la capilla, incluyendo las paredes y el techo. El ciclo de frescos está organizado a lo largo de cuatro hileras, cada una de las cuales contiene episodios de las historias de los diversos protagonistas de la Historia Sagrada. Cada hilera está dividida en marcos, cada uno formando una escena. La capilla tiene forma asimétrica, con seis ventanas en la pared meridional, más larga, y esta forma determina el esquema de la decoración. El primer paso sería elegir colocar dos escenas entre cada una de la ventana doble colocada en el muro meridional; y luego, la anchura y altura de las hileras se fijaba de manera que se calculaba el mismo espacio en el muro septentrional opuesto.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Los frescos están dispuestos en tres bandas horizontales superpuestas. Cada una de las bandas está compuesta por seis recuadros sucesivos, lo que hace un total de 36 cuadros. El orden narrativo es de izquierda a derecha y de arriba abajo.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Los ciclos de escenas que mostraban la Vida de Jesús y la Vida de la Virgen eran la forma más grande de arte religioso en la época, y el ciclo de Giotto es inusualmente amplio y comprensivo, mostrando la ambición del encargo. Para permitir esto, la selección y la iconografía de las escenas es ampliamente comparable a otros ciclos contemporáneos; la innovación de Giotto radica en la monumentalidad de sus formas y la claridad de sus composiciones.


title: Capilla de los Scrovegni

text: El ciclo relata la historia de salvación. Empieza desde lo alto de la luneta del arco triunfal, que es una escena poco habitual de Dios Padre instruyendo al arcángel Gabriel a que lleve a cabo la Anunciación a María. La narrativa continúa en la banda superior del muro izquierdo, con la vida de San Joaquín y Santa Ana (primera hilera desde arriba, muro meridional). Su continuación, en el muro frontero (primera hilera desde arriba, muro septentrional), es la historia de la Virgen, con episodios como La presentación de María en el Templo.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Después de regresar al arco triunfal, le siguen las escenas de la Anunciación y la Visitación. Las historias de Cristo se colocaron en la hilera del medio de los muros sur y norte. De nuevo en la pared izquierda se relatan episodios del nacimiento e infancia de Jesús, como la huida a Egipto. El lado opuesto se inicia con la disputa con los doctores y continúa con escenas de su vida pública (bautismo en el Jordán, milagro de las bodas de Caná, resurrección de Lázaro, entrada en Jerusalén y expulsión de los mercaderes del templo). La escena de Judas recibiendo el dinero para traicionar a Jesús está en el arco triunfal. La hilera inferior de los muros sur y norte muestran la Pasión y la Resurrección; el último marco de la pared norte muestra Pentecostés.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Las bandas inferiores de ambos muros están dedicadas a narrar la Pasión, la lamentación sobre Cristo muerto y la Resurrección de Cristo. El último de los 36 cuadros representa el milagro de Pentecostés, inicio simbólico de la acción de la Iglesia en la tierra.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La cuarta hilera empieza a nivel del suelo con los monocromos de los Vicios (muro norte) y las Virtudes (muro sur). La pared occidental (contra-fachada) presenta el Juicio Final.


title: Capilla de los Scrovegni

text: La bóveda presenta el octavo día, el tiempo de la eternidad, el tiempo de Dios, con ocho planetas (los tondos que encierran los siete grandes profetas del Antiguo Testamento más Juan Bautista) y dos soles (que muestran a Dios y la Virgen y el Niño), mientras que el cielo azul está tachonado de estrellas de ocho puntas (el 8, visto de costado, simboliza el infinito).


title: Capilla de los Scrovegni

text: En las bandas inferiores de los muros, por debajo de las escenas de la vida de Cristo, Giotto pintó 14 alegorías de Vicios y Virtudes en grisalla. Los Vicios están en el muro izquierdo, el norte, mientras que las Virtudes se encuentran en el derecho, el meridional. Los Vicios son "Stultitia, Inconstantia, Ira, Iniusticia, Infidelitas, Invidia", y "Desperatio". Las virtudes están agrupadas de la siguiente manera: las cuatro virtudes cardinales: "Prudentia, Iustitia, Temperantia, Fortitudo", seguidas por las tres teológicas: "Fides, Karitas, Spes".


title: Capilla de los Scrovegni

text: Los Vicios se corresponden con la parte izquierda de la pintura del Juicio Final, donde se representa a los pecadores condenados al infierno, mientras que las virtudes están en relación con la parte derecha de la misma pintura, en la que aparecen los bienaventurados. El mensaje es claro: los Vicios conducen al infierno, y las Virtudes llevan a la salvación.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Cada virtud y vicio está encastrado dentro de un marco de mármol, como un espejo. El nombre del vicio o de la virtud está escrito en latín en lo alto de cada figura, indicando que estas figuras representan, específicamente, el séptimo día (el tiempo entre el nacimiento de Jesús y el Juicio final).


title: Capilla de los Scrovegni

text: Según la controvertida teoría de Giuliano Pisani, los Vicios y las Virtudes se leen empezando desde el lado del altar, yendo hacia la contra-fachada (Juicio Final), y la secuencia no es «Los vicios primero, luego las virtudes» como siempre se creyó. Más bien procede desde el Vicio 1 ("Stultitia") (pared norte, lado derecho) a la Virtud 1 ("Prudencia") (muro sur, lado izquierdo), a Vicio 2 ("Inconstantia") (muro norte) a Virtud 2 ("Fortitudo") (muro sur), y así. Los vicios y las virtudes simbolizan el progreso de la humanidad hacia la gloria (felicidad celestial). Con la ayuda de las virtudes, la humanidad puede superar los obstáculos (vicios). Este es el itinerario teológico-filosófico diseñado por el teólogo de Giotto, un culto teólogo quien tomó inspiración de San Agustín. La sección vicio-virtud de la Capilla de la Arena ilustra el mensaje teológico-filosófico que subyace el conjunto del proyecto y es clave para clarificar varios puntos anteriormente considerados oscuros o el resultado del conocimiento teológico de Giotto, solo aproximado. Por ejemplo, en la Capilla de la Arena los vicios no son los tradicionales pecados capitales o pecados mortales (Orgullo, envidia, ira, pereza, avaricia, gula y lujuria), lo mismo que las virtudes «correspondientes» no reflejan el orden tradicional, formado por cuatro «virtudes cardinales» (Prudencia, Justicia, Fortaleza y Templanza) y tres «virtudes teologales» (Fe, Esperanza y Caridad)).


title: Capilla de los Scrovegni

text: Se presenta un camino terapéutico de dos sentidos lleva a la salvación. El primero, compuesto por cuatro virtudes, lleva a una cura a través de la fuerza de oposición que dan las virtudes cardinales. El punto de llegada en esta primera parte del itinerario es Justicia, "Iusticia", que hace posible la paz y por lo tanto asegura el Paraíso en la tierra y la felicidad terrenal. El primer vicio en la primera sección es la "Stultitia", esto es, la incapacidad de distinguir entre el bien y el mal. Su cura (muro opuesto) es "Prudencia", la prudencia, que en términos teológicos y clásicos no es «precaución» sino «inteligencia moral» o la capacidad para distinguir entre el bien y el mal. Quien mira está en la esfera del Conocimiento. Lo siguiente que viene es la pareja "Inconstantia", Inconstancia, (muro norte) y "Fortitudo", Fortaleza, (muro sur). La fortaleza (la fuerza moral y mental) triunfa sobre las oscilaciones lascivas de la inconstancia a través de la fuerza de voluntad. «Inconstancia» significa literalmente «la falta de un asiento estable»; esto es una mezcla de aturdimiento, volubilidad, e inconsistencia. La «inconstancia» está retratada como una mujer joven haciendo rodar una bola, preparada para caer, sobre un suelo de mármol abigarrado significando la falta de «unidad» («constancia») que caracteriza una mente inconstante. Aquí es la esfera de la Voluntad. La Ira, el tercer vicio, es «templado» por la "Temperantia", Templanza. Según Agustín de Hipona, "Temperantia" es el equilibrio interior que asegura el dominio estable de la voluntad sobre los instintos y mantiene los deseos humanos dentro de los límites de la honestidad. Es la terapia necesaria para prevalecer sobre las pasiones, que están simbolizadas por la Ira, porque la Ira es la más peligrosas de todas las pasiones: es repentina y destructiva, incluso contra las personas a las que uno ama, y es por lo tanto la pasión que los seres humanos primero necesitan aprender a controlar. Esta noción es una doctrina de la Antigua Grecia y (en su impacto) la filosofía romana, que san Agustín hizo propia y que el teólogo de Giotto le transmitió, fusionando juntos una serie de escritos de san Agustín.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Prudencia, Fortaleza y Templanza pertenecen a la esfera ética de cada individuo de acción y tienen como su pretensión la cura de cada «yo» individual. La virtud ética asume la forma en aplicación práctica, a través de la acción y el comportamiento que se refiere tanto a la esfera personal como la social y afectan a las relaciones humanas. Las nociones de Justicia e Injusticia, la «pareja» central en la Capilla de la Arena de Giotto, emanan de esta noción. La perfecta centralidad de la Justicia está enfatizada visualmente por un «troquel» arquitectónico, un pequeño cubo que corre por encima de cada una de las diversas personificaciones en una manera ligeramente inclinada, apuntando bien hacia el ábside o la contra-fachada, en todos los lugares excepto sobre la cabeza de la Justicia (muro sur) y la Injusticia (muro norte), donde el pequeño cubo cae en una línea perpendicular, marcando al mismo tiempo la exacta mitad física de la capilla así como la función curativa de la Justicia desde un punto de vista filosófico-teológico, sin olvidar que la Justicia es lo que cura el alma de los enfermantes efectos de la Injusticia (al otro lado de la capilla).


title: Capilla de los Scrovegni

text: Aquellos que han progresado con éxito en su camino terapéutico han logrado la Justicia. Aquellos que no lo han hecho, alcanzan la Injusticia. Aquellos que han logrado la Justicia han practicado una terapia para el alma que puede ser definida como «humana» y que los llevó a la felicidad terrenal. Usaron como terapia la "medicina animi", la «medicina del alma» proporcionada por las virtudes cardinales (en la secuencia Prudencia-Fortaleza-Templanza-Justicia), específicamente las virtudes intelectuales y morales con cuya «medicina» los seres humanos pueden curarse, y son capaces de prevalecer, los vicios opuestos.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Lo siguiente que viene son las virtudes teológicas. Para ser capaz de aspirar al Paraíso celestial uno necesita la enseñanza divina, la revelación de la verdad, con lo que uno supera y trasciende la razón humana, y para practicar las virtudes teológicas. La «terapia divina» empieza con el rechazo a las creencias falsas ("Infidelitas") a través de la Fe en Dios ("Fides"). Solo con la «medicina» de la Caridad (Karitas) puede el hombre superar el Egoísmo y la Envidia ("Invidia"), que lo lleva a mirar con ojos malevolentes (en latín "in-vidēre") a su vecino, quien también ha sido creado por Dios a Su imagen y semejanza. Finalmente, con la ayuda (la medicina), Esperanza ("Spes") puede contrastarse con la Falta de Esperanza, o la Desesperación ("Desperatio"). La esperanza es una actitud consistente en esperar activamente para las futuras bendiciones de Dios que descienden de la confianza en Dios y en Su palabra y también está formado por amor, a través del amor de Dios, de la totalidad de la Humanidad.


