title: Addicted (película de 2014)

text: La película cuenta la vida de una exitosa empresaria dedicada al negocio del arte que tiene una familia que la quiere, con un esposo maravilloso y unos hijos preciosos, pero siente que a su vida sexual le falta algo. Empieza a frecuentar a Quinton Canoso (William Levy), con quien empieza a tener encuentros sexuales y posteriormente conoce a otro hombre con el que también empieza a tener encuentros sexuales donde llega a hacer realidad todas esas fantasías que había estado teniendo. Simultáneamente visita a una psicóloga que intenta ahondar en el motivo de que se comporte así. Trata de llegar al fondo de la cuestión pero Zoe se niega a recordar y deja de asistir a sus sesiones, después de lo cual decide dejar a sus amantes y volver con su esposo. Junta a los dos para poder terminar con esas relaciones pero entonces todo se le escapa de las manos: ninguno de los dos hombres se lo toma como ella esperaba, reaccionan violentamente e intentan atacarla. Zoe consigue escapar y cuando Quinton logra deshacerse de Corey, el otro amante, la amenaza de muerte. Zoe se esconde. Cuando la encuentra, su esposo golpea por detrás a Quinton aturdiéndolo, y le dice a Zoe que se ha enterado de todo lo ocurrido. Sale de la casa, ella lo persigue y entonces es cuando él le dice que todo se ha acabado, que no quiere seguir con ella. Zoe decide suicidarse y empieza a cruzar la autopista: atropellada por un auto, logra sobrevivir al accidente. Seis meses después consigue volver a caminar y regresa a su casa, pero su esposo se separa de ella. Zoe entra en una profunda depresión y pierde su empresa. Su mejor amiga va a visitarla y busca como animarla, pero no lo consigue. Entonces la psicóloga con la que estuvo yendo a terapia le manda un folleto de la Asociación de Adictos Sexuales Anónimos. Zoe decide ir a dicha asociación y cuenta su historia, la que no quería recordar: cuando tenía 10 años fue violada por 3 chicos: la violación en grupo la llevó a sentir ese desprecio hacia sí misma, a sentirse como nada, a querer experimentar cosas que no eran buenas. La película se estrenó el 10 de octubre de 2014.


title: Addicted (película de 2014)

text: "Addicted" recibió críticas negativas. Tiene un 8% en Rotten Tomatoes basado en 12 críticas, con un puntaje de 3.5/10. En Metacritic, la película tiene un puntaje de 32 en 100, basado en 9 críticas.


title: Tomás Cox

text: Tomás Carlos Enrique Cox Fernández (Chillán, 30 de julio de 1950) es un productor de eventos, presentador y orador motivacional chileno.


title: Tomás Cox

text: Desde 1999 conduce "Cara a cara", considerado el programa de entrevistas más longevos de la televisión chilena.


title: Tomás Cox

text: Tomás Cox es de ascendencia escocesa por parte de Nataniel Cox, A través de él, es primo en segundo grado del ex arzobispo de La Serena, monseñor Francisco José Cox. Tomás Cox nació en Chillán. Es el hijo de un ingeniero agrónomo y el mayor de siete hermanos. Se crio en la zona rural de la región del Biobío hasta los 13 años y luego se trasladó a Santiago, donde estudió un tiempo en el Colegio San Ignacio y tras padecer de matonaje escolar se cambió al Colegio Notre Dame de Santiago. Posteriormente ingresó a Licenciatura en Historia en la Universidad Católica de Valparaíso para luego migrar a Periodismo en la Universidad Católica de Santiago, graduándose en 1973.


title: Tomás Cox

text: Tomás Cox, en ese entonces desempleado, comenzó a producir eventos en 1978. Entre los matrimonios que ha organizado se encuentran los de Cecilia Bolocco, Marcelo Salas, Marcelo "Chino" Ríos, Pamela Díaz, Horacio de la Peña, Ignacio Cordero y Gonzalo Cáceres.


title: Tomás Cox

text: En 1996, Cox comenzó su carrera televisiva animando el programa "La Revista" de La Red por tres años, el cual incluía un segmento de entrevistas que con el tiempo se extendió hasta transformarse en un programa propio llamado "Cara a Cara" en abril de 1999. Por ahí han pasado nombres como Felipe Camiroaga, Felipe Cubillos, Martín Cárcamo, Pamela Jiles. La entrevista de mayor audiencia En una entrevista a la vedette y actriz Tatiana Merino en julio de 2003, el programa marcó un promedio de 30 puntos de índice de audiencia, alcanzando el mayor en la historia de ese canal.


title: Tomás Cox

text: Alrededor de siete años presentó los programas "Una mirada al mediodía" (marzo-agosto de 1998) en Radio San Cristóbal FM y "Los unos y los otros" (septiembre de 1998-enero de 2005) y "El Magazín de Agricultura" (marzo de 2005-septiembre de 2006) en Radio Agricultura y en marzo de 2007 se trasladó a El Conquistador FM, estación en la que para 2020 lleva 14 años, hoy conduciendo el programa "Mundo Real" de lunes a viernes.


title: Tomás Cox

text: En marzo de 2020 "Cara a cara" detuvo sus grabaciones con motivo de la pandemia del coronavirus. Tras meses de repeticiones, La Red anunció que el programa no regresaría a la pantalla y Tomás Cox optó por trasladarlo al canal Vive de VTR.


title: Regiones de San Luis Potosí

text: Las Regiones de San Luis Potosí son las divisiones socio económicas en las que se divide el estado de San Luis Potosí y en las que se encuentran distribuidos sus municipios. Existen 4 regiones en el estado, Altiplano, Centro, Media y Huasteca.


title: Regiones de San Luis Potosí

text: Cada una de estas regiones tiene sus propias características físicas, culturales y económicas que las distinguen una de otra


title: Regiones de San Luis Potosí

text: Es la mayor de las regiones, se ubica en la zona norte del estado en gran parte del área conocida como "El Salado", tiene una altura media aproximada de 2221


title: Regiones de San Luis Potosí

text: Su clima es seco, estepario con escasas lluvias en el extremo norte con zonas donde el clima varía, a veces no es tan cálido, templado o frío.


title: Regiones de San Luis Potosí

text: Región en la que se ubica la capital del estado, se ubica al sur del Altiplano y al oeste de la zona Media.


title: Regiones de San Luis Potosí

text: Su clima predominante es el seco estepario y templado lluvioso, se ubica en un terreno muy accidentado ya que se encuentra entre 2 sierras de gran tamaño, son muy frecuente pequeñas sierra de tan solo unos kilómetros de largo, así como molerías. La altura puede oscilar entre los 840 msnm en zonas del valle del río Verde hasta poco más de 1600 msnm en partes serranas de Alaquines, Cárdenas y Ciudad del Maíz.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: La vida moderna (LVM) fue un programa de radio español de humor satírico e irónico, que se emitía de lunes a jueves por la noche en la Cadena SER y también está disponible en vídeo en YouTube. Estaba presentado y dirigido por David Broncano y copresentado por Ignatius Farray y Quequé. En 2018 fue galardonado con el Premio Ondas en la categoría de «Mejor programa de radio». Se dejó de emitir el 1 de junio de 2022, en su programa mil.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: El programa comenzó en Navidades de 2012, con David Broncano y la periodista María Gómez, llegando al verano de 2014 como programa especial, para unos meses. Después pasó a ser un programa semanal junto al resto de "Oh! My LOL" en la Cadena SER.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: En septiembre de 2016, "La vida moderna" comenzó una nueva etapa situándose como programa diario de la cadena y manteniendo su duración de 30 minutos en antena y a su vez emitiéndose en YouTube todas las tardes.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: A partir de 2016, y ya en su tercera temporada, se llevó el programa radiofónico a los teatros en forma de monólogos cómicos, compartiendo mismo estilo y referencias humorísticas. A este nuevo proyecto en paralelo se le dio el nombre de "La vida moderna live show" y era habitualmente promocionado en su homólogo radiofónico.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: Su sexta temporada comenzó en septiembre de 2019 y, tras un bajón considerable de audiencia registrado en el EGM de noviembre, los presentadores anunciaron su dimisión, llevando a especulaciones sobre si era el final definitivo del programa o todo era parte de una broma. Tras una semana, en la que sólo grabaron compromisos publicitarios, anunciaron la continuidad del espacio.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: La octava temporada (de martes a jueves) comenzó a grabarse en el Teatro Lara de Madrid (donde también se graba el programa de la SER "Nadie Sabe Nada", con Andreu Buenafuente y Berto Romero), alternando el teatro con público con las emisiones desde los estudios de la Cadena SER. Debido a la pandemia, ya en la séptima temporada comenzaron a hacer programas sin público de manera continuada, no solo en los denominados "programas shashimi", y el tono del programa ha cambiado mucho. La pandemia de coronavirus y las restricciones para la asistencia del público habían provocado que las últimas dos temporadas sean mucho menos interactivas.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: En el programa subido al canal de YouTube el día 1 de junio de 2022 (grabado anteriormente), se celebró el episodio número mil del programa y también se anunció que sería el último programa.


title: La vida moderna (programa de radio)

text: Ese mismo día su canal de YouTube se almacenaba 85 millones de horas subidas y 400 millones de reproducciones, siendo uno de los programas más memorables de la Cadena SER en ese medio.


title: Wonder Girls

text: Wonder Girls fue un grupo femenino surcoreano formado por el productor Park Jin Young bajo JYP Entertainment en 2006 y que debutó en 2007. Las últimas miembros del grupo fueron: Yubin, Yeeun, Sunmi y Hyerim. Sunye y Sohee abandonaron el grupo en 2015, mientras que Hyuna se fue en 2007. Fueron coadministradas en Estados Unidos por Creative Artists Agency.


title: Wonder Girls

text: El grupo ingresó al mercado americano en 2009 al ser teloneras de "Jonas Brothers World Tour 2009", interpretando la versión en inglés de su éxito «Nobody». Más tarde en 2009, «Nobody» ingresó a "Billboard" 100 posicionándose en el septuagésimo sexto lugar, haciendo a Wonder Girls el primer grupo surcoreano en entrar a dicha lista. En 2010, Wonder Girls entró al mercado chino con el álbum recopilatorio, "Wonder Girls", que incluyó las versiones en chino de sus éxitos «Tell Me», «So Hot» y «Nobody». En 2012, el grupo firmó con el sello discográfico japonés Defstar Records, una subsidaria de Sony Music Entertainment Japan. Desde 2007, Wonder Girls ha publicado tres álbumes de estudio: "The Wonder Years" (2007), "Wonder World" (2011) y "Reboot" (2015). Hasta la fecha, "Billboard" reportó que Wonder Girls ha vendido 19 000 álbumes en América.


title: Wonder Girls

text: El grupo era conocido como «Las Reinas Surcoreanas del Retro», debido a que su música contenía elementos de los años 60, 70 y 80.


title: Wonder Girls

text: Wonder Girls se disolvió oficialmente el 27 de enero de 2017, después de haber negociado con la renovación del contrato y no tener éxito con algunas de las integrantes. El 10 de febrero de 2017, lanzaron el último sencillo, «Draw Me», que también sirvió como una celebración de su décimo aniversario.


title: Wonder Girls

text: Después de que Park Jin Young revelara el nombre de su primer grupo de chicas en mayo de 2006, las integrantes de Wonder Girls fueron presentadas en el programa de televisión, "MTV Wonder Girls". Poco después de seleccionar a Yeeun como la quinta miembro, las Wonder Girls realizaron su primer escaparate en MTV Studio. Interpretaron una canción de Pussycat Dolls, «Don't Cha», así como canciones originales, incluyendo «Irony» y «It's Not Love». Sunye cantó su propia versión de la canción, «Stand Up for Love» de Destiny's Child, mientras que Hyuna demostró sus habilidades de baile. Las otras tres integrantes ─Yeeun, Sunmi y Sohee─ interpretaron la canción «Together Again» de Janet Jackson.


title: Wonder Girls

text: Wonder Girls debutó oficialmente a principios de 2007, interpretando el sencillo «Irony» del primer álbum, "The Wonder Begins", en "Show! Music Core" de MBC. El álbum vendió 11 454 de copias en Corea del Sur en 2007. Más tarde, «Wonderfuls», el "fanclub" del grupo, fue establecido. Wonder Girls llevó a cabo varios escaparates en China después de haber recibido clases de chino. A mediados de 2007, las integrantes del grupo obtuvieron varias lesiones y problemas de salud. El 25 de junio, Sohee estuvo inactiva durante un mes, después de romperse un ligamento de la rodilla debido a una caída de motocicleta al firmar su película, "I Like It Hot" .


