title: Maurice Tempelsman

text: Tempelsman fue el compañero de mucho tiempo de Jacqueline Kennedy Onassis. Maurice y Lilly Tempelsman fueron invitados a la Cena del Estado en Mount Vernon (Virginia) en honor del Presidente Ayub Khan de Pakistán en 1961. Los dos comenzaron su larga relación en 1980, cinco años después de la muerte del segundo esposo de Jacqueline Onassis Aristóteles Onassis. En 1988, Tempelsman se mudó a la Quinta Avenida apartamento ático de Onassis en la ciudad de Nueva York. Durante su relación, manejó las finanzas de Onassis, cuadruplicando los $ 26 millones que se aseguraron de estate de su difunto esposo. La pareja frecuentemente paseaba por Central Park y fue fotografiada en los días anteriores a su muerte por Linfoma no Hodgkin a los 64 años el 19 de mayo , 1994. En el funeral de Onassis, Tempelsman leyó el poema de Constantine P. Cavafy ' Ithaca' ', uno de sus favoritos, y concluyó diciendo: "Y ahora el viaje ha terminado, demasiado corto, por desgracia, demasiado corto. Estaba lleno de aventura y sabiduría, risas y amor, galantería y gracia. Así que adiós, adiós. " Tempelsman fue uno de los dos ejecutores s de will que había redactado con su abogado de mucho tiempo, Alexander D. Forger. Ella le dejó una "cabeza de mujer griega alabastro" y nombró a Tempelsman como copresidente de una organización caritativa, la C & J Foundation. Sin embargo, no hubo ningún depósito dejó de financiar la fundación después de que se pagaron los impuestos patrimoniales.


title: José de León Toral

text: José de León Toral (Matehuala, San Luis Potosí. 23 de diciembre de 1900 - Ciudad de México. 9 de febrero de 1929) fue un cristero mexicano, conocido por ser el asesino material del presidente electo de México, Álvaro Obregón, el 17 de julio de 1928.


title: José de León Toral

text: Hijo de una familia de mineros de Coahuila, Toral vivió desde muy temprana edad los efectos de la guerra civil que afectó a México: fue profundamente influido por las profanaciones de templos practicadas de manera sistemática por las tropas al mando del General Álvaro Obregón y de Plutarco Elías Calles durante la Revolución mexicana. Toral perteneció a la ACJM y a la Liga Nacional para la Defensa de la Libertad Religiosa.


title: José de León Toral

text: En 1926 fue aprobada la ley Calles, cuyo objetivo era controlar y limitar el culto religioso en México, afectando principalmente a la Iglesia católica. Meses después inició la guerra cristera, que buscaba mejorar las condiciones del clero dentro del gobierno mexicano y facilitar el culto religioso en el país. En respuesta a esto el gobierno mexicano inició una persecución contra los artífices de la causa cristera, que llamaban al sabotaje contra el gobierno como forma de presión.


title: José de León Toral

text: Ese mismo año fue reformada la constitución de México para permitir la reelección presidencial en periodos no consecutivos. Álvaro Obregón, que había sido presidente de México de 1920 a 1924, se presentó como candidato para las elecciones celebradas el 1 de julio de 1928, en las que resultó ganador.


title: José de León Toral

text: León Toral había tomado en julio de ese año la decisión de convertirse en mártir de la causa cristera, haciendo caso de las palabras de la Madre Conchita, quien presuntamente afirmaba que la muerte de Obregón y del presidente Plutarco Elías Calles era la única forma de acabar con la persecución religiosa.


title: José de León Toral

text: El 17 de julio de 1928, Obregón fue al restaurante La Bombilla, en el barrio de San Ángel de la Ciudad de México. Iba acompañado de varios diputados, quienes lo habían invitado. Toral se hizo pasar como caricaturista y realizó el boceto de Aarón Sáenz y de Obregón. Mientras le enseñaba a Obregón el dibujo disparó seis veces contra él con una pistola española de marca "Star" calibre 32.


title: José de León Toral

text: El primer disparo fue a cinco centímetros del rostro de la víctima, cuatro disparos más fueron en la espalda y el sexto disparo fue hacia el muñón del brazo derecho de Obregón.


title: José de León Toral

text: José de León Toral y la Madre Conchita fueron juzgados durante los siguientes meses, siendo fiscal acusador el Licenciado Ezequiel Padilla Peñaloza. Hubo muchos presuntos involucrados, exculpados, alegatos, amparos y testigos. El escándalo ante la opinión pública continuó durante el tiempo en que se celebraron las audiencias, sobre todo en el juicio popular que se celebró en San Ángel, cuyo resultado fue la sentencia de parte de los diputados Obregonistas, de pena de muerte para Toral y la pena por 20 años a la Madre Conchita.


title: José de León Toral

text: Se promovió un juicio de amparo para José de León Toral, alegando crimen político y su excepción para su penalidad según establecía el artículo 22 Constitucional, y le fue negado.


title: José de León Toral

text: Demetrio Sodi, abogado defensor, declaró en el juicio las palabras de Toral, que lo implican como asesino solitario: "yo descargué la pistola, no supe cómo hacían presión mis dedos sobre el gatillo; las detonaciones llegaban a mis oídos como ecos lejanos de ruido que se pierde"; después, me dice León Toral: "se me dieron golpes, golpes rudos; tal vez yo los percibía como si fuesen golpes dados con una almohada; así eran de suaves para mi cuerpo. Bajé los ojos, esperé tranquilamente ser muerto en aquellos momentos, y no me importaba, porque desde el primer paso que di persiguiendo al señor general Obregón cuando me determiné a arrancarle la existencia, cuando creí que cumplía con el deber de salvar lo que para mí es un credo religioso, santo, no tuve oportunidad ninguna para poder reflexionar sobre cada uno de los hechos que ejecutaba en el momento de la perpetración del acto que deliberadamente había yo querido y resuelto ejecutar".


title: José de León Toral

text: El sábado 9 de febrero de 1929, José de León Toral fue ejecutado por un pelotón en la Penitenciaría de Lecumberri. De inmediato se hizo mártir de la causa católica, como lo corroboraron sus funerales. Fue sepultado en el Panteón Español. En la telenovela histórica Senda de gloria fue interpretado por el actor Alejandro Ruiz y en la serie mexicana El encanto del águila por el actor Luis Gerardo Méndez.


title: José de León Toral

text: Recientemente el historiador mexicano Rius Facius redescubrió el testimonio de la revisión del cadáver de Obregón realizada por un médico donde consta que el cuerpo presentaba orificios de bala de diferentes calibres, lo que hace suponer que se utilizó más de un arma para asesinar a Obregón, con lo que se fortalece la tesis de que si bien José de León Toral indudablemente disparó en contra del manco de Celaya, no fue el único, sino que hubo otros más.


title: José de León Toral

text: Obregón tenía muchos enemigos políticos, por lo que el atentado les dio la oportunidad de eliminarlo y echarle toda la culpa a Toral, aunque participaron más personas. Su muerte permitió a Calles consolidar su poder, al extender su dominio durante un sexenio, en lo que se llamó el Maximato.


title: José de León Toral

text: Hay testimonios de personas que dijeron haber escuchado varios tiros después de que disparó Toral, pero no sabían si efectivamente lo fueron o eran sonidos de la orquesta que siguió tocando por unos instantes la canción "El Limoncito".


