title: Selecciones del Reader's Digest

text: El primer número de Selecciones en idioma inglés se publicó en 1922. La revista fue fundada por Dewitt Wallace en ese año. La edición en español apareció en diciembre de 1940. Era editada por la empresa Selecciones del Reader's Digest, S.A., en La Habana, Cuba. La edición cubana se distribuía en Hispanoamérica y España. En 1950 se creó una edición para Argentina. En octubre de 1952 apareció una edición para España. La edición cubana cesó sus operaciones tras el triunfo de la revolución castrista en 1959. El 20 de agosto de 1960 se fundó la edición mexicana. En ese mismo año ya había también ediciones locales en América central (elaborada en Costa Rica) y Chile. En 1971 salieron las ediciones para Puerto Rico y para los lectores hispanohablantes de EE.UU.


title: Selecciones del Reader's Digest

text: Selecciones también circuló en las Filipinas hasta 1972, cuando fue reemplazada por una edición local llamada "Seleksiyones".


title: Selecciones del Reader's Digest

text: Hasta los años 1990 existían ediciones locales en Argentina, España, América central (Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua y Panamá), Colombia, Chile, Ecuador, México, Perú, Estados Unidos, Venezuela y una edición conjunta para Bolivia, Paraguay y Uruguay. Con el tiempo, las ediciones locales de Selecciones del Reader's Digest se redujeron a tres: argentina, española y mexicana.


title: Selecciones del Reader's Digest

text: La mayor parte de su contenido proviene de artículos seleccionados de la revista Reader's Digest. De ahí el nombre de "Selecciones". Adicionalmente incluye material producido localmente.


title: Selecciones del Reader's Digest

text: Al igual que la edición en inglés estadounidense, Selecciones ofrece artículos originales, artículos resumidos o reimpresos de otras revistas, resúmenes de libros, colecciones de chistes, anécdotas, citas y otros escritos breves.


title: Selecciones del Reader's Digest

text: Algunas secciones fijas de Reader's Digest están incluidas en Selecciones, pero son adaptadas a la cultura hispana. "Life in These United States" pasó a ser en español "Así es la vida"; y las historias de la sección se enfocan sobre aspectos divertidos o interesantes de la vida en España o Hispanoamérica. La sección "Quotable Quotes" es traducida como "Citas citables" y trata de incluir pensamientos breves de autores de lengua española. "Word Power" es versionado, dependiendo de la edición local, como "Vocabulario" o "Enriquezca su vocabulario". La sección de "Vocabulario" da el significado de las palabras del español, mientras que "Word Power" hace lo mismo, pero con los términos del inglés. Otras secciones fijas de Reader's Digest presentes en Selecciones son "La risa, remedio infalible" ("Laughter, the Best Medicine") y "Gajes del oficio" ("All in a Day's Work").


title: Selecciones del Reader's Digest

text: La edición cubana de Selecciones, cuya distribución abarcó a países de habla hispana, tuvo el problema de cómo escribir los artículos de la revista en un español entendible para los lectores de otras naciones. El español presenta variaciones en el vocabulario o en las construcciones gramaticales, dependiendo del país en donde se habla. La solución fue la publicación en La Habana en 1959 de un libro de estilo llamado "Manual de Selecciones" (Normas generales de redacción). El libro fue elaborado bajo la dirección de Jorge Cárdenas Nanneti.


title: Selecciones del Reader's Digest

text: El estilo de la revista es conservador, y hace hincapié en los valores tradicionales de la familia. Casi todos los artículos de la revista suelen estar escritos en un castellano castizo y muy bien redactados para mantener el interés del lector hasta el final. Desde 1975 hasta 1991, Selecciones tuvo como competencia en España e Hispanoamérica a Sputnik, una revista soviética que era similar a Reader's Digest.


title: Selecciones del Reader's Digest

text: En 1973, fue publicado en Selecciones un artículo proveniente del Reader's Digest en el que se acusaba a miembros de alto rango civiles y militares del gobierno de Alfredo Stroessner de proteger a Auguste Ricord, un miembro de la Conexión francesa. Auguste Ricord se encargaba del contrabando de heroína, vía Paraguay, hacia Estados Unidos. Las autoridades paraguayas confiscaron en el país la edición que traía el artículo.


title: Marquesado de Torre Casa

text: El Marquesado de Torre Casa es un título nobiliario español, creado por el rey Felipe V en 1722 a favor de Andrés Manuel de Urbina y de Landaeta. El actual poseedor del título es Alejandro Alfonzo-Larraín desde el 28 de diciembre de 1992.


title: One-shot

text: One-shot es un término utilizado en las historietas estadounidenses y en el manga para designar una historieta de un solo capítulo.


title: One-shot

text: En la industria de las historietas de Estados Unidos, el "one-shot" se usa para designar a una historieta piloto o independiente cuya historia se diseña para durar una sola edición. Estas ediciones suelen ser etiquetadas como «#1», a pesar de que no se realizarán números siguientes, y a veces se les añade el subtítulo «especial».


title: One-shot

text: En ocasiones, un personaje o concepto puede aparecer en una serie de "one-shots" cuando no se prevé una rentabilidad económica suficiente como para merecer una serie constante o una serie limitada pero es lo suficientemente popular como para ser publicada de manera periódica, a menudo trimestral o anualmente, como por ejemplo, "" de Marvel Comics. Este tipo de historieta no debe confundirse con libros de historietas anuales, que suelen ser publicados como material adicional de una serie en curso.


title: One-shot

text: En la industria del manga, el mismo concepto se expresa con el término , que implica que la historieta se presenta como un todo sin ningún tipo de continuación. Un manga "one-shot" suele narrar toda su historia en unas 15 a 60 páginas, por lo general escritas para concursos, siendo en ocasiones convertido posteriormente en una serie manga de larga duración (análogamente a un episodio piloto para la televisión). Muchas series populares de manga comenzaron como un "one-shot", como "El Puño de la Estrella del Norte", "Gintama", "Naruto", "One Piece", "Bleach", "Death Note", "Berserk", "Kami nomi zo Shiru Sekai", "Terra Formars", "Kinnikuman" y "Kuroko no Basket", entre otros. Algunos mangaka famosos, como Akira Toriyama y Rumiko Takahashi, han trabajado en numerosas historias "one-shot" además de en sus obras serializadas. "Rising Stars of Manga" es una competición anual de "one-shots" en inglés, muchos de los cuales han pasado a ser series de manga de larga duración.


title: One-shot

text: Dado el aumento de la popularidad de las publicaciones en línea de trabajos de ficción y poesía, a menudo escritos en capítulos breves a semejanza de los números de las publicaciones de historietas, el término "one-shot" también está siendo utilizado para describir obras de la literatura electrónica autoconclusivas de un único capítulo de longitud.


title: Tema artístico

text: El tema artístico es el tema de una obra de arte. Habitualmente la expresión se restringe a las artes visuales, por lo que coincide con los temas iconográficos (los que pueden expresarse con una iconografía identificativa). Los temas literarios y los temas musicales (incluso en la música descriptiva o música programática) no suelen incluirse en esta expresión.


title: Tema artístico

text: Los temas artísticos son aquellos directamente objeto de preocupación de los artistas, ligados al contexto histórico y cultural de sus épocas respectivas. La sistematización de los temas recurrentes dentro de la pintura o la escultura proviene de la tentativa de descripción de los géneros artísticos; categoría de clasificación más amplia, que en las artes designan a cada una de las distintas clases en que se pueden ordenar las obras según rasgos comunes de forma y de contenido.


title: Tema artístico

text: En una de sus acepciones ("tema o elemento temático de una obra literaria) se confunde con el "motivo"; pero en artes visuales el concepto de "motivo" tiene entidad propia ("rasgo característico que se repite en una obra o en un conjunto de ellas"). Gran similitud también se da con el "argumento" y sobre todo con el "asunto" ("tema o argumento de una obra literaria o artística").


title: Tema artístico

text: Los mecenas, financiando las Artes, demandan a los artistas que representen su persona dentro de iconos divinos. Esto justifica su empleo temporal sobre la tierra y les sirve para el bienestar espiritual de sus almas.


title: Tema artístico

text: En el campo de la pintura, existe la llamada «jerarquía de los géneros» asociada con la Académie française que en el pasado tuvo un papel central en el arte académico. Estos géneros, en orden jerárquico, eran:


title: Tema artístico

text: Estas categorías tuvieron un papel importante entre el siglo XVII y la era moderna, cuando los pintores y los críticos comenzaron a rebelarse contra las muchas reglas de la Académie française, incluida la preferencia de la Académie por la pintura de historia.


title: Travis Birds

text: En el año 2010, a la edad de 19 años, en medio de una crisis existencial, nace Travis Birds. Con la ayuda de una vieja guitarra que encontró por casa, aprende a tocar y a componer sus propias canciones que solo escuchaba su hermana gemela. Ya desde muy joven presentaba sus escritos a concursos literarios y en muchos consiguió el primer premio. Estudió diseño gráfico y gracias a ello pudo costearse los estudios de música. En 2012 se enfrenta por primera vez ante un auditorio y en 2016 consiguió publicar su primer disco, "Año X", gracias a un "crowdfunding".


title: Travis Birds

text: En el año 2018, firma con una empresa discográfica que se interesa por ella tras escuchar en una red social un extracto de "Coyotes", canción que sería el tema principal de la serie española El embarcadero y que supuso el primer gran impulso a su carrera musical.


title: Travis Birds

text: En el año 2019 fue invitada a participar en el disco "Tributo a Sabina. Ni tan joven ni tan viejo". En ese homenaje a Joaquín Sabina, artistas como Alejandro Sanz, Amaral, Robe Iniesta o Vanesa Martín, entre otros, cantan sus canciones más emblemáticas. Travis Birds interpretó «"19 días y 500 noches después»", un tema escrito por Benjamín Prado (uno de los mejores amigos del cantautor), en el que da voz a María, la chica de la frente muy alta, la lengua muy larga y la falda muy corta que explica su versión de la relación que Sabina narró en su canción «"19 días y 500 noches»" de su disco homónimo. "Yo soy la menos conocida de todos con diferencia. Y me llamaron para interpretar la única canción nueva del disco: una versión de "19 días y 500 noches," que hasta el último momento no supimos si Sabina iba a dejar que publicáramos".


title: Travis Birds

text: En 2021, ya con una nueva discográfica, lanzó su siguiente trabajo "La Costa de los Mosquitos," producido por Álvaro Espinosa y con una impactante portada de la artista Lord Cah, https://www.instagram.com/lord.cah/ y cuyo lanzamiento había sido pospuesto por la pandemia de COVID-19 del año 2020.


title: Generación del 50 (Perú)

text: En el Perú, la modernización de la narrativa peruana comienza con la generación del 50, enmarcada políticamente con el golpe del general Manuel Odría en 1948 y las elecciones de 1950 en las que se autoelige presidente de la república. Durante la década anterior había comenzado un movimiento migratorio del campo a la ciudad (preferentemente a la capital), que durante los años cincuenta se potencializa al máximo y resulta en la formación de barriadas y pueblos jóvenes, la aparición de sujetos marginales y desplazados socialmente. Esto trajo consigo la modernización de la urbe: mejoramiento de la infraestructura de la ciudad.


title: Generación del 50 (Perú)

text: La literatura producida en este período estuvo influida notablemente por las vanguardias europeas; en particular, el llamado modernismo anglosajón de Joyce y en el ambiente norteamericano la obra novelística de Faulkner y la generación perdida. También influyó notablemente la literatura fantástica de Borges y Kafka. A esta generación pertenecen Jorge Bacacorzo, Enrique Congrains y Julio Ramón Ribeyro.


title: Generación del 50 (Perú)

text: La generación del cincuenta es un momento en el que la narrativa se vincula de sólidamente con el tema del desarrollo urbano y la experiencia de la migración andina hacia Lima (un incremento drástico de la población a partir de finales de la década del 40). Por estar muy relacionada con el cine neorrealista italiano, presenta la realidad de la urbe cambiante, la aparición de personajes marginales y problemáticos. Entre los narradores más representativos resaltan Julio Ramón Ribeyro con "Los gallinazos sin plumas" (1955), Enrique Congrains con el libro de cuentos "Lima, hora cero" (1954) y la novela "No una, sino muchas muertes" (1957) y Luis Loayza.


