text: En 1910 la UCR no estaba ya en condiciones de realizar nuevos alzamientos armados, pero Sáenz Peña no lo sabía. El oficialismo estaba convencido de la inminencia de una nueva revolución organizada por el radicalismo. ""La revolución es un estado atmosférico"" decía por entonces Ramón J. Cárcano, uno de los máximos referentes del conservadurismo progresista.


title: Historia de la Unión Cívica Radical (1903-1916)

text: En esas condiciones, antes de asumir el mando, Sáenz Peña e Yrigoyen, quienes eran amigos desde la juventud, tuvieron un encuentro privado y decisivo en el que el presidente electo se comprometió a sancionar una ley de sufragio libre. Influenciado por el temor a una nueva insurrección radical, Roque Sáenz Peña envió al Congreso un proyecto de ley estableciendo el voto secreto y obligatorio para todos los ciudadanos varones, que fue sancionada en 1912 y conocida desde entonces como la Ley Sáenz Peña.


text: La Ley Sáenz Peña significó un punto de inflexión en la historia argentina, al establecer un mecanismo electoral que hacía sumamente difícil para el oficialismo continuar realizando fraudes masivos. Abrió la posibilidad real de que las clases medias y las clases trabajadoras accedieran al poder político y el acto suele ser considerado para señalar el comienzo de la historia argentina contemporánea.


text: La Ley Sáenz Peña cerró un largo capítulo de la historia argentina en el que los ciudadanos no podían elegir libremente a sus representantes. Pero también abrió una nueva etapa histórica, en la que los conflictos sociales adquirirían una importancia decisiva.


text: En 1912, cuando se estaba discutiendo la ley del voto secreto y obligatorio, el estanciero Carlos Rodríguez Larreta, que fuera ministro del autonomismo, profesor de Derecho Constitucional en la UBA, y firme opositor al proyecto, señalaba con gran claridad lo que a su juicio serían las consecuencias políticas, sociales y laborales del voto secreto:


text: Ante la sanción de la ley de voto secreto y obligatorio en 1912, el radicalismo puso fin a su política de abstención electoral y concurrió a los comicios parlamentarios, sin formar alianzas electorales. Por primera vez se votó en el país con "cuarto oscuro". Las tradicionales prácticas de ""comprar"" los votos persistieron, pero una gran parte de la población aceptaba el dinero y luego votaba libremente en el "cuarto oscuro". El presidente Sáenz Peña diría luego en el Congreso refiriéndose a los efectos de su ley:


text: Las consecuencias positivas para la UCR fueron inmediatas. El 31 de marzo la Unión Cívica Radical ganó las elecciones en la intervenida provincia de Santa Fe, resultando Manuel Menchaca elegido gobernador, y una semana después ganó las elecciones parlamentarias en la Ciudad de Buenos Aires. Ese mismo mes repitió los triunfos en Jujuy, La Rioja, Salta y Córdoba capital.


text: Entre los dirigentes radicales de ese momento se encontraban: Horacio Oyhanarte, Iturraspe, José Crotto (CF), Vicente Gallo (CF), Fernando Saguier (CF), Marcelo T. de Alvear (CF), José L. Cantilo (CF), Rogelio Araya (SF), Delfor del Valle (SF), Rodolfo Lehmann (SF), Enrique Mosca (SF), Elpidio González (CBA), Pelagio Luna (LR), José Néstor Lencinas (Mza), Federico Cantoni (SJ).


text: Los triunfos electorales del radicalismo llevaron rápidamente al colapso del Partido Autonomista Nacional. En 1913 muchos de los grupos internos que lo formaban se sumaron a la UCR. La propia Unión Cívica Nacional (mitrista), se autodisolvió a propuesta de Honorio Pueyrredón y sus miembros ingresaron masivamente al radicalismo.


text: En 1914 la UCR ganó las gobernaciones de Entre Ríos, con Miguel Laurencena y, sobre todo, la crucial provincia de Córdoba, con Eufrasio Loza.


text: En 1916 correspondía elegir al presidente, por primera vez en la historia argentina, mediante el voto secreto. Como era evidente que sucedería, el 21 de marzo la Convención Nacional de la UCR eligió como candidato a presidente a Hipólito Yrigoyen por 140 votos contra 5, en medio de una ovación. Sin embargo, ante la incredulidad general, Yrigoyen no aceptó la candidatura. Todo un día de presiones y conciliábulos fueron necesarios para que finalmente aceptara, poco antes de anochecer.


text: Las elecciones se realizaron el 2 de abril de 1916. La UCR obtuvo 370.000 votos, contra 340.000 votos de todos los demás partidos.


text: Pero Argentina por entonces tenía un sistema de elecciones indirectas y era en el colegio electoral donde debía resolverse la elección definitiva del presidente. En las elecciones la UCR alcanzó 152 delegados, uno más de lo necesario. Durante tres meses y medio el autonomismo oficialista intentaría comprometer a los socialistas y demócrata-progresistas, para formar una candidatura alternativa capaz de romper el bloque radical.


text: Finalmente, el 20 de julio de 1916, los socialistas, conducidos por Juan B. Justo, los demócrata-progresistas conducidos por el ex-radical Lisandro de la Torre, decidieron no apoyar al radicalismo, pero este tampoco se rompió y logró imponer sus candidatos con electores propios. Hipólito Yrigoyen fue elegido presidente y el riojano Pelagio Luna, vicepresidente.


text: Comenzó así un largo ciclo de catorce años consecutivos de gobiernos radicales. La Unión Cívica Radical ganaría las elecciones presidenciales en tres ocasiones sucesivas: Hipólito Yrigoyen (1916-1922), Marcelo T. de Alvear (1922-1928), y nuevamente Hipólito Yrigoyen (1928-1930). La serie de gobiernos radicales fue violentamente interrumpida mediante el golpe militar del 6 de setiembre de 1930.


title: Guerra de novias

text: Bride Wars ("Guerra de novias", en español) es una comedia romántica de 2009 dirigida por Gary Winick y protagonizada por Kate Hudson y Anne Hathaway.


title: Guerra de novias

text: Emma (Anne Hathaway) y Liv (Kate Hudson), dos amigas incondicionales desde la infancia, han soñado con casarse en junio en el Hotel Plaza de Nueva York. Esa ilusión podrán compartirla, ya que sus bodas se celebrarán el mismo fin de semana. Un error administrativo, sin embargo, nubla tanta felicidad: las bodas han sido reservadas para el mismo día, y una de las dos tendrá que cambiar la fecha. Como ninguna de las dos está dispuesta a renunciar, acabarán enfrentándose en una feroz competición, en la que usarán todos los medios a su alcance.


title: Guerra de novias

text: Raphael y Wilson fueron las encargadas de completar el guion de "Bride Wars", partiendo de un borrador de Greg DePaul, antes de que se declarara la Huelga de guionistas de Hollywood del 2007-2008 . Karen McCullah Lutz y Kirsten Smith también contribuyeron.


title: Guerra de novias

text: La historia, en un principio, se ubica en Nueva York, haciendo necesario que la producción tuviera que rodar algunas de sus tomas exteriores en el recién restaurado Hotel Plaza y su Patio de las Palmeras, así como también en Central Park, Bloomingdale's y la Quinta Avenida. El resto de la acción, sin embargo, se prefirió rodar en Boston, donde se utilizó el Hotel Fairmount Copley Plaza de la ciudad como si fuera su igual de Manhattan.


title: Guerra de novias

text: En relación con el vestuario de la película es importante destacar, sobre todo, la participación de la conocida diseñadora Vera Wang en el momento de confeccionar los vestidos de novia de las protagonistas. Dos vestidos que, además, se elaboraron teniendo en cuenta el carácter completamente diferente de cada personaje.


title: Guerra de novias

text: Roger Ebert del Chicago Sun-Times la definió como ""poca cosa"". Una película donde ""los personajes no tienen ni profundidad ni personalidad"", donde no hay ""peculiaridades ni complicaciones y, de hecho, ni conversación. Por tanto, una historia donde los giros del argumento son obvios"". Otros críticos fueron aún más claros. Jorge Rubio de Blogdecine la consideró una película ""llena de clichés, diálogos inocuos e interpretaciones que llegaban a ser absurdas"". Según él, ni tan siquiera quería caer en el error de clasificarla como una "película para hombres" ya que, desde su punto de vista, incluso a ellas debería ""darles vergüenza verse retratadas como unas histéricas"". Una idea con la cual coincidió Fausto Fernández de la revista Fotogramas quien, además, lamentó que se desperdiciaran las dotes cómicas de las actrices.


title: Guerra de novias

text: A pesar de todo, "Bride Wars" funcionó estupendamente en las taquillas del mundo recaudando alrededor de 100 millones de dólares (60 de los cuales se obtuvieron en Estados Unidos). Sin duda, debido al juego que las bodas dan a la comedia romántica.


title: Saqueo de Amberes

text: El saqueo de Amberes, conocido como la Furia Española en los Países Bajos, Bélgica y el Reino Unido, fue una sublevación por parte de los soldados de los tercios españoles fieles a la Corona que se produjo entre el 4 de noviembre y el 7 de noviembre de 1576. En él murieron diez mil ciudadanos y fue el detonante para la sublevación de las provincias de Flandes que aún permanecían leales a la corona española en la guerra de los Ochenta Años.


title: Saqueo de Amberes

text: El 1 de septiembre de 1575 se produjo la segunda quiebra de la Hacienda Real de Felipe II, lo cual hacía imposible el abono de las pagas que se debían a los soldados del ejército de Flandes, algunas de cuyas unidades llevaban más de dos años y medio sin cobrar, por lo que tenían que vivir de la población, a la que usualmente robaban. En julio de 1576 el tercio de Valdés se amotinó por el mismo motivo y ocupó la ciudad de Aalst para saquearla. El Consejo de Estado, con los miembros leales a la corona arrestados por orden de los nobles flamencos Heese y Climes y apoyándose en la indignación por los desórdenes y el cansancio de la guerra, autorizó a la población de los Países Bajos a que se armase para expulsar a todos los españoles, soldados o no, y puso bajo su mando a unidades valonas y alemanas para luchar junto a los rebeldes holandeses contra las tropas españolas. Aprovechando la situación, las tropas rebeldes intentaron apoderarse del castillo de Amberes.


title: Saqueo de Amberes

text: El 3 de octubre las tropas rebeldes (formadas por casi 20 000 hombres) entraron en la ciudad, cuyos gobernadores les habían abierto las puertas, y tomaron posiciones para asaltar el castillo defendido por tropas españolas al mando de Sancho Dávila. Los amotinados de Aalst (unos 1600 hombres), que habían rehusado anteriormente obedecer cualquier orden sin haber cobrado antes las deudas, al tener noticia del ataque, marcharon sin descanso en dirección a Amberes para ayudar a los sitiados, llegando a la ciudad el día cuatro. En lugar de las banderas del rey, para evitar profanarlas con su delito de rebelión, ondeaban imágenes de la Virgen María. Al pedirles el resto de los miembros de la fuerza de auxilio que recuperasen fuerzas con algo de comida, replicaron orgullosos que: "Venimos con propósito cierto de victoria, y así hemos de cenar en Amberes, o desayunar en los infiernos". Consiguieron entrar en el castillo y reunirse con otras unidades (600 hombres al mando de Julián Romero y Alonso de Vargas) que acudían desde diferentes lugares a socorrer a Dávila. A pesar de que las tropas rebeldes eran mucho más numerosas, los amotinados y la guarnición del castillo se lanzaron al ataque por las calles de la ciudad, haciendo huir a los holandeses. Algunos de ellos se refugiaron en el ayuntamiento, escopeteando con mosquetes a los españoles. Estos lo incendiaron, propagándose las llamas por la ciudad. Acto seguido, y debido al gran desorden, procedieron a saquear la ciudad durante tres días, contándose los muertos por miles.


title: Saqueo de Amberes

text: La indignación de las provincias y el Consejo de Estado por el saqueo no tuvo límites. El 8 de noviembre firmaron la pacificación de Gante que exigía la salida de los soldados españoles de los Países Bajos, acuerdo que Don Juan de Austria tuvo que aceptar para no perder totalmente el control de las provincias. Las tropas españolas saldrían de Amberes el 26 de marzo de 1577.


title: Saqueo de Amberes

text: Con el saqueo de Amberes y la marcha de los tercios del ejército de Flandes, se perdió el fruto de diez años de esfuerzos por parte de la corona para recuperar el dominio de las provincias rebeldes.