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: Tierra de lobos fue una serie de televisión española producida por Multipark Ficción y Boomerang TV y emitida en Telecinco desde el 29 de septiembre de 2010 y hasta el 15 de enero de 2014 con buenos registros de audiencia. La ficción estuvo protagonizada por Álex García y Junio Valverde obtuvo en su estreno un 15,6% de cuota de pantalla y fue líder en casi todas sus emisiones durante la primera temporada. "Tierra de Lobos" narra la vida de dos hermanos en busca de su padre pero, las buenas intenciones de los Bravo se ven obstaculizadas por el dueño del pueblo, Antonio Lobo. La ficción está ambientada en el siglo XIX y combina acción, aventura, intriga, romance y elementos característicos del western.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: El 26 de mayo de 2010, el portal "La Razón" se hizo eco de que Telecinco estaba en negociaciones con la productora Multipark Ficción y Boomerang para la producción de una serie de época. Se trataba de "Tierra de Lobos"; una producción ambientada en el siglo XIX donde combina la acción, el romance y la aventura, así como venganzas y enfrentamientos entre las familias del pueblo. Así, en el mismo mes se confirmaron a algunos de los protagonistas de la serie como Juan Fernández, Álex García y Junio Valverde.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: Ya en el mes de junio, concretamente el día 18, varios portales de comunicación se hicieron eco de los nuevos actores que participarían en la serie de Telecinco. María Castro, Adriana Torrebejano, Silvia Alonso, Dafne Fernández, Antonio Velázquez y Nicolás Coronado, fueron los fichajes que se unieron al reparto de Tierra de Lobos; además de Álex García y Juan Fernández, recién anunciados como protagonistas de la ficción. Por otro lado, el 12 de julio, el equipo técnico de la serie se unió para empezar con el rodaje de la primera temporada y meses después, en septiembre no fue cuando se hizo la presentación del proyecto en la cadena hasta su estreno el 29 de septiembre del mismo año. Cabe destacar que el primer capítulo de la serie reunió a un total de 2.626.000 espectadores y al 15,6% de la audiencia en su estreno. A pesar de que la serie fue emitida desde su estreno en la noche de los miércoles, Telecinco hizo un cambio en su programación pasando la serie a los martes siendo en el capítulo 5 titulado "«Venganza»" que corresponde a la fecha del 2 de noviembre.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: A falta de unos capítulos por acabar la primera temporada, las productoras "Multipark Ficción" y "Boomerang TV" junto a Telecinco, acordaron una segunda temporada con una tanda de 16 capítulos, pero que según ellos, se estrenarían en dos temporadas cada una de 8 episodios. Finalmente se rechazó la propuesta, y pasaron a rodar 13 capítulos correspondientes a la segunda temporada. Por otro lado, el último capítulo emitido el 28 de diciembre no supuso una inocentada para la ficción, sino un nuevo récord. Un 18% de cuota y 3.358.000 espectadores siguieron el desenlace de la primera temporada de la serie, una de las apuestas más fuertes del último lustro de Telecinco.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: Varios meses sin noticias al respecto, y ya en septiembre de 2011, varios portales se hicieron eco de la noticia sobre el estreno de la segunda temporada de "Tierra de Lobos". Según el actor Sergio Peris Mencheta, en una publicación en su cuenta personal de Twitter, afirmó que la serie se estrenaría el 28 de septiembre de 2011. Así fue, y un año después de su estreno, el serial iniciaba su nueva temporada cargada de grandes novedades. El regreso de la serie a Telecinco, se llevó el gato al agua con el inicio de la segunda temporada. A pesar de su descenso respecto a la despedida de la primera, obtuvo un positivo 15,7% y 2.783.000 espectadores. Por otra parte, el 10 de octubre del mismo año, el portal de televisión Teleprograma, informó que el actor Álex García —que protagoniza la ficción junto a Junio Valverde en el papel de los hermanos Bravo—, abandonaría la serie para afrontar otros retos profesionales, principalmente en el cine. Por otro lado, el 21 de diciembre del mismo año, Telecinco emitió el último capítulo de la segunda temporada y fue visto por 3,2 millones de espectadores y el 17% de cuota de pantalla. A pesar de sufrir la competencia del programa "Tu cara me suena", la audiencia media de esa temporada solo cedió dos décimas en cuota de pantalla (15,7%) y subió 106.000 espectadores. Finalmente, la ficción se despidió del público el 15 de enero de 2014 tras la emisión de su tercera temporada y su final definitivo.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: 1878. Los hermanos César Bravo y Román Bravo regresan a la tierra que les vio nacer tras huir de un atraco frustrado en Portugal en el que han muerto todos sus compinches. Todo lo que allí tienen es la finca La Quebrada y la destartalada cabaña en la que crecieron, únicos recursos a su disposición para romper con su pasado y empezar una nueva vida.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: Sin embargo, las buenas intenciones de los hermanos Bravo se ven obstaculizadas por el señor Lobo, el terrateniente local, un hombre duro y poderoso que maneja a su antojo los designios de la empobrecida gente del pueblo y que ve en los forasteros una amenaza para el mantenimiento de su oligarquía. Lobo es viudo y vive con sus hijas Almudena, Isabel, Nieves y Rosa, cuatro jóvenes muy distintas a las que trata con una mezcla de autoridad y paternalismo. Lobo y sus secuaces, encabezados por Aníbal, su capataz, intentarán por todos los medios que los dos forasteros se marchen, pero no podrá impedir que surja el amor entre una de sus hijas y el mayor de los forajidos, pese a que la joven está comprometida con Félix, el nuevo médico local tras la muerte del anterior en extrañas circunstancias (en un capítulo se compromete a revelar a Roman los secretos de la muerte de su padre). Félix también es hijo del alcalde del pueblo.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: La subsistencia de los hermanos Bravo parece un reto imposible: Lobo les detesta y en el pueblo nadie, salvo Elena, les apoya. Sin embargo todo cambia con la aparición de Jean Marie, un extravagante personaje llegado de Suiza que les convence de que su terreno esconde un manantial de agua medicinal con el que podrían ganar mucho dinero. Los Bravo deciden entonces quedarse y luchar por lo que es suyo, una lucha en la que tendrán que enfrentarse a la hostilidad del entorno y en la que descubrirán oscuros secretos sobre el pueblo, sus gentes y su propia historia que permanecían enterrados en la memoria colectiva.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: Multipark Ficción y Boomerang TV son los encargados, desde su creación en mayo de 2010, los productores de "Tierra de Lobos". Cuenta con los directores Norberto López Amado, Joaquín Llamas, José María Caro, Jaime Botella, Juan González, Jorge Torregrossa, y Óscar Pedraza, los guiones de Pablo Tébar, Fernando Sancristóval, Jorge Valdano, Alberto Manzano, Sara Vicente, David Barrocal, Raquel M. Barrio, Pablo Roa, Almudena Vázquez, Juan Carlos Blázquez y Almudena Ocaña. La idea de esta producción ambiental fue gracias a sus creadores y productores ejecutivos, Rocío Martínez y Juan Carlos Cueto.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: El rodaje se lleva a cabo en un plató de 1.500 metros cuadrados, compuesto por espectaculares escenarios de grabación ubicados en un estudio situado en Villaviciosa de Odón (Madrid). En cuanto a la producción, el equipo cuenta con un gran despliegue de medios técnicos y creativos y numerosas secuencias rodadas en exteriores. En julio de 2010, el equipo técnico empieza el rodaje de la primera temporada, en abril de 2011 comienza la segunda y en marzo de 2012, la tercera.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: La serie cuenta con animales y armas para las escenas de acción; arquitectura, decoración, vestuario y atrezzo que reproducen las tendencias de la época al mínimo detalle y una grandiosa ambientación musical interpretada por dos orquestas sinfónicas internacionales son algunos de los elementos que dotan a la serie de la riqueza visual, el ambiente colorista, las reminiscencias culturales y la verosimilitud que requieren las grandes producciones de época.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: En marzo de 2011, "Tierra de Lobos" fue galardonada en el II Festival de Cine y Televisión Reino de León, dentro de la Sección Oficial de Televisión, en la categoría de Mejor serie de ficción.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: En junio del mismo año, la revista Must! Magazine celebró la segunda edición de los Must! Awards y premió a la serie como la Mejor serie de ficción en su entrega.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: La serie cuenta con la primera temporada a la venta en formato DVD y distribuido por Divisa, S.A. Cuenta con dos pack a la venta, uno con calidad de imagen estándar y otro en alta definición; ambos contiene cinco DVD y además los episodios están grabados con sonido Dolby Digital 2.0 y también en formato panorámico. El primer volumen salió a la venta en mayo de 2011, donde se incluyen los 13 primeros capítulos de la serie.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: Tras huir de un atraco frustrado en Portugal, los hermanos César Bravo y Román Bravo regresan a la tierra que les vio nacer para esconderse de la justicia y empezar una nueva vida. Sin embargo, sus buenas intenciones se ven obstaculizadas por el señor Lobo, el terrateniente local, un hombre duro y poderoso que maneja a su antojo los designios de la empobrecida gente del pueblo y que ve en los forasteros una amenaza para su oligarquía. Román le cuenta a su hermano que ha encontrado por casualidad los huesos de quien parece su padre en uno de los pozos de la hacienda, pero cuando llegan el esqueleto ha desaparecido. El joven se niega a irse del pueblo hasta descubrir qué le ocurrió a su padre, sin sospechar que Lobo ya tiene sus propios planes para ellos. Mientras tanto, Lobo compromete a su hija Almudena con Félix, un joven médico recién llegado a Tierra de Lobos, mientras sigue haciendo la vida imposible a los hermanos Bravo. Los habitantes del pueblo son emocionados ante la noticia de que el tren va a pasar por Tierra de Lobos, ya que piensan que el ferrocarril va a traer prosperidad y riqueza para todos ellos. El manantial de los hermanos Bravo está listo para entregar su primer pedido cuando la bomba del agua se rompe inesperadamente. Decepción e incredulidad son los sentimientos que embargan a Almudena Lobo tras constatar que César Bravo, del que se estaba enamorando, es un peligroso bandolero. Así, Almudena y César rompen todas las barreras y tienen su primer encuentro íntimo, lo que les anima a planear fugarse juntos del pueblo para casarse en secreto. Félix tras enterarse de que Almudena y César han pasado una noche de pasión, intenta restablecer su honor batiéndose en duelo con el mayor de los Bravo. Fídel, el secuaz más sanguinario de Lobo, regresa al pueblo para acabar de una vez con todas con los hermanos Bravo, y para ello no duda en secuestrar a Jean Marie. En un encuentro fortuito, Evaristo, el vagabundo del pueblo, arroja una inquietante luz sobre la desaparición del padre de los hermanos Bravo. Una mujer que dice estar embarazada de César se interpone en la historia de amor que había surgido entre el forajido y Almudena Lobo y que estaba avanzando. César es encarcelado y torturado y se enfrenta a una condena de muerte por el presunto asesinato de la mujer que decía que estaba embarazada de él. Almudena tras ver que su padre Lobo es capaz de separarla de César y ante la condena a muerte de su amado, la joven accede a casarse con Félix y a olvidar al forajido. Secretos inconfesables al descubierto, giros inesperados en la trama y un cruento desenlace para la boda de Félix y Almudena en el último capítulo de la temporada.


title: Tierra de lobos (serie de televisión)

text: En su duelo con César, Lobo resulta gravemente herido. El pueblo, por primera vez en muchos años, se siente liberado y comienza a respirar esperanza. En Casa Grande, sin embargo, el ambiente es el contrario: desde que Aníbal se marchó y la hacienda quedó bajo el mandato de Sebastián la familia se está arruinando. Sin embargo, Lobo empieza a recuperarse y pone en marcha su propio plan para recuperar su poder y reflotar su hacienda: exigir a los habitantes de Tierra de Lobos que paguen las deudas contraídas con él a lo largo de los años. Tierra de Lobos queda en manos del Ejército para sofocar la revuelta campesina, mientras que en casa de la familia Lobo, Isabel descubre su verdadera orientación sexual. Después de tanto tiempo resistiendo a la presión de Lobo, César Bravo conseguirá poner contra las cuerdas al temido cacique con el apoyo del capitán Ugarte. El atentado en el cuartel y la muerte de dos soldados serán los detonantes para que el capitán Ugarte, a punto de marcharse del pueblo, decida quedarse en Tierra de lobos. Almudena Lobo se muestra dispuesta a hacer cualquier cosa para librarse del acoso de Félix, y César entrega a Aníbal para que el Ejército libere a su hermano. Las hermanas Lobo consiguen deshacerse del cadáver de Félix y evitar que las sospechas caigan sobre ellas. Mientras, Ugarte da la orden de ejecutar a César y a Aníbal. Tras emplear sin éxito todos los medios a su alcance para encontrar a los fugitivos, Ugarte captura a Almudena y amenaza con hacerle daño si César no sale de su escondite. Sebastián descubre la historia de amor entre Cristina e Isabel, pillándolas haciendo el amor, y chantajea a la joven a cambio de su silencio. En Tierra de Lobos, los habitantes del pueblo continúan cavando el túnel que les dará la libertad. Elena y Aníbal tendrán un acercamiento que se verá obstaculizado por la intromisión de Nieves. Por su parte, el alcalde descubre que Félix jamás salió del pueblo y la Tata le entrega a Inés la llave de Lobo, gracias a lo cual la joven logra reunir las tres llaves que vino a buscar. Ugarte, furioso por la huida de César y Almudena, ordena arrasar Tierra de Lobos. Pero el teniente Ruiz, harto de su despotismo, decide hacerle frente y se pone del lado del pueblo. La tortuosa y accidentada historia de amor y pasión que Aníbal y Nieves han mantenido en la clandestinidad ve la luz cuando el joven se decide a pedir su mano. La antigua banda de maleantes de la que César formaba parte regresa y le propone el atraco del siglo: robar el inexpugnable Banco de Toledo. Lobo obliga a los hermanos Bravo a meterse en unos ataúdes y lo entierra vivos. Aníbal va a su rescaste y eso le cuesta su matrimonio con Nieves. El Ejército desentierra el cadáver de Félix, y Almudena le cuenta a César la verdad sobre la muerte de su marido. Además, Elena y Aníbal pasan una noche juntos. César y Almudena tratan de abandonar España cruzando el Estrecho de Gibraltar, pero la justicia le pisa los talones en todo camino. Mientras, los padres de Jean Marie llegan al pueblo para celebrar el compromiso de boda de su hijo. Aunque Lola intentará causar una buena impresión a sus futuros suegros, no lo conseguirá, ya que ellos tienen otros planes para él. En Casa Grande, Nieves está furiosa por su ruptura con Aníbal y, con ayuda de Álvaro, trama su venganza: envenenar el pozo de los Bravo. Por su parte, en un intento más por conquistar a Elena, Lobo la nombra nueva administradora de la finca. Nieves recibe la noticia con rabia, sin saber que la nueva posición de poder de Elena será fundamental para ayudar a Isabel.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Este artículo trata sobre la historia de Nueva Zelanda. Nueva Zelanda es una de las masas de tierra más recientemente pobladas. Los primeros pobladores conocidos fueron los polinesios que, de acuerdo con la mayoría de los investigadores, llegaron en canoa entre los años 1250 y 1300 d. C. Algunos investigadores sugieren que en el 150 d. C. existió otra ola de inmigrantes; años más tarde estos habitantes murieron o abandonaron las islas. A lo largo de los siglos siguientes, los inmigrantes polinesios crearon una cultura distinta, ahora conocida como maorí. La población se dividía en "iwi" (tribus) y "hapu" (subtribus) que cooperaban, competían y, en ocasiones, luchaban entre sí. En algún momento, un grupo maorí emigró a las Islas Chatham, donde desarrollaron una cultura distinta, la moriori.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Originariamente, Nueva Zelanda estuvo poblada por nativos de la Polinesia, entre los años 1000 a 1300, aunque se han encontrado evidencias que sugieren que se establecieron desde mucho antes. Aquellos que se instalaron en Nueva Zelanda se convirtieron en el pueblo maorí. Separadamente, en los asentamientos en las diminutas islas Chatham, al este de Nueva Zelanda, se hallaban los moriori, pero aún se desconoce si llegaron directamente desde Polinesia o estaban en el continente y luego se aventuraron hacia el este.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Los nativos originales eran cazadores de moas, su fuente preferida de alimento, siendo estas las mayores aves no voladoras, similares a los avestruces y los ñandúes. Las moas fueron empujadas a su extinción, ya que no soportaron la depredación humana y de los mamíferos. Antes de la llegada del hombre, las moas fueron víctimas de los harpagornis, la mayor ave de rapiña conocida. Las harpagonis, se fueron extinguiendo junto a sus víctimas. Los cazadores de moas podrían haberse mezclado con los pobladores que llegaron de Polinesia, quienes, de acuerdo a la tradición maorí, arribaron entre los años 20 y 40 a. C. Algunos de los maoríes llamaban a estas tierras Amadohenianicio, normalmente traducida como "tierra de la larga nube blanca".