title: Capilla de los Scrovegni

text: Las fuentes de este extraordinario programa fueron identificados por Pisani en una serie de pasajes de las obras agustinianas. Cada cosa se corresponde perfectamente con otra. Es el tema de la «terapia de opuestos», el orden secuencial de las virtudes teológicas y cardinales, y la centralidad de la Justicia.


title: Marcelo Longobardi

text: Marcelo Ernesto Longobardi (Buenos Aires, 21 de marzo de 1961) es un conductor televisivo y conductor radial argentino. Ha conducido programas de televisión en América 24 y C5N. En radio se ha desempeñado en medios como Radio 10, Radio Mitre.Actualmente es conductor de la mañana de CNN Radio en AM950 de 6hs a 10hs.


title: Marcelo Longobardi

text: Vivió su niñez y adolescencia en el Barrio de Once, donde asistió al colegio salesiano. Abandonó los estudios secundarios a los quince años de edad, no contando con título de ese nivel ni título universitario de Periodista. Tiene seis hijos: Franco, Ignacio, Gastón con su primera esposa y Delfina, Clara y Josefina con la segunda.


title: Marcelo Longobardi

text: Entre 1983 y 1985 trabajó como productor de Bernardo Neustadt en radio Mitre sin cobrar un salario. En 1984 fundó junto a Gabriel Griffa la "Revista Apertura" pero vendió su participación en 1994.


title: Marcelo Longobardi

text: Su debut radiofónico tuvo lugar en Radio El Mundo en 1986, con un programa que salió durante tres meses los domingos a las 6. Durante la década de 1990 condujo un programa de radio en Radio del Plata.


title: Marcelo Longobardi

text: Hacia 1997, en la TV abierta, fue uno de los conductores de "Punto límite", con Roman Lejtman, Alfredo Leuco y Luis Majul, programa de América TV que investigó la pista de Anillaco que pertenecería a Carlos Menem, por entonces presidente de la Nación. El programa fue censurado y su emisión levantada por la empresa.


title: Marcelo Longobardi

text: Desde 2002 hasta fines de 2012, trabajó en Radio 10, conduciendo "Cada mañana", junto a María Isabel Sánchez, el humorista Rolo Villar y el Doctor Alberto Cormillot, donde lideró la audiencia de la primera mañana, el horario más competitivo.


title: Marcelo Longobardi

text: Condujo junto a Alfredo Leuco el programa periodístico Fuego Cruzado por el canal América TV hasta 2006. En C5N condujo el programa "Longobardi en vivo".


title: Marcelo Longobardi

text: Desde marzo de 2013, condujo "Cada mañana", por Radio Mitre. De 6 a 10 hs., derrotó a Samuel «Chiche» Gelblung por 32 % a 29,8 %, y le dio una histórica victoria a Mitre en un horario que durante 14 años había sido de Radio 10.


title: Marcelo Longobardi

text: Durante los gobiernos de Néstor Kirchner (2003-2007) y Cristina Fernández de Kirchner (2007-2015) Longobardi mantuvo una línea crítica.


title: Marcelo Longobardi

text: En 2005, en su programa de Radio 10 entrevistó al entonces presidente Néstor Kirchner junto a su colega Oscar González Oro.


title: Marcelo Longobardi

text: En 2006, Fuego Cruzado dejó de emitirse debido a que los médicos le recomendaron a Longobardi que redujese la cantidad de trabajo, luego de desmayarse en su programa de radio. Fuentes de la producción del programa hablaron de presiones del gobierno hacia la directiva del canal para que el programa fuera menos crítico. Longobardi se enfrentó públicamente con el gerente de contenidos de América, Román Lejtman, por su intento de marcar una línea editorial.


title: Marcelo Longobardi

text: En febrero de 2010 tuvo su última reunión con Kirchner, unos meses antes de su fallecimiento. Según las declaraciones de Longobardi a La Nación: "vino por el pasillo a los insultos. No podría reproducir las cosas que escuché. Cuando llegó al lado nuestro se me tiró encima como para darme una trompada. Daniel [Hadad] se interpuso para evitar una agresión física".


title: Marcelo Longobardi

text: En marzo de 2012, el programa "Longobardi en vivo" fue sacado del aire durante una entrevista al exjefe de gabinete Alberto Fernández en la que criticaba las medidas tomadas por el gobierno de CFK. El periodista mexicano, Alberto Padilla, que se encontraba en el estudio, habló de "censura". El dueño del canal, Daniel Hadad, atribuyó el hecho a un "exceso de formalismo", por el cual se cortó la transmisión al pasarse de su horario de finalización.


title: Marcelo Longobardi

text: En abril de 2012, Hadad vendió todos sus medios al empresario Cristóbal López. El 21 de diciembre, López le rescindió el contrato que tenía con Radio 10 hasta 2016 y con C5N aduciendo «diferencia de visiones». El periodista dijo que fue la presidenta Cristina Fernández de Kirchner quien le ordenó a López que lo sacase.


title: Marcelo Longobardi

text: Longobardi calificó de "apriete" las advertencias por parte del vocero del expresidente Mauricio Macri, Iván Pavlosky, en su programa radial, cuando recibió un llamado de Pavlosky para que entreviste a una funcionaria porteña del área de hábitat. Longobardi no accedió al pedido de Pavlovsky, por lo que el vocero del Jefe de Gobierno le propinó una amenaza: “bueno, entonces lo voy a tener que llamar a Porta (el responsable de la radio)”. Según el propio diario Clarín, el apriete enfureció a Longobardi que, al aire, invitó a Pavlovsky a que llame "a quien tenga que llamar".


title: Marcelo Longobardi

text: En diciembre de 2017 se sumó a CNN en Español, con el programa "En diálogo con Marcelo Longobardi" entrevistando al presidente Mauricio Macri.


title: Pnictógeno

text: Los pnictógenos, pnicógenos, nitrogenoides o nitrogenoideos son los elementos químicos que forman el grupo 15 (V A, utilizado anteriormente) o grupo V A de la tabla periódica: Nitrógeno (N), fósforo (P), arsénico (As), antimonio (Sb), bismuto (Bi) y el elemento sintético moscovio (Mc), cuyo descubrimiento ya ha sido confirmado. Los elementos más importantes de este grupo son nitrógeno (N), que en su forma diatómica es el componente principal del aire, y el fósforo (P) que, como el nitrógeno, es esencial para todas las formas de vida conocidas.


title: Pnictógeno

text: El término "pnictógeno" (o "pnicógeno") deriva de la antigua palabra griega "πνίγειν" ("pnígein") que significa "asfixiar", refiriéndose a la propiedad asfixiante o sofocante del gas nitrógeno. También se puede utilizar como mnemónico para los dos elementos más comunes de este grupo, P y N. El término "pnicógeno" fue sugerido por el químico holandés Anton Eduard van Arkel a principios de la década de 1950. También se escribe "nictógeno" o "nicógeno". El término "pnicógeno" es más raro que el término "pnictógeno", y la proporción de trabajos de investigación académica que utilizan "pnictógeno" y los que utilizan "pnicógeno" es de 2,5 a 1. Proviene de la raíz griega "πνιγ-" (asfixiar, estrangular), por lo que la palabra "pnictógeno" también es una referencia a los nombres holandeses y alemanes del nitrógeno (stikstof y Stickstoff, respectivamente, "sustancia sofocante": es decir, sustancia en el aire , incapaz de respirar). Por lo tanto, "pnictógeno" podría traducirse como "asfixiante". La palabra "pnicturo" también proviene de la misma raíz.


title: Pnictógeno

text: A altas temperaturas son demasiado reactivos y a veces forman enlaces covalentes entre el N y el P y enlaces iónicos entre Sb y Bi y otros elementos. El nitrógeno reacciona con O y H a altas temperaturas.


title: Pnictógeno

text: El nitrógeno constituye 25 partes por millón de la corteza terrestre, 5 partes por millón en promedio del suelo, de 100 a 500 partes por billón en el agua de mar y el 78% del aire seco. La mayor parte del nitrógeno en la tierra está en forma de nitrógeno gaseoso, pero existen algunos minerales de nitrato. El nitrógeno constituye en torno al 2,5% del peso de un ser humano en promedio.


title: Pnictógeno

text: El fósforo representa el 0,1% de la corteza terrestre, lo que lo convierte en el undécimo elemento más abundante en ella. El fósforo constituye 0,65 partes por millón del suelo y de 15 a 60 partes por mil millones de agua de mar. Hay 200 millones de toneladas de fosfatos accesibles en la tierra. El fósforo constituye cerca del 1,1% del peso de un ser humano en promedio. El fósforo se encuentra en minerales de la familia de las apatitas, que son los componentes principales de las rocas de fosfato.


title: Pnictógeno

text: El arsénico constituye 1,5 partes por millón de la corteza terrestre, lo que lo sitúa en el puesto 53 en abundancia en ella. Los suelos contienen de 1 a 10 partes por millón de arsénico y el agua de mar contiene 1,6 partes por mil millones de arsénico. El arsénico constituye unas 100 partes por mil millones del peso de un ser humano en promedio. Existe algo de arsénico en forma elemental, pero la mayor parte del arsénico se encuentra en los minerales de arsénico oropimente, rejalgar, arsenopirita y enargita.


title: Pnictógeno

text: El antimonio constituye 0,2 partes por millón de la corteza terrestre, lo que lo sitúa en el puesto 63 en abundancia en ella. Los suelos contienen 1 parte por millón de antimonio en promedio, y el agua de mar contiene 300 partes por billón de antimonio en promedio. Los seres humanos contienen aproximadamente 28 partes por billón de antimonio en peso de media. Algo de antimonio elemental se halla en depósitos de plata.


title: Pnictógeno

text: El bismuto constituye 48 partes por mil millones de la corteza terrestre, lo sitúa en el puesto 70 en abundancia en ella. Los suelos contienen aproximadamente 0,25 partes por millón de bismuto y el agua de mar contiene 400 partes por billón de bismuto. El bismuto se presenta más comúnmente como el mineral bismutinita, pero el bismuto también se presenta en forma elemental o en minerales de sulfuro.