title: Wonder Girls

text: Las cuatro miembros restantes siguieron activas hasta finales de julio, debido a que Hyuna fue retirada del grupo en 2007 por sus padres debido a sus preocupaciones, ya que tenía gastroenteritis crónica y desmayos. En otoño de 2007, Good Entertainment envió a Yubin hacia JYP Entertainment como reemplazo de Hyuna. Ella hizo su debut tres días después interpretando «Tell Me», junto con el grupo en "Music Bank".


title: Wonder Girls

text: Su primer álbum de estudio, "The Wonder Years", fue lanzado una semana después con «Tell Me» como sencillo principal. Debido a la adición de último minuto de Yubin, no estaba incluida en el álbum. Sin embargo, la canción fue rehecha para poder añadir líneas de Yubin. El sencillo fue un éxito y alcanzó el número uno en varias listas coreanas de televisión e internet, incluyendo el "Music Bank" de KBS. «Tell Me» también fue un éxito en Tailandia. La coreografía de la canción fue simple y ampliamente imitada: en octubre, muchos vídeos de los aficionados interpretando el baile, circularon en plataformas de vídeos como YouTube y Daum, incluyendo uno de un grupo de policías que eventualmente fueron perfilados en "Star King" de SBS. La popularidad de la coreografía fue inmensa y la atención explosiva que recibió se conoció como «Tell Me Virus», ganando el grupo el título de «Pequeñas Hermanas de la Nación». Las Wonder Girls tenían una agenda extensa por las promociones del álbum, ya finales de 2007 comenzaron a interpretar su segundo sencillo, «이 바보 (This Fool)». MTV también comenzó a transmitir "The Wonder Life", un programa de telerralidad protagonizado por las chicas.


title: Wonder Girls

text: En febrero de 2008, Wonder Girls se unió junto a su productor Park Jin Young para su gira de conciertos de un mes por Corea y los Estados Unidos como invitadas especiales, donde filmaron el vídeo musical de «Wishing on a Star» en Nueva York. Tras el lanzamiento de los "teasers" para la canción, un nuevo sencillo, «So Hot» fue lanzado el 22 de mayo de 2008. La canción obtuvo buenas posiciones en listas musicales poco después. A mediados de 2008, se presentaron en "Show! Music Core" de MBC interpretando «So Hot» y «This Time». Debido a una lesión en sus cuerdas vocales, Yubin hizo "playback" en sus partes bajo órdenes médicas.


title: Wonder Girls

text: Después de un breve descanso, las Wonder Girls regresaron a principios de otoño de 2008. El vídeo musical de «Nobody» fue revelado, y el sencillo fue lanzado digitalmente simultáneamente. Se presentaron en el fin de semana siguiente en "Show! Music Core", "Music Bank" e "Inkigayo". La canción fue número uno en "Music Bank", quedándose allí durante cuatro semanas consecutivas y también ganó el premio Canción del Mes de Cyworld en septiembre y octubre de 2008. Al igual que la coreografía de «Tell Me», la coreografía de «Nobody» fue un éxito.


title: Wonder Girls

text: En los premios Mnet KM Music Festival de 2008, Wonder Girls recibió tres premios: el premio Canción del Año, Mejor Vídeo Musical por «Nobody» y Mejor Grupo Femenino. El grupo también ganó un premio en los Golden Disk Awards de 2008 por sus altas ventas digitales. En la décima octava entrega de los Seoul Music Awards, Wonder Girls ganó el premio Daesang (Artista del año), el premio mayor, que fue entregado debido a «Nobody», además de otros dos premios.


title: Wonder Girls

text: En octubre de 2008, las Wonder Girls firmaron con Creative Artists Agency (CAA). A fines de 2008, habían ganado 12 mil millones de wones (9 millones de dólares estadounidenses) como grupo.


title: Wonder Girls

text: La gira Wonder Girls comenzó el 28 de febrero de 2009, en Bangkok, Tailandia. Junto con su mentor, JYP, realizaron conciertos en todo Estados Unidos. El grupo luego regresó a Corea del Sur, realizando conciertos a fines de marzo en Seúl y Busan. Esta gira fue documentada por un "reality show" de Mnet "Welcome to Wonderland". Después de la gira, Wonder Girls debutó con un vídeo musical de la canción «Now», un "cover" del sencillo de Fin.K.L de su tercer álbum.


title: Wonder Girls

text: En marzo de 2009, Wonder Girls confirmó que el grupo comenzaría una carrera musical en inglés en los Estados Unidos con el lanzamiento oficial de una versión en inglés de «Nobody» en el verano de 2009. Más tarde se anunció que el lanzamiento sería seguido por la versión en inglés de «Tell Me», y que próximamente un álbum en inglés sería lanzado. En junio de 2009, JYP Entertainment anunció que Wonder Girls se uniría a los Jonas Brothers en la etapa norteamericana del "Jonas Brothers World Tour 2009". Para concentrarse en su debut en Estados Unidos, Sohee y Sunmi abandonaron la secundaria. La versión en inglés de «Nobody» fue lanzada el 26 de junio de 2009, un día antes del inicio de su gira con los Jonas Brothers. Las Wonder Girls se inscribieron inicialmente para trece conciertos en Estados Unidos, pero eventualmente se les dio la oportunidad de unirse a los Jonas Brothers para un total de cuarenta y cinco fechas de conciertos. «Nobody» ingresó a Billboard Hot 100 en octubre de 2009, convirtiéndose en el primer grupo coreano en ingresar a la lista. La canción también encabezó las listas de música de Taiwán y Hong Kong.


title: Wonder Girls

text: El 22 de enero de 2010, JYP anunció que Sunmi pospondría su carrera musical para seguir una carrera académica y que Hyerim (Lim), una aprendiz de JYP, tomaría su lugar. Sunmi continuó trabajando como intgrante de Wonder Girls hasta febrero para completar los eventos programados. La partida de Sunmi hizo que muchos de los planes estadounidenses del grupo cayeran en desorden. Las Wonder Girls habían estado preparando un álbum en inglés, con seis canciones compuestas por versiones en inglés de sencillos coreanos y la otra mitad de material completamente nuevo, inicialmente programado para su lanzamiento en febrero de 2010. También planeaban realizar una gira en enero de 2010; sin embargo, debido a la salida de Sunmi, los planes para la gira se retrasaron y el álbum finalmente se descartó.


title: Wonder Girls

text: El 5 de abril de 2010, las Wonder Girls anunciaron una gira de veinte conciertos por los Estados Unidos y Canadá, llamada "The Wonder World Tour", que incluyó a sus compañeros de agencia, 2PM, durante nueve fechas junto con Live Nation. La gira consistió en una combinación de las versiones en inglés y coreano de sus éxitos, versiones de canciones populares en inglés y nuevas canciones de su próximo álbum. La primera etapa de la gira comenzó en Washington, D.C. el 4 de junio de 2010. La gira se amplió para agregar un tramo adicional en el que sus compañeros, 2AM, serían los teloneros durante ciertas fechas.


title: Wonder Girls

text: Las Wonder Girls anunciaron durante su gira un nuevo EP titulado, "2 Different Tears". La canción principal se grabó en tres idiomas diferentes: chino, coreano e inglés. El vídeo musical de «2 Different Tears» se publicó en YouTube el 15 de mayo de 2010; fue filmado en la provincia de Gyeonggi de Corea del Sur. El vídeo musical incluye a Park Jin Young y al comediante coreano-estadounidense Bobby Lee. El EP se lanzó el mismo día.


title: Wonder Girls

text: Entre el 15 y el 31 de mayo de 2010, las Wonder Girls regresaron a Corea del Sur para promocionar la versión coreana de «2 Different Tears». Aparecieron en "M! Countdown" de Mnet el 22 de mayo de 2010. El 27 de mayo, las Wonder Girls ganaron su primer premio por el sencillo en "M! Countdown". El grupo finalizó su última semana de actividades promocionales en Corea del Sur actuando en "Show! Music Core" de MBC el 29 de mayo de 2010. Durante ese período de dos semanas, Wonder Girls también apareció en varios programas de entrevistas y variedades coreanas, incluyendo "Win Win" y "Happy Together" de KBS. Además de "Family Outing 2" de SBS y "Come to Play" de MBC.


title: Wonder Girls

text: El 29 de julio, MTV Korea estrenó la cuarta temporada de "MTV Wonder Girls", que mostró la vida cotidiana de las Wonder Girls en los Estados Unidos, como en su casa y estudio de Nueva York, y los preparativos para el "MTV World Stage Live in Malasia 2010". El "MTV World Stage Live in Malasia 2010" se llevó a cabo en Sunway Lagoon Surf Beach el 31 de julio, y el programa fue transmitido el 21 de agosto por MTV Asia. El 30 de julio, Mnet estrenó un nuevo programa "Made in Wonder Girls" que llevó a los televidentes detrás de las escenas de la primera gira estadounidense del grupo, así como a sus promociones en Singapur e Indonesia. El 3 de agosto, Wonder Girls se presentó en el SINGfest 2010 de Singapur en el Parque Fort Canning.


title: Wonder Girls

text: En enero de 2011, se reveló más información acerca de su futuro álbum en inglés. El CEO de JYP Entertainment, Park Jin Young insinuó en su cuenta de Twitter que había escrito una nueva canción para el grupo mientras grababa el drama "Dream High" y luego tuiteó que él no era el único productor de este álbum. Rainstone de JYP Entertainment dijo que se esperaba que el álbum tuviera entre seis y siete canciones. El productor Rodney «Darkchild» Jerkins y el cantante y compositor nominado al Grammy Claude Kelly, revelaron que estaban participando en el álbum y que el álbum iba a ser lanzado por una de las tres principales discográficas de América.


title: Wonder Girls

text: El 30 de junio, se anunció en su sitio web oficial que las chicas habían sido invitadas a actuar en las ceremonias de clausura de las "Special Olympics" de 2011 en Atenas, Grecia. Interpretaron la canción tradicional coreana «Arirang» junto con «Nobody» cantada en inglés y «Tell Me» cantada en coreano. El 5 de agosto, las Wonder Girls aparecieron en el programa "Mashup Monday" de Billboard.com, presentando un "cover" de la canción «Nothin' on You» de B.o.B y Bruno Mars. El 9 de octubre de 2011, un representante reveló: «El álbum [en inglés] se producirá en formato de banda sonora. Planearemos nuestro concepto para que se ajuste a la sensación de la canción, por lo que, a diferencia de lo retro, siento que será más pop. Las Wonder Girls definitivamente tendrán una nueva imagen, así que por favor esperen con ansias.»


title: Wonder Girls

text: El 23 de octubre, JYP reveló un nuevo póster, «R U Ready?», colgado sobre el edificio de la empresa con una nueva versión del logotipo de Wonder Girls. "Wonder World" fue anunciado como el segundo álbum de estudio del grupo y fue lanzado el 7 de noviembre de 2011 junto con el sencillo «Be My Baby». Las integrantes contribuyeron escribiendo y produjeron en este álbum. Las promociones de "Wonder World" comenzaron las promociones en "Music Bank" el 11 de noviembre y continuaron hasta enero de 2012.


title: Wonder Girls

text: El grupo regresó a las actividades estadounidenses con su película para televisión "The Wonder Girls" a principios de 2012. «The DJ Is Mine», una canción en inglés con School Gyrls, fue lanzada como un sencillo de promoción promocional para la película 11 de enero. «The DJ Is Mine» alcanzó el número uno en varias listas coreanas. La película se estrenó el 2 de febrero en el canal TeenNick y contó con la canción inglesa inédita «Like Money». Tras el lanzamiento de la película, el grupo recibió propuestas de importantes compañías de radiodifusión de los Estados Unidos, y se encontraban en conversaciones sobre promociones y actividades completas en Norteamérica. Para su álbum debut en inglés. Se dice que el álbum de doce canciones se completó y estaba programado para el verano de 2012.


title: Wonder Girls

text: En junio de 2012, el grupo hizo una reaparición en Corea. El grupo lanzó su mini-álbum, "Wonder Party", el 3 de junio de 2012. El sencillo principal del álbum, «Like This», se lanzó el mismo día. A mediados de junio, se anunció que el grupo debutaría en Japón con DefSTAR Records, con el lanzamiento de la versión japonesa de «Nobody» . El sencillo se llamó «Nobody for Everybody» y se lanzó el 25 de julio.