title: Generación del 50 (Perú)

text: Junto a los narradores, surge un grupo de poetas entre los que destacan Jorge Bacacorzo, Alejandro Romualdo, Washington Delgado, Carlos Germán Belli, Francisco Bendezú, Juan Gonzalo Rose, Pablo Guevara. Estos poetas comenzaron a publicar su obra a partir de fines del 40, tal es el caso de Romualdo, luego lo harían Rose, Delgado, Bendezú, Belli, Guevara. Además, este conjunto se vinculó entre sí no solo por las relaciones interpersonales, sino que desde el punto de vista ideológico se relacionaron por el marxismo y el existencialismo. Los poemas, desde una visión general, que escribieron adoptaron un tono protestatario y de compromiso social. Por ello, se reconoce al poema "A otra cosa" de Alejandro Romualdo en el arte poética de la generación del cincuenta. Esta generación reivindicó a César Vallejo como paradigma estético y asumió el pensamiento de José Carlos Mariátegui en calidad de guía intelectual. Los poetas Javier Sologuren, Sebastián Salazar Bondy, Jorge Eduardo Eielson, Antenor Samaniego, Blanca Varela, fueron conocidos como el grupo neo vanguardista, que comenzó a publicar sus poemas a fines de los años treinta, tal es el caso de Sologuren, luego vendrían los poemas de Salazar Bondy, Samaniego, Eielson, Varela, quienes mantuvieron una relación interpersonal en la revista Mar del Sur, dirigida por Aurelio Miró Quesada de clara tendencia conservadora; además, este grupo de poetas designó a Emilio Adolfo Westphalen como guía poético. A esta situación histórico - literaria, habría que añadir a los llamados Poetas del pueblo, vinculados al partido aprista fundado por Víctor Raúl Haya de la Torre. Estos poetas, militantes del aprismo a inicio de los cuarenta, fueron Gustavo Valcárcel, Manuel Scorza, Mario Florián, Ignacio Campos, Ricardo Tello, Julio Garrido Malaver, quienes reivindicaron como paradigma poético a César Vallejo.


title: Generación del 50 (Perú)

text: Durante ese decenio y el siguiente, el teatro experimenta un período de renovación, inicialmente con las piezas de Sebastián Salazar Bondy (generalmente comedias de contenido social) y más tarde con Juan Rivera Saavedra, con obras con fuerte denuncia social, influidas por el expresionismo y el teatro del absurdo. Durante estos años penetrará fuertemente la influencia de Brecht entre los dramaturgos.


Los Juegos Olímpicos de Milán-Cortina d'Ampezzo 2026, oficialmente conocidos como XXV Juegos Olímpicos de Invierno, serán un evento multideportivo internacional que se llevará a cabo entre el 6 y el 22 de febrero de 2026 en las ciudades italianas de Milán y Cortina d'Ampezzo. En un inicio, se planeó que la elección de la ciudad sede tuviera lugar el 11 de septiembre de 2019, durante la 134.ª Sesión del Comité Olímpico Internacional (COI) en Milán. Sin embargo, las reglas del COI forzaron al traslado de la sesión a un lugar diferente, dado la candidatura que presentó Italia. Por lo anterior, la elección se llevó a cabo el 24 de junio en Lausana, Suiza.


title: Juegos Olímpicos de Milán-Cortina d'Ampezzo 2026

text: Solamente dos candidaturas, Milán-Cortina d'Ampezzo (Italia) y Estocolmo-Åre (Suecia), se disputaban la sede del evento olímpico. El resto de ciudades —Sion (Suiza), Graz (Austria), Calgary (Canadá) y Sapporo (Japón)— renunciaron sucesivamente ante la falta de apoyo popular o político. Luego de la votación, los miembros del COI eligieron a la candidatura italiana como la sede de los Juegos Olímpicos.


text: La Comisión Ejecutiva del Comité Olímpico Internacional (COI) se reunió el 9 de junio de 2017 en Lausana para debatir sobre el proceso de candidatura 2026. Entre el 11 y 12 de julio siguientes, durante una Sesión Extraordinaria del Comité, se aprobó un nuevo enfoque que involucraba un papel más activo del COI en asistir y respaldar a las ciudades que consideraran una candidatura para los Juegos Olímpicos de invierno de 2026. Esto con el objetivo de reducir costos y simplificar los procesos. Tales cambios incluyeron una primera fase del proceso más larga y una fase de candidatura más reducida. Por tanto, el proceso de candidatura quedó dividido en dos fases: una fase de diálogo —entre septiembre de 2017 y octubre de 2018—, en la que las ciudades interesadas se podrían relacionar con el COI y evaluar los beneficios y requisitos, aunque sin comprometerse a presentar una candidatura, y una fase de candidatura —octubre de 2018 y septiembre de 2019—, en la que las ciudades colaborarían con el COI para «incrementar las propuestas de valor de sus planes». Al final de la primera fase, en octubre de 2018, el COI seleccionó a los miembros de la Comisión Evaluadora que se encargaría de examinar las ciudades candidatas. En esa fase de diálogo participaron siete ciudades: Milán-Cortina d'Ampezzo (Italia), Erzurum (Turquía), Graz (Austria), Sapporo (Japón), Sion (Suiza), Estocolmo (Suecia) y Calgary (Canadá).


text: Estas últimas cuatro se unieron al proceso desde su inicio y participaron en el Programa de Observación de Pieonchang 2018. Durante ese periodo, las ciudades de Sapporo, Sion y Graz se retiraron del proceso. Luego de concluida la fase, la Comisión Ejecutiva recomendó a tres ciudades como candidatas: Milán-Cortina d'Ampezzo, Calgary y Estocolmo —por lo que Erzurum no fue invitada a pasar a la siguiente fase—, por lo que el COI oficializó sus candidaturas el 9 de octubre durante su sesión en Buenos Aires. Calgary se retiró el 19 de noviembre siguiente, luego de que el 56.4 % de los votantes en un referéndum rechazara la candidatura. El 11 de enero, ambos proyectos presentaron sus libros de candidatura, con más de cien páginas y que contenían la respuesta de 132 preguntas, examinados por la Comisión Evaluadora. En esa ocasión, la candidatura sueca se renombró como Estocolmo-Åre, para integrar más a esta última ciudad en el «concepto regional». La Comisión visitó las ciudades candidatas del 12 al 16 de marzo de 2019 —Estocolmo-Åre— y del 2 al 6 de abril —Milán-Cortina d'Ampezzo—.


text: El 24 de mayo siguiente se presentó su reporte final sobre ambos proyectos, en el que se afirmó que el 80 % de las instalaciones ya estaban construidas o serían temporales, además de constatarse reducciones, en comparación con los dos procesos previos, del 20 % en el presupuesto proyectado del evento y del 75 % en el costo de las candidaturas. Aunque en un inicio, el 15 de septiembre, el COI asignó a Milán la sede de la 134.ª Sesión, en la que se elegiría la ciudad organizadora de los Juegos Olímpicos. Sin embargo, la reglas de la Carta Olímpica forazaron a trasladar la reunión del COI a Lausana, Suiza. También se cambió la fecha de la Sesión, de septiembre de 2019 a junio del mismo año, para que coincidiera con la inauguración de la nueva sede del COI. La elección se llevó a cabo el 24 de junio en el Centro de Convenciones SwissTech de la ciudad suiza. El presidente del Comité Olímpico, Thomas Bach, anunció los resultados finales que dieron la victoria a la candidatura italiana con 47 votos, frente 34 de la sueca y una abstención.


text: En junio de 2017, el presidente del Comité Olímpico Nacional Italiano (CONI), Giovanni Malagò, propuso una candidatura de Milán —junto con Valtelina— para celebrar los Juegos Olímpicos de invierno. El plan involucraba a la ciudad italiana como sede de los deportes sobre hielo, mientras que los de nieve se llevarían a cabo en Bormio, Santa Caterina di Valfurva y Livigno. Poco después, el 10 de marzo de 2018, la alcaldesa de Turín, Chiara Appendino, confirmó que la ciudad buscaría organizar el evento deportivo con motivo del vigésimo aniversario de los Juegos Olímpicos de Turín 2006. Appendino indicó que la candidatura buscaba introducir un «modelo revolucionario» para celebrar el evento. Siete días después envió una carta al CONI en la que expresaba oficialmente su respaldo al proyecto, luego de superar divisiones entre los miembros del ayuntamiento. Una semana después, el concejo municipal aprobó iniciar un procedimiento para establecer la asociación «Torino 2026», una entidad sin fin de lucro encargada del análisis e investigación necesarios para evaluar la factibilidad de una potencial candidatura.


text: El 29 de marzo, dos días antes de la fecha límite para unirse a la fase de diálogo, el CONI confirmó la candidatura de Milán y Turín, además envió una carta de intención al COI. A inicios de julio, Milán, Turín y otra ciudad, Cortina d'Ampezzo, presentaron estudios de factibilidad al comité nacional para que se decidiera qué ciudad encabezaría la candidatura italiana. Inicialmente, se planeó que tal decisión se tomara el 10 de julio, pero posteriormente se postergó a agosto o septiembre. Tales estudios fueron evaluados por un Comité de Evaluación coordinado por el secretario general del CONI, Carlo Mornati. Sin embargo, el 1 de agosto, el CONI confirmó que la candidatura sería conjunta entre las tres ciudades sin que ninguna la encabezara. Posteriormente, Malagò anunció en el Senado que el gobierno no respaldaría una candidatura de las tres ciudades, dado que la propuesta de las tres ciudades colapsó ante las diferencias entre los ayuntamientos. Por ello, el proyecto se redujo a Milán y Cortina d'Ampezzo, que el 19 de septiembre recibió el respaldo del vicepresidente del Consejo de Ministros de Italia, Matteo Salvini.


text: La confirmación final de la candidatura la presentó el CONI el 1 de octubre de 2018 y aunque el gobierno la apoyó, no planeó una inversión económica, al menos hasta el 5 de abril de 2019, cuando se comprometió a apoyar el presupuesto del proyecto. La regiones de Lombardía y Véneto también aseguraron que el evento se financiaría con inversión pública y privada. El 11 de enero, se presentó el libro de candidatura, en el que se explicaban múltiples aspectos del proyecto de los Juegos Olímpicos. Según el plan maestro, se consideraron catorce instalaciones para las competencias deportivas, divididas en cuatro grupos —Milano, Valtellina, Cortina y Val di Fiemme—, otras sedes, incluidas las de las ceremonias de apertura —Estadio Giuseppe Meazza— y clausura —Arena de Verona—, tres villas olímpicas, así como el Centro Internacional de Prensa. Más tarde, el 12 de abril, se entregó el expediente completo de la candidatura, que incluía una carta del primer ministro, Giuseppe Conte, con la que presentaban las garantías gubernamentales requeridas por el COI el 5 de abril. Entre el 2 y el 6 del mismo mes, el Comisión Evaluadora visitó Italia para evaluar las instalaciones y entablar discusiones con el equipo de candidatura y las partes interesadas. Luego de evaluar la candidatura, la Comisión consideró que el proyecto era «muy sólido» y económicamente sostenible. Su presidente, Octavian Morariu, afirmó que los italianos trabajaron con «muchísima pasión» y aprovecharon su experiencia, lo que convirtió «la candidatura de Milán-Cortina en algo muy sólido».