title: Stephen Eustáquio

text: Stephen Antunes Eustáquio (Leamington, Ontario, Canadá, 21 de diciembre de 1996) es un futbolista canadiense de origen portugués que juega en la posición de centrocampista en el F. C. Oporto de la Primeira Liga de Portugal.


title: Stephen Eustáquio

text: Al ser sus padres portugueses, Eustáquio se trasladó de Canadá a Portugal a sus 11 años. Comenzó su carrera en los equipos sub-15, sub-17 y sub-19 del Leiria, hasta que en 2014 pasó al GD Nazarenos a préstamo. A mediados de ese año partió al Torreense, primero al equipo sub-19 y después al primer equipo. En 2017 llegaría al Leixões y para 2018 se enfundaría en la camiseta del GD Chaves de la Primeira Liga, para la segunda vuelta de la temporada 2017-18.


title: Stephen Eustáquio

text: Debutaría en la primera división portuguesa el 4 de febrero de 2018 en la visita de su equipo, el Chaves al Feirense. En dicho partido, Eustaquio disputaría los 90 minutos y su club se llevaría la victoria por 1-2. El 14 de abril, anota su primer gol en el empate 3-3 ante el Boavista al 80', después de haber ingresado de cambio al minuto 55'. Al final de la temporada, Eustaquio disputó 13 juegos y marcó una anotación. Su equipo se ubicaría en la sexta posición de la tabla.


title: Stephen Eustáquio

text: Para la temporada 2018-19 disputaría solo la primera vuelta, pues justo a mitad de la campaña, el Cruz Azul de México se interesó en él. El 13 de enero de 2019 disputó su último juego con el Chaves, en la victoria de este, 2-1 sobre el Tondela.


title: Stephen Eustáquio

text: A principios de 2019, Cruz Azul lo buscó para llenar el lugar que dejó la repentina salida de Iván Marcone del club. Debutó con la Máquina en la victoria sobre Alebrijes en la jornada 3 de la Copa MX C19. Apenas tres días después de su debut en copa, hizo su debut en liga, en la fecha 4 del Clausura 2019 ante Xolos. En dicho partido ingresó de cambió al 56' y fue expulsado solo dos minutos después. Pero el VAR anuló su expulsión y le permitió seguir en la cancha. Fue al 78' cuando una lesión le sacó del juego; resultó ser una rotura de ligamentos que lo dejó 8 meses fuera de las canchas.


title: Stephen Eustáquio

text: Regresó a la actividad en septiembre, cuando el técnico que lo había llevado al club, Pedro Caixinha, acababa de ser cesado. A partir de entonces ya no tuvo actividad con el primer equipo, pues el nuevo técnico, Robert Siboldi, lo envió a jugar a la sub-20, plantel con el que solamente disputó siete partidos y marcó dos goles. Al terminar el torneo Apertura 2019 fue puesto en la lista de transferibles y el 12 de diciembre se confirmó su salida, cedido al F. C. Paços de Ferreira.


title: Stephen Eustáquio

text: Para 2020 regresó a la Primeira Liga de Portugal con el Paços de Ferreira. Jugó su primer partido en la jornada 16 ante el Portimonense S. C., partido que acabó sin anotaciones. Se logró hacer con la titularidad y disputó 16 partidos durante la temporada 2019-20, donde no marcó ni asistió.


title: Stephen Eustáquio

text: Para la temporada 2020-21 se convirtió en titular indiscutible, disputando 32 partidos, 30 de ellos completos, hizo dos goles y una asistencia. Fue pieza importante para que el Paços terminara en quinto lugar general y se clasificara a los "play-offs" de la nueva Liga Conferencia de la UEFA. Además, a mediados de la temporada, terminó el préstamo; sin embargo, el Paços de Ferreira decidió hacer válida la opción de compra con valor de 2.5 millones de euros. Así, se mantuvo con el club de los "Castores" y se desligó por completo del Cruz Azul de México.


title: Grupero

text: Grupero, música grupera, onda grupera o movimiento grupero es un género de la música regional mexicana. Se caracteriza por el uso de instrumentos electrónicos como guitarras eléctricas, bajos eléctricos, sintetizadores, teclados electrónicos, secuenciadores, cajas de ritmo, baterías electrónicas y percusiones electrónicas.


title: Grupero

text: La denominación "música grupera" se popularizó definitivamente en los años 1990 para referirse colectivamente a lo que ahora se refiere como "música regional mexicana" o "regional mexicano". Este último término fue asimilado igual en México como en Estados Unidos a principios de los años 2000.


title: Grupero

text: El nombre proviene de que muchos de estos ensambles musicales iniciaban con el nombre de "grupo". La mayor parte de las agrupaciones integrantes de esta denominación tuvieron un origen rural y varios anteriormente se dedicaban a tocar el género rock. Según Madrid citado por Rivera el movimiento grupero tiene su auge en los años 70 distintos con artistas de gran fama que se incluyeron bajo el apelativo de música tropical como Mike Laure, Rigo Tovar, Chico Che y agrupaciones tanto mexicanas como de otros países que comenzaron a fusionar la balada romántica con ritmos más bailables como Los Baby's, Los Freddy's, Los Corazones Solitarios, Los Pasteles Verdes, Los Barón de Apodaca y Los Caminantes. Según Arias, por influencia de la industria musical y cinematográfica los grupos más destacados del norteño se convertirían en sinónimo de “gruperos”.


title: Grupero

text: En los años 1990 la denominación "grupero" y sus variaciones comienzan a ser parte de la industria musical mexicana y a tener notoriedad mediática incluyendo a grupos diferentes entre sí como Los Temerarios, Los Bukis, Los Tigres del Norte, Bronco, La Mafia, La Industria del Amor, Conjunto Primavera, Ana Bárbara, Los Bybys,Grupo Bryndis, Los Acosta, Liberación, Grupo Mandigo, Mi Banda El Mexicano, Banda Machos y como primera artista estadounidense popular en ambos lados de la frontera, Selena. Industrias mediáticas popularizaron esta denominación para generar conceptos basados en el grupero como la radiodifusora La Z (su eslogan es "Salvajemente grupera"), revistas especializadas como Furia Musical y canales de cable como Bandamax. Empresas como Televisa incluyeron a grupos de la onda grupera como Bronco en telenovelas como "Dos mujeres, un camino". Más tarde se incluiría bajo el apelativo a agrupaciones de la cumbia tropical como Celso Piña, Margarita la Diosa de la Cumbia y Los Ángeles Azules.


title: Grupero

text: Una inflexión en el desarrollo del grupero sería la popularización a nivel nacional e internacional de agrupaciones basadas en el género de la banda sinaloense principalmente a través de Banda El Récodo de Cruz Lizárraga y otras como La Original Banda El Limón y La Arrolladora Banda El Limón.


title: Grupero

text: A principios de los años 2000 en México se empezó a usar el término de "música regional mexicana" o "regional mexicano" qué ya se usaba por varios años en Estados Unidos para referirse homogéneamente a las variaciones de la música campirana mexicana y dejar de incluir artistas de música tropical dentro del término, mientras "grupero" refiriéndose a las agrupaciones o solistas qué utilizan guitarras y bajos eléctricos, teclados eléctricos y baterías, pero qué tocaban baladas, cumbias, rancheras, corridos, boleros y huapangos, y dicho género siendo uno de los numerosos estilos bajo el apelativo de "regional mexicano".


title: Grupero

text: Como indica Rivera Godina (2015) no existe una definición única que defina al grupero pero existen diversos autores que han intentado explicarlo desde distintas perspectivas:


title: Isaac Hayes

text: Isaac Hayes (Covington, Tennessee; 20 de agosto de 1942-Memphis, Tennessee; 10 de agosto de 2008) fue un compositor, cantante, actor y productor estadounidense. Fue uno de los creadores del sello sureño de música soul Stax Records, donde trabajó como compositor, músico de sesión y productor de discos, haciendo equipo con su compañero David Porter durante los años 1960. Hayes y Porter, junto con Bill Withers, the Sherman Brothers, Steve Cropper y John Fogerty fueron inducidos en el Salón de la Fama de los Compositores en el año 2005 en reconocimiento a las canciones escritas por ellos, así como el dúo Sam & Dave, Carla Thomas y otros. En 2002 Hayes fue incorporado al Salón de la Fama del Rock and Roll.


title: Isaac Hayes

text: La canción "Soul Man", escrita por Hayes y Porter y primero interpretada por Sam & Dave, ha sido reconocida como una de las canciones más influyentes en los pasados 50 años por el Salón de la Fama de los Grammy. También ha sido honrada por Salón de la Fama del Rock and Roll, por la revista "Rolling Stone" y por la Asociación Estadounidense de Grabación (RIAA) como una de las canciones del siglo. Durante los finales de los años 1960, Hayes también inició una carrera como cantante. Tuvo éxito en álbumes de soul como "Hot Buttered Soul" (1969) y "Black Moses" (1971).


title: Isaac Hayes

text: Fue conocido también por su música para la película "Shaft" (1971). Por el tema principal de la película fue premiado con el Premio Óscar a la en 1972. Fue el tercer afroamericano, después de Sidney Poitier y Hattie McDaniel, en ganar un premio de la Academia en un campo muy competido. También ganó dos Premios Grammy ese mismo año, y más tarde recibiría su tercer Grammy por la música de su álbum "Black Moses".


title: Isaac Hayes

text: Su voz clara, sus largos desarrollos instrumentales y sus versiones de éxitos y clásicos le hicieron catalizador de la explosión de una nueva forma de entender el soul en los años 60; autor de himnos como «Soul Man», inventor del soul sinfónico con "Hot Buttered Soul" (1969) y primer afroamericano en recibir un Óscar a la mejor banda sonora por la película "Las noches rojas de Harlem" (1971), que inauguraba el subgénero de la "blaxploitation".


title: Isaac Hayes

text: Fue seguidor de la escuela del sonido Memphis, allá por los años 70, y uno de los primeros en adentrarse en el mundo de la palabra hablada o rap.


title: Isaac Hayes

text: Isaac Hayes participó en el famoso festival de Wattstax en 1972, gran concierto de música de los artistas afroamericanos más destacados en aquella época, concierto realizado en el Coliseo de Los Ángeles en agosto de 1972. Ese festival tuvo una gran importancia dentro de la historia de la música soul, ya que estuvieron presentes otros destacados artistas de aquella época como Rufus Thomas, entre otros. El festival fue considerado como el Woodstock de los afroamericanos. Isaac Hayes interpretó con su banda el tema de la película "Shaft" y la ovación fue grande.


title: Isaac Hayes

text: Isaac Lee Hayes Jr. nació en Covington, Tennessee, [8] el segundo hijo de Eula (de soltera Wade) e Isaac Hayes Sr. [9] Después de que su madre muriera joven y su padre abandonara a su familia, fue criado por sus abuelos maternos, [10] Sr. y Sra. Willie Wade Sr. Hijo de una familia de aparceros, creció trabajando en granjas en los condados de Tennessee de Shelby y Tipton. A los cinco años, Hayes comenzó a cantar en su iglesia local. Aprendió por sí mismo a tocar el piano, el órgano Hammond, la flauta y el saxofón.