title: Wonder Girls

text: El 10 de julio de 2012, se lanzó una nueva versión de «Like Money» en colaboración con Akon en los Estados Unidos, en lo que se convertiría en su último lanzamiento en un idioma completamente en inglés como grupo. A principios de septiembre de 2012, el grupo interpretó tres canciones nuevas de su próximo álbum en inglés en un concierto de iHeartRadio. El 29 de octubre de 2012, Wonder Girls participó en una entrevista junto a Nick Cannon en la que discutieron el lanzamiento de su álbum en inglés, así como un nuevo programa que sería un "spin-off" de su película. El 14 de noviembre, Wonder Girls lanzó el álbum recopilatorio "Wonder Best" en Japón, que incluía una nueva canción, versiones actualizadas de canciones antiguas y versiones japonesas de sus canciones.


title: Wonder Girls

text: Sunye anunció en noviembre de 2012 que se casaría en enero de 2013; JYP anunció que el grupo estaría en hiatus. Las Wonder Girls se presentaron por última vez antes de su inactividad en las Olimpiadas Especiales de Invierno en Pyeongchang, Corea del Sur el 5 de febrero de 2013.


title: Wonder Girls

text: Sunye dio a luz a una hija en octubre de 2013. JYP Entertainment negó la salida de Sunye del grupo y declaró que aún sería integrante del grupo, pero inactiva. Sin embargo, en diciembre de 2014, Sunye se retiró oficialmente de la industria de entretenimiento, para enfocarse en su familia y al trabajo misionero en Haití con su esposo. En diciembre de 2013, Sohee dejó JYP Entertainment y firmó con KeyEast Entertainment para enfocarse en su carrera como actriz. Debido a las salidas, los planes para un nuevo álbum en inglés, una serie de televisión en inglés, así como cualquier promoción futura en los Estados Unidos fueron completamente desechados.


title: Wonder Girls

text: El 24 de junio de 2015, JYP Entertainment anunció que las Wonder Girls regresarían luego de un hiatus de tres años. Un representante de la agencia confirmó que la exintegrante, Sunmi, se volvería a unir al grupo por primera vez desde que se retiró en 2010. Las Wonder Girls regresaron como un cuarteto en donde cada miembro tocaba un instrumento: Yubin (batería), Yeeun (teclado), Hyerim (guitarra) y Sunmi (bajo). Su regreso presentó un sonido retro, de los años 80 resonante en todo el álbum, similar a algunos de sus lanzamientos anteriores. El 2 de agosto, «I Feel You», el primer sencillo del álbum, fue lanzado. El grupo lanzó el álbum, titulado "Reboot" al día siguiente. El álbum fue un éxito comercial, posicionándose en el quinto puesto de Gaon Albums Chart y el número dos en Billboard World Albums. Cada miembro participó en la composición y producción del álbum.


title: Wonder Girls

text: El 2 de octubre, se anunció que las Wonder Girls harían una aparición en un episodio de "Saturday Night Live Korea". Interpretaron sus éxitos «I Feel You», «Nobody» y «Tell Me». El 27 de diciembre, actuaron en "SBS Gayo Daejeon", y el 31 de diciembre en "2015 MBC Gayo Daejejeon". "Reboot" ocupó el puesto número uno en los diez mejores álbumes de K-Pop de 2015 por "Billboard", y también el número dieciocho en los veinte mejores álbumes de 2015 por "FuseTV".


title: Wonder Girls

text: A mediados de 2016, el grupo comenzó a promocionar su próximo sencillo. El 18 de junio, lanzaron un lado B, titulado «To the Beautiful You». El 5 de julio, Wonder Girls lanzó la canción «Why So Lonely», con «To the Beautiful You» y «Sweet & Easy» como lados B, como CD y como sencillo digital. El sencillo tuvo éxito comercial en Corea del Sur: la descarga digital obtuvo el primer lugar de Gaon Digital Chart. El 12 de julio, el grupo presentó la versión "dance" de «Why So Lonely» por primera vez en "The Show" de SBS MTV, ganando el trofeo de esa semana. Esta fue su primera victoria en un programa de música desde el lanzamiento de «Like This» en 2012. El grupo también interpretó la canción para Corea del Sur en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 el 19 de julio.


title: Wonder Girls

text: El 26 de enero de 2017, JYP Entertainment anunció que el grupo estaba por separarse, y que solo Yubin y Hyerim renovaron sus contratos mientras Yeeun y Sunmi decidieron abandonar la empresa. El grupo lanzó el último sencillo titulado «Draw Me» el 10 de febrero; también sirvió como una celebración para su décimo aniversario desde su debut.


title: Alerta máxima 2

text: Alerta máxima 2 (título original: Under Siege 2: Dark Territory) es la secuela de la película "Alerta máxima". Dirigida por Geoff Murphy, es protagonizada por Steven Seagal.


title: Alerta máxima 2

text: Años después de los sucesos de "Alerta máxima", Casey Ryback ("Steven Seagal") se dispone a abordar un tren junto a su sobrina Sarah ("Katherine Heigl"), hija de su difunto hermano y a quien hace tiempo que no ve. Ambos se disponen a acudir a Los Ángeles para acudir al funeral del hermano de Casey. Se observa que ambos mantienen una relación fría, pues Sarah culpa a su tío de no haber contactado con su padre antes de fallecer.


title: Alerta máxima 2

text: Cuando el tren se pone en marcha, una serie de hombres eliminan a los maquinistas y se apoderan de los mandos; son los hombres de Marcus Penn ("Everett McGill"), mercenarios contratados por Travis Dane ("Eric Bogosian"), un lunático experto en ordenadores y ciberterrorista que anteriormente había trabajado para la CIA. Los mercenarios de Dane secuestran el tren mientras se hallaban cruzando las Montañas Rocosas debido a que se hallarían fuera de cualquier radar. Su objetivo son dos agentes del Departamento de Defensa de los Estados Unidos, los cuales poseen los códigos para controlar el "Grazer", un satélite militar indetectable para cualquier otro satélite, diseñado por el propio Dane. Este contacta con el Alto Mando estadounidense para informar de que ahora posee el control del satélite y demanda un billón de dólares a cambio de no destruir el reactor nuclear ubicado bajo el Pentágono; Dane demuestra el poder del "Grazer" destruyendo una planta de residuos china que en realidad era una fábrica de armas químicas.


title: Alerta máxima 2

text: Los mercenarios de Dane y Penn toman a los pasajeros como rehenes en uno de los vagones. Ryback, que no se halla entre ellos, comienza a avanzar por el tren con la ayuda de Bobby Zachs ("Morris Chestnut"), un camarero de a bordo que se une a él a regañadientes y que actúa como alivio cómico.


title: Alerta máxima 2

text: El Alto Mando cree haber detectado el "Grazer", de manera que emplean otro de sus satélites para destruirlo, sin embargo, Dane lo camufló entre un gran número de satélites espía, de manera que el Alto Mando no podría derribarlos a todos antes de que cumpla su objetivo. Al observar desde dónde está contactando Dane, envían un bombardero silencioso Lockheed F-117 Nighthawk para destruir el tren como último recurso, sin embargo, Dane lo derriba en pleno vuelo empleando el "Grazer".


title: Alerta máxima 2

text: Al percatarse de los problemas que puede causarles Ryback, Penn consigue localizar y descubrir la auténtica identidad de Sarah, a la cual toma como rehén. Mientras tanto, Ryback y Zachs consiguen llevarse el CD que contiene los códigos de control del satélite y se bajan del tren en marcha. Los hombres de Penn detienen el tren y acuden a buscarlos; entre Ryback y Zachs acaban con ellos, sin embargo, pierden el CD con los códigos. Penn lo encuentra por casualidad y reanuda la marcha, creyendo que Ryback ya no se encuentra a bordo.


title: Alerta máxima 2

text: Dane inicia una cuenta atrás hasta que el "Grazer" destruya el Pentágono. Por su parte, Ryback consigue contactar con el almirante Bates ("Andy Romano") e informarle de la situación, logrando regresar al tren justo a tiempo para salvar a Bobby. Ambos descubren que Dane pretende impactar el tren con otro que transporta una gran cantidad de gasolina, de manera que así pueda eliminar su rastro, mientras un helicóptero aguarda para recogerles. El Alto Mando envía otros dos cazas F-117 para destruir el tren. Sin embargo, Dane y Penn los descubren y acaban con ellos, de manera que Ryback se convierte en la única esperanza de frustrar los planes de Dane y salvar a los rehenes.


title: Alerta máxima 2

text: Ryback continúa avanzando eliminando a los hombres de Penn y salva a los rehenes, por lo cual, Penn decide enfrentarse a él cara a cara. Tras un enfrentamiento, Ryback acaba con él y acto seguido se dispone a confrontar a Dane; Ryback dispara al teléfono satelital, haciendo que Dane pierda el control del satélite, de manera que el Alto Mando puede destruirlo segundos antes de que lance su ataque sobre el Pentágono. Ryback, Sarah y Zachs logran alcanzar el helicóptero de Dane justo antes de que el tren impacte, sin embargo, Dane logra alcanzarlo igualmente, hasta que Ryback logra arrojarlo a la explosión que consumía al tren. Ya a salvo, informan al Alto Mando de su éxito.


title: Alerta máxima 2

text: Los vagones de pasajeros del ferrocarril de la película fueron construidos especialmente para esta película por la ahora extinta Colorado Railcar Company. A día de hoy esos vagones todavía permanecen existentes.


title: Manuel Feijóo

text: Manuel nace en el seno de una familia de gran tradición dentro del mundo del espectáculo. Por parte de padre es hijo, nieto y bisnieto de empresarios circenses, la saga de los Feijóo. Por parte de madre pertenece a la Familia Aragón. Manuel, hijo de Rita Irasema y nieto del payaso Miliki, aparece por primera vez ante una cámara con tan sólo seis meses de edad en el programa de "El Gran Circo de RTVE". Con trece meses de edad hace su debut sobre la pista de un circo de la mano de su abuelo. Entre 1986 y 1990 se incorpora sobre los escenarios a los espectáculos musicales de su abuelo y su madre, interpretando pequeños papeles y "aprendiendo el oficio".


title: Manuel Feijóo

text: En los noventa, de nuevo con Miliki y Rita, interviene de forma esporádica en los programas infantiles de televisión "La merienda" (1990), "La Guardería" (1990) y "Superguay" (1991).


title: Manuel Feijóo

text: Debuta profesionalmente como guionista en la serie "Menudo es mi padre" (1996, Antena 3). Tras su paso por la serie "Más que amigos" (1997, Tele 5) y la serie de animación "Defensor 5" (2000, TVE), se incorpora al equipo de guion de la multipremiada serie "Compañeros" (1998-2002, Antena 3). Allí, tiene la oportunidad de debutar como actor, compaginando así durante más de 60 capítulos las facetas de guionista y actor de la serie simultáneamente. Feijóo interpreta a un adolescente cabal y con aspiraciones a prestidigitador, que se integra en la pandilla del colegio Azcona. El actor repitió personaje en la versión cinematográfica, titulada "No te fallaré" (2001), film del que es también argumentista. Paralelamente a su trabajo en "Compañeros", participa como presentador en del concurso "Megalíneas", sección del programa contenedor infantil "Megatrix" (2000, Antena 3), o en especiales en directo del canal Factoría de Ficción, tales como "Así se hace Periodistas" o "Así se hace Siete Vidas".


title: Manuel Feijóo

text: Tras la cancelación de la serie, Feijóo da un giro a su carrera convirtiéndose en cómico monologuista. Produce, dirige e interpreta el espectáculo "La gran evasión" (2003-2010), show de monólogos con más de 450 representaciones en su haber.


title: Manuel Feijóo

text: Paralelamente, continúa compaginando sus vocaciones de actor y guionista en series como "Tres son multitud" (2003, Telecinco)," El pasado es mañana" (2005, Telecinco), o con colaboraciones especiales en series tales como "Yo soy Bea" o "Cuenta Atrás".


title: Manuel Feijóo

text: A partir de 2005, Manuel comienza a desarrollar programas de televisión de forma independiente. Crea el formato de Street Magic "Il·lusionadors" (2006, TV3), el programa de viajes y humor "Los Escapistas" (2007-2008, AXN), y la serie de animación e imagen real "Manu y Monkey" (2008, Disney Channel).


