title: Gilbert O'Sullivan

text: Su pop calmado con sofisticados arreglos orquestales y soft-rock de fácil escucha conquistó a comienzos de los años 1970 las listas de ventas británicas con su meloso y elegante proceder melódico y su aguda capacidad como letrista.


title: Gilbert O'Sullivan

text: O'Sullivan nació en Waterford, Irlanda, siendo el segundo hijo de seis hermanos. Su familia decidió emigrar en 1953 a Swindon, ciudad perteneciente al condado Wiltshire, en Inglaterra. Allí, se formó en la escuela St Joseph's, en donde desarrolló su interés indeleble por la música y el arte. Luego en la academia de arte de Swindon, aprendió a tocar la guitarra y posteriormente el piano. Además, tocó la batería en una banda llamada Rick's Blues creada por Rick Davies (fundador de la banda de rock progresivo Supertramp). Otras bandas en las que participó mientras permaneció en la academia fueron The Doodles y The Prefects. Asimismo, Gilbert comenzó a componer canciones, siendo la primera "Ready Miss Steady".


title: Gilbert O'Sullivan

text: Comenzó en 1967 con su sencillo debut "Dissapear" y "What Can I Do" (1968) fue liberado por la CBS como una pequeña noticia. En este punto, Raymond O'Sullivan -no así Gilbert- fue utilizado solo como compositor y cantante prometedor en ciernes. Entra Gordon Mills, mánager de MOR y de las superestrellas Tom Jones y Engelbert Humperdinck, En 1969, O'Sullivan tiene un acercamiento con Mills y se inicia una relación de sus canciones por un año y la mitad del siguiente, uniendo ambos fuerzas. O'Sullivan y Mills trabajaron alegremente y su relación de trabajo era excelente, pero desafortunadamente, años más tarde terminaría en malas actitudes y litigios.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Ha lanzado cerca de 200 discos mundialmente (entre LP, EP, singles, CD y material descargable). En el año 2009 declaró en una entrevista: "Yo compongo canciones de pop. Fin de la historia. Eso es todo lo que quiero hacer. Y es todo lo que querré seguir haciendo. No tengo interés en hacer giras, y vivir en el pasado".


title: Gilbert O'Sullivan

text: En 1970 logró el éxito con el primer sencillo “Nothing Rhymed”, un bonito tema con piano que le llevaría al puesto número 10 en el Reino Unido y que manifestaba con claridad la ascendencia del Paul McCartney más calmado en su escritura. Su siguiente número fue liberado en 1971 como "Underneath The Blanket Go" un número muy armonioso pero quedó fuera de los 30 números en las listas británicas. Se escuchó muy poco por radio porque era un tema muy duro. "Esto fue gradualmente construyendo hacia arriba", diría O'Sullivan de su ingreso inicial en las listas. "Nothing Rhymed" fue un hit, pero "Underneath The Blanket Go" no lo fue.


title: Gilbert O'Sullivan

text: La melodía exquisita y los arreglos orquestales junto a sus apariciones televisivas, en las cuales Gilbert aparecía con una extravagante estética, con pantalones cortos, jerséis con la letra G estampada y peinado a la taza, apuntalaron su fama en tierras británicas.


title: Gilbert O'Sullivan

text: En 1971 logró de nuevo estimables resultados comerciales con otra balada, “We will” (número 16), y con “No matter how I try” (número 5), pieza más animada con ecos de cabaret.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Ese año también apareció el sencillo “Underneath the blanket go” y el LP “Himself” (1971), álbum (número 15) producido por Mills en el que incluía “Matrimony”, uno de los temas más populares de su carrera.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Triunfal en el Reino Unido, O’Sullivan alcanzó el éxito internacional en 1972 cuando el tema, (todo un clásico de la época), “Alone again (Naturally)”, llegó al número 3 en el Reino Unido y al número 1 en los Estados Unidos, de acuerdo a la lista de Billboard, así como "Canción del Año" en varios países de todo el planeta. Esta canción hizo que O'Sullivan fuera conocido en ambos lados del Atlántico. Una melancólica mirada a desaparición y pérdida. Liberada a mediados de 1972 llegó muy rápido al número uno de la lista Billboard de Estados Unidos y ocupando el´número 3 en las listas británicas. Solo en los Estados Unidos, el sencillo vendió más de dos millones de copias. Quizá Alone Again (Naturally) probablemente permancerá como su mejor canción conocida en los Estados Unidos. "Es solo una canción. Cuando fue grabada, nadie diría que esta melodía fuera a cambiar el mundo", diría posteriormente O'Sullivan.


title: Gilbert O'Sullivan

text: En esa época Gilbert ya no llevó el "jersey" con la G, los pantalones cortos y el peinado a la taza y cambió su imagen adoptando una estética más elegante y más madura.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Su segundo LP, “Back to front” (1972), proveyó a O'Sullivan de sencillos que llegaron a posiciones altas de las listas, dado que alcanzó el número 1 en el Reino Unido gracias a otro número uno mundial, “Clair”, canción dedicada a la hija pequeña de Gordon Mills, llegando al número 2 de las listas de Billboard en los Estados Unidos.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Antes que este sencillo el cantautor irlandés había editado “Ooh-Wakka-Doo-Wakka-Day” (número 10 en Inglaterra) en 1972.


title: Gilbert O'Sullivan

text: El pegadizo tema “Get down” se convirtió en otro de sus clásicos que llegó al número 1 en el Reino Unido y al número 7 en los Estados Unidos. Su agresivo sonido del piano era interpretado por Elton John y T. Rex La melodía le dio a O'Sullivan otro hit internacional llegando al número uno en el Reino Unido y número siete en Estados Unidos.


title: Gilbert O'Sullivan

text: A partir de 1973 y aunque sus temas eran fácilmente escuchables en las radios de todo el mundo su fortuna comercial no sería tan prominente como la disfrutada en estos tres primeros años de su carrera. A pesar de todo grabó discos de calidad como “I’m a writer, not a fighter” (1973) y sencillos como “Ooh Baby”, número 18 en el Reino Unido y número 25 en Estados Unidos. Mientras la canción proveía y estaba cercana el final de la década de los 70's el hit seguía enrachado en América. O'Sullivan continuaría teniendo buen desempeño en las listas británicas hasta el final de la década. “Why, oh why oh why” (número 6), "Happiness Is Me And You" (número 19), "Christmas Song" (número 12) y "I Don't Love You But I Think I Like You" (número 14), hits que lo respaldaron durante ese período.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Lo que al principio eran sonrisas, abrazos y apretones de manos entre Gilbert y Mills terminó convirtiéndose con el tiempo, como suele pasar frecuentemente, en zancadillas y malos modos. Tras el LP “Stranger in my own backyard” (1975), ambos rompieron relaciones y dieron inicio a un largo período judicial por impago de royalties (regalías).


title: Gilbert O'Sullivan

text: En ese momento O’Sullivan, que llegó a colaborar con Graham Gouldman, dejó MAM para comenzar a grabar sin demasiada fortuna en CBS discos como “Off Centre” (1980) y “Life & Rhymes” (1982).


title: Gilbert O'Sullivan

text: Uno de sus últimos singles más importantes, grabado en 1980, fue “What’s in a kiss”, con el que logró resucitar durante un breve período su pasada gloria comercial. Fue un Top 20 en el Reino Unido, un hit que se perdió en un inicio en los Estados Unidos en lo que corresponde a Música Contemporánea. Regresó con "Life&Rhymes" en 1982 con CBS quienes decidieron no liberarlo en América. Frustrado por esta decisión O'Sullivan dejó de grabar por un buen tiempo.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Tras estos trabajos a mediados de los años 80's se encontró envuelto en una demanda con la Organización MAM por no haber cumplimiento en el pago de regalías y liberación de material. Después de cinco años de litigio, O'Sullivan ganó el control de sus canciones y de todos los masters originales de sus grabaciones. Se cambió a Jersey en las Channel Islands con su esposa noruega Aesa y en adelante centró su carrera preferentemente en actuaciones en vivo, en donde solazaba a sus seguidores con sus grandes éxitos. Posteriormente regresó sin la resonancia de antaño al estudio para seguir grabando nuevas canciones.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Al final de la década, Gilbert O'Sullivan emergió aisladamente. "In the Key of "G"" apareció en el Reino Unido bajo el sello discográfico Dover/Chrysalis en 1990. Bajo el apodo de "Goss" llegando al número 74 de las listas británicas con el sencillo bailable "So What". Regresó a la década después con varios números liberados en CD de sus grabaciones de la década de los 70's incluyendo una caja de hits de sus primeros cinco álbumes para Toshiba/EMI en Japón.


title: Gilbert O'Sullivan

text: Gilbert O'Sullivan refleja en sus canciones frecuentemente un toque anacrónico, debido a que él ha retenido su encanto. Su sensibilidad algo pasada de moda y su ingenio en sus melodías lo han colocado como un gran compositor e intérprete sustancial de su estilo.


title: Gilbert O'Sullivan

text: En 1980, O'Sullivan se casó con su novia noruega, Aase. Más tarde, el primero de sus dos hijos nació ese año.


title: Ozymandias (personaje)

text: Ozymandias (nombre real Adrian Alexander Veidt) es un personaje ficticio de la aclamada miniserie de novela gráfica "Watchmen", creada por Alan Moore y Dave Gibbons, publicada por DC Comics. Él sirve como protagonista y antagonista de la serie. Nombrado Ozymandias en la forma de Ramsés II, es una versión modificada del personaje de cómic Peter Cannon, de Charlton Comics. Su nombre recuerda el famoso poema de Percy Bysshe Shelley, que tiene como tema la naturaleza efímera del imperio y es extraído como epígrafe de uno de los capítulos de "Watchmen". Ozymandias está en el puesto número 25 en lista de los mejores 200 personajes de cómic de "Wizard" y número 21 en la lista los mejores 100 villanos de IGN.


title: Ozymandias (personaje)

text: Adrian Alexander Veidt nació en 1939, y es hijo de padres inmigrantes alemanes ricos. De niño, recibió altas calificaciones en la escuela, y se observó que era muy inteligente. Luego escondió esta información de sus mayores y compañeros al lograr deliberadamente notas promedio. Después de la muerte de sus padres, heredó su considerable fortuna a la temprana edad de diecisiete años, pero decidió dejarlo todo a la caridad y embarcarse en una búsqueda de la visión, siguiendo la ruta de su ídolo de la infancia Alejandro Magno. Su razonamiento era que él quería ser libre del dinero y hacer algo de sí mismo por su cuenta, de la nada. Durante una excursión en el Oriente Medio, Veidt consumió una bola de hachís y desarrolló visiones del pasado. Al término de sus viajes, en Egipto, se dio cuenta de que Alejandro Magno era una pálida imitación de Ramsés II, que se convirtió en el nuevo héroe de Veidt.


title: Ozymandias (personaje)

text: Volviendo a Estados Unidos después de un año de viajar, Veidt se nombró Ozymandias y se convirtió en un vigilante disfrazado, ganando una reputación como «el hombre más inteligente del planeta». Debutó a principios de 1958 al exponer una red de narcotráfico en Nueva York. Durante la década de los 60, fue miembro de los Crimebusters, organizado por el ex-Minuteman y aventurero Capitán Metrópolis, que trató de volver a formar una nueva versión de su antiguo equipo.


title: Ozymandias (personaje)

text: Debido a las percepciones cada vez más negativas de los vigilantes por los medios, Veidt predijo que el público se alejaría de ellos. Dos años antes de que los justicieros vigilantes fueran prohibidos por la Ley Keene, Veidt reveló su identidad secreta, se retiró del superheroísmo y comercializó su imagen, al tiempo que mantenía una racha de ética: nunca comercializó las imágenes de sus aliados o enemigos, a pesar de tener un vacío legal para hacerlo. Se hizo muy rico y era conocido como un gran humanista, y él lo utilizó para financiar su plan secreto para crear un evento catastrófico para engañar al mundo y que se uniese contra un enemigo común y, por lo tanto, evitar la guerra nuclear. Al terminar su proyecto, Veidt planeaba asesinar a todos sus cómplices (involuntarios) y arreglar el deterioro psicológico y autoexilio del supuestamente invencible Doctor Manhattan.


title: Ozymandias (personaje)

text: Su compañero, el vigilante enmascarado El Comediante (Edward Blake), tropezó con los planes de Veidt, llevando a Veidt a asesinar personalmente al Comediante, soltando la cadena de eventos relatados en la historia de "Watchmen", que comienza varias horas después del asesinato del Comediante.