title: Isaac Hayes

text: Hayes abandonó la escuela secundaria, pero sus antiguos maestros en Manassas High School en Memphis lo alentaron a completar su diploma, lo que hizo a los 21 años. Después de graduarse de la escuela secundaria, a Hayes se le ofrecieron varias becas de música de colegios y universidades. Los rechazó a todos para mantener a su familia inmediata, trabajando en una planta empacadora de carne en Memphis durante el día y tocando en clubes nocturnos y juke joints varias noches a la semana en Memphis y cerca del norte de Misisipi. [10] Sus primeros conciertos profesionales, a fines de la década de 1950s, fueron como cantante en Curry's Club en el norte de Memphis, respaldado por la banda de la casa de Ben Branch. [11]


title: Isaac Hayes

text: Isaac Hayes interpretó al personaje de "Chef" de la serie de dibujos estadounidense "South Park", hasta la novena temporada, cuando abandonó la serie debido a sus diferencias con los creadores de la serie acerca de la religión de la Cienciología, de la cual formaba parte. Cabe destacar que curiosamente Barry White (1944-2003), otro destacado músico estadounidense, fue la inspiración para crear el personaje de "Chef" de "South Park".


title: Isaac Hayes

text: El 20 de marzo de 2006, Roger Friedman de Fox News informó que Hayes había sufrido un accidente cerebrovascular menor en enero. La portavoz de Hayes, Amy Harnell, negó esto, pero el 26 de octubre de 2006, el propio Hayes confirmó que había sufrido un derrame cerebral.


title: Isaac Hayes

text: Hayes fue encontrado inconsciente en su casa ubicada justo al este de Memphis, el 10 de agosto de 2008, diez días antes de cumplir 66 años, según informó el Departamento del Sheriff del condado de Shelby, Tennessee. El personal de policía del condado y una ambulancia del Metro Rural Hospital acudieron a su casa después de que tres miembros de la familia lo encontraron inconsciente en el suelo junto a una cinta de correr que todavía estaba en funcionamiento. Hayes fue llevado al Hospital Baptist Memorial en Memphis, donde fue declarado muerto a las 2:08 p. m. La causa de la muerte no estuvo clara de inmediato, aunque los médicos forenses revelaron posteriormente que un ictus fue la causa de su fallecimiento.


title: Lolium temulentum

text: Lolium temulentum, conocido comúnmente como cizaña, espantapájaros o, en desuso, lolio es una planta anual perteneciente a la familia de las Gramíneas y al género "Lolium".


title: Lolium temulentum

text: Es una gramínea de inflorescencia simple y larga. Las espiguillas, sentadas, están dispuestas de forma alterna, una a continuación de la otra a cada lado del tallo. Se diferencia este "Lolium" de otros por la forma (ovalada no lanceolada), tamaño y consistencia de las glumelas; también porque la gluma es casi tan larga como la espiguilla. También es característica de esta planta la presencia de una arista, bastante larga y visible a simple vista, en la glumela de las flores basales, aunque no sea un carácter fijo.


title: Lolium temulentum

text: De tallo rígido, puede crecer hasta un metro de altura, con inflorescencias en la espiga y grano de color violáceo.


title: Lolium temulentum

text: Regularmente crece en las mismas zonas productoras de trigo y se considera una maleza de ese cultivo. La similitud entre estas dos plantas es tan grande, que en algunas regiones la cizaña suele denominarse «falso trigo». Dicha planta suele ser parasitada por un hongo tóxico, el cual suele producir una toxina que se acumula en el grano. Es por ello que no es recomendable consumir dicho grano o harinas mixtas en las que se encuentre harina de cizaña, ya que suele ser tóxica.


title: Lolium temulentum

text: La cizaña también le da su nombre a otro grano comestible, la "cizaña acuática", conocida como «falso arroz».


title: Lolium temulentum

text: Cosmopolita y subcosmopolita. Terófito. Se encuentra en sembrados y bordes de caminos. Mala hierba de cultivos.


title: Casa de Wettin

text: La Casa de Wettin fue una casa dinástica de condes, duques, príncipes electores ("Kurfürsten") y monarcas alemanes que gobernaron el territorio de lo que hoy es el estado federado de Sajonia durante más de 800 años. Algunos de sus representantes lograron también ser elegidos reyes de Polonia. Ramas patrilineales de la Casa de Wettin han ascendido en algún momento a los tronos de Reino Unido, Portugal, Bulgaria, Polonia, Sajonia y Bélgica; de ellas, solo la británica y la belga se mantienen reinando.


title: Casa de Wettin

text: El más antiguo miembro de la Casa de Wettin que se conoce de cierto fue Dietrich o Diterico (muerto en 982), cuyo territorio estaba radicado en los alrededores del Liesgau (localizado en el borde occidental de los montes Harz). Alrededor del año 1000, como parte de la conquista alemana de las marcas eslavas orientales del Imperio carolingio, la familia adquirió el Castillo de Wettin ("Burg Wettin"), del que tomaron su nombre. El Castillo de Wettin está situado en Wettin, en la región llamada Hosgau, a orillas del río Saale. Hacia 1030, la familia Wettin recibió la Marca Oriental Sajona como feudo del Sacro Imperio Romano Germánico.


title: Casa de Wettin

text: La importancia de la familia Wettin en las Marcas Eslavas hizo que el emperador Enrique IV del Sacro Imperio Romano Germánico los invistiera en 1089 con la Marca de Misnia como feudo del Sacro Imperio. La familia progresó en la Edad Media: en 1263 heredaron el Landgraviato de Turingia (aunque sin el territorio de Hesse), y en 1423 fueron investidos con el Ducado de Sajonia, con centro en Wittenberg. Así llegaron a gobernar uno de los Estados imperiales con el título de Príncipe elector del Sacro Imperio Romano Germánico.


title: Mujer y pájaro

text: Mujer y pájaro (en catalán: "Dona i ocell"), fue la última obra de grandes proporciones del polifacético Joan Miró. La obra fue inaugurada en 1983 sin la presencia de su autor debido a los graves problemas de salud que padecía, muriendo meses después de la inauguración a la edad de 90 años.


title: Mujer y pájaro

text: "Mujer y pájaro" fue una de las primeras expresiones de arte público de la ciudad Condal de la era democrática.


title: Mujer y pájaro

text: Situada en el parque de Joan Miró (antiguo del Escorxador) de Barcelona, al pie de un gran lago artificial, la escultura fue realizada en hormigón y tiene 22 metros de altura, representa una forma femenina con sombrero y sobre este la imagen de un pájaro. La representación de la mujer se soluciona con una forma ahuecada cubierta de cerámica negra que toma la forma de vagina característica del lenguaje mironiano. Su exterior se encuentra recubierto con cerámica de colores rojos, amarillos, verdes y azules (los más comunes del artista) tratados como trencadís y realizados por el ceramista Joan Gardy Artigas.


title: Mujer y pájaro

text: La obra proyectada por Miró es de tema figurativo: una primera interpretación del título puede llevarnos a reconocer una forma femenina con sombrero y un pájaro puesto sobre él. La composición de la forma es vertical y está regida por un eje diagonal, un gesto que William Jeffett ha relacionado por una parte con las palmeras de la Fundación Maeght y, por otra, con la voluntad de conectar el enraizamiento a la tierra con el vuelo libre de un pájaro, unidos a través del cuerpo femenino. La escultura de Miró presenta una evidente forma fálica, mientras que la figura femenina, concretada en una vagina, es expresada por la marcada incisión negra que ocupa la mayor parte del cuerpo de la obra. En la parte superior hay un cilindro abierto con forma de luna. Mujer y pájaro evoca un movimiento absolutamente de reposo representado por su quietud y rigidez. Miró relacionaba el monumento con la costumbre de la Antigua Roma de grabar un falo en las puertas de entrada de las ciudades, para desear salud y fuerza a los que llegaban. En Cataluña se conoce un ejemplo de ello en la entrada romana de Ampurias.


title: Mujer y pájaro

text: Esta obra es considerada una síntesis de la iconografía mironiana y, a la vez, un homenaje al arquitecto Antoni Gaudí, por su similitud con las formas del Templo Expiatorio de la Sagrada Família y por el uso del trencadís.


title: Mujer y pájaro

text: Algunos autores también han señalado su similitud con el Monumento a Cristóbal Colón al final de Las Ramblas.


title: Mujer y pájaro

text: Las tres obras de arte público de Joan Miró en Barcelona son una forma de intentar acercar el arte contemporáneo al público mayoritario por parte del artista.


title: Mujer y pájaro

text: La obra sintetiza buena parte de los temas, preocupaciones e influencias del artista y una de sus peculiaridades es que actúa como referencia que da carácter al parque en el que está situada. El lago artificial reproduce, refleja y "mueve" en sus aguas la obra de Miró, y al mismo tiempo, evita acercarse físicamente a la obra.


title: Mujer y pájaro

text: Durante la segunda mitad de los años 80 la escultura se usó a menudo como símbolo de Barcelona en elementos turísticos y de representación.


title: Hoplias malabaricus

text: Hoplias malabaricus (una de las especies llamadas tararira) es un pez de agua dulce de la familia Erythrinidae.


title: Hoplias malabaricus

text: Los nombres vernáculos que suelen dársele según las zonas son: tararira, taralila, pez lobo, dientudo, guabina, tararayra, pirá naró, trahíra, tarahíra, tareí, mondiah, tare’ýi (idioma guaraní, Paraguay), tarango, tarucha, tarala, moncholo (Caribe Colombiano), quicharo (Chocó, Colombia), guanchiche (Ecuador).


title: Hoplias malabaricus

text: La tararira es un pez robusto, de cuerpo cilíndrico y boca grande. Como buen carnívoro tiene una poderosa dentadura y hasta tiene dientes en el paladar.


title: Hoplias malabaricus

text: Es una especie de amplia distribución, aparece en la mayor parte de las cuencas de América Central y del Sur Sudamérica, desde el norte (en México) hasta la cuenca del Río de la Plata. Su pesca en forma deportiva atrae a innumerable cantidad de pescadores, su calidad de predador nato y la violencia con que ataca todo tipo de cebos es realmente espectacular.


title: Hoplias malabaricus

text: Puede ser pescada tanto con cebos naturales, como con cebos artificiales en las modalidades "spinning" y "flyfishing". Los portes habituales en lagunas van desde los 800 g a 5 kg. En el Delta del Paraná se cobran ejemplares realmente grandes, sobre todo durante la noche, donde pueden hallarse tarariras de 4 o hasta más kg de peso, que despliegan un poderío realmente asombroso.


