title: Historia del Estado de Guerrero

text: En Tlaxcala venció definitivamente Díaz a las fuerzas del gobierno y de esta manera asumió el poder que mantuvo durante casi 30 años.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: Desde finales del siglo XIX se gestaron movimientos contra la dictadura de Porfirio Díaz, y en Guerrero el más famoso fue el de Canuto A. Neri, contra el gobernador Francisco O. Arce, en 1893, donde las fuerzas de Arce fueron derrotadas y Neri asumió provisionalmente la gubernatura.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: En 1891 se desarrolló un movimiento dirigido por José Cuevas que llegó a reunir una gran cantidad de comunidades de los valles centrales y que pretendía la caída de la dictadura.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: En 1901, surgió un nuevo levantamiento en Mochitlán y Quechultenango, al mando de Anselmo Bello y Gabino Gardeño, quienes proclamaron el Plan del Zapote.to |añoacceso=2012 |apellido= |nombre= En él se desconocía al presidente Díaz, se exigía el respeto a las elecciones democráticas y el reparto de tierras. Al conocer la situación Díaz mandó al coronel Victoriano Huerta a sofocar la rebelión.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: En 1909 el hacendado coahuilense Francisco I. Madero publicó el libro "La sucesión presidencial en 1910", y viajó por el país en una gira política sin precedentes, organizando el Partido Nacional Antirreeleccionista, que tuvo filiales en la mayoría de los estados de la república. En Huitzuco, con la orientación de Octavio Bertrana, se formó el "Círculo Antirreeleccionista Juan N. Álvarez", encabezado por los hermanos Ambrosio, Rómulo y Francisco Figueroa.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: En febrero de 1911, los Figueroa libraron uno de los primeros combates en el sur, en Atenango del Río. Para julio, tras la caída de Díaz y durante el interinato de Francisco León de la Barra se libró el primer combate del ejército zapatista, comandado por Emiliano Zapata.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: Cuando se celebró el Congreso Constituyente (entre diciembre de 1916 y enero de 1917) en Querétaro, asistieron tres diputados guerrerenses, quienes pugnaron principalmente por la inclusión de los derechos agrarios en la Carta Magna, hecho que se vio consagrado en el artículo 27.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: En la llamada "época del milagro mexicano" hubo un desarrollo turístico de Guerrero, principalmente de Acapulco, inspirado pro Miguel Alemán Valdés, presidente entre 1946 y 1952. En 1950, la Costera de Acapulco fue nombrada en honor de Alemán.


title: Historia del Estado de Guerrero

text: Durante la década de 1970 el estado de Guerrero fue escenario de varios movimientos opositores al régimen priista del país. Empujados en cierta manera por la poca atención a sus demandas, un grupo de profesores —entre ellos Lucio Cabañas y Genaro Vázquez— optaron por la lucha armada. La Asociación Cívica Nacional Revolucionaria y la Brigada de Ajusticiamiento del Partido de los Pobres tuvieron un gran impacto en la opinión pública nacional. Este último grupo, comandado por Cabañas Barrientos, secuestró a Rubén Figueroa Figueroa (senador por Guerrero y futuro gobernador del estado) en 1974, lo que dio pie a una dura represión por parte del Ejército Mexicano. Como resultado, Cabañas Barrientos fue muerto en Técpan de Galeana, suerte que corrieron otros miembros de las guerrillas de la Sierra Madre del Sur. Otros fueron detenidos y desaparecidos.


title: Unicron

text: Unicron es un personaje ficticio del universo Transformers y la línea de juguetes. Fue creado por Floro Dery e introducido en la película animada de 1986 "", reapareciendo en "", "", "", "" y el videojuego "Transformers" de Atari en 2004. Unicron es un robot prodigiosamente grande cuya escala alcanza proporciones planetarias, siendo capaz de transformarse en un planeta mecánico. El origen de Unicron se ha expandido a través de los años de ser simplemente un gran robot a ser un dios del caos que devora las realidades. Él emplea a menudo la ayuda de Decepticons en su trabajo, y en algunas historias se lo considera parte del origen de las fuerzas de los Decepticons.


title: Unicron

text: Antes del amanecer del tiempo, el Orden y el Caos existieron dentro de una entidad extra-dimensional conocida como The One. Para explorar el universo incipiente, creó el ser astral conocido como Unicron, y luego lo subdividió, creando su gemelo, Primus. Ambos hermanos eran singularidades multiversales, únicas en todas las realidades, pero mientras que Unicron sólo podía existir en un universo a la vez, moviéndose entre ellos a voluntad, Primus existió simultáneamente en todas las realidades a la vez. Se sugiere, de hecho, que los dos hermanos encarnan los conceptos básicos de la realidad: el bien y el mal, el orden y el caos, y que su existencia continua es necesaria para la estabilidad del multiverso.


title: Unicron

text: A medida que Unicron y Primus se dedicaban a su tarea designada, aventurándose a través del cosmos, se hizo evidente a Primus que Unicron era un ser corrupto, y él se encargó de detener la amenaza planteada a toda la existencia por su hermano. En combate, Primus no era rival para Unicron. En la astucia, sin embargo, demostró ser el superior de su hermano cuando cambió su batalla al plano astral, y luego de vuelta al mundo físico una vez más, sólo para tener ambas esencias presentes en los planetoides metálicos, dejándolos atrapados. Fue con este acto de sacrificio que Primus esperaba contener el mal de Unicron para siempre. Desafortunadamente para él, con el tiempo, Unicron aprendió a psicológicamente en dar forma a su prisión en un planeta metálico gigante, y Primus siguió el juego, convirtiéndose en el mundo mecánico de Cybertron.


title: Unicron

text: La guerra entre Unicron (malo) y Primus (bueno) llegó a su final aparente durante una batalla clímax en la que uno de los trece, que para siempre se conocería como los caídos, traicionó a Primus y se convirtió en un acólito de Unicron. La batalla terminó cuando los Caídos y Unicron fueron aspirados en un agujero negro y desaparecieron de la realidad. Con Unicron desaparecido por ahora, Primus entró en un sueño largo de eones, su sueño auto-impuesto impidiendo que Unicron lo detectara a través del vínculo mental que compartían los hermanos.


title: Unicron

text: En la película, "", los seis cuernos de Unicron comenzaron a aparecer fuera de la Tierra en respuesta al enfoque de Cybertron. Quintessa señala que Unicron es otro nombre para la Tierra, y Optimus Prime reconoce a Unicron como el antiguo enemigo de Cybertron. Quintessa planea drenar la energía de Unicron para restaurar a Cybertron dañado (terminar lo que Sentinel Prime comenzó), matando la vida en la Tierra en el proceso. Simmons más tarde ayuda a Burton a localizar un libro antiguo que contiene detalles sobre Unicron, y señala que el punto central de los cuernos de Unicron (durante la época en que todos los continentes de la Tierra formaron Pangea) es Stonehenge. Megatron y Quintessa comienzan a drenar la energía de Unicron, pero se frustra, y más tarde, Quintessa (disfrazada de humana) se acerca a un científico que estudia uno de los cuernos de Unicron para advertirle que no toque al caos y le ofrezca una forma de matarlo.


title: Bedřich Smetana

text: Bedřich Smetana ( ; 2 de marzo de 1824 - 12 de mayo de 1884) fue un compositor nacido en Bohemia, región que en vida del músico formaba parte del Imperio austrohúngaro. Fue pionero en el desarrollo de un estilo musical que quedó íntimamente ligado al nacionalismo checo. Por ello, se lo reconoce en su país como el padre de la música checa. Internacionalmente es conocido por su ópera "La novia vendida" y por el ciclo de poemas sinfónicos "Má vlast" (‘Mi patria’) que representan la historia, leyendas y paisajes de la patria natal del compositor.


title: Bedřich Smetana

text: Smetana poseía un talento natural para el piano y dio su primer recital a los seis años. Tras recibir una educación convencional en la escuela, estudió música con Josef Proksch en Praga. Escribió su primera composición nacionalista durante el levantamiento de Praga de 1848, en el que participó por poco tiempo. Ante la imposibilidad de iniciar su carrera en Praga, se dirigió a Suecia, donde se estableció como profesor y director de coro en Gotemburgo y empezó a escribir obras orquestales de gran escala. Durante este periodo de su vida, Smetana se casó dos veces y tuvo seis hijos, de los cuales tres fallecieron durante su infancia.


title: Bedřich Smetana

text: A principios de la década de 1860, un clima político más liberal en Bohemia alentó a Smetana a regresar permanentemente a Praga. Se entregó a la vida musical de la ciudad, principalmente como defensor del nuevo género de la ópera checa. En 1866 sus dos primeras óperas, "Los brandenburgueses en Bohemia" y "La novia vendida", fueron estrenadas en el nuevo Teatro Provisional de Praga, alcanzando esta última gran popularidad. Ese mismo año, Smetana llegó a ser el director principal del teatro, pero los años de su dirección estuvieron marcados por la polémica. Las facciones encargadas de la creación musical de la ciudad consideraban que su identificación con las ideas progresistas de Franz Liszt y Richard Wagner eran hostiles al desarrollo de un estilo de ópera checa distintivo. Esta oposición interfirió con su trabajo creativo y pudo haber acelerado la degradación de su salud, precipitando su dimisión del teatro en 1874.


title: Bedřich Smetana

text: A finales de 1874, a los 50 años de edad, Smetana se volvió completamente sordo, pero, liberado de sus funciones de teatro y la polémica que causaba, comenzó un período de composición constante que se prolongó durante casi todo el resto de su vida. Sus contribuciones a la música checa iban siendo cada vez más reconocidas y respetadas, pero un colapso mental a principios de 1884 condujo a su internamiento en un asilo y su posterior fallecimiento. La reputación de Smetana como el padre fundador de la música checa se ha fortalecido en su país natal, donde los defensores lo han convertido en icono por encima de sus contemporáneos y sucesores. Sin embargo, relativamente pocas de las obras de Smetana se encuentran en el repertorio internacional y la mayoría de los expertos extranjeros tienden a considerar a Antonín Dvořák como el compositor checo más importante.


title: Bedřich Smetana

text: Bedřich Smetana nació el 2 de marzo de 1824, en Litomyšl, al este de Praga, cerca de la antigua frontera entre Bohemia y Moravia, en aquel entonces provincias del Imperio Habsburgo. Era el tercer hijo y único varón de František Smetana y su tercera esposa Barbora Lynková. František era el padre de ocho hijos de dos matrimonios anteriores, sólo cinco hijas sobrevivieron la infancia, y con Barbora tuvo diez hijos más, de los cuales siete alcanzaron la edad adulta. En este momento, bajo el dominio de los Habsburgo, el alemán era el idioma oficial de Bohemia. František sabía hablar checo, pero para los negocios y eventos sociales rara vez lo empleaba y sus hijos nunca lo aprendieron hasta alcanzar edades más avanzadas.


title: Bedřich Smetana

text: La familia de Smetana venía de Hradec Králové, una región de Bohemia. František había aprendido al principio el oficio de cervecero y había adquirido una riqueza moderada durante las Guerras Napoleónicas mediante el suministro de ropa y provisiones para el ejército francés. Posteriormente, regentó varias cervecerías antes de trasladarse a Litomyšl en 1823 como fabricante de cerveza del conde de Waldstein, cuyo castillo renacentista domina la ciudad.


title: Bedřich Smetana

text: El padre de Smetana, a pesar de carecer de educación alguna, tenía un don natural para la música y fue un violinista competente que tocaba en un cuarteto de cuerda. Bedřich se introdujo en el mundo de la música gracias a su padre y en octubre de 1830, a la edad de seis años, dio su primera actuación en público. En un concierto celebrado en la Academia de Filosofía Litomyšl interpretó un arreglo para piano de la obertura de "La muette de Portici" de Auber, teniendo una recepción entusiasta. En 1831 la familia se trasladó a Jindřichův Hradec al sur de Bohemia, la región en la que, una generación más tarde, crecería Gustav Mahler. Aquí, Smetana asistió a la escuela primaria local y más tarde al "Gymnasium". También estudió violín y piano, descubriendo las obras de Mozart y Beethoven, y comenzó a componer piezas sencillas, de las cuales una danza ("Kvapiček" o ‘Pequeño galope’) sobrevive en forma de esbozo.


