title: La Dimensión Latina

text: Para 1975 La Dimensión Latina gozaba del respaldo del público, quien le disfrutaba en presentaciones de televisión y de ser imagen de productos comerciales. Llega un nuevo disco, "Dimensión Latina '75", y con él llega su consagración, para algunos críticos la más lograda e icónica. Incluyó temas de extraordinario éxito comercial como ""Taboga"", ""Parampampam"", ""Mi Adorada"," ""Cañonazo"", y un tema de Oscar que incluyeron de relleno pero que significaría el sencillo más vendido en su historia, "Llorarás". Este disco catapultó la carrera de la orquesta y le dio un lugar de reconocimiento en el mundo de la salsa que, en ese momento, estaba casi reservado a las orquestas del "boom" salsero de Nueva York. Ingresa a la orquesta el músico Carlos Guerra en el trombón, logrando aumentar a tres dentro de ese renglón. En producciones siguientes se incluyeron nuevos logros comerciales e interpretativos como ""Dolor cobarde"", ""El frutero"" y ""Dormir contigo"". Posterior a su presentación en Estados Unidos, la Dimensión produce el disco "La Dimensión Latina en Nueva York" (1976), el cual sería el séptimo y último disco de la orquesta con Oscar D'León, quien abandonaría la agrupación para iniciar una exitosa carrera en solitario.


title: La Dimensión Latina

text: Ante la ausencia de D'León, la Dimensión Latina llama por sugerencia de Joseíto Rodríguez al conocido guarachero y gaitero zuliano Argenis Carruyo quien venía de integrar Super Combo Los Tropicales y Guaco, para la grabación del disco "La Dimensión Latina '77 Internacional" y al bajista Gustavo Carmona. Ese mismo año, pensando en continuar abriendo senderos en el exterior, pensaron en una voz de talla internacional, y fue el músico boricua Roberto Roena en quien les sugiere al afamado cantante boricua Andy Montañez, voz líder del Gran Combo de Puerto Rico. Montañez fue tentado por un contrato extraordinario. Junto a Montañez ingresa el cantante y sonero zuliano Rodrigo Mendoza y por vez primera La Dimensión ubica tres voces en su elenco. El 11 de noviembre de 1977 la "Dimensión Latina" encabeza el festival "Salsa International" en el Madison Square Garden de Nueva York, organizado por Ralph Mercado y con la presencia, entre otros, de Wilfrido Vargas y Cheo Feliciano.


title: La Dimensión Latina

text: Andy Montañez permaneció con la orquesta hasta 1980 grabando ocho discos, incluyendo éxitos como ""El Eco de un Tambor"" del maestro Tite Curet Alonso, ""Linda Minerva"" cantado a dúo con Argenis Carruyo, ""Ave María Lola"", ""Por el Camino"", ""Bombolaye"", y contribuciones boricuas como ""Cantante Errante"" del compositor Johnny Ortiz y ""Quisiera Saber"".


title: La Dimensión Latina

text: También integraron a la orquesta el pianista colombiano Samuel del Real, los percusionistas Carlos (Pacusso) Guillén y Luís Machado y las voces de Cheo Valenzuela, Alexis Martínez, Luis Arturo Guaramato y Alex "Mostaza" Vargas.


title: La Dimensión Latina

text: Durante la década de 1990 el éxito de la orquesta fue variable, sin embargo, continuaron su producción musical sin interrupciones. Sus músicos son conocidos como "Los generales de la salsa" y la orquesta como "La institución de la salsa." Con 37 discos, la Dimensión Latina se ha consagrado como una de las agrupaciones salseras de mayor renombre en la música caribeña y el espectáculo, por ello, el 12 de junio de 2012, la Alcaldía Libertador de Caracas, Capital de Venezuela, la declara Patrimonio Cultural, según Gaceta Municipal N° 3542-G. de igual manera fueron condecorados a sus miembros fundadores y actuales integrantes a saber: César Monges, José Rojas, Elio Pacheco, José Rodríguez, Rodrigo Mendoza y Wladimir Lozano, con la Orden Waraira Repano en su Primera clase, en un significativo y alegórico espectáculo realizado en la Sala Ríos Reina del Teatro Teresa Carreño.


title: La Dimensión Latina

text: El decreto de [Nicolás Maduro] que declara a la Dimensión Latina como Bien de Interés Cultural por su continua y gran trayectoria artística, la cual “ha enaltecido nuestros valores musicales y populares a través del tiempo, siendo estandarte de la cultura”, fue publicado en la Gaceta Oficial N° 4190 del 8 de febrero de 2017. "Tenemos que llevar nuestro patrimonio cultural de la salsa al más alto nivel, sobre todo en la comunicación", dijo el presidente Maduro, durante la primera transmisión del año 2017 de su programa radial "La Hora de la Salsa", por Radio Miraflores FM 95.9.


title: La Dimensión Latina

text: El 23 de marzo de 2017 la Dimensión Latina recibe el certificado de Patrimonio Cultural y Musical de Venezuela. Condecoración entregada por el viceministro de Cultura, Benito Irady.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: Una ciudad lineal es un modelo de organización de la ciudad ideado por el geómetra, urbanista y teósofo español Arturo Soria, siguiendo el lema «en la Ciudad Lineal, a cada familia una casa, en cada casa una huerta y un jardín». Presentado en 1885 y desarrollado en su primera fase a finales del siglo y comienzos del , el modelo lineal propuso una alternativa para descongestionar las ciudades núcleo tradicionales y recuperar un urbanismo fundamentado en la dignidad, el individualismo y el contacto con la naturaleza. En esencia se trataba de una ciudad alargada construida a ambos lados de una calle o avenida central de 40 metros de ancho, con viviendas a los lados. Los planos de la época muestran las manzanas extendiéndose a 200 metros a cada lado de la avenida central, separada con 100 metros de bosque de los campos de cultivo.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: El objetivo final, (aunque utópico quizás), era que las ciudades lineales como la diseñada por Soria para circunvalar la capital de España llegaran a unir de forma progresiva diferentes núcleos urbanos por medio de una avenida principal con parcelas urbanizadas a ambos costados.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: Nacida de la observación y la voluntad de mejora de la convivencia humana, Soria propuso una ciudad “planificada” antes que “improvisada”, una urbe humanizada en la que la vivienda obrera no tuviera que estar limitada y condenada a sótanos, buhardillas o barriadas exclusivamente para obreros en una hipócrita maniobra piadosa para alejarlos de la abundancia que solo podía generar desdicha, odio, enfermedad y miseria. Saliendo al paso de todo ello, Soria ofreció la posibilidad de que pobres y ricos pudieran vivir en proximidad, compartiendo las ventajas del campo, de la ciudad, y de una vida higiénica.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: El gran inconveniente que separaba el sueño de la realidad era, ya entonces, la especulación sobre el precio del suelo urbanizable que dominaba el mercado y el espíritu urbano de «la ciudad radioconcéntrica» tradicional. Se hacía indispensable el planteamiento y creación de un modelo nuevo de ciudad posible gracias los nuevos medios de locomoción que, como el ferrocarril-tranvía, podía detenerse donde fuera necesario, y permitiría la posibilidad de extender la ciudad a lo largo de un eje. Ese eje que daría la oportunidad de nivelar el precio del suelo, distinguiendo dos niveles económicos marcados por proximidad a la vía de transporte. De ese modo, Soria entendió que el precio de los lotes disminuiría a medida que estos estuvieran situados más lejos de los carriles, fórmula que no obstante haría posible que «cada familia tuviera un hogar, una huerta y un jardín». Una solución para que el poderoso en su palacio y el pobre en su cabaña, llegaran a convivir en un espacio no vertical, es decir «no superpuestos». Soria ofrecía también un estudio «basado en el criterio de ahorro personal el pobre llegaría a ser propietario de su vivienda». Con estas ideas de Arturo Soria nació la Ciudad Lineal.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: "[...] la forma de la ciudad debe ser de una calle principal, eje o columna vertebral de organismo urbano, de la mayor anchura posible (cuarenta metros como mínimo), en cuya parte central se construirán previamente dos o mas vías férreas, si es posible eléctricas [...] las partes o manzanas de la ciudad (las vertebras de este organismo vertebrado) deben estar determinados por líneas perpendiculares a la vía férrea de la calle principal, separada por 20 metros a lo menos, de calles transversales [...]"


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: El modelo lineal se proponía como la mejor manera de resolver las necesidades de desplazamiento, minimizando la suma de trayectos entre todos los puntos entre sí. El automóvil aún no se había inventado y el tranvía eléctrico era en aquel momento el transporte colectivo con más futuro. Para él se reservaba la parte central de la larga avenida, de 40 metros de ancho en total. Todo el crecimiento de la ciudad se realizaría de forma longitudinal, paralelo a la vía principal. Calles transversales de 200 metros de longitud y de un ancho mínimo de 20 m, conectarían esa vía central con las viviendas situadas a los lados en manzanas de formas regulares (cuadrados y rectángulos). De la superficie total de la ciudad 1/5 estaría destinado a la construcción de viviendas, y los 4/5 restantes a tierras de cultivo. De 400 metros cuadrados que tendrían las parcelas, 80 serían utilizados para la construcción de viviendas y talleres, y 320 a una huerta jardín con árboles frutales e instalaciones para la cría de animales.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: Servirían de unión entre las ciudades, formándose una especie de triangulación donde la superficie interior sería dedicada a la explotación agrícola. Su objetivo: conseguir que el movimiento entre el campo y la ciudad pueda efectuarse con mayor rapidez. La idea de Arturo Soria, en el límite de la ciencia-ficción, sugería una hipotética ciudad lineal que uniese Cádiz y San Petersburgo, conectando la mayor parte de las urbes europeas existentes. A pesar de todo, sí es cierto que algunas ciudades de países Europeos (Bruselas, San Petersburgo) llegarían a desarrollar modelos urbanísticos similares.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: En 1882 Arturo Soria promovió la creación de la Compañía Madrileña de Urbanización, empresa constructora fundada en 1894 que llevó a cabo la primera fase de la Ciudad Lineal, siguiendo una línea tangencial al Madrid de la época en dirección sureste-norte, que años después sería absorbida por la extensión del casco urbano de la capital, convertida en la calle Arturo Soria cuyos casi cinco kilómetros quedaron luego dentro del distrito de Ciudad Lineal. La propia compañía creó una línea de tranvías siguiendo el discurso urbanístico de Soria, línea que se mantuvo independiente del resto de los transportes de Madrid hasta 1951.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: Junto con Soria hay que destacar la figura del arquitecto Mariano Belmás Estrada, también madrileño y autor de otros proyectos revolucionarios como la Colonia Madrid Moderno, modesto precedente de estilo modernista construido entre 1890-1906, otro ejemplo de la filosofía de la síntesis de clases sociales en barrios caracterizados por la vivienda unifamiliar e higiénica. Fue socio fundador de la Compañía Madrileña de Urbanización hasta que una cadena de desacuerdos con Soria, le llevaron a abandonar la CMU, aunque siguió colaborando en algunos proyectos.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: Además de la Ciudad Lineal madrileña, en Europa pueden citarse ejemplos parciales de proyectos como, en Francia, el Gran Boulevard de Lille-Roubaix-Tourcoing, finalizado en 1909. En 1914, el modelo lineal estuvo presente en la Exposición Internacional de Lyon, y en 1915 en la de Toulouse, y 1923 en Suecia, en la de Gotemburgo. Un año después, en 1924, hubo un intento americano de realización en Chile, y en 1925, el urbanista galo Georges Benoit-Levy llevó la idea a la Sociedad de Naciones. También figuró en los programas de los Congresos Internacionales de la Vivienda y Urbanismo celebrados en Viena (1926) y en Berlín (1931). Finalmente, en 1928 se fundó en París la Asociación Internacional de Ciudades Lineales impulsada por Benoit-Levy.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: En la Unión Soviética el modelo fue adoptado y promovido por Nicolás Miliutín durante los años 1920. Más allá de la utópica "Roadtown" propuesta en 1910 por el americano Edgar Chambless, Miliutin, presidente en 1930 de la comisión para la construcción de ciudades soviéticas, en su libro "El problema de la construcción de las ciudades socialistas", publicado en Moscú (Sotsgorod, 1930), se hace eco de las ideas de Soria y de algunos planteamientos de Le Corbusier publicados en 1925. En Sotsgorod, Milutin trasladaba a la ciudad el sistema funcional de la cadena de producción, proponinedo un trazado que planteaba en bandas paralelas los conceptos y servicios relativos al transporte, industria, zona verde, viviendas, parques y zona agrícola. El proyecto de Milutin se apoyaba en ejemplos como el Plan de urbanización de Magnitogorsk (aplicado por el arquitecto funcionalista alemán Ernst May), el Plan para la fábrica de tractores de Stalingrado o el de coches de Nijni-Novgorod.