text: También se dio a conocer en abril una encuesta encargada por el COI —efectuada entre el 7 el 19 de febrero, con 2515 personas en toda Italia y 613 en Milán— que mostró un respaldo del 83 % —87 % en Milán— en todo el país a la candidatura. En su reporte final, la Comisión Evaluadora constató que 93 % de las instalaciones planeadas ya estaban construidas o serían temporales. Estas involucraban catorce sedes en total —seis existentes, cuatro existentes con trabajos requeridos, tres temporales y una que sería nueva—, así como seis villas olímpicas, así como un costo total proyectado de 1566 millones de dólares. Las fechas propuestas eran del 6 al 22 de febrero para los Juegos Olímpicos y del 6 al 15 de marzo para los Paralímpicos. Durante la 134.ª Sesión, cuando los proyectos hicieron su presentación final, Conte encabezó el equipo italiano. Para el presidente del COI, Thomas Bach, «lo que marcó la diferencia fue el hueco entre el apoyo popular a una y otra» candidaturas, aunque aclaró que «la carrera ha estado ajustada». Por su parte, el primer ministro consideró que fue «Italia la que ha ganado», mientras que para el ministro del Interior, Matteo Salvini, la elección «traerá al menos 5 mil millones [de euros] de valor añadido y 20 mil empleos». Después del anuncio, el COI y el equipo italiano firmaron el Contrato de Ciudad Sede. En total, la candidatura italiana tuvo un costo de 2.3 millones de dólares.


text: El emblema oficial del evento deportivo se decidió, por vez primera, con una votación global en línea abierta a inicios de marzo de 2021. Durante el Festival de la Canción de San Remo 2021, los exdeportistas italianos Federica Pellegrini y Alberto Tomba presentaron los dos candidatos, denominados «Dado» y «Futuro», ambos diseñados por Landor Associates. El 25 de marzo se cerró la votación y cinco días después se anunció que el emblema «Futuro» había sido el ganador.


title: Augusto Ferrando

text: Augusto Ferrando Chirichigno (Lima, 15 de enero de 1919 - ibidem, 1 de febrero de 1999) fue un presentador de televisión, locutor hípico, narrador de fútbol y actor peruano de larga y exitosa carrera. Condujo durante treinta años el popular programa concurso "Trampolín a la fama" y fue gestor de la "La peña Ferrando", revista cómico-musical. Por más de cuatro décadas, recorrió los barrios de Lima y provincias con un grupo de jóvenes talentos, como Guillermo Rossini, Pablo Villanueva, Miguel Barraza, César Ureta y Román Gámez. Y reconocidos cantantes criollos, entre ellos Lucha Reyes.


title: Augusto Ferrando

text: Gran aficionado a la hípica, inició su carrera de locutor hípico con apenas quince años. Su particular estilo, estentóreo y vibrante, lo llevó a ser catalogado como el principal locutor hípico del país.


title: Augusto Ferrando

text: En abril de 1966, llegó a Panamericana Televisión para conducir "Trampolín a la fama", bajo el formato de "Escalera al triunfo", programa del mismo corte que había conducido previamente en el antiguo canal nueve de Lima, Perú. "Trampolín" fue el programa de mayor permanencia y éxito de audiencia de la historia de la televisión peruana.


title: Augusto Ferrando

text: Se trataba de un concurso para cantantes y humoristas aficionados en el cual Ferrando improvisaba con otros concursos. Y bromeaba con los concursantes y los demás integrantes de su elenco de animadores.


title: Augusto Ferrando

text: Ferrando también destacó como conductor de programas en Radio Central y participó en numerosas campañas de apoyo a sectores pobres.


title: Augusto Ferrando

text: Su muerte, a los ochenta años, en la ciudad de Lima, el 8 de febrero de 1999, dio lugar a una multitudinaria manifestación de pesar.


title: Augusto Ferrando

text: Fue galardonado con el Premio Ventana de Oro, que le otorgó póstumamente Panamericana Televisión, y que fue recibido por su hijo Juan Carlos Ferrando.


title: Augusto Ferrando

text: Durante la emisión de su programa, fue visitado por Mario Vargas Llosa, Libertad Lamarque, Alberto Fujimori, Luis Alberto Sánchez, Nelson Pinedo, Javier Pérez de Cuellar, Ricardo Durand Flórez, entre otros.


title: Augusto Ferrando

text: Marisol Crousillat, productora de telenovelas nacionales, realizó una serie televisiva llamada "Augusto Ferrando, de pura sangre" (2005). Que recreó la vida del animador y que fue transmitida por Frecuencia Latina y luego por Panamericana Televisión.


title: Augusto Ferrando

text: Además, en 2011, Panamericana Televisión, donde fue conductor de "Trampolín a la fama" durante treinta años, realizó un documental acerca de la vida del animador.


title: Augusto Ferrando

text: En 1957 fue nominado por la Asociación de Cronistas de Cine, Radio y Teatro del Perú como mejor locutor o comentarista deportivo en los premios Inka.


title: Hipótesis jázara

text: La hipótesis jázara, a menudo llamada también el mito jázaro por sus críticos, es una hipótesis histórica ampliamente abandonada. Dicha hipótesis postulaba que los judíos asquenazíes descendían principalmente, o en gran medida, de los jázaros, un conglomerado multiétnico de pueblos mayoritariamente turcos que formaban un kanato seminómada en el norte y el centro del Cáucaso y en la estepa póntico-caspiana y sus alrededores. La hipótesis también postulaba que, tras el colapso del imperio jázaro, los jázaros huyeron a Europa oriental y constituyeron una gran parte de los judíos de allí. La hipótesis se basa en algunas fuentes medievales, como la Correspondencia jázara, según la cual, en algún momento de los siglos VIII y IX, un pequeño número de jázaros, según Judá Halevi y Abraham ibn Daud, se convirtieron al judaísmo rabínico. El alcance de la conversión dentro del janato jázaro sigue siendo incierto, pero las pruebas utilizadas para vincular las comunidades asquenazíes a los jázaros son escasas y están sujetas a interpretaciones contradictorias.


title: Hipótesis jázara

text: Los estudios genéticos sobre los judíos no han encontrado pruebas sustanciales de un origen jázaro entre los judíos asquenazíes. Doron Behar y otros genetistas han llegado a la conclusión de que tal vínculo es improbable, señalando que es difícil poner a prueba la hipótesis jázara utilizando la genética porque no hay descendientes modernos claros de los jázaros que puedan proporcionar una prueba clara de la contribución a la ascendencia judía asquenazí, pero no encontraron marcadores genéticos en los judíos asquenazíes que los vinculen a los pueblos de la zona del Cáucaso/jazar. En cambio, este y otros estudios han encontrado pruebas de que los asquenazíes tienen orígenes mixtos del Cercano Oriente y del sur de Europa/Mediterráneo.


title: Hipótesis jázara

text: Aunque la mayoría de los genetistas contemporáneos que han publicado sobre el tema lo descartan, todavía se encuentran defensores ocasionales de su plausibilidad. A finales del siglo XIX, Ernest Renan y otros estudiosos especularon con la posibilidad de que los judíos asquenazíes de Europa procedieran de refugiados turcos que habían emigrado desde el colapsado Kanato de Jazaria hacia el oeste de Europa, y que cambiaron su lengua nativa jázara por el Yidis mientras seguían practicando el judaísmo. Aunque ha sido evocada de forma intermitente por varios estudiosos desde entonces, la hipótesis jázara-ashkenazi llamó la atención de un público mucho más amplio con la publicación de "La decimotercera tribu", de Arthur Koestler, en 1976, y ha sido revivida recientemente por el genetista Eran Elhaik, que en 2012 realizó un estudio para reivindicarla.


title: Hipótesis jázara

text: Los antisionistas han abusado a veces de la hipótesis para cuestionar la idea de que los judíos tienen vínculos con el antiguo Israel, y también ha desempeñado algún papel en las teorías antisemitas propugnadas por grupos marginales de racistas estadounidenses, nacionalistas rusos y el movimiento de identidad cristiana.


title: Hipótesis jázara

text: Se le suele atribuir al rabino ucraniano Isaac Baer Levinsohn el haber sido el primero en postularla. En 1808 Gustav von Ewers la propuso de nuevo cuando se debatió el origen ruso entre sí este se atribuía a los conquistadores varegos o a eslavos nativos. Sería luego sostenida por el historiador ruso Nikolái Karamzín y por el orientalista alemán Karl Friedrich Neumann. En 1869 el orientalista ruso Abraham Harkavy propondría un vínculo entre los judíos de Europa Oriental y los jázaros, mientras el jajam caraíta Abraham Firkovich argumentó que su rama del caraísmo descendía de los turcos. Sin embargo, sería el francés Ernest Renan quien sería usualmente atribuido como padre de la hipótesis jázara al postularla en una conferencia parisina el 27 de enero de 1883:


title: Hipótesis jázara

text: Curiosamente la tesis de Renan fue acogida inicialmente por algunos judíos como Isidore Loeb, el jajam caraíta turco Seraja Szapszal, y otros como una forma de combatir el antisemitismo, argumentando que los judíos eran, por tanto, europeos y no podían verse como una “raza extranjera”, sino como simples europeos de una religión diferente a la cristiana o musulmana. Debe recordarse que antes del surgimiento del antisemitismo racial que llegó a su apogeo en la Alemania nazi la mayor parte del antisemitismo se basada en preceptos religiosos. Con el surgimiento de los distintos nacionalismos europeos en el siglo XIX que llevó a la constitución de distintas naciones-estado (a menudo basadas en criterios lingüísticos o culturales) como la Unificación de Alemania y la Unificación de Italia, así como el desmembramiento del Imperio austro-húngaro en distintas nacionalidades, nace también el sionismo con la búsqueda de un estado-nación judío. Los primeros sionistas no eran religiosos (de hecho, los judíos religiosos rechazaban el sionismo al considerarlo blasfemo, idea que todavía permanece dentro de una minoría de judíos ultraortodoxos), el mismo Theodor Herzl, padre del sionismo, era ateo. El sionismo originalmente buscaba la creación de una identidad nacional judía secular no muy diferente a los movimientos nacionalistas de serbios, húngaros, checos, etc.


title: Hipótesis jázara

text: En 1909 Hugo von Kutschera propuso en un libro que los jázaros representaban el núcleo fundacional de los judíos asquenazíes, mientras que la hipótesis fue introducida a América en 1911 por el etiólogo judío Maurice Fishberg y su libro "The Jews: A Study of Race and Environment". En 1919 la retomaría Yitzhak Schipper, judío polaco y sionista, además sería mencionada por figuras intelectuales como Sigmund Freud y el escritor H.G. Wells quien diría en 1921 que “"la mayor parte de la judería nunca estuvo en Judea"”. El historiador ucraniano-israelí Abraham N. Polak quien luego sería profesor en la Universidad de Tel Aviv apoyó la hipótesis jázara en 1943.


title: Hipótesis jázara

text: En la Alemania nazi los escritos del teórico racista Hans F. K. Günther negaban que los judíos asquenazí fueran exclusivamente jázaros, asegurando que eran una mezcla de distintas razas incluyendo europeos, negros y semitas, de la cual los jázaros eran solo una más. Sin embargo, el reclamo caraíta de ser descendientes de conversos jázaros sí salvó a los caraítas del exterminio nazi pues las autoridades alemanas aceptaron (o cuando menos suspendieron el exterminio mientras se investigaba más) el reclamo de que los caraítas crimeos eran racialmente europeos y solo judíos de religión.


title: Hipótesis jázara

text: En el período de la posguerra la hipótesis se mantuvo defendida por el prestigioso historiador judío Salo Wittmayer Baron en su libro "Social and Religious History of the Jews" de 1957, quien destacaba la importancia que tuvieron los jázaros en la construcción de la identidad judía en Europa Oriental. También la sostuvieron eruditos judíos como Léon Poliakov, Ben-Zion Dinur y, por supuesto, el más conocido Arthur Koestler quien en 1976 publica "La treceava tribu". Koestler revitalizaría la hipótesis que, hasta entonces, había caído casi en el olvido y había sido mayormente descartada en círculo académicos por falta de evidencia. Koestler, quien era judío, también consideraba que la hipótesis jázara mitigaría el antisemitismo.


title: Hipótesis jázara

text: La hipótesis ha sido defendida por figuras como el historiador Shlomo Sand, el lingüista Paul Wexler y el genetista israelí Eran Elhaik, pero negada por otros. Por ejemplo el historiador judío Shaul Stampfer considerada que la "conversión masiva" de los jázaros es un mito y nunca sucedió, y que solo la élite gobernante se convirtió al judaísmo. Elhaik asegura haber encontrado evidencia genética que confirma la hipótesis en su estudio de 2012 que solo 3% de los genes descubiertos en poblaciones asquenazíes pueden ligarse al Medio Oriente siendo mayormente europeos. Aunque el estudio de Elhaik fue contestado por distintos especialistas criticando su metodología y hallazgos.