title: Bedřich Smetana

text: En 1835, František se retiró a una granja en la región suroriental de Bohemia. Al no haber una escuela local adecuada, Smetana fue enviado al liceoe Jihlava, donde sentía una nostalgia que le impedía estudiar. Luego se trasladó a la escuela premonstratense de Německý Brod, donde fue feliz e hizo grandes progresos. Entre los amigos que hizo aquí se encontraba el futuro poeta revolucionario checo Karel Havlíček, cuya partida de Praga en 1838 pudo haber influido en el propio deseo de Smetana de experimentar la vida en la capital. Al año siguiente, con la aprobación de František, se matriculó en la Escuela Académica de Gramática de Praga bajo las enseñanzas de Josef Jungmann, un distinguido poeta y lingüista, que además era una figura principal en el movimiento del renacimiento nacional checo.


title: Bedřich Smetana

text: Smetana llegó a Praga en el otoño de 1839. Pronto comenzó a faltar a clases debido a su poca adaptación en la escuela de Jungmann (sus compañeros se burlaban de él por su comportamiento pueblerino). Asistía a conciertos, visitaba la ópera, escuchaba bandas militares y se unió a un cuarteto de cuerda aficionada para el cual compuso piezas sencillas. Después de que Liszt diera varios recitales de piano en la ciudad, se convenció de que sólo iba a encontrar satisfacción siguiendo una carrera musical. Según le confiaba a su diario, «quería ser como Mozart en composición y como Liszt en la técnica». Sin embargo, todo terminó cuando František descubrió el absentismo escolar de su hijo y lo sacaron de la ciudad. František en ese momento consideraba que la música era un pasatiempo con el que entretenerse, no una elección de carrera. Temporalmente dejaron a Smetana al cuidado de su tío en Nové Město, donde disfrutó de un breve romance con su prima Louisa. El compositor conmemoró su pasión en "La polka de Louisa", la composición completa más antigua de Smetana que ha llegado a nuestros días.


title: Bedřich Smetana

text: Su primo mayor, Josef Smetana, profesor de la escuela premonstratense en Pilsen, posteriormente se ofreció para supervisar la enseñanza que le quedaba por completar al niño, y el verano de 1840 Smetana partió para dicha ciudad. Permaneció allí hasta que completó sus estudios en 1843. Sus habilidades como pianista eran muy demandadas en las variadas veladas de la ciudad y disfrutó de una ajetreada vida social. Esto incluyó una serie de romances, el más importante de los cuales fue el de Katerina Kolarova, a quien había conocido brevemente en su infancia temprana. Smetana quedó completamente cautivado por ella, escribiendo en su diario: «Cuando no estoy con ella estoy sentado sobre brasas y no me siento en paz». Compuso varias piezas para ella, entre las cuales hay dos "Cuadrillas", un dúo para voz y piano y un estudio incompleto para la mano izquierda. También compuso su primer pieza orquestal, un minueto en "si bemol".


title: Bedřich Smetana

text: Cuando Smetana completó su instrucción, la fortuna de su padre había disminuido. Aunque František ahora estaba de acuerdo en que su hijo debía seguir una carrera musical, no podía prestarle apoyo financiero. En agosto de 1843, Smetana partió para Praga con veinte florines, y sin ningún proyecto futuro. Al carecer de formación musical necesitaba un maestro, y fue presentado por la madre de Kateřina Kolářová a Josef Proksch, director del Instituto de Música de Praga, en el cual Kateřina estaba estudiando. Proksch utilizaba los métodos de enseñanza más modernos, estudiando las obras de Beethoven, Chopin, Berlioz y el círculo de Leipzig de Liszt. En enero de 1844, Proksch acordó tomar a Smetana como alumno y, al mismo tiempo, las dificultades financieras del joven músico se aliviaron cuando se aseguró un puesto como profesor de música en la familia de un noble, el conde Thun.


title: Bedřich Smetana

text: Durante los siguientes tres años, además de dar clases de piano a los hijos de Thun, Smetana estudió teoría y composición con Proksch. Las obras que compuso en estos años son canciones, danzas, bagatelas, improvisaciones y la "Sonata para piano en sol menor". En 1846, Smetana asistió a unos conciertos en Praga que ofreció Berlioz, y con toda probabilidad, se reunió con el maestro francés en una recepción organizada por Proksch. En casa del conde Thun conoció a Robert y Clara Schumann, y les mostró su "Sonata en sol menor", pero no logró obtener la aprobación de esta obra dado que habían detectado mucha influencia de Berlioz en dicha composición. Mientras tanto, su amistad con Katerina había florecido. En junio de 1847, tras renunciar a su posición en el hogar de los Thun, Smetana la recomendó para que lo reemplazara. Seguidamente, marchó en una gira por Bohemia Occidental con la esperanza de forjarse una reputación como concertista de piano.


title: Bedřich Smetana

text: La gira de conciertos de Smetana recibió escaso apoyo económico, por lo que abandonó el proyecto y regresó a Praga, donde se ganó la vida dando clases particulares a alumnos y con apariciones ocasionales como acompañante en conciertos de cámara. También empezó a trabajar en su primera gran obra orquestal, la "Obertura en re mayor".


title: Bedřich Smetana

text: Durante un breve período en 1848, Smetana fue un revolucionario. En el clima de cambio político y de agitación que se extendió por Europa en ese año, un movimiento prodemocrático de Praga dirigido por el antiguo amigo de Smetana, Karel Havlíček, buscaba lograr el fin del gobierno absolutista de los Habsburgo con miras a lograr una mayor autonomía política. Se formó un ejército de ciudadanos ("Svornost") para defender la ciudad contra un posible ataque. Smetana escribió una serie de obras patrióticas, destacando dos marchas dedicadas respectivamente a la Guardia Nacional Checa y a la Legión de Estudiantes de la Universidad de Praga, y "La canción de la libertad" con letra de Jan Kollár. En junio de 1848, cuando los ejércitos de los Habsburgo se trasladaron a reprimir tendencias rebeldes, Praga fue atacada por las fuerzas austriacas dirigidas por el Príncipe de Windisch-Grätz. Como miembro de "Svornost", Smetana ayudó a dirigir las barricadas en el Puente de Carlos. El incipiente levantamiento fue rápidamente aplastado, pero Smetana se libró de la prisión o el exilio que recibieron los líderes como Havlíček. Durante su breve paso por el "Svornost", se encontró con el escritor y líder radical Karel Sabina, que más tarde prepararía los libretos para sus dos primeras óperas.


title: Bedřich Smetana

text: A principios de 1848, Smetana escribió a Franz Liszt, a quien todavía no conocía personalmente, pidiéndole que aceptara la dedicatoria de una obra para piano, las "Seis piezas características", y que le recomendara un editor. También le pidió un préstamo de 400 florines para poder abrir una escuela de música. Liszt respondió cordialmente la aceptación de la dedicación y la promesa de ayudar a encontrar un editor, pero no ofreció ninguna ayuda financiera. Este estímulo fue el comienzo de una amistad de gran valor para Smetana en su carrera posterior. Pese a que Liszt no le proporcionó apoyo financiero, Smetana fue capaz de fundar un instituto de piano a finales de agosto de 1848, con doce alumnos. Tras un período de apuros, el instituto comenzó a florecer y se puso un poco de moda, especialmente entre los partidarios del nacionalismo checo, para quienes Smetana estaba creándose una reputación. Proksch escribió acerca del apoyo de Smetana para la causa de su pueblo y dijo que «bien podría convertirse en el transformador de mis ideas en el idioma checo». En 1849 el instituto se trasladó a la casa de los padres de Katerina y comenzó a atraer a visitantes distinguidos; Liszt asistía con regularidad y el exemperador Fernando, que se había establecido en Praga, acudía a los conciertos de tarde de la escuela. Las actuaciones de Smetana en estos conciertos se convirtieron en una característica reconocida de la vida musical de Praga. En esta época de relativa estabilidad financiera, Bedřich se casó con Kateřina el 27 de agosto de 1849. Cuatro hijas nacieron fruto de la pareja entre 1851 y 1855.


title: Bedřich Smetana

text: En 1850, a pesar de sus sentimientos revolucionarios, Smetana aceptó el cargo de pianista de la Corte en el Castillo de Praga, lugar de retiro del emperador Fernando. Continuó enseñando en el instituto de piano y se dedicó cada vez más a la composición. Entre sus obras, principalmente para piano, se incluyen las "Escenas de bodas", cuya música sería utilizada parcialmente en "La novia vendida" más adelante. También escribió numerosas piezas cortas experimentales reunidas bajo el nombre "Hojas de álbum" y una serie de polkas. Entre 1853 y 1854 trabajó en una pieza orquestal importante, la "Sinfonía Triunfal", compuesta para conmemorar la boda del emperador Francisco José. La sinfonía fue rechazada por la Corte Imperial, posiblemente alegando que la breve referencia musical al himno nacional de Austria no era suficientemente visible. Sin inmutarse, Smetana contrató a una orquesta pagada por él para interpretar la sinfonía en el Salón de Konvikt en Praga el 26 de febrero de 1855. El trabajo fue recibido con frialdad y el concierto fue un fracaso financiero.


title: Bedřich Smetana

text: Entre 1854 y 1856, Smetana sufrió una serie de golpes personales. En julio de 1854 su segunda hija, Gabriela, murió de tuberculosis. Un año más tarde su hija mayor, Bedriska, que a la edad de cuatro años estaba mostrando signos de precocidad musical, murió de escarlatina. Smetana escribió su "Trío para piano en sol menor", como un homenaje a su memoria; fue interpretado en Praga el 3 de diciembre de 1855 y, según el compositor, fue recibido «con severidad» por la crítica, a pesar de que fue elogiado por Liszt. Las penas de Smetana continuaron: justo después de la muerte de Bedriska, nació una cuarta hija, Katerina, pero también murió en junio de 1856. En estas fechas le diagnosticaron tuberculosis a la esposa de Smetana, Kateřina.


title: Bedřich Smetana

text: En julio de 1856, Smetana recibió la noticia de la muerte en el exilio de su amigo revolucionario Karel Havlíček. El clima político en Praga fue una fuente adicional de tinieblas; la esperanza de un gobierno más ilustrado y la reforma social tras la adhesión de Francisco José en 1848 se habían desvanecido mientras el absolutismo austriaco se reafirmó en el barón Alexander von Bach. A pesar del buen nombre del Instituto de Piano, la opinión de Smetana como pianista de concierto en general era considerada inferior a la de coetáneos suyos, como Alexander Dreyschock. Los críticos reconocieron el «delicado, cristalino toque» de Smetana, más cercano en estilo a Chopin que Liszt, pero consideraban que su fragilidad física era un serio inconveniente para su ambición de ser intérprete de conciertos. Su mayor éxito interpretativo de este período fue su forma de tocar el "Concierto para piano en re menor" de Mozart en un concierto para celebrar el centenario del nacimiento del compositor austriaco, en enero de 1856. Su desencanto con Praga fue creciendo y, tal vez influenciado por el relato de Dreyschock de las oportunidades que se encontraban en Suecia, Smetana decidió buscar el éxito allí. El 11 de octubre de 1856, después de escribir a sus padres «Praga no quería reconocerme, así que la dejé», partió hacia Gotemburgo.


title: Bedřich Smetana

text: Smetana inicialmente fue a Gotemburgo sin Kateřina. Escribiendo a Liszt, dijo que la gente de allí tenía poca sofisticación musical, pero vio esto como una oportunidad «para alcanzar un impacto que nunca podría haber logrado en Praga». En unas semanas tras su llegada dio su primer recital, abrió una escuela de música que rápidamente se vio desbordada por la cantidad de solicitudes, y se convirtió en director de la Sociedad de Gotemburgo para la música clásica coral. En pocos meses Smetana había alcanzado el reconocimiento profesional y social en la ciudad, aunque se encontró con poco tiempo para la composición; dos proyectos de obras para orquesta, tituladas provisionalmente "Frithjof" y "El viaje de Viking", fueron esbozadas, pero abandonadas.


