title: Anarquismo y marxismo

text: Los politólogos modernos generalmente definen al Estado según la propuesta de Max Weber de 1918 en la que este es una institución de gobierno centralizada y jerárquica que mantiene un monopolio sobre el uso de la violencia legítima. Esa definición es aceptada por casi todas las escuelas de pensamiento político incluyendo el anarquismo. El marxismo tiene una definición del Estado diferente, donde este es un instrumento de represión de una clase social sobre las demás clases. Para los marxistas, cualquier Estado es básicamente una dictadura de una clase sobre las demás clases. Así, en la teoría marxista, cuando desaparezca la diferenciación de clases, el Estado también lo hará.


title: Anarquismo y marxismo

text: Sin embargo, hay algunos puntos de vista convergentes. Los anarquistas creen que cualquier Estado sería dominado inevitablemente por una élite política y económica, con lo que efectivamente sería un instrumento para la dominación de clase. Los marxistas creen que una represión de clase efectiva requiere una capacidad superior para ejercer la violencia, y todas las sociedades anteriores al socialismo son gobernadas por una clase minoritaria, así que en la teoría marxista, cualquier Estado no socialista tendrá las características atribuidas a todos los estados por los anarquistas y demás corrientes políticas.


title: Anarquismo y marxismo

text: Tanto para los anarquistas como para los marxistas los análisis de clases se basan en la idea de que la sociedad está dividida en diferentes clases sociales, cada una con unos diferentes intereses de acuerdo a sus circunstancias materiales. Difieren, sin embargo, en el lugar donde se dibuja la línea divisoria entre esos grupos.


title: Anarquismo y marxismo

text: Para los marxistas, las dos clases más relevantes son la burguesía (propietarios de los medios de producción) y el proletariado (trabajadores asalariados). Marx creía que las circunstancias únicas de los trabajadores industriales les incitaría a organizarse y tomar el Estado y los medios de producción a la clase propietaria, colectivizándolos y creando una sociedad sin clases, administrada por y para los trabajadores. No consideró a los campesinos, los pequeños burgueses o pequeños propietarios y el lumpemproletariado (los desempleados y el estrato más bajo del proletariado) como elementos capaces para la revolución.


title: Anarquismo y marxismo

text: El análisis de clases anarquista es anterior al marxista y difiere de este. Los anarquistas argumentan que no es la totalidad de la clase dirigente la que actualmente tiene el control del Estado, sino una minoría que es parte de la clase dirigente, que defiende sus propios intereses y preocupaciones, principalmente conservar el poder. Una minoría revolucionaria que tome el poder del Estado y lo imponga al pueblo sería tan autoritaria como la minoría dirigente en el capitalismo, y podría constituirse a sí misma en una clase dirigente. Esto fue predicho por Bakunin mucho antes de la Revolución Rusa y la caída de la Unión Soviética.


title: Anarquismo y marxismo

text: También, los anarquistas han comentado que para que una revolución triunfe se necesita el apoyo del campesinado, y eso sólo se puede lograr redistribuyendo la tierra entre los campesinos sin tierra y minifundistas. Esto es, se rechaza explícitamente la colectivización forzosa de la tierra, aunque la colectivización voluntaria se considera más eficiente y se apoya. Por ejemplo durante la Revolución Española, los anarquistas impulsaron centenares de colectividades pero solamente una minoría controlaba toda la tierra, a los pequeños campesinos se les permitió trabajar la tierra individualmente siempre que no utilizasen trabajadores asalariados.


title: Anarquismo y marxismo

text: El anarquista estadounidense Michael Albert, exponente del Parecon, ha criticado al marxismo por no considerar lo que él llama la clase "coordinadora" ("gerencial") la cual emerge cuando los propietarios de los medios de producción delegan a administradores asalariados el manejo de sus empresas. Albert mira cómo esta debilidad del marxismo es causa del autoritarismo, el burocratismo y el centralismo de los países del este de Europa bajo el régimen de "socialismo real".


title: Anarquismo y marxismo

text: En su libro "¿Qué es la propiedad?", Pierre-Joseph Proudhon, con argumentos históricos, jurídicos, y económicos, procura demostrar que la propiedad sobre ciertos bienes en el orden político presente es un acto de robo, Proudhon idenfica la propiedad como un derecho inalienable de todo individuo que justamente el orden económico político no respeta en pos de beneficiar a unos pocos. Proudhon critica el concepto de la renta como la idea de exigir algo a cambio de nada. Identifica por vez primera a una parte de la población (los obreros) como los productores de riqueza, y a otra como los usurpadores de esa riqueza (la burguesía). Concluye que esta apropiación de propiedad sólo puede ser posible a través de una imposición jurídica por parte del Estado. Por lo tanto, según Proudhon, los ciudadanos nunca estarán libres de la expoliación hasta que desaparezca el Estado.


title: Anarquismo y marxismo

text: Proudhon consideraba que un cambio violento apenas implicaría un cambio de gobierno, y que no modificaría las relaciones sociales en nada. Estas tendrían que ser modificadas gradualmente por la sociedad. En "Sistema de contradicciones económicas o filosofía de la miseria", Proudhon afirma que después de haber provocado el consumo de productos por la abundancia de productos, las sociedades estimulan la escasez por el bajo nivel de los salarios. Esta idea es conocida con el nombre de “crisis de supeproducción subconsumo”.


title: Anarquismo y marxismo

text: En 1847 Marx escribe "La miseria de la filosofía" en la que critica a Proudhon y da inicio al conflicto entre dos corrientes laboralistas que empezaban a definirse en la Primera Internacional y cuya división continúa hasta hoy. El principal desacuerdo fue que para Proudhon y Mijaíl Bakunin, otro teórico anarquista, la revolución sería imposible sin la abolición inmediata del estado, mientras que para Marx y Engels, el Estado podría ser una parte instrumental del proceso revolucionario. Y mientras que Proudhon y Bakunin rechazaban cualquier proceso autoritario en la revolución, Marx y Engels no lo hacían. Proudhon y Bakunin rechazaron la comunidad de bienes y la repartición por necesidades por identificarlas como inviables o tendientes al parasitismo.


title: Bandera de Somalia

text: La bandera de Somalia fue adoptada el 12 de octubre de 1954. Consiste en un paño de color azul claro en el que figura, en su parte central, una estrella de cinco puntas de color blanco.


title: Bandera de Somalia

text: La bandera de Somalia fue diseñada por Mohammed Awale Liban. Esta bandera estuvo prevista para ser usada en la Somalilandia Británica pero al producirse su unión con la Somalilandia Italiana esta enseña se empleó en el nuevo estado. Es del mismo color que la usada por las Naciones Unidas ya que se decidió ofrecer un reconocimiento a la organización internacional por la ayuda prestada en su proceso de independencia respecto a Italia.


title: Bandera de Somalia

text: Las cinco puntas de la estrella blanca simbolizan las cinco áreas habitadas por somalíes: Somalilandia Británica, Somalilandia Italiana, Somalilandia Francesa (Yibuti), Ogaden (en Etiopía) y el Distrito de la Frontera Septentrional de Kenia.


title: Bandera de Somalia

text: Con la caída de la monarquía etíope en 1975 el gobierno de Somalia aprovechó la desorganización existente y la guerra de Eritrea para apoyar un movimiento por la independencia de la parte Oriental de Etiopía (Ogadén) y su posterior unión a Somalia. El movimiento fracasó gracias a la ayuda militar soviética y cubana a Etiopía. Dirigió la lucha el Frente de Liberación de Somalia Occidental cuya bandera es verde y roja en dos franjas verticales: el verde es el color de los musulmanes (que son mayoritarios entre los somalís) y el rojo es por la sangre derramada; la estrella simboliza al pueblo. Se utilizaron variantes de la bandera en horizontal. Estrechamente vinculado a esta organización estaba el Frente de Liberación de Somalia-Abo, que constituía uno de sus frentes militares, cuya bandera se distinguía por un triángulo azul claro en la parte del asta.


title: Pata de ganso

text: La pata de ganso, tendón anserino (latín: "pes anserinus") es una estructura tendinosa localizada a nivel de la rodilla, formada por la inserción de los tendones de tres músculos: recto interno o músculo grácil, sartorio y semitendinoso.


title: Pata de ganso

text: La inserción combinada de los tendones de los músculos sartorio, recto interno o grácil y semitendinoso, en la tibia, a unos 5 cm por fuera del centro de la articulación de la rodilla, forma una estructura que se asemeja a la membrana natatoria del ganso, razón por la cual los anatomistas la llamaron "pata de ganso", o en latín "pes anserinus". <br>


title: Pata de ganso

text: Se conoce como bolsa serosa de la pata de ganso o bolsa anserina (latín: "Bursa anserina; Bursa tibial intertendinous"), a una bolsa serosa submuscular situada justo debajo del tendón anserino, en la extremidad proximal de la tibia humana.


title: Pata de ganso

text: Es una causa frecuente de dolor en la cara interna de la rodilla, especialmente en personas con sobrepeso y artrosis de rodilla.


title: IEEE 802.11ac

text: IEEE 802.11ac,comercializado como WiFi 5 por Wi-Fi Alliance, es una mejora a la norma IEEE 802.11n, se ha desarrollado entre los años 2011 y 2013, y finalmente aprobada en julio de 2014.


title: IEEE 802.11ac

text: El estándar consiste en mejorar las tasas de transferencia hasta 433 Mbit/s por flujo de datos, consiguiendo teóricamente tasas de 1.3 Gbit/s empleando 3 antenas. Opera dentro de la banda de 5 GHz, amplía el ancho de banda hasta 160 MHz (40 MHz en las redes 802.11n), utiliza hasta 8 flujos MIMO e incluye modulación de alta densidad (256 QAM).


title: Toniná

text: Pirámide de Toniná es el nombre de una estructura arqueológica, perteneciente a la cultura maya, que contiene abundantes restos arqueológicos, así como edificios singulares, correspondientes a dicha cultura. Las estructuras de Toniná (múltiples templos y escalinatas construidas sobre las colinas) se encuentran entre las más altas de México; el templo más alto está a más de 75 metros sobre el nivel de la plaza inferior siendo esta la pirámide más alta del continente americano. Este sitio arqueológico es de gran riqueza cultural; aquí se han descubierto más de 300 textos jeroglíficos; algunos de ellos hacen referencia a los gobernantes del lugar.


title: Toniná

text: La ciudad conoció una ocupación de carácter discontinuo, aunque muy extendida, en el tiempo entre, al menos, el de nuestra era, hasta el , coincidiendo el final de su ocupación, aproximadamente, con la llegada de los españoles a América, a pesar de que la imparable decadencia fue anterior, dándole la puntilla definitiva los mexicas, en el . El período de auge de Toniná, en cualquier caso, se produjo hacia los siglos , a , a la vez que se tiene constancia escrita de la existencia de la ciudad, a finales del , concretamente, en el año 593, ya que se trata de la fecha con la que se corresponde la primera inscripción calendárica en piedra, localizada en la misma.


title: Toniná

text: La estructura piramidal de Toniná es la más grande de México, con una fachada que abarca 320 metros, en la esquina del noreste tiene 62 metros de altura y por el frente alcanza una altura de 75 metros, precisó.


title: Toniná

text: El nombre con el que actualmente se conoce a la ciudad, Toniná, procede de una palabra en el Idioma tseltal, teniendo el significado, en español, de "La casa de piedra", o "El lugar donde se levantan esculturas en piedra, en honor del tiempo", nombre que constituye una buena descripción del lugar. Sin embargo el nombre original era "Po" o "Popo", apareciendo en los textos del Clásico Maya en el título usado para los gobernantes de Toniná, "k'uhul po 'ajaw" (Divino Señor de Po). Una rebelión maya en la época colonial, en 1558, contó con un grupo llamado "po 'winikob"' (Pueblo de Po). El glifo emblema tenía un glifo "po" doble y el término "Popo" también se encuentra en los registros coloniales. Dado que los sonidos dobles a menudo se abrevian en textos jeroglíficos, "Popo" puede representar el nombre original de la ciudad.


title: Toniná

text: Toniná se construyó en un área geográfica que no queda afectada por los huracanes que cíclicamente azotan la región, procedentes bien del Océano Atlántico, bien del Océano Pacífico. Por otra parte, se edificó a semejanza de las montañas sagradas, pensada para honrar y reverenciar a las deidades celestes: el Sol, la Luna, Venus y la Tierra.