title: Manuel Feijóo

text: Desde 2010 su carrera ha estado focalizada en desarrollar, escribir, producir o protagonizar programas de televisión para todo tipo de canales, ya sean regionales, nacionales o internacionales.


title: Manuel Feijóo

text: En 2008 coescribe junto a Beatriz González Cruz el film "Carlitos y el campo de los sueños" (2008), película ganadora de más de 20 premios internacionales.


title: Manuel Feijóo

text: En 2017 estrena "Hawaii", coescrita igualmente junto a Beatriz González Cruz, película con más de 20 premios internacionales entre los que figuran 2 premios al mejor guion: Premio al mejor guion en el 12th Goddess on the Throne film festival (Kosovo, 2019), y Premio al mejor guion en el Peterhof Film Festival (Rusia, 2019)


title: Manuel Feijóo

text: El 21 de octubre de 2021 estrena su primer reality show como co-creador: "Insiders" (Netflix). El proyecto es estrenado a escala global.


title: Manuel Feijóo

text: Manuel es, además, presentador de eventos de empresa, moderador y conferenciante. Su conferencia "La vida es como un circo" -cuyo tema central es la capacidad que toda persona o empresa tiene para renovarse- expone el "life case" único que encarnaron los hermanos Gaby, Fofó y Miliki. Según Manuel, no existe una marca de payasos que llegara tan lejos como llegaron ellos: Pioneros de la televisión, Gaby, Fofó y Miliki terminaron sus carreras con más de 70 premios internacionales (incluyendo dos Grammy Latinos) y aún hoy, casi 40 años después de la separación del grupo, sus canciones se siguen transmitiendo de generación en generación. Son un business case único. Manuel ha grabado una conferencia TED alrededor de este tema.


title: Manuel Feijóo

text: Manuel, que se define principalmente como "mago", cree firmemente que el ilusionismo es tanto un arte como una poderosa herramienta educativa. Sus principales trabajos en este campo han sido la creación y coordinación del programa de magia "Los Ilusionadores" ("Il·lusionadors", 2006) en el que cuatro magos ilusionaban a los habitantes de Barcelona sorprendiéndoles en la calle con sus juegos, y el programa "Magic Manía" (2014), en el que el torpe y mudo mago Monano (interpretado por Manuel) enseña a los más pequeños de la casa a fabricarse sus propios aparatos de magia. Es parte del equipo creativo de la Caja de Magia iMagicBox, y en las Navidades 2017-18 ha debutado como ilusionista en la pista de un circo, en la producción Circo Mágico, actuando ante más de 150.000 espectadores.


title: Shapefile

text: El formato ESRI Shapefile (SHP) es un formato de archivo informático propietario de datos espaciales desarrollado por la compañía ESRI, quien crea y comercializa software para Sistemas de Información Geográfica como Arc/Info o ArcGIS. Originalmente se creó para la utilización con su producto ArcView GIS, pero actualmente se ha convertido en formato estándar de facto para el intercambio de información geográfica entre Sistemas de Información Geográfica por la importancia que los productos ESRI tienen en el mercado SIG y por estar muy bien documentado.


title: Shapefile

text: Un shapefile es un formato vectorial de almacenamiento digital donde se guarda la localización de los elementos geográficos y los atributos asociados a ellos. No obstante carece de capacidad para almacenar información topológica. Es un formato multiarchivo, es decir está generado por varios ficheros informáticos. El número mínimo requerido es de tres y tienen las extensiones siguientes:


title: Shapefile

text: Además de estos tres archivos requeridos, opcionalmente se pueden utilizar otros para mejorar el funcionamiento en las operaciones de consulta a la base de datos, información sobre la proyección cartográfica, o almacenamiento de metadatos. Estos archivos son:


title: Shapefile

text: Aún a pesar de que este formato adolece de muchas limitaciones debido a su antigüedad y es superado por otros formatos de intercambio de datos geoespaciales, aún sigue siendo muy popular y es utilizado de forma amplia para la distribución de datos SIG. No obstante, se recomienda ir migrando a otras alternativas más modernas que ofrecen más posibilidades en el almacenamiento de los datos como, por ejemplo, GeoPackage.


title: Cecilia Bartoli

text: Cecilia Bartoli (Roma, 4 de junio de 1966) es una mezzosoprano italiana especializada en obras de Mozart, Rossini, Bellini y asimismo obras barrocas de compositores como Vivaldi o Haendel.


title: Cecilia Bartoli

text: Destaca especialmente por su labor de recuperación del repertorio de compositores ignotos o injustamente olvidados, de los "castrati" italianos como Farinelli o de cantantes antológicas como María Malibrán. Desde allí fue reconocida como musicóloga.


title: Cecilia Bartoli

text: A partir de 2012 es la primera mujer directora artística del "Salzburger Festspiele Pfingsten". En 2016, Bartoli y bajo la tutela del Principado de Mónaco crea y toma la dirección artística del conjunto barroco Les Musiciens du Prince-Monaco. En 2017 la Sistine Chapel Choir, invita a Bartoli a participar en la grabación del disco del coro "Veni Domine". En diciembre de 2019 fue designada para dirigir la Ópera de Montecarlo.


title: Cecilia Bartoli

text: Del 2012 al 2020 Cecilia Bartoli cuenta con la capacidad de alternar su vida con la exigencia del ser cantante de ópera y ser la directora artística de diferentes festivales de clase mundial.


title: Cecilia Bartoli

text: Bartoli nació en Roma en el 1966. Sus padres fueron ambos cantantes profesionales y le dieron sus primeras lecciones de música. Su primera actuación frente al público fue a los 9 años como "niño pastor" en "Tosca." Estudió en la Academia Nacional de Santa Cecilia.


title: Cecilia Bartoli

text: En 1985, a los 19 años, Bartoli hizo una aparición en un programa de talentos en la televisión italiana. Riccardo Muti, director del Teatro de La Scala escuchó su actuación y la invitó a una audición. Años más tarde, Herbert von Karajan la invitó a cantar en el Festival de Salzburgo de 1990; sin embargo, la muerte de Karajan impidió realizar su debut.


title: Cecilia Bartoli

text: En esa época, Bartoli captó la atención de Daniel Barenboim cuando este la escuchó actuando en un homenaje a María Callas en la televisión francesa. Trabajando con los directores Barenboim y Nikolaus Harnoncourt, Bartoli se concentró en papeles de Mozart, desarrollando una carrera internacional.


title: Cecilia Bartoli

text: En 1988 interpretó a Rosina en "El Barbero de Sevilla." El 5 de diciembre de 1991, con tan Solo 25 años, es invitada a cantar en la misa oficiada en la Catedral de San Esteban de Viena donde interpreta su parte en el Requiem de Wolfgang Amadeus Mozart con motivo del 200 aniversario de la muerte del genio de Salzburgo. Canta junto a la ya desaparecida Arleen Augér, el tenor Vinson Cole, el bajo René Pape, y el coro de la Ópera de Viena dirigidos por Sir Georg Solti, difundiéndose en formato de CD y DVD.


title: Cecilia Bartoli

text: En 1996 debutó al fin en la Metropolitan Opera House como Despina en "Così fan tutte," y regresó al año siguiente para interpretar el papel de "La Cenerentola," ese mismo año debutaba también en el Teatro Colón de Buenos Aires ofreciendo recitales acompañada por Jean-Yves Thibaudet.


title: Cecilia Bartoli

text: Además de Mozart y Rossini, ha vuelto su atención a la música del período Barroco y del período Clásico temprano de compositores tales como Gluck, Vivaldi, Haydn y Salieri. A comienzos de 2005 interpretó a Cleopatra en "Giulio Cesare" de Händel, papel que desde entonces ha hecho propio y habitual en su agenda.


title: Cecilia Bartoli

text: Dentro de esta línea musicológica recuperó el legado de la legendaria cantante del María Malibrán, y con su disco "Sacrificium" ha devuelto a la actualidad el olvidado y muy difícil repertorio de los "castrati", encabezando las listas de ventas en competencia con las estrellas de la música pop (fenómeno que no ocurría desde los tiempos de Luciano Pavarotti).


title: Cecilia Bartoli

text: En diciembre de 2009 obtuvo un clamoroso éxito con este repertorio en el Teatro Real de Madrid, repitiéndose una vez más en 2010 con un recital de arias dedicado a las heroínas y hechiceras de Händel.


title: Cecilia Bartoli

text: El papel de Angelina en la dice Bartoli que "es el papel que más le ha durado en su carrera y que le resulta complicado desde el principio". Considera que en "La Cenerentola", "es el personaje más fuerte de su entorno, que podría ser una superwoman por los diversos talentos que posee, pero prefiere la sencillez a la soberbia. Elige el carpe diem antes que cualquier otra cosa y le sobra el sentido del humor”.


title: Cecilia Bartoli

text: Como mezzosoprano ligera de coloratura, cuenta con un timbre aterciopelado y una técnica acreditadamente impecable, siendo la de mayor relevancia aparecida en Italia desde Giulietta Simionato y una de las cantantes de ópera más populares de los últimos años.


title: Cecilia Bartoli

text: En 2012 la mezzo romana se convirtió en la primera mujer en ser la directora artística del "Salzburger Festspiele Pfingsten", en el 2019 se renovó su contrato hasta la edición del año 2026. En su primer año el foco estaba en Cleopatra, en 2013 el festival tenía el lema "Sacrificio - Víctima - Víctima"; Un nuevo hito en la carrera de Cecilia Bartoli fue su debut en el escenario como Norma (Giovanni Antonini dirigió la Orquesta La Scintilla). En mayo de 2013 el lanzamiento de audio de la ópera de Bellini tuvo lugar con Cecilia Bartoli en el papel principal y bajo la dirección de Antonini. En la edición del 2019 el festival acogió a casi 12.000 asistentes, procedentes de 49 países, con una asistencia media del 99%.


title: Cecilia Bartoli

text: En 2016 de la idea de C Bartoli y bajo la tutela del Principado de Mónaco, en asociación directa de la Ópera de Mentacarlo, crea y toma la dirección artística del conjunto barroco magistral "Les Musiciens du Prince-Monaco," con el firme propósito de revivir la gran tradición europea de la música de la Corte.


title: Cecilia Bartoli

text: En 2017 el director del Sistine Chapel Choir, monseñor Palombella invitó a La Bartoli a participar en la grabación del disco del coro "Veni Domine", tercera colaboración con la Deutsche Grammophon. lo anterior la convierte en ser la primera mujer que graba y se expone cantando en la Capilla Sixtina. Ella puso su voz al servicio del coro para interpretar "Beata viscera Mariae Virginis"


title: Cecilia Bartoli

text: En diciembre de 2019 la Princesa de Hannover, Carolina de Monaco anuncia a Bartoli como la próxima directora artística de la Ópera de Montecarlo, a partir del 1 de enero de 2023 en relevo de Jean-Louis Grinda; con lo que se convertirá en la primera mujer en asumir las riendas de esa casa fundada en 1879 y en la que debutó hace justo 30 años.


title: Cecilia Bartoli

text: Cecilia Bartoli se ubica entre las sucesoras de Marilyn Horne, la gran mezzosoprano estadounidense especializada en bel canto y perteneciente al grupo de cantantes que durante la posguerra revivieron este arte en peligro de desaparición: María Callas, Montserrat Caballé, Joan Sutherland, Renata Scotto, Leyla Gencer y Beverly Sills.


title: Cecilia Bartoli

text: Cecilia Bartoli ha recibido numerosos premios, reconocimientos y distinciones honoríficas, entre las que se encuentranː


title: Club Deportivo América

text: Club Deportivo América, conocido también como América de Quito o simplemente América, es un club deportivo ecuatoriano originario de la ciudad de Quito. Actualmente participa en la Serie B de Ecuador y fue fundado el 25 de noviembre de 1939 por el Sr. Elí Gilberto "Chagra" Puebla Bermúdez.


title: Club Deportivo América

text: Su disciplina principal es el fútbol en el que es parte de la Serie B de Ecuador desde 1974. Sus máximos logros han sido los subcampeonatos del Campeonato Ecuatoriano de Fútbol en 1969 y en 1971. También fue el primer equipo de Ecuador campeón de un torneo internacional, la Copa Ganadores de Copa en la edición de 1971, que terminó siendo de carácter amistoso, pero contó desde el comienzo con la organización de la Conmebol. Actualmente ciertas reseñas lo reconocen como un torneo oficial, y se habla de que la Conmebol lo debería reconocer.