title: Bedřich Smetana

text: En el verano de 1857 Smetana regresó a Praga y encontró a Kateřina en un delicado estado de salud. En junio, František, el padre de Smetana falleció. En otoño, Smetana regresó a Gotemburgo con Kateřina y su hija sobreviviente Žofie, pero antes de hacerlo visitó a Liszt en Weimar. La ocasión fueron las celebraciones del jubileo de Karl August Goethe-Schiller; Smetana asistió a representaciones de la "Sinfonía Fausto" de Liszt y el poema sinfónico "Los ideales", que le llenó de energía y lo inspiró. Liszt fue el principal profesor de Smetana a lo largo de la vida creativa del compositor checo y en este momento crucial fue capaz de revivir su espíritu y rescatarlo del relativo aislamiento artístico que padecía en Gotemburgo.


title: Bedřich Smetana

text: De vuelta en Suecia, Smetana encontró entre sus nuevos alumnos una joven ama de casa, Fröjda Benecke, quien en poco tiempo se convirtió en su musa y su amante. En su honor, Smetana transcribió dos canciones del ciclo "Die schöne Müllerin" de Schubert y transformó una de sus primeras obras para piano en una polka titulada "La visión en el baile". También comenzó a componer en una escala más amplia. En 1858 completó el poema sinfónico "Richard III", su primera composición orquestal importante desde la "Sinfonía Triunfal". A esto le siguieron "El campamento de Wallenstein", inspirada en la trilogía del "drama de Wallenstein" de Friedrich Schiller y comenzó un tercer poema sinfónico titulado "Hakon Jarl", basado en el drama trágico del poeta danés Adam Oehlenschläger. También escribió dos obras para piano de gran escala: "Macbeth y las brujas" y un "Estudio en do en el estilo de Liszt".


title: Bedřich Smetana

text: La salud de Kateřina empeoró gradualmente y en la primavera de 1859 falló por completo. De regreso a casa, murió en Dresde el 19 de abril de 1859. Smetana escribió que había muerto «con suavidad, sin nosotros saber nada hasta que el silencio me llamó la atención hacia ella». Después de dejar a Žofie bajo el cuidado de la madre de Katerina, Smetana pasó un tiempo con Liszt en Weimar, donde le fue presentada la música de la ópera cómica "Der Barbier von Bagdad" del alumno de Liszt, Peter Cornelius. Esta obra influiría en la carrera posterior de Smetana como compositor de ópera. Más tarde ese año se quedó con su hermano menor Karel y se enamoró de la cuñada de Karel, Barbora (Bettina) Ferdinandiová, dieciséis años menor que él. Le propuso matrimonio y se aseguró su promesa al regresar a Gotemburgo para el invierno de 1859-60. El matrimonio tuvo lugar el año siguiente, el 10 de julio de 1860, después de lo cual Smetana y su nueva esposa regresaron a Suecia para una última temporada. Esto culminó en abril de 1861 con una actuación de piano en Estocolmo, a la que asistió la familia real sueca. La primera hija de la pareja, Zdenka, nació en septiembre de 1861.


title: Bedřich Smetana

text: Mientras tanto, la derrota del ejército de Francisco José en Solferino en 1859 había debilitado el imperio de los Habsburgo y condujo a la caída del poder de von Bach. Esto trajo gradualmente un ambiente más ilustrado a Praga y en 1861 Smetana pudo ver las perspectivas de un futuro mejor para el nacionalismo checo y la cultura. Antes de decidir su propio futuro, en septiembre, Smetana emprendió una gira de conciertos por Holanda y Alemania. Todavía estaba esperando forjarse una reputación como pianista, pero de nuevo experimentó el fracaso. De vuelta en Praga, dirigió interpretaciones de "Richard III" y el "Campamento de Wallenstein" en la sala de conciertos de la isla de Žofín en enero de 1862, obteniendo una recepción silenciosa. Los críticos lo acusaron de identificarse demasiado con la «Nueva Escuela Alemana», representada principalmente por Liszt; Smetana respondió que «es un profeta sin honor en su propia tierra». En marzo de 1862 realizó una última visita breve a Gotemburgo, pero la ciudad ya no le deparaba interés, al resultarle un lugar atrasado y, cualesquiera fueran las dificultades, decidió buscar su futuro musical en Praga: «Mi casa se ha arraigado en mi corazón tanto que sólo aquí puedo encontrar la satisfacción real. Es a esto a lo que me sacrificaré yo mismo».


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text: En 1861 se anunció que se iba a construir un teatro de manera provisional, como nuevo hogar de la ópera checa. Smetana vio esto como una oportunidad de escribir y representar ópera que reflejara el carácter nacional checo, imitando las


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text: representaciones de la vida rusa en las óperas de Mijaíl Glinka. Esperaba ser considerado para la dirección musical del teatro, pero el puesto fue a Jan Nepomuk Mayr, al parecer porque la facción conservadora a cargo del proyecto consideraba a Smetana un «modernista peligroso», dependiente de compositores vanguardistas como Liszt y Wagner. Smetana luego centró su atención en un concurso de ópera, organizado por el conde Jan von Harrach, que ofrecía premios de 600 ducados a cada una de las mejores óperas cómicas e históricas basados en la cultura checa. Con ningún modelo útil en el cual basar su obra (la ópera checa como género casi no existía), Smetana tenía que crear su propio estilo. Contrató a Karel Sabina, su compañero de barricadas de 1848, como su libretista, y recibió el texto de Sabina en febrero de 1862, una historia de la invasión de Bohemia del siglo XIII por Otón de Brandeburgo. En abril de 1863 presentó la partitura, con el título de "Los brandenburgueses en Bohemia".


title: Bedřich Smetana

text: En esta etapa de su carrera, el dominio de Smetana de la lengua checa era pobre. Los checos de su generación fueron educados en alemán, por ello tenía dificultad para expresarse en su lengua nativa. Para superar estas deficiencias lingüísticas estudió gramática checa, hasta el punto de escribir y hablar en checo por norma diariamente. Llegó a ser el director del coro de la sociedad coral de los nacionalistas Hlahol poco después de su regreso de Suecia y como su fluidez en el idioma checo había mejorado, compuso coros patrióticos para la sociedad; "Los tres jinetes" y "El renegado" fueron interpretados en conciertos a comienzos de 1863. En marzo de ese año Smetana fue elegido presidente de la sección de música de Umělecká Beseda, una sociedad de artistas checos. En 1864 era suficientemente competente en checo como para ser nombrado crítico de música en el primer periódico en dicho idioma, el "Národní listy". Mientras tanto, Bettina había dado a luz a otra hija, Bozena.


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text: El 23 de abril de 1864, Smetana dirigió la sinfonía coral "Romeo y Julieta" de Berlioz en un concierto para celebrar el tricentenario del nacimiento de William Shakespeare, añadiendo al programa su propia "Marcha del festival de Shakespeare". Ese año, el ofrecimiento de Smetana para ser el director del Conservatorio de Praga no había tenido éxito. Smetana había puesto grandes esperanzas en este nombramiento: «Mis amigos están tratando de convencerme de que este puesto podría haber sido creado especialmente para mí», escribió a un amigo sueco. Sus esperanzas se vieron frustradas una vez más por su afiliación con Liszt, al que percibían como radical, por lo que el comité nombró al conservador patriota Josef Krejčí para el puesto. Casi tres años pasaron antes de que Smetana fuera declarado el ganador del concurso de ópera de Harrach. Antes de eso, el 5 de enero de 1866, "Los brandenburgueses" se había interpretado con una entusiasta acogida en el Teatro Provisional, por encima de la fuerte oposición de Mayr, quien se había negado a ensayar o dirigir la obra. El lenguaje era demasiado avanzado para el gusto de Mayr pero la ópera fue finalmente puesta en escena bajo la dirección del propio compositor. «Me llamaron al escenario nueve veces», escribió Smetana, subrayando que se habían vendido todas las entradas y los críticos lo llenaron de elogios. La historiadora de la música Rosa Newmarch considera que, aunque "Los brandenburgueses" no ha resistido la prueba del tiempo, contiene todos los gérmenes del arte operístico de Smetana.


title: Bedřich Smetana

text: En julio de 1863, Sabina le había entregado el libreto para una segunda ópera, una comedia ligera titulada "La novia vendida", la cual Smetana compuso durante los siguientes tres años. Debido al éxito de "Los brandenburgueses", la gestión del Teatro Provisional accedió a representar la nueva ópera, que se estrenó el 30 de mayo de 1866, en su versión original en dos actos con diálogo hablado. La ópera tuvo que pasar por varias revisiones y reestructuraciones antes de llegar a la forma definitiva en tres actos que en su momento estableció la reputación internacional de Smetana. El estreno fue un fracaso; se llevó a cabo en una de las noches más peligrosas del año, en las vísperas de la Guerra Austro-Prusiana con Bohemia bajo inminente amenaza de invasión por parte de las tropas prusianas. Como era de esperar el acontecimiento apenas recibió público y los ingresos no cubrieron los gastos. Cuando se presentó en el Teatro Provisional en su forma definitiva, en septiembre de 1870, tuvo un tremendo éxito de público.


title: Bedřich Smetana

text: En 1866, al ser el compositor de "Los brandenburgueses", obra que presenta las connotaciones de la agresión militar alemana, Smetana pensó que podría ser el blanco de los invasores prusianos, por lo que se ausentó de Praga hasta el cese de las hostilidades. Regresó en septiembre, y casi de inmediato logró lo que venía anhelando desde hacía mucho tiempo: el nombramiento como director principal del Teatro Provisional, con un sueldo anual de 1200 florines. En ausencia de suficientes obras de ópera checa, en su primera temporada Smetana presentó obras clásicas de Weber, Mozart, Donizetti, Rossini y Glinka, con un reestreno de su propia obra "La novia vendida". La producción que realizó Smetana de "Una vida por el Zar" de Glinka enfureció al defensor de éste, Mili Balákirev, que reaccionó de manera enérgica. Esto causó una enemistad prolongada entre los dos hombres. El 16 de mayo de 1868, Smetana, en representación de los músicos checos, ayudó a poner su granito de arena para el futuro Teatro Nacional, escribiendo una "Obertura festiva" para la ocasión. Esa misma noche, la tercera ópera de Smetana, "Dalibor", se estrenó en el Nuevo Teatro de Praga. Aunque su acogida inicial fue cálida, las revisiones la calificaban de pobre y Smetana se rindió ante su fracaso. Esta ópera se convirtió en la base de una serie de ataques hacia Smetana, seguida de un esfuerzo dirigido a expulsarlo de su cargo como director del Teatro Provisional.


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text: Al principio de su dirección musical, Smetana se granjeó la enemistad del poderoso František Pivoda, director de la Escuela de canto de Praga. Anteriormente partidario de Smetana, Pivoda fue perjudicado cuando Smetana contrató nuevos talentos del extranjero en vez de la escuela de Pivoda. En una correspondencia pública cada vez más amarga, Pivoda afirmó que Smetana utilizaba su posición para seguir su propia carrera, a expensas de otros compositores.


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text: Por lo tanto, Pivoda estuvo en desacuerdo con "Dalibor", calificándola como un ejemplo de extremo «wagnerismo» y por lo tanto, inadecuado como un modelo para la ópera nacional checa. El «wagnerismo» supone la adopción de las teorías de Wagner de adoptar un papel continuado de la orquesta y la construcción de un drama musical integrado, en lugar de un ir ensartando juntos los números líricos. El presidente del Teatro Provisional, František Rieger, había acusado a Smetana por primera vez de tendencias wagnerianas después de la primera representación de "Los brandenburgueses", y la cuestión finalmente dividió a la sociedad musical de Praga. El crítico musical Otakar Hostinsky creyó que las teorías de Wagner debía ser la base de la ópera nacional y argumentó que "Dalibor" fue el comienzo en la «dirección correcta». El bando contrario, dirigido por Pivoda, apoyaba los principios de la ópera italiana, en la que la voz en vez de la orquesta debía ser el recurso dramático predominante.


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text: Incluso dentro del propio teatro había división. Rieger lideró una campaña para expulsar a Smetana de la dirección musical y volver a nombrar a Mayr, y en diciembre de 1872 una petición firmada por 86 abonados al teatro pidió la renuncia de Smetana. El firme apoyo del vicepresidente Antonín Cisek y un ultimátum de destacados músicos entre los que se contaban Antonín Dvořák, aseguraron la pervivencia de Smetana en el cargo. En enero de 1873 fue nombrado Director Artístico, con un salario mayor y una mayor responsabilidad.