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Nueva Zelanda no tiene mamíferos autóctonos, excepto por algunos raros murciélagos. Posteriormente los maoríes, en gran parte subsistieron cultivando una especie de batata dulce, que ellos habrían traído de la Polinesia, así como de la caza de animales menores (incluida la rata polinésica, introducida de forma tal vez involuntaria y que se cebó sobre las nidadas de aves y reptiles autóctonos.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Los primeros europeos en llegar a la región lo hicieron en el probable viaje de Juan Jufré y de Juan Fernández a la Oceanía, ocasión en la cual habrían descubierto Nueva Zelanda para España, a fines de 1576; este suceso se basa en un documento que se presentó a Felipe II y en vestigios arqueológicos (cascos estilo español) encontrados en cuevas en el extremo superior de la Isla Norte. Pero más famoso es el viaje del neerlandés Abel Janszoon Tasman quien llegó con sus barcos "Heemskerck" y "Zeehaen", y ancló en el extremo norte de la Isla Sur en diciembre de 1642, pero navegó hacia el norte, hacia la isla Tonga, siguiendo los enfrentamientos con los pobladores maoríes. Tasman dibujó secciones de las costas de las dos islas principales. El nombre de "Nieuw Zeeland" aparecía en las cartas de navegación del área cercana. El teniente James Cook a bordo del "Endeavour", en el curso de su primer viaje al Pacífico Sur, hizo un reconocimiento, midiendo e inspeccionando las costas de ambas islas en 1769 y 1770.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Desde 1790, las aguas que rodean a Nueva Zelanda fueron visitadas por barcos balleneros ingleses, franceses y estadounidenses, cuya tripulación tuvo conflictos con los habitantes maoríes. En 1793 es cartografiada parte de la costa de la isla sur de Nueva Zelanda por una expedición española dirigida por Malaspina. El arribo de comerciantes y misioneros entre los años 1800 y 1810, sumó más disputas locales. El primer descendiente de europeos nacido en estas tierras fue Thomas King, en 1815 en Bahía de las Islas, al noreste de la Isla Norte.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: La iniciación de un programa a gran escala de asentamientos y de compras de tierras de parte de la Compañía de Nueva Zelanda, junto con el incremento de intereses franceses sobre las islas, provocaron que el gobierno británico tomara control de la situación.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Nueva Zelanda se convirtió en colonia británica en 1840, como consecuencia de la firma del Tratado de Waitangi entre la Corona y los jefes maoríes. Los británicos estaban motivados por el deseo de anticiparse a posibles asentamientos de otros europeos, ya que ese mismo año Francia empezaba a establecerse en la Península de Banks (centro-este de la Isla Sur de Nueva Zelanda), y para terminar con los desórdenes provocados por balleneros y comerciantes, especialmente británicos.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Por su parte los jefes maoríes, aceptaron firmar este tratado por las promesas de protección de sus posesiones (que fueron parcialmente cumplidas) y por la promesa de proteger a su gente de los ataques de otros maoríes, que habían sido provistos de mosquetes por algunos comerciantes, (entre 1820 y 1835 había tenido lugar un conflicto entre tribus conocido como la guerra de los mosquetes).


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Posteriormente hubo una gran cantidad de asentamientos que se produjeron en las islas, principalmente de Inglaterra, Escocia e Irlanda. Los primeros europeos que se establecieron crearon provincias. De sur a norte, son las siguientes:


title: Historia de Nueva Zelanda

text: La provincial de Southland (capital Invercargill) se encontraba separada pero luego fue unida a Otago.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Para 1859 los europeos y sus descendientes ("pakeha" en lengua maorí), que habitaban la zona ya eran mayoría, alcanzando un millón de personas en 1911.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: La separación política de las dos islas fue una cuestión importante en los años de 1860. La Isla Norte era la más poblada y estaba afectada por guerras y una situación confusa, mientras que la Isla Sur estaba prosperando, especialmente después de que fuera encontrado oro en Otago en 1861. La isla Sur se fue cansando de apoyar financieramente a la isla Norte y recibir muy poco a cambio: existía un amargo sentimiento entre Auckland y Otago. Julius Vogel, un periodista que trabajaba en Dunedin, la capital de Otago, comenzó una fuerte campaña para hacer que la Isla Sur fuera completamente independiente. El tema fue puesto a votación en el Parlamento el 19 de septiembre de 1865. Como resultado, 17 miembros votaron por la separación y 31 por la unidad, por lo tanto Nueva Zelanda permaneció unida. Posteriormente, en 1873, Vogel fue primer ministro de Nueva Zelanda.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Si bien la Isla Sur era habitada mayormente por blancos, después de 1900 la Isla Norte fue más poblada superándola en número. La población maorí, en cambio, disminuyó su número considerablemente debido a las guerras entre tribus y a las enfermedades que trajeron los nuevos pobladores, como el sarampión, la tos ferina, la gripe y posteriormente, la fiebre tifoidea, reduciendo de 100.000 o 120.000 maoríes a 62.000 en 1857 y a 44.000 en 1891. El crecimiento de la población maorí fue lento pero continuo, especialmente después de la epidemia de gripe de 1918. Pero para 1900, los maoríes habían perdido la mayor parte de sus tierras, normalmente como resultado de ventas o confiscaciones, luego de mantener conflictos armados con las nuevas autoridades.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: En un principio, Nueva Zelanda estaba administrada como una parte de la colonia australiana de Nueva Gales del Sur, hasta que se convirtió en una colonia separada en 1841.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Se le concedió su autonomía en 1852, bajo la Constitución de Nueva Zelanda por el Parlamento del Reino Unido, con una Asamblea General, que consistía de un Consejo Legislativo y la elección de una Cámara de Representantes. En 1867, los maoríes ganaron el derecho de tener una cantidad reservada de escaños en el Parlamento. Durante este periodo, la industria de la ganadería comenzó a expandirse. Hacia el final del , la mejora de los medios de transporte, fue posible gracias a la exportación de lanas, carnes y productos de granja.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: En la década de 1890, las autoridades parlamentarias democráticas se arraigaron y las instituciones sociales de Nueva Zelanda asumieron la forma que existe actualmente. En 1893 se convirtió en el primer país del mundo en conceder a las mujeres el derecho a votar en elecciones nacionales.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Gradualmente, se vio incrementado el número de maoríes, y debido a las familias que formaron con descendientes de europeos, se fueron adaptando a la nueva cultura.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: En 1907, Nueva Zelanda se declaró un dominio dentro del Imperio británico y en 1947, adoptó el Estatuto de Westminter, que la convirtió en un miembro de la Mancomunidad de Naciones, a pesar de que en la práctica, el Reino Unido había dejado de desempeñar un papel importante en el gobierno de Nueva Zelanda desde hacía tiempo. A medida que el país se volvió políticamente más independiente, crecía su dependencia económica; en la década de 1890, el envío refrigerado permitió la exportación de carne y productos lácteos hacia Reino Unido, un comercio que sirvió de base para el crecimiento económico neozelandés.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Cuando fue miembro del Imperio británico, los soldados de Nueva Zelanda combatieron a su lado en la Guerra de los Bóeres, la Primera y la Segunda Guerra Mundial. El país sigue en gran parte las tendencias de la economía mundial y sufrió como otros en la Gran Depresión de la década de 1930. La crisis económica condujo a la elección de un gobierno liderado por el Partido Laborista, que estableció un amplio Estado de bienestar y una economía proteccionista.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: De esta forma, la economía experimentó una creciente prosperidad tras la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, se estaban desarrollando algunos problemas sociales, sobresaliendo el hecho de que los maoríes comenzaron a dejar su típica vida rural para trasladarse a las ciudades en busca de trabajo. Se desarrolló un movimiento de protesta maorí, que criticó el eurocentrismo y trabajó para un mayor reconocimiento de la cultura maorí y el Tratado de Waitangi, que según sentían, no había sido cumplido totalmente. En 1975, se creó un tribunal Waitangi para investigar denuncias de violaciones del Tratado, y en 1985 aún seguía activo para investigar varios agravios históricos. Al igual que en otros países desarrollados, la evolución social se aceleró en la década de 1970 y las costumbres sociales y políticas cambiaron.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: El acceso del Reino Unido a la Comunidad Económica Europea en 1973, redujo drásticamente las exportaciones de Nueva Zelanda al que alguna vez fue su mayor mercado. Esto y la crisis del petróleo de 1973 trajeron consigo importantes cambios económicos y sociales durante la década de 1980, todo esto bajo el cuarto mandato del gobierno laborista, encabezado por el Ministro de Hacienda, Roger Douglas. Este personaje introdujo una serie de medidas para transformar la economía, comúnmente denominadas como "Rogernomics", las cuales comenzaron a funcionar desde 1984.


title: Historia de Nueva Zelanda

text: Las nuevas políticas económicas llevaron a la liberalización de la economía de Nueva Zelanda, lo cual evitó una crisis económica y llevó al país a mantener relaciones diplomáticas con más estados, destacando Australia y Estados Unidos, además de participar en varios conflictos armados alrededor del mundo. Para principios del , se mantiene como uno de los países con , según la ONU; aunque la inmigración, la desigualdad social y otros fenómenos como la fuga de cerebros, son algunos de los problemas que aún prevalecen en el país.


title: Metil ter-butil éter

text: El éter metil tert-butílico, metil tert-butil éter, metil tert-butil éter o,por sus siglas, MTBE, es un líquido inflamable de olor característico desagradable. Se fabrica combinando sustancias químicas como isobutileno y metanol, y se ha usado desde los años 1980 como aditivo para incrementar el octanaje de la gasolina sin plomo.


title: Metil ter-butil éter

text: El MTBE se usa también para disolver cálculos biliares. En estos pacientes, el MTBE se hace llegar directamente a los cálculos a través de tubos especiales insertados por medio de cirugía.


title: Leslie Grossman

text: Leslie Erin Grossman (Los Ángeles, California; 25 de octubre de 1971) es una actriz estadounidense, más conocida por su papel de Mary Cherry en la serie de televisión "Popular" y como Lauren en "Lo que me gusta de ti".


title: Leslie Grossman

text: Nació y se crio en Los Ángeles (California). En su juventud, fue miembro del reparto en Kids Incorporated. Asistió a la Escuela Crossroads en Santa Mónica (California), una escuela secundaria para las artes escénicas, donde dirigió obras de teatro. Comenzó a actuar en su último año en el Sarah Lawrence College.


title: Leslie Grossman

text: Tuvo un papel regular en "Lo que me gusta de ti" como Lauren, y apareció en "", "Nip/Tuck", "Charmed" y "", entre otras. Apareció en dos películas en 2006, "Recortes de mi vida" y "Itty Bitty Titty Committee". También fue estrella invitada en "Melissa & Joey". Hizo una audición para el papel de Sam McPherson y Nicole Julian en "Popular", antes de obtener el de Mary Cherry. En 2017, se unió al elenco de "American Horror Story" para la séptima temporada interpretando a Meadow Wilton. En 2018 aparecerió en la octava temporada "" interpretando a la bruja y egocéntrica Coco St. Pierre Vanderbilt.


title: Leslie Grossman

text: En 2021 también ha participado en American Horror Story: Double Feature, interpretando a Ursula en "Red Tide" y a TBA en "Death Valley", ambos personajes de villana.


title: Eduardo Artés

text: Eduardo Antonio Artés Brichetti (El Tambo, San Vicente de Tagua Tagua; ) es un profesor de educación general básica y dirigente social chileno de ideología antirrevisionista, que desde 1979, ejerce como secretario general del Partido Comunista Chileno (Acción Proletaria). Fue presidente de Unión Patriótica, y candidato presidencial de dicho partido en las elecciones de 2017 y de 2021.


title: Eduardo Artés

text: Nació en el pueblo de El Tambo, en San Vicente de Tagua Tagua. Proviene de una familia campesina de tradición izquierdista, en la que había militantes del Partido Comunista (PC). Alfonso Artés Roselló, su abuelo, de origen catalán, era de tendencia anarquista y luego también comunista. Es hijo del agricultor y trabajador metalúrgico, Eduardo Artés Urbina y de Teresa Elena Brichetti Crovetto (quien falleció cuando Eduardo Artés tenía un año), de ascendencia italiana.