title: Hipótesis jázara

text: Durante la discusión sobre la partición de Palestina la hipótesis fue invocada por políticos británicos como John Hope Simpson y Edward Spears, árabes como Faris al-Joury, Jamal al-Huseiny y Albert Hourani y el estadounidense Benjamin Freedman para oponerse a la fundación de Israel. Es aún utilizado por algunos círculos antisionistas aunque ha caído en desuso en el mundo árabe.


title: Hipótesis jázara

text: La hipótesis jázara fue entusiastamente acogiada por antisemitas como Ezra Pound, el líder del Ku Klux Klan Hiram Wesley Evans, Burton J. Hendrick, el supremacista blanco Lothrop Stoddard, David Duke y Douglas Reed, y se convirtió también en una piedra angular de la teología de la Identidad Cristiana. El macartista John Beaty publicaría en 1953 "The Iron Curtain over America" alegando que los judíos jázaros eran responsables de todas las guerras que había padecido Estados Unidos. El jazarismo fue también utilizado por autores antisemitas en la URSS como Borís Rybakov, Mijaíl Artamónov y Lev Gumiliov. Sería también utilizado por algunos grupos como la secta destructiva japonesa Aum Shinrikyo la cual reclama para el pueblo japonés el ser descendiente de las tribus perdidas de Israel.


title: Bejuco

text: Bejuco —de origen Caribe— hace referencia a las plantas de guía de la región, en general trepadoras y sarmentosas. Al ser una voz regional, el término se aplica a las plantas que conocen en la región, y por eso es difícil de generalizar a otras plantas de guía que no tienen una morfología o estilo de vida similar a las de la región en la que el vocablo se utiliza. El "Diccionario de Botánica" de Pio Font Quer (1982; véase también el glosario de Flora Mesoamericana del Jardín botánico de Misuri) lo define así:


title: Bejuco

text: En términos botánicos, son bejucos las plantas guiadoras trepadoras, tanto volubles como no volubles, tanto herbáceas como lianas.


title: Bejuco

text: En mi opinión, la palabra bejuco hace referencia a las raíces de plantas parásitas que nacen en las ramas de algunos árboles y crecen hacia abajo buscando el suelo, para seguir alimentándose y desarrollándose. Algunas de esas plantas suelen echar hasta cientos de raíces que en muchos casos se utilizan para algunos trabajos artesanales.


title: Astaná

text: Astaná ( ; ), conocida hasta 1998 como Akmola y renombrada entre los años 2019 y 2022 como Nursultán (; ) es la capital de Kazajistán desde 1997. Se encuentra situada en el centro-norte del país, dentro de la provincia de Akmola, aunque es políticamente independiente del resto de la provincia, que cuenta con su propia capital (Kokshetau).


title: Astaná

text: La palabra Astaná en idioma kazajo significa literalmente «ciudad capital». Antiguamente tenía el nombre "Tselinogrado" y después de "Akmola" (tumba blanca) hasta 1998, año en el que pasó a ser la nueva capital de Kazajistán y recibió el nombre de "Astaná".


title: Astaná

text: En junio de 2008, se presentó una propuesta parlamentaria para cambiar el nombre de la ciudad a "Nursultán", en honor al entonces presidente Nursultán Nazarbáyev. La idea fue rechazada por el propio presidente, que dijo que la decisión de cambiar el nombre de la ciudad debería ser para las generaciones futuras. Tras su renuncia al cargo de presidente, el nuevo jefe de Estado hizo efectivo el cambio de nombre, decisión que revirtió en 2022.


title: Astaná

text: Una tropa de cosacos siberianos fundó un fuerte en los altos del río Ishim en 1824. Posteriormente creció y se la conoció como "Akmólinsk". En 1961 se la renombró como "Tselinogrado" y se convirtió en la capital del "Territorio de las Tierras Vírgenes Soviéticas" (Kray de Tselinny). Fue el centro de la Campaña de las Tierras Vírgenes dirigida por Nikita Jrushchov en la década de 1950, con el fin de convertir a la RSS de Kazajistán en un segundo productor de grano para la Unión Soviética.


title: Astaná

text: Después de que Kazajistán lograra la independencia, la ciudad y el óblast fueron renombrados como "Aqmola" ("Tumba Blanca"). En 1994 se la designó como la futura capital del país. Cuando la capital fue trasladada desde Almatý (anteriormente llamada Almá-Atá) en 1997, se la empezó a llamar con el nombre actual, que significa "capital" en idioma kazajo.


title: Astaná

text: La ciudad ha sido transformada mediante uno de los proyectos de urbanización más grandes y caros del mundo, financiado con dinero del petróleo y la minería. El proyecto ha sido impulsado por el presidente Nursultán Nazarbáyev.


title: Astaná

text: Hay varías teorías acerca del traslado de la capital. Se dice que fue para dominar a la región norte del país, de mayoría rusa, y para evitar una posible secesión; otros dicen que se trató de alejarla de las fronteras, ya que Almatý está a tan sólo 60 km de China y a 50 de Kirguistán.


title: Astaná

text: La población de la ciudad hacia 2002 era de 277,000 habitantes, que llegó hasta los 600,000 en 2007 y según una estimación de noviembre de 2008, 750,000 habitantes.


title: Astaná

text: La ciudad está situada en el centro de Kazajistán en una estepa semidesértica muy plana, siendo irrigada por el río Ishim, que la divide en dos barrios. Su ubicación alejada de la costa y cuerpos de agua significativos ocasionan un drástico cambio en la temperatura entre los meses de invierno y verano, con temperaturas extremas. La altitud de Astaná es de 347 m sobre el nivel del mar. Se encuentra en la zona con una vegetación de estepa subdesértica y/o continental templada. Los barrios que fueron construidos en primer lugar están situados al norte del río, mientras que los modernos se hallan al sur del mismo.


title: Astaná

text: Astaná es la segunda capital más fría del mundo (después de Ulán Bator) con temperaturas invernales que pueden descender hasta los −50 °C. La ciudad tiene un clima continental, caracterizado por poseer inviernos extremadamente fríos y veranos cálidos, áridos y semiáridos. La temperatura anual media en Astaná es de 3 °C. Enero es el mes más frío con una temperatura media de −15 °C. Julio es el mes más cálido con una temperatura media de 22 °C.


title: Astaná

text: Antes del 2007, la población de Astaná era muy inferior a la que se encuentra hoy en día, y se estima que rondará la cifra de 2 millones hacia el 2030. El desarrollo de la nueva capital ha atraído a migrantes procedentes de otras provincias de Kazajistán y de estados vecinos como Uzbekistán y Kirguistán, además de ser un centro de interés para los jóvenes profesionales. Esto produjo un cambio en la demografía de la ciudad, trayendo a más kazajos étnicos a una ciudad con población mayoritariamente eslava, desde 1989, cuando alcanzaba al 17%, la población de origen kazajo aumentó hasta llegar al 60%. En 1999, Astaná tenía una población de 281 000 habitantes, con una mezcla étnica de kazajos, rusos, ucranianos y alemanes del Volga.


title: Astaná

text: Según un escrutinio realizado entre el 5 de noviembre y el 5 de diciembre, los resultados arrojaban que Astaná contaba con una población de 700 000 habitantes.


title: Astaná

text: La composición étnica de la ciudad en el censo de 1999 era el siguiente: el 40.5% de la población eran rusos; el 5.7% ucranianos, un 3% eran alemanes, el 2.6 % eran tártaros, el 1.8% bielorrusos y el 0.8 % polacos. Aunque la población kazaja supera a la rusa con un 41.8% los rusos forman el mayor grupo étnico de la ciudad, mientras que los ingusetios y los coreanos cuentan cada uno con un 0.8% del total. Otras minorías notables son los uzbekos, con el 3.8 % de la población.


title: Astaná

text: Las políticas públicas y la administración del gobierno son las actividades económicas principales de la capital, que también forma una zona económica especial. Astaná es considerada uno de los proyectos de crecimiento urbano más grandes del mundo, pues el dinero del "oro negro" (petróleo) ha sido invertido en edificios del gobierno, una residencia para el presidente, una mezquita, parques y numerosos monumentos. El objeto del proyecto, además de hacer de la ciudad el centro de Kazajistán, es ser la capital de Asia Central, aunque hasta el momento Taskent sigue siendo la capital de esta zona.


title: Astaná

text: Se puede establecer una amplia división de la ciudad en varias áreas diferenciadas entre sí. Las zonas al norte de la línea de ferrocarril que cruza la ciudad de este a oeste, son industriales, y hay áreas residenciales pobres. Entre la vía del ferrocarril y el río Ishim, se encuentra el centro urbano, donde en la actualidad está teniendo lugar una intensa actividad constructiva. Hacia el este y el oeste de la ciudad, hay áreas residenciales de mayor nivel, donde se han dejado espacios para los parques. También está la nueva área gubernamental, al sur del río Ishim, donde se están construyendo edificios de altura considerable, y donde se están planeando nuevos proyectos de gran envergadura. Entre los proyectos que se están debatiendo, figura la creación de una gran área diplomática y muchos edificios gubernamentales. Todas estas construcciones se cree que estarán terminadas hacia el año 2030. Los planos originales para la creación de la nueva Astaná, fueron creados por el arquitecto japonés Kishō Kurokawa, que ya antes había diseñado el nuevo aeropuerto de la ciudad. El concejal de urbanismo de esta ciudad, Vladimir Laptev, es partidario de crear un Berlín al estilo centroasiático, argumentando que una capital puramente administrativa del estilo de Canberra en Australia, no es uno de sus objetivos.


title: Astaná

text: En diciembre de 2006, el presidente kazajo Nursultán Nazarbáyev presentó los planos para construir el Xan Şatırı, un inmenso "tendido" transparente sobre una gran parte de la ciudad, de 150 metros de altura construida por el arquitecto británico Norman Foster. Esta obra faraónica tardó más de un año en construirse. Norman Foster ya había diseñado otros dos edificios para la ciudad, entre los cuales está el Auditorio nacional de Kazajistán.


title: Astaná

text: La Avenida de la República es el centro principal de actividad en la ciudad, donde hay tiendas, cafeterías, restaurantes y discotecas que merecen la pena visitar.


title: Astaná

text: El centro islámico, que llama poderosamente la atención, fue construido en 2005 gracias al patrocinio del . Se compone de una mezquita, una madrasa y una biblioteca. La mezquita tiene cuatro minaretes de 63 metros de altura cada uno y una capacidad para 5000 personas. La altura de su cúpula es de 43 metros.


title: Astaná

text: El Aeropuerto Internacional Nursultán Nazarbáyev, diseñado por el arquitecto japonés Kishō Kurokawa, se encuentra a 14 km de la ciudad, es el segundo más importante del país y de tipo público.


title: Astaná

text: El transporte público en Astaná consiste en autobuses y taxis compartidos. Más de 720 000 personas usan el transporte público diariamente. Hay más de 40 líneas de autobuses servidas por más de 1000 vehículos, con más de 3000 personas trabajando en este sector. Al igual que los autobuses, los taxis compartidos tienen sus propias rutas predefinidas y funcionan de forma compartida. Hay nueve rutas de taxi compartidas en total.


title: Astaná

text: Está previsto construir un sistema de tren ligero, el "Astana Light Metro". Astaná también tiene servicio de taxi aéreo y además posee moderno sistema de bicicletas compartidas llamado "Astana Bike".


title: Astaná

text: También se tiene previsto construir el Metro de Astaná hacia el año 2010. Es también parte del plan económico de Kazajistán, ya que el país no cuenta con sistema de funcionamiento del metro.