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text: Smetana fue llevando gradualmente más óperas de compositores checos emergentes al teatro, pero poco de su propia obra. En 1872 había completado su monumental cuarta ópera, "Libuše", su obra más ambiciosa hasta la fecha, pero se retrasó su estreno para la futura apertura del Teatro Nacional. Las maquinaciones de Pivoda y sus partidarios distrajeron a Smetana de la composición y se enojó aún más cuando "La novia vendida" fue interpretada en San Petersburgo, en enero de 1871. Aunque el público fue entusiasta, los informes de prensa eran hostiles, describiendo la obra como que «no era mejor que la de un chico de catorce años talentoso». Smetana se sintió profundamente ofendido y culpó a su antiguo adversario, Balákirev, por provocar sentimientos negativos en contra de su ópera.


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text: En el descanso tras su reelección, Smetana se concentró en su quinta ópera, "Las dos viudas", compuesta entre junio de 1873 y enero de 1874. Después de su estreno en el Teatro Provisional el 27 de marzo de 1874, los partidarios de Smetana le regalaron una batuta decorada. Pero sus opositores continuaron atacándole, comparando su dirección musical de manera desfavorable con el mandato de Mayr y alegando que bajo el mandato de Smetana «la ópera checa enferma de muerte al menos una vez al año». En verano Smetana enfermó. Una infección de garganta fue seguida de una erupción cutánea y una obstrucción severa de los oídos. A mediados de agosto, al no poder trabajar, delegó sus funciones a su adjunto, Adolf Čech. Un comunicado de prensa dijo que Smetana «había enfermado como resultado de la tensión nerviosa causada recientemente por ciertas personas».


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text: En septiembre, Smetana dijo al teatro que iba a renunciar a su cargo a menos que su salud mejorara. Se había vuelto completamente sordo del oído derecho y en octubre también perdió la audición en su oído izquierdo. Después de su dimisión, el teatro le ofreció una pensión anual de 1200 florines para tener el derecho permanente a representar sus óperas, un acuerdo que Smetana aceptó a regañadientes. El dinero recaudado en Praga por sus antiguos alumnos y por su antigua amante Fröjda Benecke en Gotemburgo ascendió a 1.244 florines. Esto permitió a Smetana buscar tratamiento médico en el extranjero, pero no tuvo éxito. En enero de 1875, Smetana escribió en su diario: «Si mi enfermedad es incurable, preferiría ser liberado de esta vida». Su ánimo se redujo en este momento por un deterioro en su relación con Bettina, principalmente sobre asuntos monetarios. «No puedo vivir bajo el mismo techo con una persona que me odia y me persigue», le informó Smetana. Aunque se planteó el divorcio, la pareja siguió unida pero fueron infelices.


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text: A pesar del empeoramiento de su salud, Smetana continuó componiendo. En junio de 1876, Bettina y sus dos hijas abandonaron Praga para ir a Jabkenice, a la casa de su hija mayor Žofie, donde, contando con un entorno tranquilo, Smetana fue capaz de trabajar sin ser molestado. Antes de dejar Praga, había empezado un ciclo de seis poemas sinfónicos, llamado "Má vlast" («Mi patria»), completando las dos primeras piezas, llamadas "Vyšehrad" y "Vltava", que fueron interpretadas en Praga en 1875. En Jabkenice, Smetana compuso los cuatro movimientos restantes y el ciclo se estrenó el 5 de noviembre de 1882 bajo la batuta de Adolf Čech. Otras obras importantes compuestas en estos años fueron el "Cuarteto de cuerda en mi menor, De mi vida", una serie de danzas checas para piano, varias piezas corales y otras tres óperas: "El beso", "El secreto" y "El muro del diablo", las cuales recibieron sus primeras actuaciones entre 1876 y 1882.


title: Bedřich Smetana

text: El estreno de la ópera de Smetana "Libuše", retrasado durante largo tiempo, finalmente llegó cuando el Teatro Nacional fue inaugurado el 11 de junio de 1881. No le habían dado entradas para el estreno, pero en el último momento fue invitado a acudir al palco del director del teatro. El público recibió la obra con entusiasmo y solicitaron la presencia de Smetana en el escenario en varias ocasiones. Poco después de esta representación, el nuevo teatro fue destruido por el fuego y, a pesar de sus enfermedades, Smetana ayudó a recaudar fondos para la reconstrucción. El teatro restaurado reabrió el 18 de noviembre de 1883, de nuevo con "Libuše".


title: Bedřich Smetana

text: En estos años se fue reconociendo cada vez más a Smetana como el principal exponente de la música nacional checa. Este prestigio fue celebrado mediante varios eventos durante los últimos años del compositor. El 4 de enero de 1880, tuvo lugar un concierto especial en Praga que marcó el 50 aniversario de su primera actuación en público. Smetana asistió e interpretó su "Trío para piano en sol menor", obra de 1855. En mayo de 1882 "La novia vendida" tuvo su representación número 100, un hecho sin precedentes en la historia de la ópera checa y fue tan popular que se escenificaría una repetición de la «representación número cien». Se organizaron un concierto de gala y un banquete en honor de Smetana en su sexagésimo cumpleaños en marzo de 1884, pero estaba demasiado enfermo como para asistir.


title: Bedřich Smetana

text: En 1879 Smetana había escrito a un amigo, el poeta checo Jan Neruda, revelando los temores de la aparición de la locura. En el invierno de 1882-83 estaba experimentando depresión, insomnio y alucinaciones, junto con mareos, calambres y pérdida temporal del habla. En 1883 comenzó a escribir una nueva suite sinfónica, "Carnaval en Praga", pero no pudo acabar más que una introducción y una polonesa. Comenzó una nueva ópera, llamada "Viola", basada en el personaje de la "Noche de reyes" de Shakespeare, pero solo escribió unos pocos fragmentos debido a su estado mental deteriorado gradualmente. En octubre de 1883 su comportamiento en una recepción privada en Praga perturbó a sus amigos; a mediados de febrero de 1884 había dejado de ser coherente y se volvía violento periódicamente. El 23 de abril su familia, incapaz de encargarse de él por más tiempo, lo llevó al manicomio Kateřinky en Praga, donde falleció el 12 de mayo de 1884.


title: Bedřich Smetana

text: El hospital registró la causa de la muerte como demencia senil. Sin embargo, la familia de Smetana cree que su declive físico y mental se debía a la sífilis. Un análisis del informe de la autopsia, publicado por el neurólogo alemán Ernst Levin en 1972 llegó a la misma conclusión. Las pruebas llevadas a cabo por el profesor Emanuel Vlček a finales del siglo XX en muestras de tejido muscular del cuerpo exhumado de Smetana proporcionaron más evidencias de la enfermedad. Sin embargo, esta investigación ha sido cuestionada por el médico checo Jiri Ramba, quien ha argumentado que las pruebas de Vlček no proporcionan una base sólida para una conclusión fiable, citando la edad y el estado de los tejidos y destaca que los síntomas reportados en Smetana son incompatibles con la sífilis.


title: Bedřich Smetana

text: El funeral de Smetana tuvo lugar el 15 de mayo en la iglesia de Týn, en el Barrio Viejo de Praga. La procesión posterior al cementerio Vyšehrad fue conducida por los miembros de la Hlahol, portando antorchas, y seguida por una gran multitud. La tumba más tarde se convirtió en un lugar de peregrinación para los amantes de la música que visitaban Praga. En la tarde del funeral, en el Teatro Nacional, la interpretación en el Teatro Nacional de "La novia vendida" prosiguió tal como estaba programada, pero el escenario estuvo cubierto con un paño negro como señal de luto.


title: Bedřich Smetana

text: Smetana dejó tras su muerte a Bettina, sus hijas Zdeňka y Božena y a Žofie. Ninguna de ellas tuvo un papel significativo en la vida musical de Smetana. Bettina vivió hasta 1908; Žofie, quien se había casado con Josef Schwarz en 1874, falleció antes que su madre, en 1902. Las hijas menores acabaron casándose, viviendo sus vidas lejos de la mirada pública. Un memorial permanente a la vida de Smetana y su obra es el Museo de Smetana en Praga, fundado en 1926 en el Instituto de Musicología de la Universidad de Carlos. En 1936 el museo se trasladó al edificio antiguo de abastecimiento de agua a orillas del Moldava y desde 1976 ha formado parte del Museo Checo de la Música.


title: Bedřich Smetana

text: Los materiales principales sobre los cuales Smetana inspiraba su arte, de acuerdo con Newmarch, eran el nacionalismo, el realismo y el romanticismo. Una característica particular de toda su música tardía es su carácter descriptivo: todas sus composiciones principales, aparte de las óperas, están supeditadas a programas y varias son específicamente autobiográficas. Los defensores de Smetana han reconocido la gran influencia en su obras de compositores como Liszt, Wagner y Berlioz, los «progresistas», mientras que estos mismos a menudo han restado la importancia de los compositores «tradicionalistas» como Rossini, Donizetti, Verdi y Meyerbeer.


title: Bedřich Smetana

text: Todas, salvo unas pocas composiciones realizadas con anterioridad a la partida de Smetana a Gotemburgo, habían sido obras para piano. Algunas de estas primeras piezas han sido calificadas por el historiador de la música de Harold Schonberg como «retórica grandilocuente y virtuosa derivada de Liszt». Bajo las directrices de Proksch, sin embargo, Smetana fue capaz de pulir más sus obras, tal como se revela en obras como la "Sonata en sol menor" de 1846 y la "Polka en mi bemol" del mismo año. El conjunto de "Seis piezas características" de 1848 fue dedicado a Liszt, quien lo describió como «las piezas más destacadas, de sentimiento delicado y fino acabado que he observado recientemente». En este período, Smetana planeó un ciclo de «álbumes de hojas», piezas cortas en todas las tonalidades mayores y menores, a la manera de los "Preludios" de Chopin. El proyecto se volvió un tanto desorganizado, en las piezas terminadas hay tonalidades repetidas, mientras que otras no están representadas. Después de su regreso definitivo de Gotemburgo, cuando se comprometió principalmente al desarrollo de la ópera checa, no escribió nada para el piano durante 13 años.


title: Bedřich Smetana

text: En su última década, Smetana compuso tres ciclos de piano importantes. El primero, de 1875, fue titulado "Sueños". Estaba dedicado a los antiguos alumnos de Smetana, que habían recaudado fondos para cubrir sus gastos médicos y rendía también un homenaje a los modelos que el compositor tenía en la década de 1840: Schumann, Chopin y Liszt. Las últimas obras importantes para piano de Smetana son los dos ciclos de "Danzas checas" de 1877 y 1879. El primero de ellos tuvo como objetivo, como Smetana explicó a su editor, «la idealización de la polca, como Chopin hizo en su día con la mazurca». El segundo ciclo es una mezcla de bailes, cada uno tiene un título específico para que la gente sepa «cuáles son las danzas con sus nombres originales que los checos tienen».


title: Bedřich Smetana

text: Las primeras canciones de Smetana son adaptaciones de poemas en alemán para voz solista. Aparte de su canción de 1848 "Libertad", no empezó a escribir obras para un coro completo hasta después de su estancia en Gotemburgo, cuando compuso numerosas obras para la Sociedad Coral Hlahol, en su mayoría para voces masculinas "a capella". La música coral de Smetana es generalmente de carácter nacionalista, que varía desde el corto "Coro Ceremonial" escrito después de la muerte del amigo revolucionario del compositor, Havlíček, hasta la creación de la "Canción del Mar", un importante trabajo con el carácter de un drama coral.


title: Bedřich Smetana

text: Hacia el final de su vida, Smetana regresó a la composición de canciones simples, con cinco "Canciones de atardecer" (1879) con las palabras del poeta Vítězslav Hálek. Su última obra completa, "Nuestra canción" (1883), es la última de las cuatro adaptaciones de los textos de Josef Srb-Debrnov. A pesar del estado de salud de Smetana, constituye una feliz celebración de la canción checa y la danza. La pieza se perdió durante muchos años y sólo recibió su primera actuación después de redescubrimiento en 1924.