title: Hoplias malabaricus

text: Actualmente la tendencia es proteger estos formidables "guerreros de las lagunas" mediante pesca deportiva con cebos artificiales y anzuelos sin rebaba, fomentando su rol ecológico.


title: Hoplias malabaricus

text: Es de hábitos lacustres, prefiriendo aguas poco profundas, cálidas, cenagosas y con abundante vegetación. Su dieta incluye peces, anfibios, insectos, roedores, aves y todo aquel animal que, caído al agua o nadando, produzca vibraciones suficientes para excitar su instinto predador.


title: Hoplias malabaricus

text: Habida cuenta de la poca proporción de oxígeno presente en su hábitat, debido principalmente al estancamiento del agua y la temperatura de la misma, este pez está adaptado a respirar aire cuando las condiciones lo imponen, lo que hace sacando su aleta dorsal fuera del agua, la cual toma rápidamente color rojizo, inequívoca señal de intercambio gaseoso por difusión.


title: Hoplias malabaricus

text: En temporada invernal, la tararira experimenta un aletargamiento, pasando los fríos enterrada en el lecho barroso o entre la vegetación. Esta característica no pasa desapercibida para los aficionadas a la pesca, ya que este predador se muestra delgado y voraz a mediados de primavera (cuando sale de su sopor), promediando el verano su peso aumenta pero disminuye su apetito, luego a principios de otoño se muestra muy pesada y sumamente voraz, debido a su necesidad instintiva de preparar reservas corporales para hibernar nuevamente.


title: Máquina hidráulica

text: Una máquina hidráulica es una variedad de máquina de fluidos que para su funcionamiento se vale de las propiedades de un fluido incompresible o que se comporta como tal, debido a que su densidad en el interior del sistema no sufre variaciones importantes.


title: Máquina hidráulica

text: Convencionalmente se especifica para los gases un límite de 100 mbar para el cambio de presión; de modo que si este es inferior, la máquina puede considerarse hidráulica. Dentro de las máquinas hidráulicas el fluido experimenta un proceso adiabático, es decir no existe intercambio de calor con el entorno.


title: Máquina hidráulica

text: En los motores hidráulicos, la energía del fluido que atraviesa la máquina disminuye, obteniéndose energía mecánica, mientras que en el caso de generadores hidráulicos, el proceso es el inverso, de modo que el fluido incrementa su energía al atravesar la máquina.


title: Máquina hidráulica

text: Teniendo en cuenta el modo en el que se intercambia la energía dentro de la máquina su clasificación puede ser así:


title: Máquina hidráulica

text: Existen otros criterios, como la división en rotativas y alternativas, dependiendo de si el órgano intercambiador de energía tiene un movimiento rotativo o alternativo, esta clasificación es muy intuitiva pero no atiende al principio básico de funcionamiento de estas máquinas.


title: Máquina hidráulica

text: En la siguiente tabla se muestra un resumen de la clasificación de las máquinas hidráulicas (l=líquido, g=gas).


title: Sulfadiazina argéntica

text: La sulfadiazina argéntica es un antibacteriano derivado de las sulfamidas de uso tópico (uso externo) históricamente usado como crema tópica para el tratamiento de quemaduras de 2.º y grado. Actúa previniendo el crecimiento de una gama amplia de bacterias y el crecimiento de agentes micoticos (hongos), sobre la piel dañada. Un estudio sugiere que aumenta el tiempo de cicatrización por lo que no la recomiendan.


title: Sulfadiazina argéntica

text: La sulfadiazina argéntica está preparada en una solución suspendida en una base soluble en agua. El compuesto es por sí mismo poco soluble en agua, y tiene una muy limitada penetración en la piel. Solamente cuando es aplicada en áreas quemadas muy grandes la absorción genera algún problema.


title: Corea de Sydenham

text: La corea de Sydenham —también conocida como "corea menor", "mal de San Vito" o "baile de San Vito", "chorea sancti viti", "corea aguda" o "corea reumática"— es una enfermedad infecciosa del sistema nervioso central, debida a una fiebre reumática posterior a una faringoamigdalitis producida por la bacteria "Streptococcus pyogenes". Algunos casos raros pueden estar asociados con el embarazo, y en este caso se denominan "corea gravídica" o "chorea gravidarum".


title: Corea de Sydenham

text: No debe confundírsela con la corea de Huntington, que es una enfermedad degenerativa y no infecciosa. También es fácil confundirla con otras enfermedades no relacionadas, como por ejemplo el lupus eritematoso. Esto aumenta la importancia de un correcto diagnóstico diferencial.


title: Corea de Sydenham

text: La enfermedad lleva el nombre del médico Thomas Sydenham (1624-1689), llamado "el Hipócrates inglés". Sin embargo, había sido descrita antes que él por el alemán Gregor Horstius.


title: Corea de Sydenham

text: El término latino "chorea", a su vez del griego "khoreia" (χορεία), proviene de la misma raíz que coro ("khoros", χορός), corista, coreuta y coreografía, y hace referencia a los movimientos involuntarios de la enfermedad, que simulan una danza violenta.


title: Corea de Sydenham

text: La expresión "chorea sancti viti" se refirió a una manía danzante, trastorno histérico que parece haber sido muy común en los siglosXV y XVI. Se llamó a estos episodios psiquiátricos "chorea magna" ("corea mayor"), reservándose el nombre de "chorea minor" (corea menor) para lo que hoy conocemos como corea de Sydenham. Al haber desaparecido el baile de San Vito como entidad clínica, hoy se utiliza el nombre de "corea mayor" como sinónimo de la corea de Huntington.


title: Corea de Sydenham

text: Es posible que la corea menor haya sido observada por Theophrastus Philippus Aureolus Bombastus von Hohenheim, llamado Paracelso (1493-1541), quien la bautizó "chorea naturalis" ("corea natural"), aunque puede haberse referido a la enfermedad mental.


title: Corea de Sydenham

text: La corea menor fue tipificada en 1625 por Horstius, pero la descripción más completa y precisa fue publicada en 1686 por Sydenham, a consecuencia de lo cual la enfermedad lleva hoy su nombre.


title: Corea de Sydenham

text: Es altamente improbable que Horstius o Sydenham hayan visto jamás un caso verdadero de baile de San Vito (como síntoma histérico) puesto que el mismo había desaparecido para el tiempo en que vivieron. Por lo tanto, se asume que sus descripciones se refieren a la corea menor.


title: Corea de Sydenham

text: El mal forma parte del grupo patológico denominado "desórdenes autoinmunes neuropsiquiátricos pediátricos asociados con infección estreptocócica" (PANDAS por sus siglas en inglés), y se clasifica de la siguiente manera:


title: Corea de Sydenham

text: Ha sido incluida oficialmente en la categoría de las enfermedades raras porque afecta a menos de 200000 personas en los Estados Unidos.


title: Corea de Sydenham

text: Antiguamente se creía que este tipo de corea afectaba al 50% de los pacientes de fiebres reumáticas. Las cifras más recientes reducen este porcentaje a un 26%.Como las infecciones a estreptococos se encuentran en regresión en los países desarrollados, solo representan un problema grave en los países emergentes.


title: Corea de Sydenham

text: De los pacientes con estreptococo, solo entre el 1 y el 3% desarrollan fiebre reumática, por lo que la incidencia es de 0,5 sobre 100000 habitantes de entre 5 y 17 años de edad. La enfermedad solo tiene predilección por este rango etario; no discrimina por otros parámetros como etnia o clase social. Los nódulos o las erupciones características aparecen solo en el 10% de los afectados.


title: Corea de Sydenham

text: Como enfermedad asociada a la fiebre reumática aguda, la corea de Sydenham ha venido declinando drásticamente desde sus orígenes en el sigloXV. Con la invención de los antibióticos y su uso para tratar las estreptococosis, su incidencia en los países industrializados se ha reducido en gran medida. A pesar de ello, ha habido dos grandes epidemias en las Estados Unidos en años recientes. La causa de esto es desconocida.


title: Corea de Sydenham

text: Sin embargo, aún representa un problema en los países en vías de desarrollo. En Brasil, por ejemplo, más del 50% de las cirugías cardíacas se practican para corregir secuelas dejadas por la fiebre reumática. El 80% de los pacientes de esta corea a nivel mundial sufren lesiones cardíacas.


title: Corea de Sydenham

text: Esta corea se observa en niños y adolescentes entre los 5 y 15 años. La edad promedio de la aparición de los síntomas es de 9,7 años. El 20% de los pacientes sufre un segundo ataque de la enfermedad, dentro de los dos años subsiguientes a la resolución del primero. Ataca al doble de mujeres que de hombres, y por ello se ha sugerido que las hormonas sexuales (particularmente los estrógenos) pueden jugar un papel en el desarrollo del síndrome.


title: Corea de Sydenham

text: La forma gravídica es común en mujeres que han sufrido fiebre reumática en la infancia, o que han sido tratadas con terapias estrogénicas, anticonceptivos orales que contengan estrógenos o con anticonvulsivos del tipo de la fenitoína.


title: Corea de Sydenham

text: La etiología íntima de la corea de Sydenham no se conoce. Aparentemente, se trata de una respuesta inflamatoria autoinmune o mediada por anticuerpos, que involucra ciertas regiones de los ganglios basales.


title: Corea de Sydenham

text: Se ha demostrado que los pacientes presentan un metabolismo anormalmente elevado en ciertas áreas del cerebro, que posiblemente reflejen la hiperactividad del proceso autoinmune. La tomografía de emisión de positrones muestra un alto nivel metabólico de la glucosa en el striatum y otras estructuras basales, que se revierte al mejorar el estado clínico del paciente. La resonancia magnética nuclear evidencia agrandamientos del núcleo caudado, el globo pálido y el putamen.


title: Corea de Sydenham

text: Los pacientes que presentan Sydenham han sufrido previamente de fiebres reumáticas, consecuencia de una adenitis, faringitis o adenofaringitis producida por "Streptococcus pyogenes", una bacteria común. "S. pyogenes" pertenece al grupo A de los estreptococos β-hemolíticos.


title: Corea de Sydenham

text: La fiebre reumática es una reacción inflamatoria tardía a este tipo de cocos, que aparentemente exige una predisposición genética, ya que ciertas familias presentan un factor de riesgo más alto que la población general.


title: Corea de Sydenham

text: Además de los factores hereditarios, se cree que existen factores ambientales predisponentes, como el hacinamiento y la desnutrición. El factor estrogénico es muy sospechoso, ya que la mayoría de los afectados son mujeres en torno a la pubertad.