title: Euronext

text: Euronext N.V. es una bolsa de valores paneuropea con sede en Ámsterdam. Se constituyó el 22 de septiembre de 2000 como un grupo de bolsas de valores europeo derivado de la fusión de la Bolsa de París, Bolsa de Ámsterdam y Bolsa de Bruselas. Tiene representación en Bélgica, Francia, Países Bajos, Portugal, Dublín, Oslo y Reino Unido.


title: Euronext

text: Euronext en el año 2002 creció con la entrada de BVLP (Bolsa de Valores de Lisboa y Oporto) y la LIFFE (London International Financial Futures and Options Exchange, en inglés, Mercado Internacional de Futuros y Opciones de Londres). En 2018 se incorporó a Euronext el ISE (Irish Stock Exchange) con sede en Dublín y en 2019 se incorporó la Bolsa de Oslo.


title: Euronext

text: El mercado Euronext, es el primer mercado integrado europeo de negociación de acciones, bonos y derivados.


title: Euronext

text: El mercado Euronext Ámsterdam se divide en el Mercado Oficial y el Euro NM. En el Mercado Oficial cotizan 225 compañías neerlandesas, 140 empresas extranjeras y 220 instituciones de inversión. El Mercado NM Euro está reservado a empresas innovadoras de alto crecimiento. En 2007 formó junto a la estadounidense NYSE la principal compañía bursátil del mundo: NYSE Euronext, con sede central en Nueva York.


title: Euronext

text: Euronext gestiona varios índices bursátiles nacionales, así como índices paneuropeos regionales, sectoriales y estratégicos.


title: Inmigración italiana en México

text: De acuerdo con el censo 2020 del INEGI hay 6.619 ciudadanos italianos radicando en México. La comunidad italiana de Quintana Roo es la que más ha crecido en el país durante la última década, siendo el segunda comunidad europea más grande del estado solo por detrás de la comunidad española.


title: Inmigración italiana en México

text: El flujo empezó durante el Imperio español, aunque el fenómeno se ha intensificado a finales del siglo XIX. Los primeros italianos que llegaron al suelo mexicano fueron los frailes franciscanos y dominicos, que acompañaron a los religiosos en la conquista de las tierras americanas. Después de las guerras napoleónicas, en Italia empezó el fenómeno de la “emigración de masa” y, por este motivo, muchos italianos se trasladaron a México. Estos primeros emigrantes italianos procedían principalmente del norte de Italia y se asentaron, sobre todo, en Las Cieneguitas del municipio de La Barca (situado en el estado de Jalisco) y en Zentla (situada en el estado de Veracruz). Posteriormente, se movieron al pueblo vecino de Tepatlaxco que, por la gran cantidad de italianos que había, se convirtió en el tercer pueblo italiano en México. Otros lugares en donde se establecieron fueron las ciudades de Mazatepec, Tetelas, Chipilo (en el estado de Puebla), Barreto (en el estado de Morelos), Lombardía, Nueva Italia, Apatzingán (en el estado de Michoacán de Ocampo) y Aldana (ubicada en el entonces Distrito Federal, que desde el 31 de enero de 2016 se va a llamar Ciudad de México). Ciudad Altamirano, Chilpancingo (en el Estado de Guerrero), León (Guanajuato), Monterrey (en Nuevo León), Cuautitlán, El Oro, Valle de Bravo, Luvianos, Tejupilco de Hidalgo (en Estado Libre y Soberano de México) y Ciudad del Maíz (en el estado de San Luis Potosí) son otros de los lugares en los cuales el fenómeno fue muy intenso.


title: Inmigración italiana en México

text: En el siglo XIX el Gobierno mexicano creó algunas colonias agrícolasy, por esta razón, llegaron varios colonos italianos. Las colonias constituidas eran seis: Colonia Manuel González en Zentla, Huatusco y en Tepatlaxco (en el estado de Veracruz), Colonia Porfirio Díaz en Morelos, Colonia La Aldana en Distrito Federal y Colonia Ciudad del Maíz en San Luis Potosí. Además, había dos colonias en dos regiones de Puebla: la Colonia Carlos Pacheco en Mazatepec y la Colonia Fernández Leal en Chipilo.


title: Inmigración italiana en México

text: Las relaciones entre Italia y México tienen raíces antiguas: desde la época de la Conquista y de la colonización, nunca han faltado figuras de italianos que han vivido en México y, cada uno de ellos, dejó las huellas de su misión. Entre ellos, cabe destacar Giovanni Bautista Schiapapria (mejor conocido por su nombre castellanizado de Juan Bautista de Chapa), que fue uno de los primeros pobladores del Nuevo Reino de León. Además de dar origen y perpetrar el apellido “Chapa” entre sus discendentes (que son bastante numerosos, sobre todo en Nuevo León, Coahuila, Tamaulipas y sur de Texas), Giovanni Bautista, durante su permanencia, escribió una extensa e interesante narrativa de cómo era la vida en dicho reino y de los acontecimientos que allí tuvieron lugar.


title: Inmigración italiana en México

text: Otro ejemplo es el de Giovanni Paoli, nacido en Brescia, que introdujo el arte de la imprenta en México y en los Estados Unidos en la primera mitad del siglo XVI. Asimismo, en Veracruz, se admiran todavía las imponentes estructuras del Fuerte de San Juan de Ulúa, proyectado y construido por el arquitecto militar Bautista Antonelli.


title: Inmigración italiana en México

text: Durante los siglos coloniales, numerosos misioneros italianos se establecieron en el Norte, para evangelizar y explorar la parte del continente americano que se asoma al Pacífico. A este respecto, basta citar al padre trentino Eusebio Francisco Chino, geógrafo y explorador, que demostró que Baja California es una península. Otro nombre significativo es el de Giovanni María Salvaterra, misionero en California y fundador de colegios y provincias de su Orden en México. Durante el siglo XIX, una serie de militares italianos fueron a México para combatir al amparo de los insurgentes: entre ellos Vincenzo Filisola de Potenza, que participó en la guerra de la Independencia y fue el primer oficial patriota que logró entrar en la capital el 24 de septiembre de 1821. Otro combatiente italiano que llegó a las jerarquías más altas del ejército mexicano fue el conde Giuseppe Stavoli di Parma, superviviente de las guerras napoleónicas.


title: Inmigración italiana en México

text: Durante este período emigraron a México sólo alrededor de 3000 italianos, y al menos la tercera parte de ellos regresó después a Italia o transmigró hacia los Estados Unidos a causa de conflictos bélicos e internos del país. Posteriormente, llegaron nuevas comunidades, aunque en menor escala.


title: Inmigración italiana en México

text: A pesar de que hubo una pequeña inmigración burguesa durante la colonización (en la que vino también la familia de Manuel Lombardini, presidente de México en 1853), la mayoría de los italianos que se desplazaron a México eran agricultores o trabajadores agrícolas de los distritos del norte mexicano. La mayoría de estos inmigrantes procedían del norte de Italia y, en particular, desde las regiones de Véneto, Lombardía, Trentino-Alto Adigio (ubicadas en el nordeste del país), Lacio, Toscana y Sicilia. Otros, en cambio, llegaron en las primeras décadas del siglo XX y, entre ellos, había también muchos del sur de Italia.


title: Inmigración italiana en México

text: El aporte de la comunidad italiana en esas décadas se manifestó en muchas áreas: en el campo de las Bellas Artes algunos pintores destacables fueron Eugenio Landesio, milanés, que enseñó en la Academia de San Carlos, y Francesco Saverio Cavallari, oriundo de Palermo y profesor de la misma Academia. Por lo que se refiere a la arquitectura, durante los primeros años del siglo XX, dejaron su huella en México dos personajes importantes: Silvio Contri, el cual hizo el edificio de la Secretaría de Transportes, y el ferrarés Adamo Boari, a quien se deben el gran Palacio de Bellas Artes y el edificio de Correos en Ciudad de México.


title: Inmigración italiana en México

text: Gran parte de los colonos italianos que llegaron a finales de 1800 y principios de 1900 recibieron donaciones de tierras por parte del Gobierno mexicano, en las que se crearon importantes colonias agrícolas como Nueva Italia y Zentla:


title: Inmigración italiana en México

text: En 1885, llegó a México Dante Cusi (nacido en Brescia en 1848) que, junto con Luis Brioschi (lombardo) se trasladó a Cieneguitas, en el municipio de Tanhuato y, más adelante, a Apatzingán, en el estado de Michoacán. Fue allí donde compró tierras baldías (es decir, terrenos nacionales incultos) y organizó dos grandes colonias agrícolas parecidas a las cooperativas agrícolas italianas: Hacienda Lombardía y Hacienda Nueva Italia. “Por 40 años, éstas fueron el modelo de colonización agrícola en México; desafortunadamente fueron desmembradas en tiempo de la reforma agraria del Presidente Cárdenas”.


title: Inmigración italiana en México

text: Los italianos emigraron a Chipilo en 1882, como consecuencia de las inundaciones que hubo en Véneto por el río Piave. De hecho, se anegaron algunos pueblos de la provincia de Belluno y, aprovechando su desgracia, los habitantes de aquellas áreas se trasladaron a México. Casi 3000 italianos se asentaron en la localidad de Chipilo, en la cual, por esta razón, todavía hoy se habla el dialecto veneciano que importaron esos primeros colonos. La ciudad ahora cuenta con 4000 habitantes y sigue estando hermanada con una ciudad de la región del Veneto, Segusino.


title: Inmigración italiana en México

text: Los italianos de Chipilo son famosos en Italia por haber combatido en 1917 la "batalla del Monte Grappa" en favor del presidente mexicano Carranza. Un centenar de ellos lograron rechazar el ataque del revolucionario Emiliano Zapata que, con 4000 soldados, trató de arrasar el pueblo de Chipilo. Fue por esta victoria, que fue celebrada también por la prensa del Reino de Italia, que el entonces presidente mexicano, Venustiano Carranza, nombró general al jefe de los italianos de Chipilo, Giacomo Berra. También durante el período de la llegada de Mussolini (que simpatizaba con México puesto que había recibido el nombre de Benito como homenaje a Benito Juárez), se apreció lo hecho por los italianos de Chipilo.


title: Inmigración italiana en México

text: Existen también asentamientos de familias chipileñas en otras zonas del país como, por ejemplo, los que se encuentran en los estados de Guanajuato (Irapuato, San Miguel de Allende) y Querétaro. Ellos también han continuado manteniendo la lengua véneta trabajando en la industria agropecuaria.


title: Inmigración italiana en México

text: En el año 1928 el italiano Don Mario Zumpano estableció en Ciudad de México una fábrica de sombreros de paja llamada "Italia". Esta fue una de las primeras que, por la calidad de lo que producía, comenzó a expulsar del mercado los productos similares extranjeros. Zumpano fue el primero que importó la paja para la manufactura del tipo de sombreros "canotier" y, aplicando la técnica de la aventajada industria sombrerera italiana, puso en el mercado mexicano sombreros que en calidad igualaban a los extranjeros, pero a un precio que sorprendió por lo bajo. Con éstos antecedentes, no es difícil suponer que la industria fundada por el caballero italiano de que se trata, haya progresado notablemente a nivel mundial, ya que, por su producción era solicitada por las mejores casas detallistas del ramo. La fábrica de sombreros a la que venimos refiriéndonos, se encontraba ubicada en la calle de Minatitlán, Colonia Roma.


title: Inmigración italiana en México

text: Hoy en día, muchos italo-mexicanos siguen residiendo en las ciudades fundadas por sus antepasados. Otras ciudades fundadas por inmigrantes italianos se encuentran en los estados de Veracruz (en particular las de Tepatlaxco, Zentla, Los Tigres), Jalisco, San Luis Potosí, Tamaulipas y Distrito Federal.


title: Inmigración italiana en México

text: En los estados de Aguascalientes, Guanajuato, Nuevo León, Tamaulipas y Sinaloa, se puede notar que hay una gran porción de descendientes de italianos como resultado de la época de la emigración. Menor, pero también notable, es el número de italo-mexicanos que se establecieron en El Oro (situado en el Estado de México) y en las ex Haciendas, hoy ciudades, de Nueva Italia y Lombardía (hoy en día en el municipio de Gabriel Zamora) en el estado de Michoacán. Ambas fueron fundadas por Don Dante Cusi, originario de Gambará en Brescia, y posteriormente habitadas por sus seguidores que emigraron de Italia (que ayudaron en los trabajos agrícolas altamente especializados y avanzados en su época, junto con la gente local).