title: Ciudad lineal (urbanismo)

text: En menor medida y sin el espíritu y la ideología de Arturo Soria, podrían relacionarse algunos elementos urbanos en trazados similares de barrios lineales a los lados de avenidas, carreteras, ríos o canales.


title: Exposición Universal de Barcelona (1888)

text: La Exposición Universal de Barcelona tuvo lugar entre el 8 de abril y el 9 de diciembre de 1888 en la ciudad de Barcelona. Además de la sección oficial, concurrieron un total de 22 países de todo el mundo, y recibió unos 2 240 000 visitantes.


text: La exposición se llevó a cabo en el Parque de la Ciudadela, anteriormente perteneciente al ejército y ganado para la ciudad en 1851. Las obras de la exposición supusieron la rehabilitación de toda una zona (el barrio de la Ribera) hasta entonces poco estimada por el pueblo barcelonés, a causa de la represión que los militares habían ejercido sobre la ciudad en numerosos momentos de su historia. Además, el incentivo de los actos feriales conllevó la mejora de las infraestructuras de toda la ciudad, que dio un enorme salto hacia la modernización y el desarrollo. Asimismo, supuso el banco de pruebas de un nuevo estilo artístico, el modernismo, que hasta principios del siglo XX fue el que imperó en las nuevas construcciones de la ciudad, especialmente entre la burguesía, y que dejó obras de gran valor artístico y monumental, convirtiendo a la Barcelona modernista, junto con la gótica, en el estilo más definitorio de la ciudad condal.


text: La organización de la Exposición en la capital catalana fue el punto culminante de una larga y venturosa evolución en la sociedad catalana del siglo XIX, que tras los desastres políticos y económicos del XVIII empezaba una nueva singladura de progreso y prosperidad que hacía ver el futuro con optimismo. Cataluña fue pionera dentro de España de la Revolución Industrial, y en muchos casos fue la primera del territorio español en introducir las nuevas mejoras tecnológicas que iban surgiendo en el continente europeo: en 1818 se creó la primera empresa de diligencias; en 1836 el primer «vapor» (fábrica mecanizada); en 1848 el primer tren; en 1857 el primer barco de hierro. Barcelona fue la primera ciudad española en tener gas y electricidad, y fue sede de importantes industrias como la "España Industrial" y la "Maquinista Terrestre y Marítima". En el ámbito de la cultura, igualmente, se produjo una revitalización de la lengua catalana, así como de su literatura, arte, música y demás expresiones culturales, en un fenómeno conocido como "Renaixença".


text: En 1888 Barcelona tenía 450.000 habitantes y era la segunda ciudad más importante de España en el plano político —el país vivía entonces el período de la Restauración borbónica—, aunque la primera a nivel industrial. Por aquel entonces gobernaba Práxedes Mateo Sagasta bajo la regencia monárquica de María Cristina de Habsburgo-Lorena, viuda del rey Alfonso XII (fallecido en 1885) y madre de Alfonso XIII. Se suele considerar que la organización de la Exposición Universal de 1888 fue el reflejo de la buena relación entre la restaurada monarquía y la burguesía industrial catalana, que había apoyado el regreso monárquico, en busca de una paz social que permitiese el desarrollo económico.


text: Las Exposiciones Universales, iniciadas en Londres en 1851, vivían un momento de gran apogeo. Eran consideradas los mayores eventos políticos, económicos y sociales del mundo, en los que cada país exponía los avances tecnológicos, y hacía gala de su potencial económico e industrial. Organizar una Exposición era una oportunidad de desarrollo económico para la ciudad organizadora y de gran prestigio internacional. Entre las exposiciones celebradas anteriormente a la de Barcelona destacaron: la de Londres, de 1851; París, 1855; París, 1867; Viena, 1873; Filadelfia, 1876; París, 1878; y Melbourne, 1880.


text: La idea inicial de organizar una Exposición Universal en Barcelona la tuvo el empresario gallego Eugenio Serrano de Casanova. Pero ante la imposibilidad de Serrano de llevar a cabo el evento en solitario, asumió el proyecto el alcalde de Barcelona, Francisco de Paula Rius y Taulet, que se rodeó de un grupo de empresarios de la ciudad que, junto al alcalde, formaron el llamado Comité de los Ocho: además de Rius y Taulet (presidente) figuraban Elías Rogent (director general de las obras), Lluís Rouvière (director de los servicios públicos), Manuel Girona (comisario de la Exposición), Carles Pirozzini (secretario del certamen); y tres vocales: Manuel Durán y Bas, José Ferrer y Vidal y Claudio López Bru, Marqués de Comillas. Para tal propósito se inició la edición de un periódico que era el órgano oficial del comité organizador, llamado "La Exposición", dirigido por Salvador Carrera, que surgió por primera vez el 27 de agosto de 1886 y se editó hasta el año de la Exposición.


text: El certamen fue proyectado inicialmente para 1887, pero el retraso en la organización del evento provocó pasarlo al año siguiente, fecha que incluso fue un poco ajustada para concluirla satisfactoriamente, pero al estar prevista para 1889 una nueva exposición en París no se pudo relegar más. Aun así, la Exposición fue un éxito, gracias al buen hacer de la junta directiva, que supo difundir con inteligencia la idea del proyecto por toda Europa y América, creando una serie de delegaciones en diversas ciudades tanto de España como del extranjero. También llegaron a Barcelona desde 1886 numerosas comisiones extranjeras, especialmente de periodistas interesados en la organización del evento. Así se fue forjando un clima de gran optimismo por el éxito de la Exposición, como se demuestra en un artículo publicado en el diario madrileño "La Época" el 12 de agosto de 1886: «desde el momento en que Cataluña entera apoya tan elevado pensamiento, no puede dudarse ya del éxito. Los catalanes, cuyo carácter emprendedor, laborioso y reflexivo, es justamente celebrado, sabrán dar ahora un nuevo testimonio de su incansable perseverancia».


text: La Exposición fue abierta al público el 8 de abril de 1888, con la presencia de las autoridades barcelonesas y una bendición efectuada por el obispo de Barcelona, Jaime Catalá y Albosa. Sin embargo, la inauguración oficial tuvo lugar el 20 de mayo de 1888, y fue presidida por el rey Alfonso XIII —que entonces tenía dos años—, la reina regente María Cristina, la princesa de Asturias María de las Mercedes, el presidente del gobierno Práxedes Mateo Sagasta y el alcalde de Barcelona Francisco de Paula Rius y Taulet. Otras personalidades asistentes al acto fueron: el duque de Edimburgo, el duque de Génova, los príncipes Eduardo de Gales y Ruperto de Baviera, los ministros de la Guerra, Fomento y Marina, el Capitán General Marqués de Peña Plata, y diputados, senadores, miembros del Ayuntamiento de Barcelona y delegaciones diplomáticas.


text: Durante el transcurso de la Exposición, además de lo expuesto en el recinto ferial, se celebraron numerosos actos y eventos públicos, fiestas, conciertos, representaciones teatrales y operísticas, desfiles militares, procesiones religiosas, carreras de caballos y otros eventos deportivos, actos culturales (los Juegos Florales de ese año se celebraron en el Palacio de Bellas Artes), y demás celebraciones. También se celebraron diversos congresos, como el Jurídico, el de Economía, Pedagogía, Arqueología, Farmacia, Ciencias Médicas, etc.


text: La clausura tuvo lugar el 9 de diciembre de 1888, iniciada con un "Te Deum" oficiado en la Catedral, seguido de una comitiva oficial que se trasladó desde el Ayuntamiento hasta el recinto ferial, donde se celebró el acto final del evento, en el Palacio de Bellas Artes, con varios discursos leídos por el alcalde Rius y Taulet y el comisario y el secretario de la exposición, Manuel Girona y Carles Pirozzini. Posteriormente, en el Palacio de la Industria, el cónsul de Francia leyó un discurso en agradecimiento de las delegaciones extranjeras. Por último, el secretario Pirozzini entregó la llave de la puerta principal del Palacio de la Industria al comisario Girona, y la de la Exposición al alcalde Rius y Taulet, tras lo que sonó el himno de la Exposición y se lanzaron fuegos artificiales. La clausura finalizó con una cena para las autoridades servida en el Consistorio.


text: El evento fue un éxito indudable, con un total de 12.223 expositores y una afluencia de público de 2.240.000 visitantes. El certamen demostró una gran capacidad organizadora por parte de las autoridades y las instituciones y empresas públicas y privadas de la ciudad condal, y sentó las bases de una ciudad moderna e integrada con Europa, a la altura de las grandes ciudades que habían celebrado exposiciones hasta aquel entonces. Económicamente también fue un éxito: 5.624.657 pesetas de gastos, frente a 7.657.000 de ingresos.


text: La Exposición se desarrolló en un recinto de 450.000 m² que englobaba la superficie desde el Arco del Triunfo (construido como entrada al recinto), el Parque de la Ciudadela, el zoológico, y parte de la actual Estación de Francia hasta el lugar donde hoy se ubica el Hospital del Mar, en La Barceloneta. El precio de la entrada era de una peseta, y había abonos de 25 pesetas para entrar durante toda la Exposición.


text: La parte central de la Exposición se ubicaba en la zona de la antigua Ciudadela, una fortaleza construida por orden de Felipe V para dominar la ciudad tras la Guerra de Sucesión Española, en la que Cataluña había estado en el bando del contrincante de Felipe, Carlos de Austria. El proyecto fue encargado al ingeniero militar de origen flamenco Joris Prosper Van Verboom, y realizado entre 1716 y 1718. Para su construcción fue necesario derrocar parte del barrio de la Ribera, para lo que se derribaron 1200 casas y se desalojó a unas 4500 personas, que no recibieron indemnización alguna y fueron abandonadas a su suerte, de ahí la posterior inquina de la población a este baluarte. En el siglo XIX Barcelona dejó de ser considerada plaza fuerte y por fin, gracias a la Revolución de 1868, se procedió a la demolición de la Ciudadela, de la que solo quedaron la capilla (actual Parroquia Castrense), el palacio del gobernador (actualmente un instituto de educación secundaria, el IES Verdaguer) y el arsenal, que fue restaurado por Pere Falqués y actualmente es sede del Parlamento de Cataluña.


text: El proyecto de remodelación del parque de la Ciudadela se encargó a José Fontseré en 1872, quien proyectó unos amplios jardines para esparcimiento de los ciudadanos, bajo el lema «los jardines son a las ciudades lo que los pulmones al cuerpo humano». Fontseré se inspiró en jardines europeos como los de William Rent en Inglaterra, André Le Nôtre en Francia, o las villas de recreo de Roma y Florencia, y junto con la zona verde proyectó una plaza central y un paseo de circunvalación, así como una fuente monumental y diversos elementos ornamentales, dos lagos y una zona de bosque, además de diversos edificios auxiliares e infraestructuras, como el Mercado del Borne, un matadero, un puente de hierro sobre las líneas de ferrocarril y varias casetas de servicios.