title: Astaná

text: Hay dos estaciones ferroviarias: Nur-sultán 1 y Nur-Sultán-Nurly Jol, esta última de reciente construcción con motivo de la Expo 2017. La ciudad es un importante centro ferroviario para el país ya que cuenta con diversos trenes a las ciudades nacionales más importantes como Karagandá, Pavlodar, Kokshetau y Atbasar y cuenta además con diversos trenes que permiten ir a países tales como Rusia, Ucrania, Kirguistán y Uzbekistán con una frecuencia aproximada de un tren semanal. También hay un tren semanal a la ciudad de Urumchi situada en la provincia china de Xinjiang.


title: Astaná

text: La ciudad posee también una autopista que tiene un primer tramo hacia Kokcetav y Petropavlovsk (después continúa hacia Rusia) y un segundo tramo hacia Termitau, Karaganda, Baljash y Alma Ata (después continúa hacia China).


title: Astaná

text: Astaná es el hogar de FC Astana, un equipo de fútbol de la Super Liga de Kazajistán, que ganó el campeonato nacional en 2014, 2015 y 2016. La ciudad es también el hogar de los Astana Tigers, un equipo de baloncesto que consiguió el título de la temporada 2004/2005, que posteriormente sería llamado como B.C. Astana, así como el Barys Astana de la Liga de Hockey sobre hielo de Kazajistán. Además, desde 2006 el gobierno kazajo comenzó a patrocinar un equipo ciclista con licencia del UCI ProTour, el Equipo Astana. Participó en el Tour de Francia 2007 con los uniformes nacionales azules, pero fueron excluidos durante la carrera después de la condena de Alexander Vinokourov por dopaje, no participó en el 2008. En el Tour de Francia de 2009 consiguió colocar a uno de los integrantes de Astana pro team en lo más alto del podio en la clasificación final. También en el año 2014 el equipo ciclístico Astana ganó el Tour de Francia con el corredor italiano Vincenzo Nibali. Se ha decidido construir un pabellón en la ciudad en el que alojar a un equipo de Bandy que sería conocido con el nombre de Dynamo de Astaná.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: El vuelo 965 de American Airlines fue un vuelo regular desde el Aeropuerto Internacional de Miami (Estados Unidos) al Aeropuerto Internacional Alfonso Bonilla Aragón de Cali (Colombia), que durante su aproximación para aterrizar chocó contra una montaña en Buga, Colombia, el miércoles 20 de diciembre de 1995, matando a 159 ocupantes de la aeronave, salvándose 5 de ellos, pero muriendo uno de ellos por sus heridas un par de días después.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Ha sido el peor accidente aéreo registrado en Colombia superando el Vuelo 410 de Avianca estrellado en 1988, así como el desastre aéreo más grave de 1995 superando el accidente del Lockheed L-188 de Trans Service Airlift.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: El accidente fue el primero de un Boeing 757-223 estadounidense, también fue el accidente más mortal que involucró a un avión de dicho modelo en ese momento, pero fue superado por el vuelo 301 de Birgenair, que se estrelló en el océano cerca a Puerto Plata, República Dominicana siete semanas después con 189 muertes, y fue, en su tiempo, el mayor accidente aéreo implicando una aeronave estadounidense desde el derribo del Vuelo 103 de Pan Am ocurrido siete años antes.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: El avión era un Boeing 757-223 de 4 años y 4 meses registrado N651AA. Su primer vuelo fue el 12 de agosto de 1989 y fue el #390 Boeing 737 construido. El avión estaba propulsado por dos motores Rolls-Royce RB211.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: En ese momento, el vuelo 965 llevaba personas de regreso a Colombia para la Navidad, turistas y empresarios. Una tormenta de invierno al Noroeste de los Estados Unidos causó que se retrasara la salida del avión durante treinta minutos para permitir la conexión de otros pasajeros con el vuelo, por lo que el avión se apartó de la puerta D33 de Miami a las 5:14 PM y luego rodó hasta la pista 27R, pero la congestión estacional causó que el Boeing 757 despegara con dos horas de retraso. Algunos de los pasajeros perdieron el avión debido a conexiones fallidas.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: La tripulación de mando estaba compuesta por el capitán Nicholas Tafuri, de 57 años, y el primer oficial Donald Williams, de 39 años. Los auxiliares de vuelo eran Pedro Pablo Calle, Magdalena Borrero, Rosa Cabrejo, Teresa Delgado, Gilberto Restrepo y Margaret "Maggie" Villalobos.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Los controladores de tránsito aéreo de Cali no tenían radar en servicio para monitorear el 757, ya que había sido dañado en 1992 por el grupo guerrillero FARC. El sistema de aproximación de Cali utiliza varios radiofaros para guiar a los pilotos por las montañas y cañones que rodean la ciudad. El Sistema de Gestión de Vuelo tenía ya programados estos radiofaros, que guiarían a los pilotos hacia la pista 01 del aeropuerto de Cali.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Dado que el viento estaba en calma, el controlador de Cali Nelson Rivera preguntó a los pilotos si querían hacer una aproximación directa a la pista 19 en lugar de hacer un giro hacia la pista 01. Estos estuvieron de acuerdo, con la esperanza de ganar un poco de tiempo. Los pilotos borraron erróneamente el punto VOR Tuluá de su equipo de navegación. Cuando el controlador les pidió comprobar de nuevo en Tuluá, al norte de Cali, éste ya no aparecía programado en la computadora, por lo que tuvieron que remitirse a sus mapas para encontrarlo. Mientras tanto, extendieron los frenos aerodinámicos para reducir la velocidad y acelerar su descenso.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Para el momento en que encontraron las coordenadas de Tuluá, ya habían pasado por encima. En respuesta a esto, trataron de programar el ordenador de navegación para el siguiente punto de referencia, Rozo. Sin embargo, el NDB Rozo no estaba identificado como "R" en sus cartas. Colombia había duplicado el identificador del NDB Romeo cerca de Bogotá, y la lista del equipo de waypoints almacenados no incluía el NDB Rozo como "R", sino con su nombre completo "ROZO". En los casos en que un país permitía identificadores duplicados, a menudo aparecían con la ciudad más grande primero. En otras palabras, el waypoint ROZO debía haber aparecido primero en el SCV por ser el más cercano, pero en el caso del vuelo 965, no. Al elegir la primera "R" de la lista, el capitán hizo que el piloto automático tomara curso a Bogotá, lo que resultó en que el avión hiciera un giro al este en un amplio semicírculo. En el momento en que detectaron el error, el avión estaba en un valle que se extiende de norte a sur paralelo a aquel en el que deberían haber estado. Los pilotos habían puesto el avión en curso de colisión con una montaña de 3000 m. Luego, los pilotos insertaron la frecuencia del VOR Tuluá, creyendo que se estaban dirigiendo a la pista 01, por lo cual viraron el avión a la derecha. Luego sonó la alarma de proximidad de tierra. Los pilotos intentaron ascender, pero al estar desplegado el freno aerodinámico, no lograron la tasa de ascenso adecuada. El avión impactó a 520 km/h contra la montaña, matando a 158 de los 163 ocupantes a bordo. Uno de los heridos falleció posteriormente en un hospital. El controlador de tránsito aéreo Nelson Rivera Ramírez pensó que algunas de las solicitudes de los pilotos no tenían sentido, pero no tenía el nivel suficiente de inglés para entender y transmitirlo.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Doce segundos antes de que el avión golpeara la montaña, llamada El Diluvio, se activó el Sistema de Advertencia de Proximidad al Terreno (GPWS), anunciando una colisión inminente contra el terreno y haciendo sonar una alarma. Un segundo después de esta advertencia, el primer oficial desactivó el piloto automático y el capitán intentó esquivar la montaña. A los dos segundos de la activación del GPWS, se seleccionó la potencia de despegue y, en el segundo siguiente, el cabeceo se incrementó a 20,6 grados hacia arriba, lo que provocó la activación del agitador de palanca .


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Sin embargo, ninguno de los pilotos se había acordado de desactivar los frenos de velocidad previamente desplegados, que se extendieron por completo y redujeron significativamente la velocidad de ascenso. A las 9:41:28 pm hora estándar del este, la aeronave golpeó árboles a unos 2.720 metros (8.920 pies) sobre el nivel medio del mar (MSL) en el lado este de la montaña de 2.700 metros de altura (9.000 pies). El último registro en la grabadora de vuelo indicó que el avión volaba a 187 nudos (346 km / h; 215 mph) y con una actitud de cabeceo de casi 28 grados. El accidente ocurrió a 9,7 kilómetros (6,0 millas; 5,2 millas náuticas) al sur de Tuluá VOR y a 28 kilómetros (17 millas; 15 millas náuticas) al norte del extremo de aproximación de la pista 19 en el Aeropuerto Internacional Alfonso Bonilla Aragón.  Inicialmente, el avión despejó la cima, pero golpeó los árboles con la cola y se estrelló poco después de la cima.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Cinco pasajeros, todos sentados dentro de dos filas entre sí, sobrevivieron al impacto inicial, pero uno murió dos días después de sus heridas. Además de los cuatro supervivientes humanos, un perro, que había estado en un portaequipajes en la bodega de carga en el momento del accidente, sobrevivió al accidente.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: El accidente fue investigado por la Unidad Administrativa Especial de Aeronáutica Civil (Aerocivil) de la República de Colombia,  con la asistencia de la Junta Nacional de Seguridad en el Transporte de EE. UU. (US NTSB), así como de otras partes, incluida la Federal Administración de Aviación, Asociación de Pilotos Aliados, American Airlines, Boeing Commercial Airplane Group y Rolls Royce Engines .


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Durante las investigaciones, se encontró que ni el simulador de base fija de Boeing ni el simulador del sistema de gestión de vuelo podían retroceder con los datos obtenidos directamente del registrador de datos de vuelo (FDR) del avión accidentado. Debido a que los simuladores de vuelo 757 no pudieron ser retrocedidos durante las pruebas, no se pudo determinar con precisión si el avión habría fallado en las copas de las montañas / árboles si los frenos de velocidad se hubieran retraído durante el intento de ascenso. Sin embargo, el informe final indicó que si la tripulación de vuelo hubiera retraído los frenos de velocidad un segundo después de iniciar la maniobra de escape, el avión podría haber estado subiendo a una posición que estaba 46 metros (150 pies) por encima del punto de impacto inicial. Debido a que el avión habría continuado ascendiendo y tendría el potencial de aumentar su velocidad de ascenso, bien podría haber despejado los árboles en la cima de la montaña.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: La Aeronáutica Civil preparó un informe final de su investigación en septiembre de 1996, que fue difundido a través de la NTSB de Estados Unidos.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: El informe de "Aeronáutica Civil" también incluyó una variedad de recomendaciones relacionadas con la seguridad a las siguientes partes (número de recomendaciones individuales entre paréntesis):


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Más tarde, los investigadores etiquetaron el accidente como un evento no sobrevivible, citando las fuerzas del impacto y la posterior destrucción de la aeronave.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Los carroñeros tomaron inversores de empuje de motor, aviónica de cabina y otros componentes del 757 accidentado, utilizando helicópteros militares y privados colombianos para ir y venir del lugar del accidente. Muchos de los componentes robados reaparecieron como piezas de aviones no aprobadas en el mercado negro de los corredores de piezas del Gran Miami .  En respuesta, la aerolínea publicó una lista de 14 páginas en la que se indicaban todas las piezas que faltaban en el avión accidentado. La lista incluía los números de serie de todas las piezas.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: En 1997, el juez federal de distrito Stanley Marcus dictaminó que los pilotos habían cometido "mala conducta intencional"; el fallo se aplicó a American Airlines, que representaba a los pilotos muertos. El fallo del juez fue posteriormente revocado en junio de 1999 por el Tribunal de Apelaciones de los Estados Unidos en Atlanta, que también anuló el veredicto del jurado y declaró que el juez del caso se equivocó al emitir un fallo de los pilotos, un papel que debería haberse reservado solo para el jurado.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: American Airlines resolvió numerosos juicios interpuestos en su contra por los familiares de las víctimas del accidente. American Airlines presentó una demanda de "denuncia de terceros" por contribución contra Jeppesen y Honeywell , que hicieron la base de datos de la computadora de navegación y no incluyeron las coordenadas de Rozo bajo el identificador "R"; el caso fue a juicio en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito Sur de Floridaen Miami. En el juicio, American Airlines admitió que tenía alguna responsabilidad legal por el accidente. Honeywell y Jeppesen afirmaron que no tenían ninguna responsabilidad legal por el accidente. En junio de 2000, el jurado determinó que Jeppesen tenía un 30 por ciento de culpa del accidente, Honeywell un 10 por ciento de culpa y American Airlines un 60 por ciento de culpa.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: En 1996 se introdujo un sistema mejorado de alerta de proximidad al suelo  que podría haber evitado el accidente.