title: Toniná

text: Aunque la época de apogeo de Toniná puede datarse hacia las últimas fases del Período clásico maya, es decir, de los siglos VII, a IX de nuestra era, en el valle de Ocosingo se tiene constancia de que el lugar ya había sido habitado, en forma discontinua, al parecer, desde las últimas fases del Período preclásico maya, es decir, al menos, desde los siglos I y II de nuestra era. Se afirma, por otra parte, que el origen de la ciudad se relaciona con los movimientos de pueblos, ocasionados en el período de los olmecas, en el primer milenio antes de Cristo.


title: Toniná

text: Durante el amplio período de existencia del asentamiento, Toniná coexistió con los asentamientos, igualmente mayas, de las ciudades clásicas más antiguas de Tikal, Copán, o Palenque, así como también con las nuevas ciudades mayas, como Uxmal y Kabáh, estas últimas situadas en la Península de Yucatán. Con las primeras de estas ciudades, Toniná comparte la vieja iconografía, propia de la Cultura maya, basada en monstruos de la tierra, deidades acuáticas, aves celestes y dragones del inframundo; además, participa de la nueva iconografía, en uso en las nuevas ciudades, basada principalmente en dos símbolos iconográficos: la greca espiral escalonada y los mascarones de Chaac, el dios del agua. Arquitectónicamente, también se observan relaciones con esas dos diferentes concepciones de la Cultura maya ya que, por una parte, los templos tienen los rasgos típicos de las ciudades clásicas, además de estar dotados de escaleras como adorno, como las existentes en los templos Chenes de Campeche, o la planta del Palacio Principal de Toniná, que tiene forma Puuc y como los palacios existentes en Yucatán.


title: Toniná

text: Podemos dividir la historia de Toniná en dos períodos, claramente diferenciados, además del correspondiente a su decaimiento y desaparición, como lugar habitado. El primero de ellos, que abarcaría entre el año 300 y el año 500, ambos de nuestra era, correspondería al período fundacional y de formación de la ciudad. Por su parte, el segundo período sería el de plenitud o esplendor, desde el año 500, hasta la desaparición de la ciudad.


title: Toniná

text: Toniná tuvo una presencia particularmente activa en el Clásico Temprano, aunque los restos del Clásico Temprano se encuentran enteramente enterrados en una construcción posterior. Debido a esto, los primeros textos son escasos y solo ofrecen una visión de la historia temprana del sitio. Un texto del se refiere a un gobernante en el año 217 dC, aunque solo menciona su título, no su nombre. Durante el período fundacional y de consolidación de la ciudad, que se encontraría entre el año 300 y el año 500, ambos de nuestra era, se presentaba en un contexto influido por su competencia y lucha contra el resto de ciudades del mundo cultural maya del momento, como Palenque, Yaxchilán, Tenosique, Calakmul, Chichén Itzá, Uxmal, El Petén y Tikal.


title: Toniná

text: Al parecer, en octubre del 440, una alianza entre los dirigentes de las ciudades de Palenque, Yaxchilán y Tenosique, aprovechándose de determinadas condiciones meteorológicas, consiguió temporalmente el sometimiento de la ciudad que, sin embargo, rápidamente recuperó su propia independencia. Esta recuperación de la independencia de la ciudad de Toniná, estaría relacionada con la caída de Teotihuacán, en el 550 y con la partida de la casta dirigente teotihuacana, hacia Mesoamérica, para entremezclarse con las clases dirigentes de la zona, propia del ámbito cultural y político maya. En cualquier caso, a partir de la recuperación de su independencia, Toniná recobró el rumbo con un nuevo impulso cultural, penetrando así, de pleno, en el período de esplendor de la ciudad. La primera mención de Toniná en un registro de un estado extranjero proviene del sitio de Chinikihá, ubicado a 72 kilómetros al noreste en el Río Usumacinta, el texto es de un trono y describe la captura de una persona de Toniná en 573.


title: Toniná

text: Se tiene constancia documental escrita, de la existencia de la ciudad, a finales del , en el año 593, siendo ésta la fecha correspondiente a la primera inscripción calendárica en piedra y hay evidencia de la existencia de una dinastía reinante, que celebraba con monumentos en piedra los nacimientos, casamientos, victorias militares y muertes de los gobernantes. Al primero se le conoce como Gobernante 1, poco se sabe sobre este gobernante, la primera mención que se encontró sobre el es en el Monumento 106 donde es llamado con el nombre de Itzamna:J-? o también llamado Cabeza de Reptil y se sabe que para el 514 ya estaba gobernando. El siguiente gobernante por escritura glífica se llama B'alam Ya-? Ahk-Al (Jaguar Pájaro Pecarí) también es conocido como Sotz' Choj Muan está representado en una estela del , que lo describe accediendo al trono en el 563. El tercer gobernante en la línea de sucesión se conoce como Chak B'olom Chaak solo mencionado en un tablero saqueado que hoy se encuentra en el pueblo de Emiliano Zapata, Tabasco; describe la visita a la tumba de otro rey de Tonina.


title: Toniná

text: K'inich Hix Chapat nació en el 606 y llegó al poder en el 615 a los ocho años de edad. En el 633, K'inich Hix Chapat está registrado como instalador de dos señores subordinados, pero poco más se sabe de su reinado. La última mención de K'inich Hix Chapat es en un monumento fechado en 665 encontrada en Pestac, en las afueras de la ciudad.


title: Toniná

text: El gobernante 2 accedió al trono de Toniná en 668. Su gobierno está marcado por la guerra y la representación frecuente de los cautivos atados en sus monumentos. El Gobernante 2 estableció el uso del estilo escultórico de apariencia más tridimensional que vino a tipificar las estelas de Toniná. Un monumento que data de 682 muestra a tres prisioneros desnudos con sus brazos atados, uno de ellos es identificado como un señor de Annak, un sitio aún no identificado. Su reinado pudo haber terminado con su derrota y captura por K'inich Kan Balam II de Palenque en septiembre de 687, como se describe en un texto glifico del Templo 17 en la ciudad rival, un evento que probablemente culminó en su sacrificio.


title: Toniná

text: K'inich B'aak Nal Chaak (Resplandeciente Señor de la Lluvia y el Inframundo) fue entronizado en 688 a los 35 años de edad, durante su reinado restauró el poder de Toniná con varias victorias militares sobre Palenque, su reinado estuvo dominado por la lucha contra la ciudad rival por el poder regional. La ciudad de Toniná constituyó, en sus tiempos, una auténtica potencia militar de la época, habiéndose encontrado representaciones de prisioneros, en piedra y estuco, por toda la Acrópolis; El Juego de Pelota 1, el más grande de los dos juegos de pelota de Toniná se dedicó en 699 a celebrar tres victorias sobre el archirrival de la ciudad y los marcadores centrales son de dos cautivos, siendo el más importante de los mismos, según la inscripción, un gobernante de la ciudad de Palenque, llamado Kan Hul. El juego de pelota originalmente tenía seis esculturas de cautivos atados, todos vasallos del gobernante enemigo de Palenque de la región de Usumacinta. El período de auge del dominio político y militar de la ciudad de Toniná, lo que podríamos denominar como el punto culminante de su poderío, se produjo durante su reinado, momento en que la ciudad podía asegurarse que era la más importante de todo el ámbito cultural maya e, incluso, de Mesoamérica. Por ese motivo, es en esta época cuando se produce el mayor número de elementos artísticos y arquitectónicos del lugar, que han llegado hasta nuestros días.


title: Toniná

text: Durante este período de esplendor, los señores mayas de Toniná se postularon como los creadores del tercer sol -siendo el primer sol el de los Olmecas y el segundo el de los Teotihuacanos-, período al que puso fin una incursión de los Toltecas, a principios del , que destruyó el poder de Toniná, autoconsiderándose como el cuarto sol, previo al quinto sol, representado por los Aztecas. La fecha de la muerte del gobernante es en el 707.


title: Toniná

text: El gobernante 4 llegó al poder en 708 a una edad muy temprana. Tres años después, en 711, mientras el Gobernador 4 aún era un niño, Toniná obtuvo una importante victoria sobre Palenque. La batalla resultó en la captura de Kan Joy Chitam II de Palenque y convirtió a Toniná en el centro dominante en la región baja de Usumacinta. La victoria fue tan completa que dio lugar a una brecha de diez años en la historia dinástica de la ciudad derrotada, durante la cual el gobernante capturado pudo haber sido tomado como rehén. El Gobernador 4 continuó en el poder para celebrar los fines del período de 716 y 721. Un cautivo representado en uno de los monumentos se identifica como proveniente de la lejana ciudad de Calakmul, una de las dos "superpotencias" mayas.


title: Toniná

text: K'inich Ich'aak Chapat (Gran-Sol Garra Ciempiés) sucedió al Gobernante 4 en el 723. Alrededor de 725 Toniná libró una guerra contra Piedras Negras, una ciudad en la orilla norte del Río Usumacinta, ahora en Guatemala. Una serie de eventos durante su reinado fueron marcados en monumentos entre 726, 729 y en el 730 volvió a rededicar la tumba de su predecesor K'inich B'aaknal Chaak. La madre de K'inich Ich'aak Chapat se llama Lady Winik Timan K'awiil y su padre bien pudo haber sido el mismo K'inich B'aak Nal Chaak. El reinado de K'inich Ich'aak Chapat es notable por la ausencia de las esculturas usuales que representan cautivos de guerra, aunque la razón de esto es desconocida.


title: Toniná

text: Poco se sabe de los siguientes gobernantes, el sexto gobernante en la línea de sucesión se llama K'inich Tuun Chapat (Gran-Sol Piedra Ciempiés), celebró el período que termina en 736, mando a remodelar el Juego de Pelota 1 añadiendo uno de los tres marcadores centrales del corredor de la cancha; puede haber muerto en 762. Un texto dañado que acompaña a la imagen de un cautivo vinculado indica una guerra renovada Palenque durante su reinado, sin embargo, el nombre del prisionero se pierde y no está claro si es el gobernante real de Palenque o simplemente uno de sus vasallos.


title: Toniná

text: Tonina gozo de un florecimiento final bajo su reinado, ha sido identificado como K'inich Chapat (Gran-Sol Ciempiés) nació en el 756 y fue el último de los reyes guerreros de Toniná, celebró una serie de eventos entre 789 y 806, incluida la derrota de Pomoy en el 789 y la captura del gobernante Ucha'an Aj Chih, que parece haber sido el vasallo de B'olon K'awiil de Calakmul. En 799, volvió a dedicar la tumba de la Gobernante 1. El Gobernante 8 supervisó una extensa remodelación de los niveles superiores de la Acrópolis el "Espejo humeante del cielo" -el nombre en maya antiguo del templo principal más elevado de la acrópolis- estaba habitado por la clase superior (reyes, nobles, sacerdotes, astrónomos, arquitectos y militares de alta jerarquía), distribuida en los cuatro lados de la ciudad sagrada; habiendo en el entorno más próximo de la ciudad, unos 10000 habitantes más, que alcanzaban unos 40000 habitantes, en todo el valle de Ocosingo. Tuvo una importante actividad militar en las provincias aledañas y erigió una serie de esculturas de prisioneros de guerra atados y adoptó el título "Aj b'olon b'aak" , "El de muchos cautivos". Sin embargo, la menor extensión del poder de Toniná es evidente por su victoria sobre el sitio de Sak Tz'i '(Perro blanco), una ciudad importante en la región lacandona, un área que una vez había sido dominada por Toniná, su última inscripción en la base del la Estela 95 lleva la fecha del 806 después de la cual Toniná se hundió en un silencio de 30 años.


title: Toniná

text: Para el reinado del noveno gobernante, Uh Chapat (Luna Ciempiés), Toniná estaba claramente en declive, a él puede ser asociado un friso de estuco en la colina sur de la Estructura D5-5 que muestra a prisioneros con garrotes en sus gargantas y que data del 830, solo un evento en 837 puede ser fechado en su reinado.


title: Toniná

text: Toniná logró sobrevivir, durante un tiempo, al derrumbe del viejo imperio maya, coexistiendo con las ciudades toltecas de Tula y Chichen Itzá, el reinado del Gobernante 10 está asociado con un monumento que data de 904 en el Clásico Tardío y un monumento que data del 15 de enero del 909 y lleva la última fecha conocida de Cuenta Larga (10.4.0.0.0), aunque el nombre del gobernante no ha sobrevivido. La llegada de los aztecas, hacia el , supuso el inicio de su decadencia.