title: Eduardo Artés

text: Se trasladó a Santiago a los catorce años y realizó estudios nocturnos en el Liceo Barros Borgoño. En el día trabajó con metales junto a su padre, con quien llegó a vivir a dicha comuna. Finalizó sus estudios primarios y secundarios en el liceo, y se graduó como cerrajero. Posteriormente, estudió pedagogía. Primero en la Escuela Normal Abelardo Núñez y, tras el golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973, en la Universidad Técnica del Estado (actual Usach).


title: Eduardo Artés

text: Estuvo casado con la profesora María Angélica Ibáñez Contreras, quien ejerció como coordinadora de la Escuela Sindical de la Agrupación Nacional de Empleados Fiscales (Anef). Con su excónyuge tuvo dos hijas; María Teresa (profesora) y Patricia Alejandra Elsa (licenciada en artes).


title: Eduardo Artés

text: Durante su juventud al llegar a Santiago, se desempeña como dirigente estudiantil en el Liceo Nocturno N°5, organizado en la FEDENOCH, bajo movilizaciones que dieron origen al Instituto DUOC mientras trabajaba como obrero metalúrgico. Además fue militante en Espartaco, ala juvenil del Partido Comunista Revolucionario (PCR). Fue crítico del gobierno del presidente Salvador Allende respecto a la viabilidad de la "Vía chilena al socialismo", apelando a una vía más radical al socialismo -aunque en la actualidad, se define como el continuador de la obra del difunto Presidente Allende, como defendió en sus dos campañas presidenciales -.


title: Eduardo Artés

text: A la llegada de la dictadura militar —dirigida por Augusto Pinochet— en 1973, es trasladado de la Escuela Normalista a la UTE en medio de la detención de varios de sus colegas, el PCR es perseguido y desmantelado por la DINA. En 1976, comenzó a hacer clases en escuelas de Cerro Navia, y fue dirigente de la Coordinadora Metropolitana de Educadores Zona Oeste.


title: Eduardo Artés

text: Junto a ex-militantes del PCR y la VRM fundó el PC(AP) el año 1979, tras marcar distancia de ciertas concepciones maoístas. En esta época, Artés se comprometería con la lucha por la defensa de los Derechos Humanos en Chile ante los crímenes de la dictadura, además fundaría la Coordinadora Metropolitana de Educadores. Tanto él como su partido se mostrarían críticos sobre el proceso de transición a la democracia en 1990 encabezado por el expresidente Patricio Aylwin.


title: Eduardo Artés

text: En 1991, participaría de la fundación del Movimiento de Izquierda Democrática Allendista, junto con el PC, MAPU e Izquierda Cristiana, con el objetivo de reconstruir un movimiento de izquierda en Chile. Luego de esto, junto a diversas organizaciones sociales sería parte de los fundadores del pacto Juntos Podemos, postulándose al cargo de senador junto a Gonzalo Rovira en la Región Metropolitana, alcanzando 50000 votos. Entre el 2005-2006 ocurren fricciones que producen su retirada, junto a otras organizaciones políticas y sociales frente a diferencias que hubo con el Partido Comunista, cuando este llamara a votar por Michelle Bachelet, candidata de la Concertación, en la segunda vuelta de la elección presidencial de 2005 para enfrentar a Sebastián Piñera.


title: Eduardo Artés

text: Luego de la ruptura con este bloque, Artés estaría presente junto a su partido frente a distintas coyunturas de los movimientos sociales en Chile, tales como el alza en los precios de los pasajes en 2010, las movilizaciones estudiantiles de 2011 y las elección presidencial de 2013, en donde desde su organización llaman a la "abstención activa en contra de los partidos tradicionales".


title: Eduardo Artés

text: El 14 de septiembre de 2015, fundó Unión Patriótica, partido crítico de los gobiernos de la derecha y la Concertación que además busca articular una plataforma para los movimientos sociales en Chile que permita unificar sus demandas.


title: Eduardo Artés

text: Desde 2016, Artés ya planteaba la idea de postularse para la elección presidencial de 2017, cosa que logra el 22 de julio de 2017, tras presentar un total de 35 449 firmas necesarias para su inscripción en las oficinas del Servel. Su campaña es respaldada por la Unión Patriótica, el Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez, el Partido Constituyente, Los Hijos de Mafalda, el Movimiento Avanzar, entre otros. Declaró que el objetivo de su candidatura era ""avanzar en el proceso de unidad y acumulación de fuerza para refundar Chile"" y que por lo tanto no era “"saludo a la bandera ni un capricho sectario"".


title: Eduardo Artés

text: Desde el comienzo de su campaña, Artés planteó su candidatura como la única de izquierda, criticando que los demás candidatos presidenciales que afirmaban ser de la misma corriente, no lo eran en lo más mínimo. Además afirmaba de que su visión como presidente, era la ""refundación de Chile"" bajo la creación de varias leyes y proyectos (en su mayoría propuestos junto con la UPA), entre las que se encontraban la nacionalización de todos los recursos naturales y los bancos del país; conseguir su industrialización; gratuidad en la salud y educación pública; revisión de los tratados internacionales; creación de un escalafón único en las Fuerzas Armadas; fin al sistema de AFP, entre otras.


title: Eduardo Artés

text: Entre sus propuestas incluía la reinstauración de la pena de muerte en caso de grandes narcotraficantes, la incorporación de las Fuerzas Armadas de Chile a la política, nacionalización total de los recursos naturales,


title: Eduardo Artés

text: Bajo este programa de gobierno, Eduardo Artés transmitió cada parte de su plan de gobierno en entrevistas en radio, televisión, prensa, y redes sociales, sosteniendo que para el cumplimiento de todas ellas, era necesario poner fin a la actual Constitución de Chile, y convocar una Asamblea Constituyente, mediante la cual el pueblo fuera capaz de construir las bases del país.


title: Eduardo Artés

text: El 23 de agosto de 2021 inscribió su candidatura para las elección presidencial de 2021 representando a UPA, siendo apoyado además por el Movimiento de Izquierda Revolucionaria. (MIR). En esta elección Artés obtuvo 103.202 sufragios, equivalente al 1.47% de los votos.


title: Eduardo Artés

text: Eduardo Artés es crítico de la izquierda tradicional chilena, y ha sido calificado de «neoestalinista», denominación que el califica de incorrecta, reconociéndose como marxista-leninista. Asimismo, se ha manifestado como admirador de Iósif Stalin , también de Enver Hoxha y «absolutamente partidario» del régimen de Corea del Norte, afirmando que el líder de aquel país, Kim Jong-un, ha llevado «la dirección del país por un camino correcto, tanto en lo social como en la defensa de la soberanía». En julio de 2013 viajó por dos semanas a Corea del Norte, invitado por el Partido del Trabajo. Según sus cercanos, lo llevaron a conocer el país y participó en actos culturales.


title: Eduardo Artés

text: El escritor chileno Gregorio Angelcos terminó en 2021 una biografía y compendio de las ideas y escritos de Eduardo Artés, libro que tituló "Trayectoria de un líder" y que apareció en librerías durante su última campaña presidencial (noviembre 2021).


title: Eduardo Artés

text: En enero de 2019 y durante una manifestación de venezolanos en Chile contra el gobierno de Nicolás Maduro, miembros del Partido Comunista Acción Proletaria (PCAP) llegaron hasta el lugar a disuadir a los inmigrantes que protestaban.


title: Eduardo Artés

text: Artés fue filmado diciendo "estás en Chile, y no tienes ningún derecho a estar aquí en territorio nacional a insultar al chileno" y "Anda a besarle los zapatos al imperialismo yanqui (...) eres un gusano, un escuálido". Una de las frases más polémicas ocurrió durante la interacción que tuvo con una mujer venezolana, a quien le dijo "Puta que "estai"' delgadita" luego de que esta afirmara que en Venezuela se estaba "muriendo de hambre".


title: Eduardo Artés

text: Otros miembros del partido que preside Artés insultaron a los manifestantes con frases como "llegaron sólo a hacer delincuencia", "anda a pelear a tu país" y "esto es Chile, soy chileno".


title: Eduardo Artés

text: Eduardo Artés se ha manifestado como partidario del actual régimen de Corea del Norte y Kim Jong-un, calificándola como una "democracia popular plena". De igual forma, negó la existencia de violaciones a los derechos humanos en Norcorea, argumentando que "en Chile hay más violaciones a los derechos humanos fundamentales que en Corea del Norte" y señalando que "el primer derecho humano es la unidad nacional, es tener todos los derechos a salud gratuita, vivienda gratuita, trabajo asegurado, es decir la calidad de vida y eso lo determinan ellos".


title: Eduardo Artés

text: Durante una entrevista en el programa "Tolerancia cero", transmitido en Chilevisión y CNN Chile, en la ronda de preguntas la periodista Mónica Rincón, le consultó a Artés sobre los cargos dentro de Unión Patriótica y sus lazos familiares y de cercanos, donde a palabras de la periodista "en Valparaíso, por ejemplo, los dos cargos de la directiva son Edith Estay Olguín y Jorge Estay Olguín, hermanos también. Usted, por ejemplo, es el presidente del partido, está en el Consejo General, está en la directiva metropolitana. Su hija está en el Consejo General, está en la directiva metropolitana también su hija", agregando que "usted promete luchar contra el nepotismo, pero parece bastante familiar su partido". Ante este cuestionamiento, Artés respondió que no conversaría más con Rincón. Luego, la periodista respondió "luchar contra el nepotismo implica poner cortafuegos a la participación de parientes en el aparato público, entre otras cosas, porque crea conflictos de interés"; situación que ocasionó revuelo y críticas a Artés en redes sociales.


title: Eduardo Artés

text: <nowiki>*</nowiki> Datos con 46 885 mesas escrutadas de un total de 46 887, correspondientes al 99.99 %.


title: Umberto Boccioni

text: Umberto Bocchi (Regio de Calabria, 19 de octubre de 1882 - Sorte, Verona, 16 de agosto de 1916) fue un pintor y escultor italiano, teórico y principal exponente del movimiento futurista e impresionista.


title: Umberto Boccioni

text: Tras su llegada a Milán y su encuentro con los divisionistas y con Filippo Tommaso Marinetti, escribió, junto con Carlo Carrà, Luigi Russolo, Giacomo Balla y Gino Severini, el "Manifiesto de los pintores futuristas" (1910), al cual siguió el "Manifiesto del movimiento futurista" (1910). Según dichos manifiestos, el artista moderno debía liberarse de los modelos y las tradiciones figurativas del pasado, para centrarse únicamente en el mundo contemporáneo, dinámico y en continua evolución. Como temas artísticos proponían la ciudad, los automóviles y la caótica realidad cotidiana. Boccioni ha viajado mucho y ha tenido la oportunidad de visitar muchos museos, casi entrando en simbiosis con algunos artistas que observó, especialmente de otros períodos como Miguel Ángel, pero también con Francesco Filippini que lo inspirará para la investigación sobre el Lombard paisaje y trabajo en el campo, según los conceptos del filipinismo.


title: Umberto Boccioni

text: En sus obras, Boccioni supo expresar magistralmente el movimiento de las formas y la concreción de las materias. Aunque influenciado por el cubismo, al que reprochaba su estatismo excesivo, Boccioni evitó siempre en sus cuadros la línea recta y utilizó los colores complementarios para crear un efecto de vibración. En cuadros como "Dinamismo de un ciclista" ("Dinamismo di un ciclista",1913), o "Dinamismo de un jugador de fútbol" ("Dinamismo di un giocatore di calcio",1911), las representaciones de un mismo tema en estadios temporales sucesivos sugieren eficazmente la idea del movimiento en el espacio.


title: Umberto Boccioni

text: Un intento similar domina también su escultura, en la cual despreció a menudo los materiales nobles, como el mármol o el bronce, prefiriendo la madera, el hierro o el cristal. Lo que le interesaba era mostrar la interacción de un objeto en movimiento con el espacio circundante.