title: Inmigración italiana en México

text: Hoy en día el manejo de las tierras michoacanas por los seguidores de Cusi sigue siendo objeto de estudio en unas universidades inglesas. Playa del Carmen, Mahahual y Cancún en el estado de Quintana Roo también han recibido una notable cantidad de inmigrantes procedentes de Italia.


title: Inmigración italiana en México

text: Se calcula que aproximadamente 85 000 mexicanos tienen ascendencia italiana y, entre ellos, se encuentra una comunidad de alrededor de 13 000 personas que posee pasaporte italiano y que habla el italiano o algún dialecto de Italia. El estudioso Antonio Peconi afirma que habría que sumar unos 8000 descendientes más a las personas mexicanas de ascendencia italiana, ya que hay que agregar todos los hijos ilegítimos que tuvieron los inmigrantes italianos sin reportar oficialmente la paternidad durante los tiempos de la colonización, especialmente con mujeres indígenas y mestizas. Esto significa que probablemente los mexicanos con raíces italianas son más de 85 000 actualmente, es decir, casi el 0.1% de la población total de México en el 2010.


title: Inmigración italiana en México

text: La gran mayoría de los italo-mexicanos ha alcanzado un alto nivel social en la actual sociedad mexicana. Uno de los más conocidos es Daniel Mastretta, creador del primer carro deportivo hecho y diseñado en México industrialmente: el Mastretta MXT.


title: Inmigración italiana en México

text: Los inmigrantes italianos de los últimos años se han asentado especialmente en centros turísticos como Riviera Maya, la Península de Baja California, Puerto Vallarta, o Cancún. Allí han adquirido viviendas y han generado fuentes de empleo como restaurantes, hoteles y centros de entretenimiento (es el caso de Matamoros y Tampico, ambas ciudades importantes del estado de Tamaulipas).


title: Inmigración italiana en México

text: La fiesta de la Befana es una celebración chipileña que procede de Véneto, región del norte de Italia. Se trata de la celebración más conocida en la localidad, aunque existen otras tradiciones típicas de Segusino que se han difundido entre los chipileños y, entre estas, cabe destacar el juego de bolos, los cantos, y diversas tradiciones que practican los niños. Hay también celebraciones mexicanas que se han ido integrando a la cultura chipileña, tales como las posadas navideñas y las celebraciones del 15 y 16 de septiembre.


title: Inmigración italiana en México

text: Eduardo Montagner Anguiano es un escritor mexicano nacido en Chipilo de Francisco Xavier Mina, en el estado de Puebla. Escribe en lengua véneta y, concretamente, en la variante de chipileño. Sus obras literarias forman parte de la literatura mexicana del siglo XXI y mantienen la identidad propia de la localidad de Chipilo. Eduardo Montagner Anguiano se licenció en Lingüística y fue un fiel defensor de las lenguas minoritarias de México (se enfocó, en particular, en la variante del chipileño).


title: Inmigración italiana en México

text: Por lo que se refiere a la gastronomía mexicana, existen muchos aportes de alimentos que han sido traídos por los inmigrantes italianos. La ensalada César, por ejemplo, forma parte de la gastronomía bajacaliforniana pero tiene su origen en la cocina italiana. Los vinos también tienen una importancia relevante en la cocina de Baja California y, en el Valle de Guadalupe, la familia Cetto ha impulsado la industria vitivinícola conjuntamente con otros empresarios.


title: Inmigración italiana en México

text: La artesanía piñatera mexicana tiene su origen en España y, a su vez, en Italia, por la relación histórica que surgió en el viejo mundo. En México, la tradición de romper piñatas nació en las posadas navideñas, pero se difundió también en los cumpleaños infantiles. Las piñatas forman parte de una amalgama de tradiciones procedentes de diversas regiones del mundo. De hecho, la costumbre surgió en China y llegó a Italia a través de Marco Polo, luego se extendió por los frailes quienes la trajeron a la Nueva España, por donde se arraigó y adquirió una particularidad cristiana con raíces aztecas. Hoy en día, forma parte de las costumbres más comunes de México.


title: Inmigración italiana en México

text: Las comunidades italianas actualmente tienen varias estructuras sociales y culturales (algunos ejemplos son el "Istituto Italiano di Cultura", la "Dante Alighieri", las "Casas de Italia" y los "Círculos de emigrados"). Además, cuentan con una revista altamente calificada, llamada "Punto d’Incontro"


title: Inmigración italiana en México

text: En el siglo XIX el Gobierno mexicano creó seis colonias agrícolas: "Colonia Manuel González" (en Veracruz)"," Colonia Porfirio Díaz (en Morelo), Colonia La Aldana (en el Distrito Federal), Colonia Ciudad del Maíz (en San Luis Potosí), Colonia Carlos Pacheco (en Mazatepec) y Colonia Fernández Leal (en Chipilo). De todas éstas, la única que se ha mantenido sólida hasta hoy, con el Chipileño como idioma y sus costumbres, es la de Chipilo. Los otros colonos se disgregaron y mezclaron y, por este motivo, perdieron la lengua, los costumbres y los demás rasgos distintivos.


title: Inmigración italiana en México

text: Actualmente, las principales comunidades italianas en México se distinguen por la región italiana de origen y, entre éstas, las más numerosas son Lombardía, Veneto, Emilia-Romagna, Lazio y Trentino.


title: Dirty Grandpa

text: Dirty Grandpa (Mi abuelo es un peligro en Hispanoamérica) es una película de carretera de comedia sexual estadounidense de 2016 escrita por John Philips y dirigida por . Es protagonizada por Zac Efron, Robert De Niro, y Zoey Deutch. Fue estrenada el 26 de febrero de 2016.


title: Dirty Grandpa

text: Jason Kelly (Zac Efron) es un abogado que trabaja para su padre. La abuela de Jason muere, y después del funeral, su abuelo veterano del ejército, el teniente coronel Dick Kelly (Robert De Niro), le pide a Jason que lo lleve a Boca Ratón, Florida. Jason se casará en una semana con su controladora prometida, Meredith (Julianne Hough), pero de todos modos decide llevar a su abuelo.


title: Dirty Grandpa

text: En el camino, los dos se encuentran con la vieja compañera de fotografía de Jason, Shadia (Zoey Deutch), junto con sus amigos Lenore (Aubrey Plaza) y Bradley (Jeffrey Bowyer-Champan). Dick y Lenore se sienten instantáneamente atraídos el uno por el otro. Dick les dice a las chicas que él es profesor y que Jason es fotógrafo. Todos van por caminos separados, pero Dick convence a Jason de que deberían conocer a las chicas en Daytona Beach, Florida , porque Dick quiere tener sexo con Lenore. Los dos van a un campo de golf, donde Dick coquetea con dos mujeres.


title: Dirty Grandpa

text: En Daytona Beach, se encuentran con las chicas y sus amigas, Cody y Brah, con quienes compiten en tragos de cerveza. Esa noche, un borracho Jason, vestido con nada más que una riñonera Hornet, fiestas y fuma crack que obtiene de un traficante de drogas llamado Pam. Roba una motocicleta y se despierta al día siguiente en la playa. Durante un incómodo FaceTime con Meredith, un niño agarra la riñonera y se la quita; su padre sospecha que Jason es un pervertido y llama a la policía, que arresta rápidamente a Jason. Dick lo rescata, y los dos visitan a su viejo amigo del ejército de Dick, Stinky (Danny Glover), en un hogar de ancianos. Se encuentran nuevamente con las chicas y entran en un concurso de flexión con Cody y Brah; Cuando pierden, Dick manipula un cañón de camisetas para disparar una lata de cerveza al dúo ganador, enviándolos al hospital. Con Cody y Brah en el hospital, Jason y Dick toman su habitación de hotel. Después de que Dick le revela a Jason que fue un boina verde, ambos van a un club nocturno con las chicas. Dick se pelea con algunos hombres después de que intimidasen a Bradley por su homosexualidad. Al día siguiente, Jason va a una protesta con Shadia y ella le dice que se marchará pronto y que se irá a vivir a un barco durante un año.


title: Dirty Grandpa

text: Esa noche, Jason planea decirle a Shadia quién es realmente, pero antes de que pueda hacerlo, Cody lo busca en internet y le dice a Shadia que Jason ya está comprometido. Jason luego es atrapado con drogas y le meten en la cárcel nuevamente. Al día siguiente, Dick lo rescata y le dice a Jason que su verdadera razón para el viaje fue convencer a Jason de no continuar con la boda. Jason deja a Dick y regresa a casa.


title: Dirty Grandpa

text: Durante el ensayo de su boda, Dick piratea el sistema informático y revela fotos embarazosas de Jason durante la fiesta. Jason dice que no puede casarse con Meredith, quien revela que ella tuvo una aventura amorosa con su primo, aunque Jason no escucha esta información debido a la mala acústica, su primo rápidamente le dice que Meredith le ha dicho que haga lo que quiere hacer. Él, Dick y Pam, con David (el hijo de Dick y el padre de Jason) (Dermot Mulroney) , usan el camión de helados de Pam para alcanzar el autobús en el que se encuentra Shadia cuando se va. Jason y Shadia se besan, y él se sube al autobús con ella, mientras que David y Dick, anteriormente separados, se vuelven a conectar. Dick va a su casa en Boca Ratón y encuentra a Lenore allí esperándolo, y tienen relaciones sexuales. Dick y Lenore se casan y tienen un bebé, y Jason y Shadia se llaman padrinos.


title: Dirty Grandpa

text: El 5 de septiembre de 2014, Zac Efron y Robert De Niro fueron elegidos. El 9 de diciembre, Zoey Deutch fue elegida como la protagonista femenina. Las llamadas para casting han empezado desde noviembre.


title: Dirty Grandpa

text: "Dirty Grandpa" recibió críticas mayormente negativas por parte de la crítica y la audiencia, en el sitio Rotten Tomatoes tiene una calificación de 11% basada en 110 reseñas, con una puntuación de 2.8/10. La página Metacritic le ha dado a la película una puntuación de 18 de 100, basada en 21 críticas, indicando "abrumadoramente odiada". Las audiencias de CinemaScore le dieron al filme una puntuación de "B" en una escala de A+ a F, mientras que en el sitio IMDb los usuarios le han dado una puntuación de 6.1/10, sobre la base de más de 13 000 votos.


title: Thousand Sunny

text: El es un barco del manga "One Piece". Es el barco donde viajan los Piratas de Sombrero de Paja, protagonistas de la serie, siendo el barco de ensueño creado por el carpintero de la tripulación: Franky. Es el 2º barco de los Piratas de Sombrero de Paja, después de que su barco anterior, el Going Merry, fuera destruido. El Thousand Sunny es un barco de tipo goleta, lo que lo hace ágil en las batallas.


title: Thousand Sunny

text: Después de la batalla en Enies Lobby, Monkey D. Luffy realiza un ritual de despedida en el que quema el Going Merry para evitar que se hunda en el mar, debido a que, según él, es un lugar muy solitario. El Going Merry había hecho su último viaje a petición, según Iceburg, del alma del barco: un "Klabautermann", para ayudar a Luffy y su banda a salir vivos de Enies Lobby.


title: Thousand Sunny

text: Después la Franky Family le avisa a Franky que llegó la madera de un árbol llamado Adam que es mucho más resistente que la madera normal. Al enterarse, Franky le ofrece a Luffy y los demás construir un nuevo barco para ellos gratis (aunque en realidad Adam se compró con los 200 millones de berries de los sombrero de paja) como agradecimiento por haberlo salvado en la pelea de Enies Lobby.


title: Thousand Sunny

text: Según Franky, Adam era un árbol legendario que existió en una tierra lejana donde solo había guerra y que por lo general, tanto vandalismo y combates dejaban saqueadas las ciudades de aquella tierra. Pero lo único que se mantenía en pie era un enorme y resistente árbol. Por eso, la madera de Adam es una madera muy sagrada, y su comercialización era un delito, pero Franky logró conseguirla en el mercado negro.


title: Thousand Sunny

text: En la construcción ayudan los mejores carpinteros de Galley-la y Iceburg, unos días después el Thousand Sunny es terminado. Franky declara al abandonar Water seven que el alma (o "Klabautermann") del "Going Merry" seguramente residía ahora en el Thousand Sunny, por el amor que Luffy y los demás tenían a su antiguo barco.


title: Thousand Sunny

text: La cabeza del barco fue confundida con un girasol y un sol, debido a esto Iceburg sugirió de nombre "Thousand Sunny" (que significa mil soles) y que hace referencia a un posible viaje de miles (Thousands) de días (el sol sale de día). Al escucharlo, Luffy deseó que fuera el nombre y jamás se puso el nombre que quería Franky (Battle Franky: Lion Gang Champion)


title: Thousand Sunny

text: Para navegar, el Thousand Sunny no usa algún tipo de combustible. Pero al igual que las armas corporales de Franky, para aprovecharlas al máximo, es necesario rellenarla con varios barriles de Refresco de Cola. Franky advierte que se debe de racionar este combustible, pues cada arma o propulsor usa uno o varios barriles de cola.


title: Thousand Sunny

text: En la proa tiene la cabeza de un león que al abrir la boca sale un cañón, al costado una de las garras sirve de ancla. A pesar de ser diferente de la del Going Merry, Luffy la sigue usando como su asiento favorito


title: Thousand Sunny

text: Un sistema único en la proa: la melena del león empieza a girar a gran velocidad, lo que le da un impulso fuerte al barco hacia atrás. Según Franky, este sistema se usa para hacer una evasión de emergencia.


title: Thousand Sunny

text: Visto por primera vez contra los Tobiou Riders. Es un cañón que dispara una ráfaga de viento muy fuerte. Muy efectivo contra un numeroso grupo de enemigos. Según Franky, utilizar este cañón gasta tres barriles de energía de cola y a la vez dos barriles que usa el "Coup de Burst" (ambos inversamente, así no se destruye el barco). Es el arma más poderosa, la que más Cola gasta y además daña ligeramente al barco.


title: Thousand Sunny

text: Disparada por cualquier tripulante, es un arma muy efectiva, pero cuando Usopp la usa es devastadora, gracias a sus habilidades y su puntería.


title: Thousand Sunny

text: La cubierta tiene tierra y césped de verdad para poder plantar (y jugar en el caso de Luffy, Usopp y Chopper) verduras para comer, aquí se encuentran las mandarinas de Nami.


title: Thousand Sunny

text: El puesto de Vigía es del tamaño de una góndola pequeña, similares a las de las Ruedas de la fortuna. Posee un megáfono para avisar de peligros. En este lugar, Zoro suele dormir.


title: Thousand Sunny

text: En la parte de atrás se encuentran el acuario, el baño , la cocina, el consultorio de Chopper y el Coup de Burst, entre otras habitaciones.


title: Thousand Sunny

text: Cocina: una cocina más amplia que la del Going Merry y con mayor cantidad de asientos, tiene un compartimiento conectado al acuario para que Sanji envie comida y bebidas y posee un refrigerador con candado que según Sanji ha visto en sus sueños. Según Oda, aparte de Sanji solo dos personas más (Nami y Robin) conocen la combinación.


title: Thousand Sunny

text: Acuario: en esta habitación se guardan los peces capturados en el tanque para tener comida fresca, también se puede admirar a los peces y tiene un sofá enorme para sentarse


title: Thousand Sunny

text: Consultorio de Chopper: un cuarto con lo último en medicina para que Chopper pueda atender a los miembros de la tripulación o al que lo necesiten. Chopper declaró este consultorio como su habitación personal.


title: Thousand Sunny

text: Biblioteca: Una biblioteca muy amplia y con un escritorio con todo lo necesario para cartografía. Según Oda, en la estantería de libros todos los tripulantes tienen al menos un libro, menos Luffy.


title: Thousand Sunny

text: Cuarto de Mujeres: Un cuarto para Nami y Robin. Tiene un estante para libros, un tocador, un armario, dos camas convencionales y un sofá.


title: Thousand Sunny

text: Cuarto de Hombres: Tiene dos cañones, un sofá y seis (posiblemente siete con la incursión de Brook) literas de madera. Esta habitación tiene todos los carteles de las recompensas de los hombres, menos la de Sanji.


title: Thousand Sunny

text: Gimnasio: Tiene un suelo de metal y varias pesas de distintos tamaños. Un lugar perfecto para entrenar.


title: Thousand Sunny

text: Taller de Franky: Donde Franky tiene sus herramientas para reparar y/o modelar el barco o sus componentes.


title: Thousand Sunny

text: Es un propulsor a base de cola diseñado por Franky que, según el, no existe otro igual diseñado para dar un impulso tan fuerte que eleva al barco una cierta distancia dependiendo de cuanta cola fue utilizada. Si usas 3 barriles es capaz de volar aproximadamente 1 km, como asegura Franky al marchar de Water Seven escapando del vicealmirante Garp. En cambio, si lo que se quiere es proteger el barco cuando se realiza el ataque con el cañón para que no se destroze se utilizan dos.


title: Thousand Sunny

text: SDS para abreviar es un sistema creado por Franky por medio del cual se apoya el Sunny de un modo u otro, está dividido en:


title: Thousand Sunny

text: CHANNEL 0: Un par de propulsores que aumentan la velocidad del Sunny, a diferencia del Coup de Burst, no levanta al Sunny por el aire solo lo impulsa y aumenta su velocidad, útil cuando no hay viento.


title: Thousand Sunny

text: CHANNEL 2: El "Mini Merry 2", diseñado a base del Going Merry, es rápido y se puede usar cuando no hay lugar donde desembarcar, entran 4 personas. Es muy querido por toda la tripulación.


title: Thousand Sunny

text: CHANNEL 3: Submarino con forma de tiburón o pez agalla, entran 3 personas. Según Franky, el submarino solo es capaz de descender 5000 metros.


title: Agapornis roseicollis

text: El inseparable de Namibia (Agapornis roseicollis) es una especie de ave psitaciforme de la familia Psittacidae. Es nativo de las regiones áridas del suroeste de África, como el desierto del Namib. Son animales muy sociables que frecuentemente se congregan en pequeños grupos en su medio natural. Comen durante todo el día y toman frecuentes baños. Son conocidos como «pájaros del amor», ya que una vez establecen una pareja reproductora, la suelen mantener de por vida.


title: Agapornis roseicollis

text: Tienen un tamaño de unos 15 cm. El color del cuerpo es, en general, verde. Tienen la cabeza de color rosa asalmonado (aunque también los hay con la cabeza de otros colores). La hembra se diferencia del macho en que tiene la cabeza más grande, y sus colores suelen ser más pálidos. Aun así, es muy difícil diferenciar ambos sexos. Durante el periodo de reproducción, las hembras de esta especie se distinguen por su comportamiento: solo las hembras se colocan entre las plumas del obispillo el material que llevan para construir el nido: hojas de palmera, tiras de periódico, etc.


title: Jaycee Carroll

text: Jaycee Don Carroll (Laramie, Wyoming, Estados Unidos, 16 de abril de 1983) es un exjugador de baloncesto estadounidense que también tiene pasaporte azerbaiyano. Jugaba de escolta y su último equipo fue el Real Madrid de la Liga ACB.


title: Jaycee Carroll

text: Pasó cuatro años en la Utah State de la NCAA dejando huella, y es que en los cuatro años que pasó allí, a Carroll le dio tiempo para convertirse en su máximo anotador histórico con más de 2500 puntos. Tras su paso por la universidad, el escolta norteamericano decide dar el salto a Europa, concretamente al Banca Termas Teramo de la Lega italiana. Allí pasó una temporada antes de fichar por el Gran Canaria en el 2009, donde terminó de explotar.


title: Jaycee Carroll

text: Jaycee Carroll ya en la isla de Gran Canaria, debutó el día 11 de octubre de 2009 frente al DKV Joventut de Badalona. Anotó 23 puntos con 7 triples. Al final de temporada recibió el premio de máximo anotador de la ACB, con unas estadísticas muy buenas, 19.3 ptos. por partido y varios con más de 30 puntos como en la cancha del Real Madrid o frente al Unicaja


title: Jaycee Carroll

text: Ya en la temporada 2010/2011, Carroll mejoró tanto en porcentajes de tiro, que estaban por encima del 50% en tiros de 2 y 44% en de 3. En 5 partidos superó los 30 puntos. Su mejor marca, fue en el campo del DKV Joventut, 35 puntos con 38 de valoración.


title: Jaycee Carroll

text: Ese año, Carroll ayudó a su equipo a jugar la Copa del Rey y a los playoffs de la ACB. En la Copa, Carroll anotó 30 puntos al Madrid.


title: Jaycee Carroll

text: A final de temporada Carroll se llevó de nuevo el premio de máximo anotador de la ACB (19,6 PPP. Y lo eligieron como "Mejor Escolta de la ACB - Temporada 2011".


title: Jaycee Carroll

text: En el verano de 2011 firmó con el Real Madrid de Baloncesto de la Liga ACB. Dos años después el equipo renovó su contrato con el conjunto blanco por 4 años más, hasta 2017. Después de 5 temporadas en el Real Madrid (en el que había conseguido 12 títulos oficiales hasta ese momento) en noviembre de 2016 se convirtió en el extranjero que más partidos ha jugado para el equipo madrileño, superando a Louis Bullock.


title: Jaycee Carroll

text: Carrol es miembro de la iglesia mormona y fue misionero de esta religión en Santiago de Chile, donde aprendió español. Está casado con Baylee y tienen tres hijas: Bella, Alba y Zoe, y un hijo, Jagger (el más pequeño de edad).


title: Alfajor (España)

text: En España, el alfajor es un dulce de la repostería española, una variedad de dulce típicamente navideño, propio de la cocina andaluza y también de Murcia. Suele estar realizado a partir de una pasta de almendras, nueces y miel, al igual que muchos otros dulces tradicionales como el turrón o el mazapán. Puede ser en forma de cilindro compacto hecho con la masa aglomerada con pan rallado, o bien con pasta de miel como relleno entre obleas de harina de trigo. En el segundo caso su aspecto es similar al de los macaroons. Se trata de una golosina originaria de la gastronomía del Al-Ándalus. Su nombre proviene del hispano-árabe "al-hasú" que significa 'el relleno'. Este mismo dulce sirvió de inspiración al alfajor iberoamericano, ya que los colonizadores lo llevaban como suplemento alimenticio en los barcos.


title: Alfajor (España)

text: El libro de cocina hispano-magrebí Kitāb al tabīkh (de autor anónimo) menciona una preparación que por similitud hoy en día se denomina alajú (una especie de turrón). El gramático español Nebrija lo nombra por primera vez en su Diccionario latino-español de Nebrija (1492) como: 'alfaxor' o 'alaxur' (donde ya los considera sinónimos). Ya en el siglo XII el autor Raimundo Martín describe en su obra 'vocabulista' otra etimología posible, del hispano-árabe 'fasur' que significa 'néctar'. La presencia de este dulce se hace patente en la zona del Andalucía durante los siglos XII y XIII Se viene elaborando en Andalucía desde los tiempos de Al-Ándalus hasta nuestros días. En la España del siglo X


title: Alfajor (España)

text: Debido a la popularidad de este alimento los alfajores iban ya en los almacenes de las primeras naves de los españoles que se dirigían a América, Las primeras referencias de su presencia en América mencionan a Venezuela. La popularidad de este dulce en el siglo XVI queda patente en obras literarias como Guzmán de Alfarache. En estas referencias de Mateo Alemán aparece como "alajur" y lo describe como una masa de pan a la que se añadía miel.


title: Alfajor (España)

text: Fue adoptado en Argentina, Uruguay, Paraguay y otros países de América Latina, donde se emplea habitualmente dulces como el dulce de leche. Es my probable que haya llegado desde España de la mano de colonizadores andaluces. Se empezó a comercializar a mediados del siglo XIX, siendo uno de sus pioneros Augusto Chammás, francés, que llegó a esas costas en 1840, y en 1869 fundó una pequeña industria familiar dedicada a la confección de confitura, entre ellas el alfajor.


title: Alfajor (España)

text: Es frecuente ver este tipo de dulce en las pastelerías y casas del sur de España, refleja de alguna manera las costumbres andalusíes del pasado. Aunque ya se conocía como "alajur" en ciertas zonas de Castilla. En algunas zonas de León se encuentran variantes como el "arajul" de Miranda del Castañar (Salamanca), y otras zonas de Castilla, donde se denomina más propiamente Alajú. Existen variantes de alfajores en diversas partes del sur como en Cuenca, Utiel y la Alcarria (Guadalajara) donde se suele incluir entre dos obleas (pan de ángel).


title: Alfajor (España)

text: En Medina Sidonia (Cádiz). El Consejo Regulador de la I.G.P. «Alfajor de Medina-Sidonia» es el órgano de certificación y promoción de este dulce elaborado a base de miel pura de abeja, almendras, avellanas, harina, pan rallado y especias: (cilantro, clavo, matalahuva, ajonjolí y canela). Este dulce se elabora desde hace más de 500 años en la localidad. se presenta en formato individual y en medio kilo. Es de forma cilíndrica y recuerda su sabor a la miel y a los frutos secos. En Extremadura, concretamente en Cáceres es muy popular la "rosquilla de alfajor".