title: Ozymandias (personaje)

text: Como parte de su experimentación genética, creó un felino genéticamente modificado, al que llamó Bubastis (el nombre griego de una antigua ciudad egipcia que honra a la diosa Bast), como su mascota y protector.


title: Ozymandias (personaje)

text: "Watchmen" comienza poco después de la muerte de Blake; Veidt es visto por primera vez cuando Rorschach lo visita para obtener su opinión sobre el asesinato de Blake y advertirle a Veidt sobre un posible asesino en serie persiguiendo superhéroes («el asesino de la máscara»). Rorschach no está convencido de la teoría de Veidt de que Blake fuera asesinado por un archirrival amargado. Veidt es una de las pocas personas que asisten al funeral de Blake, en la que recuerda el pasado sobre la reunión de Crimebusters fallida. A mitad de la historia de "Watchmen", Veidt escapa por poco de un intento de asesinato que deja a su ayudante muerto. El supuesto asesino muere por una cápsula de cianuro no vista antes de que Veidt le pueda interrogar.


title: Ozymandias (personaje)

text: En el clímax de "Watchmen", Rorschach y deducen que Veidt está detrás de todo el plan después de que descubren que una empresa fantasma de la corporación de Veidt empleó a todas las personas cuyo cáncer fue presuntamente causado por el contacto con el Doctor Manhattan. Rorschach y Búho Nocturno se dan cuenta de que Veidt expuso a la examante de Manhattan, sus colegas y un enemigo a la radiación y deliberadamente los monitoreó para darles cáncer, para que Manhattan huya de la Tierra por culpa o la enemistad del público. Cuando Rorschach y Búho Nocturno llegan a Karnak, el retiro de Veidt en la Antártida, Veidt los vence a los dos fácilmente. Él explica su plan para salvar a la humanidad de sí misma: inspirado por la plegaria del Capitán Metrópolis de que alguien necesitaba salvar al mundo, él ideó un plan para teletransportar una criatura telepática biológicamente diseñada hacia Nueva York, que explotaría inmediatamente en una onda de choque psíquica, matando a millones y convenciendo al mundo de que estaban bajo ataque extraterrestre. Los Estados Unidos y la Unión Soviética, al borde de la confrontación nuclear, pondrían fin a su disputa y unirían fuerzas contra los supuestos invasores alienígenas. También admite inculpar a Manhattan; matar al Comediante, que había descubierto el plan; culpar a Rorschach por el asesinato de Moloch; y arreglar el atentado contra su propia vida, forzando a su atacante a tragar una pastilla de cianuro. Cuando Rorschach y Búho Nocturno le preguntan cuando planeaba ejecutar su plan, Veidt revela que se completó antes de que llegaran, diciendo: «Lo hice hace treinta y cinco minutos», lo cual es confirmado luego por las emisiones de noticias.


title: Ozymandias (personaje)

text: El Doctor Manhattan regresa de su exilio autoimpuesto con . El siempre preparado Veidt los ataca, pero su método previsto de derrotar al Doctor Manhattan falla. Él desintegra a Manhattan, que pronto se reforma a sí mismo. Manhattan y Espectro de Seda descubren el papel de Veidt en la destrucción de Nueva York, pero, al darse cuenta de que exponer el plan de Veidt deshará la incipiente paz en el mundo, los héroes acceden a permanecer en silencio en el plan, a excepción del absolutista moral Rorschach. Como Rorschach se prepara para regresar a los Estados Unidos y revelar el plan de Veidt al mundo, en última instancia deja que Manhattan lo mate. Antes de que Manhattan se vaya para crear vida en otra galaxia, Veidt le pregunta si «hizo lo correcto al final». Manhattan responde que «¿Al final? Nada termina, Adrian. Nada termina jamás», dejando a Veidt en la duda sobre cuánto tiempo va a durar la paz, y si Blake tenía razón sobre la humanidad después de todo.


title: Ozymandias (personaje)

text: Como termina la historia, Veidt (y todos los demás) es ajeno al hecho de que antes de la confrontación final, Rorschach envió un diario de sus hallazgos a un periódico local. El diario de Rorschach detalla toda su investigación y sus conclusiones sobre el plan de Veidt. En la última página, el editor deja a su asistente a cargo de elegir el material de «relleno» de una pila de mensajes enviados por los lectores. El diario de Rorschach está en la pila, pero si el asistente decide imprimirlo no se revela.


title: Ozymandias (personaje)

text: Una serie de seis partes sobre Ozymandias titulada "" tuvo su primer número publicado en julio de 2012. Está escrito por Len Wein, con el arte de Jae Lee. Esto es parte de una serie de 35 números previstos "Before Watchmen".


title: Ozymandias (personaje)

text: Adrian Veidt ha sido considerado el hombre más inteligente del mundo por muchos, sobre todo los medios, aunque este título es considerado como merecido. Veidt construyó hábilmente tanto un imperio legítimo como criminal lo suficientemente grande como para convertirse en una amenaza global a través de su explotación de la tecnología avanzada y la genética.


title: Ozymandias (personaje)

text: Él tiene ambición que rivaliza con su inteligencia, evidenciado por su exitosa ejecución de un plan para ayudar a la Tierra hacia la utopía, poniendo fin a las hostilidades internacionales. Él demuestra que es un estratega despiadado y maestro, eliminando rápidamente a quien se atreva a ponerse en el camino de sus planes, mientras mantiene el secreto total. Veidt también posee una memoria fotográfica. Además, Veidt es visto en el pináculo de la capacidad física humana, hasta el punto de ser capaz de reflexivamente atrapar una bala. Él es un excelente luchador y artista marcial, y un combatiente desarmado casi sobrehumano que derrota fácilmente a Rorschach y Búho Nocturno. Su única derrota se produjo a principios de su carrera en manos del Comediante, al que más tarde venció y mató.


title: Ozymandias (personaje)

text: Un atleta de clase mundial, está en muy buena forma física y realiza acrobacias para ayudar a eventos de caridad. Él es excepcionalmente activo a pesar de su edad (cuarenta y tantos años). Incluido como una característica de reserva a la edición número 11, una entrevista de Veidt realizada por Doug Roth señala a Veidt como parecido a un hombre de treinta en vez de uno de mediana edad


title: Ozymandias (personaje)

text: Veidt cree que su vasta inteligencia le obliga a unir al mundo moderno belicoso como hizo Alejandro Magno en su momento. Cuando viene a dudar del valor de enfrentar a criminales callejeros en la cara de los mayores crímenes de los poderosos y los gobiernos que salen impunes, se esfuerza por estudiar la política mundial, y concluye que la guerra nuclear traerá el mundo a su fin en tan solo unos pocos años, y planea usar una catástrofe para salvar al mundo.


title: Ozymandias (personaje)

text: Ozymandias es políticamente liberal, apoyando a causas sociales y realizando un beneficio para India, que ha sufrido la hambruna. Él cree que todo el mundo es capaz de la grandeza personal, si se esfuerzan lo suficiente, y que cualquier problema puede ser resuelto con la correcta aplicación de inteligencia humana.


title: Ozymandias (personaje)

text: Ozymandias se muestra como muy genial como lo señaló Hollis Mason. Él demuestra su sentido del humor, bromeando muchas veces durante su entrevista con Nova Express y su batalla contra Rorschach, Búho Nocturno y Espectro de Seda. Ozymandias es también un vegetariano. Su compañero favorito es su lince mascota modificado genéticamente, Bubastis.


title: Ozymandias (personaje)

text: En el proyecto de película de Sam Hamm de 1989, el objetivo de Veidt es ir atrás en el tiempo para matar a Jonathan Osterman antes de que se convierta en el Dr. Manhattan, porque razona que la existencia de Manhattan ha llevado a Estados Unidos a la guerra nuclear con los rusos. Veidt es incapaz de matar a Osterman en el pasado, pero Osterman decide alterar el pasado de manera que el Dr. Manhattan nunca "nazca". Al sacrificar su yo actual, el Dr. Manhattan le permite al Osterman humano a tener una vida normal, pero mata a Veidt antes de que él pueda matarlo en el pasado. En el proyecto de película de David Hayter de 2003, Veidt planea disparar un haz de radiación solar en Nueva York; El plan de Veidt tiene éxito, pero Veidt también tiene la intención de matar a Dreiberg y Laurie después. Dreiberg mata a Veidt en defensa propia.


title: Ozymandias (personaje)

text: En la película de 2009 "Watchmen" dirigida por Zack Snyder, Veidt sigue el mismo curso que en la novela gráfica, con una excepción: en lugar de una "fuerza alienígena", Adrian pone su plan en marcha para que el Dr. Manhattan quede como el culpable.


title: Ozymandias (personaje)

text: Matthew Goode interpreta a Veidt en la película de 2009. Durante principios de preproducción y los intentos de hacer la película en 2004, Tom Cruise y Jude Law (que es un fan del cómic) expresaron su interés en el papel, pero dejaron el proyecto después varios retrasos y problemas de presupuesto. Sin embargo, la semejanza de Law es claramente evidente en el diseño de vestuario para el traje de Ozymandias de Veidt en "Watchmen: The Art of the Film", lo que indica una participación posiblemente más concreta antes de abandonar el proyecto. Como Búho Nocturno, el traje de Ozymandias fue cambiado extensivamente del púrpura y dorado de la novela gráfica, con el fin de enfatizar aún más su fascinación con la realeza egipcia y hacer referencia y parodiar las películas de superhéroes como "Batman & Robin". Gibbons señaló que, por ejemplo, "Ozymandias tiene pezones en su traje. Bueno, ya sabes, piensa en ello un poco. Esa es una referencia obvia a la última película de "Batman" con George Clooney con un Battraje con pezones."


title: Ozymandias (personaje)

text: En su interpretación del personaje, Goode interpretó a Veidt con un poco de acento alemán en privado y un acento americano a los medios. Animado por Snyder para interpretar aún más su papel, Goode se acercó con su propia historia de fondo para las verdaderas motivaciones de Veidt para regalar su riqueza heredada—su vergüenza por sus padres siendo simpatizantes nazis. El libro oficial de la película incluye una línea de tiempo que pone su fecha de nacimiento en 1950 en lugar de 1939 (haciéndole de 35 años en el momento de los eventos de la historia en lugar de 46).


title: Juan José Padilla

text: Juan José Padilla Bernal (Jerez de la Frontera (Cádiz), 23 de mayo de 1973), conocido como el «Ciclón de Jerez», es un torero español.


title: Juan José Padilla

text: Tras su grave cogida en Zaragoza —tras la que perdió un ojo, obligándole a llevar un parche— es conocido como «Cíclope » o el «Pirata» Padilla, siendo recibido en plena feria de Pamplona con banderas piratas en su honor.


title: Juan José Padilla

text: Es un amigo del autor taurino inglés Alexander Fiske-Harrison, de quien fue también profesor. También participó en el videoclip de la canción «De lobo a cordero», de su amigo El Barrio.


title: Juan José Padilla

text: Actualmente reside en Sanlúcar de Barrameda con su mujer Lidia cabello y sus dos hijos Paloma (nacida en 2004) y Martín (nacido en 2006).


title: Juan José Padilla

text: Tomó la alternativa en la plaza de toros de Algeciras el 18 de junio de 1994, siendo su padrino Pedro Castillo y testigo el Niño de la Taurina. En el festejo se lidiaron astados de encaste Miura y tras la faena de su segundo toro logró cortarle un apéndice.


title: Juan José Padilla

text: El 12 de agosto de 1999 un toro de la ganadería Teófilo Segura le corneó en Huesca causándole un fuerte traumatismo en tórax y abdomen. Esta cornada le provocó graves destrozos interiores y el mismo Padilla la define como la peor de todas, a pesar de que la que tuvo en Zaragoza años después ha resultado más espeluznante.


title: Juan José Padilla

text: El 14 de julio de 2001 el diestro sufrió una de sus peores cogidas en la Monumental de Pamplona. Un toro de la ganadería Miura propinó al matador una terrible cornada en pleno cuello al entrar a matar.