title: Club Deportivo América

text: El club juega sus partidos de local en el Estadio Olímpico Atahualpa, el cual tiene una capacidad de 38500 personas reglamentariamente y es propiedad de la Concentración Deportiva de Pichincha en conjunto con la Asociación de Fútbol No Amateur de Pichincha.


title: Club Deportivo América

text: El América es un club de fútbol profesional de Quito fundado el 25 de noviembre de 1909 . El club en la Primera Categoría ha disputado 23 temporadas. Se ubica en el puesto 14 en la clasificación histórica de la Serie A de Ecuador.


title: Club Deportivo América

text: Fue el primer equipo ecuatoriano campeón de un torneo internacional, al ganar la Copa Ganadores de Copa de 1971.


title: Club Deportivo América

text: La historia del equipo verdolaga estaría incompleta si no se hace mención a uno de sus dirigentes más entusiastas, como fue Martin Lenk, que seguido de su hijo Alberto, no se perdieron un solo partido de los campeonatos del 1968 hasta 1976. Tal fue la pasión que le pusieron los "gringos" Lenk, como se los llamaba cariñosamente, que el junior llegó a despuntar en el equipo de reserva más por su teson y valentía que por una técnica depurada.


title: Club Deportivo América

text: Siempre tuvo la misma característica, ser un equipo de garra; el chico que buscaba tumbar al grande. Tuvo sus momentos de oro entre 1969 y 1975; donde llegó a dos vicecampeonatos precisamente en 1969 y en 1971; luego en 1980 conformó un plantel que fue protagonista del torneo. Posteriormente, fue a menos convirtiéndose en equipo ascensor, es decir, que subía y bajaba constantemente de categoría, hasta virtualmente desaparecer a mediados de los noventa. Pero, tiene una linda historia de jugadores que vistieron su camiseta y dejaron un recuerdo imborrable por su calidad.


title: Club Deportivo América

text: En la defensa, Patricio “El Pato” Echeverría fue el símbolo del América, comenzó como centrodelantero, luego fue acomodándose en las zonas de marca hasta acoplarse como volante tapón y zaguero central; también, en algunos momentos lo hacía de lateral. Era fuerte, recio, batallador, imprimió su tónica en las huestes verdes; su juego de temple, poco vistoso, pero efectivo; era el típico defensor que aplicaba el viejo lema de “Pasa la bola o el jugador”; por ello, fue su capitán en los momentos de gloria.


title: Club Deportivo América

text: Juntamente en la defensa con un inolvidable León del equipo cebollita Hernán Páez Batallador y recio que sabía jugarse el todo por el todo y salir airoso en momentos difíciles, siempre fue un gran aporte para el equipo Cebollita.


title: Club Deportivo América

text: Otro buen defensor, que tuvo América fue Ataulfo Valencia. No era muy alto, apenas 1,70 m de estatura, pero si fuerte; iba a todas, el integrante perfecto de una defensa en donde no había fútbol elegante, pero sí muy cumplidor. Formó parte de aquellos equipos que quedaron en segundo lugar, en los torneos de 1969 y 1971.


title: Club Deportivo América

text: A mediados de los setenta, aparecen dos jugadores interesantes. El central Jesús Meza y el lateral izquierdo Alberto Oyola. “Chucho” Meza, era un defensor de buena ubicación; aceptable técnica, aunque no tenía mayor estatura por lo que su déficit era el juego por arriba. Oyola era atrevido, iba siempre para delante y asfixiaba en la marca, aunque no poseía la potencia requerida para arremeter, que ya en esa época hacían gala, otros laterales como Klinger o el propio Escalante. Ambos, fueron transferidos en la temporada de 1976 al Barcelona.


title: Club Deportivo América

text: La historia debe recoger como uno de los jugadores más brillantes, al argentino Horacio Raúl Capiello Merly. Un central de gran estampa, 1,86 m de estatura, seguro, ganador, era muy difícil pasarlo y con un remate contundente; era peligro de gol, cada vez que cobraba un tiro libre o penal. Era un zaguero con alma de delantero. Tenía temperamento, categoría y personalidad. Surgió de la escuela de Avellaneda, primero en Racing y luego en Independiente; fue campeón en Bolivia con el Oriente Petrolero y formó parte de la selección juvenil de Argentina en 1972. Estuvo a punto en 1975 de ser traspasado al Fiorentina de Italia. Llegó a Ecuador, por Liga de Cuenca en 1978 y marcó 13 goles en aquella temporada, en América hizo 11, cifras insólitas para un defensor. Su principal arma para aquello el cañón en su pierna derecha, así como su dominio del área, tanto para despejar como para arremeter en el arco rival al momento de un tiro de esquina.


title: Club Deportivo América

text: En 1980, para reemplazar a Capiello quien se fue para Barcelona, llegó el argentino Gabriel Arias: Un jugador de enorme técnica, no tenía la fuerza ni el poder ofensivo de Capiello; pero en cambio, poseía una excelente ubicación, dominio del área y calidad enorme para salir jugando y anticipar. Tampoco era muy alto, pero portaba el liderazgo necesario para organizar a su defensa. Suple perfectamente en la tarea defensiva, la salida de Capiello y constituye una dupla central de gran nivel con un joven nacional que surgía con gran fuerza: Bolívar “El Bolo” Ruiz. Este, en cambio tenía muy buena talla, pasaba de 1,83 m de estatura y por tanto era solvente en el juego aéreo. Era fuerte, pero aprendió de Arias la calidad para salir jugando y la ubicación. Le ponía a su vez, ese temperamento arrollador del que hacía gala y que en poco tiempo lo convirtió en uno de los mejores defensores del país; al punto de formar parte de la selección en la Copa América de 1983, formando parte de aquel partido histórico en el estadio de River, donde empatamos 2-2 con Argentina. A estos grandes centrales que hemos recordado, debemos sumarles algunos laterales, que complementaban el sector defensivo. En aquella brillante época de 1969 al 1975; destacaban el lateral zurdo Servando Laso, así como los laterales Rafael Alberto Pérez y Hernán Páez. Todos ellos, eran cumplidores, marcadores asfixiantes, no eran los más destacados del país, pero para un equipo aguerrido como América servían mucho. Luego, en la década de los ochenta, surgieron dos grandes valores por las rayas. En la derecha, jugaba Carlos “Boa” Carrión, este sí, un jugador de salida rápida, aporte ofensivo de primer nivel, de buenas condiciones técnicas. Por izquierda, Julio César Rosero, un lateral de temperamento, buen dominio y excelente remate. Fue una de las grandes figuras, que tuvo América en 1984. Al punto, que los equipos más importantes lo querían, llevándoselo finalmente, El Nacional donde se acopló como volante de marca, puesto en el cual se consolidó como uno de los mejores jugadores de ese entonces confirmando posteriormente su clase en Barcelona. Pero, es en América como surge en la función de lateral izquierdo de gran proyección. En el medio sector, los verdes siempre se han caracterizado por tener jugadores de overol. De ellos, son Collahuazo y Lastra, en los primeros años de los ochenta; en los años setenta, bajo ese concepto cabe recordar a Edgar Cevallos, Carlos Aguirre, quien podía jugar en cualquier puesto del medio sector e incluso de marca punta, tal como lo hizo en el Deportivo Cuenca, varios años después, así como Antonio Pavón. Sin embargo, de la cantera cebollita, surgieron dos grandes jugadores, que merecen atención especial; José y Oswaldo Páez. Ambos, eran menuditos y surgieron en los primeros años de la década de los ochenta. José, era más dedicado a la marca, no brillaba mucho, metía mucha ficha, pero no era estilizado en el manejo del balón; sin embargo, era un pulmón que ventilaba y oxigenaba en el medio campo.Oswaldo, era enormemente talentoso, dueño de una habilidad digna de resaltar. Era 10 u 8, remataba muy bien, sobre todo en los tiros libres, muy inteligente, ponía pases magistrales, además, por su tamaño y estilo estaba lejos de creerse una estrella, actuaba como un verdadero obrero. Llegó a Guayaquil, primero a Emelec, donde fue figura en época donde a los azules les faltaba equipo; luego fue a Barcelona y contribuyó al título de 1985, siendo uno de los pocos jugadores capitalinos, en triunfar ampliamente en el astillero. Por ese mismo tiempo, surgieron otros dos jugadores, que poseían mucha habilidad, pero en cambio se quedaron en el camino, pintaban para más: Raúl Corella, a quien en sus inicios muchos apuntaban a igualarlo con Voltaire Villafuerte y Suber Carrera, al que se lo aplaudía por su velocidad y manejo de pelota, pero sin lograr consolidarse. Pero, si en América jugaban obreros, tampoco estuvo desprovisto de estrellas, tanto nacionales como internacionales.


title: Club Deportivo América

text: Pero, no podemos cerrar el recuerdo de los medio campistas americanos, sin referir la presencia de dos de los grandes armadores, que ha poseído en la historia nuestro fútbol: Jorge Bolaños Carrasco y Polo Carrera Velasteguí. El pibe llegó a reforzar al equipo en la copa de 1970, jugó la misma, pero antes de participar en el torneo local se incorporó al Barcelona. Siempre se ha dicho que “Los Cebollitas” fueron utilizados en una operación triangular provocada por los canarios para llevarse a Bolaños, sin negociarlo con Emelec. Era el emblemático de los azules y cuando tuvo problemas con Jorge Lazo la única manera de salir e ir al Barcelona era a través de otro equipo y ese fue “América”; pero sin embargo, en el corto tiempo demostró su enorme caudal futbolístico siendo un refuerzo de lujo en esa edición copera. Polo, llegó en 1981 en las postrimerías deSu carrera. Aparte de Liga había actuado en Deportivo Quito, El Nacional y U. Católica, además de Barcelona. Le faltaba solamente, América y Aucas, para rotar por todos los equipos de AFNA. Se incorpora el año en mención y muestra las pinceladas de buen fútbol que aún evidenciaba, como aquel maravilloso gol de taquito a Diego Cabezas de Barcelona en un juego donde el escuadrón verde ganó 1-0 a los porteños. Su presencia en América, tenía un fin especial para Polo, estar en vigencia para poder actuar las eliminatorias a España 82; algo que logró. Un año después, volvió a Liga, donde jugó su última Copa Libertadores y en 1983, se despidió de la selección, jugando la Copa América; a inicios de 1984, se retiró del fútbol.