text: Fontseré contó con la colaboración de Antoni Gaudí, que intervino en el proyecto de la Cascada Monumental, uno de los puntos neurálgicos del parque. Gaudí realizó el proyecto hidráulico y diseñó una gruta artificial debajo de la Cascada. El monumento destaca por su profusión escultórica, en la que intervinieron varios de los mejores escultores del momento: destaca el grupo de "La Cuadriga de la Aurora", de Rossend Nobas, así como "El nacimiento de Venus", de Venancio Vallmitjana; el frontón es obra de Francisco Pagés Serratosa; otras esculturas del conjunto son: "Anfítrite", de Josep Gamot; "Neptuno" y "Leda", de Manuel Fuxá; y "Dánae", de Joan Flotats. Asimismo, Rafael Atché realizó los cuatro grifos que expulsan agua por la boca, en la parte inferior del monumento.


text: La entrada a la Exposición se efectuaba a través del Arco de Triunfo, un monumento creado para la ocasión que aún permanece en su lugar original, diseñado por José Vilaseca. De inspiración neomudéjar, tiene una altura de 30 metros, y está decorado con una rica ornamentación escultórica, obra de diversos autores: Josep Reynés esculpió en el friso superior "Barcelona recibe las naciones"; Josep Llimona realizó en el reverso de la parte superior el "Reparto de recompensas a los participantes de la Exposición"; en el lado derecho Antoni Vilanova confeccionó las alegorías de la "Industria", la "Agricultura" y el "Comercio"; en el izquierdo, Torquat Tasso elaboró las alegorías a las "Ciencias" y las "Artes"; por último, Manuel Fuxá y Pere Carbonell crearon cuatro esculturas femeninas, las "Famas".


text: A continuación venía el Salón de San Juan (actual Paseo de Lluís Companys), una larga avenida de 50 metros de ancho, donde destacaban las balaustradas de hierro forjado, los mosaicos del pavimento y unas grandes farolas, todo ello diseñado por Pere Falqués. A lo largo de este paseo se colocaron ocho grandes estatuas de bronce que representaban personajes ilustres de la historia de Cataluña: "Wifredo el Velloso" (obra de Venancio Vallmitjana), "Roger de Lauria" (de Josep Reynés), "Bernat Desclot" (Manuel Fuxá), "Rafael Casanova" (Rossend Nobas), "Ramón Berenguer I" (Josep Llimona), "Pere Albert" (Antoni Vilanova), "Antoni Viladomat" (Torquat Tasso) y "Jaume Fabre" (Pere Carbonell). En 1914 la estatua de Casanova fue trasladada a la Ronda de San Pedro (esquina Alí Bey) y sustituida por otra dedicada a "Pau Claris", obra de Rafael Atché. Durante la Guerra Civil seis estatuas fueron retiradas, y solo quedaron en su ubicación original las de "Roger de Llúria" y "Antoni Viladomat"; cinco fueron fundidas en 1950 para la imagen de la "Virgen de la Merced" de la basílica homónima, mientras que la de "Pau Claris", guardada en un almacén municipal, fue reinstaurada en 1977. Igualmente, al final del paseo se erigieron dos grandes grupos escultóricos que representaban el "Comercio" y la "Industria", obra de Agapito Vallmitjana; otros dos, dedicados a la "Agricultura" y la "Marina", fueron ubicados en otra entrada al recinto (Avenida Marquès de l'Argentera), obra de Venancio Vallmitjana.


text: El primer edificio tras el acceso por el Arco de Triunfo era el Palacio de Bellas Artes, obra de Augusto Font Carreras, de estilo neoclásico, con unas medidas de 88 metros de largo por 41 de ancho y 35 de altura. La fachada presentaba un pórtico con columnas, y estaba flanqueado en las esquinas por cuatro torres con cúpulas, coronadas por una representación de la "Fama". El espacio principal del edificio era una gran sala central, de 50 x 30 m., donde se realizaron los principales actos oficiales, incluyendo la inauguración y la clausura, así como exposiciones artísticas, conciertos y eventos culturales. Tras la exposición, siguió abierto hasta 1942. En el lado opuesto se ubicaba el Palacio de Ciencias, obra de Pere Falqués, de estilo neogriego, donde también se hallaba una gran sala para celebrar congresos.


text: Una vez pasados estos dos edificios se accedía al recinto propiamente dicho, en cuya entrada destacaba la Cascada Monumental, a cuya derecha se hallaba el restaurante (conocido como Castillo de los Tres Dragones y actual Museo de Zoología), obra de Lluís Domènech i Montaner, de estilo neogótico pero con unas innovadoras soluciones estructurales que apuntaban ya al modernismo, especialmente por la utilización del hierro y el ladrillo visto. A su lado se encontraban el Círculo del Liceo y el Invernáculo, obra de Josep Amargós, realizado en hierro y vidrio siguiendo el ejemplo del Crystal Palace de la Exposición de Londres de 1851. A continuación venían el Museo Martorell de Geología, de Antonio Rovira y Trías; el Umbráculo, de José Fontseré; y una iglesia llamada "Iglesia Modelo" —diseñada por el arquitecto francés Émile Juif—, porque pretendía servir de referencia para las construcciones religiosas del futuro, cometido este que no llegó a cumplir. En esta zona se situaban también el Pabellón de la Prensa, obra de Jaume Comerma i Torrella, y el Pabellón de las Colonias Españolas, de Jaume Gustà, que presentaba artículos de Cuba, Puerto Rico, Filipinas y Fernando Poo.


text: La zona central del recinto se correspondía con la antigua plaza de armas de la Ciudadela, donde destacaba la "Fuente Mágica", una de las grandes atracciones de la Exposición, obra de Josep Torres i Argullol junto a la compañía "The Anglo-American Brush Electric Corporation", que combinaba los saltos de agua con el juego de luces eléctricas, lo que producía un gran espectáculo nocturno que maravilló a los visitantes, según recogen los periódicos de la época. Esta fuente daba acceso al principal edificio de la exposición, el Palacio de la Industria, obra de Jaume Gustà i Bondia, que recogía las secciones extranjeras de la exposición. Tenía forma de abanico, con una serie de galerías concéntricas que formaban trece naves rectangulares, de 120 x 21 m. y 19 de altura —excepto la nave central, de mayores proporciones (132x40 y 28 de alto)—, las cuales creaban a su vez otras doce naves en forma de triángulo isósceles. El edificio tenía una superficie de 70.000 m², y estaba flanqueado por dos torres de 48 metros de altura, que alojaban en su parte superior dos grandes focos eléctricos. El palacio fue desmantelado en 1930, y en su lugar se encuentra actualmente el Zoo de Barcelona. Frente a este palacio se hallaba la "Estatua ecuestre del General Prim", obra de Lluís Puiggener, que aún se encuentra en su ubicación original —destruida en 1936, fue restaurada por Frederic Marès—.


text: En el Palacio de la Industria se ubicaban las delegaciones internacionales, que mostraban los principales aspectos culturales y económicos de cada país. De las 25 naves de este palacio doce estaban ocupadas por la sección oficial del país anfitrión, España, y de estas cinco naves estaban reservadas a Barcelona y provincia. La nave central, la más grande, albergaba las instalaciones gubernamentales, incluida la de la Casa Real, que exponía diversas obras de arte entre las que destacaban "El carro de heno" y "El Jardín de las Delicias" de El Bosco, cedidos temporalmente por el Museo del Prado.


text: El Palacio de la Industria ponía fin a la Ciudadela en sí, en cuyo límite yendo hacia el mar se hallaban las líneas de ferrocarril que conectaban con el norte —donde más adelante se construyó la Estación de Francia—, pero aquí se instaló un puente (llamado Puente de la Marítima) que permitió conectar con los terrenos de la vertiente mar, que fueron ganados para la Exposición. En esta zona se situaron diversos edificios, como el Pabellón de la Compañía Trasatlántica, obra de Antoni Gaudí, en estilo nazarí granadino, con arcos de herradura y decoración de estuco; subsistió hasta la apertura del Paseo Marítimo de Barcelona en 1960. Otros pabellones de la denominada Sección Marítima fueron los de Administración Militar, Asilo Naval, Salvamento de náufragos, Efectos Navales, Minería, Electricidad y la Vaquería Suiza, actualmente una escuela. Asimismo, en el Paseo de Colón se erigió el Hotel Internacional, obra de Lluís Domènech i Montaner, construido en el tiempo récord de 69 días. Tenía planta y tres pisos, y ocupaba un solar de 5.000 m². Con capacidad para 2.000 huéspedes, fue concebido como instalación temporal para acoger a los visitantes. Fue derruido tras la finalización de la Exposición.


text: Otros edificios menores del recinto fueron: la Horchatería Valenciana, el Café Turco, el Pabellón Balneológico (especializado en productos químicos y farmacéuticos), el de Audouard y Compañía (fotógrafo oficial de la exposición), el de Aguas Azoadas, el de "American Soda Water", el Pabellón de Sevilla, el del Marqués de Campo y el de Tabacos de Filipinas. También había una estación geodésica de la Comisión Hidrográfica de la Península, así como un globo cautivo —que ascendía hasta 200 metros de altitud— y unas montañas rusas, que junto con la Fuente Mágica fueron las grandes atracciones de la exposición.


text: La mayoría de los edificios de la Exposición han desaparecido: tan solo permanecen el Arco del Triunfo, el Castillo de los Tres Dragones, el Museo de Geología, el Invernáculo, el Umbráculo, y una parte de la llamada Galería de las Máquinas, hoy ocupada por los servicios del zoo.


text: Una leyenda popular asegura que el ingeniero francés Gustave Eiffel ofreció construir la torre que había diseñado (Torre Eiffel) para la Exposición; pero no fue Eiffel, sino el ingeniero tolosano J. Lapierre quien presentó un proyecto de una torre de madera de 200 metros. También presentó un proyecto de torre —llamada Torre Condal— el arquitecto barcelonés Pere Falqués, igualmente de 200 metros de altura, construida en piedra, ladrillo y hierro. A pesar del interés inicial, ninguno de los dos proyectos tiró adelante por razones presupuestarias.


text: Fuera del recinto también se realizó alguna construcción efímera vinculada al evento, como el monumental arco de triunfo situado en la Gran Vía de las Cortes Catalanas, cerca de la plaza de Tetuán. Con una altura de , estaba coronado por un grupo escultórico de Rossend Nobas, con unas figuras alegóricas de Barcelona, el Comercio y la Industria.


text: Pese a que las actividades de la Exposición se desarrollaron en el interior del recinto ferial, el evento contribuyó a la mejora de Barcelona en general. Por una parte, la celebración de la Exposición sirvió como acicate para finalizar obras iniciadas muchos años antes y que habían quedado inacabadas y, por otra, se aprovechó para poner en marcha nuevas infraestructuras y servicios que no solo mejorasen la vida de los ciudadanos, sino que dieran una imagen de modernidad de la ciudad a ojos de los visitantes.


text: La Exposición Universal fue considerada un éxito, tanto por el número de visitantes como por el rendimiento económico, y la proyección internacional que le dio a Barcelona. Además, ayudó a urbanizar una gran zona de la ciudad. Planteada en un momento de depresión económica, revitalizó el sector de la construcción, y el número de visitantes proporcionó grandes ingresos a todos los sectores de la ciudad.


text: Económicamente se considera la Exposición de 1888 como el primer gran paso de la economía catalana hacia la europeización. En 1886, dos años antes del evento, se fundó la Cámara de Comercio, Industria y Navegación de Barcelona, con el objetivo de velar por los intereses de los industriales catalanes y aprovechar la Exposición para fomentar el flujo comercial con el extranjero —particularmente los países europeos—, en un momento en que la economía catalana se había limitado a comerciar con el mercado español.


text: Políticamente, la organización, desarrollo y éxito de la exposición confirmó el clima de buena relación entre la burguesía catalana y la monarquía recientemente restaurada en Madrid, pese a las críticas que generó entre el proletariado y los líderes republicanos y catalanistas.


text: La Exposición de 1888, el primer gran evento que se organizó en Barcelona, pasó a la historia como un modelo de desarrollo que posteriormente, en diferentes momentos históricos, volvió a aplicar la ciudad, organizando grandes eventos internacionales como la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, el Congreso Eucarístico de 1952 o, más adelante, los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992 y el Fórum Universal de las Culturas 2004.