title: Corea de Sydenham

text: Los mecanismos específicos por los cuales la bacteria produce la fiebre reumática y ésta genera corea es desconocido, pero la evidencia sugiere que los anticuerpos producidos para luchar con la infección atacan a ciertas áreas del sistema nervioso. Esto puede ocurrir si alguna de las proteínas presentes en el coco se encuentra también en ciertas células propias, haciendo que el sistema inmune humano sea incapaz de distinguir entre ambas y las ataque por igual. Esta teoría se ve apoyada por el hecho de que —en los pacientes afectados— las proteínas M del estreptococo gatillan la producción de anticuerpos antineuronales, y que ambos reaccionan entre sí en el cerebro. La proteína M del grupo A de los estreptococos β-hemolíticos contiene numerosas secuencias de aminoácidos que están también presentes en tejidos humanos. Además, anticuerpos como, por ejemplo, la inmunoglobulina G interactúan con los antígenos neuronales a nivel del núcleo caudado y el núcleo subtalámico en estos pacientes.


title: Corea de Sydenham

text: El dolor y la irritación de garganta suelen preceder a las manifestaciones clínicas de la corea en sí. Esto se debe a la infección orofaríngea con "S. pyogenes". Transcurridas entre 1 y 5 semanas, se presentan síntomas súbitos y agudos de fiebre reumática.


title: Corea de Sydenham

text: Normalmente, el primer y principal síntoma concreto de la corea de Sydenham suele referirse a cambios inexplicables en el trazo de la letra manuscrita.


title: Corea de Sydenham

text: Los signos coreicos consisten en contracciones incontrolables y espasmódicas de diversos grupos musculares, carentes de eficacia y similares a fasciculaciones(estas últimas no producen desplazamiento de la articulación). Casi siempre, el paciente ha perdido la motricidad fina en los dedos y las manos, lo que explica los cambios patológicos en la escritura manual.


title: Corea de Sydenham

text: Los movimientos coreicos son continuos, incesantes, reiterativos y, si bien suelen localizarse en los miembros, no es raro observarlos también en cara y cuello. Este fenómeno es más común en la forma gravídica. Si bien normalmente no afectan gravemente la vida del individuo, en los casos severos pueden provocar trastornos del habla, de la locomoción, el uso de los brazos, y, en general, trastornar la capacidad física del paciente.


title: Corea de Sydenham

text: Las manifestaciones clínicas pueden incluir, asimismo, disturbios emocionales o mentales: pérdida del control emocional, ataques injustificados de llanto o risa, así como trastornos obsesivos-compulsivos.


title: Corea de Sydenham

text: No siempre es fácil diagnosticar la corea de Sydenham. Como la infección original puede preceder hasta en 6 meses o más la aparición de síntomas coreicos, casi nunca el paciente o sus padres recuerdan una amigdalitis o una faringitis previa. Dado que normalmente no hay secuelas clínicamente visibles de una estreptococosis de esa data, deben efectuarse los siguientes tests diagnósticos:


title: Corea de Sydenham

text: La infección con estreptococos se considera confirmada, además, en aquellos pacientes de fiebre reumática que están cursando el segundo asalto de la enfermedad, o que presentan antecedentes de enfermedad valvular cardíaca de naturaleza reumática. Si marcan positivo para un criterio mayor o dos menores (de los que se explican a continuación), la infección se considera probada.


title: Corea de Sydenham

text: No existen pruebas diagnósticas únicas que puedan diagnosticar con certeza la fiebre reumática, pero es necesario hacer todos los esfuerzos en este sentido, porque se encuentra claramente asociada con este tipo de corea. Para lograrlo, se utiliza una lista de síntomas y signos denominada "Criterio de Jones". La lista se conforma de la siguiente manera:


title: Corea de Sydenham

text: A pesar de todo, algunos pacientes pueden ser diagnosticados con fiebre reumática sin cumplir los Criterios de Jones. Estos son:


title: Corea de Sydenham

text: Por lo tanto, el diagnóstico correcto de esta enfermedad se basa en la presencia de la infección por cocos y la fiebre reumática, todo ello acompañado de la evaluación de otros signos y síntomas característicos, así como un estudio completo de la historia clínica del individuo.


title: Corea de Sydenham

text: Los estudios definitorios —como se ha explicado— son los diagnósticos por imágenes, ya que ciertas estructuras basales se encuentran inflamadas o agrandadas. Complementariamente, el electroencefalograma del coreico es anormal, mostrando una lentitud anormal y una irregularidad en las ondas cerebrales.


title: Corea de Sydenham

text: Alcanzado un diagnóstico positivo para la corea de Sydenham, es necesario llevar a cabo una evaluación cardíaca completa, ya que es altamente probable que la fiebre reumática anterior haya dejado secuelas. Se estudiarán los ruidos cardíacos y pulmonares y el flujo sanguíneo a través de las válvulas. Una placa radiográfica buscará cardiomegalia, una hipertrofia cardíaca muy común en las carditis reumáticas. Mediante un ecocardiograma se verificarán posibles alteraciones estructurales a consecuencia del reumatismo.


title: Corea de Sydenham

text: El diagnóstico diferencial debe descartar las coreas asociadas con el lupus eritematoso sistémico y aquellas subsiguientes a infecciones no relacionadas con el estreptococo, particularmente las virales.


title: Corea de Sydenham

text: Deberá verificarse la existencia de antecedentes familiares para diferenciar el cuadro de la corea hereditaria, así como definir otras causas probables: exposición a diferentes toxinas, efectos medicamentosos no deseados, lesiones cerebrales, etc.


title: Corea de Sydenham

text: Se incluyen a continuación otros tipos de patologías capaces de producir coreas, junto con los rasgos que las diferencian del Sydenham:


title: Corea de Sydenham

text: Dado que el "S. pyogenes" es sumamente sensible a la penicilina, se impone el tratamiento temprano con este fármaco.


title: Corea de Sydenham

text: La administración del antibiótico será oral o intramuscular, y se hará simultáneamente con una restricción total de las actividades normales del niño. La dificultad del diagnóstico del estreptococo es tan grande, que se recomienda administrar penicilina a todos los pacientes en los que se sospeche la fiebre reumática.


title: Corea de Sydenham

text: Si la artritis es severa, se medicará con codeína o salicilatos como la aspirina, u otros antiinflamatorios no esteroides. Sin embargo, la administración demasiado temprana de salicilatos puede complicar el diagnóstico, ya que puede evitar la aparición del clásico síntoma artrítico migratorio. Por este motivo debe postergarse todo lo posible la terapia antiinflamatoria. Como nota accesoria, debe saberse que la administración de altas dosis de aspirina u otros salicilatos en niños pequeños puede causar síndrome de Reye, de pronóstico fatal.


title: Corea de Sydenham

text: La terapia salicílica debe ser estrechamente controlada, porque puede afectar a la sangre o al hígado. La respuesta de estos tejidos a los salicilatos se monitoreará debidamente mediante análisis de sangre y orina para detectar posibles efectos tóxicos.


title: Corea de Sydenham

text: Aquellos pacientes que muestran insuficiencia cardíaca o inflamación del corazón, necesitan recibir corticosteroide como la prednisona. Se intentará evitar los numerosos efectos indeseables de esta terapia limitándola en duración y dosis todo lo que sea posible. Es perjudicial suspender abruptamnte la terapia esteroide; se requiere ir reduciendo las dosis gradualmente, compensando su ausencia con un incremento de las de salicilatos. La administración de aspirina deberá continuar por 2 a 4 semanas después de suspendidos los esteroides.


title: Corea de Sydenham

text: Los pacientes cardíacos pueden requerir también diuréticos para eliminar el exceso de fluidos, medicación para fortalecer la contracción cardíaca (glicósidos como el digital) y reposo si es necesario.


title: Corea de Sydenham

text: En algunos pocos casos será adecuado practicar cirugía o valvuloplastía, destinadas a corregir daños estructurales en las válvulas.


title: Corea de Sydenham

text: Si la corea no está causando incapacidades funcionales significativas, se recomienda no proceder a terapias bloqueadoras de neurotransmisores. Debe recordarse que la mayoría de los pacientes de Sydenham ven resolverse sus síntomas en forma espontánea.


title: Corea de Sydenham

text: Si las contracciones espasmódicas son tan intensas que el paciente corre el riesgo de causarse daños o traumatismos, debe recurrirse a los antagonistas de la dopamina, entre ellos antipsicóticos como el haloperidol o la pimocida. Estos fármaco tienen efectos potencialmente adversos, como el desarrollo de diskinesias tardías.


title: Corea de Sydenham

text: Algunos pacientes reaccionan favorablemente a los anticonvulsivos como el valproato de sodio. La pimocida se reserva para los casos que no responden al valproato, o a las formas sereveras de corea (la corea paralítica). Si el valproato y la pimocida fallan, se intentarán tratamientos inmunomoduladores, inmunoglobulina GIV o plasmaféresis.


title: Corea de Sydenham

text: Los antibióticos en niños con esta infección orofaríngea son muy efectivos. Se trata de una profilaxis primaria, que, si se aplica dentro de la primera semana de la inflamación, ayuda a evitar el ataque inicial de la fiebre reumática aguda.


title: Corea de Sydenham

text: Los pacientes de fiebre reumática o corea de Sydenham deben recibir terapia secundaria para evitar la recurrencia de la enfermedad, como por ejemplo penicilina inyectable, oral cada 21 días, o terapia oral diaria con el quimioterápico sulfadiazina o el antibiótico eritromicina. La terapia proseguirá de por vida o al menos por algunos años (hasta que el niño alcance la adultez).


title: Corea de Sydenham

text: La mayoría de los niños con corea de Sydenham se recuperan en forma completa. Un pequeño porcentaje puede sufrir discapacidad permanente si la corea no responde al tratamiento y persiste.


title: Corea de Sydenham

text: La duración de la sintomatología más grave suele ser de entre 3 y 6 semanas, pero algunos niños la arrastran durante meses.


title: Corea de Sydenham

text: Como queda dicho, la mayor parte de las complicaciones afectan al corazón, habitualmente bajo la forma de endocarditis reumática o daños valvulares. Sin embargo, se han observado asociaciones entre la tríada estreptocosis-fiebre reumática-corea de Sydenham y patologías neurológicas como tics, trastorno obsesivo-compulsivo, síndrome de déficit de atención o autismo.


title: Corea de Sydenham

text: A partir de 2007 se están llevando a cabo investigaciones destinadas a demostrar los mecanismos íntimos de acción de este conjunto de enfermedades, a saber, cómo el estreptococo desencadena el reumatismo, éste la corea, y cómo la corea puede conducir a los otros trastornos indicados.


title: Corea de Sydenham

text: Adicionalmente, se realizan estudios para descubrir las interacciones entre factores ambientales, genéticos y del desarrollo, que pueden determinar la vulnerabilidad de ciertos niños ante la bacteria o definir la inmunidad de otros. Se sospecha que los pacientes que desarrollan fiebres y corea a partir de una faringitis poseen un conjunto anormal de características moleculares, se trata de identificarlas mediante diversos ensayos.