title: Club Deportivo América

text: Pero, si América ha poseído buenos jugadores es en el ataque. En 1961 llega Roberto “Pibe” Ortega procedente de LDUQ para hacer gala de su mega remate que ponía a temblar a cuanto arquero enfrentaba. Durante los primeros años de Gauna en el equipo, hizo dupla con extranjeros de buen nivel ofensivo en 1965 con el uruguayo Nelson Quintana y en 1966, con el también charrúa Walter Brienza. Ese mismo año jugaba el nacional Pedersen quien en un partido ante Macará de Ambato, en Quito hizo 4 de los ocho goles de su equipo para una goleada de 8-0. En 1968 llega otro uruguayo con gol llamado José Puente quien poco tiempo después se fue por desavenencias económicas. Así como, un argentino de apellido Novasco le dio goles importantes al equipo, como aquel, ante Barcelona en Guayaquil que significó una de las pocas victorias del América; en el puerto principal. Pero ese mismo año, llega un colombiano que hizo historia en el América; Migdonio Aguirre pilar en las maravillosas campañas de 1969 y 1971. Nacido en Tumaco, jugó sin mayor suceso en el Deportivo Cali, hasta que a mediados de 1968 lo recluta el cuadro cebollita. En 1969 tiene una magnífica actuación y se convierte en el goleador de su equipo; mostrando en todo su esplendor las características de jugador batallador, técnico y oportuno, gran cabeceador, consiguió muchos con su testa, picador constante, demolía a los defensores rivales con su accionar dinámico. En 1970 una fractura del peroné lo mermó en su rendimiento, pero en 1971 volvió a ser ese tigre que al igual que dos temporadas atrás llevará a su equipo a Copa Libertadores. Pero, si América tiene un sinónimo de gol, ese es el uruguayo Ángel Marín. Con 1,83 m de estatura y con una zurda demoledora, el “Negro” llegó al América en 1970 jugando la Copa Libertadores de ese año, donde además, los cebollitas culminaron en tercer puesto para luego, en la siguiente temporada la de 1971, volver a clasificar a Copa Libertadores. A inicios de ese año, América jugó un torneo internacional llamado Recopa, en donde además, participaron: Olimpia de Paraguay, Valencia de Venezuela y Aurich de Perú. Ese torneo lo ganó el cuadro capitalino y el “Negro” Marín fue el goleador con cuatro tantos marcando tres de ellos, al Aurich. Marín era un jugador fuerte, potente, de gran remate; por lo que se convertía en una amenaza, además de sus disparos en el área cuando estaba frente a un tiro libre o penal. Pero, tenía una particularidad que lo hacía muy temible: era excelente cabeceador. En definitiva, un foward completo que definía en el momento menos pensado ante cualquier rival y en cualquier lugar. Luego de la Copa Libertadores fue contratado por Liga de Quito en una transferencia polémica, muy reclamada por América quien había establecido en una cláusula que Marín no podía jugar en ningún equipo del Ecuador. Sin embargo, el cambio de camiseta se dio pero no pudo reeditar sus actuaciones pasadas. En 1973 regresa al América de Quito y vuelve a ser el arponero temible de arqueros, al punto que en esa temporada se consagra goleador del torneo con 18 conquistas. A pesar de su buen aporte personal el equipo desciende esa temporada aunque en la siguiente recupera su presencia en la A. En ese período hasta 1978 el escuadrón verde se convierte en ascensor, subiendo y bajando, lo que desmotiva a este excelente delantero a permanecer en el equipo. Por ello, se va al Deportivo Quito donde en 1977 consigue por segunda ocasión el halago de ser goleador del torneo, aunque jugando en la B con los chullas, anotando 27 goles; la misma cantidad de tantos, que en la A, había logrado el “Flaco” Paz y Miño con El Nacional. Ángel Marín En el fútbol ecuatoriano se produce algo anecdótico entre 1972 y 1977. El gol tenía imagen de ángel. Si no era Nelsinho ni era Liciardi era Marín y a pesar de que en esas épocas había grandes artilleros nacionales y extranjeros; como J.J. Pérez, Vinicio Ron, Estupiñán, Félix Lasso; entre otros, los goleadores de todos esos torneos fueron Nelsinho (1972), Liciardi (1974, 1975 y 1976) y Marín (1973 y 1977). Pero, durante todo este tiempo Marín tuvo a grandes compañeros de ataque. En 1970 y 1971, formó una tripleta ofensiva de lujo con Migdonio Aguirre y con el paraguayo Eusebio Rolón, un tanque guaraní que llegó en la misma época de Marín y con quien formaba una dupla, que incursionaba por los espacios que producía con su dinamismo el colombiano Aguirre.


title: Club Deportivo América

text: En 1972 se incorpora al equipo, el argentino Juan Carlos “Mono” Ruiz, un puntero izquierdo o centrodelantero de mucho gol. En la Copa frente a los equipos bolivianos logra tres goles en el altiplano; marcando dos al Oriente Petrolero en la derrota 2-4 y uno, al Chaco Petrolero en la victoria de visitante por 2-1. Era de estatura pequeña, apenas 1,65 m de estatura, pero ágil, de buen desmarque, dominio de balón, velocidad y viveza. Surgió futbolísticamente en Racing, luego, en Arsenal hasta llegar al América, posterior al cual, jugó en otros equipos ecuatorianos, entre ellos, la Liga de Cuenca.


title: Club Deportivo América

text: Luego, en 1974 en la serie B, los cebollitas arman una trilogía ofensiva de uruguayos, realmente temible, que permite al equipo llegar de inmediato a la A y jugar además una gran temporada en 1975: Juan “Poroto” Britos, Ángel Marín y Robinson Retamar. Los tres, eran centrodelanteros, pero se acomodaron a la perfección, rotaban por el frente de ataque pero, generalmente se ordenaban con Britos por derecha y Retamar por izquierda. Eran buenos cabeceadores, oportunistas y se entendían de memoria. Retamar, jugó un par de temporadas, mientras que Britos, permaneció durante varios años, al servicio de los “Cebollitas”; siendo siempre un referente de gol del equipo.


title: Club Deportivo América

text: En 1980, se incorpora al plantel, el último gran referente ofensivo que se recuerde en este club: El argentino Miguel Ángel Gutiérrez; amaba tanto al arco que comenzó como arquero, así llegó a probarse en Ferrocarril Oeste, hasta que, en algún momento descubrió que su vocación seguía siendo el área, pero no la propia, sino la rival. Era el típico jugador gaucho, cabello rubio; metía en cada partido fibra, aguerrido, buen dominio del balón, sin ser un exquisito, muy despierto cuando pisaba las 18 yardas, simplemente, no perdonaba cuando tenía la opción de gol. Su apelativo en Ecuador fue “Samañon” y se convirtió en el gran líder del equipo, en aquel torneo en que América estuvo muy cerca de volver a Copa, quedando en tercer lugar y él como goleador del certamen con 26 goles. En esa temporada, hizo dupla con un compatriota llamado Jorge Tolosa, un flaco de bigotes, alto, con altibajos en su nivel de juego, pero que en la parte decisiva terminó complementándose bien, al punto de convertirse en su principal socio ofensivo. Así, culminamos esta revisión de lo que fueron aquellos protagonistas de un equipo que tuvo su cuarto de hora en nuestro fútbol y que ahora virtualmente ha desaparecido. De todos ellos, al momento de escoger el equipo histórico, a mi criterio, conformamos la siguiente plantilla: Alfredo Fernández; Patricio Echeverría, Horacio Capiello, Gabriel Arias, Julio César Rosero; Eduardo De María, Oswaldo Páez, Héctor Gauna; Migdonio Aguirre, Miguel Ángel Gutiérrez y Ángel Marín.


title: Club Deportivo América

text: Por suerte del equipo Americanista el equipo de Valle FC que se inscribió para jugar la segunda categoría en la AFNA no jugó el campeonato, y por ende desciende directamente a la Liga Amateur


title: Club Deportivo América

text: En el 2016, el Club Deportivo América vuelve a la Primera Categoría "Serie B", luego de 34 años. El 11 de diciembre de 2016, en el penúltimo partido del Cuadrangular Final, el equipo logró imponerse 1 a 0 al Deportivo Puyo de Pastaza, ascendiendo a la Serie B con que el club ganó el campeonato Segunda Categoría, y ascendió a la Serie B, bajo el presidente Rodrigo Espinosa Villaquirán y entrenado por Francisco Javier Correa el América, por tanto, vuelve a la Serie B 34 años después de haber abandonado la misma categoría, consiguiendo un hecho histórico al ascender de Segunda Categoría a Serie B en un año solo en 2016, emulando al último equipo que lo logró en la temporada de la Segunda Categoría de 2012, el Sociedad Deportiva Aucas. La afición recibió al equipo en el Estadio Olímpico Atahualpa de Quito en marzo de 2017, y desde allí se trasladó la cabalgata festiva desde la casa de la Familia Puebla en las calles Estados Unidos y Río de Janeiro hasta el Estadio Olímpico Atahualpa, llegando a congregarse unas 35.000 personas. en ese mismo mes de ese mismo año, el equipo fue recibido en la Alcaldía de Quito y la Prefectura de Pichincha. El regreso del América a la Serie B, se produjo oficialmente el 5 de marzo de 2017 con la derrota 2 a 1 ante el histórico Aucas, que finalmente ascendió a la Serie A al final de la temporada 2017 de la Serie B del fútbol ecuatoriano en el Estadio Olímpico Atahualpa y el 31 de marzo de 2017 jugó su primer partido de local con victoria a favor del conjunto local luego de ascender ante el Manta F.C. en un encuentro que ganó con el marcador de 3 a 2 a favor de los verdolagas en el Atahualpa.


title: Club Deportivo América

text: En el 2018, el Club Deportivo América vuelve a la "Serie A", tras 30 largos años. el 21 de noviembre de 2018, en el Penúltimo partido del torneo de la Serie B 2018, el equipo que logró imponerse por 4-0 al cuadro de Liga de Portoviejo y así permitiendo su regreso a la serie A del fútbol ecuatoriano.


title: Club Deportivo América

text: América en el año 2019 descendió a la Serie B del fútbol ecuatoriano, tras la única temporada de jugar en la Serie A, disputándose frente a Delfín, pese a la derrota por 2 a 1 en este cotejo una fecha antes del final de la segunda rueda de la Serie A de la LigaPro del fútbol ecuatoriano, la escuadra verdolaga no se mantuvo en la categoría de privilegio.


title: Club Deportivo América

text: La camiseta actual lleva la marca Boman, empresa ecuatoriana de confección y distribución de accesorios deportivos; con la cual el club tiene vínculo desde 2022.


title: Club Deportivo América

text: El Estadio Olímpico Atahualpa, propiedad de la Concentración Deportiva de Pichincha en conjunto con la Asociación de Fútbol No Amateur de Pichincha, es el estadio donde juega de local la Universidad Católica. Es el quinto estadio más grande de Ecuador con una capacidad de 35258 personas reglamentariamente. Se encuentra ubicado en el sector de El Batán de la ciudad de Quito, en la Av. 6 de Diciembre y Naciones Unidas. El Municipio de Quito fue el gestor del proyecto para la construcción del predio deportivo, mientras que la empresa Menatlas Quito C.A. estuvo a cargo de la obra. La construcción del estadio inició en mayo de 1948 y terminó en noviembre de 1951.


title: Club Deportivo América

text: El estadio fue inaugurado el 25 de noviembre de 1951 con un partido amistoso entre Río Guayas de Ecuador y el Cúcuta Deportivo de Colombia, perteneciente a un cuadrangular internacional en el que también participaron la Selección de Pichincha y el Boca Juniors de Cali. Cúcuta Deportivo venció 4-3 a Río Guayas, mientras que la Selección de Pichincha igualó 2-2 con Boca Juniors de Cali, en un encuentro que no pudo finalizar por una torrencial lluvia.


title: Club Deportivo América

text: A más de ser utilizado para la práctica de fútbol, se utiliza para competencias de atletismo ya que cuenta con una pista sintética, y para la presentación de espectáculos artísticos. En este estadio juega de local la Selección Ecuatoriana de Fútbol.


title: Club Deportivo América

text: Como estadio alternativo para los partidos de local se utiliza el Estadio Olímpico Guillermo Albornoz ubicado en la ciudad de Cayambe, el cual es de propiedad de la Liga Deportiva Cantonal de Cayambe y en el que ejerce como local.


title: Arquitectura de Barcelona

text: La arquitectura de Barcelona ha tenido una evolución paralela a la del resto de la arquitectura catalana y española, y ha seguido de forma diversa las múltiples tendencias que se han ido produciendo en el contexto de la historia del arte occidental. A lo largo de su historia, Barcelona ha acogido diversas culturas y civilizaciones, que han aportado su concepto del arte y han dejado su legado para la posteridad, desde los primeros pobladores íberos, pasando por los colonizadores romanos, los visigodos y un breve período islámico, hasta el surgimiento en la Edad Media del arte, la lengua y la cultura catalana, con una primera época de esplendor para el arte catalán, en que el románico y el gótico fueron períodos muy fructíferos para el desarrollo artístico de la región.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Durante la Edad Moderna, época en que la Ciudad Condal se vinculó a la Monarquía Hispánica, los principales estilos fueron el Renacimiento y el Barroco, desarrollados a partir de las propuestas provenientes de los países difusores de estos estilos, principalmente Italia y Francia. Estos estilos fueron aplicados con diversas variantes locales, y si bien algunos autores afirman que no fue un período especialmente esplendoroso en el devenir artístico de la ciudad, la calidad de las obras estuvo en consonancia con la del conjunto del estado, mientras que en cantidad fue un período bastante productivo, aunque la mayor parte de las realizaciones no haya llegado a la actualidad.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El siglo XIX conllevó una cierta revitalización económica y cultural, que se plasmó en uno de los períodos más fructíferos en la arquitectura de la ciudad, el modernismo. Cabe remarcar que hasta el siglo XIX la ciudad estaba encorsetada por sus murallas de origen medieval, al tener la consideración de plaza militar, por lo que su crecimiento estaba limitado. La situación cambió con el derribo de las murallas y la donación a la ciudad de la Fortaleza de la Ciudadela, lo que propició la expansión de la ciudad por la llanura contigua, hecho que se plasmó en el proyecto de Ensanche elaborado por Ildefonso Cerdá, que supuso la mayor ampliación territorial de Barcelona. Otro aumento significativo de la superficie de la capital catalana fue la anexión de varios municipios limítrofes entre finales del siglo XIX y principios del XX. Todo ello supuso la adecuación de los nuevos espacios urbanos y un aumento de los encargos artísticos municipales en las vías públicas, que fueron favorecidos igualmente por diversos eventos celebrados en la ciudad, como la Exposición Universal de 1888 y la Internacional de 1929 o, más recientemente, por los Juegos Olímpicos de 1992 y el Fórum Universal de las Culturas de 2004.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El siglo XX supuso la puesta al día de los diversos estilos producidos por los arquitectos barceloneses, que conectaron con las corrientes internacionales y pusieron a la ciudad en primera línea de la vanguardia. El desarrollo arquitectónico en estos últimos años y la apuesta por el diseño y la innovación, así como la vinculación del urbanismo con los valores ecológicos y la sostenibilidad, han convertido la capital catalana en una de las ciudades europeas más punteras en el terreno arquitectónico, hecho que ha sido reconocido con numerosos premios y distinciones, como la Medalla de Oro del Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) en 1999 y el premio de la Bienal de Venecia en 2002.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El patrimonio arquitectónico de la ciudad goza de una especial protección en virtud de la Ley 9/1993 del Patrimonio Cultural Catalán, que garantiza la protección, conservación, investigación y difusión del patrimonio cultural, con diversos grados de cobertura: nivel A (Bien Cultural de Interés Nacional), nivel B (Bien Cultural de Interés Local), nivel C (Bien de Interés Urbanístico) y nivel D (Bien de Interés Documental).