title: Alfajor (España)

text: En la Región de Murcia se denomina alfajor a un dulce navideño de origen árabe parecido al turrón realizado con almendras, avellanas, miel, azúcar, pan rallado, canela, clavo y anís entre obleas de harina de trigo. Una tradición antiquísima que ha sabido mantenerse desde la época del antiguo Reino de Murcia. Se elabora principalmente en la Comarca del Noroeste y en las Pedanías Altas de Lorca.


title: Alfajor (España)

text: Los alfajores de Valverde, muy conocidos en Andalucía. En Valverde del Camino, provincia de Huelva, Andalucía, se fabrican artesanalmente las tortas de alfajor, que consisten en una masa de miel, almendras, pan molido, canela, clavo y matalahuva que rellena dos obleas. Estas obleas son popularmente llamadas "hostias" por hacerse de la misma forma que las hostias que se consagran en la misa católica. Suelen venderse envueltos en celofán y está documentada su elaboración desde hace dos siglos. A su fama han contribuido las alfajoreras, mujeres de Valverde que se desplazaban a las Ferias y Romerías de la región con sus puestos de dulces y turrón, con un circuito que empezaba en la Feria de Sevilla y terminaba por Todos los Santos en la Feria de Niebla. Los mejores «cantaores» de fandangos llevan en su repertorio una letrilla popular que dice:


title: Alfajor (España)

text: Un producto también llamado "alfajor" es muy popular en varios países de Sudamérica; si bien es un homónimo y deriva originalmente del producto andaluz, los "alfajores latinoamericanos" son hoy en la actualidad una confección muy distinta en aspecto, sabor, y tradiciones. Por ejemplo, los alfajores argentinos y uruguayos son golosinas basadas en galletas dulces, dulce de leche, y chocolate. No suelen llevar miel, nueces, pasta de almendra o pan rallado; se consumen todos los días y no tienen relación alguna con la Navidad. Aunque en Medina Sidonia se elaboran y consumen todo el año, y no únicamente en Navidad.


title: Érika Zaba

text: A los 3 años de edad participó en varios programas infantiles de televisión como "Juguemos A Cantar", en comerciales, modelaje y en siete obras de teatro.


title: Érika Zaba

text: En 1989 entró en el grupo "La Onda Vaselina" (después OV7) en el que permaneció desde 1989 hasta su desintegración en el 2003.


title: Érika Zaba

text: En febrero de 2006 se reencontró con sus compañeros de OV7 por la premier del documental "Cuatro labios".


title: Érika Zaba

text: Erika perdió a sus padres en un accidente automovilístico a la edad de 16 años, después del cual estuvo alrededor de 8 meses en el hospital recuperándose de las fracturas. Más adelante regresó a la Onda Vaselina, y se hizo cargo de sus 2 hermanas menores, Tania y Jessica.


title: Érika Zaba

text: El 28 de abril de 2019, dio a conocer que esperaba a su primer hijo junto a su esposo Francisco Oliveros.


title: Sobre la paz perpetua

text: Sobre la paz perpetua ("Zum ewigen Frieden. Ein philosophischer Entwurf") es una obra política escrita por Immanuel Kant en 1795. Como se intuye por el título, el objetivo de este tratado es encontrar una estructura mundial y una perspectiva de gobierno para cada uno de los estados en particular que favorezca la paz. La obra se compone de 6 "artículos preliminares" y 3 "artículos definitivos", 2 "suplementos" y 2 "apéndices" alrededor de los cuales se desarrolla la reflexión.


title: Sobre la paz perpetua

text: El título de la obra viene de la obra del Abad de Saint Pierre quien escribió un ensayo sobre el proyecto de una confederación europea llamado "La paz perpetua", que fue sintetizado y comentado por el filósofo político Jean Jacques Rousseau. Si bien no ha sido probado que Kant leyera ese texto de manera directa, sí se sabe que su novela favorita fue "Emilio, o de la educación" de J. J. Rousseau. En el libro V de dicha obra, Rousseau cita los comentarios del Abad de St. Pierre y resume su propuesta de manera sucinta. La misma estructura del Abad y el mismo fin de lograr la paz en una Europa unida son los motivos que impulsan a Kant. Otra historia menos probable es que el título es una ironía de Kant y que lo tomó de un dibujo que un hostelero había puesto en su casa: era la imagen de un cementerio y abajo la frase «paz perpetua». La estructura de obra puede ser entendida también como ironía literaria: tiene la forma de un tratado de paz, con artículos preliminares, definitivos y hasta una cláusula secreta.


title: Sobre la paz perpetua

text: En este ensayo, Kant propuso un programa de paz para ser aplicado por los gobiernos de la época. Se divide en dos secciones, ilustrando que habrá dos momentos clave para lograr la paz perpetua. La primera sección titulada los "Artículos Preliminares" describe los pasos que se deberían tomar de inmediato, o lo antes posible:


title: Sobre la paz perpetua

text: La función de los "Artículos preliminares" es ofrecer las condiciones necesarias para "evitar la guerra" entre los pueblos, por ejemplo, que al formular un tratado de paz no debe haber ninguna cláusula que sea capaz de provocar una nueva guerra. O también que ningún Estado podrá interferir en la política interna de otro de manera violenta. No hay justificación para intervenir en otro estado puesto que se trata de una persona moral y no una cosa. Añade Kant:


title: Sobre la paz perpetua

text: Los "Tres Artículos definitivos" ya indican las condiciones de posibilidad de la "paz" entre los pueblos. Las relaciones pacíficas entre los pueblos, según Kant, se basan en la formulación correcta de una constitución. Esta constitución ha de ser forzosamente republicana y fundamentada en la libertad de sus miembros, en la dependencia de la legislación y en la igualdad en cuanto súbditos de todos los ciudadanos. Así, para poder declarar una guerra será necesario consultar a todos los súbditos, lo cual dificulta, cree el pensador alemán, que se llegue a declarar efectivamente.


title: Sobre la paz perpetua

text: El primer suplemento habla de cómo la naturaleza ha empleado la guerra para dispersar a los hombres y que así habiten todo el planeta, pero también para organizar legalmente a los Estados y, por tanto, paradójicamente la guerra se convierte, en manos de la naturaleza, en un instrumento para la paz. En el segundo suplemento, y dado que el sueño de Platón de que los filósofos fueran los gobernantes se mostró imposible, Kant espera que al menos los hombres de gobierno se esfuercen por conocer las opiniones de los filósofos sobre la guerra y la paz, para que las apliquen durante sus gobiernos.


title: Sobre la paz perpetua

text: En el primer apéndice, Kant trata el problema de la moral ante la política. Dado que el hombre en cuanto tal no puede dejar de ser moral, el posible conflicto entre ambas debería resolverse siempre en favor de la moral ya que la política se inserta en un nivel posterior. Pero también defiende la actuación transparente:


title: Concilio Cadavérico

text: El Concilio Cadavérico (también denominado el «Juicio del Cadáver», «Sínodo del Terror» o «Sínodo del Cadáver»; en latín "Synodus Horrenda") es el nombre comúnmente dado al juicio eclesiástico póstumo del papa Formoso, celebrado en la Basílica de San Juan de Letrán de Roma en enero de 897. El juicio fue promovido por el papa Esteban VI, que había sucedido a Bonifacio VI, cuyo breve pontificado había tomado el relevo al de Formoso. Esteban acusó a Formoso de perjurio y de haber accedido al papado ilegalmente. Al final del juicio, Formoso fue declarado culpable y su papado fue declarado retroactivamente nulo. El Sínodo del Cadáver es recordado como uno de los episodios más estrafalarios de la historia del papado.


title: Concilio Cadavérico

text: El mismo año de la muerte de Formoso, subió al trono pontificio Bonifacio VI con el apoyo de Lamberto de Spoleto, quien había vuelto a tomar el control de Roma al caer enfermo Arnulfo de Carintia y verse obligado a abandonar Italia. Lamberto, junto a su madre Agiltrude, impulsó la realización de un juicio contra el Papa difunto, que no había apoyado a la familia Spoleto en sus reivindicaciones políticas.


title: Concilio Cadavérico

text: Esteban VI, sucesor de Bonifacio VI (quien había muerto al poco de ser elegido papa), ordenó, nueve meses después de la muerte de Formoso, exhumar su cadáver y someterlo a juicio en un concilio que reunió a tal fin.


title: Concilio Cadavérico

text: En dicho concilio, celebrado bajo la presidencia de Esteban VI, se procedió a revestir el cadáver de Formoso de los ornamentos papales y se le sentó en un trono para que escuchara las acusaciones. La principal de éstas fue que siendo obispo de una diócesis, la de Porto, la había abandonado para ocupar como papa la diócesis de Roma.


title: Concilio Cadavérico

text: Encontrado culpable, se declaró inválida su elección como papa y se anularon todos los actos y ordenaciones de su papado. A continuación se despojó al cadáver de sus vestiduras, se le arrancaron de la mano los tres dedos con que impartía las bendiciones papales y sus restos fueron depositados en un lugar secreto, donde permanecieron varios meses hasta la entronización de Teodoro II (cuyo pontificado tan solo duró 20 días, aunque la rehabilitación de Formoso se había iniciado con el papa Romano), cuando fueron restituidos a la Antigua Basílica de San Pedro.


title: Concilio Cadavérico

text: El papa Juan IX convocó dos concilios, uno en Rávena y otro en Roma, en los que se promulgó que toda acusación en tribunales sobre una persona muerta estaba prohibida. Sin embargo, el papa Sergio III, al acceder el trono en el 904, anuló tanto los concilios convocados por Juan IX y Teodoro II e inició un segundo juicio contra el cadáver, hallándolo nuevamente culpable. Los restos de Formoso fueron arrojados entonces al Tíber para que "desapareciesen de la faz de la Tierra", pero según la leyenda se enredaron en las redes de un pescador, que lo extrajo de las aguas y lo escondió. Finalizado el pontificado de Sergio III, los restos fueron depositados en el Vaticano, donde yacen hasta el día de hoy.


title: Concilio Cadavérico

text: En 1464 el cardenal Pietro Barbo, al ser elegido papa, tuvo que ser disuadido de llevar el nombre de Formoso II, para en su lugar llevar el de Paulo II.


title: L'Arc~en~Ciel

text: , también conocido por sus seguidores como Laruku (ラルク) o L'Arc, es una banda de rock japonés compuesta por cuatro músicos. El nombre del grupo significa "El arcoíris" en francés. Sus más de 30 años como banda no solo les han convertido en ícono de la música rock en su país, sino que además es uno de los conjuntos musicales japoneses más conocidos en occidente, lo que les ha permitido realizar giras y mostrar sus trabajos en diversos países del mundo. Dentro del género rock, el estilo propio de cada miembro influencia cada canción consiguiendo melodías pop, electrónicas, instrumentaciones orquestales, hard rock, etc. que han vendido más de 40 millones de álbumes y sencillos a lo largo de toda su trayectoria musical.


title: L'Arc~en~Ciel

text: L'Arc~en~Ciel se formó en febrero de 1991 en la ciudad japonesa de Osaka. Tetsu siempre había soñado con formar una banda de rock y, tomando la posición de bajista, empezó su camino con un guitarrista llamado Hiro. Fue entonces cuando visitando un club oyó tocar a Jersalem's Rod, la banda de un chico llamado Hyde y que, a pesar de ser el guitarrista esa noche, estaba supliendo a su vocal enfermo. Tetsu, en cuanto le escuchó cantar supo que le quería en su banda ya que de otra manera "hubiera sido una dura competencia" y habló con él, decidido a conseguirle. En un principio este se negó, argumentando que era guitarrista y no cantante y que "ser vocalista es la posición más aburrida en una banda", pero tras varios intentos del bajista y líder acabó aceptando unirse a L'Arc~en~Ciel. Junto a él también se unió Pero, el baterista de su anterior grupo. Con esta formación y Hiro como principal compositor comienzan a abrirse camino en la industria musical.