title: Juan José Padilla

text: El 7 de octubre de 2011, Padilla sufrió una gravísima cogida en la cara que le afectó directamente al ojo izquierdo al banderillear al cuarto toro de la tarde, "Marqués," de la ganadería de Ana Romero en el coso de la Misericordia de Zaragoza. Tras la cornada del 7 de octubre en Zaragoza declaró que volvería a vestirse de luces el 4 de marzo de 2012 en Olivenza, Badajoz, de donde saldría con dos orejas por la puerta grande después de firmar una faena notable.


title: Juan José Padilla

text: El 12 de marzo de 2017, en la Feria de Fallas de Valencia, un toro de la ganadería de Fuente Ymbro le propinó dos cornadas, una en el muslo derecho y otra en la región pectoral.


title: Juan José Padilla

text: El 24 de noviembre de 2017 anuncia su retirada de los ruedos. Sin embargo, vuelve a torear en 2018 y sufre una importante cogida —de la cual se recuperó satisfactoriamente— en la plaza de toros de Arévalo.


title: Juan José Padilla

text: El 16 de septiembre de 2017, el torero se vio envuelto en una polémica cuando, durante una corrida de toros celebrada en Villacarrillo, lució una bandera franquista, lanzada desde una de las gradas, entre los aplausos del público. El acto fue condenado por diversos grupos de ámbito local y nacional. Padilla se justificó abogando que la bandera no era suya y que no le había dado tiempo a ver el escudo.


title: Juan José Padilla

text: La retirada de los ruedos de Padilla tiene lugar en la plaza de toros de Zaragoza el 14 de octubre de 2018, dentro de las Fiestas del Pilar de la ciudad aragonesa, pero finalmente, se despidió de los ruedos toreando en la plaza de toros de México el 16 de diciembre de 2018.


title: Juan José Padilla

text: En 2021 se hace cargo del talent show mexicano sobre toreo que se celebra en el Centro de Alto Rendimiento Taurino de México (CART)


title: Casa de Cristal

text: La Glass House, o Casa de Vidrio, diseñada por Philip Johnson para su tesis de la Universidad de Harvard y su residencia desde su construcción hasta su muerte, es la obra más famosa del arquitecto y a la vez la más controvertida, ya que fue una de las precursoras del estilo moderno y el uso de nuevos materiales.


title: Casa de Cristal

text: Philip Johnson se inspiró en la frase de Mies Van der Rohe «less is more» (menos es más), base para el diseño de la casa, ya que su objetivo era lograr simplicidad y claridad en la obra. Marcó un punto importante en la búsqueda de la transparencia y la flexibilidad de la modernidad que, sin lugar a dudas, representa el extremo de la desmaterialización de la arquitectura.


title: Casa de Cristal

text: Fue un proyecto muy polémico, alabado y criticado, debido a que algunos lo consideraban un modelo poco confortable para ser habitado pero, a la vez, la transparencia del material fue algo innovador, porque ya no son los muros los que contienen un espacio interior, sino la propia vegetación existente en su emplazamiento. La propuesta de Johnson fue adaptarse al terreno para poder ubicar la casa en el mismo, manteniendo su continuidad original y sin intervenir a gran escala en la naturaleza existente. Es así que la Casa de Cristal es un ensayo de mínima estructura, geometría, proporción y efectos de transparencia y reflexión. La casa sigue la línea constructiva de la época, ya que se había comenzado a innovar con diferentes materiales como el acero, hormigón y vidrio en paneles, gracias a los avances tecnológicos que habían surgido en el momento. Fue diseñada paralelamente a la Casa Farnsworth de Mies Van der Rohe, la cual cumplía con la misma tipología constructiva que la casa de Johnson.


title: Casa de Cristal

text: Se encuentra situada en New Canaan, Connecticut, Estados Unidos, en un terreno privado que el arquitecto heredó de la familia Johnson, donde, además de la Casa de Cristal, diseñó la Casa de Ladrillo (para visitas) y el Pabellón del Lago, de uso recreativo. Un recorrido a través de un sendero une y conecta estas tres obras del arquitecto.


title: Casa de Cristal

text: El proyecto de la Casa de Cristal se ubica en una finca de 190 000 m², oculto a la vista de todo público, donde la naturaleza era lo más importante en el emplazamiento, ya que se encontraba cercano a un estanque y a una bajada con fuerte pendiente que remataba en un lago. Los árboles son la única barrera con la que cuenta la casa y, a la vez, funcionan como muros de contingencia.


title: Casa de Cristal

text: La Casa de Cristal posee una estructura metálica muy ligera que no oculta ni dificulta la visión hacia el exterior, ya que todas las paredes son vidriadas, permitiendo ver lo que pasa de un extremo a otro. La transparencia del cristal hace de este espacio un volumen muy ligero.


title: Casa de Cristal

text: La planta del edificio parte de un cubo, cuyo contorno se forma solo gracias al fino trabajo de herrería de acero pintado de negro que hace que pase desapercibido en el paisaje, ya que la casa se encuentra dentro de un recinto rodeado de árboles, permitiendo que se mezcle con el entorno.


title: Casa de Cristal

text: Al diseñar la casa, Philip Johnson se encontró con ciertos problemas como cuando se empañan los vidrios por la condensación interior de la vivienda, que solucionó con una ventilación cruzada permanente, para la entrada y salida del aire.


title: Casa de Cristal

text: Este problema se vio reflejado en el proyecto de la Casa Farnsworth de Ludwig Mies Van Der Rohe, que no contaba con tal método de ventilación y los vidrios de la casa se empañaban completamente.


title: Casa de Cristal

text: Otra solución que desarrolló Johnson ante el problema de la ventilación fue mantener el núcleo rígido como una extracción de aire.


title: Casa de Cristal

text: Así como el tronco es la estructura que define un árbol al mismo tiempo que le otorga estabilidad, el acero negro de los marcos, el cilindro de tabique rojo que contiene la chimenea y el baño es una parte importante dentro de la casa a nivel estructural. Las mayores descargas de la losa superior, y de posibles nevadas y lluvias sobre ella, convergen en este núcleo central de forma cilíndrica, que genera una buena distribución de las cargas hacia el suelo. Así, este se define como el único volumen dentro de la obra, ya que ancla la composición al piso, lo que provoca que el edificio se erija casi de manera natural sobre el terreno y a la vez este «tronco», como núcleo central, abarca todo lo que son las zonas más privadas: los baños y la chimenea, y también algunos estantes y repisas. Dado que el techo es opaco y no «existen» paredes —puesto que son transparentes— los visitantes o estudiantes de Philip Johnson reportaban que siempre tuvieron la sensación de estar debajo de un techo, pero nunca de encontrarse encerrados en un edificio. La transparencia del material permite que el paisaje existente sea prácticamente el elemento que construye la imagen interior de la casa, que va variando durante las estaciones del año y adquiere distintos matices durante el día.


title: Casa de Cristal

text: Todo el mobiliario interior de la Casa de Cristal fue diseñado por Philip Johnson, a excepción del "living", que tenía muebles creados por Ludwig Mies van der Rohe. Tenía un estilo muy parecido a la Casa Farnsworth de Ludwig Mies van der Rohe, minimalista, de líneas simples. Nunca se utilizó más de un tono de colores para el mobiliario y siempre con la misma combinación de texturas. En el caso de los muebles del "living", se utilizó un color de cuero café para dos sillones, una reposera y una banca. También destaca la utilización de vidrio en el interior para mesas y todo ello apoyado en marcos de acero flexible, tanto en sillones como en mesas.


title: Casa de Cristal

text: La casa podía dividirse espacialmente, aun sin la presencia de muros, a través de las vistas hacia el exterior que producían diferentes sensaciones espaciales. La idea fue jerarquizar los espacios dependiendo de la potencialidad de las vistas que se generaban, por ejemplo el "living" fue ubicado en la vista más larga y amplia que existía en el terreno, la habitación con una vista directa a un sector frondoso, y así con los diferentes espacios.


title: Xiuhcóatl

text: Xiuhcoatl o Xiuhcóatl (náhuatl: "Xiuhcōātl"; "xiuh-" ‘fuego/sol(ar)/precioso(a)/jade’ y -"cōātl" ‘serpiente’: ‘serpiente [de] fuego’, ‘serpiente sol[ar]’, ‘serpiente preciosa’ o ‘serpiente [de] jade’; es un arma viviente y la más poderosa de los dioses mexicas empuñada por el dios de la guerra Huitzilopochtli, con la cual mató a 400 de sus hermanos y a su hermana la diosa Coyolxauhqui. Mítica serpiente de fuego; se puede ver la representación de dos de estas criaturas en la Piedra del Sol.


title: Rescate (banda)

text: Rescate o estilizado como RESCATE (acrónimo de Reyes En Servicio de Cristo Ante Tiempos Extremos) es una banda argentina de rock cristiano que se formó en el año 1987 en la ciudad de San Nicolás de los Arroyos (provincia de Buenos Aires). Con ocho discos en su haber, cada uno con un estilo totalmente diferente, han sabido ganarse la fama y el reconocimiento nacional. Es considerada como una de las primera bandas de rock evangélico de la Argentina con éxito masivo y una de las bandas más influyentes . Han cosechado nominaciones en Premios Arpa y Premios Gardel.


title: Rescate (banda)

text: A mediados de los 80 los integrantes que luego serían RESCATE eran parte de una banda de San Nicolás llamada Todá Rabá («Muchas Gracias» en hebreo). Rescate se formó en 1987 con dos amigos, el adolescente estadounidense Jonathan Thompson, y Ulises Eyherabide. Inspirados en bandas de rock cristiano anglosajonas, sus referentes fueron Petra, Michael W. Smith y Whitecross.


title: Rescate (banda)

text: Decidieron explorar un género hasta entonces sin precedentes en la música en español: el rock gospel en español. Empezaron a tocar en festivales under, y también en la ciudad de Rosario (provincia de Santa Fe), a 70 km al norte, mayoritariamente en conciertos con fines benéficos.


title: Rescate (banda)

text: En el año 1988 decidieron viajar a Buenos Aires a los estudios Panda y grabar seis canciones, que meses después editarían en un mínimo lanzamiento de cien casetes "Ninguna religión", su primer disco. Por ese entonces Rescate era conocido en la zona y llegó a compartir escenario con bandas como Los Pericos en festivales de primavera. El movimiento de la música gospel en Argentina era muy incipiente, pero distribuidores de música cristiana de su país le ofrecen grabar y editar otro disco para un mercado más amplio. Rescate tenía dos integrantes de Buenos Aires, Walter Albornoz y Marcelo Mollo, un seguidor de Luis Alberto Spinetta, con una poesía muy urbana e influenciada por el rock nacional. Su nombre significa: Reyes En Servicio de Cristo Ante Tiempos Extremos.


title: Rescate (banda)

text: En 1992, en los estudios Ion graban "Puentes para madurar", un disco donde Eyherabide comparte y se reparte la tarea de componer canciones con Marcelo Mollo.


title: Rescate (banda)

text: En 1994, Rescate reedita aquella primera grabación de "Ninguna religión", bajo el título Remix. Ya con mejor producción, Rescate re-graba aquellas primeras canciones y agrega dos temas inéditos.


title: Rescate (banda)

text: En 1996 es un año donde Rescate recorre todo el país y da conciertos memorables en Capital Federal y otros multitudinarios como en el escenario de Las Toscas en Mar del Plata.


title: Rescate (banda)

text: Ya para entonces el grupo tenía ya mucho público, y los conciertos comienzan a ser materia frecuente para Rescate y un puñado de bandas que alentadas por el movimiento nacen, crecen y se hacen un espacio.


title: Rescate (banda)

text: En 1997 es un año donde en el corazón de Rescate nace la idea del crossover con el rock popular. Esto ya pasaba en Estados Unidos y Ulises y los suyos sabían de muchos artistas con esencia cristiana que eran muy populares y masivos, U2, Stevie Wonder, entre otros.


title: Rescate (banda)

text: Allí nace la idea de grabar y editar en forma independiente bajo un sello no cristiano: El pelo en la leche. Un disco criticado a la fecha como «adelantado» al momento de la música rock cristiana de ese entonces. Las letras presentaban un código compartido por jóvenes interesados en conocer el mensaje de la "Biblia".


title: Rescate (banda)

text: Pagaron el precio de la crítica de cierta parte ortodoxa de cristianos que interpretaron el disco, quizás, como una manera de evasión a la responsabilidad de un cristiano en difundir el mensaje de Dios, Yahvé.