text: Pese a que la Exposición transcurrió con normalidad y fue valorada como un éxito, no estuvo exenta de críticas:


text: Aquel año se celebraron otras cuatro grandes muestras internacionales, aunque ninguna otra llevó el nombre de Exposición Universal: fueron la "Centennial International Exhibition" celebrada en Melbourne (Australia); la "International Exhibition" de Glasgow (Escocia); el "Grand Concours International des Sciences et de l'Industrie" de Bruselas (Bélgica); y la "Exposição Industrial Portugueza" de Lisboa (Portugal).


title: Germán Castro Caycedo

text: Germán Castro Caycedo (Zipaquirá, Cundinamarca, 3 de marzo de 1940-Bogotá, 15 de julio de 2021) fue un periodista y cronista colombiano, reconocido por abordar temáticas que giraban en torno a la realidad colombiana, bajo los parámetros de la identidad cultural y sus fenómenos sociales y económicos. Trabajó en reconocidos medios como el periódico "El Tiempo" y la productora RTI Televisión y durante su trayectoria recibió varios galardones, entre ellos el Premio Nacional de Periodismo.


title: Germán Castro Caycedo

text: Castro Caycedo se graduó del Gimnasio Germán Peña. Después de estudiar antropología durante tres años en la Universidad Nacional de Colombia, trabajó en el periódico "El Tiempo" de 1967 a 1977 como columnista general.


title: Germán Castro Caycedo

text: En 1976 se vinculó a la productora RTI Televisión y dirigió durante 20 años el programa semanal "Enviado Especial", dedicado al periodismo de denuncia. En esas dos décadas produjo 1018 episodios de media hora. El programa obtuvo 18 premios nacionales e internacionales de periodismo.


title: Germán Castro Caycedo

text: Castro Caycedo obtuvo el Premio Nacional de Periodismo y el Premio Mergenthaler, y su trabajo fue publicado en España, Francia, Grecia, Hungría, China y Japón.


title: Germán Castro Caycedo

text: Falleció a los 81 años en la ciudad de Bogotá el 15 de julio de 2021, a causa de un cáncer de páncreas.


title: Las minas del rey Salomón

text: Las minas del rey Salomón (título original en inglés: "King Solomon's Mines") es una novela del escritor victoriano de aventuras y fábulas, Henry Rider Haggard, publicada el 30 de septiembre de 1885. Relata una historia de aventuras en una región inexplorada de África, realizada por un grupo de aventureros liderados por Allan Quatermain en la busca de un hermano de uno de estos exploradores. La importancia de la obra radica en que fue la primera novela de ficción de aventuras situada en África en inglés, y es considerada como la génesis del género literario sobre mundos perdidos.


title: Las minas del rey Salomón

text: El libro fue escrito en el invierno de 1882 y su creación le tomó seis semanas según lo narrado por el mismo H. Rider Haggard en sus memorias "The Days of My Life", y fue publicado por primera vez en septiembre de 1885 junto con una gran campaña publicitaria, con vallas y carteles en Londres que anunciaban «el libro más asombroso jamás escrito». Se convirtió en un superventas de inmediato. A finales del siglo XIX, los exploradores occidentales habían ido descubriendo las huellas de antiguas civilizaciones en todo el mundo, como el Valle de los Reyes de Egipto, y el imperio Asirio en Oriente Medio. El interior de África seguía estando en gran parte inexplorado y "Las Minas del Rey Salomón", la primera novela de aventuras africanas publicada en Inglés, cautivó la imaginación del público.


title: Las minas del rey Salomón

text: El Rey Salomón del título del libro es el rey bíblico renombrado tanto por su sabiduría como por su riqueza. Un cierto número de lugares habían sido identificados como la ubicación de las minas de Salomón, incluyendo las explotaciones en el Valle de Timna cerca de Eilat, y muchos lugares de ficción. Investigaciones posteriores han demostrado que el sitio en Timna no estaba en uso durante el siglo X antes de Cristo.


title: Las minas del rey Salomón

text: Haggard conocía África y había viajado por el continente como funcionario del gobierno colonial británico entre los años 1875 y 1880, durante la Guerra Anglo-Zulú y la Primera Guerra de los Bóeres, donde había quedado impresionado por las vastas riquezas minerales de África del Sur y por las ruinas de antiguas ciudades perdidas al descubierto, como Gran Zimbabue.


title: Las minas del rey Salomón

text: El personaje original de Allan Quatermain se basó en gran parte en Frederick Courtney Selous, un famoso explorador y gran cazador británico del África colonial. Las experiencias de la vida real de Selous ofrecieron a Haggard el trasfondo y la inspiración para esta y muchas más historias.


title: Las minas del rey Salomón

text: El inglés Henry Curtis está decidido a ir en busca de su hermano Neville, desaparecido en una expedición en África, cuyo objetivo era encontrar los legendarios tesoros del Rey Salomón. Para ello, Curtis recluta al conocido explorador y cazador Allan Quatermain y a la búsqueda se une el retirado capitán de Marina John Good, ya que sus conocimientos de navegación serán útiles en el desierto. También se une el misterioso nativo africano Umbopa, apuesto y bien hablado, como siervo y guía, ya que conoce la zona y muestra gran interés en unirse a la expedición. En su camino encontrarán dificultades como el ataque de un elefante, herido en una cacería, o el peligro de la falta de agua en el inmenso desierto. Al llegar a la cordillera de Solimán, son atacados por una tribu gobernada por el tiránico rey Twala que tiene de asesora a una bruja, sin embargo los "tubos que matan" (escopetas), logran salvarlos y son conducidos ante el Rey.


title: Las minas del rey Salomón

text: Entonces se revela que el verdadero rey es Umbopa (cuyo verdadero nombre es Ignosi) que, siendo un niño, perdió a su padre, asesinado por su malvado tío paterno, y fue desterrado junto con su madre. Ignosi inmediatamente empieza a reclutar a todos los que son fieles a él, lo que provoca una guerra civil en la que mueren cientos de nativos y Twala acaba siendo asesinado.


title: Las minas del rey Salomón

text: La bruja conduce a los tres ingleses a las minas, donde los traiciona y los encierra en la cámara del tesoro. Sin embargo, logran escapar y con la ayuda de Ignosi regresan a Sudáfrica. En el camino de vuelta encuentran a George, el hermano perdido de Henry, que a pesar de una herida en una pierna está sano y salvo.


title: Las minas del rey Salomón

text: El tesoro del rey Salomón es dividido en tres partes a repartir entre Allan, Good y Henry, que acaba cediendo la suya a George.


title: Las minas del rey Salomón

text: El éxito de la novela permitió a Haggard crear una saga de novelas que continuó en "Allan Quatermain", e incluso unirla con otra de sus grandes creaciones: "Ella y Allan". El personaje de Allan Quatermain es uno de los usados en la Familia Wold Newton.


title: San Felipe (Baja California)

text: San Felipe es una ciudad portuaria, ubicada en el estado de Baja California, al sur de la ciudad capital Mexicali. En 2021 pasó a ser un nuevo municipio del estado de Baja California, San Felipe.


title: San Felipe (Baja California)

text: Esta localizado en los 31º01'39" N y los 114º50'07" W. Esta ciudad portuaria cubre además las funciones de balneario turístico, al estar bañado por las cálidas aguas del golfo de California


title: San Felipe (Baja California)

text: Su población es de 14,831 habitantes, según el censo de 2005 y para el 2010 había aumentado a 16,702, mientras que en el último censo en el 2020, su población fue de 17,143 habitantes.


title: San Felipe (Baja California)

text: En 1930, se le consideró como embarcadero, pues solo contaba con una población de 300 habitantes; hacia 1939, se le registró como pesquería, según el censo de edificios de ese año; su población llegó a 427 habitantes en 1940. Y, para 1980, contando con 6197 habitantes, se le dio la categoría de puerto.


title: San Felipe (Baja California)

text: La península de Baja California fue descubierta por Hernán Cortés el 3 de mayo de 1535. La historia de San Felipe comienza poco después con las expediciones de Francisco de Ulloa, uno de los capitantes de Cortés, quien navegó su bahía en septiembre de 1535. En 1536, Hernando de Alarcón y Domingo Castillo exploraron la región e hicieron un mapa detallado de la península, dándole a San Felipe su nombre original: Santa Catalina.


title: San Felipe (Baja California)

text: Después de una largo periodo, el padre misionero Eusebio Kino redescubrió la región en 1701. Juan de Ugarte construyó un barco en Baja California y exploró el área, llegando a San Felipe el 5 de julio de 1721. Veinticinco años más (ca. 1746) tarde Fernando Consag arribó a la bahía y le dio el nombre de San Felipe de Jesús. El misionero Wenceslaus Linck fue la primera persona en llegar a San Felipe por tierra en 1766, y en 1772 el teniente José Joaquín de Arrillaga, que sería luego gobernador interino de las Californias, comenzó a usar la bahía como puerto y estableció una ruta por tierra de San Felipe a Ensenada a través del Valle de la Trinidad.


title: San Felipe (Baja California)

text: No fue sino hasta 1925, durante la administración del General Abelardo L. Rodríguez, gobernador del Territorio Norte de la Baja California, que San Felipe empezó a desarrollarse, cuando se establecieron los primeros campos pesqueros y el gobernador organizó la primera subdelegación y la primera escuela. Octavio Vega Ruiz fue nombrado subdelegado y así las bases del crecimiento de San Felipe fueron establecidas durante su administración de 1926 a 1942.


title: San Felipe (Baja California)

text: El transporte marítimo de personas y mercancías también contribuyó a la consolidación de San Felipe como asentamiento. Entre los barcos más célebres de aquel tiempo fundacional, se encuentran el “Trieste” de José Ascolani; el “Pacita” y el “Río Colorado” propiedad de Arnulfo Liera. Al final de la segunda década del siglo veinte, San Felipe contaba con alrededor de 100 habitantes permanentes, en 1940 aparece por vez primera en el censo de población con 287 habitantes.


title: San Felipe (Baja California)

text: Luján, le compró terrenos a Guillermo Andrade para construir un centro de turismo internacional. Se creó la Capitanía del Puerto de San Felipe, con el Lic. Cesáreo Villar Estrada como el primer capitán, quien estaría al mando durante 38 años. La carretera Mexicali-San Felipe comenzó a pavimentarse en 1948 y fue completada en 1951, al mismo tiempo que el hotel “Augies” (después nombrado subsecuentemente: “Villa del Mar”, “Trucha Vagabunda” y “Las Palmas Inn”) de 15 habitaciones, abrió sus puertas. En 1959, El motel “El Cortés” abrió al público.


title: San Felipe (Baja California)

text: Muchos nuevos hoteles se establecieron durante la década de 1960: el “Hotel Riviera”, “El Pescador”, “Arnold´s del Mar” y “Arco Iris”, y los campos turísticos: "La Palapa RV Camp", "Campo #1", “Costa Azul”, “Las Arenas”, “Miramar”, “Playa Bonita”, “Playa Laura”, y “Rubén´s”. El Puerto se electrificó en 1963 y tuvo red de agua potable para 1967. En la década de 1970 se establecieron el edificio de gobierno, varios restaurantes, bares, estaciones de gasolina, una pequeña marina, el aeropuerto, el malecón, el bulevar principal y el sistema de drenaje, así como también el primer hotel de cuatro estrellas, llamado: “Playas de San Felipe” seguido del “Hotel Fiesta”. El hotel “La Hacienda” abrió en 1980; el “Marina Resort and Spa” en 1993.


title: San Felipe (Baja California)

text: A inicios del siglo XXI el ingreso económico de San Felipe dependía, en orden de importancia, del turismo, de la flota camaronera y de la pesca en general. El 19 de mayo de 2021 se aprobó en el Congreso de Baja California, su designación como el 7.º municipio del estado. Su primer ayuntamiento será electo en las elecciones estatales de 2024, mientras tanto, y a la espera de su publicación en el Diario Oficial del Estado, sigue perteneciendo, políticamente, al municipio de Mexicali. El gobernador elegirá a los vecinos que se encargarán de designar al Concejo Municipal Fundacional, que tomará protesta el 1 de enero de 2022.


title: San Felipe (Baja California)

text: Es un lugar de interés turístico a nivel internacional, por encontrarse a 200 km de la frontera México-EE. UU. El turismo que arriba a puerto, generalmente procede de los estados estadounidenses de California, Arizona, Oregón, Washington y de los municipios de Mexicali, Tecate, Tijuana, Ensenada, y San Luis Río Colorado; ocasionalmente se les ve recorriendo la playa a turistas de Canadá que provienen de Columbia Británica y Alberta.


title: San Felipe (Baja California)

text: En 2012, el programa Top Gear fue a San Felipe durante el Spring Break. Allí hicieron una serie de retos durante tres días.


title: San Felipe (Baja California)

text: La Bahía de San Felipe se encuentra 3 metros por encima del nivel del mar. A mareas bajas, el agua puede retroceder hasta 2 km. San Felipe experimenta una de las mareas más grandes del mundo debido en parte al delta del Río Colorado al norte. Las mareas de siete metros exponen un kilómetro de suelo oceánico.


title: San Felipe (Baja California)

text: La reserva natural del Valle de los Gigantes se a convertido en un gran atractivo turístico tras el transporte de uno de sus gigantes ejemplares a Sevilla, España, por motivo de la Expo Sevilla '92. El área también se ha convertido en uno de los lugares favoritos para fotógrafos de todo el mundo. Los ambientalistas locales presionan constantemente para que se le de protección al Valle de los Gigantes en forma de Reserva Natural.


title: San Felipe (Baja California)

text: El Cerro del Machorro junto al Cañón del Diablo constituyen dos de sus elevaciones naturales más relevantes en los alrededores de San Felipe, este último cuenta con cascadas en la base y es la elevación más alta de Baja California con 10,157 pies contando incluso con lugares de interés histórico arqueológico.


title: San Felipe (Baja California)

text: El clima en San Felipe es caluroso y húmedo, siendo el mes con mayor precipitación agosto con 14 mm de promedio. El clima es benigno para vacacionar solo durante los meses de mayo a octubre, pues aunque desde abril las temperaturas suelen ya superar los 30 °C, la oscilación térmica hace las noches frías que incluso pueden haber heladas en invierno. Sus temperaturas récord máxima y mínima fueron alcanzadas en julio de 1993 con 52 °C y enero de 1937 con -7 °C, el huracán Nora en 24 y 25 de septiembre de 1997.


title: Mack Trucks

text: Mack Trucks es una empresa de fabricación de camiones estadounidense, si bien pertenece en la actualidad a la sueca AB Volvo, tras la compra que esta hizo a la francesa Renault en 1990. La sede de la compañía está en Greensboro, Carolina del Norte, tras trasladarse en 2009 desde Allentown (Pensilvania).


title: Mack Trucks

text: La compañía fue fundada en 1900 por John M. Mack y sus hermanos Augustus y William, reconvirtiendo la industria que tenían de fabricación de carruajes (comprada con el nombre de Fallesen & Berry y para la que John había trabajado), la llamaron "The Mack bus". Dos años después, en 1902, se establecen en Nueva York, con el nombre de "Compañía hermanos Mack" ("Mack Brothers


title: Mack Trucks

text: Entre 1904 y 1910, los vehículos de los Mack llevaron el nombre de "Manhattan", hasta que en ese año pasaron al definitivo "Mack Trucks", aunque en sus inicios motorizaron todo tipo de vehículos y también fabricaron vehículos para el ferrocarril. Además en estos años se unieron a la compañía dos hermanos más, Joseph y Charles.


title: Mack Trucks

text: En 1911, Mack Trucks, dirigida por John se alía con Saurer, fabricante de camiones y pasan a formar la "International Motor Truck Company" (IMTC), si bien la nueva compañía continuó fabricando y vendiendo los camiones con la marca "Saurer" hasta 1918 ya que el principal accionista era Saurer con el 61,5% de la compañía (del capital total, 2.6 millones de dólares, Saurer aportó 1,6 millones, mientras los hermanos Mack solo uno) y Charles P. Coleman, dueño de Saurer es el gerente. En 1912, los hermanos John y Joseph dejan la compañía.


title: Mack Trucks

text: En 1919 reciben un fuerte impulso cuando el ejército de los Estados Unidos inicia un proyecto transnacional usando sus camiones para estudiar la necesidad de un sistema nacional de autopistas.


title: Mack Trucks

text: En 1922 el nombre de la compañía pasa a ser "Mack Trucks, Inc." y el bulldog se convierte en el símbolo corporativo, siendo el presidente de la compañía Alfred J. Brosseau (lo fue entre 1917 y 1936).


title: Mack Trucks

text: En 1938, Mack Trucks se convierte en la primera compañía de este tipo en fabricar sus propios motores diésel (Bulldog Dorado para identificarlos) para camiones pesados y, con la II Guerra Mundial, se convierte en un importante abastecedor del ejército, que necesita numerosos camiones pesados para transporte, sirviendo más de 35 000 unidades.


title: Aquelarre (banda)

text: Aquelarre fue una banda argentina de rock formada en 1971 por Rodolfo García (batería y voz), Emilio del Guercio (bajo y voz), Hugo González Neira (teclados y voz) y Héctor Starc (guitarra y voz), en la que dos de sus integrantes, exmiembros de Almendra, Rodolfo García y Emilio Del Guercio, aportaron una base rítmica muy sólida, complementada con el sonido vertiginoso e impactante en la guitarra de Héctor Starc y el teclado blusero de Hugo González Neira.


title: Aquelarre (banda)

text: En 1970, tras la separación de Almendra, su baterista, Rodolfo García, le propuso al guitarrista Héctor Starc crear una nueva banda. La formación de dicha banda se completaría con otro ex integrante de Almendra, el bajista y cantante Emilio Del Guercio, con quien empezaron a ensayar ese mismo año. Por entonces, Starc participaba de otro proyecto, el Héctor Starc Trío, del que eran parte Black Amaya y Machi Rufino.


title: Aquelarre (banda)

text: En 1971, durante la segunda edición del B.A. Rock, Starc brindó conciertos junto a sus dos grupos, aunque su proyecto junto a García y Del Guercio todavía no tenía nombre. Ese mismo año se incorporó al grupo un tecladista y segundo cantante, Hugo González Neira, quien había trabajado junto a Litto Nebbia.


title: Aquelarre (banda)

text: El 17 de marzo de 1972 el cuarteto se presentó por primera vez bajo el nombre Aquelarre, en el Teatro Lorange de Buenos Aires. Poco después editarían su primer disco, "Aquelarre".


title: Aquelarre (banda)

text: El resto de aquel año de 1972 Aquelarre fue ganándose un creciente número de seguidores hasta el punto de llenar cada uno de sus conciertos y grabar un segundo disco sólo seis meses después del primero. Dicho álbum, llamado Candiles, fue recibido de manera entusiasta por la prensa especializada. Un grupo cuyos cuatro integrantes componían y cantaban. Las letras y la voz de Emilio del Guercio San Martín evocaba los mejores momentos de Almendra. Y el canto bluseado del tecladista González Neira le daba a Aquelarre un colorido especial.


title: Aquelarre (banda)

text: El momento de mayor popularidad para Aquelarre fue en 1975 con la edición del álbum "Siesta" aunque antes de que el citado disco se pusiera a la venta, decidieron iniciar una gira por España. «Estábamos a punto de disolvernos. El viaje salvó el grupo porque allá no éramos más estrellas, no había plomos (asistentes de escenario, en la jerga argentina) y teníamos que cargar todo nosotros mismos. Esas cosas hicieron que nos uniéramos de vuelta», reconoce Starc (E.Abalos, pág 118). Pero en 1977 Aquelarre regresó a Buenos Aires para brindar el concierto despedida en el Luna Park, con Carlos Cutaia en reemplazo de González Neira, editando, a su vez, un disco con sus mejores éxitos. Hubo además tiempo para sus últimos recitales de despedida en la ciudad de Montevideo, Uruguay, los días 14,15 y 16 de marzo de 1978. Poco después, Garcia y Starc formarían Tantor, un grupo de jazz-rock junto al bajista Machi Rufino.


title: Aquelarre (banda)

text: En diciembre de 1996, Aquelarre brindó un concierto en el marco de la muestra "Rock nacional: 30 años", organizada por Rodolfo García. Ese acontecimiento restableció el vínculo entre los integrantes del grupo y los impulsó a iniciar una larga serie de ensayos privados en la casa del propio García. El resultado fueron cuatro funciones en el Teatro Presidente Alvear en diciembre de 1998, durante las cuales se grabó el material que integraría "Corazones del lado del fuego". En 1999 se presentaron cinco veces en el Teatro Maipo.


title: Aquelarre (banda)

text: El 23 de octubre de 2004, Hector Starc festejó sus cuarenta años de trayectoria con un show que estuvo plagado de invitados y que tuvo su momento más emotivo con la reunión de Aquelarre.


title: Aquelarre (banda)

text: En noviembre de 2006 el sello Acqua Records reeditó "Aquelarre", "Candiles" y "Corazones del lado del fuego", por entonces descatalogados. En octubre de 2008 el mismo sello editó una caja recopilatoria que incluye todos los discos originales de la banda, simples, outtakes, tomas en vivo, dos videos y un libro con fotos.


title: Aquelarre (banda)

text: El 17 de abril de 2013, durante la presentación de su primer disco solista en El Roxy, Héctor Starc se reunió con sus ex compañeros de Aquelarre para interpretar algunos temas del grupo.


title: Aquelarre (banda)

text: Los miembros de Aquelarre acordaron acreditar la autoría de todos los temas a la banda en su conjunto, más allá de la autoría real de los mismos.


title: Aquelarre (banda)

text: Con posterioridad se ha conocido la autoría real de algunos temas. Starc ha contado que "Parte del día" y "Aniñada' son temas suyos, en tanto que compuso la música de "Mirando adentro", mientras que la letra es de Emilio del Guercio. "Violencia en el parque", según Starc, es el único tema compuesto por todos los miembros.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La gestión de los recursos naturales, o administración de los recursos naturales —como agua, suelos, plantas, animales, minerales o gas— es el manejo de estos recursos: su aprovechamiento, explotación, conservación y, caso de haberse deteriorado, restauración. Una gestión correcta de los recursos naturales es la que permite disfrutarlos a las generaciones presentes y futuras, sin agotarlos ni deteriorarlos (mayordomía o su equivalente en inglés "stewardship").


title: Gestión de los recursos naturales

text: La gestión de los recursos naturales se ocupa de la manera en que las personas y los paisajes naturales interaccionan. Reúne la planificación de los usos del suelo, gestión del agua, conservación de la biodiversidad, y la futura sostenibilidad de actividades como agricultura, minería, turismo, pesca y silvicultura. Reconoce que las personas y sus vidas dependen de la salud y productividad de los territorios, y sus acciones como gestores de estos recursos tienen una función crítica en mantener dichas salud y productividad.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La gestión de los recursos naturales se centra específicamente en una comprensión científica y técnica de la ecología en la que se insertan y su capacidad de sustento a la vida humana, animal y vegetal. La gestión ambiental también es similar a la gestión de los recursos naturales. En contextos académicos, la sociología de los recursos naturales se relaciona estrechamente con la gestión de los recursos naturales, pero es una materia distinta.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Otro concepto similar es el de explotación económica o explotación de los recursos naturales. La diferencia es que la gestión de los recursos naturales intenta mantener la cantidad y calidad de los recursos indefinidamente, mientras que la explotación económica puede estar solamente orientada a extraer beneficios sin preocuparse de las consecuencias.


title: Gestión de los recursos naturales

text: El énfasis en la sostenibilidad puede rastrearse en intentos tempranos para entender la naturaleza ecológica de los pastos norteamericanos en el siglo XIX tardío, y el movimiento de conservación del recurso en la misma época. Este tipo de análisis consensuó en el siglo XX que las estrategias de conservación no habían sido eficaces en detener la disminución de recursos naturales. Un planteamiento más integrado reconoció cómo se entremezclaban aspectos sociales, culturales, económicos y políticos en la gestión de estos recursos. Un forma más holística, nacional e incluso mundial, surgió de la Comisión Brundtland y la defensa del desarrollo sostenible.


title: Gestión de los recursos naturales

text: En 2005 el Gobierno de Nueva Gales del Sur (un estado australiano) estableció un "Estándar de Calidad en la Gestión de Recursos Naturales", para mejorar la consistencia de las actuaciones de gestión. Dicho estándar se basaba en un enfoque de gestión adaptativa.


title: Gestión de los recursos naturales

text: En los Estados Unidos, el área más activa en la gestión de recursos naturales es la administración de fauna y flora, a menudo asociada con ecoturismo y administración de pastos. En Australia, el reparto del agua, como el Plan de cuenca del Murray-Darling o las cuencas hidrográficas, también es significativo.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Los planteamientos de la gestión de recursos naturales pueden categorizarse según las clases y derechos de los interesados:


title: Gestión de los recursos naturales

text: El análisis de actores ("stakeholders", las diferentes partes que tienen intereses, a veces contrapuestos, en la gestión de los recursos) surgió en la administración empresarial y se ha incorporado a la gestión de recurso natural con cada vez más popularidad. Este análisis identifica los distintos grupos de intereses afectados por la utilización y conservación de estos recursos.


title: Gestión de los recursos naturales

text: No hay una definición clara de "actor", como se muestra en la tabla inferior. Especialmente en la gestión de recursos naturales, porque es difícil determinar quién tiene realmente un interés, y esto diferirá según cada potencial actor.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Por tanto, la definición que se usa y, consiguientemente, la teoría, depende de las circunstancias de los actores involucrados.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Billgrena y Holme enumeraron los objetivos del análisis de actores en la administración de recursos naturales:


title: Gestión de los recursos naturales

text: Esto hace clara y transparente la formulación de políticas, permitiendo que los actores reconozcan sus intereses contrapuestos y lleguen a soluciones. Existen numerosas teorías sobre los actores, como la de Mitchell "et al". Sin embargo Grimble creó un marco de etapas para un análisis de actores en administración de recursos naturales. Grimble diseñó este marco para asegurar que se analizan específicamente los aspectos esenciales de la gestión de recursos naturales.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Grimble y Wellard establecieron que el análisis de actores en la gestión de recursos naturales es más pertinente en los casos en que la situación pueda caracterizarse por:


title: Gestión de los recursos naturales

text: En el caso del Parque nacional de la Selva Impenetrable de Bwindi, un análisis de actores amplio habría sido pertinente y el pueblo batwa podría haber sido reconocido como actor, impidiendo la pérdida de vidas humanas y del modo de vida de esta tribu.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La silvicultura comunitaria de Nepal, Indonesia y Corea del Sur es un ejemplo exitoso de cómo el análisis de actores puede incorporarse a la gestión de recursos naturales. Este análisis permitió identificar las necesidades de los actores y su nivel de implicación con los bosques.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La gestión de recursos naturales es intrínsecamente compleja. Implica ciclos ecológicos, hidrológicos, clima, animales, plantas y geografía, etc. Todos ellos son dinámicos y están interrelacionados. Un cambio en uno de ellos puede tener impactos de largo alcance o largo plazo, algunos incluso irreversibles. La gestión de estos recursos debe tener en cuenta, además de los sistemas naturales, a los diferentes actores y sus intereses, sus políticas, cuestiones políticas, fronteras geográficas, implicaciones económicas y demás. Es muy difícil satisfacer todos los aspectos a la vez. Esto resulta en situaciones conflictivas.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Después de la Conferencia de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente y el Desarrollo (UNCED por sus siglas en inglés) celebrada en Río de Janeiro en 1992, la mayoría de los países suscribieron nuevos principios para la gestión integrada de tierra, agua, y bosques. A pesar de que los nombres de los programas varían de país a país, todos expresan objetivos similares.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La gestión comunitaria (CBNRM por sus siglas en inglés), también denominada "gestión social de los recursos", combina objetivos de conservación con la generación de beneficios económicos para comunidades rurales. Los 3 supuestos clave son: los lugareños están en una mejor situación para conservar los recursos naturales, las personas conservarán un recurso solo si los beneficios superan a los costes de conservación, y las personas conservarán un recurso que esté directamente ligado a su calidad de vida. Cuando se refuerza la calidad de vida de los lugareños, también se destacan su esfuerzo y su compromiso para asegurar que el recurso seguirá estando disponible en el futuro en igual cantidad y calidad. La gestión regional y comunitaria de recursos naturales también se basa en el principio de subsidiariedad.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Las Naciones Unidas defienden la CBNRM en la Convención sobre Biodiversidad y la Convención para Combatir la Desertificación. Sin embargo la gestión descentralizada de estos recursos puede resultar en un ambiguo entorno jurídico y social en el que las comunidades locales explotan rápida e insosteniblemente los recursos por miedo a que dicho entorno cambie y ya no puedan hacerlo. Un ejemplo son las poblaciones de los bosques en el centro de Kalimantan (Indonesia). Para evitar esto el entorno debe definirse claramente.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Un problema de la CBNRM es conciliar y armonizar los objetivos de desarrollo socioeconómico, protección de la biodiversidad y utilización sostenible de los recursos. Los intereses contrapuestos muestran cómo los motivos detrás de la participación se diferencian en: centrados en las personas (resultados activos o participativos que dan auténtico poder a la población) y centrados en los planificadores (la población solo es receptora pasiva de los resultados). Comprender las relaciones de poder es fundamental para el éxito de la CBNRM. Los lugareños pueden ser reticentes a desafiar las recomendaciones del gobierno por miedo a perder los beneficios prometidos.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La CBNRM es particularmente defendida por ONG que trabajan con comunidades y grupos locales, por un lado, y por organizaciones nacionales y transnacionales, por otro lado. Así construyen y amplían nuevas versiones de activismo medioambiental y social que liguen justicia social y agendas medioambientales con los beneficios directos e indirectos de la explotación de los recursos, incluida una participación en los ingresos, empleo, diversificación económica y promoción de la identidad y el orgullo de los lugareños. Se han documentado éxitos y fracasos ecológicos y sociales de la CBNRM. La CBNRM plantea nuevos retos porque introduce los conceptos de comunidad, territorio, indígena y conservación en planes y programas políticamente variados en diversos sitios. Warner y Jones tratan estrategias para gestionar eficazmente los conflictos en la CBNRM.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La capacidad de las comunidades indígenas para conservar los recursos naturales ha sido reconocida por el Gobierno australiano con el programa "Preocupándose por nuestro país". El Ministerio (en Australia se denominan "departamentos") de Agricultura, Pesquería y Silvicultura, y el Ministerio de Medio Ambiente, Agua, Patrimonio y Artes, administran conjuntamente este programa. Comparten la responsabilidad de los programas gubernamentales de agricultura sostenible y medio ambiente, los cuales tradicional y generalmente se han denominado "gestión de recursos naturales". Estos programas han sido tramitados regionalmente, a través de 56 gobiernos locales, permitiendo exitosamente a las comunidades regionales decidir las prioridades en la gestión de sus recursos.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Más ampliamente, un estudio sobre Tanzania y el Pacífico investigó qué motiva a las comunidades a adoptar la CBNRM, y halló que se adopta por aspectos del programa específico y por el contexto socioecológico. En general la adopción de estos programas parece reflejar la ventaja relativa y el acceso a asistencia técnica externa que proporcionan a los lugareños. Ha habido críticas socioeconómicas a la CBNRM en África, pero su eficacia ecológica, medida por las densidades de población de fauna y flora, ha sido repetidamente demostrada en Tanzania.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La gobernanza se considera clave para llevar a cabo una gestión de recursos naturales basada en la comunidad o en la región. En el estado australiano de Nueva Gales del Sur, las 13 gestoras de las cuencas fluviales (CMA por sus siglas en inglés) son supervisadas por la Comisión de Recursos Naturales (NRC por sus siglas en inglés), responsable de auditar la eficacia de los programas regionales de gestión de estos recursos.


title: Gestión de los recursos naturales

text: El planteamiento metodológico primario de las gestoras de las cuencas fluviales australianas para administrar los recursos naturales regionales es la gestión adaptativa.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Esta visión reconoce que la adaptación ocurre a través de un proceso "planea-ejecuta-revisa-actúa". También reconoce 7 componentes clave que deberían considerarse en la práctica de una gestión adecuada de los recursos naturales:


title: Gestión de los recursos naturales

text: Conocida como INRM por sus siglas en inglés, la gestión integrada de los recursos naturales es un proceso que maneja estos recursos de manera sistemática, lo que incluye múltiples aspectos de uso de dichos recursos (biofísico, sociopolítico y económico), satisface los objetivos de producción de productores y otros usuarios directos (p. ej. seguridad alimentaria, rentabilidad o aversión al riesgo) así como objetivos más amplios de la comunidad (p. ej. reducción de la pobreza, bienestar de generaciones futuras o conservación medioambiental). La INRM se centra en la sostenibilidad y al mismo tiempo intenta incorporar a todos los posibles desde el mismo nivel de planificación, reduciendo los posibles conflictos futuros. La base conceptual de la INRM ha evolucionado en los últimos años a través de la convergencia de investigaciones en diversas áreas como el uso sostenible de las tierras, planificación participativa, gestión integrada de cuenca y gestión adaptativa. La INRM se está utilizando extensa y exitosamente en la gestión de recursos naturales comunitaria y regional.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Hay varios marcos y modelos de ordenador desarrollados para ayudar en la gestión de recursos naturales.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Los GIS son una herramienta analítica potente porque pueden superponer varias capas de datos geográficos y permiten identificar las relaciones entre ellas. Por ejemplo, un programa de regeneración de arbustos puede superponer las capas de pluviosidad, erosión y áreas deforestadas, para así determinar las zonas más favorables (áreas deforestadas de alta pluviosidad y baja erosión). En Australia, directorios de metadatos como NDAR proporcionan datos de recursos naturales australianos como vegetación, pesquerías, terrenos y agua. Los datos están limitados por las potenciales entradas subjetivas y manipulación.


title: Gestión de los recursos naturales

text: El estado australiano de Nueva Gales del Sur ha publicado un marco de auditoría de la gestión de recursos naturales para apoyar el establecimiento de una función de auditoría de la eficacia en la gobernanza de los recursos naturales regionales. Este marco de auditoría se basa en otras metodologías de auditoría establecidas, como auditoría de rendimiento, auditoría medioambiental y auditoría interna. Las auditorías emprendidas dentro de este marco han proporcionado confianza a los actores, identificado posibilidades de mejora y descrito lo que la opinión pública espera de las políticas medioambientales.


title: Gestión de los recursos naturales

text: El Gobierno australiano ha establecido un marco para auditar los informes sobre emisiones de gases de efecto invernadero y energía, que sigue estrechamente los estándares australianos para compromisos de garantía. Este mismo Gobierno también prepara un marco de auditoría para la gestión del agua, centrado en la aplicación del Plan de cuenca del Murray Darling.


title: Gestión de los recursos naturales

text: La conservación de la biodiversidad se considera un elemento importante en la gestión de recursos naturales. ¿Qué es la biodiversidad? Es un concepto amplio que describe el grado de diversidad de la flora y fauna de un área (número de especies y abundancia relativa). Gaston y Spicer (p. 3) señalan que la biodiversidad es «la variedad de la vida» y refieren diferentes clases de «organización de la biodiversidad». Según Gray (p. 154), el primer uso extendido de la definición de biodiversidad lo hicieron las Naciones Unidas en 1992, implicando aspectos diferentes de diversidad biológica.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Las amenazas a la biodiversidad incluyen: fragmentación de hábitat, que tensiona aún más unos recursos biológicos ya afectados; degradación forestal y deforestación; especies invasoras y calentamiento mundial (p. 2). Como estas amenazas reciben cada vez más atención de ecologistas y opinión pública, la gestión precautoria de la biodiversidad se vuelve una parte importante de la gestión de recursos naturales. Según Cooney, hay medidas materiales para llevar a cabo esta gestión precautoria.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Cooney sostiene que la formulación de políticas depende de «evidencias», relacionadas con «pruebas muy reveladoras», con la prohibición de «actividades» especiales y con «requisitos de información y control». Antes de formular políticas precautorias se necesitan pruebas categóricas. Cuando la potencial amenaza de las «actividades» se considera crítica e «irreversible», se deberían prohibir estas «actividades». Por ejemplo, como los explosivos y los tóxicos ponen en serio peligro el medio humano y natural, la Ley de recursos marinos vivos de Sudáfrica prohíbe completamente la pesca con explosivos y tóxicos.