title: L'Arc~en~Ciel

text: En mayo de ese mismo año hicieron su primer concierto, Nanba Rockets, el cual interpretaron 9 temas, donde se aprecia una versión antigua de Shutting From the Sky, Tsuioku no Jookei, incluyendo un tema de la banda de Hyde JERSALEM'S ROD, abriendo con la canción "I PREFER" Del grupo Ministry, y se hicieron muy populares en su ciudad natal actuando regularmente. En 1992, lanzan su demo tape, el cual contiene 2 canciones, del cual en marzo, Sacan un video especial totalmente gratuito, donde interpretan su tema "Claustrophobia" y temas de su demo tape (i'm in pain, el cual es una adaptación de lives, y Nostalgia, ending del video), Antes de cumplirse su primer año de haber tocado en el "namba rockets", Filman en vivo aquel live, en el cual tocan la versión indie de lo que conocemos como "DUNE", y tocan junto a Ber:sati, interpretando covers de D'erlanger, incluso Luna Sea. En el verano, Hiro decidió abandonar el grupo debido a ciertas difecencias. Para suplirle, Tetsu llamó a su amigo de la infancia, ken, quien dejó sus estudios de arquitectura en Nagoya para unirse a la banda. Teniendo en octubre, Su segundo video completamente en vivo en el namba rockets, ahí interpretando junto a Kiyoharu [un amigo de Hyde] un tema de la banda Gastunk y Dead End. la canción "Voice" es incluida en el CD "Ómnibus "Gimmick"" dándoles la oportunidad de sacar su primer trabajo como indies en noviembre bajo el título de Flood of tears. [incluso lanzando su segundo demo tape, llamado DUNE, el cual contiene 7 pistas donde Ken interpreta temas que Hiro dejó] Pero otro obstáculo más se interponía y otro de los miembros, Pero, dejaba el grupo tras un concierto en el Osaka Music Hall. Es cuando la banda se traslada a la capital de Tokio para continuar creciendo y Tetsu llama a Sakura, un baterista que había tocado en varias bandas y del que había escuchado hablar muy bien, por lo que le ofreció unirse a la banda. En enero, este decide unirse oficialmente y así dar forma al L'Arc~en~Ciel que triunfaría.


title: L'Arc~en~Ciel

text: En 1993 comienzan a grabar su primer álbum DUNE junto a la discográfica Danger Crue Records, el cual agota su primera edición limitada a 10.000 copias y los lleva directamente a la primera posición del ranking de indies Oricon. A finales del mismo mes se relanza en una edición regular. Este álbum les da pie para realizar sus primeras giras: "Close by Dune" y "FEEL OF DUNE" (de los cuales versionan canciones como White feathers, Anata no Tame ni, Nemuri ni Yosete en el llamado Hyde-go, supuesto "singles" de Hyde, estas como primeras versiones y muy raras, Inclusive un tema inédito que solo se le conoce como "tetsu's song"), cautivando a miles de fanes con un original sonido rock y llamando la atención de grandes discográficas. Participan en el ómnibus "the monsters of shock age" con su tema "Yokan". Lanzan un VHS llamado "Touch Of DUNE" en octubre, donde se encuentran los Pvs de las canciones "DUNE" "Floods Of Tears" "As If In A Dream". Termina el año de 1993 al igual que su etapa indie.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Solo un año después de su debut, es la compañía discográfica Sony Music Japan la que decide apostar por ellos y dan con ella su primer paso como banda mayor, lanzando su segundo álbum Tierra. Este trabajo contiene la canción "Blurry Eyes", escogida para el anime DNA² y con la que hoy día siguen haciendo vibrar al público en los conciertos, Es a partir de este momento cuando el grupo no deja de crecer; sencillo tras sencillo sus ventas se hacían mayores, Sacan su PV de Nemuri ni Yosete, Y Kaze no Yukue (es la primera vez que L'Arc~en~Ciel viajaba fuera de Japón, el video se sitúa en Marruecos). También, les da posibilidad de abrir su tour "sense of time", en ese año, en Navidad, presentan en un programa llamado "NOSTALGIA no Yokan" donde graban un pv de "Withe feathers", Que también muestra una versión instrumental de Ushinawareta nagame y que incluso tocan uno de sus temas indies, Empezando 1995, el 24 de enero, Su concierto "winter 95" dedicado a solo el club de fanes, Tocan temas del álbum Dune y Tierra, de igual forma temas Viejos, como No Truth y I'm in Pain, Lanzan su siguiente sencillo Vivid Colors C/W Brilliant Years Seguido de "Natsu no yuu-utsu [time to say good-bye]", heavenly se edita como tercer álbum en y da lugar a numerosas giras nacionales cada vez mayores lo que aumenta la expectación de próximos trabajos, de ese álbum, salen los pvs de Vivid Colors, Brilliant Years y el Pv de su sencillo Blurry eyes, En el tour The Other Side Of Heavenly, Tienen una formación, donde Hyde es guitarrista, Ken Baterista, Sakura Bajista, Y Tetsu Vocal, e interpretan La versión del grupo Tokio llamado Love You Only (donde se hacen llamar "Kioto"). El "boom" lo dan con su cuarto trabajo de estudio, True, que superó el millón y medio de copias en poco tiempo. Estaban en lo más alto de su popularidad gracias a hits como "flower", otra de las canciones imprescindibles en la historia del grupo. Se presenta por primera vez D'Ark~en~Ciel con la formación ya mencionada ("Kioto")


title: L'Arc~en~Ciel

text: Pero a pesar de ello, el 1997 sería el peor año recordado para Laruku. Poco después de terminar la gira promocional de True, en febrero, Sakura se ve envuelto en problemas policiales y meses después declara su salida de la banda para un mejor futuro de ésta. La carrera de L'Arc~en~Ciel se vio un poco dañada, parando alrededor de seis meses su actividad y viajando al extranjero para evitar la presión mediática a la que les sometieron. El que sería su siguiente sencillo, "the Fourth Avenue Cafe", fue cancelado, pero se utilizó como ending en la emisión del famoso anime Rurouni Kenshin.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Tras meses sin noticias de ellos, reaparecen en octubre del mismo año con el sencillo "Niji" (que significa "arco iris" en japonés, como el nombre de la banda), y con un nuevo baterista, yukihiro, que colabora con ellos en este lanzamiento para más tarde ser presentado como miembro oficial de la banda. Dentro de la discografía de L'Arc~en~Ciel "Niji" es probablemente la canción más emblemática y querida, ya que relata desde el punto de vista de Hyde los duros momentos vividos tras la marcha de Sakura y sus consecuencias. A finales de este año, L'Arc~en~Ciel da su primer concierto en el Tokyo Dome, el mayor y más prestigioso de los auditorios en Japón, llamado Reincarnation vendiendo las 56.000 entradas en tan solo 4 minutos y batiendo el récord en ventas del hall.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Después de esta gran reaparición en los medios, L'Arc~en~Ciel viene a por todas, y nada más empezar el año 1998 lanzan su sencillo "winter fall" con el que alcanzan por primera vez en su carrera el número #1 en el ranking Oricon. Este sencillo se incluye junto al éxito "Niji" en su quinto álbum HEART, que vende un millón de copias solo la primera semana. La época de oro de la banda solo acababa de empezar.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Sin descanso, el grupo pone en venta un nuevo sencillo, "DIVE TO BLUE", que es el punto de partida para otros muchos singles de gran éxito a lo largo de este año y el siguiente, destacando entre ellos a "HONEY" (primer sencillo en superar el millón de ventas) o "Driver's High" (opening del anime GTO). Debido a la gran acogida de todos esos trabajos, el 1 de julio de 1999 salen a la venta dos nuevos álbumes a la vez: ark y ray, que venden más de 2 millones de copias cada uno. Estos se lanzaron simultáneamente en 7 países de Asia (Taiwán, Hong Kong, Tailandia, Malasia, Singapur, Filipinas y Japón) y ambos ocuparon las primeras posiciones del ranking en su semana de lanzamiento, sentando otro récord. Ese mismo verano, L'Arc~en~Ciel pone en marcha el "GRAND CROSS TOUR 1999", una serie de espectaculares conciertos que en sus últimas dos presentaciones acogió a más de 250.000 personas al aire libre en la bahía de Tokio; totalizando más de 650.000 personas en la gira con más espectadores hasta la fecha de la banda.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El nuevo milenio supone para esta banda más triunfos, ya que no dejan de lanzar nuevos trabajos al mercado. Cuatro singles dan forma a su álbum REAL y Yukihiro realiza remixes de algunas de sus canciones para editar el CD ectomorphed works. A finales de este año empiezan su gira "CLUB CIRCUIT 2000 REALIVE" (solo 10 actuaciones por live houses) y en noviembre dan comienzo al "TOUR 2000 REAL", donde recorren los domos de las principales ciudades del país (Nagoya, Osaka y Fukuoka) para terminar los días 2, 3, 5 y 6 de diciembre en el Tokyo Dome.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Luego de esos últimos años colmados de trabajo, el 2001 se presenta tranquilo, solo con el lanzamiento de un nuevo sencillo, "Spirit dreams inside -another dream-" (canción incluida en la banda sonora de la película Final Fantasy: The Spirits Within). Tras este, la banda decide tomarse un descanso como tal e iniciar sus carreras en solitario, no dejando de lanzar a lo largo de los siguientes dos años CD recopilatorios.


title: L'Arc~en~Ciel

text: L'Arc-en-Ciel vuelve en el 2003, sorprendiendo a todos sus fanes con siete espectaculares conciertos en Shibuya y con el anuncio de su nuevo álbum, SMILE, donde incluyen su sencillo "Hitomi no juunin" y "READY STEADY GO" (opening de la serie Fullmetal Alchemist). Fue esta canción aparte de su ya avanzada fama la que hizo posible su primer concierto en Estados Unidos, el "LIVE IN U.S.A", frente a más de 12.000 personas.


title: L'Arc~en~Ciel

text: En 2005 sale su décimo álbum de estudio, AWAKE, que aparte de contener los cuatro singles anteriormente lanzados, cuenta con "LOST HEAVEN", canción que se muestra en la película Full Metal Alchemist: The Conqueror of Shamballa. La salida de este CD dio lugar a la gira "AWAKE TOUR" ese mismo verano, seguida del "ASIALIVE 2005", con el que dieron por primera vez conciertos en otros países de Asia tales como China y Corea. Ese mismo verano realizan otro sencillo más, "Link", también incluido como opening en la banda sonora de la película de Full Metal Alchemist: The Conqueror of Shamballa.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Para muchos, la ausencia de noticias en 2006 significó un nuevo break-up y puso en entredicho la carrera de la banda, pero nada más lejos de la realidad. L'Arc~en~Ciel estaba preparando la celebración de su 15 aniversario. Nuevas ediciones de sus dos discos más vendidos (ark y ray), así como la reedición de sus primeros 15 singles (incluyendo el inédito "the Fourth Avenue Cafe", topando la lista de ventas desde el puesto #12 al #27), un paquete de 5 DVD con conciertos nunca antes vistos (FIVE LIVE ARCHIVES) y el BOX SET OF THE 15TH ANNIVERSARY INFORMATION, una caja de edición limitada con contenido fotográfico, entrevistas, etc.; fueron los regalos materiales a sus fanes, pero aún quedaba el mejor. Como conmemoración celebraron dos conciertos en el Tokyo Dome los días 25 y 26 de noviembre, bajo el nombre 15th L'Anniversary Live, acogiendo a 109.625 personas y vendiendo las entradas en 2 minutos.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Luego de este aniversario los miembros hablan en diversas entrevistas de cómo les revitalizó y fueron conscientes de toda su carrera mediante la audición de sus propias viejas canciones e incluso ayudó a componer trabajos futuros.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Después de L'Anniversary Live el grupo se pone en marcha de nuevo comenzando a componer y grabar un nuevo álbum, del que no sabríamos nada hasta bien entrado el 2007. Es a principios de este cuando se anuncia que una nueva canción, "SHINE", será el opening del anime Seirei no Moribito y poco después se desvela la salida de un nuevo sencillo, "SEVENTH HEAVEN", el primero después de 2 años y 5 meses de hiatus.