title: Darcie Dolce

text: Darcie Dolce (Sacramento, California; 10 de diciembre de 1992) es una actriz pornográfica, DJ y modelo erótica estadounidense.


title: Darcie Dolce

text: Dolce nació en la capital californiana en diciembre de 1992, en el seno de una familia de ascendencia italiana, alemana y armenia, y se crio en la ciudad de Folsom, muy cerca de su lugar de nacimiento.


title: Darcie Dolce

text: Debutó en la industria pornográfica en junio de 2015, habiendo trabajado para productoras como Mile High, Penthouse, Girlfriends Films, Reality Kings, Pure Play Media, Girlsway, Digital Playground, Mofos, Brazzers, Filly Films o Elegant Angel.


title: Darcie Dolce

text: En 2016 inició su andadura tras las cámaras de la mano de la productora Filly Films, para la que rodó como directora y actriz las películas "Darcie Dolce The Lesbian Landlord", "Manipulative Massage" y "Milf Money".


title: Darcie Dolce

text: Precisamente, por "Darcie Dolce The Lesbian Landlord", Dolce fue nominada en los Premios AVN y XBIZ en las categorías de Mejor escena de sexo lésbico.


title: Darcie Dolce

text: También en 2016 fue elegida de la revista Penthouse en el mes de febrero. En diciembre fue designada del mes del portal Twistys.


title: Darcie Dolce

text: Alguno de sus trabajos destacados son "Almost Caught", "Best Friends 5", "Confessions Of A Sinful Nun", "Good Girls Gone Bad", "Horny Lesbian Sisters 3", "Neighborhood Bush Watch", "Prized Pussy", "Sex and Confidence" o "Wet Lips 2".


title: Battlefield 3

text: Battlefield 3 es un videojuego de disparos en primera persona desarrollado por la compañía EA Digital Illusions CE (DICE) y distribuido por Electronic Arts. Es el sucesor directo de "Battlefield 2" y el undécimo de la saga "Battlefield". Está disponible para Windows, Mac, Xbox 360, y PlayStation 3 desde el 25 de octubre de 2011 para Estados Unidos y para Reino Unido el 28 de octubre. El modo BETA fue estrenado el 29 de septiembre de 2011.


title: Battlefield 3

text: El videojuego fue un éxito comercial y vendió 5 millones de copias en su primera semana a la venta, además de recibir críticas positivas por parte de la prensa especializada. El videojuego es uno de los más premiados, con más de 60 premios, incluido "Mejor Juego de Acción". La secuela del videojuego, "Battlefield 4", fue lanzada el 29 de octubre de 2013.


title: Battlefield 3

text: El modo campaña consta de 12 misiones, la mayoría a modo de flashbacks debido a que el juego se basa en los recuerdos del Sgt. Blackburn y de las historias que dos agentes de la CIA le cuentan, estos dos agentes son quienes lo interrogan; las misiones son:


title: Battlefield 3

text: Finalmente se nos muestra un video de Dima, el cual sobrevivió a la explosión de París, en el que nos cuenta sobre la radiación que lo afecta y de que ha dejado por escrito tanto su historia como la de BlackBurn y su equipo. Al final de contarnos esto, toma su arma y se escucha que la carga, inmediatamente después se oye que alguien toca su puerta.


title: Battlefield 3

text: El 7 de junio del 2011, durante la conferencia de prensa de Nintendo E3 2011, John Riccitiello de EA subió al escenario y expresó su interés por el nuevo sistema de Nintendo, la Wii U, e hizo alusión a un posible juego de Battlefield 3 para la Wii U.


title: Battlefield 3

text: Unos meses después, el productor de DICE, Patrick Liu, ha querido aclarar que actualmente no hay planes para llevar Battlefield 3 a Wii U, básicamente porque a la consola de Nintendo le falta mucho tiempo por salir y no tendría sentido lanzar un juego que está a punto de estrenarse.


title: Battlefield 3

text: “Estamos viendo lo que podemos hacer en Wii U, pero no tenemos juegos planeados aún”, aclara Patrick al medio GameCentral. “Hasta que no tengamos una idea brillante que podamos llevar a cabo con el nuevo control, pienso que no tiene sentido hacer otra versión que simplemente sea igual a las demás”, afirma.


title: Battlefield 3

text: Una de las posibles funciones que podrían incluir en esta hipotética versión sería un mapa en el mando de control, aunque ven improbable que lo acaben lanzando: “Probablemente no sería Battlefield 3 porque Wii U está todavía lejos de lanzarse.”.


title: Battlefield 3

text: Battlefield 3 utiliza el motor gráfico Frostbite 2 dando un aspecto extremadamente realista al juego además de la posibilidad de afectar el escenario a una escala mucho mayor y con mucho más realismo que en juegos anteriores de la saga (se puede destruir gran cantidad de edificios al mismo tiempo y se ven terremotos aunque solo sea en momentos muy anecdóticos del modo historia).


title: Battlefield 3

text: Además la iluminación es otro aspecto corregido (ya que en el Battlefield Bad Company 2 fue uno de los puntos débiles del motor), la real-time Radiosity, como se le llama, aporta una imagen muy superior a la vista en anteriores generaciones de juegos.


title: Battlefield 3

text: Por otro lado Battlefield 3 cuenta con un sistema de animaciones que otorga mucho más realismo a la jugabilidad. Dicha tecnología es usualmente empleada en títulos de deportes como FIFA y Madden.


title: Battlefield 3

text: La fecha de salida fue el 25 de octubre del 2011 (poco antes del lanzamiento de su rival que se lanzaría el día 8 del mes siguiente), junto a un paquete de mapas, entre los cuales se incluye el aclamado mapa "Strike at Karkand" de Battlefield 2, y vehículos exclusivos de la versión limitada. Dicho paquete de mapas se adquiere de forma gratuita para aquellos que reservaron el juego o adquirieron la Edición Limitada.


title: Battlefield 3

text: Lleva un kit médico que se tira al suelo y la salud de los compañeros cercanos se regenera más rápidamente y también puede revivir a los compañeros caídos en el campo de batalla con un kit de desfibrilación. Suele llevar fusiles de asalto como arma principal. Una vez desbloqueado, puede reemplazar en kit médico por un lanzagranadas M320, que puede ser montado bajo el cañón de su arma principal y equipado con munición explosiva, de humo o perforante. También se puede desbloquear la M26 MASS, una escopeta más ligera con distintos tipos de munición.


title: Battlefield 3

text: Puede lanzar munición por medio de una caja de munición en la cual cuando se ha quedado sin balas o granadas, la caja suplirá con más. Así como usar una LMG (ametralladora ligera) para combatir a las hordas de enemigos que se crucen en su camino. La LMG puede estar dotada con un bípode que puede desplegarse cuando uno este cuerpo a tierra y sobre superficies lisas para darte una mayor precisión y reducción del retroceso. También, si disparas fuego de supresión sobre el enemigo, puedes conseguir algunos puntos extra ya que nublarás su visión y se detendrá su regeneración de salud. Esta táctica puede utilizarse para permitir a otros jugadores avanzar mientras se les provee de fuego de cobertura.


title: Battlefield 3

text: Está equipada con una carabina o subfusil y un lanzacohetes antivehículos (alternativamente puede equiparse con misiles antiaéreos FIM-92 Stinger o 9K38 Igla). Extremadamente útil contra todo tipo de blindado enemigo, el ingeniero también posee una herramienta de reparación para reparar vehículos aliados o destruir los del enemigo. Puede reemplazar esto último por minas antitanque M15. Si equipa un lanzacohetes FGM-148 Javelin, puede lanzar un misil guiado por láser, previa marcación láser por un SOFLAM (recon).


title: Battlefield 3

text: Lleva equipado un rifle de francotirador semi-automático o bien de cerrojo. La misión principal de esta clase es avistar a los enemigos, para que el equipo sepa dónde se encuentran. También puede equipar un punto de renacimiento o spawn beacon que permite a los miembros del escuadrón reaparecer en donde se encuentre el dispositivo, así también como un sensor de movimiento que revela a los enemigos cercanos en el mapa y un sistema de marcación de objetivos por láser (SOFLAM).


title: Battlefield 3

text: A pesar de que cada clase tiene un tipo predeterminado de arma principal también hay algunas armas "generales" (PP-2000, MC 870, UMP-45, PDW-R...) Estas pueden ser llevadas por todas las clases. Con la salida del pack de expansión Aftermath también puedes sustituir el objeto de la ranura del botiquín, del antitanque, de los explosivos C4 y del T-UGS por la ballesta o la ballesta con mira telescópica y cualquier tipo de su munición: perno estándar, perno explosivo, perno con escáner de enemigos o perno estabilizado de largo alcance.


title: Battlefield 3

text: Las armas de Battlefield 3 son casi completamente personalizables mediante la obtención de mejoras al alcanzar cierto número de "enemigos abatidos". Entre las opciones de personalización se incluyen miras que van desde infrarrojas a miras de francotirador de 12 aumentos. También se le pueden adicionar miras láser, asas delanteras, mejoras de munición, bípodes, etc. Sin embargo, un arma solo puede llevar 3 mejoras + camuflaje (solo algunas armas), y en cada arma las mejoras están divididas en dos grupos (primarias, como las miras láser y linternas; y las secundarias, como los bípodes y asas delanteras).


title: Battlefield 3

text: El nuevo DLC, Aftermath, introdujo la ballesta ("XBOW" en inglés) como arma para todas las clases. La ballesta está constituida de piezas sobrantes de distintas armas de fuego no funcionales, como el marco, sobre el cual se monta un arco rudimentario accionado por un gatillo.


title: Battlefield 3

text: El jugador podrá elegir entre dos tipos distintos de ballesta, la ballesta "estándar", equipada con una Mira de punto rojo, y otra equipada con una Mira telescópica de 7 aumentos. Dejando de lado las ópticas, no hay ninguna diferencia apreciable entre los dos modelos.


title: Battlefield 3

text: El jugador también podrá elegir de una variedad de flechas o pernos, los cuales tendrán distintas utilidades:


title: Battlefield 3

text: También ha salido la versión de Battlefield 3 llamada Battlefield 3 Premium, en la cual incluye todos los DLC que DICE ha lanzado, incluyendo los lanzados más adelante (todos los DLC serán gratis para los que tengan Battlefield 3 Premium), nuevas armas, nuevas chapas de identificación, torneos con doble experiencia, etc.


title: Battlefield 3

text: No volverás a estar solo en la batalla gracias al poder de las nuevas características para la comunidad de Battlelog. Los jugadores pueden crear sus propios pelotones, comunicarse con otros jugadores y comparar su progreso multijugador con amigos y enemigos por igual. Battlelog es gratuito en todas las plataformas.