title: Gestión de los recursos naturales

text: Según Cooney, hay 4 métodos para gestionar precautoriamente la biodiversidad cuando se administran recursos naturales:


title: Gestión de los recursos naturales

text: Para tener un medio ambiente sostenible es importante comprender las estrategias de gestión apropiadas y utilizarlas. En términos de comprensión, Young resalta algunos puntos importantes en los usos del suelo:


title: Gestión de los recursos naturales

text: El estudio de Dale "et al". (2000) mostró que hay 5 principios ecológicos fundamentales y útiles para el gestor de suelos. Estos principios ecológicos se relacionan con tiempo, lugar, especie, perturbación y paisaje, e interaccionan de muchas maneras. El estudio sugiere que los gestores de suelos podrían seguir estas directrices:


title: Pregón

text: El pregón es un acto de promulgación en voz alta de un asunto de interés para el público y, particularmente, el acto con el que se inicia una celebración.


title: Pregón

text: El pregonero tuvo su auge al final del siglo XIX y comienzos del siglo XX, para hallarse y después para ir desapareciendo de las ciudades paulatinamente con el tamaño de los edificios, otros sistemas de comunicación o la propia inseguridad.


title: Pregón

text: La costumbre del pregón parece estar relacionada con el clima, dado que a bajas temperaturas la disposición de los vendedores, que dieron lugar a esta costumbre, a vocear en la calle al aire libre es menor.


title: Moomin (serie de televisión)

text: Cuidado y convivencia con la naturaleza: Los Moomin viven en una casa en mitad de un valle florido y arbolado finlandés en un contacto y convivencia total con la naturaleza, llevada casi al extremo: En su casa no hay luz eléctrica (Por las noches se iluminan con lámparas, candiles o velas) ni agua corriente (Mamá Moomin obtiene el agua de un pozo). Viven básicamente de comer lo que sacan del huerto, de los árboles o de la pesca y siempre se desplazan andando o a lo sumo en barca si tienen la posibilidad.


title: Moomin (serie de televisión)

text: Independencia y libertad personales: La independencia y libertad de uno mismo es muy importante. Snufkin, aunque quiere mucho a Moomin, prefiere vivir por su cuenta en el valle y cuando llega el invierno, siempre se va de viaje al Sur, con el pretexto de que necesita tiempo para estar solo, a pesar de que Moomin insiste en que se quede o en irse juntos. No obstante, también Papá Moomin en un episodio es capaz de fugarse con Mamá Moomin y dejar a su hijo Moomin solo en casa con el pretexto de que ‘tiene que ser independiente y aprender a cuidar de sí mismo’. Snork y Snorkmaiden son hermanos que viven los dos solos y de los que en ningún momento se hace referencia a sus figuras paternales, siendo perfectamente capaces de cuidar de sí mismos. Pequeña My pasa muchas noches en casa de los Moomin y, aun teniendo familia, el contacto con ella es muy esporádico. Sin embargo, independencia y libertad no significa soledad. Cada uno tiene su espacio, pero si se necesita hablar o pasar tiempo con alguien, nadie duda en hacerlo. Además, a lo largo de la serie aparecen diversos personajes que realmente se encuentran solos, y que en muchas ocasiones acaban sufriendo demasiado hasta que eso llega a afectarles psicológicamente (Como el farero).


title: Moomin (serie de televisión)

text: Arreglar los problemas hablando o pensando: Los Moomin nunca discuten y es muy raro que lleguen a enfadarse. Cuando hay alguna situación complicada, anteponen la palabra o la inteligencia a cualquier tipo de violencia para solucionar los problemas o sobrevivir si es el caso. Respeto, amabilidad y educación están presentes continuamente en sus actitudes, tanto con ellos mismos como con los extraños que se encuentran o van a visitarles.


title: Moomin (serie de televisión)

text: Amistad: Los amigos y la gente que te quiere es lo más importante. Moomin y Snufkin son los que mejor encarnan esta característica. Cuando a Moomin le pasa algo, Snufkin siempre es el primero en enterarse, y cuando Snufkin no está, Moomin se acuerda mucho de él. A Snufkin le encanta estar solo y vivir experiencias personales, pero la amistad que siente hacía Moomin es la que fuerza a que pase casi todo el año en valle Moomin.


title: Moomin (serie de televisión)

text: Huida de las cosas materiales: Los Moomin viven con lo justo y no les gusta tener demasiadas posesiones. En un capítulo, una tía de Papá Moomin le ofrece ser su heredero de una cantidad ingente de dinero y Papá Moomin no quiere, argumentando que no lo necesita. Pequeña My dice que poseer significa preocupaciones y cosas con las que uno tiene que cargar a cuestas. Snufkin es de la misma idea y considera que es más valioso el recuerdo que algo te ofrece que ese algo en sí.


title: Moomin (serie de televisión)

text: Llegada del invierno: Los inviernos en Finlandia son muy duros. Los Moomin son felices en primavera y verano, pero cuando llega el otoño la situación se vuelve más melancólica, hasta que entra el invierno, momento en el que hibernan. El personaje de La Buka (O la Bu) simboliza, en forma de monstruo, el crudo invierno finlandés. Es un personaje oscuro, que asusta con su presencia y que congela todo lo que toca.


title: Moomin (serie de televisión)

text: La serie completa consta de 104 capítulos de aproximadamente 20 minutos de duración cada uno, aunque está diferenciada en un bloque de 78 capítulos (Moomin) divididos en 3 temporadas de 26 capítulos cada una, y una secuela posterior de 26 capítulos más (Moomin, diario de aventuras). De los primeros 78 capítulos, cerca de la mitad (Un total de 34) están basados en los libros e historias originales de Tove Jansson, de los cuales se han traducido varios al español. De forma general:


title: Moomin (serie de televisión)

text: - Alguna de las historias originales están recogidas y adaptadas en varios capítulos de forma continuada:


title: Moomin (serie de televisión)

text: Capítulos 01-08 `"Trollkarlens hatt"´ (Del libro 'La familia Mumin y El sombrero del Mago' en castellano).


title: Moomin (serie de televisión)

text: Capítulos 18-20 `"Vi bor i en djungel"´ (Del cómic del mismo nombre en sueco, no traducido al castellano)


title: Moomin (serie de televisión)

text: Capítulos 59, 63 y 68 `"Muminpappas memoarer"´ (Del libro 'Las memorias de Papá Mumin' en castellano)


title: Moomin (serie de televisión)

text: - Otras historias o fragmentos son recogidos y adaptados en un solo capítulo tanto de libros como de las historietas cortas de cómic (Por ejemplo, el capítulo 13 está basado en la historia breve ‘Den sista draken i världen’ ('El último dragón sobre la tierra' en la versión en castellano) contenida en ‘Det osynliga barnet och andra berättelser’ ('Cuentos desde el valle Moomin' en la versión en castellano)).


title: Moomin (serie de televisión)

text: - Existen capítulos que no están basados en los libros ni en las historietas, y que simplemente se utilizan de enlace para interconectar los diferentes relatos, los diferentes personajes y abrir nuevas historias. (Por ejemplo, el capítulo 11 sirve para justificar la construcción del barco de Snork a lo largo de la serie, así como el capítulo 14 sirve para presentar a la señora Fillyjonk)


title: Moomin (serie de televisión)

text: - Los capítulos basados en los libros originales son más habituales al principio de la serie que al final. De la 1º temporada, un total de 22 capítulos están basados en los libros e historietas originales y solo hay 4 que no lo están. De la 2º temporada, solo hay 9 basados en los libros e historietas originales. De la 3º temporada, solo 3, y de los 26 capítulos de la secuela (Moomin, diario de aventuras) solo hay uno basado en una historieta original de cómic.


title: Moomin (serie de televisión)

text: - También existe una película titulada 'Un cometa en el valle Moomin', basada en el libro `"Kometen kommer"´ ('La llegada del cometa' en castellano) que sirve de precuela de la serie.


title: Lemonade Mouth

text: Lemonade Mouth es una película original de Disney Channel de 2011 de género musical basada en la novela juvenil del mismo nombre de Mark Peter Hughes. Fue protagonizada por Bridgit Mendler, Adam Hicks, Hayley Kiyoko, Naomi Scott y Blake Michael. Se estrenó en Estados Unidos el 15 de abril de 2011. Fue dirigida por Patricia Riggen.


title: Lemonade Mouth

text: La película cuenta la historia de cinco estudiantes de secundaria que se conocen en la sala de detención y forman una banda para defender sus creencias y ganar sus luchas individuales y colectivas.


title: Lemonade Mouth

text: La película ha recibido críticas generalmente positivas, con elogios a sus temas como la honestidad, la integridad y la auto-expresión, y a su énfasis en la importancia de las artes, la familia y la amistad.


title: Lemonade Mouth

text: En Latinoamérica fue estrenada el 11 de noviembre de 2011 y en España el 25 de noviembre del mismo año.


title: Lemonade Mouth

text: Cinco estudiantes de secundaria: Olivia White (Bridgit Mendler), Wendell "Wen" Gifford (Adam Hicks), Stella Yamada (Hayley Kiyoko), Mohini "Mo" Banjaree (Naomi Scott), y Charles "Charlie" Delgado (Blake Michael) terminan reuniéndose con la Sra. Reznick (Tisha Campbell-Martin), la maestra de música de la escuela, después de ser enviados al aula de detención por razones diferentes. Una vez allí, comienzan a golpear los instrumentos de la sala creando un ritmo, y Olivia canta "Turn Up the Music", la primera canción del grupo antes de formarse.


title: Lemonade Mouth

text: Al día siguiente, todos juntos tocan el tema "Somebody" tras una pequeña crisis por no ponerse de acuerdo. Forman la banda con Olivia como vocalista principal, Stella como guitarrista líder, Mo como bajista, Wen como tecladista, y Charlie como baterista. Tampoco son capaces de elegir un nombre para la banda. En la escuela, Olivia es acorralada por Ray Beech (Chris Brochu), cantante principal de una banda rival llamada Mudslide Crush, que comienza a hacerle preguntas e intimidarla. El resto de la banda interviene y Stella escupe limonada en Ray. Ray se refiere a Stella como "Boca de Limonada" (Lemonade Mouth) y Olivia, la narradora de la historia, dice: "Y así es como surgió el nombre de nuestra banda".


title: Lemonade Mouth

text: La banda más tarde se sorprende al ver que la única máquina de limonada "Mel's Organic Lemonade", situada junto al aula de detención, está programada para su extracción. El director de la escuela Brenigan (Christopher McDonald) movió todas las actividades extracurriculares al sótano de la escuela para hacer espacio para un nuevo gimnasio. Cuando Mo ve a su novio Scott Pickett (Nick Roux), el guitarrista de Mudslide Crush, muy coqueto con otra chica, ella devastada rompe con él. Mientras tanto, Wen visita a Olivia para trabajar en una canción juntos, pero Wen ve a la gata Nancy de Olivia y esta se entristece, contándole un poco sobre su familia, momentos después poniéndose a componer para evitar estar incómodos tras lo sucedido y terminan mirándose a los ojos. Wen le dice que le gusta cuando ella sonríe, mostrando el interés mutuo que sienten el uno por el otro, poniéndose nerviosos.