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: Desde 2002, las aeronaves capaces de transportar más de seis pasajeros deben tener un sistema avanzado de alerta de conciencia del terreno .


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: A partir de noviembre de 2020, American Airlines todavía opera la ruta Miami-Cali, pero como vuelo 921 de American Airlines utilizando aviones Boeing 737-800 y Boeing 737 MAX-8 (también hacen el vuelo 910 de ida a Cali y el 1142 de regreso a Miami, esto debido a que American Airlines aumentó la frecuencia de vuelos entre estas dos ciudades).


title: Vuelo 965 de American Airlines

text: El accidente fue presentado en la segunda temporada de la serie de documental canadiense titulado Desorientados, Transmitido en National Geographic Channel.


title: Investigación básica

text: La investigación básica, también llamada investigación pura o investigación fundamental, es un tipo de investigación científica con el objetivo de mejorar las teorías científicas para una mejor comprensión y predicción de fenómenos naturales o de otro tipo. Por el contrario, la investigación aplicada utiliza teorías científicas para desarrollar tecnología o técnicas que pueden utilizarse para intervenir y "alterar" fenómenos naturales o de otro tipo. Aunque a menudo impulsada simplemente por la curiosidad, la investigación básica a menudo alimenta las innovaciones tecnológicas de la ciencia aplicada. Los dos objetivos a menudo se practican simultáneamente en investigación y desarrollo coordinados.


title: Investigación básica

text: La investigación se enfoca en crear y refutar o apoyar teorías que explican los fenómenos observados. La investigación pura es una fuente de nuevas ideas científicas y formas de pensar sobre el mundo. Puede ser exploratorio, descriptivo o explicativo. La investigación básica genera nuevas ideas, principios y teorías, que pueden no utilizarse de inmediato, pero que, sin embargo, forman la base del progreso y el desarrollo en diferentes campos.


title: Investigación básica

text: La ciencia aplicada se centra en el desarrollo de tecnología y técnicas. En cambio, la ciencia básica desarrolla el conocimiento científico y las predicciones, principalmente en las ciencias naturales pero también en otras ciencias empíricas, que sirven de fundamento científico a la ciencia aplicada. La ciencia básica desarrolla y establece "información" para predecir fenómenos y tal vez comprender la naturaleza, mientras que la ciencia aplicada utiliza partes de la ciencia básica para desarrollar "intervenciones a" través de tecnología o técnicas para alterar eventos o resultados. Las ciencias básicas y aplicadas pueden interactuar estrechamente en la investigación y el desarrollo. "Un trabajador en la investigación científica básica está motivado por una gran curiosidad por lo desconocido. Cuando sus exploraciones arrojan nuevos conocimientos, experimenta la satisfacción de quienes alcanzan por primera vez la cima de una montaña o la parte superior de un río que fluye a través de un territorio inexplorado. El descubrimiento de la verdad y la comprensión de la naturaleza son sus objetivos. Su posición profesional entre sus compañeros depende de la originalidad y solidez de su trabajo. La creatividad en la ciencia es de la misma tela que la del poeta o pintor".Si bien la mayor parte de la innovación toma la forma de ciencia aplicada y la mayor parte de la innovación ocurre en el sector privado, la investigación básica es un precursor necesario para casi toda la ciencia aplicada y las instancias asociadas de innovación. Aproximadamente el 76% de la investigación básica es realizada por universidades.


title: Investigación básica

text: Se puede hacer una distinción entre la ciencia básica y disciplinas como la medicina y la tecnología. Se pueden agrupar como "STM" (ciencia, tecnología y medicina; no debe confundirse con "STEM" [ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas]) o "STS" (ciencia, tecnología y sociedad). Estos grupos están interrelacionados y se influyen mutuamente, aunque pueden diferir en detalles como métodos y estándares.


title: Investigación básica

text: El Premio Nobel mezcla las ciencias básicas con las aplicadas para su concesión en Fisiología o Medicina. Por el contrario, los premios de la Royal Society of London distinguen las ciencias naturales de las ciencias aplicadas.


title: Nozoki Ana

text: La historia trata sobre un estudiante de arte llamado Tatsuhiko Kido. Tras mudarse a un nuevo apartamento en Tokio para asistir a la escuela de arte, encuentra un agujero en la pared. Al principio no le presta atención, pero un día ve a una chica masturbándose y se dirige a su apartamento para avisarle que existe el agujero que comunica ambos apartamentos. Intenta hablar con la chica pero ella se da la vuelta y entra en su habitación. Kido la sigue hasta que tropieza y termina sobre ella, y entonces ella toma una foto y le dice a Kido que la borrará si el acepta "exponerse" mutuamente. Con esto comienza una vida de "espionaje" entre ambos. La historia sigue a Kido a través de varias relaciones y su vida diaria mientras lidia con la situación de espiar y ser espiado por su vecina, Emiru Ikuno.


title: Nozoki Ana

text: Kido Tatsuhiko es el protagonista masculino. Es un adolescente de 18 años que se mudó desde un pequeño pueblo a Tokio para ir a la Escuela de Arte. Se lleva bien con la gente fácilmente y se preocupa por sus amigos, pero no es rápido para olvidar dolorosos incidentes. Es muy suertudo en tema de mujeres, ya que, prácticamente, todas quieren tener relaciones sexuales con él. Mientras la historia va desenvolviéndose Kido se va enamorando más y más de Emiru.


title: Nozoki Ana

text: La protagonista femenina y la vecina de Kido. Ella parece ser bastante manipuladora y hace parecer que carece de emociones, pero luego es revelado que eso es actualmente una "armadura" para esconder el hecho de que a ella le gusta Kido y quiere cuidarlo de que no salga herido. Fue traumada por su hermano cuando estaba en la secundaria de ahí viene su extraño fetiche de espiar.


title: Nozoki Ana

text: La primera novia de Kido. Ella lo ama mucho y pasa mucho tiempo siendo íntima con el, pero finalmente es descubierta por Kido gracias a Emiru que ella lo está engañando. Esto causa su ruptura, la cual la deja devastada.


title: Nozoki Ana

text: Una amiga de la infancia de Kido. Ella es una chica muy alegre y animada que era muy íntima con Kido cuando el aún vivía en su pueblo. Ella se vio envuelta en un grupo de delincuentes escolares y empezaron a hacer bromas sexuales. Pero al ser descubierta por ellos justo cuando iba a mantener relaciones con Kido, ella optó por mentir, haciéndole creer a los bromistas y a Kido, que realmente era una broma por parte de ella. Esto hizo que Kido quedara en ridículo y se burlaran de él. Envuelto en una ira tomo la decisión de irse del pueblo.


title: Nozoki Ana

text: En septiembre de 2012, con el lanzamiento del volumen 12, se anunció que la adaptación a serie de anime de "Nozoki Ana" estaba en luz verde. Del anime todavía no hay noticias hasta la fecha, pero si se ha lanzado una OVA titulada "Nozoki Ana ~Sexy Extended~".


title: Nozoki Ana

text: "Nozoki Ana" figuró en la lista de mangas más vendidos de Oricon en tres ocasiones. La primera vez fue con el lanzamiento del volumen 7, el cual quedó tocando el fondo de la lista en el número 38 durante la semana del 28 de marzo-3 de abril, en el 2011. El segundo volumen en alcanzar la lista fue el volumen 10, el cual figuró en el número 14 durante la semana del 30 de enero-5 de febrero, en el 2012. Esto fue continuado por el volumen 11, el cual figuró durante la semana del 28 de mayo-3 de junio, también en el 2012.


title: El viejo guitarrista ciego

text: Este cuadro muestra la imagen lánguida de un mendigo tocando la guitarra, en el que predominan los característicos tonos azules del llamado Período azul de Picasso. Mediante el uso de estas tonalidades frías (incluso en el color de la piel), acentúa la tristeza del anciano. A pesar de esto, mantiene la guitarra de un color marrón, como muestra de esperanza para el mendigo, ya que se trata de su único medio de subsistencia. Además se trata de un elemento de contraste en el cuadro ya que las líneas curvas de la guitarra se diferencian mucho del cuerpo delgado y anguloso del viejo. Son estas características alargadas las que recuerdan al manierismo, en concreto al estilo de El Greco.


title: El viejo guitarrista ciego

text: El viejo guitarrista ciego, fue realizado durante el Período azul de Picasso, que abarca desde el suicidio del amigo del pintor, Carlos Casagemas en 1901, hasta su establecimiento en París en 1904, que da origen al período Rosa de Picasso. Durante esta época, Picasso vivía en Barcelona, y se dedicaba a reflejar en sus cuadros la pobreza (que el mismo había experimentado hasta 1902), el aislamiento y el pesimismo con la que se sentía tan identificado. La ceguera pasó a ser un tema recurrente a lo largo de su obra, motivado por su miedo a perder la vista, como le ocurrió previamente a su padre. Recientemente, en el seminario “La época azul: nuevas lecturas a través del estudio técnico” en el Museu Picasso (febrero de 2015), se dieron a conocer una serie de nuevos descubrimientos sobre este cuadro del pintor malagueño. Un estudio del cuadro realizado con luz rasante reveló una serie de bocetos realizados por el pintor antes del resultado final. En ellos se puede observar la imagen de una maternidad, que se encuentra también en una carta de Picasso a Max Jacob. También se ha revelado otro cuadro debajo del esbozo de la maternidad, que muestra una mujer que se encuentra en La Vida. Además de esto, también se han revelado una serie de alteraciones del propio cuadro del viejo guitarrista ciego.


title: High School Musical (saga)

text: La serie de películas "High School Musical", de Disney, está compuesta por tres películas musicales dirigidas por Kenny Ortega y creadas por Peter Barsocchini. Las películas son protagonizadas por Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale, Lucas Grabeel, Corbin Bleu y Monique Coleman.


title: High School Musical (saga)

text: La película original fue lanzada en televisión como una película original de Disney Channel, seguida tras su gran éxito por una secuela de la misma condición. La tercera película, en cambio, recibió un primer lanzamiento teatral en los cines. Ashley Tisdale retoma su papel como Sharpay Evans en un spin-off de la serie titulada "Sharpay's Fabulous Adventure".


title: High School Musical (saga)

text: En noviembre de 2019, fue estrenada en Disney+ la serie "", sobre un club de teatro de instituto que trabaja para interpretar el musical sobre la película.


title: High School Musical (saga)

text: "High School Musical" fue lanzado el 20 de enero de 2006 como una Película Disney Channel, y esta es la más exitosa jamás producida de su tipo. La película fue la película más vista de Disney Channel en 2006, con 7,7 millones de espectadores para su transmisión en estreno en los Estados Unidos y 789,000 espectadores para su estreno de UK. Fue el primer DCOM nunca a ser emitido por la BBC el 29 de diciembre de 2006 y ha sido vista por más de 225 millones de personas en todo el mundo. El elenco principal de la primera película estaba compuesto por Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale y Lucas Grabeel ya cantaron la mayoría de las canciones. Troy, es el capitán del equipo de baloncesto de su escuela, mientras que Gabriella , es una estudiante tímida, interesada en las ciencias y las matemáticas, recién llegada a la preparatoria de East High School. Tras enamorarse, intentan obtener los papeles principales en el musical decembrino de su escuela, causando la división entre sus respectivas amistades.