title: Bedřich Smetana

text: Aparte de una fantasía juvenil para violín y piano, Smetana compuso sólo cuatro obras de cámara, aunque cada una tenía un significado profundo y personal. El "Trío para piano en sol menor" de 1855 fue compuesto después de la muerte de su hija Bedriska; su estilo es similar al de Robert Schumann, con toques de Liszt y el tono general es elegíaco. Después de veinte años regresó al género de cámara con su primer "Cuarteto de cuerda". Esta obra en "mi" menor, subtitulada "De mi vida", fue de carácter autobiográfico, lo que demuestra el entusiasmo juvenil del compositor para su arte, sus amistades y amores, y en un cambio del estado de ánimo, el comienzo de su sordera es representado por un largo armónico en "mi" en el movimiento final por encima del siniestro trémolo en las cuerdas.


title: Bedřich Smetana

text: El "Segundo cuarteto de cuerda", en "re" menor, escrito en 1882-83, desafiando las órdenes de su médico de que se abstuviera de toda actividad musical, fue compuesta en rachas, «un remolino de música de una persona que ha perdido su sentido del oído». Representa las frustraciones de Smetana con la vida, pero no es totalmente sombrío e incluye una polca brillante. Fue una de sus composiciones finales; entre los dos cuartetos escribió un dúo para violín y piano "Desde la patria", una mezcla de melancolía y felicidad con gran afinidad a los temas populares checos.


title: Bedřich Smetana

text: Insatisfecho con su primera obra orquestal de gran escala, la "Obertura en re mayor" de 1848, Smetana estudió pasajes de Beethoven, Mendelssohn, Weber y Berlioz antes de producir su "Sinfonía Triunfal" de 1853. Aunque ésta es considerada por Rosa Newmarch «como un epitalamio para un príncipe de los Habsburgo», el biógrafo de Smetana, Brian Large, la sitúa más bien en la parte que caracteriza las obras más maduras del compositor. A pesar del rechazo de la Orquesta Sinfónica de la Corte y la tibia recepción de su estreno, Smetana no repudió la obra. Fue bien recibida en Gotemburgo en 1860 y una versión revisada se realizó en Praga en 1882, sin la etiqueta de «Triunfal», según afirma Adolf Čech. La pieza recibe en ocasiones el nombre de "Sinfonía festiva".


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text: La visita de Smetana a Liszt en Weimar, en el verano de 1857, donde escuchó de este último la "Sinfonía Fausto" y "Los ideales", provocó una reorientación material de la música orquestal de Smetana. Estas obras le dieron a Smetana respuestas a muchos problemas composicionales relativos a la estructura de la música orquestal y sugirió un medio para expresar los temas literarios en una síntesis entre la música y el texto, en lugar de simples ilustraciones musicales. Estas reflexiones permitieron a Smetana escribir los tres poemas sinfónicos de Gotemburgo, ("Richard III", "Campo de Wallenstein" y "Hakon Jarl"), obras que transformaron a Smetana desde un compositor principalmente de música de cámara a un moderno neorromántico, capaz de manejar elementos de gran escala y exponer los últimos conceptos musicales.


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text: Desde 1862 Smetana estuvo ocupado en gran parte con la ópera y, aparte de algunas piezas cortas, no regresó a la música puramente orquestal, hasta comenzar "Má vlast" en 1872. En su introducción a la "Collected Edition Score", František Bartol cataloga "Má vlast" junto con la ópera "Libuše", «como símbolos directos de [la] consumación de la lucha nacional». "Má vlast" es la primera obra de gran escala madura de Smetana que es independiente de las palabras y sus ideas musicales son más audaces que todo lo que había intentado antes. Para el musicólogo John Clapham, el ciclo presenta «una sección transversal de la historia checa, sus leyendas y las impresiones de sus paisajes, [...] y nos transmite claramente la visión de Smetana de su "ethos" y la grandeza de la nación». A pesar de sus asociaciones nacionalistas, esta obra, según Newmarch, lleva el nombre de Smetana más lejos que cualquier otra obra suya, con la excepción de la obertura "La novia vendida". Smetana dedicó "Má Vlast" a la ciudad de Praga, después de su primera actuación en noviembre de 1882 donde fue aclamado por el público musical checo como la verdadera representación de estilo nacional checo. Su movimiento llamado "Vltava" (Moldava), que representa el río que pasa por Praga hacia su confluencia con el Elba, es la composición orquestal de Smetana más conocida y popular internacionalmente.


title: Bedřich Smetana

text: Smetana prácticamente no tenía precursores en la ópera checa, aparte de František Škroup, cuyas obras rara vez se interpretaron más allá de una o dos funciones. En su misión de crear un nuevo canon, en lugar de utilizar la canción folclórica tradicional, Smetana se centró en la música de baile popular de su juventud, especialmente la polca, para establecer su vínculo con la lengua vernácula. Se basó en las tradiciones europeas existentes, especialmente la eslava y francesa, pero solo hizo un uso escaso de las arias, prefiriendo basar sus partituras en los conjuntos y coros.


title: Bedřich Smetana

text: A pesar de ser un seguidor de las reformas de Wagner en el género operístico, que creía que serían su salvación, Smetana rechazó las acusaciones del wagnerismo excesivo, alegando que estaba bastante ocupado con «el smetanismo, dado que es el único estilo honesto». La mayor parte del carácter «nacional» de los primeras cuatro óperas se ve atenuada por el romanticismo lírico de las obras posteriores, en particular las últimas tres, compuestas en los años de la sordera de Smetana. La primera de este trío final, "El beso", escrita cuando Smetana estaba recibiendo un doloroso tratamiento médico, es descrita por Newmarch como una obra de serena belleza, en la que las lágrimas y sonrisas alternan en toda la partitura. La libretista de "El beso" de Smetana (a partir de la novela corta homónima de Karolina Světlá) fue la joven feminista Eliška Krásnohorská, que también proporcionó los textos de sus dos últimas óperas. Ella dominaba al compositor, que se encontraba enfermo y no tenía opinión en el tema de los sujetos, los tipos de voz o el equilibrio entre los solos, dúos y conjuntos. Sin embargo, los críticos han notado escasos signos de una decadencia de la capacidad de Smetana en estas obras, mientras que su dominio cada vez mayor del idioma checo significaba que su configuración lingüística era muy superior a la de sus primeras óperas.


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text: Las ocho óperas de Smetana crearon la base del repertorio de la ópera checa, pero de estos sólo "La novia vendida" se interpreta de forma regular fuera de la tierra natal del compositor. Tras llegar a Viena en 1892, y a Londres en 1895, la obra rápidamente se convirtió en parte del repertorio de compañías operísticas de todo el mundo. Newmarch afirma que "La novia vendida", aunque no es una «joya de primer orden», es sin embargo «una piedra perfectamente tallada y pulida en su género». Su obertura distintiva, que Newmarch asegura «nos hace despegar los pies, con su vivacidad alocada», fue compuesta en una versión para piano antes de que Smetana recibiera el libreto del proyecto. Clapham considera que tiene pocos precedentes en toda la historia de la ópera. El mismo Smetana más tarde tendió a menospreciar su logro: «"La novia vendida" no era más que un juego de niños, compuesta directamente de un tirón». En opinión del crítico alemán William Ritter, los poderes creativos de Smetana llegaron a su cénit con su tercera ópera "Dalibor".


title: Bedřich Smetana

text: Incluso en su propia patria, el público en general tardó en reconocer al artista. Como joven compositor y pianista era bien visto en los círculos musicales de Praga y contaba con la aprobación de Liszt, Proksch y otros, pero la falta de reconocimiento público fue un factor principal a raíz de su autoimpuesto exilio en Suecia. Después de su regreso, no fue tomado especialmente en serio y fue muy difícil conseguir audiencias para sus nuevas obras, de ahí su denominación de «profeta sin honor» después de la sala casi vacía y la recepción indiferente de "Richard III " y "Campamento de Wallenstein" en la isla Žofín en enero de 1862.


title: Bedřich Smetana

text: El primer éxito público notable de Smetana fue su primera ópera "Los brandenburgueses en Bohemia", en 1866, cuando ya tenía 42 años. Su segunda ópera, "La novia vendida", sobrevivió al desafortunado contratiempo de la noche de su estreno y se convirtió en un triunfo popular permanente. El estilo diferente de su tercera ópera "Dalibor", que no era tan cercano al drama musical de Wagner, fue fácilmente comprendido por el público y condenado por los críticos que consideraban que la ópera checa debía estar basada en la canción popular. Desapareció del repertorio tras recibir tan sólo un par de actuaciones. A partir de entonces las maquinaciones que acompañaron la carrera de Smetana como director provisional del teatro restringieron su producción creativa hasta 1874.


title: Bedřich Smetana

text: En la última década, la más fructífera de su carrera compositiva a pesar de su sordera y el aumento de la mala salud, Smetana recibiría el reconocimiento nacional de manera tardía. Sus últimas óperas, "Las dos viudas" y "El secreto", fueron muy bien recibidas, mientras que "El beso" fue recibida con una «abrumadora ovación». La ópera ceremonial "Libuše" fue recibida con aplausos para el compositor; por esta época (1881) las disputas en torno a su música habían disminuido y el público estaba dispuesto a honrarlo como el fundador de la música checa. No obstante, las primeras actuaciones a principios de octubre de 1882 de la ópera "El muro del diablo", que evidenciaba haber sido poco ensayada, fueron caóticas y el compositor se sintió «deshonrado y desanimado». Esta decepción fue rápidamente mitigada por el aplauso que siguió a la primera actuación del ciclo "Má vlast" completo en noviembre: «Todo el mundo se puso de pie y la misma tormenta de aplausos interminable se repitió después de cada una de las seis partes. [...] Al final de "Blaník" [la parte final], la audiencia estaba fuera de sí y nadie quería dejar marchar al compositor del escenario».


title: Bedřich Smetana

text: Los biógrafos de Smetana lo describen como físicamente frágil e insignificante en apariencia, pero al menos en su juventud tenía una «alegría de vivir» que, al parecer, las mujeres encontraban atractiva. También fue exaltado, apasionado y tenaz, decidió hacer su carrera en la música sin importar las dificultades, por encima de los deseos de su padre de que se dedicara a la elaboración de cerveza o fuese un funcionario público. A lo largo de su carrera se mantuvo firme, y cuando estuvo bajo las más severas críticas por su «wagnerismo» en "Dalibor", respondió componiendo "Libuše", incluso con más firmeza sobre la base de la escala y el concepto de Wagner del drama musical. Su vida personal fue estresante, su matrimonio con Bettina carecía de amor y efectivamente se rompió por completo en los años de la enfermedad y la pobreza relativa hacia el final de su vida. Se tienen pocos registros sobre sus relaciones con sus hijos, aunque se sabe que, el día en que fue trasladado al asilo, Žofie «lloraba como si su corazón estuviera rompiéndose».


title: Bedřich Smetana

text: Existe un amplio consenso entre la mayoría de los comentaristas que Smetana creó un canon de la ópera checa, donde no había existido ninguno y que desarrolló un estilo de música en todas sus composiciones que se equipara con el espíritu del emergente nacionalismo checo. El escritor musical Michael Steen presenta una opinión diferente, que se pregunta si «la música nacionalista» de hecho puede existir: «Debemos reconocer que, mientras que la música es infinitamente más expresiva, por sí solo no es buena describiendo objetos concretos o terrenales, o conceptos». Llega a la conclusión de que mucho depende de lo que los oyentes estén condicionados al escuchar.


title: Bedřich Smetana

text: Según el musicólogo John Tyrrell, la identificación cercana de Smetana con el nacionalismo checo y las trágicas circunstancias de los últimos años han tendido a afectar a la objetividad con la que su trabajo ha sido evaluado, en particular en su tierra natal. Tyrrell afirma que el estatus casi icónico otorgado a Smetana en su patria «fue monumentalizado en una figura en la que cualquier crítica de su vida o su trabajo fue desalentado» por las autoridades checas, incluso a finales del siglo XX. Como resultado, Tyrrell sostiene que se ha propagado una visión de la música checa que resta importancia a las contribuciones de los contemporáneos y sucesores, como Dvořák, Janáček, Josef Suk y otras figuras menos conocidas. Esto está en contradicción con las percepciones del mundo exterior, donde Dvořák es interpretado con mucha más frecuencia y es mucho más conocido. Harold Schonberg observa que «Smetana fue el que fundó la música checa, pero Antonín Dvořák [...] fue el que la popularizó».