title: Arquitectura de Barcelona

text: Barcelona, capital de la comunidad autónoma de Cataluña, se encuentra en el Levante español, en la costa mediterránea. Está ubicada en una llanura de unos de largo y 6 de ancho, limitada en sus costados por el mar y por la sierra de Collserola —con la cima del Tibidabo (516,2 m) como punto más alto—, así como por los deltas de los ríos Besós y Llobregat. Por encima de la línea de la costa y separando la ciudad del delta del Llobregat se encuentra la montaña de Montjuic (184,8 m). Asimismo, desde la sierra de Collserola se adelantan en el llano varias colinas que siguen una línea paralela a la sierra litoral: son las colinas de la Peira (133 m), la Rovira (261 m), el Carmelo (267 m), la Creueta del Coll (249 m), el Putget (181 m) y Monterols (121 m).


title: Arquitectura de Barcelona

text: El llano de Barcelona se encuentra en una falla que va desde Montgat hasta el Garraf, originada en el paleozoico. El terreno está formado por sustratos de pizarras y formaciones graníticas, así como arcillas y piedras calcáreas. La costa estaba ocupada antiguamente por marismas y albuferas, que desaparecieron al ir avanzando la línea de costa gracias a las sedimentaciones aportadas por los ríos y torrentes que desembocaban en la playa; se calcula que desde el siglo VI a. C. la línea de costa ha podido avanzar unos 5 km. La zona del llano estaba antiguamente surcada por numerosos torrentes y rieras, que se agrupaban en tres sectores fluviales: la riera de Horta en la zona cercana al río Besós (o zona de levante); la riera Blanca y el torrente Gornal en la zona del Llobregat (o zona de poniente); y, en la zona central del llano, un conjunto de rieras procedente de la vertiente meridional del Tibidabo, como las rieras de Sant Gervasi, Vallcarca, Magòria y Collserola.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El clima es mediterráneo, de inviernos suaves gracias a la protección que la orografía del terreno ofrece al llano, que queda resguardado de los vientos del norte. La temperatura suele oscilar entre los 9,5 °C y los 24,3 °C, como media. Presenta poca pluviometría, unos 600 mm anuales, y la mayoría de precipitaciones se produce en primavera y otoño. Esta escasez provocó que antaño se tuviesen que hacer numerosas obras para abastecer de agua la ciudad, entre pozos, canales y acequias. La vegetación propia de la zona está compuesta principalmente por pinos y encinas, y sotobosque de brezo, durillo, madroño y plantas trepadoras. Antaño se practicó la agricultura tanto de secano como de regadío —principalmente viñas y cereales—, si bien hoy día la práctica totalidad de la superficie está construida.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Barcelona, con una población de 1 604 555 habitantes en 2015, es el núcleo urbano más importante de Cataluña a nivel demográfico, político, económico y cultural. Es la sede del gobierno autonómico y del Parlamento de Cataluña, así como de la Diputación provincial, del arzobispado y de la IV Región Militar, y cuenta con un puerto, un aeropuerto y una importante red de ferrocarriles y carreteras.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Existen escasos vestigios de época prehistórica en la ciudad. Si bien está constatada la presencia humana en el Paleolítico, los primeros restos por lo que atañe a la arquitectura proceden del Neolítico, época en que el ser humano se volvió sedentario y pasó de una subsistencia basada en la caza y la recolección a una economía agraria y ganadera. Estos primeros vestigios proceden de finales del neolítico (3500 a. C.-1800 a. C.), y se manifiestan principalmente por las prácticas funerarias con sepulcros de fosa, que solían ser de bastante profundidad y revestidas de losas. Un exponente de ello es la tumba descubierta en 1917 en la vertiente sudoeste de la colina de Monterols, entre las calles de Muntaner y Copérnico; de datación imprecisa, tiene 60 cm de alto y 80 de ancho, y estaba formada por losas planas de forma irregular. Por lo que respecta a habitáculos, de esta época solo se ha encontrado un fondo de cabaña en lo que es la actual estación de San Andrés Condal.


title: Arquitectura de Barcelona

text: De la Edad del Bronce (1800 a. C.-800 a. C.) se conservan igualmente pocos restos por lo que respecta al llano de Barcelona. Los principales proceden de un yacimiento descubierto en 1990 en la calle de San Pablo, donde se han hallado restos de hogares de fuego y sepulturas de inhumación individuales. También son seguramente de este período los restos hallados en 1931 en Can Casanoves, detrás del Hospital de San Pablo, donde se han encontrado restos de murallas de piedra y los fondos de tres cabañas circulares de unos 180 cm de diámetro. Existen por otro lado testimonios escritos de dos monumentos megalíticos, situados en Montjuic y Campo del Arpa, de los que sin embargo no ha quedado ningún rastro material. Por último, del calcolítico final existen unos escasos restos de la denominada «cultura de los campos de urnas», hallados en la masía de Can Don Joan, en Horta, y en la vertiente sudoriental de la montaña de Montjuic, entre los caminos del Molí Antic y la Font de la Mamella.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Entre el siglo VI a. C. y el siglo I a. C. el llano de Barcelona estaba ocupado por los layetanos, un pueblo íbero que ocupaba las actuales comarcas del Barcelonés, el Vallés, el Maresme y el Bajo Llobregat. La arquitectura ibérica se basaba en muros de tapial, con un sistema adintelado, con falsos arcos y bóvedas realizados por aproximación de hiladas. Las ciudades solían situarse en acrópolis, con torres y sólidas murallas para la defensa, dentro de las cuales se ubicaban las casas, de una distribución irregular, generalmente con planta rectangular.


title: Arquitectura de Barcelona

text: En Barcelona no quedan apenas restos arquitectónicos ibéricos: los principales vestigios de esta cultura se encontraron en las colinas de la Rovira, de la Peira y del Putget, así como en Santa Cruz de Olorde —en el Tibidabo—, pero no han permitido establecer unas especiales características por lo que respecta a habitáculos o sepulcros funerarios. Los principales restos proceden de la Rovira, donde en 1931 se encontraron vestigios de un poblado ibérico que, desgraciadamente, fueron destruidos al instalarse unas baterías antiaéreas durante la Guerra Civil. Al parecer, tenía una muralla con dos accesos, mientras que situado extramuros se halló un conjunto de silos con 44 depósitos excavados en la roca.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Según parece, el principal asentamiento ibérico de la zona estuvo en Montjuic —posiblemente el "Barkeno" que nombran dos monedas acuñadas a finales del siglo III a. C.—, aunque la urbanización de la montaña en fechas recientes y su uso intensivo como cantera de piedra durante toda la historia de la ciudad ha provocado la pérdida de la mayoría de restos. En 1928 se descubrieron en la zona de Magòria nueve silos de gran capacidad, que probablemente formarían parte de un almacén de excedentes agrícolas. Por otro lado, en 1984 se hallaron restos de un asentamiento en la vertiente sudoeste de la montaña, en un terreno de unas 2 o 3 hectáreas.


title: Arquitectura de Barcelona

text: En el siglo III a. C. llegaron los romanos a la península ibérica, en el transcurso de la segunda guerra púnica entre Roma y Cartago, con lo que comenzó un proceso colonizador que culminó con la incorporación de toda Hispania al Imperio romano. En el siglo I a. C. se fundó Barcino, una pequeña ciudad amurallada proyectada ya de entrada con aire monumental, y que tomó la forma urbana de "castrum" inicialmente, y "oppidum" después, asentado sobre el Mons Taber (16,9 msnm). El máximo esplendor de la época romana se dio durante el , con una población que debía oscilar entre los 3500 y 5000 habitantes.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Los romanos eran grandes expertos en arquitectura civil e ingeniería, y aportaron al territorio caminos, puentes, acueductos y ciudades con un trazado racional y con servicios básicos, como el alcantarillado, además de edificios como templos, termas, circos y teatros. La arquitectura romana se basaba en la utilización de aparejos de sillería, ladrillo y mampostería, y frente al sistema arquitrabado griego introdujeron el uso del arco, la bóveda y la cúpula. Adoptaron de los griegos el uso de los órdenes jónico y corintio, a los que añadieron el toscano y el compuesto.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El recinto de Barcino estaba amurallado, con un perímetro de , que protegía un espacio de 10,4 hectáreas. La primera muralla de la ciudad, de fábrica sencilla, se comenzó a construir en el siglo I a. C. Tenía pocas torres, sólo en los ángulos y en las puertas del perímetro amurallado. Sin embargo, las primeras incursiones de francos y alamanes a partir de los años 250 suscitaron la necesidad de reforzar las murallas, que fueron ampliadas en el siglo IV. La nueva muralla se construyó sobre las bases de la primera, y estaba formada por un muro doble de 2 metros, con espacio en medio relleno de piedra y mortero. El muro constaba de 74 torres de unos 18 metros de altura, la mayoría de base rectangular.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El centro de la ciudad era el "forum", la plaza central dedicada a la vida pública y a los negocios. Se situaba en la confluencia entre el "cardus maximus" (calles Llibreteria y Call) y el "decumanus maximus" (calles Bisbe, Ciutat y Regomir), aproximadamente en el centro del recinto amurallado. En el foro se concentraban las construcciones dedicadas a los negocios, la justicia, las termas y demás edificios públicos, y era el lugar donde las autoridades se reunían en la "Curia" y la . El recinto del foro no ha sido claramente delimitado, pero parece coincidir aproximadamente con la actual plaza de San Jaime. En el foro se encontraba el Templo de Augusto, primer emperador y fundador de la Barcino romana. Fue construido pocos años después de la fundación de la ciudad, probablemente a principios del siglo I d. C. Era un edificio de planta rectangular, sobre "podium", hexástilo y períptero, de unos 35 metros de largo por 17,5 de ancho. Entre la columnata de orden corintio se situaba la "cella", un habitáculo que contenía la imagen o escultura del emperador Augusto, accesible desde el foro. De este templo se conservan tan solo tres columnas, situadas todavía en su emplazamiento original, aunque en la actualidad se hallan dentro del edificio del Centro Excursionista de Cataluña, en la calle Paradís.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Del resto de elementos conservados de época romana conviene resaltar la necrópolis, un conjunto de tumbas situado en el exterior del área amurallada, en la actual plaza de la Villa de Madrid: cuenta con más de 70 tumbas de los siglos II y III, con restos de aras, estelas y cupas, descubiertas casualmente en 1954. También hay restos de dos acueductos que conducían las aguas hacia la ciudad, uno de ellos desde la sierra de Collserola, al noroeste, y otro desde el norte, tomando agua del río Besós; ambos se unían enfrente de la puerta decumana de la ciudad —actual plaza Nova—. También existen importantes restos arqueológicos conservados en el subsuelo del Museo de Historia de la Ciudad, en la plaza del Rey.