title: Rescate (banda)

text: Así y todo, Rescate comenzó a participar de exposiciones de música gospel internacional, y allí viajaban los primeros discos de Rock cristiano argentino a Miami (Estados Unidos), México y Puerto Rico.


title: Rescate (banda)

text: El año 2000, casi como un volver a empezar, es el año gran despegue de Rescate. El nuevo milenio los encuentra más unidos y decididos a cambiar la historia de la música cristiana en Latinoamérica. Producen y graban "No es cuestión de Suerte", quizás el primer disco masivo de Rescate en toda América.


title: Rescate (banda)

text: Se hicieron tomar las fotografías del álbum en un casino, desafiando nuevamente la crítica religiosa. Lanzaron el disco que los llevó a viajar en los siguientes dos años por más de diez países de toda América.


title: Rescate (banda)

text: Sensación de los canales de música gospel, y clasificados en los primeros puestos de radios de México, Colombia, Guatemala, Rescate no para de viajar y recibir elogios y premios por ese disco. Hits como "Loco", "Deja que te toque", en la actualidad siguen siendo canciones preferidas por sus seguidores.


title: Rescate (banda)

text: Ese mismo año grabaron el álbum "Línea de Riesgo" de Marcelo Patrono y al año siguiente (2001) grabaron la canción "El amor verdadero" en el álbum "A VIVA VOZ"; cuyo álbum fue de salmistas varios como Marcos Witt, Roberto Orellana, Julissa Arce, Ricardo Rodríguez, Doris Machín, Ingrid Rosario, entre otros.


title: Rescate (banda)

text: El 2002 era un año con un gran desafío. Rescate venía de un gran disco como "No es Cuestión de Suerte" y debían por lo menos igualar las expectativas que el anterior disco había creado. Allí nace "Quitamancha", una revolucionaria idea de interpretar la gracia de Dios en un concepto "programa de lavado intenso". Un disco muy cuidado en todos sus aspectos. La imagen, el sonido, la producción, siendo la primera vez que Rescate se ponía en manos de productores externos. Allí la labor del conocido Juan Blas Caballero fue más que importante.


title: Rescate (banda)

text: Quitamancha tiene invitados de lujo. Mark Mohr cantante de Christafari, el legendario Abraham Laboriel, y varios músicos de la escena nacional como Guillermo Vadala (Fito Páez), Martín Carrizo (A.N.I.M.A.L), Guillermo Novellis (La Mosca Tse Tse) entre otros.


title: Rescate (banda)

text: En 2003 Rescate viaja por primera vez a Europa a compartir un tour nada menos que con Petra y Paul Colman Trio. Se abre el mercado anglosajón y Rescate comienza a recorrer festivales como única banda latina, haciendo historia en países como Alemania, Suiza, y en festivales como el conocido Freakstock.


title: Rescate (banda)

text: Ya para 2004 la banda llevaba recorridos 25 países. Aquella gira los llevó a dar 120 conciertos, una gira europea de 35 conciertos en 50 días por siete países: Eslovaquia, Suiza, Alemania, España, Italia, Holanda, e Irlanda. De este disco, la canción más destaca fue «Quiero más paz».


title: Rescate (banda)

text: La compañía discográfica Sony Music les propuso la posibilidad de editar junto a ellos su sexto álbum. En septiembre de 2004 se lanzó "Una raza contra el viento", un disco en vivo que resume lo más fresco y potente de su carrera. Veinte temas junto a tres mil personas en un teatro de Bs. As. Un disco que refleja en su más cabal idea el espíritu de la banda.


title: Rescate (banda)

text: Rescate inaugura los festivales más importantes del país, como el San Pedro Rock, y el Quilmes Rock. Rankea sus vídeos en los canales de música más importantes de Argentina.


title: Rescate (banda)

text: Después de 3 años, Rescate vuelve a un estudio de grabación, esta vez de la mano de Universal Music, redoblando la apuesta, logrando nuevamente un disco diferente con respecto a su antecesor, superando ampliamente las expectativas del público y de la banda, cosa que se vio reflejada en la extensa gira de recitales que generó como así también en las menciones y premios en los que el disco fue galardonado.


title: Rescate (banda)

text: La presentación oficial se produjo en el Estadio Obras junto con músicos amigos invitados de la banda como Juanchi Baleiron (Los Pericos), Diego Bisio (Kyosko), Marcelo 'Corvata' Corvalán (Carajo) y el rapero Frost con quien Ulises interpreta la canción homónima al disco. La sorpresa en el Estadio Obras fue la presencia del presidente de la compañía Universal y director de la MEGA 98.3, Manuel Peña, quién entregó a RESCATE la distinción por haber obtenido, en menos de 2 meses, el Disco de Oro.


title: Rescate (banda)

text: "'Buscando Lío', te acaricia, y de pronto te abofetea. Te relaja, y de repente te incomoda. Es ese pensamiento que trata de reivindicar a todos aquellos que en gran parte de la historia quedaron a contramano, y así y todo siguieron. 'Buscando Lío' es David contra Goliat. Dedicado a todos aquellos que aparentemente buscan líos, y están dispuesto a meterse en problemas, solo por salirse de su aparente comodidad e involucrarse con la incomodidad ajena", expresaba Ulises Eyherabide.


title: Rescate (banda)

text: A principios del 2009, Rescate conoce al productor Tweety González; desde ahí estuvo latente la posibilidad que fuese su nuevo productor musical.


title: Rescate (banda)

text: Todo el año 2009, Ulises y la banda estuvieron componiendo canciones, teniendo sus encuentros entre conciertos y giras para concentrarse en la composición del nuevo disco. A fines del 2009, se empieza ya la preproducción de lo que sería el disco del grupo.


title: Rescate (banda)

text: Ya a los inicios del 2010 los integrantes de Rescate repartían ensayos y demos en estudios de grabación entre sus ciudades, Rosario y San Nicolás de los Arroyos, mientras que Tweety viajaba y supervisaba las etapas iniciales del trabajo. En abril la banda se mudó temporalmente a Buenos Aires en donde comenzó a grabar en el estudio “El pie”, en Capital Federal.


title: Rescate (banda)

text: Después de casi tres semanas de grabación en los estudios El Pie el material estaba listo para ser remasterizado; envían el disco a Inglaterra y mientras este es remasterizado, los integrantes preparaban el que sería el arte de tapa.


title: Rescate (banda)

text: En agosto de 2010 dan a presentar el primer adelanto del disco, "Ellos van"; el primer corte de difusión del disco, del cual actualmente tuvo un videoclip promocional.


title: Rescate (banda)

text: Esta nueva búsqueda musical lleva a Rescate a explorar nuevos sonidos, guitarras bien potentes que viajan en un mix de ritmos, teniendo una gran variedad de ritmos como: Rock Pop, Rock, balada, norteña, bolero y ritmos latinos, que hacen que “Arriba!” sea un fiel reflejo del presente y del enorme futuro de Rescate.


title: Rescate (banda)

text: Con Pablo Bauza (primo de Ulises) fuera del país, Tweety fue el tecladista en este disco. En el video de "Soy José" Con la colaboración de Vico C. Los Súper Ratones en casi todos los coros del disco. Ulises Butrón en guitarras. Diego Bisio en guitarras. Juan Subirá en el acordeón (Soy José). José Carlos del Rosario Graziand en el acordeón (Tiempo para mí).


title: Rescate (banda)

text: El 15 de agosto de 2014, es el lanzamiento oficial del disco, bajo el sello de CanZion, pero días antes ya habían lanzado el sencillo "Tiene Razón".


title: Rescate (banda)

text: El disco propone una diferencia mínima con el estilo que siempre han venido llevando. "Indudablemente" es una canción que resume el estilo del disco. La canción "El sueño" al final del disco es una manera muy bien planificada de terminarlo ya que cuenta con un mensaje profundo.


title: Rescate (banda)

text: CanZion lanza la nueva producción discográfica de Rescate, con quienes recientemente firmó un convenio de distribución. El álbum lleva por título, «Indudablemente» y consta de once nuevos temas, de los cuales, la canción «Tiene razón» ya suena fuertemente en la radio cristiana de habla hispana. «Indudablemente» es un salto hacia adelante en la carrera de Rescate, tanto en cuestión musical como en cuestión espiritual. Las letras ―más poéticas y metafóricas que nunca antes― son fuertemente honestas y que confrontan, como en el tema «El veneno», segundo corte del álbum: «El bien que deseo, me cuesta lograrlo; el mal que no quiero, viene sin llamarlo. Uno siempre cree que el mal está afuera; el mal es mi carne y esa es mi condena», una clara alusión a las palabras del apóstol Pablo sobre su lucha contra los deseos de la carne.


title: Rescate (banda)

text: Este disco se reconoció por el primer corte, «Tiene razón», un videoclip que explica que Dios siempre tiene razón, y ayuda a no tropezar con la misma piedra al final. El segundo corte trata acerca del veneno, en la que aparecen cortos de la película evangelizadora el otro.


title: Rescate (banda)

text: Este álbum habla acerca de la fidelidad de Dios y el perdón que él da, y enseña acerca de la "Biblia" con sonidos de balada, rock, etc.


title: Rescate (banda)

text: Un jueves 27 de febrero de 2020, la banda Rescate anunció el final de su carrera musical a través de sus redes sociales.


title: Rescate (banda)

text: Lo hicieron con un mensaje de despedida, que decía lo siguiente: "Querido pueblo Rescatero, llegó el momento de despedirnos. Nos hemos tomado un año de inactividad para tomar esta decisión tan trascendental para nuestras vidas. Hemos puesto en balanza nuestros propios corazones, nuestras familias y camino recorrido. Hasta aquí llegó Rescate. Como dice la Biblia: “..tiempo y ocasión acontecen a todos.” estamos convencidos de que este es nuestro tiempo del final."


title: Rescate (banda)

text: "Más de 30 años recorridos nos hermanan a tres generaciones que han sido atravesadas por nuestras canciones y nos unen en un mismo Espíritu. La palabra de Dios nunca vuelve vacía y la semilla que cae en tierra fértil trae fruto permanente."


title: Rescate (banda)

text: "Miramos hacia atrás no con nostalgia sino con agradecimiento de corazón a Dios por todo lo vivido, a todos los lugares y personas que nos recibieron como banda, y a todas las generaciones que nos siguieron en cada ciudad y en cada concierto. Los amamos, siempre serán parte de nuestra vida, de nuestra historia y de nuestro corazón."


title: Rescate (banda)

text: "Como grupo de amigos queda el acuerdo de decir, hasta aquí llegamos, y seguir fortaleciendo nuestros lazos de amistad y hermandad."


title: Rescate (banda)

text: El viernes 29 de julio de 2022, falleció Ulises Eyherabide después de luchar contra un cáncer de colon, fue sepultado el 30 de julio de 2022 en el Celestial Cementerio Parque de San Nicolás, provincia de Buenos Aires.


title: Rescate (banda)

text: El 7 de septiembre de 2022, 40 días después luego del fallecimiento de Ulises, los restantes miembros de Rescate (Marcelo Tega, Marcelo Barrera y Sergio Pablo Ramos) anuncian en sus redes sociales (inactivas desde el 2020 en el día del anuncio de su separación) un video confirmando el regreso de la banda para realizar un concierto en homenaje póstumo a Ulises Eyherabide.


title: Ricardo Maduro

text: Ricardo Rodolfo Maduro Joest (Panamá, Panamá; 20 de abril de 1946) es un político y empresario hondureño de padre panameño y madre de origen hondureño. Fue el 6.º desde la constitución de 1982, entre el 27 de enero de 2002 hasta el 27 de enero de 2006.


title: Ricardo Maduro

text: Durante su gobierno, combatió con resultados dudosos la violencia de las pandillas juveniles y obtuvo éxitos visibles en la estabilización de la economía y la reducción de la deuda externa, pero dejó intacto el problema de una pobreza de enorme magnitud. Adhirió a Honduras al CAFTA y despachó tropas al Irak.


title: Ricardo Maduro

text: Maduro nació en Panamá, de donde su padre es oriundo y mantenía actividad profesional. Su familia se estableció definitivamente en Tegucigalpa a finales de los años cuarenta, donde Ricardo Maduro realizó sus estudios primarios. Posteriormente fue enviado a Pensilvania, Estados Unidos, donde curso sus estudios secundarios. Prolongó su estancia hasta obtener su Licenciatura Economía en la Universidad de Stanford en 1969, a la que añadió una cualificación de posgrado en Ingeniería Industrial. Tantos años de formación en Estados Unidos le permitieron aprender muy bien el idioma inglés.