title: Miguel León Portilla

text: Miguel Luis León Portilla (Ciudad de México, 22 de febrero de 1926-"ibidem", 1 de octubre de 2019) fue un filósofo e historiador mexicano, experto reconocido en materia del pensamiento y la literatura de la cultura náhuatl.


title: Miguel León Portilla

text: Desde 1988, se desempeñó como investigador emérito de la Universidad Nacional Autónoma de México, recibió la Medalla Belisario Domínguez en 1995, y desde el 23 de marzo de 1971 fue miembro del Colegio Nacional, institución para cuyo ingreso presentó la ponencia "La historia y los historiadores en el México antiguo", y fue recibido con discurso de Agustín Yáñez.


title: Miguel León Portilla

text: Fue el hijo mayor del matrimonio de Miguel León Ortiz y Luisa Portilla Nájera, seguido de sus hermanos María Luisa y Jorge. Sus primeros estudios los cursó en el Colegio México de la capital mexicana y los concluyó en la ciudad de Guadalajara. En la Universidad de Loyola, de Los Ángeles, obtuvo un grado en artes en 1951. Cinco años después recibió el doctorado en filosofía en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México, con la tesis "La filosofía náhuatl estudiada en sus fuentes", para la que fue asesorado por Ángel María Garibay Kintana.


title: Miguel León Portilla

text: La Universidad Nacional Autónoma de México publicó el trabajo en 1959 y en años posteriores con ediciones revisadas y ampliadas. Además, se tradujo al francés, ruso, inglés, checo y alemán. El mismo año, publicó por vez primera su obra "Visión de los vencidos", en la que organizó textos escritos en náhuatl y traducidos por Garibay, que reflejaban el testimonio desde el punto de vista indígena de la Conquista de México. Involucró textos, que se reunieron, presentaron y anotaron de tenochcas, tlatelolcas, tezcocanos y tlaxcaltecas. La obra se tradujo a quince idiomas y se creó también una versión en braille.


title: Miguel León Portilla

text: Logró reconocimiento a través de la traducción, interpretación y publicación de varias recopilaciones de obras en náhuatl. Encabezó un movimiento para entender y revaluar la literatura náhuatl, no solo de la era precolombina, sino también la actual, ya que el náhuatl sigue siendo la lengua materna de 1,5 millones de personas. Su trabajo contribuyó a establecer la educación bilingüe rural en México. En 1965, contrajo matrimonio con la lingüista y académica española Ascensión Hernández Triviño, a quien conoció un año antes durante el Congreso Internacional de Americanistas, celebrado en Barcelona y Sevilla.


title: Miguel León Portilla

text: Contribuyó a descubrir las obras de Fray Bernardino de Sahagún, fuente primaria sobre la civilización azteca, a quien polémicamente declaró primer antropólogo de los nahuas. Sahagún registró el conocimiento de los sabios nahuas ("tlamatinimê") en lengua vernácula; a solicitud de las autoridades españolas, escribió en castellano una versión de dicho conocimiento en su "Historia general de las cosas de la Nueva España", pero su obra original, el "Códice Florentino", nunca se publicó. Antes de León-Portilla, el códice había sido traducido solo una vez (al alemán), e incluso esa versión era incompleta. En noviembre de 1998, la asociación Juchimanes de Plata, A.C., le otorgó el Premio Juchimán de Plata, a través de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.


title: Miguel León Portilla

text: Como historiador, brinda una comprensión de la figura de Tlacaélel. Originalmente nombre turbio en algunas crónicas, hoy se ve a Tlacaélel como arquitecto del imperio azteca. Su discípulo más destacado es el mexicano-francés Patrick Johansson K., autor de "La palabra de los aztecas".


title: Miguel León Portilla

text: En virtud de su obra, León-Portilla mereció varios reconocimientos y condecoraciones internacionales, entre ellos:


title: Miguel León Portilla

text: León-Portilla escribió más de un centenar y medio de artículos para diferentes instituciones, y más de cuarenta libros, de entre los cuales destacan los siguientes:


title: Índice de precios

text: Un índice de precios es un número índice calculado a partir de los precios y cantidades de un período. El más utilizado es el Índice de precios al consumo, que mide cómo evoluciona el gasto de una familia media.


title: Índice de precios

text: Existen dos métodos principales para calcular índices de precios: el índice Paasche (del economista alemán Hermann Paasche) y el índice de Laspeyres (del economista alemán Ernst Louis Étienne Laspeyres).


title: Índice de precios

text: siendo formula_1 el índice de precios, formula_2 y formula_3 los precios y cantidades del artículo formula_4 en el período inicial o periodo base, y formula_5 y formula_6 los mismos en el período posterior que estemos analizando. Se podría resumir de esta manera:


title: Índice de precios

text: siendo formula_7 el índice de precios, formula_8 y formula_9 los precios y cantidades en el periodo inicial o periodo base, y formula_10 y formula_11 los mismos en el periodo posterior que estemos analizando. Se podría resumir de este modo:


title: Índice de precios

text: El índice de Laspeyres sobrevalora sistemáticamente la inflación, mientras que el índice de Paasche la infravalora. Un dato importante es que este índice se utiliza para calcular el IPC (índice de precios del consumo).


title: Índice de precios

text: Un tercer índice, el índice de Fisher (del economista estadounidense Irving Fisher), intenta mitigar el problema de la infravaloración o sobrevaloración de los índices anteriores, siendo una especie de resultado intermedio de los dos anteriores; calcula el Promedio Geométrico de los dos anteriores:


title: Índice de precios

text: Las series históricas para estos tres índices siguen tendencias generales muy parecidas para la mayor parte de países, siendo el PPI algo más inestable y el deflator del PIB un poco más estable (al tratarse de una media ponderada).


title: Ronald Dworkin

text: Ronald Myles Dworkin (Worcester, Massachusetts, Estados Unidos, 11 de diciembre de 1931 - Londres, Inglaterra, Reino Unido, 14 de febrero de 2013) fue un filósofo del derecho y catedrático de derecho constitucional. Su teoría del derecho es una de las contemporáneas más influyentes respecto de la naturaleza del derecho. Según "The Journal of Legal Studies", fue el segundo autor estadounidense del siglo XX más citado en el campo del Derecho.


title: Ronald Dworkin

text: Dworkin nació en la ciudad de Worcester, Massachusetts. Sus padres se separaron cuando él tenía una corta edad. Su madre, Madeline, trabajó como profesora de música para mantenerlo a él y a sus dos hermanos. Dworkin estudió en la Universidad de Harvard y en el Magdalen College (Oxford), donde fue becario Rhodes y estudiante de Sir Rupert Cross. Trabajó como ayudante del juez Learned Hand, y en un despacho de abogados de Nueva York. Su carrera como profesor de Jurisprudencia (Teoría del Derecho) comenzó en la Universidad de Yale, en la Cátedra Wesley N. Hohfeld.


title: Ronald Dworkin

text: Desde 1969 fue profesor en la Universidad de Oxford, donde sucedió a H. L. A. Hart, uno de los filósofos del Derecho más destacados del siglo XX. También impartió clases de Derecho y Filosofía en el University College London, y en la Universidad de Nueva York.


title: Ronald Dworkin

text: Falleció el 14 de febrero de 2013 en Londres, a los 81 años edad, a causa de la leucemia que padecía.


title: Ronald Dworkin

text: El primer trabajo relevante de Dworkin (traducido en castellano como ""¿Es el Derecho un sistema de normas?”") se publicó en 1969. En este artículo se formulaba una crítica del positivismo analítico, representado por H.L.A. Hart, y que tiene predecesores en autores como J. Bentham y J. Austin. Para Dworkin, el modelo positivista sólo tiene en cuenta las normas jurídicas, y deja sin explicar correctamente otros componentes del Derecho de gran importancia, como los principios. Dworkin rechaza asimismo la tesis de la separación entre Moral y Derecho. Este artículo de 1969 fue posteriormente reeditado en 1977 en su primer libro, "Taking Rights Seriously", donde convierte la estructura de los principios jurídicos en el fundamento de un gran ataque contra la versión del positivismo jurídico de H. L. A. Hart.


title: Ronald Dworkin

text: Según Dworkin, todos los casos posibles cuentan con una única respuesta correcta (“one right answer”): la teoría jurídica debe suministrar una explicación y una justificación coherentes a todo el ordenamiento jurídico, y ello exige ofrecer una respuesta a todos los casos que puedan surgir. El ordenamiento jurídico no tiene lagunas ni antinomias. Otra conocida idea de Dworkin es la visión "narrativa" de la interpretación jurídica. Como en una novela a cuatro manos, en la que cada autor toma la narración donde el otro la dejó, los jueces han de aplicar el Derecho en un momento dado tomando los antecedentes como son, apoyándose en las soluciones encontradas anteriormente, y a partir de éstas, de forma coherente, elaborando nuevas respuestas. Es la idea del Derecho como integridad.


title: Ronald Dworkin

text: La filosofía jurídica de Dworkin se basa en la existencia de derechos individuales, concebidos como "triunfos frente a la mayoría". Los derechos morales de las personas prevalecen sobre los fines colectivos. Las políticas del gobierno sólo son legítimas en cuanto respetan los derechos.


title: Ronald Dworkin

text: Para Dworkin, el mantenimiento de una sociedad liberal implica un compromiso con una forma concreta de interpretar su sistema jurídico en clave de libertad, por lo que el Estado ha de conservar su independencia con respecto de las diferentes concepciones particulares de la justicia. Dworkin fue dedicando, progresivamente, mayor atención a la filosofía política (como hizo, por ejemplo, Norberto Bobbio) y se implicó en la defensa de diferentes causas desde una perspectiva progresista. Así, entró en cuestiones como el aborto y la eutanasia en su obra "Life’s Dominion" (1993), en los problemas de las libertades civiles en "Freedom’s Law" (1996), y abordó el tema de la igualdad en "Sovereign Virtue" (2000).


title: Ronald Dworkin

text: Dworkin rechaza el paradigma clásico de la libertad negativa, formulado por Isaiah Berlin. La libertad civil carece de significación moral si la persona no puede ejercitar en la práctica esa libertad, como sucede si se carece de medios y recursos para ello (educación, asistencia sanitaria cultura...). Para Dworkin, las personas son sujetos autónomos, con igual derecho a ser respetados en sus convicciones, y con igual derecho a valerse de los recursos necesarios para poder llevar a cabo una vida digna en igualdad de condiciones respecto a todos los demás.


title: Ronald Dworkin

text: En sus últimas intervenciones, y en su obra "Is Democracy Possible Here?", Dworkin criticó la “Patriot Act” y las medidas antiterroristas del gobierno de G. W. Bush, que entendía chocaban con la Constitución y con la tradición política de EE. UU.; rechazó que los derechos individuales debieran subordinarse a la seguridad nacional, y mostró preocupación por las escasas reacciones que la legislación antiterrorista venía provocando en la opinión pública.


title: Ronald Dworkin

text: Dworkin era miembro de la Academia Británica y de la Academia Americana de Artes y Ciencias. Fue nombrado doctor "honoris causa" por la Universidad de Buenos Aires.


title: Ronald Dworkin

text: En el año 2006 recibió el Premio Internacional de Investigación en Derecho "Dr. Héctor Fix-Zamudio" del Instituto de Investigaciones Jurídicas de la Universidad Nacional Autónoma de México.


title: Ronald Dworkin

text: Por su contribución a la filosofía del derecho y la filosofía política, Dworkin recibió en el año 2007 el premio Holberg reconociendo sus "innovaciones en el trabajo académico de impacto mundial".


title: Ronald Dworkin

text: Este premio, dotado con más de medio millón de euros, fue creado en 2003 y es concedido por la Universidad de Bergen, en Noruega ().


title: Plan CONINTES

text: El Plan CONINTES ("Conmoción Interna del Estado") fue el nombre que recibió un régimen represivo aplicado en Argentina, creado secretamente durante la presidencia de Arturo Frondizi el 14 de noviembre de 1958y que se mantuvo vigente hasta el 1 de agosto de 1961,cuyo objetivo era poner fin a una serie de protestas laborales haciendo uso de la represión estatal, otorgándole, a su vez, ""una amplia jurisdicción a las Fuerzas Armadas en la lucha contra los disturbios internos"". Según la descripción del propio presidente, estaba destinado ""a vencer la acción del terrorismo desatada para abrir la puerta a la anarquía y el golpe de Estado"". Según Esteban Pontoriero se lo puede considerar como un antecedente del terrorismo sistemático de Estado en Argentina. Frondizi puso en vigencia el plan secretamente mediante el Decreto 9880/58 y luego de forma pública en 1960, mediante la sanción de los decretos 2628/1960 y 2639/1960.Técnicamente el plan finalizó el 1 de agosto de 1961, con la sanción del Decreto 6495/1961 que derogó los decretos 9880/1958 y 2628/1960.En reemplazo del Plan CONINTES, Frondizi elaboró un proyecto ley de "Represión de las Actividades Terroristas" que fue aprobado el 21 de julio de 1960, estableciendo penas más severas que las existentes hasta entonces, tras la modificación del Código Penal.


title: Plan CONINTES

text: El Plan Conintes fue utilizado por el presidente Frondizi para recurrir a las Fuerzas Armadas en la represión de las huelgas y protestas obreras, las movilizaciones estudiantiles y ciudadanas en general y las acciones de sabotaje y guerrilleras de nacientes grupos guerrilleros de izquierda como también de la resistencia peronista.


title: Plan CONINTES

text: Aplicando el Plan Conintes miles de personas fueron detenidas y al menos 111 fueron condenadas en juicios sumarios realizados por consejos militares de guerra. En el mismo marco, decenas de miles de trabajadores de los transportes y servicios públicos fueron incorporados forzadamente al servicio militar y puestos bajo el mando de las fuerzas armadas. También fueron intervenidos sindicatos y clausurados locales partidarios. El 12 de septiembre de 1963, el presidente de facto José María Guido dictó el Decreto Ley 7603/1963 disponiendo la amnistía para todos los detenidos y condenados por aplicación del Decreto 2628/1960 y la Ley 15.293.


title: Plan CONINTES

text: En 2009, el Congreso Nacional sancionó la Ley N.º 26.564, incluyendo a las personas detenidas por aplicación del Plan Conintes en las indemnizaciones establecidas por las leyes 24.043 y 24.411, como consecuencia de actos ilegales cometidos por el Estado argentino. En 2007 y 2009, la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y la Provincia de Buenos Aires, sancionaron sendas leyes para indemnizar a las víctimas del Plan CONINTES. En el caso de la Ciudad de Buenos Aires, la ley fue vetada por el entonces Jefe de Gobierno de la ciudad, y luego presidente de la Nación, Mauricio Macri.


title: Plan CONINTES

text: En 1955 el gobierno constitucional del Presidente Juan D. Perón había sido derrocado por un golpe de Estado cívico-militar. Pocos meses antes fuerzas militares y civiles opuestas al peronismo habían bombardeado la Plaza de Mayo causando cientos de muertos y heridos.


title: Plan CONINTES

text: Instalada la dictadura cívico militar, procedió a ilegalizar al peronismo, encarcelando a miles de dirigentes y activistas. En 1956, un levantamiento contra la dictadura, fue reprimido con fusilamientos clandestinos.


title: Plan CONINTES

text: En 1957 la dictadura convocó a elecciones para definir la constitución vigente, prohibiéndole al peronismo participar en las mismas. Lo mismo sucedió en las elecciones presidenciales de 1958. Frente a esa situación, Juan D. Perón y Rogelio Julio Frigerio firmaron un pacto secreto por el cual el peronismo apoyaría la candidatura de Frondizi, y a cambio este se comprometía a legalizar al peronismo. Frondizi terminó cumpliendo relativamente el pacto. Inicialmente el gobierno de Frondizi derogó varios instrumentos de represión contra el peronismo y el movimiento obrero. En esa línea, el 26 de junio de 1958, el Congreso Nacional derogó el decreto ley 4161/56 sancionado por la dictadura para prohibir al peronismo, y sancionó una ley de amnistía, cumpliendo el compromiso asumido en el pacto con Perón, que dejó en libertad a los miles de peronistas y sindicalistas encarcelados por la Revolución Libertadora.


title: Plan CONINTES

text: En octubre de 1960, sindicatos peronistas e independientes formaron la Comisión de los 20, para exigir la devolución de la Confederación General del Trabajo (CGT), que permanecía intervenida por el gobierno desde el golpe militar de 1955. Para presionar al gobierno, la Comisión de los 20 declaró el 7 de noviembre una huelga general, que obligó al presidente Frondizi a recibirlos y finalmente, acordar el 3 de marzo de 1961 la devolución de la CGT a la Comisión de los 20.


title: Plan CONINTES

text: Su política económica y educativa generaron gran resistencia entre los sindicatos y el movimiento estudiantil, como las grandes huelgas de los trabajadores petroleros, ferroviarios, de la carne, bancarios y metalúrgicos, y las grandes movilizaciones obrero-estudiantiles, organizadas por la FUA contra las universidades privadas conocidas por uno de sus eslóganes, «Laica o libre».


title: Plan CONINTES

text: En ese marco el peronismo no reconoció la legitimidad del gobierno de Frondizi y varios grupos políticos y sindicales, multiplicaron las acciones de sabotaje y la realización de atentados, llegando incluso a formar un grupo guerrillero que fue conocido como Los Uturuncos.


title: Plan CONINTES

text: Internacionalmente las guerras de Indochina (1945-1955), Corea (1950-1953) y Vietnam (1959-1975) radicalizó las posiciones de los bloques capitalista y comunista en la Guerra Fría. En América Latina, en 1950 Estados Unidos adoptó oficialmente el idioma español en la Escuela de las Américas, con el fin de orientar su accionar hacia la captación de militares latinoamericanos favorables a priorizar la lucha contra el comunismo y presionar a sus gobiernos para adoptar una clara postura anticomunista en la Guerra Fría. En 1954 Estados Unidos promueve golpe de Estado en Guatemala y en el filo de los años 1958/1959 se produce la Revolución Cubana con la victoria de la fuerza guerrillera liderada por Fidel Castro, con la participación del argentino Ernesto "Che" Guevara, que a partir de ese momento buscaría extender la lucha guerrillera en América Latina.


title: Plan CONINTES

text: En septiembre de 1948 el Poder Ejecutivo envió al Congreso de la Nación un proyecto de ley llamado “Organización General de la Nación para tiempo de guerra”. Para su tratamiento en el recinto de sesiones de la Cámara de Diputados los diputados peronistas que eran mayoría habilitaron hacerlo sin dictamen de comisión, con la oposición de los radicales. A continuación, habló el diputado Álvarez Pereyra del Partido Peronista que dijo al finalizar “No niegue el Congreso lo que el Presidente de la Nación reclama como instrumento legal para asegurar la defensa nacional, la independencia de la República y el prestigio de la soberanía. Hago indicación que se vote a libro cerrado”. El diputado Albrieu del mismo partido dijo “No es reglamentario” y Álvarez Pereyra insistió “No hace falta leer los artículos”. El bloque de diputados de la Unión Cívica Radical dejó el recinto por oponerse a su contenido juzgándolo totalitario y atento haberse impedido su debate y los diputados oficialistas procedieron a aprobarlo y posteriormente se promulgó con el n° 13234.La ley habilitaba la movilización de las Fuerzas Armadas en


title: Plan CONINTES

text: asuntos de seguridad interior (art. 3) y una de sus consecuencias fue la de ser utilizado como sustento jurídico al Plan de Conmoción Interior (CONINTES) durante el gobierno de Arturo Frondizi.Por decreto n° 19376 del 28 de septiembre de 1951 el presidente Perón decretó el “estado de guerra interno”, que fue ratificado el mismo día por la ley n° 14062. La medida se fundamentó en la norma del art. 83 inc. 18 de la Constitución Nacional (la misma numeración corresponde tanto al texto de la versión de 1853 como al reformado en 1949). Su constitucionalidad fue aceptada durante el gobierno peronista por la Corte Suprema de Justicia en la causa “Attias” (Fallos, 1552:223, p.206) y se utilizó en el decreto 14473 del mismo año para someter a la justicia militar a huelguistas del gremio de los ferroviarios.


title: Plan CONINTES

text: En la Directiva Particular Conintes N° 35 de Funcionamiento del Estado Mayor General del Ejército en caso de “Conintes”, del 19 de mayo de 1954 se mencionan directivas particulares conintes N° 1 y N° 2 correspondientes al año 1952


title: Plan CONINTES

text: y su primera declaración y aplicación es del 16 de junio de 1955 en que el Poder Ejecutivo decretó el estado conintes para reprimir el golpe de Estado frustrado en esa fecha.


title: Plan CONINTES

text: La diferencia sustancial es que el proyecto de 1948 fue diseñado para tiempos de guerra, mientras que el Plan Conintes de Frondizi fue diseñado y aplicado en tiempos de paz, para reprimir las protestas sociales.


title: Plan CONINTES

text: Julio Godio, en su libro "La caída de Perón de junio a setiembre de 1955", dice que el 16 de septiembre de 1955, el presidente Juan D. Perón sancionó un decreto cuyo número no menciona, en el que dispuso "poner en vigor la etapa ejecución del plan Conintes". Godio utiliza como fuente un artículo del diario "La Nación" del 17 de septiembre de 1955, que a su vez remite a un comunicado de la Secretaría de Difusión. Referencias al plan CONINTES pueden hallarse ya en documentos del Ministerio de Defensa Nacional del año 1951, durante el Peronismo.


title: Plan CONINTES

text: Según Godio en ese decreto se designó al ministro de Ejército Franklin Lucero como comandante en jefe de la Fuerza de Represión, y le autorizó a establecer el toque de queda y a adoptar las medidas necesarias "para lograr la más rápida y eficaz represión de todo acto de alteración del orden público, violencias contra las personas o bienes públicos o privados, servicios públicos, templos o establecimientos religiosos, sabotajes, depredaciones, etc."


title: Plan CONINTES

text: La periodista Marina Kabat, basándose en documentos secretos desclasificados, dijo que la formulación de un plan Conintes ya había sido previsto de manera incipiente en 1951, durante el gobierno de Perón, cuyo gobierno habría intentado implementarlo por primera vez en 1955.


title: Plan CONINTES

text: El Plan Conmoción Interna del Estado (Conintes) fue aprobado por el presidente Arturo Frondizi mediante el Decreto Secreto 9880/1958 del 14 de noviembre de 1958 y comenzó a ser ejecutado mediante el Decreto 2628/1960, del 13 de marzo de 1960, firmado también por el presidente Frondizi.


title: Plan CONINTES

text: El Decreto Secreto 9880/1958 facultó al Presidente de la Nación a declarar el "estado Conintes" y restringir la vigencia de los derechos y garantías constitucionales, habilitando la militarización de la población.


title: Plan CONINTES

text: También permitía declarar zonas militarizadas a los principales centros o ciudades industriales y autorizaba a las Fuerzas Armadas a realizar allanamientos y detenciones, sin cumplir las normas constitucionales. Una vez levantado el Plan, los presos eran puestos en libertad, ya que el Plan Conintes no fijaba penas, o sea que una vez levantado, los detenidos salían en libertad a menos que estuvieran condenados por sentencia firme o procesados por tribunales civiles.


title: Plan CONINTES

text: Frondizi dispuso ejecutar por primera vez el 14 de noviembre de 1958, luego de haber declarado el estado de sitio por treinta días. El decreto subsumió las policías provinciales al control de las autoridades militares. A continuación se dispuso la intervención de las organizaciones gremiales, se reprimió a trabajadores, y se pusieron varios distritos de la provincia de Buenos Aires como «zonas militares».


title: Plan CONINTES

text: Frondizi dispuso ejecutar el Plan CONINTES mediante el Decreto 2628/60, del 13 de marzo de 1960, declarando en todo el país el "estado Conintes" (estado de conmoción interna del Estado) a partir del 14 de marzo.


title: Plan CONINTES

text: Dos días después, el 15 de marzo de 1960, Frondizi sancionó el decreto 2639/1960, declarando producida en todo el país la situación de "emergencia grave" que contemplaba el artículo 27 de la Ley 13.234 de Organización de la Nación en Tiempos de Guerra y poniendo bajo jurisdicción militar a los civiles que fueran imputados de cometer varios delitos tipificados en los códigos de Justicia Militar y Penal y otras leyes penales complementarias.


title: Plan CONINTES

text: En las motivaciones del Decreto 2639/1960, se mencionan los "reiterados actos de terrorismo", se invocan los "poderes de guerra" que la Constitución atribuye al Presidente de la Nación y al Congreso, y remite a las leyes 13.234 (art. 27) y 14.785. La Ley 13.234 había sido sancionada en 1948 para regular la Organización de la Nación en tiempos de guerra. En su artículo 27 incluía un párrafo que autorizaba al Poder Ejecutivo a ordenar "la movilización del servicio civil" en "casos de catástrofes y emergencias graves que afecten partes importantes del territorio nacional o de sus poblaciones". La ley 14.785 había declarado el estado de sitio en todo el país a partir del 13 de diciembre de 1958.


title: Plan CONINTES

text: Estas normas fueron impugnadas en varios casos y llevó a que la Corte Suprema de Justicia se pronunciara a favor de la validez constitucional de las leyes 13.234 y 14.785, y de los decretos 2628/60 y 2639/60. En esos fallos la Corte sostuvo que era "notoria la existencia del estado de subversión y violencia generalizada" y convalidó “las tareas de investigación, para el arresto, la intervención de los Consejos de Guerra Especiales, el allanamiento de domicilios y la adopción de los procedimientos sumarios del Código de Justicia Militar”, aclarando que como el decreto 6495/61 derogó los decretos 9680/58 y 2628/60, no subsistían las condenas militares impugnadas legalmente. Pese a esta última decisión de la Corte, los consejos de guerra se mantuvieron y cientos de personas permanecieron detenidas, hasta que se dictó la amnistía el 12 de septiembre de 1963.Al asumir Frondizi la Presidencia cesaron por renuncia los jueces de la Corte Suprema que habían sido designados por el golpe de Estado militar de 1955. Frondizi, con acuerdo del Senado, designó a los integrantes de la nueva Corte incluyendo a dos -Alfredo Orgaz y Benjamín Villegas Basavilbaso- que ya habían ejercido ese cargo nombrados por el citado gobierno militar.


title: Plan CONINTES

text: El Plan Conintes fue utilizado para reprimir las huelgas obreras y las protestas estudiantiles. También fue utilizado para prescindir de las garantías constitucionales en casos que el gobierno o las fuerzas armadas calificaran como accionar "terrorista", "subversivo" o "comunista". Los años posteriores al golpe de Estado de 1955, vieron aparecer muchos grupos de resistencia a las dictaduras y gobiernos elegidos con proscripción del peronismo y el comunismo, algunos de ellos incluidos en el movimiento conocido como resistencia peronista.


title: Plan CONINTES

text: Durante el gobierno de Frondizi se realizaron 1566 atentados. Algunos de ellos causaron muertes, como el sucedido el 15 de febrero de 1960, en el que una bomba colocada en la empresa Shell en Córdoba costó la vida a 13 personas y varios heridos, o el que la noche del 12 de marzo del mismo año causó la muerte de Guillermina Cabrera, la hija de 2 años del capitán David René Cabrera y heridas graves a su otro hijo Jerónimo Luis Cabrera, de 6 años.


title: Plan CONINTES

text: El mismo hecho es relatado de manera diferente por el historiador Ernesto Salas, en el libro "Uturuncos: el origen de la guerrilla peronista". Según Salas, la fecha del atentado fue un día antes, Cabrera no era capitán sino mayor y miembro del servicio de inteligencia.


title: Plan CONINTES

text: Salas afirma que el atentado contra Cabrera fue determinante para que las fuerzas armadas encabezadas por el teniente general Carlos Severo Toranzo Montero, exigieran al presidente Frondizi la transferencia de la represión contra los grupos opositores y la puesta en ejecución del plan Conintes, al día siguiente de este último atentado.


title: Plan CONINTES

text: Los historiadores Robert A. Potash y Silvia Belenky han dicho que el Plan CONINTES era insuficiente para los militares argentinos, que exigían acciones más duras, como la aplicación de la ley marcial y la aplicación de la pena de muerte. El general Toranzo Montero le había exigido al presidente Frondizi incluir la "expresa constancia de fusilar a todo aquel que sea descubierto "in fraganti". La ley marcial, de esta manera, va a limitar el terrorismo"". Según estos historiadores, Frondizi ejecutó por segunda vez el Plan CONINTES, como modo de contener las medidas más extremas que exigían las fuerzas armadas.


title: Plan CONINTES

text: El derecho de huelga se vio sustancialmente afectado: mientras que en 1959 la huelgas sumaron dos millones de jornadas, al año siguiente se habían reducido a doscientas mil. La represión del Plan Conintes, aumentó también el conflicto intrasindical, debido a las presiones de los sectores combativos por declarar huelgas pese al Plan Conintes y al mismo tiempo el riesgo de que los sindicatos fueran sancionados con la ilegalidad.


title: Plan CONINTES

text: Técnicamente el Plan Conintes finalizó el 1 de agosto de 1961, con la sanción del Decreto 6495/1961 que derogó los decretos 9880/1958 y 2628/1960; en su reemplazo quedó la Ley 15.293 de Represión del Terrorismo aprobada el 21 de julio de 1960, que ampliaba las facultades represivas y judiciales de las fuerzas armadas y aumentaba las penas para casos de atentados y sabotaje.


title: Plan CONINTES

text: Historiadores y protagonistas suelen incluir en la expresión "Plan Conintes" a una serie de acciones represivas realizadas durante el gobierno de Frondizi, que técnicamente no formaron parte del mismo, ya que se realizaron antes de su puesta en ejecución en 1960 o después de su derogación en 1961.


title: Plan CONINTES

text: Entre las acciones represivas ordenadas por el Presidente Frondizi antes de la ejecución del Plan Conintes, se encuentran la declaración por 30 días del estado de sitio establecido el 11 de noviembre de 1958, y la sanción de los decretos 10394/58 y 10395/58 del 29 de noviembre de 1958 que reglamentaron la Ley de Organización Nacional para el Tiempo de Guerra, con el fin de ser aplicada a lo que se denominó situación de "guerra interna", que se utilizaron para poner bajo mando militar a los trabajadores ferroviarios. Esa misma ley fue la que se había utilizado durante el gobierno de Perón en enero de 1951 ante una huelga ferroviaria por reclamos salariales para movilizar a los huelguistas y juzgarlos por tribunales militares por el Código de Justicia Militar.Cerca de dos mil trabajadores fueron detenidos y unos trescientos quedaron en prisión, produciéndose el retorno al trabajo de los huelguistas tres días después.


title: Plan CONINTES

text: Entre las acciones represivas posteriores al Plan Conintes, se encuentran una serie de acciones militares llevadas adelante en el segundo semestre de 1961 y 1962, bajo el régimen de la Ley 15.293 de Represión del Terrorismo, sancionada en 1961.


title: Plan CONINTES

text: Por el Decreto 2639/1960 Frondizi ordenó que las personas detenidas en el marco del Plan CONINTES fueran juzgadas sumariamente por consejos de guerra militares especialmente constituidos por los comandantes de zona. Las personas detenidas por aplicación del plan serían conocidos como "los presos Conintes".


title: Plan CONINTES

text: El procedimiento sumario aplicado por los consejos de guerra prácticamente anulaba toda posibilidad de defensa y de cumplimiento de la garantía constitucional a un "juicio justo", ya que los jueces militares que integraban los consejos no eran abogados, los detenidos debían ser obligatoriamente defendidos por un militar que tampoco era abogado, y los plazos eran de tres horas para realizar la defensa y una hora para apelar.


title: Plan CONINTES

text: El periodista Roberto Bardini estimó que aplicando el Plan CONINTES fueron detenidas en total unas 3500 personas y aporta el dato de que el abogado del sindicato metalúrgico, Fernando Torres, por sí solo presentó 2500 habeas corpus, para obtener la liberación de los detenidos.


title: Plan CONINTES

text: El abogado Julio Viaggio de la Liga Argentina por los Derechos del Hombre, contabilizó 111 personas condenadas a penas de prisión que en total sumaban 777 años, a un promedio de 7 años de prisión por condenado.


title: Plan CONINTES

text: Algunas de las condenas que se conocen fueron impuestas a Conrado Ruggero, Juan Carlos Rodríguez y Juan Carlos Tambascio (12 años cada uno), Carlos Mendoza (8 años), Santiago Molina (7 años), Manuel Mena y Enrique Oliva (6 años y 3 meses cada uno), Envar El Kadri (5 años), Félix Serravalle (4 años y 6 meses), Julio Cabrera y Carlos Ramón (3 años cada uno). Entre los 111 condenados se encontraban tres mujeres: María de Cassarini (15 años), Urbelinda Arnada (10 años) y Lidia Calvino (10 años).


title: Plan CONINTES

text: Los detenidos fueron encarcelados en comisarías y cárceles existentes en todo el país, entre ellas las de Buenos Aires (Devoto, Caseros y Las Heras). Frondizi habilitó también la prisión de Punta Indio (Magdalena) y reabrió la cárcel de Ushuaia, instalada en Tierra del Fuego, que Perón había clausurado en 1947 por sus condiciones inhumanas.


title: Plan CONINTES

text: Entre los líderes políticos o sindicales conocidos que fueron "presos Conintes" se encuentran los comunistas Rubens Íscaro y Fernando Nadra, peronistas como el sindicalista textil Andrés Framini, el sindicalista metalúrgico José Ignacio Rucci, el abogado laboralista Norberto Centeno, Envar El Kadri, Carlos Mendoza (elegido vicegobernador de Mendoza en 1973), el sindicalista ferroviario Lorenzo Pepe, el periodista Luis Elías Sojit y el folclorista paraguayo José Asunción Flores.


title: Plan CONINTES

text: El 12 de septiembre de 1963, el presidente de facto José María Guido dictó el Decreto Ley 7603/1963 disponiendo la amnistía para todos los detenidos y condenados por aplicación del Decreto 2628/1960 y la Ley 15.293, quedando en libertad algo más de 1000 prisioneros que se encontraban detenidos en ese momento. Según Envar El Kadri, el 99% de los detenidos y condenados por los tribunales militares eran trabajadores y solo 6 o 7 eran estudiantes.


title: Plan CONINTES

text: La represión por medio del Plan Conintes llevó a la formación de una de las primeras organizaciones específicas en defensa de los derechos humanos en la Argentina. La Comisión de Familiares de Detenidos (COFADE), fundada en noviembre de 1961, fue el primer organismo integrado exclusivamente por afectados por la represión estatal desatada en el país. Su actividad abarcó desde la denuncia por las condiciones de detención de los presos políticos y la demanda por su libertad hasta la contención y solidaridad con los detenidos. Tanto su acción como su prédica tuvieron un papel fundamental en la conformación de una agenda pública de demandas en defensa de los presos políticos y gremiales, en su mayoría activistas y militantes peronistas, detenidos por la aplicación del Plan Conintes.


title: Plan CONINTES

text: El 6 de diciembre de 2007 la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires sancionó la ley n.º 2.601 estableciendo una reparación para aquellas personas que hubieran estado detenidas, procesadas, condenadas y/o a disposición de la justicia o de los Consejos de Guerra, conforme lo establecido por el Plan CONINTES (Conmoción Interna del Estado).


title: Plan CONINTES

text: La ley no llegó a entrar en vigencia porque fue vetada por el , Mauricio Macri, mediante el Decreto n.º 43/08. Algunas de los argumentos esgrimidos para el veto son que resultaba imposible determinar el beneficio, que era excesiva la concesión a víctimas que hayan vivido en la ciudad de Buenos Aires al menos un año y que debió haber sido el Congreso de la Nación el ámbito natural de discusión de tales medidas.