title: Toniná

text: Con posterioridad a este período, la crisis y destrucción de la ciudad resulta imparable: se decapitan y destrozan las esculturas; la acrópolis es utilizada como necrópolis por nuevos pueblos que, al enterrar a sus muertos, saqueaban viejas tumbas y ofrendas, a la vez que perforaban templos y palacios. Finalmente, tras mil años de existencia, la tierra y la vegetación cubrieron las ruinas de la ciudad, que sólo tras una década de trabajos arqueológicos ha salido de nuevo a la luz, permitiendo así el conocimiento de su existencia.


title: Toniná

text: El primer relato publicado de las ruinas fue hecho por Fray Jacinto Garrido a fines del , en 1787 Vicente José Solórzano hace mención del sitio, nombrándolo por su nombre en Tseltal "Toniná". Varios visitantes investigaron las ruinas de Toniná en el , la primera fue una expedición dirigida por Guillaume Dupaix en 1808. John Lloyd Stephens y Frederick Catherwood visitaron en 1840, y Stephens escribió una descripción extensa de la sitio. Eduard Seler y Caecilie Seler-Sachs investigaron los monumentos en Toniná, publicando sus informes a finales del . Karl Sapper visitó el sitio en 1895 y 1896. Frans Blom y Oliver La Farge investigó el sitio en 1925 para la Universidad de Tulane y publicó sus informes en 1926-1927. Durante 1944 Eric Thompson y Sylvanus Morley pasaron algunos días en el sitio para estudiar sus monumentos.


title: Toniná

text: El "proyecto francés Toniná" auspiciadas por la Misión Archeologique Francaise et Ethnologique au Mexique y el Centre National de la Recherche Scientifique, comenzó las excavaciones en 1972, las cuales continuaron hasta 1975 y luego se reanudaron en 1979 hasta 1980, bajo la dirección de Pierre Becqueliny Claude Baudez.


title: Toniná

text: El Instituto Nacional de Antropología e Historia de México comenzó sus propias excavaciones en Toniná el año siguiente, este proyecto continúa hasta nuestros días y ha estado dirigido por el Dr. Juan Yadeun Angulo. Hasta el momento el proyecto ha permitido identificar poco más de 200 edificios, sin embargo, por ahora, las excavaciones arqueológicas se han limitado a la quinta parte del área, que se ha delimitado y protegido legalmente, de tan sólo 2 km , de los cuales la ciudad ocupa únicamente unas 94 hectáreas, alrededor de una colina alta del valle de Ocosingo.


title: Toniná

text: El sitio está localizado a unos 10 kilómetros al este de la actual ciudad de Ocosingo, a 115 kilómetros de distancia de Palenque y a 85 kilómetros de San Cristóbal de las Casas (Chiapas), en México. A Toniná, una de las capitales más importantes del México antiguo hacia el año 800, se puede llegar tomando una carretera estatal pavimentada saliendo de la cabecera municipal de Ocosingo, Chiapas.


title: Toniná

text: La ciudad de Toniná se asienta sobre un relieve natural boscoso, en el sector norte del valle de Ocosingo, formado por terrenos arcillosos, a unos 75 m de altura de la llanura circundante, (Mientras la Pirámide del Sol de Teotihuacán tiene una altura de 65 metro), aprovechados, en parte, para quedar revestidos en piedra, para constituir una serie de plataformas elevadas y estables, de tipo piramidal, sobre las que se levantaron los templos y palacios de la ciudad. De esta forma quedó constituido el núcleo urbano principal de la ciudad, a modo de acrópolis de la misma, a cuyo alrededor y en todo el resto del valle se escalonaban las zonas residenciales y las dedicadas a uso agrícola.


title: Toniná

text: Sin embargo, el hecho de que el asentamiento de Toniná haya tenido, al menos, mil años de ocupación humana, marcados por una incesante sucesión de construcciones, ha determinado que los palacios, templos y escalinatas de acceso hayan ido superponiéndose unos a otros, entretejiendo un intrincado laberinto constructivo.


title: Toniná

text: En los materiales constructivos se utilizaron: Ceniza y arcilla alcalinada, cal, con el uso de estuco y mortero.


title: Toniná

text: Existen actualmente un total de siete plataformas, agrupadas en la llamada "Gran Pirámide", de las que cabe destacar a cuatro de ellas: la segunda, que acoge al llamado "Palacio del Inframundo"; la cuarta, en la que se halla el "Palacio de las Grecas y la Guerra"; la sexta, donde se halla el "Mural de los Cuatro Soles", una representación de las Cuatro Edades Cósmicas y la séptima, la más elevada, que acoge a dos templos, el "Templo de los Prisioneros" y el "Templo del Espejo Humeante", siendo estos últimos los templos más elevados de Mesoamérica. Existen en la ciudad un total de 97 edificios localizados, de diferentes tamaños y función arquitectónica (un templo para cada uno de los 13 Dioses mayas, palacios destinados a residencia, un laberinto, un mural, un subterráneo dedicado al dios de los huesos y al inframundo), así como dos Juegos de pelota al caminar por esta estructura se van repitiendo los tiempos, como las direcciones del cielo, en ese movimiento armónico que los mayas pensaban, se repetían todas las cosas de la vida y de la muerte también fueron descubiertas 38 Tumbas.


title: Toniná

text: Las ruinas de Toniná nos presentan, pues, una suma de las más bellas expresiones estéticas de las arquitecturas de los pueblos que por ella han transitado: Arquitectura olmeca, Arquitectura maya, Arquitectura teotihuacana y Arquitectura tolteca. Elementos arquitectónicos a destacar son, por ejemplo, los cubrimientos a dos vertientes, en forma de triángulo isósceles, un dique con forma de caracol de guerra sobre un arroyo, afluente del Río Usumacinta en la Selva Lacandona, un total de 37 piezas escultóricas y magníficos altorrelieves, en piedra y estuco. Por otra parte, Toniná presenta una tradición escultórica de rasgos principalmente Mayas, aunque con peculiaridades propias.


title: Toniná

text: Acrópolis de Toniná, la escalinata central con sus 260 escalones, que atraviesa las siete plataformas y los 13 templos en la cúspide, 40 altares, más de 50 escaleras, y que se trata de un sitio arquitectónico que en apariencia no se ve, pero que tiene una retícula muy precisa. Juego de Pelota 1 Fue dedicado en 699 por K'inich B'aak Nal Chaak para marcar tres victorias sobre K'inich Kan Balam II de Palenque. Esculturas de los torsos de seis vasallos capturados del gobernante de Palenque se utilizaron como marcadores en el juego de pelota. Uno de estos vasallos se llama Yax Ahk (Tortuga Verde), que fue el señor de Annay Te', un sitio que probablemente se encuentra en el lado sur de Usumacinta entre Piedras Negras y Yaxchilán.


title: Toniná

text: Juego de Pelota 2 es el más pequeño de los dos juegos de pelota y se encuentra en la quinta terraza de la Acrópolis.


title: Toniná

text: Palacio del Inframundo se accede a través de tres arcos abovedados en el lado este de la tercera terraza de la Acrópolis.


title: Toniná

text: Palacio de los Frisos o Grecas se encuentra en la cuarta terraza de la Acrópolis. La fachada sur del palacio está decorada con cuatro grandes grecas escalonados al estilo Teotihuacano. En el lado este del palacio, una escalera conduce a un trono de piedra decorado en estuco. Una de las habitaciones del palacio contiene una decoración de estuco que representa serpientes emplumadas y huesos cruzados.


title: Toniná

text: Los monumentos de Toniná tienden a ser más pequeños que los de otros sitios mayas y la mayoría de las estelas miden menos de 2 metros de altura. La diferencia más importante con respecto a los monumentos en otros sitios mayas es que están tallados en un estilo tridimensional, a menudo con texto jeroglífico que corre por la columna vertebral. En la quinta terraza, las esculturas de los gobernantes de Toniná dominaron las representaciones bidimensionales de los enemigos derrotados.


title: Toniná

text: Estela de Zots Choj Muan el gobernante se representa así mismo como el señor de la dualidad y los cuatro rumbos, porta un gran tocado con representaciones de murciélagos y búhos, animales que representan a las deidades nocturnas y que le confieren el dominio sobre el cielo, incluso sus tiempos, estaciones y climas; en la hebilla de su cinturón tiene como trofeo la cabeza de un jaguar que representa la guerra sagrada entre las luces del cielo y los nueve señores del inframundo y entre los brazos lleva un cetro de poder con la forma de una serpiente bicéfala, que le da la característica de la dualidad creadora - destructora y a su vez representa la eclíptica de Libra y Escorpión por donde pasa el planeta Venus.


title: Toniná

text: Monumento 3 se divide en varios fragmentos, cinco de los cuales se recuperaron de varios lugares en Ocosingo y Toniná a lo largo del y la mayoría de los cuales se reunieron en el museo del sitio de Toniná. Aparte de estar rota, la estela está en gran parte completa y solo ligeramente erosionada, es una estatua de un gobernante con inscripciones que describen la adhesión de K'inich B'aak Nal Chaak y la promoción al sacerdocio de Aj Ch'aaj Naah.


title: Toniná

text: Monumento 5 se recuperó de una escuela en Ocosingo y se trasladó al museo de sitio de Toniná. Es una estatua humana de tamaño natural muy erosionada con la cabeza desaparecida.


title: Toniná

text: Monumento 7 está tallado en piedra arenisca amarilla y solo ha sufrido daños menores. Es una base de estelas con jeroglíficos bien conservados en los cuatro lados verticales y fue dedicada por K'inich Ich'aak Chapat en 728. Actualmente se encuentra en el Museo Regional en Tuxtla Gutiérrez.


title: Toniná

text: Monumento 8 se remonta al reinado del Gobernante 2. Marca el final del período de 682 y muestra la presentación de tres cautivos de guerra.


title: Toniná

text: Monumento 12 es una escultura tallada en forma de ronda, que representa al Gobernante 2. Se remonta al año 672 d. C.


title: Toniná

text: Monumento 26 es escultura de un gobernante erguido, de frente, ataviado con una larga capa con glifos en la parte posterior, porta una ancha faja con un maxtlatl con rostro fantástico y larga banda con cuentas esferoidales y tubulares. Lleva unas sandalias con correas trenzadas hasta las rodillas, con un gran tocado de superposición de máscaras, con aletas laterales ricamente adornadas y sostiene con los brazos y manos una barra ceremonial de mando, con rostro fantástico en cada extremo.


title: Toniná

text: Monumento 28 esta escultura hoy parcialmente destruida originalmente tallada entre 615 y 668 d. C. como un retrato de K'inich Hix Chapaat. Fue reutilizado, probablemente durante el , como el pedestal de una pila bautismal cristiana para la iglesia San Jacinto de Polonia en Ocosingo, Chiapas. Ahora en el Museo Regional de Tuxtla Gutiérrez.


title: Toniná

text: Monumento 27 es la sección de un escalón tallado que representa a K'awiil Mo ', un señor de Palenque, como un prisionero anciano, porta una diadema de placas rectangulares, un tocado de plumas, orejera de banda alargada, collar y maxtlatl, con los brazos atados por detrás, acostado sobre su espalda y las piernas flexionadas con su perfil colocado de tal manera que sea pisado una y otra vez. Actualmente en el Museo Nacional de Antropología e Historia en la Ciudad de México.


title: Toniná

text: Monumento 69 este marcador fue recuperado al centro del juego de pelota 1, el texto glifico menciona la muerte del señor Wak Chan K'ak un probable heredero al trono y quien murió en el 775 d. C. Ahora en el Museo Regional de Tuxtla Gutiérrez.


title: Toniná

text: Monumento 99 es un fragmento sin fecha que representa a una mujer cautiva, lo cual es raro en el arte maya.


title: Toniná

text: Monumento 101 tiene la última fecha de Cuenta Larga de cualquier monumento Maya, marca el final K'atun del 909 d. C.


title: Toniná

text: Monumento 114 fue dedicado en 794 por el Gobernante 8. Conmemora la muerte de un importante noble, aparentemente un pariente o vasallo del Gobernante 8 Tuun Chapat.Monumento 122 es una escultura de bajorrelieve que marca la derrota de Palenque por el Gobernante 4 en 711 y la captura de Kan Joy Chitam II, que muestra al soberano humillado casi desnudo y atado.