title: Battlefield 3

text: Battlelog es una plataforma en línea que permite a los jugadores ingresar al juego, ver sus estadísticas, conversar con otros jugadores, formar grupos de jugadores conocidos como pelotones y ver los registros de todas sus batallas. También permite a los usuarios invitar a sus amigos a la partida en la que están jugando mediante la "Drop-Zone", ingresar a foros del juego y ver las noticias del mismo.


title: Battlefield 3

text: "Battlefield 3" ha recibido críticas muy positivas por parte de Metacritic y GameRankings tanto para el PC como para las consolas PlayStation 3 y Xbox 360, dando sus mejores gráficos en Pc seguido de PlayStation 3 y Xbox 360.


title: Battlefield 3

text: "Battlefield 3" ha vendido más de 15 millones de copias en todo el mundo, convirtiéndose en uno de los videojuegos más vendidos de la compañía Electronic Arts.


title: Torta ahogada

text: La torta ahogada es uno de los platillos mexicanos más típicos y representativos del estado de Jalisco, particularmente de la ciudad de Guadalajara; aunque su popularidad se ha extendido a diferentes regiones del país, aunque difícilmente se encontraba en otros estados de México, ahora es más común encontrarlo en otras ciudades y poblaciones mexicanas, eso si, argumentando que el pan proviene de Guadalajara.


title: Torta ahogada

text: Las tortas ahogadas se elaboran con un pan conocido como "birote" o "birote salado", característico de la región, cuya consistencia es mucho más dura que el bolillo y, por tanto, más crujiente en la capa externa, menos permeable y, su interior, más firme, con un sabor ligeramente agrio debido a una fermentación un poco más larga, lo que permite sumergirlo en distintas salsas sin perder su consistencia. El birote se rellena de carnitas (de cerdo) estilo Jalisco en rebanadas, cubos o trozos, luego se sumerge en salsa picante de chile de árbol de Yahualica que tiene características especiales de sabor, aroma y picor, además se le agregan condimentos como vinagre, comino y ajo, entre otros. Finalmente, se agrega la salsa de jitomate y rebanadas de cebolla desflemada (sumergida en limón). Las tortas ahogadas tradicionales recibieron ese nombre pues se sumergían en chile hasta que salieran burbujas.


title: Torta ahogada

text: Con el tiempo, algunas personas han ido evolucionando la preparación del platillo, lo cual ha derivado en el uso de diferentes tipos de salsas, chiles, tamaños, e ingredientes agregados, dando con esto una diversidad y un toque personal a las tortas ahogadas, dependiendo el lugar donde se consuma.


title: Torta ahogada

text: Actualmente existen variedades como tortas ahogadas rellenas de camarón en vez de carnitas u otras partes de carne de puerco como: lengua, buche, y otras vísceras o su combinación, con una salsa y chile diferentes, o bien, con col o cebolla picada en vez de la desflemada. También ha conducido a la introducción de nuevas alternativas derivadas de la torta ahogada aportando platillos elaborados con los mismos ingredientes pero servidos en tostadas, tacos dorados, tortillas (tacos de carnitas) e incluso preparados caldosos estilo cóctel de camarón.


title: Torta ahogada

text: Hoy en día se preparan y consumen por todo el estado de Jalisco y en zonas de estados aledaños. En Guadalajara está presente en cada rincón de la ciudad; sus habitantes las comen como desayuno, comida o cena y se considera como un eficaz remedio contra las resacas.


title: Torta ahogada

text: La torta ahogada tiene sus orígenes en la Perla Tapatía a principios del siglo XX, cuya historia tiene varias versiones, una de la más conocidas es la de "El viejo campesino" que cuando un día llegó a su casa, hambriento, buscó con qué saciar su apetito, pero solo encontró un trozo de pan, un poco de frijoles machucados, trozos de carne de cerdo preparada como "carnitas" y una salsa de jitomate aguada.


title: Torta ahogada

text: "El hombre tomó los ingredientes y preparó una rara merienda, la cual fue tanto de su agrado que pidió a su esposa le revelara los ingredientes de la salsa, componente más importante de la torta ahogada."


title: Francesco Schettino

text: Francesco Schettino (Nápoles, 14 de noviembre de 1960) es un ex capitán italiano que comandaba el crucero "Costa Concordia" cuando colisionó con una roca, encalló y se hundió parcialmente frente a la isla del Giglio el 13 de enero de 2012. El naufragio tuvo como consecuencia la muerte de 32 pasajeros y miembros de la tripulación, y 64 personas heridas. En 2015 fue sentenciado a 16 años de prisión, luego de ser acusado y condenado por el cargo de homicidio culposo y por la responsabilidad en el accidente y el abandono del barco durante el mismo.


title: Chiflón del Diablo

text: El Chiflón del Diablo es una de las minas de carbón chilenas más antiguas de las ubicadas en la comuna de Lota, Provincia de Concepción, Región del Biobío. La mina se sitúa específicamente en el sector El Morro, antes del Pique Carlos, llamado así por Carlos Cousiño. La mina funcionó entre 1884 y la década de 1970, significando en el siglo XIX y principios del siglo XX un importante foco económico para las empresas mineras.


title: Chiflón del Diablo

text: Las críticas condiciones de trabajo que vivían en ella los mineros de Lota fueron inmortalizadas en el libro de 1904 "Subterra", del escritor chileno Baldomero Lillo, y que en 2003 sería representada en la pantalla grande en la película del mismo nombre, dirigida por Marcelo Ferrari y protagonizada por Francisco Reyes y Paulina Gálvez.


title: Chiflón del Diablo

text: El 6 de octubre de 2009, la mina fue declarada Monumento Nacional de Chile, bajo la categoría de Monumento Histórico. Luego del cierre de la mina para su explotación, ésta comenzó a repensarse como foco turístico de la zona, instaurándola como un museo donde se realizan visitas guiadas por exmineros desde 1998. Desde el 16 de enero de 2012, pertenece al Circuito Turístico y Patrimonial «Lota Sorprendente», administrado por la Fundación ProCultura, que también incluye al Parque Isidora Cousiño, el Museo Histórico del Carbón y el Pueblito Minero del siglo XIX.


title: Chiflón del Diablo

text: La mina fue habilitada en 1857, y en sus momentos de mayor producción alcanzó las 250 toneladas diarias de extracción, gracias al trabajo de 1500 mineros.


title: Chiflón del Diablo

text: Luego que la producción de carbón decayera en la zona de Lota durante la década de 1990, la mina fue cerrada para su extracción.


title: Chiflón del Diablo

text: Durante el terremoto del 27 de febrero de 2010, tanto el ingreso de la mina como el museo sufrieron graves daños, sin embargo, las galerías subterráneas resistieron bien el sismo.


title: Chiflón del Diablo

text: La mina posee 850 metros de profundidad, y se interna por debajo del Océano Pacífico. Su inclinación y particulares características le permiten ser una de las pocas con ventilación natural. A esta corriente de aire se debe la palabra «chiflón» de su nombre, que fue llamada así por los mismos mineros que trabajaron en ella. La mina posee dos ingresos o chiflones, a través de los cuales luego se debe seguir descendiendo verticalmente por medio de ascensores mecánicos.


title: Chiflón del Diablo

text: Esta mina inspiró el nombre de uno de los cuentos del libro "Subterra", publicado el 12 de julio de 1904 y escrito por el destacado cuentista lotino Baldomero Lillo. Baldomero escribió en su cuento "«El Chiflón del Diablo»":


title: Chiflón del Diablo

text: Casi un siglo después, apareció la película "Subterra", dirigida por Marcelo Ferrari y protagonizada por Francisco Reyes y Paulina Gálvez. Para su producción se construyó un set al costado del ingreso a la mina, que reproducía un pabellón de viviendas para mineros de la época, del tipo que aún se pueden apreciar en la ciudad, como en el Pabellón 83.


title: Chiflón del Diablo

text: De generación en generación se han comentado distintas historias en cuanto al nombre de la mina "Diablo" y gracias a la literatura de Baldomero Lillo permite conocer en profundidad estas historias.


title: Chiflón del Diablo

text: El Diablo es un personaje recurrente en historias de mineros, ya que se cree que éste habitaba bajo la mina y por eso se habla de haber visto al diablo en las galerías con características de animal: pezuñas en los pies, brazos gruesos y peludos, cola larga, ojos blancos, o alguna semejanza con un perro negro, o un toro negro; incluso, según se cuenta, podía verse como un gran hombre de piel negra.


title: Chiflón del Diablo

text: También, se comenta que el Diablo creaba accidentes dentro de la mina, como lo es un derrumbe, que mutiló una de las dos piernas de un minero; pierna que quedó bajo la mina, nunca más fue encontrada. Con los años, se corrió la voz de que esta pierna penaba bajo la mina y que los días festivos y domingos, la pierna bailaba. Así lo plantea un ex minero: ""Por fin me echaron de trabajar al Chiflón del Diablo, porque s veían cosas raras. Alguien alumbraba, donde no había nadie. Se escuchaban movimientos de carros, la gente le tenía terror. Hubo muchos accidentes en ese lugar.""


title: Chiflón del Diablo

text: En cuanto a las creencias populares, se creía que algunos ingenieros extranjeros tenían un pacto con el diablo o eran su reencarnación, por el trato que les daban a los mineros bajo la mina. Muchos decían que la familia Cousiño tenía un pacto con el diablo, por tener tanto dinero y tantos bienes materiales.


title: Chiflón del Diablo

text: Luego del cierre del Chiflón del Diablo, Lota inició un programa de rescate patrimonial, dentro del cual habilitó circuitos turísticos a través de la mina, guiados por antiguos mineros de Lota. Así, repitiendo el mismo descenso de los mineros originales (y asegurados con sus mismos elementos de seguridad: casco, cinturón minero y lámpara), uno puede internarse varios metros por debajo del Océano. Asimismo, existe actualmente un museo minero, que contiene herramientas antiguas y modernas usadas por los mineros, e imágenes de la actividad minera en Lota.


title: Chiflón del Diablo

text: Alrededor de la entrada de la mina también se sitúa la escenografía que se construyó para la película "Subterra" en 2003, que se dejó intacta y que contiene pabellones, casas habitación, una pulpería y utensilios típicos de la vida minera de inicios de siglo XX.


title: Chiflón del Diablo

text: Tras las experiencia de vida de los mineros, el programa de rescate patrimonial invita a las comunidades educativas y turistas en general a conocer las historias que esconde el chiflón. En el cual, los mineros son los guías que invitan a conocer y profundizar en su antiguo trabajo debajo de la tierra.


title: Chiflón del Diablo

text: Esta aventura mísitca finaliza con la entrega de carbón a las y los participantes contribuyendo al tejido social y sentido de pertenencia del patrimonio de la humanidad.