title: High School Musical (saga)

text: Los "Wildcats" de la secundaria East High están listos para divertirse como nunca ahora que han llegado las vacaciones de verano. Troy se llena de entusiasmo cuando le ofrecen un trabajo en un club llamado "Lava Springs", pero todo es parte del plan de Sharpay para alejarlo de Gabriella. No resultó el plan de Sharpay como ella lo esperaba, ya que el encargado del club Thomas Fulton (Mark L. Taylor) contrata a la secundaria completa. Pero Sharpay tiene un plan. Sharpay presenta a Troy a sus padres, y a gente influyente de las mejores Universidades y lo tienta con una beca si baila con ella en el festival de talentos del Club de Campo. Su hermano, Ryan Evans, al ver que Sharpay piensa dejarlo de lado en el festival, decide unirse al resto de sus compañeros de East High y los ayuda a preparar su actuación para el festival. Sharpay al saberlo consigue que los chicos no puedan participar en el festival. Troy cada vez pasa más tiempo con Sharpay y con la gente de la alta sociedad, alejándose de sus amigos y de su novia, Gabriella Montez. Gabriella deja el club de campo, pues solo había ido a trabajar allí para pasar tiempo con Troy, pero él está demasiado ocupado intentando conseguir su beca. Troy se da cuenta de que sus amigos son más importantes y le dice a Sharpay que no actuará y se reconcilia con Gabriella. Ryan pide a Troy que actúe con Sharpay pero con una canción nueva. Cuando llega el momento de la actuación Sharpay no sabe nada de la nueva canción y es que Ryan lo ha arreglado todo para que Troy salga a cantar y quien le acompañe sea Gabriella. El premio del festival parece que va a ser para Sharpay, pero antes de que anuncien al ganador ella toma el premio y se lo entrega a su hermano Ryan. La película finaliza con el esperado beso entre Troy y Gabriella y una escena musical en la piscina del club, con la estrella de Disney Channel, Miley Cyrus.


title: High School Musical (saga)

text: Troy y Gabriella acaban el último año y deben enfrentarse a la perspectiva de una separación, ya que su futuro universitario toma direcciones diferentes. Junto al resto de los Wildcats, ponen en escena un elaborado musical de primavera que refleja sus experiencias, esperanzas y miedos de cara al futuro.


title: High School Musical (saga)

text: Se estrenó en 2011 como una Película Disney Channel y es un spin-off de la trilogía anterior, protagonizada por Ashley Tisdale. Sharpay ya se ha graduado, y ella y su cachorro Boi están listos y refrescados para los retos que les esperan en Nueva York. Ahí consigue ganar un concurso y un contrato para convertirse en estrella, pero ahora por un malentendido, Sharpay se dará cuenta de que el contrato no era para ella si no para su cachorro: Boi Evans. Ella esperando ganar algo de fama con esto, sigue la corriente y convierte a su mascota en el perro más popular de Nueva York, pero no logra aumentar su popularidad y ya cansada de ser la esclava de su mascota, Sharpay tendrá que demostrarle a todos que a ella no volverán a robarle el protagonismo de nuevo.


title: High School Musical (saga)

text: Luego de batir récords de audiencia en América Latina, Diego Lerner, presidente The Walt Disney Company América Latina y gerente general de Disney Channel, anunció las adaptaciones localizadas para Argentina, Brasil y México. Además, también hay una adaptación para China.


title: High School Musical (saga)

text: La gira de "High School Musical: The Concert" comenzó el 29 de noviembre de 2006, comienza en San Diego, California. La gira continuó hasta el 28 de enero de 2007, se llevó a cabo en las principales ciudades alrededor de los Estados Unidos, Canadá y América Latina. El concierto incluye todos los miembros del elenco original excepto por Zac Efron, quien estaba en grabación de Hairspray. Efron fue reemplazado por Drew Seeley (cuya voz fue mezclada con la de Efron durante la película). El concierto incluye las canciones originales de la película, así como canciones de Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale y Corbin Bleu.


title: High School Musical (saga)

text: High School Musical fue adaptada para una etapa musical comenzando a principios de 2006 con dos versiones: una obra de teatro de una ley de 70 minutos de duración y un álbum musical de la Ley de dos. El 1 de agosto de 2006, Playbill anunció que el campamento de teatro de verano de Stagedoor Manor, aparece en la película Camp, sería el primer lugar para producir High School Musical sobre el escenario. Del Pacífic Repertory Theatre School of Dramatic Arts organizaron el estreno de California en 2007, que fue revivido en 2008. Desde principios de 2007, aunque al final de julio, North Shore Music Theatre en Beverly, Massachusetts tenía una producción de High School Musical que incluía actor Andrew Keenan-Bolger de Broadway como Ryan y Kate Rockwell, semifinalista en grasa: eres el único que I Want!, como Sharpay. High School Musical 2 fue adaptar más tarde a una etapa musical comenzando a finales de 2008. Ambas versiones teatrales incluye "Hummuhummunukunukuapua'a", una canción cortada de la película, pero incluyó en el DVD. Una vez más, Pacífico Repertory Theatre School of Dramatic Arts presenta el estreno de la costa oeste de High School Musical 2 en enero de 2009. La producción fue dirigida por el fundador de PacRep Stephen Moorer, quien anteriormente dirigió el estreno de California de la primera High School Musical.


title: High School Musical (saga)

text: Durante julio y agosto de 2008, ABC transmitió una competencia basada en la serie, High School Musical: Get in the Picture conducido por Nick Lachey. El ganador de la serie apareció en un video musical durante los créditos de High School Musical 3.


title: High School Musical (saga)

text: "Feld Entertainment" produjo gira mundial titulada, High School Musical: The Ice Tour que tenía su estreno en Nueva York el 29 de septiembre de 2007. El reparto incluía a Jordan Brauninger y a Bradley Santer.


title: High School Musical (saga)

text: El show contenía elementos y canciones de la película original y su secuela, High School Musical 2 y en las últimas fechas del tour, un adelanto de .


title: High School Musical (saga)

text: En el 2007 Disney puso a la venta una serie de novelas bajo el título ""Stories from East High"" basadas íntegramente en la adaptación cinemátografica. En Brasil, las novelas fueron traducidas por Editora Abril.


title: High School Musical (saga)

text: Disney Interactive Studios ha producido 6 juegos de video basados en la serie de High School Musical, todos tomando el tema de música con la incorporación de canciones y elementos de las películas.


title: Estella Warren

text: Estella Warren (Peterborough, Ontario, 23 de diciembre de 1978) es una nadadora, actriz y modelo canadiense.


title: Estella Warren

text: Hija de un vendedor de automóviles y de una directora de escuela de primaria, su éxito en el mundo de la natación le abrió las puertas de las pasarelas y del cine. Además de nadar, practica la equitación, toca el piano y canta.


title: Estella Warren

text: A los siete años se inició en la natación sincronizada, disciplina con la que, a los doce años de edad, dejaría por primera vez su hogar para ir a Toronto y debutar con el equipo nacional. Nadó hasta los diecisiete, llegando a ser campeona de Canadá en tres ocasiones y quedando segunda en el "World aquatic Championship". También participó en los Juegos Olímpicos de Atlanta de 1996 y fue bronce en "solo" en los Mundiales Junior de 1995.


title: Estella Warren

text: Su carrera como modelo comenzó por casualidad cuando, en un desfile de modas caritativo de su escuela, un cazatalentos la vio y envió una fotografía a una agencia de modelos neoyorquina. De este modo se convirtió en modelo de bañadores de la revista "Sports Illustrated". Su padre decidió actuar como mánager y poco después, saldría en tres números de la versión italiana de la revista "Vogue". Su belleza se ha ido conociendo progresivamente siendo portada sucesivamente en la edición francesa y española de "Marie Claire", las ediciones alemana, española, francesa, e italiana de "Elle", la alemana "GQ", "Vanity Fair" y en "Yahoo Internet Life". Un amplio reconocimiento internacional le llega tras protagonizar dos anuncios televisivos para Chanel Nº5, dirigidos por Luc Besson. La revista "Maxim" la denominó "Hottest woman" del año 2000.


title: Estella Warren

text: Su aparición en películas como "El planeta de los simios" o "Driven" (actuando con Sylvester Stallone) le consiguió popularidad en el mundo cinematográfico. Desde entonces ha participado en películas y series de televisión como "That 70's show" en el año 2003 o "" y "Ghost Whisperer" en 2005.


title: Estella Warren

text: El 24 de mayo de 2011, Warren fue arrestada después de chocar su vehículo contra tres automóviles estacionados y luego darse a la fuga. La policía finalmente la encontró y logró arrestarla por conducir en estado de ebriedad. Por haberse resistido al arresto e intentado darse a la fuga, se le fijó una fianza de $100.000 dólares.


title: Pueblo huasteco

text: Los huastecos son un pueblo indígena descendiente de los mayas que habita en los estados mexicanos de San Luis Potosí, Veracruz, Hidalgo, Puebla y Tamaulipas, en una región que en México es conocida como La Huasteca. La lengua nativa de este pueblo es el idioma huasteco, en el que se denominan a sí mismos téenek.


title: Pueblo huasteco

text: Los huastecos actuales son descendientes de los portadores de la cultura huasteca precolombina, y desde la época anterior a la llegada de los españoles comparten su territorio étnico con otros grupos, especialmente los nahuas. La Comisión Nacional para el Desarrollo de los Pueblos Indígenas (CDI) calculaba que en el año 1995 vivían en México alrededor de 200 mil integrantes del grupo étnico.


title: Pueblo huasteco

text: El nombre "huasteco" se deriva del vocablo náhuatl "cuextécatl", que tiene dos posibles acepciones: de cuachalolotl "caracol pequeño o caracolillo", o de "huaxitl", "guaje", que es una pequeña leguminosa.


title: Pueblo huasteco

text: Hablando de este pueblo Fray Bernardino de Sahagún dice: "El nombre de todos estos tomase de la provincia que llaman Cuextlan, donde los que están poblados se llaman "Cuextecas".


title: Pueblo huasteco

text: Los huastecos participaron fervientemente en la guerra de independencia, más como una manera de protestar ante los agravios y despojos de tierras por parte de los españoles. Después de consumada la independencia, se enfrentaron a nuevas leyes agrarias desfavorables para las comunidades y a la expedición de las leyes de desamortización de bienes corporativos. La defensa de sus tierras implicó bastas rebeliones, generalizándose las luchas campesinas durante los últimos 20 años del y en la primera década del .


title: Pueblo huasteco

text: El vasto territorio huasteco o Región Huasteca se extiende por el sur desde el río Cazones, en Veracruz, hasta el río Soto la Marina, en Tamaulipas, por el norte; la costa del Golfo es su límite natural al este y por el poniente ocupa importantes zonas de los estados de San Luis Potosí, Querétaro e Hidalgo y en menor medida Puebla pues esta zona era constantemente peleada con otras culturas a lo largo del tiempo y debido a migraciones de pueblos teniendo con sigo una mezcla de diversas culturas.


title: Pueblo huasteco

text: El territorio muestra una gran variedad ecológica: costas, planicies, llanuras y estribaciones montañosas. Sin duda, los huastecos prefirieron los climas cálidos, a veces extremos, ya que sus asentamientos nunca rebasaron los 1 000 msnm. La agricultura, principalmente el cultivo de maíz, fue la base económica fundamental de los huastecos.


title: Pueblo huasteco

text: El traje femenino actualmente consiste en una blusa de artisela en colores rosa o azul, adornado con alforzas en la pechera, cuello alto y mangas amplias. Falda de enredo, llamada "lacbé" o "lakap", es negra de percal y se sujeta con un ceñidor. Sobre la blusa acostumbran llevar el quexquémitl al que nombran "thaymlab" esta es una prenda singular que consta de dos rectángulos de tela cosidos en forma especial para formar una especie de capa cerrada que al introducirse por la cabeza y ponerse sobre el torso, quedan un pico hacia adelante y otro hacia atrás. Es de manta blanca completamente cubierto de bellos bordados con estambre de colores.


title: Pueblo huasteco

text: Los bordados son generalmente motivos tradicionales, tales como el "árbol de la vida", animales, flores o cruces de brazo doble. Llevan también una bolsa decorada con los mismos motivos. Característica importante es la forma de arreglarse el cabello, con un tocado que es réplica exacta del que se ve frecuentemente en las figurillas arqueológicas: un rodete alrededor de la cabeza en forma de corona, llamado "petob", que hacen de madejas de estambre en colores y luego aseguran pasando el cabello alrededor desde la nuca hasta la frente.