title: Ricardo Maduro

text: A su regreso a Honduras el joven Ricardo Maduro emprendió una boyante carrera empresarial en el sector privado. Se desempeñó como gerente general de la delegación en Honduras de la compañía de fotocopiado Xerox. Se volvió director ejecutivo de Inversiones la Paz en 1976, desde donde fundó, organizó y promovió de manera individual y colectiva varias empresas, como Aquacultivos de Honduras, Granjas Marinas San Bernardo, Jestereo, Comercial Ultramotor, Automundo, Fuji de Honduras, Banco de la Producción, Supermercados Todos, Centro Comercial Multiplazas y el Hotel Camino Real Intercontinental. Posteriormente inició sus propios negocios hasta conformar a comienzos de los años ochenta un emporio familiar que en el momento de su postulación presidencial incluía la importación de equipos de consumo, el comercio en los ramos de la alimentación y la automoción, y la acuicultura de camarones, sin descuidar las inversiones en proyectos turísticos e inmobiliarios.


title: Ricardo Maduro

text: Ricardo Maduro Joest comenzó su carrera política en torno a 1984, como miembro fundador del Movimiento de Unidad y Cambio a lo interno del Partido Nacional de Honduras (PNH), que llevó la candidatura de Rafael Callejas, quien perdió ante el liberal José Azcona Hoyo en las elecciones de 1985. El empresario volvió a dirigir la campaña presidencial de Callejas de 1989, quien en esta ocasión se impuso a Carlos Roberto Flores Facussé y gobernó de 1990 a 1994.


title: Ricardo Maduro

text: El presidente Callejas le retribuyó su eficiente colaboración nombrándole Presidente del Banco Central de Honduras (BCH) y coordinador del Gabinete Económico. Defensor del libre mercado y de las des-regulaciones gratas al modelo neo-liberal, Maduro fue el encargado de diseñar y luego supervisar las medidas cambiarías y fiscales en aras del ajuste estructural de la economía que demandaba el FMI.


title: Ricardo Maduro

text: En la elecciones de 1993, a petición de Callejas, Maduro renunció a sus aspiraciones de buscar una diputación al Congreso Nacional. El presidente deseaba mantenerlo al frente del BCH, sin embargo, no se opuso a que Maduro se postulara a diputado por Honduras en el Parlamento Centroamericano (Parlacen), donde logró un escaño. Tras el cambio de gobierno en enero de 1994, Maduro regresó a sus negocios empresariales, así como a ocupar el puesto de primer vocal dentro del Comité Central del PNH.


title: Ricardo Maduro

text: El 4 de agosto de 1999 Ricardo Maduro anunció su decisión de presentarse a las primarias del PNH del año siguiente. Las encuestas rápidamente lo colocaron con amplia diferencia a la cabeza de los presidenciables, reflejo de una popularidad y una respetabilidad generales que en parte se relacionaban con la condena de la población a la tragedia personal que había vivido dos años atrás, cuando su hijo mayor fue asesinado producto del crimen organizado,


title: Ricardo Maduro

text: Ante la popularidad de Maduro, el gobernante Partido Liberal de Honduras (PLH) emprendió una campaña para destacar su origen panameño y el rechazo a todo lo extranjero. Luego que Maduro inscribiera su movimiento Arriba Honduras, el PLH presentó el 6 de octubre de 2000 una impugnación ante el Tribunal Nacional de Elecciones (TNE) pidiendo la revisión de la nacionalidad de Maduro y de los demás aspirantes a la presidencia. Días después, extendió su impugnación cuestionando la nacionalidad de la madre de Maduro. Anteriormente, el 4 de octubre, el TNE había excluido a un precandidato de ese movimiento, por lo que Maduro extendió ese mismo día una carta al Comisionado de los Derechos Humanos, Leo Valladares Lanza, preocupado ante la amenaza de una violación a su derecho de participar como candidato, como parte de una maniobra política del partido de gobierno. El dictamen del Comisionado fue emitido el 19 de octubre, cuando el TSE aun no había decidido sobre la impugnación presentada. Este concluyó como puntos principales:


title: Ricardo Maduro

text: Ante la tensión política generada por la renuencia del TSE de inscribir a Maduro: el 3 de noviembre de 2000 el Gobierno y los dos partidos políticos en confrontación, más dos partidos minoritarios, firmaron un Acuerdo Patriótico, a instancias del presidente Flores. Mediante el Acuerdo se creó una Comisión de 3 juristas: uno nombrado por el PLH, otro por el PNH y otro nombrado de común acuerdo por los dos juristas anteriores; para determinar, entre otros asuntos, la nacionalidad de Maduro. El 22 de noviembre se escogió como tercer jurista al brasileño João Grandino Rodas. Los juristas comenzaron su análisis en Brasilia el 26 de noviembre. El 30 de noviembre, y con la negativa del jurista liberal, la mayoría de juristas determinó que Ricardo Maduro era hondureño de nacimiento y cumplía con los requisitos para ser presidente de la República.


title: Ricardo Maduro

text: Sintiéndose arrinconado por el TSE, Maduro depuso temporalmente sus aspiraciones y designó en su lugar a su jefe de campaña, Luis Cosenza, quien se convirtió en el candidato presidencial "interino" mientras Maduro hacía valer su derecho. Cosenza obtuvo el 83 por ciento de los más de 800,000 votos registrados en las primarias.


title: Ricardo Maduro

text: Maduro asumió la presidencia del Comité Central del Partido Nacional, pues su movimiento ganó las internas, mientras que Cosenza puso su candidatura "a disposición" de su líder. El 12 de marzo de 2001 la mayoría liberal del Congreso aprobó una lectura constitucional que validaba la aspiración de Maduro y al día siguiente el TNE aceptó la renuncia de Cosenza e inscribió a Maduro como ganador de las primarias nacionalistas.


title: Ricardo Maduro

text: Durante su campaña presidencial, Ricardo Maduro Joest destacó en su perfil de economista competente, bilingüe y con perspectiva internacional, capaz de vender Honduras hacia el exterior y de atraer inversiones. Basado en esto, Maduro se propuso crear un programa de Gobierno sustentado en pilares básicos para el desarrollo del país, como la re-negociación de la deuda externa, la creación de empleo y la reforma del sector educativo pero, fundamentalmente, centró su discurso en la promesa de luchar contra la pobreza y la delincuencia, auténticas lacras de la sociedad hondureña.


title: Ricardo Maduro

text: El 25 de noviembre de 2001 se llevaron a cabo las elecciones generales. Al final las propuestas hechas por el candidato nacionalista resultaron ser las más atractivas para los votantes. De esta manera, Maduro se impuso a su principal rival, Rafael Pineda Ponce del gobernante Partido Liberal con 52.21% de los votos (1,137,734 votos); contra el 44.26% por ciento de Pineda Ponce.


title: Ricardo Maduro

text: El 27 de enero de 2002, Ricardo Maduro Joest tomó posesión como sexto presidente constitucional de Honduras desde 1982. A la toma de posesión asistieron los presidentes de Colombia, Panamá, Costa Rica, Nicaragua, El Salvador, Guatemala y Belice. En su discurso, Maduro prometió que combatiría "con energía" la pobreza y la corrupción, y que reduciría la impunidad de los empleados públicos.


title: Ricardo Maduro

text: Una vez en la presidencia, Maduro se puso a trabajar inmediatamente en la ejecución de su principal divisa electoral, y a los pocos días ya hubo resultados espectaculares, contradiciendo a los que habían sospechado demagogia en sus promesas de campaña.


title: Ricardo Maduro

text: El 8 de febrero la policía incautó un formidable arsenal, incluidos lanzacohetes, que escondía una banda de secuestradores y atracadores que operaba en coordinación con los cárteles de la droga de México y Colombia, y que tenían su base de operaciones en Lempira, cerca de la frontera salvadoreña. El capturado jefe de la organización, el salvadoreño José Benedicto Villanueva Ortiz, se le imputó un plan para asesinar a Maduro el 25 de enero, aprovechando su venida a San Pedro Sula para presenciar la toma de posesión del nuevo alcalde. Con relación al supuesto atentado a su vida, el presidente Ricardo Maduro declaró que las pruebas presentadas no eran contundentes.


title: Ricardo Maduro

text: Este éxito inicial alentó al Ministerio de Seguridad Pública, encabezado por Óscar Álvarez, para aplicarse en la persecución de las maras —pandillas violentas típicas de países centroamericanos. El 7 de agosto de 2003 el Congreso Nacional de Honduras, liderado por el Partido Nacional, aprobó una reforma al Código Penal para castigar hasta con 12 años de cárcel a los miembros de las maras, se supone la reducción de las acciones de los pandilleros tendentes a agredir físicamente, dañar bienes, amenazar o extorsionar a personas, o cometer cualquier otro acto constitutivo de delito. A los pandilleros que no sean jefes se les pasó a sancionar con una pena “rebajada en un tercio” con respecto al castigo que recibirían los que dirigen a las maras.


title: Ricardo Maduro

text: Tomando como referencia los tatuajes empleados por los pandilleros para distinguir su condición, la Policía lanzó una vasta redada que sin embargo produjo dos efectos perniciosos. Por un lado, las detenciones masivas de mareros multiplicaron la población carcelaria y aumentaron el riesgo motines y enfrentamientos entre reclusos de bandas rivales, como el que en abril de 2003 devastó la Granja Penal El Porvenir, próxima a La Ceiba, donde 70 reos perecieron víctimas de los disparos o de las llamas en unas circunstancias que no quedaron del todo esclarecidas.


title: Ricardo Maduro

text: Por otro lado, las propias maras desafiaron al Gobierno de Maduro con actos de salvajismo, como el asesinato indiscriminado de pasajeros de autobuses de transporte urbano, tomados al asalto por comandos de pistoleros que disparaban contra los ocupantes a quemarropa. La peor de estas atrocidades, que dejó 28 cadáveres, tuvo lugar en San Pedro Sula el 23 de diciembre de 2004.


title: Ricardo Maduro

text: El presidente Maduro, condenó estas acciones como "hecho de barbarie y cobardía" que constituía un "ataque contra todos los hondureños" y prometió el castigo de los responsables. La Policía Nacional acusó del crimen múltiple a la Mara Salvatrucha y, en efecto, las confesiones de personas detenidas y llevadas ante la justicia confirmaron esto.


title: Ricardo Maduro

text: La masacre de San Pedro Sula propició un acalorado debate político sobre la oportunidad y necesidad de endurecer aún más el Código Penal, para castigar a los jefes de las maras con penas de hasta 30 años de cárcel e incluso restablecer la pena de muerte —derogada en 1946— para los condenados por delitos de extrema gravedad.


title: Ricardo Maduro

text: Sus padres son Osmond Levy Maduro Cardoze, judío y miembro de una destacada familia de empresarios y políticos panameños cuyos ancestros eran judíos holandeses emigrados al continente americano, y María Cristina Joest Midence, de nacionalidad hondureña, aunque nativa de Guatemala.


title: Ricardo Maduro

text: Estuvo casado por 25 años con la salvadoreña Miriam Andreu, de quien se divorció en 1996. Con ella tuvo 4 hijos: Carolina, Cecilia, Lorena y Ricardo Ernesto. Este último fue víctima del crimen organizado, siendo asesinado a sus 25 años en un intento de secuestro en San Pedro Sula el 23 de abril de 1997. A raíz de este incidente, el Congreso Nacional aprobó la modificación de la Constitución para introducir la cadena perpetua como pena máxima para los delitos de extrema gravedad. Maduro tiene actualmente cuatro nietos.


title: Ricardo Maduro

text: El último tercio del 2001, mientras se encontraba en campaña presidencial, conoció a la española Aguas Ocaña, quien se desempeñaba como canciller de la embajada de España en Tegucigalpa. Con ella contrajo matrimonio el 10 de octubre de 2002 en una ceremonia íntima a la que no tuvo acceso la prensa. Su proceso de divorcio comenzó en enero de 2006, por lo cual Ocaña no acompañó a Maduro al traspaso del mando presidencial el día 27 de ese mes, y al día siguiente ya se encontraba de vuelta en España con los tres hijos que la pareja había adoptado.