title: L'Arc~en~Ciel

text: L'Arc~en~Ciel regresa con más fuerza que nunca anunciando 5 meses de actividad continua con los lanzamientos de 3 singles más (" MY HEART DRAWS A DREAM, DAYBREAK'S BELL" y "Hurry Xmas"), que junto con "Link" y el ya nombrado "SEVENTH HEAVEN" formarían el nuevo álbum KISS.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Durante esos meses, el verano de 2007, el grupo se embarca en un "hall tour" de más de 35 conciertos que les llevará por todo Japón, como no hacían desde el año 1998. En mitad de la gira participan en el festival coreano INCHEON PENTAPORTROCK, siendo el primer grupo japonés en conseguir ser cabeza de cartel. Esta gira cuenta además con la curiosidad de celebrarse meses antes de la salida del álbum pero tocando todas las canciones de este. Así, como explicó el bajista y líder tetsu, "los fans podrían escuchar el trabajo antes de comprarlo y correr la voz" y disfrutarían del gran trabajo que habían hecho.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Para continuar con la promoción de KISS el grupo vuelve a los escenarios, esta vez grandes, durante el arena tour THEATER OF KISS entre diciembre de 2007 y febrero de 2008.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 31 de enero se anuncia oficialmente en su web que el grupo planea otro tour más entre abril y mayo, bajo el nombre TOUR 2008 L' 7 ~Trans ASIA vía PARIS~, con el que volverán a visitar China y asistirán por primera vez a Taiwán y a Francia, siendo este último su primer concierto en Europa. Un nuevo sencillo, DRINK IT DOWN, salió a la venta en abril y con motivo, probablemente, de su concierto en Europa, el grupo abre su MySpace oficial el día 12 del mismo mes.


title: L'Arc~en~Ciel

text: En 2008 a finales de agosto la banda lanzó su primer sencillo doble a-side, NEXUS 4 / SHINE y el DVD de la gira TOUR 2007-2008 THEATER OF KISS. El 25 de febrero de 2009 salió a la venta el Chronicles 4 y posteriormente el 20 de mayo del mismo año fue lanzado el DVD de LIVE IN PARIS solamente para Japón y luego se anunció que este DVD sería lanzado en varias ciudades de Europa. La banda anunció, al finalizar su gira L'7, que no realizarán conciertos hasta 2011.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 20 de mayo de 2009, L'Arc-en-Ciel lanzó el DVD de su concierto en vivo en París, Live in Paris. Hyde y K.A.Z formaron el grupo de hard rock VAMPS y lanzaron su auto-titulado primer álbum, VAMPS, el 10 de junio , de 2009.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 1 de diciembre de 2009, L'Arc~en~Ciel anunció el lanzamiento de un nuevo sencillo, "Bless", el 27 de enero de 2010. Fue utilizado como tema para la difusión de la NHK de los Juegos Olímpicos de Vancouver 2010. Además, tetsu anunció que cambió su nombre artístico a "tetsuya" y publicó su primer libro de artista, que ocupó el número seis en los Talent Book Charts.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 10 de marzo, L'Arc-en-Ciel lanzó su álbum de compilación titulado Quadrinity: Member's Best Selections que se recoge en cuatro CD con 7 pistas por miembro de la banda, elegido y remasterizado por cada uno de ellos.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 1 de enero de 2011, L'Arc-en-Ciel celebra su 20º aniversario y el Año Nuevo con el show de medianoche "L'A Happy New Year!" en el Makuhari Messe International Convention Complex. El 16 de febrero de 2011, lanzaron sus siguientes álbumes de compilación llamado Twenity, que consta de tres partes, Twenity 1991-1996, Twenity 1997-1999, y Twenity 2000-2010, seguido por una caja, Twenity Box, el 9 de marzo de 2011. Estos incluyen las canciones desde sus comienzos hasta la actualidad.


title: L'Arc~en~Ciel

text: Se anunció que L'Arc~en~Ciel proporcionará el tema musical de la película de Fullmetal Alchemist: The Sacred Star of Milos, titulado "Good Luck My Way", su cuarta contribución de la franquicia, pero antes de Fullmetal Alchemist: Brotherhood .


title: L'Arc~en~Ciel

text: A fin de celebrar sus 20 años juntos, L'Arc-en-Ciel realizó su "20th L'Anniversary Concert" en el estadio Ajinomoto en Tokio los días 28 a 29 de mayo de 2011, con cada día dedicado a la mitad de su carrera. Aunque el concierto fue planeado antes del gran terremoto del Este de Japón, todas las ganancias del concierto fueron donadas a los esfuerzos de socorro. Al final del concierto, se anunció que habrá una "L'Anniversary Japan tour" en 2011, así como una gira mundial en 2012.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 10 de septiembre, el segundo sencillo del 20º aniversario se anunció, titulado "XXX" (kiss kiss kiss), que se estrena el 12 de octubre.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El tercer sencillo del 20º Aniversario, titulado "CHASE" el cual será tema musical de la película del anime Wild 7.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 8 de febrero de 2012 lanzan un nuevo álbum titulado "Butterfly" con cuatro temas nuevos, junto con otro álbum más de su alter ego P'unk~en~Ciel, el primero de esta formación, llamado "P'unk is not Dead", que recopila todos los temas lanzados por ellos.


title: L'Arc~en~Ciel

text: A partir de entonces, dan comienzo a su tour mundial, 20th L'Anniversary L'Arc~en~Ciel WORLD TOUR 2012, empezando por Hong Kong el 3 de marzo, y pasando por Bangkok, Shanghái, Taipéi, Nueva York, Londres, París, Singapur, Yakarta, Seúl, Yokohama, Osaka, Tokio y Honolulu, dejando en estas ciudades momentos remarcables, como ser el primer grupo asiático que encabeza el cartel del Madison Square Garden en Nueva York o el anuncio del día oficial de L'Arc~en~Ciel en Honolulu establecido el día 31 de mayo, día en que se celebró su concierto en dicha ciudad.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El 21 y 22 de marzo de 2014, la banda tocó un concierto de dos días en el icónico Estadio Nacional de Tokio, además fueron seleccionados por la municipalidad de la ciudad para despedir el escenario antes de su rediseño para inaugurar los Juegos Olímpicos 2020, dando así su última presentación en este escenario, se anunció también el lanzamiento de su nuevo sencillo "EVERLASTING".


title: L'Arc~en~Ciel

text: En junio de 2015, la banda anunció un concierto de dos días el 21 y 22 de septiembre bajo el nombre de L'ArCasino, celebrado en la isla artificial Yumeshima, fue un especial al aire libre en Osaka ciudad natal de la banda. El evento finalizó con un increíble despliegue de fuegos artificiales que fueron recibidos con la iluminación del puente que comunicaba la isla bajo un espectáculo de luces con colores del arcoíris para homenajear a la banda. Como lo hicieron con las anteriores presentaciones en vivo en Tokio, También dieron anuncio de un nuevo sencillo para Navidad "Wings Flap".


title: L'Arc~en~Ciel

text: En septiembre de 2016 la banda anuncio como parte de la celebración una colaboración con SONY y del lanzamiento del videojuego RESIDENT EVIL 7, un sencillo titulado 「Don't be Afraid -Biohazard(R) × L'Arc～en～Ciel on PlayStation(R)VR-」con el particular que será el primer vídeo musical que incluirá el nuevo formato 360° con la tecnología VR, esto fue anunciado en la conferencia por el TOKYO GAME SHOW 2016: "¡La nueva canción de L’Arc~en~Ciel “Don't be Afraid” ha sido completada!, El proyecto de colaboración entre L’Arc~en~Ciel, que celebra el 25º aniversario de su formación, y la saga de videojuegos “Resident Evil (Biohazard para Japón)”, que celebra su 20º aniversario, se ha hecho realidad. ¿Se convertirán L’Arc~en~Ciel en zombis?


title: L'Arc~en~Ciel

text: La recientemente escrita nueva canción de L’Arc~en~Ciel, “Don't be Afraid”, será la primera en el mundo que tenga un video musical creado totalmente con la tecnología de digitalización de 360º, y estará disponible para las gafas de realidad virtual “PlayStation®VR”.


title: L'Arc~en~Ciel

text: El último juego de la saga, “Resident Evil 7 (PlayStation®4、Xbox One、PC)” será lanzado el 26 de enero de 2017, sin embargo, la última tecnología de “RE ENGINE” que ha servido para crear este juego ha sido utilizada para que los miembros de L’Arc~en~Ciel se conviertan en personajes “3DCG”. A través de la captura del movimiento y del escaneo de la imagen de los miembros de L’Arc~en~Ciel se han creado unos personajes digitales ambientados en el mundo de “Resident Evil”, en el que se libra una batalla con los zombis por la supervivencia, por lo que el “video musical VR (vídeo de realidad virtual)” puede resultar una experiencia totalmente novedosa. las entradas al evento se agotaron en 5min.


title: Alto de La Línea

text: El Alto de La Línea, (3.265 msnm) es un puerto de montaña situado en la Cordillera Central en la Región Andina, en jurisdicción del municipio de Salento y que conecta las poblaciones de Calarcá, en el departamento del Quindío, y Cajamarca, en el departamento del Tolima, en Colombia.


title: Alto de La Línea

text: Este puerto de montaña es la frontera entre los departamentos del Quindío y del Tolima, la vía en dirección Occidente - Oriente comienza en la ciudad de Armenia a 1.480 msnm en el Valle formado por el Río Cauca, luego, asciende hasta el Alto a 3.265 msnm y después desciende hasta la ciudad de Ibagué a 1.285 msnm en el Valle formado por el Río Magdalena, este puerto de montaña es paso obligado para poder pasar la Cordillera Central y seguir por la denominada Ruta Nacional 40 (Colombia), la cual es una de las vías más importantes del país, ya que esta conecta al puerto de Buenaventura con la capital del país, Bogotá, y con los llanos orientales.


title: Alto de La Línea

text: Entre el trazado de la vía al Alto de La Línea, la carretera pasa por el municipio de Calarcá en el departamento del Quindío y por el municipio de Cajamarca en el departamento del Tolima, en el sentido Occidente - Oriente.


title: Alto de La Línea

text: Esta es una de las dos vías que conectan con el Eje cafetero, siendo esta la vía más importante de entrada y salida del Eje cafetero, ya que es la vía más ancha, más corta y de más tráfico vehicular, tanto particular como de carga ya que la carretera al Alto de Letras es una vía mucho más larga, angosta y conocida por su alto índice de accidentalidad por su peligroso trazado.


title: Alto de La Línea

text: Inaugurado en septiembre de 2020, Túnel de la Línea, que pasa a 900 m debajo de la cima del Alto de La Línea, recorta en 80 minutos aproximadamente el viaje entre el puerto marítimo de Buenaventura y Bogotá, lo que hace que se reduzcan los costos de operación y movilización de carga del Occidente al Centro del país, consolidándola como la obra más importante del país; Además es el túnel vial más largo de América después de 11 años de construcción.


title: Alto de La Línea

text: Este puerto ha formado parte de las principales carreras de ciclismo del país en múltiples ocasiones, siendo el más importante del ciclismo colombiano.


title: Alto de La Línea

text: La vertiente que viene desde Calarcá tiene una longitud de 21,7 km, con una pendiente media de 7,6% y pendiente máxima del 13%.


title: Alto de La Línea

text: La vertiente que viene desde Cajamarca tiene una longitud de 23,4 km, con una pendiente media de 6,1% y pendiente máxima del 14%.


title: Alto de La Línea

text: El puerto frecuentemente ha formado parte de la Vuelta a Colombia, pero solo en 4 ocasiones ha sido usado como final de etapa.


title: Alto de La Línea

text: El puerto frecuentemente ha formado parte del Clásico RCN, pero solo en una ocasión ha sido usado como final de etapa.


title: Noel Fisher

text: Noel Roeim Fisher (Vancouver, 13 de marzo de 1984) es un actor canadiense, conocido por interpretar a Mickey Milkovich en la serie de Showtime "Shameless", así como por interpretar a Cael Malloy en la serie de FX "The Riches". Interpretó a Ellison "Cotton Top" Mounts en la miniserie ganadora del Premio Emmy "Hatfields & McCoys" así como a Vladimir, un vampiro de 1500 en "", y a Michelangelo en las "Tortugas Ninja". También ha tenido un número considerable de papeles en series como "", "Lie To Me", "Bones" y "".


title: Noel Fisher

text: Fisher nació en Vancouver, Columbia Británica. Su carrera en la actuación comenzó a la edad de catorce años en la película para televisión The Sheldon Kennedy Story. Al mismo tiempo que desarrollaba su carrera como actor infantil en Vancouver, se animó "a tomar varias clases diferentes" y a "enamorarse" del piano, que estudió durante ocho años.


title: Noel Fisher

text: Fisher ha recibido muchos elogios por interpretar a un personaje abiertamente homosexual en "Shameless". Aunque el actor es heterosexual su sexualidad a menudo es cuestionada en las entrevistas. Fisher ha respondido a la controversia diciendo que, "Yo no miro a Mickey como un personaje gay. Lo veo como una persona, que resulta ser gay. Creo que es extraño como nosotros, como sociedad, intentamos meter a la comunidad LGBTQ en una caja, cuando de hecho, son solo personas. Tienen las mismas complejidades como tú y como yo. Así es como veo a Mickey, como una persona compleja."