title: Pueblo huasteco

text: La indumentaria masculina tradicional es muy simple, la usan únicamente las personas de edad avanzada. Consiste únicamente de camisa, pantalón y calzón de manta, ajustado a la cintura por un ceñidor.


title: Pueblo huasteco

text: Por lo general los huastecos andan descalzos o llevan huaraches, sombrero de palma, así como un imprescindible morral de fibra de "zapupe".


title: Pueblo huasteco

text: Fabrican diferentes artesanías como productos de cestería y talabartería en la zona de la sierra de San Carlos, así como productos de gamuza, sillas de montar y artículos de ixtle, lechuguilla y henequén en la zona de la sierra del Suroeste y hierro forjado, vidrio soplado, muebles de madera y palma en la frontera.


title: Pueblo huasteco

text: En el ámbito musical, los huastecos han contribuido con la creación del "son huasteco" llamado también huapango, que es el resultado de la fusión de las tradiciones musicales de los huastecos con la instrumentación propia de los españoles. Se destaca por ser una música eufórica, llena de colorido musical, con repetidos requintos de los instrumentos de cuerda, y adornada con falsetes.


title: Jessica Lucas

text: Jessica Lucas (Vancouver, Columbia Británica; 24 de septiembre de 1985) es una actriz canadiense. Es conocida por su papel como Lily Ford en "Cloverfield", que fue lanzado en enero de 2008. Tuvo un papel secundario en la serie de televisión "" y en las películas "She's the Man" y "The Covenant"; en ambas fue protagonista al lado de Laura Ramsey. También interpretó a Sue Miller en "Life As We Know It". Apareció como profesora de una escuela primaria en "Melrose Place".


title: Jessica Lucas

text: Jessica nació y se crio en Vancouver, Columbia Británica, Canadá. Ha estado actuando desde que tenía sólo siete años, cuando recibía formación profesional en el Teatro Infantil de Artes. Obtuvo créditos teatrales en las producciones locales de "Blancanieves y los Siete Enanitos", "Grease", "La Cenicienta", "La Ratonera" y "Medley Music".


title: Jessica Lucas

text: En el 2001, Jessica firmó con una serie de televisión como Bekka Lawrence. La comedia, con capítulos de media hora de duración, se transmitió por la cadena de televisión CBS, se estrenó el 4 de enero de 2001 y finalizó el 21 de octubre de 2005 y duró una temporada. También trabajó en una serie regular de televisión en Canadá en el 2002; sin embargo, debido a problemas financieros, la serie se canceló.


title: Jessica Lucas

text: Fue artista invitada en un episodio de "The L Word" como Roxanne en el 2004. Llegó a aparecer en una serie regular de corta duración de la ABC "Life As We Know It" como Sue Miller. La serie, que duró una temporada, se canceló debido a la baja audiencia. En el 2006, fue protagonista en películas como "She's A Man" y "The Convenant". Fue elegida en "Secrets of a Small Town" y, a pesar de ser bien recibida, la serie se canceló debido a su alto presupuesto.


title: Jessica Lucas

text: En el 2007, apareció en el reparto de "" como Ronnie Lake, a pesar de los rumores que aparecen en cuatro episodios en los que negó que sería un reemplazo permanente para Sarah Sidle. El personaje se eliminó de la serie sin explicación alguna.


title: Jessica Lucas

text: En el 2008, fue actriz invitada, como Kimberley MacIntyre, en cuatro episodios de "90210". También apareció como Lilly en "J. J. Abrams Cloverfield".


title: Jessica Lucas

text: La película, estrenada por Paramount Pictures, fue un éxito de taquilla en todo el mundo, ganó $198.602.318 y fue bien recibida por la crítica.


title: Jessica Lucas

text: En el 2009, apareció en "Amusement" como Lisa. La película, que iba a estrenarse en las salas de cine a través de New Line Cinema, finalmente se lanzó en DVD. Apareció en la serie de 1990 con el mismo nombre, "Melrose Place".


title: Jessica Lucas

text: En el 2011, actuó como la protagonista femenina en la tercera entrega de la franquicia "Big Momma", en la que interpretó a Haley, la hermosa cantante y compositora en la escuela de niñas de Atlanta para las Artes, donde se encuentra con Trent (Brandon T. Jackson).


title: Jessica Lucas

text: Jessica interpreta a la protagonista femenina, Skye Yarrow, en la serie televisiva "Cult" para la cadena CW. El piloto se rodó en la primavera del 2012. La serie se canceló en abril del 2013, por baja audiencia.


title: Eurocup

text: La Eurocup (anteriormente conocida como la Copa ULEB desde la temporada 2002–03 hasta la temporada 2007–08) es una competición de clubes de baloncesto de Europa. Está organizado por la Euroleague Basketball, que también supervisa la Euroliga de primer nivel. Está compuesta principalmente por equipos de las ligas nacionales de Europa que forman parte de la ULEB (las siglas en francés de "Unión de Ligas Europeas de Baloncesto"), y que no tienen una licencia para competir en la Euroliga.


title: Eurocup

text: Los equipos se clasifican sobre la base de su desempeño en sus competiciones de liga y copa nacionales, así como mediante invitaciones y comodines. La Eurocup fue creada en 2002, y se puede considerar como una fusión de las competiciones desaparecidas Copa Korać y Copa Saporta que organizó la FIBA.


title: Eurocup

text: La Eurocup está formada anualmente por 24 equipos de Europa e Israel. A diferencia de la Euroliga, no hay otorgadas un número de Licencias A que te permiten jugarla cada año, sino que la plaza se consigue por méritos deportivos. No obstante, se otorgan el siguiente número máximo de plazas en función de la liga:


title: Eurocup

text: A los finalistas de la Eurocup, si cumplen los requisitos, se les invita a competir en la Euroliga la próxima temporada.


title: Eurocup

text: A partir de la temporada 2012–13, todos los equipos de la Eurocup deben alojar sus partidos como locales en estadios de al menos de 3.000 espectadores. En comparación, los equipos de la Euroliga con Licencia A deben acoger sus partidos como locales en estadios de al menos de 10 000 espectadores, mientras que los equipos de la Euroliga sin Licencia A, deben tener estadios de 5.000 espectadores.


title: Eurocup

text: La competición consta de 24 equipos en la fase de grupos. Hay 4 grupos, cada uno con 6 equipos. Los 24 equipos se clasifican directamente a la Eurocup a través de los resultados de la temporada anterior, o a través de tarjetas de invitación. Los cuatro primeros equipos de cada uno de los grupos de la fase de grupos se clasifican para unirse al Top 16.


title: Eurocup

text: Los dos mejores equipos de cada grupo del Top 16 avanzan a los cuartos de final. Los Cuartos de final, Semifinales y Final se juegan en un formato de serie del mejor de tres partidos, el equipo mejor clasificado del Top 16 juega el primer partido de la serie en casa y el tercero si fuera necesario, conservando este criterio hasta la Final. Los 4 ganadores de los cuartos de final avanzarán a las Semifinales. Y 2 ganadores de las Semifinales avanzarán a la Final.


title: Eurocup

text: Históricamente, la competición se inició con una fase de grupos en la que la competición se quedó en 24 equipos. Los equipos que pasaban a la siguiente ronda avanzaban a una fase eliminatoria. En la primera temporada 2002–03, los dieciseisavos de final consistía enteramente en eliminatorias a doble partido. En la temporada 2003–04, la final se quedó a partido único, pero el resto de eliminatorias se quedaron a doble partido.


title: Eurocup

text: En la temporada 2007–08, la fase de grupos, sólo se utilizaba para reducir a 32 equipos. Los equipos que pasaban a la siguiente ronda se emparejaban en eliminatorias a doble partido, con los ganadores avanzando a otro grupo de eliminatorias a doble partido. Los equipos luego entraban en la Final Eight, que consiste en eliminatorias a partido único.


title: Eurocup

text: La temporada 2008–09, fue la primera en el que se llevaron a cabo las rondas previas. Los ganadores de las rondas previas se unieron a los 24 equipos de la fase de grupos. Esta temporada también vio la introducción del Last 16, y resultó ser la última fase antes de la Final Eight.


title: Eurocup

text: Las finales de la Eurocup se redujeron de ocho equipos a cuatro, empezando con la temporada de 2009–10. Esta etapa fue directamente parecida a la Final Four, y al igual que la Euroliga, constaba de dos semifinales a partido único, seguidas por una final a partido único. A diferencia de la Final Four de la Euroliga, en la que el partido por el tercer puesto y la final se llevan a cabo dos días después de las semifinales, los partidos correspondientes se celebraron el día después de las semifinales.


title: Eurocup

text: En la temporada 2012–13, la final se decidió a partido único, después de las semifinales y los cuartos de final a doble partido.


title: Eurocup

text: Para la temporada 2013–14, la competición aumentó de 32 a 48 equipos en la fase de grupos. Otra de las novedades que se inició en la temporada 2013–14, fue que los clubes fueron divididos en dos conferencias regionales, la Conferencia Este y la Conferencia Oeste, para la fase de grupos. El tamaño de los grupos creció a seis equipos, donde los tres primeros equipos clasificados se unieron al Last 32.


title: Eurocup

text: En la temporada 2016-17, el número de equipos participantes se situó en 20, con cuatro grupos formados por cinco equipos en los que el último de cada grupo no pasaba al Top 16. No obstante, la temporada siguiente, la 2017-18, los participantes aumentaron en 4, hasta los 24 equipos. En este caso, los 4 grupos estaban formados por 6 equipos en los que los dos últimos de cada grupo quedaban eliminados del Top 16.


title: Jesús Aguirre

text: Jesús Aguirre y Ortiz de Zárate, duque consorte de Alba (Madrid, 9 de junio de 1934-"ibidem", 11 de mayo de 2001), fue un editor literario, escritor, traductor y académico español. Su formación académica se desarrolló hasta ser ordenado sacerdote católico, y tras abandonar el ministerio ocupó los puestos de director literario de la editorial Taurus y director general de Música y Danza del Ministerio de Cultura (1977-1980).


title: Jesús Aguirre

text: El 16 de marzo de 1978 contrajo matrimonio con Cayetana Fitz-James Stuart, XVIII duquesa de Alba y jefa de la Casa de Alba.


title: Jesús Aguirre

text: Jesús Aguirre nació el 9 de junio de 1934 en Madrid, aunque su infancia la pasó en Santander; hijo de padre desconocido [si bien en una reciente biografía este aparece referido como el general Prats y Souza] y de María del Carmen Aguirre Ortiz de Zárate, que lo tuvo como madre soltera. En la capital cántabra estudió bachillerato con los Hermanos de La Salle. Destacó por su brillantez como estudiante y obtuvo el Premio extraordinario en el examen de Estado en 1951.


title: Jesús Aguirre

text: Posteriormente inició la carrera sacerdotal, primero en el Seminario de Monte Corbán, en las afueras de Santander, para pasar, posteriormente, al más elitista de Comillas, graduándose en Filosofía, pero sin llegar a pertenecer en ningún momento a la Compañía de Jesús. Expulsado del seminario cántabro (junto con otros dos compañeros) por sus ideas y actitudes contestatarias, en 1956 marchó a Múnich para graduarse en Teología, y allí fue donde acabaría por ser ordenado sacerdote. En la universidad fue compañero del cardenal Ratzinger y alumno de Gottlieb Söhngen. También en esa ciudad tomó contacto con los supervivientes de la Escuela Crítica, y fue ponente en los primeros encuentros del "Diálogo entre marxistas y cristianos". Consiguió el doctorado con una tesis doctoral "summa cum laude" sobre Guillermo de Occam.


title: Jesús Aguirre

text: En 1958, durante uno de sus viajes de vacaciones a España, ingresó en el Frente de Liberación Popular ("Felipe"), y, desde 1962, ejerció la acción pastoral en la capilla de la Ciudad Universitaria de Madrid. Después de abandonar el ministerio sacerdotal escribiría "Sermones en España", que inicialmente fue prohibida por la dictadura franquista, pero que finalmente vería la luz en 1971, tras solo un año y medio de prohibición.