title: Ricardo Maduro

text: Maduro se casó nuevamente el 5 de diciembre de 2009 con la hondureña Melissa Callejas Cantero, después de casi tres años de noviazgo, en una ceremonia a la que tampoco tuvo acceso la prensa. Callejas es fundadora de la joyería Casa de Oro y tiene una hija de un anterior matrimonio llamada Giulia.


title: Do I Wanna Know?

text: «Do I Wanna Know?» es una canción de la banda británica de indie rock, Arctic Monkeys de su quinto álbum, "AM". La canción fue lanzada como sencillo el 19 de junio de 2013 junto con un video musical, y está disponible para descarga digital vía iTunes. Una edición en vinilo de 7" fue lanzada el 22 de julio de 2013, con un lado B llamado "2013".


title: Do I Wanna Know?

text: La canción fue tocada por primera vez en vivo el 22 de mayo de 2013 en un recital en Ventura, California, en el primer concierto de Arctic Monkeys del AM Tour. Durante el tour, «Do I Wanna Know?» fue tocada como la primera canción. En el Reino Unido, «Do I Wanna Know?» llegó al número 11 en la lista de sencillos del Reino Unido, siendo el sencillo que llegó más alto en las listas de la banda desde "Fluorescent Adolescent" en 2007.


title: Do I Wanna Know?

text: En términos tanto líricos como estéticos, «Do I Wanna Know?» retoma donde dejó el sencillo de 2012 de la banda «R U Mine?». Los riffs de guitarra son muy similares, pero la canción tiene un ritmo más lento. La pista continúa teniendo el mismo sonido pesado y roquero de su anterior álbum "Suck It and See". La canción está en sol menor. En concierto, el cantante y guitarrista Alex Turner usa una guitarra eléctrica de 12 cuerdas Vox.


title: Do I Wanna Know?

text: El vídeo musical de «Do I Wanna Know?», fue dirigido por David Wilson con la agencia de animación Blinkink, fue lanzado por primera vez en YouTube el 19 de junio de 2013. Comienza con un fondo negro y visuales simples de ondas de sonido en sincronía de la voz del vocalista de la banda Alex Turner e ilustran el ritmo de la canción. A continuación se convierte en animaciones rápidas y a todo color de mujeres (incluyendo la mujer que aparece en la portada del sencillo), carreras de autos, pájaros, peces, y otros. A partir del 27 de julio de 2013, el vídeo ha sido visto en YouTube más de 1000


title: Do I Wanna Know?

text: A pesar de haber sido un lanzamiento "venta al aire", la canción entró en las listas de sencillos del Reino Unido en el número 11, siendo el sencillo que llegó más alto en las listas de UK Singles desde The Killers en 2007. En la siguiente semana llegó al número 18 y siguiendo una interpretación en el Festival de Glastonbury 2013, bajó al 19 el 13 de julio.


title: Do I Wanna Know?

text: En los Estados Unidos, la canción fue la primera de la banda de rock alternativo en ingresar a la lista "Billboard" Hot 100 llegando a ocupar el número 70. A su vez, es la primera en liderar la lista del Alternative Songs permaneciendo 10 semanas en la máxima posición. También llegó a varias listas de otros países.


title: Cannabis en Argentina

text: En Argentina, la tenencia de flores, semillas y plantas de cannabis (o marihuana) destinadas al uso recreativo está penada por la Ley N.º 23.737 con hasta 15 años de prisión. Para uso medicinal, Argentina permite su compra en farmacias y, con autorización y prescripción médica anotada en el Reprocann (Registro del programa del Cannabis), el autocultivo para sí mismo, un o una familiar, una tercera persona o una organización civil autorizada por la Autoridad de Aplicación.


title: Cannabis en Argentina

text: A partir de un fallo del Tribunal Supremo en 2009, se sentó jurisprudencia acerca de la despenalización para uso personal en pequeñas cantidades y para consumo en locales privados. Sin embargo, dicho fallo no se aplica en todos los casos dado que la ley permanece vigente, por lo que en la actualidad aún es posible enfrentar un proceso judicial por la tenencia de esta (y otras) sustancia(s).


title: Cannabis en Argentina

text: Dada la estructura federal del país, algunas provincias han promulgado sus propias normativas respecto al tema. Por ejemplo, el cannabis medicinal es legal en la provincia de Chubut desde el 23 de septiembre de 2016, y en Santa Fe desde el 30 de noviembre de 2016.


title: Cannabis en Argentina

text: El 29 de marzo de 2017, se expide la Ley N.º 27.350 de Investigación Médica y Científica de Uso Medicinal de la Planta de Cannabis y sus derivados. El Senado aprueba el uso medicinal de la marihuana a nivel nacional de manera unánime, con un total de 58 votos a favor y ninguno en contra. La ley fue promulgada el 21 de septiembre de 2017. Esta ley fue fundamentalmente de investigación, y para su uso, consideró principalmente a pacientes con epilepsia refractaria, además de permitir únicamente la importación de los aceites medicinales y desconsiderando la posibilidad del autocultivo. Por tanto, dicha ley resultó en ser limitada, dejando a muchos pacientes con otras patologías fuera de su consideración y empujando a muchas personas al mercado ilegal o arriesgándose a un castigo penal por llevar a cabo prácticas todavía penadas por la ley de drogas.


title: Cannabis en Argentina

text: Estas complicaciones tuvieron tratamiento el 12 de noviembre de 2020, cuando el presidente Alberto Fernández suscribió un decreto para aprobar una nueva reglamentación de la Ley N.º 27.350. Dicha reglamentación autoriza el cultivo con fines medicinales y el acceso en farmacias de diversos productos a base de cannabis, además de extender el uso medicinal de esta planta a más patologías que la epilepsia refractaria. Es, por tanto, a partir de esta fecha cuando se considera que el cannabis con fines medicinales, terapéuticos y/o paliativos del dolor son legales en el país, aunque el paradigma prohibicionista y punitivo permanece vigente y el uso recreativo aún es penalizado.


title: Cannabis en Argentina

text: La ley 23.737, de septiembre de 1989, establece para la tenencia de estupefacientes la pena de uno a seis años de prisión y de un mes a dos años de prisión cuando, por su escasa cantidad y demás circunstancias, sugiere inequívocamente que la tenencia es para uso personal. La producción, el comercio, el transporte, la tenencia de elementos destinados a su producción y la apología del delito también se encuentran penados, aunque el cultivo de cantidades escasas para consumo personal se encuentra atenuado. Por otra parte, en los casos de tenencia simple o para consumo personal, así como el cultivo a estos fines, el juez podrá dejar en suspenso la aplicación de la pena y someterlo a una medida de seguridad "curativa por el tiempo necesario para su desintoxicación y rehabilitación" y, finalizado el mismo y en caso de ser considerado su resultado satisfactorio, se exime al imputado de la aplicación de la pena.


title: Cannabis en Argentina

text: No obstante, el 25 de agosto de 2009, la Corte Suprema de Justicia de la Nación declaró en forma unánime la inconstitucionalidad del segundo párrafo del artículo 14 de la Ley 23.737, en el denominado Fallo Arriola.


title: Jambalaya

text: La jambalaya es un plato muy típico de la gastronomía cajún. Su base es el arroz y sus principales ingredientes son pollo, jamón crudo, langostinos y mucha pimienta.


title: Jambalaya

text: Es un plato sazonado que resulta picante y que puede ser preparado con bastante chile con sabor típicamente fuerte usando cualquier combinación de carne de vaca, cerdo, pollo, jamón, chorizo ahumado o pescado, normalmente con tomate.


title: Jambalaya

text: Según el "Oxford English Dictionary", viene del idioma occitano "jambalaya", término que Frederic Mistral describe como un «plato de arroz con guiso de pollo» y se usa, en sentido figurado, con el significado de «mezcla». La palabra se encuentra por primera vez en un poema occitano llamado "Leis amours de Vanus vo Lou paysan oou théâtré" en 1837.


title: Brasil en la Copa Mundial de Fútbol de 1962

text: La selección de Brasil fue una de las 16 participantes de la Copa Mundial de Fútbol de 1962, que se realizó en Chile. Luego de obtener la Copa Mundial de 1958 en Suecia, Brasil clasificó al torneo como campeón defensor, logrando conquistar nuevamente el campeonato mundial al derrotar por 3:1 a en la final.


title: Cumbre Iberoamericana

text: son las reuniones bienales —iniciadas en 1991, anuales hasta 2014— de los jefes de Estado y Gobierno de los diecinueve países de América y tres de la península ibérica (España, Andorra y Portugal) que mantienen vínculos culturales e históricos, así como económicos, con Iberoamérica. Los miembros de pleno derecho que participan en ella son: Andorra, Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Chile, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Portugal, República Dominicana, Uruguay y Venezuela.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Además de los miembros de pleno derecho existen otros miembros asociados, como Guinea Ecuatorial, que también es miembro de la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI), o Puerto Rico, que es un Estado libre asociado de los Estados Unidos, y no un estado independiente.


title: Cumbre Iberoamericana

text: La Secretaría General Iberoamericana (SEGIB), como órgano permanente de apoyo institucional, técnico y administrativo de la Conferencia Iberoamericana, trabaja en estrecha colaboración con la Secretaría Pro-Tempore en la preparación de cada cumbre.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Las cumbres se iniciaron en 1991 gracias al impulso de España, apoyado por México, con la participación de Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Chile, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Portugal, República Dominicana, Uruguay y Venezuela.


title: Cumbre Iberoamericana

text: En 2001 se sumó Puerto Rico, a través de su secretario de Estado. Desde entonces, Puerto Rico ha participado en las cumbres en distintas ocasiones, pero no como miembro de pleno derecho, sino como país asociado. Esto es debido a su estatus de Estado Libre Asociado, el cual le impide una representación como estado independiente en foros internacionales. Participa en la cumbre a través de su gobernador o de su secretario de Estado.


title: Cumbre Iberoamericana

text: En 2004 se sumó Andorra, en este caso como miembro de pleno derecho, siendo el primer país en incorporarse con tal derecho desde el inicio de las cumbres en 1991. Tuvo su debut en la V Cumbre Iberoamericana celebrada en Salamanca.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Son aquellos países que tienen derecho a asistir a las cumbres y a las reuniones de cancilleres y ministros de la organización en calidad de observadores, pero sin poder de decisión. También en 2009 fueron admitidos Italia y Bélgica.


title: Cumbre Iberoamericana

text: El año 2010 fue el de mayor ampliación, siendo admitidos Filipinas, Marruecos, Países Bajos y Francia. En 2012 fue aceptada Haití, que ya desde 2004 había solicitado participar y dos países asiáticos como Japón (2013) y Corea del Sur (2016).


title: Cumbre Iberoamericana

text: Hay otros países que han solicitado participar en las cumbres y todavía no han participado: Timor Oriental solicitó el ingreso en las Cumbres Iberoamericanas en 2001, Haití en 2004, Belice en 2005. En 2009 se sumaron Filipinas y Guinea Ecuatorial, como miembros participantes de la cumbre. Ambos países solicitaron su ingreso en 2001 y con el tiempo sus participaciones podrían ser reconocidas como pleno derecho.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Inicialmente, para participar en la cumbre, los países habían de reconocer como lengua oficial (de iure o de facto) el español o el portugués. Según este criterio, si solicitasen su ingreso en la cumbre, se podría admitir a los países de Mozambique, Angola, Guinea-Bissau, Cabo Verde, Santo Tomé y Príncipe y Timor Oriental, así como la región china de Macao, pues todos ellos reconocen el portugués como idioma oficial.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Más adelante se decidió admitir a países donde el español o el portugués fueran la lengua mayoritaria, aunque no sean oficiales. En estos casos, el país debía aceptar el "acervo cultural" iberoamericano. El primero fue Andorra en 2004, en el cual la mayoría de la población habla español, si bien el catalán es el único idioma oficial. La posibilidad de ampliar el ingreso a dichos países de mayoría de población lusófona o hispanoparlante que no tuvieran el portugués ni el español como idioma oficial fue reconocida en la XV Cumbre Iberoamericana, cuando se estudió el ingreso de Belice, cuya lengua oficial es el inglés a pesar de ser el español el idioma más extendido.


title: Cumbre Iberoamericana

text: En 2009, con la participación de Filipinas como miembro asociado, se abre una nueva posibilidad: la de aceptar países donde el español o el portugués, ni son oficiales, ni son mayoritarios. De este modo se podría abrir la puerta al ingreso de otros países con importantes minorías lusófonas e hispanoparlantes, tales como Antigua y Barbuda, Aruba, Bahamas, Barbados, Granada, Islas Caimán, Islas Vírgenes de los Estados Unidos, San Cristóbal y Nieves, San Vicente y las Granadinas, Santa Lucía y Turcas y Caicos (todos ellos con más de un 40% de hispanoparlantes), Trinidad y Tobago (donde el español tiene un estatus especial y está previsto que sea idioma oficial en 2020), las Islas Marianas como las actuales dependencias de Guam e Islas Marianas del Norte (antiguas posesiones españolas donde tienen el castellano hablado por minorías y también donde se estudia español, además se habla chamorro, variante del español y de idiomas autóctonos hablado por los indígenas), Haití (donde también tienen el español, hablado por minorías significativas), el Sahara Occidental (antigua colonia española, en la que el español es estudiado como cooficial en la región controlada por la RASD).


title: Cumbre Iberoamericana

text: Con anterioridad a la SEGIB, la oficina encargada fue la Secretaría de Cooperación Iberoamericana (SECIB), con sede en Madrid, creada en el 1999 como la encargada de los programas y proyectos de cooperación. Reemplazada por la SEGIB desde 2005. El cargo de secretario de Cooperación Iberoamericana fue ocupado por el mexicano Jorge Alberto Lozoya desde 1999 hasta 2005.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Excepto en las dos primeras cumbres, todas han girado sobre un tema. El país anfitrión propone un tema central para abordarlo en las reuniones de la Cumbre y al finalizar éstas se acuerda una Declaración Política, así como otras declaraciones o comunicados especiales sobre temas puntuales.


title: Cumbre Iberoamericana

text: A continuación siguen para cada año el título de su declaraciones o en su defecto el del libro oficial:


title: Cumbre Iberoamericana

text: Los países anfitriones lo hacen a petición propia, y son elegidos por consenso para ocupar la Secretaría Pro Tempore, durante dos años, con el objetivo de organizar y decidir la sede de la futura cumbre.


title: Cumbre Iberoamericana

text: De los 22 estados que se reúnen durante las Cumbres Iberoamericanas, tan solo tres países no han organizado ninguna cumbre hasta ahora (Ecuador, Honduras y Nicaragua), el resto ha organizado al menos una. España es el país que más veces ha sido organizador de una cumbre (3), mientras que en ciudades, Cartagena de Indias (Colombia) y Panamá han repetido en dos ocasiones como sedes (1994 y 2016; 2000 y 2013 respectivamente).


title: Cumbre Iberoamericana

text: Las cumbres son el encuentro de los jefes de Estado y de Gobierno de los países miembros. En el continente americano están la mayoría de integrantes que tienen como forma de gobierno la república presidencialista; en Europa, tres países miembros que presentan tres modelos políticos distintos, tales como, monarquía parlamentaria, república semipresidencialista y principado:


title: Cumbre Iberoamericana

text: Actualmente son veintidós naciones las que tienen derecho a asistir a las cumbres como miembros de pleno derecho. No obstante, la asistencia ha variado desde 1991, así, las cumbres de 1991, 1994 y 1996 han contado con todos los asistentes, 21 (hasta 2005 en que se incorporó Andorra y pasaron a 22), frente a las de 2011, 2013 y 2016 que han sido la que menos asistentes han tenido, solo 12 miembros.


title: Cumbre Iberoamericana

text: La evolución de asistencia a las cumbres se puede dividir en una fase de éxito (1991-2003) que, si exceptuamos 1999 con solo 16, contó con 21, 20, 19 y 18 miembros. A partir de la segunda fase (2004-2008), donde se va notando el desgaste del carácter anual y se manifiestan las no asistencias por motivos de confrontación ideológica pero aun así la asistencia sigue manteniéndose alta (entre 19 y 16 asistentes) pero con citas bajas como en 2004 y 2006. Finalmente la tercera etapa (desde 2009) presenta un perfil bajo donde las cumbres no han superado los 16 asistentes (2010) con mínimos de 12 asistentes en 2011, 2013 y 2016.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Las principales causas de este bajón son la poca valoración que se le ha otorgado a estas cumbres desde 2009 frente a otras cumbres regionales e internacionales (Cumbre de las Américas o Cumbres UE-CELAC), los problemas de agenda a la hora de realizar cumbres anuales o la discrepancia política y económica entre los países de corriente bolivariana y los de corriente liberal (ALBA frente a Alianza del Pacífico) que se ha agudizado frente a la concertación política de la que se hacía gala en las primeras cumbres.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Una de las medidas tomadas para fortalecer las cumbres ha sido celebrarlas cada dos años, a partir de la XXIV Cumbre de 2014, última anual, en lugar de cada año como se hacia desde 1991.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Las ausencias de cualquier jefe de estado o de gobierno pueden deberse a diversos motivos: conflictos diplomáticos con el país anfitrión, catástrofes naturales, problemas internos que requieren la presencia del gobierno, problemas de agenda o por motivos ideológicos. La ausencia de cualquier jefe de estado o de gobierno suele suplirse con algún miembro del gabinete ministerial, principalmente vicepresidentes (la República Dominicana envió, durante las dolencias de Joaquín Balaguer, a dos vicepresidentes o Argentina que envió a la vicepresidenta Gabriela Michetti en la cumbre de 2016) o ministros/cancilleres de relaciones exteriores. Sin embargo en la II Cumbre de Madrid, donde los dos países ausentes (Perú y Venezuela) no enviaron ningún representante o en 2013 durante la XXIII Cumbre de Panamá, los países del ALBA, no enviaron ningún representante para protestar contra la negativa del gobierno panameño de aceptar la presencia de Cuba.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Esta cumbre también supuso la primera ocasión desde 1991 que no asistió el rey de España Juan Carlos I, que era el único mandatario que había acudido de manera ininterrumpida a todas las cumbres desde el inicio de estas. Este hecho se debió a la recomendación médica, tras una operación de cadera. Aun así, se dirigió a los demás mandatarios, al inicio la reunión, mediante un parlamento previamente grabado en vídeo.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Otra de las ausencias importantes ha sido la de los presidentes de la República de Cuba por motivos políticos. La discrepancia sobre la política cubana del resto de países ha llevado a la ausencia de Fidel Castro desde 2001 a 2008 y de su sucesor Raúl Castro (2008-2018); tampoco ha confirmado su asistencia el actual presidente cubano, Miguel Díaz-Canel.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Destacan las ausencias de los presidentes venezolanos Hugo Chávez (2004, 2006 y desde 2008 a 2012) y Nicolás Maduro desde 2013 por cuestiones de solidaridad con Cuba (Cumbre 2013) o la falta de entendimiento entre las tendencias políticas del continente americano. Su ejemplo fue seguido por otros mandatarios del grupo ALBA como Evo Morales y Daniel Ortega desde 2009, aunque han roto esta tendencia con la asistencia de Evo Morales a la XXVI Cumbre de 2018. En el caso argentino, la presidenta Cristina Fernández de Kirchner no asistió en el periodo desde 2011 a 2014, y su sucesor, Mauricio Macri, aunque de ideología contrapuesta, tampoco ha hecho acto de presencia en las cumbres de 2016 y 2018. Honduras fue vetada como consecuencia del Golpe de Estado de 2009 contra el presidente Manuel Zelaya, así, el gobierno hondureño no pudo asistir a las cumbres de 2009, 2010 y 2011. Finalmente, fue readmitido en la cumbre de 2012.


title: Cumbre Iberoamericana

text: Desde 1991 han acudido a estas cumbres un total de 129 representantes públicos: 113 han sido presidentes, 14 jefes de gobierno de España, Portugal y Andorra; y, 2 monarcas españoles. El rey Juan Carlos I es la figura pública que tiene más asistencias como monarca y como representante de un estado miembro, 22 ediciones, faltado solo a la cumbre de 2013, que fue la última como jefe de Estado de España. En este apartado se pueden consultar de manera detallada todos los jefes de Estado y de Gobierno que han asistido a las cumbres, y en caso de no haberlo hecho los motivos. En la tabla se puede ver, de manera somera, por países la asistencia a las cumbres. A partir de 2014 las cumbres se celebran bienales.


title: Cumbre Iberoamericana

text: A continuación figura una lista del y en millones de dólares, a fecha del 2018, según datos del Fondo Monetario Internacional


title: Diana Taurasi

text: Diana Lorena Taurasi (11 de junio de 1982, Chino, California) es una jugadora de baloncesto estadounidense con ascendencia argentina que pertenece a la plantilla de la Phoenix Mercury de la WNBA y al UMMC Ekaterinburg de la Liga de Rusia. Dado su gran palmarés, es habitualmente reconocida como una de las mejores jugadoras de baloncesto de la historia, en junio de 2017 se convirtió en la máxima anotadora de la historia de la WNBA superando a Tina Thompson en 2011 fue seleccionada como parte de las 15 mejores jugadoras de la historia de la WNBA y en 2016 también fue incluida en un Top20 de la WNBA en su 20º aniversario.


title: Diana Taurasi

text: Con 5 Juegos Olímpicos en su haber, posee el récord compartido de participaciones olímpicas en baloncesto junto a varios jugadores.


title: Diana Taurasi

text: Junto con su compatriota y compañera de generación Sue Bird, en cada Olimpiada que disputó (desde el año hasta el ) consiguió una medalla de oro, siendo las únicas baloncestistas con 5 oros.7


title: Diana Taurasi

text: Fue elegida en la primera posición del Draft de la WNBA de 2004 por Phoenix Mercury, después de una temporada de solo 8 victorias y 26 derrotas. Este pobre resultado provocó que Phoenix Mercury pudiera elegir prioritariamente a Taurasi. En su primera temporada en la WNBA realizó unos promedios de 17.0 puntos, 4.4 rebotes y 3.9 asistencias por partido. No obstante, Phoenix no se clasificó para los Playoffs, pero fue elegida como All Star y como Rookie del Año. No jugaría sus primeros Playoffs hasta el año 2007, pero en ese año llegaron a la final y lograron vencer a las Detroit Shock por 3-2. A pesar de sus buenas actuaciones en la final, el MVP de las Finales sería para su compañera Cappie Pondexter.


title: Diana Taurasi

text: Volvería a repetir título en el año 2009 y 2014 y esta vez si fue elegida como Mejor Jugadora de la Final, siendo la única junto con Cynthia Cooper, en conseguir este galardón en más de una ocasión.


title: Diana Taurasi

text: En el año 2015 decidió no disputar la temporada de la WNBA, por una condición que le impuso su equipo europeo UMMC Ekaterinburg. El equipo ruso le pagaría 1,5 millones de dólares a cambio de jugar para ellos durante los meses de invierno y descansando el verano que es cuando se juega la WNBA, para alcanzar un rendimiento más alto como jugadora de baloncesto.


title: Diana Taurasi

text: El padre es un futbolista italiano argentino y su madre es de nacionalidad argentina. Su vida transcurrió entre Argentina y Estados Unidos, siendo esta última su nacionalidad. Es por eso también, que domina el castellano y el inglés.


title: Diana Taurasi

text: Durante el All-Star Weekend de la NBA de 2005, fue miembro (junto a Shawn Marion y Dan Majerle) del equipo de Phoenix, que ganó el "Shooting Stars".


title: Diana Taurasi

text: La FIBA obliga a vestir con un pantalón corto por encima de la rodilla con una anchura máxima de 2 centímetros en la piel y la prenda. Diana se ha negado a vestir así y le ha costado una multa de 500 euros por partido. A pesar de ello la jugadora se niega a vestir de esa forma.


title: Beatrice Borromeo

text: Beatrice Borromeo (18 de agosto de 1985; San Candido, Italia), es una aristócrata italiana de la Casa de Borromeo. Desde 2015 forma parte de la familia Grimaldi, actual casa reinante en el principado de Mónaco, por su matrimonio con Pierre Casiraghi, tercer hijo de la princesa Carolina de Mónaco, y sobrino del actual soberano, Alberto II de Mónaco. Es madre de Stéfano Casiraghi (nacido en 2017), y de Francesco Casiraghi (nacido en 2018).


title: Beatrice Borromeo

text: Beatrice, periodista de profesión, es conocida por sus documentales sobre la mafia italiana y por ser colaboradora de diversos periódicos y revistas como el italiano "Il Fatto Quotidiano".