title: Umberto Boccioni

text: Entre sus obras pictóricas más relevantes destacan "Tumulto en la galería" ("Rissa in Galleria", 1910), "Estados de ánimo n. 1. Las despedidas" ("Stati d'animo n. 1. Gli addii", 1911) – en la cual los estados de ánimo se expresan mediante relámpagos de luz, espirales y líneas onduladas dispuestas diagonalmente, y "Forze di una strada" (1911), donde la ciudad, casi un organismo vivo, tiene mayor importancia que las presencias humanas.


title: Boca Chica

text: Boca Chica es un municipio de la provincia Santo Domingo en la República Dominicana. El municipio cuenta con un distrito municipal La Caleta. Tiene enclavada una playa que lleva su mismo nombre, situada a unos 30 kilómetros al este de Santo Domingo en la bahía de Andrés, en la costa este de la isla de La Española.


title: Boca Chica

text: Según el censo de 2010, el municipio tenía 142 019 habitantes, 100 525 vivían en la zona urbana y 41 494 en la zona rural.


title: Boca Chica

text: La comunidad de Boca Chica fue fundada en el año 1779 durante el gobierno del Brigadier Don Isidro Peralta y Rojas con el nombre de San José de los Llanos.


title: Boca Chica

text: "Boca Chica" fue desarrollado originalmente por el estado dominicano a través del Ingenio Boca Chica, fundado en 1916 y luego en el decenio de 1920 por Juan Bautista Vicini Burgos, quien estableció plantaciones de azúcar. En 1926 se construyó la carretera que la uniría con Santo Domingo. Vicini fue muy aficionado al lugar y de la playa de Boca Chica, virgen, exuberante. En noviembre de 1932, por una disposición de Rafael Leónidas Trujillo, Boca Chica es separada de la provincia de San Pedro de Macorís y la comunidad de San José de los Llanos para formar parte del Distrito Nacional.


title: Boca Chica

text: La época dorada de Boca Chica inicia en 1949, cuando el dictador Rafael Leónidas Trujillo ordenó la construcción de un moderno hotel llamado "Hotel Hamaca", que posteriormente se convirtió en emblema del lugar. El Estado construye el Hotel Hamaca con 28 habitaciones y una Suite Presidencial y Boca Chica comienza entonces a proyectarse internacionalmente y a atraer políticos, diplomáticos, hombres de negocios, artistas y otras personalidades de la jet-set, atraídos por el rumor de la paradisíacas bellezas de este balneario. El hotel adquirió más relevancia porque fue allí donde Trujillo otorgó asilo político a Fulgencio Batista después de la revolución cubana. Los presidentes Juan Domingo Perón, de Argentina, José Figueres, de Costa Rica, Juscelino Kubitschek, de Brasil, la actriz estadounidense Kim Novak y muchas otras personalidades de fama disfrutaron de sus encantos alojándose en el viejo Hotel Hamaca.


title: Boca Chica

text: En la misma década de los 50, Boca Chica se convierte en el lugar preferido de las familias pudientes de la capital, quienes construyen allí sus casas frente de la playa, pero su cercanía con la ciudad la va convirtiendo en el balneario de todas las clases sociales capitalinas.


title: Boca Chica

text: El "Hotel Hamaca" cerró luego del paso por el país del ciclón David que dañará sus instalaciones por completo y permaneció cerrado y abandonado por más de 15 años. Luego se reabrió en la década de 1990. Además el atractivo de Boca Chica se vio amenazado en los años 70 debido al surgimiento de nuevos asentamientos turísticos como los de "Playa Dorada" (en Puerto Plata) y Sosúa.


title: Boca Chica

text: Después de la década de 1970, la playa se hizo más y más popular, lo que ayudó a hacer de Boca Chica una playa muy poblada. De esta forma dejó de ser aislada y tranquila como lo fue en las décadas de los 50 y 60.


title: Boca Chica

text: En el año 2001 fue elevado a municipio por la Ley 163. La Caleta fue elevada a Distrito Municipal en 2004.


title: Boca Chica

text: La playa de Boca Chica ha desarrollado arena fina. Se puede caminar en el agua y la profundidad apenas se siente, el agua no llega más de la cintura (en una persona de estatura promedio). Es la más familiar de todas las playas de la República Dominicana.


title: Boca Chica

text: En este municipio es relativamente fácil encontrar alojamientos con una buena calidad y buenos precios, existen los hoteles de ofertas todo incluido.


title: Boca Chica

text: Desde la década de los 90, la ciudad se ha abrumado con turistas de América del Norte y Europa, especialmente durante los meses de diciembre a abril. Es uno de los mejores lugares para disfrutar de la natación en las aguas cálidas del Caribe. En los últimos años el atractivo turístico de esta playa ha mermado significativamente, aunque sigue siendo frecuentada por la mayoría de dominicanos de bajos recursos, sobre todo en época de Semana Santa. Además se encuentra el "Parque Nacional Submarino La Caleta", lugar utilizado para el buceo.


title: Boca Chica

text: La playa es muy conocida por sus negocios informales y por sus "productos particulares", tales como los yaniqueques, el pescado frito, la mamajuana, entre otros. Existen tiendas pequeñas, bares, restaurantes con vistas al mar, pizzerías, puestos de souvenir y la música todo el día.


title: Boca Chica

text: La cercanía a la ciudad de Santo Domingo, sus aguas cristalinas y su blanca arena han hecho de Boca Chica la playa más concurrida de la República Dominicana, especialmente los fines de semana y días festivos, porque está a 30 km de distancia de Santo Domingo. Boca Chica tiene dos pequeñas islas: "Los Pinos", que fue hecha con arena del dragado del "puerto de Andrés" en los años 1950 y La Matica y La Piedra, cayos con manglares, plantas vasculares sumergidas y hábitat de varias especies de aves. También cuenta con dos puertos deportivos.


title: Boca Chica

text: La playa cuenta con un rompeolas natural, así como también un manantial de agua dulce, procedente del río subterráneo Brujuelas.


title: Boca Chica

text: La playa se llama Boca Chica porque se comunica con el mar por dos bocas, la que está al oeste es la más grande de las dos y se utiliza para ir hacia el pueblo de Andrés de Boca Chica, y la otra boca (la chica) comunica el mar con dicha playa.


title: Boca Chica

text: El Puerto Multimodal Caucedo está localizado en la "Punta Caucedo", justo al este del Aeropuerto de Las Américas, a pocos kilómetros de la ciudad de Santo Domingo. El puerto es parte de un moderno complejo logístico que se planea ser el principal puerto marítimo de la República Dominicana y todo el Caribe.


title: Boca Chica

text: Santo Domingo cuenta con dos aeropuertos internacionales, siendo el principal Aeropuerto Internacional Las Américas. El aeropuerto tiene dos terminales, el más nuevo, acaba de terminar en 2006, agregó cuatro puertas más en el extremo norte de la instalación. A partir de 2005, el aeropuerto manejó más de 2.5 millones de pasajeros al año. Las Américas está ubicado en Punta Caucedo, 15 kilómetros al este del Distrito Nacional sobre el DR-3.


title: Boca Chica

text: • https://web.archive.org/web/20170923145604/http://www.noticiasbocachica.net/ Periódico Digital de Boca Chica


title: Copa de Campeones de América 1964

text: La Copa de Campeones de América 1964 fue la quinta edición de la actualmente denominada Copa Conmebol Libertadores, torneo de clubes más importante de América del Sur, organizado por la Confederación Sudamericana de Fútbol. Participaron equipos de diez países sudamericanos: Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela.


title: Copa de Campeones de América 1964

text: El campeón fue Independiente de Argentina, que logró así su primer título en la competición, siendo a su vez el primer club argentino en lograrlo. La final, que jugó ante Nacional de Uruguay, tuvo la particularidad de ser la primera disputada por dos equipos que no habían sido campeones anteriormente, y de ser, también, la primera en coronar al equipo que definió el torneo en condición de local. Gracias a la consagración, Independiente disputó la Copa Intercontinental 1964 frente a Internazionale de Italia, y clasificó a las semifinales de la Copa Libertadores 1965.


title: Copa de Campeones de América 1964

text: La competición contó con una ronda preliminar disputada por solamente 2 equipos, cuyo ganador accedió a la Fase de grupos, a la que ya se encontraban clasificados los 8 equipos procedentes de las competiciones locales. Los 9 equipos fueron divididos en tres grupos de 3 equipos, y el primero de cada zona accedió directamente a las semifinales, donde se les unió el campeón de la edición anterior.


title: Copa de Campeones de América 1964

text: El clasificado de Venezuela y el segundo clasificado de Brasil se enfrentaron en una llave a doble partido, cuyo ganador avanzó a la fase de grupos.


title: Copa de Campeones de América 1964

text: Santos, como campeón de la Copa de Campeones de América 1963, inició su participación desde semifinales. Los otros 9 equipos participantes se distribuyeron en 3 grupos de 3 equipos cada uno, donde se enfrentaron todos contra todos. El primero de cada uno de ellos pasó a las semifinales.


title: Copa de Campeones de América 1964

text: Las fases finales estuvieron compuestas por dos etapas: semifinales y final. A los tres clasificados de la fase de grupos se les sumó Santos de Brasil, campeón de la Copa de Campeones de América 1963. En caso de que dos de los participantes pertenecieran a un mismo país, ambos debieron enfrentarse en las semifinales, a fin de evitar que pudieran encontrarse en la final.


title: Indumil

text: Industria Militar (INDUMIL) es la entidad del gobierno encargada de proporcionar armas, municiones y explosivos en Colombia. Ya que en Colombia las armas son ilegales, Indumil por lo tanto, tiene el monopolio de fabricar y comercializar armas, municiones y explosivos no solo para las agencias del gobierno como policía y ejército, si no también en la minería, la seguridad, la infraestructura vial y la construcción.


title: Indumil

text: Indumil cuenta con una sede de negocios en Bogotá y tres plantas de fabricación; 2 en Cundinamarca y 1 en Boyacá. A pesar de ser una subsidiaria del estado colombiano, funciona de manera independiente y ha expandido su negocio en Centroamérica, el Caribe, Medio Oriente y África. Debido al conflicto armado interno de Colombia, Indumil ha desarrollado tecnología para el desminado , eso le ha permitido llevar sus productos a varios países como Angola y Camboya.


title: Indumil

text: En 2016, las ventas de Indumil en el exterior llegaron a COLP 9,2 mil millones, ya en el 2019 llegaron a un pico histórico con 75,9 mil millones, su astronómico ascenso se debió a varios factores, principalmente, a una alianza con las fuerzas militares de los Emiratos Árabes Unidos que, para ese entonces, intensificaba su lucha contra el Estado Islámico en países vecinos como Yemen, Irak y Siria, otros factores incluyen la venta de armas en los conflictos en Centroamérica.


title: Indumil

text: Con el tratado de Paz en Colombia y la llegada del Coronavirus Indumil se ha enfocado en la venta de otros productos y servicios, en 2020 anunció la fabricación temporal de camas y muebles hospitalarios, y empezó a ensamblar los respiradores artificiales desarrollados por la Universidad del Rosario.


title: Indumil

text: Con su lema; "mucho más que armas, municiones y explosivos" la empresa ha estado presente en la construcción de hidroeléctricas, túneles (por ejemplo, Túnel de la Línea), carreteras y minería. Indumil ha sido contratista de empresas como Cerrejón y Drummond, y en vías 4G, en gran medida por tener el monopolio de la fabricación de explosivos. Aunque Indumil es conocida por las armas, cerca del 80% de su negocio se enfoca a explosivos.


title: Indumil

text: La Industria Militar tiene su origen en el año 1908, cuando se organizó el “Taller Nacional de Artes Mecánicas” dependiendo del Ministerio de Guerra. En el año 1954 dadas las exigencias de nuevas estructuras y objetivos de mayor alcance, se crea la INDUSTRIA MILITAR como entidad autónoma; después como Empresa Industrial y Comercial del Estado, iniciando con su primera unidad de negocios denominada Fábrica General “José María Córdova”, para la fabricación de armamento y de munición de pequeño calibre para uso militar prioritariamente. La Fábrica “Santa Bárbara”, nace en el año 1955, como la segunda Unidad de negocios con maquinaria y equipos destinados a la fabricación de municiones pesadas de artillería para las Fuerzas Militares, iniciando operaciones en el año 1964. Finalmente la Fábrica de Explosivos “Antonio Ricaurte”, se creó en el año de 1963 con el carácter de Sociedad Comercial Anónima y en 1968 pasa a convertirse en la tercera unidad de negocios de la Industria Militar.