title: Paola Lázaro

text: Paola Lázaro Muñoz (San Juan, Puerto Rico, 24 de octubre de 1994) es una actriz de televisión y escritora de origen puertorriqueño. Es conocida por interpretar a Luisa "The Gute" Gutiérrez en Lethal Weapon y a Juanita "Princesa" Sánchez en la serie de AMC, The Walking Dead.


title: Paola Lázaro

text: Lázaro nació y creció en San Juan, Puerto Rico. A temprana edad en el 2009; dejó su país natal para comenzar sus estudios en la Universidad Estatal de Nueva York, donde obtuvo su licenciatura en bellas artes en escritura dramática y luego obtuvo su Maestría en Bellas Artes de la Universidad de Columbia en el año 2013. Al final de su último año en Columbia, fue guiada por el dramaturgo Stephen Adly Guirgis en el transcurso de la producción de su obra de tesis. A lo largo de los años, ambos se han vuelto cercanos, y a menudo Guirgis considera que es un "espíritu afín", refiriéndose a Lázaro como su mejor amiga. Su apoyo la ha influido mucho tanto en su escritura como en su carrera.


title: Paola Lázaro

text: Después de su producción de tesis junto a Guirgis, Lázaro también participó en el Grupo de Jóvenes Escritores Emergentes en el Teatro Público del Festival de Shakespeare de Nueva York, donde trabajó en el programa de la compañía de teatro; LAByrinth y recibiò un premio de la beca Arts Entertainment de la Fundación Nacional Hispana Artística. Y después de obtener su M.F.A., se le pidió a Lázaro que se uniera a la Compañía de teatro atlántico en la ciudad de Nueva York, como dramaturga en residencia para los años 2016 y 2017. Este programa selectivo de dramaturgo en residencia fue creado por la Fundación Tow y proporciona fondos a las compañías de teatro de la ciudad de Nueva York para apoyar la producción de un nuevo trabajo de un dramaturgo y se centró en la nueva obra de Lázaro titulado "Tell Hector I miss him".


title: Paola Lázaro

text: Tell Hector I Miss Him (traducido como "Dile a Hector que lo extraño") de Paola Lázaro dramatiza un elenco de personajes en el Viejo San Juan, Puerto Rico, lidiando con el amor, la adicción y el miedo. La producción de la compañía teatral atlántica dirigida por el latino David Mendizabal, abrió el 11 de enero y estaba programada para cerrar el 23 de enero; la carrera se extendió debido a la demanda popular. Descrito como "Nuestro pueblo con salsa y cocaína". La obra de Lázaro, con sus personajes excéntricos y humor negro, lleva al público en un viaje a través de una serie de relaciones en un San Juan poscolonial. Aunque Lázaro creció en un vecindario muy diferente de sus personajes; ella dice que el trabajo tiene mucho de ella y es paralela a sus propias experiencias pasadas acerca del amor.


title: Paola Lázaro

text: Lázaro además se dedica a relacionarse con los latinos en todas partes a través de su dramaturgia, también tiene antecedentes como actriz. Bajo la dirección de Lisa Peterson, Lázaro actuó en la reciente producción del Teatro Cherry Lane de "To the Bone", de Lisa Ramirez, una obra basada en entrevistas que Ramírez realizó con trabajadoras avícolas inmigrantes latinas. Lázaro interpretó a Lupe, hija de Olga (interpretada por Ramírez), una estudiante de patinaje de ciencias políticas y derecho. Su trabajo en esta producción se describe como interpretado con "urgencia vivaz", y le valió una nominación al Drama Desk Award por Mejor actriz destacada en una obra de teatro. En 2017 estaba actuando en una película, interpretando a una prostituta en un próximo drama llamado Pimp y una agente encubierta en la película Scenes from the Underground.


title: Paola Lázaro

text: Lázaro cree firmemente que los latinos deben "escribir nuestras propias historias y crear trabajo para nosotros mismos".


title: Vanessa Ciangherotti

text: Vanessa Ciangherotti (Ciudad de México, 1974) es una actriz de cine, teatro y televisión mexicana, conocida por su trayectoria en melodramas de la empresa TV Azteca. Descendiente directa de la dinastía Soler en México.


title: Vanessa Ciangherotti

text: Estudio y se formó en el Centro de Formación Actoral de TV Azteca, donde su primera oportunidad en televisión fue en la serie de "Cuentos para solitarios" interpretando a Katia.


title: Vanessa Ciangherotti

text: Debuta en el año de 2000 en la telenovela de "Todo por amor" con el papel de María Robles y al lado de Angélica Aragón y su padre el actor Fernando Luján, además ese mismo año participó en la película de "Crónica de un desayuno".


title: Vanessa Ciangherotti

text: Entre el 2001 al 2009 participó en diversos episodios del unitario de Azteca, "Lo que callamos las mujeres".


title: Vanessa Ciangherotti

text: En 2006 participa en la película "7 días" y en varios capítulos de la serie unitaria de terror "Lo que la gente cuenta".


title: Vanessa Ciangherotti

text: En 2007 obtiene su primer papel protagónico en la producción de "Se busca un hombre" como Vanessa al lado de Andrea Noli, Claudia Álvarez y Anette Michel.


title: Vanessa Ciangherotti

text: En 2010 antagoniza la novela de "Profugas del destino" al lado de Gabriela Vergara, Andrea Martí y Mayra Rojas. A finales de ese mismo año participa en la película de "Rock Mari", interpretando a Lucero.


title: Vanessa Ciangherotti

text: En 2012 participa en la novela de "Amor cautivo" al lado de los actores Marimar Vega y Arap Bethke, entre otros más y obtiene otro papel en el largometraje de "Diente por diente".


title: Vanessa Ciangherotti

text: Sus más recientes participaciones en televisión fueron en las bioseries de "Hoy voy a cambiar" en 2017 y "La Guzmán" en 2019 y también en la película de "Más sabe el diablo por viejo" con el papel de Sonia en 2018.


title: Prestigio

text: Prestigio es una palabra usada comúnmente para describir la reputación, la fama o los logros de una persona, grupo de personas, institución o aspecto cultural ligado a algunos de los anteriores. Existen diferentes acepciones relacionadas aunque su uso no está libre de inconsistencias. Cada acepción se aplica dependiendo del contexto histórico y de la persona que utiliza la palabra.


title: Prestigio

text: Originalmente, el prestigio refirió a la pomposidad, que fue tomada como muestra de mal gusto (afectación, prosopopeya, soberbia). A este respecto, la palabra tubo connotaciones absolutamente negativas. De hecho, la raíz de la palabra "prestigio" viene del "præstigum" latino, significando un engaño, un truco o una artimaña. En algunas lenguas románicas "prestigio" conserva este significado original.


title: Prestigio

text: Más adelante, el prestigio desarrolló un significado positivo: describe alta estima y una reputación sólida. Las instituciones, las concesiones, y los acontecimientos podrían ser descritos como "prestigiosos"; en este caso, sería favorable ser asociado con ellas. Algunos ejemplos de legados en el pasado de personalidades prestigiosas pueden ser: la clase sacerdotal, los chamanes del África Central, los astrónomos, los arquitectos del antiguo Egipto y ocupaciones similares.


title: Prestigio

text: En la cultura europea continental se ha dado una evolución del término hacia los poetas, pintores, escritores, músicos, actores y, en general, hacia cualquier expresión del arte. También es de aplicación a las principales clases económicas procedentes de las asociaciones gremiales: periodistas, comerciantes, médicos, notarios, arquitectos, abogados, etc. En los países de cultura anglosajona, a menudo, el "prestigio" también está asociado a las clases sociales elites. Este es el uso de hoy más común de la palabra que resulta familiar a todas las clases sociales dentro.


title: Prestigio

text: El prestigio o reputación se alcanza cuando se ganan y combinan la admiración el respeto y la confianza.


title: Prestigio

text: En sociología, se llama «prestigio social» al mayor o menor grado de aceptación general que tiene una conducta, actitud o situación social entre los miembros de una sociedad o de una familia. Se considera que cuanto mayor el prestigio social de algo tanto más probable es que existan instituciones encargadas de protegerlo, y tanto mayor será el número de personas dispuestas a encontrarse relacionadas o involucradas con ello. Frecuentemente, el prestigio social de una determinada situación se asocia con signos convencionales. El aparejamiento de cierto signo o símbolo con situaciones o personas de prestigio comporta la adopción de dicho signo como señal de prestigio o como imitación.


title: Prestigio

text: En análisis de redes sociales, este concepto refiere a medidas de centralidad, como mecanismos matemáticos basados en la teoría de grafos que permiten distinguir y cuantificar la relevancia de los distintos actores de una red social.


title: Prestigio

text: En sociolingüística, el prestigio de una variante lingüística, dialecto o forma de hablar se refiere al nivel de respeto y aceptabilidad de las formas propias de dicha variedad por parte de sus propios hablantes y los hablantes de variedades mutuamente comprensibles.


title: Prestigio

text: Naturalmente el prestigio sociolingüístico está muy frecuentemente correlacionado con el prestigio social de los hablantes que usan dicho dialecto o variedad lingüística. Frecuentemente, existe las variedades habladas por la clase social dominante o por las personas de mayor poder adquisitivo tienen un prestigio sociolingüístico más alto que las usadas por los hablantes más pobres. De entre las variantes de una lengua frecuentemente puede señalarse algún dialecto de prestigio que es la base de la lengua estándar, aunque existen algunas excepciones al hecho de que la lengua estándar se base en un dialecto de prestigio, tal como sucede con el árabe estándar.


title: Prestigio

text: El prestigio sociolingüístico puede apreciarse en situaciones donde dos o más lenguas entran en contacto, y en ambientes urbanos estratificados, en donde es probable que hablantes de diferentes variedades coincidan en el mismo contexto social. A pesar de las extendidas opiniones e impresiones de que ciertos dialectos o variantes son relativamente "buenos" o "malos", «desde un punto de vista puramente lingüístico, todas las lenguas y todos los dialectos tienen la misma validez o valor».


title: Prestigio

text: Entre las consecuencias más frecuentes de la diferencia de prestigio social entre dos variedades surgen diversos fenómenos sociolingüísticos interesantes:


title: Prestigio

text: El prestigio encubierto se refiere al prestigio positivo que alcanzan ciertos usos no normativos de una lengua y que los hablantes usan para marcar alguna diferenciación social, regional, sexual, entre otros. Ejemplos de prestigio encubierto podrían ser la exageración de un acento y el uso de modismos para hacer notar a qué región se pertenece. Otro ejemplo notorio es el uso de lenguaje soez con fines laudatorios o de admiración entre hablantes de igual estatus social:


title: Costillas falsas

text: Las costillas falsas están unidas en la parte posterior a las vértebras dorsales. Esta unión está reforzada por un cartílago costal.


title: Costillas falsas

text: Existen siete pares de costillas verdaderas en la caja torácica. Se denominan así porque se articulan con el esternón en la parte anterior.


title: Costillas falsas

text: Los tres pares de costillas inferiores de las costillas verdaderas se denominan costillas falsas, ya que no se articulan directamente con el esternón. Las octavas, novenas y décimas se unen en la séptima mediante tejido cartilaginoso. Los dos últimos pares de costillas se llaman flotantes, pues no se unen en la parte anterior con ninguna costilla ni con el esternón.


title: Costillas falsas

text: Es la octava y la primera al unirse a la séptima costilla y no directamente en el esternón; debido a la unión cartilaginosa que hay entre esta y la séptima.


title: Costillas falsas

text: Es la novena al unirse a la columna vertebral y la segunda costilla que se une al grupo de las costillas falsas. Se une por debajo de la primera falsa y comparte espacio en la unión de esta.


title: Costillas falsas

text: Es la décima. Esta en especial se le puede considerar una "flotante" debido a que no se une con las otras primeras dos, pero pertenece a este grupo debido a su cercanía con el esternón a causa de que las últimas dos están muy retiradas y permanecen suspendidas solo con su única unión a sus respectivas vértebras.


title: Hákarl

text: El hákarl (; abreviación de "kæstur hákarl," 'tiburón fermentado') es un plato de la cocina islandesa a base de carne curada del tiburón peregrino o tiburón de Groenlandia. En Islandia se considera un manjar. La carne de estos tiburones comida sin preparar es tóxica debido a su alto contenido en urea y óxido de trimetilamina (OTM), para ser ingerido es necesario que pase por un proceso largo de elaboración. Cuando la carne está curada, posee un fuerte olor (incluso para los islandeses acostumbrados) que recuerda al amoníaco de algunos productos de limpieza.