title: Beatrice Borromeo

text: Beatrice nació el 18 de agosto de 1985 en la localidad italiana de San Candido, situada en la provincia de Bolzano. Es hija del conde de Arona, Carlo Ferdinando Borromeo, que a su vez es el tercer hijo del conde Vitaliano Borromeo, segundo príncipe de Angera; y de Paola Marzotto, cuya familia es fundadora de la casa textil .


title: Beatrice Borromeo

text: Por parte de padre, Beatrice está emparentada con el cardenal y arzobispo de Milán San Carlos Borromeo. Sus bisabuelos fueron el senador italiano Rinaldo Taverna, y Lavinia Boncompagni Ludovisi, hija del príncipe Piombino. Por parte materna, desciende del conde Gaetano Marzotto. También es sobrina de Matteo Marzotto, que fue presidente y director ejecutivo de la firma de lujo Valentino.


title: Beatrice Borromeo

text: Beatrice tiene un hermano, Carlo Borromeo, que se casó en 2012 con la diseñadora italiana Marta Ferri; y tres medio hermanas por parte de padre, fruto de la relación de éste con la modelo alemana Marion Zota: Isabella Borromeo, que está casada con el magnate del petróleo italiano Ugo Brachetti Peretti; Lavinia Borromeo, casada con John Elkann; y Matilde Borromeo, que desde 2011 está casada con el príncipe Antonius Von Fürstenberg.


title: Beatrice Borromeo

text: Estudió en el "Liceo Classico Giovanni Berchet" en 2002. A pesar de cursar sus estudios secundarios en un instituto público, Beatrice desarrolló su carrera universitaria en dos centros privados. En 2010 se licenció en derecho y economía en la Universidad Bocconi de Milán. En 2012 cursó un máster de periodismo en la Universidad de Columbia de Nueva York.


title: Beatrice Borromeo

text: Mientras cursaba sus estudios universitarios, Beatrice desfiló para marcas como Chanel, Pronovias y Roberto Cavalli con el objetivo de pagarse la carrera.


title: Beatrice Borromeo

text: Entre 2006 y 2008 trabajó en el programa "Anno Zero" de la televisión pública italiana Rai 2, donde criticó duramente al entonces primer ministro italiano Silvio Berlusconi. En 2009 presentó el programa semanal "Jungle Fever" en la cadena Radio 105 Network, propiedad de Mediaset.


title: Beatrice Borromeo

text: En 2009 empezó a trabajar como columnista en "Il Fatto Quotidiano," un periódico italiano con una línea editorial progresista e independiente. También es colaboradora de la revista estadounidense "Newsweek" y de la página Daily Beast. En enero de 2013 dirigió el documental "Mamma Mafia", rodado en inglés. En 2015 estrenó el documental "Lady Ndrangheta" en el canal Sky Italia"," donde retrata a las mujeres de la mafia italiana. Pese a haberse centrado en realizar reportajes sobre la mafia ("Bambini Mai", sobre los niños pertenecientes a la camorra italiana, "Mamma Mafia" y "Lady Ndrangheta," sobre las mujeres), Beatrice suele escribir sobre economía; aunque a veces también ha colaborado en la sección de ocio y política entrevistando a personajes de la talla de Roberto Saviano, Ingrid Betancourt y James Ellroy.


title: Beatrice Borromeo

text: En 2008, mientras estudiaba en la universidad, conoció a Pierre Casiraghi, hijo menor de la princesa Carolina de Mónaco y del fallecido Stéfano Casiraghi. Desde entonces, iniciaron una relación sentimental que llevó a Beatrice a participar en distintos eventos que congregaban a la familia Grimaldi, como la boda de Alberto II de Mónaco y Carlina. Tras seis años de relación, la pareja se comprometió en diciembre de 2014.


title: Beatrice Borromeo

text: Beatrice y Pierre celebraron su enlace civil el 25 de julio de 2015 en el Palacio Real de Mónaco. La ceremonia, de carácter íntimo, fue oficiada por el ministro de justicia de Mónaco, Philippe Narmino; y la novia lució un vestido en tonos malva de la firma italiana Valentino.


title: Beatrice Borromeo

text: Una semana después, el 1 de agosto, se celebró la ceremonia religiosa en las Islas Borromeas, propiedad de la familia de Beatrice. A dicha celebración acudieron representantes de la aristocracia italiana, así como miembros de la realeza europea como Haakon y Mette-Marit de Noruega o la cantante Lana del Rey. Para la ocasión, Borromeo eligió un vestido con del italiano Giorgio Armani.


title: Beatrice Borromeo

text: En noviembre de 2016 saltaron rumores de que Beatrice estaba embarazada por primera vez. Como es tradición en la familia real monegasca, no se hizo ningún comunicado oficial sobre el embarazo. El 28 de febrero de 2017 nació Stéfano, el primer hijo de la pareja, en el Hospital Princesa Grace de Mónaco.


title: Beatrice Borromeo

text: En enero de 2018, varios medios volvieron a especular que el matrimonio estaba esperando su segundo hijo. A través de un comunicado emitido por el gabinete de prensa de la Princesa Carolina, se anunció que Beatriz había dado a luz a un varón, Francesco, el 21 de mayo de 2018.


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: Freddy's Dead: The Final Nightmare ("Pesadilla final: La muerte de Freddy" en España, "Pesadilla 6: La muerte de Freddy" en Argentina y "La muerte de Freddy: la pesadilla final" en México) es la sexta entrega de la franquicia "A Nightmare on Elm Street".


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: La película es dirigida por Rachel Talalay, productora de las anteriores películas de "A Nightmare on Elm Street", la cinta pretende ser el final de la saga matando de una vez por todas a su antagonista principal Freddy Krueger.


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: Freddy Krueger ha logrado matar a todos los niños de Springwood, Ohio, excepto a un adolescente. El último adolescente tras los asesinatos y suicidios que arrasaron con todos los menores de Springwood, es intimidado por Freddy Krueger en sus sueños, en los que usa su mayor miedo (las alturas) para transformar sus sueños en pesadillas y sacarlo de la ciudad.


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: El muchacho termina amnésico en un albergue juvenil y siendo llamado John Doe por la policía, en el albergue conocerá a tres jóvenes (Spencer, Carlos y Tracy) y a una psicóloga, Maggie, que le ayudará a recordar de dónde viene. La psicóloga, investigando con John, comienza a saber de Freddy por boca del joven y decide ir hasta Springwood para averiguar algo más. Una vez allí, los cuatro jóvenes y la psicóloga descubren que no hay niños en el pueblo y que los adultos perdieron la razón tiempo atrás creyendo que sus niños y adolescentes aún siguen entre ellos. Spencer, Carlos y Tracy, tras ser descubiertos por la psicóloga, deciden marcharse de allí, pero se pierden y terminan entrando en una casa abandonada, en la que vivió Freddy. Mientras, Maggie y John, siguen investigando acerca del asesino, ya que adoptan la hipótesis de que John es el hijo perdido de Krueger y por eso no lo ha matado.


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: Spencer y Carlos morirán dentro de la casa, mostrándose las muertes en escenas bastante duraderas. Carlos es el primero en morir de forma dolorosa cuando Freddy hace explotar sus oídos. Luego sigue Spencer, que luego de dormirse en un sofá mientras fumaba aparece dentro de un videojuego donde Freddy es el villano y lo lanza hacia un abismo. Maggie y John llegarán a tiempo para llevarse a Tracy de allí. Pero por el camino de vuelta, muere John en los brazos de Maggie, antes de revelarle a ella que el hijo de Krueger es en realidad "la hija".


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: Luego de que Tracy y la doctora se dan cuenta de que Freddy las perseguirá hasta el fin, consiguen ayuda de otro psicólogo colega de Maggie, que ayudara a vencer a este monstruo. Tracy es acechada en sus sueños, a través de su fallecido padre. Por su parte, la psicóloga descubre en los suyos que, en realidad, es ella misma la hija de Krueger. Se enfrentará a su padre y lo vencerá, liberando los tres demonios del sueño que lo dotan de las habilidades asesinas.


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: En el guion original la actriz Lisa Wilcox iba a interpretar a Alice Johnson una vez más, en este caso siendo asesinada en el principio de la película por Freddy Krueger y posterior a ese acontecimiento su hijo adolescente Jacob se vengaría y destruiría a Freddy una vez más.


title: Freddy's Dead: The Final Nightmare

text: Pero el guion final no hace mención ni de Alice, Jacob, su padre, ni de Ivonne, dejando sus futuros inconclusos.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: La historia prehispánica de la Argentina hace referencia a los desarrollos culturales locales del actual territorio de la República Argentina previos a la conquista y colonización por parte de España.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: El primer registro poblacional del territorio actualmente controlado por la Argentina se remonta al 12.° o al milenio AP, de acuerdo a los hallazgos de Los Toldos y Piedra Museo. Entre los pueblos originarios, los cazadores y recolectores habitaron la Patagonia, la Pampa y el Chaco. Los agricultores se instalaron en el noroeste, Cuyo, las Sierras de Córdoba y después en la mesopotamia. Tastil, en el noroeste, fue la ciudad precolombina más grande ubicada en el actual territorio argentino, con una población de 2000 habitantes.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: Los pueblos indígenas argentinos se dividieron en dos grandes grupos: los cazadores y recolectores, que habitaban la Patagonia, la Pampa y el Chaco; y los agricultores, instalados en el norte, Cuyo, las Sierras de Córdoba y, más tardíamente, en la Mesopotamia.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: Los primeros rastros de vida humana en este territorio corresponden a pueblos de un nivel cultural paleolítico que tres mil años atrás incorporaron los primeros aportes culturales mesolíticos y neolíticos. Hasta la época de la conquista y de la colonización europea, el territorio argentino ha estado ocupado por diversos pueblos originarios, con diferentes organizaciones sociales que se pueden dividir en tres grupos principales:


title: Historia prehispánica de Argentina

text: En los siglos XIV y XV, el Imperio incaico conquistó parte de las actuales provincias de Jujuy, Salta, Catamarca, el extremo oeste de la provincia de Tucumán, la parte oeste de las provincias de La Rioja y San Juan, el noroeste de la provincia de Mendoza y, probablemente, el norte de la de Santiago del Estero, incorporando sus territorios al Collasuyo, que era la parte sur del Tahuantinsuyo o regiones de tal imperio.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: Tradicionalmente, se atribuye la conquista al monarca inca Túpac Yupanqui. Varios señoríos de la región, como los quechuas, los likanantai (atacamas), los huarpes, los diaguitas y otros, intentaron resistir, pero los incas lograron dominarlos, trasladando a sus territorios a los mitimaes o colonos deportados de las tribus de los chichas, que habitaban en lo que es el suroeste del actual territorio boliviano. Otros, como los sanavirones, los lule-tonocoté y los henia-kâmîare (popularmente llamados «comechingones»), resistieron con éxito la invasión incaica y se mantuvieron como señoríos independientes.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: Crearon centros agrícolas y textiles, asentamientos ("collcas y tambos"), caminos (el "camino del inca"), fortalezas ("pucarás") y santuarios de alta montaña. Algunos de los principales son el pucará de Tilcara, la tambería del Inca, el pucará de Aconquija, el santuario de Llullaillaco, el shincal de Londres y las ruinas de Quilmes.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: El científico argentino Florentino Ameghino (1854-1911) elaboró una teoría que afirmaba el origen pampeano del hombre (el "Homo pampeanus") pero que luego sería refutada y dejada de lado.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: Los primeros seres humanos en llegar al actual territorio argentino parecen haber llegado por el extremo sur de la Patagonia provenientes de lo que hoy es Chile. La presencia humana más antigua se encuentra en Piedra Museo (Santa Cruz) y se remonta a 11 000 a. C.


title: Historia prehispánica de Argentina

text: Junto con los yacimientos de Monte Verde (Chile) y Pedra Furada (Brasil) constituyen, hasta el momento, los sitios de poblamiento más antiguos de Sudamérica y sustenta la teoría del poblamiento temprano de América (pre-Clovis).


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text: Otro remoto asentamiento fue ubicado en Los Toldos, también en la provincia de Santa Cruz. con restos que datan de 10 500 a. C..


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text: Estos primeros habitantes del territorio argentino cazaban milodones (parecido a un gran oso con cabeza de camello ya extinto) e "hippidions" (caballos sudamericanos que desaparecieron hace 10 000 años), además de guanacos, llamas y ñandúes.