title: Indumil

text: Con el transcurrir de los años, luego de un desarrollo industrial, las tres fábricas han ampliado y diversificado sus líneas de producción y servicios, con capacidad tecnológica para la fabricación de productos de alta calidad, hecho que le permite ser competitiva en cualquier mercado a nivel global.


title: Indumil

text: Indumil logró ser reconocimiento como una de las empresas más importantes del país con trascendencia y reconocimiento internacional, aspectos que se materializan con la obtención del Premio Colombiano a la calidad de la Gestión 2004, Premio Nacional de la Excelencia y la Calidad en la gestión 2010, Mención honorífica Premio Iberoamericano de la Calidad 2007 y 2009.


title: Indumil

text: Además de la Certificación y re certificación de los procesos de la empresa bajo las normas de calidad ISO 9001, NTCGP 1000, Ambiental ISO 14001, Seguridad y Salud Ocupacional OHSAS 18001.


title: Indumil

text: Comprometido con la investigación y desarrollo para impulsar los proyectos de ciencia, tecnología e innovación del Ministerio de defensa, uno de los motores de la locomotora de innovación a nivel nacional.


title: Indumil

text: Todos los proyectiles de mortero, granadas y bombas aéreas también son producidas en variaciones para entrenamiento.


title: Sonido agudo

text: Sonidos agudos describen tonos de alta frecuencia o tono alto, que van desde 6 kHz a 20 kHz, los sonidos o tonos que componen la parte alta de las frecuencias del espectro audible (de 20 a 20.000 hercios son las audiofrecuencias que el oído humano es capaz de captar). Generalmente los sonidos son agudos o graves, dependiendo de la cantidad de hercios (Unidad de frecuencia del Sistema Internacional, de símbolo Hz, que equivale a la frecuencia de un fenómeno periódico). Cuanto más hercios, más agudo es el sonido.


title: Sonido agudo

text: En medicina se utiliza la detección de sonidos agudos como síntoma diagnóstico en los ruidos de disparo y mesodiastólico. El de disparo es como una palmada que se detecta en la auscultación del pulso femoral cuando existe insuficiencia aórtica, se ocasiona por un aumento brusco de la presión. El ruido mesodiastólico se percibe antes de la sístole auricular cuando esta es discontinua respecto a la ventricular.


title: Babieca

text: Babieca fue el legendario caballo que las fuentes literarias, a partir del "Cantar de mio Cid" (escrito hacia 1200), y la tradición posterior, atribuyen al noble castellano Rodrigo Díaz de Vivar, conocido como El Cid Campeador, quien llegó a dominar prácticamente todo el oriente de la península ibérica a finales del siglo XI.


title: Babieca

text: Antes de ser nominado en el "Cantar de mio Cid", el caballo del héroe castellano estaba caracterizado sin nombre en el "Carmen Campidoctoris" (compuesto c. 1190) como un caballo norteafricano comprado por mil dinares, de gran agilidad y velocidad, algo especialmente valorado en los caballos de guerra, que eran robustos, pesados y relativamente lentos.


title: Babieca

text: Sin embargo, en el mismo "Cantar" a Babieca se le presenta, después de la toma de Valencia y cuando el Cid va a recibir a su mujer e hijas, como un trofeo de guerra que las posteriores prosificaciones cronísticas del poema atribuyen concretamente a la victoria sobre el rey de la Taifa de Sevilla, relatada poco antes en el poema.


title: Babieca

text: En el siglo XIII, se documenta la tradición posterior que explicó el nombre del caballo aparecido en el "Cantar de mio Cid" a partir del significado que entonces tenía el término «babieca», que solo significaba 'necio' o 'tonto'. A partir de esa acepción se forjó la leyenda explicativa del nombre, documentada en la "Crónica particular del Cid", e imaginada en la infancia del héroe:


title: Babieca

text: El vicario del Arciprestazgo de Campo, que incluía "Cañizal" (Cañizar de Amaya), en el oeste de Burgos, Manuel José del Hoyo, afirmaba que, según tradición, el caballo del Cid era de "Cañizal".


title: Babieca

text: Aunque se ha buscado el porqué del nombre del "Cantar de mio Cid", no se ha encontrado una explicación satisfactoria. La hipótesis mejor fundada fue postulada por Martín de Riquer en 1953 y sostenía que el nombre de «Babieca» fue tomado por analogía con el caballo de Guillermo de Orange, del ciclo épico francés, que se llamaba "Bauçan", ya que en castellano medieval «bausán» significaba 'necio' o 'tonto', lo mismo que «babieca».


title: Babieca

text: Otras explicaciones para la razón de este nombre han sido ofrecidas por Menéndez Pidal, que atribuía a un uso jocoso el sobrenombre del caballo cidiano, aunque esta tesis no concuerda con la caracterización del caballo ni con el tono del poema épico.


title: Babieca

text: Sin soporte documental, se ha pensado que «babieca» signifique 'babeador', pero no existe testimonio alguno de que la palabra «babieca» haya tenido ese sentido, ni es posible relacionar etimológicamente «babieca» con «babeador».


title: Babieca

text: Por último, se ha propuesto que el nombre provenga del uso de algunas hablas aragonesas en las que el término "babieca" (o "babueca") significa 'búho' o 'lechuza', sentido igualmente documentado en dialectos catalanes del Ampurdán con la acepción de 'autillo'.


title: Babieca

text: Según la "Leyenda de Cardeña", elaborada en torno al monasterio de San Pedro de Cardeña hacia 1270, fue el caballo sobre el que la esposa de El Cid montó el cadáver de éste para hacer creer a sus enemigos que seguía vivo. Después, Babieca no volvió a ser montado y murió dos años más tarde a la inusual edad de cuarenta años. Según esta tradición, fue enterrado en algún lugar del monasterio de San Pedro de Cardeña, a diez kilómetros de Burgos, en el término municipal de Castrillo del Val y junto a las localidades de Cardeñajimeno y Carcedo.


title: Babieca

text: En la explanada situada frente a la fachada principal, en la que aparece una imagen ecuestre del Cid Campeador, hay una estatua del Sagrado Corazón, y a la izquierda, un monolito con leyenda alusiva al caballo Babieca. Coincide con el lugar donde, según la tradición, fue sepultado el fiel animal, aunque las excavaciones arqueológicas financiadas por el Duque de Alba en el año 1949 no obtuvieron resultados.


title: Calvin y Hobbes

text: Calvin y Hobbes es una tira cómica escrita y dibujada por Bill Watterson que relata, en clave de humor, las peripecias de Calvin, un imaginativo niño de 6 años, y Hobbes, su enérgico y sarcástico tigre de peluche, algo pomposo, que Calvin cree real.


title: Calvin y Hobbes

text: La pareja recibe sus nombres de Juan Calvino, teólogo reformista francés del , y de Thomas Hobbes, filósofo inglés del . La tira cómica se publicó diariamente desde el 18 de noviembre de 1985 hasta el 31 de diciembre de 1995, apareciendo en más de 2400 periódicos y con más de 30 millones de ejemplares vendidos de sus 18 libros recopilatorios, lo cual la convierte en un referente de la cultura popular incluso en la actualidad.


title: Calvin y Hobbes

text: Bajo su aparente sencillez, se encuentra una de las tiras cómicas más complejas de finales del . A pesar de que bebe en parte de las fantasías de "Little Nemo in Slumberland", de Winsor McCay, sus múltiples referencias ("El Quijote", "Hamlet", Kafka, Nietzsche, Picasso) y las reflexiones del autor (en boca de Calvin) sobre arte, cultura, política, filosofía, temas trascendentales (vida, muerte, Dios) han convertido a "Calvin y Hobbes" en una de las tiras cómicas de referencia, que ha dado lugar a muchas y variadas interpretaciones para intentar abarcar la magnitud del legado de su autor.


title: Calvin y Hobbes

text: La historia está vagamente situada en un típico suburbio del actual Medio Oeste estadounidense, lugar probablemente inspirado en la casa natal de Waterson en Chagrin Falls, Ohio. "Calvin y Hobbes" aparecen en la inmensa mayoría de tiras, mientras que la presencia del resto de la familia de Calvin es bastante más reducida. Los temas más recurrentes de la tira son las fantasías de Calvin (en las que se evade del mundo real), su amistad con Hobbes, sus travesuras, sus puntos de vista sobre temas políticos y culturales y la interacción con sus padres, compañeros de colegio, profesores y otros miembros de la sociedad. Un motivo muy recurrente es la naturaleza dual de Hobbes, ya que Calvin lo ve como a un ser vivo mientras que el resto de personajes le ven como un muñeco de peluche. Sin embargo, la tira no menciona a ninguna figura política específica (como, por ejemplo, sí lo hace Garry Trudeau en "Doonesbury", que toca temas como el ambientalismo o las encuestas de opinión). Algunas de las tiras de Calvin comienzan anunciando «los resultados de la encuesta entre niños de seis años» a su padre, como si su posición en la familia fuera un cargo electo.


title: Calvin y Hobbes

text: Debido a las profundas convicciones anticomerciales de Watterson, y su negativa a ser un personaje célebre, apenas existen productos legítimos de Calvin (toallas, tazas, etcétera) aparte de los propios dibujos. Los escasos objetos oficiales son codiciados por coleccionistas. Dos notables excepciones fueron la publicación de dos calendarios de pared de 16 meses y el libro de texto "Teaching with Calvin and Hobbes" (Aprendiendo con Calvin y Hobbes). Sin embargo, la gran popularidad de la tira ha motivado la aparición de muchos productos no autorizados (camisetas, llaveros, etcétera) con los motivos de Calvin y Hobbes, a menudo incluyendo un lenguaje obsceno muy alejado de lo que representan los personajes originales.


title: Calvin y Hobbes

text: "Calvin y Hobbes" nacieron cuando Watterson, cuyo trabajo como publicista detestaba, empezó a usar su tiempo libre desarrollando la que era su gran pasión: dibujar. Desarrolló varias ideas para tiras cómicas, que envió a varias editoriales, pero todas fueron rechazadas. Sin embargo, recibió una respuesta positiva de una de ellas, donde le aconsejaban que se centrara en un personaje secundario (el hermano pequeño del personaje principal) y su tigre de peluche. Watterson siguió este consejo, pero la nueva tira basada en este personaje fue rechazada por la propia editorial que le había animado a hacerla, la United Features Syndicate. Watterson no desistió y, tras varias negativas más, finalmente consiguió que la Universal Press Syndicate aceptara publicarle.


title: Calvin y Hobbes

text: La primera tira apareció el 18 de noviembre de 1985, y pronto se convirtió en un éxito. Al cabo de un año ya se publicaba en unos 250 periódicos, y en abril de 1987, solo 16 meses después de su inicio, mereció un artículo en "Los Angeles Times". "Calvin y Hobbes" le dieron a su autor dos premios Reuben de la National Cartoonists Society (Asociación Nacional de Historietistas) en la categoría de Mejor Historietista del Año ("Outstanding Cartoonist of the Year"), el primero en 1986 y el segundo en 1988, siendo nominado de nuevo en 1992. También fue galardonado con el "Humor Comic Strip Award" en 1988.


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson se tomaría dos largos descansos en los que no dibujó nuevas tiras, el primero desde mayo de 1991 hasta febrero de 1992, y el segundo de abril a diciembre de 1994. En 1995 Watterson envió una carta a la editorial y a todos los periódicos que publicaban sus tiras. La carta fue publicada el 9 de noviembre:


title: Calvin y Hobbes

text: La tira número 3160 sería la última de "Calvin y Hobbes", y apareció el domingo 31 de diciembre de 1995. En ella se ve a Calvin y Hobbes con su trineo, caminando por un terreno completamente lleno de nieve y disfrutando del paisaje, se sientan en el trineo y Calvin dice: «Es un mundo mágico, Hobbes, viejo amigo...» La última escena muestra a ambos bajando por la nieve montados en el trineo mientras Calvin grita: «¡Explorémoslo!»


title: Calvin y Hobbes

text: Desde el principio, Watterson tuvo problemas con la editorial, que le impulsó a desarrollar la mercadotecnia de los personajes y a recorrer el país para promocionar los primeros libros recopilatorios de las tiras, a lo que Watterson se negó. Para el autor, la integridad de la tira y del artista quedaba minada con la comercialización, a la que veía como la influencia más negativa dentro del mundo de la historieta.