title: Toniná

text: Monumento 139 es un disco conmemorativo, esta pieza hace referencia a la fecha 9.13.10.0.0, 7 Ajaw 3 Kumk’u (22 de enero de 702), en la que se realizó la celebración final del periodo del famoso gobernante K’ihnich B’aaknal Chaahk, quien porta los títulos yajawte’, Señor de Lanzas y pitzil, Jugador de Pelota.


title: Toniná

text: Monumento 141 es un panel jeroglífico muy bien conservado tallado en piedra caliza blanca de grano fino con casi toda la inscripción intacta. Describe la dedicación de un juego de pelota por K'inich B'aak Nal Chaak.


title: Toniná

text: Monumento 146 muestra al Gobernante 8, K’inich Chapat. Sostiene una barra ceremonial con signos lunares, imagen simbólica del cosmos, la cual remata en ambos extremos con cabezas de deidades. Su elegante atuendo incluye un tocado con la imagen del dios solar, orejeras y collar de cuentas de jade. La inscripción registra que el monumento fue erigido en el año 7 Imix 14 Xul (17 de mayo de 787) y lo describe con el título de Aj bolon baak, el de los muchos cautivos, también incluye el nombre del escultor se llamó Bahlam.


title: Toniná

text: Monumento 151 es una escultura de bulto que representa un cautivo tomado en batalla señala que el prisionero era un aj k’uhu’n, alto dignatario con funciones sacerdotales y políticas.


title: Toniná

text: Monumento 152 es una escultura de bulto que representa un cautivo tomado en batalla llamado Chan, se puede apreciar la actitud de sojuzgamiento, los brazos atados a la espalda y las largas orejeras de papel denotan su condición.


title: Toniná

text: Monumento 154 esta lápida muestra, labrado en altorrelieve, a un cautivo amarrado, de rodillas y con una larga orejera de tela o papel que indica su próximo sacrificio. En el taparrabo está su nombre y procedencia, y su captor, en este caso el Gobernante 4.


title: Toniná

text: Monumento 158 tiene una fecha muy tardía, en el año 904 d. C., al final del período clásico. Fue erigido durante el reinado del Gobernante 8.


title: Toniná

text: Monumento 161 es un disco conmemorativo el texto de este altar, dedicado por K'inich Ich'aak Chapat, registra la fecha 5 Eb 10 Yaxk’in (16 de junio de 730), para enaltecer el evento acaecido. El número y el nombre 5 Eb se repiten en el centro, ese día, se cumplían 42 años de la entronización de K’inich B’aaknal Chaahk, ocurrida en un 5 Eb pero del año 688, su tumba fue objeto de un rito que involucró el uso de fuego.


title: Toniná

text: Monumento 166 esta escultura hoy parcialmente destruida originalmente tallada 708-721 d. C. como retrato del Gobernante 4. Fue reutilizado, probablemente durante el , como el pedestal de una pila bautismal cristiana para la iglesia San Jacinto de Polonia en Ocosingo, Chiapas.


title: Toniná

text: Monumento 172 tablero de forma cúbico rectangular, que representa una escena de juego de pelota. Este monumento fue dedicado por el Gobernante 4, cuatro años después de su ascensión al trono y veinte años después de la muerte de su antecesor, posiblemente para conmemorar su triunfo en un juego de pelota. Los glifos relatan que el 9.14.16.2.12, 7 Eb 5 K'ank'in (28 de octubre del 727 d. C.) se entablo en el inframundo una partida de juego de pelota entre el K’inich B’aaknal Chaahk situado a la izquierda, hacia el Oriente, del lado de la vida; el gobernante lleva un tocado con el ave del inframundo y este se encuentra a punto de pegarle a la pelota con lo que parece ser una palma insertada en un yugo y el Gobernante 2 situado a la derecha, hacia el Poniente, donde muere el Sol; viste como el héroe gemelo Ixbalanqué portando orejeras y un tocado de mascara solar con las mandíbulas descarnadas del monstruo de la oscuridad que remata en plumas representando los rayos solares. Además de sus atributos personales, ambos se encuentran ataviados con rodilleras, faldellín de cuero, yugo, palma y hachas emblemáticas. La escena representa en si la tercera creación del universo, cuando uno de los héroes gemelos del Popol Vuh venció a los señores del inframundo para liberar a los hombres del frío y la oscuridad.


title: Toniná

text: Monumento 175 registra una ceremonia de entrada del fuego que Kinich Chapat llevó a cabo en la tumba del Gobernante 1, el fundador de la dinastía local, en la fecha 3 Manik’ 0 Muwaan, equivalente al 31 de octubre de 799. También menciona que diez años antes, en 2 Muluk 12 Ch’e’n (13 de julio de 789), Kinich Chapat capturó a Aj Chan Chih, un noble originario de un sitio llamado Pomoy. La escena muestra a este prisionero, amarrado y llevándose una mano a los labios, gesto corporal que indica temor.


title: Toniná

text: Monumento 178 muestra prisionero a un señor de Palenque llamado K’awiil Mo’, ya inmovilizado mediante sogas y con tocado que representa la cabeza de una guacamaya y el espejo humeante de K'awiil. Esto auspiciado por del gobernante K’inich B’aaknal Chaahk.


title: Toniná

text: Friso de las Cuatro Eras o Friso de los Cuatro Soles Los arqueólogos lo descubrieron durante las excavaciones realizadas en 1992 data del 500-687 d. C. Es un mural de estuco ubicado en el extremo este de la quinta terraza, mide 3.30 metros de altura por 16 metros de largo y se encuentra detrás de tres altares. Representa una compleja escena sobrenatural dividida en cuatro por bandas cubiertas de plumas, en los cruces de las bandas hay unos medallones de plumas, estas plumas representan la sangre y al centro de este aparece la cabeza descendiente de un decapitado, el de la izquierda de rasgos masculinos y el de la derecha de rasgos femeninos estos aluden a los "Wayob" (compañeros espirituales) de la élite maya, el medallón del centro tiene un cráneo como decoración, estos medallones representar a los soles muertos. En el triángulo inferior de la primera sección empezando por la derecha, representa a Ixbalanqué cayendo hacia la casa de la oscuridad y el inframundo, su pelo esta atado con un gran moño decorado con el símbolo del espejo humeante y de su boca surgen rizos de humo. En la segunda sección narra otra de las escenas del Popol Vuh, muestra a Hunahpú recostado sobre un trono con su típico tocado de pescado y como derriba con su cerbatana a Vucub Caquix. La tercera sección es la mejor conservada y muestra una forma sobrenatural esquelética llamada Ak Ok Kimi ("Muerte del pies de tortuga") llevando caparazones de tortuga en sus pies, en su mano derecha lleva una cabeza cortada, perteneciente a uno de los grandes señores de Palenque y en su mano izquierda lleva una serpiente la Nauyaca una de las más venenosa del sur de México; esta sección incluye otra figura, la de un pequeño roedor que sostiene con las manos una pelota amarrada y de la que se puede apreciar la imagen de la cabeza de un cautivo, además de llevar en su espalda y la mejilla símbolos relacionados con Venus. La cuarta sección se encuentra totalmente destruida y solo se conservan los restos del círculo central. La escena representa en si la cuenta del dominio alternado que existe en el inframundo, en la tierra y en el cielo y de como las deidades de los cuatro rumbos se remplazan cíclicamente durante el año. El friso una vez estuvo pintado brillantemente en rojo, azul maya, ocre, negro y blanco. Este friso tiene fuertes paralelismos estilísticos con pinturas murales del Palacio de Atetelco de la gran metrópolis de Teotihuacán, en el lejano Valle de México.


title: Toniná

text: Se conoce el nombre de algunos de los gobernantes de Toniná, gracias a haber sido localizadas algunas inscripciones, en los monumentos de la ciudad, siendo dichos nombres:


title: Tizayuca

text: Tizayuca es una localidad mexicana, cabecera del municipio de Tizayuca,en el estado de Hidalgo. Es la tercera ciudad más poblada de Hidalgo, y se encuentra conurbada a la Zona Metropolitana del Valle de México.


title: Tizayuca

text: La palabra "Tizayuca" proviene del náhuatl "Tizayocan"; por lo que su significado es «Lugar en que se prepara tiza».


title: Tizayuca

text: Le corresponden las coordenadas geográficas de latitud norte y de longitud oeste. Se ubica al sur del territorio estatal de Hidalgo en la región geográfica del estado de Hidalgo denominada Cuenca de México, en el denominado Valle de Tizayuca. Se halla ubicada al norte de la Ciudad de México, de la cual se encuentra a una distancia de 57.5 km; y a solo 39.2 km al sur de Pachuca de Soto.


title: Tizayuca

text: En cuanto a fisiografía se encuentra dentro de las provincia del Eje Neovolcanico; dentro de la subprovincia Lagos y volcanes de Anáhuac.


title: Tizayuca

text: Existe un río pequeño de tipo intermitente, que viene desde Pachuca de Soto llamado Río de las Avenidas, que cruza la zona metropolitana y cuenta con dos pequeños afluentes de tipo intermitente: el río Sosa y el río Papalote ambos fuertemente contaminados. El río Papalote se junta con el de Las avenidas en la represa El Manantial, ubicada al noreste; construida en 1962, tiene una longitud de la cortina en la corona de 333.23 m, almacena cerca de cuatro millones de metros cúbicos de agua. El Río de las Avenidas atraviesa luego el municipio de Tizayuca hasta desembocar en el Gran canal del desagüe, en el Estado de México.


title: Tizayuca

text: La evangelización estuvo a cargo de los frailes franciscanos, que según se sabe en 1527 llegaron a la región de Zempoala, y que las primitivas iglesias se debieron a la autorización de fray Pedro de Gante, lo que puede aceptarse como cierto. En el año 1540 aparecen algunos frailes Agustinos, por el rumbo de Tezontepec, sin embargo, se cree que no llegaron hasta Tizayuca.


title: Tizayuca

text: La fundación de la parroquia de Tizayuca, data del año de 1569; aunque otros autores aseguran que fue en 1585, y desde 1569 estuvo como cura, al frente de esa feligresía, Don Pedro Felipe, que además atendía los curatos de Tolcayuca y Tecámac. Pedro Felipe, llegando de España en el año de 1558, fue ordenado y nombrado por el Ilustrísimo Señor Don Fernando de Villagómez, Obispo de Tlaxcala, cura de Tizayuca en noviembre de 1569.


title: Tizayuca

text: En esa misma época era gobernador un indígena llamado Don Melchor Peñas, cacique natural de dicho Pueblo. La iglesia antigua fue sustituida por la actual, y fue terminada el 10 de agosto de 1617, siendo su primer Párroco Don Julián Vázquez, y correspondía a la Arquidiócesis de la Ciudad de México. Tizayuca fue República de Indios, dependiente de la Alcaldía Mayor de Pachuca y estuvo encomendada a Alfonso Pérez Zamora.


title: Tizayuca

text: De acuerdo con el Censo de Población y Vivienda 2020 del INEGI; la ciudad tiene una población de 60 265 habitantes, lo que representa el 35.808 % de la población municipal. De los cuales 29 320 son hombres y 30 945 son mujeres; con una relación de 94.75 hombres por 100 mujeres.


title: Tizayuca

text: La población que habla alguna lengua indígena, es de 1000 personas, alrededor del 1.66 % del total de la ciudad. En la ciudad hay 769 personas que se consideran afromexicanos o afrodescendientes, alrededor del 1.27 % de la población de la ciudad.


title: Tizayuca

text: De acuerdo con datos del Censo INEGI 2020, unas 43 904 declaran practicar la religión católica; unas 6171 personas declararon profesar una religión protestante o cristiano evangélico; 271 personas declararon otra religión; y unas 9802 personas que declararon no tener religión o no estar adscritas en alguna.


title: Tizayuca

text: La Parroquia de la Transfiguración o del Divino Salvador, fue autorizada su construcción por fray Pedro de Gante. Algunas versiones señalan se realizó sobre el basamento de una "teocalli". La actual iglesia terminada en agosto de 1617, sustituyó a otra, de la cual hay varios vestigios. De estilo plateresco, tiene planta en forma de una cruz latina, siendo su construcción de mampostería y tezontle. Su nave está cubierta por bóvedas de aristas separadas por cuatro arcos de gran peralte, en el crucero se levanta una cúpula octagonal. Cuenta con un atrio que fue cementerio, con bardas en arcos invertidos, siendo tres sus entradas de triple arcada: al norte, sur y poniente; todo ello de mampostería.