title: Lemonade Mouth

text: En la fiesta de Halloween, tras conseguir que Olivia tenga la confianza para salir al escenario, Lemonade Mouth interpreta "Determinate". Después de la actuación, Stella hace un discurso opuesto a las decisiones de Brenigan y fomenta la libre expresión de apoyo a la multitud. A continuación tocan el tema "Here We Go" con la intención de dar esperanzas y empoderar a los estudiantes. Enfurecido, el director Brenigan los termina llamando a su oficina al día siguiente. Este elogia su talento como banda, pero les prohíbe tocar de nuevo en la escuela. Al día siguiente, la banda ve carteles y pancartas por toda la escuela apoyando a Lemonade Mouth, lo que les eleva el ánimo. Días después, se encuentran en "Dante's Pizzeria" una pizzeria donde comienzan a tocar su música libremente, y Mo interpreta su tema "She's So Gone", expresando su deseo por la libertad y por ser ella misma, lo cual su padre no estaba de acuerdo. Desde un lado del local, Scott observa la actuación. Un día, la gata de Olivia fallece y el resto del grupo visita su casa para darle apoyo y cantan "More Than A Band", una canción que habla de como ellos son más que solo un grupo de música, ya que aunque se disuelvan seguirán siendo amigos. Pronto su canción "Determinate" se escucha por la radio local y cantan de nuevo en la pizzeria, pero Ray se encuentra en el lugar y comienza a intimidarles, dando lugar a una guerra de comida. Charlie acompaña a Mo a casa y le confiesa que siente algo por ella pero Mo le dice que solo son amigos y Charlie se va enfadado. Poco después, las cosas van cuesta abajo: Mo se enferma con 39º de fiebre, Charlie se rompe tres dedos de la mano izquierda en un ataque de rabia tras tocar la batería todavía molesto por su incidente con Mo, Wen se lesiona el ojo izquierdo porque se le cae un cuadro encima tras recibir una sugerencia de su padre para que sea su padrino en su boda con Sydney, y Olivia pierde la voz.


title: Lemonade Mouth

text: Olivia y Wen quedan a tomar unos batidos y hablar de la banda pero Wen le cuenta sobre Sydney y ella le dice que está siendo ridículo, lo que provoca que este se moleste y se vaya, no sin antes pelearse con ella. Él le dice que abandonen la banda pero ella le grita que debería sentirse agradecido por tener a Sydney, ya que Olivia tiene una relación complicada con sus padres, su madre esta muerta, su padre en la cárcel y hace años que no habla con él. Él le pregunta que entonces por qué decidió entrar en la banda si ella tenía pánico escénico, a lo que Olivia responde que lo hizo por él, porque sentía algo por Wen.


title: Lemonade Mouth

text: Stella llama a todos a la escuela, donde está protestando contra unos trabajadores por la removida de la máquina de limonada. El grupo se mete en una acalorada discusión entre ellos y luchan con los hombres que están removiendo la máquina. La policía llega y son llevados a una celda para esperar a sus padres. Después de haber contemplado darse por vencidos, cantan ayudándose de música creada a partir de ritmos como el sonido de las cremalleras de la ropa y el metal de los barrotes de la celda, la banda está de acuerdo en unirse y actuar en "Rising Star" (una "batalla de bandas", donde el ganador consigue un contrato discográfico), a pesar de que se dan cuenta de que no van a ganar la competencia en el estado actual.


title: Lemonade Mouth

text: En Rising Star, Mudslide Crush actúa primero y realiza "Don't Ya Wish U Were Us". Cuando estos terminan, Lemonade Mouth sube al escenario y trata de realizar "Determinate," pero nadie excepto Stella puede tocar debido a sus lesiones o estar enfermos: Mo no tiene voz para cantar y tose mucho, Charlie no puede manejar bien las baquetas para tocar su batería ya que sus dedos duelen y están vendados, Wen no puede ver bien el teclado debido a que su ojo se ha amoratado, y Olivia tampoco tiene voz suficiente para cantar. Desalentados, comienzan a salir del escenario. El público empieza poco a poco a cantar "Determinate" juntos apoyando a la banda. Harto de Ray, Scott deja a Mudslide Crush y toca con Stella, uniéndose a Lemonade Mouth. El grupo, entre lágrimas, mira a la audiencia cantar para ellos. En la narración, Olivia revela que a pesar de que no ganaron la competencia, ganaron algo más grande esa noche. Las cosas empiezan a volver a la normalidad para la banda: Mo y Scott vuelven a estar juntos y Charlie, quien previamente había estado enamorado de Mo, acepta esto y decide apuntar su atención a otra chica que le gusta. Finalmente, Wen visita a Olivia y le da una gata pequeña para animarla por la muerte de su anterior gata Nancy y le cuenta que ha aceptado a su nueva madrastra y la relación que esta tiene con su padre, comenzando a remendar su situación familiar.


title: Lemonade Mouth

text: Más tarde, en la boda del padre de Wen, a la que todos los miembros estaban invitados, el hombre que estaba sentado junto a Stella le comenta que él estuvo en una banda una vez y que ahora dirige una "compañía de limonada orgánica" que se ha convertido recientemente en un gran éxito. Stella lo reconoce, preguntando si su nombre por casualidad es Mel, a lo que él responde que sí con expresión confusa. Tras conocerles, Mel se pone de acuerdo en donar una sala de música para la Sra. Reznick y que todo termine bien para el grupo y su escuela. Un tiempo después, Olivia le envía por correo una carta con toda la historia a su padre, quien continúa en la cárcel, desde el primer momento en el aula de detención hasta su aventura en Rising Star. La película termina con Lemonade Mouth interpretando un nuevo tema llamado "Breakthrough" en el Madison Square Garden, con Scott como su nuevo guitarrista adicional.


title: Lemonade Mouth

text: Una versión extendida de la película incluye una entrevista con la banda en que la entrevistadora le dice a Charlie que él es el nuevo galán de America y le preguntan si tiene a "alguien especial" en su vida, y mirando a Mo dice que todavía no. Entonces la entrevistadora pregunta a Mo sobre su relación (con Scott), lo cual hace que su padre se muestre sorprendido y molesto entre el público. Olivia salva a Mo diciendo que en realidad es ella quién esta en una relación, dejando a Wen perplejo, mostrándose insegura de si realmente tenían algo ellos dos y Wen confirma su relación diciendo que ella es su chica de ahora en adelante. La banda termina interpretando "Livin' On A High Wire", un tema con ritmo de rock, fuerte y atrevido.


title: Lemonade Mouth

text: Nota: El autor del libro en el que está basada la película, Mark Peter Hughes, hizo un cameo como extra, vestido como una abeja (detrás del director Brennigan) en la Fiesta de Halloween.


title: Lemonade Mouth

text: La película se rodó en Albuquerque, Nuevo México, desde julio hasta septiembre del 2010. Los nombres de varios personajes en el libro fueron cambiados para la película: el personaje de "Olivia Whitehead" fue acortado a "Olivia White", "Wendel Gifford" cambió por una carta de "Wendell Gifford", "Stella Penn" por "Stella Yamada", "Mohini Banerjee" por "Mohini Banjaree" y "Charlie Hirsh" por "Charlie Delgado."


title: Lemonade Mouth

text: El primer anuncio de "Lemonade Mouth" para Disney Channel Latinoamérica fue el 25 de junio de 2011 con el estreno del videoclip «Somebody».


title: Lemonade Mouth

text: El estreno en Latinoamérica fue primero por el canal HBO Family el 18 de agosto de 2011 y en Disney Channel Latinoamérica fue el 11 de noviembre de 2012.


title: Lemonade Mouth

text: Los revisores orientados a la familia de Common Sense Media elogiaron la película por sus temas de honestidad, el empoderamiento, la superación de la adversidad, la expresión personal, y defender lo que uno cree, y por su énfasis en la importancia de las artes y de la amistad y la familia.


title: Lemonade Mouth

text: Otros críticos la describieron como una «típica película inocua de Disney Channel». La película tiene una puntuación de 6.7, marcándola como "Justa" (basado en 17 votos) en la página TV.com.


title: Lemonade Mouth

text: "Lemonade Mouth" fue vista por 5,7 millones de espectadores en su noche de estreno. Ubicándose como la transmisión en TV Nº 1 entre los niños 7-11 (2,3 millones/9.4 clasificación) y adolescentes (2,1 millones/8.5 rating), y la película original Nº 1 de cable de 2011 entre Televidentes Totales. Con visión DVR incluido, su total fue de 7,1 millones de espectadores.


title: Lemonade Mouth

text: Un estreno local se llevó a cabo en la ciudad de Wayland, Massachusetts con el autor Mark Peter Hughes. Fue transmitido en vivo por la estación de la ciudad el acceso del público, WayCAM.TV, por los estudiantes locales.


title: Lemonade Mouth

text: El reparto de la película se ha presentado en "The View", "Good Morning America", "So Random" y "Daybreak" del Reino Unido.


title: Lemonade Mouth

text: El autor de "Lemonade Mouth" había anunciado que ya estaba trabajando en una secuela. Además, Blake Michael había dicho: «Todo depende de los fans, está en sus manos si la gente lo disfruta y lo aman y quieren más, van a conseguirlo creo que Disney es una gran organización en general, y siempre están un paso por delante del juego. Así que nunca sabes qué va a pasar». Más tarde durante el Licensing International Expo de 2011 se anunció que "Lemonade Mouth 2" se encontraba en desarrollo.


title: Lemonade Mouth

text: Sin embargo, el 6 de abril de 2012, Chris Brochu anunció en su cuenta de Twitter, que la secuela ya no se iba a producir. En una entrevista con los medios de comunicación Kidzworld y BSCKids en mayo de 2012, Bridgit Mendler confirmó que no se produciría una secuela, y señaló que «ellos (Disney) trataron de encontrar algo mejor para una secuela, pero todo el mundo en Disney sentía que la película había terminado en su historia de la primera película y no había razón para hacer una segunda parte»., Sin embargo, la mayoría de los fanes no quedaron bien con esta decisión y estuvieron pidiendo constantemente que se realice una secuela.


title: Puerta NOT

text: En lógica digital, un inversor, puerta NOT o compuerta NOT es una puerta lógica que implementa la negación lógica . A la derecha se muestra la tabla de verdad. Siempre que su entrada está en 0 (cero) o en BAJA, su salida está en 1 o en ALTA, mientras que cuando su entrada está en 1 o en ALTA, su SALIDA va a estar en 0 o en BAJA.


title: Puerta NOT

text: La función física del inversor, es la de cambiar en su salida el nivel del voltaje de su entrada entre los definidos como lógico ALTO Y lógico BAJO.


title: Puerta NOT

text: Un circuito inversor emite un voltaje que representa el nivel lógico opuesto a su entrada. Los inversores pueden construirse usando un único transistor NMOS o un solo transistor PMOS junto con una resistencia. Desde este enfoque, la 'fuga resistiva' utiliza solamente un único tipo de transistor, que puede ser fabricado a bajo costo. Sin embargo, debido a la corriente fluye a través de la resistencia en uno de los dos estados, la configuración de fuga resistiva se encuentra en desventaja para el consumo de energía y velocidad de procesamiento. Alternativamente, los convertidores pueden construirse usando dos transistores complementarios en una configuración de CMOS. Esta configuración reduce en gran medida el consumo de energía ya que en ambos estados lógicos uno de los transistores está siempre apagado. También se puede mejorar la velocidad de procesamiento debido a la resistencia relativamente baja en comparación con los dispositivos solo NMOS o solo PMOS. Los inversores también pueden ser construidos con transistores de unión bipolar (BJT), ya sea en una lógica resistencia-transistor (RTL) o una configuración de lógica transistor-transistor (TTL).


title: Puerta NOT

text: Los circuitos electrónicos digitales funcionan a niveles de voltaje fijos que corresponden a un 0 lógico o 1 (ver binario). Un circuito inversor sirve como la puerta lógica básica para cambiar entre los dos niveles de tensión. La aplicación determina la tensión real, pero los niveles comunes incluyen (0, + 5V) para circuitos TTL.


title: Puerta NOT

text: El inversor es uno de los bloques básicos utilizados en el diseño que de circuitos electrónicos digitales. Como ejemplo, un bit de memoria estática se puede construir usando un latch que consta de dos inversores con sus salidas y entradas entre-conectadas en un bucle más dos transistores adicionales para permitir la lectura y sobre-escritura del bit almacenado. Los multiplexores, decodificadores, máquinas de estado y otros dispositivos digitales sofisticadas también pueden ser implementados usando inversores.