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson se sintió aún más frustrado con la desaparición gradual de espacio para las tiras cómicas en los periódicos. Lamentó que apenas hubiera espacio para el texto y el diseño esencial, que estaban transformando la historieta en una forma de arte diluida, insulsa y poco original. Watterson se esforzó en hacer versiones a toda página de algunas de sus tiras (en oposición a los pocos recuadros disponibles de la mayoría de ellas), soñando con la libertad artística de tiras clásicas como "Little Nemo" y "Krazy Kat", y dando una muestra del resultado en las páginas iniciales de "The Calvin and Hobbes Lazy Sunday Book".


title: Calvin y Hobbes

text: Durante el primer periodo de descanso de Watterson, la editorial seguía cobrando a los periódicos el mismo precio por publicar reposiciones de antiguas tiras cómicas de los personajes. Muchos editores no estuvieron de acuerdo, pero no tuvieron más remedio que aceptar, ante el temor de que bajaran las ventas si excluían a Calvin, dada la gran popularidad del personaje.


title: Calvin y Hobbes

text: A la vuelta de su descanso, la Universal Press anunció que Watterson había decidido que solo vendería su tira dominical si se le permitía ocupar la mitad de una página del periódico, sin posibilidad de dividirla. Esta decisión fue criticada por muchos editores y algunos dibujantes, como Bil Keane ("The Family Circus"), que veían a Watterson como un autor arrogante y reacio a seguir las normas establecidas de la industria de la historieta; críticas que Watterson ignoró.


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson llegó a un acuerdo con la editorial y consiguió más libertad creativa para las tiras dominicales. Antes del acuerdo tenía un número determinado de viñetas, con poca libertad en cuanto a la disposición (la anchura de las viñetas variaba según el periódico en que se publicaban); después del acuerdo podía usar la disposición gráfica que se le antojara, a menudo muy poco ortodoxa. Su frustración con la disposición estándar antes del acuerdo es evidente en algunas antiguas tiras; por ejemplo, una tira publicada en 1988 estaba encuadrada en una gran viñeta, pero la acción y los diálogos estaban situados en la parte inferior, con lo que cualquier editor podía recortar la parte superior si necesitaba ubicar la tira en un espacio más pequeño. Así explica Watterson el cambio:


title: Calvin y Hobbes

text: "Calvin y Hobbes" conservaron su gran popularidad a pesar de los cambios, y Watterson pudo seguir perfeccionando su estilo y técnica en las tiras dominicales sin el temor de perder compradores.


title: Calvin y Hobbes

text: Bill Watterson es famoso por su insistencia en que las tiras cómicas deben permanecer únicamente como una forma de arte, y su resistencia a usar a "Calvin y Hobbes" en cualquier tipo de operación de mercadotecnia, a pesar de que le hubiera generado millones de dólares en ingresos adicionales. Así lo explicaba en un comunicado de prensa en 2005:


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson llegó a plantearse la idea de crear una versión animada de Calvin y Hobbes, y expresó su admiración por esa forma de arte. En una entrevista en "The Comics Journal", en 1989, declaró:


title: Calvin y Hobbes

text: A raíz de estas inquietudes, le preguntaron si no le asustaba un poco el pensar qué voz tendría Calvin. Watterson respondió que estaba «muy asustado». Aunque le interesaban las posibilidades visuales de la animación, se sentía incómodo con la idea de seleccionar las voces de sus personajes. Tampoco le atraía la idea de trabajar con un equipo de animación para desarrollar un trabajo que siempre había hecho en solitario. Finalmente nunca hubo serie animada de Calvin y Hobbes. Watterson escribió, en el recopilatorio sobre el décimo aniversario de Calvin ("Calvin and Hobbes Tenth Anniversary Book"), que estaba orgulloso de que su tira fuera un producto ""totalmente personal"" y que cada dibujo y cada línea de diálogo fueran obra suya.


title: Calvin y Hobbes

text: Exceptuando los álbumes recopilatorios, dos calendarios de 16 meses (1988-1989 y 1989-1990), el libro "Aprendiendo con Calvin y Hobbes" ("Teaching with Calvin and Hobbes") y una camiseta para una exhibición de cómics, todos los productos en los que aparecen los personajes (como pegatinas para las lunas traseras de los coches donde se ve a Calvin orinando sobre el logo de alguna empresa) no están autorizados. Como Watterson apuntó en los comentarios en uno de sus recopilatorios, la imagen original era la de Calvin llenando un globo de agua en un grifo. Después de varias amenazas de pleitos por infringir derechos de autor, los creadores de las pegatinas sustituyeron a Calvin por otro muchacho. Watterson, no sin cierta ironía, comentó: «Calculé mal lo popular que podía ser ver a Calvin orinando sobre el logo de Ford». Se fabricaron algunos objetos legítimos excepcionales, regalados para vender la tira a los periódicos, pero nunca se pusieron a la venta.


title: Calvin y Hobbes

text: Las tiras de "Calvin y Hobbes" se caracterizan por un dibujo escaso pero muy cuidado, humor inteligente, observaciones agudas, ingeniosos comentarios políticos y sociales y personajes muy bien definidos. Precedentes del mundo de fantasía de Calvin se pueden encontrar en "Little Nemo", de Winsor McCay; en "Barnaby", de Crockett Johnson; en "Peanuts", de Charles M. Schulz; en "Bloom County", de Berkeley Breathed; en "Skippy", de Percy Crosby; en "Krazy Kat", de George Herriman, o en "Mafalda", de Quino, mientras que el uso sociopolítico que Watterson hace de la tira remite más a "Pogo", de Walt Kelly. Schulz y Kelly, en particular, influyeron en sus ideas y diferentes perspectivas del cómic en sus años de formación.


title: Calvin y Hobbes

text: Precedentes de niños problemáticos que inspiraron a Calvin se encuentran, por ejemplo, en la tira cómica "Daniel el travieso" ("Dennis the Menace") de Hank Ketcham, y la rebeldía y el eterno conflicto intergeneracional aparece en la "Mafalda" de Quino (aunque ésta sea una tira más politizada y comprometida). Un precedente de una relación entre un niño y un muñeco de peluche se observa en "Winnie the Pooh", personaje creado por A. A. Milne, donde la creatividad y la imaginación del niño (Christopher Robin) se acentúa con el contacto con el osito Winnie y el resto de peluches (más allá del evidente parecido físico entre Tigger y Hobbes).


title: Calvin y Hobbes

text: Los rasgos más característicos del estilo de Watterson son: variadas y exageradas expresiones de sus personajes (especialmente Calvin), los elaborados y extraños fondos de las fantasías imaginadas del niño, gran sensación de movimiento y frecuentes juegos visuales y metáforas. En los últimos años de la tira, con más espacio a su disposición, Watterson experimentó con diversos tamaños y formas de las viñetas, historias sin diálogo y un mayor uso del espacio en blanco. También jugó con la idea de dejar ciertos episodios a la imaginación del lector, como el "Incidente de los fideos" o el contenido del libro "El Hámster Ganster y su Gallina de Plastilina" ("Hámster Huey and the Gooey Kablooie") que Calvin quería que su padre le leyera cada noche. Según Watterson, los lectores hubieran sido mucho más imaginativos y morbosos que él a la hora de describir estos episodios.


title: Calvin y Hobbes

text: La técnica de Watterson consistía en iniciar el dibujo con unos minimalistas croquis (aunque las tiras dominicales, más extensas, requerían un trabajo más elaborado); después solía usar un pincel de marta cebellina y tinta china para acabar el dibujo. Era muy cuidadoso con el uso del color, cavilando durante largo tiempo en los colores exactos que usaría en la tira dominical.


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson se sirvió de las tiras para criticar el mundo artístico, sobre todo con los poco convencionales muñecos de nieve creados por Calvin. Cuando la Señorita Carcoma (Miss Wormwood, profesora de Calvin) le reprocha que pierda el tiempo en clase dibujando cosas incomprensibles (por ejemplo, un Estegosaurio montado en una nave espacial), Calvin exclama «mi suspenso me confirma en la punta de la vanguardia». Sus primeras exploraciones de la nieve como medio de expresión se inician cuando unos de sus muñecos de nieve se derrite por el calor. Su siguiente escultura «versa sobre la trascendencia. Mientras se funde, invita al espectador a contemplar la evanescencia de la vida ¡Esta obra habla del horror de nuestra propia mortalidad», parafraseando el Eclesiastés.<ref name="watterson1992/5"></ref> A través de los años, los instintos creativos de Calvin se diversifican, incluyendo dibujos en las aceras, o como Calvin los define, ejemplos de postmodernismo suburbano.


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson también critica directamente al mundo académico. Calvin escribe una biografía revisionista, reclutando a Hobbes para que le haga fotografías que muestren actividades típicas de un niño de seis años, como practicar deporte, para mostrar una infancia ajustada a la normalidad. En otra tira se muestra muy cuidadoso al redactar su «manifiesto artístico», ya que «el manifiesto de un artista siempre dice más que su propio arte» (Hobbes: «has escrito mal Weltanschauung»).


title: Calvin y Hobbes

text: En general, los ensayos satíricos de Watterson van dirigidos a ambos lados. Ataca tanto a los artistas comerciales, como a los que se supone están fuera de ese círculo. En un paseo por el bosque, poco después de que Calvin empezara con sus estegosaurios en naves espaciales, le dice a Hobbes:


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson trata la clásica distinción entre cultura "alta" y "baja" en diversas tiras y desprende en ellas conceptos tales como poder, hegemonía, subjetividades, apropiaciones y violencia simbólica, entre muchas otras. También se analizan los conceptos de industria cultural y de sociedad de masas, así como las polémicas surgidas a partir de las nociones de alienación y manipulación, siempre cargado con un tono irónico.


title: Calvin y Hobbes

text: En muchas ocasiones, Watterson crea tiras con extrañas deformaciones visuales: colores invertidos, objetos neocubistas, etcétera. Solo Calvin es capaz de percibir estas alteraciones, que parecen ilustrar su propio punto de vista cambiante.


title: Calvin y Hobbes

text: En el recopilatorio del décimo aniversario de Calvin y Hobbes ("Tenth Anniversary Book") Watterson explica que algunas de estas tiras eran metáforas de experiencias propias, mostrando, por ejemplo, sus conflictos con la editorial. En 1989 una tira dominical (normalmente en color) fue totalmente dibujada usando colores invertidos. Calvin es acusado por su padre de que «tu problema es que todo lo ves en términos de blanco o negro», a lo que el niño replica: «¡a veces es así!»;<ref name="watterson1992/3"></ref> una réplica usada por el propio Watterson.


title: Calvin y Hobbes

text: Cuando las tiras empezaron a publicarse, la vida y juegos de Calvin eran las propias de alguien que vive en el hemisferio norte. Se podía ver a Calvin haciendo muñecos de nieve o montando en su trineo en invierno, o en peleas con globos de agua en verano. Calvin va a la escuela, tiene vacaciones y celebra la Navidad o Halloween.


title: Calvin y Hobbes

text: Aunque Watterson muestra referencias temporales como años escolares, vacaciones de verano, varias excursiones al campo (donde se hacen alusiones a las excursiones anteriores) y los personajes son conscientes del paso de los años (como «Vote a papá 88» o «hemos entrado en la década de los 90») los personajes no envejecen y Calvin nunca celebra un cumpleaños (el único cumpleaños que aparece es el de Susie Derkins, una amiga de Calvin). Pero Watterson no hace más que seguir una norma no escrita de casi todas las tiras cómicas, como los eternamente niños de Peanuts o los personajes de Krazy Kat (a pesar de que celebran cada año nuevo).