title: Tizayuca

text: Durante finales del mes de enero y principios del mes de febrero se realiza la Expo Feria Tizayuca; con distintos atractivos artísticos, culturales, deportivos y recreativos, así como juegos mecánicos, teatro del pueblo, pabellón institucional, agrícola, ganadero, industrial, comercial, gastronómico y artesanal. El día principal de la celebración es el 2 de febrero, con motivo de la Virgen de Cosamaloapan y la Virgen de la Candelaria.


title: Tizayuca

text: En Tizayuca se celebra como la fiesta patronal, el 6 de agosto, en honor a la Transfiguración de Jesús. La población creyente organiza la fiesta, en donde hay juegos pirotécnicos, antojitos mexicanos y se invita a artistas para amenizar el festejo, hay feria con juegos mecánicos, se celebra en el centro de Tizayuca, en los alrededores de la iglesia.


title: Tizayuca

text: El Museo Comunitario Tetetzontlilco fue fundado el 20 de marzo de 1997, e inaugurado el 5 de mayo del mismo año, con el objetivo de preservar y difundir el patrimonio arqueológico de la comunidad. En su sala arqueológica se exhiben algunos objetos y testimonios de las distintas actividades de los pobladores, como: sellos, implementos de molienda, vasijas y ollas de cerámica decoradas con diseños negro sobre naranjado; herramientas de obsidiana y la Virgen de los Dolores, elaborada en cantera rosa. Organiza actividades relacionadas con la fiesta anual del pueblo y el Día de Muertos, así como talleres de conservación de objetos antiguos.


title: Tizayuca

text: Presenta un IDH de 0.758 Muy Alto, por lo que ; Tiene un grado de marginación de la localidad muy bajo y un grado de rezago social de la localidad muy bajo.


title: Africanos blancos de ascendencia europea

text: Los africanos blancos o euroafricanos son personas de ascendencia europea que residen en, o son originarios de, África quiénes se identifican, o son identificados, como blancos.


text: En 1989, había un estimado de 5.6 millones de africanos de ascendencia europea en el continente. La mayoría eran de origen neerlandés, británico, portugués, alemán, francés, y en menor número, italiano, español, griego o irlandés. La mayoría vivía a lo largo de la costa mediterránea, en Sudáfrica, o Zimbabue.


text: Las comunidades europeas permanentes más antiguas en África fueron establecidas en el Cabo de Buena Esperanza; Luanda, en Angola; Isla de Santo Tomé; y Santiago, Cabo Verde a través de la introducción de comerciantes portugueses y holandeses o personal militar. Otros grupos de colonizadores aparecieron cuando Francia y Gran Bretaña colonizaron África. Antes de la descolonización regional, los blancos africanos numeraban hasta 6 millones de personas y estuvieron representados en cada parte del continente, particularmente en el sur y suroeste de África y en países como Argelia, Angola, Kenia, y Rodesia Del sur.


text: Un éxodo voluntario de colonos blancos acompañaron la independencia de la mayoría de estados africanos:


text: En Namibia, tras la primera guerra mundial, el país sufrió un éxodo de descendientes alemanes al quedar sometida la colonia al dominio británico


text: El país africano con la mayor población blanca de ascendencia europea, tanto numérica como proporcionalmente, es Sudáfrica, 4.679.770 habitantes hacia el año 2020 el 8,0% de la población sudafricana. A pesar de que las minorías africanas blancas ya no ostentan poder político exclusivo, algunos aún retienen posiciones clave en la industria y la agricultura comercial.


text: Patrones de poblamiento y colonización europeos en África generalmente favorecieron asentamientos en territorios con al menos una altura de 910 m por encima del nivel de mar, una precipitación anual de más de 51 cm, sin superar los 102 cm, y libertad relativa de la mosca tse tse. En contraste a África occidental y central, los climas más suaves y secos del norte, este y sur africanos atrajeron números sustanciales de inmigrantes europeos permanentes. Una modesta precipitación anual por debajo de cuarenta pulgadas fue considerada especialmente propicia para las actividades de agricultura, a las cuales muchos estaban acostumbrados. Las primeras partes de África en ser poblada por los europeos fueron aquellas extremidades del norte y sur del continente, en consecuencia que entre estos dos extremos las enfermedad y el clima tropical impidieron los asentamientos permanentes de colonos europeos hasta finales del . El descubrimiento de valiosos recursos en el interior de África y la introducción de quinina como la cura para malaria alteró esta tendencia, y con ella, una ola nueva de inmigrantes europeos llegaron al continente entre 1890 y 1918.


text: La mayoría de los colonizadores europeos a los que les fue concedida tierra en colonias africanas, cultivaron cereales o criaron ganado, los cuales eran mucho más populares entre los inmigrantes que las plantaciones tropicales, destinadas a producir cultivos como goma y aceite de palma. Una consecuencia directa de esta preferencia fue que los territorios con un precipitación superior a las cuarenta pulgadas anuales desarrollaron economías con una fuerte base en la plantación, pero produjo que casi ningún tipo de comida fuera cultivada más allá de la producción a pequeña-escala de productores indígenas; los territorios más secos con comunidades de agricultores blancos eran más autosuficientes en la producción alimentaria. Esto último a menudo resultaba en conflictos agudos entre europeos y tribus africanas cuando competían por tierras. Para 1960, al menos siete colonias británicas, francesas, y belgas—además de la Unión de Sudáfrica—habían pasado legislación con un porcentaje fijo de tierra para ser propiedad de blancos. Esto permitió que colonizadores sin escrúpulos legitimaran tierras robadas y que comenzaran un proceso de mercantilización de tierra en la África colonial. Así entonces comenzó un conflicto extremadamente contencioso de distribución de tierra en aquellos territorios con grandes números de colonizadores europeos permanentes. Durante los años de 1950, los africanos negros poseían solo aproximadamente el 13.7% de la tierra en Sudáfrica y un poco menos que 33% de la tierra en Rodesia Del Sur. Una tendencia inevitable de este factor, exacerbado por altos índices de crecimiento de población, era que números más y más grandes de labradores negros, así como su ganado, comenzaron a ser concentrados en áreas cada vez más sobrepobladas.


text: Antes de 1914, los gobiernos coloniales animaron el poblamiento europeo en gran escala, basado en la suposición que esto era un prerrequisito al desarrollo y crecimiento económico a largo plazo. El concepto perdió popularidad cuando corporaciones multinacionales, financiadas por capital extranjero, aunado a la mano de obra africana barata, eras mucho más productivas y eficientes en crear economías basadas en la exportación poderes metropolitanos. Durante la Gran Depresión, negocios locales pequeños dirigidos por individuos blancos sufrieron inmensas pérdidas al intentar competir con grandes compañías comerciales y con los costos bajos de producción con campesinos negros (Sudáfrica siendo la única excepción a la regla, dado que sus negocios y trabajo eran fuertemente subvencionados por el Estado).


text: A diferencia de otras antiguas colonias como aquellas en América y Australia, los europeos y sus descendientes en el continente africano nunca sobrepasaron en número a las poblaciones indígenas; sin embargo, encontraron formas de consolidar su poder y ostentar una influencia desproporcionada sobre las políticas administrativas de sus países metropolitanos respectivos. Algunos perdieron su sentido de identificación con Europa y crearon sus movimientos nacionalistas propios, concretamente en Sudáfrica y Rodesia (Zimbabue). Los colonos blancos permanentes fueron considerados como una responsabilidad creciente por administraciones coloniales, conforme buscaron dominar sus patrias africanas adoptivas. También eran propensos a involucrar al gobierno en conflictos con africanos, que requirió campañas militares caras e irreparablemente afectó las relaciones entre el africanos y los poderes metropolitanos. Esto era una tendencia común a través de las colonias africanas de finales del hasta inicios del . En la Colonia del Cabo Holandesa, por ejemplo, el gobernador Joachim van Plettenberg demarcó las fronteras del territorio alrededor de 1778 con la aprobación de los cacicazgos Xhosa; al año siguiente los colonizadores neerlandeses violaron la frontera y atacaron a los Xhosa, iniciando así las sangrientas Guerras Xhosa. Fuertes disputas entre colonos alemanes y los pueblos Matumbi y Ngoni, contribuyeron significativamente a la Rebelión Maji Maji de 1905 a 1907. Durante el mismo periodo, los residentes europeos de la Kenia británica eran en gran parte responsables de provocar una campaña de pacificación militar con los masái.


text: Los colonos blancos ejercieron una enorme influencia sobre muchas administraciones coloniales; por ejemplo, a menudo ocuparon posiciones influyentes en legislaturas y ostentaron la mayoría de los puestos gerenciales en el servicio civil. Debido a la pobreza relativa de la mayoría de los africanos negros, los blancos de ascendencia europea también controlaban el capital para el desarrollo y dominaban la importación y exportación comercial, así como la agricultura comercial. A menudo representaron un porcentaje desproporcionado del personal especializado, debido a las prácticas discriminatorias del sistema colonial, el cual dedicó mayor financiación pública a su educación y formación técnica. Por ejemplo, en Tanganica, se estima que las autoridades británicas destinaron veintiséis veces mayor presupuesto a escuelas para blancos que a escuelas para negros.


text: El advenimiento de la descolonización global provocó un cambio radical en las perspectivas hacia el poblamiento europeo en África. Los gobiernos metropolitanos comenzaron a colocar mayor énfasis en sus relaciones con los pueblos indígenas en lugar de las poblaciones coloniales con crecientes deseos de independencia. En oposición directa a la creciente marea de nacionalismo africano, los blancos de ascendencia europea en las colonias como Argelia empezaron a forjar nuevas identidades nacionalistas propias. Las actitudes hacia la descolonización rápida de comunidades individuales africanas blancas fueron endurecidas por miedo a irresponsabilidad o incompetencia en gobiernos post coloniales, aunado a una decreciente calidad en infraestructura pública, entrega de servicios, y consiguientemente, sus propios niveles de vida.


text: En ocasiones la concesión de independencia a estados africanos bajo gobiernos de mayoría estuvo influenciada por el deseo de adelantarse a las declaraciones de independencia unilaterales o los intentos de secesión de nacionalistas blancos. No obstante, la minoría blanca de Rodesia tuvo éxito en emitir su propia declaración de independencia en 1965 y más tarde retener el poder hasta 1979. Menos exitoso fue el golpe de Estado intentado por los mozambiqueños blancos en 1974, el cual fue aplastado duramente por tropas portuguesas. El régimen de minoría blanca en Sudáfrica solo acabó con la primera elección multirracial en 1994.


text: Un fenómeno de "fuga blanca "acompañó la descolonización regional y, a una extensión menor, la terminación de regla de minoría blanca en Rodesia y Sudáfrica. Un considerable "éxodo inverso" de colonos regresando a Europa Occidental ocurrió; porque habían controlado sectores clave de muchas economías africanas con anterioridad a su independencia, su salida repentina a menudo resultaba en devastadoras repercusiones económicas para los estados emergentes. Consecuentemente, algunos gobiernos africanos han hecho intentos considerables para retener comunidades blancas, en interés de preservar su capital y las muy necesitadas habilidades técnicas.


text: Unas cuantas colonias no tuvieron poblaciones blancas permanentes en lo absoluto, y en tales casos los poderes europeos prefirieron construir fuertes y bases militares en lugar de poblamientos grandes. Administradores expatriados y soldados eran enviados e instalados allí inicialmente como impedimentos para los gobiernos rivales que intentaban efectuar tratados sobre la tierra y otros recursos con poblaciones africanas locales.


text: La población blanca de Zimbabue era mucho más alta en las décadas de 1960 y 1979 (cuándo el país era conocido como Rodesia); aproximadamente 296,000 en 1975. Este pico de alrededor 8% de la población en 1975 cayó a posiblemente 120,000 en 1999, y estuvo estimado en no mayor de 50,000 en 2002, y posiblemente mucho menos.


text: La vasta diversidad de los grupos étnicos europeos en África fueron una vez más esparcidos, aun así actualmente cada grupo étnico europeo es más grande en Sudáfrica. Virtualmente todos los grupos étnicos europeos pueden ser encontrados en Sudáfrica.


text: En 1948, aproximadamente 600,000 judíos vivían en el norte de África; la mayoría de los judíos en Marruecos y Argelia eran judíos sefardíes cuyos antepasados fueron expulsados de España en 1492, mientras que la mayoría de otros judíos en el norte de África eran judíos mizrahíes cuyos antepasados nunca se asentaron en Europa. Actualmente, solo alrededor de 6,000 judíos quedan en la región. En Sudáfrica los judíos llegaron mayoritariamente de Lituania con anterioridad a la Segunda Guerra Mundial. quedan aproximadamente 80000 judíos en Sudáfrica.


text: Los africanos blancos hablan idioma indo-europeos como sus lenguas nativas (afrikaans, inglés, portugués, francés, alemán, español e italiano).


text: Afrikáans es el idioma más común hablado en casa por sudafricanos blancos. Es hablado por aproximadamente 60% de la población de Sudáfrica, 60% de Namibia, y aproximadamente 5% de la población blanca de Zimbabue. En Sudáfrica comprenden un importante grupo de hablantes en todas las provincias excepto KwaZulu-Natal, donde los hablantes de afrikáans (de todas las razas) abarcan 1.5% de la población. En Rodesia (y más tarde Zimbabue), el afrikáans no era tan común y el país estuvo dominado por el inglés durante su historia. Habían, aun así, unos cuantos habitantes afrikáans, mayormente de Sudáfrica. El afrikáans era también muy culturalmente limitado en Rodesia y tan solo unos cuantos nombres de lugares en afrikáans existieron, notablemente Enkeldoorn (rebautizado Chivhu en 1982). La mayoría de los afrikáneres en Zimbabue ahora han inmigrado a Sudáfrica o países europeos.


text: Inglés es la segunda lengua más hablada entre blancos africanos, es hablado por 39% de la población de Sudáfrica, 7% de Namibia, y 90% de la población blanca de Zimbabue. En Sudáfrica aún se mantienen como el grupo étnico blanco dominante en KwaZulu-Natal, mientras que en Gauteng y el Cabo Occidental también contribuyen a un gran porcentaje de la población de habla inglesa.


text: Es aquí donde desafían a los afrikáneres en ser el grupo étnico blanco dominante. Inglés es una segunda lengua de muchos no-británicos blancos africanos con educación superior en casi todas las naciones africanas que no hablan inglés. Fuera de Sudáfrica, Namibia, y Zimbabue, los africanos británicos comprenden una gran minoría en Zambia, Kenia, Botsuana, y Suazilandia, por lo tanto creciendo la presencia del inglés en estos países.


text: El alemán es hablado por 32% de la población blanca de Namibia (comprendiendo 2% de la población del país). Existe también un casi extinto dialecto alemán en Namibia, conocido como "alemán namibio negro" (o en alemán como "Küchendeutsch" o "Kitchen German"), y es utilizado para ser hablado por criados domésticos negros a colonizadores alemanes. Aun así, el gobierno ha intentado disminuir el uso de alemán y afrikáans debido a sus raíces coloniales, y en cambio utilizar y aplicar el inglés, la lengua única oficial, y idiomas bantúes.


text: La mayoría de blancos en Angola y Mozambique utilizan el portugués como su primera lengua. El otro 1% de blancos en Sudáfrica (quiénes no hablan afrikáans o inglés) hablan mayormente portugués (de comunidades inmigrantes provenientes de Angola y Mozambique), o alemán, y neerlandés (de inmigración europea). Igualmente, en Namibia, el restante 1% de la población blanca habla mayormente portugués debido a la inmigración de Angola a causa de la independencia de todas las colonias portuguesas en 1975.


text: Solo una pequeña porción de la población blanca en Libia, Túnez, Etiopía, Eritrea y Somalia tiene fluidez en italiano, porque ya no una lengua oficial. El español es también hablado en algunas áreas de Marruecos, Sáhara Occidental, Guinea Ecuatorial, así como en aquellos territorios que aún forman parte de España, como las Islas Canarias. Muy pocos africanos blancos hablan lenguas bantúes (lenguas habladas por personas negras) en casa, pero todavía un pequeño porcentaje de africanos blancos hablan lenguas bantúes como segundas lenguas.


text: Judíos askenazí introdujeron el Yidis a Sudáfrica y todavía es hablado por una minoría de judíos sudafricanos. La fiebre del oro en el Witswatersrand causó un aumento significativo en la inmigración judía. La mayoría de estos inmigrantes provino de Lituania y otros países europeos orientales donde el Yidis fue hablado. Aun así la lengua ha declinado en uso dado que muchos han adoptado el afrikáans o inglés en casa.


text: La idioma griego ha existido por mucho tiempo en el continente desde la antigüedad. En Sudáfrica, las estimaciones de población varían con el gobierno griego, que informa que aproximadamente 50,000 griegos vivían en el país en 2012. La constitución sudafricana y la "Pan South African Language Board" busca promover y respetar la lengua. Zimbabue también fue hogar de grandes comunidades que hablan el griego, y aún existe una escuela griega. Como es el caso en Sudáfrica. La lengua también era generalmente hablada entre griegos en Egipto en la era antigua y tiempos modernos. Hay una presencia continúa del idioma griego debido a la pequeña comunidad griega en el país así como por el interés entre instituciones culturales.


text: Muchos los deportes europeos han devenido populares en África después de la llegada de los europeos al continente. El fútbol fue introducido por primera vez en el por colonizadores británicos en Sudáfrica en 1862. El deporte se extendió rápidamente por todo el continente por misioneros, exploradores y otros europeos en el continente. Colonizadores franceses en Argelia fueron los primeros en introducir clubes formales al continente, empezando con "Club Athlétique d'Oran" en 1897. El deporte continúa siendo popular entre portugueses sudafricanos, que fundaron el Club de Fútbol Vasco de Gama.


text: El críquet fue introducido por mayordomos británicos poco después de la adquisición de la Colonia de Cabo. El primer partido del que se tiene registro en Sudáfrica tuvo lugar en 1808. El deporte continúa siendo popular entre africanos blancos de ascendencia británica. Desde el fin del apartheid, el deporte se ha vuelto cada vez más popular entre los afrikáneres. El críquet también era jugado por europeos en otros países miembros de la Mancomunidad de Naciones. El primer partido de críquet del que se tiene registro en Zimbabue tuvo lugar en 1890. Partiendo de este punto el deporte continuó creciendo con la llegada de más colonos europeos. El deporte continuó siendo dominado por europeos la mayor parte del , y en 1983 vencieron exitosamente a Australia. El críquet en Zimbabue continuó siendo dominado por europeos a pesar de la inestabilidad política de los años 2000 que acabó con la época dorada del críquet en Zimbabue.


text: Hockey de campo es también popular entre africanos blancos. En Sudáfrica, la mayoría de los jugadores denivel Olímpico son de ascendencia europea. Así mismo, el equipo de hockey de campo de Zimbabue, famoso por su medalla de oro de 1980, ha sido históricamente dominado por blancos. El deporte tiene una larga historia en el continente, y su iteración moderna fue introducida por colonizadores europeos.


text: Así como con el críquet, fútbol, y hockey de campo; el rugby fue introducido por primera vez al continente por los británicos. El deporte fue inicialmente jugado en 1861 en la Universidad Diocesana, pero se extendió rápidamente a la población local. El deporte se volvió popular entre afrikáneres después de que el primer club fuera de Ciudad del Cabo fue creado en Stellenbosch. La expansión de poblamiento europeo en el Cabo hacia el interior continuó aumentando la popularidad de estos deportes. La Segunda Guerra Bóer dirigió a un mayor interés en el rugby por bóeres a raíz de ser internados en campamentos POW y a la creciente presencia británica en la región.


text: La natación competitiva es también popular entre africanos blancos. Nadadores famosos como Kirsty Coventry de Zimbabue, y Jason Dunford de Kenia, y otros muchos nadadores sudafricanos de ascendencia europea.


title: Loopback

text: El dispositivo de red loopback es una interfaz de red virtual. Las direcciones del rango 'codice_1' son direcciones de loopback, de las cuales se utiliza, de forma mayoritaria, la 'codice_2' por ser la primera de dicho rango, añadiendo 'codice_3' para el caso de IPv6 ('127.0.0.1codice_3'). Las direcciones de loopback pueden ser redefinidas en los dispositivos, incluso con direcciones IP públicas, una práctica común en los routers y son usualmente utilizadas para probar la capacidad de la tarjeta interna si se están enviando datos BGP.


title: Loopback

text: Esta dirección se suele utilizar cuando una transmisión de datos tiene como destino el propio host. También se suele usar en tareas de diagnóstico de conectividad y validez del protocolo de comunicación.


title: Loopback

text: La dirección de loopback es una dirección especial que los hosts utilizan para dirigir el tráfico hacia ellos mismos. La dirección de loopback crea un método de acceso directo para las aplicaciones y servicios TCP/IP que se ejecutan en el mismo dispositivo para comunicarse entre sí. Al utilizar la dirección de loopback, en lugar de la dirección host IPv4 asignada, dos servicios en el mismo host pueden desviar las capas inferiores del stack de TCP/IP. También es posible hacer ping a la dirección de loopback para probar la configuración de TCP/IP en el host local.


title: Loopback

text: A pesar de que sólo se usa la dirección única 'codice_2', se reservan las direcciones desde la 'codice_6' hasta la 'codice_7'. Cualquier dirección dentro de este bloque producirá un loopback dentro del host local. Las direcciones dentro de este bloque no deben figurar en ninguna red.


title: Loopback

text: También existen otros usos para las interfaces de loopback. Las mismas nos servirán para el identificador del router. Una interfaz de loopback se puede crear de la siguiente manera:


title: Loopback

text: El motivo de configurar una interfaz de loopback es que asociaremos esta interfaz a los procesos OSPF y BGP, asegurándonos de que no vamos a perder las sesiones OSPF o BGP por un problema físico en la interfaz, ya que las interfaces de loopback son interfaces lógicas.


title: Loopback

text: Existe, también, otra definición, que podemos encontrar, que indica que una interfaz loopback es aquella interfaz virtual mas no física que sirve para tener latente el protocolo de enrutamiento como OSPF, el cual, al no detectar interfaces activas en el dispositivo después de cierto tiempo, lo descartaría de la topología de red. Sin embargo, se puede evitar gracias a crear las interfaces loopback, ya que las mismas nunca se caerán.


title: El caso de Charles Dexter Ward

text: El caso de Charles Dexter Ward (título original en inglés: "The Case of Charles Dexter Ward") es una novela corta escrita por H. P. Lovecraft entre 1927 y 1928. Puede considerarse como una de las principales obras del autor.


title: El caso de Charles Dexter Ward

text: Basada en el conocido asunto de las Brujas de Salem en 1692 y ambientada en su Providence natal, el autor relata los extraños eventos que rodean al protagonista (Charles Dexter Ward) y a su misterioso antepasado, el ocultista Joseph Curwen, desaparecido en vísperas de la Guerra de Independencia de los Estados Unidos. Excelente combinación de relato policial con los Mitos de Cthulhu con un emocionante duelo mágico como final.


title: El caso de Charles Dexter Ward

text: El personaje principal, Charles Dexter Ward, es un joven de una familia inglesa y acaudalada que (al comienzo de la historia) se dice ha desaparecido después de un período de locura que se venía gestando desde hace un tiempo, acompañado por menores, aunque inquietantes, alteraciones fisiológicas. La historia se cuenta desde la perspectiva de la investigación del doctor Marinus Bicknell Willet sobre la causa que hizo perder la cordura a Ward, además de tan extrañas modificaciones físicas.


title: El caso de Charles Dexter Ward

text: Al comienzo de la historia nos enteramos de que Ward es descendiente de Joseph Curwen, un personaje extraño que realizaba ritos alquimistas con propósitos nigrománticos. Ward descubre el legado de Curwen y retoma la investigación de éste. Luego de regresar de viajes donde se hizo con saberes ocultos y oscuras amistades, vuelve a Providence para buscar la tumba de su antepasado.


title: El caso de Charles Dexter Ward

text: Finalmente empieza el descenso definitivo de Ward a la locura, una degradación tanto física como psicológica que lleva finalmente a un desenlace donde se unen la fascinación por lo antiguo, la maldición familiar, oscuros rituales y secretos arcanos tan indecibles que la ciencia no debiera hallar jamás.


title: Miguel Pardeza

text: Miguel Pardeza Pichardo, deportivamente conocido como Pardeza (La Palma del Condado, Huelva, España, 8 de febrero de 1965) es un exfutbolista internacional español.


title: Miguel Pardeza

text: Fue integrante de «La Quinta del Buitre» —el único que no era madrileño—, aunque sus mayores éxitos los logró en el Real Zaragoza, tras dejar el Real Madrid. Fue internacional con España.


title: Miguel Pardeza

text: El periodista Julio César Iglesias, que ve cómo juegan estos jóvenes liderados por Emilio Butragueño, les dio el nombre por el que iban a pasar a la historia. Alfredo Di Stéfano los sube al primer equipo en 1984. Miguel Pardeza juega tres partidos.


title: Miguel Pardeza

text: Al año siguiente, mientras sus otros compañeros comienzan a consolidarse en el primer equipo Pardeza regresa al Castilla y el siguiente año es cedido al Real Zaragoza. Pardeza demuestra su calidad en el equipo maño juega 26 partidos y marca 5 goles y colabora en la conquista de la copa del Rey, lo que hace que el Real Madrid le repesque al año siguiente. Pero en el Real Madrid la competencia es muy dura. Emilio Butragueño, Hugo Sánchez y Valdano, ocupan la delantera del Real Madrid, y el veterano Santillana todavía tenía momentos de calidad en sus apariciones. Valdano sufre una lesión que le impide jugar a mitad de temporada y Pardeza aprovecha su oportunidad jugando 25 partidos de liga y marcando cinco goles. Aquel año el Real Madrid gana su segunda liga de las cinco consecutivas que ganó a finales de los ochenta. El mejor partido de Pardeza fue precisamente contra su exequipo, el Real Zaragoza al que marca los dos goles del triunfo.


title: Miguel Pardeza

text: Pardeza, comprende que triunfar en el Real Madrid es muy difícil y decide abandonar el club para jugar en el Zaragoza. Pardeza llega a un gran Zaragoza, donde destacan el veterano Señor, además los centrales Juanito y Fraile, o los futuros internacionales, Villarroya y Vizcaíno y sobre todo el mítico delantero uruguayo Rubén Sosa. Aquel año fue el último que el uruguayo jugó en Zaragoza, pero poco a poco el equipo maño va perfilando un gran equipo y uno de sus líderes va a ser Miguel Pardeza. Una de las incorporaciones más destacadas es la del delantero Paquete Higuera, con quien Pardeza va a formar una delantera mítica de la escuadra maña. En la temporada 1990 y 91 el equipo va a vivir su peor momento pues se clasifica en el puesto 17 y debe jugar la promoción para no bajar. Pero en esta difícil temporada llega al primer equipo el entrenador de la tierra Víctor Fernández.


title: Miguel Pardeza

text: Con un sistema de juego muy ofensivo y un juego brillante el Zaragoza va a vivir una de sus épocas más brillantes, en las que Pardeza va a colaborar. En 1990 y tras la retirada del mítico Juan Señor se va a convertir en el capitán del equipo, y a pesar de los grandes jugadores que van a llegar al equipo el pequeño Pardeza siempre va a tener un lugar destacado. En 1993, el Zaragoza pierde la final de copa frente al Real Madrid, con un desastroso arbitraje de Urío Velázquez, pero vence en la de 1994 (año en el que además se consigue la tercera plaza en la competición liguera), y al año siguiente se logra la victoria en la Recopa frente al Arsenal. Pardeza también hace una corta trayectoria como futbolista en México con el Puebla FC donde se retira.


title: Miguel Pardeza

text: Con la selección española Pardeza tuvo pocas oportunidades, el puesto de segundo delantero fue monopolizado por su ex compañero y amigo Emilio Butragueño (el primero era Julio Salinas), aun así fue cinco veces internacional y estuvo convocado en el mundial de Italia 90, donde estuvieron todos los miembros de «La Quinta del Buitre», pero donde Pardeza tan solo jugó un partido, ante Bélgica, último en la fase de grupos, saltando en el minuto 88 sustituyendo a Julio Salinas.


title: Miguel Pardeza

text: Hasta el 25 de mayo de 2008, además de ser secretario técnico del Zaragoza, colaboró en la prensa escrita. Tras esa fecha en la que el Real Zaragoza baja a Segunda División, presenta su dimisión abandonando el club. El 1 de junio de 2009, es nombrado por Florentino Pérez como director deportivo del Real Madrid, cargo en el que cesa en 2014.


title: Miguel Pardeza

text: Licenciado en Filología Hispánica, realizó su tesis doctoral acerca de la obra de César González Ruano, del que ha editado también una amplia selección de artículos periodísticos en tres volúmenes (Fundación Cultural Mapfre Vida, 2002-2003).


title: Miguel Pardeza

text: El 15 de abril de 2016, recibió el galardón de Alumno Distinguido de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Zaragoza, su "alma mater", en acto solemne presidido por el rector, José Antonio Mayoral, la Consejera de Innovación, Investigación y Universidad del Gobierno de Aragón, Pilar Alegría, y el decano de la citada facultad, Eliseo Serrano Martín, celebrado en el Paraninfo de la Universidad zaragozana.


title: Ángel Canales

text: Ángel Luis Canales (Santurce, 29 de junio de 1950), es un cantante puertorriqueño de salsa, radicado en Nueva York. Es uno de los antiguos salseros aún sobrevivientes, entre cuyos éxitos están "Nostalgia", "Sol de mi vida", "Perico Macoña", Lejos de ti", "Hace tiempo", y su célebre versión del bolero "Dos gardenias".


title: Ángel Canales

text: Nació en Santurce, Puerto Rico. A los ocho años se mudó con su familia a Nueva York donde vivió en el East Harlem. Recibió desde pequeño gran influencia musical siendo la música de Cortijo y su Combo y la de Ismael Rivera las que más lo marcaron como músico.


title: Ángel Canales

text: Se inició como timbalero en una banda dirigida por el guitarrista Luis Torres. En la orquesta de Ray Jay debutó como cantante cuando tuvo que reemplazar al vocalista. Luego se unió al grupo de Mark Dimond, ex pianista de Willie Colón. El grupo luego se cambió el nombre a "Ángel Canales y Sabor".


title: Ángel Canales

text: Con esta orquesta se hicieron los éxitos "Sabor de los Rumberos Nuevos", "Lejos de ti" y "Perico Macoña". Se le reconoce por su interpretación del bolero "Dos gardenias".


title: Ángel Canales

text: Por la forma como distribuye la estructura de los coros de sus canciones (generalmente, utiliza dos coros con letra diferente en el montuno), su actitud en el escenario y por el peculiar timbre de su voz, Ángel Canales es llamado "El Diferente".


title: Ángel Canales

text: Ángel Luis Canales nace en 29 de junio de 1950 en Santurce, Puerto Rico. Sus padres Ángel Luis Canales Sr. y Ana Ilda Canales lo trajeron a El Barrio del Alto Manhattan, Nueva York, a la edad de 8 años. Durante su infancia escuchó la música de Rafael Cortijo con Ismael Rivera, la canción Jíbara (campesina) y los cantantes románticos de los cincuenta preferidos en su casa. En Nueva York, los sonidos cambiaron, sus nuevos amigos no hablaban español y en la escuela se escuchaba a Elvis Presley y el Motown. Luego llegó la explosión del boogaloo. Cuando sus mismos amigos y el propio Canales se vuelcan a redescubrir la música latina a través del 'tumbao' de agrupaciones jóvenes como Willie Colón, Johnny Colón, Pete Rodríguez y los Hermanos Lebrón.


title: Ángel Canales

text: En la escuela no fue muy bueno con los libros en general, pero siempre se destacó en el taller de máquinas. Así que decide presentarse a trabajar en una joyería, recomendado por un profesor que lo estimaba mucho. Primero ingresó de mensajero. Luego, mirando con curiosidad el arte de los talladores de diamantes, aprendió a pulirlos, tallarlos y montarlos, lo que al fin de cuentas se convirtió en su verdadera profesión de por vida.


title: Ángel Canales

text: A finales de los sesenta es reclutado para el ejército. A su regreso, encontró que algunos de sus amigos de infancia se habían convertido en músicos, entre ellos Antonio Tapia, Luis Rivera y Johnny Torres. Todos ellos reunidos en una modesta banda liderada por un pianista negro americano que se hacía llamar Markolino (Mark Dimond). Un personaje extravagante, al que le gustaba componer, arreglar y tocar el piano de una manera muy singular y adelantada para los salseros de los setenta.


title: Ángel Canales

text: Canales llega en el momento en que Markolino firma con el sello Fania, y por sugerencia de su compadre Johnny Torres va al estudio a poner su voz en varios surcos de canciones que nunca había escuchado. De toda esta improvisación, surge el LP “Brujería” donde la tímida voz de Canales se empieza a destacar en los temas: El Barrio, Yo no tengo Pena, Brujería, Tiene Sabor, Mariquita y Aguardiente.


title: Ángel Canales

text: Entre 1970 y 1974 Markolino, Angel Canales y sus amigos músicos sobreviven tocando el repertorio de éste singular LP, en bodas y bailes, hasta que Markolino desaparece del mapa por problemas personales. Se rumoró que había muerto, pero luego lo resucitan Hector Lavoe, Frankie Dante y Chivirico Dávila en las grabaciones de “Rompe Saragüey (75)”, “Porque Adoré (76)”y “El Quinto de Beethoven (76)”. Después, volvió a desaparecer y revive milagrosamente en la grabación de Larry Harlow, en Miami en 1988 “Mortifica”.


title: Ángel Canales

text: Mientras tanto Angel Canales apoyado por la mayoría de los músicos vacantes decide arrancar una nueva etapa, donde no solo aportaría el dinero de su trabajo, sino composiciones y liderazgo. Aparece en el LP de 1975 “Canales y la Orquesta Sabor”, producido para el sello Alegre por Joe Cain. Se destacaron en esta producción dos pianistas colombianos: el pastuso Edy Martinez, responsable de todos los arreglos, y el costeño Joe Madrid, ejecutante de todos los solos.


title: Ángel Canales

text: La Radio se alborotó cuando empezó a sonar “Lejos de ti”, surgía un híbrido vocal combinación de Hector Lavoe, Juan Legido, Marco Antonio Muñiz y hasta de Fernando Alvarez, con el timbre personal del tallador de diamantes.


title: Ángel Canales

text: No fueron pocas las críticas negativas que llovieron en torno a éste enigmático cantante que se autofinanciaba y nunca buscó “la payola” para promocionar sus discos. Pero esto era solo el comienzo, Canales impuso un nuevo estilo en las vestimentas salseras, su cabeza rapada, las coreografías y sobre todo su potente orquesta llena de músicos informales a la que le sumó los más excéntricos y agresivos artistas del jazz de la ciudad, libres para improvisar sobre unos mambos complicados que salían de un barítono saxo, una altísima trompeta y dos agrios trombones. Era el sonido Jazzy que sonaba feliz y descomplicado, adelantado a la época. Era “El sentimiento de un Latino en Nueva York”!!!...


title: Ángel Canales

text: Celosamente vigilado y bloqueado por los más importantes promotores de salsa de la urbe, que veían en Canales un ser demasiado independiente que pagaba a sus músicos los más altos salarios, en 1977 le llega a Canales la oportunidad de descubrir su acogida fuera de las “entrañas del monstruo”. Un empresario le envía un adelanto de cinco mil dólares, ticket aéreo y hospedaje en el Hilton de Panamá para que se presente por primera vez en Latinoamérica con toda la banda. El éxito fue rotundo, de ahí el homenaje de Angel Canales a su “Panamá Soberana”.


title: Ángel Canales

text: Las otras tres únicas salidas de Canales al exterior han sido a Caracas (Venezuela) en 1982 en El Poliedro; manejado por Izzi Zanabria (Maestro de Ceremonias de Fania All Stars) y de Ralph Mercado, otra presentación en Cali (Colombia) y otra en Lima (Perú) en los años 1990.


title: Ángel Canales

text: Entre 1975 y 1987 Canales grabó 9 discos de larga duración. Reaparece y brevemente firma con Chino Rodríguez, quien lo llevó a Nueva York en 1993 después de una campaña promocional de 90 días donde Angel Canales se relanzó en el Club Broadway con su banda original. El Club Broadway era de propiedad de Ralph Mercado, el club estaba lleno de fanáticos y una línea se formó alrededor del la entrada para obtener y ver a el legendario cantante, Chino Rodríguez había citado que estaba planeando una gira mundial para Angel Canales sin embargo después de un desacuerdo con el Sr. Rodríguez, se desvinculó la relación de Rodríguez como agente de Canales. Pasaron unos años y Angel Canales, en 1996, tímidamente hace un par de grabaciones producidas en Miami: “Niña Melé” y “Sólo sé que tiene nombre de mujer”.


title: Ángel Canales

text: Angel Canales ha sido uno de los pocos vocalistas que se ha dado el lujo de presentarse sin promotores e itinerarios. Un lujo que le otorgó su verdadera profesión de tallador de diamantes.


title: Ángel Canales

text: Poco se sabe de la suerte actual de Angel Canales, pero se rumorea que su distancia de los escenarios se debe en parte a la enfermedad que aqueja sus articulaciones desde hace varios años.


title: Gatibu

text: Gatibu es un grupo de rock euskaldun, surgido en la localidad de Guernica. El término "Gatibu", que da nombre al grupo es un vocablo vasco que significa "cautivo". El grupo surgió en torno a Alex Sardui (excantante de "Exkixu") en el verano de 2000. En las guitarras está Haimar Arejita, en la batería Gaizka Salazar y del bajo se encarga Mikel Caballero.


title: Gatibu

text: El idioma en que cantan (vizcaíno) es un dialecto de la lengua propia de Euskal Herria (euskera), no usan el euskera batua o unificado como acostumbran a hacer la mayoría de grupos vascos. Debido a este impulso en defensa del euskera vizcaíno, han recibido numerosos premios y menciones tanto de instituciones como de asociaciones culturales.


title: Gatibu

text: Su primer disco vio la luz en 2002 y se tituló "Zoramena" (locura). El disco se grabó con el sello Oihuka en los estudios de Iñaki 'Uoho' Antón ("Extremoduro" y "Platero y Tú") en Múgica (Vizcaya). Con este primer disco obtuvieron un gran éxito debido a temas como "Musturrek sartunde" ("Metido en el morro"), que tuvo una gran acogida por el público vasco y obtuvo el premio 'Gaztea' a la mejor canción del 2003. El disco contó con la colaboración de Adolfo Cabrales 'Fito' (de "Platero y Tú" y "Fito & Fitipaldis") y de Roberto Iniesta 'Robe' (cantante de "Extremoduro"), que cantaron sendos temas en euskera.


title: Gatibu

text: En el año 2005 salió a la venta su segundo álbum de estudio, "Disko Infernu", con temas como "Inpernuen ate joka" ("Tocando la puerta del infierno") o "Gogoratzen zaitut" ("Te recuerdo"). En el año 2008 sale "Laino Guztien Gainetik, Sasi Guztien Azpitik", en 2010 " Zuzenean Bizitzeko Gogoa", en el año 2012 "Zazpi Kantoietan" y en el año 2014 "Euritan Dantzan". Su penúltimo disco "Aske Maitte, Aske Bizi" salió a la venta en 2016 y su último disco "Azken Indioak" en 2018.


title: Gatibu

text: Aún sin establecer lazos fuertes de amistad, los ahora miembros de "Gatibu" realizaban sus estudios orientados siempre hacia la música, allá por el año 2000, con la incertidumbre e ilusión de poder aplicarlos algún día en el difícil pero cada vez más variado y apasionante ámbito musical vasco. Aunque a alguno de ellos la popularidad le haya llegado antes que a los demás, no significa que no hayan existido proyectos musicales paralelos de menor calado comercial incluso desde antes de que pudieran consumar algunos de sus estudios musicales. A día de hoy todos ellos continúan aprendiendo y enseñando.


title: Gatibu

text: El vocalista Alex Sardui (Múgica, Vizcaya), fue miembro de la banda de rock "Exkixu" y más adelante puso en marcha el proyecto "Txulufrina eta Arrosa" producido por la Federación de Ikastolas y el Instituto Labayru. El guitarrista Haimar Arejita (Guernica y Luno, Vizcaya) participó en grupos como “Birth Cake”, “Einbigu”, “Frik”, “Noiz?”, del espectáculo verso-musical “Paperetik Plazara” y “Txulufrina eta Arrosa”. El batería Gaizka Salazar (Santuchu, Vizcaya) participó en grupos como “Suzko Itzalak”, “Einbigu”, “Frik”, “Aikor” y “The Rabid Harpy”; y por último, el bajista Mikel Caballero (Basauri, Vizcaya) pasó por grupos como “Cartoon Band”, “Noiz?”, “Maxia” y el electrónico “Insert Beat”.


title: Gatibu

text: Sus destinos confluirán necesariamente en su formación artística: en la “Escuela de Música Segundo Olaeta” de Guernica y Luno (Vizcaya) Mikel Caballero conocerá a Haimar Arejita como alumno de sus clases de guitarra eléctrica. A su vez, Haimar Arejita titulado ya en guitarra clásica, entablará amistad con Alex Sardui que después de estudiar canto en el “Centro Autorizado Musical de Grado Medio” (CAMGM) de Guernica y Luno (Vizcaya), desee aventurarse a recibir clases de acompañamiento y de manejo de acordes con la guitarra. Y finalmente Gaizka Salazar consolidará su amistad con Haimar Arejita en la “Escuela Universitaria de Magisterio” de Bilbao (Vizcaya) donde ambos cursarán estudios en la Especialidad de Educación Musical.


title: Gatibu

text: Sobre el año 2000 Alex Sardui y Haimar Arejita deciden unir sus fuerzas artísticas con propósito de crear un grupo de rock. Como todos los inicios de cualquier banda musical, el de ellos tampoco es fácil, sobre todo en lo referente a conseguir un lugar para ensayo. Ambos empezarán en el local de Alex Sardui con una guitarra acústica y un radiocassette. Ahí es precisamente donde nacieron las que iban a ser algunas de las canciones que se incluirían en el primer disco de una banda de rock aún sin nombre. El idioma en el que se recitarían las canciones lo tenían sobradamente claro, con un poco de cautela al inicio pero con decisión y total convencimiento al final, deciden que el euskera elegido debe de ser el vizcaíno. Lo que ellos desde siempre han mamado y su mejor arma de expresión.


title: Gatibu

text: Para darles forma a las canciones ya compuestas y las que quedasen por venir se ven en la necesidad de integrar un batería y un bajista al dueto. Proponen dichas tareas a Josu Artetxe (Exkixu) y Batiz (Fito & Fitipaldis) respectivamente. Cambian el lugar de ensayo por una escuela vieja de Kanpantxu, barrio de Ajánguiz (Vizcaya), una o dos veces por semana pero las condiciones no son, ni por asomo, mejores, al contrario. Ante dichas adversidades, Alex Sardui expone a sus compañeros la posibilidad de bautizar el grupo con el nombre de Gatibu (Cautivo). No hay objeción por ninguna de las partes pero es cuando Josu Artetxe decide abandonar, por motivos personales, y dejar su lugar al recién incorporado Gaizka Salazar.


title: Gatibu

text: Inmersos en el año 2001 vuelven a cambiar de local de ensayo. Se van a Bilbao (Vizcaya) y consiguen compartir lonja con Ya Te Digo. El único inconveniente: que sus ensayos empiecen a las once de la noche. Tras una temporada acudiendo a Bilbao, y como bien claro les comunicó al principio del embarque diciendo que lo suyo iba a ser algo esporádico, Batiz abandona los ensayos en favor de Mikel Caballero.


title: Gatibu

text: Tienen preparadas seis canciones en una maqueta y empiezan a manejar posibilidades de grabación, edición y producción de un primer álbum. Lo intentan con dos sellos discográficos, uno de ellos Oihuka, cuyo interés se manifiesta de inmediato. Negocian la financiación, las condiciones son buenas y entran en el estudio de grabación “La Casa de Iñaki” de Iñaki “Uoho” Antón (Extremoduro) en Múgica (Vizcaya) dispuestos a ofrecer su mejor repertorio.


title: Gatibu

text: En la grabación participan como técnicos Iñaki “Uoho” Antón y Batiz. Gracias a ellos todo es más llevadero y la banda sabe mantener mejor la calma y la paciencia ante las dificultades que van surgiendo. El hecho de que en el estudio de Iñaki “Uoho” Antón se mueva gente tan conocida en el ámbito musical como Robe Iniesta (Extremoduro) o Fito Cabrales (Fito & Fitipaldis) posibilita el inicio de una relación estrecha con ellos. Los miembros de Gatibu deciden entonces ofrecerles a ambos una posible propuesta de colaboración cantada en euskera para su nuevo disco, todavía en proceso de grabación. Acceden encantados, tanto ellos como el albokari Iñigo Ibarretxe.


title: Gatibu

text: El álbum ve la luz en diciembre del 2002 bajo el título de “Zoramena” (Locura). Se alcanzan las 20.000 copias vendidas, cifras considerables para un grupo que canta en euskera vizcaíno. Este éxito se traduce también a los directos que comienzan a ofrecer por todo País Vasco. El primero de ellos tiene lugar el 7 de marzo del 2003 en la discoteca “Revolution” de Guernica. El primer sencillo, “Musturrek sartunde” (Con los morros metidos) obtiene el “Premio Egaztea” en la categoría de “Mejor Canción del 2003” otorgado por la Radio y Televisión Vasca EiTB. Sus siguientes dos sencillos “Mila doinu aidien” (Mil sonidos en el aire) con Robe Iniesta y “Lorak eskeintzen” (Ofreciendo flores) se mantendrán durante muchísimas semanas entre las canciones más oídas en las emisoras radiofónicas vascas.


title: Gatibu

text: En algunos directos participan los colaboradores del disco, y los completan con algunas canciones de Exkixu como “Agur” (Adiós), “Amaiur” (Nombre propio de un pueblo vasco, también Maya), “Itsu, itsu" (Ciego, ciego) o una versión propia de “Loretxoa” (Florecita), y otra cantada en euskera de la canción “Weeds” del grupo Life Of Agony. Todas ellas muy populares en el pasado pero quizá no tanto como la que llega a obtener “Urepel” (nombre propio de un pueblo vasco y/o agua templada) acompañado por Fito Cabrales.


title: Gatibu

text: En enero del 2005 entran de nuevo en el estudio de Iñaki “Uoho” Antón en Muxika (Vizcaya) para grabar su segundo álbum. Para ello se rodean del mismo equipo técnico y humano que elaboró su primer álbum, incluyendo el sello discográfico donostiarra Oihuka.


title: Gatibu

text: Mientras van dándole forma al proyecto, aquí también surgirán colaboraciones muy importantes al igual que en “Zoramena”. Algunas se repetirán, otras como Iñigo San Ánton (guitarra rítmica), Luis Camino (darbuka, txalaparta, udu, congas), Javier Mora (órgano hammond) y el rumano Cristian Daniel de Resita (voz) lo harán por primera vez. Batiz a su vez, asumirá un papel más activo en el grupo como guitarrista y delegará su labor realizada en “Zoramena” a Jorge “Txortx” Etxebarrieta.


title: Gatibu

text: Después de realizar en el estudio una labor más agotadora pero más satisfactoria que en el primer álbum, marzo del 2005 es la fecha indicada para compartir el nuevo disco con el público. Nace con el nombre “Disko Infernu” (Disco infernal).


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text: El sencillo de presentación se titula “Inpernuen ate joka” (Llamando a la puerta del infierno) al que acompañan con un videoclip realizado por Daxa. Le seguirán otros como la enérgica “Gerra gogoa” (Ganas de guerra) con Urtzi Arejita, la pausada y dulce “Gogoratzen zaitut” (Te recuerdo) con Javier Mora y la sensual, multiétnica y solidaria “Egunon” (Buenos días) con Luis Camino y Cristian Daniel de Resita. No obtendrá el éxito de ventas conseguido por el primer disco pero no obstante será una obra fundamental y valiosa dentro de su discografía que permita afianzar las bases de un grupo en pleno proceso de crecimiento.


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text: La larga lista de conciertos que completará la gira de presentación tendrá su punto de partida en la Feria de Muestras de Landako de Durango (Vizcaya) e irá acompañada de una escenografía colorista y luminosa elaborada por Khuruts Begoña.


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text: Después de casi un centenar de conciertos por todo País Vasco junto a compañeros como Batiz, Iñigo San Ánton, Iñigo Ibarretxe o Cristian Daniel de Resita, su buen hacer será reconocido primero, por la Radio y Televisión Vasca EiTB concediéndoles una nominación en una nueva edición de los “Premios Egaztea” esta vez en la categoría de “Mejor Directo del 2006” y un poco más tarde, por la “Asociación de Bertsolaris de Getxo” de Guecho (Vizcaya) al ser galardonado con el premio a su labor incondicional en favor de la utilización del euskera vizcaíno en el ámbito musical.


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text: “Los discos se tienen cuando se acaban”. Con esta premisa de Alex Sardui el grupo pretende seguir trabajando sin ningún tipo de presión para poder publicar un tercer trabajo que consolide definitivamente a la formación.