title: Arquitectura de Barcelona

text: A nivel doméstico, se conservan restos de una casa romana ("domus") en la calle de Lladó, procedente del siglo I a. C.. Era de modelo itálico, con atrio de entrada y una superficie construida de 500 m². Fue excavada en 1927 por Josep Calassanç Serra i Ràfols, y algunos de sus mosaicos se conservan en el Museo de Arqueología de Cataluña. Por otro lado, existen testimonios de un gran edificio termal ubicado en la actual plaza de San Miguel, de alrededor del siglo II d. C., sobre el que se construyó la iglesia de igual nombre en la Edad Media, la cual conservaba hasta su derribo en 1868 un mosaico con representaciones de tritones y otros motivos marinos.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Con la instauración del cristianismo como religión oficial en el siglo IV, la producción artística se desarrolló alrededor de la temática religiosa, en el que se ha definido como arte paleocristiano. Este arte nació de las formas y tipologías romanas, pero con un nuevo contenido basado en la iconografía cristiana. En la arquitectura destacó como tipología la iglesia, heredera de la basílica romana, y se incorporaron nuevas formas como la planta de cruz latina —símbolo de Jesús—, y nuevos edificios como el baptisterio. El principal templo de la época fue la basílica de la Santa Cruz (siglos V-VII), germen de la actual Catedral de Barcelona, de la que quedan algunos restos situados en el subsuelo de la actual plaza de San Ivo y de la calle de los Condes, así como algunos restos escultóricos que se conservan en el Museo de Historia de la Ciudad. Era un templo de tres naves, con un baptisterio de planta cuadrada que albergaba una piscina octogonal.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Las primeras construcciones intactas que se conservan en la ciudad proceden de la Edad Media, época en que Barcelona se constituyó como condado y posteriormente pasó a formar parte de la Corona de Aragón, convirtiéndose en un importante eje marítimo y comercial del mar Mediterráneo. En el siglo XIII surgió el Consejo de Ciento, una de las primeras instituciones públicas de Barcelona. El recinto de la ciudad fue creciendo desde el primitivo núcleo urbano —lo que hoy día es el Barrio Gótico—, y en el siglo XIV surgió el barrio del Raval. Barcelona tenía entonces unos 25 000 habitantes.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El primer estilo producido en el ámbito del arte medieval es el llamado prerrománico, situado entre la caída del Imperio romano y la creación de la Marca Hispánica. Durante este período Barcelona estuvo integrada en el reino visigodo y, tras una breve ocupación islámica, en el Imperio carolingio.


title: Arquitectura de Barcelona

text: La arquitectura visigoda se caracterizó por el uso del muro de sillería, el arco de herradura y la bóveda de cañón o de aristas. Las iglesias solían ser de planta basilical de una o tres naves, o bien de cruz griega, generalmente con capillas exentas y pórtico de entrada. En Barcelona hay pocos restos del período visigodo, en el que la ciudad se mantuvo intramuros. Se conocen restos de un palacio edificado en el siglo V sobre el antiguo foro romano, posteriormente palacio episcopal. Otro palacio, tal vez donde fuera asesinado Ataúlfo, se descubrió bajo el actual Salón del Tinell, en la plaza del Rey, donde también se descubrió una necrópolis de la época (siglos VI-VII). La catedral continuó siendo la basílica paleocristiana, y hay constancia de que ya existían iglesias como San Pablo del Campo, Santos Justo y Pastor y Santa María de las Arenas —posteriormente del Mar—. Es probable que por un tiempo la catedral fuese adscrita al culto arriano practicado por los primeros visigodos, hasta la conversión católica de Recaredo en el año 587.


title: Arquitectura de Barcelona

text: La breve ocupación islámica de la ciudad, de apenas 83 años, no dejó una especial huella. La población de la "Barshilūna" (برشلونة) musulmana siguió siendo mayoritariamente cristiana, ya que los invasores no intentaron convertirlos al Islam. Los valíes árabes habilitaron una guarnición militar en la ciudad, y posiblemente convirtieron la catedral en una mezquita, como ocurrió en otras ciudades, aunque no hay indicios de ello.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Posteriormente la ciudad cayó bajo dependencia del Imperio carolingio, que abarca desde la conquista de Ludovico Pío en 801 hasta la ofensiva dirigida por Almanzor en 985. En esta época fue restaurada la catedral, gracias a la iniciativa del obispo Frodoí hacia el año 877, en ocasión del traslado de los restos de santa Eulalia a la cripta de la catedral. Durante los aproximadamente dos siglos que duró la influencia carolingia en Barcelona, la ciudad contaba además de la catedral con las iglesias urbanas de San Jaime, San Miguel y Santos Justo y Pastor, además de las localizadas extramuros de Santa María del Pino, Santa María del Mar y los monasterios de San Pablo del Campo y San Pedro de las Puellas; todas estas iglesias fueron reformadas posteriormente en otros estilos. Alrededor del siglo X se formaron también diversas parroquias y núcleos de población en las cercanías de la ciudad, como San Ginés dels Agudells, San Andrés de Palomar, San Juan de Horta, San Gervasio de Cassoles y San Martín de Provensals.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Durante la época medieval Barcelona tenía un barrio judío, el Call, situado entre las actuales calles de Fernando, Baños Nuevos, Palla y Obispo. Fundado en el 692, pervivió hasta su destrucción en 1391 en un asalto xenófobo. Estaba separado del resto de la ciudad por una muralla, y tenía dos sinagogas (Mayor, actualmente un museo, y Menor, hoy en día parroquia de San Jaime), baños, escuelas y hospitales.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El desarrollo de la agricultura en el llano de Barcelona se consolidó con la construcción, a mediados del siglo X —y seguramente por el conde Miró—, de dos canales que dirigían las aguas del río Llobregat y del Besós a las inmediaciones de la ciudad: la del Besós era conocida como Acequia Condal o "Regomir", y era paralela a la "Strata Francisca", una vía que suponía una variante de la antigua "Via Augusta" romana, y que fue construida por los francos para aproximar mejor la ciudad al centro del Imperio carolingio.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El arte románico, desarrollado desde cerca del año 1000 hasta el siglo XIII, está ligado a la creación de los condados catalanes —de los que el Condado de Barcelona adquirió preeminencia sobre el resto—, que progresivamente fueron ganando autonomía del Imperio carolingio, al tiempo que fueron recuperando terreno a los reinos islámicos. Se estableció el feudalismo como régimen imperante, y surgieron las lenguas románicas, entre las que figura el catalán. En el Condado, las principales influencias provinieron de Lombardía y de las escuelas provenzal y tolosana, si bien se crearon nuevas tipologías en el uso de la piedra y en la cubierta de grandes superficies con bóveda que permiten hablar de un románico auténticamente catalán. La arquitectura románica destaca por el uso de bóvedas de cañón y arcos de medio punto, con muros de piedra labrada en sillares sobre un núcleo de mampostería. Las iglesias son de una o tres naves, con crucero ancho y girola en algunos casos, además de la presencia de uno o varios ábsides en la parte posterior.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Poco se sabe de la catedral de época románica, excepto que fue consagrada en 1058, lo que permite suponer que debía ser un edificio diferente del paleocristiano o prerrománico. Probablemente ocupaba el espacio central de la actual catedral gótica, y si seguía el modelo de otras iglesias de la época debía tener tres naves con tres ábsides escalonados y pórtico de entrada. Tenía un campanario que lindaba con el Palacio Condal. Del siglo XI es también la iglesia de Nuestra Señora del Coll, situada al pie del monte Carmelo, de la que se conserva el cuerpo central y el campanario, mientras que los demás elementos actuales de la iglesia son del siglo XX.


title: Arquitectura de Barcelona

text: El principal exponente del arte románico en Barcelona es el monasterio de San Pablo del Campo, totalmente reformado entre los siglos XII y XIII. La iglesia tiene planta de cruz griega cubierta con bóvedas de cañón y una cúpula de planta octogonal que sobresale en el exterior en forma de torre, con tres ábsides y un pequeño claustro de columnas pareadas. La fachada tiene un tímpano con una imagen de Jesús entre los santos Pedro y Pablo, con el Tetramorfos y la mano de Dios.


title: Arquitectura de Barcelona

text: En el siglo XII fue reformado también el monasterio de San Pedro de las Puellas, fundado el año 945 por el conde Sunyer pero reconstruido en estilo románico antes de 1147, fecha en que fue consagrada la iglesia. Tenía una planta en forma de cruz, con atrio, claustro y varias dependencias monásticas. A mediados de siglo se creó el monasterio de Santa Ana, con planta de cruz latina de una nave y cabecera rectangular; el claustro es del siglo XV, de dos pisos, con una galería inferior de arcos apuntados con columnas cuadrilobuladas. Del siglo XII son también: la capilla de San Lázaro, en la plaza del Pedró, que formaba parte de una antigua leprosería; y la capilla de Marcús, perteneciente a un antiguo hospital para pobres, con planta rectangular y un ábside que fue demolido en 1787. De esta época sería también probablemente la iglesia de San Juan de Horta, alrededor de la cual se creó el municipio de Horta, destruida en los sucesos de la Semana Trágica de 1909.


title: Arquitectura de Barcelona

text: En el siglo XIII el románico fue evolucionando hacia formas que apuntaban al nuevo estilo gótico. En este período, la pujanza de la ciudad a nivel administrativo y económico comportó la construcción de numerosos edificios públicos y palacios para la nobleza y el clero. El principal exponente fue el Palacio Condal, posteriormente Palacio Real Mayor, que durante los siglos XII y XIII fue ampliamente remodelado, pasando de lo que en un inicio debió ser seguramente una construcción fortificada a un palacio plenamente señorial. Sin embargo, del palacio románico, reformado posteriormente en estilo gótico, subsisten tan solo las bóvedas de cañón que hay bajo el Salón del Tinell, las fachadas norte y sur y las ventanas de la fachada principal, tapiadas al construirse el Tinell.


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text: Otro exponente fue el Palacio Episcopal de Barcelona, construido entre los siglos XII y XIII. Tenía una estructura de tres pisos con patio central, del que destacan unas arcadas de medio punto en el lado noroccidental, con unas columnas con capiteles decorados que son uno de los escasos ejemplos que se conservan de la escultura románica civil de la ciudad. Este palacio comprendía la capilla de Santa Lucía (1257), integrada actualmente en el claustro de la catedral, de reducidas dimensiones y planta cuadrada, cubierta por una bóveda apuntada, hecho que apunta ya al gótico.


title: Arquitectura de Barcelona

text: La prosperidad ganada con la expansión territorial propició los primeros asentamientos extramuros de la ciudad, una vez alejado el peligro de las incursiones musulmanas. Se crearon diversos núcleos de población ("vila nova"), generalmente en torno a iglesias y monasterios: así ocurrió alrededor de la iglesia de Santa María del Mar, donde se creó un barrio de carácter portuario; igualmente en la iglesia de San Cucufate del Riego, de carácter agrario; el barrio de San Pedro en torno a San Pedro de las Puellas; el barrio del Pino surgió alrededor de la iglesia de Santa María del Pino; y el Mercadal, en torno al mercado del Portal Mayor. La creación de estos nuevos barrios obligó a ampliar el perímetro amurallado, por lo que en 1260 se construyó una nueva muralla desde San Pedro de las Puellas hasta las Atarazanas, cara al mar. El nuevo tramo era de 5 100 metros, y englobaba un área de 1,5 km². El recinto contaba con ochenta torres y ocho nuevas puertas, entre las que se encontraban varios enclaves de relevancia en la actualidad, como el Portal del Ángel, la Portaferrissa o la Boquería.


title: Arquitectura de Barcelona

text: Desarrollado entre los siglos XIII y XVI, fue una época de desarrollo económico y de expansión geográfica: Barcelona se convirtió en uno de los principales centros políticos, económicos, sociales, culturales y comerciales de la Corona de Aragón, y llegaría a ser una de las principales potencias mediterráneas en los siglos XIII, XIV y XV, en competencia con Génova y Venecia. La arquitectura sufrió una profunda transformación, con formas más ligeras, más dinámicas, con un mejor análisis estructural que permitía hacer edificios más estilizados, con más aberturas y, por tanto, mejor iluminación. Aparecieron nuevas tipologías como el arco apuntado y la bóveda de crucería, y la utilización de contrafuertes y arbotantes para sostener la estructura del edificio, lo que permitía interiores más amplios y decorados con vitrales y rosetones.