title: Calvin y Hobbes

text: Aunque Calvin no envejece, hay referencias en dos tiras (18 y 19 de noviembre de 1995) a Calvin con dos y tres años de edad, y su sensación de que «la experiencia de toda una vida me ha vuelto amargo y cínico». «Ésta es una fotografía mía de cuando tenía dos años», le dice a Hobbes mientras hojean un álbum de fotos familiar, para concluir: «¿No es extraño que nuestro pasado nos parezca tan irreal? Es como mirar la foto de otro». A pesar de que la edad de Calvin está suspendida en seis años, se muestra un tiempo pasado aunque nunca deje de tener esa edad. Ya que la suspensión temporal es algo tan frecuente en las tiras cómicas, los lectores se adecuan a la suspensión de la incredulidad, aceptando que Calvin «nunca fue, literalmente, un niño de seis años».


title: Calvin y Hobbes

text: Irónicamente, en una de las primeras tiras, el padre de Calvin le critica por no vivir el momento: «Sí, ya lo sé. Crees que tendrás seis años toda la vida».<ref name="watterson1990/2"></ref>


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson también usó la tira para hablar sobre la cultura y sociedad estadounidenses, admitiendo que el contenido de las tiras podía ser visto como una suerte de autorretrato. Con escasas excepciones, no hay referencias a personajes o acontecimientos actuales, con lo que sus comentarios tienden, necesariamente, a generalizar. Expresa su frustración con la apatía y la decadencia del público, con el mercantilismo y con los medios de comunicación. A menudo se ve a Calvin "absorbido" por la televisión, mientras su padre habla con la voz del autor intentando inculcar sus valores a Calvin.


title: Calvin y Hobbes

text: La forma más frecuente que Watterson usa para sus críticas son los comentarios, desde una perspectiva más cínica, que hace Hobbes sobre las costumbres malsanas de Calvin. Aunque más que una intervención directa, se reduce a comentarios socarrones o a dejar que Calvin se dé cuenta por sí mismo. En una tira Calvin le comenta a Hobbes una historia de ciencia ficción que ha leído, donde las máquinas han transformado a los humanos en zombies esclavos. Hobbes comenta la ironía de que las máquinas nos controlen en vez de nosotros a ellas, cuando Calvin exclama: «¿Qué hora es? ¡Mi programa favorito va a empezar!» y se aleja corriendo a ver la televisión, dejando a Hobbes contemplando la ironía de la situación.


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson también expresa su frustración por la condición humana de forma más filosófica. Calvin admira a Hobbes por no ser un humano, algo que el tigre repite a menudo. El afecto de Calvin por Hobbes acentúa su misantropía. Algunas de las tiras más conmovedoras son aquellas en las que ambos se muestran su afecto mutuo. ""No tan fuerte"", solloza Calvin abrazado a su amigo «...me vas a hacer llorar». Calvin se burla frecuentemente de la vida rutinaria y monótona de su padre, y a menudo comenta con Hobbes sus deseos de comportarse como un animal para «exprimir al máximo la vida».


title: Calvin y Hobbes

text: En definitiva, dados los temas eternos que Watterson emplea en sus tiras, su crítica social puede ser importada a la actualidad.


title: Calvin y Hobbes

text: Llamado así por el teólogo del Juan Calvino (fundador del Calvinismo y profundo creyente de la predestinación), Calvin es un niño de seis años impulsivo, creativo, imaginativo, enérgico, curioso y egoísta, del cual nunca se dice su apellido. A pesar de su edad, goza de un amplio vocabulario que rivaliza con los adultos, y una sorprendente capacidad para la filosofía. Todo ello implica que proviene de una familia culta, como refleja esta anécdota:


title: Calvin y Hobbes

text: Normalmente su ropa consiste en una camiseta a rayas rojas y negras, pantalones negros y zapatos marrones. Lector compulsivo de cómics, adora la cultura pop, que incluye ropa moderna o tecnología y su gran pasión son los dinosaurios. Sin embargo sus experiencias más vulgares devienen en las más valiosas, contrastando con los modelos de comportamiento y de moral que tratan de inculcarle sus padres. Masca chicles regularmente, a pesar de las críticas de Hobbes, y está suscrito a la revista "Masticando". Así lo describe Watterson:


title: Calvin y Hobbes

text: Calvin siente una profunda aversión por el colegio, que intenta eludir en numerosas ocasiones («...¡soy inteligente, no necesito 11 años más de colegio!...»). Otro de los temas que más le preocupan es la Navidad. Watterson usa estas tiras para criticar el materialismo y el consumismo navideño. Calvin se ve obligado durante esas fiestas a ser "bueno" si quiere recibir todos los regalos que ha pedido. Le obsesiona especialmente la figura de Papá Noel: «¿hasta qué punto es imparcial o justo? ¿realmente ve a todos los niños a todas horas? ¿tiene en cuenta las circunstancias atenuantes?»


title: Calvin y Hobbes

text: En la tradición clásica de los "compañeros", Hobbes representa la madurez potencial de Calvin y su conciencia externa. Para todos los personajes de la tira, Hobbes no es más que un muñeco de peluche, pero Calvin lo ve como un animal antropomórfico, que le dobla en estatura, y con ideas y comportamientos propios. Pero cuando la perspectiva gira hacia otro personaje, los lectores solo ven un muñeco de peluche, normalmente sentado en una posición inclinada.


title: Calvin y Hobbes

text: Watterson explica esta rara dicotomía: «Cuando Hobbes es un muñeco de peluche en una viñeta, y está vivo en la siguiente, yuxtapongo el punto de vista real con el de Calvin, e invito al lector a decidir cuál es el verdadero».


title: Calvin y Hobbes

text: Sin embargo, que Hobbes sea un objeto inanimado queda en duda en varias tiras: cuando Hobbes salta encima de Calvin (dejando al niño sucio y despeinado). El incidente en que Hobbes ata a Calvin a una silla y el posterior enfado de su padre que le pregunta como ha podido atarse él solo.<ref name="watterson1990/4"></ref> En una tira muy temprana, Calvin afirma que Hobbes se ha comido a un compañero de clase que le molestaba (y Hobbes lo certifica). No existen más tiras que muestren a Hobbes haciendo algo a otra persona, con lo que no sería más que un recurso humorístico puntual. Así describió Watterson a Hobbes:


title: Calvin y Hobbes

text: El trabajo más famoso de Thomas Hobbes fue "Leviatán", cuya descripción sobre la condición humana remite a la psicología y comportamiento de Calvin tales como «...desagradable, baja y brutal». Hobbes, el tigre, es mucho más racional y consciente de las consecuencias que Calvin, pero raramente interviene en la conducta problemática del niño, más allá de advertencias oblicuas (al fin y al cabo las consecuencias de su conducta las sufrirá Calvin y no él). Tiene la costumbre de acechar y atacar a Calvin, sobre todo cuando el niño vuelve del colegio. Hobbes se muestra a menudo sarcástico para comentar el grado de hipocresía de Calvin con las cosas que no le gustan.


title: Calvin y Hobbes

text: A pesar de que en las primeras tiras se puede ver cómo Calvin captura a Hobbes con una trampa de lazo (con un bocadillo de atún como cebo),<ref name="watterson1988/4"></ref> una tira posterior (1 de agosto de 1989) da a entender que Hobbes es, de hecho, "más viejo" que Calvin y que lleva toda su vida con el niño. Posteriormente Watterson no consideró importante establecer cómo se conocieron Calvin y su tigre.


title: Calvin y Hobbes

text: El padre y la madre de Calvin son el típico matrimonio de clase media estadounidense. Al igual que otros personajes, su sentido práctico de la vida y sus cánones morales se usan para contrastar con la forma de ver la vida de Calvin. El padre de Calvin es abogado, concretamente de patentes (Watterson pensó que esa concreción sería más divertida); su madre es ama de casa. Nunca se da a conocer el nombre de los padres. Calvin los llama "Papá" y Mamá", y entre ellos usan expresiones como "querido" o "cariño". Según Watterson el nombre no era importante, sólo el hecho de que fueran el "papá" y la "mamá" de Calvin. Esta situación le trajo problemas en las tiras en que el hermano del padre de Calvin, el Tío Max, se quedaba en casa una semana y no podía llamar a ninguno de los dos por sus nombres. Max nunca más volvió a aparecer.


title: Calvin y Hobbes

text: Susie Derkins, el único personaje importante con nombre y apellidos, es vecina y compañera de clase de Calvin. Llamada así por el perro de la familia de la mujer de Watterson, hizo su primera aparición como nueva estudiante de la clase de Calvin. En contraste con Calvin, Susie es seria, formal e inteligente. Su conducta es apacible y civilizada, y cumple con los estereotipos de una niña, como jugar a las casitas o tomar el té con sus muñecos de peluche, aunque la forma en que ella juega adopte altas cotas de cinismo.


title: Calvin y Hobbes

text: Aunque ambos no estén de acuerdo, tienen bastante en común. Ocasionalmente Susie aparece con un conejo de peluche, el Señor Conejo (Mister Bun) al mismo tiempo que Calvin aparece con Hobbes. Pero Calvin no ve al conejo de peluche como un ser animado, ya que es su punto de vista, y no se muestra como lo ve Susie. Aunque en una fantasía imaginada de Calvin (mientras él y Susie juegan a las casitas) el conejo se representa como un niño (el hijo de Calvin y Susie).Así explica Watterson la relación entre ambos:


title: Calvin y Hobbes

text: La señorita Carcoma (Miss Wormwood) es la profesora de Calvin y Susie. Al igual que el resto de los personajes, actúa como contrapunto de Calvin. En las primeras tiras aparecía dibujada de forma muy desproporcionada, con una cabeza pequeña sobre un voluminoso cuerpo, pero con el paso de los años adoptó una anatomía más proporcionada. Viste siempre con vestidos a lunares, y a menudo se la ve cansada de enfrentarse una y otra vez a Calvin. Las escenas más recurrentes en las que aparece la señorita Carcoma (siempre dentro de la clase) consisten en discusiones y réplicas con Calvin, aparte de frecuentes castigos (enviarle al despacho del director). Su pensamiento se refleja en un irónico comentario: «No sólo hemos de inculcarles disciplina, también tenemos que ser psicólogos». El propio Watterson se compadece de ella:


title: Calvin y Hobbes

text: Rosalyn es una estudiante adolescente, niñera oficial de Calvin cuando sus padres necesitan salir una noche tranquilos. También fue una vez su profesora de natación. Es la única niñera capaz de soportar las travesuras de Calvin ya que...


title: Calvin y Hobbes

text: Rosalyn y Calvin no congenian. Juegan sucio uno contra el otro y la mayoría de las noches acaban con Calvin castigado y Rosalyn pidiendo más anticipos, si es que los padres quieren «que vuelva otra vez». Existe, sin embargo, una tira en la que Calvin y Rosalyn juegan juntos (al "Calvinbol") a cambio de que después el niño haga sus tareas. Cuando los padres vuelven y Rosalyn les dice que ha sido una noche tranquila, el padre exclama: «Es muy tarde para bromas, Rosalyn».


title: Calvin y Hobbes

text: Rosalyn tiene un novio, Charlie, que nunca aparece en la tira pero al que la niñera llama de vez en cuando.


title: Calvin y Hobbes

text: Moe representa al típico matón de colegio, y es, en palabras de Calvin, «un niño de seis años que ya se afeita», que siempre sacude a Calvin o le quita el dinero de la comida. Se dirige a Calvin como "renacuajo", "canijo" o "enano" ("Twinky" en el original). En palabras del autor:


title: Calvin y Hobbes

text: Otros personajes que aparecen ocasionalmente son el director de la escuela (al que Calvin visita a menudo cuando es castigado), el médico de la familia o los extraterrestres Galaxoide y Nebular (a los que Calvin vendió la Tierra a cambio de una colección de hojas de su planeta, clasificadas científicamente, que eran los deberes del colegio).


title: Calvin y Hobbes

text: Calvin se imagina a sí mismo como muchas cosas, desde dinosaurio hasta elefante, de explorador o de superhéroe. Tres de sus álter ego están bien definidos y serán muy recurrentes: